tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
עוד כתב כריסטיגאו כי "וית'רס שר עבור המעמד הבינוני השחור החדש שעדיין לא מבין עד כמה מעמדו היה רעוע.
חם, גס, חילוני, שיתופי, הוא מעולם לא חיפש אחר תחכום בסגנון 'אשפורד וסימפסון'".
מבקר המוזיקה סטיבן מקדונלד ציין את האלבום בביקורת שכתב באתר AllMusic כ"אלבום הופעה חיה נפלא שמנצל את צליל הנשמה המלנכולי והמוכר של וית'רס".
דריל אזליאה מאתר ה-BBC שיבח אף הוא את האלבום בביקורת שפרסם.
בשנת 2015 דירג מגזין הרולינג סטון את האלבום במקום ה-27 ברשימת "50 אלבומי ההופעה הגדולים אי פעם".
האלבום כולל רצועה המורכבת מ-20 שירים, ואורכו 86 דקות ו-7 שניות.
זהו אלבום ההופעה השלישי של הלהקה (והאחד עשר בסך כל הדיסקוגרפיה), והוא הוקלט על ידי חברת התקליטים Domino.
האלבום הוקלט ב-7 ביוני 2018 בהופעה באולם "Royal Albert Hall", ויצא לאור ב-4 בדצמבר 2020.
Live for Loving You (בעברית: חיה בשביל לאהוב אותך) הוא שיר של הזמרת הקובנית-אמריקאית גלוריה אסטפן אשר יצא ב-ספטמבר 1991 כסינגל החמישי והאחרון מתוך אלבומה "Into the Light".
השיר נכתב על ידי אסטפן עצמה, בעלה ודיאן וורן והופק על ידי בעלה, חורחה קאסאס וקליי אוסטוולד.
אסטפן הקדישה את השיר לבעלה כפי שעשתה בעבר עם שירים כמו "Coming Out of the Dark".
השיר הגיע למקום ה-22 בארצות הברית ולמקום ה-9 במצעד הדאנס האמריקאי ובכך הפך לשיר הראשון מהאלבום שהופיע במצעד הדאנס האמריקאי.
הקליפ לשיר מתרחש בסביבה מונפשת של מיאמי ובו מופיעים הכלבה של אסטפן, בעלה ובנה.
בנוסף לקליפ המקורי הופק גם קליפ לגרסת הרמיקס של השיר אשר נכללה באלבום האוסף של אסטפן, Everlasting Gloria.
אזורתאריך יציאהארצות הבריתספטמבר 1991אירופהאוקטובר 1991הממלכה המאוחדתספטמבר 1991אוסטרליהאוקטובר 1991יפןאוקטובר 1991
"Live and Let Die" (בעברית: "חיה ותן למות") הוא סינגל מאת להקת הרוק הבריטית פול מקרטני וכנפיים, אשר שוחרר ב-1 ביוני 1973. השיר שימש כשיר הנושא של הסרט "חיה ותן למות", השמיני בסדרת סרטי ג'יימס בונד.
השיר זכה להצלחה רבה, הגיע למקומות גבוהים במצעדי הפזמונים ברחבי העולם, והיה מועמד לפרסים רבים.
השיר נחשב עד היום לאחד משיריו הידועים של מקרטני, ולאחד משירי הבונד הטובים ביותר בכל הזמנים.
עוד לפני שהסתיימה כתיבת התסריט של חיה ותן למות, החלו המפיקים הארי זלצמן ואלברט ברוקולי לחפש מבצע לשיר הנושא.
זלצמן היה מעוניין בשירלי באסי או בתלמה יוסטון, אולם ברוקולי החליט לפנות לפול מקרטני.
מקרטני, ששנתיים לפני כן הקים יחד עם אשתו לינדה את להקת "כנפיים", ביקש מברוקולי לשלוח לו עותק של הרומן "חיה ותן למות" מאת איאן פלמינג.
מקרטני התרשם מאוד מהספר וכתב את השיר במהירות.
לצורך הפקת השיר התאחד מקרטני עם חברו מימי הביטלס ג'ורג' מרטין.
"חיה ותן למות" היה שיר הבונד הראשון מסוגת הרוק.
במהלך הסרט מופיעה גם גרסה אחרת של השיר, אשר מבוצעת במועדון בהארלם בידי הזמרת בי ג'יי ארנאו.
השיר היה שיר הבונד המצליח ביותר עד אותה תקופה.
הוא הגיע למקום הראשון בשלושה ממצעדי המוזיקה בארצות הברית, ולמקום השני בבילבורד הוט 100. במצעד הסינגלים הבריטי הגיע השיר למקום התשיעי.
השיר גם היה שיר הבונד הראשון שהיה מועמד לפרס אוסקר לשיר המקורי הטוב ביותר.
עד ימינו נחשב השיר לאחד משירי הבונד הטובים ביותר.
השיר נחשב גם לאחד משיריו הבולטים ביותר של מקרטני, והוא נהג לסיים אתו את הופעותיו.
להקת Guns N' Roses ביצעה גרסת כיסוי לשיר באלבומה Use Your Illusion I משנת 1991.
Live at SoFi Stadium (בעברית: בשידור חי באצטדיון SoFi) הוא אלבום הופעה הראשון של הזמר-יוצר הקנדי דה ויקנד.
האלבום יצא לאור ב-3 במרץ 2023, על ידי חברות התקליטים ריפבליק רקורדס ו-XO.
האלבום הוקלט במהלך המופע שלו כחלק מסיבוב ההופעות "After Hours til Dawn" באצטדיון SoFi באינגלווד, קליפורניה ב-27 בנובמבר 2022, שהוצג גם בסרט הקונצרטים של HBO, "The Weeknd: Live at SoFi Stadium", שקודם לכן והוקרן בבכורה ב-25 בפברואר 2023, קצת יותר משבוע לפני יציאת האלבום.
ב-2 בפברואר 2023, הכריז דה ויקנד שהקונצרט שלו Live at SoFi Stadium, שמציג את סיבוב ההופעות שלו "After Hours til Dawn", ישודר לראשונה ברשות השידור ב-HBO/HBO Max ב-25 בפברואר 2023. המופע הוקלט ב-26 בנובמבר וב-27 בנובמבר 2022, במהלך שתי הופעות באצטדיון SoFi, שבאינגלווד, קליפורניה.
המופע הפך להופעת הבכורה הגבוהה ביותר עבור ספיישל מוזיקה בהיסטוריה של HBO Max.
ב-1 במרץ 2023, דה ויקנד הכריז על צאת אלבום ההופעה הראשון שלו, Live at SoFi Stadium.
אשר יצא לאור ב-3 במרץ 2023 בהורדה דיגיטלית הזרמת מוזיקה.
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור Live at SoFi Stadiumאזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם3 במרץ 2023הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקהריפבליק • XO
Live at TEDER הוא אלבום הופעה של הזמר-יוצר הישראלי אביתר בנאי.
האלבום מורכב מ-9 שירים, ואורכו 41 דקות ו-57 שניות.
זהו אלבום ההופעה הראשון של בנאי (והשמיני בסך כל הדיסקוגרפיה), והוא הוקלט על ידי חברת התקליטים נענע דיסק בהפקתו של תמיר מוסקט.
האלבום הוקלט ב-26 בדצמבר 2021 בהופעה חיה במועדון "TEDER" בעיר תל אביב-יפו, ויצא לאור באופן רשמי ב-5 ביולי 2022.
ב-26 בדצמבר 2021, אביתר בנאי הכריז במפתיע על קיום הופעה ספונטנית בערב אותו יום במועדון "TEDER" התל אביבי, כחלק מסיבוב ההופעות של האלבום "החיים מתחילים לנגן".
ב-5 ביולי 2022, בנאי הודיע על שחרור חלק מן ההופעה כאלבום.
ב-11 ביולי, ההופעה המוקלטת עלתה לאתר שיתוף הווידאו "יוטיוב".
מלבד שיריו של בנאי עצמו, באלבום זה נכללים גם ביצועי הקאבר של "שלח לי מלאך" (שיצא במקור כחלק מפרויקט "צו השעה") וביצוע מחודש של "אל תלכי מכאן" של אחיו המנוח מאיר.
מאוחר יותר, באוגוסט, בנאי שחרר בנפרד עוד ביצוע שנערך בהופעה, לשירו "תיאטרון רוסי".
אביתר בנאי - זמרה, גיטרה, פסנתר
תמיר מוסקט - תופים, תכנות, הפקה
רועי חרמון - קלידים, דוגם צלילים, חצוצרה
איתמר ציגלר - גיטרה חשמלית, גיטרה בס
יוגב גלוסמן - גיטרה חשמלית, גיטרה בס, סינתיסייזר, כינור
Live at the Tower of David, Jerusalem (בעברית: הופעה חיה במגדל דוד, ירושלים) הוא אלבום הווידאו הראשון והיחיד של הזמרת-יוצרת הישראלית יסמין לוי.
ההופעה המוקלטת באלבום צולמה ב-9 ביוני 2005. בשנת 2023 הועלה האלבום לראשונה לרשתות הסטרימינג השונות, ללא הווידאו קליפ של "La Alegría".
במקור, אורך ההופעה הוא 57 דקות ו-29 שניות, לא כולל הקליפ שהוקרן בסוף כרצועה האחת-עשרה.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם2006תקליטור • DVDאדמה2 בפברואר 2023הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטלית
Live at MSG הוא אלבום ההופעה השלישי של להקת ההבי מטאל האמריקאית סליפנוט, אשר הוקלט במדיסון סקוור גארדן ב-5 בפברואר 2009 ויצא לאור ב-18 באוגוסט 2023. האלבום מהווה מחווה לציון יום השנה החמישה-עשר להוצאתו לאור של אלבום האולפן הרביעי של הלהקה, All Hope Is Gone.
תוכן האלבום נכלל במהדורת מורחבת שהופצה לכבוד עשר שנים להוצאתו לאור של אלבום האולפן המדובר, אך בניגוד לגרסה זו, שהייתה זמינה על גבי תקליטור והורדה דיגיטלית, אלבום זה הופץ גם על גבי תקליט.
מלבד שמותיהם האמיתיים, חברי הלהקה מכונים במספרים 0 עד 8.
קורי טיילור (#8) - זמרה
מיק תומפסון (#7) - גיטרה
שון קריהן (#6) - כלי הקשה, קולות רקע, אמנות
קרייג ג'ונס (#5) - קלידים, דוגם, מדיה
כריס פהן (#3) - כלי הקשה, קולות רקע
פול גריי (#2) - גיטרת בס, קולות רקע
ג'ואי ג'ורדיסון (#1) - תופים
סיד וילסון (#0) - תקלוט, קלידים, קולות רקע
+מצעד (2023)מיקום שיאמצעדי הסינגלים והאלבומים הסקוטיים (חברת המצעדים הרשמית)81מצעדי סינגלי ואלבומי הרוק & המטאל הבריטיים (חברת המצעדים הרשמית)19מצעד האלבומים המסחריים של ארצות הברית (בילבורד)77מכירות האלבומים המובילות של ארצות הברית (בילבורד)52
Live at the Royal Albert Hall הוא אלבום הופעה הראשון של הזמרת-יוצרת הבריטית-אלבנית דואה ליפה.
האלבום יצא לאור ב-6 בדצמבר 2024, על ידי חברת התקליטים וורנר רקורדס.
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור Live at the Royal Albert Hallאזורתאריך יציאהפורמט (ים)חברת תקליטיםהערותכלל העולם6 בדצמבר 2024הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקהוורנר רקורדסהממלכה המאוחדתתקליטור • תקליטארצות הברית13 בדצמבר 2024
Live in Hyde Park הוא אלבום ההופעה הראשון - ואלבום כפול - ששוחרר על ידי הרד הוט צ'ילי פפרז.
האלבום הוקלט בשלוש הופעות ליליות שוברות שיאים בהייד פארק בלונדון ב-19, 20 ו-25 ביוני 2004. שלוש ההופעות האלה עקפו את השיא של הביטלס ונהיו ההופעות הרווחיות ביותר בהיסטוריה.
מתוך שמונה אלבומי האולפן שיצאו לפני Live In Hyde Park, נוגנו שירים רק משלושה מאלבומים אלו - Blood Sugar Sex Magik, Californication ו-By The Way.
בעוד שמהאלבום Californication נוגנו תשעה שירים ומהאלבום By The Way נוגנו שישה שירים, מהאלבום Blood Sugar Sex Magik נוגנו רק שני שירים - "Under The Bridge" ו-"Give It Away".
נוסף על כך, בהופעה נוגן השיר "Fortune Faded", המופיע באלבום ה-"Greatest Hits" של הלהקה, וכמו כן השירים "Leverage of Space" ו"Rolling Sly Stone", אשר ככל הנראה הוקלטו באותם סשנים שבהם הוקלט "Fortune Faded", וההקלטה הרשמית היחידה שלהם כרגע היא באלבום זה.
שיר נוסף מאותם סשנים, "(Mini-Epic (Kill For Your Country", נוגן גם הוא בהופעה אך לא נכלל באלבום.
על עטיפת הדיסק מופיע גבו של אנתוני קידיס.
I Feel Love (גרסת כיסוי לדונה סאמר) – 1:28
Brandy (גרסת כיסוי ללוקינג גלאס) – 3:34
סולו חצוצרה של פלי – 3:28
Lizard (לטאה) הוא אלבומה השלישי של להקת קינג קרימזון שיצא ב-10 בדצמבר 1970. זהו האלבום היחיד בו השתתף כחבר להקה המתופף אנדי מקלאוך וכן האלבום היחיד בו השתתף הבסיסט והזמר גורדון הסקל .
הסקל היה חבר ילדות ושותף לנגינה של רוברט פריפ בנעוריהם.
הסקל השתתף לראשונה בהקלטה של הלהקה באלבומה הקודם בשיר "Cadence and Cascade".
לבד מהסקל וממקלאוך, הוזמן גם הסקסופוניסט והחלילן מל קולינס להשתתף כחבר הלהקה באלבום, וכן הוזמנו להשתתף כנגנים מלווים פסנתרן הג'אז קית' טיפט, סולן להקת יס ג'ון אנדרסון, נגן כלי הנשיפה רובין מילר, נגן הקורנית מארק צ'ריג ונגן הטרומבון ניק אוונס.
Lizard הוא האלבום בעל הסגנון הג'אזי ביותר שהקליטה הלהקה, ותמלילן השירים פיטר סינפלד יצר שירים מלאי דמיון ויצירתיות.
בשיר "Happy Family", ישנה התייחסות מרומזת לחברי להקת החיפושיות.
וכך גם בעטיפת האלבום המורכבת מאותיות שם הלהקה, מופיעים חברי להקת החיפושיות מסביב לאות "I".
השיר הוא העוצמתי והידוע ביותר באלבום.
השיר מתחיל בקטע שקט עם שירתו של הבסיסט/סולן גורדון האסקל לאחר מכן, המוזיקה השקטה הופכת לחזקה, רועמת ומבולבלת.
על המלוטרון מנגן מנהיג הלהקה רוברט פריפ.
למרות המלוטרון, פריפ מנגן על הגיטרה האקוסטית יחד עם סולו הסקסופון של מל קולינס.
המילים נכתבו על ידי תמלילן הלהקה פיטר סינפילד עשירות בסיפורי קרקס.
בעטיפה של Lizard באות "C" נמצא הסיפור של השיר.
על הפסנתר התגייס כאורח פסנתרן הג'אז, קית' טיפט אשר ניגן בשירים רבים של הלהקה מהאלבום In the Wake of Poseidon עד לתקופת Islands.
השיר כמו כל השירים ב-Lizard המילים נכתבו על ידי תמלילן הלהקה פיטר סינפילד, והמוזיקה הולחנה על ידי מנהיג הלהקה רוברט פריפ.
השיר הוא אחד מן הג'אזיים ביותר של הלהקה.
השיר הוא חסר קצב ומלא בהומור עם מילים אשר עוסקות בהינדואיזם.
השירה של הסולן גורדון האסקל בשיר מעוותת.
לאחר מכן, האסקל צוחק ללא שליטה ובסוף מנסה לשיר בלא הצלחה את המשפט "hey ho".
האסקל הסביר על הצחוק שלו כי צחק מפני שחשב שהמילים של השיר מגוחכות.
בעטיפת האלבום Lizard באות "S" מתואר סיפור השיר.
זהו שיר חסר קצב, מבולבל, מלא אלתורים, מושפע מג'אז ומפסיכדליה.
השיר מדבר על התפרקותם של הביטלס.
חברי הביטלס מוצגים בשמות בדויים: "Judas" (ג'ודס כפול מקרטני משירם של הביטלס Hey Jude), "Silas" (סילאס כג'ורג' האריסון), "Rufus" (רופוס כרינגו סטאר) ו"Jonah" (ג'ונה כג'ון לנון).
השיר כמו קודמו באלבום Indoor Games בעל שירה מעוותת של סולן הלהקה גורדון האסקל.
פתיחת השיר מזכירה את השיר של הביטלס While My Guitar Gently Weeps שבאה מיד לאחר השיר הקודם במשפט "hey ho".
בעטיפה של Lizard באות "I" נמצאים חברי הביטלס.
בתקופת הלהקה עם אדריאן בלו, תהיה עוד הזכרה של הביטלס על ג'ון לנון בשיר Coda: I Have a Dream מהאלבום The ConstruKction of Light.
זהו השיר הקצר ביותר באלבום.
והוא גם שונה מכל שירי האלבום מכיוון שהוא לא מאולתר ומבולבל וגם לא מושפע מהג'אז כמו כל האחרים.
שיר זה מאופיין בחליל צד המנוגן על ידי חבר הלהקה מל קולינס.
בשיר זה אין תופים שנוגנו באלבום על ידי אנדי מקלאוך ולכן, לא השתתף בשיר.
בעטיפה של Lizard באות "R" נמצא סיפור השיר.
Lizard (לטאה) היא יצירה בת 23 דקות.
זוהי היצירה המוזיקלית הארוכה ביותר של קינג קרימזון.
היצירה מחולקת ל-4 חלקים, והיא מספרת על נסיך אשר לוקח חלק בקרב אפי.
בעטיפה האחורית של האלבום, מתואר הסיפור בכל התמונה על המילה "King".
"Prince Rupert Awakes" - מושר על ידי ג'ון אנדרסון מלהקת יס.
לשיר סגנון עממי וגם מלווה במחיאות כפיים.
שני הסגנונות מצורפים יחד במקהלה אילמת, שעוברת לקטע הבא, "Bolero".
"Bolero" נותן את הנגינה לנגנים האורחים באלבום: פסנתרן הג'אז קית' טיפט, נגן כלי הנשיפה רובין מילר, נגן הקורנית מארק צ'ריג ונגן הטרומבון ניק אוונס.
הנגנים מנגנים יחד עם המתופף אנדי מקלאוך בקטע בולרו, זה נותן לחלק זה השפעה ג'אזית על השיר.
החלק הזה נכלל במארז תקליטורים של הלהקה Frame by Frame: The Essential King Crimson שבהקלטה, הבסיסט גורדון האסקל הוחלף על ידי הבסיסט טוני לוין.
The Battle of Glass Tears: חלק זה כולל שלושה סעיפים והופך אותו למשך 11 דקות (זהו החלק הארוך ביצירה) בחלק זה הסעיפים הם:
"Dawn Song" - הסעיף הפותח את החלק.
מתחיל עם קטע קרן אנגלית על ידי רובין מילר יחד עם שירתו של גורדון האסקל.
"Last Skirmish" - הסעיף הארוך ביותר בחלק.
זהו הסעיף המתאר את הקרב ובו מתוארות תקיפות וכו'.
זה מזכיר את הנושא המרכזי של השיר הפותח את האלבום, Cirkus.
"Prince Rupert's Lament" - סעיף זה מספר על התוצאה של הקרב, ועל קורבנותיו.
אפשר לשמוע בנגינת הגיטרה של רוברט פריפ כי היא מדברת על ההלוויה של החיילים.
Big Top - חלק זה מסכם את היצירה והאלבום כולו הקטע הזה כולל עיוות וקולות של פארק שעשועים, לאחר מכן יש צלילים מהשיר הראשון באלבום, "Cirkus" והקטע נחלש וכך מסתיימת היצירה והאלבום.
רוברט פריפ - גיטרה, מלוטרון, סינתיסייזר, אורגן
גורדון האסקל - גיטרת בס, שירה
מל קולינס - סקסופון, חליל צד
פיטר סינפילד - פזמונאי, VCS3
קית' טיפט - פסנתר, פסנתר חשמלי
רובין מילר - אבוב, קרן אנגלית
ג'ון אנדרסון - שירה בקטע "Prince Rupert Awakes"
Live in London (בעברית: חי בלונדון) הוא אלבום הופעה של הזמר־יוצר היהודי־קנדי לאונרד כהן, שיצא לאור ב-31 במרץ 2009.
אלבום הופעה זה הוא אלבום ההופעה המלא הראשון של כהן שיצא לאור, כמו גם ה-DVD הראשון שלו.
האלבום הוקלט ב-17 ביולי 2008 בהיכל הספורט O2 ארנה שבלונדון.
האלבום זכה להצלחה עולמית רבה, ונמכר בישראל בכ-60,000 עותקים, ואף היה ל-DVD המוזיקלי הנמכר בכל הזמנים בישראל.
Living Things הוא האלבום החמישי של להקת הרוק האמריקאית לינקין פארק.
האלבום יצא לאור בארצות הברית בתאריך 26 ביוני 2012 תחת חברת Warner Bros.
האלבום הופק שוב על ידי חבר הלהקה, מייק שינודה, והמפיק המוערך ריק רובין, אשר הפיק את שני האלבומים הקודמים של הלהקה: Minutes to Midnight ו-A Thousand Suns בשיתוף מייק שינודה.
שם האלבום נבחר מכיוון שלדברי מייק, האלבום מדבר יותר על אנשים ואינטראקציות אישיות, והוא הרבה יותר אישי מהאלבומים הקודמים.
הסינגל הראשון, Burn It Down, נשלח לרדיו ויצא ב-16 באפריל 2012. הקליפ של הסינגל ראה אור בתאריך ה-24 במאי לאותה שנה.
שיר נוסף מתוך האלבום, Lies Greed Misery, הושמע לראשונה ברדיו גם הוא בתאריך ה-24 במאי, בתוכניתו של Zane Lowe בתחנת הרדיו הבריטית BBC Radio 1. השיר "Powerless" מתארח בפס-הקול של הסרט אברהם לינקולן: צייד הערפדים.
עוד לפני יציאתו הרשמית של האלבום, דלפו כל שיריו לרשת עקב העלה לא מתוכננת לחנות המוזיקה המקוונת iTunes.
האלבום הראה את הסגנון הדאבסטפ בשילוב רוק אלטרנטיבי בצורה רבה והראה גם יותר קטעי ראפ של מייק שינודה לצד שירתו של צ'סטר בנינגטון,
באלבום הזה הלהקה מאחדת כמעט את כל מה שהם עשו בכל ארבעת האלבומים האחרונים ועשר שנות קריירה עם מגוון רחב של ז'אנרים.
שינוי מפתיע נוסף היה שברצועה העשירית Until It Breaks לראשונה גיטריסט הלהקה בראד דלסון שר לבדו, זו היא גם הפעם השנייה שמישהו חוץ מבנינגטון או שינודה שר לבד בכל שיר של לינקין פארק.
האלבום ישר הגיע למקום הראשון במצעד המכירות בארצות הברית ומכר ורק במדינה הזו 234,000 עותקים.
כמו כן, גם בבריטניה הגיע למקום הראשון במצעד המכירות וגם במצעד של אייטונז הגיע למקום הראשון וגם במדינות רבות.
האלבום נחל הצלחה בזמן קצר במיוחד היה זום סביב השיר Lost In The Echo, בנוסף, הלהקה פרסמה שהשיר יהיה הסינגל השני מהאלבום ושהם מצלמים לכבודו קליפ.
מגזין הרולינג סטון כתב "האלבום העוצמתי של הלהקה מאז הבכורה בשנת 2000".
הלהקה פרסמה כי הם עובדים על קליפ ל-Castle Of Glass שהשתתף גם במשחק הווידאו החדש בסדרת Medal of Honor, בדומה לשיר The Catalyst מ-A Thousand Suns שהשתתף במשחק הקודם בסדרה.
הסינגל Burn It Down הוא הסינגל הראשון מהאלבום.
הוא יצא לאור ב-16 באפריל 2012. הוא הגיע לראש המצעדים בהרבה מצעדים, מכר הרבה עותקים ונצפה הרבה ביוטיוב.
הסינגל Lost In The Echo הוא הסינגל השני מהאלבום.
הוא יצא לאור ב-20 באוגוסט 2012 אחרי שנדחה פעמיים.
עוד לפני שהוא יצא כסינגל, הוא נכנס לשישה מצעדים.
לשיר יצא קליפ אינטראקטיבי בו מתחברים גם תמונות שמועלות לפייסבוק של הצופה בקליפ.
השיר הוא אחד מהאהובים באלבום על ידי המעריצים.
הסינגל השלישי באלבום שהוביל את פסקול הסרט לינקולין: ציד הערפדים
הסינגל הרביעי באלבום שלקח חלק גם בפסקול של המשחק החדש של Medal Of Honor
דייב פארל - גיטרה בס
Liverpool Sound Collage הוא אלבום אמביינט מאת פול מקרטני, אשר יצא לאור בשנת 2000. הקרדיט ניתן גם לביטלס, Super Furry Animals ומרטין גלובר.
מקרטני בעבר הוציא לאור שני פרויקטים עם גלובר תחת השם, The Firemen.
מקרטני היה מעורב במידה רבה ביצירת האלבום והפקתו, ועל כן נחשב האלבום כחלק מהדיסקוגרפיה שלו.
מקרטני התבקש על ידי האמן פטר בלייק ליצור משהו מוזיקלי ברוח העיר ליברפול, על מנת להשלים את תערוכת האמנות שלו.
מקרטני שילב באלבום קטעים של הביטלס (מכאן ה"מעורבותם" באלבום), וכן קטעים מאלבומו Paul McCartney Liverpool's Otario מ-1991.
האלבום היה מועמד לפרס גראמי לאלבום המוזיקה האלטרנטיבית הטוב ביותר בשנת 2001.
Livery Company (ליוורי קומפני) היא אחד מ-108 האיגודים הרשמיים שהיו במקורם איגודים מקצועיים או מסחריים, הפועלים בסיטי של לונדון.
Worshipful Company of" עם הוספת שם העיסוק, סוג המסחר או המקצוע.
מרבית האיגודים האלה קמו בימי הביניים כגילדות אחראיות על כללי העיסוק בתחום מסוים, לרבות כללי המסחר, גובה התגמולים ותנאי העבודה.
השם Livery Company שאול מהתלבושת המסורתית – ה-Livree של פקחיהן, שהיו רשאים לפקח על מקומות השיווק בתחום הסיטי של לונדון ולאסור על הפעילות המקצועית של מתחרים שמחוץ לגילדות.
ה-Livery Companies הראשונות הוקמו במאה ה-14 וזכו להכרה באמצעות צ'רטר של מלך אנגליה.
עד לרפורמציה הפרוטסטנטית, הן היו מעורבות בפעילויות דת, כמו בתמיכת הקפלות והכנסיות ובניהול הטקסים, במיוחד של המחזות הדתיים הנוצרים הידועים כ"מיסתריות".
כמה מה-Livery Companies המשיכו בתפקידם המקצועי עד ימינו: למשל ה-Scriveners' Company המשיך להיות אחראי להסמכת חבריו הבוגרים במקצוע של נוטריונים, ה-Pothecaries' Company העוסק בלימודי המשך ובהסמכה בכמה תת-התמחויות רפואיות, ו-Hackney Carriage Drivers המאגד את נהגי המוניות המוסמכים של לונדון שהתשלמו ב"ידיעת לונדון".
שאר האיגודים הפכו לאיגודים בעלי פעילות פילנתרופית גרידא, למשל Longbow Makers' Company.
108 ה-Livery Companies הפעילים, משחקים תפקיד חשוב בחיי החברה וברשתות החברתיות של לונדון ומתגאים בהיסטוריה ארוכה של תמיכה בחינוך ובתרבות.
הם שומרים על זכויות הצבעה באיגוד של לונדון.
אחרי שבשנת 1746 הוכר ה-Worshipful Company of Carmen, לא קמו איגודים חדשים מסוג זה במשך מעל מאה שנה, עד שבשנת 1926 הוקם ה-Honourable Company of Master Mariners שהשיג הכרה רשמית בשנת 1932.
האיגודים שקמו אחריו נקראים לעיתים קרובות Modern Livery Companies.
Living for Love (בעברית: לחיות למען אהבה) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת האמריקאית מדונה, מתוך אלבומה ה-13, Rebel Heart.
השיר יצא לאור ב-20 בדצמבר 2014, כסינגל הראשון והפותח מתוך האלבום, וכשיר החזרה של מדונה, מאז "Turn Up the Radio", שיצא בשנת 2012.
במקור, השיר היה מיועד לצאת בסמוך ליום ולנטיין בשנת 2015, אך יצא כסינגל המוביל מהאלבום כבר ב-20 בדצמבר 2014 על ידי חברת התקליטים אינטרסקופ רקורדס, לאחר שחלקים מגרסת הדמו שלו הודלפו לאינטרנט.
השיר הגיע למקום הראשון במצעד שירי הדאנס קלאב, הראשון במצעד שבפלנדריה, הרביעי במצעד שבישראל, והשביעי במצעד הפיני.
השיר נכתב על ידי מדונה, דיפלו, מוזלה, טובי גד ואריאל ראצ'שייד והופק על ידי מדונה, דיפלו ואריאל ראצ'שייד.
על השיר הקדישה מדונה ראיון שלם, שבו דיברה על כל דבר הפקת וכתיבת השיר, ועל למה הוא נבחר להיות הסינגל הפותח מתוך האלבום.
גרסת הדמו של השיר דלפה לאינטרנט בדצמבר 2014, לצד שאר שנים עשר שירי האלבום, Rebel Heart.
ב-20 בדצמבר 2014, שם האלבום אושר כ-"Rebel Heart", והפך לזמין בהזמנה מראש באייטונס, יחד עם שש רצועות, כולל השיר עצמו.
מדונה אמרה כי השירים נועדו להיות "מתנה מוקדמת לחג המולד".
במקור, השיר היה אמור לצאת ביום האהבה.
עם זאת, בשל הדליפה של חלקים מהשירים, תאריכי יציאת האלבום והשירים הקודמו.
היא המשיכה ואמרה כי: "היא מעדיפה שהמעריצים שלה ישמעו את הגרסאות המלאות של מהשירים מאשר את החלקים שהודלפו לאינטרנט."
בדצמבר 2014, המנהל של מדונה, גיא אוסרי, הודיע כי ווידאו קליפ רשמי עבור השיר עתיד לצאת בתחילת פברואר 2015. הקליפ צולם ובוים על ידי הצמד הצרפתי ז'וליין צ'וקארט וקמיל היריגווין, יחד עם ג'יי.ג'יי., והכוריאוגרפיה נעשתה על ידי מייגן לוסון.
מדונה בעצמה אף הקדישה ראיון נוסף שבו היא מספרת את משמעות הקליפ, ואת הרקע שלו.
הקליפ מציג את מדונה כמנהלת בקרקס, שבו היא לובשת בגדים שעוצבו עבור הקליפ.
לאורכו של הקליפ ניתן לראות דמויות משונות, כשזוג קרניים לראשן.
באחד מן הקטעים מדונה אוחזת באחת מהדמויות, תופסת לה בקרניים, והיא מטיחה את מדונה באוויר.
לבסוף, מדונה מכה דמות נוספת, ובעת ריחוק המצלמה מן הבמה ניתן לראות את כל הדמויות שרועות מסביב למדונה, ואותה מנופפת לשלום אל הקהל.
הקליפ זכה להצלחה רבה, ונכון למאי 2020, מונה הצפיות שלו עומד על כ-35 מיליון צפיות.
מקוםתאריםמכירותאיטליה (FIMI)זהב25,000סיכוםבכל העולם245,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
מדינהתאריךפורמטחברת תקליטיםמקורעולם20 בדצמבר 2014הורדה דיגיטליתיוניברסל מיוזיק גרופאיטליה22 בדצמבר 2014רדיו להיטיםארצות הברית9 בפברואר 2015הורדה דיגיטלית (רמיקסים)אינטרסקופ10 בפברואר 2015רדיו להיטיםהממלכה המאוחדת25 בפברואר 2015הורדה דיגיטליתפולידורהורדה דיגיטלית (רמיקסים 1)הורדה דיגיטלית (רמיקסים 2)גרמניה27 בפברואר 2015CDיוניברסל מיוזיק גרופעולם9 במרץ 2015
"Live to Tell" (בעברית: "לִחְיוֹת כְּדֵי לְסַפֵּר") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת האמריקאית מדונה, מתוך אלבומה השלישי, True Blue.
השיר יצא לאור ב-26 במרץ 1986, כסינגל הראשון והפותח מתוך האלבום.
זמן קצר לאחר צאתו יצא גם הסינגל השני מתוך האלבום, "Papa Don't Preach".
השיר הגיע למקום הראשון במצעד הבילבורד הוט 100, הראשון במצעד שבאיטליה, הראשון במצעד שבקנדה, והשני במצעד הסינגלים הבריטי.
השיר הוא בלדת פופ, הכולל בתוכו גיטרות, מקלדות, תופים וסינתיסייזר, ומילותיו עוסקות ברמאות, חוסר אמון וצלקות ילדות.
השיר מדבר על היכולת של האדם להישאר חזק, ובריאיון אף אמרה כי את השיר כתבה כשהיא חשבה על הוריה.
הקליפ המוזיקלי, שהיה בבימויו של ג'יימס פולי, הציג את מדונה כשמראה שונה מבדרך כלל, ולבושה היה בהשארת מרילין מונרו.
בסמוך לכך, לאונרד עבד עם מייקל ג'קסון, על כמה שירים לאלבומו Bad.
לאונרד אף אמר בראיון כי בעת הקלטת השיר, כתיבתו, הפקתו, הלחנתו וכולי היה ניתן לראות את מדונה כשהיא ממוקדת, ורצינית.
בדצמבר 1985, מדונה כיכבה בסרט "הפתעה בשאנגחאי", שם היא שוב, הייתה לבושה בהשראת מרילין מונרו בדומה לקליפ.
בקליפ ניתן לראותה כשהאיפור שלה חיוור ועדין, שערה הארוך נצבע בצבע בלונדיני וזהוב, ובגדיה היו מכנסיים שעליהם פרחים פשוטים משנות השלושים.
בריאיון למבקר המוזיקה סטיבן הולדן מהניו יורק טיימס, היא אמרה על המראה החדש שלה כי:
על הפקת הקליפ היו אחראים דוד ניילור ושרון אורק.
הקליפ מכיל בתוכו קטעים מתוך הסרט "הפתעה בשנגחאי".
מקוםתאריםמכירותהממלכה המאוחדת (BPI)כסף280,000יפן (Oricon Charts)23,850צרפת (SNEP)כסף250,000סיכוםבכל העולם2,500,000
"Living on My Own" הוא שיר שנכתב ובוצע על ידי פרדי מרקיורי ונכלל במקור באלבום הסולו הראשון שלו, Mr.
השיר יצא כסינגל בספטמבר 1985 וזכה להצלחה בינונית.
בשנת 1993, שנתיים לאחר מות מרקורי, יצא לאור רמיקס לשיר שזכה להצלחה גדולה.
בשנת 1985 הוציא פרדי מרקיורי את אלבומו הסולו הראשון שלו.
השיר Living on My Own הגיע למקום ה-50 במצעד הפזמונים הבריטי.
בשנת 1993, שנתיים לאחר מותו של מרקורי, יצא השיר בגרסת רמיקס וזכה להצלחה עולמית.
גרסת 1993 הגיעה למקום הראשון בבריטניה ובמדינות אחרות באירופה, והייתה לשיר הראשון שהוביל את מרקורי למקום הראשון, במסגרת קריירת הסולו שלו.
הקליפ לשיר בגרסה מ-1985 ומ-1993 מכיל קטעי וידאו ממסיבת יום הולדתו ה-39 של מרקורי, שנערכה במינכן.
Living Next Door to Alice הוא שיר שנכתב על ידי ניקי צ'ין ומייק צ'פמן.
השיר בוצע במקור על ידי להקת New World האוסטרלית בשנת 1972. בשנת 1976 בוצעה לשיר גרסה על ידי הלהקה הבריטית סמוקי וב-1995 ההרכב ההולנדית Gompie יצר ביצוע לשיר.
בתחילת השיר מקבל הדובר התראה מבחורה בשם סאלי שבעקבותיה הוא רואה את שכנתו אליס עוזבת את מקום מגוריה.
מכונית לימוזינה מגיעה למקום מגוריה, אליס נכנסת אליה ועוזבת.
הדובר מציין שהייתה שכנתו במשך 24 שנים.
בכל השנים הללו לדובר היו רגשות כלפיה אך הוא מעולם לא הביע אותם בפניה.
כעת הוא מבין שלא יהיה לו עוד סיכוי עימה.
הדובר מעלה בזכרונו את חוויות הילדות שלו איתה.
בשידור ברדיו ב-1979 סיפר איש הרדיו קייסי קאסם, שצ'פמן סיפר כי את ההשראה לשיר קיבל מהשיר Sylvia's Mother של להקת הרוק האמריקאית Dr.
ב-1976 להקת סמוקי הבריטית הוציאה גרסה מחודשת לשיר.
הסינגל הגיע למקום החמישי במצעד הסינגלים הבריטי, ולמקום ה-25 בארצות הברית.
כמו כן הגיע השיר למקום הראשון באוסטריה, אוסטרליה, גרמניה, הולנד, שווייץ, נורווגיה ואירלנד.
כריס נורמן, בעבר סולן הלהקה, הקליט את השיר עבור אלבום סולו שהוציא בשנת 2000.
ב-1995 ביצע ההרכב ההולנדי "Gompie" חידוש לשיר בשם "Alice, Who the Fuck Is Alice", מילים המופיעות בגרסה זו ולא הופיעו בגרסאות הקודמות.
גרסה זו הגיעה בבריטניה למקום ה-17. השיר נכנס לעשרת הגדולים באוסטריה, גרמניה, נורווגיה ושווייץ, ובבריטניה השיר הגיע למכירת 150,000 עותקים.
בהולנד הגיע השיר למקום הראשון.
Gompie הוא פרויקט של פטר קוהלוין ורוב פיטרס.
פיטרס ביקר בבאר בניימכן שנקרא Gompie וברקע נשמע השיר "Living Next Door to Alice" בביצוע של סמוקי.
כשהושמע השם אליס שבשיר עצר הדי ג'יי במקום את המוזיקה והקהל שר בקול .
פיטרס הבין שיש כאן פוטנציאל ללהיט, יצר קשר עם קוהלוין ויום לאחר מכן הקליטו השניים גרסה זו לשיר, בשם Gompie.
Living Proof (בעברית: הוכחה חיה) הוא אלבום האולפן ה-24 של זמרת הפופ האמריקנית, שר.
האלבום יצא לאור ב-6 בנובמבר 2001, על ידי חברות התקליטים וורנר מיוזיק גרופ והאחים וורנר.
עם יציאתו נכנס האלבום אל המקום ה-9 במצעד הבילבורד 200.
"The Music's No Good Without You" - יצא לאור ב-27 בנובמבר 2001, כסינגל הראשון והפותח מתוך האלבום.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום ה-19 במצעד שירי הדאנס קלאב, וה-8 במצעד הסינגלים הבריטי.
"Song for the Lonely" - יצא לאור ב-19 במרץ 2002, כסינגל השני מתוך האלבום.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום ה-1 במצעד שירי הדאנס קלאב, וה-18 בקנדה הוט 100.
"Alive Again" - יצא לאור ב-11 ביוני 2012, כסינגל השלישי מתוך האלבום.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום ה-80 במצעד הלהיטים השווייצרי, וה-58 במצעד הטופ 100 הרומני.
"A Different Kind of Love Song" - יצא לאור ב-13 באוגוסט 2002, כסינגל הרביעי מתוך האלבום.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום ה-1 במצעד שירי הדאנס קלאב.
"When the Money's Gone" - יצא לאור ב-4 בפברואר 2003, כסינגל החמישי מתוך האלבום.
"Love One Another" - יצא לאור ב-4 בפברואר 2003, כסינגל השישי מתוך האלבום.
כדי לקדם את האלבום, יצאה שר ב-14 ביוני 2002, לסיבוב ההופעות החמישי שלה, "Living Proof: The Farewell Tour", אשר הסתיים ב-30 באפריל 2005.
מקוםתאריםמכירותארצות הברית (RIAA)זהב520,000בריטניה (BPI)זהב100,000גרמניה (BVMI)זהב150,000דנמרק (IFPI Denmark)זהב10,000ספרד (PROMUSICAE)פלטינה100,000שוודיה (GLF)זהב40,000שווייץ (IFPI Switzerland)זהב20,000סיכוםבכל העולם1,000,000
מדינהתאריך יציאהפורמטגרסהחברת תקליטיםמקוריפן6 בנובמבר 2001תקליטוררגילהוורנר מיוזיק גרופבריטניה19 בנובמבר 2001תקליטור • הורדה דיגיטלית • קלטת שמעצרפת20 בנובמבר 2001תקליטור • קלטת שמעקנדה27 בנובמבר 2001תקליטור • קלטת שמעארצות הברית26 בפברואר 2002תקליטור • הורדה דיגיטלית • קלטת שמעהאחים וורנר
Live à Paris הוא אלבום ההופעה השלישי של הזמרת הקנדית סלין דיון.
אלבום ההופעה יצא לאור ב-21 באוקטובר 1996, על ידי חברות התקליטים קולומביה רקורדס ואפיק רקורדס.
אלבום ההופעה צולם והוקלט באוקטובר 1995, בפריז שבצרפת.
במהלך ההופעה ביצעה דיון להיטים שונים כדוגמת "", "", "" ולהיטה "The Power of Love".
איגוד תעשיית ההקלטות הצרפתי העניק לאלבום ההופעה את תואר הפלטינה הכפולה על מכירות של למעלה מ-686,700 עותקים במדינה.
מקוםתאריםמכירותבלגיה (BEA)פלטינה50,000הולנד (NVPI)זהב50,000פולין (ZPAV)זהב50,000צרפת (SNEP)פלטינה 2×686,700קנדה (Music Canada)פלטינה 2×280,000שווייץ (IFPI Switzerland)פלטינה50,000סיכוםאירופה (IFPI)פלטינה 2×2,000,000
מדינהתאריך יציאהחברת תקליטיםפורמטקטלוגמקורצרפת21 באוקטובר 1996קולומביהתקליטור • קלטת שמע486606קנדה29 באוקטובר 199680238יפן22 בינואר 1977SMEJתקליטורESCA-6637אוסטרליהפברואר 1997אפיק486606
Live in Memphis (בעברית: הופעה חיה בממפיס) הוא אלבום הווידאו הרביעי של הזמרת הקנדית, סלין דיון.
אלבום הווידאו הופץ בפורמט VHS ב-2 בנובמבר 1998. ההופעה צולמה ב-1997 במהלך סיבוב ההופעות "Falling into You: Around the World" בממפיס שבארצות הברית.
עם יציאתו נכנס אלבום הווידאו אל המקום החמישי במצעד האלבומים של אוסטרליה.
בנוסף לכך שיצא כווידאו ביתי המופע גם צולם ושודר בטלוויזיה במלואו.
ההופעה בטלוויזיה כללה גם את הביצוע לשיר "River Deep, Mountain High", גרסת כיסוי לשירם של איק וטינה טרנר אך ביצוע זה לא נכלל בגרסת הווידאו.
האלבום זכה להצלחה כאשר הגיע למעמד פלטינה בקנדה ולמעמד זהב בצרפת וארצות הברית.
Live in Atlantic City (בעברית: הופעה חיה באטלנטיק סיטי) הוא אלבום וידאו ואלבום הופעה של הזמרת-יוצרת האמריקאית, ביונסה.
האלבום יצא לאור ב-22 בנובמבר 2013, על ידי חברות התקליטים קולומביה רקורדס ו-Parkwood Entertainment, כחלק מההוצאה של הסרט הדוקומנטרי "Life Is But a Dream".
האלבום מכיל אוסף של קטעים מתוך סדרת ההופעות שביונסה ערכה ב-2011, לקידום אלבומה הרביעי באטלנטיק סיטי שבניו ג'רזי, בשם Revel Presents: Beyoncé, בין ה-25 ל-28 במאי 2012, אשר בוימה על ידה ועל ידי אד בורק.
לאחר שהסרט הופץ, ביונסה העלתה שלושה מופעים מתוך האלבום לערוץ היוטיוב שלה.
האלבום זכה להצלחה מסחרית רבה אשר הגיע לעשירייה הפותחת ברוב המדינות בעולם.
בארצות הברית האלבום הגיע למקום הראשון במצעד אלבומי הוידאו הרשמי של המדינה מה שהפך לאלבום הרביעי שלה לעשות זאת.
בבריטניה הגיע למקום הראשון במצעד אלבומי הווידאו של חברת המצעדים הרשמית, ונהיה לאלבומה הראשון שעשה זאת, תוך שהגיע במדינה למעמד פלטינה ובאוסטרליה הגיע למעמד זהב.
Lizzobangers (בעברית: ליזובאנגרס) הוא האלבום הבכורה של הזמרת-יוצרת האמריקאית ליזו.
האלבום יצא לאור ב-15 באוקטובר 2013 על ידי חברת התקליטים Totally Gross National Product.
Living Out Loud (בעברית: לחיות בקול רם) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת ברוק קנדי, ביחד עם הזמרת-יוצרת האוסטרלית סיה.
השיר יצא לאור ב-3 בפברואר 2017, כסינגל שלא מתוך אלבום, על ידי חברת התקליטים תקליטי RCA.
עם יציאתו נכנס השיר אל המקום הרביעי במצעד שירי הדאנס קלאב.
במקור, הוקלט השיר כבר בשנת 2014, אך בשנת 2017 הוחלט להוציא אותו כסינגל שלא מתוך אלבום.
הרמיקס הרשמי של השיר שנעשה על ידי KDA יצא לאור ברחבי העולם כבר בדצמבר 2016, תוך שבפברואר 2017, יצא השיר המלא.
ב-PopCrush זכה השיר לביקורת חיובית, תוך ששיבחו את הסגנון המוזיקלי והשינוי המוזיקלי שברוק קנדי עושה.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר הועלה לערוץ היוטיוב של ברוק קנדי ב-27 במרץ 2017. את הקליפ ביימה שרה פארק.
Living Proof הוא שיר של הזמרת הקובנית-אמריקאית קמילה קביו מתוך אלבום האולפן השני שלה, Romance, בו הוא מופיע כרצועה השנייה.
השיר יצא כסינגל החמישי של האלבום ב-15 בנובמבר 2019, יחד עם ההזמנה מראש של האלבום.
קביו נתנה טיזר של השיר לראשונה בפברואר 2019. בהמשך הודיעה על יציאת השיר לאור ב-13 בנובמבר 2019. קביו הצהירה כי השיר הוא אחד האהובים עליה מהאלבום, וסיפרה כי זו הייתה "דרך ההתמודדות שלה כרומנטית חסרת תקנה".
השיר הוא שיר פופ שאורכו 3 דקות ו-14 שניות.
השיר נפתח עם מחיאות כפיים וגיטרה קבועה.
קביו משתמשת בדימויים דתיים כדי לתאר את מערכת היחסים שלה עם אהובה, בנוסף לפלסט בו קביו משתמשת בפזמון.
פתיחת השיר מכילה סימפול להקלטה של אנדי ג'ונס, המכילה שירת ילדים.
הווידאו קליפ בבימויו של אלן פרגוסון יצא לאור ב-24 בנובמבר 2019, אותו היום בו הופיעה בטקס פרסי המוזיקה האמריקאית.
הווידאו היה בהשראת ציורו של ג'ון אוורט מיליי, אופליה, המתאר את הדמות השייקספירית הבדיונית שצפה בבריכה מכוסה בפרחים.
לאורך כל הווידאו היא נראית רוקדת עם קבוצת רקדנים ושוכבת במיטה מכוסה בעלי כותרת.
נכון ליולי 2020 יש לווידאו מעל ל-19.7 מיליון צפיות ו-470 אלף לייקים ביוטיוב.
קביו ביצעה לראשונה עם השיר בטקס פרסי המוזיקה האמריקאית, שם גם ביצעה את השיר "Señorita" לצד שון מנדס ו-"Shake It Off" לצד טיילור סוויפט והלסי.
ב-5 בדצמבר 2019 קביו ביצע את השיר בתוכנית האירוח של ג'ימי פאלון, וכן בתוכנית האירוח המופע של אלן דג'נרס למחרת.
Live in the Navajo Nation הוא אלבום וידאו של הזמרת אלניס מוריסט שיצא ב-23 באוגוסט 2002 כחלק מסדרת האלבומים המוזיקלית "High Places".
Live on I-5 הוא אלבום הופעה של להקת הגראנג' האמריקאית סאונדגארדן, שיצא ב-22 במרץ 2011 בחברת A&M.
האלבום הוא קובץ ביצועים של הלהקה מהופעותיה במהלך סיבוב ההופעות בחוף המערבי של אמריקה בין התאריכים 30 בנובמבר ל-18 בדצמבר 1996. האלבום הוא למעשה אלבום ההופעה הראשון של הלהקה והיא הודיעה על עצם יציאתו ב-13 בינואר 2011 (כחודשיים לפני יציאתו).
שם האלבום מגיע מכביש 5 ("Interstate 5") שהוא הכביש הבין מדינתי המשתרע לאורך החוף הפסיפיי בארצות הברית עליו נסעה הלהקה במהלך סיבוב הופעות זה.
הלהקה שכרה את אדם קספר שיבצע את הקלטות ועריכות הדרושות להפקת האלבום.
הלהקה תכננה לשחרר את האלבום מיד לאחר סיום סיבוב ההופעות, אך היא התפרקה עוד לפני שהצליחה לשחרר אותו, וההקלטות נשארו ב-"Studio X" (אז נקרא "Bad Animals Studio").
גרסה בהופעה חיה של השיר "Blow Up the Outside World" שוחררה בפורמט Mp3 ב-256 ביט להורדה למי שהזמין מראש את האלבום מאתר האינטרנט של הלהקה.
רצועה 6 הוקלטה ב-7 בדצמבר 1996 ב"Pacific National Exhibition Forum", ונקובר, בריטיש קולומביה, קנדה
רצועה 7 הוקלטה ב-8 בדצמבר 1996 ב"Salem Armory", סיילם, אורגון
רצועות 11–13 ו-17 הוקלטו ב-5 בדצמבר 1996 במרכז הכנסים ע"ש הנרי קיסינג'ר באוקלנד, קליפורניה
רצועה 16 הוקלטה ב-17 בדצמבר 1996 ב"מרסר ארנה", סיאטל, וושינגטון
בן שפרד – בס, קולות רקע
Live From The Artists Den הוא אלבום הופעה של להקת הגראנג' האמריקאית סאונדגארדן, שיצא ב-26 ביולי 2019 בחברת UMG.
האלבום הוא למעשה תיעוד הופעתה של הלהקה בתיאטרון ווילטרן, לוס אנג'לס, קליפורניה, בשנת 2013. האלבום הוא מעשית - האלבום האחרון שהוציאה הלהקה לפני התפרקותה באותה השנה (התפרקה אחרי מותו של סולן הלהקה, כריס קורנל ב-2017).
באלבום נמצאת ההופעה המלאה (כשעתיים וחצי) מתוך סדרת הטלוויזיה "Live From The Artists Den", שהייתה מארחת בכל פעם אומן מוזיקה אחר להופעה שהייתה נערכת בסופו של דבר לשעה אחת של תוכנית, בהפקת מארק ליברמן ואלן לייט.
התוכנית הייתה מועמדת לפרס אמי.
האלבום יצא במספר פורמטים: דיסק אודיו כפול, דיסק Blu-ray בווידאו, ובאוסף של 4 תקליטי ויניל במארז מיוחד (וינילים בצבעים: צהוב, ירוק, סגול וכחול).
מאט קמרון – תופים, קולות רקע
מארק ליברמן - מפיק, יוצר התוכנית
פליקס ברנר, ניית'ן אליוט סטאלי - הקלטת אודיו
ג'וש גרהאם - איור אריזה, עיצובים, ייעוץ אומנותי
Living the Blues (בתרגום חופשי: לחיות את הבלוז) הוא אלבום האולפן השלישי של להקת הרוק בלוז האמריקאית קנד היט.
האלבום היה אלבום כפול ויצא לקראת סוף שנת 1968. היה זה אחד האלבומים הכפולים הראשונים שהגיעו גבוה במצעדי המכירות.
האלבום כלל את השיר "Going Up the Country", אשר היה לשיר המצליח ביותר של הלהקה בכל הזמנים, לצד "On the Road Again", שיצא אלבום קודם.
האלבום הוא הראשון מבין אלבומי הלהקה שבו ישנו תפקיד פסנתר, אותו מבצע ג'ון מייאל.
מאייל מנגן בשירים "Walking by Myself" ו־"Bear Wires", אך הוא לא הצטרף רשמית ללהקה ולא ניגן באלבומים מאוחרים יותר.
באלבום שיר באורך יותר מ־20 דקות בשם "Parthenogenesis" ושיר אחד המחולק לשניים בשם "Refried Boogie" שהוא הקלטה של הופעה חיה באורך של יותר מ־40 דקות.
באלבום מנגנים ההרכב ה"קלאסי" של הלהקה הכולל את אלן וילסון (כתיבה, שירה, גיטרה, מפוחית פה), בוב הייט (שירה, כתיבה, מפוחית פה), הנרי וסטין (גיטרה מובילה), לארי טיילור (גיטרה בס) ואדולפו דה לה פארה (מערכת תופים, כלי הקשה).
השיר "Going Up the Country" שכתב ושר וילסון זכה לביקורות חיוביות ביותר, הגיע למקום 11 במצעד הבילבורד הוט 100, ולמקום 19 במצעד הסינגלים הבריטי.
האלבום היה בין 20 האלבומים הנמכרים ביותר לאחר יציאתו בארצות הברית.
שנים מאוחר יותר הוציא מתופף הלהקה, אדולפו דה לה פארה, ספר המגולל את תולדותיה של הקבוצה, אשר נקרא "Living the Blues" על שם האלבום.
Live in Concert 2006 הוא אלבום הופעה חיה של הזמרת ברברה סטרייסנד אשר יצא ב-8 במאי 2007 של הופעות שהוקלטו מתוך סיבוב ההופעות שלה "Streisand: The Tour".
האלבום כולל שני דיסקים אשר כל דיסק מציג הופעה אחרת של הזמרת כאשר דיסק אחד מציג הופעות של הזמרת בניו יורק סיטי ואילו הדיסק השני מציג את הופעתה בוושינגטון די.
האלבום הגיע למקום ה-7 בארצות הברית כאשר מכר 62 אלף עותקים בשבוע זה ולאחר 4 שבועות במצעד מכר 106 אלף עותקים.
Living in the Past (בעברית: חיים בעבר) הוא אלבום אוסף כפול של להקת הרוק המתקדם הבריטית ג'ת'רו טאל, המכיל כ-21 להיטים של הלהקה מארבעת האלבומים שהוציאו עד אז: This Was, Stand Up, Benefit ו-Aqualung לצד הקלטות מהופעות חיות של הלהקה באולם קרנגי הול בניו יורק.
האלבום יצא בשנת 1972 בארצות הברית ובממלכה המאוחדת.
האלבום נקרא על שם סינגל באותו השם שיצא במאי 1969 והופיע לראשונה באלבום Stand Up מאותה שנה.
הוא מכיל שני שירים, "By Kind Permission Of" ו-"Dharma for One", שהוקלטו בעת הופעה חיה באולמי קרנגי הול בניו יורק, ארצות הברית.
רבות מרצועות האלבום הופיעו בו בפעם הראשונה בארצות הברית, לאחר שהתפרסמו עד אז רק במהדורות הבריטיות של האלבומים.
בארצות הברית, Living in the Past היה האלבום הראשון של ג'ת'רו טאל שהופץ על ידי חברת קרייסליס רקורדס; האלבומים הקודמים בארצות הברית הזכירו בשורות הקרדיטים את "הפקת קרייסליס רקורדס", אולם מי שהייתה אמונה על ההפצה הייתה וורנר רקורדס.
בתוך עטיפתו כתקליט הוספו מספר פריטים נוספים, בהם פוסטר ובו למעלה מ-50 תמונות של הלהקה.
ב-2001 יצא מחדש בפורמט תקליטור.
איאן אנדרסון - שירה, חליל, מנדולינה, מפוחית, גיטרה אקוסטית, בללייקה, אורגן האמונד, כינור
מייק אברהמס - גיטרה חשמלית
מרטין באר - גיטרה חשמלית, גיטרה אקוסטית, שירת רקע, כלי הקשה
ג'ון אוון - פסנתר, אורגן האמונד, מלוטרון, צ'מבלו, שירת רקע, כלי הקשה
גלן קורניק - גיטרה בס, אורגן האמונד
קלייב באנקר - תופים, כלי הקשה, שירת רקע
Live in Australia with the Melbourne Symphony Orchestra (בתרגום חופשי: הופעה חיה באוסטרליה עם התזמורת הסימפונית של מלבורן) הוא האלבום ה־28 ואלבום ההופעה השלישי של המוזיקאי הבריטי אלטון ג'ון, שיצא לאור ב־13 ביוני 1987. הוא מתעד הופעה שנערכה ב־14 בדצמבר 1986 במרכז הבידור של סידני עם התזמורת הסימפונית של מלבורן.
ההופעה, שהוקלטה ב־14 בדצמבר 1986, הייתה ההופעה האחרונה בסדרת הופעות שנערכו בחודשיים האחרונים של 1986, כחלק מסיבוב ההופעות Tour De Force שערך ג'ון באוסטרליה ובניו זילנד.
להופעות היו שני חלקים: החלק הראשון כלל הופעה של ג'ון ולהקה בת 14 נגנים, זמרי ליווי וחטיבת כלי הנשיפה Onward International.
בחלק זה התלבש ג'ון בתלבושות ראוותניות אופייניות, פאות המחקות תספורת "מוהיקני" ואת שערה של טינה טרנר, ומשקפיים מוזרים אופייניים.
החלק השני, לאחר ההפסקה, כלל הופעה עם הלהקה ועם 88 נגני התזמורת הסימפונית של מלבורן.
ג'ון עלה לבמה בלבוש שחיקה את מוצרט (או את שופן).
ההופעה שודרה בשידור חי ברחבי העולם.
להקתו של ג'ון באותה תקופה (ובסיבוב ההופעות) הייתה הלהקה שליוותה אותו באלבומו האחרון, "Leather Jackets" (1986).
היא כללה את נגני כלי ההקשה וריי קופר, שהשתתף בסיבוב ההופעות כאורח מיוחד.
ג'יימס ניוטון הווארד, שהיה מלחין עם עתיד מבטיח בהוליווד באותה תקופה, הצטרף וערך התאמות לתזמורת גדולה בת 88 נגנים לעיבוד התזמורתי המקורי שלו ל־"Tonight".
כן הוא התאים באופן דומה את העיבודים של פול בקמסטר לשירים אחרים, עיבודים שנועדו במקור כולם לתזמורת קטנה יותר.
הוא גם כתב עיבודים תזמורתיים חדשים לשירים כמו "Don't Let the Sun Go Down on Me", שבמקור כללו רק עיבודי כלי נשיפה.
השיר הוא מן האלבום "Leather Jackets", שם הוא דואט עם קליף ריצ'רד).
בשיר "נר ברוח" לא השתתפה התזמורת, אלא ג'ון ביצע אותו יחד עם הקלידן שלו, פרד מנדל.
בתחילת הבית השני של השיר חברי התזמורת שלפו נרות שאותם הדליקו ביד, ותשואות הקהל שנשמעות באו כתגובה למחווה זאת.
לג'ון עצמו לא הייתה ידיעה מוקדמת על המהלך, והוא נראה מגיב עליה בווידאו של השיר.
לפני ביצוע "Take Me To The Pilot" ג'ון נשמע פונה לפרד מנדל ואומר "היי פרד".
היה זה סוג של הומור פנימי של ג'ון עם חברי הלהקה מדי פעם.
לכל כלי בתזמורת הוצמד מיקרופון והוא הוקלט בנפרד.
קלייב פרנקס, טכנאי הקול של ההופעות החיות של ג'ון, ביצע את הקלטת החלק הראשון של המופע (ג'ון עם הלהקה), בסיוע קית' ווקר ודניס פוֹקס.
פיקח על ההקלטות של החלק עם התזמורת, הקלטות שביצעו ליאון מינרוויני וניק ג'רמי.
דאג'ן לקח את סרטי ההקלטות לאולפני Wisseloord בהולנד, לשם עריכת מיקסינג יחד עם גרהאם דיקסון, שהיה טכנאי ההקלטות ב־"Leather Jackets".
ההופעה הייתה ההופעה האחרונה שבה ג'ון לבש את התלבושות הגרנדיוזיות המפורסמות, שאותן לבש מאז תחילת שנות ה־70. היא גם הייתה הופעתו האחרונה לפני שעבר ניתוח במיתרי הקול בינואר 1987. הניתוח הצליח, אבל ג'ון נאלץ לנוח כמה חודשים משירה והופעות.
הניתוח גם גרם לשינוי תמידי בגוון קולו, שהפך לדבריו עמוק יותר וחזק יותר, ומנע ממנו במידה מסוימת להגיע אל הגבהים שאליהם הגיע לפני הניתוח.
ג'ון סיפר: (להרחבה ראו Tour De Force).
בארצות הברית, האלבום הגיע למעמד אלבום זהב בינואר 1988 ולמעמד אלבום פלטינה באוקטובר 1995, בהסמכת איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי.
האלבום שהה במצעד בילבורד 200 במשך 41 שבועות, משך הזמן השני באורכו במצעד זה לכל אלבום של ג'ון מאז "Captain Fantastic and the Brown Dirt Cowboy" שמ־1975 ("Too Low for Zero" שהה במצעד במשך 54 שבועות ב־1983).
הגרסה מההופעה של "Candle in the Wind" (צד ב': "Sorry Seems to Be the Hardest Word") יצאה לאור ב־1987 כסינגל בארצות הברית והגיעה למקום השישי במצעד בילבורד הוט 100. בבריטניה, השיר יצא כסינגל ב־1988 והגיע למקום החמישי במצעד הסינגלים הבריטי.
חרף הבעיות בקולו של ג'ון, הסינגל היה מועמד לגראמי בטקס פרסי הגראמי ה־30, שנערך ב־1988, בקטגוריית הביצוע הקולי הגברי הטוב ביותר לשיר פופ.
לינדזי פלאנר, מבקר "AllMusic", כתב: .
אנדי גרין, מבקר "רולינג סטון", כתב שחרף הבעיות בקולו של ג'ון, ההופעות בסיבוב ההופעות היו "פשוט מדהימות".
בנוגע להופעה האחרונה (שהוקלטה לאלבום) כתב שג'ון פחד (בגלל הבעיות בקולו) שהיא תהיה הופעתו האחרונה בכלל, ומשום כך שר .
מאט ספרינגר מאתר ultimateclassicrock.com כתב על ההופעה שהייתה "בלתי רגילה", ושהאלבום .
ספרינגר עמד גם הוא על כך שג'ון לא ידע באותו הלילה אם יוכל לשיר שוב, ותוך שהשתעל דם וליחה במהלך ההופעה, ביצע "סט אגדי" עם להט ומחויבות.
ספרינגר טוען ש, ושג'ון .
ג'ון לא ביצע רבים משירי האלבום במשך קרוב ל־15 שנים.
כשבחר את רשימת השירים לסיבוב ההופעות התזמורתי, הוא בחר רבים מהשירים מאלבומיו המוקדמים (שהיו בדרך כלל מתוזמרים): "Elton John", "Tumbleweed Connection" ו־"Madman Across the Water".
צד ב': ג'ון, הלהקה והתזמורת
האורך הכולל של תקליטור המהדורה האמריקאית המקורית מ־1987, שיצא לאור בחברת MCA (MCAD-8022) הוא 73:58, בעוד שהאורך הכולל של הגרסה שעברה עריכה דיגיטלית מחודשת (רימסטר) ויצאה לאור בחברת Mercury/Island ב־1998 () הוא רק 73:48. הפער נובע מהסרת כמה שניות של תשואות לאחר השיר "Tonight".
רשימת השירים בשתי המהדורות זהה.
עם זאת, אורך רוב הרצועות שונה בין מהדורת הרימסטר למהדורה המקורית, עקב חלוקה שונה של הרצועות: במרבית המקרים ההצגה המדוברת של השיר הועברה מתחילת הרצועה אל הסוף של הרצועה הקודמת.
ההופעה צולמה ויצאה לאור במהדורת לייזרדיסק ובמהדורת VHS.
גרסת הלייזרדיסק יצאה גם ב־DVD.
השיר "Daniel" ו"מחרוזת: 'Song for You', 'Blue Eyes', 'I Guess That's Why They Call It the Blues'" (מחלק ההופעה הראשון, של ג'ון ולהקתו) יצאו לאור ב־1988 כרצועות בונוס שצורפו לסינגל המקסי של "A Word in Spanish" בהוצאת (בבריטניה/אירופה בלבד, כ־EJSCD 18, מס' 299-2 872).
האודיו של "Carla/Etude" יצא לאור במארז .
דייוויד פנטון — גיטרה בס
ג'ודי לינסקוט – כלי הקשה
אלן קארוול – זִמרת רקע
גורדון נוויל – זִמרת רקע
שירלי לואיס – זמרת רקע
ג'יימס ניוטון הווארד – עיבוד תזמורתי, ניצוח
נגני התזמורת הסימפונית של מלבורן
שנהעבודה מועמדתקטגוריהתוצאה 1988 "Candle in the Wind"ביצוע הפופ הקולי הגברי הטוב ביותר
+מדינההסמכהיחידות מאושרות / מכירותאוסטרליה (ARIA) פלטינה 85,000ארצות הברית (RIAA) פלטינה 1,000,000^ הולנד – 10,000 ספרד – 25,000 קנדה (מיוזיק קנדה) פלטינה ×2 200,000^^אומדן היחידות המופצות מתבסס על הסמכת האלבום בלבד
"Llámame" (בעברית: "קרא/י לי") הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמר הרומני WRS.
את השיר הוציאה לאור ב-10 בפברואר 2022 חברת התקליטים גלובל רקורדס.
לאחר שזכה ב-Selecția Națională 2022, הוא נבחר לייצג את רומניה באירוויזיון 2022, שהתקיים בטורינו שבאיטליה.
ב-26 בנובמבר 2021 פתחה רשות השידור הרומנייה, TVR, את תקופת הגשת המועמדויות להשתתפות בקדם הארצי.
זו הסתיימה ב-19 בדצמבר, ו-TVR קיבלה 94 קריאות מאמנים שונים ברחבי המדינה.
חבר שופטים, שהורכב מאלכסנדרה אונגוראנו (זמרת), אוזנה ברבאנסיה (זמרת אופרה ושחקנית), רנדי (מפיקה מוזיקלית), כריסטיאן פאור (מלחין) ואדריאן רומצ'סקו (מנצח), העניקו לשירים 1–10 נקודות על סמך מספר קריטריונים, דוגמת המבנה שלו, ההרמוניה המלודית, סגנון הלחן והסאונד.
ארבעים ושישה השירים שקיבלו את מרב הנקודות עלו לשלב הראשון של הקדם הרומני.
כול השירים שהעפילו לשלב התחרו בחצי הגמר הראשון, כשמתוכם 20 העפילו לחצי הגמר השני.
חבר השופטים בחר חמישה עשר שירים, ואילו הצבעות הקהל קבעו את זהותם של חמישה שירים נוספים שהעפילו לשלב הבא.
"Llámame" העפיל בהחלטת השופטים, ודורג במקום ה-21 של הצבעות הקהל בלבד.
חצי הגמר השני התקיים ב-12 בפברואר 2022 באולפני TVR בבוקרשט, בהנחיית אנקה מאזילו, בוגדן סטנסקו ואילינקה.
עשרת השירים שנבחרו על ידי השופטים, ביניהם נמנה "Llámame", העפילו לשלב הגמר.
גמר הקדם התקיים ב-5 במרץ.
"Llámame" נקבע כמנצח באמצעות שילוב של קולות השופטים והקהל.
השופטים העניקו לעשרת השירים 1–8, 10 ו-12 נקודות, בהתאם לשיטת "שתים עשרה הנקודות" של תחרות הזמר של האירוויזיון.
ב-25 בינואר 2022 נקבע בהגרלת חצאי הגמר כי רומניהתופיע בחלק השני של חצי הגמר השני.
רומניה הופיעה כמדינה ה-13, אחרי אסטוניה ולפני פולין.
ב-12 במאי 2022 ביצע WRS את "Llámame" על בימת חצי הגמר השני של אירוויזיון 2022. עם הקראת התוצאות של שלב זה הוא נמנה בין האמנים שהעפילו לגמר.
רומניה הופיעה שנייה, לפני פורטוגל ואחרי צ'כיה.
עם תום הקראת התוצאות דורגה במקום ה-18 עם 65 נקודות.
Living Room (בעברית: סלון) הוא אלבום האולפן הראשון של להקת הפופ האמריקאית AJR.
האלבום יצא לאור ב-3 במרץ 2015, על ידי חברת התקליטים של הלהקה, AJR Productions, והופק כולו בדירתם שבצ'לסי, מנהטן.
הלהקה הוציאה בעבר שני אלבומים בהפקה עצמאית, Born and Bred ו-Venture.
Live From The Inside הוא אלבום הופעה וסרט הופעה של להקת הרוק האמריקאית שיינדאון.
האלבום הוקלט ב-31 בדצמבר 2004 בבית הבלוז (House of Blues), שבמירטל ביץ', קרוליינה הדרומית, ויצא לאור ב-23 באוגוסט 2005.
ההופעה שצולמה הייתה האחרונה בסיבוב הופעות שארך שנתיים וליווה את אלבום הפריצה של הלהקה, Leave a Whisper.
שם האלבום הוא משחק מילים על הסינגל הראשון של הלהקה, "Fly from the Inside".
Living Planet Programme (תוכנית כוכב הלכת החי) היא תוכנית של סוכנות החלל האירופית.
היא כוללת פרויקטים מ-2 סוגים - חקר כדור הארץ וניטור כדור הארץ.
עד היום הסוכנות אישרה 10 פרויקטים שחלקם כבר פעילים.
בשנת 2021 הוחלט על הוספת פרויקט מס' 11 ונפתח הליך של קבלת הצעות ובחירת ההצעה המיטבית.
הלוויין מתוכנן להיות משוגר בשנים 2031/32.
תאריך שיגור לוויין סוכנות חלל יצרן משקל אתר שיגור/משגר תיאור משימה 17 במרץ 2009 GOCE סוכנות החלל האירופית Thales Alenia Space 1,110 קוסמודרום פלסצק רוקוטמיפוי שדה הכבידה והגיאואיד של כדור הארץ.
Live in San Francisco at the Palace of Fine Arts הוא אלבום ההופעה הראשון של הזמרת-יוצרת הקנדית לורינה מק'קניט שפורסם בשנת 1995, בהוצאת חברת התקליטים קווינלן רוד.
הוא הוקלט בהופעה חיה בסן פרנסיסקו במהלך קונצרט בארמון האמנויות היפות, ב-19 במאי 1994 והופץ בשנה שלאחר מכן.
במסגרת הקונצרט ביצעה מק'קניט את הלהיט "She Moved Through the Fair".
Live in Paris and Toronto הוא אלבום ההופעה השני של הזמרת-יוצרת הקנדית לורינה מק'קניט שפורסם בשנת 1999, בהוצאת חברת התקליטים קווינלן רוד.
התקליטור הראשון הוא הופעה חיה במסגרתה בוצעו שירי האלבום The Book of Secrets; התקליטור השני כולל שירים מאלבומיה The Visit ו-The Mask and Mirror.
Live in Manchester הוא אלבום הופעה כפול מאת הגיטריסט האמריקאי-בריטי סלאש בהשתתפות הזמר האמריקאי מיילס קנדי ב-3 ביולי 2010. האלבום הוקלט על ידי אבי רוד לייב באותו תאריך באקדמיית מנצ'סטר והופק על ידי פול ניקסון.
האלבום מכיל ברובו גרסאות כיסוי לשירים מתוך הקריירות המוזיקליות של סלאש וקנדי.
בנוסף, מופיעות גרסאות כיסוי לשירי לד זפלין ונינו רוטה.
האלבום שוחרר במהדורה מוגבלת הכוללת 1,200 עותקים.
350 מתוכם נמכרו בהופעה עצמה.
סלאש - גיטרה מובילה, גיטרת סלייד, קולות רקע
בובי שנק - גיטרת קצב
טוד קרנס - גיטרת בס, קולות רקע
פול ניקסון - הקלטה ומיקסוס
Live קיסריה 2022 הוא אלבום ההופעה הראשון של הזמרת הישראלית עדן בן זקן.
הוא יצא לאור ב-3 בינואר 2023 בהוצאת חברות התקליטים שרית הפקות וארומה מיוזיק.
את הצילומים ערכו ב-9 באוגוסט 2022 במהלך הופעתה באמפי קיסריה והוא הוקלט והופץ בפלטפורמות הסטרימינג השונות.
עטיפתו של Live קיסריה 2022 עוצבה בהשראת אלבום האולפן השישי של בן זקן, עם או בלי לאהוב (2022).
את ההופעה פתחה עדן בן זקן עם "מנגינה".
בהמשך לכך, ביצעה יחד את "ניסיתי" ו"איך אתה הולך".
ההופעה המשיכה בביצוע משולב של "רציתי" ו"ברחובות של תל אביב", עד לביצוע מחרוזת ראשונה של "תזיזו", "ג'נטלמן", "סירי" ו"הגענו הבנות".
מחרוזת נוספת בוצעה מיד לאחר מכן, וכללה את "יאסו", "קוקוריקו", "אנא מג'נונה" ו"סירי".
באמצע ההופעה, בוצע הלהיט "תרקדו" משנת 2019. בסיומו, עלתה לבמה הזמרת מאיה דדון שביצעה עימה את "חוץ ממך" משנת 2022. מאשאפ של "אגרוף" ו"מה קרה?" בוצע בהמשך.
לקראת המערכה האחרונה, ביצעה את "לזאת שניצחה", "אף אחד" ומחרוזת של שירים שקטים שכללה את "כשאתפרק", "מילה של גבר" ו"שורף לי בעיניים".
ביצוע של "אלף כוכבים" שיצא באותה העת המשיך את ההופעה ואחריו מחרוזת אחרונה של "שיכורים מאהבה" שכללה את אותו השיר עליו נקראה המחרוזת, "תל אביב בלילה", "שמחה גדולה הלילה", "הלו הלו", "מלכת השושנים", "כולם באילת" ו"מאורסת".
את ההופעה חתמה בן זקן עם "מועבט" ו-"WTF" ולבסוף "חיים שלי".
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור "Live קיסריה 2022"אזורתאריך יציאהפורמט (ים)חברת תקליטיםמקורכלל העולם3 בינואר 2023הורדה דיגיטלית • סטרימינגשרית • ארומה
Live in Bucketheadland (מאנגלית: הופעה בבאקטהדלנד) הוא אלבום ההופעה הראשון של הגיטריסט באקטהד.
האלבום יצא לאור ב-9 בפברואר 2019, אך הוקלט בהופעות שהתקיימו בשנים 2017–2018.
בשנת 2019 הוציא באקטהד את האלבום בשלושה פורמטים שונים: תקליטור, תקליט וקובץ להורדה דיגיטלית.
בשנת 2020 הוציא לאור גרסת DVD חתומה של האלבום במהדורה מוגבלת.
שם האלבום מהווה אזכור לעטיפת אלבום הבכורה של באקטהד, Giant Robot, בו נראה צילו הענק מכסה מבנה בשם "Bucketheadland".
בנוסף, מהווה שם האלבום אזכור לשיר השני באותו אלבום, "Welcome to Bucketheadland".
באלבום זה שם השיר קוצר ל-"Toy Store".
"The Embalmer" - שיר שמעולם לא הוקלט באולפן על ידי באקטהד, והופץ לראשונה בגרסת הופעה באלבום הנ"ל.
"Botnus" - שיר שבוצע במקור על ידי באקטהד יחד עם הזמר אפרם סקולס במסגרת הפרויקט "Buckethead & Friends".
באלבום זה בוצעה גרסה אינסטרומנטלית של השיר.
"Slaw" - בגרסתו המקורית באלבום Giant Robot, נשא השיר את השם "?Want Some Slaw".
באלבום זה שם שיר קוצר ל-"Slaw"
אלבום זה יצא לאחר סיבוב ההופעות באותו שם שנערך למטרת קידום אלבום האולפן השלישי של הלהקה, Living the Dream שיצא שנה לפני כן.
בניגוד לשלושת אלבומי ההופעה הקודמים של הגיטריסט סלאש והזמר מיילס קנדי, האלבום הזה אינו מכיל גרסאות כיסוי רבות.
האלבום מכיל גרסאות כיסוי לשיריו של סלאש מתוך אלבום הסולו הראשון שלו (Slash), גרסת כיסוי אחת לשיר של להקת Guns N' Roses ושירים מקוריים של הלהקה.
במהלך ההפסקות שנערכו בין הלג השמיני לתשיעי והתשיעי לעשירי בסיבוב ההופעות Not in This Lifetime...
Tour של להקת Guns N' Roses (שבמהלכו התקיימה הופעה בפארק הירקון) חזר סלאש לאולפן עם להקת הסולו שלו והחל להקליט עמה אלבום חדש.
מספר חודשים לאחר שהאלבום יצא לאור (תחת השם Living the Dream) נערכה הפסקה בין הלג עשירי ללג האחד-עשר, במהלכה יצא סלאש עם להקת הסולו שלו לסיבוב ההופעות Living the Dream Tour (שבמהלכו התקיימה הופעה באקספו תל אביב).
בתום סיבוב ההופעות חזר לסיבוב ההופעות של Guns N' Roses והוציא לאור את אלבום ההופעה שהוקלט במהלך הופעה שהתקיימה בלונדון ב-20 בפברואר 2019. האלבום יצא לאור במהדורות CD, Blu-Ray, DVD ו-LP צבעוני.
מיילס קנדי - שירה מובילה וגיטרת קצב
סלאש - גיטרה מובילה ושירה מלווה
ברנט פיץ - תופים, כלי הקשה ושירה מלווה
טוד קרנס - גיטרת בס, שירה מלווה ושירה מובילה
פרנק סידוריס - גיטרה מלווה ושירה מלווה
אלבום זה מהווה לחלק הראשון בטרילוגיית אלבומי הופעות שהוקלטו במדינות אמריקה הדרומית, כאשר השני (Live in Argentina (1993 – 2017)) יצא לאור ב-17 באפריל, בעוד שהשלישי (Live in Brazil (1993 – 2017)) יצא לאור ב-19 באפריל.
Live in Rio הוא אלבום הווידאו החמישי של להקת הרוק הבריטית קווין, אשר יצא לאור ב-13 במאי 1985. האלבום הוקלט במהלך שתי הופעות שקיימה הלהקה בעיר הרוק, ריו דה ז'ניירו, ברזיל ב-11 ו-18 בינואר 1985 במסגרת פסטיבל המוזיקה רוק בריו.
הקלטות המופעים עברו עריכה אגרסיבית, מאחר שהאלבום מכיל 16 שירים בלבד (כאשר בהופעה הראשונה ביצעה הלהקה 26 שירים, ובשנייה ביצעה 28 שירים).
רשימות השירים המלאות מתוך הופעות הלהקה בפסטיבל
Live in Japan הוא אלבום הווידאו השני של להקת הרוק הבריטית קווין, אשר יצא לאור ב-3 באוקטובר 1983 ביפן בלבד, והוקלט בעת הופעה של הלהקה באצטדיון אריות סייבו, טוקורוזווה, יפן ב-3 בנובמבר 1982 במסגרת סיבוב ההופעות Hot Space Tour.
מתוך עשרים ושישה שירים מן ההופעה, אחד עשר נשארו בחדר העריכה.