turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Kurum kimliği ve banka şubeleri

Araştırmanın amacı, İstanbul'daki banka şubelerinin; kurum kimliğinin bir öğesi olan görsel kimliklerini oluştururken iç mimari tasarım konusunda yaptıkları uygulamaları ve bu uygulamalar konusunda İstanbul'da İç Mimarlık Bölümü olan üniversitelerin mimar ve iç mimar öğretim elemanlarının değerlendirmelerini saptamaktır. Bu saptama göz önünde bulundurularak, banka şubelerinin görsel kimliklerini oluştururken, iç mimari açıdan hangi boyutlara önem verdikleri ortaya çıkacak ve kimlik ile mekan arasındaki bağlantının analizi yapılacaktır. Tez çalışmasının 1. Bölümünde; kurum kimliğinin tanımı, tarihçesi, yapıları, etkileşim içinde olduğu alanlar ve öğeleri üzerinde durulmuştur, ikinci Bölümde ise, kurum kimliği ile mekan arasındaki ilişkinin açıklanabilmesi için, algılama kavramı, algılama konusunda kurumsal yaklaşımlar ve mekansal algılama kavramı açıklanmıştır. Üçüncü bölümde; araştırmanın modeli, evren ve örneklemi, verilerin toplanması ve çözümü anlatılmıştır. Kurum kimliği çalışması sadece İstanbul'daki ticari bankalar üzerinde yapılmıştır. Araştırmada tarama modeli kullanılmıştır. Tesadüfi örneklem yolu ile seçilen beş bankanın kurum kimliği çalışmaları incelenerek mevcut durum betimlenmeye çalışılmıştır. Ayrıca İstanbul'da İç Mimarlık eğitimi veren dört üniversitedeki mimar ve iç mimar öğretim elemanlarına bankaların kurum kimliği çalışmalarına ilişkin görüşleri soru listesi aracılığı ile sorulmuştur. Dördüncü bölümde, banka şubelerinin görsel kimlik çalışmaları anlatılmış ve uygulanan anket sonucu ortaya çıkan uzman görüşleri tablolar ile gösterilmiştir ve yorumları yapılmıştır. Beşinci bölümde, araştırmanın sonucu ve önerilere yer verilmiştir. Araştırma sonucunda banka şubelerinde yapılmış olan görsel kimlik çalışmaları ile öğretim elemanlarının bu konudaki algılamaları arasında benzerlik olduğu tespit edilmiştir. Sonuç olarak, iç mimari tasarım çalışmalarının banka şubelerinin görsel kimlik oluşturmasında önemli bir yeri olduğu görülmektedir.
Elekronik ürün mağazalarında mekansal deneyimin satın alma davranışına etkisi: Emaar square mall samsung deneyim mağazası örneği

Son yıllarda bilişim ve teknoloji alanında yaşanan gelişmeler, üretim ve tüketim süreçlerinde ciddi değişikliklere sebep olmaktadır. Özellikle müşterinin teknolojik ürünleri doğrudan deneyimleyebiliyor olması karar verme süreçlerinde önemli unsurlardan biri haline gelmiştir. Günümüzün rekabetçi ortamında firmalar karlılığı arttırmanın farklı yollarını aramaktadırlar. Bu bağlamda ürün deneyiminin yanı sıra, mekansal deneyim ile farklılaşma konusunda stratejiler ve konseptler geliştirilmektedir. Konum, iç ve dış mekan tasarımına ait birçok unsur ve mekan atmosferini temel alarak açılan mağazalarla, müşteriyi cezbederek, içeride daha fazla vakit geçirmek isteyecekleri ve ürün satın almadan terk etmeyecekleri perakende mekanlarının üretimi amaçlanmaktadır. Konuyla ilgili alan yazında mekan algısı ve mekansal deneyimin müşterinin satın alma davranışı üzerindeki etkilerini araştıran çok sayıda çalışmaya rastlanmış fakat, bunların bilişim ve teknoloji alanındaki perakende mağazalarını kapsamadığı anlaşılmıştır. Dolayısıyla, bu tez kapsamında günümüz ve geleceğin yükselen perakende sektörü için mekan tasarımının satın alma davranışına etkisi incelenmiştir. Çalışmada, İstanbul EMAAR Square Alışveriş Merkezi, Samsung Flagship mağazasında mekansal deneyimin satın alma davranışına etkisi araştırılmıştır. Araştırmanın evrenini, Ekim-Kasım 2019 tarihleri arasında bu mağazanın müşteri, personel, ve yöneticileri; örneklemini ise, hafta içi ve hafta sonu günlerde tesadüfi seçilen 18 yaş üstü, 150 katılımcı oluşturmuştur. Veri toplama yöntemi olarak anket, görüşme, iç mimari proje, kullanıcı yoğunluk haritaları kullanılmıştır. Seçilen örnek mekana dair bulgular, dış cephe unsurlarının müşteriyi mağazaya çekmekte etkili olduğu; aydınlatma ve renk unsurlarının satın alma davranışına negatif yönde etki ettiği ve mağaza yerleşim, koku müzik, hava kalitesi gibi unsurların ise satın alma davranışına etkisi olmadığı sonucuna varılmıştır.
Hareketli iç mekanlardan deniz taşıtlarında ergonomik faktörlerin incelenmesi

İnsan yaşamını devam ettirebilmek için 'barınma' olgusuna ihtiyaç duyar. Bu ihtiyacın giderilebilmesi için oluşturulan ilk yapılanmalardan itibaren mekanlar; coğrafya, iklim, kültür ve sosyal durum gibi kriterlere bağlı olarak gelişmiş ve çeşitlenmiştir. 'Mekan' ve 'insan' olgusunun ayrılmazlığı; bireyin yaşam, konfor ve sağlığını bilimsel bir çerçevede irdeleyen 'ergonomi' bilimini doğurmuş; zamanla bu bilim alanı mekan tasarımında göz ardı edilemez bir kriter haline gelmiştir. Ergonomi ile birlikte antropometri, psikoloji gibi yardımcı çalışma alanlarının da desteğiyle günümüz mekanlarının insan doğasına uygun ve en doğru biçimi alabilmesi için çalışmalar sürdürülmektedir. Barınma ihtiyacını ilk olarak karada geçici mekansal yapılanmalarla çözen insan, daha sonra sabit karasal konut yaşantısına geçmişş; bununla beraber pek çok toplum avcılık ve toplayıcılık eylemlerinin gerektirdiği göçe ve seyahate uygun mekansal arayışlarını sürdürmüştür. Bu çalışmada hareketli mekanlar olarak adlandırılan bu tür mekanlar, karadaki yaşamdan farklarıyla ve benzerlikleriyle incelenmiştir. Göçebelik, denizde yaşam gibi kavramlar ile birlikte barınaklarıyla harekete geçen insanların fizyolojik ve biyolojik yapısı aslında devamlı harekete uygun değildir. Bu nedenle bu tür mekanlarda farklı gereksinimler ortaya çıkmaktadır. Denge, titreşim, ses, nem, gürültü gibi faktörlerin bir arada ve karadaki yaşamdan farklı değerlerde olması, hareketli mekanlarda ergonominin farklı değerlendirilmesini gerektirmektedir. Tıpkı karasal göçebelikte olduğu gibi, deniz üzerinde seyahat edilebileceğini fark eden insanoğlunun karasal yaşantıya paralel bir deniz üstü yaşantısı geliştirdiğini söyleyebiliriz. Bu çalışmada bir yerden başka bir yere taşıma veya seyahat amaçlı hareket ederken; kişinin barınma, korunma ihtiyacını karşılayan ve yaşamsal faaliyetlerini sürdürmesine olanak tanıyan hareketli mekanlardan deniz taşıtları incelenmiştir. Deniz ortamı koşulları irdelenerek insana olumsuz etkisi ve bu etkileri ortadan kaldıracak ergonomik faktörler tartışılmıştır. Deniz ortamına uygun olmayan insan fizyolojisinin deniz üstünde yaşama en sağlıklı biçimde adapte olmasını sağlayacak kriterler değerlendirilmiş ve karadaki yaşamla karşılaştırmalı olarak incelenmiştir.
The impact of color in interior design spaces of food courts in shopping malls

İç mekan tasarımı kullancıların daha az çaba ve daha yüksek verimlilik ve etkililikle işlevlerini yerine getirebilmeleri için, rahatlık sağlayan döşeme, tavanlar, duvarlar, mobilya ve aksesuarlar içeren bir yerin değişik yüzeylerinin oluşturduğu alandır. Araştırmanın önemi, renklerin alışveriş merkezlerindeki yiyecek alanlarında çalışanların ve ziyaretçilerin üzerindeki psikolojik etkilerinin boyutları ve her iki taraf için de faydalarının araştırmasına dayanmaktadır. Bu araştırma aynı zamanda Ankara şehrindeki yerel örnekler üzerinden alışveriş merkezlerindeki yiyecek alanlarının tasarımlarında kullanılan renkleri tanımlamayı ve faydalanıcılar ve çalışanlar gibi bu mekanları kullanan ziyaretçilerin psikolojileri ve ilgileri doğrultusunda bu alanlarda doğru renklerin kullanılıp kullanılmadığını anlamayı amaçlamaktadır. Bununla beraber, araştırma iç mekanları ve kullanıcılar üzerindeki psikolojik etkilerini anlama noktasında önemli bir adım olarak görülmektedir. Araştırma ayrıca renklerin daha iyi anlaşılması bakımından çözüm ve öneriler geliştirmek için bilgi toplamayı ve bu bilgileri analiz ederek renklerin mekan içerisinde en doğru şekilde nasıl kullanılacağının anlaşılmasını amaçlamaktadır. Buna ek olarak, araştırmada Ankara şehrinde şehir halkı ve yabancılar tarafından sıklıkla ziyaret edilen çeşitli alışveriş merkezlerinde farklı düşünce ve sonuçları elde etmek için hazırlanan elektronik anketler oluşturularak, renklerin etkilerini analiz ederek ve tanımlayarak betimsel ve analitik yaklaşımlar kullanılmıştır. Araştırma tasırının renk boyutunu geliştirmek için bir takım önerilerde bulunarak ve alışveriş merkezlerinde renklerin kullanılmasının geliştirilmesi için önemli sonuçları gözden geçirerek sonuçlandırılmıştır.
The impact of art object color and style on museum visitors' correlated color temperature light preferences

Bu çalışmanın amacı, sanat objelerinin renk ve tarzının müze ziyaretçilerinin ışık renk sıcaklığı üzerindeki etkisini anlamaktır. Sanat objelerinin müze ziyaretçilerinin aydınlatma tercihi üzerindeki etkisini hem renk hem de stil açısından analiz etmek için küçük bir sergi salonu tasarlandı. Çalışma üç farklı resim stili için üç farklı denek grubu ile gerçekleştirilmiştir. Deneyde kullanılan stiller mavi, kırmızı ve nötr renk opsiyonları ile natürmort resimler, damlatma resimler ve çağdaş figüratif sanat resimlerdi. Deneyde 3000 K, 4000 K ve 6000 K LED spotlarla 200 lux aydınlık ile sağlanan üç farklı ışık sıcaklığı kullanılmıştır. CCT tercihinin yanı sıra katılımcılardan sergilenen nesneleri, resim renklerini ve aydınlatma ilişkilerini tanımlamak üzere seçilmiş faktörleri değerlendirmeleri istenmiştir. Bu değerlendirme faktörleri sıcaklık, parıltı, konfor, hoşluk, doğallık ve rahatlık olarak belirlenmiştir. Sonuçlar, tüm stil ve renkler için en çok tercih edilen ışık renk sıcaklığının 4000 K olduğunu göstermektedir. Ziyaretçilerin ışık renk sıcaklığı üzerine yaptıkları tercihlere göre, sıcak renkli resimlerin düşük ışık renk sıcaklığı, soğuk renkli resimlerin ise yüksek ışık renk sıcaklığı altında görülmek istendikleri belirlenmiştir. Bu tercih eğilimi en belirgin şekilde yüz tasviri içeren resimlerde gözlenmiştir. Duygusal durum gösteren faktörlerin hepsinin hem renk hem ışık renk sıcaklığından etkilendiği görülmüştür. Bu çalışmanın sonuçları bir müze mekanı tasarlarken müze küratörleri, aydınlatma tasarımcıları ve iç mimarlar için faydalı olabilir.
Kentsel mekan olarak meydanlar

İnsanın korunma ve barınma gibi çeşitli ihtiyaçlarını gidermesi amacıyla mekanlar oluşturulmuştur. Bu ihtiyaçlara cevap veren örgütlü mekanlar topluluğu da kenttir. Kentsel mekan ise cephelerle sınırlandırılan çeşitli geometrik alanlarda, kullanıcının belli bir zaman diliminde mekanı kullanıp algılaması sonucu, kullanıcıda oluşan imgeler ile tanımlanabilmektedir. Bakıldığında kentsel mekanı imgeleyen, bütünün algılanmasını sağlayan, kente kimliğini kazandıran en önemli kentsel öğe meydanlardır. Kent hakkında fikir edinebilmek için, kent meydanlarının yapısının birçok açıdan incelenmesi, irdelenerek değerlendirilmesi gerekmektedir. Birinci bölümde çalışmanın amacı, çalışma konusunun belirlenmesi ve yöntemi belirtilmiştir. İkinci bölümde sonraki bölümlere ışık tutabilecek kavramsal çerçeve tanımlanmıştır. Kent, kentsel mekan, kentsel mekan olarak meydan kavramları irdelenerek değerlendirilmiştir. Meydanların, ortaya çıktıkları ve şahit oldukları zaman dilimleri, taşıdıkları kültürel izleri, tarihsel süreç içerisinde ele alınarak mekansal gelişimleri incelenmiştir. Sonrasında meydanı oluşturan ve nitelendiren temel öğelerin araştırması yapılmış, bu öğeler ile meydanın etkileşimi incelenmiştir. Meydanın ait olduğu toplumun sosyal ve kültürel özelliklerinin, meydan oluşumunda oynadığı rolü gözlemlenmiştir. Meydanı sınırlayan elemanların niteliklerine, konumlarına göre oluşan meydan tipleri, örnekleriyle birlikte açıklanmıştır. Üçüncü bölümde, çalışmanın başından beri anlatılan kavramlar, dünyadan çeşitli meydan örnekleri üzerinden değerlendirilmekle birlikte esas olarak İtalya meydanları üzerinde durulmuştur. Meydan örneklerinin çoğunun İtalya'dan olma sebebi; gösterişli, zengin meydanlarının çokluğu, İtalyan kültürünün karakteristiği ve bu meydanların yerinde gözlemlenerek fotoğraflandırılmasından kaynaklanmaktadır. Seçilen meydanların tarihi, fiziksel ve sosyal özellikleri ile kullanım amacı, işlevi, bulunduğu kentteki yeri, kente katkısı gibi özellikleri irdelenmiştir. Bu çalışmada özellikle üzerinde durulmak istenen nokta, kentte yaşayanların kültürel, tarihi, sosyolojik ve benzeri değerlerinin sergilendiği, şehir hayatının sahnesi niteliğinde olan meydanların önemi, oluşturdukları imge ve kente kattıkları işlevsel değerlerdir.
İlk okul yapıları iç mekanlarında doğru yönlendirme için piktogramların konumlandırılması üzerine deneysel bir çalışma

Tİnsan, görsel bir varlıktır; çevresinden gelen yansımaları görsel iletişim sistemleri içinde değerlendirir. Çoğu zaman günlük yaşamında görsel iletişim sayesinde eylem ve düşüncelerini yönlendirir. Görsel iletişim; işaret, piktogram ve semboller aracılığıyla insanlar arasında söze gerek duymadan gerçekleştirilebilir. Bu çalışmada, görsel bir iletişim olarak işaret ve yönlendiricilerin tasarımları, piktogramların günümüzdeki rolü, çocuklar için tasarlanan piktogramların onların yaşamlarına etkisi ve bunların okul vb. çocuk mekanlarında doğru konumda uygulanması ele alınmıştır. Grafik tasarımın iç mimarideki etkisi, çevresel grafik ile iç mimarinin bu alanla ortak noktaları ve yönlendirme sistemlerinin en önemli elemanlarından biri olan piktogramların iç mimariyle ilişkisi vurgulanmıştır. Çalışma sürecinde, çocuk mekanları ele alınarak ve bir örnek üzerinden yola çıkılarak bir ilkokul seçilmiştir. Çocuklarla gruplar halinde seminer, anket ve alan çalışması yapılmıştır. Yapılan çalışmalar, gözlemler ve değerlendirmeler sonucunda, çocuklar açısından iç mekanda piktogramların doğru konumlanması için hangi uygulama yolunun daha etkili olacağı belirlenmeye çalışılmıştır.
Mekanın deneyimsel temsili: Venedik Bienali 12. Uluslararası Mimarlık Sergisi örneği

Yaygın olarak kullanılan temsil ortamlarının deneyimlenen mekan anlayışından çok teknik ile ilgili olması problemi yeni temsil ortamları üzerine düşünmeyi gerektirmez mi? Mimarlık sergileri kendilerine özgü mekansallığıyla göndergesi mekansal deneyim olan temsil ortamları olarak kurgulanabilir mi? Çalışma bu sorular doğrultusunda mimarlık sergisini bir mimari temsil ortamı olarak kabul eder; mimarlık sergisini deneyimsel temsil olarak konumlandırmayı ve mekanın deneyimsel niteliklerinin sergi aracılığıyla temsilini tartışmayı amaçlar. Mimari temsil ve mekansal deneyim arasındaki ilişkinin çözümlenebilmesi için deneyimsel temsil kavramından yola çıkılmıştır. Deneyimsel temsil kavramı mevcut bir nesneyi referans almayan, mimari fikri cisimleştiren ve mekan deneyimi ile ilişkilendirilebilen temsil türlerine işaret eder. Deneyimsel temsiller bir bakıma mimari alanı öznenin deneyimine ve yorumuna açan deneyimsel araçlardır. Bu noktada temsili deneyimin yapısına dikkat çekme gereği duyulmuştur. Temsiller söz konusu olduğunda araç ve içerik ayrımının yapılması önem taşır çünkü temsili deneyim içeriğin sahip olduğu nitelikler tarafından belirlenir. Buradan hareketle deneyimsel temsillerin mekanın deneyimsel niteliklerini iletmesi beklenir. Literatür araştırması ile elde edilen ve mekanın deneyimsel nitelikleri olarak adlandırılan yedi nitelik temsil ortamlarını değerlendirmekte kullanılabilecek bir araç olarak önerilmiş ve Venedik Bienali 12. Uluslararası Mimarlık Sergisi bu nitelikler üzerinden irdelenmiştir. Elde edilen bulgular; mekanın deneyimsel niteliklerinin sergi aracılığıyla temsili ve serginin bütününe etki eden kurgusal kararlar doğrultusunda yorumlanarak mekansal niteliklerin nasıl temsil edildiği ve temsili deneyimin nasıl yapılandırıldığına dikkat çekilmiş ve mimari temsil ortamı olarak serginin güçlü yönleri ortaya konmuştur.
Between art and architecture redefining adaptive reuse in the works of Gordon Matta-Clark

Günümüzde terk edilmiş yapılar için kullanılan yeniden işlevlendirme kavramı barınma, eğitim veya eğlence mekanları gibi geleneksel mimari fonksiyonu kapsamaktadir. Terk edilmiş yapıların temel özelliği kimliklerini kaybetmiş olmaları ve artık yapının eski işlevini yerine getiremediğidir. Bu gerekçelerle yapının konvansyonel mimari işlevi olmaksızın yeni bir kimliğe kavuşması ve yeniden işlevlendirme alanı için müdahalelerin ne tür potansiyeller açığa çıkardığını sorgulamak büyük önem taşımaktadır. Sanat ve mimarlık disiplinleri, çoğu kez işleve olan bağıntılarıyla ayırt edilirler. Sanat, mimarinin yanında fonksiyon açısından daha rahat bir dissiplin olarak görülmektedir, çünkü sanat geleneksel anlamda işlevsel değildir ve mimarinin aksine işlevsel, sosyal ya da ekonomik bağımlılıkları yoktur. Bu tezin temel amacı, yeniden islevlendirme kapsamında mimari işlevin geleneksel sınırlarının dışına çıkmak ve sanatı mimarinin yararlanabileceği canlandırıcı bir disiplin olarak ele almak ve aynı zamanda fonksyonel olmayan müdahaleler sayesinde açığa çıkardığı potansiyelleri bulmaktır. Bu tez, modernizmden günümüze, mimar ve teorisyenlerden elde edilen teori ve eleştiri yoluyla, aslında birbirine tezat olan, işlevsizliğin yeniden işlevlendirme alanındaki önemini kanıtlamaktadır. Bunun icin avant-garde mimar ve sanatçı Gordon Matta-Clark'ın terk edilmiş yapılara ve alanlara yapmış olduğu müdahalelere ve günümüzde etki ettiği yeni projelere odaklanılacaktır.
Zincir otellerde konaklama amaçlarına göre yatak odası nitelikleri ve tasarım-uygulama için endüstrileşme yaklaşımı

Otel yatak odalarının müşteri algısı üzerindeki etkisi, otelin diğer iç mekanlarına göre daha güçlü olduğundan, oda tasarımı bir otel için ilk ve en önemli tasarım kararını oluşturmaktadır. Bu çalışmada zincir otellerin seçilen şehir içi ve kıyı tesislerine ait yatak odası örneklerinin karşılaştırmalı analizi yapılmıştır. Analiz sonucunda, N. E. N 2 883 konvansiyonları baz alınarak bir otel zincirinin yatak odaları için yarı açık bir sistem öngörülmüş, sistemin uygulaması ise zincire ait şehir ve kıyı oteli üzerinde yapılmıştır. Yapılan tasarım ve uygulama otel odası tasarımının ne şekilde yapılması gerektiğine değil, yarı açık sistem yaklaşımının zincir otel odalarında kullanımını anlatmaya yöneliktir.
Restoranların tasarımında aydınlatma ve renk

Günümüzde restoran ve fast food zincirlerinin oldukça fazla olmasından ötürü, mekan sahipleri farklı olmak adına alışa gelmişlikten uzaklaşmaya başlamışlardır. Rakiplerinden bir adım önde olma çabaları estetik kaygıyı güçlendirmiştir. Bu nedenle yeme içme mekanları müşterileri çekmek ve diğer işletme yerlerinden bir adım önde olmak adına yeme ve içme alanlarında, aydınlatmanın psikolojik ve dürtüsel etkilerini kullanarak, müşterileri o mekana yöneltme konusunda başarı sağlamışlardır. Küçük mekanlarda ferahlık algısı oluşturmak adına aydınlatma gücünü yükseltirken, o yerin algı bakımından daha büyük hissettirdiği bilinmektedir. Bu örnekle birlikte ışığın gücünü hafife alınmaması gerektiği öğrenilmiş sayılır. Kullanılan renk ve aydınlatma gücü farklılıkları, müşteri kitlesini de belirler. İnsanlar bu sayede içerisi hakkında fikir sahibi olurlar. Bu sebeple tabelada, girişte, oturma alanlarında, yeme-içme mekanına girmeden önce içerisinin ne tarz olduğu konusunda fikirler oluşur ve kullanılan ışık ve renkle, istenilen müşteri kitlesine farkında olmadan mesaj verilmiştir. Bu bakımdan doğru renkle seçiminde, insan üzerinde ne tarz bir duygu oluşturmak isteniyorsa, aydınlatma gücünle de, o derece doğru seçimler yapılmasının önemi araştırılmıştır.
Mobilya ve dekorasyon endüstrisinde eğitim gören çırakların mesleki eğitim alt yapısına ilişkin sorunlar ve çözüm önerileri

Anket uygulama yöntemine dayanan bu çalışmada, mobilya ve dekorasyon endüstrisinde ve mesleki eğitim merkezlerinde eğitim gören çırak, kalfa ve ustaların eğitim ve öğretim sırasında karşılaştıkları güçlüklerin tespiti, eğim programlarındaki ders saatlerinin sayısı, süresi ve içeriğinin yeterli olup olmadığı, merkezlerin eğitim-öğretim, yönetim, donatım durumları ile yeni teknolojileri kullanıp kullanmadıkları, iş yerleri ile merkezler arasındaki sorunlar, günümüzde yaygın olarak kullanılan bilişim sistem ve uygulamalarına ne kadar aşına oldukları ve belirtilmek istedikleri diğer konuların açığa çıkarılması ve çözüm önerilerinin geliştirilmesi amaçlanmıştır. Çalışmada mevcut veriler; 14 ilde mesleki eğitim merkezlerine devam eden 120 çırak, 125 kalfa ve 54'ü usta olmak üzere toplam 302 kişiye uygulanan 29 soruluk anket yardımıyla elde edilmiş olup, bu merkezlerden bazılarına alt yapı inceleme ziyaretleri de yapılmıştır. Anketlerin değerlendirilmesinde örneklem yöntemi kullanılmış olup bilgiler SPSS programı yararlanılarak girilmiş ve tablolardaki değerler elde edilmiş olup, yorumlar bu tablolardan çıkan neticelere göre yapılmıştır. Değerlendirme sonucunda bazı öneriler belirlenmiştir, bunlardan bir kısmı; beden eğitimi dersi ile sosyal faaliyetlerin, daha fazla bilgisayar dersi ve tasarım dersinin olması, her sınıfta projeksiyonun bulunması, haftalık ders yükünün artması, kılık kıyafetin serbest olması, teneffüslerin süresinin uzatılması (10 dakika olsun), eğitim süresinin iki gün 6 şar saat olması, okulda ileri teknoloji ekipmanlarının olması, mezun olunduğunda meslek lisesi diploması verilmesi, aylıkların işe göre değişmesi, akşamları mobilya tasarımı konusunda eğitim verilmesi, eğitimin pazar günleri olmaması, bazı işyerlerinin 6 gün işte çalıştırmaması, merkezde rehber öğretmen ve güvenlik önlemlerinin olmasıdır. Anket çözümlemeleri ve incelemeler sonucunda, Türkiye'deki çıraklık eğitimi sisteminin tüm unsurları ile yeniden değerlendirilmesi yararlı olacaktır.
Bir konut alanında kültürel değişimin mekansal sürekliliği: Sille/Hacı Ali Ağa Sokağı

Çalışmada 'yaşamımızı çoğunlukla sürdürdüğümüz konut mekanlarının biçimlenmesinde kültürün etkili olduğunu ve kültür değişimi sonucunda mekanın sürekliliği olduğu' varsayımından yola çıkılmıştır. Kültür; tarihi süreç içerisinde bir toplumun taşıyıp benimsediği maddi-manevi değerlerin bütünü olup çeşitli toplumsal kimliklerden meydana gelir. Bir yerleşim alanında kültürel kimliğin en karakteristik özelliklerini gösteren mimari; günlük yaşantının geçtiği konutlardır. Tarih boyunca kültürler değiştikçe konut mekanları; sosyal, toplumsal, ekonomik ve teknolojik gelişmelerle birlikte biçim ve işlevlerinde hem değişim yaşarlar hem de süreklilik gösterirler. Bu bağlamda çalışma 4 aşamadan meydana gelmektedir. Birinci bölümde kültür, kültürü etkileyen faktörler, kültürel değişim/ süreklilik ve kültür-konut ilişkisi açısından kültür kavramı ve kültürel değişim/sürekliliğin konut biçimlenmesinde etkisi incelenmiştir. İkinci bölümde, araştırma yöntemi ve çalışma alanı hakkında bilgiler verilerek, Sille Hacı Ali Ağa Sokağında yer alan yapıların 'değişim ve süreklilik' kavramları üzerinden mekansal analizleri yapılmıştır. Üçüncü bölümde, yapılan analiz tabloları ile elde edilen bulguların değerlendirilmesi yer almaktadır. Son bölümünde ise yapılan literatür ve alan çalışmasının genel sonuçları yapılmakta ve önerilere değinilmektedir.
Tekstil tasarımın iç mekanda kullanımının incelenmesi

TASARIMIN İÇ MEKANDA KULLANIMININ İNCELENMESİTekstil, insanın dış etkenlerden korunma ve örtünme ihtiyacı sonucunda ortaya çıkmıştır. Tasarım ise günümüzde kullanılan anlamına, Endüstri Devrimi sonrasında yaşanan zanaat ve makine birlikteliği ile ulaşmıştır. Bu bağlamda tekstil tasarım tarihinin, Endüstri Devrimi'nden günümüze kadar olan süreci kapsadığı söylemek mümkündür. Dokuma, örme, baskı ve giyim tasarımı alt başlıklarında ele alınan tekstil tasarım tarihinin zanaattan dijitale kadar değişimi, 20. yüzyıldan günümüze teknolojik ilerlemeler ile sosyo-kültürel yapı ekseninde ele alınmıştır. Amaç, dönemlerin öne çıkan tasarımları üzerinden tekstil tasarım tarihinin değişim sürecinin ana hatlarını çıkarmak ve bundan sonra yapılacak araştırmalara bir basamak oluşturmaktır. Tekstil ürünlerinin kullanım amacı ve üzerine yüklenilen anlamlar zamanla farklılık gösterdiğinden tüm tekstil ürünlerinin günün koşullarına ve toplumların kültürel yapılarına göre şekillendikleri bilinmektedir. Bu yönden tekstil ürünleri materyal, form ve tasarımları açısından toplumların özelliklerini yansıtarak günümüze taşıyan kültürel unsurlar olarak kabul görmektedir. Sanayi Devrimi'nden sonra gelişmiş toplumlarda egemen olan tasarım kültürü ve bağlamı diğer tüm sektörlerde olduğu gibi tekstil sektöründe de üretim tekniklerinin gelişmesine, yeniden yorumlanmasına ve farklı malzeme kullanımı ile tasarım arayışlarına gidilmesine neden olmuştur. Bu araştırmanın amacı tekstil kullanımının iç mekan tasarımına yansımalarını incelemektir.