ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
中國無政府主義的起源可以追溯至先秦的道家思想。近代中國的無政府主義則源於早期的中國民族主義運動，中國民族主義運動對本國和國外都產生廣泛的影響。19世紀後期俄羅斯的虛無主義和無政府主義被旅居日本和法國的中國留學生及反清流亡者，當做一種“社會主義”思想加以接受，并由他們傳入中國，成為無政府主義對民族主義運動的主要影響。尤其中國革命人士裡所組成的刺殺部隊，以行刺滿族官吏和皇族的手段來推廣反滿運動，也與俄國反沙皇運動中無政府主義者和虛無主義者團體所採取的自我犧牲和刺殺手段相吻合。雖然無政府主義和虛無主義是兩種明顯不同的意識形態，但當時歐洲和中國的民間報刊往往將兩者合而為一，也對早期一些中國的無政府主義者產生影響。這場運動的影響相當有限。
在義和團運動失敗後，許多富裕家庭的子女在滿清政府新設立的留洋計畫下出國深造，最早的中國無政府主義便是在法國和日本的中國留學生裡產生的。到了1906年這個計畫已經送出約500—600名學生至歐洲、約10,000名學生至日本。日本的東京由於地理上較接近中國、相對而言花費也較低，同時兩個國家也較為類似，成為當時最多留學生前往的地方。在歐洲，巴黎成為特別多中國留學生前往的地方，也是因為相對而言較低廉的費用，法國政府也協助補貼學生的花費，同時法國也被視為是西方文明的中心。依據一些說法，滿清政府進行留洋計畫的一部分原因是希望將這些激進的學生送離中國，而最激進的學生被送往歐洲，較為溫和的學生則送往日本。如果這個說法是真的話，滿清政府的做法顯然是非常無知的，在歐洲的學生很快便接觸到了當地的社會主義和無政府主義，並將那些意識形態和做法完全帶回中國社會。相當有趣的是，無政府主義很快便成為兩地學生吸收最多的西方意識形態，到了1906年，巴黎和東京兩地都成立了無政府主義的學生團體。兩個不同的地點、也或許當初所分隔的兩種不同傾向的學生，最後導致兩地產生了不同形式的無政府主義。
依據當時參與運動的李石曾所言，對巴黎的中國留學生團體的影響分為三個部分，包括激進社會主義（Socialist Libertarianism）與無政府主義、達爾文的社會達爾文主義、以及古典的中國哲學。比起東京的留學生團體，巴黎的留學生們更不願接受老子以及古時的井田制度思想。李石曾描述當時巴黎團體裡的成員都是一些曾在中國受過良好文言教育的年輕學生，也都坦承這些教育對他們的影響，但他們仍然排斥、甚至主動反抗將任何中國傳統文化與無政府主義扯上關係。
相較之下東京的學生也受到了同樣的影響，但卻有不同的傾向。巴黎的學生們推崇西方的科學和文明，東京的學生們則將無政府主義的根基建立在亞洲政治的傳統上。在實踐上，巴黎的學生學習世界語，擁護無政府工團主義，受到米哈依爾·巴枯寧和克魯泡特金的大量影響。相較之下東京的學生擁護以農夫為根基的社會，由民主的村莊們組織為一個自由的聯邦以互相協助和防衛敵人，並將他們的意識形態與道教、佛教和井田制度融合，更偏好列夫·托爾斯泰的思想。或許是受到虛無主義的影響，兩派團體都支持刺殺的手段，但到了1910年無政府主義的轉變則放棄了刺殺行為。
在1900年代初期，無政府主義運動主要仍是西方世界的運動，在巴黎的中國留學生們熱情地支持無政府主義，將其視為是西方意識形態裡最進步的思潮，也因此最能遠離那些在他們看來即將滅亡的中國傳統文化。這個立場使巴黎與東京的團體不斷產生摩擦，東京的團體認為傳統文化裡仍有許多好的部分，甚至主張因為他們沒有擁抱西方國家自由資本主義民主的幻覺，所以他們更容易達成無政府主義的過渡期。
中國無政府主義在1920年代影響力最大。典型的中國無政府主義者除了釋太虛，代表人物則為於1910年代－1920年代於中國國民政府擔任要職的吳稚暉。
吳稚暉，（1865年－1953年），名敬恆，字稚暉，中國江蘇人。他雖是舉人，但在接觸無政府主義後，成為服膺該主義的追隨者。1907年，吳稚暉前往法國巴黎就學。在參與主編同盟會外圍刊物《新世紀》周刊的革命工作時，正值克魯泡特金的互助論盛行。深受此影響的吳稚暉在積極參與加孫中山領導的同盟會的過程中，大力鼓吹互助論，並宣傳無政府主義。之後不但增加張靜江、李石等夥伴，也深層促進了孫中山，劉思復甚至蔣中正的天下為公理想。嚴格說起來，孫中山三民主義的某些思想也來自他的影響。於理論上，吳稚暉將無政府主義與發源自孔子所著《 禮運大同篇》之「大道之行也，天下爲公，選賢與能，講信修睦」理想相結合，強調一個沒有強權、軍隊、法律、階級、國界、政府；眾生平等，人我無界的無政府治權體制，才是真正適合中國國情的政權。
吳稚暉接蠡的無政府主義雖相當程度影響國民黨與國民黨統治的1920年代末－1930年代的中國，但是在實踐過程中，卻被當權者作為宣傳工具，流於與共產主義相抗衡的籌碼。另外也因中國戰亂頻仍，主義理想過高而無法真正實現。不過總的來說，其思想仍在訓政時期深深影響中國政情。甚至正因他是1970年－1988年臺灣實際統治者蔣經國的老師，因此臺灣某些相當鬆散的法治觀念、政府體系與自由思想風氣也源於此。今中國無政府主義代表的《禮運大同篇》內容所製成的「天下為公」、「大道之行」、「壯有所用，幼有所長，鰥、寡、孤、獨、廢疾者皆有所養」標語仍常常於臺灣所見。
本籍中國四川成都，原名李堯棠的巴金（1904年－2005年），也是中國無政府主義範疇內，相當具有代表性的人物。雖然因為意識型態等因素，他極少承認自己對此的貢獻或想法。但是身為「五四」新文化運動以來最有影響的作家之一的他，作品常常出現無政府主義的影子。他早期翻譯的《麵包略取》（（理論），俄國克魯泡特金著，1927，上海自由書店；）與《獄中與逃獄》（（回憶錄），俄國克魯泡特金著，與李石曾合譯，1927，廣州革新書局）深深影響1920年代的中國。
毛澤東在接受蘇俄馬克思主義之前，也深受無政府主義影響。
盡管有很多西方自由主義人士論證，文革期間，毛澤東拋開政府、黨委、軍隊等直接發起民眾運動的做法，實際上便深受無政府主義影響。
1907年，劉師培、張繼等人在日本東京創辦“社會主義講習會”，并刊行《天義報》（后改為《衡報》），形成中國最早的無政府主義派別“天義派”。同年，李石曾、吳稚暉等人在法國巴黎創辦《新世紀》，形成中國另一個最早的無政府主義派別“新世紀派”。他們鼓吹個人冒險，用暗殺恐怖手段推翻政府等無政府主義理論，對當時正在醞釀的反清革命產生過一定影響。但直至辛亥革命爆發，其流傳范圍仍主要限于國外的留學生中。
MVP可以指：
*最有價值球員（Most valuable player）
*MVP情人，中華民國(臺灣)三立電視臺與華視製作的電視連續劇
*MVP俱樂部 全民打棒球 Pro的一個俱樂部
*Model-view-presenter，軟體工程設計與架構樣式
*最有價值專家（Most valuable professor），微軟公司評選的對微軟產品專業知識了解并積極參與社區討論的用戶
*最簡可行產品（minimum viable product），有部份機能，恰好可以讓設計者表達其核心設計概念的產品
*（Mitral Valve Prolapse），一種心臟疾病
*MVP：2017年出道的韓國七人男子組合
長曆（1037年5月9日~1040年12月16日）是日本的年號之一。此時的天皇是後朱雀天皇。
*長暦四年十一月十日（1040年12月16日） 改元長久。
《晉書·杜預傳》：「預身不跨馬，射不穿札，而每任大事，輒居將率之列。……又作盟會圖、春秋長曆，備成一家之學，比老乃成。」
**寳元（1038年十一月至1040年二月）：宋—宋仁宗趙禎之年號
最有價值選手（，縮寫：MVP）是給予體育運動表現最佳運動員的榮譽。早期主要在職業運動賽事中使用，但後來亦廣泛用於業餘體育活動中，甚至非體育活動，如媒體、商業及音樂獎項等。
與之類似的獎項包括足球先生及賽事最佳球員。最有價值球員一般較常用於美國體育運動中。
* 美國職棒大聯盟最有價值球員獎（棒球）
* 中華職棒年度最有價值球員（棒球）
* 日本職棒最有價值球員（棒球）
* 澳洲職棒最有價值球員（棒球）
* NBA最有價值球員（籃球）
* 中國男子籃球職業聯賽常規賽最有價值球員（籃球）
* 國家橄欖球聯盟最有價值球員（美式足球）
* ：2000年的一套以一隻猩猩在冰上曲棍球比賽中奪得最有價值球員的電影。
《15/16》，無綫電視（TVB）的一個遊戲節目，宣傳口號是「十五十六，唔玩唔舒服（十五、十六，不玩不舒服）」。
《15/16》的讀法「十五十六」，是成語「舉棋不定」在粵語口語的說法。這個遊戲主要內容事實上只是一種提供兩項選擇的問答遊戲，但仍然受到歡迎的原因，主要是因為主持製造的氣氛，並與參賽嘉賓引起笑料。
《15/16》原本是一個由觀眾參賽的節目，只在最初數集邀請藝人作示範賽。結果在第10集進行過唯一一次觀眾作賽後，改為全由藝人參賽。
2006年3月5日至5月7日開始逢星期日21:30播映，每集半小時，由5月29日起改由逢星期一至五22:30播出。因節目調動關係，15/16於6月12日暫停播映一次。由7月12日起至8月17日期間播出星級加強版。
在首10集，因為同一組嘉賓的錄影須於兩集播畢，有不少「隨時出局」的題目在後期製作中被剪掉。第11集起因為改成平日每天播出，前者的限制得以放寬，絕大部分題目均能播出。
*陳丹丹、李思雅、黃淑君 （第11集起）
每一集遊戲開始前，參賽者（主要是藝員）均會進行其中一個熱身活動（如果該集的參賽者與上集的參賽者相同的話就不會進行，而會直接進入「隨時出局」），例如「舉旗不定」，「Ba Bi Bu Be Bo」，「大兵步操」，「大水缸」，「掟水樽」，「拉拉扯扯」等。本部份屬於不計分環節。
**參賽者均持有紅色旗子和白色旗子各一。主持人會讀出一個物件，如果該物件是紅色的，參賽者須舉起紅色旗子，反之亦然。題目可能會被更改（例如「有腳的物件」、「藝人的真名及藝名」），在這個情況下，每隻旗子均代表一個選項，玩法類同。本遊戲須所有參賽者同時參與。
*「Ba Bi Bu Be Bo」
**參賽者須順序以ば（Ba）、び（Bi）、ぶ（Bu）、べ（Be）、ぼ（Bo）五個日文發音，唱完指定歌曲的旋律（通常為經典兒歌「有隻雀仔跌落水（London Bridge is Falling Down）」、經典綜藝節目「歡樂今宵」開場曲、劇集上海灘主題曲首四句）。初期參賽者須以一個跟一個的形式作賽；後期為了增加難度和趣味性，改為二人同時作賽。
**由主持負責唸口令，以一對一的方式進行。
***大兵步操 - 參賽者須進行步操
***大兵手停 - 參賽者須垂下雙手，繼續腳部動作
***大兵腳停 - 參賽者須站立不動，繼續手部動作
**兩名參賽者須套上同一個特製紙圈（容易撕破的大方形紙，中間切開一個圓形的大洞），並用頸部肌肉將其撕破，令對手離開紙圈；最後仍戴著紙圈的人為勝方。
之後就會進行「隨時出局」遊戲，各參賽者需要回答問題（通常是看片段後回答問題，有時是真人題（涉及主持、某特別技能的高手或懂粵語的外籍人士示範的題目）或文字題）。每道問題均設有「15」及「16」兩個選項（初期為「A」及「B」）。問題的難度會隨獎金增加而增加。首先問答問題的參賽者可在另一方作答後「轉軚」（改變選擇），兩位參賽者（或隊伍）可輪流獲得此權利。在這環節中，答錯兩條題目的參賽者（或隊伍）則會被出局，對方如果還沒有答錯兩條題目的參賽者（或隊伍）則可進入下一環節：「身家十倍」（如果兩位參賽者（或隊伍）同時答錯第二條題目，雙方須同時被淘汰，「身家十倍」亦不會進行）。
在環節「身家十倍」中，出線的參賽者（或隊伍）可選擇「低風險」或「高風險」。「低風險」只有四隻牌，而「高風險」則有六隻牌，而且只有「高風險」才有「十倍」那隻牌。
參賽者須先選擇一隻牌，森美亦會選擇另一隻牌。然後森美會用身上的斗篷掩護自己，窺看被選中的兩隻牌。此時參賽者會擁有和得分相同的金額作為籌碼。然後，森美會游說參賽者用部份籌碼和他交換牌子，該金額可隨時變動，參賽者如欲交換牌子，可跟森美議價。參賽者亦可以保留自己所選擇的牌子，或者重新選擇其他沒有被選的牌子。當參賽者作出最終決定後，森美會先翻開自己的牌，再翻開參賽者最後選定的牌，該牌子的數字和當時參賽者剩下的籌碼相乘，就是勝方的得獎金額。
在節目初期，使用了橫向式牌架作本環節道具。後來改用直立式牌架，並於每一格下方安裝小燈泡，森美亦以按燈代替翻牌。森美亦會在參賽者當時的選擇上插上「15/16」旗子以茲識別。
*第01-02集：陳百祥、容祖兒、吳家樂、薛凱琪、廖碧兒、古巨基、袁彩雲、梁漢文
*第03-04集：郭晉安、陳浩民、吳日言、楊　怡、周麗淇、官恩娜、劉浩龍、陳敏之
*第05-06集：楊千嬅、韓君婷、蒙嘉慧、林敏驄、馬浚偉、伍衛國
*第07-08集：方力申、鄭希怡、馬德鐘、鄧麗欣、向海嵐、陳松伶
*第09-10集：Soler、楊思琦、徐子珊、一般參賽者
*第11-13集：鄭裕玲、葛民輝、謝天華、Twins、鄭嘉穎
*第14-15集：吳卓羲、梅小惠、李樂詩、I Love You Boyz
*第16-18集：鄧萃雯、黎耀祥、商天娥、馬國明、葉　童、Shine
*第19-21集：蔣雅文、李逸朗、葉翠翠、吳雨霏、楊愛瑾、利嘉兒
*第22-23集：古巨基、傅明憲、吳家樂、陶大宇
*第23-24集：胡　楓、關智斌、夏　雨、姚嘉妮、EO2
*第25-26集：鄭丹瑞、伍詠薇、苑瓊丹、盧苑茵、曹永廉、喬寶寶
*第27-29集：鄭文雅、焦　媛、張美妮、陳苑淇、李彩華、黎諾懿、洪天明、周汶錡
*第30-31集：林文龍、蒙嘉慧、陳芷菁、蔡子健、姚樂怡、鍾嘉欣
*第32-34集：吳卓羲、梁靖琪、黃浩然、薛凱琪、鄒凱光、鈴木仁、陳秀珠、鄧梓峰、2R、空中喱民（張家豐、詹志民）
*第35-37集：陳小春、林曉峰、楊秀惠、郭芯其、郭少蕓、康華、王賢誌、陸詩韻
*第37-41集：梁詠琪、何韻詩、蔡少芬、楊崢、黃淑儀、湯盈盈、戴夢夢
*第01-05集：32點，28點，27點，29點，25點
*第06-10集：28點，25點，31點，22點，23點
由2006年7月12日至8月17日，逢星期一至五播映，改為15/16星級加強版。
森美和阮小儀因為商業電臺節目架勢堂的「我最想非禮的女藝人」投票風波影響，須停工至8月中；無線電視亦以和兩位主持約滿為由，完結本節目。然而本節目收視不俗，製作人打算「添食」，但是商業電臺規定森美及阮小儀不能在停工期間接下新的兼職工作，二人故暫時不能主持。為延續本節目，無線電視遂製作特別版本「星級加強版」，並安排受歡迎的遊戲節目主持擔任「星級主持」，直至森美和阮小儀復工為止。
*星級加強版第1至7集－鄭裕玲（一筆OUT消、百法百眾）
*星級加強版第8至9集－林曉峰、錢嘉樂（超級無敵獎門人）
*星級加強版第10至12集－林曉峰、曾志偉（超級無敵獎門人）
*星級加強版第13至18集－陳百祥（運財智叻星）
*星級加強版第19至24集－沈殿霞、吳家樂（公益開心百萬Show）
*星級加強版第25集至27集－梁榮忠、楊思琦（殘酷一叮第一、二季）
**李克勤因製作專輯「李克勤演奏廳II」而放棄主持，由東張西望拍檔楊思琦代替）
與普通版大致相同，但熱身活動則沒有特定的，而在環節「身家十倍」中，出線的參賽者（或隊伍）可選擇「低風險」或「高風險」。「低風險」只有4隻牌，而「高風險」則有6隻牌，而且只有「高風險」才有「歐羅」出現。
**「?」韓圜 - 0.008倍
**「￥」日元 - 0.064倍
除了原本玩法之外，參賽者可不限次數，以小量金額（由主持人決定）要求主持人先窺看某一隻牌，再由他作出表情反應或簡單提示，協助參賽者作出抉擇。本追加玩法亦適用於森美小儀版以後的集數。另外，和森美小儀版不同，在雙主持的情況下，兩位主持均可窺看牌子。
*第42-44集：薛家燕、林敏驄、陳伶俐、鄧健泓、鄧上文、鄧英敏、李思欣
*第45-46集：譚小環、陳嘉容、麥玲玲、姚安娜、安德尊
*第47-48集：歐陽震華、鍾嘉欣、陳法拉、梁烈唯、唐詩詠、鄭俊弘
*第49-50集：姜大衛、苗僑偉、黃德斌、黃宗澤
*第51-53集：宣萱、羅霖、歐倩怡、譚玉瑛、蓋世寶、許紹雄、吳國敬
*第54-56集：彭健新、滕麗名、周麗淇、吳日言、李嘉慧、馬詩慧、王合喜
*第57-59集：李克勤、蘇玉華、簡炳墀、姚子羚、蔡淇俊、和田裕美、鄧穎芝、Krusty
*第60-62集：石修、吳美珩、陳錦鴻、蔣志光、陳曼娜、劉玉翠、江芷妮、李亞男
*第63-65集：岳華、李琳琳、劉曉彤、袁彩雲、胡楓、崔建邦、宋芝齡
*第66-68集：陳國邦、羅敏莊、張崇基、張崇德、陳芷菁、李綺雯、胡美儀、呂珊、朱潔儀、李詩韻
*星級版第1週（第40-44集）：33點收視（星期一二主持人森美、小儀，及星期三至五主持人鄭裕玲）
*星級版第2週（第45-49集）：29點收視（星期一至四主持人鄭裕玲，星期五主持人錢嘉樂、林曉峰）
*星級版第3週（第50-54集）：31點收視（星期一主持人錢嘉樂、林曉峰，星期二至四主持人林曉峰、曾志偉，星期五主持人陳百祥）
*星級版第4週（第55-59集）：31點收視（星期一至五主持人陳百祥）
*星級版第5週（第60-64集）：31點收視（星期一至五主持人沈殿霞及吳家樂）
*星級版第6週（第65-69集）：29點收視（星期一主持人沈殿霞及吳家樂，星期二至四主持人楊思琦及梁榮忠，星期五主持人森美、小儀）
由2006年8月18日至9月6日，逢星期一至五22:30播映
*森美、阮小儀（助手：陳丹丹、李思雅、黃淑君）
**第81集由嘉賓陳奕迅主持，森美和阮小儀成為參賽者
與星級加強版大致相同，而熱身活動則與普通版大致相同。和初期不同的是，由於嘉賓較多，熱身活動會分拆數晚播出。
由2006年10月23日至11月17日，逢星期一至五22:30播映（因節目調動關係，11月10日暫停播映一次）
10月23日-11月15日
11月15日-11月17日
與普通版大致相同，遊戲是為了配合無綫電視39週年臺慶而播映，因此問題內容全都是環繞無綫電視的，熱身活動則沒有特定的，而在環節「身家十倍」中，出線的參賽者（或隊伍）沒有「低風險」或「高風險」選擇。參賽者只能從6隻牌中選擇其中一隻。
* 83-86集：① 容祖兒($40,000) 勝葛民輝，② 古巨基($40,000) 勝佘詩曼，③ 譚小環與徐子珊($20,000) 勝胡楓
* 87-89集：① 鍾欣桐($40,000) 勝唐劍康（Donald）與朱薰，② 吳家樂與夏雨打和黎耀祥與黎諾懿
* 90-91集：① 關智斌與吳日言($20,000) 勝伍衛國，② 洪天明打和高鈞賢與胡諾言
* 92-93集：① 安德尊與黃宇詩($20,000) 勝湯盈盈與徐淑敏，② 朱凱婷與楊崢($40,000)勝林敏驄
* 94-97集：① 關心妍($20,000)勝Sun Boy'z，② 江欣燕($10,000)勝童愛玲，③ 司徒瑞祈與唐詩詠($20,000)勝楊思琦
* 98-99集：① 秦煌打和袁彩雲與陳嘉容，② 黃淑儀($20,000)勝羅冠蘭
* 99-101集：① 谷德昭與谷祖琳($30,000)勝郭偉亮（Eric Kwok）與鄭希怡，② 葉翠翠與林莉($6,000) 勝杜汶澤
*第97-101集：25點收視
15/16電視迷終極大挑戰在11月18日星期六22:30-23:30播映
*森美、阮小儀（助手：陳丹丹、李思雅）
''此集嘉賓全是從未在15/16各版本勝出過的。''
*男子組：葛民輝（種子嘉賓）、黎耀祥、吳家樂、伍衛國、胡諾言、胡　楓
*女子組：楊思琦（種子嘉賓）、袁彩雲、徐淑敏、姚子羚、鄭希怡、張美妮
與電視迷大挑戰版相同，遊戲是為了配合無綫電視39週年臺慶而播映，因此問題內容全都是環繞無綫電視的，熱身活動是『超級無敵馬拉松』。熱身賽後，各位嘉賓被分成男子組、女子組來進行不同的淘汰賽。男子組與女子組淘汰賽的勝方會和種子嘉賓代表自己的組別參加15/16 隨時出局，勝方的組別將會獲得獎金$88,888。
**時來運到：胡楓與伍衛國勝黎耀祥與胡諾言
**時來運到：姚子羚與袁彩雲勝鄭希怡與張美妮
**搶答問題後可在十六格方塊內配對相同獎品圖案，配對成功後會再出現新圖案，猜中圖案的謎底的一方勝出。
* 葛民輝與胡楓勝楊思琦與姚子羚
* 男子組全體參賽隊員獲得獎金$88,888
*萬千星輝頒獎典禮2006（最佳節目主持：森美）
廣東話的「十五十六」意思是指一個人的決定七上八落，拿不定主意。《15/16》是一個只提供兩項選擇的問答遊戲，正是這個意思。
; 延伸閱讀
; 外部連結
* 15/16 - TVB官方網頁
* I Love SK 最新情報
棒球場上揮舞的啦啦隊舞者
啦啦隊是在競賽活動中，在場邊為參賽者加油、喝彩和打氣的活動隊伍，通常見於大學、高中和的運動隊伍，甚至部份的中小學也設有啦啦隊組織。他們打氣的方式，是利用各種道具、口號、加油歌、海報和舞蹈動作，來達到鼓舞士氣的效果。
啦啦隊發展的獨立競賽項目稱為「競技啦啦隊」，兩者都有結合體操、跳躍、特技和舞蹈的肢體動作，但在美國的學校中是屬於分別獨立的組織，競技啦啦隊是參加競賽的運動隊，啦啦隊則是體育場外的舞隊。
運動場上的應援組織稱為「助威團」或「加油團」，臺灣職棒文化包括引導觀眾吶喊的志愿人員、場邊演奏的樂隊和帶動氣氛的啦啦隊員。日本和韓國稱為「應援團」，其中日本的應援團員以男性為主，華人地區也有以鑼鼓、舞獅、藝陣助威的加油方式。有些時候，行進樂隊、儀隊、等團體也可以成為應援隊伍。
現代意義上最早的啦啦隊出現於1880年代的普林斯頓大學，在美式足球賽中，加油的人齊聲大喊「啦—啦—啦，tiger tiger tiger，希—希—希，蹦—蹦—蹦，啊，普林斯頓、普林斯頓、普林斯頓！！」以鼓舞士氣。幾年後，普林斯頓大學的校友湯瑪士?培伯斯（Thomas Peebles）於1884年將這種齊呼加油口號的方式帶到了明尼蘇達大學。但直到1898年，明尼蘇達大學的學生強尼?坎伯（Johnny Campbell）開始站到最前面，指揮大家一起喊口號，才使他成為第一位正式的啦啦隊長。不久之後，明尼蘇達大學由四位男生組成了 "隊呼小組"。
雖然現代的啦啦隊有九成以上是女生，早期的啦啦隊卻清一色都是男生。1920年代由於女大學生能參與的體育活動不多，開始有女生加入啦啦隊，到了1940年代這種活動反而變成以女生為主了。啦啦隊和比賽種類有關，最常有啦啦隊的運動是美式足球，籃球次之。足球和摔跤的場合很少有啦啦隊，而有的比賽如棒球則絕不會有美少女組成的競技啦啦隊。
巴特尤公寓是建筑師安東尼·高迪同若熱普-瑪麗亞·茹若爾（Josep Maria Jujol）合作裝修改造的一座建筑。該建筑建于1877年，在1904年到1906年間接受改造。位于加泰羅尼亞巴塞羅那擴展區的格拉西亞大道43號。2005年被擴充入世界遺產安東尼·高迪的建筑作品中。
整幢房子中最為精華的部分是巴特略全家住的地方，即，位于一樓的主廳。它有單獨的入口和樓梯體現了典型的高迪風格。高迪設計中獨具一格且不可復制的建筑藝術特色，以及原汁原味的現代主義美術與工藝精品，在主廳內隨處可見。另外，主廳還通向一個現代主義風格的庭院，占地230平方米，為各類大型活動提供了絕佳的戶外空間。
主廳占地730平方米，有內部樓梯通向'和'。
位于巴特略公寓的二樓，有華麗的樓梯通向這座房子裡的其他住宅單間，也有內部樓梯與主廳相連。包含兩個現代主義風格的房間，一間朝向庭院，另一間俯看加西亞大街，現已由當代設計師完全復原，并達到了一種特別的效果，使其重新散發出住宅內所特有的華麗光輝與魔幻氣息。
現代主義的天窗與其本身的內部高度，使自然光能透進這一兩層樓高的空間。從加西亞大街上，可以通過單獨的入口進入這里，因而十分適合舉辦大型慶典或是其他活動。入口正面有12米寬，這使其成為了一處商業用途廣泛的場所，比如可舉行展覽、陳列或其它集會。
就更為個人的慶祝活動而言，這里不僅僅可為大型招待會或節日晚宴提供場所，下層著名的'更是舉行派對的好地方。
'內部空間寬敞，總面積達1100平方米，可同時容納600人。這里還配備有一些特殊活動所需的設施，且也有內部樓梯通往住宅內的其它地方。
閣樓在整修一新后向公眾開放，以紀念巴特略公寓建成一百周年。同時開放的還有煙囪和別具一格的屋頂。前者可以說是高迪最受人喜愛的設計了；而在屋頂的露臺上則能從一種獨一無二的角度俯瞰巴塞羅那。這些都是原汁原味、令人著迷的典型高迪杰作。高迪在這里似乎營造了一個屬于童話中的世界，自然以一種全新的方式展現在人們眼前，四大元素成為了舞臺上的主角，想象得以自由馳騁。
一百年來首次對公眾開放，這一非凡建筑的每一個角落都能給人驚喜。比如：有如胸腔一般的華麗拱頂、神奇的煙囪、以及屋頂上著名的三維十字架等。
巴特略公寓有兩個閣樓開放。位于樓頂的“龍腹”("")中，高迪使用了其精巧的懸鏈拱。而“火的空間”("")，則是由當代建筑師英葛·摩利爾設計的，是一個燈光與視覺的奇幻空間。其余各處仿佛真實的童話，愉快而懷舊，散發著巴塞羅那濃郁的現代主義生活氣息。在這里，成人與孩童一樣都會浮想聯翩。煙囪在晚上會亮起燈光。在屋頂400m2的露臺上，可以享受地中海式的戶外生活和巴塞羅那的怡人氣候。
File:Gaudi b1.jpg|正面
File:Casabatllo2.jpg|正面
File:Casa Batllo.jpg|正面特寫
File:CasaBatllo 0170.JPG|夜晚的正面
File:Casa Batlló.JPG|正面與屋頂
File:Particolare del tetto di Casa Batllò.jpg|屋頂特寫
File:Casa batllo chimney.jpg|煙囪
File:Casa batllo roof.jpg|屋頂特寫
File:Gaudi p1.jpg|內部
File:Gaudi Casa Batllo.jpg|房間
File:Lampadario di Casa Batllò.jpg|燈飾
File:Caminetto di Casa Batllò.jpg|壁爐
*  www.casabatllo.es
中森明菜，日本知名女歌手與演員，出生於日本東京都大田區，成長於東京都清瀨市。在1980年代的日本歌謡曲全盛時期，她是最紅的歌星之一，曾有21支單曲與連續13張唱片專輯登上公信榜第一名，是80年代日本唱片銷量最高的偶像歌星。
中森明菜除了在當時的TBS電視臺的王牌節目《The Best Ten》獲得總計69次的第一名，成為該節目獲得最多次第一名的女歌手之外，也是日本最多次數年榜銷售第一的歌手。1985年－1986年間連續兩年奪得日本唱片大獎；1983年﹑1985年-1987年間四年公信榜唱片總銷售額第一名。本為偶像型歌手的她，在連續奪得日本各種唱片大獎後，成為實力派的歌手，低沉又中氣十足的嗓音加上別具個人魅力的特色。在當時她的髮型與造型，特別受到日本與香港和亞洲其他國家與地區的青少年競相模仿。1989年間曾自殺未遂；接著因經紀公司解約問題與多次的唱片公司轉換，造成長時間事業起起落落。
近年因體力及健康問題，較少公開露面，但中森明菜仍被當代日本音樂評論家評為日本唱片史上最佳聲音的第五名，甚至領先於她的競爭對手松田聖子，後者獲得第七名。根據Oricon排行榜，她是少數幾位在1980年代、1990年代、2000年代和 2010年代專輯仍排在人氣前10名的歌手之一；證明了其風格在面對不斷變化的音樂行業時的韌性及廣大影響。
? 以下所有關於作品的原文名稱請參考作品列表。
中森明菜出生於日本東京大田區一個多子的家庭；母親說她出生時像陽光一樣耀眼，所以稱她為「太陽之子」。她上有兩位哥哥與兩位姐姐，下有一位妹妹。出生後沒多久，全家就搬去了清瀨市。家裡經營肉舖，經濟情況並不太好。明菜從小就想要當歌星，因為那是母親的心願，而且也可以儘快改善家裡的經濟情況。自4歲起就隨同姐姐在「橫山昭子現代芭蕾工作室」學習芭蕾舞直到14歲，因此她具有相當長時間的芭蕾舞基礎，這在她日後的表演中可以顯而易見。
立志想當歌星的她在13歲那年（1978年）報名參加當時很受歡迎的歌星選拔節目《明星誕生！》，在決賽時選唱巖崎宏美的《擁抱夏天》，但是評審認為唱法與打扮過於成熟，並不適合她的年齡而將其淘汰。兩年後，在國中三年級的夏天，她又報名參加且進入決賽，即改為青春的路線，選唱了當紅的年輕偶像松田聖子的《》，卻仍然被評審認為與年齡不符合而落敗。1981年7月11日，不氣餒的她以剛引退的偶像山口百惠的《夢境引路者》再度挑戰，這首歌的旋律與曲調適合她中低音的音質，結果得到身為評審員之一的極高的評價，給出99分並說服其他評審員都倉俊一、、阿久悠、等人提高分數，創下當時該節目開播以來最高記錄的392分，並且在隨後的決戰大會中得到最優勝賞以及11家經紀公司與唱片公司的「舉牌指名」。賽後在電視臺的引介下，決定分別與研音以及華納·先鋒（今日本華納音樂）簽下經紀合約與唱片合約，終於如願成為歌手。
在出道前，經紀公司與唱片公司給中森明菜安排了些訓練。本來有意為將她的藝名取為「森·阿斯娜」，但是因為她不同意而作罷，決定還是沿用本名出道。後來中森到華納唱片公司位於美國洛杉磯的錄音室錄製第一張單曲《》（意為“慢動作”）與第一張專輯《》。
1982年5月1日，中森明菜正式出道，出道曲《Slow Motion》於同日正式發行。因為當時的日本流行樂壇時興帶點成人意味的風格，所以公司的宣傳文案形容她是「有些H的Milky女孩」。該單曲屬於節奏輕快，描述少女純情的歌曲。發行後的成績並不突出，在公信榜上最高只得到第30名，不過曾停留在榜上達39週之久，這對新人來說算是少見的現象。
同年7月28日發行的第二首單曲《少女A》，採用的是完全迥異於其他女偶像的叛逆路線，一開始還遭到中森怕被誤解為不良少女的因為強烈排斥；此外因為歌詞具有性暗示，曾遭到日本廣播協會（NHK）禁播，並且引起話題而受到矚目，連帶使得銷售量大增，最高曾升到排行榜第五名，累計銷售量近40萬張。在當時以一個新人來說，這是十分亮眼的成績，所以她幾乎囊括當年日本的各大新人獎。由於此時中森的外型與曲風都與剛因結婚而退隱的「偶像女神」山口百惠十分接近，加上經紀公司也如此刻意地包裝，因此媒體與歌迷均視其為山口百惠的接班人，而這樣的情況使得中森的名氣迅速提高。同年11月10日發行的第三張單曲《》，雖然又回到與《Slow Motion》一樣的清純少女風格，但是一發行即刻登上排行榜第一名，銷售量高達76萬張，自此她在日本流行歌壇就佔有了一席之地。
接下來明菜陸續發行的單曲：《》、《》、《》等，就是不斷地在純情與叛逆兩種截然不同的風格之間反覆，這在當時也是少見的一種形象行銷包裝。其中《禁區》一曲更讓她首度受邀參加日本廣播協會（NHK）《紅白歌合戰》節目，這也成為她連續六年參加該重要節目的開端。
中森明菜與當時的偶像男歌手近藤真彥本來是由媒體任意配對的銀幕情侶，但是後來兩人因為在1984年底拍攝電影《愛?旅立ち（愛之旅）》中飾演情侶時產生戀情，中森也曾經在該片的宣傳記者會上公開證實。由於兩人分別是當時最紅的人氣男、女偶像之一，因此這段戀情的發展一直備受公眾矚目。
自1984年1月1日發行的《》開始，中森開始進入了另一個階段，開始走較為成熟的路線，聽起來較為稚嫩的假音已經較少使用，而具特色的中低音開始頻繁出現，在外型上也擺脫了清純少女的裝扮。接下來的《》、《》、《眼淚不是裝飾品》等不論在曲風、唱腔與造型都可以感覺到這樣的變化；而且這變化事實上也廣為歌迷所接受，均創下了相當亮眼的成績，在榜上的最高成績都是在第一或二位，發行的專輯成績也與單曲一樣地亮眼。其中歌詞難唱快如繞口令的《眼淚不是裝飾品》被視為是她的代表作之一。在這首歌中，在句尾刻意拉長的中長音非常飽和且穿透力十足，被普遍地稱為是「明菜顫音」的唱腔，在日後的作品中常常可以聽到。
在這段期間，中森明菜已成功地由玉女型的偶像歌手轉型為實力派的偶像明星，演藝事業正順利地蓬勃發展中。她低沉的唱腔及較為成熟、多樣的曲風與演出，使得她迥異其他以清純、可愛為主要風格的女歌手。同時，她與另一當紅的偶像歌星-{松}-田聖子不論是唱片銷售成績或是外型打扮，常常被媒體拿來比較，歌迷之間也分為「明菜派」與「聖子派」，形成若有似無的競爭與較勁，在當時常常引起各種話題，並且延續至今。也大約從此時開始，中森對於選曲、舞蹈、服飾、造型等已經開始加入較多自己的意見，不像剛出道時由經紀人與唱片公司安排一切，甚至也開始參與日後唱片的製作。
1985年，中森的勁敵松田圣子於該年結婚後作品大幅減少，於是日本流行樂壇進入了“中森獨霸的時代”。1985年3月8日發行的《》（意為“我的愛人”）也是其代表作之一。具有異國情調，以及拉丁、森巴的旋律，自此成為她的主要風格。這首歌曲使得她奪得了當年的日本唱片大獎，是當時該大獎史上最年輕的得獎者（20歲），也是第一位以流行歌曲取得該獎的個人女藝人，在那時之前得獎的歌曲都是歌謠曲與演歌，這在當時是日本流行樂壇的一件大事。
同年5月1日，與《Meu amoré》的旋律相同，但是歌詞不同的單曲《》亦取得排行榜第一位。接下來在同一年陸續發行的單曲《》與《》（意為“孤獨”）也都曾站上排行榜第一名。
1986年2月3日，推出了單曲《》（又稱“”，意為“慾望－情熱－”），累積銷售量達51萬多張，讓她再次獲得該年的日本唱片大獎，成為該大獎成立以來第二位連續獲得該獎的歌手，同時她也獲得該大獎的「最佳藝人獎」，以及第一屆日本金唱片大獎的「年度最佳藝人」的榮譽。當時中森取得日本各大流行音樂獎項，達到另一個事業的頂點。
同年8月11日，中森明菜自行擔任製作的專輯《不思議》發行後頗受爭議。這是一張充滿神秘、混沌、迷幻與靈異風格的專輯，而且不同於一般慣例的是其中沒有收錄任何一首已發行的單曲。整張作品的混音刻意地將人聲部分的音量大幅減低並經過特效處理，剛上市時使得有許多人誤以為是瑕疵品。雖然這是一張風格很特別的專輯，但是還是曾得過排行榜上第一名，銷售量達46萬張。
中森自開始參與唱片製作以來，在選曲上有自己獨特的看法。雖然她的歌曲裡不乏知名的作詞、作曲者如來生姐弟、細野晴臣、中島美雪、竹內瑪莉亞、飛鳥涼等，但是她不完全迷信這些知名的創作者，而常常大膽使用尚不具名氣的作者的作品，也因此她的單曲與專輯呈現多元化的風格，也常常會有令人意外的作品出現。
1987年，中森先推出了兩張單曲，分別是《》與《》，仍然是先後登上排行榜第一名。
同年8月25日，她推出了首張英語專輯《Cross My Palm》。這張專輯收錄的全部以英語演唱的歌曲，而且作詞、作曲、編曲全部是外國人，嘗試挑戰海外音樂市場；中森為了錄製這張專輯曾事先努力地學習過英語發音，但是一般仍認為她的發音仍然不夠流利且帶有濃厚的腔調。雖然當初也曾宣告要以這張專輯進軍美國市場，不過因為缺乏唱片宣傳及知名度，這張專輯在美國的銷售並不好。儘管如此，日本國內的歌迷仍然很捧場，這張專輯如同以往依然獲得排行榜冠軍，並且也有近35萬張的銷售量，同時配合前往紐約拍攝的MV完成很時尚的音樂影像帶作品。
同年9月30日，中森明菜推出了另一首經典的單曲《》，翻唱了原加藤登紀子自寫自唱的歌謡曲《難破船》，描述戀情就像是海中遇難的船隻而前途坎坷。由於詞曲哀怨悽美，在演譯這首歌時，經常不能自已而哽咽或流淚，非常真摯動人，也成為她的第16首冠軍歌曲。而幾乎也是從此時，中森的螢幕形象開始從開朗熱情而逐漸轉變為悲傷與成熟。
1988年，中森共推出了三張單曲與兩張專輯，但是成績與以前相比略為遜色。其中，單曲《》與《》是她出道之後除了第一張單曲《Slow Motion》之外，首度銷售量跌破30萬張的單曲，而且是連續兩張。接下來發行的《》最高只得到排行榜第三位，更是中止了自1984年來連續14張單曲均曾取得第一位的記錄。此外，3月份發行的專輯《Stock》是收集了過去未發行為單曲唱片的候補歌曲，是銷量第一次低於40萬張的唱片專輯（除了英語專輯《Cross My Palm》外），榜上最好也只有升到第二名。另一張在8月發行的《Femme Fatale》專輯銷量更是跌到30萬張以下。
於此同時，除了與近藤之間不順利的戀情之外，因為樹大招風，媒體也報導過一些關於她的負面傳聞。原本出道為演員的妹妹中森明穗在中森明菜事先不知情的情況下發行裸體寫真集、父親的事業不順、母親身體欠安……，這一連串的事件使得她進入了人生的低潮。此時她的身形很明顯地在快速地消瘦，於公開場合出現時也大多呈現灰暗的神情。
1989年是關鍵的一年。4月25日中森推出了單曲唱片《》，並重回單曲排行榜第一位，並於4月28日舉行了兩天的八週年紀念演唱會。7月11日，就在新專輯《CRUISE》發行的前兩週，被報導她在藝人近藤真彥的住處割腕自殺；收到其通知的近藤緊急返家並將其送醫後獲救。雖雙方至今仍未完整說明自殺的原因，但輿論大多認為是與近藤真彥當時同時和他人交往有關。
事件發生後，中森就未曾公開露面過，不過新專輯《CRUISE》仍如期在7月25日發行。該專輯除了仍得過排行榜第一名外，銷售量也回到40萬張之上。
同年12月31日除夕當天，中森與近藤突然聯合舉行記者會。中森除了簡單說明因一時的情緒做出自殺傻事外，也哽咽向社會表達道歉。而在記者的追問下，近藤對兩人的戀情問題一直未做正面的答覆，僅表示會繼續演藝事業。， 但當記者問到兩人是否有結婚或訂婚的打算，近藤並沒有答覆，對於兩人之間的交往也予以否定。這一記者會所造成的風波及種種疑點，媒體稱為「金屏風事件」。
在休息了一陣子之後，中森明菜於1990年7月17日推出了復出後的第一支單曲《》，旋律輕快明亮，充滿夏季愉悅明朗的風情，其造型也刻意走開朗路線，銷售量高達54萬多張。11月6日，發行單曲《》，卻又突然返回與《難破船》一樣是哀愁與悲情的曲風，而這也是她至目前為止最後一首曾登上排行榜第一名的單曲。
這段時間發生了她與經紀公司及唱片公司的合約糾紛，也傳出一些金錢上的問題。此外，近藤真彥亦在此時宣布與圈外女友的婚期，一連串的不順利與壓力使得中森開始大量地抽煙與酗酒，使得她的嗓子開始變糟，同時體重也明顯地下降得更多。
1990年，中森明菜決定不與當初一手打造她的研音續約，而後陸續與兩家新的經紀公司合作過，最後於1993年開設自己的經紀公司。1991年在發行單曲《》之後，中森也與華納唱片中止了近10年來的合作關係，轉而跟MCA Victor簽下唱片合約。
自此之後，中森明菜的唱片銷售成績就與之前的相去甚遠。所發行的單曲與專輯停留在排行榜上的時間都不長，名次也僅偶而進入前二十名，銷售量也大不如前。另外，亦發生她的新男友，也就是她的新-{zh-hans:經紀人;zh-hk:經理人;zh-tw:經紀人;}-，只是在利用她賺錢的事情。1995年母親的去世對她更是另一個重大打擊。
不過，在這段期間她亦擴張自己的演藝領域。除了參與多部電視劇的演出之外，在1994年曾發行過一張翻唱專輯《歌姬》，選曲以70至80年代的日本流行抒情歌曲為主，推出後有不錯的成績。
雖然中森於1997年離開MCA Victor唱片公司，於1998年改投入高斯娛樂旗下，企圖東山再起，但是各種負面的新聞仍然不斷，甚至在2000年因為高斯娛樂拒絕再與她續約而傳出她可能要退休的消息。1999年12月1日離開高斯前同時發行的最後一張單曲《相信我》與專輯《毅力》更是分別創下了5千張與4千多張的新低記錄。
1999年，臺灣發生921大地震，臺裔日本籍歌星翁倩玉發起慈善演唱會，中森明菜受邀參加，並演唱了《Dear Friend》。
在2000年與2001年這段期間，中森明菜並沒有與任何一間唱片公司有合約，因此除了曾在2001年5月31日曾透過網路下載服務（@ease）發行過一首單曲《》之外，並沒有任何新的作品發表，只舉辦過兩次演唱會與固定每年一次的晚宴表演。
2002年，在MCA（原MCA Victor）被日本環球唱片公司併購後沒多久，正值出道20週年的中森明菜宣布加入環球唱片。在加入環球唱片後，於一年之內曾發行過兩張單曲與兩張專輯。另外亦延續1994年的《歌姬》專輯，再推出了《歌姬2》與《歌姬3~終幕》兩張翻唱專輯。其中在《歌姬2》這張專輯中因為翻唱了松田聖子的《瑠璃色的地球》，以及光頭造型的封面照片，而讓人議論紛紛，而銷售量也出乎意料地好。為這兩張專輯的成績不凡，她出現在暌違14年的紅白歌唱大賽。
2003年7月31日，中森明菜初次到臺灣，受邀擔任第14屆金曲獎的頒獎人。
2004年至2006年，中森共推出了四張單曲與一張專輯。2006年6月，與-{zh-hans:彈珠機;zh-hk:彈珠機;zh-tw:柏青哥;}-製造商大一商會合作推出了以她為主題的機種「」。
2007年6月27日，第一次嘗試推出演歌作品，發行演歌翻唱專輯《艷華》，曲目由歌迷上網投票決定。此專輯獲得了當年的日本唱片大賞企畫賞。
2010年10月28日，其經紀公司在官網上宣佈中森明菜因為疲勞過度，造成免疫力下降，因此暫時停止演藝活動。
2014年7月，經過近4年的休養，中森明菜宣佈復出，並於8月推出兩張精選輯。2014年12月31日以特別企劃（並非紅組歌手）身份參加日本第65回NHK紅白歌合戰在美國紐約錄音室演唱Rojo Tierra（紅色大地）日文新曲。
2016年12月，中森明菜再作公眾表演，於日本各地酒店舉辦共10場晚宴演出，並特設於東京都臺場舉行會員限定首場演出。
2017年11月13日起，中森明菜於日本各地酒店，舉辦及演出共18場《AKINA NAKAMORI DINNER SHOW 2017 CLUB NIGHT》，此後便未再公眾面前出現。
第一張單曲。
首張登上第一名的單曲；出道至今銷售量最高的單曲。
1983年2月23日
二分之一的神話
夕陽－黃昏時的來信－
第26屆日本唱片大獎最優秀明星賞、金賞。
1984年7月25日
十戒（1984）
眼淚不是裝飾品
第27屆日本唱片大獎。
1985年6月19日
沙棕色－沙漠－
1986年2月3日
慾望－情熱－
第28屆日本唱片大獎、第1屆日本金唱片大獎最佳日語單曲大賞。
1986年5月26日
1987年2月4日
第2屆日本金唱片大獎最佳日語單曲。
1987年6月3日
第29屆日本唱片大獎金賞、第2屆日本金唱片大獎最佳日語單曲。
第30屆日本唱片大賞金賞。
中止自《禁區》以來連續14張第一名單曲的記錄。
自殺事件復出後第一張單曲
日本電視《週三長篇劇場》的主題曲；至目前為止最後一次得到第一名的單曲。
電影《天河傳說殺人事件》的主題曲。
MCA Victor
1994年3月24日
夜的某處 ～夜的輪迴～
日本電視新聞節目《日本新聞網歷史上的今天》的片尾曲。
原始，女人是太陽
月之光影－吠月
回家 ～永遠難忘～
日本電視／讀賣電視連續劇《冷月》的主題曲。
東京放送連續劇《39歳的秋天》的主題曲。
日本電視／讀賣電視連續劇《暗夜邊緣》的片尾曲。
高熱～音樂祭～
KITTY MME
東京放送深夜節目《WONDERFUL》之五月份片尾曲。
東京電視連續劇《女人、愛與神秘》之片尾曲。
就像初次見面的那一天
環球·西格瑪
東京電視新春長篇時代劇《天下騷亂～德川三代的陰謀》的主題曲。
日本電視連續劇《芭蕾舞蹈家》的主題曲。
為專輯《DIVA》發行一個月之後，專輯內同名樂曲《DIVA》之重新編曲。中森第一次將單曲發行於專輯之後。
為推廣以中森為主題的彈珠機機種「」而推出的原創單曲，只提供數位下載銷售。
於2014年12月31日在美國錄音室為第65回紅白歌合戰作直播演出。
中森踏入50歲發行的第50張單曲。《unfixable》是1987年原創專輯《握住我的手》後再以全英語灌錄的歌曲。
癒心者－當女人沉睡時－
專輯《》同名歌曲混音版本，以全英語灌錄，2016年上映日本電影《》的宣傳曲。同輯的雙A面曲目《飄動搖曳－櫻花－》是中森第一首以櫻花為主題的單曲。
以《疊句》取代將原B面單曲《淚珠狀的耳環》並以雙A面形式重新發行。銷售成績與原來版本合併計算。
《我的愛》的另一個版本。
非虛構的狂喜
唯一以卡帶形式發行的單曲。
出道後的首張專輯。
1982年10月27日
1983年8月10日
第25屆日本唱片大賞最佳十張專輯。
1985年4月3日
D404ME
第27屆日本唱片大賞優秀專輯賞。
1986年8月11日
第29屆日本唱片大賞優秀專輯賞。
平衡與不平衡
出道35周年紀念作品，與翻唱專輯《Cage》同日推出。
1982年12月24日
只收錄之前發行過的四首歌曲，每首歌均附帶自己的評註。
耶誕節特別企畫。
第一屆日本金唱片大賞得獎紀念專輯。
收錄《不思議》的遺珠作品，其他歌曲皆為重唱重編版本。
精典明菜回憶錄
出道時第一首單曲《慢動作》到第13首《孤獨》之單曲合輯。第1屆日本金唱片大賞最佳日語專輯大賞。
最佳精選II
第14首發行單曲《慾望－情熱－》至第22首《錯過衝擊》之單曲合輯；出道至今銷售量最高的專輯。
最佳精選III
第23首發行單曲《騙子》至第26首《二人靜》與部分B面單曲之合輯。
明菜95年真實精選專輯
主要收錄華納·先鋒時代的重唱重編單曲。
中森明菜～歌姬二十年
收錄華納·先鋒時代的重唱重編單曲。
25週年精選輯
部份歌曲為重唱版本。
最佳抒情～25週年精選～
歌姫傳説 ?90年代精選?
情歌與快歌精選
非公認精選輯。部份歌曲重新編曲及收錄中森當年灌錄單曲的其他版本。
歷代原唱精選
收錄歷代唱片公司歌曲的精選輯。最後一曲《SWEET RAIN》從未收錄在其他專輯。
? 華納唱片與MCA Victor在與中森明菜解約後均還有發行許多中森沒有直接或間接參與的精選輯與合輯，這些並不在列表中。
明菜EAST劇場演唱會索引-23
收錄1989年之「明菜EAST劇場演唱會索引-23」實況。
日本華納音樂
收錄1991年之「夢 '91 中森明菜特別演唱會」實況。
MCA-VICTOR
歌姬3～終幕
「歌姬」系列合輯，但是第一張《歌姬》有重編曲。
25週年歌姬最佳精選
第一張嘗試演歌的作品。以首發限定版A、B與普通版三種版本發行。
民謠～歌姬抒情歌
氣氛歌謠～歌姬昭和名曲集
民謠2～歌姬哀翔歌
歷代翻唱精選 -歌姬-
歌姬4－我的班尼迪蛋－
封面照片為明菜親自烹調的班尼迪蛋。此專輯集中翻唱70年代後期至2000年代發表的歌曲。
此專輯集中翻唱70年代至2000年代發表的搖滾歌曲。
假像 + 吸血鬼
聖誕限量版，包括Belie及Vampire兩張唱片。Vampire是12吋黑膠唱片，收錄6首與Belie不同的歌曲。
出道35周年紀念作品，與原唱專輯《明菜》同日推出。翻唱多首80年代的迪斯可舞曲。
? 以上銷售成績來自於公信榜之「you大樹」網站。
1983年10月12日
在歐洲的陌生人中森明菜
音樂錄影帶合輯
初次見面中森明菜
「苦與甜」1985夏季巡迴演唱會
明菜EAST劇場演唱會索引23
夢 '91 中森明菜特別演唱會
1987年「一百天」演唱會實況
1988年「魔女」演唱會實況
「歌姬」演唱會巴而可劇院實況
1997年中森明菜「幸福」演唱會
2001年中森明菜20週年紀念演唱會「嶄新的一天」
2002年中森明菜音樂祭巡迴演唱會
2003年「希望如此」巡迴演唱會實況
女皇~中森明菜2005年特別演唱會實況
艾迴行銷通信
2006「完美旅程」巡迴演唱會
2002－2007年影片剪輯與其它
女皇在橫濱~中森明菜2009年特別演唱會實況
夜之流行錄影室－中森明菜
電視音樂節目表演合輯
十大好歌珍藏套裝－中森明菜
日本放送協會紅白歌合戰及音樂節目珍藏套裝－中森明菜
跑步的青春42.195公里 淚與汗的馬拉松小子
トライアングルブルースペシャルII
三角關係的憂鬱特集II
死黨（改編自《人間交差點》）
飾演鹿島亞矢
1988年4月14日
中森明菜的意大利通心粉愛情故事
季節末的海岸故事 沙灘的命運
1989年3月8日
男三昧女三昧
1991年1月3日
世界真奇妙冬季特別節目「再見6年2班」
飾演久保田玲子
中森明菜音樂劇「好想再見一次忘不了的戀人」
飾演間宮霞與國本新子
第10年的耶誕夜 從與我相愛開始
飾演麥田美鈴
1992年4月13日－6月29日
飾演月島柑奈
惡女II 聖達美莉安殺人事件
飾演緋田伶子
友情客串月島柑奈
5 「一般職OLの悲哀」
不要碰我！5「普通女職員的悲哀」
飾演森岡勝子
瞳に星な女たち
眼裡出現像星星般的女人
紳士刑警「來自死者的留言」
客串演出小石川千奈美
消失的紳士刑警
愛情故事 難過的夜裡想見...「變身願望」
飾演中原美知子
飾演椎名希代加。主題曲《回家 ～永遠難忘～》。
七個辦公室陪侍女郎
飾演南原舞。主題曲《再見我的眼淚》（《躊躇不定》翻唱曲）。
飾演杉嶋桐惠。主題曲《奧菲莉亞》。
2006年4月12日－6月21日
飾演倉橋嵐子。主題曲《花之舞》。
飾演小泉由紀
奔跑的梅羅斯
動畫電影，為角色萊莎配音。
1982年10月－1984年12月
1986年10月12日－1987年4月5日
以中森明菜的歌曲為主題與聽眾做互動討論。
1987年6月－1988年4月
太田先生加油！
為《東京夜遊大白鯊！》節目中的一個專欄。
1992年4月5日－1993年12月26日
FIFTY OFF
中森明菜選播英語歌曲。
* 。，1982年11月5日。
* 。，1982年12月9日。
* 。，1982年12月15日。ISBN 978-4-584-20053-7
* 。，1983年2月25日。ISBN 978-4-87131-010-9
* 。，1983年5月1日。ISBN 978-4-09-363121-1
* 。，1984年9月15日。
* 。，1985年12月24日。
* 。，1987年12月24日。ISBN 978-4-938568-03-0
* 。，1989年7月13日。ISBN 978-4-938568-06-1
* MY LIFE 1990 A?K?I?N?A NAKAMORI。，1990年11月30日。ISBN 978-4-938568-15-3
* 中森明菜 FIFTY OFF ESSAY with PHOTO。，1993年12月15日。ISBN 978-4-924880-21-4
在80年代，除了在日本之外，中森明菜的音樂與造型廣泛影響了亞太區的流行樂壇，尤其是臺灣與香港。在這兩地除了有知名歌手曾翻唱過她的歌曲之外，許多當時的年輕女歌星如金瑞瑤、楊林、林慧萍等在造型上亦曾模仿過她。以下是由中森明菜原唱的中文改編歌曲：
第二次戀愛
清教徒（清教徒）
預感（予感）
傷感紀行（傷感紀行）
遇難的船
黑色探戈
玫瑰一夜
冬眠的愛情（國語） 裝飾的眼淚（粵語）
兩個愛（國語） OH NO, OH YES!（粵語）
哦，不；哦，是的！（OH NO, OH YES!）
背棄命運（國語） 第一次（粵語）
對著米克·傑格微笑
一路順風（國語）紅唇的吻（粵語）
心碎（Heartbreak）
Aventure（アバンチュール）
我的愛……
金髪女郎
吉普賽皇后
選錯電影、選錯你
跳出掌聲背後
十月的暴風雨
謝謝你給我全新的生命
你的心總要我猜
結束（Fin）
金髪女郎（BLONDE）
別告訴我這是愛情（DON'T TELL ME THIS IS LOVE）
波希米亞
還是回家可以嗎？
還不夠（まだ充分じゃない）
（NIGHTMARE 悪夢）
閉上你的眼（Close Your Eyes）
**全日本有線放送大獎（第15屆上半年）新人賞
**九州朝日放送新人歌謠音樂祭（第10屆）優秀新人賞
**東京調頻名人聽眾大獎（第7屆）
**日本電視臺音樂祭（第9屆）新人賞
**朝日放送歌謠新人大獎（第9屆）銀獎
**銀座音樂祭（第12屆）専門審查員獎勵賞
**新宿音樂祭（第15屆）審查員特別獎勵賞
**橫濱音樂祭（第9屆）最優秀新人賞
**日本歌謠大獎（第13屆）放送音樂新人賞部門聯盟賞
**全日本有線放送大獎（第15屆）年間新人賞
**FNS歌謠祭（第9屆）優秀新人賞
**日本有線大獎（第15屆）優秀新人賞
*金箭賞（第20屆）音樂新人賞
*日本唱片銷售大獎（第16屆）銷售大賞、專輯大賞
*大都會歌謠祭（第2屆）流行歌曲賞
*日本有線大獎（第16屆上半年）最多點播歌手賞
*日本有線大獎（第16屆下半年）最多點播歌手賞
**全日本有線放送大獎（第16屆上半年）優秀明星賞
**日本唱片大獎（第25屆）金偶像特別賞（東京放送賞）
**日本有線大獎（第16屆上半年）有線音樂賞
**日本電視音樂祭（第9屆）金鳩賞
**日本唱片大獎（第25屆）金偶像特別賞
**橫濱音樂祭（第10屆）橫濱音樂祭賞
**由你來選的全日本歌謠音樂祭（第9屆）専門審查員賞
**日本歌謠大獎（第14屆）放送音樂賞
**日本有線大獎（第16屆下半年）有線音樂賞
**全日本有線放送大獎（第16屆全年）讀賣電視最優秀賞、優秀明星賞
**日本唱片大獎（第25屆）最佳十張專輯
*DJ小姐點播遊行之83年最佳藝人賞
*日本唱片銷售大獎（第17屆）單曲金賞、專輯金賞
**日本唱片大獎（第26屆）最優秀明星賞、金賞
**日本有線大獎（第17屆）有線音樂賞
**全日本有線放送大獎（第17屆）審查委員會最優秀賞、優秀明星賞
**日本有線大獎（第17屆上半年）有線大賞
**大都會歌謠祭（第3屆）流行歌曲賞
**全日本有線放送大獎（第17屆上半年）讀賣電視最優秀賞、優秀明星賞
**日本有線大獎（第17屆）最多點播歌手賞
**橫濱音樂祭（第11屆）橫濱音樂祭賞
**由你來選的全日本歌謠音樂祭（第10屆）金賞
**日本歌謠大獎（第15屆）最優秀放送音樂賞
**日本電視音樂祭（第10屆）大賞
**FNS歌謠祭（第11屆）最優秀熱門歌曲賞、優秀歌謠音樂賞
*日本唱片銷售大獎（第18屆）單曲大賞、專輯金賞
**FNS歌謠祭（第12屆）最優秀熱門歌曲賞
**日本唱片大獎（第27屆）大賞、金賞
**全日本有線放送大獎（第18屆上半年）讀賣電視最優秀賞、優秀明星賞
**FNS歌謠祭（第12屆）大賞、優秀歌謠音樂賞
**日本電視音樂祭（第11屆）優秀
**日本有線大獎（第18屆）最多點播歌手賞、有線音樂賞
**全日本有線放送大獎（第18屆）讀賣電視最優秀賞、優秀明星賞
**橫濱音樂祭（第12屆）橫濱音樂祭賞
**全日本歌謠音樂祭（第11屆）最優秀歌唱賞、金賞
**日本歌謠大獎（第16屆）放送音樂製作人聯盟賞、放送音樂賞
**日本唱片大獎（第27屆）優秀專輯賞
*日本唱片銷售大賞（第19屆）藝人銷售大賞、單曲大賞、專輯金賞
*橫濱音樂祭（第13屆）橫濱音樂祭賞
**日本唱片大獎（第28屆）大賞、最佳藝人賞、金賞
**全日本有線放送大獎（第19屆上半年）大賞、優秀明星賞、優秀明星賞
**日本電視音樂祭（第12屆）大賞
**FNS歌謠祭（第13屆）大賞、優秀歌謠音樂
**大都會歌謠祭（第5屆）流行音樂大賞
**日本電視音樂祭（第12屆）優秀賞
**全日本歌謠音樂祭（第12屆）金賞
**日本歌謠大獎（第17屆）大賞、放送音樂特別賞
**日本有線大獎（第19屆）最多點播歌手賞、有線音樂賞
**全日本有線放送大獎（第19屆）最多點播賞、優秀明星賞
*日本金唱片大獎（第1屆）年度最佳日語藝人大賞
*日本唱片銷售大獎（第20屆）藝人銷售大賞、單曲金賞、專輯金賞
**日本金唱片大獎（第1屆）年度最佳日語單曲大賞
**全日本有線放送大獎（第20屆上半年）優秀明星賞
**橫濱音樂祭（第14屆）橫濱音樂祭賞
**日本唱片大獎（第29屆）特別大衆賞、金賞
**全日本歌謠音樂祭（第13屆）特別話題賞
**銀座音樂祭（第17屆）流行音樂金賞
**日本歌謠大獎（第18屆）最優秀放送音樂賞、放送音樂特別聯盟賞
**日本有線大獎（第20屆）最多點播歌手賞、有線音樂賞
**全日本有線放送大獎（第20屆）最多點播賞、優秀明星賞
**FNS歌謠祭（第14屆）最優秀歌唱賞、優秀歌謠音樂賞
**日本金唱片大獎（第1屆）年度最佳日語專輯大賞
**日本唱片大獎（第29屆）優秀專輯賞
**日本金唱片大獎（第2屆）年度最佳日語單曲
**日本唱片大獎（第30屆）金賞
**大都會歌謠祭（第7屆）流行音樂大賞
**全日本有線放送大獎（第21屆上半年）優秀明星賞
**日本有線大獎（第21屆）有線音樂賞
**全日本有線放送大獎（第21屆全年）優秀明星賞
**FNS歌謠祭（第15屆）最優秀歌唱賞、優秀歌謠音樂賞
*日本金唱片大獎（第3屆）年度最佳日語歌手
*日本唱片銷售大賞大賞（第22屆）專輯銀賞
*《明菜EAST劇場演唱會索引-23》
**年度錄影帶賞最優秀音樂錄影帶大賞
*《夢 '91 中森明菜特別演唱會》
**日本唱片大獎（第49屆）企畫賞
*日本金唱片大獎（第22屆）最佳演歌／歌謠曲藝人賞
*日本金唱片大獎（第29屆）最佳演歌／歌謠曲藝人賞
; 參考書籍
* 松田聖子：與中森明菜同為80年代頂尖的偶像女歌手，兩人競爭激烈。
* 近藤真彥：原中森的戀人，80年代的偶像男歌手。
* 小泉今日子：中森的摯友，同為80年代的偶像女歌手。
* 岡田有希子：中森的摯友，同為80年代的偶像女歌手。
* 濱崎步、篠原涼子、藤原紀香、中山美穗、夏川里美、倖田來未、安室奈美惠：90年代之後出道的知名女藝人，為中森的忠實歌迷。
* 山口百惠：中森的偶像，兩人的歌聲與早期的歌路十分相似，中森的「歌姬」稱號亦是由傳承自山口。
半途列炮，中國象棋佈局一種，指後手首先進馬，稍後才走列手炮。很多時在還架中炮之前會進另一隻炮，封鎖對方直車出路，旨在對攻。
category:象棋佈局
位於博鰲襌寺附近的萬泉河，下一站是東面的鰲強萬泉河漂流、博鰲金海岸大酒店、觀光熱點玉帶灘及南中國海。
萬泉河是海南島第三大河，發源于五指山，由西向東流，在瓊海市博鰲鎮匯入南海。全長162公里，流域面積3693平方公里。上游為山區，河面狹窄，水流湍急，下游河面寬闊，水流平緩。
萬泉河 過去叫多水河，相傳1325年，元朝太子圖帖睦爾因宮廷權變被流放多水河畔。3年后，樞密院事燕鐵木兒用武力贏得了擁立太子的勝利，圖帖睦爾回去即位時，多水河兩岸人民夾岸歡送，高呼：“太子萬全，一路萬全”。圖帖睦爾即位3年后，下詔將伴其渡過3年流放生活的“多水河”更名為“萬泉河”。
萬泉河南源為乘坡河（樂會水），發源于五指山；北源為大邊河（定安水），發源于鳳門嶺和黎母山，兩者匯合于瓊海的合口咀，全長162千米，流域面積3693平方千米，總落差800米，平均坡降1.12%。
流域面積100平方千米以上的支流共有9條，主要在瓊中境內。
建有大型水庫一座：牛路嶺水庫。
樣板戲芭蕾舞劇《紅色娘子軍》和歌曲《我愛五指山，我愛萬泉河》使萬泉河成為中國人民家喻戶曉的一條河流，全國各地的旅游者慕名而來，現在萬泉河是海南著名的風景名勝區。