超獣戦隊ライブマン
ビアスを尊敬していたが、やがて「所詮は地球人」とビアスを見下すようになり、遂には第43話で自分の優秀さを示すために自らの不滅の生命エネルギーで倒されても何度でも蘇る頭脳獣ギルードヅノーを開発しライブマンを倒そうと目論むが、その過程で本人も想像だにしなかった正体を露呈してしまう。
その正体はブッチーともどもビアスが弟子たちの競争心を煽るべく作り上げたロボットであり、本人たちもその事実は知らなかった。最後には何度もギルードヅノーを蘇らせているうちにオーバーロードを起こしてメカの正体を露呈し、自身に何が起きたのかもわからないまま爆発し最期を遂げた。
デザインは荻原直樹が担当。正体がロボットであるという設定は後付であり、デザイン段階では考慮されていない。
第22話より登場。ビアスの名を聞き、弟子入りするためにギターラヅノーを引き連れやって来たチブチ星の天才。語尾にはよく「だす」が付く。同じ宇宙人であるギルドスと行動を共にすることが多い。得意技は目玉を飛ばして攻撃する目ん玉リボルバー。
陽気な性格で、歌と踊りが大好き。光GENJIの「パラダイス銀河」の替え歌を披露、EDではローラースケートの腕前も見せている。戦闘時はローラースケートとグローブを装備しライブマンと戦う。
彼にもギルドス同様の思いがけない秘密が隠されていた。最後にはギルドスの死がきっかけで自らの秘密-ケンプらの競争相手としてだけ作り出された存在ということを知って自暴自棄に陥り、自分が作った頭脳獣ボーソーヅノーを率いて無差別破壊を始める。そしてその心中の悲しみを察しためぐみの優しい言葉に心を開くが、その直後ビアスに自爆スイッチを作動させられ、めぐみに手を振りながら別れを告げ、爆発した。
デザインは荻原直樹が担当。
第2話より登場。大教授ビアスがボディーガードとして製作したアンドロイド。ガッシュガンを武器とし、ビアスの身辺警護を使命とする。第47話から第49話では長剣も用いた。ビアスへの忠誠心は不動であり、他の幹部たちが次々と脱落あるいは離反する中でもビアスを最後まで守り続け、最終話では崩壊するヅノーベースの中でビアスを看取った。崩落するヅノーベースの中、機材の爆発を「地球征服をお祝いする花火」と曲解し死に行くビアスを安心させ、「ビバ!ビアス!」と称えながら運命を共にした。
目から放射するカオスファントムエネルギーで頭脳獣を誕生させ、所持している大型エネルギー砲・ギガファントムで頭脳獣を再生・巨大化させる頭脳獣以外の生物も生きたまま巨大化できることがオブラーによって実証されているが、その対象となった、恐竜ゴンは巨大化に耐えきれず、等身大に戻って死亡した。。また、ケンプたちですら遠く及ばぬほど非常に高い戦闘力や巨大ダンプカーを押し返すほどのパワーを誇り、単独でライブマンや他のボルトの幹部と互角以上に渡り合う。
その右目はビデオアイともなっており、ヅノーベースの爆発によって頭だけになって飛ばされ、ボルトの記録をライブマンに見せた後、地割れに呑み込まれた。
デザインは新貝田鉄也郎が担当。
第2話より登場。ボルトの幹部たちビアス自身が独力で設計する場合もある。がそれぞれの作戦コンセプトに基づいて設計し、人工的に作られた頭脳核にカオスファントムエネルギーを照射し、カオスが作られる状況にある原子などと融合することによって新しい生命が創造・扶養される生体兵器第2話でケンプが勇介に対して説明しているシーンがある。。通常は一度撃破されても、ガッシュのギガファントムにより再生・巨大化する。
一部には最初から巨大な姿で出現したものや、ビアスの指輪など、ギガファントム以外の手段で巨大化したものもいる。
ボルトの戦闘用ロボット兵。移動の時は両手を広げた状態で移動する。武器は鞭にもなるスティック書籍によっては銃にもなる斧、ロープや剣、マシンガンにもなる万能武器と記載している。。頭部はスピーカーを装着できる他、ビームによる攻撃も可能。白い仮面の下には不気味な機械が蠢く。初期では頭や手が切断されてもその切断部位が活動を続けて標的を攻撃する力を持ち、まだ戦いに慣れていなかったライブマンを苦戦させた。
デザインはいちごはうすが担当。
第4話より登場。ジンマーが人間に擬態した姿。マゼンダの作戦で人間社会に潜伏して行動する。攻撃を受けるなどの強い衝撃を受けると擬態が解け、外見がジンマーに戻ってしまう。
武装頭脳軍ボルトが拠点とする宇宙ステーション。普段は地球の軌道上にあり、ビアスの指輪による操作で遠隔攻撃などを行うことができる。内部には幹部たちの居住・研究施設のほか、「千点頭脳」を保管するヅノールームが設けられている。
最終決戦ではレッドファルコンの侵入を許し、さらに彼の救出に向かったスーパーライブロボの体当たりで墜落。千点頭脳を失い瀕死のビアスが再度離陸を試みるも、既に機体は離陸に耐えられる状態ではなく、ビアスと共に崩壊を迎えた。
武装頭脳軍ボルトの戦闘機で、前部が三つ叉のツメのように、後部が蛇のようになっている。地上や水中でも移動でき、その際には蛇状の後部を折り曲げて変形する。武器はビーム砲。モチーフはぼうふらである。
ボルトUFO"出典"『全怪獣怪人 上巻』では、名称を飛行メカと記載している。
ガッシュが主に操縦するデルタ型宇宙船で、主に幹部の移動の際に用いられる。ボフラー戦闘機とは異なり戦闘には直接関わる機体ではないため、装備についても作中特に登場せず、登場頻度も決して高いわけではない。
ボルトの科学力の粋を集めた最強兵器。ボルトの一大プロジェクト「ギガ計画」の集大成として建造された、黒い騎士のような姿の巨大ロボットで、ビアスに出された課題を最初に達成したケンプが操縦者だったが後にアシュラにその座を譲ることとなる。コックピットは額部分に設けられている。
武装は胸部左右から放つビーム砲、三叉の刃を持つ槍状の剣、左腕に固定された盾、左右の胸部と腹部から放つ光線から生成する拘束リング・ギガフィールド。武装以外でも高い耐久性を有するスーパーギガゾメタル製のボディ、動力のギガスーパーエネルギーが生み出す絶大なパワーなど、機体そのものも高いポテンシャルを備えている。
初戦でライブロボを一蹴し、ギガフィールドで空中磔の刑にした。ライブボクサーとの戦闘でも圧倒するがピストンライブパンチで弾き飛ばされた際にライブロボとぶつかったショックでギガフィールドに囚われる。ビアスの指輪からの光線で拘束解除されたのち、アシュラの操縦でライブロボと再戦するが、その最中に生じた電磁波の影響で一時的に動けなくなり、最終的には初合体を果たしたスーパーライブロボのスーパービッグバーストで倒された。
デザインは新貝田鉄也郎が担当。ラフデザインではライブロボに対抗して胸にドラゴンの顔がついていたが、主人公っぽくなるため却下された。造型ではスーパーライブロボと並べた際に見劣りがしないよう高下駄が追加され、襟元や肩などのレリーフをより強調する方向でアレンジが加えられている。
世界中から選りすぐりの頭脳を集め、人類科学の発展と地球の平和と未来のための人材を育てる目的として、様々な分野の科学者を養成し、育て上げる組織として国連科学省によって設立され、星博士を中心に運営されていた教育機関。
物語の冒頭で武装頭脳軍ボルトの2度の襲撃を受け壊滅、星博士を始めとする職員・生徒たちもその大半が命を落とした。混乱を防ぐため国連の意向により、表向きにはアカデミア島は突然の海底火山の爆発で壊滅したことにされたその2年前の卓二と麻理の死も、やはり実験中の事故死として処理されている。。
襲撃の後、アカデミア島は再建されぬまま作品外での描写ではあるものの、『ゴーカイジャー』に丈が客演した際に、再建されたアカデミアが登場している。廃墟の島へと変貌し、島中にはボルトの2度の襲撃により命を落とした科学アカデミアの生徒・職員の墓標が一面に並ぶ有様となっていたが、一部のメカニズムは生き残っており、アカデミア中核ともいえるスーパーコンピューターの予期せぬ作動が、ギガボルトに苦戦するライブマンを救ったのみならず、そこから得られたデータがギガボルト打倒に繋がった。
科学アカデミアが開発・製作した最新鋭の宇宙船。コックピットには、卓二と麻理の写真も置かれていためぐみが星博士に、「2人が乗りたがってたから写真だけでも乗せてあげてほしい」と嘆願したことで実現した。。アカデミアの選抜メンバーを乗せて打ち上げられたが、ボルトの襲撃を受けて大破・炎上。乗組員は全員死亡した。
科学アカデミアが開発した宇宙船・スペースアカデミア号の船外活動を目的に研究していたスーツ。後にライブマンとなる3人はこのスーツを基に2年かけて改良を重ね、ライブマンの強化スーツ・ライブスーツが完成した。
スーツの装着実験には専用装置が使われ、卓二と麻理が装着のために装置に入ったが、多大な負荷に耐え切れず爆発した。だがスーツの装着には成功し、爆発で屋外に飛ばされた2人も無事だった卓二のスーツには鳥のイラストが、麻理のスーツには犬のイラストがそれぞれ胸に貼り付けられていた。。
主演の戦隊メンバーには、当時俳優・歌手として知名度のあった嶋大輔が天宮勇介役に、森恵が岬めぐみ役にそれぞれ起用された"出典"ほか、大原丈役には、当時まだ駆け出しの新人ながら「魅力が十分ある」とのことから前作『光戦隊マスクマン』にゲスト出演した西村和彦が起用されている。またボルト側には前々作『フラッシュマン』で幹部役だった中田譲治、広瀬匠が起用された。
天宮勇介 / レッドファルコン - 嶋大輔
大原丈 / イエローライオン第37話などではスーツアクターも一部担当。 - 西村和彦
岬めぐみ / ブルードルフィン - 森恵
矢野鉄也 / ブラックバイソン - 山口正朗(第28 - 49話)
相川純一 / グリーンサイ - 河本忍(第29 - 49話)
月形剣史 / ドクター・ケンプ - 広瀬匠(第1 - 48話)
仙田ルイ / ドクター・マゼンダ - 来栖明子(第1 - 47話)
尾村豪 / ドクター・オブラー - 坂井徹(第1 - 3、19 - 21、41、46、47話)
嵐 / ドクター・アシュラ - 岡本美登(第11 - 25、27 - 46話)
矢野卓二第5、29、30話のオープニングクレジットでは「卓二」。 - 堀広道(第1、5、8、29、30話)
相川麻理第29、30話のオープニングクレジットでは「麻理」。 - 林優枝(第1、8、29、30話)
大教授ビアス - 中田譲治
星博士 - 伴直弥(第1、2話)
平野玲子(第2話)
警備員"noname" - 小寺大介(第4話)
お婆ちゃん"noname" - 大川万裕子(第4話)
武志 - 多賀啓史(第5話)
庄三郎 - 高杉哲平(第6、7話)
健一 - 飯塚亮平(第6、7話)
飼育員"noname" - 遠矢孝信(第7話)
俊介 - 大松剛(第9話)
ゆかり - 柏木直美(第9話)
店員 - 水森コウ太(第9話)
警官 - 中島実(第9話)
真也 - 江川芳文(第10話)
陽子 - 川島光代(第10話)
タナカ - 樋口悟郎(第12話)
令子 - 重裕子(第17話)
晴子 - 西原玲子(第17話)
豪の母 - 宗方奈美(第19 - 21話)
幼少時代の豪"noname" - 中野聡彦(第19 - 21話)
コウジ - 山中一希(第25、26話)
マモル - 井上豪(第25話)
ケンタ - 藤田一夫(第25話)
タツオ - 斉藤寿(第25話)
ユカリ - 下田幸美(第26話)
岬与一郎 - 島田順司(第27話)
ドロテ博士"noname" - ドロテ(第30話、特別出演)
丹地マイ"noname" - 染谷浜子(第32話)
カズオ - 伊藤祐一郎(第33話)
ミク - 岡谷章子(第34話)
ミノル"noname" - 新井昌和(第36話)
史郎 - 松浦隆(第40話)
由紀 - 湯原弘美(第43話)
翔 - 青戸昭憲(第43話)
少年王ビアス - 石関賢太郎(第48、49話)
コロン - 高坂真琴
オブラー - 森篤夫(第1 - 21話)
ギルドス - 斉藤茂(第19 - 43話)"noncredit"
ブッチー - 神山卓三(第22 - 44話)
ガッシュ - 日下秀昭
ナレーター - 桑原たけし
ガードノイド・ガッシュ役の大藤直樹は本作品で初めてレギュラーキャラクターを担当した。また、ブラックバイソン役の石垣広文も本作品で初めてヒーロー役を担当した。
レッドファルコン"出典" - 新堀和男
イエローライオン"出典" - 赤田昌人
ブルードルフィン"出典" - 蜂須賀祐一
ブラックバイソン"出典"、ブッチー - 石垣広文
グリーンサイ - 蜂須賀昭二
コロン - 渡辺元子
ガードノイド・ガッシュ - 大藤直樹
ジンマー兵 - 竹内康博、今井靖彦
その他 - 清家利一、神尾直子
脚本・監督・デザインについては前作と顔ぶれは全く変更がないが、劇伴音楽のみ矢野立美が三度起用されている。またシリーズ草創期より演出陣に名を連ねていた山田稔が、自らの病を理由に本作品の第11話を最後に完全に現場から引退、以降監督は長石多可男と東條昭平の2人だけでほぼローテーションを組んでいる。
主題歌の作曲を手がけた小杉保夫は、本作品がシリーズ初参加であり、以後『爆竜戦隊アバレンジャー』に至るまで、ロボットソングを中心に多くの楽曲を手がけることとなった。また作詞担当の大津あきらは歌謡曲畑からの起用であり、これ以降東映特撮にもたびたび詞を提供している。
プロデューサー - 宇都宮恭三(テレビ朝日)、鈴木武幸(東映)
原作 - 八手三郎
連載 - テレビマガジン、てれびくん、テレビランド
脚本 - 曽田博久、藤井邦夫、井上敏樹
音楽 - 矢野立美
アクション監督 - 竹田道弘(ジャパン・アクション・クラブ)
監督 - 長石多可男、山田稔、東條昭平
撮影 - いのくままさお
照明 - 斉藤久
美術 - 山下宏
キャラクターデザイン - いちごはうす、荻原直樹
イラスト - アトリエ雲(第2話まで)、赤坂徹朗、薄永俊之、野口竜、サトージュン
ヒーロー&メカニックデザイン - プレックス
録音 - 石川孝
効果 - 大泉音映
選曲 - 村田好次
編集 - 山口一喜、伊吹勝雄
製作担当 - 山本康郎
進行主任 - 室橋忠、奈良場稔
計測 - 黒須健雄
記録 - 斉藤りさ、高山秀子、石川和枝、小林みどり、松葉勢津子
助監督 - 諸田敏、渡辺勝也、斉藤博士
製作デスク - 須田啓一、岩永恭一郎
装置 - 東映美術センター
操演 - 船越幹雄
美粧 - サン・メイク
衣裳 - 東京衣裳
装飾 - 装美社
企画協力 - 企画者104
造型 - 前沢範
キャラクター製作 - レインボー造型企画
合成 - チャンネル16
現像 - 東映化学
車輌協力 - MAZDA
オートバイ協力 - SUZUKI
ビデオ合成 - 東通ecgシステム(前岡良徹、近藤弘志、柳田正憲、鈴木康夫)
撮影協力 - 鴨川シーワールド、スポーツランドSUGO、川口市立グリーンセンター、光ヶ丘ライフステーションIMA、会津若松市、房総風土記の丘
(株)特撮研究所
操演 - 鈴木昶、尾上克郎
撮影 - 高橋政千
美術 - 三池敏夫
照明 - 林方谷
特撮監督 - 矢島信男
制作 - テレビ朝日、東映、東映エージエンシー
歌手でもある嶋大輔が主題歌を歌っているが、出演者が主題歌を歌ったのはシリーズ初である。また、同じく歌手だった森恵も挿入歌・「スパーク! 海へ」を歌っている。
シリーズとしては初めて音楽担当者が主題歌・挿入歌の制作に参加していない。当初は音楽担当の矢野立美に主題歌の依頼もあったが、矢野は多忙のためこれを辞退した。
オープニングテーマ「超獣戦隊ライブマン」(日本コロムビア CK-805)
作詞:大津あきら / 作曲:小杉保夫 / 編曲:藤田大土 / 歌:嶋大輔
イントロ部分のシャウトは、作曲の小杉によるものである。
メンバー増員に伴いキャスト紹介の尺を延長したのに合わせて、第30話からアウトロが少しだけ長くなった。これと同時にタイトルロゴのファルコン・ライオン・イルカのレリーフは削除され、番組のタイトルは画面下3分の2にのみ表示される。また、音のピッチも若干上げられている。
『百獣戦隊ガオレンジャーVSスーパー戦隊』では、レッドファルコンを含むドリーム戦隊の戦闘シーンで挿入歌として使用されていた。
エンディングテーマ「あしたに生きるぜ!」(日本コロムビア CK-805)
作詞:大津あきら / 作曲:小杉保夫 / 編曲:藤田大土 / 歌:嶋大輔
生ブラスを廃しシンセによる打ち込みを前面に押し出したアレンジやサンプリングボイスをフィーチャーするなど、サウンド的には当時日本でも流行しつつあったユーロビートの要素を取り入れている。
第27話、第32話では戦闘時のBGMとしても使用された。
最終回では『超新星フラッシュマン』で導入されていた「エンディングを本編に組み込む」という方式が改めて取られ、ボルトとライブマンの戦いを振り返る映像をバックにスタッフロールが流された。この方式は次作以降も一部の年を除いて毎年継続している。
「進め! ライブマーチ」
作詞:園部和範 / 作曲:Frankie T. / 編曲:石田勝範 / 歌:茅弘二、こおろぎ'73、SHINES
「Knock! 熱狂のライブ」(第12話)
作詞:只野菜摘 / 作曲:小杉保夫 / 編曲:石田勝範 / 歌:茅弘二
「美しきドリーマー」(第16話)
作詞:大津あきら / 作曲:小杉保夫 / 編曲:石田勝範 / 歌:嶋大輔
「ダッシュ! ライブロボ」(第12・16・17・23・27・32話)
作詞:八手三郎 / 作曲:小杉保夫 / 編曲:藤田大土 / 歌:茅弘二
「正義は不滅さ、ライブマン」
作詞:園部和範 / 作曲:池毅 / 編曲:藤田大土 / 歌:茅弘二、こおろぎ'73、SHINES
「スパーク! 海へ」(第22話、44話)
作詞:只野菜摘 / 作曲:Frankie T. / 編曲:藤田大土 / 歌:森恵
「ライブ・センチュリー 〜俺達の新世紀〜」
作詞:園部和範 / 作曲:松田良 / 編曲:藤田大土 / 歌:茅弘二
「ホップ・ステップ・ラブジャンプ!」(第13話)
作詞:森由里子 / 作曲:池毅 / 編曲:石田勝範 / 歌:高坂真琴
「負けん気満点! ライブマン」
作詞:園部和範 / 作曲:池毅 / 編曲:吉田明彦 / 歌:茅弘二、SHINES
「ライブボクサーの歌」(第36話、44話)
作詞:八手三郎 / 作曲:小杉保夫 / 編曲:藤田大土 / 歌:茅弘二
スーパーライブロボの活躍シーンではインストゥルメンタル版が使用されている。
劇伴には、ムソルグスキーの展覧会の絵に影響を受けたと思われる曲がBGMとして使用されている。例えば、頭脳獣が巨大化する際にかかる曲ではバーバヤーガの小屋をアレンジした曲が使用されている。
他にも対ギガボルト戦のBGMではホルストの「火星」(組曲 惑星より)のオスティナートをほぼそのままの形で用いた曲本番組の製作・本放送当時、「火星」は製作国である日本において著作権の保護期間中であった。など、クラシック音楽を意識した作りとなっている。
クラシック以外では第10話で村松健の「NEW YORK, CLOUD 9」、第34話で矢沢永吉の「時間よ止まれ」、第44話で光GENJIの「パラダイス銀河」が使用された。このうち、矢沢の楽曲の選曲は、監督・長石多可男が矢沢の大ファンであることによる。
第47話「千点頭脳! マゼンダ!!」などでは、選曲の村田好次が過去に担当した『百獣王ゴライオン』(音楽:武市昌久)の劇伴も流用されている。
音楽を担当した矢野立美は、後年のインタビューで当時は多忙であったため、本作品についてはほとんど憶えていないと述べている。
関東広域圏:テレビ朝日 ※キーステーション
北海道:北海道テレビ放送
青森県:青森放送
岩手県:IBC岩手放送
宮城県:東日本放送
秋田県:秋田放送
山形県:山形放送
福島県:福島放送
新潟県:新潟テレビ21
富山県:北日本放送
福井県:福井テレビ
山梨県:山梨放送
長野県:テレビ信州
静岡県:静岡けんみんテレビ(現:静岡朝日テレビ)
中京広域圏:名古屋テレビ放送
近畿広域圏:朝日放送(現:朝日放送テレビ)
※6日遅れの時差ネット・金曜17:30-17:55
鳥取県・島根県:日本海テレビ
広島県:広島ホームテレビ
山口県:テレビ山口
徳島県:四国放送
香川県・岡山県:瀬戸内海放送
愛媛県:愛媛放送(現:テレビ愛媛)
高知県:テレビ高知
福岡県:九州朝日放送
長崎県:長崎放送
熊本県:テレビ熊本
宮崎県:宮崎放送
鹿児島県:鹿児島放送
沖縄県:琉球放送
2005年2月 - 8月(「スーパー戦隊ワールド」枠)
2007年6月 - 8月(「アンコールアワー」枠)
2013年4月 - 11月同年6月 - 7月は休止。
2015年11月9日 - 11月26日映画『仮面ライダー×仮面ライダー ゴースト&ドライブ 超MOVIE大戦ジェネシス』公開記念。
12月11日(全話一挙配信)
東映特撮 YouTube Official
Amazon Prime Video…有料配信中
いずれも発売元は東映ビデオ。
本作品の第44話を再編集したHEROクラブのビデオ『戦隊スーパーバトルファイル』がリリースされている。前出のエピソードの他に次回作『高速戦隊ターボレンジャー』の第39話と、『地球戦隊ファイブマン』の第3話の再編集版も収録されている。
DVDは2011年12月9日から2012年4月21日にかけて、全5巻がリリースされた。各巻2枚組、10話(第1巻のみ9話)収録。テレビシリーズ全話収録のソフト化はこれが初であり、イエローライオン・大原丈を演じた西村和彦は、DVD第2巻付属のブックレット内のインタビューで「(放送からソフト化まで)23年は長すぎますよ(笑)」と語っている。
放送終了から30年経過した2019年には、廉価版DVD「超獣戦隊ライブマン DVD COLLECTION」全2巻が同時発売された(各巻5枚組、Vol.1は24話、Vol.2は25話収録)。Vol.1にはレッドファルコン・天宮勇介を演じた嶋大輔、Vol.2にはブルードルフィン・岬めぐみを演じた森恵の新規インタビューが、それぞれのブックレットに掲載されている。
細井雄二作画でテレビランドに連載、単行本は大都社Stコミックスより1999年に刊行。
10大戦隊集合 頼むぞ! ターボレンジャー
『高速戦隊ターボレンジャー』の第1話として放送された特別編で、ライブマンの5人が登場。
『未来戦隊タイムレンジャー』第51話として放送された特別総集編。タイムレンジャー5人がタイムジェットで本作品の世界を見に来たという設定で、本作品の映像が流用されている。
テレビシリーズ第30話にて丈とスーパーライブロボが登場。
テレビシリーズ第29話にてスーパーライブロボが登場している。
歴代スーパー戦隊が5人一組のチームごとにトーナメント戦で対戦する。ブルードルフィンが「射手チーム」として「剣豪チーム」のドギー・クルーガーと対決。惜しくも敗れる。
『百獣戦隊ガオレンジャー』のスーパー戦隊Vシネマ作品で、レッドファルコン/勇介とジェットファルコンが登場している。
ライブロボが登場。
ジンマーが登場。
レッドファルコン、イエローライオン、ブルードルフィンが登場。3人でライブマンの名乗り(個別名乗りはなし)も披露している。
レッドファルコンが登場。声は嶋大輔が演じている。
『機界戦隊ゼンカイジャー』の劇場作品。レッドファルコンが登場。