山下達郎のサンデー・ソングブック
2000年3月26日、4月2日には2週に渡り「盗作 パクリ 似たもの特集」が放送された。3月26日放送では、洋楽中心のプログラムながらも、冒頭から大泉逸郎「孫」と水沢明美「二度惚れ酒」という、メロディーの冒頭4小節が酷似している演歌2曲の聴き比べでスタート。4月2日放送ではさらに邦楽中心となり、菊池桃子「ナイル・イン・ブルー」やチェキッ娘「ドタバタギャグの日曜日」がオンエアされた。この中で、山下自身が竹内まりや「ドリーム・オブ・ユー〜レモンライムの青い風〜」アルバム・バージョンの編曲に携わった経緯を紹介している。また、2007年6月17日に放送された「ジューン・ブライド特集 邦楽編」でも高田渡「結婚」、Zeebra「結婚の理想と現実」、ザ・イエロー・モンキー「Wedding Dress」、SMOOTH ACE「無敵」などの楽曲がオンエアされた。
自身のアルバム・リリースに際しては発売前に特集を組んでいる。ただ、2011年7月31日、8月7日放送の「『Ray Of Hope』全曲特集」では、番組の放送終了後に、ブログや個人のホームページなどで、放送内容やプレイリストをテキスト起こししているリスナーに対し「アルバムの全曲紹介は発売日まで御遠慮下さい」と要請している。
2012年9月23日放送(1041回)では9月26日発売のベスト・アルバム『OPUS 〜ALL TIME BEST 1975-2012〜』の特集を行ったが、「49曲もあるので、5曲や7曲を紹介してもしょうがない」ので、セレクトされた曲順通りに、一曲一曲繋いでいくマスターエディットという手法で2トラックの完成したマスターを繋ぎ、8倍速の短さでメドレー形式で流し、合間にプレゼントと告知、業務連絡を入れるという「『OPUS 〜ALL TIME BEST 1975-2012〜』 8倍速試聴会」がオンエアされた。番組ではディスク1、2、3の他、ボーナス・ディスクもオンエア予定だったが、放送時間に収まらず、とりやめられた。
同じく『OPUS』関連特集として、2012年10月21日放送では「ライブでOPUS」と題して、同アルバム収録曲のライブ・ヴァージョンが7曲オンエアされた。初回限定盤ボーナスディスクに収録された「硝子の少年」についても、2000年1月30日に『ON THE STREET CORNER 3』発売記念として高田馬場ESPホールで行われた新星堂イン・ストア・ストリートライブの音源が紹介された。
また2013年2月24日と3月3日には、収録時間の都合上『OPUS』に収録できなかった楽曲の中から、山下の自選による前編とリスナーからのリクエストで構成された後編による『OPUS』特集番外編、「OUT OF OPUS」がオンエアされた。
2015年7月26日と8月2日は、シュガー・ベイブのアルバム『SONGS -40th Anniversary Ultimate Edition-』を紹介する特集が2週連続でオンエアされたが、これに加え、浜田省吾、山口隆(サンボマスター)、ハマ・オカモト(OKAMOTO'S)からのコメントとともに、山下自身が『SONGS』制作時のエピソードを語る特番『Tatsuro Yamashita 40th Anniversary サンデー・ソングブック増刊号〜シュガー・ベイブ スペシャル〜』が、8月9日19時-19時55分にJFN系列でオンエアされた。
放送開始満30周年を迎えた2022年10月2日の第1564回放送分は、1992年10月3日の「山下達郎のサタデーソングブック」として放送された第1回放送のプレイリストを振り返るという「番組第1回のアーカイブ」というテーマで放送された。曲順は一部山下の2022年当時の気分で一部変更された箇所があるが、放送された楽曲自体は第1回の放送楽曲と同じにした。
洋・邦問わず、自らの音楽に影響を与えた人物の訃報に際しては、シンガー、ソングライター、アレンジャー、ミュージシャンに限らず、急遽「追悼特集」が組まれることがある(例:2006年11月26日放送、「元・KBC九州朝日放送ディレクター岸川均氏 追悼特集」)。
2012年7月1日、7月15日の放送では、山下が10代の頃に最も感銘を受けた作家レイ・ブラッドベリが6月20日に死去したことに伴い、ブラッドベリの作品に影響を受けた音楽家の楽曲、あるいはブラッドベリ作品をイメージした作品を前半は洋楽、後半は邦楽とに分けて紹介した。また、個人的に親しかった、あるいは1ファンとして特に山下の音楽活動に多大なる影響を与えた音楽家をテーマにして取り上げる場合には、「私家版」のテーマをつける場合、あるいは途中のDJ・MCパートなしで数曲をまとめてノンストップメドレーでかける放送も行われている。過去に2003年のジェームス・ブラウン、2010年のテディ・ペンダーグラス、2017年のチャック・ベリー、2018年のアレサ・フランクリンの4人が「〇〇追悼特集・ノンストップ〇〇」のテーマで放送された。
なお著名なアーティストの訃報に関連した追悼特集で、他局でも当たり前に放送するような楽曲は極力控えめにして、あまり放送する楽曲が少ない楽曲であったり、山下との親交があり、山下が何らかの形で楽曲に携わった曲など、あえてカルトな曲を中心にした楽曲をメインとして構成する場合がある。
このほか、スケジュールの都合でまとまった特集ができない場合は、「○○の追悼で棚からひとつかみ」というテーマでオンエアされることもある。
原則として毎年8月と12月の末尾2週には、「納涼夫婦放談」「年忘れ夫婦放談」と題して妻の竹内まりやをゲストに迎えて、竹内が選んだハガキを読み上げながら2人で番組を進行する。
番組開始当初から竹内は不定期に出演していたが、開始当初は「ゲストコーナー」、年末スペシャルゲスト的な扱いだった。1997年12月21日放送(273回)の「年忘れ夫婦放談」で初めて「放談」のタイトルが使用されたが、その後もサブタイトルは「夫婦対談」「竹内まりやさんをゲストに迎えて」など流動的に変わり、現在のように定着したのは1999年8月22日放送(360回)の「納涼夫婦放談その1」から。
竹内が定期的に出演する唯一の番組で、自身の近況だけでなく「竹内まりやによる野原しんのすけの真似」(2008年12月21日放送、846回「年忘れ夫婦放談その2」)のような内容も含まれる。こうした「日常的でたわいもない話」を番組内では「薄い内容」と話している。
この特集では、竹内が音楽仲間のライブにゲスト出演したときの音源や、自宅スタジオでこの放送のために録音された、洋楽カヴァー(洋楽カラオケを使用したものや、センチメンタル・シティ・ロマンス、BOXがバックを務めたものなど)や他人の提供曲のセルフ・カヴァーなどの「未発表音源」「レア音源」がオンエアされることがある。「納涼夫婦放談」の番組最後のナンバーとして、前編には山下・竹内のデュエットによる「Summer Vacation」、後編には山下の「さよなら夏の日」が選曲されるのが恒例になっている。「年忘れ夫婦放談」は原則12月末尾2週の放送だが、まれに第2・3週の放送、あるいは12月が5週ある場合の第3・4週の放送となる場合は、最終週の放送も竹内が引き続きゲストとなる(内容は通常のリクエスト特集)場合がある。また、クリスマス直近の放送回では、山下の「クリスマス・イブ」と竹内の「素敵なホリデイ」に多数のリクエストが寄せられ、ほぼ毎年の様に放送される。
山下が「公だから」という理由で「竹内まりやさんをゲストにお迎えして」と敬称を付けて紹介し、番組中は「あぁた(あなた)」と呼ぶのに対して、竹内は「達郎」、「たっつぁん」と日常的な呼び名を通している。
2011年2月27日には、2010年12月3-4日(日本武道館)、12月21-22日(大阪城ホール)に行なわれた竹内のスペシャル・ライブ「TOKYO FM/FM OSAKA 開局40周年記念スペシャル『Souvenir again』 竹内まりや LIVE 2010」を振り返る、960回「夫婦放談番外編」が放送された。
竹内の新作アルバムの発売に際しては、「夫婦放談」の形式で2週にわたって発売記念の特集が組まれる。この時には山下のアルバム特集同様に、個々の収録曲について解説が挿まれる。2014年は8月24日と8月31日の前後編で、竹内の7年ぶりのアルバム『TRAD』の楽曲解説を中心とした特集が2週間の予定で組まれたが、リスナーからのハガキが紹介できなかったためという理由で9月7日に「延長戦」という位置づけで放送が行われた。
2020年11月3日には本番組のメインスポンサーである、楽天カード特別協賛の特番『FMフェスティバル2020 MUSIC CHRONICLE ~竹内まりやと辿る音楽の50年』の企画の一環として、総合司会の竹内まりやが山下達郎を迎えるという逆の体で夫婦放談番外編が生放送された。
2020年12月20日の「疫病退散!!年忘れ夫婦放談前編」は放送時間が1時間拡大・前倒しされ、13時から放送された。このうちの前編第1部は、12月26日に開催される予定のストリーミング配信ライブ『Tatsuro Yamashita SUPER STREAMING ACOUSTIC LIVE in Live Music JIROKICHI supported by G-SHOCK』開催記念特別番組の扱いとしての『山下達郎のサンデー・ソングブック スペシャル supported by 楽天カード G-SHOCK』(協賛:楽天カード、カシオ計算機・G-SHOCK)のタイトルで生放送(前編第2部は通常同様の体裁)。
2021年4月25日には急遽、「夫婦放談<番外編>」として放送され、竹内が、未公開映像を含むライブ映像配信『LIVE Turntable Plus』を、同年5月29日に高音質配信プラットフォーム 『MUSIC/SLASH』 にて配信されることが明らかとなった。
この特集の締めは、誕生日メッセージ代読の「皆さんおめでとうございます」、及び最後の挨拶「さようなら」の部分だけ、声を揃えて言うのが通例になっているが、年忘れ夫婦放談の1週目は「メリークリスマス」、年内最後の放送となる2週目は「よいお年を」にそれぞれ変わる。
毎年1月の第1・2週、大瀧詠一をゲストに迎えて行なわれる対談で、タイトルはTBS「時事放談」からの拝借。共通の話題である1950〜60年代の英米日の音楽、映画、落語、相撲、そして無類の長嶋ファンである大瀧ならではの野球に関する話やマイ・ブームに関する話が展開された。この番組での第1回は『サタソン』時代の1993年1月2日(第14回放送)である。元々、大瀧とのセッションや対談はこの番組がスタートではなく、1981年8月にNHK-FMの夏休み特別番組として放送された『サウンド・オブ・ポップス』最終日に行われたライブセッションである。
その後1984年1月12日、同局で放送された『サウンドストリート(サンスト)』(山下は1983年4月から1986年3月まで、毎週木曜日担当)で初めて「新春放談」のタイトルで対談が放送され、以後山下の出演番組での正月恒例企画として定着、山下の番組降板後も佐野元春の『サンスト』(1987年)や音楽評論家・萩原健太のラジオ番組『ミュージック・シティ』(NHK-FM、1988年-90年)、山下が月2回パーソナリティを務めた『プレミア3』(TOKYO FM、1990年-92年)で継続された。こうした経緯から、1994年にはこの番組での2年目にも関わらず「新春放談10周年」とサブタイトルが付けられている。ただ、特別な企画がある訳ではなく、内容は一切変わっていない。
一般リスナーは基本的に大瀧の前年の動向を知ったり、声を聞くことが出来るのはこのコーナーのみで、山下本人ですら大瀧の活動を完全に把握しているわけではなく、「最近はどうしているのか」という質問からスタートしていた。このプログラムでかけられる音源は、大瀧自身の持ち込みである場合も少なくない(洋楽以外に、大瀧自身の曲や提供曲、プロデュース作品のバージョン違いなどで、時には「未発表音源」という場合もある)。
2011年12月18日の放送で2012年は「諸事情により行わない」ことが発表され、この企画は26年で休止することになった。その後、山下のオフィシャル・サイトの2012年12月23日の更新で、新春放談の終了が発表された。その理由として「時代的な役割を全うし得たと思えますので」としており、放送20周年、自身の60歳という節目で、本来の純粋な「音楽番組」として、今後も長く番組を継続するために、番組構成をスリム化・整理する意味合いであることを明らかにしており、2013年1月6日放送では「震災を経て、思うところもあった」と、心境の変化があった事も語っている。一方で、「大瀧詠一さんと不仲とか、そういう理由ではありません。念のため」と不仲説を否定し、「大瀧さんにはまた違う形でご登場願う予定でおります」と再登場も示唆していたが、2013年12月30日に大瀧が急死したため、2011年1月2日・9日放送が、最後の登場となった。2012年度からは「新春放談」が終了したため、この年から正月の数回の放送も「新春リクエスト大会」になることが多い。
2014年1月5日放送の冒頭、山下による大瀧急死に関するアナウンスが挿入されたが、当日と1月12日放送の『新春リクエスト大会』は事前収録であるため、番組内でこの話題に触れていないこと、追悼特集については後日放送することが説明された。その後、番組宛のハガキで『大瀧詠一追悼特集』に対する要望が寄せられ、それに応える形で、1月26日放送の『極私的・青山純追悼 後編』の終わりに、自身の考えを話している。
2014年3月2日放送『ひなまつり、ガールシンガー・ガールグループ特集』では、毎年3月恒例のテーマ特集としてスタートしながら、番組後半には大瀧が好きだったガール・シンガー、ガール・グループを集めた“EACH'S FAVORITES SPECIAL"だったことを明かした。これは、音源を揃えていくうちに以前、大瀧と話していた内容を思い出し、「それでは大瀧のお気に入りでまとめてみよう」と思い立った事から企画・構成した内容で、直接的・形式的な追悼特集ではなく、こうした形で洒落を交えて「実は…」という展開こそ大瀧の喜びそうな内容であり、山下は番組の最後、「『よくやった』と褒めてくれております。確信しております」と結んでいる。また、11月30日の放送では、ベスト・アルバム『Best Always』発売を記念して、収録曲にまつわる思い出やレコーディングでのエピソードが披露された。
2020年からは、新たなゲストに宮治淳一を迎えて「新春放談」が9年ぶりに再開された。山下と宮治は長年の友人で、2019年7月に山下が急性気管支炎により出演できなかった時に1度代打出演したことをきっかけに、山下の復帰後、「ワーナー・ポップロック・ナゲッツ」の紹介でさらに2週、対談形式で出演。あくる2020年から、大滝の引退後9年ぶりに再開された新春放談に招かれるようになった。
2011年3月13日放送は、11日に発生した東日本大震災による特別編成から、1992年の番組開始以来初めて放送休止となった。震災後初となる3月20日放送は「鎮魂プログラム」として、JACCSの厚意によりCMを一切カット、山下の選曲による楽曲のみ10曲が時間いっぱい放送された(中盤には仙台で被災したリスナーのハガキを1枚紹介。エンディングに楽曲紹介があった)。冒頭、被災者へのお見舞い・お悔やみのコメントとともに、山下自身の母親が仙台市出身で、縁戚・関係者が在住しているものの、皆無事であった事を話している。また、オンエアにあたって「小さなラジオでもなるべく良い音でお聴きをいただけるように」と、音圧など、通常の放送よりも調整した旨の説明があった。なお、被災地にあるDate FMとふくしまFMではこの日も報道特別番組を放送していた為、この内容は3月27日に改めて放送された。
2012年3月11日放送は東日本大震災から1周年にあたり、放送中に当該時刻を迎えることになったため、「東日本大震災一周年 追悼と復興祈念プログラム」と題して、特別プログラムが放送された。(CMは開始時の提供クレジット直後と挨拶の直後にのみ挿入され、番組中盤とエンディングではカットされた。また、誕生日メッセージ紹介は放送内容を考慮し休止。)
なお、この「追悼と復興祈念プログラム」は高い評価を受け、2012年6月22日に行われた『第38回 放送文化基金賞』(主催:公益財団法人 放送文化基金)において、「(番組部門)ラジオ番組 優秀賞」と「(番組部門 個別分野) 出演者賞」の2部門を受賞した。
番組が一定の節目を迎えたときには、東京FMホールを会場として、公開収録が実施されている。
1995年11月26日 - 番組開始3周年記念ライブ。これは同年12月17日(前編)、同24日(後編)に分けて放送され、竹内まりやもゲストとしてライブ演奏に参加した。
2017年11月28日 - 番組25周年記念アコースティックライブ。これは同年12月3日と同24日の通常放送回で放送された。2016年10月の新宿ロフトにおける開場40周年記念「山下達郎のアコースティックライブ」(バンドメンバーの伊藤広規、難波弘之を従えての公演)を再現したもので、放送では12月3日はミニトークショーを当日のメインテーマ「ドゥーアップ特集」とのセットの形で、24日はライブコンサートの模様を中心に放送した。
2021年12月3日 - 番組1500回記念トーク&ライブ。同年12月30日(木曜日)の14:00ｰ14:55にその模様が放送された。これはクリス松村を聞き手役に迎えて番組1500回の歩みや収録・生放送の裏話、開始当初のエピソードなどを語るコーナーと、ミニライブの2部構成だった。
2022年12月16日 - 番組30周年記念プレミアムライブ。同年12月29日(木曜日)の14:00-15:55(途中14:55-15:00は各局ローカル編成のため中断したため、前後編2部構成。FM沖縄のみ自社編成の都合で後編は20:00-20:55に放送)で紹介された。このライブでは、山下のコンサートのバンドメンバー(山下達郎、小笠原拓海、伊藤広規、難波弘之、柴田俊文、佐橋佳幸、宮里陽太)を従えて、主に70-80年代の山下のヒット曲を披露した。山下は「いつもはアコースティックライブでしたので、東京FMホールで立って演奏するのは初めてです。番組30周年記念のライブですので、バンド演奏でやろうと思ったのですが、会場のステージが狭く、コーラスのメンバーも乗らないので、20代のころに演奏していた曲を中心にやります。当時は予算がなくて、コーラスがいませんでした。小さいライブハウスだったり、学園祭だったり…といったそのころを思い出します」と振り返っている。
山下は幼少期のころから、テレビがなく、ラジオ主体の時代から様々なヒットソングを聞き、それらの影響でミュージシャンになったというほどラジオを重要なメディアだったと語り、ラジオのレギュラー番組を持つと、どうしてもカルト(おたく)な選曲になり、なかなか受け入れられないので長くて3年、早くても10か月程度で放送を打ち切られることが多かったと述べている。
その後、東京FMで「サタデーソングブック」を担当するようになった時、「最初は新譜もかけていたが、年齢を重ねるにつれて、新譜を追うのがつらくなってきたので、オールディーズナンバー専門の番組なら、自分の既成の知識で放送ができる」として、オールディーズ専門番組をスタートさせた。当初は「コーセー化粧品・歌謡ベストテン(邦楽や歌謡曲)」、「ダイヤトーン・ポップスベストテン(洋楽)」のランキング番組2本に続いて「サタソン」が生放送できたため、バランスが良かったが、2年後に日曜日14時台に移った際、大抵は行楽や休日を楽しむファミリー層や、サービス業などの商店主ら幅広く聞いていることから、「果たしてどれだけの人らが聴いてくれるだろうか」と不安視したという。ところが、「かけている曲はわからなくても、山下のトークが面白いから聞くようになった」というリスナーの投書が殺到し、口コミで広がり、いつしか30年という大長寿番組に成長したという。また「ラジオのDJをしているとヒット曲を出せないというジンクスがあるが、何枚もアルバムを出版する事が出来た」と述べている。
音質へのこだわりから単に、レコードやCDをかけるのではなく、事前に自宅でPro Toolsを使ってラジオ向けにマスタリングした音源をWAVデータにして、TOKYO FMのサーバーに流し込んでオンエアしている。なお、2015年6月28日の放送では、「最高の音質」とうたっているのはあくまでラジオ向けの音で、オーディオ的に最高の音質というわけではないと話している。
1994年4月の放送枠移動当初、前の番組枠(13:30-13:55)に木村拓哉(SMAP)の『木村拓哉のWhat's UP SMAP!』、後の番組枠(15:00-15:55)には中村正人(DREAMS COME TRUE)の『中村正人のKDD Sunday Network』という編成で、オールディーズの音源をそのままオンエアすると前後に放送されるSMAPやドリカム、最新ヒット曲などの音源とは音圧で全く敵わないため、リミッターやイコライザを自ら買い込んでリマスタリングを行って音質を改善し、音圧を上げたDATテープを作ったものをオンエアするようになったとのことで、DATの製造終了に伴い、以降は前述の方式が採られている。
番組開始当初、山下曰く、「番組を開始した当初は今みたいなリマスターとかの発想がなく、普通にCDを掛けたり、アナログレコードをカセットテープやDATにダビングしたものを持ってきた」といい、また当時は、オールディーズレコードのCDへのダビング化作品、いわゆる「リィシュー」が盛んだったため「そういった初CD化されたものを勤めて掛けるようにした。それを繰り返すうちに『最高の選曲・最高の音質をお届けする』というキャッチコピーが出来上がった」という。
関係者、番組企画のものを除いて、邦楽や最近の曲は原則オンエアされないが、山下自身や竹内まりやの新曲、またスマイルカンパニー所属のシンガー、ミュージシャン、山下夫妻が関わっている楽曲や、他のシンガーによるカバーなどは紹介する。この際、フルサイズでの楽曲編集が間に合わなかった場合は、エディットしたトラックをオンエアすることがある。なお新曲のうち、テレビ番組やコマーシャルとのタイアップ曲(竹内まりやの作品を含む)については、発売前からリクエストが寄せられるため、ワンコーラスやテレビサイズ、CMサイズをオンエアし、発売日以降に改めてフルコーラスが放送される。
ライブ感覚でやりたいという意図から、55分間の生放送進行(同時パッケージ)で収録されている(途中噛んだり、詰まったりすることもあるため、その箇所は不自然にならないよう、再録、編集している)。そのため、曲だけでなく、オンエア間のジングルや、CMも流しながら収録している。そのため時にはCM明けに、直前のCMについての感想を話すこともある。
スタジオ内にアコースティックギターを持ち込んでおり、楽曲のギターフレーズなどを解説するときに弾くことがある。
従来から1950-70年代のロック、R&B、ポップスなどへのリクエストがその中心だが、竹内まりやのカヴァーアルバム『Longtime Favorites』の発売前後からはフレンチポップスやカンツォーネ、イタリアンポップス、ジャズ・スタンダードなどへのリクエストも寄せられるようになった。
ハードロックもオンエアされるが、CDでかけてもいまいちグッとこないとの理由で、オリジナルLPからデジタル・プロセッシングした音源を使用している。
原則として上記の通り1950-70年代の洋楽が中心で、邦楽は山下・竹内夫妻自身や他歌手へプロデュースした楽曲、親交のあるミュージシャンの楽曲などに限られ、日本人歌手や作詞・作曲家関連の特集は極めて稀である。しかし2013年11月10日・11月17日放送の「私家版・岩谷時子追悼特集(前・後編)」では山下が岩谷のファンである為、ほぼ全て岩谷作詞・作曲の邦楽で統一された。11月10日の前編で「日本の邦楽の職業作詞家を取り上げた特集はこの番組では初めてだと思います」と述べ、「今日は、いつもでしたら論評めいたことで、いろいろ解説とか多めにやるんですが、そういうことはなるべく止めにして、1ファンとして岩谷時子を楽しみつつ、偉業を偲びたいと思います」と、一曲でも多く岩谷作品がかかるようにした。また17日放送では加山雄三への提供作品中心の選曲の中、11月8日に死去した島倉千代子「ほんきかしら」(岩谷作詞)もオンエアされた。
リスナーからのメッセージ投稿は長らくはがき・手紙のみとしていた。また、投稿の際は本名での投稿に限定しており、ペンネームやラジオネームでは受け付けない方針をとっている。
2012年2月の聴取率週間のリクエスト企画「山下家の歌の贈りもの〜山下家の曲をあの人にプレゼント」で、初めてメールでのリクエストを試験的に採用した。これは「企画の内容的に老若男女から広く募りたい」という事で踏み切ったものだが、今後も特集内容によっては取り入れたい、と語っている。
2015年6月21日放送分でもメールでの投稿を受け付けていたが、この時はラジオネームでの投稿採用もあった。
また内容的に実名を出すのが不適当と判断した場合に限り、プライバシーに配慮してフルネームでの放送を控えて下の名前だけ述べる場合、あるいは難読漢字の氏名に振り仮名を書かずに投稿した人もいる(特に誕生日祝福の代読コーナーに多い)ため、「(難しい読みの名前については)振り仮名を振ってください」とアナウンスする場合もまれにだがある。
寄せられた葉書や手紙は全て山下本人(竹内が出演する時は竹内も読んでいる)が自宅で目を通し、収録日には番組で紹介するハガキを紙袋に入れて持ってくるという。
2007年時点で、一週間に届く葉書の数は「うん百枚」とのこと(2007年放送の山下の発言による)。
ほぼ毎週読まれる人もいれば、何度投稿しても読まれない人もいる。
前述通り番組への投稿は原則ハガキのみであった。そのため、TOKYO FMの番組には珍しく宛名読みを行う。ただし、2020年以降は情勢の変更もありメールの受付も行っている。
過去に時代の流れということで、本人は一度Eメールなどでの投稿も受け付けようかと発言したところ、予想以上の反対意見が寄せられた経緯がある。
その後、2014年4月1日付で消費税が8%に引き上げられるために、郵便料金が値上げされることを受けて「少し経済的な問題を考えると、電子メールも導入したほうがいいかなと思いますが」ということでリスナーからの投書を募集するとした。そこでもやはりはがきにしたほうが全部目をとおし、お便り紹介ができるが、メールだと応募される人数が増えるため、人任せになってしまうとする意見も多くあったが、メール導入については引き続き意見を聞くとしている。
2020年4月12日放送分からは先述の通りスタッフ全員が自宅での作業による番組制作に変更され、ハガキの宛先となっている半蔵門のTOKYO FM本社に出向いてハガキを確認することが出来なくなるため、一時的にハガキの受付を中止してメールによる投稿を行うように呼びかけていた。TOKYO FMのスタジオからの収録を再開したあとも、ハガキと並行してメールによる投稿も受け付けている。
メールによる投稿は当初、TOKYO FMのメールアドレスを使用して投稿を受け付けていたが、メール投稿を解禁したことに伴い、リスナーの指摘通りこれまで以上にメッセージが大量に寄せられており、一通一通内容を確認する山下の負担になっていたことから、2020年5月3日放送分からはTOKYO FMのサイトに設けられたメールフォームからの受付に変更された。