【布里托玛耳提挽救阿莫雷特】
abbr=on|alt=Heavily armed woman in armour, rescuing a semi-nude woman from a wild-eyed man and trampling on a blood-stained book
《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》（Britomart Redeems Faire Amoret）是英国艺术家威廉·埃蒂在画布上创作的油画，于1833年首次展出，如今在泰特不列颠展出。作画的原因是为了说明荣誉和贞洁的美德。画描绘了埃德蒙·斯宾塞《仙后》中的一个场景。在这场景中，女战士布里托玛耳提杀死了邪恶的魔法师布西兰并释放了他的俘虏，美丽的阿莫雷特。在斯宾塞的原诗中，阿莫雷特在获救时受到了已折磨和肢解，但埃蒂不喜欢描绘暴力，并将她描绘成安然无恙。
尽管描绘的原景有一种神秘的仪式、一场暴力死亡、一个半裸的女人和强烈暗示的性折磨，《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》在1833年的首次展览中没引起争议，并受到好评。埃蒂1833年把它出售给一位私人收藏家，它又经过了几人之手后，进入利弗夫人美术馆的收藏。它1958年被泰特不列颠收购，现为英国泰特不列颠收藏。
== 背景 ==
威廉·埃蒂（1787–1849年）出生于约克的一个以做面包、在磨坊打工营生的家庭，是家里的第七个孩子。p=211岁时他开始在赫尔做印刷学徒。p=5当了七年学徒后，他搬到了伦敦，随身携带的是几支粉蜡笔。p=157埃蒂立志成为一位历史画画家，他继承了早期绘画大师的风格，p=86并师从著名艺术家托马斯·劳伦斯。p=14受提香和鲁本斯作品的强烈影响，埃蒂向皇家艺术研究院和英国学会提交了大量画作，但它们在展出时或被排斥或很少受到关注。p=31
《alt=Woman removing her clothing while two naked men watch
1821年，皇家艺术研究院展出了一幅埃蒂的画作《克莱奥帕特拉的凯旋》(又名《克娄巴特拉的西里西亚之行》），p=31该作品描绘了大量裸体人物，p=30在业界广受好评，当时很多画家都十分钦佩埃蒂的才华。1828年，他比约翰·康斯特勃早些成为皇家艺术研究院的正式成员。p=118埃蒂因为画作中栩栩如生的人体形象和他对于肤色反差的痴迷而广受尊敬。p=198在《克娄巴特拉的胜利》展出后的十年间，埃蒂试图以圣经、文学和神话故事为背景绘画裸体来延续他的成功。1820至1829年间，埃蒂共展出了15幅画作，其中14幅包含裸体人物。p=32
尽管当时在英国也有一些外国艺术家的裸体作品被私人收藏，自1787年《反对罪恶宣言》颁布之后，英国就再也没有裸体画的惯例。同时，公众展览和印刷发行裸体作品也被禁止。p=53埃蒂是第一位专注于裸体绘画的英国艺术家，p=55尽管他的男性裸体肖像画广受好评，许多批判者仍谴责他的女性裸体画作有失风雅。p=54从1832年起，在媒体的反复攻击下，埃蒂并没有放弃裸体画，且声名远扬，但他开始有意地尝试在道德准则的约束下创作作品。p=42
== 作画 ==
《布里托玛耳从布西兰的魔咒中救出阿莫雷特》，约翰·亨利希·菲斯利（1824）。《仙后》当时是一个十分受艺术家欢迎的绘画材料|alt=Woman in armour raising a sword above a naked man, with a naked woman standing alongside
《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》展示了埃德蒙·斯宾塞的16世纪寓言史诗《仙后》第三卷中的一个场景。 p=57其中，布西兰一个邪恶的巫师，绑架美丽的阿莫雷特（代表已婚美德），并将她折磨致接近死亡。英勇的女战士布里托玛耳提（代表贞洁和伊丽莎白一世）p=190穿过障碍到达关押阿莫雷特的房室，并在布西兰能够杀死阿莫雷特之前杀死了他。p=132
《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》是由埃蒂用来说明贞洁和荣誉的美德。p=190它显示了布西兰在准备杀阿莫雷特时被布里托玛耳提打断的那一刻。阿莫雷特被锁在一个镀金的，上面刻有维纳斯的描绘的所罗门列上。她挣扎时衣服从肩上掉了下来。p=132布里托玛耳提身着盔甲，进入布西兰的摩尔式建筑房间，p=57，挥舞着剑，践踏血迹斑斑的魔法书。p=132布西兰，腰部以上赤裸，穿着中式裤子，绑着髡发，倒在了地上，他的刀刃仍然指向阿莫雷特的心脏。p=132对埃蒂来说不同寻常的是，《布里托玛耳提》画得很薄，帆布仍然可见油漆。艺术史学家艾莉森·史密斯认为这可能是受约翰·亨利希·菲斯利的启发，使用相同的绘画风格描绘布里托玛耳提。p=57
在原诗中，布西兰在阿莫雷特获救前折磨了阿莫雷特，并切除了她还活着的的心脏。p=57埃蒂当开始画《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》时，已经创造了许多战斗和死亡的画作，甚至后来当人们知道他去太平间为尸体素描以确保他画尸体时会准确时，他获得了一定程度的批评。p=227然而，他厌恶“有些人对此感到高兴甚至陶醉的，令人厌恶和令人反感的屠杀”，不喜欢描绘它。p=50因此，在埃蒂的作品中，阿莫雷特被描绘成身体没有受到折磨，尽管他的作品暗示了“她受到了虐待，折磨和神秘的性巫术”。p=132
《武士穿武装》（戈弗雷·德·布永），1835。虽他最为他真实的肉色而出名，埃蒂收集盔甲，并且是提香对盔甲人物的研究的崇拜者。p=174他也对来自多种光源的光对抛光盔甲的影响非常感兴趣。p=71|alt=Bearded man in armour, accompanied by a black servant
虽然他的信中强烈暗示他早年曾与他的一位模特发生过性接触，他也可能在1823-24年在威尼斯时也发生过某种性接触，p=466埃蒂是一位虔诚的基督徒，也以节制着称。p=57Alison Smith认为《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》的构成有意识地通过创造“对男性观众的可能挑战......征服欲望并将纯洁的目光投向脆弱的女性”来赞美贞操的美德。p=57在他的整个职业生涯中，埃蒂一直倡导在生活课程中使用女性模特，这引起了一些争议，而这幅画可能是为了强调他的信念，“对内心纯洁的人来说，一切都是纯洁的”。p=57
== 接受 ==
1832年，埃蒂展示《船头上的青年，船舵上的快乐》因为它使用了裸体人物，引起了一些媒体的强烈批评。《晨报》谴责“我们曾经希望他的作品成为经典，但现在认为他只是在放纵一种淫荡的思想”。p=331833年皇家学院夏季展览，p=24《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》得到了更有利的待遇。p=132虽然它描绘了一个近乎裸体的女人、一场暴力死亡、一种神秘的仪式，也有强烈的性虐待暗示，但批评性绝大多数是正面的。p=132《新月刊》认为它是“一种奇妙而稀有的作品”《绅士杂志》认为它是一副“真正富有感情美丽的人物”的“精美橱柜图片”。最热情洋溢的赞美来自《文学公报》：
== 影响 ==
alt=Man holding a paintbrush
埃蒂认为《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》是他的主要作品之一。p=57在1833年夏季展览中展出后，它于同年8月在皇家曼彻斯特学院展出。p=57在第二次展览中以£157(约如今£df=y)卖给一位匿名收藏家，在埃蒂的记录中仅被列为“Mr. L., Manchester”。p=283这是在他于1849年6月至8月在皇家艺术学会一次大型回顾展中展出的133幅埃蒂画作之一。p=107《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》在这次展览中以520几内亚（如今约£df=y)p=140卖给了查尔斯·汤森勋。埃蒂于1849年去世，p=440他直至去世继续工作和展示作品，p=243也继续被许多人视为色情画家。查尔斯·罗伯特·莱斯利在埃蒂死后不久说，“埃蒂本人并没有邪恶的意思，他并没有意识到他的作品如何被更粗俗的头脑看待。”随着新运动成为英国绘画的特征，人们对他的作品兴趣下降。到了19世纪末，他的绘画作品的销售价格低于原价。p=440
《游侠骑士》，alt=Knight in armour rescuing naked woman tied to a tree
在埃蒂去世两年后，汤森勋以510几尼的价格出售了《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》。在随后的几年里，它通过了几手，可每次都以略低的价格出售。p=140它可能对约翰·艾佛雷特·米莱1870年作品《游侠骑士》产生了影响，该作品也显示一名受困的裸体女子被救出；p=437尽管米莱斯不喜欢埃蒂的后期作品，p=109 他有几幅画深受埃蒂的影响。p=149
1919年《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》以410几尼(如今大约£df=y)被威廉·海斯科斯·利华买下，是转移到利弗夫人美术馆的13件埃蒂作品之一，p=447一直在那里保存到1958年。p=1401958年，它被泰特不列颠买下，如今lc=y在泰特不列颠展示。它是泰特英国美术馆《暴露：维多利亚时代的裸体》展览的五幅埃蒂画作之一，p=57并在2011-12年作为约克美术馆举办的埃蒂作品回顾展的一部分展出。p=1332013年佛朗哥·莫雷蒂提出《布里托玛耳提挽救阿莫雷特》是“典型”19世纪后期维多利亚时代的裸体例子，其中裸体不再是纯真的象征，而是成为野蛮人、罪犯和暴君对妇女胁迫的象征。p=108
== 脚注 ==