ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
2014年3月，施幸余在香港短池分齡游泳錦標賽，先後打破女子50米和200米蝶泳的香港紀錄；而在100米自由泳中，她亦以53秒69刷新自己保持的54秒23舊港績，但紀錄同日被何詩蓓造出的53秒28打破。及至9月，她代表香港參加韓國仁川舉行的亞洲運動會游泳比賽，個人第三度出戰亞運會。她以泳隊「大師姐」的身分先後與隊友合作贏得4×100米自由泳接力、4×200米自由泳接力及4×100米混合式接力三面銅牌，突破個人的最佳參賽成績；其中，她在4×200米自由泳接力中與歐鎧淳、鄭莉梅及何詩蓓合作造出8分04秒55的成績，刷新了2009年東亞運時創的舊香港紀錄。然而，她在個人賽事的成績則未達預期，在強項50米蝶泳決賽只能游得第7名，她在賽後以「表現失禮」形容自己的表現。
2016年5月，施幸余在馬來西亞公開賽中與江忞懿、鄭莉梅和歐鎧淳合作出戰女子4×100米混合泳接力賽，游出4分3秒10的時間，在該項目世界排名第16位，扣除去年12支在世界游泳錦標賽直通奧運的隊伍後排名第4位，取得里約奧運女子4×100米混合泳接力餘下四個參賽席位之一，這是香港游泳隊在今屆奧運的第五個參賽席位。
同年8月，施幸余她聯同隊友代表香港出戰巴西里約奧運，而個人則是第三次參加奧運。最終，四人在女子4×100米混合泳接力預賽游出4分3秒85成績，於小組排名第8位，總成績排名第14，初賽止步，亦未能打破香港紀錄。賽後，她表示接力隊雖然未能打破紀錄，但仍十分滿意游出的時間，並直言本屆奧運跟隊友出戰是最享受的一次。她表示自己未有退役之意，至少還會參加2018年亞運會，希望在退役前能在100米蝶泳游到58秒內。
施幸余現時保持著11項香港的游泳紀錄；另保持1項青年組別紀錄和1項分齡賽紀錄（15-17歲）：
1:55.83
2014年3月14-16日
100米個人混合四式
1:01.24
4×100米四式接力（香港隊－歐鎧淳、葉穎寶、陳健樂、施幸余）
3:58.32
2017年9月17-27日
4×100米自由泳接力（香港隊－歐鎧淳、何南慧、黃楚瑩、施幸余）
3:42.13
4×200米自由泳接力（泳天游泳會－葉穎寶、鄭熙彤、陳健樂、施幸余）
8:12.19
2013年1月13日
4×100米四式接力（香港隊－蔡曉慧、江忞懿、施幸余、韋漢娜）
4:03.07
4×100米自由泳接力（香港隊－鄭莉梅、歐鎧淳、施幸余、何詩蓓）
3:39.94
2014年9月20-26日
4×200米自由泳接力（香港隊－鄭莉梅、歐鎧淳、施幸余、何詩蓓）
8:04.55
4×100米男女混合四式接力（香港隊－張祐銘、吳欣鍵、施幸余、鄭莉梅）
4:00.22
2017年8月31-9月7日
青年組別紀錄（16歲以下）
1:01.02
2003年11月28-30日
分齡賽紀錄（15-17歲）
1:00.21
:「香港傑出運動員」（2005年）
*行政長官社區服務獎狀（2019年）
章敬王后 尹氏（，），本貫坡平，朝鮮王朝中宗李懌（1488年－1544年）之第一繼妃，仁宗李峼之生母。
尹氏生於朝鮮成宗二十二年七月六日，是尹汝弼與其妻樸氏的四女。由於八歲喪母，因此早年由姨母昇平府夫人樸氏撫養。中宗元年（1506年），尹氏進入後宮，最初被封為淑儀（內命婦從二品），隔年（1507年）八月四日受冊封為王妃。
中宗六年五月生下孝惠公主；十年二月二十五日產下元子（即後來的仁宗），同年三月二日產後因病去世，得年二十五歲（虛歲）。贈諡為「章敬王后」，加上徽號「淑愼明惠」，葬于高陽市的禧陵。
明宗二年（1547年），鑒於章敬王后祔廟，再加上尊號「宣昭懿淑」，以致於同時出現兩個淑字。由於章敬王后先於中宗逝世，按例只能用兩字號，而非六字號，因此在官方文書裡，多不用淑愼明惠四字。全稱「宣昭懿淑章敬王后」。
她的哥哥尹任後來成為了朝廷內大尹派的首領。
1384－1448
世祖王妃貞熹王后之父。封「坡平府院君」。
1409－1461
貞熹王后之兄。
世宗王妃昭憲王后之妹婿。
孝寧大君李補之孫女、永川君李定之女。贈貞敬夫人。
1435－1481
字子淑，昭憲王后之外甥。
1455－1506
樸仲善之長女、成宗長兄月山大君李婷之妻，封「昇平府夫人」。
1467－1510
字伯胤，封平城府院君，諡武烈。
1466－1555
封「坡原府院君」。
追贈「順天府夫人」。
1485－？
適德豊君李恞。
適八溪君李浄（？－1521）。
1488－？
適高陽副正李億孫。
1518－？
*樸珠美：1996年KBS電視劇「趙光祖」
*吳雅戀（，暫譯）：2001年SBS電視劇「女人天下」
*高甫潔：2017年KBS電視劇「七日的王妃」
龍塔，即黑龍江省廣播電視塔，坐落在中國黑龍江省哈爾濱市南崗區高新技術開發區，為全鋼結構高塔。龍塔于2000年建成開放，塔高336米，當時為亞洲第一、世界第二高鋼塔。龍塔整合了電視廣播、旅游觀光、餐飲服務、廣告傳播、環境與氣象檢測、微波與無線電通訊等多項功能。
龍塔的設計者是上海同濟大學鋼結構專家馬人樂教授，總投資近2億元人民幣，總耗材3100噸，由黑龍江省送變電工程公司承建。龍塔于1998年4月開始動工興建，于2000年10月28日投入使用，29日正式對外開放。
龍塔高336米，其高度在亞洲所有電視塔中排名第7，世界排名第22。在全鋼結構的塔中，龍塔為亞洲最高（比東京鐵塔高3米），世界第2高（僅次于烏克蘭的基輔塔，比法國艾菲爾鐵塔高12米）。
龍塔建筑面積15991平方米，其中塔座為12951平方米，塔樓為3040平方米，塔基包括地下一層和地上四層。塔基的形狀是一個球頂，塔身是正八邊形，整個塔的外形呈拋物線。龍塔的旋轉廳位于181米到206米高處，由一個飛碟狀的“底座”和一個球形的大廳組成。天線裝在220.5到336米高處。
龍塔是中國國家4A級旅游景區。目前擁有“炎黃子孫圣壇”、“恐龍展”、“動手樂園”、“4D電影”、“181米驚險環”、“190米室外觀光”、“觀光電梯”等展館和景點。
雅克·蒂博（，）是一位法國小提琴家。
蒂博出生在波爾多，在13歲進入巴黎國立高等音樂學院之前跟隨其父學習小提琴。1896年他同皮埃爾·蒙特（后來成為了著名的指揮家）聯手獲得了學院的小提琴獎。他在第一次世界大戰的戰斗中不幸受傷，因此隨后他不得不重操舊業。1943年他與瑪格麗特·朗聯手創立了一項小提琴和鋼琴的大賽，瑪格麗特·朗-雅克·蒂博國際比賽。
同時作為一名獨奏者，蒂博也是一位著名的室內樂演奏家，尤其是同鋼琴家阿爾弗雷德·科爾托和大提琴家帕烏·卡薩爾斯組成的鋼琴三重奏。
1953年，當他搭乘法國航空公司178航班時，飛機撞上了法國阿爾卑斯山，機上人員全部遇難。他的那把1720年斯特拉迪瓦里琴也隨之化為灰燼 。經過事後調查，法國航空178號班機空難為可控飛行撞地。
聖薩爾瓦多簡稱薩京，是薩爾瓦多的首都及第一大城。
最早中美洲的比比爾族（pipil）曾在今聖薩爾瓦多一帶建立了首都Cuzcatlán，但後來被遺棄。其後在16世紀，西班牙人再度建立了該城市但幾經變更地點和重建，但一直要到20世紀以後才快速發展人口增加，目前約有50萬人口，面績568平方公里。整個都會區則有210萬人口。
聖薩爾瓦多是全國的交通、經濟中心，泛美公路通過該市，與中美其他國家往來，該城市的工業有啤酒、菸草、紡織、肥皂等。市民的平均收入約6000美元（遠高於全國的2300美元），但市內的貧富差距亦很大，可從不同地區的建築差異看出。
該城市曾數度受到地震侵襲，包括在1854年及2001年的兩次地震，使得市區較少保存完整的古老建築，1917年的聖薩爾瓦多火山的爆發也造成重大損害。
功夫樂隊，是三個來自天津的大學生在1999年創建的樂隊。在經歷了最開始的失敗后，功夫樂隊逐漸以自己的風格在說唱音樂界走紅。現在功夫是新峰音樂的簽約藝人之一。
2004年時，功夫發布了自己的第一張專輯《沖動》。
* 《鳳凰起舞，百鳥和鳴》（2006年）
特大城市是中華人民共和國行政區劃體系中城市分類之一。2014年11月，中國國務院發布《關于調整城市規模劃分標準的通知》，城區（在市轄區和不設區的市，區、市政府駐地的實際建設連接到的居民委員會所轄區域和其他區域，不包括鎮區和鄉村）常住人口500萬以上1000萬以下的城市為特大城市。根據國家統計局發布的《第七次全國人口普查超大、特大城市人口基本情況》，截至2020年，中國現有特大城市14個。
2014年3月16日，國務院出臺《國家新型城鎮化規劃（2014－2020年）》，將市轄區常住總人口超過500萬的城市定義為特大城市，100—500萬的城市定義為大城市。根據2010年第六次全國人口普查數據，截至2013年底，按市轄區（現行行政區劃口徑）常住總人口計算，中國大陸有特大城市17座，其中2000萬以上1座，1000—2000萬6座，500—1000萬10座。
先前，根據中國已廢止的《城市規劃法》，在中國大陸，市轄區非農業戶籍人口或城鎮常住人口超過100萬的城市為特大城市（其中超過200萬的為超大城市），50—100萬為大城市，20—50萬為中等城市，10—20萬為小城市，不滿10萬的為城鎮。但由于《城市規劃法》已經于2008年1月1日廢止，該標準也失去了法律依據。
根據中華人民共和國國務院于2014年11月發布的《關于調整城市規模劃分標準的通知》，城區（該通知所定義的城區是指在市轄區和不設區的市，區、市政府駐地的實際建設連接到的居民委員會所轄區域和其他區域）常住人口500萬以上、1000萬以下的城市為特大城市。
常住人口包括：居住在本鄉鎮街道，且戶口在本鄉鎮街道或戶口待定的人；居住在本鄉鎮街道，且離開戶口登記地所在的鄉鎮街道半年以上的人；戶口在本鄉鎮街道，且外出不滿半年或在境外工作學習的人。
過去一些被歸為特大城市的城市，因其城區總人口超過1000萬人，現被歸為超大城市。
+ 2020年中國大陸城區常住人口超過500萬的城市
城區常住人口（萬人）
**中華人民共和國城市城區人口排名
* 中華人民共和國超大城市列表
* 中華人民共和國城市建成區面積列表
* 中華人民共和國行政區人口表
* 大都會區列表 (依人口排列)
D12，有時也被寫為（The Dirty Dozen），是一支來自於美國密歇根州底特律的說唱樂隊。他們的兩張專輯《''Devil's Night''》（2001年）和《''D12 World''》（2004年）曾經分別登上過美國和英國的專輯榜榜首的位置。阿姆的右臂上還有一個“D12”字樣的紋身。在2018年8月31日，Eminem 發佈了個人專輯Kamikaze ，其中一首歌“Stepping stone”的歌詞宣布D12正式解散。
D12於1995年組建，但是直到阿姆加入了組合之後，樂隊才真正被說唱樂愛好者所矚目。阿姆也因為在D12的出色表現，而成為一名國際巨星。在D12成名之前，曾經很多年是處於地下活動的。
在1997年，D12推出了它們的EP專輯,''The Underground EP''，這個專輯是錄製於1996-1997年。由於Eminem正在專注個人事業，因此他在1997-1998年期間暫時離開了D12。
1999年5月21日，Bugz與一名男子爭吵。結果那名男子突然行動升級並向Bugz連開4槍，並且逃離現場，Bugz當埸死亡。
當天悲劇發生後，D12整體情緒變得冷淡。而Bugz的最後請求是讓Swift加入D12。在Bugz去世後，為了圑隊的未來發展，Eminem自願擔任替補，並重新加入D12。
D12在2001年6月發佈了他們的首張專輯”Devil’s night” , 專輯背景大約是指將無人居住的建築物點燃蠟燭。這個專輯在美國排名第一，在英國排行榜上排名第二，同時也達到了加拿大排行榜的第一名。它在全球銷售400萬張專輯，在美國也銷售超過200萬張專輯。
2001年8月，因説唱歌手Esham在 “Chemical Imbalance” 的歌詞上侮辱Eminem的女兒Hallie，令D12成員感到強烈不滿，從而在Vans Warped Tour的後臺發生打鬥事件，最後D12和Esham 同時被Vans Warped Tour 趕逐，而當時Eminem並沒有出席此次巡演。
2004年4月27日，D12正式發佈了第二張專輯 “D12 World” 。它在美國、英國和澳大利亞專輯排行首次亮相，在德國排名第二，僅在美國發行的的首個星期銷售量已經超過50萬張。專輯中的第一首單獨歌曲 “My Band”也在澳大利亞、新西蘭和美國 Rhythmic 的前40名中排名第一，在英國排前五名，在德國的Billboard 100 排名前十。
2006年4月11日，Proof在底特律的一間俱樂部被槍擊中頭部。隨後被送到一間醫院進行搶救，但在運送醫院途中搶救無效，最終宣布死亡。
在事件的巧合當中，Proof在 “Like Toy Soldiers”視頻中演出了自己被槍殺的一幕，而Eminem與D12其他成員也在視頻演出了參加Proof的葬禮。由於事件與2004年的視頻 “Like Toy Soldiers”所演出的內容與事件中異常地相似，因此遭到外界質疑事件起因是否與這個視頻有任何關係。
自從Proof去世後,D12一直處於冷淡狀態,  甚至在2007年期間陷入解散危機。
D12的6名核心成員：
* Eminem (2000-2006)
* Proof (1996-2006 ; 2006年遭槍殺身亡 )
* Mr.Denaun Porter (1996-2012 , 2014-2018)
* Swifty McVay (1999-2018)
* Kuniva (1996-2018)
* Bizarre (1996-2012 , 2014-2018)
過去D12成員（2000年初或之前已離開）：Bugz、Eye-Kyu、Killa Hawk、B.Flat和Fuzz。
備註1:Bugz於1999年遭槍殺。
備註2: Fuzz於1999年離開D12後，2011-2012年其間再次短暫回歸。
*Devil's Night(2001)
*D12 World(2004)
*Ain't Nuttin But Music
旁遮普邦，也譯彭加邦（旁遮普文：，印地文：，拉丁字母轉寫：）位于印度北部，是錫克教的發源地（信徒佔人口65%），因為1947年印巴分治而產生。
該邦名稱“”由波斯文中的'（即“”，本意為「五」）和'（即“”，本意為「水」）這兩個詞組成，指的是印度河五條支流Beas、拉維河、薩特萊傑河、奇納布河及Jhelum，歷史上也稱為「五河流域」。
旁遮普邦的首府昌迪加爾是中央政府直接管轄的聯邦屬地，不屬於旁遮普邦。
傳統上的農業邦，小麥為最主要作物。年均降雨量：462.8毫米，屬半干燥季風氣候類型，雖為印度最干旱地區之一，但有發源于喜馬拉雅山的河水灌溉，旁遮普邦年產小麥1550萬噸，水稻1580萬噸。工業以紡織及麵粉加工為主。公路、鐵路、水路運輸發達，為1960年代綠色革命時，「奇蹟麥」的主要種植地。
旁遮普邦現時分為22個縣。
旁遮普邦地圖
苗族蒙人（RPA苗文：；川黔滇苗文：），亦作仡蒙人（川黔滇苗文：），為苗族的一個分支，居住在中國貴州、云南、四川、重慶、廣西以及中南半島。美國等西方國家的苗裔亦以蒙人為主。苗族蒙人在越南稱為赫蒙族，是越南分53個法定少數民族之一。
苗族蒙人可分為許多支系，如白苗、青苗（，也叫綠苗、藍苗、花苗）、紅頭苗（，也叫花苗）、輕苗（，也叫青苗、花苗）、漢苗（，也叫偏苗）、小花苗、角角苗（也叫長角苗）、清水苗等。
在18世紀時，由於政治動盪以及為了尋找更多的耕地，大量的苗族蒙人開始由中國南部大規模南遷。在越戰結束後以及老撾人民民主共和國建立後，許多苗族蒙人由于參加過美國支持的游擊戰而受到越南和老撾兩國的嚴重追殺迫害，通過泰國難民營進入美國。最早一批是在1975年，只有3,466人獲準庇護身份進入美國。
2011年越南西北部邊境地區的奠邊省發生罕見大型騷亂，多達7000人的越南赫蒙族發動和平抗爭，要求越南當局消除對少數民族的壓迫、給予更多宗教自由及自主權。越南當局調動軍隊鎮壓，據稱最少28死、數百人失蹤。越南當局禁止外國媒體到當地采訪，又截斷當地電源及通訊。德新社引述當地官員指，示威民眾架設了路障，并建立了防御設施，當局已有1300名警察及為數不明的士兵派到當地。
越南花苗典型夯土建屋術
金屬製品是美國殿堂級重金屬樂團，也是世界上第一支鞭擊金屬樂團，1981年10月28日成立於美國加州洛杉磯。起源是鼓手拉爾斯·烏爾里希在當地報紙刊登招募成員的廣告，前去應徵的是主唱兼吉他手詹姆斯·海特菲爾德。金屬製品目前的陣容共計四人，包括兩位創始成員詹姆斯和拉爾斯、長期吉他手柯克·哈米特，以及貝斯手羅伯特·特魯希略。前任成員包括吉他手、戴夫·馬斯泰恩，三位貝斯手、克利夫·伯頓和。
由於快節奏的音樂和侵略性的演奏風格，該團成為美國鞭擊金屬界的先驅，他們與麥加帝斯、超級殺手、炭疽並稱為「鞭擊金屬四巨頭」（有時稱作四大鞭）。他們是四巨頭中最具影響力的樂團，被視為是該音樂流派甚至是整個重金屬音樂的龍頭，尤其對鞭擊金屬的發展與普及有極大貢獻。金屬製品成立數年內即在地下音樂界累積了大量樂迷，前四張專輯都大獲好評。他們的第三張專輯《》被公認為最具影響力和聲音最重的鞭擊金屬專輯之一。之後樂團改變了音樂方向，在第五張專輯《》取得巨大的商業成功，同時吸引到數量更龐大的主流聽眾。該專輯使他們首次拿下美國告示牌二百強專輯榜冠軍，並獲得美國唱片業協會的16×白金唱片認證。接下來的五張專輯張張熱銷，且經歷了硬式搖滾、另類搖滾，以及更具實驗風格的路線，近期新作品又回歸鞭擊金屬的核心。
2000年時，樂團與一些藝人聯合控告Napster，因該軟體公司未經樂團成員授權，便將版權歌曲在網路上免費分享。兩方最終達成協議，改為付費下載。隨後發行第八張專輯《》，他們採用鐵桶般的小鼓聲，完全沒有編寫，導致金屬樂迷相當反彈。影片《》紀錄了該專輯的錄製過程。在受到金屬樂迷的抨擊之後，樂團在第九張專輯《》中試圖重回早期根源，以長篇吉他演奏為核心。2009年樂團列名搖滾名人堂。經過八年的巡演後，發行第十張專輯《》，基調與前作相似，但也展現出些微不同的音樂風格。
截至2016年，金屬製品共發行10張錄音室專輯、4張現場專輯、5張迷你專輯，26支音樂錄影帶和37張單曲。他們獲得九座葛萊美獎，連續六張專輯在美國告示牌二百強專輯榜奪冠。1991年的同名專輯《金屬製品》在美國售出超過1600萬張，成為建置以來最賣座的專輯。樂團位居美國唱片業協會「美國本土最暢銷音樂排行榜」第18位，也是全球音樂史上最暢銷的音樂家之一，在全世界賣出超過1億2000萬張專輯。許多雜誌已經將他們列為歷來最偉大的音樂藝術家之一，包括美國權威音樂雜誌《滾石》將金屬製品列為「史上最偉大的一百個藝人」第61位。截至2012年12月，他們是1991年後史上第三大最暢銷的音樂藝術家，根據尼爾森唱片市場調查系統的資料指出，樂團在美國共賣出5426萬張專輯。樂團與音樂製作人長期合作，他在1990至2003年間製作了樂團四張專輯，並在《聖氣凌人》的製作期間擔任臨時貝斯手。2012年，金屬製品成立獨立唱片公司燻黑唱片，完全持有其專輯和影像的版權。
拉爾斯·烏爾里希透過《》的廣告成立了樂團，再從友人的雜誌命名清單中挑中金屬製品這個名字。
1980年，曾參加過溫布頓網球青年賽的丹麥網球選手拉爾斯·烏爾里希，前往美國洛杉磯接受網球訓練。從小就是重金屬樂迷的他，在看了與的演唱會後，決定放棄網球運動生涯，成為職業鼓手。1981年5月，他在洛杉磯當地的報紙《》上刊登廣告：「我是鼓手，正在尋找可以一起彈、鑽石頭和鐵娘子的」。看到廣告的印刷廠工人、主唱兼吉他手詹姆斯·海特菲爾德，立即與拉爾斯一見如故。詹姆斯在2003年回憶說：「我當時都聽接吻、史密斯飛船、雷蒙斯、性手槍、AC/DC、天蠍、猶大祭司和鐵娘子。但是拉爾斯是丹麥人，他有很多歐洲地下的東西，我立刻就被這些沒聽過的音樂吸引了」。此時樂團成員還沒找齊，拉爾斯就去找的老闆，因為他正在籌備發行合輯《》。拉爾斯希望能錄一首歌放在合輯中，對方答應了。招收了吉他手之後，10月28日新樂團正式成立，他們創作了〈點燃火光〉。
此時，拉爾斯一位在雜誌社上班的朋友正在為新的金屬雜誌命名而煩惱，他拿著一張備選命名清單去徵求拉爾斯的意見。拉爾斯一看見「金屬製品」這個字就立即喜歡上了，但他假裝對它沒有興趣，建議羅恩用「金屬狂熱」作為雜誌的名稱。隨後，拉爾斯將他的新樂團命名為金屬製品。此時洛依德退出，拉爾斯再度於《回收報》上刊登廣告招募吉他手，戴夫·馬斯泰恩帶著整套價值不斐的吉他設備報名了。戴夫回憶說：「我進了拉爾斯的房子，然後他放〈點燃火光〉的試聽帶來聽，我說：『這首歌太遜了，你需要更多的吉他獨奏』。他說：『靠，真的嗎？』。當我還在調弦時，他們便說：『下次表演時一起上臺吧』。我不敢相信這麼容易就成功了，然後我們就去買了啤酒來慶祝」。拉爾斯也回憶說：「他一開始根本不曉得我們玩的音樂是什麼，但他充滿熱情，他很快就了解我們在玩什麼。更酷的是，其實當時整個洛杉磯的樂團都還在模仿、和克魯小丑」。
1981年至1990年代初期的樂團標誌，與目前的樂團標誌大致相同，但中間的"A"角度略有差異
第一次演出的宣傳廣告
1982年初，金屬製品正式錄製了第一首原創作品〈點燃火光〉，收錄在合輯《金屬大屠殺》當中。鼓是拉爾斯，詹姆斯是主唱、節奏吉他和貝斯，戴夫是主奏吉他，有一段獨奏是洛依德留下的聲音。《金屬大屠殺》發行後，卻把金屬製品的單字印錯了（多了一個"T"），這讓成員非常不爽，然而這張合輯迅速給樂團帶來了口碑。曾和詹姆斯組團的貝斯手加入，成員隨後都在他的車庫裡練團，並將在那裡錄下三張試聽帶。1982年3月14日，金屬製品於加州西南部城市安那翰進行首次現場演出，獲得觀眾的熱烈回應。他們的第二次演出，就被英國重金屬新浪潮領導者之一的撒克遜選為美國巡演暖場嘉賓了。隨後，樂團錄製了他們首張試聽帶《》，這個名字的靈感也來自於羅恩的雜誌命名清單中。
雖然他們的音樂非常快速、慓悍，但當時還沒有「鞭擊金屬」這個專有名詞，拉爾斯和詹姆斯形容金屬製品的音樂風格是「力量金屬」。一直到1984年2月23日，英國著名金屬雜誌《》在報導炭疽的作品時，才從他們的一首歌〈〉創造了鞭擊金屬這個詞。7月，發行試聽帶《》。戴夫回憶當時的樂團內部是「三隻大野狼和一隻小綿羊」，意指貝斯手榮恩是個老實正常的平凡人，和性格瘋狂的其他三位成員格格不入。拉爾斯和詹姆斯認為榮恩沒有創造力，只會跟歌。1982年秋，由於想要物色更有才華的貝斯手，拉爾斯和詹姆斯到洛杉磯酒吧看演出，表演的是。他們聽到一段狂野的「」獨奏，原本以為是某個厲害的吉他手在玩，卻發現那個聲音是來自臺上的貝斯手克利夫·伯頓，他居然用「」來彈貝斯。於是，相當佩服的兩人當場就邀請克利夫加入金屬製品。拉爾斯回憶：
而貝斯手榮恩則認為自己在樂團的作用只是攝影、出錢、當司機和提供車庫，並不受其他人尊重。他在12月10日退出樂團，賣掉所有樂器和唱片，暫時離開了金屬界。克利夫一開始拒絕入團的邀約，直到12月28日才加入排練。1983年2月15日，為了得到這位天才樂手，樂團配合他從洛杉磯搬到舊金山灣區的艾爾賽里托市。3月，克利夫首次以金屬製品貝斯手的身份演出。同年，樂團發行試聽帶《》。
與華麗金屬佔據的洛杉磯相反，樂團到了舊金山之後，除了有更龐大的地下音樂界樂迷，演唱的現場氣氛也更狂熱。此外，新貝斯手克利夫在一片粗麻暴躁的曲風中發揮了作用，他的音樂造詣非常高，在彈奏上融合了爵士樂、藍調、南方搖滾、鄉村音樂和古典音樂等元素，極富旋律、近似吉他的曲調和「過載失真」的貝斯，使金屬製品嶄露頭角。而更大的影響是他堅持每天練琴，令慣於飲酒作樂的其他三人也加強了練習。拉爾斯表示：「克利夫·伯頓教會我們怎麼當好一個音樂家。我們以前從沒試過和弦和旋律，你聽〈〉的旋律、〈以火戰火〉的前奏、〈〉結尾的超級旋律，所有東西都是克利夫帶來的，這一切都源自他擁有的古典樂素養。他最早學的是古典音樂，有次他坐下來，對著我和詹姆斯努力的講解巴哈、貝多芬和柴可夫斯基，我們都聽不懂！（笑）他真的是那個時代音樂最多樣化的人，很寬廣的樂手，顯然詹姆斯和我相形見拙」。戴夫也補充說：「一個好的貝斯手應該跟隨鼓手，但榮恩老是跟著吉他手。他永遠不會彈出自己的東西，一直模仿我們。克利夫來了之後把我們帶往沒有極限的世界，他根本就是新世代的金屬奇才、鐵娘子貝斯手的接班人」。
在金屬製品準備錄製他們的第一張專輯時，金屬刀唱片的經費已經不夠幫他們灌唱片了，他們開始尋找其他選擇。這時一位活動主辦人聽了試聽帶《皮衣人生》，願意當樂團的經紀人，幫他們跟紐約的唱片公司簽約。在瓊四處奔走都沒有唱片公司有興趣後，他借款作為錄製唱片的預算，並把金屬製品簽入他旗下的唱片公司。
1983年戴夫·馬斯泰恩被金屬製品開除後，組建了敵對的麥加帝斯，成為另一支傳奇樂團
1983年4月，樂團抵達紐約，準備錄製他們的首張專輯。炭疽在皇后區幫他們找了個落腳處。在進錄音室之前，4月11日早上，詹姆斯和拉爾斯叫醒戴夫，告訴他被開除了，並給了一張灰狗巴士到洛杉磯的車票請他離開。開除原因是戴夫酗酒、吸毒和火暴的行為，以及他與兩位創始成員的不斷衝突。當天下午，的吉他手柯克·哈米特迅速取代了他的位置。前炭疽貝斯手回憶說：「跟我從練團室出來時，就在大廳看到詹姆斯他們幾個人，說『今天早上我們把戴夫開除了』。史考特說了句『太扯』就走了，克利夫則驚訝的看著詹姆斯，我想他跟我一樣不可置信」。戴夫則感到憤怒和遭背叛，他覺得柯克等於是偷了他為新專輯寫的即興重覆段。
兩個月後，戴夫組建了麥加帝斯，目標是比金屬製品更快更重的音樂，此後長期與金屬製品為敵。戴夫毫不保留的在訪談中表達對柯克的不爽，他認為自己的創作被搶走了，柯克之所以成名是因為彈了自己寫的重覆段和吉他獨奏。1985年，在英國音樂雜誌《》的訪談中，戴夫抨擊說：「柯克靠著彈我在《皮衣人生》裡面寫的獨奏，就被你們雜誌選為最佳吉他手，真的很可笑」。在麥加帝斯的第一張專輯《》中，戴夫放了一首他待在金屬製品時寫的歌〈限制級技師〉，這首歌被金屬製品重新改了歌詞和速度，並加入旋律，取名為〈四騎士〉，收錄在他們的首張專輯裡。而〈限制級技師〉演奏的速度比〈四騎士〉快上很多。戴夫說他這樣做的原因是想要好好修理金屬製品：「因為詹姆斯和拉爾斯說我是一個不會彈吉他的酒鬼」。
日後麥加帝斯也成為史上最偉大的鞭擊金屬樂團之一，奮起直追的戴夫更獲得頂尖吉他手、鞭擊金屬之神的榮耀。而柯克則成為無數金屬樂迷調侃的對象，關於他和戴夫吉他技術差距上的話題，至今仍未停過。在當時麥加帝斯的演唱會上，經常會有觀眾喊著：「柯克·哈米特爛透了！柯克·哈米特爛透了！」，戴夫也常用麥克風回應：「對，我也覺得他媽的爛透了！」。金屬製品與麥加帝斯的恩怨情仇也一直是媒體和出版業者的熱門話題，美國VH1頻道形容：「這可能是搖滾樂歷史上最殘忍的開除事件」。1983年4月16日，柯克在紐澤西州首次以金屬製品吉它手的身份演出，他們與炭疽的原始陣容一起演奏，當天也是這兩支傳奇樂團的第一次同臺。至於找上柯克遞補的原因，拉爾斯在2008年透露：「我記得第一次聽到柯克彈吉他，他給我一種感覺，很少有年輕樂手——是非常根植於歐洲的金屬風格。很高興我們能找到一個不是模仿埃迪·范·海倫的美國人」。
1983年5月10日，樂團開始錄音。原本專輯名稱要叫做《金屬面前請下跪》，但唱片公司與發行商反對，拒絕採納這個名稱。克利夫得知後非常氣憤的說：「這些唱片公司不要臉...我們應該把他們都殺光！」。拉爾斯聽了這句話產生靈感，決定把專輯改為「殺光他們」。專輯封面的血鎚靈感來自詹姆斯，他說：「克利夫的的行李總是有一把鎚子，他偶爾會拿出來砸東西」。1983年7月25日，發行第一張專輯《殺光他們》，美國市場由百萬大軍唱片負責，歐洲市場則是，這張專輯直到1986年才爬到美國告示牌二百強專輯榜第155名的位置。英國音樂雜誌《金屬之力》認為它是「有史以來最快、最重的一張專輯，膽小的人不要聽」。雖然這是第一張真正意義上的鞭擊金屬專輯，然而它並未在商業上取得成功，使唱片公司的投資人幾乎破產。不過該專輯卻在地下音樂界聲名大噪，奠定了金屬製品的樂迷基礎，並且在日後被奉為鞭擊金屬的經典。在許多年後的回顧性樂評中，美國權威音樂雜誌《告示牌》讚美它：「其獨特的金屬融合龐克曲風，從此改變流行音樂的樣貌」。美國線上音樂資料庫AllMusic表示：「真正的鞭擊金屬誕生了」。美國音樂雜誌《》也認為：「它聽起來具有歷史影響力，並與黑色安息日、鐵娘子和猶大祭司的經典專輯齊名」。
1983年7月，金屬製品展開為宣傳新專輯的，並擔任掠奪的暖場團。1984年2月，樂團擔任毒液、扭曲姊妹的暖場團。2月11日，樂團參加荷蘭茲沃勒的，在七千名觀眾前演出。這次巡迴演出延伸到義大利、德國、法國、比利時和英國等國家。巡演結束後，2月20日，樂團前往丹麥哥本哈根留宿，開始錄製下一張專輯，由丹麥籍音訊工程師擔任製作人。他們只有29天的空檔可以錄音，因為緊接著還有歐洲的演出。成員白天睡在錄音室，晚上接著錄音，最後在3月14日完成。1984年7月27日，發行第二張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第100名。一家法國當地的印刷廠把專輯封面錯印成綠色的，這個瑕疵品現在成為收藏家的最愛。而前吉他手戴夫被署名為〈風馳電掣〉和〈〉的詞曲作者之一。
這張專輯獲得音樂評論家的廣泛讚譽。英國流行音樂雜誌《Q雜誌》認為：「這張專輯證實金屬製品是現今重金屬樂團的領導者。樂團以〈隱入黑暗〉重新定義了鞭擊金屬，這是該流派的第一首」。英國金屬雜誌《Kerrang!》表示：「該專輯的成熟度和音樂才華，幫助金屬製品擴展了重金屬音樂的極限」。美國線上音樂資料庫AllMusic評論：「比《殺光他們》更雄心勃勃，也更卓越。這是有史以來最經典的金屬樂，因為豐富的音樂想像力和歌詞，避免了重金屬的陳腔濫調」。《》認為「該專輯是金屬製品一個偉大的進步」。加拿大重金屬雜誌《》資深編輯表示：「極端金屬從《風馳電掣》這張專輯後，開始發展成真正的藝術。繼1976年猶大祭司的《》後，金屬製品再次改變了規則。這是一種新的重型音樂：柔和、洶湧且爆炸性的驚人創作，而且那速度快得不像人類」。
1984年9月，藝人發展部總監、Q-Prime經紀公司共同創辦人一起去看了樂團的演出。看完表演之後兩人對金屬製品的演出印象十分深刻，決定把他們簽入唱片公司旗下，並成為Q-Prime經紀公司的客戶。金屬製品簽約後獲得更多的預算、更好的生活和創作環境、更廣泛的宣傳，以及更具規模的巡演。樂團在英國的唱片公司，將《風馳電掣》中收錄的〈〉發行為限量版單曲，賣出了四萬張，這是金屬製品在海外淘到的第一桶金，並開啟了全球的追捧熱潮。幻影殺手唱片在1989年重發了《殺光他們》，裡面多收錄了兩首翻唱歌曲：鑽石頭的〈〉和的同名歌曲〈閃電戰〉，這兩個樂團都是金屬製品仰慕的英國重金屬新浪潮成員。11月6日，樂團展開巡演，從歐洲出發。他們與英國重金屬新浪潮成員一起演出，平均每場觀眾數為1300人。回到美國後，開始與合作巡演，暖場是。1985年8月17日，樂團參加在英國舉行的，現場觀眾有七萬人，是他們當時做過觀眾人數最多的演出。同場表演的還有邦喬飛及鼠王。8月31日，樂團參加在美國加州奧克蘭舉行的，現場觀眾六萬人。
金屬製品經過兩張奠定基礎的好評佳作後，他們想給樂迷和評論家留下更深刻的印象，在1985年夏天已開始創作新素材，並一起排練。詹姆斯和拉爾斯描述當時的過程：「從吉他樂句開始，反覆的組合起來，直到它們聽起來像一首歌。然後再想歌曲主題和曲名，最後詹姆斯填上所有的歌詞」。他們不滿意美國當地的錄音室，決定再回拉爾斯的故鄉丹麥製作。1985年9月1日，他們帶著六首素材回到哥本哈根甜默錄音室，製作人依然是費林明·拉斯穆森。他們花了比上一張專輯更長的錄音時間，因為他們這次野心更大，也渴望能做到完美的境界。連平時愛喝酒的成員們，這次在錄音室也決心滴酒不沾。柯克回憶說：「我們當時只知道正在製作另一張新專輯，完全沒料到它將具有那麼大的影響力。那時的我們絕對是處在巔峰狀態，專輯的音樂非常有凝聚力，我們真正學會該如何一起工作」。
1986年3月3日，發行第三張專輯《》，登上美國告示牌二百強專輯榜第29名，並在榜上停留了72週。1986年11月4日銷量達到美國唱片業協會認證標準，不僅是金屬製品、同時也是鞭擊金屬界的第一張金唱片，並在2003年再度認證為6×白金唱片。《傀儡之王》在音樂上，尤其是在金屬樂上的成功，已經是登峰造極的程度。很多評論家和樂迷都將它評為史上最優秀的金屬樂專輯之一，金屬製品也認為這是他們自己最棒的專輯。美國線上音樂資料庫Allmusic認為這張專輯是該樂團最傑出的作品。它獲得許多出版物的青睞，經常被列為優秀出色的專輯。「滾石雜誌五百大專輯」將它排在第167位，美國新聞雜誌《時代週刊》將它列入「有史以來最棒的一百張專輯」中，並指出：「《傀儡之王》增強了重金屬的速度，削減了陳腔濫調」。美國音樂雜誌《》評價它是「史上最偉大的吉他專輯」第4名，收錄曲〈〉也列為該雜誌「史上一百個最偉大的吉他獨奏」第61名。同樣的，英國音樂雜誌《》也將此曲評為「史上最偉大的二十段吉他獨奏」第7名。
《傀儡之王》成為鞭擊金屬界的第一張白金唱片，它被視為是該流派最有成就的專輯，鋪平了後續的發展道路，並在90年代初取代華麗金屬，使鞭擊金屬成為金屬樂主流市場的霸主。歐洲網路媒體《》認為它是有史以來最有影響力的專輯之一，並且成為其他金屬樂專輯的評判基準。美國評論媒體網站IGN稱它是史上最佳的金屬專輯，並補充說：「它是金屬製品的最佳傑作，因為它的主題統一，經過精心編排。所有的歌曲製作精良，且具有輝煌的凝聚力」。2013年，美國音樂頻道MTV表示：「在發行25年後，《傀儡之王》仍然是屹立不搖的經典」。同時，1986年也是公認的鞭擊金屬巔峰年代，在《傀儡之王》發行後，爆發了市場對鞭擊金屬的購買潮，如麥加帝斯的《》、超級殺手的《血之王朝》和炭疽的《》。1987年起，這些圍繞在金屬製品旁的三支樂團，一起被並稱為「鞭擊金屬四巨頭」至今。2016年3月23日，美國國會圖書館評價它對「文化、歷史與美學」的意義重大，並載入「」永久保存。
1986年專輯發行後，樂團展開，在3月27日至8月3日間與奧茲·奧斯本在美國各地巡演。媒體注意到樂團成員在巡演期間總是醉醺醺的，開始暱稱他們為「酒精製品」。隨後成員偶爾穿著諷刺的T恤上臺，上面寫著「酒精製品／醉光他們」。根據拉爾斯的說法，當時大城市的觀眾都已經熟悉了金屬製品的歌，小城市則需要四十分鐘才能贏得掌聲。他們漸漸贏得奧斯本的樂迷歡迎，並開始建立主流市場的追隨族群。然而在7月26日，詹姆斯因為玩滑板摔斷了他的手腕，他的吉他技師便代替他上臺彈節奏吉他，而詹姆斯繼續演唱。
車禍地點附近的紀念碑
1986年9月10日，破壞公司之旅來到英國，與炭疽一起進行第二站的歐洲行程。接著到愛爾蘭、瑞典、挪威表演。詹姆斯、克利夫和柯克原本決定在巡演結束後，開除鼓手拉爾斯，但此計畫將永遠不會實現。9月26日晚間，樂團從瑞典斯德哥爾摩出發，準備前往丹麥哥本哈根的次日演出。在車上，樂團成員決定抽撲克牌重選床位，克利夫抽到了，搶走柯克原本在上鋪的床位。9月27日早上7點，由於司機酗酒，巴士行駛至瑞典鄉間、靠近永比北部的途中打滑，發生嚴重的翻車意外。車輛翻滾數圈，導致貝斯手克利夫·伯頓在熟睡中從巴士窗戶飛出去，並遭到車身壓住。雖然當時他仍有氣息，但隨後救援隊在用纜繩拉起巴士時發生了斷裂的意外，導致他再度受重壓而當場死亡。其他三位成員沒有受到重傷，詹姆斯說：
事後，司機堅稱路面上結了透明薄冰，導致他的車輛打滑，但詹姆斯嚴正駁斥他的說詞。詹姆斯在事發後舉著啤酒，沿著公路旁邊走邊哭喊：「克利夫，你在哪裡」，一邊尋找讓車輛翻覆的薄冰，而拉爾斯和柯克則哭成一團。當時詹姆斯往回走了很長一段距離，但是都沒有發現薄冰。警方後來證實路面乾燥，且溫度高於冰點。司機被控以誤殺罪，但並沒有被定罪。克利夫的死讓其他成員感到迷茫，拉爾斯說：「克利夫的死，不只是讓我們少了個貝斯手，而是失去了靈魂」。10月7日，金屬製品在克利夫的葬禮上演奏〈獵戶座〉紀念他。而克利夫的母親則把兒子的骷髏戒指交給詹姆斯，並對他說一定要把樂團繼續做下去。前成員戴夫·馬斯泰恩從金屬製品經紀人的電話中得知噩耗，他將悲痛之情創作為〈最黑暗的時刻〉，放在麥加帝斯的專輯《》中，並經常演唱此曲紀念他。2009年4月4日，克利夫的名字隨著金屬製品一起列入搖滾名人堂中。
樂團回到舊金山，進行了超過五十人的海選。包括柯克的童年好友、的、武裝聖徒的、聖約樂團的，甚至麥加帝斯的也被考慮過。最終選中的，他是金屬製品的狂熱樂迷，會彈所有專輯的曲子，這讓拉爾斯感到驚訝。10月28日，三位成員暗算傑森吞了一顆芥末球後才讓他正式加入。1986年11月8日在，是傑森與金屬製品的第一次演出。樂團也在此時搬到舊金山北部的聖拉菲爾。
1986年1月15日，取消多場的破壞公司之旅從日本澀谷公會堂重新展開，一直持續演出到1987年2月13日結束。1987年3月26日，詹姆斯又因為玩滑板摔斷手腕，使樂團取消了美國電視節目《週六夜現場》的錄影。8月21日，發行迷你專輯《》，裡面全是英國重金屬新浪潮的翻唱曲。它是在拉爾斯的自家車庫錄製的，目的是為了測試新貝斯手傑森的技術。11月17日，為了紀念逝去的克利夫，樂團發行影像作品《》，收錄他生前的貝斯獨奏影像、個人照片和現場演唱會的特寫鏡頭。
詹姆斯在2009年的訪談中回憶說：「我們找來新的貝斯手，繼續巡迴，回歸原本的生活，這就是經紀公司處理悲痛的方式『藉由你們的音樂抒發吧！』現在看起來好像我們不夠悲痛或不夠尊重死者，但我們唯一能做的就是照顧彼此、並肩度過低潮。我們繼續上路，而自傑森加入後，我們就把很多怨氣發洩在他身上。感覺像是『對啦，我們又有貝斯手了，可是他不是克利夫』」。
樂團想在1988年1月1日錄音，所以他們預定了洛杉磯著名的。然而，已經合作兩張專輯的製作人費林明·拉斯穆森仍有其他工作未結束。所以他們決定與合作，麥克最近和槍與玫瑰完成了《毀滅欲》的製作。然而三個星期後，金屬製品解聘了麥克，拉爾斯找來騰出空檔的費林明來接手。詹姆斯在1991年接受《吉他世界》的採訪時說：「麥克·克林克...其實他沒有這麼好。所以我們請費林明過來拯救這爛攤子」。1月28日，樂團在乾燥無菌的環境重頭開始錄音，每首歌都錄三條音軌，一條是鼓、一條是吉他和貝斯，另一條是其他。詹姆斯在錄音期間填詞，有時候在錄音時歌詞還未完成。費林明說：「他對唱歌不是那麼有興趣，對他來說唱歌的部分並不重要，只不過是想要表達硬派的氛圍」。另外，柯克寫了很多吉他獨奏都被否決，專輯的大部分獨奏是由拉爾斯構成的，他和製作人不斷和柯克交換意見，直到可以實際彈奏。最後，一段吉他獨奏需要花費大半天的時間來完成。而傑森與其他成員缺乏討論，他說：「基本上每個人都在演奏像一樣的東西」。他與其他成員分開錄音，只有助理工程師在場。最終他的貝斯和詹姆斯的吉他音頻相同，導致傑森的樂器聲被蓋過。製作人費林明並未參與混音，樂團事先聘請了兩位工程師和來混音。
1988年8月25日，發行第四張專輯《》，這張專輯獲得商業上的成功，登上美國告示牌二百強專輯榜第6名，是金屬製品第一次進入前十強。發行九週後，銷量達到白金唱片認證標準。傑森的貝斯聲在專輯中被削弱了，他的音樂理念同時也被忽視，即便他參與貢獻了一首歌〈黑化〉。該專輯獲得褒貶不一的評價，但大多數的看法還是正面的。美國權威音樂雜誌《滾石》表示：「金屬製品的作品令人印象深刻，專輯的音樂具有驚人的侵略性」。音樂周刊《》稱讚道：「其他樂團會對專輯中的重覆段望眼欲穿，巴不得自己也能寫出來。《法律即正義？》擁有密集複雜的金屬風格，和當代搖滾樂的單調完全不同。一切都取決於精密靈巧的技術，這可能是我聽過的最鋒利的音樂」。美國周報《》則說：「專輯歌曲的寫作上缺乏樂理，而且很冗長，沒有焦點」。英國音樂記者批評：「除了〈〉和〈戴爾斯夏娃〉之外，大多數歌曲聽起來都很笨拙」。《》也持負面看法：「除了值得讚揚的〈孤寂〉，該專輯已失去樂團的創造力，有太多歌曲只追求即興重覆段」
墮落體制或者體制顛覆（System of a Down，有時縮寫為S.O.A.D），是一支來自于美國加利福尼亞州洛杉磯的亞美尼亞裔重金屬樂隊。他們的音樂風格介于另類金屬和新金屬之間。
樂隊由主唱以及鍵盤手塞爾日·坦基揚、鼓手、吉他手和主唱和貝思手在1994年組成。他們四個成員是亞美尼亞裔，大部分歌曲都是說一些和1915年的亞美尼亞大屠殺，以及正在進行的反恐戰爭等等有關的信息。
樂隊曾經發行5張專輯，其中3張登上Billboard 200的第一名，算是商業上的巨大成功。同時獲得4次格萊美獎提名，當中歌曲“B.Y.O.B.” 贏得了2006年最佳硬搖滾表演，可是於同年急流勇退，選擇解散。於2010年11月重新合體，準備接下3年的巡迴演出至今。墮落體制己在全球銷售超過4000萬張唱片，其中兩張單曲“Aerials”和“Hypnotize”在Billboard的另類歌曲排行榜上排名第一。
Serj Tankian和Daron Malakian兩人童年時一同就讀於。因為兩人相差八歲，因此到直到1992年在同一錄音室工作不同項目時才互相認識。此後他們兩人與Dave Hakopyan(低音結他手，此人之後加入/)和Domingo "Dingo" Laranio(鼓手)組成名為''Soil''的樂隊，當中Tankian負責主唱與鍵盤手，而Malakian負責主唱與結他手。樂隊當初同時聘請Shavo Odadjian(另一位校友)擔任經理人，但他之後轉任樂隊的節奏結他手。1994年，經過唯一一場的現場表演以及即興演奏會，Hakopyan與Laranio兩人雙雙離開樂團。
''Soil''的解散後，Tankian、Odadjian 與 Malakian三人組成新的樂隊 - System Of A Down。樂隊名稱來自於Malakian寫過的一首詩《Victims of a Down》。「Victims」被改成「System」是因為Odadjian相信改成這樣會吸引更多聽眾，同時希望他們樂隊名字可以經過按字母順序後出現在他們的致敬對象附近：超級殺手。Odadjian從節奏結他手轉成低音結他手，同時樂隊管理的部分交給以及他們的創辦人David "Beno" Benveniste。樂隊招募了Ontronik "Andy" Khachaturian作為鼓手，他是Malakian和Odadjian的老同學，同時曾經與Malakian在年青時組成''Snowblind''樂隊。
在1995年初，S.O.A.D曾經以"Soil"的名義在位於洛杉磯的Cafe Club Fais Do-Do夜店表演。此後，樂隊製作了''Untitled 1995 Demo Tape''的試聽帶，雖然沒有經過任何的商業發布，但是六年後卻在專輯''Toxicity''的成功下在網絡上被分享。''Demo Tape 2''於1996年發布。1997年初，樂隊錄製並對外發布最後一張試聽帶：''Demo Tape 3''。同年年中，鼓手Khachaturian因為手部受傷而離開樂隊(他後來與前''Soil''低音結他手Dave Hakopyan共同組成新樂隊''The Apex Theory'') 。於是，John Dolmayan成了新一任鼓手。
S.O.A.D第一首正式專業錄製的歌曲在1997年發表，在一個名為''Hye Enk'' (意為：我們是亞美尼亞人) 的有關承認亞美尼亞種族大屠殺罪責的集會中發表。後來在好萊塢的不同知名夜總會，例如是和，有不同的現場表演，過後吸引了知名製作人Rick Rubin的注意，他希望與樂隊保持聯繫。為了展示極大的誠意與興趣，他們在1997年年底錄製了''Demo Tape 4''。有別於過往所有試聽帶，這次只發送到唱片公司(後來被洩漏到互聯網上)。最後在Rubin協助下樂隊簽入他的，樂隊在工程師Sylvia Massy的協助下在Rubin的錄音室錄製歌曲，為日後首張專輯錄製歌曲。
同於1997年，S.O.A.D獲得由Rock City Awards頒發的Best Signed Band Award。
1998年6月，S.O.A.D發表首限專輯 - ''《System of a Down》''。兩支專輯內單曲"Sugar"跟"Spiders"同時在各大電臺裡受到歡迎，甚至各自的音樂錄像也經常出現在電視的MTV裡。專輯發行後，樂隊進行了多次的巡迴演出，包括為超級殺手以及金屬製品作開場，以及在的副場中表演。結束Ozzfest後，與Incubus和一同巡迴演出等等。
1998年11月，S.O.A.D的歌曲"Will They Die 4 You?"出現南方四賤客的原聲大碟裡。在接近歌曲結尾的時候，可以聽到Tankian說：“為什麼我們必須殺死自己的種族？”(Why must we kill our own kind?)，此句後來會出現在Boom!。雖然是有出現在專輯裡，但是南方四賤客的並沒有特別介紹樂團，其實其他有合作的音樂家們都是同一處理。
1999年，S.O.A.D的前鼓手Ontronik Khachaturian為了填補生病的Tankian而在中暫時歸隊當主唱
2000年，S.O.A.D翻唱了黑色安息日的歌曲，此曲收錄於向他們致敬的翻唱專輯裡。
結他手 Daron Malakian 在組團的前一年(1993年)才認識Serj Tankian。
2001年9月3日，S.O.A.D計劃在好萊塢的一場免費音樂會上發表第二強專輯，感謝樂迷一直以來的支持。該音樂會在一個可以容納3,500人的場車場舉行，可是最後有大概7,000到10,000名粉絲出現。由於粉絲人數眾多，警方在樂隊到場前把音樂會取消了，可是沒有對外宣佈音樂會取消。觀眾在現場為了樂隊出現等了一個多小時，但是當保安人員把把舞臺後方的一張寫上樂隊名稱(System Of A Down)的橫幅拆走後，觀眾突然衝向舞臺，把臺上所有樂隊所用到的器材、裝備都徹底摧毀(所有東西估算達30,000美元)，並開始騷亂。他們向警方投擲石頭，打破商戶的窗戶，敲打流動廁所。騷亂持續了六小時，有6人被逮捕。樂隊經理David "Beno" Benveniste事後表示，如果獲準演出或被允許在音樂會開始前對觀眾發表聲明，可以避免這種騷亂。樂隊早前計劃的在店內的現場表演也因此而取消，避免騷亂再度發生。
第二張專輯Toxicity即使遇上九一一襲擊事件，但還是在美國和加拿大兩地的排行榜上排名第一，甚至在美國獲得了3白金(3x Multi-Platinum)認證。在911襲擊事件發生的那一週，專輯在美國的排行榜依然高踞榜首，主要來自於襲擊事件後的政治氣氛加劇了圍繞這張專輯的熱門第一主打歌"Chop Suey!"的爭議，使專輯名列前茅。根據當時，有提到歌曲被禁止在電臺播放因為部分歌詞過於政治敏感，例如"我不認為你信任我，自我正義的自殺(I don't think you trust In, my, self righteous suicide)"。無論如何，專輯第二主打歌"Toxicity"的音樂錄像有在各大MTV平臺被熱門播放，雖然對於“Chop Suey！”的爭議很熱烈，但此歌曲獲得格萊美提名(2002年最佳金屬樂隊表演)，同時另外的主打歌"Toxicity"和"Aerials"在2001年底和2002年期間仍在美國持續播放。在2006年5月，"Toxicity"被VH1選為''40 Greatest Metal Songs''的第十四名。
2001年，S.O.A.D與滑結樂團(Slipknot)進行整個美國與墨西哥的巡迴演唱。據稱在密歇根州的大急流城演出後，Odadjian被騷擾、受到種族歧視，並被後臺的保安人員毆打，然後將他拖出場地。事後Odadjian受到警方的醫療照顧，同時對保全公司提起訴訟。儘管如此，這次巡演還是成功的結束。而同年，兩支樂隊連同德國戰車(Rammstein)一同出席。
2001年底，一些未曾公開的歌目被流傳在互聯網。粉絲們將這些歌曲集合稱為''Toxicity II''。隨後樂隊發表聲明，指出這些是未完成的歌曲材料，最後在2002年11月，樂隊完成了那些未完成的歌曲，並發表第三張專輯Steal This Album!，所有歌曲收錄至此。''Steal This Album!''的封面就好像一張自己燒錄的CD-R，上面用麥克筆刻有樂隊以及專輯名稱。另外有50,000張專輯是由成員各自設計的CD封面。此專輯名稱是源自的《》一書，這是一本反主流文化的書，也是訪過專輯名稱，給那些將歌曲洩露到互聯網上的人的信息。歌曲"Innervision"作為宣傳專輯的單曲之用，並在不同電臺上播放。歌曲"Boom!"的影片由美國著名紀錄片導演米高·摩亞拍攝，由此反對伊拉克戰爭。
Serj Tankian 的音域很廣，這種不尋常的聲音讓他受到好評。
2004到2005兩年之間，S.O.A.D在《Steal This Album!》之後錄製兩張專輯，兩張專輯發表時間相差六個月。兩張專輯的封面特別收錄了由Malakian的父親 - Vartan Malakian 藝術家所設計的藝術作品，可見兩張專輯的關連性很強。樂隊第四張專輯名為《Mezmerize》，於2005年5月17日發行，受到外界一致好評。Mezmerize在美國、加拿大以及澳洲三地拿到排行榜冠軍，是為樂隊第二張冠軍專輯。第一週的銷售額在全球飆升至80多萬份。第一派臺歌"B.Y.O.B",作為一首對於美國的軍人招募的完整性作出質疑的歌曲，除了在Billboard Modern Rock 以及 Mainstream Rock charts兩個排行榜登頂，更甚是獲得格萊美獎。第二派臺派"Question!"有跟Shavo Odadjian合作音樂錄像，兩者同時派臺。而Mezmerize發行後，樂隊開始了美加兩地的巡迴演出，得到火星之音(The Mars Volta)與兩個樂隊的輔助。
另一張專輯，也是樂隊第五張專輯，《Hypnotize》於2005年11月22日發行。就如同《Mezmerize》一樣，剛面世就在美國的排行榜高踞榜首，成為繼The Beatles, Guns N' Roses, and 饒舌歌手 2Pac and DMX之後，再有歌手一年內兩張專利發行都能拿到第一名的佳積。2006年2月，S.O.A.D的歌曲"B.Y.O.B"獲頒格萊美獎的，擊敗了其他較為成熟的歌手樂隊，例如是九寸釘樂團與羅拔·普蘭特。同樣來自《Hypnotize》專輯的第二派臺歌"Lonely Day"在同年3月發表，而"Kill Rock 'N Roll"和"Vicinity of Obscenity"兩首歌分別在之後作為專輯宣傳歌曲。同年，樂隊再次受到邀請出席2006年音樂節並以此作為大規模報導，其中巡迴創辦人奧齊·奧斯本可以選擇在主舞臺還是副舞臺演出(除了在的當天晚上演出以外，奧齊·奧斯本首先在副舞臺表演後，再到樂隊在主舞臺上表演。)
在過往的專輯裡，大部分的歌曲都是由Tankian負責填詞和演唱部分，而作曲部分由Tankian和Malakian(有時是Odadjian)共同編寫。而到了《Mezmerize》和《Hypnotize》這兩張專輯，Malakian主要負責作曲、填詞、甚至是演唱的部分，反而Tankian負責鍵盤樂器以及伴唱。
2007年，S.O.A.D的歌曲"Lonely Day"獲得第49屆格萊美獎的Best Hard Rock Performance的提名，可惜輸給狼母樂隊的。
2006年5月，英國出版了一本由著作的S.O.A.D傳記，名為《Down of Right：Here Here in Hollywood》，2007年透過發行商於美國正式發行。同樣在2006年，由所執導的紀錄片《》，紀錄片播放了音樂會錄像以及與樂隊的採訪片段，由此幫助提高社會大眾對亞美尼亞種族大屠殺的認識和認知的重要性。作為大屠殺的倖存者，Tankian的父親也有接受採訪，其採訪影片有在紀錄片中出現。同時，Tankian 和 Dolmayan為爭取美國官方對於大屠殺的承認，他們與當時的眾議院議長丹尼斯·哈斯特爾特會面。Tankian 和 Dolmayan兩人在華盛頓特區的土耳其大使館外面與抗議者一起遊行的鏡頭也被用在電視節目中。
同年5月，S.O.A.D宣佈他們正在陷入停頓。Malakian確定這段休息時間將會持續幾年，而Odadjian在接受《Guitar》雜誌的採訪指出會最少三年。他告訴MTV：「我們沒有分手，如果是這樣的話，我們不會參與這次Ozzfest，我們將在Ozzfest之後進行很長時間的休息，並且做我們自己的事情，我們做了S.O.A.D十多年了，我覺得休息一下是健康的。」S.O.A.D分開前最後一次公開表演是在2006年8月13日，於佛羅里達州的西棕櫚灘舉行，Malakian在舞臺上對觀眾說：「今晚將是我們成軍十多年的最後一場表演，我們會回來，只是不知道在甚麼時間回來。」
在樂隊休息期間，Malakian成立新樂隊，名為(現名為Daron Malakian and Scars on Broadway)，而Dolmayan也有參與其中。在同名專輯《》發行之後，樂隊進入休息期，而Dolmayan離開樂隊，只餘下Malakian獨自成軍。Dolmayan除了Scars on Broadway之外，還成立自己的樂隊，叫做Indicator，同時創立Torpedo Comics的網上漫畫書店。至於Odadjian與武當幫的RZA等人組成嘻哈樂團，也在urSESSION網站和音樂品牌上工作，同時為傳奇放克(Funk)人物的樂隊演出。Tankian他開始選擇了個人事業，在2007年秋季發表首張個人專輯，他之後繼續發行個人專輯，在S.O.A.D重組之後也一直發表個人專輯。
在網路上經過很多傳聞與消息之後，在2010年11月29日，S.O.A.D正式宣佈在明年6月會重聚，參與在歐洲一連串的大型音樂節。例如參與英國的、瑞士的、德國的Rock am Ring/Rock im Park、瑞典的、奧地利的和芬蘭的。S.O.A.D的第一場於2011年5月10日，在加拿大的愛民頓演出。自創團以來，第一次到拉丁美洲演出由2011年9月25日從墨西哥城開始，於2011年10月7日在智利的聖地亞哥結束。從2012年2月下旬到3月初，樂隊參與澳洲的音樂節當中的5天演出。自2005年開始第一次到澳洲演出。隨後，樂隊繼續到世界各地進行巡迴演出。2012年8月11和12日，樂隊分別於蒙特利爾和多倫多參與和。而在2013年8月，樂隊來到英國參與，以及於同年的其他音樂節。
2013年，S.O.A.D只是在美國國內進行唯一一場的公開表演，在7月29日於好萊塢露天劇場進行，在3月22日公開賣票後的幾小時已售罄。
而在2014年11月23日，S.O.A.D宣佈將於2015年進行巡迴表演，以紀念亞美尼亞種族大屠殺的100週年。而這次巡迴將包括在亞美尼亞的首都葉里溫裡的共和國廣場表演，這是他們在該國的第一次演出。
2016年11月，S.O.A.D的鼓手John Dolmayan接受'雜誌訪問時透露，樂隊正在製作十幾首歌曲，是對於之前專輯《Mezmerize》與《Hypnotize》的延續。雖然他指出他也不知道這專輯會在甚麼時間面世，他補充說：「我希望每個人都可以在感覺良好情況下參與其中。這專輯正是我們現在的共同目標，也是有巨大的壓力是在面對，畢竟，我們都已經有11...至少12年沒出專輯了。」
2017年7月2日，Shavo Odadjian在一段影片裡的Q&A環節中被粉絲問到下一張專輯的情況，他問答說：「我也在等待下一張專輯。它汲有發生。我不知道...我不知道甚麼時候會發生，但不是現在。」在同年的12月，Serj Tankian接受滾石的訪問，他表示S.O.A.D是準備了一些材料，但是不曉得要怎樣處理。同時他說他不想為一張新專輯做出承諾，因為沒有承諾長期巡迴演出。
* 1998：''System of a Down''
* 2001：''Toxicity''
* 2005：《Mezmerize》
* 2005：《Hypnotize》
* 1998：''Sugar''
* 1999：''Spiders''
* 2001：''Chop Suey!''
* 2002：''Toxicity''
* 2002：''Aerials''
* 2002：《Innervision》
* 2005：《B.Y.O.B.》
* 2005：《Question!》
* 2006：《Lonely Day》
* 2006：《Kill Rock 'n Roll》
* 2020：Genocidal Humanoidz
* 2020：Protect the Land
他們曾經被提名格萊美獎四次，其中在2006年歌曲BYOB贏得了最佳硬搖滾表演。樂隊也被提名幾個 Kerrang！和MTV獎項。
"Chop Suey!"
最佳金屬樂隊表演
"Aerials"
最佳硬搖滾樂隊表演
"B.Y.O.B."
"Lonely Day"
*1997年，贏得Rock City Awards頒發的Best Signed Band Award
*2005年，贏得MTV歐洲音樂大獎的年度最佳另類藝人
*2006年，歌曲"Question!"贏得"MTV Good Woodie Award"
*2006年，歌曲"Toxicity"成為"VH1 40首金屬歌曲"名單上的第14首
第聶伯羅330及150千伏特架空電纜
位於美國加利福尼亞州弗雷澤公園社區森林湖的架空電纜
架空電纜是輸電系統與配電系統架構的一部分，為架設於空中的電纜，用於長距離輸送電力。架空電纜通常由至少一條未絕緣的電纜組成。輸電通常為三相電，故電?常為三線一組，設於或電線桿之上。
由於架空電纜依靠電纜周圍的空氣來擔當絕緣體，可以節省成本同時減輕重量，為大規模輸電成本最低的方法。
烏克蘭一條橫跨第聶伯河的架空電纜
李小鵬，男，湖南長沙人，中國前體操運動員，曾獲16項世界冠軍，超越了另一中國體操運動員李寧，成為中國奪得最多世界冠軍的體操運動員；2008年，他獲得兩枚體操金牌，一度成為中國獲奧運金牌最多的男選手；2012年，被在倫敦奧運會自由體操比賽中獲得個人第5枚金牌的鄒凱所超越。
李小鵬年紀輕輕時就已經開始正式接觸體操運動，在李小鵬還是6歲的小伙子時就已經入讀湖南省長沙市體校學習體操，展開了他的體操生涯。6年之後，李小鵬入選省隊。3年後成為國家隊的成員之一。