tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
ㅗ
母音呼称はオ(오)。19番目の字母(母音字母としては5番目)である。始めから終わりまで音色の変わらない単母音を表す。
音素はoで表される。唇をすぼめて舌を後ろに引き、/ㅜ/よりも少しあごを開いた状態の円唇後舌半狭母音oで発音される。
『訓民正音』の中声字において天を象る「ㆍ」と地を象る「ㅡ」とによって構成され、天を表すㆍが上側に置かれているので天から始まる陽母音の初出字に分類される。世宗序では「如洪字中聲」と規定されている。
その名称は『訓蒙字会』(1527年)でオ(吾)とされた。
同じ陽母音の字母と組み合わさってㅘ waが作られる(ㅗ + ㅏ)。
中性母音の字母と組み合わさってㅚ we(元来はø)が作られる(ㅗ + ㅣ)。
上記の2つの字母と組み合わされてㅙ wɛが作られる(ㅗ + ㅏ + ㅣ)。
文化観光部2000年式、マッキューン=ライシャワー式ともにoと表記される。
起利錦利郎
起利錦 利郎
起利錦 利郎(きりにしき としろう、1962年8月31日 - )は、群馬県桐生市(出生地は東京都大田区)出身、鏡山部屋所属の元大相撲力士。 本名は山田 利郎(やまだ としろう)。身長188cm、体重173kg。愛称は「キリちゃん」。得意技は右四つ、寄り。最高位は東前頭2枚目(1987年3月場所)。現在は年寄・勝ノ浦として伊勢ノ海部屋に所属する。
知人の紹介で中学卒業と同時に鏡山部屋に入門。1978年3月場所に初土俵を踏んだ。入門当初は、部屋での生活になかなか馴染めず苦労し序二段を脱することが出来なかったが、連日の稽古により右四つ相撲の型を磨き着実に番付を上げていった。
1985年11月場所には東幕下15枚目の地位で7戦全勝の成績で幕下優勝を果たし、翌1986年1月場所に十両に昇進した。それ以降も好調で3場所連続勝ち越しを続け、同年7月場所には新入幕を果たした。入幕4場所目の1987年3月場所、初顔の千代の富士から金星を挙げる活躍をするも最終的に4勝11敗と大敗。以降も上位では勝ち越しできなかった。稽古熱心だったが、体重の増加に伴い怪我が増え三役には届かなかった。
下半身に脆さがあったが巨大な体躯を利しての強烈なぶちかまし・太い腕をぐいぐいこじ入れてくる強引な相撲ぶりで、若い女性から圧倒的な支持を受けていた。左膝の故障で1993年3月場所には十両に陥落。十両でも健闘していたが幕内には返り咲くことが出来ず、1995年3月場所には幕下まで陥落し、同年11月場所を最後に現役を引退した。
現役引退後は年寄となって鏡山部屋で後進の指導に当たることになり、立川、浅香山、雷を借株で襲名した後、2012年に元関脇・藤ノ川が所有する勝ノ浦を借株で襲名。その後、2013年3月17日付で、襲名中の年寄名跡・勝ノ浦を正式に取得した。2021年に鏡山部屋が閉鎖されて以降は伊勢ノ海部屋に転属した。
協会内では長く事業部木戸係の職務に当たっている。2003年借株年寄の差別化により平年寄に降格されたが、勝ノ浦を取得後の2014年4月には主任、2015年1月には委員に昇格した。2020年3月には役員待遇委員に昇格し、木戸担当の事業部副部長に就任した。
親方業の傍ら、東京都大田区蒲田でちゃんこ料理店『起利錦』を経営している。
1992年3月場所14日目で対戦相手(若花田)の休場により不戦勝。しかし、翌朝の稽古中に左足の小指を骨折し千秋楽を休場。対戦相手(三杉里)の不戦勝となり、不戦勝と不戦敗が2日続くという珍しい経験をした。尚、起利錦はこの不戦敗により7勝8敗と負け越した。このエピソードはやくみつるによって四コマ漫画に描かれたこともある。
引退の記者会見も断髪式も師匠の鏡山親方(当時・元横綱柏戸)が体調不良で欠席したため、伊勢ノ海親方(当時・元関脇藤ノ川)が会見に同席し、断髪式の止め鋏も入れた。
歴史小説、主に幕末モノに目がなく、司馬遼太郎の作品を愛読していた。さらに、巡業先では何をおいても、旧跡に足を運んでいたという。
ハードロック・ヘヴィメタルマニアとしても知られ、現役時代は『BURRN!』誌にコラム『ギターを抱いた相撲取り』を連載、現役時代に大相撲のロンドン公演でロイヤル・アルバート・ホールで開かれた際には憧れのディープ・パープルと同じ舞台に立てたことが印象に残っているという。
生涯成績:551勝547敗77休 勝率.502
幕内成績:213勝248敗49休 勝率.462
現役在位:107場所
幕内在位:34場所
金星:3個(千代の富士1個、双羽黒1個、北勝海1個)
幕下優勝:1回(1985年11月場所)
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山田 利郎(やまだ としろう)1978年3月場所
山田錦 利郎(やまだにしき -)1978年5月場所-1984年9月場所
起利錦 利郎(きりにしき -)1984年11月場所-1995年11月場所
立川 利郎(たてかわ としろう)1995年11月-2010年11月
浅香山 利郎(あさかやま としろう)2010年11月-2011年7月
雷 利郎(いかずち としろう)2011年7月-2012年2月
勝ノ浦 利郎(かつのうら としろう)2012年2月-
HUNGRY
『HUNGRY』(ハングリー)は、日本のミュージシャンである長渕剛の8枚目のスタジオ・アルバムである。
1985年8月22日に東芝EMIのエキスプレスレーベルからリリースされた。前作『HOLD YOUR LAST CHANCE』(1984年)よりおよそ1年ぶりにリリースされた作品であり、作詞は長渕および秋元康、松井五郎が担当し、作曲およびプロデュースは長渕が担当している。
レコーディングには前作に続きミキサーとしてグレッグ・ラダニーが参加している他、ギタリストとしてFENCE OF DEFENSEに所属していた北島健二が参加している。音楽性は前作に続きロックサウンドを追求した作品であり、本作ではバックバンド「The Band of Spirits」を従えてさらにバンドサウンドを意識したものとなっている。
先行シングル「久しぶりに俺は泣いたんだ 」(1985年)および「勇次」(1985年)を収録している。
オリコンチャートでは最高位4位となった。
前作『HOLD YOUR LAST CHANCE』(1984年)リリース後、長渕は8月28日の宮崎市民会館より翌1985年1月9日の日本武道館に至るまで、全国35都市全41公演におよぶライブツアー「LIVE'84 - '85 HOLD YOUR LAST CHANCE」を開催した。
その後、本作の先行シングルとして3月30日に「久しぶりに俺は泣いたんだ」(1985年)をリリース、7月22日には「勇次」(1985年)をリリースした。
音楽以外の活動としては、前年10月よりTBSラジオ『スーパーギャング』の木曜日のパーソナリティーを担当し、1985年3月まで放送する事となった他、4月5日には自身が主演したテレビドラマ『家族ゲームスペシャル』(1985年)が放送された。
文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』では、「ブルース・スプリングスティーンにEストリート・バンド、ニール・ヤングにはクレイジー・ホースがいるように、長渕剛もThe Band of Spiritsを従えた」、「前作で見事に発芽した長渕イズムがさらに大きく葉を広げる」と表記されている。
文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』では、「このアルバムのテーマは、一〇代のころ、だれもがもっていたハングリーさをとりもどそうということである」と表記されている。
アルバムは1985年8月22日に東芝EMIのエキスプレスレーベルよりレコード、カセットテープ、CDの3形態でリリースされた。
その後、CDのみ2006年3月8日に24ビット・デジタルリマスター、紙ジャケット仕様で再リリースされた。
本作に関連するプロモーションとしては、シングル「久しぶりに俺は泣いたんだ」にて初となるプロモーション・ビデオが制作された他、フジテレビ系音楽番組『夜のヒットスタジオDELUXE』(1985年 - 1989年)に4月24日に出演し同曲を演奏、また「勇次」に関しては7月31日に同番組で演奏した他、日本テレビ系音楽番組『歌のトップテン』(1986年 - 1990年)に出演し演奏した。
さらに、本作の収録曲をすべて使用したビデオ『HUNGRY』(1985年)がリリースされている(後述)。
ジャケット写真に写っている長渕は、それまでのトレードマークともいえる長髪がカットされており、若干のメイクアップが施されている。
本作を受けてのコンサートツアーは「LIVE'85 - '86 HUNGRY」と題し、1985年8月26日の千葉県文化会館を皮切りに52都市全62公演が行われた。しかし、このツアー中に毎日39度を超える発熱を点滴で抑えてステージに上がっていた長渕は、ステージ終了後には楽屋で昏倒する日々が続いていた。食事を摂取する事もままならず、体重は53kgを下回りやせ細った体になったが、周囲のスタッフは誰も公演を中止しようとはしなかった。結果、1986年1月22日の日本武道館公演を最後に過労により長渕はダウンし、重度の鬱状態のため残り20本全ての公演がキャンセルとなった。
音楽情報サイト『CDジャーナル』では、「男の生きざまがぷんぷんと臭ってくるようだ。スティール・ギターを泣かせてるところなどブルースのフィーリングを感じさせる」、また「グレッグ・ラダニーをミキサーに迎えて、本格的なロック・サウンドを展開。スティール・ギターなどを使用し、ブルース・ロック的な雰囲気も感じさせる」と肯定的な評価を下している。
文芸雑誌『別冊カドカワ 総力特集 長渕剛』において音楽ライターの藤井徹貫は、「収録曲『明日へ向かって』『勇次』『STANCE』は近年のライブでもたびたび歌われるのだが、25年以上前の曲とは思えないほど、何の違和感もない。何の矛盾もない。それは主義主張を貫いている証明だ」と肯定的な評価を下している。
オリコンチャートでは最高位4位となり、売り上げは約9万枚となった
。また、2006年の再発版では最高位247位となった。
全作詞・作曲: 長渕剛(特記除く)。
HUNGRY
STANCE
生意気なパートナー
QUEEN
久しぶりに俺は泣いたんだ
13枚目のシングル曲。シングル盤でリリースされたバージョンとは、ミックスが異なっている。
勇次
14枚目のシングル曲。ライブでは定番の曲である。ライブでは、「撃鉄が落とされ」の部分で観客がクラッカーを鳴らすのがお決まりである。
逆転ブルース
明日へ向かって
3年後にアルバム『NEVER CHANGE』において再レコーディングされている。
太陽へ続くハイウェイ
テレビドラマ『家族ゲームII』(1984年)の劇中において長渕自身が歌唱しているシーンがある。
田中清司 - ドラムス
村上律 - スティールギター
岡沢茂 - ベース
浜田良美 - ギター、コーラス
面谷誠二 - ギター
香川喜章 - キーボード、コーラス
片山鉱二 - サクソフォーン
北島健二 - ギター
瀬尾一三 - キーボード
国吉良一 - キーボード
中沢健次 - トランペット
兼崎順一 - トランペット
三田治美 - トロンボーン
土肥二朗 - コーラス
長渕剛 - プロデューサー
グレッグ・ラダニー - ミックス・エンジニア
陣山俊一(ユイ音楽工房) - ディレクター
山里剛(ヤマハ音楽振興会) - ディレクター
下河辺晴三(東芝EMI) - ディレクター
石塚良一 - レコーディング・エンジニア
まつざかまさのり - アシスタント・エンジニア
掛潤一 - アシスタント・エンジニア
荒木浩三 (MUSIC LAND) - ミュージシャン・コーディネーター
ひらたしょういち - マネージャー
田中義則 - マネージャー
こばやしはじめ - アルバム・カバー・デッサン
大川奘一郎 - 写真撮影
川上源一 - エグゼクティブ・プロデューサー
後藤由多加 - エグゼクティブ・プロデューサー
伊藤源助
伊藤 源助(いとう げんすけ、天保13年(1842年)? - 明治2年12月29日(1870年1月30日))は、江戸時代末期(幕末)の人物。本名は加藤愛之助。
元は白河藩の浪士。新選組の隊士といわれるが詳細は定かではない。明治2年(1870年)、大村益次郎の殺害に加わったとして処刑された。
なお、広瀬時宏と同一人物とする説がある。また、西村兼文『壬生浪士始末記』によれば、伊藤は新選組入隊は認められず退去したとされている。
強制アクセス制御
強制アクセス制御(きょうせいアクセスせいぎょ、MAC:Mandatory access control)は、コンピュータを不正な利用から守るシステム制御の一つ。ユーザはプロセス、、システムデバイスといったリソースへアクセスする権限を全て自由に制御できず管理者から一定の強制を受ける。
最も重要な特徴は、ユーザ自身が作ったリソースに完璧にアクセスできるわけではないということである。管理者によってセットされるシステムセキュリティポリシーが許可されるべきアクセスを全て決定づけ、ユーザが自分のリソースに対するアクセス制限を管理者が指定したものより緩和することは許されていない。
一方、任意アクセス制御においてはユーザに認められたリソースへのアクセスはユーザに全て委ねられているので、事故や悪意によって、権限のないユーザにアクセスを許可することがある。
この制御は、常時発動され、不正書き換えできないと言う意味で「強制」といわれる。
ㅛ
母音呼称はヨ(요)。20番目の字母(母音字母としては6番目)である。始めと終わりで音色の異なる二重母音を表す。
母音/ㅣ/[i]の構えから/ㅗ/oを調音したときに生じる音。単独で発音した場合、硬口蓋半母音[j]によるjoである。子音字母に後続する場合は、i系の上昇二重母音となり、前の子音は口蓋化する。
『訓民正音』の中声字において天を象る「ㆍ」2つと地を象る「ㅡ」とによって構成され、天を象る「ㆍ」が上側にあるため天から始まる陽母音の再出字(ㆍが二つの字)に分類される。世宗序では「如欲字中聲」と規定されている。
その名称は『訓蒙字会』(1527年)でヨ(要)とされた。
文化観光部2000年式、マッキューン=ライシャワー式ともにyoと表記される。
中西昇
中西 昇(なかにし のぼる、生没年不詳)は、新選組隊士(伍長)。
上州出身とされているが、島田魁『英名録』では武州川越出身とされている。これは上州前橋が川越藩領だったためで、内海次郎も同郷である。北辰一刀流の伊東精一、伊東甲子太郎の弟子で、師範代を務める腕前であった。
元治元年10月、近藤勇や藤堂平助の勧誘を受け上洛。伊藤らと共に新選組に加盟した。その際の第二次組織編成では、斎藤一の四番組に属し、伍長となっている。慶応3年3月の御陵衛士の拝命により、新選組から分離したとされているが、阿部十郎や篠原泰之進は中西を御陵衛士の同志に数えていない。
阿部によれば、中西は慶応4年(明治元年)9月1日、元御陵衛士の佐原太郎(篠崎慎八郎)を殺害したという。しかし、篠原は佐原が久留米新檄隊を組織していた慶応4年7月5日に同隊の田口次郎に殺害されたものとしている。
LEON (雑誌)
LEON(レオン)は、主婦と生活社が発売している男性向けファッション雑誌である。毎月24日発売。
「ちょい不良(ワル)オヤジ」の発信源である。
発行人・廣井尊士、岸田一郎を編集長に2001年9月24日、同年11月号として創刊。
掲載商品のほとんどが欧米ラグジュアリーブランドの高額商品で、バブル景気時代に青春を過ごした、可処分所得の多い中年男性(いわゆる「オヤジ」)層に購買ターゲットを絞り、「モテるオヤジ」、「ちょい不良オヤジ」の在り方を読者に提供している。
提案されるコーディネートはスーツスタイル中心で、シーズンによってはハーフパンツ、マリンスタイルなどカジュアルなコーディネートもみられる。靴・バッグ・時計などの小物、その他男性美容、スポーツなどをテーマとした記事も多数掲載されている。
毎月パンツェッタ・ジローラモが表紙を飾る。
2006年9月10日、初代編集長の岸田が定年退職し、後任には創刊当時からフリーライターとして編集に関わっていた西園寺薫が就任した。その後、2011年に前田陽一郎が新たな編集長に就任している。
2004年〜2008年にかけて姉妹誌として女性版の『NIKITA』(ニキータ)も発売された。こちらは2008年に(休)廃刊となっているが、「ニキータ」というキーワード自体は、2012年現在でも『LEON』の記事にたびたび登場している。なお、2013年秋以降不定期に、新たな女性版にあたる別冊付録『Angela from LEON』が付属している。なお、初代編集長を務めた岸田は、2014年セブン&アイ出版より創刊の『MADURO』の編集長に就任した。
2013年から読者層の憧れであるメルセデス・ベンツのマシンを使用して、日本最高峰のスポーツカーレースであるスーパーGTのGT300クラスにLEON RACINGを組織して参戦。2016年には2度優勝し、同じメルセデスのGSR初音ミクに次ぐランキング2位を獲得した。
2002年2月号の特集記事「モテるオヤジの作り方」で圧倒的な支持を受けた。
同誌が提唱する「ちょいモテオヤジ」は、2005年の新語・流行語大賞トップテンに選ばれた。また、近年では「寿司シャン」と称する、寿司とシャンパンを同時に飲食するという奇想天外な食べ方を提唱したり、「メトセク」(=メトロセクシュアル)、「ユーバーセクシュアル」などの米国流の男性像を推奨したりしている。
2005年5月8日放送の毎日放送『情熱大陸』において、岸田に関する特集が組まれた。本編では岸田が「ちょい不良」ファッションに咥え葉巻で編集会議を行い、「そんなのじゃ、モテないんだよ!」と激怒する場面などが放送され、視聴者に強烈なインパクトを与えた。
ワゴンを中心に取り上げていた自動車雑誌『Option Wagon』の元々の雑誌名が「レオン」であり、Option Wagonの出版元である株式会社三栄書房が登録していた「レオン」という雑誌名が主婦と生活社に売却され、2001年に『LEON』が創刊された。
『LEON』及び『NIKITA』を仕掛けた岸田は、リュック・ベッソン監督の映画『ニキータ』(1990年)及び『レオン』(1994年)を気に入っており、いつか使おうと2誌の創刊以前にLEONとNIKITAを雑誌の名称として登録していた。
岸田一郎(創刊 - 2006年9月)
西園寺薫(2006年9月10日 - 2011年)
前田陽一郎(2011年 - )
久住欣也(創刊〜)
長渕剛LIVE
『長渕剛LIVE』(ながぶちつよし・ライブ)は、日本のミュージシャンである長渕剛の初のライブ・アルバム。
1981年3月5日に東芝EMIのエキスプレスレーベルからリリースされた。『風は南から』(1979年)から『乾杯』(1980年)までのアルバム3枚から選曲されている他、ライブのみのオリジナル曲も収録されている。
オリジナル・アルバムに関して「なぜギター1本でやらないのか」という内容のファンレターが来た事を切っ掛けにリリースが決定、1980年から1981年にかけてのライブから抜粋して収録され、大半が長渕剛本人によるギター弾き語りで進められている内容となった。
オリコンチャートでは最高位4位となった。
前作『乾杯』(1980年)リリース後、長渕は単独ライブツアー「長渕剛コンサートツアー'80」を9月8日から翌1981年1月9日まで開催した。
シングル「順子/涙のセレナーデ」(1980年)がミリオンセラーを獲得し、10月5日にはそれに次ぐシングル「ヒロイン」(1980年)をアルバム『乾杯』からのシングルカットとしてリリースするも、同曲はあまり売り上げが伸びずヒットには至らなかった。
それ以外の活動として、10月よりTBSラジオにて『ナウ・ジェネレーション/長渕剛のアピール26』、ニッポン放送にて『長渕剛のひたすら60分』のパーソナリティーを務め始める。
そんな折、長渕の元に寄せられた手紙の中に「なぜレコードもギター1本でやらないのか」という投げ掛けがあったため、それに対する返答として本作のリリースが決定された。長渕は「ステージは俺の姿勢と本音。いわゆる俺の裸の生きざま。レコードは一人のミュージシャンとしての音楽に対する挑戦状」という考え方を持っており、前述のハガキをきっかけに「裸の俺の生きざまをレコードで証明するとしたら、これはもうライブ盤しかない」との思いから本作のリリースに踏み切った。
文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』においてライターの五井健太郎は、「八〇年から八一年までのいくつかのライブを抜粋して収録した、この時点でのベスト盤的内容のライブアルバムである本作の聴きどころは、観客たちと楽しそうにコミュニケーションをとって歌う長渕のすがたであろう」、「その場での即興の盛りあがりを存分に示すこれらの曲からは、フォークシンガーとしてののかれのライブがこのときひとつの完成を見ていたことがわかる」と表記されている。
1981年3月5日に東芝EMIのエキスプレスレーベルより、LP、カセットテープの2形態でリリースされた。LP盤には4Pステージフォトが付属、また「乾杯」「さようならの唄」の2曲を収録したアンコールシングルが付属していた。カセット盤にはそれぞれA面とB面のラストに1曲ずつ分かれて収録されている。
1985年11月1日にはCDにて初めてリリースされたが、4Pステージフォトは省略され、「乾杯」「さようならの唄」はボーナスとして13、14曲目に収録されている。。その後2006年3月8日に24ビット・デジタルリマスター、紙ジャケット仕様で再リリース、4Pステージフォトは縮刷された物が付属されている。
歌詞カード、及びライナーノートは、長渕の自筆によるもので、ライナーノートには、昭和56年1月14日記載の表記がある。
このアルバムに於て、フォトグラファーに大川奘一郎の名が見られるが、後に至るまで長渕のアルバムやライブの写真は、殆どが大川の撮影によるものである。
文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』において五井は、「セピア色のジャケット写真が渋い。流れる長髪にサングラス、シックなロングコートに垂らされたマフラーのそのすがたから漂うのは、どこか中性的な雰囲気だ。いまの長渕しか知らないファンにはかなり意外なものであろう」と表記されている。
音楽情報サイト『CDジャーナル』では、「ギター1本で生き様を感じさせる“兄貴"の魅力にあふれた1枚だ」と評されている。
文芸雑誌『文藝別冊 長渕剛 民衆の怒りと祈りの歌』において五井は、「今後さまざまなスタイルをとることになる歌手長渕剛のひとつの達成をしるすドキュメントであり、一曲一曲の迫真の演奏とともに、この時期のライブの熱狂を追体験させる勢いをとどめた名盤」と評されている。
オリコンチャートでは最高位4位となり、売り上げは約11万枚となった。また、2006年の再発版では最高位227位となった。
巡恋歌
詳細は「巡恋歌」の項を参照。
順子
詳細は「順子」の項を参照。
ひざまくら
千葉でのライブで披露された特別バージョン。観客の名前を取って即興で歌う企画があり、「ひざまくら」の歌詞をパロディで変えて歌っている。因みにこの時の観客の名前は「まさお」。後に、このライブ・バージョンがベスト・アルバム『いつかの少年』(1994年)に収録されている。
夏祭り
主に初期のライブで演奏されていた曲だが、1990年代中盤以降のライブでも割とよく演奏されるようになった。長渕曰く、スリーフィンガーピッキング奏法の代表的なもののひとつであるということ。
なお、スリーフィンガー奏法を、ポプコン出身の先輩アーティストでもある、中島みゆきに伝授したという話もある。
祈り
詳細は「祈り」の項を参照。
暗闇の中の言葉
俺らの旅はハイウェイ
もともとライブでのみ歌われる楽曲であったが、後にベスト・アルバム『BEST〜風〜』(2002年)に収録されている。
二人歩記
詳細は「二人歩記」の項を参照。
しゃぼん玉 挿入曲「しゃぼん玉」
長渕自身の主演テレビドラマ『しゃぼん玉』(1991年、フジテレビ系列)の主題歌としてリリースされた「しゃぼん玉」とは全く別の曲となっている。
帰って来いよ
松村和子の同名曲(1980年)のカバーだが、歌っている途中から「巡恋歌」の歌詞にすり変わっている。石川鷹彦のバンジョーが三味線のような雰囲気を醸し出している。LP盤では曲タイトルが表記されていなかった。
俺らの家まで
詳細は「俺らの家まで」の項を参照。
逆流
乾杯
詳細は「乾杯」の項を参照。
さようならの唄
当時のライブで最後に演奏されていた曲。2000年代後半になって、再びライブの終わりに歌われることが多くなった。また、俳優の美木良介がこの歌をカバーしている。
長渕剛 - アコースティックギター、マウスハープ
谷口陽一 - ラップスチールギター、フィドル
長渕剛 - プロデューサー
陣山俊一(ユイ音楽工房) - ディレクター
山里剛(ヤマハ音楽振興会) - ディレクター
引田和幸(東芝EMI) - ディレクター
水沢雄一(ヤマハ音楽振興会) - レコーディング・エンジニア
小見俊一(ヤマハ音楽振興会) - レコーディング・エンジニア
奥村誠二(東芝EMI) - レコーディング・エンジニア
石塚良一 - レコーディング、ミックス・エンジニア
糟谷銑司 - レコーディング・マネージャー
田村仁 - 写真撮影
大川奘一郎 - 写真撮影
荒井博文 - デザイナー
石川鷹彦 - スペシャル・サンクス
谷口陽一 - スペシャル・サンクス
速水守久
速水 守久
速水 守久(はやみ もりひさ)は、安土桃山時代から江戸時代初期にかけての武将・大名。豊臣氏の家臣。
速水氏は近江国浅井郡速水城を拠点とする国人。
速水実政の子である時久の子として誕生。当初は浅井氏に仕えた。天正元年(1573年)、羽柴秀吉に仕え、近習組頭となる。小牧・長久手の戦い、小田原征伐などに歴戦し、文禄・慶長の役では肥前国名護屋城本丸広間番衆六番組頭を務めた。平時には秀吉の身辺警護にも当たった。奉行として検地などにも活躍し、1万5000石を拝領、後に4万石まで加増された。秀吉死後も秀頼に仕え、七手組頭兼検地(越前)奉行として活躍。旗本部隊の中核を担った七手組の一人となる。
慶長19年(1614年)、方広寺鐘銘問題が起こり、和平交渉に奔走した片桐且元が逆に内通を疑われるようになると、その調停に尽力する。結局且元は大坂城を退去させられ、その後も続いた豊臣家中の調停に努めた。大坂冬の陣が始まると、鴫野の戦いで上杉景勝の軍勢相手に奮戦。同様に大阪夏の陣では天王寺の戦いで真田信繁らと並んで藤堂高虎を敗走させるなど活躍したものの、大阪城に退却した。千姫教育係であった守久は千姫を無事に徳川陣屋に送り届け、徳川家康に秀頼らの助命を嘆願するものの聞き入れられることはなく、自害する秀頼の介錯(毛利勝永とする説も)を務め、殉死した。
夏の陣の天王寺・岡山での最終決戦(1615年5月7日)では遊軍として真田信繁隊の殿を勤めている。
天守閣が炎上、速水守久が先導して万が一の場合は、と打合せられていた山里曲輪の朱三矢倉へ、秀頼・茶々・千姫・大野治長ら側近30名程を誘導。千姫教育係であった守久は千姫を無事に徳川陣屋に送り届けた。徳川陣屋にて秀忠より褒美として馬具一式、槍、金を下賜されている。
嫡男・守治が自ら馬に乗り敵の囮となっている隙に千姫を徳川陣屋に送り届けるが、守治は戦死。弟・伝吉は、守久の忠節を賞されて許されたという。
三男・保久、四男・貞久は、夏の陣の3年後、越後国村上藩主・堀直寄に引き取られ、村上城内で元服した後は速水藤右衛門、理右衛門を名乗った。
子の出来丸は、古田織部の子・重広の処刑日と同じ日の慶長20年(1615年)12月27日に、江戸下谷の開禅寺で大野治長の子・弥十郎と共に処刑された。
父・時久の実弟・速水常久は、熊本細川藩家臣となった。
速水氏は細川京兆家の家系。上記の越後に移った末裔に実業家・高島嘉右衛門の番頭を務めた速水柳平がおり、現代まで子孫が続いている。
菩提寺は現在大阪和泉市にある願成寺である。
夏の恋人 (アルバム)
BEST NOW 夏の恋人
『BEST NOW 夏の恋人』(ベスト・ナウ なつのこいびと)は、日本のミュージシャンである長渕剛のベスト・アルバムである。
1981年6月5日に東芝EMI/エキスプレスよりリリースされた。
元々はカセットテープのみの企画と言う触れ込みであったが、1985年12月21日に同じ選曲による『BEST NOW 長渕剛 1978年〜1981年』がコンパクトディスクにて発売された。
カセットテープのみの発売で、当時主流だったレコード会社の企画によるカーオーディオ向けベスト・アルバム。当時アルバムには未収録だったシングル曲やそのB面曲が収録されている。公式に発売されたものではないので、本人のホームページで紹介されてはいるが、公式なアルバムとしてはカウントされていない。
作詞・作曲: 長渕剛(特記除く)。
夏の恋人※
7枚目のシングル(1981年)。
涙のセレナーデ※
シングル「順子」との両A面曲(1980年)。
春待気流※
4枚目のシングル(1980年)。
決心
アルバム『乾杯』(1980年)収録。
クレイジー・ボーイ※
シングル「夏の恋人」B面。
恋のランデブー※
シングル「祈り」B面。
俺らの家まで
2枚目のシングル。
乾杯
アルバム『乾杯』収録。編曲者のクレジットがミスで青木望ではなく瀬尾一三となっている。
順子※
5枚目のシングル(1980年)。
ヒロイン
6枚目のシングル(1980年)。
素顔
アルバム『逆流』(1979年)収録。
祈り
3枚目のシングル(1979年)。
Da! Da! Da!※
シングル「ヒロイン」B面。
巡恋歌
ファースト・シングル(1978年)。
逆流
アルバム『逆流』収録。
さようならの唄
ライブ・アルバム『長渕剛LIVE』(1981年)収録。
※アルバム初収録音源
ウィリアム・ヘンリー・ピッカリング
ウィリアム・ヘンリー・ピッカリング William Henry Pickering
ウィリアム・ヘンリー・ピッカリング(William Henry Pickering、1858年2月15日 - 1938年1月17日)は、アメリカの天文学者。同じく天文学者のエドワード・チャールズ・ピッカリングの弟である。土星の逆行衛星フェーベを発見したことで知られる。
ピッカリングは1899年、前年に撮影した写真乾板から土星の9番目の衛星フェーベを発見した。彼はまた1905年にも、その前年に撮影した乾板から土星の10番目の衛星を発見したとしてこの天体をテミスと呼んだが、実際にはテミスは存在しないことが1960年代になって確認されている.。
彼は数回にわたって日食観測の遠征隊を指揮したり、月のクレーターの研究にも取り組んだ。またいくつかの天文台や観測所の建設にも関わっている。代表的なものにパーシヴァル・ローウェルのローウェル天文台がある。1909年ジュール・ジャンサン賞受賞。
1919年、彼は天王星と海王星の位置のずれに基づいて未知の惑星Xの存在を予言し、位置を予報した。彼はウィルソン山天文台で撮影された写真を調査したが、予言された惑星を見つけることはできなかった。後に1930年になって、ローウェル天文台のクライド・トンボーによって冥王星が発見されたが、冥王星の質量はかつて想定されていた程度の重力的影響を天王星や海王星に与えるには小さすぎることが分かっている。現在ではより正確な惑星の質量の値を用いた軌道計算が行なわれ、天王星と海王星の運動のずれは解消されている。
ピッカリングは後半生の多くをジャマイカのマンデヴィル (ジャマイカ)にある自分の天文台で過ごした。彼は月面の写真地図 The Moon : A Summary of the Existing Knowledge of our Satellite (New York: Doubleday, Page & Company, 1903) を出版している。1938年にマンデヴィルの天文台で亡くなり、同地に埋葬された。
彼と兄のエドワード・チャールズ・ピッカリングにちなみ、月面にピッカリングの名を冠したクレーター、小惑星ピッカリンギアがある。
東京綜合写真専門学校
東京綜合写真専門学校(とうきょうそうごうしゃしんせんもんがっこう、Tokyo College of Photography)は、写真の専門課程が設置された専修学校。学校法人写真学園。
1958年(昭和33年)、写真批評家の重森弘淹、渡辺勉、玉田顕一郎(元ロッコール誌編集長)らによって、東京都中野区小滝町に「東京フォトスクール」として開設された。当時は4ヶ月間の基礎コースだけであった。1960年(昭和35年)、「東京綜合写真専門学校」と改称し、東京都新宿区下落合に移転。
1963年(昭和38年)、神奈川県横浜市港北区箕輪町に位置する、日吉の現在地に校舎の第一期工事が完成し再移転。1966年(昭和41年)に二期工事、1967年(昭和42年)三期工事がそれぞれ完成し、今日に至っている。
1976年(昭和51年)には、写真関係の専門学校として、日本で最初に専修学校制度法による専修学校に移行した。
学校創立以来、篠山紀信や操上和美などの写真家を輩出している。また出身者には美術系大学の写真学科にて教鞭を執る者も存在し、大阪芸術大学の土田ヒロミや須田一政、武蔵野美術大学の小林のりお、東京芸術大学の鈴木理策、日本写真芸術専門学校副校長の樋口健二などが挙げられる。である。
卒業生には、オリジナル・プリントの制作、自主ギャラリーや写真専門の図書販売業を経営するなど、シリアスな作品を志向する写真作家が多く存在している。マスコミ関係・コマーシャル関係・写真産業・関連産業などで活躍する卒業生も多い。
バウハウスを手本とし、報道やコマーシャルなどへのコース細分化は行われていない。ヴァルター・ベンヤミンの『写真小史』などの写真評論を授業で使い、表現力を持った批評精神のある写真家を育てることを教育の目標としている。また、3年制で余裕をもって学べることも特色としている。ゼミナールは少人数制で、マン・ツー・マンでの教育が行われている。そして技術教育のみに偏らない表現教育をも重視する自由な創造空間である。
1958年 - 東京都中野区小滝町に「東京フォトスクール」を創立、日本写真批評家協会主催「夏期総合写真大学」を開催。
1959年 - 「東京綜合写真専門学校」設立。
1963年 - 神奈川県横浜市港北区の現在地(日吉)に移転。
1966年 - 学校法人写真学園の設立が認可される。
1971年 - ユージン・スミス講演。
1973年 - 雑誌 『写真批評』創刊。
1976年 - 専門課程設置認可。
1992年 - 創立者・重森弘淹が死去、土田ヒロミ校長就任。
1997年 - 森裕貴校長就任。
1993年 - 設立。
2001年 - 藤田直道校長就任。
2002年 - 谷口雅校長就任。
2012年 - 伊奈英次校長就任。
2018年 - 敷地内に保育園「みんなのみらい日吉園」を併設。
文化教養分野、専門課程
写真芸術第1学科(昼間部、修業年限3年)
写真芸術第2学科(夜間部、修業年限2年)
研究科(修業年限2年)
住所:神奈川県横浜市港北区箕輪町2-2-32
渋谷駅から東急東横線20分、日吉駅で下車。
横浜駅から東急東横線15分、日吉駅で下車。
日吉駅から、徒歩で6分。
谷口雅(〈2010年1月13日時点のアーカイブ〉)
伊奈英次()
大西みつぐ(・http://www.geocities.jp/mitsugusemi/ )
金村修()
後藤元洋(http://www.geocities.co.jp/Hollywood-Theater/9393/ )
雜賀雄二()
榊原ようこ()
柴田敏雄()
鈴木理策()
田村彰英()
秋田考弘(マンガ論)
阿部聡子(19世紀写真研究)
飯沢耕太郎(写真作家研究)
小田智子(写真家のための英語)
上野修(卒論指導)
金子隆一(写真評論)
小林等(現代美術論)
斉藤一政(心理学)
杉田敦(現代美学)
出口丈人(映画研究)
永井宏(文章表現)
永瀬唯(近代技術史)(http://cismatrix.cocolog-nifty.com/sakugohcorridor/ )
野村梓(映画作家研究)
和田正昭(基礎写真工学)
山田大輔(http://www1.odn.ne.jp/~caa31720/ )
土田ヒロミ()
SUPER LIVE IN 西武球場
『SUPER LIVE IN 西武球場』(スーパー・ライブ・イン・せいぶきゅうじょう)は、日本のミュージシャンである長渕剛が、1983年8月25日に西武球場で開催したワンマンライブ。
『長渕剛LIVE』(1981年)以来となる2枚目のライブ・アルバムとして発売された他、自身初めてのビデオ化もされた。
アルバム『HEAVY GAUGE』(1983年)リリース後の7月25日に西武球場(現、西武ドーム)で開催された。バスツアーを組んで全国からファンが集まり、観客動員数は約2万人。あいにくの雨模様ではあったが、懐かしのナンバーから最新アルバムの収録曲まで、幅広く演奏されたコンサートであった。
セットリスト
時代は僕らに雨を降らしてる(演奏ではなく本人登場のBGMとして流れる、ビデオのみ収録)
夏の恋人(アルバムのみ収録)
素顔(アルバムのみ収録)
Don't Cry My Love
冷たい外国人(アルバム、ビデオともに未収録)
俺らの旅はハイウェイ(ビデオのみ収録)
銀色の涙とタバコの煙(アルバム、ビデオともに未収録)
涙のセレナーデ(アルバムのみ収録)
僕のギターにはいつもHeavy Gauge(アルバム、ビデオともに未収録)
どしゃぶり Rainy Day(アルバムのみ収録)
碑(アルバム、ビデオともに未収録)
恋人時代(アルバム、ビデオともに未収録)
アルバムには21曲中16曲が、ビデオでは13曲が収録されている。
アルバムのSIDE 2に収録されている「ローディー (To 1981~1982 TSUYOSHI N. TOUR STAFF)」は、当日の音源ではなく2月21日の日本武道館公演からであり、当日同曲は演奏されていない。
なお翌月の8月6~7日に行われた、南こうせつの第3回サマー・ピクニックに参加した際にも、このセットリストに近い曲を披露している。
Hurry Up
Don't Cry My Love
どしゃぶりRainy Day
ちなみにこの頃のライブには、笛吹利明はまだ参加していない。また、ベース担当の川嶋一久は、2004年8月21日の桜島オールナイトコンサートで、21年ぶりに彼のライブに参加している(トリビュートアルバムの『Hey! ANIKI』では既に参加)。 SUPER LIVE IN 西武球場
1983年8月25日に東芝EMI/エキスプレスより、レコード、カセットテープの2形態でリリースされた。
その後、1986年9月20日に初CD化され、2006年3月8日に24ビット・デジタルリマスター、紙ジャケット仕様で再リリースされた。
音楽情報サイト『CDジャーナル』では、「雨の西武球場でのライヴを収録している長渕のターニング・ポイントになったアルバム」、「詞に比重を置いたフォーク・ソングの系統のシンガーである長渕のぶつけるようなヴォーカルが生き生きとしている」と評されている。
1983年に発売されたLP版、2006年に再発されたデジタルリマスター版CDと、1986年に発売されたCD版では時間表記が異なる。
1983年版の時間表記のほうは、曲とMCのバランスが不適切(例えば「顔」の時間表記の中に、次曲「ローディー」のMCが含まれたり、「愛してるのに」の時間表記の中に、次曲「時代は僕らに雨を降らしてる」を紹介するMCが含まれているなど)だったが、1986年版は適切(「顔」には「ローディー」のMCは含まれず、「愛してるのに」には「時代は僕らに雨を降らしてる」を紹介するMCは含まれていなかった)。
長いのぼり坂
巡恋歌
夏の恋人
素顔
君は雨の日に
Don't Cry My Love
涙のセレナーデ
顔
後にこのライブ・バージョンがベスト・アルバム『いつかの少年』(1994年)に収録されている。
ローディー (To 1981~1982 TSUYOSHI N. TOUR STAFF)
俺らの家まで
いかさまだらけのルーレット
どしゃぶり Rainy Day
賞金めあての宝さがし
愛してるのに
時代は僕らに雨を降らしてる
乾杯
1983年9月21日にリリースされた。2022年2月時点で、他のメディアでの再発は予定されていない。
OVERTURE
会場設営の様子や開場前の本人、ファンのコメントが映る。
時代は僕らに雨を降らしてる
アルバム版より長いコンサート開始のアナウンスとともに本人登場。曲はBGMとして流れる。
長いのぼり坂
巡恋歌
君は雨の日に
DON'T CRY MY LOVE
リハーサルから本編に移行する。
俺らの旅はハイウェイ
顔
俺らの家まで
いかさまだらけのルーレット
賞金めあての宝さがし
アルバム版より長い。
愛してるのに
時代は僕らに雨を降らしてる
乾杯
さようならの唄
終演後のファンへのインタビューの模様にBGMとして流れる。
長渕剛 - ギター
面谷誠二 - ギター
浜田良美 - ギター
川嶋一久 - エレクトリックベース
香川喜章 - キーボード
村上律 - スチールギター
田中清司 - ドラムス
アントニオ
アントニオ、アントーニオ、アントーニョ、アントニョ、アントニウ、アントニュ(Antonio anˈtɔːnjo, Antonio anˈtonjo, António, Antônio ɐ̃ˈtɔniu, ɐ̃ˈtonju)は、イタリア語・スペイン語・ポルトガル語の男性名。
アントニオ・グラムシ - イタリア共産党創設者の1人
アントニオ・セーニ - イタリア元大統領
アントニオ・カニョーニ - 19世紀のロマン派作曲家
アントニオ・カルダーラ - バロック音楽の作曲家
アントニオ・ギスランツォーニ - 19世紀のオペラ作曲家
アントニオ・グァルニエリ - 20紀の指揮者
アントニオ・ザッカーラ・ダ・テーラモ - 中世の作曲家
アントニオ・サッキーニ - 18世紀の古典派作曲家
アントニオ・サルトリオ - バロック音楽の作曲家
アントニオ・サリエリ - 古典派の作曲家
アントニオ・ジャコメッティ - 作曲家
アントニオ・チェスティ - バロック音楽のオペラ作曲家
アントニオ・ディ・バルトロメオ・スクアルチャルーピ - 15世紀のオルガニスト
アントニオ・ドラーギ ‐ バロック期の作曲家
アントニオ・ベルターリ - バロック音楽の作曲家
アントニオ・ロッティ - バロック作曲家
アントニオ・ヴィヴァルディ - バロック後期の作曲家、「四季」を作曲。
アントニオ・ディアベリ - 19世紀のオーストリアの作曲家
アントニオ・カッサーノ - バーリ出身のサッカー選手
アントニオ・カブリーニ - クレモナ出身のサッカー選手
アントニオ・キメンティ - バーリ出身のサッカー選手
アントニオ・コンテ - レッチェ出身のサッカー選手
アントニオ・マスペス - ミラノ出身の自転車選手
パドヴァのアントニオ(リスボンのアントニオ) - カトリック教会の聖人
アントニオ・カルルッチョ - 料理人
アントニオ・ストラディバリ - 弦楽器製作者
アントニオ・ダ・サンガッロ・イル・ジョヴァネ - 盛期ルネサンスの建築家・軍事技術者
アントニオ・ダ・サンガッロ・イル・ヴェッキオ - ジョヴァネの伯父で、建築家。
アントニオ・ネグリ - 哲学者
アントニオ・パチノッティ - 物理学者
アントニオ・パニッツィ - モデナ出身の大英博物館図書館の司書
アントニオ・フィラレーテ - 初期ルネサンスの彫刻家、建築家
アントニオ・マラス - ファッションデザイナー
アントニオ・メウッチ - 発明家
アントニオ・ラブリオーラ - 19世紀の社会主義者
アントニオ・アダン - スペイン出身のサッカー選手
アントニオ・デ・ウジョーア - スペインの軍人・探検家・天文学者
アントニオ・ガウディ - スペインの建築家(カスティーリャ語による表記。カタルーニャ語名はアントーニ・ガウディー)
アントニオ・バレンシア - エクアドルのサッカー選手
アントニオ・バンデラス - スペインの俳優
アントニオ・ブエロ・バリェホ - スペインの劇作家
アントニオ・ホセ - スペインの作曲家
アントニオ・ホセ・デ・スクレ - スペイン領ベネズエラ出身の軍人・政治家。南米北部の独立指導者であり、ボリビアの第2代大統領。
アントニオ・バナザード - プエルトリコ出身の野球選手
アントニオ・ロペス - スペイン出身のサッカー選手
アントニオ・ロペス・ガルシア - スペインの画家
ホセ・アントーニオ・プリモ・デ・リベーラ - スペインの政治家
アントニオ・デ・ポルトゥガル(アントニオ1世) - ポルトガルの王族、王位請求者
アントニオ・サラザール - ポルトガルの独裁者
アントニオ・カルロス・ジョビン - ブラジルのミュージシャン
アントニオ・ホドリゴ・ノゲイラ - ブラジル出身のプロ総合格闘技選手
アントニオ・ホジェリオ・ノゲイラ - ホドリゴ・ノゲイラの双子の弟。同じくプロ総合格闘技選手
アントニオ・ピッツォニア - ブラジル人自動車レーサー
アントニオ・カルロス・ザーゴ - ブラジル出身のサッカー選手
アントニオ・クロマティ - フロリダ州出身のアメリカンフットボール選手
アントニオ・ブラウン - フロリダ州出身のアメリカンフットボール選手
アントニオ・マッキー - オハイオ州出身の総合格闘家
アントニオ猪木 - 元プロレスラー
アントニオ小猪木 - お笑いタレント
アントニオ古賀 - ミュージシャン
アントニオ (お笑いコンビ) - かつて松竹芸能に所属していたお笑いコンビ
アントニオ - 俳優・つるの剛士の洗礼名。幼稚園の時、カトリックの洗礼を受けた。
アントニオJr. - はるき悦巳の漫画『じゃりン子チエ』に登場する猫
Oh! Oh! Antonio (ああアントニオよ) - Florrie Fordeの曲。
日本の戦争犯罪
日本の戦争犯罪(にほんのせんそうはんざい)は、日清戦争および太平洋戦争中に大日本帝国日本軍によって行われた戦争犯罪の一覧。これらはアジアのホロコーストと称されている。詳しくは英語版を参照。
極東国際軍事裁判で裁かれた被告人は、条例の第1条に「重大戦争犯罪人」と記されているが、国内では専らA級戦犯と呼称されている。それは条例a項目により裁かれたという意味合いであるが、日本においては戦争を行ったことが戦争責任として指摘追及され、戦争を引き起こした人物らの「平和に対する罪」がもっとも重視されており、等級的上位を連想させるA級が定着した。
日本が降伏するにあたって受諾したポツダム宣言には「戦争犯罪人」の処罰が規定されていた。アメリカ合衆国占領軍は日本占領直後から、戦争犯罪人には、捕虜を虐待したといった通常の戦争法規違反者と、戦争を国家の政策の手段とした者「政治的戦争犯罪人」の二種類があるとしており、それぞれに判定作業が行われていた。1945年(昭和20年)9月9日には第一号「政治的戦争犯罪人」として39名が指名され、指名を受けていた東條英機は、同月11日に逮捕される直前に自殺をはかっている。しかし、ピストル自殺は占領軍に発見された。命を繋がれた東條は占領軍により絞首刑となった。
日本は占領下にあったものの、政府は存続し占領行政も日本政府を通じて行われていた。東條の自殺未遂は、当時の東久邇宮内閣にも衝撃を与え、戦争犯罪人の処置についての緊急閣議が開かれ、日本の事情をよく知らない相手に処置を委ねてしまう事は、勝者からの一方的な裁きとなる懸念があり、また日本側で処罰しておけば、その上に連合国側の裁判があっても過酷な量刑は避けられるのではという考えから自主裁判論が討議された。しかし、東久邇宮首相がこれを昭和天皇に報告すると、「敵側の所謂戦争犯罪人、殊に所謂責任者は何れも嘗ては只管忠誠を尽くしたる人々なるに、之を天皇の名に於いて処断するは不忍ところなる故、再考の余地はなきや」として一度は反対された。また、木戸孝一内大臣も自主裁判は国民裁判になるとして反対していたが、協議が重ねられ内閣側が国民裁判にはならないとして、天皇から自主裁判の許可を受けた。ただし、東久邇宮内閣が自主裁判の対象者としていたのは、主に捕虜虐待その他の通常の戦争犯罪人についてであった。
この頃、日本政府内部一部にある敗戦意識の欠如が、占領軍総司令部の中で問題視されはじめたとされており、 戦後政治として為すべき根本的改革に一向に踏み出せない東久邇宮首相は辞任。つづく幣原内閣は、戦争犯罪人の指名をうける可能性のある人物を排除する事を基本に、組閣に取り組んだ。だが、戦争責任を開戦の責任とだけ解釈したかのような組閣本部の見解は、GHQに日本政府内の戦争犯罪への認識の大きなズレを再認識させる事となった。GHQ最高司令官マッカーサーの「すべてわれわれでやる。」の言葉通り、日本人による日本人の戦争犯罪を裁く自主裁判が実施される事はなく、日本にあって戦争犯罪を裁いたものは極東国際軍事裁判であり、BC級戦犯を裁いた各国の軍事法廷のみであった。
BC級戦犯は「戦争」のあるいは戦争指導者に踊らされた犠牲者であるとする意見から、極東国際軍事裁判を否定しA級戦犯まで自衛の為やむを得ず開戦に至らされた「戦争」犠牲者とする意見まで幅はあるものの、日本では「戦争犯罪」を一個人の責に帰さないと認知されている。
一方、戦時下には報道されてこなかった各戦地での日本軍の行為が極東国際軍事裁判において公表され、報道により広く国民の知るところとなり、また「平和に対する罪」として戦争を指導し行う事が罪と指摘された事は、降伏に至る過程での沖縄戦や原子爆弾などの一般市民への甚大な惨禍と相まって、戦後の日本人の心情に、もう戦争を望まないという厭戦意識を深く根付かせた。