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交響曲第1番 (ポポーフ)
《交響曲 第1番》作品7は、ガヴリイル・ポポーフが作曲した最初の交響曲。斬新な表現と内容をもつロシア・アヴァンギャルド音楽のひとつの典型であり、その特徴ゆえに旧ソ連において長らく上演禁止とされてきた。
1927年から1929年8月までに第1楽章の下書きが完成され、1930年2月までに終楽章(第3楽章)が準備された。1932年9月に、まだ草稿だった段階で、ボリショイ劇場とプラウダ紙によって提供された賞金を獲得し、1934年に全曲を完成し終えた。初演は1935年3月22日に、フリッツ・シュティードリーの指揮の下にレニングラード・フィルハーモニー管弦楽団によって行われた。。初演の翌日、レニングラードの検閲委員会は、本作を「我々に敵対する階級のイデオロギー」を反映するものと決め付けて、上演禁止とした。その後ソヴィエト当局は解禁したものの、1936年にポポーフを、ドミートリイ・ショスタコーヴィチとの交流を理由に、「形式主義者」であると宣言した。《交響曲 第1番》はその後もソ連で上演禁止の憂き目に遭い、結果的に1972年に作曲者が歿するまでまったく演奏されなかった。
ポポーフは、1936年の災難を受けて、その後のソヴィエト政府からの呪詛を恐れるあまり、作曲様式を切り替えた。内面での葛藤やアルコール依存症の悪化に苦しみながらも5つの交響曲を書き上げたが、これらは初期の独創性を喪った妥協の産物と見なされている。
《交響曲 第1番》は、1989年にゲンナジー・プロヴァトロフがモスクワ交響楽団を指揮した録音によって名誉回復を遂げたが、国際的にそこそこ知られるようになったのは、テラーク・レーベルによる録音がきっかけとなっている。しかしながら依然として標準的なレパートリーとして定着するには至らず、珍曲や秘曲として扱われたままである。
《交響曲 第1番》は、3楽章ながらも40分から50分の長さに及ぶ大作で、大編成のオーケストラが起用されている。
アレグロ・エネルジコ Allegro energico (21分~23分)
ラルゴ・コン・モト・エ・モルト・カンタービレ Largo con moto e molto cantabile (13分半~16分)
終楽章「スケルツォとコーダ」。プレスティッシモ Finale: Scherzo e Coda.  Prestissimo (7分半~9分)
無名の作品ではありながらも、ポポーフの《交響曲 第1番》はソヴェト音楽の歴史において独自の地位を占めており、ドミートリイ・ショスタコーヴィチやアルフレート・シュニトケのような作曲家に影響を及ぼしている。ソヴェトの芸術が格段に自由だった時期に作曲されており、当時の前衛作曲家であるイーゴリ・ストラヴィンスキーやベラ・バルトーク、パウル・ヒンデミットや新ウィーン楽派に啓発されている。後期ロマン派の交響曲では、グスタフ・マーラーからの影響も見逃せない。
《交響曲 第1番》は、極めてダイナミックな作品であり、当時の西欧で流行した、表現主義音楽や自由な作曲様式を採用している。同じく3楽章を採るショスタコーヴィチの《交響曲 第4番》は、主にポポーフの《交響曲 第1番》に触発されている。皮肉なことにショスタコーヴィチは、芸術の抑圧が長期化する中、自作の《第4番》を初演前に回収しており、ショスタコーヴィチの《第4番》もポポーフの《第1番》に同じく、数十年もの間、演奏会場で取り上げられなかった。
高橋二号
高橋 二号(たかはし にごう、1978年12月15日 - )は、日本の俳優。東京都江戸川区出身。所属事務所はトミーズアーティストカンパニー。血液型B型。身長181cm。体重68kg。愛称はトシくん。劇団前方公演墳、ジュングランプリ、青空墓地などに所属。
ジュングランプリで一番のヘビースモーカーでゲーマーである。
加藤武士
加藤 武士(かとう たけし、1980年12月14日 - )は、日本の俳優。東京都江東区出身。所属事務所はトミーズアーティストカンパニー。血液型B型。身長178cm。体重52kg。愛称はタケシ。劇団前方公演墳、ジュングランプリ、青空墓地などに所属。
ジュングランプリで唯一のツッコミ担当。
DO-DO FOR ME
DO-DO FOR ME
「DO-DO FOR ME」(ドゥ・ドゥ・フォー・ミー)は1996年10月21日にソニー・ミュージックレコーズから発売された知念里奈のデビュー・シングル。
日本テレビ系「アムロ今田きっとNo.1」エンディングテーマ。振付は牧野アンナ。
ナインティナインがパーソナリティをつとめる「ナインティナインのオールナイトニッポン(第1期)」、「ナインティナイン岡村隆史のオールナイトニッポン」(ニッポン放送系、木曜25:00-27:00)で時々オンエアされ、ナインティナイン(岡村隆史と矢部浩之)が歌っているものもオンエアされた。
1997年にテレビ番組で知念と共演した岡村が「やたらと目があった。自分に気があるんちゃうか?」と妄想したことから番組ネタとして盛り上がり、1998年4月に知念のゲスト出演が実現。これ以降岡村のお気に入り曲となり、番組内でも特別扱いするようになっていった。
2006年は12月最後の3週に連続してオンエアされ、年越し特番で2007年に入ってすぐ、生バンドで矢部が歌った。なお、知念は2015年から横浜アリーナで毎年開催されている『岡村隆史のオールナイトニッポン歌謡祭 in 横浜アリーナ』に2015年、2017年、2018年、2019年と4度出演し、本曲を歌唱。番組には2017年2月、2019年11月にもゲスト出演。リスナーからはサビの歌詞の「ワチャゴナ(What'Cha Gonna)」の愛称で親しまれており、2018年頃からは同番組の「校歌」と呼ばれるようになった。
全作詞:前田たかひろ 全作曲・編曲:久保こーじ Mixed by Chris Lord-Alge
DO-DO FOR ME (4:59)
black paradise (5:12)
DO-DO FOR ME (Backing Track) (4:59)
オムニバス『ビーチサイドのラブ･ストーリー 〜'97 summer〜』(1997年5月21日)
オリジナル『Growing』(1998年6月10日)※U.K. Mix
ベスト『Passage 〜Best Collection〜』(2000年3月23日)
ベスト『Rina Chinen 20th Anniversary 〜Singles & My Favorites〜』(2017年2月8日)
ベスト『Rina Chinen 20th Anniversary 〜Singles & My Favorites〜』(2017年2月8日)
ハイド.ランジアが咲いている
ハイド.ランジアが咲いている
『ハイド.ランジアが咲いている』(ハイド・ランジアがさいている)は、日本のロックバンド・ステレオポニーのファーストアルバム。
2008年11月のメジャーデビューから7ヶ月強でのリリースとなるファースト・アルバム。メジャーデビュー後にリリースされたシングル曲3曲を含む全13曲を収録。初回生産限定盤には、各曲のビデオクリップ等が収録されたDVDが付属。
なお、「ハイドランジア」とはアジサイのことである。
青春に、その涙が必要だ! (3:23)
作詞・作曲/AIMI
森永乳業『Lipton500』CMソング。
ビデオクリップも制作されている。内容は、タイアップ作品である『Lipton500』CMと連動したものとなっており、同CMに出演したファッションモデルの剛力彩芽らが出演している。
I do it (3:44)
作詞/AIMI 作曲/YUI
3rdシングル。YUIが曲提供を行った作品。
木漏れ日のジャーニー (4:01)
作詞・作曲/AIMI
泪のムコウ (3:30)
作詞・作曲/AIMI
2ndシングル。MBS・TBS系テレビアニメ『機動戦士ガンダム00 -2nd Season-』オープニングテーマ。
乙女心 Hey Hey Hey (2:45)
作詞・作曲/AIMI
泣かないで (3:08)
作詞・作曲/AIMI
effective line (1:16)
作詞・作曲/AIMI
スウィート・ブルー (3:42)
作詞/AIMI 作曲/AIMI・SHIHO
都会ノ森 (2:57)
作詞・作曲/AIMI
幸せの丘で暮らしたい (1:52)
作詞・作曲/AIMI
マイミステイク (4:00)
作詞・作曲/AIMI
ヒトヒラのハナビラ (3:33)
作詞・作曲/AIMI
1stシングル。TX系テレビアニメ『BLEACH』エンディングテーマ。
青空 Very good days!! (4:06)
作詞・作曲/AIMI
ヒトヒラのハナビラ (VIDEO CLIP)
泪のムコウ (VIDEO CLIP)
I do it (VIDEO CLIP)
青春に、その涙が必要だ! (VIDEO CLIP)
DOCUMENT SXSW '09
青春に、その涙が必要だ!
バナナフレーバース
2009年8月22日 (土) 01:56 (UTC)
バナナフレーバース (Banana Flavors) は、かつて沖縄県宜野湾に存在した玩具店である。
ディズニー・ピクサー映画『トイ・ストーリー』の商品を専門に取り扱うほか、複数のメーカーの商品企画・開発も手掛け、自社開発商品である「琉球リカちゃん」などオリジナル商品の開発も行っていた。
1997年 - 沖縄県那覇市で玩具店として創業。
1998年 - ご当地玩具の先駆けとなる「琉球リカちゃん」を開発、販売する。
2003年 - 通販および流通業務の拠点となる流通センターを沖縄県宜野湾市に開設。
2009年 - 沖縄県宜野湾市真志喜2-24-9に店舗を移転。
2012年8月31日 - 閉店。
GP32
GP32(GamePark 32)は、韓国の企業であるGame Parkが開発した携帯型ゲーム機。
124MHzのARMアーキテクチャのCPUをベースとし、10MBのRAMを搭載している。独自カートリッジを採用する類似のゲーム機とは異なり、スマートメディアを媒体として採用し、アマチュアのゲーム開発者を惹きつけた。USBポートでPCと接続でき、シリアル拡張ポートも備えている。
発売された機種には3つのバージョンが存在する。最初のGP32には液晶画面にライトがなく、その後フロントライトユニット(FLU)版とバックライトユニット版(BLU)が登場している。BLUはヨーロッパで2004年夏ごろリリースされた。2004年末にはBLU+版と呼ばれるバージョンがリリースされており、従来のBLUとは液晶画面が異なる。いずれも本体は白く、ボタンは白か灰色である。プロモーション用の異なる色のユニットもいくつか存在し、プロトタイプのデザインは市販品とは大きく異なる。
元々再生できるわけではないが、フリーウェアの GPCinema を使うことでDivXのムービーが再生可能となる。当時競合していたゲームボーイアドバンスと比較すると、GP32の方がムービーを滑らかに再生できた。
GP32ではソフトウェアを2MBから128MBのスマートメディアカードに格納している。このため、ユーザーがメディアやアプリケーションやゲームを自由にGP32で使用でき、ファームウェアすらも置き換えることができる。市販のゲームは販売店で購入するだけでなく、インターネット経由でダウンロード購入することもできる。販売店で購入したゲームにはゲームを格納したスマートメディアが入っている。このゲームはそのカードでしか動作しないよう暗号化されており、ダウンロードする場合もその機体のIDを使った暗号化がなされる。オンライン購入の方が安価であり、だいたい10ドルから30ドルで販売されていた。
Game Park はシステムを強力で便利なものにすると同時に、Homebrewソフトウェアをユーザーが開発できるようにしたいと考えていた。GP32を購入し、そのユニットのIDを公式サイトに登録すると、GP32用のゲーム開発のためのツール群を無料で入手できるようになっていた。また、制限付きながらそのようなHomebrewソフトウェアを公式サイトで公開することも可能だった。GP32の本来のファームウェアは暗号化されたゲームやツールしか実行できないが、ユーザーは暗号化した "Free Launcher" を使って未登録で暗号化されていないソフトウェアも動作可能とした。
このような戦略だったため、GP32は様々なHomebrewのアプリケーションやゲームのホストとして利用された。代替ファームウェア、ファイルマネージャー、ゲーム、各種エミュレーター、RPGツクールのようなゲームジェネレーター、DivXプレーヤー、画像のスライドショーなど各種アプリケーションが開発された。
GP32上では、従来の様々なゲーム機やホームコンピュータなどのエミュレータが開発・移植された。これによってGP32上で様々な古いゲームをプレイすることができた。また、Microsoft Windows 上にGP32エミュレータが開発され、GP32用ソフトウェアをWindows上で動作させることもできた。
本体と同時発売のソフトは5つ。最終的に28のゲームがリリースされている。最後の市販ゲームは2004年12月16日に発売された Blue Angelo というRPGである。GP32用ゲームは販売店で購入することもできるが、JoyGP という公式サイトからダウンロード購入することもでき、こちらの方が安かった。JoyGP の前身として韓国内だけで利用可能だった MegaGP というサイトがあった。ただし、ゲームによってはダウンロード販売されなかったものもあり、前述の Blue Angelo はフランスで販売店でのみ売られていた。また、"Gloop Deluxe" はダウンロード販売だけだったが JoyGP 以外のサイトで配布されていた。
GP32用の市販ゲームは少ないが、前述したように多くのオープンソース/フリーソフトウェアの開発者が各種エミュレータやPCゲームの移植を行った。また、アマチュアの開発者が様々なゲームを開発し、無料で公開していた。Game Park はGP32用ゲームのリリースに対してロイヤリティの支払いを求めなかったため、小規模の開発者がGP32用ゲームを開発することが容易になっていた。
エリクソンの小型キーボードの修正版がGP32に接続できるようになると、数々のLinux移植プロジェクトなどソフトウェア開発がさらに盛大に行われるようになった。また、各種エミュレータにもキーボードサポートが追加された。
Game Park は2006年3月に倒産したため、現在GP32を入手するのは難しい。
GP32は韓国と一部のアジア諸国で発売された。BLU版は2004年6月15日にポルトガル、スペイン、イタリアで、199ユーロの価格で発売された。イギリスやスウェーデンでも正規の代理店が販売している。しかし、南北アメリカではリリースされず、通信販売でしか入手できなかった。
世界的なリリースとはならなかったが、ユーザーや開発者のコミュニティは世界的な広がりを見せている。2007年末までに約3万台が販売された。
GP32のバックライト版のうち2004年12月にリリースされたものを、俗にBLU+ と呼ぶ。これは使用しているLCDユニットがサムスン製ではなく台湾のメーカー製になっており、一部アプリケーションでは画面に白い線が現れるなどの非互換が発生した。ただし大部分のアプリケーションはむしろコントラストが改善されている。バックライト版は正式には全てBLUと呼ばれていて、BLU+ という呼称はコミュニティが両者を区別するために名付けたものである。
GP2X - 別の会社であるGamePark Holdingsが開発したゲーム機
GP2X Wiz - GP2Xの後継機
XGP - Game Parkが開発していた後継機だが、リリース前に倒産した。
純也と真菜実
『純也と真菜実』(じゅんやとまなみ)は、日本のヒップホップグループHilcrhymeが2009年7月15日に発表したメジャーデビューシングルである。CDリリースに先駆け、2009年5月27日に着うた配信された。
「純也と真菜実」は、2006年にメンバーの親友「純也」の結婚に際し、妻となる「真菜実」とのエピソードを聞いて書き下ろし、結婚式の二次会の幹事だったMC TOCがサプライズで「作ってきた歌がある」と言って実際に披露した。
また「純也と真菜実」のPVとCDジャケットには皆藤愛子がウェディングドレス姿で登場している。初回盤にはこのPVを収録したDVDが付いている。
純也と真菜実(作詞:TOC、作曲:DJ KATSU、編曲:Hilcrhyme・EQ) (4:21)
Hilcrhymeメジャーデビュー1作品目となった本作は、Hilcrhyme2人の友人に向けた曲である。この曲の製作過程においては、その友人の結婚式で披露する予定があり、そのために作成されたと言われている。TOC本人によると、インディーズラストライブで「メジャー1発目ということでとにかくインパクトのあって世間にHilcrhymeを知ってもらう曲を出したいという意思でメジャーデビュー作品にした」と述べている。
日本テレビ系『音楽戦士 MUSIC FIGHTER』POWER PLAY
読売テレビ『Music&Entertainment ガチカメ7』2009年5・7月度エンディングテーマ
Little Samba ~情熱の金曜日~(作詞:TOC、作曲:DJ KATSU、編曲:Hilcrhyme) (3:44)
ツボミ(作詞:TOC、作曲:DJ KATSU、編曲:Hilcrhyme・EQ) (4:58)
セヴン・アーツ・プロダクションズ
セヴン・アーツ・プロダクションズ
セヴン・アーツ・プロダクションズ(Seven Arts Productions)は、かつて存在したアメリカ合衆国の映画製作会社である。
1957年(昭和32年)、レイ・スタークとエリオット・ハイマンが創業した。同社は、メジャースタジオのために製作することが多く、ユナイテッド・アーティスツのためにつくった『荒馬と女』(1961年)、20世紀フォックスのためにつくった『ジゴ』(1962年)、メトロ・ゴールドウィン・メイヤーのためにつくった『ロリータ』(1962年)、パラマウント映画のためにつくった『パリは燃えているか』などが代表的な作品である。
やがて下請け製作会社から脱却し、投資できる体力と撮影スタジオを持つ映画会社へと転進しようと企図し、多くの企画で、イギリスの伝説的ホラー映画会社ハマー・フィルム・プロダクションと提携作を生んだ。パラマウント映画が配給した『五月の七日間』(1964年)や『のぞき』(1965年)が代表作である。
1967年(昭和42年)7月15日、同社はジャック・ワーナーが保有していたワーナー・ブラザースにおける支配的利権を3,200万ドルで取得し、結果、ワーナーと合併し、「ワーナー・ブラザース=セヴン・アーツ」となる。
『荒野の悪魔』The Fiend Who Walked the West:監督ゴードン・ダグラス、1958年
『荒馬と女』The Misfits:監督ジョン・ヒューストン、1961年
『ジゴ』Gigot:監督ジーン・ケリー、1962年
『ロリータ』Lolita:監督スタンリー・キューブリック、1962年
『俺は殺られる!』The Small World of Sammy Lee:監督ケン・ヒューズ、1962年
『何がジェーンに起ったか?』What Ever Happened to Baby Jane?:監督ロバート・アルドリッチ、1962年
『五月の七日間』Seven Days in May:監督ジョン・フランケンハイマー、1964年
『滑りこみアウト!』Never Put it in Writing:監督アンドリュー・L・ストーン、1964年
『人間の絆』Of Human Bondage:監督ケン・ヒューズ、1964年
『虐殺の女王』The Viking Queen:監督ドン・チャフィ、1964年
『のぞき』Promise Her Anything:監督アーサー・ヒラー、1965年
『白夜の陰獣』Rasputin, the Mad Monk:監督ドン・シャープ、1965年
『吸血ゾンビ』The Plague of the Zombies:監督ジョン・ギリング、1965年
『パリは燃えているか』Is Paris Burning?:監督ルネ・クレマン、1966年
『恐竜100万年』One Million Years B.C.:監督ドン・チャフィ、1966年
『姿なき殺人者』Ten Little Indians:監督ジョージ・ポロック、1967年
レイ・スターク(Ray Stark)
エリオット・ハイマン(Eliot Hyman)
メジャースタジオ(Major film studio)
ジャック・ワーナー(Jack Warner)
ワーナー・ブラザース=セヴン・アーツ(Warner Bros.-Seven Arts)
ピーター・ホフマン(Peter Hoffman)
カロルコ・ピクチャーズ(Carolco Pictures)
ドン・シャープ(Don Sharp)
ジョン・ギリング(John Gilling)
山田和也 (映画監督)
山田 和也(やまだ かずや、1954年 - )は、日本のドキュメンタリー映画監督、テレビ演出家。
1954年 - 高知県須崎市生まれ。
1976年 - 東京農業大学農学部卒業。
1980年-1981年 - テンプル大学(米国)芸術学部(ラジオ、テレビ、映画学科)中退。
1981年-1982年 - ニューヨーク大学コンティニューイングエデュケーション映画制作コース
1983年-1985年 - 日本テレビ契約ディレクター(ドキュメンタリー番組)となる。
1986年 - フリーランスディレクターになる。
1996年 - テレビディレクターの傍らドキュメンタリー映画監督として活動を始める。
1999年 - 「障害者イズム〜車椅子の戦争〜」
2003年 - 「障害者イズム〜このままじゃ終われない〜」
2004年 - 「世界自然遺産を行く サバンナの大水煙〜アフリカビクトリアの滝〜」
2007年 - 「puujee」
韓国EBSインターナショナルドキュメンタリー映画祭 グランプリ受賞
EARTH VISION 第15回地球環境映像祭 環境映像部門入賞
キネマ旬報文化映画ベストテン 第3位
2008年 - 「puujee」
サンダンス映画祭(アメリカ) 公式ノミネート
第11回シネマビアンテ国際ドキュメンタリー映画祭(イタリア) グリーンクロス特別賞、トリノ学生自治委員会特別賞W受賞
グリーンフィルムフェスティバルインソウル(韓国) 審査員賞&観客賞
2009年 - 「puujee」
ニューアジアフィルムフェスティバル(カナダ) 観客選考賞受賞
インターナショナルファミリーフィルムフェスティバル(アメリカ) 2009 Best Feature Foreign Documentary 受賞
交響曲 (ラロ)
交響曲ト短調(こうきょうきょくトたんちょう)は、1885年から1886年にかけて作曲された、エドゥアール・ラロの最後の管弦楽曲。ラロは以前にも2つの交響曲を手懸けてはいるが、破棄したものと見なされている。古典的な構成を採るが、ラロのラテン系の気質は旋律や管弦楽の音色に歴然としており、ロマン主義的な内容を持つ。
== 概要 ==
=== 楽曲構成 ===
以下の4楽章から成り、演奏に約28分を要する。
アンダンテ - アレグロ・ノン・トロッポ
フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、コルネット2、トロンボーン3、チューバ1、ティンパニ、弦楽五部。
1887年2月7日にシャルル・ラムルーの指揮とラムルー管弦楽団の演奏によりパリで初演された。初演者であるラムルーに献呈されている。
総譜は1888年にG.アルトマン社が初版を出したが、1891年に同社がウージェル社に買収されたため、その後の出版はウージェル社に継承された。クサヴィエ・ルルーが作成した4手ピアノ版の編曲もウージェル社が出版している。
ラロは1887年3月に、作家でワグネリアンのアドルフ・ジュリアンに宛てた手紙で本作について述べた際、描写音楽よりも純音楽を信じているとして、以下のように述べた。
どうやら貴兄は、どのような思想が拙作を支配しているかについて、情報を望んでおられるご様子。愛想を尽かされたくはないのですが、小生には、考えておいでのような意味での文学的発想というものはございません。言葉に合わせて作曲すると、与えられた文言に応じて、習慣的に音楽表現の真実味とか呼ばれるものの奴隷になってしまいます。しかし、文学的なテクストなしに作曲するとき、自分の眼前や周囲は、ただ響きや旋律・和声が広がるだけなのです。音楽家にとって、この広漠なる空間は、ありとあらゆる文学作品や詩・劇とは別に、音楽家自身に占有されるものなのです。拙作の交響曲についてはというと、小生はご明察の通り、主たるフレーズを短い序奏の中で呈示しております。これが第1楽章で優位に立つのです。小生の詩的な意図や、劇的・音楽的な意図から(嗤わないで下さいね!)、そのフレーズの介入が必要であるかに思われる時はいつでも、主要なフレーズを思い返すのです。
ラロの《交響曲 ト短調》は、『ミュージカル・クォータリー』誌上の論文(1925年)において、フランスの交響曲の中で「屈指の快作」と呼ばれている。ラロの交響曲は、カミーユ・サン=サーンスの《交響曲 第3番》、セザール・フランクの《交響曲ニ短調》、ヴァンサン・ダンディの《フランスの山人の歌による交響曲》といった、フランスを代表する3つの交響曲と同時期に創られたが、トマス・ビーチャム卿が「再発見して」定期的に指揮するまでは看過されていた。アメリカ合衆国では、1970年までに主要な交響楽団が取り上げるようになるまで、ニューヨーク・フィルハーモニー管弦楽団が(ただ一度1931年に)上演したのが唯一の例だった。
ビーチャムが1959年にパリのサル・ワグラムで実現させた最初の偉大な録音について、1961年の批評は、「一聴に値しない。素材も手法も平々凡々で冴えない。人気の《スペイン交響曲》の眩さも旋律的な魅力もない」と扱き下ろしている。アントニオ・デ・アルメイダ指揮の録音は、1976年に「なるほどラロが意図したことではなかろうが、循環主題は、ブラームスの《ピアノ協奏曲 第2番》の開始と、残念なほど酷似している」と評されたが、一方で、4つの楽章の中では第2楽章が最も堅固で「管弦楽法が見事であり」、ビゼーの《交響曲 第1番》と「きわめて対等な存在」であるとも論じられた。
オステオパシー団体・協会
オステオパシー団体・協会(オステオパシーだんたい・きょうかい)は、世界にあるオステオパシー団体・協会の一覧。
Osteopathic European Academic Network (OSEAN)
オステオパシー国際連盟 (Osteopathic International Alliance (OIA))
世界オステオパシー保健機構 (World Osteopathic Health Organization (WOHO) )
日本オステオパシープロフェッショナル協会(JOPA)
日本クラシカルオステオパシー協会 (JACO)
日本オステオパシー連合(JOF)
関西オステオパシー協会(KOA)
全日本オステオパシー協会(AJOA)
日本オステオパシー学会(JOA)
アメリカオステオパシー協会(American Osteopathic Association)
まちづくり推進協議会
特定非営利活動法人まちづくり推進協議会(まちづくりすいしんきょうぎかい、Association for Promotion of Regional Development)は、大阪市北区に本部を置き、地域経済活性化のため、企業の経済活動(企業間マッチング等)のサポートを行なうNPO法人である。企業OBらが中心となって2003年10月に設立された。
関西の中小企業を対象としたコンサルティングを事業の中心としている。具体的な活動としては、販路を持たない中小企業の製品を大手販売網に乗せる支援、廃品を利用し環境に配慮した新商品の共同考案などが挙げられる。
洲原村
洲原村(すはらむら)は、かつて岐阜県武儀郡にあった村である。
現在の美濃市の北東部、長良川沿いの村である。
江戸時代末期、この地域は尾張藩領であった。
1889年(明治22年)7月1日 - 須原村、立花村、上河和村、下河和村、保木脇村が合併し、洲原谷村となる。
1891年(明治24年)9月24日 - 洲原村に改称。
1954年(昭和29年)4月1日 - 美濃町、下牧村、上牧村、大矢田村、藍見村、中有知村と合併し美濃市が発足。同日洲原村廃止。
洲原村立洲原小学校 (2004年に美濃市立美濃小学校に統合)
洲原村立立花小学校 (2004年に美濃市立美濃小学校に統合)
洲原村立洲原中学校 (1959年に美濃市立美濃第一中学校に統合。現・美濃市立美濃中学校)
曹渓寺(宝生観音)
イェスパー・クリステンセン
Jesper Christensen
イェスパー・クリステンセン(Jesper Christensen, 1948年5月16日 - )は、デンマークの俳優。
ダニエル・クレイグ版『007』シリーズでは、『007 カジノ・ロワイヤル』以降『007 スペクター』まで(『007 スカイフォール』を除いて)の作品にミスター・ホワイト役で出演している。
柴野和喜夫
柴野 和喜夫
柴野 和喜夫(しばの わきお、1902年7月2日 - 1982年12月18日)は、日本の政治家、農林官僚。滋賀県知事(第34代)。石川県知事(第44-45代)。参議院議員(1期)。石川県出身。
1924年 - 第四高等学校 (旧制)卒業。
1927年 - 東京帝国大学法学部卒業。農林省に入る。
1946年1月25日 - 第34代滋賀県知事に就任。
1947年3月11日 - 石川県知事選挙立候補のため滋賀県知事を辞職。
1947年4月5日 - 第1回石川県知事選挙に出馬し初当選(12日就任)。
1951年4月30日 - 第2回石川県知事選挙で再選(2期目)。
1951年10月22日 - 公共事業費をめぐる不正事件に関し衆議院行政監察特別委員会に証人喚問された。
1955年2月20日 - 第3回石川県知事選挙で田谷充実に4万4千票差で敗れ落選。
1958年12月7日 - 石川選挙区選出の参議院議員井村徳二死去による第4回参議院議員補欠選挙に無所属で出馬し初当選。
1959年6月2日 -第5回参議院議員通常選挙に自由民主党から出馬し落選。
1961年 - 北陸鉄道代表取締役社長に就任(1968年まで)。
1968年 - 北陸鉄道代表取締役会長に就任(1972年まで)。
1973年 - 春の叙勲で勲二等瑞宝章受章(勲四等からの昇叙)。
1982年12月18日 - 死去、80歳。死没日をもって正五位から正四位に叙される。
田舎の婚礼の交響曲
交響曲《田舎の婚礼》(Ländliche Hochzeit)作品26は、カール・ゴルトマルクが1875年に作曲した作品であり、通し番号は付けられていないが、2つあるうちの最初の交響曲である。翌年には名高い《ヴァイオリン協奏曲 第1番 イ短調》が作曲されており、どちらの作品もゴルトマルクの脂の乗り切った時期の所産である。なお、題名の訳については、《田舎の結婚式》《村の婚礼》《村の結婚式》などの例があり、作品そのものを《田舎の婚礼の交響曲》《村の結婚式の交響曲》などと呼ぶ場合もある。以下においては《田舎の婚礼の交響曲》とする。
1876年3月5日にハンス・リヒターの指揮によってウィーンで初演された。ゴルトマルクの散歩仲間だったヨハネス・ブラームスは、「あれは君の今までの仕事の中で最高の曲だよ。単純明快で申し分なく、ユーピテルの頭から出てきたミネルウァのように、いきなり完成された姿で出来上がったんだからね」とゴルトマルクに語ったという(ブラームスの《交響曲 第1番 ハ短調》が初演されるのは同年11月のことである)。アメリカ初演は翌年1月13日にセオドア・トマスの指揮により、ニューヨーク・フィルハーモニー管弦楽団によって行われた。
《田舎の婚礼の交響曲》は、トマス・ビーチャム卿やレナード・バーンスタインのような大指揮者も好んで取り上げており、このほかに録音した指揮者に、モーリス・アブラヴァネルやアンドレ・プレヴィン、ヨンダーニ・バット、スティーヴン・ガンゼンハウザー、ヘスス・ロペス=コボスがいる。
フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、ティンパニ、トライアングル、シンバル、弦楽五部。
本作は、交響曲の標準的な構成に従ってはおらず、「組曲」と名付けられてもおかしくはなかった。通常の4楽章構成ではなく5楽章というのは、ベートーヴェンの《「田園」交響曲》やベルリオーズの《幻想交響曲》、シューマンの《「ライン」交響曲》に同じである。ゴルトマルクは曲に特定の標題を付けてはいないが、楽章ごとに、農村の結婚式の情景を示唆するような題名を付けている。愉悦感とユーモアという、いかにも中欧らしい魅力に満ち溢れた作品である。
第1楽章は「婚礼の行進(Hochzeitsmarsch)」と題されており、行進曲調の主題に13の変奏が続く。変奏曲は交響曲によく利用されるが、第1楽章に登場するというのはきわめて異例である。各変奏では、速度や拍子、リズム、音色、テクスチュア、雰囲気、調性、和声が絶え間なく変化しており、ゴルトマルクの職人芸が発揮されている。
主題:チェロとコントラバスが呈示する。讃美歌『神の御子は今宵しも』に似た旋律が奏でられる。
第1変奏:ホルン、クラリネット、フルートによる演奏
第2変奏「ポコ・アニマート」:ヴァイオリンを導入
第3変奏:オーケストラ全奏
第4変奏「アンダンテ・コン・モート」、変ロ短調:ヴァイオリン
第5変奏「アレグレット」: コントラバス、ファゴット、ホルン
第6変奏「アレグロ・ヴィヴァーチェ」:ホルン、ファゴット、フルート、ヴァイオリン
第7変奏:短調。
第8変奏「アレグロ・スケルツァンド」:弦楽合奏と高音の木管楽器
第9変奏:短調。コントラバス、ヴァイオリン、フルート
第10変奏「モルト・ヴィヴァーチェ」。ヴァイオリン。それ以外の弦楽器はピチカート奏法による。
第11変奏「アンダンテ・コン・モト」:ヴァイオリン、オーボエ、クラリネット
第12変奏「モデラート」:独自の旋律による新しい主題。オーボエ、ファゴット、ヴィオラ、2人のヴァイオリン独奏による。
第13変奏:短いファンファーレの後に、独自の主題が演奏される。オーケストラ全奏で盛り上がった後、やがてひっそりと終結する。
新郎新婦の唄(Brautlied)。文字通りの歌謡楽章である。
開始とともに2つのオーボエが主題を奏で、やがて弦楽合奏がそれを敷衍する。オーボエとクラリネット、ファゴット、チェロによってバグパイプの音色の模倣が行われる。
「庭園にて(Im Garten)」は、2つめの抒情的な緩徐楽章である。中間部で変ホ短調に転調する。
「ダンス」と呼ばれる終楽章は、ソナタ形式で作曲された唯一の楽章である。フーガに始まる。「庭園にて」の主題がつかのま回想された後、舞曲が戻ってきて大賑わいのうちに終結を迎える。
http://imslp.org/wiki/Symphony_No.1_%27L%C3%A4ndliche_Hochzeit%27,_Op.26_(Goldmark,_Karl)
上牧村
上牧村(かみまきむら)は、かつて岐阜県武儀郡にあった村である。
村名は、この地域の昔からの通称「牧谷」の上流側に位置することに由来する。
現在の美濃市の北西部、板取川沿い、および乙狩川沿いの村である。
江戸時代末期、この地域は尾張藩領であった。
1889年(明治22年)7月1日 - 上野村、乙狩村、御手洗村、小倉村が合併し発足。
1954年(昭和29年)4月1日 - 美濃町、洲原村、下牧村、大矢田村、藍見村、中有知村と合併し美濃市が発足。同日上牧村廃止。
上牧村立上牧小学校 (2009年に統合。現・美濃市立牧谷小学校)
御手洗分校 (1965年閉校)
上牧村立上牧中学校 (1965年に統合。現・美濃市立美濃北中学校)
高橋和徳
高橋 和徳(たかはし かずのり)は、日本のアニメーター。ランダム、ゆめ太カンパニーを経て、現在はG&Gディレクション所属。
ニコライ・カレートニコフ
ニコラーイ・カレートニコフ Николáй Карéтников
ニコラーイ・ニコラーイェヴィチ・カレートニコフ(Николáй Николáeвич Карéтников / Nikolai Nikolayevich Karetnikov, 1930年6月30日 モスクワ – 1994年10月10日 モスクワ)は、ロシアの作曲家。旧ソ連邦の反体制派の音楽家の1人に数えられている。
1942年から1948年まで中央音楽学校に学び、その後1953年までモスクワ音楽院でヴィッサリオン・シェバリーンに作曲を、イーゴリ・スポソビンとヴィクトル・ツッケルマンに音楽理論を、エカテリーナ・ニコラーエワにピアノを師事。アルバン・ベルクとアントン・ヴェーベルンの門弟であるフィリップ・ヘルシュコヴィチから個人指導を受ける。
カレートニコフは新ウィーン楽派の音楽に影響され、十二音技法の熱心な支持者となった。バレエ音楽《ヴァニナ・ヴァニニ》や《地質学者》は、ナターリア・カサートキナとウラジーミル・ワシーリエフの振り付けによって、ボリショイ劇場で上演された。しかしながらカレートニコフの音楽は、ソヴェト当局に受け容れがたいと判定され、数十年もの間ソ連での上演を禁止された。
《交響曲 第4番》(1963年)は、1968年にプラハで初演された。ソ連軍が「プラハの春」を弾圧するためチェコスロバキアを蹂躙する直前のことである。バレエ音楽《Little Zaches Called Zinnober》は、1971年にハノーファー歌劇場で作曲者不在のまま上演された。外国旅行の許可が下りなかったためである。当時のカレートニコフの主な活動は、劇付随音楽や映画音楽、テレビ音楽など、機会音楽の作曲だった。
芸術音楽の作曲や出版も秘密裏には続けていた。2つの大作オペラ《ティリ・ウーレンシュピーゲリ》(1965年 - 1985年)と《使徒パウロの神秘劇》(1970年 - 1986年)を完成させたが、これらの作品が公開上演されるという見込みが立たなかったため、モスクワ映画オーケストラに自分のために内密に録音してくれるように説得して、数年がかりで部分ごとに録音を重ねた。テープが出来上がると、今度は声楽パートを多重録音した。これは、反体制オペラが録音されたおそらく唯一の実例である。ついに1993年に、《ティリ・ウーレンシュピーゲリ》がビーレフェルト歌劇場においてジェフリー・マウルの指揮で初演を迎えた。カレートニコフの死の翌年、1995年8月4日にハノーファーで《使徒パウロの神秘劇》も初演された。
1990年に自叙伝的な回想録『主題と変奏(Темы с вариациями)』をロシアで出版しており、同年フランス語版も出版されている。日本語版は題名を変えて1996年に出版された。
大森郵便局 (秋田県)
大森郵便局(おおもりゆうびんきょく)は、秋田県横手市大森町字大森にある郵便局。民営化前の分類では集配特定郵便局であった。
住所:〒013-0599 秋田県横手市大森町字大森215
1880年(明治13年)7月に大森郵便局として開設。開設当時は、平鹿郡大森村、袴形村、十日町村、上溝村、猿田村、八沢木村、坂部村の7村全域の集配業務を受け持っていたが、その後何度かの集配区域の変更を経ている。
1880年(明治13年)7月1日 - 大森郵便局(五等)として開設。
1885年(明治18年)
7月1日 - 田根森郵便局の廃止に伴い、平鹿郡阿気村全域の集配業務を移管。
10月1日 - 貯金取扱を開始。
1886年(明治19年)5月15日 - 三等局に昇格。
1892年(明治25年)
5月16日 - 為替取扱を開始。
11月1日 - 小為替振出事務取扱を開始。
1893年(明治26年)
4月1日 - 平鹿郡阿気村全域の集配業務を沼館郵便局(現在の雄物川郵便局)に、平鹿郡八沢木村坂部の集配業務を湯本郵便局(現在の外小友郵便局)にそれぞれ移管。
6月1日 - 大森村120番地に移転。
1899年(明治32年)12月1日 - 小包郵便取扱を開始。
1907年(明治40年)12月21日 - 電信事務を開始。
1909年(明治42年)3月16日 - 平鹿郡川西村字十日町の集配業務を角間川郵便局に移管。
1923年(大正12年)
5月26日 - 特設電話加入申込の受理を開始。
12月6日 - 電話通話事務を開始。
1924年(大正13年)3月16日 - 電話交換業務を開始。
1935年(昭和10年)11月26日 - 集配業務の一部を八沢木郵便局に移管。
1973年(昭和48年)7月18日 - 電話交換業務を横手電報電話局に移管。
1990年(平成2年)10月8日 - 八沢木郵便局から集配業務を移管。
2007年(平成19年)10月1日 - 民営化に伴い、併設された郵便事業横手支店大森集配センターに一部業務を移管。
2012年(平成24年)10月1日 - 日本郵便株式会社の発足に伴い、郵便事業横手支店大森集配センターを大森郵便局に統合。
横手市内の一部地域(〒013-05xx)の集配業務
横手市役所 大森地域局
羽後交通バス(大森線)
E47 秋田自動車道 大曲ICから秋田県道36号大曲大森羽後線経由、南へ約12km
E47 秋田自動車道 横手北SICから秋田県道29号横手大森大内線経由、西へ約8km
駐車場:6台
ビーチバレー世界選手権
FIVBビーチバレーボール世界選手権(FIVB Beach Volleyball World Championships)は、国際バレーボール連盟(FIVB)が主催するビーチバレーボールの国際大会である。
FIVBが公認するビーチバレーの世界大会は1987年より毎年開催されていたが、ビーチバレーがオリンピック種目に加わった1996年アトランタオリンピックの翌年1997年にFIVB公式の第1回世界選手権としてロサンゼルスで開催され、以降奇数年に持ち回りで開催されている。
これまでの最高成績は1999年の高橋有紀子と佐伯美香の5位。
エディソン・デニソフ
エディソン・ヴァシリイェヴィチ・デニソフ
エディソン・ヴァシリイェヴィチ・デニソフ(Эдисо́н Васи́льевич Дени́сов/ Edison Vasilievich Denisov, 1929年4月6日 トムスク — 1996年11月24日 パリ)は、旧ソ連のロシア人作曲家。社会主義リアリズム路線に反抗して西側の現代音楽と歩調を合わせた作風を採ったことから、非妥協的な「反体制派」の作曲家の長老と看做された。ソビエト連邦の崩壊に前後してロシアを去り、西側に事実上亡命した。
シベリアにて放射線の専門家である物理学者の家庭に生まれる。親が偉大なアメリカ人発明家にあやかろうとしたため、エディソンという風変わりな名前を付けられた(本来エジソンは姓であって名ではない)。作曲家に転向するまでは数学を専攻していた。作曲はドミートリイ・ショスタコーヴィチの指導を受けており、作曲家への転身もショスタコーヴィチが親身になって支えてくれた。その当時のショスタコーヴィチとの書簡は現存する。1951年から1956年までモスクワ音楽院に学び、作曲をヴィッサリオン・シェバリーンに、管弦楽法をニコライ・ラコフに、楽曲分析をヴィクトル・ズッケルマンに、ピアノをヴラジーミル・ベーロフに師事。1956年から1959年まで、ロシア民話のお伽噺に基づいて3幕の歌劇《兵士イワン》を作曲した。モスクワ音楽院を修了すると、そのまま管弦楽法や、後には作曲法の教員として音楽院に留まった。主要な門人に、マルク・ミンコフ、ディミトリー・スミルノフ、エレーナ・フィルソヴァ、ヴラジーミル・タルノポルスキー、セルゲイ・パヴレンコ、イヴァン・ソコロフ、ボジダール・スパソフ、エフゲニー・コスティツイン、フアン・グティエレス、ユーリ・カスパロフ、オリガ・ラエヴァ、アントン・サフロノフ、アレクサンドラ・フィロネンコ、ワディム・カラシコフ、ディミトリー・カプィリン、アレクサンドル・シチェティンスキーなどがいる。
当時ソ連で利用することの困難だった楽譜の独自の研究を開始する(例えばピエール・ブーレーズやカールハインツ・シュトックハウゼンら現代の作品だけでなく、グスタフ・マーラーやクロード・ドビュッシーといった前世紀末の作品も含まれる)。現代の作曲技法のさまざまな側面について詳細に分析した一連の論文を執筆し、それと同時に、作曲家として自分の活路を見出すために積極的な模索を続けた。1979年には、第6回ソ連作曲家同盟会議の席上で、西側で開かれたソヴィエト音楽フェスティバルに承認を得ずして参加したことを咎められ、いわゆる「フレンニコフの7人」として要注意人物に認定された。(但しデニソフ自身は、政治的発言を求められることを嫌がり、フレンニコフの政治力を高く評価するとの発言をやむを得ず行なっている。)ペレストロイカやグラスノスチの流れに沿って、ソ連現代音楽協会がモスクワで再興されると、その指導者に担ぎ出された。しかし、ソビエト連邦の崩壊後フランスへ亡命した。
1957年に音楽理論学者、ガリナ・グリゴリエヴァと結婚したものの1960年生まれの長男のドミトリ、1965年生まれの長女のエカテリーナを得たのち離婚した。非常に若い秘書と1987年に再婚して1988年に次女のアンナ、1990年に三女のマリアを得て、1990年代は育児の毎日であった。1991年にはエカテリーナの生んだ初孫、1992年には二人目の孫にも恵まれた。ところが、1990年代に自動車事故で重傷を負い、長年その後遺症に苦しめられた。結局、その事故が原因となり、1996年にパリの入院先で息を引き取った。
ヴァレリア・ツェノヴァの「現代音楽の作曲理論」(露ムジカ社)にはデニソフの譜例が多数掲載されている。
「ギヨーム・ド・マショーやクラウディオ・モンテヴェルディ、ハインリヒ・シュッツ、ヨハン・ゼバスティアン・バッハといった作曲家の傑作が長寿を保ってこられたのは、曲の中身だけでなく、完璧で隙のない構成までもが、美しいからなのです」(E. Denisov: Contemporary Music and the Problem of the Evolution of Composers' Technology, Moscow, Soviet composer, 1986, p.145.)
「拙作で主要な要素となるのは、美しさです。つまり、響きが美しいだけでは整った形式にはなりませんので、ここで言う美しさとは、数学者が、あるいはバッハやウェーベルンが理解していたような意味での美しい着想ということです。」
「拙作で最も重要な要素は抒情性である。」
「セリー主義者の手法が非常に頼もしいことを存じてはおりますが、拙作においてわたくしは、統一を目指して尽力し、調性や旋法性、偶然性などなどの表現手段を用いているのです。」
「“学究的な"音楽は厭です。音楽は生きていなければ。知った風なのは駄目です。」("Neizvestnyi Denisov", Moscow, Kompozitor, 1997, p. 48)
「静かで美しい音楽を書くのが好きなのです」
下牧村
下牧村(しもまきむら)は、かつて岐阜県武儀郡にあった村である。
村名は、この地域の昔からの通称「牧谷」の下流側に位置することに由来する。
現在の美濃市の北西部、板取川沿い、及び片知川沿いの村である。
江戸時代末期、この地域は尾張藩領であった。
1897年(明治30年)4月1日 - 長瀬村、片知村、蕨生村、神洞村が合併し発足。
1954年(昭和29年)4月1日 - 美濃町、洲原村、上牧村、大矢田村、藍見村、中有知村と合併し美濃市が発足。同日下牧村廃止。
下牧村立片知小学校板山分校(2003年廃校)
下牧村立下牧中学校(1965年に統合。現・美濃市立美濃北中学校)
ドッケリーファーム
ドッケリーファーム(Dockery Farm)とは、アメリカ合衆国南部のミシシッピ州北西部、通称「ミシシッピ・デルタ(Mississippi Delta)」に存在した「アメリカで最初の綿農園」と言われる農場兼製材場の名称。
別名は、ドッケリープランテーション(Dockery Plantation)という。
またドッケリー(Dockery)そのものは、ウィル・ドッケリー(Will Dockery/1865年 - 1936年)という農場主の名前にちなんだもの。
今でも広大な平地に綿花畑が広がるミシシッピ・デルタは、デルタ・ブルース(The Delta Blues)発祥の地でもあり、この一帯への玄関口ともなるテネシー州メンフィス(State of Tennessee Memphis)もまたブルースの発祥地として、同時にキング・オブ・ロックンロールとして知られるエルヴィス・プレスリー(Elvis Aaron Presley/1935〜1977年)の故郷でもあることからロックンロール(Rock'n Roll)出生の地として有名。
農場は当初材木のために購入された土地だったが、その土の豊かさに気づいたウィル・ドッケリーの手によって1895年から歴史を刻みはじめる。杉やゴムといった木々に覆われオオカミなどの野生動物が横行していた荒野を、綿を育てるために行う膨大な耕作作業が労働者を集め、その労働者に対し公正に接するウィル・ドッケリーの人柄、また農場専用のターミナルや新たな鉄道路線(ピー・ヴァイン鉄道)の開通も手伝い、結果2000人以上の人々が働いていたと言われる。
農場独自の通貨が流通していたドッケリーファームには、学校や教会、郵便局、雑貨店などもあり、生活しやすいその環境から労働者のほとんどは農場内の宿舎に下宿。農場主が彼等の旅行といった出入りや余暇の過ごし方に好意的であったため、労働者の間では次第に音楽を演奏し楽しむ事が一般的となり、それがデルタ・ブルース発祥の地と言われる由縁でもある。
ドッケリーファームでは、代表曲に「Big Road Blues」を持つトミー・ジョンソン(Tommy Jphnson/1896年 - 1956年頃)も一時働いており、他「デルタ・ブルースの父」と呼ばれるサン・ハウス(Son House/1902年 - 1988年)や「デルタ・ブルースのキング」と呼ばれるロバート・ジョンソン(Robert Johnson/1902年 - 1938年)に大きな影響を与えたとされる「デルタ・ブルースの創始者」チャーリー・パットン(Charly Patton/1891年 - 1934年)が1897年に、家族とともに農場へ移住している。
ちなみにチャーリー・パットンに関する資料は非常に少なく、生誕説については1881年と1887年の2通りが、また持病の心臓病で亡くなったとされるが落雷や伝染病、毒殺に刺殺とさまざまな死亡説があり多くの謎に包まれている。
1936年、ドッケリーファームはジョー・ライス・ドッケリー(Joe Rice Dockery/1906年 - 1982年)に相続。農作業の機械化やより大きな都市部での雇用の拡大など、時代の流れとともに労働力も徐々に消えていったが、今でもドッケリーファームの商業的な役割を担った当時の建物が歴史的建造物として残されている。
STARシリーズ
STARシリーズ(スターシリーズ)とは、かつて、NTTデータによって運用された金融機関向け勘定系システムのアウトソーシングパッケージのブランド名称として用いていた、システム群のこと。
本項では、STAR-ACEの後継となるSTELLA CUBE(ステラキューブ)についても記載する。
2011年10月時点で、
STAR-21
STAR-ACE
STELLA CUBE
の3つの世代に分かれてシステムが稼働していた。このうちSTAR-ACEについては、2011年に稼動したSTELLA CUBEへ順次移行。移行完了次第廃棄を予定し、STAR-21を採用の仙台銀行のSTELLA CUBEへのリプレース時に、STAR-21およびSTAR-ACEの2システムは運用を終え、「STARシリーズ」は終了した。
なお、STARシリーズには、勘定系の他、外接系として外国為替オンライン共同システムのSTAR-FREXも含まれていた。
NTTデータが日立製作所メインフレームの各行独自システムのアウトソースを受けた上で順次統合。その改良系として2000年5月に稼働した。アウトソースシステムとしては、後述のSTAR-ACEよりも稼働開始年代が新しいが、このような経緯からシステムの構築自体は、こちらが先である。その後、2009年5月にハードウェア更新された、第2世代のSTAR-21システムを稼働したが、仙台銀行のSTELLA CUBEへのリプレースに伴い、運用終了となった。
仙台銀行(2000年5月稼動、2009年5月ハードウェア更新、2010年3月末にSTELLA CUBEへのリプレース検討を発表後、同年9月にリプレース確定(基本契約締結)を発表)…2013年5月に破棄。
茨城銀行→筑波銀行の旧茨銀店舗(旧・茨城銀行により、2001年5月稼動、2009年5月ハードウェア更新)…2010年5月、旧・関東つくば銀行側システムであるじゅうだん会への片寄せに伴い離脱。
中下位行向けの共同化パッケージならびに、STARシリーズ第2世代のシステムとして、1997年5月から富士通製メインフレームにて稼働を開始。その後、STELLA CUBEの構築に伴い、参加行の移行完了時点で廃棄。
長野銀行 - 1997年5月稼働開始…2012年5月に破棄。
神奈川銀行 - 1998年1月稼働開始…2012年7月に破棄。
東北銀行 - 1999年1月稼働開始…2012年7月に破棄。
東京都民銀行 - 2000年5月稼働開始…2011年10月に破棄。
富山銀行 - 2002年1月稼働開始…2012年5月に破棄。
但馬銀行 - 2002年5月稼働開始…2012年5月に破棄。
NTTデータ次期共同センターとして、コアとなるソフトウェアにBeSTAを取り入れた上で構築された、シリーズ第3世代の勘定系システム。メインフレームは日立製作所を採用。
名称は、STARのイタリア語表記と3乗(STrategic(戦略的)、STandard(標準)、STable(安定的・永続的)の3つの「ST」(STarのSTでもある)に由来して、「3乗」としている)を意味するCUBEに由来し、STARシリーズ第3世代であることを意味する。
第2世代のSTAR-ACEの後継システムだが、STAR-ACE参加行に加え、新たな参加行を募り、2011年10月に稼動を開始。仙台銀行がSTAR-21からリプレースして、2013年5月7日に加わり、次いで、同行と経営統合したきらやか銀行が、2015年5月7日にリプレースした。仙台銀行のリプレースした時点で、STARシリーズの勘定系は、本システムに一本化、「STARシリーズ」は終了した。
東京都民銀行 - 2011年10月11日稼働開始。2018年5月1日に八千代銀行と合併、存続行であるきらぼし銀行の●■店のシステムとして継続稼働。
但馬銀行 - 2012年5月7日稼働開始。
長野銀行 - 2012年5月7日稼働開始。
富山銀行 - 2012年5月7日稼働開始。
東北銀行 - 2012年7月17日稼働開始。
神奈川銀行 - 2012年7月17日稼働開始。
仙台銀行 - 2013年5月7日稼働開始。
きらやか銀行 - 2015年5月7日稼働開始。
きらぼし銀行  - 2018年5月1日稼働開始(●■店のみ)。2020年5月7日、改称前の八千代銀行システム(◆店)を片寄し、システム統合を完了。
福邦銀行  - 2019年1月4日稼働開始。
名古屋銀行 - 2021年1月4日稼働開始。
清水銀行 - 2024年5月稼働開始予定。