tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
グルームブリッジ1830
グルームブリッジ1830 (Groombridge 1830) は、太陽系からおおぐま座の方向約30光年の距離にある恒星で6等星。1842年にフリードリヒ・ヴィルヘルム・アルゲランダーによって大きな固有運動が発見されたことから Argelander's star(アルゲランダーの星)とも呼ばれる。1898年にカプタイン星が見つかるまで、最大の固有運動を持つ天体として知られていた。
イギリスの天文学者スティーヴン・グルームブリッジが、1806年から1830年代にかけてグルームブリッジ子午環を使った観測でカタログに記録し、死後に彼の星図集『Catalog of Circumpolar Stars』(1838年)に掲載されたK型主系列星あるいは黄色準矮星である。天の川銀河の銀河ハローに起源を持つ天体で、この種類の星は太陽近傍では0.1 - 0.2%の割合でしか存在しない。他の銀河ハローの天体と同様に金属量(ヘリウムより重い元素)が少ない金属欠乏星である。
1937年4月27日にアレゲニー天文台で撮影された写真乾板には、スーパーフレア太陽フレアと同様の現象だがエネルギーがより大きいに起因するとみられるグルームブリッジ1830の増光が記録されている。放出されたエネルギーは写真乾板の感光波長帯だけで見ても10の35乗エルグ程度に達したと推定されている。1960年代から1970年代にかけて、ピート・ファンデカンプらによって公転周期175日で周回する8.5~12等の閃光星を伴星に持つとする説が出されたが、1980年代の観測で伴星の存在は否定された。
グルームブリッジ1830は、発見当時は最大の固有運動を持つ恒星であった(発見以前ははくちょう座61番星が最大)。その後、カプタイン星の発見で2位に転落し、さらにバーナード星が発見されると3位に順位を下げた。しかしグルームブリッジ1830はこれらより遠くにあるため、天球上の見かけの速度は小さくても太陽との相対速度はより高速である。
太陽は他の種族Iの恒星とともに銀河円盤に沿って公転しているが、グルームブリッジ1830などのhalo starはこの流れに沿わない運動をしている。そのため、太陽から見るとグルームブリッジ1830は周囲の星の間を高速で逆行しているように見える。
クトニア惑星
クトニア惑星(クトニアわくせい、chthonian planet) とは、巨大ガス惑星の水素とヘリウムの外層が失われることで形成されると言われる仮説上の惑星である。パリ天体物理学研究所のギョーム・エブラールらによって2003年に提唱された。巨大惑星の公転軌道が主星に近すぎる場合に、熱せられた大気が流失し形成されると考えられており、クトニア惑星は蒸発前の惑星の固体コアに相当する。主成分は岩石や金属で、多くの点で地球型惑星と共通した性質を持つ。chthonianとはギリシャ神話における地底・冥界の神々を指す形容詞であり、その語源は古代ギリシア語で「大地」「土」を意味するχθών(クトーン)である。
太陽系外惑星 HD 209458 b は、大気が流出しつつあるホット・ジュピターの例だが、この惑星自体はクトニア惑星ではなく、また、将来クトニア惑星に変化する可能性も低いと見られている。
TOI-849 b - 2020年にTESSによって発見された惑星で、直径が地球の約3.4倍、質量は約39倍とされ、平均密度は地球に近い値をとっている。この惑星は、水素やヘリウムの外層が少なく、クトニア惑星であると考えられている。
CoRoT-7 b - 2009年に発見された惑星で、質量・半径が小さく、主星に接近しているため、この天体が人類が初めて発見したクトニア惑星なのではないかという主張がある。
SSSPM J1549-3544
SSSPM J1549-3544 とは、おおかみ座に存在するスペクトル型K型の準矮星である。2003年に大きな固有運動を持つ天体として発見され、当初は白色矮星に分類されていた。
SSSPM J1549-3544はスペクトル型がK5型の準矮星で、一般的な主系列星と比べ金属元素が少ない。スペクトルの観測によって表面温度は4200K程度と見積もられているが、金属が欠乏した準矮星であるため、同じ温度をもつ主系列星より小さく暗いと考えられている。
SSSPM J1549-3544の年周視差は測定されていないため、この天体までの距離はモデルによって恒星の絶対等級を仮定することで求められる。SSSPM J1549-3544が同じスペクトル型の主系列星より2等級暗い場合その距離は114パーセク(370光年)、1等級暗い場合は180パーセク(590光年)となる。距離を114パーセクと仮定した場合、SSSPM J1549-3544は周囲の恒星に対して400km/sを超える速度で運動している計算になり、銀河ハローに属する種族IIのhalo starだと考えられている。
箸尾為国
箸尾 為国(はしお ためくに)は、室町時代後期から戦国時代にかけての武将。大和国の国人。箸尾宗信の子。幼名は藤徳丸。官位は上野介。
応仁の乱の直後に父が急死した為、後を継いで筒井氏と協力して越智家栄と戦った。
しかし文明7年(1475年)、筒井氏と共に万歳氏を攻撃したが、逆に大敗北となり、箸尾氏は深刻な被害を受けた。文明9年(1477年)、畠山義就が畠山政長勢を破ると、大和でも義就方が攻勢に出て、為国・筒井順尊・十市遠清ら筒井党は総崩れとなった。以後、箸尾氏らは復帰の為の戦いを繰り広げたが、筒井方は劣勢であり、文明19年(1487年)、為国は越智氏方に降参した。以後、大和では越智党の優勢が続いた。
畠山義就が延徳2年(1490年)に死去すると、後を継いだ基家は明応2年(1493年)に10代将軍・足利義稙を奉じた政長に攻め込まれるが、留守を突いた細川政元に敗れた政長は自害した(明応の政変)。同年、越智家栄は大和国衆を率いて上洛したが、為国はその中に入っていた。永正3年(1506年)の安位寺再建の奉加帳に名前が載っているが、以降の消息は不明。同族に筒井順慶に仕えた箸尾高春がいる。
清戸
清戸(きよと、きよど)は日本の地名。
千葉県白井市清戸(きよど) ⇒ 清戸 (白井市)
東京都清瀬市の地名・清戸(きよと)。市名の由来の一説。 ⇒ 清瀬市#市名の由来を参照
東京都清瀬市上清戸・中清戸・下清戸
清戸道 - 江戸と清戸を結んでいた古道
箸尾為憲
箸尾 為憲(はしお ためのり)は、室町時代後期の武将。大和国の国人。箸尾為征の長男。幼名は次郎。
正長2年(1429年)、豊田中坊と井戸氏との争いに端を発し大和永享の乱が発生した。箸尾氏は越智維通と共に豊田側に与して筒井氏に対抗した。室町幕府が派遣した軍勢とも交戦したが、永享11年(1439年)、維通が大覚寺門跡義昭と共に討たれ、乱は終息した。越智側として討たれた箸尾次郎左衛門は為憲と言われているが、叔父の為量と言う説もある。
死後、子の春代丸が継いだが、嘉吉3年(1443年)、為憲の弟・宗信が春代丸を殺害して惣領の地位を奪った。
吉田茶羅
吉田 茶羅(よしだ ちゃら)は、日本の元AV女優。
2004年にデビューしたロリ系のAV女優である。
藤島奨
藤島 奨(ふじしま しょう、大正4年(1915年) - 平成14年(2002年)7月23日
、本名 奨=すすむ)は、東京都出身の洋画家。愛知県に美術専門課程の設置運動を起こし、愛知県立旭丘高等学校美術課程創設。愛知県立旭丘高等学校教諭、河合塾美術研究所所長、名古屋女子大学教授。愛知県芸術選奨文化賞受賞、愛知県文化功労者。日展参与、一水会役員。
1915年、東京都生まれ。1941年応召入隊、1945年復員。1946年名古屋市立第四高等女学校(合併後は名古屋市立桜台高等学校)で教鞭をとる。
女性をモチーフにした作品を制作。
1947年第9回一水会展に初入選し、以後出品を重ねる。1954年一水会会員、1960年同会委員、1977年同会常任委員、1995年同会運営委員。
1948年名古屋市立桜台高等学校で教鞭をとる。この頃から愛知県に美術専門課程の設置運動を起こし、愛知県立旭丘高等学校美術課程創設(1950年)に尽力した。1949年から1970年まで愛知県立旭丘高等学校で美術の教鞭をとる。青少年の絵画制作能力の開発に独自の指導方法によって著しい効果をあげた。
1950年、第6回日展に初入選し、以後出品を重ねる。1954年一水会入会、1957年中部一水会設立に参加。
1970年、文化庁主催日本代表作家展。
河合塾美術研究所に勤務し、のちに所長となる。1978年、名古屋女子大学教授。1992年同大学退任。
1983年日展会員、1992年日展評議員、1996年日展参与。
1947年、第9回一水会展入選
1950年、第6回日展入選
1953年、第15回一水会賞
1969年、第1回改組日展特選
1976年、第8回日展特選
1987年、第19回日展会員賞
1970年、文化庁主催日本代表作家
1979年、愛知県芸術選奨文化賞
1998年、愛知県文化功労者
1987年、刈谷市美術館
1988年、名古屋・日動画廊
1999年、名古屋・電気文化会館ギャラリー
2008年、(遺作展)名古屋・電気文化会館ギャラリー
1970年、文化庁主催日本代表作家展
いってみよう やってみよう
『いってみよう やってみよう』は、1985年4月9日から2004年3月15日までNHK教育テレビジョンで放送されていた、現在でいう特別支援学校・特別支援学級向けの学校放送である。制作:NHK大阪放送局。
日本放送協会(NHK)の公式サイトであるNHKオンラインにおいては、表題通りの表記(間のスペースあり)と「いってみようやってみよう」表記(間のスペース無し)が混在する。
それまで高学年版と低学年版の2バージョンを設けていた『たのしいきょうしつ』(NHK大阪放送局)が1つに統合されるのを受け、その補填を兼ねた番組として放送開始した。
「たのしいきょうしつ」が基本的な生活習慣の習得に主眼を置き、収録もスタジオ内に限定されていたのに対し、「いってみようやってみよう」は全てがロケによる収録であり、社会に出てから役に立つ実践的な能力を身に付けることを目的としている。
プロットとしては、下記のパターンが存在する。大阪放送局の制作ということもあり、エリアは主に大阪や京都といった近畿や関西地方から選ばれることが多い。
お姉さんと子猿のポッケが2人で何か(「買い物をする」「電車に乗る例として京阪電気鉄道石山坂本線
坂本駅を起点とし、浜大津駅乗り換えで京都市営地下鉄東西線蹴上駅で下車し京都市動物園に行く。」「手紙を書く」など)をする必要に迫られるが、やり方がよく分からない。そこで、街で知り合った数名~十数名の子どもたちと力を合わせてその課題に挑戦し、子どもたちの保護者や兄姉、地域の大人や駅員、店員などのアドバイスを受けながら見事にやり遂げる。子どもたちは原則として全員が健常児で、全ての出演者は(劇団員でない)一般人である。脚本が決められており、出演者全員が脚本に従って台詞を喋る。
ポッケ役の声優もロケに同行するが、子どもたちに姿を見られないようになるべく隠れて台詞を言った。
お姉さんと子猿のポッケが学校(小学校の特別支援学級または養護学校)を訪問し、児童たちと力を合わせて何らかの課題(遊びや工作など)に挑戦し、見事にやり遂げる。こちらはドキュメント形式であり、特に台本はない。出演児童は障害児のみの場合のほか、同じ学校の健常児が一緒に出演することもある。
どちらも最後はエンディングテーマに合わせて、出演者全員がダンスを踊って番組が終了する。
ちなみにエンディングテーマに合わせて踊る出演者全員のダンスの振付は、歴代のお姉さんによって全て異なっている。
オープニングテーマは2種類が存在する。初代オープニングテーマは、お姉さんが「さっちゃん」だった時代と「なっちゃん」だった時代の二代続けて使われた。さっちゃん時代は絵本風の手書きアニメーションを背景にさっちゃんの実写ダンスをクロマキー合成した映像であり、全ての回で同じ映像が使用された。なっちゃんに交代してからはその回の舞台となるロケ地で、彼女自身が実際に踊る映像になり、回ごとに異なる映像となった。なっちゃん時代の途中で曲のメロディーはそのままにアレンジと歌詞の一部が変更。そしてお姉さんが「ゆかちゃん」に交代したのを機に、2代目オープニングテーマに変更された。エンディングテーマについては、歴代のお姉さんでアレンジが異なっているが、一貫して同じ曲が使われ続けた。
2013年2月17日に『お願い!編集長』で「キャンプだ!カレーだ!」(1986年7月8日)と「パーティーをひらこう」(1999年9月14日)が再放送された。
2022年8月12日に『思い出鑑賞会 あのころ見てた学校放送』で「ワーイ ゆきだ」(1999年5月2日)が再放送された。
いずれも日本標準時、別の時間帯での再放送あり。
火曜日 10:15 - 10:30 (1985年4月9日 - 1990年3月13日)
火曜日 10:45 - 11:00 (1990年4月3日 - 1992年3月10日)
火曜日 10:15 - 10:30 (1992年4月7日 - 2002年3月12日)
月曜日 10:15 - 10:30 (2002年4月8日 - 2003年3月17日)
月曜日 09:45 - 10:00 (2003年4月7日 - 2004年3月15日)
ポッケ(声:坂田ユミ → 酒井雅代 → ほりえかおり)(操演:ふたむらななこ→ふたむらととこ→五味美恵子)初回の放送では名前が設定されていなかったが、「小っちゃくて」、「可愛くて」、「ポケットにポコンと入りそうだから」が由来。命名はさっちゃんであった。
さっちゃん(小菅 朋子(こすが ともこ)、1962年3月24日-、1985年4月 - 1988年3月)自己紹介では相当長い名前(パラランピロロンプワーンポン・ポンペコパピロンプカーンピン・パラランピロロンパピプペポ・ペレペレペガサスペルセウス・クレオパトラライラック・ピテカントロプススプーンプン・ピーサカサッサカプワプワドン・ドンサカエッサカパワポワサン・サンサンサワサワ爽やか)であったため、ポッケが最後の名前の「爽やか」を略したのが、そのまま愛称となった。
なっちゃん(北村 仁美(きたむら ひとみ)、1964年7月18日-、 1988年4月 - 1996年3月)さっちゃんとは違い、初回の放送で彼女自身がポッケに挨拶している。
ゆかちゃん(米田 裕香里(よねだ ゆかり)、1975年8月18日-、1996年4月 - 2004年3月)
構成 - やまもとさとこ
振付 - 高安マリ子
人形美術 - 飯室康一
作曲・編曲(番組内では音楽と表記) - 奥村貢
1998年に『天才てれびくん』のMTK(ミュージックてれびくん)のコーナーで放送された「YAKINIC GO GO」の音楽クリップにゆかちゃんとポッケが出演し、同番組のてれび戦士4人(松川佳以、田中樹里、海道亮平、橋田紘緒)ならびに『グルグルパックン』の出演者と共演した。
ジャワのマンゴ売り
「ジャワのマンゴ売り」(じゃわのまんごうり)は、1942年9月にビクターレコード(現:ビクターエンタテインメント)から発売された日本の流行歌。作詞:門田ゆたか、作曲と編曲:佐野鋤、歌唱:灰田勝彦と大谷冽子。歌詞は全3番。レコード番号「A-4342-A」。
作曲者である佐野の代表作の1つ。歌詞・音楽ともに南方の異国情緒が盛り込まれ、発売当時から人気を得た。「ジャバのマンゴ売り」とも。
1941年に太平洋戦争が開始され、日本軍が東南アジア各地を占領するニュースが次々に舞い込むと、日本国内に南洋幻想とでも言うべき、それら南方のエキゾティックな事物への憧れや関心が高まるようになってきた。レコード業界にも当然そういう需要が舞い込み、作曲者の佐野は新聞や雑誌などでヒントを得て「南の幻想」という一連の軽音楽作品シリーズを発表していった。
1942年に佐野は、新聞で見たビルマ人の焼き飯売りの写真からインスピレーションを得て「ジャワの焼き飯売り」という作品を書き上げた。このとき1番の歌詞も佐野の手により書かれた。また、「焼き飯」はインドネシア料理のナシゴレンを指していたともされる。しかしビクターのディレクターから「焼き飯売り」では曲調に合わないとタイトルの変更を求められたため、門田の手により詞が付けられ「ジャワのマンゴ売り」として発売された。
オリジナル版のほかにも作曲者の手により様々なアレンジのバージョンが発表されており、アメリカのスリー・サウンズ楽団が演奏してレコード化されたものもある。
ちなみに本作品が書かれた後で、佐野は南方慰問団の一員として訪れたサイゴンにて初めてマンゴーを食べる機会を得た。他にも様々な南方の果物をこの時食べたが、最もマンゴーが美味に感じたという。
また帰国途中に、船内の通信室に備えてあったラジオで「ジャワのマンゴ売り」が流れているのに気づき、現在この歌は内地で大流行しているという話を船員から聞いて大いに感激したエピソードも残されている。
十市遠清
十市 遠清(とおち/とおいち とおきよ)は、室町時代中期から後期にかけての武将。官位は播磨守。大和国十市城主。孫に十市遠治。
十市遠栄の子として誕生。幼名は加賀寿丸。
永享12年(1440年)に父が自殺し、嘉吉2年(1442年)、室町幕府管領・畠山持国の取りなしで十市氏の家督を継いで遠清と名乗った。遠清は播磨守を称し、興福寺に重用され寛正2年(1461年)には羽津黒井・草川両庄の検断職に任じられ、弟・遠勝を八田氏の養子に入れる等着実に勢力を拡大していった。独自の立場を維持する目的から当時の大乗院門跡経覚と筒井氏の内乱及び畠山氏のお家騒動には中立の立場を取っていた(持病説もあり)。
文正元年(1466年)11月、成身院光宣・筒井順永と越智家栄の対立を和解させたが、翌年に応仁の乱が勃発した。 遠清は筒井氏らと共に京都で東軍に属して行動したが、大和に転戦して越智家栄、古市澄胤らと戦った。文明3年(1471年)、楊本城を攻めて楊本範満父子を殺害すると楊本庄を押領、後に龍王山城を築く元を作った。同年8月、嫡男・遠相に家督を譲る。
文明9年(1477年)9月に畠山義就が河内国に侵攻、越智氏も大和を制圧した為、遠清父子は筒井順尊・箸尾為国らが大和から逃れた後も十市城に留まったが、文明11年(1479年)、次男・遠為が西軍に通じたことから遠為を討ったが、やはり大和を去っていった。以後、勢力回復を試みたが、筒井氏と共に逼塞する事態が続き、延徳3年(1491年)に遠相に先立たれ、4年後に自身も世を去った。跡を孫・遠治(遠相の遺児)が継いだ。
芸苑社
株式会社芸苑社(-げいえんしゃ)は、かつて存在した日本の映画会社である。
1972年(昭和47年)5月26日、東宝の製作部門の分社化の方針によって設立された。初代社長には新東宝、東京映画で活動してきた佐藤一郎が就任した。初期の役員にはおなじく映画プロデューサーの市川喜一がいた。
この時期の東宝は、新たに設立した東宝映画(社長藤本眞澄)、東宝映像(のちの東宝映像美術、社長田中友幸)、「駅前シリーズ」で知られる東宝の関連会社・東京映画(のちの東京映画新社、現存せず、社長川上流一)、そして同年に設立された青灯社(現存せず、社長堀場伸世)の5社に製作部門を切り離し、配給・興行部門の守りに入った。
有吉佐和子や山崎豊子の小説を原作とした骨太な社会派の作風をもち、同社の作品は、『華麗なる一族』、『不毛地帯』と2000年代のテレビドラマでのリメイクの対象となっている。
1999年ころには存在したが、2009年現在に至る時点で消滅している。
いずれも配給は東宝である。
『恍惚の人』 : 監督豊田四郎、1973年
『華麗なる一族』 : 監督山本薩夫、1974年
『告訴せず』 : 監督堀川弘通、共同製作東宝映画、1975年
『新八犬伝 第一部 芳流閣の決斗』東宝チャンピオンまつり : 監修堀川弘通、1975年
『吾輩は猫である』 : 監督市川崑、1975年
『桜の森の満開の下』 : 監督篠田正浩、1975年
『妻と女の間』 : 監督豊田四郎 / 市川崑、東宝映画、1976年 - 製作協力
『不毛地帯』 : 監督山本薩夫、1976年
『天平の甍』 : 監督熊井啓、「天平の甍」製作委員会、1980年
『ひめゆりの塔』 : 監督今井正、監督協力神山征二郎、1982年
春一番 (コンサート)
春一番(はるいちばん)は、1971年から、福岡風太、阿部登らが中心になって、関西を中心としたミュージシャンを集めて、大阪の天王寺公園野外音楽堂で5月のゴールデンウィークに開催した大規模な野外コンサート。フォークソング、ロック、ジャズなど、ジャンルにこだわらないコンサートとして親しまれている。
1979年まで続き、裏方スタッフが業界人となり、一時中断となったが、阪神・淡路大震災の起きた1995年から会場を変えて再開し、2006年からは「祝春一番」の名称で現在に至っている。コンサートを続ける理由を福岡風太は「死んだからや、渡が。それだけや」と語っている。
1971年の発足当初は、コンサートを運営する事務所すらなく、大阪・なんば元町にあったコーヒーハウス「ディラン」(店主・大塚まさじ)に友部正人、伊藤銀次、石田長生、永井洋、西岡恭蔵、詩人の片桐ユズルらが集まり、福岡風太が中心となって宴会を兼ねたミーティングのなかで打ち合わせや作業をすすめていった。これに加えて、はっぴいえんどや岡林信康との交流がすすみ、東京で山下洋輔のマネージャーをやっていた阿部登が大阪に帰ってきて、企画がすすんでいった。。1971年5月、名古屋に住んでいた当時20歳のいとうたかおが第1回「春一番」にスタッフとして参加し、以後、大阪に移り住む。
1971年8月の第3回全日本フォークジャンボリーの盛り上がりの後を受けた1972年の第2回「春一番」は前回を上回る集客数となる。1972年から、第2回「春一番」のライブ・レコードが制作されるようになり、コンサートの存在が知られるようになった。
春一番を毎年続けていくうちに、毎回出演するミュージシャンのなかからレコーディングをしたり、ツアーを組み、本格的なプロの活動をする人が増えていった。
スタッフも、ミュージシャンや音楽イベントのマネージャー、PA、照明などを生活の糧とするようになった。
音楽を本業とするスタッフが増えていくなかで多忙になるなど諸般の事情を考慮して、1979年を最後に春一番を中断することにした。
1995年、大阪城野外音楽堂で、16年振りの復活「春一番`95」が5月4日と5月5日の2日間にわたって、開催された。
再開2回目の1996年5月の春一番は、イベント名称を「祝春一番」に改め、会場を服部緑地野外音楽堂に移して、開催。これまで、2日間だった日程を3日間に拡大。
1996年以後、同様の3日間日程だったが、2004年以降、さらに、4日間に拡大。2006年からは、イベント名称を再び「祝春一番」に改称。2009年以降は、5日間の開催となっている。
第2回より舞台監督、プロデューサーであった阿部登が2010年11月28日に逝去、2011年3月11日の東日本大震災とそれに端を発する福島第一原子力発電所事故後の「祝春一番2011」(2011年4月30日、5月1日、5月3日、5月4日、5月5日開催)は、40周年記念にあたり、福岡風太は、スタッフブログで「あまりにもデカすぎる追悼コンサート」、「世界中から原子力発電所は無くならなあきません。」と(被災地に向けて)「自由に『心(キモチ)』を発信する」コンサートと位置づけた。
1973年、福岡風太の許可を得て、新宿ロフトで『春二番』というライヴが開催された。2006年3月13、14日には、第2回『春二番』ライヴを開催した。2009年4月15日、「東京春一番2009」が福岡のプロデュースで下北沢のライブハウスでも開催されている。
春一番コンサートのために西岡恭蔵がテーマ曲「春一番」を作曲。
高田渡、ザ・ディランII、岩井宏、加川良、中川イサト、西岡恭蔵、はっぴいえんど、はちみつぱい、シバ、遠藤賢司、あがた森魚、中川五郎、豊田勇造、金森幸介、センチメンタル・シティ・ロマンス、中山ラビ、若林純夫、よしだよしこ、なぎらけんいち、斉藤哲夫、有山じゅんじ、上田正樹&サウス・トゥ・サウス、オレンジ・カウンティ・ブラザーズ、大塚まさじ、ひがしのひとし、いとうたかお、古川豪、中川五郎、佐藤GWAN博、アチャコ一座、宮里ひろし、金延幸子、林ヒロシ(小林政広)、佐久間順平、三上寛、憂歌団、シーナ&ザ・ロケッツ、遠藤ミチロウ、早川義夫、
押尾コータロー、大西ユカリと新世界、矢野絢子、山中一平とオンドリャーズ(河内音頭)、郷土芸術江州音頭二代目桜川唯丸会(江州音頭)ら。
さらに、メジャーとなった、竹内まりや、忌野清志郎、近藤房之助、ウルフルズ、江口洋介、CHAR、中島らもも出演していたことは注目される。
ジャズ界からも、山下洋輔トリオ、渋谷毅オーケストラ、金子マリとバックスバニー、坂田明、ペギー葉山といったベテランも出演した。
村井長世
村井 長世 (むらい ながよ、安永5年(1776年) - 文政10年10月26日(1827年12月14日))は、加賀藩年寄。加賀八家村井家第8代当主。
父は加賀藩年寄村井長穹。子は村井長道。通称は喜四郎、兵部、又兵衛。初名は長祥。号は屋漏堂。官位は従五位下・豊後守。本姓は平氏(桓武平氏)。家紋は「丸ノ内上羽蝶」。
安永5年(1776年)、加賀藩年寄村井長穹の子として金沢に生まれる。寛政2年(1790年)、父の死去により家督と知行1万6500石を相続する。年寄、金沢城代、勝手方主付、産物方主付を歴任した。
寛政9年(1797年)、藩主前田斉広(なりなが)と諱が一字同訓であることから、「長」の字は先祖村井長頼が主君前田利長より賜り、代々通字としているものとして使用許可を求め、許される。文化2年(1805年)、加賀を訪れた経世家海保青陵の教えを受ける。文化10年(1813年)、父と同じく、産物方主付となり、藩の財政危機を打開するために特産品の生産を奨励した。文化11年(1814年)、産物方廃止。文政元年(1818年)、勝手方主付となり藩財政を主導する。再び産物方主付となる。このころ、上方の加賀絹売り上げ不振が問題となっていたが、新たな市場として需要の大きい江戸での販売を開始した。文政4年(1821年)、従五位下・豊後守に叙任される。文政5年(1822年)12月、藩主前田斉泰家督相続の御礼言上の際に江戸城で将軍徳川家斉に拝謁する。
文政10年(1827年)10月26日没。享年52。法号は正壽寺子宣長世大居士。墓所は石川県金沢市野田山墓地。家督は嫡男の長道が相続した。
「屋漏堂禽譜」「屋漏堂虫譜」「屋漏堂木譜」など動植物図鑑を編纂している。屋漏堂の号は、誤解から藩主前田綱紀に切腹を命じられた藩士佐々主殿の、貧しさから雨漏りする屋敷に住まいながらも主家に大事が起こったときに備え、武具と軍資金を用意していた逸話に、長世が感銘を受けたことによる。
Music & me
music & me
『music & me』(ミュージック・アンド・ミー)は、原田知世の17枚目のオリジナル・アルバム。
原田の40歳の誕生日にリリースされたデビュー25周年記念アルバムで。『My Pieces』以来、約5年ぶりとなるアルバム。プロデューサーはnaomi & goroの伊藤ゴロー。豪華アーティスト陣が多数参加した。初回盤のみ「くちなしの丘」のミュージック・ビデオ、特典映像を収録したDVD付。
編曲:伊藤ゴロー(特記以外)
Cruel Park
作詞・作曲:伊藤ゴロー
作詞・作曲:大貫妙子
大貫の同名曲のカバー。大貫による選曲。
作詞:原田知世/作曲:伊藤ゴロー
Are You There?
作詞:ハル・デヴィッド/作曲:バート・バカラック/編曲:高橋幸宏
バート・バカラックの同名曲のカバーで、高橋による選曲。
作詞・作曲:レノン・マッカートニー
ビートルズの同名曲のカバーで、キセルがコーラスとして参加。
Wonderful Life
作詞・作曲・編曲:オニキユウジ
作詞・作曲・編曲:鈴木慶一
作詞:原田知世/作曲:ウルフ・トレッソン、ジョニー・デニス
作詞:田口晴香/作曲・編曲:高木正勝
作詞:樽湖夫/作曲:伊藤ゴロー
2006年10月4日発売、伊藤ゴローのソロプロジェクト・MOOSE HILLのアルバム『desert house』に収録楽曲「ノスタルジア feat. HARADA Tomoyo」のソロカバーヴァージョン。
作詞・作曲:辻村豪文
作詞・作曲:松任谷由実
長年封印されていた自身最大のヒット曲を軽くボサノヴァでセルフカバー。
プーッコ
プーッコ(Puukko)はフィンランドの伝統的なフィンランド様式、スカンジナビア様式のナイフ。木工、釣、料理などの道具として使われるほか、武器としても使われる。ハンティングナイフの一つ。プーッコという語は英語に受容されつつある。
プーッコは一般的なナイフである。片刃で、刃のほうが反っており峰側は平らである。このため、峰のほうを手のひらや親指で押すことができる。削り刀、釣師や猟師の下ごしらえ用の小刀として使われる。いくつかのプーッコは上向きか下向きに曲がった特徴があり、どんな使用目的であるか次第である。狩用のプーッコの先端はたいてい下のほうに曲がっており、これはより皮を剥ぎやすく、簡単に捌きやすく、より獲物が汚れにくくする効果がある。刃の部分部分は短く、たいていは柄と同じくらいの長さである。釣師用のものには魚のはらわたを素早く処理できるように小さいあり継ぎがあるものも存在する。
たいていのプーッコは僅かなショルダーがあるがチョイルはない。刃部が終わり、柄の始まる場所が、もっとも力が加えられる。大抵手が刃部へ落ちるのを防止する鍔がない。しかし元来切るための道具であり、突く武器として考えられていないため、それほど重要な問題ではない。魚や猟の獲物のはらわたを取り除くといったような、ナイフや手が濡れる可能性がある場合、柄部に鍔が彫られる。伝統的な長さのプーッコはおおよそ手のひらの幅ほどの大きさであり、90-120mm程度である。彫刻家、狩猟家、皮細工師などはより短い刃が有用とされ、建具師、大工、建設業者などは長いほうがより有用である。野外生活者のサーミ人のナイフであるレウクは刃の長さが400mmほどあり、歴史的なヴァキプーッコはマチェテやスクラマサクスの短剣より大きく500mmほどある。
工場製、手製の両方がしばしば積層構造で作られている。鋼(伝統的には褐鉄鉱から作られるるつぼ鋼)の薄い層が二枚の軟金属の層にはさまれている。これにより、刃を砕けにくくし、砥ぎの反復を容易にしている。19世紀以前、ほとんど全てのフィンランドの鉄は褐鉄鉱から木炭高炉で作られていた。産出物はとても純度の高く、質の高い鉄で、るつぼ鋼に好都合なものであった。今日では炭素鋼と特殊鋼の両方が使用されている。鉄の品質改善によって刃は軽く、強くなってきている。
伝統的な柄の材料はカバノキである。そのほかナラ、マツ、ヘラジカやトナカイの角、鯨歯細工、骨などが使われる。時にはいくつかの材料から作られている。しかし、現在の工業的に作られたプッコの場合、柄はプラスチックで作られていることが多い。
フィンランドや北スカンジナビアの多くの人は自尊心をプーッコの柄の彫刻につぎ込む。世代を超えて、このナイフは北欧文化と親密に結びつき、いくつかの方式が多くの民族服の一部になっている。良いプーッコは芸術的表現力と道具の双方が等しい。作るためには刀鍛冶だけでなく、彫刻家、宝石職人、デザイナー、鞘を作る皮細工師など多数の技能者が必要である。また、あなたがカバ樹皮を紡ぐ難しい技術を心得ているなら、それを使う機会にもなる。最もすばらしいプーッコはダマスカス鋼の刃を持っており、気泡鋼を使って刃を鍛造することは鍛冶職人の特徴と考えられていた。この工法はウーツ鋼を作る過程と同じく、1980年代フィンランドで再発見され、いくつかの鍛冶職人はウーツ鋼からプーッコを作っている。
男性と女性用のプーッコに大きな違いはない。違いといえば女性用のプーッコは大抵短く、鞘に飾りがあり、より調理用にあっている。ボーイスカウト、ガールスカウトともにプーッコは手ごろな道具として、彼らの活動のシンボルと考えられている。フィンランドではプレゼントや贈り物として良いプーッコをもらうことはとても名誉なことと考えられている。
北欧では、プーッコは「日用」ナイフであり、狩猟、釣、庭仕事のために倉庫で箱を開けるため、といたるところで使われる。現在多くの伝統的なプーッコは手工業として、あるいはそれに近い規模で多くの会社が製作している、Marttiini社とIisakki Järvenpää Oy社がもっとも有名である。武器として使えるような鋭いものに関しては1977年からフィンランドで禁止されるようになった。以来、プーッコは公的な場所で見られることが少なくなり、家事、狩猟、釣などに使用を制限されている。建築のような多くの産業では、プーッコはスウェーデンのモーラ・ナイフと多様なコピー品に置き換えられていった。これらのナイフはプーッコに似ていたがより安く、長持ちしないものであった。モーラナイフのハンドルはたいていがプラスチックで、刃はステンレス鋼か、鋼をやわらかい鉄で挟んだ積層構造であった。フィンランドではこれらのナイフはいつしかプーッコと同じような意味を持つようになったが、大抵はプーッコと分けるためにモーラと呼ばれている。
フィンランドにおいては一定の長さを超える刃物を許可なし、あるいは職業上の理由なしに公の場で持ち運ぶことは禁止されている。現在都市部でプーッコをもっている姿を一般的に見ることができるのは地元の守備隊だけである。プーッコはフィンランド陸軍の規則を破ることなく兵士の戦闘道具として公然と装着されている唯一の民間道具であり、大抵の徴募兵たちは入営の際に私物のプーッコを持ってくる。これはフィンランドの徴募兵の習慣となっており、下士官、士官候補生は一部の軍服同様、飾り付きで彫刻のある記念用プーッコを授与される。これは記念短剣と似ている。これは手ごろな道具として持ち運ぶために合理化されており、また、象徴的な携行武器の役目も持っている。
冬戦争・継続戦争の当時、ソビエト連邦のプロパガンダポスターではプーッコがフィンランド兵を象徴する持ち道具として描かれていたが、プーッコは実戦においてよい近接武器であることが判明した。戦後になり、Rk 62アサルトライフルの銃剣はプーッコとしての機能を持つように作られた。
純法律上の規制がことさらに厳しく実施されていない時代、プーッコはもっとおおっぴらに持ち運ばれていた。建築労働者はまれにプーッコを作業服につるしたまま食堂に行く。北部では村の店に買い物に行くときにプーッコを含む猟服を着ていくことも珍しくない。
プーッコはフィンランド語の言語動詞である「puukottaa」の元となっておりこれは「突刺す」という意味を持っている。
薄刃包丁
薄刃包丁(うすばぼうちょう)は、日本の伝統的な野菜用包丁である。薄刃包丁はその名のとおり「薄い刃」を意味している。
他の和庖丁と同じく、薄刃包丁も片刃である。表が切刃となって傾斜し、刃の裏側は裏すきとなってえぐれている。薄刃包丁は直線に近い刃線が特徴であり、先端の近くが少々反っているか、ほとんど直線である。また、峰から刃までの刃幅が広く、まな板の上で刻み物をするときに大きくストロークを取りやすい。右利き用と左利き用がある。
関東のものは方形で、切っ先が尖っておらず四角くなっている。関西のものは鎌形と呼ばれ、先端の峰側が円弧状になっており、切っ先が尖っており、細かい作業ができる。
固い野菜を砕くことなく切るために他の刃物と比較して薄い。片刃の刃物で切るとより薄く切ることができる。
薄刃包丁は京都の料理人に特に人気であり、彼らは鎌型の薄刃包丁を多くの作業に使用する。京都は陸地に囲まれており、東京の料理人に比べ野菜を使うことが多く、このため薄刃包丁が京都の料理人の道具の真髄になっている。
しかし一般的には野菜を切るためや、桂剥きのような特殊な用途に使われる程度である。
薄刃包丁と違い両刃であり、家庭での使用に向いたものである。関西型と関東型があり、アゴが角ばっているか丸いかの違いがある。
両刃のため、薄刃包丁に比べると刃先の鋭さでは劣るが、利き手を選ばず汎用性が高い。また厚みは薄いので軽い。薄刃包丁と同じように野菜を切るために使われるが、細かい加工は薄刃包丁のほうが得意である。
カシオペヤ座ミュー星
カシオペヤ座μ星(カシオペヤざミューせい、μ Cas, Mu Cas, Mu Cassiopeiae)は、カシオペヤ座に存在する連星で、太陽から24.6光年離れた位置に存在する。
星座上では、伴星の他にカシオペヤ座θ星が近くに並んでおり、μ星と併せてマルファクという愛称でも呼ばれる。ただしθ星は100光年以上遠方にあるため重力的な繋がりはなく、太陽系から見るとたまたま同じ方向に見えているだけの見かけの二重星である。マルファクという名前は、「ひじ」を意味するアラビア語のアル・マルフィク(Al Marfik)またはアル・ミルファク(Al Mirfaq)から来ている。
1961年に、過去23年間の写真を解析した結果から、固有運動の変化により写真では見分けられない伴星の存在が確認され、連星であることが発見された。現在では、二つの恒星は距離が3.3AUから11.9AUの間で変動する楕円軌道を公転していることが知られている。質量は主星が太陽の0.74倍、伴星は0.17倍前後と、いずれも太陽より小さい。また、167km/sという比較的高速で銀河系内を移動していることから、銀河の円盤が形成される以前に誕生した、古く金属量の少ない種族IIの恒星と見られ、一般的な主系列星より小さく高温な準矮星に分類されている。
大脇拓平
グイグイ大脇(グイグイ おおわき、1980年2月29日 - )は、日本のお笑いタレント。お笑いコンビ・大脇里村ゼミナール、お笑いトリオ・あしゅらの元ツッコミ担当。
兵庫県神戸市出身。吉本興業(よしもとクリエイティブ・エージェンシー)所属。大阪NSC25期生。
血液型:A型、身長:177cm、体重:67kg。
趣味:映画、漫画。
特技:英会話、擬音ギャグ。
「グイグイ」というギャグがあり、漫才で登場してすぐにやる。
父がカウボーイのため英語が得意。
同志社大学文学部を半年で中退。
2009年、一般人女性と結婚。2022年現在二児の父である。
2004年1月から2008年12月まで里村仁志(現・放送作家)とともに活動。
大脇里村ゼミナール解散直後、スーパーマラドーナの武智が名付けた「ダイナミック大脇」の名で活動していたが、約半年で本名の「大脇拓平」名義に改めた。
2010年1月から、SAKUとウ・キリュウとともに活動開始。
2012年8月に再びピン芸人になり、「グイグイ大脇」の芸名で活動。
動物の生態を教授の風貌で説明するネタ。このネタで言うことはすべて事実である。
調味料(砂糖、塩、酢、醤油、味噌)のように、いろいろなことを「さしすせそ」を使って説明するネタ。
ピンでの出演のみ。大脇里村ゼミナール、あしゅらでの出演はそれぞれを参照。
千鳥のぼっけぇTV!(GAORA)
ロケみつ ザ・ワールド(毎日放送、2013年4月25日・2013年6月20日 - 2014年3月20日) - 解答20連勝! 目指せ心斎橋! 名前なんナン!? ブログ旅
ナモナイハナシ(YES-fm)
午後キュン(サンテレビ、2016年4月 - 2018年3月31日) - 「おじゃま中継」リポーター
情報スタジアム 4時!キャッチ(サンテレビ、2018年4月6日 - 6月1日) - 金曜日中継リポーター
サンデーライブ ゴエでSHOW(MBSラジオ、2016年4月3日 - 2018年6月3日) -「グイグイ大脇グイグイングリッシュ!」中継リポーター
雨上がりのナニモン!?(関西テレビ)
== 単独ライブ==
「グイグイ‼︎は地球を救う」(2013年2月9日、5upよしもと)
清海部隊
淸海部隊 청해부대
大韓民国海軍ソマリア海域護送戦隊(だいかんみんこくかいぐんソマリアかいいきごそうせんたい、朝鮮語:대한민국 해군 소말리아 해역 호송전대)は、ソマリア沖の海賊の襲撃から大韓民国の船舶を護衛するために、大韓民国海軍が2009年3月3日に編成した部隊。別称は「清海部隊」(せいかいぶたい、朝鮮語:청해부대、淸海部隊)。自国関係船舶の護衛を主たる任務とするが、状況に応じて第151合同任務部隊の指揮下で監視、臨検を行なうとされる。
編成された部隊の陣容は、4,500トン級駆逐艦1隻、スーパーリンクス対潜ヘリコプター1機、UDT/SEALから30人の派遣要員を含む約300人で構成される。
第1次隊の長はチャン・ソンウ大佐(海士39期)が務めた。部隊本部は人事、情報、作戦、兵站、法務など擁し、国際的基準に基いた最適な海外派兵任務が遂行できるように構成されている。これに関して人事参謀には海兵隊士官が補職され、海軍と海兵隊が協同行動が取れるように配慮されている。さらに女性軍人5人が要員に含まれている。
第3次隊からは警備強化のために海兵隊員8名が加わる。
航空宇宙産業
航空宇宙産業(こうくううちゅうさんぎょう、Aerospace Industry)とは、航空機や航空機の部品、ミサイル、ロケット、宇宙船を製造する産業である。この産業には、設計、製造、テスト、販売、整備などの工程がある。その規模が大きければ部分的に関わる企業、組織が存在する。本項では、エアロスペース・マニュファクチャー(Aerospace manufacturer)についても述べる。
ヨーロッパでは、EADS、BAE システムズ、タレス、ダッソー、サーブ、レオナルドといった大手の航空宇宙企業がシェアを占める中、その最大のカスタマーは欧州宇宙機関で、多数の国が参加している組織である。ロシアではオブロンプロムと統一航空機製造会社が最大の組織、アメリカ合衆国では国防総省とNASAが代表的なカスタマーであり、ボーイング、ユナイテッド・テクノロジーズ、ロッキード・マーティンなどが主要な企業である。このほかにもブルーオリジンやスペースXなど商業有人宇宙飛行を目指すベンチャー企業が設立されている。
それら民間企業の拠点は、アメリカのシアトルとセントルイス、イギリスのランカシャーとブリストル、カナダのモントリオール、ドイツのハンブルク、フランスのトゥールーズ、ブラジルのサン・ジョゼ・ドス・カンポスなどがある。
2018年には、新しい商用航空機の価値は2,704億ドル、ビジネス航空機は180億ドル、民間ヘリコプターは40億ドルになると予測されている。
日本における航空宇宙産業は主に国内の総合重機械産業を中心に呼称される場合が多い。特に、三菱重工業、川崎重工業、SUBARU、IHIの4重工、および日本電気、三菱電機は自社内に航空宇宙輸送機の開発・製造を行う事業部を保有している。
近年では航空機の機体一部製造にとどまらず、川崎重工業では自衛隊の完成ジェット航空機であるP-1哨戒機やC-2輸送機を開発完了・製造されており、三菱重工業ではMitsubishi SpaceJetといった民間航空機を開発完了・製造開始目前という段階になっていることから、鉱山、鉄鋼、造船、自動車、電機、ITと変遷してきた主軸産業で次世代の主軸産業となることは確実視されている。日本国政府も国家の経済力・防衛力に大きく寄与することから専門の法整備や補助金などを配賦するなど育成に強く乗り出している。
以下は、主な企業の航空宇宙事業を行っている拠点。なお、各製作所・事業部下に複数工場がある場合は割愛する。
製造の他、研究や設計のみを行う会社、航空会社などの運航会社、整備や改造を行う会社、航空会社へのサービスを提供する会社など航空機に関わる周辺産業も形成されている。
クリック (プロレス)
クリック(The KliqまたはClique)とは、1990年代半ばのWWFのバックステージでのプロレスラーたちのグループの名称。このグループは、ブッキング上で(試合の日程や勝ち負けの決定など)大きな力を持ち、グループ以外の人間に公正ではなかったと一部では言われている。
グループのメンバーは、ショーン・マイケルズ、ケビン・ナッシュ、スコット・ホール、ショーン・ウォルトマン、そしてポール・レヴェックであった。1996年5月19日、マディソン・スクエア・ガーデンでのハウスショーで起こった「カーテンコール」と呼ばれる、リング上のキャラクター破りの事件で知られている。この事件は、次に続くWWFのストーリーラインの展開に大きな影響を与えた。
また、クリックはWWFのD-ジェネレーションX、WCWのnWoという、プロレス史に残る2大ヒールユニットのきっかけにもなった。
クリックとは、実生活での友人であったショーン・マイケルズ、ケビン・ナッシュ(ディーゼル)、スコット・ホール(レイザー・ラモン)、ショーン・ウォルトマン(1-2-3キッド、またはX-パック)、ポール・レヴェック(ハンター・ハースト・ヘルムスリー、のちにトリプルH)の5人で構成された。1995年までには、彼らはWWF内部でブッキング上大きな力を持つようになっていた。ジャスティン・クレディブルもまた彼らの親友で、時々メンバーの一員に加えられた。マイケルズによると "クリック" という名前はもともとレックス・ルガーが付けたもので、バックステージでの5人の仲間の親密さから付けられた(Cliqueで徒党という意味)。ビンス・ルッソーの提案で、マイケルズは彼のファンを「クリック(Kliq)」と呼び始めたが、彼はこのアイデアを嫌い、ファンの間ではそれほど流行らなかったという。
1995年10月、 クリックは、PPVシリーズ『イン・ユア・ハウス4』におけるWWFインターコンチネンタル王座戦で、シェーン・ダグラス(ディーン・ダグラス)をマイケルズに勝たせる決定に不満を持った。しかし彼らは最終的に、マイケルズが本当に負けたと見えないように、負傷による王座返上でダグラスにタイトルを明け渡すことに決定した。ダグラスは不戦勝で新IC王者となったが、同日にクリックのメンバーであるスコット・ホール(レイザー・ラモン)に破れて王座から陥落。ダグラスはこの出来事で激怒し、会社を訴えると脅してライバル団体のECWへと移籍した。
すぐ後に、ジャン=ピエール・ラフィットを巻き込んだ別の事件がモントリオールの興行で起こった。ラフィットはモントリオールが地元であったために、当時のWWF世界王者ケビン・ナッシュとの対戦で勝つブックを与えられた。しかし試合の直前になって、ラフィットはバックステージで、ナッシュを負けさせてはいけないというマイケルズの議論に取り込まれた。両者の試合は両者リングアウトで終わった。ラフィットはその後すぐWWFを離れた。噂とは正反対に、ビンス・マクマホンはラフィットを解雇しなかった、とマイケルズは主張している。
クリックについて語られることで最も多いのが "カーテンコール事件" である。1996年5月19日、MSGでの興行で、ウォルトマンを除くクリックのメンバー全員が関わった。この事件当時、ホールとナッシュはWWFを離れてライバル団体のWCWに移籍することが決まっていた。この日のメインイベントで、ベビーフェイスのマイケルズは、ヒールのナッシュ(ディーゼル)とのケージマッチを戦った。試合が終わるとすぐに、リングに上がったホールはマイケルズを抱擁した。ここまでは、両者ともにベビーフェイスであったため問題がなかった。しかしその後、マイケルズはリング上に横たわっていたナッシュにキスし、アンダーカードでヒールとして試合をしたレヴェックもリングにやってきてマイケルズやホールとハグを交わした。最終的には敗れてマットに倒れていたナッシュも加わり、4人で観客に向けて "カーテンコール" を行った。
彼らのカーテンコールの行動は、当時、ベビーフェイスとヒールの関係は現実のもので彼らはリングの外においても友人ではないという幻想を維持したいと考えていたWWF首脳陣を憤慨させた。さらにWWF経営陣は、この興行をカメラで撮影していたファンがいたことを予期していなかった。この撮影テープは、翌年の1997年10月6日のロウ・イズ・ウォーで、マイケルズとヘルムスリーが、ビンス・マクマホンを怒らせる意図でストーリーライン上で使用された。マイケルズは当時WWF王者で、団体のトップスターの1人であったために罰せられなかった。ホールとナッシュはすぐにWCWに去ったため、残ったレヴェック1人だけに罰が下され、メインイベントのタイトルマッチを外されて前座の試合でジョバー役を回されるようになった。しかし彼は、この5ヶ月後にはWWF・IC王座を手に入れる。
彼がアンダーカードに回されたことは、WWFの将来に大きなインパクトを持つものに変わった。レヴェックは当初1996年夏のKORトーナメントの決勝戦にブックされていたが、この事件を受けて彼のポジションはスティーブ・オースチンに代わった。最終的にこのタイトルをオースチンが勝ち取り、この時に生まれた "Austin 3:16" というフレーズとともにオースチンの快進撃が始まり、最終的にWCWとのマンデー・ナイト・ウォーズでの勝利に与することとなった。
ホールとナッシュがWCWに移籍した後、2人はハルク・ホーガンとともにnWoを結成。遅れてウォルトマンもWCWに移籍し、やはりnWoに加入した。多くのファンはケビン・ナッシュがWCWでもブッキングで勢力を持ち、自分の価値を上げようとしているのではないかと疑惑を持った。その疑惑は、連勝中のゴールドバーグに勝利してWCW王座を奪ったこと、そして「フィンガーポーク・オブ・ドゥーム」の事件でさらに深まる。しかしナッシュ自身は、WCWにおいてこれらの事件に関わるほどブッキングの力は当時持っていなかったと主張している。
一方、レヴェックとマイケルズは、チャイナ、リック・ルードと共にWWFでD-ジェネレーションXを結成。後の1998年にショーン・ウォルトマンはWWFに復帰し、X-パックと名乗ってDXに加入した。
nWoの手のサイン "ウルフヘッド" は、もともとWWFのクリックのメンバー内で使われていたものを、ホールとナッシュがnWoに取り入れた。
結成から20年近く経過しているが、現在も彼らの親友の関係は続いており、2011年マイケルズのWWE殿堂入り式典には療養中のホールを除くメンバーが集結。そのホールもWWEがリハビリのサポートを行なっており、体調も徐々に回復すると2014年にはWWE殿堂入りを果たした(式典では久々にメンバー全員が集結)。また、ウォルトマンはWWEタレント総括に就任したレヴェックの命を受けて各地のインディー団体に転戦しながら人材の発掘･推薦を行なっている。
LOUD HEADS
LOUD HEADS(ラウド ヘッズ)は、日本のミクスチャー・ロックバンドである。
2005年、yu-sukeとsugarを中心に結成。株式会社イーキャスト(2006年所属)、GLiVE music entertainment(2007年 - 2008年所属)を経て、2009年よりフリーで活動。
2008年までツインギター、ツインボーカルの演奏スタイルだったが、ボーカルの脱退後ギター1本ボーカル一人、PCを同期させる演奏スタイルへと変更している。作詞作曲は主にリーダーのyu-sukeが行い、編曲はメンバー全員で行う。
2009年12月23日付けで解散。
yu-suke(ユースケ、1986年9月9日) - ボーカル
chestar(チェスター、1985年4月27日) - ギター
sugar(シュガー、1986年3月26日) - ベース
H.I.G(ヒグ、1986年3月28日) - ドラム
ブッチャー - ボーカル
2009年3月15日脱退。
あらま - ドラム
2005年脱退→(現在、のあのわ「荒山リク」として活動中)
ONE FOR ALL(2006年7月12日)
one for all
a message
Peaceful JAM Rock(2007年9月12日)
Peaceful JAM Rock
シャボン玉 〜Single Ver.〜
千早茜
千早 茜 (ちはや あかね)
千早 茜(ちはや あかね、1979年8月2日 ‐ )は、日本の小説家。北海道江別市出身。京都府在住。立命館大学文学部人文総合インスティテュート卒業。
父(国際協力機構勤務で病理学を専門とする獣医師)の仕事の関係で、小学校1年生から4年生までをアフリカ・ザンビアで過ごす。ザンビアではアメリカンスクールに通っていた。学生時代は美術活動を行い、絵に詩を付けた作品を発表したところ詩の評判が良く、映画部の友人から頼まれてストーリーを作り始める。寺山修司の詩「てがみ」の影響を受けて魚の詩を多く書き、それを小説に起こして完成させた「魚神」がデビュー作となった。
2008年、「魚」で第3回ポプラ社小説大賞で最終選考作品に残る。同作で第21回小説すばる新人賞受賞。受賞後「魚神」と改題。
2009年、「魚神」で第37回泉鏡花文学賞受賞。
2013年、「あとかた」で第20回島清恋愛文学賞受賞、第150回直木三十五賞候補。
2014年、「男ともだち」で第151回直木三十五賞候補。同年、「男ともだち」で第1回新井賞を受賞。
2015年、「男ともだち」で第36回吉川英治文学新人賞候補。
2021年、「透明な夜の香り」で第6回渡辺淳一文学賞受賞。同年、「ひきなみ」で第12回山田風太郎賞候補。
2023年、「しろがねの葉」で第168回直木三十五賞受賞。
生体展示
生体展示(せいたいてんじ)とは、形体展示と違い、生きた生物を展示することである。
主な生体展示に形態展示がある。
博物館などによっては、動態展示(動態保存)ともいう。
四日市市立大矢知興譲小学校
四日市市立大矢知興譲小学校(よっかいちしりつ おおやちこうじょうしょうがっこう)は、三重県四日市市大矢知地区にある公立小学校。
大矢知は旧大矢知村に由来するが、興譲は、『大学』の一節「一家仁一国興仁、一家譲一国興譲」から採られた。
興譲とは、譲を興すとよみ、「恭遜の道を繁昌さすること也」(細井平洲、建学大意)
1874年(明治7年)3月16日 - 創立される。
1880年(明治13年)5月15日 - 校舎が落成する。(1876年(明治9年)の伊勢暴動で焼失した大矢知陣屋(忍藩陣屋)址に置かれた。)
1910年(明治43年)4月1日 - 垂坂におかれていた『垂坂尋常小学校』を合併して、『大矢知興譲尋常小学校』と改称する。
1918年(大正7年) - 全校舎を改築して竣工する、4月9日に落成式を挙行する。
1924年(大正13年) - 『垂坂分校』を開設する。
1941年(昭和16年)3月 - 校名を『大矢知村国民学校』と改称する。
1945年(昭和20年)6月18日 - 戦災により講堂を残して焼失する。
1947年(昭和22年)
3月 - 校名を『大矢知村立興譲小学校』と改称する。
10月 - 復興落成式を挙行する。
1954年(昭和29年)7月1日 - 四日市市と合併して、『四日市市立大矢知興譲小学校』と改称する。
1966年(昭和41年)3月20日 - 『興譲館完成90周年式』を挙行する。
1975年(昭和50年)
3月 - 垂坂分校が廃校となる、垂坂町の児童は『大谷台小学校』へ通学する事となった。
11月 - 『創立100周年記念式典』を挙行する。
1991年(平成3年)1月 - 東海三県学校図書館奨励賞の総合優秀賞を受賞する。
1997年(平成9年)3月 - 興譲館古文書47冊、永久保存のため市立博物館へ移管する。
2003年(平成15年)8月 - 校舎耐震補強工事を完成する。
大矢知町(斉宮・東谷・青木谷・古家・礫井・出来山・西陣屋・東陣屋) / 大矢知新町 / 下さざらい町 / 川北町 / 川北1 - 3丁目 / 西富田2 - 3丁目 / 蒔田1 - 4丁目 / 松寺1 - 3丁目 / 下之宮町 / 十志町 / 西富田町
以前西富田・蒔田地区の児童は三岐鉄道の旧三岐朝明駅(三岐朝明信号場)より大矢知駅までの1区間を利用して登下校していた時期があった。
1975年 (昭和50年)3月 垂坂分校廃校により、この年より垂坂町児童は、四日市市立大谷台小学校へ通学。
卒業生は基本的に四日市市立朝明中学校へ進学する。
観音山(緑花山観音寺) - 以前学童保育所が置かれていた。
三岐鉄道 大矢知駅より徒歩約5分