Die blywende invloed van illustrasie - Tekening - 2021
Ek is mal daaroor dat my werk my elke dag iets nuuts kan leer - en die feit dat die meerderheid van hierdie ontdekkings kunsverwant is, maak dit net soveel meer inspirerend. Die afgelope tyd was ek in kunshistorikus en probeer die verskillende kunsbewegings deur die geskiedenis beter verstaan, waarom hulle voorgekom het, wie hulle aangespoor het, wat in die destydse kultuur gebeur het, en waarom ons hulle onthou .
Vir 'n komende artikel werk ek saam met die Society of Illustrators, wat my toegelaat het om die Goue Tydperk van Illustrasie na te vors en meer te wete te kom oor die ekonomiese en kulturele klimaat aan die begin van die 20ste eeu. Vanaf die 1880's is beduidende vordering gemaak met druktegnologie en 'n nuut bemagtigde media het in Amerika begin ontstaan. Terwyl die getalle styg, het koerante tekenaars nodig gehad om visuele verslae te lewer, en tydskrifte soos Harper's, Collier se, SCRIBNER se, en The Saturday Evening Post het illustreerders gesoek om potloodsketse, pen-en-ink-tekeninge, skilderye en dies meer op hul bladsye te maak. Sommige van die talentvolste kunstenaars van die dag het die vraag bevredig, omdat 'n byna afwesigheid van galleryvoorstelling en uitstallingsgeleenthede vir fyn kunstenaars die skets van kommersiële werke een van die enigste speletjies in die stad gemaak het.
By die voordrag deur Charles Dana Gibson, pen- en inktekening
op Bristol-bord. Beeld met vergunning Museum of American
Illustrasie by die Society of Illustrators, New York, New York.
Die illustrasies wat uit daardie periode gekom het, is myns insiens enkele van die sterkste voorbeelde van narratiewe figuurlike werk in die geskiedenis van die Amerikaanse skilderkuns. Ek dink kunstenaars soos Howard Pyle, JC Leyendecker, Charles Dana Gibson, N. Wyeth, Dean Cornwell en Norman Rockwell het die belangrikste eienskappe van kunsmaak bemeester: soliede tekentegnieke, aangrypende onderwerpe, dramatiese verhaal, 'n natuurlike vermoë om oor te dra 'n gevoel van tyd en plek, en uitsonderlike verfhantering en kwaswerk. Daardie kommersiële kunstenaars het 'n geweldige aantal fyn kunstenaars beïnvloed, en hulle bly 'n groot bron van inspirasie vir skilders, modeontwerpers, illustreerders en animators.
Illustrasie vir "Hail and Farewell" vir Die
Amerikaanse tydskrif deur Pruett A. Carter, 1938,
olieverf skildery. Beeld met vergunning Museum of American
Illustrasie by die Society of Illustrators, NY.
Ek kyk na die kunstenaars van hierdie era en ander illustreerders deur die loop van die 20ste eeu, en ek waardeer altyd die geleentheid om hul werk persoonlik te sien. Gelukkig is die Society of Illustrators net 'n metro-rit weg, so ek kan u na die stad spring en alles sien, van sketstekeninge tot illustrasies vir kunswerke aan die val van 'n Gibson Girl-enjinkap! As u in New York City woon of besoek, sal ek u aanmoedig om by hul gebou te stop en hul indrukwekkende versameling te sien. Hulle hou ook sketstekenaande op Dinsdae en Donderdae met lewendige musiek en modelle - 'n terugslag vir hul beroemde Illustrator Shows van die vroeë 1900's, toe kunstenaars-en-model-teaterkuns regeer het en illustrasie sy goue oomblik in die geskiedenis gehad het.