Allegorie van die regentskap van Anne van Oostenryk - Interessant
Allegorie van die regentskap van Anne van Oostenryk
Allegorie van die regentskap van Anne van Oostenryk.
© Foto RMN-Grand Palais (Paleis van Versailles) / Daniel Arnaudet
Publikasiedatum: Februarie 2014
Die regentskap van Anne van Oostenryk
Alhoewel die datum van voltooiing daarvan bevestig is - 1648 - is dit nie bekend wie die skildery in opdrag gehad het en die ligging daarvan totdat dit in 1839 deur koning Louis-Philippe gekoop is nie, toe dit by die staatsversameling aangesluit het. Die outeur daarvan is daarenteen bewys: dit is Laurent de La Hyre, skilder en graveur sedert die ouderdom van vyf-en-twintig jaar, wat bydra tot die sukses van Atticism - artistieke stroom afkomstig van klassisisme en gekenmerk deur fynheid. lyn en helderheid - deur godsdienstige, mitologiese en allegoriese onderwerpe te skilder wat in landelike omgewings of ruïnes afspeel, terwyl die manlike en veral vroulike liggaam trots is.
Die toneel wat uitgebeeld word, is omstrede. Vandag, na ontledings deur Pierre Rosenberg en Jacques Thuillier, word dit geïnterpreteer as 'n allegorie van die regentskap van Anne van Oostenryk.
Anne van Oostenryk is 'n dogter van koning Philip III van Spanje en koningin van Frankryk deur haar huwelik met Lodewyk XIII. Anne van Oostenryk regeer Frankryk in die naam van haar minderjarige seun Lodewyk XIV. Haar regentskap, waarvan die oefeningstoestande versterk is danksy die steun van die parlement van Parys na die dood van Lodewyk XIII, steun op die bediening van kardinaal Mazarin. Interne versteurings versteur die vrede van die koninkryk, terwyl die Dertigjarige Oorlog aan die grense voortduur. Die parlementêre Fronde het in die lente van 1648 uitgebreek en die koninklike mag gedestabiliseer.
Laurent de La Hyre kies dus om die regentskap van Anne van Oostenryk te verteenwoordig op die oomblik dat dit die meeste betwis word, in die vorm van 'n allegorie - die verpersoonliking van 'n abstrakte idee en 'n genre wat in die 17de eeuse skilderkuns voorkom.e eeu.
'N allegoriese portret
Laurent de La Hyre se doek vind 'n beroep op die klassieke kodes van allegoriese figure van Virtue and Power, aangesien Cesare Ripa hulle in die 'Ikonologie (1593). Op die agtergrond van 'n antieke kolonnade en fronton beslaan drie vroue en 'n kind die ikonografiese ruimte volledig. Aan die linkerkant dra 'n vrou die eienskappe van Virtue: gevleuel en geklee in 'n tuniek gemerk met 'n son, sy hou 'n snoek vas en ondersteun 'n lourierkrans bo 'n ander vrou, die vergestalting van Power. Sy sit en draai haar kop na Virtue. Sy beklee 'n sentrale posisie in die komposisie, en die kleure van haar klere - veral rooi en blou - kontrasteer met dié van die ander karakters. Sy regterhand hou 'n palm omhoog, terwyl sy linkerhand op 'n fleur-de-lis-bol rus. Vlieg na regs, mond 'n ander gevleuelde vrou die Trompet van Roem en torings oor 'n kind wat 'n wapenbeker aan die brand steek. Sy blomme krans en die olyftak wat hy in sy regterhand hou, noem hom 'n allegorie van vrede.
Beantwoord op die grond die wapenbeker aan die regterkant die vrugte van die hoornvlies en die basuin aan die linkerkant: die vernietiging hiervan lei tot die wedergeboorte hiervan. Die allegorie van die regentskap van Anne van Oostenryk is inderdaad 'n skildery van die wedergeboorte as gevolg van die vrede wat gevind is na 'n lang dertigjarige oorlog. Opgevoer soos 'n goeie regering - wat die vreedsame uitoefening van deug en die welvaart van die koninkryk toelaat - is die regentschap van Anne van Oostenryk die lof waardig wat Fame uitbasuin. In die middel dra slegs die Allegory of Power 'n eietydse haarstyl uit die middel van die 17de eeue eeu, en verwys dus na 'n gesublimeerde beeld van Anne van Oostenryk self.
'N Politieke manifes aan die begin van die Fronde
Sy tema, heel aan die begin van die Fronde, het die doek 'n politieke manifes gemaak wat gunstig was vir Anne van Oostenryk. Dit is veral die rustige aksie van die Regency wat hier uitgelig word. In 'n gefeminiseerde ruimte wat kardinaal Mazarin subtiel uitsluit van die politieke toneel, wat ontevredenheid uitkristalliseer, kan Anne van Oostenryk gebruik maak van die vrugte van die oorwinning wat die jong hertog van Enghien (toekomstige Grand Condé) op 20 Augustus in Lens behaal het. 1648 en dié van die vredesverdrag wat op 24 Oktober van dieselfde jaar gesluit is. Die vroomheid van die koningin - deur die tempelpediment -, haar glorie - deur Fame -, haar deug en haar goeie regering word ook gewaardeer.
'N Vroulike skildery wat die mag verhef, de La Hyre se werk ignoreer die effektiewe strewe na die buitelandse oorlog, want die kompetisie met Spanje duur nog tien jaar, tot 1659. Nog meer, dit verberg die oorlog vrywillig. burgerlike aangesteek in die lente van 1648 deur die Fronde, wat die koninkryk in 'n periode van omwenteling van die mag van die regent en sy hoofminister Mazarin dompel, en wat die koninklike familie gedwing het om Parys in Augustus 1648 te verlaat. allegorie van die Regency verskyn as 'n werk wat daarop gemik is om die legitimiteit van die mag van Anne van Oostenryk te versterk in die lig van die eise van die Parlement van Parys.
Die toevoeging van hierdie skildery tot 'n verskonende tradisie om vroulike magte te waardeer - wat 'n hoogtepunt bereik het met die siklus wat Rubens vir Marie de Médicis geskilder het (dekade 1620) en 'n allegoriese herlewing in die Palais-Royal wat deur Anne van Oostenryk beset was tussen 1643 en 1648 (sien die program geskilder deur Simon Vouet) - kan die optrede van Louis XIV se moeder ingeskryf word in 'n lyn om die vroulike en deugsame administrasie van die koninkryk van die lelies te legitimeer.
Christopher ALLEN, Die Grand Siècle van die Franse skilderkuns, Parys, Thames & Hudson, coll. "World of Art", 2005.
Fanny COSANDEY, Die koningin van Frankryk. Simbool en krag. 15de-18de eeu, Parys, Gallimard, coll. "Biblioteek van verhale", 2000.
Chantal GRELL (regie), Anne van Oostenryk. Infanta van Spanje en koningin van Frankryk, Parys / Madrid / Versailles, Perrin / Centro de estudios Europa Hispánica / Centre de recherche du château de Versailles, coll. "Die Habsburgers", 2009.
· Pierre ROSENBERG en Jacques THUILLIER, Laurent de La Hyre, 1606-1656. Die man en die werk, katalogus van die tentoonstelling van die museums van Grenoble (14 Januarie - 10 April 1989), Rennes (9 Mei - 31 Augustus 1989) en Bordeaux (6 Oktober 1989 - 6 Januarie 1990), Genève-Grenoble, Skira-Musée de Grenoble, 1988.
Sophie VERGNES, Die slingervelle. 'N Vroulike opstand (1643-1661), Seyssel, Champ Vallon, coll. "Tydperke", 2013.