As jy na 'n oudisie gaan , is dit nie die enigste ding waarvoor jy voorbereid moet wees om te weet dat jou lyne en karakter is nie. Om te weet hoe om 'n leidraad te skep, kan 'n beslissende faktor wees in of u 'n terugbespreking sal ontvang of 'n werk sal moet doen! Hier is 'n paar wenke oor hoe om 'n goeie "lei" te doen.
Wat is 'n leisteen? En waarom is dit so belangrik?
'N "Lei" is in wese 'n inleiding wanneer jy oudisie vir 'n projek.
Tipies, as jy 'n oudisie - teater of kommersieel bywoon - sal jy gevra word om jou naam vir die kamera te laat vaar voordat jy in die "toneel" ingaan waarvoor jy voorberei het. Dit is redelik eenvoudig, ja?
In teorie moet die akteursleer baie eenvoudig wees. Tog, wat baie akteurs nie ten volle verstaan ​​nie, is dat jou leisteen jou eerste (en soms enigste) indruk is wat jy aan 'n beslissende direkteur (en moontlik direkteur en enigiemand anders in die oudisiekamer) kan bied. Jou leisteen is amper 'n mini-oudisie binne homself. Wat dit beteken, is - as jou leisteen nie professioneel is nie, die regte manier gedoen word, of as dit nie aanloklik is nie, kan die beslissende direkteur kies om nie eens jou werklike oudisie te kyk nie. Dit is veral waar in kommersiële gietstukke wanneer die gietproses met bliksemsnelheid kan beweeg.
Hoe om te slaan behoorlik
Om sukses as 'n akteur te vind, is grootliks vanweë jou en natuurlike.
As jy vir die kamera uitskuif, dink aan dit asof jy jouself aan 'n spesifieke persoon bekendstel. Kry so spesifiek as wat jy kan wanneer jy 'n persoon vind om jouself voor te stel. In een van my klasse wat deel uitmaak van die waarnemende afrigter, Carolyne Barry se werkverrigtingsprogram, Carolyne Barry Creative, het die onderwyser aanbeveel dat die studente ons skuif asof ons onsself aan die president van die reklamebureau voorgestel het dat was op soek na akteurs vir 'n spesifieke kommersiële, byvoorbeeld.
Dit neem die vermenging uit om net jou naam aan 'n kamera te sê en dit te vervang met die natuurlike kadens wat jy sal hê terwyl jy met iemand praat.
Kommersiële en Teaterplatte
Jy sal slaan vir beide kommersiële en teater-oudisies; egter die leisteenproses is effens anders. Vir advertensies sal jy gewoonlik jouself op die volgende manier voorstel, weer asof jy vir die eerste keer jouself aan iemand bekendstel: "Hallo, my naam is Jesse Daley." Dan sal u gevra word om u "profiele" te gee.
Wanneer die sessie-direkteur vra om jou profiele te sien, draai jy regs, dan terug na die voorkant, en dan links, sodat die kamera jou hele gesig kan sien. Selde, indien ooit, moet jy jou rug na die kamera draai, tensy jy gevra word om dit te doen! Dit sal onprofessioneel lyk.
By sekere geleenthede word u gevra om die voor- en agterkant van u hande te wys. As hierdie geleentheid ontstaan, steek jy net jou hande voor jou bors op, asof jy die kamera 'n dubbele hoë-vyf wil gee, want daar is 'n beter beskrywing. Draai dan jou hande om sodat die kamera die ander kante van jou hande kan sien.
Teaterspeling is 'n bietjie anders, aangesien akteurs hulself gewoonlik nie voorstel deur "Hello" aan die kamera te sê nie.
Teatrale oudisie-lemme behels die vermelding van jou naam en daarna die karakter waarvoor jy oudisieer. Byvoorbeeld, ek kan 'n teater-oudisie gaan, draai na die kamera en sê, "Jesse Daley, lees vir die rol van (naam van rol)."
Die onderste lyn
Die sleutel tot slating is om natuurlik te wees. Jou inleiding moet nie bo-aan wees nie, en dit moet beslis nie vervelig wees nie. Net soos dit waar is wanneer jy eers 'n persoon ontmoet, wil jy 'n goeie eerste indruk gee wat vertroue en gemak toon. Jy wil hê dat die persoon na jou leisteen kyk om te dink, "Die akteur is professioneel en lyk vriendelik."
Vir wenke oor hoe om behoorlik te skuif (sowel as om te leer hoe om oudisie goed te doen), is die vind van 'n betroubare on-kamera klas krities. Twee groot klasse om na te gaan, is Carolyne Barry Creative (hierbo genoem) en op kamera-klasse met Christinna Chauncey.