Resim sanatında yapıtın bağlamını çözümleme ve yeni bağlamlar üretme problematiği

Günümüzün plastik sanatçısı, kendisinden önceki üretilmiş eserleri görür, inceler ve etkisinde kalır. Kendisine en yakın olan detayları isteyerek ya da istemeyerek farkında olarak ya da olmayarak daha fazla dikkat eder ve benimser. Yaşamış olduğu kültür ve almış olduğu eğitimin etkisine göre bu gördüğü ya da göremediği detaylar değişebilir. Tarih ilerlemeye devam ettikçe zamanın sanat anlayışları, siyasi koşulları değişmiş ve bunca zaman ortaya çıkmış eserler, dönemin sanatçısı tarafından sürekli incelenmiştir. Söz konusu sanatçı adayının kafasında oluşan resim sanatı kavramını, bu eserler ve yapılan yorumlar, şüphesiz etkiler. Tıpkı sanat dışı olan diğer kavramlar gibi. Her zaman bir sonraki sanatçının önünde onu etkileyen çok daha fazla eser ve sanatçı birikimi vardır ve zaman geçtikçe daha da artmaya devam edecektir. Elbette hiçbirinden etkilenmeden üretebilmesi de ihtimal dahilindedir. İşte bu yüzden, günümüz sanatçısının en önemli özelliği, daha önceki sanatçıların hiçbir zaman göremeyeceği eser kütüphanesine sahip olmasıdır. Bu kütüphaneye sahip olması, yaratıcılığının üzerinde bazen olumlu bazen olumsuz sonuçlara neden olabilir. Teknik ya da kavramsal anlamda sanatçının karşısında az sayıda örnek olmadığı için belli bir sınırlama içinde kalmayabilir. Sonuçta önünde çağlar boyu süregelmiş resim sanatının, değişimi ve farklı anlayışları yatmaktadır. Kendine en uygun olanı, söz konusu örnekler arasından pekala seçip geliştirebilir ya da kendi fikrine katkıda bulunmasını sağlayabilir. Ancak bunları yapabilmesi için gerçekten çok zorlu sorunları yaşaması olasılık dahilindedir. Sonuçta çağlar boyu sanatın tanımı tartışılmış ve sayısız eleştiri de yapılmıştır. Şu zamanda yaşamış bir sanatçı için çok önemli unsurlardan biri de özgünlüktür. Çağdaş sanatçılar bu düşüncelerine özellikle sahip çıkarlar. Yaşadığı dönemde eser üretim miktarı ve güncel olarak bu görüntülerin her yerde karşısına çıkabilmesi, sanılanın aksine kendi özgünlüğünden uzaklaşmasına ya da tam tersine neden olabilir. İmgelerin dünyanın her yerine bu kadar hızlı ulaşması, bir anlamda benzer estetik zevkleri doğurabilme tehlikesini yaratır. Bunun etkisi, sadece dönemin sanatçılarının üzerinde değil, aynı zamanda dönemin izleyicisinin üzerinde de rahatlıkla görülebilir. Bunca yapıtın üretildiği, çağlar boyu, halkın sanata ve başka kavramlara algısı şüphesiz ki değişmiştir. Yapıtın üretildiği andaki ile dönemindeki izleyicinin arasında derin farklar vardır. Bu bağlamda yaklaşırken en başta söz konusu sanatçı, aynı zamanda yaşadığı dönemin izleyicisi olduğu için, bu bakış farkını rahat görebileceği düşünülse de, sanat eğitimi ile aklındaki değişen kavramlar, bir daha asla eskisi gibi göremeyeceği sanat eserlerine karşı, çağdaşı izleyiciden kendisini ayrıştırabilir. Artık, yapıtı daha önce gördüğü gibi, yani döneminin izleyicisinin gözünden göremeyebilir. Hem ait olduğu zamanın içinden hem de tüm bu zamanların hepsinin dışından bakabilme amacıyla, derin sorunlar yaşayarak üretmeye çabalar. Eğer başarabilirse hem yaşadığı anın hem de geleceğin izleyicilerine ve sanatçılarına, doğru olarak bildiği amacını ulaştırabilecektir.