ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
《星際火狐》當中，火狐·麥克勞德(Fox McCloud)和他們的隊友史利比·陶德(Slippy Toad)、派比·海爾(Peppy Hare)和法爾科·蘭巴帝(Falco Lombardi)，對抗科學家安德羅斯(Andross)，並守護整個萊拉特(Lylat)星系，從《舞動瓦力歐》魔王的對決還包涵一些小遊戲，要使用Wii的控制器用來飛行。
1997年於任天堂64主機發行，並加入了完整的語音對話（萊拉特戰爭以萊拉特語言做為語音特色，和之前原始的星際火狐/星翼的超任版本很相似），使用全三維繪圖，並加入新的載具和事件，這遊戲包含了Rumble Pak（搖桿震動器）體感震動，星際火狐64被視為星際火狐的原作，而且是一系列當中最受歡迎的作品，然而故事劇情和任務只有一部分，玩家可以解開其他任務來取得更多成就。多人模式中，包含全部自由戰爭模式，擊墜五次即可獲勝，還有戰爭勝利模式和時間競賽。
這遊戲並不是超任遊戲的續作，但重新繪製之下，確成了第一款正式的遊戲，繪圖上的改變得以開始製作更多星際火狐遊戲續集。
星際火狐的續作於2002年發行，任天堂適用於下一世代遊戲主機－任天堂GameCube，由Rare公司開發的任天堂最後作品，將遊戲定義為動作冒險遊戲，火狐使用神祕的棍杖；把以往的太空射擊遊戲縮限於在章節前後的一部份，遊戲最原始為Dinosaur Planet（恐龍星球），因遊戲整體較比任天堂64還晚開發而遭取消。這款遊戲涵括了新的章節，包含Prince Tricky這位角色。歷險是星際火狐8年後的故事，要對抗一群名為Sharp Claws的恐龍，頭目為Scales將軍，而在星際火狐系列中，增加一位名為Krystal的女狐貍，火狐對Krystal則是一見鍾情，在最後魔王戰鬥之前火狐拯救了她的性命，這是他第一次的熱愛情節，最後結局為Krystal代替了派比·海爾成為星際火狐新的成員。
任天堂外包Namco開發，並於2005年發行在任天堂GameCube遊戲機上，又再次回到太空射擊為主的遊戲，並有一部分的獨行任務。突襲是歷險後隔年，Aparoid變成了萊拉特星系新的威脅，星際火狐戰隊要在派比·海爾（隨行的羅伯(ROB)）以及火狐卓越領導下再次阻止他們，Krystal則代替了派比這角色成為主力隊員，此外法爾科也正式歸隊。
是由Q-Games發行於任天堂DS的遊戲，第一款星際火狐運用在攜帶式遊戲機且具多人線上模式，如最初代的星際火狐，全部採用飛行模式和無聲音取代替原本的語音功能，遊戲玩法中增加新的指令系統，組織戰略取代原本的Fly-by-Rail（軌道飛行）方式，本作還有Arena-Style（戰鬥方式）玩家可以使用DS觸控螢幕來決定飛行途徑和交戰。每個角色都有獨一無二的飛行器和專長，例如史利比的飛行器沒有鎖定和推進裝置，卻有長距離雷射和裝甲，火狐·麥克勞德則駕駛重新設計過的艾英(Arwing)2號戰機。《命令》為《星際火狐：突襲》二到三年後所發生的故事，包含九種不同的結局，玩家藉由劇情選項來決定最後的結局。
是《星際火狐》系列首款任天堂3DS作品。本作以《星際火狐64》為藍本進行重置，不但增加了3D的畫風還增加新的游戲元素。
《星際火狐 零》（日語：スターフォックス ゼロ，英語：Star Fox Zero）是《星際火狐》系列首款Wii U作品，由白金工作室開發。本作首次正式公布于2014年E3游戲展，不過只有簡略的畫面出現展示而已；直到2014年12月的游戲大獎（The Game Awards）上，任天堂游戲制作人宮本茂和青沼英二在介紹《塞爾達傳說》系列新作時，才正式公布遊戲內容與名稱，本作大致上承襲《星際火狐64》的設計，但有增加一些新的飛行器具與故事內容，這並不是續作也不是前傳，是另外獨立的故事。遊戲在2016年4月發售。
*: 這款遊戲此前在1995年左右停止開發，星際火狐隊兩位女隊員Miyu（，山貓）和Fay（，狗）從此沒出現在系列作中。但有許多概念運用在星際火狐64上，例如：星際野狼(Star Wolf)，鎖定射擊、多人遊玩模式、選擇章節、地圖點和多種飛行器的改變，之後的星際火狐：命令裡，也出現Beta版本陸戰之王(Landmaster)載具概念。然而在2017年由任天堂發售的超級任天堂mini主機中包括了這款從未正式發售過的游戲。
* 星際火狐（Virtual Boy）
*: 這遊戲一度能在Virtual Boy上發行，但製作過程中卻遭停止開發，Red Alarm設計成斜置電視攝影機為其中特色，雖然被提出運用在Virtual Boy上，但仍然使用多邊形排列製圖，製作人表示：「先進的製圖技術會讓星際火狐像是駕駛太空船般真實，多重線條交錯提升3D效果，多邊形排列製圖效果非常好！」並提供現場民眾3D眼鏡體驗遊戲，只有當時的民眾有體驗到Virtual Boy版本的星際火狐。
* 星際火狐：突襲（街機版本）
*: 最初於計畫共同的遊戲在星際火狐：突襲當中，但本作的企劃已被廢棄並且不會繼續開發。曾預計在2004-2005年之間發行，不過因為《突襲》使得本系列不得不延緩，之后便再無音訊。
*: 任天堂的遊戲設計者宮本茂，他想要在Wii的平臺上創造星際火狐遊戲的念頭，至於現在，沒有製作人員肯宣布這項消息，Q-Games的執行長Dylan Cuthbert他明確的表示：並不願意再回到這系列，顯然是不想讓這款遊戲在不同人手上開發，宮本茂認為艾英戰機要在Wii的控制器上表現要好，這系列設計者今村孝矢說他有個小小的想法，火狐·麥克勞德下次再進行參與。G4會議對於這款遊戲一系列的製作者Dylan Cuthbert(他曾經製作星際火狐，但並沒有參與星際火狐2和星際火狐：命令)他講Dylan將最喜歡沒有關聯標駐在星際火狐在Wii上面顯示；他又說：Wii根本就是個玩具，卻沒有說星際火狐標題在Wii遊戲身上不是不可能的，不過正好Cuthbert probably說明不會發行也不會開發。
*: 2009年8月，土耳其任天堂發布在nintendocu.com網站上報導了星際火狐Wii遊戲，並且Nintendo Power雜誌透露出即將發行的消息，展示出模糊的圖片和文字描述〈Nintendo Power雜誌出處在第247期，焦點主題擺在Mario和Sonic冬季奧運遊戲〉開頭標明為：「星際火狐Wii：柯內莉亞戰爭」宣稱將會使用Wii動能感應器Wii MotionPlus及包含線上模式、並另外使用Wii Speak來支援，然而艾英戰機和格列火狐(Great Fox)戰艦所呈現的圖片，竟然來自於星際火狐：突襲，同樣的－新增這消息3天之後，又再次用頭條澄清宣佈提到Nintendo Power雜誌展示出下一款星際火狐是錯誤的，不過根據在相同的頁數網站上，任天堂不久前更新成為區域名稱（Domain name）：「starfox.com」，儘管事實與網站仍然更改成任天堂的主要入口網站。
*: 2009年9月，另一個任天堂的新消息叫做Infendo網站上，發出了較小的聲稱為匿名的文章，是因為下一款星際火狐遊戲很肯定的正在製作，可是沒有給予任何詳情。
星際火狐星球全圖
故事發生在萊拉特星系裡。這片規模不大的行星群長時間來穩定繁榮。行星上的居民們生活安定，直到安德羅斯的出現...。
安德羅斯出生於柯內莉亞(Corneria) 星球上，屬於萊拉特星系的第四行星，長大後成為了一名傑出的科學家。安德羅斯專注於他的生物科技研究，但由於柯內莉亞是一顆和平的行星，這些生物研究最終徹底失敗。隨著歲月他的精神逐漸失常，直到有一天，安德羅斯終於發瘋了，他將自行秘密開發的武器對準了柯內莉亞居民們。他背叛了家鄉。柯內莉亞所在 的主要城市損失慘重。幸運的是，派柏將軍(General Pepper)抓住了安德羅斯，並以叛國罪名之下，將安德羅斯流放到了維諾(Venom)行星。
五年之後，柯內莉亞的觀測站發現到維諾行星上發生不穩定的跡象。派柏將軍派遣了由詹姆士·麥克勞德(James McCloud)、皮格瑪·登加(Pigma Dengar)以及派比·海爾由三人組成的星際火狐隊(Star Fox team)前往調查。在抵達維諾行星執行任務時，途中皮格瑪背叛了戰友，並將他交給了新主人安德羅斯的指揮。最終派比死裡逃過一劫，並回到了家鄉，將他父親發生的遭遇，告訴他的兒子火狐·麥克勞德。
安德羅斯極端憎恨萊拉特星系，於是發動了戰爭。安德羅斯的魔爪很快攫取了一個又一個星球，現在又伸向了柯內莉亞星球上。派柏將軍很清楚知道，只靠柯內莉亞軍隊是無法阻擋安德羅斯的襲擊。在急需幫助的時候，他向已成立的星際火狐隊發出求救，希望他們能夠盡速解救柯內莉亞行星，並將整個星系從安德羅斯的魔爪中拯救出來。
*  Arwing Landing
*  Starfox-Online 線上-星戰火狐（英文）
*  StarFox Comics at Arwinglanding.net
*  Page with PDF versions of the comics.
*  宮本茂︰玩家們不喜歡星際火狐讓我失望
*  星際火狐StarFox64(FC/任天堂)攻略
法國大區公共交通是法國國家鐵路公司及法國各大區共同創建和管理的鐵路客運服務網絡，連接法國境內相互臨近各省之間。而“”本身亦是國鐵的注冊商標。
由于法國大區公共交通的主要交通方式為鐵路，且在法語中「交通」和「鐵路」的單詞首字母均為T，因此「法國大區公共交通」有時又會被解釋作法國大區列車。
1984年，SNCF根據法國現存的鐵路網建立了TER客運網絡以服務往來法國相鄰各省的旅客。從1990年代末至今，TER就和法國各地大區委員會以合同的形式緊密協作，包括線路規劃，連接點數，票價和服務級別等。
TER的資金收入平均有72%來源于國家和地方，28%來源于旅客。由于TER的客運帶有通勤鐵路的性質，故而其客運量只在早晚高峰期較高，其余時刻相當低，故TER本身盈利能力相當有限。另外隨著地方客運服務規模不斷擴張，TER的運作成本相應的不斷升高。
從1997年開始，6個大區參與了鐵路管理權轉讓實驗，即：阿爾薩斯，中央 (大區)，北部-加來海峽，普羅旺斯-阿爾卑斯-藍色海岸，羅訥-阿爾卑斯和盧瓦爾河地區、1999年1月，利穆贊大區亦參與該實驗。而同時，其它各省也陸續簽署中間協議參與路網分散化，如：上諾曼底于1997年，南部-比利牛斯和勃艮第同年稍遲，皮卡第和洛林于1998年。
2015年，受法國大區行政區劃的調整，法國大區公共交通也隨之變化。2017年，根據法國新頒布的"內部交通法"，法國省級城際客運系統的管理權由省升為大區，受此影響，一些大區將境內的城際客運線路進行了整合，并成立了專門的大區城際客運系統。
地方預算所占百分比
172.46 M€ (2008)
18.52 % (2007)
自1997年至2001年參與實驗
136.4 M€ (2008)
13.11 % (2007)
104.1 M€ (2008)
17.21 % (2007)
61.85 M€ (2008)
9.48 % (2007)
從2002年開始參與實驗
173.04 M€ (2008)
23.27 % (2007)
108.6 M€ (2008)
9.63 % (2007)
122.3 M€ (2008)
12.79 % (2007)
93 M€ (2008)
20.81 % (2007)
科西嘉 (大區)
弗朗什-孔泰
64 M€ (2008)
16.85 % (2007)
2002年簽署為期5年的協議, 新協議自2008年開始
118.1 M€ (2008)
12.89 % (2007)
57.41 M€ (2008)
15.65 % (2007)
自1999年至2001年參與實驗
200.1 M€ (2008)
25.84 % (2007)
南部-比利牛斯
130.7 M€ (2008)
13.78 % (2007)
316.27 M€ (2008)
14.16 % (2007)
204..74 M€ (2008)
11.39 % (2007)
201.2 M€ (2008)
12.51 % (2007)
222.72 M€ (2008)
27 % (2007)
普瓦圖-夏朗德
52.75 M€ (2008)
7.2 % (2007)
237.7 M€ (2008)
13.03 % (2007)
羅訥-阿爾卑斯
394 M€ (2010)
25 % (2007)
跨省單區列車隸屬于一個大區的列車服務系統，但其服務范圍可到達另一個大區的范圍內。比如從普羅旺斯的阿維尼翁到朗格多克的佩皮尼昂的列車服務，隸屬于朗格多克省的TER。
雙區聯營列車在不同大區范圍內隸屬于不同大區的列車服務系統，比如從波爾多到圖盧茲的列車服務，東西兩段分別隸屬于南部-比利牛斯的TER和阿基坦的TER。
和雙區聯營類似，只不過列車服務范圍分屬3個大區的TER。
省際列車亦包含國際列車服務，可通往盧森堡，德國，瑞士，意大利境內靠近法國的城市。
省際列車部分線路帶有觀光列車的性質和標簽。比如（Le Mont-Blanc Express，又作圣熱爾維-瓦羅西恩線，Ligne Saint-Gervais - Vallorcine）。
《櫻之桃與蒲公英》是2009年上映的日本電影，改編自日本作家太宰治的短篇小說《維榮之妻》。
故事發生在第二次世界大戰後的東京。小説家大谷酗酒成癖，欠債累累，而且終日情婦廝混，是個放蕩不羈的墮落男子。大谷不但在酒館賴賬，還涉嫌偷錢，店主夫婦於是走到他的家算帳，大谷的妻子佐知為了息事寧人，提出到酒館工作替丈夫還債。
*2009年度蒙特婁國際影展最佳導演：根岸吉太郎
*第33屆日本電影金像獎最佳女主角：松隆子
胡安·卡洛斯·費雷羅生涯統計。
費雷羅2009年美網
3-6, 6-1, 2-6, 6-4, 6-2
7-5, 6-3, 6-4
4-6, 6-2, 0-6, 7-65, 7-5
ATP大師系列賽/ 世界巡迴大師賽 1000（4次冠軍）
ATP黃金國際巡迴賽/ 世界巡迴賽 500 (2次冠軍)
ATP國際巡迴賽/ 世界巡迴賽 250（8次冠軍）
紅土（13）
1999.09.13
馬略卡公開賽，西班牙
2-6, 7-5, 6-3
2001.02.04
杜拜網球錦標賽，阿拉伯聯合大公國
6-2, 3-1 RET
2001.04.09
7-63, 4-6, 6-3
2001.04.23
4-6, 7-5, 6-3, 3-6, 7-5
2001.05.07
羅馬大師賽，意大利
2002.04.15
蒙地卡羅大師賽，摩納哥
2002.09.23
香港公開賽，中國
6-3, 1-6, 7-64
2003.04.14
2003.04.28
克里斯托夫·羅庫斯
2003.05.26
2003.10.13
馬德里大師賽，西班牙
摩洛哥網賽，達爾貝達，摩洛哥
弗洛朗·塞拉
巴西公開賽，巴伊亞，巴西
阿根廷網賽，布宜諾斯艾利斯，阿根廷
5-7, 6-4, 6-3
克羅埃西亞公開賽，烏梅格，克羅埃西亞
波蒂托·斯塔拉切
ATP大師系列賽/ 世界巡迴大師賽 1000（2次亞軍）
ATP黃金國際巡迴賽 / 世界巡迴賽 500 (6次亞軍)
ATP國際巡迴賽 / 世界巡迴賽 250（7次亞軍）
室內 (14)
2000.04.24
2001.05.21
阿爾伯特·波爾塔斯
2001.07.16
6-1, 65-7, 7-5
2002.06.10
奧地利公開賽，基茨比厄爾，奧地利
2002.11.18
上海大師盃，上海，中國
2003.01.13
雪梨網賽，澳洲
4-6, 7-66, 7-64
2003.09.08
美國網球公開賽，紐約，美國
2003.09.29
泰國網球公開賽，曼谷，泰國
6-3, 7-62
2004.02.23
荷蘭銀行世界賽，鹿特丹，荷蘭
61-7, 7-5, 6-4
2005.04.25
6-1, 7-64, 6-3
維也納網球賽，維也納，奧地利
6-2, 6-4, 7-67
2006.08.21
辛辛那提大師賽，美國
2007.02.19
7-64, 6-2
2008.01.12
海尼根公開賽，奧克蘭，紐西蘭
7-64, 7-5
阿卡普爾科網球賽，墨西哥
生涯 參賽次數
大滿貫參賽次數
1 / 37
奪得冠軍次數
硬地場地 勝-負
164-120
紅土場地 勝-負
224-77
草地場地 勝-負
室內場地 勝-負
全部場地 勝-負
435-228
奪得大滿貫冠軍
奪得ATP冠軍
奪得賽事冠軍
收入 ($)
獎金排名清單
$689,963
$99,829
$12,688,727
: * 2010年2月15日
《搖滾馬戲團》為日本歌手濱崎步發行的第十一張專輯，2010年4月14日於日本發售，同月16日於臺灣發售。專輯最終銷量約32萬，成為個人歌手10張冠軍專輯的第五人，繼松任谷由實1988年12月5日之後的女性歌手第一人。
濱崎步在專輯發行期間的雜誌訪談上，替《搖滾馬戲團》下了一個開場語，「我想成為大人」，這一段話成為專輯創作的核心主題。她回憶起兒時的她，她曾經不擅表達，亦不喜好突出於人群，格外沉默寡言，直到她開始對流行與打扮產生興趣為止，她發覺可以以此方式來表達個性。如今唱歌使濱崎步獲得了更多的認同與定位，這是濱崎步存在的意義，而「搖滾」是她的註解。
有樂評家評論《搖滾馬戲團》：初聞時會認為這樣的名字很符合專輯的風格，「馬戲團」的稱號能顯示出這張專輯的多樣性，囊括中東風情、頑皮變幻不定的流行樂、叢林風格的間奏曲、史詩般宏大的抒情曲，但是搖滾的元素顯然不足。在專輯製作期間，製作人其實就給了專輯選曲「零散的合輯」的形容，但濱崎步反駁這樣的意見，她認為她唱了之後，這一切都會「搖滾」了起來。
原因在於「搖滾」對她的意義，不完全是音樂上的搖滾樂，而是她為何而生、為何恐懼、為何歌唱，充滿了各種焦慮或興奮，不安或懷疑的情緒，又或者是愛情，這就是多采多姿的搖滾馬戲團的定義。不管在填詞或是選曲，《搖滾馬戲團》始終都在表現她想回到原點的心願，她說「在我為專輯歌曲填詞的同時，我感到我能想像自己將成為什麼東西」，類似打從心底的喊叫，歌曲的填詞無不傳達一些她顯著的特色元素，挫敗、憤怒以及痛苦。《搖滾馬戲團》就是她搖滾的生活方式。
專輯內的幾首歌，諸如〈Microphone〉、〈count down〉等，濱崎步都採用了以往不曾使用的大膽方式來詮釋音樂，在歌詞方面多數黑暗深沉、自我省思，〈Lady Dynamite〉、〈Sexy little things〉更直接以強烈的女性主義填詞。於英國倫敦拍攝的音樂錄影帶亦以灰暗難解的主題為專輯添上濃重的色彩，但仍不乏她擅長的中板抒情、輕快舞曲、電子音樂類型的歌曲。
專輯發行不久之後，以此為主題的巡迴演唱會旋即展開，全年度成功動員超過40萬人次，同時製成3D電影於亞洲各地電影院上映。
記有序號的通行卡
記有序號的通行卡、12張之一ayu親筆簽名的歌詞原稿隨機封入（3萬分之1的機率）、倫敦拍攝全彩豪華寫真
SPECIAL LIMITED BOX SET
記有序號的通行卡、12張之一ayu親筆簽名的歌詞原稿隨機封入（3萬分之1的機率）、倫敦拍攝全彩豪華寫真、馬克杯、紅茶罐
*SPECIAL LIMITED BOX SET是日本發行的盒裝組合。
Oricon週間專輯榜 (2010年4月第4週)
Oricon月間專輯榜 (2010年4月)
*             Rock'n'Roll Blog
*  Rock'n'Roll Circus SPECIAL SITE
文藝復興裝飾
波茲南市政廳（波蘭語：Ratusz）是位於波蘭波茲南的一座建筑，位于市中心的舊市集廣場，面向東方，1939年以前一直是該市的行政大樓。其特點是裝飾華麗的拱廊。目前市政廳用于開設波茲南歷史博物館，是波茲南國家博物館的一個分館。
波茲南市政廳內的壁畫表現阿基米德、維特魯威、維吉爾、荷馬、查士丁尼一世、賀拉斯、斯巴達克以及哈爾摩狄奧斯和阿里斯托革頓等古代世界著名人物。拱廊則有成對代表耐心、謹慎、慈善、正義、信心、盼望、勇氣、節制等美德的女性形象。最后一對是古代的兩個著名的婦女：柳克麗霞（矛穿過乳房）和克婁巴特拉（蛇纏繞在雙臂）。
閣樓上陳列有從雅蓋沃和雅德維加到西吉斯蒙德二世的雅蓋洛王朝統治者名單。在閣樓中間有一個小塔，上面的時鐘由兩只山羊控制.每天中午12時，兩只山羊會撞頭12下。
波茲南的市政廳在1310年首次見于拉丁文文獻記載。這座建筑完成于1300年，瓦茨拉夫二世在位期間。在16世紀，建筑得到了加固，屋頂增建了角樓，立面由喬瓦尼巴蒂斯塔迪Giovanni Battista di Quadro設計了一個美麗的三層拱廊. 1504年至1508年之間內部進行了改造。
有一天，塔樓吹號手的兒子波爾柯發現一只翅膀被射穿的烏鴉。男孩憐憫這支烏鴉，帶他回家照顧。一天晚上，男孩被一個頭戴王冠、身披紫色斗篷的地精叫醒。地精感謝善良的男孩，給他一個金色小號，告訴他當面臨危險時就吹號。然后他又變成烏鴉飛走了。幾年后，波爾柯接替他父親擔任塔樓吹號手。一支外國軍隊攻打波茲南，當攻擊者已經爬上城墻，男孩想起了烏鴉王。他跑到塔頂，開始吹小號。烏云開始聚集在地平線上，然后變成巨大的烏鴉殺手，迫使敵軍撤退。而波爾柯也由于驚訝而失去了金色小號。
*  Poznań: The Town Hall , retrieved on 2008-06-11.
珠城大廈曾經是香港最高建築物
翡翠明珠廣場是香港一座商場，位於香港島銅鑼灣百德新街22至36號，與記利佐治街交界，其上蓋為3座住宅大樓，統稱為珠城大廈。該處以昔日邵氏旗下的翡翠明珠戲院而著名。
珠城大廈與鄰近的恆隆中心和皇室大廈的位置，在1960年代前均為牛奶公司的製奶場及冰廠。
2000年代1樓部份至4樓分別開設一生任食、鳳城酒家、YUE SPA 及東湖海鮮酒家。
2015年，商場進行大翻新，其中2至4樓成為近40,000平方尺的HMV旗艦店，成為本港最大分店。店內除了唱片之外，亦引入音樂、生活用品，潮牌服裝、生活雜貨，更設有獨立音響體驗室及佔地近萬呎的餐廳。
2017年4月17日，MCL JP銅鑼灣戲院因租約期滿結業，原址開設Cinema City影院。同年10月，佔地近20,000呎大型美食廣場Festiva開業，設6家中、西及日式餐廳。包括連鎖快餐店大家樂、米線專門店米線陣、大阪天丼專門店丼丼亭、 上海姥姥、意粉屋及ZAKKA Café（2020年改為利華超級三文治）。
2018年12月，HMV破產後，旗艦店遂結束營業。“驚安之殿堂”唐吉訶德將承租有關舖位，佔地達48,000呎，於2020年7月7日開業。
File:Jade Pearl Plaza 2017.jpg|翻新後的入口中庭
File:Jade & Pearl Plaza Festiva 2017.jpg|美食廣場Festiva在2017年10月開業
File:Hmv store in Jade & Pearl Plaza 2015.JPG|HMV一個貫穿3層樓的中庭，驚安之殿堂承租後，有關位置已經填平
國際象棋拳擊（ 或 ），是一項綜合西洋棋和拳擊的新興運動。該項運動是由荷蘭藝人在2003年公開，其靈感是源於一位法國漫畫家恩奇·畢拉在其作品《寒冷赤道》中的內容。現時，國際象棋拳擊日漸流行起來，世界國際象棋拳擊聯合會就估計全球有150位西洋棋拳手。參賽的運動員必須要善於拳擊和棋藝方能取勝。
一場於柏林舉行的國際象棋拳擊賽
國際象棋拳擊賽以梅花間竹的形式進行11局西洋棋和拳擊賽，賽事的首局必須為4分鐘的棋賽，然後進行3分鐘的拳擊賽。當中，局與局之間運動員也有1分鐘的休息時間。由於棋局採用的是快棋對弈，故此棋賽的計時器設為12分鐘（一局棋賽每位運動員均有兩分鐘移動棋子，棋賽共有6局）。
如果運動員在拳賽上以擊倒的形式打敗對手，則可贏得比賽。或者在棋賽方面，如參賽者能將死對方，也可贏得比賽。在棋賽中，參與者如果遲遲不動棋子，將會被裁判警告，并需在10秒內移動棋子。獲多次警告後可能會被取消參賽資格，對方直接勝出。。
與拳擊項目不同，這運動容許女子參賽，但目前為止，並未有正式的女子組賽事進行 。
國際象棋拳擊源於漫畫家恩奇·畢拉在1992年發表的作品《尼可波勒三部曲》之第三部曲《寒冷赤道》。伊皮·華比殊把這個構想付諸了實現，并以小丑伊皮的名字親自參賽。伊皮認為書中設計的拳擊賽完成后的棋賽不太實際，將其改為一局拳賽和一段棋賽交替進行。
其後，該項運動由世界國際象棋拳擊聯合會接手管理，其口號為﹕「戰斗在擂臺上進行，戰爭在棋盤上進行」（Fighting is done in the ring and wars are waged on the board）。2003年，首屆的世界錦標賽在荷蘭首都阿姆斯特丹舉行，並由該項運動的創辦人華比殊贏得冠軍。2005年10月1日，舉行第一屆的歐洲國際象棋拳擊錦標賽由德國柏林主辦，保加利亞棋手擊敗東道主代表，摘下金牌。
2006年4月21日，400名觀眾在科隆自費入場觀看比賽。賽事最終由Frank憑他在西洋棋與拳擊賽表現出眾下，逼使對手在第七局時放棄作賽。2008年4月，世界國際象棋聯合會的主席伊律諾夫在其出生地埃利斯塔參與一場國際象棋拳擊賽，並把其過程上傳至互聯網。同時，英國拳手成立了全國第一個的國際象棋拳擊俱樂部。同年7月，年僅19歲的俄羅斯學生在第五局棋賽敗擊對手，使對方提早比賽，贏得第二屆世界錦標賽的冠軍。
2009年11月28日，在俄羅斯克拉斯諾亞爾斯克舉行的重量級世界錦標賽決賽吸引了2000人入場觀場。最終，17歲的卡凡在棋局上反勝比他年長5歲的史沙咸，成為這次錦標賽的盟主。
*  英國國際象棋拳擊俱樂部網頁
愛你一萬年可以指：
*愛你一萬年 (臺灣歌曲)：由杜莉以日本大野克夫作曲、澤田研二演唱的《》重新填詞的一首歌曲。最早由尤雅於1976年演唱，之後獲萬沙浪、葉明德（1978年《深情/親情的呼喚》專輯〈深情〉）、陳淑樺（1979年《自由女神哭泣了》專輯〈深情〉）、劉文正（1979年《風》專輯〈深情〉）、伍佰（1995年《伍佰的Live》專輯）等許多歌手多次翻唱。
*愛你一萬年 (劉德華歌曲)：劉德華的歌曲，1999年收錄於專輯《劉德華99演唱會》。
*愛你一萬年 (電影)：2010年臺灣的一部愛情電影。
*愛你一萬年 (電視劇)：2017年中國大陸的一部古裝神話愛情電視劇，又是中國四大名著之一《西游記》的衍生作品。
《四海一家25週年海地慈善版》（We Are the World 25 for Haiti）2010年為海地地震賑災而重制1985年經典慈善歌曲《四海一家》。1985年版《四海一家》由邁克爾·杰克遜與萊昂納爾·里奇共同創作，目的是為了支援救濟非洲饑民。最初，在2009年底，有人建議原版《四海一家》的兩位制作人——萊昂納爾·里奇和昆西·瓊斯應該為紀念《四海一家》發布25周年而重新為該曲制作一個錄像。隨后，海地發生了里氏7.0級地震，該地震毀壞了該地區并造成數十萬人死亡。
這首歌是在2月1日的14個小時內由八十多個藝術家錄制的，在2010年2月12日發布（恰在冬奧會開幕式時）。
*邁克爾·杰克遜  (庫存素材)
*奧里安斯·帕納加里斯 (吉他手)
*Carlos Santana (吉他獨奏)
*Ethan Bortnick
*Harry Connick Jr.
*Hayden Panettiere
*Anthony Hamilton
*史蒂文·蘭道爾·蘭迪·傑克遜
*Taryll Jackson
*Jimmy Jean-Louis
*Katharine McPhee
*Raphael Saadiq
*Musiq Soulchild
「勢頭」，在中國大陸多用於形容某事件的發展形勢，意義與「趨勢」相近，而根據香港電臺電視節目《潮爆香港》第一集「政治篇」內容，節目內語言學家陳雲認為；類似「勢頭」等虛無飄渺的詞彙，近年包括香港在內的地方傳媒亦跟隨應用，比較「勢頭」與「趨勢」的細緻分別，「勢頭」表示只掌握事件開端的聲勢便可以，而「趨勢」則表示對事件要有較為長遠的預算。
不過，有意見反駁“勢頭”不是中共新做的詞彙，或新作的 “普通話”，其實古語已有使用。以下為一些例子。
* 《醒世恒言?陸五漢硬留合色鞋》：“那老兒與一官宦人家薄薄裏有些瓜葛，冒著他的勢頭，專在地方上嚇詐人的錢財，騙人酒食。”
* 《紅樓夢》第一百回：“單可恨這些夥計們，見咱們的勢頭兒敗了，各自奔各自的去也罷了。”
*  《李有才板話》二：“劉廣聚，假大頭，一心想當人物頭；抱粗腿，借勢頭，拜認恒元幹老頭。”
* 《東周列國志》第三回：“幽王未及閱軍，見勢頭不好，以小車載褒姒和伯服，開後宰門出走。”
* 《京本通俗小說?馮玉梅團圓》：“玉梅見勢頭不好，料道希周必死，慌忙奔入一間荒屋中，解下羅帕自縊。”
* 《老殘遊記》第十四回：“縣大老爺看勢頭不好，恐怕小墊守不住，叫人趕緊進城罷。”
* 郁達夫《她是一個弱女子》：“看他的勢頭，似乎又要站起來打了。”
廣府話口語亦有使用“勢頭”的例子，如：“勢頭唔對/好”(勢色不對) ，“見到咁既勢頭，當然係走先。”(看到這般形勢，當然是先離開。)由此可見，“勢頭”可解作勢色、形勢。
《Time Flies》是香港歌手陳奕迅的粵語EP，於2010年3月12日發行。臺灣版則直接引進港版，於2010年3月19日發行；內地版專輯名改為《時日如飛》。而歌曲的次序是按錄音先後次序排列。
本EP收錄陳奕迅6首粵語歌曲，全部歌曲皆拍攝了MV，並收錄於附送的DVD內。EP其中三首歌包括《無人之境》、《陀飛輪》及《一絲不掛》榮獲三臺冠軍。《Time Flies》是繼2009年推出的《H3M》後，連續兩屆於叱咤樂壇流行榜獲得至尊唱片大獎。
Ellis Lee
《Time Flies》推出後普遍得到正面評價。香港音樂網誌當下音樂（前稱斥測樂壇）形容《陀飛輪》中陳奕迅的歌聲「唱得有感染力，也有說服力，好聽之餘也發人深省」，但表示整張專輯保持了陳奕迅的一貫水準，屬於傳承多於開創和「不會是將來很被人記住的唱片」。
另外，有評論網站指出陳奕迅依然受制於商業市場，導致《Time Flies》曲風保守，指專輯內作品作曲和編曲都放得太輕，咀嚼不到甚麼味道，形容「詞大於曲」問題嚴重。
《無人之境》、《陀飛輪》、《一絲不掛》及《大人》。
（^）由於TVB與包括其所屬環球唱片的四大唱片公司的版稅紛爭而暫停在該臺派歌
《無人之境》、《陀飛輪》、《一絲不掛》三首歌曲得到廣泛樂迷愛戴，均成為三臺冠軍歌。
* 香港：明報2010年度演藝動力大獎－最突出男歌手
* 中國：2011年（第十一屆）華語音樂傳媒大獎－最佳粵語男歌手
* 亞洲：第十屆全球華語歌曲排行榜－最佳製作人
* 香港：明報2010年度演藝動力大獎－最突出唱片
* 香港：2010年度叱吒樂壇流行榜頒獎典禮－至尊唱片大獎
* 香港：2010年度SINA Music樂壇民意指數頒獎禮－我最喜愛至尊大碟
* 香港：2010年度香港HMV十大亞洲流行唱片銷量排行榜－第五位
* 中國：2011年（第十一屆）華語音樂傳媒大獎－年度粵語專輯（提名）
* 中國：2011年（第十一屆）華語音樂傳媒大獎－百家傳媒年度最受矚目專輯
* 亞洲：第十屆全球華語歌曲排行榜－最佳專輯
* 香港：2010 CASH金帆音樂獎－最佳旋律
* 香港：2010 CASH金帆音樂獎－最佳歌曲
* 香港：新城勁爆頒獎禮2010－新城勁爆監製大獎
* 香港：新城勁爆頒獎禮2010－新城勁爆歌曲大獎
* 香港：新城勁爆頒獎禮2010－新城全球勁爆歌曲
* 香港：2010年度叱吒樂壇流行榜頒獎典禮－叱咤樂壇我最喜愛歌曲十強
* 香港：2010年度SINA Music樂壇民意指數頒獎禮－最高收聽率二十大歌曲
* 香港：2010年度SINA Music樂壇民意指數頒獎禮－我最喜愛至尊金曲
* 中國：2011年（第十一屆）華語音樂傳媒大獎－最佳作曲人（提名）
* 香港：2010 CASH金帆音樂獎－最佳歌詞
* 香港：新城勁爆頒獎禮2010－新城勁爆填詞大獎
* 香港：2010年度叱吒樂壇流行榜頒獎典禮－專業推介 叱咤十大（第五位）
* 香港：2010年度叱吒樂壇流行榜頒獎典禮－叱咤樂壇我最喜愛的歌曲大獎
* 香港：第三十三屆十大中文金曲頒獎典禮－十大中文金曲
* 香港：第三十三屆十大中文金曲頒獎典禮－全球華人至尊金曲
* 香港：第三十三屆十大中文金曲頒獎典禮－傳媒推薦大獎（歌曲）
* 香港：IFPI 香港數碼音樂大獎 2011－十大數碼暢銷歌曲
* 中國：2011年（第十一屆）華語音樂傳媒大獎－年度粵語歌曲
* 中國：2011年（第十一屆）華語音樂傳媒大獎－最佳作詞人
* 中國：2011年（第十一屆）華語音樂傳媒大獎－最佳編曲人（提名）
* 馬來西亞：2011年（第二屆）MY Astro至尊流行榜頒獎典禮－至尊金曲25大
* 亞洲：第十屆全球華語歌曲排行榜－年度二十大金曲
* 亞洲：第十屆全球華語歌曲排行榜－最佳作詞
* 加拿大：加拿大至HIT中文歌曲排行榜 2010年度總選－全國推崇十大粵語歌曲
* 加拿大：加拿大至HIT中文歌曲排行榜 2010年度總選－全北美推崇歌曲
* 香港：2010年度YAHOO!搜尋人氣大獎 - 人氣歌曲
*香港歌手何韻詩於2010年12月23-25日舉行的「Hocc Homecoming Live 2010」音樂會中演唱《陀飛輪》，編曲中加入《再見露絲瑪莉》和《勞斯?萊斯》的旋律，演唱片段收錄在其《HOCC Homecoming Live 2010》音樂會DVD。及後她於2012年12月6日在臺北大河岸舉行的「無臉人音樂會」上亦再次演唱《陀飛輪》，收錄在2013年數位專輯《無臉人音樂會@臺北大河岸》。
*香港歌手關淑怡於2012年尾推出歌曲《陀飛輪》的改編版本，收錄在其個人EP《陀飛輪》，並由名模周汶錡擔任MV主角。MV劇情與關淑怡的獨特「關式唱腔」令歌曲再度受到關注與討論。
* Time Flies - 環球唱片專頁
* Time Flies 全碟歌詞 - Eason Chan Music Wiki
硫化銅是一種銅和硫的化合物，化學式CuS，在自然界中以深藍色的靛銅礦形式存在。它是一種中等導電性的的導體。 硫化氫氣體通入銅鹽溶液時可形成硫化銅的膠狀沉淀。 目前也有研究發現硫化銅可用在催化 和光電性 的應用上。
硫化銅（靛銅礦）以六方晶系形式結晶，也存在一種不定型的高壓形式， 是以拉曼光譜學為基礎，被描述為一種扭曲的靛銅礦形式的結構。由銅(II)乙二胺配合物與硫脲在常溫下反應也可得一種不定型的半導體硫化銅，在30°C時轉化為靛銅礦結構。
硫化銅的晶體結構被多次報道。 Wells形容此結構“特別”， 它與氧化銅的晶體結構很不相同，但與硒化銅（CuSe）的結構相似。硫化銅晶胞包含6個CuS（12個原子），其中
* 2個銅原子成平面三角形結構。
* 2對硫原子的距離僅207.1 pm， 證明了S-S鍵（二硫鍵）的存在。
* 剩下的兩個硫原子形成圍繞銅原子的三角形結構，并且這兩個硫原子也被5個構成五角雙錐結構的銅原子圍繞。
* 二硫鍵中的兩個硫原子中的一個與3個四面體構型的銅原子配位。
硫化銅CuIIS（不含硫硫鍵）與晶體結構不相符合，與觀測到的抗磁性不吻合， 因為Cu(II)化合物具d9排布，應為順磁性物質。 使用XPS技術的研究 表明所有的銅原子均具有+1的氧化態。這與許多課本中的八隅律相違背。 通常課本認為CuS同時具有CuI和CuII，也就是(Cu+)2Cu2+(S2)2–S2–。另外一種化學式(Cu+)3(S2–)(S2)–則收到了計算數據的支持。
這種化學式不應被認為是含有自由離子，而是存在價“空洞”。
對Cu(II)鹽沉淀的電子順磁共振研究也顯示出溶液中Cu(II)被還原至Cu(I)的過程的存在。
部分結構的球棍模型
銅原子的三角形構型
銅原子的四面體構型
硫原子的三角雙錐構型
二硫鍵的四面體構型
是一款由維爾福開發及發行的第一人稱解謎遊戲，是2007年遊戲《傳送門》的續作。游戲于2011年4月19日在Microsoft Windows、Mac OS X、PlayStation 3以及Xbox 360平臺發布。零售版本由美國藝電發行，而Windows、Linux以及OS X的可下載版本由維爾福自家的游戲分發系統Steam發行。。內含《傳送門》與《傳送門2》的《傳送門：同伴合集》預定於2022年內在任天堂Switch平臺推出。
2010年3月，《傳送門》發布更新，稍微修改了游戲的結局，以此來表示續作的制作。2010年3月5日，維爾福宣布將開發《傳送門2》。在游戲正式發布之前，維爾福推出了內含13款獨立游戲的另類實境游戲《馬鈴薯袋》，讓玩家以為可以-{zh-cn:通過;zh-tw:透過;}--{zh-cn:分布式計算;zh-tw:分散式運算;}-的形式來讓游戲提前幾個小時發布。
《傳送門2》保留了前作的大部分游戲元素，并添加了許多新元素，例如強光橋、高熱能激光、凝膠等。其中凝膠的創意來自2009年獨立游戲節最佳學生游戲——迪吉彭理工學院學生制作的《》。《傳送門2》包括單人模式和合作模式。單人模式的主角仍為前作的。游戲以主角在休眠設施中深度睡眠了若干年之后被喚醒開始，主角需要在荒廢的光圈科學設施中與被重新激活的人工智能體GLaDOS重建科學。另外單人模式有多名新角色登場，例如（，斯蒂芬·默切特配音）、（，或譯為“凱文·約翰遜”，J·K·西蒙斯配音）等。合作模式的主角是叫做Atlas和P-Body的兩個機器人，它們需要-{zh-cn:通過; zh-tw:透過}-合作來解決一系列謎題。
在游戲發布之后，維爾福又推出了《傳送門2》的更新，包括額外的追加下載內容、簡化版的地圖編輯器等。-{zh-cn:通過;zh-tw:透過;}-Steam的“創意工坊”，玩家可以將自己設計的關卡發布到-{zh-cn:社區;zh-tw:社群;}-，或者下載來自-{zh-cn:社區;zh-tw:社群;}-的關卡。
一些評論認為將《傳送門》拓展成完整系列的難度較大，但是大多數評論都對《傳送門2》持好評。游戲的創作、節奏以及黑色幽默都是極為突出的亮點，其配音受到了一些媒體的好評，游戲的新元素、漸進的挑戰和附加的合作模式都受到稱贊。多個媒體將《傳送門2》列為2011年年度游戲之一，以及。
如圖所示，當玩家藉由自由落體墜落至底部的傳送門後，將由另一處的傳送門傳出，並且保持自由落體時所具備的動量，但也將繼續受到正常地心引力的影響。玩家通常可經由此技巧到達原本無法藉由普通跳躍達到的地方。
與前作《傳送門》一樣，玩家在單人模式要以第一人稱視角控制一名叫做的女性角色，在合作模式需要控制兩個機器人Atlas和P-body中的一個，在自定義地圖則是控制一個人形的圖標。他們都是典型的沉默主角，因此玩家不會聽到自己所控制的角色說話。主角可以承受少量傷害，但是受到持續傷害之后會死亡。主角不會受到墜落傷害，不過若是落入無底洞或毒性液體中會立刻死亡。在單人模式中，一旦雪兒死亡，游戲會重新回到最近的游戲存檔；在合作模式中，如果機器人死亡，游戲會照常進行，而角色會立刻重生。游戲發生在光圈科技的設施——復雜可變的機械迷宮之中。大多數時間玩家會處于模塊化的“實驗室”內，實驗室內會有明確的入口和出口。玩家需要解開實驗室所布置的謎題，達到出口并離開實驗室。另外游戲也有一些彩蛋，玩家也可以進入到幕后區域。
游戲初期會有一些教學性質的關卡，引導玩家學會基本的控制和交互方法。玩家必須使用「光圈科學手持傳送門裝置」（簡稱「傳送門槍」）解決謎題。該裝置可以在白色墻面上建立兩種顏色的傳送門。這兩種傳送門沒有特定分何者為入口、何者為出口，而且互相連通。任何物體（包括玩家）在穿過其中一道傳送門後，就會穿越另一道傳送門到達不同地點。玩家可以通過傳送門進行移動，或“拋擲”自己或一個物體。無論是在墻面，還是被障礙物遮擋，傳送門的輪廓都是可見的，這樣可便于定位。
游戲引入了一些新的游戲元素。例如，高熱能激光可以與接收器配合充當開關，也可摧毀炮塔；傳送隧道可以吸引或推動玩家與物體；強光橋可以為玩家提供一個站立與行走的橋面。這些游戲元素均能穿過傳送門。另外，空中彈射板可以把玩家或物體拋到指定位置；機槍炮塔會對玩家射擊，所以玩家需要阻止炮塔工作或避免進入炮塔的視線。前作的重量存儲方塊經過重新設計，分化出了可以改變激光方向的折射方塊、沒有邊框的球、20世紀風格的方塊和由游戲角色惠特利制造的機槍炮塔方塊（又被稱為“Frankenturret”）。心形裝飾的同伴方塊也重新出現。在早期的演示版本中，游戲還包括能夠傳送物體與產生吸引力的通風管等，但這些元素最終并未在正式版本中出現。所有的游戲元素都與解謎有關，它們會幫助或妨礙玩家完成謎題。
游戲還引入了幾種凝膠。凝膠從游戲內的管道噴出，可通過傳送門傳送。凝膠在附著物體或墻面之后會產生特定的效果。藍色的排斥凝膠可以使主角跳得更高，橙色的推進凝膠可以使主角跑得更快。白色的轉換凝膠可以使玩家在它的表面上建立傳送門。
游戲包括雙人合作模式。兩個玩家既可以以同一主機分屏顯示的形式進行游戲，也可以使用各自的電腦或游戲機。Windows、Mac OS X和PlayStation 3平臺的玩家可以互相連接而無需考慮對方的平臺。2012年下半年維爾福發布補丁，為Windows和Mac平臺玩家加入了分屏支持。兩位玩家需要操作的角色都是機器人，二者均擁有自己的傳送門槍，并且每個角色都可以進入對方設置的傳送門。兩位玩家建立的傳送門采用不同的配色方案，其中一個是藍色和紫色，另外一個是橙色和紅色。一開始會有一個校準實驗室來指導玩家如何使用傳送門和溝通工具。大多數實驗室會要求玩家各自設置傳送門來重定向激光、重定向傳送隧道、發射物體或做出其他動作等。游戲提供了語音交流功能。玩家也可以隨時進入分屏視角來協助與指導對方。玩家可-{zh-cn:通過; zh-tw:透過}-一個名為“Ping”的工具來標記物體或墻面的位置、啟動倒計時來同時做某一動作。玩家之間也可以互相打手勢，例如揮手或擁抱等。游戲會記錄玩家通過的實驗室，在玩家與新的伙伴合作時允許玩家重玩那些實驗室。
《傳送門2》編劇估計游戲需要大約6小時來完成。游戲包括“開發者注釋”功能，玩家-{zh-cn:通關;zh-tw:破關;}-之后可以開啟此模式。在開發者注釋模式中，游戲內會有一些表示注釋的圖標，玩家可對其按下使用鍵，以聽取開發者、編劇、美術等游戲工作人員的評論。按照維爾福的說法，單人模式和合作模式每關長度都是前作《傳送門》的2到2.5倍，而總長度則是前作的5倍。
傳送門系列的設定與戰慄時空系列有關。《傳送門》的劇情發生在《戰慄時空》和《戰慄時空2》之間，而《傳送門2》的劇情發生在《傳送門》和《戰慄時空2》“很長時間之后”。
《傳送門》劇情發生之前，游戲中的對人類測試對象進行了一系列試驗，以判斷他們能否安全通過危險的“實驗室”。在光圈科技制造出人工智能體GLaDOS之后，GLaDOS控制了整個設施，并殺光了光圈科技的員工。《傳送門》的結局是主角（Chell）摧毀了GLaDOS，被爆炸炸出光圈科技的設施，然后很快就被一個看不見的機械爪（編劇艾瑞克·沃保將其稱為“派對同人機器人”，Party Escort Bot）拖回了設施。在維爾福制作的漫畫《Lab Rat》中，光圈科技員工道格·拉特曼（Doug Rattmann）-{zh-cn:通過; zh-tw:透過}-涂鴉來引導主角了解真相，又將被拖回設施的雪兒置于生命暫停裝置來保證她存活。雪兒一直處于休眠狀態，直到《傳送門2》劇情開始。
主角雪兒在休眠50天后，在一個像是旅館房間的地方被系統廣播（Announcer）喚醒，在系統廣播的指引下進行了一系列“體適能與心理健全義務運動”，之后又陷入沉睡。當她再次醒來時，光圈科技的設施已經變得荒蕪，雜草叢生，似乎很快就會損毀。這時，一個自稱惠特利（Wheatley）的人格核心找到了她，并打算幫助她通過實驗室離開整個設施。在逃離過程中，他們意外啟動了已被摧毀的GLaDOS。GLaDOS把惠特利扔到一邊，留下雪兒，并開始重建實驗室。
alt=一個接有正負電極的土豆。
在重建實驗室過程中，GLaDOS又對雪兒進行了一系列“測試”。測試快結束時，惠特利現身，帶領雪兒逃出了GLaDOS的實驗室。他們兩個破壞了炮塔和神經毒素的生產線，之后再次遭遇GLaDOS。因為炮塔和神經毒素全部損壞，GLaDOS未能殺死雪兒。之后，雪兒和惠特利啟動了“核心轉移”程序。該程序把GLaDOS從實驗室控制核心上取了下來，并把惠特利安到了上面。惠特利很快就因為獲得新的力量而變得墮落和邪惡。當他把GLaDOS的人格核心塞進土豆電池時，GLaDOS告訴他，光圈科技員工之所以設計惠特利——一個讓她產生“無數糟糕想法”的“智能減震球”，是為了抑制她的人格。惠特利拒絕承認這個事實，一怒之下將雪兒和GLaDOS拋進電梯井。她們兩個掉到了已被光圈科技拋棄的最底層的設施，而且失散。之后，雪兒沿著按照從20世紀50年代到當代順序修建的實驗室一路向上。在前進過程中主角不斷聽到光圈科技創始人（Cave Johnson）的錄音，了解到強森隨著公司虧損和名譽喪失而逐漸變得沮喪和瘋狂，最終因為接觸月球土壤而中毒。強森染病之后，他的助手卡洛琳（，由配音）成為了“把大腦存儲到電腦中”的實驗品，最終變成了GLaDOS。雪兒重新找到了GLaDOS，她們兩個決定聯手阻止惠特利，避免惠特利因愚蠢的行為毀掉整個設施。她們二者繼續前進的時候，GLaDOS又因為自己和卡洛琳的身份的問題感到困擾。
雪兒和GLaDOS回到了現代實驗室，找到了惠特利。惠特利利用GLaDOS的軟件來對她們進行測試，之后又布下了一系列陷阱，不過雪兒全部逃脫。在最后的會面中，雪兒將三個損壞的人格核心（由配音）附在惠特利身上，使得GLaDOS有機會再次-{zh-cn:通過; zh-tw:透過}-核心轉移奪回控制權。此時設施的天花板恰好因設施反應堆熔毀而掉落，露出了夜晚的天空，于是雪兒對著月球放置了一個傳送門，然而地面上還有一個傳送門，這導致她和惠特利都因巨大的壓力差被吸入太空。GLaDOS把被意外吸入到月球的雪兒拖回地面，并把惠特利和一個損毀的核心留在了太空之中。
當雪兒醒來之后，GLaDOS表示自己從卡洛琳身上學到“一個教訓”，隨后刪除了卡洛琳的人格，變回了自己以往的態度。GLaDOS發現嘗試殺死雪兒實在太難，于是便放了她一條生路。隨后雪兒伴隨著炮塔們的合奏和歌曲《Cara Mia Addio》，通過一個電梯穿過了整個設施。到達地面之后，她走出小屋，看到了一片麥田，之后一個燒焦和磨損的重量同伴方塊也被送到了地面。這大概是雪兒在前作中將其扔入焚化爐的那個同伴方塊。
在游戲制作人員畫面結束之后，玩家可以看到惠特利漫無目的地飄在太空之中，那個損壞的人格核心圍繞著他進行公轉。惠特利對自己背叛雪兒的行為表示追悔莫及。
合作模式的劇情發生在單人模式結束之后。二者在劇情上有所聯系，但游戲并不要求玩家必須按照先單人后合作的順序來玩。兩位玩家所控制的兩個主角Atlas和P-Body都是雙足機器人，需要共同完成五組實驗室的實驗。每個角色都配有傳送門槍。在玩家完成每個實驗之后，兩個機器人都會被拆解，然后在下一個實驗室被重新組裝。當一組實驗全部完成之后，兩位主角會被送回一個稱為“Hub”的地方。每一組實驗室的謎題都聚焦于一種特定的測試元素或解謎技巧。在前四組實驗室，GLaDOS最后都會要求兩個機器人到實驗室之外去恢復數據磁盤，然后將兩個機器人摧毀，并把它們的內存信息恢復到新機器人身上——角色如果在實驗室內死亡也會進行類似的數據恢復。最初GLaDOS對非人類測試目標感到激動，但是隨后變得失望，因為兩個機器人不可能真正地死亡。進行一系列測試之后，兩個機器人最終成功發現了“人類金庫”——一個保存了大量人類的地方。GLaDOS發現了新的測試目標，十分感謝兩個機器人，贊揚它們“拯救了科學”，然后就把它們兩個炸毀了。
在《傳送門》獲得成功之后，維爾福決定繼續開發《傳送門2》。一方面是因為維爾福內其他的開發者也想參與的開發。發布《傳送門》以后，團隊立刻開始了續作的開發。維爾福承認，與前作相比，他們在《傳送門2》投入了更多的資源。《傳送門》開發團隊只有7到8人，而《傳送門2》的開發團隊已經擴充到30至40人。最初的四人小組被擴充成若干個小組，分別策劃游戲機制和劇情等。內部面試的參與者受自己所見內容的啟發而加入了項目。艾瑞克·沃保說，《傳送門2》的一些開發者曾去協助《求生之路》的開發，但是開發完成后“又拉來了一些人”。然而《傳送門》的設計師在開發途中離開了維爾福。
項目主管艾瑞克·約翰遜（Erik Johnson）說，維爾福開發《傳送門2》的目標——找到一種讓玩家“重新感到驚喜”的方法——成為了開發者們的一大挑戰，他覺得這個目標“對一個遊戲開發者而言實在太可怕了”。2011年3月，即游戲正式發布前一個月，維爾福總裁加布·紐維爾稱《傳送門2》是“我們做過的最佳游戲”。游戲正式發布之后，游戲記者兼電視節目主持人指出，按照紐維爾的意思，《傳送門2》可能是最后一個具有純粹的單機模式的游戲。杰夫·基思利后來補充道“可能”一詞暗示著“這個想法可能會發生變化”。加布·紐維爾說維爾福并不是“徹底放棄單機游戲”，不過他們會在單機游戲里面會加入更多具有社交性質的功能，《傳送門2》的合作模式就是一個例子。
在遊戲開發的最初過程，開發團隊打算不再使用“傳送門”。他們專門花了5個月的時間來設計一種名為「F-Stop」的遊戲機制，但外界無從得知具體內容，因為開發者本來打算將其置于新遊戲之中。雖然新的遊戲機制得到了一些好評，但是每個遊戲測試者都因沒有“傳送門”而表示失望。在Kotaku泄露一些游戲設定之后，加布·紐維爾經過深思熟慮，要求開發團隊重新制定《傳送門2》的開發計劃，補回傳送門的機制。
alt=兩張上下排布的圖片，展示兩部不同作品內的同一個實驗室，其中包括一個紅色按鈕、一個方塊分配器、一個出口和一個半透明的觀察窗口。上面那張圖片是實驗室原來的樣子，而下面那張圖片展示了陳舊、破碎、雜草叢生的效果。
艾瑞克·約翰遜表示，維爾福不是打算讓《傳送門2》的難度比前作更大，而是要設計一款“能夠啟發玩家思考，并且讓玩家能夠在-{zh-cn:通關;zh-tw:破關;}-之后感到自己很聰明”的游戲。游戲讓玩家循序漸進地掌握游戲機理：首先，設計一個相對安全的環境，使得玩家可以自由地試驗新出現的元素，這被維爾福稱作“檢查表”；其次，設計稍難一點的實驗室，將幾種游戲元素組合到一起來促使玩家水平思考。為了達到這個目的，設計師先從白板上繪制實驗室的透視圖，接下來對透視圖進行完整性檢查，然后用起源引擎的地圖編輯器Hammer制作草圖。制作完成后由測試玩家進行大量的試玩，確保每個實驗室都不會太簡單或者太難，同時設計師也會觀察試玩者能否找到其他解決謎題的方法。最后，設計團隊會根據試玩的結果來決定保留或放棄哪些解法。這些設計方案還會被退回，以確認新引入的元素不會使玩家感到更加困難。設計方案在設計師和測試玩家之間反復迭代，直到所有解決為止。《傳送門》中的一些游戲元素會被進行修改以符合《傳送門2》的風格。不過，對于某些游戲元素而言，雖然玩過《傳送門》的玩家能夠很快熟悉這些元素，但是新玩家仍然需要像前作一樣先進行一系列訓練，因此開發者又進行了另一種修改：例如，把前作的能量球換成激光——能量球的運動需要時間，而激光的傳播不需要時間。這樣玩家可以立刻得到反饋，訓練時間大幅縮短。
設計師從前作挑選了若干個實驗室，加入了腐爛、倒塌和雜草叢生的效果，讓前作的玩家產生懷舊和恍如隔世的感覺。設計團隊把前作的低分辨率紋理換成了能被新游戲引擎支持的高分辨率紋理。在單人模式劇情的中間部分，大多數表面無法建立傳送門，這就迫使玩家去尋找一些更聰明的解題方法。在這一部分，建筑設計的靈感多來自歐洲核子研究組織、美國國家航空航天局和已經被棄用的蘇聯太空計劃設施。編劇指出，在游戲的最后部分，也就是在惠特利控制整個設施的那部分，“關卡設計師發了一下飆”，設計出了錯亂的實驗室，以此來反映惠特利是個天生的白癡。設計師們還發現，只讓玩家解題會使玩家感到厭煩，所以他們又插入了一些意外事件來讓玩家稍微休息一下，并借機推動劇情的發展。
《傳送門2》中的凝膠可以附著在墻面和物體表面。在這張圖中，藍色的排斥凝膠附在炮塔上面，使得炮塔一直處于彈跳狀態。
《傳送門2》集成了游戲《》的核心元素——能夠附著在墻壁、天花板、地面和物體表面的凝膠。受這部游戲影響，維爾福雇用了它的創作者以繼續開發。后來維爾福決定將凝膠納入到《傳送門2》之中。維爾福市場部副經理說：“把這兩部游戲的科技組合到一起的決定是順理成章的。”記者們將這款游戲與《》作類比。后者也是由迪吉彭理工學院學生制作的游戲，最終發展成了《傳送門》。《傳送門2》的排斥凝膠（可以跳得更高）和推進凝膠（可以跑得更快）就源自《標簽》。但是，有一種允許玩家無視地球重力而站在任何表面的凝膠最終被棄用，因為它使測試玩家們感到不適。這種凝膠最終被換成了轉換凝膠（可以在上面建立傳送門）。凝膠給了玩家更多自主權，但也給關卡設計師帶來了挑戰。凝膠的流體力學原理是專門由《標簽》開發團隊的人來實現的。
為了增強水面的渲染效果，《傳送門2》運用了維爾福在開發《求生之路2》時所采用的高級渲染技術，運用表面發光、發光碎片及隨機噪音的技巧，通過實時渲染來實現更為逼真的流動效果。
合作模式源于玩家的需求，還有和玩家們在同一臺電腦或游戲機上共同完成謎題的軼事。將合作模式比作玩家在同一臺設備上一起玩“只需要用鼠標點擊的冒險游戲”。合作模式關卡也受到了《求生之路》的影響——玩家們喜歡在-{zh-cn:通關;zh-tw:破關;}-之后討論自己的游戲經歷。《傳送門2》的單人模式著重于避免讓玩家產生挫敗感，而合作模式關卡聚焦于協作和交流。維爾福意識到，合作模式謎題的設計要比單人模式困難得多。《傳送門》和《傳送門2》的單人模式沒有限定時間的關卡，不過，維爾福發現在合作模式中加入限時關卡可以起到很好的效果：玩家們一旦成功地計劃和執行自己設定的方案，會產生正面的感覺。在合作模式中，幾乎每個關卡都需要建立四個傳送門，以防止一個人單獨-{zh-cn:通過;zh-tw:通過;}-。只要測試玩家發現一種不依靠隊友就能-{zh-cn:通過;zh-tw:通過;}-的方法，關卡設計師就會重新審視關卡并進行修改。實驗室經過特別設計，除了一些特殊情況，兩個玩家始終可以方便地看見對方，這樣有利于交流和合作。一些實驗室被故意設計得不對稱：一個玩家需要主導傳送門和控制開關，而另一個玩家需要在他的幫助下通過隔間。設計師借此來強調兩人既要合作又要有所分工。設計師很快發現，玩家需要一種進行指示和標記的能力，因為做標記比口頭交流更有效率，于是設計了“Ping”。
維爾福本來計劃加入團隊競技模式。艾瑞克·沃保指出，這個模式和《》類似，一個隊伍通過傳送門將球傳到競技場的另一側，而另一個隊伍要阻止他們這樣做。比賽以這個目標開始，但是人們發現比賽很快就會陷入混亂。維爾福意識到玩家更愿意用傳送門來解題，于是他們將精力集中在合作模式上面。
2012年遊戲開發者大會上，《傳送門2》編劇（左）、（中）和（右）共同獲得了「最佳故事」獎項。
、《》雜誌主編和《求生之路》編劇共同編寫了《傳送門2》的劇情。艾瑞克·沃保和杰伊·平克頓撰寫了單人模式的劇情，而切特·費里斯詩克編寫了GLaDOS在合作模式中的臺詞。遊戲包含多達13,000條對話。作家認為他們需要為游戲撰寫一個更豐富的故事，希望游戲“感覺比較親切”，而且要避免引入太多新角色。他們決定在《傳送門》的“乾貨”上面擴展劇情，加入更多喜劇成分。艾瑞克·沃保說，雖然一些開發商已經朝向的方向發展，但是還沒有人制作過喜劇游戲。另外，遊戲劇情的設計和遊戲的開發、測試是緊密配合的。
《傳送門2》開發者最初計劃接續《傳送門》的劇情，將時間設定在20世紀50年代——與GLaDOS接管整個光圈科技設隔了很長時間。在這個年代，劇情隨著光圈科技總裁卡夫·強森逐漸陷入電腦中推動。卡夫·強森意圖領導機器人大軍與玩家戰斗，從而奪取在光圈科技的權力。2008年6月，Kotaku基於一個招聘網站的資訊和一些泄漏出的劇本樣例來猜測維爾福的計劃：維爾福需要給角色強森配音的演員，強森被稱為一個人工智能體，由此可以推測維爾福要出《傳送門》的續作。維爾福將這次泄漏事件歸罪於一個「過分熱心的代辦」。意識到測試玩家對遊戲內沒有雪兒和GLaDOS感到不滿之後，開發團隊重新構思了《傳送門2》，將其作為《傳送門》的續作。設計團隊重新檢視光圈科技早期時代的設定，重新設計了卡夫·強森這個人物。
編劇們最初構思了幾個幽默的遊戲結局，在玩家做出特定的動作後即可觸發。不過，將其付諸實踐需要耗費大量精力，而且收獲很少，因此編劇們放棄了這些想法。例如，其中一個幽默結局是如果玩家朝向月球表面建立傳送門的話，玩家會在遊戲主題曲結束之後死於窒息。遊戲最終只保留了向月球射擊這一部分。編劇們還計劃讓主角雪兒在遊戲結束時說句話，但是編劇們認為這不夠搞笑。在早期版本的劇本中，雪兒找到了一群與「動物之王」炮塔失散的小炮塔，作為獎勵，「動物之王」會讓一個炮塔迎娶雪兒，并隨時保護她。合作模式本來有一系列更翔實的劇情，例如GLaDOS會要求兩個機器人尋找人類的藝術品。編劇們希望可以使機器人有一點人性，不過他們意識到，在單人模式中玩家是一個被動的聽者，而合作模式中玩家之間也會互相交流，因此游戲劇情被精簡成一些非常基本的東西。
艾瑞克·沃保說，雖然《傳送門》內很多劇情元素又被重新加入到《傳送門2》中，但他在避免一些網絡迷因，例如不斷重復的“蛋糕是個謊言”（the cake is a lie）。他表示“如果你覺得你對迷因感到惡心，那么我在你之前就已經被惡心到了。”然而艾瑞克·沃保還是“忍不住放了僅僅一個”關于蛋糕的玩笑。編劇們不會預測或特意制作新的迷因。艾瑞克·沃保指出，“你不可能去刻意安排一個成為網絡迷因的對話，因為這樣做的話會給人一種強制的感覺，使人感到不滿。”即便如此，《傳送門2》還是產生了一些網絡迷因，例如太空核心（Space Core）。后來維爾福為《上古卷軸V：天際》制作了一個與太空核心有關的游戲模組。在一塊由美國國家航空航天局為國際空間站制作的面板上也可以看到激光雕刻的太空核心圖案。
編劇將光圈科技本身也視作一個角色，將其形容為「一個會呼吸的活設施」、「一個隨著科學發展而瘋掉的科技公司」。在《Lab Rat》漫畫中，設施被形容得「既美麗又恐怖」，是「一個由插件、添加物和經費組成的而且能夠擴散的混合物」，並且可以「自我建造」。