Tamara de Lempicka se 120ste Verjaarsdag / Oggi il 120 ° compleanno - Realistiese Kunstenaar - 2021
Tamara de Lempicka se 120ste Verjaarsdag / Oggi il 120 ° compleanno
'Onder honderd skilderye, kan jy myne herken,
my doel was:
Moenie kopieer nie. Skep 'n nuwe styl, ...
kleure lig en helder,
terugkeer na elegansie in my modelle se ... Tamara De Lempicka *
Tamara Łempicka *, algemeen bekend as Tamara de Lempicka (16 Mei 1898 - 18 Maart 1980), was 'n Poolse Art Deco-skilder * en "die eerste vrou kunstenaar om 'n glamour ster te wees". Deur die Kubisme word Lempicka die voorste verteenwoordiger van die Art Deco-styl oor twee kontinente, 'n gunsteling kunstenaar van baie Hollywood-sterre, bekend as die baroness met 'n kwas. Sy was die mees modieuse portretskilder van haar geslag onder die haute bourgeoisie en aristokrasie, skilderye hertoginne en groothertogte en sosiale mense.
Deur haar netwerk van vriende kon sy ook haar skilderye in die mees elite-salonne van die era wys. Lempicka is gekritiseer sowel as bewondering vir haar 'perverse Ingrism', met verwysing na haar moderne herstelling van die meester Jean Auguste Dominique Ingres *, soos in haar werk, Groep van Vier Nudes, vertoon (1925) onder ander studies.
Sy is gebore Maria Górska in Warskou, Kongres Pole onder die heerskappy van die Russiese Ryk, in 'n ryk en prominente familie. Lempicka was die dogter van Boris Gurwik-Górski, 'n Russiese Joodse prokureur vir 'n Franse handelsonderneming, en Malwina Dekler, 'n Poolse maatskaplike wat hom ontmoet het by een van die Europese spas.
Maria het twee broers en susters gehad en was die middelkind; Haar ouer broer is Stanczyk genoem en haar jonger suster is Adrienne genoem. Sy het 'n kosskool in Lausanne, Switserland, bygewoon en het die winter van 1911 met haar ouma in Italië en aan die Franse Riviera deurgebring, waar sy haar eerste smaak van die Grootmeesters van die Italiaanse skildery behandel het. In 1912 het haar ouers geskei, en Maria het saam met haar ryk tannie Stefa in St Petersburg, Rusland, gewoon. Toe haar ma weer trou, het sy vasbeslote om weg te breek om 'n eie lewe te maak. In 1913, op die ouderdom van vyftien, terwyl Maria die opera bygewoon het, het Maria die man gesien wat sy vasbeslote was om te trou. Sy het haar veldtog bevorder deur haar goed-verbind oom, en in 1916 het sy getroud met Tadeusz Łempicki (1888-1951) in St Petersburg - 'n bekende damesman, gadabout en prokureur op titel, wat deur die beduidende bruidegom versoek is. In 1917, tydens die Russiese Revolusie, is Tadeusz Łempicki in die dood van die nag deur die Bolsjewiste gearresteer. Maria het die tronke vir hom gesoek en na 'n paar weke het sy, met die hulp van die Sweedse konsul, sy vrylating verseker. Hulle reis dan na Kopenhagen toe na Londen en uiteindelik na Parys, waar Maria se familie ook ontsnap het. Een keer daar het hulle hul name verander na die Lempicki / ka.She het 'n hoë waarde geplaas om te werk om haar eie fortuin te produseer, met die naam 'Daar is geen wonderwerke nie, daar is net wat jy maak'. De Lempicka het hierdie persoonlike sukses geneem en 'n hedonistiese lewenstyl vir haar geskep, vergesel van intense liefdesake binne die hoë samelewing.
Parys en skildery
In Parys het die Lempickis 'n rukkie geleef uit die verkoop van familie juwele. Tadeusz was onwillig of onbevoeg om geskikte werk te vind, wat by die huishoudelike spanning gevoeg het, terwyl Maria aan Kizette Lempicka geboorte gegee het. Haar suster, die ontwerper Adrienne Gorska, het meubels gemaak vir haar Parys-woonstel en ateljee in die Art Deco-styl, kompleet met verchroomde meubels. Die woonstel op 7 Rue Mechain is gebou deur die argitek Robert Mallet-Stevens bekend vir sy skoon lyne. Lempicka se kenmerkende en vetterige artistieke styl is ontwikkel by die Akademie van die Grand Chaumière onder die instruksie van Nabi-skilder Maurice Denis *, sowel as die Kubist André Lhote *. Die jong skilder is veral beïnvloed deur wat Lhote soms na verwys as "sagte kubisme"en deur die"sintetiese kubisme"van Denis, wat die koel maar sensuele kant van die Art Deco-beweging uitbeeld. Vir haar, Picasso *beliggaam die nuwigheid van vernietiging"Sy het gedink dat baie van die Impressioniste sleg en in diens geneem het."vuilLempicka se tegniek sal roman, skoon, presies en elegant wees. Vir haar eerste grootskou, in Milaan, Italië in 1925, onder die borgskap van Count Emmanuele Castelbarco, het Lempicka 28 nuwe werke in ses maande geverf. 'n Portret sou drie neem weke van werk, wat die oorlas van 'n moeilike suster moontlik maak; in 1927 kan Lempicka 50 000 Franse frank vir 'n portret hef, 'n bedrag gelykstaande aan ongeveer US $ 2,000 en dan meer as tien keer soveel vandag. Deur Castelbarco was sy bekendgestel aan Italië se groot man van briewe en berugte minnaar, Gabriele d'Annunzio *.
Gabriele d'Annunzio * en LempickaShe het die digter twee keer by sy villa op die Gardameer besoek om sy portret te verf; Hy was op sy beurt weer op verleiding. Na haar onsuksesvolle pogings om die kommissie te verseker, het sy woedend gegaan, terwyl d'Annunzio ook ontevrede bly. In 1925 het Lempicka haar ikoniese werk geverf.Tamara in 'n groen Bugatti) vir die dekking van die Duitse mode tydskrif Die Dame.
Soos opgesom in die tydskrif Auto-Journal in 1974, het "die selfportret van Tamara de Lempicka is 'n ware beeld van die onafhanklike vrou wat haarself beweer. Haar hande is gloved, sy is helm, en ontoeganklik; 'n koue en ontstellende skoonheid [waardeur] 'n formidabele wese deurboor - hierdie vrou is gratis!"
In 1927 het Lempicka haar eerste groot prys gewen, die eerste prys by die Exposition Internationale des Beaux-kuns in Bordeaux, Frankryk, vir haar portret van Kizette op die Balkon. In Parys tydens die Roaring Twenties het Tamara de Lempicka deel geword van die Boheemse lewe: sy het Pablo Picasso *, Jean Cocteau en André Gide geken. Sy het dikwels formele en verhalende elemente in haar portrette gebruik, en haar naakstudie het oorweldigende effekte van begeerte en verleiding veroorsaak. In die 1920's het sy nou saam met lesbiese en biseksuele vroue in skrif en artistieke kringe geraak, soos Violet Trefusis, Vita Sackville-Wes en Colette. Sy het ook betrokke geraak by Suzy Solidor, 'n nagklubsanger by die Boîte de Nuit, wie se portret sy later geverf het. Haar man was uiteindelik moeg vir hul reëlings en het haar in 1927 verlaat. Hulle is in 1931 in Parys geskei. Lempicka het haar dogter selde gesien. Toe Kizette nie by koshuis was nie (Frankryk of Engeland), was die meisie dikwels by haar ouma Lavina. Toe Lempicka haar ma en dogter in kennis gestel het dat sy nie in 1929 uit Amerika sou kom vir Kersfees nie, was Lavina so kwaad dat sy Lempicka se enorme versameling ontwerperhoede verbrand het; Kizette het gesien hoe hulle een vir een brand. Kizette het selde haar ma gesien, maar was onsterflik in haar skilderye. Lempicka het haar enigste kind herhaaldelik geverf en 'n treffende portretreeks verlaat: Kizette in Pink, 1926; Kizette op die balkon, 1927; Kizette Slaap, 1934; Portret van Baroness Kizette, 1954-5, ens. In ander skilderye is die vroue wat uitgebeeld word, geneig om soos Kizette te lyk. In 1927 het sy eerste prys * by die Exposition Internationale des Beaux-Arts in Bordeaux gewen vir 'n skildery van haar dogter getiteld "Kizette op die balkon"Vier jaar later sal sy 'n brons medalje wen by die Exposition Internationale in Poznan, Pole, vir nog 'n portret van haar dogter," het sy gesê.Kizette se eerste nagmaal". In 1928 het haar jarige beskermheer, die Oostenryk-Hongaarse Baron Raoul Kuffner von Diószeg (1886-1961) het haar ateljee besoek en haar opdrag gegee om sy minnares, Nana de Herrera, te verf. Lempicka het die portret voltooi en toe die meesteres se plek in die Baron se lewe geneem. Sy het vir die eerste keer in 1929 na die Verenigde State gereis om 'n opdragportefeulje vir Rufus T. Bush te verf en 'n vertoning van haar werk by die Carnegie Instituut te reël. in Pittsburgh. Die vertoning het goed gegaan, maar die geld wat sy verdien het, het verlore gegaan toe die bank wat sy gebruik het, ineengestort het ná die aandelemark-ongeluk van 1929. Lempicka het die volgende dekade albei haar swaar werkslading en haar frenetiese sosiale lewe voortgesit. Die Groot Depressie het min effek op haar gehad; In die vroeë 1930's het sy koning Alfonso XIII van Spanje en koningin Elizabeth van Griekeland geskilder. Museums het begin om haar werke te versamel. In 1933 het sy na Chicago gereis waar sy saam met Georgia O'Keeffe *, Santiago Martínez Delgado en Willem de Kooning gewerk het. Haar sosiale posisie is bevestig toe sy met haar minnaar, Baron Kuffner, op 3 Februarie 1934 in Zürich getroud was (sy vrou is die vorige jaar dood). Die Baron het haar uit haar kwasi-boheemse lewe geneem en het uiteindelik weer haar plek in die hoë samelewing verseker, met 'n titel om te begin. Sy het hom terugbetaal deur hom te oortuig om baie van sy boedels in Oos-Europa te verkoop en sy geld na Switserland te verkoop. Sy het die koms van die Tweede Wêreldoorlog van ver af gesien, baie gouer as die meeste van haar tydgenote. Sy het 'n paar toegewings aan die veranderende tye gemaak soos die dekade verbygegaan het; Haar kuns het 'n paar vlugtelinge en gewone mense gehad, en selfs 'n Christen-heilige of twee, sowel as die gewone aristokrate en koue naak.
In die winter van 1939 het Lempicka en haar man 'n "verlengde vakansieSy het dadelik gereël vir 'n vertoning van haar werk in New York, alhoewel die Baron en Baroness verkies het om in Beverly Hills, Kalifornië, te woon. Hulle woon in die voormalige koshuis van die Hollywood-regisseur King Vidor. Sy het 'n Garboesque-manier gekweek. Die Baroness sou die Hollywood-sterre op hul ateljeesisteme besoek, soos Tyrone Power, Walter Pidgeon en George Sanders, en hulle sou na haar ateljee kom om haar by die werk te sien. Sy het oorlogswerk gedoen, soos baie ander destyds; Sy het in 1941 Kizette uit Nazi-besette Parys, via Lissabon, gekry. Sommige van haar skilderye van hierdie tyd het 'n Salvador Dalí * -kwaliteit, soos in Key and Hand, 1941. Salvador Dalí * en LempickaIn 1943 het die paartjie na New York City verskuif. Alhoewel sy voortdurend in styl bly, sosialiseer voortdurend, het haar gewildheid as 'n samelewingsverf grootliks afgeneem. Hulle het gereeld na Europa gereis om modieuse spa's te besoek en die Baron kon dus na Hongaarse vlugtelinge werk. Vir 'n rukkie het sy voortgegaan om in haar handelsmerkstyl te verf, hoewel haar vakgebied uitgebrei is om stillewe te bevat, en selfs 'n paar abstrakte. Tog het sy uiteindelik 'n nuwe styl aangeneem met die gebruik van paletmes in plaas van borsels. Haar nuwe werk was nie goed ontvang toe sy in 1962 by die Iolas-galery uitgestal het nie. Lempicka het besluit om nooit weer haar werk te wys nie, en het afgetree uit aktiewe lewe as 'n professionele kunstenaar. In die verlede, soos sy nog steeds geverf het, het Lempicka soms vroeër stukke in haar nuwe styl verwerk. Die skerp en direkte Amethyste (1946), byvoorbeeld, het die pienk en fuzzy meisie met kitaar geword (1963). Sy het op 30 Mei tot 17 Junie 1961 by die Ror Volmar-galery in Parys uitgestal. Na die dood van 'n hartaanval op 3 November 1961 op die oseaanliner Liberté op pad na New York, het sy die meeste van haar besittings verkoop en drie rondom gemaak. die wêreld reis met die skip. Ten slotte verhuis Lempicka na Houston, Texas om saam met Kizette en haar familie te wees. (Kizette het getroud met 'n man met die naam Harold Foxhall, wat destyds hoofgeoloog van die Dow Chemical Company was; hulle het twee dogters gehad.) Daar het sy later haar moeilike en onaangenaam begin. Kizette het gedien as Tamara se sakebestuurder, maatskaplike sekretaresse en feite, en het onder haar ma se oorheersende oorheersing en petulante gedrag gedien. Tara het gekla dat nie net die verf en ander kunstenaars se materiaal nou minderwaardig was as die "ou dae", maar dat mense in die 1970's die spesiale eienskappe ontbreek en"teling"wat haar kuns geïnspireer het. Dit is dus min verrassing dat sy haar ikoniese"Auto Portrait" (1929) twee keer tussen 1974-1979; "Autoportrait III"is verkoop, alhoewel sy gehang het"Autoportrait II"In haar aftree woonstelle, waar dit tot haar dood sou bly. In 1978 het Tamara na Cuernavaca, Mexiko, verhuis om onder 'n verouderende internasionale stel en sommige van die jonger aristokrate te woon. Na Kizette se man het aan kanker gesterf, het sy haar ma vir drie keer bygewoon. maande tot Tamara op 18 Maart 1980 in haar slaap gesterf het. Sy was veras en haar as was op 27 Maart 1980 oor die vulkaan van Popocatepetl versprei deur haar Mexikaanse vriend Victor Manuel Contreras en haar dogter Kizette. Die laaste skildery wat sy geverf het, was die 4de 'n afskrif van haar skildery van St. Anthony.Lempicka het lank genoeg gelewe vir die wiel van die mode om 'n volle sirkel te draai: voor haar dood het 'n nuwe generasie haar kuns ontdek en met entoesiasme gegroet. 'n Terugblik in 1973 het positiewe resensies gelewer. Tyd van haar dood, haar vroeë Art Deco skilderye * was weer eens gewys en gekoop. 'n Stage speel, Tamara, was geïnspireer deur haar ontmoeting met Gabriele D'Annunzio en is eerste in Toronto gehou en dit het in Lo geloop. s Angeles vir elf jaar (1984-1995) by die VFW Post, wat dit die langste lopie in Los Angeles maak, en sowat 240 akteurs is in die loop van die jaar aangewend. Die toneelstuk is ook tydens die Sewende Regiment Armory in New York City geproduseer. In 2005 het die aktrise en kunstenaar Kara Wilson het Deco Diva, 'n eenvrou-verhoogspeel op grond van Lempicka se lewe, uitgevoer. Haar lewe en haar verhouding met een van haar modelle is fiksionaliseer in Ellis Avery se roman The Last Nude, wat die Amerikaanse Biblioteekvereniging Stonewall Book Awards gewen het. * Barbara Gittings Literature Award vir 2013.
Amerikaanse sangeres-liedjieskrywer en aktrise Madonna is 'n bewonderaar en versamelaar van Lempicka se werk en het skilderye aan gebeure en museums geleen. Madonna het ook Lempicka se werk in haar musiekvideo's vir "Maak oop jou hart" (1987), "Druk jouself uit" (1989), "Vogue" (1990) en "Verdrink Wêreld / Vervanging vir Liefde" (1998). Sy het ook skilderye deur Lempicka op die stelle van haar 1987 gebruik Wie is daardie meisie en 1990 blond ambisie wêreld toere. Ander bekende Lempicka versamelaars sluit in die akteur Jack Nicholson en die sangeres-aktrise Barbra Streisand.Robert Dassanowsky se boek Telegramme van die Metropool: Geselekteerde gedigte 1980-1998 sluit die gedigte "Tamara die Lempicka"en"La Donna d'Oro"toegewy aan Kizette de Lempicka. | © Wikipedia
Crea uno styl nuovo, colori chiari, luminosi;
scopri l'eleganza nascosta nei tuoi modelli '- Tamara die Lempicka *.
Tamara de Lempicka *, Nata Tamara Rosalia Gurwik (Varsavia, 16 Mei 1898 - Cuernavaca, 18 Maart 1980), è stata una pittrice Polacca, appartente alla corrente dell'Art Deco. .Figlia di Malvina Decler, una polacca e di Boris Gurwik-Górski, agio ebreo russo. Daarbenewens het jy 'n gesamentlike uitgawe gehad, waarby die tweede gesamentlike gesamentlike leierskap gespeel is, of 'n suïcidio-sekonde wat die meeste van hulle is, en dit is 'n goeie voorbeeld.Stanisław en Adrienne), gespesialiseerde in die verskaffing van 'n geskenk wat nie deur die Clementine gepleeg is nie. Die geskenk is nie verpligtend nie, maar in 1907 is dit nie die geval nie, maar ook 'n besoek aan die Italiaanse sprekers in Frankryk, Tamara ha imparato Alcuni rudimenti di pittura da un francese di Mentone.La sua formazione scolastica, seguita dalla nonna Clementine, die posta tra una scuola di Losanna (Villa Claire) in Svizzera e un prestigioso collegio Polacco di Rydzyna. Die anno suksivo, alla morte della nonna, het die San Pietroburgo in casa della zia Stefa Jansen, die duiwel van die afgevaardigde Tadeusz Łempicka1888-1951), die spook in 1916.Durante la rivoluzione russia del 1918, en die militêre arrestasie van die land, en die bevryding van die regering en die regering. Considerata la situazione politica in Rusland, ek het 'n besluit geneem om 'n Parigi te maak, wat in 1920 begin het. In 1920 word Tamara in 'n studie van alle Akademie van die Grande Chaumiere en alle Akademie-Ranson-en-Maestri-mure Maurice Denis en André Lhote. Jy kan ook 'n beroep doen op die personeel, die voordele van die invloed van die kunstenaar, die kunstenaar Déco Deco *, alhoewel die oorspronklike oorspronklike. Nel 1922 is al die Salon d'Automne, veral in Assoluto. In breve tempo kom die damene famosa ritrattista col nome di Tamara de Lempicka. Nel 1928 divorziò dal marito.Fu anche ospite van Gabriele D'Annunzio al Vittoriale, wat gereeld in die toekoms voorgestel word. Dopo is 'n wêreldwye beroemdheid in Europa, en is in Italië en in Duitsland. Dit is 'n tweede wêreldwye wêreldwye wêreldwye wêreld. Beverly Hills in Kalifornië is saam met Mario, die barone Raoul Kuffner van Dioszegh (1886-1961), die eerste keer in 1933. Nel 1943 is onlangs in New York, New York, maar het nog steeds die kunstenaars geword. Dopo la morte del barone Kuffner nel 1961, en ook 'n Houston in Texas, 'n duiwel in Texas Nuova Tecnica Pittorica consistente nell'utilizzo della spatola al posto del pennello. Le sue nuove opere, vicine all'arte astratta, vennero accolte freddamente dalla critica, tanto che la pittrice giurò di non esporre più suoi lavori in pubblico. Nel 1978 is 'n geskenk in Messico. Mnr. Nel Sonno il 18 Marzo 1980. Kom geniet dit, veral as jy 'n kremato, 'n lekker vrugte en 'n vulkaan het. Popocatepetl.
La pop-star Madonna - affascinata dalla biografia della pittrice - die beste deel van die kollegas van die Tamara de Lempicka, en ek het ook 'n musei en organisasie gehad. Daar is geen onlangse bydraes gelewer nie (algemene mediatica) en alle mededingers in die Lempicka.Madonna het die optrede van Lempicka se video-musiekblyspel in die eerste plek, in die hart van jou hart.1987), Druk jouself uit (1989), Vogue (1990) e Verlore Wêreld / Vervanging vir Liefde (1998), e durante il Wie is daardie meisie toer deel 1987 en blond ambisie wêreld toer deel 1990.Tra gli altri collezionisti delle opere della Lempicka troviamo l'attore Jack Nicholson ek die aanskou-Cantant Barbra Streisand.