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糟糕藝術博物館（，縮寫為）是美國的一家私人博物館，其宗旨是“歌頌那些無法通過其他渠道得到認可和展示機會的藝術家的勞動成果”。糟糕藝術博物館總館位于馬薩諸塞州的戴德姆，另在馬薩諸塞州的薩默維爾和布魯克萊恩設有分館。博物館有常駐展品500件，都是“糟糕至極而讓人難以忽略”的作品；其中25到35幅作品隨時展出。
糟糕藝術博物館建于1994年，當時古董商斯科特·威爾遜曾向朋友們展示一幅從垃圾中回收過來的畫作，他的朋友就建議威爾遜開設一個展覽。不到一年時間，開設在威爾遜朋友家的展覽就因為人滿為患而不得不另尋他所。糟糕藝術博物館隨后遷至戴德姆一家劇院的地下室。1995年，博物館的聯合創始人杰瑞·賴利在解釋博物館的創立初衷時說道：“世界上每個城市都至少會有一家博物館來展示藝術的精華，而MOBA則是唯一一家致力于收集并展示糟糕藝術的博物館”。MOBA的藏品必須為原創作品，且具有嚴肅的主題；但同時又必須有嚴重的缺陷而非平淡無奇。策展人無意于展出那些刻意而為的拙劣作品。
很多波士頓的的非常規旅游線路都會將MOBA列入其中，一些國際性報紙及雜志曾專題介紹過MOBA。許多人受到了MOBA的啟發在世界范圍內開設了一些類似的展覽，以對抗占統治地位的藝術。《》的表示糟糕藝術博物館所引起的關注正體現出博物館展出“最偉大的糟糕藝術”的一種大趨勢。糟糕藝術博物館曾被指責為是反藝術的表現，但其創始人認為博物館的展覽正是要對藝術家的真誠致以敬意，盡管這些藝術家在創作過程中出現了嚴重的問題，他們依然執著于藝術創作。博物館的聯合創始人瑪麗·杰克遜表示：“我們在此贊頌藝術家失敗的權利，他們的藝術創作雖敗猶榮”。
糟糕藝術博物館于1994年由古董商斯科特·威爾遜建立。他在波士頓羅森岱爾區（Roslindale）路邊發現了后來成為博物館鎮館之寶的《花田里的露西》，這幅畫當時插在兩個垃圾桶中間，周圍都是待清理的垃圾。威爾遜一開始只對畫框感興趣，但是當他把這幅畫給他的朋友杰瑞·賴利看時，賴利希望將畫框和畫作都保留下來。杰瑞·賴利在自己的家中將《露西》展出，并且鼓勵朋友們找尋其他糟糕的藝術作品，然后把他們尋找的結果告訴威爾遜。當威爾遜又找到另一幅“同樣可愛”的畫并拿給賴利看時，他們就決定開始收藏這種作品。賴利和他的妻子瑪麗·杰克遜在他家的地下室舉行了一個派對，展示目前為止的收藏，并舉行了一場他們開玩笑式地稱為“糟糕藝術博物館開幕式”的發布會。
由于有數百人參加展覽會，賴利和杰克遜在馬薩諸塞州西羅克斯伯里區（West Roxbury）的家很快就難以承受定期展覽他們所收集（以及他人捐贈）的作品這樣的活動。創立者最初在布置他們有限的展區時，目的是成立一家虛擬的糟糕藝術博物館，由為MOBA提供展品的95個人出鏡，在一個虛構的博物館中進行拍攝，制成光盤。虛構的博物館使參觀者得以在欣賞繪畫作品的同時來到虛構博物館的場景之外，了解后臺辦公室、修復室以及其他房間的真實情況。
博物館“永久臨時代理主任”路易斯·賴利·薩科（Louise Reilly Sacco）說：“博物館展覽的消息繼續傳播，直到有一次一撥老年游客乘坐旅游巴士特意來參觀，情況終于變得“完全失控”。1995年，展覽地點遷至戴德姆社區劇院的地下室，2004年時，人們稱劇院建筑已“搖搖欲墜”。戴德姆的博物館沒有固定的開放時間，而是隨樓上的劇院營業而開放。《波士頓環球報》發現展覽還“恰好開在了男士洗手間的外面”，洗手間傳出的聲響和散發的味道一直伴隨著人們的參觀，人們在廁所不斷地沖水，“似乎為博物館提供了均勻的濕度”。
在MOBA成立之初，博物館開設了巡回展覽。有一次展覽開在了鱈魚角的一片樹林中，稱為“窗外的藝術——林中畫廊”，作品都被掛在了樹上。為了配合氣氛，公眾參觀時還有糟糕音樂演奏。在一期名為“在糟糕藝術中遨游”的展覽中，經過塑封的18幅作品構成了“世界上第一個可駕車參觀并清洗汽車的博物館”。前任美學解讀總監瑪麗?杰克遜表示：“我們沒有把水彩作品加進去”。而在2011年的“一絲不掛——全裸展”中，MOBA收藏的所有裸體畫都在當地的一家溫泉浴場中展出。
MOBA致力于輪流開設不同主題的展覽。2003年“自然界的怪物”展的主題是“搞砸的”景觀藝術作品。2006年的“平庸的肖像畫”展則專門為“配合”大衛·霍克尼在波士頓美術館的個展結束而開設。2006年MOBA還開設了“自然界里沒有真空及其他所有家務”展。博物館的官網也繼續采用這種形式。
2008年，位于馬薩諸塞州薩默維爾戴維斯廣場的薩默維爾劇院設立了第二家糟糕藝術畫廊，這一次女士和男士洗手間外都擺上了展品。盡管第一家畫廊是免費并對公眾開放的，第二家卻只有在買票進入劇院后才能免費參觀。名為“明亮的色彩/黯淡的情緒”和“知你所好/畫你所感”的展覽開設在馬薩諸塞州比弗利的蒙特塞拉特藝術學院的畫廊里。薩科表示，MOBA的目標之一便是“使糟糕藝術走遍世界”。MOBA的藏品已經在弗吉尼亞、渥太華和紐約展出過。
2009年2月，MOBA發起了一項資金籌集的活動，用來扶持布蘭迪斯大學的羅斯美術館。該美術館受2008-2009全球金融危機的沖擊，外加大學的部分贊助者受到伯納·馬多夫（Bernard Madoff）投資計劃的影響而導致資金虧損，曾認真是否要考慮賣掉館藏珍品。現MOBA的管理人及氣球藝術家/音樂家邁克爾?弗蘭克計劃在eBay上以10，000美金的一口價賣掉一幅名為《消化研究》的作品，該作品的作者為藝術家黛博拉·格魯梅特，是一幅四格畫，演示人類消化過程中通過不同媒介進行的四個步驟。這幅作品的首次報價為24.99美金，最終以152.53美金的價格成交。此次交易的微薄收益歸到羅斯美術館名下，但是兩個博物館都由此聲名大振。
MOBA的兩幅作品被竊，引起了媒體的關注，也提升了博物館的知名度。1996年，由安吉羅·勒（R. Angelo Le）所創作的《艾琳》在博物館消失。《艾琳》是由威爾遜在垃圾堆撿到的，在博物館收入這幅畫之前，畫布上就有一道用刀劃出來的裂口，而MOBA表示：“這道裂口為這幅本來就充滿張力的作品更增添了戲劇性”。
博物館懸賞6.5美金找回《艾琳》，但是盡管MOBA的贊助者后來將懸賞金額提高到了36.73美金，多年來這幅畫依舊銷聲匿跡。波士頓警方將這個案子列入“盜竊及其他”的類別。據報道，薩科無法將《艾琳》的失竊與波士頓著名的伊莎貝拉嘉納藝術博物館在1990年遭遇的轟動一時的搶劫事件聯系在一起。2006年，在《艾琳》失竊十年以后，自稱竊畫的人聯系到MOBA，要求博物館支付5000美金的贖金換回這幅畫。博物館沒有付贖金，但是畫最終還是被送了回來。
受到《艾琳》失竊案的提醒，MOBA的工作人員在戴德姆分館安裝了一個假的攝影機，并注有標識：“警告——本館受假的攝影機所保護”。即便有這些防護措施，2004年麗貝卡·哈里斯（Rebecca Harris）的作品—《排水管自畫像》還是被人從墻上取下來，并在原來的位置放了一封勒索信索要贖金10美金，盡管竊賊忘記留下聯系方式。該畫失竊后不久便被送回，外加10美元的捐款。館長邁克爾·弗蘭克猜測竊賊無法銷贓，因為“聲譽好的機構都拒絕與罪犯進行買賣”。
戴德姆分館的假監視器
即便該博物館的信條是展示“糟糕到讓人難以忽視的藝術品”，MOBA對其愿意接收的藝術品依舊制訂了嚴格的要求。瑪麗·杰克遜表示：“百分之九十的作品都無法入選，因為他們的品質不夠低劣。藝術家們所認為低劣的作品并不總能達到我們的低標準”。正如糟糕藝術博物館的介紹中所述：MOBA收入的杰作或“藝術品”必須經過藝術創作者認真的努力。藝術技巧的缺乏并不是博物館收錄作品的重要指標。可能入選的畫作或者雕塑理想狀態下應該具有“引人注目的意象”，或者如名譽館長奧利·哈羅維爾所言，這些藝術品必須具有能讓人驚呼出“我的天哪！”的特質。
一幅畫或者一件雕塑入選的一個重要標準是它必須不能無趣。邁克爾·弗蘭克（Michael Frank）表示博物館對像《玩撲克牌的小狗》這類商業作品不感興趣，“我們選取的是態度認真的作品，作者試圖進行藝術創作，但在創作初衷或執行過程中出現了一些問題”，弗蘭克如是說。蒙特塞拉特藝術學院以MOBA的展品為示范，告誡學生“創作的真誠依然重要，目的的純粹性也是有意義的”。
MOBA也會接受未經申請的作品，只要這些作品達到了收錄標準。管理者經常會考慮這樣一些藝術家的作品，其在創作中呈現出的強度和感情難以與其創作水平相稱。博物館舉行了一場名為「欲罷不能」的展覽，以＂無盡的創造力＂為主題，地方新聞和CNN都有報道。其他藝術家在技藝上比較純熟，但嘗試結果卻不盡人意。邁克爾·弗蘭克將MOBA的一些作品與外行人的作品或者原生藝術作品進行比對；有些藝術家的作品除了在MOBA展出外，還會收錄在其他美術館的外行藏品中。馬薩諸塞藝術學院的迪恩·尼莫（Dean Nimmer）教授（同時也是MOBA的高品位執行總監）指出了糟糕藝術博物館與其他機構規范的相通之處：“他們以其他藝術館為藍本，用同樣的標準來接收拙劣的作品...（他們的要求）和那些聲明‘我們這里展出裝置藝術或現實主義繪畫或新后現代派抽象藝術’的美術館或博物館的要求非常相似”。
MOBA并不接收兒童作品（例如黑天鵝絨畫），或者那些人們習慣上認為品質相對較低的藝術品（例如數字填色畫），媚俗的作品或者工廠生產的藝術品——也包括那些專門供旅客購買的畫作。博物館負責人同樣無意于門栓、鉤子、地毯或工具箱這樣的工藝品。MOBA負責人表示這些作品應該收藏在更合適的地方，比如：“奇特品味博物館”、“國際次品展”，或者“國家不倫不類家居裝飾寶庫”等等。
曾有人指責糟糕藝術博物館是反藝術的，或者收錄那些經過認真構思的作品并以此嘲弄它們，然而斯科特·威爾遜強調MOBA收入作品本身就是對藝術家熱誠的一種贊美。瑪麗·杰克遜（Marie Jackson）重新強調了這一觀點，她表示：“我認為這種方式是對人們的一個很好的鼓勵...那些想要創作卻又出于畏懼而不敢為的人，當他們看到這里的作品，他們就會意識到沒有什么可怕的—只要勇敢去做就好了”。路易斯·賴利·薩科（Louise Reilly Sacco）對此表示贊同，他表示：“即便我們真的是在嘲弄什么，那也是在嘲弄整個藝術界，而非藝術家。但MOBA是一所名副其實的博物館，擁有10年的歷史，6000名會員，并享譽全球”。博物館的負責人強調有作品收入的藝術家們都很享受隨之而來的聲譽，因此這是一種雙贏的方式；博物館得到新的藏品，創作者得以在博物館中揚名。1997年《芝加哥論壇報》上的一篇文章表明，在MOBA中展示作品的10到15位藝術家中不曾有一位感到失望。
MOBA的很多作品都是通過捐贈獲得的，且常經藝術家本人之手。其他的則從民宅后院的攤子或者舊貨店得來。馬薩諸塞州的劍橋垃圾收集聯盟捐贈的一些作品，都是從一大堆廢棄物中找回來的。博物館偶爾也會購入一些作品：MOBA的政策一度是每件作品的花費不得超過6.5美元。然而近期工作人員也曾花費兩倍或者三倍的價格購買某些例外的作品。那些未被博物館接收的作品會收錄在“被拒絕的作品集”中，有的可能會被拍賣。在過去，一部分收益會歸入到救世軍名下，因為博物館的很多藏品都由此而來；拍賣的絕大部分收入則歸博物館所有。
MOBA所展出的每件繪畫或雕塑作品都附有一段簡短的介紹，內容涉及作品的材質、尺寸、藝術家的姓名以及博物館獲得此作品方式，并分析作品最初的意圖或象征意義。博物館曾在自己開設的雜志上表示，作品介紹很可能把參觀者“逼瘋”。這些主要由瑪麗·杰克遜撰寫的作品說明被《基督教科學箴言報》的大衛·穆茨（David Mutch）稱作“開玩笑式的評論”。一直到“MOBA作品解讀人員的人事調動”后，這個任務才落到邁克爾·弗蘭克和路易斯·賴利·薩科身上。
MOBA的很多作品都為參觀者提供了談資。《花田里的露西》（帆布油畫；作者不詳；在波士頓的一片垃圾中獲得）一直是最受新聞媒體和參觀者青睞的作品之一。作為該博物館的第一件收藏品，《露西》這幅作品“如此有力量，讓人不由得妥善保存以供后人欣賞”；并且樹立了一種標準，后來的藏品都受到這種標準的衡量。MOBA的創立者們不禁懷疑到底是斯科特·威爾遜找到了《露西》，還是《露西》找到了威爾遜。
《蒙特利爾公報》的凱特·斯沃格（Kate Swoger）評價《露西》為一個“迷人的失誤”，并這樣描述她：“一個老婦人春日里在一片繁茂的原野中跳舞，松弛的乳房胡亂地上下彈動，與此同時她莫名其妙地用一只手抓住她身后的一把紅色的椅子，另一只手攥著一束雛菊”。亞瑟·凱什·彼得斯（Author Cash Peters）則使用不那么華麗的詞藻，將這幅畫概括為“屁股上粘著一把扶手椅的老婦人”。
MOBA對于《露西》的描述為：“動作、椅子、晃動的胸部、天空中細微的色彩以及人物表情——結合在一起的每一個細節構成這樣一幅卓越并且引人注目的肖像作品，每一個細節都在大聲地喊著‘杰作’二字”。《泰晤士報》雜志詳述了一位來博物館參觀的游客對于這幅畫給人帶來的“無盡的神秘感”的評價：“諾曼·梅勒的腦袋在這個天真的老太太身上干什么呢？擦著山坡飛的到底是烏鴉還是F-16戰機？”
露西的孫女是波士頓地區的一名護士，名叫蘇珊·勞勒（Susan Lawlor），自從在報上看到這幅肖像畫之后就成了MOBA的粉絲。她認出畫中的人正是自己的祖母，安娜·拉利·基恩（Anna Lally Keane，1890-1968）；看到這幅畫的時候，勞勒震驚得把可口可樂從鼻子中噴出。這幅畫由勞勒的母親創作，盡管在看到成品之后全家人都覺得毛骨悚然，畫還是在她阿姨的家里掛了很多年。勞勒表示：“畫中人的臉絕對是祖母，但是其它地方簡直錯得離譜。好像她只有一個乳房似的，我搞不清楚她的胳膊和腿到底是怎么了，還有這些花和黃色的天空是怎么來的”。
《星期天，喬治坐在馬桶上》（布面丙烯畫；作者不詳；由吉姆·舒爾曼（Jim Schulman）捐贈）被《波士頓環球報》的貝拉·英格力士（Bella English）評價為“生動形象”，后者保證這幅畫“百分之百會讓你放聲大笑”。威爾遜指出《喬治》在藝術手法上極其純熟，運用的主題在一般繪畫作品中并不常見。
很多仰慕MOBA第一幅捐贈藏品的人都對畫的內容感到神魂顛倒。畫中一個肥胖的男人穿著一條緊身三角內褲坐在馬桶上，點彩印象派的畫風與喬治·修拉的繪畫風格十分相似。一位評論家推測《喬治》的點彩風格可能是“畫家看了太多的電視所致”。畫作的題目來自于斯蒂芬·桑德海姆的音樂劇—《星期天和喬治在公園》，這幅畫也是對修拉作品《大碗島的星期日下午》的戲劇化再創作。亞瑟·艾米·萊溫（Author Amy Levin）認為《喬治》是修拉繪畫的仿制品。畫中的主人公被《不可思議研究年報》（搞笑諾貝爾獎的創立機構）“暫定為”約翰·阿什克羅夫特，前美國司法部長。
一位參觀者對《喬治》這幅作品深有感觸，認為必須對戴德姆社區劇院地下室開設的展覽表達感激之情，因此寫道：“在我欣賞《喬治》的時候，有個人溜進洗手間，開始對著馬桶小便，他的聲音很大。觀賞《喬治》時伴隨著的尿液飛濺的聲音好像賦予了這幅作品以生命。最后沖水的聲音響起時，我流淚了”。MOBA所配的說明提出了問題，也給出了觀點：“回旋的蒸汽能否融化掉壓在喬治身上沉重的企業責任？這幅點彩畫的細節精準、一絲不茍，如毛巾邊緣的針腳；又與對主人公腳部的幾乎算是粗心大意的忽視形成鮮明對比”。
與《喬治》的點彩印象派作品不同，博物館同樣致力于收藏“費盡心血的無意義主義”作品。瑪麗·紐曼（Mari Newman）的《穿草裙的雜耍狗》（布面蛋彩丙烯畫，由畫家捐贈）是最近收錄的藏品，MOBA的評語為：“我們想知道，到底是什么促使畫家畫出一條穿著草裙耍骨頭的狗”。但是除去藝術作品的其他方面，MOBA也一樣注重其神秘感。
紐曼是明尼阿波里斯市的一位職業藝術家，她對博物館管理者的想法作出回應，對作品的創作進行了解釋。她在自己還是一個貧窮的藝術生時買了一些用過的帆布，但卻不知道這么大尺寸的帆布怎么使用。受到一個關于臘腸犬的卡通的啟發之后，她便將其作為主體，但是一直到后來紐曼給小狗的身上加了一條她在雜志上看到的草裙，以及一些曾在一家寵物商店看到的彩色骨頭，畫出來的效果才讓她滿意。紐曼給博物館的工作人員寫信說：“我差不多就要把這幅畫扔掉了，然后聽說有MOBA這樣一個地方。很多年來我一直把被拒絕的作品扯掉，現在我真希望當時把那些畫都留給你們。”
卡什·彼得斯（Cash Peters）是一名旅行作家，他發現糟糕藝術博物館收藏的藝術作品大致有六個共同特點。首先，MOBA的藝術家難以畫好手足，往往會延長人物的胳膊，使其手部位于帆布涵蓋范圍之外，或者用很長的袖子把雙手蓋住，或者在不合適的情境中給人物穿上鞋子。第二，彼得斯將MOBA的藝術家與風景繪畫大師倫勃朗和J·M·W·透納進行對比，后兩者“可能閉著眼睛都能畫出”MOBA藝術家的作品。而MOBA的藝術家們很顯然真的是在閉著眼睛創作，因為他們所畫的天空有各種各樣的顏色，唯獨沒有藍色；畫中的植物在真實存在的植物種類中找不到任何對應；背景中的動物太小，根本辨認不出類別。第三，MOBA的藝術家所創作的遠景效果并不連貫，這種不連貫有時體現在畫與畫之間，有時則體現在同一幅畫的內部。彼得斯提出的第四個特點則關注于MOBA藝術家在刻畫人物鼻子時所遇到的困難：他指出畫家們畫鼻子要畫很多遍，以至于整幅作品呈現出三維立體的效果，因為畫家要在畫布上一遍又一遍地上油彩。第五，糟糕藝術家們往往青睞“混合的媒介”：如果他們對自己的作品沒有把握，就會往作品上貼羽毛、小的修飾物或者頭發。最后，彼得斯認為這些藝術家明白自己的作品很失敗，但渴望通過往畫面中加上一只猴子或者一條獅子狗來挽救自己的作品。
自2008年末以來，MOBA嘗試讓公眾來為一些作品命名并添加介紹。博物館管理人員介紹，由于某些作品太過于匪夷所思，僅從藝術的角度闡釋這些作品已經不夠：必須要將他們進行“闡釋”。“參觀者闡釋集錦”鼓勵MOBA的參觀者為這些引人注目的藝術品加入自己的想法，比賽決定最佳評論，并且每兩個月有一條新評論加入到作品說明中。波士頓大學的一位教授表達了他的想法：“博物館的地理位置以及藏品是對失意的藝術家的一個承諾，也是在文化邊緣效應的力量壓制下的一種信仰。我也由此想到要在回家的路上買一些潔廁靈！”
糟糕藝術博物館已經受到上百家國際出版機構的關注，并且被波士頓地區的旅游指南列為獨特景點。博物館還促進了其他地區類似展覽或活動的興起，包括俄亥俄州、西雅圖和澳大利亞等地。
美顏劇團是一家致力于翻譯的戲劇公司，受到MOBA的啟發，舉行了以“大師作品”為題的系列短劇戲劇節。公司聘請了六位劇作家以MOBA的展品為藍本創作短劇。《大師作品：MOBA戲劇》于2009年1月和2月在明尼蘇達州的明尼阿波里斯市進行首演。演出的戲劇以MOBA的《馬娜·麗莎》、《辦公室僵尸的入侵》、《我的左腳》、《穿草裙的雜耍狗》、《吉娜的惡魔》和《柳利、家禽和墓碑》等作品為藍本。公司遷至芝加哥后，又在2011年三月和四月間編演了MOBA戲劇，采用了原來的三出戲，后來又根據三幅新的作品創作了新的戲劇。
戴德姆社區劇院在其地下室開辦了第一家糟糕藝術博物館的畫廊
博物館的參觀者可以在來客記錄簿上簽名并留下自己的意見。一位加拿大游客這樣寫道：“這個展覽挺招人煩，但是我卻難以移開自己的視線…就好像身處一個可怕的車禍現場。”另外一位游客發出警告：“她的乳頭好像跟著你在屋子里到處走，太可怕了！”
MOBA的成立和其不斷取得的成功，使得一些人思索當今社會對于藝術的態度。人們評價MOBA的藝術品“不經意間就戳中笑點”，與對艾德·伍德的拙劣電影的評價相類似。參觀者們就連MOBA的工作人員在內都會在展覽中放聲大笑。在《輕信的旅行》一書中，卡什·彼得斯（Cash Peters）把這種舉動和在南加州保羅·蓋蒂博物館一類美術館參觀的游客的舉動進行對比，指出參觀者可能會覺得蓋蒂博物館的作品一樣好笑，但是如果他們表現出來的話，很有可能會被掃地出門。
2006年，路易斯·賴利·薩科（Louise Reilly Sacco）與藝術、建筑方面的權威一同出席一個專題研討會，主題是藝術作品美丑的標準，內容發表在《波士頓建筑》中。她指出老師們經常會先帶高中生參觀糟糕藝術博物館，然后再到波士頓美術館（MFA）進行參觀。薩科發現：“不知為何MOBA使孩子們得以自由地嘲笑或評論藝術作品，并且發表自己的見解，并能就不同的問題進行辯論。然后他們帶著這樣的經歷去參觀MFA，MFA本來可能使他們感到畏懼，也許丑的事物能夠使我們放松。”薩科堅信極致的丑陋比極致的美麗更能震撼人心，并且能夠驅使人們對錯誤或者不當之處進行更加深入的思考。薩科把對于不符合美麗標準的事物的嚴格判斷與人們難以包容自己的生理缺陷聯系在一起，意識到有時往往是這種嚴苛的態度使得父母對自己孩子臉上所謂的缺點進行“修正”，以使他們在未來免受傷害。薩默維爾劇院的地下室也有一個糟糕藝術博物館的畫廊
杰森·考夫曼（Jason Kaufman）是哈佛大學文化社會學的教授，他認為MOBA是一種社會趨勢，他將這種趨勢命名為“擾亂主義”。大眾媒體平臺促進了創作活動的產生，也驅使藝術家將有意為之的拙劣作品與精品混合在一起。糟糕藝術博物館正是這種趨勢的具體體現，并進一步闡述了其核心目的——對大眾評判好壞準則的嘲弄。對于考夫曼來說：“MOBA之美（當然‘美’這個字眼用在這里不甚恰當）在于其從多個角度推翻了傳統的審美標準。”艾米·萊溫（Amy Levin）在描述小型地方博物館如何改寫美國歷史文化時表示，MOBA本身就是對藝術的拙劣模仿，MOBA的作品評注、時事通訊、官網以及出版物都是對展出優秀藝術作品的權威博物館的嘲諷。橢圓藝術中心是弗吉尼亞州阿靈頓的一家美術館，曾主辦MOBA藏品巡回展。中心的主管對于參觀者在觀看展覽時的歡聲笑語很吃驚，因為之前在橢圓藝術中心參觀的游客，他們在欣賞藝術作品時從來不會產生這樣的反應。她發現“如果我沒有在門上貼上告示，人們可能并不覺得展品如此糟糕。又有誰能說準什么是壞的，什么是好的呢？”
黛博拉·所羅門（Deborah Solomon）在《紐約時代雜志》中表示，MOBA的成功反映了藝術家和鑒賞者在現代藝術上的一種趨勢。20世紀初現代藝術和抽象藝術的形成使藝術鑒賞越發晦澀難懂，一般大眾更加難以理解，這表明“美國大眾把博物館當作一個令人生畏的地方，由一群專家學者統領，這些權威人士的品味和工作程序就像拜占庭的牧師一樣神秘莫測。”所羅門認為糟糕藝術作為一項運動已經開始興起，這項運動旨在反對反情感主義，反情感主義標志著對包括諾曼·洛克威爾或居斯塔夫·莫羅在內的早期藝術家的蔑視。加侖·戴利（Garen Daly）是MOBA在波士頓地區的幾個藝術委員會的愛好者，他在1995年曾說：“我去過很多藝術館的開幕式，有時候那些開幕式真的特別沉悶。”糟糕藝術博物館不僅為觀眾提供不同尋常的藝術作品，還別出心裁地摒棄了大部分博物館和美術館為參觀者供應紅酒和奶酪的傳統，轉而為游客提供苦艾酒、棉花糖奶油花生夾心餅和奶酪酥等食品。
在學術研究中，糟糕藝術博物館一直被用作評定拙劣藝術作品的標準。在一項發表于《心理學透視雜志》的相關研究中，研究人員檢驗了兩種不同情況下，人們對于藝術品評價的一致性。兩種情況分別為人們通過直覺對藝術作品作出評價，以及根據藝術品的質量以合理論述作出評價。研究人員向調查對象分別提供了MOBA和紐約現代藝術博物館（MOMA）的繪畫作品，讓他們在“極具吸引力”和“非常缺乏吸引力”之間為作品評分。研究表明有意識地進行評判的人其評價往往并不精準，對作品的評分也不能前后一致。參與研究的人們認為MOMA的收藏品品質更高，但是有意識地進行評判的人與通過直覺判斷的人相比，他們并不認為MOMA的作品更加吸引人。不僅如此，經過認真思考的調查對象也沒有像反應時間較短的參與者一樣，感覺MOBA的藝術品毫無吸引力。最終的研究結論表明，快速作出評價的調查對象得出結論的一致性更高，而在準確度方面則變化不大。
在另一項刊登在《英國心理學雜志》的研究中，研究者檢測了參與者對于不同品質的繪畫作品在畫面平衡方面的看法。研究人員從《藝術百科全書》中挑出15幅作品，涉及的藝術家有保羅·高更、喬治亞·歐姬芙和喬治·修拉；又從MOBA中選出15幅作品，作者包括道格·卡德爾瑞特（Doug Caderette）、無名氏和D·阿萊克斯（D. Alix），然后將這些作品展示給參與者。每幅作品中的主體都轉換了角度，或垂直或水平，參與者需要指認最初的作品。研究人員假定調查對象辨認傳統名作的平衡和內容應該更加容易，并且研究參與者可能會認為當主體內容的角度變換時，傳統名作的品質變化應比MOBA藏品的品質變化程度更大。然而，調查結果表明對于參與者來說，畫面均衡本身并不能保證作品的品質一定較高，調查對象發現原作比經過調整的版本畫面更加勻稱，但傳統的優秀作品并不一定比MOBA的藏品創作品質更高、畫面更均衡。
保羅·莫朗文學獎（Le grand prix de littérature Paul Morand），法國最重要的文學大獎之一，創立于1980年，是法國文學大獎的交替獎，在后者改為雙年獎后，在其不發獎的年份，由法蘭西學院（L'Académie fran?aise）頒發。其評選標準為：“頒發給思想深刻、文筆優美、具有獨立、自由思考精神的一部或多部杰出作品的作者，不論作者的年齡大小。”這兩種獎項的影響大體相當。
20px讓-馬里·古斯塔夫·勒克萊齊奧
Henri Pollès
克麗絲汀·德·希瓦賀（Christine de Rivoyre）
尚·歐立厄（Jean Orieux）
讓-弗朗索瓦·德尼沃（Jean-Fran?ois Deniau）
菲利浦·索萊爾
Andrée Chedid
馬歇爾·施奈德（Marcel Schneider）
丹尼爾·宏多（Daniel Rondeau）
20px派屈克·莫迪亞諾
尚－保羅·高夫曼（Jean-Paul Kauffmann）
Jean Rolin
尚·艾薛諾茲
賈克·柔巴德（Jacques Roubaud）
Patrick Grainville
Olivier Rolin
夏爾·當齊格
東鎮為孫中山先生於《建國方略》中之《實業計畫(物質建設)》中，所倡議建成之大城市。孫中山先生認為於發展東北部的鐵路時，必需建立一東北鐵路中區，“猶蜘蛛巢之於蜘蛛網也”。其認為這一中區「當設立於嫩江與松花江合流處之西南，約距哈爾濱之西南偏一百英里，將來必成為一最有利益之位置。此之新鎮，不獨可為鐵路系統之中心，至當遼河、松花江間之運河成立後，且可成為水陸交通之要地。」孫先生建議從東鎮始建立九條至不同地方的鐵路線，以成就東北部的經濟發展。
孫中山先生建立東鎮市這一計劃後來被遺忘，直至2001年中央電視臺為孫中山先生製作紀念節目的時候，才再次發現這一計劃。而孫先生建議成立東鎮市的位置，正好大概就在於1992年立市的松原市。因此，松原市市委書記楊紹明就表示若一早知道孫先生這一計劃，則1992年設市時應叫東鎮而不是松原。而亦有人建議現時松原市新建的中心城區亦叫「東鎮區」，以完孫先生的心願。
俄勒岡州議會大廈是美國俄勒岡州議會的議會堂，同時還是該州、和的辦公場所。該議會大廈位于俄勒岡州首府塞勒姆。現存的建筑修建于1936至1938年，并在1977年進行了擴建，是俄勒岡州政府在塞勒姆的第三大駐地。在1855年和1935年，分別有兩座前議會堂毀于火災。
*  現議會大廈檔案信息，俄勒岡州立法議會網站
楊永信，男，山東臨沂人，中華人民共和國山東省臨沂市第四人民醫院副院長、楊永信網絡成癮戒治中心主任，中國共產黨黨員，也是中國大陸飽受爭議的精神科醫生和“全國戒網癮專家”。其使用電擊等手段強制治療網癮患者的行為受到中國內外媒體和網民的廣泛討論與批評。據網友所稱，臨沂網戒中心已于2017年10月關閉。
1982年7月，楊永信畢業於山東省沂水醫學專科學校臨床醫學，獲大專學歷。后獲得濟寧醫學院本科學歷，學士學位，在臨沂市第四人民醫院（臨沂市精神衛生中心）工作30余年，一直從事精神分裂癥、抑郁癥、焦慮癥和強迫癥等精神疾病的研究和臨床治療工作。楊永信常常撰寫各類心理科普文章，屢屢見諸報端。
從1999年開始，由于其子出現了沉溺電腦的跡象，楊永信開始關注青少年網絡成癮問題，并將這一問題與自身工作領域聯系了起來。
2007年9月29日，楊永信因“在治療青少年網癮上的杰出成就”，當選山東省“首屆未成年人保護十大杰出公民”。
2008年2月，楊永信獲山東省衛生廳授予的首屆“感動山東健康衛士”稱號并記二等功。
2008年3月，楊兼任臨沂市精神衛生中網絡成癮戒治中心主任，并開始對網癮患者進行治療。
2008年7月2日，中國中央電視臺社會與法頻道《第一線》欄目播出《戰網魔：誰把天才變成了魔獸》，以贊揚的口吻介紹了楊永信治療青少年網癮的相關事跡，將《魔獸世界》描述為一個血腥暴力恐怖刺激的網絡游戲，并刻意突出網癮與《魔獸世界》之間的聯系。楊永信借此一炮走紅。該節目在網上引起軒然大波，甚至有參加節目時已滿22歲的心理學專業女大學生（現為心理學專業碩士研究生）發帖解釋其是因為被不負責任的父親和姑姑綁架，才被迫配合楊永信的治療。此事將楊永信推至是非爭議的風口浪尖。
2009年2月，楊永信成為享受國務院政府特殊津貼的專家。
2009年4月起，媒體開始改變之前對其一味褒獎的評論態度。
2009年5月5日，楊永信入選山東省道德模范候選人。
2009年5月7日，《中國青年報》整版報道了對楊永信及其治療中心的調查，并被中國中央電視臺《朝聞天下》和其他媒體引述轉載，因而再度引發爭議。
2009年7月13日，對於楊永信對其患者使用的電刺激治療，因安全性、有效性尚不確切，且國內外尚無相應的循證醫學依據，而被中華人民共和國衛生部叫停。除此之外，衛生部要求“若開展科學研究，應按規定申報，經批準后須充分尊重受試者知情權和選擇權，不得收取相關費用”。
此后，楊永信改用低頻脈沖治療。盡管電擊治療被叫停，楊永信本人沒有受到任何刑事處罰或起訴。
治療網癮的 "患者" 大部分經由父母送至醫院並支付每個月5,500+人民幣（后續以“增強治療”為由，逼迫“患者”向家屬索要續費診療費用），以便進行楊永信口中的醒腦治療。
楊永信稱，網癮患者存在的問題并不僅僅是網癮自身，還包括所謂的認知偏差和性格缺陷；沉溺于網癮的人會逐漸失去人性，而漸漸出現“獸性”。因此，最重要的就是要矯正患者的所謂的性格缺陷。2006年初開始，楊永信開始在山東省臨沂市第四人民醫院網癮戒治中心展開網癮治療工作，并探索出一套心理、藥物、物理與工娛并行的治療方法。治療方式使用已經停產的抽搐型電痙攣非法設備治療網癮，直到被叫停。據被電擊的少年回憶：被電擊的感覺就像“被兩把巨大的大錘交替砸腦袋”“以及被刀子在肌肉裡攪”。。
據楊永信所說，有6000余名青少年得到了他的治療，并達到了90%以上的成功治愈率。獲得了家長和輿論的好評。后據媒體報道，2009年后，網戒中心的的收治人數經歷了兩年下滑。2012年后因網吧數量激增而再次上升，2015年接近900人的新高。其宣稱的“治愈率”，一直穩定在九成以上。
楊永信曾先后向中華人民共和國國家知識產權局注冊四項專利，其中有三個是“網癮藥品”專利，另一個是“網癮醫療器械”專利。但在國家食品藥品監督管理局網站的查詢結果顯示，沒有楊永信的專利藥品；而在“職業藥師資格人員名單”中也未曾顯示與楊永信相關的信息。這些專利因未繳納年費，其專利權被終止。
對于楊永信治療方式最大的爭議集中在其使用的電擊手段上。這種治療方法在醫學上稱為“電刺激厭惡治療”，是一種通過刺激性懲罰，令“患者”對其不良行為和刺激懲罰建立條件反射，以期消除“不良行為”的治療方法。但楊永信的網戒中心并沒有“不良”上網的條件，而上廁所鎖門、吃巧克力、未經允許坐“楊叔”的椅子以及所謂的“執迷不悟”、“挑戰永信模式”、“忽悠家長想回家”也會獲得“電刺激厭惡治療”。對于這一精神療法，北京、上海等地均已建立起相關制度加以規范，但網戒中心所在的山東省則并無任何規定。
網民多數直指其使用電擊虐待患者毫無人道，“讓人生不如死”。不過，楊永信表示，網戒中心使用電擊的次數非常少，每個人只有一兩次，而且使用的電流也十分微弱，只有1至5毫安。
2009年8月15日，中國中央電視臺綜合頻道、新聞頻道節目《新聞調查》報道楊永信使用禁止生產的設備（楊永信辯稱他是“基層醫生”所以“不知道”）、節目中一小女孩表示“愿意”在楊永信那戒網卻神情異常（暗示楊永信強迫“患者”說謊），以及節目末尾的“舉手調查”結果（暗示被送到楊永信處的“網癮患者”其根本病因是家庭原因），將反楊聲音推上新的高潮。此后，中央電視臺名牌欄目《經濟半小時》報道表明，通過計算，楊永信網戒中心這些年僅僅收取的治療費用就已達8100萬元人民幣。
楊永信被許多媒體做過正面報道，有網民認為那不過是付費類廣告，和廣大的游醫的營銷手法類似。楊永信在一些的報紙上登載的文章，疑似“廣大人民群眾喜聞樂見的醫療廣告”，也就是以一種醫患探討的口氣推薦自己醫院，而這是在中國媒體每天都會出現的軟文廣告。
網戒中心的患者每天都需要服用三次抗焦慮和抗抑郁的藥物，孩子和家長對服藥表現出了很好的配合態度。網戒中心的治療住宿費用每月在6000元左右，有部分網民批評其藉“治療網癮”之名，而行斂財之實。而受益家長則認為治病花錢是一件再正常不過的事情，何況醫院的公立屬性決定了楊永信個人無權私自收費。此外，在法律層面上，醫院是否有權收治網癮患者同樣存在爭議。由于當地的法規仍是一片空白，網戒中心并沒有取得也無需取得相應的資格批文。網戒中心能否獲得未成年人的監護權是個問題；對于成年“患者”，其法律問題則更難以規避。
而在網癮的認定方面，楊永信對2008年11月北京軍區總醫院制定的《網絡成癮臨床診斷標準》持反對態度，認為其僅從現象出發，不夠科學準確。可是，楊卻在其網站上推出了一套網癮測試題，但是參與的測試者幾乎都被判定為有網癮（選擇任意選項均為網癮，除非不選，否則均會判定為網癮）。有人指出，他的題目是抄襲金伯利·揚（Kimberly S. Young）于2006年制作的測試題，而且計算方法比起原版不合理。雖然網戒中心所在的臨沂四院的前身是一家精神病院，但家長大多并不認為自己的網癮孩子患有精神病。面對這些家長，楊永信表示，大多數網癮患者只是心理有偏差，算不上精神疾病。
面對這些爭議，楊永信則表示自己擁有正規的精神衛生主任醫師資格，其從事的網癮治療工作并未觸犯任何法律法規，網戒中心“坦坦蕩蕩，任由你看”，并相信總有一天其他人會理解他的事業。然而，中央電視臺《經濟半小時》、《我的今日之最》等記者入院試圖采訪，皆被拒絕。
通常情況下是家長將孩子（不一定是未成年人）強行送來楊永信處進行治療，但中國于1998年加入的聯合國《公民權利和政治權利國際公約》第七條卻規定：對任何人均不得未經其自由同意而施以醫藥或科學試驗。英國《衛報》和中央電視臺《新聞調查》的報道表明，楊永信使用了懲罰性質的電擊治療來迫使非自愿者留院接受他的網癮戒除治療，而且一般最短1個療程，達數月之久。
已是年滿18周歲的成年人，只要其監護人愿意，楊永信網戒中心仍然會將其帶進網戒中心，所采取的“治療”手段與未成年人無異。有報紙質疑，那些帶有非法拘禁、非法用藥、故意傷害、侮辱等明顯的犯罪性質的、有悖未成年人保護的做法，在“戒除網癮”的名義之下，被明目張膽地運用，卻永遠只是“爭議”，而沒有被“嚴禁”。
2016年8月24日，網名為“未消逝的青春2015”的微博用戶發文《我在臨沂網戒中心的真實經歷》，詳細披露至少三次經歷“覺得活著沒意思”的電擊，以及被要求懺悔自己、跟學員、家長互相舉報折磨等等經歷，隨后被楊永信中心的“家長委員會”成員追捕，其女友的個人資料也被公布，并要求他刪除文章和微博，使其開始“逃亡”。該事件引發網民熱議。
最初，出現在主流媒體的報道多對楊永信表示贊揚，有的媒體發行紀錄片《戰網魔》和同名書籍進行宣傳。但2009年4月起，由于網絡討論十分激烈，平面媒體陸續介入調查。經過實地走訪和采訪被治療者后，部分媒體開始對楊的治療方式提出質疑。在其論壇被黑后，有媒體進行追蹤調查，而《21世紀經濟報道》記者郭建龍得出的結論是，楊永信“其實就是摧毀孩子的抵抗心和自信心，讓其產生恐懼感，然后暫時屈服”。2009年5月初《廣州日報》刊登文章《比網癮更可怕的是什么》稱，《戰網魔》中的“網癮少女”武旭影其實已二十多歲，現在已經是心理學碩士，而無論從什么角度，武都沒有所謂的“網癮”。若楊永信的中心是戒治網癮的，那他的中心根本沒有接受武旭影的邏輯基礎。文章質疑楊永信到底是在戒網癮還是在戒“不聽話”，并感嘆幫父母使孩子“聽話”的商機之巨大。而“楊叔”這個名字，讓人想起小說《一九八四》中的“老大哥”。2009年6月26日，楊永信登上美國《科學》雜志。文章記錄楊永信不顧被下藥帶到網戒中心的“患者”黃河的抗議，將已滿18周歲的黃河電擊超過一個小時。《科學》雜志用“最臭名昭著的”（The most infamous）來形容楊永信。
打假專家方舟子發表文章表示，通過對腦部施加電擊誘發抽搐并改變大腦功能，其機理至今不明，但損害記憶和認知功能是已知的；楊永信的治療手段不是國際醫學界的推薦方法。
不少中國網友對楊永信大加揶揄、諷刺，網絡上常見人稱呼其為“羊叫獸”、“羊叔”、“磁爆步兵”、“雷電法王”等，還有人制作了視頻對其進行惡搞。網絡上陸續出現一些帖子，自稱是網癮治療的親歷者，并痛陳其治療方式之不人道，而作為知情和受益的家長們則發貼反駁，說否定楊永信治療模式的人是無中生有，別有用心。4月14日至20日期間，楊永信的網站多次被黑客攻擊并留下嘲諷的言辭。20日晚8點後，其網站下線。此外，網易在新推出的游戲《魔法火槍團》中設計了敵方頭目“羊角獸”，擁有“微電流”技能，廣告上更直接聲稱“挑戰羊叫獸”。當得知電療被衛生部叫停時，已經脫離楊永信控制的“患者”對記者均表示這大快人心，甚至有的高呼“普天同慶”。衛生部叫停電療后，各論壇網民亦紛紛表達支持，甚至共同慶祝這一“勝利”。而新華社新華網評論《“電擊治網癮”拿孩子當小白鼠？》認為不能因為被叫停，就讓電擊者能全身而退。若不被認真反思并糾偏，公眾成為“小白鼠”的厄運也還將繼續上演。
部分“患者”家長則對楊永信的治療給予支持和感謝，認為網上說法和部分媒體報道失實。家長向媒體表示，備受關注的電擊療法僅僅是治療手段之一，上課仍以心理輔導為主。不過楊永信也微笑著承認，必須通過電擊等制造給孩子們制造“不舒服”；合法生產的電休克儀器臨沂市精神衛生中心也有，但沒法給孩子們用。許多家長們認為，一般大眾根本無法理解網癮對他們家庭造成的傷害。由于將孩子送治的家長往往飽受其子沉溺網絡之害，他們一般都不再寄望于單純的心理輔導，并通過簽訂協議認可了楊永信電擊和藥物治療的方式，甚至有家長主動要求對其孩子進行電擊治療。新華社新華網刊登評論《愚昧是摧殘式戒網癮生存的溫床》，稱家長的愚昧使家長們不會反省，當慘案發生后才知道后悔，卻悔之晚矣。而家長的愚昧正是摧殘式戒網癮方式得以茍延殘喘的溫床。
2009年11月23日，楊永信使用所謂的“低頻脈沖”繼續治療網癮被曝光，《IT時報》記者呼吁“別讓楊永信再‘換湯’了！”。該報道被至少55家新聞網站刊登。人民網刊登文章認為楊永信的“新招”加劇了藐視人道，并呼吁監管斬斷利益鏈。鳳凰網的編輯只感嘆了兩個字：悲哀！
由一位清華大學美術學院的大學生王某及其母親回憶在臨沂網戒中心的 回憶采訪
2010年1月20日發布的知名網絡影片《網癮戰爭》中，角色“楊永新”影射楊永信，在片中以大反派形象出現，最后被“看你妹”借助影片中的所有玩家的力量擊敗。
2016年9月23日發布的獨立游戲《籬笆莊秘聞》中，玩家扮演一位染著紅色頭發，帶著耳環的17歲叛逆少女，在網癮戒治中心中與以楊永信為原型的“楊教授”斗智斗勇。
2017年5月11日發布的《黎明殺機》新DLC中，推出了全新的“殺人者”角色“醫生”赫曼·卡特（the Doctor），該角色擅長使用電擊，影射了楊永信的“治療”方法。據報道，這一角色是由DbD游戲開發者之一Esther在游戲論壇“其樂”（原“蒸汽動力Steamcn”論壇）發起投票，由網友投票決定。
手游《元氣騎士》中含影射楊教授通過電療戒網的武器“網癮少年”、“網癮少女”和“羊叫獸”。
* 2007年9月11日 中央電視臺CCTV-1法治在線《網夢醒來》上、下集
* 2008年7月2日 中央電視臺CCTV-12第一線《 戰網癮· 戰網魔》
*** 少女的耳光和擁抱（上）
*** 少女的耳光和擁抱（下）
***蒙面大俠和金童玉女（上）
***蒙面大俠和金童玉女（下）
* 2008年9月22日 中央電視臺CCTV-10 《人物-網癮治療專家 楊永信》
*2009年5月10日 齊魯網每日頻道《臨沂：用電擊法治療少年網癮合適嗎》
*2009年6月8日 山東衛視《說事拉理》欄目《迷網的羔羊》之《揭秘楊永信網戒中心》
* 2009年8月22日 中央電視臺CCTV-1百姓故事2009年第33期 《網癮背后》
* 2009年8月15日 中央電視臺CCTV-13新聞調查 《網癮之戒》cntv版 《網癮之戒》cctv版
* 2009年8月23日 中央電視臺CCTV-2經濟半小時 《網癮少年成了誰的搖錢樹？》
*2016年9月5日 鳳凰衛視《鏘鏘三人行——“電擊狂人”楊永信再成熱點》
*2016年9月6日 鳳凰衛視《冷暖人生——中國病人》
*?2016年9月23日 鳳凰衛視《鏘鏘三人行——這不是教育是“洗腦”》
*2016年8月20日 中央電視臺CCTV-13 《新聞周刊——網“癮”：戒？解？》
* 中央電視臺，我的今日之最 《你贊同電擊治“網癮”的方法嗎？》 注：該節目中現場嘉賓和街頭采訪的路人無一例外地表示不贊同電擊，網絡投票結果顯示大多數網民不贊同。
* 劉明銀. 戰網魔. 北京: 作家出版社. 2008-07. ISBN 978-7-5063-4349-7
這個頁面是關於岡比亞交通
** 未鋪柏油：3,019公里
長：400公里
4艘貨輪 1艘油輪(2008年)
** 1個：班珠爾國際機場 跑道長3,047m
馮翔，中國四川北川縣禹里鄉人。其8歲的兒子在2008年發生的汶川大地震中遇難，而其本人則仍在抗震救災中做出突出貢獻，災后任中共北川羌族自治縣縣委宣傳部副部長。2009年4月20日在家中自縊身亡，年33歲，此事引發了中國社會對地震災區民眾尤其是災區干部的心理健康問題的高度關注。他也是繼2008年10月北川農辦主任董玉飛之后，災區第二例自殺身亡的官員。
馮翔曾是壩底鄉小學的教導主任，后任職于綿陽日報駐北川記者站。2008年5月12日，四川發生了里氏8級的汶川大地震，地震造成的死亡人數近7萬人。北川縣是此次地震中的重災區，縣城完全被毀。在此次地震中，馮翔共有8位親人遇難，其中包括他7歲的兒子馮瀚墨。而其本人在悲痛之下仍全力投入到救災工作之中，災后被破格提拔為中共北川羌族自治縣縣委宣傳部副部長，承擔中外媒體的接待與陪同任務。2009年4月20日凌晨，他在博客上留下《我只告訴您三點》和《很多假如》兩篇文章后，在位于綿陽的家中自縊身亡。
目前其自殺原因仍不詳。但各大媒體指出，馮翔在喪失親人后，每天仍面對跟災情相關的繁重工作，心理壓力很重，其本人也曾表示過“壓力非常大”。另外，其臨終博文中的“不要逼我……不要讓我無路可走”字句也引發人們對其死因的猜測。
無論如何，馮翔自殺事件一經報道，迅速引起中國社會的高度關注，各大媒體都連續報道與分析，而其臨終博文上的評論在兩天之內就達到數萬條，不被注目的災后重建工作重新成為媒體和網絡的焦點。媒體普遍認為，此事顯示出災后重建工作尤其是心理救援工作仍然十分艱巨，應制定震區長期心理援助計劃，及時疏導災區民眾的心理壓力，樹立其面對生活的信心。
自殺前不久，曾接受NHK的采訪，紀錄片《四川大地震：被封印的瞬間》，成為他在世時的最后影像。
* 殘月蒼山 青草故園（馮翔博客）
* 北川縣委宣傳部副部長馮翔自縊身亡，新浪網轉自金羊網-羊城晚報，2009年4月21日，于2009年4月21日查閱
* 馮翔：春節再難過也得過，鳳凰網轉自大眾網，2009年4月20日，于2009年4月21日查閱
* 北川縣委宣傳部副部長自縊續：他曾是熱愛生活的人，鳳凰網轉自齊魯晚報，2009年4月21日，于2009年4月21日查閱
* 災后生命的重建“任重而道遠”，新浪網轉自半島都市報，2009年4月21日，于2009年4月21日查閱
* 震區心理援助計劃亟待出臺，北青網，2009年4月21日，于2009年4月21日查閱
* 拿什么拯救你 我的北川！，央視網，新聞1+1，2009年4月21日，于2009年4月22日查閱
* 北川副部長自縊事件反思：需要永久式心理救援，新浪網，新聞1+1文字版，2009年4月22日，2009年4月22日查閱
《ONE PIECE ROMANCE DAWN STORY》是於2008年在Jump Festa上映的《ONE PIECE》OVA動畫動畫，為集英社週刊少年JUMP創刊四十週年紀念動畫作品。
本作於1996年在『週刊少年Jump的增刊號』揭載的作品『ROMANCE DAWN（SS版）』，是尾田榮一郎代表作《ONE PIECE》的原點作品，也是其雛形，之後分別收錄在其公式書《ONE PIECE RED》和短篇作品集《WANTED!》上，後來“ROMANCE DAWN”這個名字也作為《海賊王》第一話的副標題來使用。
當時的尾田榮一郎還在為《浪客劍心》作者和月伸宏擔任助手，此兩部短篇漫畫結束後尾田榮一郎就正式踏上連載漫畫家之路，雖然作品不多，但《ONE PIECE》也足以令其揚名立萬。
* 兩部《ROMANCE DAWN》的主人公均同《ONE PIECE》主人公魯夫同名同姓，但卻判若兩人
* 兩部作品雖劇情不同，但卻存在兩個共同點：
** 1.兩部作品的主人公魯夫均是掉進大海後來被女主角救助。
** 2.路飛被槍擊中，子彈被其橡膠身體彈開。
目前懸賞金3億貝里的魯夫乘著“迷你梅利2號”出海買食物，途中還將海賊『弦月』賈利所率領的海賊團輕易擊倒，魯夫在他所登錄的某城鎮中遇到了少女西魯庫，此時，重獲自由的賈利和他的部下們為了找魯夫報仇，也來到這個城鎮，魯夫卻在這時候，被此地居民誤認為是賈利而被抓了起來……
羅羅亞·索隆
: 聲優：松谷彼哉（日本）
: 《ROMANCE DAWN》的女主角，住在小鎮上的少女。有著一頭美麗的金髮、綁著馬尾的少女。
: 原本是個被海賊遺棄的小孩，後來被鎮上的人收養，相當珍惜鎮上的人，並把他們和小鎮視為自己的寶物，願意冒著生命危險去保衛它。她明白，並非所有的海賊都是壞人，會對像魯夫這樣的海賊表現出同理心。
: 是《ONE PIECE》中娜美的原型，在本作OVA動畫版中與原作版的形象略有不同。
: 海賊，懸賞金500萬貝里。在本作被魯夫輕鬆擊敗兩次。
: 聲優：鹽屋浩三（日本）
: 西魯庫鎮上的鎮長。是《ONE PIECE》中橘子鎮鎮長-布多爾的原型。
* 原作：尾田榮一郎（集英社『週刊少年Jump』）
* 錄音：渡邊繪里奈、新井秀德
: 作詞：藤林聖子；作曲：田中公平；編曲：多田彰文
: 主唱：9人的草帽海賊團【魯夫（田中真弓）、索隆（中井和哉）、娜美（岡村明美）、騙人布（山口勝平）、香吉士（平田廣明）、喬巴（大谷育江）、羅賓（山口由里子）、佛朗基（矢尾一樹）、布魯克（長）】
*  ジャンプスーパーアニメツアー公式サイト
太陽系穩定性是一個天文學中的熱門課題。雖然幾乎所有的預測都表明，在未來的數十億年內沒有行星會相互碰撞或脫離太陽系且地球是相對穩定的，但太陽系的確是一個混沌系統。
自從1687年牛頓提出萬有引力定律以來，數學家和天文學家們已經找到了一些關于行星穩定運動的證據，這些探索引領了不少數學的發展，其中幾個連續的“證明了”太陽系的穩定性。
''主要話題：混沌理論''
行星軌道趨向于長期變化，為太陽系建立模型的理論成為多體問題。在太陽系中一個有關混沌的著名例子是在3：2軌道共振的海王星-冥王星系統，雖然它們自身的振動保持穩定，但在任意準確度下預測1-2千萬年（李雅普諾夫時間）后冥王星的位置是不可能的。另一個例子是地球的黃赤交角，因為月球與地球的潮汐相互作用產生的摩擦增加了，這將會在距今15至45億年后的某一點導致混沌。
行星軌道在更長的時間尺度下是混沌的，這樣在0.02-2.3億年的范圍內整個太陽系會經歷一個李雅普諾夫時間。就一切情況而論這都意味著行星的軌道位置最終一定會趨于不可預測，在某些情況下軌道自身也會出現顯著的改變。這樣的混沌最強烈的表現在于偏心率的變化，行星軌道會因此變成更圓或更扁的橢圓。
太陽系基本上是穩定的，在未來的數十億年內沒有行星會相互碰撞或脫離太陽系。超過這個范圍，火星的偏心率將可能在50億年后增長到0.2左右，導致它的軌道穿過地球的軌道而引起潛在的對撞危險。在同樣的時間尺度下，水星的偏心率增長可能會更大，而緊密靠近金星使得它們在理論上可以一起逃出太陽系或推動金星撞向地球。
在計算中，不確定的因素還包括小行星、由于太陽輻射和太陽風的造成的動量損失、太陽風對行星磁層的拖拽作用、銀河系的潮汐作用、微擾以及穿過恒星的影響等。此外，動量方程描述的是一個固有的連續性過程，所以我們無法從大規模并行運算中得利。
Longstop
Longstop（Long-term Gravitational Study of the Outer Planets）是Archie Roy于1982年發起的太陽系動力學國際合作項目。它涉及到在超級計算機上創建模型以整合外層行星的軌道。它的結果顯示了外層行星之間有著奇特的能量交換，但并未發現顯著的不穩定現象。
數字太陽系儀
另一個項目涉及了數字太陽系儀的構造，它是由 Gerry Sussman和他的MIT小組于1988年提出的。小組用超級計算機整合了超過8.45億年（太陽系年齡的20%)的外層行星軌道。在1988年，Sussman和Wisdom發現太陽系儀中的數據顯示了冥王星軌道有混沌的跡象，部分原因是由于它與海王星之間特有的共振。
Laskar
1989年，法國精度管理局的Jacques Laskar發表了他對太陽系超過2億年的數值積分結果，他沿線運用了拉普拉斯平衡方程而非完整的動量方程。Lasker的工作顯示，地球軌道是混沌的，現在對地球軌道15公尺那麼小的測量誤差就會導致僅僅1億年后其軌道的不可測量。
^ a b J. Laskar (1994).  "Large-scale chaos in the solar system". Astronomy and Astrophysics 287: L9–L12.
^ Ian Stewart (1997). Does God Play Dice? (2nd ed.). Penguin Books. pp. 246–249. ISBN 0-14-025602-4.
^ David Shiga (23 April 2008). "The solar system could go haywire before the sun dies". NewScientist.com News Service. Retrieved on 2008-04-28.
^ The stability of the solar system. https://web.archive.org/web/20110716154842/http://physics.technion.ac.il/~litp/dist/dist_presentations/technion1.ppt.
梵蒂岡交通系統中沒有民用機場與高速公路，以時速3.6公里/小時計算，只需要20分鐘就可以穿過這個國家。因此，這個國家的交通基礎設施大部分都是連接包括圣彼得廣場在內的教堂與周圍建筑物的過道與走廊。在這個國家的西南角有一座不常使用的直升機場為官員與外賓服務。距離梵蒂岡城最近的機場是意大利的羅馬－菲烏米奇諾機場。
梵蒂岡內有一段852米的標準軌（1435毫米）鐵路，是連結意大利羅馬的聖彼得車站。車站是由建築師朱塞佩·莫莫（Giuseppe Momo）設計和於庇護十一世時建造。
車輛註冊號牌於梵蒂岡是由''SCV''字開頭。
分類:梵蒂岡交通
莫詒隆，現任美國休士頓大學土木系正教授，前臺灣國家地震工程研究中心研究組長，前美國史丹佛大學土木系訪問學者，德國漢諾瓦萊布尼茲大學博士，臺灣大學碩士，成功大學學士。至2011年，莫教授已發表超過200篇國際學術論文，在120多個國際土木研討會發表過研究成果，出過五本結構材料的書，是國際土木工程界的知名學者。莫詒隆曾得過行政院國家科學委員會傑出研究獎，德國Alexander von Humboldt研究獎學金，休士頓大學2007年榮譽教師獎，和休士頓大學2011年最佳土木研究獎。
莫詒隆的學校個人網頁
聖引那秀市（西班牙語：）是巴拉圭的一個城市，以人口計為米西奧內斯省第一大城市，人口約24,003（2002年）。
巴兒速孛羅（；），清朝譯作巴爾斯博羅特，第33位蒙古大汗，達延汗的第三子，封為濟農。明朝稱之為阿著、阿著，號稱賽音阿拉克，簡稱賽那剌。
巴兒速孛羅生于1490年，一說生于1484年。二哥兀魯思孛羅遇害后，1512年，被授予為右翼三萬戶（鄂爾多斯、土默特、永謝布）濟農。達延汗本來指定長子圖魯博羅特的長子博迪為繼承人。然而，在1517年達延汗死后，巴爾斯博羅特濟農以博迪年幼為由，自稱大汗；達延汗的其他兒子不服，1519年，達延汗的第四子阿爾蘇博羅特的支持下，博迪登基，巴爾斯博羅特退位。博迪為了安撫巴爾斯博羅特，封他三個兒子為小汗。巴爾斯博羅特統治河套鄂爾多斯部，后來著名的俺答汗就是他的兒子。
# 袞必里克：鄂爾多斯部
# 俺答：土默特部
# 兀慎：兀慎（烏審）部
# 昆都力哈：喀喇沁部
# 那林：察罕塔塔爾部（白韃靼）
# 我托那言：永謝布部
# 塔喇海（早逝）
UTADA HIKARU SINGLE CLIP COLLECTION VOL.2為宇多田光第二部影片集，收錄由Wait & See ~Risk~至FINAL DISTANCE的所有PV以及部份PV的製作花絮，於2001年9月27日同時以DVD及VHS的形式發行。
#Wait & See ~Risk~
#FINAL DISTANCE
#Making Of Wait & See ~Risk~
#Making Of Can You Keep A Secret?
#Making Of FINAL DISTANCE
押川善文是一名日本男演員，主要擔任特攝作品的特技演員，出身自宮崎縣。身高182公分，血型是A型，擅長空手道。隸屬JAE（Japan Action Enterprise）公司。
押川善文首次擔任特攝動作替身演員的作品，是2000年的未來戰隊時連者，其角色是「ロンダー囚犯」。其後於2001年的假面騎士顎門中，初次成為假面騎士系列正義英雄角色的特技演員，擔綱演出「假面騎士基爾斯」。
然而巧合的是，自從演出磯洛使之後，押川善文其後所飾演的假面騎士（包括「假面騎士Zolda」、「假面騎士Delta」、「假面騎士Garren」、「假面騎士Drake」、「假面騎士威吹鬼」等），竟然大都是「以槍械為武器的假面騎士」。不過後來東映在作品假面騎士KABUTO的官方網站中說明：「似乎有人認為『使槍的假面騎士＝押川』，但事實上押川先生連番擔任使槍的騎士，純粹只是出於偶然」。另外，押川善文駕駛電單車的技術也是相當精湛。
到了2008年，押川善文首次參與超級戰隊系列，飾演《炎神戰隊轟音者》中轟音藍的特技演員。可是不知道是否偶然，轟音藍卻又是以槍械為武器。2009年押川善文繼續演出《侍戰隊真劍者》，在此作中同樣飾演真劍藍的特技演員。無獨有偶，真劍藍仍是使用射擊武器（和弓）的戰士。
** 未來戰隊時連者（2000年 - 2001年）（飾演：ロンダー囚人）
** 炎神戰隊轟音者（2008年 - 2009年）（飾演：轟音藍）