Pablo Picasso - Geskiedenis Podcasts - 2022
Pablo Picasso - Geskiedenis
Die artistieke talent wat in die kinderjare van Pablo Picasso verskyn, het skouspelagtig vrugte afgewerp in 'n loopbaan wat gehelp het om die wêreld van moderne kuns te vorm.
Gebore in Malga, Spanje op 25 Oktober 1881, het Picasso 'n groot deel van sy lewe in Frankryk deurgebring. Van realisme tot primitivisme, kubisme en abstraksie, Picasso se visie was die mees dominante artistieke krag van die eeu. Hy het hom nie beperk tot skilder nie, maar ook om ander media te ondersoek, waaronder pottebakkery en beeldhouwerk.
Die belangrikste tema van Picasso was om gelyktydig verskillende aspekte van dieselfde onderwerp te ondersoek, wat lei tot kenmerkend gefragmenteerde beelde.
Pablo Ruiz Picasso is op 25 Oktober 1881 in Malaga, Spanje, gebore. Hy was die oudste en enigste seun met twee jonger susters, Lola en Concepci ón. Sy pa, Jos é Ruiz Blasco, was professor in die School of Arts and Crafts. Die ma van Pablo was Maria Ruiz Picasso (die kunstenaar het haar van vanaf ongeveer 1901 gebruik). Daar word gerugte dat Picasso geleer het om te teken voordat hy kon praat. As kind het sy pa hom gereeld na stiergevegte geneem, en een van sy vroeëre skilderye was 'n toneel uit 'n stiergeveg.
In 1891 verhuis die gesin na La Coru ༚, waar Picasso op veertienjarige ouderdom aan die School of Fine Art begin studeer het. Onder die akademiese instruksie van sy vader ontwikkel hy sy artistieke talent teen 'n buitengewone tempo.
Toe die gesin in 1896 na Barcelona, ​​Spanje verhuis, het Picasso maklik toegang tot die Skool vir Beeldende Kunste verkry. 'N Jaar later is hy toegelaat as 'n gevorderde student aan die Royal Academy of San Fernando in Madrid, Spanje. Hy demonstreer sy merkwaardige vermoë deur op een dag 'n toelatingseksamen af ​​te lê waarvoor 'n hele maand toegelaat is.
Picasso het die atmosfeer in die akademie gou verstik, en hy keer terug na Barcelona, ​​waar hy op sy eie begin om historiese en kontemporêre kuns te bestudeer. Destyds was Barcelona die belangrikste kulturele sentrum in Spanje, en Picasso het vinnig by die groep digters, skilders en skrywers aangesluit wat byeengekom het by die beroemde caf é Els Quatre Gats (The Four Cats). Tussen 1900 en 1903 het Picasso afwisselend in Parys, Frankryk en Barcelona gebly. Hy het sy eerste eenmanuitstalling in 1901 in Parys gehad.
Pablo Picasso, gebore op 25 Oktober 1881 in Málaga, Spanje, was die seun van Don José Ruiz Y Blasco en Maria Picasso Y López.
Pablo het besluit om sy ma se van as sy van te gebruik in plaas van sy pa. Daarom het hy Pablo Picasso genoem.
Sy pa was 'n skilder en kunsonderwyser aan die Barcelona School of Art. Pablo was van kleins af lief daarvoor om te teken. As 'n wonderlike talent is gesê dat die eerste woorde wat hy as baba uitgespreek het, 'piz' was, wat Spaans vir 'potlood' is. Op die ouderdom van 13 het Picasso se vaardigheid en talent sy pa oortref.
Toe hy grootgeword het, was hy nie entoesiasties oor die skool en die streng reëls nie, aangesien hy 'n kunstenaar wou word. Op veertienjarige ouderdom het hy toegang tot 'n baie gesogte kunsskool in Barcelona verkry. Normaalweg moes 'n mens minstens 18 wees voordat hy tot die skool toegelaat word, maar Picasso was so talentvol dat hy selfs voor 18. Toelating tot die skool verkry het. Picasso was baie geïnteresseerd in klassieke kuns en geskiedenis. Hy wou sy eie styl skep eerder as om die styl van kunstenaars na te boots wat honderde jare gelede geleef het.
Picasso, toe 16 jaar oud, het dus na Madrid gegaan, waar hy 'n ander gesogte kunsskool, San Fernando Royal College of Art, bygewoon het. Weer gefrustreerd deur die streng reëls van die skool, het Picasso eers in die skool gebly tot hy 18 was voordat hy na Parys vertrek het.
Het jy geweet: Pablo Picasso verkoop sy eerste skildery toe hy net agt jaar oud was?
Die geskiedenis van Picasso -keramiek: hoe Picasso die erdewerk vir ewig verander het
Tussen die jare 1946 en 1973 het Pablo Picasso 'n asemrowende versameling oorspronklike keramiekwerke geskep.
Park West Museum het die afgelope vyftig jaar een van die grootste versamelings Picasso -keramiek ter wêreld ontwikkel. Ons huidige versameling bevat 98 individuele werke wat 'n wye verskeidenheid tegnieke en onderwerpe van Picasso dek.
Maar hoe het Picasso - veral bekend vir sy skilderye - eers in keramiek belanggestel? En hoe pas sy erdewerk in sy groter werk? Sluit by ons aan vir hierdie kort geskiedenis van Picasso -keramiek, die resultate van 'n werklik merkwaardige tydperk in die lewe van een van die grootste kunstenaars van die 20ste eeu.
Na die Tweede Wêreldoorlog het my pa die volle potensiaal van pottebakkery ondersoek, insluitend die verskillende tegnieke om met strokies en glase te skilder. Oor 'n tydperk van ongeveer twintig jaar het hy meer as 3500 afgevuurde klei -voorwerpe gemodelleer, gevorm, ontwerp, versier, gegraveer en gekerf. Die groot uitvinding en oorspronklikheid van hierdie groot werk het sy belangrikheid by die ontwikkeling van kunswerke uit die 20ste eeu vasgestel.
—Claude Picasso, van "Picasso: skilder en beeldhouer in klei, " Royal Academy of Arts, 1998.
Keuses uit die Park West Picasso Ceramics Collection.
PICASSO KERAMIEK: OORSPRONG
Pablo Picasso is bekend vir baie dinge, maar miskien was sy grootste bydrae tot die moderne kultuur sy onwrikbare gretigheid om te eksperimenteer.
Voor sy sestigste verjaardag het Picasso reeds vir homself 'n onuitwisbare plek in die kunsgeskiedenis uitgesny. Hy was mede-stigter van die kubisme, ontwikkel deur sy verskillende "tydperke", skilder "Guernica", graveer en ets sy beroemde "Vollard Suite", en was die onderwerp van 'n belangrike retrospektiewe museum vir moderne kuns, onder andere buitengewone en historiese mylpale.
Die meeste kunstenaars ouer as 60 - met soveel prestasies agter die rug - sou nie steeds na nuwe artistieke horisonne soek om te verken nie, maar Picasso was geen gewone kunstenaar nie.
Hy was altyd op soek, eksperimenteer altyd met nuwe maniere om homself artistiek uit te druk. Na die einde van die Tweede Wêreldoorlog het 'n noodlottige reis na Suid -Frankryk 'n heel nuwe hoofstuk in sy loopbaan geïnspireer.
In Julie 1946 besoek Picasso Vallauris, Frankryk, vir die eerste keer in die geselskap van Françoise Gilot (ma van Claude). Die klein kusdorpie was bekend vir sy erdewerk, en Picasso het vinnig verlief geraak op die keramiek wat deur die Atelier Madoura vervaardig is, in besit van Suzanne en Georges Ramié.
Picasso het in die verlede met pottebakkery geëksperimenteer - 'n paar vase afgevuur met beeldhouers soos Paco Durrio en Jean van Dongen - maar was getuie van die werk by Madoura en het 'n vuur in die kunstenaar aangesteek.
Hy werk saam met die Ramiés om sy eie keramiek te begin vervaardig, wat een van die vrugbaarste periodes van sy loopbaan inlui.
PICASSO KERAMIEK: INSPIRASIES
Maar waarom was Picasso, 'n kunstenaar wat voorheen ander artistieke mediums verken het, so geïnteresseerd in keramiek?
Daar was verskeie redes. Een daarvan was dat hy geïnteresseerd was in hoe vinnig en goedkoop hy hierdie nuwe keramiekwerke kon skep. In 'n tyd waarin slegs die rykes sy skilderye en beelde kon bekostig, verwelkom Picasso die idee dat sy aardewerk en keramiek moontlik in die naoorlogse wêreld die eiendom van die alledaagse mense kan wees.
Picasso was ook mal oor die idee dat sy keramiekwerke esteties aangenaam en funksioneel was - hy het gereeld sy potte, borde, kanne en bakke aan vriende en familielede geskenk.
Meer as enigiets was Picasso gretig om die kreatiewe potensiaal van hierdie nuwe medium te toets.
'My pa het homself nooit as 'n pottebakker beskou nie,' het Claude Picasso gesê. 'Maar hy het die kleimedium benader, net soos elke ander een om uit te vind wat die materiaal en tegnieke van die pottebakker se ateljee hom kan bied en wat hy kan ontdek deur hul inherente eienskappe of moontlikhede te ondersoek.
Een van die eienaars van die Atelier Madoura, Georges Ramié, het soortgelyke gevoelens uitgespreek oor Picasso se hewige nuuskierigheid.
Elke keer dat Picasso besluit om nuwe materiale aan te pak, om sy onversadigbare begeerte om die spesifieke kenmerke van elke medium te ontdek, te bevredig, voel hy dat hy bevry is van enige swaartekrag wat sy vlug kan belemmer. Dit lyk asof hy 'n nuwe skerpheid ontwikkel in sy strewe na gevaarlike ontmoetings met skadelike inmengings wat hom in die skadu pla. En dit vul hom onmiddellik met 'n ongelooflike vindingrykheid van 'n praktiese volgorde.
- Georges Ramié, From "Picasso se keramiek, " Chartwell Books, 1974
PICASSO KERAMIEK: TEGNIESE UITDAGINGS
Soos Claude Picasso uitgewys het, was sy pa nie 'n opgeleide pottebakker nie, so Picasso het meer gereeld geleer deur te doen. Hy het hom in sy werk gewerp, en het die veeleisende kuns van keramiek geleer, dikwels deur proef en fout.
Picasso het vir hom 'n werkplek ingerig in 'n ateljee langs Madoura, waar hy sy ontwerpe vir nuwe keramiekwerke sou skets. Toe hy by die pottebakkery sou kom, sou Picasso hom verdiep in die probleme om sy konsepte lewendig te maak.
Soms sou hy strukturele probleme ondervind-soos hoe om driedimensionele elemente op die plat oppervlaktes van sy plate die beste op te neem. Ander kere het hy te kampe gehad met kwessies rakende die versiering van sy keramiek.
"Hibou Brilliant (AR 285) " (1955), Pablo Picasso
Verskeie glase en oksiede wat Picasso sou gebruik om die oppervlak van sy erdewerk te verf, sou dof of amper deursigtig lyk terwyl dit aangebring word, net om hul kleure lewendig - en soms onvoorspelbaar - lewendig te maak tydens die afvuurproses in die oond.
Picasso kon net verwag hoe sulke kleure op sy keramiekwerk sou verskyn deur lang, harde ervaring.
"Visage aux Yeux Rieurs (AR 608) " (1969), Pablo Picasso
Georges Ramié beskryf die proses soos volg:
Elke soort materie beïnvloed en bepaal die ander, afsonderlik of saam, onder baie spesifieke omstandighede. Die resultaat van hul interaksie word geneig om voortdurend te verander deur reaksies van 'n elementêre aard wat veranderinge onder mekaar kan veroorsaak, mekaar kan vernietig, mekaar versterk, verdeel, afstoot of vermenigvuldig, al hierdie verskynsels word bepaal deur die temperatuur, die humiditeit en duur, en soms selfs deur die invloed van baie ou residue.
… Soos u kan sien, is die veld enorm. Net soos elke ander gebied van menslike kennis, het dit 'n onbeperkte gebied om te verken. (Chartwell, 1974)
Gelukkig was Picasso die uitdaging, en jy kan die ontwikkeling van sy talent met keramiek in die Park West Museum -versameling sien.
"Visage de Profil (AR 209) " (1953), Pablo Picasso
PICASSO KERAMIEK: TEMAS EN MOTIEF
By die kyk na die keramiek van Picasso kom sekere onderwerpe en beelde gereeld terug.
Die ikonografie van stiergevegte kan gereeld gesien word in die keramiek van Picasso-bulle, matadors, banderilleros en die bulring. Hy roep dikwels die vorm van die stiergeveg op in sy langer elliptiese borde, waarin die kyker die rol van 'n oorhoofse toeskouer aanneem terwyl die bulle en matadors in die middel gesentreer is.
"Chouette Femme (AR 119) " (1951), Pablo Picasso
Diere soos bulle kom algemeen voor in Picasso se kleiwerke. Ramié het opgemerk dat Picasso uitblink in die lewering van "antropomorfe of zoomorfe vorms". Benewens die kragtige bulle, sien ons 'n wye verskeidenheid voëls - duiwe, duiwe en roofvoëls. Verskeie vase word gevorm om te lyk soos voëlgesigte, en kruike word omskep in waaksaam uile.
Die speelsheid van Picasso skyn veral in hierdie voëlwerke, met sy meer gebeeldhouwde ontwerpe wat 'n rykdom aan persoonlikheid na sy kruik en vase bring.
Picasso maak selfs meer oordrewe, fantastiese voëlvorme tot lewe, wat sy volgehoue ​​belangstelling in mitologie speel. Sy keramiek bevat nie net bokke nie, maar ook fauns en satiere - hul figure wys beeldspraak van Bacchanals en ondeunde bedrieërs.
"Pichet Grave Gris (AR 246) " (1954), Pablo Picasso
Die mitiese halfman, halfbul-minotaurus is nog een van die kunstenaars se herhaalde motiewe. Picasso het eenkeer gesê: "As al die maniere waarop ek gegaan het op 'n kaart was en met 'n lyn verbind was, kan dit 'n minotaur verteenwoordig."
"Cruchon Hibou (AR 293) " (1955), Pablo Picasso
Die gesig van 'n vroulike muse verskyn ook verskeie kere in die keramiek van Picasso, soms op 'n bord gesny of om 'n afgeronde vaas.
Dit word dikwels genoem as die gesig van Jacqueline Roque, die tweede vrou van Picasso, wat hy in 1953 in Madoura ontmoet het. Die egpaar sou in 1961 in Vallauris trou en sou saam bly tot die dood van Picasso in 1973.
Die ontwerpe op sy bord "Jacqueline au Chevalet" (Jacqueline at the Easel 1956) laat Roque staan ​​in die kunstenaar se werkplek en wys hoe integraal Picasso haar destyds teenoor sy werk beskou het.
"Jacqueline au Chevalet " (Jacqueline at the Easel 1956), Pablo Picasso. Wit keramiekplaat van aardewerk, geverf en geglasuur.
PICASSO KERAMIEK: NALAT
Een van die dinge wat Picasso tot keramiek aangetrek het, was die medium se vermoë om verskeie uitgawes van sy ontwerpe te skep, baie soos 'n ets of 'n litografie. Geleerdes verdeel sy keramiekwerk dus grootliks in twee kategorieë - oorspronklike keramiekafdrukke en die uitgawes volgens oorspronklikes.
"Chouette (AR 602) " (1969), Pablo Picasso
By die bespreking van die term 'oorspronklik' merk Georges Ramié op dat:
Hierdie algemeen en algemeen aanvaarde term is op dieselfde manier van toepassing op alle grafiese werk waarin die opwekkingsmedium (klip, hout, koper, gips) inderdaad deur die skepper se hand gelewer is, maar die definitiewe ondersteuning word verkry deur die intervensie van 'n vakman wat onder die persoonlike toesig van die kunstenaar werk, wat uitgawes van 'n beperkte en genommerde hoeveelheid eksemplare toelaat en sodoende hierdie oorspronklike reeks bekragtig en regverdig. (Chartwell, 1974)
Hierdie keramiekuitgawes, wat wissel van 1 tot 500, bied fassinerende insigte oor die artistieke evolusie van een van die grootste kunstenaars van die 20ste eeu.
Volgens Claude Picasso was sy pa se betrokkenheid by sy keramiek 'so diep en persoonlik ...
Tans waardeer kunsliefhebbers werklik die belangrikheid van hierdie fase van Picasso se loopbaan. Die keramiek wat hy vervaardig het terwyl hy by Madoura gewerk het, is deur sommige van die bekendste versamelaars van moderne kuns verkry en verskyn nou in museums oor die hele wêreld.
Die Park West Museum, net buite Detroit, het uitgebreide galerye gewy aan die werke van Picasso, waaronder een van die grootste versamelings Picasso -keramiek wat oral ter wêreld te sien is.
Om die kunswerke van Picasso te versamel, registreer u vir ons opwindende aanlynveilings of kontak ons ​​galerykonsultante by (800) 521-9654 ext. 4 gedurende werksure of by [email protected]
LEER MEER OOR PABLO PICASSO:
Dankie vir hierdie uiters insiggewende inleiding tot Picasso Ceramics. Wel gedaan. Miskien op 'n toekomstige vaart ….
Baie insiggewend, maar as 'n picasso, is dit moeilik om die hoeveelheid werke wat hy verrig het voor te stel, en dit lyk nie asof ek hierdie spesifieke bord wat ek onlangs gekry het, kan agterkom nie.
Foto skakel soos hieronder, enige inligting sal wonderlik wees. Dankie
Ek het hierdie vaas by my plaaslike welwillendheid gekry en ek het $ 5,99 daarvoor betaal … Is dit 'n Picasso ?? https://photos.app.goo.gl/93cVw5vSyh3W4MnR9.
Hi! Dankie vir jou kommentaar. 'N Lid van ons kliëntediensspan sal u kontak met meer inligting.
Die Picasso -probleem: waarom ons die kuns nie moet skei van die kunstenaar se misogynie nie
As vroue werklik die wêreld bestuur, kan Picasso & rsquos Minotaurs van die voorkant beskou word as 'n baie gedetailleerde sielkundige weergawe van giftige manlikheid. In plaas daarvan word die reeks meestal geprys as 'n uitdrukking van menslikheid, krag en kwesbaarheid, wat uitloop op 'n skuldige beroep op ons simpatie en Picasso as die selfgemitologiseerde (en selfbewuste) monster, 'n slagoffer van homself en van die vroue wat hy beskou as 'n godin of 'n deurmat, en 'n masjien vir swaarkry. & rdquo Eerlik, dit is deesdae redelik moeilik om sleg te voel vir 'n man wat 'n mitologiese weergawe van homself teken as 'n & ldquobeast & rdquo wat vroue by talle geleenthede letterlik verkrag.
En tog het instellings en kritici 'n interpretasie van Picasso & rsquos -werk in suiwer akademiese terme voortdurend genormaliseer en verewig en die invloed van sy werk op elke ander moontlike manlike tydgenoot vir die soveelste keer vergelyk. Die artistieke kanon het sy persoonlike rumoer met vroue deurgaans veronagsaam ten gunste van die skeiding van die kunstenaar, ondanks die feit dat Picasso self opgemerk het dat al sy werk in sewe verskillende style ingedeel kan word, elkeen 'n dokument van sy verhouding met die sewe vroue in sy lewe & mdashFernande Olivier, Eva Gouel, Olga Khokhlova, Marie-Th & eacuter & egravese Walter, Dora Maar, Fran & ccediloise Gilot en Jacqueline Roque.
Met die moontlike uitsondering van Fran & ccediloise Gilot (van die sewe was Gilot die enigste een wat haarself suksesvol kon ekstrapoleer van die kunstenaar en 'n onafhanklike lewe kon voortleef), het Picasso 'n buitengewoon ellendige lewe geskep vir omtrent elke vrou wat hy beweer het liefde. Beide Marie-Th & eacuter & egravese Walter en Jacqueline Roque het selfmoord gepleeg weens Picasso, en toe die kunstenaar en kleinseun Pablito by sy oupa en rsquos se begrafnis deur Jacqueline Roque weggewys is, het hy ook sy eie lewe beëindig. In 'n memoires wat deur Picasso en rsquos -kleindogter geskryf is, beskryf Marina Picasso die manier waarop Picasso die vroue in sy lewe droogbloei: & Hy het hulle aan sy dierlike seksualiteit onderwerp, hulle getem, betower, ingeneem en op sy doek gedruk. Nadat hy baie nagte deurgebring het om die essensie daarvan te ontgin, sou hy dit weggooi sodra dit droog was.
'N Portret van Dora Maar getiteld Huilende vrou (1933). Beeld via wye mure.
In 'n rondetafelbespreking van die New York Times in 2009 oor Roman Polanski en rsquos se hoogs gepubliseerde verhoor (die regisseur word daarvan beskuldig dat hy 'n 13-jarige meisie bedwelm en verkrag het en na Frankryk gevlug het om vervolging te vermy), gebruik die digter en romanskrywer Jay Parini die voorbeeld van Picasso in verdediging om die kuns van die kunstenaar te skei:
& ldquo Kan 'n mens die kuns regtig skei van die man of vrou wat die kuns skep? Die antwoord is ja, beslis. Daar is baie voorbeelde in die geskiedenis en te veel van groot kunstenaars wat mense baie gebrekkig was, baie sleg gedra het en diegene rondom hulle seergemaak het. Die publiek maak in elk geval hierdie onderskeid maklik. Niemand kyk na 'n Picasso -skildery in 'n museum nie en sê: 'Ek moet hierdie werk nie ernstig opneem nie, want Picasso het sy baie vroue bedrieg en sy seun beledig. & Rsquo & rdquo
Eerstens is dit natuurlik dat 'n algemene publiek die status quo sou gebruik as dit oor kuns kom, net omdat hulle dit nie regkry nie. Tweedens is die kwessie nie die vraag of ons die werk ernstig opneem of nie.As daar iets is, behoort 'n kunstenaar en tekortkominge ons potensiële geleenthede te bied om hul werk te herbesoek en weer te kontekstualiseer. Kan u u 'n show voorstel wat toksiese manlikheid ondersoek wat deur die kunsgeskiedenis verskyn? 'N Meisie kan net droom. Ten spyte van so 'n deursigtige biografie van wat ten minste 'n problematiese verhouding met vroue is (laat ons werklik wees, is dit eintlik 'n misogynisme), weier die samelewing om Picasso as iets anders as 'n genie te beskou. Ons gebruik eerder 'n sielkundige verdedigingsmeganisme van kognitiewe splitsing, wat ons verhinder om 'n dieper, ware begrip van die kunswerk te beoefen. Op een of ander manier word die inligting beskou as 'n bedreiging vir die kunswerk en die bestaan ​​van mdashas as die belangrikheid en kritiek van die werk geheel en al berus op die vrouehaat daarvan. Maar as dit die geval is, dan is die werk miskien nie so wonderlik nie.
Vrou in 'n leunstoel (1929). Beeld via Pablopicasso.com.
Die mate waarin ons kuns as apart van 'n kunstenaar beskou, behoort en kan gemeet word deur 'n eenvoudige ingewikkelde ondersoek. Dit moet redelik eenvoudig wees as jy weet wat jy van 'n kunstenaar weet, hoe jy 'n kunswerk sien en verstaan, dan is die argument wat vereis dat die kunstenaar van die kuns geskei moet word nie geldig nie. Carl Andre is moontlik die kunswêreld se O.J. Simpson, of hy sy vrou en mede-kunstenaar Ana Mendieta uit 'n venster van 33 verdiepings gestoot het, beïnvloed egter nie sy minimalistiese beelde direk nie (dit wil sê dat die manier waarop Mendieta en rsquos nalatenskap institusioneel hanteer is, nie tragies, problematies is nie, en die moeite werd om te protesteer). Maar om die denkrigting as 'n onbetwiste reël in die kuns te gebruik, is 'n fout wat slagoffers van geïnstitusionaliseerde mag vooruitloop en kies om te ignoreer ten gunste van 'n meer gerieflike vergoddeliking van die status quo.
Dit is byna tien jaar sedert die New York Times -paneel, en ons het bevind dat ons te midde van die #MeToo -beweging was waar mense met mag en onderskeiding uiteindelik aanspreeklik gehou word vir hul oortredings. Elke dag word 'n ander prominente manlike figuur uitgelok oor sy geskiedenis van predasie, en vir die eerste keer word die alomteenwoordigheid en mate waarin seksuele aanranding die hoof was, en onderdrukte vroue in elke industrie nie net blootgelê nie, maar word dit ook op die been gebring . Net soos dit nou vir ons onmoontlik is om episodes van Louie te skei wat verwys na Louie C.K. 'n Mens moet voor vroue uit sy werklike geskiedenis van seksuele wangedrag masturbeer en wel voor vroue masturbeer, en moet nie in staat wees om na een van Picasso & rsquos -minotaurusse of -vroue te kyk sonder om te dink hoe vreeslik dit moes gewees het om een ​​van sy muise te wees nie.
Net omdat ons kan skei die kuns van die kunstenaar beteken dit nie dat ons dit altyd moet doen nie. Dit is ook te gerieflik vir gevestigde mans wat hul loopbane van beelde van vroue gemaak het om hul misogynistiese mishandeling opsy te skrap met die eenvoudige, byna gekanoniseerde argument. As die kunswêreld werklik inklusief wil wees, sal dit meer komplekse kunshistoriese vertellings moet begin aanvaar. Terwyl Roland Barthes tereg verklaar het dat 'n kunstenaar geen mag oor hul kunswerke het as dit in die wêreld is nie en 'n deel van 'n publiek is, het kurators en kritici beslis 'n sê. Dit is vir instellings om voorop te staan ​​met die bekendstelling van ontwikkelende verhale en om aanpasbaar en bedagsaam te wees vir 'n geskiedenis wat keer op keer sigbaar is.
'N Portret van Marie-Th & eacuter en egravese Walter getiteld Le R & ecircve (1932). Beeld via Contemporary Arts Trust.
In Maart sal die Tate Modern die museum se eerste solo -Picasso -uitstalling ooit aanbied. Die vertoning fokus op die werke wat Picasso in 1932 vervaardig het, wat dikwels na verwys word as die kunstenaar se "jaar van verwondering" en nie toevallig nie, die jaar toe Picasso sy eskapistiese verhouding met Marie-Th & eacuter & egravese Walter gehad het. Die persverklaring van die program, genaamd "Picasso 1932 & ndash Love, Fame, Tragedy", beloof om "algemene mites te verwyder om die man en die kunstenaar in sy volle kompleksiteit en rykdom te onthul." Dit is 'n goeie begin en die res van die persverklaring vier die skoonheid en sensualiteit van die werk, sonder om melding te maak van die muse wat hulle geïnspireer het.
Dit kon 'n bladsy geneem het uit 'n vertoning wat die vorige somer deur Art Center Basel in die Vancouver Art Gallery aangebied is. Die eerste in sy soort, "Picasso: The Artist and His Muses", was die eerste uitstalling wat Picasso se werk ondersoek het deur die vroue wat hy uitgebeeld het om die verhouding tussen die kunstenaar en die muse verder te ondersoek. Om die persverklaring van die program aan te haal, "het kultuurkritikus Germaine Greer gesê dat die moderne muse besig is met 'n omgekeerde penetrasie van die manlike kunstenaar, wat kreatiwiteit voortbring uit die lsquowomb van sy gees. 'n manier waarop 'n kunstenaar sy eie gevoelens en impulse ten opsigte van die muse wil verstaan ​​en uiting gee in plaas van die beeldende muse self? Vir Pablo Picasso blyk hierdie beginsel waar te wees, die aantal vroue wat in hierdie uitstalling erken word soos sy muses dit bewys. " Dit is nou 'n kontemporêre vertoning.
Kuns en politiek
Kry vroeë toegang tot nuwe kunswerke, spesiale aanbiedinge en onlangse nuus.
DANKIE VIR DIE INSKRYWING VAN ONS NUUSBRIEF.
DAT E -POS REEDS INTEKEN IS.
Pas u rekening nou aan sodat u meer kuns kan ontdek waarvan u hou.
'n skatkis van kuns van die wêreld se bekendste kunstenaars, galerye, museums en kulturele instellings. Ons bied eksklusiewe werke wat u nêrens anders kry nie.
deur middel van eksklusiewe inhoud met kunsnuus, versamelgidse en onderhoude met kunstenaars, handelaars, versamelaars, kurators en beïnvloeders.
outentieke kunswerke van regoor die wêreld. Deur by ons in te samel, help u om die kreatiewe kultuur te handhaaf en ondersteun u organisasies wat van die wêreld 'n beter plek maak.
met ons kunsadviseurs om advies te koop of om u te help om die kuns te vind wat die beste by u pas. Ons het die hulpbronne om werke te vind wat by u behoeftes pas.
INSIDER TOEGANG TOT DIE WERELD SE BESTE KUNSTE
Artspace bied u outentieke, eksklusiewe werke van wêreldbekende kunstenaars, galerye, museums en kulturele instellings. Deur ons te versamel, help u om kreatiewe kultuur te ondersteun, terwyl u kunsnuus, onderhoude en toegang tot wêreldwye kunsbronne bied.
Versamel uit 300+ galerye en musea
DANKIE VIR DIE INSKRYWING BY ARTSPACE
Welkom by die wêreld se voorste aanlynmark vir kuns.
Geniet 10% van u volgende aankoop deur die koeponkode WELCOME10 te gebruik by die afhandeling.
Dankie dat u aangemeld het
Pas u kuns, nuus en inligting aan volgens u voorkeure.
DANKIE DAT U KEER KEER NA ARTSPACE
Die wêreld se voorste aanlynmark vir beeldende kuns.
Geniet 10% van u volgende aankoop deur die koeponkode PHAIDON10 by die kassa te gebruik.
Inwerkingtredingsdatum: 12 Februarie 2014. Laaste opdatering: 27 Januarie 2021.
Dankie dat u Artspace.com besoek het (die 'webwerf') wat deur Artspace LLC besit en bestuur word. ("Artspace"). U gebruik van die webwerf dui aan dat u hierdie gebruiksvoorwaardes ("bepalings") gelees, verstaan ​​en daarmee saamstem. As u nie instem tot hierdie bepalings nie, mag u nie toegang tot die webwerf verkry of dit gebruik nie. Ons kan die Voorwaardes van tyd tot tyd sonder kennisgewing aan u verander. Die bepalings hierin vervat alle vorige kennisgewings of verklarings aangaande ons bepalings met betrekking tot hierdie webwerf. Ons moedig u aan om ons webwerf gereeld na te gaan om die huidige bepalings van krag te sien en enige veranderinge wat daaraan aangebring is. Deur die webwerf te gebruik na aanleiding van enige wysigings aan die bepalings, stem u in om gebind te wees aan sulke wysigings.
Die webwerf bied 'n aanlynmark vir gepaste gekwalifiseerde verkopers ("verkoper") om goedere ("items") aan voornemende kopers ("kopers") te verkoop. Elke verkoop van 'n artikel direk tussen 'n koper en 'n verkoper word beheer deur hierdie bepalings.
Artspace bied toegang tot en gebruik van die webwerf onderhewig aan u nakoming van die bepalings en die privaatheidsbeleid van die webwerf, beskikbaar op https://www.artspace.com/privacy_policy. Geen materiaal van die webwerf mag op enige manier gekopieer, gereproduseer, herpubliseer, opgelaai, geplaas, oorgedra of versprei word nie, behalwe as dit spesifiek op die webwerf toegelaat word.
Die webwerf, insluitend al die inhoud daarvan, soos teks, beelde en die HTML wat gebruik word om die bladsye te genereer ("materiaal"), is ons eiendom of van ons verskaffers, vennote of lisensiehouers en word beskerm deur patent, handelsmerk en /of kopiereg ingevolge die Verenigde State en/of buitelandse wette. Tensy anders vermeld, mag u geen materiaal van hierdie webwerf in die geheel gebruik, aflaai, oplaai, kopieer, druk, vertoon, uitvoer, reproduseer, publiseer, wysig, verwyder, byvoeg, lisensieer, plaas, versend of versprei nie gedeeltelik vir enige openbare of kommersiële doel sonder ons spesifieke skriftelike toestemming. Ons verleen u 'n persoonlike, nie-eksklusiewe, nie-oordraagbare lisensie om toegang tot die webwerf te verkry en om die inligting en dienste hier te gebruik.
Die rol van kunsruimte
Die rol van Artspace is uitdruklik beperk tot die beskikbaarstelling van die webwerf en die instandhouding van die webwerf vir verkopers, kopers en gebruikers. Artspace is 'n tussenganger en nie 'n agent of vertroueling vir enige verkoper, koper of gebruiker vir enige doel nie. Artspace is nie verantwoordelik vir die werklike verkoop van enige item nie en het ook nie beheer oor die inligting wat deur verkopers, kopers of gebruikers verskaf word nie, en ook nie hul optrede of weglatings nie. Artspace is onafhanklik van die verkoper, koper en gebruiker, en geen vennootskap, gesamentlike onderneming, werknemer-werkgewer of franchise-franchisee-verhouding is bedoel of geskep deur die bedryf van hierdie webwerf deur Artspace nie.
Artspace mag, maar is nie verplig om, tussengangerdienste tussen die koper en verkoper te lewer in verband met kliëntediens- of geskilbeslegtingsaangeleenthede. In die geval dat Artspace na goeddunke besluit om tussenganger dienste te lewer, is die besluit van Artspace finaal en bindend vir alle partye en kan dit nie geappelleer, betwis of omgedraai word nie.
U rekening en toegang
Die webwerf is beskikbaar vir gebruikers van 18 jaar en ouer wat om geen rede deur Artspace opgeskort of verwyder is nie. Hierdie webwerf is nie gerig op kinders onder die ouderdom van 13 nie en versamel nie bewustelik inligting van sulke minderjarige kinders nie. U verklaar dat u nie 'n persoon is wat dienste onder die wette van die Verenigde State of ander toepaslike jurisdiksie mag ontvang nie. Met inagneming van u gebruik van die webwerf, tydens registrasie en ten alle tye as u vrywillig inligting in u rekening invoer, stem u in om waarheidsgetroue, akkurate, huidige en volledige inligting oor uself te gee. Ons behou die reg voor om u rekening te eniger tyd te herroep, om diens te weier, diens te verwyder, inhoud te verwyder of te wysig, insluitend as gevolg van 'n skending van hierdie gebruiksvoorwaardes, sonder kennisgewing. Rekeninge is ongeldig waar dit deur die wet verbied word.
Kopieregskending. Let op en neem prosedures af.
As u van mening is dat u werk gekopieer is op 'n manier wat 'n skending van kopiereg uitmaak, verstrek asseblief ons kopieregagent die volgende skriftelike inligting: (i) 'n elektroniese of fisiese handtekening van die persoon wat gemagtig is om namens die eienaar van die kopieregbelang op te tree (ii) 'n beskrywing van die kopiereg waarop u beweer is geskend (iii) 'n beskrywing van waar die materiaal wat u beweer inbreuk maak op die webwerf (iv) u adres, telefoonnommer en e-posadres ( v) 'n verklaring van u dat u te goeder trou glo dat die betwiste gebruik nie deur die eienaar van die outeursreg, sy agent of die wet gemagtig is nie en (vi) 'n verklaring deur u, onder straf van meineed, die inligting in u kennisgewing is akkuraat en dat u die outeursregteienaar is of gemagtig is om namens die kopieregeienaar op te tree. Ons kopieregagent vir kennisgewing van bewerings van inbreuk op outeursreg op die webwerf kan soos volg bereik word:
65 Bleecker St. 8ste Vloer
As u daarvan bewus word dat materiaal op hierdie webwerf verskyn in stryd met 'n outeursreg, moet u ons per e -pos daarvan in kennis stel by [email protected]
Reëls en beperkings op en wysigings aan die webwerf
Ons behou die reg voor om enige rede na ons eie diskresie en sonder kennisgewing aan u, om enige aspek van die webwerf te beëindig, te verander, op te skort of te staak, insluitend, maar nie beperk nie tot, inligting, produkte, data, teks, musiek, klank, foto's, grafika, video, boodskappe of ander materiaal ("Inhoud"), funksies en/of beskikbare ure, en ons is hiervoor nie aanspreeklik teenoor u of 'n derde party nie. Ons kan ook reëls opstel vir en beperkings op die gebruik van die webwerf of u toegang tot die gedeelte, of alles, sonder kennisgewing of boete beperk. Ons het die reg om hierdie reëls en/of beperkings te eniger tyd na ons goeddunke te verander.
Spesifieke verbode gebruike
Die webwerf mag slegs vir wettige doeleindes gebruik word deur individue wat gebruik maak van gemagtigde dienste van Artspace. U is verantwoordelik vir u eie kommunikasie, insluitend die oplaai, versending en plasing van inligting, en is verantwoordelik vir die gevolge van hul plasing op of deur die webwerf. Artspace verbied spesifiek die gebruik van die webwerf en vereis dat alle gebruikers instem om die webwerf nie te gebruik nie, vir een van die volgende:
Plaas inligting wat onvolledig, onwaar, onakkuraat of nie u eie is nie
Nabootsing van 'n ander persoon
Die opstel of aanmoediging van gedrag wat 'n kriminele oortreding kan wees, wat aanleiding kan gee tot burgerlike aanspreeklikheid of andersins in stryd is met enige stad, staat, nasionale of internasionale wet of regulasie of wat nie aan die aanvaarde internetprotokol voldoen nie
Plaas materiaal wat onder kopiereg is of wat andersins deur 'n derde party besit word, tensy u die outeursregteienaar is of die toestemming van die eienaar het om dit te plaas
Plaas materiaal wat handelsgeheime onthul, tensy u dit besit of die toestemming van die eienaar het
Plaas materiaal wat inbreuk maak op enige ander intellektuele eiendom, privaatheid of publisiteitsreg van 'n ander
Stuur of oordra (op enige manier) inligting of sagteware wat van die webwerf afkomstig is na die buiteland of sekere vreemde lande in stryd met die Amerikaanse uitvoerbeheerwette
Probeer om op enige manier in te meng met die werf of Artspace se netwerke of netwerkbeveiliging, of probeer om die diens van die webwerf te gebruik om ongemagtigde toegang tot enige ander rekenaarstelsel te verkry.
Misbruik van die uitnodiging van 'n vriend op enige manier, insluitend, maar nie beperk nie tot, jouself verskeie kere en onder verskillende aliasse en/of onder verskillende e -posadresse uitnooi
Misbruik van spesiale afslag, toekennings of aansporings wat deur Artspace aangebied word. Tensy anders vermeld, is slegs een aanbod waarde per persoon, maksimum twee per huishouding.
Oortredings van stelsel- of netwerkbeveiliging kan burgerlike of strafregtelike aanspreeklikheid tot gevolg hê. Ons sal voorvalle ondersoek en mag wetstoepassingsowerhede betrek en saamwerk om die gebruiker of gebruikers wat by sulke oortredings betrokke is, te vervolg. U word verbied om die veiligheid van die webwerf te skend of te probeer oortree, insluitend, sonder beperking, die volgende:
Toegang tot data wat nie vir u bedoel is nie, of om aan te meld by 'n bediener of rekening waartoe u nie gemagtig is nie
Probeer om die kwesbaarheid van 'n stelsel of netwerk te ondersoek, te skandeer of te toets of om veiligheids- of verifikasiemaatreëls te skend sonder behoorlike magtiging
Poging om die diens aan enige gebruiker, gasheer of netwerk in te meng, insluitend, sonder beperking, deur middel van die indiening van 'n virus, wurm, Trojaanse perd of ander skadelike kode op die webwerf, oorlading, "oorstromings", "posbomme" of "neerstort" of stuur ongevraagde e-pos, insluitend promosies en/of advertensies van produkte of dienste, of
Smeer enige TCP/IP-pakkopskrif of enige deel van die kopinligting in enige e-pos of nuusgroepplasing.
Gebruiker ingediende inhoud
U is verantwoordelik vir enige gebruikersinhoud wat u op die webwerf plaas. Met 'Gebruikersinhoud' bedoel ons alle inhoud wat u op die webwerf plaas, wat resensies, opmerkings, oplaai van foto's, onderskrifte, deelname aan forums, die versameling of skep van kunsversamelings en ander sulke funksies kan insluit waarmee u inhoud op die webwerf kan voeg. Ons is nie verantwoordelik vir die persoonlik identifiseerbare of ander inligting wat u kies om as gebruikersinhoud in te dien nie, en ons behou die reg voor om alle gebruikersinhoud wat deur 'n gebruiker gegenereer is, na goeddunke te verwyder. U verstaan ​​dat sodra u gebruikersinhoud plaas, u inhoud openbaar word. Ons is nie verantwoordelik daarvoor om enige gebruikersinhoud vertroulik te hou nie, dus as u nie wil hê dat iemand die inhoud moet lees of sien nie, moet u dit nie op die webwerf plaas of plaas nie.
As ons u toelaat om gebruikersinhoud op te laai, mag u nie:
verskaf gebruikersinhoud wat u nie die reg het om in te dien nie, tensy u die toestemming van die eienaar het, dit bevat materiaal wat gedek word deur iemand anders se kopiereg, patent, handelsgeheim, privaatheid, publisiteit of enige ander eiendomsreg
koptekste maak of ander identifiseerders manipuleer om die oorsprong van enige gebruikersinhoud wat u verskaf, te verdoesel
verskaf gebruikersinhoud wat leuens, leuens of wanvoorstellings bevat wat ons of enigiemand anders kan beskadig
verskaf gebruikersinhoud wat onwettig, onwelvoeglik, lasterlik, lasterlik, dreigend, pornografies, teisterend, haatlik, ras- of etnies aanstootlik is, of om gedrag aan te moedig wat as 'n kriminele oortreding beskou kan word, aanleiding kan gee tot burgerlike aanspreeklikheid, enige wet oortree of andersins onvanpas
verpersoonlik iemand anders of lieg oor u verbintenis met 'n ander persoon of entiteit in u gebruikersinhoud
gebruik metatags of enige ander "verborge teks" deur gebruik te maak van enige van ons of ons verskaffers se produkname of handelsmerke in u gebruikersinhoud of
verskaf gebruikersinhoud wat ons of ons verkopers, vennote, kontrakteurs, galerye, kunstenaars, instansies, verspreiders, verteenwoordigers en affiliasies in die gedrang bring.
Behalwe as dit spesifiek anders bepaal word, verleen u aan ons 'n nie-eksklusiewe, royalty-vrye, ewige, onherroeplike en ten volle sub-lisensieerbare reg om te gebruik, te reproduseer, te verander, aan te pas, te publiseer, te vertaal, skep afgeleide werke uit, versprei en vertoon sulke inhoud oor die hele wêreld in enige media. U verklaar en waarborg dat u al die regte op die inhoud wat u plaas, besit of andersins beheer, dat die inhoud akkuraat is, dat die gebruik van die inhoud wat u verskaf nie hierdie bepalings of enige wet of regulasie oortree nie, en dat die inhoud geen besering aanrig nie enige persoon of entiteit. Ons het die reg, maar nie die verpligting om enige aktiwiteit of inhoud te monitor en te wysig of te verwyder nie. Gebruikersinhoud kom uit 'n verskeidenheid bronne.Ons onderskryf of ondersteun geen sienings, opinies, aanbevelings of advies wat in gebruikersinhoud voorkom nie, en ons staan ​​ook nie vas vir die akkuraatheid of betroubaarheid, bruikbaarheid, veiligheid of intellektuele eiendomsreg van gebruikersinhoud nie. Ons aanvaar geen verantwoordelikheid nie en aanvaar geen aanspreeklikheid vir gebruikersinhoud wat deur u of deur 'n derde party geplaas is nie.
Verhouding tussen die partye
Die verkoper is verantwoordelik vir die akkurate beskrywing en prys van die items wat hy te koop aanbied. Die koper is alleen verantwoordelik vir die bepaling van die waarde, toestand en egtheid van die items wat gekoop word en vir die betaling van die koopprys aan die verkoper, insluitend enige verkoopbelasting, BTW of invoer/uitvoerbelasting.
Die rol van Artspace is uitdruklik beperk soos uiteengesit in die klousule hierbo getiteld "The Role of Artspace". Artspace maak staat op die verkopers vir sulke inligting en is op geen manier verantwoordelik vir die beskrywing of prysbepaling van items op die webwerf wat deur die verkoper verskaf word nie. Artspace is nie verantwoordelik vir die aflewering van die betaling aan u aan die verkoper nie, tensy ons uitdruklik daartoe instem.
Artikels beskikbaar op die webwerf
Alle items wat op die webwerf verskyn, word te koop aangebied onderhewig aan beskikbaarheid. Sommige items wat op die webwerf verskyn, is uniek en word aangebied deur verkopers wat gewoonlik kleinhandelgeleenthede het vir die verkoop van die item onafhanklik van Artspace, en daarom is sommige items moontlik nie meer beskikbaar nie.
Die webwerf is ontwerp om die koper toegang tot items te bied soos die verkopers dit aanbied. Gevolglik verifieer Artspace geen inligting deur die verkoper (of sy verteenwoordiger wat 'n item verkoop) nie en lewer Artspace geen verklarings of waarborge ten opsigte van die verkoper, die item of die inligting rakende die item nie.
Verkope is "soos dit is"
Alle items wat op die webwerf verskyn, word verkoop soos dit is en met alle foute. Nóg die Verkoper nóg Artspace bied enige Koper waarborg, waarborg of voorstelling, uitgedruk of geïmpliseer, met betrekking tot 'n Artikel, insluitend sonder beperking, die toestand, verkoopbaarheid, geskiktheid vir 'n spesifieke doel, kwaliteit, skaarsheid, belangrikheid, herkoms, ontwerper of skepper, uitstallings, literatuur, historiese relevansie, of die koper enige reproduksiereg of ander intellektuele eiendomsreg op enige item verkry. Geen enkele verklaring, mondelings of skriftelik nie, word as sodanige waarborg, waarborg of voorstelling beskou.
Artspace mag die Artspace Auctions beskikbaar stel waar verkopers goedere te koop per veiling aan die hoogste bieër kan aanbied. Artspace is onafhanklik van die kopers en verkopers wat aan die Artspace Auctions deelneem en geen agentskap, vennootskap, gesamentlike onderneming, werknemer-werkgewer of franchise-franchisee of vertrouensverhouding is bedoel of geskep deur die bedryf van die Artspace Auctions nie. Artspace mag, maar is nie verplig om tussengangerdienste te lewer tussen die koper en verkopers met behulp van Artspace Auctions nie. Artspace behou die reg voor, na eie goeddunke en te eniger tyd, insluitend tydens 'n veiling, om verkopers om goedere aan te bied of kopers toestemming te weier of in te trek.
Hoe bied bied
Alle bod sal in Amerikaanse dollars wees. Dit mag van deelnemende verkopers en kopers vereis word om op die webwerf te registreer, 'n gebruikersnaam en wagwoord te kies en moet instem om aan hierdie bepalings gebonde te wees. Kopers moet 'n geldige kredietkaart by Artspace registreer en instem om 'n koperpremie te betaal aan Artspace wat by die suksesvolle bodprys gevoeg word. Die koper se premie is gelykstaande aan 15% van die suksesvolle bodprys vir bod op sommige veilingsitems. Die suksesvolle bieër betaal die koopprys plus die koper se premie as die finale koopprys. Die ooreenkomste tussen die kopers en verkopers word nie beheer deur die VN -konvensie oor kontrakte vir die internasionale verkoop van goedere nie, waarvan die toepassing uitdruklik uitgesluit is.
Biedings word ingedien deur op die 'bod' -knoppie op die webwerf te klik, alle aanbiedings is finaal en kan nie gewysig of ingetrek word sodra dit ingedien is nie. Alle aanbiedings word deur Artspace aangeteken en sodanige opname vorm die finale en beslissende bepaling en rekord van elke bod en die hoogste bod.
Verkoper se reserweprys
Verkopers mag 'n minimum prys vir 'n veilingsitem ("Reserweprys") bepaal. 'N Verkoper hoef geen bod te aanvaar vir minder as die reserweprys nie. As bod onder die verkoper se reserweprys geplaas word, sal die bieër in kennis gestel word dat die bod onder die reserweprys is.
Artspace kan deur werknemers bod op veilingsitems indien wat onderhewig is aan 'n reserweprys. Artspace kan (1) namens die verkoper die openingsbod teen die Reserweprys indien, (2) namens die verkoper enkele of opeenvolgende aanbiedings in reaksie op ander bod wat onder die Reserweprys is. Artspace sal onder geen omstandighede 'n bod doen wat bo die Reserweprys is nie.
Plaas u bod
Voer 'n bodbedrag in, solank dit groter is as of gelyk is aan die 'Volgende minimum bod' (onder die bodveld) en klik op 'Plaas bod'. Dit plaas outomaties 'n reguit bod by die volgende verhoging en hou die bod wat u ingedien het (as dit hoër is as die 'Volgende minimum bod') as u 'maksimum bod'. U sal 'n e -posbevestiging van u bod ontvang en u sal per e -pos in kennis gestel word wanneer u uitbod.
Deur 'n bod te gee, gee elke koper onherroeplik toestemming vir Artspace om die koper se geregistreerde kredietkaart onmiddellik 'n bedrag te hef wat gelyk is aan die koper se premie.
Let asseblief daarop dat as die veiling oorgaan na 'n fisiese regstreekse geleentheid (die veilingsbladsy sal dit spesifiseer en die bieër per e -pos opgemerk sal word), sal die hoogste bieër na afloop van die aanlynveiling die openingsbod by die geleentheid wees en sal binne 48 uur na die byeenkoms in kennis gestel word as die bod die finale wenbod is of deur iemand by die geleentheid aangebied is.
Voer die maksimum bedrag in wat u bereid is om vir die werk te betaal wanneer u 'n bod plaas. As u u 'maksimum bod' invoer, beteken dit nie noodwendig dat u die prys sal betaal nie; u kan minder betaal. Die veilingstelsel bied namens u 'n volmag tot die bedrag van u maksimum bod. Sodra u u maksimum bod ingevoer het, sal u huidige bod in die bedrag van die "volgende minimum bod" wees. Namate die veiling verloop, vergelyk Artspace u bod met dié van ander bieërs. As u 'n uitbod bied, bied die stelsel outomaties namens u aan volgens die aanbiedingsverhogings wat vir die veiling vasgestel is tot (maar nooit meer as) u maksimum bod. Ons verhoog u bod net soveel as wat nodig is om u posisie as die hoogste bieër te behou. U maksimum bod word vertroulik gehou totdat dit deur 'n ander bieër oorskry word. As u maksimum bod oortref word, word u per e -pos in kennis gestel sodat u nog 'n bod kan plaas.
As die veiling 'n voordeelveiling is of 'n veiling met 'n fisiese gebeurtenis (wat op die veilingsbladsy opgemerk sal word), word alle aanlynbiedings na die geleentheid oorgedra, en Artspace, of die organisasie wat die geleentheid bestuur, sal voortgaan om u bod persoonlik te monitor. en gaan namens u volmag op tot u maksimum bod. Wenners wat bie, sal binne 48 uur na die sluiting van die veiling in kennis gestel word. As u nie deur Artspace gekontak word nie, was u nie die hoogste bieër nie.
Sluiting van die veiling
By die afsluiting van elke veiling moet Artspace die hoogste bod afsonderlik aan die verkoper bevestig en die koper wat die hoogste bod ingedien het, in kennis stel dat die bod suksesvol was en die bedrag van die koper se premie as gevolg van Artspace wat op die koper se kredietkaart gehef moet word. Artspace sal dan die koper se kredietkaart ten bedrae van die koper se premie hef.
By ontvangs van die koper se premie, stuur Artspace die suksesvolle koper en verkoper 'n e -pos aan en stuur elkeen die naam, adres, telefoonnommer en e -posadres van die ander koper en verkoper is daarna alleen verantwoordelik vir die oordrag van betaling van die aankoop. prys binne 24 uur na die stuur van die Artspace -e -pos en vir die vinnige aflewering van die goedere na ontvangs van goeie geld. As die koper om een ​​of ander rede na die aanvanklike bevestiging van Artspace van die suksesvolle bod die transaksie kanselleer of nie aan die verkoper betaal nie, bly die koper aanspreeklik teenoor Artspace vir die volle koper se premie en behou Artspace die reg voor om sodanige koperpremie te behou ander regsmiddels wat dit by die reg of billikheid bied.
Enige geskil met betrekking tot die veiling van enige item word opgelos tussen koper en verkoper en sonder die deelname van Artspace. Die verkoper is alleen verantwoordelik vir die invordering van die betaling van die koper. Artspace waarborg nie en is op geen manier verantwoordelik vir die prestasie van kopers of verkopers wat aan die veiling deelneem nie.
Verantwoordelikhede van veilingkopers en -verkopers
Goedere wat op Artspace Auctions aangebied word, moet tasbare goedere wees wat aan die vereistes van die webwerf voldoen. Verkopers mag geen goedere te koop aanbied of enige transaksie wat op Artspace Auctions begin is, voltooi nie, wat 'n oortreding van of toepaslike wet, statuut, verordening of regulasie kan oortree. Artspace beskik oor die diskresie of 'n spesifieke item aan die vereistes van die webwerf voldoen, en die beslissing is finaal.
Verkopers wat goedere aanbied, moet 'n beskrywing van die aangebied goedere plaas, en kan 'n minimum reserweprys, 'n minimum oorbodbedrag en die beëindiging van die veiling van die goedere bepaal. Verkopers stem in om die hoogste bod bo hul vasgestelde reserweprys te aanvaar en om die aangebied goedere te lewer aan die koper wat die hoogste bod indien. Alle goedere wat aangebied word met behulp van die aanmeldingsinligting van 'n verkoper, word deur Artspace en enige koper wat geag word geag deur die verkoper aangebied of gemagtig te word. Verkopers is alleen verantwoordelik vir die beskrywing, toestand, egtheid en kwaliteit van die goedere wat aangebied word. Verkopers verklaar dat hulle aan alle toepaslike wette voldoen, insluitend die beperkinge op die oordrag van tegniese data wat uit die Verenigde State of die land waarin die verkoper woon, asook die beperkings op die invoer of uitvoer van goedere uit die land van die verkoper, sonder beperking. na die land van die koper.
Deur goedere op die Artspace Auctions te plaas, verteenwoordig en waarborg elke verkoper dat hy/sy die vrye en bemarkbare titel van die goedere wat aangebied word, besit en dat die verkoop aan enige koper vry en vry van alle retensiereg of beswarings sal wees. Verkopers stem saam dat Artspace Auctions beelde en inligting in Engels sal publiseer rakende die goedere wat deur verkopers aangebied word. Verkopers is alleen verantwoordelik vir die beskrywings van goedere en alle ander inhoud wat die verkoper aan Artspace verskaf. Elke verkoper stem saam dat Artspace inhoud wat deur verkopers ingedien is, mag herformateer om die behoeftes en opmaak van die Artspace Auctions die beste te pas. Verkopers verleen Artspace 'n ewige, onherroeplike, royalty-vrye lisensie om die lysinligting op ander terreine van die webwerf na ons goeddunke te gebruik.
Verkopers is verantwoordelik vir die versending van goedere na suksesvolle kopers na ontvangs van die koopprys. Verkopers moet die aflewering onmiddellik stuur na ontvangs van goeie geld van kopers. Verkopers is verantwoordelik vir die invordering van alle toepaslike belasting van die suksesvolle koper en om die belasting aan die toepaslike belastingowerheid oor te dra.
Kopers is verantwoordelik om die waarde, toestand en egtheid van die goedere te bepaal. Kopers wat aan die Artspace Auctions deelneem, verklaar en waarborg deur enige bod te plaas dat hulle gereed is, bereid is om die koopprysbod, alle toepaslike belastings en die koper se premie alles te betaal binne 24 uur na die sluiting van die veiling as hulle die suksesvolle bieër. Alle aanbiedings wat ingedien word met behulp van die koper se aanmeldingsinligting, word deur die koper geag of goedgekeur. Elke koper wat 'n bod plaas, verteenwoordig en waarborg dat sodanige aanbiedinge nie die produk is van 'n samespannende of ander mededingingsbeperkende ooreenkoms nie en andersins in ooreenstemming is met federale en staatswette. Elke koper is verantwoordelik vir die betaling van die New York -staat en plaaslike verkoopsbelasting, enige toepaslike gebruiksbelasting, enige federale luukse belasting of enige ander belasting wat op die aankoop van die goedere bepaal word. Die koper is alleen verantwoordelik vir die identifisering en verkryging van die nodige uitvoer-, invoer- of ander permit vir die aflewering van die goedere en om te bepaal of die goedere onderhewig is aan uitvoer- of invoer -embargo's.
Artspace is nie verantwoordelik vir veilingsvoorleggings nie, geen vertoë of waarborge nie
Verkopers en kopers is dit eens dat Artspace nie verantwoordelik is vir en geen voorleggings of waarborge lewer (uitdruklik of stilswyend) oor die goedere wat aangebied word nie, insluitend sonder beperking met betrekking tot verhandelbaarheid, geskiktheid vir 'n spesifieke doel, die akkuraatheid van die beskrywing van die goedere , die fisiese toestand, grootte, kwaliteit, rariteit, belangrikheid, medium, herkoms, of die goedere onderhewig is aan uitvoer- of invoerbeperkings of embargo's, aflewering of aflewering, verpakking of hantering, die betaling van die koper, die vermoë van die verkoper om die koopprys, of enige ander voorstelling of waarborg van enige aard of aard in te vorder. Artspace is nie verantwoordelik vir enige foute of versuim om aanlynbiedings uit te voer nie, insluitend, sonder beperking, foute of mislukkings wat veroorsaak word deur (1) die verbinding met die internet of die sagteware vir aanlyn bied deur enige party, (2) 'n uiteensetting of mislukking van die aanlyn bied sagteware, of (3) 'n onderbreking of mislukking van die internetverbinding of rekenaar van 'n verkoper of koper of (4) enige foute of weglatings in verband met die bodproses.
Maak posisies oop op loopbane
Ons kan op hierdie webwerf oop werksgeleenthede lys. Hierdie plasings is slegs vir inligtingsdoeleindes en kan sonder kennisgewing verander word. U moet geen inligting op hierdie webwerf of via die webwerf beskikbaar stel as 'n aanbod vir indiensneming nie. U moet ook niks op hierdie webwerf interpreteer as 'n promosie of werwing vir werk wat nie deur die wette en regulasies van u omgewing gemagtig is nie.
In die loop van u gebruik van die webwerf kan u gevra word om sekere inligting aan ons te verskaf. Ons gebruik van enige inligting wat u via die webwerf verskaf, word beheer deur ons privaatheidsbeleid wat hier by artspace.com/privacy beskikbaar is. Ons moedig u aan om ons privaatheidsbeleid te lees. U erken en stem in dat u alleen verantwoordelik is vir die akkuraatheid en inhoud van sodanige inligting.
Ons beheer en bedryf die webwerf vanuit ons kantore in die Verenigde State van Amerika, en alle inligting word in die Verenigde State verwerk. Ons verklaar nie dat materiaal op die webwerf geskik of beskikbaar is vir gebruik op ander plekke nie. Persone wat kies om toegang tot die webwerf te verkry vanaf ander plekke, doen dit op eie inisiatief en is verantwoordelik vir die nakoming van plaaslike wette, indien en in die mate wat plaaslike wette van toepassing is.
U stem in om alle toepaslike wette, reëls en regulasies in verband met u gebruik van die webwerf na te kom. Sonder om die algemeenheid van die voorafgaande te beperk, stem u in tot alle toepaslike wette rakende die oordrag van tegniese data wat uit die Verenigde State of die land waarin u woon, uitgevoer word.
Tussen u en Artspace (of 'n ander onderneming wie se merke op die webwerf verskyn), is Artspace (of die onderskeie maatskappy) die eienaar en/of gemagtigde gebruiker van enige handelsmerk, geregistreerde handelsmerk en/of diensmerk wat op die webwerf verskyn, en is die eienaar van die kopiereg of lisensiehouer van die inhoud en/of inligting op die webwerf, tensy anders aangedui.
Tensy andersins hierin bepaal, gee die gebruik van die webwerf u geen lisensie vir enige inhoud, funksies of materiaal waarop u toegang tot die webwerf kan verkry nie, en mag u nie sodanige werke daarvan verander, verhuur, verhuur, leen, verkoop, versprei of skep nie. Inhoud, funksies of materiaal, geheel of gedeeltelik. Enige kommersiële gebruik van die webwerf is streng verbode, behalwe soos hierin toegelaat of andersins deur ons goedgekeur. U mag 'n afskrif van die inhoud of skerms vir geen doel aflaai of stoor nie, behalwe soos andersins deur Artspace bepaal. As u van die webwerf gebruik maak, anders as hierin uiteengesit, kan u die outeursreg en ander wette van die Verenigde State, ander lande, sowel as die toepaslike staatswette oortree, en is u aanspreeklik vir sodanige ongemagtigde gebruik. Ons verleen geen lisensie of ander magtiging aan enige gebruiker van ons handelsmerke, geregistreerde handelsmerke, diensmerke, ander kopieregbare materiaal of enige ander intellektuele eiendom deur dit op die webwerf in te sluit nie.
Die inligting op die webwerf, insluitend, sonder beperking, alle webwerfontwerp, teks, grafika, koppelvlakke en die keuse en reëlings word beskerm deur die wet, insluitend kopieregwetgewing.
Produkname, logo's, ontwerpe, titels, grafika, woorde of frases kan onder die wet beskerm word as die handelsmerke, diensmerke of handelsname van Artspace LLC of ander entiteite. Sulke handelsmerke, diensmerke en handelsname kan in die Verenigde State en internasionaal geregistreer wees.
Sonder ons vooraf skriftelike toestemming, stem u in om nie ons handelsmerke, diensmerke, handelsname, ander kopieregbare materiaal of enige ander intellektuele eiendom op enige manier te vertoon of te gebruik nie.
Skakels van en na die webwerf
U kan moontlik vanaf die webwerf na derdepartywebwerwe ('gekoppelde webwerwe') skakel. Gekoppelde webwerwe word egter nie op enige manier deur ons nagegaan, beheer of ondersoek nie, en ons is nie verantwoordelik vir die inhoud, beskikbaarheid, advertensies, produkte, inligting of gebruik van gebruikersinligting of ander materiaal van sodanige gekoppelde webwerwe of enige bykomende skakels daarin vervat. Hierdie skakels impliseer nie ons onderskrywing van of assosiasie met die gekoppelde webwerwe nie. Dit is u uitsluitlike verantwoordelikheid om die toepaslike diensvoorwaardes van die gekoppelde webwerwe na te kom, sowel as met enige ander verpligting onder kopiereg, geheimhouding, laster, ordentlikheid, privaatheid, sekuriteit en uitvoerwette wat verband hou met die gebruik van sodanige gekoppelde webwerwe en enige inhoud daarop vervat. In geen geval sal ons, direk of indirek, aanspreeklik wees vir enigiemand vir enige verlies of skade wat voortspruit uit of veroorsaak is deur die skepping of gebruik van die Gekoppelde Webwerwe of die inligting of materiaal wat deur hierdie Gekoppelde Sites verkry word nie. U moet die administrateur of die webmeester van die webwerf rig.Ons behou die uitsluitlike reg voor, na eie goeddunke, om enige funksie of skakel na enige van die gekoppelde webwerwe van die webwerf toe te voeg, te verander, te weier of te verwyder, of om verskillende funksies of skakels aan verskillende gebruikers bekend te stel.
Ons moet toestemming verleen vir enige tipe skakel na die webwerf. Om ons toestemming te soek, kan u aan ons skryf op die onderstaande adres. Ons behou egter die reg voor om enige versoek te weier of om enige toestemming deur ons verleen om deur middel van so 'n ander tipe skakel te skakel, en om te beëindig dat enige sodanige skakel na die webwerf te eniger tyd na goeddunke vereis word.
U stem in om Artspace LLC, sy direkteure, beamptes, werknemers, agente, verkopers, vennote, kontrakteurs, galerye, kunstenaars, instansies, verspreiders, verteenwoordigers en affiliasies te verdedig, vry te hou en te hou van alle eise, aanspreeklikhede, skade, koste en uitgawes, insluitend redelike prokureursfooie, op enige manier voortspruitend uit, verband hou met of in verband met u gebruik van die webwerf, u oortreding van enige wet, u oortreding van die bepalings of die plasing of oordrag van gebruikersinhoud, of materiaal op of deur die webwerf deur u, insluitend, maar nie beperk nie tot, enige derde party beweer dat enige inligting of materiaal wat u verskaf, inbreuk maak op die eiendomsreg van derde partye. U stem in om so volledig saam te werk as wat redelikerwys vereis word ter verdediging van enige eis. U vrywaringsverpligting sal voortbestaan ​​na die beëindiging van hierdie bepalings en u gebruik van die webwerf.
VRYWARING VAN GARANTIES
U VERSTAAN EN STEM DAARVAN DAT:
Die webwerf, insluitend sonder beperking, alle inhoud, funksie, materiaal en dienste word gelewer op 'n "soos dit is" en "so beskikbaar", sonder voorstellings of waarborge van enige aard, uitdruklik of geïmpliseer: (I) ENIGE GARANTIE VIR INLIGTING, GEGEVENS, GEGEVENSVERWERKINGSDIENSTE OF ONGEDRUKTE TOEGANG (II) ENIGE GARANTIES MET BETREKKING TOT BESKIKBAARHEID, AKKURAATHEID, VOLLEDIGHEID, OF INHOUD VAN INLIGTING, BELANGRIKHEID VIR 'N BESONDERE DOEL OF (IV) ENIGE VERTEENWOORDIGING OF GARANTIE MET BETREKKING TOT DIE KENMERK, reputasie of besigheidspraktyke van die verkoper. Artspace GARANTIEER NIE DAT DIE WEBWERF OF DIE FUNKSIE, INHOUD OF DIENSTE BESKIKBAAR GEMAAK WORD NIE, TYDIG, VEILIG, ONDERBREK OF FOUTVRIJ IS, OF DAT DEFEKTE Korrigeer sal word. Artspace bied geen waarborg dat die webwerf aan die verwagtinge of vereistes van die gebruiker sal voldoen nie. GEEN ADVIES, UITSLAE OF INLIGTING, OF MATERIAAL OF OF MONDELING OF SKRIFTELIK, WAT DEUR JOU OP DIE WEBWERK BEDIEN WORD NIE 'N GARANTIE WAT NIE UITDRUKSLIK HIERGEMAAK WORD NIE. As u ontevrede is met die webwerf, is u enigste oplossing die gebruik van die webwerf nie meer nie.
ENIGE KOPER MOET ALLE EISE IN verband met enige item aan die verkoper rig en moet enige geskil rakende enige item regstreeks met die verkoper oplos.
Artspace DOEN GEEN PRODUKTE OF GARANTIE NIE ENIGE PRODUKTE OF DIENSTE AAN DIE VERKOPERS OP OF DEUR DIE WEBWERF AANGEBIED OF LEWER NIE. Artspace IS NIE 'N PARTY AAN ENIGE TRANSAKSIE TUSSEN KOPERS EN VERKOPERS NIE (TENSYD OM SPESIFIEK AAN DIE SKRYWENDE PARTYE AANGEVRA EN AANGEDIEN).
ENIGE MATERIAAL WAT DEUR DIE GEBRUIK VAN DIE WEBWERF GEDAAN OF ANDER KAN WORD, UIT U EIE DISKRESIE EN RISIKO GEDOEN WORD, EN DAT U SLEGS VERANTWOORDELIK IS VIR ENIGE SKADE WAT UIT DIE DOWNLOAD VAN ENIGE SKADE UITSLAE.
Artspace DOEN NIE GARANTIE, GARANTIE OF GARANTIE NIE PRODUKTE OF DIENSTE AAN DIE AANBIEDING OF AAN DERDE PARTYE AAN OF AAN DIE WEBWERF AANGEBIED OF AANBIED. Artspace IS NIE 'N PARTY AAN EN NIE MONITOR NIE, ENIGE TRANSAKSIE TUSSEN GEBRUIKERS EN DERDE PARTYE SONDER DIE DIREKTE BETROKKENHEID VAN DIE MAATSKAPPY.
U STEM UITDRUKKIG IN OM ARTSpace, LLC, sy vennote, of enige van hul respekvolle direkteure, beamptes, werknemers, agente, vennote, afdelings, afverkopers, afverkopers, afrigters, afrigters, afrigters, afrigters, afrigters, afrigters, afrigters ), EN ELKE VAN DIE VOORGaande, VAN ENIGE EN ALLE MANIERE VAN OPTREDE, EIS OF OORSAAK VAN OPTREDING OF PAK, REGS OF GELYKHEID, EN VAN ENIGE EN ALLE VERLIES, SKADE, KOSTE OF UITGAWES, INCLUSIEF SONDER BEPERKINGSKOSTE EN 'GELDE, WAT U KAN HIERDIE VRIJGESTELDE PARTYE, OF ENIGE VAN HULLE, BEKEND OF ONBEKEND, KAN OPSKRYF OF ONTKENMAK, WAAROP U OP' N GESKIL UITSTAAN OF VERWONDER. U VERWYDER VERDER ALLE TOEPASSELIKE REGTE ONDER AFDELING 1542 VAN DIE CIVILIA -KODE VAN CALIFORNIA, EN ENIGE GELYKTIGE WET VAN ENIGE TOEPASSELIKE REGSGELEIDING, WAT STATE: "'N ALGEMENE KENNISGEWING VERLENG NIE IN KLAWE WAT DIE Krediet KENNIS GELYK WAARVOOR KISSELKLASIE NIE KAN VERWYDEN NIE DIE TYD VAN DIE UITVOERING VAN DIE VERSKRYWING, WAARVAN HOM KENNE, MATERIAAL SY AFSLUITING MET DIE SKULDENAAR MOET BEVLAK HET. "
GEEN GEBEURTENIS KAN Artspace, sy geliefdes of enige van hul respek- tiewe direkteure, beamptes, werknemers, agente, vennote, afdelings, verskaffers, afgevaardigden, afgevaardigden WEES AANSPREEKLIK VIR ENIGE INDIREKTE, SPESIALE, VOORVAL, GEVOLGENS, VOORBEELDSE OF STRAF SKADE WAT VANAF OF DIREK OF INDIREKT VERWANTE VERHOUD MET DIE GEBRUIK VAN, OF DIE ONVERMOEDIGHEID, DIE WEBWERF OF DIE INHOUD, MATERIAAL, WERKLIKHEID, WERKING , VERLIES VAN INKOMSTE, OF ANTISIPEERDE WINSTE, OF VERLORE BESIGHEID, GEGEVENS OF VERKOOP, OF KOSTE VAN VERSKILLENDE DIENSTE, SELFS AS DIE MAATSKAPPY OF SY VERTEENWOORDIGER OF SULKE INDIVIDUELE AANGEVAL IS VAN DIE MOONTLIKHEID. Sommige JURISDIKSIES MOET DIE BEPERKING OF UITSLUITING VAN AANSPREEKLIKHEID NIE TOEGELAAT NIE, SOMMIGE VAN DIE BOGENOEMDE BEPERKINGS KAN NIE OP JOU VAN TOEPASSING WORD NIE. DIE GEWONE AANSPREEKLIKHEID VAN Artspace AAN U ALLE SKADE, VERLIES EN OORSAKE VAN OPTREDE (OF IN KONTRAK OF GEDRAG, INGESLUIT, MAAR NIE BEPERK NAGLIGENCE OF ANDERE) STAAN UIT DIE VOORWAARDES OF U GEBRUIK VAN DIE GEDRAG , IN DIE GROEI, $ 100,00. SONDER BEPERKING VAN DIE VOORUITGAAN, MOET ARTSPACE OF SY RESPEKTIEWE Beamptes GEEN GEBEURTENIS GEBEURTIG GEBEDREF NIE, WERKNEMERS, AGENTE, OPVOLGERS, filiale, verdelers, verskaffers van vensters OF andersins in verband met die verlies van enige data of inligting wat in u rekening voorkom, of andersins gestoor deur of ter wille van Artspace.
U erken hiermee dat die voorafgaande paragraaf van toepassing is op alle inhoud, goedere en dienste wat op die webwerf beskikbaar is.
U stem in dat die wette van die staat New York, met uitsluiting van die regsbotsingsreëls, hierdie bepalings beheer. Let daarop dat u gebruik van die webwerf onderhewig kan wees aan ander plaaslike, staats-, nasionale en internasionale wette. U stem uitdruklik in dat die eksklusiewe jurisdiksie vir die oplossing van enige eis of geskil met Artspace wat op enige manier verband hou met u gebruik van die webwerf, in die staats- en federale howe van New York County, New York, geleë is, en u stem verder in en stem uitdruklik in tot die uitoefening van persoonlike jurisdiksie in die staat en federale howe van New York County. Boonop gee u uitdruklik afstand van enige reg tot 'n jurieverhoor in 'n regsgeding teen Artspace, sy moeder, filiale, afdelings of filiale of hul onderskeie beamptes, direkteure, werknemers, agente of opvolgers ingevolge of verwant aan hierdie bepalings. Enige eis of aksie wat u met betrekking tot die gebruik van die webwerf het, moet binne een (1) jaar nadat die eis ontstaan ​​het, begin word.
Deur persoonlike inligting aan die webwerf te verstrek, verstaan ​​alle gebruikers, insluitend maar sonder beperking gebruikers in die Europese Unie, ten volle en gee dit ondubbelsinnig toestemming vir die insameling en verwerking van sodanige inligting in die Verenigde State.
Enige navrae rakende hierdie bepalings moet aan ons gerig word op die onderstaande adres.
Risiko van verlies
Die items wat op ons webwerf gekoop word, word gestuur deur 'n derde party vervoerder ingevolge 'n versendingskontrak. Gevolglik kan die risiko van verlies en titel van sulke items by u oorgaan by aflewering by die vervoerder.
Artspace en sy vennote streef na volledige akkuraatheid in die beskrywing en pryse van die produkte op die webwerf. Vanweë die aard van die internet kan af en toe foute, onderbrekings in die diens of foute veroorsaak dat onakkurate op die webwerf verskyn. Artspace het die reg om aankope met 'n onakkurate prys te vernietig. As die vertoonde prys hoër is as die werklike prys, kan u die oorbetaling terugbetaal word. As die vertoonde prys minder is as die werklike prys, sal Artspace die aankoop ongeldig maak en probeer om u telefonies of per e -pos te kontak om navraag te doen oor die regte prys.
U erken dat tydelike onderbrekings in die beskikbaarheid van die webwerf van tyd tot tyd as normale gebeurtenisse kan voorkom. Ons kan ook besluit om die webwerf of enige gedeelte van die webwerf te eniger tyd en om watter rede ook al beskikbaar te stel. Onder geen omstandighede sal Artspace of sy verskaffers aanspreeklik gehou word vir enige skade as gevolg van sulke onderbrekings of gebrek aan beskikbaarheid nie.
U kan kennisgewings per e -pos of gewone pos ontvang. Die webwerf kan ook kennisgewings van veranderinge aan die bepalings of ander aangeleenthede verskaf deur kennisgewings of skakels na kennisgewings aan u op die webwerf te vertoon.
In die geval van 'n geskil oor die identiteit van die persoon wat die inskrywing indien, word die inskrywing geag ingedien te word deur die persoon op wie se naam die e-posrekening geregistreer is. Alle tekeninge word onder toesig van die borg uitgevoer. Die besluite van die borge is finaal en bindend in alle aangeleenthede rakende hierdie wedstryd. Borge behou die reg voor om, na eie goeddunke, enige individu wat hy bevind, na eie goeddunke te diskwalifiseer om met die inskrywingsproses of die werking van die wedstryd of die webwerf op www.artspace.com gepeuter te word as in stryd met die diensbepalings van die webwerf om in stryd met hierdie amptelike reëls op te tree om ontwrigtend op te tree of met die opset om iemand anders te irriteer, te misbruik, te bedreig of te teister. As hierdie wedstryd om een ​​of ander rede nie kan funksioneer soos beplan nie as gevolg van infeksie deur rekenaarvirus, foute, knoeiery, ongemagtigde ingryping, bedrog, tegniese mislukkings of enige ander oorsaak wat na die uitsluitlike mening van die borg die administrasie beskadig of beïnvloed , sekuriteit, billikheid, integriteit of behoorlike uitvoering van hierdie wedstryde, behou die borg die reg voor om die wedstryd te kanselleer, te beëindig, te wysig of op te skort.
Beperkings van aanspreeklikheid
BORGER AANGAAN NIE VERANTWOORDELIKHEID VIR ENIGE FOUT, GELUKKIGHEID, ONDERBREKING, VERWYDERING, GEDEELTE, VERTRAGING IN BEDIENING OF OORDRAG, KOMMUNIKASIES LYNMISLUKKING, DIEFSTEL OF VERNIETIGING OF Ongemagtigde toegang tot sy webwerwe. BORG IS NIE VERANTWOORDELIK VIR ENIGE PROBLEME OF TEGNIESE WONKING VAN ENIGE TELEFOONNETWERK OF TELEFOONLYNE, REKENAARSTELSELSTELSELS, BEDIENERS, REKENAARTOEPASSING, MISSTELLING VAN E-POSTEKOPIE, TELKONTRONIE, TELKONTRONIE, KONTANTKONTANT MENSLIKE FOUT OF VERKEERSOPGAWE OP DIE INTERNET OF OP ENIGE WEBWERF, OF ENIGE KOMBINASIE DAARVAN. BORG IS NIE VERANTWOORDELIK VIR ENIGE ONKORREKTE OF ONNAUWKEURIGE INLIGTING VAN INLIGTING OF DIE ONGELUKKIGHEID OM SO INLIGTING TE VANG NIE, OF dit veroorsaak word deur webwerfgebruikers, VERKEERD OF HAKKING, OF ENIGE VAN DIE TOERUSTING OF PROGRAMMERING MET GELEENTHEID. BORG IS NIE VERANTWOORDELIK VIR LETSEL OF SKADE AAN DEELNEMERS OF OP ENIGE ANDER PERSOON SE REKENAAR VERWANTE AAN OF DIE RESULTATIE VAN DIE DEELNAME IN HIERDIE KOMPETISIE OF VAN OF GEBRUIK VAN DIE WEBWERF NIE. SPONSOR, OF HULLE OUERBEDRYWE, VERDELERS, BETROKKENHEID, filiale, beamptes, verkopers, en agentskappe, ELKEEN VAN HULLE RESPEKTIEWE DIREKTEURE, Beamptes, WERKGEWINGS KANTOORSKRIFTE EN KOMPONENTE , INSLUITEND VAN DIREKTE, INDIREKTE, VOORVALLIGE, GEVOLGENS OF STRAF SKADE WAT UIT JOU DEELNAME UITSPREEK, TOEGANG TOT EN GEBRUIK VAN DIE WEBWERF OF DIE AFLAAD VAN MATERIAAL AFGELADE WEERSTELLING. SONDER DIE VOORUITGANG Beperk, word ALLES OP DIE WEBWERF EN IN HIERDIE KOMPETISIE SONDER GEGEVENS SONDER GARANTIE VAN ENIGE Soorte, OF UITDRUKKIG OF IMPLISEERD, MAAR NIE BEPERKTE AAN DIE IMPLICIETE GARANTIES VAN MERCHANTABILITEIT OORTREDING. SOMMIGE BESKRYWING MAG DIE BEPERKINGS OF UITSLUITING VAN AANSPREEKLIKHEID NIE TOEVOEGLIK AAN VOORGEVALLIGE OF GEVOLGENSKADE OF UITSLUITING VAN GEVOLGDE GARANTIES NIE, SOMMIGE VAN BOGENOEMINGS OF UITSLUITINGS MAG NIE OP JOU VAN TOEPASSING NIE. Kontroleer u plaaslike wette op enige beperkings of beperkings rakende hierdie beperkings of uitsluitings.
As voorwaarde vir deelname aan wedstryde, stem u in dat alle geskille wat nie opgelos kan word tussen die partye, eise en oorsake van aksie wat voortspruit uit of verband hou met hierdie wedstryd, of toegeken pryse, of die bepaling van die wenner, individueel opgelos, sonder om enige vorm van klasgeding uit te sluit uitsluitlik deur arbitrasie ingevolge die kommersiële arbitrasiereëls van die American Arbitration Association, dan effektief. Verder sal u in geen sodanige geskil onder geen omstandighede toegelaat word om toekennings te bekom nie, en gee u hiermee afstand van alle regte om straf, toevallige of gevolglike skade of ander skadevergoeding, insluitend advokate, anders as u werklike eie uitgawes (dws koste verbonde aan die deelname aan hierdie wedstryd), en u gee verder afstand van alle regte om skade te vermeerder of te verhoog. Alle kwessies en vrae rakende die konstruksie, geldigheid, interpretasie en afdwingbaarheid van hierdie amptelike reëls, of u regte en verpligtinge of die regte en verpligtinge van die borg in verband met hierdie wedstryd, word beheer deur en geïnterpreteer in ooreenstemming met die wette van die staat van New York, VSA, sonder om uitvoering te gee aan die wettebotsingsreëls daarvan, en alle verrigtinge vind in die staat in die stad en graafskap van New York plaas.
As voorwaarde vir deelname aan wedstryde, stem u in dat alle geskille wat nie opgelos kan word tussen die partye, eise en oorsake van aksie wat voortspruit uit of verband hou met hierdie wedstryd, of toegeken pryse, of die bepaling van die wenner, individueel opgelos, sonder om enige vorm van klasaksie uit te sluit uitsluitlik deur arbitrasie ingevolge die kommersiële arbitrasiereëls van die American Arbitration Association, dan effektief. Boonop sal u in geen sodanige geskil toegelaat word om toekennings te bekom nie, en gee u afstand van alle regte om straf, toevallige of gevolglike skade of ander skadevergoeding, insluitend advokate, anders as u werklike eie uitgawes (dws koste verbonde aan die deelname aan hierdie wedstryd), en u gee ook afstand van alle regte om skade te vermeerder of te verhoog. Alle kwessies en vrae rakende die konstruksie, geldigheid, interpretasie en afdwingbaarheid van hierdie amptelike reëls, of u regte en verpligtinge of die regte en verpligtinge van die borg in verband met hierdie wedstryd, word beheer deur en geïnterpreteer in ooreenstemming met die wette van die staat van New York, VSA, sonder om uitvoering te gee aan die wettebotsingsreëls daarvan, en alle verrigtinge vind in die staat in die stad en graafskap van New York plaas.
As voorwaarde vir deelname aan wedstryde, stem u in dat alle geskille wat nie opgelos kan word tussen die partye, eise en oorsake van aksie wat voortspruit uit of verband hou met hierdie wedstryd, of toegeken pryse, of die bepaling van die wenner, individueel opgelos, sonder om enige vorm van klasaksie uit te sluit uitsluitlik deur arbitrasie ingevolge die kommersiële arbitrasiereëls van die American Arbitration Association, dan effektief. Verder sal u in geen sodanige geskil onder geen omstandighede toegelaat word om toekennings te bekom nie, en gee u hiermee afstand van alle regte om straf, toevallige of gevolglike skade of ander skadevergoeding, insluitend advokate, anders as u werklike eie uitgawes (dws koste verbonde aan die deelname aan hierdie wedstryd), en u gee verder afstand van alle regte om skade te vermeerder of te verhoog. Alle kwessies en vrae rakende die konstruksie, geldigheid, interpretasie en afdwingbaarheid van hierdie amptelike reëls, of u regte en verpligtinge of die regte en verpligtinge van die borg in verband met hierdie wedstryd, word beheer deur en geïnterpreteer in ooreenstemming met die wette van die staat van New York, VSA, sonder om uitvoering te gee aan die wettebotsingsreëls daarvan, en alle verrigtinge vind in die staat in die stad en graafskap van New York plaas. In die geval van 'n geskil oor die identiteit van die wenner op grond van 'n e-posadres, word die weninskrywing verklaar deur die gemagtigde rekeninghouer van die e-posadres wat tydens inskrywing ingedien is. '' Gemagtigde rekeninghouer word gedefinieer as die natuurlike persoon wat aan 'n e-posadres toegewys word deur 'n internet-toegangsverskaffer, aanlyn diensverskaffer of 'n ander organisasie (bv. Besigheid, opvoeding, instelling, ens.) Wat verantwoordelik is vir die toewysing e-posadresse vir die domein wat verband hou met die ingediende e-posadres
Om ons te kontak met enige vrae of bekommernisse in verband met hierdie ooreenkoms of die webwerf, of om 'n kennisgewing ingevolge hierdie ooreenkoms aan ons te gee, gaan na Kontak ons ​​of skryf aan ons by:
Die bepalings vorm die volledige ooreenkoms tussen u en Artspace en beheer u gebruik van die webwerf en vervang die vorige ooreenkomste tussen u en Artspace. U kan ook onderhewig wees aan addisionele bepalings en voorwaardes wat van toepassing is op sekere dele van die webwerf.
U stem in dat daar geen gesamentlike onderneming, vennootskap, diens of agentskapsverhouding bestaan ​​tussen Artspace en u as gevolg van hierdie ooreenkoms of u gebruik van die webwerf nie.
Enige eis of vordering wat u met betrekking tot Artspace of die webwerf mag hê, moet binne een (1) jaar nadat die eis of die saak ontstaan ​​het, begin word.
Ons versuim om enige reg of bepaling van die Voorwaardes uit te oefen of af te dwing, behels nie 'n afstanddoening van sodanige reg of bepaling nie. As 'n hof van bevoegde jurisdiksie enige bepaling van die voorwaardes ongeldig bevind, kom die partye tog ooreen dat die hof moet poog om uitvoering te gee aan die partye se voornemens, soos weerspieël in die bepaling, en die ander bepalings van die bepalings bly in volle krag en effek.
U mag nie die voorwaardes of enige van u regte of verpligtinge ingevolge die bepalings toewys sonder ons uitdruklike skriftelike toestemming nie.
Die bepalings geld ten bate van die opvolgers, toewysers en lisensiehouers van Artspace. Die afdelingstitels in die bepalings is slegs gerieflik en het geen regs- of kontraktuele effek nie.
Beskrywing van karakters «Скрипка»
1912 год ознаменовался для Пабло Пикассо очередной сменой стиля. Хотя точнее было бы сы сказать - серьезными переменами в рамках одного стиля. На протяжении предыдущих двух лет Пикассо в компании Жоржа Брака полностью посвящал себя «аналитическому» кубизму, который, несмотря на очень короткий период существования, повлиял на развитие всего мирового искусства ХХ века. Весной 1912 года Пикассо отправляется в путешествие, of которого привозит картину «Воспоминания о Гавре». Dit is 'n goeie idee, maar 'n goeie idee-'n goeie idee, 'n goeie idee ". Картина «Скрипка» kan 'n spesifieke plek in die stad bou.
Жорж Брак мгновенно подхватил смену настроения своего друга en соратника, en они вместе van энтузиозозовать на зонозовать Постепенно в их работах начинают появляться узнаваемые детали. Пикассо в начале этого периода создает несколько серий картин, объединенных одной темой: музыкальные инструменты (скрипки и гитары), натюрморты с бутылками и бокалами. В н н п д
Первая «Скрипка» Пикассо пока еще полностью живописна. Разобрав предметы и лица людей на разрозненные детали в период аналитического кубизма, теперь художник как будто снова начинает складывать эту мозаику воедино, превращая ее в своего рода живописный коллаж. Вскоре, впрочем, коллажи станут вполне реальными. En ek kan nie meer 'n groot aantal huise in die stad kry nie. В том же 1912 году Пикассо впервые использует на картине настоящую почтовую марку, а затем - создаст «Натюрморт с плетеным стулом», в котором применит клеенку и бечевку. В последующих работах художника появятся вырезки из газет, кусочкии ткани, обоев en нотных листов. Полностью оправдывая название «синтетического» кубизма, Пикассо будет объединять в единое целое самые разнообразные техники и готовые предметы, по сути заложив основу для появления реди-мейдов в будущем.
Pablo Picasso en sy vroue
Pablo Picasso, miskien die invloedrykste en herkenbaarste skilder van die 20ste eeu, is bekend vir sy diepe liefde en waardering vir vroue. Picasso het nie 'n maklike verhouding met vroue gehad nie - net hy geliefd hulle - maar in sommige gevalle was hy beledigend. Alhoewel hy baie liefhebbers gedurende sy lewe gehad het, het slegs agt daarvan sy muses geword, die vroue wat ons vandag nog in sy skilderye kan bewonder. Wat is die ware verhaal agter die bekende sin "Pablo Picasso en sy vroue "?
Pablo Picasso, La Galloise, Vallauris, Frankryk, 1954, Arnold Newman
Die eerste van sy muise was Fernande Olivier, wat ook sy eerste jarelange lewensmaat was. Sy word in baie stukke van syne uitgebeeld Roosperiode. Die skilder ontmoet hierdie opvallende skoonheid in Parys en word getref deur haar rooi hare en pragtige oë. Met die verloop van die jare het Picasso ongelukkig baie besitlik geword met sy geliefde, en uiteindelik het sy geen ander keuse gehad as om hom te verlaat nie.
Fernande Olivier, afgeneem deur Pablo Picasso
Portret van Fernande Olivier, Pablo Picasso, 1909, Städel Museum, Frankfurt, Duitsland
Die tweede van sy muise was Eva Gouel (Marcelle Humbert), een van Fernande se vriende. Toe sy en Picasso 'n paartjie geword het, het hulle drie jaar saam gebly. Eva word dikwels die 'koningin van sy kubistiese werke' genoem, aangesien sy in 'n reeks van sy werke van daardie genre verskyn het. Ongelukkig is tuberkulose by haar gediagnoseer, en Picasso het vinnig 'n verhouding begin met 'n vrou met die naam Gaby.
Na Eva se dood het die skilder Frankryk verlaat en na Italië verhuis en verlief geraak op Olga Khokhlova, 'n Russiese ballerina. Sy het sy eerste vrou geword, en 'n groot teenstander van die Kubisme hy het destyds ontwikkel. Sy het geëis om in 'n heeltemal ander styl geskilder te word. Die egpaar het 'n seun, Paulo, gehad wat Picasso geïnspireer het om 'n reeks skilderye te begin Maternité. Weens Picasso se flirterige karakter en sy weiering om buite die huwelik te hou, het sy vrou uiteindelik 'n ineenstorting beleef. Uiteindelik het sy saam met hul seun vertrek en na Suid -Frankryk verhuis, maar nooit haar obsessie met haar man oorwin nie.
Vrou met kind, Pablo Picasso, 1921, Art Institute, Chicago
Pablo Picasso en Olga Khokhlova, 1919
Olga, Pablo en Paulo Picasso, 1923
Die vierde van Picasso se muses was Marie-Thérèse Walter, wat slegs sewentien was toe hy - as 'n slagoffer van Picasso se liefde vir vroue - swanger geword het van sy kind terwyl hy nog met Olga getroud was. Alhoewel die ouderdomsverskil baie belangrik was - op 29 jaar - was die delikate jong meisie waarskynlik die enigste vrou waarmee Picasso werklik tevrede was. Sy het die perfekte voorkoms en karakter vir die model vir syne Surrealisties stukke, en Picasso het haar met gemak gemanipuleer. Alhoewel hulle saam 'n dogter met die naam Maya gehad het, het hulle weens die ontroue maniere van die kunstenaar uiteindelik uitmekaar gegroei.
Die droom, Pablo Picasso, 1932, privaat versameling
Die vrou met wie hy nog 'n verhouding gehad het Marie-Thérèse was Dora Maar. Sy het soortgelyke passies teenoor hom gehad. Sy was 'n fotograaf en 'n skilder en was baie intelligent. Dora was getuie daarvan dat hy sy meesterstuk gemaak het Guernica.
Sy het 'n totale ineenstorting opgedoen nadat sy uitgevind het oor sy verhouding met Françoise Gilot in 1945, en het eenkeer gesê "aAs kunstenaar is u miskien buitengewoon, maar moreel gesproke is u waardeloos. "
Hoof van die vrou (Dora Maar), Pablo Picasso, 1939, Guggenheim -museum
Met Françoise Gilot, 'n 21-jarige aspirant-skilder en regstudent, hy het twee kinders gehad-Claude en Paloma. Sy was diep verlief op die skilder, maar selfs daardie gevoel was nie sterk genoeg om sy moeilike gedrag te oorleef nie. Sy kon nie sy mishandeling en plundering verdra nie en het hom in 1953 verlaat. In 1964 publiseer sy haar memoires Lewe saam met Picasso en verhuis na New York.
Francoise Gilot en Pablo Picasso, Robert Capa, 1948
Portret van Francoise Gilot
Omdat hy 'n voorkeur vir baie jonger vroue gehad het, het hy, terwyl hy nog by Françoise was, betrokke geraak by 'n verhouding met die 24-jarige Genevieve Laporte, wat ook hul verhouding in 1953 beëindig het. In 2005 het sy 20 tekeninge van haarself deur Pablo Picasso opgeveil.
Femme assise en tailleur – Geneviève Laporte, Pablo Picasso, 1951, private versameling
In 1961 trou die skilder weer op die ouderdom van 79. Sy 27-jarige bruid was Jacqueline Roque, wat hom behandel het asof hy 'n heilige was.
Jacqueline probeer Picasso 'n balletroetine leer, 1957
Die tydperk toe hy by haar was, was 'n baie kreatiewe tyd vir Picasso. Sy was sy laaste muze en het in meer as 400 van sy skilderye en keramiek verskyn. Die kunstenaar sterf in 1973, met Jacqueline aan sy sy. Dertien jaar later besluit sy om selfmoord te pleeg nadat sy tot die gevolgtrekking gekom het dat sy alles vir hom bereik het.
Picasso gee Jacqueline 'n soen, 1959
Vrou met geel hoed (Jacqueline), Pablo Picasso, 1961, privaat versameling
Terwyl Picasso 'n groot nalatenskap agtergelaat het, was hy sterk beïnvloed deur al die vroue wat hy geweet het, soos niemand anders sou kon doen nie.
The Lake -versameling
In die somer van 1946, terwyl hy by Golfe Juan gebly het, het Picasso besluit om die jaarlikse aardewerkuitstalling in Vallauris te besoek. Die stad Vallauris was geseën met grond wat uitstekende klei opgelewer het, en was 'n belangrike sentrum vir keramiekvervaardiging vanaf die Romeinse tyd tot in die 1920's.
Op die uitstalling in Vallauris het Picasso veral belang gestel in die Madoura -stalletjie en gevra om voorgestel te word aan die skrywers van hierdie werke. Die Ramié -gesin het hom verwelkom in die Madoura Pottery -werkswinkel. Hy eindig dus dadelik die dag, worstel met die vars klei en modelleer drie vakke wat gedroog en gebak moet word. Slegs 'n jaar later het Picasso teruggekom en uitgevra oor sy lekkernye. Tot sy groot vreugde is hulle in uitstekende toestand aan hom gewys. Hy het dadelik gevra om weer aan die werk te kom. 'N Deel van die werkswinkel is namens hom gereël en tot 1973, die jaar van sy dood, het hy 'n groot versameling gemaak deur 'n nuwe liefde, 'n nuwe medium wat hy gevind het, deur die keramiekmedium.
Die keramiek, net soos die grafika, gee 'n gevoel van spontaniteit, maar het as gevolg van hul gebaarsterkte en kleur nog meer lewenskragtigheid en lewenskragtigheid. Alhoewel keramiek dikwels as 'n kunsvlyt beskou word, was die borde, kanne, vase en ander voorwerpe wat hy geskep het vir Picasso 'n doek. Met 'n gevoel van bevryding het hy geëksperimenteer met die spel tussen versiering en vorm, tussen twee en drie dimensies en tussen persoonlike en universele betekenis. Die keramiek in hierdie uitstalling kan gesien word as 'n vorm van beeldhouwerk en skildery in 'n enkele kreatiewe uitdrukking.
Terwyl hy in die keramiekmedium werk, saam met die tegniese wenke van Suzanne Ramie, sou Picasso doelbewus handvatsels of tuitjies nie ooreenstem of herposisioneer om gesigs- of anatomiese kenmerke van die keramiekvoorwerpe vernuftig te skep nie.
Picasso gebruik onkonvensionele gereedskap vir oppervlakpatrone, soos kombuismesse of geperforeerde kookgerei. Die oorheersende temas van die keramiek van Picasso ' het geword: die gesig, stillewe, diere soos voëls, visse en bokke, mitiese tonele van centaurs en fauns. Soos in vorige periodes, toon hy 'n groot belangstelling in stiergevegte en leiers en klassieke beelde van 'n eenvoudige Mediterreense lewe.
Hy het sy keramiek op 'n spontane en speelse manier geskep. In teenstelling met sy grafiese opus, waar hy binne die monochrome wêreld gebly het, het die keramiek hom in staat gestel om die kleurwêreld te ontdek. In die wêreld van Picasso het die vase, kanne, borde, keramiekteëls en ander voorwerpe wat hy geskep en geskilder het, die afmetings van die doek gekry.
Die meester -drukker van die 20ste eeu. Picasso wou maniere vind om sekere stukke te laat dupliseer, net soos 'n ets sou wees. Met die hulp van die Ramié -familie het hy 'n oeuvre vervaardig, bekend as die Editions Picasso. Die keramiek -uitgawes bied 'n insig in die bekommernisse van die grootste kunstenaar van die 20ste eeu.
Pablo Picasso - Biografie en nalatenskap
Pablo Ruiz Picasso is gebore in 'n kreatiewe gesin. Sy pa was 'n skilder, en hy het vinnig tekens getoon van dieselfde pad: sy ma beweer dat sy eerste woord 'piz' was, 'n verkorte weergawe van lapiz, of potlood, en sy pa was sy eerste onderwyser. Picasso het op 11 -jarige ouderdom formeel kuns begin studeer. Verskeie skilderye uit sy tienerjare bestaan ​​nog, soos Eerste Nagmaal (1895), wat tipies is in sy konvensionele, indien bereik, akademiese styl.Sy pa het die jong wonderkind as 'n groot kunstenaar versorg deur Picasso die beste opvoeding te gee wat die gesin kon bekostig, en Madrid besoek om werke van Spaanse ou meesters te sien. En toe die gesin na Barcelona verhuis sodat sy pa 'n nuwe pos kon beklee, het Picasso sy kunsopleiding voortgesit.
Dit was in Barcelona dat Picasso die eerste keer as skilder volwasse geword het. Hy besoek die Els Quatre Gats, 'n kafee wat gewild is onder Boheemse, anargiste en moderniste. En hy het kennis gemaak met Art Nouveau en simboliek, en kunstenaars soos Edvard Munch en Henri Toulouse-Lautrec. Dit was hier dat hy Jaime Sabartes ontmoet het, wat later jare sy troue sekretaris sou word. Dit was sy inleiding tot 'n kulturele avant-garde, waarin jong kunstenaars aangemoedig is om hulself uit te druk.
Gedurende die jare van 1900 tot 1904 het Picasso gereeld gereis en tyd in Madrid en Parys deurgebring, benewens spreuke in Barcelona. Alhoewel hy gedurende hierdie tyd begin beeldhou het, beskryf kritici hierdie tyd as sy blou tydperk, na die blou/grys palet wat sy skilderye oorheers het. Die stemming van die werk was ook dringend melancholies. U kan die begin hiervan sien in die hartseer van die kunstenaar oor die selfmoord van Carlos Casegemas, 'n vriend wat hy in Barcelona ontmoet het, alhoewel die onderwerpe van 'n groot deel van die Blue Period -werk afkomstig was van die bedelaars en prostitute wat hy in stadsstrate teëgekom het. Die ou kitaarspeler (1903) is 'n tipiese voorbeeld van beide die onderwerp en die styl van hierdie fase.
In 1904 begin Picasso se palet helderder word, en vir 'n jaar of langer skilder hy in 'n styl wat as sy roosperiode gekenmerk is. Hy fokus op kunstenaars en sirkusfigure, en verander sy palet in verskillende skakerings van meer opheffende rooi en pienk. En omstreeks 1906, kort nadat hy die kunstenaar Georges Braque ontmoet het, het sy palet donkerder geword, sy vorms het swaarder en stewiger geword, en hy het sy weg na Kubisme begin vind.
In die verlede dateer kritici die begin van die kubisme tot sy vroeë meesterstuk Les Demoiselles d'Avignon (1907). Alhoewel hierdie werk nou as 'n oorgang beskou word (sonder die radikale verdraaiing van sy latere eksperimente), was dit duidelik deurslaggewend in sy ontwikkeling, aangesien dit sterk beïnvloed was deur Afrikaanse beeldhouwerk en antieke Iberiese kuns. Daar word gesê dat dit Braque geïnspireer het om sy eie eerste reeks kubistiese skilderye te skilder, en in die daaropvolgende jare sou die twee een van die merkwaardigste samewerkings in die moderne skilderkuns onderneem, soms gretig van mekaar leer, op ander tye om mekaar te oortref. in hul vinnige en mededingende wedloop om te innoveer. Hulle het mekaar daagliks besoek tydens hul formulering van hierdie radikale tegniek, en Picasso beskryf homself en Braque as "twee bergklimmers, saamgebind." In hul gedeelde visie word veelvuldige perspektiewe op 'n voorwerp gelyktydig uitgebeeld deur gefragmenteer en herrangskik te word in uiteenlopende konfigurasies. Vorm en ruimte het die belangrikste elemente geword, en daarom het albei kunstenaars hul palette tot aardtone beperk, in skrille kontras met die helder kleure wat die Fauves gebruik het. Picasso sou altyd 'n kunstenaar of 'n groep gehad het waarmee hy saamgewerk het, maar soos die Braque -biograaf Alex Danchev geskryf het: Picasso se "Braque -periode" was "die mees gekonsentreerde en vrugbaarste van sy hele loopbaan."
Picasso het die etiket 'Kubisme' verwerp, veral toe kritici begin onderskei tussen die twee belangrikste benaderings wat hy sou volg - analities en sinteties. Hy beskou sy werk as 'n kontinuum. Maar dit is ongetwyfeld dat daar 'n verandering in sy werk was rondom 1912. Hy was minder bekommerd oor die voorstelling van die plasing van voorwerpe in die ruimte as in die gebruik van vorms en motiewe as tekens om speels te verwys na hul teenwoordigheid. Hy het die tegniek van collage ontwikkel, en by Braque het hy die verwante metode van papiers colles, wat stukke papier benewens fragmente van bestaande materiaal gebruik het. Hierdie fase staan ​​sedertdien bekend as die 'sintetiese' fase van die kubisme, vanweë sy afhanklikheid van verskillende verwysings na 'n voorwerp om 'n beskrywing daarvan te maak. Hierdie benadering het die moontlikhede van meer dekoratiewe en speelse komposisies oopgemaak, en die veelsydigheid daarvan het Picasso aangemoedig om dit goed te gebruik in die 1920's.
Maar die ontluikende belangstelling van die kunstenaar in ballet het sy werk ook omstreeks 1916 in nuwe rigtings gestuur. Dit is deels veroorsaak deur die ontmoeting met die digter, kunstenaar en filmmaker Jean Cocteau. Deur hom ontmoet hy Sergei Diaghilev en vervaardig hy talle stelontwerpe vir die Ballets Russes.
Vir 'n paar jaar het Picasso af en toe met klassieke beelde gepeuter, en hy het in die vroeë 1920's hierdie vrye teuels begin gee. Sy figure het swaarder en massiewer geword, en hy het hulle dit dikwels voorgestel teen die agtergrond van 'n Mediterreense Goue Eeu. Hulle word lankal geassosieer met die breër konserwatiewe neigings van die sogenaamde Europa rappel a l'ordre, (terugkeer na orde), 'n kunsperiode wat nou bekend staan ​​as die tussenoorlogse klassisisme.
Sy ontmoeting met Surrealisme in die middel van die twintigerjare het weer 'n rigtingverandering veroorsaak. Sy werk het meer ekspressief en dikwels gewelddadig of eroties geword. Hierdie fase in sy werk kan ook gekorreleer word met die tydperk in sy persoonlike lewe toe sy huwelik met die danser Olga Khokhlova begin verbrokkel en 'n nuwe verhouding met Marie-Therese Walter begin. Kritici het inderdaad gereeld opgemerk hoe stylveranderinge in Picasso se werk dikwels gepaard gaan met veranderinge in sy romantiese verhoudings. fase waarin hy besig was met sy nalatenskap saam met die Ou Meesters. Picasso het gereeld die vroue geskilder waarop hy verlief was, en gevolglik word sy onstuimige persoonlike lewe goed op doek voorgestel. Dit was bekend dat hy baie minnaresse aangehou het, veral Eva Gouel, Dora Maar en Françoise Gilot. Hy het twee keer getrou en vier kinders gehad, Claude, Paloma, Maia en Paulo.
Aan die einde van die twintigerjare begin hy 'n samewerking met die beeldhouer Julio González. Dit was sy belangrikste kreatiewe vennootskap sedert hy saam met Braque gewerk het, en dit het uitgeloop op gelaste metaalbeelde, wat daarna baie invloedryk was.
Namate die dertigerjare aangestap het, het politieke kommer Picasso se siening vertroebel, en dit sou hom nog 'n geruime tyd besig hou. Sy afkeer van die bomaanval op burgerlikes in die Baskiese stad Guernica tydens die Spaanse burgeroorlog het hom aangespoor om die skildery te maak Guernica, in 1937. Gedurende die Tweede Wêreldoorlog het hy in Parys gebly, en die Duitse owerhede het hom ongemaklik genoeg gelaat sodat hy sy werk kon voortsit. Die oorlog het egter 'n groot impak op Picasso gehad, met sy skilderyversameling in Parys wat deur Nazi's in beslag geneem is en 'n paar van sy naaste Joodse vriende doodgemaak is. Picasso het werke gemaak ter herdenking daarvan - beelde wat harde, koue materiale soos metaal gebruik, en 'n besonder gewelddadige opvolging van Guernica, getiteld Die Charnel House (1945). Na die oorlog was hy ook nou betrokke by die Kommunistiese Party, en verskeie belangrike foto's uit hierdie tydperk, soos Oorlog in Korea (1951), maak die nuwe trou duidelik.
Laat jare en dood
Gedurende die 1950's en 1960's werk Picasso aan sy eie weergawes van kanonieke meesterwerke deur kunstenaars soos Nicolas Poussin, Diego Velázquez en El Greco. In die latere jare van sy lewe soek Picasso troos by sy beroemdheid, en trou met Jacqueline Rogue in 1961. Sy latere skilderye was sterk portretgebaseer en hul palette was amper versier. Kritici beskou hulle oor die algemeen as minderwaardig as sy vroeëre werk, hoewel hulle die afgelope paar jaar meer entoesiasties ontvang is. Hy het ook gedurende hierdie latere tydperk baie keramiek- en bronsbeelde geskep. Hy sterf in 1973 aan 'n hartaanval in die suide van Frankryk.
Die nalatenskap van Pablo Picasso
Die invloed van Picasso was diep en verreikend, en opvallend was dat baie periodes van sy lewe op sigself invloedryk was. Sy vroeë simbolistiese stukke bly ikonies, terwyl innovasies in die baanbrekende kubisme 'n reeks beeldprobleme, -metodes en -benaderings tot stand gebring het, wat tot in die vyftigerjare belangrik gebly het. Selfs na die oorlog, hoewel die energie in avant-garde-kuns na New York verskuif het, bly Picasso 'n titaniese figuur, en iemand wat nooit geïgnoreer kon word nie. Alhoewel die abstrakte ekspressioniste die aspekte van die kubisme kan vervang (selfs al word dit sterk deur hom beïnvloed), word die Museum of Modern Art in New York genoem "die huis wat Pablo gebou het", omdat dit so wyd is vertoon die kunstenaar se werk. MoMA se openingsuitstalling in 1930 bevat vyftien skilderye van Picasso. Hy was ook deel van Alfred Barr se uiters invloedryke opnames Kubisme en abstrakte kuns (1936) en Fantastiese kuns, dada, surrealisme (1936-37). Alhoewel sy invloed ongetwyfeld in die sestigerjare afgeneem het, het hy teen daardie tyd 'n pop -ikoon geword, en die fassinasie van die publiek met sy lewensverhaal wek steeds belangstelling in sy werk.
Waarom was Pablo Picasso so belangrik?
Pablo Picasso se belangrikste bydrae tot die kunswêreld was sy mede-stigter van die Kubistiese beweging. Hy het ook beduidend bygedra tot die uitvinding van collage, gekonstrueerde beeldhouwerk en plastiese kunste.
Saam met Georges Braque het Picasso kubistiese skilderye geskep, 'n styl waarin onderwerpe in geometriese vorms gedekonstrueer word. Sommige van Picasso se bekendste kubistiese skilderye is "Dora Maar au Chat", "Femme Assise dans un Jardin" en "Guernica". Die ontwikkeling van kubisme het ook gelei tot sintetiese kubisme, waarin gesnyde stukke papier in komposisies gerangskik is. Dit was die eerste gebruik van collage in kuns.
Picasso was nie beperk tot skildery in 'n kubistiese styl nie. Hy werk ook in realisme, simboliek, neoklassisisme en surrealisme, sowel as beeldhouwerk. Sommige van sy bekende nie-kubistiese werke is "The Old Guitarist", "Portrait of Gertrude Stein", "Boy with a Pipe", "Portrait of Igor Stravinsky" and "Sleeping Peasants".
Die belangrikste beeldhouwerk van Picasso was die "Chicago Picasso." Hierdie werk is in opdrag van die stad gemaak en in 1967 onthul. Dit word gedoen in 'n abstrakte kubistiese styl, en hoewel dit onduidelik is wat dit bedoel is om voor te stel, het dit 'n baken in Chicago geword. Picasso sou oorspronklik $ 100 000 daarvoor betaal word, maar het besluit om die betaling af te staan ​​en die beeld as 'n geskenk aan die mense van die stad te skenk.