turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
'Adıyaman ve çevre iller Süryani kadim metropolitliği' Mor Petruspavlus kilisesi müzik uygulamaları üzerine kültürel bir analiz

Bu çalışmada, geçmişşleri yaklaşık 5500 yıl öncesine dayanan ve Hıristiyanlık inancını ilk kabul eden topluluklardan biri olan Süryanilerin kilise müziği uygulamaları, kültürel analiz amacıyla ele alınmıştır. Süryaniler din, dil, yaşam, soy, tarih bilinci ve topluluk ismi gibi bileşenleri ortak bir yaşam modeli üzerine kurmuş ve Mezopotamya coğrafyasında yüzyıllardır yaşayan bir toplumdur. Bu toplum, ortak soy bilinçlerini ortak dinleri olan Hıristiyanlık üzerine temellendirmiştir. Taşıdıkları bu özel soy bilinci ve dini geçmişşlerinin derinliğini yansıtması amacıyla, kendilerini 'kadim' olarak adlandırmışlardır. Bu toplum, yaşadığı Ortadoğu coğrafyasında, sosyal ve siyasal sebeplerden dolayı diasporaya maruz kalmıştır. Süryani Kadim Ortodoks Kilisesi, dünyanın pek çok yerinde varlığını sürdürmektedir. Türkiye'de ise yaşadıkları bölgelerdeki nüfus yoğunluklarıyla ilişkili olarak 'Mardin', 'Midyat', 'Adıyaman' ve 'İstanbul' olmak üzere dört metropolitlikte faaliyet göstermektedir. Çalışmada, Süryani Kadim Ortodoks Kilisesi inanç ritüellerinin bir boyutu olan müzik uygulamaları, 'Adıyaman ve Çevre İller Süryani Kadim Metropolitliği Mor Petruspavlus Kilisesi' özelinde ele alınmıştır. 'Süryani Dinsel Müziği'nin anlamı, gerek bu müziklerin yapısall ve tınısal analizi, gerekse kültürel bağlamıyla birlikte incelenerek etnomüzikolojik çerçevede çözümlenmiştir. Süryani Ortodoks Kilisesi yıllık takvimsel ritüellerinin her birinin, kilise teolojisince ifade edilen anlam ile sekiz makam üzerinden gerçekleştirildiği ve Türk Müziği sistemine denk gelen her bir makamın karşılığı gözlem, duyumsal analiz yöntemi ve konunun uzmanları ile yapılan görüşmelerle saptanmıştır. Dinsel müziklerin kaynağını Eski Ahit, Yeni Ahit ve Süryani Kilisesi Azizlerinin yazdıkları metinler oluşturmaktadır. Kilise dinsel müziklerinin her biri Türk Müziğinde bir makama karşılık gelen sekiz Süryani Kilisesi makamı kullanılarak 'ölçülü', 'serbest' ve 'tecvitli' müzikal formlarla 'Aramice' ve 'Türkçe' icra edilmektedir. Ayrıca makamlara yüklenen anlamların, Orta Doğu'ya özgü köklü bir kültürel geçmişşinin olduğu ve bu makamların icra sırasının da ritmik bir tabloyla ve sayı mistisizminin hakim olduğu kurallarla gerçekleştirildiği bu çalışmada saptanmış ve detaylandırılmıştır.
Öğrencilerin kişilik ve benlik boyutlarının müzik tercihlerine etkisinin incelenmesi

Araştırmanın amacı, kişilik ve benlik boyutlarının öğrencilerin müzik tercihlerine etkilerinin incelenmesidir. Araştırmanın çalışma evrenini üniversite öğrencileri, örneklemini Cumhuriyet Üniversitesi Eğitim Fakültesi'nde okuyan toplam 452 4. Sınıf öğrencisi oluşturmaktadır. Veri toplama aracı olarak; Beş Faktörlü Kişilik Envanteri, Benlik Kurgusu Ölçeği ve Kişisel Bilgi ve Müzik Tercih Formu kullanılmıştır. Elde edilen verilerin analizi için, SPSS 22. 0 paket programı kullanılmış; verilerin değerlendirilmesinde varyans analizi, Tukey Testi, Kruskal Wallis analizi kullanılmıştır. Benlik Kurgusu Ölçeğine ilişkin benlik toplam puanı, bağlaşık benlik puanı ve bağımsız benlik puanları karşılaştırılırken iki yönlü varyans analizi ve Bonferroni Testi kullanılmıştır. Araştırma sonucunda, deneyime açıklık kişilik boyutu, arabesk ve pop müzik dışında bütün türlerde anlamlı farklılık göstermiştir. Dışadönüklük boyutu ise sadece Pop müzikte anlamlı bir fark göstermiştir. Bağımsız benlik boyutu sadece klasik batı müziği ve jazz blues müzik türünde anlamlı farklılık göstermiştir. Bu verilerden hareketle, kişilik ve benlik boyutlarının öğrencilerin tercih ettikleri müzik türlerine etkilerinin olduğu söylenebilir. Araştırmadan elde edilen sonuçlara dayalı olarak çeşitli önerilerde bulunulmuştur.
Trabzon vilayeti Türkü, atışma, atma türkü ve destanlarında cinsellik

Bütün toplumlar kendi coğrafyalarında, yakın coğrafyalarların iletişim ve etkileşimi yoluyla kendi kültür ürünlerini ortaya çıkarır. Bu kültür ürünlerinin çeşitliliği toplumsal olaylar, savaşlar, afetler, gelenek ve görenekler tarafından belirlenmektedir. Bunun yanı sıra bu çeşitlilik, yöre halkının karakteristik yapısı doğrultusunda değişkenlik göstermektedir. Yapısı itibariyle sembolik bir dile sahip olan halk kültürü öğelerini, toplumların kendi normlarıyla değerlendirmek, toplumun diğer toplumlardan farkını ve benzerliğini anlamak için önemlidir. Sembolik dilin sosyal yaşantı içerisinde kullanım alanlarından biri olan cinsellik konusu diğer konulardan daha fazla sembolik yaklaşıma ihtiyaç duymuştur. Cinsellik açısından halkın bakış açısını anlayabilmek için bu sembolik dili, halk kültürü ürünleri içerisinde saptamak önemlidir. Bu çalışmanın başlatılmasındaki en önemli sebeplerden biri Trabzon vilayeti halk kültürü ürünleri içerisinde cinsel içerikli türkülerin yerinin tespit edilmesi ve yapılan tespitlerin neticesinde kullanım niteliği ve niceliğinin ortaya konulabilmesidir. Çalışmada bu cinsel içerikli türküler atışma, atma türkü, destan gibi farklı biçimlerde kategorilendirilmiştir. Bedensel bölgeler ve bedensel faaliyetler cinsel içerik açısından incelenmiş ayrıca toplanan içerikler litaratür taraması ve alan araştırma yöntemleriyle karşılaştırılmıştır. Bu incelemeler sonucunda cinsel içerikli sözler içerisinde vücut bölgeleri ve cinsel eylemlerle ilgili en çok kullanılan öğeler ortaya çıkarılmıştır. Trabzon vilayetinin özellikle Akçaabat, Maçka ve Çaykara ilçeleri, benzerlikleri ve farklılıkları berlirlemek için kemençe ve kaval gibi yerel enstrümanların farklı kullanımı nedeniyle birbirleriyle karşılaştırılmıştır. Müstehcen söz kullanımının kemençeli Aşıklık geleneği içerisinde farklı bir yeri ve bu gelenek icra edilirken insan hareketlerine etkileri bulunmaktadır. Ayrıca müstehcen söz kullanımı insan iletişiminde de yer edinmiştir. Müstehcen atışma pratiklerinde, müstehcen ve cinsel olarak açık söz kullanımının yaş ve cinsiyete göre farklılıklar gösterdiği tespit edilmiştir. Ayrıca horonlar ile bütünleşmiş uygulama biçimleri, 'atma türkü' ve 'atışma'nın sözel eşlik özelliği örneklerle gösterilmiştir. Konuya ulaşmak için Trabzon vilayetine ait yaklaşık 13.000 mani taranmış, cinsel içerikli olduğu düşünülen maniler ve türküler kategorilendirilmiştir. Tez konusunun müzikal bağlamda daha iyi incelenebilmesi ve karşılaştırılabilmesi için yapılan literatür çalışmalarına ek olarak alan araştırmalarında görsel ve işitsel örnekler alınmıştır. Akçaabat, Maçka ve Çaykara ilçelerinde 6 farklı alan araştırmasında 6 farklı kişiyle görüşme yapılmış konuyla ilgili ses ve video kayıtlar yapılmıştır.
Geleneksel Türk müsikisinde gazel icracılığı ve gazelhan örneklemleri

Bu çalışmada Klasik Türk Müziğindeki ladini irticali bir form olan gazel formu incelenmiştir. Bu formun usta yorumcularından örnek isimler seçilerek onların hayatlarına dair kısa bilgiler verilmiş ve ulaşılabilen taş plak kayıtlarından icra ettikleri gazeller dönemlere ayrılarak analiz edilmiştir. Bu analizde eserlerin öğeleri süreleri itibariyle karşılaştırılmıştır.
Güzel sanatlar fakültesi müzik bölümleri özel yetenek sınavlarının incelenmesi ve değerlendirilmesi

Güzel Sanatlar Fakülteleri, toplumun sanatsal kalkınmalarına katkıları olabilecek, Türkiye ve dünya ile ilgili sosyal, kültürel, sanatsal gerçeklerin bilincinde müzik bilimcileri, araştırmacılar, teknoloji uzmanları kısaca sanat insanları yetiştirmek adına, verdiği sanat eğitimi açısından oldukça önem taşımaktadır. Nitelikli ve donanımlı öğrencilerin yetiştirilmesi açısından bu kurumlarda eğitim alacak olan öğrencilere uygulanan özel yetenek sınavları son derece önemlidir. Bu araştırmanın amacı; uzman görüşleri doğrultusunda Güzel Sanatlar Fakültesi Müzik Bölümü özel yetenek sınavlarının değerlendirilmesidir. Bu araştırmanın evrenini Türkiye'deki Güzel Sanatlar Fakülteleri Müzik Bölümlerindeki öğretim elemanları, örneklemini ise Dokuz Eylül Üniversitesi, Süleyman Demirel Üniversitesi, Kırıkkale Üniversitesi, Cumhuriyet Üniversitesi, İnönü Üniversitesi, Atatürk Üniversitesi, Kocaeli Üniversitesi, Erciyes Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Müzik Bölümlerindeki toplam 30 öğretim elemanı oluşturmaktadır. Araştırmada verilerin toplanması için araştırmacı tarafından bir anket geliştirilmiştir. Elde edilen veriler istatistiksel işlemlere tabi tutulmuş ve yüzde, frekans değerleri verilmiştir. Bu bulgular yorumlanarak sonuçlara ulaşılmıştır. Elde edilen sonuçlar doğrultusunda öneriler sunulmuştur.
Türkiye'de müzik teknolojisi eğitimi: Lisans programları ve stüdyo/laboratuvar olanaklarının karşılaştırılması

Müzik Teknolojisi, dünyada hızla yayılmakta olan bir eğitim programının başlığıdır. Ülkemizde de bu başlık altında kurulmuş, üniversite düzeyinde birçok eğitim programı bulunmaktadır. Fakat, bunlardan bir kısmı zaman içerisinde çeşitli sebeplerden, programlarını ya pasif hale getirip öğrenci alımını durdurmuş, ya da daha kurulma aşamasında olup öğrenci alımına başlamamıştır. Bu çalışmada, Türkiye'de aktif bir biçimde Müzik Teknolojisi eğitimi vermekte olan üniversitelerin lisans programlarına ait sekiz yarıyıllık ders programları incelenmiş, zorunlu ve seçmeli olarak açılan tüm alan derslerinin başlıklar altında sınıflandırılabileceği görülmüştür. Bu doğrultuda; alanla ilgili tüm dersler sekiz kategoriye ayrılarak hangi üniversitenin, Müzik Teknolojisi'nin hangi alt dalına daha çok ağırlık verdiği, derslerin sayıları ve AKTS miktarları baz alınarak saptanmıştır. Ayrıca bu üniversitelerin, varsa kayıt stüdyolarında ve midi laboratuvarlarında bulunan cihaz ve yazılımlarının da marka, model ve adet bilgileri verilerek, ekipman seçimindeki ortaklık ve farklılıkların ortaya konulması amaçlanmıştır. Elde edilen sonuçlara göre; tüm kategorilere ait en az bir derse sahip tek programın Dokuz Eylül Üniversitesi Müzik Teknolojisi Anabilim Dalı'na ait olduğu, tüm üniversitelerin ders programlarında en geniş yer bulan kategorinin ise 'Ses Kayıt ve Prodüksiyon Teknikleri ile İlgili Dersler' olduğu tespit edilmiştir. Stüdyo ve laboratuvar olanakları değerlendirildiğinde; 'bilgisayar, yazılım, ses kartı, stüdyo monitörü, midi klavye, mikrofon, mikrofon preamfisi' malzemelerinin tüm stüdyolarda en az bir adet bulunduğu, Çankırı Karatekin Üniversitesi Müzik Teknolojisi Anabilim Dalı'nın ise henüz bir kayıt stüdyosuna sahip olmadığı ve derslerin büyük bir bölümünün Anabilim Dalı'na ait midi laboratuvarında işlendiği tespit edilmiştir. Ayrıca diğer beş üniversiteden ikisinin kayıt stüdyolarından hariç olarak birer midi laboratuvarına sahip oldukları, midi laboratuvarlarında ise en az bir bilgisayar ve midi klavyenin bulunduğu saptanmıştır.
İsrail Millİ Kütüphanesi jer yah. ar. 213 künyeli risale-i edvar'ın incelenmesi

Bu doktora tez çalışması; daha önce herhangi bir araştırmacı tarafından incelenmemiş olan, tarafımızca 1644 yılında kaleme alındığı ve Mehterbaşı Mustafa Ağa'nın mülkünde olduğu tespit edilen bir el yazması kaynağın tespitini, çeviri ve incelemesini ihtiva etmektedir. Bu çalışmanın ana malzemesini; çeşitli konulardaki dokuz bölümden oluşan bir mecmuanın müzik risalesi ve müzik edvarı biçimindeki iki bölümü oluşturduğundan çalışmanın adı; bu iki bölümün bütünleşmesini ifade etmesi yönüyle 'Risale-i Edvar' olarak belirlenmiştir. El yazması müzik kaynakları evreninden örneklem olarak seçilen, İsrail Milli Kütüphanesi'nde bulunan bu özgün kaynak; müzikoloji alanına kazandırılmak, özellikle 17. asır olmak üzere müzik teori tarihi çalışmalarına katkıda bulunmak ve içinde bulunan çeşitli bilgileri inceleyerek bu alanda çalışanlara karşılaştırma yapma imkanı sağlamak amacıyla seçilmiştir. Bu doktora tez çalışmasında kaynak tarama, çeviri, karşılaştırma ve sistematik müzikoloji yöntemi kullanılmıştır. Çalışmanın sonucunda; öncelikle, ilk defa ele alınan ve sadece anonim olduğu bilinen bir müzik kaynağının tarihi ve sahibine ilişkin bilgiler elde edilmiş, ayrıca müzik teorisine ve diğer bazı konularda başka kaynaklarda olmayan bazı özgün bilgiler ve özellikler tespit edilmiştir. Bu itibarla bu doktora tez çalışması; çeviri ve incelemesi yapılan eserin nadir bir eser olmasının ötesinde özgün bilgiler içermesi, dönemindeki eserlere kaynaklık edebilecek nitelikte olması ve içeriğinin zenginliği itibarıyla müzikoloji alanındaki diğer çalışmalara çok yönlü biçimde rehberlik edebilecek nitelikte olması bakımından önem arz etmektedir.
Johann Sebastian Bach'ın 1. Solo Sonatı'nın dönemsel, yapısal ve teknik açıdan incelenmesi

Bu çalışma, kaynaklar esas alınarak keman repertuvarının en seçkin eserlerinden biri olan Johann Sebastian Bach'ın BWV 1001 1 numaralı Keman için Solo Sonatı'nı incelemektedir. Çalışmanın birinci bölümünde Barok dönemin genel özellikleri, dönemi etkileyen bestecileri ve dönemin müziğe kattığı yeniliklerden bahsedilmiştir. İkinci bölümde eserin bestecisi olan Johann Sebastian Bach'ın hayatı incelenmiş, yaşadığı hayatın ve aldığı eğitimlerin müziğe olan katkılarından ve eserlerini yaratma süreçlerinden bahsedilmiştir. Üçüncü bölümde ise genel olarak bestecinin solo keman için yazdığı sonat vepartitalardan bahsedilmiş ve son olarak eserin her bölümünün dönemsel, teknik ve yapısall olarak örneklerle incelenmesini içermektedir. Bu çalışma ile keman repertuvarının vazgeçilmezi olan ve her kemancınınrepertuvarına alması gereken bu eserin önemi vurgulanmıştır. Eseri çalışacak ve çalışmakta olanların eser hakkında daha ayrıntılı bilgi sahibi olması ve yorumlarına katkı sunması amaçlanmıştır.
Ravel'in orkestrasyon tekniği üzerine bir analiz

Bu çalışmada Ravel'in orkestrasyon tekniği üzerine bir inceleme yapılmıştır. Bu inceleme Mussorgsky'nin 'Bir Sergiden Tablolar' adlı piyano eserinin orkestrasyonu üzerinden yapılmış, Ravel'in orkestrasyon tekniğindeki detaylar ortaya konmaya çalışılmıştır. Çalışmaya orkestrasyonun kısa bir tarihçesi ile başlanmış, İzlenimcilik akımı, Ravel'in hayatının genel yapısı özetlenmiş ardından 'Bir Sergiden Tablolar' eserine değinilmiş, bu bağlamda Mussorgsky'nin hayatı ve eser ile ilgili genel bilgiler aktarılmış, eserin diğer orkestrasyonlarına değinilmiş ve Ravel'in orkestrasyonunun genel özellikleri anlatıldıktan sonra aynı eserin detaylı orkestrasyon analizi yapılmıştır.
Müziksel işitme okuma yazma dersinde çevrimiçi uygulamaların akademik başarıya ve tutuma etkisi

Bu araştırma, Müziksel İşitme Okuma Yazma dersinde çevrimiçi uygulamaların akademik başarıya ve tutuma yönelik etkisini ortaya koymak ve bu uygulamalara yönelik öğrenci görüşlerini belirlemek amacıyla yapılmıştır. Araştırma yarı deneme modellerinden öntest-sontest eşleştirilmiş kontrol gruplu desene göre gerçekleştirilmiştir. Öğrencilerin MİOY dersine yönelik akademik başarılarını ve tutumlarını incelemek amacıyla tutum ölçeği ve başarı testi geliştirilmiştir. Ayrıca öğrencilerin çevrimiçi uygulamalara yönelik görüşlerini belirlemek için yarı yapılandırılmış görüşme formu hazırlanmıştır. Araştırmanın çalışma grubunu, 2017- 2018 eğitim öğretim yılı, Niğde Ömer Halisdemir Üniversitesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilim Dalı lisans 1. sınıf öğrencileri oluşturmuştur. Grupların belirlenmesinde fakülte öğrenci numarasına bakılmış, numarasının son rakamı tek olan öğrenciler deney grubu, çift olan öğrenciler kontrol grubu olarak atanmıştır. Belirlenen grupların denkliği için nonparametrik testlerden Mann-Whitney U testi kullanılmıştır. Sonuçta deney grubunda 12, kontrol grubunda 12 öğrenci olmak üzere toplam 24 öğrenci çalışma sürecine katılmıştır. Ayrıca araştırma sürecinde geçerlik güvenirliği arttırmak, çalışma, ön test, son test sürelerinin yeterliliği ve süreçte karşılaşılabilecek zorlukları öngörmek amacıyla pilot uygulama yapılmıştır. Araştırmada kullanılacak olan müzik teorisi ve işitme eğitimi veren çevrimiçi uygulama konu, amaç, kapsam, içerik, soru şekilleri, uygulama biçimleri gibi kriterler doğrultusunda uzman görüşü alınarak belirlenmiştir. Deney grubu öğrencileri ile bilgisayar laboratuvarında yürütülen çalışma, kontrol grubu öğrencileri ile sınıf ortamında sürdürülmüştür. Toplamda 10 hafta olarak belirlenen çalışma takviminin ilk haftasında öntest olarak her iki gruba tutum ölçeği ve başarı testi uygulanmıştır. Ön testler ve 8 haftalık uygulama çalışmasından sonra, uygulama takviminin son haftasında tutum ölçeği ve başarı testi her iki gruba da son test olarak uygulanmış ve deney grubu öğrencilerinin çalışmaya yönelik görüşlerini belirlemek amacıyla görüşme formu kullanılarak süreç tamamlanmıştır. Çalışmada kullanılan yarı yapılandırılmış görüşme formu betimsel analiz ile çözümlenirken, deney ve kontrol grubunun başarı testi ve bu derse yönelik tutum puanlarının karşılaştırılmasında Mann-Whitney U testi kullanılarak çözümlenmiştir. Araştırma bulgularından elde edilen sonuçlar aşağıdaki şekilde özetlenebilir: 1. Kullanılan çevrimiçi uygulama sonrasında, öğrencilerin başarı testinden almış oldukları son test puanına göre deney grubu lehine anlamlı bir farklılık olduğu görülmüştür. 2. Öğrencilerin MİOY dersine yönelik tutum son test puanına göre deney grubu lehine anlamlı bir farklılık olduğu görülmüştür. 3. Uygulama süreci sonunda yarı yapılandırılmış görüşme formundan elde edilen verilerin, başarı ve tutum ölçeklerinden elde edilen sonuçları destekler nitelikte olduğu görülmüş ve öğrencilerin akademik başarısına olumlu katkı sağladığı tespit edilmiştir.
Solfej öğretim yöntemleri

Araştırmanın Adı: Solfej Öğretim Yöntemleri Araştırmacının Adı: Özlem Özaltunoğlu Bu araştırma, müzik öğretmeni yetiştiren kurumlarda öğretmen adaylarının, kendi müzikal formasyonlarını edinmeleri ve meslek yaşamlarında, almış oldukları solfej eğitimini en verimli şekilde uygulayabilmeleri için belirli bir 'solfej öğretim metodu' ile eğitilmelerini sağlamayı amaç edinmiştir. Solfej eğitimi çalgı ve ses eğitimine ön hazırlık olması ve müzikal düşünmeyi geliştirmesi açısından büyük önem taşımaktadır. Belli bir sistem aracılığıyla uygulanmayan solfej eğitimi bireye, amaçsız bir şekilde, boşa zaman harcayarak nota okumanın dışında bir şey katmayacaktır. Müzik öğretmeni yetiştiren kurumlarda uygulanan solfej eğitimi, hem müzik öğretmeni yetiştirmede hem de yetiştirilen müzik öğretmenlerinin görev alacakları ilk ve ortaöğretim düzeyindeki okullarda müzik eğitimi vermede hayati öneme sahiptir. Çünkü solfej eğitimi çalışmaları, müziği doğru anlamanın anahtarıdır. Bu çalışmada literatür tarama ve nitel araştırma yöntemi kullanılmıştır. Verilerin çözümlenmesinde ise betimsel analiz yöntemi kullanılmıştır. Araştırmanın sonucunda ülkemizde müzik eğitimi verilen kurumlarda solfej öğretim yöntemlerinin tanınmadığı dolayısıyla uygulanmadığı; solfej eğitiminde kullanılacak yöntemin, hareket edebilir nota isimleriyle başlayıp, ancak öğrencilerin belirli bir ton içerisinde dizi seslerini görevlerine göre düşünebilmelerini sağladıktan sonra sabit nota isimleriyle devam etmesi gerektiği sonucuna ulaşılmıştır.
TRT Türk halk müziği repertuvarında bulunan Elazığ-Harput yöresine ait türkülerin makam ve usul açısından incelenmesi

Bu araştırmada, TRT Türk halk müziği repertuvarında bulunan Elazığ-Harput yöresine ait türkülerin makam ve usul açısından incelenmesi amaçlanmıştır. Bu temel amaç çerçevesinde türkülerin karar perdeleri, güçlüleri, yedenleri ve asma kalışları incelenerek makamsal özellikleri; zaman, birim, usul türü, usul kalıpları incelenerek usul özellikleri belirtilmeye çalışılmıştır. Bu araştırmanın yu ru tu lmesinde belgesel tarama modeli kullanılmıştır. Araştırmanın evreni, TRT THM repertuvarında bulunan (4991) kırık havadan oluşmaktadır. O rneklemi ise, TRT THM repertuvarında bulunan 83 Elazığ-Harput tu rku su du r. Araştırmada yer verilen analizler sonucunda TRT THM repertuvarı içerisinde bulunan Elazığ-Harput yöresine ait toplam 83 türküye ulaşılmıştır. Bu türkülerde 13 makam dizisi tespit edilmiştir. En fazla %18, 0 ile Uşşak, 17,0 ile de Hüseyni makam dizisi vardır. Dolayısıyla Elazığ-Harput yöresinde Hüseyni ve Uşşak makam dizisine ait türküler fazladır. %12, 0 ile Hicaz ve Segah, %9,6 ile Gerdaniye, %8,4 ile Karcığar, %3,6 ile Buselik, %2,4 ile Saba ve Rast, %1,2 ile Suzinak, Mahur ve Kürdi, %6,0 ile Çargah ve Muhayyer makam dizileri tespit edilmiştir. Araştırmada yer verilen usul analizleri incelendiğinde TRT THM repertuvarında bulunan Elazığ-Harput yöresine ait 83 türkünün %55, 4 oranıyla 46 türkünün karma usul, %31, 2 oranıyla 26 türkünün ana usul, %10, 8 oranıyla 9 türkünün birleşik usul ve % 2,4 oranıyla 2 türkünün çoklu usul olduğu tespit edilmiştir.
Türk bestecilerinden Nevit Kodallı'nın piyano müziğinin incelenmesi

Bu çalışmanın amacı Çağdaş Türk Bestecileri'nden Nevit Kodallı'nın piyano müziğinin incelenmesidir. Bestecinin piyano müziği; piyano çalış tekniği ve piyano yazısı olarak incelenmeye çalışılmıştır. Nevit KOLDALLI' nın, piyano eserleri, piyano tekniği açısından çeşitli özelliklere sahiptir. Çocuklar ve gençler için bestelediği piyano parçaları teknik ve müzikal olarak eğitici olmalarının yanı sıra hayal gücünü geliştirecek ve düşünmeye yöneltecek özelliklere sahiptir. Bestecinin piyano eserleri sade ve özgün bir piyano müziği ile yazılmıştır. KODALLI, eserlerinde piyanonun teknik ve enstrümantal özelliklerini, sınırlarını bilinçli bir şekilde kullanmış, antitonal armoni anlayışıyla bestelediği eserlerini, Türk halk ezgi ve mofitleri ile birleştirmiştir. Besteci, piyano için yazdığı eserlerinde çeşitli formları kullanmış, ses ve tını zenginliklerini içeren piyano müziği ile, ifadenin ve yorumun önem kazandığı bir müzik dili inşa etmiştir. Nevit KODALLI, piyano müziğini evrensel müzik kuralları içerisinde, Türk halk destanlarından, Türk halk ezgi, motif ve ritimlerinden etkilenerek bestelemiş, Çağdaş Türk Müziği'nin piyano literatürüne katkıda bulunmuştur.
Goethe edebiyatının Schubert liedler üzerine olan etkisi

Bu çalışma, bugüne kadar biliyor olduğumuz 'Sanat dalları etkileşim içerisindedir ve birbirleri ile bağlantılıdır' tanımından yola çıkılarak, müzik ve edebiyat alanında döneminin ve tarihin iki büyük sanat adamına ışık tutmayı amaçlamıştır. Müzikte Goethe'nin; edebiyatta Schubert'in yerlerini arayarak, müzik tarihinin form açısından en önemli ve renkli taşlarından biri olan 'Lied Sanalında' ortaya çıkan bu birlikteliğin süreci araştırılmaya çalışılmıştır. Bu noktadan hareketle; kendi acundan önemli olan kısmı 'piyanoda lied yorumu' ile ilgili olarak, doğru yorum dışında tarihsel bilgi ve edebiyatı kullanarak bu küçük formdaki derin eserleri daha da somutlaştırmaktır.
Cumhuriyet döneminin iki rebabİsi; Sabahaddin Volkan ve Cahit Gözkan'ın rebap taksimleri

Türk müziği çalgılarından bazılarının Türk müziği topluluklarında yüzyıllardır çalındıkları bilinmektedir. Fakat bu çalgılardan bazılarının yerini zamanla başka çalgılara bıraktıkları görülmüştür. Santur, çeng, miskal gibi rebap da günümüzde artık Türk müziği topluluklarında yer almamaktadır. Unutulmaya yüz tutmuş ve saz toplulukları tarafından tercih edilmeyen rebap müzikolojik yöntemlerle tekrar Türk müziği topluluklarına kazandırılmaya çalışılmaktadır. Bu çalgıya ait günümüze ulaşmış en eski kayıtlar cumhuriyet dönemine uzanmaktadır. Sabahaddin Volkan ve Cahit Gözkan'ın rebap taksimleri, rebap icrasına ait en eski kayıtlar olma özelliğine sahiptir. Bu nedenle rebap icrasına dair örnek olma özelliği taşımaktadır. Araştırmada Sabahaddin Volkan'ın hicaz, hüseyni, rast, saba, uşşak, hicaz makamından hüseyni makamına geçiş taksimi ve hicaz makamından uşşak makamına geçiş taksimi olmak üzere toplam dokuz taksimi ile Cahit Gözkan'ın rast makamındaki taksimi ve rast makamından bayati makamına geçiş taksimi olmak üzere toplam iki taksimi notaya alınmıştır. Notaya alınan taksimlerin seyir özellikleri, icracıların kişisel motifleri, makam geçkileri, akortları, taksimlerinde kullandıkları ses sahası, tartım özellikleri ve teknik özellikleri ortaya çıkarılmıştır. Analizler doğrultusunda çıkan sonuçlarda Sabahaddin Volkan'ın taksimlerinde bolahenk ney, süpürde ney, müstahsen ney ve davud ney akortlarını kullandığı, melodilerinde de geleneksel seyir anlayışı içinde kendi özgün melodi ve motifleriyle beraber ileri pozisyonları da sıkça kullandığı görülmüştür. Cahit Gözkan'ın ise taksimlerinde bolahenk ney ve şah ney akortlarını kullandığı, melodilerinde ise geleneksel seyir anlayışı çerçevesinden uzaklaşmayıp, makamların özgün melodilerine ek olarak kendi ürettiği melodi ve motiflerini de kullandığı sonucuna varılmıştır. Bu materyaller rebap icrasında ve eğitiminde kullanılabilecektir.