turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Safer Dal Efendi'nin hayatı, eserleri ve Türk din musikİsine katkıları

Safer Dal Efendi, postnişin, şair ve bestekar olan tasavvuf kültürüne ve tekke musikisine önemli katkıları olan bir zattır. Kimsenin cesaret edemediği zamanlarda unutulmaya yüz tutmuş tekke musikisi eserlerini teyplere kaydetmiş daha sonra bu eserleri notaya aldırarak kaybolmaktankurtarmıştır. Hz. Pir Nureddin Cerrahi Tekkesi'nin yirmici postnişini olan Safer Efendi, musikiistidadı olanlara kendi güftelerini ve Allah dostlarının güftelerini bestelenmesi için dağıtmış ve tekke musikisinin gelişmesi için insanları teşvik etmiştir. Tekke musikisinin elimize ulaşan birçok eseri onun gayretleri neticesinde günümüze ulaşabilmiş, zevkle dinlediğimiz ve icra ettiğimiz birçokbestekarın eserinin meydana gelmesinde önemli katkıları olmuştur.
Osmanlı Maarifi'nde okutulan musikİ kitaplarına iki örnek: Medhal-i Musikİ ve Telhİs-i Musikİ

Osmanlı'da XVIII. yy. da başlayan reform hareketleri eğitimde de yansımasını bulmuş, ülkenin her yerinde Batılı anlamda okullar açılmaya başlanmıştır. Musiki derslerinin bu okulların müfredatında yer edinmesiyle birlikte bu dersler için kaynak ihtiyacı da doğmuştur. Pek çoğu musiki muallimlerince yazılan ve Maarif Nezareti onayıyla basılan kitaplardan ikisi Medhal-i Musiki ve Telhis-i Musiki'dir.
Başlangıç piyano eğitiminde dört el çalışmalarının öğrenci başarı ve motivasyonuna yönelik öğretmen ve öğrenci görüşleri

Bu araştırma ile başlangıç piyano eğitiminde dört el çalışmaları destekli öğretimin, öğrencinin öğrenim sürecine katkıları ve piyanoyu dört el çalışmaları desteğiyle öğrenmenin, öğrenci üzerindeki kalıcılığını ve öğrencinin motivasyonuna olan etkilerini ortaya koymak amaçlanmıştır. Bu araştırma, genel öğretim teknikleriyle piyano öğretilen öğrencilerde, öğretimin, dört el çalışmalarıyla bir bütün haline getirilmesinin, öğrencinin motivasyonuna ve genel teknik ve teorik bilgilerin kalıcılığına olan olumlu etkilerinin, piyano öğretmeni tarafından farkına varılması açısından önemlidir. Bu çalışmada, başlangıç piyano eğitiminin, dört el çalışmaları destekli öğretiminin öğrencinin piyano çalma becerisine etkilerinin saptanması amaçlanmaktadır. Bu doğrultuda, dört el çalışmaları sonucunda, başlangıç piyano eğitimi alan öğrencilere, öğretmenleri eşliğinde bilişsel ve davranışsal beceri anketi uygulanmış olup, öğretmenlerinin de bu konuda görüşleri alınmıştır. Çalışmanın sonucunda, başlangıç piyano eğitiminde dört el çalışmalarının öğrenci başarısını ne derece arttırdığı ve öğrencinin motivasyonunu ne şekilde etkilediği saptanmış olup, piyano öğretiminde dört el çalışmalarının, teknik ve teorik bilgilerin akılda kalıcılığı açısından da ne şekilde etkili olduğu belirlenmeye çalışılmıştır.
Elektrik bas gitarın çağdaş klasik müzikteki yeri, icrateknikleri ve notalama yöntemleri

Elektrik bas gitar, kontrabas icracılarının yaşadığı sorunları büyük ölçüde çözüme kavuşturması bakımından oldukça etkili bir buluştur. 1950'li yıllardan itibarenAmerika'dan başlamak üzere üretimsel olarak dünyaya yayılmış ve dönemin önde gelen popüler müzik türlerinde yer alarak kullanımı dünya çapında benimsenmiş bir enstrümandır. Kendine has çalım teknikleri, tınısal zenginlikleri, istenilen düzeyde ses seviyesi elde edebilme özelliği hem kendi icracısını hem de bulunduğu müzik topluluğu içindeki diğer icracıları memnun edebilecek şekilde gelişmiştir. Gitar ve, keman ailesinin en bassesli üyesi kontrabasın bir sentezi olarak tanımlayabileceğimiz bu enstrümanıgünümüzde eşlik haricinde solo olarak da kullanabilmekteyiz. Bu araştırmada, söz konusu enstrümanın yapısall unsurları, tarihsel olarakkaydettiği gelişim süreci, notalamadaki çeşitli gelişme ve yenilikleri, başta batı sanatının günümüzdeki sahası çağdaş klasik müzik yörüngesinde olmak üzere ne tür müzikselalanlarda nasıl kullanıldığı, bu alanlara neler kattığı ve onlardan neler kazandığı gibi soru ve hususlar, yetmişli yıllardan günümüze değin üretilmiş kompozisyon örnekleri zemininde incelenip tartışılacaktır.
Mesleki müzik eğitimi alan öğrencilerin piyano dersine yönelik öz yeterliklerinin incelenmesi

Bu araştırmada öncelikli amaç, mesleki müzik eğitimi alan öğrencilerin piyano dersine yönelik öz yeterliklerini incelemektir. Bu amaç doğrultusunda araştırmada eğitim fakültesi, devlet konservatuvarı ve güzel sanatlar fakültelerinin ilgili programlarında müzik eğitimi alan 1., 2., 3. ve 4. sınıf düzeyindeki öğrencilerin piyano dersine yönelik öz yeterlikleri tespit edilmiştir. Bunun yanında söz konusu tespitler ışığında mesleki müzik eğitimi alan öğrencilerin piyano dersine yönelik öz yeterliklerinin; öğrenim gördüğü üniversiteye, öğrenim gördüğü fakülteye, sınıf düzeyine, yaşa, cinsiyete, mezun olunan lise türüne göre farklılığı ortaya konmuştur. Araştırma tarama modelinde olup, betimsel nitelikte bir alan araştırmasıdır. Araştırmanın evrenini Türkiye'deki mesleki müzik eğitimi veren üniversitelerdeki 1., 2., 3. ve 4. sınıf düzeyindeki öğrenciler, örneklemini ise 2017- 2018 eğitim öğretim yılı kapsamında yedi coğrafi bölgedeki üniversitelerden basit rastgele örneklem seçme yöntemiyle belirlenen Niğde Ömer Halisdemir, Yüzüncü Yıl ve Harran Üniversitesi Müzik Eğitimi Anabilim Dallarının; Akdeniz, Atatürk ve Nevşehir Hacı Bektaş Veli Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültelerinin; Afyon Kocatepe, Selçuk, Kafkas Üniversitesi Devlet Konservatuvarlarının 1., 2., 3. ve 4. sınıf düzeylerinde müzik eğitimi alan 550 öğrenci oluşturmaktadır. Araştırma ile ilgili veriler Kurtuldu ve Bulut (2016) tarafından geliştirilen Piyano Dersine Yönelik Öz Yeterlik Ölçeği kullanılarak toplanmıştır. İki bölümü olan ölçeğin birinci bölümü; kişisel bilgilerden, ikinci bölümü ise mesleki müzik eğitimi alan öğrencilerin piyano dersine yönelik öz yeterliklerini belirlemek amacıyla 'Piyano dersinde ulaşılan beceri düzeyine/seviyesine yönelik öz yeterlik' ve 'Piyano dersinde ulaşılan bilgi ve bilinç düzeyine/seviyesine yönelik öz yeterlik' alt boyutlarına ilişkin toplam 32 öz yeterlik ifadesinden oluşmaktadır. Araştırma bulguları doğrultusunda mesleki müzik eğitimi alan öğrencilerin piyano dersine yönelik; genel öz yeterlik puanlarının ve ölçeğin alt boyutlarına yönelik öz yeterlik puanlarının katılırım olduğu sonucuna ulaşılmıştır. Öğrencilerin öz yeterlik puanlarının ve ölçeğin alt boyutuna yönelik öz yeterlik puanlarının öğrenim görülen üniversite, yaş, cinsiyet ve mezun olunan lise türü değişkeni açısından anlamsal farklılık gösterdiği; öğrenim görülen fakülte, öğrenim görülen sınıf düzeyi değişkeni açısından anlamsal farklılık göstermediği sonuçlarına ulaşılmıştır.
Trabzon halk müziğinde ritmik yapıların incelenmesi

İTrabzon Halk Müziğinde Ritmik Yapıların İncelenmesi? adlı bu çalışma dört bölümden oluşmaktadır. İlk bölümde, ritim, metrum, ölçü sayısı, tanımlamaları ile birlikte, bölge türkülerinin usul yapısı ve metrik yapısı incelenerek, çeşitli akademisyen ve müzik insanlarının konuyla ilgili görüşlerine yer verilmiştir. İkinci ve üçüncü bölümlerde, TRT arşivinden alınan, özel arşivlerden alınarak notalanan, derlenen notalarla metrik ve ritmik saptamalar yapılmış, tablo ve şekillerle örnekler sınıflanarak gösterilmiş, serbest, karma yapılar, tempo ve ezgi yapılarıyla ilgili ritmik analiz ve tespitler yapılarak sonuca varılmıştır. Son bölümde, çalışmada incelenmiş Trabzon türküleri şekillerle gösterilmiştir.
Kontrbas repertuvarında uyarlamaların yeri ve önemi

Bu çalışmada Kontrbas repertuvarına uygulanmış uyarlamaların bir kısmına değinilmiş, belli çerçevelerde analizleri karşılaştırmalı olarak yapılmış ve uyarlamaların enstrüman, tarihi ve kontrbas bestecileri üzerindeki etkileri kapsamlı olarak incelenmiştir. Çalışmaya kontrbasın özet bir tarihçesi ile başlanmış, ardından enstrümanın genel yapısına değinilmiş, bu bağlamda arşe stilleri, çalma teknikleri ve orkestra içindeki kontrbas kısaca analiz edilmiştir. Bu noktada yine orkestra ve solo repertuvaarın farkları ortaya konmuş, hızlı pasajlar, bağlı cümleler, çift sesler, flajole kullanımı ve pizzicato kullanımı karşılaştırmalı incelenmiştir.
The politics of rap: Rap music as a tool for expressing exclusion in İstanbul

İstanbul'da özellikle kentleşme, küreselleşme ve neoliberalizmin etkisiyle fakirlik, ayrımcılık ve dışlanma gibi problemlerin yaşandığı semt ve mahallelerde bu problemlerden muzdarip gençler rap müziği dışlanmayı ifade etmenin ve direnişin bir aracı olarak kullanıyorlar. Saydığımız problemlerin yaşandığı Sulukule ve Bağcılar'da rap müzik çevresinde sosyalleşen gençler, hem içinde bulundukları mahallelerin gerçekliğini yansıtıyorlar hem de toplumsal yafta ve dışlanmaya karşı rap müziği kullanarak mücadele ediyorlar. Ayrıca buralardaki rapçiler yerele dair meseleleri anlatmakla kalmıyor, kendi yerellikleri ve mekansallıklarının ötesinde toplumsal eşitsizlik, adalet ve özgürlükten de dem vuruyorlar. Yine de sanatlarını sosyal medya üzerinden yaymaya ve bu yolla para kazanıp ünlü olmaya çalışan rapçiler, bu mecrada sanat yaptıkça ılımlılaşıyor. Özellikle, Sulukule rapçilerinin aksine profesyonel albüm çalışması yapmak yerine, 'amatörce' sosyal medya üzerinden yayın yapan Bağcılar rapçilerinin dili rekabetçi piyasa mantığı egemen olmaya başladıkça isyan ve eleştiriden uzaklaşıyor.
Silifke halk oyunlarında yer alan Türkülerin konuları-Silifke türkülerindeki motifler ve semboller

Halk şarkıları ve halk oyunları, bulunduğu bölgenin kültürel özelliklerini yansıtır. Halkın yaşadığı sıkıntılar, sevinçler, üzüntüler, ümitler, korkular, coğrafi durumların getirdiği zorluklar ve diğer günlük yaşantılar bu türkülere ve türkülerle oynanan halk oyunlarına yansır. Toplumun değer verdiği özellikler ve eğilimler, türkülerin içindeki motiflerde hayat bulur. Literatür taramasına dayalı, betimsel bir araştırma olan bu çalışmada, Silifke yöresi halk oyunları eşliğinde söylenen türküler belirlenerek, konuları incelenmiş; diğer Silifke türküleri de analiz edilerek, başlıca motifler ve Semboller Silifke kültürü ve Türk kültürü açısından irdelenmiştir.
Malcolm Arnold'un besteciligi ve op. 67 gitar koncertosu

Malcolm Arnold'un gitar konçertosu, ünlü gitar ve lavta virtüözü Julian Bream'in isteği üzerine 1958 yılında tamamlanmış ve Julian Bream'e ithaf edilmiştir. Eserin ilk seslendirilişi 1959 yılı Haziran ayında Aldeburgh festivalinde besteci yönetiminde Melos Ensemble ve Julian Bream'in icrasıyla gerçekleştirilmiş, eserin ilk kaydı da RCA şirketi tarafından yine bu icra sırasında yapılmıştır. Konçertonun yazıldığı dönem, Malcolm Arnold'un müzikal dil açısından kendini iyiden iyiye belli ettiği bir dönemdir. Bu konçerto, yirminci yüzyılda yazılmış gitar konçertoları arasında, gitar için yazılmış olmasına rağmen İspanyol etkisinden uzak kalmış ve bestecinin özünü yansıtmış olması açısından incelenmeye değer bir konumdadır. Gerçekte Malcolm Arnold gitar bestecisi olarak anılan bir besteci değildir. Ancak yazmış olduğu konçerto, gitar ve orkestra çalgılarının oldukça dengeli kullanıldığı göz önüne alınırsa, bestecinin ustalığını gösteren bir yapıt konumundadır. Eser, gitar için yazılmış solo bir kadans bölümü olmaması dışında, klasik bir konçerto yapısındadır. Gitar için yazılmış olan pasajların oldukça gitaristik öğeler içerdiği görülebilmektedir.
Karşılaştırmalı tonal ve makamsal dizi öğretiminin Silahlı Kuvvetler Bando Okulları öğrencilerinin bilişsel gelişimlerine etkisi

Araştırma, Silahlı Kuvvetler Bando Okulları Komutanlığı'nda yürütülmekte olan Müziksel İşitme Okuma ve Yazma Dersi kapsamında teori, kulak eğitimi ve solfej eğitiminin daha nitelikli verilebilmesi, öğrencilerin edindikleri bilgi ve becerileri yaşantılarına uygulayabilmelerini amaç edinmiştir. Araştırma; Müziksel İşitme, Okuma ve Yazma Dersi almakta olan Bando Okulları Komutanlığı Astsubay Hazırlama Okulu 12. sınıf öğrencilerinin tonal ve makamsal bilgilerini ölçen, Karşılaştırmalı Tonal ve Makamsal Dizi Öğretim Yönteminin, öğrencilerin bilişsel gelişimlerine etkisinin ne oranda olduğunu belirlemeye yönelik betimsel ve yarı deneysel bir çalışmadır. Araştırmada verilerin toplanması amacıyla, öğrencilerin tonal ve makamsal bilgi düzeylerini belirlemek için öz değerlendirme formu uygulanmıştır. Dersi yürüten eğitimcilerle ise durum tespiti ve elde edilen verilerin değerlendirilmesi için yapılandırılmış görüşme formu uygulanmıştır. Elde edilen veriler nitel çözümleme tekniklerine göre yorumlanmıştır. Araştırma sürecinde öğrencilerin tonal ve makamsal bilgi ve becerilerinin yetersiz olduğu, araştırmacı tarafından önerilen karşılaştırmalı yöntemin öğrencilerin başarı durumlarında olumlu yönde etkisi olduğu görülmüştür. Araştırmanın, alana katkı sağlayıcı, özgün, Müziksel İşitme, Okuma ve Yazma Dersi başta olmak üzere, ilgili araştırmalara kaynak teşkil edeceği düşünülmekte ve bu alanda yapılacak çalışmaların artırılması önerilmektedir.
W. A. Mozart'ın eserlerinde mehter müziği etkisi

Bu tezde, mehter müziğinin tarihsel gelişimi, mehter çalgıları, çalgıların mehter müziğindeki yeri ve önemi, mehter müziğinde kullanılan makam ve usullerle ilgili konulara genel olarak değinilmiştir. W. A. Mozart'ın hayatı, eserleri, kişiliği ve sanatsal görüşleri anlatılmıştır. Çalışmanın amacı, mehter müziğinin W. A. Mozart'ı nasıl ve hangi süreçte etkilediğini belirlemektir. Bu bağlamda W. A. Mozart'ın konuyla ilgili seçilmiş eserlerinin genel incelemesi yapılmıştır. Araştırmanın konusuyla ilgili olarak ulaşabildiğim en önemli kaynakların, özellikle tezimin konusuyla yüzde yüz uyuşan K. Reinhard'ın 'Mozart'ın Türk Müziği Algılaması' başlıklı bildirisinin ve benzerlerinin titizlikle incelenmesi sonucunda ortaya çıkan veriler ışığında, W. A. Mozart'ın ritmik, ezgisel ve armonik yapı kurgulamada kullandığı yöntemler ortaya çıkarılmış ve yorumlanmıştır. Bestecinin bizzat dinlediğini ve çağının ya da çağından önceki bestecilerin eserlerinden tanıdığı mehter müziğinden etkilendiği, ancak bu müziği kendi tarzı içinde erittiği örneklerle ortaya konmuştur.
Kabak kemane eğitiminde sağ ve sol el tekniklerini geliştirici özgün etüt ve eser önerileri

Yaylı sazların atası olarak bilinen ıklığ çalgısı, zamanla evrim geçirmiş, farklı görünümlerde, boyutlarda ve malzemelerde üretilerek günümüze kadar devamlılığını sağlamıştır. Yapısı, görünümü ve sesi itibariyle günümüzde icra edilen kabak kemane çalgısının da ıklığa en yakın yaylı bir saz olduğunu ve köklü bir geçmişşten geldiğini söyleyebiliriz. Kabak kemanenin eğitim sürecine dahil olması konservatuvarların kurulmasıyla başlamış fakat öğretim elemanı sayılarının az olmasından dolayı çalgının eğitimi öğretimi sağlıklı bir şekilde yürütülememiştir. Günümüzde de kabak kemane eğitiminde bazı eksikliklerin olduğunu söyleyebiliriz. Bu eksikliklerden birisi de metodolojinin bir parçası olan sağ ve sol el teknikleridir. Kabak kemanedeki sağ ve sol el teknikleri ile ilgili litaratür taraması yapıldığında bu tür çalışmaların yeterli sayıda olmaması sebebiyle bu tez çalışması ortaya çıkmıştır. Çalışma kapsamında bu tekniklerin notasyonda nasıl gösterildiği ve ortak bir terminolojinin olup olmadığının belirlenmesine yönelik eğitimciler ve icracılarla görüşmeler yapılması hedeflenmiştir. Araştırma, 13 kabak kemane eğitimcisi ve 5 kabak kemane icracısı ile sınırlandırılmıştır. Bu çalışma, nitel araştırma çerçevesinde hazırlanmış olup tarama modeline dayalı betimsel bir çalışmadır. Araştırmacı tarafından geliştirilen yarı yapılandırılmış görüşme formu hazırlanmış ve çevrimiçi/online olarak katılımcıların kabak kemane eğitimi, sağ ve sol el tekniklerine yönelik mevcut durumla ilgili görüşleri kayıt altına alınmış ve daha sonra içerik analizi yapılarak yorumlanmıştır. Ardından kabak kemanede sağ ve sol el teknikleriyle ilgili semboller ve kullanılması gereken teknikler belirlenmiş daha sonra çalgının formuna uygun özgün etütler ve eserler üretilerek sağ ve sol el teknikleri notada gösterilmiştir. Araştırmanın kabak kemane eğitimine, çalgı eğitimine ve THM repertuvarına ek olarak özgün etütler ve eserler kazandırılması, üretilen etüt ve eserlere sağ ve sol el tekniklerinin notasyon üzerinde gösterilerek diğer çalışmalara örnek olması açısından önemli olduğu düşünülmektedir.
Piyano eğitimi sürecinde karşılaşılabilen bedensel rahatsızlıklar ve bu rahatsızlıkların oluşmaması için müzik eğitimi anabilim dallarında alınabilecek önlemler

Bu araştırma; eğitim fakülteleri müzik eğitimi anabilin dallarında görev yapan piyano öğretim elemanlarınm, piyano eğitimi sürecinde karşilaşilabilen bedensel rahatsızlıkların oluşmaması için ne gibi önlemlerin alınması gerektiğini düşündüklerini tespit etmek amacıyla yapılmıştır. Araştırmanın; müzik eğitimi anabilim dallarındaki öğrenci, eğitimci ve araştırmacılara faydalı olacağı, yapılacak benzer araştırmalara örnek teşkil edeceği açılarından, önemli olduğu düşünülmektedir. Araştırmada; eğitim fakülteleri müzik eğitimi anabilim dallarında görev yapan piyano öğretim elemanlarrmn, piyano eğitimi sürecindeki bedensel rahatsızlıkların oluşmaması için alınabilecek önlemlerle ilgili görüş, yaklaşım ve önerilerini belirleyebilmek için, anket yöntemine başvurulmuştur. Anket yöntemiyle elde edilen verilerin, betimsel istatistik yöntemleri kullanılarak çözümlenmesi sonucunda ulaşılan bulgular, araştırmanın amacına göre ele alınmış, tablolar yardımıyla yorumlanarak açıklanmıştrr. Araştırma bulguları doğrultusunda elde edilen sonuçlara dayalı olarak da, piyano eğitiminin sağlıklı bir şekilde yürütülebilmesi için çeşitli çözüm önerileri sunulmuş, böylece piyano eğitimine katkıda bulunulmaya çalışılmıştır.
Karl Ditters von Dittersdorf kr.172 mi majör kontrbas konçertosu'nun incelenmesi

Bu çalışmada kontrbas repertuvarının en önemli bestecilerinden Karl Ditters von Dittersdorf'un Mi Majör Kontrbas Konçertosu incelenmiştir. İlk bölümde XVIII. yüzyıldaki sanat ortamı hakkında genel bilgiler verilmiş, müzik alanındaki başlıca ekoller ve besteciler incelenmiştir. İkinci bölümde XVIII. yüzyılda yaşamış olan besteci Karl Ditters von Dittersdorf'un yaşamı ve eserleri, üçüncü bölümde ise kontrbas hakkında bilgiler sunulmuştur. Tezin son bölümü olan dördüncü bölümde, Karl Ditters von Dittersdorf'un Kr. 172 Mi Majör KontrbasKonçertosu orijinal ve güncel edisyonları karşılaştırılmıştır ve eser analizi yapılmıştır.
Selman Ada'nın Aşk-ı Memnu Operası'nda fagotun kullanımına yönelik bir inceleme

Selman Ada'nın Aşk-ı Memnu Operası'nda fagot, literatürdeki operalardaki kullanımının yanında, teknik, enstrümantal ve müzikal unsurlar açılarından oldukça sıra dışı kullanılmış; eser bir fagot konçertosuymuş gibi düşünülüp başlangıcından itibaren en az solistler kadar önemli bir noktada yer almıştır. Orkestradaki konumlanmasında, belirtilen standart-dışı yazımdan kaynaklanarak değiştirilmiş; literatür opera yapıtlarında klarnetlerin yanında flüt ve obuaların arkasında, kısaca tahta nefesli gruptan, tını özelliklerini bozmamak adına soyutlanmaması nedeniyle konumlanırken bahsi geçen yapıtta viyolaların arkasında bulunacak şekilde tahta nefeslilerden ayrılıp solo enstrüman gibi değerlendirilmiştir. Bu çalışma, hem bir Türk opera bestecisine değinilmesi hem de bestecinin, fagotu, bir opera yapıtında standardın oldukça dışında kullanması ve bu enstrümanın kullanım alanının genişletilmesi açılarından oldukça önemlidir. Bilimsel araştırma türlerinden tarihsel ve betimsel yöntemler ile tümdengelim yöntemi ile şekillenen çalışmada, opera yapıtına konu olan romanın edebi yönü ve yazarı, tarihsel açıdan incelenmiş, opera yapıtına dönüşmeden önce hazırlanan libretto ile roman arasındaki ortak ve farklı yönler irdelenmiştir. Bahsi geçen eserin bestecisiyle yüz yüze görüşme yapılmıştır. Bunların dışında müzikal analiz, veri taraması, bulguların karşılaştırılması gibi niteliksel araştırma yöntemleri kullanılmıştır; araştırma, rasyonel bir yaklaşımla ele alınmıştır. Selman Ada ile görüşme, besteci hakkında yapılan akademik çalışmalar, Selman Ada ve Halid Ziya Uşaklıgil ile ilgili kitaplar, ansiklopediler, tezler gibi yazılı materyallerin yanında tez konusu olan eserin partitürü ve librettosu, araştırmanın temel kaynaklarını oluşturmuştur. Bu çalışma ile fagotun bir opera yapıtındaki konumu, gerek ses sınırlarının standart kullanımın dışına çıkması gerekse eser boyunca fagot partisinin ritmik ve dinamik unsurlarındaki zorlayıcı yapısı incelenmiş olup yüzyıllardır orkestra içinde belli bir kimliği koruyan bu enstrümana besteci tarafından yeni bir kimlik kazandırıldığı ortaya konulmuştur.
Buhurİzade Mustafa Itrİ'nin Mecmua-ı Eş'ar isimli güfte mecmuası

Bu çalışma, İstanbul Üniversitesi Nadir Eserler Kütüphanesi'nde T. Y.5525 numarası ile kayıtlı mecmuanın tanıtımı, incelenmesi ve metninin çeviri-yazıalfabesi ile Türkçeye aktarılmasından meydana gelmektedir. Bünyesindebulunduğu kütüphanede herhangi bir mürettip/müstensih adıyla kayıtlı olmayanmecmuanın, yapmış olduğumuz tetkikler neticesinde mürettibinin Buhurizade Mustafa Itri olduğu ve XVII. yüzyılın son çeyreği ile XVIII. yüzyılın başlarında kaleme alındığı tespit edilmiştir. İhtiva ettiği karma konular bakımından 'mecmüatü'r-resail' türünde bir mecmua olan bu yazma eser, 'Mecmua-ı Eş'ar'özel ismiyle bu çalışmada tanıtılmıştır. 238 varaktan müteşekkil Mecmua-ı Eş'ar'da, XVI. ve XVII. yüzyılda yaşamış şairlerin şiirlerinden müteşekkil bir 'Eş'ar Bölümü', XVII. yüzyılmusikişinaslarının bestelerinden müteşekkil bir 'Güfte Bölümü'nün yanı sıra, XVII. yüzyıl müelliflerinden Katip Çelebi'ye ait Mizanü'l-Hak fi İhtiyari'l-Ehakkisimli eser ile XVI. ve XVII. yüzyılları idrak eden şair/müellif Veysi'ye ait'Vak'aname-i Veysi' isimli toplam iki adet mensur eser de yer almaktadır. Bu bölümlerin dışında ayrıca, yine Veysi'ye ait manzum Tevbename'yide havi Mecmua-ı Eş'ar'da, eserlerine yer verilen tüm şahıslar hakkında kısa bilgiler verilmek suretiyle kendilerine ait tüm eserlerin çeşitli açılardan tasnifi yapılmıştır. Hem kaleme alındığı döneme hem de muhtevasında eserlerine yer verilen farklı asırlarda yaşamış şahısların yaşadığı dönemlere ait birçok konuda bilgileredinmemizde köprü vazifesi sağlayan Mecmua-ı Eş'ar, İslam Tarihi ve Sanatları Ana Bilim Dalı bünyesinde yer alan başta musiki olmak üzere, edebiyat, ilahiyat ve tarih alanları için de kadim bir kaynak teşkil etmekte olup bu tez çalışması ile araştırmacıların istifadesine sunulmuştur.
Piyano çalmada ezber

Bu araştırma, piyano eğitiminin önemli bir aşaması olan ezber çalmanın önemi ve gerekliliğini vurgulamak amacıyla yapılmıştır. Bu amaçla, bir müzik parçasının ezberlenmesinde izlenilmesi gereken yol, yöntem ve teknikler incelenerek bunlara ne ölçüde uyulduğu araştınlmıştır. Önce bu doğrultuda hazırlanıp G. Ü. Güz. San. Fak. Müzik Bölümü'nde eğitim gören 30 piyano öğrencisine uygulanan anket yoluyla ezber hakkındaki görüşleri alınmış, bir müzik parçasını ezberlemede kullandıkları yöntemler belirlenmiş, en kolay ve en zor ezberledikleri formlar ve dönemler incelenmiştir. Elde edilen bulgular, öğrencilerin büyük bir çoğunluğunun, ezber çalmanın önemi ve gerekliliği görüşüne katıldıklannı, ancak bu konuyla ilgili herhangi bir eğitim almadıkları ve ezberleme teknikleri esaslarına yeterince uymadıkları için zorluklarla karşı karşıya kaldıklannı ortaya koymuştur. Bütün bu sonuçlara dayanılarak, piyano eğitiminin önemli bir aşaması olan ezber çalmanın daha doğru ve kalıcı olabilmesi için, piyano eğitimcilerin de katkılarıyla, öğrencilerin ezber konusunda yeterli bilgi ve beceriyle donatılması önerilmiştir.
Türk halk müziğinde diziler

Bu araştırmada, Türk Halk Müziği'nde süreç içerisinde kullanılan dizilerin belirlenmesine yönelik olarak bir durum tespiti yapılmıştır. Bu amaçla TRT Türk Halk Müziği repertuarından seçilen 2011 türküye ilişkin 15 parametre, bilgisayarda 'file maker pro 6 .0v3' programıyla oluşturulan veri bankasına girilmiş ve bu veriler, diziler ana unsur olmak üzere, birbiri ile karşılaştırılmıştır. İncelenen bütün türkülerde 13 farklı karar sesinin bulunduğu, %69, 52 oranında türkünün ise 'la' (A4) sesinde karar verdiği tespit edilmiştir. Ayrıca 43 adet ölçü anahtarına rastlanmış, bunların en büyük bölümünü ise %28, 2 oranıyla 4 /4'lük ölçü anahtarının oluşturduğu tespit edilmiştir.