ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
* 馬達 (版畫家)，中國版畫家
* 馬達 (報刊活動家)，中國報刊活動家
外牆翻新前，從大窩口道拍攝
聖公會林護紀念中學 （，簡稱林護、）是一所位於香港新界葵涌葵盛圍397號的英文津貼中學，佔地8400平方米，鄰近港鐵葵興站，為一所著名的英文中學。根據《Book of school 學校大全》，該校長期位列全港排名頭十。2019年全港中學排名中位列全港排名8，葵青區內排名第一，津貼學校之中排名第二 。
聖公會林護紀念中學旨在向學生提供全人教育，令他們在靈、德、智、體、群及美等六個範疇內均有優良的發展。另外，學生在學業以及音樂等方面皆有十分卓越的成績。
1970年，聖公宗（中學）委員會有限公司為表揚建造商人林護對於基督教和教育方面的熱誠及捐獻，因而將新建的學校命名為「聖公會林護紀念中學」。1971年，新界民政署署長黎敦義主持該校的開幕典禮。1975年，校方成立校友會。1985年，地政處撥地擴闊校園，廣植草木及建魚池。1989年，華僑日報助學基金捐贈校方四個助學涼亭。1991年，該校開始成立學生會。2002年，該校開始推行「林護人計劃」以培養學生的質素。2004年，聖公會林護紀念中學出版35週年校慶音樂唱片。2010年7月，聖公會林護紀念中學的混聲合唱團於紹興舉辦的「第六屆世界合唱比賽」中以90.25分奪得青年混聲合唱組冠軍。
Leadership（領導才能）
Wisdom（智慧）
Empathy（同理心）
Ardour（熱誠）
Optimism（樂觀）
Responsibility（責任感）
Modesty（謙虛）
Originality（創意；原創力）
# 李冬青牧師（1970年至1976年）
# 鄺夏慧中女士（1976年至2001年）
# 李賜源先生（2001年至2009年）
# 郁德芬博士（2009年至今）
# 梁麗琴女士（2001年至2012年）
# 陳加恩先生（2012年至2019年）
# 鄭航勇先生（2019年–）
在歷屆香港中學會考及香港中學文憑考試，聖公會林護紀念中學是產生最多會考「10A狀元」及文憑試「7科5**狀元」（在甲類科目中至少3個選修科及4個核心科獲得5**成績）的學校之一，截至2021年，共有2位，全部為會考「10A狀元」，排名全港第20。
1996-2001年，該校連續五年的會考及格率及連續三年的入大學率達到一百個百分比。其中大部分的學生均入讀香港中文大學或香港大學。
*2007-2008年香港中學會考，該校17名中五生考獲6優或以上。當中最高成績為10優：黃慧如。
*2008-2009年香港中學會考，該校9名中五生考獲6優或以上。當中最高成績為9優。
*2009-2010年香港中學會考，該校21名中五生考獲6優或以上。當中最高成績為10優：姚詩韻。
*2008年：10A狀元：黃慧如，當年中學會考總分全港第一，獲香港中英學者基金頒發“莫鳳麟獎學金”(Charles Frankland Moore Award)
*2010年：10A狀元：姚詩韻，于香港大學修讀內外全科醫學士及哲學博士，并獲美國富布萊特（香港）學人獎。
音樂為該校其中一項重點發展項目，由音樂部統籌。
音樂部設有十二隊音樂校隊及九十多組樂器班。其中，音樂校隊包括：
#初級合唱團
#初級女聲合唱團
#混聲合唱團
#高級女聲合唱團
#高級男聲合唱團
#弦樂小組（非常設）
#銅管樂小組（非常設）
#木管樂小組（非常設）
#單簧管小組（非常設）
#色士風小組（非常設）
除此之外，音樂部也設有學生領袖：Music Head 與 Vice Music Head 各兩人，一般由合唱團或樂團團員出任。其中 Music Head 於學校職位分組制中相當於首席學生長（Head Prefect），學生會會長等職位。各音樂校隊也設有團長兩/三人，協助日常訓練。
音樂部每年都積極鼓勵其成員及校內同學參與各項比賽，如由音樂事務處舉辦的香港青年音樂匯演、香港學校音樂及朗誦協會舉辦的校際音樂節、國際文化交流基金會舉辦的世界合唱比賽等。音樂部各樂團亦會與外間機構合作參與公開演出，如參與迪士尼演出、香港聖樂團的音樂會等。作為聖公會林護中學官方之音樂部門，亦肩負著為學校活動伴奏的使命，諸如每五年舉辦之校慶開放日、每年的畢業禮（以改篇自蘇利雲 ''Loudly Let the Trumpet Bray'' 的 ''Fanfare & March'' 作嘉賓進場及退場曲）作伴奏及表演。此外，貫錄唱片（如：雨果發燒碟《我唱出了世界的聲音》、學校及校慶唱片、聖誕聖詩唱片等）、舉辦仲夏音樂會及校慶音樂會更是由音樂部統籌的盛事。
直至2018年（第33屆），聖公會林護紀念中學在香港傑出學生選舉共出產5名傑出學生，排名全港第17。
該校積極參與多項本地及國際大型比賽，屢創佳績。
*2002年：出版第一張音樂唱片First Tune。
*2004年：出版35週年校慶音樂唱片。
*2009年：出版40週年校慶音樂唱片。
*2010年7月：混聲合唱團於紹興舉辦的「第六屆世界合唱比賽」中，以90.25分奪得青年混聲合唱組金牌及世界冠軍名銜。
*2012年：混聲合唱團於美國辛辛那提市舉辦的「第七屆世界合唱比賽」中，奪得青年混聲合唱組金牌，成為唯一於該組奪得金獎的香港代表。
*2013年：管弦樂團、管樂團及中樂團於2013香港青年音樂匯演的比賽中，歷史性勇奪三個金獎。
*2014年：混聲合唱團於拉脫維亞舉辦的「第八屆世界合唱比賽」中，以90.38分奪得青年混聲合唱組金牌。
*2015年：出版45週年校慶音樂唱片。
*2020年：因應2019冠狀病毒病疫情停課安排，第72屆校際音樂節取消，而原訂於7月1日舉行之50週年校慶音樂會亦將順延。
*2021年：鑑於2019冠狀病毒病疫情持續，網課安排導致50週年校慶音樂會未能如期進行實體採排，50週年校慶音樂會宣告無限期擱置。
*前葵青區區議員（安蔭選區）梁子穎曾於該中學任教，並於2019年以進修為由辭職。其後卻報名參選2021年立法會換屆選舉。
*香港小姐麥明詩爸爸麥卓生為該校化學科科主任及副校長，於2019年七月後退休。
*道路安全標誌設計比賽優勝者林志堅為該校設計及科技科老師。
*鄺永燊：宣道會陳朱素華紀念中學校長。
*胡少娟：聖公會聖西門呂明才中學校長。
*陳皓：美國普渡大學電機及電腦工程系、統計系副教授。2008年裘槎海外博士生獎學金、及2012年裘槎博士後研究獎學金得主。
*劉兆昌：美國波士頓大學數學及統計學助理教授。
*陳淦濱：恩賢教育中心校監，網名金水。
*鄭柏榮：香港大學精神醫學系臨床助理教授。
*駱達明：香港中文大學工程系副教授。
*林嘉安：香港大學臨床腫瘤學系助理教授。
*廖世樂：VTC副執行幹事，先後出任香港知專設計學院副院長、屯門及青衣兩所香港專業教育學院院長。
*梁雄峰：香港理工大學工業中心總監。
*黃偉興：東華三院周演森小學校長。
*容家富：理工大學應用生物及化學科技學系副教授兼副系主任。
*陳志強：臺灣中央研究院物理研究所專任研究員、臺灣中央大學合聘教授，專項生物物理、非線性物理。
*黎明釗：香港中文大學歷史系系主任、教授、中國歷史研究中心主任。
*張豐：新生命教育協會呂郭碧鳳中學現任校長
*戴高喬：足球員及教練，前香港乙組聯賽葵青區足球會球員，前中聖書院足球隊及香港賽馬會青少年足球發展計劃教練，林護中學舊生，現任林護中學數學科、聖經科教師，及林護中學田徑校隊（跳項）教練。
*林日曦：創作單位「黑紙」創辦人、暢銷青年人刊物《100毛》創辦人、毛記電視創辦人、專欄作家及填詞人。
*文橋康：前亞視新聞主播兼記者。
*林彥邦：立場新聞記者、前無綫新聞記者。
*詹志文：前商業電臺叱咤903唱片騎師。
*曾廣裕：前亞視新聞及now寬頻電視記者，現任信報財經新聞。
*潘小濤：香港傳媒人，資深中國新聞記者，香港商業電臺節目主持。
*曾子晴：前亞視財經主播，反修例活動其間曾炒賣「我係香港人」T恤，及後加入由董建華及梁振英發起的香港再出發大聯盟。
*章詠欣：現職無綫新聞記者，曾冒認為「東方星島」記者。香港大學國事學會第45屆幹事會主席，曾於行政長官林鄭月娥競選時為其站臺。
*呂筱華：編劇，憑電影《天水圍的日與夜》獲得電影金像獎「最佳編劇」。
*董敏莉：香港模特兒、歌手、電影演員。
*歐耀興：前香港電視網絡總導演、現任無綫電視監製及編導。
*陳苑澄：前 As One 成員、《2018年度香港小姐競選》五強。
*盧繼祥：進念文化教育有限公司董事總經理及思域國際遊歷有限公司總經理、2011年獲頒行政長官社區服務獎狀、2015年獲頒民政事務局局長嘉許獎章。
*黃肇邦：2011件獲得 CNEX 基金會資助，拍攝個人第二部紀錄片《子非魚》；2013年，《子》先後入選 CNEX 臺北國際華人紀錄片影展及第十屆香港亞洲電影節，並獲提名入選「亞洲新導演獎」。第一部紀錄片《舞回路》曾入選華語紀錄片節2011，獲評選為推介影片，其後在中國內地多個獨立影展中作放映。
*方楚瑤：童星、演員，參演過香港教育電視基本法的廣告、《衛斯理之藍血人》、《六樓后座》、《天水圍的日與夜》，前威爾斯親王醫院醫生，現職雅麗氏何妙齡那打素醫院麻醉科專科醫生。
*鍾煒喬：有線電視娛樂新聞主播。
*林楓源：鋼琴家，曾與烏克蘭國家交響樂團、廣東愛樂交響樂團等合作，並錄製個人專輯。
*曾展望：電視廣播有限公司藝員，主持Think Big天地、安樂蝸及後生仔傾嚇偈，畢業於香港理工大學。
*曾俊榮：編劇、監製，憑電影《幻愛》贏得臺灣金馬獎贏得「最佳改編劇本」。
*梁銘佳：獨立電影《夜香·鴛鴦·深水埗》導演之一。
*雲浩影：《全民造星III》參賽者。
*唐美華：浸會醫院腎病科顧問醫生。
*文嘉祺：浸會醫院駐院急癥科顧問醫生。
*林德昭：牙科服務主任顧問醫生。
*陳漢榮：Boase Cohen & Collins 律師行合伙人。
*黃裕源：香港鐵路有限公司首席法律顧問（中國及國際業務）。
*蕭子謙：德輔大律師事務所執業大律師。
*葉家昇：商務及經濟發展局首席助理秘書長（通訊及創意產業）。
*陳偉明：前深水埗區議員，現任民建聯中央委員會委員、民建聯深水埗支部主席及前深水埗區議會副主席。
*單仲偕：前民主黨副主席、前立法會議員（香港島）、前葵青區議會主席。
*廖俊傑：發展局首席助理秘書長（規劃及地政）。
*郭偉勳：香港駐武漢經濟貿易辦事處主任。
*林兆康：運輸及房屋局首席助理秘書長（運輸）。
*莊丹娜：政務主任，借調至打擊清洗黑錢財務行動特別組織
*林定楓：前社會福利署福利專員。
*林兆彬：社區前進召集人，2019年當選旺角東區議員。
*黃俊濤：香港駐新加坡經濟貿易辦事處處長。
*關百豪：時富金融服務集團有限公司董事長。
*葉長春：射頻識別總商會主席、香港一帶一路國際食品展主席。
*龍家駒：LX1 Technology Limited 主席及行政總裁 及 Hydrotech Asia Limited 行政總裁。
*吳俊威：瑞士信貸集團董事總經理。
葵興站旁建有葵興站公共運輸交匯處，供乘客轉乘巴士或小巴。
* 聖公會林護紀念中學官方網站
《生死時速》是一部在1994年出品的美國驚險動作電影，由簡·德·邦特執導，基努·里維斯、丹尼斯·霍珀和珊卓·布拉克等人主演。
下班時間，在洛杉磯一棟大樓的上班族，準備搭乘電梯回家，卻不知大樓電梯已被一名炸彈專家裝置炸彈，炸彈專家打算利用困在電梯的人質達成目的，但是洛杉磯警察局特殊武器戰術小組警員傑克·崔文（Cst. Jack Traven，基努·里維斯飾演）發揮智慧與勇氣，破壞了炸彈專家的計畫，成功救出了人質。崔文試圖進一步逮住炸彈專家，但炸彈專家在引爆另一件炸彈後逃之夭夭。
多日後，崔文因為此事而被表揚，但是崔文在上班途中遇上巴士爆炸事件，在崔文驚慌之餘，他接到了炸彈專家打的來電，並被告知另一輛正在行駛中的巴士也已遭到裝設炸彈，時速一旦超越50哩（80公里）後就不得再低於50哩，否則炸彈將會爆炸。崔文立即驅車追趕巴士，此時，一名女孩安妮（Annie，珊卓·布拉克飾演）搭上了此班巴士，崔文從後方使勁追趕，最後崔文借助一輛跑車而登上了巴士。崔文的出現引來巴士乘客的驚慌，此時一名逃犯也藏身在巴士上，在得知崔文是警察後打算利用槍枝來停住巴士，幸好巴士上民眾同心協力的制伏了逃犯，不過司機卻也因此受傷，安妮在緊急情況下駕駛巴士，但是在安妮打算停車時，崔文說出了巴士裝設炸彈的事實，車上乘客頓時陷入驚慌。
崔文一方面透過搭檔哈利·坦普（Det. Harry Temple，傑夫·丹尼爾飾演）調查炸彈專家，同時也指揮安妮駕駛巴士，並且維持在時速50哩以上，在過程中，安妮還需經過90度的大轉彎、飛越50呎寬的高架道路缺口，充滿了驚險，最後巴士駛到了洛杉磯國際機場，在跑道上打圈子爭取時間。
哈利查出了炸彈專家的真實身分為已退休的亞特蘭大警員霍華·潘恩（Howard Payne，丹尼斯·霍珀飾演），他曾因任務中炸斷大拇指後被迫退休，但他卻沒有受到良好的退休待遇，自此懷恨在心。因此潘恩花了多年時間訂出天衣無縫的計畫，企圖向警方勒索大量贖金。哈利依據線索組成隊伍前往潘恩的住所，可是潘恩已經在此設下陷阱，導致包括哈利在內的幾名隊員當場慘遭炸死。聽聞哈利死訊的崔文相當的憤怒，最後才恍然大悟，原來潘恩事先在巴士內裝設視訊系統，藉此監察巴士內眾人的一舉一動，於是崔文請同事徵用新聞直播車去攔截發自巴士內的訊號，利用重複播放帶子的方法矇騙潘恩，警方便趁此機會將巴士上乘客全數救出，而崔文與安妮則是藉由車底板而逃離巴士，巴士最後撞上飛機爆炸，令在場所有人譁然。
此時自鳴得意的潘恩還不知道巴士已經爆炸，崔文及其上司麥克馬洪警官（Lt. McMahon，喬·摩頓飾演）利用此點設下誘餌，打算逮住潘恩，但是潘恩很快就發現了自己的陰謀已被識破，於是他在取走錢袋時綁架了安妮，並逃入地鐵站內，崔文發現情況不對，立即追上了潘恩，最後潘恩挾持著安妮逃入地鐵列車內，崔文也趕在最後一刻進入列車內。為了奪下列車的控制權，潘恩甚至殺死了列車司機。崔文認為在列車內和潘恩正面交手絕對沒有勝算，於是他爬上車頂試圖接近潘恩，而潘恩在安妮身上綁滿炸彈並且試圖帶著錢逃離列車，但是錢袋內裝滿了警察事先安裝的顏料彈，潘恩企盼已久的錢因此落空。為此氣憤不已的潘恩發狂的對著潛伏在車頂的崔文掃射，並且爬上車頂打算殺死崔文，不過最後崔文利用列車高速行駛的優勢巧施妙計，讓潘恩在毫無警覺的情況下撞到信號燈而身首異處。將潘恩解決掉之後，崔文返回列車解除安妮身上的炸彈，只是安妮已被潘恩鎖在列車扶手柱，列車的控制器因為潘恩的亂槍掃射而遭受破壞，更糟的是地鐵隧道尚未完工。於是崔文急中生智，利用彎道將列車駛出了軌道，最後列車在高速行駛的情況下撞上了施工工地並落在馬路上，而崔文和安妮則是平安無事的相擁而吻。
傑克·崔文（Cst.Jack Traven）
洛杉磯警局特殊武器戰術小組警員，機警冷靜，片中男主角。
安妮·波特（Annie Porter）
洛杉磯女性市民，片中女主角，片中因超速駕駛被吊銷車牌，而需要乘搭巴士上班並且成為案中臨時駕駛員。
霍華·潘恩（Howard Payne）
丹尼斯·霍珀
亞特蘭大警局炸彈處理小組退休警員，在一場小型任務中失去了一根手指頭，自此對於警隊懷恨在心，花了多年時間擬定搶劫計畫，最後被崔文所破。
麥克馬洪警官（Lt. McMahon）
洛杉磯警察警官，特殊武器戰術小組組長，崔文的上司，負責指揮崔文的行動。
哈洛德"哈利"坦普探長（Det. Harold "Harry" Temple）
傑夫·丹尼爾
崔文的好友，與崔文在第一次和潘恩的交鋒中，腿部中槍。是炸彈專家，最後則是踏入潘恩的陷阱而死。
*  Review 作者為Roger Ebert。芝加哥太陽報  (4/4)
揚·德邦特（，），荷蘭人，好萊塢導演。在《虎膽龍威》（1988年）、《獵殺紅色十月》（1990年）等片中擔攝影監督、1994年導演首部作品《生死時速》。
曾被選中為好萊塢版《酷斯拉》（1998）導演，因預想方案制作費用過高而落選。
德邦特生於荷蘭燕豪芬一個大家庭，家中有17名子女。他在阿姆斯特丹電影學院畢業後，為荷蘭前衛導演Adriaan Ditvoorst工作。1980年代開始進軍好萊塢。
電影中150隻未馴化的成年獅子、老虎、獵豹與美洲豹。沒有任何動物傷亡，卻有超過70名演員與劇組人員在電影拍攝時受傷，攝影師的頭皮被獅子整個掀起來，縫了220針。
《狂犬驚魂》
《》（又名《》）
《虎膽龍威》
《Bert Rigby, You're a Fool》
《追擊赤色十月》
《第六感追緝令》
《生死時速》
《生死時速2》
金草莓獎最差劇本、最差畫面、最差導演（提名）
金草莓獎最差導演（提名）
《撕裂的末日》
《少數派報告》
《Nema Aviona Za Zagreb》
《虎膽龍威》是約翰·麥提南導演、杰布·斯圖爾特與斯蒂芬·德索薩編劇的1988年美國動作片，布魯斯·威利斯、艾倫·瑞克曼、亞歷山大·喬杜諾夫和邦妮·比蒂麗婭主演。影片根據羅德里戈·索普1979年小說《世事無常》改編，主體劇情是紐約市警察局警探約翰·麥克連到洛杉磯摩天-{}-大樓探視關系疏遠的妻子時意外陷入恐怖分子劫持危機。電影其他演員包括雷金納德·維爾約翰遜、威廉·阿瑟頓、保羅·格里森和哈特·巴克納。
二十世紀福克斯1987年聘請斯圖爾特把索普的小說改編成劇本，公司急于在第二年推出暑期大片，很快就為他寫好的劇本開綠燈。阿諾·施瓦辛格和席維斯·史特龍等20世紀80年代最熱門的男演員謝絕出演麥克萊恩，此前主要出演電視的威利斯以500萬美元片酬接演，數額之高已位居好萊塢影星前列。業界專家認為福克斯此舉欠妥，電影上映前還引發顯著爭議。《虎膽龍威》1987年11月開拍，次年3月收尾，預算2500至3500萬美元，基本在洛杉磯福克斯廣場及周邊取景。
業界對本片期望不高，營銷人員認為故事背景與男主角人選重要程度半斤八兩，市場宣傳一度對威利斯的參與低調處理。1988年7月電影上映后反響不一，針對暴力、劇情和威利斯演技的批評升級，麥克蒂爾南的導演、瑞克曼對大反派漢斯·格魯伯充滿魅力的演繹贏得贊譽。《虎膽龍威》1.4億的票房遠超業界預測，在全年電影票房榜排名第十，是成績最好的動作片。影片獲四項奧斯卡金像獎提名，威利斯躋身一線男星，瑞克曼也打響名氣。
白駒過隙，《虎膽龍威》頂住時間考驗，業界評價不斷提升，在史上最佳動作片和圣誕電影評選名列前茅。威利斯扮演的麥克萊恩有缺點、會出錯，與同時代其他電影里肌肉發達所向披靡的英雄截然不同，很大程度上促使動作片復興。學界回顧時分析本片主題，如復仇、男子氣概、性別定位，以及當代美國對外國影響的焦慮。片名“”成為英語新短語，意指英雄人物面對重重限制和困境與強大對手抗爭、獲勝希望極其渺茫。電影催生虎膽龍威系列，如續集《終極警探2》、《終極警探3》、《終極警探4.0》、《虎膽龍威5》，還有電子游戲、漫畫圖書及其他商品。2017年，本片因“文化、歷史和美學領域的顯著成就”入選美國國會圖書館國家影片登記表。
紐約市警察局警探約翰·麥克連趁圣誕假期抵達洛杉磯，計劃探望關系疏遠的妻子霍莉，在她公司舉辦的圣誕晚會上重歸于好。豪華轎車司機阿蓋爾把他送到霍莉公司樓下，而且愿意在停車場等他下來。麥克萊恩換衣服時，德國激進分子漢斯·格魯伯帶領卡爾與西奧等全副武裝的恐怖分子占領大樓，除麥克萊恩趨亂溜走外，其他人都被劫為人質。
格魯伯一行打算盜取樓內6.4億美元無法追蹤的不記名債券，他殺害未提供密碼的高管約瑟夫·高木，要求西奧負責突破金庫。恐怖分子發現麥克萊恩潛逃后派托尼追殺，但麥克萊恩反殺托尼并取走武器和通訊設備通知洛杉磯警察局。警局對報案將信將疑，派阿爾·鮑威爾警佐前去查看。麥克萊恩在此期間殺死別的恐怖分子，發現他們的背包裝有C4炸藥和雷管。鮑威爾沒有發現任何可疑動靜準備離開，麥克萊恩把恐怖分子尸體從樓上拋下且正掉上警車。鮑威爾馬上呼叫總部支援，特種武器和戰術部隊企圖突擊但遭恐怖分子狙擊，麥克萊恩將C4炸藥扔進電梯井炸死部分恐怖分子，掩護 遇襲警方撤離。
霍莉的同事哈利·埃利斯代表恐怖分子勸麥克萊恩投降遭拒后被格魯伯殺害，后者在樓頂檢查炸藥時遇到麥克萊恩，急中生智自稱逃脫的人質，麥克萊恩給他手槍防身，格魯伯朝對方開槍時才發現里面沒子彈，正好此時其他恐怖分子趕到才沒被麥克萊恩反殺，逃脫的麥克萊恩被碎玻璃刺傷而且雷管遺落。聯邦調查局在大樓外接管現場，而且正如格魯伯預料的那樣下令斷電，金庫最后的關卡因此失效，恐怖分子拿到不記名債卷。
聯邦調查局同意格魯伯的要求派直升機停在樓頂，打算用武裝直升機消滅恐怖分子。麥克萊恩發現格魯伯計劃炸毀樓頂殺害人質，讓當局以為恐怖分子也在爆炸中喪生。格魯伯看到新聞采訪麥克萊恩夫婦的孩子，推斷麥克萊恩就是霍莉的丈夫。恐怖分子把人質趕上屋頂，但格魯伯把霍莉留下。麥克萊恩開槍把人質趕離屋頂，直升機以為他是恐怖分子馬上開槍，格魯伯此時引爆炸毀屋頂和直升機。西奧在停車場尋找車輛準備撤離，但被從車載無線電了解情況的阿蓋爾打倒。
筋疲力盡而且遍體鱗傷的麥克萊恩發現格魯伯和同伴劫持霍莉，他向格魯伯投降，但就在對方準備開槍時用背后只余兩顆子彈的隱藏槍支打傷格魯伯并打死他身邊最后一名恐怖分子。格魯伯摔出窗戶時抓住霍莉的手表想拖她陪葬，麥克萊恩解開手表，格魯伯摔死。卡爾對弟弟托尼的死無法釋懷，在外面伏擊麥克萊恩，但被鮑威爾所殺。此前在新聞中暴露麥克萊恩夫婦身份的記者理查德·索恩伯格又想上前采訪，霍莉當頭就是一拳。阿蓋爾開著豪華轎車沖出車庫，帶上麥克萊恩夫婦離開。
* 布魯斯·威利斯飾約翰·麥克連，紐約市警察局警探；
* 艾倫·瑞克曼飾漢斯·格魯伯，冷酷無情的恐怖分子首腦；
* 亞歷山大·喬杜諾夫飾卡爾，格魯伯的副手
* 邦妮·比蒂麗婭飾霍莉，麥克萊恩的夫人，兩人關系疏遠；
* 雷金納德·維爾約翰遜飾阿爾·鮑威爾，洛杉磯警察局警佐；
* 保羅·格里森飾德韋恩·羅賓遜，洛杉磯警察局副局長；
* 德沃羅克斯·懷特飾阿蓋爾，豪華轎車司機
* 威廉·阿瑟頓飾理查德·索恩伯格，毫無底線的電視記者；
* 小克拉倫斯·吉爾亞德飾西奧，格魯伯手下的技術專家；
* 哈特·巴克納飾哈利·埃利斯，霍莉的同事，為人低俗；
* 詹姆斯·繁田飾約瑟夫·高木義信，霍莉公司總裁。
其他演員及角色包括：布魯諾·多勇飾演的弗朗哥、安德雷斯·魏斯涅夫斯基詮釋的托尼、喬伊·普列瓦出演的亞歷山大、洛倫索·卡克西爾蘭薩扮演的馬可、格拉德·波恩飾演的克里斯托夫、丹尼斯·海登詮釋的埃迪、阿爾·梁出演的烏利、加里·羅伯茨扮演的海因里希、漢斯·布林格飾演的弗里茨、威赫姆·馮·霍姆伯格詮釋的詹姆斯都是格魯伯手下恐怖分子。勞勃·戴維與格蘭德·布什分別出演聯邦調查局特工大小約翰遜。特雷西·賴納扮演索恩伯格的助理，泰勒·弗里與諾亞·蘭德分別詮釋麥克萊恩夫婦的孩子露西和小約翰。
導演約翰·麥提南（攝于2014年）
1987年，劇作家杰布·斯圖爾特身陷財政困境，哥倫比亞影業買下他的劇本后擱置項目，與華特迪士尼影片簽署的合約沒產生足夠收入。斯圖爾特有六周空閑時間，經紀人杰里米·齊默聯系二十世紀福克斯旗下制片商戈登公司的開發部主任勞埃德·萊文。
羅德里戈·索普曾是警察，觀看1974年災難片《沖天大火災》后夢見武裝分子在大樓內追殺某人，以此為靈感在1978年推出小說《世事無常》（'）。福克斯曾在1968年把索普1966年的小說《大偵探》（'）改編成同名電影，法蘭·仙納杜拉扮演紐約市警察局警察喬·利蘭德。續作《世事無常》出版前福克斯就買斷電影改編版權，萊文要求斯圖爾特改編成劇本。
萊文只要求保留洛杉磯和圣誕節背景，其他方面由斯圖爾特自行發揮，覺得故事構想很吸引人。電影的初步構思類似“辦公大樓里的蘭博”，借勢熱賣的蘭博系列電影。制片人勞倫斯·戈登與喬·西佛同麥克蒂爾南合作的1987年動作片《鐵血戰士》非常成功，決定請他導演本片。麥克蒂爾南同意但提出條件：本片不能像其他恐怖主義電影那樣只有“骯臟與惡毒的行徑”，必須包含“歡樂”情節。
斯圖爾特在伯班克的迪斯尼制片廠辦公室每天工作18小時，累到筋疲力盡、瀕臨崩潰邊緣。他與妻子吵架后開車出門，看到車道上的盒子后已經避之不及只能壓過去，所幸后來發現盒子是空的。斯圖爾特自稱在高速公路邊上停車時心中砰砰亂跳，由此決定在劇本加入男子向夫人道歉、避免事態惡化成災難的核心主題。他開車回家向妻子致歉，當晚就寫出35頁劇本。為讓麥克萊恩夫婦的關系更加真正可信，斯圖爾特還在劇本中描繪麥克萊恩同事的婚姻問題，如離婚、配偶改回娘家姓氏等。
伯班克的迪斯尼制片廠（圖）辦公室創作劇本初稿
約翰·麥克萊恩原名約翰·福特，但福克斯覺得這對已故同名導演不敬，本是凱爾特人后裔的斯圖爾特于是改用麥克萊恩，覺得這是典型的蘇格蘭人姓氏。在他看來，男主角身上有缺點，從最惡劣的處境中學到教訓變得更好，但還不至脫胎換骨。斯圖爾特還是第一次為動作片編劇，他借鑒以往驚悚片的創作經歷，力圖讓觀眾關心麥克萊恩夫婦以及他們是如何和解。斯圖爾特向福克斯高層介紹構想時被戈登打斷，對方要求他寫完劇本就離開會場，斯圖爾特此后用接近六周寫好初稿。
斯圖爾特自稱是在萊文幫助下理解《世事無常》，劇本許多情節忠于原著，如扔進電梯井的C4炸藥、主角靠樓頂到處轉移等。不過小說完全是從男主角的視角講述，他沒有參與的情節不詳，而且基調更顯譏誚和虛無：男主角去克拉克森大樓探望染上毒癮的女兒，反派安東·格魯伯對克拉克森公司支持獨裁政府不滿，派童軍游擊隊搶劫大樓，結果與男主角的女兒從樓上摔下雙雙喪命。如此設定令男主角的行為動機更加復雜，在他殺死童軍士兵、特別是女童的時候尤為明顯。另外，小說中的男主角年紀更大，是經驗豐富的安全顧問。斯圖爾特覺得原著格調過于傷感，年過花甲的動作英雄實在荒謬。他為麥克萊恩不在場的情節增加素材，擴充人物設定或者加入新角色，鮑威爾變得拖家帶口所以更理解麥克萊恩，小說僅有早期出場的阿蓋爾在劇本中反復露面，向恐怖分子的無線電播放說唱音樂來幫助男主角。無良記者索恩伯格是劇本原創人物。
斯圖爾特很喜歡西部片影星約翰·韋恩，決定為劇本加入牛仔術語等西部片元素。他結識在建的洛杉磯福克斯廣場建筑總監，得以進出大樓，構想如何布置橋段、展開人物。1987年6月斯圖爾特上交定稿，次日更獲綠燈，福克斯公司急于在1988年推出暑期票房大片。
威利斯對《我心不停轉》里邦妮·比蒂麗婭（圖）的演出很滿意，請她出演霍莉
《世事無常》是《大偵探》的續作，福克斯受合約限制必須邀請辛納特拉出演男主角，但已是古稀之年的辛納特拉謝絕。其他獲邀影星包括席維斯·史特龍、李察·基爾、克林·伊斯威特、哈里森·福特、畢·雷諾斯、尼克·諾爾蒂、梅爾·吉布森、唐·強生、李察·狄恩·安德森、保羅·紐曼、占士·堅。此時動作片市場是以阿諾·施瓦辛格這樣肌肉發達、男子氣概十足的無敵硬漢為主流，施瓦辛格接到邀約但決定拓展戲路，主演喜劇片《龍兄鼠弟》。威利斯此時主要靠與斯碧爾·謝波德搭戲的搞笑愛情電視劇《藍色月光》（'）出名，一度因該劇合同制約謝絕出演本片，但《藍色月光》因謝潑德懷孕中斷制作11周，威利斯有足夠時間參演電影。
麥克蒂爾南的女友有機會和影院評分代表面談，請他們分析威利斯主演電影的前景，結果表明不會對電影不利，兩周后威利斯確認參演。威利斯此前只主演過成績一般的喜劇片《相親》（'），選他主演本片引發爭議。此時電視和電影演員涇渭分明，雖有《魔鬼剋星》證明電視演員主演的電影同樣有望大賣，但謝莉·朗和比爾·寇司比前不久嘗試轉型的作品都以失敗告終 。
威利斯拿到500萬美元本酬，與德斯汀·荷夫曼、沃倫·比蒂、勞勃·瑞福等成名影星處在同等水平。二十世紀福克斯總裁倫納德·戈德堡宣稱《虎膽龍威》需要威利斯這樣有潛力的演員，所以開出這么高的本酬。戈登認為威利斯身上這種平常人的特點對觀眾相信英雄也會失敗至關重要。另有消息稱大批知名演員謝絕出演令福克斯孤注一擲。威利斯本人表示：“他們認為我對該片來說值這價”；在他看來，麥克萊恩與史泰龍、施瓦辛格所演那些超出生活的人物不同，“他是英雄，也是普通人，是身陷極端境地的平凡人物”。威利斯把新澤西州南部工薪家庭的成長經歷融入角色塑造，包括“渺視權威的人生態度、黑色幽默、以及不情不愿之下誕生的英雄”。
《虎膽龍威》是瑞克曼的銀幕處女作，此時他已年過四十。西爾弗對他在百老匯舞臺劇《-{zh-tw:危險關係; zh-hk:危險關係; zh-cn:危險關系;}-》（'）詮釋的大反派很滿意，請他出演漢斯·格魯伯。威利斯對比蒂麗婭在1983年傳記片《我心不停轉》（'）的表現滿意，劇組接受他的建議。選角主任杰基·伯奇曾與維爾約翰遜合作，《虎膽龍威》是后者首度主演電影，劇組還曾考慮勞勃·杜瓦、金·哈克曼和勞倫斯·費許朋。與西爾弗相熟的巴克納扮演埃利斯，戲份按時間順序用三個多禮拜才拍完。麥克蒂爾南本期望埃利斯像加里·格蘭特般風度翩翩，但巴克納認為人物吸食可卡因成癮而且缺乏安全感，所以會有片中那些舉動。導演本對巴克納的表演頗為反感，但在看到戈登和西爾弗都很喜歡這種滑稽演出后改變主意。
約翰·麥克連的口頭禪“狗娘養的速來受死”源自西部片影星羅伊·羅杰斯的臺詞“小兒速來受死”
劇作家斯蒂芬·德索薩曾有融合動作和喜劇的創作經驗，受命改寫斯圖爾特的劇本。他從格魯伯擔當主角的角度重塑情節：如果格魯伯“沒有計劃并落實搶劫，（麥克萊恩）就會到聚會上與夫人和解，如此不難看出電影情節是靠反派推動，應該不時站在他們的角度來看電影”。德索薩利用福克斯廣場的藍圖展開劇情，安排大樓內的人物位置。
電影開拍后劇本仍在修改，開拍后前幾周威利斯還在參與《藍色月光》制作，白天拍電視劇最多達十小時，晚上再參與《虎膽龍威》拍攝。麥克蒂爾南給予威利斯休息時間，要求德索薩加入新情節，許多次要情節和人物就是這段時間加入，如霍莉的管家、霍莉在高木死后質問格魯伯、介紹索恩伯格出場，以及鮑威爾與其他警察的行動。
西爾弗希望電影結尾前就讓麥克萊恩和格魯伯產生交集，德索薩無意中聽到瑞克曼練習美國口音后想到，格魯伯可以在遇到麥克萊恩時偽裝，于是他改寫高夫遇害的橋段，確保麥克萊恩此時不知道格魯伯的身份。加入兩人碰面的橋段后，麥克萊恩殺死西奧的情節刪除。
斯圖爾特的原版劇本情節持續三天，但麥克蒂爾南在莎士比亞喜劇《仲夏夜之夢》影響下決定把劇情收縮到一個晚上。他還決定不把恐怖分子描繪成“惡魔”，取消政治訴求，直接把他們塑造成只想發財的竊賊。導演認為，這樣的安排更適合暑期娛樂大片。
麥克萊恩的人物形象是在電影制作近一半時才定型。麥克蒂爾南與威利斯認為男主角自我觀感不佳，只是面對惡劣局勢盡力而為。麥克萊恩的口頭禪“狗娘養的速來受死”源自老牛仔術語，如西部片演員羅伊·羅杰斯的口頭禪“小兒速來受死”，突出角色美國普通人的一面。劇組還曾探討口頭禪發音，最后采納威利斯的提議。
福克斯廣場是片中大樓外景地
電影1987年11月開始主體拍攝，1988年3月上旬收尾，預算2500至3500萬美元，基本在洛杉磯福克斯廣場及周邊取景。美術指導總監杰克遜·德戈維亞在制作后期選中福克斯廣場，大樓還在建設所以基本沒人，符合拍攝需要，劇組承諾不在白天拍攝、而且大樓不會因爆破損傷后獲許進樓攝制。
攝影師揚·德邦特認為設計獨特的大樓本身就很有戲，隔老遠便能看清，方便拍攝男主角靠近樓盤的鏡頭。建筑內部可以看到周邊城區，增強真實感。德邦特經常用手持相機拍攝人物特寫令鏡頭更顯“親密”。他覺得一旦采用錯綜復雜的分鏡，攝影師的工作就變得按部就班毫無挑戰，所以電影基本不事先分鏡。德邦特與麥克蒂爾南詳細探討每天如何拍攝，鏡頭需傳達何等感受。與畫面美觀相比，攝影師更注重營造戲劇效果。片中采用真實的火焰拍攝，產生的煙霧難以預料，有時還會阻擋畫面。
威利斯1987年11月2日首度抵達片場，是直接從《藍色月光》拍攝現場趕來攝制麥克萊恩的關鍵橋段，即人物跳著腳狼狽逃離，屋頂就在身后爆炸，靠水管才免于摔死。在威利斯看來，參與《虎膽龍威》的演出更加困難，和以往經歷相比他的獨角戲大幅增多，與其他人物缺乏接觸。他在拍攝空隙很少與其他演員交流，基本是和新情侶黛米·摩爾在一起。比蒂麗婭與維爾約翰遜戲外大部分時間與瑞克曼交流，與戲內截然相反。
電影開拍時尚未敲定結局。成片最后是西奧從恐怖分子來時所乘卡車內開出救護車用于逃生，但這段內容是開拍后加入，恐怖分子乘車抵達大樓的鏡頭已經拍好，卡車尺寸根本裝不下救護車。隨后恐怖分子調節各自泰格豪雅手表的時間保持同步，鏡頭顯示卡車里面是空的。為適應新結尾，這些鏡頭只能剪掉。根據劇本，麥克萊恩發現恐怖分子都戴著泰格豪雅手表，進而意識到剛遇到的美國人質其實是格魯伯。阻止西奧逃脫的是阿蓋爾，所以有必要增加表現他英勇行為的情節。這場戲是在攝制最后十天加入，拍攝時懷特的確打到吉爾亞德。
部分人物根據演員表現靈活調整，有些角色早早被殺，有些戲份更多。演員有一定的即興發揮空間，如西奧的臺詞“四分衛完蛋啦”、巴克納的臺詞“漢斯哥們，我就是你的大救星”、烏利在偷襲特種武器和戰術部隊時偷巧克力棒吃。法國新浪潮電影對導演剪輯本片很大，他聘請弗蘭克·烏里奧斯特和約翰·林克一起剪輯，而且與當時的主流手法不同，三人是在拍攝期間一邊剪輯。
麥爾蒂爾南對斯坦利·庫布里克電影《發條橙》采用的貝多芬第九交響曲選段《歡樂頌》印象很深，聘請作曲家邁克爾·凱曼前就決定在片中采用。凱曼反對用動作片“糟蹋”如此經典，提議折騰德國作曲家威廉·理查德·瓦格納的作品。導演向作曲家介紹《發條橙》是如何用第九交響曲彰顯極端暴力，凱曼這才理解他的用心。不過，作曲家堅持認為片中還應采納《發條橙》用過的歌曲《雨中哼唱》，以及1934年的圣誕頌-{歌}-《冬季仙境》。他把《歡樂頌》與上述兩首歌的旋律融入配樂，主要用來突出片中反派。《歡樂頌》的曲調降音，令音樂聽起來更具威脅，格魯伯終于打開金庫時，背景音樂的第九交響曲進入高潮。《讓雪下吧》也是本片配樂的重要參考。
凱曼起初看到的電影版本還不完整，感覺不怎么樣，似乎就是反派能力非凡，麥克萊恩對比之下根本無足輕重。凱曼對電影配樂看法也很一般，認為一旦脫離電影情境，配樂就像一文錢買個夜壺，貴賤不說，根本不是個東西。他創作的配樂包含撥弦、拉弦、銅管、木管樂器，并在出現威脅時配以雪橇鈴鐺聲，與鈴鐺通常代表的喜慶氣氛相對。片中還有其他古典曲目充當有源音樂，如音樂家在聚會上演奏約翰·塞巴斯蒂安·巴赫的勃蘭登堡G大調第三協奏曲。
麥克蒂爾南對片尾卡爾企圖殺害麥克萊恩時的配樂很不滿意，決定改用詹姆斯·霍納為《異形2》創作但沒有沿用的曲段。1987年動作片《怒火救援》（'）也曾采用這段樂曲的主題動機。此外，片中還采用Run-DMC的歌曲《霍利斯圣誕》，促使歌曲后來成為圣誕經典。
1982年的陰陽魔界電影拍攝事故導致多人喪生，電影特技的流程和片場安全標準生變，優先保證劇組人員安全而非電影制作。但威利斯堅持不用替身親自參與危險鏡頭攝制，如從樓梯上滾下，站在正常使用的電梯上面。他拍攝的第一組鏡頭是用水管裹住腳，從廣場頂樓跳下逃生。鏡頭拍攝時，他需要從停車場五層跳到7.6米下的安全氣囊上，身后是18米-{}-高的火墻爆炸。威利斯自認這段特技拍起來非常困難。爆炸的沖擊將他推向安全氣囊邊緣，劇組人員一度以為他沒命了。麥克萊恩吊在大樓外的鏡頭是替身演員肯·貝茨代勞。
艾倫·瑞克曼吊在升高的平臺上，然后掉到下面的安全氣囊。為追蹤拍攝掉落畫面，劇組用自動系統控制攝影機對焦，確保演員一直在拍攝焦距范圍
麥克萊恩從樓上跳下后開槍打破窗戶進入樓內的鏡頭是在拍攝周期約過去一半時攝制并另行搭建外景，此時所有參與特技演出的劇組人員都已積累一定經驗。窗戶是用易碎的糖玻璃制成，要兩個小時才搭好，所以這場戲不適合反復重拍。替身演員站在窗戶下方拉住水管，把威利斯朝樓房邊緣拉進，這樣一旦男主角摔落，他們也能更準確地控制落點。剪輯師烏里奧斯特決定保留麥克萊恩掉落通風井并撞到下方開口的鏡頭，威利斯的替身演員因意外導致摔落位置比預期遠。威利斯拍攝麥克萊恩朝桌子開槍殺死恐怖分子的鏡頭時因空包彈開火聲音太響、離頭太近導致左耳聽力永久減弱三分之二。
格魯伯摔落大樓的鏡頭記載不一，瑞克曼拍攝時的跌落高度在6到21米不等。他先吊在升高的平臺上，然后掉到下面的藍屏安全氣囊上，再與福克斯廣場所拍畫面及類似不記名債卷紙屑的鏡頭合成。瑞克曼需要向后摔上氣囊，通常替身演員為控制跌落過程都要避免面部朝上摔落。為說服瑞克曼同意，麥克蒂爾南親自示范向后倒在紙板箱上。劇組向瑞克曼謊稱會數到三再把他摔落，實際上提前放手來捕捉他深感意外的表情。導演對此表示：“這種情況他可沒法兒假裝。”這場戲本來一遍就已拍好，但麥克蒂爾南說服瑞克曼多拍一遍備用。
瑞克曼以每秒9.8米的速度掉落，拍攝難度很大，人根本不可能如此迅速地調整鏡頭焦距，防止瑞克曼變模糊。老板制片廠在視覺特效師理查德·艾德蘭德督導下研發電腦控制的自動系統，能利用馬達迅速調節攝影機焦距。拍攝時采用每秒270幀的廣角鏡頭，拍攝的畫面比正常情況慢十倍。不過，這些創新手段仍然難以在人物跌落的1.5秒內完全保持對焦，最后只能在可取部分用完后切換鏡頭。為拍完這場戲，貝茨從福克斯廣場跌落97米，靠近地面時用安全帶減速保障安全。廣場住戶對建筑周邊的垃圾和破壞不滿，在劇組拍攝廣場外景時拒絕關掉辦公室的燈。
劇情需要把特種武器和戰術部隊的車開上福克斯廣場臺階，劇組為爭取管理人員同意持續談判數月。拍攝期間撞倒的欄桿后來一直沒換。劇組沿導線布置少量炸藥并偽裝成恐怖分子使用的火箭彈，營造車輛遭火箭彈襲擊的效果。為拍攝麥克萊恩把C4炸藥扔進電梯井制止恐怖分子襲擊警方的鏡頭，特效組意外炸毀大樓其中一層所有的窗戶而不自知。片尾的直升機橋段單準備就耗時半年，而且必須在兩小時內拍好。劇組共在福克斯廣場樓頂嘗試三次，動用九個攝制組并采用24種攝像機。德邦特認為從不同角度拍攝令畫面更具現場真實感。
劇組用類似迫擊炮的設備裝滿丙烷拍攝爆炸鏡頭，十分鐘安裝換來的火焰只能持續六秒。大廈樓頂的爆炸是用微縮模型制作，這也是片中唯一采用微縮模型的鏡頭。扮演弗里茨的布林格演出經驗不足，電影拍攝進度落后，劇組安排美國原住民替身演員戴上金色假發，身上帶有爆管，以求一次拍好弗里茨喪生的橋段。
福克斯廣場的辦公室采用標準螢光燈照明，為防止室內鏡頭雷同，德邦特在高處藏有小型電影燈。這樣既能靈活調整照明、增強戲劇效果，又能嘗試不同尋常的照明定位。他還在地板上放置熒火燈管拍攝，令觀眾以為樓房還在建設，燈管都沒裝好。劇本持續調整意味著部分內景或外景設計完成后才知道用途。
片中人質被控制在大樓30層，劇組需搭建外景。外景內重現弗蘭克·勞埃德·賴特設計的落水山莊，德戈維亞聲稱此舉旨在反映日本企業收購美國企業資產的當代潮流。片中霍莉任職公司的商標起初與卍非常相似，后來改成類似日本武士頭盔。大樓30層看向城市的鏡頭采用長達120米的接景攝制，并以動畫燈光及其他照明手段呈現日間和夜間的交通情況。
《虎膽龍威》商標
電影業界高管預測動作和喜劇片將主導1988年暑期市場，不過發行的電影遠不止這兩類。面向老年觀眾的電影超過青少年觀眾，表明觀眾平均年齡上升。預計《鱷魚鄧迪2》（'）、《第一滴血3》這類賣座大片續集將主導五月票房，打破上映首周營收紀錄；業界高管還對《來去美國》和《誰陷害了兔子羅杰》等喜劇片寄予厚望。
《虎膽龍威》面對強勁對手競爭，前景不為業界看好，施瓦辛格主演的《紅色警探》和克林特·伊斯特伍德主演的《賭彩黑名單》都是威脅很大的動作片。《紐約時報》指出，電影業界會密切關注《虎膽龍威》與喜劇片《小人物歷險記》（'）和《百萬金臂》的成敗，文章還專門強調威利斯拿到極高片酬的《鼠膽龍威》，特別是他不久前上映的西部片《落日》慘淡收場，令人質疑他是否具備男一號的實力。勞倫斯·戈登承認，沒有史泰龍或施瓦辛格主演，觀眾對本片的興趣必然低于預期。他們的高片酬主要源于票房號召力，能在上映首周引來大批影迷入場，此后再靠口耳相傳吸引其他觀眾，但威利斯顯然不具備如此條件。
威利斯在電影宣傳早期地位顯著，但情況隨發行日期臨近生變。威利斯此前名聲不佳，外界認為他為人傲慢，只關心自家名聲。對此他毫不在意而且拒絕向傳媒透露私生活內容，令外界成見更形穩固。威利斯本人表示希望媒體只關注他的演藝事業。另據報道，影院觀眾看到《虎膽龍威》預告片上出現威利斯時就會抱怨、嘆氣，某連鎖影院商家為此撤掉預告片。許多電影制片廠的研究結果表明，觀眾對威利斯觀感不佳，沒什么興趣觀看他出演《虎膽龍威》。《新聞周刊》的大衛·安森稱，從來沒有哪位拿到500萬美元片酬的影星像威利斯般不受大眾待見。
二十世紀福克斯對威利斯的信心動搖，電影海報隨之改成突出事發大樓，威利斯的姓名改用小字。七月中旬制片商刊登電影的首份整版報紙廣告，上面沒有威利斯的形象。福克斯公司高管湯姆·謝拉克聲稱變更營銷策略不是要把威利斯藏起來，而是因為大樓本身就是電影的重要組成，與演員同樣重要。預覽觀眾的反響遠超預期，電影上映一周后，宣傳廣告開始以更顯眼的手段強調威利斯。往常不愿接受采訪的威利斯多次走上日間電視節目為電影搖旗吶喊，自稱“對該片備感興奮……這正是我想當演員的原因”。
1988年7月12日，《虎膽龍威》在洛杉磯雅科劇院首映，7月15日開始北美限量發行并收入60萬1851美元，平均每家電影院2萬8659美元，按平均收入可謂非常賣座。《洛杉磯時報》聲稱宣傳中后期改變策略、動作片人氣消退本應對《虎膽龍威》不利，是良好的評價和有限范圍試映將之塑造成“必看”影片。
7月22日，電影在1276家劇院全面上映并收入710萬美元，平均每家5569美元，在周末票房榜排第三，僅次于上映第五周的《誰陷害了兔子羅杰》（890萬美元）和第四周的《來去美國》（880萬美元）。上映第三周本片以610萬美元跌至第四位，愛情喜劇新片《雞尾酒》以1170萬美元躍居榜首，《來去美國》和《誰陷害了兔子羅杰》分別進賬640和650萬美元。第四周《虎膽龍威》收入570萬美元重返季軍位置。影片上映期間從未登上票房榜冠軍寶座，但連續十周都在前五名，在1988年北美電影票房榜排第七，僅次于《雨人》（1億7280萬美元）、《誰陷害了兔子羅杰》（1億5410萬美元）、《來去美國》（1億2810萬美元）、《飛進未來》（1億1490萬美元）、《龍兄鼠弟》（1億1190萬美元）、《鱷魚鄧迪2》（1億零930萬美元）。
電影在其他國家和地區上映估計收入5770萬美元，總票房在1億3910萬到1億4070萬美元范圍，在1988年全球電影票房榜排第十，落后《雨人》（3.54億美元）、《誰陷害了兔子羅杰》（3.29億美元）、《來去美國》（2.88億美元）、《鱷魚鄧迪2》（2.39億美元）、《龍兄鼠弟》（2.16億美元）、《第一滴血3》（1.89億美元）、《一條叫旺達的魚》（1.77億美元）、《雞尾酒》（1.71億美元）和《飛進未來》（1.51億美元）。
1988年暑期北美票房總額達17億美元，比上一年的紀錄高一億，是1984年僅三部電影票房破億以來成績最好的暑期檔。《虎膽龍威》取得遠超預期的巨大成功，在喜劇片主導的1988年表現格外亮眼，與未達預期的《第一滴血3》、《紅色警探》等動作片對比顯著。《洛杉磯時報》影評人希拉·本森認為市場走向表明觀眾群體和品味已經生變，特別是25至37歲男觀眾已朝反對酗酒、性別歧視和盲目大男子主義的方向轉變。二十世紀福克斯過去幾年業績乏善可陳，所幸有本片、《飛進未來》和《少壯屠龍陣》（'）救場。此外，《虎膽龍威》還證明動作片遠未過時。
《虎膽龍威》上映之初觀眾反響熱烈，但整體評價不一，專攻電影市場研究的影院評分民調結果給予“A+”的最高評分。
麥克蒂爾南的導演功底贏得贊譽。戴夫·基爾在《芝加哥論壇報》發文稱贊麥克蒂爾南所選方向令電影更顯大氣，幾乎比內容本身更有價值。《洛杉磯時報》影評人凱文·托馬斯認為，片頭恐怖分子控制大樓的橋段如同教科書，導演和攝影師的功底可見一斑。基爾認為德戈維亞負責的室內裝飾非常巧妙，羅杰·埃伯特認可電影的特技和視覺效果。
威利斯的演出反響不一，許多人認為本片是威利斯的突破之作，確保他從電視演員順利過渡成電影明星，證明他有挑大梁的實力和喜劇表演功底。凱西·赫芬斯與詹姆斯·米爾斯認為威利斯的表現同《藍色月光》相比變化顯著，人物身上少一分性別歧視，多一點男子氣概。赫芬斯還稱麥克萊恩更符合威利斯的工薪階層出身，表演更加可信。特里·勞森、保羅·威利斯坦 等影評人指出，選擇威利斯出演男主角的成效超出預期，為當代英雄人物增添脆弱和幽默的一面，表現后悔、害怕、優柔寡斷的同時又不至太搞笑或過分強調男子氣概，臺詞在他嘴里說出來效果與其他動作影星截然不同。馬克·安德魯斯認為，男主角脆弱的一面對本片至關重要，促使觀眾關心人物命運。還有文章認為，威利斯在喜劇表演方面最具天賦，但還遠遠沒有充分發揮。
羅杰·埃伯特認為保羅·格里森（圖）扮演的警局高管“既沒用又愚蠢”，正是這種角色阻礙電影成功
《華盛頓郵報》刊登哈爾·辛森的文章，稱贊威利斯融優雅和強健體魄于一身，以此躋身史泰龍與施瓦辛格這類動作巨星行列，但文森特·坎比又覺得威利斯給觀眾的感覺還不夠強悍。影評人普遍認為威利斯的戲劇表演能力有限，杰伊·博亞爾稱威利斯是扮演麥克萊恩的完美人選，但基爾批評男主角只達到電視明星水平。理查德·希克爾稱威利斯扮演的麥克萊恩滿腹牢騷還那么投入，片尾脫掉汗衫大概已是他的演技極限。不過希克爾承認，面對視覺特效的確難以發揮演技。
瑞克曼的演出贏得贊譽。卡琳·詹姆斯稱贊格魯伯是“完美的毒蛇”，是電影最大的亮點；辛森將格魯伯與勞倫斯·奧利維爾在《理查三世》的演出對比，認為兩者的惡毒和嘲諷態度頗為相似。基爾也稱格魯伯堪稱“經典惡魔”，把克勞德·雷恩斯呈現的愚蠢和喬治·麥克雷迪身上“微笑而癡呆”的特征融為一體。坎比聲稱全片以瑞克曼的演出最靠譜，埃伯特對電影整體評論不佳，但特別稱贊瑞克曼的演技。影評人普遍認可比蒂麗婭的表演，但感嘆片中對麥克萊恩和鮑威爾的關系著墨更多，她的發揮空間遠遠不足。希克爾特別批評片中麥克萊恩去救老婆前向鮑威爾告解的情節，認為這令夫妻重歸于好的意義大減。埃伯特和希克爾都認為片中只有麥克萊恩和鮑威爾的人物形象比較豐滿。邁克·西多尼指出，《虎膽龍威》得以大賣，威利斯、瑞克曼和維爾約翰遜三人角色間的互動功不可沒；赫芬斯與米爾斯認為是演員表現成就本片。埃伯特批評格里森（圖）扮演的警局高管“既沒用又愚蠢”，浪費觀眾時間，破壞劇情魅力。托馬斯認可電影邀請眾多少數族裔演員演出。
許多文章批評片中動作和暴力內容。托馬斯認為影片劇情有漏洞，無法令人信服。在他看來，本片劇情屬于精心安排的產物，目的是確保盡可能多的觀眾滿意，但這種做法浪費電影潛力，暴力和殺戮無法體現驚悚片的智慧。坎比也有類似看法，認為只有想一直看到爆炸、聽到巨響的觀眾才會喜歡本片。他還稱，《虎膽龍威》是“我們時代近乎完美的電影”，經過設計專門用來吸引“兒童成年人”，即心態還是兒童的成年觀眾。希克爾特別批評片中鮑威爾為救麥克萊恩槍殺卡爾的情節，認為太顯憤世嫉俗，對麥克萊恩與鮑威爾間頗顯人道魅力的友誼不利，因為鮑威爾是靠暴力手段彌補失誤，找到救贖。辛森認為劇情有意操縱觀眾情緒，令他們為這一幕歡呼。卡琳·詹姆斯在《紐約時報》表示，影片依賴老套的動作戲帶領觀眾逃避現實，過程還蠻有趣；辛森認為片中驚險場面一浪接一浪，但觀影體驗仍然不佳。
影評人認為《虎膽龍威》包含眾多經典電影的典故，如《火燒摩天樓》、《海神號遇險記》、《異形》、《異形2》和《機器戰警》。基爾認為本片就像《異形》和《機器戰警》一樣用幽默且令人感傷的設計完善動作片類型，但這種做法也令電影本身缺乏特色。西多尼稱，經過《虎膽龍威》對比，《鐵血戰士》、《北越歸來》和《第一滴血》這類動作大片如今看來就像一堆特百惠家庭用品般平淡無奇。
天主教會批評《虎膽龍威》、《基督最后的誘惑》、《百萬金臂》和《一條叫旺達的魚》等眾多1988年電影“道德上令人反感”。勞勃·戴維與施瓦辛格一起觀看本片，施瓦辛格覺得很不錯，但不喜歡戴維扮演人物的情節，稱“你明明是英雄！可這會兒就變成白癡啦！”
布魯斯·威利斯1989年出席第61屆奧斯卡頒獎典禮
《虎膽龍威》獲第61屆奧斯卡金像獎最佳剪輯（烏里奧斯特和林克）、視覺效果（艾德蘭德、阿爾·迪薩羅、布倫特·博茨、泰恩·莫里斯）、音效剪輯（斯蒂芬·亨特·弗利克和理查德·紹爾）、音效（唐·巴斯曼、凱文·克里利、理查德·奧弗頓和小阿爾·奧弗頓）四項提名。邁克爾·凱曼因本片獲BMI電視電影音樂獎。
《虎膽龍威》的VHS錄像帶1989年1月發布，定價89.98美元。影片在錄像帶租賃市場表現火爆，二月上旬面世首周就登上出租榜季軍位置，并在第二周登頂，保持六周后才在三月底被《一條叫旺達的魚》擠下。截至1997年，估計本片錄像帶出租總收益達3600萬美元。
1999年下半年，《虎膽龍威》與續集《終極警探2》和《終極警探3》的合集DVD發布。2001年本片推出特別版單片DVD，包含麥克蒂爾南、德戈維亞和艾德蘭德的評論音軌，還有刪除鏡頭、預告片和幕后花絮圖片。電影的藍光光碟2007年問世。2015年的《虎膽龍威：中富廣場收藏版》藍光影碟采用類似本片大樓（即中富廣場，以霍莉任職的中富公司命名）形狀的包裝盒，包含全部五部《虎膽龍威》系列電影。2018年是本片上映30周年，電影經修復發布4K解析度超高畫質藍光影碟，除提供標準藍光影碟外還支持數碼下載，另有限量鐵盒收藏版發布。
《虎膽龍威》催生的其他商品包括服裝、搪膠收藏玩偶、涂色書籍、活動手冊、陶器、圣誕毛衣、飾品，還有講述電影情節的圣誕圖書。1989年，面向康懋達64和Windows平臺的同名第三人稱射擊電子游戲發布，后又面向TurboGrafx-16和紅白機平臺推出不同的豎版射擊游戲。TurboGrafx-16平臺版以麥克萊恩在叢林對抗恐怖分子開始，紅白機版提供“腳步計”功能，如果人物多次踩上碎玻璃就會影響行動速度。
根據前三部《虎膽龍威》系列電影改編的PlayStation游戲《虎膽龍威三部曲》1996年發售后頗為熱銷。1997年，日本街機游戲《快打刑事》經重新設計在西方國家以《虎膽龍威街機》（'）之名發布，玩家可選擇麥克萊恩或第二主角克里斯·湯普森在中富廣場戰斗，打敗恐怖分子營救總統千金。2002年有兩款根據本片改編的第一人稱射擊游戲面世，《虎膽龍威之大廈驚魂》再現本片情節，《虎膽龍威：深仇大恨》（'）相當于電影的續作，麥克萊恩需對抗格魯伯的兒子皮耶特。
2018年的編年史圖書《虎膽龍威終極視覺史》詳述五部《虎膽龍威》系列電影發展歷程，配合本片上映30周年紀念發售。USAopoly根據電影開發的圖版游戲《虎膽龍威：中富大劫案》2019年發布，最多支持四名玩家各自扮演麥克萊恩、格魯伯或恐怖分子，爭取率先完成各自任務。
1812年描繪奧德修斯在忒勒瑪科斯幫助下準備殺死夫人的追求者。亞歷山大·布恩認為麥克萊恩從恐怖分子手中救回夫人與奧德修斯的經歷異曲同工
影評人理查德·布羅迪與克里斯·休伊特聲稱，《虎膽龍威》的情節核心是以暴力取得救贖。麥克萊恩到洛杉磯挽救婚姻，但還是改不了以往的脾氣，反而擴大與夫人的裂痕。布羅迪與休伊特指出，麥克萊恩以暴力制服恐怖分子后，兩人的婚姻才呈現和解跡象。鮑威爾的情況類似，多年前意外槍擊兒童后他一直無法釋懷，是在拔槍打死卡爾后才贏得救贖。片中男子在憤怒或自負情緒下行事往往沒有好下場，如聯邦調查局特工、卡爾、埃利斯，麥克萊恩開槍打中格魯伯時差點因一時炫耀導致霍莉喪命。埃伯特指出，片中脾氣溫和的人物往往表現更好，其中大多是非裔美國人。麥克萊恩自認信奉天主教，需要懺悔才能得到救贖。布羅迪稱麥克萊恩忍受肉體懲罰，碎玻璃割傷腳板造就血流不止的“聖傷”，最后通過這些犧牲挽救家庭。以此角度，麥克萊恩就像工薪階層的耶穌式人物。
亞歷山大·布恩認為，男主角以暴力手段奪回妻子，與希臘神話里奧德修斯殺死夫人佩涅洛佩的追求者異曲同工。部分男子特質令麥克萊恩處境不利，但最后還是憑男子氣概贏得認可。杰弗里·布朗認為麥克萊恩所穿汗衫旨在突出肌肉發達的陽剛形象，蘭博等動作片角色也穿著同類服飾，《鐵鷹戰士3：死亡陷阱》（'）中的雷切爾·麥克利什、亦或《終結者2：審判日》里的琳達·漢彌頓這些女演員展示肌肉線條時同樣身穿汗衫。鮑威爾與阿蓋爾身體強壯程度不及麥克萊恩，但他們重視友情，有需要便不吝行動并一舉成功。麥克萊恩體型強壯但行事缺乏條理、依賴即興發揮，是靠盟友的幫助才成功，他與鮑威爾的友誼對結果至關重要。兩人關系密切，麥克萊恩愿意向鮑威爾告解，承認他身為丈夫的不足，這些話他甚至沒和霍莉講過，自己也因傾訴成長。相比之下，格魯伯自私自利，犧牲團隊成就自我，注定最后失敗。
彼得·帕夏爾認為，麥克萊恩與格魯伯如同鏡子的兩面。布羅迪稱麥克萊恩就像西部片影星羅伊·羅杰斯、約翰·韋恩或賈利·古柏，是純粹而典型的美國人形象，對手格魯伯是在古典教育下成長的歐洲反派，視美國為“破產”的文化。伊麗莎白·阿貝勒指出，與《超人》、《法櫃奇兵》等過去十年的超級英雄電影相比，麥克萊恩的強健身魄更真實可信，傳達獨立且內心充滿力量的“真男人”理念。賈斯汀·張與馬克·奧爾森認為，美國總統羅納德·里根鼓吹美國夢、自立自主、積極主動和技術進步，麥克萊恩的“真男人”形象便反映上述政治立場。
威利斯認為，麥克萊恩是在別無選擇時才走上對抗恐怖分子的道路，如果能夠選擇，他寧愿把重任交給他人。斯科特·托比亞斯認為男主角出場時戴婚戒的鏡頭代表他決心挽救婚姻。霍莉正好相反，既沒戴婚戒，名字也改回娘家姓。上級送她的禮物是勞力士手表，代表她專注工作，將事業置于婚姻之上。片尾麥克萊恩解開霍莉的手表，以免她被格魯伯拖下樓摔死，相當于打破夫妻分離的象征，兩人走向和解。
帕夏爾指出，《虎膽龍威》的女角色趨于負面，或像海報女郎一樣仿佛性符號，在懷孕時飲酒，圣誕假期卻出席職業聚會而不陪伴家人。霍莉在雇主死后看似接掌權力，但如此權力源自格魯伯賦予，她行使權威的手段仍是像傳統女子般關懷、照顧同事。霍莉的生活一直是男人主導，只不過在雇主死后換成麥克萊恩。達林·佩恩認為，本片反映當代社會男子身為主要家庭收入來源的地位降低，越來越多的女子走上職場，藍領工作落入外來移民手中。電影情節便是美國牛仔力挽狂瀾，從外國雇主手中奪回妻子。
《虎膽龍威》包含反政府、反官僚和反企業元素。恐怖分子斷定麥克萊恩受警察規章所限不能傷害他，打算利用對手遵守規矩反殺。麥克萊恩回答“難怪隊長大人老是這么說我”，表明他以往經常忽視官僚批準的工作程序。布羅迪指出，警方對男主角的阻礙往往比恐怖分子還大，自以為一切盡在掌握，絲毫不知一舉一動都不出恐怖分子算計。警察局長無能至極，聯邦調查局似乎只想消滅恐怖分子，對人質安危無動于衷。麥克萊恩就像平民百姓，與打扮成大城市精英的恐怖分子斗爭。正如埃利斯所言，企業職工與恐怖分子唯一的區別是前者用筆，后者用槍。警察、聯邦調查局特工和窺人隱私的記者都一度站在麥克萊恩對立面，最后都沒有好下場。帕夏爾還稱，電影以圣誕節為背景，可以視為侵蝕傳統社會價值觀。企業在平安夜聚會，導致雇員不能與家人團聚，反派對待圣誕節象征的態度更加惡劣。麥克萊恩消滅對手維護圣誕價值，就是維護傳統、保衛社會。
恐怖分子大多是德國人，中富廣場是日本企業所有，人質是美國人。布羅迪認為這反映當時日本科技企業揚言統治美國科技業的背景下、美國人對外國勢力的憂慮，麥克萊恩挽救局面代表美國創造終將勝利。德國和日本是美國的老對手，片中兩國人士為經濟利益置正直誠信于不顧。基爾稱本片體現20世紀80年代藍領階層對女權、雅痞、傳媒、政府和外國人士的強烈反感情緒。布羅迪認為電影在描繪非裔美國人方面頗有進步，維爾約翰遜、吉爾亞德和懷特都在片中扮演重要角色。
《影音俱樂部》發文指出，《虎膽龍威》與越南戰爭無關，這同眾多20世紀80年代電影不同。聯邦調查局特工自稱直升機突襲行動就像打仗，電影對此報以嘲諷，同事稱打仗時他還在念初中。不過，《帝國雜誌》認為電影仍然影射越戰，裝備不足的國人對抗設備精良的外國侵略者，落后的一方最后勝利。德魯·艾爾斯聲稱，片中企業大樓的布局類似越南隱秘叢林。
位于洛杉磯世紀城的福克斯制片廠入口，2013年電影上映25周年慶典期間，這里掛有約翰·麥克連爬過通風口的巨型壁畫
《虎膽龍威》上映前，動作片通常是施瓦辛格或史泰龍這樣肌肉發達的男影星領銜，他們扮演的英雄所向披靡、萬無一失而且出口成章，電影背景往往不切實際。威利斯演繹的麥克萊恩截然不同，體型和身份都很普通，與傳統英雄設定全然對立。他的事業及生活都很失敗，有英雄的一面，也有脆弱的一面，不吝在公開場合表現難過情緒，敢于承認怕死，還要承受持久的創傷。重要的是，他的口頭禪是身處極端處境下心情緊張的產物，而非自信強過對手的俏皮話，需要他忍受折磨和痛苦，靠意志克服。
瑞克曼扮演的格魯伯同樣令人耳目一新。過去的動作片反派往往形象空洞、或是有各種反常的瘋子。格魯伯身為反派受過良好教育、頭腦聰明，與片中英雄截然相反。《影音俱樂部》稱他是動作電影反派的代表；《帝國雜志》認為格魯伯在達斯·維達后所有電影反派中名列前茅。瑞克曼自承格魯伯對他一生意義重大。20世紀80年代上映的傳統動作片數量更多，但在《虎膽龍威》影響下重心逐漸變化，背景趨于小眾而緊湊，英雄更像普通人，反派往往魅力十足、計劃周密。
威利斯從電視明星提升成全球聞名的影星，瑞克曼也一炮走紅。20世紀80年代新老經紀人競標戰達到頂峰造就威利斯的高片酬。《紐約時報》稱威利斯的500萬美元片酬仿佛“地震”，米高梅/聯藝總裁艾倫·拉德二世稱電影行業當時一片混亂，他就像業內其他小伙伴般驚呆了。上一次演員片酬發生如此重大的變化還是達斯汀·霍夫曼550萬美元主演《杜絲先生》，當時最高片酬不過200到300萬美元。業內預計大明星的片酬會顯著上漲，拉開他們和威利斯等新人的差距。麥克蒂爾南接下來把他非常喜歡的小說改編成電影《追擊赤色十月》。維爾約翰遜1989年獲選參選情景喜劇《凡人瑣事》，持續演出至1997年。
福克斯廣場變成熱門旅游景點，但大樓不向游客開放。羅納德·里根把電影取景的樓層用作辦公室，他的首席顧問參觀時施工現場還到處是碎玻璃和子彈殼。2013年電影上映25周年之際，洛杉磯世紀城福克斯制片廠立起麥克萊恩爬過通風口的巨型壁畫。
2017年，《虎膽龍威》因“文化、歷史和美學領域的顯著成就”入選美國國會圖書館國家影片登記表。2007年，布魯斯·威利斯把他在片中所穿汗衫捐給史密森尼學會的美國國家歷史博物館。評論認為滿是血跡和汗漬的汗衫堪稱本片標志，象征麥克萊恩與那些所向披靡的英雄截然不同。