ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
進入明治時代後，五稜郭歸由兵部省（1873年後則是陸軍省）管轄。1871年，為了興建札幌開拓使本廳舍，原本的奉行所廳舍和附屬建築物相繼被拆除，但是實際上卻沒有將拆卸後的建築材料運往札幌，而是用於和建造蓬萊町遊郭。
其後，五稜郭也沒有加建，而是當成練兵場使用，而在1890年至1899年間，砲兵大隊的臨時事務所亦設置在五稜郭。
雖然一般市民嚴禁入內，但是商人得到陸軍許可，自1871年開始切割五稜郭的冰，以之名出售。
五稜郭的櫻花與五稜郭塔
1913年，函館區長北守政直向陸軍大臣提出，免費租用五稜郭，並且改建成公園。陸軍方面則回應，只要保持在取得許可時的狀態，以及興建最小限度的小型商店和種植樹木等均需要得到函館要塞司令部首肯，加上在租用期間承擔土地建築物的保存責任和負擔相關費用等作為條件，批準了北守的請求，翌年作為五稜郭公園對外開放。另外，為了紀念發行一萬號，在1913年開始為時10年，共種植了數千棵染井吉野櫻，現在大約剩下1,600棵，五稜郭也因此成為北海道首屈一指的賞櫻地。
1925年，五稜郭歸由內務省管轄，並且基於史蹟名勝天然紀念物保存法獲指定為史蹟。1929年，郭外的長斜坂獲追加指定，並且改由文部省管轄。第二次世界大戰後，日本政府制定了，五稜郭也在1952年獲指定為特別史跡。
1954年，在函館舉行的北洋漁業重啟紀念北海道大博覧會（北洋博）中，五稜郭成為了其中的第二會場。在北洋博中，作為「觀光館和餜子大樓」的建築物在1955年成為市立函館博物館五稜郭分館，由奉行所的復原工程動工開始直至2007年11月閉館為止，展示了各種與箱館戰爭有關的物品。另外，在進行考古調查和復原工程之前，五稜郭的中央位置的廣場經常舉行運動會和林間學校等。
新舊五稜郭塔（2006年1月）
1964年，為了紀念五稜郭建成100周年，在南邊新蓋了高約60米的。
自1970年起，每年5月均會舉行「箱館五稜郭祭」，活動包括由扮成箱館戰爭中的舊幕府軍和新政府軍而成的「維新巡遊」和模仿土方歲三的「土方歲三大賽」等。
另外，自1988年起，以五稜郭的土壘和護城河等為舞臺，由無償參與的市民演出，有關函館歷史的「市民創作函館野外劇」和1989年起在冬季晚上時，點亮五稜郭的「五稜星之夢」等直至現在也沒有變化。2006年，新建高約107米的五稜郭塔取代了原本的五稜郭塔。
2004年，五稜郭作為「五稜郭與箱館戰爭的遺構」入選為，而在旅遊方面，在《米芝蓮指南》中「五稜郭跡」和「眺望（五稜郭跡）」均取得兩星評價。
1983年，函館市為了復原五稜郭，開始進行資料搜集。與此同時，在五稜郭中心部份的遺構進行確認試掘調査，並且確認奉行所等建築物的遺構狀態良好，及後在1985年正式在奉行所遺構開展考古調查。在1985年至1989年、1993年至2000年、2001年和2005年的四次考古調查中，取得大量有助復原的基本資料。
期間，部份專家組成「特別史跡五稜郭跡保存整備委員會」，並且在2000年提出「箱館奉行所復原構思」和2001年提出「箱館奉行所復原計劃（郭內土壘內範圍整備計劃）」，針對復原整備箱館奉行所廳舍以及活化公開等，提交了各種各樣的方案。其後，委員會與文化廳達成協議，在2006年獲準改變現狀，開始施工。2010年，奉行所的復原工程完工，並且在同年7月29日對外開放。
建造初期的五稜郭模型。前方的橋是裏門橋。
五稜郭是由護城河包圍的五芒星型堡壘以及半月堡（馬出堡）組成，堡壘內建有本壘（土壘），內側則建有奉行所等建築物。另外，郭外北邊則是役宅街。現在國有土地面積，連同郭內外總共為250,835.51平方米，其中郭內則為約12平方米。
由於預算有限，加上函館港開港後，外國的威脅並未有想像中嚴重，外部結構的工程的規模大幅縮小。最初計劃在五處地方興建半月堡，最終只興建了一處，而沿內岸興建的低壘亦只有三處，郭外的長斜坂則是四處。
挖掘護城河時的泥土，後來用作興建土壘。本壘高約7.5米、土臺部份的闊度為30米、上方的壘道為8米，而壘道過去則是砲臺。另外，在郭內入口的最深處建有高約5.5米的見隱壘、護城河的內岸建高約兩米的低壘以及郭外則建有高約1米的長斜坂。
總堀和三處入口的兩邊均建有闊4米的空堀。總堀最闊的地方約30米、深度約4至5米、外周總長則約1.8平方公里。建築期間，在五稜郭後方約1公里外的設置了取水口，然後通過埋於地底的引水道將水引入五稜郭的護城河以及供水予郭內外的人。然而，在第二次世界大戰後，受到龜田川的河岸維修工程影響，龜田川的河水無法流向五稜郭，護城河的水位因此下降，水質亦同時開始惡化，其後在1974年引入水道水至護城河從而抑制臭味。
進入大手門後，左邊是本壘的石垣。頂部建有突出部份。右邊深處則是見隱壘。
最初的「西洋法石垣御全備」計劃將堀和全部土壘均興建石垣，但是由於費用高昂，加上切割石頭相當費時而打消念頭，最終石垣只建於護城河、半月堡和郭內入口附近。雖然使用了從函館山等地切割出來的石材，但是護城河的石垣由於資金不足，一部份改為使用赤川和龜田川的石頭，其中部份可以在裏門橋側附近看到。
現在，郭外西南方的廣場與半月堡之間的一之橋、半月堡和堡壘之間的二之橋和北面的裏門橋，總共建有3座橋，但是半月堡的一之橋的反方向以及郭的東北面也分別建有橋樑。一之橋與二之橋雖然和建築時一樣是平橋，但是在1950年至1980年間為拱橋。
復原的板庫和土藏
五稜郭內建有奉行所廳舍、和近習等的、廄舍和臨時地牢等26座建築物。建築材料來自津經、南部和出羽國等，瓦則是來自能登國和越後國等地，釘和疊蓆則是來自江戶，換言之五稜郭是結集了各地的材料而建成的。為了節省經費，建築材料在能代等地預先加工，其後才運往函館組裝。
奉行所建於郭內的中心部份，東西長度為97米、南北為59米、建築面積大約為2,685平方米。部份位置建有兩層，由佔全體約4份3的西邊役所部分和東南面的奉行役宅組成。另外，在役所部分中，分為正面玄關與南棟連接起來的大廣間、同心詰所等所在的中央棟、白洲和土間等的北棟。
本來，從正面玄關進入後前方建有高約16.5米的，但是在箱館戰爭期間遭到軍艦甲鐵砲擊時，舊幕府軍認為太鼓櫓可能成為其攻擊目標，因此急忙地將它拆毀。
函館市最初希望復原整個奉行所，但是由於規定每1,000平方米的地方必須設置防火牆，最終在與文化廳商討後，認為景觀上也可能造成影響而放棄，將復原部份維持在約1,000平方米內。奉行所採用相同的材料和建築方法，成功復原南棟和中央棟部分，其後在2011年獲頒。
兵糧庫是唯一殘留下來的建築物。1897至1907年間，兵糧庫是函館要塞砲兵大隊的兵舍。其後對外開放後，於1917年開始片上樂天自設的展示館「懷古館」啟用，展示了有關箱館戰爭的資料，另外也曾經是函館市立博物館的科學教室。在1972至1973年以及2001至2002年時先後兩次進行修復工程。
在復原奉行所的同時，兵糧庫的北面的市立博物館五稜郭分館被拆除，並且復原為板庫和土藏。板庫改建成為土產店和休憩處，土藏則變成管理事務所。
在五稜郭北面的中道1丁目和本道1丁目，建有數十間上至組頭下至同心的役宅和長屋，附近亦有鄉宿和食店，形成一處小社區，但是在新政軍發動箱館總攻撃期間，遭到舊幕府軍焚毀，現在則是住宅區。
最初建成時，五稜郭並未設置大砲，在舊幕府軍佔領五稜郭後才配備了4門二十四斤砲。
箱館總攻擊時，舊幕府軍配備了9門二十四斤加農砲、13門四斤膛線克虜伯砲和10門拇短克虜伯砲。然而，舊幕府軍在投降時交給新政府軍的大砲則為9門二十四斤長加農砲、3門四斤膛線砲、兩門短忽微砲、3門亞忽微砲和16門十三拇臼砲。
武田斐三郎先生顯彰碑
;武田斐三郎先生顯彰碑
:石碑位於郭內，於1963年時為了紀念五稜郭築城100週年而建。由太田鶴堂題字，彫刻家鈴木達製作斐三郎的浮雕。
;一萬號紀念櫻花樹碑
:1923年，函館每日新聞社為了紀念在五稜郭種植了一萬棵櫻花樹而建。
;巖谷小波的句碑
:句碑位於一萬號紀念櫻花樹碑旁邊，建於1915年。碑上刻有在1913年作家抵達北海道時詠唱的詩句「其跡其血化花草」。
;箱館戰爭時的大砲
:大砲雖然並非配備於五稜郭，但是曾經在箱館戰爭期間使用，因此放置於郭內展示。其中1門是舊幕府軍佔領箱館，在建造築島臺場期間設置於該處的大砲，另一門則是1869年6月20日，箱館灣海戰期間，遭到擊沉的新政府軍軍艦的大砲。
File:Hakodate Magistrates Office Hakodate Hokkaido Japan13n.jpg|築島臺場的大砲。
File:Hakodate Magistrates Office Hakodate Hokkaido Japan14n.jpg|朝陽的大砲。
:藤棚位於二之橋方向的郭內，5、6月時開始盛開。藤棚是由五稜郭公園開園初期，園內經營食堂者從別處移植過來，在1920年後由函館市再將其移植至現址。奉行所復原工程完工時，由於原本該處建有表門，因此為了復原表門，一度打算移走藤棚，但是在市民的反對下得已保留下來。
;男爵芋之碑
:碑位於裏門郭外。在第二次世界大戰期間，為了感謝男爵提供男爵芋讓市民充飢，在1947年興建了這座石碑。
*  函館公式観光情報“はこぶら” 特別史跡五稜郭跡
*  市內公園情報 五稜郭公園 函館市住宅都市施設公社
*  箱館奉行所 公式ウェブサイト
* 五稜郭跡 (函館) - 新選組
?, ? 是一個在西里爾字母，由 Г, г 加上一下緣鉤（descender）而成，用來書寫俄羅斯楚科奇半島尤皮克人（Yup'ik）的語言，以及庫頁島的尼夫赫語（Nivkh）。
濁軟顎擦音或濁小舌擦音
濁小舌塞音  或濁小舌擦音
是英語  的擬音簡稱，即是中文書面語的「噢，真的？」，是歐美國家網絡上的網絡現象，常用於疑問或者諷刺他人言論。它的整個形像其實是一幅改圖：一隻雪鴞表現著「驚訝」的樣子，圖的下方有著白色英文全大寫字眼「O RLY?」。這幅圖其實取材自發音相近的著名電腦書出版商歐萊禮（ O'Reilly）的出版，因為它的動物系列出版經常都有一隻動物在封面。
這句字後來還有引申的回應：
*（ ，「噢，真的？」或「哦，係咩？」）
*（ ，「是啊，真的」或「係呀，堅料」）
*（ ，「不可能的！」或「係鬼！」）
隨著這圖片在網絡上的傳播，人們分成兩個改圖方向：一是專注於「貓頭鷹圖」，在貓頭鷹相片上加上其他簡單的字句造成惡搞效果；二是將其它圖像加上以上三句的其中一句，當然以第一句的經典為主。
IEEE 802.16，是由電機電子工程師學會（IEEE）所通過的無線寬頻標準。現行的標準為IEEE 802.16-2009，由IEEE 802.16j-2009所修訂完成。現行的WiMAX技術即是基於此項標準而實作的。
802.16 標準的制定，起源於1999年IEEE的工作小組。
* IEEE Std 802.16d（802.16-2004或稱為Fix WiMAX，目前仍廣為使用）於2004年6月通過。這項標準使得之前的版本802.16-2001與其相關的802.16a、802.16c失效。IEEE Std 802.16-2004闡述固定式系統的標準。
* IEEE 802.16e（802.16-2005或稱為Mobile WiMAX，目前仍廣為使用），2005年12月訂定，是一項針對802.16d的修正案，此項修正案增加了移動機制。
移動WiMAX標準，是一項對於固定式WiMax標準的改良，特別是在調變（modulation schemes）的部分。
這項標準經由OFDMA(Orthogonal Frequency Division Multiple Access)允許固定式與移動式的Non Line of Sight (NLOS)應用。
許多人認為，經由新的調變方式--Scalable OFDMA (SOFDMA)，802.16-2005將會使得舊式802.16-2004使用的OFDM-256顯得過時並失效。
IEEE 802.16m被認為是準4G標準，又稱Mobile WiMAX Release 2 或 WirelessMAN-Advanced。能提供100Mbps以上的下行帶寬。
My Girl可以指：
*《My Girl (歌曲)》，一首英文歌曲。
*《My Girl (嵐)》，日本偶像組合嵐的一首歌曲。
*《小鬼初戀》，一部1991年美國電影。
*《我的女孩》，韓國SBS水木迷你連續劇。
*《My Girl (遊戲)》，Jam於1998年9月25日發售的成人遊戲。
*《我的乖乖女》，原作的日本漫畫及依其改編的朝日電視臺晚間連續劇。
庫克灣地圖。
庫克灣（英語：）是從阿拉斯加灣伸延至阿拉斯加中南部安克雷奇的一個海灣，把基奈半島從阿拉斯加大陸分隔開，庫克灣并在其北面分為克尼克灣和特納甘灣，幾乎包圍安克雷奇。
庫克灣的流域在阿拉斯加南部、阿留申山脈以東和阿拉斯卡山脈以南覆蓋約10萬平方公里，克尼克河、小蘇西特納河、蘇西特納河和馬塔努斯卡河均流入庫克灣。在流域內有幾個國家公園和四個歷史上活躍的火山。
庫克灣是通往安克雷奇和荷馬等港口的航道。大約40萬人居住在庫克灣流域。
迪納利山上有若干活火山，包括奧古斯汀火山。火山爆發常伴隨地震和海嘯發生，此外，雪崩也會引發海嘯。在1901年12月31日，該區發生了里氏震級7.1級由火山爆發引起的地震，觸發了海嘯。
遠處的特納甘灣。
詹姆斯·庫克是首個探索庫克灣的歐洲人，他在1778年尋找西北通道時發現該海灣。海灣在1794年由當年服務庫克的喬治·溫哥華命名，而特納甘灣則由威廉·布萊命名。布萊是庫克在第三次和最后一次尋找西北通道的航行的領航員。
在到達庫克灣后，布萊認為克尼克灣和特納甘灣只是河流的河口，而非西北通道的開端。庫克遂派遣布萊沿克尼克灣航行，布萊很快便報告說克尼克灣只通往一條河流。
隨后第二組人被派往探索特納甘灣，但結果發現該海灣也只通往一河流，海灣因此得名（“Turn again”在英語中意為“再回首”）。早期的地圖會把特納甘灣標作特納甘河。
特納甘灣的怒潮。
庫克灣流域醞藏著豐富的石油和天然氣，在2005年該區有16個油井。庫克灣附近還有管道運輸石油和天然氣，主要運往基奈生產液化天然氣和作為生產商業化肥的燃料，以及運往安克雷奇作家居燃料。
此外，特納甘灣的怒潮也使其具有發展潮汐能的潛力。
庫克灣白鯨在基因上與其他鯨類有較大的差異，在地理上也是被分離的。由于阿拉斯加土著的捕獵，庫克灣白鯨的數量下降至約400條。有見及此，在2000年，美國國家海洋漁業部把庫克灣白鯨的數量列為“被耗盡”，并展開保育的計劃。
* 安克雷奇與庫克灣——美國國家航空航天局
基隆郡為臺灣日治時期的行政區劃，隸屬臺北州。管轄範圍等同於今日的大基隆地區。其版圖外貌像是反轉後的大不列顛島。郡役所設於基隆市。
基隆郡下設基隆街、瑞芳街、萬里莊、金山莊、七堵莊、貢寮莊、雙溪莊、平溪莊。轄域即今新北市瑞芳區、萬里區、金山區、貢寮區、雙溪區、平溪區，以及基隆市全域。其中基隆街於1924年升格為州轄市。平溪莊原屬七星郡，1932年改隸基隆郡。
1945年3月重慶國民政府通過之《臺灣接管計劃綱要地方政制》中，基隆郡-{改制}-為省三縣，為該地方政制的30個縣之一。
「省三」為清代臺灣首任巡撫劉銘傳之別號，也是為了紀念劉銘傳在此經營，並於西仔反戰役中，收復該區域。
1945年10月，因臺灣省行政長官公署認為該政制不符實際，因此「臺灣接管計劃地方政制」並未實施，僅將州廳－郡－街、-{莊}-各級行政區改稱縣－區－鎮、鄉，基隆郡改稱基隆區，隸屬於臺北縣（今新北市）之下，區署設於瑞芳鎮（今新北市瑞芳區）。1947年所屬七堵鄉劃歸基隆市，改稱七堵區（1949年劃出暖暖區）。1950年基隆區廢止，所轄之鄉鎮直接隸屬臺北縣管轄。
寶箴塞，是位于四川省武勝縣寶箴塞鄉方家溝村的一個古寨，距離武勝縣城沿口鎮21公里，2002年12月27日公佈為四川省第六批省級文物保護單位。2006年5月25日列為第六批全國重點文物保護單位。
寶箴塞始建于清朝宣統二年（1910年）秋，為當時為段氏家族集體修建的族寨，是集軍事防御、生活起居于一體的全封閉式川東民居建筑群。此寨由段氏族長段襄臣主持修建，而他也是當時的五縣團防司令，因田多地廣，號稱“段半縣”(另一個說法是武勝縣段姓眾多)。段襄臣手里建了東塞，他的后裔段孔明等出資續建了西塞，并將東西兩塞合為一體，形成了今天的規模。
據《新修武勝縣志》記載，清朝末年，戰亂不斷，農民起義頻繁，朝廷下令各地在要塞處修堡筑寨，以避戰亂。白蓮教和太平天國軍都曾到過此地，鄉民為之恐慌，所以在十九世紀六十年代就開始修建寨碉，至清末武勝已建有寨碉幾百座。但中華人民共和國成立后，武勝的寨碉和寺廟等古建筑多被毀壞。寨除至今還在的寶箴塞外，已經沒有了，堡亦寥寥無幾。寨碉分族寨碉和公寨碉。修建寶箴塞的段氏除了寶箴塞外，還有段氏油房寨，段氏金佛橋寨，段氏仁和寨，段氏高石寨，穿巖段家寨，段氏德馨寨等等。解放軍入武勝后，段氏家族沒落，寶箴塞由政府劃給4戶村民。后來，萬善區糧站急需糧庫，出資800元人民幣從村民手中購得此塞，寶箴塞遂成為糧站所在地，因而得以幸運的保存下來。
寶箴塞坐落在方家溝村段家大院東側山脊之上，海拔303.5米。全寨為東西走向，平面呈不規則銀鋌狀，首尾闊，中間狹長。其東、西、南均臨深溝懸崖，易守難攻，僅北面一門可出入。寨墻用條石砌成，最高處達10余米，平均高6.5米，寬0.5米至1.5米，長2000米，有8個天井，108道門，周長2000余米。全寨占地26000多萬余平方米，形成全封閉的軍事防御堡壘。寨內廳堂房廊氣勢恢宏，倉庫池井部署齊全，總體成七天井四院落布局，有大小房屋百余間，環形炮樓長達2000余米。寨外，有地下通道和塞緊密相聯的段家舊宅院和碉樓各一座，面積千余平方米。此寨具有閩南團城建筑風格和江南民居特色，房屋設計精巧，重疊有序，古色古香,獨具特色，被譽為“國內罕見、西南第一”的川東軍事要塞。
《鬼靈偵探》是一部美國偵探/罪案題材的喜劇，講述一個年輕的警署顧問Shawn，有敏銳的觀察力和縝密的推理能力，通過罪案現場的一點點蛛絲馬跡和犯罪嫌疑人的不經意的小動作，就可以推理出罪案經過和真兇；而喜歡搞笑和惡作劇的Shawn則故意裝做自己會通靈探案，和Gus在海灘旁一起開設了偵探社。
Shawn Spencer
James Roday
冒牌的通靈偵探
Burton 'Gus' Guster
Dulé Hill
醫藥品銷售代表，從小和Shawn一起長大。
Carlton Lassiter
Timothy Omundson
加利福尼亞州圣塔巴巴拉市警察局首席探長
Juliet O'Hara
探員，也是Shawn的女朋友
Karen Vick
Kirsten Nelson
Henry Spencer
Corbin Bernsen
Shawn的父親，退休探員
* 本片主題曲 "I Know, You Know"是由本片策劃Steve Franks和他的樂隊the Friendly Indians演唱的。 .
*  Official Site (USA Network)
*  ''Psych''  on TV Squad
*  Unofficial fansite
*  Psych FanFiction Archive
*  Psych Recaps and Reviews
*  Pictures of the real Santa Barbara coastline
是一部於2002年發表的日本動畫電影，為25分鐘長的全數位製作動畫，由當時還是業餘創作者的新海誠獨力製作，是他繼短片《她與她的貓》（1999年）後的第二部作品。本片以行動電話的電子郵件為主題，描寫前往宇宙的少女長峰美加子與留在地球的少年寺尾昇，兩人之間的時間距離及思念。
新海誠以《她與她的貓》初試啼聲後決定繼續創作，2000年夏天想好初步情節，後於2001年夏天辭去工作，運用在遊戲公司工作所學在自宅完成本片，製作一共耗時7個月。新海誠和他當時的女友篠原美香幫本片的男女主角配音，而音樂部分則由新海誠的友人天門操刀。
《星之聲》為新海誠的首部商業作品，也被視為他的出道作。本片於2002年2月2日在東京的一家小電影院獨家放映，因爲在網路上引發話題，上映首日即有排隊情況。本片榮獲東京國際動畫展優秀獎等許多獎項，出乎意料的迴響開啟了新海誠的知名度。DVD在同年稍晚由發行，找來專業聲優重新配音，創下相當高的銷量。本片已有改編小說、漫畫、廣播劇和舞臺劇問世，劇情各自有改動之處。
2039年時，人類火星調查隊在火星的塔爾西斯高地上發現異文明的遺跡，但被突然出現的異生命體攻擊而全軍覆沒。為了對抗被命名為塔爾西斯的異生命體威脅，聯合國組成了聯合國宇宙軍。
2046年，當時就讀於中學三年級的長峰美加子和寺尾昇是同屬劍道部的好友，兩人互有好感，但還未成為情侶。兩人原本想上同一所高中，但美加子被聯合國宇宙軍選為先發機器人駕駛，2047年為了追查塔爾西斯人而被編入里希提亞艦隊，跟著艦隊旗艦里希提亞號從地球出發。隨著艦隊離地球越來越遠，兩人的距離變成以光年來計算，兩人透過手機發送的電子郵件要抵達所花費的時間也越來越長。
美加子離開半年後，艦隊抵達冥王星軌道，尚一無所獲。然而不久，塔爾西斯人突然出現，戰鬥一觸即發，美加子駕駛機器人迎戰。艦隊為了逃離為數龐大的敵人，超空間跳躍至距離地球1光年多的地方，沒多久又要透過捷徑錨點前往8.6光年外的天狼星星系，且尚未發現返航捷徑。一旦抵達天狼星星系，意味著郵件要8年多才到得了地球，美加子在啟航前傳送了一份需要1年抵達的郵件，信裡告訴昇兩人的距離將擴大到8光年以上，並寫著「我們就好像是被宇宙和地球拆散的戀人呢」。
地球上的昇也思念著美加子，雖然一度放棄等待，但在2048年收到美加子在前往天狼星星系前傳的郵件後，毅然決定即使只有自己也要向前邁進。終於，美加子抵達天狼星星系的第四行星阿格哈塔星。這顆星球有著和地球類似的生態和自然景觀，在令人懷念的環境圍繞之下，美加子傳送了費時8年才能到達地球的郵件給昇，信中傾訴了對他的愛意。隨後美加子意外與塔爾西斯人進行接觸，在過程中面對了自己的心情。聯合國宇宙軍很快和塔爾西斯人軍隊開戰，結果遭到對方自殺式攻擊而損失慘重。美加子駕駛機器人將敵人一一殲滅，但機體破損只能在宇宙中下墜。
8年後的2056年，地球上的昇收到那封告白郵件時已經24歲，且即將登上艦隊工作。雖然郵件內容大半成了亂碼，昇仍接收到了美加子的心意。最後一幕，兩個身處不同時空的人同時說道：「我就在這裡」。
: 女主角，中學三年級學生。被聯合國宇宙軍錄取爲塔爾西斯探測隊成員，駕駛大型機器人「追跡者」，配置在宇宙艦「里希提亞」上。暗戀同年級男生昇，兩人也是相當親近的朋友，約好要上同一所高中。然而隨著她跟著宇宙軍離開地球前往宇宙，兩人不得不分開。經常傳手機簡訊給昇，可是隨著艦隊越行越遠，簡訊送達的時間也越來越長，最後達到8年之久。
: 男主角，長峰的同學，同屬於劍道部。美加子前往宇宙後，他獨自升上高中，雖然一度放棄等待，但其實心裡一直思念著美加子。得知兩人簡訊的時間差將達到8年後，昇化思念為動力，數年後成功得到進入艦隊的機會。
: 說英語的女性聲音，會通報狀況和下達指令。
: 大場惑版原創角色，17歲女性，是美加子在艦隊認識的友人。
: 大場惑版原創角色，是里希提亞號的艦長。
: 大場惑版原創角色，是昇的高中學妹，曾與昇交往一年，但感覺到昇的心在美加子身上而分手。
; 美加子的表妹
: 加納新太版原創角色，得了重病。
: 美加子隸屬的第八小隊的隊長。
: 隸屬第八小隊，昇升上的城北高中的學生。在冥王星戰役中受傷返回地球。
: 城北高中學生，弓道社成員，曾與昇短暫交往，後來昇收到美加子的郵件後決定上宇宙，於是和她分手。
:外星人，人類在火星的塔爾西斯高地上首次發現他們文明的遺跡，隨即遭到他們攻擊。對人類採取敵對態度，但在阿格哈塔星上主動和美加子接觸。外觀類似金屬，動作則像軟體動物。
:聯合國宇宙軍開發的戰鬥用機器人，是對抗塔爾西斯人的寶貴戰力。
:天狼星星系第四行星，和地球的距離超過8光年。和地球一樣有大氣，地貌接近地球，並有動植物存在。
* 腳本、監督、影像、製作：新海誠
* 主題曲：〈THROUGH THE YEARS AND FAR AWAY (HELLO, LITTLE STAR)〉
:作曲：天門
:作詞：K. JUNO
;DVD版追加：
* 音響效果：Pastoral Sound
《星之聲》是一部片長25分鐘的全數位作品，為新海誠繼短片《她與她的貓》（1999年）後的第二部電影，也是第一部商業作品兼實質意義上的出道作。和上一部作品一樣，本片的監督、劇本、演出、作畫、美術、剪輯等工作皆由他一人包辦。
前作《她與她的貓》得到外界肯定，新海誠因此有了繼續創作的念頭，而該作品的得獎也讓Mangazoo（現改名為）與他聯繫。新海誠一直以來就有構思著《星之聲》，他在2000年夏天完成最初情節，6月前後畫了第一張圖，圖中為一名女孩在駕駛艙裡面握著一支手機。完成最初情節不久，新海誠搬進埼玉市鄰近武藏浦和站的住宅。2001年夏天，原本任職於遊戲公司日本Falcom新海誠辭去持續五年的工作，專心在家投入《星之聲》的製作。
本片是新海誠將無法在公司完成的構想以自主製作形式呈現的成果。對於堅持完成本片的原因，新海誠表示，他從新住處看到對面住的學生很晚才熄燈，想起自己學生時期自個兒熬夜時彷彿可以聽見平時聽不見的「聲音」，所以希望能將聲音傳達到深夜自己一個人的孤單時刻。在劇情中運用手機的靈感源自新海誠的親身經歷，那時日本正開始流行用手機傳簡訊和電子郵件，新海誠當時有在談戀愛，經常傳簡訊給女友。雖然他的簡訊很快就傳到她那，但有時要很久才收到回覆。新海誠回憶道：「這種時候我就會想，我們明明都住在東京，為什麼還要等這麼久，我覺得她的感受可能和我的相差甚遠。這樣的經歷促使我在電影中加入了手機的使用。」新海誠也稱當時製作時他心裡想著一個人，本片就像是要給那個女孩的情書，不過想傳達的對象和他最後並沒有在一起。新海誠一開始的構想是讓主人翁用手機通話，但覺得這樣設計的結果會讓內在被封閉起來，沒辦法有呈現不經修飾的真實心情。
當時《她與她的貓》賣出超過5000張的影碟，新海誠於是決定加長片長，並加入機器人等具吸引力的要素，望能提高銷量；不過他也自稱不會為了銷量而改變自身堅持。也因為《她與她的貓》是比較樸素的作品，新海誠希望這次能有更多觀眾看到他的作品。他將他從小看著長大、相當熟悉的機器人、科幻、宇宙等元素挪用到《她與她的貓》的框架中，又因為片長做得很短，所以他覺得必須在科幻部分上多花點時間。新海誠本人很喜歡科幻，稱本作是標準的正統科幻作品，而時間和空間的擴張也是他喜歡的部分，於是就將這些元素加入片中。加入機器人的緣由除了商業需求外也包含想嘗試用3DCG製作看看。部分觀眾將本片視為科幻和機器人動畫並予以批評，像是詬病本片和其他那類的作品很像，對此新海誠的看法是那些元素比較像是輔助，其實他在本片描寫的東西和《她與她的貓》沒什麼兩樣。新海誠也表示，本片的故事核心是一對男女的遠距離戀愛，但是「因為超空間跳躍、讓手機也要經過數年才能傳到」這樣的設定，就只有科幻作品才能表現出來。
因為還沒有明確想表達之物，新海誠認為《星之聲》比較像遊戲中間會有的「小短片」，而不是一部動畫。
取景地真實照片（左直排）與片中畫面（右直排）的對比
因為在日本Falcom工作的經歷，新海誠學了不少動畫製作的技術，也有做為工作用途的硬體設備可以使用，軟體他也具備。新海誠在他的個人電腦上製作本片，使用的軟體有LightWave 3D6.5、Adobe Photoshop5.0、Adobe After Effects4.1和等。本片採全數位製作，內容結合2D動畫和3D動畫，部分使用電腦繪圖（CG）和傳統賽璐璐動畫。人物和背景皆是使用2D動畫，機械使用3DCG（部分添加賽璐璐光影），特效基本上是2D和3D的折衷。唯一類比完成的部分是角色的線畫，除此之外都是在電腦上製作。本片的製作共費時7個月，在2002年1月完成，期間新海誠不眠不休地專心製作，僅將電腦運算時的空檔拿來睡眠。本片以NTSC影像標準製作，因此解析度較新海誠之後的作品略低。
新海誠先在動畫用紙上完成角色的線稿，然後掃描進電腦用Photoshop上色。新海誠自稱本業是製作遊戲，當時還沒有接觸過真正的賽璐璐畫，也沒有畫角色的經驗，所以他盡量避免動態的呈現。角色圖完成後會和背景圖進行合成，如果是2D角色要和3D動畫同步移動的部分，新海誠會在3D動畫中角色的位置也建模一個人偶。部分彩色角色圖由一個姓辻的人協助完成。所有的機械動畫（包含駕駛艙）都是以3DCG完成，新海誠表示因為不需用手畫，所以他弄了很多花俏的動作，不過也積極加入靜止畫面的幀。在某些情況下，新海誠會視渲染結果將一些幀去除。此外，新海誠也會在3DCG上進行靜態剪輯，手繪修飾出高光效果，既省力又能降低與2D角色的違和感。
里希提亞號和追跡者都是3DCG，不過背景的星球和宇宙都是手繪的2D圖。新海誠稱3D除了機械以外還有多種用途，像是平交道的遮斷機也是以3DCG製成。新海誠曾將第一支預告帶去辦的CG研習營，被眾人指點說「機甲這樣不行」，於是買了《GUNDAM》的片子來仔細研究。根據場景的不同，新海誠會對陰影參數進行微調。對於機械部分，他不使用賽璐璐渲染，而是以漸變（gradient）手法來區分層次，這也是為什麼他只用同個燈光，隨著每個場景做微調，連顏色都不用改。
本片的背景圖一開始就是以Photoshop繪製，新海誠認為這點是《星之聲》與一般商業動畫不同的地方之一，而全數位化的背景理所當然地和角色及3DCG相當契合。新海誠用了很多種繪畫背景的方式，例如將取景拍來的實景照片拿來修改，或是使用3D工具中的遠近網格功能，當然也有從零開始畫的部分，像是背景中的星球。隨著製作的進行，新海誠積了一些雲和地面的兼用卡，在各個不同背景中輪番使用。背景中出現的移動電車是以3DCG繪製的素材，而高架電線桿則是將3DCG的成果當成草稿來描繪。俯瞰地表的畫面是先使用3DCG完成透視線，再參考航空照片繪製而成。
新海誠經常使用Photoshop的圖層（layer）功能，將製作的畫面分成多層繪製再疊加起來，例如片中出現的手機畫面，他將螢幕畫在不同圖層上，利用遮罩（遮色片）功能製作可以捲動的動畫。特效部分，爆炸、煙霧、推進器噴射的光、雨和霧氣等各種效果可以用3D或者手繪完成，如果是手繪的話，新海誠會在全動態影像模式下即興添加。
本片採用5.1ch環繞音效。新海誠與他當時的女友篠原美香一起為本片配音，分別聲演男主角和女主角。後來發行DVD時，由專業的聲優鈴木千尋和武藤壽美為本片重新配音。新海誠的朋友天門繼《她與她的貓》後再度操刀了本片的配樂。配樂創作和動畫分鏡同時進行，有時新海誠必須改變動畫的時序來配合音樂。本片的片尾曲「THROUGH THE YEARS AND FAR AWAY(HELLO, LITTLE STAR)」由天門譜曲，K. JUNO作詞，（本名）演唱。
本片以原創動畫錄影帶（OVA）形式發表。新海誠先於個人網站上公開本片的製作狀況和預告，之後於2002年2月2日星期六，在東京世田谷區下北澤一家有47個座位、專門上映短片的小電影院舉行單館放映，他的前作《她與她的貓》當初也是在這家電影院上映。《星之聲》在映前即在網路上引發話題，首映當日電影院前就排起了隊伍。第一個週末的電影票全數售罄，週一觀眾有減少，不過從第三週開始，所有平日的電影票也通通賣完。放映時間從2月2日開始，至3月1日結束，為期一個月，觀影人次總共有3500人。最後一天追加上映五場至深夜，有將近500人前來觀影。Tollywood的所有人大槻貴宏回憶道，當時因為門票售罄，就有自稱已經看過很多次的觀眾將票讓給還沒看過的人。2002年4月19日到20日，本片在Tollywood舉行特別放映，暑假（8月）時又再度上片。
在2002年之內，本片也在許多活動和中小型影展放映，獲得良好迴響。本片作為個人電影，卻擁有高製作水準這點也引發話題，並登上動畫雜誌《Animage》的卷頭特集。新海誠除了得到媒體報導外，也獲得演講和與知名創作者對談的機會。新海誠在訪談中表示，如此廣大的迴響出乎他的意料，也讓他取得了一定的知名度。
本片的DVD（編號MZDV-0001）由於2002年4月19日出品，收錄有導演版和聲優版兩種音軌，包裝為雙面印刷，附28頁小冊子。特別收錄包含動畫分鏡版、預告篇以及新海誠的前作《她與她的貓》，總長約55分鐘。德間書店也於2002年10月6日發行DVDBOOK版，除了DVD外另附一本冊子，當中收錄背景美術圖集和分鏡圖。雖然僅有在新海誠的個人網站和發行商的網站上宣傳，DVD發行一周內出貨量即達到1萬張。主辦方的代表表示，《星之聲》在日本國內的總獲利可能達到1億日圓。截止至2003年8月，本片的DVD已售出6萬張以上，後來甚至達到6萬5000張，以小眾作品來說是很罕見的優秀成績。本片也有推出電影原聲帶（編號CWCD-0001）。CoMix Wave於2005年7月7日發行用於PSP的UMD-VIDEO版（編號MZDV－0201），2006年11月17日推出較便宜的「Service Price版」（編號MZDV-300），前者的特別收錄只有《她與她的貓》和電影預告，後者則沒有特別收錄，但有英語和韓語配音版。《星之聲》也收錄在《秒速5公分》的藍光光碟當中，僅包含聲優版。
2002年4月21日，本片在北海道文化放送電視首播。Tollywood之後也多次舉辦紀念性的重映活動。
2002年7月，ADV Films宣布已取得《星之聲》在北美地區的發行權。ADV Films的董事史蒂芬·佛斯特（Steven Foster）坐鎮英語配音作業，兩名主角的配音員由亞當·寇倫（Adam Colon）和辛西婭·馬丁內茲（Cynthia Martinez）擔任。ADV Films於2003年6月10日發行北美版DVD。同年6月30日，ADV召回DVD，原因為未成功將導演版的日文配音收錄進去。ADV Films UK於2003年11月17日在英國地區發行DVD。ADV Films UK將本片和新海誠續作《雲之彼端，約定的地方》的DVD集結成新海誠套裝，於2007年9月3日發售。版權之後易主給，2013年宣布將發行《星之聲》和《雲之彼端》的DVD和藍光光碟的組合套裝，於2018年7月30日上市。在澳大拉西亞，本片的DVD由在2003年10月15日發行。
在臺灣，本片由普威爾國際取得代理版權，於2003年8月25日發行DVD，特別收錄與日版相同。在香港，本片由亞洲影帶發行家用媒體，首先於2006年10月16日發行DVD和VCD，後於2016年推出高清版DVD。在其他地區，本片在法國由Kazé代理，在義大利由代理，在俄羅斯由XLM Media代理。2010年3月5日，為慶祝「全球新海日」，美國串流平臺Crunchyroll開放《星之聲》等新海誠作品限時免費觀看，為期48小時。
本片憑藉纖細又美麗的背景、獨創的演出和風格、隱藏著大量訊息的情節獲得十分高的評價。另一方面，也有評論家批評靜止畫面過多、人物設計不佳、片長過短造成科幻元素難以理解等缺點。2003年，《星之聲》在選出的百大DVD電影榜單上名列第100名。
動畫新聞網的喬納森·梅斯（Jonathan Mays）在DVD評論當中稱讚道：「新海誠僅憑一己之力創造了這部傑作，在當中結合精美的動畫、催人淚下的故事和美麗真摯的對白，催生出這部2003年數一數二的作品。」梅斯指出，戀人被拆散的故事聽起來很典型，但新海誠有能力讓觀眾迅速進入劇情，並且始終興味盎然：「凡是經歷過異地戀，或者是品嘗過孤獨的人，想必都能體會到新海誠探索的各種情感。」梅斯也稱讚新海誠那不同於一般動畫作品的對白，每句話都別具意義，和劇情及角色發展配合得絲絲入扣；而新海誠繪製的背景也被他讚譽為少有人能與之比肩，成功彌補了人物設計的不足，且對光線的高超運用除了逼真以外，還能有效傳達了各個場景中角色的心境。除了戰鬥場面差強人意，梅斯認為本片在幾乎所有方面都達到完美，天門的鋼琴配樂也十分合宜。不過在梅斯看來，經過改寫腳本的英文配音版令人失望，降低了作品的魅力。
的羅伯·萊恩伯格（Rob Lineberger）在DVD評論中稱，因為是一人作業，新海誠可以將各個元素凝聚和協調得很好，雖然精緻程度不比大工作室，但「新海誠懂得避開短處，成品的完成度感覺起來相當足」，且視覺風格、敘事結構和聲音元素感覺起來別有新意。萊恩伯格認為，新海誠簡單的作畫帶來獨特視覺感受，光線處理也恰到好處，唯一可挑剔之處在於反鋸齒處理不佳。另外他也稱，外包的鋼琴配樂做得很好，「成功將觀眾帶領道另一個世界」。萊恩伯格稱讚道，本片的情感相當具有渲染力，讓人難以置信這只是一部25分鐘的短片；「雖然以前也有出現過個人動畫作品，但沒有一部比得上《星之聲》」。
THEM Anime Review的卡洛斯·羅斯（Carlos Ross）表示，新海誠只用了一般電視動畫一集的片長（25分鐘），就能「帶領觀眾穿越一個精心設計、引人入勝的宇宙，當中有著可愛、可以理解的角色，以及一段苦中帶甜的簡單戀情，讓人淚流滿面」，可說是有史以來最好的單集日本動畫作品。雖然是個人作品，但羅斯認為，扣掉人物設計相對簡單和鏡頭少有移動等，本片幾乎看不出有那裡受限，配音出色，導演功力紮實，音樂也很到位，片長雖短但劇情相當豐富，動畫品質堪比《銀河冒險戰記》和《驚爆危機》。羅斯稱，唯一的遺憾在於想看到相當於一部長片的劇情，能多加著墨外星人的部分。
IGN的A·E·史派羅（A.E. Sparrow）在評論中稱：「雖然《星之聲》是我近期看過視覺上最出彩的作品之一，但它終究只是一串配上漂亮畫面的音軌。（……）這部片無疑是美麗的，但它這樣子讓我想要更多。」Mania.com的編者克里斯·貝弗里奇（Chris Beveridge）則在DVD評論中表示：「（DVD版）華麗絕倫。色彩之豐富和濃厚令人驚艷，飽滿而不暈染。色色分明，只有少部分地方出現圖形混疊。唯一真正的瑕疵出現在鏡頭上下平移的時候，有些微的卡頓存在，是素材本身就有的。」Comics Worth Reading的約翰納·德雷珀·卡爾森（Johanna Draper Carlson）認為：「本片吸引人的點不在於視覺呈現——人物設計沒有新意且乏善可陳，交錯剪輯參差——而是在於作品的氛圍。」他覺得電影的內容太少，造成科幻元素令人困惑，而戰鬥場景也很差。
東京國際動畫展實行委員會委員長石原慎太郎曾讚美道：「這個不為人知的才能是因為要傳達給世界而存在的！」日本動畫研究者分析了本作成功的要素，表示因為當時電子郵件剛普及，「『人與人之間的距離』這個具有普遍性的傳統命題，在數位化的漩渦中不斷發酵」，讓本片引發了觀眾的共鳴。動畫監督吉浦康裕稱自己在看完《星之聲》後查覺到作品中商業元素和娛樂性的重要，並給予本片好評。藝術家村上隆也是本片的愛好者。動畫製作人川村元氣日後回憶稱當時看到《星之聲》的感受是「震撼」。
也有媒體稱本片「以壓倒性的品質震撼了業界」、可說是引發了獨立日本動畫的熱潮。 2005年，刊物編輯指出，自從《星之聲》和一人製作的《》人氣火熱之後，業界對個人製作的動畫作品似乎越來越感興趣。女性動畫監督在求學時受到本片啟發，之後也以自製動畫出道。2021年定格動畫《》由花費7年獨力製作，他在受訪時表示，會走上自製電影之路的契機就是受到新海誠的啟發。
第1屆新世紀東京國際動畫展21
公開徵件部門
第7屆神戶動畫獎
最佳商業包裝作品
2002年12月2日（開幕）
「勇往直前！」獎
第34屆星雲獎
2003年2月27日（頒獎）
第6屆文化廳媒體藝術祭
2003年2月5日（開幕）
第8屆AMD大獎
2003年3月17日（頒獎）
娛樂部門影像設計獎
2006年，本作入選日本文化廳媒體藝術祭「」的動畫部門，排名第26。
小說版分為科幻作家執筆的版本和小說家加納新太執筆的版本，描述的仍是兩位主人翁的故事，但包含許多原片沒有的內容和劇情。
大場惑版因為補充了作品的設定以及動畫結局的後續，也被視為更完整的《星之聲》。在此版本的末尾，美加子消滅敵方保護了母艦，並且平安生還，2056年時昇隨著救援隊趕到，19歲的美加子和24歲的昇終於重逢。
:作者：；原作：新海誠
:為該文庫的首波作品之一。封面插畫：新海誠；內頁插畫：
MF文庫J（Media Factory）
ISBN 978-4-84-010600-9
ISBN 957-10-3213-1
:對MF文庫J版進行加筆修正。插畫：
（Media Factory）
ISBN 9787532772971
ISBN 978-4-04-102628-1
ISBN 978-957-853-106-2
:兒童版。插畫：
（KADOKAWA）
ISBN 978-4-04-631708-7
此版本的結尾接近原片，偏向開放式結局。
:作者：加納新太；原作：新海誠
ISBN 978-4-75-772973-5
ISBN 9787550255944
漫畫版由作畫，刊載於講談社出版的漫畫雜誌《月刊Afternoon》，2004年4月號（2004年2月發售）開始連載，7月號後中斷，9月號恢復連載，2005年2月號完結。漫畫版增加了不少劇情線、角色和對話，結局收尾在美加子在戰鬥中平安生還、看到救援隊名單上有昇的時候。
ISBN 978-4-06-334984-9
2021年預定
ISBN 978-7-5410-9750-8
IGN的A·E·史派羅稱讚道：「佐原瑞的漫畫讓動畫中讓人摸不著頭腦的橋段變得清楚。」動畫新聞網的塞隆·馬汀（Theron Martin）認為漫畫版有著「承載著動人情感的強烈故事，充實了原版的動畫」，但「對結局的補充沒有必要」，且「角色設計不是新海誠的長處，佐原瑞也只有做到稍微加強而已」。Comic Worth Reading的約翰納·德雷珀·卡爾森評論道：「漫畫版的作畫密度比許多日本漫畫都來得高，別具風格的背景支撐著筆下的世界。角色的臉孔時常隱沒在陰影中，暗示著分離和失去。」Pop Culture Shock的梅琳達·比西（Melinda Beasi）則寫道：「漫畫版的美可說是絕對的。畫功相當精緻且富表現力，而版面配置，像是對話和旁白文字的位置和風格，讓故事在視覺上更具吸引力，也很容易跟得上內容。」Mania.com的薩庫拉·伊瑞斯（Sakura Eries）批評漫畫「背景的細節不足，機甲設計乏味，動畫中令人嘆為觀止的場面在漫畫版中也被改得很沒衝擊力」。
《星之聲》的廣播劇CD於2002年6月25日由先鋒LDC在日本發行，內容分為7個小節，除了本片的聲優版配音員鈴木千尋和武藤壽美外，關智一、尤加奈、山本麻里安和野島健兒等聲優也參與。CD額外收錄有關智一和尤加奈主持的廣播節目《》，包含在內總長為54分鐘。
:收錄業界人士對本片的評析。編著：大塚英志
ISBN 978-4198615550
2015年4月3日，《星之聲》將改編成舞臺劇的消息公開。舞臺劇由貓薄荷劇團演出，於2015年4月23日至27日在舉行了10場公演。該劇為劇團的第7次公演，由劇團中的擔綱劇本和演出，劇情填補了動畫中空白的部分。舞臺劇以「朗讀×劇」的形式演出，既不是朗讀劇也不是演劇。幫原片譜曲的天門回歸操刀配樂。
;演員（會隨場次有所替換）
*小松未可子、根岸愛、新垣里沙（特別出演） - 長峰美加子
*井上正大、、梅原裕一郎 - 寺尾昇
*  CoMix Wave官方網站
《白宮風雲》是一部以政治為題材的美國電視連續劇，於1999年至2006年期間分七季放送播映，由原創人艾倫·索金擔任前四季的劇本創作與監製工作，後兩季的監製工作改由擔任。本劇場景設定在美國總統官邸白宮的西翼，該處是虛構人物美國民主黨總統約書亞·巴特勒的橢圓形辦公室和總統高級幕僚辦公區所在地。
《白宮風雲》由華納兄弟電視製作公司製作，1999年在美國國家廣播公司頻道首播，其後在全球各地電視頻道上播出，播映七年後於2006年5月14日畫下句點。
《白宮風雲》曾經取得不少正面評價，其中包括來自政治學教授與前白宮高級幕僚的肯定，《白宮風雲》獲獎無數，一共得過兩項金球獎，26項艾美獎，其中包括連續四年的最佳電視連續劇獎（2000年至2003年），此紀錄與《Hill Street Blues》並列為艾美獎電視連續劇的最大贏家。本劇的知名度在後期逐年下降，但是節目與廣告商的基本盤並未受到影響，《白宮風雲》依然廣受高收入族群的喜愛。
《白宮風雲》運用一整個演員團隊向觀眾述說美國聯邦政府的日常行政工作，演員各司所職，其中包括美國總統、第一夫人、總統高級幕僚以及核心顧問團，其他次要角色大致上則環繞著核心團隊，不時出場填補故事空缺。
《白宮風雲》第三季主要成員，由左至右分別是：（上排）、艾莉森·潔妮、理查·薜福、（下排）羅伯·洛、施塔克·錢寧、馬丁·辛、及-{布}-雷迪·威佛德。
約書亞·巴特勒
施塔克·錢寧
Abigail Bartlet
里奧·馬加瑞
總統高級幕僚（第6季）民主黨副總統候選人（第7季）
-{布}-雷迪·威佛德
Josh Lyman
白宮副幕僚長
Santos總統競選陣營幹事（第6-7季）白宮幕僚長（第7季）
Toby Ziegler
白宮公關室主任
Sam Seaborn
公關室副主任（第1-4季）
白宮副幕僚長（第7季）
約書亞·馬里納
Will Bailey
公關室副主任（第4-5季）
副總統幕僚長（第5-7季）白宮公關室主任（第7季）
艾莉森·潔妮
茜·潔·格瑞
白宮新聞發言人
白宮幕僚長（第6-7季）
Charlie Young
總統個人助理
幕僚長特別助理（第6-7季）
副幕僚長資深助理
Russell/Santos總統競選陣營發言人（第6-7季）第一夫人幕僚長（第7季）
Kate Harper
國家安全事務副助理（第5-7季）
Annabeth Schott
白宮副發言人（第6季）Santos總統競選陣營人員（第7季）
吉米·史密茲
Matt Santos
德州眾議員（第6季）民主黨總統候選人（第6-7季）美國總統（第7季）
Arnold  Vinick
加州參議員（第6季）共和黨總統候選人（第6-7季）美國國務卿（第7季）
最初，演員們所希望扮演的角色與現在相差甚遠，在第一季DVD的幕後專訪中，-{布}-雷迪·威佛德表示，雖然他也參加了賈許·賴曼（Josh Lyman）的試鏡，不過他心裡屬意的角色是山姆·希朋（Sam Seaborn），後來艾倫·索金為他量身打造了賈許這個角色。則表示她試鏡的角色是茜·潔·格瑞，後來她得到唐娜·摩絲（Donna Moss）的這個角色原先也不是劇本裡的固定班底。其他還有亞倫·艾達和席尼·鮑迪曾被認真考慮接演總統，接演里奧·馬加瑞，尤金·李維接演托比·齊格勒（Toby Ziegler），以及讓黑人女星接演茜·潔·格瑞。
《白宮風雲》裡的主要演員每人每集薪資約為7萬5千美元，飾演總統的馬丁·辛近來證實他的薪資高達30萬美元之譜。羅伯·洛 的角色在情節安排原本更為重要，因此他也有六位數的價碼，據報導為10萬美元。角色間的薪資不平等，後來導致契約糾紛，表達不滿的演員主要有艾莉森·潔妮、理查·薜福、和-{布}-雷迪·威佛德。四人在2001年與華納兄弟娛樂公司進行契約協商，過程中華納兄弟以毀約官司向四人施加壓力，但是四人團結一致，後來以加薪雙倍完成協商。兩年後，華納兄弟與NBC和Bravo電視頻道續約，不久四人藉機再度要求加薪。
飾演白宮幕僚長里奧·馬加瑞的約翰·史賓塞於2005年12月16日心肌梗塞逝世，此前一年他所飾演的角色也曾被安排經歷一次幾乎致命的心臟病發情節。史賓塞過世後，馬丁·辛在最新一集〈Running Mates〉（第七季第10集）節目播映前，簡短表達了致哀之意。史賓塞所飾演的角色則在2006年4月2日播映的〈Election Day〉（第七季第16集）節目中正式向觀眾告別。
《白宮風雲》和其它電視連續劇一樣，利用數集或一整季的演出來舖陳故事情節，除了大型主線外，通常在每一集的開頭和結尾也會加入迷你支線豐富劇集呈現。
《白宮風雲》的劇集情節大部份都是圍繞在巴特勒總統和他的幕僚如何面對各種法律事務或政治事件，從檯面下與國會議員的協商交涉（〈Five Votes Down〉）到瑣碎的私領域，如感情生活（〈Pilot〉〈Take Out The Trash Day〉）及個人藥物問題（前兩季的主線）都進行了深入的深討。典型的劇集呈現先是隨意介紹總統與幕僚團隊的一天，其中通常會有一些觀念或主題連結每段劇情。而規模龐大、相互接合的白宮場景讓製作單位能夠拍攝出相當難得的長鏡頭畫面，像是幕僚成員在白宮走廊上一邊走動一邊談論家國大事的連續，這些邊走邊談的鏡頭後來也成為本劇的重要特色。
在第一季的《白宮風雲》裡，巴特勒政府新官上任，新政府正處於適應施政環境，逐步推動議案的時期。到了第二季，違法醜聞圍繞白宮，在此一困境中巴特勒總統尚須決定是否競選連任。第三第四季深入描述了總統陣營的情誼，同時國內外都籠罩在恐怖主義的陰霾之中。在第五季裡，巴特勒總統開始遭遇越來越多的外交挑戰，對內他還必須面對新任眾議院議長對他的預算審核。在第六季裡，為了尋求巴特勒的繼任人選，兩黨候選人分裂成數個陣營。最後巴特勒總統在第七季必須在民主黨與共和黨的總統選戰打得如火如荼的同時，處理一件白宮內部洩密案。
《白宮風雲》是從1995年一部艾倫·索金執筆的電影《白宮夜未眠》延伸發展而來。一些後來電影未使用到的元素以及艾齊瓦·葛斯曼的建議，啟發索金創作了《白宮風雲》這部影集。
創作之初，索金原是要以白宮公關室副主任山姆·希朋為主角，總統只是個配角或隱藏角色，然而巴特勒總統在螢幕上的時間一久，劇情慢慢地也隨著這個角色發展推進。由於馬丁·辛的演出大獲好評，導致巴特勒的角色側寫日漸提升，山姆的角色地位逐步減少，最後羅伯·洛終於在第四季離開了《白宮風雲》。
索金因創作情境喜劇《》一舉成名，這部影集為他奠定節奏輕快、機智幽默的對話風格。索金幾乎為《白宮風雲》前四季親自編寫了每一集的劇本，有時候他會重覆使用到在《周末運動夜》合作過的演員、戲劇元素、劇集標題和角色名稱。執行製作兼導演則為《白宮風雲》創造出「邊走邊談」風格，他以連貫的長鏡頭拍攝演員在場景之間走動並談論公事的畫面，此一風格後來成為本劇的視覺標誌。
然而索金為《白宮風雲》編列的計劃書雜亂無章，經常造成本劇預算超支、進度脫序等問題，後來他因為一些個人問題（像是非法持有禁藥遭到逮捕）而在第四季結束後離開一手拉拔的《白宮風雲》，湯馬斯·史蘭也選擇跟他一起同進退，兩人離開後《白宮風雲》由約翰·威爾斯接手擔任執行製作。
美國前副總統高爾和《白宮風雲》的演員一起現身直播綜藝節目《Saturday Night Live》
《白宮風雲》將觸角延伸進美國權力中心賓州大道1600號，節目的合理性、政治傾向和影片價值都受到相當熱烈的討論。
《白宮風雲》為了在平淡無奇的辦公活動中加入戲劇元素打動觀眾，因此與實際的白宮西廂有一定程度的失真，不過也有前白宮幕僚認為本劇已經「得其神髓，去蕪存菁」。前白宮發言人以及民調專家一開始就擔任本劇的顧問，協助編劇和演員揣摩白宮西廂的真實互動，其他前白宮幕僚像是和也曾為《白宮風雲》提供意見。
在第三季時，除了有個特別節目曾將《白宮風雲》和真實白宮相互對照，許多前白宮西廂辦公人員也曾對《白宮風雲》所下的功夫大表讚賞，其中包括白宮顧問、白宮發言人迪迪·麥爾斯、美國國務卿亨利·基辛格、白宮幕僚長里昂·潘尼達、白宮副幕僚長卡爾·羅夫，以及三位美國前總統傑拉爾德·福特、吉米·卡特和比爾·克林頓。
評論家對《白宮風雲》都有著正面的評價，但也有人認為本劇過於樂觀、不切實際，其中又以角色認知天真這點最為人垢病。電視評論家海瑟·赫里雷斯基（Heather Havrilesky）曾質問：「…（這些人）怎麼可能從百萬生民之中脫穎而出，跳入政治現實的髒水裡，既躲過理想幻滅，還能出淤泥而不染，最後竟然平步青雲當上白宮幕僚？」
《白宮風雲》的寫實描繪雖然大獲好評，索金仍表示：「我的責任不是求真…而是隨心所欲的吸引觀眾的目光。」前白宮助理馬修·米勒（Matthew Miller）認為索金「吸引觀眾的方法是創造出比生命更真實的政治人性──至少比新聞照片還要真實」，他還認為藉由對虛構政治家的移情作用，《白宮風雲》創造出一個「破壞性對手」，挑戰老是對政治冷嘲熱諷的新聞媒體。《白宮風雲與白宮西廂》一書的作者馬龍·李文（Myron Levine）對此也表示贊同，他認為這部影集「呈現出對政府公職的正面觀點，有助改善反華盛頓特區人士的刻板印象，與對政府冷嘲熱諷的言論。」
加州州立大學聖馬克斯分校政治學副教授史黛絲·碧佛斯博士（Staci L. Beavers）曾發表過一篇文章〈以白宮風雲作為教育工具〉，探討以《白宮風雲》作為教學工具的可行性。她斷定「以營利性娛樂節目來說，《白宮風雲》呈現出相當高的教育潛力。」在她看來，《白宮風雲》對於政治進程的描述，比一些只會打高空、講官腔的政治節目，像是《Face the Nation》、《與媒體見面》來得更有深度。不過節目在對特殊問題進行探討時，可能會因為觀眾對角色的喜惡而模糊焦點，碧佛斯也注意到，秉持對立觀點的角色通常會被設定為觀眾眼裡的「壞人」，這些角色被賦予不受歡迎的角色特性，而且通常都跟政治主張無關。她認為對本劇的政治觀點進行評論分析，是觀眾相當難得的學習經驗。
《白宮風雲》對國外的影響之一發生在2006年1月31日，英國首相托尼·布萊爾所領導的政府在英國下議院，因為所謂的「西廂計劃」而遭遇挫敗，這項計劃據說是一位英國保守黨下院議員看過〈A Good Day〉（第六季第17集）後發想出來的，在這集裡，民主黨人趁共和黨人不備，將總統的幹細胞預算偷渡過關。
《白宮風雲》劇中對理想自由主義政府的描寫，據說大受英國保守黨黨員歡迎，因此常遭人諷刺為「左派風雲」。克里斯·利曼（Chris Lehmann）認為本劇走的是柯林頓主政時期的修正主義路線：鞏固柯林頓政府好的一面，企圖讓美國遺忘白水事件和陸文斯基醜聞。另一方面，有些共和黨員從一開始就對本劇讚佩有加，即使後來索金離開，節目向中間派靠攏，也沒有動搖他們的看法。馬可賓·歐文（Mackubin Owens）在2001年所寫的文章〈真自由主義者 vs. 白宮風雲〉中指出：部份評論讚揚本劇為美國左右兩派架起了橋樑，節目在陳述民主黨的政治觀點和政治辯論時，也提供了共和黨員對左派觀點的透徹看法。
《白宮風雲》在第一季創下一舉獲得九項艾美獎的紀錄，因而得到電影團體的關注，甚至曾有一部改編自本劇的三聯劇《西方宮殿》（''The Western Palace''）在加州錢斯劇院（The Chance Theater）演出。高度的戲劇品質與藝術成就使本劇屢獲獎項，每集600萬美元的預算，使本劇有如一部小型電影，然而電影團體大多認為索金連珠炮似的機智對白才是本劇才華洋溢的真實來源。
《白宮風雲》發展出一套「邊走邊談」的風格，攝影師以長鏡頭定軌攝影的方式，表現劇中角色一邊在白宮長廊走動，一邊談論國家大事的畫面。典型的表現方式是攝影機從前方跟拍兩個角色走在長廊上聊天，其中一人通常會突然住口，另一個角色加入，開始討論另一個話題。「邊走邊談」的風格能為講述長對白的畫面創造出一種動感，因此後來電視影集具有大量對白時，都會應用這項技巧。
《白宮風雲》第一季就一舉拿下九項艾美獎的殊榮，創下單季影集獲獎最多的紀錄，此外本劇連續四年獲選為艾美獎最佳電視影集（2000年到2003年），與同類型的電視影集《Hill Street Blues》和《洛城法網》並列艾美獎史上最大贏家。《白宮風雲》播映七季，季季入圍，也在2006年名列艾美獎獲獎最多的電視影集第八名。
《白宮風雲》也是正規演員團隊（即除了客座演員以外）獲得最多最佳表演提名的電視影集（《Hill Street Blues》與《洛城法網》也保有這項紀錄）。光是2002年（第三季）就有九位演員獲得艾美獎提名，有三位演員艾莉森·潔妮、約翰·史賓塞和施塔克·錢寧得到艾美獎的肯定（依序是最佳女主角、男配角和女配角），其他入圍的還有馬丁·辛提名男主角，理查·薜福、和布雷迪·威佛德提名男配角，珍尼爾·摩洛妮和瑪麗·露易絲·派克提名女配角，此外馬克·漢蒙、提姆·麥特森和也在同年提名客座演員獎項（最後皆未獲獎），創下艾美獎有史以來單屆最多演員受到入圍肯定的紀錄，包括客座演員一共得到12項提名。《白宮風雲》的編劇、演員及製作團隊總共拿到20座艾美獎獎座，其中以艾莉森·潔妮贏得四座居冠。所創作的「 《白宮風雲》開場標題音樂」也在2000年得到艾美獎。其他入圍艾美獎而未獲獎的《白宮風雲》工作人員包括有每年皆獲提名的馬丁·辛，入圍兩次的珍尼爾·摩洛妮，以及曾獲單次提名的杜·希爾、羅伯·洛和瑪麗·露易絲·派克。
除了在艾美獎大獲全勝，《白宮風雲》還在2000年和2001年獲得兩座獎劇情類電視影集最佳整體演出，馬丁·辛和艾莉森·潔妮還得過演員工會獎最佳男主角及女主角。演員團隊中則只有馬丁·辛拿過金球獎。《白宮風雲》在1999年和2000年也得到皮巴帝獎最佳電視廣播節目。
以下茲列表總計演員團隊所獲獎項：
艾美獎劇情類最佳男配角（2006年）
艾美獎劇情類最佳女配角（2002年）
艾美獎劇情類最佳女配角（2000年、2001年）
艾美獎劇情類最佳女主角（2002年、2004年）
演員工會獎劇情類最佳女演員（2000年、2001年）
艾美獎劇情類最佳男配角（2000年）
金球獎電視影集劇情類最佳男演員（2001年）
演員工會獎劇情類最佳男演員（2000年、2001年）
艾美獎劇情類最佳男配角（2002年）
艾美獎劇情類最佳男配角（2001年）
《白宮風雲》常以大量探討當前或近代政治問題為特色，共和黨總統喬治·沃克·布希在2000年當選後，不少人懷疑這個自由主義的節目是否仍能不為動搖地針砭時事，然而本劇仍以一貫的民主黨觀點探討小布希政府所面對的眾多問題，持續吸引民主黨與共和黨廣大觀眾的目光。
第二季第3集〈The Midterms〉裡有位虛構的廣播主持人珍娜·傑可絲（Jenna Jacobs）博士，巴特勒總統在白宮私人宴會中就她的同性戀觀點作了一番口頭告誡，實際上，傑可絲博士的原型正是向以反同性戀言論著稱的廣播名嘴博士。據八卦網站snopes.com中芭芭拉·米可森（Barbara Mikkelson）指出，許多巴特勒引用聖經向傑可絲博士所說的話，都是來自一封在2000年5月初流傳於網上的「致史萊辛潔博士公開信」。