turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Hacettepe Üniversitesi Devlet Konservatuvarı'nda viyolonsel eğitimi alan öğrencilerin viyolonsel eğitim ve öğretimine ilişkin görüşleri

Bu araştırma Hacettepe Üniversitesi Ankara Devlet Konservatuvarı viyolonsel öğrencilerinin viyolonsel eğitim ve öğretimine ilişkin görüşlerinin saptanması amacıyla yapılmıştır. Araştırmada durum tespitine yönelik bir model esas alınmış; veriler anket ve kaynak tarama yoluyla toplanarak işlenmiş; çözüm ve betimlemede istatistik yöntemlerden yararlanılmıştır. Bu amaçla konservatuvarda viyolonsel eğitimi alan lise ve lisans sınıflarındaki 27 öğrenci üzerinde anket yapılmıştır. Bu anket sonucunda öğrencilerin, viyolonsel eğitim ve öğretiminin viyolonsel çalmak için gerekli temel bilgi ve becerilerin kazanılmasından sonra solist sanatçı, orkestra sanatçısı ve sanatçı-öğretmen gibi alanlara ayrılması görüşünde olduğu saptanmıştır. Sonuçlara göre, viyolonsel derslerinde pedagojik boyutun pek gözetilmediği ve derslerin daha çok solist sanatçı ve orkestra sanatçısı yetiştirmeye yönelik işlendiği belirlenmiştir. Viyolonsel öğretim elemanlarının viyolonsel eğitimi alan mezun öğrenciler arasından seçilmekte olduğu göz önünde bulundurularak, viyolonsel derslerinde çalgı pedagojisine daha fazla önem verilmesi ve eğitimin viyolonsel çalmak için gerekli teknik bilgilerin kazanımındansonra sanatçı-öğretmen, orkestra sanatçısı ve solist sanatçılığı branşlarına ayrılmasının viyolonsel eğitimi açısından daha işlevsel olacağı üzerinde durulmuş ve gerekli önerilerde bulunulmuştur.
Okul öncesi öğretmenlerinin sahip oldukları müzik yeterliklerinin 48-66 aylık çocukların gelişim alanları ile ilişkisi

Bu çalışma okul öncesi öğretmenlerinin müzik yeterlikleri değişkenine göre müzik etkinliklerini 48-66 aylık çocukların gelişim alanlarına uygulama düzeyleri değişkeni arasındaki ilişkiyi ortaya koymayı amaç edinmiştir. Araştırmada kullanılan iki ölçme aracından biri Akbulut (2013) tarafından geliştirilen 'Eğitim Fakültesi Okul öncesi Anabilim Dalı Programında Yer Alan Müzik Eğitimi Hedeflerinin Gerçekleşme Düzeyleri Ölçeği' bir diğeri ise araştırmacı tarafından (2016) uzman görüşleri sonrasında geliştirilen 'Okul Öncesi Öğretmenlerinin Müzik Etkinliklerini 48-66 Aylık Çocukların Gelişim Alanlarına Uygulama Düzeyleri Anketi' dir. Araştırmada ilişkisel tarama modeli kullanılmış olup 2015- 2016 yılları arasında 100 okul öncesi öğretmeninden toplanan veriler SPSS paket programında çözümlenerek analiz edilmiştir. Okul öncesi öğretmenlerinin müzik yeterliklerini ve müzik etkinliklerini 48-66 aylık çocukların gelişim alanlarına uygulama düzeylerini belirlemeye yönelik olarak 100 okul öncesi öğretmenine uygulanan anket ve ölçeğin çözümlenmesinde, öğretmenlerin ölçek üzerinden aldıkları ortalama puanlar ve standart sapma dikkate alınarak müzik yeterlikleri yüksek, orta ve düşük şeklinde gruplandırılmıştır. Araştırmanın sonucunda okul öncesi öğretmenlerinin müzik yeterlikleri doğrultusunda müzik etkinliklerini 48-66 aylık çocukların gelişim alanlarına uygulayabildikleri ortaya çıkmıştır. Bir başka deyişle müzik yeterliklerinin yüksek olduğunu belirten öğretmenler orta ve düşük düzeyde yeterliğe sahip olduğunu belirten öğretmenlere göre müzik etkinliklerini çocukların gelişim alanlarına daha iyi uygulayabildikleri sonucuna varılırken, müzik yeterliklerinin orta düzeyde olduğunu belirten öğretmenlerin de düşük düzeyde olduğunu belirten öğretmenlere göre müzik etkinliklerini çocukların gelişim alanlarına daha iyi uygulayabildikleri sonucuna varılmıştır.
Türk piyano müziğinde varyasyon formunun nazari ve icra özellikleri

Bu arastırma, varyasyon formunun tanımının, genel özelliklerinin, tarihsel gelisimininincelenmesine ve Bülent Arel, lhan Mimaroglu, Cenan Akın'ın varyasyonformundaki eserlerinin analiz edilerek, formun nazari ve icra özelliklerinin tespit edilmesine yöneliktir.
Bariton ses karakterinin seçilen opera eserleri içerisinde yer alan rollere hazırlanmasına yönelik geliştirici ses egzersiz önerileri

Bu çalışmada, opera literatürünün en büyük eserlerinden olan Don Carlos ve Carmenoperalarında yer alan bariton karakterlere icra bakımından hazırlanılmasına yönelik nefes ve ses egzersiz önerileri yapılmıştır. Öncelikle sesin oluşumuna katkıda bulunan bütün mekanizmalar tüm yönleriyle anlatılmış, görsellerle detaylandırılmıştır. Tanıtılan mekanizmaların ardından erkek ve kadın sesinin karakterleri ele alınmıştır. Bu çalışmada, bariton bir ses icracısının, seçilen operalara hazırlanırken amaca yönelik yazılmış olan egzersizlerle hangi registeri nasıl geliştireceğini ve bu gelişim sürecinin seste ne gibi pozitif etkilere yol açabileceği incelenmiştir. Her önerilenegzersiz, sese nasıl bir katkıda bulunur nedenleriyle birlikte açıklanmıştır. Bu tezde yer alan egzersiz önerileriyle, seçilen operaların bariton karakterleriniseslendirecek olan icracıların seslerinin elastikiyetinin arttırılması, kas güçlerinin geliştirilmesi ve homojen bir tonda vokal partileri seslendirecek donanıma sahip olmaları hedeflemiştir.
Mutlu Torun'un eserlerindeki makamsal anlayış ve armonik yapı

' Mutlu Torun'un Eserlerindeki Makamsal Anlayış ve Armonik Yapı', konu başlığı taşıyan bu tez, günümüzde Türk Müziğindeki teorik çalışmalar dışında Türk Müziği sesleri kullanılarak yazılan çok sesli Türk Müziği eserlerinin incelenmesi ve konu üzerinde çalışanlara ufakta olsa yönlendirici bir klavuz meydana getirmek amacım taşımaktadır. Bu tezde sekiz eserin makamsal ve armonik analizi yapılmıştır. Bu sekiz eser ölçü Ölçü incelenmiş ve makamların hangi armonik yapı ile eşleştirildiği yorumlanmaya çalışılmıştır. Mutlu Torun gibi bestekarların örnek alınmasını ve Türk Müziğinin yeni besteler ve bestecilerle zenginleşmesini diliyoruz. vı
Türkülerimizde dinİ motifler: TRT Repertuarı kapsamında

Sözlü halk edebiyatı ürünlerinden olan türkülerin çoğu anonim eserlerdir. Anadolu insanının duygu ve düşüncelerini doğrudan yansıtan türküler, halkın değer yargılarını, dini hassasiyetlerini gözler önüne serer. Hayatın her anına şahitlik eden türkülerde insanın iç aleminde önemli yere sahip olan 'din' teması da sıkça yer almaktadır. TRT Halk Müziği Repertuarı'ndaki türküler üzerine yapılan bu çalışma ile Anadolu insanının dine ve dini öğelere karşı duygu ve tutumu ortaya konulmaya çalışılmıştır. Öncelikle halk edebiyatı, kültür, müzik ve İslam dinine göre müzik konuları işlenmiştir. Devamında türkü ve türküyle ilgili diğer kavramlar açıklandıktan sonra türkülerin meydana gelişi, yayılışı, değişimi ve diğer türlerle ilişkileri hakkında bilgi verilmiştir. Türküyle ilgili teknik bilgilere de değinilmiştir. TRT Repertuarı'ndaki 5254 türkü taranarak, tesbit edilen İslam dininin inanç ve ibadet esasları, tasavvufi kavramlar ve diğer dini motifler ele alınmıştır. Türkülerde yer alan bu motiflerin bazen tamamen dini kaygılarla ve İslami bilinçle zikredildiği, bazen de günlük hayatın içinde sıradan bir öge gibi yer aldığı görülmüştür. Bu çalışmada Anadolu insanının hayatın her alanında İslami öğreti ve kavramlara yer verdiği türkü örnekleriyle ortaya konulmuştur.
Mustafa Nafiz Irmak biyografisi ve eserlerinin içerik çözümlemesi

Bu çalışmada, Mustafa Nafiz Irmak'ın TRT repertuvarında yer alan güftesi kendine ait olan 19 eserinin müziksel ve sözel içerik çözümlemesi yapılmıştır. Eserlerin, Türk Müziği ve edebiyatıyla olan ilişkileri çok boyutlu içerik çözümlemesi yöntemi ile irdelenmiştir. Yaptığımızı inceleme sonrasında elde etmeyi amaçladığımız müzikal kavramlar yine bu yönteminin temel perspektiflerinden yola çıkarak tespit ettiğimiz sayısal verilerle sonuç bölümünde tartışılmıştır. Eserlerin içeriklerinde yer alan anlam bütünlüğünün müziksel yaratma sürecini nasıl etkilediği ve Türk müziğine kattıkları çalışmanın genel içeriğinde yansıtılmıştır. Araştırmanın sonucunda IRMAK'ın kelime dağarcığı 0.620 olarak hesaplanmıştır.
İlköğretim ikinci kademe'de görev yapan, bireysel çalgı eğitimi alanı mezunu, müzik öğretmenlerinin okul şarkılarına eşlik etmede karşılaştıkları problemler ve çözüm önerileri

Araştırma, İlköğretim İkinci Kademe'de görev yapan Bireysel Çalgı Eğitimi alanı mezunu müzik öğretmenlerinin, okul şarkılarına eşlik etmede karşılaştıkları problemlerin ve gitarın bu alandaki kullanılabilirliğinin ilgili öğretim elemanları ve öğretmen görüşleri doğrultusunda değerlendirilmesi amacıyla yapılmıştır.
Türkiye Korolar Şenliğinin koro türleri açısından değerlendirilmesi

Bu araştırma, Türkiye Korolar Şenliğine katılan koroların, Koro Türlerine Göre sınıflandırılması, şenlik süreçlerinde koro sayılarındaki değişimlerin, koro türlerinin çeşitliliğinin nicelik bakımından irdelenmesi ve şenlik kitapçıklarındaki farklılıkların tespit edilerek, konu ile ilgili önerilerde bulunmak amacı ile yapılmıştır. Araştırma kapsamında Türkiye Korolar Şenlikleri için basılan şenlik kitapçıkları incelenip tarandıktan sonra, elde edilen veriler tablo haline getirilmiş ve sınıflandırılmıştır. Tarama modeline dayalı, betimsel olan bu çalışmada nitel araştırma teknikleri ile elde edilen veriler, alanında uzman istatistikçi ile çalışılarak sayısal verilere dönüştürülmüştür. Elde edilen bulgular yorumlandıktan sonra uzman görüşü de alınarak önerilere yer verilmiştir. Veriler ışığında Türkiye Korolar Şenliğine katılan koroların, her geçen yıl çeşitlenerek arttığı, şenlik kitapçıklarının düzenli ve bütünsel bir yapıya kavuştuğu görülmüştür. Yapılan araştırmada elde edilen bu probleme ilişkin çözüm önerileri sunulmaya çalışılmıştır.
Türk halk müziğinde dem sesi ve halk çalgılarında kullanımına yönelik görüşler

Geçmişten günümüze bir miras olarak edindiğimiz Türk Müziği gerek enstrümantal gerekse sözlü öğeleriyle kültürel var oluşumuzda oldukça hususi bir öneme sahiptir. İçerisinde birçok kültürü barındıran ve yaşatan kendine özgü bir yapısı vardır. Bu önemli yapıya yönelik birçok literatür çalışması olması karşın, sadece dilden dile, kulaktan kulağa ve geçmişşten günümüze süregelen çeşitli kavramlar da bulunmaktadır. Birçok enstrümanda farklı teknikler kullanılarak yapılan, uygulamada bilinen fakat literatürde pek değinilmeyen bu kavramlardan biri de 'Dem Sesi' kavramıdır. Bu araştırma, 'Dem Sesi' kavramına yönelik çeşitli tespitler yapmayı amaçlamaktadır. Türk Halk Müziğindeki 'Dem Sesi' ve halk çalgılarında bu sesin kullanımı üzerine yapılan bu çalışmada ilk olarak literatür taraması yapılmış olup bu alandaki mevcut kaynaklar incelenmiştir. Araştırma sürecinde dem sesinin yaygın bir biçimde kullanıldığı '9 adet' farklı özellikte çalgı belirlenmiş ve araştırma bu çalgılarla sınırlandırılmıştır. Sonraki aşamada ise araştırmada görüş alınacak örneklemler, 'icracı' ve 'alan uzmanı' olmak üzere 2 ayrı gruba ayrılmıştır. Araştırmada veriler, kaynak taraması ve örneklem grubuyla yarı yapılandırılmış kişisel görüşmelerle elde edilmiştir. Bu aşamada ayrıca icracılardan elde edilen bilgi ve görüşler doğrultusunda 'dem sesi' olarak nitelendirdiğimiz sesler dizek üzerinde gösterilmeye çalışılmıştır. Araştırma sonuçlarından bazıları sıralanacak olursa, dem sesinin müzikal zenginlik bakımından eserlere önemli bir ifade gücü sağladığı, aynı zamanda önemli bir süsleme tekniği vazifesi gördüğü, uygulandığı THM çalgılarında farklı teknik ve yöntemler izlenerek icra edildiği ve notaya yansıyan pek fazla örneğinin olmadığı ilk aklımıza gelenlerden bazıları olacaktır.
Buhur-i Zade Mustafa Itri Efendi'nin Neva Kar'ı ve incelenmesi

TÜRKÇE ABSTRAKT Itrinin Neva Kar'ının incelenmesi konulu Yüksek lisans tezim iki ana bölümden meydana gelmektedir; Birinci Bölüm: Itri'nin hayatı, sanatçı kişiliği ve eserleri. İkinci Bölüm: Kısaca kar türünün tanıtımı, Neva Kar'ın güftesi, kullanılmış olan usullerin şematik gösterimi ve en önemlisi Neva Kar'ın analizi yer almaktadır. Tez içersinde Kar'ın örnek notası Dr. Suphi Ezgi'nin Nazari ve Ameli Türk Musikisi Ansiklopedisi'nden alınmış şekliyle bulunmaktadır. Özet olarak bu tez Itri'nin Neva Kar'ının müziksel analizi için hazırlanmış bir kaynak kitapçık niteliğindedir. 40
Leo Brouwer'ın bestecilik dili ve dönemleri Tres Apuntes, Canticum, El Decameron Negro eserlerinin dönemsel ve biçimsel analizleri

Kübalı gitarist ve besteci Leo Brouwer, günümüz Küba'sında önde gelen besteciler arasında yer almaktadır. Yirminci yüzyılın en önemli gitar eserlerinden bazılarını besteleyen ve aynı zamanda etkin bir eğitimci ve orkestra şefi kimliğine sahip olan Leo Brouwer, Devrim-sonrası Küba'da bir besteci ve müzisyen olarak kendi fikirlerini ele aldığı bir dizi deneme de yazmıştır. Leo Brouwer'ın gitar müziği, Kübalı-halk geleneği ve avant-garde formları içeren üslup çeşitliliğiyle öne çıkar. Bu çalışmadaki temel amaçlardan biri, Brouwer'ın solo gitar için yazdığı eserlerinin kompozisyonel açıdan incelenmesidir. Çalışmada, Brouwer'ın biçimsel dönemlerine dair bir perspektif ve anlayış kazanılması amaçlanmakta; üç eserin - Canticum, Tres Apuntes ve El Decameron Negro - ayrıntılı analizleri ise Brower'in kompozisyonel yaklaşımındaki çeşitliliği göstermesi bakımından önem taşımaktadır. Bu çalışmada, 20. yüzyılda görülen sanat ve düşünce akımlarının, Bouwer'in kompozisyona yaklaşımını yönlendirdiği görülebilir. 20. yüzyılın ikinci yarısında, postmodern süreçte olduğu gibi, Brouwer'ın müziğinde de, popüler ve sanatsal/akademik müzik arasındaki işlevsel ayrımların bulanıklaştığı söylenebilir. Brouwer, besteci olarak, yaşadığı yüzyılın birçok farklı kompozisyon yaklaşımını takip etmiş ve bu farklı yaklaşımlar çerçevesinde yapıtlar üretmiş olması bakımından, bestecilik dönemleri bağlamında incelendiğinde, araştırmacıya geniş bir kompozisyonel malzeme sunmaktadır. Çalışmada, Brouwer'ın 'gitar bestecisi' kimliği ve solo gitar müzikleri incelenmektedir. Bu araştırma üç bölümden oluşmaktadır: İlki Brouwer'ın hayatı, ikincisi bestecilik dili ve dönemleri ve bu dönemlerin önde gelen yapıtları bağlamında incelenmesi; üçüncü bölüm ise, Tres Apuntes, Canticum, El Decameron Negro adlı üç eserin ayrıntılı olarak analizi. Çalışmada, Leo Brouwer'ın bestecilik dönemleri ve bu dönemlerdeki bestecilik üretiminin incelenmesi ve Tres Apuntes, Canticum, El Decameron Negro adlı seçilen üç eserin biçimsel ve yapısall analizlerinin yapılması amaçlanmaktadır.
Türk halk çalgıları terminolojisi

'Türk Halk Çalgıları Terminolojisi' adlı çalışmamızın amacı, Türk halk çalgıları ile ilgili dağınık durumdaki terimlerin bir araya getirilmesidir. Çalışmamız, Türk halk çalgıları ile ilgili terimleri inceleyerek, terminoloji problemine çözüm getirmeyi amaçlamaktadır. Çalışmamızın 'Giriş' bölümünde Türklerdeki müzik ve çalgı geleneği üzerinde durulmuş ve ülkemizde yapılan Türk çalgılarının sınıflandırılması ile ilgili çalışmalar hakkında bilgi verilmiştir. I. Bölüm genel terimleri içermektedir ve bu bölümde ele alınan genel terimler 'Türk Halk Geleneğinde Kullanılan Terimler' ve 'Çalgı Yapımcılarının Kullandığı Terimler' olmak üzere iki alt başlıkta incelenmiştir. II. Bölüm'de vurmalı çalgılarla ilgili çalgılarla ilgili terimler bir araya getirilerek bu terimlerin açıklamaları yapılmıştır. III. Bölüm'de ise, üflemeli çalgılarla ilgili terimler bir araya getirilerek bu terimlerin açıklamaları yapılmıştır. IV. Bölüm'de telli çalgılarla ilgili terimler bir araya getirilerek, 'Mızraplı Çalgılar' ve 'Yaylı Çalgılar' başlıkları altında incelenmiştir. V. Bölüm ise, tuşlu çalgılarla ilgili terimleri içermektedir. Bu bölümde tuşlu çalgılarla ilgili terimler bir araya getirilerek incelenmiştir. 'Sonuç' bölümünde ise diğer bölümlerde bir araya getirilen terimler üzerinde durularak elde ettiğimiz sonuçlara yer verilmiştir. Ayrıca araştırmamızda kullanılan kaynaklar bibliyografyası da sonuç kısmından sonra yer almıştır.
Yirminci yüzyıl müziği eserlerinin piyano eğitiminde uygulanma durumunun öğretim elemanı görüşleri çerçevesinde değerlendirilmesi

Bu araştırma, Eğitim Fakültelerinin Müzik Öğretmenliği Anabilim Dalı programında yer alan piyano derslerinde, yirminci yüzyıl piyano müziği dağarının uygulanma durumunun saptanması ve eğitime yönelik en etkin uygulama biçiminin belirlenmesi amacıyla yapılmıştır. Piyano eğitiminde Barok, Klasik ve Romantik Dönem eserlerini içeren sistematik bir dağar kullanılmaktadır. Ancak, yirminci yüzyıl piyano müziği eserlerinin diğer dönem eserlerine göre farklı teknik ve müzikal zorluklara sahip olması, genel anlamda tek bir karakteristik özellik taşımaması, bu dönemde eğitime yönelik eser veren bestecilerin az olması, kültürel dokunun bu dönem müziğini dinleme ve çalmaya yönelik eğilimlerde rol oynaması gibi etkenlerin, yirminci yüzyıl müziği eserlerinin piyano eğitiminde uygulanmasında zorluklara neden olduğu görülmektedir. Bu araştırmada nitel araştırma yöntemlerinden yarı yapılandırılmış görüşme tekniği kullanılmıştır. Araştırmada elde edilen veriler betimsel analiz ve içerik analizi tekniği ile değerlendirilmiştir. Çalışmanın örneklemini, Ege Bölgesi'nde bulunan dört üniversitenin Müzik Öğretmenliği Anabilim Dallarında görev yapmakta olan toplam on sekiz öğretim elemanı oluşturmuştur. Değerlendirmeler sonucunda, yirminci yüzyıl eserlerinin piyano eğitimi dağarında uygulanırken öğretim elemanları tarafından dikkate alınan konuların, en başta eserlerin teknik yapısı olmak üzere besteci, öğrenci seviyesi, öğrenci ilgi ve beğenisi, akım ve eserlerin zorluk seviyesi olduğu saptanmıştır. Yirminci yüzyıl müziği eserlerinin çok seslendirme teknikleri, form yapısı, pedal kullanımı, sonorite gibi çeşitli teknik ve müzikal zorluklara sahip olması nedeniyle bu eserlerin çoğunlukla 3. ve 4. sınıf seviyesinde uygulandığı görülmüştür. Piyano eğitimi dağarı oluşturulurken öğretim elemanlarının yirminci yüzyıl eserlerini akımlardan çok bestecilere göre belirledikleri saptanmıştır. Ayrıca, Çağdaş Türk bestecilerinin eserlerinin diğer yirminci yüzyıl bestecilerine göre daha sık tercih edildiği anlaşılmıştır. Kültürel ve çevresel etkenlerin rolüyle Çağdaş Türk bestecilerin ardından Rus, Fransız, Doğu Avrupalı, Azeri, caz-blues bestecileri ve güncel bestecilerin tercih edildiği ve buna paralel olarak yirminci yüzyıl müzik akımları arasında en fazla tercih edilen akımların başında Ulusalcılık ve İzlenimcilik akımlarının geldiği saptanmıştır. Öte yandan, yirminci yüzyıl içerisinde yer alan her akımın piyano eğitimi için uygulanmak üzere elverişli olmadığı anlaşılmıştır. Elde edilen sonuçlar doğrultusunda öneriler sunulmuştur.
Kanuni Hacı Arif Bey ve Kanuni Vecihe Daryal taksimlerinin icra teknik analizleri

Bu çalışmada; Kanuni Hacı Arif Bey (1862-1911) ve Vecihe Daryal'ın (1914-1970) taksimleri icra teknikleri bakımından incelenmiştir. Türk Müziği kanun icracıları arasında örnek alınan bu iki icracının en önemli özellikleri, klasik üslubu temsil eden, ekol kabul edilmiş kanun icracıları olmaları ve kendisinden sonra gelen pek çok kanun icracısınca örnek alınmalarıdır. Türk Müziğinin telli ve mızraplı çalgıları arasında önemli bir yeri olan kanunun önce tarihi ve organolojik yapısı hakkında bilgiler verilmiş, yine müziğimizin önemli türlerinden biri olan taksim türü ve alt başlıkları açıklanmıştır. Bu çalışmada; Türk Müziği kanun icracıları arasında ekol olarak kabul edilen Kanuni Hacı Arif Bey ve Vecihe Daryal'ın hayatları ve müzikal kariyerleri hakkında da bilgiler verilmiştir. Her iki icracının günümüze ulaşmış üçer adetten, altı tane taksimi notaya aktarılarak, icra tekniği yönünden incelemeleri yapılmıştır. İcracıların kullandıkları mızrap vuruşları, mandal kullanımı dikkate alınarak, uyguladıkları süslemeler ayrı ayrı belirtilerek açıklanmış, icracıların üslupları karşılaştırılmıştır. Elde edilen bulgular çalışmanın sonuç kısmında değerlendirilmiştir.
Şuhut Kayabelen köyü halk kültüründe müzik pratikleri

Afyonkarahisar ili, Şuhut ilçesine bağlı Kayabelen köyünde gerçekleştirilen bu alan araştırması halk kültürü içerisinde varlığını sürdüren yerel ve inanç bağlamlı geleneksel türleri içermektedir. Kayabelen köyü özelinde sözlü müziğin kültürel yapı ve sosyal hayat içerisindeki yeri ayrıca geçmişşte bu konu ile ilgili kapsamlı bir araştırmanın olmayışı da bu çalışmanın yapılması için zemin hazırlamıştır. Yörede yapılan bu çalışma, alan araştırmaları içerisinde kullanılan derleme yöntem ve tekniklerinden yararlanarak gerçekleştirilmiştir. Araştırma sürecinde konuya yönelik kaynak taraması yapılmış ve örneklem grubu ile kişisel görüşmeler sonucu bilgiler genişletilmeye çalışılmıştır. Bu bağlamda yöreden elde edilen sözlü, görsel ve yazılı veriler doğrultusunda yöreye ait geleneksel müzik örnekleri tespit edilmiştir. Tespit edilen bu örnekler nota ve yazılı metinlere dönüştürülmüş, sözel- müzikal analizleri yapılmıştır. Çalışma kapsamında işlenen verilerin sonuçlarına ilişkin bilgilere yer verilmiştir.
W. A. Mozart'ın K. V. 219 a Dur keman konçertosunun form ve icra açısından analizi

Bu araştırmada, W. A. Mozart'ın K. V.219 A Dur keman konçertosu öncelikle müzikal form açısından incelenmiş, sonrasında ise eserin icrası ile ilgili; hem kullanılan teknikler hem de gerektirdiği müzikal yorum dikkate alınarak bir takım önerilere yer verilmiştir. Yapılan analizlere temel sağlaması açısından, aynı zamanda eserin yazıldığı dönemin özelliklerine değinilmiş, Mozart'ın konçerto formunu olgunlaştırma süreci ve 18. yy'daki icra kriterleri gözden geçirilmiştir. Mozart'ın keman konçertoları çok berrak, saf ve dengeli bir icrayı gerektirir; notasyonun çok yalın ve kolay gibi gözükmesine karşın, icrada bu yalınlığı yakalayabilmek için teknik bir olgunluk ve arınmış bir müzikaliteye sahip olunmalıdır ? zira söz konusu yalınlık aynı zamanda her küçük ayrıntıyı çok net bir şekilde gözler önüne sereceği için, yeterli olgunluğa sahip olmayan bir icracı için bu; her kusurun ortaya çıkması da demek olabilir. Müzikal olgunluğa erişmemiş bir kemancı, Mozart konçertoları icra ederken ortaya çıkan kusurlar karşısında kendisini adeta savunmasız hissedecektir. Bahsedilen güçlükleri yenmek için bu araştırmada ortaya konan çalışma yöntemlerinin, önerilen etütlerin uygulanması, analizlerin gözden geçirilmesi; aynı zamanda dönemin özelliklerinin iyice anlaşılması ve müzikal formun kavranması Mozart keman konçertolarını icra edecek bir kemancı için çok yararlı olabilir ve icrayı zenginleştirebilir.
TRT Türk Halk Müziği repertuvarında bulunan Van yöresi türkülerinin ortaöğretim müzik derslerinde kullanılabilirliği üzerine bir inceleme

Bu çalışmada TRT Türk Halk Müziği repertuvarında bulunan Van yöresi türkülerinin, MEB Ortaöğretim müzik derslerinde hedef kazanımları destekleyici olarak kullanılabilirlik durumu incelenmiştir. Çalışmada, Van yöresi türkülerinin makam özellikleri açıklanmış, Türkü sözlerinin eğitim müziğine uygunluğu incelenmiş ayrıca Van yöresi türkülerinin MEB değerler eğitimi projesinde kullanılabilirlik durumlarının tespiti amaçlanmıştır. Araştırmanın evrenini TRT Türk halk müziği repertuvarında bulunan 4991 sözlü ve sözsüz eser, örneklemini ise makam özelliği taşıyan 45 Van yöresi türküsü oluşturmaktadır. Her türkü makam yönünden, türkü sözlerinin ortaöğretim müzik derslerinde kullanımının uygunluğu yönünden ve türkülerin değerler eğitiminde bir materyal olarak kullanılabilirlik durumu yönünden ayrı ayrı değerlendirilmiştir. Araştırma nitel bir araştırmadır. Verilerin elde edilmesi aşamasında TRT Türk Halk Müziği repertuvarındaki Van yöresi türküleri belgesel tarama tekniği ile tespit edilmiştir. Türküler makam, sözlerin ortaöğretim müzik derslerinde kullanımının uygunluğu, değerler eğitimi açısından kullanılabilirlik durumları ve özellikleri açısından incelenirken içerik çözümlemesi yöntemi kullanılmıştır. Tespit edilmiş bulgular tablolar ve grafiklerle gösterilmiş ve değerlendirilmiştir. Araştırma sonucunda ortaöğretim müzik derslerinde müfredata uygun ve değerler eğitimi açısından kullanıma uygun olduğu ve uygun olmadığı düşünülen Van türküleri belirlenmiş ve tablolarda belirtilmiştir.