tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
למחרת, בפוסט שפרסם ברשתות החברתיות, הודיע ג'ונס כי הזמרת-יוצרת האמריקאית ביבי רקסה תשתתף בשיר.
ג'ייסון ליפשוטז מבילבורד כינה את "Harder" כ"יצירת דאנס-פופ" והוסיף שמדובר ב"קרן שמש מהירה, שממשיכה לסלול לרקסה את הדרך הבטוחה".
מקוםתאריםמכירות אוסטרליה (ARIA) זהב 35,000 בריטניה (BPI) זהב 400,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
מדינהתאריך יציאהפורמטגרסהחברת תקליטיםמקורעולם12 ביולי 2019הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתרגילהפולידור31 ביולי 2019מיני-אלבום רמיקסים (מאת קיי סיי לייטס)ארצות הברית13 באוגוסט 2019רדיו להיטים עכשווייםרגילהאינטרסקופ
Harry's House (בעברית: הבית של הארי) הוא אלבום האולפן השלישי של הזמר-יוצר הבריטי הארי סטיילס.
הוא יצא לאור ב-20 במאי 2022, על ידי חברת התקליטים קולומביה רקורדס וארסקין רקורדס.
בטקס פרסי המוזיקה הבריטית לשנת 2023, האלבום זכה בפרס "האלבום הבריטי של השנה".
בשבועות הראשונים של 2022 החל הארי סטיילס לפרסם רמזים על כך שהוא עובד על מוזיקה חדשה דרך חשבון הטיקטוק שלו.
ב-23 במרץ 2022 הוא הכריז על שם האלבום ומספר הרצועות, עטיפתו, תאריך היציאה, וכן טיזר בן 40 שניות.
בטיזר, עולה סטיילס על בימת תיאטרון ומאחוריו מתרוממת "חזית הבית".
לאחר הכרזת האלבום פתח סטיילס אתר אינטרנט אינטראקטיבי וחשבון טוויטר חדש.
ג'וני מיטשל, שכללה שיר בשם "Harry's House / Centerpiece" באלבומה The Hissing of Summer Lawns משנת 1975, כתבה בטוויטר כי היא אוהבת את שם האלבום.
הסינגל המוביל של האלבום, "As It Was", הוכרז ב-28 במרץ 2022, ויצא לאור ב-1 באפריל 2022.
ב-15 באפריל 2022, במהלך הופעתו בפסטיבל קואצ'לה, ביצע סטיילס את הסינגל "As It Was" בהופעה חיה לראשונה, יחד עם שני שירים שעוד לא פורסמו: "Boyfriends" ו-"Late Night Talking".
האלבום Harry's House זכה בפרסים רבים והועמד בכמה מועמדויות שונות.
בטקס פרסי גראמי ה-65 האלבום זכה בפרס "אלבום השנה" ובטקס פרסי המוזיקה הבריטית זכה בפרס "אלבום הבריטי של השנה".
פרסקטגוריהתוצאהמקורפרס גראמיאלבום השנהאלבום הפופ הווקאלי הטוב ביותרהאלבום הלא קלאסי המעובד הטוב ביותרפרס בחירת הקהל לשנת 2022האלבום לשנת 2022
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור Harry's Houseמדינהתאריךפורמטחברת תקליטיםמקורעולם20 במאי 2022הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקה • תקליטור • תקליט • קלטת שמע • מארז תקליטוריםקולומביה רקורדס • ארסקין רקורדס
"Harder, Better, Faster, Stronger" הוא שיר של צמד המוזיקה האלקטרונית הצרפתי דאפט פאנק, שיצא לאור ב--13 באוקטובר 2001 כסינגל הרביעי מתוך אלבום האולפן השני של הצמד, Discovery.
גרסת הופעה חיה של השיר שוחררה כסינגל מתוך האלבום Alive 2007 ב-15 באוקטובר 2007. גרסה זו זכתה בפרס גראמי להקלטת הדאנס הטובה ביותר בשנת 2009. באוקטובר של 2011, NME דירג את השיר במקום ה-132 ברשימת "150 השירים הטובים ביותר של 15 השנים האחרונות".
"Harder, Better, Faster, Stronger" בנוי סביב ריף קלידים "קופצני" שסומפל מהשיר "Cola Bottle Baby" משנת 1979 של מוזיקאי הפאנק אדווין בירדסונג.
ב-2016 אמר בירדסונג: "הקלטתי את 'Cola Bottle Baby' לפני 30 שנה, והנה באים כמה חבר'ה מצרפת.
שאלתי אותם, 'איפה מצאתם את המוזיקה?'.
והם אמרו, 'עברנו בפחים וזה צץ החוצה'...
אני מבורך ואני ממשיך להתברך בכך שאני פותח את זרועותיי לאלוהים כל יום".
השיר כולל גם שירה מקודדת.
הקליפ המונפש לשיר "Harder, Better, Faster, Stronger" שוחרר לראשונה כפרק בודד לקידום יציאת הסינגל.
מאוחר יותר הוא הופיע כסצנה בסרט העלילתי אינטרסטלה 5555. הוא מראה את חברי הלהקה החייזרית במתקן אלקטרוני עצום.
שם, הם משתנים באופן פרוטזטי וקוסמטי על ידי מכונות שונות כדי להידמות לבני אדם.
הקליפ לגרסה החיה של "Harder, Better, Faster, Stronger" בוים על ידי אוליבייה גונדרי.
הוא מכיל קטעים שצולמו על ידי הקהל ב-250 מצלמות בהופעה של דאפט פאנק בברוקלין בפארק KeySpan בקוני איילנד.
הקליפ נוצר בהשראת סרט ההופעה של הביסטי בויז "Awesome; I Fuckin' Shot That!".
הקליפ שוחרר לראשונה באינטרנט ב-26 באוקטובר 2007, באתר Webcastr.
גרסה זו של השיר זכתה בפרס גראמי להקלטת הדאנס הטובה ביותר בטקס פרסי גראמי ה-51.
השיר הופיע באלבום האוסף שלו "Decent Work for Decent Pay".
שם השיר זכה גם לפרודיה בפרק של המופע של קליבלנד שנקרא "Harder, Better, Faster, Browner", שהיה חלק מהעונה השנייה.
ניל סיסרגה השתמש בקטע האינסטרומנטלי של "Harder, Better, Faster, Stronger", יחד עם השירים "Walkin' on the Sun" ו-"All Star" של סמאש מאות', עבור המאשאפ "Daft Mouth" כחלק מהאלבום "Mouth Sounds" של סיסרגה.
שני שחקנים שלבשו את התלבושות הרובוטיות של דאפט פאנק בסרט אלקטרומה של דאפט פאנק מופיעים בקליפ לשיר "Stronger".
השיר בוצע בהופעה חיה בטקס פרסי הגראמי ה-50 עם דאפט פאנק בפירמידת סימני ההיכר שלהם בזמן שווסט היה על הבמה וביצע את הראפ.
חבר להקת דאפט פאנק, גי-מנואל דה הומם-קריסטו, אמר כי "Stronger" "לא היה שיתוף פעולה באולפן, אבל האווירה של המוזיקה שאנחנו עושים בנפרד התחברה למה שווסט עשה עם השיר".
מאוחר יותר הוא הבהיר כי הגרסה החיה הייתה "באמת שיתוף פעולה מההתחלה.
באמת עשינו הכל יד ביד".
תוכנית הטלוויזיה "האנטומיה של גריי" השתמשה בשם השיר עבור אחד הפרקים בעונה הארבע עשרה.
השיר שומש בבן 10 וגם בטריילר התיאטרלי לסרט האנימציה של דיסני ראלף שובר את האינטרנט.
"Harder, Better, Faster, Stronger" מופיע בסרטון הוויראלי של יוטיוב משנת 2007 "Daft Hands", שבו נראים זוג ידיים נעות כדי לחשוף כל מילה במילות השיר.
הקליפ בוצע על ידי אוסטין הול, שהופיע מאוחר יותר בהמופע של אלן דג'נרס.
ב-2010, מגזין טיים כלל את "Daft Hands" ברשימת "50 הסרטונים הטובים ביותר של YouTube".
הקליפ היווה השראה לרימייקים רבים, כולל הגרסה "Daft Bodies".
שני הסרטונים, יחד עם סרטונים ויראליים אחרים, הוזכרו בקליפ "Pork and Beans" של Weezer.
Harry Potter: Magic Awakened הוא משחק וידאו מרובה משתתפים, מסוג משחקי תפקידים ואסטרטגיה שפותח על ידי NetEase.
במסגרת המשחק, השחקן נכנס לנעליו של תלמיד חדש בבית הספר לכישוף ולקוסמות הוגוורטס, כאשר עלילת המשחק מתרחשת כעשור לאחר מלחמת הקוסמים השנייה.
המשחק שוחרר בסין וטייוואן ב-9 בספטמבר 2021, וברחבי העולם ב-27 ביוני 2023 עבור Microsoft Windows (שרת SEA בלבד), אנדרואיד ו-iOS.
העלילה מתרחשת כעשור לאחר נפילתו השנייה של וולדמורט, בתחילת המשחק השחקן מקבל מכתב קבלה להוגוורטס.
לאחר מכן, הוא מלווה על ידי רובאוס האגריד לסמטת דיאגון כדי לרכוש ציוד לבית הספר כמו שרביט קסמים, ינשוף כחיית מחמד, ופריטים נוספים.
במהלך הנסיעה ברכבת ההוגוורטס אקספרס לטירה, הדמות הראשית פוגשת תלמידי שנה ראשונה נוספים שיתלוו אליו להרפתקה.
בבית הספר המנהלת מינרווה מקגונגל מברכת את כולם ונותנת תיאור קצר של הקרב האחרון על הוגוורטס, שהוביל לנפילתו של לורד וולדמורט.
לאחר מכן, מצנפת המיון ממיינת את השחקן ועמיתיו לבתים השונים לפי בחירת השחקן.
דמות השחקן יכולה להסתובב בטירה כרצונו, להיכנס לשיעורים, ולחקור את עולם הקוסמים.
בעודו חוקר מספר קווי עלילה הקשורים למלחמת הקוסמים השנייה והשפעותיה על עולם הקוסמים.
במהלך המשחק ניתן לפגוש אישים מפורסמים בעולם הקוסמים כמו הארי פוטר, ולמצוא אזכורים לדמויות מפורסמות אחרות כמו סוורוס סנייפ, התאומים פרד וג'ורג' וויזלי, דולורס אמברידג' ועוד.
Harry Potter: Magic Awakened הוא משחק תפקידים ומשחק אסטרטגיה מרובה משתתפים, אולם הוא משלב מגוון רב של אלמנטים הדורשים ריכוז מיומנות וזריזות.
השחקנים יעצבו את הדמות כרצונם, ירכשו ציוד לבית הספר בסמטת דיאגון, ימוינו לבית על ידי מצנפת המיון, על פי בחירתם.
ויוכלו לחוות פעילויות רבות כגון מועדון הדו-קרב, קווידיץ', נשף הריקודים ועוד.
השחקנים ייתקלו בדמויות מוכרות מהסדרה המקורית וילמדו לחשים וקסמים, אשר יבואו לידי ביטוי במהלך הקרבות.
עיקר המשחק הוא הדו-קרב המשלב יכולות אסטרטגיות ומהירות תגובה.
קלפי קסם מכילים לחשים, חפצים קסומים, שיקויים ועוד, העוזרים לשחקן לתקוף את יריביו ולגבש אסטרטגיה מנצחת.
במסגרת פעילות זו ניתנת לשחקן אפשרות לחוות משחק קווידיץ' מרובה משתתפים, מסוג מעט שונה מהמקובל, במשחק זה נדרש מהשחקן מהירות תגובה ודיוק על מנת לצבור נקודות, המשחק מתרחש באצטדיון בית הספר המקורי.
משחקון נוסף הקיים במשחק הוא משחק ריקודים המדמה את נשף חג המולד (המוזכר בספר הרביעי), במשחק זה השחקן יידרש למיומנות גבוהה של זריזות ותגובה מהירה לפי קצב המוזיקה המתנגנת על מנת לצבור כמה שיותר נקודות, המשחק הוא רב משתתפים.
ביוני 2021 שוחרר הטריילר הרשמי של המשחק, המציג כמה דמויות, יצורים וסצנות מוכרות מיקום הארי פוטר, כדוגמת הרעגוג ומשפחת העכבישים שלו, הפיוניות מהכיתה של גילדרוי לוקהארט, והקנטאורים מהיער האסור.
בספטמבר 2021, המשחק שוחרר רשמית בסין בטיוואן, ובהמשך בהדרגה ברחבי העולם.
בפברואר 2022, הוכרז שהמשחק יושק ביבשת אמריקה, אירופה ואוקיאניה ויפורסם בשיתוף באזורים אלה על ידי NetEase ו-Warner Bros.
המשחק יצא גם לאנדרואיד ול-iOS.
המשחק קיבל ביקורות טובות, וציונו הכולל באתר metacritic עומד על 78.
האתר GameRant דירג את המשחק במקום החמישי מתוך שלל משחקי הארי פוטר שיצאו מאז ומעולם.
Harlequin הוא אלבום פסקול של הזמרת-יוצרת האמריקאית ליידי גאגא.
האלבום יצא לאור ב-27 בספטמבר 2024, על ידי חברת התקליטים אינטרסקופ רקורדס.
הוא משמש כ"אלבום נלווה" לסרט המתח המוזיקלי האמריקאי משנת 2024 ג'וקר: טירוף בשניים, שבו היא מגלמת את הארלין "לי" קווינזל / הארלי קווין.
האלבום מורכב משירים המופיעים בפסקול הסרט וכן משני קטעים מקוריים.
לאחר השלמת The Chromatica Ball (2022), גאגא לקחה צעד אחורה ממדיה חברתית ופעילויות קידום מכירות בזמן שהתמקדה בהכנת תפקידה כהארלין "לי" קווינזל / הארלי קווין בסרט המתח המוזיקלי האמריקאי ג'וקר: טירוף בשניים (2024).
בפוסט ארוך באינסטגרם ב-16 ביוני 2023, גאגא שיתפה שהיא בילתה לבדה ב"ריפוי" בזמן שערכה את סרט הקונצרטים שלה Gaga Chromatica Ball (2024), צילמה את ג'וקר: טירוף בשניים ויצרה מוזיקה ל"מיוחד פרויקט".
במהלך שאר השנה ולתוך 2024, היא רמזה מדי פעם בהוצאת מוזיקה חדשה, גאגא שיתפה תמונות מתוך האולפנים שבהם עבדה והציגה הצצות שינות לגבי התהליך.
בהקרנת הבכורה של השטיח האדום של הסרט בלונדון, אנגליה, ב-25 בספטמבר 2024, גאגא דנה בהשראה לאלבום, והצהירה, "כשסיימנו עם הסרט, לא סיימתי איתה.
כי לא סיימתי איתה הכנתי הארלקין." היא גם תיארה את זה כ"מעיד על אישה מורכבת שרוצה להיות מי שהיא רוצה להיות בכל רגע נתון."
גאגא הצהירה בראיון ל-Associated Press כי האלבום מורכב ממוזיקה מהסרט וכן קטעים מקוריים שנכתבו עבור הסרט, ויצירה מקורית אחת שנוצרה עבור האלבום שכותרתו "Happy Mistake".
מתוך שלוש עשרה הרצועות של האלבום, כל השירים הם קאברים מלבד צמד רצועות מקוריות, "Folie à Deux" ו-"Happy Mistake".
בראיון למגזיןאנטרטיינמנט ויקלי, הזמרת הסביר את המשמעות של השיר האחרון:
גאגא פרסמה תמונה ב-20 בספטמבר 2024, המכילה רקע אדום "מגורען" עם טקסט לבן המציג, "אני מוכן לראיון שלי".
מאוחר יותר היא העלתה עוד ארבע תמונות "נסתרות" עם שלוש המכילות סאונד דרך עמוד האינסטגרם שלה, כאשר מעריצים רבים האמינו שזהו אלבום האולפן השביעי שלה או קשור לג'וקר: טירוף בשניים.
לאחר מכן, שלטי חוצות שונים החלו להופיע ברחבי ערים מרובות בארצות הברית עם המסר "LG6.5" אשר חושף גשר בין אלבום האולפן השישי של גאגא Chromatica (2020) לבין אלבום האולפן השביעי הקרוב שלה.
גאגא חשפה את האלבום Harlequin ושיתפה את עטיפתו בעמוד האינסטגרם, ב-24 בספטמבר 2024. באותו פוסט, היא התייחסה לפרויקט כאל "אלבום נלווה" לג'וקר: טירוף בשניים ובעת ההכרזה הועלה קישור להזמנה מוקדמת לאלבום.
למחרת, גאגא השתמשה באינסטגרם שוב כדי להכריז על שיתוף פעולה עם מוזיאון הלובר לקידום האלבום.
הפוסט הציג תצוגה מקדימה של 80 שניות של "הג'וקר" שהוגדרה לחזות נלווית שמראה את גאגא חוקרת את המוזיאון בלילה.
לקראת סוף הקליפ, היא משתמשת בשפתון אדום כדי לצייר חיוך בהשראת ג'וקר על המונה ליזה.
הקליפ גם מקדם את התערוכה "Figures Du Fou" הקרובה שתיפתח בלובר ב-16 באוקטובר 2024. לאחר הקרנת הבכורה של הסרט בלונדון, גאגא אירחה מסיבת האזנה אינטימית "סודית" שבה קיבלו מעריציה הזדמנות להאזין לאלבום הפסקול.
ב-3 באוקטובר 2024, גאגא ביצעה הופעה סודית לאחר חצות במועדון Belasco בלוס אנג'לס, במהלכה היא ביצעה שירים מהאלבום.
ההופעה כללה עיבודים ייחודיים לשירי מחזות זמר ושירי פופ אמריקאיים, עם סגנון שנע בין קלאסיקות ברודוויי לרוח רוק-פאנק.
התפאורה של ההופעה כללה דירת סטודיו מבולגנת, עם תריסים מקולקלים ומיטה לא מסודרת, שעליה גאגא קפצה וקרעה את הכרית.
הופעתה כללה ביצוע על הפסנתר לשירים "Die With a Smile" עם ברונו מארס ו-"Smile" של צ'ארלי צ'פלין.
ההופעה הוקלטה וצולמה, והצופים נדרשו להפקיד את הטלפונים שלהם, כך שלא יצאו תמונות רשמיות של האירוע.
העטיפה הסטנדרטית של האלבום מציגה את גאגא עומדת במקלחת עם שיער כתום כשהיא לובשת שמלה לבנה עם חגורת הצלה סביב צווארה.
עטיפת האלבום בתקליט בלעדית שנמכרת רק בחנות האינטרנט של גאגא מציגה אותה בחדר שינה מבולגן שוכבת על המיטה ופונה לתקרה.
היא מתהדרת שוב בשיער כתום בעוד פריטים הנוכחים בצילום מתייחסים לרגעים קודמים בקריירה שלה, כולל שיתופי הפעולה שלה עם הזמר האמריקאי טוני בנט וסיבוב ההופעות שלה, סיבוב ההופעות העולמי של Joanne World Tour (2017–2018).
הכריכה האחורית של האלבום מציגה תצלום של חדר שינה מבולגן ועל הקיר תלוי הציור Stańczyk משנת 1862 של הצייר הפולני יאן מטייקו.
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור Harlequinאזורתאריך יציאהפורמט (ים)חברת תקליטיםהערותכלל העולם27 בספטמבר 2024הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקה • תקליטור • תקליטאינטרסקופ
"Hardwired" הוא שיר שנכתב על ידי ג'יימס הטפילד, והלחין עם לארס אולריך עבור להקתם, מטאליקה.
השיר הוא הסינגל המוביל מתוך אלבום האולפן האחד עשר שלה, Hardwired...to Self-Destruct, וזה יצא לאור ב-18 באוגוסט 2016 כקובץ להורדה דיגיטלית.
יומיים לאחר מכן, ביצעה הלהקה את השיר לראשונה בהופעה שקיימה באצטדיון יו.
בנק, מיניאפוליס, ארצות הברית ב-20 באוגוסט 2020. השיר היה מועמד לפרס גראמי לשיר הרוק הטוב ביותר לשנת 2017.
בראיון שהופיע בתוכנית הרדיו המופע של הווארד סטרן, אמרו חברי הלהקה כי השיר היה רצועה שהתווספה לאלבום בשלב מאוחר- כחודשיים טרם יציאתו לאור.
הוידאו-קליפ הרשמי של השיר יצא לאור בסמיכות לסינגל, וזה מציג את מטאליקה מבצעת את השיר ברקע חשוך, כאשר מנורות בזק מהבהבות לצידה.
Haskell (הסקל) היא שפת תכנות פונקציונלית טהורה, ובעלת טיפוסיות חזקה.
היא אחת משפות התכנות הפונקציונליות הפופולריות ביותר, והשפה הפונקציונלית העצלה (דחיית החישוב עד לרגע שהתוצאה של החישוב חיונית) בה מרבית המחקר בתחום מדעי המחשב מתבצע.
השפה קרויה על שם הלוגיקן הסקל קורי.
בעקבות הפרסום של שפת התכנות מירנדה ב-1985, התרבו שפות התכנות הפונקציונליות.
ב-1987, כבר היו למעלה מתריסר שפות תכנות פונקציונליות טהורות, לא-דקדקניות (non-strict) שהתחרו זו בזו.
בכנס לשפות תכנות פונקציונליות וארכיטקטורת מחשבים (FPCA '87) בפורטלנד, אורגון, נערכה ישיבה בה הייתה הסכמה רחבה של המשתתפים שיש לערוך ועדה כדי להגדיר תקן פתוח לשפות כאלה.
כיום ל-Haskell יש שלושה מהדרים נפוצים:
GHC - המהדר המומלץ לפיתוח תוכנה, יכול לעבוד הן כמפרש אינטראקטיבי (בשם GHCi) והן כמהדר שיוצר קובץ ריצה בינארי.
Hugs - סביבת עבודה עם מפרש אינטראקטיבי, מומלצת לניסוי מודולים וללימוד השפה.
NHC - מהדר נסיוני יותר ששם דגש על הודעות שגיאה ברורות יותר מהמקובל ב-Haskell.
ישנם גם מספר מהדרים אשר מבוססים על שלושת המהדרים האלה.
כל המהדרים מופצים כתוכנה חופשית.
כמו כן קיים שיתוף פעולה בין הצוותים השונים שמפתחים אותם.
בשפה זו נכתבו ספריית קוד פתוח Hasura וחבילה Nextcloud.
Hasta Siempre (בספרדית: "לתמיד") הוא שיר שכתב המשורר הקובני קרלוס פואבלה ב-1965. השיר נכתב זמן קצר לאחר שפידל קסטרו פרסם את מכתב הפרידה של ארנסטו גווארה ממנו ומהעם הקובני, והוא נכתב כתגובה לאותו מכתב.
השיר הוא שיר הלל רב שבחים לגווארה ולחלקו במהפכה הקובנית.
במרוצת השנים הוקלטו מספר גרסאות כיסוי לשיר, בין היתר על ידי קומפאי סגונדו מבואנה ויסטה קלאב, הזמר המקסיקני אוסקר צ'אווס, קרלוס פואבלה והזמרת הצרפתייה נטלי קרדון.
בגרסה שהקליטה בואנה ויסטה בשנת 2003, שונתה השורה האחרונה בשיר, שלשונה "ועם פידל אנו אומרים לך: אתה המפקד לתמיד", והמילה "פידל" הוחלפה במילה "קובה".
Havana Moon הוא אלבום סולו מאת קרלוס סנטנה.
האלבום כולל גרסאות כיסוי לשירים של בו דידלי, צ'אק ברי, וילי נלסון, ו-Booker T.
האלבום דורג במקום ה-31 במצעד הבילבורד 200 של שנת 1983.
קרלוס סנטנה - גיטרה, כלי הקשה, וקולות רקע
חוזה סנטנה - כינור ושירה
ג'ונס - קלידים וקולות רקע
אלן פסקואה - קלידים ושירה
חוזה סלקדו - חצוצרה וטרומבון
כריס סולברג - קלידים, גיטרה, ושירה
אורסאס וילטו - חליל, טימבלס, וקולות רקע
אוסקר צ'אבז - טרומבון וחצוצרה
דייוויד הוד - גיטרה בס
ארמנדו פראזה - תופי בונגו ושירה
ראול ראקוו - תופי קונגה וקולות רקע
אלכס ליגרטווד - כלי הקשה ושירה
Having Fun with Elvis on Stage הוא אלבום הופעה של אלביס פרסלי אשר יצא ב-1974. האלבום יוצא דופן מבין תקליטיו של פרסלי בכך שאינו כולל אף שיר או קטע מוזיקלי כלשהו, ומורכב כולו מקטעי דיבור שהוקלטו במעברים בין שירי הופעותיו.
האלבום נחשב לגרוע ביותר של פרסלי, ובין הגרועים בכלל.
כך לדוגמה, מבקרי המוזיקה ג'ימי גוטרמן ואוון אודונל הציבו את האלבום במקום הראשון בספרם "אלבומי הרוק אנד רול הגרועים בכל הזמנים" מ-1991 (וזאת על אף העובדה כי זהו אינו אלבום רוק אנד רול).
האתר Allmusic העניק לאלבום כוכב אחד וכתב - "יש האומרים כי האלבום אינו ניתן לשמיעה לחלוטין, אך למעשה הוא גרוע מזה; האזנה לו דומה לצפייה בתאונת דרכים המתרחשת בקרקס ומשאירה את הצופה מבועת ומבולבל מכדי להפנות את המבט".
"קולונל" טום פארקר, מנהלו האישי של פרסלי, היה מעוניין להוציא אלבום שיימכר למעריצים בהופעות, לצד חולצות ופריטי אספנות אחרים.
לרוע מזלו, החוזה של פרסלי עם חברת התקליטים RCA הבהיר כי זכויות היוצרים של כל שיריו שייכות באופן בלעדי לחברה.
פארקר, שהיה מעוניין באלבום שיניב רווחים לו עצמו, מצא פרצה בחוזה וגילה כי זכויות היוצרים של דיבוריו של פרסלי אינם שייכים לאיש.
לפיכך, אסף וחיבר יחדיו 37 דקות של קטעי מעבר בהם פרסלי מציג את השירים לפני ביצועם, מתבדח עם הקהל ומרבה למלמל "...Well" ("ובכן...") באינטונציות שונות.
האלבום נמכר בתחילה רק בהופעות, כמתוכנן, אך לאחר מכן הופץ לקהל הרחב ושווק על ידי RCA כאלבום הופעה לגיטימי לכל דבר, דבר שגרם לאלביס לרתוח מזעם כיוון שמצא את האלבום מביך ביותר.
לאור תגובתו, האלבום ירד מהמדפים במהלך 1975 אך חזר אליהם זמן קצר לאחר מותו, שנתיים מאוחר יותר.
למרות הביקורות הגרועות ותוכנו הלא שגרתי של האלבום, הוא הצליח להגיע למקום ה-130 במצעד האלבומים של בילבורד.
Harvest הוא אלבום האולפן הרביעי של המוזיקאי הקנדי ניל יאנג, שיצא לאור ב-14 בפברואר 1972 על ידי חברת ההפקות Reprise Records.
האלבום נחשב בקרב מעריציו ומבקרי מוזיקה שונים, כאחד האלבומים החשובים ביותר של יאנג.
באלבום התארחו מספר אומנים בולטים, ביניהם חברי להקת קרוסבי, סטילס ונאש (בה יאנג היה חבר לתקופה קצרה): דייוויד קרוסבי, סטפן סטילס וגרהם נאש; הזמרת לינדה רונסטאדט; הגיטריסט ג'יימס טיילור והתזמורת הסימפונית של לונדון.
האלבום הגיע למקום הראשון במצעד הבילבורד 200 במשך שבועיים, והנפיק 2 להיטים שנכנסו לבילבורד הוט 100. Old Man שהגיע למקום 31, ו-Heart of Gold שהגיע למקום הראשון.
בסיכום כללי של שנת 1972, האלבום היה הנמכר ביותר בארצות הברית לשנה זו.
בשנת 2020 דורג האלבום במקום ה-72 ברשימת 500 האלבומים הגדולים בכל הזמנים של מגזין הרולינג סטון.
לאחר עזיבתו את להקת "קרוסבי, סטילס ונאש", רצה יאנג ליצור מוזיקת קאנטרי רוק.
רצון זה התממש בהקלטות האלבום Harvest.
רוב שירי האלבום דנים בנושאים כגון זקנה (Old Man, Heart of Gold), מלנכוליה (Out on the Weekend) ואכזבה מהחיים וממערכות יחסים (A Man Needs a Maid).
במהלך הקריירה של יאנג, כמעט בכל אלבום שהוא הוציא יש רצועה ארוכה במיוחד אשר משלבת סולואים ארוכים בין בתי השיר.
כל השירים הולחנו ונכתבו על ידי יאנג.
Hate That I Love You (בעברית: שונאת את זה שאני אוהבת אותך) הוא שיר של זמרת הפופ ריהאנה בהשתתפות הזמר ני-יו.
את השיר כתבו ני-יו והצמד סטארגייט אשר גם הפיקו את השיר.
השיר יצא ב-21 באוגוסט 2007 כסינגל השלישי מאלבום האולפן השלישי של ריהאנה, Good Girl Gone Bad.
לשיר קיימת גרסה ספרדית בהשתתפות הזמר דויד ביסבל שיצאה ב-28 באפריל 2008. השיר הוא שיר מיד-טמפו R&B עם השפעות של מוזיקה עממית שעוסק בכוחה של האהבה.
השיר זכה לביקורות חיוביות רבות מצד המבקרים שהשוו את השיר לעבודות קודמות של ני-יו.
השיר זכה להצלחה בעולם כאשר הגיע לעשרים העליונים ב-13 מדינות שונות.
בבריטניה השיר הגיע למקום ה-15 ובארצות הברית השיר הגיע למקום ה-7 ואף הגיע למעמד פלטינה במדינה.
הקליפ לשיר בוים על ידי אנתוני מנדלר אשר ביים קליפים נוספים של ריהאנה בעבר ומציג את ני-יו וריהאנה כמי שמנסים לעמוד באינטרסים של האהבה שלהם.
לשיר יצא קליפ נוסף של הגרסה הספרדית אשר בו מופיע דייוויד ביסבל במקום ני-יו.
על מנת לקדם את השיר ריהאנה ביצעה אותו בטקס ה-AMA וב-Operación Triunfo.
בתחילת 2007 ריהאנה החלה לעבוד עם כותבי שירים ומפיקים על מנת להוציא אלבום המשך לאלבומה השני.
היא בילתה שבוע שלם עם ני-יו אשר נתן לה שיעורים בפיתוח קול.
הם כתבו ושרו את השיר שהופק על ידי הצמד הנורווגי סטארגייט.
בריאיון עם MTV ריהאנה אמרה על השיר: "שאתה מתחיל לשמוע אותו אתה חושב שהוא סקסי אבל צריך להקשיב לשיר כי הוא עמוק מאוד".
השיר הוקלט באולפני הסוללה בניו יורק, אולפני ווסטלייק הקלטות בלוס אנג'לס ואולפני Lethal בבריג'טאון כאשר פיל טאן היה אחראי על המיקסינג של השיר וני-יו היה המפיק הווקאלי.
בריאיון למגזין Vibe ני-יו דיבר על הכתיבה של השיר ואמר:
"שאנשים אומרים לי שסגנון הכתיבה שלי מזכיר שיים של שנות ה-60, ה-70 וה-80 אני לוקח את זה כמחמאה.
פעם אנשים הקדישו הרבה יותר תשומת לב לפואטיקה של שיר אהבה.
היום [בשירים] יש בדרך כלל אלמנט מיני יותר מאשר אלמנט רומנטי.
הדרך הטובה ביותר לבטא רגש כמו אהבה היא באמצעות סיפור.
זה עושה את זה יותר 'אני יכול להתייחס לדמות הזאת בשיר הזה, כי עברתי משהו דומה'.
אתה שומע סיפור שכזה בשיר שכתבתי לריהאנה בשם 'Hate That I Love You'."
השיר שוחרר כסינגל השלישי מתוך אלבומה השלישי של ריהאנה.
השיר שוחרר לתחנות הרדיו העכשוויות, הקצביות והאורבניות בארצות הברית ב-21 באוגוסט 2007. ב-22 באוקטובר שוחרר רמיקס של השיר בלמעלה מ-20 מדינות.
ב-29 באוקטובר השיר והרמיקס שוחררו גם ב-iTunes.
בנובמבר 2007 השיר שוחרר בפורמט של דיסק ו-maxi סינגל (סינגל אשר מכיל בתוכו שני שירים, צד A וצד B) בגרמניה.
הדיסק כולל את גרסת האלבום של השיר, גרסת הרמיקס גרסה אינסטרומנטלית והקליפ הרשמי.
גרסה זו שוחררה גם ל-iTunes ב-16 בנובמבר 2007. בסוף 2007 דלפה הגרסה הספרדית של השיר בשם "Hate That I Love You (Odio Amarte)" בשיתוף עם הזמר דייוויד ביסבל ומאוחר יותר היא שוחררה באופן רשמי ב-iTunes ארגנטינה, ברזיל וספרד.
גרסה זו נכנסה גם לאלבומו של ביסבל "Premonición Live".
השיר הוא שיר מיד-טמפו ו-R&B עם השפעות של מוזיקה עממית באורך של 3 דקות ו-39 שניות.
המבקרים נתנו ביקורות חיוביות לשיר כאשר השוו אותו לשירים קודמים של ני-יו כמו "Sexy Love" ו-"Because of You".
אם כי הרבה מבקרים השוו את השיר לשיר Irreplaceable של ביונסה.
זו אינה הייתה הפעם הראשונה בה ריהאנה הושוותה לביונסה מה שיצר רושם שלילי בקרב הקהל והמבקרים שריהאנה וג'יי זי מנסים לחקות את ביונסה.
השיר קיבל ביקורות חיוביות מהמבקרים.
טאילה קריינס מ-"BBC Music" כינתה את השיר כ"דואט מודרני פשוט להפליא".
סוקר מ"ניו-יורק טיימס" כינה את הדואט כ"קליל".
האף מ-PopMatters לא היה משוכנע עד הסוף שהשיר אכן בלדה אך הוא כינה אותה כ"קליט וחלק".
מבקרים רבים השוו את השיר לשיר "Irreplaceable" של ביונסה.
ג'קי היידן מ"הוט פרס" כינתה את השיר "כהתאום של "Irreplaceable".
סאל צ'ינקמני ממגזין "סלאנט" כינה את השיר כ"העתק לא מוצלח של "Irreplaceable" ו-"So Sick" שהוא שיר של ני-יו עצמו.
גם שרה מקינטייר מ-RTE.ie נתנה ביקורת שלילית לשיר ואמרה: "שהשיר מכיל לא יותר מגיטרה אקוסטית, מילים מביכות, מרתיעות ונדושות שיוצרות שלומות קודרת".
נורמן מאיירס ממגזין "פרפיקס" כתב "שהשיר לא בהכרח מתחבר לאופן המוזיקלי של האלבום".
ניק לוין מ-Digital Spy's קרא לשיר: "דייסה של R&B, פולק ומיד-טמפו".
הוא המשיך וכינה את השיר "כשיר שמתאים לשמוע אותו בסופרמרקט" והוסיף כי: "זה כמעט פלילי שלריהאנה יש באלבום שירים כמו Brekin' Dishes ו-Don't Stop the Music אבל היא משחררת את זה כסינגל".
השיר קיבל שתי מועמדויות לגראמי בקטגוריית "ביצוע ה-R&B הטוב ביותר בצמד או הרכב" ו"שיר ה-R&B הטוב ביותר".
השיר נכנס בשבוע הראשון שלו למקום ה-98 בארצות הברית.
לאחר 8 שבועות הוא הגיע למקום התשיעי ונשאר שם 5 שבועות ובכך הפך לשיר השישי של ריהאנה שמגיע לעשירייה הפותחת במצעד.
לאחר מכן הגיע למיקום השיא שלו, 7 ונשאר במצעד 26 שבועות ובכך הפך לשיר השני של ריהאנה ששהה הכי הרבה שבועות במצעד נכון לאותה תקופה.
בנוסף השיר הגיע למקום השלישי במצעד שירי הפופ במדינה ובכך הפך לשיר הרביעי של ריהאנה שמגיע לחמישייה הפותחת השם.
בנוסף הוא גם הגיע למקום ה-20 במצעד שירי ה-R&B/היפ-הופ במדינה.
מבחינת מכירות השיר הצליח להגיע למעמד פלטינה במדינה.
בקנדה השיר גם זכה להצלחה כאשר הצליח להגיע למקום ה-17 במדינה ונשאר במצעד 23 שבועות.
באוסטרליה השיר הגיע לראשונה למקום ה-48 ולאחר 3 שבועות הגיע למקום ה-14 ואף הגיע למעמד זהב במדינה.
בניו זילנד השיר הגיע למקום השישי וגם שם הוא הגיע למעמד זהב.
באירופה השיר זכה להצלחה גם כן כשאר השיר הצליח להגיע למקום ה-14 במצעד האירופאי.
בבריטניה השיר הגיע לראשונה למקום ה-57 ולאחר 6 שבועות הגיע למקום ה-15. סה"כ מכר 150,000 עותקים במדינה.
באירלנד השיר הצליח להגיע למקום ה-13. בשוודיה השיר היה מוצלח במיוחד כאשר הגיע למקום ה-10 שם נשאר במשך שבועיים.
בצרפת השיר הגיע למקום ה-16 שם נשאר במשך שבועיים רצופים ובסך הכל שהה 25 שבועות במצעד.
בספרד הגרסה הספרדית של השיר הייתה מוצלחת במיוחד כאשר הגיע למעמד פלטינה משולשת במדינה.
השיר מכר סך הכל 3 מיליון עותקים בעולם.
הקליפ בוים על ידי אנתוני מנדלר שביים בעבר קליפים עבור ריהאנה בין היתר של השירים "Unfaithful" ו-"Shut Up and Drive".
הקליפ הופץ לראשונה ב-24 בספטמבר 2007 ושוחרר ל-iTunes 3 ימים לאחר מכן.
לפני שהקליפ שוחרר הודלפה תמונה של ריהאנה מתוך סט הצילומים בה היא לבושה בחצאית אפורה וחזייה.
הקליפ נפתח כאשר נראית השמש זורחת וריהאנה מתעוררת ובמקביל נראה ני-יו שהוא הולך לאורך הרחוב.
לאחר שריהאנה מתעוררת היא תוהה אילו בגדים ללבוש ומחליטה לענוד שרשת זהב בעוד ני-יו מתקרב בזהירות למלון בו נמצאת ריהאנה.
בינתיים ריהאנה מתלבשת, עוזבת את החדר והולכת במסדרון של המלון.
ני-יו נכנס למלון ועולה במעלית ושהוא יוצא ממנה הוא פוגש את ריהאנה והם מחייכים אחד לשני, ני יו עוזב את המעלית וריהאנה נכנסת אליה במקומו.
לאחר מכן השניים נפגשים עם בני הזוג שלהם עליהם ומתגלה כי הם לא שרו אחד על השני את מילות השיר.
לקליפ יצאה גרסה נוספת בספרדית שבו הקטעים של ני-יו נחתכו מן הקליפ והוחלפו בקטעים של הזמר הספרדי שמשתתף בשיר דייוויד ביסבל.
בגרסה זו של הקליפ נראה דייוויד שהוא צופה בקטעים של ריהאנה שמוקרנים על מסך בזמן שהוא שר את מילות השיר.
על מנת לקדם את השיר ריהאנה ביצעה את השיר בטקסי פרסים ובנוסף גם בסיבובי הופעות.
בטקס ה-AMA של 2007 ריהאנה ביצעה חלק מהשיר ביחד עם השיר "Umbrella".
בנוסף ריהאנה ביצעה את השיר בחגיגות ה-75 לקבוצת הכדורגל האוקראינית שחטאר דונצק ב-2011. בנוסף ריהאנה הקפידה לבצע את השיר בכל ארבעת סיבובי ההופעות הבין לאומים הראשונים שלה.
הקלטה – אל המברגר, מייק טוצ'י ומייקל ס.
עוזר מיקסינג – ג'וש הוקקירק
הפקה ווקאלית – ני-יו וסטארגייט
תכנון – דיפו פאנג'ווני, פיליפ ראמוס וריקרדו "סליק" הריקסון
מדינה תואר</small> עותקיםאוסטרליה (ARIA) פלטינה 70,000ארצות הברית (RIAA) פלטינה 3×3,000,000ברזיל (Pro-Música Brasil)פלטינה100,000בריטניה (BPI) זהב400,000ניו זילנד (RMNZ) זהב7,500ספרד (PROMUSICAE) פלטינה 3×60,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
"Havana" (בעברית: "הוואנה") הוא סינגל שהוקלט על ידי זמרת הפופ האמריקאית קמילה קביו, בשיתוף הראפר האמריקאי יאנג ת'אג.
לאחר שפצחה בקריירת סולו, הוציאה קביו את השיר "Crying in the Club", כסינגל הראשון מתוך אלבום הבכורה שלה, אולם השיר זכה לביקורות פושרות הן מהמבקרים והן מהקהל.
במקביל, ב-3 באוגוסט 2017 יצאו שני סינגלים שיווקיים מהאלבום, ביניהם השיר.
ההצלחה המפתיעה לה זכה השיר, גרמה לכך שהוא יצא מחדש ב-8 בספטמבר כסינגל הראשון מהאלבום החדש, בעוד הסינגל המקורי נגנז.
השיר זכה להצלחה עולמית והגיע למקום הראשון במצעד הבריטי ולמקום הראשון במצעד הבילבורד הוט 100.
את השיר כתבו קמילה קביו, בריטני האזרד, אלי טמפוסי, בריאן לי, אנדרו ואט, פארל ויליאמס, ג'פרי למאר ויליאמס, אדם פיני ולואי בל, והוא הופק על ידי פרנק דוקס.
בעטיפת הסינגל ניתן לראות את הפרופיל של קביו על גבי רקע אדום, בעוד עטיפות הרמיקס השונות נושאות צבעים אחרים.
נכון לאוקטובר 2017, הווידאו קליפ הראשון שיצא לשיר הוא קליפ שהועלה לספוטיפיי שבארצות הברית, בלבד.
קביו העלתה ב-5 בספטמבר 2017, את השיר (ללא קליפ) לערוץ ה-Vevo שלה.
הסרטון זכה להצלחה עולמית כשמונה הצפיות שלה עולה על למעלה ממיליארד צפיות.
הקליפ הוא מעין פארדויה על טלנובלה, ובו ניתן לראות את קמילה צופה בעצמה באופרת סבון, ולאחר מכן העלילה מתפתחת.
נכון לפברואר 2020, מונה הצפיות שלו עומד על למעלה מ-866 מיליון צפיות.
השיר זכה להצלחה עולמית ואף הצליח להיכנס לעשיריות וחמישיות פותחות רבות סביב כל רחבי העולם.
Harvard Law Review הוא כתב עת משפטי הרואה אור בידי קבוצת סטודנטים עצמאית מבית הספר למשפטים בהרווארד.
כתב העת יוצא לאור מדי חודש בחודשים נובמבר עד יוני, כשגיליון נובמבר משמש לסקירת פסקי הדין של בית המשפט העליון של ארצות הברית בשנה החולפת.
לצד כתב העת מתפרסם אתר האינטרנט Harvard Law Review Forum, שבו תגובות למאמרים שפורסמו בכתב העת.
הגיליון הראשון של כתב העת יצא לאור ב-15 באפריל 1887. הקמת כתב העת נעשתה בתמיכה משמעותית של עורך דין לואי ברנדייס, בוגר טרי של אוניברסיטת הרווארד ולימים שופט בבית המשפט העליון של ארצות הברית.
מהקמתו ועד לשנות ה-70 של המאה ה-20 בחירת הסטודנטים לעריכתו נעשתה לפי ציוניהם, כאשר נשיא כתב העת היה הסטודנט בעל הרמה האקדמית הגבוהה ביותר.
מאז שנות ה-70 בחירת העורכים נעשית לפי ציוניהם בשנת הלימודים הראשונה ולפי הישגיהם בתחרות כתיבה שנערכת בסוף השנה הראשונה, ונשיא כתב העת נבחר על ידי שאר העורכים.
האישה הראשונה שנמנתה עם עורכי כתב העת הייתה פריסילה הולמס, בשנים 1953–1955, והאישה הראשונה שהייתה נשיאת כתב העת היא סוזן אסטריך, בשנת 1977.
בשנת 2015 היה לכתב העת אימפקט פקטור של 4.979, שמיקם אותו לפי מדד זה בראש רשימה של 143 כתבי עת משפטיים.
נשיא ארצות הברית, ברק אובמה, היה נשיא כתב העת בכרך ה-104 שלו.
אחדים מעורכי כתב העת, בהם פליקס פרנקפורטר, רות ביידר גינסבורג ואנטונין סקאליה, מונו בהמשך חייהם לשופטים בבית המשפט העליון של ארצות הברית.
רבים מעורכי כתב העת מונו בהמשך חייהם לפרופסורים.
Hay Amores הוא סינגל שיווקי מאת הזמרת הקולומביאנית שאקירה, מתוך המיני-אלבום השני שלה, Love in the Time of Cholera.
השיר יצא לאור ב-13 בנובמבר 2008, כסינגל שיווקי ראשון ויחידי מתוך המיני-אלבום.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום ה-1 בצ'ילה, ה-2 באורוגוואי, וה-3 בפרגוואי.
את השיר כתבו שאקירה ואנטוניו פינטו, שגם הפיק אותו.
בנוסף, לכתיבת השיר הזה, כתבה שאקירה גם את השיר "Despedida", שנכלל במיני-אלבום, ובפסקול גם כן.
את השיר השני הוחלט שלא להוציא כסינגל שיווקי נוסף מתוך המיני-אלבום, והפסקול.
השיר נכנס למצעדים רבים, ובניהם גם אל המקום ה-2 במצעד שבגואטמלה.
"Have a Cigar" היא הרצועה השלישית באלבום של פינק פלויד משנת 1975 Wish You Were Here.
הרצועה אחרי "Welcome to the Machine" ובתקליט המקורי פתחה את צד ב'.
בכמה מקומות, השיר יצא כסינגל.
זמר הפולק-רוק האנגלי רוי הרפר שימש בשיר בתור זמר מוביל.
זוהי אחת משלוש הקלטות בלבד של פינק פלויד עם זמר אורח בשירה, האחרות הן "The Great Gig in the Sky" עם קלייר טורי ו-"Hey, Hey, Rise Up!" עם אנדריי חליבניוק.
השיר, שנכתב על ידי ווטרס, הוא ביקורת אישית של הלהקה על תעשיית המוזיקה באותה תקופה, ועל הצביעות של חברת התקליטים שלהם להמשיך ולשחרר חומר נוסף.
נכון ל-16 בדצמבר 2024, מונה השיר ברשת הזרמת המדיה ספוטיפיי כ-165,806,650 האזנות.
דייוויד גילמור - גיטרות חשמליות
ריצ'רד רייט - פסנתר חשמלי וורליצר, ARP String Ensemble, מינימוג, Hohner clavinet D6, פסנתר
Hay Day הוא משחק במודל Freemium, ובו המשחקים נדרשים להקים חווה חקלאית וירטואלית.
המשחק שוחרר למכשירים המריצים את מערכת ההפעלה iOS לאנדרואיד למעלה משנה מאוחר יותר, ב-20 בנובמבר 2013. על פי דו"ח החברה שפיתחה את המשחק, המשחק, יחד עם Clash of Clans שגם הוא בבעלות החברה, הניבו רווחים של למעלה מ-30 מיליון דולר מדי חודש.
בשנת 2013, המשחק היה הרביעי בגודל הרווחים שהניב למפתחיו.
בפתיח למשחק, דודו של השחקן לא מסוגל לטפל עוד בחווה שלו והאחריות עליה מועברת אליו.
המשחק מתחיל עם הדרכה של הילדה המלמדת את השחקן תכונות בסיסיות במשחק.
לאחר מכן השחקן ממשיך לשחק לבדו.
הוא יכול להרוויח כסף על ידי מכירת תוצרתו לאחרים, ועל ידי כך הוא יכול לקנות מבנים חדשים, חיות מחמד ופריטים לקישוט החווה.
במהלך המשחק נפתחות אפשרויות חדשות: מכרה, הצטרפות ל"שכונות", דרבי "שכונות" ומכירה של גידולים ומוצרים.
בעשותו כך, הוא גם מרוויח נקודות ניסיון (XP), וככל שהוא צובר יותר נקודות כאלו, כך הוא מתקדם ברמות במשחק.
במהלך המשחק, משלב מסוים, נחשף בפני השחקן גם אנדוס, חבר של דודו של השחקן, שמלמד את השחקן כיצד לדוג.
השחקנים יכולים להצטרף ל"שכונות", שבהן החברים יכולים לעזור אחד לשני בעת הצורך, לשוחח אחד עם השני וכמו כן לבקש או למכור פריטים מסוימים.
בנוסף, באמצעות השכונות ניתן לערוך תחרויות מול שכונות אחרות.
השחקנים יכולים להצטרף לדרבי שכונות מרמה 18 והם צריכים להיות ב"שכונה" כדי להשתתף בו בדרבי הם משיגים מדליות בשביל ה"שכונה" שלהם.
ככל שיש יותר מדליות ל"שכונה" כך היא יותר "טובה".
חיות המשק במשחק נותנות כל מיני מוצרים שונים.
תרנגול: נפתח ברמה 1 ונותן ביצים.
פרה: נפתחת ברמה 6 ונותנת חלב.
חזיר: נפתח ברמה 10 ונותן בייקון.
כבשה: נפתחת ברמה 16 ונותנת צמר.
דג: נפתח ברמה 27, בעל כמה סוגים כגון: סלמון ונותן פילה דג.
עז: נפתחת ברמה 32 ונותנת חלב עיזים.
דבורה: נפתחת ברמה 39 ונותנת דבש.
לובסטר: נפתח ברמה 44 ונתן זנבות לובסטר.
ברווז: נפתח ברמה 50 ונותן נוצות.
סנאי: נפתח ברמה 62, לא נותן כלום אך יכול לפצח בוטנים.
ישנם במשחק גם חיות מחמד ומקלט.
אתר Gamezebo נתן למשחק ציון 4/5, ושיבח את הדמיון בחווה ואת הגרפיקה.
Pocket Gamer נתן למשחק מדליית כסף.
"Hatrið mun sigra" (בעברית: "השנאה תנצח") הוא שיר באיסלנדית שנכתב, הולחן ובוצע על ידי הטארי.
השיר ייצג את איסלנד באירוויזיון 2019 שהתקיים בתל אביב, ישראל, בעקבות זכייתו במקום הראשון בתחרות הגמר הלאומי האיסלנדית - Songvakeppnin 2019.
Hasta la Vista (בעברית: להתראות) הוא שיר בסרבית, שנכתב והולחן על ידי נמניה אנטוניץ', קוסאנה סטויץ', סאניה ווצ'יץ', ובוצע על ידי הוריקן.
ב-1 במרץ 2020 השיר זכה בקדם הסרבי לאירוויזיון, וזכה לייצג את המדינה באירוויזיון 2020 ברוטרדם, הולנד.
(בעברית: ראית אותה?) הוא אלבום הבכורה של הזמרת-יוצרת הפינית אלמה.
האלבום יצא לאור ב-15 במאי 2020 על ידי חברת התקליטים PME Records.
מתוך האלבום יצא שני סינגלים.
טרם יציאת האלבום, הוציאה אלמה שני מיני-אלבומים, אשר הכילו רצועות שונות מתוך אלבום.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם15 במאי 2020הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטלית PME Records
Hate Me (בעברית: שונא\ת אותי) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת הבריטית אלי גולדינג, ביחד עם הראפר ג'וס וורלד, מתוך האלבום, Brightest Blue.
השיר יצא לאור ב-26 ביוני 2019, על ידי חברת התקליטים פולידור רקורדס, כסינגל השלישי מתוך האלבום.
השיר נכתב על ידי אלי גולדינג, ג'וס וורלד, ג'ייסון אביגן, ג'ורדן ג'ונסון, מרקוס לומקס, סטפן ג'ונסון, אנדרו וואט ובריטני האזארד והופק על ידי ג'ייסון אביגן והמונסטרס & סטריינג'רז.
בסמוך לצאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-290 מיליון השמעות.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר פורסם ב-17 ביולי 2019, בשידור חי והועלה לערוץ היוטיוב של אלי גולדינג.
בקליפ, ניתן לראות את גולדינג מצלמת ומשחקת עם בובת וודו, תוך שניתן לראות את ג'וס וורלד שר ובו זמנית יוצא עשן רב מפיו .
כמו כן, ניתן לראות את גולדינג רוכבת על סכין גדולה.
נכון לאפריל 2023, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-137 מיליון צפיות.
מקוםתאריםמכירותארצות הברית (RIAA)פלטינה 2×2,000,000בריטניה (BPI)פלטינה600,000דנמרק (IFPI Danmark)זהב45,000קנדה (Music Canada)פלטינה80,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
מדינהתאריך יציאהפורמטגרסהחברת תקליטיםמקורעולם26 ביוני 2019הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתרגילהפולידוראיטליה5 ביולי 2019רדיו להיטים עכשווייםיוניברסל מיוזיק גרופארצות הברית9 ביולי 2019אינטרסקופעולם16 באוגוסט 2019סטרימינג • הורדה דיגיטליתרמיקס מאת R3HABפולידור25 בספטמבר 2019רמיקס מאת סנייקשיפס
Havoc and Bright Lights (בעברית: "הרס ואורות בהירים") הוא אלבומה השמיני של הזמרת אלאניס מוריסט, אשר יצא ב-22 באוגוסט 2012. אלבום זה הוא גם אלבומה הראשון עם חברת Collective Sounds (חברת הבת של סוני מיוזיק).
האלבום הופק על גאי סיגסוורת' וג'ו צ'יקארלי.
האלבום קיבל ביקורות מעורבות ממבקרי מוזיקה.
חלקם שיבחו את היכולות הווקאליות של מוריסט ואת הפקת השירים אך חלקם אמרו שהאלבום סובל מהפקת יתר וחלש לירית.
מתוך האלבום יצאו 3 סינגלים: "Guardian" אשר יצא כסינגל הראשון ב-11 במאי, "Lens" אשר יצא כסינגל השני ב-31 ביולי ו-"Receive" אשר יצא כסינגל השלישי והאחרון ב-3 בדצמבר.
אף אחד מהשירים לא זכה להצלחה מסחרית.
"Haunted" (בעברית: "רָדוּף רוּחוֹת") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית טיילור סוויפט, מתוך אלבום האולפן השלישי שלה, Speak Now.
השיר יצא לאור ב-25 באוקטובר 2010, בסמוך לצאת האלבום, על ידי חברת התקליטים ביג משין רקורדס, כסינגל שיווקי רשמי מתוך האלבום.
סוויפט כתבה את השיר לבדה והפיקה אותו ביחד עם נייתן צ'פמן.
מבחינה מוזיקלית, הוא מאופיין בסוגות מוזיקליות כמו קאנטרי פופ וקאנטרי רוק.
מבחינה לירית, מילותיו עוסקות בסיום מערכת יחסים ובתקופה שלאחר מכן.
אף על פי שלא יצא כסינגל, הצליח "Haunted" להגיע למקום השמיני במצעד שירי הקאנטרי הדיגיטליים.
מבקרי המוזיקה כינו אותו כ"בלדת פאוור תזמורתית" והוסיפו שהוא "להיט פוטנציאלי שמסתתר בין שירי האלבום".
בנוסף לכך, הוא דורג במקום ה-122 ברשימת "כל 206 השירים של טיילור סוויפט, לפי דירוג", שפורסמה על ידי רוב שפילד ברולינג סטון, בשנת 2021, ובמקום ה-54 ברשימה דומה שפורסמה ב-Paste.
סוויפט ביצעה את "Haunted" ב-25 בנובמבר 2010, במהלך ספיישל חג ההודיה: Taylor Swift – Speak Now.
אותו המאורע היה ספיישל טלוויזיוני ששודר על ידי NBC.
בהמשך, יצאה לסיבוב ההופעות השני שלה, "Speak Now World Tour", בין 9 בפברואר 2011 – 18 במרץ 2012, במהלכו ביצעה באופן קבוע את השיר.
ב-"Hunted", טיילור סוויפט עוסקת במערכת יחסים ישנה שהתפרקה; אותו הבחור שהיה עימה, כמו גם הקשר הרומנטי עצמו, "ירדפו" אותה עד סוף חייה ומכאן, נגזר שמו.
במהלך סיבוב ההופעות "Speak Now World Tour", ביצעה אותו סוויפט כשהיא לבושה בשמלה כהה וקרועה, תוך הדגשת הדרמטיות שהוא מכיל.
השיר נכתב בסולם פה מז'ור ומספר הפעימות לדקה שלו הוא 162. סוויפט הסבירה מדוע השתמשה בקטע מיתרים בשיר הזה ואמרה כי:
בנוסף לכך, השיר מכיל בתוכו את סוגת הקאנטרי פופ, אך סוגת הקאנטרי רוק היא זו שמאפיינת את רובו ואת רוב קטעי המיתרים שבו (שמבוצעים על ידי גיטרה חשמלית), מה שמבדיל אותו משאר שירי האלבום.
בשורה הראשונה של השיר, מספרת סוויפט על מערכת יחסים שסופה קרב ובא, כשהיא אומרת "אתה ואני הולכים על קו שביר".
בהמשך, היא מצהירה שהיא ידעה שכך זה ייגמר, אך אומרת שהיא לא חשבה שהיא תחייה כדי לראות את זה קורה.
היא מדברת על העובדה שהיא מהצד שלה חשבה שמערכת היחסים שלהם תחזיק מעמד, כך שהיא בכלל לא תצטרך להיות בסיטואציה הזו.
בשורות הבאות, היא מתארת את הסיטואציה אליה נקלעה; "הכול מתחיל להיות חשוך ושקט" ולבסוף, מכריזה שהיא לא מסוגלת לבטוח באף אחד יותר.
את הבית היא סוגרת בחרטה רבה, היות שהיא מודעת לכך שכל מה שהולך לקרות לאחר הפרידה, הולכת להיות טעות גדולה, כפי שהיא עצמה שרה בשיר, "And it's coming over you like it's all a big mistake".
בקדם-פזמון, סוויפט שרה על הפחד מלאבד את בן הזוג שלה, תוך שהיא מצהירה שהיא נחושה לדאוג שזה לא יקרה ותפעל על מנת שזה לא יקרה.
השורה "לא אאבד אותך שוב" מרמזת כי מערכת היחסים שלהם התפרקה בעבר, אך הם חזרו להיות יחד בסוף, דבר שמצביע על כך שהיא עוד נשארה אופטימית בנוגע למערכת היחסים הזו ובכוונותיה להמשיך אותה.
לקראת סוף קדם-הפזמון, היא אומרת "Something's made your eyes go cold"; את מוטיב "העיניים המתקררות", היא שילבה בכמה שירים נוספים שיצאו במהלך הקריירה שלה, ביניהם "Stay Beautiful" שלקוח מאלבום הבכורה שלה Taylor Swift, ו-"I Know Places" שלקוח מאלבום האולפן החמישי שלה, 1989.
בפזמון עצמו, סוויפט בוכה מהייאוש שאופף אותה ומהכמיהה העזה שיש לה כלפי בן הזוג שלה, תוך שהיא מייחלת לכך שהם יחזרו להיות ביחד.
היא מוסיפה שלדעתה, היא יודעת מה יגרום להם להיות מאושרים, אך ממשיכה ושרה שייתכן שנמאס לו מהקשר ושהוא אינו חושב שהם יכולים להיות מאושרים יותר ביחד, מה שמוביל אותה להסיק שמערכת היחסים הזו אבודה.
בזמן הזה שהוא חושב על להמשיך הלאה, היא נשארת עם הזיכרונות שלהם מפעם, תוך שהיא מרגישה תחושות שונות כמו עצב, דיכאון קליני ורצון עז לכך שהמצב יחזור להיות כפי שהיה.
בין היתר, היא מוסיפה שהמצב שהיא שרויה בו הוא להיות "רדופה על ידי רוחות" ומכאן, שם השיר.
את הבית השני, פותחת סוויפט בשורה "עמדתי שם והסתכלתי עליך הולך", מה שמרמז על זה שהם ניסו לפתור את הבעיות אך זה הסתיים בכך שהוא הלך והיא נותרה שם לבדה.
היא מוסיפה "מכל מה שהיה לנו; אני עדיין מתכוונת לכל מילה שאמרתי לך", מה שמחזק את עצם העובדה שהיא אינה רוצה שהקשר ביניהם יסתיים בצורה שכזו.
היא מוסיפה שאת כל הדברים הטובים שהם חוו יחד, היא כן מעוניינת לזכור ובהמשך השיר מפרטת על כך שהיא כלל לא חשבה שהיא "תחיה כדי לראות את מערכת היחסים הזו נשברת".
מכאן, מגיעה נקודת השיא בשיר: סוויפט שרה על כך שיש לה בן זוג חדש.
עם זאת, היא שרה "הוא [בן הזוג החדש] ינסה לשכך לי את הכאב; והוא פשוט יכול לגרום לי לחייך; אבל הלוואי שזה היית אתה במקומו".
כלומר, בן זוגה החדש מצליח לגרום לה לחוות שוב אושר ואהבה, אך היא מצהירה שהוא לעולם לא יגיע או יהיה כמו הקודם שלה, מה שמצביע על כך שהיא טרם התקדמה הלאה.
בקדם-הפזמון הראשון, שרה סוויפט "Whoa, holding my breath", אך בקדם-הפזמון השני, היא שרה "Oh, holding my breath", דבר שמצביע על כך שקדם-הפזמון הזה יהיה שונה מהראשון, מה שמהווה את ההתקדמות של סוויפט מבן הזוג הראשון שלה.
ניגוד מוחלט לשורה השנייה בקדם-הפזמון הראשון, "Won't lose you again".
כלומר, היא התקדמה הלאה ממה שהיה לה ומרגשות של עצב וגעגועים, היא עוברת לרגשות של זעם וכעס, עד כדי כך שהיא שרה על כך שהיא כבר אינה מעוניינת לראות את בן הזוג הראשון שלה שוב.
אותה השורה ספגה ביקורות חיוביות מטעם מבקרי המוזיקה, שחלקם טענו שמדובר בשורה הטובה ביותר בשיר ובאחת מהשורות הטובות ביותר שסוויפט כתבה במהלך הקריירה שלה.
הפזמון השני הוא בדיוק כמו הפזמון הראשון.
סוויפט בחרה שלא להוסיף או לשנות משהו ממנו, היות שלמרות הרגשות האופפים אותה, היא עצמה עדיין לא יודעת מה להרגיש.
לכן, את קדם-הפזמון השני היא החליטה לשנות, אך את הפזמון הזה שמגיע ישר אחריו, היא בחרה להשאיר כפי שהוא, תוך שבפעם השלישית שהפזמון מבוצע ("הפזמון השלישי") היא מוסיפה רק את השורה "" ולא משנה דבר מה נוסף.
בגשר המוזיקלי של השיר, שהוא גם נקודת השיא בו, שרה סוויפט "אני יודעת; אני יודעת; אני פשוט יודעת; אתה לא נעלם, אתה לא יכול להיעלם, לא".
כלומר, בקטע השיא של השיר, מודה סוויפט שלמרות הכול ואף על פי שהיא כבר השיגה לעצמה בן זוג חדש וחיים חדשים, היא עדיין לא התקדמה כמו שהיא חשבה שהיא תתקדם, אלא עצרה במקום ופשוט ניסתה להדחיק את הרגשות שלה כלפי בן הזוג הראשון שלה.
היא מציגה את נוכח העובדה שהוא כבר המשיך הלאה בחיים שלו ורק היא, עדיין חושבת שאולי יכול לקרות פה משהו שישנה את המצב.
באאוטרו של השיר, מגלים כי היא תמיד הייתה מודעת לחוסר המהות והתכלית של מערכת היחסים שלהם אך עם זאת, היא מעולם לא חשבה שזה יסתיים בשיברון לב.
צמד המילים "fragile line", שמופיע בשורה הראשונה באאוטרו, יכול להיות השוואה לאותו החבל הדק שהשניים כביכול הלכו עליו.
(אותו החבל הדק שהוזכר בתחילת השיר) סוויפט מציגה את נוכח העובדה שמערכת היחסים ביניהם הייתה ממש כמו ללכת על חבל דק.
כלומר, מערכת יחסים לא רגועה ומתוחה שהושוותה לביטוי הידוע "walk on eggshells" שמשמעותו, "ללכת על ביצים".
בסופו של דבר, גם סוויפט וגם בן הזוג שלה נשברו והיחסים הגיעו לקצם, תוך שלא הייתה "רשת ביטחון" שריככה את שיברון הלב.
כמו כן, האמירה שהיא לא חשבה שהיא "תחיה כדי לראות את מערכת היחסים הזו נשברת", מרמזת שהיא חשבה שהם יבלו את שארית חייהם יחד.
היא חשבה שהמוות יהיה מה שיפריד ביניהם.
בתחילת השיר, היא כן סיימה את המשפט "But I never thought I'd live to see it break" אך בסוף, היא משנה את המשפט במקצת ואומרת "", מה שמותיר את השיר עם סוף פתוח.
הליריקה שהיא משתמשת בה במהלך השיר, דומה לזו של השיר "Last Kiss", שמופיע ב-Speak Now לאחר "Haunted".
את השיר מסיימת סוויפט במשפט ""; סיום השיר במשפט לא גמור מסמל שהיא חושבת שהקשר ביניהם נקטע וייתכן שמדובר בטעות שאפשר לתקן ואף לא הייתה צריכה לקרות.
העובדה שהיא התחילה את השיר בשורה הזו וסיימה את השיר איתה (היא לא השתמשה בה במהלך השיר עצמו), מראה שזו הנקודה העיקרית שהיא מנסה להעביר.
השורות הללו מסכמות את השיר ככלל.
באתר CelebMix נכתב כי: "לשיר יש את כל האלמנטים הנכונים להפוך ללהיט.
בבסיסו, זהו שיר עצוב ועמוק שמשדר ייאוש ובלבול, תוך שהוא מאוד דרמטי ומנופח.
בשיר, שרה סוויפט על סיום מערכת יחסים שהיא עדיין נאחזת בה, תוך שהיא מרגישה "רדופת רוחות".
בנוסף, אם מסתכלים מקרוב על שורות כמו "אל תשאיר אותי ככה", "משהו השתבש נורא", ו"מעולם לא חשבתי שאראה את זה נשבר", ניתן לראות שהפרידה הותירה שאלות בלתי פתירות".
עוד נכתב שם כי: "השורה הבולטת והקריטית ביותר בשיר היא "Something keeps me holding on to nothing", שמסכמת את המסר קורע הלב שלו".
רוב שפילד מרולינג סטון הפנה כלפי השיר ביקורת חיובית מאוד ודירג אותו במקום ה-83 ברשימת "השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי הסדר", שפרסם בשנת 2019. הרשימה פורסמה בעקבות חזרתה של סוויפט לעולם המוזיקה עם אלבום האולפן השביעי שלה, Lover.
בין היתר, ציין שהשורה "Something keeps me holding on to nothing", היא החזקה והאהובה עליו ביותר מהשיר.
שפילד עדכן את הרשימה בשנה שלאחר מכן, כאשר דירג את השיר במקום ה-93. בנובמבר 2021, פורסמה הרשימה המעודכנת, שכללה את כל 206 שיריה של סוויפט, במסגרתה דורג "Haunted" במקום ה-122.
ארגוןרשימהמיקוםמקוראינדפנדנט100 רצועות האלבומים של טיילור סוויפט - מדורגות85רולינג סטוןכל 206 השירים של טיילור סוויפט, לפי דירוג122BuzzFeed167 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג80NMEהשירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג138Paste158 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג54Vulture179 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג114
אף על פי שלא יצא כסינגל, זכה השיר להצלחה רבה, תוך שנכנס למצעדים, נמכר במאות אלפי עותקים וצבר השמעות וצפיות רבות ברשתות הזרמות המדיה השונות.
במצעדי הבילבורד זכה להצלחה רבה, כאשר ב-13 בנובמבר 2010, הצליח להתברג במקום השמיני במצעד שירי הקאנטרי הדיגיטליים והיה לאחד מהשירים הבודדים בהיסטוריה של אותה העת, שהצליחו לעשות זאת מבלי שיצאו כסינגלים.
בשבועות שלאחר מכן, חווה ירידה במצעד היות שלא קודם בשום צורה שהיא, אך עם זאת, הצליח לשהות בו במשך חמישה שבועות בסך הכול והיה לאחד מהשירים המצליחים ביותר באלבום.
במצעד שירי הקאנטרי הדיגיטליים הקנדיים, התברג במקום ה-36 ושבוע לאחר מכן, יצא מהמצעד מאותה הסיבה שצוינה קודם לכן.
במצעד השירים הדיגיטליים האמריקאים התברג במקום ה-38, תוך שהצליח לשהות במצעד במשך שבועיים רצופים.
במצעד קנדה הוט 100 זכה להצלחה רבה כאשר התברג במקום ה-61, תוך שבמצעד הבילבורד הוט 100 התברג במקום ה-63 והיה לאחד מהשירים היחידים בהיסטוריה של אותה העת שהצליחו להיכנס למיקום גבוה שכזה במצעד, מבלי שיצאו כסינגלים.
בהמשך, הופצה גרסת תקליטור שלו, עם עטיפה נלוות מיוחדת שהייתה זמינה לרכישה ברחבי העולם ועלתה ל-Discogs במהלך השנים.
ב-11 בדצמבר 2017, העניק באופן רשמי איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי (RIAA) את תואר הזהב לשיר, על מכירות של למעלה מ-500,000 עותקים במדינה, דבר שהופך אותו לאחד מהשירים הנמכרים ביותר במדינה בשנת 2010 ולאחד מהשירים הנמכרים ביותר מתוך האלבום.
כמה שנים מצאתו עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-25 מיליון השמעות.
קליפ המילים שלו פורסם לראשונה ביוטיוב ב-11 במאי 2015, תוך שהצליח לצבור למעלה מארבעה מיליון צפיות.
הווידאו קליפ הלא רשמי שלו, הועלה ליוטיוב במרץ 2011, והצליח לצבור למעלה מ-1.5 מיליון צפיות.
"Haunted" בוצע בפורד פילד בדטרויט, ב-9 ביוני 2023 יחד עם השיר "I Almost Do".
"" (בעברית: "רָדוּף רוּחוֹת (גרסתה של טיילור)") היא הקלטה חוזרת של "Haunted".
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם25 באוקטובר 2010הורדה דיגיטליתביג משיןקולומביהנובמבר 2010תקליטוריוניברסל מיוזיק גרופכלל העולם9 ביוני 2017הזרמת מוזיקהביג משין
Hat Full of Stars (בעברית: כובע מלא כוכבים) הוא אלבום האולפן הרביעי של הזמרת האמריקאית סינדי לאופר, שיצא בשנת 1993.
Have Yourself a Merry Little Christmas הוא שיר שנכתב בשנת 1943 על ידי יו מרטין וראלף בליין.
השיר בוצע לראשונה על ידי ג'ודי גרלנד בסרט "פגוש אותי בסנט לואיס" שהופק על ידי מטרו גולדווין מאייר ויצא לאקרנים בשנת 1944.
במשך השנים זכה השיר לגרסאות כיסוי על ידי אמנים רבים, ביניהם סם סמית', מייקל בובלה, ג'וש גרובן, ג'ון לג'נד, אזיליה בנקס וקלי קלרקסון.
השיר נכתב על ידי יו מרטין וראלף בליין לסרט המוזיקלי "פגוש אותי בסנט לואיס".
לדברי מרטין, העבודה על השיר החלה ממנגינה בסגנון מדריגל שהוא לא הצליח להשלים, ולאחר מספר ימים זרק את הלחן שכתב לאשפה.
לאחר מכן שמע בליין על המנגינה ממרטין ואמר ש"היא טובה מכדי לזרוק אותה".
מרטין תיאר בראיון כי הוא "מודה על כך" שהם הצליחו למצוא את המנגינה שכתב באשפה מאוחר יותר.
השניים כתבו ביחד את המילים לשיר, אך הטיוטה הראשונה שכתבו הייתה עצובה מידי, וג'ודי גרלנד, שביצעה את השיר בסרט, ביקשה מהם לכתוב גרסה מחודשת.
מילות השיר שונו בהמשך לנוסח אופטימי יותר, אך נשמרה תחושת המלנכוליה המתבטאת בסצנה בסרט בה מבצעת גרלנד את השיר.
"Hawái" הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמר הקולומביאני מאלומה, מתוך אלבום האולפן החמישי שלו, Papi Juancho.
השיר יצא לאור ב-29 ביולי 2020, כסינגל השני מתוך האלבום, על ידי חברת התקליטים סוני מיוזיק לטין.
השיר הופק על ידי אילי וונדר, ג'וואן, קייטין, קווין ADG וצ'אן אל גניו.
השיר הגיע לצמרת המצעדים של ארגנטינה, צ'ילה, קולומביה, מקסיקו, פנמה וספרד, ולמקום הרביעי במצעד הבילבורד גלובל 200, והיה לשיר הראשון שהגיע לצמרת הבמצעד הבילבורד גלובל ללא ארצות הברית.
בתאריך 25 ביולי 2020, מאלומה פרסם קטע קצר מתוך הקליפ של השיר דרך חשבון האינסטגרם שלו, ובתיאור נכתב כי "בכורה עולמית ב-29/7".
וב-29 ביולי, ביום של שחרור הקליפ, מאלומה תיאר את היום המרגש ביותר בחייו בשל הוצאת השיר.
אתר המנויים VEVO, סיקר את הקליפים והשירים אשר יצאו בשנת 2020, וחתם כי הקליפ של "Hawai" נהפך לקליפ הנצפה ביותר באמריקה הלטינית לשנת 2020, עם 329 מיליון צפיות.
בנוסף, הקליפ נהפך לקליפ השלישי הנצפה ביותר באופן גלובלי.
הווידאו קליפ של השיר פורסם ביוטיוב בסמוך לצאת הסינגל.
הקליפ צולם במיאמי ובוים על ידי ג'סי טררו.
בקליפ מככבים מאלומה והדוגמית יובנה ונטורה.
בקליפ, מתווכח מאלומה עם חברתו (המגולמת על ידי ונטורה) וכתוצאה מכך נפרד ממנה.
מאלומה ממשיך להגיע לטקס החתונה של האקסית שלו כדי לזכות בה חזרה.
נכון לאוקטובר 2020, הקליפ צבר למעלה מ-300 מיליון צפיות.
ב-30 באוגוסט 2020, ביצע מאלומה את השיר בטקס פרסי הווידאו קליפים של MTV לשנת 2020. ב-8 בנובמבר, ביצע את השיר בטקס פרסי המוזיקה של MTV אירופה 2020.
ב-5 בנובמבר 2020, מאלומה הוציא גרסת רמיקס לשיר, בהשתתפות הזמר הקנדי דה ויקנד.
מדינהתוארמכירות מקסיקו (AMPROFON) יהלום 300,000 ספרד (PROMUSICAE) פלטינה ×2 80,000
המותג הושק ב-17 בספטמבר 2019 על ידי הזמרת האמריקאית ליידי גאגא, זה ליין הקוסמטיקה הגדול הראשון שהושק אך ורק באמזון, הליין שנמכר בתשע מדינות בהן בריטניה, ארצות הברית, צרפת, יפן וגרמניה.
המוצרים הראשונים כללו תוחם שפתיים, צבע פנים ושפתון.
המותג כולל קולקציה בהיקף של כ-40 מוצרים הכוללים אייליינרים, ליפגלוסים ומסיכות פנים, השפתון של המותג הגיע למקום הראשון ברשימת השפתונים הנמכרים ביותר של אמזון.
בפברואר 2018, גאגא הגישה בקשה ש"Haus Beauty" ו-"Haus Labs" ירשמו כסימן מסחרי רשום באמצעות החברה שלה, Ate My Heart Inc.
ואז, במהלך נשף המט גאלה שציוין בחודש מאי 2019, החלו מעריציה של גאגא לשער שהאיפור בו השתמשה היה תצוגה מקדימה של פרויקט עתידי, רמז בולט נוסף היה כאשר גאגא השתמשה בהאשטאג #HausBeauty במספר פוסטים שהעלתה לרשת החברית, אינסטגרם.
המותג הוא ליין הקוסמטיקה היחיד של גאגא.
המוצרים הראשונים של Haus Labs היו זמינים להזמנה מראש למנויי האמזון פריים כבר ב-15 ביולי 2019, אך שאר מוצרי הליין יצאו לשוק ולציבור הרחב רק בספטמבר של אותה שנה.
לקראת ההשקה הרשמית, גאגא אירחה מסיבה, בשם "Haus Party", במסיבה השתתפו כ-500 אורחים.
ב־16 בספטמבר 2019 במהלך נאומה שנשאה גאגא בסנטה מוניקה היא טענה כי "אנחנו לא רק משיקים איפור.
זוהי התקפת זוהר על העולם להיות מקבל, צנוע, אמיץ ובעיקר אדיב.
לא משנה מי אתה, כולם מוזמנים להשתמש במותג".
ב־4 באוגוסט 2020, שוחררה קולקציה חדשה של אייליינרים ועיפרון ג'ל, שהורכבו מכ-20 גוונים שונים.
גם גאגא וגם אריאנה גרנדה השתמשו בקולקציה בקליפ המשותף שיצרו "Rain On Me".
ב-6 באוקטובר 2020, Haus Labs השיקה צמד של ערכות סומק והיילייטרים.
חברת "Haus Laboratories" הצטרפה לארגון ללא מטרת הרווח של גאגא משנת 2012, "Born This Way Foundation" שהוקם במטרה להעלאת מודעות בתחום בריאות הנפש והעצמת בני נוער.
החברה הודיעה כי כל עסקה שתתרחש באתרה הרשמי יתרם דולר אחד לארגון.
שנהטקס הפרסקטגוריהתוצאהמקור2020פרסי בחירת Allureהמותג החדש הטוב ביותר
Haunted Heart (בעברית: לב רדוף) הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית כריסטינה אגילרה, מתוך סרט האנימציה הממוחשבת האמריקאי, "משפחת אדמס" (2019).
השיר יצא לאור ב-27 בספטמבר 2019, על ידי חברת התקליטים RCA רקורדס, כשיר הנושא מהסרט.
השיר הגיע למקום הראשון במצעד שירי הילדים הדיגיטליים.
השיר נכתב על ידי טים ג'יימס, כריסטינה אגילרה ואנטונינה ארמאטו והופק על ידי רוק מאפיה.
בסמוך לצאתו, פורסמה עליו כתבה ברולינג סטון בה נכתב: "בשיר הרודף והדרמטי הזה, אגילרה מתייחסת בחוכמה לאופן שבו אתה לא יכול לשלוט בהתאהבות, ומשווה את זה לאירוע בלתי נמנע שיכול להרגיש ממש מפחיד, אבל גם משכר".
קליפ המילים הרשמי של השיר פורסם ב-27 בספטמבר 2019, ביום צאתו כסינגל.
קליפ המילים כולל שלושה חלקים; חלק המילים של "Haunted Heart"; חלק בו ניתן לראות סצנות של אגילרה מקליטה אותו באולפן הקלטות; וחלק שלישי הכולל סצנות הלקוחות מ"משפחת אדמס".
אגילרה ביצעה את השיר ב-2019 לכבוד ליל כל הקדושים.
נכון לאוקטובר 2021, מונה הצפיות של קליפ המילים עומד על למעלה מ-5.9 מיליון צפיות.
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם27 בספטמבר 2019הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתRCA
"Have Mercy" הוא סינגל הבכורה של הזמרת האמריקאית קלואי.
הוא יצא לאור ב-10 בספטמבר 2021, כסינגל הבכורה של קלואי, והסינגל המוביל מתוך אלבום הסולו הראשון שלה, לאחר שזכתה להצלחה כחלק מהצמד קלואי x האלי.
לפני יציאתו, קטע מהשיר הפך ויראלי בטיקטוק.
הוא נכתב על ידי קלואי, ת'רון תומאס וניג'ה צ'ארלס, והופק על ידי מורדה ביטס, קלואי, ג'וזף ל'טרנג'ר, FnZ ו-BoogzDaBeast.