tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
バンプレストオリジナル
バンプレストオリジナルは、バンプレストがコンピュータゲームソフトを販売していた時代、同社のソフトに登場していた、オリジナルのロボットおよびキャラクターの総称である。
本項では、上記のオリジナル設定のみで構成されるゲーム・アニメシリーズ『スーパーロボット大戦ORIGINAL GENERATIONシリーズ』(以下、OGシリーズ)についても解説する。
2007年、バンプレストがバンダイナムコゲームス(その後、バンダイナムコエンターテインメントに社名変更)の子会社となって、ゲーム事業からは手を引いた事やOGシリーズが拡大・発展したこともあり、現在では版権作品を扱った『スーパーロボット大戦シリーズ』(以下、スパロボシリーズ)の新規オリジナルキャラクター/機体は、単に「オリジナル」と紹介される(この項では「概要」に記載した歴史的経緯があること、「オリジナル」と書いただけでは分かりにくいなどの理由により、当面の間は「バンプレストオリジナル」と呼称する)。
通常、ゲームのキャラクターといえば製作した会社のオリジナルのみで構成されるが、バンプレストのゲームには『スパロボシリーズ』や『コンパチヒーローシリーズ』のように、アニメやコミックの原作(版権)が複数存在するタイプ(クロスオーバー作品)のゲームが多かった。そこで版権キャラクターと区別するため、便宜的に「バンプレストオリジナル」という名称を用いていた。
その後、『スパロボシリーズ』がバンプレスト社を代表する人気ゲームとなって以降、「バンプレストオリジナル」と単に言った場合は「スーパーロボット大戦オリジナル」と同義となった。
多数の作品に登場する人物・ロボットには同時に多数の世界観・設定・バックストーリーがあり、それを同一の作品(世界)で一つの物語に収束させる必要性のあるクロスオーバー作品には、もともと不整合が生まれやすい。その不整合を出来るだけ違和感無いレベルにする、言わば「接着剤」あるいは「鎹(かすがい)」役として、バンプレストオリジナルは必要にして不可欠な存在と言える。
スパロボ作品においては上記の理由により初期の数作品を除き、主人公やボスキャラクターの多くがバンプレストオリジナルキャラ・ロボットになることが多い。
バンプレスト初のクロスオーバー作品『SDバトル大相撲』にて、グレート雷門とバンプレキッドが登場。さらに、『ザ・グレイトバトルシリーズ』にて、ガンダム、仮面ライダー、ウルトラマンに続く、第4のヒーローとしてファイターロアが登場した。この3キャラクターは共通してバンプレストを連想させる意匠がこめられている。
基本的にコンパチヒーローシリーズでは全てのキャラクターが擬人化されており、バンプレストオリジナルもその世界観を前提に存在しているため、細かい設定などは存在せず人間ともロボットともつかないキャラクターが多い。
コンパチヒーローシリーズと異なり原作設定を取り込んでいるため、作品間の「つなぎ」として使われることが多い。各作品のパイロットや機体の強さに詳しくないユーザーに配慮し、迷わずに使えるよう主人公はかなり強めに設定されている。特に本シリーズでは相当数の版権作品が集結していることもあり、オリジナルの存在は均衡を保つための重要なポジションとなっている。
キャスティングに関しては、かつてはプロデューサーやスタッフの「このキャラにはこの声優で」という希望をそのまま採用していたが、最近はオーディションを行うこともある。
同シリーズのオリジナルキャラクターは、一部設定が改変され、後にOGシリーズで登場している場合もある。
バンプレストオリジナルは各作品において脇役の扱いであることが多かったが、スーパーロボット大戦がシリーズを重ねるにつれてオリジナルのキャラクターやロボットも人気が高まった。そのため、バンプレストオリジナルのみで構成されたクロスオーバー作品である『スーパーロボット大戦ORIGINAL GENERATION』が製作され、新シリーズとして発展する。
スーパーロボット大戦シリーズのオリジナルキャラクターを始め、コンパチヒーローシリーズ、スーパーロボットスピリッツ、リアルロボットレジメントなど関連作品も登場している他、OGシリーズオリジナル機体・人物も数多く登場している、まさにバンプレストオリジナルの集大成と言うべきシリーズになりつつある。
現在では、OGシリーズの外伝作品である「OGサーガシリーズ」が製作された、テレビアニメ化などメディア展開、スーパーロボット大戦シリーズ以外のクロスオーバー作品が登場など、独立したシリーズとして発展し、現在に至っている。
バンプレスト時代にはSDのデザインを担当している関係で、レイアップが同様にバンプレストオリジナルのデザインを手がけることが多く、キャラクターデザインの多くは河野さち子が手がけていたが、原案は斉藤和衛をはじめ他のデザイナーが担当して河野が公開イラストを担当する作品もあった。なお、キャラクターデザイナーである河野が死霊装兵をデザインすることになったのは発注ミスのためである。
ザウバー・C17
ザウバー・C17
ザウバー・C17 (Sauber C17) は、ザウバーが1998年のF1世界選手権に投入したフォーミュラ1カー。開発責任者はレオ・レス。1998年シーズンの開幕戦から最終戦まで使用された。
チーム3年目となるジョニー・ハーバートに加えて、ベネトンから移籍したジャン・アレジがドライブした。
1998年は中位グループから抜け出ることのできないチームの位置を確認するシーズンとなった。車は速く信頼性もあったものの、ポイント獲得の常連となることはできなかった。アレジとハーバートはポイント獲得寸前の7位に5回入った。
アレジはオーストリアGP予選で2位、ベルギーGP決勝で3位表彰台と、得意とする雨絡みのレースで活躍をみせた。ハーバートは開幕戦オーストラリアGPで6位に入り1ポイントを獲得したものの、その後はポイント圏外のフィニッシュを続け、次第にモチベーションを失っていった。彼は翌シーズンスチュワートへの移籍を決心し、代わってペドロ・ディニスがチームに加入することとなる。
チームは結局10ポイントを獲得し、コンストラクターズ6位でシーズンを終えた。
(key) (太字はポールポジション)
AUTOCOURSE 1998-99, Henry, Alan (ed.), Hazleton Publishing Ltd. (1998) ISBN 1-874557-43-8
今福龍太
今福 龍太 (いまふく りゅうた)
今福 龍太(いまふく りゅうた、1955年9月30日 - )は、日本の文化人類学者・批評家。東京外国語大学名誉教授。
南北アメリカを中心に人類学的調査を重ねる。従来の文化人類学の枠に捉われず、周辺地域にも範囲を広げて、独自の論を展開。著書に『クレオール主義』(1991年)、『群島ー世界論』(2008年)、『書物変身譚』(2014年)など。
東京都生まれ。栄光学園高等学校、東京大学法学部卒業。1982年よりメキシコ・キューバ・ブラジルにて人類学的調査に従事。1987年テキサス大学オースティン校大学院博士課程単位取得(人類学・ラテンアメリカ研究)。エル・コレヒオ・デ・メヒコ、中部大学、慶應義塾大学SFC、カリフォルニア大学サンタクルーズ校等で研究勤務。1998年に札幌大学教授、2005年に東京外国語大学大学院教授。2020年から和光大学現代人間学部人間科学科特任教授。
2000年にはサンパウロ大学日本文化研究所客員教授を務め、現在はサンパウロ・カトリック大学客員教授として同大学コミュニケーション・記号学研究科大学院にて随時セミナーを持つ。2017年『ヘンリー・ソロー 野生の学舎』で読売文学賞(第68回、随筆・紀行部門)を受賞。2020年『宮沢賢治 デクノボーの叡知』で宮沢賢治賞(第30回)および角川財団学芸賞(第18回)を受賞。
山口昌男の影響のもと、いちはやく狭義の文化人類学から周辺諸領域へと越境し、従来の学問の枠に収まらない自在な筆およびフィールドワークで独自の世界を構築する学者である。
『荒野のロマネスク』(筑摩書房、1989/岩波現代文庫、2001)
『感覚の天使たちへ』(平凡社、1990)
『クレオール主義』(青土社、1991/ちくま学芸文庫(増補版)、2003)
『移り住む魂たち』(中央公論社、1993)
『遠い挿話』(青弓社、1994)
『野性のテクノロジー』(岩波書店、1995)
『スポーツの汀』(紀伊國屋書店、1997)
『移動溶液』(新書館、1998)
『フットボールの新世紀 美と快楽の身体』(廣済堂出版〈廣済堂ライブラリー〉、2001)
『ここではない場所 イマージュの回廊へ』(岩波書店、2001)
『ミニマ・グラシア 歴史と希求』(岩波書店、2008)
『ブラジルのホモ・ルーデンス サッカー批評原論』(月曜社、2008)
『群島 - 世界論』(岩波書店、2008)
『身体としての書物』(東京外国語大学出版会、2009)
『レヴィ=ストロース 夜と音楽』(みすず書房、2011)
『薄墨色の文法 物質言語の修辞学』(岩波書店、2011)
『書物変身譚』(新潮社、2014)
『変容の山』(fischotter press、2014)
『ジェロニモたちの方舟 群島-世界論〈叛アメリカ〉篇』(岩波書店、2015)
『わたしたちは難破者である』(河出書房新社、2015)
『わたしたちは砂粒に還る』(河出書房新社、2015)
『ヘンリー・ソロー 野生の学舎』(みすず書房、2016 讀売文学賞)
『ハーフ・ブリード』(河出書房新社、2017)
『クレオール主義 パルティータ I 』(水声社、2017)。著作集(全5巻)
『群島-世界論 パルティータ II 』(水声社、2017)
『隠すことの叡知 パルティータ III 』(水声社、2017)
『ボーダー・クロニクルズ パルティータ IV 』(水声社、2017)
『ないものがある世界 パルティータ V 』(水声社、2018)
『ブラジル映画史講義』(現代企画室、2018)。金子遊 編
『宮沢賢治 デクノボーの叡知』(新潮選書、2019 宮澤賢治賞・角川財団学芸賞)
『ボルヘス『伝奇集』 迷宮の夢見る虎』(慶應義塾大学出版会「世界を読み解く一冊の本」、2019)
『サッカー批評原論 ブラジルのホモ・ルーデンス』(、2020)
『リングア・フランカへの旅 〈自由な舌〉を求めて』(、2020)
『原写真論』(、2021)
『ぼくの昆虫学の先生たちへ』(筑摩選書、2021)
『知のケーススタディ』 多木浩二 新書館 1996
『時の島々』 東松照明 岩波書店 1998
『アーキペラゴ 群島としての世界へ』吉増剛造 岩波書店 2006
『Longe do Brasil 1935-2000 ブラジルから遠く離れて1935-2000』サウダージ・ブックス共編著、港の人 2009
『近代スポーツのミッションは終わったか 身体・メディア・世界』稲垣正浩・西谷修 平凡社 2009
『韵 hibiki』-即興掛け合い詩片- 川満信一  Gato Azul 2017
『小さな夜をこえて 対話集成』 水声社 2019
『戸井田道三の本』全4巻(筑摩書房 1993-94)
『世界文学のフロンティア』全6巻(共編、岩波書店 1996-97)
『21世紀・文学の創造』全9巻・別巻1(共編、岩波書店 2002-03)
『山口昌男著作集』全5巻(筑摩書房 2002-2003)
『アルフレッド・アルテアーガ+高良勉 詩選』叢書 群島詩人の十字路(編訳、サウダージ・ブックス 2009)
『マイケル・ハートネット+川満信一 詩選』 叢書 群島詩人の十字路(編訳、サウダージ・ブックス 2010)
『むかしの山旅』(河出文庫 2012)
『津波の後の第一講』(鵜飼哲共編、岩波書店 2012)
『山口昌男コレクション』(ちくま学芸文庫 2013)
『映像の歴史哲学』(多木浩二著、みすず書房 2013)
『新編 太陽の鉛筆』(東松照明/伊藤俊治共編、赤々舎 2015)
ジェイムズ・L.ピーコック『人類学と人類学者』 岩波書店 1988/改題『人類学とは何か』(岩波同時代ライブラリー, 1993)
セバスティアン・サルガード写真集『人間の大地 労働』岩波書店 1994
クロード・レヴィ=ストロース『サンパウロへのサウダージ』みすず書房 2008
鈴木祐真
鈴木 祐真(すずき ゆうま、1991年3月8日 - )は、日本の俳優。埼玉県出身。大東文化大学第一高等学校卒業、日本大学芸術学部映画学科演技コース卒業。身長180cm。血液型A型。
NHKスペシャル・ドラマ「焼け跡のホームランボール」(2002年8月11日、NHK) - 主演・修吉役
金曜時代劇「人情とどけます〜江戸・娘飛脚〜」(2003年1月 - 3月、NHK) - 平吉役
連続テレビ小説「こころ」(2003年3月 - 9月、NHK) - 島田芳雄役
貫太ですッ!(2003年6月 - 9月、東海テレビ) - 貫太の少年時代役
仮面ライダー響鬼(2005年1月 - 2006年1月、テレビ朝日) - 克典役
水曜ミステリー9 弁護士 水木邦夫「残り火」(2014年、テレビ東京)
水曜ミステリー9 検事・沢木正夫2「公訴取消し」(2014年、テレビ東京)
佐賀のがばいばあちゃん(2006年6月3日公開) - 主人公・明広(中学生時代)役
はしゃぐ茶柱(2011年、作・演出:林邦應)
友情〜秋桜のバラード〜(2011年)
麺的
面的(舊字形:麵的)とは、中華人民共和国で使用されているタクシーの愛称。
面包的士(パン・タクシー)の略である。食パンの形に似ているためにそう呼ばれる。
ダイハツ・ハイゼットバン(天津一汽夏利汽車が生産)、およびスズキ・エブリイ(旧:スズキ・キャリイバン。長安スズキが生産)がそれぞれベース車両として採用される。
胡桃の部屋
『胡桃の部屋』(くるみのへや)は、向田邦子原作の小説と、小説を原作としたホームドラマ。小説は、向田が1981年8月に台湾取材中に飛行機墜落事故で不慮の死を遂げる5か月前に発表された。過去、3度のドラマが制作される。
家族の大黒柱である父がリストラに遭い、それがきっかけでの失踪を端にした家族崩壊が進む。しかし、次女である桃子がその父親に代わって家族の再建を図ろうとする。
1982年 - NHK総合テレビジョン「ドラマ人間模様」で放送(全4回)。主演・いしだあゆみ。2014年12月12日にはDVD-BOXが発売された。
1989年 - TBSテレビ(当時の東京放送)「東芝・日曜劇場」で放送。主演・竹下景子。
2011年 - NHK総合テレビジョン「ドラマ10」で7月26日-8月30日(全6回)で放送。主演・松下奈緒。また今作品から地上デジタルテレビ放送のみでの放送(解説放送=ステレオ2あり)となる(ただし東日本大震災の救済処置として、岩手県・宮城県・福島県に限りアナログ放送も継続するが、解説放送の有無は不明)。
脚本:楠田芳子
2011年7月26日より「ドラマ10」枠にて「向田邦子ドラマ・胡桃の部屋」の題名で放送。全6回。主演は松下奈緒。
三田村 桃子 (29) - 松下奈緒(少女期 横山未空)
三田村家の次女。よつば出版勤務。父親が失踪してから三田村家の家計は火の車で、自身の稼ぎでなんとか支えている。
三田村 忠 (56) - 蟹江敬三
桃子の父親。頑固で厳しい。会社をクビになってから家を飛び出し、今は看板持ちのアルバイトで生活費を稼ぎ、節子のアパートに身を寄せる。
三田村 綾乃 (54) - 竹下景子
桃子の母親。良妻賢母だったが、忠が失踪してから精神状態がおかしくなり、大量に物を購入したり過食症を患うようになる。
三田村 陽子 (25) - 臼田あさ美(幼少期 加藤凛々花)
三田村家の三女。喫茶店でアルバイトしている。智広と交際は順調に進んでいるが家族のことで嘘をついている。
三田村 研太郎 (22) - 瀬戸康史
三田村家の長男。大学生。
清水(三田村)咲良 (31) - 井川遥(少女期 平祐奈)
三田村家の長女。夫との時間が取れないことに過度のストレスが溜まり、無意識にスーパーで万引きをしてしまった。
清水 和夫 (38) - 小林正寛
咲良の夫。忙しく商社で働いている。
清水 あいこ - 曽我美月
和夫と咲良の娘。
山口 リエ (29) - 江口のりこ
編集者。桃子は同期入社。
塚本 大輔 (34) - 松尾諭
編集者。桃子に想いを寄せているが伝わらない。
大沢 亮司 (50) - 徳井優
編集長。様子がおかしい桃子にいちはやく気づき心配し見守る。
恩田 節子 (40) - 西田尚美
おでん屋の女将さんをしながら化粧品の訪問販売をしている。
都築 実 (36) - 原田泰造
忠の部下。桃子の相談に乗る。
都築 貴子 - 粟田麗(第3 - 最終話)
実と暮らせないと家を出ていくが突然戻ってくる。
都築 美穂 - 篠川桃音(第3 - 最終話)
実と貴子の娘。
桧山 智広 (32) - 黄川田将也
医者。陽子と喫茶店で出会う。
桧山 礼子 - 東てる美(第4 - 最終話)
智広の母親。探偵を雇い陽子の素性を調べ上げ、代々続く医者の家柄に相応しくないから別れて欲しいと詰め寄る。
そのことによって陽子が智広に付いていた嘘が明らかになってしまう。
福原 あゆみ - 青谷優衣(第2 - 最終話)
料理人。研太郎が食器洗いのバイト中に皿を割り、片付けている時に朗らかに話し掛ける。
陽子のバイト仲間 - 森祐佳(第2 - 最終話)
第1話
警察官 - 田中要次
第2 - 3話
スーパー店長 - 鈴木正幸
第5話
典子 - 山崎真実
和夫の部下。
脚本:篠崎絵里子
演出:渡邊良雄、一木正恵
音楽:大友良英
制作統括:高橋練
制作・著作:NHK
==== 放送日程 ====
西川純 (画家)
西川 純(にしかわ じゅん、1886年(明治19年)2月18日 - 1974年(昭和49年)8月)は明治後期から昭和にかけて日本で活動した京都府出身の洋画家。本名は西川純二(にしかわ じゅんじ)。
初め京友禅の仕事をしていたが、洋画を志して鹿子木孟郎の室町画塾に入り、その後浅井忠の聖護院洋画研究所及び関西美術院に学んで、1968年からは同院の理事を務めた。1908年(明治41年)から1911年(明治44年)までは大阪三越呉服店衣装部に勤めたほか、島津製作所にも勤務した。同じ頃、京都市内の私設貝類研究機関・平瀬介館の画工として同館発行の出版物に多くの図を描いた。1917年(大正6年)頃からは頻繁に個展を開いたが、団体展への参加は少なく、京都市展(京都市美術展覧会)と京展のみへの出品であった。晩年には京都の町屋をスケッチしたり、明治時代の風俗などを記憶によって描いたりした。その中には、やはり記憶から聖護院洋画研究所の当時の様子を描いた精緻な鉛筆画などもある。
1886年2月18日京都市に生まれた。関西美術院の入学者名簿では「原籍 京都府下葛野郡」(現・京都市)となっている。父は大阪の造幣局の役人であったが、後に退職して嵯峨で手ひねり焼の窯元となったいわゆる風流人であった。夏目漱石の『虞美人草』には、この店でのシーンが出てくる。
西川は最初手描友禅の仕事に就いたが、大下藤次郎の水彩画に惹かれて洋画を志すようになり、1904年(明治37年)、鹿子木孟郎が京都室町に開いていた私塾・室町画塾に入門した。画塾には黒田重太郎などがいた。この当時は市電もなく、厳しい父のしつけもあって、西川は雨が降っても雪が降っても毎日嵯峨から室町まで歩いて通っていたという。その頃の室町画塾では『非美術画報』という漫画雑誌を発行していたが、これを絵葉書形にしたものを便利堂から販売するようになった。世の絵葉書ブームに乗ったものだったが、ことのついでに塾生の黒田や西川らにも絵を描かせて「室町画塾画ハガキ」というのも作って売り出した。ただしこれの売れ行きは不明で、黒田は「あんなもの、売れたか知らんと、いまでも気になっている」と回想している。
1905年(明治38年)、鹿子木孟郎、都鳥英喜、伊藤快彦、黒田重太郎らとともに大阪難波新地に『日本海戦パノラマ』を制作。パノラマの完成と相前後する同年の8月末から9月初頭にかけ、鹿子木の洋行予定が決まるとともに室町画塾の建物にも買い手が付いたため、鹿子木は左京区の吉田中大路町に転居することになって画塾も閉鎖となった。これにともない西川は秋のうちに浅井忠が開いていた聖護院洋画研究所に移り住む。このとき一緒に室町画塾から聖護院洋画研究所に移ったのは黒田重太郎と齋藤與里であった。しかしこの年の10月には関西美術会で浅井忠を中心に関西美術院の設立が決まり、聖護院洋画研究所は発展的に解消することになった。
1906年(明治39年)2月、西川は翌月開設予定の関西美術院の雑務担当として同院に移り住み、3月2日には関西美術院の開院式が行われた。ただし西川が正式に入学手続きをしたのは12月28日付けで、住所は美術院内、保証人は井上弥三郎となっている。
1907年(明治40年)、上京区の貝類研究家・平瀬與一郎は、自ら運営する平瀬介館から月刊の『介類雑誌』を創刊したが、西川はそのための写実的な貝類図などを描くようになる。平瀬との関係はその後も長く続き、同館発行の多くの出版物の図を手がけ、芸艸堂から刊行された木版図譜『貝千種』(1-4巻:1914-1922年)の下絵なども西川が担当した。同じ関西美術院の学生であった深井義夫も平瀬介館の画工のアルバイトをしていたが西川よりも期間は短かった。
これとほぼ同時期の1908年(明治41年)から1911年(明治44年)まで、西川は大阪三越呉服店衣装部にも勤務したほか、島津製作所でも仕事をした。しかし団体展への出品はしなかったため、この時期は画壇から遠ざかった。
その後、1917年(大正6年)頃からは頻繁に個展を開くようになり、市展(京都市美術展覧会)へも出品した。
1886年(明治19年) 2月18日 京都府葛野郡(現・京都市)に生まれる
1904年(明治37年) 鹿子木孟郎が京都室町に開いていた私塾・室町画塾に入門
1905年(明治38年) 8-9月 鹿子木孟郎、都鳥英喜、伊藤快彦、黒田重太郎らとともに大阪難波新地に『日本海戦パノラマ』を制作。
1905年(明治38年)秋 室町画塾から浅井忠の聖護院洋画研究所に移り住む。
1906年(明治39年)2月 関西美術院開設の雑務担当として同院に移住。
1906年(明治39年)3月2日 関西美術院開院式。
1906年(明治39年)12月28日 関西美術院入学手続き。
1907年(明治40年)-1909年(明治42年) 『介類雑誌』のたの作図一般を担当。
1908年(明治41年)-1911年(明治44年) 大阪三越呉服店衣装部、島津製作所に勤務。
1913年(大正2年) 『貝殻斷面圖案 一』(平瀬介館・芸艸堂発行)の木版の下絵を描画。
1917年(大正6年) この頃から頻繁に個展を開く。
1922年(大正11年) 『貝千種 巻四』(平瀬介館・芸艸堂発行)の木版の下絵を描画。
1937年(昭和12年) 第2回京都市美術展覧会 [市展] (5月29日〜6月17日)に 『静風夏日』を出品 400円。
1939年(昭和14年) 第4回京都市美術展覧会 [市展] (5月1日〜5月20日)に 『葵祭』 を出品 400円。
1941年(昭和16年) 第6回京都市美術展覧会 [市展] (5月1日〜5月20日)に 『加茂の夕』 を出品。
1942年(昭和17年) 第7回京都市美術展覧会 [市展] (5月1日〜5月20日)に 『郊外』 を出品。
1943年(昭和18年) 第8回京都市美術展覧会 [市展] (5月1日〜5月20日)に 『大原秋景』 を出品。
1944年(昭和19年) 奉祝京都市美術展覧会 (7月1日〜7月23日)に 『河童』 を出品。
1954年-1960年 日本画家・円山慶祥(駒池慶子)を指導。
1968年(昭和43年)関西美術院が理事制度に変わり、13人の理事の一人となる(初代理事長は黒田重太郎、副理事長は霧島之彦)。
1974年(昭和49年)8月 死去。享年88。
(年代不詳)66.2×60.5cm キャンバス・油彩 -- 千葉県立美術館所蔵
(1909年)--『介類雑誌』第3巻2号("Nishikawa del."のサインあり)
(1914年)
(1917年)
根詰まり
根詰まり(ねづまり)とは、植木鉢の中で植物の根が繁茂し、ついに伸びる余地を失った状態のこと、また、成長に影響を与える状態のこと。根詰まりを起こした植物、つまり鉢に対して大きくなりすぎた植物は、植え替えなければならない。根詰まりすると、いくら水を与えても鉢中に根が回って水が吸えない状態なので、鉢がすぐ乾くようになる。
鉢の中で行き場を失った根が、鉢の壁面に沿って延伸し、結果的にらせん状にぐるぐると鉢の中を回ってしまう現象のことを言う。根は枝分かれしにくくなるため、種によっては木質化する。根詰まりの典型的な状態のひとつであり、鉢内の用土の使用効率を大幅に低下させる。これらの問題を改善する鉢としてスリット鉢が市販されている。
1930年代の建築
1930年代の建築についての概要である。
日本生命館(日本橋高島屋)(1930年、公開)1等当選の高橋貞太郎が当選し実施設計まで行った。
大礼記念京都美術館 京都市美術館 - 1930年(昭和5年)前田健二郎がコンペィション1等に選ばれ、昭和8年竣工。
軍人会館(1930年、公開, 九段会館) - 1930年(昭和5年)9月 在郷軍人会主催による軍人会館懸賞設計競技(コンペ)を実施発表。小野武雄設計作品が「1等賞」を受賞。のちに川元良一が小野設計作品を基に実施設計着手
明治製菓本郷売店(1930年、公開)
東京国立博物館 - 1931年4月に設計案の公募が締切られ、273点の応募作のなかから渡辺仁の案が採用された
京帝室博物館(東京国立博物館)(1931年、公開)- 渡辺仁案が1等当選し、宮内省内匠寮が手を加えて実施した。
朝鮮貯蓄銀行本店(1932年、公開)
大阪放送会館 - 1932年(昭和7年)6月28日に日本放送協会が6名を指名し、総数11種の図案が提出され、審査員は建築学会正員側内田祥三、佐藤功一、宗兵蔵、日本放送協会本部側より小森常務、日本放送協会関西支部側より廣江常務にして審議の結果、同年10月31日の最終審査において渡辺仁案が最優秀案に選定された。
NHK東京放送会館 - 指名設計競技方式により行われることになり、1933年(昭和8年)山下寿郎建築事務所案の当選が決定
明治製菓売店(1934年、公開:実施されず?)
東京市庁舎(1934年、公開:実施されず)
神戸市公会堂(1935年、公開:実施されず)
ひのもと会館(1935-1936年、公開:実施されず)
朝鮮25周年美術館(1935年、公開:実施されず)
愛育研究所(1936年)
昭和鉄鋼会社鞍山製鉄所(1937年、公開:実施されず?)
日本万国博覧会建国記念館(1937年、公開:実施されず)
大連公会堂(1938年、公開:実施されず)
ベルリン国立銀行オープンコンペティション(1933年)
スヴェルトロフクク・ウラル工業省プロジェクト(1930-1931年)
前政治犯協会会館(1930年)
スターリングラード住居コンビナート(1930年)
ロストフ・アン・ドン・ソビエト庁舎(1930年)
イヴァノヴォ・ヴォツネセンクス大劇場(1930年)
スヴェルドロフスク大劇場(1932年)
モスクワ赤の広場のナルコムチアジプロムNarkomtiazhpromビル(1934年)
ソビエト宮殿 - ボリス・イオファンが当選(1931年-1933年、160もの建築デザインのエントリーがあった。イオファン案がいくつか採用。しかしイオファンの新案含む宮殿が実際に建設されることはなかった。1953年のヨシフ・スターリン死後、ニキータ・フルシチョフやゲオルギー・マレンコフはついに計画を白紙に戻し唯一完成していた豪華な地下鉄駅はクロポトキンスカヤ駅と改名された。
重工業省モスクワ庁舎(1934年)
クラースヌィエ・ヴォロータ駅(クラスナヤ・ヴァローダ)地下鉄駅コンペティション(1935年)
ソビエト・ウクライナ大衆劇場(ウクライナ・ハリコフ劇場, 1931年開催、川喜田煉七郎が4位に入選)
EUR会議場設計競技 - アダルベルト・リベラが当選(1938年)
パラッツォ・リットリオ設計競技(1937年)
パレ・ド・トーキョー 1930年代にJean-Claude Dondel、 André Aubert、 Paul Viard、 Marcel Dastugueらのグループが当選
麻原将平
麻原 将平
麻原 将平(あさはら しょうへい、1984年9月3日 - )は、日本の男性空手家・キックボクサー。滋賀県出身。シルバーアックス所属。
2005年2月6日、正道会館 全日本新人戦空手道選手権大会の軽量級で第3位に入賞。
2008年2月24日、KGS「KAMINARIMONトーナメント&ワンマッチ大会」-60kg級トーナメントで優勝を果たす。
2008年4月27日、RISING ROOKIES CUP 60kg級でプロデビュー。KAMINARIMON CLIMAX'07 65kg級優勝者仲江川裕人と対戦し、2RにドクターストップによるTKO勝ちを収めた。
2008年9月28日、「3A-LIFE presents R.I.S.E. 50」で、高平大需と対戦し3RにTKO勝ちを収めた。
2008年11月30日、「RISING ROOKIES」で、後藤勝也と対戦し、2-0の判定勝利を収めた。
2009年1月31日、「RISE 52」で、永山敬之と対戦し、3-0の判定勝利を収めた。
2009年5月31日、「RISE 55」で、川崎亮と対戦し、3-0の判定勝利を収めた。
2009年9月28日、「Survivor Rounde.1」で、サクサノーイ・ソージャティップと対戦し、2-0の判定勝利を収めた。
2009年11月2日、「Krushライト級グランプリ2009~決勝戦Final Round~」のスーパーファイトで、青津潤平と対戦し、0-3の判定負けを喫した。
2010年5月2日、K-1 WORLD MAX 2010 〜-63kg Japan Tournament 1st Round〜で、K-1甲子園2009準優勝者嶋田翔太と対戦し、2Rに右跳び膝蹴りでダウンを奪い3-0の判定勝利を収めた。
2010年7月5日、K-1 WORLD MAX 2010 〜-63kg Japan Tournament FINAL〜の第3リザーブファイトで谷山俊樹と対戦し、0-3の判定負けを喫した。
2010年10月3日、「RISE 71」で行なわれた初代RISEライト級王者決定戦のリザーブマッチで花田元誓と対戦し、0-3の判定負けを喫した。
2011年2月27日、「RISE 74」で、元NKB二階級王者巨輝と対戦し、3Rにダウンを奪い3-0の判定勝利を収めた。
2011年6月25日、K-1 WORLD MAX 2011 -63kg Japan Tournament FINALの第2リザーブファイトで、RISEスーパーライト級王者吉本光志と対戦し、延長Rの末0-3の判定負けを喫した。
全日本新人戦空手道選手権大会 第3位(2005年)
KAMINARIMON 60kg級トーナメント 優勝(2008年)
ボスジム
ボスジム (Vos Gym) とは、オランダのアムステルダムに存在するキックボクシング、ムエタイ、総合格闘技のジムである。ヨハン・ボスジム (Johan Vos Gym) 、ヨハン・ボス・スポーツ・スクール (Johan Vos Sports School) とも表記される。
初代会長はヨハン・ボス。現会長はイワン・ヒポリット。K-1 WORLD GPで4度優勝したアーネスト・ホーストをはじめ、多くの強豪キックボクサーを輩出している。また、ボクシンググローブを着けた子ギツネをジムのロゴマークとしている。
東京都港区赤坂の乃木坂駅前にボスジムジャパンが設立され、ロッテルダムにも支部が設立されている。
メジロジム・アムステルダムの創設メンバーの一人だったヨハン・ボスが独立して1978年に創設。キックボクシング王国オランダの黎明期から数多くの名選手・名王者を輩出してきたため、ドージョー・チャクリキ、メジロジムと共に「オランダ三大ジム」と称されている。チャクリキ、メジロジムと同様にトレーナーのことを「先生」と日本語で呼んだり、練習の最後に黙想をするなど日本の名残がある。レミー・ボンヤスキーやミルコ・クロコップなど他ジムの選手を引き取って指導することも多い。
藤月ちはる
藤月 ちはる(ふじつき ちはる、1991年6月4日 - )は、AV女優・ストリッパー。
2010年10月、東京六大学に在籍しているという触れ込みで、藤軍団の一員としてイメージビデオデビューした。
2011年5月、マックス・エーよりAV女優デビューした。
2012年4月、浅草ロック座よりストリッパーデビューした。
趣味は読書、映画鑑賞、カフェ巡り、韓国コスメ集め。
特技は料理、剣道。
デビュー時は東京六大学に在籍している学生という設定であった。
初体験は高校1年生のときで、デビュー前の経験人数は1人である。
吉田直矢
吉田 直矢(よしだ なおや、1964年 - )は、山形県出身のヴァイオリニスト。
5歳でヴァイオリンを始める。
桐朋学園大学卒業後、パリ・エコール・ノルマル留学。セルジュ・ブラン(元パリ オペラ座ソロコンサートマスター)に師事。
留学中、パリで開催された第65回レオポルド・ベランコンクール第1位、第10回バッハ国際コンクールで最優秀賞を受賞。
帰国後、ヴァイオリンとギター中心のインストROCKバンド【ROSE】を結成。1996年アルバム『ROSEⅠ』(ドラマ「29歳のクリスマス」挿入曲収録)をアンティノスレコードよりリリース。その後解散。
1999年7月東京オペラシティにてソロコンサート『VIOLIN DE NIGHT』シリーズ開始。2001年9月6日アルバム『VIOLIN DE NIGHT』をリリース。
2003年ヴァイオリン、ピアノ、パーカッションによるアコースティック・パッション・オーケストラ【吉田直矢・APO】を結成。2004年より247music del Gesuレーベルより『Carmen』 『Short piece』 『LA TRAVIATA』 『The APO EXPERIENCE -short piece II-』をリリース。
クラシックホールでのコンサートから、JAZZ CLUB、ライブハウスなど、様々なスタイルでのステージを展開。楽曲のジャンルにとらわれる事なく、純粋に音楽表現を探求し続けている。
横田めぐみと中学1年生の時の同級生で、同級生の仲間とチャリティーコンサートを度々開催している。
『Carmen』(2004年4月7日)
『short piece』(2004年12月1日)
『La Traviata』(2005年7月6日)
『The APO EXPERIENCE -short pieceII-』(2007年6月6日)
竜且県
竜且県(りゅうしょ-けん)は中華人民共和国江蘇省にかつて存在した県。竜沮県とも作る。現在の連雲港市灌雲県竜且鎮に相当する。
南北朝時代、梁により設置された。625年(武徳8年)、唐朝により廃止された。
デスペレート・リビング
デスペレート・リビング
『デスペレート・リビング』(原題: Desperate Living)は、1977年に製作されたアメリカ合衆国の映画。ジョン・ウォーターズ監督によるコメディ映画。日本では、劇場未公開。
ペギー:ミンク・ストール
モフィ:リズ・レネー
グリゼルダ:ジーン・ヒル
女王カーロッタ:エディス・マッセイ
姫君ククー:メアリー・ビビアン・ピアス
モール:スーザン・ロウ
安楽県 (江蘇省)
安楽県(あんらく-けん)は中華人民共和国江蘇省にかつて存在した県。現在の連雲港市灌雲県の一部に相当する。
南北朝時代、梁により設置された彭城県を前身とする。東魏により安楽県と改称され、北斉により廃止された。
広饒県 (曖昧さ回避)
広饒県(こうじょう-けん)
広饒県 - 山東省東営市に位置する県。
江蘇省連雲港市にかつて存在した県。東海県参照。
小林邦二
小林 邦二(こばやし くにじ、1916年〈大正5年〉4月25日 ‐ 2010年〈平成22年〉4月5日)は、日本の洋画家。
長野県小県郡県村(現東御市)に生まれた。少年時代から画家にあこがれ、当時上田市に住む倉田白羊に洋画の手ほどきを受けた。
邦二は高等小学校を卒業後、16歳で兄・啓三と上京し、日本橋通郵便局に勤めながら、中村不折経営の太平洋美術学校選科へ入学した。
1934年(昭和9年)1月、昭和10年1月、太平洋画会展覧会に連続入選。
1935年(昭和10年)2月、東光会洋画展覧会に『E君の像』を出品し入選。同年3月、太平洋美術学校選科を修了すると、阿以田治修に師事した。兄弟子に松本竣介、須田寿がおり、阿以田邸に出入りしていた。
昭和10年10月、二部会展(旧帝展)に『夏の休み』を出品し入選、読売新聞には、「局員の画家」(当時、王子郵便局)の見出しで紹介される。
1940年(昭和15年)、春陽会展に『夏の日』を出品し入選。同年、阿以田治修、大久保作次郎、小柴錦待、柚木久太らが創元会を創立し、邦二は翌年、第一回創元会展(日本美術協会)に『曇日』を出品し入選。昭和17年、第二回創元会展で『風景』と『二重像』を出品、「創元賞」(最高賞)を受賞する。
召集令状が届き、郷里に戻り、故郷の思い出に『姫子沢』を描く。1944年(昭和19年)、背嚢に『姫子沢』を入れ、中国の中部各地を転戦するが、同部隊に作家 深田久弥少尉、行軍中芥川賞を受賞した八木義徳がいた。以後、深田久弥・八木義徳との交際が続く。邦二は「軍務や行軍のひまひまに、ほぼ千枚に近いスケッチを描き溜めた」(八木義徳著 小説『念願する女』より)という。
1946年(昭和21年)、復員し、板橋税務署に復職。その後、東京国税庁へ転勤。同年・翌年に日展に連続入選。
昭和23年、井上長三郎、大野五郎らに誘われ、自由美術家協会展覧会に『女の顔』を出品し入選。翌年、自由美術家協会の会員に推挙され、以後、1963年まで14回出品する。
1950年(昭和25年)、北荘画廊(日本橋)で初めての個展を開く。
1952年(昭和27年)に、国税庁を退職し、寺田政明の誘いで板橋区前野町にアトリエを建て、絵一筋に生きることを決意する。
1954年(昭和29年)、詩人瀧口修造の勧めでタケミヤ画廊で個展。
1964年(昭和39年)、自由美術家協会を退会し、大野五郎、寺田政明、森芳雄、吉井忠、麻生三郎らと主体美術協会創立に参加し、会員となる。
1967年(昭和42年)、主体美術協会を脱会。あえて束縛を離れ、孤高の自由を求める。
1969年(昭和44年)、大月ホテル(熱海)のタイル壁画制作指導。
1975年(昭和50年)、新宿中村屋で座談会「阿以田治修先生の思い出を語る」が開かれ、大島清次、牛島憲之、大貫松三、須田寿と師を語り、松本竣介が阿以田邸に出入りしていたことを邦二が証言、松本の師は阿以田であることが判明した。
1978年(昭和53年)、豊田穣の新聞小説『七人の生還者』の挿画を担当し、信濃毎日新聞ら7社に280回連載する。同年、日本実在派の会員となった。
この間、日動画廊(銀座)、銀座松屋デパート、紀伊国屋画廊(新宿)、山本鼎記念館(上田市)などで個展を行った。
1981年(昭和56年)、板橋美術館の依頼を受け絵画教室(油絵・裸婦デッサン)の指導を行い、指導を受けた人たちにより欅会が発足した。翌年、第1回欅会展(京橋 千代田火災ギャラリー)が開かれ、以後2012年の第30回展(京橋 くぼた画廊)まで続いている。
1996年(平成8年)、「画業60年・喜寿記念小林邦二作品展 その内なる歩み」(東部町文化会館サンテラスホール)。
1997年(平成9年)に実在派を脱退し、以後無所属となった。
2001年(平成13年)、「東部町文化会館開館10周年記念展 小林邦二作品展」(東部町文化会館サンテラスホール)が開かれた。
2005年(平成17年)、創造館(上田市)で「小林邦二作品展」、翌年、東御市土蔵ギャラリー胡桃倶楽部で「小林邦二卒寿記念作品展」。
2007年(平成19年)、「小林邦二 画業75年 究極の自選展」(東御市梅野記念絵画館)が開かれた。
2008年(平成20年)、ふるさとの東御市に絵画多数を寄贈(250点)し、「作品寄贈記念 小林邦二展」(東御市文化会館サンテラスホール)を開催。
東御市の文化発展に寄与したことにより感謝状と2度にわたり紺綬褒章を受章した。
2010年(平成22年)、持病の心不全が元で、93歳11か月で没した。
同年7月、東御市主催で「小林邦二追悼展」(東御市文化会館)が開かれ、『小林邦二小伝・追悼文集』(東御市発行、梅野記念絵画館編集)が発行された。
作風は、セザンヌ、前田寛治、須田国太郎、東洋画などに影響を受け、信州人特有の忍耐と粘り強さで人物、風景、静物を対象に描き、後年は独特の半具象形を創造し、また優れたカラーリストでもあった。風景は、セザンヌのサント・ビクトワール山のようにふるさとの浅間山を好んで描いた。
画友には、牛島憲之、須田久、井上長三郎、寺田政明、古沢岩美、沓掛利通らがいる。
東安県 (江蘇省)
東安県(とうあん-けん)は中華人民共和国江蘇省にかつて存在した県。現在の連雲港市東海県北西部に相当する。
前漢により設置され、後漢により廃止された。
オリンパス PEN Lite E-PL2
PEN Lite E-PL2 は、オリンパス社が製造・販売するミラーレス式一眼デジタルカメラ(マイクロ一眼デジタルカメラ)である。マイクロフォーサーズシステムを採用している。2011年1月28日に発売された。
オリンパスの5機種目の一眼デジタルカメラで、デジタルカメラ版のPENシリーズの第5弾であり、エントリーモデルにあたるPEN Lite・シリーズの第3弾となる。レンズはマイクロフォーサーズシステムが採用されている。
前機種となるE-PL1sとの違いは、以下の通りである。
シャッタースピードが1/2000~60秒から1/4000~60秒に向上したこと、リモートケーブルに対応した
背面液晶(ライブビュー)画面が2.7型約23万ドットから3型46万ドットに向上した
アートフィルターの「ジェントルセピア」が削除された
アートフィルターに「ドラマチックトーン」が追加された
E-PL1sがボディカラーが三色展開(ホワイト、ブラック、レッド)なのに対しE-PL2は四色展開(シャンパンゴールド、ホワイト、ブラック、レッド)
E-PL1sと比べ、E-PL2のほうがボディ幅で約1mm・奥行で約0.5mmほど大きくなり、重量が約66g重い
E-P1やE-P2に近いデザインとなり、金属を基調とするものとなった
背面のボタン配置が変更され、十字ボタンを兼ねたコントロールダイヤルが追加された
拡張されたアクセサリーポート2に対応しており、対応周辺機器が使用できる
マイクロフォーサーズ規格の交換レンズが利用可能である(マウントアダプタを使用しない場合)。
- 公式サイト
肝付久兼
肝付 久兼(きもつき ひさかね)は、江戸時代前期から中期にかけての薩摩藩士。喜入肝付氏4代当主。
喜入肝付氏は肝付氏12代・肝付兼忠の三男・兼光を祖とする庶流。
寛永18年(1641年)、肝付兼屋の子として生まれる。慶安3年(1650年)、喜入の屋敷を訪問した藩主・島津光久の面前で元服する。家久の外孫であることから、「久」の字を賜り「久兼」と名乗る。寛文7年(1667年)、大目付となる。
寛文10年(1670年)、家老となる。同年、末吉地頭職となる。延宝8年(1680年)、谷山地頭職。天和2年(1682年)、出水地頭職。天和3年(1683年)、藩主・綱貴に従い江戸に下向し、江戸城で将軍・徳川綱吉に拝謁する。貞享4年(1687年)、綱貴に従い、将軍綱吉に拝謁する。元禄8年(1695年)、高岡地頭職。
宝永4年(1707年)、病を理由に職を辞し、隠居して家督を子・兼柄に譲る。
宝永6年(1709年)2月8日没。享年69。
なまこ餅
なまこ餅(なまこもち、海鼠餅)はナマコに似た形状に成形された餅のことである。
つきたての餅をのさないでナマコのような半楕円形の形に成型する。寒餅として大寒の頃に作られる事が多い。エビや海苔、黒豆などをまぜた物などさまざまな種類が存在する。固くなったナマコ餅を薄く切ってかき餅、おへぎが作られる。
福岡の筥崎宮では大晦日に「なまこ餅つき」が行われ元旦に供える。この行事は応神天皇の生誕行事のため用意する正月の鏡餅をつく暇がなく、漁師達が餅に代えて「海のなまこ」を献上したことに由来する。
造東大寺司
造東大寺司(ぞうとうだいじし)は、奈良時代(8世紀後半)に置かれた造寺司の一つ。東大寺の造営とその付属物の製作や写経事業を担当した令外官で、天平20年(748年)に設置され、延暦8年(789年)に停廃された。政所・木工所・造瓦所・鋳所・写経所・造物所・造仏所・甲賀・田上山作所・泉津木屋所など、多くの所からなる現業官司の巨大な集合体で、最盛期には「省」に匹敵する規模を誇った。管下の東大寺写経所が残した文書群である正倉院文書により、活動の一端が窺われる。
写経部門の前身は、神亀4年(727年)から見える藤原安宿媛(光明皇后)発願の写経所で、皇后宮職写経所・写経司・金光明寺写経所を経て、天平19年(747年)に金光明造仏所(造物所)に組み込まれた。
営繕部門の前身は、天平16年(744年)に初見する金光明寺造仏所で、翌17年(745年)の平城還都にともない、造営場所を平城京東辺に移された東大寺盧舎那仏像の建立を担当し、金光明寺造仏司と改称している。
「造東大寺司」の名前は、「天平廿年(748年)七月廿四日」の「東大寺写経所案」の末尾に、佐伯今毛人が造東大寺司次官と見えるのが初見である。「天平廿年九月七日」の「造東大寺司解案」の署名者の多くが、天平十八年(746年)十一月一日の「金光明寺造物所告朔解案」の署名者と同じであることより、その前身は「金光明造物所」であることが裏付けられている。「金光明寺造物所」の名称は、天平廿年七月廿九日の同所の経師召文案にも見え、造東大寺司と造金光明寺造物所の名前は短期間ではあるが併存していたことになる。
上述の「天平廿年九月七日」の「造東大寺司解案」によると、佐伯今毛人が「次官」となっており、長官の地位にいた市原王の肩書きが「玄蕃頭」で、ほかの同様の文書でも「玄蕃頭」あるいは「知事玄蕃頭」としか記されていない。例外的に「長官」と記されたものもあるが、長官の肩書きで署名はしてはいない。このことから、設立当初は長官は正式には不在で、次官の佐伯今毛人が実質的な責任者であったことが窺われる。
設立当初の首脳部は、上記のように長官を欠員として、知事を玄蕃頭兼備中守兼写経司長官の市原王が、次官を大倭少掾の佐伯今毛人が、造仏長官を国君麻呂がそれぞれ務めるという構成で、令制の寮に近いものだった。「天平勝宝四年(752年)七月十七日」の「造東大寺司解」によると、「判官・主典」各4名が見える。天平勝宝2年(750年)の規模は官人・優婆塞で一等33人、二等204人、3等434人の計671人にのぼっている。
正式に長官が任命されたのは天平勝宝7歳(755年)になってからで、この年の「正月廿五日」の「造東大寺司政所符」に、佐伯今毛人が「長官」として見えており、前年の「天平勝宝六年(754年)十二月卅日」の政所符には「次官」とあるので、翌年正月に長官に就任したものと思われる。この時から、正式に造東大寺司は四等官制になっている。
なお、『続日本紀』には、天平21年(749年)4月、「東大寺の人等に二階加へ賜ひ」とあるが、市原王の場合は、天平15年(743年)5月の従五位下から、天平21年を改元した天平感宝元年(749年)4月に従五位上に昇叙しているところから、この宣命による叙位には預かっていないことが分かる。次官の佐伯今毛人は、丹裏古文書第34号内包裏文書によると「(天平)廿一年四月一日特授六階」とあり、同年の「二階加叙」によって、従七位上」から一気に正六位上になり、さらに『続紀』によると、同年(天平勝宝)元年12月には従五位下に昇叙されている。このことから、東大寺造営について、佐伯今毛人の手腕と功績が大きく認められていることが知られている。また、判官以下の官人の昇叙については不明なところが多いが、丹裏古文書第57号内包裏文書及び同第39号外包括紙紐裏文書によると、長上路虫麻呂はこの時に二階昇叙され、従八位上から正八位上になっている。また、同第43号裏文書では、造東大寺司の官人で、右京の人が同日に従八位上から二階昇叙されている。以上のように、宣命にいう「二階加賜」が確実に実施されていることが分かり、ほかの造東大寺司の官人も同様であったことが推察される。
翌天平勝宝2年(750年)正月に、「造東大寺の官人已下優婆塞の、一等卅三人に位三階を叙す。二等二百四人に二階。三等四百卅四人に一階」ともあり、東大寺造営に従事する官人らに対して、功績により同じようなことが行われたようである。
天平宝字6年(762年)頃から造東大寺司の規模は拡大し、機構も複雜化してゆく。下部機構には政所、大炊厨所、造仏所、木工所、絵所、鋳所、造瓦所などが属し、写経部門は写経所が担い、臨時の造営・営繕・資材調達機関として造石山寺所(写経所つき)、造香山薬師寺所、甲賀山作所、田上山作所、高嶋山作所、泉津木屋所などが設けられた。
これらの「所」には、主典・史生・舎人がそれぞれ別当・案主・領として事務を管掌しており、営繕部門では技術官の雑工(大工・長上工・番上工)が配備され、匠丁、雇工を指揮し、写経所には経師・装潢・校生などが所属している。ほかにも優婆塞・知識人も参加し、仕丁及び一定の功賃の支給を受ける雇夫・雇女・奴婢など多数の役民が参加している。官人身分の史生・舎人・雑工・経師には、造東大寺司所属の司人・司工のほか、諸識寮の舎人や図書寮書生・画工司画工など、ほかの官司からの出向者が多く、雇工・雇夫・雇女の比里が高いことと考え合わせると、臨時設置の造営・写経官司の特徴を表している。
岸俊男によると、造東大寺司の官人任命には当時の政治的推移が反映されているとされ、天平勝宝8歳(756年)から翌年にかけて藤原仲麻呂の反対派が更迭されて親仲麻呂派の官人が増加しているが、天平宝字7年(763年)頃からは逆に仲麻呂派が左遷されるという現象が起きている。
造東大寺司の基本的な財源は封戸物であり、そのために造東大寺司の官人は流通経済とも深く結びつき、東大寺領荘田の経営にも関与した。天平宝字4年(760年)前後は仲麻呂の政策により東大寺領はかなり抑圧され、それにより仲麻呂が凋落した天平宝字末年より、封戸・荘田の管理などの経営の主体が東大寺を統轄する三綱へと移行したことが明らかになっている。造東大寺司は、東大寺の主要部の造営がほぼ完了した延暦8年(789年)3月に停廃され、以後は規模を縮小させつつ、三綱管轄下の東大寺造寺所(造東大寺所)に職務が継承され、平安時代中期(11世紀前半)には「東大寺修理所」という寺営工房に転換していった。
なお、造東大寺司関係の文書のうち、造石山寺所と東大寺写経所に集積されていた文書群とその紙背文書群は東大寺の正倉院に保存され、『正倉院文書』へと繋がっている。
1920年代の建築
1920年代の建築についての概要である。
ネブラスカ州会議事堂 - 1920年7月1日、議事堂委員会はバートラム・グッドヒューをこのコンペの勝者と発表した。
建築学会会館(1920年)
シカゴ・トリビューン - 1922年、エリエル・サーリネン、ヴァルター・グロピウスらが参加した有名なデザインコンペの結果、レイモンド・フッドとジョン・ミード・ハウエルズのゴシック様式の案が選ばれて建設されたものである
大阪市美術館 - 1921年(大正10年)前田健二郎がコンペティション1等当選。大幅修正のうえ、1936年(昭和11年)に竣工する
神戸市公会堂(1922年、公開)前田健二郎・岡田捷五郎のコンビがコンペティション1等。ただし実施されず。
大阪府庁舍、府会議事堂(1922年、公開)
日比谷公会堂 市政会館 - (1922年、指名)建築家8人による指名設計競技の結果、佐藤功一案が1等となるが佐藤自身当初案を大きく変更 これをもとに清水組(現・清水建設)が施工。1929年10月19日に落成した。
住宅改造博覧会 - 1922年(大正11年)8月末を期限に各建築会社による設計デザインの優劣を競うコンペティションが行われ、応募総数118通、10作品が当選、うち4作品を元にした住宅が実際に博覧会会場で建設展示された。
ホテル・モスクワ - 1922年コンペが行われ, ヴェスニン兄弟の案が優勝したが、諸般の事情により実現を見なかった。1933年アレクセイ・シューセフを任命
オホートヌィ・リャッド労働宮殿(モスクワ)1922年
メルボルン 戦争慰霊館 (Shrine of Remembrance) - フィリップ・ハドソン、ジェームス・ウォードロップが当選(1923年(83項目、オーストラリアとイギリスの建築家にのみ公開)
神戸市公会堂(1923年)
早稲田大学大隈記念講堂(1923年、公開:別案で実施)公開コンペにより前田健二郎らの案が1等となるが、佐藤功一ら早稲田大学の教授らが改めて設計
震災記念堂 - 1924年(大正13年)前田健二郎がコンペティション1等入選するが、実施されず
学士会館(1924年)
モスクワ新聞ビューロー「レニングラード・プラウダ」コンペ(1924-1925年)
レーニン人民の家(1924年)
大連駅本屋(1924年)
ブリヤンスクソビエトの家(1924年)
第一次世界大戦戦勝記念女神像(1924年)
ヴェネツィア・サンタ・ルチーア駅 - 1924年からアンジェロ・マッツォーニの手による駅舎近代化計画が始まり、1934年には貨物駅も併設するためのコンペが行われた。ヴィルジーリオ・ヴァロットの案が採用され、マッツォーニ、ヴァロット両人の協力の下、1936年から1943年までかけて改築が完成する。
モスクワ鉱山管理研究所(1925年)
モスクワ繊維会館(1925年)
エレクトロ組合ドム・コムーナ(1925年)
東京大震災記念建造物(1925年、公開:別案で実施)前田健二郎が当選したが採用されなかった震災記念堂コンペの後、審査員の伊東忠太が設計し竣工
神奈川県庁舎(1926年、公開)小尾嘉郎の1等当選案に佐野利器、県営繕課が手を加えて竣工
役馬共同厩舎懸賞募集設計(帝国馬匹協会 1926年)
モスクワ・エレクトロバンク(1926年)
モスクワ・スモレンスカヤ市場プロジェクト(1926年)
モスクワ・ルスゲルドルグ(1926年)
ドニエプル河電力センターオープンコンペティション(1926年)
ミンスク州ベラルーシ国立大学の建築設計競技プロジェクト(1926年)
トゥルクの農業組合本部(1927年)
ヴィープリ図書館建築設計競技(ヴィボルグ 1927年)
パリ万国博覧会 (1925年) パヴィリオン・コンペティション
南京中山陵 (1925年)
ジュネーブ・パレス・オブ・ネイションズ - 1926年、アンリ・ポール・ネノー&ジュリアン・フレージハイマー;カルロ・ブラッギ; Camille Lefèvre; ジュゼッペ・ヴァゴらが当選(応募377案)
北京図書館 (1926年)
国際連盟会館(ジュネーブ)(1927年)ル・コルビュジエの案が否決され、CIAM結成のきっかけになった)
トリビューン・タワー、シカゴ - ジョン・ミード・ハウエルズとレイモンド・フッドが当選(1922年(応募数260)
モスクワ・シミョーノフスキー地区とザモスコツスキーレーチィキ地区コムナ(1922年)
モスクワ・スモレンスク・マーケットのコンペティション(1926)
ヴィオリ・ライブラリ - アルヴァ・アアルトが当選(1927年)
スターリングラード文化宮殿(1928年)
モスクワ・ディナモ会館(1928年)
Asneftポンプステーション(1928年)
ロシア・ツェントロソユーズ・コンペティション(1928年)
レーニン図書館建築コンペティション(1928年)
ズーエフ労働者クラブ(Дом культуры имени Зуева 1928年)
ウラルマッシュ工場の給水塔(「白い塔」、1928年)
ブリスベン・戦争慰霊館 (Shrine of Remembrance, Brisbane) - ブキャナンとカウパーが当選(1928年)
ヴァイマール帝国議会堂拡張計画設計競技(1929年)
名古屋市庁舎(1929-1930年、公開)
ハバロフスク・ソビエトの家コンペティション(1929年-1930年)
イヴァノヴォ・ヴォツネセンクスの共同住居(1929年-1930年)
ドニエプル・ドニプルストロイ水力ダム(1929年)
パイミオのサナトリウム- アルヴァ・アアルトが当選(1929年)
中国政治区・南京政治区(1929年)
ANZAC戦争記念館、シドニー - チャールズ・ブルース・デリートが当選(1929年(応募数117)