turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
The English bildungsroman in the age of modernism: Virginia Woolf's Jacob's Room and the psychological insight into character formation

Bu çalışma, Bildungsroman edebi geleneğinin içeriksel özelliklerini, Alman ve İngiliz edebiyatında ortaya çıkışını ve bu geleneğin 20. yüzyıl modernist yazar Virginia Woolf tarafından tekrar ele alınmasını inceler. Bildungsroman 19. yüzyılda kişi ve sosyal çevre arasındaki güçlü ilişkiyi edebi eserlerinde yansıtan gerçekçi yazarlar arasında önem kazanır ve modernizm döneminde varlığını devam ettirir. Çalışmanın özünü oluşturan Virginia Woolf'un Jacob'un Odası adlı romanı modernist yazarların kişilik gelişiminde içsel ve dışsal faktörlerin bir arada bulunamayacağı görüşünü yansıtır. Yazarın romanda Bildungsroman geleneğine sadık kalması, aynı zamanda gelenekten sapması ve ana karakter Jacob'un fiziksel ve ruhsal gelişimini genç kuşağın kişisel hedeflerine ulaşmalarını engelleyen ve gelişimlerini tamamlayamadan başarısızlığa uğramalarına sebep olan sosyal yapının ve geleneksel değerlerin eleştirisi çerçevesinde ele alması bu çalışmanın odak noktasını oluşturur.
Existentialism in John Fowles's novels and their film adaptations: The Magus (1965) and The French Lieutenant's Woman (1969)

Bu çalışma, John Fowles'un Büyücü (1965) ve Fransız Teğmenin Kadını (1969) romanları ve onların film adaptasyonlarında Jean-Paul Sartre'ın varoluşçuluk felsefesini nasıl ele aldığını incelemeyi amaçlamaktadır. Tezin bakış açısı varoluşçuluk felsefesi üzerinden olup, yazılı ve görsel yaratım sürecinde yazarın ve yönetmenin varoluşçuluğu nasıl yansıttığı, birbirlerine neler kattıkları, varoluşçu elementlere ne kadar odaklandıkları ve neleri yansıtmakta eksik kaldıkları üzerinden bir tartışma yapılmaktadır. Tezde incelenecek romanların kısa bir anlatımının devamında roman ile film adaptasyonu arasındaki bağlantılar, benzerlikler ve farklılıklar edebi bir eleştiri süzgecinden geçirilmektedir. 'Özgürlük, sorumluluk ve seçme özgürlüğü' gibi kavramlar eşliğinde bireyin yabancılaşması ve bu yabancılaşmanın ne tür süreçlerden geçerek nasıl bir sona ulaştığı ele alınmaktadır. Romanlardaki bu bağlantıların adaptasyonlarda var olup olmadığı veya ne tür teknikler kullanılarak yansıtıldığı üzerinde tartışılmaktadır. Aynı yazarın iki farklı eserindeki varoluşçuluk felsefesinin film adaptasyonlarına katkı mı sağladığından yoksa film adaptasyonlarının mı romanlara katkı sağladığından bahsedilmiştir. John Fowles romanlarında ana kahramanlarının varoluşçuluk felsefesini teorik düzeyden gerçek hayata taşıyarak ne derecede başarılı olup olmadıklarını ve bulundukları toplumun gözetlemesi altında bu bireylerin varlıklarını sürdürüp sürdüremediklerine değinmektedir.
Mekan/zaman bağlamında İvan Gonçarov'un romanlarında taşra

Bu yüksek lisans tezinde Rus edebiyatının gelen sanatçılardan İvan Aleksandroviç Gonçarov'un (1812-1891) birbirinin devamı niteliğindeki, 'Olağan Öykü', 'Oblomov' ve 'Yamaç' adlı üç romanında taşra, mekan ve zaman bağlamında incelenmiştir. Rusya'da geleneksel düzenin kaldırılmasına yönelik girişimlerin ön plana çıktığı yıllarda kaleme alınan romanlarında İvan Gonçarov, gelenksel dünyanın temsili olarak taşrayı en ince ayrıntısına kadar titizlikle irdelemiştir. Amacımız İvan Gonçarov'un romanlarında, taşra ve taşra karakterleri üzerinden Rus taşrasına ayna tutmak ve bu yönüyle ülkemizde az bilinen yazarın sanatsal yaratıcılığını gözler önüne serebilmektedir.
Dino Buzzati'de fantastik öğeler

Dino Buzzati'nin Barnabo delle montagne, Il segreto del Bosco Vecchio romanlarındaki ve Il colombre öykü derlemesindeki fantastik öğelerin incelenmesi çalışmamızın konusunu oluşturur. Düş gücüyle meydana gelen öğelerin egemen olduğu ve olayların gerçek ortamlarda geçtiği fantastik edebiyatın İtalya'daki en önemli temsilcilerinden biri olan çağdaş İtalyan yazar Dino Buzzati, yapıtlarında kullandığı fantastik öğelerle vermek istediği düşünceleri yalın bir dil ve üslupla okuyucuya sunar. Ayrıca Buzzati fantastik öğeleri kullanmakla dönemindeki gerçeklerden uzaklaşmaya çalışır. Buzzati yapıtlarında fantastik dünyayı gerçek dünya ile bir arada kullanarak gizem öğesini ön plana çıkarıp okuyucunun çıkarması gereken dersleri gözler önüne serer. Buzzati çocukluk ve gençlik yıllarını geçirdiği yerleri yapıtlarında büyük bir ustalıkla kullanır. Bunu özellikle Barnabo delle montagne ile Il colombre adlı yapıtlarda açıkça görebiliriz. Il segreto del Bosco Vecchio adlı yapıtta ise Buzzati çevreye olan duyarlılığını ve çocukların doğayla olan iletişimini vurgular. Ayrıca Buzzati'nin dünyaca ünlü edebiyatçılardan olan Dante ve Kafka'dan etkilenmiş olması, yazarı edebiyat dünyasında daha da önemli kılar. Sonuç olarak bu çalışma Dino Buzzati'nin çağı içindeki öneminin daha iyi anlaşılması bakımından yararlı bir kaynak olup, adı geçen üç yapıtındaki fantastik öğelerle aktarılan düşüncelerin günümüzdeki geçerliliği üzerine ışık tutar.
Luis Martin-Santos'un sessizlik zamanı adlı romanı ve 'Yeni anlatı' da açtığı çığır

Luis Martin-Santos'un, İç savaş sonrası yazınında bir dönüm noktasını oluşturan ve 1962'de yayımlanmış 'Sessizlik Zamanı' adlı yapıtında çağdaşları gibi eleştirel ruhu paylaşmasına karşın, romanıyla riskli bir yolu izlemiş, klasik bir anlatıcı gibi öyküsünü anlatmak yerine, anlattığını açıklamak ve yorumlamak gibi zorlu bir uğraşa girmiştir. Sessizlik Zamanı, bir dizi özgür seçim şansı verilmiş kişilerin kendi seçimleri sonucunda vardıkları noktada yaşadıkları düşkırıklığını anlatan 'varoluşçu' bir roman gibi görünse de, farklı akımlardan yansımalar taşıyan yapıtı tek bir akıma sokmak olanaksızdır. Sessizlik Zamanı'nda tüm yapıtı yönlendirici özellik taşıyan ortam faktörü, dönemin sosyal ve bireysel manzaralarının bir yansımasıdır, ispanyol insanının içinde yaşadığı toplumla birlikte susmasını eleştiren yazar, romanın biçemi, yapısı, yansıttığı farklı bakış açıları ve değişik diliyle İspanyol yazınına görülmemiş yenilikler getirerek, Sessizlik Zamanı'nın İç savaş sonrası İspanyol romanının en iyi yapıtı olduğunu kanıtlamış ve romanı şimdiden klasikler arasına girmiştir.
Güneşte Gölgenin Yokoluşu isimli romanda kullanılan Türk isim, motif ve kavramların Alman kültüründeki karşılıkları

Tezimde ana konu olarak 'Güneşte Gölgenin Yok Oluşu' isimli romanın çevirisinde geçen Türk isim, motif ve kavramlarının analizini yapmakla birlikte kitabın orijinalinde nasıl ele alındıklarını, belirtildiklerini gösterip karşılaştırma yapacağım. Yazar Barbara Frishmuth, kimi zaman aynı kelimeler olmasına rağmen, bazı Türkçe kelimeleri Türkçe ses uyumuna uygun biçimde, bazılarını hiç değiştirmeden, bazılarını ise Almanca karşılıkları ile vermiştir. Bunların çeşitli cümleler içerisinde nasıl kullanıldıklarını örneklerle gösterip uygulamalı olarak karşılaştıracağım. Yazar Barbara Frischmuth'un biyografisini, yaşam hikayesini ve eserlerini ele alarak Türk kültürüne olan eğilimini ve nedenlerini göstermeye çalışacağım. Sonuç olarak ise yazarın sadece bu esere özgü olarak orijinal ve hedef metin kavramlarını nasıl değiştirdiğini ve okuyucuların karşılaşabilecekleri, yaşanabilmesi muhtemel sorunları göstermeye çalışacağım.
Peter Ackroyd's Hawksmoor as a postmodern representation of historiographic metafiction

Bu çalışma, Peter Ackroyd'un Hawksmoor adlı çağdaş eserinin bir 'tarihsel üstkurmaca' olarak nasıl anlatıldığını ve bu yönüyle postmodern edebiyat türü içerisinde ne şekilde değerlendirildiğini incelemektedir. Bir postmodern yazım türü olan tarihsel üstkurmaca, genel edebi yazım özellikleri ile birlikte sunulmaktadır. Bu tez, 'tarihsel üstkurmaca' teriminin mucidi olarak kabul edilen Linda Hutcheon ve tarih yazımı ile edebiyat arasındaki ilişki üzerine kapsamlı yazılar yazmış olan Hayden White gibi alanda ileri gelen eleştirmenlerin fikirleri ışığında romanın yakın incelemesine dayanmaktadır. Postmodern edebiyatın metinlerarasıcılık, üstkurmaca, özdüşünümsellik, parodi, öykünme ve öz-bilinç gibi genel yazım özellikleri ile ilişkili olarak, Hawksmoor'un hangi bakımlardan postmodern tarihsel üstkurmaca olarak ele alındığı, kitaba yapılan detaylı ve yakın inceleme ile açıklanmaktadır. Literatür değerlendirmesinin ardından, bu çağdaş eserin edebi özellikleri, hikayenin dayandırıldığı tarihi olay ile birlikte açıklanmaktadır. Yazılı kaynaklara göre gerçek olduğuna inanılan tarihi olay alt-üst edilerek ona paralel bir hikayeyaratılmış olup birbirine paralel bu iki hikaye tek bir hikaye formatına dönüştürülerek okuyucuya sunulmaktadır. Postmodern edebiyata dair pek çok yazım tekniği ile postmodern temayı barındıran Hawksmoor, içerisinde belirli bir tarihi olaya atıflarda bulunularak söz konusu tarihi olayın yıkıcı bir teknikle yeniden yazılmasıyla iyi bir postmodern roman örneği teşkil etmektedir.
Using critical lenses to teach To Kill a Mockingbird: An interpretive synthesis

Bu çalışmanın amacı Harper Lee'nin Bülbülü Öldürmek adlı romanı üzerine yürütülmüş çalışmaların araştırılması ve romanın sorun/çatışma odaklı öğretiminin tasarlanmasına yönelik ana hatların belirlenmesinde eleştirel pedagoji ve temel edebiyat kuramlarının kullanılmasıdır. Bu amaçla çalışmada yorumlayıcı sentez metotlarından biri olan meta-etnografi yöntemi kullanılmıştır. Nitel çalışmalar ve kaynaklar, edebi unsur ve tekniklerle bağlantılı olan ikincil yorumları belirlemek amacıyla sentezlenmiş ve romanın sorun/çatışma odaklı öğretiminin tasarlanması amacıyla eleştirel pedagoji ve temel edebiyat kuramlarının kavramlarını kullanarak üçüncül yorumlar oluşturulmuştur.
Edward Morgan Forster'in romanlarında insan ilişkileri

Bu tezin amacı E. M. Forster'in romanlarındaki insan ilişkilerini olumlu yönde etkileyen sevgi, dostluk, hoşgörü gibi değerlerin, gurur, ırksal önyargı, maddecilik gibi diğer değerleri nasıl ezip, zirveye ulaştığını, kimi zaman olanaksızlıklar içinde manevi değerlerin nasıl etkisiz kaldığını göstermeye çalışmaktır. Tezin bölümleri Forster'ın romanlarının yayınlanış yıllarına göre kronolojik olarak düzenlenmiştir. Bölümler, sevgi, şefkat, anlayış ve karakterlerin iç ve dış yaşamlarını derinlemesine incelemeyi gerektiren bir kişisel ilişki kurmada insanın çabalarının çeşitli yönleri üzerinde yoğunlaşmaktadır. Bunun yanında kültür farklılıkları, İngiliz Orta Sınıfı gelenklerini temsil eden bir karakter ile doğulu bir karakter ya da İtalyan bir karakter arasında kişisel ilişkiler oluşturmada önemli rol oynar. Bu çalışmanın sonunda Forster'ın her ne kadar 1920'li yılların başlarına ait bir yazar olsa da, kişisel ilişkilerin eksikliği sorunu ortaya çıktığında çağımız insanının benzer sorununu çağrıştırdığı vurgulanmıştır. Bu nedenle çalışmamız liberal hümanist bir yazar olan Forster'ın Kişisel İlişkiler ve Evrensel Kardeşlik' e inancını doğrulamaya ve ırksal, kültürel, toplumsal ve ulusal farklılıklar ve önyargıları insanlık adına aşmaya çalışmaktır.
A postcolonial narratological study of silence in Abdulrazak Gurnah's Admiring Silence and By The Sea

Bu çalışma Abdulrazak Gurnah'nın Admiring Silence (1996) ve By the Sea (2001) romanlarında sessizlik temasını postkolonyal ve anlatıbilmsel açıdan inceler. Romanların ana kahramanlarını kişisel travmalarıyla karakterize eden Gurnah, sessizliklerini ise sömürge dönemi ve sonrası Zanzibar'ının siyasi, sosyal ve ekonomik koşulları ve İngiltere'de göçmenlik durumuyla ilişkilendirir. Birtakım kişisel, sosyal ve siyasi baskıların kaçınılmaz sonucu olmanın yanında, karakterlerin sessizliği İngiltere'de maruz kaldıkları irksal, etnik ya da kültürel açıdan ayrımcı tavırlara karşı bir başkaldırı haline gelir. Romanların anlatıbilimsel analizi karakterlerin sessizliklerinin altındaki söyleyemedikleri ya da söylemeyi reddettikleri şeylere ışık tutar. Bunların yanında bu çalışma göçmenlik deneyimini Gurnah'nın göçmen karakterleri açısından aidiyet ve kimlik kavramlarının anlamını sorgular.
Psychoanalytic approaches to the effects of excessive religious ideologies in matthew gregory lewis' the monk: A romance and margaret atwood's the handmaid's tale

Bu tez çalışması, radikal dini öğretilere aşırı ölçüde bir tutkuyla bağlı olan kimselerin kaçınılmaz olarak psikolojik problemlerle karşı karşıya kalacaklarını tartışmaktadır. Çalışmada yer alan romanlar vasıtasıyla, acımasız dini liderlerin elinde yetişmiş baş karakterler, mental ve kişilik problemleri olan hastalar olarak görülecek ve bu problemlerin muhtemel sebepleri araştırılacaktır. Aşırı uç dini ideolojilerin onlara inananlardan koşulsuz şartsız itaat beklemeleri, din fanatiklerinin bireysel özelliklerinden feragat etmelerine sebebiyet verir. Bu durum ise yetişkinlik dönemindeki insanların çocukluk dönemlerine dönmelerine yol açar. Bir başka ifadeyle, yetişkinler, tıpkı erken yaşlardaki bir çocuk gibi, Freud'un Psikoseksüel Gelişim Kuramı'nda bahsettiği dönemlere özgü psikolojik problemlere tekrardan maruz kalır ve bu problemlerle boğuşurlar. Yetişkin insanların çocukluk travmaları ile savaşmaları, onların erken yaşlarda başlayan kimlik edinme sürecini de başarı ile atlatamamış olduklarının bir göstergesidir. Cinselliğin bireyin kimlik edinme sürecindeki önemi göz önüne alındığında, romanlarda bahsedilecek olan otoriter rejimlerin müritlerinin cinsel hayatlarını tamamen yasaklamaları ya da kısıtlamaları, söz konusu kişilerin kimlik edinememelerindeki baş faktörlerden birisini oluşturur. Bu tez çalışmasının ehemmiyeti ise bir psikanalitik edebiyat eleştirisi denemesi olarak, psikanalitik yaklaşımla hem romanı hem de baş karakterlerin iç dünyalarını yorumlamasında yatmaktadır.
Ernest Hemingway'in yapıtlarında ölüm teması

Ernest Hemingway 20. ci yüzyıl Amerikan romancısı, kısa öykü yazarı ve gazetecidir. Ekonomi ve her şeyi olduğundan az göstermesiyle şekillenen diğerlerinden farklı olan yazı tarzı,20. ci yüzyılın kurgusal eserlerinin gelişimi üzerinde büyük bir etkiye sahiptir. Hemingway'in başkahramanları kendi karakterini yansıtır. Yapıtlarının birçoğu Amerikan Edebiyatı Klasiği olarak görülür. Yazar olarak Hemingway, karakterlerini ve eserlerini oluştururken yaşadığı hayata ve tecrübelerine çok önem verir. Dört kez evlenmesi ve farklı kadınlarla yaşadığı ilişkiler bakımından eğlenceli bir yaşam geçirdiği için, hayatının bu bölümünü farklı bir açıdan eserlerinde işler. Hemingway 1953 yılında 'İhtiyar Adam Ve Deniz' adlı eseriyle Pulitzer Ödülü'nü aldı.1954'te 61 yaşında Nobel Edebiyat Ödülü aldı. Ve kendinden önce babasının da yaptığı gibi intihar ederek yaşamına son verdi. Birçok eleştirmen Hemingway'in eserlerinde işlemiş olduğu sebep sonuç ilişkisi ile karakterler arasındaki bağlantı konusunda farklı görüşlere sahiptir. Hemingway vermek istediği mesajı açık bir şekilden ziyade daha üstü kapalı bir şekilde vermeye çalışır. Nadiren karakterlerinin iç dünyaları hakkında bilgi verir. Birçok eleştirmenin aynı hikaye hakkında farklı farklı görüşler ileri sürmelerinin nedeni budur. okurlarına vermek istediği mesajı mantıklı ve akılıca ve anlaşılır bir şekilde iletmek amacıyla birçok sembol kullanır. Yapıtlarını oluştururken Hemingway'in basit kelimeler ve akıcı bir dil kullanması en çok bilinen özelliklerinden biridir. Yapıtların eserini okurken iletmek istediği mesajı kolayca anlayabilmeleri açısından, dili çok profesyonel ve anlaşılır bir şekilde kullanması, yazarı dünyanın birçok ülkesinde oldukça ünlü bir hale getirir. Eserlerinin birçoğunun herkes tarafından okunması gerektiği ve bu açıdan dünya klasikleri arasında yer almasının nedeni bundan ileri gelir.
Native American survival methods in Louise Erdrich's 'Novels Love Medicine', 'Traacks' and 'The Beet Queen'

Amerikan tarihi boyunca, beyaz adam Kızılderilileri hor gördü, kutsal topraklarını ellerinden aldı, 'reservation' kamplarına gitmeleri için göçe zorladı, kadm, çocuk ve yaşlı ayrımı yapmaksızın katletti. Beyaz adam politik ve kişisel çıkar uğruna kendine özgü 'döndür, ya da öldür' programım eyleme geçirdi. Oysa yeni dünyaya yeni ayak basmış olanlara, hayatta nasıl kalmabileceğini Kızılderililer öğretmişti. Beyaz adam Kızılderililere misafirperverlikleri için teşekkür etmek yerine, onlara saygısızca üstünlük tasladı. Beyazlar Kızılderililerden 'elmalar' insanlar yaratmak istiyorlardı. Bu şekilde, beyaz adam Kızılderilileri 'asimile' etme şansına sahip olacak ve Kızılderili gelenekleri ile yaşam biçimini yok edebilecekti. Ancak, beyaz adam Kızılderili hayatındaki bazı özellikleri dikkate almayarak büyük bir hata işledi, çünkü Kızılderililer topraklarına, ailelerine, atalarına ve törelerine çok bağlıydılar. Toprak ana'ya ihanet etmek, geçmişşe aykırı düşmek, kişisel düşünmek ve bencil olmak Kızılderili dünyasında yer almıyordu. Bunun yanı sıra Kızılderililer beraberlik ruhu ile hareket ediyorlar ve birçok olaya büyük tolerans gösteriyorlardı. Acılara karşı direniyorlar ve şereflerinden vazgeçmişyorlardı. Zor koşullarda bile, mizah anlayışlarını devam ettirebiliyorlar ve daha da güçleniyorlardı. En önemlisi ise birbirlerini sevip kolluyorlardı. Kızılderili direnişi, sözlü hikayeler ile yeni nesillere aktarılıyor ve onlara nasıl hayatta kalabilecekleri konusunda öğütler veriyordu. Günümüzde, çağdaş Kızılderili yazarlar sözlü hikayeleri yazılı metin haline getirmeleriyle dikkat çekiyorlar. Onlar Kızılderili geleneklerini; 'etnik gülmece biçimlerini,' inançlarını ve efsanelerini savunuyorlar, tarihin acı izlerini hem kendi nesillerine hem de henüz insani duygularım yitirmemiş kişilere göstermeyi amaçlıyorlar. Onlar Kızılderili kültürünü korumak için yazıyorlar. Bu açıdan bakıldığında Louise Erdrich çok başarılı bir yazardır. Aslmda o yazardan çok, geleneksel bir hikaye anlatıcısıdır. Bu tez, Erdrich'in üç kitabı: Aşk İksiri, Ayakizleri ve Pancar Kraliçesi üzerinde yoğunlaşmaktadır. Bu kitaplar, Kızılderililerin hayatta kalabilme yöntemleri üzerine bir rehber niteliği taşımaktadır. Erdrich bu yöntemleri savunmada başarılıdır. O hem Kızılderilileri, hem de Kızılderili olmayanları etkileyebilmiş bir yazardır. Erdrich evrensel temalar üzerinde durarak, komik ve çeşitli hikayeler yaratarak, bizlere yeni ve daha geniş bir bakış açısı kazandırmıştır. Kızılderililere sempatik bakmayı öğreten, onları ve onların kültürlerini anlamaya çalışmamızı öneren yine Erdrich'dir.
Rus gerçekçiliği bağlamında İ. A. Gonçarov'un Oblomov adlı romanı

Bu yüksek lisans tezinde Rus ve dünya edebiyatında önemli bir yere sahip olan İvan Aleksandroviç Gonçarov'un (1812-1891) Oblomov adlı romanı Rus gerçekçiliği bağlamında incelenmiştir. Rusya'da toprak köleliği düzeninin kaldırılmasına yönelik arayışların doruk noktasına ulaştığı 1849- 1858 yılları arasında kaleme alınan Oblomov romanıyla Gonçarov, konuya ilişkin düşüncelerini en küçük ayrıntılar üzerinde titizlikle durarak nesnel bir bakış açısıyla ortaya koymuştur. Amacımız Rus gerçekçiliği üzerinden İvan Aleksandroviç Gonçarov'un Oblomov eserinde sergilediği sanatsal yaratıcılığını gözler önüne sermek ve ülkemizde az bilinen yazarın özgün roman ustalığını tanıtmaktır. Bununla birlikte bir edebiyat akımı olarak gerçekçiliğin üzerinde durularak akımın Batı ve Rus edebiyatındaki oluşumu, gelişim evreleri ve genel özellikleri anımsatılacaktır.
La quete familiale dans La Vie Devant Soi de Romain Gary

Emile Ajar takma adıyla yazılan, Goncourt ödülüne layık görülen Onca Yoksulluk Varken; ailesiz bir çocuğun, aile özlemiyle dolu öyküsünü anlatmaktadır. Asıl adı Mohammed olan Momo, annesi tarafından, eski bir hayat kadını olan ve evinde hayat kadınlarının çocuklarına bakan Madame Rosa'ya bırakılıp bu kadın tarafından büyütülmüştür. Makul ücret karşılığında öksüz çocuklara bakan yaşlı kadın, Momo'yu oğlu gibi benimser, Momo da onu annesi gibi sever. Romanın konusu çalışmamızda özellikle tartıştığımız Momo ve Madame Rosa arasındaki sevgiye dayanır. Aynı zamanda, mutlu olmak ve huzurlu yaşamak için başkalarına ihtiyaç duyan insanın toplumsallığını ve toplumun temel yapı taşı olan ailenin önemini çalışmamızın merkezine koymaya çalışıyoruz. İnsanın, yalnız yaşayamama durumuyla ilgili olarak, çalışmamız ayrıca, Momo ve Madame Rosa'nın aile arayışı çerçevesinde aile konusuna özellikle odaklanıyor. Momo, çevresindeki farklı kişileri anne ve babası yerine koyarak sevgi gereksinimini karşılamaya çalışır, bu figürlerin her biri kendisine anne ve babanın farklı yönlerini açımlar. Bu çerçevede annelik ve babalık kavramlarını da tartışmaya açan çalışmamız, bu kavramların biyolojik faktörlerinin geçersizliğinin altını çizerek onlardan daha güçlü başka etmenleri öneriyor. Yalnızlığını unutmak, sevgi gereksinimini gidermek için Momo hayali anne babalar düşler, cansız varlıkları kişileştirerek onlarla arkadaşlık kurar. Momo'nun bu çabası çalışmamızda sıkça dile getirilen sevgi gereksinimine vurgu yapar. Momo ve Madame Rosa'nın aile arayışı; romanın parolası haline gelen ve Momo'nun 'Bay Hamil, sevgisiz yaşanabilir mi? sorusuyla somutlaşan sevgi arayışını da içerir. Önemi, birçok kez vurgulanan bu sorudan yola çıkarak, çalışmamız; ailenin kan bağlarıyla değil; sevginin, şefkatin ve dayanışmanın bağlarıyla kurulduğunu ve dayanışma içinde olanların yalnız olmadığını gösteriyor.
Yan-metinsellik ve metinlerarasılık odağında yeniden çeviriler: İki distopik roman

Bu tez çalışmasında, çeviribilimde yeni bir araştırma konusu oluşturan 'yeniden çevirinin' savları mercek altına alınarak varsayımsal doğası ortaya koyulmaya ve yeniden çeviride çevirmen varlığının izleri sürülmeye çalışılmaktadır. Yeniden çevirinin dinamikleri arasında, çevirmenin yerini saptamaya çabalarken 'yan-metinsellik' ve 'metinlerarasılık' bağlamında çeviride metinlerarasılığın ve çevirmenin 'metinlerarasılık bagajının' önemine dikkat çekilmektedir. Tez dört ana bölümden oluşmaktadır: 'yeniden çeviri', 'metinlerarasılık ve çeviride metinlerarasılık', 'birinci durum çalışması olarak Brave New World' ve 'ikinci durum çalışması olarak Darkness at Noon.'
A psychoanalytic approach to the selected works of Joyce Carol Oates

Bu çalışmanın amacı ataerkil toplumun baskı uygulayıcı gücü ile her iki cinsiyette görülen kimlik problemi arasındaki ilişkiyi irdelemektir. Özellikle, erkek seri katiller ile kadın kurbanlardaki bölünmüş kişilik sorunu incelenmiş, ataerkil toplumun erkeklerin seri katile dönüştürülmesinde ve kadınların kurban edilmesindeki öncü rolü vurgulanmıştır. Bu bağlamda, Joyce Carol Oates'in seri katil konulu eserleri bu çalışmanın merkezini oluşturmaktadır, çünkü Joyce Carol Oates bu eserlerde Amerika'daki gerçek seri cinayetleri yansıtmaktadır. Her iki eserinde de ana karakterler bölünmüş kişiliğe sahiptirler. Toplumun belirlediği cinsiyet rollerine karşı çıkan ana karakterler, bir kimlik sorunu ile karşı karşıya gelmişlerdir. Freudyan psikanalitik eleştiri ile Nancy Chodorow'un psikanaliz ve feminist tartışmalarından yararlanılarak, bu karakterlerin kimlik kazanma çabaları incelenmiştir. Bu çaba esnasında, erkekler cinsellik ile şiddeti ilişkilendirerek, fallik semboller kullanmışlardır. Bu nedenle, kendilerini yeniden yaratmak için, üzerlerinde şiddet uygulayabilecekleri ve cinsel açıdan istismar edebilecekleri kurbanlara ihtiyaçları vardır. Öte yandan, aynı çaba esnasında kadınlar kendilerini erkeklere bağımlı hissedip, erkeklerin onları yeniden yaratmalarını umut etmişlerdir. Bu durum erkeklerin kadınları kurban etmesini daha kolay hale getirmiştir. Kadınların mazoşistik eğilimlerine karşın, erkeklerin sadistik eğilimleri toplumun baskıcı gücü tarafından da desteklenince, erkek seri katiller ile kadın kurbanlar ortaya çıkmışlardır.