想い出のフォトグラフ
「想い出のフォトグラフ」(おもいでのフォトグラフ、原題 : Photograph)は、リンゴ・スターの楽曲である。1973年にアルバム『リンゴ』からの先行シングルとして発売された。作詞作曲はスターと元バンドメイトのジョージ・ハリスンの共作。アメリカ、カナダ、オーストラリアのシングルチャートで第1位を獲得し、アメリカでは100万枚の売り上げを記録したことによりゴールド認定を受けた。『オールミュージック』のスティーヴン・トマス・アールワインは、本作を「Fab4のいずれかによるビートルズ以降の最高の楽曲の1つ」と見なしている。
歌詞は「失恋」を題材としたもの。スターとハリスンは、スターが俳優としてのキャリアを発展させることに集中していた1971年に、南フランスで曲を書き始めた。ハリスンのアルバム『リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』のセッションが行われていた1972年後半に、「想い出のフォトグラフ」とシングルのB面曲「ダウン・アンド・アウト」のレコーディングが行われた。公式に発売されたバージョンは、リチャード・ペリーをプロデューサーとして迎えてロサンゼルスで録音したもの。曲中では複数のドラムやアコースティック・ギター、オーケストラや合唱団が登場し、フィル・スペクターのウォール・オブ・サウンドの要素が取り入れられた楽曲となっている。レコーディングには、スターとハリスンの他に、ニッキー・ホプキンス、ボビー・キーズ、ジム・ケルトナーらが参加している。本作のプロモーション・フィルムは、スターの自宅であるティッテンハースト・パークで撮影された。
「想い出のフォトグラフ」は、1975年に発売されたコンピレーション・アルバム『想い出を映して』や、2007年に発売されたコンピレーション・アルバム『フォトグラフ:ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・リンゴ・スター』に収録され、ライブ音源も複数のライブ・アルバムに収録されている。スターは、2002年11月に開催されたハリスンの追悼コンサート「コンサート・フォー・ジョージ」で本作を演奏。楽曲の発表後、エンゲルベルト・フンパーディンク、キャンパー・ヴァン・ベートーヴェン、シラ・ブラック、アダム・サンドラーによってカバーされている。
1971年5月、スターとハリスンは南フランスのヨットで「想い出のフォトグラフ」の作曲を始めた。スターは、カンヌ国際映画祭の期間中、妻のモーリンとともにサントロペで行われたミック・ジャガーの結婚式に出席した後、ヨットを借りた。その後、スターキー夫妻リンゴ・スターの本名は、リチャード・スターキー。はフランスでハリスンとその妻のパティ・ボイドと合流。当時、スターはハリスンのプロデュースによるシングル『明日への願い』でソロ・アーティストとして初の成功を収めたが、映画『盲目ガンマン』(1971年)への出演を皮切りに、映画俳優としてのキャリアの発展に集中していた「想い出のフォトグラフ」について、スターが『盲目ガンマン』の撮影に参加していたスペインのアルメリアで書かれたとする文献も存在するが、同映画への出演が決まったのはカンヌ国際映画祭終了後である。キース・バッドマンの著書『The Beatles Diary Volume 2』によると、スターは6月17日にローマでの制作に参加した後、7月までアルメリアでロケ撮影を行っていたとのこと。。
ヨットには、1960年代からの友人であるシラ・ブラックも同乗していて、スターとハリスンが夜の集まりで「想い出のフォトグラフ」を演奏し、「乗船している全員」で歌詞のアイデアを出し合ったと記憶している。1971年から1972年にシングル曲として発売された「明日への願い」や「バック・オフ・ブーガルー」と同じく、ハリスンがメロディーを書くのを手伝っているが、ハリスンの名が共作者として表記されるのは本作が初となる。ブラックは、自伝『Step Inside Love』の中で、1971年後半に本作を録音することを望んでいたが、スターから「君にはもったいない。僕が歌うよ」と言われたことを書いている。
「想い出のフォトグラフ」の歌詞は「失恋」について歌ったもので、歌詞中の主人公はいなくなった恋人のことを思い出すために1枚の写真を持っている。写真は主人公にかつての2人の幸せを思い出させると同時に、恋人がもう戻ってこないという現実を突きつけている。『The Words and Music of George Harrison』の著者であるイアン・イングリスは、ポップ・ミュージックの慣習でありふれている題材について言及する一方、歌詞には「愛が再燃するという可能性がない」という非定型的な側面を持っていることを指摘している。スターは、「Now you're expecting me to live without you / But that's not something that I'm looking forward to.」というフレーズで、未来をあきらめる気持ちを表現している。
本作はイングリス曰く「簡単なメロディー」で、スターの歌手としての限界を考慮したものとなっている。ロイ・カー (音楽評論家)とトニー・タイラーは、「ハリスンの独特な作曲スタイルがとくにはっきりとしている楽曲」と述べている。後にスターは、この時期のハリスンとの共作について「僕は3つのコードしか弾けない。僕が曲を書いて、書いた曲をジョージに渡したら、彼は10以上のコードをつけてくれた。そしたら人々は僕にすごい才能があるのだと思ったのさ」と語っている。
スターは1972年まで映画俳優としてのキャリアを追求し続けていたが、その一方でハリスンの「バングラデシュ難民救済コンサート」をはじめとした音楽プロジェクトにも参加していたスターとハリスンは、1972年に発売されたボビー・キーズ、ハリー・ニルソン、ロン&デレク・ヴァン・イートン。ハリスンのプロデュースのもと、ロンドン中心部にあるアップル・スタジオもしくはオックスフォードシャーにあるハリスンの自宅スタジオ「FPSHOT」でレコーディングが行われた。
1973年3月、スターはロサンゼルスにあるサンセット・サウンド・レコーダーズで、ロックやコンテンポラリー・ポップの様式を取り入れたソロ・アルバム『リンゴ』の制作を行い、その中で本作の再録音を行った1970年に発売されたソロ・アルバム『センチメンタル・ジャーニー』と『カントリー・アルバム』は、それぞれスタンダード・ミュージックやカントリー・ミュージックに焦点を当てた作品となっている。。アメリカへの渡航を正当化するための別の活動を行なおうと熱心になっていたスターは、滞在中にプロデューサーのリチャード・ペリーとレコーディングを行うように手配した。
レコーディング・エンジニアはビル・シュネーが務め、レコーディングにはスター(ドラム)とハリスン(12弦アコースティック・ギター)に加え、ニッキー・ホプキンス(ピアノ)、クラウス・フォアマン(ベース)、ジム・ケルトナー(ドラム)をはじめとしたミュージシャンが参加しているホプキンス、フォアマン、ケルトナーは、『リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』のセッションにも参加している。。このセッションで、ヴィニ・ポンシアとジミー・カルヴァートは、アコースティック・ギター(リズムギター)を演奏している。
1973年4月から7月にかけて、『リンゴ』用に録音されたベーシック・トラックへのオーバー・ダビング・セッションが行なわれた。「想い出のフォトグラフ」には、ボビー・キーズによるサクソフォーンのソロ、ロン&デレク・ヴァン・イートンによるパーカッション、ハリスンによるハーモニーとバッキング・ボーカルがオーバー・ダビングされた。
1960年代にフィル・スペクターがプロデュースした多くの作品のアレンジを手がけたジャック・ニッチェは、6月29日のセッションでオーバー・ダビングされたオーケストラとコーラスのアレンジを手がけた。ニッチェの貢献もさることながら、複数のリズムギターやドラム、カスタネットをはじめとしたパーカッションの使用により、スペクターのウォール・オブ・サウンドの要素が取り入れられている。レングは、「想い出のフォトグラフ」におけるアレンジと、1973年4月にスターがドラムで参加したラヴィ・シャンカルの楽曲「アイ・アム・ミッシング・ユー」でハリスンが取り入れたアレンジとの類似性を指摘している。
アルバムの先行シングルに「想い出のフォトグラフ」が選ばれたことから、スターはそのB面曲に自身で書いた「ダウン・アンド・アウト」を選んだ。スターは、イギリスでハリスン、ピアニストのゲイリー・ライト、フォアマンとともに「ダウン・アンド・アウト」のレコーディングを行なった。『Eight Arms to Hold You: The Solo Beatles Compendium』の著者であるチップ・マディンガーとマーク・イースターは、ハリスンがプロデュースを手がけた「ダウン・アンド・アウト」のレコーディングは、1972年にスターとハリスンが初めて「想い出のフォトグラフ」のレコーディングを行なったのと同じ時期に行なわれた可能性が高いと述べているスター、ハリスン、ライト、フォアマンという編成は、1971年9月にアップル・スタジオで録音された「バック・オフ・ブーガルー」と同じ。。
「ダウン・アンド・アウト」は、スターの伝記作家であるアラン・クレイソンが「なげやりな歌詞」と表現している12バー・ブルース。楽曲には、ハリスンのスライドギターやライトのソロなどが含まれている。その後、ペリーによってホーン・セクションが追加され、これによりペリーの名が共同プロデューサーとして表記されている。カーとタイラーは、「プロの編曲とハリスン独特のスライドギターによってボツになるのを免れただけの非常に平凡でなげやりな曲」と評している。
アップル・レコードは、アメリカで1973年9月24日、イギリスで10月19日にシングル盤を発売した規格品番は、アメリカではApple 1865、イギリスではApple R 5992。。プロモーション・フィルムが制作されており、元バンドメイトのジョン・レノンから購入した邸宅「ティッテンハースト・パーク」の敷地内を歩きながら歌う、という内容になっているこれはリップシンクであるがBBCのマイミング禁止令を回避するため、スターは曲の途中で口に手を当てており、歌っているのかマイムなのか判別しにくくしている。このフィルムは、BBCの音楽番組『トップ・オブ・ザ・ポップス』で1度だけ放送されたが、これは世界で放送された唯一の例となっている。。シングル盤のカバー・アートは、バリー・ファインスタインが撮影した「銀箔でできた大きな星から頭を出しているスター」の写真が使用されている。この写真は、作家のブルース・スパイザーが「リンゴヒトデ」と称しているもので、シングル盤とLP『リンゴ』のレーベル面にも使用されている。
アルバム『リンゴ』は1973年11月に発売され、「想い出のフォトグラフ」は3曲目に収録された。アルバムのブックレットでは、「想い出のフォトグラフ」の歌詞に対応する「棚や机の上に置かれた女性の額入り写真を見て、落ち込んでいるスター」の様子を描いたフォアマンによるリトグラフが掲載されている奇しくもアルバムの発売は、スターとモーリンの離婚の原因となるハリスンとの不倫が発覚した時期と重なっている。スターとハリスンはすぐに和解したものの、しばらくの間は顔を合わせることはなく、また本作以降で2人で書いた楽曲は存在しない。。
クレイソンは、本作がアメリカで発売された当時について、「1月にベトナム戦争が停戦したこともあり、戦地から息子の帰りを待つ国民がラジオでよくリクエストしていた」と述べている。ロドリゲスは、シングルが急なタイミングで発売されたことについて、「その年のレトロブームに乗じた」と述べている。また、スターが『リンゴ』のセッション中に元バンドメイトのハリスンやレノン、ポール・マッカートニーとレコーディングを行い話題となったことも功を奏した。本作は、アメリカのBillboard Hot 100で第1位を獲得。スターにとっては、1970年のビートルズの解散以降で初めて第1位を獲得した作品となり、ハリスンは作曲家として3曲目のヒット作となった。
「想い出のフォトグラフ」は、カナダやオーストラリアでも第1位を獲得し、イギリスでは最高位8位を獲得した。シングル盤は商業的な成功を収め、商業的なロドリゲスは「『リンゴ』のお膳立てをするのにいい仕事をした」と述べている。1973年12月28日時点でアメリカで100万枚以上の売上を記録し、アメリカレコード協会からゴールド認定を受けた。
『レコード・ミラー』誌は、シングルの「大ヒット」を予測し、「少なくとも･･･今後10年くらいは」リスナーたちはこの曲を歌うことになるだろうと述べ、「あらゆるアレンジが施されているが、曲から浮くような過剰なものではない」と評している。『キャッシュボックス』誌は、本作について「強いブルースの雰囲気と優れたボーカル・パフォーマンスを含むちょうどいいペースのロッカー」「すでに国内で最もホットなレコードの1つとなっている」と表現し、トップ5入りを予言した。
『ローリング・ストーン』誌にアルバムのレビューを寄稿したベン・ゲルソンは、レノンが作曲した「アイム・ザ・クレーテスト」や、ハリスンとマル・エヴァンズの共作「ユー・アンド・ミー」とともに、「想い出のフォトグラフ」を『リンゴ』で「最も素晴らしい3曲」の1つとして挙げている。ゲンソンは、本作のイントロに「効果的にリスナーを惹きつける」要素があるとし、「歌詞が悲しげであるものの、温かさをもたらす」と書いている。『ビルボード』誌に掲載されたLPのレビューでは、「これまでで最高のリンゴのアルバム」におけるペリーの「見事なプロダクション」を称賛し、「『想い出のフォトグラフ』が今月のNo.1シングルになることは、みんなもう知ってるよね?」と付け加えている。『オールミュージック』のスティーヴン・トマス・アールワインは、「想い出のフォトグラフ」を「ジョージとの豪華な共演作」「Fab4のいずれかによるビートルズ以降の最高の楽曲の1つ」と見なしている。ロバート・ロドリゲスは、本作を「上品に作られたバラード」「スターのソロ・アーティストとしての代表曲」と表現している。
「想い出のフォトグラフ」は、アップル・レコード時代の1975年に発売されたベスト・アルバム『想い出を映して』や、2007年に発売されたコンピレーション・アルバム『フォトグラフ:ザ・ヴェリー・ベスト・オブ・リンゴ・スター』にも収録されている。1991年にCD形態で再発売された『リンゴ』には、3曲のボーナス・トラックが追加収録されており、その中には長い間アルバム未収録となっていた「ダウン・アンド・アウト」が含まれている。2009年、ジャド・アパトーが監督を務めた映画『素敵な人生の終り方』で本作が使用され、同作のサウンドトラック・アルバムにも収録された。
1989年7月よりコンサート活動を行なうようになったスターは、定期的に「想い出のフォトグラフ」を演奏していて、スターはドラムを演奏せずにリード・シンガーの役割に徹している。1989年から2000年までに行なわれたツアーでは、コンサート本編のラストナンバーとして演奏していた。1989年9月3日にロサンゼルスのグリークシアター (ロサンゼルス)で、ライブ演奏の録音・撮影が行なわれ当時のリンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドは、スター、ビリー・プレストン、ジム・ケルトナー、リック・ダンコ、リヴォン・ヘルム、ドクター・ジョン、ジョー・ウォルシュ、ニルス・ロフグレン、クラレンス・クレモンズという編成だった。、ライブ音源は1990年に発売されたライブ・アルバム『リンゴ・スター&ヒズ・オールスター・バンド』、ライブ映像は同名の映像作品に収録されている。
またスターは、1998年5月にVH1の『VH1 Storytellers』や、2005年8月にPBSの『Soundstage』でも演奏した。これらの演奏は、後年マーク・ハドソンが率いるザ・ラウンドヘッズの支援を受けて、それぞれ1998年に発売された『VH1 Storytellers』や2007年に発売された『Ringo Starr: Live at Soundstage』に収録された。前述のライブ演奏の他にも、『King Biscuit Flower Hour Presents Ringo & His New All-Starr Band』(2002年)、『リンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンド・ライヴ 2006』(2008年)、『ライヴ・アット・ザ・グリーク・シアター2008』(2010年)などのライブ・アルバムにライブ音源が収録されている。
2017年、スターはアルバム『ギヴ・モア・ラヴ』にヴァンダヴィアーとともに再録音した「想い出のフォトグラフ」を収録した。
2002年11月29日、スターはロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで開催されたハリスンの追悼コンサート「コンサート・フォー・ジョージ」で、「想い出のフォトグラフ」を演奏した。同コンサートのWebサイトには「リンゴ・スターは、ジョージと一緒に作った曲で、みんなの気持ちを要約するような『想い出のフォトグラフ』を演奏して涙を誘った」と記載されている。
スターはコンサートの終盤に登場し、イングリスは「スターの登場がその選曲により、いっそう感動をもたらした」と書いている。スターは演奏前に「僕はジョージが好きだったし、ジョージも僕が好きだった」と述べた。バンドメンバーとしてジェフ・リン、エリック・クラプトン、ダーニ・ハリスン、プレストン、ケルトナー、ジム・ホーンらを迎えた当時の演奏は、2003年に発売された同名のライブ・アルバムに収録され、デヴィッド・リーランドによるコンサートのドキュメンタリーにも収録された。2003年7月に行なわれたインタビューで、スターは直近に発売したハリスンの追悼曲「ネヴァー・ウィズアウト・ユー」について触れ、バンド解散後も元ビートルズの中で最もハリスンに近い存在であり続けたと語っている。作家のコリン・ラーキンは、著書『Encyclopedia of Popular Music』の中で、「想い出のフォトグラフ」について「素晴らしい」と言い表し、「コンサート・フォー・ジョージ」での演奏について「スターの愛し愛される能力を浮き彫りにした」と述べている。
スターは、ポール・マッカートニーとともにビートルズとして生涯業績賞を受賞した「第56回グラミー賞」で「想い出のフォトグラフ」を歌唱。授賞式は、2014年1月26日にロサンゼルスにあるステイプルズ・センターで開催された。
『ローリング・ストーン』誌は、当時の演奏について「大規模のフルバンドに支えられたスターは、古い白黒写真が映し出された大画面をバックにステージを跳ね回った」と述べている。この時に使用された写真は、1950年代からスターの個人的に集めていた写真で構成されており、これらは直近に出版された写真集『Photograph』にも収録されている。
エンゲルベルト・フンパーディンクとレイ・コニフ・シンガーズは、それぞれ1974年に本作のカバー・バージョンを発売した。伝記作家のロバート・ロドリゲスは、「他のアーティストがスターの楽曲をカバーするのはめずらしいこと」と強調しているが、これはフンパーディンクが1973年にマッカートニーが発売した楽曲「マイ・ラヴ」にちなんで付けた同名のアルバムに収録したことも含めた皮肉となっている。翌年、デヴィッド・ヘンツェルが、アルバム『Sta*rtling Music』で、本作を含むスターの楽曲をカバー。同作に収録された「想い出のフォトグラフ」のカバー・バージョンは、アープ社のシンセサイザーをフィーチャーさせた実験的なアレンジになっていて、短命で終わったスターの独自レーベル「Ring O' Records」から発売された第1作となった。
キャンパー・ヴァン・ベートーヴェンは、1993年に発売したコンピレーション・アルバム『Camper Vantiquities』でカバー。スローンが1996年に発売したシングル曲「ザ・ラインズ・ユー・アメンド」には、本作について言及しているフレーズが含まれている。
2003年、シラ・ブラックがアルバム『Beginnings: Greatest Hits & New Songs』でカバー。前述のとおり、映画『素敵な人生の終り方』のサウンドトラック・アルバムにスターによる「想い出のフォトグラフ」が収録されているが、アルバムのiTunes限定ボーナス・トラックとして同作で主演を務めたアダム・サンドラーによるカバー・バージョンが収録されている。
※出典
ヴィニ・ポンシア - アコースティック・ギター、バッキング・ボーカル
ジミー・カルヴァート - アコースティック・ギター
ジム・ケルトナー - ドラム
ロン&デレク・ヴァン・イートン - パーカッション
ロン&デレク・ヴァン・イートン - パーカッション
ジャック・ニッチェ - オーケストラ・アレンジ、コーラス・アレンジ