Hoe om te begin | Kunstenaarsnetwerk - kreatiewe inhoud, opvoeding en produkte vir die kunstenaarsgemeenskap | October 2021
Kategorie Hoe om te begin
Waterverf Waterverfpigment word in koeke, buise en potlode verkoop. Waterverfpotlode stel die kunstenaar in staat om die een oomblik te teken en die volgende oomblik op 'n kleurvlak te borsel. WaterverfpapierWaterverfpapier word in pondgewigte verkoop wat weerspieël hoeveel 'n vel (ongeveer 500 velle) sal weeg. Tipiese gewigte vir waterverfpapier is 90, 140, 200, 300 en 400 pond.
Line bestaan ​​al lank. Sedert die voorhistoriese era, toe die eerste kunstenaar 'n klomp houtas uit 'n kampvuur haal en 'n hand teen die grotmuur uitsteek, het lyne vorms van alle soorte, mense en diere beskryf. En as dit gekombineer word met sagter, gesmeerde kleure wat bekend staan ​​as waardemassas, het jy 'n gekombineerde onstuitbare krag - behalwe miskien deur 'n goeie uitveër.
Deur Bob BahrHere is die basiese kunsmateriaaltekening. TekeningGrafietpotlode 'n Grafietpotlood bestaan ​​gewoonlik uit 'n lang, dun silinder van grafiet wat in 'n seskantige houthuls omhul is - die standaardpotlood. Die grafiet in 'n potlood het klei daarin om die grafiet meer samehangend te maak. Hoe hoër die klei-inhoud, hoe harder is die lood in die potlood.
Dit is van kritieke belang vir kunstenaars van alle vlakke om die lineêre perspektief te verstaan ​​en gemaklik te voel. By Stephanie Kaplan Die begrip van lineêre perspektief is belangrik vir alle kunstenaars, beginners ingesluit, ongeag hul medium of onderwerp, aangesien die konsep van lineêre perspektief 'n omwenteling gemaak het in die manier waarop kunstenaars ruimtelike diepte in hul werk waar te neem en te inkorporeer.
Die feit dat 'n mens weet hoe waterverfverf geklassifiseer word, en hoe die kleure op papier lyk en onder vervaardigers verskil, is die eerste stap vir enige akwarelkunstenaar. Dit is wat u moet weet. Deur Christopher Willard As dit kom by waterverfverf en haar studente, het die kunstenaar en onderwyser in New Jersey, Peggy Dressel, dit alles gesien.
Dit verstaan ​​dat 'n loopbaan in die beeldende kunste persoonlik vervullend en professioneel riskant kan wees. Dit is die rede waarom die meeste mense veilige 9 tot 5-werk werk en dit geniet om gedurende aande en naweke te teken en te skilder. Maar die beperkte ure is net genoeg vir baie mense, veral diegene wat meer tyd benodig vir opleiding en oefening.
Uit die duisende boeke wat oor kunsinstruksies beskikbaar is, bied ons 'n lys van boeke wat voordelig geblyk het vir nuwe kunstenaars. Deur Naomi Ekperigin Daar is baie opsies beskikbaar vir kunstenaars wat hul vaardighede wil verbeter. Hier bied ons 'n paar van die gewildste en nuttigste boeke vir kunstenaars wat net hul vaardighede begin slyp en onseker kan wees oor wat om te kies uit al die beskikbare aanbiedings.
Dit kan moeilik wees om te besluit waar die elemente in 'n skildery geplaas moet word, maar die besluite is van kardinale belang om 'n suksesvolle stuk te skep. By Naomi Ekperigin Om te besluit waar die elemente in 'n skildery geplaas moet word, kan moeilik wees, maar die besluite is van kardinale belang om 'n suksesvolle stuk te skep. Alhoewel daar nie 'n enkele regte manier is om dit te doen nie, is daar spesifieke toestelle wat u kan gebruik om 'n kyker se oog op 'n interessante punt te trek, maar ook om die illusie van voorwerpe, mense en plekke in 'n tasbare ruimte te skep.
Baie kunstenaars moet kennis dra van die veiligheids- en gesondheidsgevare verbonde aan sekere media, asook die voorsorgmaatreëls wat nodig is om hierdie gevare te vermy. Hier bied ons verskillende wenke en tegnieke om kunstenaars te help om die risiko's verbonde aan langdurige skilderye te vermy. Deur Naomi Ekperigin Om kuns te skep wat die visie en boodskap van 'n kunstenaar weerspieël, moet u verskillende vaardighede gebruik: 'n sterk begrip van tegnieke, kennis van verskillende instrumente en 'n die gevoel van wanneer om hulle in diens te neem om spesifieke resultate te behaal.
In die vroeë 20ste eeu het die teorieë van Johannes Itten oor kleur die manier waarop kunstenaars en wetenskaplikes die spektrum van kleure in die wêreld rondom hulle beskou het, verander. Hier word 'n paar van Itten se basiese beginsels uiteengesit - waarvan baie vandag nog deur kunstenaars in diens is. By Naomi EkperiginIttens se oorspronklike kleurwiel.
Die vreugde en opwinding van die skilderkuns is die moeite werd om ekstra buite te verf. Hier word aandag gegee aan algemene probleme en ervarings wat kunstenaars in die gesig staar wanneer hulle eerste buite werk. Deur Naomi Ekperigin Sedert die 19de eeu het kunstenaars die vryheid geniet om op die plein lug te skilder, en is dit vir baie 'n stapelvoedsel van hul kreatiewe proses.
Logistiek vir beginners: om diepte in u tekeninge te trek
Hier is 'n paar maniere om u tekeninge diepte te gee. Deur Bob Bahr 'n Bos van dennebome met 'n verwoeste Towerby Claude Lorrain, 1638â? 1639, pen en bruin ink met bruin, grys en pienk was op wit papier, 12? x 8¾. Versamel die British Museum, Londen, Engeland. Let op hoe die kontras in die bas van die nabye bome aan die linkerkant meer sigbaar is as die bas?
Beginnerolie: opsies vir olieverfskilders
Die groot verskeidenheid materiaal en gereedskap wat kunstenaars beskikbaar het, kan dit moeilik maak om vas te stel wat die beste is om 'n bepaalde onderwerp te lewer. Elkeen het sy eie voordele, wat ons hier uiteensit. By Naomi EkperiginTradisionele olieverf Die koperpot met eiers en vrugte van Ellen Buselli, 2007, olie op linne, 10 x 14.
Met die groot verskeidenheid waterverf wat beskikbaar is, is dit belangrik om die verskillende formulasies te ken om 'n palet te skep wat die beste by u behoeftes pas. Elke kant van die tabel hierbo bevat 4 algemene deursigtige en ondeursigtige pigmente. By Naomi EkperiginWaterverfverf is dié wat water gebruik oplosbare, komplekse koolhidrate as bindmiddel.
Dit kan intimiderend wees om 'n werk in kunskompetisies in te skryf, en baie vind dit moeilik om die beste plek te kies om hul kuns met 'n gehoor te deel. Daar is egter meer baat by die inskrywing van kompetisies as pryse en toekennings. Deur Naomi Ekperigin Soos 'n mens as kunstenaar ontwikkel, is dit belangrik om 'n netwerk te vind van mense wat 'n soortgelyke passie vir kuns het.
As 'n mens tekeninge bestudeer, kan dit nuttig wees om te leer van meesters wat voorheen gekom het om inspirasie te kry en maniere te vind om uitdagings te benader. Vir diegene wat tekeninge ontdek, is daar 'n aantal meestertrekkers wat u kan leer.van Naomi Ekperigin. Portret van Madame dHaussonville by Jean-Auguste-Dominique Ingres, ca.
Diegene wat afskrik vir die vaardighede en geld wat nodig is om 'n groot, groot drukpers te bedien, kan nog steeds 'n verskeidenheid druktegnieke ondersoek sonder die gebruik van 'n pers. Deur Naomi EkperiginWinged Horse deur Gail Ayres, 2003, monotipe, 30 x 22. Uit etsies aan die woorde van 'n dagblad, het drukwerk al eeue lank mense in staat gestel om kopieë van beelde en teks te maak en idees te versprei.
Connecticut-kunstenaar John Falato skilder hoofsaaklik olie, maar hy geniet dit ook om studente aan die moere en boute van waterverf voor te stel in sy opwindende, vinnige beginnersklasse. Augustustraat1983, waterverf, 21 1⁄8 x16. Alle kunswerke in hierdie artikel bevat privaat versameling tensy anders aangedui. Deur John A. ParksJohn Falato is 'n skilder van asemrowende omvang en beheer.
Om die voorwerpe in 'n stillewe-skildery te rangskik, kan net so uitdagend en aangenaam wees as om die onderwerp te verf. Hier bied ons advies van verskeie stilleweskilders oor hoe om 'n visueel stimulerende opstelling te skep. Blackware, Papaya en Meloen, deur Ellen Buselli, 2007, olie op linne, 10 x 14.Alle kunswerke in hierdie artikel se private versameling.
Tegnieke vir olieverf vir beginnersPigmente en mediums Olieverf is pigment opgeskort in olie, gewoonlik lynolie. Skilders verdun olieverf deur meer olie of oplosmiddel, soos terpentyn, of 'n mengsel van albei by te voeg. Benewens lynsaad, gebruik kunstenaars okkerneut-, papawersaad- en saffloerolie by die verf.