REAL (L'Arc〜en〜Cielのアルバム)
歪んだギターサウンドが印象的なグランジ色の強いロック・ナンバー。タイトルは「(あなたのもとへ)愛が羽ばたいていく」という意味で、元々は作曲者であるkenが作詞を担当したhydeに曲のイメージを伝えるため用いた言葉であった。タイトルについて、kenは「曲が自分の中から一気に出てくるときはいいんだけど、徐々に出来上がっていく時は途中で曲の持つイメージが掴みにくくなることがあるんで、一言二言、イメージワードみたいなものを作っておくんですよ。"LOVE FLIES"はそういう中の一つでした」「ギターを弾いてる時の気分っていうのかな。気張って弾くという方に走らないためにというか、情緒を感じるというか。最初の発想を匂いとして残せるような言葉にした」と語っている。
この曲は1999年7月から8月にかけて開催した野外ライヴツアー「1999 GRAND CROSS TOUR」で訪れた会場の景色をイメージして制作されている。また、シンセサイザーに代表されるような電子楽器はほとんど制作に使われておらず、基本的にこの曲はギター、ベース、ドラムという3人の音だけで表現されている。また、ギターとドラムは制作段階の初めからPro Toolsに音を入れて制作が行われている。
デモを聴いた印象について、yukihiroは「ルーズな感じが合うんじゃないかな」と語っており、このイメージを踏まえドラム録りが行われている。自身のドラムプレイに関し、yukihiroは「この曲、聴感上はゆったり感じるかもしれないけど、テンポは遅くはないんですよ、BPM上は122ある。それより遅く聴こえるってことは、自分の意図していたことが成功したなと思います」と述べている。また、ギター録りにおいてもルーズなニュアンスを意識して弾いたという。さらに、kenはこの曲ではジミ・ヘンドリックスの影響から、右手首を曲げて手のひらの方向からピックを弦に当てる、逆アングルピッキングでギターを弾くというアプローチを試みている。この曲のギターアプローチについて、kenは「言葉では巧く説明できないけど、逆アングルで弾いた方が音に質量が出ると言うか、ボヤけずに輪郭がはっきりするみたいな。ガッツのある音にすればするほどコード感は無くなりがちでしょう。でも逆アングルにすると、コードの響きが残ったまま質量が増えるっていう。そういう音が出た時点で調子が良くなって。ドラムのテイクも凄く良かったから、何も考えなくて済んで、体が勝手に動く感じだった」と語っている。
歌詞は、hydeがオケを聴いて感じた「砂漠を一生懸命歩いている感じ」というイメージに加え、kenが抱いた曲のイメージを踏まえ手掛けられている。歌詞についてhydeは「1999年っていうのが自分の中でなんかすごく感慨深い年だったんで、それを言葉の中に残したかったんです。1999年から2000年に向ける前向きなニュアンスを入れたいなと」と述べている。また、この曲のコード進行がhydeが昔作った曲に似ていたことから、「その曲の詞を1行だけ使った」と述べている。
さらにこの曲では、当時のL'Arc〜en〜Cielのシングル表題曲では珍しく、歌詞の多くの部分が英詞で手掛けられている。英詞部分の印象について、kenは「最後のサビの英詞になってからがかなり好きなんですよ。この英詞の部分が曲と交わってる」「コーラスワークもあるんだろうけど、何ていうのかな、脳みそからいろいろ溢れかえってる感じ」と述べている。ちなみに、ラストサビのコーラスは、音源ではhydeとtetsuyaの2人が担当しているが、ライヴで披露する際はkenとtetsuyaが担当している。
タイトルにシングル版とのバージョン違いを示す表記はされていないが、アルバムミックスで収録されている。本作に収録されたアルバムバージョンでは、シングルのテイクと比べ、ややリバーブが抑えられている。
finale
作詞: hyde / 作曲: tetsu / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & Hajime Okano
2000年1月に19thシングルの表題曲として発表された楽曲。
ホラー映画の主題歌に起用されたということもあり、暗く儚い印象を抱かせるメロディアスなバラードに仕上げられている。歌詞は映画『リング0 バースデイ』への楽曲提供の依頼を受けて書き下ろされているが、楽曲の原型は本作発売の約2年ほど前からストックしていたものとなっている。この曲の原型を、主題歌の候補曲として映画製作陣に提示した理由について、作曲者であるtetsuyaは「次は(映画に登場するキャラクターである)貞子のラヴストーリーになるからこの曲が合うかなと思って」と語っている。
ちなみに、この曲は、1998年発表のアルバム『HEART』を制作していた頃に一度録音されていたが、tetsuya曰く「前のアレンジが、納得いかないまま途中で終わってた」といい、映画主題歌に提供するにあたり楽曲構成、アレンジを変更している。また、本格的なレコーディングを始める前に、tetsuyaが一人でキーボードなどの音をダビングしてアレンジの方向性を決めたという。この曲のアレンジはブリストル独特のダークなサウンドを意識したものとなっており、サウンド面に関してtetsuyaは「ポーティスヘッドみたいにしたいな」と思っていたという。そういった思いもあってか、この曲のアレンジではレコード針のノイズ音を取り込み、ボーカルはエフェクトを多用し加工された音が採用されている。ちなみに、弦編曲作業には、吉俣良とバンドの共同プロデューサーである岡野ハジメに加え、kenとtetsuyaが参加している。
歌詞は、全て日本語詞で手掛けられ、上記映画に寄せた日本的な情緒溢れる歌詞となっている。作詞を担当したhydeは「映画とまったく違うアプローチをしても夢からさめた感じがするし、かと言ってまったく同じだと逆に映画との相乗効果がない気がしたんです。自分の感性で、映画の中で流れるなら、こういう感じがいいかなと思って書きました」と述べている。また、hydeは映画の脚本を読んだ上で歌詞を手掛けており、映画に登場する山村貞子や、貞子の恋人など様々なキャラクターに自分を重ね、歌詞をイメージをしたという。出来上がった歌詞について、hydeは「自分の愛する人が貞子だったらどうなんだろうって。自分はどういう思いを持つんだろうっていうのが、いちばんしっくりきて、その立場で書いた」「一つ一つの場面を自分に置き換えて考えたんで、全ての部分にリングの映像が伴う感じ」と語っている。さらに、歌詞のイメージについてhydeは「絶望があるんだけど、その手前で終わった歌詞になってますね。結末は絶望的なものが想像されるけど、明るいことを思いながらそこに向かっていってるって感じかな。例えばね…絶望の一歩手前で、楽しかった日々のことを思い出してるって感じですね」と語っている。
STAY AWAY
作詞: hyde / 作曲: tetsu / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & Hajime Okano
2000年7月に20thシングルの表題曲として発表された楽曲。
歪んだベースサウンドが印象的な解放感のあるソリッドなポップ・ロック。作曲を担当したtetsuya曰く、本作のレコーディング前の作曲期間中に気分転換にドライブに出かけた際にこの曲の断片が生まれたという。この曲のデモ音源について、tetsuyaは「なんかお気楽な感じでできて、あんまり難しく考えないでいいような曲調だったんでさらっと作っちゃった感じ」「シングル向きというよりは、ボツになるだろうなと思ってた曲」と述べている。ちなみにtetsuyaは、この曲の仮タイトルとして、フー・ファイターズにちなみ「プー・ファイターズ」というタイトルを付けている。
また、これまでにtetsuyaが手掛けたL'Arc〜en〜Cielの楽曲と比べ、珍しくコード進行がシンプルな楽曲となっている。この曲の構成について、tetsuyaは「俺、どうしてもコード進行を複雑にしたがりなんですよ。だけどこの曲は、サビなんて3つのコードの繰り返しで、すごいシンプル」と語っている。hydeもデモ音源を聴いた際に「tetsuの曲って、サビでなんかコードが出てくるっていうイメージがあったんだけど、そういうパターンではないな」と感じたという。シンプルな楽曲構成であるのに対し、プレイ・アレンジ面に工夫がみられる楽曲となっており、間奏ではギターソロに加え、韓国製のエフェクター「PSK Core Drive CDV-5」を使った歪んだベースソロが展開されている。また、ライヴで大きな盛り上がりを見せるL'Arc〜en〜Cielのスタンダードソングのひとつとなっており、この曲の演奏前にはtetsuyaがベースを使ったパフォーマンスを披露することが多い。演奏前のベースソロプレイでは、tetsuyaがバナナでベースを弾き、そのバナナを客席に投げ入れるといったパフォーマンスをすることが多く、これがライヴにおける一つのお約束となっている。
さらに、この曲のギターソロパートの頭の部分では、ハンマリングとプリングをしながら、アームをダウンさせリターンするアプローチを入れている。これは、tetsuyaの「アームを使ったものが欲しい」というリクエストを受け、kenが取り入れたものとなっており、kenは「途中から人格が変わるソロになった。アームの人からピッキングの人に。その対比が面白い」とこの曲のギタープレイの印象を語っている。ちなみに、yukihiro曰く、この曲のドラム録りには2日ほど掛かったといい、100回近くドラムを叩いたという。yukihiroにはこの曲を含め、アルバムのレコーディングを通じてテーマがあったといい、yukihiroは「自分の中で次の段階に行きたいなというのもあって。具体的な例をあげると手癖で叩くことをやめようとか、それだけじゃないけど、簡単に言えるとしたらそれかなあ」と述べている。
歌詞について、作詞を担当したhydeは「アメリカって自由な国っていうけど、何だかんだ法律いっぱい作って裁判とかしまくってるでしょ? 細かいことまで。だからなんにも出来ない状態。アメリカ大陸を人と考えて歌ってるようなものですね」と語っている。この歌詞は、tetsuyaから聞いた曲のイメージが基になっており、曲のイメージについてtetsuyaは「"型にはまるな"って言ってるヤツのほうが、型にはまってる場合もあるだろうっていう。そういうようなことをhydeに伝えた覚えが。曲自体、結構お気楽に出来た曲だし、だから歌詞もうそういう歌詞のほうがいいかなと思って。あまりごちゃごちゃ考えずに、自由な感じがいいんじゃないかなぁって。自分は型にはまってない、自由だって思ってるやつでも、案外型にはまってて、言ってることとやってることが違う人って、結構いるでしょう?そういう話をしたんじゃないかな、確か」と述べている。また、韻を踏んだような語呂合わせ的な歌詞となっているが、hydeは「英語の語呂合わせみたいな、茶化した感じが全体の軽快さにあってる」と述べており、曲調に合わせてこういったフレーズを取り入れたと語っている。
さらに、タイトルを決めた経緯について、hydeは「前は詞を書いてても、"どっか行こう、どっか行こう"っていうのが多かったです。だから、この詞を書き始めたときは、そこは避け気味でした。で、作っていく過程で、「STAY AWAY」というタイトルが出てきて、より明確になっていったんですよ。"自分はここにいて自分のやりたいようにやるから、もしそれが君と違うのであれば、そっちはそっちで勝手にやってくれ"というようなイメージが固まっていったんです」と語っている。また、シングル発売当時のインタビューで、タイトルの意味について問われた際に、hydeは「近寄るな」と答えている。
ちなみに、タイトルにシングル版とのバージョン違いを示す表記はされていないが、アルバムミックスで収録されている。シングルに収録されたバージョンは、tetsuya曰く「(シングル版は)ラフ・ミックスに近い」という。
この曲のミュージック・ビデオは、最後のサビ部分において、メンバーがバックのエキストラと息を合わせたダンスを披露するユニークな映像となっている。この映像は音楽専門チャンネル『スペースシャワーTV』主催の音楽賞「SPACE SHOWER Music Video Awards 00」の「BEST VIDEO OF THE YEAR」と「BEST GROUP VIDEO」を受賞している。
ROUTE 666
作詞・作曲: hyde / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & Hajime Okano
疾走感のあるハードなロックナンバーで、作詞・作曲を手掛けたhydeはこの曲を「古典的なロックンロール」と表現している。曲中にはギターソロパートに加え、ベースソロパートも存在しており、kenとtetsuyaの弦楽器隊のプレイが光る楽曲となっている。また、ライヴでは音源よりもテンポアップして演奏されることが多い。
この曲におけるkenのギターアプローチでは、kenが「ソロ・プレイの時に感じていた感覚を、バッキングの時にも出す感じで弾いた」と言うように、ライヴ感の強い肉感的なプレイが感じられる。また、kenはサウンド面に関し、「マーク・ボラン(T・レックス)だったっけ。何かのCMで流れているのを耳にした程度だけど、時代としてはそういうイメージ」と語っている。
歌詞は、hyde曰く「アメリカのROUTE66(国道66号線)から南にずっと抜けていく道があるんですけど、そこの砂漠や荒野をイメージした」といい、すべて比喩で綴られている。また、歌詞のイメージについて、hydeは「実は案外身近かな。身近っていっても、全部比喩してるから見た目は身近じゃないけど。(歌詞の)テーマは自分の人生っていうか、自分の現在いる道ってものを、現実の道に置き換えて書いてみた。その道のある部分を、強調して書いたって感じかな」と語っている。
ちなみにタイトルは、「ROUTE66(国道66号線)」と、聖典『ヨハネの黙示録』に記された獣の数字を表す「666」を組み合わせた造語となっている。この曲のタイトルは「ルート・シックス・シックスティーシックス」と読むのが正式となっている。
また、2000年7月19日に本作に先行し発売されたPlayStation用レーシングゲーム『激突トマラルク』では、ゲーム内BGMとしてこの曲のゲームアレンジ版が使用されている。
ちなみにこの曲は、2000年に本作を引っ提げて開催したドームツアー「TOUR 2000 REAL」の後の公演において、長きにわたり演奏されていなかったが、2015年に開催したライヴ「L'Arc〜en〜Ciel LIVE 2015 L'ArCASINO」で約15年ぶりにライヴで演奏された。
さらに、2010年にはパートチェンジバンド、P'UNK〜EN〜CIELとして、yukihiroのディレクションのもとリアレンジしたうえで、この曲をセルフカバーしている。このセルフカバーは、36thシングル「BLESS」に「ROUTE 666 -2010-」として収録されている。このセルフカバーでは、yukihiroの意向により、モトリー・クルーの「ライヴ・ワイヤー」を意識したアレンジが施されている。
TIME SLIP
作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & CHOKKAKU
シンプルな楽曲構成でありながら、歪みのあるトーンやモジュレーション系トーン、コンプレッサーを効かせたトーンなど様々なギターサウンドが盛り込まれた、穏やかテンポの楽曲となっている。作曲を担当したken曰く、自宅でギターを弾きながら鼻歌交じりにデモを制作したという。この曲の制作について、kenは「怒りとか喜びとか、突出した感情がなくても曲はできるんだなあと実感できた」と述べている。ちなみに編曲作業には、1997年に発表した「虹」以来にCHOKKAKUが参加しており、共同プロデュースも同氏が担当している。
また、この曲を含め、アルバムの後半に収録された楽曲はインプロヴァイズ系のギターソロが入った楽曲が多くなっている。こういったギターソロプレイになった経緯について、kenは「スタジオに入ったら、まず好きな音を作るという大前提があって。それができればもう単純なもので、勝手にリフも出てくる。気分が良くなるから感覚が研ぎ澄まされる。逆に、そこで疑問があるとダメ。そういう疑問を持たないくらいに音を詰める。そうすればあとは簡単な話」と語っている。
作詞を手掛けたhyde曰く「昔の友達と数年ぶりに会ったときに感じたこと」を歌詞にしたといい、この曲のイメージついて「身近で、ライフスタイルが見える生活感のある曲」とhydeは語っている。
余談だが、この曲の仮タイトルは「加藤紀子」と付けられている。この仮タイトルは、kenがスタッフに好きなタレントを聞いた際に、あるスタッフがあげた人物の名前をそのまま付けたことに由来している。
ちなみにこの曲は、2000年に本作を引っ提げて開催したドームツアー「TOUR 2000 REAL」の後の公演において、長きにわたり演奏されていなかったが、2008年に開催したライヴツアー「TOUR 2008 L'7 〜Trans ASIA via PARIS〜」で「THE NEPENTHES」とともに約8年ぶりにライヴで演奏された。
a silent letter
作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & Hajime Okano
曲終盤に向けてhydeのボーカルとエフェクトをかけたキーの高いコーラスが重なっていく、空間的な広がりを持ったバラードソング。作曲者であるken曰く、この曲は夜空を見ながら作ったという。この曲が生まれた経緯について、kenは「曲作りの時間が多めにあったから、ボーっと夜空を見る時間もあったんですよ。で、ちょっと酔っぱらって、星がにじんでて、いつもより倍きれいに見えたときに作った曲なんです。作りながら、そのまま朝を迎えた曲」と語っている。また、この曲を作っていたときの心境ついて、kenは「絶望感を与えたりとかするんじゃなくて、日常は日常であるみたいな感じ。絶望はあるとしても、生きていくんだろうなっていう感覚はあったんじゃないかな」と述べている。さらに、曲後半でボーカルの裏で流れるギターソロは、ken曰く「デイヴ・ギルモア気分で演ってみるかって感じで弾いた」という。
ちなみに、この曲の原型が生まれた夜に弾いていたギターは、kenがフジテレビ系番組『笑っていいとも!』内のコーナー、テレフォンショッキングに出演した際に、司会者のタモリにプレゼントされている。また、この曲の原型ができた夜は、同番組に出演する前日だったいう。こういった経緯から、kenはこの曲の仮タイトルを「タモソング」と名付けていたという。
作詞を担当したhydeは、上記番組でのkenとタモリのやり取りを観て、「どんな曲だろうと思って楽しみにしていた」という。歌詞はタイトルに表れているように、手紙のようなリリックが手掛けられている。また、hydeが書いた歌詞を見たときの心境について、kenは「俺が見た風景と一緒だった」「自分が作ってたときの情景を文章にしたらこんな感じかなって思いましたね」と述べている。
2000年に本作を引っ提げて開催したドームツアー「TOUR 2000 REAL」では、この曲の演奏前に、英文の手紙がナレーターが読みあげる演出が組み込まれている。ライヴ会場のスクリーンにはナレーションされる英文が映し出され、手紙は<Dear my love, How are you?>と歌詞にあるフレーズを含んだ書き出しから始まり、<To say goodbye Is like being a small lost child again. Goodbye. Goodbye. Goodbye. Goodbye.>で締められている。また、このドームツアーにおいて、hydeはミラーボールを手に持ち歌うパフォーマンスを行っており、ミラーボールにステージ裏から照明を当て、それにより発せられる反射光を舞台演出に利用する試みが行われた。
前述のドームツアー「TOUR 2000 REAL」の後に開催されたL'Arc〜en〜Ciel名義の公演において、この曲は長きにわたり演奏されていない。ただ、2009年にkenがソロ名義で開催したライヴツアー「Ken TOUR 2009 "LIVE IN PHYSICAL"」など、kenのソロ名義のライヴでは度々セルフカバーされている。また、2017年にhydeがソロ名義で開催したアコースティックコンサート「HYDE Christmas Concert 2017 -黑ミサ TOKYO-」でもセルフカバーされている。このhydeのソロコンサートには、kenがゲスト出演しており、この曲を披露する際もkenがギターで参加している。
ALL YEAR AROUND FALLING IN LOVE
作詞・作曲: hyde / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & Hajime Okano
L'Arc〜en〜Cielの楽曲の中では珍しい、何気ない1日を切り取ったようなストレートなラブソング。作詞・作曲を担当したhydeは、この曲について「ここまで思い切ったラブ・ソングは初めて。アルバムの最後に救いの手を差し伸べた歌詞」とこの曲について語っている。歌詞は、hydeの実体験をもとに手掛けられており、hydeは歌詞の着想について「今年一番印象的だったのが、その辺に散歩に行った時の1日が僕の中では印象的で。海外とかいろいろ行ってるけど、自分の中ではあの1日が一番で。その時のことを書きたいなって思ったの。散歩の歌にしようって」と述べている。
また、歌詞を手掛けるうえで、hydeは「開拓心があった」という。これまでに自身が手掛けた歌詞と比較し、hydeは「もともと『HEART』以降から身近ではない表現が多くなってて。その時はそれで問題がなかったんだけど、時間が経ってみるとアルバムの全体的な感触として、人から遠くなっていた。それは、テレビで戦争をやってても何も思わないっていうのに近い感触ですよね」「聴く人のどこかに引っかかる、フックの部分がないと、テレビで見る戦争で終わってしまう。もしそこに身近な何かがあったら、もっと戦争に引き込まれる。そういう部分を目指したかった」と述べている。ちなみにこの歌詞は、本作収録曲の中で最後に書かれており、歌録りも最後に行われている。余談だが、hydeは、雑誌の取材でとある人物に「ラルクはラブ・ソングが少ない」「あなたって暗い詞しか書けないの?」と言われたことがきっかけで作ったとも語っている。
また、この曲のレコーディングにおいてtetsuyaは、4弦ベースと6弦ベースを弾いている。6弦ベースは、ライヴで「NEO UNIVERSE」を披露する際に頻繁に用いている「ESP Bandit Six」を使用している。
ちなみにこの曲は、2000年に本作を引っ提げて開催したドームツアー「TOUR 2000 REAL」の後の公演において、長きにわたり演奏されていなかったが、2020年に開催したライヴツアー「ARENA TOUR MMXX」で約20年ぶりにライヴで演奏された。
日本語表記が確認出来ない部分に関しては原文ママとする。
hyde:Vocal
ken:Guitar
tetsu:Bass
yukihiro:Drum
get out from the shell -asian version-
L'Arc〜en〜Ciel:Produced, Arranged
yukihiro:Keyboard & Programming
斎藤仁:Manipulate
tetsu:Six Strings Bass
加納洋一郎:Recorded
高村政貴:Recorded
杉山勇司:Mixed
THE NEPENTHES
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
hyde:Gretsch guitar
k:Female Voice
成瀬達仁:Recorded
高村政貴:Recorded
新銅"V"康晃:Mixed
NEO UNIVERSE
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
ken:Keyboard
岡野ハジメ:Keyboard
斎藤仁:Manipulate
tetsu:Six Strings Bass Solo, Backing Vocal
Chieko:Backing Vocal
高村政貴:Recorded
ゲイリー・スタウト:Mixed
L'Arc〜en〜Ciel & 亀田誠治:Produced, Arranged
中山信彦:Synthesizer Operator
tetsu:Backing Vocal
井上うに:Recorded, Mixed
成瀬達仁:Recorded
高村政貴:Recorded
LOVE FLIES
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
ken:Keyboard
岡野ハジメ:Keyboard
tetsu:Backing Vocal
成瀬達仁:Recorded
ゲイリー・スタウト:Mixed
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
ken:Strings Arrangement, Keyboard
tetsu:Strings Arrangement, Keyboard
岡野ハジメ:Strings Arrangement, Keyboard
吉俣良:Strings Arrangement
弦一徹ストリングス:Strings
斎藤仁:Keyboard & Manipulate
成瀬達仁:Recorded
ゲイリー・スタウト:Mixed
STAY AWAY
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
tetsu:Keyboard, Backing Vocal
岡野ハジメ:Keyboard
斎藤仁:Keyboard & Manipulate
成瀬達仁:Recorded, Mixed
ROUTE 666
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
成瀬達仁:Recorded
高村政貴:Recorded
新銅"V"康晃:Mixed
TIME SLIP
L'Arc〜en〜Ciel & CHOKKAKU:Produced, Arranged
CHOKKAKU:Keyboard & Programming
成瀬達仁:Recorded, Mixed
a silent letter
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
ken:Keyboard
斎藤仁:Manipulate
k:Female Voice
成瀬達仁:Recorded, Mixed
高村政貴:Recorded
ALL YEAR AROUND FALLING IN LOVE
L'Arc〜en〜Ciel & 岡野ハジメ:Produced, Arranged
hyde:Keyboard
ken:Keyboard
岡野ハジメ:Keyboard
tetsu:Six Strings Bass
斎藤仁:Keyboard & Manipulate
成瀬達仁:Recorded
高村政貴:Recorded
ゲイリー・スタウト:Mixed
[Produce & Mastering]
L'Arc〜en〜Ciel:Produced
岡野ハジメ:Produced(#2,#3,#5~#8,#10,#11)
亀田誠治:Produced(#4)
CHOKKAKU:Produced(#9)
中山千恵子:Directed
Fumito Yokono:Drum Technician
Kazutaka Minemori:Guitar and Bass Technician
Tsuji Men:Guitar's Crew
Katsumi Nakamura:Roadies
Taku Suema:Roadies
Mamiko Katakura:Assistant Engineers
Chie Miyasaka:Assistant Engineers
Hiroaki Sato:Assistant Engineers