turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Sarah Kane'in Blasted oyununda şiddet ögesi

Bu çalışmada, İngiliz Edebiyatı'nda 1990'lı yılların önde gelen isimlerinden Sarah Kane'in şiddet konusundaki düşünceleri Blasted oyununda ele alınarak değerlendirilmeye çalışılmıştır. Yazar, 1995 yılında sahnelenen Blasted adlı oyunu ile Leeds'te bir otel odasında üç kişi arasında gelişen olayları ele alarak modern savaşın insanlık üzerindeki etkilerinin incelemesini gerçekleştirmiştir. İzleyicileri beklenmedik bir biçimde tecavüz, ölüm ve savaş sahnelerinin arasında bırakan yazar, dönemin eleştirmenleri tarafından 'en kötü şöhretli yazar' ilan edilir. Oyunlarında gündelik hayatımızda süreğen bir biçimde gelişen şiddet olaylarından kaçınılmasının olanaksız olduğu görüşünü savunan yazar, gelişmiş toplumların bile aniden kendilerini savaşlar gibi insanlığı büyük ölçüde etkileyen olayların ortasında bulabilme ihtimalinin uzak olmadığını belirtir. Oyunları ile insanoğlunun yıkıcı ve katledici barbarlığını gözler önüne sererek üzerimize düşen sorumluluğu tekrar bize hatırlatan yazar, 28 yaşındayken yaşadığı depresyonu atlatamayıp tedavi gördüğü hastanede kendini asarak intihar eder. Oyunları aşk, cinsellik, işkence, fiziksel ve ruhsal acı üzerine olan Kane, övülmeye değer ve okunması gereken bir yazardır.
Metafictional aspects in Federman's To Whom It May Concern and Winterson's Boating for Beginners

Bu çalışma Federman'ın 'To Whom It May Concern' ve Winterson'ın 'Boating For Beginners' adlı eserlerindeki üstkurguyu ele almaktadır. Federman'ın eseri İkinci Dünya Savaşının dehşetini ortaya koymaktadır. Federman'nın eserinde çok özel ve seçkin tarzıyla kulanmış olduğu üstkurgu unsurları eseri çok etkili ve olağanüstü kılmaktadır. Federman'nın eserinde kullanmış olduğu üstkurgusal unsurlar eserin anlamını ve önemini daha da derinleştirmektedir. Winterson'ın 'Boating for Beginners' adlı eseri öyküsünü İncil'e dayandırmaktadır. Winterson eserinde yapıbozuculuk unsurları da kullanarak Hıristiyanlığı'n yanlışlarını ve maskaralıklarını parodisel bir üslupla ele almaktadır. Winterson, Hıristiyanlık dininde görmüş olduğu yanlışlara, ve yanlış öğretilere sert bir şekilde saldırmaktadır. Winterson'ın bu eserinde yapmaya çalıştığı şey Hırisitiyanlıkta görmüş olduğu eksiklikleri düzeltmektir. Bu çalışmada, her iki eserdeki üstkurgusal unsurları ele aldık
Narrative voice in feminist drama: A study of Adrienne Kennedy, Caryl Churchill and Sarah Kane

Öykü anlatımının insan hayatında önemli bir yeri olmasına karşın, bu eylemin anlatıbilim adı altında incelenmesi oldukça yeni olmuştur. Özellikle Rus biçimciliği ve Fransız yapısallcılığı akımları klasik anlatı biliminin teori kuramları çerçevesinde ele alınmasına büyük katkı sağlamıştır. Bununla birlikte klasik anlatıbilim anlatıyı roman bağlamında ele almış; dramayı anlatı kapsamında incelemekten kaçınmıştır. 1980'lerde ortaya çıkan klasik sonrası anlatıbilim bu sorunu ele alıp eleştirmekte, aynı zamanda anlatıbilimin kapsamını geliştirmeye yönelik çalışmaların kapısını açmaktadır. Klasik sonrası anlatıbilimin drama üzerine ortaya attığı kuramlar ışığında bu tez, anlatıbilimi feminist dramaya uygulamayı amaçlamaktadır. Çalışma alanını yalnızca feminist romanlarla sınırlayan ve klasik sonrası anlatıbilimin oldukça yeni bir kolu olan feminist anlatıbilim, dramadaki kadın anlatıcı kavramını göz ardı etmektedir. Halbuki drama, kadın karakterlerin öykü içindeki diyaloglarıyla anlatıcı-dinleyici ilişkisini okuyuculara farklı açılardan aktarabilir. Daha da önemlisi drama metni, roman türünde olduğu gibi açıkça görülmese de, öyküyü belirli tekniklerle okuyucuya aktaran bir özneye sahiptir. Feminist oyunlarda bu özne, kadın ve cinsiyet sorunlarına dikkat çekmek amacıyla çeşitli anlatım teknikleri kullabilir. Bu noktada bu tez, öykü içi ve öykü dışı anlatım teknikleriyle cinsiyet ve kadınlık kavramlarını sorunsallaştıran Adrienne Kennedy, Caryl Churchill ve Sarah Kane'in oyunlarını inceleyecektir.
The representations of domesticity, motherhood and violence in Toni Morrison's Beloved and Alice Walker's The Color Purple

Dünyada kadınların cinsiyet ayrımcılığına karşı mücadele evreleme ve onların çeşitli toplumlarda erkeklerle eşit haklar için çağırırız bir dönemde, siyah Amerikalı kadınlar da seslerini duyurmak için çalıştı. Tarih onu tutan erkekler için ancak diğer ırklardan kadın onları sadece aşağı yapılan kölelik, şekillendirdiği, çünkü özellikle batıda diğer kadınlara aksine, onların hikayesi farklıdır. böylece toplumda karar verme konularında onları çizgi dışına, kadınlara tahsis temizlik ve annelik rolleri ile birleştiğinde, Afro-Amerikan kadın da esnasında ve kölelik sonra beyaz toplumdan küçümseme, şiddet ve ayrımcılık ile uğraşmak zorunda kaldı. diğer siyah yazarların bir ev sahibi gibi bu konuda Tony Morrison ve Alice Walker, genellikle göz ardı edildi ya da mükemmel erkek ya da beyaz yazarlar tarafından söylendi edilemeyen hikayeler anlatmak için kendileri aldı. Beloved roman ve Color Purple benzer karakterler Sethe ve Celie sayesinde, Morrison ve Alice çok çeşitli şekillerde Afrikalı Amerikalı kadın yaşamlarını etkiledi annelik, evcimenlik ve şiddet temaları ortaya çıkarır. kölelik ve ayrışma en çok uygulanan edildi Amerika Birleşik Devletleri Güney Set, romanlar beyaz toplum ve siyah toplum tarafından hem kötü muamele ve küme düşme ve siyah kadınların tasvir. Gerçi Morrison Sevgili kölelik sırasında ayarlanır ve Walker'ın The Color Purple karakterleri hala annelik, evcimenlik ve şiddete maruz yollarla benzerlikler, siyah ve beyaz insanları ayrılmış Jim Crow Yasaları sırasında ayarlayın. Morrison ve Walker ortaya çıkarır ve siyah feminizm ve radikalizmin kavramlarını zenginleştiren Afro-Amerikan siyasetinin açık bir feminist kavramsallaştırma sunuyoruz. Beloved olarak, Morrison zaman birçok yazar dikkate başarısız olduğunu annelik olumsuz tarafını gösteriyor. Aşırı acı bir süre onu anne rolünü egzersiz deneyerek, SethE kimliğini kaybeder ve bu süreçte de kızı Denver o bastırır. Bu onun bireyleşmeyi engel ve onun kendini geliştirme önlemek çocuklarına SethE bağlantı anne bağlarla occasioned edilir. SethE onun varlık feda eder. Nitekim, biz onun tüm çabaları kızı gibi onun kayıpları kefaretini yöneliktir roman boyunca bakın toplumun kavramlaştırmalara dayalı iyi bir siyah anne olarak kendini yeniden kurmak. Mor zaman ve bu rollerin kadınlar sessiz kalmayı ve duygularını yanı sıra görüşler bastırmak için, hiçbir sesleri vardı anlamına geliyordu aslında sırasında kadınların evcilleştirme ve annelik rollerini ortaya çıkarır. Celie toplumunda kadınların evcilleştirme iyi bir örnek, bir asi bir kadındı ama sessizce kişinin kocası ve ev işleri için kulluk sosyal normlara razı zorunda kalır Sophia. Toplumda acı kadınların annelik rolünü içerlemek neden Morrison'ın argüman benzer şekilde, Sophia son derece onun yük altında olan çocuklar ile ayrılır. Benim tez Toni Morrison ve Alice Walker kendi romanlarında sırasında ve kölelik gün sonra, Beloved ve Mor de domesticity, annelik ve şiddet konusunu tasvir nasıl araştırır. Tez zamanda karakterler kurtuluşu yol olanaklarını sağlayacaktır.
Memory, men and Chaucer

Bu çalışma bellek teorisi ışığında Chaucer'ın eserlerinde yer alan erkek bedenleri ve erilliklerinin bellek imgesi olarak nasıl algılanıldığını incelemektedir. Bu tez, Chaucer'ın erkek bedenleri ve erilliklerine olan tutum ve algısını analiz ederek, edebi bellek kavramının kültürel mirasın ayrılmaz öğesi olduğunu savunur. Chaucer'ın eserlerinde münferit olarak ele alınan kapsamlı bellek ve erillik çalışmaları ışığında, bu analiz özellikle erkek bedeninin edebi bellek ve ortaçağ imgeleminde nasıl şekillendiğini ve yeniden tasavvur edildiğini keşfederek ayrı özgünlükler taşıyan bellek ve erillik alanlarını birleştirmeyi hedefler. Bu girişim, bellek ve ortaçağ çalışmalarından faydalanarak, Chaucer'ın erkek ve erillikleriyle ilgilenmesinin nedenini kültürel belleğin bünyesinde tasarlanmış erillikler konusunda belirgin sorunsallarının bulunduğunu önererek mevcut literatüre katkıda bulunmayı amaçlar. Erilliğin, Klasik ve Erken Ortaçağ dönemlerindeki, algılanışı Hristiyanlığın buyurduğu fermanla silinmiş ve yerine daha pasif, mütevazı ve manevi bir form getirilmiştir. Fakat Chaucer, ne erken dönemlerdeki erillik imgelerini ne de sonrasında türüyen dönüşmüş imgelere rağbet etmiştir. Chaucer, şiirsel bellekte sadece erilliği eritmekle kalmayıp, aynı zamanda metinlerinde erkek imgesini de yeniden oluşturmuştur. Chaucer'ın şiirsel külliyatının incelenmesi sonucunda, erillik imgelerin gezingesel izleniminin öncelikle bireysel bellekte yer alan içsel temsillerle, ardından kültürel belleğe yerleşmiş olan mitokültürel temsillerle ve sonunda on dördüncü yüzyıl İngiltere'sinin resmedildiği sosyal bellekte bulunan dışsal temsillerle ifade edildiği gözlemlenmiştir.
Life-journey: A feminist reading of Henry James's the portrait of a lady and Olha Kobylianska's the princess

Bu tez, Henry James'in Bir Kadının Portresi ve Olha Kobylianska'nın Prenses adlı klasik romanlarının feminist bir bakış açısıyla analizidir. Romanların ana kahramanları, içinde bulundukları toplumların ideolojilerine meydan okuyan kadın karakterlerdir. Bu tez, James ve Kobylianska'nın eserlerinde cinsiyet olgusuna paralel yaklaşımlar sergilediklerini göstermekte; 'kadınsı/feminen' kavramının özü itibariyle kadınlara sunulan ve doğal gibi görülen ama aslında toplum tarafından şekillendirilen bir takım seçeneklerden ibaret olduğunu iddia etmektedir. Dahası, ben, Bir Kadının Portresi ve Prenses adlı romanların, 19. yy sonlarında kadınsı ve feminist olarak adlandırılan şeyleri araştırmaya çalıştığını savunuyorum. Bu bağlamda, söz konusu romanlar, kadın sorunlarını ele alış biçimleriyle başlı başına birer başkaldırı ve modernite sembolü haline gelmişlerdir. Yapmış olduğum analizler, kadın kahramanların ataerkil kültüre inat, kendilerini serbestçe yeniden tanımlamak üzere takındıkları tutumları, aldıkları kararları ve fikir çatışmalarının çözümlenişlerini konu edinerek, söz konusu romanların liberal feminizmin teorik sınırları içerisindeki yerini tartışmaktadır. Tezimde, James ve Kobylianska'nın eserlerinde 19. yy'ın sonlarında kadınların sahip oldukları büyük olanaklara ısrarla ve yer yer meydan okurcasına değindiklerini göstermek amacıyla; kadının toplumdaki konumuyla ilgili o dönemin sosyal ve politik gündemine, kadınların toplumdaki yerleri, eğitimleri, arkadaşlıkları ve duygusal yaşamları hakkındaki bilinmeyenlere, ve ayrıca sosyal yaşamın zenginlik, bıkkınlık ve erkek hakim bakış açısı gibi bazı yönlerine odaklandım.
Investigation of psycho-social factors that affect English pronunciation preference of efl learners: the relationship between in-class injunctive norms for english pronunciation and fear of negative evaluation in elt classrooms

Bu tez ngilizce telaffuzu etkileyen sosyo-psikolojik faktörleri incelemeyihedeflemektedir ve özellikle sınıf içinde ngilizce telaffuzu belirleyen normlar ve Olumsuz Degerlendirilme Korkusu arasındaki iliskiye odaklanmaktadır. Belirleyici normlar grup üyelerinden beklenen davranısı ve bu davranıslara uyulmaması halinde kullanılan yaptırımları tanımlayan bir çesitsosyal normdur. Bu normlar, dogal olarak degerlendirici bir yapıya sahiptirler. ODK yabancı dil sınıflarında hissedilen kaygının üç ögesinden birisi olup kisidegerlendirilmeye tabi tutuldugunda deneyimlenmektedir. Bu çalısma için nesnel veriler arastırmacı tarafından gelistirilen bir anket aracılıgı ile nitel veriler ise mülakat yolu ile toplanmıstır. Sonuçlar Amerikan veya ngilizlerin ngilizcesine benzer veya Türkçeyebenzer bir ngilizce telaffuzu ile konusmanın ve sınıf içinde yaygın olan telaffuz hatalarını yapmanın sınıf içinde ngilizce telaffuzu belirleyen normlar tarafından kabul gördügünü göstermistir. Fakat konusmacı ngilizler veya Amerikalılar gibikonusmayı denerken bunu basaramaz veya sınıfta yaygın olarak gözlemlenmeyenya da ögretmenler tarafından çok fazla vurgulanan telaffuz hatalarını yaparsa bukonusma biçimi kabul görmemektedir. Sınıf içi İngilizce telaffuzu belirleyennormlara uymayan bir telaffuz ile konusmak ODK' yi tetiklemektedir. Bu nedenle, ögrenciler genellikle sınıf içindeki belirleyici normlar çerçevesinde Türkçeyebenzer bir ngilizce telaffuz ile konusmayı tercih etmektedir. Sonuçlar ögretmenlertarafından vurgulanan telaffuz kurallarının belirleyici normların bir parçasıolduğunu da göstermistir, bu nedenle bu normların belirlenmesinde ögretmenlerinrolü önemlidir.
Rebecca Lenkiewicz's theatre and her marginal women characters

Çağdaş tiyatronun önemli kadın oyun yazarlarından biri olarak kabul edilen Rebecca Lenkiewicz, çeşitli oyun, senaryo ve ortak çalışmalarla beğeni görmüş ve ödüllendirilmiştir. Bu çalışma 'Rebecca Lenkiewicz's Theatre And Her Women Characters başlığı altında, Lenkiewicz'in oyun yazarlığını bütün yönleriyle, farklı eserleri üzerinden inceler. Çalışmada öncelikle Lenkiewicz'in feminist yönüyle kimlik arayışı içindeki kadın karakterleri eserlerinde nasıl yansıttığı ele alınıyor. Bu da çoğunlukla eleştirmenlerin dikkatini çeken eseri Her Naked Skin ve Oscar başta olmak üzere birçok ödüle layık görülen ortak bir senaryo çalışması olan Idafilmi üzerinden gerçekleştiriliyor. The Night Season ve Jane Wenham: The Withch of Walkern eserlerinde de kadın karakterlerin sorun ve arayışları ayrıca inceleniyor. Yazarın yakın geçmişş ve günümüz sosyal ve politik sorunlara olan duyarlılığını ve vermek istediği mesajları konu edinen politik oyunları da ayrı bir başlık altında değerlendiriliyor. The Invisible, The Soldier's Tale ve henüz yayınlanmamış eseri Wisconsin bu çalışmada söz konusu temalar göz önünde bulundurularak incelenen eserleridir. Lenkiewiz oyunlarında sanat ve sanatçıların bohem hayatına ve aşklarına geçmişş hikayelerden de beslenerek yer vermiştir. The Painter ve Shoreditch Madonna adlı iki eseri bu açıdan inceleniyor. Ve son olarak kendisiyle yapılan bir röportajla çalışma sonlandırılıyor.
Foreign language student teacher anxiety

Bu çalışma yabancı dil öğretmen adaylarının yaşadığı yabancı dil öğretmen adayı kaygısının düzeyini ve bu kaygıların olası kaynaklarını nicel ve nitel verilerle ortaya çıkarmayı hedeflemiştir. Ortaya çıkan kaygı düzey ve türlerinin öğretmenlik deneyimi boyunca değişiklik gösterip göstermediği de araştırmanın amaçları arasındadır. Ayrıca, yabancı dildeki yeterlik düzeyinin yabancı dil öğretmen adayı kaygı düzeyi ile olası ilişkisi de sorgulanmıştır. Araştırmaya 405 öğretmen adayı katılmıştır. Araştırmanın nicel verileri Hart (1987) tarafından geliştirilen Öğretmen Adayı Kaygı Ölçeği ve bu araştırma için geliştirilen Yabancı Dil Öğretmen Adayı Kaygı Ölçeği ile elde edilmiş, nitel veriler ise öğretmen adaylarının tuttuğu günlükler ve yarı yapılandırılmış görüşmeler yoluyla elde edilmiştir. Nicel veri analizi farklı alanlardan gelen öğretmen adaylarının orta düzey kaygı duyduğunu, bu kaygı düzeyinin de öğretmenlik deneyiminin başından sonuna doğru anlamlı bir şekilde azaldığını ortaya koymuştur. Ayrıca, İngilizce öğretmen adaylarının kaygı düzeylerinin diğer alanlardaki öğretmen adaylarından öğretmenlik deneyiminin başında anlamlı biçimde yüksek, öğretmenlik staj deneyimi sonunda ise anlamlı biçimde düşük olduğu saptanmıştır. Yabancı dil öğretmen adayı kaygı düzeyleri ise öğretmenlik deneyiminin başında, mikro öğretim deneyiminden sonra ve öğretmenlik uygulamasının sonunda orta düzeyde bulunmuş, bu düzey ise bu üç aşama boyunca anlamlı bir biçimde azalmıştır. Bununla birlikte, yabancı dildeki yeterlik düzeyi ile yabancı dil öğretmen adayı kaygı düzeyi arasında anlamlı bir ilişki saptanmamıştır. Son olarak, araştırmanın nitel verileri yabancı dil öğretmen adayı kaygısını altı ana kategoride ortaya koymuştur: öğrenciler ve sınıf profili, sınıf yönetimi, öğretim yöntem ve teknikleri, izlenme, danışman ve sınıflandırılamayanlar.
How to develop oral fluency, some misapplications which obstruct oral fluency and evaluation of techniques by the students

Günümüzde herkes öğrenim hayatının bütün kademelerinde yabancı dil dersi almasına rağmen birçok kişinin paylaştığı ortak sorun, öğrenilen yabancı dilin konuşulamamasıdır. Bu konuda bir yabancı dil sınıfında yapılması gerekenler, karşılaşılan güçlükler ve uygulamada yapılan hatalar, bu çalışmanın esasını teşkil etmektedir. Bu tez beş bölümden oluşmaktadır. Birinci bölüm konunun önemi, hipotez, çalışmanın amacı ve çalışmanın yöntemi, varsayımlar, sınırlılıklar ile alakalı bilgiler içermektedir. İkinci bölümde konu ile alakalı detaylı bir literatür taraması yer almaktadır. Bu bölüm konu ile alakalı uzmanların görüşlerini ve günümüzde dil öğretiminde kullanılan strateji ve yöntemleri ele almaktadır. Üçüncü bölüm, İngilizce öğretiminde yanlış kullanılan veya kullanılmayan bazı stratejiler ve bu stratejilerin nitelikleri, doğru kullanımları ile alakalı bilgileri kapsar. Dördüncü bölüm tez yazarının görev yapmakta olduğu Karaman Anadolu Öğretmen Lisesi 9. sınıf öğrencilerine konu ile alakalı olarak hazırlanan ölçme araçları yardımıyla yapılan anketler ve bu anketlerin sonuçlarını içermektedir. Beşinci ve son bölümde ise elde edilen veriler ışığında değerlendirme yapılmakta, yabancı dil öğretimi konusunda bireylere ve kurumlara tavsiyelerde bulunulmaktadır.
Affinity between the fiction writer and the filmmaker: Viewpoint, aesthetics, and cinematographic representation in Sherwood Anderson's and James Joyce's short stories

IV ÖZ Kurgusal yazım ile film arasındaki bağıntı, yazar ile film yapımcısı arasındaki bağıntı ile açıklanabilir. Yazar, eserini oluştururken geçmişş deneyimlerinden elde ettiği ve zihninde sakladığı bir dizi imgeden yola çıkarak bunları kurgulayıp harekete geçirir. Bu hareket kurgusal yazımda çelişkiyi oluşturur. Çelişkinin olduğu yerde anlatılacak bir öykü de vardır. Film yapımcısı da birçok kare halindeki durağan fotoğrafı zihninde kurgulayarak hareketlendirir ve filmini oluşturur. Bu anlamda yazar ile film yapımcısı durağan, zihinsel resimleri harekete geçiren ve seçici algılamaları ile eserlerini meydana getiren sanatçılardır. Şu halde hem yazar hem de film yapımcısı zihinlerindeki durağan resimleri kurgulayarak okuyucu veya izleyicilerine belirli bir bakış açısı ve öznellik ile ulaşan sanatçılardır. Amerikalı yazar Sherwood Anderson ve İrlandalı yazar James Joyce Winesburq, Ohio ve Dubliners başlıklı eserlerinde birer film yapımcısı gibi durağan resimleri hareketli resimlere dönüştürmekle kalmaz, kendi bakış açılarıyla estetik anlayışlarını da okuyucularına yansıtırlar. Sonuç olarak, kurgusal yazım ile film dili aynı özellikleri taşır ve her ikisi de öznel ve dışavurumcu bir estetik ile hareketsiz resimlerin hareketlendirilmesi prensibine dayalıdır.
Representation of Homesickness in Caribbean Diaspora in British Fiction: Andrea Levy's Fruit of the Lemon and Caryl Phillips' The Final Passage

Bu çalışma, yuva özlemi kavramının Karayip diyasporasına mensup bireylerdeki etkilerinin, özellikle Andrea Levy'nin Limonun Meyvesi (1999) ve Caryl Phillips'in Son Yolculuk (1985) romanlarındaki ana karakterler üzerindeki etkilerinin incelenmesini amaçlamaktadır. Limonun Meyvesi'ndeki ana karakterin Jamaikalı göçmen bir ailenin Britanya doğumlu çocuğu olması ve Son Yolculuk'taki ana karakterin Karayipli bir göçmen olması, ana karakterlerin 'yuva' arayışlarındaki benzerlik ve farklılıkların izini sürmek için önemlidir. İkinci Dünya Savaşı'nın bitimini takip eden yıllarda, Britanya'ya olan büyük çapta göçlerin nedeni özellikle erişilecek bolluk ve zenginliğe olan ortak inançtan kaynaklanmaktaydı. Fakat Britanya'ya göç eden Karayipliler bambaşka bir gerçekle karşılaştılar ve birçoğu, Britanya doğumlu çocukları için de bir ikilem olan, 'yuvalarını' bulma çabasıyla yüzleştiler. Yuva özlemi birçok nedenin birleşmesinin sonucu olarak değerlendirilebilir. Bunlar; bir kişinin geçmişşine aşina olmamasına, intizamsız aile bağlarına, şahsi ilişkilerindeki sorunlara ve hatta eğitim geçmişşlerine dayandırılabilir. En önemlisi ise, bir kişinin Britanya'da göçmen olmasıyla, göçmen bir ailenin Britanya doğumlu çocuğu olması arasındaki fark, 'yuvalarının' neresi olduğunu saptamalarındaki belirleyici faktör olabilir. Ancak her iki taraf da ırkçılık ve ayrımcılığa uğrayabilir ve çoğunluğa ait hissetmekte zorlanabilir. Birey kendini köksüz hissettikçe ve bir yerle kendini özdeşleştiremedikçe, duygusal buhran ve neticede kimlik kriziyle karşı karşıya kalabilir. Limonun Meyvesi ve Son Yolculuk'taki ana karakterlerin ikisi de yuva özleminin yol açtığı hislerden rahatsız olmuşlardır ve huzursuzluklarını gidermek için yollar aramaktadırlar. Bu çalışma, bir giriş, dört ana bölüm ve bir sonuç bölümünden oluşmaktadır. Giriş bölümünde, 'yuva' kelimesinin çağrışımları, tezin genel hatları ve her bölümün özeti sunulmuştur.
T. S Eliot'ın oyunlarında metafizik gerçeklik

Bir gerçeklik kavramının var olduğuna inanmalarına rağmen düşünür ve sanatçılar bu gerçeğin doğasını açıklama konusunda ayrılıklara düşmüş ve bunun üstesinden gelememişlerdir. Bu yüzden gerçeklik kavramıyla ilgili çok sayıda farklı düşünce mevcuttur. T. S. Eliot'a gelince, o, fiziksel gerçeklikle ve kendisinin oyunlarında uydurma diye nitelediği diğer dünyasal kurgularla tatmin olmaz. Eliot'ın Metafizik Gerçeklik Kavramı temelde onun ömrü boyunca oluşturmaya ve geleneğin büyük değer ölçütlerine bağlamaya çalıştığı çağdaş klasik bakış açısma dayanır. Son zamanlarda Eliot'in etkinliğinin 20. yüzyıldaki en düşük noktasına indiği görülse bile, onun geçeklik kavramının anlaşılması yine de gerekmektedir. Çünkü onun düşüncelerin seçkin nitelikleri insanın kendisini var kıldığı gerçekliğin boyutları hakkında önemli ipuçları vermektedir. Bu çalışma öncelikle Eliot'ın oyunlarındaki temel anlamı metafizik gerçeklik kavramı açısından ele almakta ve gerçekliğin boyutlarını araştırmaktadır. Çalışma beş bölümden oluşmaktadır. Birinci bölüm olan Giriş Bölümü'nde gerçekliğin doğası tartışılmakta ve gerçekliğe ilişkin bazı sorulara işaret etmektedir. İkinci Bölüm, Eliot'in arayışlarının, geleneksel düşüncelerinin ve klasik sanat anlayışının gölgesinde gelişen firtınalı yaşamım incelemktedir. üçüncü Bölüm, Eliot'in oyunlarındaki biçim, tema, işlev gibi genel özellikleri 'Metafizik Gerçeklik' dünyasının ahlaksal, zamansal ve varoluşsal boyutlarını incelemektedir. Beşinci Bölüm, bu oyunların çağdaş tiyatro izleyicisine ne ifade ettiği ya da edebileceği üzerine kısa bir tartışmaya yer vermektedir. Eliot'in düşünceleri bütüncül bir dünya görüşü olarak doğmuş olmasma rağmen, kürselleşen sanat zevki içinde sadece parlak bir renk olarak yer alabileceği kanısındayız.
Bernard Shaw: Shifting from idealism to realim in Major Barbara and Arms and The Man

George Bernard Shaw toplumda alışılagelmiş, gelenekselleşmiş her inanca ve her kuruma karşı çıkan bir oyun yazarıdır. Doksan dört yıllık yaşamı boyunca elli üç oyun yazmıştır. Bu oyunlarında toplumun dokunulmaz diye kabul ettiği bütün değerleri alaycı ve sert bir dille eleştirir. Bu çalışma, Shaw'un Arms and the Man ve Major Barbara adlı oyunlarında idealist yaklaşımları olan ve yaşamın kabullenmesi zor fakat gerçek olan yüzünü, gerçekçi karakterler yardımıyla benimseyen kahramanları, başka bir ifadeyle bu kahramanların idealizmden gerçekçiliğe geçişini ele alır. Shaw'un bu iki oyunu zıtlıklarla doludur: idealleştirilen kahramanlık anlayışı ile gerçekçi yaklaşım; üstün aşk ile gerçekçi aşk; üst rütbeye sahip olmak ile sıradan askerlik; aşırı dindarlık ile ahlaki olmayan değerler, fakirlik ile kapitalizmin acımasız dünyası karşı karşıya gelir. Bu çalışmada incelenen iki oyunda oyuncular din, fakirlik, ahlak, aşk ve kahramanlık gibi konulardaki düşüncelerinin hayalden ibaret olduğunu kabul eder, daha somut ve gerçekçi düşünceleri sahiplenirler. Karakterler oyunun başındaki başarması zor ve çok yorucu olan dini, ahlaki, şiirsel ve kahramanca olan ideallerini terk ettiklerinde toplumun ideallerindeki gibi günahsız olmadığını, yaşamın hile ve yalandan ibaret olduğunu kabullenirler. Böyle bir toplumda ideallerine sarılarak yaşamanın ahmaklık olduğunu düşünürler.