宇宙戦隊キュウレンジャー
スコルピオ(怪人態)、ギャバンtypeG、ククルーガ、ドン・アスラン、サザンキング、アントンゼロ、ツヨインダベー、インダベー - 蔦宗正人
アキャンバー - 蜂須賀祐一
仮面ライダーエグゼイド(アクションゲーマー レベル1) - 藤田慧
仮面ライダーエグゼイド(アクションゲーマー レベル2) - 高岩成二
前作『動物戦隊ジュウオウジャー』中盤までサブプロデューサーとして参加していた望月卓が東映側チーフプロデューサーを初担当"出典"。脚本では『仮面ライダーオーズ/OOO』以降いくつかの東映特撮作品に参加していた毛利亘宏をメインライターとして初起用"出典"。
パイロット監督は『ジュウオウジャー』と同じく、柴﨑貴行が担当した東映の公式サイト上では杉原輝昭と連名。。柴﨑がスーパー戦隊シリーズを2年連続担当するのは初である。これにより柴﨑は『ジュウオウジャー』終盤には参加していないが、同作品プロデューサーの宇都宮孝明から望月に力を貸してほしいと頼まれ本作品への参加を決めたという。
キャラクターデザインには漫画家の久正人がシリーズ初参加"出典"。企画者104の松井大は『ノブナガン』や『エリア51』など久の作品のファンであり、作品から久が特撮ファンであることを感じていたことから参加を依頼した。久は、本作品への参加に際し試験的に前作『ジュウオウジャー』の怪人デザインも持ちかけられ執筆したが、採用には至らなかった。
久と共同でK-SuKeも『手裏剣戦隊ニンニンジャー』以来にキャラクターデザインに参加した。松井は斜め上のデザインを提案する久に対し、きちんとまとめられる経験者も必要であったと述べている。一方でK-SuKe自身は、松井から久が初参加であることや漫画連載のスケジュールの都合が懸念されることなどを理由にオファーされたことを証言している。
宇宙規模の世界観を表現するためVFXデザイナーの木村俊幸がコンセプトアートなどを担当。変身バンクや戦闘シーンなどで多用する星座を象徴した線画は唐橋充が作画を担当している。
企画立ち上げ時には白倉伸一郎がアドバイザーとして参加している。
原作 - 八手三郎"石ノ森"
連載 - テレビマガジン、てれびくん
脚本 - 毛利亘宏、下山健人、荒川稔久、井上テテ
音楽 - 山下康介
撮影 - 松村文雄、大沢信吾、相葉実
照明 - 柴田守、林大樹、本田純一
美術 - 大谷和正
録音 - 伝田直樹、工藤新一郎
MA・選曲 - 宮葉勝行
編集 - 柳澤和子
スプリクター - 高山秀子、坂本希代子、森みどり、渋谷康子
チーフ助監督 - 葉山康一郎、須上和泰、越知靖
スケジュール - 須上和泰
制作担当 - 東正信、田中耕作、石切山義貴
ラインプロデューサー - 青柳夕子
計測 - 相葉実、佐藤真之、邊母木伸治
撮影助手 - 佐藤真之、西村翔、ジョン・ユル、大渕ひなこ、佐藤琢也、葉山昌堤、根来佑子、三浦佑太、本荘在右
照明助手 - 山崎豊、玉川直人、石川由華、高﨑信、斉藤しずか、速川英明、渡辺雅俊、堤義典、津田道典
録音助手 - 小池利幸、奈須野真見、志村紀貴、相楽滋嵩、吉田明日香
装置 - 紀和美建
装飾 - 塩満義幸、山口康孝、淀名和祐介、大前瑠美(東京美工)、高津装飾美術
セット付 - 桑原良太
衣裳 - 波田恵里奈、鷹觜理恵、徳重晃樹(東京衣裳)
ヘア・メイク - 佐藤友勝、西澤真生、遠藤一明、濱田弓加、木戸出香、川田葵、関東沙織、佐藤泰子、對馬晶子、入江美雪希
劇中ダンス振付 - ラッキィ池田
ダンス指導 - 遠田真弓、藤田可奈子、土肥優真、加藤萌朝(イカキック)
操演 - 橋本一輝(ライズ)
カースタント - 西村信宏(武士レーシング)
助監督 - 村松卓、森本悠太、谷本健晋、田渕大倫、中村泰仁、茶谷和行、奥野竜也、越知靖
進行主任 - 石切山義貴、石井宏樹、樋掛浩晃、伊藤渉
進行助手 - 坂本祐輔、小出大樹、永井大裕
キャラクターデザイン - 久正人、K-SuKe、渋谷亮介デスワーム、メタルデスワーム、ボスワーム。、村田桃香(京田クリエーション)オメーガ、ボスゴン。
企画協力 - 企画者104
資料担当 - 松井大、馬場竜太
デザイン協力 - プレックス
造型 - レインボー造型企画、前澤範、前澤護、吉川学
音響効果 - 小川広美(大泉音映)
MAオペレーター - 錦織真里
EED - 長澤亮祐、菊地光洋(東映デジタルラボ)
EED助手 - 原田侑(東映デジタルラボ)
編集助手 - 石井奈月、大久保文貴
技術運営 - 八木明広、川崎秀彦
技術コンダクター - 林和哉
仕上進行 - 辻今日子
制作デスク - 須藤若奈
ラインプロデューサー補 - 佐々木幸司
アドバイザー - 白倉伸一郎クレジットはSpace.3まで。
AP - 小髙史織、川勝宥典、菅野あゆみ
広報AP - 川勝宥典、小出大樹
宣伝 - 森千明
インターネットデータ放送 - メディプレ
視覚効果 - 沖満
日本映像クリエイティブ - 柳原嘉宣、上田茂、光田望、髙橋和也、斉藤幸一、坂本将太郎、前田尚宏、西方寛人、足立麻沙子
林デジタル工務店 - 林秀則、島田友晴、東孝裕
ミックジャパン - 泉昌人
日本エフェクトセンター - 泉谷修、小柴浩、丁浩、おかゆうみ、松浦美由貴、玉城海渡
ACT Designs.inc. - 岡本直樹、坂井孝祥
國米修市、キムラケイサク、山本達也(特撮研究所)、岩谷和行
背景コンセプトデザイン・マットアート - 木村俊幸
アシスタントマットペインター - 原満陽子(VFXstudio LOOPHOLE)
惑星マット画 - 薄永俊之
絵コンテ - 田中浩二、伊藤康洋
星座イラスト - 唐橋充
(株)特撮研究所
撮影 - 岡本純平
撮影応援 - 鈴木啓造
撮影助手 - 内田圭、杉田陽介、安藤昇児、橋本朱里、横山香哉、大島風穂
照明 - 安藤和也
照明助手 - 照屋貴史、吉川慎太郎
照明応援 - 泉谷しげる、溝渕健二、嶋中雄大
美術 - 松浦芳
美術助手 - 髙橋一、石井那王貴
助監督 - 小串遼太郎、前畠慎悟
操演 - 中山亨
操演助手 - 和田宏之、黒田政紀、鶴田智也、小杉啓人、水崎涼、奥田悠樹
ミニチュア製作 - 倉橋正幸、上村邦賢、桑島健一、佃博之、高橋洋史、ミューロン
技術協力 - 東映ラボ・テック、RAID、RED DIGITAL CINEMA SHOT ON RED(RED EPIC-W)、株式会社ナックイメージテクノロジー、ATV、GREAT INTERNATIONAL、あーと・夢、WING-T、NKL、BULL、M・SOFT、Libec、SAM(Quantel Rio)
写真 - アフロ
美術協力 - パパスガーデン
リトルプラネット協力 - studio EBIS
衣裳協力 - チャイハネ、CRL、spinns、WEGO、Honeys、JEANS、制服道場!、WIIHTE BDOR
メイク協力 - TV&MOVIE、MAPLE、earch hair salon sakura、株式会社エアリー、earch、TeAmo
JETDECKスタッフ - クリス・ペプラー、ゆかり・ペプラー、前川陽一郎、佐藤裕貴、佐藤康弘、林正人、島崎正美、明石啓路、宮田幸平、島崎琢身
【エグゼイドユニット】
プロデューサー - 大森敬仁
アクション監督 - 宮崎剛(ジャパンアクションエンタープライズ)
メイク - 古橋沙耶
キャラクター管理 - 小野島泰宏
音響効果 - 大野義彦(大泉音映)
協力 - 「スペース・スクワッド」製作委員会(18話)
映像協力 - 「宇宙刑事ギャバン THE MOVIE」、「特捜戦隊デカレンジャー 10 YEARS AFTER」、「特捜戦隊デカレンジャー(39、49)」(18話)
チーフプロデューサー - 佐々木基(テレビ朝日)
プロデューサー - 井上千尋(テレビ朝日)、望月卓(東映)、矢田晃一・深田明宏(東映エージエンシー)
アクション監督 - 福沢博文(レッド・エンタテインメント・デリヴァー)
アクション監督代行 - 清家利一(ジャパンアクションエンタープライズ) ※ノンクレジット(33話~35話)
特撮監督 - 佛田洋(特撮研究所)
監督 - 柴﨑貴行、杉原輝昭、加藤弘之、竹本昇、須上和泰
制作 - テレビ朝日、東映、東映エージエンシー
オープニングテーマ「LUCKYSTAR」
作詩:藤林聖子 / 作曲:KoTa / 編曲:Project.R(KoTa、高橋哲也) / 歌:幡野智宏(Project.R)
スーパー戦隊シリーズのOPでは初めて、タイトルおよび歌詩中に戦隊名にまつわる文言が入っておらず、コーラスで歌われるのみとなっている仮歌では戦隊名は一切入っていなかったが、幡野の提案によりコーラスが加えられた。幡野は『救急戦隊ゴーゴーファイブ』の主題歌コーラスをイメージしたという。。
Space.2からSpace.32まではオープニング開始前にナレーションパートが挿入されていたイントロ部分では無く、専用の劇伴をBGMとして使用している。Space.32のみアバンタイトルに新規ナレーションを重ねる形で使用。。
映像の一部は物語の展開とも連動しており、毎話その回のハイライト映像が挿入される。キャスト紹介ではキュウレンジャー加入メンバーのみ横にキュータマが表示され、未加入・未変身のメンバーはキュータマがそのまま前を通り過ぎるショウ・ロンポーのみ当初はキュータマの表示自体が無く、リュウコマンダー登場後のSpace.10より追加された。。中盤の変身シーンでは1話前に加入したメンバーが追加されSpace.1はチャンプ・ハミィ・スパーダの3人で、Space.2でラッキーとガル、Space.3でバランスとナーガ、Space.5でラプター、Space.6でスティンガーという順に追加された。、キャスト紹介やラスト前の宇宙空間の映像ではキュウレンジャー加入メンバーのみジャケット姿、それ以外のメンバーは加入前の姿で表示される。また、Space.11より小太郎のキャスト紹介およびリュウコマンダー・コグマスカイブルーの映像、Space.22より鳳ツルギのキャスト紹介およびホウオウソルジャーの映像が追加された。
キャスト紹介映像のうち、人間態の存在しないガル・チャンプ・バランス・ラプターおよびショウ・ロンポーの5名については当初ノンテロップだったが、Space.4よりキャラクター名が表示されるようになった声優名の表示については従来通り、メインキャスト紹介後に一括で行われている。人間態のあるメンバーが出演していない回はそのメンバーの役名のみ(Space.1におけるスティンガーはノンテロップ)が表記され役者名が表示されない。。
挿入歌としてはSpace.1,4,7,9,17,18,23,25,27,31,34,43,Finalで使用されたSpace.4,9,27,31ではインストゥルメンタル版と併用。。Space.43・FinalではOPが流れず、前者ではキャストクレジットと主要スタッフクレジットはアバンタイトル中に、そのほかのスタッフクレジットはEDにそれぞれ表示された。後者では新規のオープニングナレーションとタイトルロゴのみで、キャスト・スタッフのクレジットはエンディングに集約されている。
「キュータマダンシング!」(Space.1 - 21,28 - )
作詩:ショウ・ロンポー(毛利亘宏)、井上望 / 作曲:平沢敦士 / 編曲:川瀬智(Project.R) / 歌:松原剛志(Project.R) / 振り付け:ラッキィ池田
映像の左右に2つのキュータマが配置されておりSpace.Finalのみテレビ画面から向かって左側のみに配置されている。、その回のメインになったキュウレンジャー2人のダンスが映し出される。ラスト近くではホシ★ミナトが背景に登場する。
Space.12よりショウ・ロンポーと小太郎、Space.28よりツルギが映像に追加されている。また、Space.12よりダンスの振り付けが一部マイナーチェンジされ、放送時間変更後のSpace.32よりサビ部分が一部短縮された。Space.43ではクリスマスの衣装に扮したキュウレンジャーたちの映像が一部挿入された。
アバンタイトルにてデータ放送で4色(青・赤・緑・黄)のうちキューレットから出るキュータマの色を予想する「ラッキーキュータマ 運だめし!」が行われ、エンディング後に正解発表される。過去の作品とは違い出題時にヒントが表示される出る色を連想できるもの(赤→トマト、緑→ピーマンなど)が表示される。ただし、最終回(ヒント=虹)の際はキュウレンジャーキュータマが出たことで全色正解扱いになっている。。
挿入歌としてはSpace.6,26で使用された。
また、Space.6では戦闘シーンにおいて本曲をアクション用にアレンジした劇伴と振り付けが使用された。この振り付けもラッキィ池田が担当している。
「キュータマ音頭!」(Space.22 - 27)
作詩:ショウ・ロンポー(毛利亘宏)、井上望 / 作曲:平沢敦士 / 編曲:川瀬智(Project.R) / 歌:松原剛志(Project.R) / 振り付け:ラッキィ池田
「キュータマダンシング!」を盆踊り風にアレンジした夏季限定のエンディングテーマ。歌詩および振り付けは原曲と同じ物を用いている。
映像には12人のキュウレンジャーに加え、本曲を歌う松原、ホシ★ミナト、999人のエキストラが参加しており、全員が浴衣を着用している。ロケは埼玉県寄居町で行われた。
「セイ・ザ・キュウレンジャー〜宇宙をとりもどせ!」(Space.5,12,14,24,29,42)
作詩・作曲:YOFFY / 編曲:大石憲一郎(Project.R) / 歌:サイキックラバー(Project.R)
「キューレットザチャンス」(Space.4 - 7,32,38)
作詩:八手三郎 / 作曲・編曲:園田健太郎(Project.R) / 歌:Project.R(Sister MAYO、高取ヒデアキ)
番組内ではキューレットによる抽選を行う際のBGMとして使用される。バンダイより発売された「キュータマルーレット DXキューレット」でも劇中同様の遊びが再現されており、音声ギミックとして本曲が収録されている。
また、「ラッキーキュータマ 運だめし!」のコーナーBGMとしても使用されている。
「キュウレンオー 銀河無敵伝説」(Space.6,15,34,44)
作詩:八手三郎 / 作曲:山下康介 / 編曲:亀山耕一郎(Project.R) / 歌:松原剛志(Project.R)
「究極! 無敵!! キュウレンジャー」(Space.25,39,45)
作詩:歌菜子、原田謙太 / 作曲・編曲:山田信夫(Project.R) / 歌:幡野智宏(Project.R)
「伝説のホウオウソルジャー」(Space.21,22)
作詩:マイクスギヤマ / 作曲:山下康介 / 編曲:籠島裕昌(Project.R) / 歌:石原慎一(Project.R) / 演奏:Z旗
Space.21ではカラオケ版と併用された。
「正義の兵(つわもの)リベリオン」
作詩:マイクスギヤマ / 作曲・編曲:谷本貴義(Project.R) / 歌:魂の三兄弟(串田アキラ、MoJo、宮内タカユキ)
Space.40ではインストゥルメンタル版が使用された。
「ミラクルスター! シシレッドオリオン」(Space.30,36,41)
作詩:マイクスギヤマ / 作曲・編曲:高木洋(Project.R) / 歌:高橋秀幸(Project.R)
「巨大宇宙戦艦バトルオリオンシップ」(Space.33)
作詩:マイクスギヤマ / 作曲・編曲:山下康介(Project.R) / 歌:Project.R(石原慎一、NoB、高取ヒデアキ、うちやえゆか)
「EXCITE」(Space.7)
作詞:Kanata Okajima、Daichi Miura / 作曲:Carpainter、Kanata Okajima / 編曲:UTA、Carpainter / 歌:三浦大知
『仮面ライダーエグゼイド』主題歌。DVDならびに東映特撮ファンクラブにおける配信では楽曲が差し替えられており、使用されていない。
「特捜戦隊デカレンジャー 10 YEARS AFTERS」(Space.18)
作詩:吉元由美 / 作曲:宮崎歩 / 編曲:京田誠一 / 歌:サイキックラバー
『特捜戦隊デカレンジャー 10 YEARS AFTER』挿入歌。
「宇宙刑事ギャバン -Type G-」(Space.18)
作詞: 山川啓介 / 作曲: 渡辺宙明 / 編曲:和田耕平 / 歌:串田アキラ
『宇宙刑事ギャバン THE MOVIE』挿入歌。
「ラッキー SMILE」
作詩:井上望 / 作曲:間瀬公司 / 編曲:中畑丈治(Project.R) / 歌:シシレッド/ラッキー(岐洲匠)
「サソリ座の歌」(Space.21)
作詩:藤林聖子 / 作曲:岸洋佑 / 編曲:中畑丈治(Project.R) / 歌:サソリオレンジ/スティンガー(岸洋佑)
Space.16ではスコルピオの口笛に合わせてスティンガーが歌唱する劇中歌として使用された。
「AGEPOYO☆DANCE!!」
作詩:坂井竜二 / 編曲・作曲:村井大(Project.R) / 歌:テンビンゴールド/バランス(小野友樹)、ヘビツカイシルバー/ナーガ・レイ(山崎大輝)
「からっきし」(Space.35)
作詩:下山健人 / 作曲:鈴木盛広 / 編曲:安岡洋一郎(Project.R) / 歌:カメレオングリーン/ハミィ(大久保桜子)
劇中歌として使用。Space.35ではホシ★ミナトによるギターの弾き語り曲としても使用された。
「夢見るアンドロイド」
作詩:井上望 / 作曲:高取ヒデアキ / 編曲:籠島裕昌(Project.R) / 歌:ワシピンク/ラプター283(M・A・O)
「ブラボー! イエロー!」
作詩・作曲:Raizo.W / 編曲:中畑丈治(Project.R)/ 歌:カジキイエロー/スパーダ(榊原徹士)
「リュウコマンダー龍の道」(Space.9,38)
作詩:マイクスギヤマ / 作曲:大西洋平 / 編曲:梅村建太(Project.R) / 歌:リュウコマンダー/ショウ・ロンポー(神谷浩史)
「BLUE SKY BOY」
作詩:藤林聖子 / 作曲・編曲:谷本貴義(Project.R)/ 歌:コグマスカイブルー/佐久間小太郎(田口翔大)
「I'M LEGEND」
作詩:マイクスギヤマ / 作曲・編曲:柴田尚(Project.R) / 歌:ホウオウソルジャー/鳳ツルギ(南圭介)
「ラッキー ミラクル パラダイス」(Space.2,35)
作詩:井上望 / 編曲・作曲:大石憲一郎(Project.R) / 歌:ホシ★ミナト(松本寛也)
劇中歌として使用。
「贅沢HEAVEN! 宇宙竜宮城」(Space.14)
作詩・編曲・作曲:岩崎貴文(Project.R) / 歌:ホシ★ミナト(松本寛也)
劇中のCMソングとして使用。
タイトルでもある「キュウレンジャー」は、シリーズ第1作目である『秘密戦隊ゴレンジャー』に倣っての命名であり、また「初心に戻って次世代を切り開く」という意味合いも込められたものとなっているほか、東映プロデューサーの望月卓は、モチーフである「球」や星座を意味する「宮」なども挙げている。
物語の舞台は「遥か遠い未来の宇宙」"Space.18"に設定され、ヒーローのモチーフには宇宙と星座が採用されている。本作品の制作については、プロデューサーの望月卓がSFや宇宙ものが好きであることが始まりとなっている。だが宇宙といっても漠然としているため、どのようなモチーフにするか打ち合わせていく中で、星座が選ばれていった。モチーフとなる星座の選定については、『聖闘士星矢』など星座をモチーフとした他作品との差別化から、メンバーを黄道十二星座で揃えるなどの重複する要素は避けている玩具開発を担当したプレックスの三觜翼は、黄道十二星座ではふたご座やおとめ座などSFメカに落とし込みにくいモチーフが含まれることも理由に挙げている。。
シリーズ第35作記念の『海賊戦隊ゴーカイジャー』の次作『特命戦隊ゴーバスターズ』は改革を目指した作品だったが、当時プロデューサー補を務めた望月としては「変えすぎてしまった」という反省もあった。そのため、40作記念の『動物戦隊ジュウオウジャー』の次作である本作品は、シリーズの良さを残しつつ、変えるべき点には思い切ってメスを入れている。
そのうちの1つの変化が9人戦隊であり、シリーズ伝統のチーム感を強く押し出したものとなっているプロデューサーの望月卓は、9人とした理由について「30分で描写できるギリギリの人数」であるからとし、シリーズ最多を目指したため人数自体は何人でも構わなかったとしている。。またシリーズ全体に共通するコンセプトの一つである「複数のヒーローによる連携」という部分を踏襲しつつも、これまでのシリーズのように「全員が力を合わせてようやく敵に勝てる」というのではなく、1人1人がスーパースター、9人揃ってオールスターというコンセプトのもと、本作品では「とにかく強く、とにかくカッコよい戦隊」が志向されている。単なる色分けだけに留まらず、造形面においてもメンバー1人1人により強烈な個性を持たせたヒーローデザインや、「敵の侵略に立ち向かう」という従来の作品に多く見られたフォーマットに対し、逆に「侵略された宇宙を自分たちから仕掛けて解放していく」という能動的なヒーロー像が志向されているのも、その一環である。キャラクター分けを明確にするため、企画段階でメンバー一人一人の設定書が用意されている。
一方で、設定やビジュアル面で冒険していることからストーリーは王道のものとすることが目指されている。シリーズ構成としては、1年間の起承転結よりも各話ごとのインパクトを重視しており、視聴者を飽きさせず先が予想できない展開としている。
また9人で戦うことに正当性を持たせるため、敵側の内情は描写せず、勧善懲悪の「悪役」として描写されている。これは敵側の描写に時間を割くことができないという判断もあり、ドラマ上必要なキャラクターはヒーロー側の関係者となっている。
第1話の時点でメンバー全員は揃っておらず、序盤ではメンバーが揃う過程を描く第1話の脚本初稿では、変身まではしないもののメンバー全員が顔見せする展開になっていたが、アドバイザーとして参加していた白倉伸一郎が『南総里見八犬伝』を例に「仲間探し」を重視することを主張し、完成作品での展開となった。。また第4話から各回の戦闘は5名の選抜メンバーにより行われる。その後はメンバーが一時離脱したり、チームが二手に分かれるなど、描写する人数を絞る工夫がなされた"出典"。
望月は監督を務める柴﨑貴行に対し、柴﨑が過去にメインで監督を務めた、革新の『特命戦隊ゴーバスターズ』と王道の『ジュウオウジャー』を経て、本作品が「柴﨑三部作」最終章のハイブリッド戦隊となるような撮影を頼んでいる。また望月は監督陣に対し、『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』のような陽気な作品にしたいとも話している望月はこのほかに映画『宇宙からのメッセージ』や漫画『とっても!ラッキーマン』などもイメージソースに挙げている。。
望月は番組終盤でのインタビューで、人数の多さなどから描きたいことの20パーセント程度しか描けなかったと感じているが、キュウレンジャーのチーム感は表現することができたとしている。一方、メインライターの毛利亘宏は中盤で想定した通りの着地点を向かえることができ、満足がいく作品になったと述べている。
『爆竜戦隊アバレンジャー』以降の作品で恒例となっていたプレミア発表会に代わり、本作品では1月22日に日本武道館にて開催されたイベント『仮面ライダー生誕45周年×スーパー戦隊シリーズ40作品記念 45×40 感謝祭 Anniversary LIVE & SHOW』内にて詳細が発表され、同日に記者会見が開かれるという形式が取られた。
撮影用カメラは『侍戦隊シンケンジャー』より使用されていたレッドワンから、4K以上の解像度に対応した上位機種であるEPIC-Wヘリウム8Kへ切り替えられた。撮影技師の松村文雄は、使い勝手がよく撮影が迅速になったことを証言している。
話数のカウントは「Space.○」と表記。
それまで恒例となっていたスーパー戦隊祭のうち、前作の戦隊(『動物戦隊ジュウオウジャー』)との共演作は本作品では制作されていない後日談を描く「帰ってきたシリーズ」も同様の扱い。。詳細は当該項目を参照。
『劇場版 動物戦隊ジュウオウジャーVSニンニンジャー 未来からのメッセージ from スーパー戦隊』
2017年1月14日公開。前作『動物戦隊ジュウオウジャー』と前々作『手裏剣戦隊ニンニンジャー』によるクロスオーバー作品。テレビシリーズ放送に先駆けてキュウレンジャーが登場。
『仮面ライダー×スーパー戦隊 超スーパーヒーロー大戦』
2017年3月25日公開。本作品を含む仮面ライダーシリーズとスーパー戦隊シリーズのクロスオーバー作品。公開時期にあたるテレビシリーズSpace.7からSpace.10まで、同作品の映像がオープニングに使用された。
『宇宙戦隊キュウレンジャー THE MOVIE ゲース・インダベーの逆襲』
2017年8月5日公開。公開時期にあたるテレビシリーズSpace.23からSpace.27まで、同作品の映像がOPに使用された。
『機界戦隊ゼンカイジャー THE MOVIE 赤い戦い! オール戦隊大集会!!』
2021年2月20日公開。シシレッド、エリードロン、インダベーが登場。
『セイバー+ゼンカイジャー スーパーヒーロー戦記』
2021年7月22日公開。仮面ライダー50周年×スーパー戦隊45作品記念作品。
ラプター283 / ワシピンク、ショウ・ロンポー / リュウコマンダー、シシレッドが出演。
『仮面ライダーエグゼイド』
「超スーパーヒーロー大戦」映画公開記念スペシャルとしてラッキー / シシレッドが第24話にゲスト出演。同日放送の『キュウレンジャー』Space.7には同作品より宝生永夢 / 仮面ライダーエグゼイドがゲスト出演している。
『4週連続スペシャル スーパー戦隊最強バトル!!』
スーパー戦隊シリーズ初のオリジナルストーリーテレビスペシャル。サソリオレンジ / スティンガーが出演。
『宇宙戦隊キュウレンジャー 変身講座 〜君も一緒にスターチェンジ!〜』
YouTubeバンダイ公式チャンネルで配信。全6話+SP。各話ともテレビシリーズの放送週の内容に連動した、サイドストーリー仕立ての内容となっている。Blu-ray COLLECTION3に収録。
『from Episode of スティンガー 宇宙戦隊キュウレンジャー ハイスクールウォーズ』
2017年9月9日より東映特撮公式ファンクラブで配信される後述のVシネマのスピンオフムービー。
チョウ一族の者たち。ジャークマター学園都市に強制連行した宇宙中の秀才たちをチャイムの音で洗脳教育する。
ジョウギ座系惑星スリービー担当のダイカーン。コンパス座系惑星エイトゴールド出身。武器はユルシワ竹刀。
『Episode of スティンガー』
モライマーズロボを操縦し、キュウレンオー(01,02,05,07,09)と対決するが、最期はキュウレンオー(01,06,07,09,11)のキュウレンオーメテオブレイクを受け、爆死する。
コウチョウインダベーの息子で、美術が得意。
コウチョウインダベーの妻で、88星座に詳しい。
チョウ一族の長。
ラッキー / シシレッド - 岐洲匠
スティンガー / サソリオレンジ - 岸洋佑
ナーガ・レイ / ヘビツカイシルバー - 山崎大輝
ハミィ / カメレオングリーン - 大久保桜子
スパーダ / カジキイエロー - 榊原徹士
佐久間小太郎 / コグマスカイブルー - 田口翔大
ホシ★ミナト - 松本寛也
惑星スリーピー・理事長 / リジチョウインダベー - 山本康平
教官たち - 福沢博文、高田将司、下園愛弓、五味涼子、草野伸介、神尾直子
ガル - 中井和哉
バランス - 小野友樹
チャンプ / オウシブラック - 大塚明夫
ラプター283 - M・A・O
ショウ・ロンポー / リュウコマンダー - 神谷浩史
セイトカイチョウインダベー、コウチョウインダベー - 伊藤陽佑
キョウトウインダベー - 宮島咲良