turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Frederic Chopin'in Nocturne'lerinin form, teknik ve icra yönünden incelenmesi

Bu çalışmada 19. yüzyılın önemli Polonyalı bestecisi Frederic Chopin ve onun piyano müziğinin dünya literatüründeki yeri ve önemi ile Nocturne'lerinde formal, armonik ve icra teknikleri bakımından yaratmış olduğu yenilikler ve yöntemler incelenmiştir. F. Chopin'in büyük bir besteci ve piyanist olarak müzik tarihine kazandırdığı bu eserlerinin gün ışığına çıkartılması, onun daha iyi anlaşılması ve yorumsal tekniklerin geliştirilmesi adına, bu araştırmanın pek çok müzisyene yol gösterici olması amaçlanmıştır. Gece müziği anlamına gelen Nocturne, ağır tempolu, lirik, hüzünlü ve düşsel özellikler taşıyan, solo piyano için bestelenmiş eserlerdir. Chopin'inNocturne'leri çeşitli ruh durumlarını ve duyguları yansıtmaktadır, gizem, melankoli, ıstırap ve romantizm ile doludur. Bu Nocturne'ler romantik dönem piyano edebiyatında önemli bir yer tutmakta ve piyano eğitiminin vazgeçilmez eserleri olarak kabul edilmektedir. Bu inceleme F. Chopin'in Nocturne'lerinin daha iyi anlaşılmasını sağlayacak, aynı zamanda da söz konusu eserlerinin icrasında karşılaşılacak zorlukların verilen örneklerle somutlaştırılıp daha kolay anlaşılmasına ve icra edilmesine olanak sağlayacaktır.
Müzik kurslarında verilen bağlama eğitimi durumunun incelenmesi

Bu araştırma; özengen bağlama eğitimi verilen müzik kurslarındaki mevcut eğitimin ne seviyede olduğunu betimlemek amacıyla yapılmıştır. Müzik kurslarında görev yapan bağlama öğretmenlerine, bağlama öğrencilerine, öğrencilerin velilerine ve kurs yöneticilerine görüşme tekniği ile sorular yöneltilmiştir. Yapılan görüşmeler öğretmenin; mezun olduğu okul ve eğitim düzeyine, öğretmenlik deneyiminin ne seviyede olduğuna, derslerde belli bir metot kullanıp kullanmadığına, kursun fiziksel ve donanımsal açıdan yeterliliğine yönelik verilerin analizini ortaya koymayı amaçlamıştır. Görüşmelerle elde edilen bulguların değerlendirilmesi sonucunda; mezun oldukları okul açısından öğretmenlerin büyük ölçüde mesleki müzik eğitimi verilmeyen okullardan mezun oldukları, öğretmenlerin büyük çoğunluğunun kendi oluşturduğu metot-yöntemi kullandığı ve öğrencilerin kurs dışında yeterli düzeyde çalgılarını çalışmadığı ortaya çıkmıştır. Araştırma sonucunda saptanan sorunlara yönelik gerekli çözüm önerilerinde bulunulmuş, araştırmanın müzik kurslarında bugün devam eden ve bundan sonra sürdürülecek olan bağlama eğitimine katkı sağlayacağı düşünülmüştür.
Dodurga halk kültüründe düğün gelenekleri

Tarih sahnesinde, çeşitli medeniyetlere ev sahipliği yapan ülkemiz, Anadolu'daki kültürel çeşitlilik ile göze çarpmaktadır. Ülkenin her bölgesi kendine özgü kültürüyle farkını ortaya koymakta ve kendi sınırları içinde karakterini yansıtmaktadır. Bu durum sosyal yaşama ve ibadetlere etki etmektedir. Bozüyük'e olan yakınlığı sebebiyle Antik dönemde Frigya sınırları içerisinde olduğu tahmin edilen Dodurga, sahada görülen taş kalıntılara göre Frigler, Hititler, Lidyalılar, Romalılar ve yazılı kaynaklara göre Selçuklular ve Osmanlıların hüküm sürdükleri bir bölge olmuştur. Oğuzların yirmi dört boyundan biri olan Dodurga, olabildiğince kendi kültürünü korumuş olsa da farklı kültürlerden etkilenebildiği görülmektedir. Bu çalışmada, zengin kültürel yapıya sahip olan Dodurga düğünlerinde, müziklerin, gelenek, görenek ve adetlerinin neler olduğu tespit edilmeye çalışılmıştır. Çalışmada veri elde etmek amacıyla farklı bölgelerde ulaşılabilen kaynaklar taranarak gerekli veriler toplanmaya çalışılmıştır. Çalışmanın alana katkı sağlayıcı, özgün ve konu üzerinde yeni çalışmalara kaynak olacağı düşünülmektedir.
Ortaokul 5. sınıf kademesinde derse giren müzik öğretmenlerinin müzik dersi öğretim program uygulamalarına yönelik karşılaştıkları problemler

Ortaokul 5. sınıf kademesinde derse giren müzik öğretmenlerinin, müzik dersi öğretim program uygulamalarına yönelik karşılaştıkları problemleri ortaya çıkarmak amacıyla yapılan bu araştırma, durum tespitine yönelik tarama modelindedir. Çalışma gurubu 2015- 2016 eğitim-öğretim yılı, Konya ili devlet okullarında görevli 40 müzik öğretmenini kapsamaktadır. Ortaokul 5. sınıf kademesinde derse giren müzik öğretmenleri ile müzik dersi öğretim programı uygulamalarına yönelik nitel araştırma kapsamında görüşmeler yapılmıştır. Öğretmenlerle yapılan görüşmelerde araştırmanın problem cümlelerine yanıtlar bulabilmek için 6 soruluk yarı yapılandırılmış görüşme formu, uzman görüşlerine göre oluşturulmuş ve uygulanmıştır. Müzik öğretmenlerinin müzik dersi öğretim programıyla ilgili görüşleri ortaya konmuştur. Araştırmanın sonucunda müzik öğretmenlerinin çoğunluğundan elde edilen verilere dayanarak, müzik dersi öğretim programının, 5. sınıf müzik dersi için uygun olmadığı, program kapsamında yer alan konuların; şarkıların türü ve içeriğinin, öğrencilerin ses aralığına ve seviyelerine uygun olmadığı, öğretmenlerin müzik dersinin işlenmesi için fiziki ve mimari yapının; kullanılan materyal, araç-gereç ve kaynakların, bunun yanı sıra, müzik dersine ayrılan sürenin yetersiz olduğu, ayrıca ilkokul birinci kademede verilen müzik eğitiminin, ikinci kademede verilen müzik eğitimine olumlu bir katkısı olmadığı sonucuna ulaşılmıştır.
Aksak tartımlar üzerine solfej metodu önerisi

Bir öğrencinin profesyonel olarak müzik hayatına atılırken alacağı ilk derslerden biri kuşkusuz solfej eğitimidir. Ülkemiz konservatuvarlarında ve müzik okullarında uygulanan solfej eğitiminin içeriğine bakıldığında ise kendi kültürümüzü temsil eden birçok unsurun yer almadığı ya da üzerine düşülmediği gözlemlenmektedir. Bu unsurların başında, ritmik özelliğimizi temsil eden aksak tartımların yokluğu gelmektedir. Aksak tartımlar üzerine bir solfej metodu oluşturulması düşüncesi, bu çalışmanın ilk hedefini oluşturmaktadır. Çalışmanın odak noktası olan diğer düşünce ise, öğrencilere Çağdaş Türk Müziği Literatürümüzü tanıtmak, bunu erken yaşta sevdirmektir. Yine verilen solfej eğitimine bakıldığında, bu konuda hiçbir yaptırım yapılmadığı; öğrencilerin neredeyse mezun olana dek Türk bestecileri ile karşılaşmayabildiği durumlar olduğu değerlendirilmiştir. Solfej eğitimi ile Türk bestecilerinin eserlerini buluşturmanın, öğrencide kulak aşinalığı kazandırabileceği; sevmesine imkan tanıyacağı düşünülmektedir. Bu çalışmanın ana hedefi, bu iki düşünceyi bir araya getirmek ve bu yolda bir solfej dağarcığı oluşturmaktır. Bu çalışma, oluşturulmak istenen bu solfej dağarcığının başlangıcı niteliğindedir.
Doğu Karadeniz Bölgesindeki Çepniler ve Çepni müziği

Doğu Karadeniz Bölgesi'ndeki Çepniler ve Çepni Müziği? adlı çalışmamız dört ana bölümden oluşmaktadır. Çalışmamızın ilk bölümünde tarih araştırmamızayer verilmiştir. Buna göre sırasıyla Doğu Karadeniz Bölgesi'nde insan varlığının tespit edildiği ilk günden Çepniler'in bölgede gözüktüğü döneme kadar olan kısım ilk bölümde incelenmiştir. Bölgede yaşayan yerli halklardan, Pont Satraplığının ve bağlı olarak Pontus'un gerçekte ne anlama geldiği konusundan, kolonileşmeçağındaki, Büyük İskender dönemindeki, Romalılar dönemindeki Trabzon şehrinden, Türklerin Anadolu'yla ve Doğu Karadeniz Bölgesi'yle kurdukları münasebetlerden, Çepniler bölgede gözükmeden önce bölgede kurulan Trabzon Rum İmparatorluğu ve çevresinde oluşan Türk topluluklarından ve bu arada Gürcülerin paralı askerleriolarak Trabzon Rum İmparatorluğu'nun kurulmasında ve devamlılığında askeri güç olarak bölgeye yerleşen Kıpçak Türkleri'nden bahsedilmiştir. Kıpçaklara ayrılan bölümde bölgeye kattıkları düşünülen kültürel birikimlerden ve bunların Gagauzlargibi diğer Türk topluluklarıyla olan bağlantılarından söz edilmiştir. AyrıcaKıpçakların Karadenizin kuzey bozkırlarından doğuya ve batıya doğru yaptığı göç hareketinin Balkanlar ve Doğu Karadeniz Bölgesi arasında bir akrabalık bağıkurduğu düşünülen özelliklerine yer verilmiştir. Çalışmamızın sonraki bölümlerini Çepniler oluşturmaktadır. Çepnilerinkimlik analizi, Anadoludaki faaliyetleri, çevreyle etkileşimleri ve dinsel yapıları üzerinde durulan konulardır. Ardından Çepni müziği ile ilgili araştırmalarımızınmeyvası olan bölüm gelmektedir. Çepnilerdeki yaylacılık geleneğinin müzikle olan bağlantısını kurduğumuz, kıyı ile yüksek kesimdeki Çepnileri böldüğümüz, kemençenin Çepnilerdeki önemine yer verdiğimiz bu bölümde önce bugüne kadarderlenmiş Çepni bölgesi müzikleri ardından da tarafımızca notaya alınmış yöredeezgiye verilen adıyla gaydeler ele alınarak analiz edilmiştir. Bu bölümün son kısmında da Çepnilerin müzik icrasında kullandığı çalgılar ve Çepnilerin en tanınmışkemençe sanatçıları hakkında bilgilere yer verilerek sonuç bölümüne varılmıştır.
Müziksel üretim bağlamında rock otantisitesi: Mor ve Ötesi örnek olayı

Bu çalışmanın amacı, müziksel üretim bağlamında rock otantisitesini, Türkiye'de ünlü bir rock grubu olan Mor ve Ötesi'nin müziksel pratikleri ve söylemlerinden hareketle tartışmaktır. Çalışmada teorik bir çerçeve oluşturmak için birinci olarak popüler müzik incelemelerinin üretim, tüketim ve metin gibi temel analiz kategorileri gözden geçirildi. İkinci olarak öncelikle felsefe ve sosyal bilimler gibi çalışma alanlarına daha sonra kültürel çalışmalara konu olmuş ve sonucunda popüler müziğin önemli analiz gereçlerinden biri haline gelmiş olan otantisite kavramı ele alındı ve Mor ve Ötesi'nin müziksel ve müzik dışı söylemleriyle ilişkilendirildi. Çalışma mahiyeti itibariyle bir vaka incelemesi olduğu için Mor ve Ötesi'nin müziksel üretim pratiklerine odaklanır. Müziksel üretim çerçevesinde enformasyon toplayıp bunu analiz etmek için gerekli en önemli yollardan birisi müzisyenlerin kendi söylemlerinden yansıyan ve metinlerine de yansıttıklarını söyledikleri argümanları dikkate almaktır. Müziksel üretim pratiklerinin gerçekleştirildiği mekanlarda yapılan gözlemler, Mor ve Ötesi üyeleriyle yapılan görüşmeler ve hatta müzik endüstrisi ile bağlantılı olarak yapımcılarla yapılan görüşme ve müzakerelerle birlikte oluşturulan enformasyon, çalışmanın üçüncü bölümündeki metin analizine bağlanmaktadır. Kısacası hem müziksel üretim koşullarının müzik dışı bileşenleri hem de müziğin üretimi içerisinde grubun düşüncülerini metne yansıttıkları stratejiler, görüşmeler yoluyla ele alınmıştır. Dolayısıyla müziksel üretim süreci içerisinde grubun yaptığı müziğin özelliğine ilişkin toplanmış olan enformasyon, genel olarak rock müziğe özel olarak ise Mor ve Ötesi'ne ilişkin bir dizi söylemsel biçimleniş ortaya çıkarmıştır. Bu söylemsel formasyonu denetim altına almak için ise temel olarak otantisite kavramlaştırılması kullanılmıştır. Sonuç olarak çalışmada, grubun üretim-tüketim-metin üçgenine dayalı otantisite işaretleyicileri irdelenmiş ve anlaşılmaya çalışılmıştır.
Ludwig Van Beethoven'in op.24 no. 5 fa majör piyano ve keman için 'ilkbahar' sonatının formal analizi

Bu sonatta Beethoven şimdiye kadar keman sonatlarında olmayan bir yenilik ile ilk kez Scherzo ve Trio'yu eklemiş ve ilk kez dört bölümlü bir piyano ve keman için sonat bestelemiştir. Bunun yanında her iki enstrümana da aynı derece önem vererek bir enstrümanın baskınlığının önüne geçmişştir. Bestecinin bir önceki sonatı olan Op. 23'den farkı ortaya konularak, bu sonattan sonra yazdığı son dönem piyano-keman sonatlarına olan etkisi incelenecektir. Erken ve orta dönemleri arası geçişe denk gelen bu eserin hem keman hem piyano partisini inceleyerek, piyano ve keman repertuvarındaki öneminin ortaya koyulması hedeflenmektedir.
Müzik öğretmeni adaylarının öğretmenlik öz yeterlikleri ile müzik yeteneğine yönelik öz yeterliklerinin karşılaştırılması

Bu çalışmanın amacı, Türk Musikisi Devlet Konservatuvarları ile Eğitim Fakültelerinin müzik eğitimi bölümlerindeki müzik öğretmeni adaylarının öğretmenlik öz yeterlikleri ile müzik yeteneğine yönelik öz yeterlikleri arasındaki ilişki durumunu belirlemektir. 2016- 2017 eğitim-öğretim yılında Türkiye'nin farklı üniversitelerine bağlı eğitim fakültelerinin müzik bölümleri ile Türk Musikisi Devlet Konservatuvarında okuyan son sınıf öğrencileri araştırmanın evrenini oluştururken, Gaziantep Üniversitesi Türk Musikisi Devlet konservatuvarı, Ege Üniversitesi Devlet Türk Musikisi Konservatuvarı, Sakarya Devlet Konservatuvarı, Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Anabilim dalı, Necmettin Erbakan Üniversitesi Ahmet Keleşoğlu Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Anabilim Dalı ve İnönü Üniversitesi Eğitim Fakültesi Müzik Eğitimi Anabilim Dalı'nın son sınıfında okuyan toplam 282 öğretmen adayı araştırmanın örneklemini oluşturmuştur. Bu araştırmada Nicel araştırma yöntemlerinden genel tarama modeli uygulanmıştır. Veri toplama aracı olarak araştırmacı tarafından geliştirilen kişisel bilgi formu, Gibson ve Dembo (1984) tarafından geliştirilen ve Türkçe uyarlaması Diken (2004) tarafından yapılan öğretmen öz yeterlik ölçeği ile Özmenteş ve Özmenteş (2008) tarafından geliştirilen müzik yeteneğine yönelik öz yeterlik ölçeği kullanılmıştır. Ölçeklerden elde edilen veriler spss 22.0 programıyla çözümlenmiştir. Araştırmada elde edilen bulgulardan hareketle, müzik öğretmeni adaylarının müzik yeteneğine yönelik öz yeterlik algılarının cinsiyete göre farklılaştığı ve erkek öğretmen adaylarının lehine anlamlı bir fark oluştuğu, adayların öğretmen öz yeterlik algılarının ekonomik düzey gelirine göre istatistiksel olarak anlamlı olduğu, eğitim fakültelerinin müzik öğretmenliği programlarından mezun olacak adayların müzik yeteneğine yönelik öz yeterlik algıları ile öğretmen mesleğine yönelik algıları arasında anlamlı bir fark olduğu ve bunun da öğretmenlik mesleğine yönelik pozitif yönde olduğu sonuçlarına ulaşılmıştır.
Bursa'da müzik öğretmeni adayları ve müzik öğretmenlerinin öğretmenlik uygulamasında sesin kullanımına ilişkin uygulamalarının değerlendirilmesi

Bu araştırmada insandan yola çıkarak, müziğin insan yaşamındaki yeri ve önemine, eğitimin tanımları ile genelden özele sanat eğitimi, müzik eğitimi ve tarihi, örgün eğitim kapsamında genel müzik eğitimi ve mesleki müzik eğitimi, müzik öğretmenliği eğitimi, temel eğitim, müzik dersi öğretim programlan, ses eğitimi ve tarihi, ses eğitiminin müzik eğitimindeki yeri ve önemine, insanda sesin oluşumunu ve üretimini sağlayan sistemlere, şarkı söylemeye ilişkin temel davranışlara değinilmiş ve ilgili kaynaklardan alınlılara yer verilmeye çalışılmıştır. U. Ü. G. S. E. B. Müzik ilgilimi Anabilim Dalı Lisans Programındaki Bireysel Ses Eğitimi ve Öğretmenlik Uygulaması dersleri, bu dersleri destekleyen diğer derslerin öğretim programlan, ders içerikleri ve tanımları incelenmiş, ses ve sesin kullanımı: şarkı söylemeye ilişkin temel amaç ve hedeflenen davranışların uygulamada, müzik öğretmenliğinin gerekleri doğrultusunda müzik öğretmenliğine nasıl ve ne ölçüde / ansıdığını, varsa aksayan yönlerini saptamak için, müzik öğretmenleri ve müzik öğretmeni adaylarına kişisel ve mesleki bilgileri içeren sorulardan oluşan anket uygulanmıştır. Toplanan verilerin çözümlenmesi sonucunda, Bursa'da müzik öğretmenleri ve müzik öğretmeni adaylarının aldıkları Bireysel Ses Eğitimi dersi kapsamında ses ve sesin kullanımı, şarkı söylemeye ilişkin temel amaçlar ve hedeflenen davranışların kazanılmasındaki yeterlikleri saptanmıştır. Bu bulgular doğrultusunda Bireysel Ses Eğitimi programlarının, ses ve sesin kullanımı, şarkı söylemeye ilişkin temel davranışların uygulamadaki durumları açısından daha etkili olacağı düşünülerek yeni öneriler getirilmiştir.
Oğuzhan Balcı'nın kanun ve senfonik orkestra için bestelediği tek bölümlü 'İstanbul Hatırası'isimli eserinin, form ve makamsal açıdan incelenmesi, icrası

Oğuzhan Balcı'nın kanun ve senfonik orkestra için bestelediği tek bölümlü 'İstanbul Hatırası' isimli eser tezin çalışma konusunu oluşturmuştur. Söz konusu eserin form ve makamsal açıdan incelenmesi ve özellikle eserin bestecisi Oğuzhan Balcı'nın, esere ilişkin kişisel değerlendirmeleri ve diğer teknik-müzikal detayları içeren bilgileri de paylaşması, bu çalışmaya farklı bir boyut katmıştır.
Türkiye'deki müzik yükseköğretim kurumlarında çalgı atölyelerinin yeterlilik durumu

Bu araştırmanın amacı; Türkiye'deki müzik yükseköğretim kurumlarındaki çalgı atölyelerinin yeterlilik durumunu ortaya koymaktır. Bu amaçla, Türkiye'deki müzik yükseköğretim kurumları içinden Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilim Dalı, Karadeniz Teknik Üniversitesi Fatih Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilim Dalı, 9 Eylül Üniversitesi Buca Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilim Dalı, 19 Mayıs Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilim Dalı, Harran Üniversitesi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Eğitimi Anabilim Dalı, Kırıkkale Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Müzik Bölümü araştırma kapsamına alınmıştır. Bu araştırma, söz konusu kurumlardaki atölyelerin 'hiç birinin tam kapsamlı bir çalgı yapım bakım onarım atölyesi olmadığını', 'pek çoğunun fiziksel altyapı eksikliklerinin bulunduğunu', 'bir kısmının sadece yapılmasının tasarlandığını ', 'birçoğunda alanda uzman kişilerin görev almadığını, dolayısıyla bir atölyenin işlevlerinden çoğunu yerine getiremediklerini' ortaya koymuştur. Ayrıca lisans 4 öğrencilerine uygulanan anket sonuçlarından, 'genellikle sadece piyano akortlanmasının atölye hizmeti sanıldığı', buna karşın' bölümlerdeki piyanoların çoğunun akortsuz olduğu','kimi atölyelerin varlığından öğrencilerin haberinin bile olmadığı', 'eğitim sürecinde çalgısı ile ilgili sorun yaşayan öğrencilerin, sorunlarını çoğunlukla bu atölyeler ile çözemediği' anlaşılmıştır. Araştırmanın açıklık getirdiği bir başka konu; öğretim programlarındaki çalgı bakım-onarım dersi ile ilgilidir: 'bu dersin çoğunlukla sadece kuramsal düzeyde işlenebildiği ve uzman kişilerce verilmediği' anlaşılmıştır. Öğrenciler bu derste edindiği bilgileri, 'çalgılarıyla ilgili bir problem ile karşılaştığında kullanamamaktadır' ve hatta bir kısmı 'çalgılarına düzenli olarak bakım onarım yaptırmaları gerektiği ya da müziksel işitme okuma yazma, armoni gibi derslerin çalışıldığı piyanoların mutlaka akortlu olması gerektiği'nin bilincinde bile değildirler.
İlköğretim ikinci kademede müzik dersi yaklaşımlarının analizi

Bu araştırma İlköğretim İkinci Kademede Müzik Dersine Yaklaşımların saptanması amacıylayürütülecektir. Genel müzik eğitimi, meslek, iş, düzey ve program ayrımı gözetmeksizin her düzey ve her aşamada, herkese yönelik olan ortak genel müzik kültürünü kazandırmayı amaçlar. Müzik eğitimi toplumdaki müzik yaşamına ve bu yaşama egemen olan müzik anlayışına bağlı değişme ve gelişmelerden etkilenir. Müziğin toplumun genelinde sadece, bir eğlence aracı olarak algılanması, okullarda müzik derslerinde bir takım olumsuz sonuçlar doğurmaktadır. Haftalık ders saatleri, öğrenme-öğretme ortamlarının yetersizliği, müzik öğretmeni eksikliği, birinci kademede sınıf öğretmenlerinin müzik derslerinde yeterince etkin olamamaları, ders kitaplarının yetersizliği, şarkı dağarcığının sınırlı olması, sanatsal değeri olmayan müziklerin dinletilmesi, araç-gereç eksikliği bu olumsuzluklar da bazılarıdır. Bu bağlamda müzik eğitimi okulların yönetici ve öğretmenlerinin tutumlarından da etkilenir. Etkilenmenin temelinde ise okul yönetici ve öğretmenlerinin genel müzik eğitimine bakış açılarının önemli bir işlevi vardır.
Sadeddin Kaynak'ın hicaz makamındaki 14 eserinin incelenmesi

Sadeddin Kaynak bestekarlar içerisinde geçmişşten günümüze ve günümüzden geleceğe köprü kurabilen en önemli bestekarlardandır. Şarkı formunda çok sayıda eserler bestelemiştir. Her zaman apaçık ve sade bir Türkçenin savunucusu olmuştur. Aranağmelerin ve saz paylarının önemi Kaynak'ın anlayışıyla yeni bir kimlik kazanarakses unsurunun altında yok olmaktan kurtulmuş onunla eş değer bir kişilik kazanmıştır. Kaynak, herhangi bir müzik aleti icra etmemesine rağmen bestelerinin saz bölümleri son derece parlak, orijinal giriş ve bağlantı bölümleri vardır. Bestecinin imzası o kadar nettirki daha aranağme başlar başlamaz Sadeddin Kaynak'ın bestesi olduğu anlaşılır. Eserleri; makam geçkileri, usul değişiklikleri, ritim ve tempo değişiklikleriaçısından zengin ve şaşırtıcı güzelliktedir. Kaynak'ın çok yönlü olma özelliği burada kendini belli etmektedir. Çalışmanın eksenini Sadeddin Kaynak'ın Hicaz makamında bestelediği 57 eseri oluştururken örnek olarak bu eserlerden 14 tanesi belirlenmiştir. Örnek olarak belirlenen 14 eserin seçiminde alan uzmanlarının görüşleri esas alınmıştır. Örnek eserlerin oluşturulmasında usul geçkileri fazla olan, makamsal değişiklikler gösteren ve popüler olan eserler kullanılmıştır. Örnek eserlerin 14 ile sınırlı tutulmasının nedeni form, makam, usul, güfte gibi birden fazla değişken açısından ayrıntılı eser incelemesiyapılmasıdır.
İlköğretim 6. sınıfların müzik dersinde aktif öğrenme yönteminin öğrenci başarısına etkisi

6. SINIFLARIN MÜZİK DERSİNDE AKTİF ÖĞRENME YÖNTEMİNİN ÖĞRENCİ BAŞARISINA ETKİSİ Bu araştırma, ilköğretim ikinci kademe 6. sınıflarda aktif öğrenme yöntemleri ile yapılan müzik eğitiminin, geleneksel öğretim yöntemleriyle yapılan müzik eğitimine göre öğrencide daha başarılı ve kalıcı sonuçlar çıkardığınıkanıtlamak amacıyla yapılmıştır. Bu amaç doğrultusunda, araştırmada deneysel yöntem kullanılmıştır. Araştırmanın evrenini, İstanbul Anadolu yakasında bulunan İlhamiAhmed Örnekal İlköğretim Okulu 6. sınıf öğrencileri oluşturmuştur. Örneklem olarak 6. sınıflarından seçilen 6-A ve 6-D şubeleri belirlenmiştir. Her iki grubudengelemek amacıyla kişisel bilgi formu uygulanmıştır. Belirlenen 10 haftalık süre içinde, deney grubuna aktif öğrenme yöntemleri, kontrol grubuna ise geleneksel öğretim yöntemleri uygulanarak dersler işlenmiştir. Araştırmacı tarafından her iki gruba yönelik ders planları hazırlanmıştır. Uygulama sonunda, gruplara ünitebaşarı testi yapılmıştır. Öğrencilere dört hafta sonra, birinci teste eşdeğersorularla hazırlanan kalıcılık testi uygulanmıştır. Elde edilen veriler istatistiksel işlemlerle açıklanmıştır. Araştırma sonunda elde edilen bulgular doğrultusunda, aktif öğrenme yöntemleri ile yapılan müzik derslerinin; müzik bilgilerinin öğrenilmesi, çalgı ve materyallerin kullanılması, ritmik ve ezgisel çalışmalar, oyun etkinlikleri veIIyaratıcılığın geliştirilmesi açısından, geleneksel öğretim yöntemleri ile yapılan müzik derslerine göre daha başarılı olduğu ortaya çıkmıştır. Buna göre, ilköğretim okullarındaki müzik derslerinin daha etkili ve verimli gerçekleştirilebilmesi için, derslerde aktif öğrenme yöntemlerinin uygulanması doğrultusunda önerilerde bulunulmuştur. III