turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Expressions of power in Pinter's The Birthday Party and Albee's Who's Afraid of Virginia Woolf?

Bu tez iki dilin en onemli ozelliklerinden biri, dili guc kazanma icin iki absurdist tyatro dramada Harold Pinterin The Birthday Party ve Edward Albee'nin Whose Afraid of Virginia Woolf? kullaniminin iletişim kuramı ve gücü yaklaşımı ışığında analizini sunmaktadir. Absurd dramada dil analizini onemli bir figure olarak absurd tyatronun çeşitli noktaları anlamak için ve önemi ve belirtileri gostermek icin onemli bir yoldur. Bu calisma iki tyatronun karakterleri ile dilini kullanarak kazanılan güç kavramına doğru bir analiz uygular. Güç ve dil arasındaki ilişkiyi açıklayarak, dilin ne kadar kisileri kisilere başkalarıni kontrol ve hakimiyet altina alinabilir güç veren yüksek bir öneme sahip olduğunu aciklanabilir. İlk olarak, calisma absurd tyatronun arka plan ve tanimini, onemini ve teknik ozelliklerini gosterir. sonar guc kavramini tanimlayan iletişim kuramı ve sonra, iki oyun yazarlarının kısa bir biyografisi ve iki oyunun kisa bir tanitimi verilir. Harold Pinterin The birthday Party and Edward Albeenin Who's Afraid of Virginia Woolf? ikinci olarak dilin guc araci olarak rolunu arastiryor, iki oyunun karakterleryle dilin bir strateji olarak bilginin diyerlerden nasil saklanacagini ve bununla guc kazaniminin olacagini aciklar.. Son olarak, calisma iki oyun bir karşılaştırma ve benzerlikler ile son bulur, ve bu bütün bir calisma sonuç verir.
'Winter has got no king': An ecocritical analysis of George R. R. Martin's a song of Ice and Fire

Son yıllarda çevre sorunlarının ve bu sorunlardan kaynaklı iklim değişikliğinin parabolik bir hızla artması, sorunların sadece çözümüne değil kaynağına dair tartışmaları da beraberinde getirdi. Bu tartışmaların bir sonucu olarak ortaya çıkan çevreci eleştiri, edebi metinlerde ekolojik sembollerin kullanımı ve doğa yazını aracılığıyla toplum psikolojisinde ve çevreye bakış açısında değişiklik yaratmayı amaçlar. Bu amaçla toplumsal dinamikleri anlamayı ve dönüştürmeyi hedefleyen ekoeleştirel metotlar geliştirilmektedir. İbn Haldun'un toplumsal dinamikleri anlamlandırmak için oluşturduğu, coğrafya, din ve asabiyet unsurlarına dayanan medeniyet metodolojisi, farklı medeniyetler ve toplumların çevresel perspektiflerini incelemek ve karşılaştırmak için gerekli sosyolojik verileri sunmaktadır. Bu tezde İbn Haldun'un medeniyet metodolojisi George R. R. Martin'in dünyaca ünlü fantastik kurgu eseri Buz ve Ateşin Şarkısına uygulanarak ve metne ekoeleştirel yakın okuma yapılarak, kurgusal bir dünya üzerinden medeniyetlerin çevresel perspektifleri arasındaki benzerlik ve karşıtlıklar incelenecektir. Böylece, medeniyetlerin coğrafya, din ve asabiyet gibi toplum yapısını etkileyen unsurlarının, bu toplumların doğaya bakış açısını etkileyip etkilemediği, etkiliyorsa ne yönde etkilediği gibi sorulara cevap bulunmaya çalışılacaktır.
Psychoanalysis, trauma and war: A comparative study of Virginia Woolf's Mrs Dalloway and Pat Barker's regeneration

Bu çalışmanın amacı Virginia Woolf'un Mrs Dalloway (1925) ve Pat Barker'in Regeneration (1991) romanlarının travma teorisi bağlamında karşılaştırmalı analizini yapmaktır. Birinci Dünya Savaşı (1914-1918) sadece sosyal, politik ve ekonomik alanları değil aynı zamanda edebiyatı da etkilemiş ve savaş sonrasında üretilen edebiyatın savaşın bireyi nasıl ayrıştırdığı ve parçaladığına odaklanmasını sağlamıştır. Bu iki roman Birinci Dünya Savaşı'nın yıkıcı ve parçalayıcı etkisini bireysel travmatik anlatı düzeyine çeviren ve dolayısıyla travmatik karakterlere yer veren romanlardır. Travmanın anlatılamazlığı kabul edilen bir gerçek olmasına rağmen bu iki romanın travmatize olmuş bireyi anlattığı ve travmayı farklı yollarla temsil ettikleri açıktır. Bu tezde Mrs Dalloway ve Regeneration eserlerinin incelemesinde üç ana soruna yer verilecektir. Birincisi, karakterlerin travmatik anlatıları, travmayı gösteren belirtiler ve terapötik çözüm yolları açısından irdelenecektir. Daha sonra, travmanın anlatma-dinleme yoluyla bulaşıcı hale gelmesi ve ikincil travmatik etki yaratması sorgulanacaktır. Romanlarda bu etki alanına, anlatmanın ve dinlemenin travmatik sonuçlarına odaklanılacaktır. Son olarak da bireysel travmanın dışında metnin/anlatının kendi travmasına bakılacak; bu bağlamda metnin iç dinamiklerinin hangi yöntemlerle travmatik bir model çizdiği ve kendini nasıl travmatik temsil ettiğine dikkat çekilecektir. Bu üç katmanlı çalışmada, Mrs Dalloway ve Regeneration romanlarının travma olgusuna ve sorunsalına karşı sergilemiş olduğu farklı anlatı boyutları, değişik anlatı teknikleri, ilginç bakış açıları, travmatik etkiler ve terapötik çözümlerin değişken yapısı büyük önem taşımaktadır.
The effect of causal relationship on cohesion and recall: Aresearch on the text processing of primary school children

'Metindeki Neden-Sonuç İlişkisi Zincirinin Bağdaşıklık ve Hatırlamaya Etkisi: Öğrencilerin Öykü Işlemleme Süreçleri Üzerine Bir Araştırma' başlıklı bu çalışmada, Trabasso, Secco ve van den Broek (1984) tarafından yapılmış çalışma ve Rumelhart(1975)'ın öykü grameri kategorileri esas alınarak, seçilen bir Türk masalındaki neden-sonuç ilişki ağının ve öykü grameri kategorilerinin, bir Türk devlet ilkokulunun 5. sınıf öğrencilerinin metni anımsamalarına nasıl etki ettiği araştırılmıştır. Bu bağlamda yanıtlanacak sorular şunlardır: (1) Öğrencilerin ilk ve ikinci anımsama puanlan arasında anlamlı bir fark var mıdır? (2) Öyküde nedensel önermeler ve 'çıkmaz' önermelerin anımsama puanlan arasında anlamlı bir fark var mıdır? (3) Öykü içinde farklı öykü grameri kategorilerinin anımsanma düzeyleri arasında anlamlı bir fark var mıdır? (4) önermelerin Öykü içindeki diğer önermelerle arasındaki nedensel bağlantı sayısı ite anımsama puanlan arasında bir ilişki var mıdır? Araştırmanın 1. bölümünde çalışmanın temelindeki kuramsal altyapı tanıtılmış, bu alandaki çalışmalara değinilmiştir. 2. bölümde araştırma yöntemi anlatılmıştır. Araştırma için kullanılacak olan masal, araştırmanın yapılmasına olanak tanıyacak biçimde araştırmacı tarafından yeniden yapılandırılmıştır. Örneklem grubu olarak seçilen ve bir Türk devlet ilkokulunun 5. sınıfında öğrenim gören 57 öğrenciden bu verilen masalı okumaları istenmiş; okumadan hemen sonra ve 5 gün sonra olmak üzere, öğrencilerden anımsadıklarını yazdıkları yazılı protokoller alınmıştır. Öğrencilerden alman yazılı protokoller araştırmanın verilerini oluşturmuştur. 80 3. bölümde yapılan çalışmanın sonuçlan tartışılmıştır. Yazılı protokollerden toplanan verinin analizi sonucunda, ilk anımsamanın ikinci anımsamadan daha başarılı olduğu yönünde anlamlı bir fark görülmüştür. Ayrıca bu farkın 'çıkmaz' önerme 'lerin anımsanma düzeyindeki düşüşten kaynaklandığı gözlemlenmiştir. Buna karşılık, öyküdeki neden-sonuç ilişki zinciri içinde yer alan ve almayan önermelerin anımsanması arasında 0.05 anlamlılık düzeyinde bir fark gözlemlenmemiştir. Aynı şekilde, önermelerin farklı öykü grameri kategorilerinde yer almasının da anımsanma düzeylerinde anlamlı bir fark yarattığı gözlemlenmemiştir. Öyküdeki önermelerin diğer önermelerle arasındaki nedensel bağlantı sayısının da önermelerin anımsanması üzerinde olumlu etkiye sahip olduğu gözlemlenmiştir. 4. bölümde araştırma sonuçları ile ilgili çıkarımlar tartışılmış, gelecek çalışmlar için öneriler sunulmuştur.
The Place of Women in Their Relationships in Agatha Christie's Taken at the Flood and Death on the Nile in the Light of Simone de Beauvoir's The Second Sex

Bu tezin amacı, Agatha Christie'nin Taken at the Flood ve Death on the N ile başlıklı romanlarındaki kadın karakterlerin ilişkileri içindeki konumlarının araştırılmasıdır. Referans olarak Simone de Beauvoir'ın The Second Sex kitabındaki the 'One' ve the 'Other' konseptleri kullanılmıştır ve kadınların ilişkileri içinde erkek partnerleri tarafından ötekileştirilip ötekileştirilmediği analiz edilmiştir. Buna ek olarak kadın karakterler birbirleriyle de karşılaştırılmıştır ve ötekileşen ve ilişkilerinde pasif rolde olan kadınların, ilişkilerinde ikincil rolde olmayan diğer kadın karakterlerden neden farklı olabilecekleri, Marxist feminist bakış açısıyla incelenmiştir. Ayrıca, tezde feminizmin ve detektif romanın tarihsel gelişimi ve değişimine de değinilmiştir. Bunun amacı, romanların yazıldığı dönemdeki feminizm hareketi ve roman türü olarak altın çağını yaşayan detektif romanının, tezde incelenen romanların yazıldığı zamanın şartlarıyla değerlendirmektir. Christie'nin edebiyat kariyeri ise, gelişmekte olan türün öncülerinden biri olduğu için ve otobiyografisinden edinilen bilgilerin yazarın kariyerinin ve yarattığı karakterlere etkisinin gözlenebilmesi amacıyla eklenmiştir. Sonuç olarak, Chrtistie'nin birbirine yakın tarihlerde yayımlanan bu iki romanında, biri hariç tüm kadın karakterler, ilişkilerinde de ötekileşirilmemiştir; aksine tüm karar mekanizmalarının bu kadınların elinde olduğu bilgisine ulaşılmıştır. Ötekileştirilen tek karakterin olduğu, ve ekonomik sınıfa bağlı olarak erkek partneri tarafından ezilmeye mahkum olduğu sonucuna varılmıştır.
The 'Fool' as character in Renaissance Literature

Soytarı, komik oyun karakterinin ve komik olanın ana tipini oluşturan, insanın varoluş ikilemini ve tuhaflığını, güçsüzlüğünü ve zayıf özelliklerini, trajik kadersizliğini veşansını, iç gereksinimlerini ve katı yaşamsal gerçekleri açık bir biçimde ortaya koyan edebi bir karakterdir. Soytarı, saçma karşıtlıklarla oynar, özgür özlemleri dile getirir, eğlendirir, güldürür, acı alay uyandırır. Soytarı, işlek zekası, konuşma ve yanıtlama gücü, dolantılarıçözme yeteneği, yerinde duramaz yaradılışıyla tüm edebi akımlar içerisinde kendine bir yer edinmeyi başarabilmiş bir edebi karakterdir. İlk bölüm soytarı karakterinin, Orta Çağ skolastik düşünce yapısı altında nasıl karşılandığını ve ne çeşit değişikliklere uğrayıp Rönesans döneminin aydınlık ve özgüranlayışına kadar geldiğini örnekler vererek anlatmaktadır. İkinci bölüm soytarı karakterinin Rönesans dönemi eserlerinde incelenmesini içermektedir. Erasmus'un The Praise of Folly, Cervantes'in Don Quixote ve Shakespeare'ninAs You Like It ve King Lear adlı eserlerinin karşılaştırmalarını, dönemin düşünce yapılarınıneserleri etkileyişi, soyarı karakterinin bu eserlere nasıl dahil olduğunu ve bunların o gününeleştirmenleri ve yazarları tarafından değerlendirilmesi bu bölümün temelini oluşturur. Sonuç kısmı ise, ikinci bölümde yazılan eserlerin ve bunları yazan yazarlarınbirbirleriyle olan benzerliklerinin ve ayrıldıkları noktaların ortaya koyulduğu sonuç bölümüdür.
Poetry in Teaching English as a Foreign Language

Bu çalışma, İngilizce'nin yabancı dil olarak öğretilmesinde şiirin neden kullanılması gerektiğini, şiir içeren materyallerin seçiminde hangi kriterlerin olması gerektiğini araştırmak amacıyla yapılmıştır. Şiir odaklı etkinliklerin kullanılması, dil becerilerinin ve öğrencilerin iletişim becerilerinin geliştirilmesinde önemlidir. İngilizce ders kitaplarında yer alan şiirler ve şiir temelli etkinlikler bu beceriler ışığında ortaya çıkmıştır. Tez çalışmasında şiir çalışmasına dair stratejiler anlatılmıştır. Edebiyatın İngilizce'nin yabancı dil olarak öğretilen sınıflarına bütünleştirilmesi farklı alt kategorilerde ifade edilmiştir. Edebiyatın İngilizce'nin yabancı dil olarak öğretilen sınıflarında kullanımının gerekliliği, ayrıca edebiyat ve dil öğretimi arasındaki ilişki ile dil sınıflarındaki şiir kullanımı belirtilmiştir. Çalışmada farklı düzeylerde şiir kullanmanın avantajları ve yararları, İngilizce dil öğretiminde şiir kullanımının arka planı nedenleri ile sunulmuştur. Buna ek olarak, materyallerin seçimi ve şiir içeren materyallerin seçimindeki belli başlı kriterler alt kategoriler halinde belirtilmiştir.
Bir kolonyalist propaganda: Viktorya Devri İngiliz Çocuk Edebiyatında oryantalizm

Edebiyat alanında verilen eserler, çoğu zaman yazıldıkları dönemin iktidarının söylemlerini içlerinde barındırırlar. Dolayısıyla Viktorya Devri Çocuk Edebiyatı'nda dönemin iktidarının, kolonyalist politikalarını meşrulaştırmak adına ürettiği söylemler ışığında yaptıkları propagandaların yansımalarını görmek mümkündür. Bu bağlamda, Viktorya Devri Çocuk Edebiyatı'nda karşılaşılabilecek propagandalardan biri de, oryantalist söylemle oluşturulmuş olanlardır. Bu çalışmada, Viktorya Devri'nde çocuk edebiyatı alanında verilen dört farklı eserdeki oryantalist söylem tahlil edilecektir ve eserlerin ürettikleri bu oryantalist söylemin, kolonyalizm propagandası olarak yorumlanabileceği öne sürülecektir.
Teaching English as a foreign language to the visually impaired young learners in Turkey

Bu çalışma Türkiye'de Görme Engellilere Yabancı Dil Öğretimi alanındaki problemleri tartışmaktadır. Bunun yanında, şu an ve daha önceden, gören insanlar için dünya literatüründe uygulamaya konan İngilizce öğretimi yöntemleri üzerinde açıklamalarda bulunup, hangi yöntemler üzerinde yoğunlaşılması gerektiği konusunda öngörülerde bulunmaktadır. Bu çalışma, özel eğitim alanında yaygın olarak kullanılan bilginin yabancı dil öğretimine uygulanmasını hedefler. Bu zamana dek Yabancı Dil Eğitimi alanında birçok öngörülerde bulunulmuştur; ancak, bu alanda yazılanların neredeyse tümü gören insanların çerçevesinde düşünülmüş ve özellikle Türkiye'de görme engellilere İngilizce öğretimi ihmal edilmiştir. Bu sebepten dolayı, bu çalışmanın temel amacı Görme Engelli Türk vatandaşlarının İngilizce becerilerini geliştirmek ve bu yolda karşılaşılacak problemler üzerinde çözümlere varabilmektir. Bunun ötesinde, gözlemler esnasında karşılaşılan sorunlara da değinmektedir. Bu yorumlar ve öngörüler literatüre ve yazarın sekiz Görme Engelli öğrenciyle yaptığı beş haftalık uygulama esnasında karşılaştığı kendi gözlemlerine dayanmaktadır.
A new historical approach to Chaucer's garden ımages and the theme of courtly love

Bu tez çalışmasında Ortaçağ yazarı Geoffrey Chaucer'a ait Troilus and Criseyde ve The Canterbury Tales adlı eserinde ilk hikaye olan The Knight's Tale adlı eserlerde saray aşkı öğeleri ve bahçe imajları Yeni Tarihselciliğe göre incelenmiştir. Yeni Tarihselcilik yöntemi kuramsal çerçeveyi oluştururken bu yöntemle yapılan karşılaştırmalı inceleme sonucunda hem Ortaçağ döneminin sosyal ve kültürel yapısına ışık tutulmuş hem de Chaucer'ın eleştirel tutumuna açıklama getirilmiştir. Chaucer kendisinden önceki dönemlerde ve kendi yazdığı dönemde de etkisini sürdüren, pek çok edebi esere konu olan saray aşkını ve saray aşkına mekan oluşturan bahçe betimlemelerini eserlerinde geleneksel biçimde kullandığı gibi, bazı bölümleri eserden çıkararak ve de bazı bölümleri de daha çok vurgulayarak yazdığı hikayelerde değişiklikler yapmıştır. Chaucer'ın yaptığı değişikliklerin bu tez çalışmasına konu olmasının sebebi, Chaucer'ın bu değişiklikleri iki eserde de belirli bir amaç doğrultusunda ve bulunduğu dönem edebiyatına yenilikler getiren farklı yöntemler kullanarak başarmış olmasıdır. Troilus and Criseyde de Criseyde, The Knight's Tale adlı eserde ise Emelye karakteri aracılığıyla saray aşkı öğelerinin ve bununla ilgili olan şövalyelik ve değerlerinin zamanın koşullarında geçerliliğine eleştirel bir yaklaşım ortaya konulmuştur. Farklı dönemlerde yazılan Chaucer'a ait her iki eserde de toplumdaki sosyal ve kültürel yapıya yer verilmiş, aristokrat değerlere sahip toplumdaki kadının yeri sorgulanmış, saray aşkı öğeleri ve şövalyelik değerleri incelenmiştir. Bu amaç doğrultusunda karakter betimlemesinin yanı sıra eserlerde ele alınan temalar, Chaucer'ın üzerinde etkili olan yazarlar ve görüşler incelenmiş ve Troilus and Criseyde ve The Knight's Tale eserlerine kaynak oluşturan Boccaccio'ya ait Il Filostrato ve Teseida adlı eserler ile karşılaştırmalı bir çalışma yapılmıştır.
Individual psychology: A study on the inferiority frustration in Don Juan and J. Alfred Prufrock; The quest for love and sexuality

Bu tez aşağılık duygusunun ve yakınlık ihtiyacının farklı durumlarda farklı olaylar şeklinde Prufrock ve Don Juan'ın mantalitesi üzerindeki etkilerini keşfetmektedir. İki karakter de içinde bulundukları topluluklarına karşı kırılgandırlar fakat farklı tepkiler vermekte ve başa çıkmada farklı yöntemler seçmektedirler. Aşağılık hisleri, cinsellik ve yakınlık ihtiyacı iki karakter için de aynı iken böyle bir yük ve arzuyla başa çıkma şekli kişiliklere bağlıdır. Bu çalışma, Don Juan'ın öğrendiğini ve aşağılık Duygusuna adapte olduğunu ve bunları telafi edebildiğini gösterirken, pasif bir karakter olan Prufrock'ın amaçları doğrultusunda nasıl harekete geçme kabiliyetine sahip olmadığını ve aşağılık kompleksi yaşadığını göstermektedir. Don Juan, cinsel açıdan tatmin olmaktadır ancak sürekli kendi kırılganlığına yenilmektedir. Bu da göstermektedir ki Prufrock'un bastırılmış cinsel arzuları tatmin olduğunda onun rahatsız aklı iyileşmeyecektir. Bu, şiirlerin bağlı oldukları akımları anlamak ve iki karakterin geçmişşlerini, toplumlarını ve çevreleyen karakterleri analiz etmek bu karakterlerin mantalitelerini anlamak için anahtar bileşendir. Bu tez, Alfred Adler'in psikolojik teorisine ve Bireysel Psikoloji'ye dayanmaktadır. Bu teori, karakterlerin ne düşündüklerini ve nasıl davrandıklarını anlamak için bir yorum yöntemi olarak kullanılmaktadır. Çalışma her bir kişilikteki aşağılık hislerini tespit etmek ve buna göre onların kişiliklerini, amaçlarını, sosyal ilgilerini incelemektedir.
Virginia Woolf's narrative use of time in Mrs Dalloway, To The Lighthouse, The Waves

Bu çalışmada, bir bilinç akışı romancısı olan Virginia Woolf'un, eleştirmenlerce olgunluk romanları diye adlandırılan Mrs Dalloway, To the Lighthouse ve The Waves adlı yapıtlarında zaman öğesinin anlatım tekniği açısından kullanımı üzerinde durduk.. Bilinç akışı romanı genelde roman kişilerinin yaşantılarını, zaman içerisinde uzamsal bir yayılmayla yakalayıp aktarır. Kişilerin yaşantıları şimdiki ve geçmişşteki boyutlarıyla, geleceğe yönelik beklentileri de sezdiri lerek işlenir. İnsan yaşamı, insan gerçekliğinin bütünü, tüm belirsizlikleri içerisinde aktarılır okura. Böylece, bilinç akışı romancısı, yaşamın özünü nesnel dünyadaki matematiksel neden-sonuç ilişkilerinden soyutlayarak, bu özü roman kişilerinin nesneleri algılama yaşantısında arar. Bilincin nesneleri algılaması, ve bunları anlamlandırarak yaşamın anlamını bulgulaması, ancak 'şimdi' diye tanımlayabileceğimiz anlık deneyimlerle belirlenir. insan bilincinde oluşan, nesneleri algılama ve anlamı bulgulama süreci, saate bağlı zamandan bağımsız olarak, bilinç-zamanı içerisinde oluşur. Ancak bilinç-zamanı da insan yaşamının akışıyla sınırlıdır. İnsan yaşamının akışına paralel olarak ilerleyen bir başka zaman boyutu da evrensel tarih sürecidir. Evrensel tarih süreci içinde zaman, sınırsız ve kesintisiz bir akış gösterir. Virginia Woolf, ele aldığımız üç romanında da, insan yaşantısının tüm boyutlarının zaman içerisinde sergiler, zamana dayanarak çözümlemeye ve yaşamın bütün anlamını yakalamaya çalışır. Böylece zaman kavramı Woolf'un yazma tekniğinin temel öğesini oluşturur. Woolf, ya Mrs Dalloway'de olduğu gibi bilincin uzamsal yayılmasını saate bağlı zamanla sınırlar? ya To The Lighthouse 'da olduğu gibi hem bilincin uzamsal yayılmasını saate bağlı zamanla sınırlar, hem de romanın bağımsız bir bölümünde saate bağlı zamanla ölçülebilen tarihsel sürecin akışını vurgular; ya da The Waves ' de olduğu gibi, bilinç zamanını 'şimdi'yle sınırlayıp, saate bağlı zamanla ölçülebilen yaşam sürecini ve evrensel tarih sürecini, sınırsız akışları içerisinde verir. Böylece, romanların- daki kişilere, yaşamın anlamını hem nesnel dünya ve iç dünya arasındaki benzerlik ve karşıtlıklada, hem de durağan ve devingen zaman boyutlarının benzerlik ve karşıt lıklarında aratır.- 212 Böylece yukarda belirttiğimiz üç değişik zaman boyutunun karmaşıklaşıp gelişmesiyle, Mrs Dalloway ile To The Light- house'da kavranan öznel ve toplumsal gerçekçilik, The Waves 'de doğa boyutunun da katilmasxyla iyiden iyiye arıtılarak tüm bir insanlığın yazgısını kuşatan evrensel gerçekliğe yüceltilir. Virginia Woolf, yirminci yüzyılda bütün bir fizik dünyanın değişik açıklanmasında önemli rol oynamış zaman kavramını, karmaşık yeni boyutlarıyla ve bütün göreceliğiyle çağdaş insan varoluşuna uygularken, yaşamın alışılmış geleneksel anlamına da değişik açıklamalar getirir.
The epic in middle ages: A comparative study of the Anglo-Saxon 'Beowulf' and Turkish 'Oguz Khan'

Bu tez, Türk destanı Oguz Kagan ile Anglo-Saxon destanı Beowulf'unkarsılastırmalı analizini sunar. Buna ek olarak bu iki destan temelinde orta çag destanıkavramını inceler. Kökleri İskandinavya'da bulunan Anglo-Saxon destanı Beowulf Eskiİngilizcenin güzel bir örnegidir. İskandinavya'dan İngiltere'ye göç eden üç kabile kendi edebi geleneklerini de beraber getirmislerdir. Beowulfİngiltere'de yeni bir dinin ve Hıristiyanlıgı temsil eden kültürün ısıgında tekraryorumlanmıstır. Bununla birlikte Hıristiyanlıgın etkisine ragmen zengin pagan kültürüdestandaki referanslarını korumustur. Varlıgı Orta Asya'ya dayanan Türk destanı Oguz Kagan zengin bir kültürün ürünüdür. Türkler göç ettikleri her yere bu destan mirasını götürdükleri için Oguz Kagan destanı çok genis bir bölgede canlılıgını korumustur. İslam dinini seçen TürklerOguz Kagan'ı yeni bakıs açısıyla tekrar yorumlamıslar fakat pagan biçimini dekorumuslardır. Her iki destanda evrensel destan gelenegi açısından bezerlikler göstermektedir. İki destan da ozanların tasıdıgı sözlü gelenegin birer ürünüdürler. Oguz Kagan veBeowulf muazzam kahramanların manzum hikayeleridir. Her iki destan Orta Çagboyunca göç eden iki milletin edebi ürünleridir. Yeni dinlerin ısıgında tekrar yorumlanmıstır ve bazı degisiklikler geçirmislerdir
Politics of space in the English fin de siecle poetry

Bu tez çalışması, İngiliz edebiyatının fin de siecle döneminde yazılan şiirlerde mekanın işlevini ve mekanın nasıl betimlendiğini belirlemeyi amaçlamaktadır. İngiliz tarihinde fin de siecle'ın kendine özgü bir dönem olduğu iddia edilebilir. Özellikle bazı şairler Viktorya dönemi şiirinden bir takım unsurları benimserken, bazıları ise genel olarak Viktorya dönemi şiirini reddetmiştir. Ayrıca, bu konformist olmayan şairler, on dokuzuncu yüzyıldaki orta sınıfın geleneksel ahlaki görüş ve değerlerini eleştirmiştir. Böylece, kente ait gerçek mekanlara ve karakterlere odaklanan şiirsel bir duyarlılıkla birlikte yeni bir şiirsellik anlayışı gelişmiştir. Fin de siecle şiirini analiz etmek için dönemin şiirini biçimlendiren üç farklı şair, Oscar Wilde, Ernest Dowson ve Arthur Symons belirlenmiştir. Bu üç şairin seçilmiş şiirlerinde mekan kavramı müzik salonlarından genelevlere, mezarlıklardan hapishanelere kadar çeşitli yerlerin kullanılmasıyla yeni bir boyut kazanmıştır. Bu çalışmada analiz yöntemi olarak, Henri Lefebvre'nin mekan teorisi uygulanmaktadır çünkü Lefebvre mekanı politik yönleriyle birlikte ele alan önemli bir düşünürdür. Şiirlerin politik bir bakış açısıyla yapılan analizleri sonucunda, şairlerin mekan kullanımı, toplumdan kaçmak isteyen şairlerin tutumlarını ortaya koymaktadır. Bu tez, araştırmacıların fin de siecle şiirlerindeki mekan kavramı hakkındaki algılarını yeniden değerlendirmelerine olanak verirken, mekan ve şiirin ortak bir bakış açısı kazanmalarını amaçlamaktadır.