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La familia en la reforma agraria: cambios y permanencias

En este trabajo nuestro sujeto de estudio no serán precisamente los campesinos, sino que más bien la familia campesina, ya que la Reforma Agraria no sólo beneficio a los hombres que recibían una parcela, sino que a la familia en su conjunto, ya que “se requería presentarse como campesino capaz, de buen carácter, tener 18 años de edad y ser casado o ser el jefe efectivo de la familia”. Por tanto es importante ver el impacto que tuvo la Reforma Agraria en la familia campesina pero bajo el prisma de la Historia Cultural, ya que esta reforma, en cuanto proceso, ha sido analizada desde distintos puntos de vista, pero todos ellos han dejado de lado la forma en que los participantes la vivieron. Y, según el lineamiento de Clifford Geertz, más importantes que los hechos sociales, son los significados que los individuos atribuyen a esos hechos, ya que “es imposible entender los procesos productivos y políticos si se los aísla de las percepciones culturales que las personas experimentan frente a dichos procesos. Todo análisis debe centrarse en lo que las personas hacen (prácticas sociales) y en las interpretaciones culturales de dichas acciones (representaciones sociales)” Y eso es justamente lo que intento hacer en este trabajo, pero especificándome en la familia, por tanto la Historia de la Familia será mi otro sustento teórico, ya que lo que me interesa es ver cómo la familia campesina vivió este proceso y así ver si provocó cambios culturales en esta. Por tanto más que ver al campesino como hombre, lo veremos como esposo y padre, lo mismo con la mujer, los jóvenes y los niños.
La simulación en Toda la luz del mediodía

A partir del estudio de la teoría Neobarroca de Severo Sarduy, puedo proponer que la novela Toda la luz del mediodía contiene, tanto en su temática como en su organización, rasgos afines al Neobarroco. Esta teoría resultó ser productiva como clave de lectura para esta novela, permitiendo interpretarla de un modo mucho más interesante.La simulación es una constante en la historia narrada. A partir de esta, la elipsis como desestabilización de una verdad cerrada; el trampantojo como forma de simulacro; la anamorfosis como encubrimiento; y el claroscuro como motivo transversal, son las perspectivas a partir de las que estructuraré mi estudio.
Neobarroco en la escena dramatúrgica chilena contemporánea

La presente tesis se enmarca dentro del seminario de grado “Poéticas Neobarrocas Latinoamericanas de fin de siglo”, siendo el tema a desarrollar la búsqueda de elementos neobarrocos en las poéticas de dramaturgos chilenos de fines del siglo XX e inicios del siglo XXI. Con ello, se busca determinar la existencia de textos neobarrocos dentro de la escena escritural chilena. Esta búsqueda tiene como problemática inicial el hecho de no existir en la actualidad soporte teórico explícito sobre neobarroco en el análisis de obras de teatro chileno, por lo que el soporte teórico desde el cual se va a constituir esta investigación será a partir del entrecruzamiento de teorías barrocas y neobarrocas latinoamericanas, teoría teatral, textos críticos, prólogos de las obras, diálogos con los autores y, por sobre todo, los textos en los cuales se centra esta tesis.
Regularidad en la experiencia: consideraciones acerca del concepto de causalidad en Kant

En los capítulos que proceden, se ofrece una interpretación de cómo es posible el conocimiento teórico especulativo de la experiencia para así llegar a la concepción de un sistema de experiencia siguiendo especialmente la lectura de la Crítica de la Razón Pura. Patentizaré cómo es posible un sistema de regularidades que no admiten excepción e indicaremos cuál es el camino para alcanzar, junto con Kant, la idea de una experiencia que lleva consigo misma su determinación y regularidad intrínseca.
El lugar del dato sensible en el arte imitativo: ¿es posible imitar lo invisible?

En el transcurso de este informe abordaremos distintas aristas de la historia de la filosofía del arte, de modo tal de construir los cimientos para determinar si existe la posibilidad de imitar lo invisible. Esta será la tarea a analizar, a partir de la filosofía hegeliana, considerando de paso las teorías platónica y aristotélica de la mimesis, elemento fundamental considerando la idea de la filosofía clásica de que el arte es mera imitación de la naturaleza y, por ende, de lo sensible
"Trabajadores de cuello y corbata": identidad, asociatividad y acción colectiva en el movimiento de empleados particulares: Chile, 1918-1925

Esta investigación se ha centrado en el estudio del movimiento de empleados particulares en el período de gestación y consolidación de la UECh, que hemos situado entre los años 1919 y 1925. Los ámbitos considerados para esto son, por una parte, la identidad colectiva, y por otra la asociatividad y acción colectiva.
El viaje por La ciudad ausente de Ricardo Piglia

El presente trabajo tendrá por objeto de estudio a La ciudad ausente, novela publicada en 1992, por el escritor argentino Ricardo Piglia. De él se puede mencionar que ha incursionado en diversos géneros, tales como las novelas cortas (nouvelles), ensayos y crítica literaria, donde manifiesta constantemente un interés por el lenguaje, los relatos y la literatura tanto en relación con el rol que juega dentro de la sociedad y la manera en que es utilizada por los diversos agentes sociales. Respecto de esta novela, La ciudad ausente, se puede mencionar que es de aquellas que se intrincan en diversos géneros, como el de la ciencia ficción o el policial. En cuanto su presentación formal, nos encontramos con una estructura fragmentaria dada bajo un entramado de relaciones inter-textuales, al presentarnos una serie de relatos que se superponen unos con otros, volviéndola una novela compleja pero que permite a su vez desprender diversas líneas de trabajo e interpretación. Una de ellas, y la que es eje central de esta tesis, será la que dice relación con la singular visión y representación de la ciudad latinoamericana postmoderna, en específico, la representación de la ciudad de Buenos Aires, ambientado en un futuro tecnologizado y socialmente oprimido por las fuerzas que gobiernan el país. Representación que, a su vez, respondería a cierta maniobra alegórica utilizada por el autor para dar a conocer la situación vivida en Argentina y en gran parte de Latinoamérica, a partir de los años setentas, respecto de las dictaduras militares que se impusieron en el poder.
El incesto como perversión, subversión y suplemento del origen en El cuarto mundo de Diamela Eltit

El cuerpo se ha configurado como uno de los elementos centrales en torno a los cuales se articula la obra de Diamela Eltit, aspecto que ha llamado fuertemente la atención de la crítica y de sus lectores en la medida que se formula como acto de transgresión que pone en cuestionamiento las regulaciones y concepciones socialmente establecidas en torno al cuerpo. La puesta en escena de prácticas que pervierten y transgreden la sexualidad normativa como el incesto, el sadomasoquismo, la violación, entre otros, se constituyen como motivos recurrente en la obra de Eltitla cual exige un análisis que considere estas manifestaciones en términos tanto estéticos como políticos. Los estudios de género y los estudios culturales han sido la principal corriente crítica que ha dado cuenta de este aspecto de la obra de Eltit, comprendiendo la perversión y transgresión sexual expuesta en sus obras como práctica que busca decontruir los roles y oposiciones genéricas poniendo en crisis el pensamiento falologocéntrico que los fundamenta. Lecturas que si bien me parecen adecuadas para la comprensión de la obra de Diamela Eltit, no toman en consideración la cosmovisión neobarroca desplegada en ella y que plantea nuevas problemáticas a partir de las cuales es necesario analizar estos aspectos de su obra. Es así que la presente investigación se centrará en el análisis del incesto y su relación con el conflicto en torno al origen presente en las novelas de Eltit, el cual se constituye como uno de los motivos centrales del neobarroco latinoamericano. Considerando la limitada extensión de esta tesina –extensión de carácter tanto temporal como espacial- he decidido dedicarme unicamente al estudio de El cuarto mundo (1988) en la medida que dentro de esta novela las dos problemáticas antes mencionadas se desarrollan en estrecha y compleja vinculación. El análisis se centrará en la relación de los dos hermanos mellizos protagonistas de la narración, tomando en consideración, cuando sea necesario, sus relaciones con otros personajes de la novela, asi como también estableciendo comparaciones con otras novelas de la misma autora en las cuales estas temáticas se desarrollan.
Márgenes y marginalidades en las formas de habitar del Barrio Yungay: los vecinos y el negocio inmobiliario, 1990-2011

Este trabajo consiste en el análisis de la llegada del negocio inmobiliario al barrio Yungay en los años noventa, y las reacciones positivas o negativas en torno a estearribo por sus propios vecinos. En este proceso, el objetivo del estudio es dar cuenta de los procesos de marginalización que se han dado con respecto a las antiguas y tradicionales formas de habitar de los vecinos, ante las nuevas y modernas maneras y estéticasdel habitar que ofrece la inmobiliaria a través de la publicidad. Es por esto que la metodología usada ha sido el examen de dicha publicidad por un lado, y por otro la observación de diversas entrevistas orales a los mismos habitantes del lugar. Como resultado principal, se ha planteado que en el barrio no se genera solo un tipo de marginalidad, sino que se desarrollan diferentes tipos de márgenes y centros simbólicos de estatus, en los cuales finalmente el sujeto que parece quedar marginado frente a los postulados de un habitar correcto y moderno, es el inmigrante pobre.
La literatura en los programas de estudios del Ministerio de Educación, una mirada crítica desde Michel Foucault

Tratar de entender la manera en que es tratada la literatura por parte del Ministerio de Educación a través de los Programas de Enseñanza es la intención que mueve al presente trabajo. Para ello será importante analizar el contexto en donde ella se nos presenta, en otras palabras, debemos primero preocuparnos por tener una visión general del proceso educativo dentro del cual la literatura aparece como una herramienta, en apariencia, fundamental. Cuáles son los propósitos que el Ministerio tiene para con los estudiantes patente en los Programas de Estudio del área de Lenguaje y Comunicación, y de qué manera la literatura sirve a estos propósitos, creo que son preguntas que es preciso formularse para ir bosquejando un concepto de literatura presente en los Programas de Estudio. Esta parte del recorrido se encuentra plasmada en el primer capítulo de este trabajo que lleva por nombre “La literatura en los programas Educacionales del Ministerio de Educación”, para cuya realización me he servido de los Programas de primero a sexto año básico concernientes al área de Lenguaje y Comunicación. En el análisis de dichos textos de estudio me centraré principalmente en las cuestiones que a mi entender más ayudan a los fines que me he propuesto, como objetivos, modos de evaluación y actividades propuestas, entre otras cosas.
Poesía mapuche: desde la etnoculturalidad hacia la conformación de una identidad mapuche contemporánea

La poesía mapuche nace desde la confrontación, desde la tensión constante de dos culturas en contacto. Desde la contingencia los primeros versos se levantan desnudos mas no precarios, marcando un nuevo comienzo, una nueva poesía dentro de lo que podríamos llamar el canon literario chileno, una poesía propia de nuestra tierra que con marcados rasgos se alza con la fuerza que caracteriza al pueblo mapuche. Lentamente se conforma un nuevo discurso desde un individuo mapuche contemporáneo, arraigado a su cultura pero al mismo tiempo consciente del presente que vive, del presente de su pueblo y su forma de concebir el mundo. Esta nueva poesía se erige desde los márgenes, desde las reducciones, desde el dolor y el despojo de una nación para avanzar y reescribir la historia que de sus bocas no pudo ser contada. En un proceso de resignificación, revitalización y reivindicación la poesía mapuche traza una nueva lucha, ya no solo desde el espacio rural de las comunidades, sino que también desde la ciudad, desde lo urbano el sujeto vuelve a utilizar su lengua, se lanza sin miedo a la búsqueda de nuevos espacios donde plasmar su letra y su voz, aprehende nuevos elementos del saber canónico para utilizarlos estratégicamente a su favor. De este modo, los versos mapuches ya no solo portan la voz ancestral de una historia marcada por el genocidio y el abuso de una conquista brutal, sino que se apropia de nuevos significantes y referentes, de diversos elementos tanto propios como ajenos, para elevar desde su escritura y puño la historia que les fue arrebatada.
Ni identidad ni escritura: proliferación y clausura en El obsceno pájaro de la noche

En la presente investigación, me abocaré al estudio de los espacios, los cuerpos y la escritura en la novela El obsceno pájaro de la noche del escritor chileno José Donoso. Si bien los escritos y análisis en torno a esta novela son numerosos, considero que, hasta el momento, no existe un análisis que dé cuenta determinados elementos puestos en relación a la luz de una teoría que busque explicar los fenómenos propios del continente americano. Esto es precisamente, lo que intenta generar Sarduy con la propuesta del Neobarroco como modo de sentir, forma de creación artística y sistema de análisis teórico. Debido a ello, el análisis de los elementos antes mencionados será realizado a partir de los fundamentos del neobarroco sarduyano. Intentar explicar la génesis y el desarrollo posterior del mismo es una tarea al menos fútil en tanto implicaría hacerse cargo de elementos que escapan al marco conceptual de la presente tesina, por ello, sólo ahondaré en aquellos elementos indispensables para la misma.
Lucha materna por la libertad de los hijos: el anhelo de la unidad familiar: Santiago, 1750-1813

El tema de la presente investigación tiene que ver con el anhelo de la unidad física de la familia analizado a través de la batalla legal que emprenden las madres de esclavos contra los amos de éstos por la libertad de sus retoños, enfocándonos en dos aristas principales. En primer lugar, en las situaciones que provocan que una madre de esclavos acuda a pedir ayuda a la Justicia para solicitar la libertad de éstos. En segundo lugar, en el rol que cumple el aparato judicial, mediante sus dictámenes, como medio de ayuda a las madres de esclavos en su anhelo de mantener los lazos con sus hijos.
Viejas, sirvientas, brujas: subversión neobarroca en El obsceno pájaro de la noche

Leer y escribir acerca de El Obsceno pájaro de la noche de José Donoso implica, inevitablemente, la desestabilización esquemática y productiva de su exégeta. Encontrar alguna conjetura, idea, figuración o hipótesis, para asir coherentemente el inmenso delirio que significa la lectura e interpretación de esta obra, parece una tarea de gran complejidad, sobre todo si tomamos en cuenta el gran corpus crítico que posiciona su novelística y la novela aquí tratada como la gran obra de Donoso y como referente en la tradición literaria de nuestro país y continente. Si bien estas constataciones desalentaron varios intentos de lectura, gracias a insistentes búsquedas, exámenes, y discriminaciones de diversas perspectivas críticas, más consecutivas relecturas de la obra, permitieron que esta prematura parálisis productiva pudiese transformase en una estrategia interpretativa que decide tomar uno de los principales temas considerados por la crítica como fundamentales en el universo donosiano, me refiero al binomio entre patrón y sirviente, relación que se instrumentalizará como filtro que discrimina y establece mi eje de análisis. Pero, además, el desarrollo particular de esta en El Obsceno… me permitió asumir su lectura bajo el enfoque interpretativo del Barroco y su actual manifestación latinoamericana, el Neobarroco.
Construcción del concepto de espíritu en Schelling a partir del tratado de la libertad de 1809

Esta investigación se realiza como informe final del seminario de grado Pensamiento moderno a cargo del profesor Enrique Sáez Ramdohr. En ella me dedico a estudiar el pensamiento del filósofo alemán Friedrich Schelling, específicamente en el período llamado de la libertad. Antes De comenzar la lectura, es necesario mencionar las circunstancias que rodean el estudio de este autor merecen ser mencionadas. El escaso material de estudio disponible sumado a la ignorancia general con respecto a este pensdor hace que cualquier investigación en torno a la filosofía de Schelling tenga ciertas dificultades, especialmente en el período aquí tratado. Reflejo de esta dificultad se ve en la escasa bibliografía utilizada en este estudio, tanto en lo que refiere a la propia obra de Schelling- en alemán y en español- como a comentarios de otros autores. Debido a lo anterior, esta investigación se propone como una aproximación al pensamiento tardío de Schelling, centrándose en la noción de espíritu que el filósofo concibe alrededor del año 1809. Con respecto a los aspectos formales de la exposición, indico que en caso de poseer la versión en alemán (específicamente el tratado de la libertad y el Panorama General) se pondrá el texto en el idioma original al pie de. La versión alemana del escrito de 1809 corresponde a la edición de las obras completas ordenadas por Manfred Schröter y se citarán de acuerdo a la convención (SW, vol., pág.) al lado de la referencia en español. Haré esto cuando consultar el texto original sea de importancia o indicando conceptos fundamentales tanto en el desarrollo como en las citas. Indico también que una vez nombrada la referencia a algún texto, se volverá a citar mencionando el nombre de la obra por motivos de orden y simplicidad.
Elementos de la filosofía de la ciencia para la caracterización de la producción lingüística chilena (2008-2010)

En la presente investigación se analizará la producción de las revistas de Lingüística chilenas publicadas durante los años 2008-2010, pretendiendo establecer una aproximación a los aportes teóricos que puede brindar la Filosofía de la Ciencia para la caracterización de la producción en la disciplina y la interpretación de sus tendencias. La relación que ha tenido la Lingüística con esta área es escasa. Prueba de esto es la casi inexistente bibliografía en torno al tema, salvo contadas excepciones, tales como “Hacia una epistemología del lenguaje” de Sánchez Zabala (1972), el artículo “Lingüística Estructural y Filosofía de la Ciencia” de Emmon Bach, publicado en Diógenes (1965), y algunas otras referencias aisladas de los historiadores de la Lingüística como Malmberg (1967) y Mounin (1968- 1977). Al no existir mayores antecedentes a este respecto, por tanto, nuestra investigación tendrá un carácter exploratorio. Considerando lo anterior, nuestro objetivo será caracterizar la producción lingüística de Chile durante los años 2008-2010 y los compromisos predominantes en ella y, a su vez, realizar un análisis de la Lingüística en Chile desde la perspectiva de las representaciones que construye en torno a su objeto, su práctica las consecuencias teóricas y prácticas que conllevan estas visiones.
The flaneûr in the rye: a reformulation of the flaneûr in Salinger's catcher in the rye

The character of Holden Caulfield can be sincerely identified as an ornament. An ornament, such as a flower vase in an impeccable table, or a beautiful desk in the middle of a study room delicately decorated. But for this purposes, Holden Caulfield is a ornament of a society that is not aware of its existence or his importance. An ornament within his family, that looks more like an award cabinet than a loving Christmas postcard.
Lecturas sobre la razón, la fe, la verdad y la libertad en Kierkegaard a la luz del devenir cristiano

En esta breve sección introductoria, me permitiré obviar una reseña biográfica de Kierkegaard, ya que las fuentes en español son diversas y relativamente accesibles. Me dedicaré, en cambio, a bosquejar parte del pensamiento religioso de este autor, junto con detallar las posturas que se defenderán en las páginas sucesivas.
Bertoni, una poética de paso

Claudio Bertoni Lemus, nacido en 1946, poeta, fotógrafo y artista visual, chileno, aún vivo y residente en Concón. Cursó sus estudios básicos en el Liceo Alemán de Santiago, para luego realizar estudios de Filosofía en la Universidad de Chile, los que dejó inconclusos, también hizo estudios de música en el Conservatorio Nacional. Fue percusionista del primer grupo jazz-rock chileno, llamado Fusión. En 1964 viaja a Estados Unidos, becado por la American Field Service, viaja específicamente a Denver, lugar donde se desarrolla parte de la mítica novela En el camino, del escritor beat Jack Kerouac. En 1972, siguiendo la línea de los viajes, parte a Londres y París, con la también poeta y artista visual, Cecilia Vicuña, con quien integró la agrupación artística “Tribu No”. En Inglaterra tomarán contacto con parte del grupo Fluxus y será allí donde publique su primer libro, en formato artesanal, El cansador intrabajable (Beau Geste Press, 1973), al igual que Cecilia Vicuña su Sabor a mí (Beau Geste Press, 1973), ambos reeditados por Ediciones Universidad Diego Portales. Regresa en 1976 a Concón, donde residen sus padres y donde debe enfrentar la enfermedad y muerte de su madre. También debe hacerse cargo, ya en Chile decididamente, de su inestabilidad siquiátrica y de las fuertes crisis que le sobrevienen. En 1993 recibe la beca Guggenheim. Ha traducido poemas del escritor Charles Bukowski.
Procesamiento pragmático en sujetos con síndrome de Asperger: actos de habla indirectos, metáforas y coerción aspectual

La presente investigación, de naturaleza descriptivo-analítica, adopta una perspectiva neuropsicolingüística y neuropragmática, y se aboca al estudio del rendimiento de personas con síndrome de Asperger en tres tareas lingüística, a saber, comprensión de actos de habla indirectos, interpretación de metáforas y funcionamiento de coerción aspectual. Asimismo, este estudio se enmarca en el proyecto Fondecyt N°1110525, “Coerción aspectual en sujetos normales y en poblaciones portadoras de daño cerebral. ¿Un fenómeno semántico o pragmático?”, a cargo del profesor Guillermo Soto Vergara.
Nada que decir... O decir la nada, leyendo a Heidegger.

Lo que nos interesa destacar del “nada que decir” no es la expresión “que decir” (la cual podría perfectamente ser reemplazada por “que explicar”, “que escribir”, “que contar”, etc.), sino esa extraña palabra que habitualmente entendemos simplemente en el sentido de “no”. Cuando suponemos que para ser consecuentes con el “nada que decir” habría que dejar las páginas en blanco, estamos pensando el término “nada” en ese sentido que habitualmente solemos asignarle – el de la negación -, por lo cual el “nada que decir” se nos vuelve idéntico a “no decir”. No se trata aquí de rechazar de buenas a primeras ese sentido de la palabra “nada”; se trata más bien de llevar la expresión “nada que decir” a una situación en la cual se la vivencie realmente, en la cual cobre plena significación a causa de sentírsela como verdad. Es cierto que la frase funciona en muchos y muy diversos contextos: podemos replicar “nada que decir” frente a alguien que nos pregunte sobre un tema en particular, donde el tema puede ser cualquiera. Se trata de nada que decir ante alguien que nos pide explicaciones por alguna controvertida decisión nuestra, por ejemplo. En ese caso, puede que repliquemos “nada que decir” porque simplemente no queremos dar explicación alguna al respecto. Los ejemplos podrían ser muy variados, desde luego, pero siempre estarían referidos a un tema particular frente al cual uno decidiera callar, no decir.