京都芸術大学
開校から2020年3月31日までの大学名は京都造形芸術大学。
旧名称は京都造形芸術大学。1977年に短大に改組し「京都芸術短期大学」を開設。1991年に現在の4年制大学を開設し、2000年には短大を吸収合併しているほか、こども芸術大学や通信教育部の開設などの大学経営なども行っている。
2008年には京都造形芸術大学の大学院院長(現在では同ポストは廃止されている)に、かつてニュー・アカデミズムで一世を風靡した浅田彰が就任した。なお、浅田彰は、2022年現在、大学院 学術研究センター 所長(教授)である。
2021年現在、学長は、京都大学名誉教授の𠮷川 左紀子。理事長は創設者の徳山詳直の実子の徳山豊。学園長は元内閣総理大臣の細川護煕が務め、その後2014年の東京都知事選後の細川の辞任に伴って徳山詳直が就任したが、徳山詳直の死後、そのポストは空席のままになっている。
学生と学外の企業や自治体との協業による実践的なプロジェクトが盛んであり2014年にオープンした「D&DEPARTMENT KYOTO by 京都造形芸術大学」ではナガオカケンメイ率いるD&DEPARTMENTとの協業の元、京都のロングライフデザインのリサーチから商品発掘、生産者との出品交渉、売場準備、ギャラリー企画の立案から実行まで、開店にむけた全ての作業が学生とともに進められ、約30坪の和合所を改装した店内では食品や書籍なども含めた約400のアイテムの商品がラインナップされた。
2016年、アニメショップアニメイトのグループ企業、株式会社ムービックとの協業プロジェクトが発表され学内の瓜生館での専門のショップの開店、人間館内にあるギャルリ・オーブで漫画家の天野明の展覧会の開催がアナウンスされた。
秋元康は2005年に本学の教授に迎えられた後、2007年に副学長に就任し、更に大学20周年の校歌を制作し、それを歌唱するAKB48メンバーの衣装を学生が手がけるなど、2013年3月に退任するまで関係があった。
京都芸術大学の高原キャンパス内には朝鮮民族の詩人尹東柱がかつて生活した下宿跡地があり、2006年に尹東柱の作品『序詩』の詩碑をキャンパス内に建立し、毎年命日に追悼法要を行っている。
創設者の徳山詳直は尹東柱との「不思議な縁」について語っており、尹東柱の詩碑がある高原校舎は京都造形芸術大学発祥の地。今の瓜生山キャンパスが建てられる前は本校舎だった。徳山詳直は戦後、学生アパートがあったこの土地を購入したが、尹東柱が生活していたことを知ったのは後のことだった。1950年、徳山詳直は朝鮮戦争に反対する運動に身を投じた。戦争で使用される爆弾の搬送を阻止しようとして逮捕された。徳山詳直は「尹東柱先生が民族独立の闘いの途上で獄死してから5年後、私の闘いは朝鮮との関連で始まった。そしてこの地に大学を創立し、芸術を通した平和を追求している。私の青春がこの地で始まり人生のすべてとなった。運命的なものを感じる。」と語り、徳山詳直は朝鮮の独立のために闘った尹東柱の精神を顕彰する思いで詩碑に祈りをささげた。そして、植民地支配と戦争加担という日本の歴史的責任について言及しながら、「日本人は朝鮮の統一と世界平和のために闘う義務がある。東アジアの平和と安定、それこそが日本の生きる道だ。」と主張した。徳山詳直は朝鮮の大学との提携、学生の交換などについても意欲を示した。
2008年には卒業制作展に国内の北朝鮮を題材とした映像作品の展示、2019年にはSDGsの実践をテーマとして京都朝鮮中高級学校の学園祭を取材執筆なども行っている。
1986年、旧京都短期芸術大学に日朝関係史学者、現在では一般社団法人在日コリアン・マイノリティー人権研究センター(KMJ)理事長を務めている仲尾宏が教授に就任。2002年からは京都造形芸術大学客員教授に就任した。
2001年から政治学客員教授として立憲民主党幹事長、民主党日韓議員交流委員会幹事の福山哲郎が就任し、2003年には京都造形芸術大学の母体である学校法人瓜生山学園理事にも就任している。
2007年には元文部官僚、学校法人コリア国際学園(KIS)理事、また映画評論家の寺脇研が芸術学部映画学科客員教授に就任し、2011年からは同学部マンガ学科客員教授に就任した。
2011年にコリア国際学園(KIS)と京都造形芸術大学の連携協定を締結する調印式が行われた。
2014年から2017年まで芸術学部文芸表現学科客員教授としてポリタス編集長や「あいちトリエンナーレ2019『表現の不自由展』」の芸術監督を務めた津田大介が就任していた。
また、「あいちトリエンナーレ」から名称が変更された「国際芸術祭『あいち2022』」の監督に、瓜生山学園京都芸術大学教授で森美術館館長を務める愛知県出身の片岡真実が就任した。
2019年8月27日、開学30年目となる2020年4月1日付で大学名を京都芸術大学へ変更することを発表した。
1934年(昭和9年) - 藤川延子が藤川洋裁研究所を創設。
1947年(昭和22年) - 財団法人藤川衣服研究所が認可される(京都府公認)。
1948年(昭和23年) - 藤川女子専門學院に名称変更。
1951年(昭和26年) - 学校法人の認可。
1959年(昭和34年) - 学校名を藤川服飾学院に、学校法人名を藤川学園に改称。
1964年(昭和39年) - 藤川デザイン研究所を設立。
1967年(昭和42年) - 藤川デザイン研究所を藤川デザイン学院に変更。
1975年(昭和50年) - 藤川服飾学院を京都服飾芸術学院に、藤川デザイン学院を京都造形芸術学院に改称。
1977年(昭和52年) - 京都芸術短期大学開学(造形芸術学科)。京都服飾芸術学院、京都造形芸術学院を廃止。
1979年(昭和54年) - 法人名を学校法人瓜生山学園に変更。専攻科を設置(「学士」学位が取得可能になる)。
1991年(平成3年) - 京都造形芸術大学開学(芸術学部芸術学科、美術科、デザイン科)。
1996年(平成8年) - 大学院芸術研究科芸術専攻(修士課程)開設。
1998年(平成10年) - 通信教育部(芸術学部)3学科8コース設置。
2000年(平成12年) - 京都造形芸術大学と京都芸術短期大学を統合・再編(芸術学部芸術学科、美術科、デザイン科、京都芸術短期大学を、芸術学部芸術文化学科、歴史遺産学科、映像・舞台芸術学科、美術・工芸学科、空間演出デザイン学科、情報デザイン学科、環境デザイン学科とする)。大学院芸術研究科芸術専攻(修士課程)を芸術文化研究専攻(修士課程)、芸術表現専攻(修士課程)に再編。大学院に芸術専攻(博士後期課程)を設置。
2001年(平成13年) - 東京都中央区日本橋人形町に東京サテライトキャンパスを開設(通信教育部のスクーリング拠点)。京都芸術劇場を開設。京都芸術短期大学廃止認可。
2002年(平成14年) - 通信教育部(芸術学部)を3学科11コースへ改組。
2003年(平成15年) - 通信教育部(芸術学部)を3学科12コースへ改組。
2004年(平成16年) - 芸術学部の芸術文化学科を芸術表現・アートプロデュース学科に改組。芸術学部の芸術文化学科を廃止。通信教育部芸術学部の3学科11コースを3学科12コースに改組。
2005年(平成17年) - 大学院の研究領域として小学校就学前幼児教育機関であるこども芸術大学を設置。同年康耀堂美術館が寄附され京都造形芸術大学附属康耀堂美術館となる。
2006年(平成18年) - 芸術学部の芸術学科、美術科、デザイン科を廃止。
2007年(平成19年) - 芸術学部に映画学科、舞台芸術学科、こども芸術学科、キャラクターデザイン学科を設置。映像・舞台芸術学科の学生募集を停止。美術・工芸学科を美術工芸学科に改称(10学科29コースとなる)。通信教育部大学院芸術研究科芸術環境専攻(修士課程)を設置。社会芸術総合研究所を開設。
2009年(平成21年) - 10学科29コースを10学科31コースへ改組。通信教育部(芸術学部)の3学科12コースを3学科13コースへ改組。
2010年(平成22年) - 東京都港区北青山(神宮外苑)に外苑キャンパスを開設(東京サテライトキャンパスを移転)。
2011年(平成23年) - 芸術学部に文芸表現学科、プロダクトデザイン学科、マンガ学科を設置し、10学科31コースから13学科34コースへ改組。通信教育部芸術学部の3学科13コースを3学科14コースへ改組。
2013年(平成25年) - 芸術学部映像・舞台芸術学科を廃止し13学科34コースを13学科21コースに改組。通信教育部(芸術学部)に芸術教養学科を設置し、4学科13コースになる。学校法人京都国際観光文化学院と法人を統合し、京都芸術デザイン専門学校(旧・京都国際文化専門学校)、京都文化日本語学校が併設校となる。
2014年(平成26年) - 芸術表現・アートプロデュース学科をアートプロデュース学科に改称。芸術教養センターを創造学習センターに改称。京都造形芸術大学創立者・徳山詳直が永眠(10月20日)。
2015年(平成27年) - 大学院芸術研究科芸術文化専攻(修士課程)、芸術表現専攻(修士課程)を芸術専攻(修士課程)に改組。島根ものづくりセンターを島根県松江市に開設。
2017年(平成29年) - 芸術学部13学科21コースを13学科22コースへ改組。
2018年(平成30年) - 芸術学部13学科22コースを13学科23コースへ改組。
2019年(平成31年) - 京都造形芸術大学附属高等学校を開校。
2020年(令和2年) - 京都芸術大学に名称変更。附属高等学校を京都芸術大学附属高等学校に改称。
京都・瓜生山キャンパス(京都府京都市左京区北白川瓜生山2-116)
東京・外苑キャンパス(東京都港区北青山1-7-15)
大阪・サテライトキャンパス(大阪府大阪市北区小松原町2-4 大阪富国生命ビル5階)
芸術学部(通学)
写真・映像コース
建築・インテリア・環境デザインコース
演技・演出コース
クリエイティブ・ライティングコース
文化財保存修復・歴史文化コース
芸術学部(通信教育部)
2007~2010年度の入学者
芸術学部(通学)
芸術表現・アートプロデュース学科
芸術表現・アートプロデュースコース
クリエイティブ・ライティングコース
2011~2012年度の入学者
ジュエリー&アクセサリーコース
クリエイティブ・ライティングコース
芸術表現・アートプロデュース学科
芸術表現・アートプロデュースコース
建築・インテリア・環境デザインコース
演技・演出コース
クリエイティブ・ライティングコース
芸術表現・アートプロデュース学科
芸術表現・アートプロデュースコース
文化財保存修復・歴史文化コース
建築・インテリア・環境デザインコース
演技・演出コース
クリエイティブ・ライティングコース
文化財保存修復・歴史文化コース
2015~2016年度の入学者
現代美術・写真コース
建築・インテリア・環境デザインコース
演技・演出コース
クリエイティブ・ライティングコース
文化財保存修復・歴史文化コース
写真・映像コース
建築・インテリア・環境デザインコース
演技・演出コース
クリエイティブ・ライティングコース
文化財保存修復・歴史文化コース
2012年度~2013年度の通信教育部
芸術研究科(2018年度)
芸術専攻(修士課程・博士後期課程)
建築・ランドスケープデザイン領域
芸術環境専攻(修士課程/通信教育)
美術・工芸領域
芸術文化研究専攻(修士課程)
芸術表現専攻(修士課程)
芸術環境専攻(修士課程/通信教育)
美術・工芸領域
日本庭園分野(2011年度以前は庭園・ランドスケープデザイン分野)
2012年度~2014年度の入学者
芸術文化研究専攻(修士課程)
芸術表現専攻(修士課程)
建築・ランドスケープデザイン領域
芸術環境専攻(修士課程/通信教育)
美学・芸術理論分野
芸術計画・教育普及分野
美術・工芸領域
芸術専攻(博士後期課程)
2015年度~2016年度
芸術専攻(修士課程・博士後期課程)
建築・ランドスケープデザイン領域
芸術環境専攻(修士課程/通信教育)
美術・工芸領域
芸術専攻(修士課程/博士後期課程)
建築・ランドスケープデザイン領域
芸術環境専攻(修士課程/通信教育)
美術・工芸領域
日本庭園・歴史遺産研究センター
アート・コミュニケーション研究センター
京都伝統文化イノベーション研究センター(KYOTO T5)
こども芸術大学(認可保育所)
大劇場「春秋座」
小劇場「studio21」
楽心荘(能楽堂)
ギャルリ・オーブ
京都芸術大学附属康耀堂美術館(長野県茅野市)
芸術文化情報センター(大学図書館)
ピッコリー(こども図書館)
ULTRA FACTORY
BREATH KUAD
カフェ・ヴェルディ
D&DEPARTMENT KYOTO by京都造形芸術大学
使用学部:芸術学部
使用研究科:大学院芸術研究科
使用附属施設:
交通アクセス:叡山電鉄叡山本線・茶山・京都芸術大学駅(駅から東へ徒歩7分程度)
キャンパスは、白川通り沿いの東山三十六峰の一つ、瓜生山の裾野から斜面一帯に位置し、既存樹木との共存が図られている。校舎は白川通り沿いから、瓜生山のかなり上の方まで広範囲に建てられており、高低差が激しい。だがエレベーターを乗り継げばかなりの場所に行くことができるようになっている。キャンパスの移動は極力バリアフリー化するようにしているものの、物理的な制限もあることからすべての場所がこのように整備されているわけではない。松麟館の屋上は展望台となっており、京都市街が一望できる。五山送り火のうち大文字を除く4山を同時に望むことができ、一部の場所からは大文字も望めるが、五山送り火の当日は抽選に当選した関係者だけが立ち入りを許される。
大学の改編に伴い、キャンパスの拡張・建替えが盛んで、歌舞伎やオペラなどにも対応した劇場「春秋座」をはじめ、大小様々な建物が建ち並んでいる。ランドスケープデザイン領域を擁する環境デザイン学科がキャンパス内の樹木のケアをしており、キャンパス内の赤松群は、東山のなかでは唯一に近い群生をみせている。2008年3月には建築家、隈研吾による新校舎「至誠館」が完成している。
ほかにも、東京・外苑キャンパス(東京都明治神宮外苑 /東北芸術工科大学との共同設置)、大阪サテライトキャンパス(大阪府大阪市北区小松原町 /大阪富国生命ビル内)がある。
学生交流協定締結校(交換留学が可能な協定校)
弘益大学校(韓国・ソウル)
韓国芸術総合学校(韓国・ソウル)
国立台北芸術大学(台湾・台北)
ウィーン美術アカデミー(オーストリア・ウィーン)
チューリッヒ芸術大学(スイス・チューリッヒ)
ジュネーブ造形芸術大学(スイス・ジュネーブ)
プラハ美術工芸大学(チェコ・プラハ)
国立芸術アカデミー映画学部(チェコ・プラハ)
ヴァイセンゼー美術大学(ドイツ・ベルリン)
サヴォニア応用科学大学デザイン学部(フィンランド・クサピオ)
ヘルシンキ・メトロポリア応用科学大学(フィンランド・ヘルシンキ)
国立高等装飾美術学校(フランス・パリ)
国立高等写真学校(フランス・アルル)
グラスゴー美術学校(イギリス・グラスゴー)
ボーンマス芸術大学(イギリス・ボーンマス)
ノッティンガム・トレント大学(イギリス・ノッティンガム)
ロンドン芸術大学チェルシー、キャンバーウェル、ウィンブルトン・カレッジ・オブ・アーツ(イギリス・ロンドン)
ボゼン・ボルツァーノ自由大学(イタリア・ボルツァーノ)
ミラノ新美術アカデミー(イタリア・ミラノ)
コンストファク/国立芸術工芸デザイン大学(スウェーデン・ストックホルム)
マサチューセッツ造形芸術大学(アメリカ・ボストン)
スクール・オブ・ヴィジュアルアーツ(アメリカ・ニューヨーク)
西安文理学院(中国・西安)
西北大学(中国・西安)
西安欧亜学院(中国・西安)
延世大学校(韓国・ソウル)
啓明大学校(韓国・テグ)
桂園造形芸術大学(韓国・儀旺)
韓国国際大学校(韓国・晋州)
韓国伝統文化学校(韓国・扶余)
国立台湾芸術大学(台湾・新北)
実践大学(台湾・台北 高尾)
国立芸術文化遺産アカデミー(マレーシア・クアラルンプール)
ラサール芸術大学(シンガポール)
ロンドン芸術大学ロンドン・カレッジ・オブ・ファッション(イギリス・ロンドン)
国立ラ・エスメラルダ美術学校(メキシコ・メキシコシティ)
モンテレイ大学(メキシコ・モンテレイ)
パーソンズ・ザ・ニュー・スクール・フォー・デザイン(アメリカ・ニューヨーク)
京都芸術大学附属高等学校(2020年4月1日以前は京都造形芸術大学附属高等学校)
2013年4月、当時理事長であった徳山詳直をモデルとしたストラップをキャラクターデザイン学科の客員教授の宮脇修一が社長を務める海洋堂とコラボレーションし制作。スケルトン、ゴールド、シルバーの三種類が用意され大学内で販売されている。
2019年2月15日、大学側が主催する詩人尹東柱追悼会及び交流会が、大学のキャンパスの詩碑前で2月15日に開かれた。この日は、理事長の徳山豊や学長の尾池和夫をはじめ、在日同胞など関係者ら約80人が参加した。駐大阪大韓民国総領事館の吳泰奎総領事は、追悼会及び交流会に出席し、「今年は、我が民族が日本の植民地支配に立ち向かい、平和的に自主独立を叫んだ3.1独立運動100周年として、より意味深い」と言い、「韓日関係が政治的に厳しい時こそ、非暴力、平和、人道主義という共通性を持つ3.1独立運動と尹東柱詩人の精神を振りかえながら、葛藤を乗り越え、友好と協力関係を深めて行きたい。」と述べた。
最寄りバス停は「上終町・瓜生山学園 京都芸術大学前(京都市営バス3・5・204系統、京都バス18系統)」である(徒歩0分)。本部棟前の白川通南行きバス停は、京都造形芸術大学の寄付によりバス停としては凝った造りとなっている。なお、一部の系統は東鞍馬口通交差点を挟んだ南側の停留所に停車する。
最寄りのバス停の名称は、2022年3月18日までは「上終町京都造形芸大前」であった。2022年3月19日の京都市営バスおよび京都バスのダイヤ改正により「上終町・瓜生山学園 京都芸術大学前」に変更された。2020年の、大学名の変更に伴い、バス停の名称変更を大学は京都市交通局に要望したが、大学名称を巡り京都市立芸術大学との紛争があったため見送りになっていた。名称問題が2021年7月に和解で決着後、京都市交通局は2021年11月に、京都芸術大学側に最寄りのバス停名を「上終町・瓜生山学園京都芸術大学前」にする意向を伝達した。京都市交通局は2023年に京都市立芸術大学が京都駅近くに移転すれば、最寄りとなるバス停「塩小路高倉」を市立芸大を冠する名前に変える可能性があるためだと強調。「『瓜生山学園』がなければ同じ大学が違う場所にあると誤解される恐れがあると説明した。これに対し、京都芸術大学は、「瓜生山学園京都芸術大学」という表記は国が認める正式名称ではなく、大学名の前に運営法人の名前を記したバス停が市バスでは他に例がないと困惑。2021年12月には「(新名称は)間違いであるにとどまらず、不自然に長い」「和解で合意した『名称に関して誹謗中傷を行わない』の項目に該当する」などと、“抗議"にも近い通知書を交通局に送ったが、決定は覆らなかった。
京都造形芸術大学が「京都芸術大学」に改称すると発表したことを受け、これまで通称として「京都芸大」「京芸」を用いてきた京都市立芸術大学は名称の混同を危惧し、2019年9月2日に大阪地方裁判所で訴訟を提起した。また、京都造形芸術大学関係者の側からも「京都芸術大学」への名称変更についての反対署名が行われた。
2020年8月27日、大阪地方裁判所は京都市立芸術大学側の訴えを退けたが、京都市立芸術大学はこれを不服として大阪高裁に控訴。2021年3月に結審したが、3月4日の口頭弁論終結後に裁判所から和解打診があり、裁判所の仲介によって瓜生山学園と京都市立芸術大学両者の和解が2021年7月20日に成立した。この和解により、学校法人瓜生山学園は「京都芸術大学」の通称または略称として「京都芸大」「京芸」を使用せず、京都市立芸術大学は今後も「京都芸大」「京芸」を通称・略称として使用できるという合意が成立した。すなわち、瓜生山学園は略称使用について譲歩することで、「京都芸術大学」への改称について合意を得たものである。
2011年に京都造形芸術大学のウルトラファクトリー(ディレクターはヤノベケンジ)にて京都造形芸大在学生グループ6名らが教授の銅金裕司の指導のもと、電話ボックスに金魚を入れた作品「テレ金」が制作され「おおさかカンヴァス推進事業」の公募に入選。同年10月に大阪市内にて展示へ。
2012年3月、奈良県のイオンモール大和郡山に続き、大和郡山市で開催されたイベントで再展示。同年8月、福島県いわき市の現代美術作家山本伸樹が、自身の作品「メッセージ」に酷似した「テレ金」が昨年に引き続き出品されることに対して、出品停止と内容変更をおおさかカンヴァス事務局に抗議し、大学側は出品を辞退。
2013年3月、地域団体K-Poolにより「第53回 大和郡山お城まつり」で「テレ金2013」が展示され、その終了後に作品の部材が「」(大和郡山市)に譲渡される。同年10月に同会により「金魚電話」として展示される。同年12月、山本は「金魚の会」の代表者、及びイベントの実行委員長に著作権の侵害があるとして抗議した。
しかし2016年2月、金魚の会から「金魚電話」の部材を譲り受けた同会元代表(以下K氏)と柳町商店街有志が大和郡山市内に「金魚電話ボックス」として作品を常設展示した以後は逆に山本が「パクリ」であるといった誹謗中傷をうけることもあった。引き続き山本は管理者である柳町商店街側に抗議するが事態は改善しなかった。
2017年2月に円満な解決を目指して大和郡山市の隣町である奈良市在住の作家寮美千子が山本の代理人として商店街理事長と交渉を開始。同年6月、口頭での合意に至り「金魚電話ボックス」は、山本の「メッセージ」が原作であることを明記し、作品を修正(緑色の電話機に交換するなど)した上で公認作品として再スタートをきることになった(費用はすべて山本がもつこととした)。しかし実際は8月に仮の説明板を一時的に設置したのみで、10月に柳町商店街が一方的に合意を破棄し説明板を撤去した。そこで山本は大和郡山市に仲裁を求め代理人が市長、副市長と面会。市は商店街とも交渉し山本と双方協定書を示したが不調に終わった。
2018年4月、商店街側は作品を撤去しつつ「山本の著作権は侵害していない」「裁判になったら断固として戦う」と主張。同年9月、山本は商店街他に訴訟を提起。「金魚電話ボックス」(訴状では被告作品として紹介され、テレ金、金魚電話も経緯説明で表記あり)が自身の作品の著作権を侵害したとして、2014年から2018年まで市内に展示した商店街側に330万円の損害賠償などを求め訴訟を起こした。
京都造形芸大側は「当時1年生であった6名は平成4年(1992年)前後の生まれであり、山本氏が発表された1998年の作品を、先行作品のリサーチにおいても気づいておらず「依拠性(著作権侵害)」という点では、参照できる状態ではなかった」とし、「もちろん、先行作品のリサーチでそこに及ばなかったことへの指導上の課題、主張の客観性という点でのご意見はあるかと思います」とした上で、指摘されている海外も含めた他の作品と「本質的な特徴の同一性」を有するとは言い難いとした。
2019年の一審判決は、山本作品を「発想はアイデアにとどまり、著作権保護の対象とならない」とした。しかし、2020年1月14日に大阪高裁にて控訴審判決がされた。高裁判決は、受話器から気泡を出す表現について、「音声を通すための受話器に空気を通し、気泡を出すことによって通話を想起させる表現は創作性があり、作品全体が著作物と認められる」と判断。類似の作品をつくった商店街側の著作権侵害を認定、山田陽三裁判長は著作権侵害を認定し、山本の訴えを退けた一審・奈良地裁判決を変更し、商店街側に計55万円の支払いなどを命じた。判決によると、組合側は山本が2010年に発表した作品と表現面で同一性のあるオブジェを設置し、著作権や人格権を侵害したとした。
判決後、大阪市内で記者会見した山本は「(著作権侵害の)1つのガイドラインを示せた。完全勝訴でほっとしている」、「作家として、作品の著作物性を認めてほしいと起こした裁判だった。ほぼ全面的に私の主張を認めて頂いた完全勝訴。今後もこの作品を色々な形で展開していきたい」と話した。一方、商店街組合側は「上告の有無を含め、対応は今後調整する」とコメントした。京都造形芸術大学(現・京都芸術大学)はコメントしていない。
京都造形芸術大学は社会人向けに公開講座を提供しており、2018年4月から6月にかけて、「人はなぜヌードを描くのか、見たいのか。」と題した全5回のオムニバス講座を外苑キャンパスにて開いた。その際、ある講師が自らが自慰行為に及ぶ様子を後ろから撮影した動画を上映した。また、講師の1人であった会田誠は、涙を流した少女がレイプされている絵や、ゴキブリと性行為をする女性、四肢切断されて犬の格好をしている女性の絵を巨大スクリーンで映した。提訴した女性によると、会田は遅刻したうえに酔ってロレツも回らず(これに関しては会田はTwitterにて否定している)、下ネタを連呼したと語った。女性は講義で会田が語った「自分が学生のときに来た美術モデルをズリネタにオナニーした」との発言を冒とくと受け取った。女性はすぐに大学のセクハラ対策窓口に苦情のメールを送ったが、その後の第5回の講師の写真家・鷹野隆大は無修整の男性器の写真を何枚も大画面に映した。女性は弁護士を交え、大学側に対策の徹底を求めた。
大学側は同年7月、「会田講師の言動に性的で配慮に欠けるものがあった」、「投影した女性の写真の乳首に描かれた富士山にペンライトを当ててつついたりした」などセクハラの事実は認める等といった、環境型セクハラについて対策が不十分だったと認める内容の調査報告書をまとめ示談にあたった。しかし、そのあとの話し合いにて、示談にあたって『お互い関わり合いを持つことをやめる』、という項目の要望があり、交渉が決裂。特に、大学側が和解条項に「学生としても仕事としても今後、大学にかかわらないこと」と女性の排除を盛り込もうとしたことが溝を深めた。京都造形芸術大学で、わいせつな言動や作品を実際に提示した講師は訴えられていない。女性は被害相談した学生側を排除し、著名人である加害者を守ろうとする対応を問題視した。女性は「大学の授業に参加したことで大学から排除されるのは本末転倒。大学の同窓会への出席さえ制限しようとした。」と語った。
2019年2月22日、女性は講師の芸術家によるセクハラ言動および提示された作品が性的で精神的苦痛(適応障害と診断されている)を受けたとして、講座を主催した大学に対し、慰謝料などを求めて東京地裁に提訴した。代理人の弁護士は「大学は、セクハラ禁止のガイドラインをもうけており、公開講座を運営するにあたっても、セクハラ対策をすべきだった。作家の作品の是非や、セクハラ言動そのものでなく、そうした環境を作り出したことに問題があった。」と述べた。講座の運営方法や告知の仕方、その後の対応について責任を追及していくとした。