ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
+歷回普查國籍別香港人口 (1991-2011年)
*1991年數據不含151,833名暫時不在居民。
2006至2015年在認可的醫院或診療所按年齡組別劃分的合法終止妊娠數字現存資料如下：
20至24歲
25至29歲
30至34歲
35至39歲
40至44歲
45歲或以上
成人感染率：
2005年7月，香港家庭住戶每月入息中位數估計為15,700港元。
住戶每月入息 （港元）
佔住戶總數百分比
4,000以下
4,000-5,999
6,000-7,999
8,000-9,999
10,000-14,999
15,000-19,999
20,000-29,999
30,000-39,999
40,000及以上
2013年，香港總勞動人口為385.9萬人。
+歷回普查行業別香港工作人口 (1961-2011年)
採礦及採石業
電力、燃氣及水務業
批發、零售、進出口貿易、飲食及酒店業
運輸、倉庫及通訊業
金融、保險、地產及商用服務業
社區、社會及個人服務業
不能分類行業
截至2014年9月，在陸上非住院人口中，29.2%居住於公營租住房屋，14.7%居住於資助出售單位，56.1%居住於私人永久性房屋。
+歷回普查屋宇類型別香港有人居住單位 (1971-2011年)
屋宇單位類型
公營租住房屋單位
資助出售單位 |
私人住宅樓宇單位
別墅、平房、新型村屋
簡易磚石造建築、傳統村屋
其他永久性房屋
臨時屋宇單位
香港政府可以指：
* 英屬香港政府（1841年1月26日－1941年12月25日、1945年8月15日－1997年6月30日），香港英治時期的政府，也稱「港英政府」。
* 香港日佔時期政府（1941年12月25日－1945年8月15日，自1942年2月20日始的正式名稱為香港占領地政府），太平洋戰爭香港淪陷，日軍統治香港時所設的政府。
* 香港特別行政區政府（中文全稱：中華人民共和國香港特別行政區政府；英文全稱：）（1997年7月1日至今），於香港回歸中國後成立，取代英國殖民地時期的前香港政府，也稱「香港特區政府」。
阿貴是一個由臺灣動畫暨網路公司春水堂科技娛樂自1999年起所製作的一系列Flash動畫，由於題材源自日常生活與逗趣的人物造型和劇情，曾受大眾歡迎，在代言和進軍日本方面都有不俗成績。
故事圍繞著主角阿貴身邊社區發生的有趣小事。主人翁的名字「阿貴」源自春水堂科技娛樂創辦人張榮貴。
2016年9月30日，停止網站營運，但官方Facebook仍持續更新。
: 臺灣配音員：歐子菱
: 日本配音員：芝原千彌子
: 故事的主人翁，一雙櫻桃眼和一個大餅臉為其特徵，內心天真，有賴床的壞習慣，喜歡看Discovery頻道。其生日取自阿貴網站開站之日1999年9月21日，而唯一公開的秘密就是喜歡班上的富家女同學：燕子。
: 志願是當導演。
: 動畫中大部分是在一個段落後詳細說明事情來歷，而且會配合當代時事說出自己心裡的想法。
: 臺灣配音員：黃家誠
: 日本配音員：池田千草
: 阿貴的弟弟，頭大身體小，鼻子上永遠掛著一條鼻涕、頭上也永遠會貼個狗皮膏藥為其特徵。
: 說話的反應與速度相當慢，幾乎是結結巴巴，此外常面臨一些突如其來的血光之災。還有因為長期來自於李老師的恐懼便罹患了《條件型歇斯底里小生怕怕癥》，只要一聽到「上課」兩個字就會當場休克昏倒的情形。
: 臺灣配音員：周子寒
: 日本配音員：釘宮理惠
: 阿貴的妹妹，靈異人物，能召喚小鬼、還有占卜。然後頭部能拿下來當球踢。
: 最大的夢想是打倒大魔王，但多數是未能如願（有一次是成功召喚出來，但錯過能過招的預約時間）。
: 日本配音員：津津見沙月
: 暱稱啪仔(ㄆㄧㄚ ㄟ)，是上述三位小鬼頭的母親，喜愛殺價、貪小便宜。
: 日本配音員：秋山照子
: 本名金玉，一天到晚刮腳皮（而且通常是用菜刀，初次向家人知道自己有這個習慣時一度讓全家極度緊張），李老師還曾把阿嬤的腳皮當成魷魚絲吃下去。以前的少女時光類似鐵達尼號，歌喉曾被賞識，得到日本歌唱比賽冠軍。
: 一開始從南部上臺北來住的途中因為沒聽清楚貴媽在電話中說的「車頭」的意義，就直接在火車頭前面等人，差點造成交通大亂。
: 有重度的老花眼和老年健忘癥，曾為了撥一個電話號碼就花上了半天時間。
: 日本配音員：
: 為阿貴家的寵物，其會說話與站立的設定成為自己的秘密，也曾說過「這秘密絕對不能讓家人知道」的誓言。
: 由於有時看家不力把家中搞的一蹋糊塗，經常會成為背黑鍋的對象。
: 日本配音員：宮田幸季（富士電視臺）/阪口大助（東京電視臺）
: 家裡開雜貨店。猛章的手下，親媽媽去世，繼母成天賭博。
: 臺灣配音員：陳俊傑
: 日本配音員：神代知衣
: 為人正義，武藝高強，木劍就是他的武器，喜歡小芳。
: 另有養一隻寵物青蛙，名叫"小強"。見寶曾說因為猛章從小就是孤兒，所以它就是唯一的親人。
: 日本配音員：園崎未惠
: 家裡很有錢，喜歡鑽石、香奈兒包包、普拉達包包等貴重物品。
: 一旦知道自己的體重稍微超過一點就會情緒失控，曾說這樣就無法穿上名牌服裝的理由。
: 臺灣配音員：歐子菱 /汪世瑋(阿貴與Gatchinpo)
: 日本配音員：高乃麗（富士電視臺）/青山桐子（東京電視臺）
: 暗戀阿貴，卻不敢開口告白，結結巴巴的告白的時候總會有人打斷她的話。
: 沉迷電腦，曾經一天以上待在電腦桌前，一聽到「電腦」就會電腦化。
;班長（本名不詳）
:阿貴班上的班長。印尼僑生。
:對地震的感覺相當敏感，既使是在船上也會當做是地震，然後跳水。後來因父親調職就轉學回印尼去。
;  李老師
: 日本配音員：松倉佐智子（富士電視臺）/（東京電視臺）
: 喜愛猛男，相當暴力，是個花癡、自戀狂、虐待狂，到現在還是單身，生起氣來像個酷斯拉（有幾回猛章曾因恐怖的氣氛取了「樹妖姥姥」的綽號，也是至今未有男朋友的原因之一），還有在無意中殺死了不少願意陪他約會的男生與部分學生的情形。
: 一度在洗澡的時候為了去接電話不小心摔倒，撞斷了整口牙齒，隔天上課中在學生們疑惑下用手語表示自己曾經是過去五燈獎手語冠軍的得獎者。
: 一位傳教士，操著一口夾帶外國腔調的國語，大部分的時候會讓人誤會甚至是惹麻煩。
: 貴媽的好朋友，喜歡逛街和瘋狂採購衛生棉，遇到突發狀況一緊張起來令大舌頭的她華語講得不清不楚，但此時唯一會講的相當標準的華語單字是「你去撞壁啦！（臺語）」。
:跟李老師相親過，然後約定於情人節見面的網友。
:由於是約好在墳墓見面又加上從樹上出現、並直接落到肩膀上的刺激而受驚嚇，也開始唱起之前阿湯哥唱過的鬼歌。最後在李老師半強迫下吃了用過期的巧克力製作的情人巧克力後腹痛送醫。
:臺灣配音員:陳俊傑
:春水鎮警局的警察，口頭禪是「不要怕不要怕不要怕」。
:臺灣配音員:張榮貴
:春水鎮的計程車司機，因頭上一搓紫色染髮而得名。
;林醫師(暫名)
:當阿弟診斷出罹患《條件型歇斯底里小生怕怕癥》的醫師。當貴媽一說出「上課」兩字後也跟著昏倒，從護士安撫時口中說出的過去來判斷，他曾經也有在李老師授課的教室待過。
:阿貴的表哥。職業是漫畫家。
;阿湯哥(暫名)
:由李老師的親戚引介而來相親的美男子。
:因為一時緊張與確認照片的長相落差太大而感到恐慌，多次想丟掉手上的花束不成、甚至唱起60年代的鬼歌，後來被宿醉的李老師發現有禿頭的事實。
:臺灣配音員:馮嘉德
:日本配音員：小林優
:在一次上課中途去上廁所因意外落入馬桶而加入秘密組織UNCO，然後從馬桶裡面經過四次元空間來到臺灣的日本小學生。
:喜歡打電動等電腦遊戲，對於在日本學校內的級任老師和夥伴Jasmine所對他說的身為"偉人"的責任與意義的事情不太積極去理會。為日本東京電視臺在2004年播出的自製改編動畫《阿貴與Gatchinpo》的原創登場人物。
;Jasmine
:日本配音員：新井里美
:在小武面前出現的神秘女孩，自稱是居住在馬桶裡面的水世界、並且身為秘密組織UNCO的首領。自我認同強烈，不喜歡靠不住的夥伴。與小武同樣為日本東京電視臺在2004年播出的自製改編動畫《阿貴與Gatchinpo》的原創登場人物。
:臺灣配音員:程澤昕
:阿貴的親生爸爸。
:目前只出現在阿貴槌你喔電影內。
*臺視《臺視新聞 家有阿貴》：首播期間為2001年9月11日至2002年3月10日，首播時間為每日18:55～19:00（即每日《臺視晚間新聞》開播前）。
*日本東京電視臺《阿貴的家族》：播放期間為2004年10月2日 - 2005年3月29日，共25集
* 《阿貴槌你喔》：2003年2月14日上映
* 2000年8月4日 - 第一屆電子商務網際金像獎，阿貴網站以第一高票榮獲「e-oscar」最佳優質網站。
* 2000年12月29日 - 工商時報「年度MVP 阿貴打敗王永慶」獲評選為年度十大財經人物第一名。
* 2001年2月26日 - 日本放送協會《NHK7點新聞》特別報導「鄰國多媒體發展」報導阿貴動畫。
* 2001年3月5日 - 《阿貴一點點》每周一至五晚上八點於衛視中文臺播出。AC尼爾森收視調查收視率高居全國有線電視排行榜第一名。
* 2001年10月16日 - 阿貴動畫至日本富士電視臺播出。
* 2001年10月24日 - 獲得網際金像獎之「最佳休閒娛樂網站」。
* 2001年11月17日 - 榮獲第十二屆廣告亞太金像獎 銀獎「一個好人」。
* 2002年2月1日 - 榮獲第三屆網路金手指「最佳內容網站」銀獎及「最佳媒體」銅獎。
* 2002年11月21日 - 《阿貴槌你喔》獲得經濟部舉辦數位內容系列競賽 「國際級動畫產品雛形獎」。
* 2003年1月24日 - 榮獲第四屆網路金手指「最佳媒體」銀獎。
* 2003年4月28日 - 阿貴獲選《時代雜誌》亞洲英雄人物。
* 2007年2月19日 - 《阿貴愛你唷》於臺視主頻播出。
* 春水堂科技娛樂股份有限公司作，《阿貴不要說髒話》。臺北，平安文化，2000年。
* 春水堂科技娛樂股份有限公司作，《阿貴愛你喲！》。臺北，平安文化，2001年。
* 春水堂科技娛樂股份有限公司作，《阿貴讓我咬一口》。臺北，寶瓶文化，2001年。
* 春水堂科技娛樂股份有限公司著，《阿貴趴趴走》。臺北，寶瓶文化，2001年。
* 春水堂科技娛樂股份有限公司著，《阿貴大嘴巴》。臺北，阿貴出版，2003年。
* 王慧玲、陳怡文、許慧偵、葉東京作，《阿貴作文你最優1：超好玩作文入門班》。臺北，阿貴出版，2003年。
* 王慧玲、陳怡文、許慧偵、葉東京作，《阿貴作文你最優2：超好玩作文進階班》。臺北，阿貴出版，2003年。
*  阿貴光天化日「轉大人」？　17年過去長大的不只是動畫
動畫廣告是指以動畫所製作的廣告。此類動畫均帶有濃厚的商業及宣傳成份，而製作時間、播放時間等均比一般動畫少。一般而言，此類動畫長度只有幾十秒至一分鐘的長度。
大學傳播系教學用的電視廣告範例；如圖中的機車廣告，必須搭配襯托商品的背景，卻又不能蓋過商品主題，而商品本身若有多顏色款式，宜選擇接近紅色或白色最為適當。
電視廣告，又名TVC廣告，是一種經由電視傳播的廣告形式，通常用來宣傳商品、服務、組織、概念等。大部份的電視廣告是由外面的廣告公司協同廣告製片公司所製作，並且向電視臺購買播放時數。
電視廣告發展至今天，其長度從數秒至數分鐘皆有（也有長達10分鐘的廣告雜誌，以及長達整個節目時段的「資訊型廣告」）。各式各樣的產品皆能經由電視廣告進行宣傳，從家用清潔劑、農產品、服務，甚至到政治活動都有。在美國，電視廣告對社會大眾的影響力之大，候選人被認為若不能推出一支好的電視廣告，將難以在選舉中獲得勝利。
電視廣告的英文在美國為「」，而在英國則為「」；日本則以和製英語「Commercial Message」的簡寫「CM」指代電視廣告。
許多電視廣告都會包含一段易記的歌曲或是旋律，或是不斷重複一句能朗朗上口的廣告詞，希望能在廣告活動結束之後，其印象還能留在觀眾的記憶中。有些這類的歌曲、旋律或廣告詞，還會成為一種當時流行的用語，並出現在其他形式的媒體上，例如喜劇電影或綜藝節目中，或是在雜誌漫畫、文學作品等平面媒體上。這些流傳許久的廣告用語有時候甚至會在流行文化的歷史中佔有一席之地。
在臺灣，有許多為人熟知的著名廣告詞，例如『好東西和好朋友分享』就是出自於麥斯威爾咖啡的廣告。還有柯尼卡（Konica）軟片的『他捉得住我』、『他傻瓜、你聰明』，鐵達時的『不在乎天長地久，只在乎曾經擁有』、瘦身公司媚登峰的『Trust me, you can make it！』、中國信託的『We are family.』、全家便利商店的『全家就是你家！』等，都是在廣告播映結束後，仍然經常出現在各種地方，甚至是日常生活的用語中。
為了抓住觀眾的注意力，廣告公司會在廣告中加入各種幽默。事實上，許多心理研究試著要了解幽默的影響力，並能夠找出加強廣告說服力的方式。出位的電視廣告，即使使用低成本及在非黃金時段播放，仍能令人留下深刻印象，而購買電視節目的「特寫故事」，電視製作人會為客戶設計軟性包裝角度及故事，由電視明星主持介紹產品，令產品更「入屋」。
動畫電視廣告的一幕
動畫也經常使用在廣告中，從手繪的傳統動畫到現代的電腦動畫。運用動畫角色可以做到人類演員無法完成的演出，或是更細緻的產品展現。因此這類的動畫廣告（或是一系列的動畫廣告），通常能播出很長的一段時間，許多情況下甚至長達數十年。在美國，家樂氏的穀片廣告系列，其中的動畫角色「Snap」、「Crackle」和 「Pop」，已經演出廣告多年，有時候還會與真人演員結合演出。
一旦安排廣告的時候，若該時間點與種類、內容、播出模式和長度任何一方出差錯，就很可能會造成特定觀眾的精神傷害，並且很難即使進行補救，通常演變到最後將變成一發不可收拾的情況（甚至最嚴重的將是可能會完全影響特定兒童日後的身心發展、觀念與該意識型態）。目前臺灣還未發展出與〈兒童節目時段〉相關的廣告規範，故不論在什麼時候或任何頻道都會播出不適合某些指定時段播出的止痛藥、感冒藥或者另外不合法的廣告。
史上第一支電視廣告是在1941年7月1日晚間2點29分播出的，由寶路華鐘錶公司（Bulova Watch Company）以9美元-{zh:; zh-tw: （約新臺幣297元）; zh-hant: （約港幣70元）; zh-cn: （約人民幣71元）;}-的價格，向紐約市的全國廣播公司（NBC）旗下的「WNBC」電視臺購買棒球賽播出前的10秒鐘時段。當時的電視廣告內容十分簡單，僅是一支寶路華的手錶顯示在一幅美國地圖前面，並搭配了公司的口號旁白：『美國以寶路華的時間運行！』
1979年1月28日（農曆正月初一），上海電視臺播出中國歷史上首個電視廣告－參桂養榮酒，但原始片段現已遺失，僅存根據創作者記憶繪制的四幅分鏡，相關情節2021年被電影《我和我的父輩》第三部分《鴨先知》復刻。同年3月15日，上海電視臺更播出中國歷史上第一條外商電視廣告——瑞士雷達錶。之后中國大陸各家電視臺紛紛開始播出廣告。
自2011年起，國家廣播電視總局修訂了《廣播電視廣告播出管理辦法》，修訂后的辦法規定“播出電視劇時，不得在每集（以四十五分鐘計）中間以任何形式插播廣告。播出電影時，插播廣告參照前款規定執行”，故中國大陸電視臺播出的電視劇均不得在劇中插播廣告，但其它節目不受限制。
但在新規實施后，有少數電視臺不時會違反該規定在電視劇中插播廣告。
隨著電視的開播，臺灣開始出現電視廣告。第一支電視廣告是於1962年10月10日於臺視開播日播出、由好潔工業（今好來化工）所提供的黑人牙膏60秒廣告。此影片畫面是一支牙膏一邊唱歌一邊在臉盆上跳來跳去，唱完後的畫面是一排「黑人牙膏」的字樣。當天臺視先是以10秒的平面稿說明提供廠商，隨後播映60秒廣告，以後是以10秒為單位的反射卡，內容為「黑人牙膏30週年紀念大贈獎」、「頭獎2斤金元寶」、「2獎大同電冰箱」、「3奬伍順腳踏車」、「黑人牙膏支支有獎」。由於年代久遠，這支臺灣歷史上第一支電視廣告曾經於1982年10月10日臺視特別節目《雙十雙十》播出，但目前已失傳，無跡可尋了。
而早期主要是以三家公司的電視廣告為主，分別是黑人牙膏、黑松汽水和生生白皮鞋，當時被稱為電視廣告的「二黑一白」。
加上警語和利率訊息的「大眾Much現金卡」電視廣告畫面
2002年至2004年間，電視上開始出現大量的現金卡廣告，內容均強調「借錢的好處」、「輕鬆就能借到錢」，並以歡樂活力的氣氛為主，而讓消費者忽略背後高額的循環利息和手續費等。這類廣告被認為是造成臺灣雙卡風暴的主要原因之一。其中，2002年12月，大眾商業銀行推出現金卡「大眾Much現金卡」，由藝人曹啟泰演出的電視廣告因強調「借錢是高尚的行為」而遭部份消費者抗議，而在2003年1月24日被行政院新聞局廣播電視事業處電視廣告諮詢會議建議歸類為輔導級廣告、限制在23點至隔日6點間播出；但行政院新聞局局長葉國興表示，借錢行為在社會倫理中並無定義好壞，這項延播建議的執行仍有待商榷。2005年5月1日，行政院金融監督管理委員會制定了現金卡和信用卡的電視廣告規範，必須以「慎用現金卡」為主題，並須全程加註一定大小的提醒文字，以及揭露4秒以上的相關利率、規範等資訊。
臺灣的有線電視系統業者（又稱第四臺業者）常會中斷原本電視臺正在播映的廣告或節目，強制插播由業者自行招攬的電視廣告，稱之為「蓋臺廣告」或「插播廣告」。這類廣告早期通常是以製作粗糙的地區性內容為主，且夾雜著情色或被限制禁播內容，多為未經新聞局審核或未有經營執照之廣告內容，例如傢具大賣場、信用借貸、當鋪、中醫診所、寬頻網路、數位電視、國際電話、搬家公司、房仲業者、建設公司等，通常都僅有以圖卡搭配旁白的內容；但近年來也有大型企業（例如：中國信託、新東陽、家樂福、東森購物等）和候選人的廣告出現。蓋臺廣告通常是在電視臺原本的廣告時段、其它內部節目預告廣告、節目的片頭或片尾時出現，經常還會覆蓋到到節目本身的播出時間，除了影響原本花錢購買廣告時段的業者之外，也對觀眾造成很大的干擾。蓋臺廣告也違反了《有線廣播電視法》第五章第四條第一點的規範，其中規定「系統經營者應同時轉播頻道供應者之廣告，除經事前書面協議外不得變更其形式與內容」，也有電視臺在網頁中提供了檢舉的辦法。雖然經常有觀眾和電視臺針對此提出抗議，但目前系統業者仍然持續播出各種蓋臺廣告。目前已經發現於Discovery、MTV、中天電視、緯來電視網、卡通頻道、迪士尼頻道、Animax、MOMO親子臺、國家地理頻道、衛視體育臺、ESPN、CNN、龍祥時代電影臺、霹靂臺灣臺、國興衛視、JET綜合臺等播出此類干擾性廣告內容。（但一部分頻道在2012年後逐漸消失，看不到該現象）
從過去幾十年間，臺灣的廣告時間從二到三分鐘逐漸增長至現在的四到五分鐘，因此間接地壓縮到部分節目的時間（大多數被影響的節目為卡通動畫，其片尾曲都被刪除，但少數特殊的案例是在2010年2月7日在星期日播出的《航海王》，該日兩段廣告時間全長共12分鐘，據傳是把兒童不宜的片段給刪除的緣故）。然後同時出現一些全長8到10分鐘的特定商品推銷廣告（據傳曾在2003到2004年間於超級電視臺下午五點半有出現過全長約30分鐘的減肥藥廣告，不過目前尚未證實），以及有部分的頻道在正式節目播出前再進一次廣告的情況。
在2001年以後，在臺灣的無線電視臺或者部分頻道出現許多性質特殊或者不明的廣告。前者是在特定的電視節目播完、準備要播出下一部節目的空檔播出，而且大多數都沒有記錄在公定的電視節目表上。目前播出最多的即為今日新聞快報、其次為某特定歌手的最新單曲宣傳、然後是新上映的賣座電影的預告(過去中視曾經播出過美國職業籃球賽事快報，唯該廣告在2010年以後沒有再播出，然後其他類似的還有百分百發燒星、巨星網，目前仍在播出)；後者是一般觀眾無法分辨、而且同時在某些節目中做為小單元或者正常節目的廣告。目前最多的是獨家授權新動畫的主題歌MV（多數是另外製作的中文翻唱歌）、其次是與英文學習有關的小單元、還有直接在廣告時間播出全部內容的節目(例如大耳查布)等等。
日本最初電視廣告為日本電視臺開播日－1953年8月28日放映，由精工舎所提供的午間報時。依據當時放映人員的說法，因為放映機具操作尚不習慣，而將電視膠片前後顛倒播放，因此以無聲的狀態播映30秒（當時電視膠片，影像的左側為音軌，因此顛倒播放是沒有聲音的）。但是，報時聲音和電視膠片是沒有關係的，因此可正常播送。另外同日晚間7時的報時是正常播映，此為現存日本最早的電視廣告。隔日中午，電視廣告第一號也順利播映。
;下午7點的報時
右上為「JOAX-TV」「」的文字，中間為精工舍的社章以及英文字的LOGO搭配著女播音員的聲音報著:「」（這裏是日本電視臺）。
動畫播放著一隻雞轉著時鐘（Comet Flower款式）的發條，同時旁白說道「」（時鐘的發條在會停下來的時候請旋轉發條）
最後播放報時音，同時播報：「」（精工舍的時鐘7點報時）並播映指著7點的精工舍時鐘（位於銀座和光的時鐘臺）
;中午12點的報時
和下午7點一樣，中間為精工舍的社章以及英文字的LOGO搭配著女播音員的聲音報著:「」（這裏是日本電視臺）。社章、LOGO和「時計はセイコー」字樣交互變換。
接著出現放在收音機上的時鐘，同時旁白說著 「」（時鐘請不要放置在收音機或電視機之上），再來顯示電視機內部零件，隨著實驗映象同時旁白說著 「」（收音機或電視機含有磁力，時鐘的時刻會因磁力而不正確）。
最後播放報時音，同時播報：「」（精工舍的時鐘正午報時）並播映指著12點的精工舍鬧鐘，圖卡顯示「」
* 臺灣流行廣告金句獎歷屆得獎名單
筑波大學（；英語譯名：），是一所本部位於茨城縣筑波市天王臺1-1-1號的日本國立大學，也是結合筑波研究學園都市的新型大學，簡稱筑大，筑波或筑波大，前身為日本第一所師范學校「東京教育大學」。2020年獲選為頂尖大學「指定國立大學法人」。
筑大與3名獲得的諾貝爾獎的學者有關聯，皆在該校轉型前後期擔任過教職或行政職。筑波校區佔地258公頃，是日本面積第二大的單一大學校園，僅次於九州大學伊都校區的275公頃。
筑波大學是在1970年代大學競爭引起的大學改革過程中，作為「新型大學」的試驗校，繼承了1973年10月廢止的東京教育大學之全部資產，在筑波市創立的大學。東京教育大學的前身為東京高等師范學校、東京文理科大學、東京農業教育專門學校、東京體育專門學校等。
位于東京都文京區大塚的舊東京教育大學校舎用地，也歸筑波大學所有管理，現在以社會人士為對象的「夜間大學院」就設於此地。用地的大約一半是文京區所捐贈，成為教育的森林公園。
日本文部科學省於2014年所成立的「超級全球大學」計畫，針對日本大學的海外國際化與合作、以及創新教學研究進行重點支援，計畫區分為「頂尖型」(具備世界排名百大的實力)及「全球化牽引型」(以現有成果為基礎進行創新挑戰)兩類，同年共有「頂尖型」16件及「全球化牽引型」93件、共109件的申請案，筑波大學被評選為「頂尖型」大學，獲得約48億日圓的補助。
*QS世界大學綜合排名：世界第260位/日本第11位（2019）、第250位（2018）
*1965年諾貝爾物理學獎得主朝永振一郎，曾擔任筑大前身「東京文理科大學」、「東京教育大學」的校長、教授。
*1973年諾貝爾物理學獎得主江崎玲於奈，獲獎後擔任筑大校長、教授。
*2000年諾貝爾化學獎得主白川英樹，獲獎時為筑大名譽教授。
此外，2015年諾貝爾生理學或醫學獎得主大村智，曾是筑大前身「東京教育大學」的旁聽生，中西香爾是當時的教授。
*1970年5月 筑波研究學園都市建設法成立
*1973年10月1日 筑波大學開學。第一學群（人文學類、社會學類、自然學類）、醫學專門學群、體育專門學群、附屬圖書館設立。
*1975年 第二學群（比較文化學類、人類學類、生物學類、農林學類）、藝術專門學群設立
*1976年 筑波大學附屬醫院設立
*1977年 第三學群設立（社會工學類、信息學類、基礎工學類）
*1978年 東京教育大學畢學。大學院博士課程社會工學研究科設立
*1980年 大學院博士課程醫學研究科設立
*1981年 大學院博士課程工學研究科設立
*1983年 第三學群國際關係學類設立
*1985年 第二學群日本語、日本文化學類設立
*1989年 在東京設立社會人大學院
*1991年 第三學群工學系統學類設立
*1994年 農林學類改稱生物資源學類
*1995年 國際關係學類改組為國際總合學類
*1998年 基礎工學類改組為工學基礎學類
*2002年10月1日 與圖書館信息大學合併。圖書館信息專門學群及大學院博士課程圖書館信息媒體研究科設立、醫學專門學類改組為醫學類和護理、醫療科學類
*2004年3月 圖書館信息大學關閉
*2004年4月1日 國立大學法人筑波大學成立
*2020年4月1日 大學院全面改採學位學程制，將過去的8研究科下的85項專攻進行組織改造，變更為3學術院、6研究群與6獨立專攻，原組織將隨舊生（2019年以前入學者）在學期間與新組織併存運行。
***日本語?日本文化學主專業
大學院碩士課程研究科
**障礙兒教育專業(晝夜開講)
**體育方法學專業(晝夜開講)
**健康教育學專業(晝夜開講)
**體育健康科學專業(晝夜開講)
**體育健康系統?管理專業(夜間)
*商業科學研究科(夜間社會人大學院;區分制)
大學院博士課程研究科
*人文社會科學研究科(5年制)
**現代文化?公共政策研究專業
**經營系統科學（碩士學位課程）
**高級企業法（碩士學位課程）
**系統管理和企業法（三年博士學位課程）
*系統信息工程研究科(5年制)
*生命環境科學研究科(5年制)
*人類総合科學研究科(5年制)
*圖書館資訊傳媒研究科（分期制博士課程：博士前期課程2年，博士后期課程3年）
大學院（2020年新成立組織架構）
;人文社會商業科學學術院
* 人文社會科學研究群（3學位學程：人文學、國際公共政策、國際日本研究）
* 商業科學研究群（2學位學程：法學、經營學）
** 法曹（司法人員）專攻（法科大學院）
;理工資訊生命學術院
* 數理物質科學研究群（5學位學程：數學、物理學、化學、應用理工學、國際創新材料）
* 系統資訊工學研究群（8學位學程：社會工學、服務工學、風險防禦、資訊理工、智慧機能系統、資訊授權、生命創新生物資訊）
* 生命地球科學研究群（12學位學程：生物學、生物資源科學、農學、生命農學、生命產業科學、地球科學、山岳科學、生命創新食品材料革新、生命創新環境控制、生命創新生物體分子材料）
** 國際合作永續環境科學專攻
;人類綜合科學學術院
* 人類綜合科學研究群（26學位學程：教育學、心理學、障礙科學、諮商學、復健科學、前沿醫學、大眾衛生學、人類護理科學、公共衛生、營養科學、看護科學、體育科學、運動?奧林匹克學、教練學、體育保健、藝術學、設計學、世界遺產學、醫學、資訊學、人類物理學、生命創新病態機構、生命創新創藥開發）
** 大學體育運動高度化共同專攻
** 國際合作食品材料健康科學專攻
**尖端學際領域研究中心(TARA)
**學際物質科學研究中心(TIMS)
附屬學校有11個。
*駒場中學校?駒場高等學校（筑駒）
隨著平成16年4月1日國立學校設立法的廃止以及國立大學法人法的施行、國立久里濱護理學校成為筑波大學的附屬學校。
*松本孝次郎：教育學家。日本最早的兒童教育雜志的合作創刊人，日本特殊教育的先驅者，原東京高等師范學校總教習
*朝永振一郎：原東京教育大學教授、1965年諾貝爾物理學獎獲獎
*江崎玲於奈：原筑波大學校長、1973年諾貝爾物理學獎獲獎、東京大學畢業
*白川英樹：筑波大學名譽教授、2000年諾貝爾化學獎獲獎、東京工業大學畢業
*巖崎洋一：素粒子物理學、仁科記念獎獲獎、筑波大學校長、東京大學理學部畢業
*小川泰：形の科學、物性理論畢、筑波大學名譽教授、東京教育大學畢業
*梁成吉：素粒子物理學、1992年第6回日本IBM科學獎獲獎、筑波大學助教授、2001年沒、立教大學畢業
*秋野豊：原筑波大學助教授、外交官
*加藤澤男：筑波大學教授、原奧運會體操運動員
*今井凌雪：書法家、筑波大學名譽教授、立命館大學畢業
*小田晉：精神醫學畢者、筑波大學名譽教授
*椎貝博美：原山梨大學校長、筑波大學名譽教授
*近藤都登：素粒子物理學、仁科獎獲獎、筑波大學名譽教授、東京大學畢業
*大貫惇睦：物性實験(重電子系)、仁科獎獲獎、原筑波大學助教授、現大阪大學教授
*舛本泰章：物性実験(半導體物理學)、IBM科學獎獲獎
*宇川彰：素粒子理論、仁科獎獲獎
*原康夫：素粒子理論、原筑波大學副校長
*高野文彥：物性理論、原筑波大學副校長
*小宮山真：人工觸媒、IBM科學獎獲獎、原筑波大學助教授、現東京大學教授
*村上和雄：DNA學権威、筑波大學名譽教授
*進藤榮一：政治學、筑波大學名譽教授
*小澤俊夫：德國文學、筑波大學名譽教授
*山本文彥：西洋畫、二紀會常任理事、筑波大學教授、東京教育大學畢業
*中西進：日本文學、大阪女子大學校長、原筑波大學教授
*高津道昭：印刷設計、筑波大學教授、東京教育大學畢業
*竹本忠雄：筑波大名譽教授、法國文藝騎士勛章、東京教育大學畢業
*園部逸夫：法官、最高法院法官、原筑波大教授、京都大學畢業
*小西甚一：日本文學比較文學、筑波大名譽教授、日本學士院會員、文化功勞者
*土本武司：原檢察廳檢察官、筑波大學名譽教授、帝京大學教授
*成合英樹：原子力安全基盤機構理事長、筑波大學名譽教授
*岡崎誠 ：物性理論、筑波大學名譽教授、物理學著作眾多
*山本雅之：筑波大學教授、TARA中心、ERATO項目領頭人
*門脇和男：物性物理、筑波大學教授、21世紀COE負責人
*山海嘉之：筑波大學教授、茨城大學工學部畢業、筑波大學大學院畢業
*青木彰：原產經新聞評論員、總編輯、董事長、 筑波大學名譽教授、東京大學文學部畢業
基地系列是一部經典科幻小說系列，創作時間橫跨美國作家以撒·艾西莫夫49個寫作年頭，一共10冊（包括別人續寫3冊），彼此間劇情獨立，卻又緊密關聯。「基地系列」通常也將處在同一架空宇宙的「機器人系列」和「銀河帝國系列」包括進來，總計起來整個「大基地系列」作品共有14冊長篇，和數不清的短篇小說，另外6冊由其他作家在他死後續寫。「基地系列」備受讚譽，1966年得過雨果獎「史上最佳科幻小說系列」。
《基地》原本是一系列8篇的短篇小說，在1942年5月到1950年1月期間發表於《》。艾西莫夫在自傳中表示，《基地》是在他拜訪編輯的路上，天馬行空聯想自-{zh-hans:愛德華·吉本; zh-hant:愛德華·吉朋;}-的《羅馬帝國衰亡史》，之後與坎貝爾兩相討論下，整體概念遂而成形。
「基地系列」第一部《基地》包含4篇短篇小說，劇情各自獨立，單行本發行於1951年。其它4篇中篇小說兩兩相對，分別收錄在《基地與帝國》和《第二基地》，成為名聞遐邇的「基地三部曲」。1981年，「基地三部曲」早已是世所公認最重要的現代科幻作品，艾西莫夫終於被出版商說服續寫「基地系列」第四部《基地邊緣》。接下來他又寫了一部續集《基地與地球》，5年後發表兩部前傳《基地前奏》和《基地締造者》，在這幾年中，艾西莫夫將「基地系列」與其它系列相結合，將所有系列作品同置於一個「基地宇宙」架構下。
艾西莫夫和坎貝爾聯手為「基地系列」打造出一門全新的統計科學，稱之為“心理史學”，這門學問由書中數學家哈里·謝頓窮盡畢生之力創建，根據大規模的人類活動數據，預測未來走向，規模一旦小於一顆星球或是一座帝國，結果就會失準。謝頓運用此一科學，預見銀河帝國的殞落，整片銀河將因此進入長達三萬年的黑暗時期，直到第二帝國建立。
於是謝頓建立兩座基地，藉以縮減蠻荒時期，一座遠在邊陲，是藝術與科學的避風港，相對的另一座則在“群星的盡頭”。「基地三部曲」的主要焦點就在端點星上的基地。端點星上的學者為了搶在衰退期之前，保存人類物理科學的知識，努力編輯著一部全方位的《銀河百科全書》，對謝頓真正的意圖毫不知情（如果他們知道，就會產生無法控制的變數）。基地的位置也是刻意選定的，千年後就是第二帝國的首都（並非三萬年後的那個帝國）。
「基地三部曲」由9篇中短篇小說組成，集結成3冊單行本，分別是：《基地》《基地與帝國》《第二基地》
早期的這些短篇小說，啟發自愛德華·吉朋的《羅馬帝國衰亡史》（艾西莫夫曾用「小小抄襲了愛德華·吉朋」來形容「基地三部曲」所受的影響）。
從許多方面來看，「基地系列」在科幻小說中都具有獨一無二的地位。小說的焦點在於討論文明力量的興衰起落，引為借鏡。雖然不少科幻小說都有相似的意圖，像《一九八四》或《華氏451度》，都很典型的講述流行趨勢如何在社會上結實纍果，再把自己打扮成摩登世界的道德寓言。「基地系列」則擴大觀察範圍，不再把重點放在社會變成什麼樣子，更關心的是社會怎麼改變，要如何適應。此外「心理史學」賦予劇情一個合理化的宿命觀，用以道德教化，在劇情裡的突發事件皆避無可避，是建構堂皇大道的必然要素，而非失誤偏差。比方說，在「騾」現身前的基地已經緩緩步入寡頭政治與獨裁統治的境地，但是小說把這些都當作「謝頓計劃」必不可缺的一環，沒有在對錯之間大作文章。
小說也斟酌討論到個人主義，「謝頓計劃」代表的是一股無可憾動的社會作用，由遍佈銀河的人類，數以兆億的心智所帶動，任何力量都莫與之爭，然而計劃本身卻仰賴深謀遠慮的個體（像是和）因時制宜，領導大局。「騾」也是單一個體，具有超凡能力，預料之外的顛覆了基地，差點毀了「謝頓計劃」，第二基地設局佈陣，彌補「騾亂」，倚靠的還是個體。哈里·謝頓希望自己的計劃能「將三萬年的黑暗洪荒時期，縮短為一千年」，奠基於群體趨勢的心理史學，無法準確預測個體的影響力，所以第二基地的真正作用其實是修補這道瑕疵。
「基地後傳」由2篇長篇小說組成，分別是：《基地邊緣》、《基地與地球》
艾西莫夫沒有在《第二基地》成功為「基地系列」標下句點，第二帝國的建立是一則千年預言，小說僅用掉幾百年，「基地三部曲」完全沒有結束的跡象，所以出版社在幾十年後就向他施壓編寫續集。
三十年後的1982年，艾西莫夫終於讓步，動筆寫「基地系列」的第四部《基地邊緣》，之後就欲罷不能，在很短的時間內又出版《基地與地球》，把所有零星末節統統繫於一身，在最後的十幾頁裡，開創出一番全新視野。結果不少（期待大結局的）書迷都認為這種結局相當失敗。艾西莫夫的遺孀珍表示，他對於《基地與地球》之後該怎麼辦毫無頭緒，於是就動筆改寫前傳。
「基地系列」設定在艾西莫夫第一部長篇小說《-{zh-hans:蒼穹微石; zh-hant:蒼穹一粟;}-》的架空宇宙一萬年後。《-{zh-hans:蒼穹微石; zh-hant:蒼穹一粟;}-》是「銀河帝國系列」的基礎，有一天（動筆寫《基地邊緣》之前），艾西莫夫決定要將「基地／銀河帝國」與「機器人」合而為一，將三大系列置於同一宇宙，成為一個厚達14冊，總共150萬字的「大基地系列」，整個系列跨越的時間約有兩萬年之久。
「基地前傳」由1篇長篇小說和4篇短篇小說組成，分別是：《基地前奏》、《基地締造者》
「基地前傳」在「基地系列」中，故事年代最早，寫作順序卻是最晚，故事描述哈里·謝頓的一生，與發展心理史學的過程。「基地前傳」第一部《基地前奏》，開始於正在構築心理史學的年輕謝頓，結局已是一年後，第二部《基地締造者》接續第一部，十年一章，講述謝頓失去所愛，帝國分崩離析，一切不幸的背後，如何孕育心理史學的成功，故事結尾謝頓也完成了「穹窿」的全像錄影。《基地締造者》也是艾西莫夫死前完成的最後一部「基地系列」作品。
從基地到第二帝國，長達千年，艾西莫夫的作品卻僅涵蓋五百年，艾氏辭世後，在遺孀珍妮特的要求下，同意為「基地系列」代寫續章，擴充枝葉。班福德與葛瑞格·貝爾、大衛·布林一起執筆，合作譜寫三部曲，故事背景介於兩部前傳之間，後來被共稱「第二基地三部曲」，許多熱切期待第二部三部曲能填補缺口的書迷，後來都相當失望。
在艾西莫夫去世前的1992年，認可了的「卡利班三部曲」（Caliban Trilogy）。「卡利班三部曲」故事設定在《機器人與帝國》和「銀河帝國三部曲」之間，描述地球化的外世界行星，面臨生態危機，迫使外世界人放棄許多長期文化。艾倫的作品仿照艾西莫夫對於「機器人學三大法則」的不確定性，強調極端的機器人文化將削弱人類的主動權。
再次造訪基地宇宙的是《》，一冊由今日許多傑出科幻作家合寫的短篇集。歐森·史考特·卡德的〈The Originist〉描述謝頓死後不久，第二基地建立的故事。的〈Trantor Falls〉講述第二基地在川陀遭劫期間，力圖生存的故事。的〈Foundation's Conscience〉則是一位歷史學者證明了謝頓計劃造成第二銀河帝國建立。
最近獲得授權的的作品，是另一部機器人推理三部曲，作者是，這些小說的時空背景設計在《機器人與帝國》前幾年，分別是《Mirage》、《Chimera》和《Aurora》。還有另一部機器人推理作品，是的《Have Robot, Will Travel》，設定在泰德曼三部曲的五年後。
還有一些不同作者撰寫的作品（「」、「」和「」），與「機器人系列」略有關聯，但是與艾西莫夫的作品有不少相互矛盾之處，一般來說不被視為「大基地系列」的一環。
02基地與帝國
03第二基地
04基地前奏
05邁向基地
06基地邊緣
07基地與地球
由推出的廣播劇《》於1973年首播，後於1977年和2002年重播，時長達八小時。
1998年，新線影業投入了150萬美元來開發《基地三部曲》的改編電影。但後來該公司又簽約了《魔戒電影三部曲》而放棄了前者。2008年7月29日，據報導，新線的聯合創始人和已和華納兄弟公司簽約，將與他們創立的Unique Pictures來製作該三部曲。但哥倫比亞影業（索尼）於2009年1月15日成功競標到《基地》的電影改編權，並打算讓羅蘭·艾默瑞奇來執導和監製。麥可·維默（Michael Wimer）被任命為聯合製片人。兩年後，片商聘請來改編這幾本書。該項目最終流產，直到HBO於2014年獲得了其版權。
2014年11月，TheWrap報導，強納森·諾蘭被HBO指派擔任《基地三部曲》改編電視劇的主創和製片人。諾蘭於2015年4月13日在參加的活動時證實了此事。2017年6月，Deadline報導，將製作其改編電視劇。2018年4月10日，據報導，蘋果公司已獲得該作版權並開始計劃推出改編電視劇，由大衛·S·高耶與擔任節目統籌。
過場（英文：Eyecatch，日文：）指電視節目播放廣告前後的節目名稱插畫或短片。
動畫的過場通常指與動畫本篇無關的五秒插畫，一般會穿插在CM（電視廣告）之間。由於日本放送協會其下的電視臺為公共電視臺，本身並無任何廣告，故過場會穿插在本篇播放後約十二分鐘的時間。
近年，有部分動畫的過場中會插入其他知識內容，如《光速蒙面俠21》的過場就插入有關美式足球的知識。也有部份動畫會插入動畫內容說明，如《死亡筆記本》的過場會提及死亡筆記本規則，《黑之契約者》的過場則會提及該集副標題。
另外，像是Animax、東森幼幼臺之類的電視臺則是不播放大部分原本動畫的過場短片，而是自行製作風格統一的短片播放。不過Animax所播映的動畫也有少數除自家短片外也會播映原先的過場，如《烈火之炎》、《鋼之鍊金術師FULLMETAL ALCHEMIST》、《交響情人夢》等。
企業識別，常簡稱為CI，一般指品牌的物理表現。通常來說，這一概念包含了標志（包括標準字和標準圖形）和一系列配套設計。一套企業識別系統（Corporate Identity System；CIS）通常有特定的指引，用以指導和管理相關的設計的使用，如標準色、字體、頁面布局等一系列品牌識別設計，以保持品牌形象的視覺連續性與穩定性。
很多公司有一套完整的企業識別系統來規劃和設計所有的商品及相關領域。如麥當勞，為人所熟知的“M”標志與紅黃相間的搭配被廣泛地使用在其產品和廣告中。很多公司會花費大筆資金在企業識別系統的建設方面，期望能設計出與眾不同的識別，使它能更吸引目標群眾。
另外，企業形象（corporate image）則是一家企業在大眾和員工面前所展現的形象；尤指企業藉由公關活動所塑造出的形象，屬於非實體的企業識別象徵。
企業識別系統主要包含三大部分
*理念識別(Mind Identity 簡稱MI)。
*行為識別(Behavior Identity 簡稱BI)。
*視覺識別(Visual Identity 簡稱VI或VIS)。
*Bravis International
* Corporate Identity Portal
* Corporate Identity Documentation (English)
* A Website about Corporate Identity (English)
* 什麼是企業識別？CIS對企業的重要性？
CM、Cm、cM或cm可以是：
*.cm：喀麥隆的ISO 3166-1二位字母代碼、國家代碼頂級域名。
*長美，中國廣東省揭陽市普寧市梅塘鎮長美村。潮汕地區著名的陶鄉。
*切姆斯福德，英國切姆斯福德的郵政編碼。
*釐米：公制單位cm，米（公尺）的百分之一。
*圓密耳：美國的一種面積單位。
*質量中心：物理學上的質量中心的英文簡稱（Center of mass）。
*電學中共模信號（Common Mode）的簡稱。
*厘摩:遺傳距離單位，兩個基因間的距離單位。
*重量莫耳濃度Cm:一種溶液濃度表示法，即每一千克溶劑中所含溶質的莫耳數，單位為m或mol/kg。
*體積莫耳濃度CM:一種溶液濃度表示法，即每一升溶液中所含溶質的莫耳數，單位為M或mol/L。
*普通律：詩學上的普通律（Common metre）。
*Computer Modern：TeX預設的字型
*CyanogenMod，一個基於開源Android系統，供某些手機使用的二級市場固件
*電視廣告，是「廣告訊息」（和製英語：commercial message）的簡稱
*Comic Market，由Comic Market準備會舉辦的日本以至全球最大型的同人誌即賣會
*C小調，音樂的一種調式。（C minor）
*千葉都市單軌電車旗下兩條路線的路線編號
OP可以指：
* 臺灣高雄捷運大寮屏東線，路線編號為OP
* OP，Over Powered/Over Player的縮寫，指在多人遊戲或線上遊戲中某方擁有過大的力量導致遊戲不平衡，或使用外掛程式讓自己變得比其他玩家強大。
* 日本漫畫海賊王《ONE PIECE》的縮寫。
* 片頭曲，即「Opening song」的縮寫。
* 開頭片段，為「Opening」的頭2字取縮寫。
* Op.，作品號，是對音樂作品的一種編號系統。
* 變形金剛系列中，柯博文（擎天柱）（Optimus Prime）的縮寫。
* 重複貼文。此為臺灣網路慣用語。
* 原始發文者，Original Poster 的縮寫，常見於國外論壇或討論區。
* 著作權公司，Original Publisher 的縮寫，常見於音樂專輯中，指原始發行音樂或專輯的公司。
* 運算放大器，OP Amp (全名 Operational Amplifier) 的非正式再縮寫。
* 管理員，可指IRC頻道的管理員，或是游戲的管理員（等同游戲GM）
* 連衣裙，服裝方面one piece的縮寫。
* 香港海洋公園，Ocean Park的縮寫。
* 老地方，Old Place的縮寫。
* 蔽光雲，Opacus的縮寫。
聲優是日本對配音員的稱呼，漢語圈常特指日本配音員。
聲優表用CV（，角色配音）用來標示作品中所演繹角色的對應聲優，這個說法最早由在《Newtype》雜志提出。
聲優不僅需要音色動聽，還得具備各種“能人所不能”的能力。女性聲優反串男性角色早已司空見慣，許多聲優甚至可以模仿老人、中年人、青年、小孩的各種聲音，而且還能夠自由跨越從耳語到尖叫的廣闊音域，同時還要始終維持所配角色的聲音特點。時至今日，聲優已經成為日本動漫產業中的重要環節，聲優的表現優劣，通常將直接影響該角色的人氣，乃至整個動漫作品的質量。而且隨著日本動漫作品的跨媒體發展，聲優的工作不只是作品配音，還要代表作品角色參與現實活動，甚至需要如角色的設定一樣學習更多技能，包括樂器演奏、舞臺演出等。
在日語，缺乏感情投入的對白詮釋稱為棒讀。
另外，在參與涉及成人情色情節內容的作品，大部分聲優會使用另一個藝名來承接工作，被愛好者稱為“馬甲”，主要原因是避免因為使用參與不涉及成人情色情節內容的作品時使用的藝名會而造成工作履歷受到污染，而影響以后參與不涉及成人情色情節內容的作品的工作機會。這些聲優一般情況是不會承認承接不同內容業務間的藝名的關系，但愛好者間會通過這些聲優參與的行業訪談析出的個人信息，聲線特色，或者其參與的作品無意透露的演員信息來推斷不同聲優藝名間的關系，并作為秘而不宣的情報流傳，只有極少數聲優會使用同一個藝名參與涉及這兩方面的參演工作。
。以的基準來說，30分鐘左右一集的動畫大約是18,000日元作為演出費，這就是一部作品的工資；所以聲優業相當依賴大量演出機會來謀生，在聲優人才噴發競爭激烈的日本想要成功出名更為困難。
早期聲優地位低下，收入微薄。1988年，永井一郎、野澤雅子、內海賢二等360名聲優發起訴訟，要求動畫制作公司在動畫制作成 DVD 和錄像帶時要支付給聲優聲音使用費，并且產品之后聯動活動需要聲優聲音的費用也需支付，最終該訴訟于2004年勝訴，為聲優同行爭取到提升收入的機會。
簡單來說聲優在日本是類似藝人的行業，只要出名，不但能增加配音機會，並涉足電視旁白以及外國影視配音等收入較高的範疇，還能有歌唱、舞臺劇等報酬不斐的延伸財源，但若籍籍無名絕對無法單靠配音餬口，必定要依賴打零工或副業作為支持、撐到出名的日子到來，也有可能最終無法堅持下去而被迫退出行業。
早於20世紀，日本電視產業剛剛起步時，隨著大量譯制電視電影的引進，從而產生了聲優一族。在隨后的1970年代，日本動畫和日本漫畫開始產業化，聲優們借著商機逐漸竄紅。到了1980年代后，聲優們開始從幕后走到前臺，不但參加唱歌、主持等活動，還組成各種偶像團體以便提升人氣，并推出唱片和各種周邊產品。
1925年，日本放送協會（NHK）前身「社團法人東京放送局」開播，同年錄取「廣播話劇研究生」12名擔任聲音的演員，為日本歷史上的第一批專業聲優。當時的新聞媒體稱這批人為「廣播演員」。1941年，東京放送局成立「東京中央放送局專屬劇團俳優養成所」，並公開招募研究生；次年，第一屆研究生畢業，為日本第二批專業聲優。就在這段期間，產生了「聲優」一詞。依據讀賣新聞專跑藝能界的記者小林德三郎的說法，「聲優」是由NHK演藝節目製作人大岡龍男命名的。
在1950-1960年代，日本民放電視草創期，電視節目不足，大量引進國外電視節目進行日語配音。這個時期的聲優人氣很高，這個時期的中心人物是為阿蘭德龍配音而成名的野澤那智。
當時日本電影界為了對抗電視界，五大片商締結協定，禁止旗下電影明星參與電視演出，而民營電視臺事實上也出不起邀請電影演員的錢。因此民營電視臺多邀請新派劇演員和廣播劇團的演員參加國外電視節目的配音。新派劇的舞臺演員多數只拿配音當打工，為此，出身于廣播劇團的若山弦藏進行了批判。
配音事業全盛期，東京俳優生活協同組合正式誕生，后來從該組合中分化出許多聲優經紀公司。
日本的第一部實施配音的外國電視節目是美國動畫片《超人》，由TBS的前身KRT電視臺在1955年播出，當時是以現場直播方式進行配音，致使聲音資料完全沒有留下來。1956年4月8日，日本電視臺以錄音方式對一部海外動畫片進行了配音，這是日本第一部有錄音的配音版外國片。
1966年，NTV電視網的《周六國際影院》欄目開播，（日文名：土曜洋畫劇場，后改名為日曜洋畫劇場-即周日國際影院），該欄目實施了每位好萊塢影星只對應一位日語聲優的固定聲優制。該制度一直持續到1990年代。
1970年代，大量以少年漫畫中“熱血、友情、勝利”為主動畫涌現，以及因主流是少年漫畫的關系，所以一時間美少年角色到處都是，而為美少年配音的聲優自然成為人氣集中的對象。不管聲優本人相貌如何，只要他配的動畫人物夠帥夠美，也會跟著受歡迎。
在這個時代，神谷明、古谷徹、古川登志夫等人還開始進行了實況錄音活動。從這個時候開始，聲優的多樣化被提出，動畫聲優主持的電臺節目也誕生了（如同臺灣的劉傑即有專屬的電臺節目）。就這樣一直到1980年代前期。
1980年代后期，在電視動畫《鎧傳》中配音的佐佐木望、草尾毅等人結成了男性團體“NG5”。和一般聲優一直在幕后工作不同，他們不管是臺前幕后都有參與，憑借著出色的外表獲得了大量的人氣，也為之后的“聲優偶像化”奠定了基礎。
1990年代前半開始，將聲優偶像化、大量推出與聲優有關的周邊。透過電臺節目、OVA、活動、網絡等等媒介將聲優的名字作為品牌打出去，既有廣告效果又可增加知名度。但也產生一種變化，就是開始要求聲優本身的容貌。
現在的聲優工作已經完全不是單單的“為角色配音”。手機鈴聲、唱片及寫真集販售、廣播節目等，只要能聽得到人聲的傳媒，無不留下聲優們的聲音。不光要求聲音悅耳、聲線變化多、表現力強，連容貌是否俊朗或甜美，以致歌唱能力都成為聲優的評價標準，偶像派聲優一詞在此時出現。
但是，絕大多數的偶像派聲優始終不能與傳統偶像相提并論，其知名度甚至連二三線的“點心偶像”以及“地下偶像”都不如。因為在日本，會崇拜聲優的人士，通常都是熱衷於次文化的御宅族（OTAKU），與主流文化缺乏互動；而且崇拜聲優的人士普遍不喜歡聲優進軍主流，使到聲優上電視節目的機會率不高，自然也難以將聲優的偶像化傳播出去。只不過偶像派聲優超過30歲時的心境仍然保持年輕，使到支持者的忠心程度很高，其人氣比一般偶像來得穩定。
雖然聲優界的年齡差距非常大，不過偶像派聲優比較年輕。一般女性聲優在20歲前後就可以走紅；而男性聲優則要慢許多，要到30甚至40歲之后才可能走紅。不過男性聲優的保質期則較長。而女性聲優在日本社會習俗（重男輕女）下，往往在結婚后就引退。但事實上，聲優的收入并不高：為每30分鐘一集的動畫配音，收入約18,000日元；即使是人氣比較高的聲優，價格也不會高很多。而在日本的一般公司職員，每月的收入都能達到30萬日元左右。
聲優的知名度基本上只限於同一圈子之內，但有例外：1995年的《新世紀福音戰士》，為綾波零配音的林原惠和為明日香配音的宮村優子，兩大聲優給人印象深刻。跟媒體大張旗鼓報導林原惠懷孕生子的消息相比，在那時候的聲優訪談中出現宮村優子背著孩子念劇本的照片，因為丈夫只是個打工族。目前宮村優子最常配的是《名偵探柯南》的遠山和葉；不過，只有等本來就出場率低的服部平次出場，才能有機會露面。
於2000年代，除了第三次聲優熱潮提到的例子之外，像鹿野優以，雖然在2007年獲得第一屆聲優Awards「新人賞」，但卻沒有讓她的知名度提高多少，之後的作品還是以配角佔大多數，反而和她同年齡的加藤英美里和本多陽子等人正打出相當的知名度。
另一方面，亦有部分聲優是以歌聲來提高知名度，水樹奈奈更是當中的佼佼者，在配音以外積極參與音樂活動，具有上乘歌藝的她在2009年亮相NHK電視音樂節目並於第60回NHK紅白歌合戰登臺之後，使到不太熱衷於動漫和聲優的大眾都開始認識她和留意她的歌曲。因唱功獲讚賞和唱片銷量成績不俗，2010－14年均被邀請參加第61－65回NHK紅白歌合戰（第61回兼任紅白應援隊隊員）。2011年12月3日和4日以及2016年4月9日和10日，她先後登上東京巨蛋，是史上第八位以個人名義登上東京巨蛋、第四位連續兩天演唱的日本女性歌手，而且是第一位聲優能在東京巨蛋舉行演唱會，再次破聲優紀錄。
日本的聲優培訓機制非常完善，專業的聲優培訓學校也是多不勝數，即使是一般的演員培訓也需要接受配音的訓練課程。
古谷徹、鹽屋翼、堀川亮、鶴弘美、富永美衣奈、飯塚雅弓、本名陽子、仙臺惠理、渡辺明乃、小清水亜美、喜多村英梨、花澤香菜等從小學中學的時候開始在兒童藝術團培養、后作為聲優活躍。近年來，浪川大輔、木村良平、小野賢章、坂本真綾、清水香里、澤城美雪、入野自由、齋藤彩夏、平野綾（從兒童演員偶像經過到聲優）、木村昴、悠木碧等中小學生中作為聲優活躍的情況開始增多。
主要演舞臺劇和音樂劇的舞臺演員、后作為聲優活躍。此外，如矢島晶子、小林沙苗、名塚佳織、樸璐美參加招募動漫配音演員和利益相關者作為舞臺演員的工作，現在作為一個配音演員情況下工作。
太田淑子、葛城七穗、水城レナ是寶塚歌劇團畢業生。
從這樣的聲優訓練所（訓練所）、指導成為聲優訓練所、聲優関連學校（聲優訓練學科専門學校）出身。
在少數情況下，有日本偶像、水著女優、模特兒、喜劇演員、記者等轉行成為聲優。
配音演員在日本被偶像化的現象，在其他國家或地區是較少見的。鄰近的韓國、臺灣、香港、中國大陸等，配音演員往往只是默默無聞的幕後工作人員（少數小有名氣的如香港的譚炳文、臺灣的王瑞芹、劉傑和中國大陸的葛平、山新），劇集或影片片尾的工作人員列表也很少打出配音演員的大名，雖然聲音表情也是戲劇中重要的成分之一，但在各類媒體相關頒獎典禮，卻無專設獎項來鼓勵優秀的配音演員。另外，有些動畫及電影主角的配音工作，還有一些電視廣告的旁白，都是由知名藝人擔綱而非專門的配音演員（譯註：即是知名藝人在電視廣告中只是擔綱旁白，沒有參與拍攝）。
*I'm Enterprise
*Mausu Promotion
*Production baobab
* 新人聲優照過來、《火影忍者》音響監督「蝦名恭範」發表twitter專欄『你不敢問的4大配音常識』！ ，2013年9月6日最後查閱。
《聯合國安理會687號決議》是1991年4月3日在聯合國安理會的第2981次會議上通過的。導致第687號決議的事件是此前伊拉克對科威特的侵略，此后的海灣戰爭和科威特的解放。安理會的15個國家中12個國家投贊同票，一個國家反對（古巴），兩個國家棄權（厄瓜多爾和也門）。
聯合國安理會687號決議最重要的內容是要求伊拉克無條件摧毀它的大規模殺傷性武器和對這些武器的研究，以及決定由國際原子能機構幫助對伊拉克進行裁軍檢查。由于伊拉克不愿或被指責不愿與聯合國的裁軍檢查合作或被指責繼續發展和研究大規模殺傷性武器而導致了1991年后伊拉克與美國、英國等駐軍的沖突，包括對伊拉克施行的貿易封鎖、1998年的沙漠之狐行動和2003年的美伊戰爭。
是一款意大利特色食物，其發源地是意大利的那不勒斯，如今在全球頗受歡迎，比薩餅店分佈於世界各地。比薩餅的做法通常是以發酵過的圓面餅皮上面覆蓋番茄醬、奶酪及其他配料，並由烤爐烤制而成。奶酪的種類以莫薩里拉乾酪較常見，也有混用幾種奶酪的形式，包括帕馬森乾酪、羅馬乳酪、意大利鄉村軟酪或蒙特里傑克乳酪等。
據統計，在意大利大約有兩萬多間比薩餅店，全球最大的比薩餅連鎖店是美國的必勝客，達美樂披薩則是全美第二大比薩連鎖店。
Pizza 一詞最早出現在西元997年的拉丁文文獻。其詞源包括以下三種假說：
* 和希臘語的皮塔餅同源，可能源自古希臘語 πικτ?（發酵的麵點）或 π?τεα（麥糠）。
* 源自義大利語 pinze （火鉗）的方言發音。
* 在六世記中倫巴底人入侵義大利時，從倫巴底語的 bizzo 或 pizzo （一口）傳入義大利語。
必勝客的披薩
歷史文獻中最早描述的類似于比薩餅的食品見于古希臘在那不勒斯的殖民地。維吉爾的《-{zh-hans:埃涅阿斯; zh-tw:艾尼亞斯;}-紀》的第七卷中寫到：
公元前3世紀，羅馬的第一部歷史中提到：「圓面餅上加橄欖油、香料和蜂蜜，置于石上烤熟」；以及“薄面餅上面放奶酪和蜂蜜，并用香葉加味”。在龐貝城遺址附近，考古學家也發現了類似現今比薩店的房址。盡管上述的食品與今天的比薩餅很相似，然而現代制備比薩餅必須的原料－番茄，當時還沒有傳到意大利和地中海地區。番茄是16世紀由美洲傳入歐洲的，到了18世紀晚期，這種加有番茄的發酵面餅已成為那不勒斯地區窮人的家常食品。
比薩餅逐漸為人們所喜歡，甚至吸引外地的游客專程前往品嘗。1830年前，比薩餅都是由攤販或比薩烤房露天售賣，這時期的那不勒斯出現了世界上第一家真正的比薩餐館：。
混合面粉、酵母、水、鹽、糖、油，揉搓成面團后醒一段時間，根據口味也可加入蒜粉、各種香料和奶酪。然后依所需大小搟成一個圓餅，也有技藝高超的工匠可以在空中用手甩出圓餅。不同種類的比薩餅的餅基厚度不同，典型的手甩比薩和羅馬比薩都很薄，這樣烤出來的餅底會很脆；而芝加哥式比薩的餅基就很厚。
常用馬蘇里拉奶酪，這種奶酪有很好的拉絲效果，切絲后撒在餅基上。
比薩配料非常豐富，一般是將各種食材切碎后撒在奶酪上。常見的傳統配料有：
* 各種長期保存的肉類，如煙肉、香腸、意大利紅腸、火腿
可以在石爐、磚爐中烤製，也可以按傳統的做法直接在燒熱的石頭上烤。在家庭裏常放在烤盤上用電烤箱來烤。也有像BBQ那樣直接在火上烤。
* （Little Caesars）
* （在中國大陸改名為比薩瑪尚諾（PizzaMarzano））
File:Supreme pizza.jpg|香腸橄欖比薩餅
File:Eq it-na pizza-margherita sep2005 sml.jpg|意大利那不勒斯特色的瑪格麗特披薩，由莫薩里拉奶酪、番茄醬和羅勒為材料，因含有白、紅、綠三色而被稱為“國旗比薩”。
File:Chicago-style pizza.jpg|芝加哥風格薄餅
Little Caesars delivery Hummer.jpg|比薩外送車輛。外送服務是比薩文化的特點，易於外送攜帶的性質大開銷路。
Pizza delivery moped HongKong.jpg|香港必勝客的外送電單車
*  Explanation of eight pizza styles: Maryland, Roman, "Gourmet" Wood-fired, Generic boxed, New York, Neapolitan, Chicago, and New Haven.
ED可以指：
* 片尾曲，Ending的縮略語，指的是動畫片片尾的音樂和動畫，主要被用在日本動畫片中
* 結尾片段、結局，為Ending的頭2字取縮寫
* 英雄傳說，Falcom製作的知名角色扮演遊戲系列，為えいゆうでんせつ（EiyuDensetsu）的羅馬拼音的縮寫
* ed (文本編輯器)，Unix下的一個文本編輯軟件
* -ed英文動詞過去式的規則動詞變化，凡第三身單數（he she it）過去式加ed
* 日本國有鐵道與JR集團賦予四軸電力機車的前綴字，如ED79
* 陰莖勃起功能障礙，Erectile Dysfunction的首字母縮寫，意為陰莖勃起功能障礙，俗稱陽痿
* 飲食障礙/厭食癥，Eating Disorder