turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Religious Prejudices and economic interests in Christopher Marlowe's The Jew of Malta

özet Christopher Marlowe'un Malta Yahudisi Oyununda Dinsel önyargılar ve Ekonomik Çıkarlar A. Özkan Çakırlar İngiliz Edebiyatı Yüksek Lisans Tez Yöneticisi: Prof. Dr. Bülent R. Bozkurt Ocak, 1991 Christopher Marlowe'un Malta Yahudisi adlı oyunu, Elizabeth döneminde, ortaçağın ahlaki oyunlarından, daha gelişmiş ve olgun bir tiyatroya geçişin önemli örneklerinden birisidir. Marlowe'un oyunda sunduğu kahraman ve ele alıp işlediği temalar, o dönemin tiyatro anlayışına katkıda bulunan farklı bir yaklaşımın etmenleri olarak ortaya çıkarlar, öncelikle Marlowe, farklı topluluklar arasındaki dinsel çelişkilere ışık tutarak, yüzyıllardır süregelen 'kutsal' önyargıların altında yatan gerçek nedenleri vurgular. İkinci olarak, dünyayı, içlerinden birisi ve en önemlisi ekonomik çıkarların kaçınılmaz önceliği olan ilkelerin çekip çevirdiği bir bütün olarak görüp yorumlar. Bu konu iki boyutta yansıtılır: geniş düzlemde emperyalizm ve dar düzeyde Malta 'daki Yahudi topluluğunun ekonomik baskı altında tutulması. Son olarak, oyunun kahramanı, Barabas, canlılığı ve çok yönlülüğüyle bir kişilik olarak Elizabeth dönemi tiyatrosuna katkıda bulunur. Bu tez sözü edilen üç temel noktada yoğunlaşmakta ve bunlar arasındaki ilişkiyi göstermeye çalışmaktadır. Bu nedenle, bu üç noktayı inceleyen bölümlerin yanı sıra, Elizabeth döneminde, dinsel düşmanlık, Makyavelizm ve ekonomik çıkarlar arasındaki ilişkileri bulup çıkarmak amacıyla tasarlanmış destekleyici bölümler de teze ekletınnştir. Tezde MLA yazım ve araştırma kuralları izlenmiştir. iv
Beyond the Twin Cores: The motif of doppelganger in J. K. Rowling's Harry Potter series

Bu tezin amacı, J. K. Rowling tarafından yazılmış olan ve hem fantastik edebiyat hem de çocuk edebiyatına ait Harry Potter serisindeki kötü ikiz motifini analiz etmektir. Tez, tekinsizin, fantastiğin ve ikizin motifinin yorumlamalarının genel bir değerlendirmesi ile başlar. Kötü ikiz motifi eski çağlardaki ikililik motifinden gelmektedir ama ikizin ilk şekli iyi görsel ikizdir. Daha sonra, özellikle Gotik edebiyatta, ikiz modeli benliğe dadanan ve onu takip eden kötü ikiz halini alır. Sigmund Freud, ikizin tekinsiz bir ölüm alametine dönüştüğünü savunur. Seride de Voldemort'un Harry'nin hayatına dönüşünün Freud'un tekinsiziyle örtüştüğü gözlemlenmektedir. Voldemort'un Harry'e dadanması ve takip etmesi, tekinsiz bir ölüm alametidir. Fakat Harry ve Voldemort arasında ikiz çekirdeklerin bağı, aile geçmişşleri ve Çataldil konuşma gibi pek çok benzerlik bulunmaktadır. En önemlisi, Voldemort'un bir parçası 'Hortkuluk' olarak Harry'nin bedeninde yaşamaktadır. Voldemort hem dışarıdaki hem de Harry'nin içindeki kötülüğü temsil etmektedir. Çoğu diğer benlik örneği gibi, Harry kendi içindeki düzeni sağlamak ister. Kötü ikiz, öldürüp Harry'I yeniden dogma ile ödüllendirerek, Rowling kötü ikiz motifi ile ilgili ölüm geleneğini sürdürüp hem insanın içindeki hem de toplumdaki kötüyü bastırır. Bu çalışma kötü ikiz modelinin benlik ve kötü ikizin kutuplaşma ve birleşmesi ile oluşturulduğunu ve kötüyü yok ederek Gotik geleneği sürdürdüğünü gösterir.
Multilingual writers of Prague in world literature

Bu tez, küçük edebiyatlar kavramını ve dünya edebiyatına katkısını incelemektedir. İncelemenin temelini Çek başkenti Prag'ın tarihine, politik sorunlarına ve çok dilli -Alman, Fransız ve Amerikan edebiyatından- yazarlar oluşturuyor. Birinci bölüm Prag'ı ve Avusturya-Macaristan İmparatorluğu'ndaki toprak hakimiyeti meselelerini Prag-Alman Kafka'ya siyasi bir yaklaşımı aydınlatarak inceliyor. Yazımdaki milliyetçi sebepleri, Yahudi kimliğin ve romanı Dava'ya yansımaları Pascale Casanova, Anne Jamison ve Charles Sabatos teorileriyle analiz edilir. İkinci bölüm, Prag'ı, ilk olarak Prag Baharı döneminde Milan Kundera ile komünist politik geçmişşini, daha sonrasında Kundera'nın Orta Avrupa görüşünü Vaclav Havel'le karşılaştırmalı olarak inceler. Bu inceleme Kundera'nın romanı Varolmanın Dayanılmaz Hafifliği ve sonraki Fransızca yazıtları ile Kafka'da yapılan tartışmalara benzer olarak, milletini dünyanın geri kalanına tanıtmayı amaçladığını tartışılacaktır. Üçüncü bölüm, Prag'ı 1989'daki Kadife Devrimi döneminden itibaren çağdaş Çek-Amerikan yazar Jaroslav Kalfar ve ilk romanı Bir Astronotun Sonsuz Yolculuğu'nun döneme ait politik unsurları ile inceler. Kalfar'ın edebi öncüleri Franz Kafka ve Milan Kundera'yı takip eden bir yolda olduğu öne sürülür. Bu çalışma, küçük ulusların edebiyatlarının Weltliteratur'e katkıda bulunmak suretiyle milliyetçi edebi bir davayı desteklemek ya da savunmak olan bu yazarların elinde bir silah haline geldiği sonucuna varılmıştır.
Rise and fall on national icons, symbols and indexes: D. H. Lawrence's denial of national idealism

oz İngiliz yazar D. H. Lawrence, savaş teması ile bağlantılandırılan kısa öykülerinde İngiltere'nin milli, manevi değerlerinin ne denli boş aldatmacalar olduğu mesajını vererek içinde yaşadığı toplumun, ve tüm kıta Avrupası'nın Birinci Dünya Savaşı nedeniyle çekmekte olduğu acı ve sıkıntılarına kayıtsız kalamamıştır. Lawrence, İngiltere'de yaşadığı dönemde gelişen idealist akımlardan etkilenmiş, sonunda bunların hepsini reddederek kendi sentezine ulaşmıştır. Lawrence, romantik ve erotik içerikli olarak nitelenen öykülerinde bile İngiliz milli siyasetinin, milli duygu ve yanılsamaların ortaya çıkardığı İngiliz milli gururu ve erkeklik kavramını eleştiren, dolaylı bir anlatım metodu geliştirmiştir. Lawrence, öykülerinde göstergebilim öğeleri 'ikon, sembol ve endeks' kullanımlarıyla dolaylı olarak milliyetçilik ruhunun sahteliğini ve yıkıcılığım, anavatan İngiltere'nin milli simgesi 'Britannia' kadın figürünün, İngiliz emperyalizminden gelen üstün İngiliz erkeği kavramını güçlendirerek pekiştirdiğini anlatır. Böylece, yazar, okurlarını, sahte milliyetçilik duygularına kapılmadan, gerçekleri görerek, sağduyu ile, kendilerine karşı kurulmuş olan milliyetçilik komplosunu reddetmeye teşvik etmiştir. Ancak, öykülerinde milli görüş ve inançlar karşıtı düşüncelerini dolaylı olarak yansıttığından, batı edebiyatında farklı bir Lawrence görüntüsü hakim olmuştur. VI Lawrence, birebir benzetmeler, bağıntılar ve gelenekten türetilen betimlemelerle savaş temasını destekleyen güç çatışmaları ve güç dengelerini öykülerinin yapı taşlan olarak kullanmıştır. Böylece, Birinci Dünya Savaşı gerçeğinden kopmadan, yaşadığı çağın gerçeklerini anlatmış, Avrupa'yı kana bulayan savaşın gerisinde İngiliz milliyetçiliğinin yanı sıra, evrensel boyutlarda erkeklik gururu üzerine inşa edilmiş bir milliyetçilik kavramının varlığını tespit etmiştir. Lawrence, bu kavramı, yarattığı sahte gururu ve buna bağlı olarak oluşan milli gururu öykülerinde yıkarak, çağdaşlarını gerçekçi olmaya yönlendirir.
Martyrdom for knowledge ın Christopher Marlowe's Doctor Faustus

Doctor Faustus başlıklı oyunun yazarı Christopher Marlowe, dinin egemen olduğu Ortaçağ döneminden, sorgulayıcı insan zihninin evrimi aracılığıyla seküler Rönesans dönemine geçişi sergiler. Oyunun ana karakteri Doktor Faustus, Tanrı tarafından yasaklanan mutlak bilgi alanına girecek kadar cesaretlidir. Aydınlanma yolunda, benliğini öncellerinden aldığı miras ile insanlık adına adamaktan kaçınmaz. O, doğa bilimleriyle sınırlı mevcut bilgiyi aşarak evrensel bilgiye ulaşacak ve bu yolda bir bilim şehidi olarak anılacaktır. Bunu sağlamasına olanak tanıyan eyleminin beş önemli özelliği bulunmaktadır. Bu özellikler şu şekilde tanımlanır: bir teist olan Doktor Faustus, insan zihninin ötesinde mutlak başarıyı algılar; bunun için Tanrı'nın logos'undan sapar; Tanrı tarafından tanımlanan edilgen bir nesne değil aktif bir özne olarak tarihteki yerini alır; böylelikle, Hazreti İsa'ya bir alternatif olarak, bilim adına şehadet mertebesine yükselir. Bundan dolayı Marlowe'nin seküler yaklaşımı, Doktor Faustus'u, geri dönüşü olmayan, insanlık adına kaçınılmaz bir yola girmek sorumluluğunda olan bir bilim insanı olarak sergilemektedir. Doktor Faustus, yaşamının kritik bir noktasında, hayati bir karar vererek Tanrı'nın sözünden sapıp, acı çekip, işkence görüp cehenneme sürüklenir. Ancak, Hıristiyan dogmasının buyurduğu şekliyle günah işlediğini itiraf edip, tövbe etmez. Bilgi yoluna girmesi ve kendisini bilim yoluna adayan bir birey olması, bu yolda sonuna kadar devam etmesini sağlayan temel itici güç olduğundan, Doktor Faustus kararlıdır. Özgür iradesi, onu seçiminin sonuçlarını karşılamaya hazırlar. Tanrı'nın iradesine karşı duruşu, onu Hıristiyan dogma temelinde suçlu kılar.;fakat seküler bakış açısına göre Doktor Faustus bir bilim şehididir.
George Bernard Shaw'un İngiliz tiyatrosundaki yeri

JÜRİ: Yrd. Doç. Dr. Mehmet TAKKAÇ Sanat, insanlara etrafındaki güzellik ve çirkinliklere bakmayı, bunları birbirinden ayırt etmeyi, insanlarla iletişim kurmayı öğreten bir eğitim aracı olmalıdır. İşte Shaw tüm yaşamı boyunca bunu yaparken, insana yabancı olmayan, onu hayallerle doldurmayan bir yaklaşım izlemiştir. Shaw'un, oyunlarında çizdiği ve gerçek hayatta savunduğu 'Yaşam Gücü' insanın içinde var olan ama gizli kalmış, bastırılmış kendini ispatlama, yenileme ve daha iyiye gidebilme ve duygularını açığa çıkarma amacı taşımaktadır. Bu amacı düşünce ve mizahla karışıktır. Bu düşünceler, insana hayattaki zorluklarla nasıl mücadele edileceği konusunda yol gösteren çok değerli bilgiler içerir. Bunu yaparken de mizahi bir yaklaşım sergiler. Onun mizahi yaklaşımı gerçeklikten ayrılmaz. Shaw, düşüncelerini yansıttığı tiyatro ile toplumun hemen her kesimini yönlendirmeyi hedefler. Onları doğrulara ikna edene kadar bu yönlendirme devam eder, çünkü o, yapı olarak doğuştan inatçıdır ve inandığı değerlerden hiçbir zaman ödün vermez. Shaw düşüncelerini yanısıtırken, kahramanlara psikolojik bir tartışma ortamı yaratır ve seyirciyi de bu tartışma ortamına çekerek onların da düşünmelerini sağlar. Kendi gerçeklerini toplumun beklentileri doğrultusunda kitlelere vermeye çalışır ve sonucu, onların beklentilerinin tersine bir şekilde bağlar. Böylece seyircinin ilgisini daima uyanık tutmayı hedefler. n Shaw kendi fikirlerini sahneye taşırken çağın en büyük yeniliğini yapmış oluyordu. İşlediği konular bakımından çağının Shakespeare'i diye adlandırabileceğimiz Shaw'un oyunları, daha sonraları da adapte edilmeye çalışılmıştır. Bu oyunlarda, insanların konumlarını belirlenmiş ve toplumsal aksaklıklar üzerine gerekli eleştiriler yapılmıştır. Shaw, insanlara, çevrelerine bakmayı öğretirken kadınlara ayrı bir önem verir. Onların saygın bir kimliğe ulaşmasında oyunlarını bir basamak olarak kullanır. O, hayatı tiyatro sahnesine taşımıştır. Tiyatroyu hayatın yorumlanmış şekli olarak karşımıza getirir. O güne kadar üzerinde durulmayan konulan ele alan yazar bu yönüyle kendi alanında bir öncüdür.
A study of comedy of menace as reflected in Harold Pinter's early plays: A Slight Ache, Night School and The Hothouse

Harold Pinter 20. yüzyılın en önemli tiyatro yazarlarından biri olarak kabul edilir. Bu tezde, Pinter' m az bilinen üç tehdit komedyası ayrıntılı olarak incelenmiştir. Bu üç oyun, A Slight Ache (1959), Night School (1960) ve The Hothouse'dır (1980). Bu tezin amacı, Pinter'ın bahsedilen üç oyununda modern dünyada yaşayan bireylerin üzerindeki sosyal ve psikolojik baskıların sonuçlarını göstermektir. A Slight Ache, Night School ve The Hothouse'da. Pinter, salt bir dış tehdidin bireyin iç huzurunu bozacak kadar güçlü olamayacağı görüşünü vurgular. Bir dış tehdidin yanı sıra Pinter' a göre, hayatın çözülmemiş gizleri, bireyin saklı duygulan, incitilme korkusu ve doyurulmamış duygusal ihtiyaçları kendi aklının ürünü olan iç tehdidi yaratır. Böylelikle, insan yaratısı olan bu iç tehdit dış tehlike ile birleşir ve bunun sonucu olarak da bireyin iç huzurunu bozar. Bu çalışmada dört bölüm vardır. Giriş bölümünde, Harold Pinter' in hayatı ve tehdit komedyası teriminin doğuşu ve Pinter' m hayatı ile tehdit komedyası terimi arasındaki ilişki incelenmiştir. İzleyen bölümlerde oyun karakterlerinin içsel bütünlüğünü bozmaya yönelik büyük bir potansiyele sahip tehdidin gerçek kaynağım -ki bu kaynak insan zihninin ta kendisidir- göstermek için A Slight Ache, Night School ve The Hothouse adlı oyunlar incelenmiştir. Tezin son bölümünde ise karşılaşılan dış tehdidin zararlarının yanı sıra, insan beyninin yarattıklarının da birey için eşit derecede zararlı olduğu kanısına varılmıştır.
Sociological and psychological alienation in O'Neill's 'The Hairy Ape' and 'A Moon for the Misbegotten'

Bu çalışmada, Eugene O'Neill'in ilk eserlerinden The Hairy Ape ve son eserlerinden A Moon for the Misbegotten adlı oyunları seçilmiştir. Bu iki oyundaki karakterlerin psikolojik ve sosyolojik yabancılaşmaları ve toplumdaki durumları incelenmektedir. Seçilen oyunların yazarın ilk ve son dönem oyunları içerisinden seçilmiş olması yabancılaşma unsurunu yaşamının farklı dönemlerinde oyunlarına nasıl yansıttığım görmek açısından önemlidir. The Hairy Ape adlı oyunda yazarın yarattığı karakterlerden Yank temel alınarak diğer karakterlerden, Mildred, Paddy, Long ve diğer başka karakterlerin psikolojik yabancılaşmaları ve sosyolojik yabancılaşmadaki durumları bir gemide başlayıp bir hayvanat bahçesinde son bulan etkili bir hikaye içerisinde kimlik arayışı, aidiyet duygusu motifleri, toplumsal sınıflaşma çerçevesinde incelenmektedir. A Moon for the Misbegotten adlı oyunda Josie ve Jim Tyrone adlı kahramanların psikolojik ve sosyolojik yabancılaşmaları, -daha yoğun olarak da psikolojik- bir çiftlik evinde geçen sahnelerle anlatılan, karakterlerin geçmişşleri, kompleksleri ve üzerlerine yüklenen roller aracılığı ile incelenmektedir. Bu iki oyundaki karakterlerin psikolojik ve sosyolojik yabancılaşmalarım ortaya çıkarmak için yapılan çözümleme bazı bölümlerden oluşmaktadır. Doğru yargılara varabilmek için giriş bölümünde yabancılaşma kavramı tanıtılıp, psikolojik ve sosyolojik yabancılaşmanın tiyatrodaki yansımaları açıklanmaktadır. Birinci bölümde yazar hakkında bilgi verilmekte ve oyunların yazıldığı dönemlerin özelliklerine kısaca değinilmektedir. ikinci bölümde The Hairy Ape, üçüncü 40 bölümde ise A Moon for the Misbegotten oyunlarında psikolojik ve sosyolojik yabancılaşma incelenmektedir. Sonuç bölümü ise, her iki oyundaki yabancılaşma temasımn yansıtılması analiz edilerek karşılaştınlmıştır.
The effects of taboo game on students' English speaking fluency

Konuşma, İngilizcenin yabancı dil olarak öğretildiği derslerde en önemli becerilerden birisidir, fakat bu becerinin İngilizce derslerinde ihmal edildiği veya bu beceriye yeteri kadar önem verilmediği görülmektedir. Öğrencilerin yeterli düzeyde kelime ve dil bilgisine sahip olmalarına rağmen, kendilerini İngilizce ifade etmede ve akıcı konuşmada zorluklar yaşadıkları bilinmektedir. Birçok uzman (Lawtie, 2004; Willis, 2008; Newcombie, 2007; Al-Sibai, 2004) İngilizce öğrenen öğrencilerin cümleler kurabilmekte ve bir okuma parçası verildiğinde onu anlamakta olduğunu fakat konuşma söz konusu olduğunda ise bu geniş kelime ve dil bilgisinin nadiren pratiğe dökülmekte olduğunu ifade etmektedir. Pratik yapmaya çalıştıklarında ise, cümleler genellikle çok basit olmakta ve ileri düzey veya daha kompleks cümleler kurmak istedikleri zaman ise zorluk yaşamaktadırlar. Ülkemizde, öğrenciler ilkokuldan yükseköğretime gelene kadar en azından 9 yıl, haftada iki saat zorunlu İngilizce dersi almaktadırlar (Talim Terbiye Kurulu, 2010). Öte yandan, bunca yıl eğitim almalarına rağmen, öğrencilerin çoğu hala İngilizce konuşamadıklarını ve akıcı cümleler kuramadıklarını düşünmektedir. Bu durumun farklı sebepleri vardır; derste ağırlıklı olarak gramere odaklanma, konuşma ve dinleme etkinliklerine ayrılan zamanın azlığı, kalabalık sınıflar, ders süresinin azlığı vb. Birçok öğrenci sınavlarda iyi puan almalarına rağmen İngilizceyi iyi konuşamamaktadır. Bu durum öğrenciler açısından bir kayıp olarak görülmektedir. İnsanlar iletişim kurarken çoğunlukla konuşma becerilerini kullandıkları için, dil öğretiminde konuşma becerisinin daha fazla öneme sahip olması gerektiği Lawtie (2004) tarafından önerilmektedir. Bu durum öğretmenlere konuşma becerisinin geliştirilmesi için, konuşmayı teşvik edici görsel-işitsel oyunlar ve eglenceli materyaller gibi farklı araçları kullanma sorumluluğu vermektedir. Bu çalışmadaki amacımız düzenli oynanan Taboo oyununun öğrencilerin İngilizce konuşma akıcılıklarına etkilerini bulmaktır. Çalışmanın katılımcıları haftada 3 saat İngilizce konuşma ve dinleme dersi alan 48 üniversite hazırlık sınıfı öğrencisidir. Katılımcıların konuşma becerilerini belirlemek için, deney ve kontrol grup katılımcılarıyla bir ön görüşme yapıldı. Daha sonra, dersler deney grubundaki öğrencilerle haftada 1 saat olmak üzere 10 hafta boyunca Taboo oyunu oynayarak işlendi. Kontrol grubundaki katılımcılar ise o bir saatte normal sınıf temelli konuşma ve dinleme aktivitelerine devam ettiler. On hafta sonunda, tüm katılımcılarla son-görüşme yapıldı. Görüşmeler kaydedildi ve yazıya döküldü. Yazılar kısa duraksama, uzun duraksama, ana dil kullanımı ve kelime tekrarları yönünden analiz edildi. Sonuçlar düzenli oynanan Taboo oyununun öğrencilerin konuşma akıcılıklarını artırdığını ortaya koydu.
The marginalized female characters in three contemporary British plays

Bu tezin amacı Timberlake Wertenbaker'ın The Ant and the Cicada, Alice Birch' ün Revolt. She said. Revolt again. ve E. V. Crowe'un I Can Hear You adlı oyunlarını feminist kuramlar açısından incelemek ve 21. yüzyılda bile kadınları öteki konumuna taşıyan ataerkil araçları ve faktörleri sorgulamaktır. Bu tezin Giriş kısmı bahsi geçen çağdaş feminist yazarların oyunları ile William Shakespeare'in A Midsummer Night's Dream'i arasındaki metinlerarası benzerliklere işaret etmektedir. Birinci Bölüm Wertenbaker'ın The Ant and the Cicada oyunundaki kapitalist zulme karşı mücadele veren Zoe karakterine odaklanmakta, kapitalizm ve ataerkil sistem arasındaki işbirliği tartışılmaktadır. Ayrıca, kız kardeşler Zoe ve Selina arasındaki kıskançlık ve ihanet örnekleri vasıtası ile kadınları birbirlerini kıskanmaya iten sebepler sorgulanmaktadır. İkinci Bölümde, Birch'ün Revolt. She said. Revolt again. oyunundaki ataerkil topluma karşı başkaldıran yaramaz kadın karakterler üzerinde durulmakta ve dil, tecavüz ve pornografinin kadınları ötekileştirmedeki işlevi gözler önüne serilmektedir. Üçüncü Bölümde, Crowe'un I Can Hear You oyunundaki özel alana sıkışmış kalmış bir kadın olan Ruth'un deneyimleri ve vefat etmiş annesi Marie'den gönderilen mesajlar incelenmektedir ve ayrıca annelik ve ev hanımlığı gibi geleneksel rollerin kadınların ikincil konuma itilmesinde nasıl önemli bir rol oynadığı dile getirilmektedir. Sonuç Bölümünde ise ataerkil sistemin günümüz dünyasında bile çeşitli enstrümanlarla gücünü koruduğu vurgulanmaktadır.
Another England' after empire: Imperial nostalgia in David Edgar's Destiny

İkinci Dünya Savaşı her ne kadar İngiltere için zaferle sonuçlanmış olsa da, savaş sonrası İngiltere ekonomik, sosyal ve politik açıdan bir yıkıntı içindeydi. Britanya İmparatorluğu'na bağlı sömürgelerin özgürlük arayışı içinde olması, özellikle Hindistan'ın 1947'de bağımsızlığını kazanması İngiltere'nin 'güçlü ülke' imajına ciddi bir darbe vurmuştur. 1970'lere gelindiğinde, 'güneşi batmayan İmparatorluk' ifadesi artık manasını çoktan yitirmişti. Bu çalışmanın amacı bu kayıp sonrası 1970'ler İngiltere'sini siyasal ve toplumsal açıdan irdeleyen David Edgar'ın Destiny adlı yapıtını imparatorluk özlemi açısından incelemektir. Çalışmanın Birinci Bölümü, Britanya İmparatorluğu'nun İkinci Dünya Savaşı sonrasında çöküş döneminin kilit olaylarına ve imparatorluk özlemi olgusunun ne olduğuna odaklanmaktadır. İkinci Bölüm David Edgar'ın yaşam öyküsüne, siyasi kimliğine ve tiyatrosuna genel bakış açısı sunmaktadır. Üçüncü Bölüm ise, Destiny'yi imparatorluk özlemi bağlamında irdelemektedir. Çalışma bir 'İmparatorluk özlemini yapıtına taşıyan, diğer taraftan ise sosyalist ve imparatorluk karşıtı bir yazar olarak David Edgar'ın Destiny adlı oyununda hangi mesajları vermeye çalıştığı konusu üzerinde odaklanmaktadır.
Syntactic nominalizations in Turkish: A principles and parameters framework

TÜRKÇEDE SÖZDİZİMSEL ADLAŞMALAR: BİR İLKELER VE DEÖİŞTİRGENLER ÇERÇEVESİ Yılmaz YALDIR Doktora Tezi, ingiliz Dili Eğitimi Anabilim Dalı Danışman: Y. Doç. Dr. Cem CAN Eylül 2004, 280 + sayfa Bu çalışma Türkçedeki sözdizimsel adlaşmaların iç yapılarını tikeler ve Değiştirgeçler Kuramı çerçevesinde inceler. Bunu yaparken, Türkçede ana cümlenin üyeleri konumunda bulunan prototip sözdizimsel adlaşmalar üzerine yoğunlaşır. 1. Bölüm problemle ilgili ana noktalan sunar ve benimsenen kuramsal çerçevenin özetini verir. Araştırma sorulan ve hipotezler de burada verilmektedir. 2. Bölüm daha önceki bazı üretimsel ya da betimleyici- tipolojik çalışmaların kısa incelemelerini sunar. 3. Bölüm İngilizcedeki ve Türkçedeki yan cümleciklerin ana türlerinin betimleyici bir araştırmasını verir. 4. Bölüm Türkçedeki prototip sözdizimsel adlaşmaların genel biçimbilimsel ve sözdizimsel özellikleri üzerine yoğunlaşır. Bu bölüm sözdizimsel adlaşmaların çeşitli biçimlerini onları sözcüksel kategoriler arasındaki anlamsal ilişkilerin yalın bir görünümü olduğu düşünülen aynı D-yapısını paylaşan basit cümlelerle karşılaştırma suretiyle inceler. 5. Bölüm ad öbeklerinin özel bir çözümlemesinin gelişimini başta aşamalı-X Kuramı olmak üzere üretimsel sözdizimin ana ilkeleri ve alt kuramları ışığında özetler. Çalışma, bu çözümlemeyi benimseyerek, ad öbeklerinin B, AU ve S gibi işlevsel baş kategori elerin bir grup tabakalanmış ardışık maximal yansıtmaları olduğunu iddia eder. Bunun da ötesinde, Türkçedeki prototip sözdizimsel adlaşmaları bu türden işlevsel baş kategorieler ve adsıl ZGK bağlanımda inceler ve bu işlevsel kategorilerin bir eylemsel öbeği bir üye konumunda bulunabilme özelliği olan gönderimsel bir ifadeye çevirmekten sorumlu olduklarını iddia eden görüşü benimser. 6. Bölüm çalışmanın ana bulgularını tartışır ve bu bulguların gelecek çalışmalar için ne tür sonuçlan ifade ettiğini vurgulayarak çalışmayı sonlandırır.
Problematization and fluidity of Gender in Elizabeth Gaskell's short fiction

Elizabeth Gaskell'in kısa öyküleri erkekler ve kadınlar arasında hiyerarşik bir ilişki anlayışına dayanan Viktorya Dönemi geleneksel cinsiyet ideolojisini yalnızca temsil etmez, aynı zamanda sorunsallaştırarak, cinsiyet kavramını muğlak biçimde ele alır. Bu çalışma yayınlanma tarihi, uzunluk, edebi tür ve konu açısından ortak özellikler sergileyen Elizabeth Gaskell'in 'Griffith'lerin Laneti,' 'Cadı Lois' ve 'Gri Kadın' metinlerini yakın okuma yöntemiyle inceleyerek, bu metinlerdeki cinsiyet tasvirini ve bu metinlerin Viktorya Dönemi cinsiyet ideolojisini hangi açılardan sorguladığını araştırmayı amaçlar. Bu kısa öyküler kadınların sosyal konumuna ilişkin ataerkil düşüncelerin temsil edilmesi, fallus merkezli toplumlarda aile, toplum ve din gibi baskı unsurlarıyla kadınların mağduriyetinin betimlenmesi ve geleneksel değerleri hem temsil eden hem de bunlara başkaldıran kadın ve erkek kahramanlardaki cinsiyet akışkanlığının tasvir edilmesi aracılığıyla cinsiyet kavramı hakkındaki Viktorya Dönemi değer yargılarını sorgular. Bekar, evli, dul ve hiç evlenmemiş kadınların betimlenmesi sayesinde, kadınların hayatlarının farklı dönemlerindeki mağduriyetlerini ele alan bu öykülerin tamamında basmakalıp kadın betimlemeleri susturulmuş ve kalıpların dışına çıkan kadın betimlemelerine daha önemli roller verilmiştir. Ayrıca, annelik, babalık, ev ve bakış gibi kavramların tasviri geleneklere aykırı cinsiyet betimlemesine katkıda bulunmuştur.