Hans Memling Noordelike Renaissance skilder - Renaissance Art - 2020
Hans Memling | Noordelike Renaissance skilder
Hans Memling, Memling het ook Memlinc gespel, (gebore c. 1430-40, Seligenstadt, naby Frankfurt am Main [Duitsland] - is dood op 11 Augustus 1494, Brugge [België]), wat die Suid-Afrikaanse skilder van die Brugse skool gelei het gedurende die tydperk van die politieke en kommersiële agteruitgang van die stad.
Die aantal van sy navolgers en volgelinge getuig van sy gewildheid in Vlaandere. Sy laaste kommissie, wat wyd gekopieer is, is 'n kruisigingspaneel uit die Passie-triptiek (1491). Memling, gebore in die Midde-Rynstreek, was blykbaar die eerste keer opgelei in die kuns van Keulen en het toe na Nederland gereis (c. 1455-1460), waar hy waarskynlik opgelei is in die werkswinkel van die skilder Rogier van der Weyden. Hy het in Brugge gevestig (Brugge) in 1465; daar het hy 'n groot winkel gevestig en talle altaarstukke en portrette uitgevoer. Trouens, hy was baie suksesvol in Brugge: dit is bekend dat hy 'n groot kliphuis besit en teen 1480 is onder die rykste burgers op die stadsbelastingrekeninge gelys. Soms tussen 1470-1480 het Memling getroud met Anna de Valkenaere (is in 1487 dood), met wie hy drie kinders gehad het. 'n Aantal Memling se werke is geteken en gedateer, en nog ander laat kunshistorici dit maklik in 'n kronologie plaas op grond van die beskutte wat hulle uitgebeeld het. Andersins is dit baie moeilik om 'n vroeë, middel- en laatstyl vir die kunstenaar te onderskei. Sy komposisies en tipes, wat eens gevestig is, is keer op keer herhaal met min aanduidings van enige formele ontwikkeling. Sy Madonnas word geleidelik slanker en meer eteriese en self bewusteloos, en 'n groter gebruik van Italiaanse motiewe soos putti, kranse en beeldhoukundige besonderhede vir die instellings, dui die latere werke aan. Die portrette lyk ook asof dit uit 'n soort met 'n eenvoudige neutrale agtergrond ontwikkel word aan dié wat met 'n loggia of venster uitsig van 'n landskap, maar dit kan ook minder 'n stilistiese ontwikkeling gewees het as 'n aanpassing van sy komposisies om die smaak van sy klante te pas.
'N Goeie voorbeeld van die moeilikheid om te ontmoet deur geleerdes, is dit vir die triptiek van die Maagd en Kind met Heiliges en Donateurs. (het soms die Donne Triptych genoem omdat Memling se beskermheer sir John Donne was) .Ender baie vroeg gedateer - ongeveer 1468 - omdat dit geglo het dat die beskermheer die werk in opdrag van Bruges vir die troue van Charles the BoldHertog van Bourgondië) aan Margaret of York en dat hy die volgende jaar gesterf het (1469) in die slag van Edgecote. Dit is nou bekend dat Sir John tot 1503 geleef het en dat dit waarskynlik sy dogter is Anne (1470 of later gebore) wat uitgebeeld word as die jong meisie met haar ouers in die sentrale paneel kniel, wat daarop dui dat die skildery omtrent 1475 in gebruik geneem is.
Memling se kuns toon duidelik die invloed van sy tydgenote. Hy het byvoorbeeld geleen uit die komposisies van Jan van Eyck, die beroemde stigter van die Brugse skool. Die invloed van Dieric Bouts en Hugo van der Goes kan ook in sy werke onderskei word - byvoorbeeld, in 'n aantal opvallende besonderhede soos glinsterende spieëls, teëlvloere, bedekte beddens, eksotiese bedekkings en geborduurde klere. Bo alles toon Memling se kuns 'n deeglike kennis van en afhanklikheid van komposisies en figuurstipes wat deur Rogier van der Weyden geskep is. In Memling se groot triptiek ('n skildery in drie panele, gewoonlik vasgemaak) van die aanbidding van die Magi, een van sy vroegste werke, en in die altaarstuk van 1479 vir Jan Floreins, die invloed van Rogier se laaste meesterstuk, die Columba altaarstuk (1460-64), is veral opvallend. Sommige geleerdes glo dat Memling self 'n hand kon hê in die produksie van hierdie laat werk terwyl hy nog in Rogier se ateljee was. Hy het ook Rogier se komposisies nagemaak in talle voorstellings van die halflengte Madonna en Child, wat dikwels 'n hanger met die skenker se portret (soos in die Madonna en Martin van Nieuwenhove). Baie toegewyde diptychs (twee paneel skilderye) soos hierdie is in 15de-eeuse Vlaandere geverf. Hulle bestaan ​​uit 'n portret van die "skenker" - of beskermheer - In een paneel, kyk eerbiedig na die Madonna en Kind in die ander. Sulke skilderye was vir die skenker se persoonlike gebruik in sy huis of reis.
Die meeste van Memling se beskermhere was diegene wat verband hou met godsdienstige huise, soos die St. John's hospitaal in Brugge en ryk sakemanne, insluitend die burgers van Brugge en buitelandse verteenwoordigers van die Florentynse Medicis en die Hananse Liga ('n vereniging van Duitse handelaars wat in die buiteland handel). Vir Tommaso Portinari, 'n agent van die Medici-familie en sy vrou, Memling, het portrette geverf en 'n ongewone altaarstuk wat meer as 22 tonele uit die Passie van Christus uitbeeld, versprei in miniatuur in 'n panoramiese landskap wat 'n uitsig oor Jerusalem het. So 'n altaarstuk, wat dalk vir nuwe toewydingspraktyke geskep is, het aan die einde van die 15de eeu baie gewild geraak. Sy bekendste werk met uitgebreide vertelling is die weelderige Heiligdom van St. Ursula in die hospitaal van St John.
Dit is in opdrag van twee nonne, Jacosa van Dudzeele en Anna van den Moortele, wat aan die een kant van die komposisie voor Maria uitgebeeld word. Hierdie relikwie, wat in 1489 voltooi is, is in die vorm van 'n afnemende kapel met ses geverfde panele wat die gebiede langs die sye vul waar gevlekglas gewoonlik geplaas sal word. Die verhaal, wat is die verhaal van Ursula en haar 11 000 maagde en hul reis van Keulen na Rome en terug, ontvou met sjarme en kleurvolle detail maar met min drama of emosie. Ander klante van dieselfde hospitaal het in gedagte gebring Memling om 'n groot altaarstuk van St John te verf met die mistieke huwelik van St. Catherine tot Christus as die sentrale tema.
Uitgebreide verhale verskyn agter die beskermheiliges Johannes die Doper en Johannes die Evangelis wat op die sypanele geverf is, terwyl die sentrale stuk 'n indrukwekkende uitwerking van die getroue Madonna tussen engele en heiliges (insluitende Catherine) wat een vind in ontelbare ander toewydingstukke wat aan Memling toegeskryf word. Mling was baie toegejuig in sy eie leeftyd. Opname van sy dood, het die notaris van Brugge hom beskryf as "die mees vaardige skilder in die hele Christendom". Tog, aangesien Memling se werk so sterk beïnvloed is as dié van ander skilders, is dit dikwels deur middel van die 20ste eeuse kritici hard behandel. Sedertdien het sy reputasie egter voortgegaan om te styg. Hy word beskou as 'n groot noordelike renaissance kunstenaar **. | James E. Snyder © Encyclopædia Britannica, Inc.
Uno degli esponenti di spicco della scuola di Bruges alle fijne deel XV secolo, Hans Memling dipinse numerosi en famosi pezzi religiosi. En jy kan nie 'n vinnige storie maak nie, want jy kan ook kritici, al is dit 'n goeie ding om te doen. Nato a Selingenstadt, in Germania, studiò a Colonia e poi nei Paesi Bassi.Il suo lavorò portò avanti lo stile olandese dei maestri, kom il suo insegnante Rogier van der Weyden (1399-1464), en Jan van Eyck (1385-1441). La sua opera fu molto influenzata dalla pittura fiamminga di artisti kom Dieric Bouts die Ouderling (1415-1475) e Hugo van der Goes (1436-1482) .Da Weyden ricevette un'influenza manifesta nelle raffigurazioni concettuali ed espressive delle sue opere religiose. Dit is nie net 'n wonderlike plek om die wêreld te besoek, maar ook om die wonderlike omgewing van die Italiaanse basiliek van die Dell'Assunzione della Beata Vergine Maria en Danzica. Ek het 'n pannello sentrale en 'n rappresentasie van die Gesu e dell'arcangelo Gabriele che decidono il destino delle anime; Quello Sinistro het die affollato da quelle condannate alla buca fiammeggiante dell'inferno; Quello destro raffigura San Pietro e l'ingresso del paradiso. Altri trittici più sottili, ma comunque magistrali, sono il Trittico Donne e l'Adorazione dei Magi.Tra ik suoi committenti figurano l'Ospedale di San Giovanni di Bruges, Ricardo Mercanti e Borghesi, en agentia di Famiglia Medici. Tommaso Portinari het 'n belangrike rol gespeel in die opbou van 'n altwee, 'n numeriese en 'n belangrike rol. Uffizi. La Pala Mostra Scène Della Passione di Cristo, die hoofstad van Rome, is 'n volwassene van die Romeinse volk, met 'n groot verskeidenheid van Christelike toneelstukke. Al die galerye van die Uffizi-trofee, Madonna Col, Bambino en Angeli, San Benedetto , die dall'ospedale van Santa Maria Nuova, waar die grazioso Mater dolorosa en altri ritratti.Realizzò un ampio numero di opere, tracui quasi 20 pale d'altare (con più pannelli), 15 raffigurazioni della Vergine col Bambino, 20 di santi e altri soggetti religiosi e oltre 30 ritratti. | © Uffizi, Firenze