turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
The agency and recognition of animals in the first world war and its aftermath in Michael Morpurgo's War Horse and Megan Rix's a Soldier's friend

Bu tez Birinci Dünya Savaşı sırasındaki hayvan karakterleri başrol olarak tasvir eden MichaelMorpurgo'nun War Horse (1984; Savaş Atı, 2016) ve Megan Rix'in A Soldier's Friend (2014)başlıklı romanların hayvanların savaştaki eylemlerinin farkına varılması konusundaki katkısını ve bu eserlerde hayvan karakterlere atfedilen eyleyiciliği tartışmayı amaçlamaktadır. Bu çalışmada eyleyicilik sadece insanların istemli eylemlerine odaklanılan klasik yaklaşımlardan, eylemlerin sonucundaki etkiye odaklanan daha kapsayıcı yaklaşımlara kadar çeşitli bakış açılarından faydalanılarak tanıtılmaktadır. Bu yaklaşım, hayvanların da özellikle savaş hali olmak üzere belirli koşullarda eyleyici olarak görülebilmelerini mümkün hale getirmektedir. Tarih boyunca savaşlarda farklı türlerden hayvanların varlığı onların beceri ve eylemlerininsavaş halindeki insanlar için büyük bir önem arz ettiğini göstermektedir. 1990'lı yıllarda başlayan bazı araştırmalar savaşları sadece taktik, silah ve arazi açısından değil aynı zamandahayvanları ve onların muharebede üstlendikleri rolleri de inceleyerek savaşların işleyişindekietmenleri farklı bir ışık altında incelemektedir. Gerçeklere dayanan bu çalışmalar hayvanlarınsavaşlara yaptıkları katkıların resmi olarak tanınmasını mümkün kılarken, kurgusal olan çalışmalar ise daha geniş kitlelere ulaşarak kamu fikrini etkilemekte ve hayvanlara dönükyaklaşımlarda bütünsellik yönünde bir değişiklik ortaya çıkarmaktadır. Bu tez bünyesindeodaklanılan nokta seçilmiş olan eserlerdeki hayvan karakterler aracılığıyla bu yaklaşımdeğişikliğinin nasıl yönlendirilebileceğini göstermektir. Bahsi geçen yönlendirme iki şekilde yapılabilmektedir. İlk olarak, bu değişimin War Horse'da hayvanlar ve insanlar arasındaki duygusal bağı ve benzerlikleri vurgulayarak duygudaşlık aracılığı ile farkındalık oluşturarakgerçekleştirildiği gösterilmektedir. Farklı bir yöntem olarak ise A Soldier's Friend'deörneklendirildiği üzere bazı stratejik olarak konumlandırılmış olay ve karşılıklı konuşmalarındidaktik bir biçimde eyleyiciliği ve hayvanların önemini göstermek için kullanımı ile bir yaklaşım değişikliği elde edilebilmektedir.
In-betweenness in Matthew Arnold's poetry

Bu çalışma Matthew Arnold'ın şiirlerinde aradalık kavramını aidiyet ve ritüel kavramları ile olan paradoksal ilişkisi çerçevesinde ele alarak parçalanmışlık ve arada kalmışlık bilincinin şiirde açıkça gözlemlenebilmeye başlandığı Victoria dönemi İngiliz şiirinde tartışmaktadır. Matthew Arnold'ın şiiri ve şiire genel yaklaşımı Victoria dönemi şiiri açısından aradalık ve parçalanmış bilinç özelliklerinin ön plana çıktığı bir alandır. Arnold'ın 'The Scholar-Gipsy', 'The Strayed Reveller', 'The Forsaken Merman', ve 'Empedocles on Etna' adlı şiirleri bu tez bünyesinde yukarıda belirtilen çerçeve içerisinde tartışılmak üzere seçilmiştir. Bu şiirler aradalık ve ritüel kavramlarının birbirleriyle olan etkileşim süreçlerini paradoksal ve sorgulayıcı bir içyapı yardımıyla yansıtmaktadırlar. Bu içyapı mitolojik, masalsı ve folklorik özellikleri ile şiirlere konu edilen şiir kişileri aracılığıyla insan doğasının sınırlılığı dolayısıyla hissedilen sürekli bir aradalık ve sıkışmışlık duygusunu yansıtmaktadır. Bilinmezlik duygusu ve insan bilincinin öte kavramı ile kurduğu ilişki Arnold'ın şiirlerinde aradalık ve sıkışmışlık duygularının temelini oluşturmaktadır. Bunun yansımaları şiir sanatının iç dinamiklerine mitolojik hassasiyetleriçerçevesinde yaklaşan Matthew Arnold'ın adı geçen şiirlerinde aradalık kavramına yöneltilen içsel bir sorgulama olarak öne çıkmaktadır. Bu tez, aradalık kavramını on dokuzuncu yüzyılın son çeyreği ile hız kazanmaya başlayan dil, aradalık, ve ritüel odaklı disiplinler arası çalışmalar çerçevesinde Victoria dönemi şiirinin aradalık ile kurduğu ilişki bağlamını da gözeterek kendi iç paradoksları ile tartışmaktadır. Sonuç olarak görülmektedir ki Arnold'ın seçili şiirleri ritüel duygusunu barındırmakla birlikte artık ritüel düşüncesi ile bağlarını koparmış bilinç yansımalarını çözümsüz ve süregelen, sadece insana özgü sonsuz bir aradalık veya arada kalmışlık durumunu sorgulayacak ve sorgulatacak şekilde bir öz-farkındalık çerçevesinde yansıtmaktadır.
Worlds subverted: a generic analysis of The Lion, The Witch and The Wardrobe, The Subtle Knife, and Harry Potter and the Philosopher's Stone

Bu tez İngiliz cocuk edebiyatinin uc önemli eseri olan C. S. Lewis'in Aslan, Cadi ve Dolap, Philip Pullman'in Karanlik Cevher uclemesinin ikinci kitabiolan Keskin Biçak ve J. K. Rowling'in Harry Potter ve Felsefe Tasiromanlarini incelemeyi amaclamaktadir. Romanlar masal, fantastik ve romansanlatim biçimi geleneklerine yaklasimlari cercevesinde incelenmektedir; buamacla eserler yer ve zaman anlayislari ve iyi karakterlerin kötüye karsigiristikleri mücadele açilarindan degerlendirilmektedir. Yaratilan ikincil ya da çoklu dünyalar zaman, yer ve olaganüstü varliklarin sunumu yönündenirdelenirken, karakterler yaygin iyi ve kötü tayfinda değerlendirilmektedir. Budeğerlendirmeler isiginda bu çalisma, çocuk edebiyatinin masal gelenegininkeskin siyah beyaz ayrimindan zamanla uzaklasarak fantastigin gri, karamsar ve belirsiz imgelerine yöneldigini vurgulamaktadir.
Non verbal communication and cultural differences

Sözcüklerin kullanılmadan iletişimi sağlayan bir çeşit iletişim yöntemi olan Sözsüz iletişim insanlar arasında kolay iletişim sağlamak için önemli bir yer arz eder. Kişilerin birbirini daha iyi ve daha kolay bir şekilde anlamalarını sağlar. Bu tezde sunulan çalışma genel olarak altı kısımdan oluşmaktadır. Araştırma soruları, değişkenler, hipotezler ve çalışmanın amacını içerir. İkinci kısım insanların sosyal iletişiminde kullandığı sözsüz iletişimle ilgili bilgi sunmaktadır. Üçüncü bölümde sembolik sözsüz davranışlarla ilgili kapsamlı bilgi verilmektedir. Bazı Beden Dili ve anlamları dördüncü kısımda sunulmuştur. Beşinci bölümde farklı kültürlere ait beden dili hareketleri sunulmuş ve onların anlamları belirtilmiştir. Son olarak altıncı kısımda Beden Dili özetlenip sonuca varılmıştır.
Chicago at the turn of the century: Dynamism, momentum and power

Bu tezin amacı Chicago şehrinin endüstri, şehir planlamacılığı, sosyoloji, şehirleşme ve edebiyat gibi birçok alan üzerindeki büyük etkisini ortaya koymaktır. İlk kurulduğu zamanlardan beri, Chicago birçok alanda bir liderlik rolü üstlenmiştir. Chicago şehrinin inanılmaz bir şekilde büyümesi, 1871 yılında meydana gelen büyük yangın felaketine uğramış olmasının ardından bile asla yavaşlamamıştır. Chicago Literary Renaissance hareketine mensup figürlerden biri olan büyük natüralist yazar Theodore Dreiser Amerikan Edebiyatına özellikle tartışmalı romanı Sister Carrie ile katkıda bulunmuştur. Upton Sinclair, Chicago bölgesindeki mezbahaları incelemiş ve işçilerin insanlık dışı çalışma şartlarını görünce şok olmuştur. Sinclair, romanı The Jungle ile Amerika Birleşik Devletleri'ndeki kapitalist sistemin işçi sınıfını nasıl sömürdüğünü ortaya koymaya çalışmıştır. Şiire gelince, Carl Sandburg son derece etkili olan şiir seçkisi Chicago Poems ile tamamıyla yepyeni bir anlayış başlatmıştır. Sandburg'ün konuları gündelik yaşamdan seçilmiştir. Şiirindeki karakterler Chicago'nun bazen fabrikalarında bazen de caddelerinde karşılaştığı sıradan insanlardır. Sandburg, şiirinde işçi sınıfının sıkıntısını açıkça ortaya koymuştur. Zenci edebiyatı söz konusu olduğunda, Chicago Black Literature akımında Richard Wright lider bir figür olarak sarsılmaz bir konuma sahiptir. Wright, romanı Native Son yayınladığında, eleştirmenler bu kitabın Stowe'un Uncle Tom's Cabin adlı eserinden sonraki en iddialı metin olarak değerlendirilmesi konusunda hem fikir olmuşlardır. Kitabın ortaya çıkmasıyla birlikte, Amerika'daki ırkçı problemler öncekinden daha da dikkatli bir şekilde değerlendirilmeye başlamıştır. Wright'ın diğer bir şaheseri olan Black Boy yine ırkçı problemleri ele alır. Aslında, kitap Wright'ın güneydeki memleketi ve kuzey şehri Chicago'da geçen hayatını kapsar. Kitabın ilk bölümünde, yazar güneydeki ırkçı bir sistemde geçirdiği tecrübeleri anlatır. Kitabın ikinci yarısı ise Wright'ın Chicago'da Komünist Partiyle karşılaşmasını ve takip eden hayal kırıklığı hakkındadır.
Postmodern feminism in Bridget Jones ürilogy by Helen Fielding

Bu tezin amacı Helen Fielding'in, Bridget Jones'un Günlüğü, Bridget Jones: Mantığın Sınırı ve Bridget Jones: Deliriyorum Bu Çocuğa, adlı kitaplarından oluşan Bridget Jones üçlemesindeki postmodern feminist öğelerin incelenmesidir. Serinin ilk kitabının çıkmasından sonra en çok satan kitaplar arasına giren ve kültürel bir olgu haline gelen Bridget Jones serisi, İngiltere özelinde çağdaş batılı kadınların günlük hayatlarını ve mücadelelerini ayrıntılı bir şekilde anlatmasından dolayı kadın edebiyatı içerisinde önemli bir yere sahiptir. Bazı eleştirmenler tarafından yığın edebiyatı ya da ucuz edebiyat olarak nitelendirilse de, Fielding Bridget Jones üçlemesinde ironi ve parodi tekniklerini kullanarak postfeminist kültürü, heteroseksizmi ve yeni-cinsiyetçi düzeni yapısöküme uğratmıştır. Birinci bölümde, Anglo-Sakson feminizminin bir hareket ve düşünce olarak tarihsel evrimi ve artalanı özetlenmiştir ve postmodern feminizmin teorik yapısı açıklanmıştır. Ayrıca, Piliç Edebiyatı'nın ortaya çıkışı ve yeni bir tür olarak sahip olduğu yapısall ve içeriksel özellikler belirtilmiştir. Son olarak, Bridget Jones üçlemesi hakkında giriş mahiyetinde bilgi verilmiş ve üçlemedeki kitapların olay örgüsü özetlenmiştir. İkinci bölümde, kadın bedeni üzerindeki toplumsal yapıların postfeminist dönemde kadınları nasıl etkilediği ve bu yapıların ironi yoluyla nasıl alt üst edildiği üzerinde durulmuştur. Üçüncü bölümde ise, toplum tarafından bekar ya da yalnız kadınlara karşı yapılan evlilik yapma baskıları ve evlilik ve aşk gibi toplumsal kurumların nasıl yapısöküme uğratıldığına odaklanılmıştır.
English sentimantal comedy

Bu çalışmanın Giriş kısmında duygusal komedi türünün on sekizinci yüzyılda ortaya çıkmasına etki eden edebi ve sosyal olgular hakkında bilgi verilmiş, duygusal komedi türünün genel özellikleri açıklanmıştır. Birinci Bölüm'de Thomas Dekker'in İ600 yılında yazmış olduğu duygusal komedi özellikleri taşıyan ve duygusal komedi yazarları için bir model teşkil eden The Shoemaker's Holiday atik oyun incelenmiştir. İkinci Bölüm'de on sekizinci yüzyılın ilk ve en önemli duygusal komedi örnekleri arasında bulunan Colley Cibber'in The Careless Husband adlı oyunu incelenmiştir. Üçüncü Bölüm'de Richard Steele'in The Conscious Lovers adlı oyunu duygusal komedi özellikleri açısından incelenmiştir. Dördüncü Bölüm'de Richard Cumberland'in on sekizinci yüzyılın ikinci yarısında yazmış olduğu The West Indian adlı oyunu içerdiği duygusal komedi özellikleri çerçevesinde incelenmiştir. Sonuç Bölümü'nde duygusal komedinin çeşitli oyun türlerinden nasıl etkilendiği, duygusal komedi türünün özelliklerinin Gibber, Steele, ve Cumberland tarafından nasıl kullanılıp şekillendirildiği ve duygusal komedinin yerini nasıl melodram türüne ve daha sonra yirminci yüzyıl pembe dizilerine bırakması incelenmiştir.
An existential approach to Virginia Woolf's Mrs. Dalloway and Albert Camus' the stranger and their film adaptations

Virginia Woolf ve Albert Camus 20. Yüzyılın önemli iki yazarıdır. Her ikisi de modern çağda, modern insanın mücadelesi üzerine yazmıştır. Temelde varoluşçu yazarlar etiketi altında anılmasalar da, eserleri varoluşçu felsefenin özelliklerini taşımaktadır. Bu tez farklı bölgelerde geçse de, aynı yüzyılın aynı acılarına sahip bireylerini anlatarak, Virginia Woolf'un Mrs. Dalloway'i ve Albert Camus'nün The Stranger adlı eserleri arsındaki benzerlikleri ve farklılıkları analiz etmektedir. Bu iki roman hayat yolculuklarında, yalnızca anlamsız yaşamları için değil aynı zamanda ölümün acımasız yüzüyle karşı karşıya kaldıkları için acı çeken iki insanın portresini çizer. Ve ölümün kaçınılmazlığı onları çaresiz bıraktığı içindir çektikleri acının sebebi. Bu tez insanoğlunun ölümle burun buruna geldiğinde nasıl hissettiğini dikkatli bir şekilde incelemeyi amaçlamaktadır. İnsanların ölüm korkusu yüzünden nasıl kendilerini dışarıya kapattıklarını ve içsel yolculuklarında nasıl yabancılaştıkları bu tezin önemli bir konusudur. Herkes kadar normal görünen bazı insanlar vardır, fakat içlerinde çok derinlerde kimlik, anlamsızlık ve yabancılaşma çatışmaları yaşarlar, tıpkı herkes gibi. Hayat akıp geçmektedir ve çok hızlıdır, bu yüzden insan geçmişşle ilgili pişmanlıklar yaşar. Bu yüzden bu tez aslında, ölüm karşısında hayatın anlamını ararken her bir modern insanın yaşadığı acıyı, içsel çatışmaları, ve kimlik mücadelelerini anlatmaktadır. Birey cevap olarak saçmalığı, hayatın anlamsızlığını bulunca, bunalıma girer. Sonuç olarak bir bireyin bütün içsel çatışmaları bu tezde dikkatlice incelenmektedir.
Descending into us from we know not whence: Marilynne Robinson and the Emersonian tradition

Bu tez, çağdaş Amerikan yazarı Marilynne Robinson'un kurgusal eserlerinin Emersongeleneği tarafından etkilendiğini savunmakta; bu etkiyi romanları Housekeeping, Gilead ve Home'da tespit ve takip etmeyi amaçlamaktadır. Emerson'u Amerikan Transandantalizmi bağlamında ele almak suretiyle, kendisinin fikriyatını entelektüel öncüllerinden bağımsız olarak algılaması ve sunmasına rağmen, esasında onlardan oldukça etkilendiği savunulmaktadır. Robinson, kurgusallaştırma aracılığıyla bu tutarsızlığın kökenlerini ve sonuçlarını romanlarında keşfetmektedir. Tez Robinson'un bu sürecini Amerikan Transandantalizmi bağlamında ele almaktadır.
Dislocated islanders and shattered identities in the postcolonial english novel: Lord Of the Flies & Wide Sargasso Sea

Sömürgeciliğin kendi topraklarında baskı altına alınan ve istismar edilen milyonlarca insana çok ciddi zararlar verdiği bilinse de, Sömürgecilik sonrası dönem, bunun sömürgeciler üzerindeki ters etkilerini de göstermektedir. Bu tezin amacı bu etkileri William Golding'in Sineklerin Tanrısı ve Jean Rhys'in Geniş, Geniş Bir Deniz isimli eserleri aracılığı ile Sömürgecilik sonrası dönem çerçevesinde incelemektir. İkinci nesil sömürgeciler bu çalışmanın merkezine alınmıştır ve ruhani evsizlikleri, terk edilmişlik duyguları ve güçlerini kaybetmiş olmaları özellikle vurgulanmıştır. Yer değiştirmenin ve ötekileştirilmenin sonuçları, hastalık ve işgal kavramlarına bağlı olarak bu çalışma içinde detaylı bir biçimde incelenecektir. Ada imgesi yalnızlaştırılan ve dışlanan kimliği temsil etmek üzere seçilmiştir. Aynı zamanda bu araştırmayı tamamlarken, tarihi arka plan olarak Sömürgecilik ve Sömürge Sonrası Dönem açıklanacaktır. Sarsılmış kimliği tartışabilmek adına kuramsal çerçeve üzerine, 'öz' ve 'diğeri' kavramlarının altını çizen bir çalışma da yapılacaktır. Bu incelemelerin sonucunda kimlik bunalımı ve bu tedirgin kimliğe katkıda bulunan faktörler detaylı bir biçimde açıklanmış olacaktır.
İngiliz ve Amerikan savaş romanında yabancılaşma: Ernest Hemingway ve Graham Greene

İngiliz ve Amerikan Savaş Romanında Yabancılaşma: Ernest Hemingway ve Graham Greene başlıklı bu çalışmanın başlıca amacı, Ernest Hemingway ve Graham Greene'in, 19. ve 20. yüzyılda evrensel bir hal alan savaşın bireyleri ve toplumları yabancılaşma açısından etkileyişini For Whom The Bell Tolls ve The Quiet American eserlerinde nasıl yansıttıklarını incelemektir. Tezde her iki yazarın da savaşın evrenselliğini vurgulayış şekilleri ve savaşın toplumlar ve bireyler üzerindeki olumsuz etkisine getirdikleri eleştiriler yer almaktadır. For Whom The Bell Tolls ve The Quiet American iki farklı ülkede yazılmış savaş romanları olmalarına rağmen karakterlerin yaşadığı yabancılaşma açısından birçok benzerlik barındırmaktadırlar. Bu tezde, her iki romanın karakterlerinin yaşadıkları yabancılaşma hissi karşılaştırmalı olarak ele alınmıştır. Hem İngiliz ve Amerikan romanında savaşın yansımaları arasındaki farklar, hem de savaşın kadın ve erkekler karakterler üzerindeki etkileri tez kapsamında karşılaştırmalı olarak incelenmektedir. Tez iki bölümden oluşmaktadır. Sosyal Yabancılaşma başlıklı ilk bölümde, savaşın bireyler üzerinde sebep olduğu toplumdan uzaklaşma, iletişim eksikliği ve sosyal yabancılaşmaya çözüm olarak aşk kavramı romanların başkarakterleri üzerinden incelenmiştir. Bunun yanı sıra, özellikle kadın karakterlerin çok farklı şekillerde yaşadıkları yabancılaşma hissi, Hemingway ve Greene'in kadın karakterleri kullanış şekilleri vurgulanarak ele alınmıştır. İçsel yabancılaşma başlıklı ikinci bölümde ise, karakterlerin kendi özlerine yabancılaşmaları, kendi içsel monologları, çelişkili ifadeleri ve hayatın amacını sorgular nitelikteki düşünceleri üzerinden ele alınmıştır. Karakterlerin sorgulamalarının, aynı zamanda yazarların savaşa karşı eleştirileri olabileceği noktası üzerinde durularak, Hemingway ve Green'in romanları üzerinden sosyal eleştiri yapıyor olabilecekleri noktasına değinilmiştir.
Yıldız Teknik Üniversitesi modern diller bölümü İngilizce II dersi öğretim programının öğretmen ve öğrenci görüşlerine göre bağlam, girdi, süreç ve ürün modeli ile değerlendirilmesi

Bu araştırmanın amacı, Yıldız Teknik Üniversitesi Yabancı Diller Yüksek Okulu Modern Diller Bölümü İngilizce II dersi öğretim programının öğretmen ve öğrenci görüşlerine görebağlam, girdi, süreç ve ürün modeli ile değerlendirmektir. Araştırmanın evrenini, 2005- 2006 öğretim yılı güz döneminde İngilizce II dersi öğretim programını uygulayan 35 öğretmen ve küme örneklem yöntemi kullanılarak seçilen 415 öğrenci oluşturmaktadır. Araştırmada, programın dört boyutu olan bağlam, girdi, süreç ve ürün boyutlarında var olan durumu ortaya çıkarmak üzere tarama modeli kullanılmıştır. Araştırmanın veri kaynağı, 46 adet madde içeren tek tip anketin öğretmen ve öğrenciye yönelik iki formu ile elde edilmiştir. Ankette, programın bağlam boyutuna ilişkin on, girdi boyutuna ilişkin altı, süreç boyutuna ilişkin sekiz ve ürün boyutuna ilişkin yirmi iki soru bulunmaktadır. Araştırmanın alt problemlerine yanıt bulmak amacıyla anketlerle elde edilen öğretmen ve öğrenci görüşleri ortalama ve frekans hesapları yapılarak tablolara dönüştürülmüş ve bağımsız örneklemler için t-testi ve iki yönlü varyans tekniği kullanılarak analiz edilmiştir. Araştırma sonuçlarına göre, öğretmen ve öğrenci görüşleri arasında programın bağlam, girdi, süreç ve ürün boyutuna ilişkin anlamlı farklar bulunmuştur. Son olarak, örneklem grubununprogramın bağlam, girdi, süreç ve ürün değerlendirme boyutlarına yönelik görüşlerinin aritmetik ortalamaları dikkate alındığında, bağlam, süreç ve ürün boyutları arasında anlamlı farklılıklar bulunmuştur. Araştırmada öğretmen görüşlerinden elde edilen bulgulara göre, görsel ve işitsel materyallerçeşitlendirilmeli ve etkinliklerde verimli bir şekilde kullanılmalıdır. Programda konuşma ve dinleme becerilerine ve grup etkinliklerine ağırlık verilmelidir. Öğrenci görüşlerinden elde edilen bulgulara göre ise, öğrencilerin bölüm dersleri ve iş hayatı için gerekli olan İngilizcebilgisinin tespit edilerek programın hedeflerinin tekrar gözden geçirilmesi gereklidir.
Reading Ian McMillan as a postmodern British poet

1960'lardan sonra üretilen İngiliz şiiri, postmodernizmin felsefi bir tutum olarak yaşamın tüm alanlarına ve özellikle edebiyata nüfuz ettiği dönemle aynı zamana denk gelir. İngiliz şair Ian McMillan'ın şiiri, dönemin postmodern akımından etkilenmiş ve postmodern tekniklerin kullanışına yönelik örnekler vermiştir. Bu tekniklerin bazıları şunlardır; parodi, öykünme, metinlerarasılık, oyuncu buluşçuluk, stilsel karışım, ve öz-düşünümselci yaklaşım. McMillan'ın şiiri bu teknikleri kullanarak İngiliz şiirine yeni postmodern örnekler sağlar. McMillan'ın şiiri geleneksel şiir algısının normatif anlayışına meydan okur ve bu anlayışı ortadan kaldırma görevini üstlenir; bunun karşılığında postmodern tekniklerin kullanılmasıyla yeniden oluşturulan alternatifler, şiirin yaşaması için yeni alanlar oluşturur. Buna göre, bu tez McMillan'ın şiir koleksiyonları olan A Chin? (1991) ve Jazz Peas'i (2014) postmodern teknikleri kullanmaları açısından inceler ve böylelikle McMillan'ın ne denli postmodern bir şair olduğunu ve McMillan'ın şiirinin postmodern İngiliz şiirini hangi noktaya kadar temsil ettiğini örnekler. Birinci bölümde, daha önce bahsi geçen postmodern tekniklerin McMillan'ın şiirlerinde nasıl kullanıldığı çalışılmıştır. A Chin?'den seçilen ve incelenen şiirler dahilinde McMillan'ın postmodern teknikleri kullandığı ve bunu yaparken dönemin politik sorunlarına, aynı zamanda postmodernizmin içerisindeki estetik sorunlara değindiği gözlemlenmiştir. İkinci bölümde, McMillan'ın aynı şekilde postmodern teknikleri şiirlerinde kullandığı ve buna ilaveten, postmodern şiirin üzerinde, postmodernizmin şiirlerde kullanımını yaygınlaştırmak amacıyla denemeler yaptığı gözlemlenmektedir. Bu sebeple, bu bölümde McMillan'ın A Chin?'de dönemin politik olaylarına karşın izlediği tutumda bir değişiklik olduğu, Jazz Peas'te temel kaygının postmodern şiirin estetik unsurları üzerinde yoğunlaştığı gözlenir. Sonuç olarak, birinci bölümde erken dönem eserlerinden A Chin? içerisinde bahsi geçen postmodern tekniklerin kullanıldığı, ikinci bölümde ise son dönem eserlerinden Jazz Peas içerisinde postmodern tekniklerin yanı sıra, postmodernizm üzerine McMillan'ın yeni denemeler ortaya sürdüğü gözlenir. Bu durum McMillan'ı bir postmodern İngiliz şair yapmaktadır. Buna ilaveten, McMillan'ın A Chin?'de izlediği politik tutumun, Jazz Peas'te yerini postmodern şiir içindeki estetik unsurlara bıraktığı gözlemlenmiştir.
Shadows on the Nobel Prize for literature in the past decade

HURİYE BALCI KASIM 2003 SON ON YILDA NOBEL EDBİYAT ÖDÜLLERİ ÜZERİNDEKİ GÖLGELER Bu tez, özellikle 20. yüzyılın son on yılında verilen Nobel Edebiyat Ödüllerini değerlendirmeyi amaçlamıştır. Bu bakımdan çalışmam 20. yüzyılın değişen değer yargılarının ışığında Nobel Ödüllerini irdeleyen en son çalışmalardan biri olacak. Ödülün çıkış noktası, 20. yüzyıl tarihi, kurucusu Alfred Nobel ve Nobel Ödüllerini alan edebi şahsiyetleri belirleyen isveç Akademisi üzerinde yoğunlaşmak bu çalışma açısından önem arz etmektedir. Bu araştırma Nobel Edebiyat Ödüllerinin tercihi noktasında geri planda kalan görünmeyen sebepleri işaret etmeyi hedeflemiştir. Bu eksende Nobel Ödüllü eserler ve ödül sonrasında yapılan konuşmalar üzerinde odaklanarak ödüllerin ideolojik ve politik arka planı araştırılmıştır. Avrupa eksenli bir ödül olarak algılanmasının arkasındaki gerçek vurgulanmıştır. Bu çalışma Avrupa ve Amerika merkezli fikir ve menfaatlere olan yakınlığı sebebiyle Nobel Edebiyat Ödüllerinin bir kritiği olarak kaleme alınmıştır. Sonuç olarak, en azından dünya basınında yarattığı etki bakımından ideolojik ve politik atmosferin edebi kriterlere nazaran Nobel Ödülleri üzerinde hakim unsur olduğu fikrine varılmıştır.
The dramatic aspects of the supernatural in William Shakespeare's Julius Caesar, Hamlet and Macbeth

Bu tez, William Shakespeare'in Julius Caesar, Hamlet ve Macbeth tragedyalarındaki doğaüstü durumları dramatik açıdan incelemeyi amaçlamıştır. Doğaüstü unsurların hem dramatik hem de oyunların yapısall ve kurgusal işlevleri açısından önemli rol oynadığı saptanmış, karakter oluşumu ve olay gelişimini tamamlamaya katkıda bulunduğu gözlemlenmiştir. Bir giriş, üç gelişme ve bir sonuç bölümünden oluşan tezin giriş bölümünde, trajedinin klasik ve Shakespeare başlıkları altında tanımlaması yapılmış ve doğaüstü durumların klasik dönem oyunlarından, Rönesans' a kadar uzanan tarihsel süreçteki kullanım biçimleri ve dönemsel işlevleri örneklerle incelenmiştir. Üç gelişme bölümü, sırasıyla oyunları kurgu ve yapısall açıdan detaylı incelemiş, doğaüstü durumların bu yapı ve kurgulamadaki dramatik önemi ortaya konulmuştur. Bu tezde, Julius Caesar' da yer verilen doğaüstü unsurların, karakter tanımlamasını desteklediği; bu doğaüstü kullanımların Hamlet'te oyunun temasını vurgulamada belirgin katkısı olduğu ve Macbeth' te oyun gelişimine ve karakter oluşumuna doğrudan etkisi olduğu gözlemlenmiştir. Sonuç bölümünde, üç oyun arasındaki belirgin paralelliklerden yola çıkılarak, doğaüstü ögelerin aynı yapısall düzlemde kullanıldığı ve aynı amaca hizmet ettiği izlenmiştir. Bu bağlamda bu çalışma, üç yolundaki doğaüstü kullanımların, yazarın öncelikle dramatik etki yaratması amaçlı kullandığını saptamıştır.