Jeremy Lipking, 1975 Figuratiewe skilder - Bekroonde Kunstenaar - 2021
Jeremy Lipking, 1975 | Figuratiewe skilder
In 'n merkwaardige kort tydperk het Jeremy Lipking emer verskyn as een van die land se voorste Realist-kunstenaars. Sy talent, wat teen die einde van die negentiende eeu skilderlike realiste soos John Singer Sargent🎨, Joaquin Sorolla🎨 en Anders Zorn riv is, is uitstaande vir 'n skilder van enige ouderdom. Dit is al hoe meer merkwaardig aangesien hy net dertig jaar oud is. Soos hierdie groot skilders van die verlede, is Lipking 'n virtuose kunstenaar. Sy doeke bring die magiese aura van oortuigende beelde oor wat uit 'n verfveld kom. Realisme is deur die meeste van die twintigste eeu misverstaan ​​as 'n kuns van nabootsing. In werklikheid, wanneer beoefen deur 'n skilder soos Jeremy Lipking, is realistiese skildery 'n kragtige kreatiewe krag. Baie kykers is getrek op sy kuns en dink dat dit net soos 'n foto lyk.
Eintlik is Lipking se visie die teenoorgestelde van wat 'n kamera doen. 'N foto is geneig om 'n beeld te plat, verminder alle verhoudings van kleur en skaduwee na 'n stywe meganiese patroon.
Lipking se vaardigheid lê in sy vermoë om in en om sy vak te ondersoek. Met 'n baie sensitiewe oog sien hy nuanses van waarde en kleur wat die kamera en die meeste mense nooit kan sien nie. Meer ongelooflik, hy kan sy hoogs genuanseerde visie vertaal in 'n geverfde beeld. Lipking🎨 se ware onderwerp is sy prentvlotheid. As hy een van sy skilderye sien, behels hy die prent wêreld wat hy geskep het. Soos alle groot realiste het hy die vermoë om kragtige fiksies te genereer. Ek het die plesier gehad om Lipking te verf op 'n aantal geleenthede. Die ervaring is beide opwindend en verrassend.
Lipking begin sy skilderye op 'n verrassend los, skilderagtige manier, iets wat ek nooit sou verwag het nie. Hy maak aanvanklike punte om die skaal en proporsies van sy vak te bepaal. Dan pas hy 'n breë onderkleuring van kleur toe om die gewenste kleur en waarde vas te lê. Op hierdie stadium lyk sy skilderye amper abstrak, bestaande uit 'n patroon van groot kleurvorme. Lipking🎨 se kenmerkende borswerk of gebaar is wat ek graag die "oop kontak"Wat ek met hierdie frase bedoel, is dat Lipking verf in breë, los fasette gebruik, wat dikwels tussen die blare doek verlaat.
By latere toevoegings word die oop areas geleidelik ingevul, wat 'n asemhalingsrooster-struktuur van verf skep. Op 'n vreemde manier is die metode ietwat soos Cezanne se manier. Maar terwyl Cezanne 🎨 die diskontinuïteit van sy aanraking beklemtoon, werk Lipking met noue waardes, sodat die resultaat 'n naatlose sluier van kleur is. Die magie kom voor in die eindpunt. Soos hy vorder, verfyn hy elke area geleidelik, verstel kleurverhoudings en voeg deftige aanraking toe om sekere elemente te definieer.
Hy bring sekere vorms tot 'n skeermes skerp vlak van afwerking. Ander gedeeltes word vaag en onbepaald gelaat. In hierdie wisselwerking van skerp en los, maak die skilderkuns letterlik oop en asemhaal.
Dit is hoe sy kuns so lewendig lyk.
In plaas daarvan om as statiese beelde te rus, poog sy doeke met die subtiele energie van 'n lewende ding.
Die seun van skilder en illustreerder Ronald Lipking, Lipking se belangstelling in kuns, het begin as 'n jong kind. Hy het binnekort by die California Art Institute ingeskryf, waar sy ontluikende talent sigbaar geword het toe hy hom ernstig bestudeer het. Hy het vinnig sy eie pad gevind en die unieke eteriese styl wat hom beroemd gemaak het. Baie van sy bekende skilderye het sy vrou, Danielle, en hul dogter, Skylar.
In 2014 het Lipking die Prix de West Purchase-toekenning by die National Cowboy en Western Heritage Museum se Prix de West Invitational Art Show en -verkoping, sowel as die Beste in Skou- en Aankoop-toekennings, gewen by die Kunsversorgingsentrum se Internasionale LNR-salon.
In 2013 het die Amerikaanse kunstenaarstydskrif hom een ​​van die 75 grootste kunstenaars van alle tye genoem. Lippe is die meeste aangeteken aan die woestyn en bergwildernis van die Amerikaanse Suidwes. Hy spandeer baie van die somer inspirasie deur skets en verf op die plek waar hy dikwels kombineer die menslike figuur en landskap van die suidweste in 'n enkele werk. Lipking is 'n ingeskrewe lid van die Keweenaw Bay Indian Community van die historiese Lake Superior Band of Chippewa Indiane.
Figlio del pittore ed illustrator Ronald Lipking, Jeremy Lipking en 1975, 'n Santa Monica, in Kalifornië. L'interesse di Lipking per l'arte en inisiato da bambino. Presto si is al die California Art Institute, wat die talentvolle nascente-duidelike mentor is, is 'n toonaangewende student. Ek het dit reggekry om dit te doen, maar ek het nie geweet nie. Ek het nog nooit die res van die wêreld gehad nie. Dit is my doel om dit nie te doen nie, want jy het 'n baie goeie manier om dit te doen, en die komponente is belangrik vir die kunstenaar. 'n groot verskeidenheid van kunstenaars, kunstenaars en kunstenaars in die omgewing van die XIX-sekretariaat, is veral belangrik vir die natuurlike natuur. Ekskrittosi al die Californië-kunsinstituut, wat 'n belangrike rol speel in die ontwikkeling van laboratoriums. In die moeilike tempo, Jeremy Lipking, is dit 'n belangrike rol in die artistieke deel van die oomblik. Ek is baie talentvol, en ek is baie gelukkig met die wêreld se realistiese wêreld. 19 ° secolo - John Singer Sargent🎨, Joaquin Sorolla🎨 Anders Zorn🎨 - Ek het 'n verskeidenheid van veelsydige kunstenaars en kunstenaars wat saamwerk met die natuur, en dit is veral belangrik om 'n verskeidenheid van kunswerke en kunswerke te maak. Dipingendo ek suoi soggetti in ambienti esterni, ek quadri di Lipking ricordano gli artisti del movimento naturalista del XIX secolo.Molti dei suoi famosi dipinti includono sua moglie, Danielle, e laoro figlia, Skylar.