ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
麥卡洛和斯威爾于1973年離隊之后，麥卡尼夫婦與萊恩錄制了專輯《逃走的樂隊》。這張專輯於英美兩地皆達到白金專輯銷量，之后樂隊又擁有了數張白金專輯。這張專輯於英美兩地都去到冠軍位置，它不僅是樂隊首張在兩國排行榜登頂的專輯，而且也成為了首張三度登上告示牌排行榜榜首的專輯。這也是70年代銷量最高的專輯之一，於英國銷量榜上停留達124週。《滾石》雜志將此專輯評為1974年年度專輯，翌年於葛萊美頒獎典禮上，專輯獲頒贈最佳現代/流行專輯與最佳製作獎。1974年4月，羽翼樂隊獲得第二首美國冠軍單曲，就是專輯的同名單曲《》。專輯也包括了兩首排行榜前十名的歌曲《》和《》，它在滾石雜誌五百大專輯名單上位列418位。
1976年麥卡尼在羽翼樂隊的一場演唱會上。
在《逃走的樂隊》專輯之后，羽翼樂隊已經是大紅大紫，1975年發布的專輯《》與翌年的專輯《》都成為了冠軍專輯。1975年8月，他們開始了為期14週的，包括在英國、澳大利亞，歐洲和美國等地方演出。在巡演中麥卡尼幾年來第一次再演唱披頭四的歌曲，其中包括這五首歌：《》、《昨日》、《》，《》和《》。在英國演唱之后，緊接下來樂隊雄心勃勃的在美國發表了現場專輯《》（Wings Over America），這個專輯有三張唱碟，後來登上排行榜第一位。
1977年9月，麥卡尼夫婦有了第三個孩子，取名為。同年11月，羽翼樂隊的單曲《》成為了英國歷史上最暢銷的單曲之一。這是麥卡尼個人音樂生涯中最暢銷的單曲，銷量是之前的紀錄保持者披頭四單曲《》的兩倍，達到250萬張，直到1984年才被慈善單曲《他們可知現在是圣誕》打破記錄。
1978年羽翼樂隊發布《》專輯，當中有一首美國冠軍單曲《》，這張專輯也成為繼《逃走的樂隊》之后最暢銷的專輯，在英美兩地皆打進排行榜前五名。但是專輯所收到的評價一般都不好，麥卡尼對此也流露出一絲失望。1979年的專輯《》（Back to the Egg），麥卡尼與皮特·湯森等眾多樂手組成了超級組合「搖滾交響樂團」（Rockestra），合作創作了單曲《》，歌曲作者表示為羽翼樂隊。《》專輯雖然暢銷並取得白金銷量，但受到評論家的批評。1979年11月，羽翼樂隊作最后一次巡迴演唱，在英國，并再次演唱了披頭四時期的歌曲如《》、《》以及《順其自然》。
1980年，麥卡尼發表了個人第二張專輯《麥卡尼 II》，後來成為英國冠軍專輯，美國排行榜則去到第三位。這張專輯和他的第一張個人專輯一樣，作曲和演唱都是自己一手包辦。專輯中包括了單曲《》，這歌的1979年格拉斯哥演唱會現場版本，成為了羽翼樂隊的最后一首冠軍歌曲。1981年初，麥卡尼感到羽翼樂隊的命數已盡，他需要作出改變。1981年4月，樂隊因經濟糾紛而解散。
1982年麥卡尼和史提夫·汪達合作創作了冠軍單曲《》，製作人是喬治·馬丁，歌曲被收錄在麥卡尼的專輯《》之中。同年，他和邁克爾·杰克遜合作創作歌曲《》，此曲被收錄在杰克遜的《驚悚片》專輯裡。1983年，他和杰克遜合作了單曲《》，這也是麥卡尼最后一首美國冠軍歌曲。他的最后一首英國冠軍歌曲也是在該年誕生的，這是12月5日推出，來自的《》。
1984年，麥卡尼參演電影《》，斯塔爾也在其中飾演了一個角色。但評論家並不喜歡這部電影，《珍萃》雜志將電影評為「毫無個性、冷血，沒有中心。」羅杰·埃伯特為電影只給一顆星的評價，並表示：「你盡可以跳過電影直接收聽電影原聲帶。」原聲專輯的成績就好多了，其中的主題曲《》由大衛·吉爾摩彈奏吉他，後來打上美國排行榜前十名的位置。原聲專輯於英國成為排行榜冠軍專輯。1985年，華納兄弟邀請麥卡尼為電影《》撰寫歌曲，他於四天后完成創作并親自演唱了，音樂製作人是。稍後麥卡尼參與「拯救生命演唱會」，壓軸歌曲演唱了《順其自然》。當時音響設備出現了問題，令到麥卡尼前兩句的演唱和鋼琴演奏都聽不清楚，這時歌迷數度以尖叫聲支持。一會兒之後問題解決，再加上大衛·鮑伊、，皮特·唐舍德和鮑勃·格爾多夫的登場引起觀眾瘋狂的反應。
1986年麥卡尼和合作錄製專輯《》，其中斯圖爾特貢獻了專輯中過半數的歌曲。1987年，麥卡尼曾有意邀請已故皇后樂隊的主音歌手佛萊迪·墨裘瑞高歌一曲《》，不過隨著墨裘瑞被檢驗出罹患愛滋病，加上他決定跟西班牙歌唱家卡芭葉製作跨界音樂大碟《'》，麥卡尼只好親自製作這個項目，而這首歌也是他於年內惟一推出的歌曲，至墨裘瑞於1991年過世後，妻子琳達表示這是他一輩子遺憾。1988年10月，麥卡尼發布專輯《》，專輯只在前蘇聯俄羅斯發行，全碟包括13首英語翻唱歌曲，它於兩天之內錄製完成。1989年，麥卡尼和默西賽德郡的音樂老友和灌錄了單曲《》，目的是為四月發生的希爾斯堡慘劇籌集善款。六月，麥卡尼發布專輯《》，這是麥卡尼和艾維斯·卡斯提洛、大衛·吉爾摩，和等音樂人聯手製作的專輯。麥卡尼后來和琳達一起組建了音樂團隊，請來和作為樂隊的吉他手，為樂隊的鍵盤手，鼓手則是。1989年9月，樂隊開始了「」，這是麥卡尼十年來首次巡迴演出，他於翌年發布的三唱碟專輯《》就包含了巡演中的部分內容。1990年9月，美國出版社《娛樂財經》為麥卡特尼頒發了獎項，因為他成為了當年演出收入最高的歌手，他在加州伯克利大學的兩場演唱會收入就超過350萬美元。1990年4月，他創下了「歷史上參加人數最多的運動場演出」的記錄，他在巴西里約熱內盧馬拉簡拿運動場的演唱會有18萬4千人參加。
麥卡特尼于1991年進軍管弦樂，當時正值創立150周年慶典，于是麥卡特尼便獻上了作品。他和作曲家合作，出品了。演出邀請了奇里·特·卡娜娃、莎莉·博格斯、、和皇家利物浦愛樂樂團在利物浦大教堂演出。演出的評價并不好。《衛報》的評價尤為刻薄，將音樂描述為“完全沒有整體性”并且“不敢嘗試快節奏”。報紙還刊登了麥卡特尼對此的回復信，麥卡特尼在信中指出了音樂中的一些快節拍而且還說，“幸虧歷史上很多優秀的音樂都不被當時的樂評家喜歡，所以我情愿&nbsp;... 讓聽眾自行判斷作品的優劣。” 紐約時報的評價則稍微好些，稱“劇中有美妙而歡悅的時刻&nbsp;... 而音樂的誠意還是比音樂的野心更討喜”。在倫敦首演后，麥卡特尼在世界各地開展演出，專輯《利物浦唱劇》則在英國''音樂周刊''古典音樂榜上登上榜首。
1991年，麥卡特尼在''MTV不插電''節目上進行了原音樂表演并發行了專輯《不插電（官方Bootleg）》。在20世紀90年代，麥卡特尼兩次與樂隊的合作，成立樂隊。兩人一起在1993年發布了電子樂專輯《》。麥卡特尼也在同年發行專輯《》。而于當時展開，同年現場專輯《》發行。
從1994年開始，麥卡特尼開始了與哈里森、斯塔爾、馬丁開始了為期四年的蘋果唱片《》計劃。1995年，查爾斯王子授予他皇家音樂學院榮譽學者稱號，對此麥卡特尼表示，“這對于看不懂樂譜的一個人來說的確很驚奇”。
1997年，麥卡特尼發行搖滾專輯《》。斯塔爾在歌曲《》中擊鼓。同年晚些時候，他發行了古典專輯《立石》，專輯在英美兩地古典音樂排行榜上均為冠軍。1998年，他發行了專輯《》，這是消防員樂隊的第二張專輯。1999年，麥卡特尼發行專輯《》。專輯一周就完成了錄制，大衛·吉爾摩和參與了錄制，專輯中的歌曲多為翻唱，3首歌曲為麥卡特尼原創。他計劃制作這張專輯已經很久了，主要是受琳達的鼓勵，可是琳達在1998年因癌癥去世，計劃便推遲了。
在1999年，他繼續嘗試交響音樂，發行專輯《》。2000年，他和Youth與樂隊合作錄制專輯《》，在專輯中，他們使用了麥卡特尼在20世紀60年代中期極為熱衷的拼貼技術與具體音樂技術。在紀念琳達的專輯《》（2000）中，麥卡特尼創作了Nova一曲獻給亡妻。
當九一一襲擊事件發生時，麥卡特尼就在約翰·甘迺迪國際機場停機場上目睹了悲劇的發生，因此，麥卡特尼舉辦了。在同年11月，麥卡特尼發行了錄音室專輯《》，其中包括了歌曲《》，歌曲就是為9·11所創作。次年，麥卡特尼與與布萊恩·梅組建樂隊巡演，樂隊鍵盤手是保羅·維金斯，鼓手是。他們于2002年4月開始了世界巡演，在美國、墨西哥和日本演出。巡演后他發行了雙面專輯《》，而于2003年在全球發行的內容大同小異的專輯名為《》。巡演收入1.26億美元，平均每場演唱會收入200萬美元，公告牌將其列為年度四大巡演之一。
2002年7月，麥卡特尼與成婚。11月，麥卡特尼參加了在喬治的逝世周年紀念日時舉辦的。他還參加了超級碗：在2002年的第三十六屆超級碗賽前演出中演唱歌曲“自由”；在2005年的第三十九屆超級碗上在中場演出更擔任主角。英國紋章院在2002年授予麥卡特尼個人紋章。麥卡特尼的部分是一只用爪子抓著吉他的利物鳥，以代表他的利物浦出身和音樂生涯。而紋章的盾形部分中的四個彎曲的部分很像甲殼蟲的背部。而紋章銘言是拉丁文''Ecce Cor Meum''，意思是“看清我心”。2003年，麥卡特尼的女兒Beatrice Milly出生。
2009年，斯塔爾和麥卡特尼為游戲''搖滾樂隊：披頭士''促銷
2005年7月，他在現場八方慈善演唱會中表演，和U2以一曲《佩珀中士的寂寞之心俱樂部樂隊》開場，并以《》（與喬治·邁克爾合唱）、《Helter Skelter》和《》結束表演。9月，他發行了搖滾專輯《》，專輯中的大部分樂器都是他本人來演奏的。2006年，麥卡特尼發行古典專輯《》。搖滾音樂專輯《》于2007年發行。2008年，他發行了他的“消防員”樂隊的第三張專輯《》''。''同樣是在2008年，他在利物浦進行表演以慶祝利物浦成為當年的歐洲文化之都。在2009年，在停演4年后，麥卡特尼再次舉辦現場演唱會，表演超過80場。在披頭士當年首次在美國電視節目埃德·沙利文秀亮相的45年之后，麥卡特尼重回當年的紐約劇院參加大衛·萊特曼深夜秀。2009年9月9日，百代唱片歷經4年的披頭士專輯重制計劃完成，并在當天發行游戲《》。''
麥卡特尼的巨大名聲使他成為了著名建筑剪彩的熱門人選。在2009年，在紐約皇后區，為取代謝亞球場而建的花旗球場建成后，麥卡特尼在當地舉辦了3場售罄演唱會。這三場演唱會后來被錄制成專輯《》。2010年，麥卡特尼為坐落于匹茲堡的庫索爾能源中心的竣工剪彩。
2011年7月，麥卡特尼在洋基體育場舉行了兩場滿座演唱會。紐約時報評價了首場演唱會并認為麥卡特尼“毫無退意，仍然在各大體育場內舉行著馬拉松式的巡演。”2011年9月，受紐約市芭蕾舞團之邀，麥卡特尼首次和合作編排舞劇'。同樣是在2011年，麥卡特尼與南希·謝維爾成婚。2012年2月，他發行了專輯《愛的簽名》，專輯中絕大部分都是翻唱。同月， 授予他稱號，在這2天后他在第54屆葛萊美獎上進行表演。
至今，麥卡特尼仍然是吸金巨星，2012年5月在墨西哥城舉辦的兩場演出吸引觀眾超過10萬人，吸金600萬美元。2012年6月，麥卡特尼為伊麗莎白二世的舉辦于白金漢宮外的壓軸出場，表演的歌曲包括《順其自然》和《你死我活》。在2012年7月27日舉辦的2012年夏季奧林匹克運動會開幕典禮上，麥卡特尼壓軸登場并以《The End》和《Hey Jude》結束了開幕式。演出的報酬是1英鎊。12月12日，麥卡特尼和涅槃樂隊在世的成員合作，在上演出，演出全球播出，觀眾超過200萬人。2013年8月28日，麥卡特尼發布了新專輯《》的主打同名歌，而專輯則在2013年10月發行。專輯發行后，麥卡特尼為宣傳新專輯在BBC2臺及紐約時代廣場演出。
很大程度上講，麥卡特尼是自學成才的一位音樂家，音樂學家認為他“生下來就注定會從事音樂，對于專業知識，沒人教過他&nbsp;... 他創作的作品都是天性所指使，完美的對音高的察覺和靈敏的耳朵成為了他判斷音樂的基石 ... 一位天生的旋律家——通過樂曲本身的和音作出曲子。”麥卡特尼對此評價，“我認為我的音樂創作&nbsp;... 更像是原始人藝術家，不用學就知道在洞穴里作畫。”
麥卡特尼的貝斯水平被其他貝斯手稱贊，包括斯汀、德瑞醫生的貝斯手，以及樂隊的。麥卡特尼最擅長用撥子彈奏，這點廣為人知，但有時麥卡特尼也會指彈貝斯。麥卡特尼不使用拍擊奏法或制音奏法。他受摩城唱片音樂家的影響很深，尤其是，麥卡特尼稱他影響了他自己的旋律風格。他也受布萊恩·威爾森的影響，正如他所說：“因為他不走尋常路。”他特別鐘愛的貝斯手還有。
在披頭士時期早期，他主要使用型號的貝斯，但在1965年，他在錄音時開始零星地使用S型號的貝斯。它通常都使用，但是在1967年，麥卡特尼也開始使用進行擴音。在20世紀80年代末到90年代初，他使用過，這比起之前的H?fner聲音更加低沉，影響了他的細膩的彈奏風格。這也是他90年代換回H?fner貝斯的原因。現場表演時，他使用擴音器。
麥克唐納認定《》是麥卡特尼生涯的轉折點，從此他的貝斯水平直上青云，披頭士傳記作家克里斯·英厄姆認為在橡膠靈魂中，麥卡特尼的演奏水平進步顯著，尤其是歌曲《》中的演奏。貝肯和摩根贊成這一說法，認為麥卡特尼在歌曲中的律動是“流行樂貝斯彈奏中的高峰 ... 第一次在唱片中證明了自己彈奏的硬實力。”麥克唐納認為詹姆斯·布朗的《》和皮科特的《》對他產生了影響，他從中汲取，受到啟發，做出了“他到現在為止最純樸自然的貝斯演奏”。
貝肯和摩根對他在披頭士歌曲《》中的貝斯演奏做出了這樣的評價，認定其為“令人震驚的一段演奏&nbsp;... 麥卡特尼精確的演奏技巧使曲中有了明晰的旋律但又不顯得韻律單薄。”麥克唐納覺得這首曲子是披頭士單曲中最好的B面，聲稱曲子“圍繞麥卡特尼貝斯演奏的響亮而飽滿的共鳴”是“極具創新意識的，甚至優秀得都壓過了曲子本身”。麥克唐納也談到了印度傳統音樂的影響使得曲子“貝斯演奏中有了一種異域情調的風格。麥卡特尼則認為在《佩珀中士的寂寞之心俱樂部樂隊》中的曲子里他的貝斯演奏最強最創新，尤其是在歌曲《露西在綴滿鉆石的天空》中。
麥卡特尼不是指彈吉他手，但是他也使用基本的指彈技巧。它使用原聲吉他的例子包括披頭士時期的歌曲《Yesterday》、《I‘m Looking Through You》、《》、 《》、《》、《》和《》。麥卡特尼說《Blackbird》是他最喜歡的，并這樣描述其中的吉他部分：“我找到了自己的指彈的訣竅 ... 實際上我一次撥兩根弦&nbsp;... 我盡量模仿那些民謠吉他手彈奏的方式。”在歌曲《》中他也使用了同樣的技巧。在錄音中，他多次使用吉他，但是他也使用過馬丁 D-28型號的吉他。
麥卡特尼在幾首披頭士的唱片中都擔任主音電吉他手，包括被麥克唐納描述為有著“棱角尖銳的吉他獨奏”的歌曲《》，在錄音中，麥卡特尼用的是吉他。對于這把吉他,麥卡特尼說，“非讓我選一把電吉他，我會選這一把。”麥克唐納稱他在哈里森創作的《Taxman》中的演奏是“技驚四座的”，而他認為他在歌曲《佩伯中士的芳心俱樂部樂隊》和《Helter Skelter》中的演奏是“尖聲震撼的”。麥克唐納也稱贊了他在歌曲《》中“閃光的仿印度風”的吉他獨奏。麥卡特尼在歌曲《》中也擔任了主音吉他手。對于他在《Taxman》中的演奏，麥卡特尼曾經評價道：“我受到了吉米·亨德里克斯的啟發，這也是我首次嘗試。”在1990年，當被問及他最喜歡的吉他手時，他提到了埃迪·范·海倫、埃里克·克萊普頓和大衛·吉爾摩，他補充說：“但是我還是最喜歡亨德里克斯。” 麥卡特尼主要使用Gibson Les Paul吉他進行電聲演奏，尤其是現場演出。
麥卡特尼的唱法橫跨多種音樂類型。在《》中，根據貝尼特斯所說，“麥卡特尼是布魯斯風格的歌手而光芒四射”，而麥克唐納則認為《》是“一首搖滾經典”充分展示了“麥卡特尼的唱功和多樣性的風格”。麥克唐納將《Helter Skelter》描述為重金屬風格最早的嘗試，《Hey Jude》則是“流行與搖滾的混合”，指出麥卡特尼的“福音音樂式的轉音”的運用以及“仿靈魂樂風格的結尾。”貝尼特斯認為《》和《》是麥卡特尼民謠風格演唱方式的例子，而音樂學家認為《When I'm Sixty-Four》和《》是他對滑稽唱法的嘗試。麥克唐納贊揚披頭士的歌曲《She's a Woman》富有搖擺樂節拍，是“他們迄今為止最極端的聲音”，而麥卡特尼的聲音“在邊界徘徊，達到了胸腔的上限，隨時都有爆破的風險”。麥克唐納將《》描述為“粗狂的，不修邊幅的中速搖滾歌曲”，有著“深情健壯”的唱法。《重回蘇聯》（Back in the U.S.S.R.）則是“披頭士創作的最后一首快節奏歌曲”，麥卡特尼在其中展示的“”是繼他在3年前的歌曲“Drive My Car”之后最好的演唱之一。
麥卡特尼在幾首披頭士的曲子中彈奏鋼琴，包括《》（Every Little Thing）、《他是個女人》（She's a Woman）、《》、《生命中的一天》、《你好，再見》（Hello Goodbye）、《》、《順其自然》（Let it Be）和《蜿蜒長路》（The Long and Winding Road）。麥克唐納認為圣女女士中的鋼琴部分讓人想起胖子多明諾，而“順其自然” 則有著福音曲調。麥克唐納稱麥卡特尼在《永遠的草莓地》中的前奏很好地表現的歌曲的整體風格。而麥卡特尼在曲子《麥克斯韋的銀錘子》和羽翼樂隊的歌曲《Loup (1st Indian on the Moon)》中進行了演奏。英厄姆則將羽翼樂隊的歌曲“”和“”描述為“完美地體現了最細膩的流行合成手法”。
麥卡特尼在披頭士的曲子《Back in the U.S.S.R》、《》、《》、《》和《》中打鼓。麥卡特尼為他的前兩張個人專輯《McCartney》和《McCartney II》中的大部分曲子打鼓，羽翼樂隊的專輯《樂團上路》和他的個人專輯《后院中的創作與混亂》（Chaos and Creation in the Backyard）中的擊鼓部分大部分也都是麥卡特尼完成的。
20世紀60年代中期，當麥卡特尼到他的一位藝術家朋友位于倫敦的家中做客時，麥卡特尼把他自己在女友家中錄制的磁帶帶了過去。磁帶中包括了很多麥卡特尼的作品，將這些作品錄制成了小樣。由于深受美國先鋒藝術家約翰·凱奇的影響，麥卡特尼的錄音磁帶中包括人聲、吉他、手鼓等音效，他使用公司的:磁帶錄音機剪切過很多磁帶。他將他的成品描述為“電聲交響樂”。他會通過將磁帶倒放、加速、減速來取得新奇的效果。后來，磁帶中的一些選段成為了披頭士歌曲《明日永不知》和《》中的一部分。
麥卡特尼的音樂啟蒙偶像包括小理查德、貓王、巴迪·霍利、卡爾·帕金斯和查克·貝里。當被問到為什么“佩伯中士”的封面上沒有貓王時，麥卡特尼回答說，“貓王太重要了，無以倫比 ... 于是我們決定不把他安排上去，他可不只是一個 ... 流行歌手，他是王者埃爾維斯。”麥卡特尼稱他在歌曲《我看見她站在那里》中的貝斯演奏受貝里的《》的啟發。
麥卡特尼稱小理查德是他的偶像，小理查德的假聲演唱給麥卡特尼的演唱方式提供了靈感。麥卡特尼說歌曲《I‘m Down》也是對小理查德的致敬。在1971年，麥卡特尼買下了霍利作品的出版權，并在1976年，即霍利誕辰40周年，麥卡特尼在英國舉辦了“巴迪·霍利周”節日。節日邀請了諸多著名音樂家進行表演、創作比賽、繪畫比賽等特色活動，而霍利生前的樂隊也表演了節目。
alt=Colour photograph of McCartney, in his sixties, playing a H?fner 500/1 electric bass. He wears a black buttoned-up suit jacket with black pants and white shirt.
20世紀50年代上學期間，麥卡特尼尤為擅長美術，經常因優秀的繪畫而備受表揚。然而，他不太守紀律的性格影響到了他的成績，最后沒有被美術學院錄取。20世紀60年代，他開始探索視覺藝術，醉心實驗電影并時常參加電影、喜劇和古典音樂的表演。他首次接觸倫敦前衛藝術界是通過藝術家，他向藝術作品商人介紹了麥卡特尼。在弗雷澤家中，他學習了藝術鑒賞并結識了安迪·沃霍爾、克萊斯·歐登柏格、以及理查德·哈密爾頓等藝術家。麥卡特尼后來購買了雷內·馬格利特的很多作品，并用他創作的著名的蘋果繪畫作為披頭士蘋果唱片公司的標識。麥卡特尼后來參與了位于倫敦梅森院的的翻修與宣傳工作，這里不僅是建立的著名藝術館，也成為了后來列儂與小野洋子初遇之地。邁爾斯還創建了地下報紙《》，而麥卡特尼為他提供了經濟上的幫助并提供新聞采訪材料以幫助報紙吸引廣告。邁爾斯后來為麥卡特尼作傳《距今多年》（1997）。
在目睹藝術家威廉·德·庫寧在他位于長島的工作室工作后，麥卡特尼對繪畫產生了興趣。麥卡特尼在1983年開始從事繪畫，并于1999年在德國錫根舉辦個人畫展。這場展出70件畫作的畫展中包括了列儂、 安迪·沃霍爾和大衛·鮑威的畫像。雖然麥卡特尼最初不情愿當眾展出，但是最后因為舉辦者的盛情邀請，麥卡特尼決心參展。2000年9月，麥卡特尼在英國布里斯托爾的舉行了他的首次畫展，展出了超過300幅作品。在2000年10月，麥卡特尼在家鄉利物浦舉辦藝術展。麥卡特尼說，“我被邀請在沃克藝術展覽館舉辦畫展 ... 我和約翰在那里有過美好的午后回憶。所以我真的很興奮。15年的‘秘密’創作后我終于要舉辦展覽了。”麥卡特尼是的主要贊助人，而這里正是麥卡特尼母校的舊址。
麥卡特尼小的時候，他的母親讀過他寫的詩并鼓勵他讀書。他父親經常讓他和他的弟弟邁克爾玩填字游戲，來“增長其詞匯量”，麥卡特尼如是說。在2001年，麥卡特尼出版《黑鳥歌唱》（Blackbird Singing），他在紐約和利物浦兩地進行公開朗讀，書中收錄了他的詩作和歌詞。在書的前言中，他寫道：“當我小的時候&nbsp;... 我有著很強的愿望想要在校刊上登詩。我寫過一些深沉的、寓意深刻的作品——卻被迅速拒絕了——我從那時開始就有點懷恨在心。“在2005年，他發行了《》，此書是和作家和動畫片制作者杰夫·鄧巴一起創作的，《衛報》評價作品是“反資本主義童書”。
在1981年，麥卡特尼希望杰夫·鄧巴指導一部叫做《》的動畫；麥卡特尼則是片子的作者和出品人，并為影片配音。1992年，他和鄧巴以法國藝術家奧諾雷·杜米埃為主題的動畫為他們贏得了英國電影和電視藝術學院的獎項。在2004年，他們完成了動畫短片《》。而衍生的單曲“Tropic Island Hum”/“”在英國單曲榜上登上21位。
麥卡特尼也出品并主持了1985年的紀錄片《巴迪·霍利的真實故事》（The Real Buddy Holly Story），紀錄片中邀請了基思·理查茲、菲爾·埃弗利和唐·埃弗利、霍利的家人和其他明星。1995年，他客串出演了《辛普森一家》的素食者麗莎一集并指導拍攝了一部關于感恩而死樂隊的短紀錄片。
自從1989年首次財富榜公布后，麥卡特尼就一直是英國最富有的音樂家，2013年他的財富約為6.8億英鎊。除了蘋果公司和他的傘形公司，他還擁有超過25000個作品的版權，其中包括《紅男綠女》、《歌舞線上》、《》和《油脂》等音樂劇的版權。2003年一年他凈賺4000萬英鎊，是當年英國業界之最。2005年他凈賺4850萬美元。而2012年的巡演收入超過3700萬英鎊。
麥卡特尼的音樂在很多唱片公司的牌下都發行過。1962年1月，寶麗多發行了披頭士的第一張唱片——單曲《》。當時的作曲人標為和節奏兄弟（the Beat Brotheres），而迪卡唱片公司在1962年4月在英國發行了這首歌曲。下一年，Parlophone在英國發行了樂隊的單曲《Please Please Me/Ask Me Why》和《From Me to You/》。在美國發行了這些單曲。同年將樂隊的英國Parlophone單曲《She Loves You/》在美國發行。從那時到1968年，EMI的Capitol唱片在美國發行樂隊作品，而Parlophone在英國控制樂隊發行權。從1968年8月發行的《Hey Jude/》開始，樂隊的作品都是以蘋果唱片之名發行，但是還是用Parlophone或Capitol的序列號。
披頭士解散后，麥卡特尼的音樂繼續由蘋果唱片發行，直到1976年麥卡特尼和EMI簽約。1975年披頭士法律意義上正式解散后，麥卡特尼和EMI全球性簽約，在美國和加拿大則和Capitol簽約。1979年麥卡特尼和哥倫比亞唱片在美加兩地簽約——這也成為了音樂界到現在為止利潤最為豐厚的簽約，但是EMI仍然擁有全球的分銷權。麥卡特尼1985年回歸Capitol唱片，直到2006年，Parlophone在英國銷售麥卡特尼的音樂而Capitol則在美國擁有麥卡特尼音樂的版權。2007年，麥卡特尼和簽約并成為牌下首位藝人。的專輯《》發行時，麥卡特尼仍然是該公司的藝人。
在1963年，創立公司來發行列儂—麥卡特尼的歌曲。麥卡特尼最初擁有公司20%的股份，1965年的一次公開售股后這一比例降到15%。在1969年，詹姆斯將北方民謠的很大一部分賣給的ATV電視公司，而麥卡特尼和列儂與ATV的合同理應于1973年到期，但是在此次出售后不久，兩人就拋售了他們的股份。在1972年，麥卡特尼和ATV簽訂7年的合同來促使ATV與達成一致。1979年起，MPL傳播公司開始發行麥卡特尼的作品。麥卡特尼和小野洋子曾試圖于1981年重新買下北方民謠公司，但是格瑞德拒絕了他們給出的價碼，并將ATV全部賣給了商人。邁克爾·杰克遜最終于1985年買下了ATV。1995年杰克遜據報道以5905.2千萬英鎊的價格將ATV與索尼合并，成立了索尼/ATV音樂出版公司，而他本人擁有一半股權。后來北方民謠公司也理所當然地成為了索尼/ATV的一部分。麥卡特尼作為披頭士歌曲的作者能從每首歌曲在美國的商業利用收入中獲得總收入的33.5%左右，最高可達50%到55%。兩支披頭士的早期歌曲《Love Me Do》和《P.S. I Love You》的版權,在北方民謠成立之前就屬于EMI的一個分支公司——Ardmore & Beechwood。麥卡特尼在80年代中期從Ardmore那里得到了這兩首歌的版權，這也成為了麥卡特尼的MPL通信公司僅擁有的兩首披頭士歌曲版權。
麥卡特尼首次使用毒品是在披頭士漢堡時期，當時他們經常使用以應對長時間的舞臺表演。鮑勃·迪倫在1964年與他們會面時，在紐約的一家酒店里首次讓他們吸食大麻；麥卡特尼回憶道他“異常興奮”并“控制不住地笑”。 不久他便經常性使用毒品，根據邁爾斯，麥卡特尼在歌曲《》的歌詞“另一種感覺”就是指大麻。在拍攝電影《''Help!''》時，麥卡特尼有時會在去錄音室的車中抽大麻煙卷，并總是因此忘詞。導演曾經聽到兩個漂亮女子試圖說服麥卡特尼服用海洛因，但麥卡特尼拒絕了。Robert Fraser在佩伯中士的錄制過程中讓他首次服用可卡因，但是麥卡特尼在大概一年之后放棄了，他不喜歡吸食后產生的悲傷情感。
最初麥卡特尼并不想使用迷幻藥，但是到1966年晚期他還是選擇嘗試了迷幻藥，并且在1967年3月一次佩伯中士的錄制后第二次進行，“同行”的還有列儂。不久他成為了首個公開討論毒品問題的披頭士成員，說道，“這讓我眼界大開... 并讓我成為了一個更加優秀、誠實、寬容的社會成員。”在1967年他也談論了他對大麻的態度，他和其他披頭士成員以及愛潑斯坦于當年7月在時代周刊上簽名呼吁大麻合法化。
1972年，瑞典法庭因其私藏大麻罰款1000英鎊。不久，蘇格蘭警察發現他在院子里種植大麻，這導致了他后來對于合法運動的支持態度，因為此事，他被罰款100英鎊。也是因為他對大麻的依賴，美國政府直到1973年11月才給他簽證。1975年他再次因私藏大麻在洛杉磯被捕，琳達認罪，也因此他并被未告上法庭。1980年1月，當羽翼樂隊準備去日本巡演時，海關官員在他的行李中發現了大概8盎司的大麻。麥卡特尼被捕并送進了監獄，以給日本政府時間作出決定。10天后，麥卡特尼被釋放，并未受到罰款。1984年，當他在巴巴多斯度假時，當地政府拘捕了他并罰款200美元。這次麥卡特尼終于忍不住了，一回到英國，麥卡特尼就當眾表態“大麻 ... 比朗姆酒、威士忌、尼古丁對身體危害都要小，而它們都是完完全全合法的&nbsp;... 我不認為&nbsp;... 我在做什么傷天害理的事。”1997年，他聲稱支持吸毒除罪化：“人們隨時隨地都在抽，把他們當成罪犯是不對的。”2013年，他正式宣布參與大麻除罪運動。
1967年8月，麥卡特尼在海德公園認識了，不久去了北威爾士班戈，參加引導會，在那里，他和其他披頭士成員了解到了超覺靜坐的基礎知識。他解釋道，“整個冥想的經歷非常好我還了解了曼怛羅&nbsp;... 我感到精神舒暢”。在2009年，麥卡特尼和斯塔爾在無線電城音樂廳舉行了慈善演唱會為致力于將超覺靜坐帶入校園的籌款。
麥卡特尼2004年在布拉格
保羅和琳達在他們30年婚姻的大部分時間內都是素食者。原因是保羅有一次在吃羊排時看到了牧場里的羊羔。不久之后，夫妻開始呼吁動物權利。在琳達去世后他首次接受采訪時說，他將繼續爭取動物權益，并在1999年花費300萬英鎊以確保不使用轉基因技術。1995年時，他為紀錄片擔任旁白，紀錄片由創作。麥卡特尼是善待動物組織的支持者。他多次在組織的活動中露面，并且在2009年為一部相關主題的短片《Glass Walls》配音。麥卡特尼也支持美國慈善協會、國際慈善協會、世界動物保護協會以及組織的活動。
麥卡特尼和米爾斯結婚后，他在她的帶領下開始反對地雷的使用，并成為了活動的參與者。在幾次“重回世界”巡演的演唱會上，他穿反地雷活動的T-恤衫亮相。2006年，麥卡特尼夫婦到愛德華王子島旅行以提高公眾對獵殺海豹行為的關注度。夫婦二人和當時紐芬蘭的總理在賴瑞金現場節目上進行辯論，并表示漁夫應該停止捕殺海豹而應轉而從事海豹看守事業。麥卡特尼也支持活動。
麥卡特尼多次參與慈善唱片錄制，包括、、等，此外還錄制過《》。在2004年，他為《美國緬甸運動》的專輯提供了一首歌曲，以支持緬甸諾貝爾獎獲得者昂山素季。在2008年，他為活動唱片提供歌曲，以幫助東南亞地區在2004年臺風過后得以恢復與發展。
在2012年美國總統大選前，麥卡特尼發布視頻支持巴拉克·奧巴馬總統。
麥卡特尼明確表示過支持埃弗頓足球俱樂部，但是也表示過對利物浦足球俱樂部的喜愛。在2008年，他終于明確表態，停止了人們對他支持哪支球隊的猜測，“實際上是這么回事：我爸爸出生在埃弗頓，我們家實際上是埃弗頓人，所以如果碰上兩支球隊德比或者在足總杯上相遇，我肯定會支持埃弗頓。但是有一次我在溫布利演出后，我和肯尼·達格利什建立起了一點友誼，他當時去捧了場，于是我就想‘得了，我干脆兩個都支持算了，誰讓它們都是利物浦的球隊呢。’”
麥卡特尼在利物浦的第一任認真交往的女友是多特·羅恩，他在于1959年與羅恩相識。據斯皮茨稱，羅恩感覺麥卡特尼有一種強烈的控制欲，經常為她挑衣服和化妝品，讓她留碧姬·芭鐸一樣的頭發，而且至少有一次，麥卡特尼斷言她把發型改了回去。當麥卡特尼首次和披頭士去漢堡時，他經常給羅恩寫信，在披頭士第二次去漢堡時，她與辛西婭·列儂一同陪披頭士成員去了漢堡。兩人共交往了兩年半，一度訂婚，但羅恩解約了；據斯皮茨說，麥卡特尼“不用承擔責任了”，便同意解除了婚約。
麥卡特尼和英國女演員于1963年4月18日首次見面，當時披頭士在倫敦皇家阿爾伯特音樂廳演出，演出后一位攝像師請求兩人合影。兩人開始戀愛，同年11月麥卡特尼與愛舍在她父母的家中同居。兩人直到1966年3月搬至麥卡特尼在圣約翰伍德的家中之前都住在那里。在愛舍家中，麥卡特尼寫下了很多著名歌曲，包括《Yesterday》、《》、《》、《》等，后三者都和兩人的戀情有關。他們交往5年后準備結婚，但是后來麥卡特尼和通奸被發現，愛舍便與麥卡特尼解除了婚約。
保羅·麥卡尼有過三段婚姻，元配在1998年死於乳癌，育有三女一子。次配，在2002年結婚，2006年離婚，兩人婚姻期間育有一女。2011年與結婚。
麥卡特尼和妻子琳達在1976年表演
琳達·麥卡尼是一名音樂愛好者，她曾經說，“我整個童年都是趴在收音機上聽音樂度過的。”她曾經逃課多次去看、巴比·達林和恰克·貝利的演出她后來成為了很多樂隊的廣受歡迎攝影師，其中包括吉米·亨德里克斯經驗樂隊、感恩而死、大門樂隊和披頭士，她于1966年在謝亞體育場初遇披頭士。她表示，“最初是約翰讓我喜歡了披頭士。他是我的披頭士偶像。但是當我當面見他時，這種感覺被保羅所取代。” 小兩口大概在1967年在一場的演唱會上初遇，此時，琳達作為攝影師為樂隊拍照而呆在英國。保羅回憶道，“那天晚上琳達和我相遇了，我在俱樂部的人群中發現了她，雖然按常理我不善搭訕，我意識到我必須這么做&nbsp;... 當晚的沖動帶給了我一生的幸福！”琳達對這次相會是這么說的：“我當時真挺恬不知恥的。當晚我另有約定&nbsp;... 但是我看見了保羅就在屋子的另一頭。他看起來帥極了，我下定決心和他聊一聊。”兩人于1969年結婚。對于兩人的結合，保羅說：“我們有很多的歡樂時刻&nbsp;... 我們的天性使然，我們最喜歡的事就是四處逛一逛，尋尋樂子。”他補充道，“我們真挺瘋狂的。結婚前的頭一個晚上我們吵了一架，差點就決定不去結婚了 &nbsp;... 我們能結婚真是個奇跡。多虧我們這么做了。”
兩人在披頭士解散后開始了音樂上的合作，于1971年組建羽翼樂隊。樂迷和評論家曾經對于琳達不會演奏而表示不滿，但是在保羅的幫助下，琳達學會了彈奏迷你木格琴等鍵盤樂器。保羅也說過，他們是為了快樂而從事音樂，沒有必要因一些錯誤而停滯不前而羽翼樂隊的成員亨利·麥卡洛此前對此則持否定意見。
兩人有4個孩子——琳達的女兒（保羅領養）、、史黛拉·麥卡尼和——而兩人直到1998年琳達因癌癥去世都是夫妻。琳達死后，保羅在每日郵報上發表文章道：“我找了個心理咨詢師來幫助自己，我因在婚姻中表現得并不總是完美而內疚&nbsp;... 但是我突然明白了。人非圣賢，孰能無過。這正是我們婚姻的美妙之處。我們就像生了孩子的男女朋友一樣。”
在2002年，麥卡特尼迎娶，她做過模特也是反地雷行動的支持者。2003年兩人有了孩子，貝翠絲·米莉，取其名是為了紀念海瑟的亡母和麥卡特尼的一個姑姑。兩人2006年4月分居，2008年3月離婚。在2004年，他對于公眾對他女友的選擇做出了如下評價：“（英國公眾）對我當初和愛舍分手感到不高興&nbsp;... 我（與琳達）結婚后，因為琳達是紐約人、離過婚、帶著孩子，大家也不喜歡。”
麥卡特尼于2011年10月9日在倫敦與紐約人南希·謝維爾結婚。婚禮很簡潔，只有大概30個親戚朋友到場。兩人從2007年11月就開始了交往。南希家中經濟條件優越，擁有家族企業，控制著公司。謝維爾也是紐約大都會運輸署的前成員。
* 長女：海瑟 Heather Louise McCartney，生於亞利桑那州圖森
* 次女：瑪麗Mary McCartney Donald，生於倫敦聖約翰伍德大街診所
* 三女：史黛拉·麥卡尼，生於倫敦國王學院醫院
* 獨子：詹姆絲，James Louis McCartney，生於倫敦聖約翰伍德大街診所
* 四女：壁翠絲 Beatrice Milly McCartney，生於倫敦聖約翰伍德聖約??和聖伊麗莎白醫院
盡管披頭士解散后麥卡特尼與列儂有一段時間關系緊張，但是在1974年初，兩人和好如初，并。后來，兩人音樂上獨立發展。麥卡特尼經常給列儂打電話，但是他很擔心列儂的答復，有一次，列儂告訴他，“你就會寫快餐歌曲和童話故事！” 為了不總是談論音樂事務，兩人的話題包括貓，育兒和烤面包。
1976年4月24日，兩人在列儂紐約的家中看週六夜現場，節目中宣布給能讓披頭士重聚的人獎勵3000美元。他們兩個很認真的考慮了此事，決定去只有幾個街區遠的週六夜現場演播室，但是又覺得太晚了。這是兩人最后在一起的時刻。VH1在2000年的電視電影中想象了這次會面。麥卡特尼最后一次給列儂打電話就在列儂最后一張專輯《Double Fantasy》發行前幾天，態度很友好，對于這次通電話，他這么說：“ （這件事是）對我的一種安慰，因為我的確感覺我們從未推心置腹的談一談我們之間的差別，這是很令人心痛的。但是幸運的是，我們最后一通電話棒極了，我們并沒有任何爭執與分歧。”
1980年12月9日，麥卡特尼被列儂在頭一天晚上遇刺的新聞驚醒，列儂之死引起了披頭士其他成員受到了媒體瘋狂的關注。當天晚上，當麥卡特尼當晚離開牛津街的錄音室時，他被記者圍住并被問及他的感受，他說：“真是差勁（it's a drag）。”此舉迅速受到了批評，人們認為他對此事的反應膚淺，漠不關心。后來他解釋，“當約翰被殺了，然后就有人拿著麥克風問我：‘你怎么想的？’我說‘這真是差勁’，我說的時候極其悲傷，但是當你把這句話打出來的時候，就像是這樣，‘今天麥卡特尼在倫敦街頭受訪，對于他的朋友之死，他說，“真是差勁”。’ 于是人們就會覺得這答復很輕率。”他也回憶了列儂遇刺后與洋子的見面以及他與列儂的最后一次交談：
他去世后的那天我和洋子談了話，她說的第一句話就是，“約翰真的很喜歡你。”在我們最后的一通電話里，我們還是最好的朋友。他總是一個很貼心的人，約翰。他有時會虛張聲勢，但這都不是他的內心的真正想法，他以前常常會把眼鏡摘下來，就是那副老奶奶戴的的眼睛，然后說，“別怕，這就是我呀。”那副眼鏡就像一堵墻，你明白嗎？一副保護內心世界的盾牌。我很珍惜這種時刻。”
1983年，麥卡特尼說，“如果我提前就知道約翰要死了，我就不會那般淡定，表現得跟個正常人似的。我會付出驚人的努力摘下他的“面具”改善和他的關系。”他說當天晚上他回到家中，和他的孩子看著電視上的新聞，整夜痛哭。在1997年，他承認當列儂遇刺時，其他3位披頭士成員當時十分緊張，擔心自己的個人安全。在2002年，他告知《Mojo》雜志列儂是他心中最偉大的英雄。1981年，麥卡特尼在哈里森的紀念列儂的歌曲《》中擔任和聲。1982年，麥卡特尼發行歌曲《》，音樂歷史學家Walter Everett認為這首歌是列儂與麥卡特尼友誼“令人難以忘懷的頌辭”。
當談到與麥卡特尼的關系時，哈里森說過，“保羅當你幫他完成10首歌之后才會來幫你，當我寫歌時，他也幫過忙。實際上這有點自私&nbsp;... 實際上在很多歌曲中，我都是在彈貝斯&nbsp;... 保羅就喜歡這么做——如果他寫了一首歌，他會把自己的部分都練熟，然后走進錄音室，說道（有時候他真的很難相處）：‘做這個’，所以我的創造性受到了抑制。”
哈里森2001年11月去世之后，麥卡特尼在他圣約翰伍德家外面發表演說到：“他是一個令人愛戴的、有著幽默感的勇敢的人。”他接下來說道，“我們一起長大，有很多美好的回憶。”&nbsp;– 我會永遠銘記這些回憶。我會永遠愛他，他就像我的小弟弟。”在哈里森去世一周年之際，麥卡特尼在上用尤克里里演奏了哈里森的《Something》。 他也演奏了《》和《萬物必將消逝》，也在埃里克·克萊普頓翻唱《當我的吉他輕輕哭泣》時彈奏鋼琴。
斯塔爾有一次稱麥卡特尼“言不由衷”，但是兩人都很樂于與對方合作，而且還一同去希臘旅行。斯塔回憶，“當時酒店樂隊彈奏的曲子我們根本聽不懂，所以最后一個晚上我和保羅演唱了像《》這類的經典歌曲” 。兩人之間確實有幾次不和，其中白色專輯錄音時是最嚴重的一次。蘋果公司的回憶道，“這是一個保守不嚴的秘密，披頭士周邊的人都知道，林格離開錄音室后保羅有時會重新自己打鼓&nbsp;... （斯塔爾）就假裝不知道”。1968年8月，由于麥卡特尼對林格在《重回蘇聯》擊鼓水平的批評，斯塔爾暫時離隊。斯塔爾9月歸隊時，他發現他的鼓周圍擺滿了花。斯塔爾就與麥卡特尼合作說過：“ 保羅是世界上最好的貝斯手，但他也挺固執的&nbsp;... 總是自作主張&nbsp;... （因此）音樂上的分歧總是不可避免的一次又一次出現。”
披頭士解散后，麥卡特尼和斯塔爾從1973年開始就有音樂上的合作了，麥卡特尼為斯塔爾的專輯《》寫過歌曲《Six O'Clock》，并參與和聲和伴奏。在斯塔爾的歌曲《》中麥卡特尼來了一段卡祖笛獨奏。1976年，麥卡特尼又為另一首他給斯塔爾創作的歌曲《純金》（Pure Gold）和聲，歌曲收錄在專輯《》中。在1981年，麥卡特尼出品并演唱了林格專''輯''《》中的三首歌曲，其中兩首都是麥卡特尼所作。斯塔爾在麥卡特尼1983年歌曲''真壞''（選自專輯'中）的MV中出現。在次年麥卡特尼的電影《》中，林格也飾演了一個角色。
斯塔爾也在麥卡特尼收錄于1997年專輯《Flaming Pie》中的歌曲《》中擊鼓和聲。兩人1998年再次合作，在斯塔爾的《》中，麥卡特尼為三首歌曲和聲，為一首歌曲伴奏。在2009年，兩人在的一場慈善演唱會上共同演唱了一曲《》。在2010年，在斯塔爾的專輯《》中，兩人合作。麥卡特尼在歌曲《Peace Dream》中演奏貝斯，與斯塔爾在《》中二重唱。2010年7月7日，斯塔爾和他的樂隊在電臺城音樂廳表演，為自己的70歲生日慶生，在安可后，麥卡特尼驚喜亮相，上臺表演了披頭士歌曲《》。
1999年3月，麥卡特尼憑借單飛生涯的成就以個人藝術家的身份進入搖滾名人堂。吉尼斯世界紀錄將麥卡特尼描述為“有史以來最為成功的作曲家以及唱片藝人”，擁有60張金唱片（42張為披頭士作品、17張個人作品、一張披頭士與比利·普雷斯頓合作唱片），專輯、單曲銷量均超過1億，還擁有43支銷量過億的單曲。
根據吉尼斯，他是英國單曲榜上“最成功的曲作者”還是“有史以來最成功的音樂家”。他創作或共同創作了“188支登上過排行榜的曲子、其中129支為不同曲目。這些作品中，91支登上過排行榜前10，33支成為了冠軍單曲。加起來，這些歌曲總共在排行榜上停留1662周（截止到2007年初）。”
麥卡特尼在美國公告牌熱榜上有32支冠軍單曲，20支是披頭士作品，9支單飛生涯作品以及3支合作作品。，麥卡特尼單飛后的美國唱片業協會認證銷量為1550萬，算入披頭士時期的認證銷量為2.5億左右，為史上最多。
麥卡特尼有24支英國冠軍單曲，為史上最多，其中17支是披頭士時期作品。他也是僅有的作為獨奏者（《Pipes of Peace》）、雙人合作者之一（與汪達的作品《烏木與象牙》）、三人創作組合之一（羽翼時期的作品《Mull of Kintyre》）、四人創作組合之一（披頭士的《She Loves You》）、五人創作者之一（披頭士與Billy Preston合作）以及群星慈善組合成員都有冠軍單曲的音樂家。
《昨日》（Yesterday）是歷史上被翻唱最多的歌曲，被翻唱超過2200次。根據BBC，''昨日''也是唯一一首由英國人創作并在美國電視電臺上被播放超過700萬次的歌曲，這也是上個世紀在美國被播放次數最多的英國歌曲。而他1968年披頭士時期的作品《Hey Jude》也是他生涯的閃光點之一。曲子是當年英國銷量最多的單曲，在美國單曲榜上雄踞榜首9周，比披頭士其他的任何曲子都久。這也是樂隊發行的最長的單曲，發行后不久就賣出500萬張。
2005年7月，麥卡特尼和U2在現場八方上表演了《佩珀中士的寂寞之心俱樂部樂隊》，這成為了歷史上發行速度最快的單曲。錄制45分鐘后便發行、發行數小時后就成為了下載榜冠軍。
1965年，披頭士獲得大英帝國勳章。1990年，國際天文學聯合會將4148號小行星命名為“麥卡特尼”。1997年3月，伊麗莎白二世授予麥卡特尼騎士勛銜以表彰他對音樂做出的杰出貢獻。2000年麥卡特尼成為成員。2008年，麥卡特尼獲得全英音樂獎，并成為耶魯大學榮譽音樂博士。2010年，貝拉克·奧巴馬總統為他頒發。同年他又因獲得肯尼迪中心榮譽獎重返白宮。麥卡特尼作為羽翼樂隊成員獲得過2次格萊美獎，作為個人藝術家獲得過2次格萊美獎。2012年，他成為了最后一位獲得好萊塢星光大道上的星星的披頭士成員。2012年9月8日，麥卡特尼在法國巴黎獲得了由弗朗索瓦·奧朗德總統為其頒發的法國榮譽軍團勳章，并獲得“軍官”軍銜。
** 《McCartney》（1970年4月17日）
** 《RAM》（1971年5月17日）
** 《McCartney II》（1980年5月16日）
** 《Tug of War》（1982年4月26日）
** 《》（1983年10月31日）
** 《》（1986年8月22日）
** 《》（1988年10月31日）
** 《》（1989年6月5日）
** 《》（1993年2月1日）
** 《》（1997年5月5日）
** 《》（1999年10月4日）
** 《》（2001年11月12日）
** 《》（2005年9月12日）
** 《》（2007年6月4日）
** 《Kisses on the Bottom》(2012年2月14日)
** 《New》（2013年10月15日）
** 《》（1971年12月7日）
** 《》（1973年4月30日）
** 《Band on the Run》（1973年12月5日）
** 《》（1975年5月27日）
** 《》（1976年3月25日）
** 《》（1978年3月31日）
** 《》（1979年6月8日）
** 《》（1993年11月15日）
** 《Rushes》（1998年9月21日）
** 《》（2008年11月24日）
* 《》（1967年1月16日）
* 《》（1984年10月22日）
* &nbsp;– 1972年，11場英國演唱會
* &nbsp;– 1972年，25場歐洲演唱會
* &nbsp;– 1973年，21場演唱會
* &nbsp;– 1975-1976年，66場演唱會
* &nbsp;– 1979年，20場演唱會
* &nbsp;– 1989-1990年，104場演唱會
* &nbsp;– 1992年，6場演唱會
* &nbsp;– 1993年，79場演唱會
* &nbsp;– 2002年，55場演唱會
* &nbsp;– 2003年，33場演唱會
* &nbsp;– 2004年，14場全球演唱會
* &nbsp;– 2005年，37場演唱會
* &nbsp;– 2009年，10場北美演唱會
* &nbsp;– 2009年，8場歐洲演唱會
* &nbsp;– 2010-2011年，38場全球演唱會
* &nbsp;– 2011-2012年，38場全球演唱會
* &nbsp;– 2013年，32場全球演唱會。
*  一支向麥卡特尼致敬的樂隊，樂隊曾發行DVD與專輯。
Evolution或Novell Evolution（在Novell於2003年收購Ximian前稱為Ximian Evolution）是GNOME官方的個人資訊管理員，亦是工作群組資訊管理工具。它集合電郵、行事曆、地址簿與工作排程等功能於一身。自GNOME2.8以後，它是GNOME的官方套件。現在Evolution的開發由Novell所贊助。
它的用戶介面及功能非常類似於Microsoft Outlook。但它亦有一些獨特的特色，例如：對於所接收的郵件有全面的文字索引，以及一個「虛擬資料夾」功能。
Evolution能夠經由它的網路介面及一個名叫Connector的插件連接至Microsoft Exchange Server。而使用''gnome-pilot''可使其與Palm Pilot裝置進行同步化，而Multisync則容許它與移動電話及其他PDA進行同步。
Evolution 2，這個於2004年9月推出的新版，具有以下的新功能：
* 整合連線至Novell GroupWise
* 整合連線至Microsoft Exchange
* 增強IMAP帳戶的離線支援
* 支持S/MIME，增強聯絡人管理
* 更加遵守GNOME的人性化介面指引
* 整合SpamAssassin的功能（with user-defined spam score and whitelist rules in ~/.spamassassin/）
在2005年1月，Novell的Nat Friedman  在他的博客上 指出該公司正在招募將GIMP移植至微軟視窗的程式設計師來為Evolution進行同樣的工作，最近更公佈  測試版。
在這個通告公佈之前，有少數有著相同的目標的計劃已經開始進行（ Evolution for Windows being the most notable），但卻沒有任何一個進入測試階段。
*  Evolution計劃官方網址
*  Novell的Evolution主頁
*  在視窗上使用Evolution
*  Hong Kong & Macau Novell User Group –非官方網站。供Novell使用者分享、討論的平臺。亦有SUSE Linux技術文章及其他花邊新聞
提魯瓦南塔普拉姆（馬拉雅拉姆語：Thiruvananthapuram，?????????????），英語常稱為Trivandrum（譯為特里凡得瑯），是印度南端的一個城市，為喀拉拉邦的首府。擁有印度第五大國際機場特里凡得瑯國際機場 。目前錫魯萬納塔普拉姆已經發展成為印度最大的空間技術中心，著名的維克拉姆·薩拉巴伊空間中心就設在該市。旅游勝地，市南16公里的科瓦蘭海灘號稱南印度最美的海灘。
馬拉雅拉姆語（；）是印度南部喀拉拉邦通行的語言，屬于達羅毗荼語系，是印度22種官方語言之一，語言人口約3,570萬人。「馬拉雅拉姆」在馬拉雅拉姆語裡的意思就是「人」。
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* Pillai, A.D. & Arumugam, P. (2017). From Kerala to Singapore: Voices of the Singapore Malayalee Community. Singapore: Marshall Cavendish International (Asia). Pte. Ltd.
*  Unicode Code Chart for Malayalam (PDF Format)
*  Malayalam Grammar
圣瑪利亞女中（St. Mary's Hall）是美國圣公會在上海創辦的一所著名的教會女子中學，位于長寧路1155號（原1187號）。
其淵源可以追溯到1851年，創辦于虹口文監師路和百老匯路口（今塘沽路和大名路口）圣公會救主堂后的文紀女塾，是一所帶有慈善性質的小學。
1881年6月，與格蘭德創建的俾文女校合并正式成立了圣瑪利亞女校。新校舍建在梵王渡圣約翰書院后面，與圣約翰書院僅一墻之隔。學制定為8年。
1923年，圣瑪利亞女校遷入白利南路（公共租界在滬西的越界筑路，今長寧路1187號）共十一處西班牙式建筑風格的新校舍，并改名圣瑪利亞女子中學。占地面積64000平方米。
由于學費昂貴，招來的學生多為中上等家庭的女孩子，圣瑪利亞女中被稱為貴族教會女校，與中西女中（美國衛理公會創辦，在滬西憶定盤路今江蘇路）齊名。
圣瑪利亞女中的特色，在于英文、家政和音樂舞蹈；所以培養出來的女學生，大都諳熟社交禮儀、通曉英文，富于文學藝術的修養，具有上流社會淑女的風范。
1952年，上海市教育局接管了圣瑪利亞女中和中西女中，把兩校合并成為上海市第三女子中學。原圣瑪利亞女中的校址辦起了上海紡織專科學校。1999年，該校被并入東華大學，成為東華大學紡織學院長寧分校區。
圣瑪利亞女中的校園長期比較完整地保留了昔日的風格，有爬滿常春藤的鐘樓、環繞操場一圈的走廊等。被列為上海市第四批優秀歷史建筑。2005年-2006年，1號教學樓和一幢宿舍樓乃至回廊均被開發商拆除，另外四幢保留建筑的屋頂亦被拆除，只有鐘樓幸存。2009年經媒體曝光后，
引發社會關注。隨后，長寧區規劃局表示，將責令開發商恢復被破壞的回廊及4幢保留建筑，經研究決定保留鐘樓，原地或異地重建其余所有建筑。2018年，于圣瑪利亞女中原址開發的上海長寧來福士廣場落成開幕。
圣瑪利亞女中的著名校友包括張愛玲等人。其余見上海市第三女子中學。
* 上海軌道交通中山公園站：上海軌道交通2號線、上海軌道交通3號線、上海軌道交通4號線
龔自珍，字璱人，號定盦。曾字爾玉 ，曾更名易簡，字伯定，再更名為鞏祚。浙江仁和（今杭州）人。清朝中後期思想家、文學家。
自珍1792年8月22日（乾隆五十七年七月初五）生於杭州城東馬坡巷小米園（今有紀念館於此），是龔家的長房長孫。6歲隨父母租居北京繩匠胡同、潘家河、門樓胡同、手帕胡同和城外上斜街等處。祖父病逝後與家人回杭州守孝。兩年後返京，租住北京法源寺南。啟蒙教育由母親承擔，教讀吳偉業詩和桐城派方苞、劉大櫆散文。後有家庭塾師宋璠，教學文史並重，經子兼顧，善誘導，打下了很好的基礎。12歲隨外祖父段玉裁習說文解字。13歲秋，作《水仙華賦》。14歲考訂古今官制。16歲讀《四庫全書總目提要》，並由此搜羅善本古籍，致力目錄學。17歲收集石刻，攻金石文字。
嘉慶十五年（1810年）順天鄉試，龔自珍中副榜第28名，未取得正式功名。只得以副榜貢生資格通過考試充任武英殿校錄。對此龔自珍是十分不滿的。不久，他隨外放徽州知府的父親南下。同年訪時在蘇州的外祖父段玉裁，與外祖父孫女段美貞（表妹）結婚。攜新婚妻子回杭州，遊西湖，寫下龔詞代表作之一《湘月》：
::壬申夏泛舟西湖，述懷有賦。時予別杭州蓋十年矣。
天風吹我，墮湖山一角，果然清麗。曾是東華生小客，回首蒼茫無際。屠狗功名，雕龍文卷，豈是平生意？鄉親蘇小，定應笑我非計。
才見一抹斜陽，半堤春草，頓惹清愁起。羅襪音塵何處覓？渺渺予懷孤寄。怨去吹蕭，狂來說劍，兩樣消魂味。兩般春夢，櫓聲蕩入雲水。
嘉慶十八年（1813年）四月，自珍前往京城參加順天鄉試。加上嘉慶二十一年（1816年）計兩次，均落第。正當他深感失意時，又接到家中來信，新婚僅一年的美貞，因病為庸醫誤診，已於當年七月間卒於徽州府署。雙重打擊，使自珍悲憤交集。他匆匆南還，見旅店牆壁上有"一騎南飛"的字樣，遂填寫詞一首，一瀉胸中鬱悶。1813年九月天理教農民起義。1814年著四篇《明良論》，提出改革主張。回徽州後參與父親主持的《徽州府志》重修工作。
1815年，續娶安慶知府何裕均侄孫女何吉雲。何氏也是大家閨秀，能詩善畫，尤其擅長書法。六月中，父親麗正升任蘇松太兵備道，全家共赴上海。
直到嘉慶二十三年戊寅（1818年），第四次應鄉試，即清嘉慶帝六旬萬壽恩科，他終於中試第四名舉人。那時不過是二十七歲。第四名舉人是所謂“五經魁”之一，這使龔自珍大受鼓舞，以為科名從此一帆風順，可望置身於卿相之列，實現改革政治的理想了。
嘉慶二十四年（1819）、二十五年（1820），自珍兩次會試落榜。于是轉而參加軍機處考試，仍舊沒有被錄取。且其中有李姓官員作梗，使得希望更為渺茫，只能在國史館充任校對官。值得說明的是，龔自珍祖父龔禔身、父親龔麗正都在軍機處擔任過章京。滯留京城時自珍師從公羊學家劉逢祿。并試圖從《公羊傳》中汲取變法改革的靈感。然而，時人對他的志向頗有非議，道光元年，他與朋友閑談時竟突然有人闖入，詢問他們在謀劃什么。二年，自珍家中失火，藏書罹難，大多燒毀。同年會試不第。道光六年（1826），與魏源一同參加會試，再度失利，計已連續五次落榜，無法施展抱負，心情十分低落。有《秋心三首·其三》詩云：“我所思兮在何處？胸中靈氣欲成云。槎通碧漢無多路，土蝕寒花又此墳。”
道光九年（1829年），中進士第九十五名，為內閣中書。道光十五年（1835年），擢宗人府主事。十七年（1837年）改為禮部主事祠祭司行走，補主客司主事。道光十九年己亥（1839年），48歲，辭官南歸。四月二十三日出北京，五月十二日到達江蘇清江浦。南下揚州、鎮江，途經江陰、秀水、嘉興。七月九日回到杭州，至八月底到自己在昆山的羽琌別墅。九月復北上接妻兒，至十二月回到昆山。這一年間，龔自珍在旅途中用鵝毛筆在賬簿上寫下己亥雜詩三百十五首。二十一年（1841年），八月暴卒于江蘇丹陽云陽書院（又名鳴鳳書院），終年50歲。
先祖龔潮原籍浙江山陰（今紹興），潮之祖父明永樂年間由山陰徙居餘姚，潮再由餘姚徙居仁和，世居於此數百年。高祖龔茂城、曾祖龔斌均布衣一生，曾經商，以品學皆優名聞鄉里，龔斌更有詩集《有不能草》傳世。祖父輩兄弟五人：龔敬身、龔藻身、龔禔身、龔理身、龔治身。前三人有文名，人稱“東城三龔”。龔自珍之父龔麗正其實是龔禔身之次子，因龔敬身無子，過繼為敬身長房長子。所以龔自珍名義上的祖父是龔敬身。龔敬身也是由“商籍”“撥入仁和縣學附生”，開始科舉之路的。他于乾隆三十四年（1769年）高中進士，歷任內閣中書、宗人府主事、吏部員外郎、禮部郎中等職，在京時曾參與《四庫全書》編纂，任繕書處分校官。乾隆四十八年（1783年）任雲南省楚雄知府四年多，頗有政績，得民之愛戴。乾隆五十二年（1787年）升迤南兵備道，以父丁憂去職，不再出仕，著有《桂隱山房遺稿》。逝于嘉慶六年（1801年），紀曉嵐曾為之撰挽聯。
本生祖龔禔身於乾隆三十四年（1769年）以舉人任內閣中書，並派軍機處。兩兄弟同時任京官，京中人曾有“二龔”之譽。乾隆四十一年（1776年）病故，著有《吟臞山房詩集》。
父親龔麗正於乾隆六十年（1795年）中舉，第二年中進士，歷任禮部主事、員外郎、郎中，並曾任軍機處章京。嘉慶十七年（1812年）出任徽州府知府，二十年（1815年）升蘇松太兵備道，署江蘇按察使，道光七年（1827年）病辭。著作包括《國語補注》、《三禮圖考》、《兩漢書質疑》、《楚辭名物考》等。娶古文字學和漢學大師段玉裁之女段馴為妻，這就是龔自珍的母親。段馴亦工詩，有詩集《綠華詠榭詩草》。
子龔橙。迫于生活困窘經由他人介紹在上海英國人辦事處當任幕僚，晚年由于酒精梅毒的傷害，不久病發而死。
自稱五世孫朱敬一，中華民國經濟學者。
《己亥雜詩》浩蕩離愁白日斜，吟鞭東指即天涯。落紅不是無情物，化作春泥更護花。（道光十九年，1839年）九州生氣恃風雷，萬馬齊喑究可哀。我勸天公重抖擻，不拘一格降人才。
龔自珍學問淵博，涉及金石、目錄，泛及詩文、地理、經史百家。其為文縱橫，自成一格，有“龔派”之稱。晚年辭官南歸，後又北上接取家屬，於往返的途中，寫成了三百一十五首短詩，並總命名為《己亥雜詩》，是一生中思想的精華。其詩風瑰麗奇肆，今存800餘首，輯有《龔自珍全集》。己亥以前有詩凡二十七卷，已散佚。另有散文「病梅館記」最為膾炙人口。柳亞子稱他為“三百年間第一流”。
龔自珍自幼受到外祖父段玉裁的指導，奠定厚實的樸學基礎；後又面對社會變遷日劇，西方勢力侵入，轉而致力經世之務。
面對嘉道年間經濟衰敗，社會危機日益深重，他棄絕考據訓詁之學，轉而講求經世之務，志存改革，追求“更法”，在許多方面產生了有益的影響。他的思想為後來康有為等人提倡變法圖強開了先聲。
在哲學上，持“性無善與不善”之說，反對孟子性善論和荀子性惡論；認為“自古及今，法無不改，勢無不積，事例無不遷，風氣無不移易”，強調萬事萬物都處于變化之中。