【十七岁的地图】
《十七岁的地图》（lead=yes）是日本创作歌手尾崎丰的出道专辑，于1983年12月1日经唱片公司CBS索尼首次发行。
《十七岁的地图》是尾崎在1982年以十七岁之龄获CBS索尼签约一年后推出的出道作品，全碟曲词由尾崎自己写作。本专辑在首次发行时只推出一千多张，而且没有获得唱片公司分配任何资源作广告宣传，甚至连尾崎自己也不能在影碟店找回自己的唱片，但是销量随著尾崎逐渐成名而上升。《十七岁的地图》获得了评论家正面的评价，而唱片公司其后亦重新以黑胶唱片与卡式录音带等不同型态发行达十次，到1994年销量突破一百万张，其后销量至今累积近三百万，成为尾崎丰自身销量最高的音乐专辑。
《十七岁的地图》中有半数歌曲其后被重制成单曲独立推出，五张单曲分别为〈15岁之夜〉、表题曲〈十七岁的地图〉、〈はじまりさえ歌えない〉 、〈I LOVE YOU (尾崎豊の曲)〉和〈OH MY LITTLE GIRL〉。
== 背景 ==
1976年在德国海德堡演出的杰克逊·布朗。
尾崎在高中的时候听过由杰克逊·布朗所唱的《空转》后兴起，写出了《町之风景》（町の风景）和《舞厅》（ダンスホール）等曲，但从未向人公开过。尾崎一次跟中学时代的友人谈起自己打算玩音乐时被泼冷水说「你至今甚么都没有做过啊」，逼使他狠下决心，一次过报名参加了多个试音会，当中包括胜利娱乐和CBS索尼的试音会。
尾崎在胜利娱乐的第二轮审查中演出了长达十分钟的〈町之风景〉一曲，然而这次却被一众审查员批评「歌曲太长」，使他大感不满。尾崎认为审查员根本不理解自己的歌曲，于是跑到了朋友的家中，打算缺席接下来的CBS索尼试音会。当时CBS索尼的总监须藤晃、以及艺能事务所マザーエンタープライズ社长福田信都是该次CBS索尼试音会的审查员，两人事前已经得知尾崎的天份并期待著他的来临。由于尾崎迟迟没有现身，两人于是指派下属打电话到尾崎家，再辗转经尾崎的友人向他转达讯息，鼓励他出席征选。
1982年10月11日，尾崎出席了CBS索尼的「CBS SONY Sound Development Audition 1982」试音会，演唱了〈舞厅〉和〈如今我只注视你〉（もうおまえしか见えない）两曲，并顺利与CBS索尼签约，更获得了该年度的新秀艺人（辈出アーティスト）奖。在唱片公司CBS索尼，审查员须藤晃成为了尾崎的负责人，每月定期与尾崎见面一次，聆听尾崎自己制作的试听带和审阅他写的歌词，希望他朝尾崎能写出符合自己期望的作品。在一次会议中，尾崎如常地交上了一篇歌词，这次的内容令须藤大为惊叹，感叹道：「这就是能让『十七岁的少年』这六字存活下去的歌曲啊！」遂立刻为他安排录音，开始准备第一张专辑的制作。
== 制作 ==
作为尾崎的负责人，须藤也担任了这张出道专辑的制作人。须藤觉得表题曲与专辑的概念跟中上健次所作的小说《十九岁的地图》（十九歳の地図）有雷同之处，于是题名《十七岁的地图》（十七歳の地図）。在录音工作开始后，须藤跟尾崎开了无数次会议商谈专辑的细节，同时对部分歌曲的标题和内容作出了更改，例如本来名为〈无牌地…〉（无免で…）的歌曲被更名为〈15岁之夜〉（15の夜）、〈水手服〉（セーラー服）被更名为〈高校Rock'n'Roll〉（ハイスクールRock'n'Roll），以及〈水手服的小女孩〉（セーラー服のリトルガール）被更名为〈OH MY LITTLE GIRL〉等；此外，本身曲长10分钟的〈町之风景〉亦被删减至5分钟，更名为〈街之风景〉（街の风景）。
录音工作于1983年7月30日晚上6时开始。7月30日至31日，尾崎在录音室唱出了〈爱消失了的街〉（爱の消えた街）、〈15岁之夜〉和〈为了我就是我〉（仆が仆であるために），好让身处另一房间的乐队配合歌声同步演出背景音乐。本来尾崎在这些背景音乐完成后会配合它们再单独进行一次正式的录音，但实际上最后有很多录进CD的歌曲都采用了第一次录下来的初步录音。
除了专辑最终收录的10首歌曲以外，原本也有〈舞厅〉、〈如今我只注视你〉和〈野良犬之道〉（野良犬の道，即后来的〈Street Blues〉）等多首已经准备好的歌曲，然而须藤最后都没有让尾崎为这些歌曲进行录音。不过在完成9首歌曲的制作后，须藤向尾崎称「歌曲不够」，要求他多写一首谣曲，于是便诞生〈I LOVE YOU〉一曲，成为专辑内最后一首制作和录音的歌曲。
专辑全部歌曲的作词和作曲都由尾崎本人写作，并交给分别为佐野元春和浜田省吾演奏背景音乐的「THE HEARTLAND」乐队成员西本明和町支寛二两人进行编曲。
=== 制作人员 ===
注：（括号）内为参与曲目。参考来源：《十七岁的地图》CD歌词册。
==== 乐队成员 ====
* 主唱、作曲、作词：尾崎丰（全）
* 吉他：鸟山雄司（2-4, 6-9）、青山彻（6）、佐藤英二（5, 10）、町支寛二（5, 7, 9）、北岛健二（2, 4）
* 木吉他：笛吹利明（2）、町支宽二（10）
* 低音吉他：本田达也（1-4, 6, 8, 9）、美久月千晴（5, 10）、冈泽茂（冈沢茂，7）
* 电吉他：鸟山雄司（1）
* Guitar synthesizer：鸟山雄司（8）
* 爵士鼓：泷本季延（1-4, 6, 8, 9）、菊池丈夫（5, 7, 10）
* 电子鼓：泷本季延（2, 7）
* 钢琴：西本明（7-10）
* 键盘：西本明（1-5, 7-9）
* 铁片琴：板仓雅一（5）、西本明（6）
* 风琴：板仓雅一（5, 10）
* -{zh-hans:萨克斯管;zh-hk:色士风;zh-tw:萨克斯风}-：Daddy柴田（ダディ柴田，4, 6）、古村敏比古（5）
* 弦乐器：Joe Group
* 敲击乐器：石井空太郎（2, 4, 6, 7, 9）、川濑正人（川瀬正人，5）
* 和声：大友康平（4）、比山Group（9）
==== 后期制作 ====
* 编曲：西本明（1-4, 6, 8, 9）、町支宽二（5, 7, 10）
* 录音、混音：助川健
* 第二工程师：大野邦彦、伊藤贵志（Takashi Ito）
* 宣传：村上茂
* 美术指导：田岛照久 (デザイナー)
* 制作人：须藤晃
* 发行：CBS索尼
== 发行与宣传 ==
1983年12月1日，CBS索尼以12英寸黑胶唱片和卡式录音带两种形态同时发行本专辑，初版发行量为1300张101（又有一说是2234张）。由于初版的发行量稀少，市面上只有为数不多的影音店有存货上架。尾崎自己在发行当日到家附近的朝霞市西友百货找寻自己的唱片不果后，更曾质问唱片公司「为何没有我的唱片」。唱片公司于一年后加制本专辑，并与单曲〈毕业〉一同重新推出市场111。
纵使专辑早期的发行量并不多，唱片公司在之后多次以不同形态重新制作和发行，专辑销售量最终于1994年2月突破一百万张，获日本唱片协会认证为百万唱片，并在其后两个月内卖出额外二十万张，于同年4月再次获得三白金唱片认证，其后销量至今累积近三百万。
由于尾崎所属的事务所Mother Enterprise一向行Word-of-mouth marketing策略，事务所并未向杂志、电视台或电台等大众媒体提供任何宣传物料。另外，制作人须藤坚持专辑只应重视歌曲的音乐性，因此专辑的封面照片只用了尾崎的一个剪影，拒绝把宣传焦点放在尾崎的外貌上，这个决定曾被唱片公司高层批评称「浪费了尾崎难得的一副俊朗外貌」。此外，专辑在完成制作和正式发行之间的时间很短，销量也被唱片公司看淡，故唱片公司从未为专辑进行任何积极的宣传工作。
== 收录歌曲 ==
== 评价 ==
本专辑大致获得了正面的评价。音乐评论家松井巧在2001年出版的《文艺别册 尾崎豊》中评论指「歌词字眼的选择和歌曲的旋律都很正统和简单，这种平易近人的流行音乐使歌曲的讯息能够广泛地传达出去。」在同一杂志中，作家和合亮一认为「尾崎的歌唱力令人眼前一亮，他所拥有的歌唱技巧相信是天赋之才。」自由作家河田拓也在宝岛社的《音乐杂志不会写的J-POP评论》（音楽志が书かないJポップ批评）中表示「尾崎把自己与学校的教室、读书的房间和他人的纷争隔绝，使得他没有任何一个能与社会接轨的媒介，从而自我形成了一种年轻人的孤独。在一些时候，他的声线会从毫无生气、冷淡平板，突变至青涩透明、生动紧凑；这种『ドンシャリ』的声线就正能切实地体现出那种孤独情感。」「ミュージックバード」デジタルラジオ广播频道《SUPER LEGEND 名盘频道》（SUPER LEGEND 名盘チャンネル）称「《I LOVE YOU》、《15岁之夜》、《OH MY LITTLE GIRL》和《为了我就是我》等曲都以直率的歌词承载了十多岁少年时代独有的纤细心情，而把以上多首名曲连系起来的这张专辑是尾崎代表性的杰作。」《Billboard Japan》在介绍本专辑时形容「它描绘了十多岁青年前路迷茫的心情，歌词不管在哪个年代都能捕捉年轻人的心，是传颂后世的名作。」东京电视台于1992年制作的电视特辑《尾崎丰 ～被创造出来的教祖～》（尾崎豊 ～作られた教祖～）中形容专辑「抒发了年轻人抵抗现代社会和大人们的共通心情；是这张专辑令他得到了『救世主』和『教祖』等称号。」