Họa sĩ kịch bản phân cảnh

Họa sĩ kịch bản phân cảnh (), hay họa sĩ cốt truyện () là những người vẽ kịch bản phân cảnh cho các cơ quan quảng cáo hoặc các nhà sản xuất phim. Họ hình dung ra cốt truyện và vẽ phác các cảnh trong truyện lên giấy. Vẽ nhanh bằng bút chì và bút đánh dấu là hai trong số những phương pháp truyền thống để vẽ bảng truyện, mặc dù ngày nay Flash, Photoshop và nhiều phần mềm vẽ bảng truyện khác được sử dụng phổ biến hơn. Máy quay kỹ thuật số là một trong những phương pháp mới nhất để làm bảng truyện. Họa sĩ kịch bản còn được gọi là các nhà minh họa hay nhà phác thảo.

Công việc
Một họa sĩ phân cảnh (storyboard artist) hình ảnh hóa các câu chuyện và phác thảo các khung hình của cốt truyện. Họ là người diễn giải chính cho giai đoạn tiền hình ảnh hóa (pre-visualisation), các bản vẽ của họ minh họa cho những hình ảnh sẽ tạo nên câu chuyện của bộ phim. Các bản vẽ bút chì nhanh và tô màu bằng bút lông (marker renderings) là hai trong số những kỹ thuật truyền thống phổ biến nhất, mặc dù ngày nay Adobe Flash, Adobe Photoshop, Storyboard Pro và các phần mềm phân cảnh khác thường được sử dụng. Máy ảnh kỹ thuật số là một trong những kỹ thuật mới nhất để tạo phân cảnh.

Hầu hết họa sĩ phân cảnh bắt đầu và hoàn thành công việc của họ trên máy tính bằng phần mềm và bút chì kỹ thuật số hoặc một bảng vẽ đồ họa. Họa sĩ phân cảnh có thể sử dụng ảnh chụp để tạo hình ảnh trực quan, nơi kho ảnh hoặc ảnh được chụp riêng cho dự án được ghép lại với nhau bằng kỹ thuật số để tạo ra một đại diện bằng ảnh gọi là photovisual.

Đối với điện ảnh, một số nhà làm phim, đạo diễn và nhà sản xuất chọn sử dụng các chương trình clip-art trên máy tính được thiết kế để tạo phân cảnh hoặc sử dụng phần mềm phân cảnh 3D chuyên dụng, hoặc một chương trình 3D đa mục đích hơn cũng có thể được sử dụng để tạo các yếu tố của phân cảnh.

Mức lương trung bình cho họa sĩ phân cảnh ở Mỹ có thể thay đổi đáng kể, với một số ước tính đặt nó ở mức tám mươi chín nghìn, hoặc chín mươi sáu nghìn đô la mỗi năm. Các họa sĩ diễn hoạt, bao gồm cả họa sĩ phân cảnh có xu hướng sống ở các khu vực đắt đỏ, điều này có thể khó khăn về mặt tài chính nếu xét đến mức lương của họ.

Công việc theo từng ngành cụ thể
Họa sĩ phân cảnh có những mục tiêu khác nhau trong các ngành công nghiệp khác nhau.

Quảng cáo
Trong quảng cáo, có hai giai đoạn của phân cảnh. Đầu tiên được gọi là phân cảnh của agency (agency storyboard), trong đó một họa sĩ được yêu cầu tạo ra một hình ảnh đại diện cho quảng cáo truyền hình hoặc TVC (spot) hoàn chỉnh sẽ trông như thế nào để thuyết phục và thu hút khách hàng mua ý tưởng đang được trình bày. Điều này có thể diễn ra vào thời điểm agency đang cố gắng giành hợp đồng với khách hàng hoặc sau khi khách hàng đã ký hợp đồng với agency. Trong cả hai trường hợp, yếu tố quan trọng là phân cảnh phải hình ảnh hóa cho khách hàng thấy những gì mà giám đốc sáng tạo hoặc đội ngũ sáng tạo của agency đang nghĩ sẽ bán được sản phẩm của khách hàng. Một họa sĩ phân cảnh cũng có thể được yêu cầu thể hiện hình ảnh nhiều phiên bản khác nhau của một chiến dịch cho các quảng cáo in. Phân cảnh của agency thường được tạo với đầy đủ màu sắc và chi tiết, dù có nguồn gốc từ ảnh chụp được chỉnh sửa trong Photoshop hoặc phần mềm chỉnh sửa ảnh khác, hoặc được vẽ từ đầu bởi một họa sĩ phân cảnh, hoặc thậm chí là sự kết hợp của cả hai khi một họa sĩ phân cảnh kết hợp hình ảnh chụp và bản vẽ. Số lượng khung hình trong một phân cảnh của agency thường được giữ ở mức tối thiểu để nhanh chóng truyền tải ý tưởng sáng tạo tổng thể đến khách hàng mà không có nguy cơ khiến họ sa đà vào các chi tiết về cách quay quảng cáo thực tế. Thông thường, phân cảnh của agency chỉ bao gồm một hoặc hai "khung hình chính (key frames)".

Sau khi khách hàng phê duyệt phân cảnh của agency, nó sẽ được gửi đến các công ty/đạo diễn sản xuất quảng cáo hoặc nhiếp ảnh gia tiềm năng, những người sẽ trình bày tầm nhìn của họ về cách họ có thể tạo ra quảng cáo cuối cùng hoặc quảng cáo in. Đối với quảng cáo, điều này khởi đầu giai đoạn thứ hai của phân cảnh, được gọi là phân cảnh sản xuất/quay (production/shooting storyboard). Những bảng phân cảnh này là một tập hợp các khung hình tuyến tính có thể thể hiện phong cách quay cụ thể, chuyển động máy ảnh, chỉnh sửa, hiệu ứng, tuyển diễn viên, địa điểm, trang phục, đạo cụ, vị trí đặt sản phẩm, v.v. mà một đạo diễn hình dung. Phân cảnh quay thường được tạo sau khi công việc được trao cho một công ty sản xuất/đạo diễn, dựa trên treatment hoặc đề xuất của họ, nhưng đôi khi có thể đi kèm với những mục đó trong nỗ lực giành công việc từ agency quảng cáo.

Trái ngược với phân cảnh của agency, phân cảnh quay thường được tạo bằng màu đen trắng và được vẽ theo phong cách nhanh hơn, phóng khoáng hơn nhiều. Khi có thể áp dụng, một đạo diễn/công ty sản xuất có thể tạo một phân cảnh quay từ ảnh chụp, thường sử dụng một địa điểm được đề xuất và người mẫu thay thế (stand-in talent).

Phim hành động trực tiếp (Live-action film)
Trong phim hành động trực tiếp, một họa sĩ phân cảnh được thuê ở đầu một dự án. Khi một họa sĩ phân cảnh được một công ty điện ảnh thuê, họa sĩ đó phải phân tích các cảnh trong kịch bản thành những cảnh quay có thể được quay phim. Việc này được thực hiện dưới sự giám sát của đạo diễn phim để đảm bảo tầm nhìn của đạo diễn ngay từ đầu dự án. Khi quá trình sản xuất tiến triển, các phân cảnh được trình bày cho nhà quay phim, người sau đó chịu trách nhiệm đưa tầm nhìn đó lên màn hình.

Các công ty sản xuất phim cũng có thể thuê một họa sĩ phân cảnh để tạo ra các phân cảnh kiểu trình bày đẹp mắt, trau chuốt (có thể bao gồm cả âm thanh) mà một nhà sản xuất điều hành có thể sử dụng để huy động tiền tạo ra bộ phim.

Hoạt hình (Animation)
Trong hoạt hình, các dự án thường được trình bày dựa trên phân cảnh đơn thuần (tức là, kịch bản có thể chưa được viết cho đến sau này), và các họa sĩ phân cảnh tiếp tục làm việc trong suốt quá trình sản xuất để phát triển các phân đoạn cụ thể. Sau khi một phân đoạn được chỉnh sửa, đạo diễn và/hoặc họa sĩ phân cảnh và nhóm có thể cần phải làm lại phân đoạn đó vì rõ ràng là cần thay đổi về thời gian và câu chuyện.

Tham khảo