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秋田県立中央公園球技場
秋田県立中央公園球技場(あきたけんりつちゅうおうこうえんきゅうぎじょう)は、秋田県の秋田県立中央公園内に立地する球技場。
1984年4月に陸上競技場とともに開設。2003年には東北高校サッカー選手権も開催されている。
メインスタンドのコンコースを共有する形で、東側にA面、西側にB面が立地する。
収容人数:16500人(座席数3700・メインスタンド・サブスタンドは固定座席、他は芝生席)
公園内には陸上競技場を合わせ、15000人以上を収容する天然芝のスタジアムが3つ存在する。このほか、人工芝・天然芝各1面を有する運動広場がある。サッカー等の利用では補助陸上競技場も含めて最大6試合を同時に開催することができる。
JR和田駅より車で8分、秋田自動車道秋田空港ICより5分
今成正和
今成 正和
今成 正和(いまなり まさかず、1976年2月10日 - )は、日本の男性総合格闘家。神奈川県秦野市出身。今成柔術主宰。元DEEPフェザー級王者。元Cage Rage世界フェザー級王者。元DEEPバンタム級王者。
20歳の時にUFOに練習生として入門し、キックボクシングの藤原道場を紹介される。1999年に道場で一緒だった入江秀忠に誘われ、入江が旗揚げしたキングダムエルガイツに参加。2001年にはエルガイツの初代ミドル級王者となった。
2002年にキングダムエルガイツを離脱、同年11月に旗揚げしたZSTに参戦し、矢野卓見、所英男、小谷直之と並んで「ZST四兄弟」と呼ばれ、エリカス・ペトライティスらに勝利を収める。
2003年7月13日、DEEPに初参戦。DEEP 11th IMPACT in OSAKAで三島☆ド根性ノ助と対戦し、TKO負け。
2003年11月23日、ZSTグランプリ1回戦でジョルジ・グージェウと対戦し、開始32秒ヒールホールドで一本勝ちを収めた。2004年1月11日、ZSTグランプリ準々決勝でマーカス・アウレリオに1-2の判定負けを喫した。
2004年10月14日、PRIDE 武士道 -其の伍-でルイス・ブスカペと対戦し、判定負け。
2005年1月15日には新宿区高田馬場に自身が道場長を務めるバルボーザジャパン東京を設立。
2005年7月17日、PRIDE 武士道 -其の八-でヨアキム・ハンセンと対戦し、KO負け。
2005年10月28日、DEEP 21 IMPACTのDEEPフェザー級(-65kg)トーナメント1回戦でファビオ・メロに判定勝ち。12月2日、DEEP 22 IMPACTの準決勝でマイク・トーマス・ブラウンと対戦し、アンクルホールドで一本勝ち。同日の決勝では前田吉朗にアンクルホールドで一本勝ちを収め優勝を果たし、初代DEEPフェザー級王座を獲得した。
2006年8月4日、DEEP 25 IMPACTの日本対ブラジル2対2対抗戦(68kg契約)でブラジリアン柔術世界王者のフレジソン・パイシャオンと対戦し、0-2の判定負け。
2006年10月10日、DEEP 26 IMPACTのDEEPフェザー級タイトルマッチで挑戦者の山崎剛と対戦し、ペダラーダでKO勝ちを収め王座の初防衛に成功した。
2006年10月17日、ブラジリアン柔術黒帯をマルコス・アントニオ・バルボーザよりバルボーザジャパンにて授与された。
2007年2月10日、イギリスで開催されたCage Rage 20のCage Rage世界フェザー級王座決定戦で英国フェザー級王者ロビー・オリヴィエと対戦し、腕ひしぎ十字固めで一本勝ちを収め王座獲得に成功した。
2007年6月17日、グラップリング大会「DEEP X」に出場。ブルーノ・フラザトと対戦し、判定負けを喫した。
2008年3月8日、Cage Rage 25のCage Rage世界フェザー級タイトルマッチで挑戦者のジーン・シウバと対戦し、ヒールホールドで一本勝ちを収め王座の初防衛に成功した。
2008年5月19日、DEEP 35 IMPACTのDEEPフェザー級タイトルマッチで挑戦者の三島☆ド根性ノ助と対戦し、0-2の判定負けを喫し王座から陥落した。
2008年8月17日、DEEP 37 IMPACTの初代DEEPバンタム級王座決定戦で梅村寛と対戦し、ヒールホールドで一本勝ちを収め王座獲得に成功した。
2009年3月8日、DREAM.7のフェザー級(-63kg)グランプリ1回戦で山本篤と対戦し、判定勝ちを収めた。5月26日、DREAM.9の2回戦でビビアーノ・フェルナンデスに判定負けを喫した。
2009年8月23日、DEEP 43 IMPACTのDEEPバンタム級タイトルマッチで挑戦者の堀友彦と対戦し、5-0の判定勝ちを収め王座の初防衛に成功した。
2009年12月19日、DEEP初のケージ大会となったDEEP CAGE IMPACT 2009でジャスティン・"ザ・ショッカー"・クルーズと対戦し、オモプラッタとフェイスロックの複合技で一本勝ちを収めた。
2010年8月27日、DEEP 49 IMPACTのDEEPバンタム級タイトルマッチで挑戦者の宮下トモヤと対戦し、5-0の判定勝ちを収め2度目の王座防衛に成功した。
2010年10月24日、DEEP 50 IMPACTでDJ.taikiと対戦し、2-0の判定勝ちを収めた。
2011年2月25日、DEEP 52 IMPACTで中村"アイアン"浩士とノンタイトル戦で対戦し、肩固めを2度極めかけられるなどして0-3の判定負けを喫した。
2011年5月29日、DREAM JAPAN GPのバンタム級日本トーナメント1回戦で藤原敬典に判定勝ち、準決勝で大沢ケンジにヒールホールドで一本勝ち。7月16日、DREAM JAPAN GP FINALの決勝で所英男に判定負けを喫し準優勝となった。
2011年9月24日、DREAM.17のバンタム級世界トーナメント1回戦でエイブル・カラムに腕ひしぎ十字固めで一本勝ち。12月31日、元気ですか!! 大晦日!! 2011の準決勝でアントニオ・バヌエロスに1-2の判定負け。
2012年3月31日、ONE FC初出場となったONE FC 3でケビン・ベリンゴンと対戦し、ヒールホールドで一本勝ち。
2014年3月22日、DEEP 65 IMPACTで元谷友貴と対戦し、判定負け。
2015年12月20日、DEEP 74 IMPACTで横田一則と対戦し、判定負け。
2016年4月23日、DEEP CAGE IMPACT 2016でナム・ファンと対戦し、ヒールホールドで一本勝ち。
2016年12月17日、DEEP CAGE IMPACT 2016のDEEPフェザー級王座決定戦で長倉立尚と対戦し、3-2の判定勝ちを収め王座獲得に成功した。
2017年6月7日、怪我による長期欠場のためDEEPフェザー級王座を返上した。
2018年1月20日、ONE Championship 66でユサップ・サーデュラエフと対戦し、判定負け。
2019年2月22日、ONE Championship: Call to Greatnessでクォン・ウォンイルと対戦し、ヒールホールドで一本勝ち。
2021年6月27日、RIZIN.29のRIZINバンタム級JAPANグランプリ1回戦で瀧澤謙太に判定負け。
足関節技、特にヒールホールドを得意とし、足関十段の異名を持つ。その独特の風貌とトリッキーなファイトスタイル、関節技の極めの強さで人気を得ている。
今成が得意とする自らスライディング、前転して相手の足に絡みついて足関節を狙う動きは世界中でイマナリ・ロール(Imanari Roll)と呼ばれている。
ひょうきんな性格で、しばしば取材写真において、手で卑猥なマークを作った状態(フィグ・サイン)で写っている。
既婚者であり、子供もいる。先に入籍は済ませていたが、2009年11月8日に結婚披露宴を行った。
第6回全日本コンバットレスリング選手権 69kg級 準優勝
第7回全日本コンバットレスリング選手権 76kg級 準優勝
初代キングダムミドル級王座(2000年)
初代DEEPフェザー級王座(2005年)
初代Cage Rage世界フェザー級王座(2007年)
初代DEEPバンタム級王座(2008年)
第6代DEEPフェザー級王座(2016年)
今成正和 足関十段(クエスト、2006年5月20日)
白鳥るり
白鳥 るり(しらとり るり、1980年12月24日 - )は、日本のAV女優。
東京都出身。血液型:O型、身長:157cm、スリーサイズ:B84・W57・H86、Cカップ。
2004年にAVデビュー。主に痴女・レズものを中心に活躍するお姉さん系の企画女優。熟女ものや人妻ものも多く、元バレリーナの経歴を持つことから出演作品では体の柔らかさなどを活かしている。
2005年1月8日に新宿ロフトプラスワンで行われた『アタッカーズ祭り2005 今年も犯ります』の第2部に、上原留華、藍山みなみ、椎名実果と出演した。
THE HOT CREWS
THE HOT CREWS
THE HOT CREWS(ザ・ホットクルーズ)は、日本の3ピースロックバンド。
1999年結成。地元神戸を中心にストリートライブを約4年間毎週末行う。
2004年7月マキシシングル『It's over』を発表し、手売りのみの販売が2000枚を超える。
2005年より活動拠点を東京に移し、同年6月、NHK熱唱オンエアバトルに出演し、11月ミニアルバム『VISION』を発表。東名阪ツアーを行い、Sky PerfecTV(MJTV)のヘビーローテーションに選ばれる。
2006年からInter FM(76.1Mhz)のパーソナリティに抜擢され、2007年1stフルアルバム『明日へ 未来へ』を発表。初の全国ツアーを行う。
2007年12月ドラム:芝 広脱退、08年2月、新ドラム:坂大一雄を迎え活動開始。
2008年10月ヤマハ主催バンドサミット決勝大会にて最優秀ボーカル賞受賞。同年11月、自主企画イベント「FUKA~孵化~」を2ヶ月スパンで開始。
2009年7月ドラム:坂大 一雄脱退、09年8月、新ドラム:太田 択馬を迎え活動開始。
同年11月、渋谷CHELSEA HOTELでワンマンライブ「10年目の狂い咲き」を行う。
2010年6月自主レーベル「DAFUCA RECORDS」からミニアルバム「3」を発売。
同月、渋谷CHELSEA HOTELでワンマンライブ「梅雨のイナズマSP」を行う。
同年9月、ROCK in 台中 2010に出演。
2011年9月DAFUCA RECORDSからの2ndアルバム「ボクラノショウメイ」を発売。
2012年1月より無期限活動休止。
2014年11月より不定期ながら活動再開。
三井 大樹(ボーカル・ギター)1981年5月28日生まれ
彦根 利夫(ベース・コーラス)1981年6月11日生まれ
太田 択馬(ドラム・コーラス)1977年5月28日生まれ
芝 広(ドラム・コーラス)
坂大 一雄(ドラム)
ロベルト・カヤヌス
ロベルト・カヤヌス Robert Kajanus
ロベルト・カヤヌス(Robert Kajanus, 1856年12月2日 - 1933年7月6日)は、フィンランドの指揮者・作曲家。レジオンドヌール勲章ほか数々の栄誉を受けている。
ヘルシンキで生まれ、同地で学んだ後、ライプツィヒ音楽院でハンス・リヒターに指揮法を、カール・ライネッケとザロモン・ヤーダスゾーンに作曲を学び、パリでヨハン・スヴェンセンにも師事した。1880年代に指揮者として、ヘルシンキ管弦楽団(現在のヘルシンキ・フィルハーモニー管弦楽団の前身)に永続的な足跡を残した。
代表作の交響詩『アイノ』はジャン・シベリウスに感銘を与え、『クレルヴォ交響曲』の着想を促した。
カヤヌスは、シベリウスをはじめとするフィンランドの作曲家の擁護者であり、シベリウスの交響詩『エン・サガ』や『ポホヨラの娘』はカヤヌスに献呈されている。カヤヌスはこの2曲を、1930年代にロンドン交響楽団を指揮して録音を遺した。シベリウスとは親交が深く、生前はシベリウス作品の権威と見做された。
1930年代に、フィンランド政府がEMIにシベリウス作品の録音を依頼した際に、指揮を担当したのもカヤヌスであった。しかしながら、交響曲第1・2・3・5番を録音したところで、カヤヌスが亡くなってしまったので、交響曲全集の完成はかなわなかった。
もっとも1898年にシベリウスが大学教授に任命されたとき、もうひとりの志願者だったカヤヌスが大学当局に訴え出て決定を覆させたこともあるが、両者は、1900年にヘルシンキ管弦楽団の演奏旅行に向けて和解し、同年のパリ万博で成功を勝ち得た。
カヤヌスはノルウェー人女性と結婚し、彫刻家になった娘を儲けた。娘はロシア人貴族のパヴェル・チェゴダイェフと結婚し、その息子にロック・ミュージシャンのゲオルク・ヨハン・チェゴダイェフ=カヤヌスがいる。
PureBasic
PureBasic(ピュアベーシック)は、製の商用のBASIC言語およびその統合開発環境 (IDE) であり、Microsoft Windows(32ビット、64ビット)、Linux(32ビット、64ビット)、macOSで動作する。AmigaOS版は開発中止となり、オープンソース化されている。
PureBasicは、標準のシステムライブラリの他にランタイムライブラリを要しない、非常にコンパクトな実行ファイルやDLLを生成する。プラットフォーム特有のAPIを用いずに開発すれば、複数のプラットフォームで同じソースファイルをほとんど、あるいはまったく修正することなく使用できる。
インラインアセンブラに対応しているため、PureBasicで宣言した変数を用いてPureBasicのソースコード中でFASMのコマンドを扱うことが可能である。したがって、高速な動作が求められる場合には、プログラマの能力次第で速度を追求することができる。
1000以上のネイティブなコマンドが用意されている他、OSの大半のAPIに直接アクセス可能である。エディタはプロジェクト管理を完全サポートしている。コンパイラはスレッドセーフに対応し、ブレークポイントをサポートする強力なデバッガを持つ。このデバッガは、ステップモード、変数ビューア/ウォッチャなど、BASIC言語の主要製品に共通したデバッグ機能を備えている。また、PureBasicはOGRE 3Dを統合している。Irrlichtなど、他の3Dエンジンにも非公式ではあるが対応している。
デモ版は無料でデバッグ機能をOFFにしたコンパイルが出来ない、ソースコードの行数が限られる等の機能制限はあるが、試用期限はない。代金を支払うとユーザー登録され、製品版をダウンロードできるようになる。そのため、広義のシェアウェアに分類される。
ユーザー登録すると、どのプラットフォーム向けのPureBasicもすべて自由に使用できる。商用使用も自由である。また、以後のバージョンアップは無料であることが宣言されている。
OpenConsole()
PrintN("こんにちは世界")
MessageRequester("サンプル", "こんにちは世界")
インラインでWindows APIを用いてダイアログボックスに表示
MessageBox_(0, "こんにちは世界", "サンプル", 0)
If OpenWindow(0, 0, 0, 150, 50, "サンプル")
TextGadget(0, 40, 15, 100, 20, "こんにちは世界")
Repeat : Until WaitWindowEvent() = #PB_Event_CloseWindow
AmigaOS版は、使用者の減少に伴い、2002年2月23日のVer.2.90リリースを最後に暫くバージョンアップされていなかった。2006年末にVer.4.00がリリースされたが、今後の継続的なバージョンアップは困難であることが予想され、実質的に開発とサポートを続けられる手段としてオープンソース化された。これはAmigaOS版だけの限定措置である。
Windows版、Linux版、Mac OS X版については、Ver.4.10以降一斉リリースとなっており、今後もその方針である。
マケドニア人
マケドニア人(マケドニアじん、Македонци、Μακεδόνες)は、マケドニアに住む人々のことをさす。時代によって定義は異なる。
古代から中世にかけ、マケドニア地方に在住したギリシャ人の一派。
ギリシャ北部に住むギリシャ人。下記のスラブ系民族とは異なる概念。
南スラヴ語群に属するマケドニア語を母語とする現代の民族。
ここでは3について述べる。
マケドニア人はマケドニア語を母語とする集団に帰属意識をもつ者と定義することができるが、マケドニア語とブルガリア語はひとつながりの方言分布を構成しており、その区別は近代史上の経緯によるところが大きい。19世紀後半の時点では、ブルガリア人とマケドニア人との違いは曖昧なものであった。実際、その時代の人物のなかには、北マケドニア共和国の歴史ではマケドニア人、ブルガリア共和国の歴史ではブルガリア人とみなされる者も存在する。
マケドニア民族の概念の祖形は19世紀末、内部マケドニア革命組織などにおいて現れる。ただしこの時点では、ブルガリアとの統一(大ブルガリア主義)を指向する向きが強かった。1912年にギリシャ・セルビア・モンテネグロ・ブルガリアはオスマン帝国に宣戦し、ギリシャその他四国(バルカン同盟)が勝利した。戦後のロンドン条約でバルカン同盟はマケドニア地方を獲得し、モンテネグロ以外の三国がこれを分割した。このときセルビアが取得した部分が、現在のマケドニア共和国の前身である。ブルガリアは国内のブルガリア人・マケドニア人を全てブルガリア人とみなし、公式にはマケドニア人を国内少数民族として認めてこなかった。またギリシア領内にも一定数のマケドニア人が居住しつづけているが、国内少数民族としては認められていない。
マケドニア人による民族自治は1944年の対独レジスタンス政権とそれを継承するユーゴスラビア連邦人民共和国内のマケドニア人民共和国(後にユーゴスラビア社会主義連邦共和国内のマケドニア社会主義共和国)からである。同共和国はマケドニア共和国への改組を経て1991年に独立する。
フラリッシュ
フラリッシュ(Flourish)は、トランプを用いた曲芸的な技を言う。カーディストリー(Cardistry)とは少し異なる。マジックにおいて現象を華やかに見せたり、演者の技術をアピールするための補助的な手段として使われたりすることが多い。ファンやスプリング、ドリブルなどが最も基本的なフラリッシュである。海外でフラリッシュを得意とする有名なマジシャンは、ブライアン・チューダー(Brian Tudor)、デボ(De'vo)、ダン&デイブ(Dan&Dave)、フラリッシュマン(Flourishman, Jerry Cestkowski)などが挙げられる。
広義には使われる道具はトランプだけに限定されない。具体的にはコイン、四つ玉、ライター、ウォンドなどがその対象となる。
1組のトランプのことをデック、それをいくつかに分割したものをパケットと呼ぶ。
片手だけでデックを2つに分け、上下を入れ替える最も基本的なフラリッシュである。
シャーリアカット
親指でデックを2つに分け、人差し指で押し上げ上下を入れ替える。シャーリエカット、チャーリーカット、チャリア・カットなどとも呼ばれる。
トリプルシャーリア
シャーリアカットの上位技。片手でデックを3分割するカット。
レボリューションカット
親指で持ち上げた後、人差し指と薬指を用いて横向きに旋回させながら入れ替える技。
ロールカット
縦向きに回転させながら入れ替える技。
シザーカット
人差し指を軸にして親指で時計回りにずらして入れ替える。
バーティカルターンカット
人差し指と薬指でデックの半分を挟み、旋回させるカット。
スローカット
空中に上半分を放り投げながら入れ替える高度技。
両手を使ってカットするタイプの技。
ピボットカット
右手の人差し指を軸にし、左手で時計回りに旋回させる。シザーカットを両手で行う感じになる。
スイベルカット
デックを3分割するカット。
バタフライカット
複合技。デックを4分割するカット。
T.C.T.C.S.A
複合技。
ブリッジ
デックを5分割するカット。最終的には、分割された5つのパケットが直線的に並び、橋のようになる。
The Hex
デックを6分割するカット。最終的には、分割された6つのパケットが正六角形の辺を形作ることになる。
オクトカット
デックを8分割するカット。まずデックを左手と右手に半分ずつ持ち、続いてそれぞれの手でパケットを4分割する。
トランプを扇のようにきれいに広げる技。詳細はファン (カード)を参照。
リボンスプレッド
デックをテーブルの上に直線状に(または弧状に)きれいに並べて広げる。マジシャンにとっては初歩のテクニックである。
リボンスプレッド・ターンオーバー
前述のリボンスプレッドによって広げたカードを将棋倒しのようにひっくり返す。クロースアップマットの上で行うとやりやすい。熟練すれば腕の上に広げ、そのまま腕の上でひっくり返すこともできる。
スプリング
右手に持ったデックを湾曲させ、カードの弾性力を用いてカードを次々と弾き飛ばしてそれを左手で受け止めていく。最終的には全てのカードが右手から左手に移る。
カスケード
スプリングと同様にカードの弾性力を用いてカードを右手から左手に移すのだが、カードを弾き飛ばすのではなく真下に滝のように落とすようにする。
ワンハンドディール
片手でカードを配る技。
ホンコン・スロー
左手でカードケースを開け中のカードを右手に投げ渡す技。
フリップバック
手のひらに持ったデックを片手で手の甲に移動させる技。
フリップバック・コンボ
フリップバックとシャーリア・カットの複合技。
ピルエット
カードを指先で回転させるテクニック。
ワンハンドシャッフル
片手でリフルシャッフルを行う技術。両手で行う場合もある。得意としているマジシャンにはリチャード・ターナーやブライアン・チューダーがいる。詳細はシャッフル (カード)を参照。
コイン・ロール
人差し指の付け根の背の部分にコインを乗せる。続いてコインを半回転させながら中指の同じ位置に移す。同様にして薬指に移す。そのあとはコインを小指と薬指で挟み、手のひら側を経由させて親指と人差し指で挟む。そしてまた元に位置にコインを戻す。これを何度も繰り返す。右手から左手に移動させたり、逆向きに移動させたり手の内側で移動させたりすることもできる。
コイン・スピン
コインをテーブルの上などで回転させる。
コイン・スター
5枚のコインを重ねた状態から一瞬で広げる技。最終的にはそれぞれのコインが左右の指の間で保持される。
フリップ
コインを片手で持ち親指を使ってはじき上げる。
ロール・ダウン
4枚のコインを片手で広げる技。
マッスル・パス
手の平の筋肉を使ってコインを飛ばす技。
星崎真紀
星崎 真紀(ほしざき まき、1960年2月24日 - )は、日本の漫画家である。
千葉県船橋市出身。1982年早稲田大学第一文学部卒業。在学中は早稲田大学漫画研究会(いわゆる早大漫研)に所属。
1980年、「LaLa」(白泉社)に掲載の『青猫にファンファーレ』でデビュー。『黄昏シティグラフィティ』『Drクージョ危機一髪!!』などを連載。
1993年から、「シルキー」(白泉社)で『結婚クッキングブック』『おかあさんの卵』などの女性向けコミックを連載。
1998年から、「YOU」(集英社)に移籍。『ひみつな奥さん』(2006年・2007年・2008年藤原紀香主演でテレビドラマ化)『新ひみつな奥さん』を連載。
2008年より子役と母を題材にした「ステージママの分際で!」連載開始。
2012年に『JOUR』(双葉社)に掲載された「虎蛇とブー子」がシリーズ連載に。
2015年より、住宅リノベーションを題材にした「魔法のリノベ」(2022年波瑠主演でテレビドラマ化)がシリーズ化された。
Jolly Jelly Fish
Jolly Jelly Fish(ジョリー・ジェリー・フィッシュ)は、東京・神奈川を拠点に活動を開始したアコースティック、ポップロックの4人組バンド。2010年5月解散。(解散時は3人組)
2001年結成。主に関東圏のライブハウスを中心にLIVEを行う。
活動の原点は都内の大井町駅、自由が丘駅でのストリートライブ、ライブハウスでの会場ライブと併せてストリートライブを敢行していた。
歌詞を聴かせるバラード、観客と一体となり楽しむアッパー曲、エンターテーメント性の高いMCなど、当時のバンドとしては多様な面をオーディエンスに見せつけ徐々に人気を博した。
活動を認められNHK総合テレビ「オンエアバトル」系番組に出演開始。頭角を表し、2003年度「サマーソングバトル」ではファイナル進出。
2005~2006年度「熱唱オンエアバトル」でも第2回チャンピオン大会出場ファイナリストへと勝ち進んだ。NHKでは合計8回の全国ネットオンエアを果たしている。
併せて2005年はテレ玉(テレビ埼玉)「AUDITION☆TV」でも第二回グランドチャンピオンに輝く。その経緯から2008年頃までテレビ埼玉からは楽曲の番組タイアップやゲスト出演、その他イベント出演等のバックアップを受けていた。
彼らの楽曲のほとんどは、YOOによる作詞・作曲であるが、全ての楽曲中4曲(うち1曲はYOOとの共作)を初代ギタリストの浜崎快声が作曲、1曲をベース担当のセイヂ630がYOOと共作で同じく作曲を担当している。
代表曲には『太陽とひまわり』(テレビ埼玉、“ニュース930"エンディングテーマ)、『桜ハラハラ』『Still』『タイムマシーン9号』、『アカネ』(テレ玉(テレビ埼玉)“GGR" サッカー浦和レッズ番組/2008年度エンディングテーマ)等があるが、
中でも2001年発売のファーストアルバムに収録されたバラード『キンモクセイ』がNHKに出演するきっかけになったという事もあり、彼らを押し上げた代表曲として捉えられている。
2010年5月28日、解散。
その後YOOはシンガーソングライターとして活動。2014年10~12月にはbayfm『NEXT POWER RADIO~YOOのあかんたれラジオ~』のレギュラーパーソナリティー(単独DJ)も務めた。
併せて石垣島出身女性デュオ「やなわらばー」2019年3月発売のアルバム『うりずんの歌』内の2曲をメンバーとの共作で作曲家として参加。
JJFオリジナルメンバーで最後まで在籍したベースのセイヂ630はフリーランスベーシストとして、活動している。
2001年結成当時のメンバー、ギターの浜崎快声はインストギターユニットBe.として活動中。
『熱唱オンエアバトル』や『AUDITION☆TV』出演時に在籍していたメンバー、ギターのヒロト(花村博人)は現在ソロ・アーティストとして国内外で活動中。
花村博人は2005年の在籍当時、その豪快な性格からライブで対バンしたデビュー直前の「いきものがかり」の吉岡聖恵に『キミいいよ~、絶対売れるよ~』と繰り返し豪語、あまりの勢いに本人を困惑させたというエピソードを持つ。
脱退後、初代ギターの浜崎快声は「中川晃教」、「ゆず」、「TEE」等、サブメンバー(固定サポート)として数年参加していたSAX奏者の副田整歩もJJF解散後に「SMAP」「superfly」「コトリンゴ」等、後期固定サポートギターの宮崎大介(サブメンバー)は『モンスターハンターオーケストラコンサート~狩猟音楽祭~』等、それぞれ精力的に他アーティストのサポート&レコーディング等に参加しており、活動当時Jolly Jelly Fishが高い音楽性を持っていたと認識される一因ともなっている。
バンド名の意味は「陽気(愉快)なクラゲ」。
Jolly Jelly Fishという名前の由来は函館の人気カフェレストラン、Jolly JellyFishの創業者(元・経営者)と初代ドラマーのMASH、同じくリーダーであるボーカルのYOOが親戚であったところから名付けられた。(MASHとYOOは従兄弟)
バンド結成年には函館の旧Jolly JellyFish内でアコースティックライブも行った。
YOO(ボーカル・ギター) 大阪府出身
セイヂ630(ベース・コーラス) 福岡県出身
shinya(ドラムス) 茨城県出身
副田整歩(サックス・フルート)
宮崎大介(ギター)
MASH(ドラム・パーカッション)
浜崎快声(ギター・コーラス)
KEN2(ドラム・コーラス)
ヒロト(花村博人)(ギター・コーラス)
池田“Lucky"12号(ギター・コーラス)
アルマス・ヤルネフェルト
アルマス・ヤルネフェルト Armas Jarnefelt
エドヴァルト・アルマス・ヤルネフェルト(Edvard Armas Järnefelt, 1869年8月14日 ヴィープリ - 1958年6月23日 ストックホルム)は、フィンランド出身の指揮者・作曲家。
父親は、ロシア陸軍の将軍でスウェーデン系軍人貴族のアウグスト・アレクサンデル・ヤルネフェルト、母エリザベト(旧姓クロット=フォン=ユルゲンスブルク)はドイツ系ロシア貴族。ヤルネフェルト家の8人兄弟の一人で、長兄アルヴィドは作家、次兄エリック(またはエーロ)は画家、妹アイノはジャン・シベリウス夫人となった。
ヘルシンキでフェルッチョ・ブゾーニほかに学んだ後、パリでジュール・マスネに作曲を師事。義兄弟のシベリウスと仲が良かった。1905年からストックホルムに拠点を移し、1909年にはスウェーデンに帰化した。ヤルネフェルトは、ワーグナーのオペラをフィンランドで指揮した最初の音楽家として、音楽史に名を残した。作曲家としては多少の管弦楽曲と合唱曲・芸術歌曲を残している。
もっともっと関西
もっともっと関西(もっともっとかんさい)は、NHK大阪放送局が2006年4月3日から2007年11月1日まで放送されていた、情報番組。近畿(関西)ブロックで放送。通称及び略称は「ももかん」。
本稿では、2007年11月26日から2008年3月6日まで放送されたリニューアル版『もっともっと関西2!』についても記載する。
毎週月曜日~木曜日 17:15 - 18:00
2006年度は金曜日も放送。
国会中継などがある場合は、番組が休止若しくは短縮になる場合があった。
祝日及び大相撲中継、高校野球(準々決勝まで)期間中は番組休止。
それまで17時台は、ローカルニュース番組の『かんさいニュース1番』を放送していたが、『かんさいニュース1番』の生活情報などの部分を独立させた上で、更に内容を充実して放送した。
なおこの番組タイトルは、元々『かんさいニュース1番』の1コーナーのタイトルであった(その時代の内容は関西各局リレーニュース)。
2007年度は金曜日を廃枠とし、『テレビ de ぼやき川柳』と『GO!GO!KAN-POP』を編成、週4日の放送としてより生活情報色を強めた内容にリニューアルした。
更に11月1日、番組立ち上げ前から関わっていた、MCの濱中博久アナウンサーが卒業することが発表され、『もっともっと関西』としての放送も終了した。それと同時に、特別編成と大相撲による3週間の休止(3週間は異例の長さ)を挟み、秋鹿真人・近藤泰郎両アナウンサーを新メインとして迎え、タイトルも『もっともっと関西2!』に改めて再スタートした。
それまでは非公開だったが、『もっともっと関西2』になってからはBKプラザスタジオからの公開生放送を随時行った(自由見学。木曜のみ放送前に配布される整理券が必要)。新聞のテレビ欄には『ももかん2』として表記されていた。
この2度にわたるリニューアルにもかかわらず、結局2008年3月6日の放送を最後に終了した。
以下は、1のもの。 2になり一部コーナーがリニューアルされた。
特集コーナー。曜日ごとにテーマを設けて、それに沿った内容で放送する。
月曜日…知って得するお役立ち情報(暮らしの中でのコツやアイデアを紹介)
火曜日…ももかん!ガンバリズム(関西で活躍する人をゲストに迎えて様々な話を聞く。2007年3月まで「ぐるっと関西おひるまえ」で放送されていた「関西ガンバリズム」の後継コーナー)
水曜日…あなたの身近な大モンダイ(最近のニュースや話題から、関心の高いものを取り上げ検証する)
もっとまちかど探検隊(月・火)
中継コーナー。「かんさいニュース1番」と連動。
今すぐカンタン!もう一品(月・火)、家庭でカンタン!本格料理(木曜日)
料理コーナー。レシピは放送終了後に、番組ホームページ及び地上デジタル放送のデータ放送に掲載。
もっとマイビデオ(月曜日)
視聴者からの投稿ビデオを紹介。映像取材部のカメラマンがアドバイスをする。
ももかんお宝発見隊(水曜日)
くじ引きで選ばれた関西各地に船本が出かけ、その場所の「お宝」を取材する。
もっとお出かけ旅(木曜日)
週末お薦めの旅情報。
小曽根パパのもっと聴かせて(木曜日)
視聴者のリクエストによる小曽根のオルガン生演奏。
濱中博久(アナウンサー、ももかん1)
秋鹿真人(アナウンサー、2007年11月26日~)
近藤泰郎(アナウンサー、2007年12月3日~)
秋鹿・近藤は隔週交替での出演。
青井実(アナウンサー、2006年度)
これらのコメンテーターは週により出演しない場合があった。
海原さおり・しおり(月曜日)
三林京子(火曜日)
宮川大助・花子(水曜日、当初は花子のみの隔週出演で、その後病気療養から復帰した大助が加わり毎週の出演となった)
小曽根実(木曜日)
木村政雄(火曜日)
早坂好恵(水曜日)
U.K.(水曜日・準レギュラー)
竹原信夫(水曜日・月一レギュラー)
シェリー(隔週水曜日)
桂文珍(木曜日)
高橋優子(2006年度。金曜日はスタジオサブキャスターを担当)
朝山くみ(木曜日アシスタント、2007年度)
朝山は2006年3月まで「お元気ですか日本列島」「かんさいニュース1番」を担当していた。1年間家庭の主婦として暮らしてからのテレビ復帰であった。
白井操(最終金曜日講師)
天気ともっとマイビデオを担当。
水越祐一(気象予報士、「かんさいニュース1番」と兼任)
2006年12月27日…星野真里がゲスト出演し、インタビューしていたが、17:30に前触れなく佐田玄一郎内閣府特命担当大臣(規制改革担当・当時)の辞任会見が中継された。
杉崎弥八
杉崎 弥八(すぎさき やはち)は、明治から昭和にかけて東葛地方で活躍した石工職人である。
下総国野田に生まれた。生来の手先の器用さをもって身をたて、華麗な水墨を描き、ヴァイオリンをたしなみ、彫刻の技を極め、これを石工の業いに生かした。
香取神社の再建にあたって、弥八は狛犬の製作に選ばれ、見るからに雲を巻き風を呼ぶ、左右一対の獅子を彫り上げ、名工と讃えられ名声を博した。
明治から昭和にかけて東葛地方の各地に優れた名作を残した。
上野戦争で彰義隊が立てこもった上野寛永寺は、官軍に大砲で猛砲撃されて壊滅した。彰義隊は敗走して江戸から命からがら街道30kmを全力疾走。1868年7月5日(慶応4年5月16日)未明頃に、彰義隊が下総国野田町の杉崎弥八を訪ねて来た。弥八は酒と名物醤油煎餅で歓待した。官軍が追撃してくると、弥八は機転を利かせ、彰義隊を穴蔵へかくまった。そして彰義隊は会津へと落ち延びていった。
杉崎市郎兵衛 - 下総国野田で天明元年(1781年)には、高梨兵左衛門、茂木七左衛門、粕屋茂木七郎右衛門、亀屋飯田市郎兵衛、大塚弥五兵衛、竹本五郎兵衛らと醸造7家で野田醤油仲間を締結している。
山中直治(親交) - ヴァイオリン演奏などで交流があった。
武田航平(曾孫) - 母方は千葉県野田市の石工屋で武田は曾孫にあたる。
トイヴォ・クーラ
トイヴォ・クーラ Toivo Kuula
トイヴォ・ティモテウス・クーラ(Toivo Timoteus Kuula, 1883年7月7日 ヴァーサ - 1918年5月18日 ヴィープリ)は、フィンランドの作曲家・指揮者。地方の貧しい家庭に生まれる。シベリウスに作曲を学ぶかたわらパリに留学して、フランク楽派の洗礼を受ける。1918年に、フィンランド内戦における白軍の勝利を祝うホテルの酒宴で、酔った狙撃兵に口論を仕向けられた末に、頭を撃ち抜かれて殺害された。
クーラの作風は、フィンランドの多彩な自然や、フィンランド人の情熱的な気質を反映しており、聴き手に深い高揚感をもたらすものと認められている。
もった
「もった」とは、鬼ごっこやかくれんぼや缶けりから派生したと見られるこどもの遊びの一種である。地域によって様々な呼び名があり、例えば滋賀県の一部では「せった」「けった」と呼ばれる。
「もった」は電柱などのしっかりとした手頃な柱を中心にして二人以上で行う。
まず「かくれんぼ」などと同様に「鬼」を一人選ぶ。
鬼は柱のもとで適当な時間を数え、その間に鬼以外の者は隠れる。
数え終わると、鬼は隠れた仲間を探す。
数え終わった後には、「もういいかい」と言う場合と言わない場合がある。
隠れた者を見つけられたら鬼は柱に走り、「○○ちゃん『もった』」と柱に触れて宣言する。宣言されて捕まった者(これ以降「虜」と呼ぶ)はその柱のもとに留まっていなければならない。
相手が目視で誰だかわかれば、どれだけ離れていても見つけたことになる。
鬼が柱から離れている隙に捕まっていない者が虜に触れれば、虜は解放されて再び隠れることができる。
鬼が全員を捕まえるまで4と5を繰り返す。
滋賀のルールでは掛け声は「せった」「けった」となる。上記のルールとは4まではほぼ同じである。4以降、鬼が柱から離れている隙に捕まっていない者が柱に触れ「せった」「けった」と宣言すれば鬼の負けとなり、同じ鬼のままで次のセットが始まる。逆に全員が鬼に捕まることになれば鬼の勝ちとなり、別の鬼が選ばれて次のセットが始まる。
要するに、「缶けり」の缶を柱に置き換えて細かな変更を加えたものと考えればよいだろう。
対号列車
対号列車(對號列車 たいごうれっしゃ)は、台湾鉄路管理局で自強号、莒光号などの座席指定を有する列車を指す。全席指定だけではなく、一部車両のみが指定となる場合も含まれる。また、満席の場合でも、「自願無座」(日本の立席特急券に相当)によって乗車が可能な場合もある。
これに対し、非対号列車(非對號列車 ひたいごうれっしゃ)は、座席が指定されていない列車の名称。区間車、区間快車(通勤電車など)であるが、屏東線・高雄~屏東間の区間運転の自強号もあてはまる。
近年廃止された種別では、復興号が対号列車に該当し、普快車は非対号列車であった。
MiyuMiyu
MiyuMiyu(みゆみゆ)は、日本の音楽バンドである。神奈川や東京のライブハウスを中心に活動。
yukiko(ゆきこ)ボーカル&ギター担当
misa(みさ)ベース&コーラス担当
izumi(いづみ) : (ドラムス、2006年1月21日脱退)
神奈川県立大磯高等学校の軽音楽部に在籍していた3人でバンド結成。バンド名はメンバーのmisaのM、izumiのi、yukikoのyuを合わせて、語調を整えるため2回繰り返してMiyuMiyuとなった。当初は他のバンドのカバーをしていたが、やがてオリジナル曲を作りはじめ、神奈川や東京のライブハウスを中心に活動をするようになる。NHK総合の熱唱オンエアバトルには7回(通常回放送は6回)も出場し、第二回チャンピオン大会ではセミファイナルまで進出している。挑戦した6回すべてでオンエアを記録し、6連勝を達成。また、その第二回チャンピオン大会のセミファイナルでは熱唱オンエアバトル、そしてその前身であるサマーソングバトル、ウインターソングバトルを含めた熱唱オンエアバトル関連の放送では唯一の400キロバトル台での敗退を経験した(チャンピオン大会で使用される、満点が1090キロバトルのバケツを含まず)。
ドラムスを担当していたizumiは2005年初夏から体調を崩し、自ら脱退を決意。2006年1月21日の初ワンマンライブをもって脱退することに決めて準備していたが、2006年の初めに交通事故に遭い、出演を果たせなかった。
2003年6月30日(INHAUS RECORDS)
2004年7月20日(INHAUS RECORDS)
Last a way
2006年7月15日(INHAUS RECORDS)
流星(アニメ「デジモンセイバーズ」後期エンディング主題歌)
流星(Original Karaoke)
color(Original Karaoke)
2006年11月22日(インデックスミュージック)
green page
マイページ(横浜美少女図鑑テーマソング)
2009年6月30日(INHAUS RECORDS)
トロープス
トロープス (羅 tropus)とは、中世後期のカトリック教会においてグレゴリオ聖歌の整備と共に広まった、ミサ曲のキリエ等の歌詞に平行または挿入して付加された補足説明的な歌詞を持つ部分を言う。
ミサで歌われるキリエの歌詞は非常に単純で短いため、特に"kyrie"と"eleison"の間で1つの音節に対して多数の音符を与え母音を長く引き延ばすメリスマを多用する歌い方がされる。カロリング朝フランク王国の下でグレゴリオ聖歌が整備されるにつれ、この長く引き延ばされた部分に平行あるいは挿入する形で、説明的な歌詞(多くは作詞されたもの)とその歌詞に合わせた細かな抑揚が付加されるようになった。この部分をトロープスと言う。その後メリスマの強い他の聖歌に対しても同様な付加が多く行われた。また拡大した解釈では、歌詞ではなく既存のメリスマに新しいメリスマの曲を付加した音楽の部分を指すこともある。後にキリエよりも元々ミサに対する紹介的な性格を持つイントロイトゥス(入祭唱)に於いてトロープスが非常に拡大し、寸劇を加えて典礼劇にまで発展した。
また発生したと思われる時期に、早くも平行したトロープスに元の旋律から完全五度ないし完全四度離れた音を割り当てて多声化する事も行われ(オルガヌム)、セクエンツィアと共に多声音楽への実験場的な役割も果たした。最古のオルガヌム写本として1050年頃の「ウィンチェスター・トロープス集」(Winchester Troper)が知られている。
中世フランスでは、ミサの終了のイテ・ミサ・エスト(Ite missa est)の代わりにベネディカムス・ドミノ(Benedicams Domino)が良く歌われた事が知られているが、これも同様にメリスマ的であったため多くのトロープスが作られた。サン・マルシャル写本等に特徴的なこれをベネディカムス・ドミノ・トロープスと言って、他のものと区別する事がある。
アレルヤ唱から派生したセクエンツィアは、このトロープス状のものが拡大して独立した曲となったものと捉える事ができる。こちらの場合はトロープスとは言わず、その散文詩形式からプローザという言い方がされる。
セクエンツィアと同様にトリエント公会議に於いて、既に聖歌として独立していたアヴェ・ヴェルム・コルプスを除いて全て禁止された。
エルンスト・ミエルク
エルンスト・ミエルク Ernst Mielck
エルンスト・ミエルク(Ernst Leopold Christian Mielck [またはMielch] , *1877年10月24日 ヴィープリ †1899年10月22日 ロカルノ)は、フィンランドの作曲家、ピアニスト。
バルト・ドイツ人の商人の父親と、スウェーデン系フィンランド人の母親との間に生まれる。文化的・音楽的な家庭環境のもと、生まれつき虚弱体質ながらも10歳で地元の音楽教師にピアノを学ぶ。1891年にベルリンのシュテルン音楽院で更なる音楽教育を受ける。1898年までベルリンにとどまり、マックス・ブルッフの個人指導のもとに作曲を学ぶ。
ピアニストとしては、1894年にメンデルスゾーンの《ピアノ協奏曲 第1番 ト短調》をヴィープリで演奏してデビューを果たす。1897年には、ヘルシンキで自作の(最も重要な作品である)《交響曲 ヘ短調》が初演され、作曲家デビューを果たしている(シベリウスはこの作品を耳にして、《交響曲 第1番》作曲の刺激を受けた可能性があると伝えられる)。1899年に肺結核のため、22歳の誕生日を目前に療養先のスイスで客死。
交響曲ヘ短調 作品4 (1897年)
演奏会用序曲《マクベス》
ヴァイオリンと管弦楽のためのコンツェルトシュテュック ニ長調 作品8 (1898年)
ピアノと管弦楽のためのコンツェルトシュテュック ホ短調 作品9 (1898年)
管弦楽のためのフィンランド組曲 作品10 (1899年)
弦楽四重奏曲(1点)
弦楽五重奏曲(1点)
混声合唱曲《古いボヘミアのクリスマスの歌》
Altgermanisches Julfest für Bariton, Männerchor und Orchester
ピアノ曲《フィンランド風ポルカの動機による3つの幻想的小品》など
少尉候補生
少尉候補生(しょういこうほせい)は、広義には軍隊で少尉になる教育を受ける者。ただしこの項では狭義の帝国海軍における海軍少尉候補生について主に述べる。
海軍兵学校を卒業した者。海軍創設当初は海軍少尉補及び海軍少尉試補を経ていた。1886年(明治19年)頃から海軍少尉候補生に改められた。1889年(明治22年)に公布された海軍高等武官任用条例(勅令第91号)第4条には「少尉候補生ハ海軍兵学校ノ全学科ヲ卒業シタル者ヨリ採用ス」と定められている。
海軍少尉候補生は「奏任官待遇」の「命じられる」身分であり、「任用される」ものではない。よって「海軍少尉候補生を命じられる」「命 海軍少尉候補生」が正しく、「任 海軍少尉候補生」「海軍少尉候補生に任じられる」などの表現は誤り。
海軍少尉候補生 - 海軍兵学校を卒業した者をいい、1年間本務に必要な勤務を習得したのち(練習候補生として内地航海および遠洋航海をした上で、実務候補生として勤務に服する)、少尉に任じられる
海軍機関少尉候補生 - 海軍機関学校を卒業した者をいい、任官の要領は少尉候補生に同じである。
海軍主計少尉候補生 - 「海軍経理学校を卒業した者」、および「中学校もしくはこれと同等以上と認める学校を卒業し、かつ法律学、経済学を修めた者で採用試験に合格した者」をいい、任官の要領は前者に準じる。慶應義塾大学は1899年(明治32年)に普通学科および大学科卒業生に主計少尉候補生の受験資格を得た。(三十年勅令第三百十四号,海軍高等武官補充条例第七条)。
各科候補生 - 外国の学校において相当の課程を修了し、採用試験に合格し、海軍武官任用委員の銓衡を経た者をいう。ただし兵科、機関科を除く。
帝国陸軍において制度的に海軍の少尉候補生と近似するものは士官候補生を経た見習士官がそれにあたるが、少尉候補“生"と名称が近似したものに少尉候補者がある。この陸軍少尉候補“者"は現役の准士官・下士官の中から特に選抜されて現役少尉となる教育を受ける者のことである。
少尉候補者 - 38歳未満の現役特務曹長、曹長、軍曹(実役停年2年以上の者で飛行機操縦術を修得した者に限る)、または砲工兵上等工長もしくは一等工長中、身体強健、人格成績ともに優秀かつ家庭良好な者で、所属部隊長の選抜した者の中から試験のうえ、陸軍大臣が定め、陸軍士官学校、陸軍工科学校または憲兵訓練所に入校させる。修学期間は1年であるが、各学校を卒業した少尉候補者はおおむね2ヶ月間所属部隊(陸軍技術本部および陸軍造兵廠をふくむ)において士官の勤務を習得させる。少尉候補者を将校とするかどうかの可否を決するのは所属部隊(陸軍技術本部および陸軍造兵廠をふくむ)の将校銓衡会議である。
各部(昭和16年5月時点の制度)
技術部少尉候補者 - 技術少尉となる
経理部少尉候補者 - 主計少尉となる
衛生部少尉候補者 - 衛生少尉となる(医師免許を有さないため、軍医官とは別階級)
獣医部少尉候補者 - 獣医務少尉となる(獣医師免許を有さないため、獣医官とは別階級)
パニエ
パニエ(仏:panier)とは、下着、ファウンデーションの一種。18世紀にヨーロッパでドレスなどのスカートを美しい形に広がらせるため、その下に着用したのが始まりである。現在も形は異なるもののアンダースカートとしてウェディングドレスやワンピース(のスカート部分)を膨らませる用途で用いられている。
16世紀に流行したスペイン発祥のベルチュガダン(vertugadin、farthingale ファージンゲール)が起源といわれる。スカートを膨らませるスタイルは17世紀に一時衰退するものの18世紀に復活し、イギリスからフランスの宮廷に伝わった。鳥かご(panir)に形状が似ているため、フランスでは「パニエ」と呼ばれるようになった。
当時はコルセットで上半身を締め付け、パニエでスカートを膨らませることにより上半身の細さを強調するスタイルが流行した。当初パニエは木や藤の、後に鯨鬚の円形の枠を何段かに分け、木綿、毛、絹などの布地に縫い込んで作った円錐形のものであった。
しかし華美を競うに従い膨らみを増すようになり、不自由さを軽減する為に前後へは広がらなくなる一方で左右へと拡大し楕円を連ねた釣鐘形になった。結果として重量が増したためパニエは左右に分割され、日常用としては小型のものが着用されるようになった。2つに分割されたものはパニエ・ドゥブル(no、no サイド・フープス)と呼ばれた。
パニエはあらゆる社会階層で流行し、フランスの宮廷ではフランス革命まで着用が義務付けられた。被支配階級の身につけるものは実用的な質素な作りのものであった。また、ドイツでは女性の家事使用人にパニエ着用を禁じ、違反者は罰せられた。
身体的な動作の制限が伴うにも拘らず人工的な装飾を伴ったスカートの拡大は当時の性的な奔放さへの批判も相まって風刺や批判の対象となった。18世紀半ばにはドレスの簡素化が進み、ロココ文化から新古典主義への移行に伴い、シュミーズドレスが流行の主流になると、パニエはコルセットと共に一時衰退した。
主な着用理由としては同じくスカートの下に穿くランジェリーのペチコートのように、スカートの生地から体のラインが見えないようにするためでもある。しかし、ペチコートよりも形がしっかりとしており、最大の機能はあくまでも「スカートを膨らませる」ことにある。しばしば、ペチコートと混同されて使われるが、後者に要求されるのは滑りをよくする機能であり全くの別物と言える。
スカートを鳥かごやドーム型にするために竹やワイヤーなどで骨組みをつくり、硬い素材で大きく膨らませる。生地に張りのある化繊のチュールなどのかさを増し易い素材を使い、ギャザーで縫い縮めて一層膨らみを出して骨組みを覆う。裏地には厚手の肌触りの良いものを選び、座ったときなど表地が肌に触れるゴワゴワ感を軽減して履き心地を良くする。短いスカートの中に穿くものなど、ある程度見えることを想定した場合には裾周りに飾り用のレースやフリル、リボンなどがあしらわれていることもある。
色のバリエーションは、市販品のウェディングドレス向けの白が主流であったがコスチューム用に多様化している。またコム・デ・ギャルソンは2015年のパニエそのものをドレスとして用いるデザインにより、ファウンデーションの分類から踏み出した。
一般的にはウェディングドレスの膨らんだ長いスカートに使用することで知られている。海外のドレスは16世紀以降、バッスルやクリノリンでスカートを膨らませており、パニエに比べるとはるかにボリュームがあり、シルエットもはっきりと表現できることから、現在でも稀に使われる。しかし、それらはパニエよりも重量があり、活動的ではないという不利点がある。
日常での着用例としてはロリータ・ファッションなど元々パニエを入れて膨らませる前提ないしは広がるスカートとの着用例が増え、腰をかがめた時などに裾端が見える点を意識してレースやフリルなどをあしらったものがある。これを装飾目的のペチコートの様にスカートの裾から少し見せる着こなしは上級者向けとされる。またドレススカートに比べ短いスカートに着用する場合は段差等で下着が見えるのを防ぐ為に、パニエの下にさらにドロワーズという大きなブルマーのようなものを穿く。ロリータ・ファッションのイベント運営団体等では覗きや盗撮対策にドロワーズやそれに近いインナーを必ず着用する事を奨励している。
近年パニエの知名度は上がってきており、アメリカンカジュアルな服装のジーンズの上などにオーバースカート感覚で履くのも流行した。また、モード系などのクラシックな服装のスカートの下に履いたり、フェアリー系ファッションではオーバースカートとして裏地の付いたパニエを着用する場合も増えている。これらの服装の場合もやはり前述のドロワーズのように下にスパッツやタイツがコーディネートされる。
発行年順、本文の典拠ではないもの。
「パニエ」『繊維総合辞典』繊維総合辞典編集委員会(編著)繊研新聞社、2002年、520頁。
2010年改版改題、『新・繊維総合辞典』、526頁。
富田 弘美「システムパニエ」服飾文化学会(編)『服飾文化学会誌. 作品編』第7-10巻。掲載誌別題『costume and textile = Journal of costume and textile』。
「基本型」『同』第7巻第1号、2014年、37-41頁。
「クリノリンへの応用型」『同』第9巻第1号、2016年、11-14頁。
「バッスルへの応用型」『同』第9巻第1号、2016年、15-20頁。
「ローブ・ア・ラ・フランセーズへの応用型」『同』第10巻第1号、2017年、23-26頁。
川は泣いている
『川は泣いている』(かわはないている)は、1990年1月4日から1月25日に渡って、テレビ朝日系列で放送された連続テレビドラマ。木曜ドラマ枠で放送されたシリーズ街の一つで全4回。毎週木曜21時 - 。脚本は倉本聰が担当。病院と葬儀屋が舞台で、生と死と自然について考えさせられる佳作。
アパッチけん(現・中本賢)※1話
香椎くに子※1話
小野武彦※1話・2話
築山万有美※1話・2話
水上功治※1話・2話
小林昭二※2話・3話
寺田農※3話
児島美ゆき※4話
企画:田中利一(テレビ朝日)
作:倉本聰
音楽:渡辺博也
演出:雨宮望
主題歌:堀内孝雄「川は泣いている」
制作:テレビ朝日、国際放映
三重県立白山高等学校
三重県立白山高等学校(みえけんりつはくさんこうとうがっこう)は、三重県津市に位置する三重県立高等学校。全日制の課程に、普通科、情報コミュニケーション科を設置している。
1959年(昭和34年)4月 - 開校。
2006年(平成18年)4月 - 商業科を情報コミュニケーション科に改編。
2008年(平成20年)11月 - 開校50周年。
2018年(平成30年)7月10日 - 2019年度から、各学科の定員の5%を上限(合格者が募集人員に満たない場合は上限を超えることも可能)に三重県外から入学を認めることを県教委が発表。
2018年(平成30年)7月25日 - 野球部が第100回全国高等学校野球選手権記念大会に出場決定。春夏通じて初の甲子園出場。
「努力」「誠実」「強健」
基礎的・基本的な学習内容の定着化を図る
野球、テニス、バスケット、弓道、卓球、サッカー、陸上
書道、美術、ブラスバンド、情報処理、茶道
2007年から2016年まで三重県大会初戦敗退のチームだったが、第100回全国高等学校野球選手権記念大会で初めて三重県大会を優勝し、甲子園初出場を果たした。
奥田(→旭)和男(元プロ野球選手)
末広雅洋(ビーイング元社長)
津市コミュニティバス (白山地域) 一志病院停留所を下車、徒歩2分
普通科は、津市内から名松線利用で通学する生徒が多い。
情報コミュニケーション科は松阪市内からも若干の進学がある。