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ヘヌトセン
個人名   <hiero>V28-W24:t-S29-n</hiero>
ヘヌトセンは古代エジプト、古王国時代の第4王朝の王妃。彼女はクフ王の2番目か3番目の妻であり、ほぼ確実にギーザに埋葬された。
ヘヌトセンの人生についてはほとんど知られていない。何人かの学者が考えるには、彼女はスネフェル王の娘であった。しかしこれは一般には受け入れられていない。ヘヌトセンは「王の娘」または「王の肉体の娘」の称号を帯びていない。この二つの称号は王女であることを確実に示す称号である。彼女を王女として描く唯一の記録は第26王朝(サイス時代)の有名なInventory Stelaと呼ばれる石碑である。この石碑は、学者達によってサイスの神官達によって偽造されたものであることが特定されている。従って、ヘヌトセンの王女としての出自を持つという説は疑問視されている 彼女の王族としての確実な称号は「王の妻」のみである。
ヘヌトセンは二人の王子、クフカフ1世とミンカフ1世を生んだ事が知られている。カフラーとクフカフが同一人物とする説があるが、そうではない場合、ヘヌトセンはカフラーの母でもある可能性がある。彼女の息子は全員、ギーザに埋葬された。クフカフのマスタバ墓は中王国時代に、イシス女神の神殿を建てる敷地を確保するために部分的に破壊された。
ヘヌトセンはほぼ確実にピラミッド G1-cに葬られた。エジプト学者達はこのピラミッドは元々、クフ王のピラミッド複合体の一部としては存在せず、後に追加されたと考えている。なぜなら、その南辺がギーザの大ピラミッドと整列していないからである。実際には、このピラミッドの南辺はすぐそばにあるクフカフのマスタバと整列している。ライナー・シュタデルマンは更に、クフカフはカフラーと同一人物であり、カフラーが彼女の母親(この時点では王族)の墓としてG1-cを建てたのだと考えている。ピラミッド G1-cは長い間、衛星ピラミッドであると考えられていた。なぜならば、このピラミッドにはピラミッド G1-aとピラミッド G1-bのような船着き場が付属していないからである。G1-cは後に、急造で造られ、しかも未完成のピラミッドであることが確認された。
ローツァンパ
ローツァンパ (ल्होत्साम्पा; ལྷོ་མཚམས་པ་) はネパール系のブータン人を指し、異なる多数の民族からなる。 ブータン南部の出身であることから、ローツァンパは口語で南部人を意味する。 2007年以降、ブータン難民となっていた大半のローツァンパは、アメリカ合衆国、カナダ、オーストラリア、イギリスおよび他の欧州各国へと、第三国定住をした。現在では、ネパール国内のローツァンパの人口は、再定住先の米国などと比較すると、極めて少ない。
初期の小規模なネパール系移民は、主にインド保護下のネパール東部の出身であり、19世紀後半から20世紀初頭にかけて移住してきた。 ネパール系移民の始まりはブータン政治の発達と一致する。1885年、 ウゲン・ワンチュク国王は長年の政情不安を解決するため権力を強化し、インドの宗主国であるイギリスとの親密な関係を築いた。 1910年に、ブータン政府は英領インドと、ブータンの外交権を委任する条約を締結した。 ネパールやインドからの移民は1960年代から爆発的に増加した。 この時代に、ブータンでは第1次五ヵ年計画が始まり、多くの移民は建築労働者としてやって来た。1980年代までにブータンの人口の28%がネパール系となっていたと、ブータン政府は推計している。 非公式な推計によれば、ネパール系の割合は30%から40%にものぼり、ブータン南部で多数派を形成しているとされる。 1980年代後半時点での合法なネパール系永住者の割合は、全人口のわずか15%であろうと考えられる。
政府は長年、移民抑制の取り組みを続けており、南部におけるネパール系の居住・雇用を制限してきた。1970年代から1980年代にかけての自由主義化の取り組みによって、異民族間の結婚が推奨され、公共サービスを享受する機会が増加した。ブータン政府は、教育やビジネスの機会を求めて、ネパール系住民が国内移住することを許可した。しかし、ヒンドゥー教徒のネパール系住民の存在が原因で、1980年代から1990年代初期にかけて国内分裂が発生した。
1988年の国勢調査により、政府は多くのネパール系住民を不法移民であるとした。 ローツァンパの指導者は、政府の指示に対抗して、市民権を要求する示威行動と武力行使で応じた。
1989年に、ブータン政府は法律を改正し、その影響はローツァンパに直撃した。第一に、国定のドレスコードであるディグラム・ナムジャの扱いを、推奨から義務に変更した。ローツァンパを含めた全国民は、勤務時間中に公共の場で、このドレスコードを遵守することを要求された。この法律にローツァンパたちは憤慨し、ガロップ族の民族衣装を強制されることに不満を示した。第二に、政府は国語であるゾンカ語を優先し、ネパール語を学校教育から排除した。ローツァンパの多くはゾンカ語を全く知らないため疎外感を感じた。
1980年代以降、政府は違法移民だと主張し、100,000人以上のローツァンパをブータンから強制退去させた。1988年から1993年の間、民族的・政治的な抑圧を受けたとし、その他に何千人ものローツァンパが出国した。1990年に南ブータンの過激な反政府組織は、民主主義の拡大とマイノリティを尊重するよう強硬に主張した。同年に、ほとんどがローツァンパで構成されたブータン人民党はブータン政府に対して暴力運動を開始した。このような不穏な状況がもとで、多くのローツァンパがブータンを去った。ブータンを去ったローツァンパの多くは、ネパール国内の7箇所の難民キャンプ (2010年1月20日時点で、85,544人が難民キャンプに居住している) に入るか、インド国内で働くかをした。2008年のアメリカ合衆国国務省による推計によれば、排除されたブータン難民を国民として算入すると、ブータンの人口の約35%がローツァンパとなる。
ほとんどのローツァンパたちは定住農業を代々営んできた。一方で、森林を伐採し、焼畑農業やtsheri農業 (山地の急斜面を利用した移動耕作) を行ってきた者もいる。 ローツァンパは一般にヒンドゥー教徒に分類されるが、これは現実を過度に単純化している。というのも、タマン族やグルン族といった仏教徒が多数を占める民族も多くある。 また、ライ族やリンブー族、キラト族はその多くがアニミズムを信じており、キラント教 (ムンドゥム教) の信者である 。 (主にブータン東部で見られる) ヒンドゥー教徒であれチベット仏教徒であれ、ローツァンパのほとんどが菜食主義の正統派階層に属しており、牛肉食を禁忌としている。主要な祭典にはダサイン、ティハールがあり、外見上はインドのディーワーリーに類似ている。
事実の過度な単純化は、ローツァンパがブータンへ移住してきた時期についてもみられる。 ブータン政府は1958年以前から居住しているネパール系国民を全て受け入れた。しかし、1960年に第1次五ヵ年計画が始まるとブータンに入国する移住者が爆発的に増えた。移住者の数は著しく増えていき、後に政府による取り締まりを招いた。
ローツァンパはネパール語を第一言語とする。サムツェ県、チラン県、サルパン県といった南部のネパールの行政区画には巨大なローツァンパのコミュニティがあり、そこではほとんどの人がネパール語を話す。ブータン南部ではかつては学校でネパール語が教育され、人々は会話や読み書きにネパール語を使用していた。しかしながら、1980年代にブータン国内のネパール系住民とブータン人の間で激しい対立があり、状況は一変した。以来、ネパール語は家庭でしか教えられなくなり、ブータンでは口語としてのみ使用されるようになった。それゆえ、南ブータン出身のネパール語話者の中にはネパール語の読み書きが出来ない者もいる。現在でも、南ブータンではネパール語を第一言語とする人がほとんどで、彼らは家庭でネパール語を使っている。また、ネパール語は学校において授業外で最も一般的に使用される言語でもある。
ブータン国内で使用されるネパール語は、首都ティンプーと地方部とでは差がある。また、ネパールとブータンではネパール語の単語が異なることがある。
ジャンバッティスタ・マリーノ
ジャンバッティスタ・マリーノ
ジャンバッティスタ・マリーノ(Giambattista Marino、1569年10月14日 - 1625年3月26日)は、イタリアの詩人。
1569年にナポリ王国のナポリで誕生する。父は弁護士。父の勧めから法科を修めるが法律家になることを拒絶。 この頃、イタリアの詩人トルクァート・タッソに傾倒する。1602年に詩集『Le Rime』を発表。イタリア北部を中心に転々としたのち1615年にフランス王家から宮廷に招待されフランスに赴く。パリでパトロンになったルイ13世のもとで様々な作品を発表。1623年にギリシア神話をモチーフにした長編詩『アドニス』を刊行した。
優美にしてかつ隠喩を用いたその手法で名をはせ、イタリアバロック期を代表する一人になる。さらに名実ともにマリニスモの祖となり、マリーノ主義詩人をあまた生み出す。フランスからイタリアに帰国してまもなく故郷ナポリで没す。
『アドニス』世界名詩集大成 第14 (南欧・南米篇) 五十嵐仁訳 (平凡社 1960年)
Amazonマーケットプレイス
Amazonマーケットプレイス(英語:Amazon Marketplace)はAmazon.comが所有・運営する電子商取引プラットフォーム。アマゾンの通常販売と共に第三者の販売者が新商品または中古品を固定価格でネット市場で販売することができる。アマゾンマーケットプレイスを使い販売者はアマゾンの顧客層にアクセスでき、アマゾンはサイト上での販売を在庫の追加投資をせずに拡大できる。
Amazonマーケットプレイスには大口出品サービスと小口出品サービスの2つのプランから選択できる。
大口出品サービスは、月額登録料4,900円+注文成約時の販売手数料がかかり、オリジナル商品の出品可能、出品数やカテゴリが無制限(一部制限あり)、大量商品をまとめて出品登録、データ分析レポートの利用が可能である。
小口出品サービスは、月額登録料は無料であるが、1点注文ごとに100円の基本成約手数料+注文成約時の販売手数料がかかり、Amazonに既にある商品しか出品できず、データ分析レポートの使用もできない。
アマゾン上で第三者の販売者から販売された商品は第三者から直接送られてくるか(FBM)、アマゾンから送られてくる(FBA)。FBAで配送される商品はアマゾンのフルフィルメントセンターに保管され、顧客への配送やカスタマーサービスもアマゾンが請け負う。
アマゾンは販売者の商品が売れる度に販売価格の一定割合を手数料として徴収する。加えて、FBAを利用する販売者は在庫保管手数料と配送代行手数料(出荷作業+発送重量)がかかる。
法外な配送料やアマゾンの通常販売よりも著しく高い価格設定は、購入者の信頼を損なっていると判断され、アマゾンは出品の取り下げや出品権限のはく奪などの措置を取れる。
アマゾン上での第三者の販売がアマゾンの年間売上の4割を占めている。
青☆組
青☆組(あおぐみ)は、日本の劇団。桐朋学園芸術短期大学演劇科の卒業生を中心に結成され、2001年より演劇プロデュースユニットとして活動を始める。全公演の劇作・演出を吉田小夏が担当している。2006年から2011年まで青年団リンクであった。
青☆組 vol.1『うちのだりあの咲いた日に』(2002年)
青☆組 vol.5『時計屋の恋』(2006年)
青☆組 vol.6『おやすみ、枇杷の木』(2007年)
青☆組 vol.9『雨と猫といくつかの嘘』(2009年)
青☆組 vol.11『午后は、すっかり雪』(2009年)
青☆組 vol.14『雨と猫といくつかの嘘』(2011年)
青☆組 vol.15『パール食堂のマリア』(2011年)MITAKA "Next" Selection 12th 参加作品
青☆組 vol.16『キツネの嫁入り』(2012年)
青☆組 vol.20『星の結び目』(2014年)
青☆組 vol.21『海の五線譜』(2015年)
青☆組 vol.22『パール食堂のマリア』(2016年)平成28年度文化庁芸術祭参加公演
青☆組 vol.23『雨と猫といくつかの嘘』(2017年)
カティア・ブニアティシヴィリ
カティア・ブニアティシヴィリ ხატია ბუნიათიშვილი Khatia Buniatishvili
カティア・ブニアティシヴィリ(ხატია ბუნიათიშვილი xatʼia buniatʰiʃvili ハティア・ブニアティシュヴィリ、Khatia Buniatishvili, 1987年6月21日-)は、ジョージア(グルジア)出身のピアニスト。フランス・パリ在住。
。幼少のころは母親から与えられたモーツァルトのレクイエムを聞くことに熱中していた。
6歳でトビリシの室内管弦楽団と初のコンサートを行い、10歳からヨーロッパ、ウクライナ、アルメニア、イスラエル、アメリカ合衆国でコンサートを行った
。彼女は、ヴァイオリンを完璧なピッチで演奏できたにもかかわらずピアノを選び、姉のグヴァンツァと一緒にピアノを学び、連弾に興じていた
。
その間、1999年、12歳のときにミシェル・ソニーが主宰するSOSタレント財団において彼に師事
。
トビリシ中央音楽学校を卒業後、2004年にトビリシ州立音楽院に入学。その後、トビリシで行われたピアノコンクールでオレグ・マイセンベルクに見いだされ、ウィーン国立音楽大学へ転籍。
2008年、カーネギー・ホールでデビュー。
2010年にボレッティ・ブイトーニ財団賞を受賞。BBCシリーズの新世代アーティストにも加わった
。
ウィーン楽友協会とウィーン・コンツェルトハウスにより2011-12シーズンのライジングスターとしてノミネートされ、2012年にはエコー・クラシック賞で最優秀新人賞を受賞した
。
パリ管弦楽団(パーヴォ・ヤルヴィ指揮)、ロサンゼルス交響楽団、ウィーン交響楽団、フランス国立管弦楽団(ダニエレ・ガッティ指揮)、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団等のオーケストラと共演してきた。また、ギドン・クレーメルやルノー・カピュソン等のヴァイオリニストとも共演している
。
母国語であるグルジア語の他、フランス語、英語、ドイツ語、ロシア語等を話す。
彼女はピアノを「音楽の孤独の象徴」と表現しており、曲の解釈を非常に深く追求した、非常に技巧的な演奏を行う。その解釈に基づいた演奏については評価を二分する要因になっていることもあるが、協奏曲の演奏における指揮者とのインタビューにもあるように、オーケストラとの一体感は非常に高い。また、自身の容姿、演奏スタイル、音楽への取り組み方を全面に押し出した様々なモデル活動、トーク番組、ドキュメント番組にも積極的に取り組み、「ピアノ界のビヨンセ」と呼ばれたこともある。2017年のフランスF2のドキュメンタリー番組"Stupéfiant!"は、「ブニアティシヴィリは自身の演奏のポリシーと魅力を世界中に余すところなく披露しているが、プーチンのいるロシアではそれを拒んでいる」と述べた。。また、2017年7月に開催されたパリ祭についても、ゲルギエフが指揮を担当することになったため出演を断ったと伝えられた。インタビューによるとゲルギエフがプーチン政権を後押ししていることがその理由であると述べている。
2010年、Sony Classicalと独占契約
。
彼女の2011年のデビューアルバムはリスト生誕200周年を記念したものであり、ソナタロ短調、愛の夢第3番、ラ・カンパネッラ、ハンガリー狂詩曲第2番、メフィスト・ワルツが収録されている
。
このアルバムについて、Classic FMは「ブニアティシヴィリは若い頃のマルタ・アルゲリッチを彷彿する激しい気性と技法を持つ若いアーティストである」とアルバムのレビューで述べている
。
一方、グラモフォン誌はあまり印象を残していない。Jed Distlerはその批評において「愛の夢第3番は構成においてもリズムおいても曖昧である」と批評し、「彼女の特徴である落ちつかないリズム感、計算外の躍動感、全体的な無計画さも何度か聞いているうちに次第に薄れてくる」と述べている
。
この録音の後には、2012年にショパンのアルバムを出した。このアルバムには独奏曲とピアノ協奏曲第2番ヘ短調(パリ管弦楽団、パーヴォ・ヤルヴィ指揮)から構成された。ガーディアン誌は「これは今日の最もエキサイティングで技術的に才能のある若いピアニストが本心からストレートに弾いている」とレポートしている
。
一方、グラモフォンは、ピアノ協奏曲の録音について「休止の欠如と過度に速い演奏」と批判した
。
2014年には3枚目のアルバム"Motherland"をリリースした。彼女の以前のアルバムのように特定の作曲家を取り上げるのではなく、母国ジョージアの音楽を含む個人的に重要な曲によって構成され、彼女の母に捧げられた
。
続いて2016年にムソルグスキー『展覧会の絵』他を収録した4枚目のアルバム"Kaleidoscope"がリリースされた。また、ラヴェルとベートーヴェンのピアノ協奏曲のDVD/ブルーレイがリリースされた。
また、欧州を中心に開催されているスケートのスポーツイベントとして2014年のArt on Ice Tourおよび2016年のIce Legends
においてスケーターの演技にあわせたピアノ演奏を行った。
初来日は2010年。ラ・フォル・ジュルネにおいてショパンを演奏し注目された。2012年10-11月、ギドン・クレーメル率いるクレメラータ・バルティカと来日共演。2016年2月の来日の際には、NHK交響楽団と共演も行った。2017年11月にも来日し、名古屋、東京、大阪、札幌でリサイタルを開催した他、新日本フィルハーモニー交響楽団、広島交響楽団とも共演した。
2003年 ホロウィッツピアノコンクール特別賞 - エリザベス・レオンスカヤスカラシップ第1位
2005年 第3回トビリシ・インターナショナル・ピアノコンクール - 「芸術のための特別賞」特別賞「ジョージア・ベスト・ピアニスト」賞第2位
2008年 第12回アーサー・ルービンシュタイン国際ピアノマスターコンクール第3位 - 特別賞「ショパン最優秀奏者」と「聴衆者賞」
2010年 ボレッティ・ブイトーニ財団賞
2012年 エコークラシック新人賞(ピアノ部門)
2016年 エコークラシック賞ソロレコーディング(19世紀ピアノ部門)
2011年 Franz Liszt ピアノソロアルバム
2012年 Chopin  協奏曲(パリ管弦楽団、パーヴォ・ヤルヴィ指揮)
2014年 Motherland ピアノソロアルバム
2016年 Kaleidoscope ピアノソロアルバム
2016年 DVD/BLUE-RAY リスト・ベートーヴェンピアノ協奏曲(イスラエル・フィルハーモニー管弦楽団、ズービン・メータ指揮)
2017年 Rachmaninoff ラフマニノフピアノ協奏曲第2・3番(チェコ・フィルハーモニー管弦楽団、パーヴォ・ヤルヴィ指揮)
2019年 Schubert  ピアノソロアルバム
いずれもSony Classical からリリースされている。
アウレリオ・ロドリゲス
アウレリオ・ロドリゲス
アウレリオ・ロドリゲス・イテュアーテ・ジュニア(Aurelio Rodríguez Ituarte, Jr., 1947年12月28日 - 2000年9月23日)は、メキシコ・ソノラ州カナネア出身の元プロ野球選手(三塁手)。右投右打。
メキシカンリーグでのプレーを経て1966年にカリフォルニア・エンゼルスと契約。1967年にメジャーデビューすると、1969年からは三塁手のレギュラーとなった。1970年には19本塁打・83打点、デトロイト・タイガースへ移籍した1971年には30二塁打(アメリカンリーグ3位)・7三塁打(同4位)を記録したが、打率は1978年の.265が最高だった。守備では敏捷な動きと抜群の強肩から、ブルックス・ロビンソン以上との評価もあったが、ゴールドグラブ賞の受賞は1976年の1回のみだった。ニューヨーク・ヤンキース在籍中の1981年にチームはワールドシリーズに進出し、ロドリゲスは負傷の正三塁手グレイグ・ネトルズに代わり第3戦から第5戦まで先発出場している。
1983年を最後にメジャーから去った後も母国のメキシカンリーグで40歳過ぎまでプレーを続けた。
引退後はクリーブランド・インディアンス傘下のコーチやメキシコ・ウィンターリーグで監督を務め、1995年にはメキシコの野球殿堂入りを果たした。デトロイトを訪れていた2000年9月23日、交通事故に遭って亡くなった。
ゴールドグラブ賞:1回(1976年)
12 (1967年)
1 (1968年 - 1970年途中)
2 (1970年途中 - 同年終了)
4 (1971年 - 1980年途中)
27 (1980年途中 - 1981年)
20 (1982年)
6 (1983年 - 同年途中)
22 (1983年途中 - 同年終了)
QM/MM
QM/MM (Quantum Mechanics/Molecular Mechanics) 法は、正確な量子力学的手法 (QM) と高速な分子力学法 (MM) の各々の長所を組み合わせた計算化学の手法である。本手法によって、溶液やタンパク質における化学過程のような、大規模な系の取り扱いが可能になった。QM/MM法は1976年にウォーシェルとレビットの論文中で初めて発表された。ウォーシェルとレビットはカープラスと共に、「複雑な化学系のためのマルチスケールモデルの開発」という受賞理由で、2013年にノーベル化学賞を受賞した。
QM/MM法の大きな長所は効率が良いことである。ほとんどの素朴な分子力学法 (MM) の計算コストはO(N2) に比例する(ここでNは系の原子数を表す)。これは主に静電相互作用の項によるものである。 しかし、カットオフ半径、 周期系におけるペアリストの更新、粒子メッシュエバルト (PME) 法といった各手法を導入することで、計算量はO(N) からO(N2) 程度に削減できる。 換言すると、系の原子数を倍にしても、その計算時間は2倍から4倍程度に収まることを意味する。 一方で、単純な第一原理計算の計算コストはO(N3) に比例し、更に大きい場合もある(制限ハートリー=フォック計算はO(N2.7)にスケールするとされてきた)。ここで、Nは基底関数の数を表し、 各原子は最低でも電子数個の基底関数を必要とする。 上述の計算量の限界を克服するため、関心のある小規模な部分系 (酵素の活性部位など) のみを量子力学的手法 (QM)により取り扱い、周囲を古典的に取り扱う。
QM/MM法は高効率な場合が多いが、扱い方には注意を要する。系の中でQMにより扱う領域を決定する必要があるが、その領域を変更すると、計算結果や計算時間に影響が生じる。系の原子配置やその平衡構造からのずれにより、QM領域とMM領域の相互作用は変わりうる。一般にQM領域とMM領域の境界はC-C結合上に設定され、電荷を帯びた原子団内には境界が無いようにする。このように系の電荷分布が異なると、モデルの質に影響しうる。
ジグリ山塊
ジグリ山塊(ジグリさんかい、Жигулёская возвышенность)はジグリ(Жигули)とも言い、ロシア・サマラ州にあるに沿った山塊である。ヴォルガ川はこの山塊に突き当たって、サマラ曲りで大きく湾曲し、古来有名な景勝地である。
ジグリという名称は、近くにあったジグリョフスク(Zhigulevsk)の集落からきていて、もともとはそこに住んでいたジェグリ族(Жегуль、Zhegl)からきている。この山地は以前ラダ(Lada、Лада)と呼ばれていて、これはこの山の森に隠れて出没した海賊のことで、土地の人たちは今でもここをラダと呼んでいる。
ジグリ山塊は、北から南へ流れるヴォルガ川中流がトリヤッチの町を過ぎたあたりでこの山塊に突き当たり、サマラ曲りに入り、大きくU字形に時計回りしてサマラの町を過ぎた後、再び北から南へ流れに戻り、一路カスピ海へ向か所、ヴォルガ川に囲まれた半島形の場所である。
ジグリ山塊の北端にはジグリ自然保護区があり、その他はおおむねジグリ国立公園になっている。最高峰は海抜381.2メートルのナブリュダテリ山(гора Наблюдатель)で、これはヨーロッパ・ロシアの最高地点でもある。山塊の北側・西側・南側はヴォルガ川で、西側はウサ川の入江(ジグリ発電所ダム湖の入江)である。
ジグリはその特殊性な景観のために古来、ライン川のローレライと同じように、文芸あるいは芸術作品に取り上げられている。
歌にはリシャンスキー(M. Lisiansky)作詞、ボリス・モクロウソフ作曲の『ジグリ』(1951年)があり、日本でもよく歌われた時期がある。
絵画にはイヴァン・アイヴァゾフスキーの『ジグリ山塊中のヴォルガ川』(1886年)などがある。
ソ連時代にアフトヴァース社がボルガ川のすぐ上流のトリアッチの工場で生産して国民車を目指した「ジグリ」(Zhiguli)はジグリ山塊から命名された。
ルートヴィヒ・ベッカー
ルートヴィヒ・ベッカー
ルートヴィヒ・ベッカー(Ludwig Becker、1911年8月22日 - 1943年2月26日)は、ドイツ空軍の軍人。第二次世界大戦で総撃墜数46機を記録したエース・パイロットであり、その戦功から柏葉付騎士鉄十字章を受章した。
1911年8月22日、プロイセン王国ヴェストファーレン州ドルトムントのアプラーベックで生まれた。1934年にドイツ空軍に志願し、1939年まではテストパイロットで予備役少尉だった。第1夜間戦闘航空団(NJG 1)に入隊後、1940年8月30日、メッサーシュミット Bf110をウィンタースウィックの近くに墜落させてしまった。
10月16日夜、ベッカーはガンカメラを搭載したドルニエDo-17 Zに搭乗し、ボフミル・ランダ少尉とチェコ人3人が操縦するイギリス空軍第311飛行隊のビッカース ウェリントンを撃墜した。これがベッカーの初戦果であり、レーダー誘導で撃墜した初の夜間戦闘でもあった。その後FuG202を装備した夜間戦闘機ドルニエ Do 215 B-5に乗り、1941年8月10日から9月30日までに6機を撃墜した。ベッカーは爆撃機を攻撃する独自の戦術を編み出した。ベッカーはレーダーに表示されている高さの真下後方を飛び、敵機を視認した後、尾部銃手に発見されないように急降下し加速した。1度敵機の下でスロットルを緩めスピードを合わせ、目標から50フィート(164m)上昇して発砲した。ドルニエ Do 215は敵機の前方を飛行するため、敵機は失速し被弾する。この戦術で照準器はほとんど必要なかった
。
1942年7月に騎士鉄十字章を受賞し、第1夜間航空団第12飛行中隊の中隊長に就任した。ベッカーは年内に、約40機を撃墜した。
1943年2月26日、ベッカーとヨーゼフ・シュトラウプ飛行兵曹長が乗ったメッサーシュミット Bf 110 G-4は北海上空でB-17の編隊に撃墜され、オランダのスヒールモニコーフ島の北に墜落し、行方不明になった。
ベッカーが撃墜した46機はすべて夜間戦闘によるものだった。
空軍名誉杯(1942年3月2日)
鉄十字 (1939年)
2級(1940年7月3日)
1級(1940年12月23日)
ドイツ十字章金章(1942年4月24日):第2夜間航空団第6飛行中隊の中尉として
騎士鉄十字章(1942年7月1日):第1夜間航空団第12飛行中隊の中隊長として
柏葉 第198号(1943年2月26日):第1夜間航空団第12飛行中隊の中隊長及び大尉として
国防軍軍報(Wehrmachtbericht)での言及
ポンチョに夜明けの風はらませて
『ポンチョに夜明けの風はらませて』(ポンチョによあけのかぜはらませて)は早見和真による小説。卒業式を控えた高校生と旅先で出会う人々の物語。2013年祥伝社より刊行され、2017年には実写映画が公開された。
ないものねだりな性格でお調子者の主人公"又八"、イケメンなのにどこか腑に落ちない座右の銘マニアの"ジン"、身も心も大きくて心優しい天ぷら屋の跡取り"ジャンボ"。華々しい高校デビューを企むも敗北続きの三年間…。このまま終わるわけにはいかない幼馴染の3人は卒業式でゲリラライブを計画し、何かを変えようと奇跡を信じて旅に出た。サンダーボルト号と名付けた車で道中さまざまな出来事や人々に出会い成長を遂げていく。果たして同級生が待つ卒業式に間に合うのか、ライブは決行できるのか。人生最高の別れを迎えることができるのだろうか。
単行本 - 2013年7月25日発売、祥伝社、ISBN 9784396634155
文庫本 - 2016年9月14日発売、祥伝社文庫、ISBN 9784396342425
2017年10月28日公開の青春ロードムービー。監督は、世界グッドモーニング!!(2009年)で2010年ぴあフィルムフェスティバル審査員特別賞を受賞、第29回バンクーバー国際映画祭ドラゴン&タイガー ヤングシネマ アワードグランプリを受賞し、ポン・ジュノ監督、ジャ・ジャンクー監督などから絶賛されたHOMESICK(2013年)などでも知られる廣原暁。脚本は、スイッチガール!!2(2012年)、プラージュ(2017年)を手がける大浦光太。若手実力派俳優が結集し、公開に先駆けて全国上映を目指しMotionGalleryにてクラウドファンディングを2017年7月12日まで実施。主題歌は忘れらんねえよが書き下ろし、新たなキャストに西田尚美、佐藤二朗、角田晃広(東京03)が発表された。
キャッチコピーは「あの頃」を忘れてしまった大人たちへ贈る、青春覚醒ロードムービー。
人情深くてお調子者の"又八"、クールで知的な"ジン"、心優しいマイペースな"ジャンボ"はなんとなく過ごしてきた高校三年間にピリオドを打とうと計画。仲間の"中田"と共に卒業式で乗っ取りライブを決行すべく、高校最後の旅路へと向かうのであった。自分探しの旅でもある道中でグラビアアイドルの"愛"、風俗嬢の"マリア"と出会い、様々な出来事を経験しながら自分たちの生き方を見つけていく波乱万丈な青春ロードムービーである。
演 - 太賀
演 - 中村蒼
演 - 矢本悠馬
演 - 染谷将太
演 - 佐津川愛美
演 - 阿部純子
ラジオのパーソナリティ DJジャミラ
演 - 角田晃広(東京03)
ジャンボの父親 八兵衛
演 - 佐藤二朗
又八の母親 尚美
演 - 西田尚美
監督 - 廣原暁
原作 - 早見和真
脚本 - 大浦光太、廣原暁
製作 - 間宮登良松、竹内力、村田嘉邦、福島更一郎、宮前泰志
企画・プロデュース - 永井拓郎
エグゼクティブプロデューサー - 加藤和夫
プロデューサー - 岡田真、成瀬保則、中島裕作
撮影 - 下川龍一
照明 - 明星知
録音 - 鈴木昭彦
美術 - 秋元博
装飾 - 鎌田雅宏
スタイリスト - 星野和美
ヘアメイク - 清水美穂、清水美穂
編集 - 石井沙貴
VFXスーパーバイザー - 小関一智
助監督 - 高明
制作担当 - 植田知弘
特別協力 - 東京藝術大学大学院映像研究科映画専攻
音楽 -  渡邊崇、青木健
主題歌 - 忘れらんねえよ「明日とかどうでもいい」
配給 - ショウゲート
製作 - 映画「ポンチョに夜明けの風はらませて」製作委員会(東映ビデオ、RIKIプロジェクト、博報堂DYミュージック&ピクチャーズ、メ~テレ、カラーバード)
2017年10月28日より、新宿武蔵野館ほかにて順次公開。また、新宿シネマカリテにて第4回「カリテ・ファンタスティック!シネマコレクション2017」7月15日(土)~8月18日(金)開催で先行プレミア上映される。
Sellaband
Sellaband(セラバンド)はプロのアルバムを録音するためにアーティストがファンやセラバンドコミュニティから資金を調達できるようにする音楽サイト。 クラウドファンディングの仕組みを使用しており、スレッショルド・プレッジシステム / プロビジョンポイントメカニズムを利用した直接ファン/ファン資金提供の音楽プラットフォームと見なされる。
2006年8月、ジョアン・ヴォスメイジャー(元ソニーBMG)、ピム・ベティスト(元シェル)、ダグマー・ハイジマン(元ソニーBMG)によって設立された。オフィスは以前はオランダのアムステルダムに存在していたが、元々はドイツのボホルトにあった。
2008年4月8日、セラバンドは350万ユーロ (500万ドル) をプライムテクノロジーベンチャーズが率いるシリーズAラウンドで得た。
2009年早期に、ピム・べーティストが「Africa Unsigned」 を設立するためにセラバンドを離れたがAfrica  Unsignedは基礎にセラバンドの技術を使いオランダ政府の支援を受けた。
2010年1月、セラバンドは破産申請した が、投資家が前へ進みだした数日後に再設立された。事務所はドイツのミュンヘンへ移転した 。2015年8月28日、セラバンドは再び破産申請を行ったが、2016年1月12日にシャルロッテンブルグ地方裁判所から主要部の欠如を理由として却下された。
3年の間、セラバンドは投資型クラウドファンディングの形で収入分配をサポートしてきた。「Journal of Economics & Management Strategy」の研究でこの期間中のセラバンドのプラットフォーム上の投資データを調べた。データでは世界中から資金提供者が現れたが、情報と資金提供の流れに影響を与え続けることはなかったと示された。
Comparison of crowd funding services
Music 2.0
Social commerce
ポピュリズム指数
ポピュリズム指数(ポピュリズムしすう、Populism Index)とは、世界最大のヘッジファンドであるブリッジウォーター・アソシエーツの創業者であるレイ・ダリオが独自に開発した指数である。
この指数は、例えば英国独立党やイタリアの五つ星運動などのような、先進国の大衆迎合型政党が選挙で得た得票率に基づき算出されるものである。2017年6月13日に日本経済新聞が報じたところによれば、「(2017年6月時点で考えて)最近指数は急上昇し、30%を超えている」という。同紙によるとこれは世界恐慌から第二次世界大戦に至る1930年代以来の高い水準であり、これについて、ダリオは、「ポピュリズムのうねりが、伝統的な金融・財政政策よりも強い影響を経済に与える」ほどであると警鐘を鳴らしているという。
96号線 (ベルギー)
ベルギー国鉄96号線(Ligne 96、Spoorlijn 96)は、ベルギー王国の首都ブリュッセルのブリュッセル南駅からエノー州のケヴィー駅を経てフランスノール県オーモン (フランス)のオーモン駅に至る区間を結ぶベルギー国鉄およびフランス国鉄の鉄道路線である。
全長85kmであり、1840年に最初の区間が開業、1857年に全線開業した。パリ=ノール-リール線、クレイユ-ジュモン線と共にパリ - ブリュッセル間を結ぶ一大幹線となった。1996年から翌97年にHSL1が部分開業すると大半の長距離旅客列車は新線経由に移行した。今日では地域輸送と貨物輸送が中心の路線になっている。
オルニトスケリダ
オルニトスケリダ(Ornithoscelida)は恐竜の様々な有名な分類群を内包するクレードの一つ。オルニトスケリダの元々の定義はトーマス・ヘンリー・ハクスリーが唱えたものだが、ハリー・シーリーが竜盤類と鳥盤類を定義づけたことを期に考慮されなくなった。そして2017年のバロンらによる分岐分析の中で新しいクレードとして再び提唱された。
1869年にハクスリーが発表したオリジナルのオルニトスケリダは、当時発見されたばかりだったコンプソグナトゥスの分類のために設けられたコンプソグナタ(Compsognatha)と恐竜類(当時はイグアノドン科、メガロサウルス科、スケリドサウルス科のみで構成されていた)をまとめるために提唱されたクレードだった。この分類群はシーリーが竜盤目と鳥盤目を設立したのですぐに使われなくなった。
21世紀初頭、初期の鳥盤類ヘテロドントサウルスとレソトサウルスの分類が見直され、鳥盤類の起源に関する情報が大幅に増えた。2017年3月、マサチューセッツ工科大学のマシュー・バロン、デイヴィッド・ノーマン、そしてポール・バレットはそれまで骨盤の特徴だけで行われていた分類法に疑問をもち、74種の恐竜の数万の特徴から分岐分析を行い、ネイチャーに論文を起稿した。その論文ではヘレラサウルス類は獣脚類に含まれず、獣脚類は竜脚形類よりも鳥盤類に近縁であると指摘された。これまでの分析では、竜脚形類と獣脚類を組み合わせ、竜盤類を構成し、鳥盤類と共に恐竜類を二分すると考えられていた。そこに属する下位分類もこれを反映するよう正式に定義されていた。この標準的な定義を用いつつ新しい分析結果を反映させると、竜盤類であるはずの獣脚類が鳥盤類に内包されることになってしまう。さらに竜脚形類は恐竜ではないことにもなる。これを避けるため、バロンらはこれらのグループすべてを再定義した。鳥盤類と獣脚類が姉妹群であるとするには、それらを組み合わせたクレードのために新しい名前が必要だった。そこで「イエスズメとトリケラトプス・ホリドゥスを含む最も包括的なクレード」と定義し、この新クレードをオルニトスケリダと命名した。これは、このクレードが現存する鳥類とトリケラトプスの最近の共通祖先とその全ての子孫で構成されていることを意味する。最近まで(このクレードが提唱されるまで)はこれが恐竜類の定義だった。ハクスリーの名付けたオルニトスケリダが名称として選ばれた理由は、それが「鳥の足」を意味し、このクレードに属する恐竜たちの後肢の特徴によく合っていたからだと言う。実際にハクスリーがオルニトスケリダを定義した際も竜脚形類とヘレラサウルス類は含んでいなかったので、ハクスリーが構想したものに近いと言える。
以下のクラドグラムは2017年のバロンらによる分析を参照したもの。
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(比較)オルニトスケリダ仮説を用いないクラドグラムの一例:
ミヒャエル・ペルツェル
ミヒャエル・ペルツェル(Michael Pelzel, 1978年3月20日 - )は、スイス出身の現代音楽の作曲家、オルガニスト。
初めはピアノを学んでいたがオルガンに転科して、マルティン・ザンダー、ルトガー・ローマン、ギー・ボヴェ他に師事した。バーゼルでローラント・モーザーに師事した後、スイスからドイツへ移り、カールスルーエでヴォルフガング・リームに、ベルリンでハンス・ペーター・キーブルツに師事している。
ホームでの受賞は第3回クリストフ・デルツ国際作曲コンクールでの同着優勝など早かったが、アウェーでの優勝には手こずり、3位や入選に甘んじることが多かった。四川音楽学院国際作曲コンクールで優勝したのを皮切りに、次々と数多くの国際作曲賞を受賞していった。2017年にはジーメンス若手音楽家奨励賞を受賞し、ドイツ語圏の中核的な作曲家として活動を続けている。2008年にはダルムシュタット夏季現代音楽講習会で「自作を語る」セミナーを行った。nhk-fmでも若干の作品の紹介があった。
2003年 Preisträger beim Kompositionswettbewerb Neue Musik mit historischen Instrumenten der Ensemblia, Mönchengladbach
2005年 Preisträger beim Kompositionswettbewerb der Musica Viva, München
2005年 第3回クリストフ・デルツ国際作曲コンクール第1位、バーゼル
2005年 Preisträger beim Kompositionswettbewerb der Aleaiii, Boston
2006年 Studienpreis der Kiefer Hablitzel Stiftung, Bern
2006 Werkjahr des Kulturdepartementes des Kantons St. Gallen
2006年 ジュネス・ミュジカル・ロマニア主催ブカレスト国際音楽コンクール作曲部門入選、ブカレスト
2007年 Studienpreis der Kiefer-Hablitzel-Stiftung, Bern
2007年 第4回四川音楽学院国際作曲コンクール第1位、四川
2007年 Preisträger beim Kompositionswettbewerb Jurgenson Competition, Moskau
2007年 Preisträger beim Kompositionswettbewerb Edisson Wassiljewitsch Denissow, Tomsk
2009年 Preisträger beim Kompositionswettbewerb Music Today, Seoul
2009年 Kulturpreis der Stadt Rapperswil-Jona
2010年 Stipendium der Pro Helvetia Kulturstiftung der Schweiz für einen dreimonatigen künstlerischen Aufenthalt in Südafrika
2010年 Preisträger des Marguerite Staehelin Förderpreises, zweiwöchiger Aufenthalt in der Casa Pantrovà, Carona TI.
2011年 Busoni-Kompositionspreis der Akademie der Künste, Berlin
2012年 Preisträger des Hans-Balmer-Preises für künstlerisches Orgelspiel (Basel)
2012年 Aufenthaltsstipendium Künstlerhaus Casa Pantrova (Carona, Tessin)
2012年 Aufenthaltsstipendium Visby International Centrefor Composers (VICC)
2012年 Preisträger des UBS Förderpreises
2012年 Werkjahr der Stadt Zürich
2013年 Aufenthaltsstipendium Visby International Centrefor Composers (VICC)
2014年 Aufenthaltsstipendium berliner künstlerprogramm des DAAD
2014年 Werkbeitrag des Kulturdepartementes des Kantons St. Gallen
2015年 Kompositionspreis der Landeshauptstadt Stuttgart
2017年 Komponisten-Förderpreis der Ernst von Siemens Musikstiftung
2018年 ドイツ音楽作家賞。
東華堂
東華堂(とうかどう)とは、明治時代に営業していた日本の出版社である。
小西伝助(1870年‐1917年)が1897年(明治30年)に東京府神田にて営業、丁酉文社を結成して文芸雑誌を発刊しようとしていた作家を応援して発行所となり、同年に『新著月刊』を発行した。一時は博文館発行の『文芸倶楽部』や春陽堂発行の『新小説』といった雑誌と並ぶ勢いであったが、後に経営状態が悪化し、『新著月刊』も15巻をもって廃刊している。『新著月刊』には水谷不倒、小杉天外、泉鏡花、小栗風葉らが小説を書き、それらの木版口絵を梶田半古、鈴木華邨、富岡永洗、寺崎広業が描いた。
『新著月刊』1編 「めなしちご(無目児)」 水谷不倒作 梶田半古口絵 1897年
『新著月刊』2編 「珈琲店の美人」 小杉天外作 鈴木華邨口絵 1897年
『新著月刊』3編 「監獄前の美人」 「めぐりあひ」 繁野天峡作 富岡永洗口絵 1897年
『新著月刊』4編 「美人駕籠に侁る図」 泉鏡花作 富岡永洗口絵 1897年
『新著月刊』5編 「夏歓秋恨」 「十七八」 小栗風葉作 寺崎広業作 1897年
『新著月刊』9編 「美人夢恋之図」 「七本桜」 泉鏡花作 1897年
『新著月刊』11篇 「新春門遊の図」 1898年
『新著月刊』12編 「白蓮池前の美人」 1898年
中村洗石
中村 洗石(なかむら せんせき、生没年不詳)とは明治時代の日本画家、口絵画家。
富岡永洗の門人であると見られる。経歴は明らかではないが、挿絵画家としての名前は所々で見つけられる。木版口絵の例に1960年(明治35年)刊行の村上浪六の小説「八幡座」(嵩山堂版)があげられる。
柳川かおり
栁川 かおり
栁川 かおり(やながわ かおり、1976年10月18日 - )は、新潟県出身の日本の料理家、医師。既婚者。一女一男の母。
現役医師であり、料理家。2016年より地元新潟で「クッキング&フォトレッスン」を毎月開催。
ストック(作り置き)、たれ・ソース
日本テレビ「ヒルナンデス!」(2012年1月~現在)「レシピの女王シーズン2」優勝(2012年9月)
サンキュ!(ベネッセ)
レタスクラブ(KADOKAWA)
ぽるたーた 新潟版(求人ジャーナル)(2015年~)
はっぴーまま 新潟版(2016年~)
「Cho-cocoさんちの毎日Happyおかず」(主婦と生活社)
「まいにち楽しいおうちごはん。」(日本テレビ出版)
「Simple Happyごはん。」(宝島社)
「まいにち食べたいおうちごはん。」(日本テレビ出版)
「Every Table」(主婦の友社)
「100万人のお墨付き」(主婦の友社)
株式会社ノリタケカンパニーリミテド 食器シリーズ hagumi
Japari Cafe
けものフレンズ ドラマ&キャラクターソングアルバム「Japari Café」
『けものフレンズ ドラマ&キャラクターソングアルバム「Japari Café」』(ジャパリカフェ)は、アニメ『けものフレンズ』のキャラクターソングアルバム。2017年6月7日にビクターエンタテインメントから発売された。
『けものフレンズ』のキャラクターソングアルバム。『けものフレンズ オリジナルサウンドトラック』と同時発売された。オープニングテーマ「ようこそジャパリパークへ」にかばん(CV.内田彩)が加わった「ようこそジャパリパークへ (with かばん)」をはじめ、新曲3曲と既存曲1曲を収録している。また、たつき監督・脚本のオリジナルドラマ「じゃぱりまんがり」が収録されている。
初回限定特典として、『けものフレンズ LIVE』のチケット先行抽選申込券が封入された。また、封入特典として「オリジナルステッカー」1枚(全9種)がランダムで封入されており、一部のステッカーには直筆サイン入りとなっている。
当初は5月17日の発売の予定であったが、内容の変更に伴い現在の発売日に変更されている。
6月6日付のオリコンデイリーランキングでは1.7万枚を売り上げ1位にランクイン。同時発売のサントラも2位にランクインし、けものフレンズのCDが1・2位を独占した。6月19日付のオリコンチャート週間ランキングでは2.7万枚を売り上げ1位にランクイン。キャラクターソングのアルバム1位獲得は、CAERULAの『Cool jewelries! 003』以来11ヶ月ぶりの記録となった。さらにサントラも2.5万枚を売り上げ2位にランクインしたことにより、けものフレンズのCDが週間1・2位を独占。同一アニメ作品のCDによる週間1・2位独占は、2010年5月10日付のシングルランキングで放課後ティータイムが「GO! GO! MANIAC」「Listen!!」で達成して以来7年ぶりであり、アルバムでの達成は史上初の快挙となった。
また、ビルボードのTop Albumsにおいても、サントラとともに1位・2位を独占した。
けものパレード ~ジャパリパークメモリアル~
歌:どうぶつビスケッツ+かばん×PPP
作詞が先行し、それを基に作曲する制作方法をとっている。2017年6月7日~6月25日に開催された、けものフレンズ×シャッツキステ「JAPARI CAFE」にて吉崎観音による原詞が展示されていた。ネクソンのアプリゲーム『けものフレンズ』メロディが一部使用されている。公開されているPVはトミサカが制作。けものフレンズ3 LIVE ~1st anniversary~では、歌詞の一部をけものフレンズ3に合わせて変更したバージョンを、はなまるアニマルと×ジャパリ団が歌唱した。
ようこそジャパリパークへ(with かばん)
歌:どうぶつビスケッツ+かばん×PPP
『ようこそジャパリパークへ』にかばんが追加されたバージョン。
ホップステップフレンズ
歌:どうぶつビスケッツ
どうぶつビスケッツ初の単独曲。アニメ内で使用されることはなかったが、アニメ版の楽曲のピアノアレンジを収めた『ピアノミニアルバム けものフレンズ』でけものパレードとともに収録されたほか、『もりのおんがくかい』では他のアニメ版で使用された楽曲とともにメドレーのうちの1曲として選出されている。
きみのままで
歌:かばん(内田彩)
かばんのキャラクターソング。けものフレンズLIVEで歌唱されたほか、2018年11月に開催された内田彩のキャラクターソングライブ「AYA UCHIDA CHARACTER SONG LIVE『~chara・melt・room~』」で歌唱された。
大空ドリーマー
歌:PPP
シングル『ようこそジャパリパークへ』に収録された曲と同一。
じゃぱりまんがり
アニメのスピンオフのボイスドラマ。12.4話と位置付けられる作品。アニメ未登場だった、ジャイアントペンギンが初登場。
トキのうた~なかま~(アカペラ)ろーぷうぇいのりばver.
トキのうた~なかま~(アカペラ)じゃぱりかふぇver.
トキのうた~はしらとじゃぱりまん~(アカペラ)
歌:トキ(金田朋子)
アニメ『けものフレンズ』3話で使用されたトキのアカペラ。
かばんのうた~はしらとじゃぱりまん~(アカペラ)
歌:かばん(内田彩)
アニメ『けものフレンズ』3話で使用されたかばんのアカペラ。
スナネコのはなうた(ろんぐばーじょん)
歌:スナネコ(みゆはん)
アニメ『けものフレンズ』4話で使用されたスナネコの鼻歌。ぼくのフレンドを鼻歌で歌ったもの。作中で歌ったバージョンよりも長く収録されている。
監督・脚本 - たつき
プロデューサー - 福原慶匡
音響監督 - 阿部信行
音響制作 - 青二プロダクション
辻博之
2017年6月13日 (火) 02:28 (UTC)
辻 博之
辻 博之(つじ ひろゆき、1984年2月10日 - )は、日本の指揮者。
東京藝術大学音楽学部声楽科卒業。在学中より、著名指揮者のもと新作を含む多くのオペラプロダクションにて、副指揮者、合唱指揮者をつとめ、国内の様々な劇場にて研鑽を積んだ。   2013年に大田区民オペラを指揮してオペラデビューし、その後もロッシーニ「チェネレントラ」や多くの新作初演を指揮。深い歌への理解に基づいたアンサンブル作りを確立。新作日本オペラから古典まで幅広いレパートリーを広げている。また2012年には一人芝居と札幌交響楽団メンバーによるアンサンブルによる劇作品「年々去来」(十島英明演出)を指揮。演劇への作曲も、2012年「ジョンとジョー」「怪物」、2019年「鯨よ、私の手に乗れ!」(生田みゆき演出)等精力的に活躍。オリジナルのミュージカル作品の作曲にも取り組み、演劇的に深く解釈された劇音楽への取り組みは、深く評価されている。   合唱指揮者としても国内様々な演奏会に出演。慶應ワグネル・ソサイエティ男声合唱団等、著名合唱団や、東西4大学男声合唱連盟合同合唱等の客演の他、関東を中心とする10団体の指揮者、客演指揮者、音楽監督をつとめている。オペラの合唱指導でもその卓越した力量は年々評価され、合唱指揮をつとめたオペラ「白虎」においてはその合唱を「これは見事というほかはないアンサンブルと力感であった。」と評された。   オーケストラの分野でも幅広く活躍。2011年には千葉県文化振興財団25周年「カルミナ・ブラーナ」にて総勢350名の出演者をまとめ成功に導いた。  2017年にはオーケストラ・アンサンブル・金沢定期演奏会にデビュー。その後も同オーケストラと共にAvex classics international主催アマデウスライヴ(オーチャードホール、兵庫県立芸術文化センター等)日本ツアーを指揮、また、Ditto Orchestra,Seoul motetto choirと共に韓国ソウル芸術の殿堂にもデビュー。
九州交響楽団や読売日本交響楽団、東京フィルハーモニー交響楽団、大阪フィルハーモニー交響楽団等、著名オーケストラと共演を重ねる。
2021年新国立劇場オペラ研修所終了公演でのチマローザ「悩める劇場支配人」ではイギリス『オペラ』誌上で「優雅かつ的確な細やかさで、チマローザの音楽に脈々と流れる歓喜を引き出した」と評され、オペラブッファ指揮者としての評価を高めた。
2021年10月には東京藝術劇場にてオペラ「夕鶴」新演出(演出岡田利規)を指揮。