turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Caz tarihinde önemli kontrbasçılar

Kontrbas birçok müzik türünde kendine yer bulmuş, özellikle klasik Batı müziği ve caz müziğinde varlığını önemli düzeyde hissettirmiş bir çalgıdır. Orkestranın en kalın sesli çalgılarından biri olan kontrbas, zamanla farklı çalış stilleri kazanarak, müziğe yeni tınılar kazandırmıştır. Caz 1800'lü yılların sonlarında ortaya çıktığı zaman, kontrbas genel olarak evrimini tamamlamış bir çalgıydı. 20. Yüzyılın bu yeni müziğinin önemli bir parçası olan kontrbas, klasik müzikte olduğu gibi yıllar içerisinde cazda da gelişimini sürdürmüştür. Bu gelişimde klasik müzik dönemlerinin ve bestecilerinin ne kadar önemli bir payı varsa, caz müziği dönemlerinin ve kontrbasçılarının da payı büyüktür. Caz müziğinde usta çalgıcılıklarının yanı sıra besteci kimlikleri ile de ön plana çıkan kontrbasçılar, kontrbasın teknik ve müzikal anlamdaki gelişiminde söz sahibi olmuş, yazdıkları müziklerle caza farklı bir boyut kazandırmışlardır. Bu araştırma, cazın önemli kontrbasçılarının kontrbasa ve caz müziğine katkılarını ortaya koymayı amaçlayan bir çalışmadır. Tarihsel araştırma ve müzik analizlerinde ortaya konan bulgulara dayanarak cazın önemli kontrbasçılarının çalgıya ve caz müziğine getirdikleri farklı perspektifler incelenmiştir.
Çağdaş Türk bestecilerinin keman konçertolarındaki yay teknikleri üzerine bir araştırma

Yrd. Doç. Hasan BOZKURT Bu araştırmada, Muzika-i Humayun'dan günümüze kadarki 'Türk Keman Ekolü'nün gelişimi ve bu gelişimin sonuçlarının bir etkisi olarak 'Çağdaş Türk Bestecileri'nin yazmış oldukları 'Keman Konçertolarının Yay Teknikleri' analizi yapılmıştır. İncelenilen altı konçertoda bütün yay tekniklerinin hemen hemen hepsinin kullanılmasının yanı sıra en çok kullanılan yay tekniklerinin 'legato' ve 'detache' olduğu saptanmıştır. Araştırma sonuçlarına göre; 'Türk Bestecileri'nin yazmış olduğu keman konçertoları arasında en çok bilineni ve çalınanı U. C. Erkin'in keman konçertosu olup konservatuarlardaki keman eğitimi programlarında yer aldığı, Eğitim Fakültelerine bağlı Müzik Öğretmenliği Bölümlerinde ise ana çalgı 'Keman Eğitimi' programlarında' hiçbir Türk Bestecisinin keman konçertosuna yer verilmediği gibi çalınabilecek seviyede konçertolardan da habersiz olunduğu saptanmıştır.
Anadolu güzel sanatlar liseleri müzik bölümlerinde piyano eğitimine çevrenin sosyal-kültürel ve fiziksel etkileri

Bu araştırmada Anadolu Güzel Sanatlar Liseleri, Müzik Bölümü Hazırlık sınıfında piyano dersinde ortaya çıkan fiziksel, sosyal ve kültürel farklılıkların, güçlüklerin saptanması amaçlanmıştır. Bu amaca ulaşılabilmek için Türkiye'deki bütün Anadolu Güzel Sanatlar Liseleri örneklem olarak alınmış, hazırlık sınıfı öğrencilerine anket uygulanmıştır. Ayrıca aym Anadolu Güzel Sanatlar Liselerinde görev yapan 15 piyano öğretmeninden de anket yöntemiyle bilgi alınmıştır. Her iki anketin sonucunda elde edilen bulgular ve birbirleri ile ilişkileri göz önünde bulundurularak yorumlanmıştır. Bu değerlendirme sonunda, Anadolu Güzel Sanatlar Liseleri Müzik Bölümlerinde piyano eğitimi için gerekli alt yapı eksikliklerinin fazla olduğu belirlenmiştir. Okulların bulundukları merkezlerin sosyal-kültürel yapılarının farklılık gösterdiği saptanmıştır. Bu nedenle öğrencilerin çevreleri ile olan müziksel etkileşimlerinin gerçekleşme düzeyinin farklılık gösterdiği belirlenmiştir.
Burdur ili Çeltikçi ilçesi halk kültüründe müzik unsurları

Bu tez çalışması, Burdur ili Çeltikçi ilçesinde yapılan başlıca müzik uygulamalarını ve bu kültüre ait yerel kavramları ve olguları içermektedir. İlçe merkezinde belirlenen sözel ezgilerin zenginliği ve çeşitliliği, önceki yıllarda da bu alanla ilgili herhangi bir çalışmanın yapılmamış olması bu yönde bir araştırmanın yapılmasına ortam hazırlamıştır. Yörede tespit edilen müzik unsurları derleme yöntem ve tekniklerine uygun olarak belirlenmiştir. Araştırma kapsamında Çeltikçi ilçesi halk kültürü hakkında öncelikle mevcut yazılı kaynaklar tespit edilmiştir. Daha sonra alanda yapılan görsel-işitsel materyaller toplanarak sözel ezgilerin edebi ve müzikal açıdan değerlendirilmesine ilişkin bilgilere yer verilmiştir. Tez planı kapsamında yöre kültürü ve tarihçesi hakkında da elde edilen veriler değerlendirilmiştir. Bu kapsamda alanda gerçekleştirilen çalışmalar sonucunda elde edilen halk müziği örnekleri notalı ve yazılı metinler halinde belgelendirilmiştir. Ayrıca bu örnekler istatiksel olarak da değerlendirilmiş, yapılan grafik ve tablolarla genel tespitlere yer verilmiştir.
Tokat yöresi dini musikisi

5000 yıllık tarihi ve bu zaman süresince topraklarında 14 farklı devleti barındırmış olan Tokat yöresi; kültürlerin karışımı ve birikimleri sayesinde çok geniş bir folklorik yapıya ve etnik topluluklara sahiptir. Bu çalışmada bugüne kadar araştırılmamış olan, kültürel etkileşim nedeniyle büyük bir değere sahip olan yörenin dini müzik uygulamaları ortaya çıkartılmaya çalışılmıştır. Çalışma; bir yıl süren alan araştırması, gözlem ve görüşmelere dayanmaktadır. Bu çalışmayla yöredeki cami ve tasavvuf müziği uygulamaları incelenerek, yörenin kendine has özellikteki müzik formlarını ve eserlerini belirlemek suretiyle, Tokat'ın dini müzik kültürü ortaya koyulmaya çalışılmıştır.
Din kültürü ve ahlak bilgisi dersi 4. sınıf için müzikal materyal geliştirme çalışması

Eğitim teknolojisi, günümüz bilgi çağında Milli Eğitim Bakanlığı'nın da destekleriyle bütün derslerin öğrenme ortamlarında aktif olarak kullanılmaya çalışılmaktadır. İngilizce dersi için ses kayıtları, matematik dersi için görsel materyallerle desteklenmekte, çok fazla duyu organına hitap ederek öğrencilerin etkili öğrenmeleri sağlanmaya çalışılmaktadır. Bu çalışmada da, Din Kültürü ve Ahlak Bilgisi İlköğretim 4. Sınıf derslerinde kullanılmak üzere Din Kültürü ve Ahlak Bilgisi Dersi Öğretim Programı, Öğretmen Kılavuz Kitabı ve Öğrenci Kitabı çerçevesinde müzikal materyaller geliştirilerek öğrencilerin derse daha etkin katılımı ve daha kalıcı öğrenme yaşantılarına destek olmak amaçlanmıştır. Bu anlamda öncelikle, çerçeveyi oluşturan öğretim programı, öğretmen kılavuz kitabı ve öğrenci kitabı, daha sonra öğretim teknolojileri ve materyal geliştirme alanında yapılmış diğer çalışmalar birinci bölümde incelenmiştir. Aynı zamanda birinci bölümde, çocuk ve müzik başlığı altında, çocuklar için yapılan müziklerin nasıl olduğu ve nasıl olması gerektiği irdelenmiş ve geliştirilecek materyaller için çerçeve oluşturmaya çalışılmıştır. Bu çalışmanın ikinci bölümünde geliştirilen materyaller ve kullanım esaslarına ilişkin detaylı bilgiler verilmiş, sonuç kısmında genel bir değerlendirme yapılarak öneriler sunulmuştur. Geliştirilen materyallerde öğrencilerin seslendireceği kısımlar, onların en kolay öğrenebileceği şekilde tasarlanmışken, aynı zamanda öğrencilerin estetik duygularını geliştirmek amacıyla enstrümantal kısımlarda geçkiler, ritmik zenginlikler oluşturularak materyallerin daha keyifle kullanılmasını sağlayacak şekilde bestelemeye çalışılmıştır. Bu çalışmanın Din Kültürü ve Ahlak Bilgisi dersi öğretim ortamlarında daha hevesli, istekli öğrencilerin yetişmesine katkı sunması, eğitim teknolojisi ve materyal geliştirme çalışmalarına bir örnek teşkil etmesi ümit edilmiştir.
Defter-i Dervişan

Bu ödevi '3 Bölüm'de' incelemek mümkündür. 1. Bölüm, giriş bölümüdür; burada, yazmanın içinde geçen genel konular ve zorluklar hakkında bilgi verilmiştir. 2. Bölüm, Eser Osmanlıca'dan yeni yazıya çevrilmesi transkripsiyonu ile genel bir incelemeden oluşmaktadır. 3. Bölümde, eserin tümü taranmış, alfabetik isim sıralaması yapılmış, ve sıralamanın içinden musiki ile ilgili kişiler bulunup ayrı bir liste halinde sunulmuştur.
Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı müzik bölümünden 2000-2010 yılları arasında mezun olan öğrencilerin meslek edinme istatistikleri.

Tezin amacı, Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Müzik Bölümünden 2000- 2010 yılları arasında mezun olan öğrencilerin meslek edinme istatistiklerini ortaya koymaktır. Bu araştırma, Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarı Müzik Bölümü Piyano Anasanat Dalı, Üflemeli ve Vurmalı Çalgılar Anasanat Dalı ve Yaylı Çalgılar Anasanat Dalından 2000- 2010 yılları arasında mezun olan öğrencilerin meslek edinmeistatistiklerini kapsamaktadır. Günümüzde orkestralara ve üniversitelerin akademik kadrolarına alınmak için sınava giren mezunların sayısı gözle görülür derecede artmıştır. Bu nedenle, iş bulma rekabeti de büyümüştür. Anadolu Üniversitesi mezunlarının meslek edinme durumlarınındeğerlendirilmesinin konservatuvar için faydalı bir geri bildirim olacağı düşünülmüştür. Bu çalışma için yukarıda bahsedilen anasanat dallarından 2000- 2010 yıllarında mezun olan 133 müzisyen ile bağlantıya geçilmeye çalışılmıştır. Tezin sonucuna mezunlarayapılan anket yolu ile ulaşılmıştır. Bu çalışmaya başlanmadan önce, Anadolu Üniversitesi Devlet Konservatuvarıkütüphane veri tabanında kayıtlı tezlerin tamamı incelenmiş ve ÖSYM veri tabanındakitezler taranmıştır. İncelenen tez konuları arasında bu konunun bir eşi bulunmamıştır.
Geleneksel Türk sanat müziği çalgılarından udun müzik derslerinde kullanılabilirliği konusunda öğretmen görüşleri

Bu araştırma, Geleneksel Türk Sanat Müziği Çalgılarından Udun Müzik Derslerinde Kullanılabilirliğini ud çalan müzik öğretmenlerinin görüşleriyle betimlemek ve müzik derslerinde ne derece etkili olduğunu incelemek amacıyla yapılmıştır. Araştırma için çeşitli illerdeki okullarda görev yapan ve ud çalan 15 müzik öğretmeniyle görüşülmüştür. Bu görüşmeler sonucunda, udun müzik derslerinde nasıl ve ne ölçüde kullanıldığı tespit edilmiştir. Görüşme yoluyla elde edilen bilgiler doğrultusunda udun çeşitli konuların anlatımında, farklı formlardaki şarkıların öğretiminde ve ders dışı sosyal etkinliklerde kullanmak için yeterli ve etkin bir çalgı olduğu gözlemlenmiştir.
Ligeti'nin üçüncü kitap piyano etütleri ve yorum kılavuzu

Bu çalışma Ligeti'nin genel bestecilik stilini, etütlerinde kullandığı yapı materyallerini inceleyerek, üçüncü kitap etütlerin daha fazla tanınmasına yardımcı olmayı amaçlar. Ligeti'nin diğer etütlerine oranla daha az çalınan üçüncü kitap piyano etütlerini piyanistik açıdan da inceleyerek, bir performans kılavuzu yaratmak ve bu sayede etütlerin daha rahat ve daha sık çalınmasına katkıda bulunmak hedeflenmiştir. Bu çalışma ile Türkiye'de az tanınan Ligeti piyano etütlerinin nasıl çalışılabileceği konusunda yorumcuya gerekli ipuçlarının verilebilmesi amaçlanmıştır.
Güzel sanatlar ve spor liselerinin müzik bölümlerinin 12. sınıf batı müziği koro eğitimi öğretim programının uygulanabilirliği hakkında öğretmen görüşleri

Bu araştırmanın amacı, Güzel Sanatlar ve Spor Liselerinin kuruluşundan günümüze kadar, müzik bölümü programında yer alan koro eğitimi programıincelemek ve uygulanan son koro dersi öğretim programı olan 12. sınıf Batı Müziği Koro Eğitimi dersi öğretim programının uygulanabilirliği hakkında öğretmen görüşlerini belirlemektir. Bu belirleme ile öğretim programının uygulamadaöğretmenler açısından olumlu ve olumsuz yönlerinin tespit edilmesi amaçlanmıştır. Araştırmanın yürütülmesinde, betimsel araştırma modeli uygulanmıştır. Betimsel araştırmada kullanılan örneklem belirlenirken, araştırma evreni olan koroöğretmeni bulunan Güzel Sanatlar ve Spor Liselerinin sayısı 33 olarak tespit edilmiş ve örneklem olarak evreni niteleyen sayının üçte biri alınmıştır. Evren olarak belirlenen okullar random tekniği ile tespit edilmiştir. Araştırmada ele alınan problemlere ilişkin veriler anket tekniği kullanılarak elde edilmiştir. Veri toplama aracı 46 sorudan oluşmaktadır ve güvenirlik katsayısı, 87 olarak bulunmuştur. Veri toplama aracı bizzat araştırmacı tarafından uygulanarak verilere ulaşılmış, değerlendirilme aşamasından sonra bulgular raporlaştırılmıştır. İstatistiksel çözümlemeler için SPSS 11.5 paket programı içerisindeki betimsel istatistiksel çözümleme tekniklerinden yararlanılmıştırAraştırmada sonuç olarak 12. sınıf Batı Müziği Koro Eğitimi dersi öğretim programının uygulanabilirliği hakkında; programdaki tanımlar, kavramlar, ilke ve açıklamalar, öğrenci merkezli yapılandırma, genel amaçlar, ölçme ve değerlendirme ile ünitelerin niteliği açısından programın yeterli olmadığı görüşüne ulaşılmıştır.
Adıyaman Türkülerinin geleneksel Türk halk müziği bakımından müzikal analizi ve klasifikasyonu

Bu çalışmada; Adıyaman'a ait 29 adet türkünün geleneksel Türk halk müziği bakımından müzikal analizi ve klasifikasyonu yapılmıştır. Yapılan araştırmada, Adıyaman yöresine ait 15 adet türkü TRT Türk halk müziği repertuvarı arşivinden, geri kalan 14 adet türkü de araştırmacı tarafından bizzat yapılan derleme çalışmalarından elde edilmiştir. Bunların yanı sıra, Adıyaman halk oyunlarına ait ezgilerin derleme ve notasyon çalışmaları da araştırmacı tarafından yapılmıştır. Adıyaman türküleri bir araya getirilerek, bunlar ile ilgili analiz ve yorum yapılmış ve bulguların yorumlanmasından sonra sonuç bölümünde bu türkülerin GTHM bakımından müzikal yapılarına ulaşılmıştır. Halk müziklerinin kayıt altına alınıp, analiz ve sınıflandırma çalışmalarını yaparak gelecek kuşaklara aktarılmasının gerektiğine yönelik öneriler getirilmiştir.
Konya yerel müzik geleneğinde varyant olgusu

Halk müziğinin en önemli özelliği olan anonimleşme süreci, türkülerin bugüne kadar sözlü aktarımla yakıcısı bilinmeden gelmesine olanak sağlamıştır. Anonimlik ve sözlü aktarım, ulusal ezgilerimizi günümüze kadar getirmekle beraber melodik, makamsal ve tartımsal değişikliklere uğratmıştır. Bu değişikliklere çeşitlenme yani 'Varyant' denilmiştir. Konya halkı, kendi içerisinde 'Konya Oturakları' ile müzikten uzak kalmamış ve bu oturakları gelenekselleştirmiştir. Konya tüküleri, Mevlevi müziğinin de etkisiyle makam geçkili, ara sazlı ve geniş usullü bir yapıda icra edilmiştir. Musikiye gönül vermiş Konya'lı icracıların yöresel müzikleri içerisinde bilinçli ya da bilinçsiz olarak uyguladıkları bu yapılar, sözlü aktarım yoluyla halk türkülerinde birçok varyant oluşmasına imkan sağlamıştır. Konya mahalli sanatçılarının müzikal yeteneklerine göre de şekil alan ezgilerin yöredeki icrası, TRT'nin kayıt altına aldığı icra ile farklılık göstermektedir. Bu nedenlerden yola çıkarak, Konya türkülerinin varyantlaşma sebepleri ve Konya yöresine ait beş türkünün TRT ve yöre içerisindeki icra şekilleri kaynak taraması, görsel ve işitsel mataryal çözümlemesi ve yarı yapılandırılmış görüşme yoluyla incelenerek makam, usul ve melodi farklılıklarının olduğu saptanmıştır. Bu çalışmanın yapılmasındaki amaç; Konya türkülerinin varyantlaşma sebeplerini ve müzikal yapısını inceleyerek yörenin ve müziği icra eden toplumun müzikal zenginliğinin ortaya konulmasıdır.
W. A. Mozart'ın klarinet ve orkestra için la majör konçertosunun klarinet repertuvarındaki yeri ve önemi

Wolfgang Amadeus Mozart, Klasik Dönem bestecileri arasında yer almaktadır. Birçok eser yazmış olan Mozart'ın klarinet için yazdığı tek konçerto olan La majör Klarinet Konçertosu klarinet repertuvarında önemli bir yere sahiptir. Wolfgang Amadeus Mozart 1756- 1791 yılları arasında yaşamıştır. Günümüzde birçok enstruman için konçertolar yazmış olan Mozart, klarinet için sadece bir Konçerto bestelemiştir. Onu da arkadaşı Anton Stadler'e ithaf etmiştir. konçerto, Allegro, Adagio ve Rondo Allegro olmak üzere üç bölümden oluşmaktadır. Klarinet Konçertosunun Adagio bölümü, yine Mozart'ın Anton Stadler için bestelediği Klarinetli Beşli eserinin Larghetto bölümü ile benzerlikler göstermektedir. Bu eser incelemesi, Wolfgang Amadeus Mozart'ın, klarinet ve orkestra için yazılmış olan La Majör Klarinet Konçertosunun klarinet repertuvarındaki yeri ve önemi ayrıca teknik anlamda analiz edilmesi ve Mozart'ın diğer eserler üzerindeki etkisinin de incelenmesini kapsamaktadır.
Müzik öğretmeni adaylarının duygusal zeka veeleştirel düşünme eğilimleri arasındaki ilişkinin incelenmesi

Duygusal zeka ve eleştirel düşünme eğilimleri son yıllarda eğitimde önem kazanan disiplinlerdir. Bireylerin bu disiplinleri kullanabilmeleri özellikle eğitimde daha etkin ve başarılı olabilmeleri açısından oldukça değerlidir. Bu araştırmada Müzik Eğitimi Anabilim Dalı öğrencilerinin duygusal zeka ve eleştirel düşünme eğilimleri ile alt boyutları arasındaki ilişki incelenmiştir. Tarama modeli kullanılan araştırma, 6 farklı üniversiteden rastgele seçilmiş Müzik Eğitimi Anabilim Dalı son sınıfta öğrenim gören toplam 204 öğrenci ile gerçekleştirilmiştir. Araştırmada duygusal zekayı belirlemek üzere, Türkçeye uyarlamasını Saltukoğlu, Tatar ve Tok'un yaptığı 41 maddelik 'Schutte Duygusal Zeka Ölçeği', eleştirel düşünme eğilimini saptamak amacıyla, Türkçeye uyarlamasını Kökdemir'in yaptığı 51 maddelik 'California Eleştirel Düşünme Eğilimi Ölçeği', demografik özellikleri belirlemek amacıyla araştırmacı tarafından geliştirilen 10 maddelik 'Kişisel Bilgi Formu' kullanılmıştır. Veri analizinde, frekans, yüzde dağılım, t-testi, Mann-Whitney U testi, post-hoc Scheffe testi, post-hoc Mann-Whitney U testi, Pearson Korelasyon Katsayısı değerleri alınmıştır. Elde edilen bulgulara göre, genel eleştirel düşünme eğilimi düzeyi ile genel duygusal zeka düzeyi arasında 'orta' güçlükte, anlamlı ve pozitif bir ilişki olduğu bulunmuştur. Araştırmada müzik öğretmeni adaylarının, eleştirel düşünme eğilimi düzeyleri ile ilgili demografik özelliklerinin öğrencilerin yaşı, mezun oldukları lise, eğitim gördükleri kurum, babanın eğitim durumu, eleştirel düşünme eğilimi ile ilgili bilgi düzeyi ve duygusal zeka ile ilgili bilgi düzeyi açısından anlamlı farklılaşmaya neden olduğu, cinsiyet, bireysel çalgı, annenin eğitim durumu ve ailenin aylık geliri açısından ise kısmen veya tamamen anlamlı bir farklılaşmaya neden olmadığı sonucuna ulaşılmıştır.
Flüt vibratosu

Bu tez, vibratonun tarihsel gelişim sürecine ayrıntılı bir şekilde yer verirken, bilimsel verilere dayanarak, flüt vibratosunun nasıl oluştuğunu açıklamaktadır. Tezin içeriğinde, bütün çalgı gruplarının vibrato hakkında yararlanabileceği ve karşılaştırma yapabileceği bilimsel ölçümler yer almaktadır. Vücut anatomisinden görsel örneklerle, flüt vibratosunun nasıl meydana geldiği ve hangi kas gruplarının aktif olduğu açıklanmıştır. Tezin sonunda sistemli bir çalışma ile doğru bir vibratoya sahip olunması hedeflenmiştir.
Johann Sebastian Bach (1685-1750) BWV 1014-1019 eşlikli sonatların yoruma yönelik çalışma yöntemleri

Evrensel müzik tarihinin en önemli ismi olan Alman bestecisi Johann Sebastian Bach( 1 685- 1 750 )'ın BWV 1014- 1019 Eşlikli Sonatları üzerine yapılan bu yazılı çalışma, bu eserleri yorumlayacak olan kemancıya çalışma teknikleri konusunda yol göstermek amacıyla hazırlanmıştır. Yazılı çalışmaya baz olarak bestecinin günümüze göre hazırlanmış orijinal nota metni alınmıştır. Çalışmanın ilk bölümünde J. S. Bach'ın yaşamı ve eserleri anlatılmış, ikinci bölümünde incelenecek olan sonatlar hakkında ayrı ayrı bilgi verilmiş ve üçüncü bölümde de bu sonatlar için uygulanacak çalışma yöntemleri örnekler verilerek genel başlıklar altında toplanmış ve son olarak da bu çalışma yöntemleri sonatların her bölümünde uygulanmıştır.
Girit Türklerinde musiki kültürü

Girit Adası'nın Osmanlı İmparatorluğu tarafından fethi ile birlikte Müslüman ve Hristiyan unsuırlar bir arada yaşamaya başlamışlardır. Ancak, Rumların Girit Adası'nı Yunanistan'a katmak istemeleri ile başlayan iç çatışmalar sonucu Ada'dan kaçışlar başlamıştır. Daha sonra ise 1923- 1925 yılları arasında imzalanan Türk-Yunan mübadele antlaşması ile birlikte de Türkiye'ye Girit'ten geniş çaplı göçler gerçekleşmiştir. Bu gelen kitleler kültürlerini ve dolayısıyla musiki kültürlerini de beraberlerinde getirmişlerdir. Bu bağlamda Girit göçmenlerinin ekonomi, dil, din, aile gibi sosyal yapılar ve bizim üzerinde durduğumuz musiki kültürü araştırılmıştır. Bunun sonucunda zaman ve yer değişiklikleri ile birlikte değişimler gözlenmeye çalışılmıştır. Musiki kültümde de bu değişimleri görmekteyiz. özellikle 1970'li yıllardan sonra bu değişimler daha da belirgin hale gelmeye başlamıştır. Teknoloji ve sanayinin gelişmeye başlaması, dilden kaynaklanan sorunlar ve Yunanistan'la yaşanan sürekli gerginlikler, bu değişimlerin önemli nedenleri olarak ön plana çıkmaktadır. Bu oluşumlarda Girit Adası'ndaki yaşantı ve göçten sonraki zamanla birlikte değerlendirilerek karşılaştırmalarla ortaya konulmuştur.
Viyolonsel eğitimi ile ilgili araştırmaların sınıflandırılması, sonuçlarının alana katkısı ve uygulanabilirliği

Viyolonsel eğitimiyle ilgili araştırmaların nitelikleri bakımından nasıl bir eğilim gösterdiğini; bu araştırma sonuçlarının viyolonsel eğitimi alanına katkısını ve sunulan önerilerin sahada uygulanabilirliğini değerlendirmek, bu tezin temel amacıdır. Bu çerçevede tez bir durum çalışmasıdır. Tez, iki aşamada ve iki nitel veri toplama tekniği ile yürütülmüştür. İlk olarak viyolonsel eğitimiyle ilgili tezler ve makaleler bir döküm niteliğinde derlenmiş ve incelenmiştir. Bu aşamada veriler, Yükseköğretim Kurulu Dokümantasyon Merkezi veri tabanı ve ulusal-uluslararası hakemli dergilerden elde edilmiştir. Çalışmada 1992- 2017 yılları arasında eğitim fakülteleri müzik eğitimi anabilim dallarında viyolonsel eğitimi üzerine yazılmış 42 tez ve konu ile ilgili yayımlanmış 10 makale değerlendirmeye alınmıştır. Bu 52 araştırma, belirlenen kategoriler çerçevesinde içerik analizi yöntemiyle analiz edilmiştir. Daha sonra viyolonsel eğitimiyle ilgili araştırmaların sonuç ve önerileri, alana katkısı ve uygulanabilirliği açısından 10 viyolonsel eğitimcisinin görüşüne sunulmuştur. Görüşme verileri, betimsel yöntemle analiz edilmiştir. Sonuç olarak viyolonsel eğitimiyle ilgili araştırmaların belirli konular etrafında yoğunlaştığı; araştırmaların genellikle alanda bilinen durumları ve uygulanan yöntem-teknikleri doğrulama düzeyinde kaldığı; yeni önerilerin bir kısmının ise Türkiye'de viyolonsel eğitimi bağlamında uygulanabilir olmadığı ortaya çıkmıştır. Araştırmada ulaşılan bu sonuçlar doğrultusunda literatürde daha önce yapılan araştırmaların ayrıntılı incelenmesiyle yeni araştırmalarda tekrara düşülmesinin önüne geçilebileceği; çalışmalarda yeni yöntem, teknik ve yaklaşımların uygulamasını içeren deneysel araştırmalara ağırlık verilebileceği; viyolonsel eğitimiyle ilgili yapılacak çalışmaların temel müzik eğitimi ile özengen müzik eğitimini de hedeflemesinin alana yenilik getirebileceğine ilişkin öneriler getirilmiştir.
İlköğretim müzik eğitimi dersinde 2007-2008 eğitim-öğretim yılında okutulan öğrenci çalışma kitaplarındaki şarkıların müziksel amaçları bakımından analizi

Bu araştırma, 2006 yılı Müzik Öğretim Programına uygun olarak hazırlanan ve okullarda okutulmasına 2007- 2008 eğitim öğretim yılında başlanan müzik ders kitaplarındaki okul şarkılarını inceleme amacı taşımaktadır. Araştırmada 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7 ve 8. sınıf kitaplarında bulunan 218 adet okul şarkısı Windows Excel programına yüklenerek bir veri bankası oluşturulmuş ve şarkılar ?=eğersay? eleme yöntemiyle müziksel amaçları bakımından analiz edilmiştir. Elde edilen veriler ışığında tablo ve grafikler hazırlanmış, yorumlar yapılmıştır. Araştırma ayrıca, 2006 Müzik dersi kitaplarının genel bir değerlendirmesidir. Araştırmada, ders kitaplarının içeriklerinin geliştirilmesi ve daha etkili uygulanabilmesi anlamında önerilerde de bulunulmuştur
Müziğin 0-3 yaş grubu çocuklarında gelişimlerine etkilerinin incelenmesi

Bu araştırma, müziğin 0-3 yaş grubu çocuklarında gelişimlerine olan etkilerinin incelenmesi amacıyla kaynak tarama ve görüşme yöntemleri uygulanarak yapılmıştır. Elde edilen bulguların sonucunda, 0-3 yaş grubunun müzik eğitiminin ülkemizde yaygın olmadığı, bebeklerin anne karnından itibaren müziktenetkilenebildikleri, tanıdıkları ilk müziğin ninni olduğu; müzikle erken yaştaeğitilen çocukların daha rahat, barışçıl, yumuşak başlı, dengeli, özgüvenliolduğu; müziğin diğer alanlarda-dil, matematik, konsantrasyon gibi ilerleme sağladığı ve çocuğun başarılarını arttırdığı ortaya çıkmıştır. Bu sonuç ğözönünde bulundurularak 0-3 yaş grubu çocuklarının müzik eğitimine dikkat çekilmiş ve bu doğrultuda önerilerde bulunulmuştur