Hans Holbein die jonger noordelike renaissance skilder - Renaissance Art - 2021
Hans Holbein die jonger | Noordelike Renaissance skilder
Hans Holbein die Jonger, (gebore 1497/98, Augsburg, bisdom van Augsburg [Duitsland] - is dood in 1543, Londen, Engeland), Duitse skilder ⎆, tekenaar en ontwerper, bekend vir die akkurate weergawe van sy tekeninge en die dwingende realisme van sy portrette, veral dié wat die hof van koning Henry VIII van Engeland opgeteken het. Holbein was lid van 'n familie van belangrike kunstenaars. Sy vader, Hans Holbein die Ouderling, en sy oom Sigmund was bekend vir hul ietwat konserwatiewe voorbeelde van die late Gotiese skildery in Duitsland.
Een van Holbein se broers, Ambrosius, het ook 'n skilder geword, maar hy het glo ongeveer 1519 gesterf voordat hy volwassenheid bereik het as 'n kunstenaar. Die Holbein-broers het sonder twyfel eers met hul pa in Augsburg gestudeer; hulle het altwee ook selfstandige werk begin in 1515 in Basel, Switserland. Daar moet op gelet word dat hierdie kronologie Holbein stewig in die tweede generasie Duitse kunstenaars van die 16de eeu plaas. Albrecht Dürer ⎆, Matthias Grünewald en Lucas Cranach die Ouderling is almal tussen 1470 en 1480 gebore en het teen die tyd Holbein hul volwasse meesterstukke vervaardig. het pas sy loopbaan begin. Holbein is in werklikheid die enigste ware uitstaande Duitse kunstenaar ⎆ van sy generasie. Holbein se werk in Basel gedurende die dekade van 1515-25 was uiters gevarieerd, of soms ook afgelei. Reis na Noord-Italië (c. 1517) en Frankryk (1524) het die ontwikkeling van sy godsdienstige vakke en portrette, respektiewelik, beïnvloed. Holbein het in 1519 by die skildersvereniging ingeskryf. Hy is in 1520 met 'n leerling se weduwee aangewys. Hy het in 1520 'n burger van Basel geword. Teen 1521 voer hy belangrike muurskilderye uit in die Grootraadskamer van Basel se stadsaal.
Holbein was vroegtydig geassosieer met die Basel-uitgewers en hul humanistiese kring van kennisse. Daar het hy portretkommissies gevind soos dié van die humanistiese geleerde Bonifacius Amerbach (1519). In hierdie en ander vroeë portrette het Holbein homself gewys as 'n meester van die huidige Duitse portret-idioom, met robuuste karakterisering en bykomstighede, sterk blik en dramatiese silhoeët. In Basel was Holbein ook aktief in die ontwerp van houtsnitte vir titelbladsye en boekillustrasies.
Die kunstenaar se bekendste werk in hierdie gebied, 'n reeks van 41 tonele wat die Middeleeuse allegoriese konsep van die "Dans van die dood"Is ontwerp deur hom en is so vroeg as 1523-1526 deur 'n ander kunstenaar gesny, maar is nie tot 1538 gepubliseer nie. Sy skerms vertoon 'n onberispelike orde van orde, verpakking baie inligting oor die lewenstyl en gewoontes van die dood se slagoffers in 'n baie klein formaat Ook in die portret was Holbein se oomblik van waarneming baie gou duidelik. Sy eerste groot portret van Desiderius Erasmus (1523) stel die Nederlandse humanistiese geleerde uit as fisies onttrek van die wêreld, sit by sy lessenaar betrokke by sy volumineuse Europese korrespondensie; sy hande word so sensitief gelewer as sy noukeurig beheerde profiel.
Protestantisme, wat al in 1522 in Basel bekend gestel is, het gedurende die daaropvolgende vier jaar aansienlik sterk en belangrik geword. Teen 1526 het ernstige ikonoklastiese onluste en streng sensuur van die pers oor die stad geslinger. In die lig van wat voorlopig ten minste 'n bevriesing van die kunste was, het Holbein links in 1526 met 'n inleidingsbrief van Erasmus vertrek om deur Nederland na Engeland te reis. Al is dit maar sowat 28 jaar oud, sou hy merkwaardige sukses in Engeland behaal. Sy mees indrukwekkende werke van hierdie tyd is uitgevoer vir die staatsman en skrywer Sir Thomas More en het 'n wonderlike enkele portret van die humanis ingesluit (1527). In hierdie beeld strek die skilder se noue waarneming na die klein stoppels van More se baard, die iriserende gloed van sy fluweelmoue en die abstrakte dekoratiewe effekte van die goue ketting wat hy dra. Holbein het ook 'n lewensgrootte groepportret van More se familie; hierdie werk is nou verlore, alhoewel die voorkoms daarvan in kopieë en voorbereidende tekeninge bewaar word. Hierdie skildery was die eerste voorbeeld in Noord-Europese kuns van 'n groot groepsportret waarin die figure nie gekniel word nie. Die effek daarvan is om die individualiteit van die sitters eerder as ondeugdheid voor te stel.
Voordat Holbein in 1526 na Engeland gereis het, het hy klaarblyklik werke ontwerp wat beide pro - en anti -Lutheran in karakter. Toe hy in 1528 na Basel teruggekeer het, is hy na aarseling toegelaat tot die nuwe - en nou amptelike - geloof. Dit sou moeilik wees om dit as 'n baie deurslaggewende verandering te interpreteer, want Holbein se indrukwekkende godsdienstige werke, soos sy portrette, is briljante waarnemings van die fisiese werklikheid, maar blyk nooit te wees geïnspireer deur Christelike spiritualiteit nie. Dit is duidelik in beide die claustrofobe, rottende liggaam van die dooie Christus in die graf (1521) en in die pragtig saamgestelde familie van burgemeester Meyer Adoring the Virgin (1526). In hierdie laasgenoemde skildery het Holbein vaardig gekombineer met 'n laat Middeleeuse Duitse komposisionele formaat met presiese Vlaamse realisme en 'n monumentale Italiaanse vormsbehandeling. Holbein het na omtrent 1530 byna alle godsdienstige skilderye vrywillig opgegee.
In Basel vanaf 1528-1532 het Holbein sy belangrike werk vir die stadsraad voortgesit. Hy het ook geverf wat is dalk sy enigste sielkundige indringende portret, dié van sy vrou en twee seuns (c. 1528). Hierdie foto gee ongetwyfeld 'n paar van die ongelukkigheid van die verlate familie. Ten spyte van vrygewige aanbiedinge van Basel, het Holbein sy vrou en kinders in die stad vir 'n tweede keer verlaat om die laaste 11 jaar van sy lewe hoofsaaklik in Engeland te besoek. In 1533 het Holbein reeds hofpersoneel geskilder en vier jaar later het hy amptelik het in diens van koning Henry VIII van Engeland. Hy het in 1543 in 'n Londense plaag-epidemie gesterf. Daar word beraam dat Holbein gedurende die laaste 10 jaar van sy lewe ongeveer 150 portrette, lewensgrootte en miniatuur, van koninklike en adellike, uitgevoer het. Hierdie portrette het gewissel van 'n pragtige reeks wat Duitse handelaars uitbeeld. wat in Londen aan 'n dubbele portret van die Franse ambassadeurs in Henry VIII se hof werk (1533) vir die portrette van die koning self (1536) en sy vrouens Jane Seymour (1536) en Anne van Cleves (1539). In hierdie en ander voorbeelde het die kunstenaar sy fassinasie met plant-, dier- en dekoratiewe toebehore geopenbaar. Holbein se voorlopige tekeninge van sy sitters bevat gedetailleerde notasies rakende juweliersware en ander kostuumversierings. Soms wys sulke voorwerpe op spesifieke gebeure of bekommernisse in die sitter se lewe, of hulle dien as eienskappe wat verwys na 'n suster se beroep of karakter. Die verhouding tussen bykomstighede en gesig is 'n gelaaide en stimulerende een wat eenvoudige korrespondensie vermy.
Op 'n analoog manier bied Holbein se volwasse portrette 'n interessante spel tussen oppervlak en diepte. Die sitplek se buitelyne en posisie binne die raam word noukeurig bereken, terwyl inskripsies op die oppervlak in goudblaar toegepas word. Gelyktydig met hierdie fyn gestemde tweedimensionele ontwerp is illusionistiese wonderwerke van fluweel, bont, vere, naaldwerk en leer. Holbein het nie net as portretis opgeneem nie, maar ook as modeontwerper vir die hof. Die kunstenaar het ontwerpe gemaak vir al die staatsklere van die koning; Daarbenewens het hy meer as 250 delikate tekeninge vir alles van knoppies en gespes aan splinternuwe wapens, perduitrustings en boekbindings vir die koninklike huishouding. Hierdie keuse van werk dui op Holbein se Manneristiese konsentrasie op oppervlaktekstuur en detail van ontwerp, 'n bekommernis wat op sommige maniere die inwerkingstelling van 'n groot sielkundige diepte in sy portrette verhoed. Holbein was een van die grootste portretiste en mees uitgesoekte tekenaars van alle tye. Dit is die kunstenaar se rekord van die hof van koning Henry VIII van Engeland, sowel as die smaak wat hy feitlik aan daardie hof opgelê het, dit was sy merkwaardigste prestasie.
Die feit dat Holbein se portrette nie die karakter of geestelike neigings van sy sitters openbaar nie, is perfek parallel deur kennis van die kunstenaar se lewe. Sy biografie is basies 'n uiteensetting van uiteenlopende feite; oor sy persoonlikheid is feitlik niks bekend nie. Nie een een noot of brief van sy eie hand oorleef nie. Ander mans se menings van hom is dikwels ewe onbeskryflik. Erasmus, een van Holbeins bekendste sitters, het hom in een keer geprys en hom aanbeveel, maar die kunstenaar het op 'n ander tyd as opportunisties geknip. Henry VIII, wat Holbein na die vasteland gestuur het om te help om 'n bruid te kies deur 'n betroubare portret vir sy ondersoek te verskaf , was miskien die enigste persoon wat absolute vertroue in Holbein gehad het.
Die kunstenaar se losbandigheid en sy weiering om aan 'n gesag te onderwerp wat sy eie kreatiewemaar baie wêrelds) magte het hom in staat gestel om skilderye te maak waarvan die skoonheid en glans nooit bevraagteken is nie. As hy 'n meer toegewyde Christen was of meer onderhewig was aan die onstuimigheid van sy tye, kon sy artistieke prestasie heel anders gewees het. In die afgelope tyd het die gebrek aan geestelike betrokkenheid in sy werk is konsekwent opgemerk, veral omdat die 16de eeu 'n tyd was toe min kunstenaars daarin geslaag het om bo die godsdienstige konflik van Europa te bly. Dus is die effek van Holbein se kuns dikwels meer artistiek en ekstern as ekspressionistiese of emosionele. Slegs in dié sin is sy prestasie egter uiteindelik beperk. | Craig S. Harbison © Encyclopædia Britannica, Inc.
Hans Holbein die jonger | Portret van meneer Thomas More Holbein the Younger | Portret van meneer Thomas More
Hans Holbein il Giovane (Augusta, 1497 en 1498 - Londra, 7 Oktober 1543) Jy het 'n goeie idee om Tedesco te maak, en jy het 'n basilicum in die Inghilterra alla corte di Enrico VIII.
Figlio d'arte, Hans Holbein il giovane nacque da Hans Holbein Il Vecchio (1465-1524). Studiò alla bottega di suo nonno e suo padre kom il fratello maggiore Ambrosius Holbein (1493/94 - 1519). Daarbenewens het ons 'n groot invloed op die gevolge van die feit dat ons dit net so belangrik is. Ons kan u verseker dat u nie van plan is om sulke fondse op te los nie, aangesien die Europese Unie nie meer inligting het nie. Pubblicazione delle 95 Tesi da parte di Martin Lutero, affiche, secondo il resoconto di Filippo Melantone sulla porta della Cattedrale di Wittenberg, mercoledì 31 ottobre 1517.Nel 1515, la famiglia si stabilì a Basilea centro dell'umanesimo, dove conobbe e frequentò Erasmo Da Rotterdam.Tra il 1516-1526, lavorando per i mercanti dell'alta borghesia compile soprattutto ritratti, ma nente di soggetto religioso, progetti per vetrate e affreschi. In die laaste fase is dit 'n Hans Burgkmair, wat die gevolg is van die brillantezza chromatica e una dignità morale, ma non mancarono agganci en Niklaus Manuel Deutsch. Sotto l'influenza di Matthias Grünewald ⎆, il suo stile si modificò aprendosi alle nuove concezioni dal dal Rinascimento italiano, conosciute direttamente grazie ad soggiorno nella Penisola, a Milano ea Como, realizzato intorno al 1518.In Italia prese spunti soprattutto dall'arte lombarda, dal bramante al bramantino, passando per il cenacolo di Leonardo, le cui influenza en concretizzarono nella tavola Cena del 1522.Ne 1526 riparò a Londra per sottrarsi alla Riforma Luterana, begeleider van die geloofwaardigheid van Erasmo e Thomas More.Eseguì il progetto per Un arco di trionfo per l'ingresso a Londra di Anna Bolena e dipinse Gli Ambasciatori Nel 1533.Nel 1536, nominato pittore personeel van Enrico VIII, wat in breve il ritrattista ufficiale della corte inglese.Ritrattista che sapeva cogliere, dietro l'apparenza, le espressioni personali en significative dei suoi personaggi sino a descriverne le caratteristiche spirituali e morali , waarna die koninkryk van die tradisie van die wêreld is, is dit onmoontlik, en dit is onmoontlik om te verhoed dat hulle nie in die land woon nie. Stava Lavorando het 'n volledige weergawe van Enrico VIII, wat in April 1543 in Londen is. | © Wikipedia