Bluesman
『Bluesman』(ブルーズマン)は、日本の音楽ユニットB'zのギタリストである松本孝弘の12作目のオリジナル・アルバム。2020年9月2日発売。
松本単独では『enigma』以来、約4年ぶりとなるオリジナル・アルバム。アイスショー『氷艶 hyoen 2019 -月光かりの如く-』のテーマ曲として先行公開されていた「月光かりの如く」、氷室京介が作詞とボーカルで参加した「Actually」を含む全13曲を収録。
2020年8月29日、B'z Official YouTube Channelにて松本自身が本作についてトークする特別番組『Tak Matsumoto “Bluesman" YouTube Live』が生配信された。
『Bluesman』というコンセプトについては、制作の後半になってから出てきたワードとのこと。ある程度の楽曲が出そろった制作の後半に、そういえば自分は「ジャパニーズ・ブルーズマン」になりたいという目標がずっとあったなと思い始め、『Bluesman』というタイトルにするのが自分らしくていいと思ったとの振り返っている。一方で本作にはブルースだけでない幅広いジャンルの楽曲も収録しており、それについてインタビュアーから指摘された際に松本は、「月光かりの如く」や「花火」とか日本的な曲も自分の中ではブルーズだと答えている。またインタビュアーから「音楽のスタイルとしてのブルーズというよりも、精神的な意味でのブルーズという事でしょうか」と問われた際は、そう言えるかもと認めた上で「例えば『ロックンロール』っていうのは、自分にとってカッコいいものの象徴であったりするんですよね。でも『ブルーズ』となると、それはもう少し内面的なものなんですよ。自分の中での心の動きというか、もっとメンタル面を表している」と回答している。
CDのみの形態。
CD+DVD+オリジナルTシャツ&ギターピックの形態。DVDには「Waltz in Blue」のMUSIC VIDEOが収録されている。
LP2枚組。
BOOGIE WOOGIE AZB 10 (3:38)
タイトルは「ブギウギ・エーズィービー・テン」と読む。「AZB 10」とは麻布十番を意味している。
本作制作過程の中盤に制作された。
本作の1曲目を飾っているが制作の段階で1曲目のようなつもりだったという。
Actually (4:00)
本作で唯一ボーカル・パートがある楽曲。作詞とボーカルに氷室京介が参加している。
松本と氷室は以前から親交があり、本作リリースの3年前から氷室に「松本君のアルバムで歌うよ」と声をかけてもらっていた。そして今回のアルバム制作の際に、松本が氷室にオファーを出したところ快諾してくれた。松本からは「ブルージーなものをやりたい」というコンセプトは伝えており、氷室からは楽曲についてのリクエストは特に出されず「先ずは松本君の書いた曲を聴かせて」と要求を出した。松本はボーカリストが歌いにくいものを歌ってもらう訳にもいかないという事で、NGが出れば書き直そうと思っていたが、1曲目のデモ曲でOKをもらったという。後日氷室の仮ボーカルが収録されたバージョンを聴いた松本は、鳥肌が立ったと振り返っている。
作詞に関しては松本からのリクエストは出さず、氷室の方から「松井五郎さんと一緒にやりたい」と話をもらっていたので、松本は氷室側にお任せの状態だったという。氷室は自宅のスタジオでボーカルレコーディングを行った。
Here Comes the Taxman (5:28)
ジェフによる長尺のピアノソロパートで始まる。このパートは松本からジェフに「頭にホンキートンクなピアノを入れて」とリクエストを出し収録してもらった。
Be Funky ! (3:22)
本作制作過程の4曲目に制作された楽曲。最初はカッティングのリフから創り始めたが、ヴァースのメロディを一度作ったものから全部変えたりなど、試行錯誤があったという。ホーンセクションはYukihide "YT" Takiyamaのアレンジであり、最初は無かったが後から追加された。松本は、「YTが頑張ってくれて、すごく良い音を入れてくれましたね」と評価している。
Rainy Monday Blues 〜 茨の道 (4:20)
しっとりした曲調から一転、中盤からロックなパートへと変遷していく楽曲。
月光かりの如く (7:36)
タイトルは「つきあかりのごとく」と読む。2019年7月に開催されたアイスショー『氷艶 hyoen 2019 -月光かりの如く-』のテーマ曲として書き下ろされた楽曲。
松本は公演の約1年前から楽曲制作の話をもらっており、脚本と演出家の宮本亞門の演出プランなどの資料をもらい、それらからイメージを膨らませて2018年年末に楽曲を制作し、2019年に入ってレコーディングを行った。そのレコーディングしたデモ曲を宮本に送付し、宮本から曲の長さの変更や楽器の指定などの要求をもらい、修正して再送付をする作業が2回行われ、完成に至った。
その後本作に収録するにあたって、演出との兼ね合いで修正に至ったパートを見直し、楽曲としての構成を組み立て直した。その結果『氷艶』に使用されたバージョンよりも長尺になり、演奏時間も7分35秒という大作になった。
松本が胡弓を入れたいとのリクエストから、アルバム『華』以来、二胡奏者のチェン・ミンが参加している。松本はチェン・ミンの音色を本当に美しい、魂がこもっている感じがすると絶賛している。
楽曲タイトル「月光かりの如く」はアイスショーのサブタイトルとして先に決まっており、そのまま楽曲タイトルに引用した。最初の演出プランの段階から、演出テーマとして「月光」というキーワードはもらっており、それをテーマにして楽曲制作が行われていた。その後楽曲タイトルを考える際に楽曲に臨んだ思いなどを思案したが、結局「月光かりの如く」というフレーズが一番当てはまっているという結論になった。
漣  (3:03)
ギターとストリングスのみで構成された楽曲であり、最初からこのような構成で制作していった。
イントロとアウトロには波の音を使用している。
松本によると、本楽曲と次曲「Waltz in Blue」は2つで1つというイメージとのこと。
2022年に行われたツアー『B'z LIVE-GYM 2022 -Highway X-』で演奏された。
Waltz in Blue (6:28)
松本によると、ワルツの三拍子のリズムで演ってみたいという思いがあり制作された。また、このようなリズムの曲があるとアルバムの中でのメリハリにつながるのではないかと語っている。
楽曲のテーマについては「人生の難しさとか、儚さを感じる時が、この歳になるとあるわけですよ(笑)だから、そんな思いを込めて書きました」と振り返っている。
MVが制作されており、国の登録有形文化財に登録されている群馬大学工学部同窓記念会館で撮影が行われた
2022年には松本自身が監修し本曲のタイトルが使用されたシングルモルトウイスキー7年、「Waltz in Blue 青の円舞曲」が発売された。
花火 (5:30)
楽曲について松本は、「音楽のジャンルとしてのブルーズというのとは違うんだけど、これは日本人ならではのブルーズっていうところで、こういうのも続けていきたい」とコメントしている。
Asian root (1:21)
ギターとパーカッションのみで構成された楽曲。メロディの奥でなっているリフのフレーズから制作された。
楽曲テーマについて松本は、近年のアジアの国際関係が悪化している情勢に触れ、「せっかくだから、ルートはひとつになればいいのにね」「国民性とか色々な違いはあれど、同じアジアなんだからひとつのルーツにまとまったらいいなあ」という思いを込めている。タイトルの「root」については複数形の「ルーツ(roots)」でもよかったのだが、あえて単数形にしたとのこと。
Good News (3:38)
頭のリフから創られた楽曲。松本はこの曲のアレンジについて、「けっこうアップ・テンポでキャッチーな曲だから大賀君にアレンジをしてもらおう」と思いつきアレンジャーとして指名した。
タイトルは楽曲の曲調から「いいこといっぱいあればいいのにな」というイメージになり命名された。
Arby Garden (3:18)
タイトルの「Arby」は「アビイ・ロード」が由来ではなく、実際に存在する地名であり、その場所にある庭というイメージからつけられた。
先にコード進行が創られ、それに合わせてメロディを乗せるという流れで制作された。
曲創りの段階で、アレンジャーの寺地とビートルズっぽいのをやろうとのことで制作が進められた。寺地によって「ビートルズっぽい」アレンジしてもらったところ、ドラムを担当したブライアンがそのデモを聴いた後にすぐに意図をくみ取り、「これはちょっとリンゴ・スターみたいビートにしよう」と言ってくれたという。
Lovely (4:08)
本アルバム制作過程で、最初に制作された楽曲。アルバムの全体的な流れを考えて、最終曲として収録された。
アイスショー『氷艶 hyoen 2019 -月光かりの如く-』テーマ曲(#6)
氷室京介:ボーカル(#2)、作詞(#2)
松井五郎:作詞(#2)
寺地秀行:編曲(#1.6-10.12)
Yukihide "YT" Takiyama:編曲(#1-5.13)、プログラミング(#6)、バックグラウンドボーカル(#2)
大賀好修(from Sensation):編曲(#11)
ブリタニー・マッカレッロ:ドラム(#1.4)
シェーン・ガラース:ドラム(#2.5.11)
ブライアン・ティッシー:ドラム(#3.12)
玉田豊夢:ドラム(#6.8.9.13)
スティーブ・ビルマン:ベース(#1.3-5.12)
トラヴィス・カールトン:ベース(#2.11)
種子田健:ベース(#6.8.9.13)
ジェフ・バブコ:オルガン(#1.4.11)、ウーリッツァー(#2.3)、ホンキートンクピアノ(#3)、シンセサイザー(#11)
小野塚晃:ローズ(#5.13)、オルガン(#5.8.13)、ピアノ(#6.8.9)
グレッグ・ベイル:テナー&バリトンサクソフォーン(#1.2)、サクソフォーン(#13)
アンディ・ウルフ:アルト&バリトンサクソフォーン(#4)
アンドリュー・カーニー:トランペット(#1.2)
上石統:トランペット(#4)
東條あずさ:トロンボーン(#4)
高桑英世:篠笛(#6)
斉藤ノヴ:パーカッション(#2.4.10.13)
MIKA HASHIMOTO with Lime Ladies Orchestra:ストリングス(#3.6-9.12)
チェン・ミン:二胡(#6)