キャロル (バンド)
キャロルの舞台にはいつも暴力的な雰囲気が付きまとい、群がってくるファンの中にも、どことなくそれを期待する雰囲気があった。実際にキャロルのコンサートでの血気盛んなファン同士のケンカ騒ぎが新聞に報じられ、暴走族が集会するという理由で会場に公演を拒否される問題も起こったが、そうした話題性も評判を高めることに貢献した。1973年、1974年当時は、日本全国の学校で暴力事件が多発し、暴走族も600チーム以上あった。そんな時代の申し子のように、キャロルの音楽やファッションは若者の心を虜にした。彼らの存在自体に若者の一つの価値観が見い出せた。
1974年3月、欧州での演奏旅行から帰国後に始まった全国コンサートツアーで、ファンがエキサイトして、会場内で乱闘事件が続出し、社会問題に発展した。コンサートに集まる若者の半分以上が若い男の子であったが、彼らの鬱積した肉体のエネルギーは、キャロルの演奏によって挑発された。興奮しきった歯止めが利かず、ステージに上がり、メンバーに飛びかかり、抱きつき機材を壊し、客席のお客同士でケンカを始めた、1974年7月17日、京都・円山公園でのコンサートでは4000人のキャパを遥かに超える7000人の聴衆が押し寄せ大混乱になる。リーゼント・スタイルのオートバイ族とロック・ファンの長髪族とがケンカして、重傷者3名、軽傷者8名を出した。このような暴力沙汰はマスコミにも取り上げられ社会問題となり、キャロルは段々会場となる公会堂を締め出されていった。
京浜工業地帯で誕生したキャロルは、リバプールから生まれたビートルズとオーバーラップさせて、さらに下層階級的成り上がりの美学を構築した。勿論、これらの真実性に矢沢の生い立ちが不可欠であった。キャロルのビート感やリズムの力強さは、矢沢の生きざまそのものであったのである。
矢沢は1982年の週刊誌のインタビューで、「キャロル、キャロルってなぜ未だにみんなが言うか分かります?それは矢沢がここまでビッグになったからよ。矢沢が元いたバンドということで話題になってるんでしょう。はっきり言うけど、もしもキャロルが解散した時に矢沢が終わっていたら、なーんにも残らなかったよ。キャロルなんて横浜銀蝿とたいして変わりゃしなかった」と述べている。
1973年2月28日、「ロックンロール・カーニバル」に出演したキャロルを会場で観たNHKディレクター・龍村仁(当時)がキャロルに取り憑かれ、彼らに帯同してカメラを回しドキュメンタリー『キャロル』を制作した。しかし放映の是非を巡ってNHK上層部と揉め、最終的に龍村と実質の製作者といわれた小野耕世がNHKを解雇された。当時は『ヤング・ミュージック・ショー』など、外国のロックがようやく放送される時代になってはいたものの、NHKではロックに対してまだ保守的な姿勢を崩していなかった。この事件は、三大新聞をはじめ、多くのマスコミに取り上げられ社会問題に発展したが、キャロルがNHKである種のボイコットを受けたことは、若者たちの間で異常なほどの人気で迎えられる結果となった。
キャロルをスカウトしたミッキー・カーチスは「漠然とやりたいと思っていたものを目の前に見せつけられた感じだった」と述べている。キャロル登場のインパクトは大きく、ロカビリー以来の活動歴を持つ内田裕也は、イベンターとしてミッキーと共同で1973年2月「日本ロックンロール振興会」を旗揚げして、同月28日「ロックンロール・カーニバル」(渋谷公会堂)を仕掛け、自らもロックンロールに回帰して「1815ロックンロールバンド」の活動を活発化させた。キャロル以前はまだ"ロックンロール"という音楽が世間で認知されていなかった。内田は『ニューミュージック・マガジン』1973年5月号の五木寛之との対談で「ぼくはロックってのは基本的にはロックンロールだと思うンですけどね」と発言している。
1973年夏には「1815ロックンロールバンド」やキャロルがパッケージとなった「ロックンロール・イン・サマー」というイベントが全国16ヶ所で開催されて、ロックンロールブームを決定づけた。
キャロル売り出しの際にアートディレクター・奥村靫正が関わり、メディアミックスでやらないとと提案し、矢沢から「日本一のカメラマンに撮って欲しい」と頼まれ、デビュー間もない篠山紀信を紹介して、キャロルは大々的に売り出された。ロックバンドが映像から入っていくといった手法で売り出されるというのも当時は珍しかった。
ダウン・タウン・ブギウギ・バンドは、1973年12月1日のデビューで、キャロルとは約一年遅れのデビューだが、キャロルが篠山紀信に写真を撮られ、大々的に売り出されたため、キャロルの物真似と散々言われたと宇崎竜童は話している。宇崎はこの一年の差に悩まされ、宇崎らも最初は皮ジャンを着ていたが、やむなく皮ジャンでないものを探して、たまたま「つなぎ」にいったという。『港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ』(1975年3月25日発売)が出るときにキャロルは華々しく解散。宇崎は「矢沢永吉って人間には常に先に行かれたって気があった」と話している。『スモーキン・ブギ』(1974年12月5日発売)が2位になった時、楽屋で一緒になるとキャロルの方は、シングルヒットがなかったことで「おタク達は泥臭くやって成功したね。ウチらちょっとアカ抜けてたから」と矢沢に言われ「この野郎」と思った。ドラマーの相原誠が元キャロルということもあったこともあり、お互い敵対視していたという。矢沢のことを聞かれると「意識してないから」とツッパって来たが、実はズッと強く意識してきたとインタビューで述べている。ダウン・タウン・ブギウギ・バンドも頭がリーゼントだったため、キャロルとダウン・タウンで、ロックンロール=リーゼントの図式が定着した。前述したように当時の日本のロック・ミュージシャンは、外国のロック・ミュージシャンの影響でみな長髪だった。
当時全国の中学・高校ではキャロルのコピーバンドがたくさん出現した。キャロルは、ロック・リスナー層を拡大しただけでなく、プレイヤー人口の増加も促進した。
クールス~ダウン・タウン・ブギウギ・バンド~横浜銀蝿~トラブル~氣志團らに至るツッパリ系ロックン・ロールバンドのルーツである。またシャネルズ、チェッカーズは、音楽的にはクールスの流れを汲むもの。
金子マリは1972年に、たまたま買い物に行った東急本店の屋上であったキャロルのライブを観ていて、そこに居たCharに声をかけてプロになった。
キャロルの影響を受けたミュージシャン、クリエーターは数多いが、ミュージシャンでは、大友康平、高橋ジョージ、氷室京介、藤井フミヤ、横山剣、THE COLTS、ギターウルフ、ダイアモンド☆ユカイ、 土屋公平らが有名である。藤井と横山は、少年期に初めてキャロルを観て、藤井「心をレイプされた」、横山「矢沢永吉が龍に見えた」などと大きな衝撃を受けたと話している。藤井は2003年に全曲キャロルの楽曲をカバーしたアルバム『MY CAROL』をリリースし、「自分のボーカルは、俺独自に作り出したニュアンスだと思っていたけど、矢沢さんとジョニーさんの合体だったんだとわかった」と話している。ダイアモンド☆ユカイは矢沢の自伝タイトルをパロった著書『成りさがり』に、埼玉出身なのに、キャロルをまねてわざわざ川崎まで行ってバンドメンバーを探したという件がある。土屋公平は中学生の頃にキャロルのラストライブに足を運び、会場で舘ひろしにインタビューされている(その時の映像は未だに動画サイト等で公開されている)。
※ レコードは、すべて日本フォノグラム/フィリップスより発売。
※ すべて7インチレコードで発売。
ルイジアンナ/涙のテディー・ボーイ/ファンキー・モンキー・ベイビー/番格ロックのテーマ (1975.3.25)
ラストチャンス/やりきれない気持ち/夏の終わり/レディ・セブンティーン (1975.4.25)
ルイジアンナ/ホープ/ミスターギブソン (1975.11.25)
ヘイ・タクシー/いとしのダーリン/番格ロックのテーマ (1975.11.25)
ファンキー・モンキー・ベイビー/コーヒー・ショップの女の娘/ジョニー・B・グッド (1975.11.25)
ハニー・エンジェル/憎いあの娘/恋する涙 (1975.11.25)
レディ・セブンティーン/恋の救急車/ハニー・エンジェル (1975.11.25)
涙のテディ・ボーイ/愛の叫び/彼女は彼のもの (1975.11.25)
涙のテディ・ボーイ/彼女は彼のもの (1976.4.25)
夏の終わり/ラストチャンス (1976.4.25)
やりきれない気持ち/0時5分の最終列車 (1976.4.25)
ルイジアンナ/ヘイ・タクシー (1976.4.25)
ファンキー・モンキー・ベイビー/レディ・セブンティーン (1976.4.25)
ファンキー・モンキー・ベイビー/ルイジアンナ (1979.7.25)
夏の終わり/涙のテディー・ボーイ (1979.8.25)
ファンキー・モンキー・ベイビー/ルイジアンナ (1979.11.25)
『アプローズ・デラックス・パック』 (日本フォノグラム/フィリップス、1973年11月25日)
1stアルバムと2ndアルバムの全ての音源を合わせたもの。LP2枚組のBOX仕様。
『アーリー・キャロル』 (日本フォノグラム/フィリップス、1975年9月25日)
上記『アプローズ・デラックス・パック』を更に再発売したもの。LP2枚組。BOX仕様ではない。
コンピレーション・アルバム
『キャロル・ゴールデン・ヒッツ』(日本フォノグラム/フィリップス 20Y-3 1974年12月25日 16曲)
「やりきれない気持ち」はシングルバージョン。
『GOOD-BYE CAROL』(日本フォノグラム/フィリップス 20Y-9 1975年4月5日)
最後のスタジオ録音音源の「緊急電話」を初収録し、他にデモカセット音源、英語テイク、日大講堂でのライヴ音源(B面#3~6)等を収録したドキュメンタリーアルバム。
『キャロルとディスコ・パーティー』(日本フォノグラム/フィリップス、1976年3月5日)
B面はクック・ニック&チャッキー、つのだ・ひろ、ミッドナイト・スーパー。
『キャロル・ゴールデン・ヒッツ・マークII』(日本フォノグラム/フィリップス 20Y-16 1976年5月25日 16曲)
「グッド・オールド・ロックン・ロール」「トゥティー・フルティー」「ワン・ナイト」の3曲はオリジナルと別テイク。
『INTRODUCING CAROL』(日本フォノグラム/フィリップス 1977年6月10日)
プロモーション用音源を流用。「やりきれない気持」「恋の救急車」はオリジナルとは別ミックス。B面は音楽業界者のインタビュー。
『キャロル・ゴールデン・ヒット』(日本フォノグラム/フィリップス 1979年6月25日 20曲)
ヒッツではなくヒットだが、英語表記はHITS。1974年にリリースしたベストに「ミスター・ギブソン」「コーヒー・ショップの女の娘」「最後の恋人」「二人だけ」の4曲を追加。
『キャロル・ゴールデン・ヒット・マークII』(日本フォノグラム/フィリップス 1979年10月25日 20曲)
ヒッツではなくヒットだが、英語表記はHITS。1976年にリリースしたベストに「ふられた男」「トゥティ・フルティー」「甘い日々」「雨のしずく」の4曲を追加。「グッド・オールド・ロックン・ロール」「トゥティー・フルティー」「ワン・ナイト」の3曲はオリジナルと別テイク。
『ラスト・チャンス ~キャロル・レア・トラックス』(日本フォノグラム/フィリップス PHCL-3032 CD 1992年11月26日)
オリジナルアルバムに未収録だったシングルテイク(#1~6)に、最後のスタジオ録音「緊急電話」(#7)、更に1973年リリースのライブ盤でカセット盤のみに収録だった音源(#8~14)を1枚に収録。
『THE★BEST』(ユニバーサルJ、UMCK-4048、CD、2003年1月31日)
『TEN YEARS AGO』(矢沢永吉)(1985年)- セルフカバーアルバム
『朝まで踊ろう悲しきテディ・ボーイ』(Mi-Ke)(1992年)
『MY CAROL』(藤井フミヤ)(2003年)
『CAROL TRIBUTE』(オムニバス)(2003年)
CAROL バイオグラフィー&バンドスコアー / キャロル(1973年5月、東京音楽書院、TOS-K-0168)- 全掲載写真撮影:篠山紀信
番格ロック(1973年9月25日公開、監督:内藤誠・制作:東映東京) - ゲスト出演
キャロル(1974年6月22日公開、監督:龍村仁、脚本:小野耕世、撮影:仙元誠三、制作:怪人二十面相プロ / ATG、上映:アートシアター新宿文化、日劇文化劇場)