Wat is konsepkuns: definisie, kenmerke en kunstenaars van die tegniek | Kreatiewe aanlyn
Skryf Arcoya in | 22/07/2021 16:08 | Opgedateer na 22/07/2021 16:11 | Grafiese Ontwerp
Konsepkuns, Konsepkuns of Konsepkuns is dieselfde. Hulle kan ook visuele ontwikkeling genoem word en dit is in oplewing. Die ontwikkeling van projekte, veral diegene wat verband hou met videospeletjies, reekse of animasiefilms, word gebruik om 'n eerste benadering te hê oor 'hoe dit lyk en hoe dit voel' wat geteken word.
Maar Wat is konsepkuns? Watter voordele hou dit in? Hoe doen jy dit? As u wonder en 'n antwoord wil kry op al die vrae en nog meer, dan sal ons u help om u idees duideliker te maak.
1 Wat is konsepkuns
1.1 Konsepkuns en illustrasie
2 Hoe die konsep kuns gemaak word
3 Hoe om 'n professionele kunskuns te word
3.1 Artistieke kennis
3.4 Wees dapper
4 Konsepkuns kunstenaars
Konsepkuns is deel van visuele kuns. Dit kan gedefinieer word as 'n dissipline waarvoor verantwoordelik is beide narratiewe en estetiese probleme op te los. En hiervoor maak dit gebruik van visuele elemente. Met ander woorde, dit is 'n visuele voorstelling van die idees in terme van karakters, instellings, elemente, ens. wat 'n persoon of 'n span gehad het.
Dit is 'n eerste benadering van hoe al hierdie elemente daar uitsien en dan 'n "lewe gee" deur middel van visuele effekte.
Konsepkuns en illustrasie
U moet in gedagte hou dat konsepkuns en illustrasie nie dieselfde is nie, alhoewel eersgenoemde die laaste kan insluit. Oor die algemeen is 'n konsepkuns 'n illustrasie, hetsy van die karakters, instellings, wapens ... Maar dit het 'n ander funksie as die illustrasie. Alhoewel dit daarop gemik is om 'n verhaal met sy karakters, sy intrige, sy omgewings te vertel; in die geval van konseptuele kuns is dit net 'n skets van hoe dinge kan uitkom, niks meer nie. Maar op sigself kan dit nie gebruik word nie; U moet daaraan werk om dit met daardie 'wese' te gee.
Met ander woorde, is 'n eerste benadering tot wat die finale uitslag sou wees, 'n manier om dit wat gevisualiseer is, te laat realiseer. In plaas daarvan is die illustrasie wat ons oor die volledige eindresultaat bespreek.
Hoe die konsep kuns gemaak word
As u uself 'n paar dosyn jare gelede sou vra, sou ons vir u sê dat u slegs 'n potlood, papier en 'n groot verbeelding nodig het om konsepkuns te skep. Maar nou, met nuwe tegnologieë, is die waarheid dat beeldbewerkingsprogramme baie nodig is om hierdie soort artistieke voorstelling uit te voer.
Elemente soos 3D, komposisie, render, Zbrush en ander konsepte Dit klink miskien nie vir u soos Chinees nie, maar dit is die 'daaglikse brood' van u werk.
Daarbenewens moet u in gedagte hou dat daar binne die konsepkuns twee sleutelelemente is (eintlik meer, maar twee is die bekendste):
Scenario-ontwerp. Dit is die plekke waar belangrike situasies van 'n werk sal plaasvind. Daarom is dit nodig om tot die minimum besonderhede te gee om te sien hoe die hele plek gekombineer word en watter emosies dit oordra. Om hierdie rede is tegnieke soos perspektief, kleure, liggies en skaduwees so belangrik, want elemente of 'n deel van die 'versiering' val daarmee saam.
Karakterontwerp. Om dit te skep, moet u dit verstaan. Nie net die liggaamsbou van die karakters is belangrik nie, maar ook hul interieur om die eienskappe wat die karakters definieer, van buite te kan voorstel. Die doel? Dat hulle empatie wek. Om hulle behoorlik te kan skep, is dit baie belangrik om die anatomie van hierdie karakters sowel as hul gesigsuitdrukkings te ken. En ons verwys nie net na mense nie, maar ook na diere en selfs plante.
Konsepkunstenaars beveel ook aan dat die ontwerper sekere narratiewe vaardighede het. U kan 'n persoon wees wat baie goed teken, maar as u nie aan u tekeninge 'n verhaal gee nie, 'n manier om die illustrasies wat u aanbied, of 'n konteks op sigself te verstaan ​​nie, verloor hulle lewe en bly dit slegs illustrasies.
In plaas daarvan skep konsepkuns die basis vir 'n verhaal.
Hoe om 'n professionele kunskuns te word
As u 'n grafiese ontwerper is, of as u graag teken, is dit moontlik dat konsepkuns 'n konsep is wat u aandag trek, veral omdat dit baie deure vir u oopmaak. Om te slaag, is dit egter nodig om sekere elemente onder die knie te hê om van ander uit te sien. Hierdie is:
Dit is baie belangrik dat u alles (en meer) moet weet oor illustrasies, beelde, tegnieke, behandelings, formate ... Kortom, dat u 'n goeie artistieke basis kan hê.
Hou natuurlik in gedagte dat, Soos ons vorentoe beweeg, is daar nuwe tegnieke, nuwe tekenstyle wat u ook sal moet leer. Andersins sal u verouderd raak en nuwer sal u inhaal.
Daarom moet u al hierdie konsepte bemeester, hetsy op 'n algemene manier, of u spesialiseer in 1-2, maar die beste daaraan toe wees.
Dat u al die kennis het, impliseer dit nie kreatiwiteit is wat jou loopbaan regtig gaan laat uitstaan. En dit sal so wees omdat u ontwerpe uniek sal wees, omdat u iets verskaf wat ander nie kry nie. As u u idees in so 'n realistiese en verslawende kuns kan omskep dat u nie van die beeld kan wegkyk nie, kan u suksesvol wees.
Ons gaan u nie mislei nie. Om te slaag, moet u maak jouself bekend en dit behels baie werk voor om aan die regte deure te klop. Sosiale netwerke help baie. Daarom spandeer u tyd daaraan om nie net die ontwerpe op te hang nie, maar ook om kontakte te vestig met belangstellendes.
Soos om jouself te loods as jy 'n werkaanbod sien, of om jou ontwerpe aan maatskappye, blogs, ens. Ook om iets te skep wat volgens u beperk kan word, of wat volgens u nie goed gepas sal wees nie. Om op 'n manier oortreder te wees, kan help om naam te maak, solank jy perke respekteer wat natuurlik nie oorskry kan word nie.
Voordat u die onderwerp verlaat, is dit handig dat u kunstenaars ontmoet wat ware juwele in konseptuele kuns is. Hulle het daarin geslaag om 'n loopbaan met hul werk uit te werk, waarvan sommige redelik ver gaan. Hier laat ons hul name agter.
Hy is gebore in Buenos Aires, Argentinië, en is 'n vryskut wat spesialiseer in konsepkuns, maar ook in illustrasie. Sy werk was so goed dat hy gewerk het maatskappye soos Gameloft, Timegate, Sabarasa ...
Die ontwerpe waarin u kan sien dat u meer gewoond is, en dat u ook meer geniet, is dié wat 'n steampunk-, cyberpunk- of post-apokaliptiese tema het.
Gebore in Murcia, woon hy tans in Madrid en is een van die mees verteenwoordigende van konseptuele kuns. In werklikheid, in 2015 ontvang hy die Velázquez-prys vir plastiese kunste.
Hy is gebore in Vitoria-Gasteiz, Álava, hoewel hy tans in Frankryk woon. Hy is 'n kunstenaar, illustreerder, ens. en in die geval van konsepkuns, is dit een van die beste in Spanje.
In hierdie geval gaan ons na Colombia, waar Juan Pablo Roldán spesialiseer in fantasie en Middeleeuse konsepkuns. Borduur soos niemand anders die illustrasies van drake en aksie nie, En baie keer is daardie sketse self vol energie en kan jy die spanning in hul tonele sien.
Wat sy werk betref, kan ons Bluepoint Games, Justice League, Halo Wars, Destiny 2, ...
Daar is soveel meer konsepkunstenaars. Vertel ons as u een wil aanbeveel. Het dit vir u duideliker geword wat konsepkuns is?