tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
בארצות הברית, "I Should Have Known Better" יצא לאור ב-13 ביולי 1964 כבי-סייד של "A Hard Day's Night" והגיע למקום ה-53 בבילבורד הוט 100, ולמקום ה-43 במצעד הקאש בוקס.
כחלק מחוזה הסרטים, רכשה יונייטד ארטיסטס את זכויות האלבום לשוק האמריקאי.
ב-26 ביוני 1964 הוציאה החברה אלבום פסקול עם שמונה שירים של הביטלס וארבעה אינסטרומנטליים.
"I Should Have Known Better" בוצע בסרט, והוא מופיע בפסקול.
חברת התקליטים קפיטול רקורדס הוציאה את Something New חודש לאחר מכן עם שירים מהגרסה הבריטית של A Hard Day's Night שלא היו בשימוש בסרט.
השירים שוחררו מאוחר יותר על ידי קפיטול באלבום האוסף Hey Jude בשנת 1970.
"I Should Have Known Better" יצא כסינגל במספר מדינות באירופה, כולל נורווגיה, שם הגיע למקום הראשון, איטליה שם שהה שבוע במקום ה-15, מערב גרמניה, שם הגיע למקום השישי ושוודיה, שם שהה בראש מצעד סוורייטופליסטן במשך ארבעה שבועות.
"I Saw Her Standing There" הוא שיר של להקת הרוק הבריטית הביטלס, שנכתב על ידי פול מקרטני וג'ון לנון.
זהו השיר הפותח את אלבום הבכורה של הלהקה בבריטניה, "Please Please Me", שיצא בשנת 1963, וכן את אלבום הבכורה של הלהקה בארצות הברית, "Introducing...
במקור נקרא השיר "Seventeen", והוא נכתב על ידי פול מקרטני לאחר הופעה של הביטלס בסאות'פורט, בהשראת השיר המסורתי "Seventeen Come Sunday".
מקרטני פיתח את האקורדים הראשוניים בביתו של חברו רורי סטורם באוקטובר 1962, ולאחר מכן הוסיף שורות נוספות במהלך ביקור בלונדון עם חברתו באותה תקופה, סליה מורטימר.
השיר הושלם כחודש לאחר מכן בשיתוף פעולה עם ג'ון לנון בביתו של מקרטני בליברפול, והופיע לראשונה במועדון "סטאר" בהמבורג בדצמבר 1962.
מקרטני סיפר שהשתמש בריף הבס של צ'אק ברי מהשיר "Talkin' About You", שתרם רבות לעיבוד השיר.
המילים נכתבו במחברת תרגול, ותמונה של מקרטני ולנון כותבים את השיר מופיעה בספרו של מייק מקרטני.
הקרדיט לכתיבת השיר באלבום "Please Please Me" ניתן בצורה "מקרטני-לנון", בניגוד ל"לנון–מקרטני" שהופיע ברוב השירים המאוחרים יותר.
פול מקרטני – שירה ראשית, גיטרת בס, מחיאות כפיים
ג'ון לנון – שירת הרמוניה, גיטרת קצב, מחיאות כפיים
ג'ורג' האריסון – גיטרה מובילה, מחיאות כפיים
רינגו סטאר – תופים, מחיאות כפיים
I Shot the Sheriff הוא שיר שנכתב ובוצע לראשונה על ידי זמר הרגאיי בוב מארלי ולהקת הוויילרס, ונחשב לאחד משירי המחאה המפורסמים של מארלי.
מארלי נודע בתמיכתו באהבה ובשלום ובקריאותיו נגד אלימות פוליטית.
השיר פורסם על רקע קריאותיו של בוב מארלי לשלום, לשוויון ולצדק ודן בצדק שלא נעשה, בחפות מפשע ובמאבקו חסר הסיכוי של אדם אחד כנגד הממסד.
השיר קורא תיגר כנגד החברה הצבועה והמקפחת, חסרת הסובלנות ובעלת הדעות הקדומות.
השיר הגיע למקום הראשון במצעד הבילבורד.
הצלחתו של השיר סייעה גם להתפשטות ולפופולריות של סגנון הרגאיי בארצות הברית ובאנגליה.
השיר יצא בשנת 1973 יצא הרביעי של הוויילרס, "Burnin", אולם זכה לפרסום נרחב רק לאחר גרסת הכיסוי של אריק קלפטון.
בשנת 1974 הוציא קלפטון האלבום "461 Ocean Boulevard" שכלל את השיר.
קלפטון התוודע לשיר ולסגנון לאחר שגיטריסט להקתו, ג'ורג' טרי , הביא את האלבום "Burnin" אל האולפן בו עבדו קלפטון ולהקתו, ושכנע את קלפטון להקליטו וצרפו לאלבום.
מאז נעשו לו נעשו גרסאות כיסוי רבות.
אחת מהן בוצעה על ידי הראפר וורן ג'י בשנת 1997. גרסה זו ספגה ביקורת, משום שעיקרה, לדעת המבקרים, את השיר מתוכנו.
היא הציגה אותו כתומך באלימות, בניגוד לערכים שבוב מארלי ייצג במקור.
"I Turn to You" (בעברית: "אני פונה אליך") הוא הסינגל השלישי שיצא לאור מאלבום הבכורה של כריסטינה אגילרה, Christina Aguilera.
הסינגל יצא באביב 2000 והצליח להגיע למקום השלישי במצעד הטופ 100 בבילבורד שבאמריקה למשך 4 שבועות, כשהוא מוכתר הלהיט השלישי של אגילרה.
השיר ידוע בתור הסינגל הראשון שלה שהפך להיות הלהיט הבינלאומי הראשון שהוכיח את היכולות הווקאליות העוצמתיות שלה, כשלפני כן הביקורות טענו כי הזמרת שייכת לגל זמרות הפופ הממוצעות שהתאפיינו באותה תקופה.
"I Turn to You" הולחן בידי דיאן וורן, והופק על ידי גאי ריצ'י.
למרות שהשיר הפך פופולרי בידי אגילרה, הסינגל הוא בעצם חידוש, במקור הוא שייך ללהקת הבנים All-4-One שביצעו אותו באלבום הפסקול לסרט "ספייס ג'אם" (Space Jam).
במעמדו כלהיט הבלדה הראשון שהוציאה אגילרה, השיר מציג אדם שעוזר לה למצוא קרן אור מדריכה בין הגשם והסערה שאבדה בתוכם.
למרות שבקליפ לסינגל מוצגת עלילה בין אמא לילדה, השיר יכול לפנות לכל גורם קרוב בין אם זה איש משפחה, חבר, מאהב וכו'.
השיר נכתב והוקלט מחדש בשפה הספרדית כשהוא נקרא "Por Siempre Tú" לאלבום הבא של אגילרה בספרדית Mi Reflejo.
I Wanna Go (בעברית: אני רוצה ללכת) הוא הסינגל השלישי מתוך אלבומה השביעי, Femme Fatale, של זמרת הפופ האמריקנית בריטני ספירס.
השיר הוצא כסינגל' אחרי שנבחר כשיר המועדף על מעריצי הזמרת, בסקר שנערך באתר האינטרנט שלה.
שיר זה הוא השיר המצליח ביותר של ספירס ברדיו של ארצות הברית, בשל השמעותיו הבלתי פוסקות.
השיר נכתב והופק על ידי מקס מרטין ושאלבאק, ואמור היה לשמש סינגל שני מתוך אלבומה של ספירס, אך נדחה לטובת Till the World Ends.
ספירס ערכה סקר באתרה, ובו שאלה את מעריציה להעדפתם לסינגל השלישי.
בחירת הרוב (68%) בשיר הובילה לבחירה בו.
השיר זכה לביקורת אוהדת, בהשוואה לשאר שירי האלבום, עם הוצאתו במרץ 2011.
הקליפ לשיר "I Wanna Go" צולם בלוס אנג'לס, קליפורניה, ובוים בידי כריס מארס.
ב-19 ביוני, הוכרז שהקליפ ישוחרר ב-22 ביוני, ואילו ב-19 ביוני תשוחרר הצצה לקליפ בת 30 שניות.
הקליפ זכה להקרנת בכורה בשעה 10:00 (שעון ישראל) ב-22 ביוני ב-MTV ובערוץ ה-Vevo הרשמי של ספירס באתר יוטיוב.
הקליפ נפתח כאשר בריטני לבושה ככוכבת רוק משנות ה-60, מתראיינת במסיבת עיתונאים מול אנשי תקשורת.
ספירס נשאלת שאלות חודרניות חסרות בסיס וטעם.
כאשר נמאס לספירס מן הראיון היא מתבטאת במספר קללות (מצונזרות), ויוצאת החוצה אל הרחוב.
ברחוב שנראה כמו רחוב טיפוסי במרכז ניו יורק, ישנו בית קולנוע אשר מציג את הסרט "Crossroads 2: Cross Harder", כמעין סרט המשך לסרטה של ספירס מ-2002: "קרוסרודס".
ספירס מבצעת מספר מעשים לא הולמים: תופסת בישבנו של מעריץ, חושפת את שדיה אל מול אב ובנו העוברים במקום, מרסקת מצלמה של צלם פפראצי ונלקחת על ידי שוטר, אך משוחררת, לאחר שמפעילה עליו את כוחה הנשי.
בסצנה הבאה של הקליפ, נראית ספירס נלחמת עם צלמי פפראצי ברחוב, כאשר היא מצליפה בהם בעזרת המיקרופון שלה, אך מסתבר שהם רובוטים וקמים חזרה ללא פגע.
ספירס המבועתת קופצת לתוך מכוניתו של אחד מן האנשים (גיירמו דיאז), שנכחו קודם לכן במסיבת העיתונאים, ונוסעת איתו בכביש מהיר, כאשר לגופה חזייה מנוקדת וחצאית שחורה.
אותו אדם, שופך על עצמו חלב (ככל הנראה כחלק מפרסומת סמויה), ולאחר שעולים ממנו ניצוצות, מסתבר שגם הוא רובוט.
השיר נגמר, וספירס מתעוררת שוב באולם שבו התקיימה מסיבת העיתונאים, שם היא ממשיכה להישאל שאלות חסרות בסיס.
האיש, אשר נסעה איתו קודם לכן במכונית, עוצר את מסיבת העיתונאים, וספירס מספרת לו שהיא חלמה חלום מוזר.
הוא, מצדו, עונה לה שהוא אוהב חלומות וצדפות.
בסוף הקליפ, האיש, שנראה כי היה רובוט, מסתובב אל המצלמה, עיניו הופכות אדומות וקורנות, והוא צוחק צחוק פרוע – ככל הנראה, כחלק ממחווה לקליפ של מייקל ג'קסון "Thriller".
במצעד החצי שנתי של בילבורד, שנערך בתחילת חודש יולי, זכתה ספירס בחמש קטגוריות – ביניהן, הקליפ הטוב ביותר, ברוב של 43.5% מההצבעות, עם הקליפ השיר I Wanna Go.
נכון לנובמבר 2017 הווידאו קליפ לשיר עומד על כ-230,000,000 צפיות באתר הvevo הרשמי שלה.
ב-22 באוגוסט, הפך השיר לשיר המצליח ביותר של ספירס ברדיו, לאחר ששבר את שיא קודמו, עם כמות השמעות של 100,000,000 השמעות (נכון ל-23 באוגוסט 2011).
I Wanna Be Your Man הוא שיר שנכתב על ידי לנון-מקרטני, השיר הוקלט גם על ידי הביטלס וגם על ידי הרולינג סטונז, גרסתם של הרולינג סטונז יצאה לאור מספר שבועות לפני גרסתם של הביטלס.
אנדרו לוג אולדהם שאל את ג'ון לנון ופול מקרטני אם יש להם חומר שבו הסטונז יוכלו להישתמש לסינגל חדש.
השיר נכתב בידי לנון ומקרטני בזמן שהשניים שהו באותו חדר ביחד עם מיק ג'אגר וקית' ריצ'רדס.
הגרסה של הביטלס יצאה 3 שבועות אחרי הגרסה של הרולינג סטונס, את השיר שר רינגו סטאר.
הגרסה של הביטלס לא יצאה כסינגל והשיר הוא חלק מאלבום With the Beatles.
בסיקור של השיר הוא כונה "אייקון מוכן של תרבות הפופ".
I Vow to Thee, my Country (בתרגום חפשי לעברית: "נדרתי לך, ארצי") הוא שיר פטריוטי בריטי משנת 1921, המזוהה עם טקסי יום הזיכרון בבריטניה.
מקורן של מילות השיר הוא בשיר The Two Fatherlands ("שתי ארצות המולדת"), שנכתב ב-1908 על ידי הדיפלומט הבריטי ססיל ספרינג-רייס (Cecil Spring-Rice) (1859-1918).
השיר המקורי תיאר את האדם הנוצרי הנאמן הן לארצו והן למלכות השמיים.
ב-1912 מונה ספרינג-רייס לשגריר בריטניה בארצות הברית (עד סמוך למותו ב-1918) ובכהונתו זו השפיע על ממשלו של הנשיא וילסון להיכנס למלחמת העולם הראשונה לצדן של בריטניה וצרפת.
בראשית 1918 כתב ספרינג-רייס מחדש את מילות השיר The Two Fatherlands והעניק לו את שמו הנוכחי.
מילותיו המחודשות של הבית הראשון והשני של השיר מתארות את האבדות העצומות בנפש של בריטניה במהלך המלחמה.
מילות הבית השלישי מתייחסות למלכות השמיים.
מילות השורה האחרונה בבית זה הן תרגום של הפסוק: "דרכיה דרכי נעם וכל נתיבותיה שלום" ().
בשנת 1921 חיבר המלחין גוסטב הולסט לחן למילות השיר.
הלחן התבסס על הלחן של החלק השני של היצירה יופיטר מתוך יצירתו התזמורתית הידועה של הולסט – סוויטת "כוכבי הלכת", אשר עובד על ידי הולסט.
השיר הושמע לראשונה באותה שנה, התפרסם כמזמור ב-1926 והפך במהרה למרכיב שכיח בטקסי הזיכרון ליום שביתת הנשק של המלחמה, שהיה לימים ליום הזיכרון הבריטי.
השיר זכה עם השנים לביצועים מסחריים מפי אמנים ולהקות רבים.
לבקשת הנסיכה דיאנה הוא הושמע בטקס חתונתה עם הנסיך צ'ארלס ב-1981. הוא הושמע גם בהלווייתה של הנסיכה ב-1997 וזאת לבקשת בנה הבכור הנסיך ויליאם, שידע על אהבתה לשיר.
לחן השיר משמש גם כלחן השיר World in Union, שיר אליפות העולם ברוגבי.
ב-2004 כינה הבישוף סטפן לו (Stephen Lowe) את השיר כדברי כפירה – משום התיאור שבו של הנאמנות למולדת כנעלה על הנאמנות למלכות השמיים.
הוא קרא להימנע מלהשתמש בו בטקסי הכנסייה האנגליקנית.
ביצוע של הבית האחרון בשיר נכלל באלבומה השני של פוליאנה פרנק (להקת רוק ישראלית) "אין לבחור".
I Wanna Be Where You Are הוא הסינגל השלישי מהאלבום הבכורה Got to Be There, של הזמר והיוצר מייקל ג'קסון.
הוא נכתב על ידי ארתור רוס, אחיה הצעיר של דיאנה רוס ולאון ווייר.
השיר זכה לגרסאות כיסוי ונדגם על ידי אמנים רבים בהם מרווין גיי בשירו "I Want You", וילי האטצ', ג'יסון וויבר, הפוג'יז, ג'ניפר לופז ב- "Gotta Be There", כריס בראון ב-"Yo (Excuse Me Miss)".
I Talk to the Wind (בעברית: אני מדבר אל הרוח) הוא שיר מאת להקת הרוק המתקדם הבריטית קינג קרימזון שיצא בשנת 1969 כשיר השני באלבום הבכורה פורץ הדרך שלהם, In The Court of The Crimson King.
השיר נכתב על ידי פיטר סינפילד, כותב השירים של הלהקה.
השיר מתאר תמונה לא ברורה, שהיא ככל הנראה התגלות ("אני עומד בחוץ / ומסתכל בפנים / מה אני רואה?").
הבתים הם מטאפורים ומופשטים, כשלא ברור אל מה התכוון הכותב ("הייתי פה ו...
יש המייחסים את מילות השיר דווקא להקשר של סמים (ה"סטרייט מן" הוא מי שאינו על סם).
הבנאדם מדבר לרוח, אבל לא שומע אותה.
המציאות (outside) מול המבט פנימה (his mind).
הוא "רואה" מצבים של מבוכה והתפכחות מאשליה.
השיר הוא השיר היחיד באלבום שלאף אחד מהקטעים שלו אין כותרת נפרדת.
השיר הוא ניגוד מוחלט של השיר הקודם באלבום, "21st Century Schizoid Man", שנגמר בקקופוניה מוחלטת.
השיר הנוכחי הוא רגוע הרבה יותר, כשחלילו של איאן מקדונלד הוא התפקיד הדומיננטי ביותר.
השיר אורך כשש דקות, אך בניגוד לשירים "21st Century Schizoid Man" ו-"In The Court of The Crimson King" שמופיעים בתחילת ובסוף האלבום, I Talk to the Wind הוא פחות אינסטרומנטלי ודומה במבנהו לשיר ממוצע.
על אף שתפקיד החליל הוא הדומיננטי ביותר בשיר, והוא פותח את השיר, מנגן לאורך הבתים והפזמונים, מקבל "C Part" ומנגן שני סולואים - הוא כלל לא היה חלק מהשיר במקור.
בהקלטת דמו מקורית שפורסמה לאחר יציאת האלבום ניתן לשמוע כי החליל של איאן מקדונלד כלל לא מנגן.
הוא הוסף רק בשיפורים האחרונים שנעשו לשיר לפני הקלטתו השלמה.
יתרה על זאת, בהקלטת הדמו הנגנים מנגנים מהר יותר והמוזיקה דומה יותר ויותר לרוק, דבר שכלל לא מאפיין את הגרסה הסופית, שהיא דומה בהרבה למוזיקה קלאסית.
השיר נפתח באקורדים שמנגן מקדונלד על חלילו, ולאחר מכן מצטרפת גם הגיטרה האקוסטית של רוברט פריפ והשירה של גרג לייק.
הבית הראשון חולף ואז נכנסים לפזמון, בו התופים והבס נכנסים גם הם.
לאחר הפזמון יוצאים חברי הלהקה מיד לבית שני, בו הם כבר מנגנים גרוב מלא.
לאחר הבית פזמון שני ולאחריו "C Part".
חלק זה בשיר מיועד לסולו חליל ארוך, בו מצטרף גם סולו בס קצרצר ואז פזמון חוזר בפעם השלישית.
אחרי פזמון זה מגיעה קודה שבה סולו החליל חוזר לצד הגרוב הג'אזי של התופים.
השיר מסתיים לאט לאט ונחלש בהדרגה, כפי שהיה מקובל אז.
I Robot הוא האלבום השני של להקת הרוק המתקדם "The Alan Parsons Project", אשר יצא ב-1977. האלבום יצא לאור לראשונה על ידי אריסטה רקורדס ב-1977, ויצא לאור מחדש על דיסק ב-1984 ו-2007. I Robot הוא אלבום ארט רוק, ובעל קונספט (כמו כל אלבומי הלהקה).
הקונספט מתאר את טרילוגיית הרובוטים של אייזק אסימוב, החוקרת נושאים פילוסופיים בנוגע לבינה מלאכותית.
האלבום במקור היה אמור להיות מבוסס על הסיפור "אני, רובוט" של אסימוב.
חבר הלהקה אריק וולפסון שוחח עם אסימוב עצמו אשר התלהב מן הרעיון.
לאחר שכבר הועברו הזכויות לחברת טלוויזיה/סרטים, הנושא של האלבום השתנה בכך שחברי הלהקה הוציאו את הקומה מהסיפור, והמוזיקה והמילים עסקו יותר ברובוטים, מאשר השקפת עולמו של אסימוב.
בחוברת המצורפת לאלבום, נרשם: "אני רובוט...
סיפור העלייה של מכונה ואת ירידתו של אדם, אשר באופן פרדוקסלי בקנה אחד עם גילוי הגלגל...
ואזהרה שהדומיננטיות שלו קצרה של כוכב לכת זה כנראה תהיה בסופו, כי האדם ניסה ליצור רובוט בדמותו שלו".
שם הרצועה האחרונה, "Genesis Ch.1. V.32", מתייחס לנושא זה.
לפי שם השיר זהו המשך לפרק הראשון של ספר בראשית (בפרק זה 31 פסוקים ולא 32).
עטיפת האלבום מראה את חברי הלהקה במדרגות הנעות בקומה הראשונה של הבניין של נמל התעופה שארל דה גול מחוץ לפריז.
השיר "Breakdown" שלא יצא כסינגל הפך לאהוב מושמע עד היום ברדיו.
ב-2007, חברת סוני הוציאה לאור את האלבום על דיסק עם רצועות בונוס.
כל השירים נכתבו על ידי אלן פרסונס ואריק וולפסון מלבד "Total Eclipse" שנכתב על ידי אנדי פאוול
I Robot - 6:02 (אינסטרומנטלי)
Some Other Time - 4:06 (זמר: פיטר סטרייקר וג'קי ווית'רן)
Breakdown - 3:50 (זמר: אלן קלארק)
Don't Let It Show - 4:24 (זמר: דייב טאונסנד)
Total Eclipse - 3:09 (אינסטרומנטלי)
I See Fire (בעברית: אני רואה אש) הוא שיר שבוצע והופק על ידי הזמר והיוצר האנגלי אד שירן.
השיר הוקלט עבור הפסקול של הסרט "ההוביט: מפלתו של סמאוג", שיצא לאקרנים ב-2013. במאי הסרט, פיטר ג'קסון, ביקש משירן לכתוב שיר עבור הסרט, לאחר שבתו של ג'קסון, קייטי, המליצה עליו.
שירן צפה בסרט, כתב את השיר, והקליט את מרבית הרצועה באותו היום.
השיר יצא בתור הורדה דיגיטלית ב-5 בנובמבר 2013; גם הקליפ פורסם באותו יום.
השיר נכנס למצעד הסינגלים הבריטי והגיע למקום 13, וכן למקום הראשון בניו זילנד בשבוע השישי, מה שהופך את השיר לסינגל הראשון של שירן שכבש את המצעד בניו זילנד.
השיר אף היה מועמד לפרס סטלייט עבור קטגוריית השיר המקורי הטוב ביותר.
הסינגל זכה להצלחה רבה במצעדים והצליח להיכנס למצעדים רבים.
I Told You I Was Trouble: Live in London הוא אלבום הווידאו הראשון של הזמרת הבריטית איימי ויינהאוס.
אלבום הווידאו יצא לאור ב-5 בנובמבר 2007, על ידי חברת התקליטים איילנד רקורדס.
ההופעות שהאלבום מכיל צולמו ב-29 במאי 2007, באולם של "שפרדס בוש" שבלונדון, אנגליה.
ב-11 בדצמבר 2015, האלבום יצא על ויניל כחלק ממארז התקליטורים The Collection, שיצא לאחר מותה בשנת 2011.
את אלבום הווידאו הוציאה ויינהאוס לאחר שהוציאה את אלבום האולפן השני והאחרון שלה, Back to Black.
אלבום הווידאו מכיל בתוכו שירים מתוך אותו אלבום, מתוך אלבום הבכורה שלה, Frank, וכמה גרסאות כיסוי שונות שביצעה בעת אותו מופע.
את האלבום הפיקה מלאני ווטון.
בין היתר שרה איימי באותו אלבום וידאו את להיטה הגדול ביותר של לורין היל, "(Doo Wop (That Thing".
כל מצעדי האלבומים שלהלן, הם מצעדי אלבומי וידאו בלבד, ובהם ויינהאוס הצליחה לכבוש פסגות מצעדים רבות.
מקוםתאריםמכירותאוסטריה (IFPI Austria)זהב5,000אוסטרליה (ARIA)זהב17,500ארגנטינה (CAPIF)פלטינה 2×16,000ברזיל (Pro-Música Brasil)יהלום125,000בריטניה (BPI)פלטינה50,000גרמניה (BVMI)פלטינה50,000ניו זילנד (RMNZ)זהב2,500ספרד (PROMUSICAE)זהב10,000פורטוגל (AFP)פלטינה8,000
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורבריטניה5 בנובמבר 2007די וי דיאיילנדקנדה6 בנובמבר 2007יוניברסל מיוזיק גרופאוסטרליה9 בנובמבר 2007צרפת12 בנובמבר 2007שוודיהארצות הברית13 בנובמבר 2007יוניברסל ריפבליקיפן5 בדצמבר 2007יוניברסל מיוזיק גרופגרמניה15 בינואר 2008בריטניה27 באוקטובר 2008בלו-רייאיילנדצרפת24 בנובמבר 2008יוניברסל מיוזיק גרופגרמניה28 בנובמבר 2008שוודיה2 בפברואר 2009אוסטרליה3 באפריל 2009קנדה27 בספטמבר 2011
I Took a Pill in Ibiza (ידוע גם בתור השם המצונזר "In ibiza" או הגרסה הנקייה הכותרת "I Took a Plane to Ibiza") הוא שיר שבוצע על ידי הזמר האמריקאי מייק פוזנר.
השיר, שבמקור בוסס על גיטרה אקוסטית, הוקלט כרמיקס על ידי הצמד הנורווגי סיב ושוחרר להורדה דיגיטלית כסינגל בארצות הברית ב-24 ביולי 2015. הגרסה המקורית נמצאת במיני-אלבום השני של פוזנר, "The Truth", בעוד ששתי הגרסאות גם באלבום האולפן השני שלו "At Night, Alone".
הרמיקס הגיע לראש מצעדים בעשרים ושבע מדינות, ביניהם מקום ראשון בבלגיה, אירלנד, ישראל, הולנד, נורווגיה ובריטניה.
בבריטניה, השיר נשאר בחלק העליון של המצעדים ארבעה שבועות.
בארצות הברית הגיע השיר למקום הרביעי במצעד הבילבורד הוט 100, בו שהה שבועיים.
השיר הפך לסינגל המפורסם והמוצלח ביותר של פוזנר, ובהמשך אף היה מועמד לפרס גראמי עבור שיר השנה.
השיר הושמע בתוכניות הטלוויזיה Scream, Superstore וריברדייל.
כמו כן, השיר אף הושמע במהלך תחרות בגדי הים של מיס יוניברס 2016.
I Surrender (בעברית: אני נכנעת) הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת הקנדית סלין דיון, מתוך אלבומה השביעי בשפה האנגלית, A New Day Has Come.
השיר יצא לאור ב-22 במרץ 2002, על ידי חברת התקליטים קולומביה רקורדס.
השיר נכלל באלבום הווידאו , אשר יצא בשנת 2007.
השיר נכתב על ידי לואי ביאנקנילו, סאם וואטרס והופק על ידי סימון פרנגלן.
השיר הוא בלדת פופ, המשלבת בתוכה גם את סגנון הרוק קל.
בשיר מדברת סלין על כניעתה לאהבה, ועל כך שתסכים לוותר על הכל למען חיים משותפים עם בן זוגה.
מגזין הבילבורד סקר את השיר בחיוב.
עם השיר הופיעה סלין דיון בהופעה שנכללה באלבום הווידאו שלה, .
הופעת השיר עלתה לערוץ ה-Vevo של דיון והפכה לויראלית כאשר צברה למעלה מ-34 מיליון צפיות בסך הכל.
בנוסף לכך, הופיעה דיון עם השיר במהלך רצף ההופעות שלה, "".
במרוצת השנים זכה השיר לעשרות גרסאות כיסוי ורמיקסים, כשהבולטים ביותר מביניהם הם:
גרסתו של בילי גילמן, אשר ביצע את השיר בתוכנית הטלוויזיה "The Voice".
גרסתו של טרי לין, אשר ביצע את השיר בשנת 2008.
גרסתה של אליסה בונוברה, שביצעה את השיר בתוכנית הטלוויזיה "The Voice".
גרסתה של ג'סיקה סנצ'ז, שביצעה את השיר בתוכנית הטלוויזיה "America's Got Talent".
גרסתה של קלי קלרקסון, שביצעה את השיר בתוכנית הטלוויזיה "אמריקן איידול".
גרסתו של אנתוני פדורוב, שביצע את בתוכנית הטלוויזיה "אמריקן איידול".
גרסתו של אברהם מתאו, שביצע את השיר בשנת 2010.
גרסתה של קוסימה די ויטו, שביצעה את השיר בתוכנית הטלוויזיה "אוסטרליה איידול".
I Rise (בעברית: אני עולה) הוא סינגל שיווקי שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית מדונה, מתוך אלבום האולפן הארבעה-עשר שלה, Madame X (2019).
השיר יצא לאור ב-3 במאי 2019, כסינגל השיווקי הראשון מתוך האלבום.
ב-4 באוקטובר 2019, יצא לאור השיר כסינגל השלישי מתוך האלבום באיטליה.
לאחר שהוציאה את הסינגל "Medellín", כסינגל הראשון מתוך האלבום, נודע כי שיר זה יתפקד כסינגל השיווקי הראשון מתוכו.
לאחר הופעתה של מדונה בטקס פרסי המוזיקה של בילבורד, פורסמו הצצות שונות של השיר.
בהמשך, פורסם כי בנוסף להיותו סינגל שיווקי, יתפקד השיר גם כסינגל השלישי מתוך האלבום.
במהדורה מיוחדת של האלבום Madame X, נכללת גרסת קטע כלי של השיר.
טרם יצא הווידאו קליפ המלא של השיר, העלתה מדונה לערוץ היוטיוב שלה ב-3 במאי 2019, בסמוך לצאתו של השיר כסינגל את האודיו שלו.
באודיו ניתן לראות את מדונה מבצעת תנועות ריקוד שונות.
נכון לאוקטובר 2019, מונה הצפיות של הקליפ עומד על כ-3 מיליון צפיות.
הקליפ הרשמי של השיר יצא בחסות מגזין טיים, ולא הועלה לערוץ היוטיוב הרשמי של מדונה.
הרמיקס של טרייסי יאנג זכה בפרס גראמי בטקס פרסי גראמי ה-62 בקטגוריית "הקלטת הרמיקס הטובה ביותר, לא קלאסי".
אזורתאריך יציאהפורמטגרסהחברת תקליטיםמקורכלל העולם3 במאי 2019הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתרגילהאינטרסקופ19 ביולי 2019רמיקסים מאת טרייסי יאנג16 באוגוסט 2019רמיקסיםאיטליה4 באוקטובר 2019רדיו איירפליירגילהיוניברסלארצות הברית29 בנובמבר 2019תקליט 12 אינץ'רמיקסיםאינטרסקופ
I Stay in Love הוא סינגל של הזמרת-יוצרת האמריקאית מריה קארי, מתוך אלבום האולפן האחד עשר שלה, E=MC².
השיר יצא לאור ב-28 באוקטובר 2008, על ידי חברת התקליטים איילנד רקורדס, כסינגל מתוך האלבום.
הוא מושפע מסגנון הרית'ם אנד בלוז, וכולל שימוש בפסנתר.
השיר נכתב על ידי מריה קארי, בריאן-מיכאל קוקס ואדוניס שורפשייר והופק על ידי קארי וקוקס גם כן.
כמו כן, יצא הסינגל בפורמט של רדיו איירפליי והורדה דיגיטלית.
בין היתר, השיר הוא שיר בסגנון הרית'ם אנד בלוז.
בארצות הברית, הוא נשלח לתחנות הרדיו העכשוויות והקצביות ב-28 באוקטובר 2008.
I Wanna Have Some Fun (בעברית: אני רוצה לעשות כיף) הוא אלבום האולפן השלישי של זמרת הפופ האמריקאית סמנתה פוקס.
האלבום יצא לאור בנובמבר 1988, על ידי חברת התקליטים ג'ייב רקורדס.
מתוך האלבום יצא השיר "Love House" שזכה להצלחה בינלאומית.
עם יציאתו נכנס האלבום אל המקום ה-46 במצעד האלבומים הבריטי, וה-37 במצעד הבילבורד 200.
האלבום הופק על ידי בולנד ובולנד, פרד זר, פול פורס, סטוק אייטקן ווטרמן, סטיב פאוור, סטיב לאוול, כריס צנגרידס, תומאס פנטאנו, ג'וליון סקינר וקווין סאנדרסון.
האלבום מכיל בתוכו שירים בסגנון הדאנס-פופ וההאוס.
(Wanna Dance with Somebody (Who Loves Me הוא הסינגל הראשון של ויטני יוסטון שיצא מאלבומה השני, Whitney.
האלבום הופק על ידי נראדה מיכאל וולדן.
בעקבות הצלחת השיר "How Will I Know" מ-1985, התבקשו הכותבים, ג'ורג' מריל ושאנון רוביקאם לכתוב שיר חדש עבור יוסטון.
ב-2 במאי 1987 יצא השיר, שהיה לסינגל המוביל באלבומה השני של יוסטון.
השיר קיבל ביקורות מעורבות ממבקרים.
ברולינג סטון נכתב שזהו העתק של תבנית השיר הראשון שהכותבים כתבו ליוסטון "How Will I Know".
ארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד500 שירי הפופ הטובים ביותר בכל הזמנים1
יוסטון ביצעה את השיר כמעט בכל סיבובי ההופעות העולמיים והמקומיים שלה.
במהלך המסע האירופי לקידום האלבום החדש באפריל – מאי 1987, ביצעה יוסטון את השיר בתוכניות טלוויזיה שונות כמו:
במהלך סיבוב ההופעות האירופי היא השתתפה במופע מחווה ליום הולדתו ה-70 של נלסון מנדלה וביצעה את השיר מול כ-72,000 איש באצטדיון ומבלי ב־11 ביוני 1988.
מקוםתאריםמכירותאוסטרליה (ARIA)פלטינה 8×560,000בריטניה (BPI)פלטינה 2×1,200,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
I Still Believe (בעברית: אני עדיין מאמינה) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית ברנדה ק.
סטאר, מתוך האלבום, Brenda K.
השיר יצא לאור ב-17 בפברואר 1988, על ידי חברת התקליטים MCA רקורדס, כסינגל מתוך האלבום.
הגרסה הספרדית של השיר "Yo Creo En Ti", זכתה להצלחה במצעדים הלטיניים.
I Still Believe (בעברית: אני עדיין מאמינה) הוקלט מחדש בשנת 1988, על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית מריה קארי.
השיר יצא לאור באותה השנה בה הוקלט, על ידי חברת התקליטים קולומביה רקורדס, כסינגל מתוך אלבום הלהיטים, .
השיר הגיע למקום הרביעי במצעד הבילבורד הוט 100.
כבר בצאתו, זכה השיר להצלחה רבה כאשר נכנס אל המקום הראשון במצעד שירי הדאנס קלאב.
איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי העניק את תואר הפלטינה, על מכירות של למעלה ממיליון עותקים במדינה.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר צבר למעלה מ-50 מיליון צפיות.
בסמוך לצאתו עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-14 מיליון השמעות.
I Wanna (בעברית: אני רוצה) הידוע גם בגרסתו המקורית בשם "I Wonna", היה השיר הזוכה באירוויזיון 2002 שבוצע באנגלית על ידי מארי אן, שייצגה את לטביה.
בזכות אותו ניצחון, לטביה הפכה למדינה הבלטית השנייה שזכתה בתחרות (הראשונה הייתה אסטוניה שהשיגה את ההישג שנה לפני כן).
השיר היה במקום ה-23 בסדר הביצועים על הבמה (לאחר "Samo ljubezen" של סלובניה, שבוצע על ידי ססטרה ולפני "Happy You" של ליטא, שבוצע על ידי אייווארס).
בסיום ההצבעה היא קיבלה 176 נקודות, והגיעה למקום הראשון מתוך 24 מדינות.
השיר, לעומת זאת, היה כישלון מסחרי גם בלטביה וגם באירופה.
מארי (יחד עם סולן להקת בריינסטורם, רנארס קאופרס) הנחו את אירוויזיון 2003.
השיר מפורסם במיוחד בזכות ביצועה של מארי.
היא החלה את הביצוע לבושה בחליפה לבנה וכובע טרילבי, שהוסר על ידי אחד הרקדנים שלה.
בזמן שהשיר נמשך, רקדנים אחרים הסירו את ז'קט החליפה ואת חולצתה הכהה וחשפו את החלק העליון של שמלה אדומה.
מכנסי החליפה הוסרו ואז חשפו את המחצית התחתונה של השמלה הקצרה.
בקצב האחרון של השיר נמשכה המכפלת, וחשפה את השמלה כארוכה בהרבה.
הביצוע הוויזואלי נתמך גם על ידי שיר בסגנון סלסה, שעשה שימוש מלא במקצבים קצביים יותר ויותר, ונחל הצלחה בתחרות.
המילים פשוטות יחסית, בהן הזמרת אומרת למאהב שלה שהיא רוצה לשלוט במערכת היחסים ביניהם.
מצעד (2002)מיקום שיאבלגיה (Ultratip Flanders)15
I Used to Know Her: The Prelude הוא המיני-אלבום הראשון של הזמרת האמריקאית .
האלבום יצא לאור ב-3 באוגוסט 2018 על ידי חברת התקליטים תקליטי RCA.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם3 באוגוסט 2018תקליטור • הורדה דיגיטליתתקליטי RCA
I Used to Know Her: Part 2 הוא המיני-אלבום הראשון של הזמרת האמריקאית .
האלבום יצא לאור ב-2 בנובמבר 2018 על ידי חברת התקליטים תקליטי RCA.
השיר Hard Place מתוך האלבום שוחרר כסינגל.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם2 בנובמבר 2018תקליטור • הורדה דיגיטליתתקליטי RCA
I Used to Know Her הוא אלבום האוסף השני של הזמרת האמריקאית .
האלבום יצא לאור ב-30 באוגוסט 2019 על ידי חברת התקליטים תקליטי RCA.
ב-4 באפריל 2019, הוציאה את הווידאו קליפ הרשמי של השיר "Hard Place".
בנוסף לכך, היא הופיעה בתוכנית הטלוויזיה "לייט שואו עם סטיבן קולבר" ובטקס פרסי גראמי ה-61, שהתקיים בשנת 2019, על מנת לקדם את המיני-אלבום ושיריו.
ב- 25 ביוני יצא הסינגל "Racks" בהשתתפות YBN קורדיי.
הסינגל השני "21", יצא לאור ב-26 ביולי באותה השנה.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם30 באוגוסט 2019תקליטור • הורדה דיגיטליתתקליטי RCA
I Told You So (בעברית: אמרתי לך) הוא סינגל שהוקלט על ידי הזמר-יוצר האמריקאי רנדי טרוויס, מתוך אלבום האולפן השני שלו, Always & Forever.
השיר יצא לאור במרץ 1988, על ידי חברת התקליטים האחים וורנר, כסינגל הרביעי והאחרון מתוך האלבום.
"I Told You So" הוא שיר שבוחן בני זוג במערכת יחסים, כאשר האחד שואל את בת הזוג שלו האם הייתה מסכימה לחזור איתו הביתה, או שמא צוחקת עליו ואומרת לו "אמרתי לך" (הרמז לכך שהיא ידעה שהוא ירצה לחזור לביתו בסוף) ובעצם מציבה בפניו את העובדה שיש לה מישהו חדש.
בדומה לשירים נוספים של טרוויס, השיר הצליח לכבוש את פסגת מצעד שירי הקאנטרי.
I Told You So (בעברית: אמרתי לך) בשנת 2009, הקליטה הזמרת-יוצרת האמריקאית קארי אנדרווד את השיר מחדש, תוך שהיא הוציאה אותו כסינגל מתוך האלבום Carnival Ride, על ידי חברת התקליטים אריסטה נאשוויל.
בגרסה המחודשת משתתף רנדי טרוויס גם כן, תוך שהוא מצוין בקרדיטים של השיר.
השיר הגיע למקום הראשון במצעד שירי הקאנטרי של קנדה.
השיר בדומה למקור, שיצא בשנת 1990, נכתב והולחן על ידי רנדי טרוויס, אך בשונה מהמקור לא הופק על ידו ומפיקו המוזיקלי היה מארק ברייט, שעבד עם אנדרווד על שירים רבים שהוציאה במהלך הקריירה שלה.
את גרסתה, הקליטה בשנת 2007, תוך שזו יצאה כסינגל מתוך האלבום Carnival Ride, בשנת 2009.
הגרסה המחודשת הצליחה להגיע למקום הראשון במצעד שירי הקאנטרי של קנדה, תוך שזכתה להצלחה גם במצעדי הבילבורד.
"I Think He Knows" (בעברית: "אני חושב/ת שהוא יודע") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית טיילור סוויפט, מתוך אלבומה השביעי, Lover.
אף על פי שלא יצא כסינגל, הצליח השיר להגיע למקום ה-51 במצעד הבילבורד הוט 100.
השיר נכתב על ידי טיילור סוויפט וג'ק אנטונוף שכתבו יחד שירים נוספים מהאלבום, כדוגמת "Soon You'll Get Better", "Paper Rings", ו-"Death by a Thousand Cuts".
השיר הוא שיר מסוגת הפאנק-פופ, המשלב בתוכה גם את סוגת האלקטרופופ.
מבקרי מוזיקה השוו את השיר לשיריה של קארלי ריי ג'פסן, תוך שציינו כי נראה שהסוגה שאופפת אותו היא R&B של שנות ה-80 של המאה ה-20.
במצעד הבילבורד הוט 100 התברג במקום ה-51, תוך שבמצעד שירי הסטרימינג התברג במקום ה-28. בסמוך לכך, התברג במקום ה-48 במצעד קנדה הוט 100 ובמקום ה-17 במצעד שירי הסטרימינג לפי דרישה.
כלפי השיר הופנו ביקורות חיוביות, תוך שברולינג סטון הוא דורג במקום ה-130 ברשימת "כל 206 השירים של טיילור סוויפט, לפי דירוג".
"I Think He Knows" בוצע באצטדיון ג'ילט בפוקסבורו, מסצ'וסטס, ב-21 במאי 2023 יחד עם השיר "Red".
"I Thought I Lost You" (בעברית: חשבתי שאיבדתי אותך) הוא שיר פופ רוק, שמבוצע על ידי הזמרת-יוצרת והשחקנית האמריקאית מיילי סיירוס והשחקן והזמר ג'ון טרבולטה.
את השיר כתבה סיירוס יחד עם המפיק ג'פרי סטיל.
הוא נכלל בסרט האנימציה של דיסני "בולט" משנת 2008, בו סיירוס וטרבולטה מדבבים את הדמויות פני ובולט.
"I Thought I Lost You" נוצר לאחר שיוצרי הסרטים ביקשו מסיירוס לכתוב שיר לסרט.
"I Thought I Lost You" היה מועמד לפרס איגוד מבקרי הקולנוע האמריקאי לשיר הטוב ביותר וגם לפרס גלובוס הזהב לשיר המקורי הטוב ביותר, אך הפסיד את שני הפרסים לשיר של ברוס ספרינגסטין של "The Wrestler" מהסרט "המתאבק" (2008).
בקליפ הקידום הנלווה של השיר נראים סיירוס וטרבולטה מבצעים את השיר באולפן הקלטות לצד קטעים מהסרט "בולט".
את "I Thought I Lost You" קידמו מעט הופעות חיות של סיירוס.
סיירוס החלה את מעורבותה בפרויקט ברגע שהיא לוהקה לתפקיד פני, הבעלים של בולט.
יוצרי הסרט ביקשו מסיירוס לכתוב שיר לעצמה ולג'ון טרבולטה, שמככב בתפקיד בולט.
היא כתבה את השיר בסיועו של ג'פרי סטיל, שגם הפיק את השיר, בפרק זמן קצר שכן היה להם תאריך יעד.
סביבת הסרט משתנה בין בערים ברחבי ארצות הברית, שסיירוס חשבה שהיא תוכל להתייחס לכך בשיר.
סיירוס אמרה כי תהליך הכתיבה היה קל.
לאחר האזנה לשיר, טרבולטה הופתע מיכולת כתיבת השירים של סיירוס.
ג'ון לאסיטר, המפיק הבכיר של "בולט", החליט להפוך את "I Thought I Lost You" לנעימת הנושא של "בולט", מכיוון שהוא סיכם באופן לירי את עלילת הסרט.
"I Thought I Lost You" הוא אחד משני השירים בפסקול הסרט "בולט" ויצא לור לרדיו דיסני כדי לקדם את "בולט" ואת פסקולו הנלווה.
וידאו קליפ לקידום השיר שודר לראשונה ב-3 בנובמבר 2008 בערוץ דיסני.
הסרטון מתחיל בקליפ מ"בולט" בו אחת מדמויות הסרט, קרנף, צועקת "תן לזה להתחיל!" ואז כמה קליפים מהסרט מתנגנים במהירות עד שסיירוס וטרבולטה מוצגים באולפן הקלטות.
לאורך שאר הסרטון, סצנות מתחלפות בין סיירוס לטרבולטה המופיעים לקליפים מ"בולט".
הסרטון מסתיים בכך שקרנף מבצע ריקוד קצר.
סיירוס ביצעה לראשונה את "I Thought I Lost You" בהופעה חיה ב-12 בנובמבר 2008 בקונצרט ששודר ב"בוקר טוב אמריקה".
היא ביצעה את השיר גם במצעד חג ההודיה של מייסיס בשנת 2008.
"I Want It All" (בעברית: "אני רוצה את הכל") הוא שיר של להקת הרוק הבריטית קווין, מתוך האלבום The Miracle משנת 1989. הוא נכתב על ידי גיטריסט הלהקה בריאן מיי, והופק על ידי דייוויד ריצ'רדס.
הוא יצא כסינגל הראשון מהאלבום ב-2 במאי 1989. השיר הגיע למקום השלישי במצעדי הסינגלים של בריטניה, פינלנד, אירלנד, ניו זילנד וארצות הברית.
בהולנד הגיע השיר למקום השני והגיע למקום הראשון ולעשירייה הראשונה באוסטרליה, בלגיה, גרמניה, נורווגיה ושווייץ.
בהמשך השיר הפך לשיר מחאה נגד האפרטהייד בדרום אפריקה.
השיר בוצע בהופעה חיה לראשונה ב-20 באפריל 1992, שלוש שנים לאחר צאתו לאור, במהלך מופע המחווה לפרדי מרקיורי, בביצוע שלושת חברי קווין הנותרים, כאשר רוג'ר דלטריי שר כסולן וטוני איומי מנגן בגיטרה.
פרדי מרקיורי עצמו מעולם לא ביצע את השיר בהופעה חיה, מכייון שהוא נפטר בנובמבר 1991 ממחלת האיידס בגיל 45, והופעתו האחרונה עם קווין הייתה ב-9 באוגוסט 1986. את השיר במקור ביצע פרדי מרקיורי, כשבריאן מיי שר כסולן נוסף.
I Wanna Be Your Slave הוא שיר של להקת הרוק האיטלקית מונסקין, מתוך אלבום האולפן השני שלהם, Teatro d'ira: Vol.1. השיר הצליח להגיע לעשירייה הפותחת במצעדים ברחבי אירופה, כולל במקום הראשון בפינלנד, והפך לוויראלי במצעדים בספוטיפיי.
זהו השיר השני של הלהקה שהגיע לטופ 20 של מצעד הסינגלים הבריטי והראשון שמגיע לטופ 10, והשני שהגיע לטופ 10 של בילבורד גלובל 200. הוא זכה בתואר הפלטינה מטעם איגוד תעשיית ההקלטות האיטלקי.
ב-16 ביולי 2021, השיר יצא לאור באופן רשמי לתחנות הרדיו האיטלקיות כסינגל מאלבום האולפן השני שלהם.
הוא זכה למעמד של תקליטון פלטינה באיטליה, פינלנד ופולין, פלטינה משושה ברוסיה וזהב באוסטריה, יוון, אירלנד, נורווגיה, פולין, שוודיה וטורקיה.
השיר מדבר על דואליות ביחסי אהבה, "האובססיה ואיך הם מוכנים לשעבד את עצמם אם זה מה שנדרש כדי לזכות במישהו המיוחד הזה." על פי הכותב דמיאנו דוד, השיר "מתאר בגסות את כל היבטי המיניות וכיצד הם יכולים להשפיע בחיי היומיום.
הכנסנו כמה ניגודים: 'אני השטן, אני עורך דין, אני רוצח, אני בחורה בלונדינית', אנחנו רוצים להעביר את הרעיון שאנחנו לא צריכים להיות עם זהות אחת, לכולם יכולות להיות פנים רבות."
ב-5 ביולי 2021 הודיעה הלהקה על קליפ רשמי, אשר שוחרר בערוץ היוטיוב שלה ב-15 ביולי.
השיר הגיע למקום הראשון בפינלנד ובסלובקיה, והגיע גם לעשירייה הראשונה באיטליה, ארץ מוצאם של הלהקה, וכן באוסטריה, צ'כיה, דנמרק, גרמניה, יוון, אירלנד, ליטא, הולנד, ניו זילנד, נורווגיה, שוודיה.
עד 15 ביוני 2021, השיר הוזרם 5.8 מיליון פעמים בבריטניה על פני השמעת שמע ווידאו, ויותר מ-61 מיליון פעמים בספוטיפיי.
ב-21 ביוני, השיר הפך לשיר השני של הלהקה שהגיע היישר אל העשירייה הפותחת של הבילבורד גלובל 200. השיר היה בראש מצעד שירי הרוק הכבד בארצות הברית ב-26 ביוני 2021. מלבד תוארי הפלטינה באיטליה והזהב באוסטריה ויוון, השיר זכה בתוארי הזהב באירלנד, פולין וטורקיה.
"I Still Have Faith in You" הוא שיר של הלהקה השוודית אבבא.
הוא יצא ב-2 בספטמבר 2021 כסינגל מוביל כפול לצד "Don't Shut Me Down" מתוך אלבום האולפן התשיעי הקרוב של הלהקה וראשון מזה 40 שנה, Voyage.
חברת הלהקה אנני-פריד לינגסטד שרה בתפקיד סולו.
השירים נועדו בהתחלה לתמוך בספיישל טלוויזיוני שהופק בחסות NBC ו-BBC, מאוחר יותר, הוחלט לשנות זאת לסיבוב הופעות בשם "ABBAtar".
הסינגל תואר כ"אודה לידידותם ולקשרים שהבשילו ושרדו למרות גירושין ושברון לב".
הוא תואר גם כ"בלדה ממלכתית ואפית", ו"בלדת פסנתר המתארת את קשר החיבה שארבעת חברי הלהקה חולקים".
השיר קיבל מועמדות לפרס גראמי להקלטת השנה בטקס פרסי גראמי ה-64.
בשנת 2018 נודע כי השיר הוקלט, אחד משני שירים חדשים.
בקליפ יש קטעי ארכיון שונים של הלהקה.
יש לו גם הופעה ראשונה של ה-ABBAtars.
סרטון המוזיקה של הסינגל זכה ל-4.4 מיליון צפיות ב-24 השעות הראשונות לאחר צאתו, והגיע לשלושת הדירוגים הטרנדיים הטובים ביותר של יוטיוב ב-12 מדינות, כולל בריטניה.
"I Wanna Be Loved" (בעברית: "אני רוצה להיות נאהב") הוא סטנדרט ג'אז שנכתב על ידי אדוארד היימן, לצד לחן משל ג'וני גרין ובילי רוז.
השיר יצא לאור בשנת 1933.
בשנת 1950 הקליטו האחיות אנדרוז גרסת כיסוי לשיר.
גרסה זו הגיעה למקום הראשון בבילבורד הוט 100 האמריקני.
בשנת 1952 הקליט הזמר האמריקאי טוני בנט את השיר, שנכלל כרצועה השנייה של אלבום הבכורה שלו, Because of You.
בשנת 1962, "I Wanna Be Loved" נכלל באלבומם המשתוף של דיינה וושינגטון וקווינסי ג'ונס, Tears and Laughter.
גרסת כיסוי לשיר נכללה באלבום You're My Thrill של אליין דיים.
"I See Love" הוא סינגל של הדיג'יי והמפיק הבריטי, ג'ונאס בלו, בשיתוף פעולה עם הזמר האמריקאי ג'ו ג'ונאס, שיצא, על ידי חברת התקליטים וירג'ין EMI רקורדס, ב-29 ביוני 2018, כסינגל השביעי מתוך אלבום המוזיקה של בלו, Blue.
השיר מופיע בפסקול של הסרטים מפלצת של מלון 3: יוצאים לחופשה ורקסי המלך.
נכון לנובמבר 2021, השיר הושמע למעלה מ-52 מיליון פעמים בספוטיפיי.
פיל קנוט, מבילבורד, אמר כי "השיר לוכד את התחושה של להיות בחופשה בקיץ הבא עם דמויות האנימציה באמצעות סצנות שונות שייכללו בסרט, שיצא ב-13 ביולי".
הווידאו קליפ הלירי של הסינגל יצא ב-29 ביוני 2018 בערוץ היוטיוב של ג'ונאס בלו.
נכון לנובמבר 2021, הווידאו קליפ הלירי נצפה למעלה מ-33 מיליון פעמים.
אזורתאריךפורמטחברת תקליטים הממלכה המאוחדת 29 ביוני 2018 הורדה דיגיטלית וירג'ין EMI רקורדס
(בעברית: "אני רוצה להיות בסביבה") הוא האלבום ה-16 של הזמר האמריקאי טוני בנט.
את האלבום הוציאה חברת התקליטים קולומביה רקורדס לאור, ב-18 בפברואר 1963, לאחר שהוקלט אשתקד.
I Saved the World Today הוא שיר שהוקלט על ידי להקת הפופ הבריטית "יורית'מיקס" כחלק מאלבום האולפן השמיני של הלהקה "Peace".
השיר נכתב והופק במשותף על ידי שני חברי הלהקה: אנני לנוקס ודייב סטיוארט.
השיר יצא לאור כסינגל הראשון מתוך האלבום והחזיר את הלהקה למצעד הפזמונים הבריטי לראשונה לאחר כמעט עשור.
בשיאו הגיע השיר למקום ה-11 במצעד.
הצלחה נרשמה גם בפינלנד, יוון, הונגריה, איטליה ופולין, מדינות בהן הגיע השיר לעשרת הגדולים במצעדים.
בארצות הברית השיר לא יצא כסינגל.
I Used to Think I Could Fly (בעברית: "פעם חשבתי שאני יכולה לעוף") הוא אלבום בכורה של הזמרת הקנדית טייט מקריי.
האלבום יצא לאור ב-27 במאי 2022, על ידי חברות התקליטים RCA רקורדס ומיניסטרי אוף סאונד.
מקריי צפויה לצאת לסיבוב הופעות על מנת לקדם את אלבום ביוני 2022.
מקריי אמרה ל-NME ב-2021 שהיא הושפעה מאמנים ואלבומים כמו פרנק אושן ו-Blonde (2016), בילי אייליש ו- (2019) ו-After Hours (2020) של דה ויקנד ואף ערכה השוואה ביניהם.
היא הסבירה לפיפל בפברואר 2022 שכאשר היא חשה "רגשות עכורים ומכוערים" היא רושמת אותם והופכת אותם לשירים.
מקריי הודיעה שהיא סיימה את רשימת הרצועות לאלבום ונתנה אותו לחברת התקליטים שלה ב-8 במרץ 2022.
תהליך הכתיבה לאלבום החל ביולי 2021 לאחר שעברה ללוס אנג'לס, והאלבום יצא כעבור עשרה חודשים.
מקריי סיפרה כתיבת אלבום הבכורה הייתה תהליך מלחיץ, במהלכו כתבה עשרות שירים והתקשתה להחליט אילו ייכללו בו.
היא ציינה שההחלטות האומנותיות באלבום היו בשליטתה המלאה, וסירבה ללחצים להקליט שירים של מפיקים אחרים כדי לשמור על אותנטיות יצירתה.
מקריי תיארה את האלבום כיצירה של "התבגרות", המשקפת את המעבר מגיל הנעורים לבגרות, חוויות ראשונות של מגורים עצמאיים, מערכות יחסים והתמודדות עם חוסר ביטחון.
היא תיארה את כתיבת השירים כצורת טיפול עצמי, והצהירה שכל שיר נכתב כאילו לא יראה אור, תוך שמירה על אותנטיות מלאה.
לדבריה, היא חשה מתח רב לקראת הוצאת האלבום, במיוחד משום שהחומרים בו אישיים וחשופים, וברגע שהם יוצאים לעולם הם הופכים לרכוש המאזינים.
את ההשראה לעטיפה קיבלה מהסרט "תפוס אותי אם תוכל" בכיכובו של לאונרדו דיקפריו.
לפני צאת האלבום, חשפה גרסה עם עטיפה חלופית בלעדית לקהל הבריטי, שנמכרה ב-HMV, ובה היא מצולמת בכיסא טייס עם כובע קפטן ועניבה לבנה.
שם האלבום נובע מהמשיכה שלה לנושא של "לעוף", המסמל עבורה את חופש הילדות שאובד עם הזמן בגלל חוויות חיים והשפעות שליליות כמו רשתות חברתיות.
לאחר שהאלבום במקור היה אמור לכלול 12 רצועות, מקריי אישרה את הכללת הרצועה "" כאשר רשימת הרצועות הסופית הוכרזה ב-11 באפריל 2022.
האלבום כולל 13 רצועות, שלכל אחת מהן יש קליפ ויזואלי נלווה.
בין שותפיה לכתיבה ולהפקה נמנים גרג קורסטין, פיניאס, בלייק סלטקין, עומר פדי, אלכסנדר 23, צ'ארלי פות', לואי בל, צ'ארלי הנדסום וג'ספר האריס.
מקריי משלבת באלבום השפעות של R&B ופופ-פאנק משנות האלפיים עם ישירות לירית המאפיינת אמני דור ה-Z כדוגמת בילי אייליש ואוליביה רודריגו.
האלבום כלל מעבר משירי "נערה עצובה" לשירים בעלי אופי עוקצני ובטוח יותר מבחינת מקריי.
מקריי ציינה כי מבנה האלבום הושפע מאלבומים כמו Blonde של פרנק אושן, When We All Fall Asleep, Where Do We Go של אייליש ו-After Hours של דה ויקנד.
לדבריה, ההשראה מ-Blonde נובעת מהגיוון המוזיקלי שבו, שמעודד אותה לאתגר את עצמה ביצירה.
מקריי שילבה בשיר גישה ישירה ובוטה כלפי אנשים שפגעו בה.
השיר נכתב בשיתוף פעולה ספונטני עם אלכסנדר 23 וצ'ארלי פות', והושלם על ידי בלייק סלטקין; הגשר נכתב תוך זריקת רעיונות מהירה ליצירת קטע פאנקי ואנרגטי.
מקריי ציינה את השיר הזה כאחד מהשירים שבלטו עבורה באלבום.
מקריי סיפרה כי השיר הקשה ביותר לביצוע חי הוא "Chaotic" משום שהוא אישי, משמעותי במיוחד ומרגש עבורה.
השיר הקשה ביותר לכתיבה עבור מקריי היה "Hate Myself", שנכתב והוקלט בלילה של פרידה זוגית ומביע תחושת אשמה עמוקה; היא הקליטה אותו בזמן בכי, מה שנשמע בביצוע.
השיר "She's All I Wanna Be" הוא בסגנון פופ-אלטרנטיבי ונכתב עם קורסטין, והחל כבלדה על קנאה ואי-ביטחון עצמי לפני שהפך לשיר פופ-פאנק קצבי.
מקריי גם ציינה שהשיר נכתב מראש עבור ביצועים חיים.
השיר "Boy X" נכתב בהשראת תיאור התנהגותה של מקריי במערכות יחסים.
היא ציינה את השיר כאחד מהשירים המשמעותיים עבורה באלבום.
השיר "Feel Like Shit" מתאפיין בפתיחות רגשית, המלווה בכלי הקשה וקלידים.
היא שיתפה פעולה עם פיניאס, אחיה של בילי אייליש, בשיר "I Still Say Goodnight" שחותם את האלבום, המתואר כסצנת סיום של סרט.
הוא עוסק באינטואיציה נשית ובתחושת הידיעה שמישהו משקר למרות הכחשתו.
השקת האלבום כללה הופעה אקוסטית במטוס פרטי מעל ניו יורק, וב-2022 הופיעה בפסטיבלים גדולים כמו לולהפלוזה, אוסטין סיטי לימיטס ופיירפלי.
ביוני 2022 החלה סיבוב הופעות בבריטניה, וכללה הופעות במנצ'סטר, בירמינגהם, לונדון וגלאזגו.
הייתה אמורה להצטרף לשון מנדס בסיבוב ההופעות שלו אך זה בוטל.
בסתיו 2023 היא יצאה לסיבוב ההופעות הצפון־אמריקאי "Are We Flying", שכלל 20 הופעות.
הסיבוב נפתח ב-5 בספטמבר בשיקגו והסתיים ב-13 באוקטובר בסיאטל.
רשימת הערים בסיבוב כללה בין היתר את דטרויט, טורונטו, בוסטון, ניו יורק, אטלנטה, דאלאס, דנוור, לוס אנג'לס ופורטלנד.
הזמר והראפר Charlieonnafriday הצטרף כספיישל אורח לכל מועדי הסיבוב.
ב-11 בנובמבר 2021 מקריי הוציאה את הסינגל "Feel Like Shit", הראשון מתוך האלבום, לצד וידאו קליפ עמוס בכוריאוגרפיה.
הווידאו, בבימויו של סאם סולם, מציג את מקריי לצד השחקן והרקדן מייסון קאטלר, כשהם מגלמים מלצרים במסעדה ורוקדים ריקוד עכשווי.
הצילום נעשה בשוט אחד רציף, כשהכוריאוגרפיה משקפת את המסר של השיר – פרידה מאדם אהוב לפני שמוכנים לכך.
הקליפ מגיע לשיא כאשר קאטלר מתחיל לשבור צלחות והשניים רוקדים מעל השברים.
מקריי ציינה כי זו הפעם הראשונה שבה היא רוקדת באופן מלא באחד מהקליפים שלה, מה שאיפשר לה לספר את סיפור השיר באמצעות התנועה.
בפברואר 2022 הוציאה את הסינגל "She's All I Wanna Be".
חודש לאחר מכן הוציאה את הסינגל השלישי מתוך האלבום, "Chaotic", שיצא לאחר קמפיין טיזרים בטיקטוק.
ב-13 במאי 2022 מקריי הוציאה את הסינגל "" מתוך האלבום.
הקליפ לשיר ייצא בשבוע שלאחר פרסומו.
הקליפ מציג את מקריי כוולֵי חניה שמדמיינת לקחת רכב לנסיעת נקמה.
ב-9 ביוני 2022 היא השיקה בטיקטוק בלבד את הקליפ לשיר "Don't Come Back".
הקליפ מציג הופעה ריקודית מרשימה ומראה מגוון סגנונות לבוש צבעוניים של מקריי.
זהו הקליפ הראשון שמושק בבכורה עולמית בלעדית בטיקטוק, והוא היה זמין לצפייה רק בארצות הברית ובקנדה.
במגזין אינדפנדנט העניקה רואיזין אוקונור לאלבום ארבעה כוכבים מתוך חמישה, וציינה כי הוא מציג את מציאות ההתבגרות על קשייה וחששותיה.
בין השירים הבולטים הזכירה את "" בעל הגוון הגראנג'י, את "She's All I Wanna Be" הפופ-פאנקי, וכן את הבלדות "Go Away" ו-"Feel Like Shit".
אוקונור כתבה כי למרות קול השירה השביר, האלבום משדר שליטה ובשלות אמנותית.
גם באתר When The Horn Blows תואר האלבום כפסיפס רגשי המשלב שירי פופ אנרגטיים עם בלדות כואבות, וכולל שילוב בין אנרגיית נעורים לעומק אישי.
המבקרת ציינה את היכולת של מקריי לנווט בין שירים קצביים בהשראת פופ-רוק נוסח אוליביה רודריגו ואבריל לאבין לבין שירים איטיים ומופנמים, והגדירה את שיר הסיום כנקודת סגירה אינטימית ומלנכולית.
באתר פיצ'פורק, שדירג את האלבום בציון 6.8, תוארה מקריי כבעלת קול חזק ונוכחות בימתית, עם שירים הנעים בין בלדות פסנתר אינטימיות לפופ-פאנק ולמלכודות טראפ מלנכוליות.
המבקר שיבח שירים כמו "Hate Myself" ו-"Feel Like Shit" על עוצמתם הרגשית, ואת "Don't Come Back" ו-"" על הכעס והנוקבות שהם מבטאים.
לעומת זאת, בביקורתה ברולינג סטון, ציינה אילנה קפלן כי האלבום אינו אחיד ומשלב בין הצלחות ורגעים חלשים יותר.
היא שיבחה את מקריי על יכולתה ליצור שירים כנים ובעלי השפעה רגשית, במיוחד בסגנונות המזכירים את היילי ויליאמס ולאבין, אך ציינה חוסר קוהרנטיות בשל הפניות סגנוניות רבות.
גם בעיתון הטלגרף נרשמה ביקורת מסויגת, בה נטען כי על אף המלודיות הקליטות והפוטנציאל המסחרי, האלבום מרגיש לעיתים מהוסס וחסר עוקץ, כאשר השפעתן של בילי אייליש ורודריגו בולטת בו.
המבקרת ציינה כי הוא מצליח לייצר פופ עשוי היטב המהדהד במיוחד בקרב קהל צעיר, אך אינו פורץ דרך.
בפיצ'פורק, לצד המחמאות, הובעה ביקורת על רגעים פחות אותנטיים, במיוחד בשירים "Boy X" ו-"I Still Say Goodnight".
בחלק מהגרסאות של האלבום, "" אינו נכלל ברשימת הרצועות.
"Don't Come Back" מכיל דגימות מהשיר "Ride wit Me" (2001) בביצוע נלי.
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור I Used to Think I Could Flyאזורתאריךפורמטחברת תקליטיםמקורעולם27 במאי 2022הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקה • תקליטור • קלטת שמע • מארז תקליטוריםRCA
"I Swear" (בעברית: אני נשבע) הוא שיר שנכתב על ידי גארי בייקר ופרנק ג'יי.
מאיירס שנהיה ללהיט של אמן הקאנטרי האמריקאי, ג'ון מייקל מונטגומרי , ב-1993 ושל להקת ה-R&B האמריקאית, אול-4-וואן , ב-1994. השיר הוא בלדה שבה המספר מבטיח לאהבתו שהוא תמיד יאהב אותו/אותה.
השיר יצא ב-19 בנובמבר 1993 כסינגל המוביל מאלבום האלופן השני של מונטגומרי, Kickin' It Up , ובליווי וידאו קליפ בבימויו של מארק בול.
הגרסה של מונטוגמרי הופיעה למשך ארבעה שבועות במקום הראשון במצעד שירי הקאנטרי, והופיעה, בשיאה, למקום ה-42 בבילבורד הוט 100.
גרסת הכיסוי של אול-4-וואן יצאה באפריל 1994, והפכה ללהיט מספר אחת במספר מדינות, ואפילו הגיעה למקום הראשון בבילבורד הוט 100, ולמקום ה-98 ברשימת 100 השירים המובילים של בילבורד.
לאחר יציאת הגרסה של מונטגומרי, קבוצת הפופ וה-R&B האמריקאית, אול-4-וואן , הקליטה גרסת כיסוי של השיר תחת הפקתו של דייוויד פוסטר לאלבום הבכורה שלהם, All-4-One.
הגרסה של אול-4-וואן הגיעה למקום הראשון במצעדי מוזיקה רבים, כולל לבילבורד הוט 100 (שהיה במקום הראשון למשך 11 שבועות רצופים) ומצעד הסינגלים הבריטי (שהיה במצעד למשך 18 שבועות, כאשר הופיע במקום השני למשך שבעה שבועות רצופים).
מאוחר יותר, השיר דורג במקום ה-98 ברשימת 100 השירים המובילים של בילבורד.
המגזין בילבורד תיאר את השיר כ-"בלדה המנונית בלתי נשכחת".
העיתונאי האמריקאי, לארי פליק, כתב כי: "ההמשך לשיר 'So Much in Love' מדגיש שוב את ההרמוניות החלקות של הרביעייה הגברית הזו.
המפיק דייוויד פוסטר מספק סינת'ים רכים, סולו סקסופון מלטף, ושפריץ כולל של דרמה, שמשלים את הרומנטיקה הבלתי מעורפלת של הבלדה הכה-להיטית הזו.
כשבני נוער נכנסים לנשף הסיום, צפו שהשיר הזה יהיה ניגון השיא של הערב.
מרטינז, מ-Cash Box, אמר כי: "[לסינגל] יש שירה מנצנצת, עיבודי פופ מעולפים ושירה מצערת (עם זאת מלאת נשמה)".
הכותב המוזיקלי, ג'יימס מאסטרטון, ציין בפרשנות השבועית שלו למצעד הבריטי כי השיר "תויג על ידי רבים כ-'End of the Road' של השנה.
זאת כי אפשר לראות על מה כל ההייפ.
ההרמוניה של ארבעה בני נוער אמריקאים ששרים במספרה יוצר תקליט מדהים.
נותר לראות רק אם זה מחקה את ההצלחה האמריקאית, אבל ההצלחה של הטופ 10 כמעט מובטחת."
דייב שולין, מ-Gavin Report , החמיא לההפקה המוזיקלית של השיר באומרו: "[ההפקה] מלטשת את זה בדיוק עבור קהלי פופ שכמו עמיתיהם בארץ, יספגו את המילים ...
כעת, רביעיית ההרמוניה הווקאלית, שנמצאת בין שי לבויז טו מן, מלטשת את הלהיט מספר 1 של ג'ון מייקל מונטגומרי".
עוד נכתב כי: "זה שיר אהבה יפהפה.
העובדה שהוא נמצא בפול פוזישן בכל מצעד מוזיקה אמריקאי שניתן להעלות על הדעת מראה את הפוטנציאל העצום שלו.
כאן בגרמניה זה אולי ישן, אבל זה יהיה להיט בטווח הארוך." אלן ג'ונס, מ-Music Week, אמר השיר הוא "בלדה יפה ועוצמתית [ש]צריכה להיות גדולה".
אול-4-וואן וג'ון מייקל מונטגומרי הקליטו גרסת דואט מעודכנת של "I Swear" למהדורת הדלוקס של אלבום האולפן השמיני של הלהקה, .
ב-2021, אול-4-וואן הקליטה גרסת רמיקס של "I Swear" לקליפ מוזיקה המקדם את Xbox All-Access, שכותרתו "It's All There".
אזורתאריםמכירותאוסטרליה (ARIA)2× פלטינה140,000אוסטריה (IFPI Austria)פלטינה50,000גרמניה (BVMI)פלטינה500,000הולנד (NVPI)זהב50,000ניו זילנד (RMNZ)פלטינה10,000שוודיה (GLF)זהב25,000הממלכה המאוחדת (BPI)פלטינה600,000ארצות הברית (RIAA)פלטינה1,500,000
11 המתמודדות האחרונות של Popstars: Girls forever (העונה התשיעית של Popstars ) הוציאו גרסת כיסוי לשיר בשיתוף פעולה עם גארי בייקר ב-19 בנובמבר 2010. גרסת הכיסוי הגיעה, בשיאה, למקום ה-69 בגרמניה.
בסרט גנוב על המיניונים, המיניונים שרו גרסת כיסוי מיניוני לשיר במהלך חתונתם של גרו ולוסי ויילד.
בשנת 2021, להקת הקאנטרי א-קפלה האמריקאית, Home Free , הוציאה גרסת כיסוי לשיר.
גרסת הכיסוי לווה בווידאו קליפ, שפורסם ב-19 בפברואר, שצולם כהומאז' לשון לסרטוני המוזיקה הרומנטיים של שנות השמונים והתשעים.
I Want It That Way הוא שיר של להקת הבנים האמריקאית בקסטריט בויז.
השיר יצא לאור ב-12 באפריל 1999, כסינגל המוביל מתוך אלבום האולפן השלישי של הלהקה, Millenium.
הוא נכתב על ידי מקס מרטין ואנדראס קארלסון והופק על ידי מרטין וכריסטיאן לונדין.
לאחר הצלחת שני אלבומם הראשונים, Backstreet Boys (1996) ו-Backstreet's Back (1997), הלהקה הקליטה את אלבומה השלישי, במהלך 1998 ו-1999. כשחברי בקסטריט בויז הגיעו לסטוקהולם בנובמבר 1998 בשביל להקליט את האלבום, הוצגה להם ההדגמה של "I Want It That Way", שבאותה תקופה כללה רק את הפזמון הראשי.
עם עזיבתם את שוודיה ב-16 בנובמבר להקלטה של השיר ב-17 בנובמבר, הקלטת השירה של השיר הושלמה תוך יומיים.
במקור, "Larger Than Life" היה אמור להיות הסינגל המוביל, לפי הנוסחה הדומה של שני האלבומים הראשונים שלהם, עם סינגל מוביל אופטימי.
עם זאת, לאחר ששמעו את הגרסה הסופית של "I Want It That Way", הלהקה רצתה להתקדם לכיוון בוגר יותר, על ידי שימוש ברצועת מיד-טמפו כסינגל המוביל.
אנשי זומבה רקורדינג נאלצו להשתכנע לאשר את השיר כסינגל המוביל, היות שהם טענו שהלהקה יכולה "להרחיק מעריצים" עם שיר מיד-טמפו בעל משמעות מעורפלת.
בסופו של דבר, קטע קצר מהשיר אושר לפרסום לתחנות הרדיו במרץ 1999, כדי להקדים את יציאת השיר לרדיו באפריל.
"I Want It That Way" נכתב על ידי אנדראס קרלסון ומקס מרטין, בעוד מרטין וכריסטיאן לונדין הפיקו את הרצועה.
ריף ארפג'ו של גיטרה אקוסטית, המהווה את האינטרו של השיר וחוזר על עצמו לאורך כל הבתים, נכתב ממש בסוף מפגשי ההקלטה והיה, לדברי קרלסון, בהשראת "Nothing Else Matters" של מטאליקה.
ביקורתית, השיר זכה לקבלה חיובית ממבקרי המוזיקה, כשמבקרים רבים שיבחו את קליטותו, וגם כינו אותו "בלדת הפופ של השנה".
בטקס פרסי גראמי, קיבל השיר מועמדויות לקטגוריות "הקלטת השנה", "שיר השנה" וביצוע הפופ הטוב ביותר של צמד או להקה עם קולות".
הוא הפך לשיר ההיכר של בקסטריט בויז ודורג במקומות גבוהים בדירוגים של מספר מגזינים, ובהם "500 השירים הגדולים בכל הזמנים" של רולינג סטון במקום ה-240.
השיר זכה לעשרות גרסות כיסוי ופארודיות על ידי אמנים שונים, בהם להקות בנים אחרות כגון JLS וואן דיירקשן.
הלהקה עצמה הוציאה בשנת 2019 גרסה מחודשת לשיר בשם ""I Want It That Way: Reimagined"", ביוטיוב ובפלטפורמות הדיגיטליות, לציון חגיגת 20 שנים לצאתו של השיר.
ארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד500 שירי הפופ הטובים ביותר בכל הזמנים4
השיר הפך לשירה המצליח ביותר של הלהקה ברוב המדינות בהן נכנס למצעדים, תוך שהגיע למקום הראשון בעשרות מדינות שונות.
הוא הגיע לצמרת מצעד הסינגלים הבריטי, והיה לשיר ה-15 הנמכר ביותר של להקת בנים בשנות ה-1990 בבריטניה, עם 423,000 עותקים שנמכרו.
בבילבורד הוט 100, השיר נכנס למקום ה-72, ולאחר תשעה שבועות הגיע לשיאו במקום השישי.
הוא זכה לתואר הפלטינה המשולשת מאיגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי, על 3 מיליון עותקים שנמכרו במדינה.
הווידאו קליפ, בבימויו של ויין אישאם, צולם בנמל התעופה הבין-לאומי של לוס אנג'לס ב-1–2 באפריל 1999, והוצג בבכורה בתוכנית TRL של MTV ב-5 במאי 1999. הקליפ דורג במקום השלישי ברשימת 10 הקליפים האייקוניים בכל הזמנים של TRL, וזכה לפארודיות על ידי אמנים שונים.
נכון לנובמבר 2022, לקליפ למעלה ממיליארד צפיות באתר יוטיוב.
זהו הקליפ החמישי משנות ה-1990 שהגיע להישג זה.
"I Wanna Know" הוא שיר של צמד המפיקים המוזיקליים השוודי, NOTD, בשיתוף פעולה עם הזמרת-יוצרת האמריקאית, בי מילר.
השיר יצא, על ידי חברות התקליטים ToWonder ויוניברסל מיוזיק גרופ, ב-16 במרץ 2018. השיר הופק על ידי NOTD, ונכתב על ידי NOTD, שיי מרטין, וג'ייסון גיל.
נכון לדצמבר 2022, השיר הושמע למעלה מ-307 מיליון פעמים בספוטיפיי.
הווידאו קליפ של השיר, שבוים על ידי מייקל בולדווין והופק על ידי ג'ק לייטפוט, יצא ב-14 במאי 2019. נכון לדצמבר 2022, הווידאו קליפ נצפה למעלה מ-21 מיליון פעמים.
אזורתוארמכירותאוסטרליה (ARIA)פלטינה 2×140,000קנדה (Music Canada)פלטינה 2×160,000דנמרק (IFPI Danmark)זהב45,000שוודיה (GLF)פלטינה8,000,000הממלכה המאוחדת (BPI)זהב400,000ארצות הברית (RIAA)פלטינה1,000,000
I Wanna Be Yours היא פואמה מאת ג'ון קופר קלארק , באלבומו מ-1982 Zip Style Method.
הפואמה זכתה לפרסום רחב על ידי עיבוד של ארקטיק מאנקיז באלבומם משנת 2013, AM.
הפואמה מספרת על אהבתו של אדם אחד לאחר, תוך שימוש במטאפורות סביב ציוד ביתי:
הפואמה נכללה באנתולוגיה באנגלית של GCSE .
קלארק עשה שימוש חוזר בשם השיר באוטוביוגרפיה שלו שפורסמה ב-2020.
בשנת 2023, הגרדיאן ציין כי "אם זה היה בעבר שיר החתונה האהוב בבריטניה, זה כעת השיר הבריטי האהוב בעולם, נקודה".
להקת הרוק האנגלית ארקטיק מאנקיז הביאה את השיר לקהל רחב יותר באמצעות עיבוד משלהם לפואמה באלבומם AM משנת 2013. העיבוד מכיל מילים נוספות שנכתבו על ידי הסולן אלכס טרנר, והוא הופק על ידי ג'יימס פורד ורוס אורטון.
I See Your Smile (בעברית: אני רואה את החיוך שלך) הוא שיר של הזמרת האמריקאית-קובנית גלוריה אסטפן אשר יצא כסינגל מתוך אלבום אוסף הלהיטים שלה Greatest Hits.
השיר יצא בפברואר 1993 על ידי אפיק רקורדס כסינגל השלישי מתוך האלבום האוסף באירופה וארצות הברית ובשאר אמריקה כסינגל השני מתוך האלבום.
השיר נכתב על ידי הזמר הקובני ג'ון סקאדה ועל ידי מיגל איי.
מורג'ון והופק על ידי בעלה אמיליו אסטפן, חורחה קאסאס וקליי אוסטוולד.
השיר הוא בלדת פופ לטינית העוסקת במישהי שלא יכולה להתגבר על בן זוגה לשעבר.
השיר הגיע למקום ה-48 בארצות הברית ולמקום ה-49 בבריטניה.
בנוסף הוא הגיע גם למקום השלישי מצעד השירים העכשוויים למבוגרים של ארצות הברית.
בקליפ לשיר נראית אסטפן שהיא יושבת בדיינר אמריקאי ונוהגת ברכב תוך כדי שהיא מעלה זכרונות מהתקופה בה היא ובן זוגה היו ביחד.
בקליפ לשיר משתתף גם השחקן אנדי גרסיה.
הקליפ לשיר הועלה לערוץ היוטיוב הרשמי של הזמרת בספטמבר 2010 ונכון ליולי 2023 גרף 2.7 מיליון צפיות.
השיר התבסס על דמו של הלהקה בו המתופף לארי מולן ג'וניור ביצע מקצב ייחודי.
בדומה לחלק גדול מיתר השירים באלבום "The Joshua Tree" גם שיר זה נוצר בהשראה העניין הרב של הלהקה במוזיקה אמריקאית.