turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
A sociolinguistic analysis of the personal narratives of Turkish children

Anlatı analizi, yirminci yüzyılın ortalarından beri insani ve sosyal bilimlerin en önemli konularından biridir. Bu ilginin en önemli nedenlerinden biri, anlatıların insanlığın yaşam deneyimini yansıtıyor olmasıdır. Aynı yetişkinler gibi, çocuklar da edindikleri deneyimleri çevrelerinde bulunan insanlarla paylaşma isteğindedirler. Bu gereksinimpek çok araştırmacının ilgisini çekmiş ve çocuk anlatıları yoğunlukla çalışılmıştır. Tarih, antropoloji, halkbilim, psikoloji, sosyoloji ve dilbilim gibi çok sayıda disiplinanlatı çözümlemeleri üzerine yoğunlaşmıştır. Bu çalışmanın amacı, Türk çocuklarının kişisel korku anlatılarının dilbilimsel vesosyodilbilimsel yapısını çözümlemektir. Diğer bir deyimle, bu çalışma, çocuk anlatıları ve ailelerin eğitim düzeyi arasında bir bağlantı bulmayı amaçlamaktadır. Çalışmada, öğrencilerin ailelerinin eğitim düzeyi, anlatıların dilbilimsel yapısınınçözümlenmesinde değişken olarak kullanılmıştır. Bu amaçla, yaşları 9 ? 10 arasında değişen 200 çocuk seçilmiştir. Ankara Beytepe ilköğretim okulundan 100 çocuk ailelerin eğitim seviyesi yüksek grubu temsil etmekte, Şentepe ilköğretim okulundan 100 çocukta ailelerin eğitim seviyesi düşük grubu temsil etmektedir. Sosyodilbilimsel çözümleme için, ailelerin eğitim düzeyi ve ailelerinin aile içi ve aile dışı etkileşimleri hakkında bilgi edinmek üzere yazılı anket verilmiştir. Ayrıca, grupların daha ayrıntılı tanımının yapılabilmesi için, aile içi ve dışı etkileşiminfaktörlerine göre sosyal sınıf belirlemesi de yapılmıştır. Dilbilimsel çözümleme için, Beytepe ve Şentepe ilköğretim okulları öğrencilerininkorku anlatılarında bulunan küçük ölçekli ve büyük ölçekli yapılarıngözlemlenmesi amaçlanmıştır. Küçük ölçekli bakış açısıyla, çocukların kişisel anlatılarıdört düzeyde çözümlenmiştir. Bunlar sözcük düzeyinde çözümleme, sözdizimselçözümleme, zamansal çözümleme ve anlambilimsel çözümlemedir. Büyük ölçekli çözümlemede ise, çocukların anlatıları William Labov'un (1972) öne sürdüğü altı gruba göre incelenmiştir: özet, tanıtım, karmaşık olaylar dizisi, çözüm ve sonuç. Küçük ölçekli ve büyük ölçekli çözümlemelerin sonuçları, yüksek ve düşük aile eğitim düzeylerine göre kıyaslanmış ve karşılaştırılmıştır. Bu çalışmanın bulguları, Beytepe ve Şentepe ilköğretim okulu öğrencilerininanlatılarının, dilbilimsel çözümlemelere göre farklılıklar içerdiğini göstermiştir. Sonuç olarak, ailelerin eğitim düzeyinin çocukların dilbilimsel seçimlerinde büyük bir etkisi olduğu saptanmıştır.
Analysis of gothic elements in The Tell Tale Heart of Edgar Allan Poe and Young Goodman Brown of Nathaniel Hawthorne

Gotik, günümüzdeki en etkili edebi türlerden biridir ve müzikten mimariye, sinemadan modaya kadar birçok alanda etkilidir. Terim olarak Gotik çok geniş bir anlama sahiptir. Gotik, ilk olarak MÖ yaklaşık 300'lü yılların çok başında ortaya çıkmıştır ve kabileye verilen bir isimdi, daha sonra ilk olarak 12. yüzyılda görülen mimari bir biçim olarak gelişti. Edebi tür olarak ise ilk kez 18. yüzyılda görüldü ve bu türün ortaya çıkışı Horace Walpole'un 'Otranto Şatosu' ile olmuştur. Gotik edebiyatının Amerikalı öncüleri, bu türe şeklini veren iki önemli karakter Edgar Allan Poe ve Nathaniel Hawthorne'dur. Bu çalışmada konunun odak noktası Gotik terimi üzerinedir ve Edgar Allan Poe'nun 'The Tell-Tale Heart' ve Nathaniel Hawthorne'un 'Young Goodman Brown' adlı kısa hikayeleri Gotik edebiyatı ve bu türün kuralları bağlamında incelenecektir. Giriş bölümünde Gotik hakkında genel bilgi verilir ve Gotik türünün gelişimi analiz edilir. Gotiğin edebiyatta nasıl ve ne zaman kullanıldığı bu çalışmada gösterilir. İkinci bölümde, Gotik edebiyatının unsurları üç bölüme ayrılarak analiz edilir. Edgar Allan Poe ve eseri 'The Tell-Tale Heart' Gotik edebiyatının unsurları dikkate alınarak üçüncü bölümde incelenir. Dördüncü bölümde, Nathaniel Hawthorne hakkında bilgi verilir ve eseri 'Young Goodman Brown' Gotik unsurlar ele alınarak tartışılır ve ayrıca Nathaniel Hawthorne'nun eseri giriş bölümündeki ve ikinci bölümdeki bilgiler ışığında incelenir. Sonuç bölümünde ise, Edgar Allan Poe ve Nathaniel Hawthorne'nun Gotik türünü eserlerinde nasıl kullandıkları hakkında bilgi verilir ve yazarlar Gotik türünü kullanmaları açısından birbiriyle karşılaştırılır.
A stylistic analysis on the redefinition of the nineteenth and twentieth century long narrative poetry

Bu tezin amacı, 19. ve 20. yüzyıl uzun anlatı şiirini lirik ve anlatı türlerine özgü nitelikler taşıyan melez bir tür olarak biçemsel özelliklerine göre yeniden tanımlamak ve incelenen eserler kapsamında bu iki yüzyıl içerisinde bu türün gösterdiği biçemsel gelişmeleri/ değişiklikleri ortaya koymaktır. Bu amaçla 19. yüzyıl uzun anlatı şiirlerinden Alfred Lord Tennyson'ın The Princess (1847), Elizabeth Barrett Browning'in Aurora Leigh (1856), Robert Browning'in The Ring and the Book (1868-1869) adlı şiirleri ve 20. yüzyıl uzun anlatı şiirlerinden David Jones'un In Parenthesis (1937), Derek Walcott'ın Omeros (1990) ve Jackie Kay'in The Adoption Papers (1991) adlı şiirleri biçembilimsel yönteme göre incelenecektir. Roman gibi anlatı türlerinin baskın olduğu 19. yüzyılda hem okuyucular, hem de yayıncılar ve eleştirmenler şiir türünün geleneksel kalıpların dışına çıkarak güncel olayları ve durumları konu edinmesi, sıradan insanın günlük mücadelesini yansıtması gerektiğini savunmaya başladılar. Şiir, bu dönemde, lirik ve anlatı türlerine özgü biçemsel özellikleri kullanmaya başlayarak bireysellikten uzaklaşmış; şairler gibi okuyucuların da bizzat tecrübe ettikleri sosyal, toplumsal ve politik konuların işlendiği, manzum biçiminde uzun hikayelerin anlatıldığı melez bir tür haline gelmiştir. Bu çalışmada, biçembilimsel yöntemler çalışmaya dahil edilen uzun anlatı şiirlerin lirik ve anlatı türüne özgü yapılarını ortaya çıkarmak ve incelemek için kullanılmıştır. Kökeni antik dönem şiir sanatı ve retorik çalışmalarına dayandırılan biçembilim, 20. yüzyılın ikinci yarısından sonra edebiyat çalışmaları alanında kabul görmeye başlanmıştır. Biçembilim yazara ve metne özgü dilsel, yapısall ve biçimsel kullanımları ortaya çıkarmaya ve hem yazarı hem de yazınsal metni nesnel ve sistematik bir biçimde değerlendirmeye olanak vermektedir. Biçembilimin, yazınsal metni oluşturan dilsel ve düşünsel yapıları ortaya çıkarmak için metindeki somut yapıları belirli bir sistem aracılığı ile incelemesi nesnel ve bütüncül yorum yapmaya olanak vermektedir. Biçembilimsel bir yaklaşım sonucunda elde edilecek nesnel sonuçlar hem yazara özgü dilsel, yapısall ve biçimsel kullanımları hem de ilgili metnin yazıldığı dönemi ve bu döneme hakim toplumsal ve edebi düşünceyi anlayabilmemiz için de oldukça önemlidir. Bu çalışma sonucunda, incelenen eserler kapsamında, 19. ve 20. yüzyıl uzun anlatı şiirlerinin lirik ve anlatı türlerine özgü benzer biçemsel özelliklere sahip oldukları ve bu biçemsel özelliklerinin 19. yüzyıldan 20. yüzyıla doğru gidildikçe daha karmaşıklaşıp çeşitlendiği görülmüştür. Ortaya çıkarılan biçemsel özellikler doğrultusunda melez bir tür olarak uzun anlatı şiirinin tanımı yapılmıştır.
Representation of Turkish culture in the Towers of Trebizond: orientalist perspective

Bu tez, Rose Macaulay'in Trabzon Kuleleri adlı eserinde, Batılıların Türklere karşı tutumlarını Oryantalist bakış açısıyla incelemektedir. Eserde, Türklere karşı olumsuz yaklaşımlar ve Türk kadının bastırılmış durumu oldukça geniş yer kaplamaktadır. Oryantalist bakış açısı, doğuyu 'öteki' olarak görmekte ve onu olumsuz yönleriyle tanımlamaktadır. Bu bakış açısıyla eserde, yazarın Türklere karşı olumsuz tutumunun nedenleri incelenmiş ve bazı kadın oryantalist yazarların da benzer tutumlara sahip olup olmadıkları tespit edilmiştir. Oryantalizmin bir diğer boyutu da kadının toplumdaki yeridir. Bu bağlamda, eserde Türk kadının toplumdaki yeri incelenmiştir. Eserde, Türkler barbar ve medeniyet yoksunu olarak tanımlanmıştır. Bunun en temel sebebinin de Batı ile Türkler arasındaki tarihsel ve dinsel mücadeleden kaynaklanan önyargı olduğu tespit edilmiştir. Batıya göre, İslam'ın kadını geri plana iten öğretileri vardır. Eserde Türk kadının ezilmişliğinin nedeni ise İslam'ın kadına yönelik katı kurallarına bağlanmıştır. Buna bağlı olarak, Rose Macaulay Türk kadınının bu ezilmiş durumundan kurtulması ve özgürleşmesi için tek çıkar yolun Hıristiyanlaşmak olduğunu öne sürmüştür. Sonuç bölümünde, Rose Macaulay, her ne kadar Türkiye'ye gelip gözlem yapsa da Türkleri değerlendirme konusunda Batı toplumunun genelinde bulunan tarihsel önyargılarından kurtulamadığı ve aynı zamanda, Hıristiyanlığın Türk kadınını özgürleştirmede öngörüldüğü gibi başarılı olamadığı ortaya konulmuştur.
A comparative criticism of the translations of Shakespeare's play Othello into Turkish

Çeviri esas veya kaynak metni başka bir dildeki metne dönüştürme süreci olarak tanımlanabilir. Fakat edebi çeviri diğer çeviri türlerinden farklıdır. Diğer bir deyişle edebi çeviri diğer çeviri türlerinde fazla bir önem taşımayan tarz, tür ve kaynak metnin kültürü açışından daha çok dikkat ister. Bu yüzden bu çalışmanın konusu olan Othello gibi bir edebi metni çevirirken, çevirmen metnin bu özelliklerine son derece dikkat etmelidir. Bu çalışmanın amacı William Shakespeare'in 16. yüzyıl trajedisi olan Othello'nun iki farklı çevirmen tarafından yapılan iki farklı çevirisini eleştirmektir. Bu çevirilerin ilki Özdemir Nutku tarafından çevrilen ve Türkiye İş Bankası Yayınları tarafından 2008'de yayımlanan Othello'dur. İkincisi ise Orhan Burian tarafından çevrilen ve Milli Eğitim Bakanlığı Yayınları tarafından 1940'ların sonlarında yayınlanan Othello'dur. Fakat bu eser tekrar basılıp 2003 yılında yayımlandı. Bu iki çevirinin seçilmesinin iki temel sebebi vardır. Birinci sebep Burian'ın ve Nutku'nun çevirileri arasında yaklaşık olarak elli yıl vardır ve bu çeviri yaparken farklılıklar yaratmaktadır. İkinci sebep ise çevirmenlerin uzmanlaştığı alanlardan kaynaklanmaktadır. Burian İngiliz Edebiyatı alanında bir uzmandır ve Nutku ise drama sahneleme alanında uzmanlaşmıştır. Bu yüzden iki çeviri arasında net farklılıklar vardır. Diğer bir ifade ile, bu tezin amacı aynı eserin farklı zamanlarda farklı çevirmenler tarafından yapılan çevirilerinin kültürleme, yabancılaştırma, ekleme, sözdizimsel sıra, yeni ve eski kelime tercihi ve diğer birçok açıdan benzerlikler ve farklılıklar içerebileceğini tartışmak ve göstermektir. Bu farklılılar çevirmenler arasındaki eğitimsel, politik, kültürel ve zamansal farklılıklardan ötürüdür. Bu farklılıklar ayrıca çevirmenlerin ilgi alanlarının temel özelliklerini göstermektedir. Bir eleştiri sunabilmek için ilk bölüm teze giriş bölümüdür. Daha sonra ikinci bölüm çeviri, çevirinin farklı tanımları, çeviri süreci ve denklik sorunları ile ilgilidir. Üçüncü bölümün amacı oyun ve oyunun dönemi ile ilgili anahtar özelliklerin okuyucu tarafından anlaşılmasına yardımcı olmak için oyun, oyunun yazıldığı dönem, yazarın dönemi ve eserleri ile ilgili bilgi vermektir. Bu bölüm ayrıca çevirmenler hakkında da bilgi vermektedir. Dördüncü bölümde, Shakespeare'in Othello başlıklı oyununun iki çevirmen tarafından yapılan çevirilerinde yer alan farklı seviyelerdeki temel benzerlikler ve farklılıkları belirleyecek bir karşılaştırmalı metin analizi yapılmaktadır. Karşılaştırmalı analiz betimleyici nitelik taşımaktadır. Tezin son bölümü olan dördüncü bölüm yapılan karşılaştırmalı çalışmada toplanan bulguları bir araya getirmektedir. Bu bölümde çevirmenlerin geçmişş birikimlerinin yazınsal sistemi geliştirebilecek şekilde çeviri yapmalarına ne derece yardımcı olduğuna dikkat çekilmektedir.
Harold Pinter'in One For The Road ve Mountaın Language adlı eserlerine yeni tarihselci bir yaklaşım

Ünü dünyaca tanınan Harold Pinter, kesinlikle, savaş sonrası İngiliz tiyatro yazarları arasında en önemli olanı ve en fazla göze çarpanıdır. Pinter, çok geniş bir kitle tarafından bilinir ve sevilir çünkü o sadece bir tiyatro yazarı değil aynı zamanda bir aktör, şair, yönetmen her şeyden öte bir yazardır. Oyunlar, radyo oyunları, televizyon için oyunlar, skeçler ve şiirler yazmıştır. Erken ve geç dönemde yazdığı oyunlarının politik boyutları vardır. Ama özellikle son dönem oyunlarından olan One for the Road ve Mountain Language açık politik oyunlarındandır. Pinter bu oyunların Türklerle, Kürtlerle, Türk kültürü ile, Türkiye hükümeti ve Türkiye'nin kendisiyle alakalı olmadığını açıklamış olsa da, eleştirmenlerin büyük bir kısmı, One for the Road için Türkiye'deki yazarların konuşma özgülüklerinin olmadığı hakkında yazılmış bir eser, Mountain Language için ise Kürtlerin kendi dillerini resmi yerlerde konuşamadıkları ile alakalı bir eser olduğunu düşünmektedirler. Çünkü Pinter, bu eserleri Türkiye'ye yaptığı bir geziden sonra yazmıştır. Bu çalışma ile özellikle son iki politik eseri hakkında Pinter'in politik bir tiyatro yazarı olarak açık bir değerlendirilmesi amaçlanmaktadır. Türkiye'de bu iki eser hakkında çok fazla bir araştırma yapılmamıştır. Durum böyle olunca biz bu iki politik eseri çalışmayı seçtik. Yazmış olduğu otuz civarındaki oyunları arasında bir şekilde bu iki eserin Türkiye'yi ilgilendiren yanları vardır. Bu tezin ana amacı oyunları her yönüyle Yeni Tarihselci bir yaklaşımla açıklamaktır. Tez dört ana bölümden oluşmaktadır. Birinci bölümde Harold Pinter'in hayatı ve edebi kariyeri analiz edilmiştir. Pinter yaşayan bir oyun yazarı olduğu için bu çalışmamıza biraz daha fazla çekicilik katmaktadır. Doğumundan ve eğitiminden başlayarak hayatının her devresi açık bir şekilde anlatılmıştır. İkinci bölümde Yeni Tarihselcilik irdelenmiştir. Üçüncü bölüm de One for the Road ve dördüncü bölüm de ise Mountain Language adlı eserler incelenmiştir.
Factors Influencing Teachers' Professional learning: A Study of Turkish EFL Teachers

Bu tezin temel amacı, İngilizceyi yabancı dil olarak öğreten Türk öğretmenleri profesyonel anlamda etkileyen etkenleri öğretmenlerin biliş ve inancı, öğretmen duyguları, Öğretmen motivasyonu ve bağlamsal değişkenler adlı dört faktör altında inceleyip en çok etkileyen faktörü bulmak ve cinsiyet, deneyim, çalışılan eğitim kademesi, öğrenim derecesi ve yaşları bakımından öğretmen öğrenmesi üzerinde farklılıklar olup olmadığını belirlemektir. Araştırma örneklemi Türkiye'de farklı illerde ve kademelerde çalışmakta olan ve çeşitli yaşlardaki 1015 İngilizce öğretmeninden oluşmaktadır. Öğretmenleri profesyonel anlamda en çok etkileyen etkenleri bulmak için Aliakbari ve Malmir (2017) tarafından İngilizce öğretmenleri için özel olarak geliştirilen İngilizce Öğretmenleri öğrenme ölçeği kullanılmıştır. Bu veri toplama aracı ile elde edilen veriler SPSS 21.0 kullanılarak analiz edilmiştir. Verilerin analizi için frekanslar, yüzde, ortalama ve standart sapma değerleri hesaplanmış ve farklılıkların analizinde bağımsız gruplar t-testi ve tek yönlü ANOVA kullanılmıştır. Elde edilen sonuçlara göre öğretmenleri en çok etkileyen faktör 3.98 ortalama ile öğretmenlerin biliş ve inançları iken bağlamsal değişkenler de 3.52 ortalama ile ikinci etkileyen faktör olmuştur. Öğretmen biliş ve inançları faktörü öğretmenlerin konuya hakimiyeti, pedagojik bilgileri, öğrenme ve öğretme deneyimleri, kişisel teorileri, öğretmen olarak yükümlülükleri, öğretmenlerin farkındalığı ve duyarlılığı, akran gözlemleri ve iç gözlemleri alt boyutlarından oluşmaktadır. Farklılıklara bakıldığında ise sadece öğretmenlerin biliş ve inancı ile deneyimleri arasında fark bulunmuştur. Yapılan post-hoc testi ile öğretmenlerin bilişleri ve inançlarında 21 yıl ve üstü deneyimli öğretmenler ile 0-5 yıl arası deneyimli öğretmenler arasında anlamlı bir farklılık bulunmuştur (p<.05).
Joyce's Critique of the Church and clergy: A study of a portrait of the artist as a young man and dubliners

James Joyce Sanatçının Bir Genç Adam Olarak Portresi (1916) ve Dublinliler (1914)adlı kitaplarında din sorununu ele almaktadır. Bu eserlerinde amaç din adamları ve dini uygulamalarıyla yozlaşmış olan İrlanda Katolik Kilisesini eleştirmektir. Bu dineleştirisi aynı zamanda İrlanda dili ve edebiyatıyla tanımlanabilecek ulusal bir kimlik oluşturmaya çalışan Yenilikçi akım yazarlarının hedefiyle paraleldir. W. B. Yeats, Synge ve Lady Gregory gibi Yenilikçi yazarların amacı İrlanda efsaneleri ve mitolojisini kullanarak ortak bir İrlanda kültürünün öğelerini canlandırmaktı. Joyce bu yazarlarla aynı doğrultuda yazarak dinle özdeşletirilmeyecek ulusal bir kimlik yaratmayı hedeflemiştir. Bu bağlamda, bu tezin amacı Joyce'un Modern yazıntekniklerini kullanarak yaptığı İrlandalılık ve din eleştirisini incelemektir. Protestanların İrlanda'nın kuzeyine yerleştirilmesinden sonra, ülkedeki siyasi ve toplumsal huzursuzluk ülke tarihinde önemli bir konu haline gelmiştir. İrlanda'da, Britanya'nın hegemonyasından başka, ülkenin din ve politikasına müdahaleleriyletetiklenen ülke içi çatışmalar da yaşanmıştır. Tüm bu huzursuzluk ulusal bir kimlikoluşturarak, ülkeyi Britanya'nın hegemonyasından kurtarma çabalarını başlatmıştır. Bu iki eserin analizi, Joyce'un ulusal dil ve edebiyatla oluşturulacak bir ulusal kimliğingelişimindeki rolünü incelemektedir.
Irish identity in Seamus Heaney selected poems

İşbu araştırma, Nobel ödülünü kazanan Seamus Heaney'nin şiirlerinde İrlandalı kimliğini analiz etmeyi hedeflemektedir. Birinci bölümde, Kuzey İrlanda'da siyasal krizlerin tırmandığı ile ırkçılık kavgaları yaşanan dönemde Heaney'nin yetiştiği ile biyografisi incelenmektedir. Bölümün ikinci kısmı ise İrlandalının tarihi ile kültürel arka planını ele almaktadır. İkinci bölüm, konusunda Edebi gözden geçirmeye odaklamıştır. Üçüncü bölüm İrlandalı kimliğini, Britanyalı sömürgeciler ile Protestan ittihatçılar tarafından nasıl gizlendiğini ve biçimlendiğini incelemektedir. Dördüncü bölüm, Natüralistin Ölümü, Karanlığa Geçen Kapı, Kışlama ve Kuzey kapsamak üzere İrlandalı kimliği ile kavga meseleleri üzerinde duran Heaney'nin ilk dört şiir derlemesini kapsamaktadır. Bu dört şiir kitabından seçilen şiirler, batak şiirleri için bir zincire benzerler. Batak şiirleri, batak insanları üzerindedir, küreye göre, Danimarka ile Hollanda bataklardan kaynaklanan kuzeybatı Avrupa'nın şiddet meyilli kültürleri için arkeolojik delil olarak erkekler ile kadınlar öldürülmekte idiler.
The ideal hero of Friedrich Wilhelmn Nietzsche and James Joyce: A comparative study

Bu tez, edebiyat tarihinin iki önemli ismi olan Friedrich Wilhelm Nietzsche ve James Joyce arasındaki 'ideal kahraman' kavramını ifade etmelerindeki benzerlikleri ve farklılıkları göstermek için karşılaştırmalı bir analiz yapmayı amaçlamaktadır. Nietzsche, felsefe tarihinin en önemli isimlerinden birini temsil ederken, Joyce İrlandalı ünlü yazarlardan biri olarak kabul edilir. Her iki yazarın ideal kahraman kavramını açıklığa kavuşturmak ve modern entelektüellerin tasvirlerine ışık tutmak için benzerlikler ve farklılıklar tüm boyutlarıyla analiz edilmiştir. Karşılaştırmanın sonuçları, her iki yazarın ideal kahraman tanımları yanı sıra benzerlikleri ve farklı yönlerini ortaya koymaktadır. Her iki yazar sıra dışı ve geleneksel olmayan kahraman tiplerini tercih eder, ancak Nietzsche felsefi düşünceye dayalı bir anlam yüklerken Joyce kahraman figürünü tanımlarken yoğun bir edebi üslup kullanır. Her iki yazarın kahraman figürü modern kahraman türü olan anti-kahraman tipolojisi ile uyumludur. Kahramanların eylemleri idealist ve sosyal değerler noktasında zaman zaman eleştirilmektedir ancak bu kahramanlar toplumdan kaçıyor gibi görünse de aslında derin bir arayış içerisinde oldukları iddia edilir. Bu tez dört ana bölüm halinde sınıflandırılmıştır. İlk bölüm, kavramsal çerçeveyi ve kahraman tanımını ortaya koymaktadır. İkinci bölüm Nietzsche felsefesine ve ideal kahraman hakkındaki fikirlerine ışık tutmaktadır. Üçüncü bölüm, James Joyce'un bu konulara yaklaşımını incelemektedir. Dördüncü bölümde ise her iki yazarın kahraman kavramı etrafında karşılaştırmalı bir analizinin yapılması amaçlanmıştır.
Chastity and Fidelity in Elizabethan and Jacobean Drama

Rönesans, 15. ve 17. yüzyıllar arasında İngiltere'yi etkilemiş ve bu dönemde birçok oyun yazarının çok sayıda önemli edebi eserler oluşturmalarına olanak sağlamıştır. Genel olarak oyunların konularının Rönesans İngiltere'sindeki sosyal yaşamın yansımaları olduğu kabul edilmektedir. Dolayısıyla dönemin oyunlarını okuyarak ve detaylı analiz ederek Rönesans döneminde kadınların yeri ve rolüyle ilgili bazı çıkarımlar yapmak mümkündür. Bu tezin amacı, Elizabeth I ve James I zamanında kadınların rolleri ve problemlerini saptamak ve anlamaktır. Bu amaçla dönemin önde gelen üç oyun yazarının beş önemli oyunu bu tez çalışması için seçilmiştir: William Shakespeare tarafından yazılan Kuru Gürültü, Othello ve Cymbeline, Thomas Middleton tarafından yazılan İntikamcı'nın Trajedisi, ve John Webster tarafından yazılan Ak Şeytan. Genel bir sonuca ulaşmak için komedi, trajedi ve romans olmak üzere farklı türlerde oyunlar seçilmiştir. Giriş bölümü, Rönesans İngiltere'sinin tarihi ve sosyal geçmişşi ile ilgili genel bilgi sunmaktadır. Ataerkil toplumdaki kadının yeri ve doğasına yönelik yaygın görüşlere özellikle önem verilmiştir. Sonraki bölümlerde, Rönesans İngiltere'si için önemli olan iki erdem; iffet ve sadakat her oyundaki kadın karakterler üzerine odaklanarak detaylı bir şekilde analiz edilecektir. Oyunlar feminist bakış açısıyla analiz edilecek ve yorumlanacaktır. Bu çalışma İngiliz Rönesans dramasında kadınların nasıl temsil edildiğini analiz ederek ve yorumlayarak, Rönesans İngiltere'sinde onların yerinin ve problemlerinin anlaşılmasına katkı sağlamayı amaçlamaktadır.
Femınısm ın Chrıstıan and Islamıc cultures

Feminizmin bir teori olarak toplum üzerinde hem olumlu hem de olumsuz etkileri olduğu birçok bilim adamı ve edebiyat eleştirmeni tarafından dile getirilmiştir. Bu tezin amacı, Feminizmin olumlu ve olumsuz yanlarını Hristiyan ve İslam toplumlarında farklı edebi eser ve ortamlarda göstermektir. Ayrıca, farklı edebi eserler incelenerek kadınların farklı toplumlardaki özniteliklerine odaklanılacaktır. The research will begin with the roots of feminism and its development step by step in Christian societies through women activists, and its impact on Islamic societies respectively. Bu çalışma feminizmin doğuşu ve gelişimi ile başlayacak ve Hıristiyan toplumlarında kadın eylemcilerin hareketlerini adım adım ortaya koyarak İslam toplumlarını nasıl etkilediğini ortaya koymaya çalışacaktır. Feminizmin aşamaları ve dalgaları bu terimin daha iyi anlaşılması için açıklanacaktır. Ayrıca, İslam'da feminizm incelenecek diğer bir konudur. Feminizm, 19. yüzyılda Hıristiyan toplumlarında ataerkil hanedanlığa karşı koymuş günümüze kadar devam etmiştir. Kadın eylemciler bütün dinlerin erkeklerin kadınlardan daha üstün tutulduğu ataerkil bir bakışa sahip olduklarını iddia ederler. Kimi feministler Hristiyanlığın İslam'dan daha iyi olduğunu ileri sürerek oryantalist bir bakış açısı ortaya koymuşlardır, ancak bu pek kabul görmemiştir. 'Feminist bir İslam görüşü mümkün mü? gibi sorulara cevap aranacaktır. Bu nedenle, kuran ve İncil'de kadınlara nasıl bakıldığını karşılaştırmalı olarak anlamak için bazı ayetler üzerinde durulacaktır. Ayrıca, feminizmin olumsuz ve olumlu etkileri örneklerle gösterilmeye çalışılacaktır.