Grafik tasarımında manipüle fotoğrafın kullanımı ve tasarıma olumlu olumsuz etkilerinin araştırılması

Bu yüzyılda görsel imgeler ve görsel imajlar yaşantımızda büyük yer kaplamaktadır. Görselliğin çok önde olduğu yeni bir kültür ortaya çıkmıştır. Çıkan bu görsel kültürel yapı toplumun büyük bir kısmını içine almıştır. 21. yüzyılda sanatın üzerinde teknolojinin çok fazla hakimiyeti olmuş, hızla azalan kuram ve kurallar sonucu yaratıcılık daha hızlı gelişip ortaya çıkmıştır. Böylece sanat eseri üretim süreci açısından daha fazla hareket alanı bulmuştur. Sade sanat anlayışının yerine sanatı toplumsal alana doğru yönlendirme toplumla sanatın iç içe olması ortaya konulmuştur. Toplumla bütünleşen sanatsal çalışmalar dünya çapında yeniden yapılanmaya olanak sağlamıştır. Bu sayede de uluslararası anlamda çağdaş sanatın getirdiği modern eserler üretilip bunlar çeşitli sergi, grafik tasarımlar, fuar, bienal, trienal gibi büyük boyutlu sergiler açılmış ve açılmaya da devam etmektedir. Sürekli değişim ve gelişim içinde olan sanat yeni anlatım olanakları sayesinde bilgi gelişimine denk ilerleme sağlamıştır. Görüntü üreten teknolojilerin çoğalması fotoğrafın günümüzdeki anlamı ve içeriğine bakışımızı da değiştirmiştir. Ortaya konmak istenen sanat eserinin daha hızlı meydana gelmesi ve çoğaltılabilir olması ayrı bir önem arz etmektedir. Ortaya konan fotoğrafın kullanım alanı ve kullanıcı sayısı nüfus oranına göre de çok fazla artmıştır. Grafik tasarımın teknoloji sayesinde farklı boyutlar alması fotoğrafın da bu alanda sınırsızca kullanımını ortaya çıkarmıştır. Fotoğraf saf fotoğraf olmanın yanı sıra teknolojik müdahalelerle, dijital resimleme ve bilgisayar desteğini kullanarak fotoğrafın bilinen kuralları yeni bir boyut kazanmıştır. Dijital imgelerin kullanımı ile fotoğrafın yeniden üretimi ve deneysel arayışların artması photoshop vb. programların yaygın olarak kullanılması önem kazanmıştır. Bu gelişmeler manipüle fotoğrafçılığı doğurmuştur. Fotoğrafta gerçeklik tek bir doğru üzerinden düşünüldüğünde büyük bir kaybı elde etmiş oluruz. Analog fotoğrafta karanlık odada uygulanan değişiklikler dijital fotoğrafla büyük bir hız kazanmış, fotoğrafçıyı daha iyi ve daha güzel yeni arayışlara sevk etmiştir. Bu arayışlar hem başarıyı hem de fotoğrafa yeni değerlerin katılmasını sağlamıştır. Bu anlamda manipüle edilmiş fotoğraf tamamen bir tasarımdır. Hayal gücü ile yeni bir görsel ortaya konmaktadır. Ortaya konan görsel fotoğrafın farklılaşması ile biçimsel bir tasarıma dönüşmektedir. Resim yapar gibi fotoğrafla resim yapmaya dönüşmüştür. Fotoğrafın bu hali grafik tasarımın vazgeçilmezi olmuştur. Manipüle fotoğrafta hayal gücü, perspektif, renk, ışık, doku gibi etkiler çok önem arz etmektedir. Bu etkilerden yoksun bir eser manipüle edilmiş fotoğraf olarak nitelendirilemez. Eser ortaya koyan tasarımcı bu öğeleri bilmeli ve buna göre eser ortaya koyabilmelidir. Somut ve soyut değerlerle eserini güçlendirebilmeli, eserde farklı bir estetik ve anlatım dili olmalıdır. Son yıllarda teknolojinin bu hızlı ilerlemesinin de kullanılması ile yukarıda anlatılandan uzak birçok çalışma mevcuttur. Bu çalışmalar özellikle elektronik ortamda çok hızlı yayılmakta eser ve görüntü kirliği sorununu da beraberinde getirmektedir. Aslında bu da kaçınılmaz bir durumdur. Bunun sebebi, her yeni bir şey üretmede veya bir eser ortaya koymada disipline edilmiş belirli ölçülere sahip eser olduğu gibi bu özelliklerden yoksun taklit eder nitelikte sanat eseri niteliği taşımayan eserler her zaman var olacaktır. Bu olumsuz eserlerin varlığı olumlularının değerini düşürmez.