turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Eğitim fakülteleri güzel sanatlar eğitimi bölümleri müzik eğitimi ana bilim dallarında uygulanmakta olan bireysel çalgı flüt eğitiminde karşılaşılan teknik problemlerin incelenmesi

Araştırmada Türkiye'de müzik öğretmeni yetiştiren kurumlarda verilen bireysel çalgı eğitiminde karşılaşılan teknik problemler incelenmiştir. Araştırmanın evrenini, Türkiye'deki üniversitelerin eğitim fakültelerine bağlı güzel sanatlar eğitimi bölümleri müzik eğitimi anabilim dalları oluşturmakla birlikte, örneklemi Selçuk Üniversitesi, Gazi Üniversitesi, Pamukkale Üniversitesi, Gaziosmanpaşa Üniversitesi, Balıkesir Üniversitesi, Ondokuzmayıs Üniversitesi, Karadeniz Teknik Üniversitesi, Cumhuriyet Üniversitesi eğitim fakülteleri, güzel sanatlar eğitimi bölümü müzik eğitimi anabilim dallarında bireysel çalgı flüt eğitimi veren sekiz öğretim elemanı ve Selçuk Üniversitesi, Gazi Üniversitesi, Pamukkale Üniversitesi, Gaziosmanpaşa Üniversitesi, Balıkesir Üniversitesi, Ondokuzmayıs Üniversitesi, Karadeniz Teknik Üniversitesi, Cumhuriyet Üniversitesi, Uludağ Üniversitesi eğitim fakülteleri, güzel sanatlar eğitimi bölümü müzik eğitimi anabilim dallarında bireysel çalgı flüt eğitimi alan 120 öğrenci oluşturmaktadır. Bu araştırma kapsamında, örneklemi oluşturan öğrencilerin flüt eğitiminde karşılaştıkları teknik problemler anket yöntemi kullanılarak tespit edilmeye çalışılmış veriler frekans, yüzde, standart sapma, aritmetik ortalama ve anova kullanılarak tablolaştırılmıştır. Flüt eğitiminde karşılaşılan teknik problemler ve bu problemlere ilişkin önerilerin ortaya konması amacıyla görüşme formu hazırlanarak uzman görüşleri alınmış ve bu görüşlere içerik analizi uygulanmıştır. Araştırma sonucunda, müzik öğretmeni yetiştiren kurumlarda verilen bireysel çalgı flüt dersinde sıkça karşılaşılan teknik problemler ve bu problemlere yönelik önerileri içeren veriler incelenmiş, elde edilen bulgular yorumlanarak belirli sonuçlara varılmıştır. Sonuçlara ve uzmanların görüşlerine dayalı olarak öneriler sunulmuştur.
Türkiye'deki mesleki müzik eğitimi veren kurumlarda öğrenim gören lisans öğrencilerinin, umutsuzluk düzeylerinin karşılaştırmalı analizi

Bu araştırmanın amacı, Konservatuvarlar, Güzel Sanatlar Fakültelerinin Müzik Bölümleri ve Eğitim Fakültelerinin Müzik Öğretmenliği Anabilim Dallarında öğrenim görmekte olan lisans öğrencilerinin umutsuzluk düzeylerinin karşılaştırmalı analizine yöneliktir. Bu araştırma, izlenen yöntem ve toplanan verilerin niteliği açısından betimsel bir çalışmadır. Araştırmanın evrenini Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı Müzik Bölümü, Erciyes Üniversitesi Güzel Sanatlar Fakültesi Müzik Bölümü ve Gazi Üniversitesi Gazi Eğitim Fakültesi Güzel Sanatlar Eğitimi Bölümü Müzik Öğretmenliği Anabilim Dalında okuyan lisans birinci, ikinci, üçüncü ve dördüncü sınıf öğrencilerinden oluşan toplam 372 öğrenci oluşturmaktadır. Evrenin tümü örneklem olarak alınmıştır. Araştırmada veri toplama aracı olarak Beck umutsuzluk ölçeği kullanılmıştır. Ölçeğin birinci bölümünde öğrencilerin kişisel bilgilerini içeren 9 soru; ikinci bölümünde ise 20 maddeden oluşan Beck umutsuzluk ölçeği bulunmaktadır. Ölçekten elde edilen verilere ait sonuçlar temel istatistik yöntemlerle açıklanmıştır. Araştırmanın bulguları sonucunda öğrencilerin; cinsiyetleri, yaşları, sınıfları, ana çalgıları, ailelerinin gelir durumlarına göre umutsuzluk düzeylerinde anlamlı bir fark bulunmazken; okudukları okul, mezun oldukları lise türü, annelerinin ve babalarının eğitim düzeylerine göre umutsuzluk düzeylerinde anlamlı bir fark bulunmuştur.
Ludwig Van Beethoven'ın Op. 21 Birinci Senfonisi'nin birinci ve ikinci bölümlerinin şeflik tekniği açısından analizi

Ludwig Van Beethoven'in Op.21 Birinci Senfonisinin Birinci ve İkinci Bölümlerinin Şeflik Tekniği Açısından İncelenmesi, Yüksek Lisans Tezi, Ankara, 2005. Bu çalışmada L. V. Beethoven'in Bir Numaralı Senfonisi orkestra şefliği tekniği açısından incelenmiştir. Senfoninin çok büyük bir form olması dikkate alınarak, ilk iki bölüm seçilip, bunların her birinin sahip olduğu yapıya en uygun olabilecek bir şekilde çözümlenmesine çalışılmıştır. Bununla beraber bu çözümlemeye yardımcı olabilecek tarihsel, geleneksel, yapısall unsurlara da değinilmiştir. Bu şekilde çok çeşitli veri ve kriterlerden teknik çözüm, yorum ve anlayış bütünlüğüne nasıl ulaşılabileceği araştırılmıştır.
Türk halk ezgilerinin doğru notaya alınması üzerine bir çalışma

Jüri : Prof. M. Salih ERGAN Doç. Yusuf AKBULUT Yrd. Doç. Hamit ÖNAL Bu çalışma, TM notasyonunda mevcut olan kavram, sembol, yazım biçimi gibi eksiliklerin olabildiğince ortak bir ifade ile sunulması yolunda atılmış küçük bir adımdır. Çalışmamız THM notasyonu ile sınırlandırılmıştır. Konu ile ilgili yok denecek kadar az veri bulunması ve yapılan çalışmaların yakın tarihli olması da gösteriyor ki bir takım sebeplerden dolayı uzun yıllar boyunca bu konu üzerine cesaretle gidilememiştir. Yüz yüze görüştüğümüz gerek akademisyenlerin, gerekse TRT sanatçılarının birleştiği nokta, bu eksiliklerin tamamlanması konusundadır. Son bölümde sunulacak olan yeniden notalanmış birkaç örnek eser konunun daha net gözler önüne serilmesine yardımcı olacaktır.
Orff-schulwerk pedagojisi destekli müzik eğitim programının 5 yaş çocuklarının yaratıcılıklarına etkisi

Bu araştırmada, Orff-Sculwerk pedgojisi destekli müzik eğitim programının 5 yaş çocuklarının yaratıcılıklarına etkisi incelenmiştir. Araştırmanın çalışma grubu, Konya İli, Selçuk Ünivesitesi, Sağlık Bilimleri Fakültesi, İhsan Doğramacı Uygulama Anaokulunda ve Özel Esentepe Koleji Anaokulunda eğitim alan ve yansız atama ile seçilen beş yaş grubu anaokulu çocuklarından oluşmuştur. Araştırmanın deney grubunu, SÜ İhsan Doğramacı Uygulama Anaokuluna devam eden 5 yaş grubu 15 çocuk, kontrol grubunu ise Özel Esentepe Koleji Anaokuluna devam eden 5 yaş grubu 15 çocuk oluşturmuştur. Araştırmada 5 yaş çocuklarının yaratıcılıklarını belirlemek amacıyla 'Torrance Yaratıcı Düşünce Testi Şekilsel Form A ve B' kullanılmıştır. Uygulamalar bittikten 6 hafta sonra deney grubu çocuklara izleme testi yapılmıştır. Elde edilen veriler SPSS 21 kullanılarak analiz edilmiştir. Verilerin analizinde Man-Whitney U testi ve Wilcoxon İşaretli Sıralar testi kullanılmıştır. Araştırma bulgularına göre; Orff-Sculwerk pedgojisi destekli müzik eğitim programı ile müzik eğitimi alan deney grubu çocukların son test puan ortalamalarının, kontrol grubu çocukların son test puan ortalamalarına göre istatistiksel olarak anlamlı düzeyde yüksek olduğu sonucuna ulaşılmıştır. Ayrıca deney grubu çocuklara uygulanan izleme testi sonrası elde edilen kalıcılık puanları ile son test puanları arasında anlamlı düzeyde fark bulunamamıştır.
Güzel sanatlar lisesi bireysel ses eğitimi dersi öğretim programının uygulamasında karşılaşılan sorunların öğretmen görüşleri ile incelenmesi

Bu araştırma, Güzel Sanatlar Liseleri Müzik Bölümlerinde Bireysel Ses Eğitimi Dersi Öğretim Programının uygulaması sırasında karşılaşılan sorunları öğretmen görüşlerine dayanarak tespit edilmesini konu alan nitel araştırma yöntemlerinin kullanıldığı betimsel bir çalışmadır. Yapılan bu araştırma, MEB Talim Terbiye Kurulu Başkanlığı tarafından 392 sayı ve 08.12. 2006 tarihinde yürürlüğe konulan BSE öğretim programının uygulanmasında karşılaşılan sorunları tespit etmek amacıyla öğretim programının uygulayıcısı olan öğretmenlerle yapılan görüşmelerin analizi sonucunda gerçekleştirilmiştir. Konu ile ilgili bilgilere ulaşabilmek için, kaynak taraması 'standartlaştırılmış açık uçlu görüşme' tekniği kullanılmış, böylece çalışmaya konu olan ortam veya olayların gerçekçi ve bütüncül bir şekilde incelenmesi sağlanmıştır. Araştırmada veri toplama aracı olarak kişisel bilgi formu ve 8 adet açık uçlu görüşme sorusundan oluşan yarı yapılandırılmış bir görüşme formu kullanılmıştır. Görüşme formlarından elde edilen bütün veriler betimsel analiz ve içerik analizi yapılarak yüzde - frekans değerlerini içeren tablolara dönüştürülmüş ve bazı özgün düşünce ve görüşlerin sunulması amacıyla da zaman zaman doğrudan alıntılara yer verilmiştir. İçerik analizi esnasında verilerin geçerlilik ve güvenirliğini sağlamak için bir uzman ile çalışılmış ayrı ayrı analiz yapıldıktan sonra verilerin % 96 oranında eşleştiği tespit edilmiştir. Elde edilen bulgular yorumlanmış ve araştırmanın sonucunda bireysel ses eğitimi dersinin uygulaması sırasında sorunlar yaşandığı, ders saatinin yetersiz bulunduğu, dersin bulunduğu dönemden daha önceki dönemlerde de okutulması gerektiği, öğretim programında bulunan alana özgü becerilerin kazanımlarının yeteri kadar sağlanamadığı tespit edilmiştir. Bireysel ses eğitimi dersinin amacına ulaşacak şekilde işlenebilmesi için, öğretmenlere yönelik bir kılavuz kitap hazırlanması, dersin öğrencilerle haftada 2x2 ( bir ders saatinde 2 öğrenciyle haftada 2 saat) olarak yapılması ve dersin okulun ilk yıllarından itibaren okutulması önerilmiştir.
Hacettepe üniversitesi Ankara devlet konservatuvarı örnekleminde viyolonsel icra tekniğine bağlı gelişebilecek fizyolojik rahatsızlıklar

Viyolonsel eğitimi, ku çu k yaşlarda başlayan ve kişinin mu zikal yönden gelişimi ile beraber fiziksel gelişimini de önemli ölçu de etkileyen bir su reçtir. Viyolonselin gelişimi ve tarih boyunca uğradığı değişimler yalnızca çıkarttığı sesi geliştirme amaçlı değil aynı zamanda çalan kişinin fiziksel rahatlığını ve çalım kolaylığını da gözeterek olmuştur. Bu tarihsel gelişim ve değişim göz önu ne alındığında, çalgının boyutları ve ölçu lerininicracının yapısına uygunluğu bu yu k önem taşımaktadır. Viyolonsel icra etmek fiziksel bir aktivitedir ve vu cudu fizyolojik olarak tanımayıgerektirir. Eğitim su recinde aşılması beklenen teknik ve mu zikal gu çlu kler kimi zamankas ve iskelet sisteminin zorlanmasına ve buna bağlı rahatsızlıkların oluşmasına zemin hazırlamaktadır. Bu rahatsızlıkları, Fizik Tedavi ve Rehabilitasyon bilim dalı ve cerrahi tedavi gerektiren durumlarda Ortopedi ve Travmatoloji bilim dalı inceler. Viyolonsel icra tekniğinin incelenmesi, ortaya çıkabilecek fizyolojik rahatsızlıkları ve bu rahatsızlıkların icrayı gu çleştirecek etkilerini ortaya koyacak, anlaşılmasına katkı sağlayacaktır. Bu çalışmanın amacı, icra sanatında sakatlanmaların önu ne geçebilmek için kas ve iskelet sistemi hakkında viyolonselcilerin bilinçlendirilmesidir. Bu çalışma, viyolonsel icracılığı için tu m fizyolojik gereklilikleri ve teknikleri, viyolonsel eğitimi ve icracılığında karşılaşılan ortopedik rahatsızlıkları, uzman göru şleri ışığında, nedenleri ile rahatsızlıkların oluşmasına engel olabilecek önerileri sunmaktadır.
Üflemeli çalgılar içerikli lisansüstü tezlerin incelenmesi

Bu araştırma; Yükseköğretim Kurulu Başkanlığı Tez Merkezi'nde bulunan üflemeli çalgılar içerikli tezlerin sınıflandırılarak ortaya konulması amacıyla yapılmış olup, nitel araştırma yöntem ve tekniklerinin kullanıldığı, durum belirlemeye yönelik betimsel bir çalışmadır. Araştırmanın evrenini Yükseköğretim Kurulu Başkanlığı Tez Merkezi'nde bulunan müzik ile ilgili tezler oluşturmaktadır. Örneklemini ise, batı müziği üflemeli çalgıları olan blok flüt, fagot, klarnet, korno, obua, saksafon, trompet, trombon, tuba, yan flüt ve Tük müziği üflemeli çalgıları olan çığırtma, kaval, mey, sipsi, tulum ve zurna ile ilgili 227 adet lisansüstü tez oluşturmaktadır. Araştırmada öncelikle müzik ve müziğe ait genel bilgiler verilmiştir. Ardındanüflemeli çalgıların tarihsel süreç içerisinde günümüze kadar olan değişim ve gelişmelerine yer verilmiştir. Araştırmaya konu olan Yükseköğretim Kurulu Başkanlığı Tez Merkezi'nde bulunan batı müziği üflemeli çalgıları blok flüt, fagot, klarnet, korno, obua, saksafon, trompet, trombon, tuba, yan flüt ve Tük müziği üflemeli çalgıları olan çığırtma, kaval, mey, ney, sipsi, tulum ve zurna hakkında yapısall ve teknik ile tarihçe bilgilerine yer verilmiştir. YÖK'te bulunan Türk ve batı müziği üflemeli çalgıları içerik bakımından araştırılmış, belirlenmiş olan problem cümlesi doğrultusunda alt problemlere cevaplar aranmıştır. Araştırmada veri toplama tekniği olarak 'doküman incelemesi' tekniği kullanılmıştır. Verilerin çözümlenmesinde ise 'içerik analizi' tekniği kullanılmıştır. Elde edilen veriler doğrultusunda detaylı incelemeleri yapılmış olan 227 tez gruplara ayrılmıştır. Bu gruplar alt problemler olarak; çalgı türlerine, konularına, birimlere ve üniversitelere göre tablolar haline getirilmiş ve sonuçlara ulaşılmıştır. Ulaşılan sonuçlar yorumlanmış olup; Türk müziği ve batı müziği üflemeli çalgılar alanlarında ortaya çıkan bulgular sonuçlar bölümünde karşılaştırma şeklinde ele alınmıştır. Araştırmada elde edilen bulgulara göre batı müziği üflemeli çalgıları ile ilgili daha çok araştırma yapılmış olduğu sonucuna varılmıştır.
İlkçağlardan başlayıp, Barok döneme değin müziğin gelişimi ve müzik-toplum ilişkisi üzerine bir inceleme

Jüri : Prof. Dr. Babek KURBANOV Doç. Dr. Hagigat MUHARREMOVA Doç. Dr. Tamilla KASIMOVA Sesini kullanabilmeyi, eline geçirdiği nesneleri birbirine çarparak çeşitli sesler çıkarabilmeyi, hayvan kemiklerine, içi boş dallara üfleyerek sesini çoğaltmayı öğrenen insanoğlu, antik çağlarda müziği danslar ve çalgılar eşliğinde yaşamının her alanına yaymıştır. Onların, doğa güçlerinin üstesinden gelmek için mırıldandıkları ezgiler zamanla yalnızlıktan, korkudan ya da sevinçten kaynaklanan haykırışlara, yerleşik düzenle birlikte büyü ve savaş çığlıklarına dönüşmüştür. İlk çağlardan başlayıp, barok döneme gelinceye kadar, toplumun yapısı ve toplumsal değişikliklerin 'müzik' üzerindeki etkileri, bu çalışmada incelenmeye çalışılmıştır, ilkel toplumlardan, Rönesans'ın sonuna kadarki süreç içinde toplumlar, belli başlıklar altında analiz edilmiştir. Aynı zamanda toplumsal yapı ve müzik etkileşimi ele alınmıştır. Müzik sanatını yönlendiren insan, toplum içindeki konumuna ve o toplumun idare şekline göre müziğini oluşturmuştur. Kuşkusuz, teknolojik gelişmeler de enstrümanların gelişmesini etkilemiştir. Gelişen enstrümanlar ise, müzik sanatını önemli ölçüde geliştirmiştir. ilkel toplumlardan alınarak ortaçağ ve Rönesans'taki müzik-toplum ilişkileri ayrı ayrı ele alınmıştır. İlkel insanı tanımak ve tanıtmakla giriş yapılmış, ilkellerin yaşamında çok önemli bir yeri olan ve müziğin doğuşuna- gelişimine etki eden büyü-din ilişkisi, bunun doğa ile olan etkileşimi de irdelenmiştir. Müzik, birçok uygulaması olan ve her şekliyle evrensel nitelik taşıyan bir sanattır. Bu sanatın gelişimine ait bilgiler çeşitli kitaplardan elde edilebilir. Ayrıca bu araştırmada, sadece literatürsel bilgi verilmemiş, çeşitli kaynakların taranması sonucu elde edilen fikir, yer yer yorum olarak sunulmuştur. Genel olarak müzik gelişimi konusunun. önemi kadar, bu araştırmada bazı bölümlerin yorum şeklinde olması ve tartışmaya yöneltmesi de önemlidir. Çalışmamızda, ilk çağlardan başlayıp, barok döneme gelinceye değin süregelen müziğin gelişimi ve müzik-toplum ilişkisi üzerine bir serüvene çıkılmıştır.
Carl Nielsen'in Op. 57 klarnet ve orkestra için Konçerto ve Lars-Erik Larsson'un Op. 45 no. 3 klarnet ve yaylı çalgılar orkestrası için Konçertino adlı yapıtlarının yapısal incelenmesi

Hayatları boyunca insanlara ulaşabilmek ve kendilerini ifade edebilmek için beste yapma yolunu seçmiş olan Carl Nielsen ve Lars-Erik Larsson, çok yönlü, kalıpların ötesinde bir arayışta olmaları ve ülkelerinin müzik hayatına getirdikleri yenilikler sebebiyle 20. YY müzik tarihinde önemli yere sahiptirler. Bu metin çalışmasında Carl Nielsen ve Lars-Erik Larsson'un hayatları anlatılmış, Op. 57 Klarnet Konçertosu ve Op. 45 Klarnet Konçertinosu'nun form ve yapısall analizleri yapılmıştır. Nielsen ve Larsson'un İskandinav bestecileri olarak klasik batı müziğine ve kendi ülkelerinin müzik hayatına yaptıkları katkılar incelenmiştir. Çalışmanın yapıtların anlaşılmasına ve yorumlanmasına yardımcı olması amaçlanmıştır.
A. İ. Herzen Rusya Devlet Pedagoji üniversitesi ile Gazi Üniversitesi müzik öğretmenliği lisans programlarının karşılaştırılması

Bu araştırmada, dört yıllık müzik öğretmenliği lisans programları bulunan, Rusya'dan A. İ. Herzen Rusya Devlet Pedagoji Üniversitesi'nin ve Türkiye'den Gazi Üniversitesi'nin programları arasında karşılaştırma yapılmış, iki ülke müzik öğretmeni yetiştirme yöntemlerindeki mevcut benzerlik ve farklılıkların tespit edilmesi amaçlanmıştır. Bunun için; her iki ülkedeki mesleki müzik eğitiminin genel kurumsal yapılanmalarına, bu yapılanmaların tarihsel gelişimine ve müzik öğretmenliği programlarının bu tarihsel gelişimde ortaya çıkışına değinilmiştir. Ardından, bahsedilen ülkelerdeki müzik öğretmenliği programları için geçerli eğitim standartları ve programları incelenmiştir. Zorunlu ve seçmeli ders adedi, ders saati, kredi yükü ve genel kültür/meslek bilgisi/alan bilgisi ders oranları, dönem, yıl ve program geneli başlıkları altında incelenmiştir. Bahsedilen okulların programları elde edilen bulgular doğrultusunda, amaçları, alım şartları, program içerikleri, öğrenim süreçleri, ölçme ve değerlendirme süreçleri, mezuniyet şartları ve mezuniyet sonrası iş imkanları kategorilerinde benzerlik ve farklılıklar yönünden değerlendirilmiştir.
Türkiye'de dini kesimin eğlence kültürü(1980-2005)

Dindar kesimin eğlenceye nasıl baktığını ve bu bakışın süreç içerisinde nasıl bir değişikliğe uğradığını ortaya koymaya çalıştığımız bu araştırmada, ulaştığımız bulguları, özet olarak şu şekilde ifade etmek mümkündür: Dini kesimde eğlenceye farklı bakış açılarının olduğu göze çarpmaktadır. Yaşanan olaylar olgulara bakışı etkilemektedir. Dini kesimin özellikle 80 Dönemi sonrasında eğlenceye bakışında farklılıklar gözlenmiştir. Genel olarak kendilerini dindar olarak vasıflandıran partilerin güç kazanması İslam'ın siyasi görünürlüğünü arttırırken, özellikle Özal Dönemi'nde göze çarpan parasal artış da İslam'ın kültürel görünürlüğünü arttırmıştır. Yaşanan bu değişimlerden eğlence de nasibini almıştır ve dini kesim için eğlence alternatifleri gündeme gelmiştir. Bu duruma dini kesimin bir kısmının olumlu yaklaştığı gözlenirken, diğer bir taraftan da yoğun eleştiriler aldığı görülmüştür
OKUL ÖNCESİ PİYANO METOTLARININ ERKEN ÇOCUKLUK DÖNEMİ GELİŞİM BASAMAKLARI AÇISINDAN İNCELENMESİ

Bu araştırma okul öncesi piyano metotlarının erken çocukluk dönemi gelişim basamakları açısından incelenmesini amaçlamaktadır. Araştırmadaki amaç, seçilen metotların belirlenen görsel, teknik, müzikal, teorik ve gelişimsel özelliklere ne kadar uyduğunu gözlemlemektir. Araştırmacı tarafından seçilen okul öncesi piyano metotları doküman inceleme yöntemiyle değerlendirilmiştir. Araştırmacı tarafından görsel, teknik, müzikal, teorik ve gelişimsel yönden metotları incelemek amacıyla hazırlanan inceleme kriterleri uzman görüşüne sunulmuş ve yeniden düzenlenerek son halini almıştır. Seçkisiz olmayan örnekleme yöntemlerinden amaçlı örnekleme yöntemi ile seçilen Jane Smisor Bastien, Lisa Bastien ve Lori Bastien'a ait Bastiens' Invitation to Music, Nancy Faber ve Randall Faber'ın My First Piano Adventure, Nail Yavuzoğlu'nun Okul Öncesi Piyano Eğitimi, Yalçın İman'ın Okul Öncesi Çocuklar İçin Piyano Metodu inceleme kriterleri doğrultusunda piyano alanında uzman beş kişi tarafından incelenmiştir. Elde edilen verilerin analizinde içerik analizinden yararlanılmıştır. Uzmanların verdikleri cevaplar doğrultusunda elde edilen veriler frekans ve yüzde sayıları ile tablolar halinde sunulmuştur. Araştırmanın sonucunda, okul öncesi piyano metotlarında eksiksiz, her anlamda çok iyi hazırlanmış, mükemmel bir metodun olmadığı görülmüştür. İncelenen metotlardan İman'ın metodu dışındaki metotların okul öncesi döneme daha uygun planlanmış olduğu ve bu metotların bazı eksiklikleri olmasına rağmen okul öncesi piyano eğitiminde kullanılması uygun bulunmuş ve piyano eğitimcilerine önerilmiştir.
Serge Alexandrovich Koussevitzky Op.3 Kontrabas konçertosunun incelenmesi

Bu çalışmada 20. yy Klasik müzik dünyasında besteci, orkestra şefi ve kontrabas sanatçısı olarak adından söz ettirmiş olan Serge AlexandrovichKoussevitzky'e ait op.3 nolu Kontrabas konçertosu incelenmiştir. Yapılan inceleme esnasında bestecinin yaşadığı ve eserin bestelendiği dönemi daha net anlamak amacı güdülerek politik, sanatsal tarihsel araştırmalar eserin Kontrabas literatüründeki yeri ve seslendirmelere yardımcı olmak amacı ile yapılmıştır. çalışmayı üç bölümde incelemek mümkündür. Birinci bölümde bestecinin hayatı, ikinci bölümde günümüz kontrabassolistlerinin eser hakkındaki yorumları, üçüncü bölümde ise eserin müzikal, armonik ve formsal analizi. Eser ile ilgili bestecinin orkestra şefi olması göz önüne alınaraksanatsal yaşamı süresince yönetmeyi seçtiği eserler bestelediği eserde nerelerdenilham aldığının belirtilmesi amacı ile ulaşılabilinen konser programları belirtilmiştir. Günümüz klasik müzik dünyasında konserlerinde esere yer veren solistlerinyorumları ve anektodları, eserin hala gelişim sürecinde olduğunu ispatı için eser hakkında yazılmış makaleler yine bu çalışmaya dahil edilmiştir. üçüncü bölüm ise eserin materyali üzerinde solo partisi hariç olarak nota ve ses grafiği üzerindearmonik ve form analizi yapılmıştır. Son bölümde yapılan analizler ile ilgili çalışmalar işaretler halinde materyal üzerinde gösterilmiş en son bölümde yapılan çalışma ile ilgili değerlendirmelere yer verilmiştir.
Geleneksel Türk halk müziğinde kullanılan aksak ölçülü türkülerin flüt eğitimindeki zorluklarının incelenmesi

Bu araştırma, flüt öğrencilerinin Geleneksel Türk Halk Müziğinde kullanılan aksak ölçülü türküleri seslendirmesinde karşılaşılan zorlukların tespit edilerek türkülerin flüt eğitiminde daha iyi seslendirilmesi için alıştırmaların hazırlanmasına yönelik yapılmıştır. Flüt eğitiminde aksak ölçü ve ritimlerin çalıştırılmasına yönelik alıştırmaların yer aldığı kaynak sayısı azdır. Bu araştırmanın amacı; Geleneksel Türk Halk Müziği repertuarında yer alan flüt eğitiminde kullanılabilecek aksak ölçülü türkülerin seçilerek seslendirmede yaşanan zorluklara yönelik alıştırmalar hazırlamak ve bu alıştırmaların öğrencilerin ritmik becerilerinin gelişmesine olan etkisini tespit etmektir. Araştırma, flüt eğitimine yönelik hazırlanmış aksak ölçülü dizi çalışmaları ve alıştırmaların yer aldığı basılı kaynak eksikliğinin giderilebileceği yönünden önemlidir. Araştırmanın daha önce Türk Halk Müziği eğitimi almamış İtalyan öğrencilere de uygulanmış olması çalışmanın önemini arttırmaktadır. Araştırmada; TRT Türk Halk Müziği repertuarında yer alan aksak ölçülü türküler incelenmiş ve seçilen 12 türkü uzman görüşü alınarak flüte uyarlanmıştır. Türkülerin ritimsel özellikleri belirlenerek dizi çalışmaları ve alıştırmalar hazırlanmıştır. Araştırmanın deneysel aşamasında 'Ön Test/Son Test' deneysel model kullanılmıştır. Çalışma grupları 18 Türk ve 8 İtalyan öğrenciden oluşturulmuştur. Ön test/son test değerlendirmeleri için gözlem formları hazırlanmış ve verilerin çözümlenmesinde SPSS- 18 paket programı kullanılmıştır. Uzmanların, çalışma gruplarının türküyü seslendirmesine yönelik verdiği puanlar arasında istatistiksel açıdan anlamlı bir fark olup olmadığı Kendall W, Kruskal-Wallis, Wilcoxon Signed Ranks ve Mann-Whitnay U testleri ile ölçülmüştür. Test sonuçlarına göre; Türk ve İtalyan öğrencilerinin seslendirme düzeylerinde anlamlı bir fark olmadığı, çalışma gruplarının ön test ve son test puanlarının arasında istatistiksel açıdan anlamlı bir fark olduğu görülmüştür. Buna göre; hazırlanan dizi çalışmaları ve alıştırmaların çalışma gruplarının seslendirme düzeyine olumlu etkisi olduğu sonucuna varılmıştır. Bu tez Gazi Üniversitesi Bilimsel Araştırma Projeleri birimi tarafından Lisansüstü Tez projesi olarak desteklenmektedir. Proje numarası 04 / 2015 -03'dür.