turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Dizi temelli ezgi karşılaştırma: Algısal perde hiyerarşisinde tonal-diyatonik ayrımı

Müzik Sorgulama Sistemi ezgi karsılastırmasında kullanılan Edit-Distance ölçümü degistirme isleminde, Mongeau&Sankoff tarafından ortaya atılan ve atlamalı aralıklı perdelerin algıda tonal bir değerlendirmeyleolusturdugu hiyerarsiyi gösterir agırlık degerleri, algıdaki diyatonikdeğerlendirmeyle ortaya çıkan farklı perde hiyerarsisi nedeniyle yanasıkaralıklı perdelerden olusan ezgilerin karsılastırmalarında hatalı sonuçlar verebilir. Bu hata, kullanıcıya dönen karsılastırma sonuçlarının sıralanmasıasamasında ortaya çıkar ve kullanıcının sorgusuna en benzer olacak bir ezgisıralamada son sıralarda veya en benzemeyen bir ezgi sıralamada ilk sıralarda yer alabilir. Sıralamadaki bu tür bir hatayı ortadan kaldırmak için bu çalısmada, Müzik Sorgulama Sistemi uygulamasında kullanıcı tarafından söylenebilecekherhangi bir ezgiyi kosul olarak ele alan bilissel bir deney, Probe-Ton yöntemi kullanılarak denekler üzerinde uygulanmıstır. Somut olarak, perdeler arası algısal hiyerarsiyi sayısal degerlerle gösterecek bir tablo olusturmanınamaçlandıgı bu bilissel çalısma sonucunda elde edilen sayısal degerler, degistirme isleminde agırlık degerlerini olusturur. statistiksel analizlerle desteklenen deney sonuçlara göre, ezgidekiatlamalı veya yanasık perdeler algıda perde hiyerarsisini; dolayısıylakarsılastırmada kullanılacak perde agırlık degerlerini yakından etkiler. Ezgideki atlamalı/yanasık perde hareketleri, algılamada tonal veya diyatonikayrımı gösteren iki farklı perde hiyerarsisi olusmasını saglar. Bunlardanatlamalı aralıklı perdelerin olusturdugu hiyerarsi Mongeau&Sankofftarafından kullanılan agırlık degerleriyle örtüsürken; yanasık aralıklıperdelerde algıdaki diyatonik değerlendirme nedeniyle yeni bir agırlık tablosu ortaya çıkar. Ezgideki perde hareketine göre bu iki agırlık tablosunun Müzik Sorgulama Sistemi ezgi karsılastırmalarında Edit-Distance ölçümü degistirmeisleminde agırlık degeri olarak kullanılması, kullanıcıya döndürülen ezgilerdedaha saglıklı bir sıralama sundugu örneklerle gösterilmistir.
Automatic transcription of traditional Turkish Art Music recordings: a computational ethnomusicology approach

Müzik Bilgi Erişimi müzik kayıtlarına dair erişim ve dağıtımda gerçekleşen devrimci değişimlerin sonucu ortaya çıkan yeni bir araştırma alanıdır. MBE araştırmaları şimdiden geniş bir uygulama alanını kapsamasına rağmen, yöntemleri temel olarak batı müziği için geliştirilmiştir. Batı müziği ve batı-dışı müzikler arasında ise müziğin en önemli boyutlarında temel farklılıklar olduğu için, batı-dışı müzikler için MBE yöntemleri geliştirmek oldukça güçtür. Diğer yandan etnomüzikoloji disiplini batı-dışı müzikler üzerine hesplamalı çalışmalar yapmak için önemli araçlar sunmaktadır. Bu anlamda bu tez yeni ortaya çıkan disiplinler arası bir araştırma alanı olan hesaplamalı etnomüzikoloji çerçevesi içinde bu güçlüğün üstesinden gelmektedir. Sonuç olarak bu tezin ana katkısı literatürde ilk kez Geleneksel Türk Sanat Müziği için otomatik bir notaya dökme sistemi geliştirilmesidir. Bu sistemin geliştirilebilmesi için yine literatürde ilk kez çalışılmış olan çeşitli konular ele alınmıştır. Bu çalışma konuları da tezin diğer katkılarıdır. İlk olarak otomatik notaya dökme problemi etnomüzkoloji disiplininin perspektifinden tartışılmıştır. İkinci olarak bir otomatik makam tanıma sistemi geliştirilmiştir. Üçüncü olarak da Türk müziğinin dizi kuramı, makam tanımada kullanılıp kullanılamayacağını anlamak üzere dokuz makam için hesaplamalı olarak değerlendirilmiştir. Ayrıca, Orta-Doğu, Kuzey-Afrika ve Asya gibi çok geniş bir coğrafyanın müzikleri Türk müziği ile önemli benzerlikler göstermektedir. Çalışmamız bu batı-dışı müziklerin çalışılması için de var olan MBE yöntemlerine göre daha kullanışlı araçlar sunacaktır.
Tarihçe-i Fenn-i Musiki

Bu araştırmada, Süleymaniye Yazma Eser Kütüphanesindeki yazmalar bölümünde yer alan M. Emin (1 845- 1 907)'e ait Tarihçe-i Fenn-i Musiki adlı esrin çeviri yazım ve incelemesi ele alınmıştır. Çalışmanın gerçekleştirildiği kütüphanenin resmi kayıtlarına göre burada musiki ile ilgili olarak 35 adet yazma ve matbu eser bulunmaktadır. Ayrıca bu kütüphanenin bünyesinde yer alan Şerif Muhiddin Targan kolleksiyonunda da 39 adet musiki konulu eser kayıtlıdır. Bu eserler içinde tez konusu olan Tarihçe-i Fenn- i Musiki adlı esrin aynı bölümde 819 numarada kayıtlı Osmanlıca 82 sayfa, küçük boy, Derseadet Matbaa-i Safa ve Enver 1310 Hicri, Basmadır. Yapılan araştırmalar neticesinde aynı eserin bir başka nüshasınada Dokuz Eylül Üniversitesi İlahiyat Fakültesi kütüphanesinde 5977 numarada kayıtlı olduğu tespit edilmiştir. Eserin yazan M. Emin (1845-1907) ansiklopedik bilgiler de Notacı Hacı Muallim Emin Efendi olarak yer almaktadır. Çeviri yazımı yapılan bu eser, 1310/ 1893 tarihlidir. Çalışma esnasında her iki kütüphanede yer alan eserler karşılaştırılmış ve çeviri yazımı gerçekleştirilmiştir. Çalışma üç bölümden oluşmaktadır. Birinci bölümde müelifin hayatı, eserleri ve dönemindeki müzik çalışmaları hakkında genel bilgi; ikinci bölümde çeviri yazım metni şahıs adlan bölümü, incelemeler, çalgı isimleri, sözcük dizini, ve sonuç; Ekler bölümde ise çalışmanın orijinal metni yer almaktadır.
The prevalence of musical performance anxiety and effective coping methods: A study of Turkish musicians

Müzisyen sahne heyecani, dunya çapında birçok müzisyeni etkileyen bir problemdir. Bu çalışmada, müzisyen sahne heyecanı konusu, bir grup Türk müzisyen arasındaki yaygınlığı ve bu örneklem için en verimli başa çıkma yöntemlerinin belirlenmesi açısından incelenmiştir. Bu çalışmada, problemin yaygınlığının ve farklı özelliklerinin belirlenebilmesi için örneklem ile bir anket çalışması; farklı çözüm stratejilerinintartışılması için de ünlü solistler ile röportajlar ve müzisyen sahne heyecanı ile ilgili dünya literatürü üzerinde kapsamlı bir araştırma yapılmıştır. Sonuç olarak davranışsal ve bilişsel terapiler ile Alexander yöntemi, en verimli başa çıkma yöntemleri olarak belirlenmiştir.
20. ve 21. yüzyıla ait obua eserlerinde yeni arayışlar ve çalım teknikleri

Bu araştırma projesinin amacı, 20. yüzyıldan günümüze kadar bestelenmiş eserlerde karşımıza çıkabilecek yeni obua çalım teknikleri hakkında bilgiler sunmaktır. Bu tekniklerin çalımını kolaylaştıracak çalışmalara ve bilgilere yer verilmiştir. Tezin ilk bölümünde 20. yüzyıl müziğinin genel yapısı, tarihi ve gelişimi incelenmiştir. Bu dönem müziğinin diğer dönemlerden farkı ve bestecilerin eserlerinde gösterdikleri yenilikler anlatılmıştır. İkinci bölümünde bu dönemde kullanılan çeşitli obua teknikleri araştırılmış, bu tekniklerin uygulanmasını sağlayan çalışmalar ve bilgiler sunulmuştur. Avant-garde dönemden sırasıyla postmodernizme kadar yeni çıkan akımlar incelenmiştir. Tezin üçüncü bölümünde obua repertuarına yenilik katmış obuacılar hakkında bilgilere, dördüncü bölümünde de modern obua müziğinde yer alan temalara ve bu dönemde yazılmış obua eserleri hakkında bilgilere yer verilmiştir. Birçok eser belirli temalar, hikayeler ya da şiirler üzerine yazılmıştır. En önemli birkaç eserin konuları açıklanmıştır. Tezin son bölümünde obua repertuarındaki postmodernizm dönemi anlatılmıştır. Bu dönem hakkında araştırmalar yapılmış, gerekli bilgi ve düşünceler bu tezden yararlanacak obuacılar için derlenmiştir.
Silahlı Kuvvetler Mızıka Astsubay Hazırlama ve Sınıf Okulu'nda vurma çalgılar eğitimi

SİLAHLI KUVVETLER MIZIKA ASTSUBAY HAZİRLAMA VE SINH- OKULU'NDA VUKMA ÇALGILAR EĞİTİMİ Ahmet OZG UN GAZİ ÜNİVERSİTESİ FEN BİLİMLERİ ENSTİTÜSÜ OCAK 1997 OZ Bu araştırma ile Silahlı Kuvvetler Mızıka Astsubay Hazırlama ve Sınıf Okulu'nda, vurma çalgılar eğitim programlarına göre uygulanmakta olan etkinliklerin bir değerlendirmesi yapılarak program geliştirme çabalarına katkı sağlanmak istenmiştir. Değerlendirme sürecinde vurma çalgılar öğretim elamanları ile öğrencilerin görüş ve önerileri de dikkate alınmış, sonuçta; uygulanmakla olan vurma çalgılar öğretim programlarının, hedefler, öğretme durumları, sınama-ölçme işlemleri ile değerlendirme durumları boyutlarında program öğeleri açısından istenilen yeterlikte bulunmadığı anlaşılmıştır. Mevcut eğitim programının geliştirilmesine ilişkin ortak görüş ve öneriler sunulmuştur.
Maftirim şarkılarında cümle yapısı

Bu çalışmada, Maftirim şarkılarında cümle yapısına ilişkin özgün bir analiz gerçekleştirilmiştir. Çalışmanın Giriş bölümünde, Maftirim kavramının kökeni, Maftirim olgusunun tarihçesi ve günümüzdeki durumu ile günümüze kadar ulaşmış kaynaklar ele alınmıştır. Çalışma yönteminin sergilendiği ikinci bölümün ardından, Bulgular ve Yorumlar başlıklı üçüncü bölümde, her bir eser üzerinde, müzik ve güfte cümlelerinin, başlangıç ve sonlanma noktaları açısından denklik durumları ve ilişkileri; cümlelerin uzunlukları, gruplaşmaları ve oluşturdukları biçimsel yapı ve güfte ve müziğe ait bu gruplaşmaların ve biçimsel yapıların birbirleriyle ilişkileri bakımından ayrıntılı bir analiz uygulanmıştır. eserden oluşan İstanbul Koleksiyonu'ndan seçilen 14 eserin analizi sonucunda, Maftirim şarkılarının güfte-müzik cümlesi denkliği türleri açısından zengin bir çeşitliliğe sahip oldukları, şarkıların ölçü bazında yarısından biraz fazlasını, güfte ve müzik cümlelerinin yaklaşık veya tam olarak denk geldiği durumdaki cümlelerin kapsadığı ve müzik-güfte cümlelerinin çeşitli kombinasyonları ile eserlerde kendine has ilginç düzenler sergilendiği sonucuna ulaşılmıştır.
Arjantin tango müziğinde orkestrasyon stilleri

Bu çalışmada Arjantin tango müziğinde önde gelen orkestraların orkestrasyon stilleri incelenmiştir. Bu doğrultuda öncelikle Arjantin tangosunda kullanılan temel müzikal ögeler ve karakteristik ögeler ortaya konmuş, tipik tango orkestrasında kullanılan çalgılar, bu çalgıların varsa tangoya özgü icra teknikleri ve orkestra içerisindeki kullanımları incelenmiştir. Ardından, farklı stilleri ile birbirinden ayrışan ve tango müzik tarihinin en önde gelen orkestralarından olan D'Arienzo, Di Sarli, Troilo ve Pugliese orkestralarının orkestrasyon analizleri yapılmıştır. Elde edilen bulgular üzerinden Tierra Querida tangosunun dört farklı stilde orkestrasyonu yapılmış ve sonuçlar uzman görüşleri ile değerlendirilmiştir.
Türkiye'deki caz müziği pratiklerinde folklorik öğeler: Geleneksel Anadolu müzik kültürlerinden devşirilenlerden konvansiyonel stratejiler ekseninde icat edilenlere yerellikler ve temsiliyetler

Türkiye'de Caz müziği pratiklerinin uygulanmaya başlamasından günümüze kadar geçirdiği çeşitli evrelerde rastladığımız üretimlerdeki folklorik arayışlar, özgünleşme ve yerelleşme uğraşıları eksenini kapsayan bu çalışma, Geleneksel Anadolu Müzik Kültürleri ile etkileşim, üslup ve uygulamada ortaya çıkan melezleşmeleri konu alacaktır. Geleneksel Müziğin şehir hayatına izdüşümü; bu süreçte yeniden gelenekselleşme hamleleri ve caz müziği ile meydana gelen kesişmeler çalışmanın ağırlık merkezini oluşturmaktadır. Örneklem olarak seçilen üretimler üzerinden icra, aranjman, kompozisyon ve çalım tekniği pratikleri üzerinden çeşitli analizler çalışmanın teknik içeriğini oluşturacaktır.
Frederic Chopin'in baladlarının teknik açıdan çalışılmasına yönelik bir model önerisi

Tarih boyunca sayısız eserler besteleyen besteciler, ortaya koydukları müzik anlayışı ve piyanonun gelişim süresi içerisinde geliştirdikleri çalma tekniği ile piyanoya yön vermişlerdir. Romantik dönemin gelişiyle piyanonun en yüksek seviyeye ulaşması, bestelenen eser zenginliği ile daha da artmış ve piyano edebiyatının gelişimine neden olmuştur. Bu bağlamda romantik dönemin en etkili bestecisi olarak gösterilen F. Chopin, müziğinde kullandığı şiirsellik, güzel tını ve rubato tekniği gibi yapılar yenilikçi olarak görülmüş ve ortaya koyduğu yaklaşımla dönemin bestecilerine ilham kaynağı olmuştur. Araştırmada, F. Chopin'in bu yaklaşımlara örnek olabilecek eserlerinden ikisi olan No. 1 Op. 23 ve No. 2 Op. 38 numaralı baladların teknik açıdan önemi belirtilmiş ve bu eserlerin barındırdığı teknik yapıların nasıl çalışılması gerektiği ile ilgili olarak bir öneri sunulmuştur. Araştırma betimsel bir çalışmadır. Araştırmada, kaynak taraması yapılmasının yanı sıra uzman kişilere 'Yarı Yapılandırılmış Görüşme Modeli' uygulanarak konu hakkında daha fazla bilgi edinmek istenmiştir. Ayrıca bahsedilen bu eserlerin teknik açıdan analizleri yapılmış ve bu analizlerin sonucunda çalışma yöntemine yönelik olarak bir modelleme geliştirilmiştir.
Ebubekir Ağa güfte mecmuası: Türkçe güfteler

Klasik Türk müziğinin en önde gelen bestekarlarından olan Ebubekir Ağa'nın tertip ettiği, Ebubekir Ağa Mecmuası ismiyle anılan güfte mecmuası, türünün en nadide örneklerindendir. Mecmua, meşhur bir bestekarın koleksiyonu olmasının yanı sıra geniş hacmiyle de öne çıkmaktadır. Esasen 18. yüzyıla ait olan eser, intikal ettiği kişiler tarafından eklemeler yapılarak genişletilmiştir. İstanbul Üniversitesi Nadir Eserler Kütüphanesi Türkçe Yazmalar 5658 numarada 'Şarkı Mecmuası' adıyla kayıtlı olan mecmua 371 varaktan müteşekkil olup 1086 Türkçe, 312 Farsça ve 6 Arapça güfte içemektedir. Çalışmamızda mecmuadaki Türkçe güfteler incelenmiş ve bu güftelerin transkripsiyonlu metni ortaya konulmuştur. Beş ana bölümden oluşan tezimizin 'Giriş' kısmında güfte mecmualarına dair genel bilgi verilip bu eserlerle ilgili çıkarımlarda bulunulmuştur. İkinci bölümde, mecmuanın mürettibi Ebubekir Ağa'nın hayatı, sanatı ve eserlerine dair bilgiler verilmiştir. Üçüncü kısımda çalışmamızın konusu olan mecmuanın şekil ve muhteva özellikleri ele alınmış, dördüncü bölümde ise transkripsiyonlu metin oluşturulurken izlenen yöntem açıklandıktan sonra mecmuanın transkripsiyonlu metni verilmiştir. 'Sonuç' bölümünde çalışma neticesinde varılan sonuçlar açıklanmış, sonda ise mecmuadaki eserlerin çeşitli kriterlere göre sıralandığı listeler verilmiştir. Çalışma neticesinde mecmuanın bir defter niteliğinde düzenlendiği, mecmuada genellikle dönemin güncel eserlerinin yer aldığı, halk tipi şiirlerin de rağbet görüp bestelendiği ve mecmuada kendine yer bulduğu görülmüştür. Metnin okunmasıyla elde edilen güftelerin listesinin çalışmanın sonunda verilmesiyle ise devrin repertuvarına dair geniş bir çizelge sunulmuştur.
2007 YÖK müzik öğretmenliği lisans programı bireysel çalgı dersi içeriklerinin öğretim elemanlarının görüşleri doğrultusunda değerlendirilmesi

Bu araştırma, 2007 YÖK Müzik Öğretmenliği Lisans Programının Bireysel Çalgı Dersi İçeriklerinin değerlendirilmesi amacıyla yapılmıştır. Araştırmanın problem cümlesi, '2007 YÖK Müzik Öğretmenliği Lisans Programının Bireysel Çalgı Dersi içerikleri hakkında öğretim elemanlarının görüşleri nelerdir? şeklinde belirlenmiş ve bu problem cümlesine bağlı olarak beş alt probleme yanıt aranmıştır. Araştırmanın evrenini üniversitelerin eğitim fakültelerine bağlı güzel sanatlar eğitimi bölümü müzik eğitimi anabilim dalları oluşturmaktadır. Araştırmada, veri toplama amacıyla müzik öğretim programının öğelerine dayalı olarak bir anket formu hazırlanmış, örneklem grubu olarak seçilen 14 üniversitede güzel sanatlar eğitimi bölümü müzik eğitimi anabilim dalında bireysel çalgı keman dersini yürüten öğretim elemanlarına uygulanmıştır. Toplanan veriler, frekans ve yüzde analiziyle tablolaştırılarak gösterilmiş ve yorumlanmıştır. Araştırmada, programın ifade edilme yönünden yüzeysel kaldığı, bir müzik öğretim programını oluşturan öğelerin tamamının mevcut programda yer almadığı ortaya çıkmıştır. Elde edilen bulgulardan yola çıkılarak sonuçlar tartışılmış ve programa yönelik bir dizi öneride bulunulmuştur.
Geleneksel Türk müziğinin flüt ile icrasında ileri flüt tekniklerinden mikroton sesler ve perde bükme kullanımı

Flüt, çalgı biliminde ağaç üflemeli sazlar grubunda yer alır. 18 ve 19. yüzyıllarda günümüz biçimini almıştır. Elde edilen notalar, bir oktavın 12 eşit aralığa bölünmesiyle oluşan tampere sisteme uygundur. İleri flüt tekniklerinin ortaya çıktığı 20. yüzyılda ise çeyrek tonlu notalar da elde edilebilmektedir. Bu yeni tekniklerden mikrotonlar ve perde bükme kullanarak, eşitsiz aralıklı, 24 perdeli ses sistemine sahip Geleneksel Türk Müziğinin icrası denenmiştir. Rast, Saba, Uşşak, Hüzzam, Karcığar, Hicaz makamlarında bulunan Türk Müziğine has perdelerin elde edilebilirlik düzeyi incelenmiştir. Alanda yapılmış çalışmalar incelenmiştir. Flütte ileri tekniklerden mikroton sesler ve perde bükme denemeleri yapılmıştır. Seçilen her bir makamdan bir seyir ve bir saz eserinin teslim bölümleri seslendirilmiş ve kaydedilmiştir. Elde edilen ses kayıtları herhangi bir filtreleme ve benzeri işlemlere tabi tutulmadan 'MakamBox' adlı kültüre özgü perde analiz aracı ile karşılaştırmalı olarak değerlendirilmiştir. Araştırmada ele alınan Rast, Saba, Uşşak, Karcığar, Hicaz makamlarında beklenen benzerlikler büyük oranda elde edilmişken Hüzzam makamında beklenen benzerlik kısmen elde edilmiştir.
İlkokul müzik dersi öğretim programının kazanımlar boyutuna ilişkin öğretmen ve öğrenci görüşleri

Bu çalışmada, ilkokul müzik dersi öğretim programının kazanımlar boyutuna ilişkin öğretmen ve öğrenci görüşleri alınmıştır. Bu görüşler doğrultusunda sınıf öğretmeni ve sınıf öğretmeni adaylarının müzik alanında mesleki yeterlik düzeylerinin ortaya koyulması amaçlanmıştır. Araştırmanın çalışma grubunu 2017- 2018 öğretim yılı Gazi Üniversitesi ve Hacettepe Üniversitesi Sınıf Eğitimi Anabilim Dalı'nda eğitim gören 50 sınıf öğretmeni adayı ile Çankaya İlçesi'nde görev yapan 50 sınıf öğretmeni oluşturmaktadır. Çalışma, Gazi, Ankara, Hacettepe Üniversiteleri'nde kullanılan müzik dersi öğretim programları ve ilkokul 1,2, 3 ve 4. Sınıf müzik dersi öğretim programı konu ve kazanımları ile sınırlıdır. Araştırma genel tarama modelinde olup, betimsel bir çalışmadır. Çalışmada sınıf öğretmenleri ve sınıf öğretmeni adaylarının müzik dersi öğretim programına yönelik yeterliklerine ilişkin görüşlerin tespiti için araştırmacının hazırladığı üçlü likert ölçeği uygulanmış, ulaşılan veriler SPSS programı kullanılarak istatistiksel işleme tabii tutulmuş ve sonuçların karşılaştırılması için bağımsız t-testi ile Mann-Whitney U testlerinden yararlanılmıştır. Programların karşılaştırılmasında Sınıf Öğretmenliği Bölümlerinde müzik derslerini yürüten öğretim elemanı görüşlerine başvurulmuştur. Çalışma, öğretmenlerin ve öğretmen adaylarının yeterlik ve eksiklerinin tespit edilmesi bu konuda alınacak tedbirlerin belirlenmesi ve öneriler getirilmesi açısından önemli görülmektedir. Araştırmanın sonucunda, konu ve kazanımları öğretimi ve uygulanması bakımından deneyimli sınıf öğretmenlerinin sınıf öğretmeni adaylarına göre daha yetersiz oldukları ve üniversitelerin müzik dersi öğretim programında yer alan ders çıktılarının MEB Müzik Dersi Öğretim Programı'nda yer alan bazı konu ve kazanımları karşılamadığı sonucuna ulaşılmıştır.
Geleneksel Türk sanat müziğinde uygulanan ses eğitimi yöntemlerinin incelenmesi

Bu araştırma, devlet konservatuarlarının Geleneksel Türk Sanat Müziği eğitiminin verildiği bölümlerinde, verilmekte olan ses eğitimi yöntemlerini inceleyerek, yapılan çalışmaların geliştirilmesini amaçlamaktadır. Geleneksel Türk Sanat Müziği ses eğitimi derslerinde yapılan teknik çalışmaların hangi amaçlar doğrultusunda, ne şekilde yapıldığının, bilinçli teknik çalışmaların yapılıp yapılmadığının ve Geleneksel T. S. M konservatuarlarındaki uygulamaların Geleneksel Türk Müziği üslup ve tavrına olan katkılarını değerlendirmesinin büyük faydalar sağlayacağı düşüncesinden yola çıkılarak yapılan araştırma, bu alanda yapılmakta olan ses eğitiminin niteliğini ortaya koyan yapısıyla önem kazanmaktadır. Bu alana yönelik yapılmış çalışmaların nicelik açısından az olması araştırmanın önemini daha da arttırmakta, kendisinden sonra yapılacak çalışmalara da ışık tutması amaçlanmaktadır. Betimsel araştırma yöntemlerine dayalı olarak gerçekleştirilen bu araştırmada, konuyla ilgili çeşitli kaynakların taranmasıyla ön bilgilere ulaşılmış, yapılan bireysel görüşmelerin ardından Konya, Diyarbakır, Afyon konservatuarlarındaki ses eğitimi 3. ve 4. Sınıf öğrencileri ile ses eğitimi öğretim elemanlarından oluşan gruplara uygulanan anket yolu ile de mevcut duruma ilişkin verilere ulaşılmıştır. Elde edilen veriler istatistiksel yöntemlerle SPSS programında değerlendirilmiş, bulgular tablolar halinde sunularak yorumlanmış ve buradan çeşitli sonuçlara ulaşılmıştır. Yapılan araştırmadan Geleneksel T. S. M konservatuarı ses eğitimi bölümlerinin, ses eğitimi derslerini birbirlerinden farklı yöntemlerle işledikleri, farklı uygulamalarla eğitim verdikleri ve teknik konularda farklı düşüncelere sahip oldukları görülmüş, yapılan bu çalışma sonrasında, ses eğitiminde Geleneksel Türk müziği uslup ve tavrını geliştirme konusuna katkı sağlayacağı düşünülen bazı öneriler getirilmiştir.
Aşık Davut Sulari'nin sanatı ve eserlerinin müzikal analizi

Bu çalışmada Aşık Davut SULARİ'nin sanatı ve gerek TRT-THM repertuarındaki eserlerinin, gerekse MESAM kayıtlarındaki eserlerinin yanı sıra SULARİ'nin Gezgin Aşıklığı nedeniyle evlerde doldurulmuş olduğu kasetlerden alınan eserlerinden tespit edilen toplam doksan iki (92) eser müzikal analiz yönünden incelenmiştir. Birinci bölümde Erzincan'ın tarihçesi ve coğrafik özelliklerinden kısaca bahsedilmiştir. İkinci bölümde aşıklık geleneğinin İslamiyet öncesi ve İslamiyet sonrası dönemdeki durumu incelenmiştir. Üçüncü bölümde Aşık Davut SULARİ'nin hayatı ve sanatı üzerinde durulmuş, son bölüm olan dördüncü bölümde ise, doksan iki (92) adet eserin Makam dizisi, ses genişliği, form analizi, usül yapısı, incelenmiştir.