ticoAg/ChineseCorpus-Kaggle-fanti huggingface dataset:
* 配方管理系統（Recipe Management System）
國王學院正門的石鐘，攝于巨庭。
國王學院禮拜堂，右側是吉布斯樓，攝于劍河。
劍橋大學國王學院，又名英皇學院，始建于1441年，是劍橋大學的一所學院。
劍橋大學國王學院始建于1441年，由英格蘭國王亨利六世建立。他的原始設計是節儉的，但從1445年起學院的建造目的轉變為彰顯王室的地位，因此學院的建筑規模變得非常宏偉。在學院建造過程中，由一位院長和70位院士負責監督，建筑占據了劍橋市中心的大部分地區，使得很多街道被迫關閉。該學院擁有一系列的封建特權，而這些特權都是由國王賦予的。
亨利六世非常尊敬威廉·維克翰穆的成就，他曾經是牛津大學新學院和溫切斯特公學的建造者，他后來還相繼設計了國王學院和伊頓公學。現在的四所學院依然有緊密的聯系。
學院初期只接受來自伊頓公學畢業的學生就讀，直至1865年第一位非伊頓公學的學生入讀，1873年學院擁有了第一位非伊頓公學畢業的院士。雖然現在兩個學院的關系減弱，但國王學院依然有一個專為伊頓公學畢業生設立的獎學金。
國王學院的第一座建筑始建于1441年，現在屬于劍橋大學的老校區，而從1443年開始學院采取了一個更加宏大的計劃。學院創始人威爾于1448年詳細的描述了該計劃要建造一座宏偉的庭院，并在庭院的一側建造一座禮拜堂。但十年后，玫瑰戰爭開始，亨利六世面臨財政危機，而此時禮拜堂的東側建造了60英尺，而西側只建造了8英尺。建筑工程直至1508年亨利七世獲勝結束戰爭而繼續開始建造禮拜堂的屋頂。禮拜堂內部的建造直至1544年在亨利八世的幫助下才完工。
學院的禮拜堂是哥特式建筑，建造分三個時期，建造時間約為100年（1446 - 1531年）。禮拜堂采用色彩玻璃作窗，上面由彼得·魯本斯繪有畫作「在禱告的賢士」。學院禮拜堂既是做禮拜的場所，又是舉行音樂會和學院活動的場所。禮拜堂也是劍橋的標志，出現在市議會的標志中。
學院的很多建筑都有都鐸玫瑰的標志，這與學院創始人威爾的設計并不相符。
在非官方的2009年湯普金斯排名榜中，國王學院在劍橋大學31所學院中位列第17位，學院在2000至2009年的排名在第10位至第21位之間浮動。
國王學院提供給本科生除教育學、土地經濟學和獸醫學以外的全部課程，但盎格魯-撒克遜語、挪威語、凱爾特語、地理學和管理學的教授來自于其他的學院。
學院有一座圖書館，藏書包括學院教授的所有課程。圖書館藏書約13萬冊，包括課本、參考書、珍本和手抄本。
學院設有中學聯絡主任一職，為來自各個背景和學校的學生提供幫助。國王學院取錄很多來自公立學校的學生，其比率比絕大部分的劍橋學院都要高，這使得學院有時被指責實行逆向歧視。盡管如此從2009年1月劍橋的學生報紙顯示參與調查的國王學院學生父母的收入高于劍橋大學其他學院的學生。
時代雜志2000年評選的20世紀最重要和最具影響的一百人中，國王學院有兩人位列其中：約翰·凱恩斯和艾倫·圖靈，他們都曾經是學院的學生和院士。
國王學院的不少畢業生后來成為了總統、總理、主教和作家，這其中包括英國首相羅伯特·沃波爾，香港總督楊慕琦，哲學家奧羅賓多，社會學家安東尼·紀登斯、艾德蒙·李區，經濟學家默文·金、阿瑟·庇古，數學家法蘭克·莫雷，物理學家帕特里克·布萊克特，生物學家悉尼·布倫納，計算機科學家羅賓·米爾納，指揮家約翰·加德納，圣經教師葉光明，作家艾瑞克·霍布斯邦、愛德華·福斯特、薩爾曼·魯西迪、帕特里克·懷特和中華民國現代詩人徐志摩。
image:Keynes 1933.jpg|約翰·凱恩斯
Image:Alan Turing Memorial Closer.jpg|艾倫·圖靈
image:Rupert Brooke Q 71073.jpg|羅伯特·布魯克
image:Salman Rushdie in New York City 2008.jpg|薩爾曼·魯西迪
image:Robertwalpole.jpg|羅伯特·沃波爾
image:Stephen Poliakoff.jpg| 斯蒂芬·波利考夫
卡累利阿共和國（，卡累利阿語：）是俄羅斯聯邦的一個自治共和國。它位于俄羅斯的西北部，首都是彼得羅扎沃茨克（28萬人口），它南鄰列寧格勒州、沃洛格達州，北接科拉半島的摩爾曼斯克州，東南鄰阿爾漢格爾斯克州，西接芬蘭，東部濱臨白海。面積172,400平方公里，人口648,543人（2010年統計）。
從13世紀開始卡累利阿部分地區屬于瑞典，18世紀初的大北方戰爭後簽訂《尼斯塔德條約》（1721年）之後屬于俄羅斯。
卡累利阿是在冰川期之後，即西元前7000至西元前6000年時開始有人居住的，古代居民主要從事漁獵活動。西元前1000年前後，這裡的人們掌握了冶鐵術，出現了農業和畜牧業。西元1000年末期時，當地主要居住著使用芬蘭烏戈爾語族語言的民族：在卡累利阿地峽和拉多加湖畔北部地方居住的主要是卡累利阿人，在拉多加湖和奧涅加湖之間居住的主要是維普斯人，再往北住的是薩米人。與此同時，在奧博涅加東北部和白海沿岸地區出現了斯拉夫人。他們促進了當地農業、制鹽業和海洋漁業的發展。
西元9世紀基輔羅斯出現後，卡累利阿被納入這一國家的勢力範圍。西元12世紀基輔羅斯解體後，卡累利阿成為諾夫哥羅德公國的一部分。
1478年，卡累利阿同諾夫哥羅德公國的其他地區一併歸入俄羅斯國家。1617年，經過長時間的戰事，卡累利阿地峽被瑞典佔領，卡累利阿人大規模向俄羅斯國家內地遷徙。彼得一世執政時期，在卡累利阿境內的奧洛涅茨地區建立了一系列礦石加工廠，這些礦廠在與瑞典進行的北方戰爭期間（1700－1721年）向俄羅斯軍隊提供槍炮和其他裝備，對戰爭的勝利起到了重要的作用。1703年建立的彼得羅夫斯基工廠為同名小鎮注入活力，該鎮不斷發展，最後成為彼得羅紮沃茨克市。根據1721年締結的《尼斯塔德條約》，卡累利阿地峽重新劃歸俄羅斯版圖。
從1918年春天起，卡累利阿成為紅軍與白衛軍和外國武裝分子交戰的場所。1919年夏，白衛軍和協約國軍隊佔領了卡累利阿沿海地帶和奧涅加湖北部沿岸地區，而芬蘭白軍則佔領了卡累利阿西部邊境區域。經過彼得羅紮沃茨克、維德利察和利日馬城下的戰鬥，紅軍于1919年夏秋重新奪回主動權，並在1920年2月－3月發動的攻勢中徹底打敗了敵人。
1920年6月8日，全俄中央執行委員會下令，將阿爾漢格爾斯克省和奧洛涅茨省內的卡累利阿人聚居區組建成卡累利阿勞動公社。1923年7月25日，根據全俄中央執行委員會的決定，卡累利阿勞動公社改為卡累利阿蘇維埃社會主義自治共和國。卡累利阿經濟恢復工作於1925年基本結束，在20年代末到30年代的工業化建設期間，卡累利阿的木材加工業不斷發展，一系列鋸木廠得以改建修復。此外還出現了一些新的工業部門，如紙漿造紙業、傢俱製造業、採礦業和能源工業。
蘇芬戰爭（1939年－1940年）結束后，卡累利阿蘇維埃社會主義自治共和國于1940年3月31日改稱為卡累利阿-芬蘭蘇維埃社會主義共和國。其加盟共和國的地位一直保持到1956年卡累利阿重新成為俄羅斯聯邦下屬的自治共和國之時。
在1941年6月蘇德戰爭爆發，蘇聯軍隊被納粹德國的突襲迅速崩潰，芬蘭乘機進攻卡累利阿及摩爾曼斯克，10月芬蘭攻破卡累利阿首府彼得羅扎沃茨克，大部分領土被佔領。卡累利阿超過10萬居民參加了蘇聯軍隊和遊擊隊。1944年6月21日，卡累利阿方面軍轉入進攻，6月28日打敗德芬聯軍解放了彼得羅扎沃茨克。到7月末，蘇軍挺進到蘇聯與芬蘭邊界一線，直至9月芬蘭同蘇聯停戰退出。數千名卡累利阿人因在前線戰鬥中的英勇表現和在後方的忘我工作而榮獲政府頒發的勳章，26人獲得蘇聯英雄稱號。戰爭使卡累利阿的國民經濟和文化事業遭受巨大損失。約200多家企業、學校和俱樂部被損毀。到1950年，該地區經濟得以恢復，主要經濟指標達到戰前水準。在蘇聯歐洲部分城市和村莊的重建過程中，卡累利阿生產的木材發揮了重要的作用。木材加工業的增長態勢一直持續到60年代中期。當時採取了逐步縮減木材加工業、優先發展其他重要工業（造紙業、採礦業、機械製造業和金屬加工業）的方針。
1992年3月31日，卡累利阿共和國作為俄羅斯聯邦一個全權主體，簽署了聯邦條約。
卡累利阿共和國包括了18個區，2個共和國附屬市，16個區屬市，22市屬區，87個行政農莊。
首府是彼得羅扎沃茨克（俄語：Петрозаводск；卡累利阿語：Petroskoi），位于奧涅加湖畔，人口為266,160人（2006年）。於1777年建市，該市距莫斯科925公里。
其他共和國境內較大城市有索爾塔瓦拉、凱姆、孔多波加、白海城、謝格扎市、涅德維日果爾斯克市。
共和國附屬市
面積(км2)
人口密度(人/平方公里)
270 601
科斯托穆克沙
30 241
城市和城市住區
農村居民點數量
拉赫堅波希亞區
拉赫堅波希亞
梅德韋日耶戈爾斯克區
梅德韋日耶戈爾斯克
穆耶澤爾斯基區
穆耶澤爾斯基
皮特基亞蘭塔區
皮特基亞蘭塔
赫柳利亞、維亞爾齊利亞
蘇奧耶爾維區
卡累利阿東濱白海，其海岸線長630公里，西鄰芬蘭，邊境約700公里。它的北方是俄羅斯的阿爾漢格爾斯克，南方是圣彼得堡和沃洛格達。東部多為丘陵及平原，迤西則漸漸為高地。
卡累利阿境內大多數地方是國家森林，全國木頭總量為8兆立方米，其中可開采木頭總量達4兆立方米，其中3.75兆立方米是松木。
共和國擁有豐富的水利資源，河流約有27,000條，主要的河流有沃德拉河（400km）、維格河、科恩河。還有60,000多個湖泊，其中西南的拉多加湖是歐洲最大的湖，湖和沼澤的可提供2千立方公里的高質量飲水。而東南的奧涅加湖則是歐洲第二大湖，其他的湖有維戈澤羅湖及謝戈澤羅湖等。湖泊及沼澤的水加在一起達2,000立方公里高質量飲水。
境內有多種魚類，如寬突鱈、鯡魚、大西洋鱈、比目魚、鮭魚、鮭鱒魚、淡水鮭等。
共和國的自然資源主要是各種建筑材料，如花崗巖、輝綠巖、石英巖、白云石、大理石等。
此外還有鐵礦石、鑽石、釩、鉬、金、銀、鈦等。
國境內森林覆蓋率為54.4%，木材的儲備量為6億立方米。其中樟子松占58%、云杉占38%、落葉松占4%。沼澤地占共和國領土的18%，含泥炭40億噸。
現在俄語是卡累利阿共和國的唯一的官方語言。自2004年起卡累利阿語、維普斯語和芬蘭語是卡累利阿共和國官方認可的語言，并受到提倡使用。自1940年冬季戰爭（并吞部分芬蘭領土）直至1980年代蘇聯經濟改革開始時，芬蘭語曾是卡累利阿共和國的第二官方語言。之后曾有把卡累利阿語定為第二官方語言的倡議，但是不斷受到否定。
卡累利阿的民間文化藝術自古以來就享有盛譽，其古代能工巧匠制作的圣像別具一格，基日島教堂建筑群（1714－1874年建成）、孔多波加圣母升天教堂（1774年）和凱姆圣母升天教堂（1711－1717年）等木制建筑獨一無二，享譽世界。
19世紀30年代，芬蘭民俗學家隆洛特在卡累利阿北部收集和整理了當地的古詩和民歌，編著成著名的史詩《卡勒瓦拉》。佩爾杜年和佩爾杜年、基也韋賴年、列霍托年、米赫耶夫和里亞比寧、費多索夫、謝戈列諾克、科納什科夫等民間歌手和說唱藝人也廣為人知。
許多蘇聯藝術家的生活和創作也與這一地區密不可分，其中包括作曲家西尼薩諾和勞季奧、畫家云圖寧、雕塑家蘭基寧、作家莫年、魯戈耶夫、斯捷潘諾維奇、古薩羅夫、萊涅、蘇馬年、古塔里等。
卡累利阿共和國實行總統制，總統選舉及議會選舉（定員57人）四年舉行一次。現任總統為安德瑞·涅利多夫（Andrey Nelidov，2010年7月1日就任）。
卡累利阿共和國是一個工農業共和國，具有一個發達的工業基礎,主要產業為林業、木材加工、造紙業、金屬加工業等。
有三個主要經濟區：
* 南卡累利阿區—生活著共和國三分之二的居民，工業產值占二分之一，農用地占三分之二，重要的經濟中心有彼得羅扎沃茨克、孔多波加、索爾塔瓦拉、蘇奧耶爾維。
* 北卡累利阿區—主要有木材工業、云母、鐵礦開采、養鹿業，重要經濟中心有凱姆、丘帕。
* 中卡累利阿區—生活著六分之一的居民，工業發展較弱，重要經濟中心有謝格扎、白海城。
共和國農業的主要部門有畜牧業、奶業、土豆蔬菜種植業，改良的耕地面積占三分之二，飼料作物的播種面積也占了不小的比重。
主要電力能源工業有位于舒亞河、維戈河、凱姆河及其它河的國營發電站。境內的木材采伐與加工工業占俄羅斯出口木材的百分之五以上。機械制造、冶金、造船業也有所發展。大型企業有維亞爾齊利亞的冶金廠（主要進行來料加工）、比杜什和彼得羅扎沃茨克的奧涅加拖拉機廠和奧涅加造船廠、彼得羅扎沃茨克的造紙廠、納德沃茨克的鋁廠及眾多的漁業加工廠。
木材綜合工業在卡累利阿共和國工業中占有很重要的位置，同時電力能源工業、黑色金屬冶金工業、食品工業、機械制造與金屬加工工業也在迅速地發展。
共和國內的大型企業有奧涅加船廠（建設海上和內河貨船）、瓦錫蘭五金廠（電線、鐵釘）等。
還有從事造紙(紙袋、紙漿、紙板)、化學設備，核電廠設備，廢核燃料容器、拖拉機等工廠。另外還有開採與再製鐵礦石、鋁的工廠。
卡累利阿共和國同世界上89個國家和地區開展經貿往來。主要貿易伙伴為芬蘭、英國、德國及東歐國家。主要出口新聞紙（21.9%）、原木（19.7%）、鋁（11.8%）、鋸材和鐵礦石（分別為9.6%）、魚和海產品（6.8%）；主要進口機械制造產品、載重卡車、拖拉機和儀器儀表。2004年外貿額9.9億美元，其中出口8.2億美元。
卡累利阿共和國內投資最大的項目之一是興建俄羅斯至芬蘭邊境的列德冒澤拉——果奇果姆首條商務鐵路，使其與十月區和北部鐵路相連接。另外，還鋪設了由巴達尼克至北部俄羅斯的道路以及由科米至烏拉爾的道路。
卡累利阿共和國大力發展自己的新興部門——沿河、沿湖的旅游業，其主要客流來源于芬蘭。
根據2013年1月常住人口評價，共和國的人口數為636 932人，人口密度- 3.53人/公里（2013年），城市人口- 78.8 ％（2013年）。
居民主要是俄羅斯人和卡累利阿人，后者與芬蘭人是近親。
根據2010年的人口普查，人口數為643,548人，與2002年相比，常住人口減少了71,000人，人口在該區出現了明顯下降的趨勢。
平均人口 (x 1000)
人口自然增長
粗出生率（每1000）
粗死亡率（每1000）
人口自然增長率（每1000）
資料來源:Демографический ежегодник России 2012г
根據2010年的人口普查，俄羅斯族佔了全共和國人口數的82.2%，卡累利阿族 7.4%。其他包括白俄羅斯族 (3.8%)、烏克蘭族 (2%)、芬蘭族 (1.4%)、維普斯族 (0.5%)，以及其他眾多少數民族，其人口數皆不到總人口數的0.5％。
1926人口普查
1939人口普查
1959人口普查
1970人口普查
1979人口普查
1989人口普查
2002人口普查
2010人口普查
資料來源:Об итогах Всероссийской переписи населения 2010г
基日島位于卡累利阿共和國境內奧涅加湖西北岸,是俄羅斯最知名的旅游勝地之一，當地的文物古跡吸引游客一年四季前來參觀。奧涅加湖的基日島的木製教堂在建築界非常出名，于1990年成為了世界遺產。
本地區使用莫斯科時間。時差為UTC+3小時、無夏令時。（2011年3月之前時區為UTC+3、夏令時為UTC+4）
*A. M. 普羅霍羅夫主編，本書譯審委員會譯，1986，《蘇聯百科辭典》第二版，北京：中國大百科全書出版社
*Верховный Совет Карельской АССР. №473-ЗРК 30 мая 1978 г. ?Конституция Республики Карелия?, в ред. Закона №1314-ЗРК от 16 июля 2009 г ?О внесении изменений в Конституцию Республики Карелия?. Опубликован: отдельной брошюрой. (Supreme Soviet of the Karelian ASSR. #473-ZRK May 30, 1978 Constitution of the Republic of Karelia, as amended by the Law #1314-ZRK of July 16, 2009 On Amending the Constitution of the Republic of Karelia. ).
米歇爾·福柯（，），法國哲學家和思想史學家、社會理論家、語言學家、文學評論家、性學家。他對文學評論及其理論、哲學（尤其在法語國家中）、批評理論、歷史學、科學史（尤其醫學史）、批評教育學和知識社會學有很大的影響。他被認為是一個后現代主義者和后結構主義者，但也有人認為他的早期作品，尤其是《詞與物》還是結構主義的。他本人對這個分類并不欣賞，他認為自己是繼承了現代主義的傳統。他認為后現代主義這個詞本身就非常的含糊。
有人就他的結構主義或后結構主義的傾向質疑他的政治活動。在這一點上他的處境與諾姆·喬姆斯基、喬治·萊考夫和簡·雅各布斯相同。福柯的思想多有受尼采影響之處。2007年，《時代高等教育指南》把他列為最多人引述的人文科學學者。
福柯在華語學界中有一定的影響力，包括一些介紹傅柯思想以及應用其思想的分析及批判。
1926年10月15日，保羅-米歇爾·福柯出生在法國中西部城市普瓦捷，一個富有、保守、中上階層的家庭里，是三個孩子中的第二個。按照家族傳統規定，以他的父親保羅·福柯(1893–1959）的名字命名, 但他的母親堅持要加入米歇爾；他在學校被稱為保羅，但在他的一生中，表現出對米歇爾這個名字的偏好。后來他將名字中的保羅放棄，這可能和他同他父親之間相當緊張的關系有關。
他的父親是當地成功的外科醫生，出生在楓丹白露，搬到普瓦捷，在那里開設了自己的診所。 他的母親安妮·馬拉珀特，是外科醫生普羅斯珀·馬拉珀特的女兒，外祖父不僅擁有一家私人診所，還在普瓦捷大學醫學院教授解剖學。。父親接管了外祖父的診所，而母親接管了普瓦圖旺德夫爾村莊的19世紀中期大宅。住在那里的有父母和姐弟三人，姐姐弗朗辛，保羅-米歇爾，和弟弟德尼斯，他們有著同樣美麗的頭發和明亮的藍眼睛。 孩子們被培養為名義上的羅馬天主教教友，參加教堂的彌撒，雖然米歇爾短暫地做過輔祭男孩，但這個家里沒有一個是虔誠的。
福柯后來很少提到他的童年。他自稱是少年犯，父親嚴厲地懲罰他。1930年，福柯提早兩年進入當地的（耶穌會辦的）亨利四世學校（Lycée Henri-IV）開始上學。在那里，他接受六年的小學教育，直到1936年。然后又同一個校園接受了前四年的中學教育。他在法語、希臘語、拉丁語和歷史方面表現優異，但是數學成績不佳。
在這段時間里，普瓦捷屬于維希法國，后來被德國占領。
戰后，福柯成為高等師范學校一名師范生，并最終獲得巴黎大學所頒發的學位。福柯在巴黎高等師范學校的時間對他來說是非常重要的，當時法國對德國哲學家如黑格爾、胡塞爾、海德格爾和尼采的興趣越來越強，福柯的教授之一，讓·依波利特，是一位非常有名的翻譯家和德國哲學的專家。梅洛龐蒂當時也在巴黎高等師范學校教學，他對于存在主義和現象學的課程在包括福柯在內的一部分學生中非常受歡迎。在他在巴黎高等師范學校的后期，他與法國最著名的哲學家和科學史學家之一喬治·康奎荷姆建立了關系。
福柯在巴黎高等師范學校的私人生活并不快樂，他患有嚴重的憂鬱癥，甚至企圖自殺。他受到一個心理學家的看護。雖然如此，或者正因為如此，他對心理學非常感興趣。因此他不但得到了哲學的教育，而且還得到了心理學的教育，他甚至參加了這門學科的臨床實踐，在那里，他與路德維希·賓斯萬格爾等思想家接觸。
最后福柯還受到了馬克思主義的影響，如其他許多師范大學學生，他在1950年至1953年間是法國共產黨員。他是被他的教師阿爾都塞介紹進去的。與其他許多人相同，他因為史達林統治下的蘇聯的情況退出了共產黨。與其他許多人不同的是他從未參加過共產黨的活動。
1950年福柯通過畢業考試，他在師范大學教了一段時間書，但他對此并不感興趣，因此他很快就離開了法國。
他的一個教師和朋友喬治·杜梅澤爾為他找到了一個在瑞典烏普薩拉大學作為法國文化代表的職位，從1954年到1970年他在烏普薩拉大學、在波蘭華沙和在德國漢堡大學充當文化代表。
此后他到法國克萊蒙費朗第一大學教哲學，在那里他遇到了丹尼爾·德菲。只要他在法國，他后來就一直與德菲生活在一個非單配性的關系中。
當德菲的軍事生涯將他指派到突尼斯后，福柯跟著德菲來到突尼斯大學。在那里，他參與了1968年的學潮。他受這場學潮的影響很深。鑒于1968年的經驗，法國政府在巴黎近郊建立了實驗性的梵森大學（巴黎第八大學前身） ，福柯成為其哲學系的主任。他任命了很多年輕的左派知識分子，他們激進的結果迫使法國教育部撤回了許多這個系的任命。
1970年他被任命為法國最有權威的學術體系，法蘭西學院的思想體系史的教授。他的政治活動更加加強了，他幫助建立了“監獄信息組”為被關押人員提供聲明他們的要求的路徑。1978年4月，福柯訪問日本，除了以“政治的分析哲學”為題演講外，更與日本知識份子如丸山真男對談。
米歇爾·福柯墓，在普瓦圖旺德夫爾, 他的母親（右側）和父親（左側）
雖然福柯一直對權力持批評態度，但在1981年弗朗索瓦·密特朗贏得選舉勝利后，福柯對其法國社會黨政府表示謹慎支持。 但在1982年，波蘭政府鎮壓由團結工會策劃的示威游行，而法國社會黨拒絕譴責，福柯改變了對該黨的支持。他和社會學家皮耶·布迪厄撰寫了一份文件，譴責密特朗的無所作為，發表在《解放報》上，他們還參加了大規模公眾抗議。 福柯繼續支持團結工會，并與他的朋友茜蒙·仙諾前往波蘭，參加世界醫生（Médecins du Monde）探險隊，并抽出時間參觀奧斯威辛集中營。他繼續從事學術研究，1984年6月，伽利瑪出版社出版了《性史》第二卷和第三卷。第二卷《快感的享用》涉及古希臘異教道德中涉及性倫理方面規定的“自我技巧”，而第三卷《自我的關懷》則探討公元前一、二世紀希臘文和拉丁文文本中的同一主題。第四卷《肉體的懺悔》研究早期基督教的性行為，當時尚未完成。
1980年10月，福柯成為加州大學伯克利分校的客座教授，主持關于“真理與主觀性”的豪森講座，11月在紐約大學人文學院演講。他在美國知識界越來越受歡迎，吸引了《時代周刊》的關注，福柯1981年在加州大學洛杉磯分校演講，1982年在佛蒙特大學演講，1983年再次在伯克利演講，他的講座吸引了大批聽眾。 福柯在舊金山的同志酒吧度過了許多夜晚，經常光顧BDSM浴室，從事無保護的性行為。他在接受同性戀媒體采訪時，贊揚了虐戀行為，稱其為“快樂的新的可能性的真正創造，此前人們并不知曉。” 他染上了艾滋病。當時艾滋病還鮮為人知，第一批病例是在1980年才發現的。 1981年接受采訪時，福柯將艾滋病稱為"夢寐以求的疾病"，并且嘲笑說“這是新的美國清教徒主義。你夢想一種只懲罰同性戀和黑人的疾病？” 1983年夏天，他開始持續干咳，這引起了巴黎朋友們的關注，但福柯堅稱這只是肺部感染。 直到住院時，福柯才被正確診斷，接受抗生素治療。他在法國學院作了最后一組演講。 1984年6月10日，福柯住進巴黎的薩爾佩特里埃醫院（H?pital de la Salpêtrière）—正是他在《瘋癲與文明》中研究過的同一機構，其神經癥狀因敗血癥而變得復雜。
1984年6月25日，福柯在醫院去世。1984年6月26日，《解放報》宣布福柯死亡，并提到因艾滋病而死是一個謠言。第二天，《世界報》發表了一份由他的家人澄清的醫學聲明，其中沒有提到艾滋病。 6月29日，福柯的''la levée du corps'' "拉勒維杜軍團"儀式舉行，棺材從醫院太平間運出來。數百人參加，包括活動家和學術界朋友，吉爾·德勒茲用《性史》的摘錄發表了演講。 他的遺體隨后安葬在普瓦圖旺德夫爾，舉行了小型儀式。 福柯去世后不久，他的伴侶丹尼爾·德菲在法國創立了第一個全國性的艾滋病組織 AIDES，這是一個雙關語，在法語中意為“幫助”，而在英語中是這種疾病的縮寫。在福柯逝世兩周年之際，德菲在《倡導者》雜志上公開透露，福柯之死與艾滋病有關。
福柯的第一位傳記作家迪迪埃·埃里本形容這位哲學家是一個復雜、多面的人物，“在一個面具下面總是還有另一個。” 他還指出，他表現出了非凡的工作能力。福柯的同學一致把他概括為一個“既令人不安又古怪”的“充滿激情的工人”。隨著年齡的增長，他的個性發生了變化：埃里本指出，他曾是一個“飽受折磨的少年”，但是在1960年以后，他已經成為一個“容光煥發的人，輕松而開朗，”甚至被那些與他共事的人形容為花花公子。他指出，在1969年，福柯體現了好戰知識分子的思想。
福柯是無神論者 他喜歡古典音樂，特別喜歡巴赫和莫扎特的作品，并因穿高領毛衣而出名。福柯死后，他的朋友喬治·杜梅吉爾形容他非常善良，也表現出一種智慧。他的終身伴侶丹尼爾·德菲繼承了他的遺產。
福柯的主要工作總是圍繞幾個共同的組成部分和題目，他最主要的題目是權力和它與知識的關系（知識的社會學），以及這個關系在不同的歷史環境中的表現。他將歷史分化為一系列“認識”，福柯將這個認識定義為一個文化內一定形式的權力分布。
對福柯來說，權力不只是物質上的或軍事上的威力，當然它們是權力的一個元素。對福柯來說，權力不是一種固定不變的、可以掌握的位置，而是一種貫穿整個社會的“能量流”。福柯說，能夠表現出來有知識是權力的一種來源，因為這樣的話你可以有權威地說出別人是什么樣的和他們為什么是這樣的。福柯不將權力看做一種形式，而將它看做使用社會機構來表現一種真理而來將自己的目的施加于社會的不同的方式。
比如福柯在研究監獄的歷史的時候他不只看看守的物理權力是怎樣的，他還研究他們是怎樣從社會上得到這個權力的——監獄是怎樣設計的，來使囚犯認識到他們到底是誰，來讓他們銘記住一定的行動規范。他還研究了“罪犯”的發展，研究了罪犯的定義的變化，由此推導出權力的變換。對福柯來說，“真理”（其實是在某一歷史環境中被當作真理的事物）是運用權力的結果，而人只不過是使用權力的工具。
福柯認為，依靠一個真理系統建立的權力可以通過討論、知識、歷史等來被質疑，通過強調身體，貶低思考，或通過藝術創造也可以對這樣的權力挑戰。
福柯的書往往寫得非常緊湊，充滿了歷史典故，尤其是小故事，來加強他的理論的論證。福柯的批評者說他往往在引用歷史典故時不夠小心，他常常錯誤地引用一個典故或甚至自己創造典故。
《古典時期瘋狂史》於1961年出版，它是福柯的第一部重要著作，是他在瑞典教法語時寫的。英文縮寫本名為《瘋癲與文明》（)。它討論了歷史上瘋狂這個概念是如何發展的。
福柯的分析始于中世紀，他描寫了當時人們如何將麻風病人關起來。從這里開始他探討了15世紀愚人船的思想和17世紀法國對監禁的突然興趣。然后他探討了瘋狂是如何被看做一種女人引起的病的，當時有人認為女人的子宮在她們的身體周圍環繞可以引起瘋狂。后來瘋狂被看做是靈魂的疾病。最后，隨著西格蒙德·弗洛伊德，瘋狂被看做是一種精神病。
福柯還用了許多時間來探討人們是怎樣對待瘋子的，從將瘋子接受為社會秩序的一部分到將他們看做必須關閉起來的人。他也研究了人們是怎樣試圖治療瘋狂，尤其他探討了菲利普·皮內爾和塞繆爾·圖克的例子。他斷定這些人使用的方法是殘暴和殘酷的。圖克比如對瘋子進行懲罰，一直到他們學會了來模仿普通人的作為，實際上他是用恐嚇的方式來讓他們的行為像普通人。與此類似的，皮內爾使用厭惡療法，包括使用冷水浴和緊身服。在福柯看來，這種療法是使用重復的暴行直到病人將審判和懲罰的形式內化了。
《古典時期瘋狂史》表達了普遍意識型態傾向，描述社會觀念如何影響道德標準與人類社會行為有深刻既揭示。
福柯為法國六十年代的學者，著作此書的目的在於抨擊社會機構透過醫療化社會（medicalized society）將人分為「正常」與「非正常」。此書一開始即援引帕斯卡的一句話：「人類必然會瘋癲到這種地步，即不瘋癲也只是另一種形式的瘋癲」，表達對社會規訓的不滿。
《臨床醫學的誕生》是福柯的第二部重要的書，1963年出版。它延續了《瘋癲與文明》的討論，概括了醫學，尤其是臨床醫學和醫院的發展。
《詞與物》出版於1966年，它主要的論點在於每個歷史階段都有一套異於前期的知識形構規則（福柯稱之為認識型），而現代知識型的特徵則是以「人」做為研究的中心。既然「人」的概念並非先驗的存在，而是晚近知識型形塑的結果，那麼它也就會被抹去，如同海邊沙灘上的一張臉。這本書的問世使福柯成為一位知名的法國知識分子，但也因為「人之死」的結論而飽受批評。讓·保羅·薩特就曾基於此點批判此書為''小資產階級的最后壁壘''。
《知識考古學》（'）出版于1969年，這是福柯對方法論的討論，他寫了這部書來回答別人對《詞與物》的反應。
《規訓與懲罰》出版于1975年。它討論了現代化前的公開的、殘酷的統治（比如通過死刑或酷刑）漸漸轉變為隱藏的、心理的統治。福柯提到自從監獄被發明以來它被看做是唯一的對犯罪行徑的解決方式。
福柯在這部書中的主要觀點是對罪犯的懲罰與犯罪是一個相互關系——兩者互為前提條件。
福柯將現代社會比做邊沁的《全景監獄》，一小批看守可以監視一大批囚犯，但他們自己卻不被看到。
傳統帝王透過凌遲罪犯、斬首示眾，以肉體的展示來宣示自身統馭的權威，這種直接曝入施力者與受力者的角色，16世紀進入古典時代，福柯以兩個歷史事件作為典範，說明規訓手段的方式與樣貌完全不同以往。其一是鼠疫肆虐於歐洲，爲了讓發生鼠疫的地區災情不致繼續擴散，指示每戶人家關緊門戶，閉居自身住所，不可在未經許可下到公共空間溜搭，街道上只有持槍的軍人以及固定時間出來巡察、點名，透過書寫登記，記錄每個居民的存亡交付市長進行重新審核，規訓方式從原來展示威嚇，至現代轉變成用科學知識、科層制度進行各種分配安置，顯示規訓手段的改變。
福柯無意解釋罪犯是怎麼來的，或是為何會有犯罪的行為等等起源或事件發生的原因等問題。他要強調某種機制存在於那邊，原本只是要將一群擾亂社會秩序者關起來，然這件單純事情開始被關注，研究為何這群人這麼不同，觀察顱骨大小、小時候是否被虐待，開始產生心理學、人口學、犯罪學這些學問，為「罪犯」這個身份附加更多的意涵，也同時加以主體化罪犯，試圖讓人正視強調這命題。再從這套認識，於監獄中透過反覆操練、檢查審核、再操練，不只是要矯正犯人，並要犯人認清自己是個罪犯，是擁有偏差行為的「不正常」人，所以你自己要努力矯正自己，監獄、警察都是在「幫助」你做這件事情。也就是說，這套機制中的受力者既是主體又是客體，不只告訴罪犯你必須做甚麼，還會要求時時問自己這樣做對不對，並且如何為自己的這個罪犯身份，懺悔和自我審查。
《性史》一共分三卷（本計劃六卷），第一卷《認知的意志》，也是最常被引用的那一卷，是1976年出版的，其主題是最近的兩個世紀中性在權力統治中所起的作用。針對對于弗洛伊德等提出的維多利亞時代的性壓抑，福柯提出置疑，指出性在17世紀并沒有壓抑，相反得到了激勵和支持。社會構建了各種機制去強調和引誘人們談論性。性與權力和話語緊密地結合在了一起。第二卷《快感的享用》和第三卷《關注自我》是在福柯死前不久于1984年出版的。其主要內容是古希臘人和古羅馬人對性的觀念，關注一種“倫理哲學”。此外福柯還基本上寫好了一部第四卷，其內容是基督教統治時期對肉體與性的觀念和對基督教的影響，因福柯特別拒絕在他死后出版任何書籍， 家人最初根據他的遺愿未有出版它的完整版本，但其后于2018年仍透過出版社出版第四卷。
除了1977年休假了一年之外，從1971年1月開始，一直到1984年6月逝世為止，福柯在法蘭西學院進行了一週一次的教學課程。當時的講稿和錄音皆有留存，且正陸續出版中。此外，福柯在1983年曾於柏克萊加州大學以英文做了六場講課，後來以《福柯說真話》（''FEARLESS SPEECH''）的書名出版。
以下為福柯在法蘭西學院的課程主題：
* 知識的意志（1970-1971年，已出版）
* 刑罰理論與制度（1971-1972年）
* 懲罰的社會（1972-1973年，已有中譯本）
* 精神病學的權力（1973-1974年，已出版）
* 不正常的人（1974-1975年，已有中譯本）
* 必須保衛社會（1975-1976年，已有中譯本）
* 安全、領土與人口（1977-1978年，已有中譯本）
* 生命政治的誕生（1978-1979年，已有中譯本）
* 對活人的治理（1979-1980年）
* 主體性與真相（1980-1981年，已有中譯本）
* 主體解釋學（1981-1982年，已有中譯本）
* 治理自我與治理他者（1982-1983年，已出版）
* 說真話的勇氣：治理自我與治理他者Ⅱ（1983-1984年，已有中譯本）
*《臨床醫學的誕生》（1973）
*《古典時期瘋狂史》（1978）
*《性經驗史第一卷：認知的意志》
*《性經驗史第二卷：快感的運用》（1985）
*《死亡與迷宮：雷蒙·魯塞爾的世界》（1986）
*《性經驗史第三卷：自我的關懷》（1986）
*《性經驗史第四卷：肉體的懺悔》（2018）
*陸揚：《後現代性的文本闡釋：福柯與德里達》（上海：上海三聯書店，2000）。
*高宣揚： 〈福柯的生存美學〉（2010）
*高宣揚： 〈福柯對基督教的批判〉（2004）
*何乏筆：〈 跨文化批判與當代漢語哲學：晚期傅柯研究的方法論反思〉。
*何乏筆：〈 從性史到修養史──論傅柯《 性史》 第二卷中的四元架構〉。
*何乏筆：〈 修養與批判：傅柯《主體詮釋學》初探〉。
*  分裂分析福柯：福柯研究引自 楊凱麟論文平臺
*  法理學經典導讀系列演講 （由臺灣法理學會、臺灣法學會與臺大人權暨法理學研究中心共同提供）
**  傅柯《性意識史》（Histoire de la sexualité, vol. 1: La volonté de savoir）————由政治大學江玉林教授導讀
*  foucault.info
由意大利畫家李奧納多·達文西繪畫的蒙娜麗莎，為西方世界最著名的藝術畫之一。|right
北宋范寬所繪谿山行旅圖，其成就被譽為中國山水畫裡最高的一座山。
繪畫在技術層面上，是一個以表面作為支撐面，並在其之上加上顏色的動作。那些表面可以是紙張、油畫布、木材、玻璃、漆器或混凝土等，上色的工具可以是畫筆，也可以是刀、海綿，甚至是、牙刷、手指等等。
在藝術用語中，繪畫的意義包含了利用此藝術行為再加上圖形、構圖及其他美學方法去達到表現出繪圖者希望表達的概念及意思之目的。
中國明朝陳洪綬繪製的《玉堂柱石圖》
亮度的意思就是色彩明暗的程度（深淺的程度）。比較淺就是明度高，比較深就是明度低，繪畫中的一個元素是亮度的感受及效果。空間中的每一個點都有不同的亮度，在繪畫中可以用黑色、白色及中間各種的灰色表示。在實務上，畫家可以用並列不同亮度的點來表達物體的形狀，相對的，若只用相同亮度的不同顏色，可能只能表示圖像的形狀而已。繪畫的基本手法會包括幾何圖案、許多不同的觀點及組織（透視法）及符號。例如畫家在看某一片特定的白牆時，因為陰影及周圍物體反射的影響，每一個點都會有不同的亮度，但在理想上，即使在一個全黑無光的房間中，白牆仍然是白色的。因為即使房間中沒有光，是黑暗的，物體依然存在，並沒有消失不見，所以可證明其理論是正確的。
色彩和色調是繪畫的基礎，正如音樂中的音高和節奏一様。顏色是高度主觀的，但其帶來的心理效果是可以觀測的，只是其效果可能會隨文化不同而不同，例如在西方文化中，黑色表示死亡及哀悼，但在東方文化中則是用白色表示
。有些畫家、理論家、作家及科學家（包括歌德、瓦西里·康丁斯基及牛頓）都提出了他們的色彩理論。而且其中的語言也只能表示一種抽象的顏色，例如紅這個字可以表示可見光譜中在純紅光附近一個範圍內的光。像在音樂上，不同的音樂家對於中央C或是C?4有共同的定義，但不同的畫家對於顏色沒有一個公認的定義。對畫家而言，顏色不止是分為基本色或衍生色（如紅色、藍色、綠色、咖啡色等）而已。
在繪畫時，畫家是用顏料上色，因此畫家的「藍色」可能是以下顏色中的一種：午夜藍、靛色、鈷藍色、群青等。顏色在心理上及符號上的含意不一定和繪畫上的手法有關。顏色可以增加一些潛在的、衍生的意義，因此對於一幅畫的感覺是非常主觀的。這部分可以用音樂來類比．音樂中的音高（例如中央C）類似繪畫中的光，陰影類似強弱，顏色則類似不同樂器的音色，雖然這些不一定可以形成旋律，但可以在音樂中加入一些不同的內容。
喬治·秀拉 (1859–91)的《馬戲團雜耍》
現代的畫家已經將繪畫加以延伸，例如由立體主義衍生的珂拉琪，嚴格來說不算是繪畫。有些現代畫家會因為材料的紋理而整合不同的材料，例如砂、水、稻草或是木材等。像讓·杜布菲及安塞爾姆·基弗的作品就屬於這一類。也有越來越多的藝術家社群利用電腦及Adobe Photoshop或Corel Painter等軟體將顏色畫在數位的畫布上，若有需要也可以印在真正的畫布上。
繪畫中的節奏和音樂中的節奏一樣重要，若節奏定義為「結合到一個序列中的暫停」，則繪畫中也有其節奏。這樣的暫停可以讓想像力參與在其中，產生新的創作，型式、旋律及上色等。這些形式（或是任何種類資訊）的分佈在藝術工作上相當重要，會直接影響作品的審美價值。在審美價值上，感知的自由流動即視為是美。不但在藝術或是科學中，能量的自由流動會提昇其審美價值。
法國拉斯科（Lascaux）描繪原牛的石洞壁畫
已知最古老的繪畫位於法國肖維巖洞（Grotte Chauvet），部分歷史學家認為它可以追溯至32000年前。那些畫經由紅赭石和黑色顏料作雕刻及繪畫，主題有馬、犀牛、獅子、水牛、猛獁象或是打獵歸來的人類。石洞壁畫在世界各地均十分常見，例如法國、西班牙、葡萄牙、中國、澳大利亞及印度等。這些繪畫的發現對其存在目的引起了眾多不同的猜測，有些假設指出那些繪畫是當時的人認為繪畫可以捕捉動物的靈魂，令他們狩獵更為順利；一些假設則認為那是泛靈論的一種現象，表達他們對自然的尊敬；亦有另一假設指人類與生俱來已有自我表達的需要，而那些繪畫正是其結果；此外亦有那是作為應用資訊的傳播的觀點。
西方文化主要是以油畫及水彩畫為主，在形式及主題上都有豐富的傳統。東方主要是以墨及礦物顏料的畫為主，在形式及主題上都有同様豐富的傳統。
攝影的發明對繪畫有很大的衝擊，第一張照片在1829年問世，在數十年後，攝影技術持續改進且廣為使用，因此繪畫原來用來記錄真實世界的功能也受到挑戰。19世紀末和20世紀初的一連串藝術活動，包括印象派、後印象派、野獸派、表現主義、立體主義及達達主義，挑戰文藝復興時代對藝術的觀點。不過東方藝術及非洲藝術仍維持以往的風格，未受到攝影的影響。
現代藝術和當代藝術的觀點和傳統藝術的歷史價值及概念有不少差異。因此在1960年曾有人說嚴謹的繪畫型式已死。不過這沒有阻止大多數的畫家繼續以繪畫作為其創作的部份或是全部。二十一世紀繪畫的活力及多變性蓋過了之前曾有人提出嚴謹藝術已死的宣告。在以為特點的時代，對於時代性的代表風格沒有共識。藝術家繼續以不同的風格及美學氣質進行創作，而其成就則留待市場的評價。
在二十一世紀初，仍在繼續的繪畫派別有單色畫、、、挪用、、照相寫實主義、表現主義、極簡主義、、普普藝術、奧普藝術、抽象表現主義、色域繪畫、新表現主義、珂拉琪、繪畫、繪畫、繪畫、後現代繪畫、新達達繪畫、繪畫、環境壁畫、傳統的、風景畫、肖像畫及玻璃繪畫動畫。
繪畫可以根據很多不同方法分類，例如按媒介、題材、文化等。一個畫種不一定只屬一個類型，而可以同屬多個分類，例如白描畫既可以按文化，也可以按形式分類。
* 油畫：用乾性油調配的顏料的繪畫，一般會將亞麻籽油煮沸後，再加入松脂等材料。油畫顏料乾後不變色，多種顏色調和不會變得骯髒，而且油畫顏料不透明，因此適合多層次的色彩，是西方繪畫史中的主體繪畫方式，在文藝復興時期取代了之前使用的蛋彩畫。油畫在過去一百年左右在亞洲，尤其是中國，也得到了長足而豐富的發展。
* 水彩畫：用透明顏料和水調的一種繪畫。水彩畫主要是在紙上繪製，也可以在莎草紙、皮革、帆布等表面繪製。在東方的水彩畫包括有以墨為原料的水墨畫等。水彩畫顏料是透明的，一層顏色覆蓋另一層可以產生特殊的效果，但但調和顏色過多或覆蓋過多會使色彩骯髒，不適宜製作大幅作品，適合製作風景等清新明快的小幅畫作。
* 水墨畫：基本的水墨畫僅用水與黑墨，只有黑與白之分，后來發展出有其他彩色的水墨畫與花鳥畫，后者有時也稱為彩墨畫。
* 水粉畫：用不透明顏料和水調和所作的繪畫。水粉又稱廣告彩。
* 丙烯畫：用丙烯顏料所作的繪畫。丙烯顏料可以用水稀釋，但干后不再溶于水。丙烯顏料又稱塑膠彩。
* 粉彩畫：粉彩是一種固態的顏料，一般為棒狀，是用粉末狀的顏料和粘合劑加工而成，粘合劑本身有中性的色澤，色彩飽和度較低，其顏色的效果較接近天然顏料的效果。因為粉彩畫的表面脆弱，一般上面會用玻璃或是進行保護。
**像素畫：一種以“像素”為基本單位來制作的電腦繪圖表現形式。
* 版畫：用印刷方式製作的圖畫。根據版材的不同，可分為木版畫、銅版畫、紙版畫、石版畫、絲網版畫等；版畫還依製版方法和印色技法分類，常見的有腐蝕版畫、油印木刻、浮水印木刻、黑白版畫、套色版畫等。
* 壁畫：在墻壁和天花板上的繪畫。
* 中國畫：泛指中華文化的傳統繪畫藝術，是琴棋書畫四藝之一。
** 按技法的細緻或粗放，可分為：
**白描畫：純以筆勾勒線條而不設色或渲染水墨來描繪景物或形象的一種中國繪畫形式。
* 西洋畫：一般指歐美西方國家的繪畫作品，類型包括如油畫、水彩畫、素描等。
* 日本畫：日本的傳統繪畫藝術。
* 風景畫：主要描繪自然風景，例如山川江河等的畫作。
**人體畫（裸體畫）通常是畫女生為多
** 自畫像：作者以自己為對象所繪畫的肖像作品。
** 誇飾畫（諷刺畫）：以夸張或扭曲的繪畫手法，畫出人物或事件，以達到幽默甚至諷刺的效果。
* 寫實畫：就是畫的跟真的一樣 就像相片
* 抽象畫：一般被理解為一種不描述自然世界的藝術，反而透過形狀和顏色以主觀方式來表達。
* 素描：使用繪圖的工具使其表現在二維材質上的視覺藝術和造型藝術，它的目的是在二維的畫紙上創造三維的立體形態。
* 寫生就是去外面 家裡外面 把生態 寫實記錄下來 寫實記錄生態 詳見 簡忠威
* 速寫：快速繪畫。大部分的速寫都是快速的素描，僅勾勒出輪廓，形體，而不加繪肌理，光影的細節。
* 漫畫詳見日本已故漫畫家 手塚治蟲 世界第一人採取把單張畫面分格 一個四條直線 連成的方塊 裡面有人物 建築物 靜物 詳見日本漫畫
* 插畫：就功能面陳述，插畫是將文字內容、故事或思想以視覺化的方式呈現。
美學是有關藝術和美的研究，是康德或黑格爾等十八世紀及十九世紀的哲學家探討的主題之一。像柏拉圖及亞里斯多德等希臘哲學家也對藝術及繪畫有特別的探討。在柏拉圖的哲學系統中，畫家和雕刻家的地位不高，他認為繪畫無法描述真理，繪畫只是複製實際事物，其中除了工藝，沒有其他的成份在內，就像鞋匠及鑄鐵一様。不過在達文西的時期，對繪畫的認知和柏拉圖的認知不同，當時認為「La Pittura  è cosa mentale」（繪畫是心靈的事物）。康德區分美和壯美兩種概念，分析兩者的相同處及不同處。雖然他沒有提到繪畫，但像約瑟夫·瑪羅德·威廉·透納及卡斯帕·弗里德里希等畫家將其概念延伸到繪畫上。
黑格爾認為無法對美給予一個共通性的定義，在他的美學研究中認為繪畫、詩歌和音樂是三項「浪漫」的藝術，其中有符號化，高度智力的目的。
繪畫是一個捕捉、記錄及表現不同創意目的的形式，它及其參與者的數量同樣地為數眾多。繪畫的本質可以是自然及具像派的（如靜物畫或風景畫）、影像繪畫（photographic painting）、抽象畫、有敘事性質的、象徵主義、情感的或政治性質的。歷史上有一大部分的繪畫被靈性主題及概念所主導，這些繪畫形式由陶器上的神話角色到西絲汀教堂的內壁及天花板上的聖經故事場景都有，它們會透過人類身體本身去表達靈性的主題。
*  WikiPaintings
*  A Treatise on Painting by Leonardo da Vinci (Kessinger Publishing)
* Alberti, Leone Battista, De Pictura (On Painting), 1435.  On Painting, in English ,  De Pictura, in Latin
* Doerner, Max –  The Materials of the Artist and Their Use in Painting: With Notes on the Techniques of the Old Masters
*  Kandinsky – Concerning the Spiritual in Art (Dover Publications)
*  The Journal of Eugene Delacroix (Phaidon Press)
*  Masterpieces of painting.
*  The Letters of Vincent van Gogh (Penguin Classics)
*  Russian painters art in very high definition.
*  Most famous painters art in very high definition.
歐仁·德拉克羅瓦（，，）是法國著名浪漫主義畫家。
1798年4月26日出生於法國馬恩河谷省，曾師從法國古典主義畫派畫家皮埃爾-納西斯·介朗學習繪畫，但卻非常欣賞荷蘭畫家彼得·保羅·魯本斯的強烈色彩的繪畫，並受到同時代畫家傑利柯的影響，熱心發展色彩的作用，成為浪漫主義畫派的典型代表。他的畫作對後期崛起的印象派畫家和梵高的畫風有很大的影響。他1830年的著名畫作《自由引導人民》影響了浪漫主義作家維克多·雨果，30年後寫成著名的文學作品《悲慘世界》(1862)。該文學作品是對德拉克羅瓦畫作的呼應。這幅畫曾被印入法國政府發行的100法郎的鈔票和1980年的郵票上。據說印象派畫家從他的作品《十字軍進入君士坦丁堡》前景的女人背部色彩運用上得益不少。他初期的作品《希阿島的屠殺》曾被古典主義畫家安托萬-讓·格羅驚呼為是：「藝術的屠殺！」他曾經為波蘭音樂家蕭邦畫了著名的畫像。他訪問過阿爾及利亞和非洲，創作了大量異國風情的作品，甚至潛入伊斯蘭教徒的後室畫出《阿爾及利亞女人》。
德拉克羅瓦於1863年8月13日在巴黎去世，埋葬於拉雪茲神父公墓，留下一部記有對色彩學深入研究的德拉克羅瓦日記。
德拉克羅瓦是法國人民的驕傲，他的大部分作品被保存在巴黎羅浮宮，羅浮宮專為保存他的作品闢出好幾間展室。
File:Eugene delacroix.jpg|自畫像(1837年、羅浮宮美術館所藏)''"Autoportrait au gilet vert"''
File:The Barque of Dante.jpg|但丁和維吉爾共渡冥河（1822年、羅浮宮美術館所藏）''"La Barque de Dante"''
File:Eugène Delacroix - Le Massacre de Scio.jpg|希阿島的屠殺（1823-24年、羅浮宮美術館所藏）''"Scène des massacres de Scio"''
File:Eugène Delacroix - Jeune orpheline au cimetière (vers 1824).JPG|墓地的少女（1824年、羅浮宮美術館所藏）''"Jeune orpheline au cimetière"''
File:Eugène Ferdinand Victor Delacroix 017.jpg|在希臘邁索隆吉翁的廢墟上（1826年、波爾多美術館所藏）''"La Grèce sur les ruines de Missolonghi"''
File:Eugène Ferdinand Victor Delacroix 021.jpg|異端者和哈桑的戰爭（1826年、芝加哥美術館所藏）''"Combat de Giaour et Hassan"''
File:Eugène Delacroix - La Mort de Sardanapale.jpg|薩達那帕拉之死（1827年、羅浮宮美術館所藏）''"La Mort de Sardanapale"''
File:Eugène Ferdinand Victor Delacroix 013.jpg|暗殺列日牧師（1829年、羅浮宮美術館所藏）''"L'Assassinat de l'évêque de Liège"''
File:Eugène Delacroix - La liberté guidant le peuple.jpg|領導民眾的自由女神（1830年、羅浮宮美術館所藏）''"La Liberté guidant le peuple"''
File:A Young Tiger Playing with its Mother.jpg|嬉戲中的母虎與幼虎（1831年、羅浮宮美術館所藏）''"Jeune tigre jouant avec sa mère"''
File:WomenofAlgiers.JPG|阿爾及爾的女人（1834年、羅浮宮美術館所藏）''"Femmes d'Alger dans leur appartement"''
File:Eugène Ferdinand Victor Delacroix 043.jpg|肖邦畫像（1838年、羅浮宮美術館所藏）''"Portrait de Chopin"''
File:Hamlet und Horatio auf dem Friedhof (Eugène Ferdinand Victor Delacroix).jpg|在墓地的哈姆雷特和赫瑞修（1839年、羅浮宮美術館所藏）''"Hamlet et Horatio au cimetière"''
File:Eugène Ferdinand Victor Delacroix 012.jpg|第四次十字軍東征的君士坦丁堡的入城（1841年、羅浮宮美術館所藏）''"L'Entrée des croisés à Constantinople"''
File:Augustins - Le Sultan du Maroc - Eugène Delacroix.jpg|摩洛哥的蘇丹（1845年、奧古斯丁美術館所藏）''"Le Sultan du Maroc entouré de sa garde"''
File:Luxembourg-Library-Delacroix.JPG|盧森堡宮圖書室的天頂畫''"Les Limbes"''
*  Bibliothèque numérique de l'INHA – ''Journal et Correspondance d'Eugène Delacroix''
*  Eugène Delacroix's biography, context, style and technique
*  The National Gallery: Delacroix
*  Brief biography at the Getty Museum
*  Le musée national Eugène Delacroix
*  A free video documentary about Delacroix's ''Liberty Leading the People''
*  Harriet Griffiths & Alister Mill, Delacroix's Salon exhibition record, 1827–1849 , '' Database of Salon Artists, 1827–1850 ''
* ''Eugène Delacroix (1798–1863): Paintings, Drawings, and Prints from North American Collections'' , a full text exhibition catalog from The Metropolitan Museum of Art
* ''Romanticism & The School of Nature : Nineteenth-century drawings and paintings from the Karen B. Cohen collection'' , a full text exhibition catalog from The Metropolitan Museum of Art (see index)
*Jennifer A. Thompson, '' "Basket of Flowers and Fruit by Eugège Delacroix (cat. 974)"'' in '' The John G. Johnson Collection: A History and Selected Works'', a Philadelphia Museum of Art free digital publication.
寶雞市，簡稱寶，別稱雍，古稱陳倉，是中華人民共和國陜西省下轄的地級市，位于陜西省西部，渭河平原西端。市境東鄰咸陽市、西安市，南界漢中市，西毗甘肅省隴南市、天水市，北達甘肅省平涼市。地處秦嶺山地、關中平原和黃土高原過渡地帶。渭河自西向東橫貫境內，千河自西北入境，于市區東部注入渭河，嘉陵江發源于市境西南。全市總面積18,117平方公里，人口377.1萬，市人民政府駐金臺區。寶雞是關中－天水經濟區的成員，隴海、寶成、寶中鐵路在此交匯。
前762年（秦文公四年）建陳倉城，位于今寶雞市之東。
前206年劉邦出兵進攻關中，由韓信領軍「暗渡陳倉」。
唐朝至德二年（757年），以陳倉山（今雞峰山）的石雞啼鳴，陳倉縣易名寶雞縣。
這里是華夏始祖炎帝故里、周秦王朝的發祥地，素有“青銅器之鄉”、“民間工藝美術之鄉”和“佛骨圣地”的美譽。影響了中華民族三千多年的《周禮》、《周易》，以及“姜太公釣魚、愿者上鉤”、“周公吐哺、天下歸心”、“明修棧道、暗渡陳倉”等歷史典故皆出于寶雞。至今仍有北首嶺遺址、釣魚臺、太白山、周公廟、周王陵、大唐秦王陵墓群、古棧道、五丈塬、法門寺、大散關等大量珍貴的歷史遺存。
1949年7月14日陜甘寧邊區政府寶雞分區機關進駐寶雞，領寶雞、鳳翔、岐山、扶風、千陽、隴縣、眉縣、風縣共8縣和寶雞市（縣級市）。
1950年1月寶雞分區劃歸陜西省轄；5月2日，分區增領麟游、武功等6縣，共領14縣l市，1950年10月11日改寶雞分區為寶雞專區。
1953年1月30日，寶雞專區又增領興平、周至等5縣，并新設太白區，共領19縣1市1區。
1956年10月1日，寶雞專區撤銷，1960年至1961年9月，寶雞市領鳳翔、隴縣、鳳縣3縣。
1961年，復設寶雞專區，領寶雞、鳳翔、岐山、扶風、麟游、武功、眉縣、鳳縣、千陽、隴縣、太白共ll縣和寶雞市（縣級市）。
1966年，寶雞專區改領11縣，寶雞市為省轄。1969年專區改名寶雞地區，仍領11縣l市。
1971年2月，地區撤銷改為寶雞市（地級市）領11縣2區。1979年3月，復設寶雞地區，領11縣；地市并存，寶雞市領金臺、渭濱2區。
1980年8月，寶雞地區與寶雞市合并，以地級市領導縣、區代替地區領縣的體制，時領11縣2區。1982年12月，新設楊陵區，共領11縣3區。1983年11月，武功縣與楊陵區劃歸咸陽市；寶雞市轄金臺、渭濱2區和寶雞、鳳翔、岐山、扶風、麟游、隴縣、千陽、鳳縣、太白、眉縣10縣。
2003年5月26日，寶雞縣撤縣成立陳倉區，寶雞市轄金臺、渭濱、陳倉3區和鳳翔、岐山、扶風、麟游、隴縣、千陽、鳳縣、太白、眉縣9縣。
2021年2月9日，鳳翔縣撤縣成立鳳翔區，寶雞市轄金臺、渭濱、陳倉、鳳翔4區和岐山、扶風、麟游、隴縣、千陽、鳳縣、太白、眉縣8縣。
寶雞位于東經106°18′～108°03′和北緯33°35′～35°06′之間。東連咸陽，南接漢中，西北與甘肅省的天水和平涼毗鄰。秦嶺南屏，渭水中流，關隴西阻北橫，渭北沃野平原。東西長156.6公里，南北寬160.6公里，總面積18117平方公里。寶雞地質構造復雜，東、西、南、北、中的地貌差異大。具有南、西、北三面環山，只有東部敞開，大部分是丘陵地帶。南部秦嶺的主峰太白山是陜西最高點，海拔3767米。秦嶺南邊的河流屬於長江水系，而北邊是黃河水系。渭河是這里最大的河流，另外還有嘉陵江，千河，漆水河，石頭河等。呈現“六山一水三分田”格局。
寶雞屬暖溫帶半干旱半濕潤的大陸性季風氣候。全年的氣候變化受制于季風環流影響，冷暖干濕四季分明。冬季天氣干冷少雪，夏季炎熱干燥和溫熱多雨交替出現，春季升溫迅速而氣候多變，秋季降溫快多連陰雨。由于其自然地貌錯綜復雜，因而氣候類型多樣，垂直差異明顯，氣象災害頻繁。近50年（1960～2010年）全區年平均日照時數1710～2210小時，年平均氣溫7.9～13.2℃，最冷月元月平均氣溫在4.5～0.0℃之間，最熱月七月平均氣溫19.2～25.7℃。年極端最低氣溫-29.8℃(1991年12月28日出現于太白)；年極端最高氣溫42.7℃(1966年6月19日出現于扶風縣)。川塬地區多年平均無霜期209～220天。年平均降水為578～737毫米，4～10月降水占全年總量的90%，5～9月為多雨期，7～9月為主汛期其降水量占全年的60%。近50年中，年雨量最多的是太白達1197.0毫米，年雨量最少是眉縣僅為290.3毫米。由于降水量年際、月際變率大，氣象災害頻繁，主要有干旱、雨澇、低溫凍害、冰雹、大風、干熱風等，其中以干旱雨澇危害最大；北部山區多發生干旱、冰雹；南部山區降水多，水資源豐富，但雨澇、低溫凍害、大風較多，應重點防御。
+寶雞市五大機構現任領導人
中國共產黨寶雞市委員會書記
寶雞市人民代表大會常務委員會主任
寶雞市人民政府市長
中國人民政治協商會議寶雞市委員會主席
寶雞市監察委員會主任
寶雞市下轄4個市轄區、8個縣。
* 市轄區：渭濱區、金臺區、陳倉區、鳳翔區
* 縣：、岐山縣、扶風縣、眉縣、隴縣、千陽縣、麟游縣、鳳縣、太白縣
此外，寶雞市設立了以下行政管理機構：寶雞高新技術產業開發區（國家級，管委會行政級別為正縣級）、寶雞市西部山區建設委員會（簡稱西山建委，建委會行政級別為正縣級）。
寶雞市行政區劃圖
中山東路街道