男の娘
アダルトゲームでは2004年まで、作中に女装少年を登場させることには賛否両論が存在していた。例えば『はなマルッ!』(2004年、TinkerBell)では、ヒロインの一人が男性であることが発売まで伏せられていたため、購入した一部のユーザーがメーカーに抗議する事態にまで発展している。しかし、2005年に『おとボク』と『はぴねす!』(ういんどみる)が発売されるとそうした状況は大きく変わった。『おとボク』の主人公・宮小路瑞穂は、祖父の遺言で名門女学園へ無理矢理に入学させられるが、たちまち人気者となり、全校生徒の代表(お姉さま)に選出される。『はぴねす!』のサブキャラクター・渡良瀬準は、ヒロインを攻略する主人公のサポート役でありながら、女装姿で小悪魔のような魅力を発揮し物語を牽引していく。2人はともに、メーカー公式のキャラクター人気投票でヒロインたちを差し置いて1位を獲得したのである。
瑞穂と準は、大空ひばりや有栖川桜らと違い、自身を男だと明確に認識しているキャラクターであった。来栖は、瑞穂と準が2000年代半ばを代表する「男の娘」であったとし、2人が同じ年に登場したのは偶然ではなかったという趣旨を述べている。吉本は、瑞穂と準をまさに「男の娘」と呼ばれるに相応しいキャラクターであったと評し、それまではっきりしなかった「男の娘」の基準がこの2人により明確化されていったと述べている。
暮沢も、瑞穂と準を「男の娘」の歴史におけるエポックメーキングなキャラクターと評している。両者の設定上の差異はまた、「男の娘」キャラクターに豊富なバリエーションが存在することを示していた(「男の娘キャラクターの一覧#分類」も参照)。
それがいまや、『乙女はお姉さまに恋してる』の宮小路瑞穂や『はぴねす!』の渡良瀬準をはじめ、テレビアニメで堂々と女装少年が活躍し、男性視聴者が普通に「萌える」「好きだ」「結婚したい(笑)」などと言える時代になったのです。
では、なぜ女装少年は魅力的なのか——……何より重要なのは、そのキャラが実は男であるというギャップです。……『はぴねす!』の準がまさにそれ。……
また、男性にとって同性である女装キャラは、自己をより投影しやすい存在でもあります。……例えば『おとボク』の瑞穂になりきることこそ、萌えの究極形態と言えるでしょう。
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そして、この2つの作品が2006年にテレビアニメ化されたことで、それまで成年向けコンテンツに触れることのなかった人々にも「男の娘」的なキャラクター類型の存在が広く知られるようになった同じ2006年には、あかほりさとる原作の『かしまし 〜ガール・ミーツ・ガール〜』・つだみきよ『プリンセス・プリンセス』もアニメ化されており、暮沢はこれらの影響もあったとしている。。テレビアニメ『乙女はお姉さまに恋してる』(『処女は—』から改題)は2006年の全アニメ作品を対象にした「このアニメがすごい! 2007」で13位に入賞し、宮小路瑞穂は第29回アニメグランプリで男性キャラクター部門の11位にランクインした。
吉本は特に準の果たした役割を評価している。メーカー公式サイトで「オカマちゃん」と紹介されていた準のデザインは、従来の女装少年のそれとは一線を画していた。瑞穂のような胸の膨らみがなく、肩幅も女性キャラクターに比べればわずかに広く描かれており、全体において目立たない程度に男性らしさを主張するものであった(吉本はそこに女装ショタの影響を認めている)。ここにおいてついに「男の娘」の描き方のスタンダードが確立したのである。
準は「準にゃん」という愛称で親しまれるようになり、ファンディスクでは攻略対象のヒロインに昇格した。2007年には渡良瀬準のオンリー即売会「準にゃん足りてる?」が開催されている。森瀬は、準がアダルトゲームにおける「男の娘」属性確立のターニングポイントとなったと述べている。宮本は、二次元の「男の娘」の確立の基盤となったキャラクターの一人として準を評価している。
『おとボク』と『はぴねす!』のヒットにより、女装ものはアダルトゲームにおいてブームを迎え同時期には、女装ファン向け専門ブランドCatear・CAGEなども作品を発表しており、宮本はこれらが女装ものの人気を側面から支えていたと分析している。、『恋する乙女と守護の楯』(2007年、AXL)・『キラ☆キラ』(2007年、OVERDRIVE)などの作品があとに続いた。このブームを受け、すでに『空想女装少年コレクション』(2005年)を出していた一迅社から、『女装少年コレクション ゲーム編』(2008年)・『女装少年コレクション ゲーム編2009』(2009年)が続けて刊行された。2005年後半から2008年前半までに登場した女装少年キャラクターは48人(『ゲーム編』)であったのに対し、その後2009年前半までにさらに39人(『ゲーム編2009』、重複1人)が登場する事態となっていた。吉本は、わずか1年で驚くべき伸びを示したと述べ、2008年から2009年にかけて表現の幅が広がりを見せたと分析している。
ブリジットに前後し、一般向けの漫画で女装少年が再び注目されるようになっていた。志村貴子『放浪息子』(2002年)・宮野ともちか『ゆびさきミルクティー』(2003年)・塩野干支郎次『ブロッケンブラッド』(2003年)・畑健二郎『ハヤテのごとく!』(2004年)や、遠藤海成『まりあ†ほりっく』(2006年)などである。
2008年4月、陽春の華やいだ気分に賑わう東京銀座の歩行者天国。四丁目の「和光」前でたたずんでいた私の前を、スラリと背の高い美しい大振袖姿のお嬢さんが過ぎていった。「ん?」直感的に後をつける。……
そっと横顔を観察して「ああ、やっぱり男の子だ」と思う。それにしても美形だ。……
この2年ほどの間に、原宿の表参道や、新宿駅東口のアルタ前などで、二人連れの女の子の片割れが女装した男の子ではないか?と思ったことが何度かあった。また、初心者向け女装指南本?も何冊か刊行され、それなりに売れているらしい。……どうも、この数年、女装をめぐる状況がかなり変化してきているようだ。
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『放浪息子』と『ゆびさきミルクティー』の主人公は、自身の男性ジェンダーに違和感を持ち、女の子になりたいと願う少年であった。吉本は、それらが「かわいくなりたい」「女装したい」と考える三次元の男性に影響を与えたと考察している。女装のノウハウへの需要は、それまでそのような問題に関心がなかった層でも発生していた。2007年、一迅社が初心者向けの女装指南本『オンナノコになりたい!』を発売する。萌え絵をあしらった表紙のデザインは、二次元の女装少年に憧れるオタク男性を主な購買層に据えたことをうかがわせるもので、内容的には目新しいものがなかったにもかかわらず、この本は大きな話題を呼んだ『オンナノコになりたい! コスプレ編』などの続編2冊も含め、累計で11万部超を記録した(なども参照のこと)。。そこへ『オトコの娘のための変身ガイド』(2008年、遊タイム出版)売り上げは1万5千部以上、シリーズ全4冊で6万部。など、数多くの入門書が続いた。来栖は、子供のころに読んだ『少女少年』(前出)などの影響を受けて女装を始めた者も多かったようだと述べている。
図4:コミケ男性更衣室の登録者数  2008夏、 2009夏。東方は2日目。
来栖・椿は、『東方Project』シリーズ(1996年 - 、上海アリス幻樂団)の影響も大きかったことを指摘している。ニコニコ動画の本格運用が始まり、『東方』はVOCALOID・アイドルマスターと並ぶ「御三家」の一角として、2008年ごろから爆発的なブームとなっていた。『東方』の男性コスプレイヤーも急増したが(図4)、ほとんどの『東方』キャラクターは少女の姿をしていたのである(というか、森近霖之助以外の男性は名前がつけられていないMOBである)。椿は、『東方』の人気が女装という行為に普遍性を与えたと述べている。
2007年8月、秋葉原に女装メイド喫茶「雲雀亭」が開店する。2003年ごろにブレイクしたメイド喫茶のブームに陰りが見え始めていた時期のことで、非常設の企画店舗であったながらオープン当初から入店3時間以上待ちの状態が続き、最盛期には6時間待ちの行列がつくられたという。これがロイターによって報じられ、世界中に日本の女装文化が知られるようになる。
日本における女装文化の歴史は古く、もともと少なくない数の女装愛好者が存在していた。彼らマイノリティの側も女装ビジネスを二分するように動いた。雲雀亭の開店と同じ2007年8月、モカというトランス女性により、定期開催の女装イベント「プロパガンダ」が立ち上げられる。第1回の会場は新宿二丁目にある収容人数50人の店であった。mixiコミュニティでの告知から始まったこのイベントは、回を追うごとに参加人数が膨らんでいき、やがて国内最大規模の女装の祭典へと成長していく。川本は2014年に、プロパガンダは女装の歴史のうえでの分水嶺だったと評している。
図5:「男の娘/女装少年/女装子」に関する雑誌・新聞記事の件数の推移(吉本。図1と同じ調査)"yoshimoto" 三次元、二次元/三次元、二次元
2006年以降、「男の娘」という概念は次第に認知されるようになり、普及していった。アダルトゲームでは制作側がこの言葉を意識しはじめ、2007年の『ツイ☆てる』(c:drive)公式サイトに「男の娘」の記述が出てくる。ショタアンソロジーでも、2007年末になり「男の娘」という表現が初めて登場する。2008年のメディアミックス『オトコのコはメイド服がお好き!?』(ホビージャパン)を分析した吉本は、渡良瀬準に始まった「男の娘」キャラクターの描き方がこの時期には確立していると判断している。
2009年にかけて「男の娘」は急成長していく。同年のニンテンドーDS向けゲーム『THE IDOLM@STER Dearly Stars』(バンダイナムコゲームス)の主人公の一人・秋月涼は、女装した少年であった。ブリジットのときと情報の出し方が似ており、男ではないかという大方の予想が的中すると、「バンナム、はじまったな」などと喝采が上がって人気キャラクターとして定着した。同人サークル・テクノコスプレ研究会主宰のあしやまひろこは、『ひばりくん』と松本トモキ『プラナス・ガール』(2009年)の対比のうちに1980年代から2000年代に至るまでのパラダイムシフトを見いだしている。かつての大空ひばりは家族以外には本当は男であることを隠さなければならなかったが、『プラナス・ガール』のヒロイン・藍川絆は性別を偽らずとも学園のアイドルとして受け入れられる。あしやまは、「かわいいは正義」が(2000年代において)作品のシンプルなテーマとして通用するようになったと述べている。
2009年5月、三和出版から成年向け女装美少年専門誌『オトコノコ倶楽部』(のちに編集者の井戸が独立し『オトコノコ時代』(マイウェイ出版)へと改題)が刊行され、創刊号はマニア誌としては異例の発行部数を記録したによれば増刷して1万数千部。によれば1万部以上。マニア誌の増刷というのは当時はほぼなかったという。。井戸は、「男の娘」という語を当時頻繁にインターネットで見かけるようになっていたといい、男の娘ということばのポップな、現代的なイメージを借りれば、ことば自体もキャッチーだし、従来のニューハーフ雑誌よりもっと幅広い層に受けるんじゃないかと考えたのだという。2009年ごろまで「男の娘」という語は「女装少年」とシェアを競っていたが、2010年代に入ると「男の娘」が一般化し、「女装少年」を置き換えるようになっていく。
現在では休日の秋葉原で女装して歩いているオタク男子を多数目にすることができる。もし「そんな人間は見たことがない」というのなら、それはオタク男子があまりにも女性らしく装っているために、気がつかないだけだ。
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三次元ではプロパガンダ以降、女装関係の飲食店・イベントが増えていく。東京の女装文化の中心は1990年代までは新宿であったが、「男の娘」文化の中心は秋葉原であった。
2009年5月、雲雀亭のスタッフが分かれる形で「男の娘カフェ&バー NEWTYPE」が同地に開店する。「NEWTYPE」は常設の店舗であり、積極的なメディア展開をおこなうとともに、男性向けの女性用メイク講座を開いたり店員の写真集やDVDを発売するなどして写真集には『女々男子〜綺麗な男の娘は好きですか〜』『女々男子∞』『ゆりだんし』、DVDには『男の娘DVD〜実は私達、男の娘なのです。〜』『男の娘DVD2〜男の娘×男の娘〜』などがあった。『ゆりだんし』は1万部弱が発行されたという(なども参照のこと)。秋葉原の女装文化の中心的な存在になっていく。2009年以降「男の娘」に関するメディア報道が増えていったが(図5)、それらの多くが「NEWTYPE」を取材したものであった。
2009年11月には、化粧した男性たちが美しさを競い合うイベント「東京化粧男子宣言!」が東京都荒川区で開催されている。主催は『オトコノコ倶楽部』第1号の表紙を飾った井上魅夜。司会は女装タレントのいがらし奈波。ニューハーフAV女優の月野姫や、ミス・ユニバース・ジャパン主催企業社長の谷本龍哉、漫画家のいがらしゆみこ(奈波の母)らが審査員を務め、これもテレビ局の取材を受けた。
また、複数の大学で女装コンテストが活発に開かれるようになった。2011年には川本が確認しただけで、東京大学・電気通信大学・東京工業大学など6校でコンテストが実施されている。参加者の大半がオタクであったという。筑波大学はつくばエクスプレス(2005年開業)で秋葉原と結ばれ、川本によれば最も盛んに女装がおこなわれる大学となっていた。女装の流行は彼らを中心として若年層に広がり、インターネットには若い男性の女装画像が大量にアップロードされるようになった(インターネット・ミーム)。Twitterでは「#女に見えたらRT」などというハッシュタグが使われていた(2013年時点)。
比較文化学者の佐伯順子がおこなった調査によれば、「男の娘」「女装子」の新聞メディア初出は、2010年1月27日付けは2010年4月1日付けとしているが、誤記である。読売新聞の以下の記事である雑誌メディアへの登場は、例えば月刊誌『サイゾー』(2009年10月)など、新聞よりも早い。。
NHKの英語ニュース番組『NEWSLINE』は2010年2月、こうした日本の現象を「Boys will be boys?」と題して世界百数十カ国に向けて紹介した。コメント出演の依頼を受けた三橋によれば、驚いた三橋がそんなニュースを流して大丈夫なのかと確認したところ、番組のディレクターは実は、日本国内よりも外国で注目されているので、十分ニュース価値があるんですと答えたという。5月にはBS情報番組『MAG・ネット〜マンガ・アニメ・ゲームのゲンバ〜』でも「男の娘」が特集されている(吉本らが出演)。
そしてこの年には「男の娘」の一般向け専門誌が2誌創刊された。一迅社の『わぁい!』とミリオン出版の『おと☆娘』である。
両誌とも「男の娘」が登場するアダルトゲームやアニメなどの作品紹介や、オリジナルの「男の娘」漫画を主なコンテンツとしつつ、女装のノウハウなど三次元にも配慮した構成となっていた。『わぁい!』の女装指南コーナーは前出の『オンナノコになりたい!』の出張版であった。吉本は、男性の女装したいという欲求が高まったことも創刊の原動力のひとつになっていたと見ている。両誌は男性サイズのブルマーやスクール水着、ニーソックス、ミニスカートなどを付録につけていた。川本は『おと☆娘』に関し、これらの付録が二次元と三次元のクロスオーバーを加速させたと分析している。Kinsellaは、二次元から三次元へと移行していく動きが『わぁい!』などに見られたと報告している。
さらに両社からは、「男の娘」漫画のアンソロジー・単行本が大量に発行された。すでにスクウェア・エニックスが先行しており、両社やエンターブレインがあとに続いた格好であった。成年向けの「男の娘」漫画も発行点数が増える。前出のショタアンソロジー『少年嗜好』『好色少年のススメ』は、それぞれ「男の娘」アンソロジー『オトコのコHEAVEN』(メディアックス)・『好色少年』へと受け継がれ、この両誌が2010年代を牽引していった。成年向けの漫画は、吉本によれば明確にショタアンソロジーの系譜に連なっていた。1990年代末にショタアンソロジーで執筆していた作家たちが「男の娘」漫画の担い手になっていたのである。さらに、性転換もののアンソロジー『チェンジH』(2009年、少年画報社)など、隣接する領域も活性化した。
アダルトゲームではおとこの娘倶楽部のような専門ブランドも設立され、女装ものの年間発売本数が2010年と2011年にそれぞれ42本(吉本調べ)にも及んだ。2011年には「男の娘」がヒロインを務める作品が増えたという報告がある。同年の、全ヒロインが「男の娘」という内容の『女装山脈』(脳内彼女)はヒット作となり、萌えゲーアワードの話題賞・金賞を受賞した。2012年に発売された『月に寄りそう乙女の作法』(Navel、前出)は最高の賞である大賞を受賞し、この流れに続いた。
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「男の娘」は文字媒体との親和性も高かった。作者が「男」として書けばどのような人物でも男ということにできるからである。特にライトノベルでは挿絵などで視覚イメージを読者に伝えることもできる。2009年の論稿で、ライトノベルに中性的な女装少年を魅力的に描く物語が出始めていると書いた久米は、2013年になりそして4年経った現在、女装少年は〈男の娘〉と呼びならわされ、もはやライトノベルの登場人物としては〈標準仕様〉と言いたくなるほど一般化してしまったと報告した。久米・樋口らは、代表例として井上堅二『バカとテストと召喚獣(バカテス)』(2007年、ファミ通文庫)の木下秀吉や、白瀬修『おと×まほ』(2007年、GA文庫)の白姫彼方、築地俊彦『けんぷファー』(2008年、MF文庫J)の瀬能ナツル、平坂読『僕は友達が少ない』(2009年、同)の楠幸村、木村心一『これはゾンビですか?』(2009年、富士見ファンタジア文庫)の相川歩、渡航『やはり俺の青春ラブコメはまちがっている。』(2011年、ガガガ文庫)の戸塚彩加、水沢夢『俺、ツインテールになります。』(2012年、同)の観束総二などを挙げている。特に秀吉は、男性キャラクター・女性キャラクターの両面で読者の支持を集めた(表2)。
メディアミックスはすでに一般的となっており、アニメにおいても「男の娘」は数を増やしていく。吉本は、代表的な作品として『ハヤテのごとく!』(2007年)などを挙げている。来栖は、2011年の主な作品として『STEINS;GATE』(原作は5pb.のXbox 360用ゲーム)・『放浪息子』『まりあ†ほりっく あらいぶ』などを挙げ、同じクールに複数の「男の娘」キャラクターが登場したこともあったと報告している。『STEINS;GATE』の漆原るかに対する「だが、男だ」という主人公の独白は、以降ほかの「男の娘」キャラクターにも使われる定番の台詞となった。アニメ雑誌『娘TYPE』が、ブームの火付け役・牽引役として同年に名前を挙げたのは『バカテス』(2010年にアニメ化)の秀吉であった。2014年には佃煮のりおが『わぁい!』で連載していた『ひめゴト』もテレビアニメ化を果たす。サブカルチャーの全域で、「男の娘」は脚光を浴びていった。
2011年5月、ドワンゴと提携した井上がニコニコチャンネル内に『男の娘☆ちゃんねる』を立ち上げる。その主力コンテンツ「男の娘だョ! 全員集合」のパーソナリティは、女装タレントの桜塚やっくん・モカ・「NEWTYPE」を経営する「茶漬け」らであった。2011年9月のバラエティ番組『スッキリ!!』(日本テレビ)は、「男の娘」特集を流した際、テロップの「男の娘」に読み仮名を振ることをもはやしていなかった。川本は、2012年に実写映画『僕の中のオトコの娘』が公開されたことなどを取り上げ、「男の娘」という言葉が(この時期)確実に一般社会にも浸透しはじめたと述べている。ニューハーフヘルスの中にはキャストを「男の娘」として売り出す店も出てきた。関西の女装ブームの中心は大阪であった。千日前の味園ビルで2008年に始まった女装イベント「ウルトラ・エクセレント」は2013年ごろから活気を帯びていった。東京とは雰囲気が異なり、井戸により女装の世界に東西の分断が起こっていると評された。
50人の会場でスタートしたプロパガンダは、より大人数の参加者を収容するため、新宿の中で次々に開催場所を移していった。川本著『「男の娘」たち』(2014年)には、2012年当時の様子が次のように記されている。
2012年2月25日21時30分、風林会館5階の狭いエレベーターホールは女装子、MtF、男性、女性でごった返していた。プロパガンダは毎月の最終土曜日、22時から新宿歌舞伎町の「風林会館ニュージャパン」で開催されていた。規模は400人ほどで……。
会場内ではすでに江戸時代の陰間茶屋(男娼が男女をもてなす娼館)をコンセプトとするバー「若衆bar化粧男子」の店主、井上魅夜が、和装姿で2人のスタッフを引き連れて入場していた。プロパガンダを、ドワンゴと提携して配信しているニコニコチャンネル『男の娘☆ちゃんねる』(現=『TJTV』)で中継するためだ。
一人で来た客を楽しませるためにモカが結成したプロパガンダ・ガールズもスタンバイしていた。……ガールズは総勢7人。最古参で秋葉原にある「男の娘カフェ&バー NEWTYPE」の共同経営者chiakiがリーダーで……。
この日はテレビクルーも入っていた。モカがリポーターを務めるエンタメ〜テレHDのテレビ番組『二丁目なう』のスタッフたちで、今回は初回放映の撮影だ。テーマはモカ自身がプロパガンダをリポートするというもので、彼らはかなりのやる気を見せていた。
22時、開場と同時に参加者が雪崩れ込んでくる。
「男の娘」ブームは2008年から2014年ごろにかけて続いた。吉本は、爆発的なブームが観測されたのは、二次元では2012年から2013年にかけてであったとしている。井戸は、2013年ごろには勢いが落ち着いていたと語っている。来栖は、文化として最も活気があった時期は2009年であったと述べている。
ユダヤ・キリスト教文化圏から日本を訪れる人が、テレビ番組のオネエタレントを見て驚くというのは珍しくない話である。旧約聖書には女は男の着物を着てはならない。また男は女の着物を着てはならない(申命記22章5節)と記されている。百年戦争の英雄、ジャンヌ・ダルクは異端審問で火刑に処せられたが、神の教えに背いたとされた決定的な理由は彼女の男装であった。旧約聖書にはまた、男性同性愛をおこなった者は必ず殺されなければならない(レビ記20章13節)とも書かれており、フランスには1726年に男性同性愛者が死刑になった記録が残っている。一方、日本の神道・仏教には旧約聖書のような規範が存在しない。
日本における「女装した少年」の起源を遡ると『古事記』『日本書紀』のヤマトタケルにたどり着くことは複数の専門家が指摘している来栖、三橋、佐伯など。。ヤマトタケルは叔母から贈られた「御衣御裳」を身に着け、「童女」の姿になって油断した熊襲兄弟を宴席に討つ。神道では女装をともなう祭礼が、横浜市戸塚区八坂神社の「お札撒き」・甲斐市竜王三社神社の「おみゆきさん」など現代各地に残っている。
女人禁制を建前とする仏教界は男性同性愛文化の温床であった。また、女装芸能の発祥の場所でもあった。日本の中世寺院社会では稚児と呼ばれた女装の少年が僧侶の男色の対象とされていて、儀式の場では延年などの芸能を披露していた(その模倣が白拍子である)。やがて、猿楽・田楽・延年などを源流とし、性別越境を特徴とする能や、阿国歌舞伎が生まれる。江戸幕府により女性が遊女歌舞伎に出ることを禁じられると若衆歌舞伎が盛んになり、そこから近世歌舞伎の女形が発生していく。歌舞伎の世界で端役さえ与えられず舞台に立つ機会のない者は「陰子」と呼ばれた。陰子は生活のために茶屋で接客業に従事するようになったと考えられ、茶屋で色を売る女装の少年を「陰間」と総称するようになった。フランスなどとは対照的に、18世紀の日本では陰間が接客する陰間茶屋が繁盛していたのである。
曲亭馬琴は1814年から1842年にかけて、長編伝奇小説『南総里見八犬伝』を書いた。里見家復興のため活躍する八犬士のうち2人は女装しており、特に犬坂毛野は八犬士中随一の人気を集めた。三橋は、これは馬琴が江戸庶民の嗜好に合わせた側面もあったと推測している。(西洋には女装を肯定的に描いた作品が日本より少ない。佐伯は、その背景にはやはり旧約聖書の道徳観もあっただろうと述べている。)
キリスト教規範の影響の下、性別越境者に対する差別が強まったのは明治時代前期(1870年代 - 1880年代)以降のことである。一時期、異性装は違式詿違条例という法令で禁止されていた。西洋の精神医学も異性装の文化に影響を与えた。1886年にドイツの精神科医クラフト=エビングが『性的精神病質』を著し、日本にも紹介されると、これが元となった通俗性欲学が大正から昭和初期(1910年代 - 1920年代)にかけて広まっていく。それによれば「女性的男子」とは変態性欲という精神病の小分類のひとつであり、その最も好むところのものは、女装を為すことであった。
第二次世界大戦後、性別越境の文化は抑圧から解放される。終戦間もない時期には女装した男娼が上野などの街頭に立ち、1950年代には丸山(美輪)明宏に端を発したゲイ・ブームが到来する。ゲイバー世界は男性同性愛者と女装者が混在するものであったが(「女装子」という言葉が後者に対する蔑称として生まれたのはこの時期である)、1960年代から1970年代にかけて住み分けが進んでいった。1970年代にはピーター(池畑慎之介)がスターとして活躍している。美輪や池畑は、例えば『玉三郎恋の狂騒曲』(前出)の主人公・楡崎玉三郎のモデルにもなったと目されている。また、この時期にはイタリア・フランス合作映画『ベニスに死す』(1971年)に出演したビョルン・アンドレセンの影響もあり、竹宮恵子『風と木の詩』(1976年)・魔夜峰央『パタリロ!』(1978年)といった少女漫画作品に多くの女装美少年が登場している。1980年代には、男性のホステス・松原留美子がポスター企画「六本木美人」のモデルとして起用されたことを切っ掛けに、ニューハーフブームが発生した。『ひばりくん』はこのブームを背景として作られた作品である。1988年にバラエティ番組『笑っていいとも!』(フジテレビ)でニューハーフのコーナーが始まると、1992年ごろから1995年ごろにかけて多くのニューハーフがテレビ番組に出演し、オネエタレントとして活動するようになっていった。
稚児や陰間などの女装を重視していた伝統的な文化は、現代でも新宿や六本木のニューハーフ・パブ、新宿歌舞伎町周辺の女装コミュニティ(セミプロの世界)などに引き継がれている(対して、主に新宿二丁目周辺の女装を必要としないゲイのコミュニティが汲んでいるものは衆道の流れである)。三橋は、三次元の「男の娘」もそうした性別越境文化の長い伝統に連なるものであり、現代の特異現象などではないと主張している。佐伯は、「男の娘」はアニメ・少女漫画といったポップカルチャーと強く結びついたまったく新しい女装現象であるとしつつ、それが性別越境の手段ではなくコスプレの一種であったことが江戸時代以前の社会的寛容への接続を可能にしたと考察している。