DIEPER: DIEPER ALBUMBEOORDELING - NUUS
Die debuut van die Chicago-kwartet is 'n geoliede en verslete indierock, gespeel met die presisie en vertroue wat gewoonlik van 'n orkes in sy loopbaan verwag word.
vader john misty god se gunsteling klant
Toe Deerhunter hul sewende album vrystel, Vervaagende grens In 2015 het hulle 'n dekade van genre-vormverskuiwing beperk met 'n plaat wat resoluut soos hulself geklink het - 'n herinnering dat baie min bands selfs probeer het om die band se post-punk / dream-pop-alchemie in die tussentyd te herhaal. Calgary-uitrusting Women het kortliks vergelykings met Bradford Cox se groep gekry, maar na 'n onderbreking en die dood van die kitaarspeler Christopher Reimer, het hulle hergroepering as Preoccupations (fka Viet Cong) wasige kitaartones en band-siss atmosfeer verruil vir luidrugtiger, broser klanklandskappe; nou, daar is Chicago-kwartet Deeper, wie se kort en lieflike selfgetitelde debuut-LP nader daaraan kom om Deerhunter se plunderende klank op te roep as enige ander groep in die onlangse geheue.
Ondanks die gitaar-kitaarspel wat oor die hele plaat gespat is, Dieper is nie soseer die resultaat van 'n orkes wat soos ander mense probeer klink nie, want dit is vier musikante wat 'n klank probeer vind wat vir hulle werk. Dieper se oorsprong dateer uit 2014, toe die ontbinding van 'n vorige iterasie van die groep daartoe gelei het dat die huidige lede - die sanger / kitaarspeler Nic Gohl, die kitaarspeler Mike Clawson, die tromspeler Shiraz Bhatti en die bassist Drew McBride - hulself op soek het na 'n nuwe identiteit. . Clawson onlangs beskryf die gevolglike album terwyl ons kwaai na 'n muur gooi en sien wat vassteek, maar miskien is die beskrywing wel Dieper 'n slegte diens. Dit is 'n geoliede en verslete indierock, gespeel met die presisie en selfvertroue wat gewoonlik van 'n orkes in sy loopbaan verwag word.
Nie die droomagtige middelpunt van die sypaadjie nie, die meeste van Dieper beweeg teen 'n bestendige spoed, Bhatti se tydsberekening en Gohl en Clawson se ses-snaar-aanranding wat bydra tot die rekord se regte tydsduur van 26 minute. Die plaat word opgespoor in die opname-ruimte en 'n effense aanraking deur die baas-ingenieur en toneelmagnaat Dave Vettraino in Chicago. Die plaat het 'n algehele getrouheid wat iewers tussen sissige klaustrofobie en versterkte helderheid sweef.
Daardie soniese stasis pas Deeper se senuweeagtige musiek redelik goed, veral as hulle in die tweede helfte van Should Be in 'n kort gedruis van geraas glip en die chugging build van Feels 'n paar keer omdraai, wat die intensiteit met elke skof verhoog. Gohl se sang rond Deeper se klanknet mooi af, tree op as 'n funksionele instrument en gee soms 'n duidelike punkige houding; sy lirieke steun swaar op kiekie-grootte beelde en af ​​en toe opwekking van paranoïese twyfel, maar jy hoef nie te veel op sy woorde te fokus om die stemming - dringend, maar tog duidelik bewolk - te begryp Dieper dra oor.
Oor die algemeen bewys die plaat dat Deeper 'n vaste klank op een spesifieke klank het: kitaargesentreerde indierock met min fieterjasies of ekstroverte gebare. Wat debute betref, is die unieke visie daarvan prysenswaardig, maar daar is oomblikke waarin Dieper risiko's om 'n bietjie dieselfde te klink. Opener Pink Showers en voorlaaste snit Taxi hak nou aan mekaar wat riffage en struktuur betref, maar die kortheid van die album haal die meeste aanklagte van homogeniteit uit. Dit sal interessant wees om te sien of Deeper in die toekoms 'n sterker gevoel van persoonlikheid in hul musiek kan vestig. Dit sal nodig wees; die soort musiek wat hulle maak, staan ​​nie altyd uit vir minder oordeelkundige ore nie, 'n uitdaging waarmee baie indie-rockgroepe in die verlede en hede te kampe gehad het terwyl hulle hul eie klank ontwikkel het. Maar vir nou, Dieper staan ​​as 'n belowende rockplaat met die soort hitte-dronk somberheid wat maklik is om op te herhaal nadat jou lugversorger onklaar geraak het.