【光之美少女系列】
光之美少女的扮装
光之美少女系列（プリキュアシリーズ），是从2004年开始放送，由朝日放送、ABC动画公司、东映动画（HDTV）和ADK共同制作的儿童向变身英雄日本动画作品。
== 评价 ==
《光之美少女系列》，是星期日早上在朝日放送和朝日电视台播映的动画（朝日放送制作星期日早上8时30分动画），以2004年（平成16年）的第一作《光之美少女》作为系列的开始，以后超过10年播出至今（现在为2023年（令和5年）的《伸向天空！光之美少女》）。此系列的主要观众阶层虽是幼稚园到初中的女生，不过设定上跟以往的魔法少女动画有很大差别，所以亦吸引到一群青少年观众收看。除了以东映制作的动画为主外，也有游戏与漫画连载等其他改编媒体。
该系列长年都是3至8岁的日本女孩中最受欢迎的动画系列。在万代每月调查的「万代儿童问卷报告」，和毎年6月定期发布的「儿童喜爱哪个角色？」问卷中都显示，系列在开始播放后的六年间，一直占据调查的第三名。（2004年女子第四）在年龄层方面，「3到5岁女童」的部分自2004年以来一直维持在第一位，「6到8岁女童」的部分在2004年及2006年以来也一直保持第一位。
=== 简称 ===
除特别指明外，下列要项若须提及作品名称，将以以下简称代替：
* 「光之美少女」 - 「无印」
* 「光之美少女 Max Heart」 -  「Max Heart」
* 「光之美少女Splash Star」 - 「Splash Star」
* 「Yes! 光之美少女5」 - 「5」
* 「Yes! 光之美少女5 GoGo!」 - 「GoGo」
* 「FRESH光之美少女！」 - 「Fresh」
* 「Heartcatch 光之美少女！」 - 「Heartcatch」
* 「Suite 光之美少女♪」 - 「Suite」
* 「Smile 光之美少女！」 -  「Smile」
* 「DokiDoki! 光之美少女」 - 「心跳」
* 「Happiness Charge 光之美少女！」 - 「填充幸福」
* 「Go! Princess 光之美少女」 - 「公主」
* 「魔法使 光之美少女！」 - 「魔法使」
* 「KiraKira☆光之美少女 A La Mode」 - 「食尚甜心」
* 「HUG! 光之美少女」 - 「HUG!」
* 「Star☆Twinkle 光之美少女」 - 「星光闪亮」
* 「Healin' Good ♥ 光之美少女」 - 「元气魔法」
* 「Tropical-Rouge！光之美少女」 - 「热情闪耀」
* 「Delicious Party ♡ 光之美少女」 - 「美味Party」
* 「伸向天空！光之美少女」 - 「伸向天空」
== 故事风格 ==
光之美少女（简称Precure）是剧中各个地方对传说中的战士 光之美少女的代名词。故事描述一群主要为中学二年级的少女主角，和来自各个世界的精灵相遇，并与不同世界的敌人对抗，阻止他们毁灭世界的计划。自第二代开始，剧本以类似假面骑士系列的方式制作人物角色无关，但共用“光之美少女”题材的新故事，只有在跨界电影「All Stars」系列当中，才会将所有故事以相同世界观的前提展开。系列开展初期，角色设计偏向传统魔法少女的风格，但第一作系列导演西尾大介因著过往执导「七龙珠」系列等作品的经验，让其较擅长的激烈战斗场面融入故事当中，使作为少女的主角们用到不少少年动画中的徒手格斗招式，成为此系列的最大特色。故然，一阵武打之后，多数主角还是和传统魔法少女一样，以魔法或相关道具收拾敌人，而这些道具和BANDAI的玩具制造及设计，有着密不可分的商业关系。不过相对於单纯短暂的魔法，制作团队在画面和音乐配置上都有尽力展现激昂的效果，亦讲求力量的凝聚。于近年魔法少女题材作品减少的趋势下，本系列的变身和必杀技场面一直保持高品质的作画和演出表现，多年来都引来不同层面的动漫爱好者特别注意。除此之外，在东映上一部同样有战斗情节的变身女英雄动画《美少女战士》中，类似男性帮手或恋爱对象的角色，在本系列中成为非必要的存在，甚至被视为少女主角们所救赎的对象。尽管在系列第一代中，担当管理主力的东映制作人鹫尾天选择以创新的黑色与白色作为主角的象征，但是自第二代已经开始融入较常用的彩色。于第四代接手的制作人梅泽淳稔，更曾提出少女观众多半还是憧憬以粉红色、黄色或蓝色等常见的颜色，因此在其任职时起多半成员都是以这三种颜色常见。该代光之美少女作品──《Yes! 光之美少女5》服装颜色设定完全是采取「超级战队系列」成员的配色风格，即一人一色的方式，使观众可以清晰地看出这部作品含有超级战队的红、粉红或桃、绿、蓝、黄的经典配色。由于她们试图对身份保密，所以大部分作品在公众不知道身份的情况下结束了故事。
大多数妖精的居住地被敌方破坏后自不同的异类世界来地球找寻战士以防止地球受到同样遭遇，会说人类语言并有特别语尾习惯。
光之美少女战斗的敌人组织是由主谋（黑幕可能未出现、首领）、高层可能未出现、干部、战斗人员可能未出现和怪物俗称刺客物质组成，并且从“执行官和怪物在人类世界进行的暴动将导致黑幕复兴的野心实现”的目的对人类世界的入侵开始了。敌对组织在人类世界活动的目的是“获取Precure拥有的特殊物品和信息”，“放大人们拥有的负面情绪”，以及“掠夺世界特定的能量和环境”。经常是这样。主谋到最后基本上是不变的，但它可能会因某种原因而改变。而且，由于主谋是万恶之源，它大多被打败了。当主谋被击败时，基本模式是所有战斗都已尘埃落定，此时和平回归，但根据工作情况也有例外。当干部们被主谋放弃时，他们往往会化身为强大的怪物，相互对抗。主谋可能会吸收干部，或者干部自己可能会投身于主谋。大多数情况下，当敌方干部离开时，会有新的干部加入，但根据播出时间，可能会保持不变。干部的主要策略是制造怪物并与Precure战斗，但制造怪物的方法是将作为怪物种子的能量与物质融合、使用人类思想、另一个世界或地球合成上述两种物质（生物物质和无机物质）等各种各样的东西，当刺客物质被打败之时就会净化。
=== 其他系列特征 ===
==== 下一代主角先登场以及过去角色的出现 ====
从《填充幸福 光之美少女！》的最终回开始就如《超级战队系列》般有著前后两部作品的交接画面，此外自《魔法使 光之美少女！》起，下一代作品的主角亦会在该作品最终回先行短暂出场。
在《HUG!》中，初代角色在第21和第22集在抱抱的召唤下登场前述以Max Heart的型态为标准。在同样的情形下，在第36和37集出现历代角色。
==== 剧场电影 ====
光之美少女系列的剧场电影大致上分两种类型。一种为每部系列作的「独立剧场版」，另一种则是与其他系列作共同演出的「跨界剧场版」。
* 独立剧场版方面：从《 电影 光之美少女 Max Heart》开始后，陆续每一系列作都会推出一部剧场版，甚至部份系列作推出短篇或中篇的剧场版。然而每部剧场版基本上是不会影响到本篇剧情的发展，几乎算是类似平行时空，亦或者是外传般展开独立剧情，甚至拥有只限于剧场版的变身型态或是光之美少女。
此外，从《 KiraKira☆光之美少女 A La Mode 清脆出炉！回忆的法式千层酥！》开始，首次有前作光之美少女登场的作品注|本作中登场的前作成员有GO! 光之美少女公主的精灵泡芙和阿罗玛，以及魔法使 光之美少女！的三位光之美少女还有莫夫伦。，之后有前作光之美少女登场的作品含《电影 Healin' Good ♥ 光之美少女 梦想的小镇心跳不已！GoGo！大变身！！》注|本作中登场的前作成员来自Yes! 光之美少女5。与《电影 热情闪耀！光之美少女电影版 雪之公主与奇迹的戒指！》注|本作中登场的前作成员来自光之美少女：甜蜜天使！。。
* 跨界剧场版方面：从《电影 光之美少女 All Stars DX 大家都是朋友☆奇迹的全员大集合！》开始，每年都会在春季推出一部跨界剧场版，《All Stars》系列是以该年度光之美少女的初期成员加上过往所有光之美少女全数登场，《Dream Stars》之后则改为该年度光之美少女的初期成员加上最近两代的光之美少女一同登场。
此外，不同于往年春季跨界剧场版，而是于独立剧场版上映期间推出15周年纪念动画电影《 HUG！光之美少女♡光之美少女 All Stars Memories》，就某种形式而言算是《All Stars》系列的再复活作品。
== 变迁 ==
=== 鹫尾天时代（2004～2008） ===
2004年，播放《光之美少女》，后期多称为「初代」。虽然预期的主要观众是小女孩，但由于此作有许多崭新尝试，如将两位女主角的颜色设定为「黑与白」、由女性主演的肉搏战等等，使作品在不同年龄层的观众间都很受欢迎，成为一部非常成功的作品。本作同时获得了该年的东京国际动画展电视部门优秀作品奖。由于本作初期只定为试验性质的半年作品，所以前半段和后半段的制作精细度有著明显的分别。
2005年，播放接续前作的《光之美少女 Max Heart》，在「能卖到50亿日圆就等于大成功」的日本女童玩具市场中，以万代公司制造的玩具创下超过100亿日圆收入的佳绩，颠覆了玩具业界的常识。平均收视率亦从前作的7.3％升上7.9％，以更成熟的角色形象博得欢迎。不过作品的故事模式亦变得单一，出现人物和必杀技不足以支撑全年的问题。不过人气表现仍然成功让东映愿意投资制作两部电影动画，亦因著商业上处于摸索阶段，而出现少数风格较阴暗的电影故事。
2006年，播放第三作《光之美少女Splash Star》，本作再次颠覆同类型系列动画的惯例，将登场人物和舞台全作变更，但由于主角以及敌人的造型皆与第一代的有过多相似之处，令人感到诚意欠奉。不过此作的人物设定仍引起了许多话题，尤其是两位由邪恶阵营倒戈的女孩，曾经牵起官方应否承认的广泛讨论。虽然收视在少女动画中依然属于高水准，但是明显低于前二作，玩具的销售量更大幅落后于同系列作品，只达到60亿日圆。尽管在多年以后，亦有人希望可以为本作难得表现稳定的肉搏战、色彩配置和主角转换形态的先河等作出重新评价。本作片尾曲2的处理，亦是后来东映动画为系列全力制作跳舞场面的雏形。
2007年，播放《Yes! 光之美少女5》，继前作再次更换了登场人物和舞台，连设定一并翻新，由两人组变成类似战队的五人团队，变身以及必杀技必须合作发动的设定也被取消，像传统的魔法少女一样可以各自单独变身及有属于自己属性的技能。同时，变身使用的道具首次与精灵角色脱勾；精灵的伪装亦首次改成人类，进一步打入主角的生活圈子。美术设定也有很大的改变，如场景中出现欧洲风的街道和建筑物。原文标题也取消了前半段的「两人」（ふたりは），只保留日文的「プリキュア」，以表示制作群希望带给观众一个全新的「光之美少女」，亦确立日后制作不用再特别固定人数。本作同时是首部朝日电视台于星期日早上8时半以HDTV播放的动画，也是系列中首次出现女性反派首领的作品。
2008年，播放接续前作的《Yes! 光之美少女5 GoGo!》，主要的改变是把服装、道具、敌人形象和幻想舞台等进行比第一代更彻底的翻新，制作预算亦因著前一部的商业成功而增加。同年，东映动画计划的纪念活动「光之美少女 5周年」开始进行，确认系列已达至一个重要里程碑，可以成为新一代日本国民的长寿作品。东映动画亦首次制作了电视动画以外的网上电台节目「网络电台 可可&果果的CLUB」，在同年2月至12月开始放送，意图让较年长的观众群稳固下来。
=== 梅泽淳稔时代（2009～2012） ===
2009年，播放《FRESH光之美少女！》，由这代开始，大多数必杀技都要配置特定的具体武器才可发动，使形象更趋向传统的魔法少女。整体风格方面，由于制作团队和监制人员不同而有明显改变，所以实质上开创不少先河，包括以三人为起始组合、中途加入新成员的剧情发展、3D-CG技术制作的片尾曲舞蹈场面、更为个人化的武器等等，让日后同系列的制作有所跟随。此外，导演、系列构成与角色设计亦开始进行每代更替，希望能够灵活运用制作人员的创意，保持角色和剧情进展的紧凑度和新鲜度。相对地，由上一代中期积极筹备的跨界电影All Stars系列，于本作开始前后同时推出，让所有年代的光之美少女可以聚首一堂，时刻唤起一些成年观众的回忆，同时特别强调两代交替的时刻。本作同时是系列中首次出现主角不在同一所学校就读的作品。
2010年，播放《光之美少女：甜蜜天使！》，本作除了宣传剧情品质成熟改良外，时尚的要素也在主题中继续呈现，特别是服装方面。值得注目的是制作人员与小魔女DoReMi有所关连，除了美术风格与前作的差异，变身画面的数码效果更大幅提升。故事著重描写主角内心的成长、感受，也再次将初始主角拉回二人；后来追加成员时不仅首度出现凡人形态为高中生的光之美少女，也有当代过去光之美少女一时登场的画面，不再回避系列之间有异的传说历史。本作更首次安排剧场版原创人物在本篇出现。本作对一众角色的心灵有著迅速而又细腻的描写，受到广大年龄层的回响，也有目前同系列中最高的玩具销售额，达至125亿日圆。
2011年，播放《光之美少女：美乐天使》，本作品背景以音乐为主，此作的人数设定再次延续上一部的二人组光之美少女作为初始设定，加入新角色后首度出现变身前为小学生的光之美少女。故事上加入了「音乐」要素贯遍本作，主题上较其他同系列作品集中，变身及必杀技场面亦因著吸纳上一代的好成绩而缔成历代最华丽的制作。本作为系列开播以来首次在发售DVD的同时安排Blu-ray影碟，以12集为一卷。而受到东日本大震灾影响，电影在筹备上曾经出现阻滞，最后需要放弃拼砌电影独有的世界观，制成一部与电视动画有较强上文下理关系的作品。本作同时是系列中第二次出现主角不在同一所学校就读的作品。
2012年，播放《Smile 光之美少女！》，本作是系列第三代以来再次出现五人的组合模式，角色设计也同样是由第三代的人员负责。此外，制作人强调本作品主题是要鼓励日本人走出东日本大震灾的阴霾，表现出正面的团队精神。为此，本作很多内容演出都以夸张形式表现，作画张数亦不停挑战电视动画制作的极限，在粉丝之间造就了不少话题。本作亦与《光之美少女Splash Star》一样为后期未追加新成员的光之美少女系列作。同年的All Stars系列由「DX」转为「New Stage」，意图减少出演的声优人数，让戏份集中于交替两代身上，结果在商业成绩稳定下，被各方大肆批评没有尊重开创系列的前数代。
=== 柴田宏明时代（2013～2015） ===
2013年，播放《DokiDoki! 光之美少女》，为本系列第十部作品。本作后期加入新角色后首度出现变身后身体长大的光之美少女。制作方面，本作找来的主要导演、故事构成和监管制作组的人员过往都未曾参与本系列，同时亦更新了音乐和片尾曲舞蹈场面之人员，而电视版的作画人手的分布和编排亦于同系列作品中显得较短拙。相对地，剧场版在稳定水准下创下了系列单体电影作品的最高票房纪录，而同年All Stars系列亦在积极检讨下进行较均匀的角色分配，让每一代的成员都有机会发声，成功挽回部分粉丝的信心。本作同时是系列中第三次出现主角不在同一所学校就读的设定。本作播放期间的商业成绩有所倒退，其中在万代的女子玩具表现中逊于新登场的《偶像学园》，国内业绩亦无法承继过去6年超过100亿日圆的佳绩。
2014年，播放《填充幸福 光之美少女！》，为本系列十周年之作，于前34集的片头曲开端会播放历代光之美少女的纪念祝福语。设定上亦打破前例，将光之美少女和反派组织设定为众所周知的存在，原先光之美少女必须隐藏身分的原由则以「禁止恋爱条例」取而代之。本作亦为系列中第二次出现主角常规化的转换形态攻击，而相关场面亦特别引入全3D-CG技术制作，同时是系列中第二次出现女性反派首领的作品，也是系列首次出现反派首领曾经是光之美少女的作品。然而，由于在主题设定方面发挥不佳，并碰上其他作品垄断及攻占玩具市场（如《妖怪手表》、《星光乐园》、《偶像学园》等），导致本作同期商业成绩仅高于系列最低的第二代（65亿日圆）。不少内外人员都将本作主题不协调和制作资源时常紧绌的状况归咎于当期制作人柴田宏明，而他亦于系列下一作品被中途撤离。
=== 神木优及内藤圭佑时代（2015～2018） ===
2015年，播放《GO!光之美少女公主》，为本系列第十代作品。本作是系列第二次出现以三人为起始的组合。3D-CG技术的运用在本作更趋成熟，普遍更自然地融合于歌曲动画、本篇、变身和必杀技当中，亦锐意引入更多细节上的差异。本作同时是系列中第三次出现女性反派首领的作品，也是首次出现主角于寄宿制学校就读及在海边穿著泳装登场的作品。此作中的光之美少女被称为「传说中的光之美少女公主」，是系列首次不使用共通称号「传说中的战士」。另外，有别于过往系列作品只会上演一段故事，本作电影首度分割为三组长中短篇的故事作同时上映。而尽管本作评价大幅回升，整体商业成绩还是无法重回过去的辉煌（66亿日圆），惟有版权收入恢复的迹象让东映及时说服一众投资者不要放弃系列。而因应前作的失误，东映动画决定由本作开始将每年轮替扩展至制作人层面，并积极起用新人和使用梅花间竹的形式，保持新鲜感。第一代制作人鹫尾天亦于本作起以企划人身份回归，对系列制作方向作出一定指导。
2016年，播放《魔法使 光之美少女！》，本作是自《填充幸福 光之美少女！》以来再度出现常规换装，并再次以二人组合为初始基调。身体长大的特性亦得以扩展，并成为系列其中一个主轴。本作亦大胆采用主角声优演唱片尾曲，创下系列先河；本作回复自《光之美少女：美乐天使》以来，主要变身以及必杀技必须合作发动的设定。本作魔法相关的场景设定也被认为与《哈利·波特》如出一辙。在此作中的光之美少女被称为「传说中的魔法使」。本作亦是系列首次在大结局中安排下一部作品主角提前登场的作品，并为及后作品所跟随。
2017年，播放《光之美少女：食尚甜心》，本作主要取消了系列以往每集中均会进行肉搏战的传统设定，改为将对敌的战斗变为更加华丽，更侧重以甜点材料的魔法表现力量。此作中的光之美少女被称为「传说中的甜品师」。本作亦是目前系列内光之美少女变身者人数（我方成员）最多的作品，人物设定涵盖之广让其同时成为系列中第二次出现高中生成员，及第四次出现主角不在同一所学校就读的作品。自本作起，官方设立了youtube频道「光之美少女公式」，有关光之美少女相关的影像将会上传至该频道。而随著上一代主演声优演唱获得好评，官方尝试拓展音乐的周边，首次安排主演声优群与演唱歌手共同登上夏季演唱会《Animelo Summer Live》舞台和举行独立音乐演唱会。另外自本作启播后的春季剧场版，基本上不再让全系列作的光之美少女成员登场，而是最新作加上前两部系列作的成员来进行故事。
2018年，播放《HUG! 光之美少女》，为系列的第15部纪念作品。以本作为主的年度商业成绩自《Smile 光之美少女！》以来再次突破百亿，让系列于其他儿童向作品持续弱势下重夺昔日辉煌。有别于《填充幸福 光之美少女！》各方面准备粗疏，东映于召集著名制作人员和整合内容支线方面都付出更多努力，主张「回归光之美少女系列的原点」，包括肉搏战，亦在每集标题及招式设定上带有致敬前作的意味。本作故事以「守护孩子的母亲」为主，亦是呼应系列多部作品不同的「养育」和「传承」要素。人物方面，本作是自《GO! 光之美少女公主》以来，第三度出现三人的初始组合，亦是第三部出现小学生成员的作品；本作亦首次同时追加两名新成员，并首次由仿生人变身注|过往作品不是人，就是精灵变成人的状态，都具有生物的状态。 以及非日式姓名的成员。而为了将第15部纪念作推向高潮，本作破天荒让全明星的故事及制作规模搬入电视萤幕，以突破系列单集最高帧数的作画演出第36集及第37集；原有单独电影的档期亦改为全明星在3D为主的制作下共演，并为7年来再度让全部光之美少女的成员献声，被官方形容为极有可能后无来者的安排。本作音乐方面亦特别安排其中1集的片尾曲为特殊ED，及在完结篇时没有片头曲。本作亦成为光之美少女系列最后一部在平成时代播放结束的作品。
=== 令和时代（2019～） ===
2019年，播放《星光闪亮☆光之美少女》，本作将迎接令和时代，也是光之美少女系列作首次出现外星人和第三势力变身、古铜色肌肤的光之美少女的作品，更是首次以宇宙和星座为题材，敌人主要用的杂兵刺客物质程度降低。本作为系列首度实行光之美少女一边唱歌一边变身。本作同时是系列中第四次出现女性反派首领、第二次完结篇时没有片头曲的作品。而因著东映动画制作人团队人事变动，管理层决定制作人从本作起由梅花间竹改为年度更替，模式更接近其他东映动画管理的长寿作品。
2020年，播放《元气魔法♥光之美少女》，本作是光之美少女系列第一部在令和时代开播的电视作品，亦是多年来女性参与主创阵容比例最高的一代。本作对多年精灵可化为变身道具的设定作出延伸，让变身道具同时可作武器使用，因此可说是系列首次出现精灵直接变成武器参与战斗的作品，本作主题曲动画亦首度安排主创及首集以外之成员主力制作，对传统强调动画师身兼多职的东映动画而言为少有的安排。此外由于开播时遇上「2019冠状病毒病疫情」，故以「医疗」为主题的本作也被很多人视为对应时局之作，但也导致本作第13集及后续集数的播出时间被迫延期至6月28日，同样被迫延期的还有原定于春季上映的剧场版《Miracle Leap》，此部电影延期至同年10月31日上映，而本作的单独剧场版更是被延期到2021年3月20日才上映。
2021年，播放《热情闪耀！光之美少女》，受上季以来疫情影响，本作成为该动画时段自系列开始乃至本动画时段自1999年（小魔女DoReMi）以来，未能在2月第一个星期日开始的作品，也是系列中第五次出现女性反派首领的作品，更是系列中首次出现由美人鱼变身成光之美少女的作品，还是系列首个未有跨界电影的作品。
2022年，播放《美味Party ♡ 光之美少女》，本作是继《光之美少女：食尚甜心》后再度以「料理」作为故事题材，并重新恢复在2月第一个星期日开始播放的传统，更是系列中首次出现由旁白负责讲述故事进程的作品。由于受2022年3月6日东映动画株式会社网络遭到「第三方入侵」事件的影响，该社采取了停止部分内部系统和限制外部访问等措施，导致本作的动画制作进度受到影响，原定于2022年3月13日播出的本作第6话停播并改为重播本作第4话，3月20日至4月3日连续3周则改为播放剧场版《HUG！光之美少女♡光之美少女 All Stars Memories》，4月10日重播本作第5话，第6话及之后话数于4月17日开始复播，因此本作成为首部非因冠状病毒疫情而延迟播放一个月以上的光之美少女系列作品，此外本作是系列第二次没有跨界电影系列作品。
2023年，播放《伸向天空！光之美少女》，为系列的第20部纪念作品，更是系列中首次出现由水蓝色担任且并非来自日本的主角光之美少女。
== 作品内容 ==
=== 电视动画 ===
至今历年作品每年标题都不同，惟第一、二作与第四、五作的存在延续的关系，分别为第一代和第三代的故事。每一代的制作班底亦会随著设定翻新而有不同。
主要播放本系列的日本国内电视台是朝日电视台、朝日放送和全日本新闻网旗下频道。
此外，外语配音版本也在30多个国家播出和发行，包括东南亚、中东（伊朗、巴勒斯坦与叙利亚）、欧洲和东亚（主要是韩国、台湾及香港）。
（请注意，日本以外的广播和发行因各地不同而异，因此请参阅每个条目了解详情。）
=== 剧场版 ===
== 角色列表 ==
以下大部分成员是根据官方发布游戏《プリキュア つながるぱずるん》作为阐述的基准（至2020年6月2日结束营运为止），除了当时尚未登场的大地天使与其后的光之美少女们之外，未被收录于此游戏其他人员一概不列入此表（例：回声天使）。
从大地天使开始，必须要以变身型态出现在官方宣传图才能列入此表。
※注1：剧场版的台港配音请参阅个别作品。
※注2：台湾曼迪传播推出的《光之美少女Max Heart》第一部剧场版DVD（中日双语版）的台湾版本配音人员与TV版第二季相同。
※注3：代表色为民间普遍默认色，官方归别依据游戏《プリキュア つながるぱずるん》为主（直到治愈组初期三人），若与默认色相同则不再列出。
※注4：以台湾翻译为主，若有括号则是原文译名。
※注5：首次登场集数指的是该变身型态。
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