turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Müziğin iletişimdeki rolü

Müzik, insanların duygularını, isteklerini, karşısındakilere anlatmak istediği her şeyi aktarabileceği temel bir iletişim yoludur. Güçlü fiziksel ve davranışsal etkileri olan müzik, aynı zamanda bizler de derin ve yoğun duygularoluşturur. Bestecilerin ve icracıların oluşturduğu birbirinden güzel, anlamlı ve etkileyici eserler, insanlar arasında hızla yayılır. Müzik hayatımızda öyle önemli birnoktadadır ki, bu sayede diğer insanlarla iletişim kurma sorunları olanlar bile duygu ve düşüncelerini diğer insanlara müzik dinleyerek, yeni eserler besteleyerek ve/veyaicra ederek kolaylıkla aktarabilmektedirler. Son yirmi yılda gelişen hızlı teknolojik değişimler hayatımızda yavaş yavaş yerini alırken, aynı şekilde müziğin çeşitlenmesini de sağlamış ve insanlarınmüziğe ulaşmasını da kolaylaştırmıştır. Böylelikle insanların müzikle olan bağı iyicekuvvetlenmiştir. Dijital devrim ile ses kayıt cihazları ve müzik dinleme aletlerininboyutları ciddi anlamda küçülmüş, bu sayede dünyanın neresinde olursa olsun kişilerdinlemek istedikleri müzikleri istedikleri zaman her yerde dinleyebilir hale gelmişlerdir. Aynı zamanda bu gelişmeler, günümüzde kişilerin kendi bestesiniyapmasını, ses kaydı almasını kısacası müzik yapmasını önceki zamanlarda yaşayan insanlara göre çok daha kolaylaştırmıştır. Günlük yaşantımızda müzik artık her yerde bulunmaktadır. Müziğingünlük hayatımızda çok etkisinin olması, öyle ki müziğin kişilerin davranış şekillerini değiştirip çeşitlendirebilmesi nedeniyle son yirmi yılda müzikpsikolojisiyle ilgilenenlerin sayısında büyük artış olmuştur. Bu alana ilgi arttıkça müzik psikolojisi konuları artmış ve birkaç alt disipline ayrılmıştır; müziğin eş zamanlı olarak kavramsal, gelişimsel ve sosyal psikolojisi alanlarının hepsi, kendi teorik önceliklerini, deneysel araştırma noktalarını ve pratiğe uygulamalarını içermektedir. Müziğin tüm bu alanlarla birlikte insan iletişimi üzerine nasıl bir etkisi olduğunu gösteren pek çok farklı yayın ve kaynak ise literatürde bulunmaktadır. İşte bu çalışma ile bahsettiğimiz 5 farklı disiplin için önemli olan analitik sonuçlar gösterilmeye çalışılmıştır. Derlenen bilgilere göre müziğin her yaş grubundan, her sosyoekonomik gruptan ve her kültürden insan üzerinde olumluamaçlarla kullanıldığında olumlu etkileri olduğu görülmüştür. Yine müziğin tüm insanların iletişimlerini geliştirdiği ve insanları daha sosyal yapan etkileri olduğu anlaşılmıştır.
Okul öncesi dönemdeki çocuklarda müzik eğitimi

Okul öncesi eğitimi çocuğun eğitim-öğretim hayatına attığı ilk adımı olarak değerlendirilebilir. Dolayısıyla bu dönemde atılan sağlam adımlar çocuğun sonraki eğitim-öğretim hayatı için son derece belirleyicidir. Okul öncesi eğitimi sürecinde verilen sanat ve beceri eğitimleri de bu sürecin önemli bir parçasını oluşturmaktadır. Sanat ve beceri eğitimlerinin bir parçası olan müzik eğitimi yoluyla da okul öncesi dönem çocuklarına bilişsel, sosyal, psikomotor, dilsel ve duyuşsal beceriler kazandırılması amaçlanmaktadır. Bu beceri alanlarının geliştirilmesinde müzik etkinliklerinin önemi hem bilimsel olarak hem de eğitimcilerimizin veri ve görüşleriyle olumlu olarak desteklenmektedir. Okul öncesi dönem çocuklarda müzik eğitimini incelememizin temel amacı sanat ve müzik eğitimi ile okul öncesi dönem eğitiminin kapsamının ne olduğunu, bu sürecin ne kadar sağlıklı işlediğini, eğitimcilerimizin yeterlilik düzeylerini, okul öncesi dönemde müzik eğitimiyle çocuğa nelerin kazandırılabileceğini araştırmak ve bunlarla ilgili öneriler sunmaktır. Söz konusu araştırmamız altı bölümden oluşmaktadır. İlk dört bölümde, sırasıyla, okul öncesi eğitiminin kapsamı, sanat eğitimi, müzik eğitimi ve okul öncesi müzik eğitimi alanlarında literatür taramaları yapılarak incelemelerde bulunulmuştur. Beşinci bölümde araştırmada kullanılan yöntem ve teknikler belirlenmiş ve altıncı bölümde ise anket tekniği kullanılarak okul öncesi eğitimcilerimizin müzik dersi hakkındaki görüşleri analiz edilmiştir. Araştırmadan elde edilen sonuçlar müzik eğitiminin çocuklar üzerinde son derece olumlu etkilere sahip olduğunu ortaya koymaktadır. Okul öncesi dönem çocuklarının gelişimlerinde bu kadar önemli bir rol oynayan müzik eğitiminin gerek eğitimcilerimiz gerekse okullarımızın donanım yeterliliği açından daha sağlam temellerle desteklenmesi gerektiği araştırma bulgularımızda da görülmektedir. Üst eğitim kademelerinin daha nitelikli hale gelmesi için okul öncesi dönemde gelişigüzel yapılan sanat ve beceri etkinliklerinin yerini bilinçli, donanımlı, kuramsal ve daha nitelikli çalışmalara bırakması gerekmektedir. Gelişim dönemleri için son derece önemli olan müzik veya sanat gibi etkinliklerinden çocukların tam anlamıyla faydalanmaları sağlanmalıdır.
Okul öncesi çocuklara yönelik piyano metotlarının incelenerek kullanılma durumlarının saptanması

Bu araştırmada, okul öncesi çocukların piyano eğitimlerinde belli bazı metotların kullanılıyor olmasının nedenlerini ortaya çıkarmak ve bilinen ancak çok kullanılmayan metotları, piyano öğretim elemanlarına tanıtmak amaçlanmıştır. Araştırma, betimsel bir araştırma olup, 'kaynak tarama' ve 'anket uygulama' yöntemleriyle hazırlanmış, anketlerle ulaşılan veriler frekans ve yüzde tablolarına dönüştürülmüştür. Bu araştırmanın konusu gereği, piyano öğretmenleri ve metotları evren olarak ayrı ayrı düşünülmüştür. Bu bağlamda 1. evren olarak, Türkiye'de okul öncesi çocuklara ders veren piyano eğitmenleri, 2. evren olarak ise okul öncesi (5-6 yaş grubu) çocuklar için kullanılan Ankara' dak i piyano metotları kabul edilmiştir. Ömeklem olarak ise; 1. örneklemi, Gazi Üniversitesi, Hacettepe Konservatuarı, Ankara Anadolu Güzel Sanatlar Lisesi, Bilkent Üniversitesi ve Sevda Cenap And Vakfında görev yapan toplam 53 piyano eğitimcisi, 2. örneklemi ise söz konusu piyano eğitimcilerinin kullandıkları ve araştırmacının ulaştığı 12 piyano metodu oluşturmaktadır. u Araştırma sonucunda, okul öncesi çocukların piyano eğitiminde uzmanlaşmış piyano eğitimcilerine ve başlangıç piyano metotlarına kolay ulaşımı sağlayacak satış kurumlarına gereksinim duyulduğu ortaya çıkmıştır. Ayrıca ömeklemi oluşturan metotlardan, eğitimcilerin büyük oranda Denes Agay'ın Learning to play piano adlı metodundan yararlandığı, diğer metotları ise büyük ölçüde tanımadıkları ortaya çıkmıştır.
Ortaokul öğrencilerinin müzik dersine ilişkin görüşlerinin öğretmen değişkenine göre incelenmesi

Bu araştırmanın amacı; Milli Eğitime bağlı ortaokullarda, ortaokul öğrencilerinin müzik dersine ilişkin görüşlerinin öğretmen değişkenine göre incelenmesinde anlamlı farklılaşmaların olup olmadığını belirlemektir. Bu araştırmanın yürütülmesinde tarama modeli kullanılmıştır. Araştırmanın verileri araştırmacı tarafından uzman görüşleri alınarak geliştirilen 'Anket ve Yapılandırılmamış Görüşme Formu' ile toplanmıştır. Araştırmanın çalışma grubunu, 2017- 2018 eğitim-öğretim yılında Adıyaman ili Merkez İlçesinde 4 farklı okulda eğitim-öğretimine devam eden 694 öğrenci oluşturmuştur. Araştırmanın çalışma grubu olarak belirlenen bu 4 okulda müzik derslerini müzik öğretmenliği bölümü mezunu, sınıf öğretmenliği bölümü mezunu ve diğer alanlardan mezun öğretmenler yürütmektedirler. Verilerin analizlerinde, Kruskal-Wallis ve Mann Whitney U testleri ve betimsel analiz yöntemi kullanılmıştır. Yapılan analizlerde anlamlılık değeri p<0. 05 olarak ele alınmıştır. Araştırmada elde edilen sonuçlara göre; çalışma grubunda yer alan öğrencilerin müzik dersine ilişkin görüşlerinde anlamlı farklılaşmaların olduğu tespit edilmiştir. Müzik öğretmenliği mezunu öğretmenin olduğu okuldaki öğrencilerin, araştırmadaki diğer okullara göre müzik dersini daha çok sevdikleri ve dersin kazanımlarını daha yüksek düzeyde gerçekleştirdikleri sonucuna ulaşılmıştır. Bu sonuçlar doğrultusunda müzik dersini müzik öğretmenliği bölümü mezunu öğretmenlerin yürütmesi önerilmiştir.
Müzik öğretmeni adaylarının mesleki yeterlik ve müzikal algı düzeylerinin karşılaştırılması

Bu araştırma, Eğitim Fakülteleri Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Öğretmenliği ve Müzik Eğitimi Ana Bilim Dalı Lisans Programları'nda öğrenim görmekte müzik öğretmeni adaylarının mesleki yeterlik ve müzikal algı düzeylerini karşılaştırmak amacıyla yapılmıştır. Araştırmanın örneklemini Pamukkale Üniversitesi, Gazi Üniversitesi, Marmara Üniversitesi Çanakkale Onsekiz Mart Üniversitesi, Balıkesir Üniversitesi, Tokat Gazi Osman Paşa Üniversitesi, Uludağ Üniversitesi, Van Yüzüncü Yıl Üniversitesi ve Abant İzzet Baysal Üniversitesi Eğitim Fakülteleri Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Ana Bilim Dalı Lisans Programları 3. ve 4. sınıflarında öğrenim gören 449 müzik öğretmeni adayı oluşturmuştur. Araştırmada veri toplamak için kişisel bilgi formu, Otacıoğlu (2005) tarafından hazırlanan Müzikal Algılama Ölçeği, Diken (2004) tarafından Türkçeye uyarlanan Öğretmen Yeterlik Ölçeği kullanılmıştır. Araştırmanın sonucunda, müzik öğretmeni adaylarının demografik özelliklerine göre müzik algı ve mesleki yeterlik algılarında; müzikal algı ve mesleki yeterlik algısı düzeylerinde farklılıklar ortaya çıkmıştır.
Nefesli halk çalgılarımızdan 'mey' in enstrumantasyonu

Yurdumuzun doğu bölgelerinde kullanılan, Türk Halk Müziği'nin nefesli sazlarından olan Mey hakkında çeşitli metod çalışmaları yapılmasına karşın, enstrumantasyon açısından hiç ele alınmamış ve çalgının icra karakterini belirleyen bazı noktalara bugüne kadar yapılan çalışmalarda değinilmemiştir. Enstrumantasyon çalışmaları bir anlamda çalgılar hakkında yapılan biyografiçalışmalarıdır. Bir çalgının tarihçesi, isminin kökeni, fiziki özellikleri hakkında bilgi verilmesinin yanı sıra, çalgının ses sahası, yapabildiği ezgi süslemeleri tespit edilir. İcra hakkındaki bu tespitler, daha sonra yapılabilecek orkestrasyon çalışmalarına kaynaklık edebilecek niteliktedir. Bir çalgının tınısını bilen, ancak icraolanaklarından haberdar olmayan bir kompozitör bu ve benzeri enstrumantasyonçalışmalarından faydalanarak herhangi bir orkestrasyon yazabilir. Bu çalışmada öncelikle çalgı bilimi tanıtılmış ve Mey'in bu bilimin çalgıgruplandırmasına göre hangi grupta yer aldığı tespit edilmiştir. Meyin yapısall özellikleri ortaya konmuş, çeşitli kaynaklardan ve konuyla ilgili uzmanların görüşlerinden faydalanarak, öncelikle dünya müzik literatüründe notasyon içinde kullanılan trill, tremolo, gibi süslemelerin yanı sıra Mey'e özgü çalış özellikleri ve süsler konusu da ele alınmıştır. Ana Mey - Orta Mey - Cura Mey olarak ve çıkardığıseslere göre yapılan iki farklı sınıflandırma, günümüzde kullanıldığı hale getirilerekbirleştirilmiş, kullanılan on sekiz Mey'in ses sahaları tespit edilmiş, notaya yazılışı vediyapozonda duyuluşu örneklenmiş, daha önceki çalışmalarda sinotası çıkarılan pozisyonun si bemol iki sesi çıkardığı tespit edilmiş, on sekiz Meyinçıkardığı sesler şekillerle gösterilmiştir.
Türkiye'ye müzikli sahne sanatlarının girişi- Dikran Çuhacıyan öncesi ve sonrası

'Türkiye'ye Müzikli Sahne Sanatlarının Girişi Dikran Çuhacıyan Öncesi ve Sonrası' konulu yüksek lisans tezinde öncelikle Tanzimat Döneminde başlayan Batılılaşma hareketlerinin toplumsal hayata etkileri incelenmiş buna bağlı olarak dönemin müzikli sahne sanatları irdelenmiştir. Dönemin en önemli bestecilerindenDikran Çuhacıyan tarafından yazılan operetler araştırılmıştır. Müzikli sahne sanatlarının Cumhuriyet döneminde kültür politikalarının en önemli parçası haline geldiği ve musiki inkılabının temel hareketlerinden biri olarak da işlev gördüğü ortaya konmuştur.
Erzurum köy seyirlik oyunlarında müzik ögesi

Erzurum Köy Seyirlik Oyunlarında Müzik Öğesi adlı bu çalışmada, müzik-oyun ilişkisi üzerinde durulmaya çalışılmıştır. Erzurum merkez, ilçe ve köylerinde devam eden seyirlik oyun geleneğinde, oyun-müzik ve dans içice sergilenmektedir. Köy seyirlik oyunlarının müzikleri, giderek unutulmakta, bu geleneği sürdürecek olan gençler tarafından bilinmemektedir. İki bölümden oluşan bu çalışmada müzikli oyunlar seçilmiş, bunların tasnifi yapılmış ve derlenen oyun müziklerinin notaya alınmasına çalışılmıştır. Teknolojinin sürekli olarak geliştiği, yaygınlaşan kitle haberleşme araçlarının küçük orman köylerine bile girdiği günümüzde, köy seyirlik oyunları eskisi kadar ilgi görmemektedir. Bu çalışma oyun müziklerinin kalıcılığının sağlanması ve giderek yok olma tehlikesiyle karşı karşıya kalan folklorik değerlerimizin korunmasını, gelecek kuşaklara aktarılmasını amaç edinmiştir.
20. yüzyıl klasik gitar müziğinde kullanılan efektler ve farklı çalım teknikleri

Bu çalışma 20. Yüzyıl klasik gitar müziğinde tespit edilen eserlerde kullanılan efektler ve teknikleri konusunda icranın nasıl olacağı konusunu ele almaktadır. 'Giriş' kısmında klasik gitarın tarihine ve gelişime, 20. Yüzyılda gitara yön veren bestecilere, kullanılan teknik ve belirlenmiş eserlerdeki efektlere yer verilmiş ve değinilmiştir. 'Yöntem' kısmında veri analizi ve araştırma modeline ilişkin bilgilere yer verilmiştir. 'Bulgular ve Yorum' kısmında araştırmanın konusu olan teknik ve efektlerin uygulanışı, gitarın farklı özellikleri ile açıklanmış, ilgili eserler tespit edilip örneklenmiş ve elde edilen bulgulara dayanılarak sonuç ve öneriler sunulmuştur.
Profesyonel çalgı eğitimi alan lisans öğrencilerinin duygusal zeka ve iletişim becerileri düzeyleri arasındaki ilişkinin incelenmesi

Bu araştırma profesyonel çalgı eğitimi alan lisans öğrencilerinin duygusal zeka düzeyleri ve iletişim becerileri düzeyleri arasındaki ilişkinin belirlenmesi ve bu faktörlerin hangi değişkenler üzerinde farklılık gösterdiğini ortaya koymak amacıyla yapılmıştır. Bu çalışma, Türkiye'den seçilmiş üniversitelerin 2018 - 2019 eğitim öğretim yılında eğitim fakülteleri ve güzel sanatlar fakülteleri müzik bölümünde okuyan 1. ve 4. sınıf öğrencilerinden oluşan 200 kişilik bir grupla hazırlanmış, tarama yöntemi uygulanmış bir araştırmadır. Araştırmada veri toplamak amacıyla, araştırmacının hazırladığı 'Kişisel Bilgi Formu', Tatar, Tok ve Saltukoğlu (2011) tarafından Türkçe'ye uyarlanan 'Schutte Duygusal Zeka Ölçeği', Balcı ve Ersanlı (1998) tarafından hazırlanan ve geliştirilen 'İletişim Becerileri Envanteri' kullanılmıştır. Araştırmada elde edilen sonuçlar şu şekildedir : Araştırmanın sonucuna göre; iletişim becerileri düzeyleri puanları ile yaş, cinsiyet, mevcut okudukları sınıf, mezun oldukları lise türü, okudukları üniversite, çaldıkları bireysel çalgı, çaldıkları çalgı türünü çalışma sıklığı, konsere gitme sıklığı, anne eğitim durumu, baba eğitim durumu, aile tutumu değişkenleri arasında istatistiksel olarak anlamlı bir fark bulunamamıştır. Öğrencilerin duygusal zeka düzeyi puanları ile yaş, cinsiyet, mevcut okudukları sınıf, mezun oldukları lise türü, okudukları üniversite, çaldıkları bireysel çalgı, çaldıkları çalgı türünü çalışma sıklığı, konsere gitme sıklığı, konser deneyimleri, anne eğitim durumu, baba eğitim durumu, aile gelir durumu, aile tutumu değişkenleri arasında istatistiksel olarak anlamlı bir fark bulunamamıştır. Örneklem grubunun aldıkları duygusal zeka düzeyi puanları ile iletişim becerileri düzeyi puanları arasındaki ilişkiye bakıldığında istatistiksel olarak anlamlı bir ilişki görülmemiştir. Araştırmaya katılan örneklem grubunun, iletişim becerileri düzeyleri puanları ilekonser deneyimleri değişkeni, ailenin gelir durumu ve kendi iletişim becerileri hakkındaki düşünceleri değişkenleri arasında istatistiksel olarak anlamlı bir fark görülmüştür. Konser deneyimleri değişkeninde 3 ayda 1 kez - ayda 1 kez ile diğer - ayda 1 kez arasında, ailenin gelir durumu değişkeninde 1000 tl - 3000 tl arası - 500- 1000 tl arası ile 3000 tl üzeri - 500 - 1000 tl arasında, kendi iletişim becerileri değişkeninde ise kısmen yeterli - tamamen yeterli cevapları arasında anlamlı bir fark vardır. Araştırmaya katılan örneklem grubunun, duygusal zeka düzeyleri puanları ile kendi iletişim becerileri hakkındaki düşünceleri değişkeni arasında istatistiksel olarak anlamlı bir fark görülmüştür. Kısmen yeterli - tamamen yeterli cevapları arasında anlamlı bir fark vardır.
Osmanlı fetvalarında musikİ

Bu çalışmada; dini ve din dışı türleriyle musiki hakkında Osmanlı şeyhülislam ve müftüleri tarafından verilen fetvaların tespit edilip tasnifinin yapılarak değerlendirilmesi amaçlanmıştır. Çalışmada; fetva, şeyhülislam/müftü ve musiki kavramları ele alınarak Osmanlı şeyhülislamlarına ait bilinen ilk fetva mecmuasından en son fetvanın yayınlandığı mecmuaya kadar temin edilen fetva mecmualarının tanıtımı yapılıp bu eserlerde bulunan dini ve din dışı musiki ile alakalı fetvalar tespit edildi. Tespiti yapılan fetvalar, içeriklerine ve/veya bugünkü musiki bilimine göre tasnife tabi tutuldu. Osmanlı toplumundaki dini kurum ve kişilerin bu konuda neler söyledikleri, her türü ile musikiye nasıl baktıkları, fetvaların verildiği dönemdeki dini ve din dışı musiki kültürü, buna bağlı olarak sosyal hayat ve eğlence hayatının özelliklerinin neler olduğu gibi sorulara fetva penceresinden bakılarak cevap aranıp bir sonuca ulaşılmaya çalışıldı. Çalışma neticesinde; Osmanlı'da şeyhülislam ve müftülerin çoğunun musikinin aleyhinde fetva verdikleri buna rağmen musikinin toplumun hemen hemen her kesiminin dini ve/veya din dışı yaşantısının tamamında her zaman mevcudiyetini muhafaza ettiği görüldü.
Gazi Üniversitesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Öğretmenliği Anabilim Dalında piyano öğretiminde kullanılan czerny op. 599 etütlerinin piyano eğitimi açısından değerlendirilmesi

Bu araştırmada, Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Öğretmenliği Ana Bilim Dalı'nda, Czerny Op. 599 etütlerinin piyano eğitimi açısından değerlendirilmesi, etütlerin piyano eğitimindeki yeri, Czerny etütlerinin hala kullanılıyor olmasının nedenleri ve Czerny'nin metodolojisinin tanıtılması amaçlanmıştır. Araştırma, betimsel bir araştırma olup, 'kaynak tarama' ve 'anket uygulama' yöntemleriyle hazırlanmış, anketlerle ulaşılan veriler frekans ve yüzde tablolarına dönüştürülmüştür. Araştırmanın evrenini, GÜGEF GSEB Müzik Öğretmenliği Anabilim Dalı, örneklemini de yine GÜGEF GSEB Müzik Öğretmenliği Anabilim Dalı'ndaki öğretim elemanları oluşturmaktadır. Araştırmanın evreni, örnekleme dahil edilmiştir. Araştırma sonucunda etüt çalışmalarının, piyano eğitimi içinde önemli bir yere sahip olduğu, piyano eğitimcilerinin başlangıçtan daha ileri düzeylere kadar Czerny etütlerinden yararlandığı ve Czerny Op. 599 etütlerinin geçerli, güvenilir, piyano tekniğine giriş niteliği taşıyan bir kaynak olduğu ortaya çıkmıştır. Czemy etütlerinden yararlandığı ve Czerny Op. 599 etütlerinin geçerli, güvenilir, piyano tekniğine giriş niteliği taşıyan bir kaynak olduğu ortaya çıkmıştır.
Orta Anadolu abdallarının saz ve vokal icra özelliklerinin çözümlenmesi: Neşet Ertaş örneği

Bu araştırmada, Orta Anadolu Abdallarının saz ve vokal icra özellikleri Neşet Ertaş örneklemiyle çözümlenmeye çalışılmıştır. Neşet Ertaş'ın saz ve vokal icra özelliklerindeki teknik detayların çözümlemeleri, gerek icra gerekse eğitimdeki gelişim açısından önemli ürünler ve ipuçları sunmaktadır. 4 bölüm halinde incelediğimiz çalışmamızın giriş bölümünde, araştırmamızın kuramsal çerçevesine dair; tarihsel, etnolojik ve kavramsal tespitlere yer verilmiş, bununla beraber araştırmamızın problem durumu, amacı ve sınırlılıkları ifade edilmiştir. İkinci bölüm, araştırmamızın metodolojik kısmını oluşturmaktadır. Bu bağlamda bizden sonraki araştırmacılara ışık tutması amacıyla araştırmamızın yöntemine yönelik bilgiler sistematik bir şekilde aktarılmıştır. Araştırmamızın 3. ve 4. bölümleri Neşet Ertaş'ın saz ve vokal icra özelliklerini kapsamaktadır. Bu bağlamda Ertaş'ın saz ve vokal icralarındaki teknik özellikler incelenerek, notalardan alınan pasajlar üzerinden detaylı çözümlere yer verilmiştir. Araştırmamızın sonuç bölümünde ise çalışmamızın bütününden çıkarılan sonuçlara yer verilerek, konuyla ilgili önermelerde bulunulmuştur. Ekler bölümünde ise Orta Anadolu Abdallarının yöredeki söyleme biçimine göre kullandığı kelimeler ve anlamları verilmiş, notasyonu yapılan eserlerin notalarına yer verilerek, araştırmamızda kullanılan ses ve görüntü kayıtlarını içeren bir adet CD sunulmuştur. Yapılan bu çalışma ile ulaşılmak istenen hedef, müziğin gerek icra, gerekse eğitimine dair farkındalığa katkı sağlamak ve bu bağlamda örnek modellemeler sunmaktır.
Barok müziğinde dans formu ve Bach'ın BWV 1002 numaralı partitası

Bach'ın solo keman için yazdığı partitaları oluşturan danslar, isimlerini her ne kadar dönemin harekete dayalı danslarından almış olsalar da, Bach'ın olağandışı bestecilik stili sayesinde üstün bir teknik seviye gerektiren; son derece özgün bir forma dönüşmüş birer başyapıt niteliği taşımaktadırlar. Günümüz kemancılarının, geçmişşten bugüne aktarılan performans geleneğini ve Bach'ın zihninde canlandırmış olduğu ses dünyasını anlaması -ya da en azından buna niyetlenmesi-, kuşkusuz bu yapıtlara ilişkin karakteristik özelliklerin ortaya konulmasından geçmektedir. Bu çalışma, Barok müziğinde dans formunu, bestecinin BWV 1002 numaralı Si minör Partita örneğinden hareketle incelemekte ve formun, bestecinin elinden çıkan karakteristiklerini döneme özgü kapsamıyla açıklamaktadır. Bu sayede, hem yorumculara yönelik bir rehber, hem de Türkçe literatüre eşi olmayan bir kaynak kazandırılmış olunacaktır.
Kuzey Irak Güzel Sanatlar Enstitüsü öğrencilerinin profil özellikleri: Duhok örneği

Profil; bir kitlenin özelliklerini ifade eden bir kavram olarak karşımıza çıkmaktadır. Bireylerin olumlu ve olumsuz özelliklerinin tespit edilmesi, özelliklerin geliştirilmesi, mevcut özelliklere göre bir takım güncellemelerin yapılabilir olması için bireylerin profil özelliklerinin ortaya çıkartılması büyük önem taşımaktadır. Bu çalışmada Duhok Güzel Sanatlar Enstitüsünde okuyan öğrencilerin profil özellikleri ortaya çıkartılmıştır. Araştırma betimsel bir çalışma olup, Duhok Güzel Sanatlar Enstitüsünde okuyan bütün öğrencilere anket uygulanmış, ankette öğrencilerin demografik, ekonomik ve kültürel özellikleriyle ilgili sorular sorulmuştur. Tespit edilen bulgular neticesinde, araştırma sonucunda önerilerde bulunulmuştur. Araştırma sonuçlarına göre; Duhok Güzel Sanatlar Enstitüsünde okuyan öğrencilerin kültürel faaliyetlere katılımlarının yetersiz olduğu, ekonomik açıdan ortalama düzeyle oldukları, Duhok bölgesinde okulun tanıtımının yetersiz olduğu gibi sonuçlara ulaşılmıştır.
Ordu/Mesudiye yöresindeki bestelenmiş türkülerin makam, usul ve tür bakımından analizi

YÖRESİNDEKİ BESTELENMİŞ TÜRKÜLERİN MAKAM, USUL VE TÜR BAKIMINDAN ANALİZİ Bu araştırmanın amacı, Ordu/Mesudiye yöresinde yetişen sanatçıların bestelemiş oldukları söz ve müziği kendilerine ait olan eserlerin makam, usul ve tür bakımından incelenip, karakteristik yapılarının ortaya çıkarılmasıdır.'Ordu/Mesudiye Yöresindeki Bestelenmiş Türkülerin Makam, Usul ve Tür Bakımından Analizi' başlıklı tez nitel araştırmalar kapsamında değerlendirilen betimsel bir çalışmadır. Veriler kaynak tarama ve görüşme tekniği ile elde edilerek yorumlanmıştır. Çalışmanın birinci bölümü problem, amaç, önem gibi başlıkların yer aldığı giriş kısmından oluşmaktadır. Çalışmanın ikinci bölümünde Türk halk müziği ile ilgili nazari bilgilere yer verilip, Mesudiye yöresinin tarihi, coğrafi ve müzikal özelliklerine yer verilmiştir. Üçüncü bölümde araştırmanın yöntemi ve alt başlıkları yer almaktadır. Çalışmanın son bölümü olan dördüncü bölümde ise, sanatçıların bestelemiş oldukları türküler makam, usul ve tür yönünden incelenerek bulgular ve yorum başlığı altında verilmiştir. 'Ordu/Mesudiye Yöresindeki Bestelenmiş Türkülerin Makam, Usul ve Tür Bakımından Analizi' adlı tez çalışması, yöredeki ilk analiz çalışması olması ve yöre kültürünün aktarımı açısından önem taşımaktadır. Bu bağlamda, yapılan araştırma örnek teşkil etmektedir. Bu araştırmanın aynı alanda yapılacak olan farklı çalışmalara kaynak teşkil edeceği düşünülmektedir.
Zoltan Kodaly op.8 solo viyolonsel sonatı

Yapılan yazılı çalışmanın amacı; Macar halk müziğinin gelişimde önemli rol oynayan bestecilerden biri olan Zoltan Kodaly'nin op. 8 Solo Viyolonsel Sonatı'nı seslendirecek olan yorumcular için bir çalışma kılavuzu oluşturarak yol göstermektir. Bu çalışmada önce Zoltan Kodaly'nin hayatı, önemi ve eserleri hakkında bilgi verilmiş, sonra yapıt yapısall açıdan incelenmiş, son olarak da yapıtta yer alan teknik zorluklar temel başlıklar altında toplanmış ve örnekler verilerek çalışma yöntemleri önerilmiştir.