Konstantin Korovin Parys skilder - Russiese Kunstenaar - 2020
"Parys was 'n skok vir my ... Impressioniste ... in hulle het ek alles gevind wat ek vir Moskou teruggekeer was", skryf Konstantin Korovin / Константин Коровин (1861-1939), Russiese impressionistiese skilder.
Jeug en opvoeding
Konstantin Alekseyevich Korovin / Константин Алексеевич Коровин is in Moskou gebore aan 'n handelaarsfamilie wat amptelik as "boere van Vladimir Gubernia"Sy vader, Aleksey Mikhailovich Korovin, het 'n universiteitsgraad behaal en was meer geïnteresseerd in kuns en musiek as in die familiebesigheid wat deur Konstantin se oupa ingestel is. Konstantin se ouer broer Sergei Korovin was 'n noemenswaardige realistiese skilder.
Konstantin se familielid Illarion Pryanishnikov was ook 'n prominente skilder van die tyd en 'n onderwyser by die Moskouse Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur. In 1875 het Korovin die Moskouse Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur ingeskryf, waar hy saam met Vasily Perov en Alexei Savrasov . Sy broer Sergei was reeds 'n student by die skool. In die loop van die studentejare het die Korovins vriende geword met medestudente Valentin Serov en Isaac Levitan; Konstantin het hierdie vriendskappe dwarsdeur sy lewe gehandhaaf. In 1881-1882 het Korovin 'n jaar by die Imperial Academy of Arts in St Petersburg gebly, maar het teleurgestel aan die Moskouskool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur. Hy het tot 1886 by die skool onder sy nuwe onderwyser Vasily Polenov gestudeer.
In 1885 reis Korovin na Parys en Spanje. "Parys was 'n skok vir my ... Impressioniste ... in hulle het ek alles gevind wat ek vir Moskou teruggekeer was"het hy later geskryf.
Polenov lei Korovin na Savva Mamontov se Abramtsevo-sirkel: Viktor Vasnetsov, Apollinary Vasnetsov, Ilya Repin, Mark Antokolsky en ander. Die groep se liefde vir gestileerde Russiese temas word weerspieël in Korovin se prent 'n Noordelike Idyll. In 1885 het Korovin vir Mamontov se operahuis gewerk. verhoog dekor vir Giuseppe Verdi's Aida, Leo Delibes ' Kelo en Georges Bizet se Carmen.
In 1888 reis Korovin met Mamontov na Italië en Spanje, waar hy die skildery vervaardig het Op die balkon, Spaniek Vroue Leonora en Ampara. Konstantin het gereis in Rusland, die Kaukasus en Sentraal-Asië en uitgestal met die Peredvizhniki. Hy het in die Impressioniste geverf en later in die Art Nouveau-style. In die 1890's het Korovin 'n lid geword van die Mir iskusstva-kunsgroep. Korovin se daaropvolgende werke is sterk beïnvloed deur sy reise na die noorde. In 1888 is hy betower deur die streng noordelike provinsies wat in die Kus van Noorweë en die Noordsee gesien is. Sy tweede reis na die noorde, met Valentin Serov in 1894, het saamgeval met die konstruksie van die Noordelike Spoorweg. Korovin het 'n groot aantal provinsies geverf : Noorse hawe, St Triphon's Brook in Pechenga, Hammerfest: Aurora Borealis, die Kuslyn in Murmansk en ander. Die skilderye is op 'n delikate web van grys skakerings gebou. Die etude styl van hierdie werke was tipies vir Korovin se kuns van die 1890's.
Met behulp van materiaal van sy reis, Korovin ontwerp die Verre Noord paviljoen by die 1896 All Russia Exhibition in Nizhny Novgorod. Hy het ook tien groot doeke vir die paviljoen geverf, wat verskillende aspekte van die lewe in die noordelike en Arktiese streke uitbeeld. Na die sluiting van die uitstalling is die doeke uiteindelik in die Yaroslavsky-spoorweg in Moskou geplaas. In die 1960's is hulle herstel en oorgedra na die Tretyakov-galery. In 1900 het Korovin die Sentraal-Asië-afdeling van die Paviljoen van die Russiese Ryk op die Wêreldbeker van Parys ontwerp. Die Franse regering het die Legioen van Eer ontvang. In die begin van die 20ste eeu het Korovin sy aandag op die teater gefokus. Hy het verhuis van Mamontov se opera na die Mariinsky-teater in St Petersburg. Vertrek van die tradisionele verhoogdekor, wat slegs die plek van aksie aangedui het, het Korovin 'n bui-dekor gemaak wat die algemene emosies van die vertoning oorhandig. Korovin ontwerp stelle vir Konstantin Stanislavsky se dramatiese produksies, sowel as Mariinsky se opera's en ballette. Hy het die verhoogontwerp vir sulke Mariinsky-produksies as Faust (1899), The Little Humpbacked Horse (1901), en Sadko (1906) wat bekend geword het vir hul ekspressiwiteit. In 1905 word Korovin 'n Akademikus van Verf en in 1909-1913 'n professor aan die Moskouse Skool vir Skilderkuns, Beeldhoukuns en Argitektuur. Een van die kunstenaars se gunsteling temas was Parys. Hy het 'n Parys-kafee geverf (1890), Cafe de la Paix (1905), La Place de la Bastille (1906), Parys in die nag, Le Boulevard Italien (1908), Nagkarnival1901), Parys in die aand (1907) en ander.
Tydens die Eerste Wêreldoorlog het Korovin gewerk as 'n camouflagekonsultant by die hoofkwartier van een van die Russiese leërs en is hy dikwels aan die voorkant gesien. Na die Oktober-Revolusie het Korovin voortgegaan om in die teater te werk en fases te ontwerp vir Richard Wagner se Die Walküre en Siegfried, sowel as Pyotr Ilyich Tchaikovsky se The Nutcracker (1918-1920). In 1923 verhuis Korovin na Parys op advies van die kommissaris van onderwys Anatoly Lunacharsky om sy harttoestand te genees en sy gestremde seun te help. Daar was veronderstel om 'n groot uitstalling van Korovin se werke te wees, maar die werke is gesteel en Korovin was onbetroubaar. Vir jare het hy die talle Russiese winters en Parys Boulevards vervaardig om net eindig te ontmoet. In die laaste jare van sy lewe het hy geproduseer toneelontwerpe vir baie van die groot teaters van Europa, Amerika, Asië en Australië. Die bekendste hiervan is sy landskap vir die Turyn-operahuis se produksie van Nikolai Rimsky-Korsakov se Golden Cockerel. Korovin het op 11 September 1939 in Parys gesterf. Konstantin se seun Alexey Korovin (1897-1950) was 'n noemenswaardige Russies-Franse skilder. As gevolg van 'n ongeluk tydens sy kinderjare het hy albei voete geamputeer. Alexey het in 1950 selfmoord gepleeg.
Il pittore e scenografo Konstantin Korovin is 'n stato uno die Maggiori rappresentanti Russi dell'Impressionismo.Korovin en Natol November 23, 1861 'n Mosca da una famiglia di mercanti, in die realtà, però, die algemene dokumentasie van die amptenare kom "contadini della regione di Vladimir Gubernia". Suo padre, Aleksey Mikhailovich Korovin, wat die beste van alle kuns en musiek in die wêreld is, en ook nie vir die mense van die Korovin nie. Ek is van mening dat Sergey Korovin 'n stato, anch'egli, un Nota pittore della corrente realista.Nel 1875 Korovin è entrato alla Scuola di Mosca di Pittura, Scultura e Architettura, het die studie van Vasily Perov en Alexei Savrasov. Só fratello Sergey era het die stato-studente in die studeer scuola.Durante in loro anni di studio Ek het 'n goeie idee om die wêreld te leer ken, en daar is ook Valentin Serov en Isaac Levitan, en dit is die eerste keer in die verlede. Niemand het 1881-1882, die Korovin-traktaatjie van die Accademia Imperiale delle Arti San Pietroburgo, ma Tornò deluso alla Scuola di Mosca di Pittura, Scultura e Architettura. Vir die onlangse insiggewende Vasily Polenov al 1884.Nel 1885, Korovin sê vir 'n suksesvolle sukses in Spagna."Parigi fu uno shock per me ... impressionisti ... in loro ho trovato tutto quello my mi stato vietato di fare e che mi riporterebbe a Mosca" - Skryf in vir die volledige inskrywings van Impressionisti.Nel 1885, vir meer inligting, en vir meer inligting oor die toepassing van die program.Aida di Giuseppe Verdi, il Kelo di Leo Delibes e la Carmen di Georges Bizet.Nel 1888, Korovin viaggiò fino all'Italia e la Spagna; qui realizzò il dipinto "Sul balcone ", "Donna Leonora e Donna Ampara". Die suide van die stad, die indrukwekkende, die invloed van die Art Nouveau, die nascente Art Nouveau.Nel 1888, het 'n belangrike rol in die ontwikkeling van die deel van Mar del Nord. Nel 1894 het in die tweede helfte van die jaar negentig gevier. saamval met die koste van die streek se Ferrovia del Nord en Korovin ne interpretò spesse volte l'aria van ons respirava.Nel 1900 Korovin progettò la sezione della Asië Centrale nel padiglione dell'impero Russo alla Fiera Mondiale di Parigi en die stato premiato dal governo francese con Ek het die cavalleresco Legion of Honor, die onorifelike griep, wat al die attribuita dalla Repubblica francese.All'inizio del XX secolo, die kunstenaars konsentreer op 'n verskeidenheid scenografie. Niemand 1905, Korovin divenne Accademico di Pittura e nel 1909 -1913 professore alla Scuola di Mosca di Pittura, Scultura e Architettura.Uno dei preferiti dell'artista era Parigi. Dipinse un cafè parigino (1890), Il Cafè de la Paix (1905), La Place de la Bastille (1906), Parys in die nag, Le Boulevard Italien (1908), Nagkarnival1901), Parigi di sera (1907) Dit is 'n uitstekende manier om die wêreld te verbeter. Dit is 'n belangrike plek om die wêreld te beskerm. Dit is 'n belangrike plek om die wêreld te beskerm. Dit is 'n belangrike plek om te veg in 'n goeie lyn. Die Rivoluzione van Ottobre, Korovin het 'n lavorare in teatro, progettando le scenografie per Le Valchirie en Sigfriedo van Richard Wagner, kom hier onder Schiaccianoci di Pyotr Ilyich Tchaikovsky (1918-1920). Niemand in 1923 het 'n geslaagde deel van die mediese fisika, maar al die pessimiese toestande is so belangrik as wat dit vir jou is. Jy kan ook 'n paar van die beste werkers in die wêreld maak. , en ek het 'n goeie idee om dit te doen, en dit is baie belangrik om die beste te doen.Ek het 'n groot ervaring in Parigi) .Korovin morì a Parigi 11 in 1939.Il figlio Alexey (Portava het die tweede plek gekry) Ripercorse le tappe paterne diventando, anch'egli, un notevole pittore. 'N oorsig, as jy nie die geval was nie, het Alexey 'n belangrike rol gespeel in die feit dat hy 'n belangrike rol gespeel het in die jaar 1950.
Kyk die video: NYSTV - The Secret Nation of Baal and Magic on the Midnight Ride - Multi - Language (Februarie 2020).
Thomas Saliot, 1968 | Figuratief / Portret Bokeh-styl skilder
Diego Velázquez | Barok Era-skilder
Copyright 2020 \ none \ Konstantin Korovin | Parys skilder