turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
An investigation of an urban novel from an ecocritical view: If nobody speaks of remarkable things by Jon Mcgregor

Günümüze kadar edebiyat alanında yaygın olarak yer bulan doğa temasının, çağdaş romanlarda göz ardı edildiği düşünülür. Çağdaş yazarlar, çalışmalarını şehir, kültür, karakter gelişimi ve metinsellik üzerine kurma eğilimlerinden dolayı ve böylece dikkatleri doğal dünyanın dışına çekerek bir nevi doğal olandan yabancılaşmaya neden oldukları gerekçesiyle eleştirilirler. Bu sebeple, ana akım ekoeleştiri gelişimini doğa yazımı ve pastoralizm gibi alanlar üzerinden sürdürürken, doğa ile kültürün buluştuğu kentsel ekolojiler üzerine çalışmalar, insan dışı yaşam ile doğrudan bir bağlantıları olmadıkları gerekçesiyle oldukça azdır. Bu algıya karşı bir duruş sergileme niyetiyle, kent temelli edebiyatın aynı zamanda doğa-insan ilişkileriyle ilgili anlayış kazandırabileceği ve ekoeleştiriye dar çerçevesini genişleterek katkıda bulunabileceği hipotezi üzerinden savımı geliştiriyorum. Kentsel ve kurgusal çevrelerdeki doğanın varlığını kanıtlamak amacıyla, çoğunlukla doğa odaklı metinlerle ilgilenen ekoeleştiri alanındaki geleneksel doğa analizinin dışına çıkan bir yaklaşım benimsiyorum. Bahsettiğim ekoeleştirel okuma perspektifimi, ilk bakışta insan-dışı doğa ile hiçbir ilişkisi olmadığı izlenimi veren Jon McGregor'ın ilk romanı olan If Nobody Speaks of Remarkable Things romanın analizinde kullanacağım. Okuma perspektifimizi değiştirdiğimiz takdirde, romanın ister düalist isterse düalist olmayan insan-doğa ilişkileriyle ilgili betimlemeler içerdiği görülür. Bu tezin amacı, doğa çalışmanın çoğunda marjinal olsa bile, neyi ve nasıl okuduğunuza bağlı olarak, kent odaklı kurgusal bir romanın ekoeleştirel analiz bağlamında birçok olanak sunduğunu ortaya koymaktır.
A Comparative translation crititism of Hermann Hesse's roman 'Sşddhartha' in the translation samples By. Kamuran Sipal and Yurdanur Salman

1999 - SAYFA :.20S..~ Jüri : Yrd. Doç. Dr. Turgut GÖGEBAKAN Prof. Dr. Yılmaz ÖZBEK Yrd. Doç. Dr. Özcan ERİŞEK Çevirmenler özellikle kelime oyunlarında hatalar yapmaktadırlar. Aynı durum cümle çevirileri içinde geçerlidir. Çevirmenler kendilerinden beklenen başarıyı ortaya koyamamaktadırlar. Söz konusu her iki çeviride de durum farklı değildir. Amacım, hangi çevirmenin daha iyi çevirdiğini bilimsel yöntemlerle tespit Etmek, böylece çevirmenlerin kalitesini ortaya koymak ve ayrıca çevirmenlerin yetersiz kaldıkları yerlerde çözüm önerileri getirmektir. Bu çalışma 5 bölümden oluşmaktadır. 1. Bölüm genel bir giriş niteliğindedir. Bu kısımda çeviri hakkındaki düşüncelerim dile getirilmiştir. Yine bu bölümde çeviri tarihindeki önemli şahsiyetlere ve onların Fikirlerine değinilmiştir. Daha sonra Hermann Hesse ve eseri ' Siddhartha ' hakkında bilgiler verilmiştir. 2. bölüm analizlerden oluşmaktadır. ' Siddhartha ' adlı eserden rastgele alınan sayfalarda önce uslub, sonra kelime oyunu ve nihayet cümle analizleri yapılmıştır. Bu noktada da bir konuya açıklık getirmekte fayda görmekteyim. Bütün bu analizler Doç. Dr. Rezzan Algün'ün geliştirdiği modele göre yapılmıştır. Bu alanda yeterli sayılabilinecek tek bilimsel metodu kendisi geliştirmiştir. 3. bölümde her iki çeviri Rezzan Algün'ün yöntemi doğrultusunda sayılarla değerlendirilmiştir. Hangi çevirmenim ' daha iyi, güzel ve sadık çevirdiği ' bu bölümde tespit edilmiştir. 4. bölümde çalışmanın genel bir değerlendirilmesi yapılmıştır. 5. bölüm ise kaynakçadır. Sonuç olarak Kamuran ŞipaFın eseri daha iyi çevirdiği tespit edilmiştir. Fakat sadece Yurdanur Salman'a oranla daha iyi bir çeviri yapmıştır. Mükemmel denilebilecek bir çeviri ortaya koyamamıştır. Her iki çevirmen de daha iyi, daha güzel ve daha sadık bir çeviri ortaya koyabilirlerdi. Gerek kelime oyunları gerekse kaynak ve amaç dile yönelik cümle önerilerimle bu eserin daha kaliteli dilimize aktarabilineceğini ispatlama çalıştım.
Nadine Gordimer'in romanlarında toplumsal ayrımcılık ve ırkçılık

Bu çalışmada, Nadine Gordimer'ın Başka Dünyalar, July'ın İnsanları, Oğlumun Öyküsü, Yanımda Kimse Yok ve Ayartma adlı romanlarındaki ırkçılık ve ırk ayrımcılığı uygulamaları Fransız psikiyatr ve düşünür Frantz Fanon'un görüşleri ışığında tartışılmıştır. Giriş bölümünde yazarın otobiyografisi, edebi kişiliği ve romanları üzerinde durulmuş; Fanon'un ırkçılık hakkındaki düşünceleri aktarılarak kuram olarak Fanoncu yaklaşımın tercih edilme nedenleri anlatılmıştır. Birinci bölümde ırk ve ırkçılık tanımları yapılmış, ırkçı teoriler anlatılmış ve ırkçılığın tarihsel süreci hakkında bilgi verilerek Güney Afrika'daki ırk ayrımcılığı uygulamalarına değinilmiştir. İkinci bölümde yazarın romanlarına yansıyan ırk ayrımcılığının biçimleri anlatılmıştır. Üçüncü bölümde yazarın romanlarında ırkçı beyazlar tarafından dışlanan, ötekileştirilen, baskı ve şiddete maruz bırakılan siyahların psikolojik ve düşünsel yapıları incelenmiştir. Dördüncü bölümde yazarın romanlarında siyahlara karşı dışlayıcı, ötekileştirici ve baskıcı tutum ve davranışlar sergileyen ve ırk ayrımcılığı yasalarıyla toplumsal yaşamdaki üstün ve egemen konumları pekiştirilen beyazların psikolojik ve düşünsel yapıları irdelenmiştir. Beşinci ve son bölümde ise yazarın romanlarında değindiği siyahların bağımsızlık mücadelesi, bu mücadelelerinde şiddete başvurmaları, bağımsızlık mücadelesini kazanmalarının ardından kendi aralarındaki çekişmeler, yeni bir ulusun ortaya çıkışı ve bu ulusun yeni yaşam tarzı ve alışkanlıkları gibi konular ele alınmıştır.
The main characters mode of existence in two literary works: Shylock in the Merchant of Venice and Ella in the Forty Rules of Love

William Shakespeare (1564-1616), yalnız İngiliz Edebiyatın'da değil tüm dünyada en çok ses getirmiş oyun yazarlarından biridir. Toplumsal olayları ve insan davranışlarını bu denli güzel işlemesiyle eserleri yüzyıllardır tüm dünyada popülerliğini korumaktadır. Eserlerinde kullandığı komik diyaloglar ve sahnelerle, Shakespeare komedi ve trajediyi harmanlamıştır. Venedik Taciri, William Shakespeare'in en özel, etkileyici ve konusu itibariyle güncelliğini koruyan eserlerindendir. Bu edebi eserde insanların ötekileştirilmesinin sonuçlarını net bir şekilde görüyoruz. Insanların birbirlerine karşı saygısız ve çıkarcı oluşları istenmeyen sonuçlara neden olmuştur. Gururumuz, dünyaca ünlü Türk yazarımız Elif Şafak'ın Aşk adlı eserinde mutsuz ve hayatının monotonluğu içersinde yaşamdaki varoluşunu unutmuş ve sonrasında kendini dünyevi ve manevi aşk aracılığıyla arayan kadın karakter Ella'yı görüyoruz. Sonuç olarak bu tezde muafazakar bir Musevi olan Shylock'un insan sevgisinden uzak tutumlarıyla vardığı sonuç ile her türlü üzüntüsüne rağmen iyiliğe inancını korumuş, kendisini arayan ve neticesinde huzura ve mutluluğa kavuşan Ella'nın aşk dolu hikayesini gözlemlemekteyiz. Bu çalışma, kişinin varoluşuna bakış açısıyla, tutum ve davranışlarının nasıl şekillendiği; iyilik ve kötülük karşısındaki seçimlerimizin bizi nasıl bir sonuca götürdüğünü incelemek amacıyla yapışmıştır. Insanlar arasındaki anlaşmazlık dünya var olduğundan beri var. İlk suç Kabil'in kıskançlığı sebebiyle kardeşi Habil'i öldürmesiyle başlar. Endüstri devriminden sonra kapitalizm yani bir başka deyişle para insanların yaşamlarının temel amacı haline geldi. İnsanların açgözlülüğü ve bencilliği I. ve II. Dünya Savaşları gibi büyük yıkımlara yol açtı. Insanın egosu ve hırsları gün geçtikçe insanlığını ve maneviyatını kaybetmesine neden oldu. Modernizimden postmodernizme giden süreçte, insan daha da mutsuz ve depresif bir hale büründü. Günümüzde de, insan ilişkilerinin yapay ve samimiyetsiz bir hal aldığı gözlemlenmektedir. Bu çalışma problemleri sorgulanıp, buz dağının altına bakmak ve araştırmak için yapılmıştır. İnsanlar kendi hataları, suçları, savaşları, anlaşmazlıklarıyla kendi dünyalarını cehenneme çeviriyor. Nefret yerine eğer merhamet ve sevgiyi seçilse dünyamız daha yaşanası bir hal alabilirdi. Bu çalışmanın amacı çaresiz olmadığımız göstermektir. Nasıl güneş dünyamızın ışık kaynağı ise Allah'da tüm yaratılmışların sevgi kaynağıdır. Hiçbir insanın ölümsüz ve sonsuz olmadığı düşüncesiyle, bu dünyada kavga etme yalnızca kısıtlı süremizi boşa harcamakla ilişkilendirilebilinir. Bu konu ile ilgili başta aileler evde, okulda da öğretmenler ahlaklı bireyler olmanın önemini çocuklara daha küçük yaşlardan vurgulayabilirler. Din eğitimi yalnızca dua ezberletmek değildir, iyiliği, güzel davranışları içselleştirmeyi hedef edinmelidir. Küçük yaştaki çocuklarda soyut düşünceyi anlamak zor olduğundan, ders programları daha çok pratige dayalı hazırlanmalıdır.
Postmodern dönemde maneviyat arayışı Elif Şafak romanları örneği

Sanayi Devrimi ile beraber hızlanan modernleşme süreci toplumların maddi ve manevi yaşantılarını, dünyaya ve kendi varoluşlarına verdikleri anlamı etkili bir şekilde değiştirmiş, rasyonel akıl ilerleme fikri doğrultusunda en geçerli referans olmuştur. Ancak bilimsel gelişmeler, dünya savaşları ve terör saldırıları örneklerinde görüldüğü üzere hep istenen doğrultuda olmamıştır. Ayrıca 20. asırdan itibaren teknolojik gelişmelerin hızlanması ve küreselleşme olgusuyla yaşanan enformasyon devrimi, bireylerin ve toplumların hayatlarında daha önce görülmemiş değişimlere yol açmakta, dışsallaştırma faaliyeti ile nesiller boyu ilmek ilmek örülen toplumsal kurumlar yapısall dönüşüme uğramaktadır. Hızlanan zaman ve daralan mekan algıları sonucu anlam ihtiyacını gideremeyen çağ insanı, yabancılaştığı huzursuz modernliğin donuk evreninden firar edip manevi yolculuklara çıkmaya namzettir. Nitekim önceki süreçlerden ayrışmış; kesinlik ve netlik yerine çoğulluğun, bireyselliğin, göreceliğin muteber olduğu postmodern bir döneme girildiği sosyal bilimcilerce genel kabul görmektedir. Hem modern ve seküler yaşamın kazanımlarından vazgeçmeyen hem de ruhsal bütünlüğünü korumak adına otantikliğini kaybetmiş dinden medet uman çağ insanı, arafta kalarak kendi bireysel dinini eklektik bir tarzda inşa etmekte olduğu gözlenmektedir. Bu minvalde postmodernliğin Türk edebiyatında öne çıkmış isimlerinden Elif Şafak'ın Araf, Aşk ve Havva'nın Üç Kızı romanları incelenmiş, arayış bağlamında roman kahramanlarının din ve maneviyat görünümleri analiz edilmiştir. Araştırmanın sonucunda post-seküler bir oluşumla yeni bir dindarlık tipine ve kurumsal dinden farklı maneviyat temelinde bir dinselliğe ulaşılmıştır.
Modern Lübnan edebiyatında nesir

Orta Doğu'da kimlik ve çatışma arasındaki ilişkiyi incelemeye en elverişli ülkelerin başında çok mezhepli sosyal yapısı ve yaşadığı tarihi olayları ile Lübnan gelmektedir. Arapça konuşan ülkeler arasında Lübnan, içinde barındırdığı Hıristiyan nüfusu bakımından Batı ülkelerinin her zaman ilgisini çekmiş, eğitim alanında da Batı ile yakın temas kurmuş bir ülkedir. Eğitim alanında olduğu gibi edebi ve kültürel alanda da yatırım ve çalışmaların yapıldığı Lübnan modernizm faaliyetlerine birçok Arap ülkesinden daha önce katılmıştır. Matbaanın kurulmasıyla basımın gelişmesi ardından tefrika romanları ile öykünün, romanın ve tiyatro çalışmalarının artmasına ve çeşitli konularda eserlerin kaleme alınmasına yol açmıştır. Çalışmamızda modern Lübnan edebiyatını genel hatlarıyla ele alıp, modern Lübnan edebiyatında hikaye, roman, gazetecilik ve tiyatro türlerini alt başlıklar halinde ilk biçimlerini ve gelişimlerini, bu alanlarda eser vermiş edebiyatçılarını incelemeye çalıştık.
Yusuf el-Ka'İd'in Yaḥdus Fİ Mıṣr el-An romanının şekil ve muhteva bakımından incelenmesi

Arap Edebiyatında yeni dönem, başka yenilikleri beraberinde getirmiştir. Arap romancılığı şüphesiz bu yeniliklerden biridir. Her alanda olduğu gibi, gelişim sürecinde Arap roman sanatı da ortaya çıkışından itibaren bazı olgunlaşma evrelerinden geçmişş, çeşitli edebi akımlar içerisinde yoğrularak günümüz kriterlerine ulaşmıştır. Bu süreç içerisinde başta Nobel ödüllü romancı Necib Ma fu olmak üzere, uluslararası başarı sağlayan pek çok yazar yetişmiştir. Necib Ma fu 'a yakınlığı ile bilinen Yusuf el- a'id, yazdığı eserlerle de Ma fu 'un çizgisinde olduğunu göstermiştir. Hemen hemen bütün çalışmalarında yöresel unsurları ön plana çıkaran yazar, sessiz taşra insanının sesini geniş kitlelere duyurmaya çalışmıştır. Çalışmalarının bir kısmının sinema ve televizyona aktarılmasıyla yazarın bu hedefine büyük oranda ulaştığı söylenebilir. Bu çalışmada, çok üretken bir yazar olduğu halde sadece bir romanı Türkçe'ye çevrilen yazarın, önemli bir romanı olan Ya dus fi Mı r el-An romanı incelenirken yazarın ülkemize kısaca tanıtılması hedeflenmiştir. Giriş bölümünde XIX - XX. yy. Mısır'ına genel bir bakışın ardından Mısır romanının gelişimi hakkında bilgiler verilmiştir. Birinci bölümde Yusuf el- a'id'in hayatı, edebi kişiliği ve eserleri hakkında genel bilgilere değinilmiştir. Çalışmamızın ikinci bölümünde ise roman, zaman, mekan, kişi, olay ve diğer özellikleri, şekil ve üslup bakımından değerlendirilmiştir. Üçüncü bölümde ise Ya dus fi Mı r el-An romanı muhteva bakımından incelenmiştir.
Isolation, frustration and struggle in B. S. Johnson's Three Main novels

Bryan Stanley Johnson çalışan sınıftan bir aileye sahip; yaşıtlarına göre çok geç aldığı eğitim sayesinde edebi dünyanın yüksek sınıflarına yükselmiş deneysel bir yazardı. Johnson en önde gelenleri Albert Angelo, Trawl ve House Mother Normal olan romanlarına konu olarak hayatın ham gerçeklerini seçmiştir. Yazar altmışlı ve yetmişli yılların muhafazakar ortamında yazmaya çalışıyordu. Bu arada; gerek sınıfsal kökeni gerekse edebi gelenek ve roman hakkındaki marjinal görüşleri nedeniyle kendisine ayırımcılık uygulayan ve kendisini yok sayan hakim edebi topluluğu eleştirmekten de çekinmiyordu. Johnson hikaye anlatmanın yalan söylemek olduğuna inanıyordu. Bu nedenle; romanlarında kendi deneyimlerini, gerçek hayatın kaotik yapısını daha iyi aktarabileceğini düşündüğü rasgele bir sırayla kullanmaktaydı. Ona göre; uydurulmuş veya hayal edilmiş olaylarla gerçek duyguları uyandırmak mümkün değildi. Bu nedenle; romanlarında onun kişisel ve edebi karakterini oluşturan yalıtılmışlık, engellenme ve mücadele kavramalarının izlerini takip etmek mümkün görünmektedir. Gerçek temelli bakış açısının yanı sıra; yazarın fikirlerini okuyucuya aktarmak için yenilikçi fikirleri vardı. Gerçeği okuyucuya aktarmak için grafik yöntemlerden de yararlanıyordu. Özetlemek gerekirse; Johnson'ın eserleri yalıtılmışlık içindeki bir yazarın, edebi bir marjinal, sosyal olarak bir yabancı ve duygusal açıdan yalıtılmış bir çalışan sınıf adamı olarak yaşadığı tüm engellemelere rağmen edebiyatın gelişmesi ve edebi geleneğin yeniden tanımlanması gerekliliklerini kanıtlamak için nasıl mücadele edip nasıl başardığını göstermektedir
Wuthering Heights ve Jane Eyre adlı romanların olay örgüsü, kişiler ve ortak özellikleri bakımından değerlendirilmesi

1999-Sayfa: 36 Jüri : Bu çalışmada amacımız, On dokuzuncu Yüzyıl'ın önemli kadın yazarlarından Charlotte ve Emily Bronte kardeşlerin Wuthering Heights ve Jane Eyre adlı romanlarını olay örgüsü bakımından irdelemek, karakterlerin temel özelliklerini ve ortak olarak kullanılan sembolleri belirtmektir. Bunun yanı sıra, yaşadıkları dönemi romanlarında yansıtıp yansıtmadıklarını da göstermeye çalıştık. Her iki yazar da olay örgüsünü gizem ve gotic özelliklerle renklendirmişlerdir, ancak bunu Charlotte Bronte daha başarılı bir şekilde gerçekleştirmiştir. Her ikisinin de gotic özelliklere yer vermesinin sebebi okudukları eserler arasında özellikle Alman yazarların gerilimli hikayelerinin yer alması ve küçükken teyzelerinin anlattığı ürkütücü hikayelerdir. Her iki yazarın da ortak olarak kullandığı sembol doğadır. Romanlarda tabiat ve tabii olaylar insanların ruhi durumunu ifade eder. Yağmur, fırtına, gökgürültüsü, şimşek gibi doğal olaylar üzüntüyü, mutsuzluğu ifade ederken, bahar, güneş, çiçekler de mutluluğu temsil eder.
An Eagletonian analysis of evil in the Sleep of Reason

Bu tez, C. P. Snow'un Sleep of Reason adlı romanının Terry Eagleton'ın On Evil çalışmasında tartıştığı kötülük kavramına göre açıklamayı ve Eagleton'ın kötülük kavramıyla ilgili görüşlerinin söz konusu romanı açıklamada ne kadar yardımcı olduğunu ortaya çıkarmayı amaçlamaktadır. Eagleton kötülüğe karşı aykırı bir tutum sergilemiştir. Bu durum az karşılaşılan bir kötülük türünü yani görünürde bir neden olmaksızın yapılan kötülüğü tanıttığında daha da belirgindir. 'Aspects of Evil' başlıklı birinci bölüm hem karmaşık bir yapısı olan kötülük kavramını hem de Eagleton'ın kötülük anlayışının neden aykırı olduğunu anlamak için düşünülmüştür. Bu bölümde kısaca kötülük kavramının farklı tanımları, türleri ve antik çağdan modern zamana kadar değişen tutumları ele alınmıştır. Sonrasında Eagleton'ın kötülük kavramıyla ilgili düşünceleri On Evil adlı çalışması temel alınarak tartışılmıştır. Kitapta kötülük ile ölüm içgüdüsü, özgürlük, özgür irade, sorumluluk, yıkıcılık ve insanların üzerinde dış etkenlerin etkisi vb. arasında yakın bir ilişki olduğu görülmüştür. Eagleton kötülük kavramının özelliklerini tartıştıktan sonra var olan kötülüğü açıklamak için yapılan önerileri çürütmeye çalışır. Böylece kötülüğün nedensizliğiyle ilgili düşüncelerini güçlendirir. Eagleton'ın kötülükle ilgili öne sürdüğü düşünceleri C. P. Snow'un Sleep of Reason adlı romanın incelenmesinde eleştirel araçlar olarak kullanılmıştır. Bu çalışmadan çıkarılan sonuç; romanda sekiz yaşında bir çocuğun iki kadın tarafından işkence edildikten sonra öldürülmesiyle somutlaşan kötülük kavramı Eagleton'ın kötülük anlayışı ışığında açıklanmıştır.
Roald Dahl'ın James and the Giant Peach adlı romanının iki farklı çevirisinin çevirmenlerin kullandığı stratejiler açısından karşılaştırmalı olarak incelenmesi

Bu çalışma Roald Dahl'ın James and the Giant Peach adlı eserinin Türkçedeki iki farklı çevirisini çevirmenlerin kullandığı stratejiler ve verdiği kararlar açısından çeviri kuramcılarının görüşleri ışığında incelemeyi amaçlamaktadır. Öncelikle, çocuk yazını ve çocuk yazını çevirisinin temel özellikleriyle ilgili farklı bakış açılarına yer verilmektedir. Çocuk yazını çevirisinde çevirmenlere yol gösteren araştırmacılardan Tiina Puurtinen, Riitta Oittinen, Göte Klingberg ve Zohar Shavit'in görüşleri ile birlikte çeviriyi kuramsal açıdan ele alan Lawrence Venuti ve Gideon Toury'nin görüşleri çocuk yazını çevirisi bağlamında ele alınarak kuramsal çerçeve oluşturulması amaçlanmaktadır. İncelenen çeviri metinler, yerlileştirme- yabancılaştırma, ekleme, çıkarma ve değiştirme olmak üzere dört başlık altında sunulmuştur. Bu bağlamda çevirmenlerin çeviri sürecinde aldığı kararların çocuğa uygun olup olmadığı tartışılmıştır. Bununla birlikte kaynak metindeki kültüre özgü ifadelerin erek metinde nasıl yeniden hayat bulduğu çevirmenlerin almış olduğu kararlar bağlamında karşılaştırılarak incelenmiştir. Çalışmanın sonucunda çevirmenlerin çeviriye başlamadan önce yapacağı çevirinin yöntemini ve stratejisini belirlemediği saptanmıştır. İki çevirmenin de kimi zaman erek metinleri okunabilir kılmak için erek dil ve kültürün normlarını dikkate alıp kabul edilebilir bir çeviri tercih ettiği, kimi zamansa kaynak dil ve kültürün normlarını koruyarak yeterli bir çeviri tercih ettiği saptanmıştır. Bu nedenle iki çevirmenin de izledikleri yöntemin tutarlı olmadığı belirlenmiştir; bu durum bazı çevirmen kararlarının rastlantısal bir şekilde verilmiş olabildiğine işaret etmektedir. Genel olarak bakıldığında, Fatma Muhterem'in, Lale Akalın'a kıyasla, erek odaklı bir yaklaşım izlediği, çevirisinin kabul edilebilir ve okunabilir olmasını amaçladığı sonucuna varılmıştır. Bu inceleme üzerinden, sonuç bölümü, çocuk yazını çevirisinin yetişkin yazını çevirisinden ayrılması gerektiği, dolayısıyla çocuk yazını çevirisinin kendine özgü normları ve çevirmenine tanıdığı özgürlükleri olması gerektiği tezini öne sürmektedir.
Magical realism: A clash with patriarchy and power in Warner's indigo, Allende's the house of the spirits and Alem's Fatma

Büyülü ger ek ilik 1925 Almanya' da resim sanatında ortaya geldine rağmen, roman patlaması'nan Latin Amerika'da 1960 lar'da tanınmaktadır. 1980lar dan beri bir popüler yazı y ntemi olarak dünya apında tanınmaktadır. Bir oxymoron olarak ve karışık yapısı nedeniyle, eleştiricilerin dikkatini yakalamaktadır. Bazıleri onu sömürgecilik sonrası bir yontem adlandırır ünkü sömürgecilik sonrası ülkelerde yukselmiş, diğerleri ise onu postmodern bir yontem adlandırıp, onun ortaya ıkma zamanı ve kullanınan teknikler nedeniyle bu tür romanlarda. Şimdiki araştırma nasıl büyülü ger ek ilik kullanmasını, ü ağdaş kadın yazarların eserlerinde, Çivit ya da, Suları Haritalama (1992) İnglitereli yazar Marina Warner'den, Ruhlar'ın Evi (1982) Latin Americalı yazar Isabel Allende'den, ve Fatma: Arabistan romanı (2002) Suudi Arabistan yazar Raja Alem'den, g stermektedir. Bu alışma sozu ge tiği yazarların büyülü ger ek ilik aracıyla nasıl kadınalrı gü lendiriri g stermektedir. Revizyonli nostalji kullanmasiyla, bu eserler tarih s recini yazılışını gü lüler' le değiştirmiş ve kadınların varlığını ve onların duyulmamış hikayelerini dyumaktadır. Romanda kullanılan teknikler bile ataerki ve gü 'le atışmanı g stermektedir.
Necİb Mahfuz'un 'Et-Tarİk' adlı romanının incelenmesi

Modern Arap ve dünya edebiyatında önemli bir yere sahip olan Necib Mahfuz, başta roman olmak üzere çok sayıda hikaye, makale ve anı türü eser meydana getirmiştir. 1988 yılında Nobel Edebiyat Ödülünü almasıyla birlikte, uluslararası alanda da tanınan yazarın birçok eseri, diğer dillere de çevrilerek okuyucuyla buluşmuştur. Romanlar farklı metotlarla tahlil edilerek okuyucuya farklı bakış açıları sunabilirler. Çalışmamızın konusu olan, yazarın sembolik dönem eserlerinden 'et-Tarik' romanını, klasik inceleme yöntemleriyle birlikte, Psikanalitik ve Arketipsel Sembolizm açısından da incelemeye çalıştık. Roman kahramanının davranışlarının bilinçaltında yatan sebeplerini ortaya çıkarmayı amaçlayan yönteme Psikanalitik yöntem, eserin sembolik yapısını çözümlemeyi ve yorumlamayı amaçlayan yönteme de Arketipsel Sembolizm yöntemi denilmektedir. Bu yöntemlerle romanın daha iyi anlaşılacağı kanaatindeyiz.
Spiritual problems of Russian intellectuals in Boris Pasternak's 'Doktor Jivago'

Dünyada 'Doktor Jivago' romanına aldığı Nobel Ödülü ile iyi tanınan Boris Pasternak ünlü bir Rus yazar ve şairidir. 1890 yılında Moskova'da doğdu ve 1960 yılında küçük bir kasaba olan Peredelkino'da öldü. Sanatkar bir ailede yetiştiğinden, çocukken şiir ve müziğe büyük bir tutku geliştirmiştir. 1954 yılında Sovyet Moskova gazetesi Boris Pasternak'ın bir roman yazdığını duyurdu. Eserin bazı bölümlerinin dergilerde yayınlanmasına rağmen, sansür romanın tamamının yayınlanmasını yasakladı ve yazan batıya yöneltmiş oldular, yani İtalyan yayıncılara. Sovyet Hükümeti romanın kopyasının hemen geri gönderilmesini talep etti. İtalyan yayıncılar bu isteği duymazlıktan geldiler. Böylece 'Doktor Jivago' romanı ilk kez yayınlandı. Roman birçok dile çevrildi ve kısa zamanda en çok satanlar arasındaydı. Ekim 1958 yılında Boris Pasternak Nobel Edebiyat Ödülüne layık görüldü. Ödül Rusya'da büyük yankılar uyandırdı. Yazarlar otoritesi Pasternak'ı ödülü reddetmeye zorladı ve onu yazarlar birliğinden çıkardılar. Böylece büyük şair ve yazar Boris Pasternak muhalif sayıldı. 'Doktor Jivago' büyük bir dehanın çalışması ve komünist rejime başkaldırının en önemli örneğidir. Kitap Rus tarihinin önemli dönemlerini içerir ve Rus ihtilali sırasında Rus aydının manevi problemlerini ortaya çıkarır. Bu çalışmanın amacı Pasternak'ın romanını tarihi metot görüş açısından incelemektir. Bu tezi yazarken, sadece Rus edebiyatı üzerine yazılmış teorik çalışmaları kullanmadık, aynı zamanda çoğunlukla Pasternak'ın yaşadığı dönem ve daha sonraki zamanlarda yapılmış araştırma çalışmalarını da değerlendirdik.