tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
ווקר הוסיף כי "כדי להוכיח זאת, גאגא קרעה את הפאה הירוקה באורך הכתפיים מעל לראשה.
כן, היא ממש חטפה את הפאה שלה.".
אדם קרלסון ממגזין הבילבורד שיבח את המופע באומרו שהיא הפכה את "המחזה" ל-"הפתעה " בעודו מחמיא לכוריאוגרפיה ולשינויי התלבושות המתמידים והסביר כי "לדבר על הופעות של גאגא זה יותר כיף מאשר להקשיב להם, אבל אל תתייחס לזה כעלבון.
כריס ריצ'רדס מהעיתון וושינגטון פוסט אמר כי "עבור מופע פופ בזירה במרכז ורייזון זה הרגיש טוב.
כתרגיל ציבורי באהבה הדדית, ללא תנאי, הוא הרגיש ייחודי מגאגא".
גלן גמבואה מעיתון הניוזדיי התרשמה מההופעות ואמרה "בין אם זו הייתה הטמטום של "Venus", השובבות של "Donatella" או הנשמה של "Do What U Want", היא מילאה את השירים בעוצמה מדבקת".
לורן מוראסקי מאתר החדשות, CBS News הרגיש שגאגא הייתה ב-"כוח מלא" במהלך הקונצרט ונראתה "ממש בבית עם הקהל הניו יורקי".
פרנק שק מהעיתון הוליווד ריפורטר שיבח את מערך הבמה, התלבושות והיבט הבידור הכללי בסבב, ואמר כי "בניגוד למדונה, העוסקת בתיאטרון דומה, אך צונן יותר ויותר, גאגא משקיעה את המשקפיים שלה עם מתיקות ולב שלא ניתן להכחישה".
והוסיף כי רגעי השיא של ההמופע הם הביצועים של השירים, "Born This Way" ו-"Gypsy".
ביקורות שליליות כלפי הסבב נראות מהכתב רוב שפילד ממגזין הרולינג סטון שסיקר את הופעתה במדיסון סקוור גארדן והתאכזב בעודו אומר, "מופע זירה-רוק-רציף, מהסוג שבו ללהקה יש אלבום חדש ומגושם".
והוסיף כי התאכזב מכך שגאגא בחרה להתעלם משירים מתוך Born This Way ומהסינגלים המצליחים שלה.
דן דלוקה מהעיתון פילדלפיה דיילי ניוז כתב כי "ההופעה נפגעה ברצינות רבה מדי על ידי קטעי ריקוד עתידיים המופעלים על ידי Artpop שחולשותיהם נחשפו בכל פעם שגאגא חזרה ללהיטיה המפתים יותר וכי היא "ביצעה שירים רבים מדי מתוך האלבום החדש".
כתב העיתון הבוסטון גלוב ג'יימס ריד הרגיש כי "משהו חסר בהופעתה של גאגא, היא מרגישה חלולה".
הוא גם מתח ביקורת על הסתמכותה של גאגא על פלייבאק במהלך ההופעות".
ג'ואי גררה מהעיתון יוסטון כרוניקל מצא כי המופע "לא מחובר", ואמר כי במהלכו היו "מעט מעברים אמיתיים בין רצפים, במיוחד ברגעים המאוחרים יותר".
קנדיס בארנס מהעיתון סידני מורנינג העניקה למופעה של גאגא באוסטרליה ביקורת חיובית ואמרה "גאגא העבירה מופע שמתאים למלכה, היה קשה להבחין היכן האמנות הסתיימה והמוזיקה החלה", סיכמה.
ג'ני ולנטיש מהמגזין טיים אאוט העניקה למופע במלבורן חמישה כוכבים, וכינתה את גאגא "זמרת פנומנלית עם קול עצום שיכולה לנסות את כוחה בכל ז'אנר", תוך כדי שהיא משבחת את להקתה החיה ואת החלפת התחפושות.
כתב העיתון המבקר הלאומי, סעיד סייד באבו דאבי תיאר את המופע כ-"משעשע מאוד" וכמשהו ש-"מספק את המנדט האולטימטיבי של מוזיקת הפופ, לרקוד את דאגותיך".
מוחמד קאדרי מהעיתון בדובאי Khaleej Times כתב על הקונצרט המאופק של גאגא בעיר בגלל רגשותיהם הדתיים של התושבים במדינה וציין כי גאגא יכולה להעלות "מחזה" והיא "הייתה נחושה ליצור קשר עם הקהל המקומי שלה כשהיא מנסה להרכיב ביטויים מדברים מחמיאים".
כתבת העיתון הישראלי, The Times of Israel דברה קמין שיבחה את קולה של גאגא בהופעתה בתל אביב והוסיפה כי "המופע היה כל מה שגאגא הבטיחה וכל מה שהאוהדים ציפו ממנה - קול רם, פלואורסצנטי, בעל אופי מיני מפורש שמבהיר את המוח".
הכתב אסף נבו מאתר Mako כתב על הופעתה בישראל כי "ליידי גאגא, מכוכבות הפופ הגדולות בעולם, הופיעה הערב בפארק הירקון בתל אביב ונתנה שואו של זמרת ופרפורמרית נהדרת בשיא הכושר, עם שלל תלבושות ולהיטים.
דייב סימפסון מהגרדיאן נתן ביקורת חיובית לקונצרט בירמינגהם, והעניק למופע 4 כוכבים מתוך 5. והצהיר כי "גאגא הואשמה לעיתים קרובות בכך שהיא מלאכותית ואין בה לב, אך המופע הערב הוא הצהרה עוצמתית של כוכבת המסרבת להיות מוצמדת או להימחק".
דניאל דילן ריי מהאינדפנדנט העניק למופעה בעיר 4 מתוך 5 כוכבים ותיאר את הסבב כ-"צעקני, ססגוני ולעיתים קרובות מסמל את זמני המסיבות הנעימים והטובים".
הכתבת קייטי פיצפטריק מהעיתון Manchester Evening News העניקה למופעה בבריטניה כ-5 כוכבים מתוך 5 ושיבחה את קולה של גאגא, את הלהקה החיה שלה, את התלבושות ואת הקשר שלה עם האוהדים והדגישה את מופעה במנג'סטר בו גאגא עזרה למעריץ להציע לבן זוגו נישואים על הבמה.
קייטי הצהירה כי "ארטרייב בשמו הראוותני עשוי לאשר שגאגא אשת התצוגה בהחלט עוסקת באמנות שלה.
אבל הגברת הקטנה הזו עם מערכת הריאות החזקה היא ללא ספק כולה לב".
לודוביק האנטר-טילני מהעיתון הפייננשל טיימס.
דירג את המופע בשלושה מתוך חמישה כוכבים.
הוא מתח ביקורת על שימושה של גאגא בשירי Artpop אך החמיא לרצפי האקוסטיקה והפסנתר של המופע".
הכרטיסים הראשונים שנהפכו לזמינים היו חברי אתרה של גאגא, "Littlemonsters.com".
הם סופקו עם קוד ייחודי להזמנת כרטיסים באינטרנט, אך היו מוגבלים לארבעה כרטיסים לכל אחד.
על פי החברה "Live Nation", ב-9 בדצמבר 2013, הכרטיסים של המופעים בטורונטו, ויניפג, קלגרי, לוס אנג'לס, ואדמונטון נמכרו בתוך מספר שעות.
לאחר הביקוש הגבוה, נוספו שני מופעים חדשים, ב-26 ביוני במילווקי ו-28 ביוני באטלנטיק סיטי.
ב-29 בינואר 2014, גאגא פרסמה את תאריכי המופעים בלג האירופי של הסבב, שיתחיל ב-23 בספטמבר 2014 בבלגיה.
גאגא שיתפה פעולה עם הרשת הסלולרית הבריטית "O2", לעסקה שתאפשר ללקוחות החברה להוציא כרטיסים לסבב בשלושה ימים לפני השחרור הכללי.
העסקה כללה את גאגא בהשתתפות במודעה חדשה, לקידום המופעים בבריטניה של הסבב והראתה אותה לובשת שמלה עם כריות כתפיים גדולות ונוצצות, תוך כדי שהיא ריצה לקראת מופע.
זו הייתה הפעם השנייה שגאגא שיתפה פעולה עם "O2", עם שחרורו, האתר "Ticketmaster" דיווח כי המקומות בבריטניה נמכרו תוך 5 דקות, מה שגרם לגאגא להוסיף עוד שני מופעים בלונדון.
29 ההופעות בצפון אמריקה גייסו כ-26 מיליון דולר, עם ממוצע של כמעט 900 אלף דולר לכל הופעה.
בחודש יוני 2014, בילבורד פרסם את הנתונים הראשונים של ההכנסות לסבב, עד 2 ביוני.
גאגא דורגה במקום הרביעי באותה תקופה במצעד הסבבים המרוויחים ביותר של בילבורד עם סכום כולל של כ-13.9 מיליון דולר ויותר מ-171,000 כרטיסים.
באוקטובר 2014 החלק השני של ההכנסות שוחררו ובהם מכירות של כ-509,741 כרטיסים והכנסות של כ-46,933,594 מיליון דולר הכנסות ודירוג במקום השני במצעד הסבבים בבילבורד.
סך הכל, "ArtRave: The Artpop Ball" הרוויח מעל ל-83,000,000 מיליון דולר עם כ-920,088 כרטיסים שנמכרו מתוך 74 הופעות שרשימת ההכנסות בהן נחשפה.
ברשימת סוף השנה של הסבבים המרוויחים ביותר של "Pollstar", גאגא דורגה במקום השביעי עם 88.7 מיליון דולר ברוטו ו-947,852 כרטיסים מתוך 84 הופעות.
בילבורד דירג את הסבב במקום התשיעי ברשימת "סיבובי ההופעות הטובים ביותר של 2014" עם כ-76 הופעות עם הכנסות גלויות.
ב-17 בנובמבר 2014, הודיעה גאגא באמצעות חשבונות הרשתות החברתיות שלה כי המופע האחרון של הסבב, שהתקיים בפריז, צרפת ב-24 בנובמבר, יהיה משודר בלייב ברחבי העולם, באינטרנט בחברה Yahoo!.
המופע החל עם מצגת וידאו של 30 שניות של דיוקנאות של גאגא, אשר הוצגו בעבר במוזיאון הלובר בפריז, וידאו המופע הופק על ידי הבמאי רוברט וילסון.
כאשר שוחרר, שבר שיאים עבור Yahoo!
ו-Live Nation לאחר הפופולריות הרבה שלו.
שנהטקסקטגוריהתוצאהמקור2014פרסי האתר של בילבורדסיבוב ההופעות הטוב ביותר
השירים "" ו-"Cake Like Lady Gaga" בוצעו בין 4 במאי ל-3 ביוני 2014.
השיר "Mary Jane Holland" הוצא מרשימת השירים מ-9 ביולי עד 24 בספטמבר.
בעת המופע בניו יורק הדי ג'י הצטרף אל גאגא בביצוע השיר "Jewels n' Drugs".
בעת המופע בקלגרי, גאגא ביצעה את השיר "Hair".
בעת המופע באוטווה, גאגא ביצעה גרסת כיסוי לשיר "I've Got a Crush on You" של המלחין ג'ורג' גרשווין.
בעת המופע בתל אביב, הזמר טוני בנט הצטרף אל גאגא על הבמה והם ביצעו ביחד את השיר "I Can't Give You Anything But Love".
בעת המופע בווינה, מנצ'סטר, וברצלונה, גאגא ביצעה גרסות כיסוי לשיר "" של הלהקה 4 נון בלונדס.
רשימת תאריכים, ערים, מדינות, אזורי מפגשים, הופעות חימום, כמות קהל, והכנסותתאריךעירמדינהמיקוםהופעות חימוםכמות קהלהכנסותאמריקה הצפונית4 במאי 2014סנרייסארצות הברית"BB&T Center"ליידי סטארלייט12,977 / 12,977$1,173,6956 במאי 2014אטלנטה"Philips Arena"ליידי סטארלייט
ארמורד סיינט (Armored Saint) היא להקת הבי מטאל אמריקאית מלוס אנג'לס שבארצות הברית.
להקת ארמורד סיינט נוסדה בשנת 1982 על ידי האחים פיל וגונזו סנדובל והגיטריסט דייוויד פריצ'רד, שלמדו כולם באותו בית ספר תיכון בפסדינה.
הבאים שהצטרפו היו הסולן ג'ון בוש והבסיסט ג'ואי ורה - שלמדו אף הם באותו בית הספר.
שם הלהקה נבחר לאחר שחמשת החברים צפו בסרט אקסקליבר תחת השפעת סמים בבית קולנוע, וגונזו הציע את השם "Armored Saint" - קדוש משוריין.
הלהקה הקליטה דמו של חמישה שירים, שלושה מביניהם נכללו בהקלטה הראשונה שלה - המיני אלבום Armored Saint, שיצא בשנת 1983 דרך חברת התקליטים Metal Blade Records.
שנה לאחר מכן עזבה הלהקה את Metal Blade וחתמה על חוזה עם חברה אחרת בשם Chrysalis.
ארמורד סיינט הוציאה לאור את אלבום הבכורה שלה, March of the Saint, בשנת 1984, ושנה אחריו את האלבום Delirious Nomad, שאחריו עזב פיל את הלהקה.
את האלבום השלישי, Raising Fear, הקליטו ארבעת החברים הנותרים.
עקב חוסר שביעות רצון של חברי הלהקה מחברת Chrysalis שאיתה עבדו, הלהקה חזרה לפעול דרך Metal Blade בשנת 1988, והוציאה את אלבום ההופעה הראשון שלה, Saints Will Conquer, זמן קצר לאחר מכן.
באותה השנה הגיטריסט ג'ף דאנקן הצטרף ללהקה כנגן גיטרה נוסף, והוא חבר בה עד היום.
בזמן ההקלטות לאלבום הבא, פריצ'רד אובחן כחולה לוקמיה, ונכנע למחלה עוד לפני השלמת ההקלטות.
לאחר הפסקה קצרה, הגיטריסט פיל סנדובל (אחד מהגיטריסטים המקוריים של ההרכב) חזר ללהקה כדי להחליף את פריצ'רד וההקלטות נמשכו.
התוצר הסופי של ההקלטות, האלבום Symbol of Salvation, זכה להצלחה משמעותית.
כמה חודשים לאחר מכן, הזמר ג'ון בוש קיבל הצעה לתפקיד הסולן בלהקת המטאל המצליחה אנתרקס.
בוש הסכים לתפקיד וארמורד סיינט התפרקה רשמית.
בשנת 1999 בוש החליט לנסות ולהקים מחדש את ארמורד סיינט.
ההרכב כולו גויס מחדש ובשנת 2000 האלבום Revelation יצא לאור.
זהו האלבום הראשון של הלהקה שמכיל שיר שמילותיו בספרדית - השיר "No Me Digas".
שנה לאחר מכן הלהקה הוציאה אלבום אוסף חדש - "Nod to the Old School", אוסף של כמה שירים חדשים ומספר דמואים ופריטים נוספים.
אחרי האלבום חזר בוש ללהקת אנתרקס וארמורד סיינט חזרה לאי פעילות.
בשנת 2004 גם ג'ואי ורה הצטרף לאנתרקס - צירוף שאמור היה להיות קבוע, אך בתחילת 2005 סקוט איאן מאנתרקס הכריז שהלהקה חוזרת להרכבה הקלאסי, דבר שהטיל את המשך החברות של ורה ובוש בלהקה בספק.
בוש הצהיר שמעורבותו באנתרקס הסתיימה ועזב את הלהקה, ובשנת 2008 ארמורד סיינט התאחדה רשמית והחלה לעבוד על אלבום חדש בשם "La Raza" שיצא במרץ 2010. מאז הקליטה הלהקה אלבום נוסף שנקרא "Win Hands Down", שעתיד לצאת לאור ב-2 ביוני 2015.
ג'ואי ורה - גיטרה בס
Armored Saint (מאנגלית: קדוש משוריין) הוא מיני אלבום של להקת ההבי מטאל האמריקאית ארמורד סיינט, וההקלטה הראשונה שלה.
האלבום יצא לאור בשנת 1983, וקיבל ביקורות שליליות יחסית.
אתר Allmusic העניק לו רק שני כוכבים מתוך החמישה האפשריים.
כל השירים נכתבו והולחנו על ידי להקת ארמורד סיינט.
ArtCyclopedia (ארט-ציקלופדיה) הוא מסד נתונים מקוון לאמנות יפה מוזיאונית, שנוסד בקנדה בידי ג'ון מיילון.
הארט-ציקלופדיה עוסקת רק באמנות הנגישה דרך רשת האינטרנט, וכוללת דירוגים, קישורים ומידע מכ-2,900 אתרי אמנות, על יותר מ-9,000 אמנים נודעים וקרוב ל-160,000 יצירות אמנות.
מנוע החיפוש של הארט-ציקלופדיה מאפשר איתור יצירות אמנות לפי שם האמן, שם העבודה, שם המוזיאון או גלריית האמנות בהם מוצגת היצירה, וכן מידע מבתי מכירות פומביות.
Arrested Development (בתרגום חופשי "התפתחות מעוכבת") היא להקת היפ הופ אלטרנטיבי אמריקאית זוכת 2 פרסי גראמי, שהייתה פופולרית בארצות הברית ובעולם בתחילת שנות ה-90.
הלהקה הוקמה בשנת 1988 על ידי טוד "ספיץ'" תומאס (סולן הלהקה, אשר יצא בהמשך לקריירת סולו נפרדת) וטימוט'י "הדליינר" ברנוול שנפגשו בהיותם סטודנטים בקולג' לאומנויות באטלנטה, וצירפו אליה חברים נוספים.
הלהקה שחררה בחודש מרץ 1992 את אלבום הבכורה שלה, "3 Years, 5 Months & 2 Days in the Life Of...", אשר שמו מבוסס על משך הזמן שלקח ללהקה להשיג חוזה הקלטות.
האלבום זכה להצלחה רבה מאוד בארצות הברית ובעולם בכלל, זכה לשבחי המבקרים, מכר למעלה מ-5 מיליון עותקים (הישג יוצא-דופן לאלבום היפ-הופ באותם ימים) והגיע לסטטוס של פלטינה מרובעת בארצות הברית לבדה.
Wendal", אשר כולם הגיעו לעשרת המקומות הראשונים במצעד האמריקאי.
על אלבום זה זכתה הלהקה ב-2 פרסי גראמי – "תגלית השנה" (להקת ההיפ-הופ הראשונה שזכתה בפרס זה) ו"שיר הראפ הטוב ביותר" (על הסינגל Tennessee).
בנוסף, מגזין הרולינג סטון בחר בה כ"להקת השנה" לשנת 1992. באותה שנה הלהקה שרה גם את שיר הנושא של הסרט הביוגרפי על מלקולם אקס ("Revolution").
אלבומה הבא של הלהקה שיצא שנתיים מאוחר יותר, "Zingalamaduni", לא זכה לשחזר את הצלחת קודמו ומכר מעט עותקים בהשוואה לאלבום הקודם (חרף שבחי המבקרים ועל אף שהסינגל המוביל מתוכו, "Ease My Mind", היה מועמד לפרס גראמי בקטגוריית שיר הראפ הטוב ביותר באותה שנה).
בעקבות חילוקי דעות וסכסוכים כספיים התפרקה הלהקה בשנת 1996, ובשנת 2000 איחד אותה ספיץ' מחדש, אך פניה השתנו כמעט לחלוטין – חלק ניכר מחבריה המקוריים עזב, וחברים חדשים הצטרפו.
מאז, הוציאה הלהקה אלבומים נוספים אשר זכו להצלחה מועטה, וכמו כן ממשיכה להופיע ברחבי העולם, בעיקר בארצות הברית, יפן ואוסטרליה.
בשנת 2007 הופיעה הלהקה בישראל במסגרת פסטיבל "Jerusalem Rocks" אשר נערך בירושלים.
בשנותיה הראשונות נבדלה הלהקה מיתר להקות ההיפ-הופ באותה תקופה עקב שיריה הרוחניים וההרמוניים, כמו-גם במסרים החברתיים החזקים שהכילו – אשר ביניהם עיסוק בסוגיות הגזענות, אלימות, יחס לעניים ולחסרי בית, דת ואמונה, ובעיקר ההיסטוריה של השחורים בארצות הברית, היחס אליהם מצד שאר החברה והיחסים ביניהם.
בכך יצרה הלהקה קונטרה אל מול ז'אנר הגנגסטא ראפ, סגנון אלים וכוחני יותר שהיה בשיאו באותן שנים, אותו ייצגו להקות כמו N.W.A ופאבליק אנמי.נוסף על כך, מרבה הלהקה לתרום חלק מהכנסותיה לצדקה.
ArtScroll (ארטסקרול) היא המחלקה לתרגומים, ספרי מקור וספרי פרשנות מנקודת מבט יהודית אורתודוקסית של הוצאת ספרים מסורה שבסיסה היה בברוקלין, ניו יורק, ובשנים האחרונות עברה לראהווי , ניו ג'רזי.
עורכיה הראשיים של ארטסקרול-מסורה הם הרבנים נתן שערמאן ומאיר זלוטוביץ.
בשנת 1975 עסק מאיר זלוטוביץ, בוגר מתיבתא תפארת ירושלים, בניהול סטודיו לגרפיקה בניו יורק בשם ArtScroll Studios שהפיק בעיקר חוברות.
נתן שרמן, אז מנהלה של ישיבת קרלין סטולין בבורו פארק, קיבל המלצות על יכולות העריכה הלשונית וההפקה של זלוטוביץ' ושיתף עמו פעולה בכמה פרויקטים.
בסוף אותה שנה, חברו הקרוב של זלוטוביץ', הרב מאיר פוגל, נפטר בשנתו.
הדבר עורר את זלוטוביץ' לחפש כיצד להנציח ולכבד את זכרו.
חג הפורים היה במרחק של כמה חודשים והוא החליט לכתוב תרגום ופירוש באנגלית למגילת אסתר וביקש משרמן לכתוב את המבוא.
הספר ראה אור לקראת יום השלושים לפטירת החבר וזכה להצלחה גדולה, המהדורה הראשונה נמכרה ב-20,000 עותקים בתוך חודשיים.
בעקבות ההצלחה קיבלו השניים את ברכתם של הרבנים יעקב קמנצקי ומשה פיינשטיין ורבנים נוספים ליצור תרגומים ופירושים לשאר חמש המגילות.
בהמשך הפיקו תרגומים ופירושים לחמישה חומשי תורה לנביאים וכתובים, לסידור התפילה ולמחזורים.
לשישה סדרי משנה, ופרויקט הדגל על התלמוד הבבלי שהתפרסם ברחבי העולם כ"ש"ס שוטנשטיין", על שם הפילנתרופ ג'רום שוטנשטיין שמימן חלק ניכר מעלות ההפקה.
הבנקאי אדמונד ספרא מימן חלק מהפקת הגרסה הצרפתית של המהדורה שזכתה בהמשך לתרגומים לשפות נוספות.
בהמשך, תרגמו גם את התלמוד הירושלמי, מדרש רבה ועוד הרבה ספרים קלאסיים.
ב-25 השנים הראשונות לפעילותה פרסמה ארטסקרול-מסורה למעלה מ-700 ספרים, כולל רומנים, ספרי היסטוריה, ביוגרפיות, ספרי ילדים וספרי לימוד; והיא נחשבת כיום לאחת מהוצאות הספרים הגדולות של ספרים יהודיים בארצות הברית.
ספרי ההוצאה מאופיינים באלמנטים עיצוביים קבועים, גופנים קבועים ופריסת עמוד זהה ואופיינית לכל אחת מסדרות ההוצאה.
ארטסקרול הואשמה בצנזורה למטרות דתיות, בתרגום או ישירות.
לדוגמה, בתרגום לשיר השירים הושמטו התיאורים המיניים ותחת זאת הוצגו באנגלית הפירושים המדרשיים שלהם.
כך גם נמחקה פרשנות הרשב"ם לבראשית א' ה', שאינה עולה בקנה אחד עם ההלכה המקובלת לגבי מועד תחילת היום, והקטעים ברש"י המתייחסים לתיקוני סופרים בתורה.
גם הפרשנות לברכת המינים בסידורם גונתה כמוטה לכיוון ההשקפה החרדית העכשווית.
ארמיטאג' הוא כלי גרפי לניהול מתקפות סייבר.
הכלי מבוסס קוד פתוח ונבנה עבור פרויקט מטהספלוייט (Metasploit).
Armitage, נכתבה בשפת Java, על ידי רפאל מודג'(Raphael Mudge), במטרה לספק הסבר ראוי על יכולותיה של Metasploit ובנוסף להרחבת הידע בנושא ההאקינג.
תחילה היה לכלי הגנתי בלבד, אך בהמשך הורחב והותאם לבודקי חדירה (Penetration Testers) בתחומים נוספים.
באמצעות Armitage ניתן לבצע סריקת פגיעויות, ליצור קבצים זדוניים, לקבל הסברים על פגיעויות שונות ולהשתמש בתכונות המתקדמות של Meterpreter.
רובה Armalite AR-50 (ארמלייט AR-50) הוא רובה צלפים כבד ורובה נגד ציוד המיוצר בארצות הברית על ידי חברת ארמלייט.
זהו רובה צלפים לטווח הרחוק המיועד הן נגד בני אדם והן נגד מטרות קשות וחומרים.
הרובה גדול וכבד, ומוצע בקליבר 0.5 BMG ו-0.416 Barrett, שלו טווח ירי ארוך במיוחד.
ה-AR-50 משתמש בקליבר 0.5 BMG, שידועה גם כ-12.7x99 מ"מ נאט"ו, מאחר שזו התחמושת הכבדה התקנית של מדינות המערב.
תחמושת זו מאפשרת לו טווח ירי של 1,800 מטר, כאשר בתנאים מסוימים הוא יעיל גם מעבר לטווח של 2 ק"מ.
תחמושת זו היא רבת עוצמה ושימושית גם נגד מטרות קשות ושריון קל.
רובה AR-50 הוא רובה בריחי ידני ללא מחסנית, חיצונית או פנימית.
יש להזין בנפרד כל כדור לבית הבליעה.
תצורה זו הופכת את המכלול לפשוט ומדויק יותר, אך על חשבון מהירות הירי.
הרובה גדול, מסורבל וכבד: אורכו כמטר וחצי (1,511 מילימטר) ומשקלו כ-15.5 ק"ג.
עם זאת, הוא בנוי בצורה ארגונומית עם קת מתכוונת, כדי לסייע בספיגת הרתע עבור היורה.
הקנה מצויד בבלם לוע יעיל שמפחית באופן ניכר את הרתע הכבד.
ארמלייט AR-50A1L - גרסת 0.5 לשמאליים.
ארמלייט AR-50-A1BNM - דגם משופר עבור תחמושת צליפה באיכות Match Grade.
: חיל הים המלכותי של מלזיה
ארק לינוקס הייתה הפצת גנו/לינוקס עם ממשק גרפי מבוסס KDE.
ההפצה פותחה על מנת לספק מענה ראוי למחשבים בעלי חומרה חלשה והכילה ממשק משתמש פשוט, יעיל וחסכונית במשאבים.
ההפצה פותחה על ידי ברנרד רוזנקרנצר (Bernhard Rosenkränzer), שוחררה בתאריך 19 במרץ 2005 (גרסה 1.0, Alpha) וניתנת להורדה כגרסה הנטענת מתקליטור אתחול.
המערכת מופצת כשעליה מותקנות מראש תוכניות רבות כגון: תוכנת המסרים Kopete, דפדפן האינטרנט Konqueror, חבילת יישומים משרדיים Open Office ועוד.
צוות הפיתוח שחרר 6 גרסאות אל השוק:
Around the World (בעברית: מסביב לעולם) הוא אלבום הווידאו החמישי של הזמרת-יוצרת האמריקאית מריה קארי.
אלבום הווידאו מציג את קארי מטיילת מסביב לעולם ומופיעה במקומות שונים ברחבי העולם במהלך סיבוב ההופעות שלה "Butterfly World Tour" כמו בהוואי, יפן ואוסטרליה.
אלבום הווידאו הופץ ב-24 באפריל 1999, על ידי קולומביה רקורדס.
בדומה לספיישל הטלוויזיוני שיצא בסוף 1998, על ידי רשת השידור UPN, אלבום הווידאו השתמש בקטעים ערוכים של חלק ההופעות בהם נראים רק כחצי מזמן ההופעה מקורי (בדרך כלל בית שני ופזמון), אולם חלק מההופעות כן נמצאים באלבום הווידאו באורכם המלא.
אלבום הווידאו כולל הופעות ללהיטים גדולים של קארי, כדוגמת: "Emotions", "" ו-"My All".
כל ביצוע לשיר כולל ביצוע במקום אחר בעולם ובהופעה של השיר "Hero" נראית קארי, כשהיא מבצעת את השיר בשלושה מקומות שונים.
בנוסף להופעות, אלבום הווידאו מראה גם קטעי מאחורי הקלעים כאשר ביניהם נראית קארי שהיא מטיילת במקומות כמו יפן, הוואי ואוסטרליה, הולכת למסיבת השמעה של אלבום אוסף הלהיטים שלה , ומנהלת שיחות עם המנהל שלה לשעבר.
בנוסף, ישנה מהדורה מורחבת של אלבום הווידאו הכוללת בתוכה מספר קליפים של קארי.
גרסת כיסוי לשיר "Hopelessly Devoted to You" עם המבצעת המקורית שלו אוליביה ניוטון-ג'ון נמצאת גם היא באלבום.
אלבום הווידאו זכה להצלחה מסחרית כאשר הגיע בארצות הברית למקום ה-3 במצעד אלבומי הווידאו וה-DVD ומכר שם 100 אלף עותקים מה שזיכה באותו במעמד פלטינה.
מצעדים ודירוגיםמיקומי שיאתאריםמכירותברזיל (Pro-Música Brasil)זהב25,000ארצות הברית (RIAA)3פלטינה100,000
Arms Around You (בתרגום חופשי לעברית: זרועות סביבך) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמר האמריקאי XXXTentacion והראפר ליל פאמפ יחד עם הזמר הקולומביאני מאלומה והראפר סוואה לי.
הסינגל יצא לאור ב-25 באוקטובר 2018, דרך חברת התקליטים האחים וורנר.
השיר במקור נכתב והוקלט בשנת 2017 יחד עם ריו סנטנה, אשר הופיע באלבום של הזמר המנוח XXXTentacion, אך אחרי שהוא נהרג, חברת התקליטים לקחו עוד זמרים כדי לבצע את השיר.
ליל פאמפ יצר קשר עם אמא של XXXTentacion אחרי מותו כדי לשאול האם הוא יכול להכין שיר כדי לכבד את מורשתו, מה שהביא לשיתוף הפעולה ביניהם.
Art Deco (בעברית: אר דקו) הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית לנה דל ריי, מתוך אלבום האולפן הרביעי שלה, Honeymoon.
השיר יצא לאור ב-18 בספטמבר 2015, על ידי חברות התקליטים אינטרסקופ רקורדס ופולידור רקורדס.
איימי דייווידסון מ-Digital Spy טענה כי השיר מוסיף עניין לאלבום, Honeymoon.
את השיר כתבו דל ריי וריק נואלס, והוא הופק על ידי דל ריי, נואלס, וקירון מנזיס.
מבחינה לירית, "Art Deco" מדבר על "מלכת סצנות במסיבות".
בכלי התקשורת השונים דובר על כך שמילות השיר מדברות על אזיליה בנקס, אך דל ריי מסרה בתגובה שהדבר לא נכון.
בסמוך לצאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-50 מיליון השמעות.
מבחינה מוזיקלית, "Art Deco" מכיל בתוכו פעימות מלוכדות, תוך שהוא מושפע מז'אנרים שונים כמו ג'אז, טריפ הופ והיפ הופ.
לדברי לוקאס וילה מ-AXS, בשיר יש גם אסתטיקה אפלה, כמו גם אסתטיקה של "אישה-ששרה-בלוז".
מבחינה אינסטרומנטלית, יש שימוש בשיר בסינתיסייזר, סקסופון וכלי הקשה.
מבקרי המוזיקה הפנו כלפי "Art Deco" ביקורות מעורבות, כאשר שבחים מיוחדים הופנו להפקתו המגוונת של השיר.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם18 בספטמבר 2015הורדה דיגיטליתפולידור • אינטרסקופ
Arms (בעברית: זרועות) הוא שיר של הזמרת-יוצרת האמריקאית כריסטינה פרי.
השיר נכתב על ידי כריסטינה עצמה, ומשמש כסינגל השני מתוך אלבום הבכורה שלה Lovestrong.
השיר הגיע למקום ה-94 בילבורד הוט 100. הווידאו קליפ המלווה של השיר עלה לראשונה ב-28 באפריל 2011 ב-VH1. ב-2017 זכה השיר להצלחה מחודשת והגיע למקום ה-36 במצעד ה-iTunes.
השיר נכתב על ידי פרי וג'יי באררה עיבד אותו מוזיקלית.
השיר יצא לאור ב-iTunes ב-15 במרץ 2011.
כמו הסינגל הקודם של כריסטינה Jar of Hearts, גם Arms מלווה במנגינת פסנתר שלווה.
השיר מתחיל כשיר אהבה איטי ועובר לקצב מהיר המלווה בתופים.
מבחינת תוכן המילים, כרסטינה מתחילה את השיר כשהיא מדברת על אהבה ומערכת יחסים מוצלחת, "מעולם לא חשבתי שאתה תהיה האחד שתכבוש את ליבי....
אתה באת וכבשת אותי מההתחלה".
ככל שהשיר מתקדם, היא מתחילה להטיל ספק במערכת היחסים, ובסופו של דבר מוצאת נחמה כשהיא מסיימת את השיר כשהיא חוזרת על פזמון השיר.
השיר מתקדם מבלדה עממית לשיר אהבה מלודי קצבי, ומשלב בתוכו תופי טימפאני.
כריסטינה תיארה את השיר, וציינה "שהוא מדבר על המאבק בין ליבך למוח שלך.
הלב שלך רוצה שיאהבו אותך אבל הראש שלך אומר לך תמיד סיבות לא להיות איתו או איתה, או איך אתה לא שווה את האהבה.
זה קשור למאבק ולבסוף להיכנע כשאתה עטוף בזרועותיהם.
ואז אתה מרגיש נאהב ואהבה מנצחת".
הווידאו קליפ לסינגל צולם במשך יומיים כרסטינה תיארה את ימי הצילומים כ"צילום של יומיים שקרע לי את הצורה".
כריסטינה כתבה בעצמה את התסריט של הקליפ.
לסצנות שבה היא נראית מרחפת באוויר היא הייתה צריכה להתאמן במשך שבועות.
הווידאו קליפ יצא לאור בבכורה ב-VH1 ב-28 באפריל 2011. הסרטון נוסף לחשבון היוטיוב הרשמי של כרסטינה יום לאחר יציאתו הרשמית.
הקליפ מתחיל בכך שפרי שוכבת במיטה עם החבר שלה (בגילומו של השחקן והדוגמן, ג'ון אנדרסון) כשהיא שרה את מילות השיר ומביטה היישר אל המצלמה כשאר לאורך הקליפ לסירוגין חוזרים אל סצנה זו.
כשהמצלמה מתרחקת, מתגלה שהמיטה ממוקמת באחו הררי.
כאשר כריסטינה עוצמת את עיניה בשינה, הסרטון מתחיל לקחת נושא של רצף חלומי.
בחלומה, כרסטינה מתעופפת כאשר היא נעטפת בסדיני המיטה שלה עד שהיא נופלת לתוך מים.
בהמשך החלום היא יוצאת מהמים אל תוך לילה סוער ונמשכת אל סירה על ידי שני אלמונים המתחילים לנגן בכלי נגינה לפי הקצב של השיר.
כאשר היא מגיעה אל הסירה, אשכול בלונים שחורים עוטף סרט שחור סביב זרועה של כריסטינה וסוחב אותה אל השמים מעל לונדון ואז מעל שדה פתוח.
כאשר כרסטינה מתקרבת לשדה הפתוח, היא משחררת את עצמה מסרט הבלונים ונופלת בבטחה על מיני BMW.
לאחר מכן, היא מסיעה את הרכב בחזרה למיקום מיטתה ורצה לזרועותיו של החבר שלה, כחלק מהסיום של הקליפ.
נכון לאפריל 2017, נצפה 49.2 מיליון פעמים בחשבון יוטיוב הרשמי של פרי.
פרי חשפה סרטון מוזיקה עם מילים לסינגל, שיצא ב-15 במרץ 2011. את הקליפ ביים אליוט סלרס, שיצר בנוסף קטעי וידאו עם כתוביות לשירים אחרים שהוציאה כרסטינה.
הסרטון כולו מצולם מאחורי מקרן ישן, שבו מוקרנות מילות השיר לצד אוהל ריק.
Art Official Age הוא אלבום האולפן ה־37 של המוזיקאי האמריקאי פרינס.
הוא יצא לאור ב־26 בספטמבר 2014 על ידי NPG Records , ברישיון הפצה בלעדי לוורנר רקורדס, לראשונה מאז הסכסוך בין הצדדים באמצע שנות ה־90.
האלבום נכנס בהשקתו למקום החמישי במצעד בילבורד 200, תוך שהוא מוכר 51,000 עותקים בשבוע הראשון.
בשבוע השני צנח האלבום למקום ה־22 במצעד, תוך שהוא מוכר 15,000 עותקים – סך הכל 66,000 עותקים נמכרו בשבועיים הראשונים להשקתו.
עם יציאתו לאור, קיבל "Art Official Age" ביקורת חיוביות באופן כללי ממבקרי המוזיקה.
במדד מטקריטיק קיבל האלבום ציון ממוצע משוקלל של 70, בהתבסס על 24 ביקורות.
Club", אביגיל קובינגטון, כותבת בביקורת נלהבת כי האלבום "כל כך חם ובלתי נשכח, שהוא חורך את האוזניים בשמיעה ראשונה".
היא טוענת שהנושא המרכזי של האלבום הוא הצמצום בקשרים הבין־אישיים שנגרם כתוצאה מהשימוש המופרז בטכנולוגיה.
היא מציינת לטובה גם את מילות האלבום (מתוך "Clouds"): "לעולם אל לך להמעיט/ בכוח של נשיקה על הצוואר/ כשהיא לא מצפה לכך – בחירה לירית חכמה שעושה את כל ההבדל בהפרדת פרינס מסבים אחרים ברוקנרול שנאבקים ללמוד טריקים חדשים".
קובינגטון כותבת שלמרות מספר להיטי מועדונים, הבלדות הן אלה ש"זורחות באופן הבהיר ביותר באלבום" ומביאה כדוגמה את "This Could Be Us" ואת "Breakdown".
היא מוסיפה ששירים כמו "U Know", "What It Feels Like" וה"בום־שבירה־מלכודת" של "Funknroll" יכלו בקלות להיראות כסינגלים שנכתבו והופקו על ידי אמנים שצעירים מפרינס ב־30 שנה.
קובינגטון מסכמת כי באלבום פרינס "מחדש צליל שהוא הן מפותח הן נגיש לציניקנים ואוונגליסטים כאחד.
בן גרינמן, מבקר הניו יורקר, כינה את האלבום "אלבום פרינס קסום לגיטימי", וטען שלגבי רובו ככולו "ניתן בקלות לומר שהוא האלבום הקוהרנטי והמספק ביותר של פרינס מזה יותר מעשור".
גרינמן, כקובינגטון, אף הוא טוען ש־"Clouds" (בעברית: "עננים") ו־"U Know" "מעלים את התמה של האלבום: הטכנולוגיה מפרידה אותנו ממי שאנחנו קרובים אליו, ואפילו מעצמנו", ו"החוסר באינטגרציה עלול לגרום לחוסר אינטגרציה.
'Clouds' מבקר את הפריקה של החוויה לשרתים מרוחקים (ה'עננים') ומעלה על נס את הרומנטיקה והקשרים הבין אישיים.
השיר מעלה טיעון בנוי היטב על הדרך שבה עידן האינטרנט מעודד הצגה לראווה ריקה מתוכן.
'Clouds' הוא סוג של מנשר...".
גרינמן אומר שדרכו של פרינס להתמודד עם האתגרים שהעידן החדש מציב היא "לעשות מה שתמיד עשה: לספוג כמעט כל סוג אפשרי של מוזיקה, ובקוסמות אלכימית להפוך את זה למשהו שמייצר מחשבות ורגשות".
גרינמן מציין את "Funknroll", "שיר מסיבה מסעיר" (ומציין שקיימת גרסה לשיר גם ב־Plectrumelectrum, אך שזו שבאלבום הנוכחי "יותר מורכבת, עליזה ומצמררת בעת ובעונה אחת") .
הוא מציין שהשירים "Affirmation III" / "Way Back Home" מציגים את פרינס, לראשונה מזה שנים, כ"משהו שניתן להבנה, ולגמרי אנושי".
גרינמן מסכם: "...הוא בשנות החמישים לחייו, נאבק בבדידות, בהזדקנות, בהשראה יצירתית, בספק עצמי ובנוף תרבותי שמשתנה.
ולמרבה המזל, הוא גם פרינס".
כל השירים נכתבו על ידי פרינס.
כל שמות השירים מסוגננים באותיות רישיות למעט "affirmation I & II" ו־"affirmation III".
Art Angels הוא אלבום האולפן הרביעי של הזמרת הקנדית גריימס.
האלבום יצא לאור בפורמט דיגיטלי ב-6 בנובמבר 2015 דרך חברת התקליטים 4AD, ומאוחר יותר באותה השנה, ב-11 בדצמבר, יצא לאור בפורמט פיזי.
גריימס החלה בתכנון האלבום בשנת 2013 כהמשך לאלבום האולפן השלישי שלה Visions, אך גנזה את רוב החומרים עליהם עבדה בתקופה זו והחלה להקליט מחדש בשנת 2014. הרצועה "Realiti", שהוקלטה כחלק מהתכנון המוקדם, נכללה בגרסתו הסופית של האלבום ואף גרסת הדמו שלה נכללה במהדורה הפיזית של האלבום.
האלבום תואר כנגיש יותר מאשר אלבומה הקודם של גריימס, בעוד הוא משמר את הסגנון הניסיוני.
האלבום קודם על ידי שני סינגלים ומספר וידאו-קליפים שצולמו לשירים נוספים, ומכר 11,000 עותקים בארצות הברית בשבוע הראשון להוצאתו.
לאחר שזכה לביקורות חיוביות, האלבום נחשב על ידי מספר מבקרים כאחד האלבומים הטובים ביותר של שנת 2015.
האלבום זכה לאהדה ממבקרים רבים.
באתר Metacritic, המרכז ביקורות של מספר מבקרי מוזיקה, קיבל האלבום ציון של 88 מתוך 100, בהתבסס על 32 ביקורות.
במגזין האמריקאי בילבורד נכתב כי האלבום הוא "פלא של הקלטות ביתיות מוקפדות ואפילו אובססיביות, ללא פשרות מצד היוצרים או משתפי הפעולה".
דירוגי סוף שנה וסוף העשור
מפרסם רשימה דירוגהערה The A.V.
כל השירים נכתבו על ידי גריימס, למעט רצועות בהן מצוין אחרת.
Arrival of Everglow (בעברית: "ההגעה של אוורגלו") הוא אלבום הסינגל הראשון של להקת בנות הקיי-פופ הדרום קוריאנית אוורגלו.
אלבום הסינגל יצא לאור ב-18 במרץ 2019, על ידי חברת התקליטים יואואה אנטרטיינמנט.
מתוך האלבום יצא שיר אחד כסינגל – "Bon Bon Chocolat".
אלבום הסינגל הצליח להגיע למקום השישי במצעד האלבומים שבקוריאה הדרומית.
ב-6 במרץ 2019, חברת התקליטים יואואה אנטרטיינמנט הודיעה ברשתות החברתיות כי אוורגלו תוציא את אלבום הסינגל הראשון שלה, Arrival of Everglow.
תמונות קונספט המציגות כל אחת מחברות הלהקה פורסמו ב-8 במרץ 2019. הסינגל המוביל מתוכו, "Bon Bon Chocolat", לווה בקליפ שנועד לקדם אותו.
הכוריאוגרפיה בווידאו קליפ של הסינגל המוביל מ-Arrival of Everglow, "Bon Bon Chocolat", נעשתה על ידי ליה קים.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםעולם18 במרץ 2019הורדה דיגיטליתיואואה • סטוןקוריאה הדרומית19 במרץ 2019תקליטור
Armed and Dangerous (בעברית: חמוש ומסוכן) הוא שיר של הראפר, הזמר והפזמונאי האמריקאי ג'וס וורלד.
השיר יצא לאור ב-15 באוקטובר 2018 והתווסף לאלבום הבכורה של ג'וס Goodbye & Good Riddance; הוידאו קליפ לשיר יצא גם הוא באוקטובר אך נמחק מהיוטיוב ועלה מחדש בנובמבר.
הווידאו קליפ לשיר בוים על ידי קול בנט, ובקליפ בין היתר רואים סרטונים שצילם בנט בהופעות של ג'וס, סרטוני ליפ סינק של ג'וס לשיר, ואת ג'וס מתכונן להופעה.
על פי האתר HotNewHipHop, השיר הוא סוג של "שינוי אווירה" באלבום Goodbye & Good Riddance.
בשיאו, השיר הגיע למקום ה-44 במצעד הבילבורד הוט 100.
מדינהתוארמכירות אוסטרליה (ARIA) זהב 35,000 קנדה (Music Canada) פלטינה 80,000 הממלכה המאוחדת (BPI) כסף 200,000 ארצות הברית (RIAA) פלטינה ×3 3,000,000
Around the World in a Day (בעברית: מסביב לעולם ביום) הוא אלבום האולפן השביעי של המוזיקאי האמריקאי פרינס, והשני בו חלק את הקרדיט עם להקת הליווי שלו, .
הוא יצא לאור ב־22 באפריל 1985 על ידי "וורנר ברדרס רקורדס" ו.
הייתה בו התנתקות במידת מה מהצליל המסחרי של קודמו המצליח מאוד "Purple Rain", ופרינס התנסה בו בסגנונות פסיכדליים ובמרקמים מוזיקליים עשירים יותר.
חברת התקליטים נענתה לרצונו של פרינס והוציאה את האלבום עם יחסי ציבור מזעריים, וכן עיכבה את הוצאת הסינגלים עד כמעט חודש לאחר צאתו של האלבום לאור.
"Around the World in a Day" הוא האלבום השני של פרינס ו"הרבולושן" שהגיע למקום הראשון במצעד בילבורד 200. שניים מבין ארבעת הסינגלים שלו הגיעו לטופ 10 במצעד בילבורד הוט 100: "Raspberry Beret" ו־"Pop Life".
לאחר מותו של פרינס ב־2016, "Raspberry Beret" צעד מחדש בבילבורד הוט 100 והגיע למקום ה־33. "Around the World in a Day" הוסמך למעמד פלטינה כפולה על ידי איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי ב־2 ביולי 1985.
ההקלטות ל־"Around the World in a Day" החלו בסשנים שקדמו לסיום הקלטות "Purple Rain".
לאחר שישה חודשי הופעות של "גשם סגול", פרינס חזר להקליט.
השראה ראשונית לצליל של האלבום הגיעה מדמו שהקליט דייוויד קולמן, אחיה של חברת "הרבולושן" , דמו שהפך בסופו של דבר לשיר הנושא.
חלק מהשירים הוקלטו באולפן מאולתר, Flying Cloud Drive Warehouse שב־Eden Prairie , מינסוטה.
האולפן היה מחסן עם קירות עץ וגג מפח שהוסב לאולפן.
פרינס החל להשתמש במקום, להקלטות ולחזרות עם "הרבולושן", במאי 1984. התנאים במקום היו בסיסיים: עמדת ההקלטה הייתה על הריצפה, ללא הפרדה בינה לבין הנגנים כפי שמקובל באולפן הקלטות.
לדברי סוזן רוג'רס, טכנאית הקול, פרינס אהב את האווירה ה"מאולתרת, עם מנטליות של בית ספר בית".
השוני בין האולפנים גרם להבדלי איכות בין השירים: "Paisley Park", שהוקלט במחסן, הוא באופן יחסי גולמי וגס לעומת ההקלטה העדיפה של "Pop Life", שהוקלט באולפן רגיל.
רוג'רס אומרת שבשביל פרינס, הדקויות של ההבדלים באיכות הצליל היו "משניות לקסם שבביצוע מסוים":
צליל האלבום הוא בסגנון פסיכדלי דחוס, ונעשה בו שימוש בכלים לא שגרתיים ובמילים מסתוריות.
הצליל והעטיפה של האלבום עוררו השוואות לאלבומם של "הביטלס" "Sgt.
פרינס דיבר בריאיון על הצליל הפסיכדלי, העטיפה וההשוואות:
את עטיפת האלבום צייר האמן האמריקאי .
אף על פי שיחסי הציבור לאלבום היו מועטים באופן מכוון, והמוזיקה הייתה באופן כללי פחות נגישה לרדיו מאשר זו של "Purple Rain", בכל זאת שני סינגלים ממנו היו להיטי טופ 10 בארצות הברית – שם גם האלבום הגיע למעמד פלטינה כפולה.
הביקורות בזמן היציאה לאור היו מעורבות, אך ביקורות רטרוספקטיביות מתארות את האלבום כמשובח.
לדברי פרינס, ג'ורג' קלינטון אהב מאוד את האלבום.
בביקורת רטרוספקטיבית חיובית, אלן לייט מ"פיצ'פורק" תיאר את האלבום במילים .
סימון פרייס מ"הגרדיאן" כתב: .
האלבום צעד מחדש לאחר מות פרינס ב־2016.
מיקומי שיא בבילבורד ובמצעד הסינגלים הבריטי.
שיא Raspberry Beretבילבורד הוט 1002מצעד שירי ה-R&B/היפ-הופ4מצעד הסינגלים הבריטי25Paisley Park (לא יצא בארצות הברית)מצעד הסינגלים הבריטי18 Pop Lifeבילבורד הוט 1007מצעד שירי ה-R&B/היפ הופ8מצעד הסינגלים הבריטי60 America (לא יצא בבריטניה)בילבורד הוט 10046מצעד שירי ה-R&B/היפ הופ35
+מדינההסמכהיחידות מאושרות / מכירותארצות הברית (RIAA)פלטינה ×22,000,000^ הממלכה המאוחדת (BPI)זהב100,000^ ניו זילנד (RMNZ)זהב7500^^אומדן היחידות המופצות מבוסס על הסמכת האלבום בלבד
"Arrebatá" (בעברית: "לַחטוֹף") הוא סינגל שהוקלט על ידי זמרת הרגאטון הדומיניקנית נאטי נטשה, מתוך אלבום האולפן השני שלה, Nattividad.
השיר יצא לאור ב-9 בדצמבר 2021, על ידי חברות התקליטים סוני מיוזיק לטין ופינה רקורדס, כסינגל העשירי והאחרון מתוך האלבום.
לאחר יציאתו של השיר, הוא זכה לביקורות חיוביות מטעם מבקרי המוזיקה.
השיר נכתב על ידי נאטי נטשה, רפאל פינה, סקיי רומפיינדו, טאיקו, סי.
טנגנה ואליז והופק על ידי סקיי רומפיינדו וטאיקו.
לפני יציאתו כסינגל רשמי מ-Nattividad תיפקד השיר כרצועה ה-12 באלבום.
מספר חודשים לאחר יציאתו ביחד עם שאר שירי האלבום, הוחלט להוציא את כסינגל העשירי והאחרון.
בסמוך לצאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-1.5 מיליון השמעות.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר הועלה לערוץ היוטיוב של נאטי נטשה ב-10 בדצמבר 2021, בשידור חי.
הקליפ מציג בתחילתו את שמה של חברת התקליטים פינה רקורדס ובהמשך את נטשה כשהיא מעופפת בשמים (אפקטים שנעשו באמצעות שימוש במסך כחול).
לאורכו של הקליפ, מבצעת נטשה תנועות ריקוד שונות.
נכון למאי 2022, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-15 מיליון צפיות.
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם9 בדצמבר 2021הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתסוני לטין • פינה
Around the World (בעברית: מסביב לעולם) הוא שיר של צמד המוזיקה האלקטרונית הצרפתי דאפט פאנק.
השיר נכתב על ידי הצמד ויצא לאור באפריל 1997 כסינגל השני מתוך אלבום הבכורה שלהם, Homework משנת 1997. השיר הפך ללהיט מועדונים חשוב ברחבי העולם והגיע למקום הראשון במצעדי הדאנס בקנדה, ספרד, בריטניה וארצות הברית.
השיר הגיע למקום הראשון גם באיסלנד ובאיטליה.
המילים היחידות של השיר הן "מסביב לעולם", שחוזרות על עצמן 144 פעמים.
הקליפ בוים על ידי מישל גונדרי וכוריאוגרפיה על ידי בלנקה לי.
באוקטובר 2011, NME מיקם אותו במקום ה-21 ברשימת "150 השירים הטובים ביותר של 15 השנים האחרונות".
בביקורת רטרוספקטיבית, ריינה חייטאן מ-Albumism ציינה "כל השמחה המפעילה את האקסון".
היא הוסיפה עוד: "באופן מפנק שחוזר על עצמו, מהדהד את הביטוי 'מסביב לעולם' בדיוק 144 פעמים כמו איזו מנטרה ווקודית מרגיעה, השיר מכנס את הקולקטיב כשיחד התקדמנו לקראת תחילת המילניום".
לארי פליק מבילבורד כתב כי עם "פרוסה טעימה זו של דיסקו/פאנק, התלבושת האלקטרונית הדינמית של דאפט פאנק נראית בעמדה טובה לבנות על המומנטום שנוצר על ידי הלהיט פורץ הדרך האחרון שלה, 'Da Funk'".
הוא ציין כי הלהקה "עושה עבודה מופתית של העברת פזמון מזמזם ללא עזרתו של זמר, ובוחרת במקום זאת בזרם של לוחות מקשים קאוסטיים ואפקטים קוליים בליפיים".
מגזין מוזיקה אמריקאי נוסף, בלנדר, הציב את "Around the World" במקום ה-172 ברשימת "500 השירים הגדולים ביותר מאז שנולדת" בשנת 2007. הם כתבו:מנטרת הרובו-דיסקו הזו הייתה השיר שגרם לג'יימס מרפי מ-LCD Soundsystem לפנטז על דאפט פאנק שמנגן בביתו.
"אהבתי עד כמה 'מסביב לעולם' היה משעשע", הוא מסביר.
"זה באמת היה כל מה ששנאתי, ולא יכולתי לעמוד בפני זה.
"Around the World", שהוקלט בחדר שינה, וזכה לחיזוק הקליפ המטורף של הבמאי מישל גונדרי, הפך את פריז שוב לאופנתית והשאיר את מוזיקת ההאוס מחוברת לרטרו".
ארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד100 שירי הדאנס הטובים בכל הזמנים78
זה אמור להיות ייצוג חזותי של השיר; כל קבוצה מייצגת כלי אחר.
על פי רשימותיו של גונדרי, הרובוטים מייצגים את קול השירה; הפיזיות והמהירות הקטנה של הספורטאים מסמלת את גיטרת הבס העולה/יורדת; הנשיות של בנות הדיסקו מייצגת את הקליד הגבוה; השלדים רוקדים לקו הגיטרה; והמומיות מייצגות את מכונת התופים.
"Arranca" הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת האמריקאית בקי ג'י והזמר אומגה.
הוא יצא לאור ב-10 במרץ 2023, על ידי חברות התקליטים קימוסבי רקורדס, RCA רקורדס וסוני מיוזיק לטין כסינגל שלא מתוך אלבום.
את השיר כתבו ג'י, מנואל לורנטה פריירה, אלנה רוז ואומגה לצד הפקה של האני-בוס, איי.סי ופולו פארה.
השיר הגיע למקום הרביעי במצעד האיירפליי הטרופי.
ג'י ביצעה את השיר בשידור חי בפעם הראשונה בפסטיבל המוזיקה והאמנויות של עמק קואצ'לה ב-14 באפריל 2023. השיר קיבל מועמדות לפרסי Tu Musica Urbano בקטגוריית "השיר האורבני-הטרופי הטוב ביותר".
בסמוך לצאתו עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, שם הצליח לצבור למעלה מ-60 מיליון השמעות.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר פורסם ב-10 במרץ 2023 ביום יציאתו כסינגל.
נכון ליוני 2023 עומד מונה הצפיות של הקליפ על למעלה מ-20 מיליון צפיות.
מקוםתאריםמכירותספרד (PROMUSICAE)פלטינה60,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל העולם10 במרץ 2023הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתקימוסבי • RCA • סוני לטין
Arm Holdings plc היא חברה ציבורית שמרכזה בקיימברידג' שבאנגליה העוסקת בתכנון של שבבים ותוכנה, ובעיקר תכנון מעבדים המיישמים את ארכיטקטורת ARM.
היא מעצבת גם שבבים אחרים, מספקת כלי תכנות תחת המותגים DS-5, RealView ו-Keil, ומספקת תשתית למערכת על שבב (SoC) ותוכנה.
כחברת החזקות היא מחזיקה גם במניות של חברות אחרות.
מאז 2016 היא נמצאת בשליטת הקונגלומרט היפני סופטבנק.
מעבדי ARM הופיעו לראשונה במחשב האישי Acorn Archimedes, אך מאז הם נכללים בעיקר במערכות משובצות מחשב, בפרט מעבדי ARM המשמשים בכמעט כל הסמארטפונים המודרניים.
מעבדים המבוססים על עיצובים המורשים מ-ARM, או שתוכננו על ידי בעלי רישיון של אחת מארכיטקטורות ARM, משמשים בכל סוגי התקני המחשוב.
לחברה יש שני קווים של מעבדים גרפיים (GPU), Mali ו-Imortalis החדש יותר (הכולל ניתוב קרניים מבוסס חומרה).
מתחרים עיקריים של ARM בתחום השרתים כוללים את אינטל, IBM ו-AMD.
אינטל התחרתה עם שבבים מבוססי ARM במובייל, אך ל-ARM אין עוד תחרות בתחום זה (עם זאת, ספקים של שבבים מבוססי ARM בפועל מתחרים בתחום זה).
מתחרי ה-GPU העיקריים של ARM כוללים GPUs ניידים מחברות הטכנולוגיה Imagination Technologies (עם PowerVR), קוואלקום (עם Adreno), ויותר ויותר אנבידיה, AMD, סמסונג ואינטל.
בזמן שהתחרו במעבדי GPU, קוואלקום, סמסונג ו-Nvidia שילבו כולן את המעבדים הגרפיים שלהן עם מעבדים בעלי רישיון ARM.
החברה נוסדה בנובמבר 1990 בשם Advanced RISC Machines (בראשי תיבות: ARM) כמיזם משותף של החברות Acorn Computers, אפל ו-VLSI Technology.
Acorn סיפקה 12 עובדים, VLSI סיפקה כלים, אפל סיפקה השקעה של שלושה מיליון דולר.
לארי טסלר, סמנכ"ל אפל, היה איש מפתח והמנכ"ל הראשון במיזם המשותף.
החברה החדשה התכוונה לקדם את הפיתוח של מעבד Acorn RISC Machine, ששימש במקור במחשב Acorn Archimedes ונבחר על ידי אפל לפרויקט ניוטון שלה.
השנה הרווחית הראשונה של החברה הייתה 1993. משרדי עמק הסיליקון וטוקיו של החברה נפתחו בשנת 1994. ARM השקיעה בחברת Palmchip בשנת 1997 כדי לספק מערכות על שבב ולהיכנס לשוק כונני הדיסקים.
בשנת 1998 שינתה החברה את שמה ל-ARM.
ב-1998 החברה נרשמה לראשונה בבורסה לניירות ערך בלונדון (LSE) ובנאסד"ק, ונכללה במדד FTSE 100. עד פברואר 1999 אחזקת המניות של אפל ירדה ל-14.8%.
בשנת 2010 הצטרפה ARM ל-IBM, טקסס אינסטרומנטס, סמסונג, ST-Ericsson ופריסקייל סמיקונדקטור (כיום NXP סמיקונדקטורס) בהקמת חברת הנדסה בקוד פתוח ללא מטרות רווח, Linaro.
בנובמבר 2015 הקימו ARM, סיסקו מערכות, דל, אינטל, מיקרוסופט ואוניברסיטת פרינסטון את OpenFog Consortium, לקידומו של מחשוב ערפל.
ב-5 בספטמבר 2016 השלים הקונצרן הרב-לאומי היפני סופטבנק את רכישת החברה תמורת 24.3 מיליארד ליש"ט.
בספטמבר 2020 הודיעה חברת אנבידיה על רכישת חברת ARM holdings תמורת כ-40 מיליארד דולר.
הרגולטורים בארצות הברית ובבריטניה התנגדו לעסקה.
העסקה בוטלה בפברואר 2022 עקב קשיי אסדרה, ו-Nvidia שילמה למוכרת, חברת סופטבנק, פיצוי בסך 1.25 מיליארד דולר.
בספטמבר 2023 הונפקו מניות החברה בנאסד"ק, לפי שווי של 54.5 מיליארד דולר.
במהלך השנים רכשה ARM חברות רבות:
Micrologic Solutions, חברת ייעוץ בתחום התוכנה שמרכזה בקיימברידג'.
Allant Software, מפתחת של תוכנת ניפוי
Infinite Designs, חברת תיכון שמרכזה בשפילד.
EuroMIPS חברת תיכון שמרכזה בצרפת.
צוות ההנדסה של Noral Micrologics, חברת ניפוי חומרה ותוכנה שבסיסה בבלקברן, אנגליה
Artisan Components, מעצבת אבני בניין למעגלים משולבים.
KEIL Software, מפתחת של כלי פיתוח תוכנה לשוק המיקרו-בקרים (MCU), כולל מיקרו-בקר 8051 ו-C16x.
צוות ההנדסה של חברת PowerEscape.
Falanx, מפתחת של מעבדים גרפיים
SOISIC, מפתחת בתחום סיליקון על מבודד
Logipard AB, חברה ציבורית שוודית העוסקת במעבדים גרפיים
Obsidian Software, מפתחת כלים לאימות מעבדים.
Prolific, מפתחת כלי תוכנה אוטומטיים לאופטימיזציה של תכנון מעגלים אלקטרוניים.
Sensinode, חברת הזנק בתחום אינטרנט של הדברים.
משפחת PANTA של חברת Cadence, מעבדים לצגים ברזולוציה גבוהה.
Offspark, חברת הולנדית, בעלת PolarSSL, ספריית תוכנה ליישום פרוטוקולי SSL וTLS.
Duolog Technologies, חברה המפתחת כלים לאוטומציה של תיכון אלקטרוני
Sansa Security, מפתחת ישראלית של כלים לאבטחת חומרה, ותוכנה לרכיבי מערכת על שבב שנכללים במוצרי אינטרנט של הדברים ובאמצעי מחשוב ניידים.
רכישה זו הפכה לסניף הישראלי של ARM, בשם ארם טכנולוגיות ישראל בע"מ, השוכן ברעננה.
Offspark, חברה תוכנה בתחום אבטח האינטרנט של הדברים
Apical, מפתחת של מערכות דימות וראייה ממוחשבת.
Allinea Software, ספקית של כלי תוכנה למחשבי-על
Treasure Data, ספקית של שירותי ניתוח נתונים ממערכות אינטרנט של הדברים.
Stream Technologies, מפתחת של פלטפורמה לניהול קישוריות וקישוריות בתחום GSM
WigWag, פעילה בתחום האינטרנט של הדברים
"Around My Heart" הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת הגרמנייה סנדרה, מתוך אלבום האולפן השלישי שלה, (1988).
הוא יצא לאור במרץ 1989, בהוצאת חברת התקליטים וירג'ין רקורדס, כסינגל הרביעי והאחרון מתוך האלבום.
הוא זכה להצלחה רבה במדינות אירופה.
הוא נכתב על ידי הוברט קמלר, מרקוס לור, סור אוטו'ס, פרנק פיטרסון וקלאוס הירשבורגר, והופק על ידי מיכאל קרצו.
בשנת 1999, יצא רמיקס לשיר כחלק מאלבום האוסף My Favourites של סנדרה.
לרצועה נוצר רמיקס נוסף במסגרת אלבום האוסף שלה Reflections משנת 2006.
ביקורת שפורסמה במגזין מוזיקה & מדיה תיארה את "Around My Heart" בתור .
Armageddon הוא אלבום האולפן הראשון של להקת הבנות הדרום קוריאנית אספה שיצא לאור על ידי SM Entertainment ב-27 במאי 2024, וכולל עשר רצועות, מתוכן שתיים שיצאו כסינגלים: Supernova ו-Armageddon.
ב-22 באפריל 2024 SM Entertainment הודיעה כי אספה עתידה להוציא לאור את אלבום האולפן הראשון שלה, Armageddon, יחד עם שני סינגלים: "Supernova" ו-"Armageddon", שייצאו לאור ב-13 וב-27 במאי, בהתאמה.
האלבום כולל עשר רצועות, והוא משלב מוזיקת פופ יחד עם ז'אנרים נוספים, כגון היפ הופ, דאנס ובלדות.
הרצועה הראשונה באלבום, "Supernova", היא שיר בסגנון דאנס והייפרפופ, הוא מתואר כ-"מאופיין בבס כבד", ומילות השיר מתארות את "נקודת המבט של אספה על העולם, שמתרחבת באירוע שפותח דלת למימד אחר - הסופרנובה, והוא מבטא את תחילתו של פיצוץ גדול".
הרצועה השנייה, "Armageddon", היא שיר היפ הופ ודאנס המתואר כ"שיר בסגנון אולד-סקול, אך טרנדי".
מילות השיר עוסקות במסר ש"אני יכולה להגדיר רק את עצמי".
הרצועה השלישית, "Set the Tone", היא שיר היפ הופ עם "פאנץ' מרהיב של סינתיסייזרים".
הרצועה הרביעית, "Mine", מתארת "חשיפה של התבגרות, יחד עם תחושת פחד".
הרצועה החמישית, "Licorice", היא שיר דאנס בסגנון "רוק-פופ קליט", עם "סאונד של גיטרה חשמלית במקצב טראפ".
מבחינה לירית, השיר "משווה בין אדם בעל קסם מוזר לליקריץ, ומביע את התחושה שיש למי שנמשך אליו".
הרצועה השישית, "Bahama", מתוארת כ-"פזמון קיץ מנומנם, אך עם מנגינה תוססת".
הרצועה השביעית, "Long Chat", היא בסגנון דאנס, ועוסקת ב-"שיחות ידידותיות הנמשכות לאורך כל הלילה".
הרצועה הרצועה השמינית, "Prologue", היא "שיר פופ אופטימי", שמציג את הלהקה כשהיא "מטפלת בקשיים ובבלגן של תהליך ההתבגרות, ומודה בחרדה, באכזבות ובאובדן תשוקה".
הרצועה התשיעית, "Live My Life", היא שיר פופ-פאנק "עליז ומבוסס גיטרה", והוא עוסק במסר של "לחיות חיים עם עצמאות וביטחון", ומדבר על "התנתקות מהמסגרת הקיימת, מכיוון שאין תשובה נכונה בּחיים".
רצועת הסיום, "Melody", היא יצירת פסנתר של "המנון מעריצים", שמוקדש למעריצי הלהקה.
ריאן דאלי מ-NME שיבח את האלבום, וכתב ש-"הוא מחזק את מה שכבר ידענו - שכאשר נותנים לאספה 'לרוץ חופשי' בסאונד ובקולות, שהפכו לסמל המסחרי שלהם, היא לא פחות ממושלמת".
ג'נסה וויליאמס כתבה ב-The Forty-Five על "הנכונות של הלהקה להתנסות עם צלילים "קשים" ו-"רכים" כאחד", וציינה כי אספה "ממש משגשגת כשהיא נצמדת לקצה היותר עצבני של ההפקה שלה".
בנוסף, היא הצהירה כי "הגישה ה'קשוחה' של הלהקה והמוזיקה שלה עשויים פשוט להציל את העולם המוזיקלי".
המוציאה לאור של רולינג סטון אינדיה, דבשרי דוטה, היללה את "הסיפור החי" של אספה ואת ה"נופים הפואטיים" של האלבום, אותם תיארה כ"חוויה שמיעתית מגוונת ומעמיקה", המלאה ב"רגשות, מצבי רוח, ומקרים ששזורים בכל שיר".
ג'ף בנג'מין מהבילבורד תיאר את האלבום כ"אבולוציה אמנותית בדיסקוגרפיה של אספה, שמתקיימת על ידי פיתוח והרחבה של הנרטיב של הלהקה אל יקום מורחב, מתוך מטרה לטשטש את הגבולות שיש בין המציאות לבין מחוזות וירטואליים".
ב-27 במאי 2024, דווח כי האלבום נמכר בלמעלה מ-1.02 מיליון עותקים בהזמנות המוקדמות.
בסין האלבום הגיע למקום הראשון בטבלת מכירת האלבומים הדיגיטליים של שירות הזרמת המוזיקה QQ Music, וכן זכה במעמד של אלבום פלטינה כפול, בתוך שלוש שעות בלבד מצאתו.
"Arnold Layne" הוא שיר של להקת הרוק הבריטית פינק פלויד.
השיר יצא לאור ב-10 במרץ 1967, והיה הסינגל הראשון של הלהקה ונכתב על ידי סיד בארט.
השיר עוסק בגבר שהתחביב המוזר שלו הוא לגנוב הלבשה תחתונה לנשים ממתקני כביסה.
בינואר פינק פלויד הלכו לאולפן סאונד טכניקס בצ'לסי שם הקליטו קודם לכן שני שירים עבור הסרט Tonite Let's All Make Love in London.
ניק מייסון אמר על הסיבה שבגללה "Arnold Layne" נבחר על פני שאר השירים: "ידענו שאנחנו רוצים להיות כוכבי רוק אנד רול ורצינו לעשות סינגלים, אז זה נראה השיר המתאים ביותר לדחוס ל-3 דקות בלי לאבד יותר מדי".
הלהקה ניסתה להקליט מחדש את "Arnold Layne" לאחר שחתמה עם EMI, אך הגרסה של ג'ו בויד מינואר שוחררה במקום.
השיר היה ההפקה האחרונה של בויד עבור הלהקה.
בויד הזכיר במספר ראיונות לאורך השנים כי "Arnold Layne" רץ באופן קבוע במשך עשר עד חמש עשרה דקות בקונצרט (עם קטעים אינסטרומנטליים ארוכים), אך הלהקה ידעה שיש לקצר אותו לשימוש כסינגל.
הוא גם אמר שזו הייתה הקלטה מורכבת שכללה עריכה מסובכת, ונזכר שהקטע האינסטרומנטלי האמצעי עם סולו העוגב של ריצ'רד רייט הוקלט כקטע עריכה ושולב בשיר למיקס הסופי.
רצועות הרקע של "Arnold Layne" הוקלטו במספר טייקים על קלטת בת 4 רצועות, כאשר הטייק השלישי היה הטוב ביותר.
תופים ובס הוקלטו ברצצועה הראשונה, גיטרה חשמלית ברצועה השנייה, קלידים בשלישית וגיטרה אקוסטית ברביעית.
לאחר מכן הוא הוקפץ לרצועה אחת על סליל אחר בן 4 רצועות כדי שניתן יהיה להקליט עליו את השירה.
זה נעשה על פני טייקים מרובים שבהם טייק שבע הפך למאסטר.
אף אחד מהם מעולם לא קיבל מיקס סטריאו, אם כי קלטות המאסטר בנות ארבע הרצועות עדיין קיימות בארכיון ההקלטות של EMI.
סרט תדמית בשחור-לבן של "Arnold Layne" הופק בסוף פברואר 1967, בבימויו של דרק נייס ובהשתתפות חברי הלהקה מתחפשים, מבתרים ונושאים בובה על החוף, שצולם באיסט וויטרינג, מערב סאסקס.
פרומו זה, שנעשה תמורת 2,000 ליש"ט, היה אמור להיות מוקרן ב-3 באפריל 1967 עבור התוכנית Top of the Pops של ה-BBC, אך בוטל כאשר הסינגל ירד במצעדים.
סרט תדמית נוסף הוקלט עבור השיר, הפעם צולם ב-29 באפריל 1967, ליד כנסיית סנט מייקל בהייגייט.
הסרט הוא הקטע היחיד הידוע של בארט עושה ליפ סינק לשיר.
סיד בארט - גיטרה, שירה
ריצ'רד רייט - אורגן פרפיסה, קולות רקע
רוג'ר ווטרס - גיטרה בס
artcore הוא האלבום השני והמצליח ביותר עד כה של אמן הטראנס אבי שמיילוב (הידוע גם כאסטריקס) שיצא ב-2004. באלבום אסטריקס עושה קטעים יותר מלודיים לעומת אלבומו הקודם, Eye to Eye.
האלבום מושפע מסגנונות שונים של מוזיקה.
החל מסגנונות שונים של מוזיקה אלקטרונית (טראנס פרוגרסיב בטראק underbeat ואפילו אמביינט וטריפ הופ ב-beyond the senses) ועד אפילו סגנונות אחרים לגמרי של מוזיקה (כמו רוק בטראק שהפך ללהיט on fire).
באלבום גם מופיע רמיקס של אסטריקס לטראק שמשותף שעשה עם אינפקטד מאשרום (monster).
לאחר הצלחת הסינגל החדשני Coolio, האלבום הגיע למעמד של אלבום זהב (מכירת של 20,000 עותקים) והפך את אסטריקס לאחד היוצרים הבולטים של הטראנס לצד גדולים אחרים כמו אינפקטד מאשרום.
האלבום גם גרם לכניסה של אסטריקס ברשימת הדי ג'יי מאג לשנת 2005 היישר למקום ה-75 והפך את אסטריקס לאחד מיוצרי הטראנס פול און המובילים בעולם.
Artpop (בעברית: "אומנות-פופ", מעוצב: ARTPOP) הוא אלבום האולפן הרביעי של הזמרת-יוצרת האמריקאית ליידי גאגא.
האלבום יצא לאור ב-6 בנובמבר 2013, על ידי חברת התקליטים אינטרסקופ רקורדס.
גאגא החלה לעבוד על האלבום בשנת 2011, זמן קצר לאחר השקת אלבומה השלישי, Born This Way.
העבודה על האלבום נמשכה עד 2013, בעוד שהיא עצמה התאוששה מהניתוח שעברה לאחר פציעתה בסיבוב ההופעות השלישי שלה, "Born This Way Ball".
היא תיארה את האלבום כ-"חגיגה ומסע מוזיקלי פואטי וחיפוש של תופעה".
בכתיבת והפקת האלבום היא עבדה עם המפיק האמריקאי-צרפתי רד וואן והדי ג'יי ווייט שאדו והמוזיקאי הגרמני זד.
מילולית, האלבום מדבר על השקפותיה האישיות על תהילה, מין, סמים, מגדר, והעצמה עצמית עם הפניות מהמיתולוגיה היוונית והרומית.
הוצאתו של האלבום קרתה יומיים לפני יציאת סיבוב הופעות השיווקי של גאגא, "ArtRave" שנמשך בין ה-10 בנובמבר עד 13 במאי.
ביציאתו, האלבום קיבל ביקורות מעורבות ממבקרי מוזיקה אך זכה להצלחה מסחרית והופיע במקום הראשון במצעד הבילבורד 200 בארצות הברית עם מכירות של 258,000 עותקים בשבוע הראשון לצאתו והפך לאלבום השני ברציפות של גאגא שהגיע לפסגת המצעד.
כמו כן, הוא האלבום התשיעי הנמכר ביותר בשנת 2013 עם כ-2.3 מיליון עותקים ונכון ליולי 2014 מכר מעל ל-2.5 מיליון עותקים בעולם.
הסינגל השלישי והאחרון, "" יצא ב-28 במרץ 2014. בניגוד לסינגלים הקודמים השיר לא זכה להצלחה והגיע למקום ה-76 בארצות הברית.
גאגא קידמה את "Artpop" עם הופעתה בטקס פרסי הווידאו קליפים של MTV אותו פתחה עם הסינגל המוביל וביצעה אותו גם בתוכנית בוקר טוב אמריקה ובטקס פרסי המוזיקה האמריקאית הופיעה עם "Do What U Want", בשיתוף אר.
קלי ובתוכנית המציאות של ארצות הברית, "The X Factor" עם כריסטינה אגילרה.
באותה תקופה יצא לסיבוב ההופעות הרביעי שלה,"ArtRave: The Artpop Ball" שנמשך מ-4 במאי 2014 עד ל-24 בנובמבר וכלל כ-79 הופעות עם 83 מיליון הכנסות בסיימו.
הוא הוכתר כמסע ההופעות השביעי המרוויח ביותר לשנת 2014.
פיתוחו של Artpop החל זמן קצר לאחר יציאתו של "Born This Way" ב-2011. שנה לאחר מכן, מושגי האלבום "החלו לפרוח" כאשר שיתפה גאגא פעולה יחד עם המפיקים פרננדו גאריביי ו-"DJ White Shadow" לצד סבב ההופעות "Born This Way Ball".
עד חודש מאי 2012, האלבום קיבל צורה מוגדרת והמנהל וינסנט הרברט ששיתף פעולה בהפקתו הבטיח כי "היו שיאים מטורפים ונהדרים".בראיון ל-MTV ב-2013 גאגא אמרה כי "יצרתי את האלבום כדי לשקף דמוי של לילה במועדון, כשאתה מקשיב לו הוא באמת זורם יפה וגורם להרגשה מהנה לך ולחברים שלך להיכנס לתוכו".
באותה תקופה, החלה להציג שירים בפני חברת התקליטים שלה וקיוותה לחשוף את כותרת האלבום עד חודש ספטמבר, מאוחר יותר אמרה כי Artpop היה ל-"מאמץ האמיתי שלה" ושהוא משקף את "ביטחונה המוגבר בהשוואה לאלבומיה הקודמים".
גאגא גייסה את האמן ג'ף קונס לכתיבת האלבום בתחילת שנת 2013, כאשר השניים נפגשו בעבר באירוע אופנה במוזיאון המטרופוליטן לאמנות שלוש שנים קודם לכן, בו הופיעה גאגא.
לדברי קונס, "היא פשוט תפסה אותי ונתנה לי חיבוק גדול סביב המותניים שלי" עליו השיבה, "אתה יודע ג'ף, הייתי מעריצה שלך, וכשהייתי ילדה שטיילה בסנטרל פארק הייתי מדברת עם חברי על עבודתך".
בעקבות ניתוח יריכה בפברואר 2013 נאלצה גאגא לצאת להפסקת של חצי שנה במהלכה למדה ספרות איטלקית ומוזיקה יחד עם היצירה שלה, "Haus of Gaga".
תקופה זו אפשרה לה לבחון ולשפר את כיוון היצירתיות שלה שאותו תיארה כ-"תהליך מבט מוקפד" והוסיפה "אני חייבת להביט בעבודה לפרקי זמן כדי שהיא תהיה טובה, עם הניתוח רעיונותי קיבלו את התחושה הנפלאה הזו שאמרה לי כי זה הרגע המתאים".
גאגא תיארה את האלבום כ-"חגיגה ומסע מוזיקלי פיוטי שמפגין חוסר בגרות ואחריות", בניגוד להמנון ואופיו האפל של "Born This Way".
בראיון באוגוסט 2013 אמרה למגזין V שהיא עברה "חוויה קוסמטית עם מילים" כשהיא בוחנת שמות פוטנציאליים לאלבום.
תחילה, חשבה על שמות מועדפים כמו "פופארט", אך כאשר הטילה ספק בהשלכות התרבותיות של המילים ובאבולוציה של הכותרת לאחר השחרור, היא מצאה במהרה שם חלופי שהפך ל-"Artpop".
באלבום זה, גאגא מנסה להחדיר פגיעות ליצירתה, ציורם של הולדת האלה ונוס מהמיתולוגיה הרומית של האמן פיירו וסנדרו בוטיצ'לי צוטט כמוזות החזון היצירתי שלה.
ספנסר קורנהאבר מאטלנטיק ראה באלבום "תשוקה גשמית והיבט של הרעיון הרחב יותר של החזקת רצון לתשומת לב".
ג'ון אייזלווד ממגזין לונדון איבנינג סטנדרד הציע שירים כמו "Do What U Want" ו-"Dope" להדגיש את נטיותיה הכנועות בסקרנותה של גאגא ככותבת שירים.