Olieverfskildery: Doug Higgins: Aantrek die kykersoog - Tekening - 2021
Olieverfskildery: Doug Higgins: Aantrek die kykersoog
Die Kersvader-kunstenaar Doug Higgins het baie strategieë om die kyker se oog op die belangstelling te rig en dit rondom die skildery te lei.
deur Linda S. Price
Skildery by Smith Cove
2004, olie, 20 x 24.
In die samestelling van hierdie skildery
die kunstenaar was seker daarvan
laat genoeg water vir
die blou boot om in te vaar.
Noem dit die fokus, die fokuspunt of die middelpunt van belangstelling. Vir Doug Higgins is dit 'n belangrike deel van die beplanning van sy skilderye, 'n proses wat begin met 'n oggendrit rondom sy tuisdorp Santa Fe op soek na plekke om te verf. Sodra 'n toneel hom tref en hy 'n duidelike beeld van die komposisie in sy gedagtes het, stel hy sy eersteklas op. As hy in so 'n pragtige omgewing van die Verenigde State skilder, is daar selde 'n gebrek aan inspirerende natuurskoon, maar Higgins sê dat hy nooit die natuur aanvaar soos sy kom nie. 'Ek weet dat ek die toneel kan verander - dinge opmaak, sommige dinge uitskakel, ander vereenvoudig, elemente verskuif, kleure verhelder of neutraliseer - om die idee van die skildery te dien,' sê hy. 'Ek balanseer en ontwerp die elemente noukeurig. My doel is eenvoud. Kompleksiteit is maklik - elkeen kan dit bereik deur onnadenkende kopiëring van besonderhede. U het intelligente strategieë nodig om dit eenvoudig te hou. "
Omdat Higgins begin met 'n beeld van 'n skildery in sy gedagtes, hoef hy nie sketse vir duimnaels te maak nie. Sy eerste oorwegings is om die fokuspunt te vestig, die horisonlyn op te spoor en die grootste massas te plaas. '' N Skildery is nie 'n versameling onderdele nie, maar 'n konstruksie, "sê hy. 'Ek vestig vroeg massas, hou by die besluite en behou die massas deur noue waardes te gebruik.' Alhoewel die rangskikking van massas abstrak is, moet dit steeds akkuraat wees. As hulle geknip het, kan die kunstenaar die massas, patrone en rande van die toneel makliker sien.
Nadat hy hierdie sleutelbesluite geneem het, skets Higgins die belangrikste elemente met 'n klein, sagte kwas. Die volgende stap is om 'n dun terpentynewas met 'n groot kwas met deursigtige kleure toe te pas - alizarin-bloedrooi, verbrande sienna, ultramarynblou en viridiaan vir die skaduwees en warm plaaslike kleure in die ligte gebiede - om die belangrikste vorms te vestig. Met hierdie stap, vee die kunstenaar sy bord af met 'n papierhanddoek en skep 'n interessante verskeidenheid kleure. Met dikker verf begin hy met die fokuspunt en voltooi dit voordat hy na ander gebiede gaan. Deur sy ligste lig, donkerste donker en die hoogste vlak van detail en kontras in die middelpunt van belangstelling te vestig, stel hy standaarde om die ondergeskikte dele van die skildery te beoordeel. Om die veranderende weersomstandighede te hanteer, bepaal Higgins eers die elemente wat die meeste waarskynlik sal verander, en sorg dat die res van die skildery die voorlopige besluite volg, veral die rigting en die kwaliteit van die lig.
2006, olie, 20 x 16.
Alhoewel hy die syfers gestel het
laaste - op grond van foto's wat hy geknip het
van verbygangers — die kunstenaar het verwag
mense by te voeg tot die toneel en
het hulle al gebalanseer met die
strukture aan die regterkant.
Omdat hy spontaneïteit as noodsaaklik vir die kreatiewe proses beskou, werk Higgins aanvanklik vinnig, omdat hy "sorgeloos versigtig" noem. Hy verkies om op hierdie stadium foute te maak - foute kan altyd gesnoei of uitgekrap en hersaamgestel word - as om die lewenskragtigheid van die verf te verloor. Soos hy vorder, begin hy noukeuriger aandag gee aan tekeninge, waardes, rande en kleurvariasies. Eers teen die einde word sy tegniek stadiger en meer akkuraat.
Alhoewel die fokus van die skildery sy belangrikste oorweging is, beklemtoon Higgins dat dit nie op 'n swaar, duidelike manier geverf kan word nie. Omdat die oog deur kontras aangetrek word, gebruik hy die sterkste kontras in waardes, kleure, rande, teksture en mate van detail in sy belangstellingsentrum. Lineêre elemente lei die kyker se oog na die fokuspunt. Om te verhoed dat die kyker deur die voorgrond afgelei word, vereenvoudig en onttrek hy die gebied. in Augustusmiddag, Higgins wil byvoorbeeld hê dat die kyker na die figure moet gaan, en hy gebruik dus die versigtigste tekening en die helderste blankes daarop en onderdruk alle ander blankes in die skildery. Deur die rande van die bome te versag, het hy nie net lugperspektief geskep nie, maar ook die skerp kante van die figure laat uitstaan. Die roetes in die pad sorg vir die lineêre element wat die oog verder na die middelpunt van die belang lei.
Soms maak Higgins figure die sekondêre fokus, soos in Skildery by Smith Cove. Om die oog oor die water en rondom die skildery te laat beweeg, het Higgins die boot - die eintlike belangstelling - 'n helderblou geverf en dit versterk deur die kleur in 'n ander skip te herhaal. Die oorspronklike boot bevat ook die witste blankes in die skildery, wat die belangrikheid daarvan as fokuspunt versterk. in Oak Creek Village die lyn van die berge teen die lug, die beweging van die rivierbedding en die populierbome wat na bo wys, rig die kyker se oog na die fokus van die skildery: die rotsformasie in die middel links. Om aandag te trek aan die sekondêre middelpunt van belang - die klein dorpie onder die berge - het Higgins die bome verduister om as 'n foelie vir die sonligende dorpie op te tree.
Huis by Arroyo Jacona
2006, olie, 18 x 24.
Die kunstenaar gebruik ook sekondêre fokuspunte om die skildery te balanseer en om nie een deel van die beeld af te weeg nie. Byvoorbeeld, die groot huis in Niles Beach word mooi gebalanseer deur die klein figure op die strand; en in Aandlig die rotse links onder balanseer effektief die botsende golf aan die regterkant. Oorweeg ook die Huis by Arroyo Jacona; sonder die berge aan die regterkant sou die skildery te swaar geweeg word na links.
Higgins se palet is altyd in oorgang. Tans bestaan ​​dit uit kadmiumgeel lig, kadmium-suurlemoen, witgeel, kadmiumrooi lig, verbrande sienna (alternatiewelik, Venesiaans rooi of Engelsrooi), alizarin-bloedrooi, ultramarynblou, viridiaans en soms kadmiumgroen. Met die uitsondering van die wit wit uit Utrecht, probeer hy en gebruik byna elke verf. 'Ek is altyd op soek na variasies,' sê hy. 'Ek hou daarvan om gewoontes te verbreek, myself te dwing om te dink in plaas van om gedagtelose gewone keuses te maak.' Soms, as 'n eksperiment, gebruik Higgins 'n beperkte palet van slegs vier kleure - byvoorbeeld wit, Engelsrooi, ultramarynblou en geel oker. 'Met 'n beperkte palet moet u kleurkeuses aanpas,' verduidelik hy, 'en dit laat u dink.' By die beoordeling van kleure op die terrein gebruik die kunstenaar 'n tegniek wat hy 'skandering' noem, waar hy nie na die voorwerp kyk nie, maar naby die voorwerp of net 'n perifere blik uit die hoek van sy oog toelaat. Die kleur wat hy op daardie oomblik sien, is die kleur wat hy skilder.
2005, olie, 22 x 30.
'Wat ek in my werk uitsluit, is net
net so belangrik soos wat ek insluit, "
sê die kunstenaar. Hier Higgins
'n straatnaambord, 'n asblik uitgesluit,
en paaie om ondergeskik te bly
gebiede so eenvoudig as moontlik.
Die keuse van die kunstenaar is Masonite, wat hy voorberei vir gebruik deur te skuur, gesso, en marmerstof toe te voeg. Wat borsels betref, verkies Higgins filberts, wat volgens hom meer verf hou en 'n lekker veer het. Hy is onlangs los van skilder na meer gedetailleerde beskrywings wat kleiner borsels benodig. Vir diegene hou hy van Robert Simmons klein, sagte, puntige borsels. Alhoewel hy van tyd tot tyd Liquin gebruik, is sy voorkeurmedium terpentyn- of mineraalgeeste. Aan die einde van die dag maak hy sy borsels skoon met parafien, want dit laat 'n olierige oorskot, wat hulle meer lig laat hou. Higgins gebruik ook paletmesse om onder meer voorgrondplantegroei, rotsformasies en die skerp lyn boomstamme uit te beeld.
Higgins werk in olie sowel as akriel en merk op dat daar beide verskille en ooreenkomste tussen die twee media bestaan. Alhoewel hy dieselfde kleure en borsels vir albei gebruik, sê Higgins dat hy in akriel kan werk, hy nie kan uitwis om kleurvariasies in die onderverf te skep nie, en ook nie verf kan skraap en die manier waarop hy in olie doen, herhaal nie. In plaas daarvan moet hy oor vorige lae verf. Boonop is dit moeilik om akriel te gebruik met 'n paletmes, en hy moet in gedagte hou dat akriel vinniger droog word en tot 'n donkerder waarde. Om die vinniger droogtyd van akriel te beveg, gebruik Higgins twee groot borsels - een lig en een donker - vir die skildery van groot gebiede, soos lug.
Of hy nou in olie of akriel skilder, Higgins sê jy moet oop bly vir die onverwagte. 'Maak nie saak hoe sorgvuldig jy beplan nie, en verrassings gebeur, en die verrassingselement verhoog die genot,' verduidelik hy. 'Dit teken immers nie volgens getalle nie. Dit het die potensiaal vir groei of mislukking. Om te midde van 'n skildery wat goed gaan, is dit 'n opwindende ervaring. '
Doug Higgins is in New Jersey gebore en is op 'n vroeë ouderdom aan kuns blootgestel deur sy ma, 'n opgeleide portretskilder. Later studeer hy saam met die bekende kunstenaar Frank Reilly en aan die Art Students League of New York voordat hy hom tot 'n toneelspelloopbaan beywer het. Sedert hy as kuns as beroep teruggekeer het, het hy in die Verenigde State, Kanada, Mexiko en Europa gereis op soek na onderwerpe vir sy plein air-skilderye. Sy werk het in talle uitstallings verskyn, en hy is 'n meester- en handtekeninglid van Oil Painters of America, 'n meester van kunstenaars van Amerika, 'n handtekeninglid van Plein Air, New Mexico, en 'n lid van die North Shore Arts Association en die International Society van Mariene skilders. Hy word verteenwoordig deur Doug Higgins Fine Art, in Santa Fe; Sage Creek Gallery, ook in Santa Fe; en die Sylvan Gallery, in Charleston, Suid-Carolina. Sy werk is aanlyn te sien op www.dhfa.net, saam met waardevolle onderrig in landskap- en figuurskildering.
Linda S. Price is 'n kunstenaar, skrywer en redakteur wat op Long Island, New York woon.
Kyk die video: Een opzet schetsen voor een olieverfschilderij - Cobra paint - Les 5 (Junie 2021).
Gratis artikels van The Artists Magazine, Desember 2012
Neem negatiewe ruimte aan met behulp van akrielverftegnieke
Stap-vir-stap demonstrasie van waterverf: lae en hoë kontras
Akriel kuns vandag: 10 akriel skilderye wat u moet sien
Wat beteken "gelyktydige kontras"?
Berei voor vir InkTober met hierdie tekeningwenke
Wat is Fugitive Color? Waterverfverfwenke van Birgit OConnor
Kunstenaar soeklig | Desmond OHagan, hoe om met vertroue te verf
Verf Demonstrasie | Christopher Pierce Sig-figuur
Copyright 2021 \ Kunstenaarsnetwerk - kreatiewe inhoud, opvoeding en produkte vir die kunstenaarsgemeenskap \ Olieverfskildery: Doug Higgins: Aantrek die kykersoog