turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Koro eğitiminde J. S Bach korallerine yönelik analitik yaklaşımlı bir çalışma modeli

Bu araştırmanın genel amacı, koro eğitimde çalışma yöntemlerinin geliştirilmesine katkıda bulunmaktn-. Araştırmanın ana konusu, koroda eğitim modeli geliştirilmesi amacıyla J. S. Bach' m korallerinin incelenmesidir. Betimsel bir alan araştırması olan bu çalışmanın evrenini J. S. Bach' in elde edilebilen üç yüz seksen dokuz korali, örneklemini ise yirmi beş korali oluşturmaktadır. Seçilen yirmi beş örneklem koral üzerinde sırasıyla form analizi, armonik analiz ve doku analizi yapılmıştır. Doku analizi iki boyutta ele alınmış, tek kısım, iki kısım ve üç kısımlı korallerden her birine yönelik perde ve ritmik görünüm grafikleri hazırlanmıştır. Daha sonra korallerin yorum dinamiklerine ilişkin bilgiler verilmiştir. Son olarak elde edilen bulgulara dayalı olarak analitik yaklaşımlı bir çalışma modeli ile ilgili sonuçlara varılmış, öneriler sunulmuştur. Araştırmada veri toplama tekniği olarak kaynak tarama yöntemi kullanılmıştır.
Farklı düzeylerdeki viyolonsel öğrencilerinin teknik problemleri; Akdeniz Üniversitesi Antalya Devlet Konservatuvarı örneği

Bu çalışmanın amacı, viyolonsel öğrencilerinin çalgı üzerinde yaşadığı teknik problemleri incelemek ve çıkan sonuçlar doğrultusuna öğrencilerin en çok problem yaşadığı teknik problemlere yönelik öneriler getirmektir. Araştırmanın katılımcılarını Akdeniz Üniversitesi Antalya Devlet Konservatuvarında okuyan farklı düzeylerdeki viyolonsel bölümü öğrencileri oluşturmaktadır. Farklı düzeylerde olan bu öğrenciler ilkokul, ortaokul, lise, lisans ve yüksek lisans öğrencilerinden oluşmaktadır. Viyolonsel öğrencilerinin yaşadığı teknik sıkıntılar nedir? Problem cümlesinden yola çıkılarak üç başlık altında topladığımız, sağ el / arşe teknik sorunları nelerdir? Sol el teknik sorunları nelerdir? Duruş, tutuş ve oturuş sorunları nelerdir şeklinde alt problemler oluşturulmuştur. Bu araştırma için nitel araştırma yöntemlerinden betimsel tarama modeli kullanılmış, gözlem formu soruları üç uzman görüşüne başvurularak hazırlanmıştır. Hazırlanan gözlem formundaki sorular için beşli puanlama anahtarı kullanılmıştır. Alt problemlerden yola çıkılarak hazırlanan gözlem formu sorularında sağ el / arşe teknikleri için 13, sol el teknikleri için 12 ve duruş, tutuş, oturuş için 10 soru hazırlanmıştır. Uygulama tamamlandıktan sonra gözlem formundan elde edilen veriler doğrudan aktarılmış ve tablolar haline getirilmiştir. Çalışmadan elde edilen veriler doğrultusunda farklı düzeylerde olan viyolonsel öğrencilerinin sağ el tekniklerinden en çok staccato, spiccato, marcato gibi davranışlarda problem yaşadıkları, sol el tekniklerinden ters ve düz artikülasyon, entonasyon ve pus pozisyonlarını çalma davranışlarından, duruş, tutuş ve oturuş davranışlarından da en çok sağ kol ve bilek koordinasyonunu doğru yapabilme davranışından aldığı sonuçlarına varılmıştır. Bu doğrultuda öğrencilerin disiplinli bir öz çalışmaya sahip olmasının, egzersiz ve etüt gibi doğru materyallerle çalışmasının yaşanılacak problemleri azaltacağı öngörülmektedir.
Segah makamında tar için taksim çeşitlemeleri

Bu araştırma konservatuarın yüksek bölümü tar öğrencileri için Maye-i Segah taksimi üzerine çeşitlemeler olarak yapılmıştır. Eserde segah makamının, Maye-i Segah şubesindeki bir taksimin nasıl yapılacağı, makamın neresinden başlayıp neresinde asma kalışlar yapılacağı, nereden hangi motiflerle karara gidileceği ve karar verdiren karakteristik motifler kullanılarak, taksimin bitirileceği açıkça beliriil- miştir. Bilhassa Azerbaycan'daki eski üstad tarzenlerin yaptıkları taksimler ile yeni usta tarzenlerin taksimleri örnek olarak alınmıştır. Aradaki motif ve ifade farklılıkları ile teknik açıdan değişik görünümlerin ortaya konulması son derece yararlı olmuştur. Ayrıca Maye-i Segah taksimi üzerine örnek olarak sadece bir tek taksim değil, halen icra edilen taksim örnekleri verilmiştir. Bundan maksat, perdeleri değişen taksimlerin seyirlerinin de değiştiğini belirtmek içindir. Son olarak bütün taksimlerin analizi yapılmış ve model Maye-i Segah taksimi verilmiştir. V
TRT repertuvarındaki Sivas Şarkışla yöresine ait uzun havaların çok katmanlı analizi

Bu çalışma, TRT Türk Halk Müziği Repertuvarında yer alan Şarkışla yöresine ait uzun havaların çok katmanlı olarak incelenmesini içermektedir. Buna bağlı olarak, Şarkışla'nın coğrafi özellikleri, tarihsel geçmişşi, toplumsal davranışları ve kültürel pratiklerinin müzik kültürü ve özellikle uzun havalarla olan etkileşimleri araştırılarak ortaya çıkartılmıştır. Bunlara ek olarak; Şarkışla yöresi uzun havalarının makamsal, seyir, form ve sözel öğeleri analizler doğrultusunda açıklanmıştır. Çalışmanın amacı, TRT Türk Halk Müziği Repertuvarı'ndaki Sivas ili Şarkışla ilçesine ait olan uzun havaların çok katmanlı analizlerini yaparak, yapılan analizler doğrultusunda yöre kültürünün müziğe yansımaları ve bunun üzerinden müzik ve kültür ilişkisini ortaya koymaktır. Çalışma, bu bağlamda yapılan ilk çalışma olması, yöre müzik kültürüne ve icraya katkı sağlaması ve bu alanda çalışan diğer araştırmacılara örnek teşkil etmesi bakımından önemli görülmektedir. Bu çalışma, 2019 tarihinde TRT Türk Halk Müziği Uzun Havalar Repertuvarı'nda tespit edilen Sivas ili Şarkışla ilçesine ait 16 adet uzun hava ile sınırlandırılmıştır. Ayrıca tespit edilen bu eserlerin derleme kayıtlarından notaya doğru aktarıldığı varsayılmıştır. Tarama modeli kullanılarak yapılan betimsel bir araştırma modeline sahip olan bu çalışmada, TRT Türk Halk Müziği Repertuvarı'nda yer alan Sivas ili Şarkışla ilçesine ait uzun havaların kayıtları ile bu kayıtlardan yazılmış notaların çok katmanlı analizi yapılarak bulgular yorumlanmıştır.
Piyano eşlikli şan performansında eşlikçinin algısal ve psikomotor becerileri, deneyimi ve piyanistik düzeyinin zamanlama uyumuyla ilişkisi

Zamanlama uyumu, birlikte seslendirmenin en önemli ögelerinden biridir. Eşlikli performansta soliste daha fazla ifade ve yorum imkanı verebilmede eşlikçiye önemli görev düşmektedir. Eşlikçinin zamanlama konusundaki becerilerinin yüksek olması, hem solistin icrasının, hem de birlikte yapılan müziğin kalitesini arttırır. Bu nedenle eşlikçilerin eğitiminde zamanlama becerilerinin geliştirilmesi önemli bir konudur. Bu çalışmada eşlikçinin zamanlama uyumu ile ilişkili değişkenler araştırılmaktadır. Bu değişkenler, algısal ve psikomotor değişkenler, müzikal deneyim/eşlik deneyimi ile ilgili değişkenler ve piyanistik düzey değişkeni olmak üzere üç kategoride belirlenmiştir. Algısal ve psikomotor değişkenler kapsamında belirlenen yedi adet değişken ile ilgili ölçümler yapılmıştır. Bu değişkenler, müzikal tepki süresi, klavye erişim süresi, tril hızı, akor algılama süresi, yüksek tempoda zamanlama-içerik oranı, tempo koruma oranı ve tempo değişimini yakalama süresidir. Bu çalışmanın amacı, bu değişkenler ile zamanlama uyumu arasındaki ilişkiyi ve ilişkinin düzeyini araştırmaktır. Çalışma grubu, profesyonel ya da özengen piyano eğitimi almış ya da almakta olan ve bu çalışma sırasında Ankara'da bulunan ve gönüllülük esasına göre seçilmiş 20 piyanistten oluşmaktadır. Veriler, anket, performans kaydı ve bilgisayar ortamında hazırlanmış modüller yoluyla toplanmış, Pearson korelasyonu ve t-testi kullanılarak analiz edilmiştir. Bulgular, eşlikçilerin müzikal tepki süresi, tril hızı, yüksek tempoda zamanlama/içerik oranı, bazı müzikal deneyim/eşlik deneyimi değişkenleri ve piyanistik düzeyi ile zamanlama uyumu arasında anlamlı bir ilişki olduğunu göstermektedir.
TRT repertuarında bulunan Elazığ - Harput ve Kerkük türkülerinin mukayesesi ve müzik eğitiminde kullanılması

Aynı köke ve kültüre sahip olan iki Türk yöresi, Elazığ - Harput ve Kerkük, kendilerine özgü Hoyrat usulüne sahiptir. Hoyratın doğru icra edilmesi, bu usuldeki usta-çırak ilişkisi ve iki bölgede kullanılan meşk yöntemleri gerek akademik açıdan, gerekse teori ve icra açısından oldukça önemlidir. Elazığ - Harput ve Kerkük'te icra edilen müzik, kültürümüz ve varlığımızın temel göstergesidir. Bu hususta bahsi geçen yörelerimizin Türküleri ve Hoyratlarındaki form, makam, seyir ve usul dikkatle incelenmeli. İki yörenin ilk olarak türkülerinin makamsal ve yöre yapısına uygun bir şekilde incelenirken dörtlü-beşli yönünden oluşması, ikinci olarak karar ve güçlü seslerinin tespiti ve son olarak türkü içerisinde bulunan diziler ve çeşitliliği incelenmiştir. Eserlerin seyir yapıları inici veya çıkıcı özelliklerine göre, diğer yandan ise çeşitlerine göre incelenmiştir. Her iki yöreye ait olan ortak Hoyrat usulleri dikkatle incelenmiştir. Yapılan inceleme ve analizler sonucunda gerekli kanılara varılarak izlenilmesi gereken hususlara ilişkin önerilerde bulunulmuştur.
Kırıkkale il merkezinde görev yapan sınıf öğretmenlerinin müzik dersi ile ilgili yeterliliklerine ilişkin bir araştırma

Bu araştırma, Kırıkkale il merkezinde görev yapan sınıf öğretmenlerinin müzik dersi ile ilgili yeterliliklerinin değerlendirilmesi amacıyla yapılmıştır. Araştırmaya Kırıkkale il merkezinde bulunan 51 İlköğretim okulundan 235 sınıf öğretmeni katılmıştır. Anket örneklem grubuna uygulanmadan önce bu alanda uzmanlaşmış öğretim üyelerinin görüşüne sunulmuştur. Uzman öğretim üyelerinin görüşleri alındıktan sonra ankete son şekli verilmiş ve örneklem grubunu oluşturan sınıf öğretmenlerine uygulama aşamasına geçilmiştir. Gönüllülük esasına göre yapılan ankete Kırıkkale il merkezinde görev yapan 613 sınıf öğretmeninden 235 tanesi ( %38, 34 ) katılmıştır. Anket toplandıktan sonra tüm özellikler frekans ve yüzdelik oranlarla tablolarda gösterilmiştir. Genel olarak sonuçları incelediğimizde örneklem grubunu oluşturan sınıf öğretmenlerinin ilköğretim müzik dersi öğretim programında yer alan etkinliklerin uygulanmasındaki başarılarının düşük olduğu görülmektedir. Bu sorunun temelinde sınıf öğretmeni yetiştiren kurumlardaki müzik eğitiminin sorgulanması gerekliliği göz ardı edilmemelidir. Ancak öncelikli olarak yapılması gereken şeyin sınıf öğretmenlerinin müzik eğitimiyle ilgili hizmet içi kurslara alınması olarak belirlenmiştir. Zaten kısmen diyenleri de dahil edersek öğretmenlerin %87, 66 lık bölümünü oluşturan büyük bir çoğunluğu bu kurslara ihtiyaç duyduğunu belirtmiştir.
Ortaokul 5. sınıf fen ve teknoloji dersi 'vitaminler' konusunun 'rap ile öğretim'ine ilişkin deneysel bir çalışma

Bu araştırma, 5. sınıf Fen ve Teknoloji dersi 'vitaminler' adlı konunun 'rap ile öğretim' ine ilişkin deneysel bir çalışmadır. Araştırma Ankara ili Keçiören ilçesi Hun Ortaokulu 5. sınıf öğrencileri ile yapılmıştır. Araştırmanın örneklemini, deney grubunda 45 öğrenci, kontrol grubunda ise 49 öğrenci oluşturmuştur. Araştırmada öntest-sontest kontrol gruplu deneysel bir desen kullanılmıştır. 'Vitaminler' konusu deney grubundaki öğrencilere rap ile öğretim yoluyla uygulanmış, kontrol grubundaki öğrencilere ise geleneksel öğretim yoluyla uygulanmıştır. Verilerin analiz edilmesinde SPSS istatistik paket programından faydalanılmıştır. Araştırmada deney ve kontrol grubundan alınan öntest ve son test ölçümleri için betimsel istatistikler ve deney-kontrol grubunun puanları arasındaki farkın anlamlılığının test edilmesi için t-testi kullanılmıştır. Araştırma sonunda yapılan ölçümlerde 5. sınıf öğrencilerinin başlangıç düzeyleri aynı olmasına karşılık deney grubu öğrencilerinin kontrol grubundaki öğrencilere göre başarılarının daha yüksek olduğu görülmüştür.
Bekir Küçükay'ın motif örneklerinin egzersizleştirilmesi eser ve egzersizlerin teknik analizi pratik stratejileri

Bu çalışma gelişmiş gitar teknikleri ve alternatif çalışma yöntemlerini ele alarak, ileri düzey teknik egzersizlere yeni bir bakış açısı sunmayı amaçlar. Bu sebeple bu çalışmada, spesifik bir sorun üzerine yol almanın ötesinde, sorun çözümüne ilişkin stabil olmayan, kendi içinde de geliştirilmeye açık öneriler sunulmuştur. Bununla birlikte bu çalışmanın alternatiflerinden farklı olarak incelediği bir başka nokta ise yöntemdir. Bu çalışmada araştırmacının Bekir Küçükay'ın motiflerinden geliştirdiği egzersizler bir veri olarak kullanılmış, bu verilerin nasıl ve ne şekilde uygulanması gereği araştırılmıştır. Elde edilen veriler, yöntem bilgisi, çalma ve duate üzerine temellendirilmiştir. Bu yöntemler klasik fikirlerden ve öğretilerden bağımsız olarak günümüz yeni teknikleri ve öğretileri ile birleştirilmiş bir sistem bütünü ortaya koymayı hedeflemiştir. Bu çalışma, tekniği üç ayrı boyutta incelemektedir. Tarihi gelişim sürecinde enstrümanda sağ el çalma tekniği tek bir hareket olarak düşünülmüştür; teli çekme. Bu hareket, aşamalı olarak günümüzde bilinen iki aşamalı harekete ulaşmıştır; teli tutma ve çekme. Bugün ise son seksen yıl içerisinde geliştirilen hamle, tek bir ses elde etmek için üç aşamaya çıkarılmıştır; öncül hareket, teli tutma ve çekme. Bu üç aşama, düşünsel bir sisteme dayalı, zaman kavramının genişlediği bir düzlemde enstrümana yaklaşarak, sonuç elde etme üzerine kurulmuştur. Bu çalışmada ele alınan yöntem, aynı düşünsel sistemden yola çıkmıştır. Sunduğu verileri çok geniş çapta teknik bir örgüden geçirerek çalma ve çalışma yöntemleri hakkında net bilgiler vermeyi amaçlamıştır.
19. yy'ın ilk yarısında yazıldığı tahmin edilen bir yazmadaki güfteler üzerine çalışma

19. yüzyılın ilk yarısında yazıldığı tahmin edilen bu güfte mecmuasının yazarı belli değildir. 218 varaktan oluşan mecmuadaki güfteler birçok farklı bestekar tarafından bestelenmiştir. Bu çalışmamız mecmuanın yaklaşık 100 varaklık kısmını kapsamaktadır. Genel itibari ile kar. beste, semai ve şarkı formu kullanılmıştır. Metnin Osmanlıcadan çevirisinin haricinde mecmuayı tanıtan bilgilere yer verilmiştir. Mecmuada belirtilen usul, form, bestekar ve makamlar tablolar halinde sunulmuştur. Ayrıca mecmuanın yazıldığı dönem ve dönemin meşhur bestekarlarının bazıları hakkında da bilgi verilmiştir.
Güzel sanatlar liselerinde piyano öğretimi sürecinin öğretmen ve öğrenci görüşleri çerçevesinde değerlendirilmesi

Araştırmanın amacı, Türkiye'deki Güzel Sanatlar Liselerinde piyano eğitiminin genel durumunu belirlemek, piyano öğretmen ve öğrenci görüşleri arasındaki farklılıkları saptamak, piyano öğretiminde karşılaşılan güçlüklere ve sorunlara ilişkin görüşleri incelemek ve değerlendirmektir. Araştırmanın evrenini Güzel Sanatlar Liselerinde görev yapan piyano öğretmenleri ve piyano öğrencileri oluşturmaktadır. Örneklemini ise yine bu liselerde görev yapan 160 piyano öğretmeni ve 750 piyano öğrencisi oluşturmaktadır. Araştırmada betimsel boyuta ilişkin olarak anket uygulaması yapılmış olup; hem nitel hem de nicel veriler elde edilmiştir. Bu kapsamda araştırma; farklı bölgelerden seçilmiş 70 Güzel Sanatlar Lisesinde görev yapan piyano öğretmenleri ve 12. sınıf piyano öğrencileriyle; piyano öğretimindeki müfredat içeriği, öğretim yöntemleri ve kullanılan kaynaklarla sınırlandırılmıştır. Uygulanan anket sonucu elde edilen verilerin çözümlenmesinde frekans, yüzde değerleri kullanılmıştır. Bu sonuçlara göre Güzel Sanatlar Lisesinde görev yapan piyano öğretmen ve öğrenci görüşleri açısından saptanan farklılıklara ve piyano öğretiminde karşılaşılan güçlüklere yönelik görüş ve değerlendirmelerde bulunulmuştur.
Yaylı çalgılar öğrenci orkestralarında entonasyon sorunlarını gidermeye ve entonasyonu geliştirmeye yönelik öğretim elemanı görüşleri

Bu araştırmanın amacı, yaylı çalgılar öğrenci orkestralarında entonasyon sorunlarını gidermeye ve entonasyonu geliştirmeye yönelik öğretim elemanları görüşlerinin belirlenmesidir. Araştırmada nitel araştırma yöntemi kullanılmıştır. Araştırmanın çalışma grubunu, Ülkemizdeki Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Anabilim Dallarında yaylı çalgılar öğrenci orkestralarını daha önceden çalıştırmış ve çalıştırmakta olan öğretim elemanlarından, amaçlı örnekleme yöntemi kullanılarak belirlenen 13 öğretim elemanı oluşturmaktadır. Araştırmada veriler uzman görüşleri doğrultusunda araştırmacı tarafından geliştirilen yarı yapılandırılmış görüşme formu kullanılarak toplanmıştır. Araştırmada elde edilen bulgulardan, katılımcıların büyük bir çoğunluğunun yaylı çalgılar öğrenci orkestralarında entonasyon sorunlarının giderilmesi ve entonasyonun geliştirilmesi çalışmalarına yer verdikleri, katılımcıların çoğunluğunun sol el konumu ve parmak kalıplarının oturtulmasına yönelik çalışmaları yaptırdığı, tüm katılımcıların entonasyon sorunlarının giderilmesi ve entonasyonun geliştirilmesi açısından dizi çalışmalarının önemli olduğunu vurguladığı, katılımcıların büyük çoğunluğunun, yaylı çalgılar öğrenci orkestralarında entonasyonu olumsuz yönde etkileyen etmenlerin en önemlisinin yetersiz çalışma olduğu görüşünde oldukları, teknik ve işitsel yetersizlikler, çalgı eğitimcilerinin entonasyon konusu üzerinde yeterince durmaması, işitme derslerinin yetersiz geçmesi, akort sorunu, bireysel çalışma yapılmadan grup çalışması yapılması ve seslerin temiz basılamamasının diğer etmenler olduğu ve öğrencilerin entonasyon konusunda görevlerini tam olarak yerine getirmedikleri sonuçlarına ulaşılmıştır. Ulaşılan sonuçlar göz önünde bulundurularak, entonasyon sorunlarının giderilmesi ve entonasyonun geliştirilmesi adına yapılan çalışmaların türünü, bu çalışmalara ayrılan zamanı, orkestra şeflerinin bu konuya ne kadar özen gösterdiklerini ortaya koyacak araştırmaların yapılması ve çoğaltılması, sol el konumu ve parmak kalıpları ile ilgili metot veya internetten edinilebilecek kaynakların kullanılması, dizi çalışmalarından yararlanılması, çalışılacak eserin tonuna ait dizi seslerinin yavaş bir şekilde çalınmasıyla, öğrencilerin çalınacak eserdeki sesleri kafalarında canlandırmalarının sağlanması, aynı şekilde dizi seslerinin farklı tartım kalıplarıyla çalınarak çeşitlilik sağlanması, entonasyonu olumsuz yönde etkileyen etmenleri en aza indirebilmek adına orkestra çalışmalarının yapılacağı alanın düzenlenmesi, bireysel çalışmalara önem verilmesi, öğrencilerin entonasyon konusunda bilgilendirilmesi, entonasyon sorunlarını giderebilmeleri adına yol gösterilmesi, entonasyonun geliştirilebilmesi adına çeşitli uygulamalar yapılması önerilerinde bulunulmuştur.
Ahmed Adnan Saygun'un Op.59 Viyola Konçertosu'nun çalışma teknikleri ve yorum açısından incelenmesi

20. yüzyılın en önemli Türk bestecilerinden biri olan, gerek eserleri gerek değerli araştırmalarıyla Türkiye'de ve dünya çapında tanınmış olan A. A. Saygun'un Viyola Konçertosu üzerine hazırlanmış olan bu eser metni; bestecinin hayatı ve konçertonun yazılmış olduğu dönem hakkında bilgi vermektedir. Dönemin bestecinin müzik dili üzerinde yaratmış olduğu etkiler de göz önünde bulundurularak konçertonun incelenmesi yapılmış, gerekli nota örnekleriyle yorumcuya eserin formu ve teknik yapısı hakkında bilgiler sunulmuştur. Ayrıca eserin teknik zorluklar içeren bölümleri belirlenerek yorumcuya bu teknik zorluklarla ilgili çözümler önerilmektedir. Bu eser metni, A. A. Saygun'un Hayatı, 20. yüzyılda çıkan dünya savaşlarının etkisiyle müzikte oluşan yeni yönelimler, A. A. Saygun ve çağdaşları, viyola konçertosu hakkında bilgi, viyola konçertosunun formu, A. A. Saygun'un eserleri, konçerto için genel çalışma teknikleri ve bu tekniklerin konçerto üzerinde uygulanması ile ilgili başlıklardan oluşmaktadır.
Johann Sebastian Bach'ın Sol Minör Viola da Gamba ve Klavsen Sonatındaki sembollerin incelenmesi

Johann Sebastian Bach, iki flüt ve bas için yazılmış bir trioyu yeniden düzenleyerek, klavsen obligato ve viola da gamba için üç sonat yazmıştır ve Spitta'ya göre, Bach'ın 3 numaralı Sol Minör Sonat'ı, en yüksek güzelliğin ve en çarpıcı özgünlüğün eseridir (1951, s. 118). Barok dönem nota yazımında eserlerin üstünde tempoyu ya da nüansları belirten, çalmayı kolaylaştıracak ve eserlerin doğru bir şekilde yorumlanmasına yardımcı olacak herhangi bir işaret bulunmadığından, Bach'ın eserlerini doğru anlamda algılayıp yorumlamak zordur. Ancak 1936'da Alman müzikolog Albert Schweitzer, Bach'ın dini görüşlerini müziğine yansıtarak sözlü müziklerinde İncil'den alıntılar yaptığını fark etmiş ve bunlara uygun belirli motiflerle müziğini oluşturduğunu ortaya koymuştur. Ardından Rus müzikolog V. B. Nosina'J. S. Bach'ın Müziğindeki Semboller' adlı kitabında Bach'ın 48 Prelüd ve Fügler'ini incelemiş ve eserde yer alan sembolleri açığa çıkarmıştır. Nosina'nın yaptığı incelemelerin sonucu, saptanan sembollerin ifade ettiği anlamlar doğrultusunda, Bach'ın eserlerinde saklı olan anlamları ortaya koyarak Bach'ın bu çerçevede yorumlanması da büyük önem taşımaktadır. Bu bilgilerin ışığında esere yaklaşım ve yorumlamanın, eserin icrasını daha farklı ve güzel bir boyuta taşıyacağına inanılmaktadır. Bach'ın '3 numaralı Sol Minör Viola da Gamba ve Klavsen Sonatı'ndaki semboller, Schweitzer ve Nosina'nın kitaplarında işaret edilen sembollerin anlamlarına göre detaylı bir şekilde incelenip, ortaya çıkarılacaktır.
Güzel sanatlar lisesi çello dersi öğretim programına dayalı kullanılan kitapların Türk müziği kazanımları açısından değerlendirilmesi

Araştırma, Güzel Sanatlar Lisesi çello dersi öğretim programına dayalı kullanılan kitapların Türk müziği kazanımları açısından değerlendirilmesi amacı ile yapılmıştır. Bu amaç doğrultusunda, Milli Eğitim Bakanlığı Talim ve Terbiye Kurulu Başkanlığı'nın kabul ettiği Güzel Sanatlar Liseleri çello öğretim kitapları incelenmiş; GSL çello öğretmenleri ile 11'inci ve 12'nci sınıf çello öğrencilerinin görüşleri alınmıştır. Araştırma betimsel nitelikte olup ilgili veriler araştırmacı tarafından geliştirilen yarı yapılandırılmış görüşme formu ile elde edilmiştir. Geliştirilen görüşme formu geçerlilik ve güvenilirlik açısından değerlendirilmek üzere pilot olarak belirlenen iki farklı GSL öğretmen ve öğrencilerine uygulanmış, elde edilen sonuçlar doğrultusunda görüşme formuna son şekli verilmiştir. Araştırma bulguları doğrultusunda, GSL'de kullanılan çello öğretim kitaplarında yer alan Türk müziği makam dizilerinin işleniş sırasının uygun olduğu, öğrencilerin en çok komalı sesleri icra etmekte ve eserleri göçürme yaparak çalmakta zorlandıkları, Türk müziğine ilişkin etüt ve eser sayısının artırılması gerektiği sonuçlarına ulaşılmıştır. GSL çello öğretim kitaplarının güncellenmesi sırasında, çello öğretmen ve öğrencilerinin görüşlerinin dikkate alınması önerilmiştir.
Feliks Tomaszewski flüt için seçilmiş etütler no:5 kitabı'nın kazandırdığı hedef davranışlar yönünden incelenmesi

Bu araştırmada Feliks Tomaszewski Flüt İçin Seçilmiş Etütler No: 5 Kitabı'nın Kazandırdığı Hedef Davranışlar Yönünden incelenmesi hedeflenmiştir. Bu etüt kitabında yer alan 40 etüt bilişsel ve devinişsel hedef davranışlar bakımından incelenmiştir. Buna göre, metottaki etütlerin öncelikle hangi hedefe yönelik olduğu tespit edilmiş ve bu amaca yönelik hedef davranışlar ortaya çıkarılmıştır. Araştırmada bu metodun seçilmiş olmasında Türkiye'de Tomaszewski Flüt İçin Seçilmiş Etütler No:5 kitabı ile ilgili hiç çalışma olmaması ve aynı zamanda bu etüt kitabıyla alakalı hiçbir çözümleme çalışmasının da olmayışı bu tez çalışmasının yapılmasında temel sebeptir. Araştırma betimsel niteliktedir ve etütler nitel araştırma yöntemlerinden içerik analizi yöntemi kullanılarak analiz edilmiştir. Araştırmada incelenen etütler toplam 12 farklı hedef davranış açısından tablolaştırılmış, hedef davranışlara yönelik kazanımlar yüzde dağılımları ile belirtilmiştir. Bulgular betimsel bir şekilde yorumlanmıştır. Bu araştırmanın flüt eğitimi veren ya da verecek olan eğitimcilere, öğretim elemanlarına ve bu yöntem ile yetişen ve yetişecek olan öğrencilere açıklayıcı başvuru kaynağı olma niteliği taşıması bakımından faydalı olacağı düşünülmektedir.
Pablo de Sarasate'nin yaşamı, müziği ve keman repertuvarındaki önemi kapsamında Op.23 Zapateado; Op.20 Zigeunerweıisen; Op.43 introduction and Tarantella ve Op.25 Carmen Fantasy başlıklı eserlerinin yapısal analizi ve yoruma yönelik çalışma yöntemleri

İspanyol kemancı ve besteci Pablo de Sarasate (1844-1908) keman repertuvarının zor ve önemli eserlerini bestelemiştir. Bu eser metninde odaklanılan ana konular Pablo de Sarasate'nin hayatı, müziğinin karakteristik özellikleri ve bu karakteristik özelliklerin eserlerine yansımasıdır. Öte yandan, Op. 23 Zapateado, Op. 20 Zigeunerweisen, Op. 43 Introduction and Tarantella ve Op. 25 Carmen Fantasy başlıklı eserleri biçimsel açıdan incelenmiş ve teknik çalışma yöntemleri sunulmuştur. Bu eser metni yazılırken farklı konulardaki tezler, Pablo de Sarasate hakkında yazılmış yerli ve yabancı kaynaklar ve çeşitli internet sitelerinden yararlanılmıştır.