tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
+מצעדי כל הזמניםארגוןשםמיקוםכאן 88מצעד שירי הביטלס של כאן 883
ב-1 באוגוסט 1971 ביצע האריסון את השיר בקונצרט למען בנגלדש, יחד עם קלפטון, רינגו סטאר, בילי פרסטון ומוזיקאים נוספים.
ב-14 ביוני 1992 ביצעו האריסון וקלפטון את השיר יחד בהופעה ביפן.
גרסה זו כללה גם ליווי של קולות רקע.
בקונצרט שנערך לזכרו של האריסון ב-29 בנובמבר 2002, ביצעו את השיר פול מקרטני, רינגו סטאר, קלפטון, ג'ף לין ובנו של האריסון, דהאני.
ב-2004 התקבל האריסון (לאחר מותו) להיכל התהילה של הרוק אנד רול, ובאירוע שהתקיים לרגל זאת ביצע פרינס גרסה לשיר יחד עם טום פטי, ג'ף לין ובנו של האריסון, דאהני.
ב-2006 נכלל השיר בביצוע חדש באלבום הרימקיסים של הביטלס – LOVE – גרסה זו התבססה על גרסת הדמו האקוסטית שהקליט האריסון, בתוספת ליווי כלי מיתר חדש, שנעימתו נכתבה על ידי מפיק הביטלס לשעבר ג'ורג' מרטין.
ג'ורג' האריסון – שירה, קולות רקע, גיטרה אקוסטית, אורגן האמונד
ג'ון לנון – גיטרה מלווה
פול מקרטני – קולות רקע, פסנתר, גיטרה בס
רינגו סטאר – תופים, טמבורין
אריק קלפטון – גיטרה מובילה
הוא אלבום של הזמר פרנק סינטרה, זהו אלבום האולפן ה-15 שלו וה-8 בחברת ההקלטות קפיטול רקורדס.
זהו האלבום הראשון אותו הקליט סינטרה בקפיטול ללא המארגן והמנצח נלסון רידל, כמו כן היה זה אלבומו הראשון שהוקלט בשיטת הסטריאו.
החלפתו של רידל בגורדון ג'קינס כמארגן האלבום והמנצח עליו, הביאה לשינוי מהותי לעומת האלבום הקודם A Swingin' Affair!
שהיה בעל מקצב ג'אזי כבד, לעומתו האלבום החדש חזר אל נוסחת הבלדות שהצליחה כל כך בIn the Wee Small Hours, אם כי באלבום לא הייתה האווירה העגמומית והמיואשת שהייתה הנושא באלבום הקודם.
באלבום החדש הבלדות השקטות והעצובות המלוות בתזמורת גדולה בה נתן ג'קינס משקל כבד יותר לכלי המייתר הביאו לאווירה רגועה מלנכולית.
האלבום נחל הצלחה מסחרית והגיע אל המקום השלישי במצעד המכירות האמריקאי.
When the Sun Goes Down (בעברית: "כשהשמש שוקעת") הוא אלבומה השלישי והאחרון של סלינה גומז & הסצנה.
האלבום יצא לאור ב-21 ביוני 2011, דרך חברת התקליטים הוליווד רקורדס.
האלבום זכה לשבחים רבים, ממוצע הביקורות הוא 4–5 כוכבים.
מיקום האלבום ושיריו במצעד ה-billboard
השיר "Who Says" הגיע למקום 21 במצעד האמריקאי בילבורד הוט 100 והיה מקום ראשון במצעד המועדונים.
השיר מכר למעלה משני מיליון עותקים בארצות הברית והגיע לפלטינה ×3 והגיע גם לפלטינה באוסטרליה ונורווגיה.
השיר "Love You like a Love Song" ביציאתו הגיע למקום 74 ושבוע למחרת קפץ 39 מקומות (זה אומר שהוא הגיע למקום 35) ובשיאו הגיע למקום 22 במצעד האמריקאי בילבורד הוט 100 והגיע למקום הראשון במצעד המועדונים גם כן.
השיר מכר למעלה מ-2.5 מיליון עותקים בארצות הברית והגיע לפלטינה ×4 והגיע גם לפלטינה בנורווגיה ולזהב באוסטרליה ושוודיה.
האלבום "When the Sun Goes Down" הגיע למקום השלישי במצעד האלבומים האמריקאי בילבורד 200 והגיע למכירות של זהב בארצות הברית ופולין והגיע למעמד זהב בעוד מספר מדינות ובקנדה הגיע לפלטינה.
"Where Them Girls At" (בעברית: "איפה אותן הבנות") הוא שיר של ה-DJ והמפיק הצרפתי, דייוויד גטה, בשיתופם של הראפר האמריקני פלו ריידה וזמרת ההיפ הופ הטרינידדית, ניקי מינאז'.
השיר הופץ ב-2 במאי 2011 על ידי חברת התקליטים, וירג'ין רקורדס, כסינגל הראשון מתוך אלבומו של גטה, "Nothing but the Beat".
השיר זכה להצלחה רבה במצעדי הפזמונים ברחבי העולם, תוך שנכנס לעשרת המקומות הראשונים בבריטניה, צרפת, אוסטרליה, איטליה ואירלנד.
גטה שיתף פעולה בעבר עם הראפר האמריקאי פלו ריידה בשיר, "Club Can't Handle Me" מתוך האלבום, "Only One Flo" (חלק 1), של פלו ריידה ובפסקול לסרט סטפ אפ 3D, בשנת 2010. שיתוף הפעולה בין הצדדים התנה גם השתתפותו של פלו ריידה באלבומו של גטה.
מאוחר יותר, הצטרפה הראפרית האמריקנית ניקי מינאז' שמשתפת פעולה בשיר נוסף באלבומו של גטה.
גרסה מוקדמת של השיר הכוללת קולות בלבד (א-קפלה), הושגה והודלפה לאינטרנט לאחר שהאקרי מחשב פרצו למחשבים באולפן ההקלטות של גטה, דרך רשת ה-Wi-Fi.
When the Tigers Broke Free הוא סינגל מאת פינק פלויד שיצא ב-1982, בסרט של הלהקה החומה.
השיר מתאר את מות אביו של רוג'ר ווטרס בקרב אנציו.
השורה הראשונה של השיר נמצאת בסרט.
כל המילים מזכירות בכמה אירועים שהתרחשו, כשהתקיפו את קומפאני Z בגדוד הרובאים השמיני של הצבא הבריטי.
השיר מסתיים בשורה: "וכך הם לקחו את אבי ממני".
השיר יצא לאור כסינגל ב-1982 ומשכו 3 דקות ו-17 שניות.
השיר יצא לאור מחדש באלבום The Final Cut.
Where Have You Been (בעברית: איפה היית) הוא הסינגל החמישי של הזמרת ריהאנה מאלבומה השישי, Talk That Talk.
השיר יצא כסינגל ב-8 במאי 2012. הוא נכתב על ידי אסתר דין, ג'ף מאק, ד"ר לוק, הנרי "סירקט" וולטר וקלווין האריס והופק על ידי השלושה האחרונים ביחד עם קוק הארל.
השיר הוא שיר דאנס-פופ וטכנו האוס אשר מושפע ממוזיקת טראנס, R&B, אלקטרו והיפ-הופ.
הוא מכיל ברקע שילובים של סינתסייזרים חזקים.
מבחינה לירית השיר מושפע משירו של ג'ף מאק "I've Been Everywhere" ומדבר על אישה שמחפשת אחר בן זוג שהבטיח להיות בשבילה ולרצות אותה מבחינה מינית.
השיר זכה לביקורות חיוביות ממבקרי המוזיקה אשר השוו את השיר לשירים "We Found Love" ו-"Talk That Talk" מהאלבום אשר גם הם זכו לביקורות חיוביות.
השיר זכה להצלחה רבה בעולם כאשר הגיע למקום ה-5 בארצות הברית והפך לשיר ה-22 של ריהאנה להגיע לעשירייה הפותחת במדינה.
בנוסף הוא גם הגיע למקום הראשון במצעד שירי הדאנס של המדינה וגם במצעד שירי הדאנס של בריטניה ובנוסף גם הגיע למקום ה-3 במצעד שירי הפופ של ארצות הברית.
בנוסף השיר הגיע לחמישייה הפותחת גם ב-דנמרק, צרפת, צ'כיה, ישראל, ניו זילנד ובריטניה ונכנס לעשירייה הפותחת של עשרים מדינות ביניהם אוסטרליה, בלגיה, ונורווגיה.
הקליפ לשיר בוים על ידי דייב מאיירס ומציג את הזמרת במגוון תחפושות ומיקומים תוך התייחסות למילים של השיר.
בקליפ ריהאנה מוצגת כזוחל מים עירום למחצה, במדבר מצרי, בצריף אפריקאי, ומנתבת את דרכו של שיווה ההינדי עם ידיים מרובות.
הקליפ זכה לביקורות חיוביות בעיקר על הניסיון של ריהאנה לבצע כוריאוגרפיה מורכבת יותר.
על מנת לקדם את שיר ביצעה אותו בתוכנית SNL ובסיום העונה ה-11 של אמריקן איידול.
השיר היה מועמד בשנת 2013 לפרס גראמי בקטגוריית ביצוע הסולו הטוב ביותר בשיר פופ.
השיר נכתב על ידי ג'ף מאק, אסתר דין, ד"ר לוק, קלווין האריס והנרי "סירקט" וולטר והופק ותוכנת על ידי השלושה האחרונים שגם היו אחראים על המכשור ששימש להכנת השיר.
דין, וולטר, ד"ר לוק והאריס היו גם אחראים על כתיבה והפקת שירים נוספים מהאלבום כמו להיט הענק "We Found Love" והשיר "You da One".
השיר של ג'ף מאק "I've Been Everywhere" היה ההשראה לכתיבת השיר.
השיר הוקלט על ידי קוק הארל ומרקוס טובר באולפני "Eightysevenfourteen" בלוס אנג'לס קליפורניה ובאולפני "Eyeknowasecret" בברנטווד קליפורניה.
השניים גם היו המהנדסים הווקאלים של השיר וסייעו לג'ניפר רוזלס בנושא.
המהנדסים הכלליים של השיר היו אוברי "ביג ג'יוס" דליין וקלינט גיבס בעוד סרבן גנה היה אחראי על הערבול של השיר.
השיר הוא שיר דאנס-פופ, טכנו ודאנס אשר משלב אלמנטים של R&B, טראנס והיפ-הופ.
בנוסף השיר הכיל שילוב של סינתסייזרים חזקים ובס חזק.
מבחינה לירית ריהאנה שרה בשיר על רצונה למצוא אדם שיוכל לספק אותה ולרצות אותה בכל דרך אפשרית.
השיר נמשך במשך 4:03 דקות והוא מורכב מסולם C מינור בקצב של 128 ביטים לדקה.
הוא עוקב אחר התקדמות אקורד Cm-A ♭-Cm-A עם חתימת זמן של 4/4. טווח קולה של ריהאנה בשיר משתרע על פני אוקטבה אחת מן הוסלם הנמוך ביותר בשיר (B♭3) אל הסולם הגבוה ביותר (C5).
בארצות הברית השיר הופיע לראשונה במקום ה-65 עם שחרורו של האלבום עם מכירות של 39 אלף עותקים.
ריהאנה היא גם האמן שהצליח להכניס הכי הרבה שירים לעשירייה הפותחת בזמן הקצר ביותר כאשר הצליחה להכניס את כל 22 השירים בתוך 7 שנים בלבד.
במצעד השירים הדיגיטליים הופיע לראשונה במקום ה-65 גם עם מכירות של 39 אלף עותקים.
במצעד שירי המסוגרים השיר נכנס בשיאו למקום ה-20. במצעד שירי הדאנס הצליח השיר להגיע למקום הראשון כחודש לאחר שחרורו מה שהופך אותה לאמן השלישי ביחד עם ביונסה שהצליח להכניס הכי הרבה שירים למקום הראשון במצעד זה.
בנוסף השיר גם הגיע למקום ה-12 במצעד השירים הלטינים ולמקום ה-4 במצעדי שירי הפופ הלטיני.
במצעד שירי ההיפ-הופ וה-R&B השיר הגיע למקום ה-56 בלבד אך במצעד שירי הפופ הגיע למקום ה-3. בנוסף השיר גם הגיע למקום ה-5 במצעד שירי הקיץ ולמקום ה-32 במצעד השירים הטרופיים.
ביולי 2015 אושר כי השיר הגיע למעמד של פלטינה מרובעת בארצות הברית בלבד.
עם צאת האלבום השיר נכנס לראשונה באוסטרליה למקום ה-46. עם שחרורו כסינגל נכנס מחדש למצעד הפעם למקום ה-25 ולאחר 6 שבועות הגיע למיקום השיא שלו, המקום השישי.
בסופו של דבר השיר הגיע למעמד פלטינה כפולה במדינה.
בניו זילנד השיר הגיע לראשונה למקום ה-19 כחודש לפני יציאת השיר כסינגל ומאוחר יותר הגיע למקום ה-4 שם שהה שבועיים רצופים.
בסופו של דבר השיר הגיע למעמד פלטינה במדינה.
עם שחרורו של האלבום השיר הצליח להיכנס גם למצעד הבריטי, למקום ה-61 ולמקום ה-8 במצעד שירי הדאנס הבריטי.
עם שחרור הקליפ השיר נכנס מחדש לשני המצעדים האלה כאשר נכנס למקום ה-21 במצעד הרשמי ולמקום ה-3 במצעד הדאנס.
בשבוע שלאחר מכן היא עלתה למקום ה-8 במצעד הרשמי והגיע למקום הראשון במצעד שירי הדאנס מה שהפך לשיר השלישי שלה לעשות זאת ולשנה השלישית ברצף בה הצליחה לעשות זאת.
עד שנת 2012 השיר מכר 422 אלף עותקים במדינה.
בצרפת השיר הגיע למקום השני ועד שנת 2012 הגיע למכירות של 104,500 עותקים במדינה (מעמד פלטינה).
בשאר אירופה גם השיר זכה להצלחה רבה כאשר הגיע לעשירייה הראשונה בדנמרק, בלגיה, צרפת, יוון, הונגריה, נורווגיה ואירלנד.
בסך הכל השיר מכר בכל העולם כ-4.7 מיליון עותקים.
הקליפ צולם במהלך 3 ימים בין ה-7–9 במרץ 2012 בלוס אנג'לס קליפורניה ובוים על ידי דייב מאיירס.
ביום הראשון לצילומי הקליפ ריהאנה העלתה תמונה מתוך סט הצילומים וכתבה "Where have you been all my life?".
במהלך הקליפ ריהאנה ביצעה כוריאוגרפיה של נדין "היי-האט" ראפין שעבדה עם ריהאנה בעבר בהופעותיה בטקסי הגראמי וטקס הפרסים הבריטי.
על מנת לקדם את הקליפ ריהאנה העלתה מספר תמונות מתוך סט הצילומים לחשבון הפייסבוק שלה ואף גם טיזר מתוך הקליפ.
יום למחרת היא גם העלתה סרטון מאחורי הקלעים של חזרות על הריקוד של הקליפ ביחד עם קטעים מתוך סט הצילומים עצמו.
הקונספט של הקליפ הוא להראות את ריהאנה במקומות שונים כמחפשת אחר בן זוגה.
הקליפ מתחיל עם זרימה של מים אשר נראה באזור של ביצה וראשה של ריהאנה מתרומם מתוך המים.
לאחר מכן היא מתרוממת לאט לאט מן המים ותגלה כיצור זוחל כאשר במקביל היא נראית בסצנה אחרת בה היא מכסה את שדיה ואוחזת בשוט.
בסצנה הבאה נראית ריהאנה במדבר רוקדת עם קבוצה של גברים שכולם לובשים תלבושות שבטיות.
ריהאנה עצמה לובשת תלבושת של זברה.
כאשר הבית השני מתחיל היא נראית ביחד עם קבוצה של רקדניות בבקתה אפריקאית בה הן רוקדות זו לצד זו.
כאשר מתחיל הפזמון השני נראית סצנה נוספת שלה בה היא יושבת בתוך קן של ציפורים ובמקביל היא רוקדת עם קבוצה של רקדנים מאחורי מסך עשן.
בבית האחד לפני האחרון נראית ריהאנה מכוונת את דרכו של האל שיווה בזרועות רבות ולאחר מכן בסצנת הסיום נראית ריהאנה חוזרת בחזרה שוב למים מהם יצאה קודם לכן.
ביממה הראשונה לצאתו קליפ צבר 4.93 מיליון צפיות מה שהפך אותו לקליפ הנצפה ביותר ביממה הראשונה ליציאתו אי פעם.
הוא קיבל ביקורות חיוביות מהמבקרים שנתנו דגש בעיקר על הכוריאוגרפיה המורכבת שביצעה בשיר.
קאיה מקארצ'י מ"The Huffington Post" כתבה: "הזמרת בדרך כלל לא עושה כוריאוגרפיות מורכבות וזה מעניין לראות אותה הולכת בדרכן של בריטני ספירס וכריסטינה אגילרה." אמנדה דובינס מ-"New York Magazine" ציינה "שריהאנה אמנם לא ביונסה או בריטני ספירס שמדובר בכוריאוגרפיות מורכבות אבל היא בהחלט כובשת את הרחבה".
אנדי קלמן מ-Allmusic כתב כי "השיר הזה ביחד עם השיר We Found Love משרתים היטב את החלק של הדאנס באלבום".
גרג קוט משיקגו טריבריון כינה את השיר כ"מלהיב" והשווה אותו ל-We Found Love.
רנדל רוברטס מלוס אנג'לס טיימס גם ציין את הדמיון בינו לבין We Found Love ואף כתב "כי אף שיר לא יישמע כ"אלקטריק דייזי קרניבל" כמו השירים האלה".
מצעדמיקוםאוסטרליה53בלגיה (פלנדריה)39Belgium בלגיה (ולוניה)25 קנדה26דנמרק29 צרפת23יוון41הונגריה28הונגריה (מצעד הדאנס)33 ישראל6לבנון5 הולנד (Dutch Top 40)48 הולנד (Single Top 100)55ניו זילנד25פולין9ספרד47 שוודיה51הממלכה המאוחדת 32ארצות הברית21ארצות הברית (מצעד הדאנס)5 ארצות הברית (המצעד הלטיני)43ארצות הברית (מצעד שירי הפופ מיינסטרים)16 ונצואלה12
מקוםתאריםמכירותאוסטרליהפלטינה x3210,000בלגיהזהב15,000דנמרקפלטינה30,000גרמניהזהב150,000איטליהפלטינה30,000מקסיקופלטינה60,000הממלכה המאוחדתפלטינה600,000 (SPS)ארצות הבריתפלטינה 4×4,000,000
מדינהתאריךפורמטארצות הברית 8 במאי 2012 רדיו מיינסטרים 22 במאי 2012רמיקסים להורדה דיגיטלית איטליה 21 במאי 2012 הממלכה המאוחדת27 במאי 2012 גרמניה 25 במאי 2012 דיסק, רמיקסים להורדה דיגיטליתארצות הברית 28 במאי 2012 רדיו עכשווי למבוגרים 19 ביוני 2012 רמיקס של קלווין האריס
?(Where Do You Go To (My Lovely (במילולית: לאן את הולכת (יפה שלי)?) הוא שיר משנת 1969 מאת פיטר סארסטד (Peter Sarstedt).
השיר הגיע למקום הראשון במצעד הסינגלים הבריטי וזכה בפרס איבור נובלו לשיר הטוב של השנה (יחד עם Space Oddity של דייוויד בואי).
לחן השיר הוא ואלס פשוט, המזכיר נגינת תיבת נגינה ברחובות פריז.
השיר מספר על נערת-זוהר בשם מארי-קלייר שעלתה למעמדה מאשפתות.
הדובר בשיר הכיר אותה בתור נערה עניה, עמו קיבצה נדבות בצוותא ברחובות נאפולי.
כיום הנערה היא ידוענית החיה בפריז (בשדרות סן מישל) ומתחככת עם גדולי עולם הבידור והזוהר באתרי נופש אופנתיים כאתר הסקי סנט מוריץ בחורף וחוף ז'ה-לה-פה בקיץ.
הדובר לועג לשטחיותה ולגינוני הפזרנות של נובו ריש שסיגלה (לקחה כמה קורסים בסורבון, גנבה ציור מפיקאסו, מחזיקה סוס גזעי שהוענק לה כמתנת יום-הולדת בידי אגא חאן הרביעי כרים אל-חוסייני לשם הכיף, וכו').
בשיר מוזכרים ידוענים אירופאים רבים של התקופה, בהם:
מרלנה דיטריך - זמרת ושחקנית גרמניה
זיזי ז'נמייר - בלרינה צרפתית
פייר בלמן - מעצב אופנה צרפתי
סשה דיסטל - זמר צרפתי ומאהבה של בריז'יט בארדו
אגא חאן - מגדל סוסי מרוץ וידוען
השם מרמז לשמו של מגזין האופנה "מארי קלייר".
מעולם לא נמסר למי הכוונה, אך קיימות מספר תאוריות בקרב מעריצי השיר.
פעמים רבות עולה שמה של סופיה לורן, ילידת משפחת עוני ברומא שאף גדלה תקופה בנאפולי, ועם בגרותה זכתה להצלחה מטאורית באיטליה, צרפת ובעולם כולו.
Where Angels Fall (בעברית: "היכן שמלאכים נופלים") היא להקת מטאל גותי מנורווגיה.
הלהקה הוקמה ב-2003 באוסלו על ידי אנדרה בנדיגטסן ואולה לווברג, שרצו לנגן מוזיקה אפלה אך מלודית.
ב-2004 הצטרפה איירין בנדיגטסן ללהקה כסולנית ומספר נגנים נוספים, וביחד הוציאו את המיני אלבום (EP) הגותי-סימפוני Dies Irae באותה שנה.
בשנותיה הראשונות ניגנה הלהקה מטאל גותי סימפוני שהתבסס על שירתה של הזמרת איירין בנדיגטסן, ושילב קלידים (כולל קלידים המדמים עוגב) ושירת מקהלה.
בשנותיה האחרונות משלבת הלהקה גם רוק גותי ומוזיקה אלקטרונית בשיריה.
הלהקה הפסיקה את פעילותה ב-2016 וחידשה אותה ב-2022.
Dies Irae - מיני אלבום, 2004
Illuminate - אלבום אולפן מלא, 2006
Marionettes - אלבום אולפן מלא, 2008
Redemption - אלבום אולפן מלא, 2014
André Bendigtsen - גיטרה מובילה וקלידים (2003-היום)
Espen Lohne - גיטרת באס (2004-היום)
Where No Life Dwells (מאנגלית: במקום בו לא שוכנים חיים) הוא אלבום הבכורה של להקת הדת' מטאל השוודית אנלישד.
האלבום יצא לאור במאי של שנת 2001.
Where I Am (בעברית: איפה שאני) הוא השיר שייצג את דנמרק באירוויזיון 2017. השיר בוצע על ידי אניה ניסן.
השיר שנבחר בתחרות המלודי גרנד פרי של רשות השידור הדנית נכתב על ידי אנחל טופאי, מייקל ד'ארקי ואניה עצמה.
"Whenever, Wherever" (בעברית: "בכל זמן, בכל מקום") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת הקולומביאנית שאקירה, מתוך אלבומה החמישי, "Laundry Service".
השיר יצא לאור ב-27 באוגוסט 2001, כסינגל הראשון מהאלבום, והיה לסינגל הפריצה של הזמרת בשוק האמריקאי והארצות דוברות האנגלית, וכן באמריקה הלטינית, כאשר נמכר בסדר גודל עצום ברחבי כל העולם, הושמע ללא הרף בכל מצעד ותחנת רדיו, ובנוסף הגיע ל-23 מצמרות המצעדים ברחבי העולם.
השיר הצליח להגיע לצמרות המצעדים כמעט בכל מדינה אשר נמצאת בדרום אמריקה.
בארצות הברית זכה השיר להצלחה רבה כאשר הגיע למקום השישי במצעד בילבורד הוט 100, דבר שנחשב בזמנו להישג עצום לזמר ששר בשפה לטינית.
לשיר יצאה גרסה בספרדית הנקראת "Suerte" – גרסה זו זכתה להצלחה עולמית במצעדים הדרום אמריקאיים, כאשר כבשה את צמרת מצעד השירים הלטיניים והייתה לשיר השלישי של הזמרת שעשה זאת.
השיר שהה בצמרת המצעד במשך כשבעה שבועות, דבר אשר היה הישג חסר תקדים באותה תקופה.
הגרסה הספרדית לשיר היא אחת מהגרסאות בספרדית/אנגלית המצליחות ביותר של הזמרת עד היום.
בשנת 2024 הוציאו הדי ג'יי הנורווגי קייגו והזמרת-יוצרת האמריקאית אווה מקס את "Whatever" שכלל דגימה מתוך "Whenever, Wherever" ונוצר בהשראתו.
קרדיט לגלוריה אסטפן, טים מיטשל ושאקירה ניתן בהתאם.
לאחר יציאת אלבום האולפן הרביעי של שאקירה , אשר השיג הצלחה עצומה ברחבי אמריקה הלטינית, הוציאה היא את אלבום ההופעה החיה הראשון שלה אשר נקרא, MTV Unplugged.
עם זאת, שאקירה רצתה לפרוץ בארצות הברית ותוך כדי גם בעולם עם שירים בשפה האנגלית.
שאקירה אמרה, "לפני שהתחלתי לממש את האתגר הגדול הזה של כתיבה בפעם הראשונה בשפה האנגלית, והקלטת וכתיבת האלבום האנגלי הראשון שלי הצגתי אותו לעולם...
כמובן שהרגשתי שאני מוכנה לזה, הייתי מפוחדת...
ידעתי שאני יכולה לעשות את זה והאינסטינקטים שלי תמיד אמרו לי להתקדם ולקפוץ למים", (כמו בקליפ השיר, שבסוף ניתן לראותה קופצת למים).
לאחר מכן, השיר "Whenever, Wherever" יצא כסינגל הבכורה של הזמרת בשפה האנגלית, ב-27 בספטמבר 2001. במקביל, היא גם הוציאה את הגרסה הספרדית של השיר, ששמה היה "Suerte", כלומר "מזל", עבור השווקים הספרדיים.
השיר נכתב והופק על ידי שאקירה וטים מיטשל, עם זיכיונות נוספים של כתיבה משותפת של הזמרת האמריקנית גלוריה אסטפן.
השיר הוא שילוב של מוזיקה לטינית ומוזיקת עולם, עם שימוש במכשירים ייחודיים.
לאורך כל השיר ניתן לשמוע נגינה קיצבית בחליל.
השיר מושפע מאוד מהסגנון האינדיאני, ומסגנונות רבים אחרים.
באופן כללי, השיר מדבר על הגורל וכיצד הוא מילא וממלא תפקיד מרכזי ברומנטיקה של שאקירה.
השיר מתחיל בנגינה על גיטרת בס, ולאחר מכן ניתן לשמוע את החליל המנוגן בכל השיר.
שאקירה מדברת כי הרעיון מאחורי ההר הגבוה שאליה היא מטפסת בקליפ, זה בעקבות החבר שלה.
היא מנסה להראות לו שיש בה כוח לטפס עד ראש ההר הגבוה, תוך כדי שזה מסכן את החיים שלה.
לאורך כל השיר ניתן לשמוע את השורה; "לה-רו-לה-לה-לו".
השיר מדבר על רומנטיקה וניתן להבין זאת מתוך השורות, "בכל מקום, בכל מקום / אנחנו מיועדים להיות ביחד / אני אהיה שם ואתה תהיה קרוב / וזו העסקה שלי יקירי" (שורות מתוך השיר).
הווידאו קליפ המוזיקלי צולם על ידי פרנסיס לורנס מול מסך ירוק, ובנוסף הווידאו קליפ מראה את שאקירה כשהיא מוקפת בפלאי הטבע של כדור הארץ.
זה מתחיל כשרואים אותה שקועה בים, לפני שהיא מזנקת על הסלעים שמסביב היא מתבוננות בנוף של ההרים; ואז ניתן לראות בז מתנשא לעברה.
לאחר מכן היא ממשיכה ללכת יחפה אל המדבר, שם היא נמצאת בין עדר של סוסים הרצים במהירות גדולה בלי לפגוע בה בעוד היא רוקדת באמצע כל ההמולה.
ההמולה נעצרת פתאום, ושאקירה כורעת על ברכיה בבוץ רדוד, ומתחילה לזחול את דרכה חזרה.
ככל שהסרטון מתקרב למסקנתו ולסיומו, ניתן לראות אותה כשהיא נמצאת על הר מושלג ולאחר מכן היא שוב קופצת למים ושוקעת בהם, משמע זהו קליפ הסוגר מעגל.
כמו בפתיחה ככה גם הסוף, שאקירה שוקעת בתוך המים.
הווידאו קליפ הפך למכה מיידית בהמון תוכניות מוזיקה ופורסם והוצג פעמים רבות.
השיר הגיע למקום הראשון במצעד הספירה לאחור והוא היה הווידאו קליפ הראשון של הזמרת לעשות זאת.
השיר זכה בפרס גראמי הלטיני לשנת 2002 עבור "הווידאו קליפ הקצר הטוב ביותר".
בנוסף לכך, הועמד לפרס הווידאו קליפים של MTV בקטגוריית "הקליפ הנשי הטוב ביותר".
השיר נחל הצלחה עולמית עצומה בכך שהגיע למקום ה-1 בלמעלה מ-23 מצעדים שונים והוא אחד מהשירים המצליחים בכל הזמנים במצעדים.
השיר נכנס למצעדי העשור, מצעדים שנתיים והגיע למקומות לצמרות במצעדים רבים.
השיר הוא השני המצליח בכל הזמנים של הזמרת במצעד בארצות הברית כאשר הצליח להיכנס לעשירייה הפותחת ולהגיע למקום ה-6. (קודמו היה Hips Don't Lie שהגיע לצמרת המצעד).
מקוםתאריםמכירותאוסטריה (IFPI Austria)פלטינה20,000אוסטרליה (ARIA)פלטינה 4×280,000איטליה (FIMI)זהב25,000בלגיה (BEA)פלטינה 2×100,000בריטניה (BPI)פלטינה1,040,000גרמניה (BVMI)זהב 3×750,000דנמרק (IFPI Denmark)זהב45,000הולנד (NVPI)פלטינה60,000יוון (IFPI Greece)פלטינה20,000נורווגיה (IFPI Norway)פלטינה 3×30,000ניו זילנד (RMNZ)פלטינה10,000פינלנד (Musiikkituottajat)זהב5,477צרפת (SNEP)יהלום1,000,000שוודיה (GLF)פלטינה 2×60,000שווייץ (IFPI Switzerland)פלטינה 2×80,000סיכוםבכל העולם9,900,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
Where the Wild Roses Grow הוא בלדת רצח מאת להקת הרוק האוסטרלית ניק קייב והזרעים הרעים וזמרת הפופ קיילי מינוג.
זהו הסינגל החמישי מתוך אלבום האולפן התשיעי של הלהקה, Murder Ballads (1996), שיצא לאור בהוצאת חברת התקליטים מיוט רקורדס .
הוא נכתב על ידי סולן הלהקה ניק קייב והופק על ידי ויקטור ואן וגט וטוני כהן .
השיר זכה לביקורות חיוביות מטעם מבקרי המוזיקה ברחבי העולם והפך לסינגל המצליח ביותר של הלהקה ברחבי העולם, כאשר הגיע למקום השלישי בנורווגיה, לחמישייה הפותחת באוסטרליה, ולעשרים העליונים בממלכה המאוחדת, אירלנד, גרמניה וניו זילנד.
עם זאת, הוא לא קודם בארצות הברית ועל כן, לא הצליח להיכנס למצעדי הבילבורד.
השיר קיבל את תואר הזהב בגרמניה בשנת 1996 עבור 250,000 עותקים שנמכרו ממנו, על אף שמעולם לא הגיע לעשירייה הפותחת במצעד של המדינה.
הוא דורג במצעד השירים מתחת להוט 100 הגרמני בשנת 2008 בשל מכירות דיגיטליות שאירעו כתוצאה מהשמעתו באופרת סבון.
"Where the Wild Roses Grow" קיבל את תואר הזהב באוסטרליה.
קייב קיבלה השראה לכתוב את "Where the Wild Roses Grow" לאחר האזנה לשיר המסורתי, "Down in the Willow Garden" , סיפור על גבר המחזר אחרי אישה והורג אותה בזמן שהם יוצאים יחד.
מינוג ביצעה אותו בסיבובי ההופעות "Showgirl" ו-"Homecoming".
"Where the Wild Roses Grow" דורג במקום השמיני ברשימת "Triple J's Hottest 100" שפורסמה בשנת 1995. בשנת 2012, דירגו ב-NME את השיר במקום ה-35 ברשימת "100 השירים הטובים ביותר של שנות ה-90 של המאה ה-20", בעוד שב-2014, דירגו אותו ב-NME במקום ה-378 ברשימת "500 השירים הגדולים בכל הזמנים".
קייב תיאר את כתיבת השיר:
תקליטור של הסינגל שבו בליקסה ברגלד שר את שורותיה של מינוג, נשלח לבית הוריה (כיוון שהיא שהתה שם באותה העת) לפני הקלטת השיר.
ניק קייב והזרעים הרעים וקיילי מינוג ביצעו לראשונה את השיר בפומבי ב-4 באוגוסט 1995 בקורק, הרפובליקה של אירלנד.
על פי SheetMusicNow.com, "Where The Wild Roses Grow" כתוב בחתימת הזמן המורכבת של 6/8 ונקבע בחתימת הסולם של סול מינור, בקצב של 56 פעימות בדקה.
ג'יימס מאסטרטון מ-Dotmusic תיאר את "Where the Wild Roses Grow" כ"בלדה מדהימה ונימוחה שנשמעת משנות ה-40".
במגזין הפאן-אירופי Music & Media הוחלט שהשיר "נכתב במיוחד עבור מינוג", תוך שצוין שם כי השילוב ביניהם "ראוי לשבח".
בהמשך, הוסיפו שמדובר ב"שיר מהורהר ורודף שמוצא את קייב במצב רוח קודר, מסוג לאונרד כהן, נגד הדיקציה של מינוג.
המתח מצטבר בהדרגה כשכל אחד מספר את הגרסה שלו לסיפור רצח".
מבקר מ-Music Week, העניק לו ארבעה כוכבי זהב מתוך חמישה בסך הכול.
הווידאו קליפ של "Where The Wild Roses Grow", שנוהל על ידי אמה דייוויס מחברת התקליטים, מיוט רקורדס, בוים על ידי הבמאי רוקי שנק והופק על ידי ניק ורדן מסרטי אטלס, מציג את קיילי מינוג בדמות בשם אליסה דיי, שככל הנראה נרצחה על ידי דמותו של ניק קייב.
בקליפ ניתן לראותה כשהיא מאופרת בגוונים חיוורים כרוח רפאים.
ישנן סצנות בהן היא נראית בתוך נהר בפוזה המזכירה את ציורו של ג'ון אוורט מיליי, "אופליה" (1851–1852).
הקליפ מסתיים בכך שדמותו של קייב שמה ורד בפיה של מינוג וסוגרת את עפעפיה.
הציור "אופליה" שצויר בידי ג'ון אוורט מיליי הושלם ב-1851 וב-1852 והוצג במוזיאון טייט בריטניה בלונדון.
בציור מוצגת אופליה, דמות ממחזהו של ויליאם שייקספיר, "המלט".
בתו של פולוניוס, היועץ למלך קלאודיוס.
לאחר שהמלט רוצח את פולוניוס בטעות, מאחר שחשב שהוא קלאודיוס.
היא משתגעת ולבסוף מתה בטביעה בתוך הנחל, לאחר שטיפסה אל צמרת עץ ערבה כדי לקטוף פרחים.
בציורו של אוורט מיליי ניתן לראותה, כשהיא צפה ללא רוח חיים בנהר.
בקליפ, שנוצר בהשראת הציור, ניתן לראות את מינוג מחקה את אשר מוצג בציור.
"Where The Wild Roses Grow" זכה להצלחה מסחרית רבה ברחבי העולם; הוא הפך לשיר המצליח ביותר של ניק קייב והזרעים הרעים ולאחד משיריה המצליחים ביותר של מינוג בשנות ה-90 של המאה ה-20. באוסטרליה, דורג בשיאו במקום השני אך לא הצליח להעפיל למקום הראשון.
במרוצת השנים, העניק לו איגוד תעשיית ההקלטות האוסטרלי (ARIA) את תואר הזהב, על מכירות של למעלה מ-35,000 עותקים במדינה.
באוסטריה, דורג בשיאו במקום הרביעי, בעוד שבנורווגיה דורג בשיאו במקום השלישי.
בבלגיה זכה השיר להצלחה גם כן; הוא דורג במקום השלישי במצעד שבפלנדריה, בעוד שבמצעד שבוולוניה דורג במקום השמיני.
בדנמרק ובסקוטלנד דורג בשיאו במקום התשיעי.
בהולנד זכה להצלחה כאשר דורג במקום התשיעי הן במצעד הטופ 40 והן במצעד הטופ 100.
באירופה הוט 100 דורג השיר בשיאו במקום השמיני והפך לאחד מהמצליחים ביותר של ניק קייב והזרעים הרעים.
בפינלנד, דורג בשיאו במקום החמישי.
בגרמניה לא הצליח השיר להיכנס לעשירייה הפותחת, אך קיבל מטעם איגוד תעשיית ההקלטות הגרמני (BVMI) את תואר הזהב, על מכירות של למעלה מ-250,000 עותקים במדינה (אחד מהשירים הנמכרים ביותר בגרמניה בשנת 1995).
הצלחתו של השיר התבטאה גם במצעדים השנתיים, כאשר דורג במקום ה-13 במצעד השנתי במצעד השוודי, שפורסם בסוף שנת 1995. בין היתר, דורג במצעדים השנתיים של אוסטרליה, פלנדריה, ולוניה, אירופה, הולנד, גרמניה ואיסלנד.
"Where The Wild Roses Grow" זכה להצלחה רבה בישראל כאשר יצא.
הוא נוגן בתחנות הרדיו לעיתים קרובות, ודורג במקום ה-17 במצעד הלועזי השנתי של רשת ג' שפורסם בסוף שנת 1995. במצעד העשור המקורי דורג במקום ה-76 והפך לאחד מהשירים המושמעים ביותר בישראל בין השנים 1990–1999; הוא היה לשירם היחיד של ניק קייב והזרעים הרעים וקיילי מינוג שדורג באותו מצעד העשור.
סי היימן ודני ליטני ביצעו את השיר בגרסה עברית, בתרגומו של דורי פרנס.
קייב ומינוג ביצעו את השיר ביחד בשידור חי בלונדון ב-3 ביוני 2018, כאשר זו הופיעה בהפתעה במהלך מופע שאירע במסגרת פסטיבל אול פוינטס איסט.
מינוג ביצעה את השיר בסיבובי ההופעות הבאים:
"Golden Tour" (במהלך סיבוב ההופעות, הציגה מינוג בפני הקהל ורד יחיד, ככתוב בשיר)
ב-19 ביוני 2014, התקיים דואט של מינוג עם קולדפליי, שבו הם שרו את השיר בסידני, אוסטרליה.
קייב ומינוג ביצעו את השיר בפסטיבל גלסטונברי 2019.
רצועה שלא הופצה באופן רשמי והוקלטה על ידי הגיטריסט בליקסה ברגלד, נכללה באלבום האוסף, B-Sides & Rarities.
שנהארגוןפרסתוצאהמקור1996פרסי המוזיקה של ARIAסינגל השנהשיר השנההוצאת הפופ הטובה ביותר
Where the Road Runs Out (בתרגום: איפה שהכביש נגמר) הוא סרט דרום אפריקאי-הולנדי-גינאה המשוונית משנת 2014, בכיכובו של אייזק דה בנקולה.
זהו הסרט העלילתי הראשון שצולם בגינאה המשוונית.
ג'ורג' הוא מדען המתגורר ברוטרדם, ומרגיש יגע מן העולם האקדמי.
מותו הפתאומי של חבר ותיק גורם לו לחזור לשורשיו האפריקאים, והוא לוקח על עצמו את הניהול של תחנת שדה בג'ונגל של גינאה המשוונית.
שם הוא פוגש בילד יתום בעל אופי אופטימי, שפוקח את עיניו של ג'ורג' ליופי של המקום הצבעוני בו הוא נמצא.
הילד משחק כשדכן בין ג'ורג' והאישה שמנהלת את בית היתומים המקומי, והכל נראה יפה וטוב עד שחבר ותיק אחר של ג'ורג' מופיע באופן פתאומי, והופך את חייהם על פיהם.
איסאק דה בנקולה - ג'ורג'
הסרט צולם בגינאה המשוונית, וכן בדרבן ורוטרדם.
בכורת הסרט התקיימה בפסטיבל הסרטים הבינלאומי של סן דייגו ב-26 בספטמבר 2014.
ב-8 ביוני 2016, הודיעה נטפליקס כי רכשה את זכויות ההפצה של הסרט.
"Where Are Ü Now" (בעברית: "איפה את עכשיו?") הוא סינגל של צמד המפיקים המוזיקליים סקרילקס ודיפלו (Jack Ü), שהוקלט על ידי הזמר-יוצר הקנדי ג'סטין ביבר.
השיר יצא כסינגל השני מהאלבום הראשון של הצמד Skrillex and Diplo Present Jack Ü, ומתוך אלבום האולפן הרביעי של ביבר "Purpose".
השיר יצא לאור ב-27 בפברואר 2015, וב-21 באפריל 2015, הועלה לשירותי הסטרימינג.
למעשה, גרסת דמו נכתבה בעבר על ידי ג'סטין ביבר כבלדת פסנתר בשם "The Most"; אולם, ביבר החליט לשלוח את השיר לצמד והצמד שינה אותו לשיר דאנס-אלקטרוני, אך מילותיו נשארו כפי שהיו.
מבחינת מילולית, "Where Are Ü Now" עוסק בבכי ותפילה לבת זוג לשעבר, שלא תחזור וכמיהה לנחמה.
השיר נכלל בכמה מצעדי סוף שנה.
בנוסף לכך, הוא זכה בפרס גראמי בקטגוריית "הקלטת הדאנס הטובה ביותר".
מבחינת מסחרית, השיר הגיע למקום השמיני במצעד הבילבורד הוט 100, ובכך הפך לשיר הראשון של סקרילקס ודיפלו שנכנס לעשירייה הפותחת במצעד ולשיר השביעי של ביבר שעשה זאת גם כן.
מבחינה מסחרית בינלאומית, השיר הגיע לעשירייה הפותחת בשמונה מדינות, בהן: אוסטרליה, קנדה, ישראל והממלכה המאוחדת.
בזמן שביבר כתב שירים לפו הדב, הוא האזין לדמו ללא מילים, שנוצרה ביחד עם קארל רובין, וכינה אותו כ"מיוחד".
לאחר מכן, הוא ופו הדב, יצרו מילים ולחנים עבור השיר.
לפי דבריו של ביבר, הוא לא רצה שזה ייצא "טוב למחצה", הוא רצה שזה ייצא "מושלם".
לאחר מכן, בספטמבר 2014, במהלך שבוע האופנה ובמהלך האירוע של אלכסנדר מקווין.
סקרליקס ודיפלו יצרו קשר עם מנהלו של ביבר סקוטר בראון, בטענה שהם חיפשו שיר ווקאלי עבור אלבום הבכורה של Jack Ü.
ג'ון פארלס מהניו יורק טיימס דיבר על השיר ועל תהליך היצירה שלו.
ב-27 בפברואר 2015, ולאחר מכן יצא כשיר בונוס באלבומו החמישי של ביבר, "Purpose".
השיר המקורי, נקרא "The Most", והוא נכלל במהדורה היפנית של "Purpose".
ארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד500 שירי הפופ של כל הזמנים330100 שירי הדאנס הטובים בכל הזמנים46
"Where Are U Now" נכלל במספר רשימות סוף שנה וכל הזמנים של השירים הטובים ביותר של 2015.
"When the Party's Over" (בעברית: "כשהמסיבה מסתיימת") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית בילי אייליש, מתוך אלבום הבכורה שלה, .
השיר יצא לאור ב-17 באוקטובר 2018, על ידי חברות התקליטים דארק-רום רקורדס ואינטרסקופ רקורדס, כסינגל השני מתוך האלבום.
השיר נכתב על ידי פיניאס או'קונל והופק על ידו גם כן.
השיר הוא שיר בסגנון ההיפ הופ, המשלב בתוכו סגנונות נוספים.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורארצות הברית26 בפברואר 2019רדיו להיטים עכשווייםדארק-רום • אינטרסקופ
(בעברית: איפה היית בבוקר?) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמר-יוצר הקנדי שון מנדס, מתוך אלבומו השלישי, Shawn Mendes.
השיר יצא לאור ב-18 במאי 2018, כסינגל הרביעי מתוך האלבום.
השיר הגיע למקום התשיעי במצעד שבהונגריה.
השיר נכתב על ידי שון מנדס, טדי גייגר, ג'ף וורברטון וסקוט האריס והופק על ידי מנדס וגייגר.
בין היתר, הרמיקס הרשמי שיצא עבור השיר, הועלה לערוץ היוטיוב של שון מנדס ב-20 בדצמבר 2018, והצליח לצבור למעלה ממיליון צפיות.
(בעברית: לאן מועדות פניך בילי?) היה להיט בינלאומי של הלהקה הקנדית משפחת פופי .
הסינגל יצא למכירה ב-1969 והיה כלולו באלבום באותו שם.
הוא הגיע למקום הראשון במצעדי הפזמונים בקנדה ובארצות הברית.
כמו כן היה השיר להיט ברחבי העולם.
בקנדה, מולדתם של חברי הלהקה, הגיע השיר במצעד הסינגלים CANCON למקום הראשון ב-25 באוקטובר 1969. השיר דורג כאחד מעשרת הגדולים (מקום תשיעי) במצעד הסינגלים הקנדי לשנת 1969. במצעד הבילבורד לשנת 1970, דורג השיר במקום ה-26. עוד דורג במקום החמישי ברשימת RPM Biggest Adult Contemporary Hits של 1969.
במרץ 1970 יצא הסינגל בארצות הברית, נמכר ביותר ממיליון עותקים והגיע לסטטוס של תקליט זהב.
ביוני אותה שנה הגיע השיר למקום השני בבילבורד הוט 100. במקום הראשון היו באותה עת "Everything Is Beautiful" של ריי סטיבנס והשיר "The Long and Winding Road" של הביטלס.
במצעד Easy Listening הגיע השיר למקום השישי.
ביוני 1970 הגיע השיר למקום השני במצעד הסינגלים של דרום אפריקה.
בממלכה המאוחדת הגיע השיר למקום השביעי במצעד הפזמונים ב-26 בספטמבר 1970.
השיר דורג במקום ה-38 ברשימת הסינגלים שהגיעו למקום ראשון במצעדים של RPM Cancon שפורסמה במגזין RPM ב-24 ביוני 1996.
בישראל הגיע השיר למקום ה-14 במצעד הלועזי השנתי של רשת ב' לשנת 1970.
מצעד (1969–70)מיקומי שיאאוסטרליה (Kent Music Report)95קנדה RPM Adult Contemporary5קנדה RPM Top Singles1אירלנד (IRMA)1דרום אפריקה (Springbok Radio)2מצעד הסינגלים הבריטי9ארצות הברית בילבורד הוט 1002ארצות הברית בילבורד Adult Contemporary6ארצות הברית Cash Box Top 1002
מצעד (1970)Rankהממלכה המאוחדת50ארצות הברית Billboard Hot 10026ארצות הברית Cash Box8
World Tour הוא סיבוב ההופעות הרביעי של הזמרת-יוצרת האמריקאית בילי אייליש.
הסיבוב התקיים באמריקה הלטינית, אירופה וצפון אמריקה.
הופעת הפתיחה התבצעה ב-9 במרץ 2020 במיאמי, והסיבוב נגמר כארבעה ימים אחר כך, לאחר שמגפת הקורונה אילצה אולמות רבים לסגור את שעריהם.
סיבוב ההופעות הוכרז לראשונה ב-27 בספטמבר 2019, באמצעות חשבון האינסטגרם הרשמי של אייליש.
Where Were You Last Night הוא אלבום הבכורה של הזמרת השוודית אנקי באגר.
אלבום הבכורה יצא לאור בשנת 1989, על ידי חברת התקליטים תקליטי סונט.
עם יציאתו נכנס האלבום אל המקום השלוש עשרה במצעד האלבומים של שוודיה.
האלבום הופק על ידי אנדרס הנסון, אולה האקנסון וטים נורל.
ביפן יצא האלבום ב-21 בדצמבר 1990, שנה לאחר צאתו בשאר העולם.
שיר הנושא של האלבום "Where Were You Last Night", זכה להצלחה בינלאומית, תוך שהגיע אל המקום הרביעי במצעד השירים של שוודיה.
השיר "I Was Made for Lovin' You", הוקלט מחדש על ידי באגר ובמקור שייך ללהקה קיס.
Where Were You Last Night (בעברית: איפה היית אתמול בלילה) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת השוודית אנקי באגר.
השיר יצא לאור באוקטובר 1989, כסינגל השלישי מתוך אלבום הבכורה שלה, Where Were You Last Night.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום הרביעי במצעד השירים שבשוודיה.
השיר נכתב, הולחן והופק על ידי נורל אוסון בארד, שכתבו, הלחינו והפיקו עבורה את "Bang Bang", "Coming From the Heart", "Every Day Every Hour" וכדומה.
השיר הוא שיר בסגנון הדאנס-פופ, המשלב בתוכו גם את סגנון ה-Hi-nrg.
כמה עשורים לאחר צאתו, עלה השיר ביחד עם האלבום Where Were You Last Night, לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי.
הווידאו קליפ המלא שיצא עבור השיר הועלה ליוטיוב ב-25 ביולי 2012. הקליפ צולם בשחור-לבן ברובו, תוך שלאורכו ניתן לראות את באגר בחדר חשוך, כשפנסים מאירים עליה, תוך שהיא שרה את השיר ואוחזת במיקרופון בידה.נכון לינואר 2020, מונה הצפיות של הקליפ עומד על שני מיליון צפיות.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם1989תקליטור • 7" • 12"תקליטי סונטשוודיהאוקטובר 198912"
Where the Lost Ones Go (בעברית: לאן הולכים האבודים) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת הנורווגית סיסל שירשבה, ביחד עם אספן לינד.
השיר יצא לאור בשנת 2001, על ידי חברת התקליטים יוניברסל מיוזיק גרופ, כסינגל מתוך אלבומה, All Good Things.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום ה-90 במצעד של הולנד.
השיר נכתב על ידי אספן לינד, אשר ביצע את השיר, תוך שנכתב גם על ידי מגנוס רוסטנדמו.
השיר הוא שיר בסגנון הפופ, אשר משלב בתוכו גם את סגנון הרוק.
שני סגנונות אלו מאפיינים שירים נוספים מתוך אלבומה של סיסל, All Good Things.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר הועלה ליוטיוב ב-14 בדצמבר 2010.
While We Wait (בעברית: בזמן שאנו מחכים) הוא המיקסטייפ השלישי של הזמרת-יוצרת והפזמונאית האמריקאית קלאני.
המיקסטייפ יצא לאור ב-22 בפברואר 2019 על ידי חברות התקליטים איילנד רקורדס ו-TSNMI.
המיקסטייפ הגיע למקום התשיעי במצעד הבילבורד 200.
While We're Young (בעברית: בזמן שהיינו צעירים) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית ג'נה אייקו, ביחד עם כריס בראון, מתוך אלבום האולפן השני שלה, Trip.
השיר יצא לאור ב-9 ביוני 2017, על ידי חברת התקליטים דאף ג'אם, כסינגל הראשון מתוך האלבום.
השיר הגיע למקום התשיעי במצעד שירי ה-R&B.
השיר נכתב על ידי ג'נה אייקו, מאק רובינסון, קלאמס קזינו ובריאן וורפילד והופק על ידי הפיסטאפים, שעבדו עם אייקו על שירים כמו "", "Hello Ego", "Sativa" ו-"".
הווידאו קליפ הרשמי של השיר פורסם ביוטיוב ב-9 ביוני 2017, ביום צאתו של השיר כסינגל.
הקליפ צבר למעלה מ-47 מיליון צפיות.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם9 ביוני 2017הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתדאף ג'אם
Whip It (בעברית: מצליפה בזה) הוא שיר, שהוקלט על ידי הראפרית הטרינידדית ניקי מינאז', מתוך אלבום האולפן השני שלה, Pink Friday: Roman Reloaded.
השיר נכתב על ידי ניקי מינאז', ביורן דיופסטרום, רד וואן, אלכס פי, ויין הקטור ובילאל חאג'י והופק על ידי רד וואן ואלכס פי.
השיר מכיל בתוכו את סוגת היורודאנס, תוך שהוא משלב בתוכו גם את סוגת היורופופ.
מגזין הבילבורד סקר את השיר.
הוא אלבום האולפן השני של הזמרת האמריקאית פיונה אפל.
האלבום, שנכתב כולו על ידי אפל והופק על ידי ג'ון בריאון, יצא לאור ב-9 בנובמבר 1999 דרך חברת התקליטים אפיק רקורדס.
בשנת 2010 המגזין ספין דירג את האלבום במקום ה-106 ברשימת "האלבומים הטובים ביותר ב-25 השנים האחרונות", ובשנת 2020 המגזין רולינג סטון דירג אותו במקום ה-108 ברשימת "500 האלבומים הטובים היותר בכל הזמנים".
האלבום הועמד לפרס גראמי לאלבום האלטרנטיבי הטוב ביותר.
שם האלבום הוא שיר שכתבה אפל כתגובה לביקורות השליליות שהתקבלו מקוראי המגזין ספין על כתבה לא מחמיאה שנכתבה על אודותיה בשנת 1997.
עם הוצאתו, שבר האלבום את השיא עבור שם האלבום הארוך ביותר, כאשר שמו כולל 444 תווים.
השיא הוחזק לפני כן על ידי אחת ההוצאות של סדרת האלבומים The Best...
השיא נשבר מאוחר יותר בשנת 2008 על ידי האלבום The Boy Bands Have Won של הלהקה צ'מבוומבה, ששמו המלא כולל 865 תווים, כמעט פי שניים משם אלבומה של אפל.
Where's My Mind Tour הוא סיבוב ההופעות השני של הזמרת-יוצרת האמריקאית בילי אייליש.
סיבוב ההופעות התקיים באירופה ואמריקה הצפונית.
הופעת הבכורה במסגרתו התקיימה ב-14 בפברואר 2018, בלונדון שבבריטניה, תוך שההופעה האחרונה במסגרתו התקיימה ב-7 באפריל 2018, בסולט לייק סיטי שבארצות הברית.
סיבוב הופעות זה נועד לקדם את מיני-אלבום הבכורה של אייליש, Don't Smile at Me.
בנובמבר 2017 הכריזה בילי אייליש על סיבוב ההופעות השני שלה, "Where's My Mind Tour", שנועד לקדם את המיני-אלבום המסחרי הראשון שלה, Don't Smile at Me (2017).
כבר באותו היום, פורסמו תאריכי ההופעות תוך שהיה ניתן לרכוש כרטיסים.
עוד הוכרז כי היא תופיע באירופה ואמריקה הצפונית.
רשימת השירים כללה את כל שירי Don't Smile at Me, כולל גרסת כיסוי ל-"Hotline Bling" של דרייק.
כמו כן, אחיה של אייליש, פיניאס או'קונל, ביצע את "New Girl".
תאריךעירמדינהמיקוםאירופהלונדוןבריטניהHeavenפריזצרפתPetit Bain18 בפברואר 2018מילאנואיטליהDude Club19 בפברואר 2018סטוקהולםשוודיהDebaser Strand20 בפברואר 2018אמסטרדםהולנדMelkweg23 בפברואר 2018בריסלבלגיהBotanique / Rotonde26 בפברואר 2018ברליןגרמניהLido27 בפברואר 2018קלןJungle Club1 במרץ 2018אוסלונורווגיהby:Larmאמריקה הצפונית7 במרץ 2018לוס אנג'לסארצות הבריתEl Rey Theatre8 במרץ 2018סן פרנסיסקוGreat American Music Hall10 במרץ 2018סן דייגוMusic Box11 במרץ 2018סנטה אנהThe Observatory17 במרץ 2018אטלנטהTerminal West20 במרץ 2018וושינגטון די.
סי.Black Cat21 במרץ 2018פילדלפיהCoda23 במרץ 2018ניו יורק סיטיThe Bowery Ballroom24 במרץ 2018בוסטוןParadise Rock Club26 במרץ 2018ניו יורק סיטיThe Bowery Ballroom27 במרץ 2018מונטריאולקנדהThéâtre Fairmount28 במרץ 2018טורונטוMod Club Theatre30 במרץ 2018דטרויטארצות הבריתEl Club31 במרץ 2018שיקגוLincoln Hall3 באפריל 2018מיניאפוליסFirst Avenue4 באפריל 2018קנזס סיטיrecordBar6 באפריל 2018דנוורBluebird Theater7 באפריל 2018סולט לייק סיטיThe Complex
Where I Belong הוא שיר שהוקלט על ידי הראפר האמריקאי באסטה ריימס, ביחד עם הזמרת-יוצרת האמריקאית מריה קארי, מתוך אלבום האולפן השישי שלו, Extinction Level Event 2: The Wrath of God.
השיר יצא לאור ב-7 באפריל 2021, על ידי חברת התקליטים אמפייר דיסטריביושן וקונגלומרט, כסינגל השלישי מתוך האלבום.
השיר נכתב על ידי באסטה ריימס, ג'יימס "ג'יי דו" סמית', ריק רוק ומישל "נאווי ביטס" סוטולונגו והופק על ידי ריק רוק ונאווי ביטס.
השיר נחשב לדואט השני של ריימס וקארי, כאשר הקודם היה הלהיט "I Know What You Want" משנת 2003, שנכלל באלבומו, .
אותו השיר הפך ללהיט בינלאומי כאשר הגיע למקום השלישי במצעד הבילבורד הוט 100, הראשון במצעד השירים האורבניים של אוסטרליה, הראשון באירופה הוט 100, והראשון במצעד הסינגלים ההונגרי.
לקראת תחילת 2013 התחיל ריימס להקליט את אלבום האולפן השישי שלו, Extinction Level Event 2: The Wrath of God, אותו סיים להקליט בשנת 2020. בהמשך לכך, נודע כי הוא וקארי הקליטו דואט חדש בשם "Where I Belong".
ב-7 באפריל 2021, פרסמה חברת התקליטים אמפייר דיסטריביושן בעמוד הטוויטר הרשמי שלה כי וידאו קליפ רשמי עתיד לצאת עבור השיר, במטרה לעזור בקידום שלו ברחבי העולם.
ב-16 באפריל פרסמה קארי ציוץ אודות קליפ של השיר.
"Where I Belong" זכה לביקורות חיוביות מטעם מבקרי המוזיקה ברחבי העולם.
האלי קיפר מ-Vulture סקרה באופן מקיף את השיר ואת הווידאו קליפ שלו וכתבה כי: "הזוג (ריימס וקארי) מבצע כעת מעין חזרה לאחור בזמן עם השיר, הכולל בתוכו איורים של רומן גרפי בסגנון "עיר החטאים" של פרנק מילר".
ראניה אניפטוס מבילבורד הצהירה "עברו 18 שנה מאז שריימס וקארי הוציאו את שיתוף הפעולה המעולה שלהם, "I Know What You Want".
עכשיו, בשנת 2020, הצמד התאחד ברצועה חדשה לגמרי שעושה כבוד ללהיט שלהם משנת 2002".
באתרי מוזיקה כדוגמת Complex, Uproxx, HipHopDX, ו-ABC News Radio, סקרו את השיר והקליפ באופן מקיף גם כן.
אותה הגרסה ללא הקטעים כונתה כ"גרסה הקצרה" של הקליפ, מכיוון שאורכה היה קצר משל השנייה.
נכון לאפריל 2021, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-15 מיליון צפיות.
ביממה אחת, צבר הקליפ למעלה מ-2.4 מיליון צפיות.
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם7 באפריל 2021הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתאמפייר • קונגלומרטארצות הברית13 באפריל 2021רדיו שירים קצביים
Where Have I Known You Before הוא אלבום האולפן הרביעי של להקת Return to Forever והשני מאז שמוביל ההרכב צ'יק קוריאה שינה בתחליט את מהותו ושינה את הז'אנר שלו ממוזיקה לטינית וג'אז לטיני לפיוז'ן המושפע ממוזיקת הרוק והפאנק.
אף על פי שהסגנון של להקת Return to Forever נשאר ללא שינוי מאז אלבומה הקודם, Hymn of the Seventh Galaxy משנת 1973, חלו שינויים חשובים בסאונד ובהרכב הקבוצה.
קוריאה התחיל להשתמש רבות בסינתיסייזרים, ומקומו של הפסנתר החשמלי, שהיה הכלי הדומיננטי באלבומים הקודמים, נדחק והפך לכמעט שולי.
שינוי חשוב לא פחות היה החלפת הגיטריסט ביל קונורס באל דימיולה בן ה-19 בלבד.
קונורס עזב את הלהקה לפני הקלטת האלבום כדי להתרכז בקריירת הסולו האקוסטית שלו.
סיבה נוספת לעזיבתו הייתה חוסר הרצון שלו לנסוע לסיבובי הופעות ברחבי ארצות הברית, שהפכו תכופים יותר ויותר לאחר אלבומם השני Light as a Feather; הוא העדיף להישאר באזור סן פרנסיסקו.
ביקורת אתר AllMusic העניקה לאלבום 4 מתוך 5 כוכבים.
מגזין Sputnikmusic העניק 4.5 כוכבים ואילו מדריך הג'אז של הרולינג סטון העניק 3 מתוך 5 בלבד.
מדריך הג'אז של ספרי פינגווין העניק ציון דומה של 2 מתוך 4 כוכבים.
"Where Are You Now" הוא סינגל של ההמפיק המוזיקלי הבלגי, Lost Frequencies, בשיתוף פעולה עם הזמר הבריטי, קאלום סקוט.
הסינגל יצא, על ידי אפיק אמסטרדם, ב-30 ביולי 2021. השיר נכתב על ידי דאג לונדברג, יואקים בו פרסון, מייקל פטריק קלי, סבסטיאן ארמן ו-Lost Frequencies, והופק על ידי Lost Frequencies ולורנה בלאקווד.
נכון לאוקטובר 2021, הסינגל הושמע למעלה מ-71 מיליון פעמים בספוטיפיי.
הווידאו קליפ של הסינגל, שבויים על ידי ברט דה ווס, יצא ב-18 באוגוסט 2021. נכון לאוקטובר 2021, הווידאו קליפ נצפה למעלה מ-7 מיליון פעמים.
מדינהתוארמכירותאוסטרליה (ARIA)פלטינה70,000אוסטריה (IFPI Austria)פלטינה30,000דנמרק (IFPI Danmark)זהב45,000צרפת (SNEP)פלטינה200,000גרמניה (BVMI)זהב200,000איטליה (FIMI)זהב50,000פולין (ZPAV)זהב25,000שווייץ (IFPI Switzerland)פלטינה20,000הממלכה המאוחדת (BPI)כסף200,000סטרימינגשוודיה (GLF)פלטינה8,000,000
"" (בעברית: "לאן נעלמת?") הוא סינגל של המפיק המוזיקלי הבריטי, ג'קס ג'ונס, בשיתוף פעולה עם הזמר-יוצר הבריטי, MNEK.
השיר יצא, על ידי חברת התקליטים פולידור רקורדס, ב-4 בפברואר 2022. השיר נכתב על ידי מארק ראלף, SIBA, ג'קס ג'ונס, MNEK וויין הקטור, והופק על ידי ג'קס ג'ונס, מארק ראלף, ניב אפלבאום, טום דמאק ו-SIBA.
נכון לאפריל 2022, השיר הושמע למעלה מ-37 מיליון פעמים בספוטיפיי, ו-3 מיליון פעמים ביוטיוב.
(בעברית: שירת סרטני הנהר (פסקול הסרט המקורי)) הוא פסקול סרט הדרמה האמריקאי "שירת סרטני הנהר" (2022), שהולחן על ידי המלחין הקנדי מייקל דנה.
הפסקול יצא לאור ב-15 ביולי 2022, על ידי חברת התקליטים קולומביה רקורדס.
Where the Crawdads Sing הוא הפסקול הרשמי של סרט הדרמה "שירת סרטני הנהר" (2022), שיצא לאקרנים בסמוך לצאתו.
ב-25 ביוני 2022 הוציאה הזמרת-יוצרת האמריקאית טיילור סוויפט את שיר הנושא מתוך הפסקול, "Carolina".
הוא נכתב אך ורק על ידי סוויפט והופק על ידי ארון דסנר, עימו שיתפה פעולה באלבומי האולפן שלה משנת 2020 Folklore ו-Evermore.
לדברי ריס וית'רספון, סוויפט כתבה את השיר תוך כדי עבודה על Folklore אך לא חשפה כי כתבה את "Carolina" עד לאחר שסיימה את השיר.
To boldly go where no man has gone before (בתרגום חופשי לעברית: לצעוד באומץ במקום שבו איש טרם צעד) הוא ביטוי שהפך לפופולרי בזכות השימוש בו בפתיח של סדרת הטלוויזיה מסע בין כוכבים: הסדרה המקורית (1966–1969), המתאר את המשימה של ספינת אנטרפרייז.
הביטוי הוא חלק ממונולוג שאומר ויליאם שאטנר כקפטן ג'יימס טי קירק בתחילת כל פרק: במקור, המשפט הוא כדלהלן: כאשר בגרסאות מאוחרות יותר המשפט שונה:
הקדמה זו החלה כל פרק בסדרה מלבד שני פרקי הפיילוט: "הכלוב" (שקדם למעורבותו של שאטנר) ו"במקום שבו איש טרם צעד".
הקדמה זו שימשה גם בתחילת כל פרק ב"מסע בין כוכבים: הדור הבא", אך עם הביטוי "משימתה בת חמש השנים" שונה ל"משימתה המתמשכת".
ההקדמה המלאה, שנאמרה על ידי פטריק סטיוארט כקפטן ז'אן-לוק פיקארד בתחילת כל פרק, היא: "החלל – הסְפָר האחרון.
אלו הם מסעותיה של ספינת החלל אנטרפרייז.
משימתה המתמשכת: לחקור עולמות חדשים ומשונים, לחפש חיים חדשים ותרבויות חדשות.
לצעוד באומץ במקום שבו אף אחד עוד לא צעד...", כתוספת נטולת מגדר בחלקו השני של המשפט.
גרסה של הנאום הופיעה גם בסוף הסדרה "מסע בין כוכבים: אנטרפרייז", "אלה הם מסעותיה...", על ידי קברניטי שלוש ספינות הכוכבים שחולקות את השם אנטרפרייז.
פטריק סטיוארט אמר את שני המשפטים הראשונים, ויליאם שאטנר את השלישי והרביעי וסקוט בקולה, כקפטן ג'ונתן ארצ'ר, את המשפט האחרון.
הפרולוג חוזר ברצף הפתיחה של סדרת הספין-אוף "מסע בין כוכבים: דיסקברי ומופיע גם במסע בין כוכבים: עולמות חדשים ומשונים, בפי קודמו של קירק, קפטן כריסטופר פייק, בגילומו של אנסון מאונט.
הגרסה של פייק זהה לזו של קירק, כאשר השונות היחידה היא השימוש בביטוי הסופי נטול המגדר.
המשפט מופיע גם כמחווה בסרט של הזיכיון, בדיבובו של לנרד נימוי המגלם את ספוק.
"Where You Are (Sávežan)" (בעברית: "היכן אתה (פרא אדם)") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמר השוודי יון הנדריק פיילגרן בהשתתפות הדי-ג'יי ארק נורת' והזמר-יוצר אדם וודס.
הוא יצא לאור ב-25 בפברואר 2023, על ידי חברת התקליטים לודקולט, כסינגל שלא מתוך אלבום אולפן.
השיר הגיע למקום השישי במצעד הסוורייטופליסטן.
השיר נכתב על ידי פיילגרן ונורת' לצד קלה הלברג, ג'וי דב, אוליבר בלבלין, ריצ'רד לסת, טוביאס לונדגרן וויליאם סגרדאהל.
בנובמבר 2022 נחשף כי השיר עתיד להשתתף במלודיפסטיבלן, הקדם השוודי לאירוויזיון 2023. הוא העפיל לשלב הגמר לאחר זכייתו במקצה הראשון של התחרות, שם קיבל 1,352,492 הצבעות.
בגמר, דורג במקום הרביעי עם 81 נקודות.
"Where She Goes" הוא שיר של הראפר הפוארטו ריקני באד באני.
הוא יצא לאור ב-18 במאי 2023, באמצעות רימאס, כסינגל המוביל מתוך אלבום האולפן החמישי שלו, Nadie Sabe Lo Que Va a Pasar Mañana.
חודש לאחר צאתו של "Un x100too" עם הלהקה האמריקאית גרופו פרונטרה, ב-17 במאי 2023, באד באני הכריז על צאתו של הסינגל "Where She Goes".
השיר יצא לאור יום לאחר מכן.
כפי ששם השיר מרמז, חלק ממילותיו באנגלית, אך רובו בספרדית.
הווידאו קליפ פורסם ב-18 במאי 2023. בתחילת הקליפ באד באני נמצא בראש הר.
מאוחר יותר, הוא משתמש במכונית כדי לנסוע דרך מדבר גדול, בעוד בחלק אחר של הקליפ הוא מופיע ליד מדורה רוקד ושר.
הקליפ כולל הופעות קמע של ליל עוזי ורט, דומיניק פייק, רונאלדיניו ופרנק אושן.
השיר הגיע למקום הראשון ברשימת "23 השירים הלטיניים הטובים ביותר של שנת 2023 עד כה" של בילבורד.
ארגוןרשימהדירוגמקורפיצ'פורק100 השירים הטובים ביותר לשנת 202394
Where I've Been, Isn't Where I'm Going (בעברית: "איפה שהייתי, זה לא לאן שאני הולך") הוא אלבום האולפן השלישי ואלבום הבכורה בהפצת חברת תקליטים גדולה של המוזיקאי האמריקאי שאבוזי, שיצא ב-31 במאי 2024, תחת הוצאת אמריקן דוגווד ואמפייר דיסטריביושן.
קדם לו הסינגל "A Bar Song (Tipsy)", שהגיע לראש המצעדים בארצות הברית, והוא כולל שיתופי פעולה עם נואה סיירוס, בין היתר.
האלבום הגיע למקום החמישי בבילבורד 200.
+מקבץ רשימות של גופים אשר דירגו את האלבום Where I've Been, Isn't Where I'm Goingשם הארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד50 האלבומים הטובים ביותר לשנת 20242050 האלבומים הטובים ביותר לשנת 2024: עד כה (בחירת הצוות)–רולינג סטון100 האלבומים הטובים ביותר לשנת 202455Uproxxהאלבומים הטובים ביותר לשנת 2024–האלבומים הטובים ביותר לשנת 2024: עד כה–
Where I've Been, Isn't Where I'm Going הגיע היישר למקום החמישי במצעד הבילבורד 200 ולמקום השני במצעד אלבומי הקאנטרי בארצות הברית בתאריך ה-15 ביוני 2024, ומכר כ-50,000 יחידות שקולות לאלבום.
פרסשנהקטגוריהתוצאהמקורפרס המוזיקה האמריקאית26 במאי 2025אלבום קאנטרי אהוב
"" הוא שיר מפורסם של להקת הפיקסיז, שנכלל באלבומם הראשון Surfer Rosa שיצא בשנת 1988. השיר נכתב על ידי סולן הלהקה, בלאק פרנסיס, והוא ידוע במילים הפשוטות אך המסתוריות שלו ובתחושת הניתוק שהוא מעביר למאזינים.
זהו אחד משירי החותם של הלהקה והיווה השראה למספר רב של קאברים.
השיר הופיע בגרסת 2021 של 500 השירים הגדולים בכל הזמנים של מגזין רולינג סטון, מדורג במקום 493.
בלאק פרנסיס כתב את השיר בהשראת חוויותיו האישיות במהלך צלילה בקריביים, שם חש בחוסר התמצאות וניתוק מהמציאות, תחושות שהפכו למוטיבים המרכזיים בשיר.
המילים "With your feet on the air and your head on the ground" מדגישות את התחושה של חוסר יציבות וניסיון לברוח מהמציאות או לשנות את נקודת המבט.
מאוחר יותר הוא אמר שהיה לו "דג קטן מאוד שניסה לרדוף אחרי.
אני לא יודע למה - אני לא יודע יותר מדי על התנהגות דגים".
השיר זכה לפופולריות רבה במהלך השנים, בעיקר בזכות הכללתו בצנת הסיום של הסרט "מועדון קרב" משנת 1999. מאז, הוא הופיע ברשימה ארוכה של סרטים, סדרות טלוויזיה, פרסומות ומשחקי וידאו, והפך לאחת הקלאסיקות המוכרות ביותר של הפיקסיז.
קלי קלרקסון כיסתה את השיר ב-2021 בקטע "Kellioke" שלה.
ג'יימס בלאנט כיסה את השיר בהופעות חיות וכלל אותו בתקליטור/DVD חי שלו משנת 2006 Chasing Time: The Bedlam Sessions.
פלסיבו כיסה את השיר באלבום האוסף שלהם מ-2003 Covers.
"Where Have All the Flowers Gone" (בעברית: "לאן נעלמו כל הפרחים?") הוא שיר עם שנכתב על ידי הזמר-יוצר האמריקאי פיט סיגר בשנת 1955. השיר נכתב בהשראת שיר העם הקוזאקי המסורתי "קולודה-דודה", והמנגינה היא עממית-אירית.
השיר יצא כסינגל מסדרת 45 של היכל התהילה של קולומביה רקורדס בשנת 1964. שלישיית גשר הירקון הקליטה את הגרסה העברית, שכתב חיים חפר, באלבומם "אהבה ראשונה" בשנת 1965.
את ההשראה לשיר, קיבל סיגר מקריאת הרומן הרוסי בשם "ושקט זורם הדון" של מיכאיל שולוחוב, על נהר הדון ברוסיה ועל הקוזאקים שחיו לאורכו במאה ה-19. הוא מתאר את חיילי הקוזקים דוהרים להצטרף לצבא הצאר, תוך כדי שהם שרים שלוש שורות מתוך שיר עם קוזאקי מסורתי "קולודה-דודה" (באוקראינית: Колода-дуда): 'איפה הפרחים?
הבנות קטפו אותן / איפה הבנות?
כולן נשואות / איפה הגברים?
סיגר שר את שלושת הבתים בראשונים של השיר באוברלין קולג' בשנת 1955. ג'ו היקרסון, שהיה סטודנט באותו קולג' ושמע את השיר, חיבר את שני הבתים הנוספים.
מרלן דיטריך ביצעה את השיר באנגלית, צרפתית וגרמנית.
דיטריך ביצעה לראשונה את השיר "Qui peut dire où vont les fleurs?" בצרפתית בשנת 1962 בקונצרט של יוניצ"ף.
היא גם הקליטה את השיר באנגלית ובגרמנית, בשם "Sag mir, wo die Blumen sind".
היא ביצעה את הגרסה בגרמנית בסיור בישראל, והייתה האמנית הראשונה ששברה את הטאבו של שימוש פומבי בשפה הגרמנית בישראל מאז מלחמת העולם השנייה.
הזמרת האיטלקית-צרפתייה דלידה בגרסה בצרפתית (1962)
ג'ואן באאז גרסה בגרמנית (1965)
וס מונטגומרי גרסה אינסטרומנטלית (1968)
ביל אנדרסון , זמר קאנטרי (1971)
זמרת הקאנטרי דולי פרטון (2005)
להקת האוונגרד הגרמנית איינשטירצנדה נויבאוטן גרסה בגרמנית (2014)
השיר הוא שילוב של השירים "Where the Streets Have No Name" של להקת הרוק האירית U2, ושל השיר "Can't Take My Eyes Off You" של הזמר האמריקאי פרנקי ואלי משנת 1967.
השיר הופיע כ-A-side לצד השיר "How Can You Expect to Be Taken Seriously?", מתוך אלבום האולפן הרביעי שלהם, "Behaviour", שיצא בשנת 1990 בבריטניה.
השיר שיצא במרץ 1991, הפך לכניסה ה-15 ברציפות של הצמד לטופ 20 בבריטניה, והגיע בשיאו למקום הרביעי במצעד הסינגלים הבריטי.
בישראל, השיר הגיע למקום ה-30 במצעד הלועזי השנתי של רשת ג' לשנת 1991.
+הופעה במצעד סוף השנה עבור "Where the Streets Have No Name (I Can't Take My Eyes Off You)"מצעד (1991)מיקוםבלגיה (Ultratop)78אירופה (רדיו הלהיטים האירופי)52גרמניה (בקרת תקשורת)57שוודיה (טופליסטן)73סינגלים בריטיים (OCC)84מכירות סינגלים 12 אינץ' בארצות הברית (בילבורד9)22US Dance Club Play (בילבורד)46
"Where Did Our Love Go" הוא שיר משנת 1964 שהוקלט על ידי להקת הסופרימס עבור חברת התקליטים מוטאון.
השיר נכתב והופק על ידי צוות ההפקה הראשי של מוטאון, הולנד-דוזייר-הולנד, היה הסינגל הראשון של הסופרימס שהגיע למקום הראשון במצעד סינגלי הפופ של בילבורד הוט 100 בארצות הברית, ושהה בו במשך שבועיים, מה-16 עד 29 באוגוסט 1964.
השיר היה גם הראשון מבין חמישה שירים של הסופרימס שהגיעו למקום הראשון (האחרים היו "Baby Love", "Come See About Me", "Stop!
הוא גם הגיע למקום הראשון במצעד הסינגלים "Cash Box R&B".
גרסת הסופרימס מדורגת במקום ה-472 ברשימת 500 השירים הגדולים בכל הזמנים של הרולינג סטון משנת 2004 ,ובמקום ה-475 משנת 2010. השיר נבחר לשימור ברישום הלאומי להקלטות בשנת 2016 בשל "חשיבותו התרבותית, ההיסטורית או האמנותית".
קולות רקע - פלורנס באלארד ומרי וילסון
גיטרה בס - ג'יימס ג'מרסון
תופים - ריצ'רד "פיסטול" אלן
גיטרה - אדי ויליס, רוברט וייט
פסנתר - ארל ואן דייק
סקסופון בריטון - אנדרו "מייק" טרי
כלי הקשה - מייק ולבנו
באוגוסט 1964, הלהקה הבריטית פיטר ג'יי והג'ייווקרס הוציאה את הגרסה שלהם.
בשנת 1971, השיר הזה זכה לגרסת כיסוי על ידי הזמר האמריקאי דוני אלברט באלבומו "Where Did Our Love Go", שהגיע למקום ה-15 במצעד.
ב-1976, להקת ג'יי גיילס גרסת כיסוי לשיר באלבום ההופעה שלהם משנת 1976 "Blow Your Face Out", וגם נכנסה למצעד עם גרסת אולפן כסינגל עצמאי במקום ה-68.
בשנת 1978, הוא נכלל כרצועה ה-11 באלבום "Pastiche של The Manhattan Transfer", שהגיע למקום ה-10 במצעד האלבומים הבריטי ה-40 במצעד הסינגלים.
ב-1981, להקת סופט סל ביצעו גרסת כיסוי לשיר במחרוזת עם "Tainted Love" בסינגל 12 אינץ', וכצד AA לסינגל 7 אינץ' Tainted Love.
ב-1993, הוציאה הזמרת הבריטית-אמריקאית סיניטה את המיני-אלבום "The Supreme" שכלל את השיר יחד עם שני להיטים נוספים של הסופרימס ואת הסינגל "Remember Me" של דיאנה רוס משנת 1970. השיר בגרסתה הגיע למקום ה-49 במצעד הבריטי.