ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
阿姆是有史以來最暢銷的音樂藝術家之一，銷售額估計超過2.2億張。他是2000年代美國最暢銷的音樂藝術家，《告示牌》稱他為“十年藝術家(Artist of the Decade)（2000–2009）”。《The Marshall Mathers LP》，《The Eminem Show》，《 Lose Yourself》，《Love The Way You Lie》和《Not Afraid》都獲得了美國唱片業協會的鑽石認證。阿姆贏得了無數獎項，包括15項格萊美獎，8項全美音樂獎，17項告示牌音樂獎，奧斯卡獎和MTV歐洲音樂全球偶像獎。 他在Billboard 200上擁有十張第一名的專輯，這些都連續登上排行榜的第一位，這使他成為唯一一位達到這一目標的藝術家，和Billboard Hot 100上的五張第一名的單曲。《滾石》將他列入了有史以來100位最偉大的藝術家名單。
在發行首張專輯《Infinite》（1996年）和迷你專輯《Slim Shady EP》（1997年）之後，Eminem與Dr. Dre的Aftermath Entertainment簽約，隨後在1999年憑藉The Slim Shady LP獲得了主流流行。他的下兩張專輯《The Marshall Mathers LP》（2000年）和《The Eminem Show》（2002年）在全世界都很成功，均獲得了格萊美獎年度專輯提名。在發行了他的最後一張專輯Encore（2004）之後，Eminem在2005年中斷了發行，部分原因是處方藥 成癮。四年後，他憑藉Relapse（2009）的發行重返音樂界，並於次年發行了Recovery。Recovery是2010年全球最暢銷的專輯，這使它成為Eminem繼2002年的The Eminem Show之後的第二張全球年度最暢銷專輯。在接下來的幾年中，他發行了美國排名第一的專輯《The Marshall Mathers LP 2》，《Revival》，《Kamikaze》和《Music to Be Murdered By》。
除了個人職業生涯，阿姆還是嘻哈組D12的成員。他還因與位於底特律的饒舌歌手Royce da 5'9“的合作而聞名；兩者合稱為Bad Meets Evil。Eminem出演了音樂劇電影《8 Mile》（2002年），扮演了他自己的虛構版本。並因其 “ Lose Yourself ”而獲得了奧斯卡最佳原創歌曲獎。這使他成為第一位獲得該獎項的嘻哈藝術家。他曾在電影《洗車好兄弟》（2001年），《命運好好笑》（2009年）和《名嘴出任務》（2014年）以及電視劇《Entourage》（2010年）中客串演出。 Eminem與經紀人Paul Rosenberg共同開發了包括Shady Records在內的其他企業，這有助於開拓50 Cent，Yelawolf和Obie Trice等藝術家的職業生涯。他還在天狼星衛星廣播上建立了自己的頻道Shade 45。
Eminem以在中美洲地區普及嘻哈音樂而著稱，其空前的全球商業成功和為白人說唱歌手贏得讚譽的作品因打破種族壁壘接受流行音樂中的白人饒舌歌手而受到廣泛認可。阿姆白手起家，阿姆的激起音樂的憤怒代表了美國下層階級的現實。隨著非裔美國人，西班牙裔和拉丁美洲裔美國人發展嘻哈藝術形式，阿姆毫無爭議地被視為有史以來最偉大的饒舌歌手之一，而他以黑人音樂形式的突出地位使他被認為是21世紀流行音樂的重要人物。他對各種流派的藝術家都產生了巨大的影響。
生於密蘇里州聖約瑟夫（St. Joseph），出生不久後，父親便離開了他的家庭。在12歲之前，母親帶著他多次搬家，如堪薩斯、薩凡納等地，直到後來他們在密歇根州底特律的郊區沃倫市定居。生活在黑人社區的阿姆，從小就是在學校被霸凌的對象，家人們也不怎麼關心他，唯獨就是他舅舅，因個性內向，阿姆在其他地方也不怎麼好過，且阿姆也說過，他生活的地方是可以隨時看到有人被槍殺。在聽過Beastie Boys的專輯《Licensed to Ill》以及舅舅所送的一首Ice-T的單曲之後，阿姆對嘻哈樂產生了興趣，14歲便第一次登臺演出。高中時期經常參加嘻哈比賽（freestyle battle），在地下嘻哈樂迷中有一定的人氣。兩個使用過的名字 "Manix" 和 "M&M，後來演變成了Eminem。因為經常翹課的緣故，阿姆讀了兩次九年級，在17歲的時候輟學。
從1992年起，阿姆和哥們Jeff和Mark Bass管理的FBT Productions簽下合約，有時候他也在位於底特律聖克雷爾畔的Gilbert's Lodge餐廳打一份最低工資的洗碗和烹飪的工作。在1996年，阿姆發行了他的首張專輯《Infinite》，這張專輯是在Bass Brothers擁有的Bassment工作室錄製的，並以他們的獨立廠牌Web Entertainment出版。阿姆回憶說：“很明顯，那時候我很年輕並且受到其他音樂人的影響，我得到很多人反應，說我唱得像Nas和AZ。《Infinite》是一張我想去找出我自己的嘻哈風格、怎樣在麥克風前唱出和展示我自己的專輯。這是一個成長的舞臺，我感覺《Infinite》就像一個我剛剛起步的演示。”這張專輯的歌詞裡唱到的內容包括阿姆撫養他剛出生的女兒海莉（Hailie）時，沒有足夠資金的窘迫處境。在事業的早期，阿姆以“Bad Meets Evil”的藝名和夥伴底特律嘻哈藝人Royce da 5'9"合作。
根據美國《告示牌雜誌》的描述，阿姆在人生的這一點上已經到了“實現我的音樂夢想是擺脫痛苦生活的唯一出路”的程度。在1998年阿姆與Aftermath Entertainment/Interscope Records簽約後，阿姆於1999年推出了他的首張大牌工作室專輯《The Slim Shady LP》，由Dr. Dre擔當製作人。關於這張專輯，引用Billboard的原話，是“野蠻的”和“在歌詞材料的幾年之前他已經事先開始寫了”。《The Slim Shady LP》成為1999年美國最流行的專輯之一，在年底獲得了鉑金唱片的銷量。但隨著這張唱片的流行，有關其中歌詞的爭議也隨之而來。在歌曲"97 Bonnie and Clyde"中，他描述了一趟與還是嬰兒的女兒的旅行中，是怎樣處置他妻子的屍體。另外一首歌"Guilty Conscience"中，結束時阿姆鼓勵一個男人去謀殺他的妻子和他妻子的情人。"Guilty Conscience" 標誌著阿姆與Dr. Dre牢固朋友關係和音樂合作的開始，他們兩人在之後一起合作製作了一連串轟動的歌曲，包括Dr. Dre的專輯《2001》裡的"Forgot About Dre"和"What's the Difference"，阿姆《The Marshall Mathers LP》裡的"Bitch Please"、《The -{Eminem}- Show》裡的"Say What You Say"和《Encore》裡的"Curtains Down" 。所以，Dr. Dre會在阿姆的工作室製作的所有Aftermath廠牌的專輯裡至少客串一次。
阿姆的第二張專輯《The Marshall Mathers LP》於2000年5月發行。在發行後一周內就賣出了176萬張，打破了著名美國饒舌歌手史努比狗狗的《Doggystyle》保持的最快銷售嘻哈專輯記錄和小甜甜布蘭妮《...Baby One More Time》保持的最快銷售個人專輯記錄。《The Marshall Mathers LP》裡最先發行的歌曲"The Real Slim Shady"很成功，不過也帶來一些爭議，因為阿姆在這首歌中侮辱了和懷疑了許多明星，其中之一是他提及到克莉絲汀·阿奎萊拉為Carson Daly跟林普巴茲提特的Fred Durst口交。在阿姆的第二首歌"The Way I Am"中，他揭示唱片公司給了他很多壓力去重奪"My Name Is"的第一寶座和賣出更多的唱片。雖然阿姆在"My Name Is"的音樂錄影帶中模仿了搖滾明星瑪麗蓮·曼森，可是他們的關係卻很好。他們一起在一個演唱會上合作了一首混音版的"The Way I Am"。第三首歌曲"Stan"取了Dido的歌曲"Thank You"的音樂樣本，在這首歌曲中，阿姆開始以他的名利為題材，描述到他的一個發瘋的歌迷自殺并且害死懷孕的女友，是《The Slim Shady LP》的"97 Bonnie & Clyde"的回應。美國Q雜誌把"Stan"列為史上第三偉大的的饒舌歌曲，這首歌也在Top40-Charts.com網站進行的一個類似調查中排到了第十名。"Stan"獲得了很多好評，在滾石雜誌的"500首史上最偉大歌曲"排行榜中排到了第290位。2000年7月，阿姆成為第一個登上《The Source》雜誌封面的白人。
阿姆在2001年舉辦了很多巡迴演唱會，其中包括饒舌歌手Dr. Dre、Snoop Dogg、Xzibit和Ice Cube助陣的“Up In Smoke Tour”和搖滾樂隊林普巴茲提特助陣的“Family Values Tour”。
阿姆的第三張主打專輯《The -{Eminem}- Show》在2002年夏天發行，在第一周內賣出了超過一百萬張拷貝，登上唱片銷售榜的第一位，成為又一轟動。裡面精選了歌曲"Without Me"，一個明顯的"The Real Slim Shady"的續作，裡面作了很多針對男孩樂隊例如Limp Bizkit、Moby和Lynne Cheney的批評言論。而《sing for the moment》則是當時很多家長認為阿姆會教壞孩子，阿姆做了這首歌回應這件事。而《superman》則是阿姆和mariah carey交往的關係，而次歌的MV由於太過露骨，色情從5:03砍到剩下4:47。而《Cleanin,out my closet》是阿姆數落自己父母，爸爸跑了，母親酗酒，這樣的一個不完美的家庭。這張專輯反映了阿姆取得名利後的影響、與女兒和妻子的關係和他在嘻哈音樂界的地位。阿姆也提及到2000年他毆打一名親吻他妻子的保鏢。Allmusic網站的Stephen Thomas Erlewine認為，因為《The -{Eminem}- Show》的很多歌曲展示了真正的憤怒，故這張專輯被認為沒有《The Marshall Mathers LP》那麼瘋狂。然而，曾經批評過《The Marshall Mathers LP》裡厭惡女人的傾向的L. Brent Bozell III，認為《The -{Eminem}- Show》裡大量使用了淫穢語言，並且因為阿姆在專輯的潔版（clean edition）裡任意刪除了裡面到處都有的淫穢詞彙"motherfucker"，所以給了阿姆一個綽號："Eminef"（阿賊）。
2003年12月8日，美國特勤處認為阿姆的歌曲"We As Americans"中的歌詞"Fuck money / I don't rap for 『dead presidents』 / I'd rather see 『the president dead』 / It's never been said, but I set precedents..."威脅到美國總統小布什。這首歌本來是收錄在新專輯《Encore》的曲目中，但因為以上的原因，最後只能收錄在《Encore》的bonus CD中。
2004年阿姆發行了他的第四張主打專輯《Encore》，這張專輯也成為了排行榜上的冠軍。阿姆在歌曲"Just Lose It"中很明顯地表達了對麥可·傑克森的無禮。2004年10月12日，在《Encore》的第一首單曲"Just Lose It"發行的一個月後，麥可·傑克森在洛杉磯的Steve Harvey電臺的節目上談到了"Just Lose It"的音樂錄影帶給他帶來的不快。"Just Lose It"的音樂錄影帶裡阿姆模仿了麥可·傑克森的性侵兒童案審判，整容手術和1984年拍攝百事可樂廣告時頭髮不慎著火的事。"Just Lose It"的歌詞提到了麥可·傑克森法律上的麻煩事，阿姆在歌詞裡提到："...and that's not a stab at Michael/That's just a metaphor/I'm just psycho...."（那不是對麥可的諷刺，這只是個比喻，我只是個神經病） 。很多麥可·傑克森的歌迷和朋友都指責了這個音樂錄影帶，包括史提夫·汪達，他說這個音樂錄影帶"打擊一個正在困境中的人"、"胡扯"。Steve Harvey也說：“阿姆已經失去了他的貧民區通行證，我們希望他會拿回來。”在這個音樂錄影帶中，阿姆模仿了Pee Wee Herman、MC Hammer還有麥當娜。
黑人娛樂電視（Black Entertainment Television）是第一個停止播出“Just Lose It"音樂錄影帶的頻道。然而MTV卻宣佈將繼續播出這個MV。The Source的首席執行官Raymond "Benzino" Scott，不單單要求禁止播出這個MV，還要求阿姆將這首歌從專輯中抹去和對麥可·傑克森道歉。在2007年米高·積遜和索尼公司從Viacom公司收購了Famous Music LLC。這個交易給予了麥可·傑克森、阿姆、夏奇拉和Beck歌曲的版權。而另一首《Mockingbird》阿姆提到自己的女兒海莉，說這自己扶養海莉的過程，知道自己的女兒非常希望有個爸爸媽媽都在的童年。歌儘管這張專輯的第一首歌曲是喜劇主題的，《Encore》裡面大多都是嚴肅題材的歌曲，包括“Like toy soldiers”和一首反戰歌曲"Mosh"。2004年10月25日，正好是美國總統選舉的一周前，阿姆在互聯網上發行了"Mosh"的音樂錄影帶。這首歌很明顯地帶有反布希的傾向，裡面的歌詞"fuck Bush"與"this weapon of mass destruction that we call our president"（這位我們稱為總統的大殺傷力武器）都體現了這一點。錄影帶裡阿姆召集了一支人民軍隊，裡面包括饒舌歌手Lloyd Banks，它代表了布希政府統治下的受害者，阿姆把他們指引到了白宮。然而，在這支軍隊的一次休息中，出現了他們在簡單註冊後投票的場景。這個音樂錄影帶以螢幕上出現 「VOTE Tuesday November 2」（十一月二日星期二去投票）的文字而結束。在布希贏得選舉之後，錄影帶的結尾改成了阿姆和抗議者們在布希發表演說時突然進入會場搗亂。“Like toy soldier”的MV中描述自己的國中好友Proof不幸在酒吧的暴亂中死亡,離奇的是,Proof碰巧在兩年後的2006年4月11日以MV中的死因去世
同時，阿姆日後發布的《Live From New York 2005》也是在這一階段錄製，由於大量服用成癮性藥物，阿姆這一段時間的狀態非常低落。有人認為阿姆「自從《The -{Eminem}- Show》之後就沒做過什麼好事」。從《Live From New York 2005》中可以看出，阿姆在臺上並沒有表現出其應有的激情，在幾首並不出彩的歌曲（如《Rain Man》《Ass Like That》等），演唱會的氣氛很大程度上是靠同臺的Proof、Bizarre等人以及瘋狂熱情的觀眾營造起來的。
2005年，一些業內人士推測阿姆正在考慮結束他六年的出了不少白金專輯的饒舌生涯。年初有謠言說在年底會有一張雙碟專輯《The Funeral》發行。這張精選專輯最後叫做《Curtain Call: The Hits》，在2005年12月6號由Aftermath Entertainment發行。2005年7月，底特律自由報爆料說阿姆未來可能成為一名個人表演者，引用了阿姆圈子裡的朋友說他會全心全意做一名發行者和唱片管理者的話。在這張精選集發行的同一天，阿姆在底特律本地電臺WKQI的節目"Mojo in the Morning"中否認他將會退休，不過卻暗示他會在明星生涯中稍作休息，他說道："I'm at a point in my life right now where I feel like I don't know where my career is going ... This is the reason that we called it 'Curtain Call', because this could be the final thing. We don't know."（我現在處於人生中的這一點，不知道我的事業要怎樣繼續下去……這也是我將之命名為「落幕」(「Curtain Call」)的原因，因為這有可能是最後的（專輯）。誰都不知道。）
同年，阿姆被作家貝納德·戈德堡（Bernard Goldberg）在新書《一百個搞砸了美國的人》中排在第58位。戈德堡引用了紐約時報卜·赫伯特（Bob Herbert）在2001年時說的話：“在阿姆的世界裡，所有的婦女都是妓女，他都想把她們強姦和屠殺掉。”阿姆專輯《The Slim Shady EP》裡的歌曲"No One's Iller"被戈德堡用來作為表明阿姆的這種厭惡的例子。
2005年夏天，阿姆展開了為期三年的全美巡迴演唱會“the Anger Management 3 Tour"，有包括50 Cent、G-Unit、Lil'Jon、D12、Obie Trice、The Alchemist和其他的明星助陣。在同年8月，阿姆取消了歐洲巡演，之後為了逃避Proof死亡所帶來的打擊而開始嗑藥，並且進出勒戒所。
2007年9月，阿姆給紐約電臺Hot 97在採訪50 Cent時打了一個電話。Eminem表示他正在考慮是否應該發行一張新的專輯。他說：「我一直在工作－－我一直在錄音間裡。現在我感覺很好，動力很充足。有段時間，我不想進到錄音間內……我處理了一些私事。我現在從那些私事的陰影中走出後，感覺真的很好。」
2008年9月，阿姆在他自己的電視臺Shade 45向公眾露了面，他說：「現在我正在集中思想做我的工作，也就是錄錄歌之類的。你們知道，當我做出更多的歌曲我就會漸漸的變得更好。因為我剛剛開始瞭解饒舌界的動態。」正在這段時間，Interscope宣布阿姆將在2009年春天發行新專輯。
2008年12月，阿姆發表關於新專輯的更多細節，並且公布這張專輯的名稱為《Relapse》。他說：「我和Dre又像過去那樣一起混在錄音間內。Dre最後會以發行者身分製作《Relapse》專輯裡大部分的歌。我們又回到過去的形式了……現在就這樣吧。」
2009年3月5日阿姆宣佈他會在2009年發行兩張專輯。第一張《Relapse》在5月19日發行，首發《We Made You》單曲以及音樂錄影帶提前在4月7日發行。
2009年10月3日阿姆和DJ Whoo Kid一起在Shade 45電視臺上宣佈Denaun Porter和Just Blaze已努力完成《Recovery》。
2012年協助旗下Slaughter House拍攝〈My life〉的MV，以及《Welcome to our : house》專輯出版，並跨刀參與許多首歌曲的演唱。
2012年底宣布再次回歸樂壇，以一首跟魔力紅主唱Adam Levine、50 Cent合作的《My Life》正式復出。隔周再次與Skylar Grey合作一首歌曲《C'mon Let Me Ride》。
2013年8月13日 發佈單曲《Survival》，為電玩決勝時刻：魅影(Call of Duty: Ghosts)之宣傳曲。
2013年 8月26日 發佈單曲《Berzerk》，空降當周告示牌百強榜第3名,隨後在一週後音樂錄影帶釋出。單曲亦是Beats耳機的宣傳曲之一。
2013年11月5日 《The Marshall Mathers LP 2》正式發行。內容延續13年前《The Marshall Mathers LP》狂放不羈的形象,連頭髮再度染成金色。
新專輯首周在美國售出79萬2千張，空降Billboard榜第一位，為本年首周第二銷量高的專輯，而且更在短短兩周裏得到了美國唱片業協會的白金唱片銷售認證。
為了要紀念自家品牌Shady Record創立15週年，所以製作《Shady XV》來紀念。此為雙CD版本，唱片X是2014年錄製的新歌，唱片V是過去15年的精選歌單。
2017年12月，發布《Revival》，其中一首與紅髮艾德合作的單曲《River》獲得了白金唱片，但評價非常兩極。
2018年8月，發布《Kamikaze》，其中評判現在的新生代饒舌歌手的flow都大同小異，在一首與Royce Da 5'9合作的單曲《Not Alike》中提起機關槍凱莉在2012年說出不尊重Eminem女兒海莉的貼文，在《The Ringer》中提到Lil pump和Lil Xan都在學傳奇饒舌歌手Lil Wayne，在《Fall》提到現在的新生代饒舌歌手都只是在學Jay-Z、Migos、Drake，也提到造物主泰勒，原因是造物主泰勒在Eminem的單曲Walk on Water發布的當天在推特中說出負面評價。
而在《Kamikaze》發布的五天後機關槍凱莉發布了單曲《Rap devil》回應Eminem，但Eminem上了Sawy的訪問說出真正Diss機關槍凱莉的原因是因為在他和Tech N9ne合作的單曲中唱出You just rap、you not God，隨後又發布單曲《Killshot》回應機關槍凱莉。
2020年1月17日，釋出第11號專輯《Music to be murder by》，並於當天釋出《Darkness》的MV，在MV中阿姆描述了美國歷史上最嚴重的大規模槍擊事件—拉斯維加斯槍擊案，並在MV最後留了兩句對白“When will this end? When enough people care.”要大家正視槍枝氾濫的問題,悲劇才不會再發生。專輯內的《Godzilla》因為最後的高速饒舌受到好評，MV請到拳王邁克·泰森來合作，在Lyrical Lemonade的YT頻道上發布。
2020年12月18日,Eminem釋出《Music to Be Murdered By》的補充碟《Side B》
《Infinite》 (1996)
《Slim Shady EP》（1997）
《The Slim Shady LP》 (1999)
《The Marshall Mathers LP》 (2000）
《The Eminem Show》 (2002)
《Encore》 (2004)
《Relapse》 (2009)
《Recovery》 (2010)
《The Marshall Mathers LP 2》 (2013)
《Revival》 (2017)
《Kamikaze》 (2018)
《Music to Be Murdered By》（2020年1月）
《Music to Be Murdered By - Side B》（2020年12月）
* “The Slim Shady LP”、“The Marshall Mathers LP”、“The -{Eminem}- show”、“Relapse”、“Recovery”、“The Marshall Mathers LP 2”曾獲格萊美最佳饒舌專輯獎。
* “The Marshall Mathers LP”是歷史上最為暢銷的饒舌專輯。這張專輯為阿姆和他的唱片公司Shady Records帶來知名度，并把他所在的饒舌組合D12帶入饒舌界主流。
* “Stan”被牛津英語詞典收錄成一詞，這讓 Eminem 的粉絲們激動不已，對這一單詞的解釋是，作為名詞用作指「某個明星的瘋狂粉絲」，此外還可以作為動詞來使用。單詞來自 Eminem 的經典歌曲“Stan”。
《Devil's Night》(2001)
《D12 World》(2004)
* 在2018年8月31日，Eminem發布了個人專輯Kamikaze ，其中一首歌「Stepping stone」的歌詞宣布D12正式解散。
《Curtain Call: The Hits》(2005)
《The Re-Up》(2006)
《Shady XV》(2014)
《 Straight from the Lab》（2003）
《Straight from the Lab Part 2》（2011）
《街頭痞子》(2002)
《-{zh-tw:名嘴出任務; zh-hk:刺殺金正恩; zh-cn:采訪}-》(2014)
《 街頭痞子》(2002)
《 震撼擂臺》（2015）
* 在阿姆主演的半自傳電影街頭痞子中的主題單曲"Lose Yourself"，被獲選為第75屆奧斯卡金像獎最佳原創歌曲獎，也是第一個以饒舌歌曲拿下這個獎項的藝人。
Billboard Hot R&B/Hip-Hop Songs
Billboard Rap Songs
UK Singles
1 (12週)
Sing For The Moment
Shake That
Crack A Bottle (Eminem featuring Dr. Dre & 50 Cent)
We Made You
1 (空降冠軍)
Love The Way You Lie (Eminem featuring Rihanna)
1 (7週)
No Love (Eminem featuring Lil' Wayne)
Lighters
Throw That (Slaughterhouse featuring Eminem)
My Life (50 Cent featuring Eminem and Adam Levine)
The Monster (Eminem featuring Rihanna)
1 (4週)
Guts Over Fear
Walk On Water (Eminem featuring Beyoncé)
River (Eminem featuring Ed Sheeran)
Not Alike
The ringer
Homicide (Logic featuring Eminem )
Godzilla (Eminem featuring Juice Wrld )
Unaccommodating (Eminem featuring Young M.A) )
You Gon' Learn (Eminem featuring Royce da 5'9 and White Gold )
Those Kinda Nights (Eminem featuring Ed sheeran)
Leaving Heaven (Eminem featuring Skylar Grey)
Yah Yah (Eminem featuring Royce da 5'9 and Black Thought and Q-Tip and Denaun)
Stepdad
Never Love Again
Little Engine
Lock It Up (Eminem featuring Anderson Paak)
I Will (Eminem featuring KXNG Crooked and Royce 5'9 and Joell Ortiz)
許多藝人都認為阿姆具有影響力、包括Regina Spektor、威肯、Crooked I、Tech N9ne、Logic、小韋恩、妮琪·米娜、T.I.、B.o.B、潔妮·愛子、50 Cent、亞瑟小子、Earl Sweatshirt、Ab-Soul、Freddie Gibbs、肯德里克·拉馬爾、紅髮艾德、拉娜·德雷、大肖恩、J·科爾、斯蓋拉·格蕾、Bubba Sparxxx、Asher Roth、Phresher、BlocBoy JB、機關槍凱利、Yelawolf、Hopsin、造物主泰勒、Hollywood Undead、基婭拉、Chris Webby、Charles Hamilton、饒舌者錢斯、Jon Connor、Snow Tha Product、Stalley、Royce da 5'9"、喬伊納·盧卡斯、Joe Budden、Tony Yayo、The Game、朱斯·沃爾德和BTS。
饒舌歌手David Banner、Tech N9ne、Hopsin、G-Eazy、Boosie Badazz、維茲·卡利法、Kevin Gates、德雷克、50 Cent、Talib Kweli、Kool G. Rap、Charles Hamilton、 King Los、Logic、J·科爾、Redman、Kurupt、E-40、Dr. Dre、艾斯·庫伯、納斯、Young Jeezy、NORE、Joe Budden、Ab-Soul、大肖恩、肯德里克·拉馬爾、神奇小子、Jon Connor、 Royce Da 5'9"、Big Daddy Kane、Rakim、T.I.、肯伊·威斯特、Masta Ace、Bow Wow、喬伊納·盧卡斯、 B-Real、 Willie D、巴斯達韻、 Phresher、 Akon、Stalley、The Game、Dave East、MI Abaga、Chuck D、Joell Ortiz、Crooked I、賈達基斯、Fat Joe、 Twista、 Lil B、盧佩·菲亞斯科、Cormega、Flavor Flav、Remy Ma、Russ、Nick Cannon、The DOC、 CeeLo Green、Pharoahe Monch、 Ty Dolla Sign、機關槍凱利、Yelawolf和Jay-Z各自稱Eminem是有史以來最偉大的饒舌歌手之一。
《饒舌之神》（Rap God）一曲、創下最多文字的流行歌曲的金氏世界紀錄。
*  -{Eminem}-中文網
*  Shady唱片公司官方網站
顏射（英語：Facial）即是男性射精到對方臉上，這個性行為是因為受到日本性文化80年代的非插入方式之一，指一名男性在性高潮射精的時候，將自己的精液射於性交對象的臉或唇上。其中顏射並只不限於和單一的性伴侶身上進行，也可以多人一起射精在同一人，或者是一人將精液射在多人臉上，由兩名男同性者進行也可以，並無性傾向之分。顏射普遍作為一種常見非插入式性行為的方式，不過往往得伴隨著其他性刺激手段後才能夠順利達成，這包括如肛交、性交、自慰、口交或手交等。英文俚語中將顏射這一行為稱作「Facial」，並且作為最常見的射精鏡頭，「Cumshot」或「Money shot」也常代指顏射。而中文顏射一詞則是源自於日語的用法，並隨著日本製作的色情片大量傳佈而廣為引用。
顏射除了在日本成人影片中出現外，在許多西方文化的色情媒體中也常常有顏射的表演出現。影片中的男性色情片演員常會把精液射在女性色情片演員臉上，作為一種成功征服對方的表現。顏射也如同口內射精一樣，常常被拿來作為色情影片結束時的場景使用。此外在一些以男男性行為作為主要內容的G片中，也經常會有類似的演出。有些人認為這種行為可以滿足男性的征服慾望，也有些人認為這種行為對於性交對象而言是一種侮辱或者強迫的象徵；整體來講，從這是一種以相互尊重且獲得愉悅為基礎的極為親密、特別的性行為，到這是一種退化且帶來屈辱的性行為等各式各樣的意見都有。而從心理學的層面來看，一些專家提出顏射是一種改善、增進情侶關係的方法之一，在正常的情況下顏射進行時往往得考慮到對方的感受並加以溝通才可能進行。在日語中，有另一個與顏射行為類似的詞彙稱作「Bukkake」，不同之處在於「Bukkake」一詞今日多指數名男性在性交或者自慰後，共同且連續射出大量精液在同一名對象的臉上。
顏射的主體便是是典型的射精行為表現，在經過許多性刺激導致男性性興奮之後，男性便將自己的精液射在另一人的面前。具體的作法則為男性在經過許多性刺激影響後，感覺到自己即將達到性高潮且快要射出精液時，便將他自己的陰莖放在性伴侶臉部的周遭位置，使得自陰莖排出的精液在射出後，沾黏在性交對象的臉部或者周遭。其中在之前的性刺激便主要是為了促進男性到達性高潮的臨界點，刺激的方式包括有肛交、性交、口交、自慰等，或者是以其他性愛玩具來刺激陰莖等等。而參與的人除了傳統上一名男性將射出精液於另一人臉上外，顏射也包括多名男性輪流射精在一人臉上，或者是由一名男性射出精液在多人臉上。
射出的精液本身除了受到因為肌肉收縮所提供的動力之外，還會受到精液自身的重力影響。這些都使得射精者可以選擇將精液直接沾黏在臉上或者其他特定部位，還是移動自己陰莖的來讓自己的精液在射出後可以不受控制的四處沾黏。雖然顏射後這些精液往往可以沾黏在任何臉部區域，這包括有臉頰、額頭、嘴唇或者鼻子等處，不過其一開始的目標便是將精液射在臉上，而不是直接以嘴巴作為主要目標。與口內射精相比，口內射精往往是在口交過後便直接將精液射在性伴侶打開的嘴巴內。而如果要讓精液在射出後成功沾黏在性夥伴的臉上，常見的方式男方往往會要求被射精者跪在陰莖面前，或者是要求躺平在床上或者是地板上。
對於顏射這一性行為，由於將精液射在對方「臉」上射精往往會給射精者帶來一定程度的征服感，原因在於被射精者往往會處在被動的地位，且精液所沾黏的地方又為人的重要且敏感的部位；而顏射這一行為有時也能為接受精液的女性或男性帶來性興奮，不過往往是由於其被虐待性的成份為主。事實上顏射除了能在性愛過程中帶來樂趣之外，幾乎沒有任何的好處是必須經由顏面射精才能得到，此外顏射也和其他性行為一般仍會帶來一定程度的健康風險，特別是對於被射精液者更是有容易感染性傳染病這一缺點存在，這使得有些人對於顏射抱持著不好的觀感。不過在另一方面，也有一些出自於對男性精液的好奇心、對於對方要求願意接受，或者是本身就有自虐傾向者，便有可能會嘗試顏面射精來給雙方帶來樂趣。此外為了能夠順利在臉上射出精液，這使得顏射這一行為幾乎不可能戴上保險套，因為當精液射出時往往不能做有效的避孕手段。
顏射時出現的精液多寡則會取決於數個因素，包括有男性本身的健康、年齡、性興奮程度，以及他所能忍耐性興奮而不射精的時間等等。通常一次射精數量的正常範圍，大約從1.5毫升到5.0毫升（1茶匙）左右。而當精液射到對方臉上數秒過後，液體便會開始??變黏稠；而如果一直將其留在臉上置之不理的話，在過了大約15-30分鐘後精液便會開始液化。顏射後可擦拭、清水沖洗，也可以用手指或陰莖在臉上抹均勻。抹均勻後可任其風乾，用吹風機則可加速凝固。
任何性行為的舉動之中，只要與另一人的體液有所接觸的話，便會涉及到人與人之間性傳播疾病相互傳染的危險性。雖然精液本身無論是沾黏在皮膚，或者是直接吞食通常都是對人體無害的。然而精液??仍可以作為許多性病的感染途徑，例如布魯氏菌病、淋病、人類免疫缺陷病毒、幽門螺桿菌和肝炎病毒等都能夠藉此路徑從一個人傳播到另一人身上。因此也有像加州職業安全與健康管理局（California Occupational Safety and Health Administration）等疾病衛生管理機構般，將精液歸類為「其他潛在感染媒介」之一，進行了一定程度上的宣導與防範措施。
在其他性行為之中，這些性傳播疾病除了有些能透過血液的方式感染之外，便主要是已停留在黏膜上進而進入體內的方式傳播，例如包括肛門或者陰道便有可能作為後者的傳播途徑。如果先將其他其他性行為的可能傳播路徑因素除去的話，由於顏射主要是在臉部周遭進行，使得射出精液的男性和接受精液的性愛對象兩人相比，兩人因為顏射這一性行為所帶來的傳染風險截然不同。對於射出精液的性伴侶而言，顏射幾乎沒有染上性病的風險；相比之下遭到顏射行為的性伴侶來說，由於直接接受精液的緣故，使得感染類似性傳播疾病的風險也相對較高。
其中染上傳染疾病的路徑為，原本潛在的感染者在射出精液後，這些細菌病毒便經由破損的皮膚或敏感的粘膜接觸（眼睛、嘴唇或口腔等）進入另一人的體內，這使得遭到顏射者有染病的一定風險。面對這類問題，  一些醫生建議在口內射精或者顏面射精後，盡量避免口腔內一直存有精液在其中，而應該要視情況是否要將精液吐掉或者吞入；這建議的理由在於交互比對之下，嘴巴以及喉嚨的表面黏膜細胞較薄，使得性傳播疾病容易進入體內感染，相比之下胃部則能有效阻止這類細菌或者病毒繼續傳播。
現實生活之中，射精者如果有要進行顏射的意圖時應該事先詢問，而不是以強迫的方式要求對方做她所討厭行為。在一些情況，由於男性的精液在其一些成分中多少會傷害粘膜，可能經由眼睛的黏膜滲透到眼球內而出現了結膜炎的病癥；在一些極端的情況之下，淋球菌也有可能與精液混合而有導致失明的危險。儘管許多醫生建議當接受精液者被射精後，應該迅速將男性的精液擦拭乾淨；然而由於近年來對於這種性接觸的實際行為大幅增加，使得許多性傳播疾病因為這條路徑感染的比率增高。也有人提出在不確定性夥伴是否有這類疾病時，應該要??停止這類型的性行為發生。
洛杉磯郡衛生局（Los Angeles County Department of Health Services）與洛杉磯加利福尼亞大學在研究色情產業後，發表了一篇名為《成人影業：等時間來規範？》（''The Adult Film Industry: Time to Regulate?''）的報告指出：「隨著性行為的方式不同，也會帶來不同程度的傳染風險，其中常見的危險性行為包括有雙插（Double penetration）以及連續性的顏面射精。」在報告之中撰寫者還提出建議，以去除顏射對於演員的疾病風險：「射精畫面的精液應該要用諸如抗酸藥等這類液態黏性材料模擬，這樣將能夠為色情演員消除任何可能的健康風險。」但雜誌《成人影帶新聞》對於這一建議發表批評，認為模擬射精這主意令人感到可笑，文章在解釋理由中說到：「簡單地講，觀眾不可能如此輕易地上當─且他們希望看到真正的顏射場景。」
今日人們已經知道，在極少數的案例之中發現有些人對於精液的一些組成成分感到過敏，使得這些人在碰觸精液??或者其液化的液體時會出現過敏反應。這類過敏的癥狀可以是局部部位或者是擴及全身的反應，並可能在接觸精液後僅僅30分鐘之內便陸續產生包括發癢、紅腫、水腫或者是水泡等狀況。此外精液的接觸也有可能引起包括蕁麻疹等激烈的過敏反應，甚至讓人因過敏反應而感到呼吸困難。如果要解決類似的問題，除了在性愛過程中全程使用保險套來避免碰觸精液外，亦能夠在平時藉由脫敏感療法（Desensitization）的方式來改善過敏的反應情況。
早在過去的色情作品之中，許多成人變態文學便對於顏射這一性行為有所描述。例如法國貴族薩德侯爵遭到囚禁的1785年間，他在監獄內創作而成的色情長篇小說《索多瑪一百二十天》（The 120 Days of Sodom）中便提到：「……我對她們秀出我自己的陰莖，然後你猜猜看我做了甚麼？我他媽的射在她們的臉上……這些是我的激情也是我的孩子，我已經沒有其他東西了……或許你正在瞧著。」其他還有像於1795年所發表的《閨房哲學》（La Philosophie dans le boudoir）一書中，在裡面角色交互討論有關色情時便有對顏射有所講述。在故事之中，一名15歲的的貴族大小姐分別與一名女性貴族、兩名男性貴族和一個粗壯的農民交談有關「性教育」的內容，整個故事以七段對話來呈現。不過其實故事中兩名貴族對於該名大小姐有所邪念，在一開始四個對話交談中兩人只跟這名大小姐講述了生殖器的作用，並對一些性愛的方法給予了一點描述。但到了故事中後段後，兩人便與該名大小姐發生了性關係，以讓她體驗真正的性愛過程，而在故事中便如此描述「她對於他們之後的行為仍沒有認知，他們兩人便直接站在她的面前相互自慰。就在他快要射精時便將陰莖放在少女的面前，然後少女馬上發現她自己被大量的精液所淹沒。」
在早期的色情電影表演中，對於以顏射為主題的場景十分的少見，甚至在20世紀上半葉時幾乎沒有有關顏射的影片出現。到了被稱為「色情片黃金時期」的1970年代，許多硬調色情的作品便有有關口內射精的畫面出現；而除了口內射精的畫面外，當時在軟調色情的作品中也已經出現了少數被稱做「射精鏡頭（Cumshot）」的顏射情景。1980年代時色情影片對於顏射題材的使用越趨增加，到了1990年代受到法國馬克·多塞爾（Marc Dorcel）等情色導演的影響，顏射開始成為許多色情電影作品當作主要的交場景以及結束場景。在一定程度上顏射出現的場景，甚至比同樣是體外射精、但是以面積更為大的腹部與背部（取代後背體位使用）作為射精目標的場景還要多出好幾倍。之所以使用這些性行為來作為主要的性愛表演，原因之一是因為這類畫面能夠確保男演員在表演射精時，能帶來強烈的戲劇張力以吸引成年觀眾欣賞。除了能夠明確呈現出影片中的男性演員達到性高潮，同時張力極強的顏射場景的出現可以滿足許多觀眾對於「男尊女卑」的普遍想法和願望，尤其是在以男性為主要消費以及觀賞族群的成人色情市場內。
其中在1970年代的社會正是軟調色情與硬調色情作品紛紛推出的時代，一部份的人士認為成人電影裡的影片不應該有過度逼真的描寫，而應該將有關於性愛的場景刪減而留下一些色情的暗示，在這段時間成人電影製作公司便曾分別發表過如《埃曼紐爾》（Emmanuelle）、《O的故事》等軟調色情影片。然而為了表現出影片中被刪減的性愛場景是存在的，已呈現出故事裡的演員是真的如此表演拍攝；因此許多色情電影製作者便要求演員將精液射到合作夥伴的身體上，來讓觀眾相信他們並沒有將此省略處理。而另一方面也由於將精液射到「外部」，使得在影片場景中更能帶來張力，這讓許多男性對於這類型電影開始有所關注。
而常作為顏射代稱的英文詞彙「Cumshot」一詞，在許多西方色情片中又被稱做「Money shot」，原因在於這類顏面射精或者口腔內射精的射精場景，往往在拍攝時製作廠商往往得要另外付給男演員額外的薪資。不過對於參與拍攝這些場景的女演員而言，往往是直接由導演下達「指示」，便要擺弄特定的身體部分直接進行拍攝作業。曾著有《色情電影製造者指南》（The Film Maker's Guide to Pornography）一書的作者便提到：「『Cumshot』，或者在有些時候被稱作『Money shot』，是電影裡面最為重要的部分之一；甚至如果有必要的話，其他所有的要素都可以犧牲掉來滿足它的演出。」也有人認為「Money shot」是一種嘲諷的詞語，也就觀眾花了一筆錢就是為了看顏射的場景。
到了今日，除了許多色情電影中擁有了包括口交、顏面射精或者口內射精等畫面外，一些動畫影片、色情雜誌和網際網路上的網站或網頁等媒體也有所描繪，甚至還出現專門提供顏射圖片或者影片的色情網站出現。其中在網際網路上的成人網站中常常會一次出現有關顏射類型的圖片與影片，而這些上傳至網站的串流媒體有些也可以被其他瀏覽者付費或者是免費下載傳閱。近年來也開始有一些剛進入成年的年輕男性受到成人影片的影響，而在與性伴侶性愛的過程中模仿影片的內容，並時常主觀的認為所有的人對於男性射精在臉上一事都會感到很高興，這使得無論是兩名男同性戀或者是兩名異性戀之間，造成了一定程度上的隔閡與誤解。
另外在日本的色情影片中，則流行同樣是以顏射為主題，但不同點在於是由多名男性在一名女性臉上射精，這一行為則被稱作「Bukkake」。而除了射精的人數多寡外，男性所射出的精液也不像顏射一般局限於性伴侶的臉上，而是射出精液在在女性身體的任何部位都可以稱作Bukkake。而與其他國家的色情影片相比，日本成人影片非常廣泛的使用Bukkake作為性愛的結束畫面，甚至還有專門拍攝這類影片的公司出現，儼然成為另一種獨特的日本色情文化。
一張描述集體顏射的插圖，可以看見圖片中的女子被多名男子輪流射精在臉上，這一性行為常常在日本成人影片中出現。
集體顏射（，）是一種出現在色情片中的性行為，為顏射的一種，通常是指多位男性在性刺激或自慰後魚貫地射精於同一對象的臉上。
在色情片中集體射精比較常見的情形是女性色情片演員被數名男性色情片演員（可能多達20位以上）圍起來輪流射精，通常一個男演員會射出二至三次，很可能連任何插入女演員陰道的性行為都沒有，頂多女演員幫忙手淫或口交，有時陰莖沒有完全勃起就射精，這些男演員就俗稱為射精演員：沒戲分、沒性行為，單純「貢獻精液」。也常會搭配一兩位男主演與女主演性交，其他射精演員在一旁輪番進行射精，射向女演員的臉或身體任一部位。先進行手淫，然後僅將勃起的陰莖頭淺插入女演員的陰道內，將精液射入或是將陰莖稍微拔出，把精液射在女演員的陰毛上，如此由多位男演員反覆進行，直到女演員的陰毛上沾滿精液為止。
除了主流的色情商品之外，到了今日顏射這一性行為已經被許多人瞭解或者知悉，同時還創造出專屬於自己的獨特消費市場；顏射同時也普遍存在在許多色情影片之中，成為主要的性行為畫面之一。支持反色情運動（Anti-pornography movement）的心理學家安娜·布里吉（Ana J. Bridges）與他的同事在對暢銷影片系列進行內容分析時，表示在所有異性戀色情影片其表演的結束場景之中，有超過96％的男性演員會在女性演員的體外射精。其中在這些男性在射精時，最常見的射精瞄準部位往往便是嘴巴周遭。而如果將顏射以及口內射精歸為同類的話，在所有以外部射精作為結束的影片場景之中，便有大約62％的場景是男演員將精液射在女演員的臉上。此外還有以顏射為概念所創作的的廣告作品，例如在2006年倩碧的廣告圖片中，出現了白色樣貌的保濕乳霜沾黏在一名女性模特兒的臉上；由於這種圖片十分類似顏射時精液沾黏在另一方的臉上的情況，使得該廣告被懷疑是暗指這類色情商品的存在。
自從2000年代開始，顏射這種以男性為主導的性愛場景越來越常出現，而換句話說這一專門針對女性的性行為方式引起了一定觀眾的注目，而有關顏面射精或者沾黏在臉上精液的特寫鏡頭也越來越多。對於這類的色情場景，有些批評者認為顏射甚至比一名女演員直接被羞辱還要來得更糟，雖然許多色情導演聲稱顏射是與性愛夥伴之間，希望能夠彼此享受的一種性行為；然而許多評論家認為在嚴格意義上說，顏射往往與強迫、難以接受、屈辱性的有所關聯，且顏射還將色情影片中人物塑造成藉由各種方式表演，來塑造出一種有關身體上的從屬關係。不過最常見的反對理由，即是認為顏射是一種十分汙辱另一人人格的性行為。
不過顏射仍然成功在成人片或者是成人雜誌中取得了一定消費族群，例如一些施虐癖者便對於顏射有一定的愛好。同樣的，許多以虛構角色為主要角色的日本成人遊戲和成人漫畫，也往往在故事劇情的性愛場景中加入顏射的畫面。受到有關當局往往要求在色情作品中加入馬賽克處理，「如何能夠不經馬賽克處理仍能呈現性愛？」變成為許多成人影片製作廠商的課題。而透過拍攝精液射在女演員的身體或者臉上，便能有效呈現出男演員是如何射出精液，又不會讓畫面一直遭到馬賽克處理。此外藉由影片中顏射的出現，也有效的吸引許多觀眾購買相關的成人影片觀看。在這種情況之下，有些色情電影的演員便是因為顏射的場景而出名，例如著名的彼得·諾斯便因其陰莖與其射精時的表現而讓人印象深刻；另外在一些網際網路的成人網站，也可以看見一些同樣是以顏射表演出名的業餘色情演員，例如希瑟·布魯克（Heather Brooke）便因她在顏射的表演著名。
今日許多成人商品製作公司也開始專門為顏射這一題材，推出一系列的色情作品於市場上銷售，以回應許多客戶對於這一性行為的愛好。例如擔任生動娛樂（Vivid Entertainment）全國銷售經理的哈沃德·萊文（Howard Levine）在為自家的成人影片發表評論時便提到：「在她所銷售排名第一的這些成人影片之中，除了花費許多金費製作外，且在電影內容中常常包含了許多顏射的場面。」而面對顏射這類性愛場景，作為Silvercash營銷總監的雨果·大平（Hugo Ohira），便在一次採訪時反問記者道：「誰不喜歡將這些東西噴在一個年輕貌美的臉上？」不過並不是所有的的顏射或口內射精表演都是真的射出精液於女性身上，例如在2001年馬丁·埃米斯（Martin Amis）在與色情演員風月（Temptress）面談時，風月便曾爆料說：「在將陰莖放入嘴巴前先在口腔內含著一杯椰林風情（Pi?a colada），然後再讓它慢慢的自嘴角流出。」
對於顏射社會各界有著各種不同的意見，從這是一種基於彼此尊重的基礎上、相互追求快感、增進彼此感情的親密性行為，到一種這是退化的性行為、將會引起被顏射者的屈辱，或者這是一種能夠有效治療厭女癥的方式等意見都有。例如性治療專家露絲·韋斯特海默（Ruth Westheimer）認為顏射代表的是一種屈辱而不是性感象徵。她提到說一般人還有可能考慮在性交時使用口交，但他們往往到不覺得顏射是性行為的必要組成要素。性愛專欄作家（Sex columnist）丹·薩維奇（Dan Savage）在面對讀者的詢問中寫道：「顏射是有辱人格的─但這也是為什麼它『這麼的熱門』。」而《Daily Nexus》的專欄作家妮娜·安東尼奧（Nina Love Anthony）則認為顏射這一動作並不具有威脅性，相反的可以讓人體驗並增加各式各樣的性經驗。她在自己的每週專欄中寫道：「讓我們如此嘉許顏射在於顏射它本身就十分的獨特，原因在於射在他人的臉上就像投手投出變速球般令人感到驚喜─如果你已經整整投了好幾局的直球，也許你應該考慮投出一顆曲球玩玩。」 她並繼續說：「此外被顏射者也能滿足自身對於色情明星的秘密渴望，特別是當他對性仍有些許的初學者情節時。」
女權主義者則往往將這種男性凌駕於女性地位的顏射行為，視為是一種十分值得關注的議題之一。社會學家蓋爾·達因（Gail Dines）、羅伯特·詹森（Robert Jensen）和安娜·魯索（Ann Russo）等人便在《色情作品問題：不平等的生產和消費活動》（Pornography: The Production and Consumption of Inequality）一書中，提到：「對於色情活動而言，藉由射精於一個女人身上的方式是能夠讓她成變成「蕩婦」（Slut）的主要方法，主要（雖然不是唯一的原因）便是為了呈現出女性是為了與男性性交所存在的。」激進女性主義者安德里亞·德沃金則在一場於芝加哥的講談中，對這類色情商品發表評論說：「這個色情商品的問題並不是在於她臉上有沒有精子，而是代表著一個男人他擁有了甚麼，以及他是如何擁有了她。藉由在女性身上射精來表示她已經遭到男人最骯髒的東西所污染，也就是呈現出這個女人已經墮落了。」
其他還有許多批評與建議，給了顏射這一性行為有了不同的含義。作家麗莎·摩爾（Lisa Moore）則支持安德里亞·德沃金的想法，認為顏射是一種沒有考慮雙方想法變採取的性行為，它主要是藉由女性展現出享受的表情來愉悅自己的男性性伴侶，更準確的來講就是男性期望自己的精液能夠被渴求。作為女權運動領導人的比阿特麗斯·福斯特（Beatrice Faust）則在自己的著作《女性、性愛與色情：一個具爭議的研究報告》（Women, Sex, and Pornography: A Controversial and Unique Study）中表示：「對於這種在空氣中射精的方式並不能帶來多少樂趣，一個即將射精的人應該要抱持並享受一個輕鬆愉悅的心情。」她接著說：「從邏輯上來講，如果將性看作一種自然和健康的行為的話，那麼精液也應該如同汗液一般是健康的象徵，沒有任何理由可以將射精解釋成為一種不良且值得敵對的行為。」
俄亥俄大學的大學教授約瑟夫·福斯特（Joseph Slade）在他的著??作《參考指南：色情和性的表現》（Pornography and Sexual Representation: A Reference Guide）中，則關注了有關成人產業的女演員對於顏射的想法，他指出在1960年代到1970年代的色情業界仍然對於種種節育方法有所不信任；且在這一時期有不止一名的女演員在接受他的採訪時表示，認為如果男演員在她的身體內射精是一種十分輕率的表現，就算於拍攝當時表現得在怎麼溫柔也是一樣。
辛迪·巴頓（Cindy Patton）在她的一篇文章《說出來：教學》（Speaking Out: Teaching In）則認為評論家對於顏射這一行為的意義探討仍投入太少時間，他認為觀眾將拍攝的影片連結到具體的行為這一過程便值得探討。也有些人以保健的觀點提出看法，例如《柯夢波丹》的主編海倫·葛利·布朗（Helen Gurley Brown）便主張將精液沾黏上臉上有助於女性的保養，原因在於精液本身便是高濃度的蛋白質組成。而一些論點也提到如著名的克麗奧佩脫拉七世，也是藉由在臉上塗上精液的方式來持皮膚年輕的外觀。
劉莊可以指：
* 劉莊 (作曲家)，中國作曲家，《黃河鋼琴協奏曲》作者之一
* 劉百閔，名莊，中華民國政治人物
* 劉莊 (材料學家)，蘇州大學教授，長江學者
* 西湖國賓館，杭州著名園林，原名劉莊
* 劉莊鎮 (費縣)，中國山東省臨沂市費縣下轄的一個鎮
* 劉莊鎮 (大豐市)，中國江蘇省鹽城市大豐市下轄的一個鎮
* 劉莊村，中國多地有以劉莊為名的村
《黑客帝國動畫版》是由電影版導演華卓斯基兄弟製作的一部動畫，補充了黑客帝國系列電影的背景故事，由來自日本、韓國、美國三國7位頂尖的動畫制作人制作的9段各自獨立的動畫組成。在2003年6月於美國上映，上映時間介於《駭客任務》三部曲第2和3集之間。
當沃卓斯基兄弟在日本展示首部黑客帝國電影時，便準備啟動Animatrix計劃。在日本時，他們拜訪了一些在動畫電影行業有重大影響力的創作者，并決定與他們合作。
Animatrix由沃卓斯基兄弟構思并監督，他們撰寫了四集的劇本，其中大部分的技術層面的指導由日本動畫界頂尖人物完成。
Animatrix的英語版本由Jack Fletcher執導，他也聘請了為史克威爾艾尼克斯的《最終幻想X》（''FINAL FANTASY X''）英文版配音的Matt McKenzie、James Arnold Taylor、John DiMaggio、Tara Strong、Hedy Burress和Dwight Schultz出演。
尼歐和崔妮蒂也出現在動畫中，他們的配音依然是基努·里維斯和凱瑞-安妮·莫斯。
*監製／Joel Silver
*製片／Michael Arias?竹內宏彰?田中栄子
*音效設計／Eddie Kim
*視覺特效／Sergio Garcia Abad
*音響監督／Jack Fletcher
以下依播放順序排列。
;〈歐西里斯號最後航程〉（Final Flight of the Osiris，900）
*美術監督／タニ?クニタケ(Tani Kunitake)
*製作／SQUARE USA, INC.
*劇情：來到地表的 Osiris 號戰艦發現了機器帝國準備用巨大的鉆頭穿透地層進攻錫安，戰艦因此受到大批機器烏賊的圍攻，在戰艦沉沒的最后一刻，一位連入母體的 Osiris 號的船員成功將這一情報傳送給了錫安的人類反抗軍。實際上為《黑客帝國2：重裝上陣》的前奏。
;〈第二次文藝復興〉上?下（Second Renaissance Part 1 & 2，各823）
*其餘機械設定／ミヤオヨシカズ、村田蓮爾
*人物設定?作畫監督／前田真宏、二村秀樹
*劇情：人類社會極度發展，生產了極大規模的機器人勞工，但擁有了靈性的機器人并未同步獲得相應的人權，它們嘗試反抗和抗議，卻被屠殺、放逐乃至種族滅絕。被驅逐的機器人在人跡罕至的沙漠中獨立建立了自稱為01的機器帝國，卻因為其快速發展對人類經濟造成的沖擊而遭到制裁與封鎖，對此，機器嘗試派出大使參加聯合國，實現與人類國家關系正常化。但畏懼機器帝國發展潛力的人們拒絕了和平相處的建議，并最終發動了對01的大規模進攻乃至核武轟炸。這場戰爭最終以人類的慘敗和文明的終結為結果。因為戰爭中人類遮蔽了天空，斷絕了機器們的太陽能，機器轉而利用殘存人類作為生物電池，機器與人類新的共生關系誕生了。這段敘事自稱來自錫安的資料庫，但值得注意的是，電影中明確得知錫安曾經被摧毀多次，不可能有什么可靠的資料庫，因此所謂的歷史也可能是機器以勝利者的視角所書寫的歷史。
;〈少年故事〉（Kid's Story，855）
*人物設定?作畫監督／橋本晉治
*劇情：一位少年常在夢中夢到自己從高樓墜落，他困惑于為何夢境常常比現實更加真實，母體的特工意識到他即將意外覺醒而來追捕他，少年在逃跑中果然從高樓一躍而下——他被尼奧等人救下，從此擺脫了母體的控制。
;〈程序〉（Program，704）
*劇情：一男一女兩位覺醒者在模擬環境中進行格斗訓練，男方試圖勸說女方放棄覺醒者的生活，和他一起回歸母體之中，女方在絕望中殺死了男方，但她醒來才明白這不過是訓練程序的一部分。
;〈世界記錄〉（World Record，829）
*導演?人物設定?作畫監督／小池健
*劇情：許多人是因為高度的敏感和懷疑從而感受到母體的虛假，最終成為覺醒者的，但有些人不是。一位創造了世界紀錄的黑人運動員在不斷突破自己身體極限的過程中，一度掙脫了母體對他的控制。故事結尾是開放式的，他最終是徒勞無功還是徹底覺醒不得而知。
;〈超越〉（Beyond，1248）
*導演?編劇?人物設定／森本晃司
*美術監督／Katsu Nozaki
*劇情：母體中有一小塊區域因為系統的不穩定，表現出各種不符合規律的異常現象，因此被常來此游玩的孩子們稱為“鬼屋”，最終母體派遣人員徹底封鎖并修復了這一區域，但是懷疑的種子種在了來過這里的人們心中。
;〈偵探故事〉（A Detective Story，923）
*人物設定?作畫監督／恩田尚之
*機械設定?螢幕顯示設計／佐山善則
*劇情：一位偵探被雇傭尋找一名叫做崔妮蒂的黑客的蹤跡，在見到崔妮蒂后他才知道自己的記憶被篡改了，于不知情中被植入了跟蹤裝置，因此追殺崔妮蒂的特工也立刻趕到了，兩人逃跑時，崔妮蒂發現偵探的身體即將被特工入侵。她只得開槍打傷了偵探。偵探表示自己并不怪她。偵探就像絕大多數普通人一樣，雖然他們可能都有自己獨到的一面，甚至隱約觸摸到“玻璃”的存在，但終究沒有強大到擁有穿透“玻璃”的力量。
;〈變節〉（Matriculated，1600）
*導演?編劇?人物設定?作畫監督／鄭根植（Jeong Geun-Sik=Peter Chung，譯音）
*美術監督／金承錫（SUNG-SIK KIM，譯音）
*劇情：一些反抗軍成員誘捕了許多機器人，試圖與機器人的意識連線并與它們交流。他們相信機器人也能理解人類的感情，并轉而幫助人類反抗母體的統治，但最終人類在恐慌中還是無法克服對機器的恐懼，而令機器無法和人類取得相互的信任。
; b166er