Die vaandrig, bekend as die vaandrig van Gersaint - Inligting
The Ensign, sê L'Enseigne de Gersaint.
L'Enseigne, bekend as L'Enseigne de Gersaint [detail].
© BPK, Berlyn, Dist RMN-Grand Palais - Jörg P. Anders
© BPK, Berlyn, Dist. RMN-Grand Palais / SPSG-beeld
Professor aan die Universiteit van Parys VIII
Het die tyd van agt oggende gemaak, tussen 15 September en die einde van die jaar 1720, Die vaandrig van Gersaint is een van die laaste skilderye van Jean-Antoine Watteau. Die doek was bedoel om verbygangers te waarsku na die winkel van Edme-François Gersaint (1694-1750), 'n handelaar van kunswerke en afdrukke wat sedert 1718 op nommer 35 gevestig is, in die suidelike helfte van die Notre-Dame-brug. , 'n brug van handelaars wat ritsel met 'n bruisende skare, een van die oudste klipbrue in Parys wat die Ile de la Cité verbind met die regteroewer van die Seine. Gersaint het self die omstandighede waarin die bord geverf is, verduidelik: "Met sy terugkeer na Parys [het Watteau] na my huis gekom om my te vra of ek bereid is om dit te ontvang, en om hom toe te laat, om jou vingers te rek, dit is sy voorwaardes, as ek hom toelaat om 'n plafon te verf wat ek buite moes blootstel. "
Volgens Mercure uit Frankryk vanaf 1732, Die handelsmerk is net twee weke uitgestal en is deur verbygangers bewonder. Die skildery is omstreeks 1744 verkry deur Frederik die Grote van Pruisen, wat sy huidige teenwoordigheid in Berlyn in die Charlottenburg-paleis verklaar.
Die bord wys vanaf die straat gesien die binnekant van 'n ryk voorraad. Agt karakters - mans en vroue wie se elegansie onderstreep word deur die skitterende weerkaatsing van die lig op die satynrokke - wat nog hofdienaars in Versailles kon wees, bespreek die talle en uitstekende skilderye wat aan die blik blootgestel is. tot kritiese oordeel: mitologiese naaktheid, godsdienstige werke, 'n stillewe, 'n landskap. Ons het probeer om die outeurs van hierdie skilderye te identifiseer en gesogte name is voorgestel, Venesiërs van die XVIe eeu, Vlaams van die XVIIe eeu: Van Ruysdael, Véronèse, Bassano, Rubens, Jordaens ...
'N Taamlik bejaarde egpaar ondersoek met aandag 'n groot ovale skildery wat 'n mitologiese toneel voorstel; die vrou, in 'n rok van 'n weduwee en met 'n enjinkap, bekyk die landskap met haar aangesig tot aangesig, terwyl haar metgesel na vroulike naaktheid kyk.
Drie ander klante bewonder dromerig 'n toiletware en 'n spieël wat 'n jong vrou agter 'n groot eikehoutbank aan hulle wys. In die straat skrop 'n hond regs van die skildery, terwyl 'n staande portier aan die ander kant onverskillig teenoor die toneel lyk.
Op die voorgrond, links, kyk 'n jong man en 'n jong vrou die winkel binne, afgelei na die gebare van 'n werknemer in 'n hemp wat sake doen. Laasgenoemde bevat 'n portret van Lodewyk XIV wat deur Hyacinthe Rigaud geskilder is; die beeld van die koning is al half verberg in die binnekort gespykerde krat.
'N Kyk, half geamuseerd, half losgemaak, amper 'n afskeid, verleen aan die verlede: hierdie wonderlike skildery, geskilder tydens die Regency, sou gister en more 'n bietjie simbool wees van die skemer van 'n regering, van die skemer van die Grand Siècle. .
Maar ons moenie hierdie toneel "oorinterpreteer" nie, voorwerp van veelvuldige bespiegelinge en betekenisse: meer as aan die einde van die lang regeringstyd van die Sonkoning (1643-1715), verwys hierdie skildery ongetwyfeld bloot na die naam wat Gersaint gekies het. vir sy winkel, Na die Grand Monarque.
Dit bly dat dit Watteau se 'artistieke testament' is, wat enkele maande voor sy dood geskilder is.
Margaret Morgan GRASSELLI, Pierre ROSENBERG en Nicole PARMENTIER, Watteau (1684-1721), katalogus van die uitstalling van die National Gallery of Art in Washington (17 Junie - 23 September 1984), van die National Galleries of the Grand Palais, Parys (23 Oktober 1984 - 28 Januarie 1985), van die Charlottenburg-paleis, Berlyn (22 Februarie) -26 Mei 1985), Parys, RMN, 1984.
Guillaume GLORIEUX, Onder die teken van Gersaint. Edme-François Gersaint, kunshandelaar op die Notre-Dame-brug (1694-1750), Seyssel, Champ Vallon, coll. "Epochs", 2002.