tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
交通バラエティ 日本の歩きかた
交通バラエティ 日本の歩きかた
『交通バラエティ 日本の歩きかた』(こうつうバラエティ にほんのあるきかた)は、2003年10月13日から2004年3月8日までフジテレビ系列局(一部を除く)で放送されていたフジテレビ製作のバラエティ番組である。放送時間は毎週月曜 19:00 - 19:54 (日本標準時)。
主に交通に関する話題を扱っていた番組で、大塚範一と今田耕司が司会を務めていた。2003年8月26日(火曜) 19:00 - 20:49 に一度パイロット版を放送した後、同年10月にレギュラー放送を開始した。
投稿!困った○○
違法駐車、通行禁止を無視して住宅地を通行する自動車、開かずの踏切、赤信号が長い信号機、迷惑駐輪といった交通関連の諸問題を紹介し、それらへの対策を考える企画。
酒に酔うなどして下車駅を乗り過ごした通勤客の帰宅を密着リポート。
俗に酷道と呼ばれる整備の行き届いていない一般国道や沖縄県内にある「海の中の歩道橋」など、交通にまつわる珍しいものを紹介。
鉄道関係では、横浜市鶴見区にある総持寺踏切や関西本線の大和路線にある開かずの踏切、そして珍しい駅として亀嵩駅や海芝浦駅を取り上げた。
渋滞はなぜ起こるのかや、渋滞の起こる場所、原因を放送して実際にある家族に協力してもらい、Uターンラッシュの中央自動車道を走行して、渋滞の名所である小仏トンネルを検証をして、どこから渋滞するのかを番組で放送した他、渋滞の原因の一つである料金所での渋滞と早く通過する方法も放送された。
実際に温泉の雰囲気を味わうために浴衣を着て、奥の細道湯けむりラインを使い電車に乗るシーンも撮影されて温泉街へと向かい、鶴の湯などの有名な場所も放送されて、何回かに分けての放送された。
北海道札幌市で路面での転倒者が多いすすきの通りで、凍った路面(アイスバーン)を横断する歩行者の通行する姿を検証して、このような現象のメカニズムや歩くポイント、札幌市と東京の歩き方を比較する実験なども行われた。
ナレーション:奥田民義、杉本るみ
企画:金田耕司、浜野貴敏
構成:森一盛、渡辺哲夫、伊藤忠司、外山信行、とちぼり元、武田浩、クリタヤスシ
ディレクター:中原智樹、山崎勝、佐藤千春、角田祥、尾櫃秀樹、新井勝也、北村武嗣
演出:福浦与一
プロデューサー:太田茂憲、岡部太司、新村幸三郎、大沢克文
制作協力:IVSテレビ制作、ViViA、nosco、インターボイス
制作著作:フジテレビ
本番組は関西テレビでは放送されていなかったが、同局の放送対象地域内である大阪の交通事情もしばしば取り上げていた。また、近畿地方を中心に活動するタレントもたびたびゲスト出演しており、2003年10月13日と同年12月8日には中川家が、2003年10月20日と2004年1月26日にはトミーズ雅が、2004年1月12日と同年2月23日にはハイヒールモモコが出演した。
馬場能久
馬場 能久(ばば よしひさ、1949年11月26日 - 2022年11月12日)は、日本の政治活動家。
福岡県八女市出身。福岡市南区清水在住。国士舘大学政経学部政治学科卒業。元救う会福岡(北朝鮮に拉致された日本人を救出する福岡の会)代表。元維新政党・新風副代表・同福岡県本部代表。人権擁護法案に反対する市民の連帯:FUKUOKA共同代表。元(財)国際平和機構評議員。定番問題である日本人拉致事件、尖閣諸島の領有権問題のみならず、介護施設の問題、バリアフリー等の高齢者、障害者問題にも取り組んでいる。また政治思想は伝統保守。TPP(環太平洋戦略的経済連携協定)には当初反対していたが、対中国包囲網になるという主張を展開しTPP賛成に転向した。
23歳の時にプールで首の骨を折り障害者となる。1974年、神奈川県厚木市より故郷八女市に帰る。以来、自分とは何か、人間とは何かを探求し、日本の本質、生命の本質を探究する。1986年2月より2001年8月まで自己の思索を綴った私信「八女便り」を84回に渡り発信。2001年、福岡市に転居。以来日本の具体的立て直しについての思索をおこなう。
2004年、維新政党・新風福岡県本部代表に就任。2007年に行われた第21回参議院議員通常選挙に維新政党・新風の公認候補として福岡県選挙区から立候補したが落選している(35,942票)。同年、京都市で開催された維新政党・新風党大会代議員総会に党代表候補として出馬し落選。2010年、参議院議員選挙福岡県選挙区に立候補を表明したが、党本部が資金不足のため撤退を決定。同年、再び党本部代表選挙に立候補し、4票差で落選。2011年、党本部副代表に就任。2013年、維新政党・新風を離党し、福岡県本部は解散した。
2015年、救う会福岡(北朝鮮に拉致された日本人を救出する福岡の会)代表に就任し、2017年に病気のため退任。同会相談役に就任した。
2022年11月12日、病気のため死去。
内匠寮
内匠寮(ないしょうりょう)は、律令制において中務省に属する令外官の一つである。訓読みは「たくみりょう」・「うちたくみのつかさ」など。また、近代の宮内省に設置された内部部局の一つ。
内匠寮の起源は、神亀5年(728年)聖武天皇の時に新設されたのが始まりである。令外官であったものの、当初から四等官が設置されていた。
そのルーツは天武天皇の時代にあった飛鳥池工房のような天皇家の家政機関としての官営工房が律令国家の整備とともに内匠寮や鋳銭司などの技術系官司に発展したと考えられている。内匠寮は唐代の官営工房である少府監(しょうふげん)の模倣と考えられ、別称も「少府」という。本寮の特色として日本古来の伴部・品部・雑戸を使わず様々な職人(雑色作手)によって運営されている点である。これは日本の工業の起点といえる。
職掌は天皇家の調度品や儀式用具などの製作である。当初は内匠頭に四位の皇親が任じられるなど調度製作などの中心的な役目を担っていたが、奈良時代後期には勅旨省や造東大寺司に機能の一部を奪われて内匠頭も五位相当に低下する(ただし、相次ぐ皇親の粛清による適任者不足も背景にあったと考えられている)。だが、延暦元年(782年)に勅旨省が、同8年(789年)に造東大寺司が解体されて大幅に機能を縮小されると、内匠寮の整備が進められるようになり、また宝亀5年(774年)に大蔵省典鋳司を、大同3年(808年)には中務省画工司と大蔵省漆部司を合併して規模を拡大した。また、大同3年の再編で鍛冶司が木工寮に合併されたのに合わせて鍛冶司の業務の一部が移管され、『延喜式』には公印鋳造の業務が職掌に規定されている。平安時代前期から中期には官営工房の元締めとして機能して、太政官や蔵人所の命令下で調度製作の業務にあたった。
平安時代中期を過ぎると次第に職掌を作物所(つくもどころ)・画所(えどころ)や木工寮・修理職に奪われていくが、これは大規模儀式の減少や朝廷財政の衰退によって、公事や儀式における行事所制や別当制が導入された結果、内匠寮の機能が縮小されつつ他の官司との機能分担が行われるようになったことによるものであり、それは必ずしも内匠寮の形骸化を意味するものではなく、12世紀には右大臣が内匠寮別当を兼務し、その下に年預が任命されるなど、以後も朝廷運営に不可欠な官司として存続しつづけていた。
頭(従五位下相当)一名
助(正六位下相当)一名
大允(正七位下相当)一名 少允(従七位上相当)二名
大属(従八位上相当)一名 少属(従八位下相当)二名
寮掌 新設
雑色作手(長上工・番上工)
近代における宮内省内匠寮の起源は、1869年(明治2年)の職員令によりその前身組織が宮内省に設置されたことにさかのぼる。宮内省における造園家第1号とされ、明治神宮旧御苑などを手がけている小平義近が宮内省に使部として入ったのは1869年(明治2年)に24歳のときであることが知られている。
1871年(明治4年)に内匠司を設置。1873年(明治6年)には内匠課に改組された。小平は1873年(明治6年)には内匠課配属となっている。
1885年(明治18年)12月23日、内閣制度創設に伴い、内匠課が内匠寮となった。長官は内匠頭である。
内匠寮は建築とその内装や設備、そして宮廷庭園や離宮庭園、新宿御苑などを担当した造園、土木など、当時の皇室財産や宮廷にかかわる営繕をとりまとめた部局になる。
その後1903年(明治36年)10月31日の官制改正(皇室令第3号)により、内匠寮は「宮殿その他の建築物の保管、建築・土木・電気・庭苑および園芸に関する事務」を管掌することと規定された。
このうち造園部門は1904年(明治37年)に 内匠寮から内苑局が組織化された後にある一定期間、内匠寮から独立して内苑寮として存在していた。
1908年(明治41年)、内匠寮に工務課が設置され、1915年には内苑寮も内匠寮工務課に属し庭園係となった。
工務課のメンバーは1918年(大正7年)に実施された国会議事堂の公開建築設計競技(議院建築意匠設計懸賞募集)に際して、当時宮内省内匠寮の有志が吉武東里を中心にして数案を作成して参加。このうち渡辺福三名義での参加案が1等、永山美樹の名で出した案が3等1席に当選した。吉武は大蔵省臨時議院建築局技師に転じ、矢橋賢吉と大熊喜邦のもとで国会議事堂の設計・建設に携わっている。
旧朝香宮邸内装建設時期では課長の北村耕造のもと、建築係、土木係、庭園係、機械係と4つの係に分かれており、技師と各係の技術者は合わせて100名を超えていた。朝香宮邸の建設では基本設計を洋行帰りの建築係技師である権藤要吉が担当したが、住居と事務所部分を一体化し、ロの字に構成した朝香宮邸の基本プランは内匠寮が1925年竣工の東伏見宮邸で設計したものが下地になっている。
ほかにラジエーターカバーやモザイクをデザインした大賀隆、照明や家具をデザインした水谷正雄など、優秀な技手が揃っていたことが知られている。
彼らはこの他に1927年竣工の秩父宮邸、1929年竣工の李王家邸、1931年竣工の高松宮邸などを手がけている。
また、朝香宮邸と同時期に建てられた国立博物館本館(建築設計競技の結果計画案は渡辺仁が当選。1937年竣工)も宮内省内匠寮が実施設計を行っている。
一方、内匠寮工務課のうち、造園部門の主要な事業内容は以下の通りである。造園、園芸(果樹・花卉・蔬菜すべて)のほかに畜産、農業土木など広範な農学系分野の業務をカバーしていた。
ゴルフ場、テニスコート、馬場その他運動場の新設並びに管理
観桜、観菊御会の布設
小禽、水禽その他鳥類の飼育
庭園係には1891年(明治24年)に福羽逸人、1893年(明治26年)に市川之雄が宮内省に入省している。こうして小平のほか、福羽と市川が在籍し、この3人 が内匠寮造園部門の主要メンバーとなる。ちょうど市川が宮内省に入省した当時、市区改正を受けてから本格化する日比谷公園の建設計画が国家的造園事業として計画検討されはじめていたが、建設計画の具体化にあたって、小平も1894年(明治27年)に日本園芸会のメンバーとして計画案を提出している。このほか中島卯三郎、原煕、岡見義男、小野勇、桜井長雄、舘粲児、折下吉延、森一雄、椎原兵市、池辺武人といった造園技師らが在籍した。
第二次世界大戦後の1945年(昭和20年)10月5日、宮内省の機構整理により内匠寮は主馬寮と統合され、主殿寮が設置された。
黒田和也
黒田 和也(くろだ かずや)は、日本のアニメーター、キャラクターデザイナー、イラストレーター。
ガイナックス出身。『トップをねらえ!』や『ふしぎの海のナディア』などの動画や原画を担当した後、フリーランスへ転身。ゴンゾに机を構えてキャラクターデザインを担当した『ヴァンドレッド』では、ガイナックス時代に培われた絵柄に『ゲートキーパーズ』で後藤圭二から受けた影響が加わり、流麗かつ妖艶なタッチとなって描かれた女性キャラクターがファンの注目を集め、人気に火が点く。それゆえに黒田の思い入れも深く、後に総集編『ヴァンドレッド 激闘篇』では女性キャラクター達の入浴シーンの原画を担当するも製品版で大量の湯気によって隠された際、自身の同人誌『しまほっけ5』でそれについての不満を述べたほどである。
上記の作品の他、『BugBug』の表紙絵原画を1998年から20年近くに渡り、担当し続けていることでも知られる。それによる人気も相俟って、キャラクターデザイン・作画監督に起用された初の18禁作品であるアダルトアニメ版『そらのいろ、みずのいろ』上巻は、累計1万本以上の大ヒットとなった。
個人サークル『しまほっけ』
コミックマーケットのみに参加。サークル名と同名の同人誌に、これまで仕事で描いてきた原画や『しまほっけ』専用に描き下ろしたカラーグラビアなどを収録している。2011年現在、『しまほっけ1』から『しまほっけ13』までの13冊と、『しまほっけ』各巻の描き下ろしカラーグラビアを再録及びその原画を収録した増刊『しまほっけから〜ず1』と『しまほっけから〜ず2』の、計15冊を刊行済み。
以下は各巻に収録された主な作品名と簡単な詳細。「※」の付いているものは、過激な本編修正原画や描き下ろしカラーグラビアが収録内容の多数を占めるため、成人向けとなっている。
『ヴァンドレッド』
『ヴァンドレッド』、『ヴァンドレッド胎動篇』
『ヴァンドレッド the second stage』
『ヴァンドレッド the second stage』、『BugBug』
『ヴァンドレッド激闘篇』、『超重神グラヴィオン』
『クロノクルセイド』、『放課後マニア倶楽部』、『BugBug』、『らいむいろ戦奇譚』
『クロノクルセイド』、『放課後マニア倶楽部』
『そらのいろ、みずのいろ』上巻、『BugBug』
『そらのいろ、みずのいろ』上巻 ※
『そらのいろ、みずのいろ』上巻、『ヴァンドレッド コンプリートDVD-BOX』 ※
『狼と香辛料』
『狼と香辛料』、『あきそら』 ※
『プリンセスラバー!』、『あきそら 〜夢の中〜』 ※
しまほっけから〜ず
『しまほっけ1』から『しまほっけ5』の表紙とカラーグラビアとその原画
『しまほっけ6』から『しまほっけ9』の表紙とカラーグラビアとその原画、『怪物王女』の描き下ろしカラーグラビア、『そらのいろ、みずのいろ』の描き下ろしカラーグラビア ※
AXN
AXN(エーエックスエヌ / Action eXtreme Network)は、1997年9月21日、アメリカのソニー・ピクチャーズ エンタテインメントにより開設された、ドラマ、映画等を中心に放送する24時間放送の専門チャンネルである。AXNは、アジア・ヨーロッパ・ラテンアメリカなど50カ国以上で放送されているグローバル・チャンネル。
アメリカで放送されたテレビドラマを中心に、映画、リアリティ番組などを放送しており、またエミー賞授賞式を日本独占放送している。
AXNの名称は、アクションとアドベンチャーテイストの番組を放送するチャンネルとして、英語の「ACTION」をもじったもの(Action → Axion → AXioN → AXN)。2000年代前半には、『探偵物語』などの日本のアクションドラマも放送されていた。
過去には、海外のAXNでは日本アニメを放送していたが、同じソニー・ピクチャーズ・エンタテインメント系列の「ANIMAX」が各地で開局したことで次第に放送量が減少し、現在では放送されていない。
2020年、ソニー・ピクチャーズ・エンタテインメントは、アジア地区におけるAXN、ANIMAXの事業をKC Global Media Singaporeに売却した。
AXN 海外ドラマ
日本国内では、ノジマ子会社のAXN株式会社がスカパー!プレミアムサービス、スカパー!プレミアムサービス光、スカパー!(東経110度CS放送)やJ:COMなどの主要ケーブルテレビ局で新旧作海外ドラマシリーズや映画を中心に放送している。またほかにも、海外ドラマ情報サイト「海外ドラマboard」、映画情報サイト「映画board」、韓流ドラマ・K-POP情報サイト「K-board」の運営も行っている。
1998年5月25日 - ソニー・ピクチャーズテレビジョン・ジャパン(2001年12月、SPEJに事業統合)の子会社・株式会社SPEブロードキャスト・ジャパン設立。
1998年6月1日 - スカイパーフェクTV!(現・スカパー!プレミアムサービス(標準画質))で「AXN/アクションTV」放送開始。
2002年4月1日 - チャンネル名を「AXN」に変更。
2002年6月1日 - SPEJとSPEブロードキャスト・ジャパンが合併。
2002年7月1日 - スカイパーフェクTV!2(現・スカパー!)での放送を開始(衛星基幹放送事業者はハリウッドムービーズ)。
2003年8月1日 - SPEJから会社分割によりAXNジャパンを設立。この際、ジュピター・プログラミング(現・JCOM メディア事業部門)が資本参加する。
2009年10月 - スカパー!HD(現・スカパー!プレミアムサービス)、J:COM、ひかりTVでハイビジョン放送(チャンネル名は「AXN HD」)開始。
2011年1月25日 - スカパー!e2の画角情報を4:3から16:9のワイド放送(標準画質)に変更した。
2013年1月1日 - チャンネル名を「AXN 海外ドラマ」に変更。
2013年6月1日 - スカパー!の衛星基幹放送事業者をAXNエンタテインメントに変更。
2015年4月1日 - モバキャスで標準テレビジョン放送を開始(移動受信用地上基幹放送事業者はAXNジャパン)。
2016年6月30日 - モバキャスでの標準テレビジョン放送終了。
2016年12月1日 - スカパー!プレミアムサービスの衛星一般放送事業者が、スカパー・ブロードキャスティングからスカパー・エンターテイメントに変更。
2021年8月16日、SPEJによりAXN株式会社設立、AXNジャパンはAXN株式会社の子会社となる。
2021年10月1日 - AXN株式会社およびJCOM保有のAXNジャパン株式をノジマが買収。
2022年4月1日、AXN株式会社がAXNジャパンを吸収合併、同日よりAXN株式会社が運営している。
新作が中心の編成であり、再放送を数回行った後は編成から外され基本的に二度と放送されない。人気作は例外的に再放送が継続される。当局の場合、CSIシリーズが目玉番組であり2003年から途切れることなく放送されている。古い作品が新規に放送されることは稀である。ハリウッド資本の局のため米国内の各賞の中継に強みを持つ。また、視聴率不振で本国では即打ち切りとなった作品が頻繁に放送される点が他局には無い特徴である。
PERSON of INTEREST 犯罪予知ユニット(パーソン・オブ・インタレスト)
エミー賞 授賞式
ゴールデングローブ賞 授賞式
ピンクハレルヤ
ピンクハレルヤ(Pink Hallelujah)とは、フジテレビのコント番組『はねるのトびら』内で放送されていたコント「黒族」と「ピンクハレルヤ物語」の中に登場する架空のヴィジュアル系バンドの名前である。
キャラクターの特徴として、芸能活動を「布教活動」と語り、ライブのことを「ミサ」と呼ぶ。
REIJI(ボーカル) - 山本博(ロバート)
YUJI(ギター) - 板倉俊之(インパルス)
CHOSAKU(ドラム) - 塚地武雅(ドランクドラゴン)
2002年9月23日(関東地区)に初めて放送されたコント。ピンクハレルヤの熱狂的な信者(女性ファン)3人(ロバートの秋山竜次と馬場裕之、キングコングの梶原雄太。梶原は二人よりファン歴の浅い後輩という設定)が喫茶店やコンビニエンスストアなどでピンクハレルヤの曲を歌い踊りながら大暴れするというもの。店員役として毎回堤下敦(インパルス)が出演。決まって堤下が暴力的な激しい突っ込みを特に梶原、秋山に入れる。
堤下に突っ込みを入れられた後に、3人が一斉に胸の前で両手を組み合わせ堤下に対して「(奴に)呪いあれー」と連呼するのがお約束となっている。堤下に怒られてる最中に秋山が何かしら楽器に関連した悪ふざけを行う事もあった。また、馬場は毎回必ず「ミザリー」という名前の熊のぬいぐるみを大事そうに持ち歩いている。
このコントが発展し、のちにピンクハレルヤ自体が登場する。
2003年6月9日(関東地区)に初めて放送されたコント。
バンドとしては初期のX JAPANを彷彿とさせる奇抜な風貌をしており、特に90年代によく見られたヴィジュアル系ロックバンドのオマージュが随所に施されている。
しかし、3人の正体は元フォークグループの中年であり、ファンに対してこの事実を隠しながら何とかバンド活動を継続している状況という設定で物語は進行していく。現状に限界を感じてバンドを辞めたいレイジ、妻子を養うためバンドを続けたい長作、長作に歩調を合わせてオヤジギャグを連発するユウジの会話が楽屋で繰り広げられる。長作が行きつけのスナックのママ(北陽の虻川美穂子)、レイジのソロデビューを企むマネージャー(キングコングの西野亮廣)らも登場する。BGMとして毎回かぐや姫の「神田川」が流れる。
本当にCDデビューを果たしたが、2004年2月24日にコントが放送されたのを最後に活動休止状態となった。
9月23日 「黒族」第1回放送。『はねるのトびら』のレギュラー放送がいったん終了。
4月7日 『はねるのトびら』の週1回レギュラー放送が再開。
6月9日 「ピンクハレルヤ物語」第1回
8月6日 DVD『はねるのトびらII』の発売イベントとしてお台場の特設会場で「ピンクハレルヤ野外ミサ」が開催。ピンクハレルヤが初めて楽曲のパフォーマンスを披露したが、長作のかつらが取れるハプニングのため演奏を強制終了。
8月29日 「Bloody Angel」のシングルCDがお台場冒険王で限定発売。1500枚を完売し、後にタワーレコード各店でも追加販売され、ネット配信も行われた。
11月24日 新曲「Chinese Destroy」の発表イベントを開催。他局の『COUNT DOWN TV』に出演するというドッキリを山本が仕掛けられる。「Chinese Destroy」は配信限定でリリース。
12月28日 ヴィジュアル系バンド専門誌「FOOL'S MATE」が開催するロック・フェスティバル「Beauti-fool's Fest 03」(東京ベイNKホール)にピンクハレルヤが出演(なお、このイベントには後にブレイクするMIYAVIやDAIGOなども出演していた)。
1月6日 『はねるのトびら』が毎週火曜日23時台・全国ネットに昇格
2月24日 「ピンクハレルヤ物語」第7回(最終回)。長作が植毛のモニターとして雑誌広告に顔・バンド名入りで出演したことが発覚し、以後無期限活動休止状態になる。
8月18日 DVD『はねるのトびらIII』が発売。隠しメニューとしてピンクハレルヤの公式Webサイトを再現した「Pink Hallelujah Official Website 血の聖書」が収録される。
楽曲の中でCD化されているのは2019年現在「Bloody Angel」のみであり、「Chinese Destroy」は配信限定でリリースされている。
上記の2曲以外の下記の曲は「Pink Hallelujah Official Website 血の聖書」内で視聴する事が出来る(ただし、黒族のコント内で歌われた楽曲が全て収録されている訳ではなく、未収録の曲も少なからずある)。
※太字はPVが存在する楽曲。なおこれらのPVも「Pink Hallelujah Official Website 血の聖書」内にて視聴可能。
Celebrity On The Moon
Chinese Destroy
Bloody Angel
夢☆無間地獄
Rosemerry Hamilton
ヴィジュアル系界隈によく見られていた設定(上記の「ミサ」のような独特な単語や奇抜な風貌、または黒族で見られる熱狂的ファンの描写など)を細かく描写していたためか、放送当時はバンギャルからの評価も高いものだったという。事実、上記の通り2003年にはヴィジュアル系ロックバンドが集うフェスにも参加している事などから、当時の人気ぶりが垣間見えている。
ちなみにREIJI役を演じていた山本は元々LUNA SEAの「SLAVE(スレイヴ)」であり、実際にヴィジュアル系ロックバンドが好きという一面を持っている。
アモン (悪魔)
アモン(Amon, Aamon)は、ヨーロッパの伝承あるいは悪魔学に登場する悪魔の1体。悪魔や精霊に関して記述した文献や、魔術に関して記したグリモワールと総称される書物などにその名が見られる。
ネーデルラント出身の医師・文筆家であるヨーハン・ヴァイヤーが記した『悪魔の偽王国』、イギリスの地方地主レジナルド・スコットが記した『妖術の開示』、およびイギリスに古写本が残存しているグリモワール『ゴエティア』によれば、40個軍団の悪魔を配下に置く序列7番の大いなる侯爵であるとされる。
また、18世紀頃に流通していたグリモワール『大奥義書』によるとサタナキアという悪魔の配下にあるという。
悪魔の君主の中で最も強靭であるとされる。口元から炎を吐き出しヘビの尾を持つ狼の姿で現れるが、魔術師が人間の姿を取ることを命じると、口元から犬の牙を覗かせたワタリガラスまたはゴイサギの頭を持つ男性の姿を採るという。コラン・ド・プランシーの『地獄の辞典』の挿絵ではフクロウの頭と狼の胴と前足、蛇の尾を持つ姿が描かれている。
自分を召喚した者に過去と未来の知識を教え、人同士の不和を招いたり逆に和解させたりできるという。
鳥の頭部を持つ姿と名前の類似性から、フレッド・ゲティングズはアモンをエジプト神話に登場する神アムンが悪魔として解釈された存在ではないかと推論している。コラン・ド・プランシーも『地獄の辞典』において、アムンと同一視している。
『悪魔の事典』の著者フレッド・ゲティングズは、とあるグリモワールで鳥の双頭をもつ悪魔として描かれたデーモン王マイモン (Maymon) を、七つの大罪の一つ「強欲」を司る悪魔マモンの転訛した名とし、『ゴエティア』や『ホノリウスの書』などに登場する四方の王の一人アマイモンとも同一視しているが、このマイモンのイメージは鳥の頭をもつ悪魔アモンのイメージに由来しているのではないかと指摘した。しかし、悪魔アモンの名がエジプト神格に由来すると考えられるのに対し、マモンはシリア語で「富」を意味する単語であり、また、アマイモンの名前はギリシア語の「熱望する」を意味する単語に由来するとされている。
晶文社
株式会社晶文社(しょうぶんしゃ)は、東京の神保町にある文学・藝術・人文科学を中心とした書籍出版社。
1990年、一般社団法人出版梓会の第6回出版文化賞を受賞。2020年、一般社団法人出版梓会の第17回新聞社学芸文化賞を受賞している。
1960年、中村勝哉と小野二郎が、文芸書と学習参考書を刊行する出版社として創業。トレードマークは動物のサイである。
人文社会科学書・実用書・ルポルタージュ・文芸・サブカルチャーなど、多彩なジャンルの書籍を出版する。装幀家平野甲賀が一時期在籍した。
1973年、植草甚一らの手によって『ワンダーランド』が刊行され、のちに株式会社ジェー・アイ・シー・シー(現宝島社)に譲渡され1974年6月『宝島』になった。
2009年8月26日、晶文社の経営危機について情報が、岡崎武志のブログに掲載された。その直後の2009年8月31日、社長(当時)の中村哲司への朝日新聞の取材により、「文芸一般書の新刊については、今までの半分以下の点数にまで減らすことにした」と公表された。
2010年4月、千代田区外神田から神田神保町へ社屋を移転した。2014年3月、吉本隆明全集全38巻・別巻1の刊行開始。
『複製技術時代の芸術』(ヴァルター・ベンヤミン著、高木久雄ほか訳、1970年発行)
『日本の喜劇人』(中原弓彦著、1972年発行)
『SFに何ができるか』(ジュディス・メリル著 浅倉久志訳 1972年発行)
『ボルヘスとの対話』リチャード・バーギン著 柳瀬尚紀訳 1973年
『ボブ・ディラン全詩集』(ボブ・ディラン著、片桐ユズル・中山容訳、1974年3月発行)
『東京昭和十一年-桑原甲子雄写真集-』桑原甲子雄著、1974年
『アメリカの鱒釣り』(リチャード・ブローティガン著、藤本和子訳、1975年発行)
『一銭五厘たちの横丁』児玉隆也 1975年
『植草甚一スクラップブック』(植草甚一著、1976年〜1980年発行)
『つげ義春とぼく』(つげ義春著、1977年6月発行)
『火星探険』旭太郎作 大城のぼる画 1980年刊行
『にっぽん音吉漂流記』春名徹 1980年刊行
『就職しないで生きるには』レイモンド・マンゴー 1981年刊行
『映画術 ヒッチコック/トリュフォー』(アルフレッド・ヒッチコックとフランソワ・トリュフォー著、山田宏一・蓮實重彦訳、1981年発行)
『よい戦争』(スタッズ・ターケル著、中山容訳、1985年7月発行)
『古川ロッパ昭和日記』(古川ロッパ著、滝大作監修、1987年発行)
『貧困旅行記』(つげ義春著、1991年9月発行)
『できればムカつかずに生きたい』(田口ランディ著、2000年発行)
『普及版 数の悪魔』(ハンス・マグヌス・エンツェンスベルガー著、ベルナー絵、丘沢静也訳、2000年発行)
『サリンジャー ――生涯91年の真実』(ケネス・スラウェンスキー著、田中啓史訳、2013年8月発行)
『吉本隆明全集』(2014年3月より刊行開始)
島尾敏雄作品集 全4巻 1961-1962
長谷川四郎作品集 全5巻 1966-1967
ポール・ニザン著作集 全9巻 別巻2 1966-1975
ウェスカー全作品 全3巻 1967-1968
今日の文学 全14巻
草は歌っている ドリス・レッシング著 ; 山崎勉, 酒井格訳 1970
眠る男 ジョルジュ・ペレック著 ; 海老坂武訳 1970
アンクル・トムの子供たち リチャード・ライト著 ; 皆河宗一訳 1970.5
蜜の味 シーラ・ディレーニー著 ; 小田島雄志訳 1970
親父を殴り殺せ ジョン・ウェイン著 ; 中川敏訳 1969.8
ロング・マーチ ウィリアム・スタイロン著 ; 須山静夫訳 1969.5
街の草 ピエール・ガスカール著 ; 篠田浩一郎訳 1969.9
八人の男 リチャード・ライト著 ; 赤松光雄, 田島恒雄訳 1969.3
ジャズ・ストリート W.M.ケリー著 ; 黄寅秀訳 1969
ぼくの遺稿集 ローベルト・ムジール著 ; 森田弘訳 1969
ダッチマン ; 奴隷 リロイ・ジョーンズ著 ; 邦高忠二訳 1969
バール ; 夜うつ太鼓 ; 都会のジャングル ベルトルト・ブレヒト著 ; 石黒英男訳 1968
国境 レジス・ドブレ著 ; 浦野衣子訳 1968.11
青空 ジョルジュ・バタイユ著 ; 天沢退二郎訳 1968.
チェーザレ・パヴェーゼ全集 全7巻 1969-1975
ヴァルター・ベンヤミン著作集 全14巻 1969-1994
女のロマネスク 全7巻 1973-1975
文学のおくりもの 全28巻 1975-1980 「ベスト版 文学のおくりもの」新装版が1997
長谷川四郎全集 全16巻 1976-1978
ものがたり図書館 全3巻 1977
島尾敏雄全集 全17巻 1980-1983
ダウンタウン・ブックス 1980-1981
ディネーセン・コレクション 全4冊 1981-1982
ベルトルト・ブレヒト・コレクション 全4冊 1981
就職しないで生きるには」シリーズ 1982-
シリーズ「犀の本」1983-
シリーズ「晶文社セレクション」 1983-
オーウェル・小説コレクション 全5巻 1984
小野二郎 - 弘文堂編集者であった
内薬司
内薬司(ないやくし/うちのくすりのつかさ)は、律令制において中務省に属する機関の一つである。
内薬司は宮内省典薬寮と対になっている。内薬司は皇室の診察と薬の処方が主な職掌である。皇室の診察のために侍医と女医、薬の処方のために薬生が所属した。侍医は最高位の医官､女医は産科医で官戸や官婢からとられた。薬生は「生」と付くが、博士がいない。また薬園は典薬寮の薬園師が管理している他、不足分は各地から年料雑薬として納められたと考えられている。薬生自身も典薬寮の薬戸から採られたのではないかと考えられる。のちに女医の養成のために養老6年(722年)女医博士が置かれた。(それまでは典薬寮の医博士が指導していた)このように独立した官司といえどほとんど典薬寮の一部局のようになっており､寛平8年(896年)典薬寮に併合された。本司所属の侍医・女医博士・薬生は典薬寮に移管された。
正(正六位上相当)一名
佑(従七位下相当)一名
令史(大初位上相当)一名
史生 新設
侍医(正六位下相当)四名
女医博士(正七位下相当)一名 新設
薬生 十名
フランク・ミルズ
フランク・ミルズ
フランク・ミルズ(Frank Mills、1942年6月27日 - )は、カナダのピアニスト、作曲家、編曲家、指揮者、音楽プロデューサー。
カナダのオンタリオ州トロントの出身。
子供の時にピアノとトロンボーンをマスターし、16歳で作曲もしたという。マギル大学卒業後、一度サラリーマンになったが、音楽の夢を捨てきれず、まず友人たちとロック・グループ「ザ・ベルズ」を結成、1曲だけ全米大ヒットを生んだが、限界を感じたのと自分の望みを貫くため、グループを解散し独立した。
1974年に、最初のアルバム『The Poet And I』を発表した。プロモーションのためにその中の1曲「愛のオルゴール」(Music Box Dancer)を1978年にDJ向けにシングル・カットし、これをオタワのDJデップ・ワッツが聴いて気に入り、オンエアを重ねた結果、1979年に同曲がカナダ、アメリカなどで大ヒットし、1979年5月5日には、ビルボードの全米ヒットチャートで最高位3位を記録するまでになった。これを機に、アルバム曲のタイトル曲「詩人と私」もドイツで大ヒットした。
1982年3月に来日した。日本では来日記念アルバム『ベスト・コレクション』が発売され、同アルバムおよび『The Poet And I』の1曲目に収録されている「街角のカフェ」が来日記念シングルとしてシングル・カットされた。
1986年に、ポリグラムからキャピトルにレコード会社を移籍した。移籍して最初に発売したアルバム『愛の情景』(Transitions)では、ミルズはシンセサイザーを演奏している。
全てミルズの自作曲である。
「愛のオルゴール」Music Box Dancer(全米ヒットチャート最高位3位(1979年5月5日)、1979年年間ランキング第68位)
日本語詞をつけたものが「潮騒のメロディー」というタイトルに変更の上、同年にさこみちよ・高田みづえの歌唱により、シングル盤レコードとして発売された。
「詩人と私」The Poet And I(NHKラジオ第1「ラジオあさいちばん」「NHKマイあさラジオ」の「今日は何の日」のコーナーのBGMとして長く使われている。また、以前はミヤギテレビの放送開始映像や四国放送の放送終了映像、ニッポン放送「日曜競馬ニッポン」のエンディング、京都放送ラジオのオープニング、沖縄テレビ「ライオンお天気予報」のBGMで使われていた。)※高田みづえ『帰郷』の原曲。
「夢見るピアニスト」Peter Piper(1981年、ニッポン放送などNRN系全国ネット「所ジョージのオールナイトニッポン」内のローカルセールス扱いのCM枠でフィラー曲として採用。同番組では他にも「Wherever You Go」「After You Mister Trumpet Man」なども使われていた。)
「ハッピー・ソング」Happy Song(「クイズMr.ロンリー」のシンキングタイムに使用。高知空港スイミングスクールのCMの中のBGMとして使用。CBCラジオ「チビッコ作文教室」のBGMとして使用。また、以前はIBCラジオの番組「中三 風のグラフィティ」のテーマ曲として使用されていた。)
「ロマンスへの前奏曲」Prelude to Romance
「街角のカフェ」From a Sidewalk Cafe(文化放送「吉田照美のてるてるワイド」内「千倉真理の地球はまあるいよ」テーマ曲であった他、各種番組でも使用。ラジオ大阪「アニメトピア」では吉田理保子と麻上洋子の歌入りでエンディングに使用された。)
「スパニッシュコーヒー」Spanish Coffee(ギターによるアンサンブル(通称:ギター合奏)において、アレンジ版が定番曲として数多く演奏されている。)※高田みづえ『傷心(きずごころ)』の原曲。
トイピアノ
トイピアノ(toy piano)は、鍵盤楽器のピアノを模して作られた子供向けの玩具。現代音楽などで楽器として用いられることもある。1872年にフィラデルフィアで、ドイツからの移住者アルバート・シェーンハットによって開発された。
大きさはピアノより小さく(大体が高さ70cm以下)、外枠はプラスチック製あるいは木製。
ピアノは弦をハンマーでたたいて音が出るが、トイピアノは弦ではなく金属棒又は金属管が用いられる。ハンマーは、鍵盤付きグロッケンシュピールと同じ様な仕組みで鍵盤と繋がっていて、金属独特の輝きのある音色を出す。
ほとんどのトイピアノの鍵盤に対応した音高は大まかに合わせられたもので、中央Cの鍵盤に当てられた音もCではなくC#、D、E、F、等、ばらばらである。しかし、高価なモデルの多くは調律も正確になっている。典型的なトイピアノの音域は1オクターブから3オクターブである。
中にはピアノの黒鍵にあたる鍵盤がなかったり、白鍵の上に黒鍵の絵が塗られているだけのものもあり、これらは全音階のみ奏し得る。これらの多くは8鍵で、音域は1オクターブだけである。
== 需要 ==
そもそも玩具として考案されたトイピアノであったが、音楽作品に用いる試みもなされた。ジョン・ケージが「トイピアノのための組曲」を作曲してから、デアリ・ジョン・ミゼルなど多くの現代作曲家に正当に使われる楽器となっている。マーガレット・レン・タン、イザベル・エッテナウアーなど、「トイピアノの為の作品」を公募してリサイタルをするピアニストもいる。2006年ごろから日本のテレビCMで(特にカワイの)トイピアノが使われるようになった。イエロー・マジック・オーケストラがキリンラガービールのCM撮影をした際に坂本龍一が演奏したのも、正確に調律されたカワイ製のトイピアノである。
シェーンハット(アメリカ)
メリッサ&ダグ
船霊
船霊(ふなだま)とは、海の民が航海の安全を願う神。船魂、船玉とも表記する。また、地方により、フナダマサン、フナダンサン、オフナサマ、船玉明神、船霊神、船神など、様々な呼称がある。
船霊は漁船などの船の守護神であるとされ、船霊に対する信仰は全国的に存在するが、「船霊」は特定の神を指した名称ではなく、その信仰にはいくつかのバリエーションがある。例えば、住吉神や水天宮、金毘羅権現などの海・水に関わる神を祭神とする場合や、なんらかの物を神体として船に祀る場合などがある。
船に神体を祀る場合は、人形、銅銭、人間の毛髪、五穀、賽などを船の柱の下部、モリとかツツと呼ばれる場所に安置し、一種の魔除け・お守り的な役目を果たす。
また、陸上に船霊を祀る神社をおく場合もある。近年では地上の寺社のお札を機関室などに納めることが多いようである。
ない場合でも、正月11日に「船霊祭」等と称して儀礼を行ったり、「船迎え」という行事を行うところもある。
全国的に、船霊は女神であるとされる。海上に女性を連れて行ったり、女性が1人で船にのったりすると、憑かれたり、天候が荒れたりするとして忌む傾向がある。元来は巫女が入ったものと考えられ、その女性を指して「オフナサマ」といったためにこのようなタブーができたと考えられる
船霊を主に祀るのは漁民の他、船大工である。船が完成すると棟梁は船霊をまつる儀式を執り行う。海上では「カシキ」と呼ばれる、炊事を担当する少年が稲穂などを捧げて世話をした。
神体としてのサイコロは2つで、「天1地6、表3あわせ艫4あわせ、中にどっさり (5)」になるように据えたという
モリやツツからでる「ぢっちんぢっちん」という音は、神の垂れる(ソシル、イサム、シゲルという)、神託と捉られた。
なお、船霊祭を行い、船霊を奉安する事が古くよりある。『続日本紀』では淳仁天皇2年(758年)8月に船霊祭を行ったとある。船霊祭は各に多様な神事が伝承されているが、下記は出雲大社での儀式の概要である。
船内の神棚を清掃し、斎場を準備、船霊の霊璽を宮形に納める
米、塩、清酒などを撒いてで舳や艫などを清める
撤饌。
天平宝字7年(763年)には、遣渤海使船能登が暴風・荒波に遭った際、無事の帰国を「船霊」に祈ったという記述があり、船霊という呼称がこの頃すでに確認できる。
住吉神や水天宮、金比羅権現など以外の神を祀る例として、北海道函館市の船魂神社では塩土老翁神や大綿津見神といった海に関係の深い神を祭神としている。ただ、古くは「船魂大明神」として奉られていたという。 この神社ではかつて北洋漁業や青函連絡船の守護神として崇敬され、それらの船が役目を終えた現在ではフェリーや作業船、貨物船、漁船、遊覧船、プレジャーボートなどの守護神として信仰されているという。
海外で船霊にあたるものとしては、西洋で船首や船尾に女神を模した船首像を取り付けることがある(また、ドイツやオランダなどでは船首像に船を守る妖精が宿るという伝説がある)。中国の媽祖などの文化もある。
近世期における妖怪としての安宅船の話として、志の低い者や罪人が乗り込もうとすると、唸り声をあげ、乗船を拒否し、徳川家康の安宅船は、嵐の夜、「伊豆へ行こう」と声を出し、自ら江戸を出航して三浦三崎で捕らえられ、廃船処理された。『新著聞集』の記述では、この船材を購入した者の女房に安宅船の霊が憑りつき、精神に異常をきたしたため、その魂を鎮めるため、本所深川の安宅町に塚を築き、供養したという。また『日本書紀』や『続日本紀』には、功績のあった船に対して、五位(下級貴族の位)を授ける例が見られる詳細は「叙位#人外に対する叙位」を参照ことからも、古代から船そのものに対して、魂や人格を認める考え方があった。
怪盗紳士ルパン
『怪盗紳士ルパン』(かいとうしんしルパン、Arsène Lupin, gentleman-cambrioleur)は、モーリス・ルブランのアルセーヌ・ルパンシリーズの一篇。第一短編集にして初の単行本である。1907年発表。タイトルの日本語訳は『怪盗紳士』『強盗紳士』とも。
この短編集の第1話「アルセーヌ・ルパンの逮捕｣にて、怪盗紳士アルセーヌ・ルパンが初登場することとなる。第1話で逮捕されたルパンが、第3話「アルセーヌ・ルパンの脱獄」で最初の脱獄をし、以下、ルパンの大活躍が記されていくこととなる｡
また、第5話「王妃の首飾り」(「女王の首飾り」とも)ではルパンの幼少時代が語られ、第6話「ハートの7」ではルパンの伝記作家たる「わたし」との出会い、第9話「遅かりしシャーロック・ホームズ」ではライバルのシャーロック・ホームズ(原語では「Herlock Sholmes」)との邂逅が描かれるなど、後のルパンシリーズのエッセンスが詰まっている｡
1932年にアシェット社の『Le Point d'interrogation(疑問符)』選集の1巻として出版されたものは、「アンベール夫人の金庫」と「黒真珠」が省かれ、代わりに「『ルパンの告白』の中の「うろつく死神」が収録されている。
ヨハン・カスパール・ケルル
ヨハン・カスパール・ケルル(Johann Caspar [von] Kerll, 1627年4月9日 - 1693年2月13日)はドイツ盛期バロック音楽の作曲家・オルガニスト。生前は最も評価の高い音楽家の一人であり、才能のある作曲家としても傑出した教師としても著名であったにもかかわらず、現在ではほとんど忘れ去られており、めったに演奏されない。
ザクセン公国アドルフ出身。青少年期については少しのことしか分かっていない。父カスパール・ケルルは、オルガン建造家ならびに地元のミヒャエル教会のオルガニストで、1626年にカタリーナ・ヘンデルと結婚した。おそらくケルルに音楽の手引きをしたのは父親であった。比類ない楽才を発揮してから、ウィーンの宮廷楽長ジョヴァンニ・ヴァレンティーニに音楽を師事する機会が得られた。同地で宮廷オルガニストとして働きながら数年間の研修を経た後、ローマに移り、ジャコモ・カリッシミに入門した。ローマ滞在中の1648年から1649年ごろに、ヨハン・ヤーコプ・フローベルガーに師事した見込みが高いが、これを裏付ける確かな資料は発見されていない。
だいたい1646年から1647年ごろに、スペイン領ネーデルラントの総督レオポルト・ヴィルヘルム大公によって、ブリュッセルの居城における室内楽団のオルガニストに任命された。ケルルはいくつかの理由から、ブリュッセルをたびたび留守にしたが、失職せずに済んでいる。1648年にはカリッシミのもとで学んでおり、1649年から1650年までの冬は、フローベルガーとともにドレスデンを訪れ、フェリペ4世とオーストリア皇女マリア・アンナの婚礼にも参列した。1651年にレオポルト・ヴィルヘルム大公にウィーンで復職するよう催促されたが、だが1652年になってウィーン入りし、しばらくゲットヴァイク(Göttweig)に過ごしてモラヴィアを訪れた。
1656年にブリュッセルの宮廷が解散されると、同年2月にバイエルン選帝侯フェルディナント・マリアのもとで、ミュンヘン宮廷の副楽長に就任し、9月には宮廷楽長に昇進した。この新しい任務は、典礼用の宗教曲のほか、宮廷のための室内楽曲やオペラの作曲も含まれていた。ミュンヘン滞在中の1657年に、アンナ・カタリナ・エガーマイヤーと結婚。8人の子供をもうけたが、音楽家の道に進んだのは一人だけだった。理由ははっきりしないが、1673年に退職する。他の宮廷楽師といさかいを起こしたとか、宮廷内で悪行を働いたなど、様々な噂が残されているが、しかしながら実際のケルルは、没するまでの間、選帝侯フェルディナント・マリアと連絡を取り合っていた。
ケルルは1674年にウィーンに移り、1675年に宮廷オルガニストに任命された。ヨハン・パッヘルベルを助手として聖シュテファン大聖堂で活動した可能性がある。1679年にアンナ夫人が疫病のために他界すると、1682年(もしくは1683年)にクニグンデ・ヒラリスと再婚した。それから10年間にわたってウィーンにとどまり、1684年から1692年まで度々ミュンヘンを訪れた。1692年の末に辞職し、ウィーンを去ってミュンヘンに戻るが、その後まもなくして亡くなった。
ジーン・ピットニー
ジーン・ピットニー Gene Pitney
ジーン・ピットニー (Gene Pitney, 1941年2月17日 - 2006年4月5日)は、アメリカのシンガー・ソングライターである。
独特の張りのある歌声で人気を博し、「恋の痛手 (Only love can break a heart)」、「リバティ・バランスを撃った男 (The man who shot Liberty Valance)」、「非情の町 (Town without pity)」等、多数のヒットを持つ。日本では、「ルイジアナ・ママ (Louisiana Mama)」で知られている。
コネチカット州ハートフォードに生まれ、同州ロックヴィルで育つ。クライド・マクファターやムーン・マリカンに影響を受ける。高校に進み、バンドを結成する。
1959年に「ビリー・ブライアン」の変名でデビューするも、チャート入りはしていない。
1961年、アーロン・シュローダーが新設したミュージコア・レーベルと契約を交わす。同年、「恋なんておサラバ (I wanna) Love my life away」でデビュー、39位を記録する。
2枚目のシングル「ルイジアナ・ママ」が不発するも、3枚目の「エヴリ・ブレス・アイ・テイク」が42位を記録する。
続く「非情の町 (Town without pity)」が13位を記録し、ピットニーの名は徐々に知られ始める。
5枚目のシングル「リバティ・バランスを撃った男 (The man who shot Liberty Valance)」が4位を記録し、一躍ヒットシンガーの仲間入りを果たす。その直後に同名の映画が作られる。
続く「恋の痛手 (Only love can break a heart)」も2位を記録する。しかし、その後のシングルはアメリカのチャートでは浮き沈みが大きく、安定してピットニーの曲はイギリスのチャートでヒットを出している。1963年にはバート・バカラックの「タルサからの24時間」が全英5位を記録している。
また、作曲家としての一面も併せ持っており、ボビー・ヴィーの「ラバー・ボール」、ザ・クリスタルズの「ヒーズ・ア・レベル」、リッキー・ネルソンの「ハロー・メリー・ルー」といったヒット曲を生み出している事でも有名である。
1966年の「バックステージ」は全米25位を記録。
1968年の「ハート・ブレイカー」"She's a heartbreaker"は全米16位を記録するが、1970年代にはヒット・レコードをだしていない。
ピットニーは、活動の拠点をイギリスやヨーロッパに移す。また、1970年代はオーストラリアでもヒットを出す。
1989年、マーク・アーモンドがピットニーの「サムシングス・ガットン・ホールド・オブ・マイ・ハート」をカバーした事で、イギリスで注目を集める。
1993年、ワールド・トレード・センターが爆破被害を受けた日、ピットニーはニューヨークのカーネギーホールでコンサートを開いていた。
2002年に、ピットニーはロックの殿堂のパフォーマー部門に認定された。
2006年4月5日、イギリスでのツアー中にホテルの部屋で動脈硬化による心臓発作で死去した。65歳だった。
そのツアーの最後は、「非情の町」で締めくくられ、スタンディングオベーションを受けていた。
ザ・クリスタルズ - He's A Rebel
ボビー・ヴィー - Rubber Ball
リッキー・ネルソン - Hello, Mary Lou
ビリー・ブランド - Harmony
ロイ・オービソン - Today's Teardrops
クライド・マクファター - Tomorrow is-a comin'
レイ・ピーターソン - Across the street
相馬裕子
相馬 裕子
相馬 裕子(そうま ひろこ、1970年9月12日 - )は、愛知県名古屋市北区出身の日本のシンガーソングライター、飲食店経営者。
東海女子高等学校(現・東海学園高等学校)卒業。
9月に相馬家の三人兄弟の末っ子として生まれる。
中学時代にバンドのボーカルとして参加する。
東海女子高等学校(現・東海学園高等学校)へ進学。漫画研究会に所属していた。
高校卒業後の進路で両親と衝突する。
高校卒業後は地元のライブハウスで、ボーカリストとして活動を始める。生活が苦しいアマチュア時代が始まるが、実家へは仕送りをする。
『New Pep Sound Audition』で表現力を評価され、デビューの足がかりを作る。
上京する。ザ・バードコーポレーションに所属し、祐天寺駅付近で数年過ごす事になる。
4月、KBS京都が当時東京から発信していた『KBS京都はいぱぁナイト水曜日』の2代目アシスタント(城山美佳子の後継)に抜擢される。
6月、ソニー・レコード Trefortレーベル(のちのキューンレコード)から作品をリリースし、デビューする。
アルバム制作でアイルランドを訪れ、レコーディング中に相馬が大ファンであるアイルランドの代表的シンガー・メアリー・ブラックとの出会いを果たす。またアイルランドでは自動車事故に遭遇するものの、奇跡的に無傷であった(『相馬図鑑』で当時の映像が公開された)。
1stシングル「未来を描く鳥」が水野真紀の出演する日本テレビ系テレビドラマ『パパっ子ちゃん』の主題歌に起用される。ドラマには相馬本人も居酒屋シーンで「ホッケください」と注文する客役で出演している。
TVKで放映された『ガールポップ'94』で加藤いづみ等とメインパーソナリティを務める。
4thアルバム『愛が教えてくれたもの』から「東京の空」がヒットし、プロモーションビデオがテレビ音楽番組で放映される。
12月末、一身上の都合で所属事務所とレコード会社を辞める。芸能活動の「充電期間」としてパソコン雑誌で挿絵などを書くイラストレーター的活動を行い、イラストデザインが郵便局のキャラクターに採用されたことがある。
10月に研音と契約する。
ポリグラムから発売された「星に願いを」は江角マキコ等が出演するフジテレビ系テレビドラマ『こんな私に誰がした』の主題歌に起用される。
ラジオ番組『相馬裕子のCHEERS!!』をスタートさせ、番組内で企画された相馬本人自筆の新聞『週刊HIROKO』はFAXボードで全国で取り寄せられるものであった。
沢田聖子が所属するSMC(Shoko Music Company)に移籍(事務代行が目的で、「客分」としての扱い)。
SKY PerfecTV!のテレビドラマ『進歩と調和』で、病気がちな妻・泉ヒロコを演じる。女優としての一面も見せる。
3月に公式ウェブサイトを公開する。
自主的に立ち上げたレーベルWoodよりアルバム『de light』を発売し、今までの作品に無い独自の世界を表現。
『相馬裕子のCHEERS!!』の296回目の放送では、相馬本人が虫垂炎手術のため、今野登茂子が代役を務めた。
10月に『相馬裕子のCHEERS!!』の10周年イベントを開催する。
11月にホームページをリニューアルする。
1月にK-MIXで本人編集の「月刊HIROKO」がポッドキャスティングでスタートし、同時にデビュー15周年のアルバム『Adam』を制作する。
また、発表した全アルバムを月毎で歌い尽くすライブ『相馬図鑑』も名古屋・関西・東京で始める。
4月から『相馬裕子のCHEERS!!』がポッドキャスティングに登場した。
5月からSKY PerfecTV!のテレビ番組『I'm Here』のナビゲーターを担当する。
7月から大阪・愛媛・福岡・札幌・静岡・名古屋・京都・東京の8箇所を回る20周年ツアーを開催。
9月にお見合いで知り合って交際していた野菜ソムリエ・料理研究家の男性と入籍。
12月を以て歌手・相馬裕子のファンクラブを解散。
1月に歌手一本の活動ではないと宣言し、mucic & life creationを開始。HPリニューアル。
2月24日放送の「相馬裕子のCHEERS!」放送内で、同年3月をもって番組の終了を発表した。
3月3日に女児を出産。
所属事務所のレーベル Go! West Recods の発足に参加する。
2017年3月にパートナーが立ち上げた飲食店の社長に10月に就任する。
あだ名・呼び名が複数あり、「姉御」「相馬ちゃん」「あじゃ」「そうまっち」「相馬社長」等と呼ばれている。
のほほんとした雰囲気で、のんびりした性格に見られがちであるが、自分の意見を明確に発言し、行動する快活な面を持つ。
趣味・特技も多く有する。イラストは、高校時代には漫画研究会に所属して芸術センスに長けており、プロ並の腕前を持っている。また、バイク、スキューバーダイビング、スカイダイビング、カートなどのスポーツにもチャレンジする。
猫好き。実家では絶えず猫を飼っていたためで、代々の飼い猫には「ミー」と名づけていた。
引越し回数8回を経験する、「引越し魔」である。
理想の男性は、遠くで大きく輝く六等星のような人(手塚治虫のブラック・ジャックの「六等星」に由来している)。
歌手デビューの契機は、「(アマチュアで)ライブハウスで歌うのは二十歳までだ。それ以降歌いたいならプロになれ。」という父親の発言であることを、1996年の斎藤慶子が司会を務める「音楽牧場」で明らかにしている。
芸能の交友関係としては、加藤いづみ、奥井亜紀、相沢友子、井上昌己、馬場俊英、吉川みき、古川昌義、広瀬香美、峠恵子、田原音彦、杉原徹 、つのだひろ等と親しく、「ライヴ『相馬図鑑』が厳しい興行ながら、周囲の人々に対しては感謝の言葉や気遣いを絶やさない暖かい人」との人物評を得ている。
アルバム『de light』の発売に関しては、メジャーレーベルから企画盤を断り、インディーズの第1弾としてリリースしている。
デビュー前の1991年4月から2013年3月まで何かのラジオのレギュラーを22年持っていた。
はいぱぁナイト 水曜日(通称・はい水)(KBS京都、1991年4月 - 1994年9月)
「CREATIVE COMPANY 冨田和音株式会社」(通称・冨カン)内のコーナー番組「相馬裕子・風の祭日」(CBCラジオ、1992年4月 - 1994年3月)
(TOKYO FM他でネット、1994年4月 - 1996年3月)
葉祥明美術館〜風の詩(CBCラジオ、1994年10月 - 1995年4月)
あなたとRAPPORT(FM愛知、1994年10月 - 1999年3月)
SOUND DISCOVERY(FM-FUJI、1996年10月 - 1997年3月)
相馬裕子のCHEERS!!(K-MIX、1996年10月 - 2013年3月31日)
ギャルポップセンセーション(東北放送、1997年4月 - )
相馬裕子5階1号室(Kiss-FM KOBE、2001年7月 - 9月)