近代能楽集
『近代能楽集』(きんだいのうがくしゅう)は、三島由紀夫の戯曲集。能の謡曲を近代劇に翻案したもので、国内のみならず海外でも舞台芸術として好評な作品群である。自由に時間と空間を超える能楽の特質を生かし、独自の前衛的世界を醸し出しているこれらの作品群は、写実的な近代演劇では描ききれない形而上学的な主題や、純化した人間の情念を象徴的に表現している。
1956年(昭和31年)4月30日に新潮社より刊行されたものには、「邯鄲(かんたん)」「綾の鼓(あやのつづみ)」「卒塔婆小町(そとばこまち)」「葵上(あおいのうえ)」「班女(はんじょ)」の5曲が収録され、1968年(昭和43年)3月25日刊行の新潮文庫版には、「道成寺(どうじょうじ)」「熊野(ゆや)」「弱法師(よろぼし)」の3曲を加えた全8曲が収録された。「源氏供養(げんじくよう)」という9作目も発表されたが、三島が自分の意思で廃曲とした。
翻訳版はドナルド・キーン訳(英題:Five Modern Noh Plays)をはじめ、イタリア(伊題:Cinque nō moderni)、フランス(仏題:Cinq nôs modernes)など世界各国で行われている。
三島由紀夫は少年時代から歌舞伎や能楽に親しんでいたが、近代能の創作動機については、明治・大正期の劇作家・郡虎彦が能の『鉄輪(かなわ)』『道成寺』『清姫』を原作そのままの時代の筋と、ホフマンスタール風なアレンジで近代的一幕物にしていたことからヒントを得たとし、自身の翻案意図との違いについては以下のように説明している。
能は舞台装置がほとんどなく、いわば「無の空間」で、何の制限も無しにドラマが展開されるが、三島はその感覚を取り入れ、一般的な近代劇とは異質な独自の新しい演劇世界を設定した。
なお、番外編として、1957年(昭和32年)に企画されたニューヨーク上演用に、『卒塔婆小町』『葵上』『班女』の3曲を繋ぐ場面を新たに創作し、構成・加筆して統一的な芝居にした『Long After Love』(邦題:恋を求めて幾年月)という3幕物の戯曲もある。タイトルは、〈恋のずっと後〉と〈恋を慕う〉という二つの意味を兼ねてつけられ、前者の意味は『卒塔婆小町』にあり、後者の意味は『葵上』と『班女』にある。また、『葵上』と『卒塔婆小町』の間にはさむものとして、狂言『附子』をアレンジした『附子(ぶす)』もある。この2曲は1957年(昭和32年)10月に創作された。
三島の近代能は、能を世界に紹介した、という点においてその功績は大きい。中でも『卒塔婆小町』への評価は国内と同様に高く、『班女』も海外で人気が高い。ドイツでも『邯鄲』が高く評価され、「三島ブーム」が起きた。
ドナルド・キーンは、郡虎彦の「近代能」は能の構造や空間を無視していたために「近代的」であったが「能」ではないとし、三島の能は原典の詞章や筋に拘ってはいないが、その伝統を受け継ぎ、翻案というよりも「能のココロにインスパイアされた新作」で、「すばらしい二十世紀の文学を拵えた」と解説している。
特に『卒塔婆小町』は、ドナルド・キーンも「日本の新劇の最高峰」と評しているように、総じて「傑作」と称されることが多く、詩人の台詞の〈やつと思い出した。うん。……さうだ、君は九十九のおばあさんだつたんだ〉では、時間の流れを逆転させ、80年先の「未来の記憶」が蘇るといった斬新な世界を創り出していると松本徹は解説している。
「邯鄲」(かんたん)は1950年(昭和25年)、雑誌『人間』10月号に掲載された。三島は、原典『邯鄲』との違いについて、〈解釈は一見顛倒してゐるが、それは生活感情が顛倒してゐるせいで、謡曲の作者も現代に生れてゐれば、かういふ主題の展開法をとつたであらう〉とし、現代化するにあたり主題の展開を変化させている。
18歳の次郎は、幼少の頃に自分の面倒をみて辞めて行った女中で乳母の菊の家を訪ねてみた。可愛がっていたお坊ちゃまとの10年ぶりの再会に喜ぶ菊。次郎は菊の家に邯鄲という里から来た枕があると噂で聞いてやって来たのだった。その不思議な枕は菊の家系が代々宝物にしていたもので、その枕で寝て夢から覚めると、何もかも虚しく馬鹿らしくなってしまうという。菊の旦那もその邯鄲の枕で寝てから家出してしまっていた。それ以来、菊の家の庭の花が咲かなくなってしまった。
人生が始まらないうちから、すでに世の中が馬鹿らしいと思っている次郎は、自分にはその枕の効き目はないことを試してみたかったのだった。次郎は邯鄲の枕で眠りについた。夢の中で次郎は美女や踊子たちに、ちやほやされるが冷たくあしらう。そして秘書も現われ、次郎は自分が社長であることを知らされた。しかし次郎は全財産を放り出し寄付したので、秘書の気回しで政治家となる。そしていつの間にか独裁者とされていた。しかし端から夢を生きていない次郎は夢の中で寝てばかりだった。
老国手に化けていた邯鄲の里の精霊は、このままでは、「現世のはかなさを知る」という教訓が次郎にもたらされないと考え、次郎を服毒死させて目が覚めるという筋書きに変えようとする。しかし次郎は、「夢のなかだって僕たちは自由です。生きようとしたって生きまいとしたって、あなたの知ったことじゃないじゃないか」と精霊の説教を聞き入れず、死ぬのを拒む。「邯鄲の枕」の教訓を与える任務が果たされないことに怒った精霊は、このまま次郎を生かして返すわけにはいかず、「あんたは一度だってこの世で生きようとしたことがないんだ。つまり生きながら死んでいる身なんだ」と迫るが、次郎は「僕は生きたいんだ」と言って毒薬をはねつけた。
朝、目が覚めた次郎を見た菊は、そこに変らない罪のない可愛らしい顔を見るが、亭主のように自分を見捨てて、さすらいの旅に出てしまうのかと不安になった。しかし次郎はずっと菊と一緒にここにいると誓う。そして辺りを見ると、庭の一面にきれいな百合や薔薇、桜草やすみれや菊の花々が咲いていたのだった。
1950年(昭和25年)12月15日 - 17日 東京・文学座アトリエ
演出:芥川比呂志。音楽:團伊玖磨
出演:久門祐夫、新村礼子、文野朋子、関山君子、醍醐弘之、奥野匡、芥川比呂志
※ 福田恆存作『堅塁奪取』と併演。
三島由紀夫「近代能楽集」上演委員会主催公演 II
1979年(昭和54年)6月5日 - 13日 東京・国立劇場小劇場
演出:串田和美。美術;横尾忠則。音楽:越部信義
出演:河内桃子、野村耕介、秋川リサ、四葉寿和子、笹野高史、野村万之丞
※ 『葵上』、『道成寺』と併演。
東京グローブ座特別公演「三島由紀夫メモリアル」蜷川カンパニー公演
1990年(平成2年)1月26日 - 30日 東京グローブ座、2月8日 - 27日 新神戸オリンタル劇場
演出:村井秀安
出演:松田洋治、松本留美、高沢順子、瀬下和久、青山達三
※ 『卒塔婆小町』と併演。
劇団昴公演 芸術祭主催公演「三島由紀夫近代能楽集」
1990年(平成2年)11月1日 - 12日 東京・三百人劇場
演出:西川信広
出演:後藤加代、山本陽一、北村総一朗、坂本長利、熊谷真美
※ 『綾の鼓』と併演。
※ 1991年(平成3年)1月9日にNHK衛星第二で舞台中継。
Alchemists' Lab. 公演
1993年(平成5年)7月8日 - 11日 東京・ジェルスホール
演出:N・フォースター
出演:本間充、三沢えり子、ほか
※ 英語上演。
「綾の鼓」(あやのつづみ)は1951年(昭和26年)、雑誌『中央公論』1月号に掲載された。原典の『綾鼓』は、最後まで庭掃き老人の女御に対する恨みや執着があるが、三島は幕切れの華子の台詞に〈美女の奢りと気位〉を終結させて現代化し、〈このセリフを言ふときの華子は、恋愛が約束する全世界以上のものを期待してゐる。恋が捧げうるすべてのものの、そのもう一つ先が、華子は欲しい。この奢りの前に、岩吉の亡霊も、万斛の怨みを抱いて破れ去るほかない〉としている。
恋が障碍によつてますます募るものなら、老年こそ最大の障碍である筈だが、そもそも恋は青春の感情と考へられてゐるのであるから、老人の恋とは、恋の逆説である。私が「綾の鼓」に着目して、その近代化を企てたのは、かうした主題の面白味に惹かれたからである。
そして老人は心の底深く恋の不可能を、諦念としてひそめてゐるが、恋された美女のはうは、いつかその諦念を打ちこはしてかからうとする。しかし老人には美女のそのやうな欲求が理解しがたい。愛される者の最高の驕慢が理解しがたい。この芝居の最後の一行の悲劇的離反の哀切さが、私の狙ひとするところであつた。
ビルの3階にある法律事務所で働く老小間使・本田岩吉は、真向かいのビル3階の洋裁店を訪れる華子に一目惚れをし、想いを寄せている。岩吉は事務員の加代子に、華子への恋文を毎日届けてもらい、もう100通になっていた。
ある日、その手紙を読んだ華子の取り巻きの客たちは、岩吉に音の出ない芝居用の、皮のかわりに綾が張ってある鼓を渡し、もし窓越しに鼓の音が届けば華子が想いを叶えるという悪戯を思いついた。そして窓から鼓と手紙を岩吉の窓へ投げ送った。華子はその悪戯を黙認していた。岩吉は喜び勇んで鼓を打つが、どこを打っても音は鳴らず、からかわれたことを知る。そして向かいの窓のあざけりの笑いを聞き、絶望して窓から身を投げた。
1週間後の深夜、岩吉の亡霊に呼ばれ、華子は洋裁店に来た。華子は岩吉が想い描いていたような貴婦人ではなく、元娼婦のような女だったが、岩吉の亡霊は再び華子への恋を証明するために鼓を鳴らす。鼓は鳴ったが、華子は「きこえません」と冷たくあしらった。岩吉の亡霊は鼓を打ち続けたが、100回目で諦め消え去って行った。そのあと華子は、「あたくしにもきこえたのに、あと一つ打ちさえすれば」とぽつり言う。
1952年(昭和27年)2月13日 - 14日 東京・三越劇場
演出:島田安行
出演:東野英治郎、山岡比佐乃、松本克平、成瀬昌彦、天野創治郎、平松淑美、川上夏代
※ レオンハルト・フランク作『チョコレート』と併演。
断紘会「円型劇場形式による創作劇の夕」
1955年(昭和30年)12月5日 東京・産経会館国際会議場
演出:武智鉄二
出演:観世静夫、桜間道雄、茂山七五三、茂山千之丞、野村万之丞、長岡輝子、岸田今日子、宮内順子
※ 能形式による公演。昭和30年度芸術祭参加。
※ アルノルト・シェーンベルク作曲『月に憑かれたピエロ』と併演。
文学座アトリエ第28回公演「三島由紀夫特集」
1957年(昭和32年)4月16日 - 25日 東京・文学座アトリエ
演出:戌井市郎
出演:福田妙子、小瀬格、飯田紀美夫、高木均、大久保和子、北見治一
※ 『大障碍』と併演。
※ 1957年(昭和32年)4月25日にNHKラジオ第二で『大障碍』とともに舞台中継。
1959年(昭和34年)4月1日 東京・ドイツ・クラブO・A・G
演出:ヘレン・マッカルパイン。作曲:黛敏郎
出演:ヘレン・マッカルパイン、ほか
※ 『班女』、『葵上』と併演。英語上演。
1962年(昭和37年)5月2日 - 26日 東京・新橋演舞場
演出:松浦竹夫
出演:水谷八重子、金田龍之介、大久保彰久、小柳修次、京塚昌子、光本幸子、大矢市次郎
※ 夜の部、川口松太郎作『女のあしおと』ほかと併演。
三島由紀夫「近代能楽集」上演委員会主催公演 I
1976年(昭和51年)7月3日 - 13日 東京・国立劇場小劇場
演出:石坂秀二。美術;金森馨
出演:高塚敏、加賀まりこ、上杉二美、英太郎、内田勝正、勝部演之、小竹外登美、楠田薫
※ 『卒塔婆小町』(3 - 6日)『綾の鼓』、『班女』(3日 - 13日)、『弱法師』(7日 - 13日)と連続公演。
※ キングレコードより1976年(昭和51年)12月、舞台録音のLPレコード発売。
※ 新潮カセットブック「近代能楽集(一)」として1991年(平成3年)6月、舞台録音のカセットテープ発売。
劇団昴公演 芸術祭主催公演「三島由紀夫近代能楽集」
1990年(平成2年)11月1日 - 12日 東京・三百人劇場
演出:酒井洋子
出演:久米明、森山潤久、中村雄一、伊藤和晃、水野ゆふ、山口小夜子
※ 『邯鄲』と併演。
※ 1991年(平成3年)1月10日にNHK衛星第二で舞台中継。
「卒塔婆小町」(そとばこまち)は1952年(昭和27年)、雑誌『群像』1月号に掲載された。三島は〈時間と空間を超越した詩のダイメンション〉を舞台に実現しようという近代能楽の試みに触れ、原典の『卒塔婆小町』を翻案した主題については、〈作者自身の芸術家としての決心の詩的告白〉だという点で『邯鄲』と同じとし、〈詩人のやうな青春を自分の内にひとまづ殺すところから、九十九歳の小町のやうな不屈な永劫の青春を志すことが、芸術家たるの道だと愚弄してゐるわけである」と語っている。
そして作品の意図について、〈現代における観念劇と詩劇とのアマルガム〉であるとし、台詞には〈無韻の詩〉が流れ、舞台には〈詩的情緒の醸成のもうひとつ奥に、硬い単純な形而上学的主題〉が存在しなければならないとしている。
夜の公園のモク(煙草の吸殻、類語はシケモク)拾いの老婆が、ベンチの恋人たちの邪魔をしながら拾ったモクを数えている。それを見ていたほろ酔いの詩人が老婆に声をかける。詩人は、ベンチで抱擁している若いカップルたちを生の高みにいると言うのに対し、老婆は、「あいつらは死んでるんだ」、「生きているのは、あんた、こちらさまだよ」と言う。
そのうち老婆は自分が昔、小町と呼ばれた女だと言い、「私を美しいと云った男はみんな死んじまった。だから、今じゃ私はこう考える、私を美しいと云う男は、みんなきっと死ぬんだと」と説明した。笑う詩人に老婆は、80年前、参謀本部の深草少将が自分の許に通ってきたこと、鹿鳴館の舞台のことを語り出す。
すると、公園は鹿鳴館の舞台に変貌し、舞踏会に招かれた男女が小町の美貌を褒めそやす。詩人(深草少将)は19歳の令嬢となった美しい小町とワルツを踊り、小町(老婆)の制止も聞かず、「何かをきれいだと思ったら、きれいだと言うさ、たとえ死んでも」と宣言し、「君は美しい」と言ってしまう。そして、「僕は又きっと君に会うだろう、百年もすれば、おんなじところで…」と言い死ぬ。
「もう百年」と老婆が言う。すると、再び舞台が公園のベンチに戻る。死んだ詩人は警官たちに運ばれ、99歳の皺だらけの老婆は、またモクの数を数えはじめる。
1952年(昭和27年)2月19日 - 25日 東京・文学座アトリエ
演出:長岡輝子
出演:長岡輝子、樋口迪也、奥野匡、松浦竹夫、福田妙子、ほか
1952年(昭和27年)11月11日 - 14日 大阪・毎日会館、11月21日 東京・桐朋学園講堂
演出:松浦竹夫
出演:丹阿弥谷津子、仲谷昇、北村和夫、加藤和夫、福田妙子、ほか
※ 榊原政常作『しんしゃく源氏物語』と併演。
1956年(昭和31年)3月13日 - 14日 大阪・産経会館
作曲:石桁真礼生。指揮;朝比奈隆。演出;武智鉄二
出演:木村四郎、桂斗伎子、浜田洋子、窪田譲、安則雄馬、伊勢川佳子
※ オペラ化
※ 谷崎潤一郎作『マンドリンを弾く男』と併演。
1958年(昭和33年)11月30日 東京・新橋演舞場
演出:青山圭男
出演:五条珠実、青山圭男、泉徳右衛門、五条雅巳、ほか
※ 舞踊劇化
三島由紀夫「近代能楽集」上演委員会主催公演 I
1976年(昭和51年)7月3日 - 6日 東京・国立劇場小劇場
演出:蜷川幸雄。美術;金森馨
出演:平幹二朗、寺泉哲章、宇田郁馬、青井陽治、石原昭宏、ほか
※ 『卒塔婆小町』(3 - 6日)、『綾の鼓』、『班女』(3日 - 13日)、『弱法師』(7日 - 13日)と連続公演。
※ キングレコードより1976年(昭和51年)12月、舞台録音のLPレコード発売。
※ 新潮カセットブック「近代能楽集(一)」として1991年(平成3年)4月、舞台録音のカセットテープ発売。
三島由紀夫「近代能楽集」上演委員会主催公演 III
1981年(昭和56年)7月7日 - 15日 東京・国立劇場小劇場
演出:竹邑類。美術;妹尾河童
出演:長嶺ヤス子、光田昌弘、森大河、宮木茂、今井敦、富田晃代、ほか
※ 舞踊劇化
※ 『源氏供養』、『熊野』と併演。
1989年(平成元年)4月5日 - 9日 東京・SPACE ZERO
演出:川村毅
出演:有薗芳記、坂本容志枝、岡義憲、ほか
※ 『葵上』と併演。
東京グローブ座特別公演「三島由紀夫メモリアル」蜷川カンパニー公演
1990年(平成2年)1月26日 - 30日 東京グローブ座、2月8日 - 27日 新神戸オリンタル劇場
演出:蜷川幸雄
出演:壌晴彦、井上倫宏
※ 『邯鄲』と併演。
プロツー・カンパニー公演
1990年(平成2年)11月3日 - 8日 東京・国立劇場小劇場、11月10日 - 11日 名古屋芸術創造センター、 11月13日 - 14日 大阪・サンケイホール、11月15日 大津市民会館、 11月17日 - 19日 横浜市旭区民文化センター・サンハートホール、11月23日 高崎・群馬音楽センター
演出:宮永雄平
出演:李麗仙、牛山茂、佐堂克実、上野綾子、岡部健、ほか
※ 『葵上』と併演。
※ 1991年(平成3年)1月12日にNHK衛星第二で東京公演を舞台中継。
1996年(平成8年)6月5日 - 23日 東京・PARCO劇場、6月26日 - 29日 大阪・メルパルクホール
演出:美輪明宏
出演:美輪明宏、岸本祐二、山田武、倉持一裕、斎藤真依、伊東知香、ほか
※ 『葵上』と併演。
万の会 第23回蝸牛の会
1997年(平成9年)11月12日 東京・国立能楽堂
演出:野村万蔵
出演:村松英子、野村良介、入江若葉、森田順平、山下光保、西本裕行、ほか
※ 能『卒塔婆小町』と併演。
2001年(平成13年)7月12日 - 14日 彩の国さいたま芸術劇場大ホール、 7月20日 - 21日 新潟・りゅーとぴあ新潟市民芸術文化会館劇場、 7月25日 - 27日 大阪・シアター・ドラマシティ、7月31日 - 8月12日 東京・Bunkamura シアターコクーン
演出:蜷川幸雄
出演:壌晴彦、横田栄司、清家栄一、塚本幸男、鈴木豊、新川将人、ほか
※ 『弱法師』と併演。
※ 2001年(平成13年)6月27日 - 30日 ロンドン・バービカン劇場で上演。
2002年(平成14年)4月5日 - 29日 東京・PARCO劇場、5月1日 富山・オーバード・ホール、 5月7日 仙台市民会館大ホール、5月8日 盛岡市民文化ホール大ホール、 5月11日 浜松・アクトシティ浜松大ホール、5月13日 - 14日 名古屋・愛知厚生年金会館、 5月16日 - 17日 福岡市民会館、5月18日 広島郵便貯金ホール、5月21日 - 25日 大阪・シアター・ドラマシティ
演出:美輪明宏
出演:美輪明宏、宅麻伸、木村彰吾、倉持一裕、仮屋ルリ子、高森由里子、ほか
※ 『葵上』と併演。
国立能楽堂11月特別企画公演「特集 小町」
2004年(平成16年)11月25日 - 26日 東京・国立能楽堂
演出:鴨下信一
出演:岸田今日子、茂山逸平、ほか
※ 朗読
※ 能『通小町』と併演。***
2017年8月17日 - 9月3日 新宿シアターモリエール
演出:倉田淳
出演:倉本徹、山本芳樹、関戸博一、仲原裕之、宇佐見輝、ほか
『卒塔婆小町』(NHKテレビ) 1958年(昭和33年)10月30日 木曜日 20:15 - 20:59
演出:梅本重信
出演:東山千栄子、高橋昌也、夏川大二郎、横森久、浜田寅彦、馬淵晴子、喜多道枝、高橋真子、杉田俊也、水島千明、ほか
※ プロローグに語り部として三島が出演。昭和33年度芸術祭参加。
ラジオ劇場『卒塔婆小町』(ニッポン放送) 1963年(昭和38年)9月15日
音楽:佐藤慶次郎
出演:細川ちか子、佐野浅夫、牧野義介、ほか
「葵上」(あおいのうえ)は1954年(昭和29年)、雑誌『新潮』1月号に掲載された。葵の死の結末は、能の『葵上』よりも、大元の原典である『源氏物語』の第9帖「葵」に沿っている。三島は主題について、ヒロインの〈嫉妬に集中させてゐる〉とし、〈殊にラストの、生霊と現身の電話の声とが交錯するところは、スリラー劇的な興味をねらつてゐる〉と説明している。
入院して毎夜うなされ苦しむ妻・葵のもとへ、美貌の夫・若林光が見舞いに訪れた。看護婦によると毎晩見舞いに来るブルジョア風の女がいるという。光が病室にいると、和服姿に黒い手袋をつけた六条康子が現れた。光と康子はかつて恋仲であった。毎夜、葵を苦しめていたのは嫉妬心に駆られた六条康子の生霊であった。康子(生霊)は光の気持ちを自分のほうへ向けようとする。
病室に、かつて2人で乗った湖上のヨットが現われ、康子は幸福だった昔の思い出を語り出す。その不思議な魔力によって、一瞬、妻の葵のことを忘れそうになった光だったが、葵のうめき声で我にかえり、康子の愛を拒絶する。康子は消えていった。
病室の光はふと思いついて、六条康子の家に電話をかけた。康子(生身)は電話に出て、ずっと家で寝ていたと言う。その時、病室のドアの外から、さっきの康子(生霊)が、忘れた黒手袋をとって頂戴と光に声をかけた。受話器をそのままにして光は病室から出て行った。そして受話器から康子(生身)の、「何の用なの? もしもし、光さん、もしもし」という声が響く中、突然、葵が苦しみ出し床の上に転がり落ちて死ぬ。
1955年(昭和30年)6月18日 - 23日 大阪・毎日会館、6月24日 - 25日 京都・弥栄会館、7月11日 - 24日 東京・第一生命ホール
演出:戌井市郎。音楽:黛敏郎
出演:北城真記子、神山繁、岸田今日子、井上靖子
※ 『只ほど高いものはない』と併演。
1959年(昭和34年)4月1日 東京・ドイツ・クラブO・A・G
演出:ヘレン・マッカルパイン。作曲:黛敏郎
出演:ヘレン・マッカルパイン、ほか
※ 『綾の鼓』、『班女』と併演。英語上演。
1963年(昭和38年)9月20日 東京・イイノ・ホール
演出:堂本正樹
出演:花柳滝二、森武久明、花柳京芙美、成田光子、ほか
※ 舞踊劇化
新宿文化プロデュース・アートシアター演劇公演 No.29
1967年(昭和42年)11月17日 - 12月2日 東京・アートシアター新宿文化
演出:堂本正樹
出演:楠侑子、真咲美岐、伊藤昌、亀石征一郎
※ 『熊野』と併演。昭和42年度芸術祭参加。
劇団浪曼劇場+ジァンジァン提携実験劇場公演「三島由紀夫の夕べ」
1971年(昭和46年)3月14日 - 25日 東京・ジァンジァン
演出:松浦竹夫
出演:丸山明宏、中山仁、三木マイ子、伊藤昌
※ 『船の挨拶』ほかと併演。
三島由紀夫「近代能楽集」上演委員会主催公演 II
1979年(昭和54年)6月5日 - 13日 東京・国立劇場小劇場
演出:高橋三千綱
出演:入江若葉、沢田亜矢子、芧野裕城子、光田昌弘
※ 『邯鄲』、『道成寺』と併演。
1988年(昭和63年)6月23日 - 7月3日 東京・三百人劇場、7月5日 京都府立勤労会館、 7月6日 - 7月7日 大阪・毎日ホール、7月9日 金沢・石川県文教会館ホール
演出:萩原朔美
出演:池端慎之介、長谷川初範、田根楽子、松下弥生
※ 『道成寺』と併演。
1989年(平成元年)4月5日 - 9日 東京・SPACE ZERO
演出・美術:川村毅
出演:川村毅、海老原洋之、有薗芳記、黒沢幸代、ほか
※ 『卒塔婆小町』と併演。
東京グローブ座特別公演「三島由紀夫メモリアル」 平岡紀子プロデュース ダンス・ネオ・ミシマ「エクリプス(月蝕) ―近代能楽集より」
1990年(平成2年)1月17日 - 21日 東京グローブ座
構成・演出・振付:竹邑類。製作;平岡紀子
出演:安達悦子、田島徹也、橋本さとみ、鈴木レイ子、前田清実、ほか
※ ダンス化。「三日月の章 ―葵上」として上演。
※ 『弱法師』のダンス化「新月の章 ―弱法師」と同時上演。
プロツー・カンパニー公演
1990年(平成2年)11月3日 - 8日 東京・国立劇場小劇場、11月10日 - 11日 名古屋芸術創造センター、 11月13日 - 14日 大阪・サンケイホール、11月15日 大津市民会館、 11月17日 - 19日 横浜市旭区民文化センター・サンハートホール、11月23日 高崎・群馬音楽センター
演出:茂山千之丞
出演:沢村藤十郎、佐野史郎、小林哲子、藤咲めぐみ
※ 『卒塔婆小町』と併演。
※ 1991年(平成3年)1月12日にNHK衛星第二で東京公演を舞台中継。
T.P.T 「THEATRE PROJECT TOKYO」Vol.11
1995年(平成7年)9月14日 - 27日、10月5 - 8日 東京・ベニサン・ピット、9月30日 - 10月3日 大阪・近鉄アート館
演出:デヴィッド・ルヴォー。通訳:児玉寿愛
出演:佐藤オリエ、堤真一、松本紀保、松浦佐知子
※ 『班女』と併演。平成7年度芸術祭参加。
1996年(平成8年)6月5日 - 23日 東京・PARCO劇場、6月26日 - 29日 大阪・メルパルクホール
演出:美輪明宏
出演:美輪明宏、宇崎慧、伊東知香、由良よし子、中山玲、高森由里子
※ 『卒塔婆小町』と併演。
2002年(平成14年)4月5日 - 29日 東京・PARCO劇場、5月1日 富山・オーバード・ホール、 5月7日 仙台市民会館大ホール、5月8日 盛岡市民文化ホール大ホール、 5月11日 浜松・アクトシティ浜松大ホール、5月13日 - 14日 名古屋・愛知厚生年金会館、 5月16日 - 17日 福岡市民会館、5月18日 広島郵便貯金ホール、5月21日 - 25日 大阪・シアター・ドラマシティ
演出:美輪明宏
出演:美輪明宏、宅麻伸、仮屋ルリ子、高森由里子、中山玲、小松花奈子、ほか
※ 『卒塔婆小町』と併演。
2013年8月3日~4日 韓国における初の三島由紀夫の上演  Miryang Perfoming Arts Festival2013公式招聘
2013年8月8日~11日 チョンチュンアビ・アートホール(釜山)
2013年8月15日~18日 第七秘密基地
演出:金世一  出演:美加里、泉陽二、久保庭尚子、李知映
文芸アワー『葵の上』(日本テレビ) 1962年(昭和37年)8月10日 金曜日 22:00-22:30
演出:戌井市郎、梅谷茂。音楽:黛敏郎
出演:北城真記子、神山繁、稲野和子、伊藤幸子
「班女」(はんじょ)は1955年(昭和30年)、雑誌『新潮』1月号に掲載された。原典『班女』のシテの〈豊かな表現〉について三島は、〈孤独なままで、その感情の振幅だけで、劇を作り上げて〉いて、〈心理解剖もせず、分析もせずに、捨てられた女の嗟嘆が、そのまま劇的クライマックスまで、持つて行かれてしまふのである〉と賛嘆している。
そして同じような性質を持つヒロインが描かれた『欲望という名の電車』の〈アメリカの色きちがひ〉と比し、〈日本中世の色きちがひ〉は〈品格〉があるとして、近代劇の狂女は他の登場人物と〈おなじ次元の上で対立を余儀なくされる〉が、『班女』の狂女は、〈他の登場人物の住んでゐる世間から、狂気によつて高く飛翔した。あるひは深く沈潜した、一種の神なのであつた〉と解説している。
また、自作の『班女』にも愛着があるとし、そのシテには、リルケの『マルテの手記』で描かれているポルトガルの尼僧などの「愛する女性」の面影、リルケが描いたサフォーの女性イメージを重ねたとしている。
さらに、〈小さくても完全なものには、巨大なものには、求められない逸楽があり、必ずしも偉大でなくても、小さく澄んだ崇高さがありうる〉と前置きした上で、〈原曲の意図も、拙作の意図も、捨てられた狂女の心にひそむこの小さな崇高さと、小さな秘密の逸楽の表現にある〉としている。
画家志望の40歳の女・本田実子は不安であった。彼女の家に住まわせている美女・花子の古風なロマンスのことが新聞記事になってしまったからだ。花子はかつてひとりの男・吉雄を愛し、扇を交換した。いつか会えることを願って駅のベンチで男を待ち続けているうちに狂気に陥ってしまっていた。