Drink vir spelers: hierdie videospeletjiebalk wat pas in Kalifornië geopen is, lyk ongelooflik - Nuwe resepte
Drinking for Gamers: hierdie videospeletjiebalk wat pas in Kalifornië geopen is, lyk ongelooflik
Kry jou drankie (en kos) by AFK Gamer Lounge, waar jy League of Legends, Super Smash Bros, Mario Kart en meer kan speel
Die AFK -kroeg: vlak op? Vat 'n kans. Sterf in die spel? Koop u vriende die volgende ronde.
Let op, mense wat gewoonlik hul naweke deurgebring het, feitlik stroop, breek, jaag en plunder: u hoef nie meer in te bly nie. Die AFK Lounge, wat pas in San Jose, Kalifornië, geopen is, is 'n video speletjie-Tema "Esports" -kroeg, waar u spyskaart-items kan eet en drink en u vriende en ander kroegbesoekers kan uitdaag na speletjies soos League of Legends, Super Smash Bros., Mario Kart en meer.
Net soos sportbars met verskeie gemonteer platskerm -TV's wat verskillende sportsoorte in die kamer vertoon, sal AFK Lounge se TV's die verskillende gamer -toernooie wat tans by die kroeg plaasvind, vertoon via LAN (plaaslike netwerk). Die mense agter die AFK Lounge het oorspronklik stewiger geword trek die aandag van Reddit, en die projek is later ten volle befonds deur 'n private belegger.
"Die meeste spelers verstaan ​​dat die beeld van die anti-sosiale tienerseun wat alleen in sy kamer videospeletjies speel, verkeerd is," lui die aanvanklike beskrywing van AFK uit hul mislukte Kickstarter -veldtog. 'In werklikheid is spelers vandag van alle ouderdomme, geslagte en uiters sosiaal. Die werklike probleem is dat ons gunsteling aktiwiteite ons tuis hou by ons lessenaars en TV's, en hoofsaaklik interaksie het met ons mede -video -speletjie -entoesiaste via die internet; ons wil dit verander. "
Die kroeg laat minderjarige spelers toe, solank hulle nie drink nie. Maar vir diegene wat kan, maak gebruik van hierdie slim genoemde cocktails (met nog meer): Druk Start, Pac-Tan, Falcon Punch! En Lon Lon Frappe. Ons dink daar moet 'n geheime spyskaartitem wees wat die Konami -kode genoem word.
In 'n woonbuurt in Queens, die geboorte van indie -videospeletjies
Die lewendige onafhanklike videospeletoneel is byna onsigbaar vir die breër wêreld. As die meeste mense die woord 'gamer' hoor, dink hulle gewoonlik aan karakters wat eerder 'n Vrydagaand saam met World of Warcraft wil deurbring as om die stad te besoek. Maar net soos die musiekbedryf, geniet die spelruimte sy eie lewendige teenkultuur van stokperdjie -programmeerders, ontwikkelaars en spelers, gedryf deur 'n passie vir speletjies as kuns.
Voorheen belemmer die meganisme wat indiespeletjies gehelp het om te groei en te floreer - 'n wêreldwyd verspreide en uiteenlopende internetgemeenskap wat selde van aangesig tot aangesig bymekaarkom - kom 'n groep toegewyde, opstartende indie -spelers aan die bou van 'n ondergrondse tuiste vir hulself. In 'n miskien onwaarskynlike wending, is dit 'n plek naby die episentrum van die ultra-hip wildland-woonbuurte waar die Brooklyn-indiemusiek toneel tuisgaan.
Op 'n stadsblok in Ridgewood, 'n Queens-woonbuurt wat so naby aan die rand van Brooklyn lê, voel dit meer soos die sorgelose uitvloei van laasgenoemde stad, sit Silent Barn, 'n spilpunt in Brooklyn se DIY-musiektoneel. Dit is 'n musieklokaal en 'n kuns- en gemeenskapsruimte waar plaaslike bands elke aand saam met 'n kombuis speel in 'n vol kamer van twintig mense wat goedkoop bier drink. In die lae kelder van Silent Barn, 'n koel toevlugsoord van die ruisryke en sweetgladde musiek, wys die plafon bo-op, daar is 'n klein indie-arcade genaamd Babycastles (wat sy teenwoordigheid verklaar met 'n geel neonbord).
Dit is die eerste gesamentlike poging van ontwerpers, kurators, bloggers en aanhangers in New York om ondanks - of miskien vanweë - die handgemaakte kwaliteit daarvan groot stoom te kry. . Skrootmateriaal, ou monitors en die omhulsels van arcade -kaste, behendig gepasteek en toegerus met generiese spelbeheerders, speel gasheer vir vindingryke titels van ontwerpers soos die 2010 Independent Game Festival -pryswenner Cactus of die wyd gewilde Messhof, in noukeurig saamgestelde installasies van aanhangers en plaaslike ontwikkelaars wat wil sien dat hierdie speletjies hul plaaslike gemeenskap bereik.Hierdie titels vertoon soms verwarrende beeldmateriaal of ondermynende spelmeganika in weerwil van die dominante paradigma: bulletin-bygevoegde oorlogsfiksie of hoofstroom-geïnspireerde aksieheld-dramas.
Babycastles is grootliks die geesteskind en die sweet van die vriende Kunal Gupta (27), Syed Salahuddin (27) en Arthur Ward (26) wat nie net speletjies van wêreldwye indie -sterre en plaaslike stokperdjies wou vertoon nie, maar 'n konvergensiepunt vir die medium wou skep onafhanklike speletjies - 'n ruimte wat, as dit nie gerig is op die gesiglose en wêreldwyd verspreide internet nie, veel sterker verband hou met Silicon Valley en die Weskus.
"Die doel van Silent Barn is om verskillende subkulture te kweek, en alhoewel dit hoofsaaklik 'n musieklokaal was, was dit oop vir ander organisasies wat gemeenskapsbou ondersteun, of dit nou in die videospeletjie of musiekruimte is, of op enige ander plek," Sê Salahuddin. 'Daarom was dit die perfekte plek om 'n arcade hier te hê - dit is omdat ons sulke blootstelling sou kry.'
Die drie programmeerders wou verder gaan as om net ander New York -webontwikkelaars en programmeerders te ontdek wat in speletjies geïnteresseerd is, en die nuutste industrie in New York is hoofsaaklik gesentreer rondom mobiele en sosiale platforms, wat meestal deur advertensie -inkomste gedryf word, en daarin slaag om dit na te volg. mekaar se eenvoudige, beproefde ontwerpmeganika. Met die studeer van Columbia en NYU in 'n omgewing waar speletjies nie as kuns beskou is nie, wou Babycastles se stigters meer hê.
"Toe ek Columbia verlaat, het ek vir hierdie klein mobiele speletjiesonderneming gewerk, en my werk was nie meer kuns nie," sê mede-stigter Gupta, wat 'n eienaardige titel geskep het Meowtron met vreemde, helder kleure en die fokus op die innerlike lewe van 'n kat, vertoon by Babycastles. 'Dit was 'n vreeslike ervaring. Ek het opgehou om speletjies te maak. " In plaas daarvan verdiep hy hom in Brooklyn-musiek en word hy geïnspireer deur die energie daarvan om eendersdenkendes, soos Salahuddin en Ward, te versamel.
Die medestigters sê dat hul poging meestal gaan oor die bou van 'n verhouding tussen die ontwikkelaars wat hul speletjies by die arcade en die omliggende gemeenskap vertoon, of dit nou beteken dat musiekopvoeders die idee moet gee dat speletjies ewe geldige kuns is, of om die bedryf meer te maak toeganklik vir stedelike jeug (Babycastles was onlangs 'n onwaarskynlike bestemming vir 'n uitstappie vir plaaslike laerskoolleerlinge).
Dit gaan ook daaroor om 'n kanaal te soek vir ontwikkelaars van indie -speletjies om geld te verdien uit hul werk - iets wat Gupta sê tans 'n steiler uitdaging is as vir meer bekende kuns en musiek in die omgewing. Dit is algemeen om nominale deurgeld te vra om bande in die gemeenskap te sien, en die Babycastles -bemanning stryk nog steeds die besonderhede uit oor hoe om die moeilike ekonomie die beste te hanteer.
Alhoewel dit bekend is in internetgemeenskappe, is die name van die spelontwerpers en hul titels wat vertoon word, nie bekend by die algemene musiekgroep nie. Maar Messhof se Nidhogg, 'n onheilspellende omheiningstitel met twee spelers, het skare getrek sedert dit by Babycastles gespeel kon word, wat daarop dui dat die soort belangstelling wat die ekonomie kan ondersteun, begin saad kry.
Liefhebbers van musiek en musiek lyk verbaas oor die konvergensie van hul twee wêrelde. Maar miskien is dit nie verbasend dat hierdie twee tonele hier 'n gemeenskaplike gehoor vind nie-net soos baie van die musiekbiz na Brooklyn se DIY-ondergrondse kyk na die volgende groot ding in musiek, is dit vir sy indie-ontwerpers dat die baie kommersiële, risiko-beperkte video spelbedryf soek die volgende groot innovasie.
Op 'n onlangse warm Donderdagaand het Silent Barn 'n partytjie gehou ter ere van Babycastles, die huis was vol strepe van die plaaslike skare en het beurte gemaak om 'n 3D-bril aan te trek om op die reuse-projeksieskerm die pragtige Super Hypercube van die bekende ontwerper Phil te speel Fish en sy span, terwyl ander gesmelt en gedans het na die stampende musiek van Glomag, 'n chiptune -musikant wie se geluide afkomstig is van gekaapte hardeware vir videospeletjies.
Netflix in Los Gatos, Kalifornië, is besig om 'n uitvoerende beampte in die ruimte vir videospeletjies te huur
Geen finale besluit is geneem oor die strategie nie
Netflix het in die ruimte 'baie basiese dinge' gedoen, met Bandersnatch en Stranger Things
Fortnite word voorheen as 'n groter mededinger as HBO genoem
Gepubliseer: 18:15 BST, 21 Mei 2021 | Opgedateer: 19:24 BST, 21 Mei 2021
Volgens 'n mediaverslag beplan Netflix moontlik om uit te brei na die videospeletjiebedryf van $ 150 miljard.
Die gewilde stroomonderneming is 'opgewonde om meer te doen met interaktiewe vermaak', bo sy gewilde aanbiedings 'van reekse tot dokumentêre films, oorspronklike tale uit die plaaslike taal en reality TV', het 'n woordvoerder aan DailyMail.com gesê.
'Lede hou ook meer daarvan om meer direk met verhale betrokke te raak - deur middel van interaktiewe programme soos Bandersnatch en You v. Wild, of speletjies gebaseer op Stranger Things, La Casa de Papel en To All the Boys. Ons is dus opgewonde om meer te doen met interaktiewe vermaak. '
The Information, wat eers die nuus gebring het, berig dat die maatskappy in Los Gatos, Kalifornië, veteraanbestuurders in die bedryf genader het om sy pogings te lei.
Op die oomblik is dit onduidelik wat die strategie van Netflix een bron sou wees vir die tegnologiese nuusblad, 'Strategie TBD'.
Netflix het 'baie' basiese dinge 'in die spelbedryf gedoen, het Reed Hastings, mede-uitvoerende hoof, gesê oor die maatskappy se mees onlangse verdiensteoproep in April.
'Op 'n manier speel ons nou 'n bietjie omdat ons Bandersnatch het, en u het 'n paar basiese interaktiewe dinge,' het Hastings gesê.
Bandersnatch is 'n 2018 -film op Netflix waarmee kykers keuses kan maak vir sekere karakters wat die film se tyd verleng of verkort het.
In totaal is daar 250 segmente van die film, in totaal 150 minute.
Netflix het ook meegeding met die baie gewilde spel Fortnite om aandag van verbruikers, lui sy brief in 2018 in die vierde kwartaal aan aandeelhouers. In 2017 word 'Stranger Things: The Game', gebaseer op die treffer Netflix, op mobiele toestelle, ontwerp deur BonusXP, Inc.
Twee jaar later word 'Stranger Things 3: The Game', ook ontwerp deur BonusXP, op sowel iOS as Android bekendgestel, asook konsoles soos die Nintendo Switch en Sony PlayStation.
Netflix word gelys as 'n medewerker met uitgewer BonusXP vir albei videospeletjies.
Die 27 coolste nuwe toestelle van 2020
'N Dekade gelede was 4G die nuutste ding, TV's was lelik en almal se selfone het oopgegly. Dink net wat die volgende tien jaar gaan bring. As ons ons innovasiepotensiaal werklik nakom, sal dit 'n hele klomp tegnologieë wees wat die mensdom suksesvol van die gevaarlike kant af ruk waarop dit wemel. U weet, die een waar ons op die punt staan ​​om te beland in onomkeerbare wêreldramp, AI-toesig en digitale ongelykheid. 'N Donker uitkoms, seker! Laat ons egter vir eers 'n oomblik in die onheil en heerskappy heers, maar ons weet makliker gesê as gedaan en fokus op die nou.
Die afgelope jaar het nuwe ondernemings en groot ondernemings die tempo van nuwe uitgawes aangehou. Ten spyte van die pandemie, is daar nuwe toerusting ooh en ahh en verdomp van die vreemde tot die hoë-konsep tot die handig. Hier is 27 van die interessantste wat ons gesien en gebruik het (met 'n mate van oorvleueling met Esquire se 2020 Gadget Awards). In die beste geval, dit is die tipe gadgets wat ons lewens doeltreffender, veiliger en en meer vermaaklik op een of ander netjiese manier, en lyk koel in ons huise terwyl ons dit doen. In die ergste geval, as u hierdie artikel lees, sal u die verveling om tuis te bly, net 'n paar minute verminder, net met u Alexa en 'n verouderde spelkonsole wat beslis nie 'n PS5 vir die onderneming, en kyk hoe alles daarbuite van erg tot erger gaan.
Goeie nuwe tegnologie herinner ons daaraan dat ons mense, selfs met die einde van 2020, nie anders kan as om uit te dink, te groei en te verander nie. Dit is iets helder wat in gedagte gehou moet word.
Temakos en anime kafees!
Ons hou daarvan om die vakansie te vier, daarom skep ons graag temakos vir die vakansie! Daar is baie restaurante of kafees in Tokio, wat wissel van treine tot anime tot diere! Aangesien ons 'n anime -vragmotor is, fokus ons meer op die anime -kant van dinge. Kom ons kyk na die verskillende kafees daar buite!
Anime tema kafees
One Piece tema Cafe "Baratie "
Sommige kafees met anime -temas is meer permanente toebehore en bevat dus baie meer uitgebreide versierings. Die foto hierbo het die sjefkarakter, Sanji, wat voor die kos in die anime staan. Die naam "Baratie " kom van 'n drywende restaurantskip waaraan Sanji voorheen gewerk het.
Nie net dit nie, die kos is ook geïnspireer deur die anime. Hierdie parfait het 'n seerowervlag met 'n strooihoed, die belangrikste seerowerbemanning van die manga/anime, sowel as 'n duiwelvrug van One Piece.
Blykbaar het hulle 'n redelik koel toilet.
Hier is nog voorbeelde van spyskaartitems, maar hierdie keer uit 'n kafee met 'n Gundam -tema.
Maar nie al die restaurante is permanente toerusting nie. Sommige is byvoorbeeld pop -up restaurante wat 'n restaurant tydelik oorneem met hul eie versierings en eetgoed. In die geval van die foto hierbo, is die items Sailor Moon -drankies, links onder lyk dit soos 'n Tuxedo -masker, die belangrikste manlike karakter. Die geleentheid duur 'n paar maande lank deur 'n oorname van die kroeg om die destydse anime, Sailor Moon Crystal, te bevorder.
Nog 'n pop -up kafee vir Kyoto Animation 's Free!
Kuroko no Basuke -gereg
Madoka Magica -geregte
Nie almal is egter tydelik of permanent nie. Die foto hierbo vir Madoka Magica is afkomstig van Good Smile 's Animate Cafe. Good Smile is 'n figuuronderneming wat spesialiseer in figure van karakters uit anime en videospeletjies. Hul Animate Cafe is 'n meer permanente toebehore wat gereeld van tema verander. Die linkergereg bevat Kyubei, die gelukbringer van die anime.
Monster Hunter -geregte
Daar is nie veel te sê hier wat nog nie in die anime -tema -afdeling gesê is nie. Dus laat ons u eerder met oulike foto's.
Die kafees verkoop ook verskillende goedere. In die geval hierbo, is dit veral die winkel van Capcom Cafe wat goedere verkoop op grond van hul eiendomme. Die pop -upwinkels verkoop ook eksklusiewe goedere wat slegs verkoop word binne die tydperk waarin die winkel oop is.
As anime- en videospeletjies nie u snelheid het nie, is daar altyd die AKB48 -kafee.
As Japan te ver buite u bereik is, probeer ons parfaits met vakansie -temas! Nie 'n anime -tema nie, maar dit is 'n tema.
'Almal oefen dieselfde ure per dag, u het middagete. julle doen alles as 'n span. Daar is glad nie tyd om 'n lewe te hê nie. " —Ryan "State" Visbeck
Toe ek die eerste keer na Korea verhuis het, het ek in 2012 by 'n spanhuis geoefen, en ek was baie beter as wat ek nou is, sê Visbeck laggend. "I is drie maande na Korea om te oefen vir die StarCraft II wêreldkampioenskap in Sjanghai. En 'n paar jaar later, toe ek na Korea verhuis het, het ek by 'n Proleague -span aangesluit StarCraft II liga in Korea. Albei hierdie ervarings was heeltemal anders as enigiets anders wat ek in my hele lewe gehad het, want in 'n Koreaanse spanhuis in StarCraft II As u om 10 of 11 uur wakker word, oefen almal dieselfde ure per dag; u het middagete. U speel as 'n span sokker. Jy doen alles as 'n span. Daar is glad nie tyd om 'n lewe te hê nie. "
Op sy eie bestee Visbeck meer tyd aan streaming as om mee te ding, en speel gewoonlik nege uur per dag aanlyn. Hy het ook 'n universiteitstudent aan 'n plaaslike Koreaanse universiteit en speel daarby StarCraft II toernooi -uitdunne terwyl hulle met 'n porselein klassies jongleren.
My slaapskedule is die afgelope paar weke deurmekaar, sê Visbeck. As ek aan toernooie wil deelneem, sal hulle altyd Noord -Amerikaanse uitdunne wees, so hulle is soms goed vir Noord -Amerikaners. Ek begin om 12 uur en eindig om 7 of 8. Dit is 'n ramp, ek moet my ure vir klasse verander en uiteindelik elke paar weke terugdraai vir die uitdunne. Dit is net so stresvol. "
Baie spelers sit dieselfde ure in. Lede van die Europese eSport -klub Team Liquid — wat speel Heroes of the Storm , 'n span-gebaseerde spel van World of WarCraft ontwikkelaar Blizzard praktiseer bykans elke dag, en persoonlike tyd bestaan ​​feitlik nie. " Tydelike stokperdjies pas skaars in, " sê Liquid-speler Raoul "GerdamHerd " Saurbier.
Tussen die speel met spanmaats, die solo -oefen en die kyk na films van speletjies om maniere te identifiseer om hul vaardighede en strategie te verbeter, sê spelers van Team Liquid dat hulle ten minste 10 tot 12 uur per dag oefen. Helde . 𠇍it is uitputtend, en#x201D sê Team Liquid -speler Daniel "Shad " Gonz ález. U word geestelik moeg omdat u die hele dag nadink oor die spel en hoe u dit kan verbeter, en dan konsentreer u u om u foute reg te stel. "
Al die oefening en fokus bereik 'n hoogtepunt in toernooie en ligaspel. Maar dit is moeilik om aan die kompetisies deel te neem, en dit waarborg nie dat spanne met 'n waardevolle betaaldag wegstap nie. By die Halo Wêreldkampioenskap, ondanks alle Evil Geniuses en#x2019 voorbereiding, sê Towey dat die span 'n moeilike hardloop gehad het en laer geëindig het as wat hulle gehoop het. Hulle het die toernooi verlaat met 'n top-8 posisie en $ 75,000, ver van die $ 1 miljoen wat die eerste plek huis toe geneem het. Sekerlik, $ 75,000 is meer as wat die meeste Amerikaners in 'n jaar huis toe neem, maar dit gaan nie baie ver vir 'n span nie, verduidelik Towey. vier maniere [tussen die spelers], belasting. Ons het die goue medalje op die X Games vir ESPN in Aspen verower, en dit was $ 15,000 vir die eerste plek en jy kyk nie regtig baie nie.
Net soos Visbeck stroom verskeie van die Evil Geniuses -spanlede konsekwent om hul inkomste aan te vul. Towey spandeer baie van sy tyd aanlyn, kommunikeer met en skep inhoud vir aanhangers om die Evil Geniuses -handelsmerk te bou. En twee van die Evil Geniuses Halo spanlede, die tweeling Jason en Justin Brown, het voltydse werk buite die spel en hulle is albei elektrisiëns.
eSport -kompetisies wissel van aanlyn -speletjies tot groot, lewendige geleenthede wat in professionele sportarenas plaasvind. Die bose genieë Halo Die span het gedurende die eerste helfte van 2016 elke maand groot toernooie gehad, insluitend die Wêreldkampioenskappe. Toernooie vir eSport -atlete beteken gewoonlik om saam met spanmaats na 'n stad te vlieg, in 'n hotelkamer te sit en te wag om mee te ding. Die sport, soos baie ander, verg baie reis, en Team Liquid se Gonz ález sê dat dit uitputtend kan wees. Aangesien die ondernemings wat die meeste eSport -speletjies skep, in die VSA of Asië gevestig is, is dit nog erger vir Europese spelers, wat dikwels meer tyd spandeer as om mee te ding. Sodra 'n span uiteindelik by 'n toernooi aangekom het, sê Visbeck dat daar selde 'n kans is vir baie voorbereiding voor 'n kompetisie.
Hierdie eet- en drinkplek wat die hele dag deur die Phoenix Warehouse-distrik veranker is, maak werklik voorsiening vir liefhebbers van dagdrankies. The Larry is oop vir ontbyt, middagete en happy hour met 'n spyskaart wat gesonde opsies bevat om kos te troos. Hulle bedien ook spesiale koffie vir voor- of na -drankies.
Die 15 beste videospeletjies ooit
Van Donker siele aan Super Mario aan Zelda, dit is die titels wat die spel vir ewig verander het.
Dit is 'n anderhalwe taak om die grootste videospeletjies ooit te onderskei. Wat moet jy oordeel? Daar is 'n manier waarop sekere titels toekomstige speletjies beïnvloed het, en of die grafika pragtig was of nie, en hoe lief ons hulle as kinders teenoor nou gehad het. Maar uiteindelik kom dit neer op goeie smaak. Ons het 'n stappie teruggegaan en na die algemene landskap gekyk, met inagneming van al die speletjies wat hulself tot pixelated infamy beland het, en 'n lys van waarskynlik 100 titels gemaak. Ons het dit verminder tot 20, verminder daardie selfs meer, en die 15 videospeletjies wat volgens ons tereg meer as drie dekades se ongelooflike speletjies verteenwoordig, het oorgebly. As 2020 lyk asof dit 'n stapeljaar vir nuwe titels sal wees, wie weet? Miskien moet ons binnekort die veld heroorweeg.
So met dit & mdashblaas in 'n patroon en mompel: "Is hierdie ding aan?"& mdashhere is die beste van die beste.
Die verpletterende moeilike, donker en grinterige wêreld van Dark Souls III is so invloedryk dat dit 'n hele nuwe woordeskat gegee het vir die beskrywing van spel. Terwyl die eerste Donker siele is natuurlik die mees baanbreker Dark Souls III het so 'n aanvoeling en poetsmiddel, wat dit tot dusver die beste ervaring in die reeks maak. Sedertdien Donker siele, Van Software het konsekwent ander titels geskep wat hierdie plek sou kon inneem, soos Bloedgedraag en Sekiro: Shadows Die Twice (en ons kan nie meer opgewonde wees oor die komende George R.R. Martin -samewerking nie, Elden Ring). Maar veral hierdie titel het 'n paar van die mees innoverende gevegte in die spel, wat ooit 'n plek gekry het. & mdashCam Sherrill
Graaf Ridder is 'n indie -titel wat blykbaar nie net die Triple A -mark slaan nie, maar ook elke mylpaal met grasie en toewyding bereik. Eerlik, dit verdien om op hierdie lys te wees, al was dit net omdat dit 'n konstante stroom monumentale gratis inhoud gehou het sedert dit in 2014 tot in Desember verlede jaar vrygestel is. Graaf Ridder neem elke aspek van die retro -platformspelers en 'metroidvania' titels waarvan ons hou, met sy eie kinkels uitmekaar. Die ikoniese 8-bis-beeldmateriaal, gekoppel aan veelsydige spel van veldtog tot veldtog, het gemaak Graaf Ridder nie net een van ons gunsteling indie -speletjies nie, maar een van ons gunsteling speletjiesperiode. Dit vind die perfekte balans tussen nostalgie en kreatiwiteit, wat u jare lank belê. Ek is een op my twaalfde deurspeel. & mdashC.S.
Overwatch is 'n kreatiewe idee van die eerste-persoon-shooter-styl, wat die vorm breek deur sy pragtig ontwerpte karakters en 'n vertroue in spansamestelling en doelgerigte spel. Dit het sedert die vrystelling van 2016 'n konstante stroom nuwe kaarte, gebeure, helde en velle opgehou, en dit vertraag nie. Overwatch 2 is op die horison, en belowe baie daarvan, saam met 'n paar nuwe samewerkings- en verhaalgedrewe modusse, so daar is nog baie meer om na uit te sien. & mdashC.S.
As mense praat Die laaste van ons, hulle praat oor die verhaal daarvan, wat een van die grootste is wat die medium nog ooit gesien het. Maar kan ons die spel 'n oomblik terugdraai? Op hierdie stadium het ons omtrent heeltemal ongevoelig geraak vir die klop-en-skiet-en-neuk-op-spel, maar Die laaste van ons herstel die opwinding van, weet jy, deur Sparta wat 'n goon af trap. In die spel is byna alles 'n wapen; Joel en Ellie het gevegstyle wat outentiek voel vir wie hulle as mense is, en daar is 'n werklike inslag vir elke vuisgeveg, en ja, waarvoor u die Oscar-waardige verhaal kan bedank. & mdashBrady Langmann
Minecraft Die manier waarop sandbox -speletjies werk, het 'n omwenteling in die spel gemaak, en dit staan ​​steeds as een van die mees gespeelde speletjies ooit. Dit is opvallend maklik om jouself ure lank te verloor as jy met jou vriende werk, of alleen, om alles te bou waaraan jy kan dink. En die massiewe Minecraft empire het slegs eksponensieel gegroei sedert sy vrystelling amper 'n dekade gelede, met meer samewerkings, 'n bedienerstelsel en nuwe IP's, soos 'n avontuurlike spel en 'n komende kerkerkruiper. Plus, Minecraft is beskikbaar op telefone tot by die swaarste rekenaar. U moet krediet gee aan die skaal.& mdashC.S.
Ek en rsquove het nooit 'n kopie van GTA V, maar my kamermaat het dit gedoen. Elke paar dae, toe hy in die klas was, het ek sy PS4 aangeskakel en begin GTA, klim in 'n motor en ry. Ek het Rebel Radio aangeskakel, en dit is my kennismaking met Amerikaanse volksmusiek, waar ek die eerste keer legendes soos die Highwaymen en Tammy Wynette en mdash gehoor het en tot 'n halfuur op 'n virtuele snelweg deurgebring het, soos ek in 'n Corvette -advertensie was . Ek verstaan ​​jy kan ander dinge doen GTA, soos om 'n voetganger in die gesig te slaan of uit 'n strookklub geskop te word. Maar my middagrye het goed gevaar. Na meer as 15 jaar van GTA, Rockstar het uiteindelik die beste elemente van die reeks saamgevoeg en die grenslose oop wêreld, die Vinnig en woedend-agtige verhaal, die perfekte satire en die grootste aflewering wat die franchise nog ooit gesien het. & mdashB.L.
World of Warcraft, wat die eerste keer in 2004 vrygestel is, is minder 'n videospeletjie en meer 'n leefstyl. Jou vriende op hoërskool wat gespeel het SJOE As hulle 'n eie kultuur gehad het, het hulle bestaan ​​in hierdie aparte wêreld, in wisselwerking met mekaar en met mense van regoor die wêreld, nag na aand. Om hierdie rede alleen moet dit onthou word as 'n tydteller. & mdashC.S.
Hierdie speletjie is grootliks verantwoordelik vir die enorme gewildheid van die Switch (hoewel Diere-oorgang trek tans sy gewig). Asem van die Wilde Dit is verreweg die indrukwekkendste oop wêreld wat ons nog in 'n videospeletjie gesien het, en dit vertel so 'n pragtige verhaal deur vindingryke spel, maar baie min snitte. Die raaisels is ongeëwenaard, en die aksie is merkwaardig kreatief en oop. Dit is 'n werklik nuwe Zelda -ervaring, maar meer as dit, dit is 'n werklik nuwe spelervaring. Met 'n vervolg op pad (vingers gekruis vir 'n vrystelling van 2020) kry ons nog baie meer van ons blondharige elf. & mdashC.S.
Hierdie spel reëls. Die enkelspeler. Die koöperasie. Die storielyn. Die raaisels. Ek bedoel, hel, dit is 'n byna perfekte spel. Reguit, die Portaal reeks sien spelers skiet twee portale om raaisels op te los. Die manier waarop hierdie werktuigkundige deur die spel gebruik word en daarop voortgebou is, is een van die best ontwikkelde meganika wat ons tot dusver gesien het. En dit word net meer wild en opwindend (lees: ontstellend) in koöperasie met twee spelers. Die Portaal reeks kon die lys net op die portaalwerktuigkundige alleen gemaak het, maar dit het ons ook 'n boeiende verhaal, 'n diep karakters en 'n onvergeetlike wêreld gegee. & mdashC.S.
Die Pok & eacutemon franchise die wêreld ingeneem het. Met mobiele programme, jarelange handheld-gunstelinge, 'n animasie-reeks en nog baie meer, sou speletjies vandag werklik nie dieselfde wees nie Pok & eacutemon. En dit het alles begin Rooi en Blou. Voordat Pikachu en rdquo 'n huishoudelike naam geword het, Rooi en Blou was die nederige, rolspel-titels wat die draagbare medium herdefinieer, wat iets van 'n popkultuurrevolusie veroorsaak het. & mdashDom Nero
Nie baie hard nie: nog meer
Hierdie nie-rustieke boswoning het 'n kinderkamer met pasgemaakte stapelbeddens en 'n TV om na spotprente te kyk, plus 'n speelkamer op die boonste verdieping met voetbal, swembad en nog vele meer. Die sitkamer het 'n knus kaggel en daar is 'n vuurput buite wat gereed is om worsbroodjies en malvalekkers te braai.
Wa Trein (NBC)
Het geweer, sal reis (CBS)
Die Andy Griffith Show (CBS)
Die regte McCoys (ABC)
Opregte kamera (CBS)
Die onaantasbare (ABC)
Die prys is reg (NBC)
Die Jack Benny Show (CBS)
Hierdie geskiedenisfeite uit die Amerikaanse musiekbedryf is beskikbaar gestel met vergunning van Billboard.com.
Gunsteling musiekkunstenaars in 1960 was Bobby Darin, Bobby Rydell, Brenda Lee, Brook Benton, Chubby Checker, Dinah Washington, The Drifters, Elvis Presley, Connie Francis, Elvis Presley, The Everly Brothers, Fats Domino, Frankie Avalon, Jackie Wilson, Jim Reeves, Johnny Preston, Marty Robbins, Pat Boone, Paul Anka, Percy Faith, Ray Charles, Sam Cooke, The Shirelles en Dinah Washington.