tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
エイケン (企業)
株式会社エイケン(EIKEN Co.,Ltd.)は、日本のアニメ制作会社。株式会社ADKエモーションズの子会社。日本動画協会正会員。
1952年、テレビの放送開始に合わせ、テレビ受像機の輸入販売会社として、当時のヤナセ社長である梁瀬次郎の発案で日本テレビジョン株式会社(Television Corporation of Japan Co.,Ltd.、以下TCJ)が設立。しかし、テレビの普及が予想以上に早かったことから、1950年代半ばにはサイドビジネスとしてテレビCMの制作に手を出すようになり、間もなくそのCM制作の方が本業になっていた。そのCM制作の際にいわゆるアニメCMを多く手掛けていた事が、エイケン発足のきっかけとなる。
1963年、『鉄腕アトム』の影響でアニメブームが起きる直前、アニメCMの制作陣を分離独立する形で、TCJ映画部を発足。彼らを真っ先にテレビアニメ制作に当たらせ、『仙人部落』を制作した。その後、『鉄人28号』のヒットで、経営は軌道に乗る。最盛期には作画から編集に至るまで300名以上の従業員を抱えていた。
1969年3月10日、テレビアニメ制作を担っていた映画部が株式会社テイ・シー・ジェー動画センターとして分社化。映画部部長の村田英憲が社長に就任し、これを現在のエイケンの創業とした。同時期、これまでアニメ制作の中心だった企画室長の高橋茂人が上司の村田と袂を分かつ形で独立し、瑞鷹を興した。分社に伴って人員を大幅に削減して経営をスリム化。社屋も東京都港区港南(品川)から荒川区南千住の東京スタジアム(現在の荒川総合スポーツセンター)付近に移転した。
同年10月5日、『サザエさん』(フジテレビ系列)放送開始。1979年9月16日に最高視聴率となる39.4%を記録(ビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム)し、放送開始から半世紀以上経過した現在も安定した視聴率を獲得する長寿番組に成長。国民的アニメとして広く認知される。以後、『サザエさん』の制作がエイケンの経営の柱となる。また、『サザエさん』はアニメ業界のデジタル化、ハイビジョン化を経てもハンドトレス、セル彩色、フィルム撮影といったアナログ作業工程を長らく堅持し続けた。映画用フィルムやセル画材の生産終了、アナログ作業に対応可能な外注先の事業撤退・廃業など物理的要因が重なり、2013年10月6日放送分よりデジタル作業工程に移行している。
1973年5月、TCJが保有株式をすべて譲渡したことにより、同社及びヤナセからは資本的に独立。株式会社エイケンに商号を変更した。社名は梁瀬が村田の名前「英憲」(ひでのり)の音読み(えいけん)を採用して命名した。株式譲渡に伴ってTCJはアニメーション制作事業から撤退したため、映画部ならびに動画センター時代に手掛けた作品の著作権は一部を除いてエイケンに移管されている。
1976年10月1日、『ほかほか家族』放送開始。これ以降、フジテレビによる教養・情報系ミニアニメ(ミニ番組)枠は一貫してエイケンが制作を担当し、『親子クラブ』に至るまで幾度の放送時間変更を繰り返しながら続いた。同番組終了後もミニアニメ枠は維持され、2016年からは『ぼのぼの』を制作・放映している。
1990年、自社ビルが完成し、現在地に社屋を移転する。同年以降、企画・製作した作品の制作管理はメルヘン社やマジックバスなど同業他社に委託し、エイケン自体は『サザエさん』の制作に専念するようになる。
2002年7月、エイケンの発行済み株式の70%を広告代理店のアサツー ディ・ケイ(ADK)が取得し、同社の子会社となる。併せて、ADK特別顧問の関谷猪三男が取締役会長に就任した。また、フジテレビも同時期に株式の10%を取得している。
2007年、会長の関谷が退任。創業者で代表取締役社長の村田が代表取締役会長に就任し、副社長の毛内節夫が代表取締役社長に就任した。
2008年、東京国際アニメフェア2008にて、村田が第4回功労賞表彰を受章。
2014年、「エイケンクラシカル」ブランドを立ち上げ。ベストフィールドにより、初期作品のDVD-BOXが展開された。
2017年8月31日、村田英憲が代表取締役を退任し、名誉会長に就任した。
2018年3月10日、2019年に分社化から50周年を迎えるのに伴い「エイケン50周年プロジェクト」を開始。併せてエイケンがこれまで制作した人気アニメの登場キャラクターが集合したメインビジュアルも公開された。
同年3月27日、毛内節夫が代表取締役を退任して取締役相談役に異動したことに伴い、取締役の中村達朗が代表取締役社長に昇任した。
2023年3月27日、中村達朗が代表取締役を退任して顧問に異動したことに伴い、ADKマーケティング・ソリューションズ出身の高田幸郎が代表取締役社長に就任した。
スタジオ・ライブ - アニメーターの芦田豊雄が虫プロダクションを経て設立。
草薙 - 美術スタッフを務めた中座洋次が早乙女プロダクション、フリーを経て設立。
スタジオWHO - 美術スタッフを務めた藤田勉が設立。
アド・コスモ - 美術スタッフを務めた泉谷実が現代制作集団出身の山本善之と設立。美術部門は解散し、事業もスタジオ・コスモに承継された。
パンメディア - 制作進行を務めた大場伊紘がズイヨー映像、日本アニメーションを経て設立。現在は解散。
キュープロ - 撮影スタッフの柳田久次郎が設立。現在は廃業。
スタジオズィーベン - 撮影スタッフの新井隆文が設立。現在は廃業。
ジェック・イー - アニメーターの小林勝利が金子勲、堀越新太郎、岡田宇啓らとともに設立。スタジオエルに吸収合併。
村山修(西村則男)
山崎立士(アサツー ディ・ケイ出身)
渡辺創(ディーライツ出身)
小林利雄(元宣弘社代表取締役社長)
松本美樹(元宣弘社プロデューサー)
松下洋子(元常務取締役、キティ・フィルム→アサツー ディ・ケイ出身)
野坂律子(脚本家、文芸担当)
江川真規(美術→文芸担当)
面出明美(脚本家、元文芸担当)
成島由紀子(脚本家、元文芸担当)
大浜誠(脚本家、元文芸担当)
中座洋次(草薙創業者、元美術担当)
藤田勉(スタジオWHO代表、元美術担当)
中島理(フリー、元美術担当)
宇田川幸勅(宣伝担当、現:テレビせとうち)
近藤栄三(制作担当、元総合ビジョンプロデューサー、現:NHKエンタープライズ)
吉田宰祐(制作担当)
貝田貴仁(制作担当)
リンキン・パーク
6月22日 - テレビ朝日「ミュージックステーション」 ※テレビ放送では音声と演奏がズレていたが、局側の放送ミスである。
6月23日 - MTV ビデオ・ミュージック・アワード・ジャパン(VMAJ)
- サマーソニック13 -
8月10日 - 千葉マリンスタジアム, 11日 - 大阪(舞洲サマーソニック大阪特設会場)
- プロモーション来日 -
4月25日 - 日本テレビ「NEWS ZERO」
2007年11月以降の日本公演の音源は2017年9月 から、有料でMP3(320kbps)をダウンロードすることができる(現在は休止中)。
2009年8月9日の大阪公演でチェスターが「New Divide」の歌詞を間違えるところがあるが、ダウンロード版ではカットされている。
2017年11月に来日公演が予定されていたがチェスター・ベニントンの訃報などもありキャンセルされた。
クリスティーナ・リッチ
Christina Ricci
クリスティーナ・リッチ(Christina Ricci, 1980年2月12日 - )は、アメリカ合衆国の女優。身長153cm。クリスティナ・リッチと表記されることもある。
カリフォルニア州サンタモニカにて4人兄弟の末っ子として生まれた。父親は弁護士資格を持つ精神科医であり、母親は元モデルで不動産関連の仕事をしていた。自身の生まれについて、イタリア系というよりは、スコットランド=アイルランド系だと語っている。
子供の頃はニュージャージー州モントクレアに移り、そこで高校1年まで過ごした後、ニューヨークの私立学校Professional Children's Schoolに転校。両親は1993年に離婚し、以来、弁護士の父親とは会っていないという。両親の離婚後、自傷行為に走ったこともあった。
8歳のときに学校劇に出演していたところを見出され、TVコマーシャルに出演。そして、9歳のときに子役として『恋する人魚たち』に出演し、映画デビューを果たした。その後『アダムス・ファミリー』シリーズのウェンズデー役で人気が出た。
演技を学んだことはないが、現在は子役から脱皮し、演技派としてさまざまな作品に出ている。1998年の作品『バッファロー'66』での演技はそれを裏付けるものであった。以後、特に数年間(2000年代前半まで)は集中的に多くの作品に出演した。
近年はメジャー映画からインディーズ映画まで、またコメディ映画からジョニー・デップと共演したスリーピー・ホロウなどホラー映画まで、幅広いジャンルの映画出演を続けている。また、自身の製作会社Blaspheme Filmsを設立、プロデューサーとしても活躍している。
一時期拒食症に悩んだという。また、胸を小さくする手術を受けている。いずれも背景には「役作り」という一面がある。
2006年に雑誌Wの表紙にトナカイの毛皮姿で掲載されたことからPETAからこの年の最悪ファッション・セレブの一人として名前が挙がった。この出来事により、リッチ自身のファンサイトが閉鎖したことを受けて、リッチは毛皮を着用しないと表明した。後日、PETAの代表は最悪ファッション・セレブからリッチの名前を消した。
2003年から2006年まで俳優のアダム・ゴールドバーグと交際。2009年3月にコメディアンのオーウェン・ベンジャミンと婚約したが、同年6月に解消。
テレビドラマ『PAN AM/パンナム』の撮影現場で出会って交際中だったスタッフのジェームズ・ヒアーデゲンと2013年に婚約した。2013年にヒアーデゲンと結婚、2014年に第一子が誕生している。2020年7月、ヒアーデゲンとの離婚を申請した。2021年1月には「肉体および精神的暴力」を理由にヒアーデゲンに対し接近禁止命令を申請した。
2021年8月、妊娠を発表、10月にヘアスタイリストのマーク・ハンプトンと再婚した。12月に第二子となる女児クレオパトラ(クレオ)を出産した。
サン＝ラザール駅
サン=ラザール駅(サン=ラザールえき、ガール・サン=ラザール、仏:Gare Saint-Lazare)はパリに6つある主要ターミナル駅の1つである。
パリではパリ北駅に次いで利用者の多いターミナル駅で、1日の利用者数は約28万人である。パリ北西方面の近郊列車の利用が全体の9割を占め、残りの1割がノルマンディ地方の主要都市に向かう長距離列車である。TGVの発着は無いため、パリのターミナル駅の中では華やかさに欠けるといわれる。プラットフォームは27番線まであり、駅周囲より1段低い掘割の中に構築されている。
駅舎は幅200mの壮大なファサードを持っているが、駅前広場に4つ星のターミナルホテルが建っているため正面から駅舎全景を見る事はできない。駅舎は左右対称で、両端に西口と東口を配置している。東口正面には時計を柱状に積み上げたオブジェがある。
1837年8月26日に開業し、パリのターミナル駅で最も古い歴史を持つ。当初は小規模な駅であったが、拡張工事が継続的に行われ1854年には乗り場は14番線まで増えた。1924年には第三軌条で電化されたが、1960年代に通常の架線方式に変更された。
1998年に併設地下駅のオスマン=サン=ラザール駅 (Hausmann-Saint-Lazare) が開業し、RER-E線の終着駅となる(2004年現在)。
2003年12月には全自動運転の最新メトロ14号線がサン=ラザール駅まで延伸し、駅舎西口の正面に球形ガラス張りの新たなメトロ入口が設置され、メトロ地下駅の内装も全面改装された。
ノルマンディー地方へ向かう特急列車(コライユ・アンテルシテ Corail Intercités)が発着。
サン・ラザール駅 - カーン
サン・ラザール駅 - カーン - シェルブール=オクトヴィル
サン・ラザール駅 - トロヴィル・ドーヴィル
サン・ラザール駅 - ルーアン
サン・ラザール駅 - ルーアン - ル・アーヴル
サン・ラザール駅 - ルーアン - ディエップ
近郊線(トランシリアン)
ヴェルサイユ、ナンテール、ポントワーズなど、パリ北部、西部の郊外へ向かう列車が、地上ホームから発着。
オスマン=サン=ラザール駅が地下に併設されており、RER E線が発着している。
地下でメトロ3, 9, 12, 13, 14号線が連絡している。
パリのターミナル駅では、最も都心部に近く利便性が高い。デパート街オスマン通りやオペラ座にも近い。
駅舎側面よりウロップ橋方面へ続くローマ通りにはパリ音楽院の旧校舎があったため(音楽院自体は現在ラ・ヴィレット公園へ移動)、現在は楽譜屋・楽器屋街となっている。
19世紀の印象派絵画全盛期には多くの画家たちが駅周辺に住んでいた。画家のモネはこのサン=ラザール駅を題材にした連作をいくつか描いている。駅内部の列車が到着する様子数枚、および駅ホームの北端よりウロップ橋とその下を通る線路を眺めた場面の絵などがある。エドゥアール・マネは、この駅を背景にした人物画『鉄道』を制作した。
またポントワーズ、エトルタ、ルーアン等、当駅から発車する列車が向かうセーヌ川下流の町は当時の印象派の画家に好んで描かれる舞台となった。
雷電爲右エ門
文化年間に江戸の大火で一度消失したために雷電の支援を得て復元されたが、「天下無双雷電」と刻まれていたことと、前例のない異形(鐘を吊るす龍頭には二人の力士が四ツに取り組み、雷電の臍に向かって撞木を付くなど)のため、幕府から不届きであるとして取り壊された。二代目の鐘は明治末期に作られ、雷電寄進当時の鐘銘が写されたといわれる。太平洋戦争で軍部に供出されて行方不明となっていたが、平成になって戻ったものである。それぞれの一番鐘をついたのは、文化の復元時には雷電、明治に再現された時は大砲万右エ門、平成に帰還した時には千代の富士貢だった。なお、鐘樓の台座だけは雷電寄進当時のもので、鐘樓は平成になって再建されたものである。
蜀山人が「百里をもおどろかすべき雷電の手形をもって通る関と里(関取)」と添えたものが有名で、生家のほかに十数枚が現存し、江戸払いを受ける直前となる「文化十一年四月四日」の日付のついたものを、相撲博物館が所蔵している。
雷電が望月の駒形神社で相撲をとり、灯籠を献納した。その時に使用したの雷電名入りの水引類も保存されている。
1745年(寛政5年)、雷電が巡業の折に立ち寄り、子宝を願って願をかけた。程なく娘が生まれたため、三清山を買ってこれを寺に寄進した。後に寺が洪水に見舞われた折、この山に移転する。現在も子宝の御利益があるとされるとともに、歴代の横綱の木像十数体が安置されている。
-東御市
―雷電生家管理委員会
萩山教嚴
萩山 教嚴
萩山 教嚴(はぎやま きょうごん、1932年3月20日 - 2015年10月13日)は、日本の政治家。自由民主党所属の元衆議院議員(6期)。伊吹派所属。
長男の萩山峰人は氷見市議会議員(2003年の富山県議選に立候補し落選)。
1932年:石川県羽咋郡北志雄村(現・宝達志水町)の寺院の次男として生まれる。
1953年:石川県立羽咋高等学校卒業
1957年:立命館大学法学部卒業、衆議院議員・正力松太郎の秘書( - 1969年)
1971年:富山県議会議員(2期、- 1979年)
1979年:第35回衆議院議員総選挙で落選
1980年:第36回衆議院議員総選挙で落選
1983年:第37回衆議院議員総選挙で落選
1986年:第38回衆議院議員総選挙で落選
1990年:第39回衆議院議員総選挙に片岡清一の後継者として出馬し、初当選。
1994年: 大蔵政務次官( - 1995年)
1997年:自民党副幹事長( - 1999年、2001年1月 - 4月、2002年-)
2000年:大蔵委員会委員長( - 2001年)
2001年:第1次小泉内閣にて防衛庁副長官( - 2002年)
2002年:司法制度調査会副会長、外交調査会副会長
2003年:勲二等旭日重光章受章
2005年:第44回衆議院議員総選挙で、いわゆる「刺客」として自身初の小選挙区(富山3区)候補を経験。綿貫民輔国民新党代表に敗北し比例復活で再選、6期目。
2006年:党人事委員会委員長に就任。
2009年:第45回衆議院議員総選挙に出馬せず、政界を引退。
2010年:銀杯一組(第3号)を賜る。
2015年10月13日:虚血性心不全のため死去。83歳没。叙従三位。
自由民主党政務調査会建設部会長を務めた建設・道路族議員であり、北陸新幹線の早期開業、能越自動車道や国道160号の4車線化、新湊大橋の整備などに尽力した。
2007年2月1日、衆議院予算委員会にて厚生労働大臣柳澤伯夫に対する質問の際、萩山は柳澤の「産む機械」発言に関し、柳澤の家族は女性ばかりであることを指摘するとともに、発言の文脈の一部だけ取り出して批判されることに同情している旨を発言している。また、質問の冒頭では、内閣総理大臣安倍晋三の父安倍晋太郎と若き日の萩山との思い出が語られ、議場の笑いを誘った。
日中国会議員書画展へ書画を提供している。
羽咋高校時代には相撲部に所属し高等学校相撲金沢大会で団体優勝を経験した。全国の大学の相撲部から誘いがあったが、同じ石川県出身の衆議院議員・小川半次からの誘いが決め手となり、小川の母校である立命館大学への進学を決めた。
正力松太郎が読売新聞社主だった時代は、読売新聞の社員として秘書課に勤務していた。
未来をつくった人々
未来をつくった人々 〜ゼロックス・パロアルト研究所とコンピュータエイジの黎明〜
『未来をつくった人々』(みらいをつくったひとびと、Dealers of Lightning)は、マイケル・ヒルツィックの著作の和訳書。パロアルト研究所と、そこに関係する科学者について書かれた物語。研究所を創設する段階から記されている。
原著は英語で記されている。英語版には、ハードカバー版とペーパーバック版がある。
著者のマイケル・ヒルツィックは、ロサンゼルス・タイムズ紙の通信員。アメリカ合衆国カリフォルニア州の南部に在住。
Introduction タイムマシン
Part I天才
Part II発明家
Chapter13ボブジーの双子、ネットワークを作る
Chapter14What You See Is What You Get
Part IIIメッセンジャー
Chapter18フューチャーズ・デイ
Chapter19フューチャー+1
Chapter23スティーブ・ジョブズ、舞台に出たりて曰く
Chapter13 の「ネットワーク」とは、原著によると、イーサネットのこと。
Chapter22 の「ビガリズム」は、原著で Biggerism と表記されている。
肌色
肌色(はだいろ)は、日本における色の一つで、日本人の多数派にとって、平均的であると考えるところの、肌の色をイメージした、薄いオレンジ色を指す。浅黒く日焼けした肌は肌色ではなく小麦色などと呼ぶ。同じアジア人でも東南アジアによく見られる浅黒い肌は、茶色や褐色と言われる。
英語ではフレッシュ (flesh、人肉) に該当するが、これは厳密には日本語の肌色よりも白色人種の肌の色に近い。日本語としては肉色(にくいろ)と訳されることもある。
近年は、肌色やフレッシュ他、色調名称としては適切ではない表現として使用を控えられつつある。近年の呼び換えの動きについては後節「#差別意識に対する取り組み」を参照。
「肌色」とはここで述べている「人肌と同様の特定の色」という意味のほかに、多くの辞典類では大まかに「ヒトの肌の色」そのものを意味する場合や、器物などの「地肌の色」を指す場合もあるとされている。
人肌の色としての「肌色」は色彩を表す言語としては特殊な面があり、特定の色を指す場合でも人肌または人肌と密接に関わるものを意図した場合に使われている。例えば下着類や化粧品は肌色と呼ばれるものがある一方で、茶封筒などの人肌とは無関係のものに対して肌色に近い色が存在しても通常は肌色と呼称されず、薄橙や薄茶など別の表現が用いられるのが普通である。
しかしJIS慣用色名により肌色が特定の色として定められており、厳密に特定の色を表現する必要がある場合はその限りではない。色を利用する立場における既成の「肌色」は汎用性のある特定の色として利用されることがあり、かつては画材などにも用いられていた。
例えば、過去には市販の児童向けクレヨンや色鉛筆において、人を描くときのために16色程度の最低限のセットに含まれる色に「肌色」という呼称の色が含まれることが多かった。そのような使用できる画材色が極端に限られている状況下において電球色や月、木材のような微妙な色を表現するためには、あえて肌色をベースに描くことも貴重な手段となりうる。しかし肌のための色という言語上の固定観念は根強く、描画目的であっても肌以外のものに肌色を使うことを無意識に避ける者は少なくない。
表現としての「肌色が多い」という場合、これは素肌の露出が多い色気のあるもののことを示す。
人種差別に対する問題意識から、人種・個人差・日焼けの度合いによって肌の色は異なるのに特定の色を肌色(フレッシュ)と規定することはおかしい、としてこの名称を避ける動きがあり、クレヨン・色鉛筆・絵具等で従来の肌色を薄橙(うすだいだい)やペールオレンジ (pale orange) 等と言い換える場合がある。アメリカでは、たとえば1962年にCrayola社は肌色に相当する flesh の呼称を“peach"(ピーチ)と呼び変えている。
日本では、2000年にトンボ鉛筆・三菱鉛筆・サクラクレパスが協議の結果として「はだいろ(肌色)」の呼称を「うすだいだい」に切り替えたのを契機に、「肌色」の呼称を取りやめる動きが広がり、2005年から2006年頃には全てのクレヨンからこの呼称が撤廃された。この問題は経済産業省の専門部会であるJIS改正案作成委員会での議論も実施されていた。
近年の韓国でも、「肌色」を意味する 살색 は、「軟朱黄色」を意味する 연주황색 か、「あんず色」を意味する 살구색 に言い換えられるようになっている。
江戸時代以前、仏教が広く一般に広まるまでのかつての日本において、この色は「宍色(ししいろ)」と呼ばれていた。「宍色」とは獣の肉色の意味である。肉食を禁じられた人々は、これに代わる呼び名を考えた。そして考え出されたのが「肌色」という呼び名である。
「肌色」という呼称を日本人が理想の肌の色として育んできた、文化として守る価値のある概念であると考える意見もあり、呼称改正の動きに反対する主張もあったという。
デビルマン (映画)
2020年12月14日 (月) 16:35 (UTC)
『デビルマン』(DEVILMAN)は、2004年10月9日東映系公開の日本の特撮映画。永井豪の漫画『デビルマン』の実写映画化作品で、PG-12指定。
制作費10億円に対して興行収入は5.2億円と興行的大失敗に終わった。評価も非常に低く、公開前より「すべてにおいて徹底できない映画」「めまぐるしくアングルを変えればごまかせると思っている安いCG」「すべてに通暁する中途半端さ」と評され、後年においても「多くの酷評が寄せられたことで知られている」と公然の事実として言及される。
「原作漫画の完全実写映画化」というキャッチフレーズのもと、制作費10億円をつぎ込みVFXをふんだんに用いて製作された。当初、公開は2004年5月ごろを予定したが「驚異の映像をふんだんに駆使し、満足のいくクオリティーに仕上げること」を確約するため10月に延期した。特撮映画・テレビを手掛ける東映と、アニメを手掛ける東映アニメーションがタッグを組んで特撮シーンが製作され、それを「T-Visual」と名づけて売り出した。先にアニメによる作画を行い、それにしたがってCGに動きをつけ、CGカットの中に一瞬だけ手描きの絵が挿入されたりと「アニメと実写の融合」という新しい表現を試みている。
本作品が公開された2004年には他にも『CASSHERN』(4月)、『キューティーハニー』(5月)、『NIN×NIN 忍者ハットリくん THE MOVIE』(8月)と往年の人気漫画・テレビアニメをVFXを用いて実写化した映画が公開された。それらの評価はまちまちであるが本作品はその中でも特別に評価が低く、多くの酷評が寄せられた。
映画評論家の前田有一は本作品を「ポスターだけはいい映画」として100点満点中2点と評し、作家の山本弘も自身の公式ホームページで冗談めかしながらも「僕はこれから映画を作ろうという人間すべてにこの映画を観せるべきやと思う。だってこの映画を観たら、娯楽映画を作る際に、何をやったらあかんかがよく分かるやろ? それさえ守れば、駄作が作られる可能性が極端に減らせると思うねん」と述べている。また唐沢俊一もこの作品を「事故」にたとえ、野次馬気分で見に行く映画であると指摘した。第14回東京スポーツ映画大賞特別作品賞において、審査委員長の北野武は「映画『デビルマン』は『みんな〜やってるか!』『シベリア超特急』『北京原人 Who are you?』に続く映画史に残る四大おバカ映画。酔っ払って見たらこれ以上のものはない」と述べた。その他にも各新聞・各種の映画サイトで酷評が寄せられ、最低映画を決定する「文春きいちご賞」(週刊文春主催)の2004年度で1位を獲得、同趣旨の第1回「蛇いちご賞」(スポーツ報知)でも作品賞に選ばれた。
これらの評者が挙げる批判点としては以下のものがあり、最低映画として世間に知られることとなった。
主演の伊崎兄弟をはじめとしたメインキャストに演技経験が皆無か乏しいタレント多くがインタビューなどで「演技は初めて」と述べている。が大量に起用され、その様子は「学芸会」と評されたただし、川本巳依子(ミーコ)を演じた渋谷飛鳥だけは例外で、「原作を知らなかったから、ミーコになりきるために原作を読んで役に臨んだ」とコメントしたことが、「プロの鑑」などと好意的に受け止められた。。
原作の話の筋を短い上映時間に詰め込んだ結果、原作では整合性の取れる部分が映画で意味不明になっている。全体が細切れのエピソードの単なる羅列になり、物語の進行上で重要な場面の大半がカットされている。
小林幸子小林は第14回東京スポーツ映画大賞特別作品賞の表彰式において、ビデオレターを寄せた際に「突然呼び出されて何が何だかわからないうちに出演することになった」とのコメントを残している。やボブ・サップ、小錦などの有名人のカメオ出演に全く意味がなく話の緊張感を削ぐだけになっている。
格闘シーンのCGに迫力が無い。
公開前のポスターと全く異なるシレーヌのデザインが批判を浴びた。
本作と同じく東映東京撮影所が制作し、2022年に公開された映画『大怪獣のあとしまつ』も評価が低く、『令和のデビルマン』とする声もあり、評価の低い映画の典型例としても扱われるようになった。
原作:永井豪
製作総指揮:泊懋
企画:遠藤茂行、森下孝三、石井徹、木村純一、竹内淳
プロデューサー:冨永理生子、松井俊之、北﨑広実
監督:那須博之
脚本:那須真知子
撮影:さのてつろう
ステディカム:佐光朗、清久素延
特撮監督・VFXプロデューサー:佛田洋
デビルマンコンセプトデザイン:寺田克也
キャラクターデザイン:衣谷遊
CGプロデューサー:氷見武士
CGスーパーバイザー:野口光一
CGアニメディレクター・絵コンテ:宮原直樹
VFXテクニカルスーパーバイザー:根岸誠
特殊撮影・VFXコーディネーター:高橋政千
アクションコーディネーター:野口彰宏
アクション監修:小池達朗
衣装:森口誠治、鶴岡英門
造型・特殊メイク(デビルマン・サタン・ミーコ):中田彰輝
特殊造型(シレーヌ・美樹の首):三木康次
ラボ:東映ラボ・テック
製作プロデューサー:生田篤
キャスティングプロデューサー:福岡康裕
協力:ボーダフォン、プジョー・ジャポン
製作者:坂上順、高橋浩、黒澤満、早河洋、東聡
製作:『デビルマン』製作委員会(東映、東映アニメーション、東映ビデオ、テレビ朝日、バンダイ、ラッドガー)
牧村美樹:酒井彩名
牧村啓介:宇崎竜童
牧村恵美:阿木燿子
飛鳥教授:本田博太郎
シレーヌ:冨永愛
川本巳依子(ミーコ):渋谷飛鳥
ススム:染谷将太
ニュースキャスター モリソン:ボブ・サップ
牛久雅夫:仁科克基
重森隆夫:大沢樹生
青山:金山一彦
上田:きたろう
佃:鳥肌実
沼田:今井雅之
長田:俊藤光利
ジンメン:船木誠勝
六平:田中鈴之助
洋二:川久保拓司
ミノル:中山貴将
沙織:仲程仁美
由香:石川佳奈
美穂:森本ゆうこ
ススムの父:小倉一郎
ススムの母:洞口依子
佃の同僚:モロ師岡、有福正志
中学校の先生:布川敏和
アジトのデーモン:KONISHIKI
隣家の中年女:小林幸子
神父:永井豪
銃を受け取る車椅子の男:的場浩司
地下鉄の乗客:嶋田久作
並樹史朗、清水宏、城春樹、殺陣剛太、清水一哉、正岡邦夫、町田政則、中山弟吾朗、戸田信太郎、ポイズンJULIE澤田、マーク武蔵、タノムサク鳥羽、男色ディーノ、夢野まりあ、宮沢麻衣、鷹城佳世、菊池隆志、真田幹也、須藤為五郎、羽柴秀矢、出口哲也、宇賀神明広、植村喜八郎 ほか
第1回蛇いちご賞(全4部門中3部門の受賞)
男優賞:伊崎央登、伊崎右典
監督賞:那須博之
東映ビデオより発売された。
DEVISUAL ver.0 デビルマン解体新書 -シレーヌ編-(DVD1枚組、2004年9月21日発売)
デビルマン 通常版(DVD1枚組、2005年4月21日発売)
デビルマン プレミアムセット(DVD2枚組、2005年4月21日発売・初回限定生産)
とく報!4時ら
『とく報!4時ら』(とくほう よじら)は、静岡放送(SBSテレビ)で放送されていた地域密着型情報番組。放送時間は月曜 - 金曜 16:00 - 16:54。
2004年10月4日に番組がスタート、当時は15:50からの放送だった。2005年6月1日にハイビジョン制作へ移行。
静岡県のテレビ各局は、NHK静岡放送局(不祥事による経費削減のため、2006年3月で17時台を打ち切り)、静岡朝日テレビ(とびっきり!しずおか)、静岡第一テレビ(静岡○ごとワイド)が既に夕方の情報ワイド番組を放送している。SBSも2004年秋から夕方ワイドに参入することで、これまで午前に放送してきた『Soleいいね!』を金曜日のみの放送として暖簾を分ける形で始まった。
当初はSBSとしては珍しくタレントが司会であったり、キッチンカーなるものを出動させたりしていたが、2005年10月からは現在の形に落ち着いた。他局の夕方ワイドがグルメ企画に頼りつつある中、中継を多用するなどニュース性を強めることで差別化を計っていた。
番組は2009年3月20日に終了。SBS夕方の情報ワイド番組は『SBSテレビ夕刊』と統合され、『SBSイブニングeye』に引き継がれた。
2007年5月22日には、SBSのキー局・TBSの『リンカーン』が乱入するような形でメンバーらが旗などを掲げ(カメラの向きに合わせて)たり、中継終了間際になると変顔などをしてカメラに映り、終了時には中継担当リポーターと一緒にスタジオにいる出演者を呼んだりした。また、天気予報でも画面右隅に番組の大きい旗を掲げたメンバーが小さく映ったりした。
2008年11月7日、SMAPの中居正広(グループは2016年末に解散)とTBSアナウンサーの安住紳一郎が、中居の主演映画『私は貝になりたい』をPRするために本番組にゲスト出演した(安住は同作品の名誉宣伝部長)。この模様は、同年11月18日放送のTBS系『ぴったんこカン・カン』で全国放送された。ちなみに、中居らが出演している際のADは泉ピン子が務めた。
☆はSBSアナウンサー、★は元SBSアナウンサー
大石吾朗(月曜 - 木曜/2004年10月 - 2005年9月)
鈴木康子(月曜 - 金曜/2004年10月 - 2005年9月、当時☆)
中澤志月(月曜 - 木曜/2005年10月 - 2006年12月、当時☆)
首藤美貴★(金曜/2005年10月 - 2007年9月)
野田靖博☆(月曜 - 金曜/2005年10月 - 2009年3月、以前は月曜 - 木曜)
平尾典子(月曜 - 木曜/2007年1月 - 2009年3月、以前は中継)
鬼頭里枝☆(金曜・兼リポーター/2007年10月 - 2009年3月)
(2004年10月 - 2005年9月)
石島さわか(2004年10月 - 2005年3月)
大石岳志☆(月曜/2005年4月 - 2005年9月)
國本良博☆(月曜・木曜)
長谷川玲子★(火曜・兼リポーター)
牧野克彦☆(隔週金曜・兼リポーター、以前は金曜司会)
原田亜弥子☆(隔週金曜)
西尾あい(元中部日本放送アナウンサー)
吉田幸真☆(以前は中継)
松永直子☆(2006年4月 - 2009年3月)
高塚奈央子☆(2007年10月 - 2009年3月)
伊藤充宏(木曜、SBS専任局長)
牧野光子(金曜、元NHK静岡放送局キャスター)
いずれも『SBSテレビ夕刊』担当キャスターで、野路と水野・小沼のいずれか一方が出演。
野路毅彦☆
水野涼子☆(月曜 - 水曜)
小沼みのり☆(木曜・金曜)
クリスタル観光バス
株式会社クリスタル観光バス(クリスタルかんこうバス)は、かつて人材派遣・業務請負の最大手だったクリスタルの傘下でバス事業を行っていた子会社群。合計4社の同名企業が、東京都北区、愛知県名古屋市、大阪府東大阪市、和歌山市に存在していたが、東京・愛知・大阪の3社はその後大阪バスグループ(現・東京バスグループ)に移り社名を変更しており、グループから離脱した和歌山の1社のみが2019年現在この社名で事業を継続している。
本項では上記4社について記述しているが、そのうち和歌山の1社については更に別節を設けて記述している。また他の3社については東京バスグループを併せて参照。
かつて人材派遣・業務請負の最大手だったクリスタル(後のラディアホールディングス・プレミア)の子会社群。2001年10月から近畿日本鉄道・阪神電気鉄道・名古屋鉄道・南海電気鉄道など私鉄系の観光バス会社を次々と買収し、それぞれの社名(商号)を「株式会社クリスタル観光バス」とした。
その後グッドウィル・グループ(後のラディアホールディングス→アドバンテージ・リソーシング・ジャパン→プロンプトホールディングス、現:テクノプロ・ホールディングス)のクリスタル買収に伴う労働者派遣事業以外の事業見直しにより、各地の「クリスタル観光バス」は整備専用会社とともに大阪バスへ譲渡され、社名をそれぞれ東京バス、名古屋バス、近畿観光バスに変更したが、和歌山のみグループから離脱し、クリスタル観光バスの社名で事業を継続している。
バスの塗色について、クリスタルによる買収後しばらくは各社従来の塗色を使っていたが、旧東京近鉄観光バスの塗色を基本としたデザインに順次変更した。大阪バスの買収後は社名変更したこともあり、CRYSTALデカールの抹消を順次行い、さらには車両置き換えなどで大阪バス塗装への統一を進めた。
1954年2月11日 - 大東京観光バス(東京都北区)設立。
1968年4月1日 - 大阪名鉄観光バス(東大阪市)設立。
1970年 - 大東京観光バスが東京近鉄観光バスに社名変更。
1978年9月18日 - 名古屋阪神観光バス(名古屋市)設立。
1985年9月2日 - 和歌山南海観光バス(和歌山市)設立。
2001年10月 - 東京近鉄観光バス(近畿日本鉄道系)をクリスタルが買収。
2002年3月 - 名古屋阪神観光バス(阪神電気鉄道系)をクリスタルが買収。
2003年1月 - 南海観光バス(大阪市)と和歌山南海観光バス(和歌山市)(ともに南海電気鉄道系)をクリスタルが買収。
2003年9月 - 大阪名鉄観光バス(東大阪市、旧大阪京観バス)と名鉄神戸観光自動車(神戸市・旧神戸京観バス→神戸観光バスに改称、名古屋鉄道による支援で名鉄神戸観光自動車に商号変更)(ともに名古屋鉄道系)をクリスタルが買収。
2006年10月31日 - 親会社のクリスタルがグッドウィル・グループ(現 ラディアHD→アドバンテージ・リソーシング・ジャパン→プロンプトHD)に買収されたことに伴い、グッドウィル・グループの関連会社となる。
2007年4月6日 - グッドウィル・グループの方針により、「株式会社クリスタル観光バス」4社と整備会社「株式会社クリスタル整備サービス」の全株式を株式会社クリスタルから大阪バスに譲渡。
2007年7月 - 和歌山を除く3社がクリスタル観光バスから社名をそれぞれ東京バス・名古屋バス・近畿観光バスに変更。
2007年10月 - 和歌山のみ大阪バスグループから離れる。
クリスタル観光バス(本社:和歌山市)は、貸切観光バス事業を行っている会社。
1985年9月2日 - 和歌山市に和歌山南海観光バスとして設立。
2003年1月 - クリスタルに買収され、クリスタル観光バスに社名変更。
2007年 - 4月に大阪バスグループ入りするも、10月に離脱。
大阪バスグループ離脱後は野鉄観光と経営のグループ化を実施。その後に導入された新車は野鉄観光バスに準じた色違いのデザインの塗色となる。具体的にはNの文字を斜め二重に配し、野鉄観光は朱色と緑色のところ、当社のそれは水色と緑色となる。また、一部に残る和歌山南海観光バス色車で後部のみ朱色と黄色のNの文字を斜め二重に配した野鉄観光デザインに変更した車体も存在する。
2020年7月18日 - 初の路線バスとなる「和歌山特急ニュースター号」運行開始。大阪バスとの共同運行。
本社・和歌山営業所(旧和歌山南海観光バス):和歌山県和歌山市吐前992番地
大阪営業所:大阪府泉南郡岬町深日1297番地1
国産2社(ジェイ・バス、三菱ふそうトラック・バス)が製造した車両が使用される(日野・セレガ、いすゞ・ガーラ、三菱ふそう・エアロエース)。先述の「和歌山特急ニュースター号」には大阪バスから移籍したエアロエースを供している。
東京近鉄観光バス
東京近鉄観光バス株式会社(とうきょうきんてつかんこうバス)は、かつて存在した近畿日本鉄道子会社で近鉄グループの貸切観光バス会社である。本社は東京都文京区水道橋で、営業所を北区滝野川、足立区宮城、さいたま市に置いて東京都と埼玉県内を営業エリアとしていた。
1954年に、鳥取資本の日ノ丸自動車グループの大東京観光自動車として設立されて後年に近鉄グループへ加わり、1964年にオリンピック観光バスを合併して近鉄大東京観光バスへ、1970年に東京近鉄観光バスへそれぞれ社名を変更している。社章は東京都章である亀の子印の中心に近畿日本鉄道の社紋を加えたもので、私鉄総連に加盟している。
2001年10月に近鉄本社再建のためクリスタルへ売却されて株式会社クリスタル観光バスになるも、車両はクリスタルのロゴ追加など小変更のみで東京近鉄時代の塗色を継承する。以後クリスタルは、大手私鉄系観光バス会社を買収し規模を拡大するもグッドウィルグループへ移譲される。グッドウィルの本業回帰のため2007年7月に大阪バスへ売却されて社名が東京バスになる。
車両は過去親会社の関連で日野自動車製が多数で、他にいすゞ自動車製、車椅子対応リフト付バス、近畿日本鉄道から移籍された車両も少数ある。
北海道道65号釧路空港線
北海道道65号釧路空港線(ほっかいどうどう65ごう くしろくうこうせん)は、北海道釧路市を通る道道(主要地方道)である。
道東地方の拠点空港である釧路空港から釧路湿原、阿寒摩周、知床の各国立公園をつなぐ観光ルートの起点となることから、。
起点:北海道釧路市鶴丘(釧路空港)
終点:北海道釧路市鶴丘(国道240号・北海道道952号山花鶴丘線交点)
実延長:2.862 km
重用延長:0.026 km
釧路総合振興局 釧路建設管理部 事業課
1961年(昭和36年)3月31日 - 426号として路線認定。
1993年(平成5年)5月11日 - 建設省から、道道釧路空港線が釧路空港線として主要地方道に指定される。
1994年(平成6年)10月1日 - 路線番号を65号に変更。
2004年(平成16年) - 経路切り替え。旧ルートは市道に移管された。
国道240号・北海道道952号山花鶴丘線(釧路市鶴丘〈終点〉)
横浜熱闘倶楽部
横浜熱闘倶楽部(よこはまねっとうくらぶ)は、横浜市に本拠地を置くプロスポーツクラブであるJリーグの横浜マリノス(現・横浜F・マリノス)と横浜フリューゲルス、そしてプロ野球の横浜ベイスターズ(現・横浜DeNAベイスターズ)の3チームを応援し、これからを担う子供たちの夢と感動を与え、また市民の連帯感と活性化、スポーツ文化の発展を目指すことを目的として、1995年に横浜市内の各界各層により結成された。命名者は当時の横浜市長、高秀秀信。
1998年にフリューゲルスがマリノスに吸収合併され消滅したため、1999 - 2000年はベイスターズとF・マリノスの2チームを対象としていた。その後、横浜FCがJリーグ2部(J2)に昇格したので2001年からは再び3チームを対象とすることになった。2012年にはプロバスケットボール・Bリーグ(当時はbjリーグ)の横浜ビー・コルセアーズも加わり4チームが対象となった。
なお2014年からJ3リーグに加盟し、横浜第3のJリーグチームとなったY.S.C.C.横浜は下記再編まで参加しなかった。
2020年10月3日に、市内スポーツチーム11団体で構成される「横浜スポーツパートナーズ」に再編されることが発表された。
冊子「S・PORT(エスポート)よこはま」発行
「半券でGO!!」キャンペーン: ベイスターズ戦と横浜FC、F・マリノス戦の試合チケット(横浜市内で行われる試合のみ)を1枚のチケットで相互に観戦できるようにする企画(市外の人も参加できる)
横浜熱闘V3デークイズ:「横浜熱闘V3デー対象日」(3チームがそろって試合をする日)の勝敗予想。結果に応じて賞品をプレゼント。2008年に、それまで行われていた「横浜熱闘V3デー」に代わって行われ、公式サイトから市民のみが応募できる企画となった。
野球・サッカーの体験教室
Y.S.C.C.(フットサル)
横浜F・マリノス
Y.S.C.C.(サッカー)
横浜ビー・コルセアーズ
おじょママ!F
『おじょママ!F』(おじょママ エフ)は、関西テレビで毎週日曜日の13:57~14:53に関西ローカル向けに放送されたトークバラエティ番組である。
当項目では、当番組の前身となる『モモコ×菜摘×よし子おじょママ!!』と『モモコ×菜摘×よし子おじょママ!P』についても触れる。
司会は、モモコ(ハイヒール)、浜田雅功(ダウンタウン)の妻である小川菜摘、清水よし子(ピンクの電話)の3人。番組は、20~40代の主婦を対象とした内容で、視聴者がモモコ、小川、清水の3人の携帯電話のメールに質問・意見などを寄せて、番組内で紹介するというもの。関西テレビのみライオンの1社提供であったが、末期はしていなかった。
2001年10月16日に全国放送された『しらばかプラス』(関西テレビ・フジテレビ)の関西テレビ側スタッフによって「モモコ×菜摘×よし子おじょママ!!」のタイトルで火曜日の19:29~19:54にスタート、2002年4月、金曜日の19:29~19:57に枠移動。2004年10月3日から、日曜日の朝に放送枠移動、「おじょママ!P」としてリニューアルスタート。「P」の意味は、パワーアップ、プラチナ、パパのことを表した。
「おじょママ!!」時代は東京都世田谷区砧のレモンスタジオでの収録であったが、「おじょママ!P」から大阪市北区扇町の関西テレビ本社スタジオでの公開収録に変わった。
番組で寄せられた意見を元に、2003年と2004年の2月に、近畿地方のローソンで「おじょママ弁当」というのも発売された。
2008年4月より13:57~14:53に移動し、新レギュラーに藤井隆と田中直樹(ココリコ)を加え、「おじょママ!F」となった。「F」とはファミリーのことを表す。
2009年3月29日で番組が終了する事がHP上で発表された。
プロデューサー:山本英夫(吉本興業)、田中栄次(ゼブラゾーン)
プロデューサー・演出:加藤雅也
技術協力:八峯テレビ、FLT、TDKコア、J-WORKS
美術協力:フジアール
収録スタジオ:レモンスタジオ
協力:J-PHONE⇒Vodafone
制作協力:吉本興業、ゼブラゾーン
制作著作:関西テレビ
構成:前田政二、小林仁
ブレーン:小堂稔典、かつよしこ
TD (テクニカルディレクター) :中居龍紀(KTV)
カメラ:中川裕貴(KTV)
VE:山本謙吾(KTV)
音声:永田誠(KTV)
照明:吉岡誠
イラスト:入江和代
美術プロデューサー:杉山茂光(KTV)
美術進行:永田道徳
VTR編集:馬殿陽子(KTV)
CG:疋田花英
編成:和田由美(KTV)
広報:大村貴子(KTV)
ディレクター:文倉大志(KTV)、西川達也・西原久進(メディアプルポ)
プロデューサー:水戸徹(KTV)、貝津幸典(メディアプルポ)、村野裕亮・阪口知里(よしもとクリエイティブ・エージェンシー)
協力:フルネット、Step、ソフトバンクモバイル
制作協力:吉本興業、メディアプルポ
制作著作:関西テレビ
構成:前田政二、小林仁、吉井三奈子、根宜利彰
ブレーン:小堂稔典、かつよしこ、徳田博丸、鈴木一史
TD (テクニカルディレクター) :鈴木智雄
カメラ:朝倉康博(KTV)
音声:小野浩一(KTV)
照明:金子宗央(KTV)
VTR編集:矢野数馬(KTV)
音効:林智也
美術プロデューサー:河真裕美(KTV)
セットデザイン:嶋田良一
美術進行:永田道徳
装置:大神良一
装飾:萬浪隆史
電飾:増本正寿
美容:山本幸一
衣裳:岡本忠治
イラスト:漫☆画太郎、入江和代、ひろぽん
スタイリスト:&masse、EYES、fij、有田真寿美、高橋毅、プランニングカンパニー柿本
メイク:MORE、ビーム
タイトル:広田真吾、小岩勝
CG:三好和也
広報:和田由美(KTV)
ディレクター:文倉大志・東田元・高原礼子(KTV)、西原久進・加藤俊介(メディアプルポ)、片瀬伊久美
演出:西川達也(メディアプルポ)
プロデューサー:水戸徹(KTV)、阪口知里(よしもとクリエイティブ・エージェンシー)
協力:フルネット、Step、ソフトバンクモバイル
技術協力:テレコープ、ビデオスタッフ
制作協力:吉本興業、メディアプルポ、バックアップメディア、クラッチ.、パワーステーション、Devotion
制作著作:関西テレビ
毎年1月2日のスペシャルは、通常は放送しない山陰中央テレビや三重テレビでも放送された。(逆に『快傑えみちゃんねる』の正月特番も東海テレビにて放送された。)
トップス広島
トップス広島(トップスひろしま)は、広島県において異なるスポーツ団体で結成されたNPO法人の通称。正式名称は、特定非営利活動法人広島トップスポーツクラブネットワーク。
広島県を本拠地とするチームが「すべての広島の人々がすべての広島のスポーツを応援するような、郷土愛あふれる広島の実現(オール広島 オールスポーツ)」のスローガンのもと、異競技交流を通じてスポーツの普及振興を目指す組織である。
日本で初めて結成された異競技連携組織。参加団体は2022年7月時点で10競技11団体、基本的に各競技のトップカテゴリに所属するチームが参加している。参加団体の各ユニフォームやトレーニングウェア等の袖に「トップス広島ロゴ」が入っているただし日本野球機構及びセントラル・リーグの規定で、ホーム用のヘルメットとユニフォームの左袖・右袖のいずれかにしか掲示できないことに加え、既に右袖・ヘルメット共マツダの広告としているため、広島東洋カープは掲示を見合わせている。また、サンフレッチェ広島も以前は国内用ユニフォーム右袖のJリーグロゴの上に掲示していたが、2022年のユニフォームには掲示がない。。
具体的な活動としては、広島市内の小学校の体育授業への選手の派遣や広島県内の小中学校への選手や監督などの派遣、競技力向上を目的としたスポーツ教室、地域イベント等への参加など。また他競技間の選手の中で横のつながりもできたという。
広島銀行ブルーフレイムズ(バスケットボール・女子) - 2000年から2003年まで在籍(廃部による脱会)
1993年にサッカーJリーグは社会現象になるほど華々しく開幕したが、1995年以降Jリーグバブルが弾け観客動員に減少傾向が見られるようになった。これに危機感を抱き、更なる企業スポーツからの脱却と地域社会への貢献を目指し、1996年Jリーグ百年構想を発表する。時を同じくして、サッカー以外のスポーツにもバブル崩壊の影響から企業スポーツの撤退・廃部・休部が続出していた。その状況に危機感を持ち1999年12月、サッカー(Jリーグ)・ハンドボール(JHL)・バスケットボール(JBL)・バレーボール(JVL)の4競技における国内リーグ代表者らが異競技チーム連携に向けて集まり、現状打開のテストケースとして広島それぞれの協会内関係者に広島出身者がいたため、かつそれぞれの国内リーグのトップチームが広島にそろっていたため提案しやすかった。に提案した。
2000年4月、任意団体として正式に結成。当初は、サンフレッチェ広島、JTサンダーズ(現JTサンダーズ広島)、湧永製薬男子ハンドボール部(ワクナガレオリック)およびイズミ女子ハンドボール部(現イズミメイプルレッズ)、広島銀行ブルーフレイムズ、の4競技5団体で結成した。こうした経緯から、発足当初はJリーグ百年構想を共通理念とし、広報・スポーツ振興・地域アピールとともに観客動員での相乗効果をも期待していた。翌2001年、広島ガスバドミントン部が加入。創設の理念とは相反してイズミおよび広銀が廃部の危機にさらされる。結果広銀は廃部となってしまうも、イズミは広島メイプルレッズとしてクラブチーム化し存続することとなった。
2003年、活動の拡大に伴い今後の維持と発展を目指しtotoの収益配分や行政の援助などを受けやすくするため、NPO法人申請を行い、2004年2月9日に認証された。同年にはNTT西日本広島ソフトテニスクラブ(現NTT西日本ソフトテニス部)、翌2005年中国電力陸上競技部、2007年コカ･コーラウエストレッドスパークスホッケー部(現コカ･コーラレッドスパークスホッケー部)が加盟した。
2007年当時はスポーツ教室の開催以上の展開は見られず、一般への知名度が低いままであった。2008年・2009年の報道でも一般への認知度の課題について触れられている。状況を打開するべく、2008年度から各チームの実務担当者が定期的に集合し定例会議を開いたり、隔月広報紙を発行している。
2009年にはこれまでプロ野球組織・選手による現役高校生・大学生への指導に制限のある日本学生野球憲章との兼ね合いから参加を見合わせていた広島東洋カープが加入野球憲章の他にも、当時球団としての直接のスポーツ普及事業に消極的な姿勢をとっていたことから(野球教室などの普及活動は主に外部組織であるOB会が行っていた)、当初カープは参加には消極的であった。一方トップス側は設立当初からカープの加入を期待していたが、松田元オーナーの2006年インタビューによるとトップス側からオファーがなかったという。そこで加藤喜作の甥である加藤義明・広島県体育協会会長が仲介した形でカープ加入となった。ちなみにカープとサンフレッチェの2チームは2007年から広島交響楽団も加えてP3 HIROSHIMAというプロ3団体共同プロジェクトを発足させている。。
2010年12月、新たな財源確保としてコカ･コーラが展開する飲料自動販売機の売上の一部を寄付にあてる支援型自動販売機設置を採用する。その「トップス広島支援自販機」1号機を広島信用金庫本社前に設置した。2011年3月に発生した東日本大震災を受けて、酒井大祐や髙萩洋次郎など当時所属9チームの東北出身の選手を含めた72選手で、災害復興支援の街頭募金活動を行った。
また、2018年8月には、地元広島も甚大な被害を受けた西日本豪雨災害の支援活動として、また2019年11月にも、東日本を襲った台風19号の災害支援活動として、街頭募金活動を行った。
2020年4月、広島ドラゴンフライズが加盟正式加盟後にB1リーグ昇格およびB1ライセンスを取得している。。2022年6月にはプロ自転車ロードレースチームのヴィクトワール広島が加盟した。
加盟チームの正会員費や1口5万円で賛同者を募る賛助会員費、主催するスポーツ指導・普及事業の参加料、支援自販機など
シンボルマークを参加団体ユニフォーム・トレーニングウェアへの掲出 - 右袖または左袖に広島県の木・県花である紅葉をモチーフとした「トップス広島ロゴ」
選手間の相互応援 - 公式戦に別競技団体選手が応援観戦する
隔月広報紙の発行(広島経済大学 興動館FLP製作)
主催:トップス広島・広島県バレーボール協会、技術協力:JTサンダーズ広島
主催:トップス広島・Jリーグ、指導協力:サンフレッチェ広島
主催:トップス広島、指導協力:広島ドラゴンフライズ
Doスポーツ指導者派遣事業(広島市教育委員会主催)
ジュニア育成支援事業わんぱくキッズスポーツデー(広島県教育事業団主催)
「トップス感謝祭」…広島県内の小学生約200名が抽選で参加し、各チームに因んだミニゲームを通じて、直接選手と触れ合う(主催 トップス広島、共催･企画運営 広島経済大学 興動館FLP)
他、各市町スポーツ協会が主催するイベント、児童養護施設の児童・心身障害者イベントなどへの選手派遣を行う
- 内閣府
同期方式
電気通信における同期方式(どうきほうしき)とは、送信元と受信先との間で通信を行う際に情報の区切りをあわせるために用いられる方式である。
情報の最小単位であるビット列を確実に識別するために用いられるものである。
別々の信号線で送信されたデータ信号と同期信号を利用し同期を行うものである。受信側に基準クロックは必要ない。同期方式、クロック同期式ともいう。SYNC(Synchronousの略)と呼ぶ場合もある。確実で高速な伝送が可能であるが高価である。
「調歩同期」という名前だが、非同期方式である。「同期」の語を使わず「調歩式」とか「調歩式非同期」などと呼ばれることもある。無情報の時はストップビットを連続で送出しておく。情報送信の前には、スタートビットを1ビット送出し、その後に情報(通常、7ビットか8ビットすなわち1文字分。パリティビットを含むこともある)を送出する。情報送出後、ストップビット(1,1.5,2ビット等の種類あり)を送出する。文字を送り続ける場合は、スタートビット+1文字分の情報+ストップビットを繰り返す。送る文字が無くなれば、ストップビットを連続で送出しておく。同じ1ビットの周期で送信側と受信側とが「調歩」するため、受信側にも基準クロックが要る。非同期と言われるが、スタートビットとストップビットで1文字ずつ同期を取っているわけである。1文字分の情報につき、常にスタートビット・ストップビットが付くので送信速度が遅くなるが安価である。機械式のテレタイプ端末の場合、スタートビット1・ストップビット1.5が用いられた。現在のモデムなどの端末インターフェースではスタートビット1・ストップビット1が用いられる。
伝送情報のブロックを確実に識別するために用いられるものである。
文字コードの区切りを識別するために用いられるものである。ベーシック手順の場合、SYN (ASCIIで 001 0110)を転送文字列の前後に付加することで同期を行う。確実に同期をとるためにはSYNを複数個続けて送り, 受信側ではSYN符号を受け取った以降のビットを8ビット単位で区切ることによって文字として認識する.
文字コードではない一般的なビット列での同期を取るために用いられる。High-Level Data Link Control (HDLC) の場合、0111 1110が伝送ビット列の前後に送出される(これをフラグシーケンスあるいはフラグという)。また、送信時伝送ビット列で5ビット以上'1'が連続した場合、フラグとの誤認を防止するため1ビットの'0'が挿入される。受信時には逆に5ビットの'1'が連続した場合、続く'0'を除去する。フラグシーケンスが伝送ブロックの最初と最後の位置を示すので, キャラクタの区切りとは無関係に可変長のデータを送受信することができ, キャラクタ同期よりも伝送効率が良い.
デジタル通信網の場合、全ての交換機が同じクロックで同期動作を行うと時分割多重化が能率的に行える。また、より高速な伝送を行うためにはより正確な同期が求められる。そのために種々の方式が用いられる。
個々の局に精度と信頼性の非常に高い固定周波数の発振器を設置し、基準クロックとするものである。同期クロックの配分の困難な国際通信に主に用いられている。
主局に精度と信頼性の非常に高い固定周波数の発信器を設置しておき、それを網同期網で従局に配分する方式である。常にクロックを配分する必要のある強結合方式では予備の網同期網や発信器を準備しておく。弱結合方式では一定の期間クロック配分が無くても動作できるよう、従局に主局のクロックに同期するように調整された可変発信器を装備する。主に、国内通信に用いられている。
各局が可変周波数の発信器と網同期網で互いに同期をとる方式である。