tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
石川俊介
石川 俊介<br/ >(ゼノン石川)
石川 俊介(いしかわ しゅんすけ、1962年6月22日 - )は、日本・横浜市出身のベーシスト。
身長172cm。
ロックバンド「聖飢魔II」構成員の一人。ゼノン石川(ゼノン いしかわ、Xenon Ishikawa)と名乗る。聖飢魔II時代の公式なプロフィールによると、「B.D.100036年(紀元前98038年)6月22日生まれ、地獄の貿易港サイド・ビーチ発生の聖飢魔IIの弐代目ベーシスト。敬称は博士・画伯・和尚・書家・豪傑と各構成員の中でも最多だが一般的に和尚と呼ばれている(ミサ中、「いぇ〜い」を連発するため、別名「いぇ〜いのおじさん」とも)。元地獄文化局長」とのことである。正式な称号でも敬称でもないが、デーモン閣下からは「ツノ」、黒柳徹子からは「鬼の方」と呼ばれたこともある(ゼノン石川が頭に角の生えた姿をしていたため)。
アマチュア時代にはかまし連発、チェリーブロッサムなどのバンドを組んでいた。1986年より聖飢魔IIの第2代目ベーシストとしてプロデビュー。
聖飢魔IIと同時並行でライデン湯沢とRXを結成。一時精力的に活動していた。聖飢魔IIとは前身バンド時代からメンバーの交換、両バンド同時所属などの交流がある爆風スランプの江川ほーじんが脱退した際、後任が見つかるまでサポートメンバーとして参加したこともある。
聖飢魔II解散後の2000年以降は石川俊介の名で活動を開始し、結成当時はサポートだった松崎雄一を正式メンバーに加えたRXを再始動するも後に再度活動停止。ただしデーモン閣下のソロ活動におけるバックバンド「黒船バンド」には松崎・雷電と共に参加している。
RXと並行してスタジオ・ミュージシャンとしての活動を始めており、是方博邦やデーモン小暮閣下、T-SQUARE、大橋隆志のサポートなどに参加。
2001年、ジミ橋詰(ドラムス)、米川英之(ギター、元C-C-B)、中道勝彦(キーボード)らと『N/Y Funk shot!!』(エヌ・ワイ ファンク ショット)を結成、首都圏を中心に年に数十本に及ぶライブ活動を行っていた(2009年以降、ユニットとしての活動はない)。
2011年、2015年、2020年の聖飢魔IIの期間限定再集結に参加している。
横浜市立金沢高等学校、多摩美術大学出身(本人によると、卒業はしていないので「出身」ではないとのこと。また、ライデン湯沢が「(ゼノン石川は聖飢魔Ⅱの正式な構成員になる前から)プロを目指して大学を中退した」と語っている。)であり、音楽だけでなく、絵画などもこなす多芸な人物として知られる。習字は苦手だったと語っているが、聖飢魔IIの「日本全国ふるさと総世紀末計画」での47都道府県ミサでは毎回全て異なる書を披露した。写真にも通暁しており、CANTAのアルバム『fraction』ではジャケット撮影を担当している。職歴も異色であり、ミュージックステーションにおいて井戸の調査のアルバイトをしたことがあると紹介された。
聖飢魔II先代ベーシストのゾッド星島とはかなり対照的に、演奏している時は動かざること山の如しと形容され、ミサでのソロタイムなど一部を除きほとんど動かない。性格も非常に穏やかである。1990年8月31日ミュージックステーションでデーモン小暮閣下が消火器を噴射する演出を行った際は間近にいたが、軽くのけぞっただけでほとんど動かず演奏を継続した。スペインへ聖飢魔II海外ミサ(コンサート)を催しに行った際も、現地の子供に「笑顔がステキで親しみやすい」と評判だった。しかし時としてその穏やかな性格を「全然悪魔じゃない」とネタにされることも少なくなかった。
2005年の期間限定再集結時では背中から巨大な翼が生えた姿となって登場。この姿はミサでルーク篁が「結局あいつは、羽で飛ぶ事は無かったな……。」「あの羽が取れたほうが体が軽いそうだ。」と笑いのネタにしていた。2000年以降は聖飢魔II再集結時を除き、ウルトラマンと同化していた頃の記憶がない「ハヤタ隊員のように」「悪魔であった時の記憶が無い」「ゼノンは地獄へ帰ったので、今は人間」などと述べている。
2013年現在、元聖飢魔II最終構成員のうちでは唯一本名で活動している。
1992年に発売された動画教典(アニメ)『HUMANE SOCIETY 〜人類愛に満ちた社会〜』ではゼノン役で声優出演している。
ATELIER Z MZ-CUSTOM5
ATELIER Z S-295
アギュラー AG500
アギュラー GS410
ラジアル製DIボックス J48
フォデラ プリアンプ Model 2006
インフィニティ ABボックス
インフィニティ Bass Flogger
EBS Dynaverb
BOSS TU-12H
グヤトーン AC-105
ベルデン 9395
詳細は聖飢魔IIのディスコグラフィ(1986年11月以降)を参照
地獄より愛をこめて(1986年)
BIG TIME CHANGES(1987年)
THE OUTER MISSION(1988年)
有害(1990年)
恐怖のレストラン(1992年)
PONK!!(1994年)
メフィストフェレスの肖像(1996年)
NEWS(1997年)
MOVE(1998年)
LIVING LEGEND(1999年)
BLOODIEST(2022年)
CHEMICAL REACTION(1991年)
Rare 'Xtra(1994年)
Zeitmesser(2000年)
Elements(2001年)
KISS OF LIFE(2002年)
Heliosphere(2013年)
Otoha 『Otoha CD Volume1』(2002年)
是方博邦 『DANCER』(2002年)
デーモン小暮 『WHEN THE FUTURE LOVES THE PAST 〜未来が過去を愛するとき〜』(2003年)
『"GREEN" A TRIBUTE TO YUTAKA OZAKI』(2004年)
『TVアニメ 勇午 〜交渉人〜 オリジナルサウンドトラック』(2004年)
田川伸治 『GLOBAL GROOVE』(2004年)
樽木栄一郎 『PUZZLE』(2004年)
榊原大 『As for You』(2004年)
『CASSHERN ORIGINAL SOUNDTRACK - Complete Edition [Soundtrack]』(2004年)
大橋隆志 『ROCK 'N' ROLL』(2005年)
『LIVE ZERO』(2006年)
『Out Of Border』(2007年)
横濱トリオ 『AAA LIVE!@Hey-JOE '07』(2007年)
石井一孝 『同じ傘の下で』(2008年)
ムッシュかまやつ 『ザ・スパイダース・カバーズ』(1989年)
小暮伝衛門 『好色萬聲男』(1990年)
五島良子 『LOVE & LAW』(1990年)
ルーク篁 『篁』(1991年)
エース清水 『TIME AXIS』(1993年)
Be-B 『Be-BII』(1995年)
デーモン小暮 『DEMON AS BAD MAN』(1995年)
ダミアン浜田 『照魔鏡』(1996年)
山田まりや 『Chou a la creme』(1997年)
So What? 『努』(1997年)
オリジナル・アニメ・サウンドトラック『B'T X NEO』(1997年)
『祭囃子ゲーム・トリビュート』(1998年)
ライデン湯沢 『ドラマー・パーフェクト・ガイド ジョン・ボーナム』(1998年)
蟻コロニー最適化
蟻コロニー最適化(ありコロニーさいてきか、Ant Colony Optimization、ACO)とは、Marco Dorigo が 1992年の博士論文で提案したアルゴリズムであり、グラフを使ってよい経路を探すことで単純化できるような計算問題の確率的解法である。これはアリがコロニー(=群れ)から食物までの経路を見つける際の挙動からヒントを得たものである。
実世界では、アリは始めランダムにうろつき、食物を見つけるとフェロモンの跡を付けながらコロニーへ戻る。他のアリがその経路を見つけると、アリはランダムな彷徨を止めてその跡を辿り始め、食物を見つけると経路を補強しながら戻る。
しかし、時間とともにフェロモンの痕跡は蒸発しはじめ、その吸引力がなくなっていく。その経路が長いほどフェロモンは蒸発しやすい。それに対して、経路が短ければ行進にも時間がかからず、フェロモンが蒸発するよりも早く補強されるため、フェロモン濃度は高いまま保たれる。
従って、あるアリがコロニーから食料源までの良い(すなわち短い)経路を見つけると、他のアリもその経路を辿る可能性が高くなり、正のフィードバック効果によって結局すべてのアリが1つの経路を辿ることになる。蟻コロニー最適化アルゴリズムの考え方は、解決すべき問題を表しているグラフを歩き回る「シミュレーションされたアリ」によってこの行動を真似ることである。
蟻コロニー最適化アルゴリズムは、巡回セールスマン問題に近似最適解を生み出すために用いられた。この手法はグラフが動的に変化する場合に焼きなまし法や遺伝的アルゴリズムよりも有効である。蟻コロニー最適化アルゴリズムは継続的に実行されるので、リアルタイムで変化に適応することができる。このことから、ネットワークのルーティングや都市交通システムでの応用が考えられる。
ACO の基本的なアルゴリズムは以下の通りである。
エージェント(アリ)とフェロモンの初期化
終了条件を満たすまで以下の処理を繰り返す。
各エージェントに対して、フェロモンとヒューリスティックな情報に基づいて確率的な解の選択を行う。
各エージェントが分泌するフェロモンを計算する。
最も良い成績のエージェントの解を出力する。
解の選択は様々なものが考えられるが Marco Dorigo が巡回セールスマン問題に適用した論文では以下のような方法がとられている。
今、繰り返し回数 t 時点でのエージェント k が巡回路を作成することを考える。まずスタート地点となる都市を適当に選択する。
次にエージェント k はいくつかの都市を訪問し現在、都市 i にいるとする。このとき k がまだ訪問していない都市の集合を Ω で表し、Ωに属する都市 j と i に対して以下のような評価値を計算する。
ここで、τij(t) は時点 t での都市 i から j への経路に蓄積されたフェロモンである。ηij は都市 i から j へヒューリスティックな情報であり、 Dorigo は距離の逆数を使用している。α、β はフェロモンとヒューリスティック情報のどちらを優先させるかという定数である。Ωの全ての都市に対して上記の評価値を計算し都市を一つ選択する。例えば都市 m が選択される確率は以下のようになる。
この選択をΩが空集合になるまで繰り返す。各エージェントに対して以上の操作を行い時点 t における各巡回路を作成する。
各巡回路が作成されたら、次にフェロモンの計算が行われる。これはエージェント k が作成した巡回路を Tk(t) としその長さを Lk(t) としたとき、エージェント k は各経路に対して以下のように分泌するフェロモンを決定する。
\begin{cases}
Q/L_k(t),  & \mbox{if }(i,j) \in T_k(t) \\
0, & else
\end{cases}
ここで Q は正の定数である。この値により時点 t+1 のフェロモン情報は以下の式で更新される。
ここで ρ は 0 以上 1 以下の定数であり、フェロモンの蒸発率を表している。また m はエージェントの最大数である。以上の式を定められた時点まで繰り返すことによって解を得ることができる。
焼きなまし法(SA)は、現在の解の近傍解を生成することで探索空間を探し回る大域的最適化技術である。よりよい近傍解は常に選択される。よくない近傍解はその性質と温度パラメータに基づいて確率的に選択される。温度パラメータは探索の進行に伴って、変化する。
タブーサーチ(TS)は、焼きなまし法に似ている。こちらも個別の解の変異をテストしながら探索を行う。焼きなまし法ではひとつの変異解を生成したが、タブーサーチではいくつもの変異解を生成して最もよい解を選択する。堂々巡りを避けて局所最適解に陥らないようにするため、既にテストした解をタブーリストとして保持する。タブーリストに含まれる要素を持つ解は禁じられており、タブーリストは解の探索を通じて更新される。
遺伝的アルゴリズム(GA)は、複数の解のプールを管理する。よりよい解の探索は進化を真似た手法で行われ、解の「突然変異」や「交叉」によって解のプールを変化させ、よくない解を捨てていく。
プラスチック磁石
プラスチック磁石(プラスチックじしゃく)は、素材がプラスチックでできている磁石のことを指す。普通の磁石が使えない場面での用途が期待される。
簡便に、様々な種類の磁石を粉末にして混ぜ合わせ、ゴムなどと一緒に練ったボンド磁石をプラスチック磁石と呼ぶことがある。
磁性素材そのものがプラスチックである例としては、エメラルディンベースのポリアニリン (PANi) 骨格上に電子受容体であるテトラシアノキノジメタン (TCNQ) の構造を持たせた磁性ポリマー (PANiCNQ) から作られた非金属の磁石が知られる。2004年にイギリスのダラム大学の研究者によって発明された。窒素を含む π共役系構造を持つ PANi は空気中でも安定な導電性高分子であり、そこへアクセプタ分子である TCNQ の構造を導入することで、フリーラジカルが発生して金属磁石と非常に良く似た性質を示す。
離縁
離縁(りえん)は、養親子の関係を解消すること。法律用語では養子縁組の解消とされている。
普通養子縁組は協議で双方が同意すれば離縁できる。
一方が離縁に同意しなくても裁判で普通養子縁組の離縁が認められるには、一方から悪意の遺棄をされた場合、一方の生死が3年以上不明な場合、その他縁組を継続し難い重大な事由がある場合がある。「その他縁組を継続し難い重大な事由」で裁判離縁が認められた例としては、「農業の承継と祭祀の継承を目的とする縁組の破綻」(昭和60年12月20日最高裁判決)がある。判例は有責者の離縁請求は認めていない(昭和39年8月4日最高裁判決)。
特別養子縁組の離縁は養子、実父母又は検察官の請求により、養親による虐待や悪意の遺棄その他養子の利益を著しく害する事由があること及び実父母が相当の監護をすることができることが満たされ、養子の利益のため特に必要があると認める場合は、家庭裁判所が認めることがある。特別養子縁組の離縁は養親が行うことができない。
縁組の当事者の一方が死亡した後に生存当事者が離縁をしようとする時は、家庭裁判所の許可が必要である。
養子が15歳未満のときは離縁後の法定代理人が養子を代理する。
夫婦共同縁組の場合は、離縁の場合も共同でしなければならない。
離縁をした場合は養子は原則として養子縁組前の氏を名乗る。ただし、養子縁組の日から7年を経過した後に離縁した場合は、養子は離縁の日から3か月以内に手続きをすれば養親の氏を称することができる。養子縁組から7年未満で離縁して養親の氏になりたい場合は、養子縁組前の氏に復した上で、養親の氏に変更する氏の変更届を家庭裁判所が許可する必要がある。
協議離縁(民法第811条)
死後離縁(民法第811条6項)
裁判離縁(民法第814条)
特別養子(民法第817条の10)
ウィリアム・マックスフィールド・ギャロット
ウィリアム・マックスフィールド・ギャロット(William Maxfield Garrott、1910年6月20日 - 1974年6月25日)は、教育者でありキリスト教宣教師。初代西南学院大学学長。アメリカ合衆国アーカンソー州ベーツウィル出身。
幼い頃から神童といわれるほど成績が良く、1925年15歳でヘンドリック大学に入学を許され、優秀な成績で1929年卒業。ケンタッキー州ルイヴィル市にある南部バプテスト連盟の神学校に入学、博士課程修了。1934年神学博士号取得。
同年9月アメリカ南部バプテスト教会宣教師として来日。東京で2年間日本語を学習、1936年福岡の西南学院高等部神学科教授、日本バプテスト神学校教授。1941年敵国人収容所に収容され、翌年日米交換船で帰国。
戦後の1947年西南学院専門学校教授として再来日。1948年西南学院院長。のち西南学院大学学長、西南女学院院長、西南学院理事長などを歴任。1974年2度目の西南学院院長在職中に病のため帰国し、死去。遺言により西南女学院構内に埋葬された。監修に「新約聖書」がある。彼の名を取ってギャロット杯ができた。
1974年には勲三等瑞宝章を受章している。
新約聖書 ISBN 978-4042821014
松村あき子、飛田茂雄が翻訳を担当。主訳者は松村である。1999年に角川文庫から刊行されている。この翻訳に携わった三人は1970年に東京でユージーン・A・ナイダと会い、聖書の「平明訳」(意訳)の大切さを教えられ、翻訳を開始した。松村は新約聖書全体の日本語訳を志していたが、牧師夫人として、またパブテスト連盟理事としての仕事が忙しく断念。文庫には四つの福音書と『ローマ市の信者への手紙』、『コリント市の信者への第一の手紙』『コリント市の信者への第二の手紙』が収録されている。ギャロットは私生活でも松村夫妻と親しかった。
ジョン・マイアング
ジョン・マイアング John Myung
ジョン・マイアング(John Ro Myung、1967年1月24日 - )は、アメリカ合衆国のプログレッシブ・メタル・バンド、ドリーム・シアターのベーシストである。
また、同バンドのチャップマン・スティック奏者でもある。
イリノイ州シカゴの韓国系アメリカ人の家庭に生まれ、幼少期にニューヨーク・ロングアイランドに引っ越した。5歳から15歳までヴァイオリンを弾いていたが、友人にバンド加入を勧められベースを始める。ハイスクールを卒業した後は、バークリー音楽大学へと進学し、スクール時代からの友人であったジョン・ペトルーシ、大学で出会ったマイク・ポートノイ、バンド仲間であったケヴィン・ムーアとともにドリーム・シアターの前身となる「Majesty」を結成する。その後の活動はドリーム・シアターを参照のこと。
ドリーム・シアターでの活動が中心的であるが、プラティパス with ロッド・モーゲンスタイン、タイ・テイバー、ザ・ジェリー・ジャムなどのさまざまなプロジェクトに参加している。5thアルバム『メトロポリス・パート2: シーンズ・フロム・ア・メモリー』ワールドツアー終了後、東南アジア圏初のベースクリニック・ツアーを行なった。
1995年に結婚した夫人との間に2人の男児がいる。夫人もベーシストである。
フィンガー・ピッキング、タッピング奏法、Hi-C弦を活用した多彩なハーモニクス奏法。プレイスタイルに関してはヘヴィメタルの先逹よりもスタンリー・ジョーダン (Stanley Jordan) の影響が強いといわれる。
基本は3フィンガー・ピッキングで、ギターとの超高速ユニゾンからバラードまで広く弾きこなす。高速フレーズかつ複雑な運指、柔らかな音色からスラップ奏法に近いハードタッチまで、幅広いニュアンスをフィンガリングで紡ぎだす。ドリーム・シアターの9thアルバム『システマティック・ケイオス』では若干のピック奏法も使用している。
上記のような幅広いテクニックと安定したプレイを持ち味とし、楽曲のインストパートなどではリードのフレーズと完璧にユニゾンしたり要所要所で凝ったタッピング奏法を見せたりするものの、若干の見せ場のパートを除いては他のメタル系のテクニカルプレイヤーのように前に出ることはない。
Majesty以降、バンド活動初期にはフェンダー、アーニーボール、スペクターなどの通常の4弦ベースを使用していたが、2枚目のスタジオ・アルバム『イメージズ・アンド・ワーズ』製作時を最後に多弦ベースへと移行。トバイアスの他現在は希少価値も高いタング (Tung Bass) の6弦モデルを複数所有、メインベースとして弾きこなし、WingBassシリーズの名が広く知られる機会となった。その後はヤマハとエンドース契約を結び、2種類の専用6弦モデルを使用した。9thアルバム『システマティック・ケイオス』より、ミュージックマンとエンドース契約を結び、現在は同社のBongoシリーズの6弦バージョンを使用している。エレクトリック・ベース以外に、12弦チャップマン・スティックも演奏することがあり、4thアルバム『フォーリング・イントゥ・インフィニティ』の中で使用しているほか、元シニック (Cynic) のベーシスト、ショーン・マローン (Sean Malone) のソロプロジェクトアルバム『GORDIAN KNOT』にゲストで参加している。
複雑な運指かつ高速プレイが多くかなりのハードピッキングに対応するため、ヤマハとの契約時期はベース本体の剛性、ポジション移動を素早く行うため各弦間を一般的な6弦ベースに比べて数ミリ狭めた仕様にするなどのこだわりを語っている。現在使用しているミュージックマン・ボンゴについても同様。
バンド初期は若干歪ませたドライブ感のあるサウンドであったが、時代と共にシンプル志向に転じた。曲によりコーラス、フェイザーの使用がみられる。クリーンサウンドとドライブサウンドをミックスし、ある程度コンプレッサーで整えるのが、現在の殆どのサウンドセッティングである。(当バンドのサウンドエンジニアによる情報)
アグレッシヴなプレイとは相反する物静かな性格であり、寡黙かつポーカーフェイスである。
公の記録において喋っている姿がほとんど無い。特にメンバー全体でのインタビューで発言することは非常に稀である。自身の教則ビデオ『プログレッシヴ・ベース・コンセプト』にて解説諸々、喋っている姿がある意味で貴重な音源となっている。ただし、2010年代後半以降は、YouTubeなどの各種公式動画で喋る機会が少しずつ増えてきている。
ミュージシャンとして徹底した自己管理を行っている。早寝早起きし、取材広報などのサイドワークは午前中に行うため、上述の教則ビデオ収録は全て早朝と午前中にとの要望であった。そして午後~夕方を練習時間と決めている。バンドツアー時以外は、基本的にロングアイランドの家で家族と過ごすよう努めている。
日本国内で行われたベースクリニックにおいて、日課練習はウォーミングアップだけで数時間使う、ライブ前の習慣で腕立て伏せを100回やっていると話している。
ライブ時にはダイエットコーラをよく飲む。
ベースの練習に多くの時間を費やし、学校の成績や長髪に関して父親と対立したこともある。
彼の名前の表記は、かつて日本国内は「ジョン・ミュング」と表記されることが多かったが、現在では本国アメリカ国内での発音と同様に「ジョン・マイアング」と表記されるようになっている。
ラジオタウンで恋をして
『ラジオタウンで恋をして』(Tune In Tomorrow...)は、1990年製作のアメリカ映画。この映画はペルー出身の作家マリオ・バルガス・リョサの小説『フリアとシナリオライター』を映画化したものである。監督はジョン・アミエル、主演はピーター・フォーク、キアヌ・リーブス、バーバラ・ハーシー。
1951年のニューオリンズ地方を舞台に、叔母に恋したニュースライターと、彼らをネタにラジオドラマを書こうとする売れっ子脚本家の三角関係を描いたファンタスティックなラブコメディ。
若手ライターのマーチンは、年上のジュリアという女性に恋してしまうが、自分の叔母だったことを知って当惑する。同じ頃、人々をラジオで魅了する天才売れっ子脚本家のペドロ・カーマイケルと知り合ったマーチンは、彼にこのことを相談する。数日後、自分の境遇とよく似た恋愛ドラマがラジオで流れてしまう。
ピーター・フォーク:ペドロ・カーマイケル
キアヌ・リーブス:マーチン
バーバラ・ハーシー:ジュリア
ピーター・ギャラガー:劇中劇の男
パトリシア・クラークソン:オルガ
エリザベス・マクガヴァン:イレーナ
ダン・ヘダヤ:ロバート
レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは12件のレビューで支持率は50%、平均点は6.00/10となった。
スヴァーハー
スヴァーハー (स्वाहा [svāhā])は、密教に於いては真言の末尾に多く使われる言葉。一般には漢訳の薩婆訶(ソワカ)として知られる。蘇婆訶、婆嚩賀、莎訶、莎呵の漢字をあてることもある。
この言葉は本来、バラモン教の儀式において、天上の全ての神々に捧げられた供物の事を指していた。またそれ自体が神格化され、祭火の神アグニの妻の女神とも考えられている。
儀式の際には、供物を祭火に投じる時の掛け声としてこの言葉が唱えられた。この為、後には「スヴァーハー」は、願いが神々に届く事を祈る聖句とされた。
修禅寺
修禅寺(しゅぜんじ)は、静岡県伊豆市修善寺にある曹洞宗の寺院。山号は福地山。正式名称は「福地山修禅萬安禅寺(ふくちざんしゅぜんばんなんぜんじ)」で、略して福地山修禅寺と呼んでいる(宗教法人としての名称は「修禅寺」)。修善寺温泉街の中心にある。夏目漱石の「修善寺の大患」、岡本綺堂の「修禅寺物語」でも名高い。
地名は「修善寺」、寺名は「修禅寺」で、表記が異なるが、両方とも「しゅぜんじ」と読む。
初期には「桂谷山寺」と呼ばれており、鎌倉時代より「修善寺」と呼ばれていたが、鎌倉時代中期に曹洞宗に改宗し「善」を「禅」に変更したとの説がある。
807年(大同2年)に空海が創建したと伝えられ、その後の約470年間は真言宗に属していた。当時は周辺の地名が桂谷であったことから、桂谷山寺と言われ、『延喜式』には「伊豆国禅院一千束」と書かれる程の寺院であった。
鎌倉時代初期には修禅寺の名称が定着し、寺領も修禅寺と呼ばれるようになった。また、源頼朝の弟の源範頼と、頼朝の息子で鎌倉幕府2代将軍の源頼家が当寺に幽閉され、その後この地で殺害されたとしても知られている。但し、範頼に関しては殺害を裏付ける史料が残っていないことや子孫が御家人として残っているという事実から生存説が取り沙汰されてもいる。
建長年間(1249年 - 1255年)に元の密偵と疑われていた蘭渓道隆が避難のために来住し、それに伴って臨済宗に改宗された。蘭渓道隆は、南宋の理宗から「大宋勅賜大東福地肖盧山修禅寺」という額を賜り、大陸にまで修禅寺の名を広めた。
その後、1361年康安(元年)の畠山国清と足利基氏の戦乱の被害を受け、更に1409年(応永9年)の大火災で伽藍が全焼し荒廃したが、伊豆一国を収めた伊勢新九郎長氏(北条早雲)により、彼の叔父の隆渓繁紹に曹洞宗の寺院として再興された。
現在の本堂は1883年(明治16年)に再建したものである。2007年(平成19年)には開創1200年祭が行われた。
重要文化財(国指定)
木造大日如来坐像 - 寄木造、玉眼、像高100.5cm、膝張74.0cm。像内から、承元4年(1210年)に実慶が作った旨の墨書と女性の毛髪三束を包んだ錦の布が発見されている。1993年(平成5年)1月20日、国の重要文化財(彫刻)に指定された。
宋版放光般若経 巻ニ十三 - 巻末欄外に「為征夷大将軍左金吾督源頼家菩提 尼置之」の書き入れ(墨書)があり、これは北条政子の筆といわれている。1958年(昭和33年)4月15日、静岡県の有形文化財(典籍)に指定された。
木造釈迦如来坐像 - 1979年(昭和54年)2月15日、静岡県の有形文化財(彫刻)に指定された。
修禅寺の桂 - 1956年(昭和31年)5月24日に、静岡県の天然記念物に指定された。
4月21日 - 弘法忌
8月21日 - 例祭
毎月21日 - 弘法市(地元の物産直販会)
伊豆箱根鉄道修善寺駅から、伊豆箱根バスまたは東海バスで約10分
君の笑顔を見ると嬉しくなる 君の涙を見ると切なくなる
君の笑顔を見ると嬉しくなる 君の涙を見ると切なくなる
「君の笑顔を見ると嬉しくなる 君の涙を見ると切なくなる」(きみのえがおをみるとうれしくなる きみのなみだをみるとせつなくなる)は高岡亜衣の4枚目のシングル。
自身の楽曲の中では一番長いタイトル。日本テレビ系「ザ・サンデー」8月・9月度エンディングテーマで、1枚目のアルバム『Sunny』先行シングル。
CDジャーナルは「長いタイトルは難点だが、ゆったりとしたリズムは夏の疲れを癒してくれる」と評した。
君の笑顔を見ると嬉しくなる 君の涙を見ると切なくなる
作詞･作曲:高岡亜衣 編曲:岡本仁志
Sun×2 キラめく Summer Boy
作詞:高岡亜衣 作曲:輝門 編曲:豊田稔
なんだかんだ幸せ
作詞･作曲:高岡亜衣 編曲:大橋雅人
君の笑顔を見ると嬉しくなる 君の涙を見ると切なくなる(inst.)
作曲:高岡亜衣 編曲:岡本仁志
岡本仁志(GARNET CROW) - ギター
寺島良一 - ギター、ディレクター
大橋雅人 - ベース
MK鋼
MK鋼(MKこう)は、鉄とニッケル、アルミニウムを主成分とする磁石。アルニコ磁石とよく似ている。
1931年に日本の冶金家である三島徳七によって開発された。1932年6月23日、三島はMK磁石鋼の特許(96371号)を取得した。MKは「Mishima-Kizumi」の頭文字(養家の三島家と、生家の喜住家)に由来する。合金を鋳造した後摂氏600度以上で焼き戻すことで作られる。当時最強の磁石鋼として知られていたKS鋼よりも安価で硬く、かつKS鋼の2倍の保磁力を持つ。
MK鋼は形状や大きさを変化させても強い磁力を維持することができるため、色々な形のものがある。U型磁石、棒磁石、ゴム磁石(弾磁石)、丸磁石、玉磁石などがある。温度変化や振動に対しても安定した磁力を発生させることができる。この特性を利用し、エレクトロニクスや航空、自動車などの産業で広く用いられている。
ブリストル ブリタニア
ブリストル タイプ175 ブリタニア(Bristol Type 175 Britannia)は、イギリスのブリストル社が、ダグラス DC-4の後継機を目指して開発した長距離ターボプロップ4発旅客機である。
第二次世界大戦後の1947年に開発が始まり、1952年に初飛行したが、エンジンに問題がありその後の開発に手間取り、その解決策が見つかる間に2機の原型機が失われた。
そうしている間にもイギリスでは同年に世界初のジェット旅客機であるデ・ハビランド DH.106 コメットIが、アメリカでは経済的なボーイング707やダグラス DC-8といったジェット機の開発が為された。
そのため1960年に生産が終わるまでに、わずか85機が生産されただけであった。ブリタニアは西側の長距離ターボプロップ旅客機では最高峰であるといわれているが、同じイギリス製の中距離のビッカース バイカウントよりもはるかに生産数が少ない。
その静かで、スムースなフライトから「ささやく巨人」("The Whispering Giant")のニックネームを持っている。
第二次世界大戦中に戦後イギリスが開発する旅客機を審査した、いわゆるブラバゾン委員会の4種類の旅客機のうち、ブリストルはそのうちType IとType IIIの契約を得た。その後エンジンについて紆余曲折を経た上で、当初の48人乗りからさらに大きなブリタニアが完成した。
しかしながら開発に手間取ったために受注が伸び悩み、主に中距離帝国ルート(Medium Range Empire/MRE)向けに開発された量産型の100型シリーズはわずか15機が英国海外航空(BOAC)に引き渡されたに過ぎず、イギリス空軍には貨客混載タイプの250型を23機を受注したが、胴体を延長した300型ではBOACの18機以外には大口の受注が得られず、経済的に成功したとはいえない結果に終わった。
デ・ハヴィランド・コメット4の導入前年の1957年に、ようやくロンドン-シドニーやロンドン-東京線などの主要路線への就航が始まったものの、1960年代以降に同機やボーイング707、ヴィッカース VC-10などのジェット機が導入された後は、モナーク航空などのチャーター航空会社に売却されたり貨物機に改造され、1970年代には姿を消した。
また、カナディア社が1950年代にこの機体の製造ライセンスを取得し、軍用輸送機及び貨物機のCC-106・CL-44シリーズを開発・生産している。
英国海外航空(現在の英国航空)
霊感コメディ/イン・ザ・スピリッツ
霊感コメディ/イン・ザ・スピリッツ
『霊感コメディ/イン・ザ・スピリッツ』(In the Sprit)は、1990年製作のアメリカ映画。サンドラ・シーキット監督のホラー・サスペンスコメディ。
ある日、大企業の重役ロジャーはリストラされる。傷心の彼を妻マリアンヌは、心霊信仰グループに誘う。そのいかがわしさに嫌気が差し、共に集まる人々とそりが合わなくなったロジャーは遂に家出を決意するが、その直後、マリアンヌのルームメイトが投身自殺を遂げ、更なる怪事件が連鎖するように起こっていく。
ピーター・フォーク(ロジャー・フラン)
エレイン・メイ(マリアンヌ・フラン)
ジーニー・バーリン(クリスタル)
オリンピア・デュカキス(スー)
メラニー・グリフィス(車に轢かれる女)
藤田和子
藤田 和子
藤田 和子(ふじた かずこ、1957年3月18日 - )は、日本の漫画家。女性。血液型はA型。
新潟県出身、北海道札幌市で育つ。
1977年に『別冊少女コミック』8月号増刊に『王子さまとデート』でデビュー。『真コール!』で小学館漫画賞受賞。
代表作に『桃花タイフーン!!』、『真コール!』、『シルバー』など。
お茶の水女子大学附属高等学校
お茶の水女子大学附属高等学校(おちゃのみずじょしだいがくふぞくこうとうがっこう、Ochanomizu University Senior High School)は、東京都文京区大塚二丁目に所在する国立女子高等学校。設置者は国立大学法人お茶の水女子大学。
1882年に東京女子師範学校附属高等女学校として開校。明治期に初めて設立された高等女学校である。お茶の水女子大学の附属は幼稚園から小学校、中学校、高校まではそれぞれ内部連絡進学を持つ。また何れからも外部入学を受け入れている。高校では2006年度より大学への特進プログラムが開始され、10人程度の連携進学枠が設けられた。
中学校まで共学で、高校から女子校となる。各学年約120名と小規模であり、蘭・菊・梅の3学級に分かれている。在校生や卒業生、教諭は蘭・菊・梅をR・K・Uと略すことが多い。
東京メトロ有楽町線護国寺駅徒歩13分、地下鉄丸ノ内線 茗荷谷駅徒歩6分。(この時刻は両校のホームページを参考した。)
都バス 大塚二丁目 下車徒歩約1分(都02系統 大塚駅~錦糸町駅、都02乙系統 池袋駅東口~東京ドームシティ)、都バス 大塚三丁目 下車徒歩約5分(上58系統 早稲田~上野松坂屋)
1882年(明治15年)7月 - 東京女子師範學校附屬(属)高等女學校として開校。
1948年(昭和23年)4月 - 東京女子高等師範学校附属高等学校となる。
1952年(昭和27年)5月 - お茶の水女子大学文教育学部附属高等学校となる。
1980年(昭和55年)4月 - お茶の水女子大学附属高等学校となる。
2004年(平成16年)4月 - 国立大学法人お茶の水女子大学附属高等学校となる。
4月 入学式、新入生オリエンテーション、3年修学旅行、自治会選挙、新入生歓迎会、保護者会
5月 1年学年合宿、3年学力考査、1年農場実習(じゃがいも)、輝鏡祭(体育祭)
6月 自治会総会、3年学力考査、授業参観、期末考査、第1期教育実習
7月 2年農場実習、保護者会
8月 部活動合宿、3年三者面談
9月 第2期教育実習、3年学力考査、輝鏡祭(文化祭)
10月 自治会選挙、中間考査、輝鏡祭(ダンスコンクール)、2年農場実習(さつまいも)、3年学力考査
11月 1年農場実習、創立記念日(11月29日)
12月 期末試験、中学生向け理数体験授業
1月 センター試験、1・2年学力考査、授業参観、保護者会
2月 入学試験、国立大学2次試験
3月 期末考査、1年農場実習、餅つき大会、卒業生歓送会、卒業式
ミュージック愛好会 (MAC)
旧東京女子師範学校附属高等女学校・旧東京女子高等師範学校附属高等女学校出身
田村俊子 - 女流作家の草分け(のち府立一女へ)
木村曙 - 女流作家の草分け
鳩山春子 - 共立女子大学創設者、鳩山家
安井てつ - 東京女子大学創設者
二階堂トクヨ - 二階堂学園創設者、「女子体育の母」
藤村トヨ - 東京女子体育大学および藤村学園の基礎を築く
十文字こと - 十文字学園創設者
戸野みちゑ - 櫻蔭女学校設立の中心人物
青山なを - 日本女性史研究者
三宅やす子 - 作家(府立二女から転校)
樋口恵子 - 評論家
澤モリノ - 舞踊家、オペラ女優
谷洋子 - 女優
三淵嘉子 - 日本初の女性弁護士、女性裁判官
現お茶の水女子大学附属中学校・高等学校出身
中村桂子 - 生命誌研究者、JT生命誌研究館館長
積山薫 - 心理学者、京都大学教授
広中和歌子 - 政治家、広中平祐夫人
打越さく良 - 弁護士、参議院議員
大山礼子 - 政治学者、駒澤大学教授、内閣府地方制度調査会副会長
斎藤聖美 - 実業家
深水真紀子 - 女優
宮川愛 - 歌手
佐藤玲 - 女優
一樹千尋 - 宝塚歌劇団専科男役
相原史乃 - 政治家
佐々木チワワ - ライター
東京女学校(旧制)
東京女子高等師範学校(旧制)
お茶の水女子大学附属幼稚園 - 1876年(明治9年)に設立された日本初の幼稚園である。
お茶の水女子大学附属小学校 - 1877年(明治10年)創立。女子大の附属小学校だが共学。
お茶の水女子大学附属中学校 - 戦後、東京女子高等師範学校附属高等女学校が新制中学校と新制高等学校に分かれてできた中学校。共学。
消滅水域
『消滅水域』(しょうめつすいいき、Lakeboat)は、2000年制作のアメリカ映画。
貨物船のキッチンでアルバイトをする事になった青年が耳にした、ある乗組員の失踪の真相が噂と憶測で交錯してゆくさまを舞台劇風に描いた群像ドラマ。俳優のジョー・マンテーニャの監督作品。
その他の声の吹き替え:石井隆夫/田中結子/中川和恵/鈴木貴征/佐伯洋史
希土類磁石
希土類磁石(きどるいじしゃく)は、希土類元素(アクチニウムを除く第3族元素やランタノイド)を用いて作られる永久磁石のこと。レアアース磁石ともいう。
以下のものが実用化されている。詳細はそれぞれの項目を参照。
サマリウムコバルト磁石:SmCo5 およびSm2Co17。耐熱性および耐食性に優れる。
ネオジム磁石:Nd2Fe14B。現在実用化されている最強の磁石。錆びやすい。
プラセオジム磁石:PrCo5。機械的強度が高い。
サマリウム鉄窒素磁石:ネオジム磁石を超える性能を持つ磁石として開発されたが、熱に弱く粉末焼結工法が使えないためボンド磁石として使われている。
希土類磁石の大きな特徴は、残留磁束密度と保磁力がとても強いことである。
ハードディスク、MRI、また、磁気がとても強く小型化して使うことも出来るため、ヘッドホン等にも使われている。
Edward P. Furlani, "Permanent Magnet and Electromechanical Devices: Materials, Analysis and Applications", Academic Press Series in Electromagnetism (2001). ISBN 0-12-269951-3.
Peter Campbell, "Permanent Magnet Materials and their Application" (Cambridge Studies in Magnetism)(1996). ISBN 978-0521566889.
ラインパウダー
ラインパウダー (line powder) とは、スポーツ競技のトラック、テニスコートなどに白線を引く際に用いられる粉のこと。消石灰が用いられてきたことから、単に石灰と表現することがある。
かつては消石灰(水酸化カルシウム)が用いられていた。消石灰は強いアルカリ性を示し腐食性があるなど安全上問題があり、消石灰を詰め替える際に目に入る、選手が転倒した際に皮膚に触れケガをするなどの事故が相次いだ。皮膚に触れるとかぶれることがある。1990年代頃からは炭酸カルシウムや石膏など、より安全性の高い別の素材に転換されつつある。白一色だけであったが、近年はパステルカラーのパウダーも出現している。
ホタテ貝殻で出来ている石灰「炭酸カルシウム」もある。パウダーではなく粒径が粗い「細粒砂」程度であり、風で吹き飛ぶことがない。価格は石灰「炭酸カルシウム」と同じ程度である。
ラインパウダーを引く機械を「ラインカー」または「ライン引き」という。
村治奏一
村治 奏一|Soichi MURAJI
村治 奏一(むらじ そういち、1982年〈昭和57年〉7月14日 - )は、日本のクラシックギタリスト。東京都出身。
同じくギタリストの村治佳織は実姉。平成24年より地元台東区より「たいとう観光大使」に任命。
ギター教室を営む父・村治昇の手ほどきで3歳からクラシックギターを始める。実姉で同じくギタリストの村治佳織が師事していた福田進一の指導を経て、小学高学年より鈴木大介に師事。アメリカ留学までの6年間同氏の元で研鑽を積む。
1997年(中3)クラシカル・ギター・コンクール、1998年(高1)スペイン・ギター音楽コンクールで優勝し、同年第41回東京国際ギター・コンクールでも優勝。
1999年、高校2年生の夏にアメリカ・ボストン郊外にある総合芸術高校に単身留学する。
全寮制のには音楽メジャーのみならず、クラシックバレエメジャー、シアターメジャー、アートメジャー他様々なジャンルの学生達が世界各国から集まっていたが、クラシックギターの留学生は他におらず、留学前までのギターに囲まれた生活とは一変した。同高校では午前中に一般科目(英語、数学、化学、世界史等)のクラス、午後からは各メジャーの専門的なクラスを受講するシステムを取り入れており、対位法から音楽理論、音楽史、合唱、室内楽また作曲法に至るまで様々なクラスを受講することができた。
作曲メジャーの生徒と楽曲制作の段階から密にやりとりを重ね新しいギター曲を仕上げたり、バレエメジャーのダンスとギター演奏の共演が行われたりと、異なるメジャー間でのコラボレーションも頻繁に行われた。またカリキュラムの一環として、老人ホームをはじめ地域の様々な施設での訪問コンサートも経験することができた。
2003年9月、ニューヨークの音楽大学・Manhattan School of Musicへ進学。同年、ビクターエンタテインメントよりデビューアルバム『シャコンヌ』をリリース(レコード芸術誌特選版に選出)。これを皮切りに、音大での勉強と並行しつつアルバムの準備をし、春休みにレコーディング、夏休みにリリースとコンサートツアーを国内で行うという二重生活を卒業まで継続する。
2008年5月、マンハッタン音楽院を卒業。2012年に完全帰国し国内を中心に様々な活動を展開している。
立教大学 講義「音の思想II」※ゲスト講師として登壇
GIGAZINE(2014年02月28日)
GIGAZINE(2010年06月29日)
SOUR『』(2009年)
ライジング!
ライジング!
『ライジング!』は、氷室冴子原作、藤田和子作画による、日本の少女漫画。週刊少女コミック1981年10号から1984年24号まで連載された。
宝塚歌劇団をモデルとした架空の少女歌劇団「宮苑歌劇団」、およびその付属音楽学校を舞台に、主人公である仁科祐紀が、音楽学校入学からスターへと成長する姿を描いたステージドラマ。
原作の氷室冴子は宝塚歌劇の熱烈なファンであったため、バックステージものとして非常にリアリティのある描写となっている。
1978年、北海道岩見沢から札幌の大学に通学していた氷室冴子は、「生きたマンガ家に会いたい」という願望を耳にした共通の友人を介して藤田和子の紹介を受ける当時、氷室冴子は『白い少女たち』でデビューしたばかりであり、藤田和子は前年の1977年に会社勤めの傍ら漫画家デビューしている。。マンガの話で意気投合した二人は友人となり、文通を重ね、大学を卒業した氷室が札幌に引っ越すと、氷室の家で24時間喋り続けるなどより親密なつきあいとなり、「氷室の原作・藤田の作画でまんがを発表する」という夢を持つ。その夢が約3年後に叶った結果がこの作品である。
この作品の連載中、氷室冴子は取材名目で一年間宝塚市で暮らす。引越しを決意した翌日に飛行機に乗り、現地に着いてから不動産屋をあたるという突発的な行動だったという。その後氷室は札幌に戻るが、今度は藤田が札幌から引っ越す。このため、打ち合わせも含めた二人の間の電話代は、藤田側のみで「数字が6コ並んだ」という。
当初の連載期間は1年間の予定だったが、内容がふくらみ、当時の少女漫画としては長期となる3年半の連載となった。
アメリカ育ちでダンスが好きな祐紀は、芸能専門学校と勘違いして神戸の宮苑音楽学校を受験する。ところがそこは、声楽や芝居も要求される歌劇学校だった。
挫折を味わいながらも成長し、男役として薫と並ぶほどになるが、旧来の宮苑の定型を破りたい高師の真の狙いは、祐紀を娘役でトップスターにすることであった。
線が細く、身長もそう高くはない祐紀は、男役では薫に及ばないことを悟って娘役に転向し、高師の演出デビュー作で成功をおさめて人気スターとなる。しかしその後の本公演で、扱いや人気に自分の実力が伴っていないことに気づき、高師の成功のために利用されたと思い込んで宮苑を飛び出してしまう。
外部のオーディションを受け、自分が宮苑でいかに恵まれていたかを痛感する祐紀は、高師のライバルである倉田の作品に参加して役者として目覚め、新たなスタートを切る決意をする。
宮苑歌劇団と音楽学校は、神戸大学がある場所に設定されている。
入学資格は中学卒業以上の15歳から18歳までの女子。全寮制。
二年制。1年目(初級生)はダンスや声楽などの基礎レッスン。2年目(上級生)で男役と娘役とに分かれる。
定員は一学年50名だが、入学3ヶ月後の最終試験で約2割がふるい落とされて退学する。
音楽学校卒業者で構成され、他からの入団を認めない。総数約230名。
モデルとなった宝塚歌劇のような組分けはなく、公演ごとにカンパニーが組まれる。
大劇場(3000席)で年に約8回、小劇場(500席)で年に約6回の公演を打つ。地方(東京を含む)公演も行う。
劇団員は入団後の年数に応じて「x回生」と呼ばれる(モデルとなった宝塚歌劇では「研究科x年=研x」)。
仁科祐紀(にしな ゆき)
主人公。2歳で母親と死別し、父と二人でアメリカで暮らしていたが、日本の高校に進学するため神戸の伯父の家に住むことになる。アメリカではチアリーダーをやっており、ダンスがやりたいというだけの動機で、少女歌劇という存在すら知らないまま宮苑音楽学校に入学する。
高師謙司(たかし けんじ)
宮苑の若手演出家。演出家として一人の役者を卵から育てるのが夢。何物にも染まっていない祐紀に光るものを見出す。
藤尾薫(ふじお かおる)
腕の故障で音楽学校を休学し、再受験して特進により祐紀の同期生となる。男役を目指す祐紀のライバル。
岡崎小夜子(おかざき さよこ)
音楽学校での祐紀の同室同期生。祐紀の親友であり、娘役転向後のライバル。日舞の名取。
仁科好蔵(にしな こうぞう)
祐紀の伯父。小説家。宮苑の演目にしばしば原作を提供している。
彩輝(さい ひかる)
宮苑歌劇団のトップスター。
一ノ瀬了(いちのせ りょう)
宮苑のダンス指導・振り付け師。
淤見一也(おみ かずや)
祐紀の初恋の相手。劇団「アルゴ」の研究生。
松原修(まつばら おさむ)
劇団「アルゴ」の主宰者。高師の先輩。
石原花緯(いしはら かい)
宮苑歌劇団の若手男役。彩輝の退団によりトップスターに就任する。(宝塚雪組トップスターの麻実れいがモデル)
十朱夏野(とあけ なつの)
花緯とコンビを組む娘役。男役から転向して大役をつかむが、腰の持病で退団。
倉田悟郎(くらた ごろう)
口立てで稽古をつける新進気鋭の演出家。『メリィ・ティナ』の脚本・演出を手掛ける。学生時代以来の高師の友人でありライバル。
樋口鞠子(ひぐち まりこ)
テレビドラマやCMで人気の女優だが、本来は実力派の演劇人。高師とは学生時代に恋人同士だったが、登場時は倉田悟郎の恋人。『メリィ・ティナ』が初舞台となる。
芦辺邦子(あしべ くにこ)
音楽学校での祐紀の同期生。元モデル。娘役ではスターになれない宮苑のシステムに不満を抱いて退学する。
古村若子(こむら わかこ)
音楽学校での祐紀の同期生。気が強く、ダンス以外無経験である祐紀を認めていない。最終試験に落ちて退学する。
作品中に登場する演劇作品は、すべて氷室冴子が「ライジング!」のために書き下ろしたオリジナルである(「ジョイス・ジョー」を除く)。
『炎の丘を駆けて』
音楽学校の最終試験の課題演目の一つ。
『ジョイス・ジョー』
音楽学校の最終試験の際に祐紀が選んだ課題演目。1980年発表の藤田和子による短編『さよなら わたしの貴詩』(6巻収録)をアレンジしたもの。
『恋の追跡者』
音楽学校研究発表会のために書き下ろされたミュージカル・ラブ・コメディー。祐紀は準主役のビリー役。
『アラビアの熱い砂』
歌劇団本公演の演目。出番は多くはないものの重要な役であるライラの代役として音楽学校生ながら祐紀が出演し、娘役転向のきっかけとなる。
『レディ・アンをさがして』
『ローマの休日』を下敷きに、1950年代のアメリカを舞台とした、高師の演出デビュー作となる小劇場演目。祐紀に当て書きされた作品であり、娘役を主役にすえた「宮苑的ではない」冒険的な作品。音楽学校生として特別出演した祐紀にとって、娘役デビュー作にして初主演作。ほぼコミックス1巻分を使って全編が描写されている1989年には氷室冴子自身によって脚本が角川文庫から出版され、1996年にはOSK日本歌劇団によって上演されている。。
『鹿鳴館円舞曲』
祐紀の伯父である仁科好蔵の同名小説が原作。一回生である祐紀がヒロインに抜擢される。主演は彩輝。
『メリィ・ティナ』
1940年代後半のハリウッドを舞台とした、東京の「シアター・ベガ」のこけら落し公演。祐紀にとっては外部出演第一作であり、演技と真剣に向き合うターニングポイントとなる。
『黒い瞳にミモザを捧げ』
石原花緯のトップお披露目公演。演出家・高師と、娘役・祐紀の、宮苑での最後の作品となる。
招鬼
招鬼(まねき、2月24日 - )は、ヘヴィメタルバンド、陰陽座のギタリスト。愛媛県八幡浜市出身。身長160cm 体重50kg 血液型はO型。
陰陽座のリーダーである瞬火の実弟。中高生時代にhideに憧れギターを始めるが、同時に漫画家になることも志し、高校卒業後に大阪の専門学校に通う。この時の漫画家志望という経歴を生かし、現在は陰陽座の関連グッズなどで殆ど全てのイラストを担当している。
1999年に瞬火の勧誘を受け、陰陽座結成に参加。以後現在に至るまで在籍中。
狩姦とともに、陰陽座のツインギターの一端を担う。テクニカルな狩姦とは対照的に、叙情的なプレイを得意としている。ギター以外ではデスヴォイスなども担当するが、ライブにおいてのみ、「塗り壁」の一部と「陰陽師」でボーカルを担当する。その歌唱は、太い声を生かした素朴で力強いものである。
また、作曲面でも貢献している。
目標とするギタリストとしてゲイリー・ムーアをあげている。彼のアルバム『Blues Alive』を聞いて衝撃を受けたとのこと。他には瞬火からバンドや絵の分野でも大きな影響を受けたといい、陰陽座での活動が自身を成長させていると述べる。
Gibson CUSTOM SHOP SG Elegant Quit Top / Iguana Burst
メインギター。ピックアップは、リアを498Tに、フロントを490Rにしてある。
Gibson USA SG Standard / Heritage Cherry
もうひとつのメインギター。テールピースのスタッドがFIXERに交換してある。
Gibson USA SG '61 Reissue / Heritage Cherry
サブギター。ピックアップは'57 Classic。兄である瞬火に買ってもらったらしい。
Gibson USA '60 ES-335 BLOCK RD
なかなか登場機会のないセミアコ。
Gibson 1959 Reissue Les Paul Standard / Dark Burst
ツアー『絶海の鬼子母神』から1音下げ用として使われている。
Gibson USA Les Paul Studio Pro Plus / Trans Black
ツアー『絶海の鬼子母神』から1音下げ用として使われている。コイルタップの機能がついてるため、一部の曲でしか使われない。
Gibson Custom Shop Les Paul Custom Figured Top / Trans Green
ツアー『谺』からメインギターとして使われている。
Gibson 1959 Reissue Les Paul Standard / Lemon Burst
ツアー『谺』からサブギターとして使われている。
Marshallキャビネット1960 (キャビネット)
BOSS AC-2 (エフェクタ(アコースティック・シミュレータ))
BOSS PS-5(エフェクタ)
Fulltone FULL-DRIVE2(エフェクタ)
FLACTAL AUDIO SYSTEM Axe-Fx ULTRA(プリアンプ)
FRYETTE Two/Ninety/Two(パワーアンプ)