tomron87/hebrew-wikipedia-sentences-corpus huggingface dataset:
+רשימות סוף שנה של ""פרסוםרשימהדירוגמקורRolling Stoneהשיתופי הפעולה הפופ הטובים ביותר לשנת 2020
הווידאו קליפ הרשמי של השיר פורסם ב-7 בפברואר 2019, הועלה לערוץ היוטיוב של בארט.
בקליפ, ניתן לראות את בארט מתיישבת על כיסא במבנה נטוש ומתחילה לבצע את השיר במהלכו מציגים קטעים שונים שלה ושל בן זוגה לאחר מכן בן זוגה מאהב בבחורה אחרת ועוזב את בארט כעבור פרק זמן אותו בחורה מתאהבת בגבר אחר ועוזבת אותו כפי שעשה לבארט.
נכון למרץ 2021, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-94 מיליון צפיות.
ב-5 במאי 2019, ביצעה בארט על במת אמריקן איידול, את הסינגל "I Hope", בהופעת בכורה הטלוויזיונית הראשונה שלה.
ב-11 בנובמבר 2020 ביצעה בארט, יחד עם צ'ארלי פות' את השיר בטקס פרסי איגוד מוזיקת הקאנטרי.
מדינה תאריך יציאה פורמט גרסה חברת תקליטים מקור ארצות הברית25 בינואר 2019הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטלית רגילה29 ביולי 2019רדיו קאנטרי וורנר מוזיק נשוויל17 באפריל 2020הורדה דיגיטלית רמיקס בשיתוף עם צ'ארלי פות'11 במאי 2020מוזיקה עכשווית למבוגרים9 ביוני 2020רדיו להיטים עכשוויים
"I Have Nothing" (בעברית: "אין לי כלום") הוא שיר של הזמרת האמריקאית ויטני יוסטון, שיצא כסינגל השלישי מתוך האלבום The Bodyguard, ב-20 בפברואר 1993, על ידי אריסטה רקורדס.
נכתב על ידי דייוויד פוסטר ולינדה תומפסון, והופק על ידי פוסטר.
השיר הוא בלדה על אהבה עמוקה והבלבול שקורה לאוהבים בגלל התפיסות השונות של נשים וגברים בכל מה שקשור למחויבות לאהוב.
לאחר ההצלחה הרבה של "I Will Always Love You" ו-I'm Every Woman, השיר הפך ללהיט נוסף, שהגיע בשיאו למקום הרביעי במצעד הבילבורד הוט 100, והוסמך לתואר זהב על ידי איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי.
השיר אף זכה להצלחה במצעד שירי ה-R&B\היפ הופ של בילבורד, כאשר הגיע למקום הרביעי, ובמצעד הבילבורד למבוגרים, בו הגיע למקום הראשון.
השיר היה מועמד בקטגוריות שונות, בהן פרס אוסקר לשיר המקורי הטוב ביותר בטקס פרסי האוסקר לשנת 1993, השיר הטוב ביותר שנכתב במיוחד עבור סרט קולנוע או טלוויזיה בטקס פרסי גראמי ה-36 בשנת 1994, ולסינגל ה-R&B הטוב ביותר של אמנית נקבה בטקס פרסי המוזיקה סול טריין 1994.
I Have Nothing יצא כסינגל השלישי מתוך פסקול הסרט שומר הראש, The Bodyguard, בפברואר 1993. הסינגל הופיע לראשונה במצעד הבילבורד הוט 100 במקום ה-42, ב-27 בפברואר 1993, כאשר שני שיריה הקודמים, "I Will Always Love You" ו-"I'm Every Woman", עדיין היו בעשירייה הראשונה.
למרבה הפלא, במשך שני השבועות הבאים, היו ליוסטון שלושה שירים בטופ 11 במצעד, באותו השבוע, מה שהפך אותה לאמנית הראשונה שהגיעה להישג זה מאז 1991, כאשר החלו להשתמש בנתוני שידור, נתוני מערכת ו-SoundScan.
השיר הגיע בשיאו למקום הרביעי בהוט 100, ב-3 באפריל, והפך ללהיט ה-14 הראשון של יוסטון שהגיעה לחמישייה הראשונה.
הסינגל נכנס למצעד שירי ה-R&B\היפ הופ במקום ה-37, בפברואר, והגיע למקום הרביעי במצעד ב-10 באפריל.
השיר הגיע למקום הראשון הבילבורד הוט למבוגרים ב-1 במאי 1993 ונשאר שם במשך שבועיים, והפך לשיר העשירי של יוסטון, שהגיע לראש מצעד זה.
השיר הוצב במקום ה-30 וה-32 במצעדי ההוט 100 וה-R&B בסוף השנה, בהתאמה.
הסינגל הוסמך לתואר זהב, עבור רכישת 500,000 עותקים ומעלה על ידי איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי ב-1 ביוני 1993.
בקנדה, השיר הופיע לראשונה במצעד ה-RPM טופ 100 במקום ה-50, ב-13 במרץ 1993, וכעבור ארבעה שבועות הגיע לעשירייה הראשונה.
בשבוע השמיני מיציאתו, ב-1 במאי 1993, הסינגל הגיע לראש המצעד, בו שהה שלושה שבועות.
השיר זכה להצלחה בינלאומית, אך לא גדולה כמו של שני הסינגלים הקודמים מהפסקול.
בבריטניה, הסינגל הופיע לראשונה במקום התשיעי במצעד הסינגלים הבריטי ב-24 באפריל 1993, ובשבוע שלאחר מכן הגיע למקום השלישי במצעד, והפך לשיר התשיעי של יוסטון שנכנס לחמישייה הפותחת בבריטניה.
על פי חברת המצעדים הרשמית, נמכרו 220,000 עותקים של הסינגל בבריטניה.
השיר הגיע בשיאו למקום הרביעי באירלנד, למקום ה-16 בבלגיה, ולמקום ה-20 בניו זילנד.
את הקליפ הנלווה לשיר ביים ס.
בארון, בו מופיעה יוסטון מבצעת את השיר מול קהל באולם חדר אוכל.
בסרטון מופיעות, בין היתר, סצנות מהסרט (שומר הראש).
הפרק כולו נכתב כמחווה לוויטני יוסטון ולמוזיקה שלה.
פטי לבל ביצעה את השיר כמחווה לוויטני יוסטון, בטקס פרסי Essence השנתי העשירי, שהוקלט ב-4 באפריל 1997 ושודר מאוחר יותר בפוקס TV, ב-22 במאי 1997. אריאנה גרנדה ביצעה את השיר בבית הלבן, וכן בעוד כמה הופעות בודדות בסיבוב ההופעות שלה, Honeymoon Tour.
אדיטה גורניאק ביצעה את השיר עם דייוויד פוסטר על במת חגיגת יום העצמאות ה-71 באינדונזיה.
ג'סיקה סימפסון הקליטה גרסה לשיר כשהייתה בגיל העשרה.
בריטני ספירס חשפה ב-Behind the Music, ששודרה בערוץ VH1, ב-9 בנובמבר 2003, כי היא הקליטה גרסה של השיר לפני שהוחתמה בג'ייב רקורדס.
מאוחר יותר שרה ספירס את השיר באודישן שלה, בג'ייב רקורדס, בגיל חמש עשרה.
דרייק סימפל את השיר בשירו, "Tuscan Leather", מאלבום האולפן השלישי שלו, Nothing Was the Same.
מקוםתאריםמכירותארצות הברית (RIAA)פלטינה1,000,000בריטניה (BPI)פלטינה600,000 מכירות + הזרמת מדיה בלבד
I Lost a Friend (בעברית: איבדתי חבר) הוא שיר של הזמר-יוצר האמריקאי פיניאס או'קונל מתוך מיני-אלבום הבכורה שלו Blood Harmony.
ב-3 במאי 2019 הופץ כסינגל השני מתוך המיני אלבום על ידי OYOY.
הוא מתואר כבלדה אלקטרופופית, מילות השיר מדברות על הקשר שפינאס איבד עם חבר ילדות, ומתחרט ותוהה מדוע לא עשה דבר בעניין כדי לשמור על הקשר.
השיר זכה בעיקר לביקורות חיוביות מצד מבקרי המוזיקה, שחלקם שיבחו את המוזיקה וההפקה.
קליפ לסינגל הועלה לערוץ היוטיוב של פיניאס ב-30 בספטמבר 2019 ובומיים על ידי סם בנט.
רמיקס של מריאן היל הופץ ב-13 בדצמבר 2019. פיניאס ביצע את השיר ב-"Jimmy Kimmel Live!" בדצמבר 2019.
פניאס אמר שהשיר נכתב על "לאבד מישהו שאתה אוהב ללא סיבה ולתהות במי או מה גרם לקשר להתפרק." פיניאס אמר בראיון ל"קופה דה מיין" שהיה נסער בהוצאת השיר כי מדובר בחבר ותיק שהתאחד איתו שוב.
פיניאס הסביר שהוא יודע שחברו עומד לשמוע את זה, ולכן הוא השמיע לו אותו לפני שהוציא את השיר לאור על מנת לקבל ממנו ביקרות על השיר.
פיניאס אמר לחברו: "ככה הרגשתי באותה תקופה, ואני שמח להחזיר אותך לחיים שלי." בראיון ל-WBUR, פיניאס הסביר שהשיר הוא אוטוביוגרפי על ידידות שהייתה לו שנמשכה לאורך התיכון והתפרקה.
הוא אמר "היינו כמו החברים הטובים ביותר, והרגשתי שיש שם, אתה יודע, מעין טלאי גולמי של איזו תרעומת או אולי קנאה מוטעית או משהו כזה.
פיניאס שלח הדגמה של השיר ללוק שעושה את כל אמנות הקאבר של פיניאס לסינגלים שלו.
העטיפה כוללת חצר גרוטאות ומכונית מוכה.
בן קיי מ"Consequence of Sound" תיאר את ז'אנר הסינגל כבלדה אלקטרופופית.
השיר "כולל מנימלסטיות של מכשירים כמו גיטרה בס, פסנתר, תופים, הרמוניות שכבות, ביט אגרסיבי וסינתיסייזר.
פיניאס הסביר מאוחר יותר בראיון ל"פיצ'פורק" באומרו: "אני חושב שהאתגר עם השיר הזה היה שרציתי להגיע למקום בסוף שהרגיש ממש אינטנסיבי אבל רציתי להתחיל ממש פשוט, ואני חושב שפשוט זה כזה יציב טיפוס איטי היה האתגר הגדול ביותר.
הדבר הכי מגניב שהרגשתי שמצאתי היה שיש לי את התיקון לחליל שארפגתי.
[זה] נשמע סוג של מכות בסופו של דבר, רק בסוג הקצה הגבוה שלו.
אם יש את זה בסטקקטו העל הזה, אקראי, משחק בקנה מידה גדול יותר ממה שהוא היה מושמע בפועל.
והסוג הזה איפשר לו לצבור תאוצה.
על ההשפעה של המקהלה השנייה, הדבר שבסופו של דבר עשה את ההבדל היה הצליל הזה של RPG שיצא.
הצליל הטקסטורלי ההוא של כל הזכוכית שנשברת לי מעניין הרבה יותר מאשר התרסקות על מצלה."
הוא אמר לרולינג סטון שתהליך כתיבת השיר הוא "שיחת נפש", ורצה למצוא חרוזים לאחר שהקים קו אחיד בשיר.
הוא מציג זאת במילות השיר.
"I Lost a Friend" זכה לביקורות חיוביות בעיקר ממבקרי המוזיקה.
קריסטין סמית מ-Plugged In תיארה את השיר כ"שיר אישי עמוק על פיניאס שמאבד קשר עם חבר ילדות".
מבוא בוער איטי למיני אלבום וחבטה רגשית שעוצרת אותך על עקבותיך.
וויל ריצ'רדס מ"NME", היה פחות חיובי עם השיר ואמר שהוא "מתחיל כמנגינה של זמר-כותב שירה ורציני", אך מאוחר יותר אמר שהוא "ממריא לקראת דקירות של בס מעוות".
הוא השווה אותו לאלבום של בילי אייליש When We All Fall Asleep, Where Do We Go?.
בריטני ספנוס מה"רולינג סטון" אמרה שהסינגל "נושא משיכה אוניברסלית עם מעריצים רבים של השיר שמסרים לו הודעה על פרידה מחבריהם בחודשים האחרונים".
צוות BroadwayWorld סבר כי "I Lost a Friend" מציג בצורה מושלמת "כישרון לסיפור סיפורים חסר מאמץ ולב, זיווג את הפקת החתימה הפשטנית והמעוררת שלו".
הרמיקס של מריאן היל זכה לשבחים גם מצד המבקרים.
ראניה אניפוטס ממגזין בילבורד תיאר אותו בתור "רמיקס מעיק" וכי יעבור "את המנגינה בפסנתר קטיפתי לתוך האור, אוורירי פעימה".
וידאו קליפ של "I Lost a Friend" יצא לאור ב-25 ביוני 2019. הוא בוים על ידי סם בנט וצולם בבלנצ'סטר, קליפורניה.
בקליפ, פיניאס משוטט שיכור בשדה כששקיעת השקיעה והחושך מתקרב, לבוש בחליפה ועניבה.
כשהוא ממשיך לחצות את השדה, צורות אנושיות עולות ומעדות לעקוב אחריו כשהוא מנסה להבין מה עשה לא בסדר, כשהוא שר, "איך לעזאזל איבדתי חבר שמעולם לא היה לי?" הקליפ קיבל ביקורת חיובית מצד המבקרים.
פיניאס ניגן את "I Lost a Friend" בפסנתר עבור Paste ביוני 2019. פיניאס סייר ברחבי ארצות הברית במהלך אוקטובר 2019. "I Lost a Friend" היה אחת הרצועות שביצע מהמיני אלבום במהלך סיבוב ההופעות.
באוקטובר אותה שנה ביצע פיניאס את "I Lost a Friend" בפסטיבל המוזיקה של אוסטין סיטי לימיטס בליווי להקה חיה.
בדצמבר 2019 ביצע פיניאס את המסלול ב"ג'ימי קימל לייב!".
הוא הופיע עם סינתיסייזר, כשהבמה מכוסה באורות כחולים וניאונים המציגים סט דירה ריק.
I Love It הוא סינגל שהוקלט על ידי הראפרים האמריקאים קניה וסט וליל פאמפ, בשיתוף הקומיקאית האמריקאית אדל גיוונס , מתוך אלבום האולפן השני של פאמפ, Harverd Dropout.
השיר יצא לאור ב-7 בספטמבר 2018, כסינגל השלישי מתוך האלבום, על ידי חברות התקליטים GOOD Music, דאף ג'אם, דה לליטס גלובל ו-וורנר רקורדס.
השיר הופק על ידי וסט, קלארק קנט , CBMix ורוני ג'יי.
השיר הוקרן בבכורה בטקס פרסי Pornhub לשנת 2018. השיר הגיע למקום הראשון במצעדים של קנדה, פינלנד, ניו זילנד ושוודיה, והגיע לעשירייה הפותחת באוסטרליה, בריטניה וארצות הברית.
קניה וסט היה המנהל הקריאייטיבי של טקס פרסי Pornhub, שהתקיים ב-6 בספטמבר 2018. לאחר הופעה חיה עם טייאנה טיילור, וסט הציג לראשונה את הקליפ החדש שלו עם ליל פאמפ.
רמיקס לשיר בשיתוף עם הראפר האמריקאי החתום ב-GOOD Music ואלי הוקלט אך לא יצא לאור מעולם.
גרסה ערוכה של השיר בשם "", אותה ביצעו וסט ופאמפ בשידור חי בסאטרדיי נייט לייב, יצאה לאור בחנות האייטונס ב-7 בספטמבר 2018. השיר נועד במקור להיכלל באלבומו של וסט, הנקרא Yandhi, אך האלבום סבל מעיכובים מרובים ובסופו של דבר נגנז.
ב-19 בפברואר 2019, פאמפ פרסם את רשימת הרצועות של אלבומו השני Harverd Dropout, הוצג השיר כרצועה השלישית באלבום.
הווידאו קליפ של השיר הוקרן לראשונה בטקס פרסי Pornhub לשנת 2018. בקליפ נראים וסט ופאמפ לובשים חליפות גוף ענקיות ומלבניות שמזכירות את הדמויות ממשחק הווידאו רובלוקס ואת חליפתו של דייוויד ביירן בסרט ההופעה Stop Making Sense של להקת "Talking Heads", תוך שהם הולכים במזדרון.
הקליפ צבר כ-76 מיליון צפיות ביוטיוב בשבוע הראשון לצאתו, ובכך שבר את השיא של השיר "This Is America" של צ'ילדיש גמבינו, לפתיחה הגדולה ביותר לקליפ היפ הופ ביוטיוב.
זמן קצר לאחר צאתו, הפך הווידאו קליפ למם אינטרנט פופולרי.
השיר הופיע לראשונה במקום השישי במצעד הבילבורד הוט 100, ובכך היה לשיר ה-17 של וסט והשיר השני של פאמפ שהגיע לעשירייה הפותחת במצעד.
ב-16 במאי 2019, הכריז איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי כי השיר קיבל את תואר הפלטינה הכפולה, על מכירות של למעלה מ-2 מיליון עותקים בארצות הברית.
במצעד הסינגלים הבריטי, הגיע השיר היישר אל המקום השלישי, ובכך היה לסינגל הראשון של וסט שהגיע לחמישייה הפותחת במצעד, מאז השיר "FourFiveSeconds" יחד עם ריהאנה ופול מקרטני, והראשון של פאמפ בעשירייה הפותחת במצעד.
ב-14 בדצמבר 2018, הכריז איגוד תעשיית ההקלטות הבריטי כי השיר קיבל את תואר הזהב.
בקנדה הוט 100, השיר הגיע בשיאו למקום הראשון, ובכך היה לשיר השלישי של וסט והראשון של פאמפ שהגיע למעמד זה.
אזורתאריך יציאהפורמטחברות תקליטיםמקורעולם7 בספטמבר 2018הורדה דיגיטליתGOOD • דאף ג'אם • דה לייטס גלובל • וורנראיטליה14 בספטמבר 2018רדיו להיטים עכשווייםיוניברסל
"I Know Places" (בעברית: "אני מכירה מקומות") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית טיילור סוויפט, מתוך אלבומה החמישי, 1989. השיר יצא לאור ב-27 באוקטובר 2014, על ידי חברת התקליטים ביג משין רקורדס, ביחד עם שאר שירי האלבום.
אף על פי שלא יצא כסינגל, הצליח השיר להגיע למקום ה-19 במצעד השירים מתחת להוט 100.
השיר מדבר על הקושי של זוג ידוענים למצוא כל פרטיות ממגזינים, עיתונות צהובה פפראצי ורכילות.
במהדורת הדלוקס של האלבום, סוויפט מסבירה כיצד כתבה לראשונה את השיר הזה.
כמו כן, היא הסבירה כיצד תמיד רצתה לעבוד עם ראיין טדר, שהיה בהמשך לאחד מכותבי ומפיקי השיר.
בנוסף לכך, דיברה סוויפט בריאיון על המשמעות של השיר ועל הגורמים שכתבו לה לכתוב אותו ביחד עם ראיין טדר.
כמה שנים לצאתו, הועלה לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-40 מיליון השמעות.
ב-13 במרץ 2020, העניק איגוד תעשיית ההקלטות האמריקאי לשיר את תואר הזהב, על מכירות של למעלה מ-500,000 עותקים במדינה, דבר שהופך אותו לאחד מהשירים הנמכרים ביותר באלבום.
כלפי השיר הופנו ביקורות חיוביות, תוך שברולינג סטון הוא דורג במקום ה-82 ברשימת "כל 206 השירים של טיילור סוויפט, לפי דירוג".
ארגוןרשימהמיקוםמקוראינדפנדנט100 רצועות האלבומים של טיילור סוויפט - מדורגות34רולינג סטוןכל 206 השירים של טיילור סוויפט, לפי דירוג82BuzzFeed167 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג58NMEהשירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג91Paste158 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג59Vulture179 השירים הטובים ביותר של טיילור סוויפט, לפי דירוג49
"I Know Places" בוצע באצטדיון SoFi באינגלווד ב-8 באוגוסט 2023 יחד עם השיר "King of My Heart".
"I Got You Babe" (בעברית: "יש לי אותך מותק") הוא שיר בביצוע של סוני ושר שנכתב, הולחן והופק על ידי סוני בונו.
זהו הסינגל הראשון של הצמד מתוך אלבום הבכורה שלהם Look at Us.
השיר הופץ כסינגל בגרסת 7" ב-9 ביולי 1965. הסינגל היה להצלחה הגדולה הראשונה של הזוג, אשר הפך אותם לצמד מוכר ברחבי ארצות הברית ואירופה.
בארצות הברית השיר נמכר במעל מיליון עותקים וקיבל מעמד זהב, וכחודש לאחר צאתו נכנס למקום הראשון במצעד הבילבורד הוט 100 ובילה בו שלושה שבועות.
הסינגל הגיע למקום הראשון גם בבריטניה ובקנדה.
סוני בונו, כותב שירים ומפיק תקליטים של פיל ספקטור, כתב את מילות השיר והלחין את המוזיקה של השיר לעצמו ולאשתו דאז, שר, בשעת לילה מאוחרת במרתף שלהם.
בראיונות מאוחרים, מספרת שר שסוני העיר אותה על מנת להשמיע לה את השיר, אך היא שנאה אותו ולא חשבה שיש לו עתיד ומיד חזרה למיטה.
המוזיקאי האפרו-אמריקאי הרולד בטיסט סיפק את העיבוד האינסטרומנטלי לשיר.
המתופף הל בליין סיפק את נגינת התופים לשיר, יחד עם חברים אחרים בלקהת "The Wrecking Crew" שסיפקו תמיכה אינסטרומנטלית מכלים נוספים.
"I Got You Babe" הפך לסינגל המצליח ביותר של הצמד, לסימן ההיכר שלהם, ולהמנון עבור התנועה הנגד-התרבותית ההיפית.
הבילבורד אמר על השיר "באמצעות השילוב המוצלח של פולק ורוק, יש לשיר את הבסיס להיות להיט."
מבקר ה-AllMusic ויליאם רוהמן שיבח את השיר:השיר "I Got You Babe" הוא שיר הופכי ללהיט של הצבים "It Ain't Me Babe" שנכתב על ידי דילן.
איפה שדילן היה מורכב מבחינה לירית, בונו היה פשוט: הליריקה שלו התחילה עם הנושא מבשר רעות- נערים לעומת המבוגרים ש"הם" שהציבו מחסומים לרומנטיקה, אך עד מהרה פינה הקונפליקט את מקומו לדיאלוג של מישורים רומנטיים בגיל העשרה.
אולם במקום בו דילן היה פשוט מבחינה מוזיקלית, בונו, מבלי לבנות מחדש את הסגנון המוזקלי של פיל ספקטור, היה שאפתני יותר מבחינה מבנית, וכך צורת השיר בית-פזמון-בית-פזמון-גשר-בית-פזמון עם קודה עולה שנבנה לשיאו של השיר, ואז התחיל לבנות שוב לפני הפייד-אאוט, והכל תוך קצת יותר משלוש דקות.
על פי מקצב הוואלס, המנגינה שמרה על תחושה קלילה, למרות הקקפוניה האינסטרומנטלית לעיתים, בהובלת אבוב בולט בליווי בסון והקולות המתחלפים בין שני הזמרים.
גם אם איש מהצמד המבצע לא היו זמרים מעניינים, ההופעה העניינית שלהם וההפקה של השיר העניקו עניין לכל מאזין.
ארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד500 שירי הפופ של כל הזמנים331
בארצות הברית נמכר השיר ביותר ממיליון עותקים בשנת 1965 והוסמך לזהב מטעם ה-RIAA.
נכון לנובמבר 2011, דיווח מגזין הבילבורד כי המכירות הדיגיטליות של "I Got You Babe" היו 372,000 בארצות הברית.
ב-2004 השיר דורג במקום ה-444 ברשימת 500 שירים הגדולים של כל הזמנים של הרולינג סטון.
בשנת 2011, השיר הוכתר כאחד הדואטים הטובים ביותר בכל הזמנים על ידי המגזינים בילבורד וגם רולינג סטון.
בתחילת 2017 הוכנס השיר להיכל התהילה של טקס הגראמי.
סוני ושר ביצעו לאחרונה את השיר יחד במהלך מפגש מאולתר ב-NBC בתוכנית של דייוויד לטרמן ב-13 בנובמבר 1987.
שר ביצעה את השיר עם REM ב-14 בפברואר 2002 בתיאטרון דולבי בלוס אנג'לס.
זה היה הביצוע הראשון שלה לשיר בלי סוני, לאחר מותו.
בסיבובי ההופעות Dressed to Kill Tour ,Classic Cher מבצעת שר את חלקה בשיר בזמן במסך מציג את בונו שר את חלקו.
השיר בוצע באותה צורה במהלך סיבוב ההופעות העולמי Here We Go Again.
שר שרה גרסת פארודיה על השיר בשם I Got You Bae עם ג'יימס קורדן בתוכנית שלו ב-2016. הפרודיה הציגה את הקשיים של מציאת אהבה בעידן המודרני: היכרויות ברשת, החלקה בטינדר שמאלה, מדיה חברתית, "נטפליקס וצ'יל" ופורנוגרפיה באינטרנט.
"I Got You Babe" הוצג לעיתים קרובות בקולנוע ובטלוויזיה, וחתם כל תוכנית של "The Sonny and Cher Comedy Hour".
הגרסה של שר עם ביוויס ובאטהד
בשנת 1993 הקליטה שר גרסת כיסוי ל-"I Got You Babe" עם דמויות האנימציה האמריקאיות ביוויס ובאטהד.
השיר היה הסינגל הראשון מתוך The Beavis and Butt-Head Experience, אלבום אוסף קומי שיצא בשנת 1993 על ידי גפן רקורדס.
האלבום הפך לאחד מאלבומי הקומדיה הנמכרים ביותר אי פעם; עם מכירות רשמיות של מעל 1,610,000 יחידות ומעמד של פלטינה כפול על ידי ה-RIAA בארצות הברית.
הסינגל לטופ 40 בבריטניה, בלגיה ושוודיה, וכן לעשירייה הפותחת בהולנד.
קליפ קומי-פסיכדלי הופק לשיר, שזכה לחשיפה גדולה ב-MTV.
הוא הציג את שר עם ביוויס ובאטהד בעולם אנימציה וירטואלי.
בקליפ צמד החברים המונפשים מתייחסים לבעלה לשעבר של שר, בונו, במילים פוגעניות ומזלזלות, תיאורים אליהם שר מסכימה.
הוא הוצב במקום החמישי ברשימת "50 הרגעים המצחיקים הגדולים ביותר במוזיקה" שהכין ערוץ VH1 בשנת 2004.
I Hear a Symphony (בעברית: אני שומע/ת סימפוניה) הוא שיר שהוקלט על ידי להקת הבנות האמריקאית הסופרימס, מתוך אלבום האולפן השמיני שלה, I Hear a Symphony.
השיר יצא לאור ב-6 באוקטובר 1965, על ידי חברות התקליטים מוטאון ואם 1083, כסינגל הראשון מתוך האלבום.
השיר נכתב והופק על ידי צוות הפזמונאים והמפיקים הראשי של מוטאון, הולנד-דוזייר-הולנד, והפך לשיר הפופ השישי של הסופרימס שכבש את פסגת מצעד הבילבורד הוט 100 בארצות הברית, החל מ-14 בנובמבר 1965 ועד 27 בנובמבר 1965. במצעד הסינגלים הבריטי הגיע למקום ה-39 בלבד.
עבור הסופרימס נכתבו רצף של להיטים ב-1964 ו-1965, על ידי הולנד-דוזייר-הולנד.
באמצע 1965 הבינו המפיקים שהם נפלו בתלם כאשר "Nothing but Heartaches" של הסופרימס לא הצליח להגיע לעשירייה הפותחת במצעד הבילבורד הוט 100; דבר שהוביל לשבירת רצף כבישת פסגת המצעד שהצליחה הסופרימס לצבור כשהוציאה את "Where Did Our Love Go".
הנשיא של מוטאון, ברי גורדי, לא היה מרוצה מהביצוע של "Nothing but Heartaches", והפיץ את ההודעה הבאה:
בעקבות כך, הולנד-דוזייר-הולנד התחילו להתנסות בכתיבה והפקה של מוזיקה חדשה.
התוצאה הייתה "I Hear a Symphony", שיר עם מבנה מוזיקלי מורכב יותר מההוצאה הקודמות של הסופרימס.
"I Hear a Symphony" הופץ כסינגל במקום שיר אחר שהולנד-דוזייה-הולנד כתבו עבור הסופרימס, "Mother Dear", שהוקלט באותו הסגנון של להיטיה הקודמים.
בריאיון משנת 1968, דיאנה רוס אמרה שזה היה אחד מהשירים שהיא הכי אהבה להקליט ולבצע, אך הדגישה שהוא היה מאתגר.
הלהקה ביצעה את השיר המצליח ב-The Mike Douglas Show ב-3 בנובמבר 1965.
בבילבורד כינו את השיר כ"שובר קופות" וכן, "בלדת קצב כתובה היטב עם פעמה קצבית וקולות גבוהים".
הזמר סטיבי וונדר הקליט את השיר בשנת 1966, כמו גם האחים איסלי.
מייקל ג'קסון הקליט את השיר עם חמישיית הג'קסונים בשנת 1970 באולפני ההקלטות של מוטאון שבלוס אנג'לס, קליפורניה.
זמרת הפופ הקנדית אריה פאצ'ין הקליטה את השיר עבור אלבומה, My Name Is Eria Fachin, מ-1988. גרסתה לא הצליחה להיכנס למיינסטרים.
דיאנה רוס – שירה ראשית
פלורנס בלארד ומרי וילסון – שירת רקע
האחים פאנק – כלי נגינה
מייק טרי – סקסופון בריטון
I Honestly Love You (בעברית: בכנות, אני אוהבת אותך) הוא פסקול המיני-סדרה הביוגרפית האוסטרלית "אוליביה ניוטון-ג'ון: מסורה לך ללא תקנה", שחלקה הראשון הוקרן ב-Seven Network ב-13 במאי 2018, כאשר החלק השני שלה עלה לשידור ב-20 במאי 2018. המיני-סדרה מספרת את סיפורה של אוליביה ניוטון-ג'ון, זמרת, כותבת שירים ושחקנית אוסטרלית.
הפסקול כולל את כוכבת הסדרה, דלתא גודרם, המבצעת גרסאות כיסוי לשירים ידועים מהקריירה של ניוטון-ג'ון.
הפסקול הופץ באוסטרליה ב-11 במאי 2018.
הפסקול הגיע למקום הרביעי במצעד האלבומים האוסטרלי.
דייוויד מ-AuspOp העניק לפסקול 3 מתוך 5 וכתב: "כשהאזנתי לשירים, אף אחד מהם לא היה פורץ דרך, אך מרגישים שהקדישו להם תשומת לב מסוימת".
הוא כינה את הפסקול כ"הגון מספיק" וכ"הזדמנות להציץ במוזיקה של אוליביה ניוטון-ג'ון מנקודת מבט אחרת", וציין את "Physical", "Anyone Who Had a Heart" ו-"Love Is a Gift" כנקודות שיא.
מדינה תאריך יציאה פורמט גרסה חברת תקליטים קטלוגמקור אוסטרליה 11 במאי 2018 תקליטור • הורדה דיגיטלית רגילה סוני מיוזיק אוסטרליה 19075856212 ניו זילנד 25 במאי 2018
"I Honestly Love You" (בעברית: "בכנות, אני אוהבת אותך") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת האוסטרלית אוליביה ניוטון-ג'ון.
השיר יצא לאור באוגוסט 1974 על ידי חברת התקליטים EMI, כסינגל המוביל מתוך אלבומה, If You Love Me, Let Me Know.
בשנת 1974 הפך השיר ללהיט עולמי – כמו גם שירה הראשון של ניוטון-ג'ון שכבש את פסגת מצעד הבילבורד הוט 100 וקנדה הוט 100. "I Honestly Love You" היה לשיר החותם שלה עד ש-"Physical" (אותו הוציאה ב-1981), העפיל עליו והפך הוא לשיר החותם שלה.
בממלכה המאוחדת, נכלל השיר באלבום Long Live Love ובארצות הברית באלבום If You Love Me, Let Me Know.
השיר נכתב על ידי ג'ף בארי – כותב שותף של "Then He Kissed Me", "Be My Baby", "Leader of the Pack" ו-"River Deep – Mountain High" – והמלחין האוסטרלי פיטר אלן שהקליט אותו בערך באותו הזמן לאלבומו, Continental American.
הוא מופיע גם במחזמר על חייו של אלן, The Boy from Oz.
ב-VH1 דירגו את השיר במקום ה-11 ברשימת "40 שירי הרוק הקל הטובים ביותר".
בטקס פרסי הגראמי ה-17 שהתקיים בשנת 1975 זכה השיר בשתי קטגוריות: "הקלטת השנה" ו"ביצוע הפופ הווקאלי הטוב ביותר – אישה".
"I Honestly Love You" הועמד גם בקטגוריית "שיר השנה", אך הפסיד ל-"The Way We Were" של ברברה סטרייסנד.
בשנת 1975 זכה בפרס המוזיקה האמריקאית בקטגוריית "שיר הפופ/רוק האהוב ביותר".
להלן חלק ממאות גרסאות הכיסוי שהוקלטו במרוצת השנים:
בובי וינטון באלבומו, Melodies of Love, משנת 1974.
אנדי ויליאמס באלבומו, You Lay So Easy on My Mind, משנת 1974.
לין אנדרסון באלבומה, What a Man My Man Is, משנת 1974.
לין אנדרסון באלבומו, A Legend in My Time, משנת 1975.
קמאהל באלבומו, Let it Be Me, משנת 1975.
ג'רי באטלר באלבומו, Love's on the Menu, משנת 1976.
בובי וומאק באלבומו, Roads of Life, משנת 1979.
פרנק סינטרה ולזלי אגאמס בספיישל הטלוויזיוני, Sinatra and Friends, משנת 1977.
הסטייפל סינגרס באלבומה, Family Tree, משנת 1977.
ג'קי מור באלבומה, With Your Love, משנת 1980.
דונה פארגו באלבומה, Encore, משנת 1984.
ליאה סלונגה באלבומה, Lea Salonga, משנת 1993.
ריצ'רד קליידרמן באלבומו, My Australian Collection, משנת 1999.
דלתא גודרם במיני-סדרה "אוליביה ניוטון-ג'ון: מסורה לך ללא תקנה" ובפסקול, I Honestly Love You, משנת 2018.
קייט סברנו באלבומה, Sweet Inspiration, משנת 2021.
מדינהתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולםאוגוסט 1974תקליט 7 אינץ' • תקליט 12 אינץ'EMI
"I Got You" (בעברית: "תפסתי אותך") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית ביבי רקסה, מתוך המיני-אלבום השני שלה, All Your Fault: Pt.
1. השיר יצא לאור ב-28 באוקטובר 2016, על ידי חברת התקליטים האחים וורנר, כסינגל המוביל מתוך המיני-אלבום.
הוא הופק על ידי צוות המפיקים קפטן קאטס.
השיר הגיע למקום הרביעי במצעד הרשמי של חברת המדינות.
"I Got You" הוא שיר פופ, וטרופיקל האוס, שנכתב בסולם של לה מינור, בקצב של 98 פעימות בדקה.
רוב השיר עוקב אחר התקדמות האקורדים של Am–C–F–G–Am.
הגשר המוזיקלי בשיר עוקב אחר רצף האקורדים של F–C–G–F–C–G–Dm–Em–F.
רקסה ביצעה אותו בפעם הראשונה בטקס פרסי המוזיקה של MTV אירופה ב-6 בנובמבר 2016.
בסמוך לצאתו, עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, תוך שהצליח לצבור שם למעלה מ-325 מיליון השמעות.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר פורסם ב-6 בינואר 2017 בערוץ היוטיוב של ביבי רקסה.
הוא בוים במקור על ידי במאי הווידאו קליפים האמריקאי דייב מאיירס, אך לאור העובדה שהוא היה "חושפני" ו"מפורש" מדי, החליטה רקסה לגנוז אותו; על כך סיפרה בריאיון עם רדיו DJ.
לבסוף, בוים וידאו קליפ חדש שגם פורסם בהמשך.
נכון לספטמבר 2021, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-345 מיליון צפיות.
מדינה תאריך יציאה פורמט חברת תקליטים מקור ארצות הברית 28 באוקטובר 2016 הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטלית האחים וורנר איטליה 11 בנובמבר 2016 רדיו להיטים עכשוויים ארצות הברית 6 בדצמבר 2016 הממלכה המאוחדת 15 בינואר 2017
"I Have Questions" (בעברית: "יש לי שאלות") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת הקובנית קמילה קביו, מתוך המהדורה היפנית של אלבום הבכורה שלה, הקרוי על שמה, .
השיר יצא לאור ב-22 במאי 2017, על ידי חברות התקליטים אפיק רקורדס וסייקו מיוזיק, כסינגל שיווקי מתוך האלבום.
השיר הגיע למקום ה-24 במצעד השירים מתחת להוט 100.
השיר נכתב על ידי קמילה קביו, ג'סי שטקין וביבי בורלי והופק על ידי בורלי גם כן.
"I Have Questions" מורכב ממילים מלנכוליות.
קביו לא מבינה מדוע אהובה עזב אותה ויש לה שאלות לגבי זה.
ההפקה ה"אפלה" שלו כוללת שימוש בולט בצ'לו, תוך שימוש במכונת תופים שמתחיל להתנגן לאחר הבית השנייה.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר פורסם ב-22 במאי 2017, ביום צאתו כסינגל שיווקי רשמי מתוך המהדורה היפנית של אלבום הבכורה של קביו.
אותו הקליפ הוא מעין קליפ מילים, הכולל בתוכו את מילות השיר, לצד אפקטים חזותיים שמציגים אותן.
קליפ מילים נוסף שפורסם זכה להצלחה כאשר צבר למעלה מ-7.7 מיליון צפיות.
נכון לאוקטובר 2021, מונה הצפיות של הקליפ עומד על למעלה מ-38 מיליון צפיות.
מדינהתאריך יציאהפורמטגרסהחברת תקליטיםמקורעולם22 במאי 2017הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתסינגל שיווקיאפיק • סייקוארצות הברית28 ביוני 2017מיני-אלבום 7 אינץ'בי סייד של "Crying in the Club"אפיק
"I Got a Feeling" הוא סינגל של הדי ג'יי והמפיק המוזיקלי הגרמני, פליקס ין, הדי ג'יי והמפיק המוזיקלי הגרמני, רובין שולץ, והזמרת-יוצרת האנגלייה, ג'ורג'יה קו.
השיר יצא, על ידי וירג'ין רקורדס, ב-20 באוגוסט 2021.
השיר הגיע, בשיאו, למקום הראשון במצעד הסינגלים הטרנדים בגרמניה.
נכון לאוקטובר 2021, הסינגל הושמע למעלה מ-8 מיליון פעמים בספוטיפיי.
הווידאו קליפ, בבימויה של עדי חלפין, יצא לראשונה בערוץ היוטיוב של פליקס ין ב-3 בספטמבר 2021. נכון לאוקטובר 2021, הווידאו קליפ נצפה למעלה מ-515 אלף פעמים.
השיר הושמע בסצנת הפתיחה של הפרק הראשון של העונה החמישית של תחנה 19, "Phoenix from the Flame".
אזורתאריךפורמטחברת תקליטים עולמי 20 באוגוסט 2021 הורדה דיגיטלית וירג'ין
I Like Boys (בעברית: אני אוהב בנים) הוא שיר של הזמר האמריקאי טודריק הול.
את השיר הפיק וכתב הול בשיתוף המפיק המוזיקלי ג'אן יווס דוקרנט.
השיר יצא לאור בשנת 2019, במהלך חודש הגאווה, והוא השני מתוך המיני-אלבום השני שלו, Haus Party, Pt.
לשיר פורסם וידאו קליפ, אשר נפתח בסצנה בה מופיע הול, יוצא מהארון בפני אמו, אותה גילמה הקומיקאית והשחקנית האמריקאית לונאל .
הסרטון ממשיך במדבר, שם הול מופיע כשהוא מוקף ברקדנים ובגמל.
השיר חוגג את מיניותו של הול, וכולל אזכורים תרבותיים צבעוניים ועירום גברי.
הול תיאר את השיר כ"קאמפי".
נכון לאוקטובר 2021, השיר הושמע למעלה מ-23 מיליון פעמים בספוטיפיי.
"I Like Me Better" הוא סינגל של הזמר-יוצר האמריקאי, לאוב, שיצא, על ידי חברת התקליטים AWAL, ב-19 במאי 2017, ונכלל באלבום האוסף של לאוב, I Met You When I Was 18 (The Playlist).
השיר נהיה להיט רדום, לאחר שלקח לו למעלה משנה להגיע למקום ה-27 בבילבורד הוט 100.
שנהפרסקטגוריהתוצאה2018פרסי המוזיקה של רדיו דיסנישיר אהבה
השיר הופיע בפרסומת ל-Android Auto, בטריילר לסרט של נטפליקס, לכל הנערים שאהבתי ובפרק של סדרת הקומדיה The Expanding Universe of Ashley Garcia.
השיר הופיע כשיר רקע בתחרות השמלות של מיס תבל ב-2018.
הווידאו קליפ מציג את לאוב ופייג' ספארה בתור השחקנים ריצ'רד ברגמן ומישל סטאר.
נכון לפברואר 2023, הווידאו קליפ נצפה למעלה מ-191 מיליון פעמים ביוטיוב.
מדינהתוארמכירותאוסטרליה (ARIA)4× פלטינה280,000אוסטריה (IFPI Austria)פלטינה30,000בלגיה (BEA)פלטינה20,000ברזיל (Pro-Música Brasil)2× פלטינה160,000קנדה (Music Canada)זהב66,666גרמניה (BVMI)פלטינה400,000איטליה (FIMI)זהב25,000ניו זילנד (RMNZ)פלטינה30,000נורווגיה (IFPI Norway)פלטינה60,000הממלכה המאוחדת (BPI)פלטינה600,000ארצות הברית (RIAA)4× פלטינה4,000,000
I Left My Heart in San Francisco נחשב לאחד מהאלבומים המוכרים ביותר בקריירה של בנט.
לאחר הוצאת האלבום זכה בנט בשני פרסי גראמי בקטגוריית הקלטת השנה ובביצוע הווקאלי הטוב ביותר לגבר.
בפברואר 1962 יצא השיר המוביל של האלבום, "I Left My Heart in San Francisco".
הוא פורסם בפורמט בי-סייד של השיר "Once Upon a Time", אך הפך ללהיט בפני עצמו.
חברת התקליטים ראתה את הפוטנציאל בשיר והרכיבה את האלבום על פיו.
I Love It (בעברית: אני אוהב/ת את זה) הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האוסטרלית קיילי מינוג, מתוך אלבום האולפן ה-15 שלה, Disco.
השיר יצא לאור ב-23 באוקטובר 2020, על ידי חברות התקליטים דרנוטה רקורדס ו-BMG, כסינגל שיווקי רשמי מתוך האלבום.
השיר הגיע למקום ה-38 במצעד שירי הדאנס/אלקטרוני.
לאחר יציאת "Say Something" ו-"Magic", מינוג קיימה אירועים חברתיים עם מעריציה והודיעה ש-"I Love It" ייצא לאור ב-23 באוקטובר 2020, כאשר פרסמה קליפ מילים של השיר בערוץ היוטיוב שלה.
בהמשך, יצא מיני-אלבום שכלל חמש רצועות, המכיל את "I Love It", שני הסינגלים הראשונים מ-Disco, וכן שני רמיקסים של "Magic".
"I Love It" הוא שיר דיסקו, באורך שלוש דקות וחמישים שניות.
מינוג הייתה שותפה לכתיבת השיר לצד מפיקיו ריצ'רד סטנארד ודאק בלאקוול.
אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורעולם23 באוקטובר 2020הזרמת מוזיקה • הורדה דיגיטליתדרנוטה • BMG
I Heard You're Married הוא שיר של הזמר-יוצר הקנדי דה ויקנד, בהשתתפות הראפר האמריקאי ליל ויין.
הוא יצא כשיר באלבום האולפן החמישי של דה ויקנד, Dawn FM, ב-7 בינואר 2022. שני האמנים כתבו את השיר ביחד עם קלווין האריס ודניאל לופטין.
זהו שיתוף הפעולה השני בין דה ויקנד לליל ויין, אחרי השיר "I'm Good".
שם השיר נחשף לראשונה ב-5 בינואר 2022, כאשר דה ויקנד פרסם את רשימת הרצועות באלבום Dawn FM.
השיר היה אמור להישלח במקור ל-rhythmic contemporary radio דרך XO וריפבליק רקורדס ב-11 בינואר 2022, כסינגל נוסף מהאלבום Dawn FM, אך יציאתו כסינגל בוטלה, כאשר "Sacrifice", הסינגל השני של Dawn FM, נשלח במקומו.
השיר זכה לביקורות חיוביות, עם שבחים על הפקתו והשירה של דה ויקנד.
"" (בעברית: "אני אוהב/ת אותך (שיר שמח)") הוא שיר שהוקלט על ידי הראפר האמריקאי פוסט מאלון, בהשתתפות הראפרית והזמרת-יוצרת האמריקאית דוג'ה קאט.
הוא יצא לאור ב-7 ביוני 2022 כסינגל השלישי מתוך אלבום האולפן הרביעי של מאלון, Twelve Carat Toothache (2022).
"" הוא שיר פופ, R&B ופופ-ראפ, שהושווה לדואט שהוציא מאלון בעבר ביחד עם הזמר-יוצר הקנדי ג'סטין ביבר.
מבחינה לירית, השיר עוסק במושא אהבה ובמאבקים פנימיים שלהם בנוגע לכך.
עם זאת, ספג מאלון ביקורת שלילית על כך שהוא השתמש בליריקה שנויה במחלוקת.
בסמוך לצאתו עלה השיר לרשת הזרמת המדיה ספוטיפיי, שם הצליח לצבור למעלה מ-70 מיליון השמעות.
"I Guess That's Why They Call It the Blues" הוא סינגל של המוזיקאי האנגלי, אלטון ג'ון, שנכתב על ידי אלטון ג'ון, דייווי ג'ונסטון וברני טופין, והופק על ידי כריס תומאס .
השיר הוא הסינגל המוביל של אלבום האולפן ה-17 של אלטון ג'ון, Too Low for Zero .
בארצות הברית, השיר נהיה לאחד מהלהיטים הגדולים ביותר של אלטון ג'ון בשנות ה-80, כאשר הגיע, בשיאו, למקום השני במצעד השירים העכשוויים למבוגרים, ולמקום הרביעי בבילבורד הוט 100.
סטיבי וונדר מופיע בשיר כאשר הוא מנגן על מפוחית.
השיר זכה לביקורות חיוביות בעיקר.
ביל ינוביץ, מ-AllMusic, אמר כי השיר "ככל הנראה יעמוד במבחן הזמן כסטנדרט ".
השיר הופיע בפסקול של הסרט הבריטי מ-1992, החברים של פיטר.
מאוחר יותר, הזמרת האמריקאית, מרי ג'יי בלייג', ביצעה יחד עם אלטון ג'ון את השיר, כחלק מאלבום האוסף של מרי ג'יי בלייג', Mary J.
גרסה חיה של השיר עם מרי ג'יי בליג', שהוקלטה במדיסון סקוור גארדן באוקטובר 2000, הופיעה באלבום הלייב של אלטון ג'ון, Elton John One Night Only – The Greatest Hits .
גרסה חיה נוספת של השיר, בשיתוף עם לוצ'אנו פבארוטי, הוקלטה בוורונה ב-1996, כחלק ממופע הצדקה Pavarotti & Friends .
ג'ון ביצע את השיר בהופעה חיה יותר מ-2,000 פעמים, כאשר חלק מהפעמים הופיע כמחרוזת שירים עם השיר "Blue Eyes".
נכון לאוגוסט 2022, השיר הושמע למעלה מ-134 מיליון פעמים בספוטיפיי.
הווידאו קליפ המקורי, שבוים על ידי ראסל מאלקהיי , מספר את סיפורם של זוג צעיר משנות ה-50 של המאה ה-20 שנאלצים להיפרד כאשר האיש נאלץ להתגייס לשירות הלאומי, ומתאר את הניסיונות והמצוקות שהוא חווה שם.
הוא צולם בחדר הנשפים ריבולי בלונדון ובחיל המצב קולצ'סטר באסקס.
נכון לאוגוסט 2022, הווידאו קליפ נצפה למעלה מ-65 מיליון פעמים.
אזורתוארמכירותהממלכה המאוחדת (BPI)זהב400,000ארצות הברית (RIAA)פלטינה1,000,000
ב-7 בנובמבר 2014, הזמר-יוצר הבריטי, ג'יימס בלאנט, הוציא גרסת כיסוי לשיר כחלק מאלבום האוסף BBC Radio 2: Sounds of the 80s.
הזמרת הקנדית, אליסיה קארה, הוציאה גרסת כיסוי של השיר כחלק מאלבום המחווה Revamp & Restoration .
"I Left My Heart In San Francisco" (בעברית: "השארתי את לבי בסן פרנסיסקו") הוא שיר פופולרי, שנכתב בסתיו 1953 בברוקלין שבניו יורק.
את הלחן יצר ג'ורג' קורי, והמילים חוברו בידי דוגלאס קרוס.
בשנת 1962 יצא לאור כסינגל של טוני בנט, בהוצאת קולומביה רקורדס, כבי-סייד של "Once Upon a Time".
נכלל כסינגל הראשי של אלבום בעל אותו שם, והגיע למקום ה-19 בשיאו בבילבורד הוט 100. בשנת 2018 נשמר ברישום הלאומי להקלטות של ספריית הקונגרס.
את השיר הלחינו וכתבו ג'ורג' קורי ודוגלאס קרוס.
סביב קו העלילה שלו עומדים שני סופרים, חובבי ספרות ישנה, שחושבים על סן פרנסיסקו לאחר שעברו לניו יורק.
על-אף שנכתב במקור ללקלרמה טרנר, שהופיעה עמו מספר פעמים בהדרן, היא מעולם לא הספיקה להקליטו.
דרך ראלף שרון, חברם של שני יוצרי השיר, הגיע השיר לבנט.
בדצמבר 1961 הופיע לראשונה עם השיר בנוכחותם של ראשי עיריית סן פרנסיסקו ג'רוג' כריסטופר וג'וזף אליוטו.
סן פרנסיסקו ג'איינטס מנגנים את השיר לאחר כל ניצחון באצטדיון הבית שלהם.
"I Left My Heart in San Francisco" זכה בפרס גראמי להקלטת השנה ובפרס גראמי להופעה הווקאלית הטובה ביותר לגבר.
ארגוןרשימהמיקוםמקורבילבורד500 שירי הפופ של כל הזמנים485
"I Know the End" (בעברית: "אני יודעת את הסוף") הוא שיר של הזמרת-יוצרת האמריקאית פיבי ברידג'רס.
השיר יצא לאור ב-29 ביולי 2020 כסינגל הרביעי מתוך אלבום האולפן השני שלה, Punisher.
השיר עוסק בדיכאון ובתחושת אופוריה, והוא בסגנון צ'אמבר פופ, אם כי ברידג'רס תיארה אותו כשיר מטאל.
בכתיבת והפקת השיר שיתפה ברידג'רס פעולה עם אמנים עמם עבדה פעמים שונות בעבר, בהם חבריה ללהקה Boygenius, לוסי דייקוס וג'וליאן בייקר, עמיתה ללהקה "Better Oblivion Community Center", קונור אוברסט, ומפיק המיני-אלבום השלישי שלה, Copycat Killer, רוב מוס.
הווידאו קליפ הרשמי של השיר, בבימויה של אליסה טורווין, פורסם ב-29 ביולי 2020. בקליפ, משוטטת ברידג'רס במסדרונות אפלים, יוצאת מגיגית מים ונכנסת לחדר הלבשה מלא בחולצות המעוצבות בסגנון שלד.
הקליפ מסתיים בסצנה בלוס אנג'לס ממוריאל קוליסיאום.
הסגנון המופשט של הקליפ מזכיר את סגנונם של ווס אנדרסון ודייוויד לינץ'.
ב-10 בספטמבר 2020 ביצעה ברידג'רס את השיר לראשונה בלייב, בהופעה וירטואלית ב-NPR Tiny Desk, שם הופיעה בסט מזויף של החדר הסגלגל.
בהמשך החודש ביצעה את השיר ב-CBS This Morning ובלייט נייט עם סת' מאיירס, בתיאטרון ריק בקובינה, קליפורניה.
ב-6 בפברואר 2021 ביצעה את השיר כסאטרדיי נייט לייב, וסיימה את ההופעה בשבירת הגיטרה שלה.
השיר זכה לשבחים ממבקרי המוזיקה, כאשר רבים הדגישו את התהודה הרגשית ואת נושאיו.
ב-Vulture זכה לתואר השיר הטוב ביותר של השנה, כאשר נכתב "השניות האחרונות של 'I Know the End' מלוות בא-קפלה של ברידג'רס, כאשר היא מתנשפת ולוקחת עוד אוויר לצרוח איתו - רק כדי להיחנק ממנו.
למען האמת, אני לא יכול לחשוב על מטפורה טובה יותר לשנת 2020".
בביקורת לפיצ'פורק נאמר כי היא "חיברה רעיונות בשווי של אלבום לחמש דקות ו-45 שניות.
רגע אחד, השיר הסוגר את Punisher הוא בלדה אקוסטית צנועה, [...] ואז הוא מתפוצץ לרעש תזמורתי, ולכל קטע יש קשת רגשית משלו".
ב-NME זכה השיר לכינוי "קקפוניה מדהימה" עוד נכתב כי השיר "מהרהר על האפוקליפסה תוך התפארות בצד העדין והרגוע של הזמרת לפני שהיא פורחת לדבר הגדול ביותר שהיא עשתה אי פעם".
בביקורת של Consequence of Sound נכתב, "הבלדה מבשרת הרעות מחזירה ליכולות הסיפוריות של הזמרת-יוצרת ומתארת מבט עגום על העולם עם התייחסויות לתרבות האמריקאית ולהתרחשויות האחרונות באמצעות מזמורים עממיים וגיטרה חשמלית".
"I Hate U" (בעברית: "אני שונא/ת אותך") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית סיזה.
השיר יצא לאור במקור ב-22 באוגוסט 2021 בעמוד ה-SoundCloud שלה.
לאחר מכן, הופץ באופן רשמי ב-3 בדצמבר 2021, בהוצאת חברות התקליטים RCA רקורדס וטופ דואוג אנטרטיינמנט, כסינגל מתוך האלבום SOS.
עם יציאתו, הוא הופיע בו-זמנית במקום הראשון במצעד השירים של ספוטיפיי ואפל מיוזיק בארצות הברית; ושבר את השיא של "שיר ה-R&B המושמע ביותר של אמנית" באפל מיוזיק בשבוע הראשון ליציאתו.
השיר הופיע לראשונה במקום השביעי במצעד בילבורד הוט 100 בארצות הברית, והפך לשיר השני של סיזה, והשני כאמנית המובילה, שהגייע היישר אל העשירייה הפותחת במצעד; הוא גם הגיע למקום הראשון במצעד שירי ה-R&B/היפ-הופ.
בהמשך, דורג ב-40 המקומות הראשונים באוסטרליה, אירלנד והממלכה המאוחדת.
השיר יצא לאור במקור בלעדית לעמוד אנונימי של סיזה ב-SoundCloud ב-22 באוגוסט 2021, יחד עם שתי רצועות נוספות, "Joni" ו-"Nightbird".
היא חשפה שהאסטרולוג שלה עודד אותה להוציא את השירים.
לאחר ש-"I Hate U" הפך לוויראלי בטיקטוק וקיבל תגובות חיוביות מהמעריצים, סיזה החליטה לפרסם אותו באופן רשמי, וקבעה: "בכנות זה התחיל כתרגיל.
רק רציתי איפה שהוא לזרוק את המחשבות שלי בלי לחץ...
כולכם עשיתם מזה משהו ואני לא כועסת.
ביקשתם ותקבלו." עם זאת, לאחר שהשיר הגיע למקום הראשון באפל מיוזיק בארצות הברית, סיזה חשפה כי השיר הוא סינגל רשמי, ופרסמה ברשתות החברתיות: "דבר אחד תעשו אותו תהפכו אותו לסינגל גם אם הוא לא!
תודה!" בנוסף ציינה סיזה גם שההוצאה שלה יחד עם SoundCloud הייתה "ניסוי".
הווידאו קליפ הוקרן לראשונה ב-7 בינואר 2022 ובוים על ג'ק בגרט.
בקליפ מופיע אדם (בגילומו של השחקן לקית' סטנפילד) בוויכוח סוער בטלפון.
לאחר שיחת הטלפון הלוהטת, הוא מוצא את עצמו לבדו הולך לאורך החוף מנסה להדליק סיגריה ולא מצליח לעשות זאת.
לאחר מכן הוא מקבל הודעת טקסט מסיזה שכתוב עליה "אני שונא אותך", הגורמת אותו לזרוק את הטלפון שלו בים.
הסרטון מסתיים במילים "Not The End", המרמז על המשך אפשרי.
כל הקרדיטים שלהלן לקוחים מיוטיוב.
סיזה - שירה, כתיבה, מלחינה
רוברט ביזל - הפקה, מלחין, תכנות
קרטר לאנג - הפקה, מלחין, מפיק מוזיקלי, תכנות
קודי פיי (ThankGod4Cody) - מפיק מוזיקלי, מלחין, תכנות
דילן פטריס - הפקה, כתיבה, תכנות
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור "I Hate U"אזורתאריך יציאהפורמטחברת תקליטיםמקורכלל עולם3 בדצמבר 2021סטרימינג • הורדה דיגיטליתRCA רקורדס • טופ דואוגארצות הברית11 בינואר 2022רדיו אורבני עכשוויRCA רקורדס15 במרץ 2022רדיו אורבני עכשווי למבוגרים
"I Lived" הוא סינגל של להקת הפופ רוק האמריקאית ואן ריפאבליק.
השיר יצא ב-24 באוקטובר 2014 בהוצאת חברות התקליטים מוזלי מיוזיק גרופ ואינטרסקופ רקורדס.
השיר מופיע כסינגל השישי של אלבום השלישי של הלהקה, Native.
השיר נכתב והופק על ידי ראיין טדר ונואל זנקנלה.
נכון לספטמבר 2023, השיר הושמע למעלה מ-77 מיליון פעמים ביוטיוב, ולמעלה מ-406 מיליון פעמים בספוטיפיי.
I Hear You (בעברית: אני שומעת אותך) הוא אלבום הבכורה של התקליטנית והמפיקה הדרום קוריאנית פגי גו.
האלבום יצא לאור ב-7 ביוני 2024, על ידי חברות התקליטים אקס-אל רקורדינגס.
האלבום כולל את הסינגלים שלה "I Go ", "(It Goes Like) Nanana", "I Believe in Love Again" ביחד עם לני קרביץ ו-"".
גו כינתה I Hear You "יותר מסתם אלבום הבכורה [שלה]" מכיוון שהיא הרגישה שהוא "מגלם אינספור שעות של מסירות במסע [שלה] ליצור משהו נצחי".
האלבום הושפע בעיקר מוזיקת האוס של שנות ה-90.
גו הוציאה את "" כסינגל בעת הכרזת צאת האלבום באפריל 2024, שנועד לייצג את הנושא המתנהל של האלבום של "ביחד".
גו שיתפה פעולה עם האמן האיסלנדי-דני אולאפור אליאסון בסרטון "", אשר גם עיצב את המראות הזוויות שהיא עונדת סביב אוזניה על עטיפת הסינגל, ותרם את שירו "Your Planet Seen from Within" אשר יופיע ברצועה הראשונה, "Your Art".
האלבום כולל את הסינגל "I Go" של גו משנת 2021, כמו גם את השיר המצליח ביותר שלה, "(It Goes Like) Nanana" שיצא לאור בשנת 2023. בנוסף גם את שיתוף הפעולה שלה עם לני קרביץ, "I Believe in Love Again", גו את הוציאה הסינגל המוביל, "1+1=11", באפריל 2024.
+ תאריכי יציאות לאור ופורמטים עבור I Hear Youאזורתאריך יציאהפורמט (ים)חברת תקליטיםמקורכלל העולם7 ביוני 2024הורדה דיגיטלית • הזרמת מוזיקה • תקליטור • תקליטאקס-אל רקורדינגס
"I Like the Way You Kiss Me" (בעברית: "אני אוהב/ת את הדרך שבה את/ה מנשק/ת אותי") הוא שיר של הזמר/ת-יוצר/ת הבריטי/ת- קפריסאי/ת ארטמס.
הוא יצא לאור באופן עצמאי ב-19 במרץ 2024 כסינגל מתוך המיקסטייפ Pretty.
השיר הגיע למקום השישי במצעד הסינגלים הבריטי, בנוסף השיר הגיע לראש המצעדים באוסטריה, גרמניה, לטביה וליטא, והגיע לעשירייה במצעדים במדינות אוסטרליה, צרפת, אירלנד, ניו זילנד ונורווגיה.
בפברואר 2024, לאחר יציאת מיקסטייפ הבכורה Pretty, ולאחר שהנחתה שתי הופעות ב-"The Lower Third" בלונדון, שבה ארטמס לאולפן ההקלטות והקליטה את "I Like the Way You Kiss Me".
ב-15 במרץ, הכריזה ארטמס על הסינגל ברשתות החברתיות.
תוכנו הלירי של השיר מציג סיפור של מערכת יחסים מתוחה, שבסופה בן הזוגה מתוודה שהוא מעדיף סקס וחיי מין על פני רגשות.
"I Hate It Here" (בעברית: "אֲנִי שׂוֹנֵאת אֶת זֶה כָּאן") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית טיילור סוויפט.
את השיר הוציאה ב-19 באפריל 2024 לאור חברת התקליטים ריפבליק רקורדס, כרצועה ה-23 מתוך מהדורתו המורחבת, The Anthology Edition, של אלבומה ה-11 של סוויפט, The Tortured Poets Department.
"I Hate It Here" הוכלל בגרסה זו כרצועה ה-23.
מגזין הרולינג סטון אמר שהשיר עוסק בילדה שגוננו עליה בילדותה שגדלה להיות "אאוטסיידרית" ומופנמת שבורחת "לגינות הסודיות" – "the secret garden in my mind".
מגזין Salon כתב שהשיר עוסק בזה שנוסטלגיה היא בעצם "טריק של המוח" ("mind's trick") ושהיא לא אמיתית.
העיתון USA TODAY תמך בטענה שהשיר עוסק בשקריות של הנוסטלגיה.
מגזין TODAY כתב שהשיר עוסק בכך שסוויפט לא מרגישה שייכת במקום שהיא נמצאת בו, ובגלל זה היא צריכה לברוח ל"גינות הסודיות", ש"צריך מפתח כדי להיכנס אליהן ורק לה יש את המפתח" – אף אחד לא יכול להיכנס לעולם הדמיוני הזה שהיא בנתה לעצמה, חוץ ממנה.
מגזין ההוליווד ריפורטר אמר שהשיר עוסק בללכת ל"עולמות אחרים כדי לברוח, בין אם זה סרטים, מוזיקה, ספרים ואגדות כדי להתרחק מהמציאות.
מגזין בילבורד כתב שהשיר עוסק בחיפוש אחר מקום לברוח אליו, לברוח ממציאות לא טובה.
בווג אוסטרליה נכתב ש-"I Hate It Here" מבטא את הלך הרוח של כל האלבום בכך שהוא עוסק בחיפוש של מקום פואטי, "עולם ישן" לברוח אליו.
אך לבסוף סוויפט מבינה שהנוסטלגיה הזו שיש לה לעבר היא שקרית ושהיא לא הייתה מאושרת גם אם הייתה חיה בתקופה הזו.
מגזין Her Campus כתב שסוויפט מביעה בשיר אי-נוחות מהמקום שהיא נמצאת בו, אז היא "מטיילת למקומות בדמיון שלה כדי להרגיש טוב יותר".
ב-6 באוקטובר 2025, מגזין הרולינג סטון דירג את כל שיריה של סוויפט לאחר יציאת האלבום The Life of a Showgirl והעניק ל-"I Hate It Here" את המקום ה-255. המגזין אמר שהשיר מתקשר עם השיר "The Lakes" של סוויפט שיצא בשנת 2020, כאשר שניהם מדברים על מקום לברוח אליו.
מגזין Salon ציין את המשפט: "I'd say the 1830s but without all the racists and getting married off for the highest bid" כבעייתי בגלל המצב שבה הייתה ארצות הברית ב-1830, בעיקר עבדות האפרו-אמריקאיים.
כאשר עיתונאים כתבו ש"אישה לבנה" כמו סוויפט שמבינה שנוסטלגיה זה לא משהו חלומי ורומנטי זה לא משהו שצריך לחגוג, הם ממשיכים ואומרים ש"רק אנשים לבנים מפנטזים על לחזור אחורה בזמן".
בגלל המשפט הזה עיתונאים אפילו קראו לסוויפט "פמניסטית לבנה" ואמרו שאין לה את הזכות להגיב על דברים מסוימים בגלל צבע העור שלה.
בתגובה, עיתונאים אחרים אמרו שסוויפט היא "אישה לבנה" ואלו החיים שלה, והיא כותבת מנקודת המבט שלה.
הפרידה, הרצון לנקמה, אלו דברים שנפוצים בכל העולם, אבל כשסוויפט נכנסת לעניינים ספציפיים יותר, לא כל האנשים יזדהו".
כותבת המאמר אמרה שכאישה לבנה שמקשיבה לשיר, היא לא שמעה שום בעיה, אך כשהיא שמעה דעות של אנשים שונים, היא הבינה איך זה עלול לפגוע.
USA TODAY המשיך ואמר שלמרות שהשיר מדבר על גזע, בצורה לא הכי מחושבת, זוהי לא משמעות השיר (משמעות השיר היא לא פוליטית), בניגוד לדוגמה לשיר "You Need to Calm Down" שיצא בשנת 2019 המדבר על הזכויות של הקהילה הגאה.
נכתב גם שדווקא השורה הזו בשיר יכולה להראות צד טוב, שסוויפט מודעת לכך שהייתה גזענות בשנת 1830, והיא מסבירה את זה למעריציה.
בנוסף נכתב במאמר שיכול להיות שסוויפט תשנה את השורה הזו, כמו שהיא עשתה עם השיר "Better than Revenge" שיצא בשנת 2010, כשסוויפט הקליטה אותו מחדש בשנת 2023 היא החליטה לשנות את אחת מהשורות בשיר.
בנוסף, באותו מאמר נכתב גם שלפעמים העולם אוהב לבקר את מילותיה של סוויפט בפרט ושל זמרות בכלל, כאשר המאמר שאל: "אם זה היה בשיר של גבר, האם הקהל היה כועס כל כך?
מגזין ההוליווד ריפורטר דירג את כל השירים באלבום המורחב The Tortured Poets Department: The Anthology, והעניק ל-"I Hate It Here" את המקום ה-21 מתוך 31. המגזין כתב שהשיר הוא מעין "המנון למתנתקים מהעולם".
המגזין גם כתב שזה "אחד מהשירים העצובים ביותר באלבום".
גם מגזין בילבורד דירג את כל 31 השירים מהאלבום והעניק ל-"I Hate It Here" את המקום האחרון.
המגזין אומר לשיר חסר משהו מיוחד כדי לבלוט באלבום אך הוא מדגיש את השורה: "All you'll ever be is my eternal consolation prize" כאחת מהשורות הטובות ביותר באלבום.
מגזין Screen Rant דירג את השיר במקום ה-28 מתוך 31 השירים באלבום.
סוויפט ביצעה את "I Hate It Here" במחרוזת על הפסנתר יחד עם השיר "The Lakes" מהאלבום Folklore שיצא בשנת 2020 במהלך הופעה בסיבוב ההופעות The Eras Tour.
זוהי הפעם הראשונה שסוויפט הופיעה עם השיר הזה בלייב.
"I Look in People's Windows" (בעברית: "אֲנִי מִסְתַּכֶּלֶת בחַלּוֹנוֹת שֶׁל אֲנָשִׁים") הוא שיר שהוקלט על ידי הזמרת-יוצרת האמריקאית טיילור סוויפט.
את השיר הוציאה ב-19 באפריל 2024 לאור חברת התקליטים ריפבליק רקורדס, כרצועה ה-25 מתוך מהדורתו המורחבת, The Anthology Edition, של אלבומה ה-11 של סוויפט, The Tortured Poets Department.
"I Look In People's Windows" חוקר נושאים של געגוע ושל הטבע הרודפני של מערכות יחסים לא פתורות.
המילים מתארות מספר שאחרי אובדן אישי לכאורה מינורי אך משמעותי, מוצא את עצמו מתבונן באובססיביות אל חלונותיהם של זרים, בתקווה להציץ במאהב עבר.
מעשה זה של הסתכלות דרך חלונות משמש כמטאפורה לרצון להבין ולהתחבר מחדש לחלק מחייו שנותר לא ברור ומחוץ להישג יד.
הפזמון של השיר ממחיש את עומק הכמיהה של המספר ואת מידת הבדידות שלהם.
"I Had Some Help" הוא שיר של הראפר האמריקאי פוסט מאלון, בהשתתפות זמר הקאנטרי האמריקאי מורגן וולן.
הוא יצא לאור ב-10 במאי 2024, כסינגל המוביל מתוך אלבומו השישי של מאלון, באמצעות ריפבליק רקורדס ומרקיורי רקורדס.
השיר הגיע היישר אל המקום הראשון בבילבורד הוט 100. זה שירו השישי של מאלון שהגיע למקום הראשון במצעד, והשני בשנת 2024, לאחר "Fortnight" עם טיילור סוויפט.
זה שירו השני של וולן שהגיע למקום הראשון, לאחר "Last Night".
ב-20 במרץ 2024, מאלון הציג קטע קצר מתוך השיר באמצעות הרשתות החברתיות שלו, לאחר שקטעים שונים מהשיר הודלפו מוקדם יותר, מה שיצר בעיה עם המיקסינג.
ב-2 במאי 2024, שני האמנים הכריזו ברשתות החברתיות על שם השיר ותאריך יצאתו.
כתב עתרשימהמיקוםמקורבילבורד50 השירים הטובים ביותר של 2024 (עד כה): רשימת צוות20
השיר הוכרז כשיר הקיץ הרשמי לפי מצעד שירי הקיץ של בילבורד.
השיר הוביל את המצעד במשך כל 14 השבועות של קיץ 2024.
ב-10 במאי 2024, מאלון ווולן הוציאו את הווידאו קליפ הרשמי, שבוים על ידי כריס וילה, כאשר שני האמנים מגלמים תפקידים ראשיים.
הווידאו קליפ צבר מעל ל-3 מיליון צפיות ביוטיוב ביום אחד.
I Had a Name הוא אלבום הבכורה של המוזיקאי האמריקאי אריק בס.
האלבום יצא לאור ב-28 בפברואר 2025.
בס סיפר שהרעיון לאלבום עלה לו בחדר מלון במילאנו, במסגרת סיבוב הופעות שערכה שיינדאון לרגל צאת האלבום Attention Attention.
לדבריו, מרגע שהרעיון עלה, הוא ישב וכתב במשך שעתיים רצופות מה שהפך בדיעבד לתקציר לרקע של הסיפור שהוא מספר באלבום.
בס סיפר שכשכתב את המוזיקה לשירים, דמיין את הדמויות שהגה.
הוא ציין שהאלבום לא מספר את הסיפור כולו בסדר כרונולוגי, אלא רגעים וקטעים מתוכו.
בס ציין שלאחר כתיבת האלבום הבין שמלבד העובדה שהאלבום בוחן את החברה האמיתית בהווה באמצעות סיפור דיסטופי, מדובר באלבום אוטוביוגרפי שכתב על עצמו, בהתייחס למלחמתו בדיכאון.
לדבריו לא מדובר בקו המוביל של הסיפור באלבום, שהוא "אודיסאה אפית" כהגדרתו, והוא לא מעוניין שנושא ההתמודדות הנפשית יאפיל על סיפור האלבום.
בס הוא המוזיקאי היחיד שמופיע באלבום.
הוא מנגן בכל הכלים, וביצע גם את כל תהליך ההפקה של האלבום.
ב-13 בנובמבר 2024 יצא הסינגל המוביל מתוך האלבום, "Mind Control".
חודש לאחר מכן, ב-13 בדצמבר, יצא הסינגל השני, "Azalia".
כל השירים נכתבו והולחנו על ידי אריק בס.
I Put a Spell on You (בתרגום חופשי: "הטלתי עליך כישוף"), הוא שירו של סקרימינג ג'יי הוקינס משנת 1956, אשר נחשב לקלאסיקה של סגנון הרוק אנד רול, ונבחר על ידי "היכל התהילה של הרוקנ'רול" להיות אחד מ-500 השירים המשפיעים בתחום.
בשנת 1956 היה סקרימינג ג'יי הוקינס זמר הידוע בהופעתו המשונה והתיאטרלית.
סגנונו החל כבלוז מסורתי, אך החל להתרחק מן הבלוז אל כיוון הרוק אנד רול שהיה אז בחיתוליו.
על נסיבות הקלטת השיר מספר הוקינס כי התכוון ליצור בלדת בלוז מעודנת, אך המפיק הביא לאולפן צלעות ועוף, ועד מהרה כולם השתכרו.
הוא מדווח כי אינו זוכר אף איך בוצעה ההקלטה.
"לפני כן הייתי רק זמר בלוז נורמלי" אומר הוקינס.
גיליתי שאני יכול לעשות יותר מלהרוס את השיר ולצעוק אותו למוות".
יש המטילים ספק בדיווח זה וטוענים כי השיר הוקלט מספר שנים קודם לכן בגרסה מתונה יותר, אך כישלונו גרם להוקינס לנסות ולהקליט אותו בגרסתו הידועה.
השיר מתחיל כבלדה ששר הוקינס לאהובתו הסוררת.
עד מהרה הופך השיר לסדרה של נהמות מנוונות.
הוקינס מאיים בפראות על האהובה, צורח, גונח וצווח, כשהוא נשמע פראי ונואש בנסיונותיו לקבל בחזרה את האהובה שאבדה.
השיר היה להצלחה מיידית, והצליח להיכנס ל"ארבעים הגדולים" במצעד האמריקני.
מספר תחנות רדיו אסרו על השמעתו בנימוק שהוא "קניבלי", אך הדבר רק תרם למוניטין של השיר.
הקריירה של הוקינס המריאה בעקבות השיר, והוא המשיך להופיע ולהקליט במשך שנים רבות, עד מותו בשנת 2000.
הופעתו התיאטרלית של הוקינס התגבשה רק בעקבות שיר זה.
הוא נהג להופיע כשהוא לבוש גלימה, ומגיח מארון מתים.
הוקינס נהג להדביק חטים לאפו, בנוסח קניבלי, ועל הבמה היו מצויים אף מספר נחשים וגולגולת מעשנת סיגר שכונתה "הנרי".
השיר הוא שיר פשוט, שמילותיו מדברות על אהבה נואשת.
"אני מכשף אותך / כי את שלי".
השיר כולל איום כמעט מפורש כלפי האהובה שסטתה מן הדרך, אך בניגוד לשירי קנאה גבריים אחרים כגון "היי ג'ו" המוכר בביצועו של ג'ימי הנדריקס או "Run for your life" של הביטלס, אינו מביע שנאה כלפי נשים, או אף כלפי האישה הספציפית אליה מכוון השיר.
השיר קיבל פירושים וביצועים שונים במהלך השנים.
היו שהתייחסו אליו בצורה רצינית, וביצעו אותו כבלדת אהבה, והיו שניסו לחקות את סגנונו הפרוע של הוקינס.
במהלך השנים בוצע השיר על ידי הבולטים שבאומני הרוק אנד רול הרוק והבלוז.
הביצועים הזכורים ביותר הם ביצועה האנרגטי של להקת קרידנס קלירווטר רבייבל, משנת 1968 אשר הפכה את השיר להמנון רוקנ'רול סוחף.
אל מול ביצוע זה עומד ביצועה האיטי והעצוב של נינה סימון משנת 1965, אשר אף הכתירה את האוטוביוגרפיה שלה בשם "I Put a Spell on You".
כן זכור ביצועו של השחקן והמוזיקאי טים קארי (מתקליטו "Simplicity" משנת 1981) בזכות השימוש באורגן אשר הפך את הביצוע לכנסייתי כמעט.
השיר בוצע אף על ידי The Animals, נינה סימון, ניק קייב, בריאן פרי, מרילין מנסון, אנני לנוקס, בוני טיילר, ג'ו קוקר, נטשה אטלס ורבים אחרים.
ביצועה של דיאמנדה גאלאס הופיע בפסקול של סרטו של אוליבר סטון "רוצחים מלידה".
סרטים רבים נוספים השתמשו בשיר בפסקול שלהם.
בשנת 1983 השתמש בשיר הבמאי ג'ים ג'ארמוש בסרטו "זרים" (Stranger than Paradise).
השיר, בביצועו המקורי, "הקניבלי", של הוקינס, מופיע בסרט כשלוש פעמים, ומשמש להמחשת אווירת הניכור השוררת בין גיבורי הסרט, מהגרים הונגרים בארצות הברית.
גיבורת הסרט, השחקנית אסתר באלינט מתייחסת לשיר מספר פעמים, ובאחת הסצנות הזכורות מן הסרט, כאשר השיר מושמע ברקע, היא אומרת –"He's Screamin' Jay Hawkins and he's a wild man, so bug off!"
הוקינס עצמו הופיע בסרטו של ג'ארמוש "רכבת המסתורין" מספר שנים לאחר מכן.
השיר הופיע באין ספור פרסומות ברדיו ובטלוויזיה, כן נכלל השיר בפרק של משפחת סימפסון, בזמן תחרות איות של ליסה (משמעות המילה Spell היא גם איות באנגלית).
כן משמש השיר כרקע פופולרי בתחרויות החלקה על קרח.
I Love Rock 'n' Roll (בעברית: אני אוהב רוק'נרול) הוא שיר רוק, שנכתב בשנת 1975 על ידי אלן מריל וג'ייק הווקר עבור להקת "The Arrows".
השיר חודש פעמים רבות על ידי זמרים ולהקות רבים.
השיר הוקלט במקור על ידי להקת "The Arrows", הופק על ידי מיקי מוסט ויצא לאור על ידי "RAK רקורדס" ב-1975. הגרסה הזו יצאה תחילה כבי-סייד, אך מהר מאוד שונה הסטטוס שלה לאיי-סייד בעיבוד מחדש של התקליט.
אף על פי שהגרסה המקורית לא הייתה להיט, השיר קיבל פרסום רב עקב גרסאות הכיסוי המוצלחות שנעשו לו.
השיר נמצא ברשימת 100 השירים הטובים של המאה העשרים, על-פי הקרן הלאומית לאמנויות, ובמקום ה-484 ברשימת 500 השירים הגדולים ביותר של כתב העת רולינג סטון.
I Love Rock 'n' Roll הוא סינגל של ג'ואן ג'ט מהאלבום משנת 1981 באותו השם.
היא התחילה לשיר את השיר באופן קבוע בהופעותיה שנים קודם לכן, אחרי שראתה את הביצוע המקורי של הלהקה הבריטית Arrows בטלוויזיה.
בזמן סבב הופעות באנגליה עם The Runaways ב-1976. היא הקליטה את השיר לראשונה ב-1979 עם שני חברי להקת הסקס פיסטולס, סטיב ג'ונס ופול קוק.
גרסה זו יצאה לאור לראשונה מטעם תקליטי ורטיגו, כבי-סייד לסינגל של שירה "You Don't Own Me".
ב-1981, ג'ט הקליטה את השיר מחדש, הפעם עם להקת הליווי שלה, the Blackhearts.