ロマンチスト・エゴイスト
ロマンチスト・エゴイスト
『ロマンチスト・エゴイスト』は、ポルノグラフィティの1作目のオリジナルアルバム。2000年3月8日にSME Recordsよりリリースされた。
ポルノグラフィティの1stアルバム。収録曲のほとんどはインディーズ時代(1994年 - 1997年)とメジャーデビュー前(1997年 - 1999年)に制作され、どれも｢シングル化を目指して全力で作った曲｣である。そのため本作はポルノグラフィティのアイデンティティを詰め込んだインディーズベストとも言えるアルバムとなっており、デビューシングル「アポロ」、本作のリードシングル「ヒトリノ夜」など、全13曲が収録されている。
ブックレットはフォトブックレットとなっており、初回仕様のみメンバーフォトポストカードが封入されている。歌詞・クレジットは封入されている1枚の紙に記載されており、歌詞・クレジット、ケースの裏の収録曲、CDのレーベル面(表)の文字はメンバーの手書きによるもの。
2016年に開催されたlove up! 会員限定ライヴイベント『FANCLUB UNDERWORLD 5』では、本作の全収録曲を収録順に披露した。
全編曲:ak.homma 60:12
Jazz up
軽快なブラスが入ったリズム&ブルース的ポップロックチューン。
大阪でのインディーズ時代からの楽曲で、1996年2月頃に配布されていたカセットテープ『porno graffitti』にも収録されていた。本作への収録にあたって歌詞が大きく変更され、生のブラスが加えられている。
1stアルバムのオープニングナンバーということで「なにか特徴があった方がいい」という考えから、冒頭にはメンバーの喋り声が入れられている。この喋り声は、1本のマイクの前でメンバーが家業やあだ名について話している音声をミックスしたもので、岡野の「まじで?」の一言から外国人の笑い声に繋がる。
歌詞中に登場する「土生港」はメンバーの故郷・因島に実在する港である。同じく歌詞中に登場する「mother's sky」とは、新藤の造語で子宮という意味である。
ライヴではインディーズ時代からオープニングナンバーの定番であり、本作1曲目への収録は暗黙の了解とのこと。デビュー後のライヴでは2001年頃を境に披露されることが減っていったが、自身初の東京ドーム公演『東京ロマンスポルノ'09 〜愛と青春の日々〜』では久々にオープニングナンバーとして披露された。
Century Lovers
「100年(世紀)と1000年の恋」がテーマの楽曲で、ベストアルバム『PORNO GRAFFITTI BEST RED'S』にも収録された。
デビュー曲及びシングル候補でもあったが、「モーニング娘。の『LOVEマシーン』に似過ぎた」という理由からアルバム曲として発表された「LOVEマシーン」のリリースは1999年9月9日であるが、同年3月頃に本楽曲はレコーディングされているため、岡野曰く「僕らのほうが前からフーフー言ってました(笑)」。シングル化を止めたのは、新藤曰く「そのことでヘンな色眼鏡かけられて見られるのもどうかなと思ったから」。。
歌詞中に登場する「ディラン」はボブ・ディランを指し、「答えは風に舞ってる」は「Blowin' In The Wind」の歌詞からの引用。「ジョン」はジョン・レノンを指し、「愛とは―愛されたいと願うこと」は「Love」からの引用である。
ライヴの定番曲で、演奏前には「Before Century」と呼ばれるコールアンドレスポンスが行われることが多い当初は「Before Century」という名称はなかったが、2005年頃に命名された。この名称は公式サイトやライヴDVD/Blu-rayでも使用・記載されている。また、「『Before Century』のあとに『Century Lovers』に行かなくても盛り上がるのではないか?」というアイデアから、「Before Century」の後に他の楽曲を演奏することもある。。このコールアンドレスポンスは岡野曰く「会場が一体になるための儀式」で、岡野の「Everybody Say?」という声かけに対し後に3rdシングル『ミュージック・アワー』に収録されたライヴ音源で確認できるように、当初の岡野の声かけは「Everybody、みんなで声出せ!」であったが、遅くとも2004年頃から「Everybody Say?」に変更されている。『"NIPPONロマンスポルノ'19 〜神vs神〜"』ではこの旧バージョンの声かけが久々に行われた。、オーディエンスが「フーフー」とファルセットで答えるのが基本的なスタイルである。「Before Century」の長さは固定されておらず、岡野のさじ加減次第で長さが変わるため、サポートメンバーのnang-changは音源を10分以上用意しているという。
元阪神タイガースの関本賢太郎が長らく使用していた登場曲「エブリバディ・セイ」は、ポルノグラフィティが提供したもので、「Before Century」が基となっている。球場では岡野の『Everybody Say?』という呼びかけに対し、阪神ファンが「関本!」とコールする。
ヒトリノ夜
2ndシングル。
ライオン
大阪でのインディーズ時代からの楽曲で、1996年の作品『porno graffitti』『ポルノグラフィティvsリンカーン』には「LION」として収録されていた。
メンバー曰く「インディーズ時代はこの曲があったから自信を持って戦えた」「インディーズ初期を支えてくれた曲」。
冒頭のドラムはレッド・ツェッペリンの「D'Yer Maker」を引用しており、7thシングル『ヴォイス』に収録されたライヴ音源では、同じくレッド・ツェッペリンの「Whole Lotta Love」の間奏を演奏している。
憂色 〜Love is you〜
本作唯一のバラード曲。
当初のタイトルは「Love is you」で、本作の収録にあたって「」が加えられたタイトルの読み方は「らぶいずゆー」で、「憂色」の部分は読まないとされていた。しかし、『FANCLUB UNDERWORLD 5』で本楽曲を演奏する際、「ゆうしょく らぶいずゆー」と岡野が曲紹介をした。。
Heart Beat
ak.hommaが作詞を手掛けた楽曲の一つ。
マシンガントーク
前曲「Heart Beat」同様、ak.hommaが作詞を手掛けた楽曲。
ライヴでは岡野によるモンキーダンスが定番である。しかし、『13thライヴサーキット "ラヴ・E・メール・フロム・1999"』マリンメッセ福岡公演(2014年3月29日)で、岡野が激しいモンキーダンスを何度も繰り返した結果、首付近を痛めてしまったことがある。そのため近年はトレーナー判断によって岡野がモンキーダンスを行わない場合もある。
デッサン#1
アメリカンハードロック風なミディアムナンバー。
インディーズ時代からの楽曲で、1997年4月27日の心斎橋クラブクアトロでの単独ライヴで配布されたカセットテープに収録されていた。当時のタイトルは「Dessin」。
歌詞は当時の岡野の別れ話が新藤によって書かれている。当初はサビと大サビのみ岡野が歌詞を書いていたが、新藤曰く「どんな振られ方をしたんだ?と聞きたくなるほどあまりにひどい歌詞だったから、書きなおした」。
本作収録の予定はなかったが、『東京ロマンスポルノ vol.3』(1999年12月4日)で披露した際に好評だったことから急遽レコーディングされた。
サビ部分の最高音はポルノグラフィティの楽曲においては数少ないHiC音である。高音が続く楽曲のため、デビュー後のライヴでは半音下げて披露されることも多かったが、近年のライヴでは再び原曲キーで披露されるようになっている。
アポロ(New Apollo Project Version)
1stシングル。本作の収録曲の中で最後に出来た楽曲である。
アルバムバージョンでの収録。
ラビュー・ラビュー
本作の制作終盤にTamaが拵えてきた楽曲で、ベストアルバム『PORNO GRAFFITTI BEST BLUE'S』にも収録された。
タイトルの由来は「 」で、当初のタイトルは「プライベート・マンディー」。
全体的にレコーディングに苦労したという本作の中で、最も苦労した楽曲の一つだといい、岡野・新藤共に「あまりの辛さから泣いたことがある」と語っている。
ジレンマ(How To Play "didgeridoo" Version)
2ndシングルカップリング曲。
イントロに岡野と新藤によるディジュリドゥの演奏が追加されたアルバムバージョンでの収録ディジュリドゥとはオーストラリアの先住民・アボリジニの楽器。当時メンバーが出演した東海テレビの番組の企画内でディジュリドゥを演奏できるようになり、その記念として「ジレンマ」に演奏が収められた。なお、Tamaは具合が悪かったためディジュリドゥのレコーディングに参加していない。。
リビドー
発表された楽曲としては初めて岡野が作詞を手掛けたこの楽曲も当初はak.hommaが作詞を担当していたが、岡野が「せっかくなので書かせてください」と直訴したという。。歌詞中にはジャニス・ジョプリンが登場する。
リビドーとは心理学用語で性欲、性的衝動などの意味合いを持つ。
当初のタイトルは「Crazy About You」で、「Tokio Graffitti」を経て「リビドー」となった。
ロマンチスト・エゴイスト
1stシングルカップリング曲で、本作のタイトルナンバー。
表記は無いがアルバムバージョンでの収録。
Porno Graffitti
アキヒト:Vocal, Chorus, Acoustic Guitar, Didgeridoo(#11)
ハルイチ:Electric&Acoustic Guitar, Chorus, Didgeridoo(#11)
シラタマ:Basses, Chorus, Rap(#11)
Additional Musicians
Acoustic Guitar:林部直樹
Sax:竹上良成
Tp:小林太
E.Guitar Sound Designer:遠藤太郎
Producer:田村充義(tmf), 本間昭光(bluesofa)
Recording Engineer:青柳延幸, 山内隆義, 天童淳, 長野勝宏, 中山佳敬
Mixing Engineer:山内隆義
Assistant Engineer:山本優, 安田博城, 高津輝幸(Victor), 藤田直之, 永山尚(Sunrise), 岸田充善(Sound Inn), 氏家明宏(Amuse), 甲斐俊郎, 塩田修, 金森信英(信濃町Sony)
Recording Stadio:Victor, Sony, Amuse, Sunrise, Sound Inn
Pre Production:bluesofa studio
Studio Coordination:沢辺優子, 疋田静花(Victor)
Musician Coordination:安部佳代(bluesofa), 里見勉(内田音楽事務所)
Mastering Engineer:前田康二(Bernie Grundman Mastering)
A&R:八木昭二(SME)
Promotion Team:ポルノグラフィティを売り出そうとする人々(SME, Amuse)
Sales Promotion:北山知之, 村山美穂子(SME)
Artist Management:福岡毅, 新井"Q"厚太(Amuse)
Management Desk:三本木恵子, 嶋村佳永子(Amuse)
Fanclub "love up!":近藤友里(Amuse)
Executive Producer:畠中達郎(Amuse), 佐藤康広(SME)
Supervisor:大里洋吉, 山本久(Amuse), 野中規雄(SME)
Our Mother:品田ちひろ
Special Thanks:渋生田裕美, 三橋秀代, 長美郁, 中西亮輔, 時宗明良, 毛谷村伸也, Birthplace"因島"Family&Friends
Art Direction Design:牧鉄馬
Photograph:大川直人
Hair&Make up:渋谷雅子
Styling:大川裕子
Products Coordination:渡辺くみこ(SME)