turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Erasing the word, effacing the self: Problematization of the role of language in the conception of the self in Faulkner's As I Lay Dying and Woolf's the Waves

Kelimeyi Silmek, Benliği Yok Etmek: Benlik Kavramınının Oluşumunda Dilin Rolünün Faulkner'ın Döşeğimde Ölürken ve Woolf'un Dalgalar Adlı Eserlerinde Sorunsallaştırılması Turgay Bayındır Bu tez William Faulkner'ın Döşeğimde Ölürken ile Virginia Woolf'un Dalgalar adlı eserlerinde, dilin gerçeklik ve benlik olgularını yansıtma kabiliyetini sorunsallaştırmalarını ele almaktadır. Modern edebiyatın iki önemli ürünü sayılan bu romanların karşılaştırmalı çözümlemesi sırasında dönemin önemli düşünürlerinden Friedrich Nietzsche, Martin Heidegger ve Jacques Lacan'ın kuramsallaştırdıkları kavramlara da göndermeler yapılmaktadır. Tematik eksende metin çözümleme tekniğinin ağırlık kazandığı bu çalışma gösteriyor ki Faulkner ve Woolf, karakter ve olay örgüsü kurmak için kullandıkları özel anlatı tekniklerinin yardımıyla, dilin, geçerliliği sorgulanmadan kabul edilegelen, gerçeklik ve benlik kavramlarını olduğu gibi yansıtabilme kabiliyetinin temellerini sarsmaktadırlar. Bu tezin odak noktası Faulkner'ın Döşeğimde Ölürken ve Woolf'un Dalgalar adlı romanlarında dilin aldatıcı doğasını ve dil ile algılanan benliğin temelsizliğini vurgulamalarıdır.
Alien worlds in H. G. Wells's novels The Time Machine, The Island of Dr. Moreau and The Invisible Man

oz H. G. WELLS'tN ZAMAN MAKİNASI, DOKTOR MONREAU'NUN ADASI VE GÖRÜNMEZ ADAM ADIA ROMANLARINDA YABANCI DÜNYALAR Demirkaya, Mehmet Yüksek Lisans, İngiliz Edebiyatı Programı Tez Danışmanı: Yard. Doç. Dr. Margaret Sönmez Kasım 2001, 76 sayfa Bu çalışma H. G. Wells'in Zaman Makinası, Doktor Monreau'nun Adası ve Görünmez Adam adlı romanlarında sunduğu yabancı dünyaları incelemiştir. Doğal bilimlerdeki keşifler ve hayali icatlar bilim kurgu romanlarının söylemini belirler. Öte yandan, bilim kurgu romanın tam olarak anlaşılması bilim kurgunun yabancı dünyasında saklıdır. Bilim kurgunun hayal dünyası okurun dünyasına göre yeni ve yabancıdır. Okuyucu yaşadığı dünyayla bilim kurgunun sunduğu yabancı dünya arasında bir karşılaştırma yapmak zorunda kalır. Wells bilim kurgu romanlarında sunduğu yabancı dünyalarla kendi dönemindeki önyargıları ve inançları sorgular.
Milli Mücadele Dönemi yazarlarından Halide Edip Adıvar, Reşat Nuri Güntekin ve Yakup Kadri Karaosmanoğlu'nun romanlarının popüler kültür içerik özellikleri bağlamında incelenmesi

Bu çalışmada Halide Edip Adıvar, Reşat Nuri Güntekin ve Yakup Kadri Karaosmanoğlu örneğinde Milli Mücadele Dönemi romanlarının popüler kültür içerik özellikleri bağlamında incelenmesi amaçlanmıştır. Bu amaç doğrultusunda, Halide Edip Adıvar'ın Ateşten Gömlek (1923), Kalp Ağrısı (1924) ve Vurun Kahpeye (1923); Reşat Nuri Güntekin'in Ateş Gecesi (1942), Damga (1924), Gizli El (1924) ve Yeşil Gece (1928); Yakup Kadri Karaosmanoğlu'nun Ankara (1934), Kiralık Konak (1922), Sodom ve Gomore (1928) ile Yaban (1932) adlı romanları incelenmiştir. Çalışmada, öncelikle yöntem üzerinde durulmuş ve çalışmanın nasıl yapıldığı açıklanmıştır. Çalışmanın kuramsal çerçeve ve tarihsel ardalan bölümünde ise öncelikle Marksist Ekonomi Politik Yaklaşıma değinilmiş ve bu bağlamda popüler kültür tartışması yapılmıştır. Sonrasında ise Milli Mücadele Dönemi'nin sosyo-kültürel ortamı değerlendirilmiş, yazarların yaşamı, sanat anlayışları ve değerlendirmeye alınan romanlarının konuları üzerinde durulmuştur. Çalışmada, popüler kültürün belirleyicisinin üretim anındaki siyasal ve ekonomik ilişkiler olduğu görüşü temel alınmıştır. Bu bağlamda yapılan değerlendirmede, Milli Mücadele Dönemi popüler kültür içerik özelliklerinin dönemin sosyo-kültürel ve ekonomik yapısı doğrultusunda biçimlendiği ve dönemin popüler kültür içerik özelliklerinin günümüzün popüler kültür özellikleri ile benzerlik gösterdiği ve her iki dönemde de popüler kültürün işlevinin aynı olduğu sonucuna varılmıştır.
Türkçe öğretiminde çocuk romanları (2000-2015)

Kitaplar, çocuğun eğitimi ve dil gelişiminde etkin bir rol üstlenir. Edebi eserlerle tanışan çocuk eleştirel düşünme, yorum yapma, kendini ifade etme gibi becerileri kazanır. Farklı hayatlarla karşılaşıp yeni bakış açıları edinen çocuk, bilişsel gelişimini sağlıklı bir şekilde tamamlayarak ait olduğu topluma uyum sağlar. Dil gelişiminin desteklenmesi ve zenginleştirilmesi için dilin titizlikle kullanıldığı, edebi ve estetik değeri olan eserlerin kullanılması gerekir. Çocuğun, ana dilinin güzelliğini ortaya koyan, kendi yaşına ve seviyesine uygun eserleri okuması, okuma zevk ve alışkanlıklarının geliştirilmesi ile dil bilinci oluşumuna hizmet eder. Çocuklara sunulan kitapların Türkçeyi iyi kullanan yazarların elinden çıkması ve çocuk edebiyatı özelliklerini taşıması önemlidir. Çocukların söz konusu nitelikli eserlerle karşılaştırılmasında aile ve eğitimcilere büyük sorumluluk düşmektedir. Çalışmada çocuk edebiyatının kavramsal çerçevesi ve bu kapsamda çocuk romanı ele alınmıştır. Bu çalışmanın amacı, 'çocuk romanı' olarak nitelendirilen eserlerin dil ve anlatım özelliklerini incelemek, belirlemek ve bu eserlerin çocuk romanı özellikleri taşıyıp taşımadıklarını ortaya koymaktır. Çalışmanın çocuk edebiyatı eserlerinin incelenmesinde kaynaklık edeceği düşünülmektedir. Bu çalışmada, öncelikle 2000- 2015 yılları arasında Milli Kütüphaneye kayıtlı çocuk romanları esas alınmıştır. Söz konusu yıllar içerisinde toplam üç ve üzerinde romanı olan yazarların eserleri belirlenerek bunlar arasından tesadüfi yöntemle otuz roman seçilmiştir. Araştırmacı tarafından bu romanlar okunmuş, temalara göre sınıflandırılmış, özetlenmiş ve içerik özellikleri yönünden incelenmiştir. Araştırmayı nicel olarak desteklemek amacıyla, seçilen eserler ilköğretim 5, 6, 7 ve 8. sınıflardan toplam 240 öğrenciye okutularak öğrencilerin bu eserlerin içerik özelliklerini algılamalarını belirlemek amacıyla anket formu düzenlenmiş ve uygulanmıştır. Diğer yandan, öğretmenlerin 'romanda bakış açısı' hakkındaki düşüncelerini almak üzere, tesadüfi yöntemle seçilen dört ortaokulda görevli öğretmenlerin görüşlerine başvurulmuştur. Bu okullarda görev yapan otuz Türkçe öğretmeni ile görüşülerek elde edilen veriler çalışmaya dahil edilmiştir.
Narrating the war: Jacob's Room, The Return Of The Soldier, and a Farewell To Arms

Bu yüksek lisans tezi Virginia Woolf'un Jacob'un Odası, Rebecca West'in Askerin Dönüşü ve Ernest Hemingway'in Silahlara Veda romanlarında I. Dünya Savaşı'nın sonrasında ortaya çıkan kayıp, travma, ölüm ve büyük değişimlerden etkilenen insanların hikayelerinin anlatılmasının ihtimallerini inceler. I. Dünya Savaşı'nın cinsiyet rolleri ve kişisel ilişkiler üzerindeki etkilerini analiz etmeyi amaçlar. Bu çalışmada kullanılan üç roman da savaş etrafında şekillenir ancak grafik dövüş sahneleri anlatmaktan imtina ederler ve çevrelerindeki hüzünlü atmosferden etkilenen birkaç bireyin psikolojisine odaklanırlar. Üç roman da savaşın ezici sonuçlarını yansıtmak için farklı yöntemler kullanır: Jacob'un Odası ve Askerin Dönüşü askerlerin sesini silerken Silahlara Veda bir askeri anlatıcısı olarak görevlendirir. Bu çalışma farklı metotlarına rağmen üç romanın da savaşın sebep olduğu dehşette bir ortak payda bulduğunu ve I. Dünya Savaşı'nın erkeklerin itibarını şanlı ve muzaffer kahramanlar olarak güvence altına almak yerine maskülen dünya düzeninde bir kırılmaya sebep olduğunu gösterdiğini iddia eder.
Ambivalence in Victorian women's writing: Ellen Wood's East Lynne, Mary Elizabeth Braddon's Lady Audley's Secret, Margaret Oliphant's Hester

Viktorya dönemi kadın hareketi ve kadınların dönem edebiyatında yazar, okur ve roman kahramanı olarak ön plana çıkmaya başlamasının eş zamanlı ortaya çıkışı dönemin edebiyatı üzerine çalışan araştırmacılar da kadın yazarların eserlerini feminist ya da anti-feminist olarak sınıflandırma eğilimini tetiklemiştir. Fakat, bu çalışma, kadın eserlerindeki feminist öğelerin anti-feminist ve disciplin edici şekilde ele alınma yollarına bakarak, kadın yazarlardaki duygu karmaşasına odaklanır. Bu bağlamda, dönemin birbirinden oldukça farklı iki roman türü olan sansasyonel roman ve domestik roman türlerinden basıldıkları zamanda çok satan eserler oldukları halde günümüzde genellikle uzmanlar tarafından bilinen üç roman karşılaştırmalı olarak çalışılmaktadır. Sansasyonel roman örnekleri olarak Ellen Wood'un East Lynne (1861) ile Mary Elizabeth Braddon'un Lady Audley'nin Sırrı (1862) ve domestik roman örneği olarak ise Margaret Oliphant'ın Hester (1883) başlıklı romanları detaylı incelenir. Bu çalışma, ayrıca, Margaret Oliphant'ın sansasyonel roman eleştirileri ile dönemin kadın hakereti üzerine yazdığı makalelerin feminist okumasını da yapar. Tüm bunlar, öncelikle, Viktorya dönemi kadın edebiyatının feminist ya da anti-feminist olarak sınıflandırılamayacağını gösterir. Aksine, kadın yazını, romanlar, edebi türler ve yazarların kendileri arasında işleyen iktidar ilişkilerinin de etkisi altında bir tür duygu karmaşası içinde gelişmiştir. İkinci olarak, bu metinler anlatıların zaman zaman ahlaki bir derse dönüşebilen nitelikleri nedeniyle kadın okurlarının duygu ve davranışlarını kontrol etme ve şekillendirme aracına dönüşebilir. Son olarak, iki roman türü de ana kadın kahramanı dezavantajlı bir konuma sürükler fakat kadın karakterler ve okurlar üzerinde iktidar kurma yöntemleri birbirinden farklıdır. Sansasyonel romanlar daha keskin kontrol yöntemleri kullanırken, domestik romanlardaki kontrol mekanizmaları gündelik ilişkiler içine işlemiştir ve çok sert olmayabilir.
Women in love as a polyphonic novel

özet Çoksesli Roman Olarak Asık Kadınlar özlem Uzundemir İngiliz Edebiyatı Yüksek lisans Tez Yöneticisi: Dr. Laurence A. Raw Eylül, 1991 Edebiyat eleştirmenleri D. H. Lawrence'in romanı Asık Kadınlar' ı incelerken romanın konusunu açıklamaya çalışmışlar ve yazarı olay örgüsü ve karakterleri kontrolü altında bulunduran üstün bir güç olarak görmüşlerdir. Bu tür bir yaklaşım oldukça katı olup romanın yeni bir yazım tekniği ile yazılmış değişik yapısını açıklamakta yetersiz kalır. Bu tezin amacı, Asık Kadınlar romanında karakterleri yargılayan bir yazarın olmadığını Rus Biçimci Mikhail Bakhtin'in dil ve roman teorisini uygulayarak açıklamaktır. Eleştirmenin Problems of Dostoevsky's Poetics ve Dialogic Imagination ' da ortaya koyduğu gibi 'çoksesli roman' karakterleri geçmişşlerine, kişiliklerine ve çevrelerine ilişkin bilgileri yazarın müdahalesi olmaksızın dialoglar yoluyla anlatırlar. Dialoglara verilen önem romanı çoksesli kılar; günlük dilde olduğu gibi bir karakterin sözleri bir diğerininkine yöneliktir. Her ne kadar Bakhtin Asık Kadınlar romanına değinmese de, teorisi bu romanın çoksesli olma özelliklerini göstermede temel oluşturur. Bu tez olay örgüsü, yer ve karakter incelemesini Lawrence'in anlatım tekniği ışığında incelemeyi ve yargılayan yazar tipinin bu romanda olmayışının okuyucuyu romanın yorumunda nasıl aktif kıldığını göstermeyi amaçlıyor. Son olarak, bu romanın çoksesli özelliklerini karakterlerin kullandıkları dil bağlamında ele alıyor. Acknowledgements I am indebted to my advisor Dr. Laurence A. Raw for his encouraging suggestions and invaluable criticisms at all stages in the preparation of this thesis. I am grateful to my previous instructors, Cem Taylan and Judith Yarnall, and my friend, Bilge Ataca, for their help in providing references. I would also like to thank my friends Özkan Çakırlar and Meltem Kıran, and my sister Ender for their tolerance. Special thanks to Ms. Nalan Kırbıyık for typing and printing this thesis. vi
J. M. Coetzee'nin Düşman ve Utanç adlı romanlarında sessizlik, aidiyet eksikliği ve toplumsal cinsiyet

Bireylerin konuşma ve yazma gibi edimleri ile aidiyet hisleri ve deneyimleri birbirleriyle yakından ilgilidir. Ataerkil sistem bireylere dayattığı toplumsal cinsiyet pratikleri dolayısıyla sessizlik ve aidiyet konusunda onları etkisi altına almaktadır. Bu tezde dilin şekillendirici etkisi odak noktasına alınarak kişiliğin söylemsel inşası açıklanmış ve bireylerin toplumsal cinsiyet pratiklerinden dolayı yaşamakta oldukları sessizlik, konuşamama, konuşma hakkına sahip olamama ve bununla bağlantılı olarak aidiyet eksikliği deneyimleri J. M. Coetzee'nin Düşman ve Utanç isimli roman karakterleri analiz edilerek anlatılmıştır. Birinci bölümde söylem, ideoloji, toplumsal cinsiyet kimliklerinin inşası, performatiflik, şarkiyatçılık gibi dil ile yakından ilgili olan kavramlar açıklanmış ve bireylerin konuşma edimleriyle aidiyetlerinin birbirleriyle ilişkisi ortaya konmuştur. İkinci ve üçüncü bölümlerde, adı geçen iki romanın karakterleri bu bağlamda ayrıntıyla incelenerek bu deneyimlerin sebepleri, sonuçları ve etkileri ortaya konmuştur. Bu romanlar, cinsel yönelim ve toplumsal cinsiyetin yanı sıra, bireylerin içinde bulundukları ırksal, ekonomik, sınıfsal eşitsizlik biçimlerini de barındırdığı için seçilmiş ve söz konusu bu bağlamın analizi toplumsal cinsiyet konusu odak noktasına alınarak gerçekleştirilmiştir.
Stefan Zweig'ın eserleri örneğinde hiyerarşinin hümanizme etkisi

Bu çalışmada Stefan Zweig'ın seçtiğimiz eserlerinde evrensel bir konu olan ve ilk başta toplum düzenini sağlamak amacıyla ortaya atılmış ve sonraları insanları soy, ekonomik durum, aile, eğitim durumu ve elde edilen başarılar gibi ölçütlerle gruplara ayırmayı başarmış olan Hiyerarşi kavramının, yine aynı şekilde evrensel bir anlayış olarak kabul edilen, insanı merkezine oturtmuş, insanları her durumda eşit gören, insanların düşüncelerini ve hislerini önemli bulan, anlam yelpazesi oldukça geniş olan Hümanizm'e nasıl etki ettiği ortaya konulmak istenmiştir. Hiyerarşik düzene göre soylu bir aileden gelen üst tabaka insanı Stefan Zweig, yahudi olmasından dolayı Hitler hükümeti tarafından ani ve acımasız bir şekilde alt tabakaya layık görülmüştür. Bunun etkisiyle sürgün bir yaşam sürmeyi yeğleyen Zweig'ın, sınıf farklılığını reddeden Hümanizm düşüncesinden ve hümanist yazarlardan oldukça etkilendiği görülmüştür. Bu yüzden sınıf farklılıklarını merkezine alan Değişim Rüzgarı adlı eserinde, savaşı iliklerine kadar yaşamış, hastalık ve sefalet içerisinde zor bir yaşam süren alt tabaka insanının davranışlarıyla, savaşın yıkıcılığını yaşamamış, sefaleti hiçbir zaman tatmamış, yüksek yaşam standartlarında hayatını sürdüren üst tabaka insanının davranışları karşılaştırıldığında, Hiyerarşi adı altındaki sınıf farklılıklarının, Hümanizm'in birçok düşüncesini hiçe saydığı görülmüş ve eserdeki karakterlerin insanlıklarına büyük ölçüde olumsuz etkileri olduğu açıkça ortaya konmuştur. İncelenen diğer bir eser olan Merhamet adlı eserde de, alt tabaka insanı olan genç teğmen Anton von Hofmiller ile yörenin en zengini Kekesfalva'ların kızı olan üst tabaka insanı Edith von Kekesfalva'nın yaşamları arasındaki var olan uçurum gözler önüne serilmekte ve buna ek olarak sınıf farklılıklarına büyük önem veren insanların Hümanizm'in düşüncelerine aykırı tutumlara sahip olmalarının yanı sıra, tıpkı Bir Kadının Yaşamından 24 Saat adlı eserde olduğu gibi üst tabaka insanının, sınıf farkı gözetmeksizin alt tabaka insanına olan büyük fedakarlığı durumuna şahit olunarak, Hiyerarşi'nin bu söz konusu eserlerde Hümanizm'e olumsuz etkisi olmadığı tespit edilerek, insanların aslında, sınıf farklılıklarını içeren hiyerarşiye ihtiyaç duymadıkları ve Hiyerarşi'nin gereksizliği vurgulanmak istenmiştir.
The Theme of immigrant fathers and intellectual sons in the short stories of Delmore Schwartz

Delmore Schwartz 1930 ve 1940'h yıllarda Musevi- Amerikan edebiyatında etkili olmuş bir yazar, şair ve eleştirmendir. New York Entelektüelleri adlı politik bir edebiyat grubunun da görüşlerini benimseyerek öykülerinde, özellikle, Musevilerin Amerika'da doğmuş çocukları ile yıllar önce göç eden aileleri arasındaki kuşak çatışması ve Amerikan toplumu içinde büyüyen çocukların ailelerinin geçmişşleri ile yüzleşmelerindeki güçlük sonucunda ortaya çıkan kimlik sorunu incelenmeye çalışılmıştır. Bu tezin amacı, Delmore Schwartz'i ülkemizde tanıtmak ve yukarıda sözü edilen temaların öykülerinde işlenişini sergilemektir. Bunu gerçekleştirirken de Delmore Schwartz'in hayatı, New York Entelektüellerin Musevi-Amerikan edebiyatına etkisi, Musevilerin Amerikaya göç nedenleri ve sonuçlan, göçmenlerin umdukları ve Amerika'da buldukları ve Amerikan ekonomik bunalımı gibi konulara değinilmiştir. 76
Kazuo Ishiguro'a problematics of authenticity and experience

Bu tez Kazuo Ishiguro'nun iki romanı Beni Asla Bırakma ve Çocukluğumu Ararken'de otantisite ve deneyim meselelerinin ele alınış biçimini inceler. Her iki romanın protagonist anlatıcısı da çocukluklarından itibaren ayrımcılığa ve tabiyete maruz kalırlar ve bu durum onlarda yoğun bir keder hissine yol açar. Bunun sonucunda iktidarın şiddetine karşı kendilerini koruma ve sağlıklı bağlılıklar geliştirme yetilerini kaybederler. Maruz kaldıkları tabiyetin kendilerinde yarattığı olumsuz duygularla baş edebilmek adına farklı stratejiler geliştirseler de buna karşı hiçbir zaman tam anlamıyla bir direnç gösteremezler. Kendilerine tahakküm eden totaliter iktidar otantik bir deneyim ya da Benjamin'in kullandığı anlamıyla bir Erfahrung yaşamalarına engel olur. Hayatları boyunca otoritenin sıkı kontrolü altında yaşarlar. Ne Christopher ne de Kathy'nin hayatında özgürlük ve otantisiteye yer vardır. Özgün olduğunu düşündükleri ne varsa egemen iktidar tarafından inşa edilmiştir. Bununla birlikte bu karanlık resme rağmen her ikisi de arkadaşlık, sanat ve hatırlama yoluyla kendilerine belli bir özgürlük alanı açmayı başarırlar. Sonunda da hakikatin peşine düşme ve eksikleriyle yüzleşme cesaretini gösterirler. Bu tez bu yüzleşmenin her iki protagonist anlatıcıyı da hikayelerini yazmaya teşvik ettiğini ve anlatılarının geçmişşleri hakkında kendilerine yeni bir bakış açısı kazandırdığını iddia etmektedir. Sık sık güvenilmezliklerini vurgulayarak kendi anlatıcı iktidarlarını sarsmaları zamanla makro iktidara da bir tehdit teşkil eder. İktidarı belli bir ölçüde alt üst etmeleri, kendi tarihlerine farklı bir biçimde bakabilmeleri ve bu sayede hakikate yaklaşmaları özgün bir deneyimin kapılarını açar. En sonunda yazma edimi hayatlarında hüküm süren deneyimsizliğin yerini alır ve böylece kendisi bir deneyime dönüşür.
Jack London'ın 'Beyaz Diş ' isimli roman çevirilerinin yayın evi ideolojisi açısından karşılaştırmalı incelenmesi

Bu çalışmanın amacı, 100 Temel Eser projesi kapsamında yer alan Jack London'ın Beyaz Diş isimli eserinin 9 farklı çevirisini karşılaştırılmalı incelenmeye tabi tutmak ve yapılacak alıntılar üzerinden çevirmen ve yayınevlerinin çeviri sürecinde aldığı kararların ideolojik boyutunu sorgulamaktır. Çalışma kapsamında ideoloji ve çeviribilim ilişkisi detaylı bir şekilde ele alınacak, yazınsal metinlerin ideolojik boyutu ve yazınsal çeviride çevirmen ve yayınevi sorumlulukları irdelenecektir. Kuramsal çerçeve olarak Dr. Beatriz Rodriguez Rodriguez tarafından önerilen 'Yazınsal Çeviri Niteliği Değerlendirmesi' kullanılacak, incelemeler ve değerlendirmeler esnasında yargılayıcı değil betimleyici bir yaklaşım benimsenecektir. Bu çalışma ile yazınsal çeviri eleştirisine katkı sağlamak ve gelecekte başka çalışmaların önünü açmak amaçlanmaktadır.
Thomas Hardy'nin başlıca romanlarında birey ve toplum uyumsuzluğu

Dünya üzerinde toplumlar halinde yaşayan insanlar bir yığın sorunlarla karşılaşmaktadır. Bu sorunların başında belki de en zorlusu psikolojik olanlarıdır. Bu çalışmamızda toplum ile birey arasındaki çatışmayı tanımladıktan sonra, birey ile toplum arasındaki uyumsuzluğa neden olan etmenleri ele alarak bunların bireyi nasıl etkilediğini araştırmaya çalıştık. Çatışmaya sebep olan etmenlerin başlıcası, kuşkusuz insanın ruhsal yapısındaki farklılıktır. Ancak toplum halinde yaşayan insan, içinde yaşamakta olduğu toplumun kurallarına uymak zorundadır. Aynı şekilde toplum halinde yaşayabilmek için toplumun da kuralları olması gerekli ve doğaldır. Bu kurallar toplumda yaşayan insanların genel özelliklerine uygun onların gereksinimlerine yanıt verecek nitelikte olmalıdır. Böyle olmadığı zaman o toplum, toplum olmaktan çıkıp mutsuz insanlar kitlesine dönüşür. Çalışmada, Toplumbilimi'nin sorunu olan bu konuyu bizim toplumbilimsel yönden derinlemesine ele almamız ilgi alanımız itibariyle doğru olmazdı. On dokuzuncu yüzyıldan yirminci yüzyıla geçiş döneminde yaşamış olan İngiliz ozan ve roman yazarı Thomas Hardy (1840- 1928) bu dönemde İngiltere'de meydana gelen önemli toplumsal olayları, özellikle de İngiltere Kırsal Yöre insanlarının yaşamını ve toplumsal sorunlarını ele almıştır. Din ve fikir yaşamında ortaya çıkan hareketler insanların düşünce ve ruh dünyasını alt üst ederek onları karmaşa içine sokarken, Sanayi Devrimi'nin sonucu olarak makineleşmenin getirdiği sorunlar ise ekonomik ve toplumsal yönden sıkıntılı yıllar yaşatmıştır. O toplum içinde yaşayan bir insan olarak romancı da bu konuları ele almadan geçemezdi. İşte Hardy'nin romanlarına yansıyan bu sorunlardan, birey ve toplum arasında çatışmaya neden olanları ele alarak sunmaya çalıştık. Bu çalışma beş ana bölümden oluşmaktadır. Bu bölümlerde, Hardy'nin beş önemli romanını ele aldık ve konumuz itibariyle ayrı ayrı inceledik. Romanlarını, Far from the Madding Crowdiv, The Return of the Native, The Mayor of Casterbridge, Tess of the D' Urbervilles, ve Jude the Obscure olarak sıraladık. Bunlardan ilki pastoral roman, diğer dördü ise Trajik romanlar sınıfında değerlendirilmektedir. Toplum ile birey arasındaki çatışmaya Far from the Madding Crowd' da pek fazla rastlanmamakta ise de başlıca romanlarından olması sebebiyle yer verildi. Ayrıca yazarın yaşamı ve felsefesi seçtiğimiz konuyu doğrudan etkileyeceği için yazarın yaşamı ve felsefesine de kısaca değinmeyi uygun bulduk. Her bölümde önce romanın kısaca tanıtımı yapılmış, daha sonra da çalışmamızın asıl konusunu oluşturan toplum-birey uyumsuzluğu üzerinde durulmuştur.
Romanın televizyona uyarlanma sürecinde yeni bir kavram olarak dijinirasyon

Romanın televizyon dizisine uyarlanma süreci bilindiği gibi 'Uyarlama' kavramı ile tanımlanmaktadır. Çeşitli kuramcıların 'Uyarlama' kavramı konusunda farklı tanımlamalar yaptığı ancak bu tanımların bu süreci günümüz izleyicisinin sosyo-kültürel yapısı, kitle iletişim araçlarının teknolojik gelişmelerine paralel olarak şekillenen yeni içerik ve biçimi çerçevesinde tarif etmede yeterli olmadığı anlaşılmaktadır. Günümüz dijital yayıncılık anlayışının ortaya koyduğu yeni izleyici profilinden hareketle, romandan televizyon dizilerine uyarlanma sürecinin farklı bir formatta değerlendirilmesi gerektiği anlaşılmaktadır. Dijital yayıncılığın gelişmesi ile birlikte televizyon programları ve seyirci yönelimleri de ölçümlenebilen bir yapıya büründüğünden, izleyiciyi artık ekonomik kaynak olarak değerlendirilmeye başlanmıştır. Yeni dijital kültür ve dijital ekonomi kavramları ile daha da etkin bir konuma gelen reklam ve reyting kavramları yanında 'seyirci' de sisteme dahil edildiğinde seyirci-reyting-reklam sac ayağının her zamankinden önemli hale geldiği, televizyon programlarının daha fazla seyirci hedefinde biçimlendirildiği görülmektedir. 'Uyarlama' kavramının içerik ve biçim açısından bu süreçten ciddi manada etkilendiği görülmektedir. Çalışmada 'Uyarlama' kavramı ve süreci, eski ve yeni uyarlama örnekleri yanında, reklam ve reyting olgusu ön plana alınarak tartışılmaya çalışılmıştır. Eski örnekler üzerinden yapılan değerlendirmelerde, romandan televizyon dizilerine yapılan uyarlamalarda, romanın içerik ve biçiminde ortaya çıkan deformasyonların farklı iki ortamın, farklı kodları göz önüne alındığında olağan ve gerekli olarak değerlendirildiği ancak günümüzde bu deformasyonların sınırının genişlediği ve 'İhlal' boyutuna vardığı görülmüştür. 'Uyarlama' sürecinin, dijital kültür ve dijital ekonomi kavramlarına da kaynaklık eden dijitalleşme kavramı ve yanı sıra deformasyon kavramlarının ortaklığından üretilen 'Dijinirasyon kavramı ile tanımlanması-tartışılması önerilmiş, dinamikleri, göstergebilimsel, dilbilimsel, dijital kültür, kültürel kod bağlamında incelenip, örnek uygulamalar üzerinden ispatlanmaya çalışılmıştır.