tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
スパイ・ゾルゲ
スパイ・ゾルゲ
『スパイ・ゾルゲ』は、2003年6月14日公開の日本映画。実在のスパイ、リヒャルト・ゾルゲの半生を描いた、全編3時間を越える大作である。
映画監督篠田正浩の十数年にわたる構想を実現させた監督引退作品。HD24Pによる全編デジタル撮影やCGによる大規模な合成などで話題を集めたものの、批評的にも興行的にも成功しなかった。元朝日新聞社員の尾崎秀実が主要な人物として登場することもあり、朝日新聞社が製作に大きく関与している。
篠田は本作製作は『ハムレット』の一節がきっかけであったと述べており、それに例えて戦前・戦中の昭和を「関節が全部外れていった時代」と称している。また製作の動機について、自身が何故太平洋戦争を体験したのかという謎に対する想いも挙げている。
最先端のデジタルシネマ撮影技術が大規模で投入された。HD24Pはテープ収録ではなく非圧縮ハードディスクレコーディングで行われ、CG製作においては早稲田大学やNTTなどの産学協同体制がとられた。篠田は当時早稲田大学の特命教授を務めており、大学との提携により早稲田大学本庄キャンパス内にあるTAO(通信・放送機構)の本庄情報通信研究開発支援センターを映画で初めて使用している。篠田は本作を引退作とした理由について技術の到達度を挙げている。篠田によると、この作品は日本で初めて撮影から編集まで、フィルムを一切使用せずに制作された映画だという。
三宅華子のモデルであった石井花子はじめ、登場人物の大部分は映画公開時点で物故者であったが、ヴェケリッチの妻である山崎淑子(2006年死去)は当時存命で、子息である山崎洋(彼も生誕間もない姿で本作に登場する場面がある)とともに試写会に招かれている。ヴェケリッチと淑子が出会う場面で淑子は和装であるが、史実では洋装であった。これに関しては衣装担当の森英恵がそれを知った上で和装にするよう篠田に勧めたという。
音楽のメインテーマは、池辺晋一郎の交響曲第6番「個の座標の上で」の冒頭部分をそのまま引用している。本作の予告編及びテレビCMではBGMにフィンランドのヘヴィメタルバンド『ストラトヴァリウス』の「Infinity」が使用されていた。
エンドロールの最後に「この映画を武満徹に」の献辞が表示されるように、武満の死を悼んで作られた映画でもある (篠田は自分の映画の音楽の多くを武満に頼んでいた)。実際に、エンドロールの最後にかかる曲は武満徹の「弦楽のためのレクイエム」である。
篠田の監督引退作品ということで、妻の岩下志麻がメイキング監督として自らカメラを回し、後に『わが心の「スパイ・ゾルゲ」〜妻・岩下志麻が見た監督・篠田正浩』として発売された。
椎名桔平:吉河光貞(同事件を主任として担当した、いわゆる思想検事)
上川隆也:特高"T"
葉月里緒菜:三宅華子(カフェの女給)
小雪:山崎淑子(ヴェケリッチの妻)
夏川結衣:尾崎英子(尾崎の妻)
永澤俊矢:宮城与徳(画家)
榎木孝明:近衛文麿(公爵・首相)
ウルリッヒ・ミューエ:オイゲン・オット(駐日ドイツ大使)
ミア・ユー:アグネス・スメドレー(ジャーナリスト)
カテリーナ・フレミング:カーチャ(ゾルゲの妻)
カレン・フレシッケ:ヘルマ・オット(オイゲン・オットの妻)
花柳錦之輔:昭和天皇(大元帥)
麿赤児:杉山元(陸軍大臣)
吹越満:西園寺公一(西園寺公望の孫)
鶴見辰吾:牛場友彦(近衛文麿秘書)
津村鷹志:内務省の男(Tの上司)
河原崎建三:朝日新聞上海通信局長(尾崎の上司)
原口剛:本庄繁(侍従武官長)
不破万作:見物の男
レナ・レシング:アンナ・クラウゼン
Marian Wolf:ディレクセン大使(前任の駐日ドイツ大使)
Max Hopp:ショル少佐
マイケル・クリスチャン:マイジンガー大佐(ナチス親衛隊大佐、駐日ドイツ大使館極東部長)
アレクサンドラ・フィンダー:キーファ秘書
Marek Wlodarczyk:ベルジン大将(ソ連軍大将)
Jurij Rosstalnyi:ウリツキー中将(ソ連軍中将)
Robert Mika:ラヴレンティ・ベリヤ(ソ連内務人民委員)
Jarek Wozniak:ヴィクトール
Peter Borchert:スターリン
竹中直人:東条英機(陸軍大臣)
菊地康二:大橋秀雄(特高警察)
松村穣:拘置所通訳
津田健次郎:報道カメラマン
田中弘太郎:青年将校
秋間登:刑務所看守
りゅう雅登:満鉄司会者
野村信次:避難訓練の男
江口ナオ:娼婦
沈莉輝:上海の少女
江川達也:大陸浪人
木村翠:華子の母
福井友信:日光の通訳
岡村洋一:緒方竹虎(東京朝日新聞主筆)
山本哲也:肖像画の軍人
大島隆宏:逓信省通信士
金子達:高橋是清(大蔵大臣)
中村方隆:街頭写真屋
石毛誠:インテリ失業者
福井晋:ロシア語の男
佐藤慶:墓守
ロジャー・パルバース:新聞記者
ジリ・ヴァンソン:U.S.MP
Georg O.P.Eschert:ケテル
野田よし子:クララ
峰岸みくさ:ベルタ
松永恵美:モニカ
下出丞一:バーテン
麻丘しのぶ:女中
神野寛子:受付嬢
加藤治子:三宅華子(1991年時)
大滝秀治:西園寺公望(元老)
岩下志麻:近衛千代子(文麿夫人)
篠田正浩:淑子の父
監督・原作:篠田正浩
脚本:篠田正浩、ロバート・マンディ
撮影:鈴木達夫
衣裳デザイン:森英恵
音楽:池辺晋一郎
VFXスーパーバイザー:川添和人
VFXプロデューサー:大屋哲男
デジタル撮影コーディネーター:笠原雄治
エグゼクティブ・スーパーバイザー:原正人
プロダクション・スーパーバイザー:青木陽一
美術:及川一、陳紹勉、ANNETTE LOFY
美術アドバイザー:浅葉克巳
録音:瀬川徹夫
照明:三上日出志
編集:奥田浩史
監督補:浜本正機
製作:篠田正浩、岩下清、椎名保、島谷能成、香山哲、牧山武一、野田順弘、長瀬文男、増田宗昭、早河洋、里見治、山本英俊
プロデューサー:鯉渕優、大平和登、ROGER.SMITH、PETER RAWLEY、マンフレッド・ドルニオク、仲[山争]
協力:朝日新聞社、角川書店、本庄市、早稲田大学
製作プロダクション:表現社
製作委員会メンバー:表現社、アスミック・エース、東宝、セガ、日本情報通信コンサルティング、オービック、IMAGICA、カルチュア・パブリッシャーズ、テレビ朝日、サミー、フィールズ
配給:東宝
ブルース形式
ブルース形式(ブルースけいしき)とはブルースで用いられる楽式である。コードの変化(進行)と密接な関わりがあり、ブルース進行、ブルース・コードと称されることも多い。12バー・ブルースという呼び方もある。
12小節からなり、おおむね次のようなコード進行で構成される。時代が進むに連れてコード進行は変化していく。
C Majorのキーで記す。
※ F7 が使われることもある。
以上は代表的な例であり、さまざまにリハーモナイズされるので、すべての例をあげることはできない。
黒人が詠む3行詩にコードで伴奏を付けたのが由来とされる。
1コーラスは4小節毎に3つに分けることができる。
A(12小節) = a(4小節) + a'(4小節) + b(4小節)
歌詞は4小節内に一行、1コーラスで3行詞となる。
a = 一行詞
a' = aの繰り返し
b = 結尾
コード進行も4小節毎の3部構成に分けられる。
a = 主和音を強調
a' = 下属和音から主和音へ解決
b = 属和音から主和音へ解決
ごく基本的な3つの和音で構成されていることから演奏者はブルースを「スリーコード」と呼ぶことがある。
チャック・ベリー、Johnny B. Goode
Carl Perkins、Blue Suede Shoes
Ma Rainey、See See Rider Blues
Big Joe Turner、Corrine, Corrina
レイ・チャールズ、 "What'd I Say" (1959)
The Andrews Sisters、"Boogie Woogie Bugle Boy" (1941)
ビル・ヘイリー & His Comets 、"Rock Around the Clock" (1954)(1955)
マディ・ウォーターズ、 "Train Fare Blues" (1948)
ハウリン・ウルフ、 "Evil" (1954)
ビッグ・ジョー・ターナー、 "Shake, Rattle and Roll" (1954)
リトル・リチャード、"Tutti Frutti" (1955)、"Long Tall Sally" (1956)
エルヴィス・プレスリー、"Hound Dog" (1956)
ナッピー・ブラウン、 "Night Time is the Right Time" (1957)
ヘンリー・マンシーニ、"Baby Elephant Walk" (1961)
サム・ザ・シャム&ザ・ファラオズ、ウーリー・ブ-リー
レインボーズ、バラバラ
ビートルズ、 "キャント・バイ・ミー・ラブ"、"ジョンとヨーコのバラード"ほか計27曲
The Surfaris、 "Wipeout (instrumental)" (1963)
ジェームス・ブラウン,Night Train (1966)
James Brown,I Got You (I Feel Good)(1965)
ジーン・ヴィンセント, "Be-Bop-A-Lula"(1956)
ZZ トップ,"Tush"(1975)
プリンス,"Kiss"(1986)
Georgia Satellites、"Keep Your Hands to Yourself"(1986)
Stevie Ray Vaughan、"Pride and Joy"
ニール・ヘフティ、"バットマン"
KC and the Sunshine Band,"Boogie Shoes" (1975)
Combustion
Combustion(コンバッション)はオートデスク社によるデジタル合成を目的としたソフトウェアである。映画、CM、テレビドラマ、テレビゲームなどの製作に使用される。
3ds Maxとの親和性が高い。
モーフィングやカラコレなど高度な処理が可能である。
カロリンスカ研究所
Karolinska Institute
カロリンスカ研究所(カロリンスカけんきゅうじょ、Karolinska Institutet)はスウェーデンのストックホルムにある医科大学。カロリンスカ医科大学とも呼ばれる。
1810年にスウェーデン王カール13世によって設立された。医学系の単科教育研究機関としては世界で最大。ノーベル生理学・医学賞の選考委員会がある。2020年のQS世界大学ランキングにおいて、医学系大学で世界5位にランクされている。カロリンスカ大学病院とは大学の教育医療機関として提携している。
スウェーデンでの最大の研究教育機関であり、全国の教育の30%、研究の40%を担っている。ヨーロッパ研究大学連盟の設立メンバーであったが、2011年3月に脱退した。19世紀の化学者であるイェンス・ベルセリウスは、前身のカロリンスカ医学外科学院(Karolinska medico-kirurgiska institutet)の医学と薬学の教授であった。
ヒューゴ・テオレル - 1955年ノーベル生理学・医学賞
ウルフ・スファンテ・フォン・オイラー - 1970年ノーベル生理学・医学賞
トールステン・ウィーゼル - 1981年ノーベル生理学・医学賞
スネ・ベリストローム - 1982年ノーベル生理学・医学賞
トマス・リンダール - 2015年ノーベル化学賞
カール・グスタフ・モサンデル - 化学者
レベッカ・リリエベリ - 女優
ピーター上田 - 医者、医学者
マックス・デルブリュック - 1969年ノーベル生理学・医学賞
川島隆太(東北大学加齢医学研究所教授)- 客員研究員
山田浩(静岡県立大学薬学部教授)
林崎良英(独立行政法人理化学研究所)- 客員教授
パオロ・マッキャリーニ - 経歴詐称、研究不正、および不適切な手術による死亡につき追及を受ける。研究所も責任を問われた。
宮川絢子 - スウェーデン在住の泌尿器科医
ミーノース
ミーノース(Μίνως, el)は、ギリシア神話に登場するクレータ島の王である。冥界の審判官の一人。長母音を省略してミノスとも表記される。
ミーノースはクノッソスの都を創設し、宮殿を築いてエーゲ海を支配したとされる。ミーノーア文明という名称はミーノースに由来している。ヘーロドトスやトゥーキューディデースはミーノースを実在の人物と考え、プルータルコスはミーノースの子ミーノータウロスを怪物ではなく将軍の一人だとする解釈を示している。
近年、クレータ島のクノッソス宮殿遺跡から世界最古の玉座とともに古文書が見つかり、その碑文の中にミヌテ、ミヌロジャという名前があったことから、ミーノース王の実在を示すものではないかと言われている。
ミーノースにまつわる神話は諸説あるが、代表的なものを以下に示す。
ミーノースはゼウスとエウローペーの子である。エウローペーと牡牛に身を変えたゼウスの逸話は、牡牛座にまつわる神話として知られる。ミーノースの兄弟にはラダマンテュスとサルペードーンがいる。エウローペーはクレータ王アステリオスの妻となり、ミーノースはアステリオスの下で成人した。ミーノースはヘーリオスの娘パーシパエーを妻とし、パーシパエーとの間にカトレウス、クレタ島のデウカリオーン(トロイア戦争の勇将イードメネウスの父)、アンドロゲオース、アリアドネー、パイドラーらの子供をもうけた。
アステリオスが死んだ後、クレータ王の後継をめぐって、ミーノースは長子である自分が継ぐべきと主張し、ラダマンテュスは法と秩序を守る立場からこれを支持した。しかし、サルペードーンは納得せず、争いに敗れて小アジアに逃れ、リュキア王になったという。
このとき、ミーノースは王位継承の証として牡牛を海から送ってくれるようにポセイドーンに祈り、その牡牛を生贄として捧げることを誓った。ポセイドーンはこれに応えてミーノースに牡牛を送った。しかし、ミーノースは送られた牡牛があまりに美しかったため、欲を出して別の牛を生贄とした。ポセイドーンは怒り、仕返しに王妃パーシパエーが牡牛に恋情を抱くようにした。悩んだパーシパエーはダイダロスに相談し、木製の雌牛の張りぼてを製作してもらい、これを使って牡牛への思いを遂げた。やがてパーシパエーは子供を産んだが、その子供は人間の体に牛の頭が乗った怪物ミーノータウロスだった。ミーノースはダイダロスに命じて迷宮・ラビュリントスを作らせ、ミーノータウロスを閉じこめた。
このころ、アンドロゲオースがパンアテーナイア祭に優勝したところ、アテーナイ人の妬みを買って殺されるという事件が起こり、ミーノースは兵を率いてメガラとアテーナイを攻めた。メガラはアテーナイ王アイゲウスの兄弟ニーソスが治めていたが、王女スキュラの裏切りでニーソスが殺されて落城し、アテーナイも飢饉と疫病に苦しめられてついに降伏した。アテーナイは賠償として、毎年クレータに少年少女を7人ずつ貢ぐことを約束させられた。少年少女はミーノータウロスへの生贄であった。3回目のとき、アテーナイの英雄テーセウスが自ら名乗り出て生贄になった。クレータに到着した生贄一行とテーセウスだが、ミーノースの娘、アリアドネーがテーセウスに恋をする。テーセウスを死なせたくなかったアリアドネーはミーノータウロスが閉じ込めてある、脱出不可能といわれるラビュリントスの製作者であるダイダロスに攻略法を聞きに行き、テーセウスに短剣と魔法の毛糸をもたせた。そしてラビュリントスの入り口にいるアリアドネーが魔法の毛糸の端を持ち、テーセウスにもう片端を持たせた。ミーノータウロスを隠し持っていた短剣で見事倒したテーセウスは魔法の毛糸をたぐりよせ、アリアドネーが待っているラビュリントスの入り口までたどりつくことができた。
ミーノースは、アリアドネーに知恵を授けたダイダロスを罰してラビュリントスに幽閉した。一説には幽閉したのは高い塔であったともいう。ダイダロスは鳥の羽を蝋で固めた翼を身につけて空を飛ぶことに成功し、脱出してシケリアに逃れた。このとき、ともに脱出したダイダロスの息子イーカロスは太陽に近づきすぎて蝋が溶けて墜死した。ミーノースはシケリアまで追跡したが、コーカロス王の娘たちがダイダロスを庇い、ミーノースは入浴中に熱湯を浴びせられて死んだ。
死後、ミーノースは弟ラダマンテュス、アイアコスとともに冥界の審判者となったという。
ダンテの『神曲』では「地獄篇」に登場し、冥府の裁判官として地獄の入口で死者の行くべき地獄を割り当てている。
志村塾
『志村塾』(しむらじゅく)は、2004年4月から同年9月までフジテレビで毎週水曜深夜に放送されていたバラエティ番組。イザワオフィス制作。全22回。
基本的には前番組の『志村流』とほぼ同じ。
番組前半は、志村けん・優香が、バーのようなセットでゲストを招いてのトークコーナー。志村・優香VSゲストでダーツ対決を行い、ゲストが勝てばプレゼントがもらえ、負けると志村と優香がもらう流れになっている。
番組後半は下記出演者による新作ショートコントを放送。ここで放送されたショートコントはのちに『志村けんのだいじょうぶだぁII』及び『志村屋です。』にて、傑作コントとして再放送された。
志村けん
優香
ダチョウ倶楽部 (肥後克広・上島竜兵)
アリtoキリギリス(石井正則・石塚義之)
山田千鶴
加藤明日美
※太字は『志村流』からの引継ぎ。
曲名、アーティスト名、レーベルがクレジットされ、ミュージック・ビデオがスタッフロールとともに流れる。
作・構成: 朝長浩之
音楽: たかしまあきひこ
技術: 岩沢忠夫
カメラ: 藤江雅和
音声: 松本政利
映像: 原啓教
照明: さわだあつひろ
美術制作: 北林福夫
デザイン: 根本研二
美術進行: 山根安雄
大道具: 宮越浩
装飾: 菊池誠
持道具: 森知美
衣装: 佐藤孝二
かつら: 坂東麻衣子
メイク: 佐藤恭子
スタイリスト: 飯塚チサト、宇賀 愛
電飾: 宇塚敏明
タイトル: 高柳義信
ペイント: 菊池大介
編集: 轟 貞治(ディークラフト)
MA: 大塚大
音響効果: 戸辺豊
技術協力: ニユーテレス、IMAGICA、FLT
制作協力: エクシーズ、エスカンパニー、ゼブラカンパニー
編成: 松崎容子
TK: 増山郁子
演出補: 長谷吉洋
演出: 戸上 浩、小倉肇(エクシーズ)
プロデューサー: 井澤健
企画制作: イザワオフィス
驚き!謎マネー100連発・世間を騒がすアノ値段一挙公開スペシャル
驚き!謎マネー100連発・世間を騒がすアノ値段一挙公開スペシャル(おどろき!なぞマネーひゃくれんぱつ・せけんをさわがすアノねだんいっきょこうかいスペシャル)は、日テレ系列で年2回放送されていたバラエティ特番。
様々な手段を用い関係者だけが知る謎の値段を調査しクイズを出題し、ゲストがその値段を推理する。司会は爆笑問題と福澤朗。
初放送は2003年10月6日の月曜夜9時~10時54分である。スーパーテレビ特別編として放送。
2007年春よりキャストを一新し週刊オリラジ経済白書として同様の内容を定期放送するようになった。
第1回 : 2003年10月6日放送(視聴率:16.1%)
第2回 : 2004年3月29日放送(視聴率:%)
第3回 : 2004年10月4日放送(視聴率:%)
第4回 : 2004年12月27日放送(視聴率:16.2%)
第5回 : 2005年4月4日放送(視聴率:%)
構成 : 山谷隆、小野高義、桜井慎一、とちぼり元、石塚祐介、桝本壮志/秋葉高彰、野口悠介/安達元一(安達→第1,2,4回、野口→第2回-、桝本・秋葉→第3回-)
TM : 古井戸博
TD : 米田博之
CAM : 日向野崇(第1,4回)
AUD : 大島康彦(第2回-)
技術 : 日テレ映像センター(第1,2回はNTV映像センター名義)、ヌーベルバーグ
照明 : 渡辺一成(第2回-)
美術 : 小野寺一幸
デザイン : 本田恵子、熊崎真知子(熊崎→第4回)
美術協力 : 日本テレビアート
ロケ技術 : 池田屋
EED : 藤田信(第2回-、オムニバス・ジャパン)
MA : 坂井真一(第3回-、オムニバス・ジャパン)
音効 : 森山顕仁、岡田淳一(共にヘンドリックス、岡田→第3回-)
TK : 大岡伸江
CG : 神谷渉
ナレーター : 小林清志
PR : 梶原美緒(第3回-、第1,2回は広報)
リサーチ : フォーミュレーション、スコープ
デスク : 山本恭代(第4回)、櫛山照美
AP : 野田義人、本間正幸、菊地順子(本間・菊地→第4回)
監修 : 菅賢治(第2回-)
ディレクター : 上利竜太、山田直樹、日野力、安彦和弘、中井康二、水口智就、鈴木賢一、酒井甚哉、森本雅也、我妻哲也(上利→第1,2,4回、日野→第2回-、水口・鈴木・森本→第3回-、安彦・酒井・我妻→第4回)
総合演出 : 三浦伸介
プロデューサー : 松崎聡男/高家宏明、細越貴子
チーフプロデューサー : 安岡喜郎(第3回-)
制作協力 : TV-SION、オフィスぼくら(ぼくら→第2回-)
製作著作 : 日本テレビ
構成 : YAS5000(第1,2回)
CAM : 小林宏義(第2回)、山田祐一(第3回)
AUD : 今野健(第1回)
照明 : 小笠原雅登(第1回)
EED : 高野毅(ヌーベルバーグ)、蹄和行(ヌーベルバーグ)、千田稔(TDKビデオセンター)(共に第1回)
MA : 長瀬貴広(第1回)、水落洋一郎(第2回、オムニバス・ジャパン)
音効 : 譲矢健次(第1,2回、ヘンドリックス)
モニター : ジャパンテレビ(第2,3回)
メイク : 奥松かつら(第1-3回)
イラスト : 森山ヒロカズ(第2回、D-range)、安居院一展(第2,3回、アパッシュ)
リサーチ : 東京リサーチ(第1-3回)
AP : 浜田和宏(第1-3回)、所俊輔(第3回)
ディレクター : 中川有以努、中原芳(共に第1回)、小泉浩之、髙橋雄康(共に第1,2回)、三枝幹直、宮川純一、内田秀実(共に第2回)、古立善之、大嶋伸夫、佐々木英敏(共に第3回)
チーフプロデューサー : 桜田和之(第1,2回)
小出インターチェンジ
小出インターチェンジ(こいでインターチェンジ)は、新潟県魚沼市干溝にある、関越自動車道のインターチェンジ。
E17 関越自動車道(18番)
ブース数:4
ブース数:2
ETC専用:1
ETC・一般:1
ブース数:2
ETC専用:1
ETC・一般:1
IC内、料金所内にある高速バス停留所。
バスは料金所手前で路線バス専用ロータリーに入り、客扱いを行う。停車する全路線が、引き続き関越自動車道を走行する。新潟・六日町両方面のバスが発着するため、行先を確認をする必要がある。
利用できる駐車場は10台程度である。
近隣に人家は無く、セブンイレブンがある他は圃場が広がっている。
魚沼市のタクシーは深夜営業を行わない。深夜に発着するバスを利用する場合には、注意が必要である。
東京・大宮 - 長岡・新潟線(バスタ新宿・池袋駅東口 - 万代シテイバスセンター)
一部の便は、当停留所は停車しない。
* 【ときライナー】T 十日町線(十日町 - 六日町 - 新潟駅万代口)
ダイソー新潟魚沼店(国道17号北)
E17 関越自動車道
(17)六日町IC - (17-1)大和PA/SIC - (18)小出IC - (18-1)堀之内IC/PA
落雁
落雁(らくがん)は、米や豆、蕎麦、栗などから作った澱粉質の粉に水飴や砂糖を混ぜて着色し、型に押して固めて乾燥させた“打ちもの"と呼ばれる干菓子である。
茶席菓子、供物定番の伝統的な和菓子だが、そのルーツは西アジアから中央アジアと云われている。中国を経由し、室町時代に「日明貿易」を通じて日本へと伝わった。
日明貿易ルート以外にも、江戸時代には中国から長崎に伝わった落雁(口砂香/こうさこ)もある。
名称の由来には諸説あり、明の軟落甘 (なんらくかん) から「軟」が欠落して転訛したという説や、形が落雁に似ているところから近江八景の一つ「堅田落雁」になぞらえたという説などがある。
なお、落雁という言葉の意味は、「空から舞い降りる雁」のことを言い、秋の季語でもある。
三原市歴史民俗資料館に展示されている落雁が現存最古の和菓子とみられている。1818年に西町の川口家の人物が華陽院(静岡市)から持ち帰ったものである。
落雁の製法には二通りある。
すでに蒸して乾燥させた米(糒(ほしい、干飯))の粉を用い、これに水飴や砂糖を加えて練り型にはめた後、ホイロで乾燥させたもの。
加熱していない米の粉を用いて1.同様に水飴を加え成型し、セイロで蒸し上げた後、ホイロで乾燥させたもの。
通常は、前者は落雁、後者は白雪糕(白雪羹)(はくせつこう。関西などでは「はくせんこ(う)」とも)と呼ばれるものである。 後者は新潟県長岡市の越乃雪(越の雪)が有名である。ただし、改良の末、前者に限りなく近い製法となっている。
製法は明時代の中国における軟落甘に基づく。これは小麦粉・米粉を水飴や脂肪で練り固めて乾燥させた菓子で、西~中央アジアに由来するといわれ、元時代に中国に伝来した。
これが室町時代に日明貿易で伝わり、茶道の勃興によって広まった。なお、中国にはこの軟落甘が現在も存在しており、長崎市には軟落甘が江戸時代に再上陸したものとしてこうさこ(口砂香)と言われる落雁がある。
江戸時代には加賀藩が大々的に製菓事業に対して奨励策を取ったことから、金沢市では落雁の技術が進化しており、長生殿はこうした成果の一つである。なお、この原料である糒は軍事作戦には不可欠の食料であるため、奨励策は軍備維持における糒の在庫処分ではないかという説もある。
また、松江藩でも松平治郷(松平不昧)が茶の湯と共に和菓子を奨励したため、山川という落雁を生み出しており、前述の越乃雪・長生殿と共に日本三大銘菓として挙げられている。
このように茶席菓子や供物などに用いられることが多かったことから、茶の湯では薄茶点前に供される定番の菓子となっている。また、仏事等の供物として用いられることも多い。このことから、落雁は和菓子の中でも高級なものとされている。このような高貴な場に供されるものは、糖類に和三盆、または精製された糖蜜の少ない黒砂糖が使われる。
諸越(もろこし)- 秋田県の伝統菓子。小豆の粉と砂糖が主原料。名前の由来は久保田藩四代藩主佐竹義格に献上された際、「諸々の菓子を越えて風味良し」との評価を得たことから。
しおがま(志ほがま) ‐ みじん粉(もち米を蒸して煎るなどして粉にしたもの)、和三盆、塩、塩漬けのしその葉を合わせ押し固める製法。名前の由来通り宮城県塩竈市に伝わる伝統の高級和菓子。
栗落雁(くりらくがん)- クリを加熱して挽いた栗粉で作るもの。長野県小布施町、飯田市などで作られている。
麦落雁(むぎらくがん)- 大麦を加熱して挽いた粉であるはったい粉で作るもの。群馬県館林市、長野県松本市、新潟県上越市、京都市、滋賀県大津市など、各地で作られている。
豆落雁(まめらくがん)- 福井県敦賀市の伝統菓子。粗挽きの大豆と砂糖などを固めて作る。おかめの顔を型取っているものが有名。大豆の州浜粉や赤豌豆粉で作るものは京都市でも作られている。
葛菓子(くずがし)- 奈良県吉野山の伝統菓子。葛粉で作るもの。
銅銭糖(どうせんとう)- 熊本県 大津町の伝統菓子。棒状の落雁の中心に餡が入ったもの。名前の由来は銅銭を五十枚重ねた大きさの落雁に、その銅銭の穴にあたる部分に餡を入れた形状をしているから。
コーグヮーシ ‐ 餅粉を原料とする沖縄県の落雁。冠婚葬祭の供え物に幅広く用いられる。語源は羹菓子、あるいは糕菓子と考えられる。
現在の中国においては、下記のような落雁、および類似の型押して作る干菓子がある。
雲片糕(ユンピエンガオ、yúnpiàngāo)- 米粉を使った薄手の落雁で、クルミの実、ゴマなどが入ることがある。本来は雪片糕(xuěpiàngāo)と呼ばれていた。上海市、江蘇省周辺、北京市、広西チワン族自治区柳州周辺の物が有名。
桃片糕(タオピエンガオ、táopiàngāo)- クルミ入りの雲片糕の別名。重慶市雲陽県の物が有名。
杏仁餅(シンレンビン、xìngrénbǐng) - 杏仁、緑豆粉、砂糖、植物油を王冠型、コイン型、花型などの型に押して作る菓子。硬く、クッキーに似た風味がある。広東省中山市やマカオなどで土産物として売られている。 マカオの物はアーモンドクッキーと呼ばれる事もある。
緑豆糕(リュードウガオ、lǜdòugāo) - 緑豆粉、砂糖などを固めて作る。北京、桂林、厦門、台湾などの名物となっている。軟らかく、崩れやすい。ベトナムのハイズオンなどにもある。直方体に押し固めるものと、花の模様を付けた円盤状などに固めるものがある。
芝麻糕(チーマーガオ、zhīmágāo) - 緑豆糕の変種で擂りゴマを加えるもの。
峨嵋糕(熟粉类)(エメイガァオ、emeigāo) -米粉、小麦粉、葡萄糖、豆粉、麦芽糖などを冷加工した四川省峨眉山市の特産菓子。仏様へのお供え物として使用されて来た。
巌流島
船島(巖流島)
巖流島(がんりゅうじま)は、山口県下関市・関門海峡に在る島(無人島)。正式名称は船島(ふなしま)。所在地は「山口県下関市大字彦島字船島648番地」。
本州(下関市彦島)から約0.4kmの関門海峡内に在る小島。島全体が平らな地形であり、標高は最高地点でも海抜10mに満たない。島の東海岸に設けられた遊歩道などからは関門海峡を行きかう大型船を間近に見ることができる。また、島の相当部分は公園として整備され人工海浜や多目的広場が設けられている。
宮本武蔵と佐々木小次郎の決闘が行われたとされることで著名となっている。決闘が行われたとされる当時は豊前小倉藩領の船島であったが、小次郎が「巖流」(「岩流」とも)を名乗ったことから巖流島と呼ばれるようになった。
島内の展望広場には2002年(平成14年)12月11日に除幕された小次郎像と、2003年(平成15年)4月14日に除幕された武蔵像がある(後述)。
武蔵と小次郎が決闘を行った日時は、『二天記』(安永5年(1776年))によると慶長17年4月13日(グレゴリオ暦では1612年5月13日)に行なわれたといわれるが、それより半世紀前に書かれた立花峯均による『丹治峯均筆記』(享保12年(1727年))には武蔵19歳のときとあり、決闘時期には諸説あって実際は不明である。
かつてはすぐ隣に岩礁があり、難所として恐れられていた。豊臣秀吉も名護屋から大坂への帰路の途中でここで乗船が座礁転覆し毛利水軍によって助けられたといわれている。このとき船と運命を共にした船長の明石与次兵衛の名を取り、江戸時代には「与次兵衛ヶ瀬」と呼ばれていた。岩礁は大正年間、航行する船舶の増加と大型化の障害となるため爆破されたが、この部分もあわせて三菱重工業によって埋め立てられた。その結果、島の面積は武蔵と小次郎が決闘の時と比べて約6倍の10万3千平方メートルに広がった。明治中期にはコレラ患者の医療施設が立地していた。
第二次世界大戦の前から周辺が日本軍の下関要塞地帯となり、撮影はもちろん、小型カメラすら向けることは禁止された。この軍による規制は非常に厳しく、1935年(昭和10年)の吉川英治の連載小説『宮本武蔵』では、石井鶴三の描いた巖流島の挿絵に「下関要塞司令部許可済」との文言が添えられていたほどである。よってこの時期の島の風景写真は残っていない。武蔵の映画が多数製作されても、ロケはもちろん許可されなかった。
戦後、島に移住者があり一時は30世帯に達したが、のち再び減少し1973年には無人島に戻った。島には狸が生息しており、彦島から渡ってきたのではないかといわれている。
前項の経緯もあり、土地の大半を三菱重工業が所有していたが、島内の相当部分について下関市に譲渡され、2003年に公園として整備された(ただし三菱重工業の所有地は島内に残っており私有地である)。これは同年放送されたNHKの大河ドラマ『武蔵 MUSASHI』の放映にあわせたもの。島北端の船着場から北東一帯が公園として整備され、人工海浜、多目的広場、展望広場などが設けられている。公園から島の南東・南端にかけて遊歩道が整備されており、南端の遊歩道の終端部には休憩所が設けられている。
展望広場には宮本武蔵と佐々木小次郎の銅像が建立されている。小次郎の像は小次郎ゆかりの地である岩国市出身の彫刻家・村重勝久の作で2002年12月に建立、武蔵の像は公募により廣瀬直樹のデザインを採用した。また、武蔵像は決闘の伝説になぞらえたかのように、小次郎の像から遅れて2003年4月に建立されている。
他に巌流島文学碑、佐々木巌流の碑(1910年10月31日設置)、巌流島釣りデッキ(2003年10月完成)、散策道などがある。
5月のゴールデンウィークに開催される「しものせき海峡まつり」では、巖流島フェスティバルのイベントとして、コンサートや宮本武蔵と佐々木小次郎の決闘の再現などが行われる。
島内は禁煙であるほか、遊泳は禁止である。また、公園・遊歩道部分以外のフェンスで仕切られた区域は三菱重工業所有地であり立入禁止となっている。島にトイレはあるが売店や自動販売機などはなく、ゴミを回収する施設は設けられていない。
島内には舟島神社(船島神社)がある。神社の創建年は不明だが、NHK大河ドラマ『武蔵』の放映の際の整備で地鎮大神と龍神大神の神石2柱が発見され、2002年に地元住民らにより社が建立された。しかし、シロアリ被害を受け、2019年(令和元年)9月の台風17号で屋根や壁が崩落。2022年4月から修復工事が行われ、建屋は造らず、神石2柱の下に新たに御影石を置いて台座を高くし、周りを囲む石組みも手直しするなどの整備が行われた。
島の北端に船着場が設けられており、下関港(唐戸桟橋)および北九州港(門司港)から、関門汽船により船便が運航されているほか、彦島江の浦桟橋からのチャーター船なども運航されている。
周防正行
周防 正行
周防 正行(すお まさゆき、1956年10月29日 - )は、日本の映画監督、脚本家。太田出版監査役。
東京都目黒区に生まれ、その後神奈川県川崎市で過ごす。幼少時は野球好きで、野球をするために中学はわざわざ遠方の武蔵工業大学附属中学校・高等学校に進学した。しかし中学2年生の時に肘を痛めて野球の道は断念した。高校卒業後に2年間浪人生活を送る。
1981年、立教大学文学部仏文科在学中に、非常勤講師として来ていた蓮實重彦の講義「映画表現論」に出会い、卒業後映画監督を目ざす。学生時代は、バイトで金を貯めては独自に8ミリ映画作りをする日々を送った。
当時映画界は斜陽産業で映画会社の社員採用試験がなかったが、そんな状況でもピンク映画が作品を量産していたことから、周防はどうにかその撮影現場に入る方法はないかと思案していた。大学4年生の頃とある劇団の女優の紹介で運良く高橋伴明と知り合い、「助監督にして下さい」と頼んで承諾をもらったちなみにもし高橋に断られたら、山本晋也に頼みに行くつもりだったとのこと。。。
その後イメージフォーラム映像研究所に進みながら、高橋・若松孝二・井筒和幸といった監督のもとで助監督として修行を積む。
ピンク映画の制作に携わり、5年後の1984年に小津安二郎へのオマージュを含んだピンク映画『変態家族 兄貴の嫁さん』で監督デビュー。この作品では、好きだった小津安二郎のカメラワークを再現、同監督へのオマージュに終始したことが功を奏して、『朝日新聞』で蓮實がその年のベスト5にあげた。
これがピンク映画以外の業界人にも作品を見てもらえるきっかけとなり、ピンク映画以外の映像製作の仕事を依頼されるようになった。その後はカラオケビデオ歌詞と共に流れるドラマ仕立ての映像。曲が流れる約4分間に物語をどう作るか、歌に合わせて別れなら別れでどんな映像に持っていくかを考える。周防は「映像制作のいいトレーニングになった」としている。。など色々な映像制作で経験を積んだ。
その後、矢島周平名義にてピンク映画にかかわるが、1989年の『ファンシイダンス』で高い評価を得たことから、一般映画に進出することになる。
1992年公開の『シコふんじゃった。』で高い評価を獲得し、興行的成功と共に国内の映画賞を総なめにすると、同年には山路ふみ子文化財団特別賞も受賞。翌年にはアルタミラピクチャーズの設立に参加。
1996年に公開された『Shall we ダンス?』では、それまではマイナーだった社交ダンスの人気に火をつけ、記録的なヒットと共に再び国内の映画賞を総なめにする。この作品の成功により、映画監督しての名声を確固のものとした。
また同作において、アメリカの配給会社ミラマックスの元、北米でも公開されると日本映画としては異例の成功も収め、放送映画批評家協会賞やナショナル・ボード・オブ・レビュー賞などの全米各地の映画賞で外国語映画賞を受賞した(ただし、アカデミー外国語映画賞には日本代表としては選出されず、その他の部門でのノミネートもならなかった)。
また、翌年7月には、そのミラマックスと、以後の映画製作に関するファーストルック契約を結ぶ(現在は失効)。
2007年に太田出版の監査役に就任。映画『マルサの女』のメイキングビデオの演出を行った関係で、伊丹十三監督の名前を冠した伊丹十三賞の選考委員を務めている。
2008年、『それでもボクはやってない』が2007年度キネマ旬報ベスト・テン日本映画部門の1位に選ばれる。2009年、草刈民代とともに第2回プラチナ夫婦アワードを受賞。
2011年6月に発足した『新時代の刑事司法制度特別部会』の委員に選ばれ、「取り調べの全面可視化」「証拠の全面開示」「人質司法改善すること」を主張。
2013年、『終の信託』で毎日映画コンクール日本映画大賞を受賞した。翌2014年、山路ふみ子映画賞において第31回文化賞を受賞した。
2016年、春の紫綬褒章を受章。
2018年3月13日より、立教大学相撲部の名誉監督に就任している。
好きな映画監督は小津安二郎。「もし小津監督の存命時に会えていたとしても、憧れすぎてそばに行けないほど緊張したと思う」と語っている。
個人的に印象に残っている俳優として笠智衆を挙げている。大学時代から「年を取ったら笠智衆のような年寄りになりたい」と思っているとのこと。「マルサの女2」のメイキングビデオの演出を務めた周防は、本編に出演した笠をメイキング映像としてどうしても撮りたくなり、メイキングのカメラマンに頼んで自らビデオカメラで撮影させてもらった。
本人曰く「子供の頃から周りの人に喜んでもらったり笑ってもらえることが自分の幸せ。その笑いのコツを学んできたことが映画監督をやる上で役に立っている」とのこと。
「Shall we ダンス?」のアメリカのキャンペーンの時に、有名女優のローレン・バコールやライザ・ミネリとダンスし感激した。
幼少の頃の野球好きから、現在でも東京ヤクルトスワローズの熱狂的ファンである。また幼少時は、野球選手に興味を持つと同時に寿司屋にも憧れていた。
シコふんじゃった。(1991年12月、太田出版)
Shall we ダンス?(1996年9月、幻冬舎)
『Shall weダンス?』アメリカを行く(1998年2月、太田出版)
スタジアムへ行こう!―周防正行のスポーツ観戦記(2000年9月、角川書店)
インド待ち(2001年3月、集英社)
アメリカ人が作った『Shall we dance?』(2005年4月、太田出版)
それでもボクはやってない―日本の刑事裁判、まだまだ疑問あり!(2007年1月、幻冬舎)
周防正行のバレエ入門(2011年4月、太田出版)
それでもボクは会議で闘う―ドキュメント刑事司法改革(2015年4月、岩波書店)
古田式(2001年5月、太田出版) - 古田敦也との共著
ファンの皆様おめでとうございます(2002年4月、大巧社) - 若松勉との共著
「なぜ小津だったのか」-『小津安二郎 大全』(2019年3月 朝日新聞出版)収録
カツベン!(2019年度)
阪本順治
阪本 順治
阪本 順治(さかもと じゅんじ、1958年10月1日 - )は、日本の映画監督、脚本家。『大鹿村騒動記』や『北のカナリアたち』などを手がけたことで知られている。
大阪府堺市出身。実家は仏具店で、家の前に東映の封切館があった。子どもの頃は東映ヤクザ映画の全盛期で、お客が映画館に押し寄せ、紛れてタダ見した。大阪府立三国丘高等学校時代は家に閉じこもり、友達は一人もいなかったという。大きな影響を受けたのが大島渚で、大島のシナリオを読み漁っていたら、学生運動をしないといけないと思うようになった。それでまだ学生運動をやっているところはないかと探したら横浜国立大学がまだやっていたことが分かり、一浪して同大学教育学部入学。しかし大学生活は面白くなく、すぐに行かなくなり10ヶ月で中退。映画の世界に行くしかないとは考えていたが、製作現場に入る方法が分からず、テレビドラマでエキストラのアルバイトなどをする。偶然、石井聰亙と知り合いになり「『爆裂都市 BURST CITY』を撮るけど、美術助手なら空いてるよ」と誘われ、初めて映画製作の現場を体験する。同作の撮影は5ヵ月続き、毎日徹夜で現場で寝たという。ギャラは月4万円と安かったが、3食メシが出るし映画の撮影が楽しく映画をやっていきたいと思うようになった。以降、助監督として井筒和幸や川島透の現場にスタッフとして参加する。
1989年、赤井英和主演の『どついたるねん』にて監督デビューを果たし、芸術選奨文部大臣新人賞、日本映画監督協会新人賞、ブルーリボン賞作品賞を受賞する。2000年、深作欣二監督『仁義なき戦い』(1973年)をリメイクした『新・仁義なき戦い』を監督する。同年、藤山直美主演の『顔』で第25回報知映画賞作品賞を受賞した。
2002年、日韓合作映画『KT』が公開される。2007年、風吹ジュン主演の『魂萌え!』が公開される。2008年、タイでの幼児売買春と臓器密売を扱った『闇の子供たち』が公開される。同年、藤原竜也主演の『カメレオン』を監督する。2010年には、香取慎吾主演の『座頭市 THE LAST』が公開されたほか、仲村トオル主演の『行きずりの街』が公開された。
2011年、布袋寅泰「PROMISE」のミュージック・ビデオを監督する。2012年、原田芳雄の遺作となった『大鹿村騒動記』が第33回ヨコハマ映画祭作品賞を受賞する。同年、吉永小百合を主演に迎えた東映創立60周年記念映画『北のカナリアたち』が公開される。2013年、M資金をめぐる経済サスペンス『人類資金』が公開される。2014年、一青窈「蛍」のミュージック・ビデオを監督する。2015年、ドキュメンタリー映画『ジョーのあした 辰吉丈一郎との20年』が第28回東京国際映画祭のパノラマ部門にて上映される。
北野武と並んで「撮影所以後」を代表する監督のひとりと目されている。
影響を受けた映画監督にはフェデリコ・フェリーニを挙げている。
どついたるねん(1989年)
鉄拳(1990年)
王手(1991年)
トカレフ(1994年)
BOXER JOE(1995年)
ビリケン(1996年)
傷だらけの天使(1997年)
愚か者 傷だらけの天使(1998年)
顔(2000年)
新・仁義なき戦い(2000年)
KT(2002年)
ぼくんち(2003年)
この世の外へ クラブ進駐軍(2004年)
亡国のイージス(2005年)
魂萌え!(2007年)
闇の子供たち(2008年)
カメレオン(2008年)
座頭市 THE LAST(2010年)
行きずりの街(2010年)
大鹿村騒動記(2011年)
北のカナリアたち(2012年)
人類資金(2013年)
ジョーのあした 辰吉丈一郎との20年(2015年)
団地(2016年)
エルネスト(2017年) ※ 日本・キューバ合作映画。
半世界(2019年)
一度も撃ってません(2020年)
弟とアンドロイドと僕(2022年)
冬薔薇(2022年)
せかいのおきく(2023年)
爆裂都市 BURST CITY (1982年) 美術編集
アジアの逆襲 (1983年) 製作担当
危ない話 (1989年) 脚本のみ
SFXアドベンチャーアクション 東方見聞録 1992 原作
映画監督って何だ!2006 出演
布袋寅泰「PROMISE」(2011年)
一青窈「蛍」(2014年)
ビリケン(1996年、扶桑社文庫)
孤立、無援(2005年、ぴあ)
高平哲郎
高平 哲郎
高平 哲郎(たかひら てつお、1947年1月3日 - )は、日本の編集者・放送作家・評論家・劇作家・演出家。一橋大学社会学部卒業。東京都杉並区出身。晶文社を創立した小野二郎は義兄にあたる。
1953年、学習院初等科の試験に落ち、武蔵野学院小学校に入学。父は高円寺で産婦人科を営んでいたが大の映画好きで、高平の少年時代、一家は毎週末には銀座か新宿の映画館に出かけて、映画を見ていた。裕福な家庭であったため、1953年の日本テレビ開局の年にはすぐテレビが購入され、高平は落語や演芸も好きとなる。
1956年から始まった「東宝ミュージカル」開始とともに、小学生のうちから通いつめ、中学2年生でアチャラカ喜劇の集大成作品『雲の上団五郎一座』を見る。小学5年生の時に姉が小野二郎と結婚。小野は高平を実の弟のようにかわいがり、安藤鶴夫や興津要の落語評論集を買ってくれるなどした。
武蔵中学校・高等学校で景山民夫・加藤芳一と知り合う。加藤は高平の弟子的存在のライター・放送作家となった。中学高校時代にあこがれていたのは、植草甚一・古今亭志ん生・立川談志・青島幸男・永六輔・赤塚不二夫だった。志ん生以外の人物とは、後に出会うことになる。2年浪人して一橋大学社会学部に入学。在学中、義兄の小野に誘われて晶文社の嘱託として編集に従事し、小林信彦の著作等を担当する。
南博のゼミで、卒論『日本のジャズ史』を提出して大学を卒業した後、博報堂に入社しコピーライターになり、晶文社の嘱託編集者も並行して行っていた。1973年に博報堂を退社。雑誌『WonderLand』(晶文社)・『宝島』(晶文社からJICC出版局(現宝島社)へ)創刊に携わった後、1975年に独立して、編集プロダクション「アイランズ」を設立。「VAN99ホール」を退社した北吉洋一、劇団東京ヴォードヴィルショーの舞台監督の谷口秀一らを入社させ、奥成達らと『小説マガジン』の編集、執筆を行う。その後、奥成達と高信太郎に、新宿歌舞伎町の「ジャックと豆の木」(通称「ジャック」)というスナックに連れていかれ、タモリの密室芸(奥成達が命名)を鑑賞し、馬鹿騒ぎをする。「ジャック」の常連には他に、長谷邦夫・山下洋輔・森山威男・坂田明・三上寛・長谷川法世・南伸坊らがいた。
1976年、「ジャック」の客たちと盛り上がって企画した「チャンバラトリオを銀座で見る会」を開催。司会はタモリ、解説は高信太郎であった。やがて、タモリが芸能人としてデビューしたことで、テレビのコメディ番組の構成作家となる。
1977年から、タモリの初期のLP『タモリ』『タモリ2』などをプロデュース。また、1978年には「全日本満足問題研究会」(赤塚不二夫、赤瀬川原平、奥成達、高信太郎、長谷邦夫)のLP『ライブ・イン・ハトヤ』もプロデュースした。以降、タモリとの関係は深く、デビューから片目にアイパッチを付けてテレビに出演していたタモリに、「特徴のない顔だ」と言い、レイバンのサングラスを奨めて掛けさせたのは高平である。以来、サングラスはタモリのトレードマークとなっている。
1978年、初めてニューヨークへ行く。以降、毎年のように訪れて、本場のショー・ビジネスの世界に触れる。劇団東京ヴォードヴィルショーの脚本なども執筆。他にも多数の舞台作品(主にミュージカル)を、作・演出しており、近年は舞台での活動が主となっている。なかでも、2002年から公演しているタップダンス・ミュージカル「ダウンタウン・フォーリーズ」シリーズは、人気作品となっている。
映画・演劇の著述・インタヴュー・聞き書きを行い、1984年に取材した千葉真一の熱狂的なファンにもなっている。1988年からJR東日本の雑誌『トランヴェール』の責任編集を3年間つとめた。1994年には中野サンプラザで行われた「筒井康隆断筆祭」の構成を担当した。
1973年の「ワンダーランド」でのインタビューで面識を得ていた赤塚不二夫に、1977年に再会。赤塚に「友達を紹介してくれない?」といわれ、演出家の滝大作を紹介したところ、意気投合。タモリも加えた4人で、毎晩のように新宿二丁目を訪れ、坂田明・内藤陳・小松政夫・団しん也・たこ八郎・三上寛・研ナオコ・柄本明・所ジョージ・THE ALFEE・劇団東京ヴォードヴィルショーの面々などが加わり、毎晩のようにバカ騒ぎをし、タモリが密室芸をくり広げた。赤塚はこの集団を「面白グループ」と命名した。
1978年3月には、タモリの初LPの完成記念キャンペーンとして、『タモリ・ヴォードビル・ウィーク』を企画。高平がインタビューして面識を得ていた由利徹を赤塚に紹介して、また意気投合。由利の弟子のたこ八郎も同席するようになり、赤塚家の居候は、タモリからたこ八郎にかわった。そして、たこ八郎から紹介された山本晋也も「面白グループ」に加わる。同年、日活ロマンポルノにて、監督:山本晋也、脚本:面白グループ、主演:柄本明、主題歌:所ジョージ、音楽:アルフィーで、『赤塚不二夫のギャグポルノ 気分を出してもう一度』が制作される。
1979年には、東映で『ケンタッキー・フライド・ムービー』の日本版『下落合焼とりムービー』を、監督:山本晋也、出演:面白グループの面々で制作。同年、渋谷公会堂で「第一回いたいけ祭り」という、タモリや赤塚の「宴会芸」を見せるイベントを行うが赤字。奥成達編集で書籍『空とぶ宴会芸』が刊行され、赤字を埋めた。面白グループ名義で、当時ヒットしていた女子大生二人が執筆した書籍『ANO・ANO(アノアノ)』のパロディ本、『SONO・SONO(ソノソノ)』を刊行しベストセラーに。1986年には『ソノソノ』をミュージカル・ショーにして、銀座博品館劇場で『オー・ソノソノ!』が上演された。
レギュラー放送最終回となった、2014年3月31日放送分では放送開始時からのスタッフとして顔出しで出演。
おまたせ!!ラグ定食
ラグ&ピース
オレたちひょうきん族 ※高平アクサイ哲郎名義にて
FNS1億2000万人のクイズ王決定戦!
発寒中央駅
発寒中央駅(はっさむちゅうおうえき)は、北海道札幌市西区発寒10条3丁目にある、北海道旅客鉄道(JR北海道)函館本線の駅である。駅番号はS04。電報略号はハチ。
1986年(昭和61年)11月1日:日本国有鉄道の発寒中央臨時乗降場として開設。旅客のみ取扱い。駅員無配置駅。
1987年(昭和62年)4月1日:国鉄分割民営化により、北海道旅客鉄道(JR北海道)の駅となると共に旅客駅に昇格(簡易委託駅)。開業時は、簡素な相対式ホームとキヨスク(簡易委託で乗車券を発売していた)に併設の簡素な待合室のみであった。
1988年(昭和63年)3月:橋上駅舎完成(JR北海道発足後初の橋上駅舎化であった)。
2001年(平成13年)4月1日:駅業務を「日交観北海道」(現・北海道ジェイ・アール・サービスネット)に委託。
2007年(平成19年)10月1日:駅ナンバリングを実施。
2008年(平成20年)10月25日:ICカード「Kitaca」使用開始。
2011年(平成23年)3月5日:駅のバリアフリー化完了。エレベーター供用開始。
駅の所在地が「発寒」の中央に位置することから。開業前の仮称は「東発寒」だった。
相対式ホーム2面2線(ホーム長:135m)を持つ橋上駅。
手稲駅管理の業務委託駅(北海道ジェイ・アール・サービスネット)。みどりの窓口、自動券売機、自動改札機、飲料自動販売機設置。
(出典:)
「札幌市の都市交通データ」によると、2019年度の1日平均乗車人員は4,502人である。
近年の1日平均乗車人員の推移は以下の通りである。
住宅街の中に位置し、周辺には商業施設などの利便施設が少なかったが、2011年12月にスーパーマーケットのダイイチ発寒中央駅前店が駅北口に開業した。
発寒神社(江戸時代に創立)
札幌市営地下鉄東西線発寒南駅(代替輸送指定駅)
駅北口に近接する道路上にジェイアール北海道バス「発寒中央駅」停留所がある。また、駅南側やや離れた道路上に北海道中央バス「発寒小学校」停留所がある。
路線は2021年4月1日現在。詳細は事業者・営業所記事参照
「発寒中央駅」(ジェイ・アール北海道バス琴似営業所)
52 札幌駅前行、琴似工業高校前行
「発寒小学校」(北海道中央バス新川営業所)
西48 地下鉄琴似駅行、新川営業所行
北海道旅客鉄道(JR北海道)
■函館本線
orange快速「エアポート」・快速「ニセコライナー」
通過
■普通
発寒駅 (S05) - 発寒中央駅 (S04) - 琴似駅 (S03)