turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Erhan Bener, hayatı, sanatı ve eserleri

Erhan Berter, Hayatı, Sanatı ve Eserleri başlıklı tezimizle, yazarın hayatını, sanatçı kişiliğini ve eserlerini nesnel-bilimsel bir anlayışla araştırıp incelemeyi amaçladık. Entelektüel bir aile ortamında yetişen Erhan Bener, edebiyata şiirle başlamış, öykü ve romanla devam etmiştir. Daha çok romanlarıyla ve Bürokratlar adlı anı- öyküsüyle tanınan yazar, öykü, tiyatro oyunu, deneme gibi edebi türlerde de ürün vermiştir. Roman, öykü ve oyunlarıyla pek çok ödül kazanan yazarın kimi eserleri de sinemaya uyarlanmıştır. Bener, edebiyatla ilgili çahşmalarınn yanı sıra edebiyata uzun bir süre ara verdiği dönemde (1966-1975) maliye ile ilgili on eser yazmıştır. Erhan Bener, romanlarında insan gerçeğini psikolojik öğeleri ön planda tutarak dile getirmiştir. 'Roman bir trajedidir.' sözüyle roman anlayışını özetleyen Bener'in romanlarının ana sorunsalı 'varoluş' tur. Yazar, bu sorunsalı romanlarında üç farklı yönelimle ele almıştır. İlk beş romanında bireyin içsel dünyasındaki varoluş sancılarım sergilemiştir. Bu dönemde yazdığı eserlerde varoluşçuların işlediği konulara paralel bir anlatım vardır. Elifin Öyküsü ile başlayan ikinci döneminde ise, bireyin sosyal ve toplumsal etkenler altmda biçimlenen kişiliği ile toplum karşısındaki açmazım dile getirir. Oyuncu, Böcek, Ortadakiler gibi tanınmış romanları bu yöneliminin örnekleridir. Bener, Tekilleşme, Dönüşler ile Köleler ve Tutkular romanlarında ise, insanın varlık nedenleri üzerine felsefi irdelemeler yapar. Yazar, romanlarında insanın varoluşu ve davranışlarının neden-sonuçlan üzerine irdelemeler yaparken çeşitli bilimsel yaklaşımlara da yer vermiştir. Freud, Jung ve Nietzche'nin kimi düşünceleri, çeşitli olay örgüleri içinde onun romanlarında yer alırlar. Romanlarında bireyi hep toplumsal gerçeklikler içinde kurgulayan yazarın bakışı insanın iç dünyasında yoğunlaşmıştır. Gerçekçi estetiğe bağlı olan Bener, bireyin toplum tarafından baskılanan kişiliği ile onun iç dünyası arasındaki uyuşmazlıktan kaynaklanan karmaşık yapıyı hemen her romanında farklı anlatım yöntem ve teknikleriyle karşımıza çıkarır. Oyuncu 'da roman içinde roman, Elifin Öyküsü'nde günce, Loş Ayna ve Sisli Yaz'da. polisiye roman kurgusu, onun romanlarrmn yöntem çeşitliliğini gösteren örneklerdir. Bener, bu kurgu çeşithliğinin yam sura, roman kişilerinin iç dünyasını sergilerken çok çeşitli anlatım tekniklerini de başarıyla kullanmıştır. 63 yaşında iken öykü kitabı yayımlamaya yönelen Bener'in öykücülüğü yazarlığının ilk dönemlerinde başlamıştır. 1945 yılından bu yana öykü yazan Bener, öykülerinin çoğunda anlık duygu ve düşünce yoğunluklarına dayanan yaşam kesitlerine yönelir. Sayıca az olan kimi uzun öykülerinde de hacim, yoğunluk ve anlatım açılarından romana yaklaşır. Eserlerinde birbirinden çok farklı anlatım biçimleri kullanarak çok yönlü bir yazar kimliği ortaya koyan Erhan Bener'in edebiyatımızda Mehmet Rauf la başlayan psikolojik roman türüne önemli katkıları vardır. Onun eserlerinde 1940'h yıllardan günümüze uzanan süreçte gelişip dönüşen bireyin serüvenini izleyebiliriz
Behçet Necatigil ve Hermann Hesse'nin şiirlerinde ruh-beden çatışması

Behçet Necatigil ve Hermann Hesse'nin Şiirlerinde Ruh-Beden Çatışması Hilmi Tezgör İlk bakışta birbirlerine uzak görünseler de, Behçet Necatigil ve Hermann Hesse birçok ortak yanlan bulunan iki büyük şairdir. Yapıtı yaşantısına koşut olan Behçet Necatigil, çevireceği şairleri ve şiirleri seçerken de aynı koşutluğun peşinden gitmiştir. Bireysel duruş olarak kendine yalan hissettiği, ruhsal ve duygusal bağlar kurabildiği ve tabii sevip beğendiği şairleri çevirmiştir Necatigil. Hermann Hesse de bu isimlerden biridir. Bu tez, kendini gerçekleştirme ve mutluluğu bulma yolunda bireyin yaşadığı gerilim ekseninde Necatigil ve Hesse'nin şiirlerine Avusturyalı filolog Leo Spitzer'in görüşleri çerçevesinde yaklaşmaktadır. Tezde Necatigil ve Hesse'nin şiirlerindeki 'nıh- beden çatışması' incelenir ve bu gerüimin sonunda bir uzlaşma olup olmadığı sorusu yanıtlanırken, şiirlerdeki tematik benzerlik ve farklılıklar, şairlerin bu gerilimin yaşandığı mekanı nasıl kullandıklan, bu kullanımın bireye nasıl yansıdığı, gerilimin ifade biçimleri arasındaki benzerlik ve farklılıklar ile edebiyata dönüştürülme teknikleri ele alınmıştır. Necatigil' de ruh 'gitmiş', beden 'kalmış'; Hesse'de ruh da beden de 'gitmiştir.'
Hatıratlarda siyasi, sosyal ve kültürel hayat

Bu çalışma, 1930- 1950 arasında kitap olarak basılmış ve süreli yayın sayfalarında kalmış hatıratlardan hareketle, II. Abdülhamit döneminden Türkiye Cumhuriyeti'nin ilk yıllarına uzanan siyasi, sosyal, kültürel ve edebi hayat üzerine bir incelemeyi kapsamaktadır. Tarihi gerçeklik göz önünde bulundurularak hatırat yazarlarının bakış açılarıyla, bir devletin yıkılıp diğerinin kurulduğu dönemin panoramasını çizmek çalışmanın amacıdır. Dört bölümden oluşan çalışmanın birinci bölümünde, kuramsal çerçeve çizilerek hatıratın diğer otobiyografik türlerle ve kurmaca metinlerle ilişkisine değinilmiştir. Bununla birlikte hatıratın güvenilirliği sorgulanmış, bilhassa tarih ve edebiyat olmak üzere, sosyal bilimlere dair çalışmalarda kaynak olarak kullanımı üzerinde durulmuştur. İkinci bölümde, edebiyat ve matbuat hayatına yönelik değerlendirmelere yer verilmiştir. Edebiyat mahfilleri, hatırat-edebi eser ilişkisi, ediplerin kavga ve dostlukları, edebi topluluklar-birliktelikler, edebiyat-sansür ilişkisi bu bölümde ele alınmıştır. Üçüncü bölüm, siyasi hayatın değerlendirmesidir. II. Abdülhamit döneminden II. Meşrutiyet'e, Milli Mücadele'den çok partili hayata geçiş denemelerine kadar devam eden süreç, tarihimize yön veren olaylar etrafında, tematik başlıklar altında incelenmiştir. Dördüncü bölümü oluşturan sosyal ve kültürel hayata yönelik değerlendirmelerde; eğlence hayatı, savaşların sosyal hayata yansıması, okul ve eğitim, aile hayatı, ulaşım araçları, Osmanlı Devleti'nde Türk kimliği ve kadının toplum hayatındaki yerinden bahsedilmiştir.
Yekta Kopan'ın eserlerinde postmodern unsurlar

Bu tez çalışmasında Yekta Kopan'ın hikayelerindeki ve romanlarındaki postmodern unsurlar incelenmiştir. 2000 yılında yayınlanan ilk kitabının ardından Türk edebiyatında adından söz ettirmeye başlayan Yekta Kopan, postmodernist yönde eserler veren yazarlardan birisidir. Kopan'ın tüm eserleri postmodern olma özelliğini taşımasa da çoğu eserinde postmodernizmin temel aldığı birçok teknik ve özelliği görmek mümkündür. Tezin ana bölümleri 'Giriş', 'Postmodernizm', 'Edebiyatta Postmodernizm', 'Postmodern Kurmacada Kullanılan Teknikler', 'Yekta Kopan'ın Eserlerinde Postmodern Unsurlar' ve 'Sonuç' olmak üzere toplamda 6 başlığa ayrılmıştır. Giriş bölümünde tez genel yapısıyla tanıtılmış ve anlatılmıştır. Postmodernizm bölümünde postmodernizmin adlandırması, doğuşu ve felsefesi üzerine durulmuş, postmodernizm tanıtılmıştır. Postmodern Kurmacada Kullanılan Teknikler bölümünde postmodernist eserlerde kullanılan teknikler incelenmiş, üçüncü bölüm olan Edebiyatta Postmodernizm ile postmodernizmin Batı edebiyatı ve Türk edebiyatında yer alma şekli ve etkileri üzerine durulmuştur. Özellikle Türk edebiyatında postmodernizm üzerinde durularak edebiyatımızda postmodernizim çıkışına, akımın nasıl geliştiğine ve postmodernizm içerisinde değerlendirilmiş belli başlı eserlere örnekle verilmiştir. Yekta Kopan'ın Eserlerinde Postmodern Unsurlar bölümünde ise önce yazar Yekta Kopan ile ilgili bilgi verilerek yazar tanıtılmış, ardından eserlerinden örneklerle Kopan'ın eserlerinde postmodernizm açıklanmıştır. Sonuç bölümünde ise Yekta Kopan'ın postmodern edebiyatın içinde nerede yer aldığı, akımın hangi özelliklerini kullanırken hangilerini kullanmadığı eserleriyle örneklendirilerek gösterilmiştir.
Murathan Mungan'ın şiirlerinde postmodern unsurlar

Postmodernizm, modernist avangart akımlardan devraldığı mirasa göre şekillenen bir sanat ve edebiyat akımıdır. Postmodern sanat estetiğini belirleyen temel unsurlar özne parçalanması, eklektizm, üst anlatıların yıkılışı, süreksizlik, kaos, belirsizlik, çok seslilik ve çok kültürlülüktür. Söz konusu unsurlar, postmodern edebiyat eserlerinin de temel özelliklerindendir. Bu özelliklerin bulunduğu şiirleri postmodern kategorisinde değerlendirmek ve postmodern teoriye göre incelemek mümkündür. Murathan Mungan, son dönem Türk edebiyatının belki de en üretken ve en fazla okunan yazarlarından biridir. Roman, öykü, deneme, oyun, senaryo, şarkı sözü yazan Mungan, aynı zamanda bir şairdir. Yazdığı yirmi bir şiir kitabı ile 1980 sonrası Türk şiirinde önemli bir yere sahiptir. İkinci Yeni şairlerinden etkilenerek şiire başlayan Mungan, bazı şiir kitaplarında halk edebiyatının etkisinde olsa da genellikle postmodern sanat estetiğine bağlı kalır. Alışılmış şiir anlayışının dışına çıkarak eklektik metinler yazar. Şair, şiirlerinde yerleşik değerlere ve otoritelere karşı çıkarak toplumun dışına itilmiş kişilere yer verir ve eril cinsel söylemi yıkarak eşcinsel söylemi yaygınlaştırmaya çalışır. Şiir metinleri üzerinde deneysel girişimlerde bulunarak bireyselliğe yaslanır. Kişisel yaşamından ve postmodern durumdan kaynaklanan yabancılaşma, yurtsuzluk, yalnızlık, kaçış gibi varoluşsal temaları işler. Pastiş, parodi, alıntı, gizli alıntı, açık ve kapalı göndermeler yoluyla farklı metinlerden malzeme ödünç alır. Mungan'ın şiirleri birçok açıdan postmodern teoriye göre değerlendirilebilir. Bu tezin amacı, postmodern şiire bir çerçeve oluşturup Murathan Mungan'ın şiirlerini bu çerçeveye göre incelemektir.
Cengiz Dağcı'nın romanlarında kimlik ve bellek

Bu çalışmada Kırım'lı bir yazar olan Cengiz Dağcı'nın 22 Eylül 2011'de vefatına kadar yazmış olduğu eserler kimlik ve bellek bağlamında incelenmiştir. Bu çalışmada Rus işgali altındaki Kırım'dan Stalin döneminde büyük sürgünle yerinden yurdundan edilmiş yazarın bu tarihsel süreçte kimlik ve bellek kavramlarına yaklaşımı ve bu kavramları eserlerinde nasıl işlediği irdelenmektetir. Yurdundan kopuş yazar da derin izler bırakmış ve sonraki yıllarda teşekkül eden edebi şahsiyeti, bu iki konunun etrafında şekillenmiştir. O bireysel bir trajedinin parçası değil bütün bir Kırım halkının derdini yüklenmiş ve adeta onların hafızası rolünü üstlenerek geçmişşin acısını günümüzde de canlı tutmaya çalışmıştır. Yazar eserlerinde maruz kaldığı zülüm ve acıların yanında hep yurdunu, toprağını, köyünü, aslını, aidiyetini ele aldığı ve bunları belleğinde hala canlı tutarak hem kendi halkına hem okuyucularına hatırlatmaktadır. Çalışmada metne dayalı araştırma yöntemi kullanılarak eselerde geçen mekan ve kişiler, kimlik ve bellek bağlamında incelenmiştir. Çok yönlü bir konu sayılan kimlik ve bellek olgusu Cengiz Dağcı'nın eserlerinde ağırlıklı olarak işlendiği gözlenmiştir. İlk bölümde Kırım tarihine kısa bir bakış ve Cengiz Dağcı'nın hayatı hakkında bilgi verildikten sonra, sonraki bölümlerde psikoloji ve felsefeyi de ihtiva eden sosyolojik açılardan kimlik ve bellek incelenmiştir. Son bölümde ise Cengiz Dağcı'nın eserleri kimlik belleğin unsurları açısından incelenmiştir.
Metin Eloğlu şiirinde modernist dönüşüm

Şiirleri 1943- 1984 yılları arasında yayımlanmış bir şair olan Metin Eloğlu, Türk şiirinin modernleşmesinde Garip ve İkinci Yeni'nin önemli kırılmalar yarattığı şiir ortamında özgün kalabilmiş bir şairdir. Eloğlu, ilk üç şiir kitabında toplumcu bir anlayışı sürdürmüş, gündelik konuşma dilini atasözleri, deyimler ve argo gibi tüm olanakları ve canlılığıyla kullanan, mizah ve ironiden yoğun şekilde yararlanan özgün bir şiir dili kurmuştur. İkinci Yeni akımının Türk şiirinde yarattığı kırılmaya koşut olarak Eloğlu şiiri de anlamın yüzey yapıdan derin yapıya indiği, alışılmamış sözcük, ifade ve benzetmelerle örülen kapalı bir şiire yönelir. Bu değişimin başlangıcı 1960'ların başına, şairin Horozdan Korkan Oğlan kitabına tarihlendirilebilir. Bu tezin amaçlarından biri, modern Türk şiirinin ana hatları ve şiirin geçirdiği temel değişimlerin ele alınması ve bu bağlamda Metin Eloğlu'nun modern şiirdeki yerinin saptanmasıdır. Metin Eloğlu şiirinin niteliklerini belirleme bağlamında şairin divan ve halk şiiri/anlatıları gelenekleriyle kurduğu ilişkiler incelenmekte ve şiir anlayışı bir poetika denemesi bağlamında ortaya konmaktadır. Tezin asıl amacı ise şairin bütün şiirlerinin yer aldığı Bu Yalnızlık Benim'i dil kullanımı, içerik ve üslup açılarından değerlendirerek, sözü edilen dönüşümü bütünlüklü bir şekilde ortaya koymaktır. Tezin vardığı sonuç, Eloğlu şiirindeki modernist nitelikli dönüşümün başat niteliğinin, Türkçe'nin söz dağarı ve ifade olanaklarının kurcalanması ve genişletilmesi yoluyla, şiir üzerinden dili yeniden kurma girişimi olduğu ve buna koşut olarak içeriğin toplumsaldan bireysel duyuşa yöneldiğidir.
Lutpulla Mutellip'in eserleri

Doğu Türkistan'da yaşayan Uygurlar 20. yüzyılda siyasi çalkantılar yüzünden büyük acılar çekmişlerdir. Bu sıkıntılı dönemde Uygurlar her türlü zulme direnmişler, baskılara boyun eğmemişlerdir. Özgürlük mücadelesinde Uygur aydınları ön safta yer almışlar, halkı mücadeleye teşvik etmişlerdir. Bağımsızlık mücadelesinin öncülerinden biri de Lutpulla Mutellip'tir. Lutpulla Mutellip, iyi eğitim görmüştür. Rus ve Tatar mekteplerinde okuduğu yıllarda Rusya ve Rusça vasıtasıyla Batı kültürünü tanımıştır. Özellikle Rus edebiyatından etkilenmiştir. Yirmi üç yıl süren kısacık hayatında şiir, makale, tiyatro, deneme türlerinde çok önemli eserler vermiştir. Lutpulla Mutellip'in Eserleri başlıklı tezimizin birinci bölümünde muhteva unsurları değerlendirildi ve dil incelemesi yapıldı. İkinci bölümde transkripsiyonlu metinler ve Türkiye Türkçesine aktarılmış metinler yer aldı. Üçüncü bölüm sözlük, kelime incelemesi ve dizin kısımlarından oluşmaktadır. Sonuç bölümünde çalışmanın genel bir değerlendirmesi yapılarak ulaşılan sonuçlar belirtilmiştir.
Şemsettin Sami'ye ait olduğu iddia edilen Arnavutluk'a dair eser ve Arnavutluk'ta Şemsettin Sami hakkında çıkan yazılar

Türk Dili ve Edebiyatı camiasının önemli isimlerinden Şemsettin Sami dil, edebiyat ve tarih çalışmalarıyla tanınmıştır. Sami, o dönemde Osmanlı İmparatorluğu idaresinde olan Arnavutluk'taki Yanya'nın Fraşeri kasabasındandır. İstanbul'da bulunduğu dönemde hem Türk dili, tarihi ve edebiyatına hizmet etmiş hem de Arnavutluk'un kurulmasında rol oynamıştır. İstanbul'daki Arnavut Cemiyeti'nin başkanlığını yürütmüş, Arnavutça'nın alfabesini hazırlamış, Arnavutluk Ne İdi, Nedir ve Ne Olacak? adlı eseriyle de Arnavutluk'un yeniden kuruluşunda yol göstermiştir. Tezde Şemsettin Sami'nin Arnavutça ve Arnavutluk'un kurulmasındaki rolü araştırılmıştır. Kaynaklarda kendisinin bu yönüne az vurgu yapılmıştır. Bu sebeple Arnavutluk Ne İdi, Nedir ve Ne Olacak? adlı eseri ve Arnavutluk'ta hakkında çıkan yazılar Türkçeye çevrilerek tahlil edilmiştir. Çalışmanın bundan sonraki Şemsettin Sami araştırmalarına faydalı olacağını düşünüyoruz.
Revani'nin Cami'ün Nesayih adlı eserinin terminolojik incelemesi

Klasik Türk edebiyatı manzum-mensur karışık sayısız eseri bünyesinde barındıran bir edebiyattır. Bu tarzda yazılmış eserlerden biri de Revani'nin Cami'ü'n-Nesayih'idir. Revani, XVI. yüzyılda yaşamış, divan sahibi klasik edebiyatın önemli şahsiyetlerinden biridir. Ancak şair, asıl şöhretini İşretname adlı mesnevisi ile kazanmıştır. Diğer yandan Revani'nin nasihatname türünde yazdığı Cami'ü'n Nesayih adlı eseri, onun bilinmeyen dini-tasavvufi yönünü ortaya koymuştur. Bilindiği gibi edebiyat tarihimizin önemli kaynakları olan yazma eserler, hem yurtiçi hem de yurtdışında birçok kütüphanede bulunmaktadır. Yazma eserler üzerinde yapılan muhtelif çalışmaların, diğer alanlarda olduğu gibi Türk edebiyatına da katkı sağladığı bir gerçektir. Bu eserlerden biri de, klasik Türk edebiyatı nasihat kitapları arasında adı geçen Revani'nin Cami'ü'n Nesayih adlı eseridir. Adı bilinmesine rağmen şimdiye kadar ortaya çıkarılamayan bu eserin bir nüshası Mısır Milli Kütüphanesi Türk edebiyatı bölümü 11 numarada kayıtlıdır. Diğeri ise, Mısır Hidiv Kütüphanesi yine Türk edebiyatı bölümü 894 numarada kayıtlıdır. Bu nüshalardan hareket ederek Revani'nin önemli olan bu eserini ortaya koyup bilim alemine kazandırdık. Bu çalışmada eserin nüsha tanıtımı ve terminolojik incelemesi üzerine ayrıntılı bilgiler verildi. Bu sayede, 16. yüzyıl edebi şahsiyetlerinden Revani'nin Cami'ü'n Nesayih adlı eseri, şekil ve terminolojik yönden incelenmiş ve klasik Türk edebiyatı literatürüne mühim bir eser kazandırılmıştır.
Ferhan Sabit'in 'Billur' adlı eserinin transkripsiyonlu metni ve kelime grupları

Bu çalışmayı Ferhan Sabit'in Akşam Matbaası'nda 1928'de basılmış olan 94 sayfalık 'Billur' adlı eseri teşkil etmektedir. Diğer çalışmaların incelenmesi sonucu benzer bir çalışmaya rastlanmamış ve daha önce transkript edilmemiş olan Ferhan Sabit'in Billur adlı eseri transkript edilmiş ve kelime grupları incelenmiştir. Kelime gruplarının sıralanışı ve sınıflandırılmasında Leyla Karahan'ın Türkçede Söz Dizimi adlı kitabı esas alınmıştır. Girişte çalışmanın amacı, önemi, yöntemi ve sınırlılıkları verilmiştir. Çalışma üç bölümden oluşmaktadır: Birinci bölümde dil ve dilin önemi hakkında bilgi, kelime grubu kavramı ve bazı dilbilimcilere göre kelime gruplarının tanımı ile kelime gruplarının özellikleri verilmiştir. İkinci bölümde 'Billur' adlı eserdeki kelime grupları incelenmiştir. Bu bölümde kelime grupları eserdeki cümlelerle birlikte alınmış, uzun cümleler üç nokta ile kısaltılmış, kelime grupları cümlelerin içinde italik yazılmış, sayfa ve satır numaraları yay ayraç içinde gösterilmiştir. Üçüncü bölümde 'Billur' adlı eserin transkripsiyonlu metni verilmiştir. Transkript eserin orjinaline bağlı kalınarak yapılmış, sayfa numaraları sol üst köşede köşeli parantez ile gösterilmiş, satırlar ise satırın hemen başında yay ayraç içerisinde gösterilmiştir. Çalışmanın sonuç bölümünde yazarın hangi kelime gruplarını ne kadar kullandığı ve bu kullanışın üslubunu nasıl etkilediği belirtilmiş, dil ve üslup özellikleriyle ilgili çıkarımlar yapılmıştır. Çalışmanın içerisinde Türkiye Türkçesinde bitişik yazılan birleşik isimlerden Kadıköy, Beyoğlu, Karaköy, birleşik kelime olan Pazartesi, pekiştirme sıfatı olan kıpkırmızı ve sapsarı, miktar zarfı olan epeyce, olasılık zarfı olan her halde ve birleşik fiillerden hissetmek, affetmek, emretmek, sabretmek, kaydetmek, seyretmek, zannetmek, başvurmak, neşretmek, raptetmek, hapsolmak, bahsetmek, vazgeçmek, şükretmek, aksetmek, reddetmek eserde ayrı yazılmış, Türkiye Türkçesinde ayrı yazılan sonra edatı ise eserde bitişik yazılmıştır. Bu kelimeler eserin orijinaline bağlı kalınarak olduğu gibi alınmıştır.
Türkiye Türkçesinde istem

Tezimizde Türkiye Türkçesindeki isimlerin fiillere bağlanırken hangi hal eklerini aldığı konusu işlenmiştir. Çalışmamız temel olarak dört bölümden meydana gelmiştir. Birinci bölüm sayılabilecek Giriş bölümünde, hal ekleri ve istemle ilgili özlü bilgiler verilmiştir. İkinci bölümde, Türkiye Türkçesinde bulunan Türkçe kökenli fiillerin istem durumları; üçüncü bölümde, Türkiye Türkçesinde bulunan Yabancı kökenli fiillerin istem durumları incelenmiştir. Her bahiste sayılarını ve yüzdeliklerini de vererek istatistikli bir araştırma ortaya koymayı amaçladık. Dördüncü bölüm olarak kabul edebileceğimiz Sonuç bölümünde ise, yaptığımız çalışmanın sayısal verilerini özlü bir şekilde sunmaya çalıştık. Çalışmamızın en son kısmında, hangi fiilin hangi hal ekleriyle kullanıldığını merak edenlerin kolayca görebilmesi için bütün isimleri alfabetik olarak aldıkları hal ekleri ve örnek cümleleriyle birlikte derli toplu olarak verdik.
Koçarlı halk kültürü

Bu çalışmada Koçarlı yöresi geçiş dönemi folklor ürünleri olan doğum, evlenme ve ölüm adetleri; bayram, tören ve kutlamalar; halk inanışları; halk mutfağı ve halk hekimliğiyle anonim halk edebiyatı ürünleri sırasıyla incelenmiştir. Folklor ürünleri ile ilgili olan birinci bölümde, ele alınan konularda yazılı kaynaklardan elde edilen bilgilerin verilmesinin ardından sözlü kaynaklardan derlenen adet ve inanışlar kaynak kişilerden derlendiği gibi aktarılmıştır. Her konunun sonundaki değerlendirme kısmında ise bu adet ve inanışların eski Türk kültürü ile olan ilişkileri tespit edilmeye çalışılmıştır. Anonim halk edebiyatı ile ilgili ikinci bölümde; manzum, manzum-mensur ve mensur anonim halk edebiyatı ürünleri hem kaynak kişilerden derlediğimiz şekliyle hem de İstanbul Türkçesine aktarılmış haliyle verilmiştir. Ayrıca yöreye ait köy seyirlik ve çocuk oyunları da bu bölümde verilmiştir. Çalışmanın son bölümünde ise yöresel kelimeleri içeren bir sözlük ve yöreden farklı fotoğraf kareleri ile haritalara yer verilmiştir. Bu çalışma esnasında Koçarlı halk kültüründe geçmişşten günümüze taşınan ve halkça korunan eski Türk adet ve inanışlarının izlerine rastlanmıştır. Bu izler, İslamiyet'le yoğrularak varlığını devam ettirmektedir.
Sait Faik ve John Steinbeck'in hikayelerinde ortak temalar

Bu çalışmanın amacı modern Türk hikayeciliğinin önderi konumunda olan Sait Faik (1906- 1954) ile Amerika'nın dünyaca tanınmış yazarlarından biri olan John Steinbeck'in (1902- 1968) hikayelerindeki ortak temaları işleyip aralarındaki benzerlik ve karşıtlıkları bulmaktır. Cumhuriyet Dönemi Edebiyatı hikayecilerinden olan Sait Faik alışılagelmiş hikaye kalıplarının dışına çıkarak yeni ve özgün bir tarz oluşturmuştur. İnsanı ve onun duygularını hikayelerinin ana teması olarak alan Sait Faik karakterlerini sözcüklerle oluşturduğu sevgi dolu bir dünya içinde yaşatır. Amerikan Edebiyatı'nda romantik akımın önemli uygulayıcılarından olan John Steinbeck eserlerini insan ve doğa teması üzerine oluşturur. İnsan ve doğa onun eserlerinde öylesine uyumlu bir beraberlik oluştururlar ki birini diğerinden ayırarak incelemek neredeyse mümkün değildir. Sait Faik ve John Steinbeck eserlerinde işledikleri insan, doğa, sevgi, aşk, yalnızlık, ölüm gibi evrensel temalar açısından benzerlik gösterirler. Her iki yazarın da eserlerinde oluşturdukları insan karakterleri okuyucuya tanıdık gelen, sıcak ve genellikle toplumun alt tabakasına ait kişilerdir. Sait Faik ve John Steinbeck hem seçtikleri temalar hem de onları işlemede gösterdikleri ustalık ile yalnız kendi ülkelerinde değil dünyanın birçok ülkesinde okunan ve sevilen yazarlardır.
Orhan Midhat Barbaros'un romancılığı

1917- 1925 yılları arasında romancılık faaliyeti gösteren avukat Orhan Midhat Barbaros, yirminci yüzyıl Türk edebiyatının ilk romancılarındandır. 1894'ten 1964'e dek süren yetmiş senelik yaşamında sosyal ve siyasi pek çok değişime tanıklık eden yazar, çeşitli türlerde eserler kaleme alır. 2000'li yıllara dek 'kayıp' olan romancı, bir yüksek lisans tezi olarak hazırlanan bu çalışmayla, ilk kez edebiyat ve akademi çevresine tanıtılmış olacaktır. Çalışmanın giriş bölümünde, Orhan Midhat'ın doğumundan romancılık yıllarının sonuna kadar şahit olduğu toplumsal ve siyasi ortam resmedilmiş, birinci bölümde ise hayatı, edebi kimliği ve romanları dışındaki eserleri hakkında bilgi verilmiştir. Tezin esasını oluşturan ikinci bölümde ise yazarın yedi romanının tanıtımı yapılmış; bu romanlar konu, olgu kuruluşu, zaman, mekan ve figüratif cepheleriyle incelenmiştir. Genel bir değerlendirmenin yapıldığı ve Orhan Midhat'ın romancılığına dair elde edilen bulguların verildiği sonuç ile çalışma tamamlanmıştır.
Ahmed Hüsamİ divanı'nda tasavvuf terminolojisinin işlevsel sözlüğü

Bu araştırmada, Hüsameddin Uşşaki dergahının beşinci postnişini olan Ahmed Hüsami Efendi'nin Divan'ındaki tasavvufi terimlerin sözlüğü hazırlanarak, tasavvuf tarihi, tasavvuf kültürü ve sanatı açısından önemli addedilen bir seçkinin sunulması amaçlanmıştır. Bu doğrultuda öncelikle Hüsami Efendi'nin hayatı ve eserleri klasik dönem kaynaklarından başlanılarak araştırılmış, ilgili tezler, makaleler ve kitaplar tespit edilip notlar alınmış, başta İslam Araştırmaları Merkezi Merkezi olmak üzere kütüphanelerden de istifade edilmiştir. Daha sonra ise Hüsami Efendi'nin söz konusu olan eserindeki dini ve tasavvufi kavramlar, daha önce hazırlanmış olan yüksek lisans tezinde yapılan metin okumaları esas alınarak tespit edilmiş, bunlar alfabetik sıralamaya göre taksim edilerek bu terimlerin sıklık sayıları, sözlük ve tasavvufi anlamları ilgili beyitlerle birlikte sıralanarak verilmiştir. Yine metinde geçen ayet, hadis ve kelam-ı kibarlar da tablolaştırılmak suretiyle tezimize eklenmiştir. Böylece çalışmamızla genelde tasavvuf literatürüne, özelde de Uşşakilik tarihi literatürüne katkıda bulunulması amaçlanmıştır.