'N Baie ander soort landskapskildery - Tekening - 2021
'N Baie ander soort landskapskildery
Ernest Lawson (1873 - 1939) het met die aanbreek van die 20ste eeu tot volwassenheid gekom, dus sy werk was modern en smerig en eg. Hy is nie die idilliese landskapskilderye van Corot nie, en ook nie die skitterende ligvertonings in Monets plein air-skilderye nie. Hulle is taai, maar tog is daar ook 'n elegansie en skoonheid vir hulle.
Spring Night, Harlem River deur Ernest Lawson, olieverf, 1913.
Soos baie van die geskiedenis in die geskiedenis, was Lawsons-styl 'n samesmelting van wat hy geleer het van die kunstenaars wat voor hom gekom het en wat hy op sy eie dag beleef het. Hy is sterk beïnvloed deur die Franse Impressioniste, soos Alfred Sisley, sowel as die Amerikaanse Impressioniste, soos John Henry Twachtman. Ons sien dit in sy gebroke kleur en lewendige kwaswerk.
Die doel van Lawsons in die kuns was egter heeltemal anders as die Impressioniste. Nadat hy hom in 1903 in New York gevestig het, het hy een van die kunstenaars geword van wat bekend gestaan ​​het as die Groep van Agt, wat onder andere Robert Henri, George Luks en William J. Glackens insluit. Hierdie kunstenaars was deel van die realistiese beweging bekend as die Ashcan School, en hulle wou die lewe - veral die stadslewe - in al sy fel, lelike, kragtige lewenskrag verf. Ons sien hierdie doelstellings in Lawsons keuse van vakke. Selfs sy landskapskilderye, soos Lente ontdooi, toon 'n wenk van die werkende man.
Washington Bridge deur Ernest Lawson,
olieverf, 1907-10. Lente ontdooi deur Ernest Lawson,
olieverf, c. 1907.
Die rede waarom ek dink Lawson so 'n voorbeeldige kunstenaar is, is dat sy styl en sy skildermetode sy boodskap heeltemal ondersteun. Hy gebruik pragtige kleure om jou in te teken, maar as jy naby die skilderye is, vind jy dat hulle verf is. Hy hou daarvan om breë borsels, paletmesse en selfs sy vingers te gebruik om te verf en te rommel en op die verf te lê. Van naby is hulle nie mooi nie. En dis die punt. Lawson het vir ons gesê: Die moderne wêreld is nie mooi nie. Dit is morsig en vuil, maar ook onweerstaanbaar en aanloklik. Dit is wat dit beteken om te lewe!
Ek stel nie voor dat ons almal moet uithardloop en die verf begin oplaai soos Ernest Lawson nie. Maar ek dink ons ​​moet ons afvra hoe ons styl en ons skildermiddele bydra tot die konseptuele idees agter ons werke. Het u al ooit daaraan gedink in terme van u eie skilderye? Ek is mal daaroor om te hoor hoe u metodes en materiale gebruik om u boodskap te kommunikeer.
Kyk die video: Abstract: The Art of Design. Christoph Niemann: Illustration. FULL EPISODE. Netflix (Julie 2021).
Copyright 2021 \ Kunstenaarsnetwerk - kreatiewe inhoud, opvoeding en produkte vir die kunstenaarsgemeenskap \ 'N Baie ander soort landskapskildery