Tegniek: Sherry Camhy: When Black Is White - Tegnieke en wenke - 2021
Hierdie kunstenaar in New York gebruik die glans van grafiet om die ligte hoogtepunte in haar tekeninge op swart papier te skep.
Studie van 'n Romeinse beeldhouwerk
2007, grafiet op swart papier, 50 x 33.
deur Sherry Camhy, 2006,
grafiet op swart papier,
16½ x 30. Versameling
Allen Miller en Susan Davidson.
Sherry Camhy se onlangse reeks tekeninge, ryk aan baie donker kleure, onthul 'n verbysterende feit wanneer die kyker nader beweeg om die lig in die stukke te ondersoek: die tekeninge is op swart papier gedoen en die ligte op die beelde is met grafietpotlode gemaak.
Camhy het per ongeluk in 2000 oor hierdie effek gestruikel. Sy het afwesig gedood op 'n stuk swart matbord terwyl sy met 'n vriend op die telefoon gesels toe sy agterkom dat die grys glans van die grafiet blink ligte op die donker oppervlak skep. Nadat die kunstenaar die telefoon opgehang het, het sy met potlode van verskillende hardheid begin eksperimenteer en 'n ander eienaardige feit ontdek: hoe swakker die potlood gegradeer is, hoe ligter het die effek op die swart vel. Haar HB-potlood is ligter, donkerder merke en haar 6B-helder kleure. Die rede hiervoor was tweeledig: Camhy gebruik sekere handelsmerke van hoë gehalte wat nie die swartheid in hul donkerste potlode bereik nie deur die grafiet met 'n bietjie koolstof te sny (hare is byna suiwer grafiet), en potloodvervaardigers maak die moeiliker voorwerpe deur meer klei by te voeg die grafiet, wat die weerkaatsende glans verdof om die ligte te kry. Camhy se Lig en illusie metafoor, weergegee op bladsy 51, wys net hoe ligte grafiet op swart papier kan lyk - die hoogtepunte op die soutskudder is gemaak deur lae van 9B-grafiet te verbrand. Die waarheid hiervan is moeilik om te glo totdat 'n mens dit van kleins af bestudeer.
Wegreeks: Morning Mist
2004, grafiet op swart papier, 30 x 70.
Portret van Mark
1990, grafiet op swart bord,
20 x 15. Versamel die kunstenaar.
Die bord waarop hierdie beeld
getrek is, het verdwyn, maar
die kunstenaar sê sy is bekoor deur
die gevolglike warm toon in
Die kunstenaar se eerste gebruik van hierdie interessante effek was Portret van Mark, en haar doel met die stuk was om die subtiliteit wat grafiet op swart papier toelaat, na te streef. Haar denke was dat as 'n kyker 'n tekening op swart papier baie noukeurig ondersoek, sy of haar leerlinge sou uitbrei om meer lig en inligting in te win. "Dit sal die kyker dwing om meer fisies te sien soos hy of sy daarna gekyk het," sê Camhy. Van daar af het haar werk dapper geword, en die kontras hiervan was meer opvallend, terwyl sy die proses ondersoek het met figuurtekeninge en ander onderwerpe.
Die kunstenaar sê die moeilikste deel van hierdie proses is om die volgorde van haar merkmaking om te keer. Normaalweg sou sy op wit papier met 'n donker potlood, miskien 'n 6B, begin en haar lyne liggies vir die tekening teken. Soos dit vorder, sal sy na harder potlode beweeg vir meer akkurate lyne en vir meer besonderhede. Op swart papier begin sy deur baie ligte lyne met 'n 3H-potlood te maak en gaan dan voort tot so hoog soos 'n 9B vir die laaste hoogtepunte. 'Ek werk oor die hele papier,' sê Camhy, 'en probeer die waardes van die begin af verlaag. Ek lig die verhoudings vir myself uit en begin dan stywer werk. " Camhy smee nooit met 'n stompie of skilpad nie en die kunstenaar gebruik ook nie broei nie. In plaas daarvan bou sy stadig die toon op met behulp van aaneenlopende lyne. 'Ek hou van die beheer van die strepe lyn vir lyn,' verduidelik sy. 'Dit is baie persoonlik - die idee gaan van die hand van die kunstenaar, na die potlood, na die papier, na die kyker. Die kyker kan sien hoe die kunstenaar dit gedoen het. "
Camhy neem haar hele proses persoonlik - tot by die individuele potlode. In werklikheid sê sy dat hulle geneig is om hulle te noem, met die moeiliker - soos 'n 3H - wat die bynaam Claudia kry, en sagter dié - soos 'n 9B - met die naam Maria of Sophia. 'Die HB is Ann — baie eerlik en direk,' voeg sy by. Sy is ten gunste van die Faber-Castell-handelsmerk en noem hul konsekwentheid as die rede. 'As ek 'n 3H by Faber-Castell haal, sal dit dieselfde wees as al die vorige 3H's wat ek by hulle gekoop het.'
2006, grafiet op swart papier,
29 x 31½. Versamel die kunstenaar.
Ironies genoeg, toe Camhy die eerste keer hierdie tekenmetode teëkom, het sy aan stukke gewerk waarin sy probeer het om die ligste merke moontlik te maak, sodat die beelde subtiel uit die wit van die papier sou verskyn. Haar werk op 'n swart oppervlak is ewe subtiel, hoewel die kontras in Twilight toon net hoe dinamies die effek kan wees. Die tekeninge op swartpapier het haar aandag al langer as ses jaar beywer, maar op die manier het sy ook pragtige tekeninge van werklike grootte op die tradisionele manier van grafiet op wit papier voltooi. En sy het onlangs pasteltekeninge van see en lug op baie groot velle papier uitgevoer - en daarna stukke van die omtrek afgeruk en die kern van die pastel op 'n tweede vel swart papier aangebring. 'Soms lyk dit asof 'n stuk vry hoef te dryf,' verduidelik sy. 'Dit sal andersins deur die raamwerk beperk wees.' Soms sal sy die glas doelbewus om dieselfde rede in die rame van voltooide stukke breek - 'om hulle vry te laat.'
Camhy ondersoek miskien ander kunsmateriaal, maar die kunstenaar is duidelik toegewy aan grafietpotlode. Haar grafiettekeninge neem haar langer om te voltooi as haar skilderye, maar dit is 'n arbeid van liefde, en sy wys daarop dat een manier om die Latynse woord vir potlood te vertaal—pencillus—Hier 'klein kwas', wat die lyne tussen teken en skildery vervaag. Gevolglik verwys sy na tekening bloot as 'beeldbou', en eerder as om haar potlood as 'n blote tekeninstrument te sien, noem Camhy dit haar 'geheime vriend', een wat stil, skoon, reukloos, goedkoop en liggewig is. 'Dit kan presies wees of nie,' merk sy op. 'Hulle kan subtiel of hard van voor wees. Potlode is eenvoudig, eerlik en direk. Daar is geen fancy mediums nie. Dit is net jy en dit. '
Wenke vir beginners tekening uit ons aanlyn e-boekgalery: leer hoe om te teken
Kyk die video: ARTIST Vs. AUTODRAW! - Head to Head with Google AI Art! (Junie 2021).
Basiese tekening: die verstaan ​​van anatomie deur die voet te teken
Die bou van 'n skildery deur tonale vooruitgang
Copyright 2021 \ Kunstenaarsnetwerk - kreatiewe inhoud, opvoeding en produkte vir die kunstenaarsgemeenskap \ Tegniek: Sherry Camhy: When Black Is White