turkish-nlp-suite/AkademikDerlem huggingface dataset:
Ataerkil sistem bağlamında Türk sinemasında futbol teması

'Ataerkil Sistem Bağlamında Türk Sinemasında Futbol Teması' başlıklı tezde öncelikle ataerkil sistemin tarihsel gelişimi ve bu sistem tarafından şekillendirilen toplumsal cinsiyet rolleri ele alınmıştır. Film anlatılarına hakim olan ataerkil ideolojiyi inceleyen 'Aygıt Kuramı'ndan ve bu kurama karşı geliştirilen fikirlerden yola çıkılarak filmlerde kadına ve erkeğe atfedilen roller açıklanmıştır. Futbol ve sinema arasındaki benzerlikler göz önüne alınarak bu iki alanda görülen, ataerkil sisteme dayalı toplumsal cinsiyet rolleri arasında bağ kurulmuştur. Çalışmada; dünya ve Türk sinemasından futbol filmleri, izleyicinin özdeşleşme sağlayacağı baş karakterler çerçevesinde incelenerek kadın ve erkek rollerinin nasıl kurulduğu ele alınmıştır. Bu bağlamda Türk sinemasının tarihsel ve toplumsal gelişimi ile paralel, Türk futbol filmlerinin gelişimi doğrultusunda seçilen üç Türk filmi, belirlenen erkeklik ve kadınlık kodlarının çözümlenmesine tabi tutularak ataerkil sistemin ve toplumsal cinsiyet rollerinin, anlatılarda yeniden yaratılıp yaratılmadığı sorgulanmıştır.
Sinemada insan haklarının beden üzerinden ihlalleri

Bu çalışma, insan hakları ihlallerinden olan zorla kaybetmeler ve cinsel ayrımcılık konularını sinema örneklemiyle irdelemeyi amaçlamaktadır. Zorla kaybetmeler ve cinsel ayrımcılık konularının ortak bir çalışmada yer almasının sebebi, her iki ihlal biçiminin de doğrudan bedeni hedef alması noktasındaki bağlantısıdır. Bu ihlallerin ekseriyetle hangi bedenleri hedef aldığı; bu bedenlere hangi iktidar biçimleri tarafından, ne şekillerde müdahale edildiği noktasındaki benzer pratikler, bu iki konu bakımından bağlantıyı mümkün kılmıştır. Nitekim iktidarın hedef aldığı bedenler, tesadüfi tercihlerin sonucu değildir. Yine bu bedenler, ekseriyetle politik ya da etnik açıdan, cinsiyet düzleminde ya da cinsel yönelim zemininde ötekileştirilen ve damgalanan kırılgan bedenlerdir. Bedenin kırılganlaştırılması, bu bedenlerin her an yok edilebilir, damgalanabilir, denetlenebilir hale getirilmesine meşruiyet kazandırır. Bu çalışmada da zorla kaybetmeler ve cinsel ayrımcılık pratiklerinin kırılgan bedenleri hedef alan boyutları, sadece kültürel değil aynı zamanda politik bir araç olan sinema filmleri bağlamıyla ele alınacaktır. Bu filmler aracılığıyla, söz konusu ihlallerin kırılgan bedenleri hedef alan yok etme, damgalama ve denetleme mekanizmaları açık bir şekilde gözler önüne serilmektedir. İki ana başlıktan oluşan bu çalışmada öncelikle zorla kaybetmeler ve cinsel ayrımcılık konularının uluslararası metinlerdeki yeri, ilgili sözleşmeler aracılığıyla aktarılacaktır. Daha sonra bu metinlerin aslında hangi bedenleri korunmadığı sorunsalı, her bölümün ikinci alt başlığında sinema filmleri okumalarıyla ele alınacaktır.
İslamcı ı̇fadedekı̇ değı̇şı̇mı̇n Türk sı̇nemasındakı̇ ı̇z düşümü

Bu araştırma modern bir ideoloji olarak İslamcılığın Cumhuriyet tarihi boyunca geçirdiği dönüşümlere odaklanır. Araştırmacı bu hedefine İslamcı ifadenin Türk Sinemasındaki ideolojik temsilleri olarak nitelenebilecek filmlerdeki dönüşümün izlerini analiz ederek ulaşmayı amaçlamıştır. Hilafetin ilgası ve modern kanunların baskıcı araçlarla kalıcı hale getirilmeye çalışılması, İslamcılığın karşıt tanımını değiştirir. 20. yüzyılın ortalarında beliren Komünizm tehdidinin karşısına dinin konumlandırılmasıyla Bulaç'ın İkinci Nesil İslamcılık olarak nitelediği dönem başlar. İslam dünyasındaki İslamcılar artık Emperyalist Batılı güçler yerine kendi rejimleriyle karşı karşıyadırlar. Türkiye'de bu hareketin kamusal alanda kendini ifade edebilecek kadar güçlenmeye başladığı 1960'ların sonları aynı zamanda İslamcı filmlerin de temellerinin atıldığı yıllar olur. 1970'ten 2012 yılına kadar yapılmış, İslamcı izler taşıyan ideolojik arka planlı filmler incelendikten sonra İslamcı ifadede bir takım büyük değişiklikler gözlenmiştir. 1980'lerden sonra kamusal alandaki İslamcı ifadenin radikalleşmesi, ideolojik temsillerin de radikalleşmesini beraberinde getirmiş ve seküler tepkinin ardından gelen yenilgi, ideolojik temsilleri, yerleşik düzeni ihmali davranışlarıyla destekleyen toplumu eleştirmeye yöneltmiştir.
Kristal anların ışığında bir yolcu: Yönetmen

Bu tez, öncelikli yaklaşımını canlılığa ayıran yönetmen kişisinin, bulunduğu pozisyondan sezgisel olarak temas ettiği kristal anları değerlendirebilmesi için düşünsel kılavuz olmayı amaçlamaktadır.
Abderrahmane Sissako sinemasının ulusötesi sinema bağlamında incelenmesi

Küreselleşme mefhumu hayatın her alanında olduğu gibi sinemada da etkisini göstermektedir. Filmler yalnızca yapım, dağıtım ve gösterim aşamaları ile değil, kültürün globalleşmesinden dolayı da ulusal bağlamlarından uzaklaşabilmektedir. Küreselleşme kavramı yeryüzündeki halkların birbiri ile yakınlaşmasını tarif etmek için kullanılsa da onlar arasındaki güç ilişkisini büyük oranda muğlaklaştırır. Bu muğlaklık Afrika sinemasının Avrupa ile kurduğu ilişkilerde kendisini fazlasıyla göstermektedir. Yaşadığı sömürüden dolayı kendi filmlerini üretebilmek için 1960'ları beklemek zorunda kalan kıta, günümüzde öz kaynakları yetersiz olduğu için kıta dışından desteklere fazlasıyla bel bağlamış durumdadır. Bu da onu, sinemanın küresel doğasını vurgulamak için literatürde yerini alan ulusötesi sinema kavramı üzerinden okumamıza imkan tanımaktadır. Biz de bu çalışmamızda, ulusötesi sinema kavramı aracılığıyla, filmlerini Avrupa fonları ile gerçekleştiren ve onları çoğunlukla Avrupa'da faaliyet gösteren televizyon kanalları, film festivalleri ve sinema salonları vasıtasıyla seyirciyle buluşturabilen Moritanyalı sinemacı Abderrahmane Sissako'nun sinemasını inceledik. Çalışmamızın sonucunda, Abderrahmane Sissako'nun Frankofon Afrika ülkelerindeki sinema pratiği ile doğru orantılı bir şekilde güçlü bir Avrupa etkisine sahip olduğunu gözlemledik.
The impact of popular audio-visual media on the scientific knowledge of adolescents

Öğrenciler bilimsel bilgiyi, içinde televizyon ve sinemların da olduğu birçok gayrıresmi kaynaktan alır ve benimserler. Medyanın bu türlerinde kimi zaman gerçekler çarpıtılabildiği ya da kurgu gerçek gibi gösterilebildiği için, genç yetişkinlerin, sınıf içerisindeki resmi bilim eğitimlerini aksatabilecek yanlış bilim anlayışı geliştirmelerine sebep olabilir. Bu çalışma, gayrıresmi işitsel kaynaklardan öğrenilen bilginin, sınıfta öğrenilen bilgiyi nasıl etkilediğini belirlemeyi amaçlar. Sonrasında, cinsiyet ve yaşın bir değişken olup olmadığını ayıredilmeye çalışılmıştır. Bu çalışmanın özünde karna araştırma methodu kullanmıştır; vaka örneği Türkiye'deki özel bir uluslararası okulun 6 .-8. sınıf öğrencilerinin, okulun fen müfredatıyla ilgisi olmayan kavramlar içeren bir filmden ve televizyon programından aldıkları bilimsel bilgiyi nasıl kazandıklarını araştırmıştır. Ek olarak, 6 .-10. sınıf öğrencileri, müfredatlarındaki bilgilerle ilişkili bir film/televizyon programı seyretmişlerdir. Tartışmalardan ve film/televizyon programının seyredilmesinden önce ve sonra sorulan bilimsel içerikle ilgili anahtar sorulara verilen cevaplardan toplanan veriler analiz için kullanılmıştır. Bu araştırmada, öğrencilerin filmlerden ve televizyon programlarından bilgiyi kazandıkları ancak sınıfta öğrendikleri ile bu bilgiyi ilişkilendiremedikleri bulunmuştur. Bununla birlikte, film/televizyon programından kazanılan bilginin doğası ve boyutu yaşa, cinsiyete ve bilimsel içeriğin kendisine bağlıdır.
2000 sonrası Türk sineması'nda taşrada aile: Atalay Taşdiken sineması üzerine bir inceleme

Tarihsel süreçteki gelişmelerle birlikte değişen toplum, sinema filmlerine de bu haliyle yansımıştır. Toplumun en temel birimi olan aile kurumu ise, toplumsal gelişmelerden etkilenerek köklü değişimler göstermiştir. Türkiye'de de, sanayileşme ve kentleşme süreçlerine bağlı olarak, aile, birçok konuda sosyal, kültürel değişimlere uğramıştır. Özellikle sosyal denetim ve dayanışma yönünden güçlü olan taşra ailesindeki değişimler oldukça köklü bir biçimde gerçekleşmiştir. Bu çalışmada, 2000 sonrası Türk Sineması'nın bağımsız kanadında üretilen filmlerde, taşradaki ailenin nasıl yansıtıldığı sorusundan hareketle, örneklem olarak belirlenen Atalay Taşdiken filmlerinde, taşra ailesinin nasıl konumlandırıldığı ve önceki dönemlerde üretilen filmlerle bu anlamda arasında ne gibi farklılıklar olduğu saptanmaya çalışılmıştır. İçerik analizi ve derinlemesine görüşme yöntemi benimsenerek analiz edilen Atalay Taşdiken filmlerinde, 2000 öncesinde üretilen filmlerde kutsallık vurgusu yapılan taşra ailesinin çözülüş sürecinde ele alındığı bulgusuna ulaşılmıştır.
Terrence Malick sinemasında Dasein'ı filmozofik düşünmek

İnsan, dünya içinde varolduğu/varoluşunu sürdürdüğü günden beri 'kim' olduğunu sorgulamış; varlığına anlam kazandırmanın yollarını aramıştır. Bu nedenle felsefe, sanat ve kültür insan varlığının anlamını açıklamayı kendine en temel sorunsal olarak almıştır. Fakat zamanla varlığın düşüncede, kültür ve sanatta üzeri örtülmüş, görünmez olmuştur. Heidegger'in 'varlığın unutumu' olarak nitelendirdiği bu durum Balazs'ın ifade ettiği gibi 'sinema'nın ya da 'kamera'nın icat edilmesiyle değişmeye başlamıştır. Sinema felsefede metafizik, teknik ve bilim ile kültür ve sanatta da yazı ve matbaanın icadıyla unutulan/görünmez olan varlığı yeniden görünür kılmıştır. Kracauer'in ifadesiyle sinema 'kaydetme' ve 'ifşa etme' işlevleri ile varlıkları 'oluş' halinde göstermenin temel aygıtıdır. Teknik olanakları ile insan varlığının varoluşunu açığa çıkaran film, Frampton'un filmozofik olarak nitelendirdiği düşünme biçimiyle bu varlığı tekrar düşüncenin merkezine yerleştirmektedir. Bütün bu argümanlardan hareket eden bu çalışma, filmlerin hem dramatik yapısı ile hem de sinematografik anlatım olanakları ile varlığı filmozofik düşündüğü fikrini temel almaktadır. Bu doğrultuda Terrence Malick sinemasından seçilen 'Kanlı Toprak/Badlands, Cennet Günleri/Days of Heaven, İnce Kırmızı Hat/The Thin Red Line ve Hayat Ağacı/Tree of Life' filmleri, filmozofik yöntemle ele alınmıştır. Filmozofik yöntem, filmerin anlaşılması için yalnızca ya tekniğe ya da dramatik yapıya odaklanan film çalışmalarını aşarak yeni bir film retoriği geliştirmeyi amaçlamaktadır. Seçilen filmlerin filmozofik yöntemle ele alınmasıyla ulaşılan sonuçlara göre, filmler 'varlık, insan varlığı olarak Dasein, ölüm, hayat, Tanrı, evren' gibi temel varoluşsal problemler üzerine tefekküre dayalı bir film-düşünme gerçekleştirmektedir.
Kısa filmde anlatı yapısı: Cannes Film Festivali'nde gösterime girmiş dört Türk filmi üzerine bir çözümleme

Sinema ilk olarak kısa filmlerle başlamıştır. Uzun metrajlı filmlerin bir standart haline gelmesi sonucunda kısa film, ticari sinema salonlarının dışında kalmıştır. Sinema endüstrisinin dışında kalan kısa film, sinema sanatının içerisinde ise sürekli var olmuştur. Sayısal teknolojinin sağladığı kolaylıklar sayesinde kısa film yapımı, günümüzde daha önce olmadığı kadar yaygınlaşmış durumdadır. Buna karşılık, yapımı böylesine yaygın olan kısa film alanındaki kuramsal çalışmalar ise son derece sınırlıdır. Bu çalışmanın amacı, uluslararası alanda başarılı bulunan Türk kısa filmlerinde anlatı yapısının oluşumunu incelemektir. Bu amaç doğrultusunda öncelikle anlatı yapısı kuramı çerçevesinde sinemada anlatı yapısını oluşturan öykü ve söylem bölümleri ile alt başlıkları belirlenerek, ayrıntılı şekilde açıklanmıştır. Daha sonra anlatı yapısı, genel olarak kısa film bağlamında incelenmiştir. Son olarak, örneklemi oluşturan dört kısa filmin anlatı yapısı çözümlemesi aracılığıyla kısa filmde anlatı yapısının oluşumu ortaya konmuştur.
Unutulmaz Anlar

Bu kısa film, yaşama yeniden başlayabilme cesaretinin önemine vurgu yapmaktadır. Ailesini kaybettikten sonra hayatının anlamsız olduğunu hisseden Kerim, sürekli onların öldürüldükleri anın kabusunu görerek yaşamaktadır. Fakat zaman ilerledikçe, hayatına girecek olan Samet ve Aslı ile hayatına yeniden anlam katmaya başlayacaktır. Samet, babalık duygusunun nasıl bir şey olduğunu, ona tekrar hatırlatacaktır. Aslı ise, gönlündeki kayıp acısını giderecek ve ona yeni bir yaşam için fırsat verecektir.
Sinema gürültüsünün koklea üzerine akut etkisinin otoakustik emisyon ile değerlendirilmesi

Amaç: Bu çalışmada bir sinema seansı öncesinde ve sonrasında, bireylerin iç kulak fonksiyonlarındaki akut değişim değerlendirilmiştir. Gereç ve Yöntem: Çalışmaya 19-55 yaş aralığında 14 erkek ve 16 kadın toplam 30 gönüllü katılmıştır. Tüm bireylere ayrı ayrı 25 soruluk anket uygulanmış olup anket sorularına verilen cevaplar analiz edilmiştir. Koklear fonksiyonların değerlendirilmesi için distortion product otoakustik emisyon kullanılmıştır. Tüm katılımcılar aynı sinemadaki aynı salonda, aynı sinema filmine gitmişlerdir. İlk ölçüm sinema öncesi, ikinci ölçüm ise sinemadan çıktıktan 15 dakika içinde yapılmıştır ve her katılımcı için Dp-gramlar elde edilmiştir. Ayrıca sağ ve sol kulak arasında asimetri olup olmadığı test edilmiştir. Bulgular: 30 bireyin 1000, 2000, 4000 ve 8000 Hz olmak üzere dört farklı frekansta OAE testleri yapılmıştır. Sinema öncesi ve sonrası olmak üzere tüm bireylerin sağ ve sol kulakları için ayrı ayrı sinyal gürültü oranı, gürültü frekansı ve DP değerleri ölçülmüştür. Bireylere yapılan Otoakustik emisyon testinde her iki kulakta da SNR, NF ve DP değerlerinde anlamlı farklar bulunmamıştır. Kulaklar arasında asimetri olup olmadığına bakıldığında ise çalışma grubunun sağ ve sol kulakları arasında elde edilen değerler arasında asimetri saptanmamıştır (p>0,05). Sonuç: Sinema gürültüsünün insan iç kulağındaki dış tüylü hücrelerde yol açtığı akut olumsuz etkilerin incelendiği çalışmamızda, hem sağ hem de sol kulakta sinema sonrasında anlamlı fark görülmemiştir. Kulaklar arasında asimetri olmadığı da çalışmamızın diğer bir sonucudur. Sonuç olarak sinema gürültüsünün koklear fonksiyonlar üzerinde akut dönemde negatif etkisinin bulunmamaktadır. Verilerin daha geniş örneklemli çalışmalarla desteklenmesi gerekmektedir.
Haldun Taner'in 'Keşanlı Ali Destanı' oyununun sinema ve televizyon uyarlamalarının analizinin yapılması

Keşanlı Ali Destanı, Haldun Taner tarafından yazımı 1962 yılında tamamlanmış bir tiyatro oyunudur. Oyun; ilk kez sahnelendiği 1964'ten günümüze kadar tiyatro dünyasında popülerliğini korumuştur. Bertolt Brecht'in, klasik dramatik tiyatro yapısına karşı olarak sunduğu epik tiyatro yaklaşımı ile yerli geleneksel tiyatronun göstermeci özelliklerinin buluştuğu Keşanlı Ali Destanı; 1964'te sinemaya, 1988 ve 2011'de de televizyona uyarlanmıştır. Kaynak metin, sinema ve televizyona aktarılırken çeşitli değişimlere uğrasa da uyarlamalar; 'Brechtyen epik teknikleri kullanma' ve 'eleştirel gerçekçi çizgide kalma' yönlerinden önemli ortaklıklar göstermektedir. Bu durumun temel nedeni ise; Taner'in oyunu yazarken sunduğu ve eleştirdiği politik düzlemin, Türkiye siyasi tarihinde kendini belirli aralıklarla tekrarlamasıdır. Taner; oyunda, 1960 öncesini ve ağırlıklı olarak 1950- 1960 yılları arasındaki Demokrat Parti dönemini ele alırken, oyunun uyarlamaları da 1960 Askeri Darbesi ile sonlandırılan Demokrat Parti'nin izini süren neo-demokrat yapıların etkisindeki dönemlerde üretilmiştir. Keşanlı Ali Destanı; uyarlamalarıyla Türkiye siyaset tarihindeki benzer zamanlarda karşımıza çıkarken sanatsal, metinsel ve anlatısal yönlerden değişimler gösterse de Brechtyen epik tekniklerin de yardımıyla politik olarak eleştirel gerçekçi tutumunu korumuştur. Bu tez çalışmasının hedefi; bir eserin farklı mecralardaki ve farklı dönemlerdeki uyarlamalarının politik olarak önemli ortaklıklar taşıyabileceğini ve bu nedenle de uyarlamaların, uyarlama çalışmaları altında politik olarak da incelenmesi gerektiğini göstermektir. Bu çalışmada; Keşanlı Ali Destanı ve uyarlamalarının dönemsel, metinsel ve anlatısal incelemeleri yapılmıştır. Tezin ilk bölümünde, oyunun yazarı Haldun Taner'in tiyatro yaklaşımı anlatılmıştır. Sonrasında da Keşanlı Ali Destanı; anlatısal ve dönemsel özellikleri üzerinden analiz edilmiştir. Oyunun uyarlamalarına geçmeden önce; ikinci bölüm içinde, 'uyarlama' kavramı incelenmiştir. Bu bölümde, 'uyarlama çalışmaları' üzerinde de durulmuştur ve bu akademik alan içinde uyarlamaların nasıl ele alındığı anlatılmıştır. Üçüncü bölümde ise birinci ve ikinci bölümdeki bilgiler birleştirilerek kaynak metin ve uyarlamalar arasında karşılaştırmalı bir analiz yapılmıştır. Bu analizin sonunda ise Keşanlı Ali Destanı'nın uyarlamalarının politik arka planları üzerinden ortak noktaları vurgulanmıştır. Böylece bu çalışma içinde, bir tiyatro eserinin sinema ve televizyon uyarlamalarının politik bir arka plan okuması yapılmıştır ve uyarlama çalışmaları adına bir örnek olay incelemesi sunulmuştur.
Sinemada gerilimin yaratılması ve Alfred Hitchcock filmleri

YÜKSEK LİSANS TEZ OZU SİNEMADA GERİLİMİN YARATILMASI VE ALFRED HITCHCOCK FİLMLERİ Erol Nezih ORHON İletişim Bilimleri Anabilim Dalı Anadolu Üniversitesi Sosyal Bilimler Enstitüsü, Ağustos 1998 Danışman: Prof. Yalçın DEMİR Sanat eserleri anlam taşırlar ve mutlaka bir şeyle ilgilidirler. Bu, aynı zamanda insanın doğasına özgü de bir durumdur. Sanat eserinin anlamı, sadece onun dış görünümü değil aynı zamanda dış görünümle, bu görünümün taşımak istediği ifade arasındaki ilişkileri, heyecanları, gerilimleri, ruh hallerini kapsamaktadır. Bir sanat olarak sinema, gerçekliği yeniden kurmada, görüntüleri, sesleri, hareketleri kullanır. Sinema, heyecan ve gerilim doludur, çünkü içinde insan öğesi taşır. Dış dünyaya çok benzer, dünyadaki günlük gerilimleri taşır, yansıtır. Sinema ile izleyicilerin görme ve işitme duyularına seslenilir, görsel ve işitsel imler bütünü oluşturulur. Görsel ve işitsel bir sanat olan sinemanın da amacı, bu görüntüler ve sesler yardımıyla izleyicilerin duyularını uyaran, onları belirli tepkilere yönelten bir yapıt ortaya koymaktır. Sinemanın bir sanat olarak izleyicisine yaşattığı, hissettirdiği gerilimlerin, heyecan fırtınalarının görsel ve işitsel araçlarla ortaya konmasında, tasarlanmasında ve izleyiciye yaşatılmasında Alfred Hitchcock filmleri öne çıkmaktadır. 111
Yeşilçam'da eril kötülüğün tipolojik temsili: Kötü erkek tipleri

Bu çalışmada, Türkiye'nin modernleşme sürecinin Yeşilçam sinemasındaki kötü erkek temsilleri üzerindeki etkileri incelenmiştir. Türkiye'nin modernleşme sürecinin toplumdaki sosyo-kültürel ortama olan etkisi Yeşilçam sinemasında da karşılık bulmuştur. Bu etki özellikle filmlerin kötü erkek temsillerine yansımış ve belli tiplerin oluşmasına neden olmuştur. Çalışmada öncelikle tip ile karakterin tanımlaması yapılarak aralarındaki farklılıklar ortaya konulmuş ve geleneksel Türk sanatlarının bu kavramlarla olan ilişkileri incelenmiştir. Ardından melodram türünün Yeşilçam sinemasıyla olan ilişkisi üzerinde durulmuştur. Daha sonra Osmanlı ve Cumhuriyet modernleşmesinin Türk sinemasına etkileri incelenerek bu doğrultuda oluşan tipler belirlenmiştir. Yeşilçam dönemindeki filmler incelenerek kıyafet, dış görünüş, kültür seviyesi, eğitim, toplumsal statü vb. ölçütler üzerinden içerik analizleri yapılmış ve kötü erkek tiplerinin özellikleri ortaya çıkarılmıştır. Böylece sosyo-kültürel bağlamıyla Yeşilçam sinemasındaki kötü erkek tipleri tespit edilerek bir tipoloji oluşturulmuştur.
Fantastik sinema ve görsel efekt 'Bir tahta parçası'

Sinema gerek yaratım süreci içerisinde gerekse de ortaya çıkan ürün anlamında görsel ve işitsel araçlar aracılığıyla insan algısına çok yönlü olarak hitap eden bir sanattır. Ancak bu noktada sinemanın, aynı ya da benzer araçları kullanan sanatlardan farklı olarak, kullanılan konu ve malzemeleri gerçeklikten uzaklaştırarak algıyı manipüle eden bir yönü olduğu unutulmamalıdır. Sinema özellikle yaratım sürecinde hayal gücünün yansıtılmasının en güçlü ve etkili yollarından biri olarak nitelendirilebilir. Sinemasal türler açısından değerlendirildiğinde, fantastik sinemanın hayal gücünü yansıtma bağlamında en sınır tanımayan örnekleri barındırdığı söylenebilir. Bunun yanı sıra, sinema sanatının gelişimini diğer sanat dallarından farklı kılan en büyük özelliklerden birisi teknolojik gelişmeler ile yakından ve doğrudan bir ilişki içerisinde olmasıdır. Sinema türleri arasında da fantastik sinema türü bu teknolojik gelişmelerin etkisinin en yoğun şekilde görüldüğü türdür. Teknolojinin sinemasal açıdan kullanımının giderek artması ve özellikle görsel efekt tekniklerinin günümüzde hızla ilerleyen bir gelişim sürecinde olması, hayal gücünün hiç olmadığı kadar sınırsız bir özgürlük ve yoğunlukla perdeye yansıtılmasını sağlamaktadır. Her ne kadar görsel efekt teknolojileri ve sinema birbirinden ayrı olarak değerlendirilebilecek olgular olsalar da, bu iki olgunun bir arada kullanılmasının hem yaratım sürecindeki kısıtları ortadan kaldırmak hem de öykü anlatımının inandırıcılığını güçlendirmek gibi önemli fonksiyonları olduğunu söyleyebiliriz. Bu noktalardan hareketle, bu çalışmanın amacı, fantastik sinema türünün derinlemesine bir incelemesini yapmak ve fantastik sinemanın yaratım sürecinde etkin bir rol oynayan görsel efekt uygulamalarının sinema üzerindeki etkilerini ortaya koymak olarak belirlenmiştir.
Orman

Orman adlı bu kısa filmde; genç bir adamın beyninde adalet ve düzen kavramlarının çatışması süreci anlatılmaktadır. Bir ormanda karşısındaki üç karakter olan Yiğit, Hande ve Ali ile sohbet eden Erhan, önce karakterlerin başına gelen acı olayları dinler. Yiğit yanlışlıkla bir adamı vurmak zorunda kalmıştır, Hande, kendisine tecavüz etmek isteyen bir adamı öldürmüştür, Ali kendisini ve kardeşini korumak için bir adamı vurmuştur. Birbirine çok benzeyen ve birbirinden ayırması çok zor olan bu üç hikaye içinde suçluyu bulmak zorunda olan Erhan, en adaletli, en doğru, en tarafsız kararı vermek zorunda kalır. Bu süreçte içinde bulunduğumuz dönemdeki adalet, eşitlik ve ahlak gibi kavramlar üzerinde konuşan karakterler sonunda Erhan'ın seçtiği bir tanesi ile yola devam edeceklerdir. Filmin sonunda bu karakterlerin aslında Erhan'ın zihninde yarattığı, çatışan fikirlerinin somut birer görüntüsü olduğu anlaşılacaktır.
Şahsiyet dizisinde basın pratikleri ve gazeteci temsili

Gazetecinin ve basın pratiklerinin Şahsiyet dizisindeki temsilini konu alan bu tez temel olarak üç bölümden oluşmaktadır. İlk bölümde basının ve gazetecinin konumu ile tarihsel dönüşümü ele alınmış, evrensel basın meslek ilkeleri ve pratiklerine dair kodlar incelenmiştir. Dizideki gazeteci karakterin polis adliye muhabiri olması nedeniyle mesleğin bu alanına ilişkin bilgi aktarılmıştır. İkinci bölümde ise sinemada gazeteci temsilleri ve bu temsillerin dizilere yansıması tartışılmış; gazetecilik filmlerindeki anlatı yapısına, karakter ve sektöre dair mitlerin inşasına bakılmıştır. Üçüncü bölümde de Türk dizilerinin tarihçesi, alternatif yayın platformları ve dizilere erişim konusunda bilgi verilmiş; Şahsiyet dizisinin türü, künyesi, konusu ve karakterleri mercek altına alınmıştır. Dizideki gazeteci karakterin, sinema ve dizilerde şimdiye kadar sergilenen gazeteci temsillerinin tekrarı olup olmadığı tartışılmıştır. Bu bölümde ayrıca, kuramsal çerçevede ele alınan evrensel gazetecilik ilkeleri ve meslek etiği perspektifinden, haber kaynağı edinme, haber toplama ve yayınlama süreçlerine ilişkin basın pratiklerinin dizideki temsili de analiz edilmiştir. Özetle bu tezde, çalışmanın temel varsayımı olan, Şahsiyet'teki gazeteci ve basın pratikleri temsilinin, film ve dizilerde bugüne kadar başvurulan stereotip özelliklerin bazılarını taşıdığı; ancak karakterin aynı zamanda kişilik duygusu yaratan, gelişim gösteren özellikleriyle tek boyutlu ve yapmacık temsillerden ayrışarak evrensel meslek ilkelerini önemseyen, hakikatin peşinde koşan gazeteci olarak yansıtıldığı ve mesleki sınamalar ve sınırlılıklar bağlamında gerçekçi bir resim çizdiği iddiası araştırılmıştır. Ayrıca, gazeteci karakterin ve basın pratiklerinin analizi üzerinden, tüm dünyada kabul görmüş basın meslek ilkelerinden öne çıkan 'doğruluk, objektiflik, toplumsal sorumluluk' ile 'özgür basının gerekliliği' vurgusunun dizide nasıl yer aldığı da değerlendirilmiştir.