turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Abdallarda geleneksel olarak sürdürülen müzik öğretme-öğrenme süreci :

Bu çalışmada, sözlü kültür kapsamında sözlü aktarım yoluyla sürdürülen müzik öğretme ve öğrenme sürecinin temel özelliklerinin araştırılması amaçlanmıştır. Araştırmada sözlü gelenek kapsamında sürdürülen müzik öğretimi sürecine katılan kişilerin cinsiyetleri, yaşları, eğitim durumları, mesleki nitelikleri ile öğretimin yapıldığı mekan özelliklerinin, derslerin hangi sıklıkta yapıldığının, öğretici ve öğrencilerin amaçlarının neler olduğunun, derslerde hangi yöntem ve tekniklerin kullanıldığının, derslerin hangi aşamalardan oluştuğunun, kullanılan materyallerin neler olduğunun, müzik öğretiminin içeriğinin hangi müzik türlerinde yoğunlaştığının, öğretici ve öğrenciler arasındaki iletişimin özelliklerinin ve öğretim sürecinde karşılaşılan problemlerin tespiti amaçlanmıştır. Çalışma Kırşehir İli Kaman İlçesi merkezinde yaşayan 'Abdallar' arasında, 'amaçlı kasti örnekleme' yöntemi ve devamında 'kartopu zincirleme örnekleme' yöntemiyle ulaşılabilen 18 öğretici ve 22 öğrenci ile sürdürülmüştür. Verilerin toplanabilmesi için, örnekleme dahil olan öğretici ve öğrencilerle görüşmeler yapılmış ve öğretme-öğrenme süreci gözlemlenmiştir. Elde edilen veriler, betimsel analiz ve nitel içerik analizi yöntemleriyle çözümlenmiş ve müzik öğretimi sürecinin özellikleri betimlenmeye çalışılmıştır. Bazı bulguların nicel olarak sıklıkları da verilmiştir. Araştırma sonucunda Kırşehir İli Kaman İlçesi merkezinde yaşayanAbdallar arasında sürdürülen müzik öğretiminde, öğrenim amacının meslek edinmek olduğu, çalışma mekanı olarak çoğunlukla evlerin tercih edildiği ve uygulamaların geleneksel düğün törenlerinde yapıldığı, derslerin periyodik bir düzenleme olmadan boş zamanlarda yapıldığı saptanmıştır. Öğretilen müzik türünün ağırlıklı olarak Türk Halk Müziği olduğu, derslerde vurmalı, üflemeli, mızraplı ve yaylı çalgıların materyal olarak kullanıldığı tespit edilmiştir. Derslerde içerik kazandırma, dönüt alma ve pekiştirme gibi aşamaların var olduğu gözlemlenmiştir. Öğretim sırasında iletişimin sözlü ifade ve beden dili aracılığıyla sağlandığı gözlemlenmiştir.
Agustin Barrios Mangore'nin 'Ormanda Bir Rüya' adlı eseri ve incelenmesi

Bu çalışmada Paraguaylı gitarist ve besteci Agustin Barrios'un hayatını etkileyen faktörler incelenmiştir. Sanatın diğer alanlarıyla olan ilişkisi ve gitar edebiyatında önemli bir yere sahip olan Un Sueno en la Floresta isimli eserin incelenmiştir. Çalışmada ilk olarak Agustin Barrios'un geniş yaşam öyküsüne yer verilmiş, yaşadığı zorluklar ve yaşadığı olayların sanat hayatına olan etkisi irdelenmiştir. Gitar dünyasında yer almak için yaptığı konserler ve bu konserlerle ilgili yaşadığı zorluklar incelenmiştir. Konserlerinde yaptığı yenilikler incelenmiştir. Tanıştığı insanların ve yaşadığı olayların eserlerine nasıl yansıdığı anlatılmıştır. Müzikal fikirlerini ve kullandığı armonik ve melodik dili anlayabilmek adına bazı eserlerinden örneklere yer verilmiştir. Gitar repertuvarına yaptığı katkılar anlatılmıştır. Son olarak Un Sueno en la Floresta isimli eserinin genel özellikleri incelenmiş ve örneklerle analizi yapılmıştır.
Heitor Villa - Lobos'un prelüdlerinin analizi bağlamında bu prelüdlerin seslendirilmesine yönelik önerilen öğretim materyalleri

Bu araştırmada Heitor Villa-Lobos'un 5 Prelüdü çeşitli yönlerden analiz edilmiştir. Döküman incelemesi şeklinde yürütülen bu araştırmada bilinen nitel araştırma tekniklerinin dışında araştırmaya özgü bir sistem kullanılmıştır. Dökümanların üzerinde yapılan analiz ve bu analizin sonuçlarına dayalı olarak yeni yapılar önermeye yönelik bir araştırma olarak yürütülmüştür. Heitor Villa-Lobos'un prelüdlerinde yer alan gitar teknikleri, form yapısı ve ritmik yapılar eser üzerinde analiz edilmiş ve prelüdlerde zor olduğu düşünülen pasajların incelenmesi ile bu pasajlardaki zor yerlerle baş etmeye yönelik alternatif parmak numaraları ve pozisyon geçişleri önerilmiştir. Buna göre; prelüdlerin egzersiz anlayışı ile düzenlenmesi sonucunda öğrencinin müzikal gelişiminin arttırılabileceği düşünülmüştür. Araştırma sonucunda prelüdlerde bu sonuçlarla ilgili çeşitli öneriler getirilmiştir.
Hakkari ve çevresinde geleneksel halk oyunları ve bunların müziksel özellikleri

'Hakkari ve Çevresinde Geleneksel Halk Oyunları ve Bunların Müziksel Özellikleri' adlı bu çalışma, Hakkari yöresinde icra edilen halk oyunlarına ve bunlara eşlik eden müzikal yapıların özelliklerine mercek tutmayı hedeflemektedir. Çalışma kapsamında, 2014 ile 2018 tarihleri arasında Hakkari merkez ve ilçelerinde bir dizi saha araştırması yapılmıştır. Bu araştırmalar sırasında birçok kaynak kişisiyle mülakata dayalı görüşmeler yapılmış ve birçok düğün törenine katılım sağlanarak yöre oyun ve müzik geleneğine dair veriler kayıt altına alınmıştır. Buna ek olarak, konuya ilişkin literatür taraması yapılmış ve alan araştırmalarından elde edilen verilerle desteklenmiştir. Elde edilen müzikal materyallerden altı adet ezgi örneği ise notaya alınmıştır. Çalışma dört bölümden oluşmaktadır. İlk olarak giriş bölümünü ele aldığımız burada, çalışmanın amacı, yöntemi ve planına dair bilgiler verilmiştir. İkinci bölümde, yörenin coğrafi konumu, tarihsel arka planı ve toplumsal yapısı ele alınmıştır. Üçüncü bölüm ise yörenin sosyo-kültürel yapısı, geleneksel oyun kültürü ve yerel oyunların tam listesine yer verilmiştir. Dördüncü ve son bölümde, yörenin müzik kültürü ve bunların oyunlarla olan ilişkileri incelenerek nota örnekleriyle desteklenmiştir. Sonuç kısmında ise alan araştırmalarından elde edilen bulgular değerlendirilmiştir.
18. ve 20. yüzyıllarda Türklerde müzik yayıncılığı musikİ mecmuaları

Jüri: Prof. Dr. Babek KURBANOV Yrd. Doç. Dr. Serhat YENER Yrd. Doç. Dr. Selman CAN Bu çalışmanın amacı, geleneksel Türk Müziği'nde XIX. Yüzyılda başlayan müzik yayıncılığı ve bunun akabinde yayınlanan musiki mecmualarının tarihi gelişimini ele almak, gerek güfte mecmuaları, gerekse nota yayınlarının Türk Müziği'nin gelişimine olan katkılarım incelemektir. Müzik yayıncılığı, müzik tarihimizin aydınlatılamamış bir kesimini oluşturmaktadır. Konu bir bütün olarak ele alınamamış, çeşitli dergilerde çıkan kimi önemli yazılar dağınık bir biçimde kalmış, belgeler bir araya getirilememiştir
Eğitim fakültelerinin güzel sanatlar eğitimi bölümü müzik öğretmenliği anabilim/anasanat dalı bireysel çalgı eğitimi I-II dersi için 'yerelden evrensele' bir öğretim programı model önerisi

Bu araştırmada, Eğitim Fakültelerinin Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Öğretmenliği Anabilim/Anasanat Dalı Bireysel Çalgı Eğitimi I-II dersine yönelik olarak, flüt öğretim programlan incelenmiş, geleneksel ve klasik müzik örneklerine yer veren çağdaş bir flüt öğretim programı hazırlanmıştır. Bireysel Çalgı Eğitimi I-II dersi için hazırlanan bu programda hedefler, hedef davranışlar, içerik, yöntem ve teknikler, öğretme-öğrenme durumları ve sınama-ölçme durumları yer almaktadır. Ayrıca araştırmacı tarafından, öğretilecek konulara ilişkin geleneksel ve klasik müzik örneklerini kapsayan bir dağarcık oluşturulmuştur.
Devlet konservatuvarları ortaokul devresi viyolonsel dersi müfredatlarının incelemesi ve program geliştirme önerisi

Bu çalışma, Türkiye'de ortaokul düzeyinde eğitim veren 12 konservatuvarın ortaokul devresi viyolonsel dersi müfredatlarını inceleyip, yeni bir program önerisi sunmayı amaçlamaktadır. Çalışma üç bölümden oluşmaktadır. Birinci bölümde; müzik eğitimi, eğitimle ilgili kavramlar ve Türkiye'deki program geliştirme çalışmalarına yer verilmiştir. İkinci bölümde; yurtdışında yükseköğrenim öncesi profesyonel müzik eğitiminden genel olarak bahsedilmiştir. Bunun yanında, farklı ülkelerdeki viyolonsel eğitimi müfredatlarına ve viyolonsel müfredatı oluşturmaya yardımcı olabilecek çalışma örneklerine yer verilmiştir. Üçüncü bölümde, öncelikle Türkiye'de mesleki müzik eğitimi veren kurumların hangileri olduğundan bahsedilmiş ve ortaokul düzeyinde eğitim veren 12 konservatuvarın eğitime başlangıç sınıfları ve düzeyleri incelenmiştir. Bu okulların ortaokul devresi viyolonsel dersi müfredatları derlenmiş ve 8 tabloda toplanmıştır. Her okul için sene içinde çalışılması gereken gam/arpej ile egzersiz, etüt, sonat ve konçerto isimlerinin bulunduğu 4 ayrı tablo hazırlanmıştır. Buna ek olarak, her sınıf için sene içi ve bitirme sınavlarında seslendirilmesi gereken repertuvarı içeren 4 tablo ile öğrencilerden sınavda istenen parçalar listelenmiştir. 12 okulun incelenen müfredatlarına genel bir bakış yapılarak karşılaştırmalarda bulunulmuştur. Bu karşılaştırmalar ile başlangıç ve orta seviye viyolonsel müfredatlarıyla ilgili yapılmış çalışmalar ışığında mevcut müfredatları geliştirici önerilerde bulunulmuştur.
W. A. Mozart'ın KV 10-15 flüt için altı sonatı'nın incelenmesi

Bu çalışmada incelenen Wolfgang Amadeus Mozart'ın KV 10-15 sonatları günümüzde keman/flüt sonatları olarak geçse de aslında klavsen için yazılmış olan sonatlardır. Keman/flüt ve çello, klavsene eşlik eder. KV 10 -15, Opus 3, Wunderkind Sonatas ya da The Early Sonatas olarak da adlandırılan bu sonatların farklı edisyonları vardır. Henle-Verlag edisyonu ise sadece piyano için düzenlenmiştir. Günümüze kadar, sonatlar için farklı düzenlemeler yapılmıştır. Bu sonatlar flüt repertuvarında genellikle piyano eşlikli düzenlenmiş hali ile kullanılmaktadır. Bu tez çalışmasında Barenreither- Verlag edisyonu temel alınarak teknik ve müzikal inceleme yapılıp eserlerin icrası ile ilgili olarak teknik öneriler sunulmuştur. KV 10-15 sonatları oktav aralıkları ve akorlarıyla flütten daha çok kemana uygun olan sonatlardır. Buna rağmen flüt repertuvarında yeri olan bu eserlerin tanıtılması amaçlanmıştır.
Türkiye'deki güzel sanatlar liseleri ve müzik eğitimi bölümlerinde piyano eğitimi başlangıç aşaması için oluşturulan yaratı ve düzenlemelerin kullanılabilirliğinin incelenmesi

Bu çalışma, Türkiye'deki Güzel Sanatlar Liseleri ve Müzik eğitimi Bölümlerinde Piyano eğitimi başlangıç aşaması için kullanılabilecek yeterli sayıda çağdaş Türk müziği yapıtları bulunmaması nedeni ile oluşturulan yaratı ve düzenlemelerin piyano eğitiminde kullanılabilirliğinin incelenmesi amacıyla yapılmıştır. Araştırma için oluşturulan etüdler piyano eğitimi I. ve II. yarıyıl müfredat programlarında var olan esaslara göre hazırlanmıştır. Bu amaç doğrultusunda araştırmacı tarafından oluşturulan yaratılarda Türk motiflerinin bulunmasına, yapılan düzenlemelerde ise; müzik eğitimcisi adayları tarafından tanınabilen ve kolay akılda kalabilen motiflerin seçilmesine özen gösterilmiştir. Oluşturulan yaratı ve düzenlemelerin kullanılabilirlik derecelerini ölçmek amacı ile müzik eğitimi sürecine girmiş olan adaylara çalıştırılıp çaldırılarak 'Ampirik yöntem' ile incelenmiş ve saptamalarda bulunulmuştur. Kaynak tarama, görüşme ve Ampirik yönteme dayalı deneysel yöntemlerle oluşturulan bu çalışmanın benzer çalışmalara öneri getirmek açısından önem taşıdığı ve oluşturulan yaratı düzenlemelerin,, piyano eğitiminde başlangıç aşaması için kullanılabilirlik derecesinin yüksek olduğu sonucu düşünülmektedir.
Türkiye'de müzik endüstrisi'nin gelişimi

Endüstri devrimi ile birlikte 19. yüzyıldan itibaren müzik endüstrilesme sürecine girmistir. Bu döneme degin kendi kültürel özünü önemli ölçüde korumus olan müzik, yeni sosyo-ekonomik sınıfların zevk ve begenilerine uygun düsecek sekilde yenidenüretilmeyebaslanmıstır. Bu dönemde ulasılan ulus-devlet yapısı ve rasyonel sehir hayatı içerisinde yeniden üretilen kültür ve müzik, toplumların ülke düzeyinde sahip oldukları kültür ve popüler müzige dönüstürülmektedir. Tezin ikinci bölümünde müzik endüstrisini sırasıyla ulusal ve küresel düzeye tasımısolan ABD'nin genel sosyal, kültürel, ekonomik, siyasi ve endüstriyel yapısı irdelenmektedir. Amaç, dünyanın bu alandaki en ileri endüstrisinin bugüne nasıl geldigini anlatmayaçalısmaktır. Ayrıca ABD'nin endüstride geldigi bu en uç nokta, endüstrinin gelecekteki seyri hakkında fikir verebilecegi gibi Türkiye'deki müzik endüstrisinin dünya ölçeginde bulundugudüzeyi görebilmek için bir referans olusturmaktadır. Üçüncü bölümde Türkiye'deki müzik endüstrisinin gelisimi ele alınmaktadır. Bu süreçte daha net bir değerlendirme yapabilmek için Türkiye'de müzik endüstrisini etkileyen sosyal, siyasal, ekonomik, endüstriyel ve kültürel olusumların dünyada en etkin durumda olan ABD müzik endüstrisi ile iyice benzesmeye basladıgı 1980'lerden günümüze uzanangelismeler izlenmektedir. Türkiye'nin eksikliklerine ragmen bir müzik endüstrisine önemli ölçüde kavustugu görülmektedir. Dördüncü bölümde ise, dünyada kültürlerin ve müzigin yaygınlasmasını önemli ölçüde saglayan eglence ve iletisim araçlarının teknolojik gelisimi ele alınmıstır. Insan, dijital araçlar ve internet ile kendine sanal bir evren yaratmıstır. Endüstrinin vardıgı meta düzeyindesomut olan sürekli yeniden-üretim sistemine, bu sanal evren ile soyut bir sistem dahaeklenmistir. Tüketici de artık katılımcılıgı ile sistemin bir üreticisi olmus, müzik de artık her sey gibi sonsuz kere yeniden üretilmeye baslanmıstır.
İlköğretim 6. sınıf öğrencilerinin müzik dersine ilişkin tutumları

Bu araştırmanın amacı Ağrı'nın Patnos ilçesinde seçilen üç okulda öğrenim gören ilköğretim 6. Sınıf öğrencilerinin müzik dersine yönelik tutumlarının farklı değişkenler ile arasındaki ilişkiyi incelemektir. Araştırma, Ağrı- Patnos'ta Atatürk Ortaokulu, Cengiz Topel Ortaokulu, Patnos Yatılı Bölge Ortaokulunda 6. Sınıfında okuyan 175 öğrenci ile gerçekleşmiştir. Araştırmada Öztürk ve Kalyoncu' nun (2014) geliştirdiği 'İlköğretim Altıncı Sınıf Müzik Dersi İçin Bir Tutum Ölçeği Geliştirme Denemesi' ölçeği uygulanmıştır. Elde edilen bulgular SPSS istatistik programı kullanılarak Frekans, Yüzde, Kruskal Wallis ve Mann Whitney U yöntemleri kullanılarak analiz edilmiştir. Araştırmanın sonucuna göre örneklemdeki ilköğretim 6. Sınıf öğrencilerinin müzik dersine yönelik tutumlarının olumlu olduğu görülmektedir. İlköğretim 6. Sınıf öğrencilerinin cinsiyet, aile gelir düzeyi, aile eğitim durumu, aile içi müzik davranışları, öğrencilerin müzik tercihleri değişkenleri ile müzik dersine yönelik tutumları arasında anlamlı bir farkın olmadığı görülmektedir. İlköğretim 6. Sınıf öğrencilerinin müzik dersine yönelik tutumları ile ders araç gereçlerini getirme durumları arasında anlamlı bir farkın olduğu, derse kitap ve çalgı getiren öğrencilerin, getirmeyen öğrencilere göre lehine olduğu görülmektedir.
Müziğin pragmatik kullanımı bağlamında Türkiye'de seçim şarkıları: 2014 seçimleri örneği

Müzik tarih boyunca politikayla en çok işlevsel bağı olan sanat dallarından biridir. Müziğin, verilmek istenen mesajın akılda kalıcılığını ve yayılmasını arttırmak gibi gayretler ile pragmatik olarak kullanımı da müziğin tarihsel süreci ile paralel ilerlemiştir. Benzer nedenlerle siyasi partilerin seçim süreçleri boyunca müzikten etkin biçimde yararlanması, müziğin pragmatik anlamına işaret etmektedir. Bunun yanı sıra siyasi partiler, kullandıkları müziklerle seçmende bir algı yaratmaya çalışır. Siyasi örgütlenmelerin bir biçimi olan siyasi partiler tarafından verilen mesaj ile seçmenin kendi düşüncesi ya da var olan algısı ya da inancının verilen mesajla aynı doğrultuda olduğu ortaya çıkartılmaya çalışılır. Müziğin simgesel anlamı bu noktada devreye girer. Böylece anlam olarak müziğin hem pragmatik hem de simgesel anlamından yararlanılır. Bu anlamlar birbirleriyle girift bir yapı oluşturur. Bu girift yapının var olduğu 'ürün' ise seçim şarkıları olarak karşımıza çıkmaktadır. Türkiye'de özellikle 1950'li yıllardan sonra seçim şarkıları aktif biçimde kullanılmaya başlanmıştır. Dönemin popüler şarkılarını kullanma, yine dönemin popüler sanatçılarına seçim şarkıları seslendirtmek gibi pek çok yöntem kullanılmış olsa da son dönemde siyasi partiler seçim çalışmaları için, kendilerine ait seçim şarkıları oluşturmaktadır. Çalışmanın ana konusu da 2014 Mahalli İdareler Genel Seçimleri'nde Adalet ve Kalkınma Partisi, Cumhuriyet Halk Partisi ve Milliyetçi Hareket Partisi'nin kullandığı seçim şarkıları olmuştur. Bunun yanı sıra birbirine yakın zamanlarda gerçekleşen 12. Cumhurbaşkanlığı Seçimi de incelenmiştir. Milliyetçi Hareket Partisi'nin 2014 Mahalli İdareler Genel Seçimleri süresince İzmir'de miting gerçekleştirmemesinden ötürü, bu parti özelinde 2015 Milletvekilleri Seçimi İzmir Mitingi incelenmiştir. Bu mitingin incelenmesinin nedeni de Milliyetçi Hareket Partisi'nin bu iki seçim süreci boyunca aynı seçim şarkılarını kullanmasıdır. Seçim şarkıları çeşitli kategorilerde hem tınısal hem de sözsel olarak sınıflandırılmış, bu üç partinin kullandığı seçim şarkılarının ortak ve farklı özellikleri ortaya konmuştur.
Aşk konulu türkülerle Ukrayna halk şarkılarında tipler üzerine mukayeseli bir araştırma

Türk ve Ukrayna folklorları alanında karşılaştırmalı araştırmaların ilki olan bu çalışmanın temel amacı, evrensel olgu olan aşkı konu alan türkülerle Ukrayna halk şarkılarında tasvir edilen tiplerin aralarındaki benzerlikler ve farklılıkların tetkik edilmesidir. Çalışmada kullanılan ana yöntem, karşılaştırma yöntemidir. Tez çalışmasının kapsamı, çeşitli folklor derleme kitaplarından belli kriterlere göre seçilen yüzer türkü ve Ukrayna halk şarkısı ile sınırlandırılmıştır. Çalışmanın 'Giriş' kısmında Ukrayna halk şarkılarının tarifi ve genel tasnifi verilmiş, her şarkı türü hakkında kısa bilgi sunulmuş, ayrıca tip kavramının çeşitli tanımları üzerine durulmuştur. 'İnceleme' başlıklı Birinci Bölümde aşık, maşuk, akraba, arabozucu tipleri ayrı ayrı ele alınarak ilgili oldukları motifler ve sembollerle bağlantıları içinde incelenmiş, tespit edilen farklılıklar ve benzerlikler yorumlanmıştır. İkinci Bölümde Ukrayna halk şarkılarının orijinal metinleri ve Türkçe çevirileri verilmiştir. Sonuç kısmında çalışmanın genel değerlendirmesi yapılmış, Ukrayna ve Türk halk liriklerindeki tiplerin temelinde benzer olduğu, farklılıklarının Ukrayna ve Türkiye'nin coğrafyalarının, Ukrayna ve Türk milletlerinin kültürlerinin özelliklerine, onların din görüşlerine, kadına, kadın erkek ilişkisine bakışlarına bağlı olduğu neticesine varılmıştır.
Tevfik Rıza Yenal'ın Söz ve Saz isimli yazma müzik eserinin 3. kitabı olan Güfteler bölümünün günümüz Türkçesine çevirisi

Güfte mecmuaları, musiki tarihi bakımından oldukça önemlidir. Bu mecmualar güftelerin bozulmadan zamanımıza ulaşmasını temin etmekle kalmamış ayrıca güftekarlar ve bestekarlar hakkında biyografik bilgi, edebiyat ve musiki tarihi bakımından kaynak teşkil etmişlerdir. Bu araştırma, İstanbul Klasik Türk Müziği Korosu ud sanatçısı Osman Nuri Özpekel'in özel arşivinde bulunan Söz ve Saz isimli yazma güfte mecmuasının bugün kullandığımız harflere çevrilmesi şeklinde uygulanmıştır. Güfte mecmuasında Abdülkadir Meragi'den başlayıp günümüz bestekarlarına gelinceye kadar kaydedilmiş çok sayıda eser bulunmaktadır. Araştırmada büyük çoğunluğu şarkı formunda olmak üzere 2424 eser tesbit ettik. Bu eserlerin sözlerinin bugünkü alfabe ile yazılması bu çalışmamızın temelini teşkil etmiştir.
Viyola yapımında kullanılan akçaağaç ve kavak ağacının karşılaştırılması

Viyola batı müziği çalgılarından olup, alto ses karakterini taşıyan bir çalgıdır. Viyolanın yapısı incelendiğinde görülüyor ki 16. yüzyıldan günümüze kadar yaylı çalgı yapımında geleneksel olarak, üst ses tablosunda Ladin Ağacı, alt ses tablosu, yanlık, köprü ve sap kısımlarında Akçaağaç kullanılmıştır. Bu çalgı yapım geleneğinde halen devam etmektedir. Barok Dönemi çalgıları incelendiğinde yaylı çalgı yapımında Akçaağacın dışında Söğüt Ağacı, Ahlat Ağacı ve Huş Ağacı kullanılmıştır. Alan taraması yapıldığında yukarıda bahsedilen ağaçların dışındaki bir ağaçla yani Kavak Ağacıyla akustik laboratuvar ortamında yapılan bir viyolaya ulaşılamamıştır. Bu tezin amacı Kavak Ağacıyla yapılan viyolanın, akustik ve biyoloji laboratuvarların da bilimsel verilere dayalı bir viyolanın yapımını test ederek çıkan sonuçları analiz ederek bir sonuca ulaşmaktır. Sonuç olarak incelenen kaynaklarda ve laboratuvar çalışmalarında viyolanın ses, tını özelliklerini deneysel ortamda belirleyerek alto ses karakterini yumuşak dokulu bir ağaçta uygulayıp ve uzman görüşlerini de alarak çalgı yapımcılığına farklı bir boyut kazandırmak amaçlanmıştır.
Türk müziğinde yozlaşma sorunu

Bu çalışmada Tttık Halk Müziği ve Türk Sanat Müziği'ndeki yozlaşma sorunları ele alınmıştır. Bu önemli başlık araştırılarak, incelenerek bir sonuca varılmaya çalışılmıştır. Birinci bölümde, konuya genel olarak bir giriş yapılmıştır. İkinci bölümde, genel olarak müzik konusuna değinilmiş, müzik dili ve müziğin insanlara faydaları konusu işlenmiştir. Son olarak ta Türk Halk Müziği ve Klasik Türk Müziği hakkında bilgi verilmiştir. Üçüncü bölümde, Batılılaşma sürecinde Türk kültür yaşamının üç olgusu olan aktarma, kültürel kopma ve yozlaşma konusu incelenmiştir. Dördüncü bölümde, Cumhuriyet öncesi dönemden günümüze kadar gelen süreçte Türk Müziği'nin geçirdiği evreler araştırılmış ve gerek filmlerle gerekse kitle iletişim araçlarının etkisiyle arabesk müziğin nasıl yaygınlaştığı konusu incelenmiş ve cevap aranmıştır. Beşinci bölümde, Türk Halk Müziği ve Türk Sanat Müziği'ndeki yozlaşma üzerine röportajlara yer verilmiştir.
Çağlar boyu müzikle tedavi ve uygulandığı hastalıklar

Müzikoloji Bölümü Yüksek Lisans Tezi olarak hazırlanan bu çalışmada, müzikle tedavinin ilkel kabilelerden bu yana, toplumların yaşayışındaki önemi ve uygulamaları incelenmiştir. Doğu medeniyetlerinde çok eski zamanlardan beri uygulanan müzikle tedavi yöntemi, Batı'nın çok daha sonraki yüzyıllarda fark ettiği bir uygulama olup, faydasının anlaşılmasıyla birlikte günümüze kadar geçerliliğini korumuş bir metottur. Medeniyetler boyunca çok çeşitli yöntemlerle uygulanmış olan bu metot, özellikle psikiyatrik hastalıkların tedavisinde önemli bir rol oynamıştır. Çalışma içerisinde müzikle tedavinin tarihsel süreci, bu metotların uygulanış biçimleriyle kullanılan enstrümanlar incelenmiştir.
Müzik öğretmeni adaylarının bireysel çalgı eğitimine dönük motivasyon düzeylerinin değerlendirilmesi

Bu araştırma ile, müzik öğretmeni adaylarının Bireysel Çalgı Eğitimi dersine ilişkin motivasyon seviyeleri demografik faktörler arasındaki ilişkinin tespit edilmesi hedeflenmiştir ve amaçlar doğrultusunda araştırmada tarama modeli kullanılmıştır. Araştırmanın örneklemini Doğu Anadolu Bölgesinde yer alan, Eğitim Fakülteleri Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilim Dalı Lisans Programlarında öğrenim gören 1., 2., 3. ve 4. sınıf öğrencileri oluşturmaktadır. Amaçlar doğrultusunda, müzik öğretmeni adaylarının Bireysel Çalgı Eğitimi dersine ilişkin motivasyon düzeyleri ile sınıf, cinsiyet, yaş, mezun oldukları okul, bireysel çalgı, anne-baba eğitim durumu ve gelir düzeyi değişkenleri arasındaki ilişki araştırılmıştır. Elde edilen bulgulara göre öğrencilerin bireysel çalgılarına yönelik güdülenme düzeyleri, sınıf değişkenine ve seçilen bireysel çalgı türüne göre anlamlı farklılık gösterirken mezun oldukları okul, cinsiyet, anne ve babanın eğitim durumlarına göre istatistiksel olarak anlamlı seviyede farklılık göstermemiştir. Öğrencilerin bireysel çalgılarına yönelik güdülenme düzeyleri ile yaş arasında istatistiksel olarak anlamlı ve negatif bir ilişki bulunmaktadır. Başka bir deyişle, bireysel çalgılarına yönelik güdülenme düzeyleri, yaş ile ters orantılı olarak değişmektedir. Bu durum, müzik öğretmeni adaylarının, yaş ilerledikçe bireysel çalgıya yönelik mesleki hedeflerinin küçüldüğü şeklinde yorumlanabilir.
Türk müziğinde Halil Karaduman ve Göksel Baktagir'in müzik ve kanun sazındaki eğilimleri ve yönelişleri

Halil Karaduman ve Göksel Baktagir, konservatuar mezunu iki sanatçıdır. Bu sanatçılar geleneksel Türk sanat müziğinin makam, usul ve çalgılarını kullanarak çeşitli konserler vermişlerdir. İki sanatçının pek çok yurt dışı çalışması ve albüm çalışmaları olmuştur. Ortak yönleri müzik alanında geniş kitlelere ulaşabilmiş olmalarıdır.