tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
בתחילת הקליפ, ניתן לראות את אניטה רוקדת בחדר חשוך המואר באור כחול מעומעם, תוך שרקדניות ליווי מצטרפות אליה.
ישנן סצנות בהן ניתן לראות תאורה אדומה וירוקה.
קליפ מילים המציג גם את עטיפת המיני-אלבום פורסם באותו היום גם כן.
נכון לאוקטובר 2021, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-22 מיליון צפיות.
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם9 בנובמבר 2019הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתהאחים וורנר
God Save the Queen (בעברית: אלוהים נצור את המלכה) הוא קטע אינסטרומנטלי של קווין.
הקטע הוא עיבוד רוק שנכתב על ידי גיטריסט הלהקה, בריאן מיי להמנון הבריטי, (בדומה לגרסת הרוק של ג'ימי הנדריקס להמנון האמריקאי) אשר חותם את אלבומם הרביעי, A Night at the Opera.
השיר מעולם לא בוצע בהופעות של הלהקה, אבל הוא כן שימש בהרבה מהן כשיר סיום, שנוגן (בהקלטתו המקורית) בזמן שהלהקה נפרדה מהקהל.
לפעמים גם בזמן שפרדי מרקיורי היה מתגנדר על הבמה עם גלימת יוניון ג'ק או כתר מלוכה וקד קידות.
השיר כן בוצע בהופעה על ידי בריאן מיי בשנת 2002, בעת חגיגות הג'ובילי (50 שנה לשלטון אליזבת השנייה מלכת אנגליה) כאשר עמד מיי על גג ארמון בקינגהאם וניגן את השיר ביחד עם תזמורת שהייתה על הקרקע.
השיר מופיע לקצרה במערכון "רובוט-יגאל" של ניצה ולחם, ברקע ההכרזה כי התקפה איראנית נמנעה והמדינה ניצלה.
"God Bless the Child" הוא שיר שנכתב על ידי בילי הולידיי ו בשנת 1939. הוא הוקלט לראשונה ב-9 במאי 1941 על ידי בילי הולידיי ויצא על ידי ב-1942.
הגרסה של הולידיי לשיר זכתה בפרס היכל התהילה של הגראמי ב-1976. הוא נכלל גם ברשימת של איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי והקרן הלאומית לאמנויות.
הקלטות בביצועה של בילי הולידיי
בילי הולידיי הקליטה את השיר שלוש פעמים.
הקלטה ראשונה (Session #44, באולפני קולומביה/Okeh): ניו יורק, 9 במאי 1941 - אדי הייווד והתזמורת שלו עם רוי אלדרידג' (חצוצרה), ולסטר בון (סקסופון אלט), ארני פאוול (חצוצרה), (פסנתר), יוהאן רובינס (גיטרה), פול צ'פמן (גיטרה), (בס), (תופים), בילי הולידיי (שירה).
הקלטה שנייה (Session #65, הסשן האחרון שלה עם דקה רקורדס): לוס אנג'לס, 8 במרץ 1950.
הקלטה שלישית ואחרונה (Session #76, ורב רקורדס): ניו יורק, 7 ביוני 1956.
באוטוביוגרפיה שלה, Lady Sings the Blues, הולידיי ציינה כי ויכוח עם אמה על כסף הוביל לשיר.
היא הצהירה כי במהלך הוויכוח היא אמרה "God bless the child that's got his own".
הכעס על התקרית הוביל אותה להשתמש בשורה הזו כנקודת מוצא לשיר, אותו גיבשה בשיתוף עם הרצוג.
בספרו Jazz Singing משנת 1990, מתאר את השיר כשילוב של "קודש וחול", כיוון שהוא מתייחס לתנ"ך תוך שהוא רומז שלדת אין השפעה על איך שאנשים יתייחסו זה לזה.
God Did הוא אלבום האולפן ה-13 של המפיק המוזיקלי והתקליטן האמריקאי די ג'יי חאלד.
האלבום יצא לאור ב-26 באוגוסט 2022, על ידי חברות התקליטים וי דה בסט מיוזיק ואפיק רקורדס.
האלבום מכיל הופעות אורח של דרייק, ריק רוס, ליל ויין, ג'יי זי, ג'ון לג'נד, Fridayy, קניה וסט, אמינם, פיוצ'ר, ליל בייבי, ליל דורק, 21 סבאג', רודי ריץ', קוואבו, טייקאוף, סיזה, קודאק בלאק, נארדו ויק, דון טוליבר, טראוויס סקוט, גאנה, לאטו, סיטי גירלז, סקיליבנג, בוג'ו בנטון, סיזלה, ג'וס וורלד, ג'יידאקיס ווורי.
האלבום נתמך על ידי סינגל אחד: "Staying Alive" בהשתתפות דרייק וליל בייבי, שיצא שלושה שבועות לפני צאת האלבום.
האלבום קיבל ביקורות מעורבות מהמבקרים.
במטקריטיק, האלבום קיבל ציון 43 בהתבסס על שש ביקורות, הציון הנמוך ביותר בקריירה שלו.
ב-An Ambrosia for Heads הבית של ג'יי זי ב-"God Did" קיבל את תואר "הוורס הטוב ביותר לשנת 2022".
מגזין Clash קרא לאלבום "חזרה בומבסטית מהיי רולר ההיפ הופ".
האלבום התברג לראשונה בבילבורד 200 במקום הראשון בתאריך 5 בספטמבר 2022, והיה לאלבום הרביעי של קאלד אשר עושה זאת, ולאלבום העשירי שלו אשר מתברג בעשירייה הפותחת במצעד האלבומים זה.
האלבום מכר 108,000 עותקים בשבוע הראשון שלו, והאזנות לאלבום האוזנו יותר מ-130 מיליון פעמים.
"Go the Distance" (בעברית: "למרחקים אלך") הוא שיר מתוך סרט ההנפשה של דיסני משנת 1997, "הרקולס".
הוא נכתב על ידי המלחין אלן מנקן והפזמונאי דייוויד זיפל, והוקלט במקור על ידי השחקן האמריקאי רוג'ר בארט בתפקידו כמדבב דמותו של הרקולס.
הזמר והיוצר האמריקאי מייקל בולטון הקליט גרסת פופ של השיר עבור כתוביות הסיום של הסרט, שנכלל גם באלבום האולפן האחד-עשר שלו, "All That Matters".
בגרסה הספרדית, השיר מבוצע על ידי המדבב של דמותו של הרקולס, ריקי מרטין, הן בסרט והן בכתוביות הסיום; גרסה זו כלולה באלבומו של מרטין "Vuelve".
גם השיר וגם החזרה שלו הופיעו בהפקה הבימתית של הרקולס, שבוצעה בדיסני וונדר במהלך 2007–2008.
השיר היה מועמד לפרס אוסקר לשיר המקורי הטוב ביותר ולפרס גלובוס הזהב לשיר המקורי הטוב ביותר.
בשני הפרסים, לעומת זאת, זכה השיר "My Heart Will Go On", שירה של סלין דיון מהסרט "טיטניק" בבימויו של ג'יימס קמרון.
השיר הגיע למקום ה-24 במצעד בילבורד הוט 100 והגיע למקום הראשון במצעד שירי המבוגרים העכשוויים החמים, והיה לשיר התשיעי של בולטון בראש מצעד זה.
השיר היה אחד משני השירים שנכתבו עבור הרקולס בסרט, השני היה "Shooting Star", שלא נכנס לגרסתו הסופית של הסרט.
עם זאת, "Shooting Star" כלול באלבום הפסקול של הרקולס, ומבוצע על ידי להקת הבנים האירית בויזון.
השיר הוקלט על ידי השחקן האמריקאי רוג'ר בארט בתפקידו כמדבב של דמותו של הרקולס.
השיר מבוצע בסרט על ידי הרקולס בן 15 שיש לו כוח כמו לאל ומתקשה יותר ויותר להשתלב עם בני גילו.
השיר משמש כתפילתו של הרקולס לאלים שיעזור לו למצוא לאן הוא באמת שייך.
תפילותיו נענות, שכן הוא מתגלה כבנו האבוד של זאוס, מלך האלים.
להרקולס נאמר גם שעליו להפוך לגיבור אמיתי כדי להצטרף שוב לאביו בהר האולימפוס.
מאוחר יותר, השיר משתנה כשהרקולס יוצא למסעו להפוך לגיבור אמיתי, מכריז שהוא רוצה "ללכת למרחקים" כדי להוכיח את עצמו.
הזמר והיוצר האמריקאי מייקל בולטון הקליט גרסת פופ של השיר עבור כתוביות הסיום של הסרט.
גרסה זו, שהופקה על ידי וולטר אפנסייף ובולטון עצמו, נכללה מאוחר יותר באלבום האולפן האחד-עשר של בולטון, All That Matters.
הגרסה של בולטון יצאה לאור כסינגל מסחרי על ידי וולט דיסני רקורדס ב-20 במאי 1997. השיר הגיע למקום ה-24 במצעד בילבורד הוט 100 בארצות הברית.
את הקליפ הנלווה לגרסה של בולטון ביים דני ג'ייקובס.
קטעים ממנו צולמו באולם הגדול של מוזיאון ברוקלין וכוללים את בולטון מבצע את השיר, עם סצנות מהסרט.
ריקי מרטין הקליט גרסה בשפה הספרדית של "Go the Distance" מפסקול הסרט, בשם "No Importa la Distancia" (בעברית: "המרחק לא משנה").
הוא יצא לאור כסינגל ב-1 ביולי 1997. מאוחר יותר הוא נכלל באלבומו של מרטין משנת 1998, Vuelve.
כמו כן יצא לאור קליפ.
השיר הגיע למקום העשירי במצעד שירי הרדיו פופ לטיני בארצות הברית.
הגרסה של מרטין ספגה ביקורות לא חיוביות מצד מבקרי מוזיקה.
השיר בוצע בשפות שונות עבור הזיכיון We Love Disney על ידי:
הזמר האוסטרלי הריסון קרייג באלבום We Love Disney, Australia בשנת 2014
הזמר הצרפתי ז'אן-בטיסט מונייה באלבום We Love Disney, France 2 בשנת 2014
הזמר האיטלקי אנדראה נרדינוקי באלבום We Love Disney, Italy בשנת 2015
הזמר הספרדי דויד ביסבל באלבום We Love Disney, Latin America בשנת 2016
Godmode (בעברית: מצב אלוהים) הוא אלבום האולפן השמיני של להקת המטאל אלטרנטיבי האמריקאית In This Moment.
הוא יצא לאור ב-27 באוקטובר 2023, בהוצאת חברת התקליטים BMG רייטס מנג'מנט.
זהו האלבום הראשון של הלהקה שלא הופק על ידי קווין צ'ורקו מאז (2007).
האלבום הגיע למקום השמיני במצעד אלבומי הרוק & המטאל הבריטי.
ב-28 בינואר 2023, הוכרז שהלהקה נכנסת לאולפן כדי להתחיל בהקלטות אלבום האולפן השמיני הקרוב שלה.
מריה ברינק הצהירה באינסטגרם שלה, .
ב-23 במרץ הוציאה הלהקה את השיר "I Would Die for You".
השיר נכלל בפסקול John Wick: Chapter 4 של סרט הפעולה האמריקאי "ג'ון וויק 4" (2023).
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם27 באוקטובר 2023הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתBMG
"Go Your Own Way" (בעברית: "לכי לדרכך") הוא שיר של להקת הרוק הבריטית-אמריקאית פליטווד מק מתוך האלבום האחד-עשר שלהם, Rumours (1977).
השיר יצא לאור כסינגל הראשון של האלבום בדצמבר 1976 בארצות הברית.
השיר נכתב על ידי לינדזי בקינגהאם, והפך ללהיט הראשון של הלהקה שהגיע ל"טופ 10" בארצות הברית.
"Go Your Own Way" התקבל היטב על ידי מבקרי מוזיקה ודורג בשנת 2010 במקום ה-120 על ידי המגזין רולינג סטון ברשימת 500 השירים הגדולים בכל הזמנים, ובמקום ה-401 בשנת 2021. הם גם דירגו את השיר במקום השני ברשימת 50 השירים הטובים ביותר של פליטווד מק.
ב-14 ביולי 2024 חצה השיר את רף מיליארד ההשמעות בספוטיפיי, והיה לשיר השלישי של הלהקה שמגיע להישג זה.
הרצועה הוקלטה בשלושה אולפנים נפרדים, ופותחה במשך ארבעה חודשים.
כמו ברוב הרצועות באלבום Rumours, אף אחד מהכלים לא הוקלט בלייב ביחד; הן הושלמו במקום זאת באמצעות אובר-דאבינג.
מבחינה מילית, "Go Your Own Way" עוסק בפרידה של בקינגהאם מזוגתו וחברתו ללהקה, סטיבי ניקס.
"Go Your Own Way" נכתב בבית שהלהקה שכרה בפלורידה בין חלקים בסיבוב הופעות בינלאומי, והיה השיר הראשון שבקינגהאם הציג ללהקה עבור האלבום Rumours.
מיק פליטווד, המתופף של הלהקה, זכר שבבית הייתה "אווירה רעה באופן מובהק, כאילו הוא רדוף, מה שלא עזר לעניינים...".
המילים בשלב זה עדיין לא נכתבו, אז בקינגהאם שר תווים במקום מילים בחלק מהשיר.
בקינגהאם כתב את "Go Your Own Way" במה שהוא תיאר כ"זרם התודעה".
"לא היה בזה שום דבר שחשבתי עליו.
זה היה רק ביטוי גולמי של הרגש מאחורי השיר".
כאשר בקינגהאם הציג את השיר למפיק קן קאילה, האחרון לא היה בטוח אם יש לו פוטנציאל כלשהו.
"לינדזי ניגן בגיטרה האקוסטית שלו הכי חזק שהוא יכול וצרח.
בפעם הראשונה ששמעתי את זה, חשבתי, מה לעזאזל קורה?
זה נשמע כל כך לא מוזיקלי.
לא ידעתי אם משהו יצא מזה".
נגינת תוף המרים של ניקס לא נכנסה בסופו של דבר להקלטה הסופית.
כמו רוב הרצועות ב-Rumors, התוכן המילי של "Go Your Own Way" מציג מתח אישי ביחסים בין חברים בלהקה.
בקינגהאם כתב את "Go Your Own Way" כתגובה לפרידה שלו מסולנית הלהקה סטיבי ניקס, שאותה הכיר מאז שהיה בן 16. "הייתי הרוס לגמרי כשהיא עזבה...
ובכל זאת הייתי צריך לייצר להיטים.
הייתי צריך לעשות בשבילה הרבה דברים שממש לא רציתי לעשות.
אז ברמה אחת הייתי מקצוען גמור בלהתעלות על זה, אבל היה בי הרבה תסכול וכעס עצור כלפי סטיבי במשך שנים רבות".
כשניקס שמעה את השיר, היא דרשה מבקינגהם להסיר את השורה "Packing up, shacking up is all you wanna do", אבל בסופו של דבר הוא השאיר אותה.
מאוחר יותר הסבירה ניקס את תחושותיה לגבי השורה: "מאוד התנגדתי לכך שהוא אומר לעולם שרציתי רק 'לארוז ולהשתחרר' עם גברים שונים...
הוא ידע שזה לא נכון.
זה היה רק דבר שהוא אמר מכעס.
בכל פעם שהמילים האלה עלו על הבמה, רציתי ללכת ולהרוג אותו.
הוא ידע את זה, אז הוא ממש זרה מלח על הפצעים שלי.
זה היה כמו, 'אני אגרום לך לסבול על שעזבת אותי'.
"Go Your Own Way" דורג במקום ה-120 על ידי מגזין רולינג סטון ברשימת 500 השירים הגדולים בכל הזמנים בשנת 2010, ודורג מחדש במקום ה-401 בשנת 2021. הוא נמצא ברשימת 500 השירים של היכל התהילה של הרוקנרול שעיצבו את הרוקנרול.
הרולינג סטון גם דירג אותו במקום הראשון ברשימת 50 השירים הטובים ביותר של הלהקה.
בשנת 2012, "Go Your Own Way" נרשם על ידי מגזין המוזיקה NME במקום ה-33 ברשימת "50 הפזמונים הכי קליטים".
The Guardian ו-Paste דירגו את השיר במקום השני והשמיני, בהתאמה, ברשימת 30 השירים הטובים ביותר של פליטווד מק.
"Go Your Own Way" היה מועמד לפרס הגראמי עבור העיבוד הקולי הטוב ביותר ב-1978, אך הפסיד ל"New Kid in Town" של האיגלס.
God of War הוא משחק פעולה-הרפתקאות שיצא ב-22 במרץ 2005 שיצא במקור לקונסולת המשחקים פלייסטיישן 2, וב-17 בנובמבר 2009 כגרסה בהפרדה גבוהה לפלייסטיישן 3. זהו המשחק הראשון בסדרת משחקי God of War.
זהו משחק הפלייסטיישן 2 הנמכר ביותר בכל הזמנים עם מכירות של מעל ל-4.6 מיליון עותקים.
הצלחת המשחק הובילה לאורך השנים לפיתוח שמונה משחקים נוספים בסדרה.
המשחק זכה לביקורות חיוביות וליותר מתריסר פרסים בקטגוריית משחק השנה.
עלילת המשחק מתמקדת בלוחם הספרטני קרייטוס שהפך למשרת האלים האולימפיים לאחר שאל המלחמה ארס הציל אותו בקרב.
בתמורה לחייו, קרייטוס מתחייב להיות נאמן לארס, אך הדבר מוביל לשורה של אירועים טרגיים, כולל מות אשתו ובתו.
על מנת לנקום בארס על מות אשתו ובתו האלה אתנה שולחת את קרייטוס למצוא ולהשתמש ב"תיבת פנדורה" שהוא חפץ רב עוצמה אשר מסוגל לסייע לקרייטוס להביס את ארס.
המשחק משוחק מגוף שלישי ומשלב אלמנטים של Hack and slash, פלטפורמה ומשחק חשיבה.
לאורך כל המשחק השחקן שולט בדמותו של קרייטוס, אשר נלחם באמצעות להבי הכאוס במטרה להביס אויבים שונים ולנווט בעולם המשחק.
ניתן גם לצבור כלי נשק חדשים לאורך המשחק.
עולם המשחק מחולק לשלבים שונים הקשורים זה לזה, ובכל שלב יש סביבות ואתגרים ייחודיים.
השחקנים חייבים לפתור חידות שונות, ולהביס אויבים על מנת להתקדם במשחק.
בתחילת המשחק, קראטוס נמצא על ספינה העושה דרכה לאתונה.
על סיפון הספינה הוא מגלה נשים כלואות, כשצבאו של ארס טובח בהן זו אחר זו.
קראטוס מחפש את המפתח שיעזור לו לפתוח את הדלת, ובו בזמן מתגלה פוסידון אל הימים, שאומר לקראטוס שהמפתח נמצא אצל קפטן הספינה, המותקף על ידי הידרה במרומי התורן.
לאחר מכן, פוסידון מעניק לקראטוס כוח שיעזור לו לנצח את ההידרה, "הזעם של פוסידון".
קראטוס מגיע ומגלה שאיחר את המועד והקפטן כבר נבלע על ידה.
הוא משפד את המפלצת על התורן, נכנס אל פיה ומגלה שהתמזל מזלו והקפטן עודנו בחיים, אבל עומד להחליק דרך גרונה אל הקיבה.
קראטוס לוקח את המפתח, שולח את הקפטן אל מותו ורץ במהרה אל הנשים הכלואות.
קראטוס מגיע מאוחר מדי, כשכל הנשים נשחטו זה מכבר.
הוא הורג את רוצחיהן ומתאבל.
בהגיעו לאתונה, פונה אל קראטוס אפרודיטה, אלת האהבה, שאומרת לו שאם יהרוג את מדוזה מלכת הגורגונות, יקבל את כוחותיה - האפשרות להקפיא יצורים חיים.
קראטוס הורג את מדוזה ומקבל את כוחותיה, "מבטה של מדוזה".
גם זאוס מעניק לקראטוס מכוחותיו, שיעזרו לו בעתיד במלחמה נגד ארס.
קראטוס פוגש את האורקל, עוזרתה של אתנה, ורואה אותה נחטפת על ידי צבאו של ארס.
אחרי קרב מול ההרפיות של ארס, קראטוס פוגש איש זקן ומוזר שחופר קבר, וטוען שקראטוס ידע בבוא הזמן מי הוא, ושכרגע יעסוק בהצלתה של האורקל.
קראטוס מקשיב לעצתו ונכנס למקדשה, ולאחר כמה קרבות מגיע לחדר גדול שבו הוא מגלה את האורקל על סף מוות.
קראטוס מציל אותה והיא מספרת לו על מסע שעליו לעבור כדי לנצח את ארס.
קראטוס יוצא למסע דרך מדבר הנשמות האבודות, מטפס על הטיטאן קרונוס ומגיע למקדש פנדורה.
ארטמיס, אלת הציד והירח, אומרת לקראטוס שלהבי הכאוס לא יספיקו בניצחון על ארס, ומעניקה לו נשק נוסף - "הלהב של ארטמיס".
קראטוס מתחיל את המבחנים שבסופם יקבל את תיבת פנדורה, נשק נוסף שגם הוא יעזור לו בניצחונו על אל המלחמה.
במבחן השלישי והאחרון קראטוס נלחם מול גרסה ענקית של המינוטאור והורג אותו.
האדס, אל השאול מופיע ומדבר עם קראטוס, מעניק לו את צבא המתים שלו, ומיד לאחר מכן משיג קראטוס את התיבה.
ארס מגלה זאת, הורג את קראטוס וחייליו של ארס לוקחים את התיבה.
קראטוס נזרק לטרטרוס (עולם המתים), שם הוא פוגש את קפטן הספינה שהרג, ומתחיל לחפש את דרכו החוצה.
בזמן החיפושים אחר צוהר פתוח קראטוס רואה שנזרק לעברו חבל, הוא מטפס בעזרתו למעלה ומגלה שהזקן שפגש במקדש של הנביאה הוא עוזרו של האדס, והקבר שחפר היה למקרה שיהרגו את קראטוס, מה שבאמת קרה.
קראטוס רואה שהמקדש של הנביאה הרוס והזקן אומר לו שארס נמצא בצדו השני של המקדש.
קראטוס נכנס למקדשה של הנביאה והורג את כל חייליו של ארס שהיו במקדש.
בדרכו החוצה, הוא רואה שהנביאה עומדת למות ואומרת לו שכנראה כבר אין תקווה לניצחון, מכיוון שידו של ארס שולטת בכל.
קראטוס מגיע לאל המלחמה, רואה שהוא מדבר עם אביו, זאוס, וזה מבחין שקראטוס עומד מאחוריו.
קראטוס משתמש בברקיו של זאוס ובעזרתם לוקח מארס את תיבת פנדורה.
הוא פותח אותה, ונהיה לראשון שעושה זאת לאחר אלפי שנים מאז שנוצרה.
הוא מקבל מתוך התיבה את הכוחות של האלים, וצומח לגודלו העצום של ארס.
בזמן הקרב ביניהם, ארס לוקח את קראטוס לזירת היקום, שם אשתו ובתו בחיים והוא צריך להצילן מעשרות כפילים רעים של קראטוס.
קראטוס מצליח אבל אז, כדי לגרום צער לקראטוס, ארס לוקח ממנו את להבי הכאוס ואת כל הכוחות שקיבל מהאלים (חוץ מהכוחות שיצאו מתיבת פנדורה) והורג איתם את בתו ואת אשתו של קראטוס.
קראטוס חוזר למציאות נטול כל כוח.
ארס ניגש להרוג אותו, כשברגע האחרון קראטוס קולט בזווית העין חרב ענקית המשמשת כגשר לביוב העיר, ושולף אותה.
הקרב השני מתחיל ובסופו קראטוס תוקע את חרבו בבטנו של ארס והורג אותו.
לאחר הקרב, האלה אתנה אומרת לקראטוס כי האלים סולחים לו על מעשי העבר (רצח משפחתו וחפים מפשע), אך לעולם לא יוכלו לשכוח את המעשים הנוראים, ועל כן לא ישחררו אותו מסיוטי העבר הרודפים אותו.
עקב כך, קראטוס נכנס לדיכאון, ומחליט להתאבד בקפיצה מהר האולימפוס.
ברגע האחרון אתנה עוצרת אותו, הוא חוזר למעלה ההר ושם אתנה אומרת לו שהאלים רוצים אותו כאל המלחמה החדש.
בנוסף, היא נותנת לו זוג חרבות הנקראות "להבי אתנה".
קראטוס עולה אל האולימפוס והופך לאל המלחמה החדש.
להבי הכאוס (Blades of Chaos) - צמד להבים המחוברים בשלשלאות לפרקי ידיו של קראטוס.
כלי הנשק העיקריים שלו, שניתנים לו לאחר שנשבע אמונים לאל המלחמה ארס.
קראטוס מאבד אותם בקרב הסופי נגד ארס, כאשר אל המלחמה קורע אותם מידיו.
להבה של ארטמיס (Blade of Artemis) - חרב גדולה מוקפת באנרגיה הניתנת לקראטוס בידי ארטמיס לאחר שנכנס למקדשה של פנדורה.
זעמו של פוסידון (Poseidon's Rage) - כוח מיוחד שניתן לקראטוס בים האגאי מידי פוסידון עצמו כדי להילחם בהידרה.
הכוח מקיף את קראטוס במעגל חשמלי ומשלח ברקים עוצמתיים על אויביו.
נלקח על ידי ארס בסוף המשחק.
מבטה של מדוזה (Medusa's Gaze) - כוח שניתן לקראטוס לאחר שהרג את מדוזה עבור אפרודיטה.
הוא משתמש בכוחה של הגורגונה כדי להפוך את אויביו לאבן.
זעמו של זאוס (Zeus' Fury) - כוח מיוחד שניתן לקראטוס על ידי זאוס במהלך מסעו באתונה.
מאפשר שליחתם של ברקים לעבר אויביו.
צבאו של האדס (Army of Hades) - כוח מיוחד שניתן לקראטוס על ידי האדס לאחר ששחט את שומר פנדורה והשיג את ראשו של בן הארכיטקט.
הכוח מזמן נשמות של לוחמים מתים התוקפים את אויביו של קראטוס.
זעמם של האלים (Rage of the Gods) - לאחר שכוחם של להבי הכאוס מגיעים לרמה השנייה, קראטוס מקבל את היכולת לצבור את התקפותיו ב"מד זעם".
כאשר מד זה מתמלא עד סופו, גופו נאגף בברקים והתקפותיו מתחזקות לאין שיעור.
כמו כן, הוא חסין בפני התקפות.
הקלשון של פוסידון (Poeidon's Trident) - קראטוס מוצא את הקלשון במקדשה של פנדורה.
מאפשר לו לשחות, לצלול ולנשום מתחת למים ללא סכנת טביעה.
הידרה: יצור ימי ענק בעל חמישה ראשים שניתן להרוג רק כאשר מחסלים את הראש הראשי הגדול והחזק מכולם במשחק בעל שלושה ראשים נדרש להרוג את שני הראשים הקטנים כדי לחסל את הגדול.
מדוזה: מלכת הגורגונות החזקה מכולן.
בסוף הקרב קראטוס עורף את ראשה ומשתמש בו בתור נשק.
מינוטאור: השומר של פנדורה, מינוטאור ענק נושף אש שעומד על ארבע, מצויד בשריון פלדה כמעט בלתי חדיר.
ארס: אל המלחמה והבוס האחרון במשחק.
הקרב נגד ארס הוא בן שלושה חלקים המתפרסים על פני העלילה.
"Go Go Juice" הוא שיר של סברינה קרפנטר, המופיע כרצועה התשיעית באלבום Man's Best Friend (2025).
השיר נכתב על ידי קרפנטר, איימי אלן, ג'ק אנטונוף וג'ון ראיין, והופק על ידי קרפנטר, אנטונוף וראיין.
השיר הוא קטע קצבי המשלב סגנונות כמו קאנטרי-פופ או רוק רך.
מבחינה לירית, השיר מתאר התמודדות עם שיכרות ("Go Go Juice" הוא כינוי היתולי לאלכוהול) שגוררת התקשרויות טלפוניות רגשיות לאקסים.
"Go Go Juice" הוא אחד הקטעים הבולטים באלבום הנוטה לכיוון ז'אנר הקאנטרי פופ, תוך שילוב עקרונות של מוזיקת דאנס על ידי דחיפת קצב הפעימות לדקה (BPM).
השיר תואר כקטע קצבי וסוער, המשרה אווירה של "חגיגת סוכר מבעבעת".
השיר מאופיין בצליל דרומי צרוד המלווה ב"רגישויות פופ מנצנצות".
סגנונו הקאנטרי-פופ נתפס כמחווה למוזיקאיות כדוגמת דולי פרטון וכבעל צלילים המזכירים את שאניה טוויין.
הקצב של השיר הוא "קצב 2-סטפ" המתאים לאווירת "הונקי-טונק מקומי".
הגשר של השיר בולט במיוחד, ותואר כעשיר וצרוד, משלב כלי נגינה מסורתיים לז'אנר הקאנטרי כמו בנג'ו, מנדולינה, גיטרת סלייד וכינור.
השיר משתלב היטב עם סצנות של "מקהלת שיכורים בבר קריוקי" ויוצר תחושה של "בפסגת העולם".
הוא תואר כ"קאנטרי שאפל על סקס פיוס שיכור", ההופך ל"רועש יותר ככל שהוא מתקדם".
הליריקה של "Go Go Juice" היא "מחזה קומי בהשראה עצמית" ו"אודה מענגת לרעיון להתקשר לאקסים בשיכרות".
קרפנטר מגלמת דמות ש"שיכורה ומבצעת שיחות שיכורות", שותה כדי להקהות את הכאב ומתחילה לחייג למספרי האקסים שלה.
ההומור בשיר הוא מודע לעצמו, וכולל משפטי מחץ קליטים.
השיר מציג "משחק תפקידים מלא בהומור עצמי" המדגים "תחושה של חוסר שליטה" באמצעות שימוש בדקדוק לקוי ומשובש בהוקים הקליטים שלו, המדמים גמגום ושיבושי שפה.
התחביר ה"מגמגם" של השיר הופך את ה"טקסט הילדותי" ל"דרמטורגיה טהורה".
הקבלה הביקורתית ל"Go Go Juice" הייתה מעורבת מאוד, כאשר המבקרים היו חלוקים בשאלה האם ההומור והקאנטרי-פופ בשיר נתפסים כשנינות מתוחכמת או כחוסר מקוריות.
מבקרים רבים ראו בשיר נקודת שיא בזכות ההומור, הקליטות והאנרגיה שלו: השיר תואר כ"מהנה במיוחד", "תענוג מדהים לריקוד" וכ"תענוג דיאבולי".
נטען כי זו אחת הרצועות שבהן "השנינות של קרפנטר היא המהירה ביותר", והליריקה הומשגה כ"קומדיה מבדחת".
השיר נחשב "קליט בועתי" ו"מלא אנרגיה נמרצת", ואף צוין כאחד "הקטעים החזקים ביותר באלבום" בשל יכולתו ליצור "מנגינת בועות" המשלבת הומור ואנרגיה קאנטרית
מבקרים אחרים טענו כי השיר נשמע חלש, גנרי או חסר מאמץ: השיר תואר כ"טרחה יותר מאשר הנאה", ואף כ"גרסה גיהינומית של שריל קרואו".
נטען כי הוא "מתפוגג בתוך אובך של קלישאה דמוית-דולי פרטון" בשל חוסר מקוריות.
ביקורת חריפה במיוחד נמתחה על כך ש"המנגינה והאינסטרומנטציה גורמים לשיר להרגיש פחות חתרני ופחות פרובוקטיבי ויותר כמו הצבת מוצר".
למרות שהוא נחשב למוצלח, חלק מהמבקרים טענו כי השיר אינו מצליח "להגיע לרמת המגה-וואט של להיטים כמו 'Espresso' או 'Nonsense'".
God of War (בתרגום חופשי לעברית: אל המלחמה) היא סדרת פנטזיה-דרמה אמריקאית, המבוססת על זיכיון משחקי הווידאו באותו השם, שפותח על ידי "אולפני סנטה מוניקה", ועתידה לעלות לשידור בשירות הזרמת המדיה "פריים וידאו".
את הסדרה מוביל כשואו ראנר רונלד ד.
מור, כשאת דמותו של קראטוס מגלם ראיין הרסט.
במאי 2022 הזמינו "אולפני אמזון" עונה מלאה ראשונה של הסדרה, ובמקביל דווח כי עונה שנייה נמצאת בשלבי פיתוח.
הסדרה עתידה להתבסס על האתחול הרך שנעשה לזיכיון ועוקבת אחר האב ובנו, קראטוס ואטריאוס, במסעם לפזר את אפרה של אשתו של קראטוס ואמו של אטריאוס, פיי.
במהלך המסע מתמודד קראטוס עם עברו האלים, בשאיפה ללמד את בנו כיצד להיות אל טוב יותר, בעוד אטריאוס מנסה ללמד את אביו כיצד להיות אנושי יותר.
טרסה פאלמר – פיבי / סיף
מנדי פטינקין – אודין – מימיר – ברוק ג'ף גלקה – סינדרי'''
במרץ 2022 דיווח אתר "Deadline Hollywood" כי מתקיים משא ומתן על הפקת עיבוד טלוויזיוני בלייב אקשן המבוססת על זיכיון משחקי הווידאו "God of War" עבור שירות הזרמת המדיה "פריים וידאו", כאשר מארק פרגוס והוק אוסטבי משמשים כתסריטאים ומפיקים.
במאי 2022 הוכרזה הסדרה רשמית, ובדצמבר אותה שנה העניקו "אולפני אמזון" אור ירוק להפקתה.
מנהל הקריאייטיב של "אולפני סנטה מוניקה", קורי ברלוג, משמש כמפיק בפועל של הסדרה.
באפריל 2023 ציין מנכ"ל "PlayStation Productions", אסאד קיזילבאש, כי אותה "רמת הקפדה ונוסחה יצירתית" שיושמה בעיבוד הטלוויזיוני שהופק על בסיס משחק הווידאו "The Last of Us" תיושם גם בסדרה זו.
בינואר 2024 דווח כי החל שלב כתיבת התסריטים.
באוקטובר 2024 מונה רונלד ד.
בדצמבר 2025 דווח כי פרדריק אי.
טוי נשכר לביים את שני הפרקים הראשונים, וכי הסדרה חודשה לעונה שנייה עוד בטרם שידור העונה הראשונה.
בינואר 2026 הוכרז כי ראיין הרסט לוהק לגילום דמותו של קראטוס.
הרסט גילם בעבר את דמותו של תור באמצעות דיבוב ולכידת תנועה במשחק "God of War: Ragnarök" משנת 2022. באותו חודש דווח כי טרסה פאלמר, מקס פארקר, , מנדי פטינקין, , וג'ף גלקה לוהקו לגילום דמויותיהם של פיבי / סיף, היימדאל, תור, אודין, מימיר, וצמד הנפחים-אחים ברוק וסינדרי, בהתאמה.
צילומי הסדרה עתידים להתחיל ב-2 במרץ 2026 בוונקובר, קנדה, ולהסתיים ב-7 באפריל 2027.
Gold Digger הוא הסינגל השני מתוך האלבום Late Registration של אומן ההיפ הופ האמריקאי, קניה וסט, ומשתתף בו הזמר והשחקן ג'יימי פוקס.
השיר הגיע למקום ה-1 במצעד הבילבורד הוט 100, והוא מכיל אינטרפולציה מהשיר "I Got a Woman" של הזמר ריי צ'ארלס שממנה שר ג'יימי פוקס.
Gold Digger הגיע למעמד פלטינה כפולה.
הסינגל שבר שיא של הורדות דיגיטליות חוקיות בתוך שבוע בלבד, והוא מכר מעל 80,000 הורדות דיגיטליות, כששבר גם את השיא של ההורדה הדיגיטלית המהירה ביותר בכל הזמנים.
הוא היה במקום הראשון במצעד הבילבורד הוט 100 עשרה שבועות והיה הסינגל שנשאר במקום הראשון הכי הרבה שבועות באותה השנה, מלבד השיר של מריה קארי, "We Belong Together".
השיר היה מועמד לפרס גראמי בשנת 2006 בקטגוריית "תקליט השנה", וזכה בפרס "ביצוע הראפ הטוב ביותר".
השיר הגיע למקום התשיעי במגזין בילבורד בקטגוריית השירים הטובים ביותר של העשור, והוא נבחר למקום ה-20 במאה שירי ההיפ הופ הגדולים ביותר של VH1.
לאחר השקתו, רבים שיערו כי וסט הגה את הרעיון של Gold Digger לאחר שצפה בתיאור של ג'יימי פוקס בסרט הביוגרפי של ריי צ'ארלס, Ray.
עם זאת, וסט למעשה יצר את הקצב של השיר עוד לפני שהסרט הופק.
וסט הקליט והפיק את Gold Digger בביתו של הזמר והמפיק לודאקריס באטלנטה בשנת 2004 בשביל אלבום הבכורה של הראפרית "שוואנה", והפזמון נכתב מנקודת מבט נשית בגוף ראשון.
עם זאת, מסיבות לא ידועות, שוואנה החליטה לא להשתמש בשיר.
לאחר מכן וסט כתב מחדש את השיר מנקודת מבט של דובר זכר.
את הבית השני של השיר נהג וסט לשיר בתחילת שנת 2004, כשקידם את אלבום הבכורה הראשון שלו, The College Dropout, במסע הופעות.
הבית הראשון נכתב בהמשך השנה בזמן שוסט יצא למסע ההופעות של זמר ה-R&B, אשר.
במקור היה בית שלישי שנלקח משיר של וסט שלא פורסם בשם "Drop Dead Gorgeous".
כעבור שנה, מעט לפני שיצא Gold Digger כסינגל, החליט וסט לכתוב בית שלישי שונה, ובתוך שבוע הוקלט השיר החדש באולפני "Sony Music" שבניו יורק.
בשיר מתאר וסט בביקורתיות את החיים ההרסניים של גבר שנשוי לאישה שמתמרנת אותו למטרות רווח כספי.
עם זאת, סיפור אחר עולה בבית השלישי, המתאר זכר שחור שמרוויח הון ומחליט לעזוב את חברתו הנאמנה והלא אנוכית עבור בחורה לבנה.
ארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד500 שירי הפופ של כל הזמנים230
"Going Under" (בעברית: "הולכים מתחת") הוא הסינגל השני של להקת הרוק האמריקאית אוונסנס מאלבום האולפן הראשון של הלהקה Fallen.
הסינגל יצא ב-9 בספטמבר 2003. השיר תוכנן תחילה להיות הסינגל הראשון של הלהקה, אולם מאחר שהסינגל Bring Me to Life יצא באלבום פסקול הסרט דרדוויל, הוחלט להוציאו בתור הסינגל השני של הלהקה.
השיר Going Under נכתב על ידי איימי לי, בן מודי ודייוויד הודג'ס.
השיר מתאר מערכת יחסים מתעללת מצד בן הזוג ואת ההחלמה ממנה, אולם הוא יכול לתאר כל מערכת יחסים בה יש התעללות, כפי שהצהירה לי במספר ראיונות:
לשיר יצאו מספר גרסאות, ביניהן גרסת דמו שהוקלטה לפני צאתו של האלבום Fallen, גרסה אקוסטית שהוקלטה זמן מעט לאחר צאת האלבום, וכן גרסה אינסטרומנטלית שהוקלטה בשנת 2002.
את השיר ניתן לשמוע בכתוביות הסיום של משחק הווידאו Enter the Matrix שיצא בעקבות הסרט מטריקס.
כמו כן, השיר מופיע בקדימון ובסרט "טריסטן ואיזולד".
בנוסף השיר הופיע בסדרת הטלוויזיה אנג'ל.
הסינגל שיצא ב-9 בספטמבר 2003 בבריטניה וב-15 בספטמבר בשאר העולם כלל בתוכו 4 שירים:
Going Under - גרסת האלבום
Going Under - גרסה אקוסטית בהופעה חיה
Heart Shaped Box - גרסה אקוסטית בהופעה חיה (גרסת כיסוי לשיר של נירוונה)
הווידאו קליפ של השיר צולם בברלין, אולם רובו צולם בלוס אנג'לס שבקליפורניה במהלך חודש מאי 2003, והוא בוים על ידי פיליפ סטוצל שביים גם את הקליפ של "Bring Me to Life".
לי עיצבה בעצמה את שתי השמלות שהיא לובשת בקליפ.
בקליפ רואים את חברי הלהקה מנגנים בהופעה חיה בפני קהל מעריצים שהופכים לזומבים.
במהלך הפזמון השני, לי צוללת לתוך הקהל שמדמה מים, ובכך מייצגת את המילים של השיר - "I'm going under, drowning in you" ("אני טובעת, טובעת בך").
את לי רואים בקליפ מופיעה על הבמה, בעוד מודי נשאל ונחקר על ידי התקשורת.
GoldSrc או GoldSource הוא מנוע שפותח על ידי Valve ומהווה מודיפיקציה רחבה למנוע Quake, שעליו הוא מתבסס.
המנוע פותח באמצעות OpenGL אך תומך גם בהאצת תוכנה והאצת Direct3D.
ההבדל המשמעותי ביותר בין המנוע לבין id Tech המקורי היה בשפת התכנות - GoldSrc נכתב כמעט כולו בשפת C++, כאשר id Tech נכתב בשפת C מותאמת אישית לצורכי id.
כמו כן שוחררה ערכת הפיתוח Hammer, ששימשה גם לבניית מפות במנוע ה-GoldSrc אך גם במנועי id Tech ו-id Tech 2, מה שאפשר לשחקני קווייק וקווייק 2 גם לבנות מפות.
Metamod (בעברית: מטא-מוד) היא ספריית DLL למנוע המשחק GoldSrc, אשר נועדה לנהל תוספות למשחק Half-Life ולמודים השונים שלו.
לספריה גם יצאה גרסה תואמת ל-Half-Life 2 ולמודים שונים שלו בשם Metamod: Source.
Metmod-P (עברית: מטא-מוד-פי) הוא שדרוג של Metamod שבו תוקנו שופרו מספר דברים:
כמו כן, הספרייה מזהה לבד תוספים חדשים.
Amx Mod - מוד, שהיה פופולרי בעבר, שמאפשר תכנות מודים קטנים בשפת ה-PAWN.
אף על פי כן הפרויקט עדיין פעיל.
Amx Mod X - גרסה חדשה של AMX Mod, מוד מפורסם מאוד, אשר מאפשר תכנות מודים קטנים בשפת הPAWN.
כמו כן ניתן לשלוט דרכו על שרת משחק.
Half-Life Admin Mod - מוד מפורסם אשר מאפשר שליטה מלאה על שרתי משחק (הפרויקט הופסק).
WebMod - מוד מפורסם אשר מאפשר שליטה מרחוק על שרת משחק דרך הדפדפן.
הגרסה הנוכחית של המוד היא 0.48 מאז הוא לא עודכן והפרויקט שלו נפסק.
אף על פי כן, מספר מתכנתים ישראלים יצרו מספר גרסאות למוד.
הגרסאות הישראליות נקראו "M Webmod 2.0" ו-"Webmod 3.1" אשר התבסס על גרסה 0.47.
Hook Mod - מוד, שהיה פופולרי בעבר.
המוד מאפשר לאנשים לשלוח חוטים להיתלה על הקיר כמו ספיידרמן.
לבסוף הוחלף בגרסת ה-Amxx שלו.
StateMe - מוד, שהיה פופולרי בעבר.
המוד אפשר קולות מהמשחק Unreal כמו "God Like".
הוחלף לבסוף על ידי Amx Mod X.
ChickenMod - מוד, שהיה פופולרי בעבר.
המוד אפשר למנהל השרת (אדמין), להפוך שחקן לתרנגולת כרצונו.
המוד לבסוף הוחלף בגרסת ה-Amxx שלו והפרויקט הופסק.
Monster Mod - מוד, שהיה פופולרי בעבר.
המוד אפשר לזמן מפלצות מהמשחק Half-Life לתוך מודים אחרים מאותו מנוע.
אף על פי כן Monster Mod עדיין משמש מספר מודים של Amxx כגון Superhero.
EntMod - מוד, שהיה פופולרי בעבר.
המוד איפשק שליטה מלאה על הסרבר.
הפרויקט הופסק והתמיכה במוד הופסקה והוא הוחלף ב-Amx Mod X.
HL Guard - סוג של אנטי-צ'יט, שהיה פופולרי בעבר.
הוחלף לבסוף על ידי אנטי-צ'יטים אחרים כגון sClient (תוכנת אנטי-צ'יטי ישראלית שאינה קיימת יותר).
למטא-מוד גם יצאה גרסה למנוע הסורס בשם Metamod: Source אשר מיועדת לנהל תוספות למשחק Half-Life 2 ולמודים השונים שלו.
מנוע ה-Source שגם כן פותח על ידי Valve החליף לבסוף את המנוע המיושן GoldSrc מאז יציאת Half-Life 2 ב-2004.
"Golden Boy" (בעברית: "נער מוזהב") הוא השיר שהתמודד מטעם ישראל באירוויזיון 2015. הוא נכתב והולחן על ידי דורון מדלי ובוצע על ידי הזמר נדב גדג'.
את השיר עיבד ינון יהל.
השיר עוסק בגבר שלבו נשבר בעקבות אהבה נכזבת.
הוא מוצא נחמה ביציאה בריקודים ומזמין אחרים להצטרף אליו.
על בימוי הווידאו קליפ של השיר אחראים יואב צפיר ואלעד וייסמן.
ביוני 2015 נרכשו זכויות השיר על ידי הזמרת היווניה אלני פוריירה שהקליטה אותו ביוונית.
את מילות השיר ביוונית כתב ואגליס קונסטנטינידיס.
באירוויזיון 2015 התמודד גדג' עם השיר בחצי הגמר השני של התחרות (שיר מס' 9 מתוך 17).
לאחר שהשיר דורג במקום השלישי, הוא העפיל לגמר (עשרה שירים עלו לגמר מחצי הגמר השני).
בגמר היה השיר השלישי בסדר ההופעה.
את הגמר הוא סיים במקום התשיעי, מתוך 27 מדינות שהשתתפו בשלב זה של התחרות, לאחר שצבר 97 נקודות וניצב בפער של 44 נקודות מהשיר שדורג במקום העשירי.
מבין כל השירים שייצגו את ישראל בתחרות הזמר של האירוויזיון, "Golden Boy" הוא הראשון שהושר באנגלית בלבד.
נכון לחודש פברואר 2016, צבר השיר מעל חמישה עשר מיליון צפיות ביוטיוב והגיע פעמיים למקום הראשון במצעד העברי של מדיה פורסט.
ב-7 בספטמבר 2015 זכה השיר בטקס נבחרי הילדים בקטגוריית שיר השנה.
בכ"ו באלול תשע"ה זכה בתואר שיר השנה במצעד הפזמונים העברי השנתי של רשת ג' ובמקום השלישי במצעד הפזמונים העברי השנתי של גלגלצ בשיתוף עם אתר וואלה!
כמו כן, זכה בטקס פרסי המוזיקה של מדיה פורסט בפרס הקליפ הישראלי המשודר ביותר בערוצי הטלוויזיה.
הטקס שודר בזכיינית ערוץ 2, רשת.
השיר הגיע למקום השלישי וזכה בתואר קליפ השנה במצעד הישראלי השנתי לשנת תשע"ה של ערוץ 24 בשיתוף עם מאקו, רדיו חיפה, רדיו תל אביב, רדיו דרום ורדיו 99.5 חם אש.
ב-2018 הגיע השיר למקום ה-41 במצעד החיילים שארגנה גלגלצ לרגל 70 שנה למדינת ישראל.
מצעדים ודירוגיםמדינהמצעדמיקוםהמצעד השנתי של רשת ג'1המצעד השנתי של גלגלצ ווואלה!3
פרסיםמדינהטקס פרסיםזכייה בפרסטקס נבחרי הילדיםשיר השנהטקס פרסי המוזיקה של מדיה פורסט
Golden (בעברית: מוזהב) הוא סינגל שהוקלט על ידי הראפר האמריקאי טרווי מקוי והזמרת האוסטרלית סיה.
הסינגל יצא לאור ב-15 ביוני 2015, תחת חסותן של חברות התקליטים וורנר מיוזיק גרופ, ופיולד ביי ראמן.
את השיר כתבו טרווי מקוי, סיה, דיפלו, והאחים פיקאר, והוא הופק על ידי דיפלו והאחים פיקאר גם כן.
טרווי מקוי וסיה פרסמו ברשתות החברתיות כי עתיד לצאת שיתוף הפעולה הראשון של שניהם באמצע שנת 2015, ולאחר מכן פרסמו את עטיפת הסינגל.
בעטיפה ניתן לראות שילוב של צבעים, ואת שם הסינגל במרכז.
בווידאו קליפ סיה לא מופיעה, אך מקוי נראה לאורך כולו.
הקליפ צולם במדבר, כאשר ניתן לראות לאורכו את מקוי כשהוא נוהג במכונית יוקרתית בצבע שחור.
מונה הצפיות של הקליפ נכון לאוקטובר 2017, עולה על למעלה מ-10 מיליון צפיות.
הסינגל הצליח להיכנס למצעדים רבים, ביניהם למקום ה-4 במצעד האוסטרלי הרשמי.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורארצות הברית15 ביוני 2015הורדה דיגיטליתוורנר מיוזיק גרופאוסטרליה
"Goin' In" (בעברית: "להיכנס") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת האמריקאית ג'ניפר לופז, בשיתוף הראפר פלו ריידה, מתוך הפסקול, Step Up Revolution: Music from the Motion Picture, שיצא עבור הסרט "סטפ אפ 4: מהפכה".
השיר יצא לאור ב-8 ביוני 2012, כסינגל הראשון מתוך הפסקול.
השיר הגיע אל המקום הראשון במצעד שירי הדאנס קלאב, השלישי במצעד שבפלנדריה, והרביעי במצעד שבוולוניה.
את השיר כתבו מייקל וורן, ג'מע'ל ליזבי, ג'וזף אנג'ל, סבסטיאן קול, דוד קויניונס וטרמר דילארד והוא הופק על ידי גון רוק וקוק הארל.
השיר צורף גם לאלבום הלהיטים הראשון של לופז, שיצא באותה התקופה, Dance Again...
לופז הופיעה לראשונה עם השיר בגמר של תוכנית הטלוויזיה האמריקאית, אמריקן איידול.
ההופעה התקיימה ב-23 במאי 2012, וכששרה את השיר הזה, החליטה לופז גם לשיר קטעים מתוך שיתוף הפעולה, "Follow the Leader".
הווידאו קליפ המלא של השיר צולם ביוני 2012. והוא בוים על ידי אייס נורטון.
פלו ריידה אמר על הקליפ: "אני הייתי ליד למבורגיני בקליפ, זה היה שונה מאוד, ישנה סצנה בה אני רץ על הליכון, ושר את השורות שלי בשיר.
לסיכום, הקליפ שונה מאוד ממה שעשיתי עד היום, וזה הדבר הטוב שבו."
הקליפ נפתח כאשר לופז נושפת על שן-ארי כשהשפתיים שלה מכוסות בקריסטלים, וכשהנבגים של הצמח עפים באוויר, הם הופכים לאבק כוכבים.
לאחר מכן היא לובשת שכמייה ורודה בוהקת ומוקפת בזאבים לבנים.
בין לבין לייזרים מאירים לכל כיוון, צבעי ניאון נשפכים בכל מקום, רקדנים חובטים בקירות צבעוניים, אנשים מתופפים בתופים, ומעיפים אחד על השני חול צבעוני.
נכון לאפריל 2020, מונה הצפיות של הקליפ עומד על כ-250 מיליון צפיות, דבר אשר הופך אותו ל-11 הנצפה ביותר של לופז.
השיר זכה להצלחה נאה במצעדים והצליח בשיאו לכבוש את פסגת מצעד שירי הדאנס קלאב.
"Golden Brown" (בעברית: "חום-זהוב") הוא שיר של להקת הרוק הבריטית "The Stranglers" ("החונקים").
השיר יצא בדצמבר 1981 בארצות הברית ובינואר 1982 בבריטניה בחברת Liberty Records.
זהו הסינגל השני שיצא מתוך אלבום הלהקה השישי "La folie".
השיר הגיע למקום השני במצעד הבריטי, המקום הגבוה ביותר במצעד אליו הגיע שיר של הלהקה.
ב-2014 דירג מגזין המוזיקה NME את השיר במקום ה-488 מתוך 500 השירים הגדולים בכל הזמנים.
תחנת הרדיו BBC רדיו 2 שנחשבה לתחנה שמרנית יחסית מבחינה מוזיקלית, ושידרה בעיקר מוזיקת אמצע הדרך, בחרה בשיר זה לשיר השבוע שלה, בצעד מפתיע מאחר שהלהקה הייתה שנויה במחלוקת.
כנגד השיר נטען כי במילותיו יש רמז להרואין.
בספרו "הסטרנגלרז: שיר אחר שיר" משנת 2001, טען יו קורנוול סולן הלהקה, כי לשיר יש שתי משמעויות: האחת, השיר עוסק בנערה, והשנייה, השיר שעוסק בהרואין.
הוא ציין כי "שניהם מספקים לי עונג והנאה".
הנערה הייתה חברתו הים תיכונית של קורנוול בזמנו, שהייתה בעלת עור חום זהוב.
השיר בוצע בסרט "סנאץ'" שיצא בשנת 2000, ונכלל באלבום של פסקול הסרט.
במשאל מאזינים לבחירת השיר הטוב ביותר מתוך השירים שהגיעו למקום השני במצעד הפזמונים בבריטניה שנערך ב-2012, הגיע "Golden Brown" למקום החמישי.
Golden (בעברית: זהוב) הוא אלבום האולפן ה-14 של הזמרת האוסטרלית קיילי מינוג.
האלבום יצא לאור ב-6 באפריל 2018, על ידי חברות התקליטים BMG רקורדס, ודארנוט אל טי די רקורדס.
השיר "Dancing", יצא לאור ב-19 בינואר 2018, כסינגל הראשון והפותח מתוך האלבום, ובסמוך לצאתו הודיעה על צאתו של האלבום.
את האלבום הפיקה מינוג ביחד עם אש האו, ריצ'רד "ביף" סטנרד, סקיי אדמס, ג'ון גרין, לינדזי ריימס, ג'סי פרשר, אלכס סמית', מארק טיילור, אג וויט וסמואל דיקסון.
האלבום מכיל בתוכו שירי קאנטרי-פופ המשלבים גם את האלקטרופופ, כגון "Dancing", ושירים בסגנונות דומים.
בסמוך לצאתו של האלבום, הכריזה מינוג על שני סיבובי ההופעות "Golden Tour", ו-"Kylie Presents Golden", שיתקיימו בעולם תחת חסותו.
"Dancing" - יצא לאור ב-19 בינואר 2018, כסינגל הראשון והפותח מתוך האלבום.
את השיר כתבו קיילי מינוג, סטיב מק'יוואן ונתן צ'פמן.
כמה שבועות לאחר צאתו כסינגל, יצא לשיר וידאו קליפ, מלא שהועלה לערוצה של הזמרת.
"Stop Me from Falling" - יצא לאור ב-9 במרץ 2018, כסינגל השני מתוך האלבום.
את השיר כתבו מינוג, סקיי אדמס, מק'יוואן ודני שאה.
באותו היום שבו יצא כסינגל השני, העלתה מינוג אודיו מלא של השיר לערוצה.
"Golden" - יצא לאור ב-29 במאי 2018, כסינגל השלישי מתוך האלבום.
נכתב על ידי קיילי מינוג עצמה, לינדזי ריימס, ליז רוז וסטיב מק'יוואן.
לא הצליח להיכנס לאף מצעד, ויצא בפורמט של רדיו להיטים.
"A Lifetime to Repair" - יצא לאור ב-4 באוגוסט 2018, כסינגל הרביעי מתוך האלבום.
נכתב גם כן על ידי קיילי מינוג, סקיי אדמס ודני שאה.
האודיו של השיר זכה להצלחה מתונה כאשר צבר קרוב ל-200 אלף צפיות.
"Music's Too Sad Without You" - יצא לאור ב-13 באוקטובר 2018, כסינגל החמישי מתוך האלבום.
"Sincerely Yours" - יצא לאור ב-7 בנובמבר 2018, כסינגל השישי והאחרון מתוך האלבום.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם6 באפריל 2018תקליט • תקליטור • הורדה דיגיטלית • קלטת שמעBMG • דארנוט
Goin' Back to Indiana הוא אלבומם השישי של חברי להקת "חמישיית הג'קסונים".
האלבום הוא תיעוד של הופעת הספיישל של הלהקה ששודרה בערוץ ABC ב-16 בספטמבר 1971.
הספיישל כלל הופעה של הקומיקאים ביל קוסבי וטום סמות'רס, הזמרים בובי דארין ודיאנה רוס, שחקני הפוטבול רוזי גריר ובן דווידסון ושחקני הכדורסל אלג'ין ביילור, ביל ראסל ואלווין הייז.
מכירות האלבום הגיעו ל-2.6 מיליון עותקים.
בגרסה זאת נוספו כשירי בונוס השיר "Love Song" וביצוע בהופעה לשיר "Who's Lovin' You", שהופיע לראשונה בפסקול לסרט הטלוויזיה "The Jacksons: An American Dream" (1992).
"Goin' Places" הוא אלבום האולפן השנים עשר של חמישיית הג'קסונים והשני מאז שינו את שמו ל"הג'קסונים".
זהו האלבום השני והאחרון שהופק בשיתוף פעולה של אפיק ופילדלפיה אינטרנשיונל.
שיר הנושא, '"Goin' Places", הגיע למקום ה-63 במצעד הבילבורד 200 ולמקום ה-11 במצעד הרית'ם אנד בלוז.
מכירות האלבום הגיעו לכחצי מיליון עותקי ברחבי העולם.
כחלק מקידום המכירות של האלבום יצאה הלהקה לסיבוב הופעות בחציון הראשון של שנת 1978.
Gold (בעברית: זהב) הוא אלבום האוסף התשיעי של זמרת הפופ האמריקנית, שר.
האלבום יצא לאור ב-1 במרץ 2005 על ידי חברת התקליטים גפן רקורדס.
ב-AllMusic זכה האלבום לדירוג של ארבעה וחצי כוכבי זהב.
עם יציאתו נכנס אלבום האוסף אל המקום ה-11 במצעד האלבומים שבסקוטלנד.
אלבום האוסף יצא שנתיים בלבד לאחר שהוציאה שר את אלבום המולטי-פלטינה The Very Best of Cher.
בתחילת חודש אוגוסט 2010, הוכרז שאלבום האוסף מכר כ-88,000 עותקים בארצות הברית בלבד.
בסמוך לצאתו, עלה אלבום האוסף לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי.
1 (בעברית: להיטי זהב כרך 1) הוא אלבום האוסף החמישי של הזמרת הקנדית סלין דיון.
אלבום האוסף יצא לאור ב-2 באוקטובר 1995, על ידי חברות תקליטים שונות.
2, יצא באותו היום בו יצא הכרך הראשון.
עם יציאתו נכנס אלבום האוסף אל המקום ה-14 במצעד האלבומים של פורטוגל.
אלבום האוסף הופק על ידי דידייה ברבליביאן, אורס פיטר קלר, אדי מרנאיי, רומנו מוסומארה, רודי פסקל ואטילה סרפטוג.
אלבום האוסף קיבל את מעמד הזהב הכפול בצרפת על ידי איגוד תעשיית ההקלטות הצרפתי, על מכירות של למעלה מ-385,400 עותקים במדינה.
ביפן ובבריטניה יצא אלבום האוסף בשם "For You", תוך שבפורטוגל יצא בשם "Ne partez pas sans moi".
1צרפת2 באוקטובר 1995סוני מיוזיקתקליטורVER 480287 2For Youהממלכה המאוחדת29 בינואר 1996די שארפ מיוזיקDHS LCD7021יפן28 בפברואר 1996קאטינג אדג'CTCR 15008Ne partez pas sans moiפורטוגל1 באפריל 1996MVM5 603395 000294Les premières annéesהממלכה המאוחדת7 באוקטובר 1996אפיק488104 2
2 (בעברית: להיטי זהב כרך 2) הוא אלבום האוסף השישי של הזמרת הקנדית סלין דיון.
אלבום האוסף יצא לאור ב-2 באוקטובר 1995, על ידי חברת התקליטים סוני מיוזיק אנטרטיינמנט.
1, יצא באותו היום בו יצא הכרך השני.
עם יציאתו נכנס אלבום האוסף אל המקום ה-51 במצעד האלבומים של ולוניה.
אלבום האוסף הופק על ידי פייר בזינט, אדי מרנאיי, רומנו מוסומארה, אלדו נובה, רודי פסקל וז'אן-אלן רוסל.
אלבום האוסף קיבל את מעמד הזהב בצרפת על ידי איגוד תעשיית ההקלטות הצרפתי, על מכירות של למעלה מ-100,000 עותקים במדינה.
בשנת 1997, הוציאה דיון את אלבום האוסף מחדש בשם, "Les premières chansons vol.
מדינהתאריך יציאהחברת תקליטיםפורמטקטלוגצרפת2 באוקטובר 1995סוני מיוזיקתקליטורVER 481431 2
Going For The One הוא אלבום האולפן השמיני של להקת הרוק מתקדם יס, יצא לאור ב-15 ביולי 1977. אחרי שהלהקה לקחה הפסקה בשנת 1975 שבמהלכה כל אחד מחברי הלהקה הוציא אלבום סולו, הלהקה התמקמה במונטרה שבשוויץ להקלטת האלבום הבא שלהם.
במהלך החזרות הקלידן פטריק מוראז עזב את הלהקה, מה שסימן את חזרתו של ריק וייקמן, שעזב לפיתוח קריירת הסולו שלו לאחר האלבום "Tales from Topographic Oceans" בשנת 1973. בניגוד לאלבומיהם הקודמים, "Going For The One" מציג שירים קצרים יותר, ישירים יותר וללא קונספט.
האלבום קיבל בעיקר ביקורות חיוביות ממבקרי המוזיקה ברחבי העולם, שקיבלו בברכה את חזרה של הלהקה למוזיקה יותר ישירה ונגישה.
האלבום היה הצלחה מסחרית, והגיע למקום הראשון במצעד האלבומים של בריטניה למשך שבועיים ומקום שמיני במצעד "US Billboard 200".
השירים "Wonderous Stories" ו-"Going For The One" יצאו כסינגלים; הראשון הגיע למקום ה-7 בבריטניה, והוא הסינגל המצליח ביותר שהגיע לדירוג הגבוה ביותר של הלהקה במדינה זו.
האלבום הוכתר כאלבום זהב, כאשר הוא מוכר 500,000 עותקים.
הלהקה יצאה לסיבוב הופעות של שישה חודשים לתמיכת האלבום, באמריקה הצפונית ואירופה.
גרסת רימסטר יצאה בשנת 2003, מכילה רצועות שלא פורסמו באלבום.
באוגוסט 1975, יס סיימה את סיבוב ההופעות בצפון אמריקה ובבריטניה שתמך ביציאתו של אלבום האולפן השביעי שלהם, "Relayer".
ההרכב באותו זמן היה הסולן ג'ון אנדרסון, הבסיסט כריס סקווייר, הגיטריסט סטיב האו, המתופף אלן וואיט, והקלידן פטריק מוראז.
בסיום סיבוב ההופעות, הלהקה החליטה לקחת הפסקה בשביל שכל אחד מחברי הלהקה יוכל להקליט אלבום סולו.
בשנת 1976 הלהקה התאחדה שוב ויצאה לסיבוב הופעות באמריקה הצפונית ממאי עד לאוגוסט, סיבוב הופעות שנחשב לאחד הטובים בכל הקריירה של הלהקה.
לאחר סיבוב ההופעות הלהקה התמקמה במונטרה, שווייץ להקלטת האלבום הבא שלהם.
הם הגיעו לסטודיו כשלהקת אמרסון, לייק ופאלמר היו אמורים לסיים את עבודתם על האלבום "Works", אבל העבודה לקחה להם יותר זמן, והלהקה עשתה חזרות במקום אחר למשך כמה שבועות.
בחודשיים הראשונים של הכתיבה וההקלטה, מוראז פוטר מהלהקה.
אנדרסון אמר שהוא "לא ניגן כאילו הוא היה מעורב", והסאונד שלו לא היה "טוב מדי, וזה השפיע על המצב-רוח שלו.
זה היה ברור שהוא לא התחבר למה שאנחנו עושים".
מספר חודשים לאחר עזיבתו, מוראז אמר ש"היה אז לחץ פסיכולוגי בתוך הלהקה.
הרגשתי שהיו כמה דברים שלא ידעתי מהם".
ההחלטה בוצעה לאחר שריק וייקמן הוזמן על ידי מנהל הלהקה, בריאן ליין לנגן באלבום כנגן אולפן.
כשווייקמן הגיע לשווייץ הוא היה מופתע כמה הלהקה השתנתה.
"התחלנו להתחבר אחד לשני בפעם הראשונה.
לאחר כמה שבועות של עבודה, מנהל הלהקה וכריס סקווייר שכנעו את וייקמן להפוך לחבר להקה באופן רשמי, וייקמן הסכים.
שיתוף פעולה זה החזיק עד ליציאתו של האלבום "Drama" בשנת 1980.
ג'ון אנדרסון – שירה מובילה
סטיב האו – גיטרה חשמלית, קולות רקע
כריס סקוויר – גיטרה בס, קולות רקע
"Going to California" (בעברית: "הולך לקליפורניה") היא בלדה שנכתבה ובוצעה על ידי להקת הרוק הבריטית לד זפלין.
השיר לקוח מתוך האלבום הרביעי חסר הכותרת של הלהקה (Led Zeppelin IV) משנת 1971.
בשנת 2012, מגזין הרולינג סטון דירג את "Going to California" במקום ה-11 ברשימת 40 שירי לד זפלין הגדולים בכל הזמנים.
הסגנון העממי של השיר, עם רוברט פלאנט בתפקיד הזמר הראשי, גיטרה אקוסטית של המוזיקאי ג'ימי פייג' ומנדולינה של המוזיקאי ג'ון פול ג'ונס מנוגד לרוק הכבד המוגבר המאפיין את חמש הרצועות האחרות באלבום.
הגיטרה של פייג' נמצאת בכוונון D–A–D–G–B–D.
השיר התחיל כשיר על רעידות אדמה בקליפורניה לאחר שג'ימי פייג', טכנאי הקול אנדי ג'ונס ומנהל הלהקה פיטר גרנט נסעו ללוס אנג'לס לעריכת האלבום הרביעי של לד זפלין וחוו במקרה רעידת אדמה בעוצמה חלשה.
בשלב זה, הוא היה ידוע בשם "מדריך לקליפורניה".
בראיון שהעניק למגזין ספין בשנת 2002 הצהיר פלאנט כי השיר "אולי קצת מביך לפעמים מבחינה לירית, אך הוא אכן סיכם תקופה בחיי כשהייתי בן 22."
בהופעות של לד זפלין ביצעה הלהקה את השיר בגרסה אקוסטית, וניגנה אותו לראשונה בסיבוב ההופעות שלהם באביב 1971 בבריטניה.
גרסה חיה אחרת, מן ההופעה בארלז קורט בשנת 1975, נכללת בדיסק השני של ה־DVD של לד זפלין וכן ב־DVD של האלבום Mothership.
השיר בוצע בכל ההופעות בסיבוב ההופעות האמריקאי של לד זפלין בשנת 1977.
רוברט פלאנט כלל את השיר בסיבוב הופעות הסולו שלו בשנים 1988 ו-1989 ובמופע Knebworth Silver Clef בשנת 1990. הוא ניגן אותו שוב בסיבוב ההופעות לקידום אלבומו Mighty ReArranger בתוספת קונטרבס וסינתיסייזר.
גרסה שונה של השיר זה כלולה בדיסק השני למהדורת הדלוקס המחודשת של Led Zeppelin IV.
זוהי גרסה אינסטרומנטלית שהוקלטה ב־29 בינואר 1971, באולפן ההקלטות הנייד "הרולינג סטונס" בהדלי גריינג' עם המהנדס אנדי ג'ונס.
אורך גרסה זו 3:34 דקות, ואילו אורך השיר המקורי הוא 3:32 דקות.
על פי ז'אן-מישל גדון ופיליפ מרגוטין:
ג'ימי פייג' - גיטרות אקוסטיות (שישה מיתרים ושנים עשר מיתרים)
ג'ון פול ג'ונס - מנדולינה
Godzilla (בעברית: גודזילה) הוא סינגל שהוקלט על ידי הראפר האמריקאי אמינם בשיתוף הראפר האמריקאי ג'וס וורלד.
השיר יצא לאור ב-31 בינואר 2020, כסינגל השני מתוך אלבומו האחד עשר של אמינם, Music to Be Murdered By.
השיר נכתב על ידי אמינם, ג'וס וורלד, די.
דומיין, לואיס רסטו והופק על ידי אמינם, די.
השיר הוא בסגנון הראפ אשר משלב בתוכו גם את סגנון הטראפ.
הבית השלישי בשיר אשר בוצע על ידי אמינם מחזיק בשיא בית הראפ המהיר ביותר שלו, תוך שהוא מראפרפ 11.3 הברות בשנייה, או 224 מילים תוך 30 שניות.
השיר עלה לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי בסמוך לצאתו, בדומה לשאר שירי האלבום.
נכון לאפריל 2020, צבר השיר מעל ל-290 מיליון השמעות בספוטיפיי.
Golden Hour (בעברית: שעת הזהב) הוא אלבום האולפן השלישי של הדי ג'יי והמפיק המוזיקלי הנורווגי קייגו.
האלבום יצא לאור ב-29 במאי 2020 על ידי חברת התקליטים סוני מיוזיק אנטרטיינמנט.
"Going Up the Country" (בתרגום חופשי: הולך לטבע) הוא סינגל בסגנון בלוז ובלוז רוק של הלהקה האמריקאית Canned Heat.
השיר היה לאחד מהמנוני התנועה ההיפית והוא היה וישנו אחד הלהיטים הגדולים ביותר של הלהקה בדומה לסינגל הקודם שלהם, "On the Road Again" שהיה אף הוא להצלחה מסחררת.
שני הלהיטים הושרו ונכתבו על ידי גיטרסיט וזמר הלהקה, אלן וילסון.
חברי Canned Heat, שכבר ביססו את מעמדם כלהקת בלוז משמעותית בסצנת הבלוז האמריקאית, כתבו את "Going the Country" על פי הלחן של השיר "Bull Doze Blues", שהוקלט בשנת 1928 על ידי אמן הבלוז הנרי תומאס.
לתומאס היה צליל ייחודי, ושיריו כללו כלי נשיפה שונים ומוזיקה שונה מהבלוז הקלאסי של גיטרה בלבד.
הלהקה רצו להגיע לצליל דומה בשירם שלהם, והסגנון הייחודי של תומאס ניכר בשירם.
כדי להימנע מהפרת זכויות יוצרים, אלן וילסון לקח את הבסיס לשיר, אך שינה אותו במקצת וסולו החליל שבפתיחתו שונה לחלוטין.
בנוסף הוא גם כתב מילים חדשות לשיר.
תפקידי התופים והבס נשארו כמעט זהים למקור (על אף שמכיוון שתופים דורשים אלתור רב, מתופף הלהקה אדולפו דה לה פארה שינה במקצת את תפקידו במעברים ו'ברייקים'), אבל תפקיד הגיטרה, שאותו שכתב הנרי וסטין, השתנה והפך להרבה יותר דומה לתפקיד רוק מאשר בלוז קלאסי.
את סולו החליל שבתחילת ובסוף השיר ניגן ג'ים הורן.
השיר הופיע לראשונה באלבום השלישי של הלהקה, Living the Blues, באוקטובר 1968. ליברטי רקורדס הוציאה אותו כסינגל ב-22 בנובמבר 1968. השיר הגיע למקום 11 במצעד הסינגלים האמריקאי Billboard Hot 100 ב-25 בינואר 1969. השיר הגיע למיקום הגבוה ביותר במצעדי המכירות בארצות הברית מבין כל שירי הלהקה אי פעם בארצות הברית.
ב-7 בינואר 1969 הגיע למספר 19 במצעד הסינגלים הבריטי.
השיר מופיע בכמה אלבומי אוסף של הלהקה Canned Heat.
השיר הוא חלק מהפסקול המקורי של הסרט וודסטוק, והלהקה אף הופיעה בפסטיבל עם השיר.
נכון ליוני 2021, מונה ההשמעות של השיר ברשת הזרמת המדיה ספוטיפיי עומד על כ-86 מיליון.
Gold Skies הוא מיני-אלבום הבכורה של הדי ג'יי והמפיק ההולנדי מרטין גריקס.
האלבום יצא לאור ב-8 ביולי 2014 להורדה דיגיטלית דרך חנות האייטונס באמריקה הצפונית.
GoldenEye 007 הוא משחק ירי בגוף ראשון אשר יצא לשווקים ב-25 באוגוסט 1997. את המשחק פיתחה חברת Rare Limited .
המשחק הופץ על ידי חברת נינטנדו עבור קונסולת המשחק נינטנדו 64.
המשחק מבוסס על סרט הקולנוע הבריטי-אמריקאי משנת 1995 "גולדן איי" בזיכיון הסרטים של ג'יימס בונד.
במשחק ישנה אפשרות לשחק כשחקן יחיד או לשחק במצב מרובי משתתפים.
בחלק של המשחק המיועד לשחקן יחיד השחקן משחק את סוכן שירות הביון החשאי הבריטי ג'יימס בונד אשר מנסה למנוע מארגון פשע להפעיל נשק לוויני מיוחד על לונדון.
במצב מרובי משתתפים יכולים להשתתף בו זמנית עד ארבעה שחקנים שונים המתחרים זה בזה.
המשחק נחשב למשחק חשוב בתולדות משחקי הירי בגוף ראשון, משום שהיה המשחק הראשון בז'אנר שהוכיח שמשחקים בז'אנר זה מסוגלים להצליח במיוחד גם בקונסולות משחק ולא רק במחשב האישי.
כמו כן, הוא היה המשחק הראשון בז'אנר שהחל את המעבר מהגישה הסטנדרטית של משחקי פנטזיה בסגנון דום, לסגנון מציאותי יותר.
בנוסף לכך, המשחק היה מראשוני משחקי הווידאו בקונסלות שהכיל מצב Deathmatch רב-משתתפים.
המשחק מצוטט לעיתים רבות כאחד ממשחקי הווידאו הגדולים בכל הזמנים.
Golden (בעברית: גולדן) הוא שיר של הזמר האנגלי הארי סטיילס מאלבום האולפן השני שלו "Fine Line".
"Golden" הו שיר מסוגת ארנה רוק, אינדי פופ ורוק רך, עם צליל בהשראת שנות השבעים ודרום קליפורניה.
השיר הוא בעל מפעם מהיר בינוני של 140 פעימות לדקה ומהלך הרמוני של C – Em / Bm7 – D.
הוא משלב אשכולות של הרמוניות רקע ומלא בצלילי גלוקנשפיל.
קולו של סטיילס נע בין התווים D 4 ל-B 4.
הקליפ של "Golden" בוים על ידי בן טרנר וגייב טרנר, ושודר לראשונה ב-26 באוקטובר 2020. בקליפ מוצג סטיילס רץ, נוהג ברכב ושוחה.
ב-24 השעות הראשונות לצאתו צבר הקליפ כ-15.7 מיליון צפיות והיה לבכורה מוצלחת ביותר של סטיילס בפלטפורמה.
מדינהתוארמכירות קנדה (Music Canada) זהב 40,000 ארצות הברית (RIAA) זהב 500,000
אזור תאריך יציאה פורמט חברת תקליטים מקורעולם 13 בדצמבר 2019הורדה דיגיטלית, הזרמת מוזיקהארסקין, קולומביה הממלכה המאוחדת 23 באוקטובר 2020 רדיו להיטים עכשוויים קולומביה ארצות הברית 26 באוקטובר 2020 רדיו מוזיקה עכשווית למבוגרים 27 באוקטובר 2020 רדיו להיטים עכשוויים
Golden (בעברית: מוזהב) הוא סינגל של הזמר-יוצר האמריקאי ברנדון ביל, בהשתתפות הלהקה הדנית לוקאס גרהאם.
השיר יצא לאור כהורדה דיגיטלית בדנמרק ב-5 בפברואר 2016 על ידי חברות התקליטים Then We Take the World ויוניברסל מיוזיק דנמרק.
השיר הגיע למקום הראשון במצעד הסינגלים הדני, ונכנס למצעדים גם בנורווגיה, גרמניה ושוודיה.
הווידאו קליפ לשיר יצא ב-11 בפברואר 2016. הקליפ מבוסס על סיפור אמיתי מחייו של ברנדון שהוביל לקריירה המוזיקלית שלו.
נכון לנובמבר 2020, הקליפ צבר למעלה מ-9 מיליון צפיות ביוטיוב.
מקוםתאריםמכירותדנמרק (IFPI Denmark)פלטינה 2×180,000נורווגיה (IFPI Norway)פלטינה 1×40,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורדנמרק5 בפברואר 2016הורדה דיגיטליתThen We Take the World • יוניברסל דנמרק
"Gold Rush" (בעברית: "בֶּהָלָה לְזָהָב") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית טיילור סוויפט, מתוך אלבום האולפן התשיעי שלה, Evermore.
השיר נכתב על ידי סוויפט וג'ק אנטונוף והופק על ידה ועל ידי ארון דסנר.
עם יציאתו, "Gold Rush" זכה לביקורות חיוביות מטעם מבקרי המוזיקה.
גם במצעדי הפזמונים זכה להצלחה רבה, כאשר דורג במקום ה-40 במצעד הבילבורד הוט 100, תוך שדורג במקום השביעי במצעד שירי הרוק & האלטרנטיביים, ובמקום השביעי במצעד השירים האלטרנטיביים.
ארון דסנר הפיק את כל רצועות האלבום למעט השיר "Gold Rush", שהופק על ידי ג'ק אנטונוף וסוויפט ונכתב על ידי סוויפט ואנטונוף גם כן.
המפעם בשיר הוא מפעם פופ, עם שימוש בהוק.
השיר, הוא שיר פופ שתואר כ"מנצנץ" ו"חלומי" ומורכב מתופים, קרן יער, כינורות ובס זקוף.
השיר עוסק בקנאה ובחוסר הביטחון של המספרת בנוגע לנושא כלשהו המפורט בהמשך, תוך התייחסות לבהלה לזהב בקליפורניה.
"Gold Rush" ספג ביקורות חיוביות מטעם מבקרי המוזיקה.
ב-BuzzFeed הוא דורג במקום ה-39 ברשימת "167 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג".
ארגוןרשימהמיקוםמקוררולינג סטוןכל 206 השירים של טיילור סוויפט, לפי דירוג150BuzzFeed167 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג39Consequence214 השירים שג'ק אנטונוף הפיק, מדורגים מהגרועים לטובים ביותר97Vulture179 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג87
"Mine" בוצע בשדה פיננסי של לינקולן בפילדלפיה, פנסילבניה, ב-12 במאי 2023.
טיילור סוויפט – קולות, כתיבה
ארון דסנר – הפקה, הקלטה קולית, תכנות מכונת תופים, כלי הקשה, כלי מקלדת, סינתיסייזרים, פסנתר, גיטרה חשמלית, גיטרת בס, גיטרה אקוסטית
לורה סיסק – הנדסת קול
ג'ונתן לואו – הקלטה קולית, מיקסינג
Golden Hour (בעברית: שעת הזהב) הוא אלבום האולפן הרביעי של הזמרת-יוצרת האמריקאית קייסי מאסגרייבס.
האלבום יצא לאור ב-30 במרץ 2018 על ידי חברת התקליטים MCA נאשוויל.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורארצות הברית30 במרץ 2019תקליטור • תקליט • הורדה דיגיטליתMCA נאשוויליפן4 ביולי 2018תקליטיוניברסל מיוזיק יפן
גולדן אנטרטיינמנט היא חברה אמריקאית המחזיקה ומפעילה טברנות ובתי קזינו ברחבי העולם.
נכון לשנת 2021 מעסיקה החברה כ-7,200 עובדים, מחזיקה בכ-11,300 מכונות ארקייד וכ-650 בתי קזינו.
מטה החברה הראשי נמצא בעיר נבדה, ארצות הברית.
החברה הוקמה בשנת 2001 תחת השם גולדן גיימינג (Golden Gaming) על ידי בלייק סרטיני (Blake Sartini).
בשנת 2002, הקימה את רשת הטברנות Golden Tavern Group.
בשנת 2004, רכשה החברה שלשה בתי קזינו בעיר בלאק הוק קולורדו.
בשנת 2006, רכשה את בית המלון והקזינו Pahrump Nugget Hotel & Gambling Hall ושנה לאחר מכן שיפצה אותו בסכום של כ-11 מיליון דולר.