ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
* 龐克樂團JFA（Jodie Foster's Army，茱迪·科士打軍隊）是以她為榮而命名。
* 至少有20首屬於龐克搖滾、硬蕊龐克、重金屬音樂、新浪-{}-潮音樂與類型的歌曲創作是直接或間接指向福斯特，包含像是UK Subs、PH2、Half Japanese、音速青春、Darlington與Caustic Christ的作品，而福斯特在訪問與電影中的口白曾被取樣到某些歌曲中。
* 加拿大詩人R.W.-{zh-cn:沃特金斯;zh-hk:獲堅斯;zh-tw:沃特金斯;}-（R. W. Watkins）曾在2002年寫了一首俳句獻給「40歲的福斯特」。這首詩作是起自於她在1976年的電影《黑巷少女》（1974年同名小說是由賴德·科尼格（Laird Koenig）創作），而擴展到24頁的故事書。新版發行中有-{zh-cn:沃特金斯;zh-hk:獲堅斯;zh-tw:沃特金斯;}-的前衛派福斯特畫像作品。他也發行了《fanzine》與《Cellar》，其中重點放在福斯特早期與黑暗類型的電影作品。
* 在電視比賽節目名人版危險邊緣（Celebrity Jeopardy!）中未被擊敗過，她在2001年2月的節目中打敗納坦·朗與小亨利·康尼克。
* 14歲時：「現在孩童的心聲就像士兵一樣，大人並不想瞭解。」
** 在42歲時談到身為女演員的優勢：「他們獨自生活，對自己的選擇擁有更多自信，並且不需再趕潮流假裝自己很酷，這些我想都是上天的恩賜，因為當你想趕潮流之時，往往會做出很糟糕的決定。」
** 「如果我失敗了，起碼也是以自己的方式失敗的。」
* 對於《Foster Child》這本未被她授權、由她的兄弟帕特·科士打所撰寫的茱迪·科士打傳記，她說道：「在這只為了引起注意和賺錢，而利用出版商發行的貓哭耗子作品中，充滿著模糊的回憶、幻想的情節，帕特一輩子啥都沒做，除了傷透我們母親的心。」
《Mayberry, R.F.D.》
神仙／小女孩
《The Doris Day Show》
Jenny Benson
19698–1971
《The Courtship of Eddie's Father》
Joey Kelly
《Julia》
Cindy Blanchard
Gunsmoke》
Susan Sadler
《山中惡徒》（Menace on the Mountain）
Suellen McIver
《Daniel Boone》
《Adam 12》
Mary Bennett
《Nanny and the Professor》
《My Three Sons》
Priscilla Hobson
《Bonanza》
《Ghost Story (Circle of Fear)》
《The Paul Lynde Show》
《My Sister Hank》
Henrietta "Hank" Bennett
又譯《獅子與小孩》/《伏獅神童歷險記》
《Kansas City Bomber》
Anne Chan（配音）
《Ironside》
Pip Morrison
《Bob & Carol & Ted & Alice》
Elizabeth Henderson
《Rookie of the Year》
Sharon Lee
《Alexander》
《愛情故事》（Love Story）
Ellie Madison
Becky Thatcher
Alethea Patricia Ingram
《The New Perry Mason》
Hildy Haynes
Martha McIver
又譯《橫沖直撞小英雄》
Pugsley（配音）
《艾麗絲不住這里》
又譯《曾經滄海難為水》
《Smile, Jenny, You're Dead (Harry O)》
Liberty Cole
Addie Loggins
《醫療中心》
《The Secret Life of T.K. Dearing》
T.K. Dearing
Iris Steensma
英國電影學院獎最佳新人和最佳女配角獎意大利電影金像獎特別獎堪薩斯市影評人協會最佳女配角獎洛杉磯影評人協會新生代獎國家影評人協會最佳女配角獎提名第49屆奧斯卡獎最佳女配角提名紐約影評人協會最佳女配角獎
Deirdre Striden
又名"The Last Castle"
英國電影學院獎最佳新人和最佳女配角獎
《黑巷少女》
Rynn Jacobs
土星獎最佳女演員獎
Annabel Andrews
提名第34屆金球獎最佳電影女主角獎（音樂劇/喜劇類）
《Moi, fleur bleue》
Isabelle Tristan（又名Fleur bleue）
又名"Stop Calling Me Baby!"
Teresina Fedeli
原名"Casotto"
Casey Brown
Jeanie
提名青年藝術家獎最佳女演員獎
《O'Hara's Wife》
Barbara O'Hara
《Svengali》
Zoe Alexander
Frannie Berry
又譯《蘇絲姑娘》
Hélène Bertrand
法語原名"Le Sang des autres"
Victoria Thompson
又名"My Letter to George"
獨立精神獎最佳女主角獎
Katie Chandler
又譯《曾幾何時》
Sarah Tobias
第61屆奧斯卡獎最佳女主角意大利電影金像獎最佳外國女演員獎第46屆金球獎最佳電影女主角獎（正劇類）堪薩斯市影評人協會最佳女演員獎國家影評人協會最佳女演員獎提名英國電影學院獎最佳女主角獎提名芝加哥影評人協會最佳女演員獎提名紐約影評人協會最佳女演員獎
《》（又譯《沉默寶貝》）
Anne Benton
又名"Backtrack"
第64屆奧斯卡獎最佳女主角英國電影學院獎最佳女主角獎芝加哥影評人協會最佳女演員獎第49屆金球獎最佳電影女主角獎（正劇類）堪薩斯市影評人協會最佳女演員獎倫敦影評人協會最佳女演員獎紐約影評人協會最佳女演員獎提名國家影評人協會最佳女演員獎提名土星獎最佳女演員獎
《》（又譯《我的天才寶貝》）
Dede Tate
主演，并且是導演處女作
Laurel Sommersby
又譯《男人本色》
《超級王牌》
Annabelle Bransford夫人
Nell Kellty
達拉斯-沃斯堡影評人協會最佳女演員獎（與主演《》的琳達·菲奧倫蒂諾并列獲獎）意大利電影金像獎最佳外國女演員獎美國演員工會獎杰出表現女主角東南影評人協會最佳女演員獎提名第67屆學院獎女主角獎提名芝加哥影評人協會最佳女演員獎提名第52屆金球獎最佳電影女主角獎（正劇類）同時出任本片制片人
Marlene（配音）
Betty（配音）
《-{zh-hk:超時空接觸; zh-tw:接觸未來;zh-cn:接觸;}-》
Eleanor Arroway博士
土星獎最佳女演員提名芝加哥影評人協會最佳女演員提名第55屆金球獎最佳電影女主角（正劇類）
Anna Leonowens
《》（又譯《叛逆驕陽》）
修女Assumpta
同時出任本片制片人
Meg Altman
提名土星獎最佳女演員獎
《Tusker》
《Abby Singer》
客串出演自己
Elodie Gordes
《空中危機》
Kyle Pratt
《Statler and Waldorf: From the Balcony》
Madeline White
《勇敢的人》
Erica Bain
提名第65屆金球獎最佳電影女主角獎（正劇類）提名最佳國際女演員提名圣路易斯門戶影評人協會最佳女演員獎
Alexandra Rover
Maggie Simpson（配音）
Meredith Black
也是本片的導演和執行制片人
Penelope Longstreet
波士頓影評人協會最佳銀幕搭擋底特律影評人協會最佳銀幕搭擋提名圣地亞哥影評人協會最佳搭擋表演提名第69屆金球獎最佳電影女主角獎（音樂劇/喜劇類）
《極樂世界》
Rhodes部長
《犯罪急診室》
Jean Thomas / The Nurse
第49屆奧斯卡獎
《》和《出租車司機》
《龍蛇小霸王》和《出租車司機》
第34屆金球獎
最佳電影女主角獎（音樂劇/喜劇類）
第61屆奧斯卡獎
第46屆金球獎
最佳電影女主角獎（正劇類）
第4屆獨立精神獎
最受歡迎劇情類電影女演員
第43屆英國電影學院獎
第64屆奧斯卡獎
第45屆英國電影學院獎
第49屆金球獎
最佳電影女主角（正劇類）
第18屆人民選擇獎
第67屆奧斯卡獎
第52屆金球獎
第21屆人民選擇獎
首屆美國演員工會獎
杰出表現女主角
第55屆金球獎
第51屆黃金時段艾美獎
杰出電視電影獎
《The Baby Dance》
第32屆土星球
第65屆金球獎
第34屆人民選擇獎
最受歡迎女動作影星
第69屆金球獎
最佳電影女主角（音樂劇/喜劇類）
第70屆金球獎
塞西爾·B·德米爾獎
第78屆金球獎
《最後的審判》
第74屆坎城影展
榮譽金棕櫚獎
*1988年：電視影集 《Tales from the Darkside》第一集
*1991年：電視電影 《Little Man Tate》
*1995年：電影 《回家過節》
*2011年：電影 《海貍先生》
*2013年：電視影集 《女子監獄》
*2014年：電視影集《紙牌屋》第二季第九集
*2016年：電影 《金錢怪獸》
*2017年：電視影集《黑鏡》第四季第二集
*  Japanese commercials
* 茱迪·科士打在AllRovi網站上
美津濃位於日本大阪市住之江區的總部
臺灣美津濃總經理楠本真司參與「2006第二屆臺北101國際登高賽」開幕致詞
美津濃（、；公司登記名稱：，）是日本最大的體育用品及運動服裝製造商。
1906年在大阪創業以來，贊助過許多體育活動，小至學校的運動會，大至以奧林匹克運動會為首的各種國際大會均有廣泛的合作。在世界上為屈指可數的體育用品製造大廠。
各種項目的體育用品、運動服裝都有製造販賣。而其中棒球及排球更是有相當多的贊助選手，具有較高的市場佔有率。1993年J聯盟創立時全聯盟所有球隊的球衣都是採用美津濃製造的。2008年時，大阪櫻花、德島漩渦、廣島三箭、愛媛FC及福岡黃蜂等五隊採用美津濃的球衣。
現時，美津濃為日本女子排球隊、日本棒球代表隊（男/女子）及日本壘球代表隊提供全隊服裝。
美津濃在臺灣的商品以慢跑鞋最為知名，國家代表隊及中華職棒多個球團也採用美津濃製作的球衣。
美津濃是由水野利八於1906年4月1日創辦，總部位於日本大阪市住之江區。會長水野正人及社長水野明人都是水野家族。
* 事業內容：運動用品、運動服裝等各種運動相關物品的製造、批發、販賣。
創辦人水野利八是出身於岐阜縣大垣市（古令制國為美濃國），美津濃（Mizuno）的名字就來自“水野”的羅馬拼音mizuno，和美濃的漢字，商標以片假名「」及羅馬拼音「Mizuno」表示，公司登記名稱與中文品牌名皆為漢字「美津濃」。在日語裡，美津濃和水野同音，有時習慣用“水野”稱呼美津濃。
* 美津濃高爾夫職業公開賽 、美津濃高爾夫職業錦標賽
** 國家隊：日本棒球代表隊、中華成棒代表隊
** 俱樂部：統一獅、中信兄弟、味全龍
** 俱樂部：豐田汽車Alvark、JAL Rabbits
** 國家隊：日本女子排球隊、美國排球代表隊
** 俱樂部：NEC紅火箭、久光製藥Springs、岡山海鷗、武富士Bamboos、三得利Sunbirds、豐田合成Trfuerza、雲林mizuno
** 國家隊：日本曲棍球代表隊
** 香港殘疾人奧委會暨傷殘人士體育協會
** 中國香港體育協會暨奧林匹克委員會 （2004年雅典奧運）
* 棒球：鈴木一朗、松井秀喜、岡島秀樹、小笠原道大、姜建銘、林威助、中田翔、林泓育
* 足球：阿部勇樹、永井雄一郎、加地亮、本田圭佑、岡崎慎司
* 游泳：北島康介、武田美保、入江陵介、寺川綾
* 田徑：室伏廣治、室伏由佳、末續慎吾、內藤真人
* 排球：越川優、高橋美雪、杉山祥子、木村沙織、落合真理
* 乒乓球：福原愛、馬琳、石川佳純
* 柔道：谷亮子、鈴木桂治、上野雅惠、野村忠宏
* 羽球: 早川賢一、奧原希望
英文: mizuno swim team
成員:寺川綾、種田惠
美津濃的市場對手有Adidas、Asics、New Balance、NIKE、Puma、Under Armour等。
* Mizuno的Instagram帳戶
* Mizuno的Facebook專頁
做舊即將現代仿古收藏物加工為舊物，多用于旅游紀念品和文物欺騙。與文物修復不同。做舊有幾大分類，書畫、銅器、瓷器、玉器等，此外電影、戲劇等亦用此方法製造有陳舊、殘破感的道具。
天津自貿區成立時，官方舉辦的新聞發布會
-{zh-cn:新聞發布會;zh-tw:記者會;}-，也稱記者招待會或-{zh-cn:記者會;zh-tw:新聞發布會;}-，是新聞發佈的途徑之一，是一種媒體活動。在記者會上，新聞發佈者向受遨請出席的新聞媒體發表其預先計劃的訊息。
記者會程序通常包括受邀請者入場報到、身份確認、宣告記者會正開始、新聞發佈者發表訊息、派發正式聲明、發問環節等等。由於傳媒身負保障大眾知情權、監督政府、防止政府濫權的重任，需保持客觀中立，所以一般需避免私底下接受採訪對象或公權者金錢(包括所謂「紅包」)或其他利益。(詳見第四階級)
文尼察州是烏克蘭西南部的一個州，於1932年2月27日建立。與摩爾多瓦接壤。面積26,513平方公里，2006年人口1,691,061。首府文尼察。
是1976年由馬丁·史柯西斯執導，保羅·許瑞德編劇的美國新黑色心理驚悚電影，由勞勃·狄尼洛和茱蒂·福斯特主演。本片備受電影愛好者尊崇，以其優秀的演出和直析的寫實主義風格而受到讚揚，被認作是馬丁·史柯西斯的經典作品，亦被認為是有史以來最偉大的電影之一。本片兩位主角勞勃·狄尼洛與茱蒂·福斯特也因片中精彩的演出備受贊譽；後者於本片上映時更僅有十三歲。本片同時也是知名作曲家伯納德·赫爾曼生前完成的最後一部電影配樂。本片並題獻予伯納德·赫爾曼，以紀念其貢獻。
崔維斯·比克爾（勞勃狄尼洛 飾演）是一個從美國中西部來到紐約的26歲年輕人，自稱越戰時服役於海軍陸戰隊。他長期受失眠困擾，于是決定在紐約市開夜間計程車打發時間，偶爾也會去成人影院消磨時間。
他迷上了參議員帕蘭汀的競選助理貝茜（Betsy），其時她正為參議院的競選做著籌備。崔維斯對她表達了心意，他覺得貝茜和自己有相似之處。貝茜對他感到好奇，覺得他是個很奇怪的人。她答應了和崔維斯出去約會。然而，在約會當天，崔維斯卻照著他身邊認識的人的約會方式，帶貝茜去了成人影院，使貝茜急忙離開。崔維斯表示他感到沮喪、低落，試圖向貝茜道歉，但貝茜已不愿再和他有任何來往。
崔維斯始終對自己看到的紐約的墮落景象感到憤怒與厭惡。一天晚上，一個十二歲半的雛妓艾莉絲（茱蒂佛斯特 飾演）為了離開她的皮條客而跳上了他的計程車。但皮條客史波特（哈維凱托 飾演）很快出現，將艾莉絲強行拉了回去，丟下一張錢然后離去，崔維斯猶豫了一會，最后還是駕車離開。
一個帶意大利口音的男人（由導演史柯西斯本人飾演）一晚坐上了崔維斯的出租車，他讓崔維斯駛向一棟公寓，男人說現在他的妻子正在這棟公寓里和一個黑人偷情。隨后男人向崔維斯講述了自己買槍射殺妻子的念頭。
不久崔維斯跟名為Easy Andy的黑市商人買了四把手槍。崔維斯如常去一間超市買東西，期間遇上黑人劫匪進門打劫店主，為解救店主他開槍射傷了劫匪。事后崔維斯很慌張，因為他本人并沒有持槍證。店主安撫他說現場由自己來解決，并讓崔維斯先離開。崔維斯駕車離開后，店主為泄憤繼續敲打著搶犯已死（或垂死）的身體。
崔維斯在對父母的信裡稱自己捲入了「敏感的」政府工作；他還謊稱自己仍在和貝茜約會。之后他試著把這段時間的憤懣向一個前輩司機訴傾述，崔維斯說自己腦子里有些“不好的想法”，向前輩司機尋求建議。但司機沒有理解，他只是講了些自己的經驗，最終建議崔維斯應該「享受性愛，喝酒到醉」，而且不要「想太多」。
崔維斯找到了之前跳上他車的雛妓艾莉絲所在的妓院，想帶艾莉絲離開。但艾莉絲說那晚是因為自己吸毒過量，還說皮條客史波特對自己很好，并且自己也沒別的地方可去。不過艾莉絲很欽佩崔維斯的行為，約他第二天一起吃早餐。吃飯時艾莉絲講述了自己離家出走的經歷，并邀請崔維斯一起搬去佛蒙特州的公社。但崔維斯拒絕了，他說自己要留下來做重要的事，并讓艾莉絲不要從妓院那里要錢，而是由崔維斯來幫她出所有費用。
參議員召開了一次公共集會，在會上參議員對著聽眾高呼“我們是人民！”（We are the people!）。會后崔維斯混在人群中，試圖刺殺參議員，但被安保人員發現，崔維斯最終逃開了安保人員的追捕。之后崔維斯駕車到艾莉絲所在的妓院，先射傷了門口的史波特，再進入妓院，射殺老鴇以及艾莉絲的客人。
激戰中崔維斯受了傷，他倒在艾莉絲的房間裏，因為脖子上的槍傷而在垂死邊緣。他試著用槍自殺，卻發現槍內已經沒有子彈。在警察進入時，崔維斯舉起血淋淋的食指搭在自己的太陽穴上，做出扣下扳機的動作。一個慢動作鳥瞰鏡頭沿著崔維斯進屋的線路行進，越過四處的血跡、掉落的槍、屍體，再下了樓梯，向外離開了許多警察，以及成群圍觀的人們。
片子結尾，一段簡單的旁白表示崔維斯從重傷中康復了，他收到了來自艾莉絲父母的信，他們表示很感謝他救了他們的女兒。而媒體則報導他不僅拯救了一個小女孩，還勇斗毒販，將他塑造成了一個英雄人物。一天晚上，一個乘客坐上了崔維斯的汽車后座，透過后視鏡可以看到，上車的人正是貝茜。貝茜說她看到了媒體對崔維斯的報道，但崔維斯否認自己是個英雄，并問了貝茜關于參議員競選的情況，還說自己祝愿參議員能夠勝選。貝茜下車后想繼續和崔維斯交談，但崔維斯反應冷漠，說了“再見”后便駕車離去。影片即將結束時，崔維斯從后視鏡裡看見某些東西，迅速調整了后視鏡的角度（觀眾不知道崔維斯看到了什麼）。這個古怪結局的意義和解釋引發了許多的討論。
關于影片意味模糊的結尾，影評人羅杰·艾伯特（Roger Ebert）寫道：“關于結局的討論有很多，我們看到報紙剪報上寫著崔維斯拯救艾莉絲的“英雄之舉”，然后貝茜坐上他的出租車，似乎對他表現出欽佩，而不是先前的厭惡。這是幻想中的場景嗎？崔維斯真的在槍戰中幸存了嗎？我們看到的是他臨死前的幻想嗎？這個場景能被認為是真實發生的嗎？……我不確定這些問題是否有答案。影片結尾更像是一段音樂，而不是一出戲劇：它以情感告終，而不是以文字告終；不是以屠殺告終，而是以救贖告終，這也是斯科塞斯的作品中眾多角色的意愿。”
詹姆斯·貝拉迪內利（James Berardinelli）在他對這部電影的評論中，反對將結尾看作幻想，他寫道：“斯科塞斯和編劇保羅·施拉德為《出租車司機》加上了一個完美的總結。充滿諷刺意味的是，這五分鐘的結尾突出了命運的變幻莫測。媒體把崔維斯塑造成了一個英雄，但要是他拔槍射向參議員的動作能快一些，他就會被貶斥為一個暗殺者。影片結束時，這位為了救一個小女孩而與皮條客、毒販和暴徒火拼、憤世嫉俗的人，被當成了一個模范公民。”
* 茱蒂·福斯特 飾演 Iris "Easy" Steensma
* 哈維·凱托 飾演 Matthew "Sport" Higgins
* 艾伯特·布魯克斯 飾演 Tom
*  飾演 參議員Charles Palantine
* Norman Matlock 飾演 Charlie T
* 馬丁·史柯西斯 飾演 看著剪影的乘客
* Steven Prince 飾演 Andy，槍械售貨員
*  飾演 電影院小賣部女職員
* Bob Maroff 飾演 黑手黨成員
主角拜寇是一個生存在大城市裡，來自美國中西部的孤獨者，這個靈感是始自於編劇保羅·許瑞德早年的人生。在許瑞德離婚又結束了幾段關係後，他有一段時間過的很頹廢；他是個失敗的影評人，所為最多也只是跟幾個朋友進出洛杉磯的色情電影院。也有人說影片的部份靈感來自於許瑞德家鄉(Grand Rapids, Michigan)在60年代末期至70年代初期的衰退。
許瑞德曾說過，《出租車司機》的構想受到了行刺華里斯州長的亞瑟·布瑞莫所寫的日記的影響。許瑞德在頹廢的那段日子時，相當著迷於布瑞莫所出版的《刺客日記》（''An Assassin's Diary''，ISBN 0-06-120470-6）。另一個許瑞德承認的影響，是約翰·韋恩所主演的西部片《搜索者》。這部片講述的是一個沙場老手回到故鄉後，搜尋他被卡曼契族印地安人給綁走的侄女。主角伊森（韋恩飾）展開他著了魔的任務，並成功將她帶了回來，卻絲毫不管她內心的感受。這個影響很直接的表現在崔維斯從史波特手中拯救Iris時的部份。很巧合地，史波特曾叫過崔維斯為「牛仔」，而兩人最後對決時，史波特的穿著也剛好類似於印第安人的形象。之外，史瑞德也有受到法國存在主義作家沙特之小說《惡心》的影響。
史柯西斯最初要求許瑞德改編杜斯妥也夫斯基的小說《賭徒》，但許瑞德卻婉拒了，因為他當時正為其他的計劃而忙得不可開交。不過許瑞德則把《出租車司機》的劇本交給了史柯西斯，同樣包含了許多杜斯妥也夫斯基小說裡的存在主義的主題。在《史柯西斯論史柯西斯》裡，他曾述「我從未讀過保羅這個劇本的原始資料」，而他表示「不過在幾年前，我讀過杜斯妥也夫斯基的《地下室手記》，此後一直想把它拍成電影；而《出租車司機》是我接觸到最接近《地下室手記》情節的劇本。
史柯西斯也實驗了從欣賞的法國新浪潮裡得來的一些電影技巧，像是跳接。
整部片幾乎全是以第一人稱敘述—— 事件都是由崔維斯本身的觀點所呈現，因為觀眾總是聽到崔維斯說的話、總是聽到他所想的事、也總是聽到他聽到的東西。而唯一一場與崔維斯無關的戲，則是史波特和Iris在她的房間內的那場戲。那場戲是在製作後期才加進去的。
Greil Marcus在其著作《''The Believer''》(June/July 2006, p.&nbsp;78)裡提及，史柯西斯告訴他《計程車司機》的前半部是改編於范·莫里森的專輯《'》。
崔維斯的髮型似乎隱約反映了美國在越南的軍事行動。在崔維斯決定了要行刺參議員Palantine時，他剪了一個摩霍克族印第安人的髮型。這個提議是由史柯西斯的朋友Victor Magnotta所提供的，他在片中飾演密勤局的幹員，而他則是曾在越南服役過。史柯西斯記下，「Magnotta談到了一些叢林中的士兵的樣子。他們會剪這樣的髮型，看來就像是個摩霍克族人……而你會瞭解這是個特殊的造型，會讓你聯想到突擊隊的樣子，人們則會讓路給他們……我們認為這是個不錯的設計。」
在劇本草期，史波特如其他的小角色一樣，是一個黑人。不過，史柯西斯認為這樣會使影片受到種族主義的聯想，因此他們將他改成了白人角色。影片之中還是存有相當濃厚的種族色彩，黑人的角色被稱作為「spooks」、「jungle bunnies」、「niggers」等，而片中黑人社區被叫「茅茅國」，崔維斯則都不懷好意的盯著黑人看。
在影片中飾演Iris的朋友的女演員，是一位真正的娼妓，她是茱蒂·福斯特扮演雛妓時的師法對象。
片中崔維斯在鏡子前自言自語的那場戲，完全是勞勃·狄尼洛的即興演出；劇本上只是很簡單的提及「崔維斯照著鏡子。」狄尼洛之所以反覆述說那麼多次的原因是，當時史柯西斯戴上耳機，聽到錄下的聲音含有很多背景的噪音，他不確定狄尼洛的聲音是否有被錄了進去。於是他作信號要狄尼洛不斷重複，以確保他們能錄製成功。那句對白是源自於1953年的經典西部片《原野奇俠》：主角Shane對Chris Calloway說道：「你在和我說話嗎？」，而Chris答道：「不然還會有誰。」
崔維斯帶Betsy去看的成人電影叫做《'》（《愛的語言》）是1969年瑞典一部偽裝成性教育紀錄片的色情電影。
女演員Diahnne Abbott扮演一位在色情戲院裡拒絕崔維斯殷勤的店員。而在真實生活中，她之後嫁給了勞勃·狄尼洛（而後又離婚了），並和他生了一個孩子——Raphael De Niro。史柯西斯則在1975年12月30日，娶了Julia Cameron。
本片是最後一部使用傳統哥倫比亞影業商標的電影。
片尾槍戰的高潮戲，在那個年代來說是太過寫實，因此被列為「R」級。史柯西斯降低了片子的色彩飽和度，使血看來盡量不會太過鮮明。在之後的訪問中，他透露很高興能改變色調，而且也比原始影像更為強烈。 不過在DVD特別版裡，本片攝影師Michael Chapman表示，很遺憾這樣的結果，使得本片沒有留下更強烈的影像。
有些評論家對於年幼的茱蒂·福斯特出現在槍戰高潮戲裡感到很感冒。不過，在紀錄片《Making Taxi Driver》（收錄在本片的DVD版本裡）裡福斯特表示，那場戲特效的安排和排演時她都是在場。所有的過程也都一步一步地跟她解釋和實驗給她看過。福斯特說，她對於那些幕後工作感到很著迷也很有信心，而不會感到不適或是覺得受創傷。除此之外，在這場戲拍攝之前，她也接受了相當長期的心理測驗，以確保她不會陷入角色的創傷之中。
《出租車司機》在票房上相當成功，並獲得奧斯卡金像獎的多個提名，並贏得坎城影展的最高榮譽。幾年後，美國電影學會將其排在「AFI百年百大電影」的第47位，以及「百年百大驚悚電影」的第22位。本片並常排在網際網路電影資料庫的票選最佳50部片之內，也被美國國家影片登記部選為收藏之一。資深影評羅杰·埃伯特將《計程車司機》選為其「最偉大電影」的名單之中。
《出租車司機》是第一部描寫越戰對參戰軍人所造成影響的電影。崔維斯可能受創後失調癥困擾(發生在部份越戰退伍軍人身上的癥狀，受到關注之後記載於1980年美國心理疾病診斷及統計手冊(DSM-III))。他那斯巴達式的生活形態以及選擇低收入又沒有出路的工作的模式，正是許多受苦於此癥狀的退伍軍人的寫照。心理或身體上有殘疾的退伍軍人被政府或社會遺忘，並且沒有得到適當的補償。此外影片也描寫了嚴重的孤獨與疏離感造成的影響，這是類精神分裂型人格違常的徵兆，伴隨著因社會的不公義而遷怒到他人的傾向，最終採取了殺人行動。
因觀看這部影片而迷戀上茱蒂·福斯特的約翰·欣克利，為了吸引她的注意，于1981年3月30日行刺時任美國總統羅納德·里根。后因精神病而被判無罪。
* 紐約影評人協會最佳男主角 – (勞勃·狄尼洛)
* 英國影藝學院最佳女配角 – (茱蒂·福斯特)
* 英國影藝學院新進演員 – (茱蒂·福斯特)
* 英國影藝學院最佳電影音樂 – (伯納·赫曼)
* 英國影藝學院最佳導演 – (馬丁·史柯西斯)
* 美國導演工會電影傑出導演 – (馬丁·史柯西斯)
* 奧斯卡最佳男主角獎 – (勞勃·狄尼洛)
* 金球獎戲劇類最佳男主角獎  - (勞勃·狄尼洛)
* 奧斯卡最佳女配角獎 – (茱蒂·福斯特)
* 奧斯卡最佳配樂獎 – (伯納·赫曼)
* 葛萊美獎最佳電影配樂 – (伯納·赫曼)
* 英國影藝學院最佳剪輯 – (Marcia Lucas, Tom Rolf, Melvin Shapiro)
* 金球獎電影類最佳劇本 – (保羅·許瑞德)
* 美國編劇工會最佳劇本 – (保羅·許瑞德)
* ''Making "''Taxi Driver''"'' (documentary)
*  Taxi Driver, critiqued by a former taxi driver.
*  Taxi Driver, Collection of Essays & Articles.
《超時空接觸》是1997年的美國科幻電影，由羅伯特·澤米基斯執導，根據科學家、科幻小說家卡爾·薩根的同名小說改編，卡爾本人及夫人安·德魯彥一起為本片撰寫劇本故事梗概。朱迪·福斯特在片中出演女主角，首位發現并證實外星文明存在證據的搜尋地外文明計劃科學家艾蓮諾·“艾麗”·阿諾威博士，也是首位與外星文明觸的人。片中其他主要演員包括馬修·麥康納、詹姆斯·伍茲、湯姆·斯凱里特、威廉·菲德內爾、約翰·赫特、安吉拉·貝塞特、大衛·摩斯和羅伯·勞。
卡爾·薩根和安·德魯彥早在1979年時就開始電影構思等前期工作，他們一起完成了超過100頁的電影劇情大綱，并聯系了華納兄弟公司的和來擔任電影的制片人。但由于技術、資金等多方面的原因，影片正式開拍的計劃一直沒能提上日程。1985年，卡爾·薩根正式出版了科幻小說《接觸》，獲得了很大的成功，在當年美國所有出版發行書籍中銷量名列第7位。小說的成功也讓改編電影的面世帶來了新的希望，和喬治·米勒均有計劃執導本片。但好事多磨，羅蘭于1993年放棄了拍攝本片的計劃，而喬治則于1995年因故被華納兄弟公司開除。最終，羅伯特·澤米基斯脫穎而出成為了本片的導演，影片于1996年9月開拍，1997年2月結束，片中的絕大多數都是由制作完成的。
《超時空接觸》最終于1997年7月11日正式發行上映，獲得了不少專業影評人的正面評價，全球票房收入約1.71億美元。影片獲得來自奧斯卡獎、金球獎、雨果獎、土星獎等多個權威電影獎項肯定的同時，也受到了來自從當時的美國總統比爾·克林頓領導的聯邦政府行政部門到有線新聞網的爭議，并且引發了分別來自喬治·米勒和另一位電影導演、編劇、制片人弗朗西斯·福特·科波拉的法律訴訟。
在父親的鼓勵和指導下，艾蓮諾·“艾麗”·阿諾威（朱迪·福斯特飾）從小就對天文學產生了濃厚的興趣，以優異成績從麻省理工學院畢業并取得博士學位后，她成為一位搜尋地外文明計劃的科學家并開始在阿雷西沃山谷中的阿雷西博天文臺工作。每天，她的主要工作就是利用電臺監聽各個波段的信息，希望可以找到來自地外生命發來的訊號。不過由于認為這樣的努力是在白白浪費有限的資源，政府主管部門的科學家大衛·杜姆林（湯姆·斯凱里特飾）停止了對這一項目的資助。不過艾麗卻意外地得到了一位名為·海登（約翰·赫特飾）的神秘億萬富豪企業家的幫助，原來他一直都在關注艾麗的成長和其事業的發展。海登的巨額資助讓艾麗有機會來到位于新墨西哥州索科羅縣的甚大天線陣繼續自己的研究工作。
4年后，正在杜姆林打算關閉搜尋地外文明計劃時，艾麗發現了一系列來自織女星的強烈信號，這些信號以音頻形式出現，并且不斷重復2-101之間從小到大的所有質數。這一發現引起了杜姆林和國家安全顧問邁克爾·科茲（詹姆斯·伍茲飾）領導的美國國家安全委員會的高度注意，并試圖取得對甚大天線陣的管控權。正當艾麗、杜姆林和科茲進行爭論時，盲人科學家肯特·克拉克（威廉·菲德內爾飾）從最初發現的音頻信號中聽出有其它內容，經過解碼處理后最終發現這是一段阿道夫·希特勒在1936年柏林奧運會上致辭的影片信息。艾麗和杜姆林推測，這段信號出現是因為1936年柏林奧運會開幕時，當時的德國元首希特勒為了展示德國強大的科技實力而進行的第一次向全世界甚至外太空發送電視轉播信號。該信號經過26年時間后到達26光年外的織女星，又被當地的智慧生命傳回，再經26年后才到達地球，其意思相當是：“我們聽到了”。
這一系列驚人的發現很快傳遍了全世界，經過進一步地分析和解碼，科學家們發現這些信息中包含了超過6萬頁各不相同看起來似乎是某種工業設計圖紙的信息，但卻一直苦于找不到破解密碼以便看懂這些信息的方法。這時海登又一次幫了大忙，他將艾麗請到自己的私人專機上，并且詳細解釋了解碼的方法。通過3D視圖進行解碼后，所有的信息都順利得到了分解，這些信息看起來似乎是用于制造某種機器的藍圖。機器的主體由三個巨大的環組成，機器動作的方式似乎就是將一個裝有人的圓形容器從三個不斷放置的環上放下去，但是沒有人能肯定接下來會怎么樣。
世界各國開始集資在位于佛羅里達州南部布里瓦德郡卡納維拉爾角的肯尼迪航天中心第39號發射復合體處建造這臺機器。一個由各國科學家及領導人組成的委員會也開始挑選執行這次任務的候選人。雖然艾麗是最優先考慮的幾名人選之一，但一位之前曾與她在波多黎各短暫邂逅并有過私人交往的基督教哲學家帕爾默·喬斯（馬修·麥康納飾）在聽證會上對她的宗教信仰提出了疑問。最后，由于艾麗并不信教，她失去了委員會中大多數成員的支持，最終，大衛·杜姆林成為了此次任務的執行人。但就是機器進行測試的這天，一位宗教極端主義者在全身綁滿炸藥并混入了機器內部，最終引爆了炸彈，導致包括杜姆林在內的多名工作人員遇難。
正在全世界都陷入悲痛中，艾麗也有些心灰意冷的時候，海登又一次聯絡了她。告訴她其實在日本的北海道還建有另外一臺一模一樣的機器，并且艾麗可以成為這臺機器的試飛員，艾麗立即動身前往北海道。為了避免再出現類似的事故，北海道的安保工作極其嚴格，甚至拒絕了任何媒體的現場采訪、記錄要求。
臨行前，國家航空航天管理局的科學家交給了艾麗一顆在某些極端、特殊情況下可能派上用場的自殺藥丸。終于，她頭戴攝影記錄鏡頭走進了一個密封的容器之中，經過倒數，容器從三個不斷旋轉的巨大圓環間落下，艾麗似乎進入了一系列蟲洞之中進行高速的穿梭。最終，她來到了一個看起來似乎與自己童年時期畫過的一幅畫非常相似的海灘邊，一個模糊的影像逐漸逐漸接近自己，一直走到身前時才看得出來原來竟是她早已因心臟病發而去世的父親。原來這一切都只是因為外太空的智慧生命認為以這樣的方式來與地球人進行觸，應該會更容易被接受。艾麗試圖詢問對方許多問題，但外星生命都沒有正面回答，而只是向她解釋了這次旅程只是人類與其他智慧物種間觸所必須的第一步。
艾麗仔細地思考和消化著這樣的答案并很快失去了意識。醒來后，她發現自己身處密閉容器的底部，工作人員正在大聲叫她的名字試圖讓她恢復清醒。她之后得知，從除她以外的任何人看來，該容器從圓環上方落下后只是直接落入了之下的大海中的安全網上，似乎什么事情也沒有發生。但艾麗堅持認為，自己已經穿越時空，在外太空旅行了約18個小時，可是她的錄像設備卻只錄下了靜電干擾。邁克爾·科茲辭去國家安全顧問一職，開始組織并領導一個國會委員會對整個事件進行調查和聽證，并且指出這一切很可能不過是前不久剛剛去世的·海登臨死前的一個人類歷史上最昂貴的惡作劇。在最終舉行的聽證會上，艾麗無法提供充分的證據來證實自己那一段難以形容的奇妙旅程，但她仍然堅持了自己的意見和信念，最終獲得了大眾的信任。而另一邊，白宮辦公廳主任蕾切爾·康士坦丁 （安吉拉·貝塞特飾）發現科茲對聽證會隱瞞了一個至關重要的證據：艾麗頭戴的錄像設備雖然只是錄下了靜電，但卻長達18小時。
影片的最后，艾麗獲得了聯邦政府的科研基金撥款，在甚大天線陣繼續其研究工作。
*朱迪·福斯特飾艾蓮諾·“艾麗”·阿諾威博士：首位探測到并證實外星文明存在證據的搜尋地外文明計劃科學家，之后還與外星生命進行了觸
*馬修·麥康納飾帕爾默·喬斯：愛上艾麗的著名基督教哲學家
*威廉·菲德內爾飾肯特·克拉克：一位熱心幫助艾麗的盲人科學家
*詹姆斯·伍茲飾邁克爾·科茲：美國總統國家安全顧問及之后國會調查聽證會的首腦
*湯姆·斯凱里特飾大衛·杜姆林：美國總統科學顧問
*約翰·赫特飾S·R·海登：一位身患絕癥但熱心資助艾麗，并發現外星文明信息破解方法的億萬富翁
*安琪拉·貝瑟特飾白宮幕僚長蕾切爾·康士坦丁
*大衛·摩斯飾西奧多·阿諾威：艾麗的父親
*羅伯·勞飾理查德·蘭克：保守黨聯盟領袖，這個角色是戲仿的。
早在1979年時，卡爾·薩根就有了創作《超時空接觸》的計劃。他的好友琳達·奧伯斯特被電影制片人彼得·古柏雇傭為其創立的卡薩布蘭布電影公司擔任執行制作人。她向彼得提及了《超時空接觸》的一些思路，而彼得則表示有意將之改編為一部電影。截止1980年11月，卡爾與他的夫人安·德魯彥一起完成了超過100頁的電影劇情大綱。安解釋道，“卡爾和我的設想是通過小說的形式描繪出（人類與外星生命之間的）接觸究竟應該會是什么樣的，并最終將宇宙中那些真正偉大的東西傳達給觀眾”。他們將科學與宗教之間的關系通過人類與外星生命觸真實過程中的哲學和智慧的隱喻來加以體現。
卡爾將他的好友，另一位著名理論物理學家基普·索恩有關通過蟲洞進行時空旅行的研究融入到電影劇本中，而女主角艾麗·阿諾威博士則是受到搜尋地外文明計劃協會的吉爾·塔特博士，鳳凰計劃的主要負責人的啟發。為了扮演好這個角色，朱迪·福斯特親自與她進行了交談。吉爾博士同時也是影片劇本的顧問，所以最終影片也真實地描述了這位女科學家從上世紀50年代至70年代間在事業上的奮斗過程。
多位編劇曾為片尾時女主角是否應該有個孩子而展開了辯論，雖然彼得·古柏對卡爾夫婦的故事大綱留下了非常深刻的印象，但他還是請了別的編劇來改寫劇本。其中增加了新的角色，包括一位當地山林巡視員出身的宇航員。Peter還建議女主角應該有一個關系較為疏遠的十幾歲大的兒子，因為他認為這可以讓故事情節變得更有深度。“這個女人認為比起他的兒子，有些別的東東更值得她花費時間去仔細傾聽”，彼得說，“但是她卻始終無法真正觸到自己孩子的內心世界。對我來說，這才是這部電影應該側重描繪的方面。”不過卡爾夫婦沒有同意對劇本做這樣的修改。1982年，彼得帶著把《超時空接觸》拍為電影的計劃聯系了華納兄弟公司，但之后由于預算、技術等多方面的原因，電影的開拍被長期擱置了起來，于是卡爾開始著手于將自己的構想寫成小說，并最終由Simon & Schuster出版社于1985年9月出版。電影改編的前期準備工作也因1989年彼得離開了華納兄弟公司而暫告中止。
離開華納兄弟公司的彼得成為了索尼影視娛樂公司的新任總裁，並試圖從華納手中買斷《超時空接觸》的電影發行權，但受到了拒絕。巧合的是，1989年，琳達·奧伯斯特被華納請來擔任新的執行制作人并立即開始著手通過雇傭更多的作家來進行影片拍攝的準備工作。
被選定作為影片的導演，所選用的劇本則是由改寫的版本。不過，在影片即將進入前期制作階段時，羅蘭放棄了，而琳達則雇請重新改寫劇本，邁克爾最終在1993年后期完成了第二次的修改稿。這一稿重新引起了華納兄弟公司將之拍攝為電影的興趣，導演羅伯特·澤米基斯則被邀請來執導，但他當時打算拍攝另一部根據著名匈牙利籍魔術師哈利·胡迪尼生平改編的電影，因此婉拒了這一提議。“我所看到的劇本除了最后的一頁外都非常了不起，”羅伯特回憶道，“（在這一頁半中描述的結局里，）天空明亮無比，像天使一樣的外星人高調亮相。我說，這肯定行不通。”
1993年12月，華納兄弟公司雇請了喬治·米勒來執導這部影片，《超時空接觸》終于進入了前期制作階段。喬治選定了由朱迪·福斯特扮演女主角，并考慮由拉爾夫·費恩斯扮演帕爾默·喬斯以及琳達·亨特出演美國總統，還增加了外星人在近地太空中環繞地球周圍設置激光顯示的情節，而邁克爾所改寫的另一個版本劇本更是野心勃勃，其中甚至描繪出外星人利用一個巨大的蟲洞吞噬了整個地球，并將之傳送到了銀河系的中心位置。喬治還要求邁克爾在《超時空接觸》的劇本中增加教皇這一角色，并將之定位為一個重要的配角人物。華納兄弟公司原本希望電影可以在1996年圣誕節檔期發行上映，但在喬治·米勒執導下，前期制作工作比預想的要長得多。最終，工作室因預算問題、正式開拍日期的推遲，以及喬治堅持要求再增加5個星期的時間用于再進一步修改劇本等多方面原因解雇了這位導演。最終，原本謝絕了這一位置的羅伯特·澤米基斯接受了執導本片的邀請，華納兄弟公司也同意給予他完全的文藝主控權和最終剪輯權。羅伯特最終選定了由馬修·麥康納扮演帕爾默·喬斯一角，而在1994年就已經被診斷出患有骨髓增生異常綜合征的卡爾·薩根則繼續為影片的拍攝工作貢獻著自己的力量，他親自舉辦并邀請劇組的主要成員和大部分演員參加了一次詳細介紹天文學歷史的學術會議。
此外，在電影的發展過程中，全體制作人員還共同觀看了著名導演斯坦利·庫布里克的經典科幻片《2001年漫游太空》來獲取靈感。
在2011年上展出了本片中的制服
《超時空接觸》的主要拍攝工作于1996年9月24日開始，1997年2月28日結束。最初開始的拍攝工作是在位于新墨西哥州的甚大天線陣進行的。“在甚大天線陣拍攝無疑是整部影片中最困難但又最引人入勝的，”制片人史蒂夫·斯塔基如是說，“這是個還在不斷運作的大型設施，所以為了完成必要的拍攝工作，我們必須先與國家科學基金會進行商討來獲取對設施的控制權，從而將陣列中的所有大型天線按我們需要的那樣進行轉動，來達到所需要的效果。”經過在新墨西哥州和亞利桑納州進行的幾星期非常艱巨的定點拍攝工作后，《超時空接觸》的攝制組回到洛杉磯開始了長達5個月的音效制作及其它定點拍攝工作，華納兄弟公司位于伯班克的一共9個音場及全部投入使用。藝術指導與室內裝飾部門則制作了多達25處布景臺。
為了讓影片中的故事情節顯得更真實，《超時空接觸》中還準備了大量將由有線新聞網播音員或主持人說出的臺詞。超過25位有線新聞網播音員、記者或主持人在片中出鏡，包括有線新聞網的王牌節目《拉瑞·金直播》和《》。卡爾·薩根的夫人，影片的主創人員之一安·德魯彥客串出鏡，在片中以她自己的身份與羅伯·勞扮演的一位保守派人士展開辯論。
1997年1月，一支拍攝隊伍被派往位于波多黎各阿雷西沃山谷中的阿雷西博天文臺進行取景拍攝，另一支隊伍則被派譴至加拿大取景拍攝。此外，搜尋地外文明計劃協會，加州理工學院，甚大天線陣和在哥倫比亞特區在政府協議問題的討論過程中前白宮幕僚人員都對本片做出了非常積極的技術支持。
卡爾·薩根多次與劇組主創人員會面，并協助完成了影片劇本的最終定稿。1996年12月20日，卡爾不幸逝世，影片的拍攝工作曾短暫暫停，因此《超時空接觸》也被稱之為是卡爾·薩根最后的遺產，片尾給出了對其致敬的字幕提示。
攝影師唐·伯格斯使用Panavision相機結合大型規格的65毫米VistaVision膠卷制作出失真鏡頭的效果，拍攝完成了影片中的特技鏡頭。來自天行者音效公司的音效師則使用Pro Tools軟件進行影片中的音效合成。
為電影《超時空接觸》制作視覺特技效果的工作由8個不同的公司合作完成，其中包括、彼得·杰克遜的維塔數碼、喬治·盧卡斯的工業光魔公司以及。其中維塔數碼主要負責制作片中蟲洞的相關特效鏡頭。朱迪·福斯特坦言她對拍攝這些鏡頭所采用的藍幕技術非常不習慣，這也是她首次在藍屏前進行演出。“整個房間里全是藍色的，藍色的墻壁，藍色的天花板，不管什么都是藍色藍色藍色的，”朱迪解釋道，“而我就像坐在一個餐桌轉盤上跟隨著一臺計算機控制的機械手臂上的攝像機鏡頭不斷地旋轉，這真是很辛苦。”
影片中還利用數字化手段將一段當時的美國總統比爾·克林頓的新聞錄像進行更改，變成看上去似乎是在進行有關與外星人取得觸的表述。原本電影的拍攝計劃中并沒有這一環節，導演曾邀請著名男演員西德尼·波蒂埃在片中扮演總統，但他當時打算在另一部電影中演出而謝絕了。之后不久，導演看到了一段國家航空航天管理局于1996年8月發布的通告“克林頓發表有關火星巖石的演講”，導演解釋道“我敢向上帝發誓看起來就像是為電影量身定做的一樣，當他說到‘我們會繼續努力傾聽它們想要說什么’時，我幾乎高興死了，就這樣呆呆地站在那兒，嘴巴張得老大！”
影片中對特技的另一個主要應用就是使用數字化技術。這一技術幫助解決了影片在位于新墨西哥州的甚大天線陣拍攝時所遇到的鏡頭連貫性的問題。“當時的天氣真是要我們的老命，所以我們只有回來（再利用色彩校正技術）把鏡頭中包括天空在內的所有事物的顏色都更改為與電影中所應該有的情況相符。”視覺效果監制肯·拉爾斯通（Ken Ralston）如是說。影片開場時的那一段令人印象深刻的從地球開始漸行漸遠，從太陽系到銀河系，直到將整個宇宙都呈現在觀眾眼前的鏡頭全長約3分鐘，是受到1977年的紀錄短片《》（ 完整影片）的啟發而制作的。當時這創下了真人出演電影中最長一段完全由電腦成像制作的鏡頭新紀錄，并且截止2013年5月也只被2004年的災難片《明天之后》超過。
通過解碼外星生命發來的信息得到的機器制作藍圖是由肯·拉爾斯通和索尼電影圖形圖像公司一起制作的，這也是他與導演澤米斯斯之間的第6次合作。索尼圖形圖像通過使用模型、微縮攝影、數字化電腦合成等技術制作了超過350個視覺效果鏡頭。對于這臺機器的設計，澤米基斯解釋道，“在薩根的小說中描述得比較模糊，對于小說來說，這沒什么關系。但是在電影中就行不通了，如果你想要建一幢巨大的由外星人設計的物理建筑，你必須要讓它看起來真實可信。”他還補充道，“它（這臺機器）必須非常龐大，所以觀眾會感覺這已經大到超過了一般人會去進行設想的尺寸，并且必須要看上去非常真實。”最終這臺機器由理念藝術家史蒂夫·伯格（Steve Burg）設計，該設計原本是為詹姆斯·卡梅倫1991年推出的科幻動作片《終結者2：審判日》準備的，該片中同樣關系到時空旅行，不過最終影片中并沒有使用到這些鏡頭。
機器上載人吊艙的早期設計是基于小說中的描寫，這個吊艙并不是一個標準的幾何形狀，類似于一個正十二面體或是不規則的十二面形狀。最終這個吊艙被修改為一個球形的膠囊狀，可以將乘客包裹在其中。導演和攝制團體還幾次到卡納維拉爾角的肯尼迪太空中心參觀，這里的官員也允許他們觸未對大部分游客開放的地區。他們還在航天飛機發射前被帶到了肯尼迪航天中心39號發射復合體，攝制組在那里專注于電梯的機械部分和裝載臂的臺架設計，并結合拍下的照片一起應用到了電影中的機器設計和周邊配套設施中。等到這樣的設計得到導演的認可后，實體建造又開始制作載人吊艙、電梯內部和臺架，這些一共花了近4個月的時間才制作完成。其它的特效制作則主要是計算機成像特技，片中希特勒講話的鏡頭同樣經數字化處理。
電影的原創配樂由曾在《阿甘正傳》中與羅伯特·澤米基斯合作過的亞倫·史維斯查譜寫，其中絕大部分于1997年8月19日由華納兄弟唱片公司發行。全部的配樂曲目有約一小時長，發行的CD上則有44分鐘的內容，包括所有主要的橋段，不過CD上的部分曲目與電影中的略有不同。
影片所發布的第2區特別版DVD中包含有一個5.1聲道的獨立配樂音軌，其中包含了電影中的全部配樂段落。
《超時空接觸》中反復表明影片中人類與外星人的觸將使得宗教與科學之間的文化沖突變得越來越明顯。比如說，片中通過多個角度討論了神是否存在這一關鍵問題。片中的基督教哲學家帕爾默·喬斯將其對神的情感寄托和信仰，描述為是一種可以與親眼看到神相提并論的證據，而女主角、天文學家艾麗則表示這只是他個人需要有這種信仰，這種個人的體驗、感覺不足以證明任何神的存在。于是帕爾默將他對神的確存在的信念與艾麗對其早逝父親的愛進行比較，因為她同樣無法“證明”自己對父親的愛。
電影中也描述了對與外星人觸結果的激烈辯論，其中許多辯論都是在影片中的有線新聞網現場辯論節目《交火》和《拉瑞·金直播》中進行的，辯論的話題從來自外太空的訊息是否能夠證明神或者外星人是否存在，到這是否又是科學對宗教的一次“逼宮”，就像是一位信徒所說的那樣，“代替你同你的神進行交流”。一個宗教團體的領袖甚至從宗教角度質疑建造那臺用于與外星人觸的機器的正當性，他表示：“我們甚至都不知道（這些外星人）是否相信神。”之后，在美國本土建成的第一臺機器被宗教極端分子使用自殺式炸彈襲擊的方式摧毀，因為他相信這臺機器的建成對于人類是極其不利的。
雖然在影片的最后的揭露出女主角艾麗頭戴的錄像裝置錄下了長達約18小時的信息，這一證據可以從事實上而非僅僅是信念上來支持她的確有經歷過這一段“旅程”和觸，但是全片中的幾處巧合等跡象導致其真實性受到質疑。導演羅伯特·澤米基斯表示：“電影所試圖表示的觀點是，（對于外星生命是否存在這個問題）永遠都會有一定程度的質疑。”這樣的解釋也與電影高潮段中所表現的艾麗的“旅程”基本相符：艾麗在自己幼時所畫的海灘邊見到了早已去世的父親（對此艾麗相信是因為外星人“下載了她的記憶和想法”的結果）；無論是艾麗最初收到外太空傳回的信息的時間，還是之后解碼的過程都非常巧合：這段信息正好是在艾麗及其團隊開始進入甚大天線陣進行研究工作后不久收到的，并且在甚大天線陣及世界各地的無數科學家經過數星期的努力仍無法順利破解后，又正好是被艾麗唯一的贊助人，身患癌癥命不久長的S·R·海登順利解碼。
在影片的結尾，艾麗發現自己也置身于一個以往只會輕視和懷疑的處境：盡管自己心中非常確信，但面對普遍的懷疑又無法提供任何證明。她自己也在聽證會上承認作為科學家，如果異地而處，自己也會深表懷疑。
羅伯特表示，他通過這部電影所希望表明的觀點是，科學和宗教并不一定總是對立，而完全可以共存。片中作為科學家的艾麗與作為神學家的帕爾默走到了一起，以及帕爾默對這段“旅程”的確發生過的接受態度，都表明了宗教與科學并不是那么不可調和。片中還有一處細節再次證明了這一點：在一次采訪中，主持人問及艾麗為什么會那么敢于接受并熱心推動機器的建議，這其中充滿了未知的危險。而艾麗的回答，就是一種信念，選擇相信設計這一機器的外星生命“知道他們在干什么”。
《超時空接觸》于1997年7月1日在加利福尼亞州洛杉磯的韋斯特伍德劇院舉行了首映式。影片于1997年7月11日開始正式在美國的1923家電影院上映，首周票房收入達2058萬4908美元，最終在美國本土的票房就突破1億美元大關，其他國家則收入7020萬美元，全球總票房1億7112萬美元。1997年12月，《超時空接觸》發行了VHS錄像帶，錄像帶出租帶來了4900萬美元入賬。也于當月晚些時候發行了該片的DVD，其中包含有分別來自導演羅伯特·澤米基斯、制片人史蒂夫·斯達克、視覺效果監制肯·拉爾斯通、史蒂芬·羅森堡（Stephen Rosenbaum）和女主角扮演者朱迪·福斯特的3條。.
電影的成功也讓卡爾1985年出版的小說迎來了新的銷售生機，該書于7月27日重新登上《紐約時報》暢銷書榜直至9月21日。
2009年10月6日，本片的藍光影碟正式發布。
《超時空接觸》上映后受到了來自評論界的好評，根據爛蕃茄收集的62份專業評論文章，其中39篇給出了“新鮮”的正面評價，“新鮮度”為63%，平均評分為6.8分（滿分10分）。而Metacritic網站則根據22份評價計算出了62分的平均得分（滿分100分）。《芝加哥太陽報》影評專欄作家羅杰·艾伯特給予了本片很高的評價，他認為《超時空接觸》完全可以與史蒂文·斯皮爾伯格1977年的推出的《第三類觸》并列為好萊塢歷史上關于外星生命最具研究價值的電影作品。他在文章中寫道：“像《超時空接觸》這樣的優秀電影正好解釋了為什么《獨立日》留給我的只有空虛和不滿”。2011年12月21日，羅杰將《超時空接觸》收入他的“杰出電影收藏榜”中。
《洛杉磯時報》評論專欄作家在其專欄文章中寫道，《超時空接觸》中包含了比其它電影更豐富的哲理，不過他也相信《超時空接觸》“仍可滿足那些只是打算娛樂放松一把的觀眾”。在線影評人則稱《超時空接觸》是“1997年最優秀的電影之一，它強有力地證明了好萊塢仍然有能力創造奇跡！”他還認為影片可以與斯坦利·庫布里克1968年推出的《2001年漫游太空》一樣被認為是歷史上最經典的科幻電影。《舊金山紀事報》的則表示他非常喜歡電影的前一個半小時，但他感覺導演羅伯特·澤米基斯有些過分看重視覺特效，而不是將故事主體中的戲劇張力逐漸凝聚并在最后的高潮中爆發出來。《華盛頓郵報》的麗塔·肯伯利（Rita Kempley）則給予本片較為負面的評價：她不喜歡影片的敘事基調，并將之描述為“基于神與科學之間的一場說教味十足的辯論”。
在第70屆學院獎角逐中，本片獲音效獎提名，但最終不敵詹姆斯·卡梅倫執導的災難片《泰坦尼克號》。朱迪·福斯特則獲得了第55屆金球獎最佳電影女主角獎（正劇類）提名，但最終也敗給了主演《》的朱迪·丹奇。不過，《超時空接觸》擊敗了《第五元素》、《黑衣人》、《太空戰士》和《千鈞一發》獲得了雨果獎最佳戲劇表現獎。朱迪·福斯特也獲得了第24屆土星獎最佳女演員獎，片中扮演童年艾麗的小演員簡娜·馬龍（Jena Malone）也獲得了最佳年輕演員獎。導演羅伯特·澤米基斯、編劇詹姆斯··哈特和邁克爾·戈登伯格，作曲家阿蘭·席爾維查以及視覺效果監制均得到了提名。《超時空接觸》獲最佳科幻電影獎提名，不過最終敗給了《黑衣人》。
;美國影藝協會百年電影史系列評選名單：
*AFI百年電影史百大驚悚電影 – 提名
*AFI十大類型十大佳片 – 科幻類提名
1997年7月14日，《超時空接觸》在美國上映3天后，華納兄弟收到一封來自的抗議信。抗議電影《超時空接觸》中所出現的時任美國總統比爾·克林頓的數字合成圖像。信中并沒有明確要求導演羅伯特·澤米基斯和發行商華納兄弟公司重新剪輯或道歉的條款，但稱其將克林頓合成在片中的作法“失當”。這之后，白宮也并沒有采取任何進一步的法律行動，白宮法律顧問只是通過這一方式提醒好萊塢今后應該避免再次未經授權擅自使用總統肖像。信中還提醒導演羅伯特，白宮對總統肖像使用的官方政策是“禁止通過任何方式將總統與任何商品及有償服務聯系起來”。
一位華納兄弟公司的發言人之后解釋道：“我們感覺自己在這個問題上對白宮是完全坦誠和公開的，他們看到了劇本，電影完成時也通知了他們，我們也提前通過書面形式告知了他們影片將于7月11日上映，而7月2日他們就已經確認收到了我們的書面通知。”不過，華納兄弟公司也承認他們的確沒有以正式途徑告知白宮電影中會直接合成使用克林頓總統的肖像。之后白宮律師評價道，模仿和諷刺都受到聯邦憲法第一修正案的保護，而白宮新聞發言人則表示相信“總統的形象應該只屬于他個人，而（像在這部電影中）這樣合成使用，會極易導演觀眾誤以為他說了那些其實并沒有說過的話。”
在白宮的抗議信后不久，有線新聞網總裁兼首席執行官聲稱盡管有線新聞網和華納兄弟公司均為時代華納集團旗下公司，但在事后來看他相信讓包括拉瑞·金、等13位有線新聞網節目主持人或播音員出現在這部電影中是一個錯誤。他還補充道，電影《超時空接觸》通過這些主持人的存在“制造出一種我們為時代華納所操縱的印象，而這模糊了（有線新聞網與時代華納之間的）界線”。有線新聞網接下來也改變了他們今后電影中的政策，即要求所有潛在可能的出場需要有所謂倫理道德小組的審議。
之前參與過本片最初發展工作的導演喬治·米勒試圖以違反合同為名起訴制片公司，但沒有成功。
1996年12月28日，正值電影拍攝期間，著名電影制作人弗朗西斯·福特·科波拉向法院起訴卡爾·薩根和華納兄弟公司，而卡爾已在一星期前去世。弗朗西斯聲稱卡爾的小說是以一個1975年名為《第一類觸》的電視特別節目為基礎而寫出來的。根據當時的協議，他與卡爾和兩家制作公司將共同分享該節目的收益，包括之后卡爾所寫的小說。這個電視節目從未實際制作過，不過在1985年，小說《超時空接觸》就發行了，并且華納兄弟公司打算將之改編為電影。弗朗西科要求獲得至少25萬美元的補償金，并且禁止電影的拍攝和發行。
1998年2月，洛杉磯高等法院法官里卡多·托瑞斯駁回了科波拉的訴訟請求。雖然他同意有關卡爾·薩根的確違反了契約中的某些條款，但他解釋道，卡波拉過了太長時間后才提起訴訟，該合同可能已經不像最初訂立時那樣還能夠強制執行。科波拉立即向提出了上訴，2000年4月，加利福尼亞州上訴法院同樣因其起訴時間太遲而駁回了其上訴。法院指出，直到1994年原告才想到要發起訴訟。
片中國家航空航天管理局的科學家在女主角艾麗出發前往未知領域進行觸前給了她一顆氰化物膠囊用于自殺，這一情節無論是在電影拍攝期間還是正式上映后都引起了不少爭議。電影的國家航空航天管理局顧問堅持表示，國家航空航天管理局從來沒有給過任何宇航員這種藥物“以防萬一”，并且如果真的有宇航員打算在外太空自殺，他（或她）只需要切斷氧氣供應即可。但是，卡爾·薩根堅持認為國家航空航天管理局的確有將這類藥物給予每一位升空執行任務的宇航員。導演羅伯特則說，由于這兩人的觀點完全相反，所以真相如何并不確定。但是他還是在影片中保留了這個自殺藥物的情節，因為這樣看起來更具懸念，同時也更符合卡爾·薩根的意圖。
《超時空接觸》在創作的2015年科幻小說《》中被提及。
*  1995年9月8日版的劇本
*  對電影和小說的深度現實主義分析
*  搜尋地外文明計劃協會——電影《超時空接觸》
潼州戰鬥發生於1923年4月28日，地點則是在中國川中一帶。是北洋政府時期戰鬥之一。潼州戰鬥的交戰雙方，一方為3師鄧錫侯部另一方為熊克武部。戰鬥結束後，熊克武與但懋辛敗退。
瀘州戰鬥發生於1923年4月1日－10日，地點則是在中國川南一帶，是北洋政府時期的戰鬥之一，也是川滇兩軍內戰的戰鬥。該戰鬥交戰一方為川二軍另一方則為滇軍。戰鬥結束後，滇軍落敗。
掃描線渲染是一行一行、而不是根據多邊形到多邊形或者點到點方式渲染的一項技術和算法集。所有待渲染的多邊形首先按照頂點 y 坐標出現的順序排序，然后使用掃描線與列表中前面多邊形的交點計算圖像的每行或者每條掃描線，在活動掃描線逐步沿圖像向下計算的時候更新列表丟棄不可見的多邊形。
這種方法的一個優點就是沒有必要將主內存中的所有頂點都轉到工作內存，只有與當前掃描線相交邊界的約束頂點才需要讀到工作內存，并且每個定點數據只需讀取一次。主內存的速度通常遠遠低于中央處理單元或者高速緩存，避免多次訪問主內存中的頂點數據就可以大幅度地提升運算速度。
這類算法可以很容易地與 鳳反射模型、Z緩沖 算法以及其它圖形技術集成到一起。
掃描線渲染技術的首次公開發表是 1967 年 Wylie、Romney、Evans 以及 Erdahl 完成的。
其它一些掃描線渲染的方法分別是由 Bouknight 于 1969 年  以及 Newell、Newell 與 Sancha 于 1972 年開發的。  許多這方面的早期研究工作都是由猶他大學的 Ivan Sutherland 圖形研究組以及位于猶他州鹽湖城的 Evans & Sutherland 公司完成的。
*  University of Utah Graphics Group History
沃倫州是烏克蘭西北部的一個州。面積20,144 平方公里，人口 1,036,891（2006年）。蘇聯時期稱沃倫自治州。首府盧茨克。該州與波蘭、白俄羅斯接壤。
原本屬基輔羅斯，先後被加利奇-沃倫公國、立陶宛、波蘭立陶宛聯邦統治。1795年改屬沙俄。一次大戰後歸波蘭。1939年根據《蘇德互不侵犯條約》被蘇聯吞併。
洛克人X8（，）是電視遊戲洛克人X系列主軸故事的第八集。於2005年3月10日由卡普空在日本發售的PS2動作遊戲，PC日文版由SOURCENEXT代理發行，PS2版與PC版同一天上市。臺灣是由美商藝電代理發行PS2版與PC版，PS2的版本與日文版相同，而PC版是國際中文版。中國大陸地區PC版由北京娛樂通代理發行。
國際中文版可以更換發音，有英日兩種可供選擇，但是遊戲的翻譯不會因為發音的更改而跟著改變，遊戲的翻譯以日文版為主，只有工作人員名單會跟著發音改變，英文配音的工作名單外，大致雷同。
洛克人X系列的第八作。由於前作的3D環境空間系統被玩家所批評，本作的環境轉變為2D的橫向路線，3D的立體場景，此外，前作的難度過高，也沒有隱藏要素，通關後毫無成就感，卡普空也對此做了修正。