tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
הצמד היה מתוסכל והפסיק לעבוד על האלבום, אך דום ומאדליב חזרו אליו לאחר שהוציאו פרויקטים אחרים באופן עצמאי.
בעוד שהאלבום זכה להצלחה מסחרית מתונה, הוא הפך לאחד האלבומים הנמכרים ביותר של סטונס ת'רואו רקורדס.
האלבום הגיע בשיאו למקום ה-179 במצעד הבילבורד 200, ומשך תשומת לב מכלי תקשורת שלא סיקרו בדרך כלל מוזיקת היפ הופ, בהם הניו יורקר.
האלבום זכה לשבחים ביקורתיים נרחבים על ההפקה המוזיקלית של מאדליב והליריקה של אם אף דום, ותואר כיצירת מופת על ידי מבקרים רבים.
הוא דורג ברשימות האלבום הגדולים בכל הזמנים של מגזינים ואתרים שונים, בהם במקום ה-411 ברשימת האלבומים הגדולים בכל הזמנים של NME ובמקום ה-365 ברשימת 500 האלבומים הגדולים בכל הזמנים של הרולינג סטון.
מגזין Spin כלל את האלבום במקום ה-123 ברשימת "300 האלבומים הטובים ביותר ב-30 שנים האחרונות (1985-2014), שנערך בשנת 2019.
ארגוןדירוגמיקוםמקורבילבורד100 אלבומי הראפ הגדולים בכל הזמנים: רשימת צוות78
מקוםתאריםמכירות בריטניה (BPI) כסף 60,000
"Magic" (בעברית: "קֶסֶם") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האוסטרלית קיילי מינוג, מתוך אלבום האולפן החמישה עשר שלה, Disco.
השיר יצא לאור ב-24 בספטמבר 2020, על ידי חברות התקליטים דרנוטה רקורדס ו-BMG רייטס מנג'מנט, כסינגל השני מתוך האלבום.
השיר הגיע למקום החמישי במצעד השירים הדיגיטליים שבאוסטרליה.
ב-21 ביולי 2020 דיווחו כלי התקשורת כי קיילי מינוג מתכוננת להוציא את אלבומה ה-15, Disco, במחצית השנייה של 2020. לאחר יציאת "Say Something", הסינגל המוביל מהאלבום, ב-21 בספטמבר, מינוג השתמשה בפלטפורמות המדיה החברתית שלה כדי לחשוף את שמו ועטיפתו של הסינגל השני, ששמו "Magic".
מינוג חשף בריאיון ל-SiriusXM כי את הווידאו קליפ הרשמי של השיר ביימה במאית הווידאו קליפים האנגלייה סופי מולר, שביממה בעבר את הקליפ של "Say Something".
הוא צולם ב-Fabric, מועדון לילה בפרינגדון, לונדון.
הקליפ הופק על ידי כריס מרדוק וג'ולייט לארטה, והופץ בבכורה עולמית ב-24 בספטמבר 2021.
נכון לאוקטובר 2021, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-12 מיליון צפיות.
היא להקת רגאיי מקנדה שפועלת בעיר טורונטו.
כל חברי הלהקה פעלו בטורונטו במסגרות שונות לפני הקמת הלהקה.
הסינגל הראשון של הלהקה Rude יצאה ב-12 באוקטובר 2013. השיר הגיע למקום השישי במצעד הפזמונים הקנדי והתברג לעשירייה הראשונה בארצות נוספות.
האלבום Don't Kill the Magic יצאה בשנת 2014 והוא הגיע למקום החמישי במצעד האלבומים הקנדי ולמקום השישי בBillboard 200. השיר השלישי באלבום Let Your Hair Down יצאה גם כסינגל נפרד והגיע למקום ה-20 בקנדה.
בשנת 2015 הלהקה זכתה בשני פרסי ג'ונו ומפיק הלהקה זכה בפרס נוסף.
בשנת 2016 יצאה האלבום השני Primary Colours.
הוא לא הצליח לשחזר הצלחת האלבום הראשון והגיע בקנדה למקום ה-19.
אלבום נוסף Expectations שוחרר בשנת 2018.
בן ספיבק - קלידים, גיטרה
Magdalene (מסוגנן כ-MAGDALENE) הוא אלבום האולפן השני של הזמרת-יוצרת האנגלית FKA Twigs.
האלבום יצא לאור ב-8 בנובמבר 2019 על ידי חברת התקליטים Young Turks.
זהו הפרויקט הראשון שלה מאז המיני-אלבום M3LL155X משנת 2015, והאלבום הראשון באורך מלא מאז LP1 משנת 2014. באלבום נכלל הסינגל "Holy Terrain", בו השתתף הראפר האמריקאי פיוצ'ר.
FKA Twigs הפיקה את האלבום בעצמה, יחד עם מגוון רחב של מפיקים, בהם ניקולס ג'אר, קורלס, דניאל לופטין, סקרילקס, בני בלנקו, מייקל אוזוווארו ונואה גולדשטיין, ששימש גם כמפיק בפועל לצד הזמרת.
הסינגלים "Cellophane", "Holy Terrain", "Home with You" ו-"Sad Day" יצאו לאור ב-24 באפריל, ב-9 בספטמבר, ב-7 באוקטובר וב-4 בנובמבר 2019, בהתאמה.
באותה השנה החלה הזמרת את סיבוב ההופעות לקידום האלבום, Magdalene Tour.
ב-9 בספטמבר 2019 הכריזה FKA Twigs כי אלבום האולפן השני שלה, Magdalene, עתיד לצאת לאור ב-25 באוקטובר.
באותו היום נעשה האלבום זמין להזמנה המוקדמת של האלבום, ונחשפה רשימת הרצועות.
עטיפת האלבום עוצבה על ידי האמן האנגלי מתיו סטון.
בהודעה לעיתונות על אלבום האולפן השני שלה, כתבה הזמרת:
האלבום נוצר בהשראת הפרידה שלה מהשחקן רוברט פטינסון בשנת 2017.
ב-Magdalene, יצרה הזמרת הפקות בסגנון ארט פופ ואלקטרוני, ומיזגה אותן עם מנגינות דאנס "מצמררות" ומוזיקת נשמה "גשמית".
האלבום תואר כבנוי ממוזיקה ניסיונית המזכירה מוזיקאים כמו ביורק וקייט בוש.
הוא אף כולל אלמנטים של פופ, אוונגרד, R&B, טראפ, היפ הופ, טריפ הופ, אלט פופ, פאנק רוק (Punk rock), מוזיקה תעשייתית, אופרה, צ'מבר פופ, ופולק בולגרי.
הסינגל המוביל, "Cellophane", יצא לאור ב-24 באפריל 2019. הסינגל השני, "Holy Terrain", בהשתתפות הראפר האמריקאי פיוצ'ר יצא ב-9 בספטמבר.
"Home with You" יצא ב-7 באוקטובר, לאחר שתאריך היציאה של האלבום נדחה מה-25 באוקטובר ל-8 בנובמבר.
"Sad Day" יצא כסינגל הרביעי והאחרון של האלבום ב-4 בנובמבר.
במאי 2019 החלה FKA Twigs את סיבוב ההופעות לקידום האלבום, Magdalene Tour, שנמשך כחצי שנה והסתיים בדצמבר של אותה השנה.
לקראת ההופעות, למדה הזמרת ריקוד על עמוד.
Magdalene זכה לביקורות חיוביות ושבחים רבים.
ב-Metacritic, המקצה דירוג משוקלל מתוך 100 לביקורות של אתרים ומגזינים שונים, זכה האלבום לציון של 88, על סמך 28 ביקורות.
ב- ניתן ציון של 8.5 מתוך 10, בהתבסס על הערכות המבקרים.
הת'ר פארס מ-AllMusic כתבה ביקורת חיובית, וקבעה "Magdalene הוא פרויקט עדין ומרוכז יותר מכל היצירות הקודמות שלה, והוא עדות לכוח ולמיומנות הנדרשים כדי להפוך את המוזיקה לשברירית וחושפנית כל כך".
אלכסנדרה פולארד מהאינדיפנדנט כתבה, "ההמשך ל-LP1 משנת 2014 הוא סאונד של אישה מתנודדת על סף קריסה, מתאספת, ואז מתפרצת בסוג של התנגדות".
Magdalene זכה בתואר "אלבום השבוע" על ידי The Line of Best Fit, תוך שמבקר המוזיקה ג'ק בריי כינה אותו "היצירה המלאה והמפותחת ביותר של FKA Twigs עד כה", וכתב כי בארנט "פותחת את עצמה לחלוטין וחושפת את טראומות העבר שלה".
ניל מקורמיק מהדיילי טלגרף כתב, "Magdalene הוא אלבום המציג תיאורים מרתקים של אהבה, אובדן, שברון לב והתאוששות.
הוא אירוטי ונוירוטי, מבלבל וחושפני, מזכיר את רוחם של אמנים כמו דייוויד בואי, קייט בוש וביורק, אך בעלת אישיות ייחודית".
פטריק מ- כתב, "הכוונה, הביצוע והביטוי הם טהורים.
אבל התחושה המבשרת רעות של הפרויקט כולו מציפה, בחלקים, בתחושה של ריחוק ואימה - שנראה כי היא הנקודה - אך עם זאת, התחושה הענפה של נשיות, מיניות, רצון חופשי ודטרמיניזם מושכים אותנו באופן פרדוקסלי".
ג'וש גריי מ-Clash נהנה מהאלבום, וכתב, "כמעט כל רצועה ב-Magdalene בנויה כלפי מאקורדי פסנתר פשוטים, מה שיוצר עדינות".
אמילי מקאי מהאובזרבר כתבה כי Magdalene הוא אלבום הרבה יותר חריף וישיר מבחינה רגשית מהאלבום הקודם של הזמרת, וכי יש בו אינטימיות וכנות.
פיצ'פורק העניקו לאלבום את תואר ההצטיינות "המוזיקה החדשה הטובה ביותר", כאשר ג'וליאן אסקובדו שפרד תיארה אותו כ"אלבום הטוב ביותר שלה עד כה".
בביקורת מעורבת על האלבום הצהיר אלכסיס פטרידיס מהגרדיאן, "לפעמים התוצאות מדהימות...
ולפעמים, לעומת זאת, השירים מחניקים בצורה מוזרה".
ארגון רשימה דירוג מקור The A.V.
מדינה תאריך חברת תקליטים פורמט שונים 8 בנובמבר 2019 Young Turks CD • הורדה דיגיטלית • LP • הזרמת מוזיקה
Madonna הוא אלבום פופ בשפה ההינדית משנת 1989 מאת זמרת ההינדי-פופ אלישה צ'ינאי.
האלבום כולל בעיקר גרסאות כיסוי בשפה ההינדית לשירים של הזמרת-יוצרת האמריקאית מדונה, ובעטיפתו נראית אלישה כשהיא לובשת בגדים פרובוקטיביים הדומים לאלו של מדונה בתקופה בה הוא יצא.
האלבום קודם בסיבוב הופעות שאירע בארבע ערים שונות.
בעיתונות ההודית דיווחו כי הזמרת האמריקאית למעשה הודתה למחווה של אלישה, אך תגובה הגיעה מהראפר ההודי באבא סהגל שהגיב לסיבוב ההופעות והאלבום של אלישה בשיר "Madonna".
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם1989תקליטחברת גרמופון של הודו
"Magic to Make the Sanest Man Go Mad" (בעברית: "קסם שיגרום גם לשפוי שבשפויים לצאת מדעתו") הוא הפרק השביעי בעונתה הראשונה של סדרת הטלוויזיה הבדיונית האמריקאית "מסע בין כוכבים: דיסקברי".
הפרק נכתב על ידי התסריטאים ארון אלי קולייט וג'סי אלכסנדר, ובוים על ידי דייוויד מ' בארט.
הפרק שודר לראשונה בארצות הברית ב-29 באוקטובר 2017 בשירות הסטרימינג CBS All Access.
הפרק היה מועמד לפרס הוגו בקטגוריית ההצגה הדרמטית הקצרה הטובה ביותר.
שם השחקן/יתשם הדמות סוניקווה מרטין-גרין מייקל ברנהאם דאג ג'ונס קומנדר סארו שזאד לטיף לוטננט אש טיילר אנתוני ראפ ד"ר פול סטמטס מרי וייזמן צוערת סילביה טילי ג'ייסון אייזקס קפטן גבריאל לורקה
שם השחקן/יתשם הדמות וילסון קרוז ד"ר יו קולבר קתרין בארל סטלה גריימס פיטר מקניל הברון גריימס ריין וילסון הארקורט פנטון מאד
עלילת העונה הראשונה של סדרת הטלוויזיה מתרחשת על סיפונה של ספינת החלל "דיסקברי", ספינה בעלת הינע ייחודי המסתמך על נבגים, ומאפשר מעבר מיידי בין כל שתי נקודות בגלקסיה.
במסגרת עלילת העונה פרצה מלחמה בין פדרציית הכוכבים המאוחדת לאימפריה הקלינגונית.
קפטן גבריאל לורקה, מפקדה של הדיסקברי, היה שבוי של הקלינגונים, שם פגש, בין השאר, את אש טיילר, קצין צי הכוכבים השבוי שם כמוהו, ואת הארי מאד, מומחה להונאה שנשבה לאחר שניסה להונות את הקלינגונים.
לורקה וטיילר מצליחים להיחלץ מהשבי, ומשאירים את מאד מאחור.
צוות "דיסקברי" עורך מסיבה, כשלפתע נקראים ברנהאם וטיילר לגשר, במטרה לסייע בהיתקלות עם גורמגנדר, יצור חלל נדיר ודמוי לווייתן, הנמצא בסכנת הכחדה שנקרה בדרכה של "דיסקברי".
היצור מועלה לרציף הטעינה של הספינה, ומתוכו פורץ הנוכל הארי מאד, שהסתתר בתוכו.
מאד מתכנן להרוג את קפטן לורקה כנקמה על כך שנטש אותו בכלא הקלינגוני, ולמכור את ה"דיסקברי" לקלינגונים.
מאד נתפס מיד, ומפוצץ את הספינה על צוותה.בשלב זה חוזר הזמן אחורה למסיבה, וברנהאם וטיילר נקראים פעם נוספת אל הגשר במטרה לסייע בהיתקלות עם הגורמגנדר.
בכל סיבוב מצליח מאד לקדם את תוכניתו בצעד נוסף, שמקרב אותו לפצח את הגנותיה וסודותיה של "דיסקברי".בסופו של דבר החבורה משכנעת את מאד שהוא ניצח, והוא עוצר את לולאת הזמן.
כשהוא מצפה למשלחת הקלינגונית שתגיע לאסוף את הספינה הוא מופתע לגלות שמי שהגיעו בפועל הם אשתו, סטלה, ואביה, ממנו גנב את הנדוניה, שצוות ה"דיסקברי" יצר עימם קשר מבעוד מועד.
השניים לוקחים איתם את מאד, והאיום על ה"דיסקברי" נמנע.סטמטס מספר לברנהאם וטיילר שבאחד הסיבובים השניים רקדו והתנשקו.
שם הפרק לקוח מהאיליאדה של הומרוס, שם, בפרק ה-14, שורה 217, מופיע המשפט "πάρφασις, ἥ τ᾽ ἔκλεψε νόον πύκα περ φρονεόντων" (בתרגומו של שאול טשרניחובסקי לעברית: "לֶטֶף-מַדּוּחִים מְפַתֶּה, הַמְּסַלֵּף גַּם לִבּוֹת נְבוֹנִים"), המתייחס לאבנט הקסם של אפרודיטה, אותה השאילה להרה על מנת שתפתה את זאוס.
באירוע לקראת פרסי האמי לשנת 2018 סיפר ארון הרברטס, אחד מיוצרי הסדרה, שההחלטה להפיק "פרק בקבוק" נבעה משיקולי תקציב, ורצון לחסוך כסף, אך גרטשן ברג והוא החליטו שגם אם מדובר בפרק בקבוק, הרי שבכוונתם להפוך אותו לפרק משמעותי, שעלילתו תקדם את העלילה ואת הדמויות ומערכות היחסים ביניהן.
בסצנת המסיבה בפרק מופיעים שני שירי פופ מוכרים.
הראשון, "We Trying to Stay Alive" של הזמר וייקליף ז'אן, והשני "Love and Happiness" של הזמר אל גרין.
נוסף עליהם מופיע הקטע הקלאסי "דהרת הוולקירות" מאת המלחין ריכרד וגנר, בביצוע התזמורת הפילהרמונית המלכותית, אותו משמיע מאד על גשר ה"דיסקברי".
הפרק מוגדר תכופות על ידי מבקרים שונים כפרק הטוב ביותר, כקלאסיקה, או כאחת מהפסגות של הסדרה.
המגזים IndieWire הגדיר את הפרק כ"פרק הגדול הראשון בסדרה", וציין שהשימוש הרענן בטריק העלילתי של לולאת זמן הביא ליצירת הפרק המרתק והמשעשע ביותר של הסדרה עד היום.
המבקרת ציינה שלא רק שמדובר בפרק עצמאי, דבר שהסדרה נמנעה ממנו עד כה, אלא שמדובר בפרק עצמאי מהסוג הטוב ביותר, כזה שבונה על מה שקרה לפניו, וגם משפיע מהותית על מה שיבוא בעתיד.
היא ציינה שהפרק אמנם סיפר סיפור שלם, אך ברור שההתפתחות ביכולותיו של סטאמטס, כמו גם מערכת היחסים בין ברנהאם לטיילר, יהיו חלק מעלילת העונה כולה, ושהפרק משאיר את הצופים עם רצון לראות עוד.
באתר של מגזין פורבס הוגדר הפרק כ"יצירת מופת".
המבקר סקר את המדע הבדיוני שמופיע בפרק והסביר שאף על פי שמדובר בנושאים ספקולטיביים, הרי שהם מוסברים בצורה הגיונית ויכולים להיות אפשריים תחת תנאים מסוימים.
הארי מאד הוגדר כנבל שבבירור נמצא בצד הרע של המפה, אבל באופן שבו אופורטוניסט פסיכופת נמצא בו, ולא בצורה שבה יימצא בו רוצח למשל.
המבקר ציין את ההתפתחות של הדמויות בפרק, בעיקר ברנהאם ועוד יותר ממנה סטאמטס וציין שהפרק עוסק בעבודת צוות, אמון וחמלה.
המבקר ציין שמדובר בפרק שעולה על כל הפרקים הקודמים בהפרש ניכר, וכי הוא הפרק הטוב ביותר שיכול היה לשאוף אליו.
הוא הוסיף שברגע ש"דיסקברי" עזבה את הפורמט הסיריאלי והפיקה פרק בעל עלילה סגורה היא שחררה את עצמה מכבלי העלילה העונתית ויצרה סיפור בלתי צפוי בעזרת שימוש מוצלח בטריק סיפורי שחוק.
הוא סיכם שהפרק היה מרתק, הדמויות מעניינות ומעוררות הזדהות, והעלילה נפתרה בעזרת שימוש בחוכמתם אל מול עורמת הנוכל, ולא בעזרת טכנולוגיה מתקדמת.
הוא ציין שבמובנים רבים מדובר בפרק מלא התקווה ביותר בזיכיון.
באתר IGN ציין המבקר שבפרק זה מוכיחה "דיסקברי" שהיא מסוגלת לבנות גם סיפורים קלילים יותר, ושאף על פי שמדובר בכלי עלילתי מוכר, שובו של הארי מאד הוא משעשע וחכם, ושבסופו של דבר ההתפתחות של דמותה של מייקל ברנהאם היא החלק החזק ביותר בפרק.
הפרק קיבל ציון של 3 מתוך 5 כוכבים.
גם האתר Trek News כתב שלמרות משחק מצוין, הרי שהכתיבה הרשלנית והחיקוי של הפרק הקלאסי "Cause and Effect" מ"הדור הבא" הופכים את הפרק לגרוע ביותר בסדרה עד כה.
ב-2020 כלל האתר גיזמודו את הפרק ברשימת ששת פרקי לולאת הזמן הטובים ביותר בטלוויזיה.
האתר ציין שבפרק הזה הוצגו הדמויות כשהן פגיעות מחד, ומשעשעות מאידך ושמדובר ביורש ראוי לפרקים דומים בזיכיון.
בשנת 2022 נכלל הפרק ברשימת "17 פרקי וסרטי לולאת הזמן הטובים ביותר שאינם 'לקום אתמול בבוקר'".
המבקר ציין שהתסריטאים הצליחו להשתמש בלולאה כדי להכיר יותר לעומק את הדמויות, ושמדובר בפרק מצטיין בעונתה הראשונה הלא יציבה של הסדרה.
באותה שנה דירג האתר "Collider" את הפרק כאחד מששת פרקי הבקבוק הטובים ביותר בהיסטוריה של זיכיון "מסע בין כוכבים".
שנה פרס קטגוריה מועמדות תוצאה מקורות 2018 פרס הוגו ההצגה הדרמטית הקצרה הטובה ביותר הפרק "Magic to Make the Sanest Man Go Mad"
Magical Mystery Tour (בעברית: מסע המסתורין הקסום) הוא שיר מאת להקת הביטלס.
השיר הוא שיר הנושא של האלבום עם אותו השם (Magical Mystery Tour) וגם שיר הנושא של הסרט Magical Mystery Tour.
השיר נכתב בעיקר על ידי פול מקרטני, אך הקרדיט ניתן ללנון-מקרטני.
הביטלס הקליטו את השיר ב-1967 בחודשים אפריל ומאי, לאחר שסיימו לעבוד על האלבום Sgt.
השיר משמש כהקדמה לקהל, בסגנון של השיר הפותח את Sgt Pepper's וכולל קריאות של מנהל קרקס, תרועות חצוצרה וקולות של תחבורה.
פול מקרטני - שירה וקולות רקע, פסנתר, גיטרת בס, הקול של מנהל הקרקס, כלי הקשה
ג'ון לנון - שירה וקולות רקע, גיטרה אקוסטית, כלי הקשה
ג'ורג' האריסון - גיטרה מובילה, כלי הקשה
רינגו סטאר - תופים, כלי הקשה
מל אוונס וניל אספינל - כלי הקשה
דייוויד מייסון, אלגר הוורת, Roy Copestake וג'ון וילברהאם - חצוצרה
"Maggie's Farm" הוא שיר שנכתב על ידי בוב דילן, הוקלט ב-15 בינואר 1965 ויצא באלבום Bringing It All Back Home ב-22 במרץ של אותה שנה.
כמו שירים רבים אחרים של דילן בשנים 1965–1966, "Maggie's Farm" מבוסס על בלוז חשמלי.
השיר יצא לאור כסינגל בבריטניה ב-4 ביוני 1965 והגיע למקום ה-22. דילן נזקק רק לטייק אחד כדי להקליט את השיר, כפי שניתן לשמוע במהדורת האספנים בת 18 הדיסקים של The Bootleg Series Vol.
12: The Cutting Edge 1965–1966, הכוללת כל טייק חלופי שהוקלט במהלך הסשנים של דילן בשנים 1965–1966, אך רק גרסה אחת של "Maggie's Farm".
מילות השיר עוקבות אחר מבנה בלוז פשוט, כאשר שורת הפתיחה של כל בית ("I ain't gonna work...") מושרת פעמיים, ואז חוזרת בסוף הבית.
השורות השלישית עד החמישית של כל בית מרחיבות ומסבירות את הרגש המובע בשורות הפתיחה/סיום של הבית.
פסטיבל הפולק של ניופורט 1965
"Maggie's Farm" ידוע בכך שהוא עמד במרכז הלהט שאפף את דילן אחרי הסט החשמלי שלו בפסטיבל הפולק של ניופורט ב-1965; הביצוע ל-"Maggie's Farm", שהיה מהיר ואגרסיבי הרבה יותר מאשר בהקלטה של Bringing It All Back Home ובהשתתפות גיטרה חשמלית מובילה של מייק בלומפילד, הוא שעורר את המחלוקת הגדולה ביותר.
מנהל ההפקה של הפסטיבל, ג'ו בויד, טען כי "התו הראשון של 'Maggie's Farm' היה הדבר החזק ביותר שמישהו שמע אי פעם".
עדיין לא ידוע מה בדיוק היה המקור הגדול ביותר למחלוקת, עם דיווחים שונים על האירוע.
אף על פי שהמעבר של דילן מפולק אקוסטי לרוק חשמלי היה שנוי מאוד במחלוקת, דיווחים רבים טוענים שהבעיה נבעה בעיקר מסאונד גרוע.
פיט סיגר, שמצוטט לעיתים קרובות כאחד המתנגדים העיקריים לדילן בניופורט 1965, טען ב-2005:יש דיווחים על כך שאני מתנגד להופעה החשמלית שלו בפסטיבל ניופורט פולק 65', אבל זה לא נכון.
הייתי ה-MC (ראש הטקס) באותו לילה.
הוא שר את 'Maggie's Farm' ואי אפשר היה להבין מילה כי המיקרופון עיוות את קולו.
רצתי לשולחן המיקס ואמרתי, 'תקנו את הסאונד, זה נורא!'.
הבחור אמר 'לא, זה מה שהצעירים רוצים'.
וכן אמרתי שאם היה לי גרזן הייתי חותך את הכבל!
אבל רציתי לשמוע את המילים.
לא הפריע לי שהוא עבר לחשמלי.לזמר אריק פון שמידט היה זיכרון דומה מהאירוע: "מי ששלט במיקרופונים פישל בזה.
אי אפשר היה לשמוע את דילן.
זה נראה כאילו הוא שר עם הווליום כבוי".
כמו כן, אל קופר, נגן העוגב של דילן בקונצרט, טוען:הסיבה שהם שרקו בוז היא כי הוא ניגן רק 15 דקות וכל השאר ניגנו 45 דקות עד שעה, והוא היה הכותר של הפסטיבל.
[...] העובדה שהוא ניגן חשמלי...
להקת פול באטרפילד בלוז (שניגנה קודם לכן) ניגנה חשמלי והקהל לא נראה זועם מדי.עם זאת, סגנון המוזיקה מופיע במידה רבה בכמה תיאורים, כמו זה של מייסד אלקטרה רקורדס, ג'ק הולצמן: "מאחורי הקלעים, אלן לומקס שאג שזה פסטיבל פולק, פשוט לא היו לך כלים מוגברים".
Mafia: The Old Country הוא משחק פעולה-הרפתקאות שפותח על ידי "Hangar 13" ויופץ על ידי "2K Games".
משחק זה הוא הרביעי בסדרת "Mafia" ועלילתו מהווה פריקוול לאירועי המשחק הראשון.
המשחק יצא לשוק עבור Microsoft Windows, פלייסטיישן 5 ו-Xbox Series X/S ב-8 באוגוסט 2025.
עלילת המשחק מתרחשת בתחילת המאה ה-20, בסיציליה, בעיירה הבדיונית סן-סלסטה, שהוצגה בעבר במסגרת עלילת המשחק "Mafia II", ומהווה פריקוול לאירועי המשחק הראשון.
עלילת המשחק מגוללת את קורותיו של אנזו פבארה, משנות ילדותו ועד לעבודתו הקשה במכרות הגופרית של סיציליה, שם תנאי החיים הקשים והעבודה הפיזית עיצבו את אישיותו.
במהלך תקופה זו אירע מקרה ששינה את מסלול חייו והוביל אותו להיכנס לעולם הפשע המקומי.
אנזו וחברו גאטנו ניסו לברוח מהמכרות, אך ניסיונם נכשל לאחר התפוצצות גז שהובילה למותו של גאטנו.
לאחר מכן, אנזו תקף את המפקח האכזרי של המכרה ונאלץ להימלט.
במהלך הבריחה נרדף על ידי המפקח עד שניצל בידי הדון ברנרדו טוריסי, ראש ארגון הפשע המקומי.
ברנרדו הציע לו להצטרף לארגונו, והעניק לו הזדמנות להשתלב בפעילויותיו, להכיר את הדמויות המרכזיות וללמוד את כללי ההיררכיה והנאמנות במאפיה.
עם הצטרפותו למשפחת טוריסי, אנזו מתחיל לעלות בסולם ההיררכי של הארגון, מקבל משימות מההנהגה ונחשף למבנה הפנימי של הכוחות והקשרים בתוך המאפיה.
הוא לוקח חלק בפעילויות כלכליות ופליליות, כולל עסקאות בינלאומיות, מעקבים והגנה על נכסים, ופוגש דמויות מפתח שממלאות תפקידים שונים.
המתחים בין משפחת טוריסי לארגונים יריבים יוצרים מצבים מורכבים, והמשימות מחייבות אותו לפעול בקפידה ולשמור על מעמדו.
במקביל מתפתח בינו לבין איזבלה, בתו של הדון, קשר אישי־סודי, והעלילה מציגה את השתלבותו של אנזו בעולם הפשע ואת קשריו עם הדמויות המרכזיות.
בדומה לשני המשחקים הראשונים בזיכיון ובניגוד למשחק השלישי, "Mafia III", שהכיל עולם פתוח, עתיד "Mafia: The Old Country" להיות משחק ליניארי מגוף שלישי מונחה נרטיב קולנועי.
באוגוסט 2022, אישר מנכ"ל "Hangar 13", רומן הלדיק, במהלך ריאיון לרגל יום השנה ה-20 ל-"Mafia", כי האולפנים "החלו לעבוד על פרויקט Mafia חדש לגמרי", אך כי עדיין ייקח "מספר שנים" עד להשקתו.
על פי נשיא "Hangar 13", ניק ביינס, האולפנים ביקשו לחזור "לשורשים של מה שהמעריצים אוהבים בזיכיון ה-Mafia"; משמעות דבריו של ביינס היו חזרה ל"נרטיב ליניארי עמוק" העומד בהלימה לנרטיב ומכניקות שהוצגו במהלך המשחק הראשון.
פיתוחו של המשחק נעשה באמצעות Unreal Engine 5, ועל מלאכת הבימוי הופקד אלכס קוקס, שהצהיר כי המעבר ל-Unreal Engine 5 "אפשר רמה גבוהה עוד יותר של נאמנות חזותית מאשר שאר משחקי Mafia הקודמים".
דבר פיתוחו של "Mafia: The Old Country" נחשף באמצעות טיזר-טריילר שהוצג במהלך שידור הלייב של "Gamescom: Opening Night Live 2024" ב-20 באוגוסט 2024. בהמשך, הופץ הקדימון הרשמי לראשונה במהלך טקס פרסי הגיימינג לשנת 2024, אם כי הוא הודלף מספר שעות קודם לכן.
Make Her Say (במקור: I Poke Her Face) הוא שיר של אמן ההיפ הופ האמריקאי, קיד קאדי, והוא הופץ בתור הסינגל השני מתוך אלבום הבכורה שלו, Man on the Moon: The End of Day.
השיר ראה אור ביוני 2009 ונקרא במקור I Poke Her Face, אך שמו שונה על מנת להפוך אותו למקובל יותר בתחנות הרדיו.
קניה וסט, שהשתתף בשיר ביחד עם הזמר קומון, הפיק את השיר בעצמו.
השיר מכיל סמפול ווקאלי מהגרסה האקוסטית לשירה של ליידי גאגא, Poker Face, מתוך המיני אלבום שלה, The Cherrytree Sessions.
גאגא הביעה הסכמה לשימוש ברצועה, ואמרה כי לוסט "הייתה תובנה בהיקף כה רחב על מה כוונות השיר".
השיר הועמד לפרס גראמי בקטגוריית "ביצוע הראפ הטוב ביותר על ידי צמד או הרכב" בטקס גראמי ה-52.
בשנת 2008 יצא השיר כסינגל מתוך 19, אלבומה הראשון של הזמרת הבריטית אדל.
השיר הוכנס לאלבום בהמלצתו של אמרגנה של אדל, ג'ונתן דיקנס, אשר אהב את השיר וניגן אותו בפניה.
השיר יצא כסינגל השלישי מתוך האלבום ב-3 בנובמבר 2008, ונמכר בדיסק דיגיטלי ובדיסק ויניל.
הסינגל הגיע בשיאו למקום הרביעי במצעד הסינגלים הבריטי, ושודר, בין היתר, בתוכניות: "Waterloo Road", "מגרש ביתי", "הלוחשת לרוחות", "Parenthoo", "Hollyoaks" ובפרק אחד של הסדרה "Against the Wall".
מקוםתאריםמכירותאיטליה (FIMI)פלטינה50,000ארצות הברית (RIAA)זהב500,000בלגיה (BEA)זהב15,000בריטניה (BPI)פלטינה 3×2,000,000דנמרק (IFPI Denmark)זהב45,000קנדה (Music Canada)פלטינה 4×320,000סיכוםבכל העולם10,352,090 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
Makes Me Wonder (בעברית: גורם לי לתהות) הוא הסינגל הראשון מתוך האלבום השני של להקת הפופ רוק האמריקאית מארון 5, "It Won't Be Soon Before Long".
השיר יצא לאור בשנת 2007 והפך ללהיט ברחבי העולם.
עם שחרורו, שבר השיר את השיא של הקפיצה הגדולה ביותר למקום הראשון של מצעד הבילבורד, כשזינק ממקום 64 למקום הראשון.
שיא שנשבר מאוחר יותר על ידי הזמרת קלי קלארקסון בשנת 2009.
"Makes Me Wonder" נכתב בהתחלה כשיר אהבה שלוין כתב על "מערכות יחסים כושלות", אשר, לדבריו, "השתבשו בצורה איומה".
למילות השיר יש שתי משמעויות שונות.
הוא מכיל רמיזות פוליטיות במסווה של שיר אהבה, משום שלוין "לא רוצה להטיף מוסר".
הוא משלב מילים על היותו במצב של מערכת יחסים כושלת, "חוסר יכולת להבין או לבטוח" בהנהגת ארצו.
אחת המשמעויות היא על התסכול של לוין ממצב הפוליטיקה, ועל תפקידה של ארצות הברית במלחמה בעיראק.
"תן לי משהו להאמין / כי אני לא מאמין לך יותר".
לוין מסביר כי המילים "אולי לא מכוונות לממשל בוש, אבל אולי קשורות מעט לנושא".
השיר מתאר את הבלבול של חברי הלהקה מהמצב הפוליטי במדינה.
המילים של הפזמון משקפות את אחד הקשרים של לוין, שהשתבש בצורה איומה.
לאחר פרסום השיר יצאו לו גרסאות נוספות ומצונזרות.
באחת הוסרה המילה fuck בשורה "If I ever gave a fuck about you"; בשנייה, שהוצגה בפרסי בחירת הילדים של ניקלודיאון בשנת 2007, הוסרה גם המילה god damn בשורה "Goddamn my spinning head".
ה-Makers (בעברית מכונים לעיתים "מייקרים" או "יוצרנים"; האקדמיה ללשון העברית קראה למונח "עַשְׂיָן") היא תנועה של יצרנים פרטיים, חובבי טכנולוגיה.
ביניהם מהנדסים, מעצבים וממציאים יצירתיים.
המונח נטבע לראשונה ב-2005 על ידי דייל דוהרטי, אך כריס אנדרסון הוא הקול הבולט של תרבות זו.
יש כאלו המכנים את התופעה "המהפכה התעשייתית השלישית".
התפתחות רשת האינטרנט סיפקה את האפשרות להגיע למידע בקלות וההתקדמות המהירה של הייצור הטכנולוגי הובילה להוזלה ולשיווק המוני של מוצרים כמו כרטיסים אלקטרוניים ומדפסות תלת־ממדיות.
אלו פתחו בפני יצרנים ביתיים וותיקים הזדמנויות חדשות.
כריס אנדרסון מחשיב אותם כחלוצי המהפכה ומדמה אותם לחלוצי המחשב האישי משם צמחו אנשים כמו סטיב ג'ובס.
אנדרסון כתב מאמר למגזין Wired אודות המהפכה התעשייתית הבאה אותה מובילים ה-Makers.
ספרו Makers: The New Industrial Revolutionמתבסס על המאמר ודן בטשטוש הגבולות בין העולם האנלוגי לדיגיטלי.
לפי אנדרסון כולם ילמדו לעצב לעצמם את המוצרים ואז לייצר אותם באמצעות מדפסות תלת־ממדיות.
המדפסות התלת־ממדיות יוזלו ויותר אנשים יהפכו ליצרנים ביתיים ול-Makers.
מלבד השימוש הביתי, ישנם Makers המקימים חברות קטנות, בעיקר ממימון שהם מוצאים ב-Kickstarter, אתר לגיוס השקעות.
חלק מהם אף שואפים להתרחב, להפוך לחברות ענק, לייצר מוצרים מורכבים ולהקים מפעלים.
אף שקדמונים שציירו במערות, אנשים שניסו לעוף ודומיהם יוכלו להיחשב כשייכים, תנועת המייקר מתייחסת לתופעה שהחלה בשנת 2005 כשיצא לאור מגזין Make לראשונה ונערכה תערוכת המייקר הראשונה.
התערוכה והמגזין, שיצא כל רבעון במהדורה קשיחה ודיגיטלית, הופקו על ידי או'ריילי מדיה (O'Reilly Media) המפרסמת ספרים טכנולוגיים בנושאי חומרה ותוכנה.
בנוסף, נתן המגזין חסות לשלוש תערוכות מייקר שונות ברחבי ארצות הברית, בהן כל אחד יכול להציג את הפיתוח הטכנולוגי שלו ולקבל את תגובות מהקהל.
המגזין מרכב פעילות מייקרית ומהווה נתח גדול מהתופעה שכונתה בידי רבים כמהפכה תעשייתית נוספת.
החוקרים הוני וקנטר כתבו שמייקר זה בנייה או אימוץ חפצים בידיים בשביל ההנאה הקטנה של לדעת איך הדברים עובדים.
החוקרים שרידן ושותפיוכתבו שמייקר זה יצירת מוצרים באמנות, מדע ושאר תחומים על ידי אנשים מכל גיל באמצעות שילוב של טכנולוגיה כדי לחקור רעיונות וללמוד וליצור דברים חדשים.
חוקרים אחרים נתנו את הדגש על תרגול ושינון אצל הלומד כדי שהוא יצליח כאשר הכישלון הוא המפתח להצלחה.
החוקר האץ' פרסם מסמך שמאגד את תופעת המייקר ואת הפעולות, מחשבות ותוצרים שיוצאים מתוכה על ידי שבעה כללים ברורים שנצרכים לכל תופעת מייקר: המטרה במייקר היא לעשות, לשתף, לתת, ללמוד, להשתמש בכלים, לשחק, להשתתף, לעזור ולשנות.
כללים אלו הם המפתח להצלחה בחיים בכלל ובמייקר בפרט שהרי בנייה של אובייקטים פיזיים ושיתופים לכל הם הלב של המייקר.
החוקר מרטין כתב כך: מייקר זה קבוצה של פעולות שמתמקדות בעיצוב, בנייה, שינוי והרחבה של מוצרים בשביל הנאה או צורך ומטרתם היא ליצור אינטראקציה בין הסביבה הטכנולוגית ללומד המצוי או לאדם שרוצה לעצב.
פעולות אלו יכולות להיות עיצובים לצורך תחביב או פיתוח אישי או שימוש תעשייתי לצורך קבוצה או מכלול.
התנועה המייקרית גרמה לעוסקים בתחום לחשוב כיצד כל אחד מביע את עצמו כלפי חוץ.
באופן מהיר החלו להופיע חללי מייקר בכל מקום בעולם וגם ברחבי האינטרנט.
מקומות עבודה, ספריות ומוזיאונים פתחו חללי מייקר שבו ליוצר התאפשר ללמוד תוך כדי עשייה.
התחום התפתח במהירות לכיוון החינוך ומורים התחילו ללמד במגוון שיטות הוראה חדשות שבהם התלמיד מעורב בלמידה תוך כדי עשייה ועידוד ליצירת תוצר אישי שקשור ללמידה.
דבר זה יצר מוטיבציה ורצון אצל התלמיד ללמידה וקידם את הישגיו האישיים והקבוצתיים.
ההסתכלות של המייקר בתוך תחום החינוך הייתה מתוך הבנה שכאשר ניצור קהילת לומדים גדולה שלומדת תוך כדי עשייה הלמידה תהיה יותר מועילה והמוטיבציה והרצון אצל הלומד יהיה יותר גדול.
בנוסף האופי של חללים אלו שהם מאפשרים גישה לחומר ולידע באופן זול ונוח גרמה לרבים לייצור תוצרים דיגיטליים ולשתף אותם ברשת עם חבריהם ובכך הלמידה עברה ממקום מסוים ללמידה גלובלית.
לומדי המייקר האלו הפכו לקהילה שלמה שמתרגלת את החומר ובעלת ארגון חברים עצמאי ומייצרת אוסף של פעילויות שניתנות לעיצוב על ידי הלומד ומשלבות מגוון שלם של מטרות למידה ותוצרים שונים.
הקושי הקיים במסגרות אלו הוא לווסת ולנטר את התוכן הפדגוגי הנלמד שם כדי שיתאים לתוכן המצופה מהלומד.
בנוסף עדיין בעיית המגדר הלומד שם חזקה – מחקר בדק ומצא שיש 85% גברים לבנים הלומדים במקומות אלו ומיעוט שחורים.
הקושי האחרון נובע מהאינטראקציה בתוך הקבוצה – לפעמים ישנם כאלה שמשתתפים בעשייה וכאלה שלא ואין מענה בחללים אלו ללומדים שלא מרגישים בנח עם הקבוצה ולא מביעים את דעתם בנושא הנלמד.
לגבי סביבת המייקר הנדרשת כדי להגיע ללמידה משמעותית ותוצרת בלמידה, בונה מרטין שבעה כללי יסוד כדי שסביבה זו תיצור אינטראקציה בין הלומד לטכנולוגיה בצורה טובה מחד, ומאידך תאפשר ללומד להוציא את הפוטנציאל הטמון בו.
סביבות אלה נבנות בתוך בית הספר ולא באות להחליף את הלימוד הרגיל, אלא לתת עוד מקום שבו הלומד יוכל להביע את עצמו ולשפר את הלמידה:
פדגוגיה - סביבה זו חייבת להשתלב בדרישות הפדגוגיות של בית הספר.
מטרת הסביבה היא לשפר את הלמידה ולתרגל את הלמידה ולא לצאת ממנה אלא לתת מגוון כלים ומיומנויות ללומד כדי שיצליח בלמידה.
תוצרי למידה - סביבה זו חייבת לתת כלים לבניית תוצרי למידה ולאפשר ללומד לחלום ולדמיין מה הוא רוצה לעשות.
סביבה זו חייבת לעצב אצל הלומד תהליכי חשיבה חדשים תוך כדי עשייה כאשר הרציונל הוא שבעת קושי הלומד יוכל לפתור בעצמו את הקושי במגוון צורות.
הבנייה ושיתוף - סביבה זו חייבת לאפשר ללומד לבנות דברים ולראות איך הם עובדים ובסוף לשתף אותם לאחרים.
בניית הדברים ושיתופם ייצרו למידה חזקה כאשר הלומד יקבל תגובה מהסובב על התוצרת שלו ותגובה זאת תגרום לרפלקציה עצמית להמשך ובכך הלומד גם לומד יותר טוב וגם יצור דברים טובים יותר בהמשך.
למידה מכישלונות -סביבה זו חייבת לגרום לתלמיד ללמוד מכישלונות ואולי אף לייצר כישלונות כדי שהתלמיד ילמד מהם.
אנו יודעים שהאדם מתעלה ולומד יותר טוב דווקא שהוא לומד מהקושי ומפצח אותו.
כישלון הוא המרכיב הכי חשוב ללמידה כי כישלון יוצר אצל הלומד רצון חזק יותר להצליח ורצון זה גורם לו ללמוד מטעויות ולהתקדם בחיים.
אמונה - סביבה זו צריכה ליצור אצל הלומד את המחשבה והאמונה שהוא יכול להגשים כל חלום שהוא רוצה והדבר תלוי רק ברכישת ידע ומיומנויות.
סביבה זו תהיה חווייתית ומסקרנת שתגרום ללומד מוטיבציה להוציא את הכישרון שלו החוצה ולקחת רעיונות שנמצאים בתוך הסביבה ולפתח אותם לרעיון חדש משלו.
שיתוף התלמידים - סביבה זו חייבת להבנות בשיתוף התלמידים.
התלמידים צריכים לקחת חלק פעיל במה שיהיה בסביבה ובתוצרים היוצאים ממנה, כדי שהם יוכלו להתחבר אליה ולהוציא את העולם שיש בהם.
סביבה שמאפשרת ללומד לשלוט בה ולעצב אותה, היא סביבה שללומד קל להתחבר אליה וללמוד ממנה ולפתח את הזהות והנוכחות שלו בתוכה.
גלובליות ותרבויות - סביבה זו חייבת להיות מקושרת לסביבות שונות ברחבי העולם ולהציע תוכן גלובלי שיש בו הקשרים לתרבויות שונות ולבני ידע מתחומים שונים כדי שהלומד יעשיר את הידע שלו ויוכל לקנות ולשתף ידע מכל רחבי העולם ומאנשים בגילאים שונים.
סביבה שמקושרת לסביבות אחרות תוביל את הלומד להצלחה פדגוגית מחד, ולהעשרת הסביבה החברתית שלו עם חברים מכל העולם מאידך.
בישראל קמה קהילה רחבה יחסית של Makers, ובה עשרות מרכזים הנקראים "FabLab" המאפשרים לפעילים ליצור ולבנות אבות-טיפוס.
בנוסף לציוד בו הקהל הרחב יכול להשתמש, מתקיימות במקום סדנאות (חלקן בתשלום) והרצאות.
האולם - מרכז יזמות וחדשנות חינוכי קהילתי - מכללת בית ברל
Making Movies הוא אלבומה השלישי של להקת הרוק הבריטית דייר סטרייטס שיצא לאור באוקטובר 1980.
האלבום הוקלט בין ה-20 ביוני ל-25 באוגוסט 1980, באולפני "Power Station", ניו יורק.
נופלר החל בכתיבת האלבום לאחר סיום סיבוב ההופעות "Communiqué Tour" שנערך לקידום האלבום Communiqué.
נופלר החליט לשכור את המפיק המוזיקלי ג'ימי איובין לאחר ששמע את הפקתו בשיר "Because the Night" של פטי סמית' וברוס ספרינגסטין, שהפך ללהיט בינלאומי.
חבר הלהקה דייוויד נופלר עזב את הלהקה באוגוסט של אותה שנה, וקטעי הגיטרה שהספיק להקליט עבור האלבום, הוקלטו מחדש על ידי אחיו מארק.
במצעדי האלבום האיטלקי, הנורווגי והשוודי הגיע האלבום למקום הראשון.
במצעד האלבומים הבריטי הגיע למקום הרביעי ובמצעד בילבורד 200 האמריקאי הגיע האלבום למקום ה-19. הסינגל Romeo and Juliet היה ללהיט גדול, ובמצעד הסינגלים הבריטי הגיע למקום ה-8. סינגלים נוספים מהאלבום היו: "Expresso Love", "Skateaway", "Tunnel of Love" ו-"Solid Rock".
ברחבי אירופה נמכר האלבום בכ-3.8 מיליון עותקים.
האלבום הוא הנמכר ביותר באיטליה ב-1981, כששם נמכר בכמיליון עותקים.
בקרב מבקרי מוזיקה זכה האלבום לביקורות חיוביות.
סטיבן תומאס ארלוויין (Stephen Thomas Erlewine) מאתר AllMusic כתב בביקורתו כי האלבום "נמנה בין חומריה הטובים ביותר של הלהקה" והעניק לאלבום ארבעה וחצי כוכבים מתוך חמישה.
מבקר המוזיקה של מגזין רולינג סטון דייוויד פריק (David Fricke) הילל את האלבום וכתב: "באלבום זה יוצא נופלר מההשפעות של דייר סטרייטס, ודייר סטרייטס יוצאים מהשפעותיו של נופלר.
השילוב של הליריקה, הביצועיים הקוליים והסאונד הרוקנרולי החדשני הם עוצרים נשימה - והם כל האלמנטים שצריכים היו להיות בשני אלבומיה הקודמים שלה, ולא היו.
אם "Making Movies" היה באמת סרט קולנוע, הוא כנראה היה זוכה בצרור של פרסי אוסקר".
בסקר שערך מגזין "רולינג סטון", דורג האלבום במקום ה-52 ברשימת "100 אלבומים הטובים ביותר של שנות השמונים.
ג'ון אילזלי - גיטרה בס, שירה
ג'ימי איובין - הפקה מוזיקלית
(לעיתים ובעברית: תגרום לי...) הוא סינגל של זמרת הפופ האמריקנית בריטני ספירס בשיתוף הרפאר ג'י-איזי.
הסינגל הראשון של ספירס מאלבומה התשיעי Glory, הסינגל יצא ב-15 ביולי 2016.
בחודש מרץ 2015, חשפה ספירס כי החלה להקליט חומרים חדשים לאלבומה התשיעי.
ספירס חשפה בפרס המוזיקה של בילבורד ב-2016 שתוציא בקרוב סינגל חדש ואלבום חדש.
כאמור הסינגל היה אמור להשתחרר בתחילת חודש מאי אך בשל קשיי ייצור, השיר התעכב עד הקיץ.
השיר מוקם בשבוע הראשון במיקום 17 בבילבורד הוט 100, זהו להיט ה20 של ספירס לחדור לטופ 20, בשבועות הבאים צנח השיר אל מחוץ לטופ 40 והופעתה ב-VMA הקפיצה את השיר חזרה לאותו מיקום (17).
לאחר שזכה הקליפ לביקורות רעות מצד המעריצים שציפו לקליפ המקורי הצפיות באתר ה-VEVO של ספירס היו נמוכות וכך גם הזרמותיו של השיר שהיו אמורות לעזור לו במכירות ובמיקומו בבילבורד.
עם מכירות עותקים והזרמות השיר הגיע ליותר מ-500,000 עותקים וזכאי למעמד זהב בארצות הברית.
בקנדה התמקם השיר במקום ה20 וזכה למעמד זהב.
בישראל השיר נכנס למקום 9 במדיה פורסט.
במדינות מסוימות באירופה נכנס הסינגל לטופ 20 כמו צרפת, פינלנד, סקוטלנד והונגריה.
טרבמצעדים גדולים שבהם ספירס כיכבה עם להיטיה הסינגל נכשל או צעד לשבועות ספורים
בטופ 40 בבריטניה הסינגל התמקם במקום 42 (הסינגל הראשון של ספירס המוביל אלבום שלא נכנס לטופ 40).
באוסטרליה נכנס הסינגל למקום ה39, לאחר מכן נפל למקום ה43 ואז נפל מהמצעד לגמרי.
למרות היותו להיט טופ 20 במצעדים גדולים כמו הבילבורד האמריקאי והקנדי הסינגל השאיר אחריו הצלחה מאכזבת במצעדים כאשר צעד במקומות נמוכים יחסית לסטנדרטים של ספירס ושהה במצעדים שבועות ספורים.
במאי הקליפ הוא דייוויד לה-שאפל אשר בעבר יצר את הקליפ לסינגל "Everytime" בשנת 2004.
צילומי הקליפ לסינגל החלו ב-2 ביוני 2016 והוא פורסם ב-5 באוגוסט.
ב-28 באוגוסט, הופיעה ספירס עם הרפאר G-Eazy וביצעו את הסינגל: "Make Me..." ו- "Me, Myself & I", בטקס: MTV Video Music Awards, המופע התקבל בשבחים מאוד, עם מרבית כלי רכב התקשורת ברחבי העולם להכיר את זה בתור "הקאמבק מרהיב של ספירס".
סיסמת הבחירות "Make America Great Again" נהגתה בשנת 1979 כאשר ארצות הברית סבלה ממשבר כלכלי חמור.
רונלד רייגן השתמש בה במירוץ הבחירות לנשיאות ארצות הברית 1980. רייגן אמר את המילים לראשונה כשברקע פסל החירות וכחלק מנאום שבו שיבח את תרומת המהגרים לחברה האמריקאית, וקרא למציאת דרכים חוקיות שיאפשרו את הגעת המהגרים למדינה.
בשנת 2006 יצא ספרו של פיטר ביינרט "The Good Fight: Why Liberals—and Only Liberals—Can Win the War on Terror and Make America Great Again" (בתרגום לעברית: "הקרב הטוב: למה הליברלים - ורק הליברלים - יכולים לנצח במלחמה נגד הטרור ולהשיב את אמריקה לגדולתה") בהוצאת "הארפר קולינס".
ביל קלינטון השתמש בסיסמה זו מספר פעמים במהלך מרוץ הבחירות לנשיאות ארצות הברית 1992, אך בגרסה מפורטת יותר ולא כסיסמה בפני עצמה.
כך, למשל, קרא לבוחרים "להחזיר את אמריקה לגדולה כלכלית, חינוכית וחברתית".
בשנת 2016 גינה ביל קלינטון את השימוש של דונלד טראמפ בסיסמה זו, בטענה שהיא מעבירה מסר גזעני סמוי לתושבי דרום ארצות הברית: "הסיסמה "להחזיר את אמריקה לגדולתה" - אם אתה דרומי לבן, אתה יודע בדיוק מה זה אומר, נכון?
פירוש הסיסמה הוא: אני אתן לך כלכלה כמו שהייתה לפני 50 שנה, ואני אזיז אותך למעלה בסולם החברתי ואזיז אחרים למטה".
שימוש בסיסמה על ידי דונלד טראמפ
בנובמבר 2012 הגיש דונלד טראמפ בקשה לרשום את הסיסמה "Make America Great Again" (המוכרת גם בראשי התיבות MAGA) כסימן מסחרי רשום.
היא נרשמה כך ביולי 2015. טראמפ טען שהוא המציא את הסיסמה: "אני המצאתי את זה בעצמי לפני שנה, והמשכתי להשתמש בה, וכולם עכשיו משתמשים בה, הם כל כך אוהבים את זה," אמר טראמפ בראיון מאותה תקופה.
טראמפ השתמש בסיסמה באופן אינטנסיבי במהלך מרוץ הבחירות לנשיאות ארצות הברית 2016, ורבים מתומכיו חבשו כובעים שנשאו את הביטוי.
לאחר שטראמפ הפך את הביטוי לנפוץ, נעשה בו גם שימוש על ידי יריבו במפלגה טד קרוז, וכן נעשה בו שימוש על ידי קומיקאים רבים, בפרק של הסדרה "סאות' פארק" ובמספר פרסומות.
במהלך מלחמת חרבות ברזל וההפגנות באיראן (2025–2026) טראמפ הכריז על גרסה חדשה לסיסמה MAGA הקוראת להפוך את איראן לגדולה שוב MIGA - Make Iran Great Again.
"Make It Happen" (בעברית: גרום לזה לקרות) הוא סינגל של הזמרת האמריקאית מריה קארי מתוך אלבומה השני Emotions.
הוא יצא לאור כסינגל השלישי והאחרון מהאלבום ב-4 באפריל 1992 על ידי קולומביה רקורדס.
השיר נכתב והופק על ידי קארי עצמה, דייוויד קול ורוברט קליוילס השיר הוא שיר דאנס אשר מושפע ממוזיקת פופ, R&B ומוזיקת גוספל.
מבחינה לירית השיר נחשב לאחד מהשירים האישיים ביותר בקריירה שלה והוא מדבר על המאבקים שלה להצליח לפני ימי התהילה שלה ואיך האמונה שלה באלוהים עזרה לה באותם ימים.
השיר זכה לשבחים ממבקרי המוזיקה ששיבחו את השימוש של קארי בכמה ז'אנרים מוזיקליים בבת אחת וגם את המילים של השיר.
מלבד הביקורות החיוביות שקיבל השיר זכה להצלחה גם בארצות הברית כאשר הגיע שם למקום ה-5 ולמקום ה-42 בצעד הסוף שנתי אך יחסית לשיריה הקודמים לא זכה להצלחה בשאר העולם.
בקנדה ובבריטניה השיר גם זכה להצלחה כאשר הגיע למקום ה-7 וה-17 בהתאמה.
הקליפ לשיר צולם בכנסייה דמוית קתדרלה.
בקליפ לשיר נראית כנסייה אשר עומדת להיסגר ככל הנראה עקב קשיים כלכליים אך קארי מארגנת אירוע התרמה בו באים אנשים מכל הסוגים וביחד הם שירים ורוקדים לצלילי השיר בכנסייה.
Mail.ru הוא פורטל אינטרנט בשפה הרוסית של חברת הטכנולוגיה Mail.Ru Group.
השירות מאגד פרויקטים באינטרנט כדוגמת שירות הדוא"ל Mail.ru, שירות חיפוש, רשתות חברתיות, שרותי ענן ומערכות העברת מסרים מיידיים.
נכון ליוני 2015 ביקרו באתר בממוצע 54.9 מיליון איש בחודש.
על פי נתוני Alexa, באוקטובר 2018 האתר היה במקום 36 בפופולריות בעולם והיה האתר החמישי בפופולריות שלו ברוסיה.
ההחלטה לפתח את אתר Mail.ru לפורטל התקבלה בתחילת 1998. המייסדים והבעלים של השירות קיבלו השראה מהדוגמה של יאהו!, שסיפקה שירות דואר אלקטרוני, קטלוג של משאבי אינטרנט וקטעי מידע באתר אחד.
באותה שנה נחתמו הסכמים עם הוצאת האינטרנט Infoart, Lenta.ru ואתר Gazeta.ru, על מיקום עדכוני החדשות שלהם בעמוד הראשי.
עם זאת, השנה הרשמית להקמת הפורטל נחשבת לשנת 2001, כאשר לאחר המיזוג של port.ru ואתר Netbridge, כל נכסי האינטרנט הרווחיים של החברה התאחדו סביב אחד הפופולריים ביותר – שירות הדואר mail.ru.
בשנת 2006, לאחר שילוב עם פרויקט הבלוגים של Mail.ru, נוספו תכונות חדשות לאתר, לצד הקמת חברת הניהול "Mail.Ru Group".
בשנת 2011 הופיע לוח ניווט בממשק הפורטל עם מעבר מהיר בין פרויקטים נושאיים של הפורטל.
מאז 2012 צוות מומחי UX של קבוצת Mail.ru האחראי על אזור הדואר והפורטל עבד על מסגרת לאיחוד טכני של הפרויקטים הנושאיים פורטליים.
נעשה שימוש ב"גישת המבורגר" בעיצוב: דפי פרויקט שהחלו להיבנות מבלוקים אופקיים המותאמים לסוגי תוכן שונים.
זה פישט את פיתוח המדורים נושאיים חדשים ואפשר השקת גרסאות אדפטיביות של אתרים למכשירים ניידים.
באמצע 2012, עלה מחדש פרויקט החדשות, שנה לאחר מכן עודדו הושקה גרסה לילדים.
בשנת 2014 פרויקט הבריאות של Mail.ru קיבל עיצוב חדש.
בשנת 2017 נשיא אוקראינה פטרו פורושנקו אסר את הגישה לאתר מכל שטחי אוקראינה.
make הוא כלי תוכנה, המשמש לבניה אוטומטית של קובצי הרצה (executable) וספריות מקובצי מקור (source code).
התכנית בגרסתה הראשונית נבנתה ב-1976 כחלק מסביבת יוניקס והיא נמצאת בשימוש נרחב עד היום.
התכנית מקבלת כקלט קובץ מסוג makefile שמכיל הוראות בניה לפרויקט תכנה מסוים ובונה אותו בפועל.
השימוש ב-make בא לענות על שתי בעיות עיקריות בפיתוח של פרויקט תכנה המבוסס על קבצים מרובים של קוד מקור.
האחת, במקרה של תלות בין קבצים (כלומר שכדי לבנות קובץ אחד צריך להשתמש בקובץ אחר), להבטיח שאם אחד הקבצים השתנה, יבנה מחדש כל קובץ שתלוי בו.
תהליך זה ימשיך באופן רקורסיבי בשרשרת התלויות עד שכל הקבצים, ובעיקר קוד הביצוע הסופי יהיו מעודכנים ומתואמים.
הבעיה השנייה, במקרה של פרויקט גדול, אם אחד הקבצים השתנה אין צורך לבנות מחדש את כל הקבצים בפרויקט אלא רק את אלה שתלויים בקובץ שהשתנה.
make משווה בין קבצים במערכת על פי חותם הזמן (time stamp) שלהם.
במודל הפשוט ביותר פרויקט תכנה מורכב מקבצי קוד מקור.
כל אחד מהם עובר הידור כדי ליצור קוד מטרה (object code) תואם בשפת מכונה, ובסופו של דבר קובצי קוד המטרה מקושרים יחד כדי ליצור את התכנית להרצה.
אם השתנה אחד מקבצי המקור יש להדר וליצור מחדש את קוד המטרה של אותו קובץ, ולאחר מכן לקחת שוב את כל קובצי המטרה וליצור מחדש את קובץ ההרצה.
אין צורך ליצור מחדש את קובצי המכונה האחרים.
make נבנה כדי לשמש בסביבת יוניקס ובשפת הפיתוח C, אך העקרונות שבבסיסו נכונים כמעט לכל סביבה ושפה אחרת ובשל פשטותו קל היה להתאים אותו כמעט לכל סביבת פיתוח אחרת.
אף על פי שניתן להשתמש בסביבות פיתוח משולבות לניהול תהליך הבנייה, make עדיין נמצאת בשימוש נרחב, במיוחד במערכות הפעלה דמויות יוניקס.
מלבד בניית תוכניות, ניתן להשתמש ב- Make לניהול כל פרויקט בו יש לעדכן קבצים מסוימים בכל פעם שקבצים אחרים משתנים.
make נוצר במקור על ידי סטיוארט פלדמן באפריל 1976 במעבדות בל.
סטיוארט מספר שעמיתו סטיב ג'והנסון (היוצר של YACC) התפרץ ערב אחד למשרדו והתלונן שבזבז יום שלם בניסיון לאתר באג שכבר תוקן, רק משום שהקובץ המתוקן לא עבר הידור מחדש והתיקון לא בא לידי ביטוי בתוכנית הסופית.
פלדמן שנתקל בבעיות דומות בעצמו החליט ליצור כלי שיפתור את הבעיה.
במהלך סוף שבוע יצר גרסה פשוטה וקריאה במיוחד.
למרות המימוש הפשוט הייתה לתוכנית תרומה רבה ביעילות של עבודת הפיתוח.
על בניית make קיבל פלדמן את פרס אגודת ACM למערכת תכנה לשנת 2003.
תוכנית make מופעלת כשורת פקודה במעטפת של מערכת ההפעלה.
למרות ההבדלים והגרסאות המרובות, תראה פקודת ההפעלה בערך כך
make היא הפקודה להפעלה (ויכולה להשתנות, לפי שם הפקודה בגרסה המסוימת, כגון gmake או nmake)
makefile הוא פרמטר אופציונלי שמציין את שם קובץ ה-makefile.
אם לא מצוין, ברירת המחדל היא קובץ ששמו makefile.
target הוא שם אופציונלי של היעד לבצוע, המופיע בקובץ ה-makefile.
בהיעדרו, יבוצע היעד הראשון בקובץ.
תוכנית make קוראת ומבצעת את הוראות הבניה כפי שהן מתוארות בקובץ ה-makefile.
makefile מתאר את הפעולות הדרושות באופן של תכנות הצהרתי.
קובץ ה-makefile ספציפי לכל פרויקט והוא מכיל את רשימת כל הקבצים הנחוצים לבניה, את קשרי התלויות בין הקבצים ואת ההוראות כיצד לבנות קובץ מתוך הקבצים בהם הוא תלוי.
ההוראות יהיו בדרך כלל שורת פקודה במעטפת של מערכת ההפעלה.
עיקר העבודה של המשתמשים בתוכנית make יהיה בבניית קובץ ה-makefile.
לעיתים קרובות ניתן ליצור קובץ כזה באופן אוטומטי מתוך עץ הפרויקט.
קובץ makefile מכיל בעיקר רשימה של חוקים לבנית יעדים.
לעיתים קרובות היעד הוא שם קובץ שצריך לבנות אך אפשרי גם יעד ביניים, שהוא שלב בתהליך הבניה של יעד אחר.
ניתן לרשום יחד כמה יעדים אך בדרך כלל יכיל כל חוק יעד יחיד.
כל פריט ברשימה יהיה שם קובץ כלשהו או יעד אחר בקובץ makefile.
במקרה זה, היעד יבנה בכל מקרה.
זו שורת הפקודה שיש להפעיל על מנת ליצור את היעד.
ניתן לרשום מספר פקודות ברצף, שורה אחר שורה.
אם לפחות אחד הפריטים ברשימת התלויות חדש יותר מהיעד, הפקודות יתבצעו.
במקרים רבים, למשל בהידור של קובץ מקור, הפקודה הדרושה לבניה היא קבועה וידועה מראש בתוכנית ה-make, ואז אין צורך לפרט אותה.
שורת ה-command אינה תמיד הכרחית.
עצם הבדיקה של כל התלויות בשורת היעד תביא לעדכון של כל אחת מהן.
לפעמים זה יכול להספיק ואין צורך בעוד חוק לבניה מיוחדת של היעד.
הפקודה לביצוע יכולה להיות כל פקודה שמאפשרת המעטפת, ולאו דווקא חלק מתהליך הבניה, למשל שליחת הודעת אימייל המעדכנת על ביצוע הפעולה.
גם פקודת make שמבוצעת על makefile אחר היא אפשרית.
בין יעד ליעד מפרידה שורה ריקה.
שורה שמתחילה ב-# היא שורת הערה.
פרט ליעדים ניתן להגדיר ב makefile דברים רבים נוספים כגון משתנים פנימיים, סימנים מיוחדים שמשפיעם על אופי ביצוע הפקודה או חוקים כללים לטיפול בקבצים על פי הסיומת שלהם.
זו דוגמה לקובץ פשוט במיוחד המשמש לבנית תוכנית בקוד C.
הפרויקט מכיל שלושה קבצים של קוד מקור - x.c, y.c ו-z.c, ושני קובצי כותרות m.h ו-n.h, ויוצר קוד ביצוע בשם p.exe
מכיוון שהקובץ נקרא בשם makefile הפעלה של פקודת make ללא שום פרמטר תמצא את הקובץ על פי שמו ותבצע את היעד הראשון שמופיע בו.
זהו clean, אשר ללא תלות בשום קובץ אחר ימחק (פקודת rm) את כל קובצי המטרה שבתיקיה.
שלש שורות ההפעלה הבאות יהיו זהות:
כדי לבנות את התכנית p.exe נוכל להשתמש למשל בשורת הפקודה הבאה
Main Road Post (בתרגום חופשי לעברית: עמדת הדרך הראשית, ובתעתיק: מיין רואד פוסט) הוא אולפן לאפקטים חזותיים רוסי, שהוקם בשנת 2006, במוסקבה, רוסיה.
האולפן עבד על האפקטים הוויזואליים לסרטים הרוסים הגדולים ביותר בעשור האחרון וכמה פרויקטים בינלאומיים והוא נחשב לחלוץ בהנפשה הממוחשבת ברוסיה ועוסק בעיקר בעבודות הדורשות אפקטים חזותיים עבור סרטי קולנוע.
האולפן דורג במקום ה-97 מבין 100 אולפני האנימציה המשפיעים ביותר.
שנה סרט קרדיטים2008האדמירלאפקטים חזותייםמבוקש האי המיושב (חלק א)2009האי המיושב (חלק ב) חופשה ביטחונית גבוהה 2010 הכומר 2012 סינדרלה אוגוסט.
השמיני2013מטרוסטלינגרד2014 Adventurers מכת שמש הבן השביעי2015 רוח הרפאים הזריחות כאן שקטות החלוצים הפרטיים 2 לאונוב הוכחת היתכנות 2016 דואליסטאפקטים חזותייםגבולותשומרי הלילהאגדת קולוברט2017משיכה2020פלישה שוער הגלקסיה לוחמי העתיד ספוטניק2021מייג'ור גרום: רופא המגפה2022 וולנד
שנה סדרה קרדיטים 2011 דוסטויבסקיאפקטים חזותיים 2012 הגווארדיה הלבנה 2014 שדים
Make It Hot הוא המיני-אלבום הראשון של הראפרית האמריקאית מייגן די סטליון.
המיני-אלבום יצא לאור ב-18 בספטמבר 2017 בארצות הברית, על ידי חברת התקליטים 1501 סירטיפייד.
מתוך המיני-אלבום יצא לאור הסינגל: "Pull Up Late".
השיר "", שיצא בסמוך לצאת המיני-אלבום, לא נכלל בו בסופו של דבר.
הרצועה הראשונה במיני-אלבום היא "Intro – Make It Hot".
הרצועה זכתה להצלחה וצברה למעלה מחצי מיליון השמעות בספוטיפיי.
הרצועה השנייה "Pull Up Late", צברה למעלה מ-1.5 מיליון השמעות בספוטיפיי גם כן.
בהמשך, הוחלט להוציא אותה כסינגל הראשון, הפותח והיחיד מתוך המיני-אלבום.
בנוסף לכך, הרצועה השלישית "Naturally" והרביעית "Mustard & Mayonaise" הצליחו לצבור למעלה ממיליון השמעות בספוטיפיי גם כן.
Make That Cake (בעברית: תכין את העוגה הזו) הוא סינגל שהוקלט על ידי הראפר האמריקאי לאנץ'-מאני לואיס, ביחד עם הראפרית האמריקאית דוג'ה קאט.
השיר יצא לאור ב-6 בספטמבר 2019, על ידי חברת התקליטים קימוסבי רקורדס, כסינגל שלא מתוך אלבום.
השיר נכתב על ידי לאנץ'-מאני לואיס ביחד עם דוג'ה קאט והופק על ידי סאלאם ראמי, אשר הפיק לדוג'ה קאט את שירה "Rules", שיצא בשנת בסמוך לצאת השיר הזה ונכלל באלבום האולפן השני שלה, Hot Pink.
עם יציאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי.
כמו כן, צבר השיר למעלה מ-3.1 מיליון השמעות בספוטיפיי.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר הועלה לערוץ היוטיוב של לאנץ'-מאני לואיס ב-6 בספטמבר 2019, יום צאתו של השיר כסינגל.
לאורכו של הקליפ ניתן לראות את לואיס כשהוא מתחתן, תוך שניתן לראות את דוג'ה קאט מכינה עוגות ביחד עם רקדניות ליווי.
Make a Scene (בעברית: לעשות סצנה) הוא אלבום האולפן הרביעי של הזמרת-יוצרת האנגלייה סופי אליס-בקסטור.
האלבום יצא לאור ב-18 באפריל 2011 על ידי חברת התקליטים EBGB's.
מתוך האלבום יצאו שבעה סינגלים בסך הכול.
האלבום הגיע למקום השמיני במצעד האלבומים העצמאיים של חברת המצעדים הרשמית.
ברוסיה זכה האלבום להצלחה כאשר דורג במקום ה-40 ברשימת אלבומי השנה של 2011. כמו כן, העניק איגוד תעשיית ההקלטות הרוסי את תואר הזהב לאלבום על מכירות של למעלה מ-5,000 עותקים במדינה.
Majesty (בעברית: רוֹמֵמוּת) הוא שיר שהוקלט על ידי הראפרית ניקי מינאז', ביחד עם הזמר לאברינת' והראפר אמינם, מתוך אלבומה הרביעי, Queen.
השיר הגיע למקום השישי במצעד השירים של ניו זילנד.
השיר נכתב על ידי ניקי מינאז', לאברינת', אמינם ולואיס רסטו והופק על ידי לאברינת' גם כן.
סטפני סמית-סטריקלנד מאנטרטיינמנט ויקלי כינתה את השיר כ-"מתנפנף ומפואר", וטענה כי מדובר בשיר "אנרגטי מאוד".
ב-Refinery29 סקרו את השיר בחיוביות רבה מאוד.
בשבוע בכורתו, הגיע השיר למקום השישי במצעד השירים של ניו זילנד ובכך הפך לאחד מהשירים המצליחים ביותר מהאלבום במצעד.
ב-21 באוגוסט 2018, הגיע השיר למקום ה-25 במצעד שירי ה-R&B\היפ הופ, תוך שהגיע למקום ה-58 במצעד הבילבורד הוט 100.
במצעד הסינגלים הבריטי הגיע למקום ה-41, בעוד בקנדה הוט 100 הגיע למקום ה-44. גם במצעד המוזיקה האוסטרלי זכה השיר להצלחה.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם10 באוגוסט 2018הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתיאנג מאני • קאש מאניארצות הברית16 באוקטובר 2018רדיו קצבי עכשווי
Make Love (בעברית: לְהִתְעַלֵס או לְהַתְנוֹת אֲהָבִים) הוא סינגל שהוקלט על ידי הראפר האמריקאי גוצ'י מיין, ביחד עם הראפרית הטרינידדית ניקי מינאז', מתוך האלבום, Mr.
השיר נכתב על ידי גוצ'י מיין, סאוטסייד וניקי מינאז' והופק על ידי סאוטסייד.
השיר זכה לשלל ביקורות חיוביות, תוך שמבקרי המוזיקה טענו כי קטע הראפ שלה כאן מזכיר את קטע הראפ שלה מהשיר "Monster".
את השיר סקרו אתרים ומגזינים כמו פיצ'פורק, רולינג סטון, ו-The Fader.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר הועלה לערוץ היוטיוב של גוצ'י מיין ב-29 במרץ 2017, כמה שבועות לאחר צאתו של השיר כסינגל.
לאורכו של הקליפ ניתן לראות את מינאז' רוכבת בצורה פרובוקטיבית על מתנפח מגומי, בצורה של חד-קרן צבעוני.
הדבר גרר ביקורות והפך לתופעת אינטרנט.
נכון ליוני 2020, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-27 מיליון צפיות.
Make Me Proud (בעברית: לעשות אותי גאה) הוא סינגל שהוקלט על ידי הראפר הקנדי דרייק, בשיתוף הראפרית הטרינידדית ניקי מינאז'.
השיר יצא לאור ב-16 באוקטובר 2011, על ידי חברות התקליטים יאנג מאני, קאש מאני וריפבליק רקורדס, כסינגל השלישי מתוך אלבום האולפן השני של דרייק, Take Care.
השיר נכתב על ידי דרייק, ניקי מינאז', טי-מינוס וניקיל סתרם, והופק על ידי טי-מינוס.
השיר הוא שיר היפ הופ המשלב בתוכו את סגנון הרית'ם אנד בלוז העכשווי.
עם השיר הופיעה מינאז' במהלך סיבובי ההופעות "Pink Friday Tour" ו-"Pink Friday: Reloaded Tour".
בסמוך לצאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-156 מיליון השמעות.
מדינהתאריך יציאהפורמטמקורארצות הברית16 באוקטובר 2011הורדה דיגיטליתקנדהבריטניה23 באוקטובר 2011ארצות הברית25 באוקטובר 2011רדיו להיטים עכשוויים1 בנובמבר 2011רדיו אורבני עכשווי
Major Lazer Essentials הוא אלבום האוסף הראשון של ההרכב מוזיקלי האמריקאי מייג'ור לייזר.
האלבום יצא לאור ב-19 באוקטובר 2018 על ידי חברת התקליטים Mad Decent.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם19 באוקטובר 2018הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקהMad Decent
Make It to Heaven (בעברית: תעשה את זה לגן עדן) הוא סינגל של התקליטן דייוויד גטה בשיתוף התקליטן הדני מורטן והזמרת-יוצרת הבריטית ריי.
השיר יצא לאור ב-22 בנובמבר 2019, כסינגל שלא מתוך אלבום, על ידי חברת התקליטים וואט א מיוזיק.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם22 בנובמבר 2019הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתוואט א מיוזיק
"Make Up" הוא סינגל של התקליטן האמריקאי וייס והמוזיקאי האמריקאי ג'ייסון דירולו והזמרת האמריקאית אווה מקס.
השיר יצא לאור ב-23 באוקטובר 2018, על ידי חברות התקליטים אטלנטיק רקורדס.
הווידאו קליפ הנלווה שצולם לשיר עלה לערוץ היוטיוב הרשמי של וייס ב-23 באוקטובר 2018. נכון לנובמבר 2020, מונה הצפיות של הקליפ עומד על כ-5 מיליון צפיות.
מדינה תאריך יציאה פורמט חברת תקליטים מקורעולם23 באוקטובר 2018הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתאטלנטיק
"Make Me Smile (Come Up and See Me)" הוא שיר של להקת הרוק הבריטית סטיב הארלי וקוקני רבל , שיצא כסינגל מאלבומה של הלהקה "השנים הטובות בחיינו" משנת 1975. הסינגל נכתב על ידי הרלי, והופק על ידו עם אלן פרסונס.
בפברואר 1975 הגיע השיר למקום הראשון במצעד הבריטי.
הסינגל שהה תשעה שבועות במצעד הטופ 50. נכון לשנת 2015 מכר השיר יותר מ-1.5 מיליון עותקים ברחבי העולם.
למעלה מ-120 גרסאות כיסוי לשיר הוקלטו על ידי אמנים אחרים כולל דוראן דוראן ואירייז'ר.
הרלי עצמו הצהיר כי גרסת הכיסוי המועדפת עליו היא של "The Wedding Present" .
השיר היה הסינגל הראשון שיצא ללהקת "סטיב הרלי וקוקני רבל" שהוקמה ביולי 1974 לאחר שהרכב "קוקני רבל" התפרק.
Make Me Smile תיאר את תחושותיו של הרלי בעת פיצול הלהקה.
במשך שנים רבות האמינו כי הרלי בחר בכוונה לפרק את ההרכב המקורי ולצאת למסלול קריירה חדש.
הרלי החל לכתוב את השיר מספר ימים לאחר פיצול הלהקה.
כוונתו המקורית הייתה שונה בתכלית מזה שהוקלט.
הרלי כתב את היצירה במתווה בלוז איטי עם מצב רוח ירוד.
ההרכב החדש של הלהקה הקליט את האלבום The Best Years of Our Lives בנובמבר–דצמבר 1974 באולפני אבי רוד בלונדון.
הרלי הגיע לאולפן והשמיע ללהקה את גרסת הבלוז האיטית המקורית של השיר כדי שתוכל לחזור עליו.
לאחר שהמפיק אלן פרסונס שמע את השיר, הוא הציע לזרז את הקצב, מכיוון שהרגיש שהדבר יתאים לשיר טוב יותר.
כשהשיר היה קרוב לסיום, ניגן הרלי מיקס מוקדם של השיר לבוב מרסר, מחברת התקליטים EMI.
זה התרשם והכריז מיד על השיר כלהיט שיגיע למקום הראשון במצעדים.
הסינגל הופץ על ידי EMI Records על גבי תקליטון בבריטניה, אירלנד, בלגיה, דנמרק, צרפת, גרמניה, איטליה, הולנד, פורטוגל, ספרד, יוגוסלביה, סקנדינביה, אוסטרליה, ניו זילנד, דרום אפריקה ויפן.
לכל מהדורה, למעט בבריטניה, אירלנד, אוסטרליה וניו זילנד, הייתה עטיפה שונה עליה בדרך כלל תצלום של הרלי, או הלהקה.
השיר היה ללהיט הנמכר ביותר של סטיב הרלי וקוקני רבל, ונמכר ביותר ממיליון עותקים ברחבי העולם.
השיר הודפס מחדש מספר פעמים בבריטניה.
הפקות שהיו באוקטובר 1980 ובשנת 1983 נכשלו במצעדים.
הפצה נוספת בשנת 1992 הביאה אותו למקום 46 בבריטניה, כשהוא שוהה שבועיים בין מאה השירים המובילים.
בשנת 1995 השיר הופץ שוב לאחר ששימש בפרסומת טלוויזיה של קרלסברג.
הפעם השיר הגיע למקום 33 בבריטניה, ושהה במצעד שלושה שבועות.
ביוני 2005 ובפברואר 2015 הופצו גרסאות נוספות של השיר.
כמו כן השיר הושמע בפרסומת של Marks & Spencer בשנת 2006, בפרסומות של חברת ריהוט וגם במודעה לתרופת ויאגרה ששודרה לראשונה בבריטניה במאי 2018. בשנת 2009, נכלל השיר במשחק המחשב "להקת רוק לגו" (2009).
להקת סטיב הרלי וקוקני רבל:
ג'ים קריגן – גיטרה, ליווי קולי.
ג'ורג' פורד – גיטרת בס, ליווי קולי.
Making Music (בתרגום חופשי: מנגן; מילולית: מייצר מוזיקה) הוא אלבום האולפן הרביעי של הזמר-יוצר האמריקאי ביל וית'רס, שיצא לאור בשנת 1975. בבריטניה פורסם האלבום בשם "Making Friends".
זהו אלבום מוזיקת נשמה ופאנק המתקמד, בדומה לאלבומיו האחרים של וית'רס, בחייו של גבר שחור ממעמד הביניים האמריקאי מנקודת מבטו, ועוסק בנושאים כמו מערכות יחסים, יחסי מין, מוות, אהבה וקושי.
האלבום התקבל בביקורות טובות, אם כי לא כמו אלבומיו הקודמים, Still Bill, +'Justments או Just as I Am.