Kunstenaar van die maand: Sarah Siltala: Capturing Utter Stillness - Kunstenaarsprofiele - 2021
Hierdie kunstenaar in New Mexico bou stadig deursigtige glasure van oliekleure op om stillewes en landskappe te skep met helder, lewendige en subtiele teksture.
2008, olie aan boord, 15 x 15.
Alle kunswerke hiervan
artikel privaat versameling.
Dit lyk goed dat Sarah Siltala nou 'n produktiewe olieverfskilder is, aangesien sy in 'n familie van professionele kunstenaars gebore is. 'Ek wonder dikwels of ek geneties bedoel was om kuns te skep, of as ek in Santa Fe grootgeword het, omring deur kuns en musiek, ek geen ander keuse gehad het as om my wortels te volg nie,' sê sy. 'Ek het as kind altyd in musiek belang gestel en dit op 'n kollege studeer, maar op daardie tydstip het iets in my hart vir my gesê dat ek die verkeerde pad volg, en ek het opgehou skool toe net my graad verwerf het. Later in die lewe het ek 'n oorweldigende begeerte om te skilder gevoel, hoewel ek nog nooit formele onderrig ontvang het nie. ' Siltala het tien jaar gelede met olieverf begin skilder, en haar eerste paar skilderye is gemaak met inspirasie uit kunsboeke wat sy uit die biblioteek nagegaan het en 'n paar voorrade wat haar kunstenaarsuster aan haar gegee het. Enige onsekerheid oor haar vaardighede het vinnig verdwyn toe een van haar skilderye in die galery verkoop is, net 'n maand nadat sy begin skilder het. Die kunstenaar het geweet dat sy die kunsvorm vir haar gevind het.
2007, olie aan boord, 9 x 9.
Siltala skilder hoofsaaklik stillewe en landskappe, hoewel sy soms figure in houtskool teken om haar tekenvaardighede te verskerp. 'Ek is geïnspireer deur die natuur en die oorvloedige geskenke, hetsy 'n vrug, 'n blom, 'n wolk, 'n boom of 'n voël,' sê sy. 'Om skoonheid oral te sien, inspireer my om te verf.' Dit is nie verbasend nie, aangesien die kunstenaar grootgeword het, omring deur die skilderagtige landskap van New Mexico, wat dekades lank kunstenaars van oor die hele wêreld lok. Soms slaan inspirasie haar dadelik op, en ander kere moet sy oor 'n onderwerp herkou voordat sy beweeg word om dit te verf. Siltala maak gereeld staat op 'n sketsboek waarin sy verskillende tekeninge, idees en beelde hou om haar te inspireer terwyl sy voorberei om te verf. Sy spandeer 'n aansienlike hoeveelheid tyd aan die bepaling van die komposisie, en probeer om 'n gevoel van kalmte en rustigheid in haar werk te skep. 'Ek is nie aangetrokke tot besige komposisies nie,' sê sy. 'Ek konsentreer eerder op een of twee hoofidees. As ek my stillewe instel, herrangskik ek en verwyder ek gewoonlik voorwerpe sodat ek seker die beste lig en skaduwee kan vang in die finale skildery. " As sy tevrede is met haar reëling, neem sy 'n paar foto's van haar finale opstelling vir verwysing in die ateljee. Sy werk gereeld aan meer as een skildery op een slag, wat dit onmoontlik maak om elke stillewe reg te stel gedurende die skilderproses.
Eetbare sitplek, 2007,
olie aan boord, 12 x 12.
Nadat sy haar houtpaneel geknip en gesny het, pas sy gesso toe en skets dan haar samestelling in houtskool. Sy begin met ligte wasskilderye verf en stadig kleur opbou. 'Ek verf in die styl van die Ou Meesters en bou 'n laag na 'n laag deursigtige glasure,' sê sy en noem Corot, Rembrandt en Inness as inspirasies. Ongeag die grootte van haar oppervlak, neem Siltala se stukke weke om te voltooi, want elke laag moet ten volle droog word voordat die volgende aangebring kan word - al gebruik sy 'n alkydmedium om die droogproses te bespoedig. 'Ek speel gereeld met elke laag terwyl ek dit neerlê en sponse, opgefrommelde stof of plastiek-wrap daarin druk, en 'n bietjie van die nat glans lig om die vorige laag te onthul,' sê die kunstenaar. 'Nadat daar op verskillende maniere met verskillende lae gespeel is, word 'n impressionistiese kleurveld tot gevolg, met 'n aantal individuele kleurlae.' Siltala beskou hierdie laagbou-fase as meditatief, want dit vereis dat sy rustig en stadig moet werk, en vertrou op geduld terwyl elke laag verf droog word. 'Dit is 'n baie goeie balans tussen my gejaagde leefstyl om twee jong seuns groot te maak,' sê sy. 'Die lewe beweeg baie vinnig, en ek glo daaraan om tyd te neem om die gees te voed. Ek is altyd opgewonde as beskermhere 'n gevoel van vrede in my skilderye herken, want ek is besig om vas te lê wat ek regtig wil uitdruk in my werk: 'n stil oomblik van vrede, skoonheid en eenvoud in 'n dikwels chaotiese wêreld. ' Om tyd te maak vir haar kuns was 'n vroeë uitdaging vir die kunstenaar, wat sê dat sy af en toe skuldgevoelens gevoel het omdat sy tyd van haar kinders weggeneem het om iets vir haarself te doen. 'Ek weet egter dat dit gesonder is vir hulle en vir my as ek iets heeltemal eie aan my het. Ek wil hulle ook met voorbeeld leer dat wanneer u 'n droom het, maak nie saak wat u opleiding of agtergrond het nie, daar niks is wat u nie kan bereik as u gedissiplineerd is en hard werk nie. '
2008, olie, 10 x 10.
Die kunstenaar is van mening dat hierdie ingesteldheid aangeneem moet word deur almal wat skilders wil word. Sy beveel aan dat aspirantkunstenaars soveel as moontlik oor hul medium van keuse leer deur kunsgalerye en museums te besoek, en deur te lees oor verskillende skildertegnieke. "Dit kom nadat u basiese vaardighede opgedoen het en die kwas intuïtief 'n instrument is vir kreatiewe uitdrukking." Siltala merk egter op dat 'n wonderlike kunswerk net soveel afhang van wat 'n kunstenaar uitlaat, en wat daarin geplaas is. 'Ek het opgemerk dat baie beginners gereeld probeer om elke detail in hul skilderye vas te lê. Ek glo dat wanneer u kykers toelaat om hul eie spasies in te vul, u 'n beroep op 'n baie groter publiek maak en 'n band met hulle smee. Wanneer kykers die besonderhede van 'n skildery met hul eie persoonlike simbole en ervarings kan invul, kan hulle dieper met die werk inskakel. " Siltala se werk laat kykers dit dikwels doen deur haar eenvoudige skoon komposisies en subtiele kleurlae te gebruik. Daar is 'n gevoel van stil en rustig wat uitnodigend en inspirerend is.
Besoek haar webwerf by www.SarahSiltala.com vir meer inligting oor Siltala.
Naomi Ekperigin is die assistentredakteur van Amerikaanse kunstenaar.
Kyk die video: Root Chakra Yin Yoga u0026 Affirmations for Belonging u0026 Abundance (Junie 2021).
Copyright 2021 \ Kunstenaarsnetwerk - kreatiewe inhoud, opvoeding en produkte vir die kunstenaarsgemeenskap \ Kunstenaar van die maand: Sarah Siltala: Capturing Utter Stillness