tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
ツェリェ
ツェリェ(Celje, Cilli, Celeia)は、スロベニア東部の市である。スロベニアの中で3番目に大きい都市であり、11の特別市のうちの1つである。サヴィニャ (Savinja) 河畔にある。
ツェリェ地域に初めて定住地ができたのはハルシュタット文明時代である。ケルト時代の定住地はケレア(Kelea)として知られ、一帯ではケルト人が硬貨をつくっていた。
ローマ帝国に併合されると、46年に特権を授けられ、キウィタス・ケレイア(Civitas Celeia)として知られ、その後のクラウディウス帝時代にムニキピウムであるクラウディア・ケレイア(Claudia Celeia)となった。書かれた記録には町は裕福で人口が密集していたと推測され、城壁と塔、複合階の大理石邸宅、広い広場、通りで難攻不落であった。トロイア・セクンダ(Troia Secunda、第二のトロイ)または小さなトロイと呼ばれた。ケレイアを通るローマ街道はアクイレイアへ向かい(Sln. Oglej)、パンノニアへ伸びていた。ケレイアはローマ植民地の中で最も繁栄する市の一つであり、おびただしい数の建物、帝国全体で有名であったマルス神殿を所有していた。ケレイアは320年頃、コンスタンティヌス1世の時代にアクイレイアに併合された。ツェリェには今も旧ローマ時代の館の跡が残っている。
5世紀から6世紀の民族大移動時代に市はスラヴ人に略奪された。しかし中世初期に再建された。中世のツェリェの最初の記録は、1122年から1137年の間に書かれたアドモントの年代記で、ツィリエ(Cylie)の名であった。
1341年から1456年にかけ、町にはツェリェ伯の本拠地が置かれていた。14世紀初頭には市場特権都市となり、1451年4月11日、ツェリェ伯フリードリヒ2世より特権を授けられた。
1456年にツェリェ伯家が断絶すると、ツェリェ伯領はオーストリアのハプスブルク家に継承され、シュタイアーマルク公国が治めるようになった。市役所と防衛用堀は1473年に建てられた。多くの地元貴族たちは宗教改革の頃プロテスタントに改宗した。しかしツェリェ地方は対抗改革時代に再びカトリックへ改宗した。ナポレオン戦争中、ツェリェはオーストリア帝国の一部となった。1867年、普墺戦争でオーストリアが敗退すると、町はオーストリア=ハンガリー帝国の一部となった。
ウィーン=トリエステ間のオーストリア南部鉄道の最初の列車が、1846年4月27日にツェリェへやってきた。1895年、1808年創立のツェリェ高等学校で、スロベニア語が教えられた。
19世紀終盤と1900年代初頭、ツェリェは反スロベニアのドイツ愛国主義の強力な中心地であった。1910年の調査では、人口の66.8%がドイツ人であった。この愛国運動の象徴はドイツ文化センター(Deutsches Haus)で、1906年に建設され1907年5月15日に開館した。これは現在のツェリェ・ホール(Celjski dom)である。数世紀に渡る古いドイツ名ツィリ(Cilli)でさえ、もはやドイツ人の耳でも多くの人に好まれたツェレ(Celle)の形で十分に発音されていた。ブリタニカ百科事典第11版でドイツ語名ツィリで町が載っており、1900年の人口6,743人、1924年調査では7,750人の人口があった。国立ホール(Narodni Dom)は今日の町区が置かれており、1896年に建てられた。市初の電話は1902年にひかれ、1913年に市に電気が通った。
19世紀から20世紀初頭の間に、スロベニア人とドイツ人が増加した。第一次世界大戦の結果、1918年にオーストリア=ハンガリー帝国が崩壊すると、ツェリェはセルブ=クロアート=スロヴェーヌ王国に含まれた(のちにユーゴスラビア王国となる)。この時代、町は急速な工業化と人口の相当な成長を経験した。
1941年、ツェリェはナチス・ドイツに占領された。1941年4月16日にツェリェへゲシュタポがやってきて、3日後にはSS隊長ハインリヒ・ヒムラーが後に続いた。彼はStari piskerを検閲した。戦中、重要な通信ラインと軍事施設のあった市は連合国側の空爆を受けた。国立ホールは激しく損傷した。
市の戦争の犠牲はひどいものだった。近郊の町を含めた市は、戦前の人口20,000人であったところ、戦中に575人が死んだ(ほとんどが20代から30代)。さらに1500人以上がセルビアへ追放されるか、ドイツ第三帝国内へ連れ去られた。300人前後が抑留され、1,000人前後がツェリェ刑務所に投獄された。市民の行方不明者は無理強いでドイツ国防軍に動員された。およそ600人の盗まれた子供がゲルマン化のためにナチス・ドイツに連れ去られた。戦争と平和(Vojna in mir)というタイトルの記念碑は彫刻家ヤコブ・サヴィンシェクによってつくられ、第二次世界大戦時代を記念している。
戦後、残っていたドイツ語話者はドイツ人追放でツェリェを追われた。新たな共産主義政府は、退却するドイツ軍がツェリェ周囲に掘った対戦車用塹壕の存在を、集団墓地に利用した。埋められたのはクロアチア人、セルビア人、スロベニア人のドイツ協力者たちで、同様に戦中のパルチザンまたは共産主義革命に反対した市民、ドイツ系市民、単に反共産主義者との疑いがかけられたか糾弾された人であった。目的は、どんな潜在的政治的反対勢力も物理的に排除することであった。敵と共謀したというもっともらしい理屈で、ユーゴスラビア人民軍は80,000人以上を処刑した。その多くはクロアチア人、ドイツ人、スロベニア人 - 何の司法手続きもなしにツェリェ一帯で捕虜となっていた人々であった。遺体はツェリェの集団墓地に隠して埋葬された。確かな人数は今も不明である。テハリェにあった強制収容所では、5000人ほどのスロベニア人、100人ほどは未成年であったが、彼らは戦後2ヶ月以内に、再び裁判なしに殺害された。さらに、避難列車がラン三角地帯からドイツ市民を乗せて、1945年8月5日にツェリェ近郊で停車した。乗客たちはテハリェの収容所へ送られた。1950年に収容所が廃止された後、地元当局は巨大な工業用ダムをブドウ畑の上に建て、毒性の排水の土手の下で殺害された証拠を隠した。1970年代半ば、犯罪が起きてからの30年間で、地元当局は幼稚園、学校、区画、ホール、その他を集団墓地の上に建てた。1991年、虐殺をかかわる事実を再び議論することが可能になると、スロベニア政府はテハリェの犠牲者の記念碑を建てることを決定した。
1991年、ツェリェは十日間戦争後に独立したスロベニアの一部となった。2006年4月7日、ツェリェはローマ教皇ベネディクト16世によってツェリェ司教座が新設された(マリボル大司教座の傘下となる)。
ツェリェ付近の平野ではホップの栽培が盛んである。また、すぐ南にあるサヴィニャ川沿いの町ラシュコはビール生産で有名である。
ツェリェの紋章は、ツェリェ伯の紋章を基礎としている。
ツェリェの紋章は、第一次世界大戦後の1918年にすぐ国章に選ばれた。スロベニアがクロアチア、セルビアとセルブ=クロアート=スロヴェーヌ王国を形成したのと同時であった。1991年、同じ紋章がスロベニアの国章として完成された。
ヤネス・ドルノウシェク - スロベニア第3代大統領
ベイノ・ウードリック - バスケットボール選手
リラ・プラップ - イラストレーター・絵本作家
GER ジンゲン、ドイツ
GER グレーヴェンブローホ、ドイツ
CRO スラヴォンスキ・ブロド、クロアチア
BIH ドボイ、ボスニア・ヘルツェゴビナ
来世
来世(らいせ、らいしょう)あるいは後世(ごせ、ごしょう)は、今世(今回の人生)を終えた後に、魂が経験する次に来る人生を指す概念。また、動物においては全体集合魂に帰一し、新たな個体が月の生理に従い生み出されるだけで来世は人間のようには存在しない。
神道においては常世(黄泉)のことを指す。仏教では「三世」のひとつ (「前世、現世、来世」のこと。仏教以外においては人生に焦点を当てた「過去生、現在生、未来生」という表現もある)。
ヒンドゥー教では、自我の本質としてアートマンの概念を持つ。ウパニシャッドの時代には梵我一如の考えが説かれた。それは、宇宙の全てを司るブラフマンは不滅のものであり、それとアートマンが同一であるのなら、当然にアートマンも不滅のものであるという考えであった。
これに従うならば、個人の肉体が死を迎えても、自我意識は永遠に存続するということであり、またアートマンが死後に新しい肉体を得るという輪廻の根拠でもあった。
仏教もインド哲学の思想を引き継ぎ、輪廻の立場に立つ。釈迦は「死んだら無になる」として来世を否定した唯物論(順世派)を、悪見、六師外道として位置付け否定している。
下記は転生を前提とした考え方である。現世を中心に考える宗派では、六道を自分の心の状態として捉える。たとえば、心の状態が天道のような状態にあれば天道界に、地獄のような状態であれば地獄界に趣いていると解釈する。その場合の六道は来世の事象ではない。
浄土教では、一切の迷いが無くなる境地に達した魂は浄土に行き、そうでない魂は生前の行いにより六道にそれぞれ行くと説く宗派がある。
日蓮の教えでは、(転生があるにしても)今の自分(小我)に執着するあまり、いたずらに死を恐れ、死後の世界ばかりを意識し期待するより、むしろ自分の小我を越えた正しい事(大我)のために今の自分の生命を精一杯活かし切ることで最高の幸福が得られるのだ、とされている(『一生成仏抄』)。
また真言宗などの密教でも、大我を重要視して即身成仏を説き、天台宗も本覚思想から、｢ここがこの世のお浄土」と捉え、来世について日蓮と同様の捉え方がなされる場合がある。
人間の魂は人間にだけ生まれ変わっており、動物には生まれ変わることは無い、とされる。肉体の死後、魂は、一旦霊的な世界に戻り、数年~数百年後に、またこの世の肉体に宿る、とされる。この世は魂にとってのある種の"学校"のようなものであり、魂は転生を多数繰り返し、人間の肉体を通して様々な立場に伴う苦しみ・喜びなどを学び、次第に智慧を得て大きな慈愛にも目覚めると、この世で肉体を持つ必要はなくなり、霊的な階層世界の上層へと登ってゆく(言わば"卒業"する)とされる。
「今の人生→死後の世界」という一方通行的な世界観。自分が今の自分のまま別の世界に行くという考え方(この考え方は、厳密に言えば「来世」という転生を前提とした項には属さないかも知れない。が、便宜上この項で扱う)。この意味では、「来世」の類義語として、あの世(あのよ)、死後の世界(しごのせかい)が挙げられる。
様々な宗教で「天国」と「地獄」((あるいは極楽と地獄)があるとする考え方も多い。
この場合、天国は生前に良い行いをして過ごした人が行き、地獄は生前に悪い事をしてきた人が行くとされることが多い。
キリスト教においては、ヨーロッパの中世期ころなどに、(元々のイエスの教えの意図から離れてしまい) 洗礼の有無等によって死後に魂の行く世界が異なる、などと強調されたことがあったが、現代のカトリック教会では、過去の反省も踏まえ、そのようなことに力点を置いた説明は控えられている。
日本では、古代において、死後に行く世界は、黄泉(よみ)と呼ばれていた。だが、発想の原点がそもそも現世利益重視や小我重視の視点であるため、あの世は「けがれ」の場 ( 否定されるもの、あるいはある種のタブー) としてとらえられる傾向があった。また同様の理由から、黄泉の概念は善悪とは結び付けられることもなく、人間の生き様を高めるためのきっかけとはならなかった。
後に、仏教が流入すると、日本古来の黄泉の観念と、仏教概念の中でも通俗化した"極楽・地獄"の観念とが混交することとなった。
「天国、地獄」という図式を前提とした上で、"地獄には閻魔がいて生前の罪を裁く"とする考え方も民衆の間にはある。これは、インドで生まれ、中国の民衆によって脚色され、後に日本の民衆にも広まった考え方であるが、あくまで通俗的なものであり、真面目な仏教の概念ではない。しかしながら例えば天台宗も閻魔などによる死後の裁きなどがあるという「通俗」は支持しており、輪廻転生的な世界観とも矛盾するものではない。
日本において支配的な宗教である神道及び仏教には本来「天国」という用語は無い。しかしながら日本人が故人について語る時、「天国の誰々」と呼ぶことはあっても「極楽の誰々」「黄泉の誰々」とは滅多に言わない。改まった語法として「泉下の誰々」があるが、これは黄泉から来た言い回しである。
人の肉体が生死の境をさまよっているときに、魂(意識)は川岸にたどり着き(三途の川)、それを渡ることで魂は次の世界に行く、という話は、広く知られている。臨死体験をした者にこのような報告をする者も多いらしい。が、自ら転生をしていると認める者でも、その川は便宜的に視覚化されたある種の心象風景ともいうべきものであって、この世とあの世の間に川があるわけではない、と説明する者もおり、もとより物理的に検証できる性質のものでもなく、真偽のほどは定かではない。
C-C-B
コミックザカメラボーイ:C-C-B写録&語録 ボクらが、ボクらを、ズームした(1985年11月、日音)
C-C-B yes,100熱(1986年11月、ワニブックス)
C-C-Bネイキッズ(1987年2月、シンコーミュージック)
C-C-B go ahead:写真集・終章[4・6 east]からのスタート(1987年9月、シンコーミュージック)
C-C-B寝たふり:Memorial(1989年11月、シンコーミュージック)
C-C-B PERFECT BOOK(1989年11月25日、ポリドール株式会社)
Close/C-C-B(1989年12月、CBS・ソニー出版)
C-C-B 田口君の“ラッキーボードをもう一度"(1986年6月1日、シンコーミュージック)
C-C-B 米川君の“ロック・ギターが止まらない"(1986年6月1日、シンコーミュージック)
ブルボン「懐メロクッキー」(2003年4月22日 - 5月5日) - 期間限定商品。全国のローソンのみで発売。60年代 - 80年代に流行した歌謡曲の8cmCDを1枚おまけとして貼付。全9種。C-C-Bは『Romanticが止まらない』を提供。
ファンデリー「CCB カロリー・コンロトール・ボックス」(2008年 - 2009年) - 栄養価・カロリー計算をされた食事(弁当)宅配サービス。商品名の頭文字と同じC-C-Bをイメージキャラクターに採用。関口をモニターとしてダイエットブログも並行してサイトに掲載していた2013年10月16日付で特設サイトは閉鎖。系列の食事通販サイトに販売を移行した。
サントリーフーズ「BOSS 懐かしのヒット曲歌謡祭」第4弾(2011年9月20日発売) - 6缶パックケース側面に1箱あたり8cmCDを1枚を貼付して販売(シリーズ第1弾は8月16日発売。全30曲)。C-C-Bは9月20日からの第4弾シリーズでカフェオレ缶に「Romanticが止まらない」を提供。共に数量限定。
毎度おさわがせします(1985年 - 1987年、TBS) - 第1シリーズから第3シリーズまで、全て主題歌を担当しオープニングVTRにも登場。また『1』第5話「ロマンティックが止まらない」ではライブバンド(ココナッツ・ボーイズ名義)、『2』第4話「空想KISS」では主人公・徹らの先輩でありプロを目指しているバンドマン(何故か銭湯の女湯にも乱入)役で5人揃って出演している。
C-C-Bのファーストドリーム(1986年1月2日、TBS) - お正月特番。歌ありコントありのバラエティ番組。ただしメンバーにとっては「不本意な出演だった」と述べており、いわゆる黒歴史扱いになっている。
レッツ・ラ・ゴー!(1986年1月9日 - 3月20日、TBS) - 「COCONUT倶楽部」コーナーを担当。視聴者からの質問に答えるなどトーク主体。コーナー内で必ず一曲は演奏を披露した。
MTV Music Television(1986年、朝日放送) - 邦楽PVを紹介するコーナーを担当。
C-C-Bの進め!おもしろバホバホ隊(1986年4月8日 - 9月30日、TBSラジオ) - 所ジョージが月曜日から金曜日まで「進め!おもしろバホバホ隊」のメインパーソナリティを務めていた頃は、箱番組のひとつとして「C-C-Bのカラフルココナッツ」(1986年1月 - 3月)を担当。その後、曜日別にメインパーソナリティを分けることになり、火曜日を担当。
C-C-Bのいたずらコミックス
C-C-Bの気まぐれナイトフェイス(1986年10月11日 - 1987年4月4日、TBSラジオ)
C-C-Bのいたずらジャックポット(1987年4月11 - 1988年4月9日、TBSラジオ)
C-C-BのCATCH BOX(1988年 - 1989年、JRN系) - キー局であるTBSでは放送されなかった。
ABCラジオファンキーズ(1987年10月 - 1988年9月、ABCラジオ) - 渡辺が一人で大阪に出向いて生放送を行っていた。火曜日担当。共演は熊谷ニーナ、岡けんた・ゆうた。この番組内での企画で渡辺が岡けんた・ゆうたに賭けで負けたため、アルバム『走れ☆バンドマン』のタイトル曲の間奏部に漫談が挿入されることになった。
ど〜んとラジオ!!ぼくらの元気は夢現代∞(1988年 - 1989年、アール・エフ・ラジオ日本) - 田口と米川の2人で出演。月に1回程度(不定期)の出演。音楽や趣味について多く語った。前身の番組「TOKYOパニックごっくんNITE」でも田口と米川のコンビでパーソナリティーを務めた(1988年1月21日)。
ライオン サウンドNo.17・Let it C-C-B(1988年10月16日 - 1989年10月8日、文化放送) - 解散前日まで放送。最後のラジオ番組。
全農「ヨープレイト」(1983年) - 1stシングル「Candy」が採用された。出演はなし。
ロート製薬「なみだロート」(1984年) - 2ndシングル「瞳少女」が採用された。出演はなし。
ファーストキッチン 夏限定「祭シェイク」(1985年) - アルバム「すてきなビート」収録曲「二人のシーズン」が採用された。「C-C-Bの大冒険」で使用されたアニメキャラクター“C-C-B Jr."を採用(メンバーの実写出演はなし)。
明治製菓「かるかったウエハー」(1987年) - シングル「原色したいね」が採用された。出演はなし。
モーリス楽器製造(1987年) - エレクトリックアコースティックギターのカタログに米川が採用された。2パターン、紙面のみ。
HONDA オートバイ「ホンダ・AX-1」(1987年) - イメージキャラクターに笠が採用された。ポスター、カタログ、リーフレット等の広告媒体に登場。楽曲使用はなし。
UCC上島珈琲缶コーヒー「UCC CAN COFFEE」(1989年) - 笠の楽曲「30センチでつかまえて」が採用された。出演はなし。この楽曲はタイアップではなくCM曲として制作されたが、ファンからの強い要望に応えフルコーラスを制作、ラジオレギュラー番組「Let it C-C-B」で発表した。C-C-B解散後にアレンジを変え、笠のソロデビュー曲として発売された。
交響曲第8番 (ショスタコーヴィチ)
交響曲第8番 ハ短調 作品65は、ドミートリイ・ショスタコーヴィチが作曲した8番目の交響曲である。
交響曲第7番『レニングラード』につづいて、交響曲で戦争を描くべく作曲されたが、第7番と比べるとあまりにも暗いため、当初の評判は非常に悪かった。スターリン賞受賞もされず、1948年にはジダーノフ批判の対象となり、1960年まで演奏が禁止された。しかし、戦争の悲惨さを描き、かつての音楽技法を駆使したレベルの高さゆえに最近ではショスタコーヴィチの最も注目すべき作品のひとつとされており、録音の数も増えてきている。
スターリングラード攻防戦の犠牲者への墓碑として、1943年の7月2日から9月9日にかけて、モスクワの「創作の家」で一気呵成に書き上げられた。彼自身戦争に対する思索と戦後への希望を描こうとしたが、悲惨な戦場の報道やニュース映画に触れていたこともあり作品自体が悲劇的な性格となった。
戦局が好転していたこともあって、発表当時評価をめぐって賛否両論となった。作曲家同盟の総会では、チモフェーエフが「前作の勝利の主題が踏襲されず、辛い体験や悪による苦痛とが乗り越えたり打ち勝つこともなく、代わりにパッサカリアとパストラーレに置きかえられている。」との非難を決議する事態となった。ショスタコーヴィチ自身もこのような非難に対する懸念があったのか、発表当時には「赤軍の勝利に関わる喜ばしいニュースの影響がない筈はない。多くの内的な、また悲劇的、ドラマティックな葛藤があるが、全体としては楽観主義的な人生肯定的な作品である」と述べていたり、一方では自作には一切触れることなくペシミズムと偉大な悲劇の相違を力説し、チャイコフスキー、チェーホフ等を例にとって、ソ連で誤解されていることを問題に挙げたりしていた。(この2つの発言は、13年後の1956年にスターリンの死の年に内容的に関係づけられ、作品の意図は訂正された。)
作品は1943年9月21日にまず芸術問題委員会のメンバーに紹介されたうえで、同年の11月14日に、モスクワ音楽院大ホールでエフゲニー・ムラヴィンスキーの指揮するソヴィエト国立交響楽団によって初演された。国外初演は、翌年の1944年の4月2日にロジーンスキー、4月21日にボストンでクーセヴィツキー、5月26日にメキシコでチャベス、7月23日にロンドンでウッドの指揮でそれぞれ行われている。当時の戦況を反映して「スターリングラード交響曲」の名称で呼ばれていた。
1943年11月4日、エフゲニー・ムラヴィンスキー指揮、ソヴィエト交響楽団。ムラヴィンスキーに献呈されている。
日本初演は1948年11月19日、日比谷公会堂にて上田仁と東宝交響楽団によって行われた。
5つの楽章から構成される。演奏時間は約60分。
Adagio - Allegro non troppo - Allegro - Adagio ハ短調、4/4拍子
約30分。自作の交響曲第5番の第1楽章と同様、アーチ型のソナタ形式に基づくと考えられる。
この曲で最も長い楽章である。低弦の力強い序奏に続いて、引きずるようなシンコペーションを伴奏とした沈痛な表情を湛えた第1主題が提示される。これに続いて、4分の5拍子のきわめて内省的な第2主題、チェロを主体としたメランコリックな第3主題が現れる。第3主題が静かに消え入りそうになっていったところに、木管が第1主題の転回形によって割り込み、アレグロ・ノン・トロッポの展開部が猛烈に突進する。これに続いて弦楽器の悲痛な第3主題の展開が始まり、ティンパニやスネア、トランペットの3連音が加わって凶暴性を増す。木管の激しいトリルを背後に第2主題が金管によって強烈に吹奏され、これが爆発すると3連音の動機からアレグロへと速度を増す。暴力性と皮肉さを兼ね備えながら盛り上がっていき、変拍子の行進曲風のクライマックスを経て、ドラムの長いロールがクレッシェンド・ディミヌエンドを繰り返しながら冒頭の序奏主題が再現する。再現部では弦楽器のトレモロの上でイングリッシュ・ホルンが第3主題・第2主題の順に長いソロで再現し、印象を深める。これに弦楽器が続き、静かに序奏の動機が現れると、トランペットがこれを強奏し、シンコペーションとともに第1主題が弦に戻ってきて、これを幾分慰めをもった響きで奏しながら静かに楽章を終える。
Allegretto  スケルツォ、変ニ長調、4/4拍子
力強くも、おどけた雰囲気を感じさせる。単調な主題(ドイツの流行歌『ロザムンデ』のパロディと作曲者自身の作『ジャズ組曲第2番』の引用)の反復と変形を経て結ばれる。
Allegro non troppo ホ短調、2/2拍子
弦の機械的なリズムが繰り返される中、様々な楽器がファンファーレ風の旋律を奏でる。次第に凶暴なものになり、トランペットの勇壮なギャロップを挟んで頂点で全楽器が爆発して、小太鼓の響きともにこの曲の中でも最大のクライマックスを築き、そのまま次の楽章に続く。
Largo パッサカリア、嬰ト短調、4/4拍子
前楽章のクライマックスを受け継いで、凶暴な音楽が繰り返されるも、突如として静かなものになり、ゆっくりと葬送風の音楽が繰り返される。主題は第一楽章の反復主題に基づいたものである。内省的で暗い、悲痛な雰囲気の中、次の楽章に続く。
Allegretto - Adagio - Allegretto ハ長調、3/4拍子
ロンド・ソナタ形式。前の楽章から一転して田園舞曲風の、楽天的な主題がファゴットに現れる。その後チェロによる第1エピソード、チェロとバス・クラリネットの主題による第2エピソードを経て、フガートが展開される。やがて第一楽章のクライマックスが回想され、暗い雰囲気が続くが、だんだん音楽は穏やかになり、明るい主題が戻る。勝ち戦を表すかのように盛り上がるも、徐々に速度を落とし、戦争はまだ続くかのように全曲は静かに終結する。
ハ短調という調性は、悲劇を連想させる調として古くから頻繁に使用されてきた(ベートーヴェンの交響曲第5番など)。この交響曲もハ短調で書かれており、その調性のイメージに合った内容の音楽になっている。ショスタコーヴィチの全作品のなかで最も悲劇的であるといわれることもある。初演に際し、ソ連軍は大規模な反攻に転じている折、もっと明るい作品はできないのかと非難され、続く第9交響曲のジダーノフ批判の遠因ともなった。
ピッコロ2、フルート2、オーボエ2、イングリッシュホルン1、小クラリネット1、クラリネット2、バスクラリネット1、ファゴット2、コントラファゴット1
ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、チューバ1
ティンパニ、シンバル、トライアングル、大太鼓、小太鼓、シロフォン、タムタム、サスペンデッドシンバル
第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、コントラバス
ショスタコーヴィチの生前に録音されたものは少なかったが、近年は多くなっており、多くの指揮者が録音している。
ムラヴィンスキーによる1960年の演奏はBBCから正式な英国初演と認められているものだが、これは本来1944年に行われる予定だった公開初演がドイツ軍の攻撃を恐れて放送初演に変更となり、直接聴衆の前で演奏されなかったためであるという。
ハ短調
ハ短調(ハたんちょう)は、西洋音楽における調のひとつで、ハ (C) 音を主音とする短調。調号はフラット3箇所 (B, E, A) である。
短調の作品が極端に少なかった古典派時代においてハ管のトランペットが使える調であることから短調の中でもこの調はニ短調に次いで多く書かれた。交響曲や協奏曲のジャンルではトランペットとティンパニを加えた葬送的な作品が多い。
シャルパンティエはこの調について「陰鬱さとわびしさを表す」と述べている。マッテゾンは「並はずれて愛らしく、同時にまた、悲しい調」と述べている。
モーツァルトのピアノソナタ第14番、ピアノ協奏曲第24番、ベートーヴェンの交響曲第5番「運命」、「コリオラン」序曲、ピアノ協奏曲第3番、ピアノソナタ第8番「悲愴」、最後のピアノソナタ第32番などの様々な名曲が生まれた。
ハ短調を参照。
新堂敦士
新堂 敦士(しんどう あつし、1969年4月7日 - )は、日本の歌手、シンガーソングライター。大阪府出身。血液型はAB型。別名義「a2c」(“あつし"から)、「本上遼」。
元々はアマチュアロックバンド「カメレオン」のメンバー。1990年8月、同じく当時アマチュアだったシャ乱Q、RAZZ MA TAZZらと「すっぽんファミリー」を結成し、主に大阪城公園付近にてストリートライブを行っていた。1994年9月に発売したアルバム「SWEET LOVE FLAKE」は、計8000枚以上を売り上げた。
1995年8月をもってカメレオンは解散、ラジオ番組のパーソナリティを務めながら着実に土台を築き、1996年5月27日にZAIN RECORDSより『I KISS YOU』をリリースし、ソロでメジャーデビューを果たす。同曲は、ナインティナイン出演のアステル関西のCM曲となった。同年秋には、「a day with a snow 〜ある日 雪が…〜」が高島礼子出演のハウスねりわさびのCM曲に使用されるが、リリースはされなかった。所属していたレーベル・WESTHAUSが1998年限りで消滅し、新堂は再びインディーズ活動に戻った。
1999年、テレビ朝日系テレビ番組『人気者でいこう!』の企画「連帯責任CDデビュー」において、浜田雅功へ『幸せであれ』、袴田吉彦に『終わらない旅』を提供した。また、同年に稼動したコナミの音楽ゲーム『pop'n music』シリーズへの楽曲提供も行い、その後も同ゲームのシリーズに継続して新堂の楽曲が収録され、当時のライブイベントにも出演していた。後に椎名へきる、メロン記念日、久住小春らにも楽曲を、野猿、ワンギャルには歌詞を提供している。2002年にはアマチュア時代の盟友つんくらと、「THE つんくビ♂ト」を結成し、シングル「すっごいね!」をリリースした。しかしファーストライブの後、新堂はメンバーから脱退した。
2004年7月、自身の楽曲に多数の盗作が発覚。これを受けて、新堂は「音楽を勉強するための充電期間」として活動休止を発表。既に出演が決定していたライブや続投が決定していた自らのラジオ番組、アーケードゲーム雑誌に載せていたコラムなども全て打ち切り・キャンセルした。同時に『pop'n music』シリーズからも降板し、アーケード版『12 いろは』及びPlayStation 2版『10』以降は新堂の楽曲が全て削除され、コナミの携帯サイトでダウンロードできた楽曲も全て配信終了となった。
その後、2005年10月にライブを開催。同年11月にはシングルCD『Gold』をリリースし、本格的に活動を再開した。
2008年、映画『ヒトリマケ』に出演。
2016年4月、カプコンのアーケード用音楽ゲーム『crossbeats REV. SUNRiSE(クロスビーツレヴ サンライズ)』が稼働開始し、新曲「愛をほおばりたいッ!〜Like a Monkey!〜」を提供。また、稼動日に行われたニコニコ生放送「クロスビーツ放送局#01」にゲスト出演し、本作のプロデューサーである前田尚紀と高校時代の同級生だったことを公表した。
『ヒトリマケ』(2008年) - あけみの彼氏 役
北ミンダナオ地方
北ミンダナオ地方(きたミンダナオちほう、Northern Mindanao, Region X)は、フィリピン南部ミンダナオ島の北部にある地方である。この地方の中心都市は、カガヤン・デ・オロ(Cagayan de Oro)である。ラナオ・デル・ノルテ州は2001年9月19日、グロリア・アロヨ(Gloria Macapagal-Arroyo)の大統領令により旧中部ミンダナオ地方(Central Mindanao, Region XII)=現在のソクサージェン地方の一部からこの地方に移された。
前浜駅
前浜駅(まえはまえき)は、長崎県松浦市調川町平尾免にある松浦鉄道西九州線の駅。
1990年(平成2年)3月10日:開業。
単式1面1線ホームの地上駅である。無人駅で駅舎はないが、待合室とトイレがある。
1日の平均乗車人員は以下の通りである。
ホームからは直接見えないが海のすぐそばにあり、波の音が聞こえることもある。山側には市営住宅がある。
石田雄
石田 雄 (いしだ たけし)
石田 雄(いしだ たけし、1923年6月7日 - 2021年6月2日)は、日本の政治学者。東京大学名誉教授。石田浩東京大学名誉教授は子。
内務省神社局長、警視総監、高松宮別当、宮内省御用掛などを歴任した石田馨の二男として、父の青森県警察部長時代に青森市で生まれる。旧制成蹊高校から東京帝国大学を受験したが不合格となり、東北帝国大学法文学部へ入学。在学中に学徒出陣を受け、東京湾要塞重砲兵連隊に入隊した。
敗戦で復員した後は、特例措置で東京大学法学部へ転じて丸山眞男ゼミに参加。父の友人である大内兵衛、南原繁の助言も受けて研究者の道を選び、東京大学法学部助手、東京大学社会科学研究所助教授・教授・所長、千葉大学法経学部教授、八千代国際大学教授を歴任した。「文京・九条の会」呼びかけ人でもある。
『明治政治思想史研究』(未來社, 1954年)
『近代日本政治構造の研究』(未來社, 1959年)
『戦後日本の政治体制』(未來社, 1961年)
『現代組織論――その政治的考察』(岩波書店, 1961年)
『平和の政治学』(岩波書店, 1968年)
『政治と文化』(東京大学出版会, 1969年)
『日本の政治文化――同調と競争』(東京大学出版会, 1970年)
『平和と変革の論理』(れんが書房, 1973年)
『メヒコと日本人――第三世界で考える』(東京大学出版会, 1973年)
『日本近代思想史における法と政治』(岩波書店, 1976年)
『現代政治の組織と象徴――戦後史への政治学的接近』(みすず書房, 1978年)
『「周辺から」の思考――多様な文化との対話を求めて』(田畑書店, 1981年)
『近代日本の政治文化と言語象徴』(東京大学出版会, 1983年)
Japanese Political Culture: Change and Continuity(Transaction Books, 1983年)
『日本の社会科学』(東京大学出版会, 1984年)
『日本の政治と言葉(上)「自由」と「福祉」』(東京大学出版会, 1989年)
『日本の政治と言葉(下)「平和」と「国家」』(東京大学出版会, 1989年)
『平和・人権・福祉の政治学』(明石書店, 1990年)
『市民のための政治学――政治の見方, 変え方』(明石書店, 1990年)
『社会科学再考――敗戦から半世紀の同時代史』(東京大学出版会, 1995年)
『自治』(三省堂, 1998年)
『記憶と忘却の政治学――同化政策・戦争責任・集合的記憶』(明石書店, 2000年)
『権力状況の中の人間――平和・記憶・民主主義』(影書房, 2001年)
『丸山眞男との対話』(みすず書房, 2005年)
『一身にして二生,一人にして両身――ある政治研究者の戦前と戦後』(岩波書店, 2006年)
Die Entdeckung der Gesellschaft - Zur Entwicklung der Sozialwissenschaften in Japan, Wolfgang Seifert訳, 『日本の社会科学』の独訳(Suhrkamp Verlag, 2008年)
『誰もが人間らしく生きられる世界をめざして――組織と言葉を人間の手にとりもどそう』(唯学書房, 2010年)
『安保と原発――命を脅かす二つの聖域を問う』(唯学書房, 2012年)
『ふたたびの<戦前> 軍隊体験者の反省とこれから』青灯社、2015
(三橋修)『日本の社会科学と差別理論』(明石書店, 1994年)
(姜尚中)『丸山眞男と市民社会』(世織書房, 1997年)
『石田雄にきく日本の社会科学と言葉』竹内真澄共著 本の泉社 2015
(長井信一)『インドネシアの権力構造とイデオロギー』(アジア経済研究所, 1969年)
Democracy in Japan, co-edited with Ellis S. Krauss, (University of Pittsburgh Press, 1989).
R・N・ベラー『社会変革と宗教倫理』(未來社, 1973年)
中部ビサヤ地方
中部ビサヤ地方(ちゅうぶビサヤちほう、Central Visayas, Region VII)は、フィリピン中部のビサヤ諸島を3つに分けた1つの地方である。中心都市はセブ市。
セブ島、マクタン島、カモテス諸島、オランゴ環礁など
主な言語はセブアノ語。
スケルトン・インフィル住宅
スケルトン・インフィル住宅(スケルトン・インフィルじゅうたく)とは、建物のスケルトン(柱・梁・床等の構造躯体)とインフィル(住戸内の内装・設備等)とを分離した工法で、分譲マンションなどの集合住宅に多く見られるが、ユニット工法による戸建住宅も同様の考え方で造られている。「SI住宅」と略される。
本来、マンション等のRCラーメン構造を持つ建築物の耐用年数は、床材や壁材、造り付け家具、キッチン家具、水周りといった内装と比べて著しく長い。しかしながら旧来の日本の建築は、構造と内装を分けて考えることをしない場合が多く、結果として内装の耐用年数=建築物自体の耐用年数となる構造を招いている。
これはイニシャルコストを省いた一部の木造建築の慣習を、RC建築にも当てはめてしまった高度成長期の考え方が根底にある。対して欧米諸国の高層建築では、数百年の耐用年数を誇る資産価値の高い戸建建築の考え方を応用し、構造体と内装の耐用年数を予め想定した建築がなされてきた。スケルトン・インフィルの基本概念は、躯体はそのままで外装・内装を何度でも入れ替えられる建造物という点にある。
スケルトン・インフィルは、マサチューセッツ工科大学名誉教授のニコラス・ジョン・ハブラーケンが1960年代に提唱した「オープンビルディング」の思想から生まれたとされている。もともとこの設計概念は、1960年代初頭にオランダの建築家であるハブラーケンがその著書『サポート:マスハウジングに代わるもの』で提唱したもので、鉄筋コンクリート造の集合住宅における設計手法だったが、近年は一戸建て住宅、それも木造住宅でも使われるようになった。
躯体と内装を分ける場合に重要なことは、内装の配置に惑わされない躯体の設計と言える。All Aboutによれば、特に重要な点は以下に示される。
スケルトン・インフィルと銘打たれない多くのマンションの間取り図を見ると、室内のキッチン・バス・トイレなどの箇所に「PS」と書かれた空間がある。これは「パイプスペース」または「パイプシャフト」と呼ばれる空間で、上下水道・ガス管などを通す空間である。こうした配管類は内装と同程度の耐用年数であるため将来的に修繕工事が必要となるが、これは内壁を壊す大工事となる場合が多く生活に支障をきたす。スケルトンインフィルでは、PSを共用部分へ配置することで内装への影響を避ける。これにより修繕工事の簡便さと、リフォーム時の水周り設備の自由な移動を可能としている。
二重天井・二重床
スケルトン・インフィルにおいては、PSまでの室内配管、各種ダクト、電気配線などを躯体に埋め込む事が出来ないため、すべての部屋は基本的に二重天井・二重床を持つ。二重壁を持つ場合もある。結果的に階高は高くなり、コンセント・照明器具の自由な移動や増設なども可能となる。
スケルトン・インフィルでは、室内部に断熱施工することが困難であるため、外断熱工法を取ることが多い。
スケルトン・インフィル住宅の定義はおよそ次のようなものとされる。
スケルトン(構造体)の耐震性が高い
スケルトンとは柱・梁・床などの構造躯体を示し、インフィルとは間仕切り壁・仕上げ材・様々な設備の総称。スケルトンとインフィルを分離して考えることにより耐震性、耐久性のある構造体を保持しつつ、室内を作り変え何世代にも渡って建物を使うことができるという考え方である。元内閣総理大臣の福田康夫が提唱した「200年住宅ビジョン」もスケルトン・インフィル住宅にあたる。
耐震用に開発されたSE工法を使っているだけで「木造スケルトン・インフィル住宅」と謳うものも多い中で、上記の定義まで踏み込んだものとして、ミサワホームの創設者である三澤千代治が提唱する「HABITA」、無印良品の「窓の家」などがある。
またユニット住宅供給企業には、積水化学工業の「セキスイハイム」、ミサワホームの「ハイブリッドシリーズ」、トヨタホームの「シンセシリーズ」などがある。
なお、スケルトン状態の住戸は「居宅(未内装)」として登記可能である。
定期借地権
定期借地権(ていきしゃくちけん)とは1992年8月に施行された借地借家法に規定される借地権の一種。通常の借地権と異なり、当初定められた契約期間で借地関係が終了し、その後は更新できない。
借地借家法は、以下で条数のみ記載する。「借地借家法#定期借地権」も参照。
通常の借地権には、存続期間満了後も借地契約の法定更新が認められ(第5条)、借地権設定者からの更新拒絶に制限があり(第6条)、借地権者に建物買取請求権(第13条)が認められるなど、借地権者に有利な扱いがされている。
これらの規定に反する特約で借地権者に不利なものは、無効とされる(第9条、16条)が、存続期間を50年以上として借地権を設定する場合は、契約の更新や建物買取請求権を認めない特約をすることができる(第22条)。この特約が付された借地権を定期借地権という。
この特約は書面によってしなければならない(同条後段)。
従来からの借地権が借地権者に有利で地主側に不利なため、地主が新たな借地契約を渋ったり、再開発の際に借地権者の同意を得るのに非常に手間が掛かっていた為に、不動産業界などから改正の要望があり、法律を改定して導入された制度である。
専ら事業の用に供する建物の所有を目的として借地権を設定する場合は、事業用定期借地権を設定することができる。この事業用定期借地権には、以下のとおり二種類存在する(第23条)。
存続期間を30年以上50年未満として設定する場合:通常の定期借地権と同様の特約を定めることができる(同条1項)
存続期間を10年以上30年未満として設定する場合:特約がなくても、前述の借地権の規定は適用されない(同条2項)
事業用定期借地権の設定契約は公正証書によらなければならないとされている(同条3項)。
設定後30年以上経過した日に借地上の建物を借地権設定者が買い取り、借地権を消滅させる旨の特約を定めることができる(借地借家法24条)。このような特約付きの借地権を建物譲渡特約付借地権という。この特約により借地権が消滅した場合、建物の継続使用者が請求すれば、建物賃貸借契約が成立したものとみなされる。
「スケルトン定借」により分譲されるマンション。つくば市にある旧建設省建築研究所で開発されたことから「つくば方式」と呼ばれるようになった。
スケルトンとは構造躯体のことで、定借は定期借地権のうち建物譲渡特約付借地権のことである。
マンション購入者全員で地主から定期借地権で借地をする(期間は通常50年だが、さらに長くなる場合もある)。建物は当初、マンション購入者の所有となるが、借地後30年で地主は建物のうち構造躯体(建物を支える柱や梁・屋根・外壁・エレベーター等)をマンション購入者から買取ることができる。この時点で借地契約は終了する。
継続居住希望の旧マンション購入者に対して地主はその建物躯体を賃貸することができる。
ヴィクトール・フランクル
Viktor Frankl ヴィクトール・フランクル
ヴィクトール・エミール・フランクル(Viktor Emil Frankl, 1905年3月26日 - 1997年9月2日)は、オーストリアの精神科医、心理学者、ホロコースト生還者。著作は多数あり日本語訳も多く重版されており、代表作は『夜と霧』である。
1905年にウィーンに生まれる。ウィーン大学在学中よりアドラー、フロイトに師事し、精神医学を学ぶ。
ウィーン大学医学部精神科教授、ウィーン市立病院神経科部長を兼任する。「第三ウィーン学派」として、また独自の「実存分析」を唱え、ドイツ語圏では元々知られていた。フランクルの理論にはマックス・シェーラーの影響が濃く、マルティン・ハイデッガーの体系を汲む。精神科医として有名であるが、脳外科医としての腕前も一級であった。
1933年から、ウィーンの精神病院で女性の自殺患者部門の責任者を務めていたが、ナチスによる1938年のドイツのオーストリア併合で、ユダヤ人がドイツ人を治療することが禁じられ、任を解かれた。1941年12月に結婚したが、その9ヶ月後に家族と共に強制収容所のテレージエンシュタットに収容され、父はここで死亡し、母と妻は別の収容所に移されて死亡した。フランクルは1944年10月にアウシュビッツに送られたが、3日後にテュルクハイムに移送され、1945年4月にアメリカ軍により解放された。その後1946年にウィーンの神経科病院に呼ばれ、1971年まで勤務した。1947年にエレオノール・キャサリン・シュヴィンと再婚している。50年以上に渡り、仲睦まじい夫婦であっただけでなく、彼女はフランクルの学問的な協力者でもあった。その辺の事情は、『それでも人生にイエスと言う』に詳しい。
ナチス強制収容所での体験を元に著した『夜と霧』は、日本語を含め17カ国語に翻訳され、60年以上にわたって読み継がれている。発行部数は、(20世紀内の)英語版だけでも累計900万部に及び、1991年のアメリカ国会図書館の調査で「私の人生に最も影響を与えた本」のベストテンに入ったという。他に読売新聞による2000年の「読者の選ぶ21世紀に伝えるあの一冊」のアンケート調査で、翻訳ドキュメント部門第3位となったとされる。
よく誤解されるが、フランクルのロゴセラピーは収容所体験を基に考え出されたものではなく、収容される時点ですでにその理論はほぼ完成されており、はからずも収容所体験が理論の正当性を検証することとなった。
極限的な体験を経て生き残った人であるが、ユーモアとウィットを愛する快活な人柄であった。学会出席関連などでたびたび日本にも訪れていた。
『夜と霧』 霜山徳爾訳(初版1956年)/池田香代子訳(新訳版 2002年)、みすず書房
『死と愛』 霜山徳爾訳(初版1957年、改版2019年)、ISBN 4622006022、みすず書房
『時代精神の病理学』 宮本忠雄訳 ISBN 462208001X、※以下は新版、みすず書房〈フランクル・セレクション〉、2002年。新装版2016年
『精神医学的人間像』 宮本忠雄、小田晋訳 ISBN 4622080028
『識られざる神』 佐野利勝、木村敏訳 ISBN 4622080036
『神経症Ⅰ』 宮本忠雄、小田晋訳 ISBN 4622080044。※新版は全1巻
『神経症Ⅱ』 霜山徳爾訳 ISBN 4622080052。旧版は「フランクル著作集」(全7巻、1960年代)
『それでも人生にイエスと言う』 山田邦男・松田美佳訳 ISBN 4393363604。※以下9冊は各・春秋社、1993年~2011年
『宿命を超えて、自己を越えて』 F・クロイツァーとの対話/山田邦男・松田美佳訳 ISBN 4393364163
『「生きる意味」を求めて』 諸富祥彦監訳、上嶋洋一・松岡世利子訳 ISBN 4393364198
『制約されざる人間』 山田邦男監訳 ISBN 439336418X
『意味への意思』 山田邦男監訳 ISBN 4393364201
『意味による癒し ロゴセラピー』 山田邦男監訳 ISBN 4393364694
『苦悩する人間』 山田邦男、松田美佳訳 ISBN 4393364732
『フランクル回想録 20世紀を生きて』 山田邦男訳、新装版2011年 ISBN 4393365194 (証言による回想記)
『人間とは何か 実存的精神療法』 山田邦男監訳、岡本哲雄・雨宮徹・今井伸和訳、2011年 (「死と愛」増補改訂版)
『絶望から希望を導くために ロゴセラピーの思想と実践』 広岡義之訳、青土社、2015年 ISBN 4791768833
『虚無感について 心理学と哲学への挑戦』 広岡義之訳、青土社、2015年 ISBN 4791769066
『精神療法における意味の問題 ロゴセラピー魂の癒し』 赤坂桃子訳(寺田浩・治子監訳)、北大路書房、2016年
『夜と霧の明け渡る日に 未発表書簡、草稿、講演』 赤坂桃子訳、新教出版社、2019年 ISBN 4400310892
『ロゴセラピーのエッセンス 18の基本概念』 赤坂桃子訳、新教出版社、2016年 ISBN 4400310809
『もうひとつの〈夜と霧〉 ビルケンヴァルトの共時空間』 広岡義之編訳、林嵜伸二訳、ミネルヴァ書房、2017年。諸富祥彦解説、創作劇
『生きがい喪失の悩み 現代の精神療法』 中村友太郎訳、エンデルレ書店、1982年/講談社学術文庫(改訂版)、2014年。講演集、巻末に詳細な書誌
『意味への意志 ロゴセラピイの基礎と適用』 大沢博訳、ブレーン出版、1979年。※以下は旧訳版
『現代人の病 心理療法と実存哲学』 高島博・長沢順治訳、丸善、1980年
『苦悩の存在論 ニヒリズムの根本問題』 真行寺功訳、新泉社、新版1998年
意味への意志-「人生の意味」とほぼ同義
神谷美恵子 - 主著『生きがいについて』など、大きな影響を受けた。
北杜夫 - 『夜と霧の隅で』 (新潮文庫)ほか。第43回芥川賞(昭和35年)受賞作品
夜と霧 (文学)
『夜と霧』(よるときり、Ein Psychologe erlebt das Konzentrationslager、Man's Search For Meaning: An Introduction to Logotherapy)は、1946年に出版されたヴィクトール・フランクルによる書籍である。第二次世界大戦中にナチスの強制収容所に収監された経験をもとに、人生の目的を明確にし、その実現に向けて没頭する心理療法を紹介している。
日本語訳はみすず書房が出版している。
原文のドイツ語タイトルは、『… trotzdem Ja zum Leben sagen. Ein Psychologe erlebt das Konzentrationslager』(Kösel-Verlag, München 1977) 、日本語へ直訳すると「それでも人生に然りと言う:ある心理学者、強制収容所を体験する」となる。英語版のタイトルは『Man's Search For Meaning: An Introduction to Logotherapy』であり、「人生の意味の探求: ロゴセラピー入門」となり、各国版で意味合いが異なっている。
1956年に刊行された日本語題の『夜と霧』は、1941年に制定された法律の「夜と霧」に由来する。アーノルド・ワイス=リューテルの書籍(1952年)やアラン・レネの映画(1955年)の題名とされていることを認識したうえで名づけられた。
1959年に刊行された英語版では当初『From Death-Camp to Existentialism』(死のキャンプから実存主義へ)という題名が付けられたが、1962年に『Man's Search For Meaning』(生きる意味を探す)という題名に付け替えられた。フランス語版もこの英語版の題名がベースになっている。
「言語を絶する感動」と評されている。
発行部数は、英語版だけでも900万部に及び、1991年のアメリカ議会図書館の調査で「私の人生に最も影響を与えた本」の9位(タイ)になった。また、日本語を含め17カ国語に翻訳されており、読売新聞が2000年に行った「読者の選ぶ21世紀に伝えるあの一冊」のアンケート調査でも、世界の名著部門の第3位となった。
刊行当初はそれほど評判は高くなく、原著はわずか2版を出したのみで一時絶版になっていた。1956年にみすず書房による日本語版が発売され大ヒットを記録したことで世界的に広まったとされる。ただ日本語版については原著と比べセンセーショナルさを煽る部分もあり、遠藤周作などは「フランクルの意図と本の作りが違うのではないか」と指摘している。フランクル自身も本書が「現代史のドキュメント」として扱われることに戸惑いがあったといい、1977年に出版された改訂新版ではかなり内容に手が加えられている。
『夜と霧 ドイツ強制収容所の体験記録』 霜山徳爾訳 (みすず書房、初刊1956年、新装版1985年ほか) ISBN 4622006014
前半に Lord Russell of Liverpool, The Scourge of the swastika: A Short History of Nazi War Crimes (1954)をもとにした解説、末尾に写真が加えられている。
『夜と霧 新版』 池田香代子訳 (みすず書房、2002年) ISBN 4622039702
多くの原文改訂による新版が出版され、2002年(平成14年)に若者世代向けに、新訳版(写真による解説無し)を刊行。なお霜山訳版も重版されている。
フランクル『夜と霧の明け渡る日に 未発表書簡、草稿、講演』 赤坂桃子訳、新教出版社、2019年
『夜と霧 ビクトール・フランクルの言葉』 諸富祥彦訳・解説、コスモス・ライブラリー、2012年/ベストセラーズ・ワニ文庫、2016年
北ラナオ州
北ラナオ州 (きたラナオしゅう、Province of Lanao del Norte) は、フィリピン南部ミンダナオ島中部の州である。北ミンダナオ地方に属している。この州は2001年9月19日に旧中部ミンダナオ地方=現在のソクサージェン地方から移された。北東部に東ミサミス州、東部にブキドノン州、南部にバンサモロ自治地域の南ラナオ州、西部にサンボアンガ半島地方の南サンボアンガ州に接している。海は南西にイラナ湾、パガディアン湾、北にイリガン湾、パンキル湾を臨む。
パンギル湾越しに同じ地方内の西ミサミス州がある。面積は3,092.0 km2、人口は758,123人(2000年)、州都はトゥボッド(Tubod)である。
北ラナオ州は1つの市と22の町に区分される。
イグサ科
イグサ科(イグサか、Juncaceae)は単子葉植物の科の一つである。外見はイネ科に似ているが、小穂は作らない。
風媒花へと進化した植物で、花は地味で目立たず、全体の姿はイネ科やカヤツリグサ科に似ている。しかし、花は一つずつが独立していて、小穂のようなものを作らない。よく見れば、地味ながらも六枚の花びらに当たるものがあり、多くのものでは雄しべと雌しべがそろっている。最も有名なイグサ(イ、トウシンソウ)は、湿地性で葉がなく、茎だけが多数伸び、ヤマアラシを頭から泥に突っ込んだような姿のような株立ちになる。茎の先端に花を房のようにつけるが、花序のすぐ下につく苞が、茎の延長のような形になっており、見かけ上は茎の途中から横向きに花序が出たように見える。実際には、イネ科のような葉があって、茎を伸ばしてその先端に花をつける形のものが多い。
最も身近なものはイグサ属のイグサである。畳表などに使うため、水田で栽培される。
美容所
美容所(びようしょ)とは、美容(パーマ、結髪、化粧など容姿を美しくする)の業を行うために設けられた施設、あるいはその建物。
一般的には美容院(びよういん)、美容室(びようしつ)と呼ばれる。
下記のとおり美容師法により規定されており、開設には都道府県知事への届出が必要となり、管轄の保健所(保健センター)に登録する。届出には、美容師免許が必要となる。
美容師法 (昭和三十二年六月三日法律第百六十三号、最終改正年月日:平成一三年六月二九日法律第八七号)により、以下の項に関して定められている。
第七条:美容所以外の場所における営業の禁止
第十一条:美容所の位置等の届出
第十二条:美容所の使用
第十二条の二:地位の承継
第十二条の三:管理者
第十三条:美容所について講ずべき措置
第十四条:立入検査
第十五条:閉鎖命令
美容所は主に女性客対象であり、家からさほど離れていない美容所での滞在時間は1時間前後が最適とされ、来店周期は2か月に1度が最も多く、費用は6,400円程度が妥当というデータがある。
美容院は月曜日・火曜日を休業とするところが多い。これはまだガスや電気の供給が未発達だった頃、全国で一斉にガスと電気を使用することで、供給が不足することを防ぐ為に西日本は月曜日、東日本は火曜日を休業としたことの名残である。
2015年(平成27年)7月17日、厚生労働省が「美容室では男性に髪のカットだけのサービスを提供できない」などと定めた1978年(昭和53年)の旧・厚生省の局長通知を廃止し、男女問わず美容師がカットを行うことを認める新通知を全国の自治体に出した。
地域の保健所(保健センター)が所管である。
美容所として保健所に登録するには美容師免許が必要であり、美容師や美容所は美容師法で管理されているため、その美容サロンが美容所として登録されているかは地域の保健所に電話で確認することができる。
無免許のヘアメイクやメイクアップアーティスト、スキンケア、フェイシャルエステ、メイクボランティアは違法である。また、美容所でない場所での美容業は行えない。保健所に無届けの美容所や美容師は違法であり、通報窓口は地域管轄の保健所である。違法行為には行政指導や罰金等が発生する。
美容師免許を持たない「自称・美容家」や、ヘアメイクアーティストと称する者が、ホームページやSNS、YouTubeで集客し、自宅やレンタルスペース等の美容所として無届けの場所で、ヘアメイクサービスやメイク教室を開いて人の顔にメイクするのも違法行為である。