tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
" Almost Cut My Hair " (בעברית: "כמעט גזרתי את שערי") הוא שיר של קרוסבי, סטילס, נאש ויאנג, שיצא במקור באלבום "Déjà Vu" של הלהקה משנת 1970. הוא הוקלט באולפני וולי היידר שבסן פרנסיסקו ב-9 בינואר 1970. השיר נחשב לאחד משירי הלהקה החשובים.
השיר מתאר דילמה אמיתית שעימה התמודדו היפים רבים: האם לקצר את שערם לאורך פרקטי יותר, או להשאיר אותו ארוך כסמל למרד.
הוא נכתב על ידי דייוויד קרוסבי, וכולל שירת סולו של קרוסבי, כאשר שאר חברי הלהקה מצטרפים רק בנגינה ולא בליווי קולי הרמוני, כפי שנהגו ברבים משיריה האחרים של הלהקה דבר שהיווה את אחד ממאפייניה הבולטים של הרביעייה.
בניגוד לרוב הרצועות ב-"Deja Vu", הרביעייה ונגני האולפן שלה, דאלאס טיילור (תופים) וגרג ריבס (בס), הקליטו את השיר כשכולם באותו מקום ובאותו זמן.
השיר מזכיר את נושא ה"פרנויה" של הזמר בראותו את המשטרה; ג'יימס פרון כותב ש"יותר מכל שיר אחר של התקופה כולה", הוא "משקף את המידה שבה הפילוג בחברה האמריקאית...
עלה לנקודת רתיחה של אלימות וטרור".
השיר הפך לאחד משירי המפתח של קרוסבי, ו"כנראה השיר הפוליטי החשוב ביותר שלו".
קרוסבי עצמו הצהיר "היה זה המלל הבוסרי ביותר שכתבתי אי פעם ולבטח אין כאן שירה גדולה אבל יש למילים השפעה רגשית, בזה אין ספק".
מבחינה מוזיקלית, מייצג השיר את הקו החשמלי והקשה יותר של הלהקה עם ריף פתיחה בולט של גיטרה חשמלית בביצועו של ניל יאנג ועם גשר מוזיקלי אינסטרומנטלי שכולל "שיחה" של שלוש הגיטרות החשמליות של קרוסבי, סטילס ויאנג.
בתחילה השיר נכתב ובוצע על ידי קרוסבי בליווי גיטרה אקוסטית ובאופי איטי ומהורהר.
השיר נראה לסטילס רך מדי, אך לאחר העיבוד המוזיקלי החשמלי שהוביל ניל יאנג אושר השיר על ידי חברי הלהקה.
דייוויד קרוסבי - שירה מובילה, גיטרה קצב
דאלאס טיילור - תופים, כלי הקשה
אלפיין אקספרס אנזיין (מגרמנית: Alpenexpress Enzian; נקראה בעבר Grottenblitz – הבזק המערה) היא רכבת הרים ממונעת עם אפשרות לשימוש במציאות מדומה המיוצרת על ידי Mack Rides ונמצאת בפארק אירופה.
היא ממוקמת בחלקו האוסטרי של הפארק, ונבנתה בשנת 1984. אלפיין אקספרס הייתה רכבת ההרים הראשונה שנבנתה בפארק.
ברכבת אלפיין אקספרס ישנם 10 קרונות שיכולים להכיל 38 אנשים (ארבעה לכל קרון, שניים בשורה).
כל קרון מצויד במנוע חשמלי המחובר אל המסילות הנמצאות בין הפסים.
המנועים מניעים גלגלים הפועלים על מסילה שלישית במרכז המסילה.
הנסיעה היא באורך של 250 מטר במהירות של כ-45 קילומטר לשעה.
היא יכולה להסיע עד 1,050 אנשים בשעה וזמן נסיעה של דקה ו-40 שניות.
ניתן לקבל בתוספת תשלום משקפי חווית מציאות מדומה החל מספטמבר 2015. הנוסעים חובשים אוזניות אלחוטיות של Samsung Gear VR עם מבחר של ארבע חוויות מציאות מדומה.
בתחילה הנסיעה הרכבת פונה בחדות ימינה, וממשיכה אל "עולם הקסם של היהלומים", מערה מלאכותית המכילה גמדים ודמויות נוספות מהאגדות.
הרכבת פונה שוב בחדות ימינה מתוך המערה וחוזרת אל התחנה.
בדרך כלל הנסיעה היא בעלת שתי הקפות.
AlphaGo Zero היא גרסה מתקדמת של תוכנת AlphaGo למשחק הגו שפותחה על ידי חברת DeepMind.
בשונה מגרסאות קודמות, AlphaGo Zero אומנה ללא שימוש בנתוני משחקים של בני אדם, והצליחה להגיע לרמה גבוהה יותר מכל גרסה קודמת.
במאמר שפורסם בכתב העת Nature באוקטובר 2017, תיאר הצוות של DeepMind את תהליך האימון שעברה AlphaGo Zero: בשלושת הימים הראשונים היא הפסידה 100 משחקים לעצמה, ולאחר 21 יום הגיעה לרמת המשחק של AlphaGo Master.
תוך 40 ימים נוספים היא עברה כל גרסה קודמת של AlphaGo.
שיטת האימון העצמי הזו, ללא נתוני משחקים אנושיים, יכולה להוביל לפריצות דרך בפיתוח בינה מלאכותית עם יכולות על-אנושיות.
מייסד DeepMind, דמיס הסביס, אמר שמה שהוכיחה AlphaGo Zero שהיא אינה מוגבלת עוד על ידי הידע האנושי.
בהמשך פותחה גרסה כללית יותר, AlphaZero, שמסוגלת לשחק גם שחמט ושוגי ברמה גבוהה.
AlphaZero הצליחה לנצח גרסאות קודמות של AlphaGo, וכן תוכנות מובילות בשחמט ובשוגי.
היכולת לאמן בינה מלאכותית ללא נתונים אנושיים עשויה להוביל להתקדמות משמעותית בתחום.
הרשת העצבית של AlphaGo Zero אומנה באמצעות TensorFlow, עם 64 מעבדי GPU ו-19 שרתי פרמטרים של CPU.
רק ארבעה TPU שימשו להסקת המסקנות.
בתחילה, הרשת העצבית לא ידעה דבר על המשחק מעבר לכללים הבסיסיים.
בניגוד לגרסאות קודמות של AlphaGo, Zero קיבל את המידע הבסיסי של האבנים על הלוח, ולא היו לו כמה מקרים נדירים מתוכנתים על ידי אדם כדי לעזור לזהות עמדות יוצאות דופן של לוח Go.
הבינה המלאכותית עבדה עם למידת מכונה מסוג למידת חיזוק, וכך היא שיחקה נגד עצמה ולמדה מכישלונות עד שהצליחה להבין איך המהלכים שהיא ביצעה השפיעו על תוצאות המשחק.
בשלושת הימים הראשונים AlphaGo Zero שיחק 4.9 מיליון משחקים מול עצמה ברצף מהיר.
ונראה שהוא פיתח את הכישורים הנדרשים כדי לנצח את בני האדם המובילים בתוך ימים ספורים בלבד, בעוד שה-AlphaGo המוקדם יותר לקח חודשים של אימונים כדי להגיע לאותה רמה.
לשם השוואה, החוקרים הכשירו גם גרסה של AlphaGo Zero באמצעות משחקים אנושיים, AlphaGo Master, וגילו שהיא למדה מהר יותר, אך למעשה תפקדה באופן פחות טוב לטווח הארוך.
DeepMind פרסמה את הממצאים הראשוניים שלה במאמר ל-Nature באוקטובר 2017.
עלות החומרה עבור מערכת AlphaGo Zero יחידה בשנת 2017, כולל ארבעת ה-TPU, הוערכה בסכום של 25 מיליון דולר.
לפי חסביס, האלגוריתמים של AlphaGo עשויים להועיל ביותר לתחומים הדורשים חיפוש מושכל דרך מרחב עצום של אפשרויות, כמו קיפול חלבון או הדמיה מדויקת של תגובות כימיות.
הטכניקות של AlphaGo כנראה פחות שימושיות בתחומים שקשה לדמות, כמו לימוד נהיגה במכונית.
DeepMind הצהירה באוקטובר 2017 כי היא כבר החלה בעבודה אקטיבית על ניסיון להשתמש בטכנולוגיית AlphaGo Zero לקיפול חלבון, והצהירה כי בקרוב תפרסם ממצאים חדשים.
AlphaGo Zero נחשבה באופן נרחב כמקדמה משמעותית, גם בהשוואה לקודמו פורץ הדרך, AlphaGo.
אורן עציוני ממכון אלן לבינה מלאכותית כינה את AlphaGo Zero "תוצאה טכנית מרשימה מאוד" וציין כי "גם היכולת שלהם לעשות זאת וגם היכולת שלהם לאמן את המערכת תוך 40 יום, על ארבעה TPU".
ה"גרדיאן" כינה זאת "פריצת דרך גדולה לבינה מלאכותית", תוך ציטוט של אלני ואסילאקי מאוניברסיטת שפילד וטום מיטשל מאוניברסיטת קרנגי מלון, שכינו זאת הישג מרשים ו"הישג הנדסי יוצא דופן" בהתאמה.
מארק פסה מאוניברסיטת סידני כינה את AlphaGo Zero "התקדמות טכנולוגית גדולה" שלוקחת אותנו ל"טריטוריה שלא התגלתה".
בתגובה לדיווחים על ביצועי המערכת, אמר המאמן גו הדרום קוריאני של לי סידול, "הגרסה הקודמת של AlphaGo לא הייתה מושלמת, ואני מאמין שבגלל זה נוצרה AlphaGo Zero".
לגבי פוטנציאל הפיתוח של AlphaGo, לי אמר שהוא יצטרך לחכות ולראות אבל גם אמר שזה ישפיע על שחקני גו צעירים"
+תצורה וחוזק גרסאות משחק חומרה מד כושר התאמות AlphaGo fan 176 GPUs 3,144 5:0 מול פאן הואי AlphaGo Lee 48 TPU 3,739 4:1 מול לי סידול אלפאגו מאסטר 4 TPU, מכונה בודדת 4,858 60:0 מול שחקנים מקצועיים;
89:11 מול אלפאגו מאסטר AlphaZero 4 TPUs, מכונה אחת 4,430 (הערכה) 60:40 מול AlphaGo Zero של 3 ימים
ב-5 בדצמבר 2017, צוות DeepMind פרסם הדפסה מקדימה ב-arXiv, והציג את AlphaZero, תוכנית המשתמשת בגישה המוכללת של AlphaGo Zero, שהשיגה תוך 24 שעות רמה על-אנושית של משחק בשחמט, שוגי ו-Go, תוך ניצחון על תוכניות אלופי העולם, Stockfish, Elmo.
AlphaZero (AZ) הוא גרסה כללית יותר של אלגוריתם AlphaGo Zero (AGZ), והוא מסוגל לשחק שוגי ושחמט כמו גם Go.
ההבדלים בין AZ ל-AGZ כוללים:
ל-AZ יש כללים מקודדים להגדרת היפרפרמטרים של חיפוש.
הרשת העצבית מתעדכנת כל הזמן.
שחמט (בניגוד לגו) יכול להסתיים בתיקו; לכן AZ יכולה לקחת בחשבון את האפשרות של משחק שוויון.
ישנה תוכנת קוד פתוח, Leela Zero, המבוססת על הרעיונות מהעיתונים של AlphaGo.
הוא משתמש ב-GPU במקום ב-TPU שהגרסאות האחרונות של AlphaGo מסתמכות עליהן.
"Alone" (מעוצב: "לְבַד" או "בְּגַפּוֹ") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת הגרמנייה קים פטרס, ביחד עם הראפרית הטרינידדית ניקי מינאז' מתוך אלבום הבכורה של פטרס, (2023).
הוא יצא לאור ב-21 באפריל 2023, על ידי ריפבליק רקורדס כסינגל מתוך האלבום.
השיר הגיע למקום השלישי במצעד הסינגלים בגואטמלה.
ההערצה של פטרס למינאז' החלה עוד ב-2011. ספקולציות ראשונות לגבי שיתוף פעולה התעוררו בתחילת מרץ 2023, לאחר שפטרס החלה להגיב באינסטגרם של מינאז'.
בריאיון לבילבורד הזכירה הזמרת גם את מינאז' כחלק מלהקת בנות החלומות שלה.
ב-9 במרץ וב-15 במרץ, פטרס פרסמה קטעים מהשיר בחשבון הטיקטוק שלה.
הזמרת הכריזה על שיתוף הפעולה עם מינאז' ב-6 באפריל.
בשיר ישנה דגימה מתוך "Better Off Alone" מאת אליס דיג'אי.
הווידאו קליפ הרשמי של "Alone" הועלה לערוץ היוטיוב של קים פטרס ב-2 במאי 2023 בשידור חי.
אזורתאריך יציאהפורמטגרסהחברת תקליטיםמקורכלל העולם21 באפריל 2023הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתרגילהאמיגו • ריפבליק25 באפריל 2023מיני-אלבום (סינגל)27 באפריל 2023מהירה + איטית24 במאי 2023אלבום רמיקס16 ביוני 2023רמיקס מאת ג'יימס הייפ
Almabtrieb וגם, Alpabfahrt, Alpabzug, Viehscheid, Kiekemma (תרגום מילולי, "מסע החזרה מכרי המרעה בהרים"), הוא סדרת אירועים שנתית בעלי אופי של פסטיבל תרבות מקומי, המתקיים באזור הרי האלפים בתקופה שמאמצע חודש ספטמבר ועד אמצע חודש אוקטובר לציון חזרת עדרי הבקר מאזורי המרעה ההרריים בהם שהו בחודשי הקיץ.
בתקופת הקיץ נוהגים מגדלי הבקר ברחבי הרי האלפים לשהות עם העדרים בכרי המרעה שבהרים
ההערכה היא כי בתקופה זו רועים בהרים כמיליון ראשי בקר.
מתחילה באביב מייד עם תחילת הפשרת השלגים, והחזרה לרפתות הסגורות שבעמקים מתחילה
חקלאות אלפינית עיצבה את הנוף התרבותי שלה במשך מאות שנים.
חוות קיץ חקלאיות עצמאיות פועלות בהרים על בסיס עונתי וקשורות פונקציונלית לחוות שבעמק באמצעות משק חי ועבודה.
הן עסקו בעיקר ביצור גבינות שהועברו בסוף העונה לכפרים שבעמק.
אך החל מסוף המאה ה-19 והגידול ביצור התעשייתי הועברו רוב המחלבות לכפרים.
כיום, חקלאות אלפינית עוסקת בעיקר בשימור הנוף התרבותי, אולם המרעה ההררי מסייע גם לשמירה על הטבע.
בשטחי המרעה האלפיניים גדלים פי 10 יותר צמחים מאשר בעמק, ואיתם מגוון רחב של בעלי חיים.
שילוב זה מהווה מוקד משיכה לתיירות.
השימוש במדרונות תלולים שאינו מאפשר שימוש חקלאי אחר הוא בעל יתרון כלכלי מכיוון שהוא מסייע בהפחתת עלויות הגידול ועומס העבודה בחוות העמק.
בנוסף, הבקר הנחשף לפעילות גופנית על ההר והתמודדות עם מזג האוויר זוכה ליתרונות בריאותיים ולשימור גזעי הרים עמידים ולא תובעניים מסכנת הכחדה.
מסע העדרים מסתיים בעיירות שבעמקים, באירועים בהם צועדים עדרי הבקר כאשר הם מעוטרים
המדובר באירועים רבי משתתפים מקרב תושבי הכפרים והעיירות בעמק אשר במשך הזמן
קיבלו גם גוון תיירותי, ובהם נהוג לחגוג בלווי מופעי מוזיקה ריקודים שתייה ומזון.
מועדי התהלוכות והפסטיבלים מתפרסמים מראש כחלק מהמידע התיירותי ונגישים ברשת.
AlphaFold היא תוכנת בינה מלאכותית (AI) שפותחה על ידי DeepMind, חברה בת של Alphabet, המבצעת חיזוי של מבנה חלבון.
התכנה מבוססת על מערכת של למידה עמוקה.
לתוכנת AlphaFold היו שלוש גרסאות עיקריות.
ב-2018 צוות חוקרים שהשתמש AlphaFold 1 הגיע למקום הראשון בדירוג הכללי CASP.
התוכנית הצליחה במיוחד בניבוי המדויק ביותר של מקרים שדורגו כקשים ביותר על ידי מארגני התחרות, כאשר לא היו תבניות מבנה של חלבונים בעלי רצף דומה.
ב-2020, צוות שהשתמש AlphaFold 2 זכה שוב במקום הראשון בתחרות CASP14. הצוות הגיע לרמת דיוק גבוהה בהרבה מהקבוצות האחרות שהשתתפו בתחרות.
הוא קיבל ציון מעל 90 עבור כשני שלישים מהחלבונים במבחן המרחק הגלובלי (GDT) של CASP, שמודד את המידה שבה תוכנית חישובית חזתה מבנה דומה למבנה שנקבע בניסוי המעבדה.
במבחן זה 100 מציין התאמה מלאה
התוצאות של AlphaFold 2 ב-CASP14 תוארו כ"מדהימות" ו"פורצות דרך".
כמה מהחוקרים ציינו כי הדיוק אינו גבוה מספיק עבור שליש מהתחזיות שלו, וכי הוא אינו חושף את המנגנון או הכללים של קיפול החלבון כדי שבעיית קיפול החלבון תיחשב כפתורה.
עם זאת, בקרב החוקרים הייתה הסכמה כי מדובר בהישג הטכני משמעותי, וניתוח מצביע על כך ש-AlphaFold 2 מדויק מספיק כדי לחזות אפילו השפעה של מוטציה בודדת.
ב-15 ביולי 2021 פורסם בכתב העת היוקרתי Nature המאמר של AlphaFold 2 לצד תוכנת קוד פתוח ומסד נתונים של פרוטאומים.
הגרסה המתקדמת יותר, AlphaFold 3, הוכרזה ב-8 במאי 2024. גרסה זו מרחיבה מאוד את טווח היישום של התוכנה, ומאפשרת לחזות מבנים של מולקולות ביולוגיות שאינן חלבוניות, למשל מולקולות עם חומצות גרעין, ליגנדים קטנים, יונים, סוכרים ומולקולות קטנות המשמשות כתרופות..
התוכנה עשויה לחולל מהפכה בתחום מחקר המערכות המולקולריות בביולוגיה, תוך קידום פיתוח תרופות חדשות וייעול פיתוח אנזימים לשימושים תעשייתיים.
"Almaz" הוא סינגל של זמרת הנשמה האמריקאית רנדי קרופורד, שהוקלט בשנת 1986. השיר הגיע למקום הרביעי במצעד הסינגלים הבריטי.
"Almaz" הוא אחד השירים הבודדים שרנדי קרופורד כתבה בעצמה, והראשון מבין יצירותיה שיצא כסינגל.
השיר נכתב על זוג פליטים אריתראים שהיו שכנים של קרופורד.
השכן ביקש מקרופורד שתכתוב שיר על אשתו, ששמה היה אלמז (שפירושו "יהלום" בטיגרינית, אמהרית, ערבית ומספר שפות נוספות).
בשיר, הזמרת מתארת את אהבתם המיוחדת.
במילותיה של קרופורד: "הייתי עדה לאהבה המושלמת ביניהם, למרות שהיא הייתה צעירה ממנו בשנים רבות.
הזוג היפה הזה חיפש 'עולם שבו האהבה שורדת'".
"Almaz" יצא לאור כסינגל השלישי מתוך האלבום "Abstract Emotions", בנובמבר 1986. השיר נכנס למצעד הבריטי ב-22 בנובמבר 1986 במקום ה-91, וטיפס באיטיות במצעד עד שהגיע למקום הרביעי בפברואר 1987, כשהוא מככב במשך 17 שבועות.
זהו השיר הארוך ביותר של קרופורד במצעד הבריטי, והיה הלהיט הראשון שלה שהגיע לטופ 40 בבריטניה מאז "Rainy Night in Georgia" מ-1981. השיר היה גם להיט טופ 10 במצעד האירי, והגיע בשיאו למקום השני.
"Almaz" לא הצליח להיכנס למצעדים במדינות אחרות באירופה.
השיר מעולם לא יצא כסינגל בארצות הברית.
השיר הגיע למקום השביעי במצעד בילבורד יפן ב-24 ביוני 1991.
מצעד (1986)מיקום שיאמצעד הסינגלים הבריטי4מצעד הסינגלים האירי2בילבורד יפן7
השחקנית-זמרת הבריטית ג'נט קיי , הקליטה את השיר בשנת 1988.
זמרת הג'אז האמריקאית דיאן ריבס, הקליטה את השיר באלבום "Love Stories" בשנת 1992.
השחקן-זמר הבריטי ביל טארמיי , הקליט את השיר בשנת 1996.
הזמרת הבריטית דינה קארול והסקסופוניסט ג'ולז ג'יאני , הקליטו גרסה בשנת 2003.
הזמרת לורן פוסטר והמוזיקאי רוב זי טיילור, הקליטו גרסה של השיר בשנת 2004.
Alter Ego הוא אלבום הבכורה של זמרת הקיי-פופ התאילנדית ליסה.
האלבום יצא לאור ב-28 בפברואר 2025, בהוצאת חברות התקליטים RCA רקורדס ו-Lloud.
בדצמבר 2023, ליסה הודיעה על עזיבת חברת התקליטים YG אנטרטיינמנט עבור עבודת הסולו שלה, בעודה נשארה ב-YG כדי להמשיך בפעילותה כחברה בבלאקפינק.
היא הקימה חברת ניהול משלה בשם Lloud בפברואר 2024 וחתמה עם חברת התקליטים RCA רקורדס באפריל כדי להוציא מוזיקת סולו בשיתוף עם Lloud.
במאי 2024, Legend Music Studio בפוקט, תאילנד פרסם תמונה עם ליסה בפיסבוק ושיתף כי נציגה מטעם RCA רקורדס טסה בצוות הכולל את אחד המפיקים הווקאליים הטובים בעולם כדי להקליט מספר רצועות עם הזמרת באולפן.
ליסה פרסמה לראשונה את הכותרת של אלבומה הקרוב בקליפ לסינגל "New Woman" באוגוסט, בו הראו מספר נשים קוראות מגזין בשם Alter Ego.
בראיון לשער שלה בבילבורד בנובמבר, היא שיתפה שהיא עובדת קשה על האלבום "מנסה להבין את זה, רשימת הרצועות והכל, מה אני יכולה לשנות שם" והשמיעה כמה מהשירים הלא גמורים עבור הכתב.
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור Alter Egoאזורתאריך יציאהפורמט (ים)חברת תקליטיםהערותכלל העולם28 בפברואר 2025הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקה • תקליטור • תקליטRCA רקורדס • Lloud
"Already Over" הוא שיר של הזמרת-יוצרת האמריקאית סברינה קרפנטר, אשר יצא לאור ב-15 ביולי 2022. השיר נכלל כרצועה השישית באלבום האולפן החמישי של קרפנטר, Emails I Can't Send, והוא חותם את חלקו הראשון והפגיע של האלבום.
חשיבותו האמנותית של השיר בולטת בשל תיאור הפגיעות והריקנות שלאחר סיום מערכת יחסים והצורך בסגירת מעגל, וכן בזכות סגנונו המוזיקלי המשלב גיטרה אקוסטית והשפעות של מוזיקת קאנטרי ופולק.
האלבום החמישי של קרפנטר, Emails I Can't Send, סימן נקודת מפנה משמעותית בקריירה של קרפנטר, שכן היה זה אלבומה הראשון תחת חברת התקליטים איילנד רקורדס לאחר שעזבה את חברת התקליטים של דיסני, הוליווד רקורדס.
היצירה נוצרה בתקופה שבה קרפנטר חוותה בגרות אמנותית ושינוי בניהול המקצועי שלה, תוך התרחקות מהתדמית שהוכתבה לה בשנותיה כשחקנית וזמרת בערוץ דיסני.
השיר נכתב במהלך שבוע עבודה אינטנסיבי באולפן ההקלטות.
לפי עדותה של קרפנטר, הצוות היה עייף מאוד לקראת סוף השבוע, ועל מנת לעורר את היצירתיות, הם החליטו להפוך את תהליך הכתיבה למשחק, שבו המשתתפים התחלקו לזוגות והוקצבו להם 15 דקות לכתוב פזמון.
קרפנטר שיתפה פעולה עם הכותב והמפיק ג'ון ראיין, שגם הפיק את השיר בפועל.
במהלך אותה שעה הועלו שישה רעיונות שונים לפזמונים על ידי חברי הצוות, אך הרעיון של קרפנטר וראיין הוא שנבחר להפוך לשיר מלא.
קרפנטר תיארה את השיר כביטוי לתחושה המתישה שמתלווה לצורך ב"סגירת מעגל" במערכת יחסים.
לדבריה, ההשראה לכתיבה הייתה ההבנה שבחיים האמיתיים לעולם לא מקבלים את סגירת המעגל המושלמת או את התרחיש האידיאלי כאשר משהו מסתיים, מכיוון שסיומים הם תמיד כואבים.
מבחינה מוזיקלית, קרפנטר ציינה את דולי פרטון כהשראה מרכזית לאלבום ולשיר זה בפרט, מתוך רצון לשלב סגנון קאנטרי מסורתי עם אלמנטים מודרניים.
בגרסתו הראשונית, השיר היה בלדה איטית בעלת סאונד המזכיר את סגנונם של הביטלס, תחת השם הזמני "Closure".
למרות שהלחן הראשוני היה שונה מהתוצר הסופי, הליבה הלירית והמשפט המרכזי נשמרו והיוו את הבסיס שעליו נבנה השיר הקצבי והפולקי יותר שנכלל לבסוף באלבום.
קרפנטר הגדירה את הכתיבה הזו כ"קתרזיס" שאפשר לה לבטא רגשות בצורה פחות כבדה לעומת שירים אחרים באלבום.
קרפנטר השתמשה ברשתות החברתיות ובפלטפורמות הסטרימינג כדי לספק הצצות לתהליך היצירה.
היא פרסמה טיזר באינסטגרם תחת הכותרת "intro" לקראת צאת האלבום.
בנוסף, היא קידמה את השיר באמצעות גרסה מיוחדת של האלבום בספוטיפיי, שבה שיתפה בסיפורים אישיים ובהקלטות קוליות המסבירות את הרקע לכל רצועה, כולל המשחק שהוביל ליצירת "Already Over".
במרץ 2022, פרסמה קרפנטר סרטון בטיקטוק שבו הופיע הכיתוב: "POV: חשבת שסיימת איתם אבל אז הם שולחים הודעת 'היי'", והוסיפה שבאופן טבעי היא כתבה על כך שיר – רמז שמעריצים קישרו לנושא סגירת המעגל של היצירה.
השיר הוא שיר פופ המשלב השפעות בולטות של מוזיקת קאנטרי ופולק.
הסגנון המוזיקלי של היצירה תואר כ"רפלקטיבי אך קצבי", וככזה המקנה לשיר אווירת פופ-קאנטרי קצבי.
קרפנטר ציינה כי דולי פרטון הייתה מקור השראה מרכזי עבורה במהלך העבודה על השיר והאלבום, לצד השפעות של אמניות קאנטרי מודרניות כמו קייסי מאסגרייבס.
מטרתה האמנותית הייתה ליצור שילוב בין אלמנטים מסורתיים של קאנטרי לבין סאונד מודרני.
השיר מתאפיין בליווי של גיטרה אקוסטית בהשראת סגנון הפולק, המאפשרת לקולה של קרפנטר להתבלט.
מבחינה קצבית, השיר כולל אלמנטים של מחיאות כפיים המזכירים את סגנון להקת הלומינירז.
השיר הופק על ידי ג'ון ראיין.
הנושא המרכזי של השיר הוא המאבק הרגשי המלווה את סיומה של מערכת יחסים והקושי להשיג "סגירת מעגל".
השיר מתאר מצב שבו הקשר הסתיים באופן רשמי, אך הדוברת עדיין חשה צורך נואש בסיום מוחלט ומתקשה לבנות שגרה חדשה ללא בן זוגה לשעבר.
קרפנטר הגדירה את המסר כביטוי לתחושה המתישה של צורך תמידי בסגירה שאינה מגיעה לעולם, שכן בחיים האמיתיים סיומים הם תמיד כואבים ואינם מתרחשים לפי תרחיש אידיאלי.
מבחינה לירית, השיר משתמש בכתיבה פרדוקסלית כדי להמחיש את הבלבול שבו נמצאת הדוברת.
פרשנים ציינו כי המילים מרמזות על קשר שייתכן והיה עדיף לו נשאר בגדר ידידות, אך הוא גלש לדפוסים מורכבים יותר (כמו יחסים לא מחייבים) שהמשתתפים בהם אינם מסוגלים להפסיק למרות הידיעה שהדבר מזיק להם.
השיר זכה לביקורות מעורבות עד חיוביות בקרב מבקרי המוזיקה, ששיבחו את הגיוון הסגנוני ואת הכתיבה החשופה שבו, אך חלקם חשו שהוא פחות בולט או "דביק" בהשוואה לרצועות אחרות באלבום.
מבקרים רבים ציינו לטובה את השילוב של השפעות מוזיקת קאנטרי ופולק ביצירה, ותיארו את השיר ככזה המפגין את בגרותה האמנותית של קרפנטר ואת יכולתה לחרוג מגבולות ז'אנר הפופ המקובל.
במגזין "The Indiependent" נכתב כי השיר מכיל כמה מהשורות הליריות הפרדוקסליות ביותר של הזמרת עד כה, תוך הדגשת ההשפעות של דולי פרטון וקייסי מאסגרייבס על היצירה.
באתר "Northern Transmissions" הוגדר השיר כאחד ה"להיטים החזקים" באלבום, ותואר כרצועה "רפלקטיבית אך קצבית".
היבט נוסף שזכה לשבחים הוא הביצוע הקולי והאותנטיות של השיר.
בביקורת ב-"Her Campus" צוין כי השיר ממחיש היטב את הפגיעות והריקנות שלאחר פרידה, וקרפנטר מבצעת אותו עם "שירה וליווי כלי יפהפיים".
ב-"Strand Magazine" נטען כי השיר מביא עמו גיטרה בהשראת פולק המאפשרת לקולה של קרפנטר לזרוח באמת, בניגוד לסינגלים המובילים של האלבום שנתפסו כפחות אותנטיים וכיותר "מסחריים".
לצד השבחים, נשמעו גם קולות ביקורתיים יותר.
באתר "Sputnikmusic" תואר השיר כרצועה "אפורה" וכ"הסחת דעת נשכחת", תוך הצעה כי מוטב היה להחליפו בשירים מהמהדורה המורחבת של האלבום, כדוגמת "Feather".
גם בניתוח שנערך בפודקאסט "Every Single Album" עלה כי השיר, יחד עם רצועות אחרות במרכז האלבום, נחשב לנקודה חלשה יחסית שאינה מתעלה לרמה של המנוני פופ גדולים, למרות הסגנון הקאנטרי הייחודי לו.
Alu היא משפחה של מקטעי DNA לווייני (מקטעים טפיליים שלא נמצאה להם משמעות תורשתית), שמפוזרים במספר רב בגנום של כל פרט מסדרת הפרימטים.
ישנם כמיליון עותקים של רצפי Alu בגנום של כל פרט אנושי ומעריכים שהם מהווים כ-10% ממנו.
דהיינו, הם מתרבים בתוך הגנום באמצעות האנזים רוורס טרנסקריפטאז, שמבצע תעתוק חוזר מ-mRNA ל-DNA.
מקטעים ממשפחה זו נוצרו לראשונה לפני 65 מיליון שנה, מאז הם הולכים ומתרבים.
מעריכים שאביהם הקדמון של מקטעי ה-Alu הוא הגן 7SL RNA, שיש לו תפקיד ביצירת חלבונים.
זאת בשל דמיון רצף הקודונים בין מקטעי ה-Alu לבין חלקים מתוך גן זה.
לפי השערה זו, מקטע ALU יכול להיווצר על ידי קטיעתו של הגן 7SL RNA.
בניגוד לנגיפים, ה-Alu אינם יכולים לעבור לא בין פרט לפרט ולא בין תא לתא.
אולם, מקטעים אלה נתנו חיזוק להשערה שמקורם של חלק מהנגיפים הוא מ-DNA לווייני שנכלא בתוך מעטפת נגיפית המאפשרת מעבר כזה.
בין אם במעטפת של נגיף או חיידק קיים ובין אם בחלקי תא שיצרו מעטפת.
בניגוד לגן 7SL RNA שהוא כנראה אביהם הקדמון, ה-Alu לא רק שאינם מועילים לגוף, הם גם מבזבזים אנרגיה כשהם קושרים ATP.
במהלך הדורות הם מתרבים באופן לא מבוקר, כך שאחרי ההתרבות עותקים רבים יותר מבזבזים ATP.
מעבר לזאת, מחדרים של Alu הובחנו במספר מחלות תורשתיות אנושיות.
בין המחלות שנמצא קשר בינן לבין Alu נהוג למנות את:
סרטן השד (המחדר משבש את האותות של קצב התרבות התא ומשבש מנגנונים אחרים לפיקוח על ההתרבות)
המופיליה (המחדר קוטע את הגן לחלבון קריטי ליצירת טסיות דם או לתפקודן וכך מונע קרישת דם)
סוכרת סוג II (המחדר קוטע גן המשמש לייצור קולטני אינסולין)
ה-Alu מאופיין בכך שלאנדונוקלאז מסוג AluI יש אתר הכרה יחיד בתוכו.
אורכם של רצפי Alu הוא 300 זוגות בסיסים לערך, ולפיכך Alu מסווג כאלמנט קצר ומפוזר (Short interspersed nuclear elements - SINES) בתוך הסוג של אלמנטים חוזרים בגנום.
ישנם כמיליון רצפי Alu שמפוזרים בגנום האנושי, ומעריכים שהם מהווים כ-10% ממנו.
למרות האמור, פחות מ-0.5% הם פולימורפים.
לפיכך, אותם מחדרים יופיעו באותם לוקוסים בגנום של כל אדם ואדם.
המחקר של Alu הוא חשוב מאוד לפענוח הגנטיקה של אוכלוסיות אנושיות ולהבנת האבולוציה של פרימטים, כולל האדם.
חושבים שאביהם הקדמון של מקטעי ה-Alu הוא הגן 7SL RNA.
אחר רצפי Alu קל לעקוב לאורך עידנים מפני שהאירוע שבו מוחדר Alu לגנום מותיר חותם ייחודי שקל לקרוא אותו ולעקוב אחריו גם כשהוא עובר מדור לדור.
לפיכך, חקר Alu חושף פרטים על שושלות מפני שפרטים יישאו את אותו מחדר של Alu רק אם הם צאצאים של אב משותף.
לכן, Alu שימושי להבנת האבולוציה של פרימטים, ובפרט האדם.
רבים ממחדרי ה-Alu נמצאים בכל הפרימטים, אולם ישנם 500-2,000 מחדרים שהם ייחודיים לאדם.
לאנליזה של Alu משתמשים במכשיר ה-PCR.
לאחר הפקת ה-DNA מתאי הפרט הנבחן, יוצרים תחלים (פְרָיימרים) לפי רצף הגן שבו חושדים שאמור להימצא המחדר.
בשלב הבא, מרבים את המקטע ב-PCR.
את תוצרי ה-PCR מריצים על ג'ל.
מקטעים שמכילים בתוכם את המחדר ירוצו פחות מפני שהם יותר ארוכים.
חוץ מזה, לאורכם יתווספו 300 בסיסים של המחדר.
דוגמה לגן דימורפי (גן שיש לו שתי צורות) בגלל Alu מהווה TPA-25, שמקודד לחלבון פלסמינוגן.
אורכו של אחד האינטרונים בגן 100 בסיסים באופן רגיל, אולם אם מופיע בו Alu יכיל 400 בסיסים.
Always Look on the Bright Side of Life ("הבט תמיד על הצד השמח של החיים") נכתב על ידי חבר מונטי פייתון אריק איידל, והוצג לראשונה בסרט "בריאן כוכב עליון".
השיר הפך להמנון נפוץ באירועים ציבוריים כמו משחקי כדורגל ואף בהלוויות.
השיר שנכתב מצביע על סטואיות ונוקשות לנוכח מצוקה, המקושרת לעיתים לבריטים.
השיר הפך לפופולרי מאוד והגיע למקום השלישי במצעד הסינגלים בבריטניה בשנת 1991. אריק אידל ביצע את השיר בשידור חי בטקס הסיום של אולימפיאדת קיץ 2012 במהלך סימפוניה בת שעה של קטע מוזיקלי בריטי.
בזמן שניסה למצוא דרך לסיים את הסרט "בריאן כוכב עליון", אריק אידל כתב גרסה של השיר על גיטרת גיבסון J-50 תוך שימוש באקורדי ג'אז בלבד.
במקור השיר בוצע בצורה אחרת ויתר חברי מונטי פייתון הסכימו שהיא מספיק טובה לסוף הסרט.
הדמות הראשית של הסרט, בריאן כהן (בגילומו של גרהם צ'פמן) נידונה למוות בצליבה על חלקו בעלילת חטיפה.
לאחר רצף כישלונות להימלט מההוצאה להורג, מנסה אדם צלוב סמוך לו (בגילומו של אריק איידל) לעודד אותו בשיר "הבט תמיד על הצד השמח של החיים".
עם התקדמות השיר, רבים מקרבנות הצליבה האחרים (בסך הכל 140 על פי התסריט, אף על פי שרק עשרים ושלושה צלבים נראים בפועל על המסך) מתחילים לרקוד באופן מוגבל ולהצטרף לשריקה של השיר.
השיר ממשיך גם כשהקרדיטים מתחילים להתגלגל לסיום הסרט.
השיר עובד על ידי ג'ון אלטמן והוקלט באולפני צ'אפל עם תיזמור מלא ועם להקת פרד טומלינסון כאשר את השריקה ביצע ניל אינס.
השיר הופיע באלבום פסקול הסרט תחת הכותרת "הבט תמיד על הצד השמח של החיים (כל הדברים משעממים ומכוערים)".
כאמור, השיר מציג את האופי הבריטי הנוקשה "לנוכח פני מצוקה ואסון" והפך לפופולרי.
באחד המקרים, בעת מלחמת פוקלנד נפגעה ספינת הצי הבריטי אה"מ שפילד מטיל Exocet ארגנטינאי שנורה לעברה ב-4 במאי 1982. צוות המשחתת שר את השיר בזמן שהמתין לחילוץ מהספינה.
ב -4 באוקטובר 1989, כאשר צ'פמן מת, חמשת חברי מונטי פייתון הנותרים, יחד עם חברים קרובים ובני משפחתו, שרו יחד את השיר באזכרה.
בשנת 2005, סקר של Music Choice הראה כי זהו השיר השלישי בפופולריות שלו שהבריטים היו רוצים שיושמע בהלוויותיהם.
באירועים מיוחדים, כאשר השיר בוצע בשידור חי, איידל שינה את אחת השורות כך שתתאים לאירוע המסוים.
ב-16 בנובמבר 1979 הופץ בבריטניה תקליטון ובו השיר.
בצדו השני היה השיר "בריאן" (שיר הנושא של הסרט) אך הסינגל לא הגיע למצעדים.
תשע שנים לאחר מכן הסרט הופץ בקלטות VHS והשיר נערך (להסרת שפה בוטה) והופץ מחדש ב-21 בנובמבר 1988 כשבצדו השני שוב השיר "בריאן" בגרסה מלאה.
גם הפעם השיר לא הגיע למצעדים.
בתחילת שנות התשעים השיר החל לצבור פופולריות עם הצגת הסרט כסרט-פולחן.
בעקבות שידור השיר באופן קבוע באחת מתוכניות הבוקר ברדיו BBC הפיצה חברת וירג'ין מחדש את השיר בסינגל ב־23 בספטמבר 1991.
הסינגל הגיע לעשרת השירים המובילים במצעד באוקטובר 1991 לאחר הופעה של איידל בתוכנית הטלוויזיה טופ אוף דה פופס.
בשיאו הגיע השיר למקום שלישי ולאחר מכן הופיע באלבום האוסף "שירי מונטי פייתון" משנת 1989. הסינגל הגיע למקום הראשון באירלנד ב-13 באוקטובר 1991, אף על פי שהסרט נאסר להקרנה שם, בעקבות כך הפך השיר לפופולרי מתמיד.
גרסאות ערוכות אחרות של השיר, שנכתבו על ידי אריק איידל יצאו באלבומי אוסף בנובמבר 1991 וב-2 בדצמבר 1991. באחת הגרסאות שונתה השורה "החיים הם חתיכת חרא" ל"החיים חתיכת יריקה".
ב-14 ביולי 2014 הונפקה גרסה נוספת לשיר, הפעם כסינגל של 12 אינץ' בו הוא מוצג כ"המנון הכדורגל הבלתי רשמי של אנגליה".
השיר מופיע פעמיים במחזמר "ספמאלוט"" בברודוויי, המבוסס על "מונטי פייתון והגביע הקדוש".
Altera pars Petri , ביטוי בשפה הלטינית, המתאר באופן מחמיא אדם בעל תכונות נעלות של חכמה, רציונליזם ושיקול-דעת.
הביטוי שידוע גם בצורה המקוצרת "Secunda Petri" נוצר בעקבות ספרו של הוגה הדעות הצרפתי, פטרוס רמוס (1515-1572), "דיאלקטיקה"; רמוס שהיה הומניסט בהשקפתו, עסק בלוגיקה ונחשב לרפורמיסט בתחום החינוך וההשכלה.
חלקו השני של הספר עוסק ב"כושר השיפוט" של האדם; מכאן שכל בן-אנוש שהתברך במידות של כושר שיפוט, הבא לידי ביטוי בשיקול דעת נבון וחשיבה לוגית ורציונלית, זכאי לכינוי הזה.
Am Sklavenmarkt הוא סרט פורנוגרפי קצר שהופק באימפריה האוסטרו-הונגרית בשנת 1907 ובוים בידי יוהאן שוורצר בסטודיו של החברה, "Saturn-Film".
אורכו של הסרט 50 מטרים ומשכו שלוש דקות.
ייתכן שזהו הסרט האוסטרי-הונגרי הראשון שנעשה אי פעם, ואחד מהסרטים הראשונים שהקרינו אירוטיקה.
פאשא יושב על מחצלת הפרוסה מעל הדשא, בקדמתו של אוהל עגול, מעשן מנרגילה, מוכן לקנות כמה שפחות חדשות.
משרתו קורא למוכר ולשני עוזריו, אשר מביאים עמם ארבע נערות עטופות בבורנוס (Burnous).
הנערה ראשונה מופשטת לגמרי ונשלחת לאוהל; השנייה מופשטת מחולצתה ונשלחת גם היא פנימה.
סוחר העבדים ועוזרו כופים על הנערה השלישית להתפשט וגם היא נשלחת אל תוך האוהל.
הרביעית, צעירה מקודמותיה, מסולקת אחרי שנחשפים שדיה הקטנים וחוזרת עם העוזרים.
לאחר משא ומתן על המחיר סוחר העבדים הולך ופאשא נכנס למאהל עם עוזרו.
Amarillo הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת הקולומביאנית שאקירה, מתוך אלבום האולפן האחד עשר שלה, El Dorado.
עם יציאתו נכנס השיר היישר אל המקום ה-39 במצעד הספרדי, ובכך הפך לאחד מהשירים המצליחים ביותר מן האלבום במצעד זה.
השיר הוא שיר בסגנון הפופ, המשלב בתוכו גם את סגנון הפופ לטיני, בדומה לכל שירי האלבום.
את השיר כתבו שאקירה ולואיס פרננדו אוצ'ואה, והוא הופק על ידי שאקירה, אוצ'ואה וסופה דאפס, אשר הפיק גם את השיר "Toneladas", שנכלל באלבום גם כן.
בסמוך להוצאתו של האלבום, העלתה שאקירה את האודיו של השיר לערוץ ה-Vevo שלה, ונכון לספטמבר 2021 מונה הצפיות שלו עומד על כ-16 מיליון צפיות.
בספוטיפיי, הצליח השיר לצבור למעלה מ-27 מיליון השמעות.
"Amar pelos dois" (בעברית: "לאהוב בשביל שנינו") הוא השיר שייצג את פורטוגל באירוויזיון 2017. השיר מבוצע על ידי הזמר הפורטוגזי סלבדור סובראל.
השיר, שזכה בפסטיבל השירים הפורטוגלי של אותה שנה, נכתב והולחן על ידי לואיזה סובראל , אחותו של סלבדור סובראל.
בחצי גמר האירוויזיון הופיע כמספר 9 בסדר ההופעות, ובגמר הופיע כמספר 11. השיר זכה באותה שנה במקום הראשון עם 758 נקודות, והיה לזכייה הראשונה של פורטוגל אי-פעם בתחרות.
758 הנקודות שבהן זכה השיר הן המספר הרב ביותר של נקודות ששיר זכה בו בתחרות לכל אורך שנות קיומה, בשל השינוי בשיטת הניקוד שנה קודם לכן.
כמו כן השיר הוא השיר הראשון שזכה בתחרות שמושר כולו בשפה שאינה אנגלית מאז 2007.
"Amantes de una Noche" (בעברית: "אוהבים בשביל לילה אחד") הוא סינגל שהוקלט על ידי זמרת הרגאטון הדומיניקנית נאטי נטשה, ביחד עם הראפר והזמר-יוצר הפוארטו ריקני באד באני.
השיר יצא לאור ב-12 בינואר 2018, כסינגל שלא מתוך אלבום.
במצעדים זכה השיר להצלחה סבירה, כאשר הגיע בשיאו אל המקום השלישי במצעד שברפובליקה הדומיניקנית.
השיר יצא כמה חודשים אחרי שהוציאה נטשה את הלהיט העולמי, "Criminal".
את השיר כתבו נאטי נטשה ובאד באני ביחד ומפיקו המוזיקלי טרם נודע.
השיר הוא שיר בסגנון הרגאטון, המשלב בתוכו גם את סגנון הפופ הלטיני.
עם השיר הופיעה נטשה מספר פעמים ואחת מהופעותיה נעשתה בחסותם של Vevo.
בסמוך לצאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-125 מיליון השמעות.
הווידאו קליפ הנלווה שצולם לשיר הועלה לערוצה של נטשה ב-11 בינואר 2018, יום לפני שיצא כסינגל רשמי.
כלפי הקליפ הופנו ביקורות מעורבות אשר טענו כי הוא פרובוקטיבי מדי, עקב זה שנטשה מצטלמת בבגדי ים חושפניים ושולחת את התמונות לבאד באני.
נכון ליוני 2020, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-400 מיליון צפיות, דבר אשר הופך אותו לקליפ השישי הנצפה ביותר של נטשה.
מקוםתאריםמכירותארצות הברית (RIAA)פלטינה 2× (לטיני)120,000ספרד (PROMUSICAE)זהב20,000סיכוםבכל העולם630,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם12 בינואר 2018הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתפינה
Always Be My Baby (בעברית: תמיד תהיה המותק שלי) הוא סינגל של הזמרת מריה קארי אשר יצא ב-9 במרץ 1996 מתוך האלבום החמישי שלה, Daydream, כסינגל השלישי בארצות הברית, וכסינגל הרביעי בשאר העולם.
השיר הגיע למקום הראשון במצעד הבילבורד הוט 100.
השיר נכתב על ידי קארי עצמה, ג'רמיין דופרי ומנואל סיל.
השיר הוא שיר מי-טמפו אשר מבחינה לירית קארי שרה לבן זוגה לשעבר שהיא תמיד תאהב אותו והוא תמיד יהיה חלק ממנה אף על פי שהם כבר לא ביחד.
השיר זכה להצלחה גדולה בעולם כאשר הגיע למקום הראשון בארצות הברית (שם נשאר שבועיים) ובקנדה, למקום ה-19 במצעד האירופאי הכללי, למקום ה-17 באוסטרליה ולמקום ה-5 בניו זילנד.
בארצות הברית זה היה השיר ה-11 של קארי שהגיעה למקום הראשון ובכך היא השוותה את עצמה עם ויטני יוסטון ומדונה ובכך השלושה הפכו לנשים עם הכי הרבה שירים שהגיעו למקום הראשון במצעד.
בקנדה זה היה השיר השמיני של הזמרת שהגיע למקום הראשון.
הקליפ לשיר צולם באתר מחנאות בצפון ניו יורק של הקרן The Fresh Air Fund אשר מעניקה חופשות קיץ לילדים מעוטי יכולת.
הקליפ צולם במחנה שקרוי על שמה של קארי עצמה כאות הוקרה על תרומה הנדיבה לילדי הקרן.
בקליפ נראים שני ילדים (בן ובת) מתגנבים בלילה ומבלים יחד.
מריה הופיעה עם השיר בסיבוב ההופעות לקידום האלבום בהמשך גם בסיבובי הופעות רבים אחרים שלה.
בנוסף היא גם כללה אותו באלבומי האוסף שלה: , Greatest Hits ,The Ballads ו-.
מקוםתאריםמכירותאוסטרליה (ARIA)פלטינה 2×140,000ארצות הברית (RIAA)פלטינה 3×1,254,000 (פיזי)
890,000 (דיגיטלי)בריטניה (BPI)זהב400,000ניו זילנד (RMNZ)זהב5,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
"Always Remember Us This Way" (בעברית: "תמיד אזכור אותנו בדרך הזו") הוא סינגל מהסרט כוכב נולד ופסקולו באותו השם, A Star Is Born בביצוע כוכבת הסרט ליידי גאגא.
הוא הופץ כסינגל השני של הפסקול בממלכה המאוחדת ב-24 בנובמבר 2018 ובאיטליה ב-4 בינואר 2019. השיר נכתב על ידי ליידי גאגא, נטלי המבי, הילרי לינדזי ולורי מק'קנה, והופק על ידי דייב קוב וגאגא.
השיר זכה לשבחי ביקורות נרחבים והגיע לראש המצעדים באיסלנד ולעשירייה הראשונה בבלגיה (פלנדריה וגם וולוניה), הונגריה, אירלנד, נורווגיה, פורטוגל, סקוטלנד, שוודיה ושווייץ, המצעדים הדיגיטליים של לוקסמבורג, סלובקיה והמצעד האירופי המשולב.
השיר הגיע גם ל-20 המובילים בדנמרק, אסטוניה, צרפת, מלזיה, ובמפה הדיגיטלית של צ'כיה.
במצעד הבילבורד הוט 100 בארצות הברית הגיע בשיאו למקום ה-41. בנוסף, נכנס גם ל-20 המובילים במצעדי אוסטרליה וניו זילנד, בעודו מוכתר כתואר פלטינה ברחבי המדינות על ידי איגוד תעשיית ההקלטות הרשמי בהן.
"Always Remember Us This Way" זכה במועמדות לשיר השנה בטקס פרסי הגראמי ה-62 בינואר 2020. המועמד השני מהפסקול בקטגוריה זו אחרי "Shallow", שהיה מועמד בשנה שקדמה לו.
נכון ליוני 2025, קיבל השיר מעל 1.5 מיליארד הזרמות בספוטיפיי, ונחשב לשיר שלא סינגל המוסטרם ביותר.
"Always Remember Us This Way" נכתב על ידי ליידי גאגא, נטלי המבי, הילרי לינדזי ולורי מק'קנה, והופקה על ידי דייב קוב וגאגא.
הוא כולל שירה ברקע של המבי, לינדזי ומקקנה.
בראדלי קופר פנה לקוב בעיצובו של צליל האלבום, לאחר שהאזין ליצירתו של האחרון.
קוב טס לוס אנג'לס ופגש את גאגא וקופר לפגישת כתיבה.
הוא ניגן את השיר "Maybe It's Time" (שכתב קופר), שהרשים את גאגא וקופר ובכך, נתן את הטון לפסקול.
הם ביקשו מהמבי, לינדזי ומק'קנה לרדת ללוס אנג'לס ולהתחיל להלחין שירים לפסקול.
"Always Remember Us This Way" הופץ לרדיו הבריטי העכשווי למבוגרים ב-24 בנובמבר 2018 ולרדיו האיטלקי ב-4 בינואר 2019.
קליפ לשיר הופץ לפני כן, המציג את הקליפ מהסרט כשגאגא מבצעת את השיר לאחר שהוצג על ידי ג'קסון (קופר) על הבמה, שאומר לה במתיקות, "אני אוהב אותך, אני תמיד אזכור אותנו ככה".
גרסה בצורת אנכית של הקליפ הופצה לספוטיפיי.
ברוק באגגרוביץ' ממגזין הבילבורד הסביר כי "הסרטון הרפלקטיבי" הראה את אלי וג'קסון "מתאהבים אחד בשני", תוך שהם שזורים בסצנות של הזוג היוצא לרכיבה על אופנוע, מתנשק בחניה ומבצע מוזיקה ביחד.
הקליפ מסתיים בכך שהקהל מזמר את שמה של אלי, וג'קסון ניגש לחבק אותה.
"Always Remember Us This Way" הוקלט מיד לאחר שכותבי השירים סיימו להלחין אותו.
הם גם סיפקו שירת ליווי כשגאגא הקליטה אותו באולפן.
קוב אמר כי, "זה היה קסם טהור כשזה יצא ואתה יכולת לשמוע את זה בסרט – האנרגיה וההתרגשות שהתרחשה.
מדהים לשמוע קול מסוג כזה באוזניות".
לינדזי, ששיתפה פעולה בעבר עם גאגא באלבום האולפן החמישי שלה, Joanne משנת 2016, נזכרה שהזמרת ספגה את דמותה של אלי שהיא שיחקה בסרט לחלוטין.
"היא חיה בכאב ובכאב של אלי שאיבדה את אהבת חייה.
כולנו רק רצינו לחבק אותה.
היא הייתה כל כך שבורה וכאבה היה כל כך גדול".
מק'קנה תיאר את כתיבת השירים כרגע עוצמתי מכיוון שהמילים גרמו לכולם לדמעות, והם החליטו שאם "Maybe It's Time" הוא השיר של דמותו של קופר – ג'קסון, אז "Always Remember Us This Way" שייך לאלי – גאגא.
לדברי קוב זה היה קסום כש"גאגא נכנסה לתא הקול במיקרופון והכותבים היו בחדר הבקרה.
שיחקתי עם הלהקה וזה פשוט קרה.
קולה היה גדול כמו הבית.
זה קורה לעיתים רחוקות מאוד".
השיר הוא בלדת קאנטרי מונעת על ידי פסנתר, אשר "נדחפת" על ידי השירה הגולמית והחזקה של גאגא.
בעקבות הפסוק הראשון על הפסנתר, הגיטרות והתופים בועטים מהפסוק השני והקולותיה של גאגא מצטברים עד למקהלה האחרונה שמציגה את השורות, "כשהשמש תשקע / והלהקה לא תנגן / אני תמיד אזכור אותנו בדרך זו".
השיר מבוצע במפתח של מינור בקצב איטי של 65 פעימות לדקה.
הוא עוקב אחר התקדמות האקורדים של Am – F – C – G, והקולות במהלכו משתרעים בין G3 ל-E5.
השיר זכה לשבחי ביקורות נרחבים עם שחרורו.
ג'ון פארלס מעיתון הניו יורק טיימס תיאר את השיר כ"הופעה בהשראת אלטון ג'ון".
בריטני ספנוס של מהמגזין רולינג סטון ואמילי יאהר מהוושינגטון פוסט כינו את השיר "נפץ" ו"הרודף", בהתאמה.
מייב מקדרמוט משיקגו סון טיימס אמר כי "Always Remember Us This Way" היה "הערך המסקרן ביותר" של הפסקול, A Star Is Born.
פטריק ראיין מהעיתון אמר כי השיר מדורג עם "Speechless" משנת 2009 ו-"Dope" משנת 2013 כאחת מהבלדות הטובות ביותר של גאגא.
הסוחר המישורי ג'ואי מורונה כתב, "העוצמה והשליטה הקולית הניכרת שלה...
מוצגים בתצוגה מלאה על הריבה האיטית הלבבית".
בעקבות יציאת הפסקול "Always Remember Us This Way" הופיע לראשונה במקום השני במצעד השירים הדיגיטליים בארצות הברית.
השיר עלה ברציפות למקום ה-41 במצעד הבילבורד הוט 100 יחד עם ארבעה שירים נוספים מתוך תרשים הפסקול.
הוא נכח במצעד במשך תשעה שבועות.
נכון לפברואר 2019 השיר צבר כ-71 מיליון הזרמות והוכתר ב-30 מרץ 2020 על ידי איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי (RIAA) כתואר פלטינה לאחר שמכר מעל מיליון עותקים במדינה.
בקנדה, השיר הופיעה לראשונה במקום ה-32 במצעד קנדה הוט 100 בעת שנכנס לטבלת השירים הדיגיטליים במקום השני.
באוסטרליה השיר נכנס למצעד הסינגלים האוסטרלי במקום 18, ובשבוע הבא הגיע לשיאו במקום ה-12. איגוד תעשיית ההקלטות האוסטרלי (ARIA) הכתיר את השיר בתואר פלטינה לאחר שמכר כ-70,000 עותקים במדינה.
באופן דומה בניו זילנד, השיר נכנס במצעד הרשמי במקום 39, ולאחר מספר שבועות הגיע לשיאו במיקום ה-14. איגוד תעשיית ההקלטות הניו זילנדי (RMNZ) הכתיר את "Always Remember Us This Way" בתואר פלטינה עבור מכירת 30,000 עותקים במדינה.
"Always Remember Us This Way" נכנס למצעד הסינגלים הבריטי במקום ה-39 עבור מכירת 11,029 במדינה ב-12 באוקטובר 2018. עד לשבועו השלישי במצעד, השיר עלה והגיע לשיאו במקום ה-25 בעודו מוכר כ-16,815 עותקים, והיה נוכח במאה הסינגלים המובילים במשך אחד עשר שבועות.
נכון לפברואר 2020, הוא מכר כ-69,800 הורדות דיגיטליות וצבר כ-55.7 מיליון הזרמות במדינה.
איגוד תעשיית ההקלטות הבריטי (BPI) הכתיר אותו כתואר פלטינה עבור מכירת 600,000 עותקים.
באירלנד הגיע השיר למקום השלישי במצעד בשבועו השלישי.
באותו שבועה סינגל הראשון מהפסקול, "Shallow" תפס את המקום הראשון במצעד הסינגלים האירי בזמן שהסינגל השלישי מתוכו, "I'll Never Love Again" הגיע גם כן לעשירייה הראשונה.
"Always Remember Us This Way" הגיע לעשירייה הראשונה במצעדי סקוטלנד, שוודיה ושווייץ (מקום ראשון בחלק דובר הצרפתית ברומנדי), בשתי המדינות האחרונות באותו השבוע.
הזמרת האמריקאית סברינה קרפנטר כיסתה את השיר בפסנתר והעלתה סרטון בשחור-לבן, שם שרה את הפסוק והפזמון הראשון מתוכו.
בינואר 2019 בוצע השיר בטלוויזיה האינדונזית MNCTV על ידי הזמרת יוהאנה טריגן, במהלך קטעי הדואט החי בעונה השלישית של תחרות הריאליטי כוכב עולה.
בן זוגו לדואט של טריגן איגן אנדהיקה שר את "אתה הסיבה" מאת קאלום סקוט.
בינואר 2020, הזמרת זורה לגרגר שרה את השיר במהלך הסיבוב הראשון של התוכנית "The Voice" של הולנד.
שנהטקס הפרסקטגוריהתוצאהמקור2018פרסי Vevo certified100 מיליון צפיות ב-Vevoזכייה2020פרסי TECהפקת תקליטים – סינגלמועמדותפרסי הגראמישיר השנהמועמדות
מקוםתאריםמכירותאוסטרליה (ARIA)פלטינה70,000איטליה (FIMI)פלטינה50,000ארצות הברית (RIAA)פלטינה1,000,000בלגיה (BEA)פלטינה40,000בריטניה (BPI)פלטינה600,000דנמרק (IFPI Denmark)פלטינה90,000ניו זילנד (RMNZ)פלטינה30,000נורווגיה (IFPI)פלטינה 3×180,000שווייץ (IFPI)זהב10,000פורטוגל (AFP)פלטינה 2×20,000צרפת (SNEP)יהלום333,333סיכוםבכל העולם4,500,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם5 באוקטובר 2018הורדה דיגיטלית (אלבום) • הזרמת מוזיקהאינטרסקופאפריקה הדרומית21 בנובמבר 2018רדיו להיטיםיוניברסל מיוזיק גרופאיטליה4 בינואר 2019יוניברסל מיוזיק גרופצרפת17 בינואר 2019
Amalfi – Sarah Brightman Love Songs הוא אלבום האוסף החמישי של הזמרת-יוצרת האנגלייה שרה ברייטמן.
אלבום האוסף יצא לאור ב-8 ביולי 2009, בהוצאת חברת התקליטים EMI מיוזיק יפן.
כמו כן, נכללים ב-Amalfi – Sarah Brightman Love Songs שירי אהבה שונים, אותם ביצעה ברייטמן במהלך הקריירה שלה.
אלבום האוסף הגיע למקום ה-11 במצעד האלבומים היפני.
בין היתר, הופץ לראשונה ב-8 ביולי 2009, ביפן בפורמט של תקליטור.
כמו כן, זכה Amalfi – Sarah Brightman Love Songs להצלחה מסחרית רבה ביפן, כאשר קיבל שם את תואר הזהב, על מכירות של 100,000 עותקים בסך הכול.
בשבוע צאתו נמכרו 10,488 עותקים מאלבום האוסף ביפן בלבד, דבר שהוביל לכך שהוא הגיע למקום ה-11 במצעד האלבומים של המדינה.
אלבום האוסף יצא לאור על בסיס הסרט היפני "אמאלפי: תגמוליה של האלה" (2009), שעלה לאקרנים עשרה ימים לאחר יציאתו.
ברייטמן השתתפה בסרט בתור עצמה.
Amanita Design היא חברה עצמאית לפיתוח משחקי וידאו, אשר נוסדה בשנת 2003 ובסיסה בברנו, צ'כיה.
הסטודיו נוצר במקור כאולפן גרפי, אך עד מהרה החל להתמחות ביצירת משחקים ואנימציות.
בשנת 2003 יצא המשחק הראשון של הסטודיו - Samorost, שנוצר כיצירה בית ספרית על ידי Jakub Dvorský.
זה היה משחק קצר, פשוט וחינמי שהתרחש ביקום סוריאליסטי, אשר משך אליו מגוון רחב של אנשים - בעיקר בגלל מקוריותו האמנותית.
בעקבות ההצלחה יצא בשנת 2005 משחק ההמשך Samorost 2, שגם הוא חינמי.
בשנת 2009, הציג הסטודיו את הפרויקט הגדול ביותר שלו עד כה - Machinarium, בו השחקן נמצא בעולם המאוכלס ברובוטים.
בשנת 2012, יצא המשחק Botanicula, אשר מבוסס על עולם הטבע.
בשנת 2016 יצא המשחק השלישי בסדרת Samorost ובשנת 2018 יצאו המשחקים ההומוריסטיים Chuchel ו-Pilgrims.
בשנת 2020 יצא משחק הפלטפורמה והפאזלים Creaks.
בנוסף לעבודותיו שלו, הסטודיו יצר גם מספר פרויקטים לפי דרישה.
עם לקוחותיו נמנו ה-BBC, נייקי ו-Spree Polyphonic.
נכון להיום (2019), הסטודיו מוקדש רק ליצירת משחקים ופרויקטים משלו.
לוגו החברה הוא הפטריה מסוג אמניטה מוסכריה (Amanita muscaria).
Amala הוא אלבום הבכורה של הזמרת-יוצרת והראפרית האמריקאית דוג'ה קאט.
האלבום יצא לאור ב-30 במרץ 2018, על ידי חברות התקליטים קימוסבי רקורדס ותקליטי RCA.
כמו כן, מתוך האלבום יצאו הסינגלים; "Roll with Us", "", "", "" ו-"Tia Tamera".
עם יציאתו הצליח האלבום להגיע אל המקום ה-138 במצעד הבילבורד 200.
האלבום הופק על ידי דוג'ה קאט, יטי ביטס, טיז-הים-סלף, רוג'ט שחיד, דה ארקייד, טרוי נוקה, קאמבו, באדו, אדריאן איקס, אליזזז, ריצ'י ביטס, קרטיס מקנזי וטייסון טראקס.
השיר "Candy", שיצא כסינגל השלישי מתוך האלבום, הפך ללהיט בעקבות כך שזכה למיליוני פרסומים בטיקטוק.
מהדורת הדלוקס של האלבום כוללת בתוכה את הלהיטים: "Juicy", "Tia Tamera" ו-"".
מקוםתאריםמכירות ארצות הברית (RIAA) זהב 500,000ברזיל (Pro-Música Brasil)פלטינה40,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
Always In Between (בעברית: תמיד בין לבין) הוא אלבום האולפן השני של הזמרת-יוצרת הבריטית ג'ס גלין.
האלבום יצא לאור ב-12 באוקטובר 2018 על ידי חברת התקליטים אטלנטיק רקורדס.
האלבום הגיע למקום הראשון במצעד האלבומים הבריטי.
Always, Always (בעברית: תמיד, תמיד) הוא האלבום המשותף השלישי של הזמר פורטר ווגונר ושל הזמרת דולי פרטון, אשר יצא לאור ב-30 ביוני 1969 על ידי RCA ויקטור והופק על ידי בוב פרגוסון.
האלבום הגיע למקום ה-5 במצעד אלבומי הקאנטרי האמריקאי ובמקום ה-162 בבילבורד 200. השיר "Yours Love" יצא לאור כסינגל הראשון מהאלבום והגיע למקום התשיעי במצעד שירי הקאנטרי.
אחריו יצא לאור שיר הנושא והגיע למקום ה-16 באותו המצעד.
האלבום הגיע בשיאו למקום ה-5 במצעד אלבומי הקאנטרי האמריקאי ושהה 27 שבועות במצעד סך הכל.
בבילבורד 200 הוא הגיע בשיאו למקום ה-162.
האלבום יצא לאור מחדש על גבי דיסק ב-2008 ביחד עם האלבום Two of a Kind.
ב-2 בנובמבר 2010 הוא גם יצא בהורדה דיגיטלית וב-2014 הוא יצא כחלק מהמארז Just Between You and Me: The Complete Recordings, 1967–1976.
"Amami se vuoi" (בעברית: "אהוב אותי אם תרצה") הוא שיר שבוצע על ידי הזמרת האיטלקייה, טונינה טוריאלי.
השיר ייצג את איטליה בהופעתה השנייה, באירוויזיון 1956. השיר נכתב על ידי מריו פנצרי, הולחן על ידי ויטוריו מסצ'רוני ונוצח על ידי ג'יאן סטלרי.
השיר הושר אחרון בסדר ההופעות, אחרי לוקסמבורג.
בדומה לשירי התקופה, השיר הושר בסגנון שאנסון צרפתי.
במרכז מילות השיר, עומדת טוריאלי שמבהירה לבן זוגה כי היא לא יכולה להבטיח לו מסירות מלאה כיוון שאופיה שונה משאר הנשים.
ב-24 במאי 1956, השיר בוצע על ידי טוריאלי בתחרות האירוויזיון.
מיקומו הסופי של השיר אינו ידוע היות שמארגני התחרות הכריזו על הזוכה בלבד, מעריצים רבים של התחרות טוענים כי השיר סיים במקום השישי עם שתי נקודות.
השיר השני של איטליה בתחרות, "Aprite le finestre", בוצע על ידי הזמרת פרנקה ריימונדי.
Amari הוא שיר של הראפר האמריקאי ג'יי קול, מתוך אלבום האולפן השישי שלו, The Off-Season, שיצא לאור ב-14 במאי 2021, על ידי חברות התקליטים דרימוויל רקורדס, רוק ניישן, אינטרסקופ רקורדס.
שם השיר, "Amari", נקרא על שמו של בנו של נשיא ומנהל הלייבל דרימוויל רקורדס איברהים חמאד, שהוא גם אחיינו של הראפר מהלייבל באס.
ג'יי קול חשף כיצד נוצר השיר בערוץ היוטיוב של טימבלנד "BeatClub".
השיר הופק במהלך שידור חי ב-Twitch.tv של טימבלנד.
כשקול שמע את זה, הוא שקל להושיט יד, אך כתב מילים לביט דרך שמיעתו דרך השידור החי באינטרנט.
לדבריו, "שמתי בלופ את הביט ביוטיוב, הכנתי שיר שלם על החרא הזה.
ביליתי את היומיים הבאים בכתיבה וההקלטה של השיר, וממש כשהייתי ב-90% כתבתי אותו, הייתי כאילו, הייתי צריך כנראה להתקשר אליו עכשיו ולקבל את הקובץ האמיתי".
לאחר שביקש את הקובץ והשמיע את השיר, אמר טימבלנד שהוא לא שמר את הביט ונאלץ ליצור אותו מחדש.
ב-17 במאי 2021, קול הוציא את הווידאו קליפ הרשמי של השיר, בבימויו של הראפר מייז, שביים גם את הקליפ של השיר "Middle Child".
הסצנות בקליפ מציגות את קול מראפרפ מול מסוק של דרימוויל רקורדס בחדר מעונות עם הקיר מרופד בלוחות פלטינה.
הודעה האומרת "החזיקו את הילד הפנימי שלכם" נכתבה בסוף הקליפ.
ב-HipHopDX, קלארק טרנט אמר כי השיר "בסיוע טימבלנד, מוכיח שהקסם נופל בסופו של דבר על מכונת ה-beatpicker, שכן טי-מינוס, סאקאקי וקול משולבים כולם ליצירת סטקטו רגועה יחסית של לולאות גיטרה".
ב-Clash נכתב כי קול משקף "על הצלחתו וכיצד הוא הצליח להגיע לגדולה אפילו באמצעות ניסויים ומצוקה".
ברולינג סטון נכתב כי השיר היה בולט באלבום "כשהוא מתחלף בין ראפ זריז לשירה רצינית".
בשבוע הראשון לצאתו, הגיע השיר היישר אל המקום החמישי במצעד הבילבורד הוט 100, והפך לשיר השלישי של קול שהגיע לחמישייה הפותחת במצעד.
"Amarantine" הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת והמוזיקאית האירית אניה, עבור אלבום האולפן השביעי שלה, Amarantine.
השיר יצא לאור ב-5 בדצמבר 2005, על ידי חברת התקליטים רפרייז רקורדס, כסינגל המוביל מתוך האלבום.
הוא הופץ כסינגל פחות מחודש לאחר צאתו של האלבום.
השיר הגיע למקום העשירי במצעד הסינגלים המסחריים.
השיר נכתב על ידי אניה ורומא ראיין, הולחן על ידי אניה והופק על ידי ניקי ראיין.
המילה "Amarantine" לקוחה מיוונית עתיקה ומשמעותה "נצחיות" או "חיי נצח" (והיא זהה לפרח האמרנט).
בנוסף לשיר עצמו, הופצו כמה גרסאות נוספות שלו, חלקן כוללות את כל שלוש הרצועות, וחלקן לא כוללות את השיר "Spaghetti Western".
פרק זמן לצאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-32 מיליון השמעות.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר פורסם ב-22 באוקטובר 2008 והועלה לערוץ היוטיוב הרשמי של אניה.
נכון לדצמבר 2021, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-20 מיליון צפיות.
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם5 בדצמבר 2005תקליטוררפרייז
קבוצת אמדאוס היא חברה ספרדית בינלאומית המספקת שירותי IT לחברות נסיעות ותיירות בכל רחבי העולם.
החברה מעסיקה כ-19,000 עובדים, מספקת שירותים ללקוחות ב-195 מדינות בעולם ומטה החברה הראשי שלה נמצא בעיר מדריד שבספרד.
בשנת 2019, דיווחה החברה על הכנסות של כ-5.5 מיליארד דולר.
אמדאוס הוקמה בשנת 1987 על ידי חברות אייר פראנס, איבריה, לופטהנזה ו-SAS כמערכת הפצה גלובלית במטרה לספק מערכת הזמנת ושירותים לסוכני נסיעות בזמן אמת.
הרעיון העיקרי של הקמת החברה היה להיות אלטרנטיבה אירופאית לחברת Sabre האמריקאית לאחר שחברת System One האמריקאית פשטה את הרגל.
מערכות החברה פעלו בהתאמה, התבססו על IBM TPF ו-Unisys ויועדו לניהול הזמנות של חברות תעופה (PNR), ניהול תיק נסיעות ובהמשך פותח ממשק הזמנות לענפים נוספים כגון: בתי מלון, רכבות, מכוניות, הפלגות, מעבורות, טיולים ועוד).
בשנת 1999, החלה להיסחר בבורסה לניירות ערך בפרנקפורט, מדריד ופריז והחלה לספק שירותי IT.
בשנת 2000, זכתה החברה במכרז לפיתוח מערכת ניהול המלאי ובקרת היציאה לחברות התעופה Quantas ו-British Airways.
בשנת 2000, רכשה אמדאוס את חברת Vacation.com תמורת כ-57 מיליון דולר.
בשנת 2001, רכשה אמדאוס את חברת E-Travel.
בשנת 2002, רכשה את חברת התיירות SMART AB.
בשנת 2003, רכשה אמדאוס את חברת Airline Automation ובשנת 2006, מיתגה אותה תחת השם Amadeus Revenue Integrity.
בשנת 2005, רכשה את חברת Optims.
בשנת 2006, רכשה את חברת TravelTainment.
בשנת 2008, רכשה את חברת Onerail.
בשנת 2010, החלה להיסחר בבורסה לניירות ערך בספרד.
בשנת 2011, עיבדה החברה כ־945 מיליון עסקאות בענף התיירות.
בשנת 2013, רכשה אמדאוס את חברת Travel Audience GmbH.
בשנת 2015, חתמה אמדאוס על שיתוף פעולה עם ספק המוניות והעברות Blacklane.
בשנת 2017, רכשה אמדאוס את חברת Pyton ו-Navitaire.
בשנת 2018, רכשה את חברת TravelClick תמורת כ-1.5 מיליארד דולר.
בשנת 2019, דיווחה אמדאוס שמסדי הנתונים שלה נפרצו.
Always Tomorrow (בתרגום לעברית: תמיד מחר) הוא שיר של הזמרת האמריקאית-קובנית גלוריה אסטפן אשר יצא לאור ב-12 באוקטובר 1992 כסינגל הראשון מאלבום אוסף הלהיטים שלה, Greatest Hits.
השיר נכתב על ידי אספן עצמה והופק על ידי אמיליו אסטפן, חורחה קאסאס וקליי אוסטוולד.
מבחינה מוזיקלית השיר הוא בלדת גיטרה אקוסטית המדברת על התחלה חדשה בעקבות אסון או טרגדיה.
חלק מההכנסות של השיר נתרמו לנפגעי הוריקן אנדרו.
הווידאו קליפ לשיר נחשב לקליפ פשוט יותר של אסטפן ביחס לקליפים אחרים.
הקליפ לשיר מראה את הקורבנות של הוריקן אנדרו בונים את מיאמי מחדש לאחר הוריקן אנדרו.
נכון לאוקטובר 2021 לקליפ יש 1.8 מיליון צפיות באתר יוטיוב.
השיר זכה להצלחה מתונה, כאשר הגיע למקום ה-63 בלבד במצעד האירופאי ולמקום ה-81 בארצות הברית.
Amala Tour הוא סיבוב הופעות של הראפרית דוג'ה קאט אשר התחיל ב-18 באוקטובר 2018 ביוסטון והסתיים ב-21 במרץ 2019 בדאלאס.
סיבוב ההופעות נחלק לשני חלקים כאשר כל ההופעות של 2018 היו תחת השם "Amala Fall Tour 2018" וההופעות של 2019 היו תחת השם "Amala Tour".
רשימה זו נכונה לתאריך 6 במרץ 2019:
תאריך עיר מדינה מיקום אירופה1 במרץ 2019סטוקהולםשוודיהNalen klubb2 במרץ 2019קופנהגןדנמרקPumpehuset4 במרץ 2019ברליןגרמניהGretchen6 במרץ 2019אמסטרדםהולנדBitterzoet8 במרץ 2019פריזצרפתLes Étoiles9 במרץ 2019בריסלבלגיהLe Botanique11 במרץ 2019דבליןאירלנדThe Academy13 במרץ 2019לונדוןאנגליהXOYO
תאריך עיר מדינה מיקום צפון אמריקה21 במרץ 2019דאלאסארצות הבריתTrees
"Always on the Run" (בעברית: "תמיד במנוסה") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמר הגרמני איזאק.
את השיר הוציאו ב-19 בינואר 2024 לאור חברות התקליטים גוד קיד ופולידור רקורדס.
לאחר זכייתו ב-Eurovision Song Contest – Das deutsche Finale 2024 נבחר לייצג את גרמניה באירוויזיון 2024, שנערך במאלמה שבשוודיה.
הוא הגיע למקום ה-12 עם 117 נקודות.
"Always on the Run" נכתב על ידי איזאק, קווין לר, לאו יופיטר וגרג טארו.
לדברי המבצע, השיר מדבר על בריחה שלו מבעיותיו אל מקום של ישועה.
טום הנדריק מ-Wiwibloggs טען כי השיר מתאר הרגשה של אי-ודאות וניסונות כושלים לשנות את הסיטואציה.
תחילה לא העלה איזאק במוחו את הרעיון לשלוח את השיר לקדם הגרמני לאירוויזיון 2024, אולם לאחר מחשבה נוספת עשה זאת.
ב-19 בינואר יצא השיר לאור כמתחרה ב-Das deutsche Finale 2024.
ב-16 בפברואר 2024 התקיים גמר הקדם הלאומי של גרמניה לאירוויזיון 2024, Eurovision Song Contest – Das deutsche Finale 2024. אייזק הופיע בו לצד שמונה מתמודדים נוספים.
קדם להופעתו לא נמנה בין אלו בעלי הפוטנציאל הגבוה ביותר לזכייה.
זהות הזוכה נקבעה באמצעות שילוב של קולות השופטים הבין-לאומיים והצבעות הקהל ביחס שווה של 50/50. בשתי מערכות ההצבעה קיבל את מרב הנקודות (12), כשבסך הכול צבר 24 נקודות – ארבע נקודות יותר מהמקום השני מקסימיליאן מוצקה, שייצג את גרמניה באירוויזיון 2004.
זמן קצר לאחר התחרות הוכרז על ידי תאגיד השידור הגרמני כי המילה "shit" ("חרא") תשתנה, כנדרש בתקנון האירוויזיון האוסר על שפה גסה.
כיוון שגרמניה נכללת בחמש המדינות הגדולות, היא העפילה לגמר באופן אוטומטי.
עם זאת, היא הצביעה בחצי הגמר הראשון של התחרות.
בפעם הראשונה באירוויזיון הוחלט כי חברות חמש המדינות הגדולות והמדינה המארחת יופיעו גם הן בחצאי הגמר בהן מצביעות.
גרמניה הופיעה אחרי איסלנד ולפני סלובניה.
בגמר, שהתקיים ב-11 במאי, הופיעה גרמניה שלישית, אחרי אוקראינה ולפני לוקסמבורג.
גרמניה סיימה את התחרות במקום ה-12 עם 117 נקודות.
"Aluspükse" (בעברית: "תחתונים") הוא שיר שהוקלט על ידי הלהקה האסטונית 5מינוסט בהשתתפות הזמר נובלו.
הוא יצא לאור ב-22 ביוני 2019, בהוצאת חברת התקליטים לג'נדרן רקורדס, כסינגל שלא מתוך אלבום אולפן.
השיר נכתב והופק על ידי חברי הלהקה ונובלו.
השיר הגיע למקום הראשון באסטי טיפ-40, מצעד הפזמונים השבועי של אסטוניה.
בסמוך לצאתו עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, שם הצליח לצבור למעלה מ-4.9 מיליון השמעות.
השיר מתאר חוויותיה של הלהקה בחוף הים ללא תחתונים.
מילותיו מתארות שלל פעילויות כמו שתיית אלכוהול, הפלגה בסירה, והתחברות לאנשים אחרים.
יש בשיר גם אזכור לתחושות של רוגע וקלילות.
האווירה בשיר היא של מסיבה, כיף וניצול רגעים קטנים של אושר בחיים.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר הועלה ליוטיוב ב-22 ביוני 2019.
נכון ליולי 2024 עומד מונה הצפיות של הקליפ על למעלה מ-4.7 מיליון צפיות.
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם22 ביוני 2019סטרימינג • הורדה דיגיטליתלג'נדרן רקורדס