ライオン・キング
この騒動は、手塚プロダクションが「もし手塚本人が生きていたら、『自分の作品がディズニーに影響を与えたというのなら光栄だ』と語っただろう」という声明を出したことにより沈静化した。1994年7月13日の『ロサンゼルス・タイムズ』は、企画時の『ライオン・キング』のタイトルが「King of the Jungle」だったと報道した。ライオンの生息地はサバンナであり、ジャングルに生きるライオンという設定は特殊なもので、『ジャングル大帝』では冒頭部で「たったひとつの例外」と書かれている。しかし、これによって騒動が再燃することはなく、当事者同士が主張を戦わせなかったために騒動は収束した。
なお、逆にディズニー作品『バンビ』が手塚治虫に与えた影響については、この映画が日本で公開されたのが1950年、漫画『ジャングル大帝』の連載はこの1年前であり、弁護士の福井健策は両作品間の影響について懐疑的としている。しかし、『ジャングル大帝』は連載期間が3年であり、当初構想していたものと内容が変化したのは、連載中に見た『バンビ』に非常に感銘したからだと、手塚自身が影響を認める回想を書き残している。
なお、田中圭一による手塚治虫パロディ漫画集『神罰』単行本の帯において、手塚るみ子は(表紙絵の吹き出し「お願いです訴えないでください!!」に応える形で)「訴えます!!(怒)」「ライオンキングは許せても田中圭一は許せません!!」という文を寄稿している。田中と手塚るみ子は旧知の仲であり、これは『ライオン・キング』が『ジャングル大帝』に似ていることを前提としたジョークである。『神罰』の増補版である『神罰1.1』には、手塚プロ公認のパロディ作品として「ジャングル小帝」が新たに収録されている。
ディズニーによる盗作問題は『オリビアちゃんの大冒険』、『アトランティス 失われた帝国』でも発生している。
ディズニーが舞台ミュージカルとして制作、1997年11月13日、ニューヨークのニューアムステルダム劇場で初演された。演出を担当した芸術家のジュリー・テイモアは、アフリカン・アートと影絵や文楽といったアジアの伝統芸能を融合し、パペットやマスクを駆使した舞台美術を生み出した。1998年のトニー賞では、最優秀演出賞、最優秀衣裳デザイン賞を受賞。ニューアムステルダム劇場での公演は2006年6月4日まで続き、同月13日からはミンスコフ劇場に舞台を変えて引き続きロングラン公演中。2012年4月8日にブロードウェイライオンキングの興行収入は8億5,384万6,062ドルとなり、それまでトップであった『オペラ座の怪人』の8億5,312万2,847ドルを抜き、ブロードウェイ史上最高記録となった。また2014年9月22日には興行収入6700億円を超え、史上最も成功を収めた娯楽作品となった。なおこれは、ミュージカルのチケットのみの売上で、映画やグッズ販売の売上を含まない。10ヶ国、8カ国語の公演での観客動員数は計7千万人を突破した。
日本でも劇団四季が1998年から東京都港区の劇団四季専用劇場「JR東日本アートセンター四季劇場 [春] 」などで上演を続けており、連続19年目という前人未到のロングラン記録を樹立している。2001年に、第10回日本映画批評家大賞のミュージカル大賞を受賞した。また2013年3月24日に『ライオンキング』の公演回数は8450回となり、それまで日本国内公演最高記録であった『キャッツ』の記録を塗り替え、2015年7月15日には公演回数10000回を突破した。他にも上演地は、ドイツやオランダ、韓国など8カ国12都市(閉幕した公演地も含む)に広がっている。
ミュージカル版『ライオンキング』は大掛かりな舞台装置を使うことでも有名で、その最たるものに高さ4メートルを誇る「プライドロック」がある。王国を象徴する巨大な岩であり、王位や王の権力を示す目的でも使われ、映画でもミュージカルでも観る者の目に非常に強い印象を残す。奈落から迫り出して使うため、当然、奈落収納時は深さ4メートルの奈落が必要になるが、ニューヨーク初演で使用されたニューアムステルダム劇場の奈落には、プライドロックを収納するに足るだけの十分な深さがなかった。そのため、プライドロックを3段に畳んで収納することにした。しかし、たたみ目が段になっているのが外見で分かってしまうため、美術面の点で制作スタッフには不満が残った。
世界で2番目の公演地となった東京、四季劇場 [春] での公演では、奈落にプライドロックを収納できる十分な高さを確保できたため、本来考えられていた姿形そのままのプライドロックが製作された。それを見たディズニーの制作スタッフは「これが我々の求めたプライドロックだ」と喜んだという。
こういった舞台装置を使うために、『ライオンキング』を公演する際には劇場の舞台の床の構造や骨組みを一度取り払わねばならない。しかし、このような贅沢な工事が行える劇場は限られており、また費用の面でもツアー公演を行うには大きな課題があった。ツアー公演の需要が高いアメリカでこれを実現させるため、劇場がビルの中にある福岡公演(福岡シティ劇場)では、盆やせりを使わず、プライドロックを小さくして舞台袖から出し入れするなど、大掛かりな工事を伴わない「リニューアル版(ツアー版)」での上演が試みられた。このツアー版公演の成功によって、アメリカでは2002年に「ガゼルツアー」、翌2003年には「チーターツアー」という二つのツアーカンパニーが結成され、全米ツアー公演が実現した。
基本的に、劇場が本来の演出で上演を行えない構造の場合にのみツアー版で上演されるようで、福岡公演閉幕後の名古屋公演(新名古屋ミュージカル劇場、本来の舞台装置を設置できるだけの舞台機構を有していた)では、オリジナル版での上演が行われた。
アメリカでのオリジナルでニューヨークのブロンクス訛りで話される台詞の部分(主にティモンとプンバァ)は、日本版では各上演地の方言(江戸言葉、大阪弁、名古屋弁、博多弁、北海道弁)にそれぞれ「翻訳」された。
とある番組内で、ミュージカル版『ライオン・キング』でスカーを演じていた劇団四季(当時)の俳優が「スカーの左目の傷は幼い頃ムファサにつけられたもの」と語ったことがある。この設定がディズニーによる公式なものなのかは定かではないが、俳優という立場の人間による公の場での発言という点を考慮すれば、信憑性は高いといえる。しかし、アニメ映画でも同様の設定なのかどうかは不明である。
歴史の長いミュージカルであるため、ヤングシンバ役を務めていた子役が成長を経て、ムファサや成長した後のシンバの役を演じることが少なくない。
1998年 グラミー賞 最優秀キャストアルバム賞
1998年 グラミー賞 最優秀ミュージカル賞
1998年 NY演劇批評家賞 最優秀ミュージカル賞
1998年5月15日 「ライオンキング」日本版製作発表
12月20日 東京公演開幕(四季劇場 [春]  こけら落し公演、無期限ロングラン上演、東京初演)
1999年4月18日 大阪公演開幕(大阪MBS劇場 こけら落し公演、大阪初演)
2000年4月14日 総入場者数100万人突破
9月20日 岡村隆史(ナインティナイン)がフジテレビ『めちゃ×2イケてるッ!』の企画で東京公演に出演
2001年1月14日 大阪公演千秋楽(公演期間21カ月、公演回数673回、入場者数約67万人)
4月1日 東京公演入場者数100万人突破(日本最短記録)
4月17日 福岡公演開幕(福岡シティ劇場、福岡初演)
8月18日 東京公演通算公演回数1000回達成(日本最短記録)
2003年3月23日 福岡公演千秋楽(公演期間24カ月、公演回数700回、入場者数約70万人)
5月10日 通算公演回数3000回達成(日本最短記録)
6月8日 名古屋公演開幕(新名古屋ミュージカル劇場、名古屋初演)
8月21日 東京公演入場者数200万人突破(日本最短記録)
2004年10月23日 通算公演回数4000回達成(日本最短記録)
2006年1月9日 名古屋公演千秋楽(公演期間31カ月、公演回数930回、入場者数約85万人)
6月7日 韓国・ソウル公演製作発表
7月30日 通算公演回数5000回達成(日本最短記録)
10月28日 ソウル公演開幕(シャルロッテ劇場、韓国・ソウル初演)
2007年7月20日 東京公演通算公演回数3000回達成
10月28日 ソウル公演1周年&千秋楽(公演期間12カ月、公演回数330回、入場者数約22万人)
2008年1月6日 福岡公演(第2期)開幕(福岡シティ劇場、福岡凱旋)
10月30日 国内通算公演回数6000回達成(日本最短記録)
12月20日 東京公演10周年達成
2009年8月30日 福岡公演(第2期)千秋楽(公演期間約20カ月)
2010年9月26日 国内通算公演回数7000回達成(日本最短記録)
2011年3月27日 札幌公演開幕(北海道四季劇場、札幌初演)
2012年6月26日 国内通算公演回数8000回達成(日本最短記録)
9月8日 札幌公演千秋楽(公演期間約18カ月)
10月28日 大阪公演(第2期)開幕(大阪四季劇場、大阪凱旋)
2013年3月24日 国内通算公演回数8450回達成(『キャッツ』を抜き日本最多)
2014年1月10日 国内通算公演回数9000回達成
2015年4月24日 日本公演総入場者数1000万人突破(大阪公演昼の部にて、日本最多記録)
7月15日 国内通算公演回数10000回達成
2016年5月15日 大阪公演(第2期)千秋楽(公演期間約43カ月)
6月5日 東京公演通算6000回を達成
2017年3月5日 札幌公演(第2期)開幕(北海道四季劇場、札幌凱旋)
5月28日 四季劇場 [春] の所在する竹芝エリア再開発に伴う同劇場の一時閉館により、東京公演が一旦千秋楽
7月16日 場所を移し東京公演(第2期)開幕(四季劇場 [夏] )
2018年5月27日 札幌公演(第2期)千秋楽(公演期間約15か月)
2019年3月24日 福岡公演(第3期)開幕(キャナルシティ劇場)
2020年1月13日 福岡公演(第3期)千秋楽(公演期間約10か月)
3月26日 名古屋公演(第2期)開幕(名古屋四季劇場、名古屋凱旋)
2021年6月12日 四季劇場 [夏] の所在する大井町エリア再開発に伴う同劇場の閉館により、東京公演(第2期)が千秋楽
9月26日 再度場所を移し東京公演(第3期)開幕(有明四季劇場、こけら落し公演)
2022年5月15日 名古屋公演(第2期)千秋楽(公演期間約26か月)
ラフィキ - 丹靖子
ムファサ - 早川正
ザズ - 明戸信吾
スカー - 下村尊則
ヤング・シンバ - 伊藤綾祐
ヤング・ナラ - 伊藤 彩華
シェンジ - 家本朋子
バンザイ - 大塚俊
エド - 長谷川輝
ティモン - 中嶋徹
プンバァ - 小林アトム
シンバ - 坂元健児
ナラ - 濱田めぐみ
ストーリーについて製作者達は、シェイクスピアの『ハムレット』、聖書のヨセフとモーセの物語、1942年のディズニーアニメ『バンビ』から影響を受けた(もしくは、題材とした)と語っているが、手塚治虫の『ジャングル大帝』にキャラクター設定が酷似していると批判を受けた。#盗作騒動を参照のこと。
『ライオン・キング』がシェイクスピアの『ハムレット』(叔父に対する復讐)を題材にしているのと同様に、続編『ライオン・キングⅡ』はシェイクスピアの『ロミオとジュリエット』(敵対する家庭同士の息子と娘の恋愛)を題材にしている。どちらもディズニーらしく、悲劇に終わらないようストーリーを変更している。
アニメでプンバァの吹き替えを担当した小林アトムは、劇団四季のミュージカルでもプンバァの日本オリジナルキャストとして出演した。