undertheseanlp/UVW-2026 huggingface dataset:
Afterimage (phim)

| runtime = 98 phút
| country = Ba Lan
| language = Ba Lan
}}

Afterimage () là một phim chính kịch của Ba Lan. Bộ phim được Andrzej Wajda đạo diễn và được công chiếu vào năm 2016. Phim đã được trình chiếu trong phần Phim xuất sắc tại Liên hoan phim quốc tế Toronto 2016. Phim được chọn là phim dự thi của Ba Lan cho Phim nói tiếng nước ngoài hay nhất tại Giải Oscar lần thứ 89 nhưng không được đề cử. Bộ phim cũng là phim chiếu Khai mạc tại Liên hoan phim Ấn Độ. Đây là phim cuối cùng của đạo diễn Andrzej Wajda, ông mất vào tháng 10 năm 2016.

Diễn viên
Bogusław Linda – Władysław Strzemiński
Bronislawa Zamachowska – Nika Strzemińska
Zofia Wichłacz – Hania
Andrzej Konopka – Personalny
Krzysztof Pieczyński – Julian Przyboś
Szymon Bobrowski – Włodzimierz Sokorski
Mariusz Bonaszewski – Madejski
Anna Majcher – hàng xóm của Strzemiński
Paulina Gałązka - Wasińska
Aleksander Fabisiak – Rajner
Magdalena Warzecha – nhân viên bảo tàng
Irena Melcer – Jadzia
Tomasz Chodorowski – Tomek
Filip Gurłacz – Konrad
Mateusz Rusin – Stefan
Mateusz Rzeźniczak – Mateusz
Adrian Zaremba – Wojtek
Tomasz Włosok – Roman

Cốt truyện
Bối cảnh của phim là năm 1948. Strzemiński là một giảng viên có ảnh hưởng tại Trường Nghệ thuật Thị giác ở Łódź. Tuy nhiên, ông không chấp nhận từ bỏ nghệ thuật trừu tượng dù chế độ Stalin mới yêu cầu rằng chỉ nghệ thuật hiện thực xã hội chủ nghĩa được dạy tại trường. Điều này khiến ông bị tước vị trí của mình tại trường. Các tác phẩm của ông (bao gồm cả tác phẩm nổi tiếng "Neo-Plastic Room" triển lãm tại Bảo tàng Sztuki ở Łódź) hoặc bị thu hồi khỏi tầm nhìn của công chúng hoặc bị phá hủy. Giới quan chức địa phương cũng không cho ông kiếm sống bằng nghề vẽ tranh, ngăn cản ông mua dụng cụ vẽ và không cho ông thu thập tem phiếu thực phẩm.

Tham khảo

Liên kết ngoài
Tổng lãnh sự quán Trung Quốc, Houston

| opened =
| consul = Cai Wei (last)
| website =
|closing_date=}}

Tổng Lãnh sự quán Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa tại Houston là một phái đoàn ngoại giao của Trung Quốc, có trụ sở chính tại 3417 Montrose Boulevard trong khu phố Montrose của Houston, Texas. Nó phục vụ tám tiểu bang ở Miền Nam Hoa Kỳ: Texas, Oklahoma, Louisiana, Arkansas, Mississippi, Alabama, Georgia, và Florida, ngoài Puerto Rico. Cơ quan đại diện ngoại giao này được thành lập vào năm 1937 bởi chính phủ Trung Hoa Dân Quốc.

Khai trương vào năm 1979 bởi Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa, đây là tổng lãnh sự quán Trung Quốc đầu tiên được thành lập tại Hoa Kỳ. Nó đã đóng cửa vào ngày 24 tháng 7 năm 2020 và tổng lãnh sự cuối cùng là Cai Wei (), đã giữ chức này từ năm 2019.

Ngoài tòa nhà lãnh sự chính, nó cũng duy trì một văn phòng giáo dục ở Midtown.

Lịch sử
Trước khi thành lập Cộng hòa Nhân dân Trung Hoa, một lãnh sự quán Trung Quốc đã có mặt tại Houston. Trung Hoa Dân quốc, tới thời điểm 1937, đã được đại diện bởi một phó lãnh sự.
Lãnh sự quán Trung Hoa Dân Quốc vẫn tồn tại không chính thức ngày nay với tên gọi Văn phòng Kinh tế và Văn hóa Đài Bắc tại Houston.

Lãnh sự quán CHND Trung Hoa hiện tại được thành lập năm 1979 với tư cách là lãnh sự quán CHND Trung Hoa đầu tiên tại Hoa Kỳ, sau khi bình thường hóa quan hệ Hoa Kỳ - Trung Quốc. Trong một thỏa thuận giữa Tổng thống Hoa Kỳ Jimmy Carter và Phó Thủ tướng Trung Quốc Bo Yibo, Trung Quốc đã đồng ý chấp nhận hai lãnh sự quán Hoa Kỳ tại Quảng Châu và Thượng Hải, trong khi Trung Quốc sẽ mở hai lãnh sự quán ở Houston và San Francisco. Tổng lãnh sự quán Houston chính thức khai trương vào ngày 20 tháng 11 năm 1979.

Vào tháng 4 năm 1981, lãnh sự quán trở thành trung tâm của một sự cố ngoại giao giữa Trung Quốc và Hoa Kỳ khi vũ công ba lê Trung Quốc Li Cunxin bị giữ trong lãnh sự quán trong 21 giờ với người vợ mới cưới người Mỹ của anh ta. Li đã có ý định đào tẩu sang Mỹ, và trong sự cố tiếp theo, các nhân viên FBI đã bao vây lãnh sự quán cùng với một phái đoàn Hoa Kỳ do Phó Tổng thống lúc đó là George H.W. Bush thương lượng thành công về việc thả Li.

Vụ đóng cửa năm 2020
Vào ngày 21 tháng 7 năm 2020, chính phủ Hoa Kỳ ra lệnh đóng cửa lãnh sự quán ở Houston trong vòng 72 giờ. Người phát ngôn Bộ Ngoại giao Hoa Kỳ Morgan Ortagus đã đưa ra một tuyên bố nói rằng "Hoa Kỳ sẽ không dung thứ cho việc CHND Trung Hoa vi phạm chủ quyền của chúng ta và đe dọa người dân của chúng ta", và Bộ Ngoại giao "đã chỉ đạo đóng cửa Tổng lãnh sự quán CHND Trung Hoa ở Houston, để bảo vệ tài sản trí tuệ của Mỹ [khỏi hành vi trộm cắp của Trung Quốc] và thông tin cá nhân của người Mỹ ". Tổng lãnh sự quán Houston bị cáo buộc là một phần của nỗ lực gián điệp nói chung của Trung Quốc tại Hoa Kỳ, đặc biệt đánh cắp dữ liệu về nghiên cứu y tế và lĩnh vực dầu khí. Tổng lãnh sự quán cũng bị buộc tội quấy rối gia đình của những người bất đồng chính kiến Trung Quốc trong khi cố gắng ép buộc họ trở về Trung Quốc.

Tham khảo
Wojciech Zabłocki

| birth_place = Warsaw, Ba Lan
| death_date =
| death_place =
| height =
| weight =
| website =
| country =
| sport = Đấu kiếm
| event =
| collegeteam =
| club =
| team =
| turnedpro =
| coach =
| retired =
| coaching =
| worlds =
| regionals =
| nationals =
| olympics =
| paralympics =
| highestranking =
| pb =
| medaltemplates =
}}

| show-medals = yes
}}
Wojciech Mikołaj Zabłocki (6 tháng 12 năm 1930 tại Warsaw – 5 tháng 12 năm 2020) là một kiến trúc sư và kiếm thủ người Ba Lan.

Sự nghiệp thể thao
Wojciech Mikołaj Zabłocki đã tham gia 4 kỳ Thế vận hội: Helsinki 1952, Melbourne 1956, Rome 1960, Tokyo 1964 và đã giành được 2 huy chương bạc (1956, 1960) và 1 huy chương đồng (1964) trong môn đấu kiếm đồng đội.

Ông đã tham gia Giải vô địch đấu kiếm thế giới FIE và giành được 4 huy chương vàng (đồng đội: 1959, 1961, 1962, 1963), 1 huy chương bạc (đồng đội: 1954) và 4 huy chương đồng (cá nhân: 1961; đồng đội: 1953, 1957, 1958).

Zabłocki đã 5 lần giành chức vô địch đấu kiếm Ba Lan. Ông là thành viên của các đội MKS Katowice, Budowlani Kraków, Krakowski Klub Szermierzy (KKSz) và Marymont Warszawa.

Sự nghiệp nghệ thuật
Wojciech Mikołaj Zablocki là một kiến trúc sư nổi tiếng. Ông là thành viên sáng lập của tổ chức Art of the Olympians (AOTO).

Tác phẩm kiến trúc
Zabłocki đã thiết kế một số tòa nhà thể thao bao gồm Học viện Giáo dục thể chất Józef Piłsudski ở Warsaw và một khu liên hợp thể thao ở Konin. Ông cũng đồng thiết kế Tượng đài quân cách mạng Silesia ở Katowice vào năm 1967 và Dinh Tổng thống ở Damascus.

Danh mục tiêu biểu
Z workiem szermierczym po świecie (1962)
Podróże z szablą (1965)
Szablą i piórkiem (1982)
Architektura dla potrzeb czynnej rekreacji w aglomeracjach miejskich (1968)
Cięcia prawdziwą szablą (1989)

Tham khảo
Piotr Michałowski

Piotr Michałowski (sinh ngày 2 tháng 7 năm 1800 &ndash; mất ngày 9 tháng 6 năm 1855) là một họa sĩ người Ba Lan của thời kỳ chủ nghĩa lãng mạn. Ông nổi tiếng với nhiều tác phẩm tranh chân dung và hình nghiên cứu ngựa bằng sơn dầu. Piotr Michałowski học rộng nên ngoài là một họa sĩ, ông còn là một nhà hoạt động xã hội, luật sư, nhà quản lý thành phố và Chủ tịch Hiệp hội Nông nghiệp Kraków (từ năm 1853). Tại Bảo tàng Sukiennice, một phân nhánh của Bảo tàng Quốc gia ở Kraków, có một phòng triển lãm được đặt theo tên ông và dành để tôn vinh những tác phẩm của ông.

Sự nghiệp

Piotr Michałowski sinh tại một điền trang ở Krzysztoforzyce, ngoại ô Kraków. Ông là con trai của địa chủ Józef Michałowski. Cha ông là một thượng nghị sĩ của Thành phố tự do Kraków. Tài năng mỹ thuật của Piotr Michałowski bộc lộ khi ông mới 13 tuổi. Ông làm học trò của một số họa sĩ bao gồm Michał Stachowicz, Józef Brodowski (1817) và Franciszek Ksawery Lampi. Ông là sinh viên chính thức của hàng loạt các ngành học tại Đại học Jagiellonian bao gồm triết học cổ điển, nông nghiệp và toán học.

Trong Cuộc nổi dậy tháng 11 chống lại sự cai trị của Nga, Michałowski đảm nhận điều hành một nhà máy sản xuất vũ khí ở Ba Lan. Để tránh bị bắt, ông trốn đến Paris, Pháp cùng vợ mới cưới Julia Ostrowska và cha vợ. Trong thời gian ở Paris, ông tiếp tục nghiên cứu hội họa và giải phẫu với Nicolas Toussaint Charlet (1832&ndash;1835), chịu ảnh hưởng lớn từ phong cách nghệ thuật của Théodore Géricault, Rembrandt và Velázquez. Các hình nghiên cứu ngựa bằng màu nước của ông rất được yêu thích ở Pháp và từ năm 1833, chúng được các nhà buôn tranh địa phương bán cho các nhà sưu tập ở Anh, Đức và Mỹ.

Piotr Michałowski trở lại Kraków vào năm 1835. Từ năm 1837, ông định cư tại khu đất của gia đình ở Krzysztoforzyce. Trong các thập niên 1840 và 1850, ông vẽ nhiều tranh cưỡi ngựa và tranh phong cảnh ấn tượng, trong số đó là bức "Trận chiến Somosierra" (1844&ndash;1855, nhiều phiên bản), được vẽ theo trường phái Lãng mạn, bức "Cuộc diễu hành trước Napoléon" và bức vẽ chiến trường khác. Khi Pablo Picasso đến thăm Ba Lan vào năm 1948, ông nhìn thấy các tác phẩm của Piotr Michałowski tại Bảo tàng Quốc gia Warsaw và hô lớn: "Họa sĩ đây rồi!"

Chú thích và tham khảo

Maciej Masłowski: Piotr Michałowski, Warsaw 1957, ed. „Sztuka";
Maciej Masłowski: Piotr Michałowski, Warsaw 1974, ed. „Arkady" (in series „W kręgu sztuki" - "In the Circle of Art", also German version: Berlin 1974, ed. Henschel Verlag und Gess.);
Jerzy Sienkiewicz: Piotr Michałowski, Warsaw 1959, ed. "Auriga - Wydawnictwa Artystyczne i Filmowe" (Art and Film Publisher).
Selection of works including bio at Artyzm.com
Piotr Michalowski at Cracow Life.com (in English)
Somosierra - Piotr Michałowski at Culture.pl
Sân vận động Thể thao Idriss Mahamat Ouya

| location = Đại lộ Bokasa, N'Djamena, Tchad
| broke_ground =
| built =
| opened =
| renovated =
| expanded =
| closed =
| demolished =
| owner =
| operator =
| surface = Cỏ nhân tạo
| scoreboard =
| estimated_cost =
| suites =
| architect =
| project_manager =
| structural engineer =
| services engineer =
| general_contractor =
| main_contractors =
| capacity = 20.000
| executive_suites =
| dimensions =
| acreage =
| tenants = TourbillonCotonTchadGazelleRenaissance N'DjamenaPostel 2000Foullah EdificeDGSSEĐội tuyển bóng đá quốc gia Tchad
}}

Sân vận động Quốc gia (, ), còn có tên là Sân vận động Thể thao Idriss Mahamat Ouya (), là một sân vận động đa năng ở N'Djamena, Tchad. Sân hiện đang được sử dụng chủ yếu cho các trận đấu bóng đá. Sân vận động có sức chứa 20.000 người và nó có mặt sân cỏ nhân tạo. Sân hiện là sân nhà của đội tuyển bóng đá quốc gia Tchad. Sân được đặt theo tên của cựu vận động viên nhảy cao người Tchad Mahamat Idriss.

Sân vận động nằm trên Đại lộ Bezo, còn được gọi là Đại lộ Bokasa.

Đây là sân nhà của một số câu lạc bộ bao gồm Gazelle, Renaissance N'Djamena, CotonTchad (hoặc CotonTchad N'Djamena), Tourbilllon, Postel 2000, DGSSIE và Foullah Edifice.

Tham khảo
Józef Mehoffer

]]
Józef Mehoffer (19 tháng 3 năm 1869 &ndash; 8 tháng 7 năm 1946) là một họa sĩ và nghệ nhân trang trí người Ba Lan. Ông là một trong những họa sĩ hàng đầu của phong trào Ba Lan trẻ và là một trong những họa sĩ Ba Lan được kính trọng nhất trong thời đại của ông.

Cuộc đời
Józef Mehoffer sinh tại Ropczyce. Ôn học hội họa tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz. Kế tiếp, ông theo học Học viện Mỹ thuật ở Vienna, Académie Colarossi ở Paris và một số nơi khác. Tại Paris, Mehoffer bắt đầu vẽ tranh chân dung, tranh của ông thường là chân dung những nhân vật quan trọng trong lịch sử. Sau đó, ông thử sức với các kỹ thuật khác nhau, chẳng hạn như nghệ thuật đồ họa, kính màu ghép, dệt may, tranh phấn, khắc và vẽ minh họa sách. Ông đã thiết kế nhiều bối cảnh cho sân khấu và thiết kế nội thất cách điệu.

Józef Mehoffer được giới phê bình quốc tế khen ngợi vì là tác giả của những cửa sổ kính màu ghép trong Nhà thờ Thánh Nicholas Collegiate theo kiến trúc Gothic ở Fribourg, Thụy Sĩ được tạo ra trong những năm 1895–1936. Các thiết kế kính màu ghép khác của ông bao gồm Nhà nguyện Radziwill ở Balice (1892), Nhà nguyện Grauer ở Opava (1901), một nhà thờ ở Jutrosini (1902), Nhà nguyện Thánh Giá ở Wawel (1904), nhà nguyện mộ thánh ở Goluchów (1906), Nhà nguyện Orgelmeister ở Vienna (1910), một nhà thờ ở Wloclawek (1935–40), một nhà thờ ở Przemysl (1940) và một nhà thờ ở Debniki gần Kraków (1943). Có thiết kế kính màu ghép của Mehoffer trong Nhà thờ Thánh Tâm Chúa Giêsu ở Turek. Tại đây cũng có nhiều bức bích họa do Mehoffer thực hiện.

Trong sự nghiệp của mình, Józef Mehoffer đã khám phá ra nhiều phương tiện khác nữa để đưa hàng loạt các nghệ thuật ứng dụng vào các dự án của ông. Ông là tác giả của rất nhiều bìa sách, vật trang trí và poster. Bên cạnh khả năng hội họa linh hoạt tại xưởng vẽ, Józef Mehoffer còn nổi tiếng với nhiều bức bích họa làm gợi nhớ đến nghệ thuật thời Trung cổ. Ông thường hợp tác với Stanisław Wyspiański và Jan Matejko. Ông mất tại Wadowice.

Triển lãm

File:Mehoffer Strange garden.jpg|Khu vườn kỳ lạ (1902-1903), Bảo tàng Quốc gia ở Warsaw
File:Józef Mehoffer - Portret żony (Na letnim mieszkaniu) 1904.jpg|Chân dung vợ (1904), Bảo tàng Quốc gia ở Kraków
File:Józef Mehoffer - Słońce majowe.jpg|Mặt trời tháng 5 (1911)
File:Jozef Mehoffer - Witraz - MNK IV-Sz-2346 (20635).jpg|Vita somnium breve, kính màu ghép, 1895

Tham khảo

Liên kết ngoài

Biography of Józef Mehoffer at www.artnet.com
Art Selections and Biography
About Józef Mehoffer at www.culture.pl
Gốm thủy tinh

Gốm thủy tinh hay thủy tinh-gốm là vật liệu đa tinh thể được sản xuất thông qua quá trình kết tinh có kiểm soát của thủy tinh cơ bản. Vật liệu gốm thủy tinh chia sẻ nhiều đặc tính với cả thủy tinh và gốm sứ. Gốm thủy tinh có một pha vô định hình và một hoặc nhiều pha tinh thể và được tạo ra từ "kết tinh có kiểm soát" trái ngược với sự kết tinh tự phát, điều này thường không được mong muốn trong sản xuất thủy tinh. Thủy tinh-gốm có lợi thế chế tạo của thủy tinh, cũng như các tính chất đặc biệt của gốm. Khi được sử dụng để hàn kín, một số gốm thủy tinh không yêu cầu hàn nhưng có thể chịu được nhiệt độ hàn lên đến 700&nbsp;°C. Thủy tinh-gốm thường có tỷ lệ kết tinh từ 30% [m/m] và 90% [m/m] và mang lại một loạt các vật liệu có tính hấp dẫn như độ xốp bằng 0, độ bền cao, dẻo dai, mờ hoặc mờ đục, nám, opan, độ giãn nở nhiệt thấp hoặc thậm chí âm, ổn định nhiệt độ cao, huỳnh quang, khả năng gia công, sắt từ, khả năng hấp thụ lại hoặc độ bền hóa học cao, tính tương thích sinh học, hoạt tính sinh học, độ dẫn ion, tính siêu dẫn, khả năng cách ly, hằng số điện môi thấp và tổn thất, điện trở suất cao và điện áp đánh thủng. Những đặc tính này có thể được điều chỉnh bằng cách kiểm soát thành phần thủy tinh gốc và bằng cách xử lý nhiệt / kết tinh có kiểm soát của thủy tinh gốc. Trong sản xuất, thủy tinh-gốm được đánh giá cao vì có độ bền của gốm nhưng tính chất kín (hermetic seal) của thủy tinh.

Thủy tinh-gốm hầu hết được sản xuất theo hai bước: Thứ nhất, thủy tinh được hình thành bởi quá trình sản xuất thủy tinh. Ly được làm nguội và sau đó được hâm nóng ở bước thứ hai. Trong quá trình xử lý nhiệt này, một phần thủy tinh sẽ kết tinh. Trong hầu hết các trường hợp, các chất tạo mầm được thêm vào thành phần cơ bản của gốm thủy tinh. Các tác nhân tạo mầm này hỗ trợ và kiểm soát quá trình kết tinh. Bởi vì thường không có quá trình ép và nung kết, không giống như gốm nung kết, gốm thủy tinh không có lỗ rỗng.

Có rất nhiều hệ thống gốm thủy tinh tồn tại, ví dụ, hệ thống Li2O × Al2O3 × n SiO2 (hệ thống LAS), hệ thống MgO × Al2O3 × n SiO2 (hệ thống MAS), ZnO × Al2O3 × n SiO2 (hệ thống ZAS).

Tham khảo
Artur Markowicz

Artur Markowicz (sinh năm 1872 – mất năm 1934) là một họa sĩ chủ nghĩa hiện thực và nghệ sĩ đồ họa người Ba Lan gốc Do Thái. Ông sinh tại quận Podgórze, Kraków, Ba Lan. Ông nổi tiếng với những bức tranh vẽ bằng phấn tiên phong cảnh đường phố của quận lịch sử Kazimierz, nơi người Do Thái cư ngụ và hiện là một trong những quận trung tâm lớn nhất của Kraków. Các tác phẩm của ông được triển lãm thường trực tại Bảo tàng Quốc gia ở Gdańsk, Kraków, Warsaw và trong các bảo tàng nhà nước khác ở Ba Lan và Israel.

Tiểu sử
Artur Markowicz sinh ra trong một gia đình thương nhân. Lúc bắt đầu vào đại học, ông là sinh viên ngành kỹ thuật, nhưng ông sớm từ bỏ và quyết định chuyển sang ngành hội họa. Ông làm học trò của các giáo sư Leopold Loeffler, Florian Cynk và Jan Matejko tại Học viện Mỹ thuật Kraków trong giai đoạn 1886–1895. Từ năm 1896 đến năm 1903, ông sống ở Đức và học mỹ thuật tại Học viện Mỹ thuật, Munich, làm học trò của họa sĩ Franz Stuck. Sau đó, ông đến Paris và hoàn thành chương trình học tại École des Beaux-Arts. Tại đây, ông làm học trò của họa sĩ Jean-Léon Gerome. Ông cũng triển lãm các tác phẩm của mình tại các phòng triển lãm ở Paris vào các năm 1900, 1901, 1903 và 1904.

Tranh tiêu biểu

File:Artur Markowicz W salonie - Portret żony 1924.jpg|Chân dung vợ
Artur Markowicz Brugge ulica w sloncu 1920.jpg|Tia nắng mặt trời trên Phố Brugge
File:Artur Markowicz Poswiecenie nowiu ksiezyca 1933.jpg|Phước lành của trăng non
Artur Markowicz Chess players 1926.jpg|Người chơi cờ

Tham khảo

Đọc thêm
Renata Piatkowska, Magdalena Tarnowska; Artur Markowicz, 1872-1934: wystawa monograficzna, Jewish Historical Institute, 1994

Liên kết ngoài

ArtNet: More works by Markowicz.
More works by Markowicz at Central Jewish Library.
Duệ Vương

Duệ Vương (chữ Hán: 睿王) có thể là:

thụy hiệu hoặc tước hiệu của một số vị quốc vương, quận vương, phiên vương hoặc thân vương trong lịch sử chế độ phong kiến ở khu vực Á Đông
Duệ Vương (shogi) - danh hiệu thứ tám trong số các danh hiệu chuyên nghiệp shogi Nhật Bản

Thụy hiệu
Văn Lang Hùng Duệ Vương
Ngũ Đại Thập Quốc Ngô Duệ Vương (trước kia từng làm Đan Dương Duệ Công, sau đăng cơ trở thành Ngô Duệ Đế, khi thoái vị thiện nhượng được dâng tôn hiệu là Nhượng Đế)
Tước hiệu
Duệ Thân vương là tước phong của Ái Tân Giác La Đa Nhĩ Cổn thời nhà Thanh, có cả thảy 15 người lần lượt giữ chức vụ này.

Xem thêm
Duệ Tổ
Duệ Tông
Duệ Đế
Duệ Thánh đế
Duệ Hiếu Đế
Duệ hoàng hậu
Duệ Vũ vương
Kenji Wu

| ngày mất =
| nơi mất =
| an táng =
| cư trú = Đài Loan
| quốc tịch =
| dân tộc = Người Đài Loan
| học vị = NTUA
| học vấn = NTUA
| nghề nghiệp = Ca sĩ kiêm sáng tác nhạc, diễn viên, đạo diễn, người dẫn chương trình
| năm hoạt động = 2000 - nay
| tổ chức =
| nổi tiếng =
| tác phẩm nổi bật = You are so cute, 708090,...
| quê quán = Cao Hùng, Đài Loan
| chiều cao =
| cân nặng =
| nhiệm kỳ =
| tiền nhiệm =
| đảng phái =
| kế nhiệm =
| người hôn phối =
| con cái =
| cha =
| mẹ =
| giải thưởng = Danh sách
| chữ ký =
| cỡ chữ ký =
| website =
| nơi sinh = Cao Hùng, Đài Loan
| tên khác =
| alt =
| tiêu đề =
| module =
| module2 =

| quốc gia =
}}
Kenji Wu hay Ngô Khắc Quần (; sinh ngày 18 tháng 10 năm 1979 tại Cao Hùng, Đài Loan) là một ca sĩ kiêm sáng tác nhạc, diễn viên và đạo diễn người Đài Loan.

Tiểu sử và sự nghiệp

Danh sách đĩa nhạc

A Lonely Tomorrow (一個人的Tomorrow) (2000)
First Creative Album (吳克群) (2004)
The Kenji Show (大頑家) (2005)
General's Command (將軍令) (2006)
Poems for You (為你寫詩) (2008)
Love Me, Hate Me (愛我 恨我) (2010)
Parasitism (寄生) (2010)
How To Deal With Loneliness? (寂寞來了怎麼辦？) (2012)
On The Way to the Stars (數星星的人) (2015)
You Are So Cute / Neo Gwi yeop da (你好可爱/ 너 귀엽다) (2015)
Humorous Life (人生超幽默) (2017)
I Am Listening (你說 我聽著呢) (2020)

Danh sách phim

Phim truyền hình

Phim điện ảnh

Giải thưởng và đề cử

Chú thích và tham khảo

Liên kết ngoài
Władysław Malecki

Władysław Aleksander Malecki (sinh ngày 3 tháng 1 năm 1836 tại Masłów - mất ngày 5 tháng 3 năm 1900 tại Szydłowiec) là một họa sĩ vẽ tranh phong cảnh người Ba Lan theo phong cách chủ nghĩa hiện thực.

Tiểu sử
Władysław Aleksander Malecki sinh ra trong một gia đình quý tộc nghèo khó. Cha ông làm thư ký chính phủ, đảm nhận tính toán thu nhập từ các trang trại và nhà máy công nghiệp. Sau khi đứa con thứ hai ra đời, cả gia đình chuyển đến Suchedniów. Tại đây, cha ông làm thủ quỹ cho một công ty khai thác mỏ.

Malecki bắt đầu làm nhà trang trí sân khấu cho Antonio Sacchetti (1790-1870). Antonio Sacchetti là một nhà thiết kế bối cảnh người Ý, ông đã đến Ba Lan vào năm 1835. Sau đó, trong các năm 1852-1856, Malecki theo học tại . Tại đây, ông làm học trò của họa sĩ Chrystian Breslauer.

Malecki được nhận học bổng nên có thể đi du học. Đầu tiên ông học tại Đại học Nghệ thuật Ứng dụng ở Vienna, tiếp đến tại Học viện Mỹ thuật, Munich. Ở đây, ông làm học trò của họa sĩ Eduard Schleich. Chính trong thời điểm này ông quyết định toàn tâm toàn ý với sự nghiệp vẽ tranh phong cảnh. Sau khi tốt nghiệp vào năm 1879, ông đi du lịch nhiều nơi và vẽ tranh tại khắp miền Bavaria, Tirol và dãy Alps.

Tranh của Malecki ít được công nhận ở Ba Lan dù ông đã giành được một số huy chương tại các triển lãm ở London và Vienna trong thập niên 1870. Năm 1880, ông trở lại Ba Lan. Ông không tìm được một công việc ổn định với nghề họa sĩ trang trí nên ông chuyển sang dạy mỹ thuật tại một trường tư ở Koło.

Ông vẫn thường xuyên đi du lịch và vẽ tranh ngoài trời trên dãy núi Świętokrzyskie. Có một khoảng thời gian ngắn ông đã trở lại Munich. Vào đầu những năm 1890, ông quay về Ba Lan và tiếp tục dạy học, nhưng tình hình tài chính của ông tiếp tục xấu đi.

Malecki lang thang qua một số thành phố nhỏ mà không kiếm được nghề nào để trang trải cuộc sống. Mãi đến năm 1898, Thị trưởng của Szydłowiec, vốn là người thích các tác phẩm của Malecki, đã cho phép ông cư ngụ và đặt xưởng vẽ của mình ở tháp chuông của Tòa thị chính. Hai năm sau ông mất tại đó, nguyên nhân có thể là do bị đói và kiệt sức.

Tham khảo

Đọc thêm
Alojzy Oborny, Władysław Aleksander Malecki: 1836-1900: katalog wystawy monograficznej (exhibition catalog), Muzeum Narodowe w Kielcach, 1999

Liên kết ngoài

ArtNet: More works by Malecki.
Arcadja Auctions: More works by Malecki.
Alexander Kucharsky

| birth_place = Warsaw, Ba Lan
| death_date =
| death_place = Paris, Pháp
| nationality = Ba Lan
| field = Họa sĩ
| training =
| movement =
| works = Louis XVII của Pháp
| patrons = Triều đình Pháp
}}
Alexander Kucharsky (sinh ngày 18 tháng 3 năm 1741 - mất ngày 5 tháng 11 năm 1819) cũng gọi là Alexandre Kucharsky, là một họa sĩ vẽ tranh chân dung người Ba Lan. Ông đã ở Pháp suốt những năm tháng trưởng thành. Ông sử dụng cách ký tên Kucharsky lên tác phẩm, Kucharski cũng thường được sử dụng. Ở Pháp, mọi người gọi ông là Couaski.

Tuổi trẻ
Kucharsky sinh tại Warsaw. Khi còn bé, ông là người hầu của Vua Stanisław II Augustus, người cai trị cuối cùng được bầu chọn của Khối thịnh vượng chung Ba Lan-Litva. Lúc đầu, ông được gửi đi học để thành họa sĩ ở Warsaw, ông theo học tại xưởng vẽ của họa sĩ nổi tiếng Marcello Bacciarelli.

Khi ký tên vào tác phẩm của mình, ông thường ký là "Kucharsky".

Cuối đời
Trong những năm Cách mạng Pháp, Kucharsky vẫn giữ nguyên lòng trung thành với chế độ cũ. Khi nghỉ hưu, ông sống tại Sainte-Périne gần Paris, sinh hoạt bằng lương hưu do Vua Louis XVIII của Pháp cấp. Ông mất tại Paris.

Tranh tiêu biểu

Tập tin:Louis Charles of France6.jpg|Louis XVII của Pháp, 1789, hiện ở Cung điện Versailles
Tập tin:Alexander Kucharski, La Reine Marie-Antoinette (années 1790).jpg|Maria Antonia của Áo khoảng năm 1790
Tập tin:Marie Joséphine Louise de Savoie, comtesse de Provence.jpg|Marie Josephine Louise của Savoy
Tập tin:Kucharski Portrait.JPG|Chân dung một phụ nữ (đã bị thất lạc trong Chiến tranh thế giới thứ hai)

Chú thích

Liên kết ngoài

Alexander Kucharski at artnet.com
Alexandre Kucharski (1ère division) at pere-lachaise.bleublog.ch
Tập tin:Silent Spring Book-of-the-Month-Club edition.jpg

Miêu tả
The Book-of-the-Month Club edition of Rachel Carson's Silent Spring, with the included "Report" on the book by Supreme Court Justice William O. Douglas. The jacket, like the book's illustrations, was done by Lois and Louis Darling.

Giấy phép

This image, created by the uploader, meets the fair use criteria when used to illustrate Silent Spring or discuss the reception and wide distribution of the book, in articles such as Silent Spring and Rachel Carson. It also meets the fair use criteria when used to discuss Justice Douglas' endorsement of Silent Spring, in the article William O. Douglas. The image is of the front portion of the Silent Spring jacket, along with the front page of the 6-page pamphlet containing Douglas's endorsement. The pamphlet was distributed as promotional material, while the jacket design has been replaced by a different one in modern editions. No free replacement of this image is possible.
Antoni Kozakiewicz

(1863)]]
Antoni Kozakiewicz (sinh ngày 13 tháng 6 năm 1841 tại Kraków - mất ngày 3 tháng 1 năm 1929 tại Kraków) là một họa sĩ vẽ tranh sinh hoạt theo phong cách hiện thực người Ba Lan.

Tiểu sử
Kozakiewicz bắt đầu học vẽ tại Học viện Mỹ thuật Kraków vào năm 1857, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz và một số họa sĩ khác. Ông tốt nghiệp vào năm 1866.

Kozakiewicz phải mất thêm thời gian để hoàn thành khóa học của mình bởi vì ông đã tham gia cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng vào năm 1863. Việc này khiến ông bị quân đội Nga bắt và bỏ tù cho đến khi cuộc khởi nghĩa kết thúc. Sau khi tốt nghiệp, ông tiếp tục theo học tại Học viện Mỹ thuật ở Vienna.

Năm 1871, nhờ được cấp Học bổng Hoàng gia nên Kozakiewicz có thể đi học tiếp tại Học viện Mỹ thuật Munich. Ông cùng Franz Streitt và Aleksander Kotsis mở xưởng vẽ và cả ba thường đi du lịch vẽ tranh cùng nhau ở vùng núi Bavaria. Tại đây, ông gặt hái được nhiều thành công nên quyết định lưu lại. Ông ở đây trong gần ba mươi năm, mặc dù vẫn thường xuyên về thăm Ba Lan.

Từ năm 1900 đến năm 1905, Kozakiewicz sống ở Warsaw nhưng không đạt được thành công như ở Bavaria. Cuối cùng ông bị lãng quên nên đành lui về làng nghỉ mát Szczawnica. Một số nguồn cho biết năm mất của ông là 1912, đây có thể là năm ông ngừng vẽ và/hoặc ngừng triển lãm. Ông trở lại Kraków và sống ở đây trong một thời gian ngắn trước khi mất.

Nhiều tác phẩm đầu tay của Kozakiewicz tả về cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng. Tại Munich, ông vẽ hàng loạt tác phẩm mô tả cuộc sống thường ngày của người nông dân Ba Lan, người Do Thái và người Gypsi. Ông cũng vẽ minh họa cho nhiều truyện thiếu nhi và cho bài thơ Pan Tadeusz của Adam Mickiewicz. Ông cũng vẽ tranh chân dung và tranh phong cảnh. Anh trai của ông là (1836-1893), là một nhà điêu khắc nổi tiếng.

Tranh tiêu biểu

Антони Козакевич.jpg|Bậc thầy nhỏ tuổi
File:Antoni Kozakiewicz - Gervaise The Getter.jpg|Gerwazy ngủ mê, từ Pan Tadeusz
Modlacy sie Zydzi.jpg|Người Do Thái đang cầu nguyện
Antoni Kozakiewicz Na ulicy 1891.jpg|Trên phố

Tham khảo

Liên kết ngoài
Kakuni

là một món thịt lợn kho. Nghĩa đen của từ này là "được kho theo hình vuông". Kakuni là một sản phẩm địa phương (meibutsu) phổ biến của Kyushu, đặc biệt là Nagasaki. Nguồn gốc của món ăn này rất có thể là từ Trung Quốc, khiến nó trở thành một dạng Ẩm thực Trung Quốc hải ngoại tại Nhật Bản, và nó tương tự như thịt kho Đông Pha hay thịt kho hột vịt, mặc dù nước sốt không đậm vị. Trong thời nhà Minh và nhà Tống, con đường thương mại Trung-Nhật chính tồn tại giữa Hàng Châu và Kyūshū. Nhiều người Trung Quốc sống ở các thành phố cảng lớn ở Kyushu, chẳng hạn như Nagasaki; tương tự như vậy, nhiều người Nhật sống ở Hàng Châu. Vì vậy, thịt lợn đã được phổ biến ở các thành phố lớn của Kyushu.

Cách chế biến
Kakuni được làm từ những khối thịt lợn ba chỉ thái dày, ninh trong nước dashi, nước tương, rượu mirin, đường và rượu sake. Bằng cách nấu trong thời gian dài ở nhiệt độ thấp, collagen sẽ phân hủy thành gelatin giữ cho thịt ẩm trong khi trở nên cực kỳ mềm để có thể dễ dàng tiêu thụ bằng đũa. Người ta thường dùng kakuni cùng với hành lá, daikon và karashi.

Xem thêm


Danh sách các món ăn thịt lợn


Tham khảo
Jan Rembowski

Jan Rembowskiy 12 tháng 1 năm 18,79 tại Warsa– y 26 tháng 1 năm 19,23 tại Warsaw) là một họa sĩ theo chủ nghĩa tượng trưng, họa sĩ vẽ tranh bằng phấn tiên và nhà điêu khắc người Ba Lan. Ông cũng có kết hợp phong cách Art Nouveau.

Tiểu sử
Cha của Jan Rembowski là một địa chủ và từng tham gia cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng. Ban đầu, ông làm học trò hội họa của họa sĩ Wojciech Gerson. Sau đó, ông học điêu khắc tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków, làm học trò của Konstanty Laszczka. Năm 1905, ông kết hôn với một phụ nữ người Pháp đang dạy ngôn ngữ tại học viện. Cặp đôi có hai con gái. Một trong hai là () sau này trở thành một họa sĩ minh họa.

Trong các năm 1905-1907, Jan Rembowski theo họa sĩ Józef Mehoffer học vẽ. Trong thời gian đó, ông đồng sáng lập "Group of Five" (hay "Group Norwid", tên này được đặt theo tên của Cyprian Norwid) cùng với Leopold Gottlieb, Wlastimil Hofman, và Witold Wojtkiewicz. Nhóm này quảng bá ý tưởng về sự kết nối giữa văn học, âm nhạc và nghệ thuật thị giác. Ông cũng đồng sáng lập một nhóm tên là "Sztuka Podhalańska" ở Zakopane. Jan Rembowski thường đến Zakopane để chăm sóc sức khỏe (ông đang bị bệnh lao). Mặc dù vậy, ông vẫn phục vụ trong Quân đoàn Ba Lan trong Chiến tranh thế giới thứ nhất.

Khi sức khỏe của ông trở nên xấu đi, Jan Rembowski buộc phải từ bỏ điêu khắc vì công việc này đòi hỏi quá nhiều sức lực. Ngoài vẽ tranh, ông còn thiết kế nội thất. Công trình thiết kế đáng chú ý nhất của ông là tại viện điều dưỡng do Bác sĩ Kazimierz Dłuski điều hành. Ông cũng viết nhiều bài tiểu luận về văn hóa dân gian của Podhale. Ông là họa sĩ vẽ minh họa cho ấn bản đầu tiên của sách bảng chữ cái nổi tiếng của . Jan Rembowski triển lãm các tác phẩm của mình thường xuyên và rộng rãi cho đến năm 1920.

Phần lớn tác phẩm của ông đã bị phá hủy trong Chiến tranh thế giới thứ hai.

Tác phẩm tiêu biểu

File:Jan Rembowski - Dwie dziewczynki 1904.jpg|Hai cô gái, 1904
File:Jan Rembowski Zaczarowana dzieweczka II 1913.jpg|Thiếu nữ bị phù phépm, 1913
File:Mistrzowie pastelu, Muz Nar, Wwa, 2016.01.30, fot I Nowicka (11) CORR.jpg|Mùa Hè (Một câu chuyện ngụ ngôn về mùa hè), 1918-22
File:Jan Rembowski - Powrót Tobiasza.jpg|Sự trở lại của Tobias, 1919
File:Jan Rembowski - Portret chłopa.jpg|Chân dung một nông dân, 1919
File:Mistrzowie pastelu, Muz Nar, Wwa, 2016.01.30, fot I Nowicka (9) CORR.jpg|Chân dung người phụ nữ nông dân, 1919
File:Mistrzowie pastelu, Muz Nar, Wwa, 2016.01.30, fot I Nowicka (5) CORR.jpg|Chân dung Kazimiera Nehring trong khung cảnh mùa đông, 1922

Tham khảo

Liên kết ngoài
Józef Rapacki

Józef Rapacki (sinh ngày 19 tháng 3 năm 1871 tại Warsaw - mất ngày 31 tháng 1 năm 1929 tại Olszanka) là một nghệ nhân, họa sĩ dùng màu nước và nhà thiết kế đồ họa người Ba Lan. Ông nổi tiếng nhất với các bức tranh tả phong cảnh hoài cổ của Mazovia.

Tiểu sử
Józef Rapacki sinh ra trong một gia đình có truyền thống sân khấu. Ông là con trai của diễn viên . Anh trai của ông là Wincenty (junior) và chị gái cũng trở thành diễn viên. Diễn viên kiêm đạo diễn Jerzy Leszczyński là cháu trai của ông. Józef Rapacki quyết định theo đuổi một ngành khác. Khi 14 tuổi, ông đăng ký lớp học vẽ của họa sĩ Wojciech Gerson. Sau khi hoàn thành khóa học với Gerson, ông theo học Học viện Mỹ thuật Kraków. Tại đây, ông làm học trò của Izydor Jabłoński, Florian Cynk và .

Ban đầu Józef Rapacki vẽ tranh phong cảnh, cảnh quan thành phố và các cảnh sinh hoạt thường ngày. Sau khi quay lại học thêm với Gerson một thời gian, ông đến Munich vào năm 1889. Tại Munich, ông làm học trò của họa sĩ vẽ chân dung Conrad Fehr trong hai năm và chịu ảnh hưởng của Trường phái Munich. Ông trở lại Warsaw, nhưng tiếp tục đi du lịch, thực hiện một chuyến đi nghiên cứu lớn đến Ý vào khoảng năm 1898.

Trong khoảng thời gian này, Józef Rapacki vẽ minh họa cho một số tập san ở Warsaw, trong đó có tạp chí nổi tiếng Tygodnik Ilustrowany. Ngoài ra, ông cũng vẽ minh họa cho các tác phẩm của Ignacy Krasicki. Ông triển lãm các tác phẩm của mình trên diện rộng, kể cả triển lãm tại Exposition Universelle vào năm 1900. Một thời gian ngắn sau, Józef Rapacki bị mắc bệnh phổi nặng và phải chuyển đến Kraków để việc lên núi dưỡng bệnh có thể dễ dàng hơn. Vào giữa thập niên 1900, ông thường xuyên di chuyển. Ông từng lưu trú tại Zakopane và Szczawnica.

Năm 1907, cuối cùng Józef Rapacki quyết định đến sống ở Olszanka. Tại đây, ông và vợ là Gabriela đã xây một ngôi nhà và địa điểm này trở thành nơi tụ họp của giới họa sĩ và nhà văn. Ở đó, ông tập trung vẽ tranh phong cảnh và đã tạo ra một số tác phẩm nổi tiếng nhất của mình. Trong Chiến tranh thế giới thứ nhất, Józef Rapacki vẽ rất nhiều tranh cho các tờ báo ở Warsaw, tả các sự kiện liên quan đến sự chiếm đóng của Đức. Một số bức đã được phát hành trong Pro memoria. Prusak w Polsce (Phổ ở Ba Lan), một sê-ri gồm 20 tác phẩm in thạch bản, chúng được sử dụng để tuyên truyền trong Cuộc nổi dậy Silesia.

Józef Rapacki mất ở tuổi 58 vì các biến chứng của bệnh cúm.

Tranh tiêu biểu

Rapacki-Thaw.jpg|Tan băng mùa xuân
File:Rapacki-Birches.jpg|Con đường xuyên qua hàng bạch dương
File:Rapacki-Street.jpg|Một con phố ở Kazimierz
Rapacki-Autumn.jpg|Mùa thu

Tham khảo

Đọc thêm
Jerzy Naziębło (ed.), Józef Rapacki, 1871-1929: malarstwo, rysunek, grafika, (exhibition catalog) Muzeum Okręgowe, 1997.
Pro memoria. Prusak w Polsce, full text @ the Śląska Biblioteka Cyfrowa

Liên kết ngoài

ArtNet: More works by Rapacki
Stanislaw Przespolewski

Stanisław Kajetan Przespolewski (sinh năm 1910 – mất năm 1989) là một họa sĩ người Ba Lan. Ban đầu ông sống ở Ba Lan. Trong Chiến tranh thế giới thứ hai, ông chuyển đến Scotland. Sau đó, ông làm việc tại Anh và Hà Lan. Przespolewski nổi tiếng với hàng loạt tranh chân dung bằng bút chì, vẽ những người lính Ba Lan trong Chiến tranh thế giới thứ hai. Ba bức trong số này hiện được lưu giữ tại Rijksmuseum ở Amsterdam.

Tiểu sử
Giáo dục
Trước Chiến tranh thế giới thứ hai, Przespolewski học mỹ thuật tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków. Tại đây, ông làm học trò của Stefan Filipkiewicz (vào năm 1931) và Władysław Jarocki (vào năm 1932). Ông tiếp tục theo học Đại học Nghệ thuật Ứng dụng ở Vienna. Đây là ngôi trường nghệ thuật đã từ chối nhận Adolf Hitler vào 20 năm trước đó. Kế tiếp, ông đi học ở Paris và Poznań, Ba Lan.

Chiến tranh thế giới thứ hai
Sau khi rời Ba Lan vào năm 1939 và ở Pháp trong một thời gian ngắn (năm 1940), Przespolewski chuyển đến Vương quốc Anh. Tại đây, ông đóng quân một thời gian với Lực lượng vũ trang Ba Lan ở phía Tây tại Biggar, Scotland.

Ở Scotland, ông gặp Józef Sękalski và Roberta Hodges ở thành phố St Andrews, Fife. Tại xưởng vẽ của Roberta Hodges trên gác mái của The Bell Rock House, Przespolewski đã vẽ nhiều tranh chân dung, tranh khỏa thân, tranh tĩnh vật và tranh phong cảnh. Từ năm 1944 trở đi, ông là một trong những người lính Ba Lan thuộc Sư đoàn Thiết giáp Ba Lan số 1. Sư đoàn của ông tiến từ Normandy đến Wilhelmshaven trong tháng 5 năm 1945.

File:Polish_soldier_Skp0010tn.jpg
File:Polish_soldier_Skp0001b-tn.jpg
File:Polish_officer_Skp0015tn.jpg

Ba tranh chân dung những người lính Ba Lan lưu vong ở Anh năm 1943.

Sau chiến tranh
Năm 1949, Przespolewski kết hôn với một nghệ sĩ quốc tịch Bỉ-Hà Lan là Jeanne Prisse (1921–2008). Cặp đôi chuyển đến Salford (phụ cận Manchester, Anh). Tại đây, ông nhận làm một số công việc lặt vặt và đảm nhận công việc thiết kế cho một số công ty ngành công nghiệp gốm sứ. Sau đó, vợ chồng ôn chuyển đến Ulvenhout, Hà Lan. Ông mở xưởng vẽ riêng tại đây. Ông đã vẽ và thiết kế nhiều kiểu dáng khác nhau để trang trí sân khấu và trang trí đồ gốm. Đây cũng là nơi ông dạy nghệ thuật cho các nhóm nhỏ học trò.

Tham khảo

Liên kết ngoài
Site with portraits of Polish soldiers (part 1) / (part 2)
Personal website on Stanisław Kajetan Przespolewski
Tadeusz Popiel

Tadeusz Popiel (sinh năm 1863 tại Szczucin - mất ngày 22 tháng 2 năm 1913 tại Kraków) là một họa sĩ người Ba Lan. Ông nổi tiếng với các tác phẩm tranh lịch sử và tranh tôn giáo. Ông cũng góp phần vẽ nên một số bức tranh toàn cảnh nổi tiếng. Em trai của ông là nhà điêu khắc Antoni Popiel.

Tiểu sử
Tadeusz Popiel sinh ra trong một gia đình thuộc tầng lớp quý tộc nhỏ. Ông học tại Học viện Mỹ thuật ở Kraków, làm học trò của Władysław Łuszczkiewicz và Leopold Loeffler. Sau đó, ông học vẽ với họa sĩ Jan Matejko và được người thầy này đỡ đầu; Ông tiếp tục đi học ở Vienna và Munich. Sau khi hoàn thành việc học, Tadeusz Popiel đi du lịch khắp nơi trong suốt thập niên 1890. Ông đã đến Đan Mạch, Ý, Romania và Nga, cùng nhiều nơi khác nữa. Ông triển lãm các tác phẩm của mình khắp nơi. Ông giành được nhiều huy chương tại Exposition Universelle vào năm 1889 và tại Triển lãm quốc tế mùa đông California vào năm 1894.

Các tác phẩm lớn của Tadeusz Popiel trong thời kỳ này bao gồm tranh trang trí tại Vương cung thánh đường Thánh Anthony của Padua (kết quả của việc chiến thắng một cuộc thi) và tại các nhà hát ở Lwów. Ông cũng thiết kế tranh tường, bích họa và cửa sổ kính màu ghép cho các nhà thờ và các công trình công cộng khác trên khắp Ba Lan. Sau đó, ông mở một trường dạy vẽ. Ông là một trong những người đồng sáng lập Hiệp hội Họa sĩ ở Poznań.

Tadeusz Popiel từng sống ở Kraków, Lwów và Chernivtsi vào các thời điểm khác nhau. Trong những năm cuối đời, ông dành phần lớn thời gian ở Swoszowice. Tại đây, ông mở một xưởng vẽ và ngày càng chuyển sang tranh phong cảnh. Trước khi ông mất, các tác phẩm của ông bị xem là lỗi thời. Ông chủ yếu được nhớ đến với sự tham gia thực hiện một số bức tranh toàn cảnh của Jan Styka, chẳng hạn như Toàn cảnh Racławice và Toàn cảnh Transylvania.

Tham khảo

Liên kết ngoài

Arcadja Auctions: More work by Popiel.
Władysław Podkowiński

Władysław Podkowiński ( tiếng Ba Lan: [vwaˈdɨswaf pɔdkɔˈvɪɲskʲi]; phiên âm: Vla-đi-xláp Po-đơ-cô-vin-xki; sinh ngày mùng 4 tháng 2 năm 1866, mất ngày mùng 5 tháng 1 năm 1895) là một họa sĩ trẻ người Ba Lan.


Sự nghiệp
Podkowiński sinh tại Warsaw. Ông bắt đầu học mỹ thuật tại trường dạy vẽ của Wojciech Gerson. Sau đó, ông tiếp tục học tại Học viện Mỹ thuật Warsaw trong giai đoạn 1880-1884. Sau khi tốt nghiệp, Podkowinski vẽ minh họa cho nhiều tạp chí nghệ thuật hàng đầu ở Warsaw vào thời điểm đó. Năm 1885, ông cùng Józef Pankiewicz theo học Học viện Nghệ thuật Hoàng gia ở St.Petersburg trong hai năm 1885-1886. Khi việc học kết thúc, ông nhận công việc họa sĩ minh họa cho Tygodnik Ilustrowany và trở thành một trong những họa sĩ danh tiếng nhất của tạp chí này.

Nhiều tranh sơn dầu và tranh vẽ bằng màu nước đầu tiên của Podkowiński lần lượt được ra đời trong thời gian này. Tuy nhiên, ông vẫn xem chúng còn mang tính cá nhân chứ chưa mang tính đại chúng. Những tác phẩm ban đầu này chịu nhiều ảnh hưởng từ phong cách của họa sĩ Aleksander Gierymski. Podkowiński bắt đầu xem vẽ tranh là một nghề sau chuyến đi đến Paris vào năm 1889. Tại đây, các họa sĩ trường phái Ấn tượng Pháp, đặc biệt là Claude Monet, đã ảnh hưởng đến ông sâu sắc. Podkowiński sau này được ghi nhận là người đã đưa trường phái Ấn tượng đến Ba Lan. Về cuối đời, sức khỏe suy yếu đã khiến ông nghiêng về chủ nghĩa tượng trưng. Ông mất tại Warsaw vì bệnh lao, hưởng dương 28 tuổi.

Tác phẩm nổi tiếng nhất của ông là bức Cuồng điên (Szał uniesień). Bức tranh được ra mắt lần đầu tại Zachęta, ngay giữa thời điểm mang tính chuyển giao thế kỷ của bầu không khí scandal và sự phản đối kịch liệt của công chúng. Năm 1894, bức tranh được triển lãm tại Warsaw và bị chỉ trích dữ dội. Lần triển lãm đó chỉ kéo dài 36 ngày vì vào ngày thứ 37, Podkowinski đã mang theo một con dao và chém rách tác phẩm của mình. Bức tranh này đã được phục hồi sau khi ông mất. Bức tranh hiện được triển lãm thường trực tại Bảo tàng Sukiennice ở Kraków.

Tác phẩm tiêu biểu

File:Podkowiński Study of a blonde.jpg|Sự chú ý của một cô gái tóc vàng
File:Władysław Podkowiński, Ulica Nowy Świat w Warszawie w dzień letni.jpg|Nowy Świat vào một ngày hè
File:Podkowiński - Mokra Wieś 1892.jpg|Ngôi làng bên ao nước
File:Podkowinski - La Folie.jpg|Cuồng điên

Xem thêm
Phong trào Ba Lan trẻ

Tham khảo

Liên kết ngoài
Władysław Podkowiński at Culture.pl
Henryk Pillati

Henryk Pillati (sinh ngày 19 tháng 1 năm 1832 tại Warsaw - mất ngày 16 tháng 4 năm 1894 tại Warsaw) là một họa sĩ minh họa, nhà biếm họa và họa sĩ lịch sử theo phong cách Cổ điển người Ba Lan.

Tiểu sử
Henryk Pillati sinh ra trong một gia đình giàu có. Năm 1845, ông nhập học Trường Mỹ thuật ở Warsaw. Năm 1848, cha mẹ ông đều mất trong một trận dịch tả. Điều này buộc ông phải nghỉ học và đi làm để nuôi các em.

Pillati kiếm tiền bằng việc bán các tranh khổ nhỏ tả cảnh sinh hoạt thường ngày và tả các trận chiến trong chiến tranh Ba Lan-Thụy Điển. Trong hai năm 1852-1853, ông đã vẽ hàng loạt tranh khổ lớn để trang trí các tàu hơi nước trên sông Vistula thuộc sở hữu của Bá tước Andrzej Artur Zamoyski. Các tàu này về sau bị người Nga tịch thu trong cuộc Khởi nghĩa Tháng Giêng.

Năm 1879, ông chuyển đến Saint Petersburg để làm việc cho một nhà xuất bản. Tuy nhiên, chứng nghiện rượu ngày càng nặng đã hủy hoại sức khỏe của ông đến mức mà em trai của ông là , cũng là một họa sĩ, phải đưa ông về quê. Ông sống những năm cuối đời tại cơ sở của Hội từ thiện Warsaw. Sau này, cuộc sống điều trị của ông được nhắc đến trong tiểu thuyết Malaria của Wiktor Gomulicki.

Tác phẩm tiêu biểu

Pillati Zabawa w Tenczynku.jpg|Vui vẻ ở Tenczynek
Pillati Death of Berek Joselewicz.jpg|Cái chết của Berek Joselewicz
Stefan Czarnecki at Monasterzyska in 1653.PNG|Stefan Czarniecki ở Monastyryska
File:Pillati-Square.jpg|Quảng trường Cổng sắt

Tham khảo

Liên kết ngoài

Illustrations by Pillati @ the National Museum, Kraków
Józef Peszka

Józef Peszka (sinh ngày 19 tháng 2 năm 1767 tại Kraków - mất ngày 14 tháng 9 năm 1831 tại Kraków) là một họa sĩ và giáo sư mỹ thuật người Ba Lan. Ông nổi tiếng nhất về tranh chân dung và tranh phong cảnh vẽ bằng màu nước.

Tiểu sử
Józef Peszka bắt đầu học vẽ với , một họa sĩ người Áo sống ở Kraków. Sau đó, ông đến Warsaw theo học họa sĩ Franciszek Smuglewicz. Sau khi vẽ chân dung cho Hugo Hugo Kołłątaj, Józef Peszka được giới thiệu với các thành viên của Thượng nghị viện và được đặt vẽ chân dung cho nhiều nhân vật chính trị nổi tiếng khác. Công việc này khiến ông bận rộn cho đến năm 1792.

Sau đó, tính đến năm 1812, Józef Peszka đã thực hiện nhiều chuyến đi khắp Litva và Nga. Tại những nơi này, ông vẽ nhiều tranh phong cảnh có sự tham gia của con người và cảnh quan bằng màu nước và tông màu nâu đen. Ông cũng ghé thăm thầy giáo cũ của mình là Smuglewicz tại Đại học Vilnius. Trong giai đoạn 1807-1810, ông sống ở Niasvizh và làm họa sĩ triều đình phục vụ Hoàng tử Michał Hieronim Radziwiłł.

Năm 1813, Józef Peszka trở lại Kraków và dạy mỹ thuật tại Đại học Jagiellonian. Năm 1818, ông giúp tổ chức Trường Mỹ thuật mới thành lập và trở thành một giáo sư tại đây. Năm 1831, vài tháng trước khi mất, ông được bổ nhiệm làm Giám đốc của trường. Trong thời gian đó, ông tập trung vẽ chân dung. Phần lớn các tác phẩm của ông là chân dung các anh hùng quân đội, doanh nhân giàu có và gia đình của họ, các nhân vật của Thời kỳ Khai Sáng ở Ba Lan. Chịu ảnh hưởng từ Smuglewicz, ông cũng vẽ một số tranh tả lịch sử và thần thoại Cổ điển.

Tranh tiêu biểu

File:Stanisław Małachowski - Peszka.jpg|Stanisław Małachowski
File:Lida. Ліда (J. Pieška, 1800).jpg|Quang cảnh của Lida
File:Viciebsk, Rynak-Vialikaja. Віцебск, Рынак-Вялікая (J. Pieška, 1800).jpg|Cảnh đường phố ở Vitebsk
File:Peszka Three muses.JPG|Ba nàng thơ

Tham khảo

Liên kết ngoài

loại/artists/Peszka-J%C3%B3zef-1767-1831?order=field_artists_value&sort=asc Paintings by Peszka in the National Museum, Kraków
Kwartalnik Filozoficzny

Kwartalnik Filozoficzny (tên tiếng Anh: Philosophical Quaterly (in Poland)) là một tạp chí khoa học và công nghệ được thành lập và xuất bản bởi trường Đại học Jagiellonian và Học viện Khoa học và Nghệ thuật Ba Lan từ năm 1922. Tạp chí là nơi xuất bản các công trình nghiên cứu khoa học ở các lĩnh vực triết học lục địa (hiện tượng học và thông diễn học) và triết học Anglo-Saxon (chủ nghĩa thực dụng, chủ nghĩa tân học và triết học phân tích). Tạp chí xuất bản bằng tiếng Ba Lan, một năm có bốn số.

Mã số xuất bản

ISSN: 1230-4050 (bản in)
GICID: 71.0000.1500.2758
Cơ quan xuất bản: Trường Đại học Jagiellonian và Học viện Khoa học và Nghệ thuật Ba Lan.

Hồ sơ khoa học

Nhóm chuyên môn: Nghệ thuật và Nhân văn (tất cả)
Danh mục Web khoa học: Triết học
Cơ sở dữ liệu khoa học mà tạp chí được lập chỉ mục trong: CEJSH

Ban biên tập

Władysław Stróżewski (tổng biên tập)
Sebastian T. Kołodziejczyk (phó tổng biên tập)
Maria Małgorzata Baranowska (thư ký biên tập)

Hội đồng khoa học

Marek Drwięga
Włodzimierz Galewicz
Ernest Lepore
Kevin Mullingan
Andrzej Półtawski
David Rosenthal
Peter Simons
Władysław Stróżewski
Beata Szymańska
Jerzy Szymura
Amie Thomasson
Adam Węgrzecki
Jan Woleński

Liên kết ngoài
Trang web của tạp chí

Tham khảo
Ngày Mol

Ngày Mol là một ngày lễ không chính thức được tổ chức giữa các nhà hóa học, sinh viên hóa học và những người đam mê hóa học vào ngày 23 tháng 10, từ 6:02 &nbsp; sáng và 6:02 &nbsp; pm, tạo ngày 6:02 23/10 theo kiểu viết ngày tháng của Mỹ. Ngày và giờ được tính từ số Avogadro, xấp xỉ , xác định số hạt (nguyên tử hoặc phân tử) trong một mol (mol) chất, một trong bảy đơn vị SI cơ bản.

Tổng quan
Ngày Mol bắt nguồn từ một bài báo trên tạp chí The Science Teacher vào đầu những năm 1980. Lấy cảm hứng từ bài báo này, Maurice Oehler, hiện là giáo viên hóa học trung học đã nghỉ hưu từ Prairie du Chien, Wisconsin, thành lập Tổ chức Ngày Mol Quốc gia (NMDF) vào ngày 15 tháng 5 năm 1991.

Nhiều trường trung học trên khắp Hoa Kỳ, Nam Phi, Úc và Canada kỷ niệm Ngày Mol như một cách để thu hút học sinh của họ quan tâm đến hóa học, với các hoạt động khác nhau thường liên quan đến hóa học hoặc mol.

Hiệp hội Hóa học Hoa Kỳ tài trợ cho Tuần lễ Hóa học Quốc gia, diễn ra từ Chủ Nhật đến Thứ Bảy, trong đó ngày 23 tháng 10 rơi vào. Điều này làm cho Ngày Mol trở thành một phần không thể thiếu của Tuần lễ Hóa học Quốc gia.

Xem thêm

Ngày số Pi
Ngày căn bậc hai

Tham khảo
Józef Szermentowski

Józef Szermentowski, hay Szermętowski (sinh ngày 16 tháng 2 năm 1833 - mất ngày 6 tháng 9 năm 1876), là một họa sĩ phong cảnh người Ba Lan. Ông chịu ảnh hưởng của Trường phái Barbizon.

Tiểu sử
Lúc bé, không rõ lý do là gì nhưng Szermentowski sống với dì của mình, bà là viện trưởng của tu viện ở địa phương. Ông đã thể hiện tài năng vẽ của mình lần đầu ở đây. Sau đó, ông được nhà sưu tập tranh Tomasz Zieliński để ý và ông chuyển đến sống với Tomasz Zieliński ở Kielce. Tại đây, ông đã gặp Franciszek Kostrzewski và được dạy những bài học vẽ đầu tiên. Franciszek Kostrzewski còn giúp thuyết phục cha của Józef Szermentowski để ông có thể theo đuổi sự nghiệp nghệ thuật. Được Zieliński hỗ trợ một phần, ông theo học Trường Mỹ thuật ở Warsaw trong các năm 1853-1857, làm học trò của Chrystian Breslauer và Juliusz Kossak. Ông cũng học kèm riêng với Wojciech Gerson.

Từ năm 1856, Józef Szermentowski sống ở Volyn và vẽ được nhiều tranh phong cảnh. Ngoài ra, ông còn làm việc cho một công ty tàu hơi nước, vẽ tranh trang trí cho các tàu chở khách của họ. Ông có tham gia Triển lãm Mỹ thuật Quốc gia lần thứ nhất tại Warsaw.

Năm 1860, ông được nhận một học bổng du học ở Paris. Vừa đến Paris, Józef Szermentowski kết bạn với Cyprian Kamil Norwid. Người này đã giúp ông kiếm được các khoản hoa hồng. Hai năm sau, sức khỏe của ông bắt đầu giảm sút. Tuy vậy, nhờ thành công về mặt tài chính, ông có thể đến Thụy Sĩ để nghỉ ngơi và giải trí. Năm 1868, ông quay về Ba Lan và mở một xưởng vẽ ở Tatra. Sau khi không có được chức giáo sư tại Học viện Mỹ thuật ở Krakow, ông quyết định trở lại Paris.

Józef Szermentowski kết hôn sớm và có một con trai, nhưng rơi vào trầm cảm khi đứa trẻ mất. Cặp đôi ở lại Paris trong Chiến tranh Pháp-Phổ và Công xã Paris. Vì không có bất kỳ người đỡ đầu nào, ông bắt đầu gặp khó khăn về tài chính và sức khỏe dần trở nên tồi tệ vì đói và nhiều khó khăn khác. Mặc dù ông có một đứa con trai khác và giành được huy chương tại một triển lãm ở London, cả sức khỏe và tài chính của ông đều không hồi phục lại nên ông mất sớm, hưởng dương 43 tuổi.

Tranh tiêu biểu

File:Biednemu wiatr w oczy by Jozef Szermentowski.jpg|Trận gió trong mắt bạn
Droga do wsi by Józef Szermentowski.jpg|Đường vào làng
File:Szermentowski Ploughman's rest.jpg|Nơi nghỉ của bác thợ cày
File:Pieniny by Józef Szermentowski.jpg|Dãy núi Pieniny

Tham khảo

Liên kết ngoài