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M-Bahn
M-Bahn(Magnet-Bahn)は、ドイツで開発された高架式の磁気浮上式鉄道である。ドイツのベルリンで1989年から1991年まで運行された。路線長は1.6 kmで3駅あり、その中で2駅は新たに建設された。この路線はベルリンの壁の建設によって生じた公共交通網の空白地帯を満たす目的で建設され、ドイツ再統一によって冗長になったことで、開業後、短期間で廃止された。技術的には一定の水準まで完成していたものの、東西ドイツの再統一という時代の流れに翻弄された路線だった。
M-Bahnはバーミンガムピープルムーバに次ぐ世界で2番目の常設実用線で上海トランスラピッドの前に開業した。建設と運行はMagnetbahn GmbHが担った。
低速で短距離間の中量軌道輸送を担うために、旧西ドイツで1973年に開発が始まった。1975年には実験線も敷設し、その後トランスラピッドの開発にも加わっているAEGも開発に加わる。1987年、旧西ベルリン市内のグライスドライエック駅とケンパープラッツ駅の間約1.6kmの実用線を建設を開始。1989年から世界で2番目に旅客輸送を始めた(運賃無料、無人運転)。使用された車両は全長12mで車重約9t。最大乗車人数は130人。1991年7月に事業認可を得てベルリン交通局に引き渡された。しかしベルリン再開発のため1992年2月に閉鎖され、路線も撤去される。この間に運んだ旅客数は約300万人。現在車両はGerman Track Inc.の博物館に保管されている。
しかし、実用化に向けた開発・売り込みは続いており、ブラウンシュバイク工科大学のキャンパス内に全周1.3kmの実験線が建設された。日本では神戸製鋼所がAEG社と技術提携を行い、日本国内での売り込みを行っている模様である。
ベルリン地下鉄の最初の区間はグライスドライエック駅とポツダム広場駅間に高架を含んで建設された。ベルリンの分割後、グライスドライエック駅は西ベルリンだったものの、ポツダム広場駅は東ベルリンとの国境の直下だった。1961年のベルリンの壁構築後は両側からの列車はポツダム広場の前の駅までだった(東からは: Mohrenstraßeまでだった。)。1972年頃、同様に西側のポツダム広場までの2駅が他のUバーンの路線を確保する為に閉鎖された。
ポツダム広場へ向かう西ベルリンの地域はUバーンとの接続を必要としており、この需要に応じるために廃止されたグライスドライエックのプラットホームと北方の国境へ向かうUバーンの軌道を流用したMバーンが建設された。ポツダム広場に近い場所まで建設されたが、まだそこは西ベルリンだった。
建設工事は1983年に開始され、1984年6月に南部の区間で最初の試験走行は無人で実施された。初期の試験はブラウンシュヴァイク近郊のかつてMagnetbahn GmbHが使用した軌道が使用され、ベルリン用に専用に製造された2輌が1986年末に納入された。原型車両による商業運行は1987年に開始されたが4月にグライスドライエック駅の火事で2輌の中の1輌が破壊され、他方は深刻な損害を被った。
原型の2輌と同じ設計の4輌の車両が更に製造された。複数の開業日が計画されたが決まらず、1988年12月にケンパープラッツでの試験列車が停止に失敗して1輌が地上に落ちて破壊された。運行は1989年8月に開始されたものの、断続的な運行で保証されず、課金はされなかった。ベルリンの統合的な公共交通機関としての公式の定期的な運行は1991年7月に開始された。
この当時、ベルリンの壁が崩壊して新たな建設が計画された。Uバーンの路線を再開業する事になりMバーンが不要になった。Mバーンを取り除く事でポツダム広場駅から再び容易に移動できるようになった。Mバーンの解体は公式開業のわずか2カ月後に開始され1992年2月に完成した。グライスドライエックと復活したポツダム広場駅間を接続するUバーンはベルリン地下鉄2号線の一部になった。
路線はおよそ北から南へティーアガルテン公園の端に位置するケンパープラッツ駅から3駅を経由して現在最も深い位置にあるUバーンのグライスドライエック駅まで接続していた。
ケンパープラッツ  (現在はポツダム広場のソニーセンターがある場所。閉鎖されて現在はポツダム広場駅)
ベルンバーガー通り  (閉鎖され、現在はMendelssohn-Bartholdy-Park U-バーン駅)
グライスドライエック  (現在は元のU-バーンが使用する)
ケンパープラッツからベルンバーガー通りの新区間は2本の並行した軌道による複線区間でベルンバーガーとグライスドライエック間の単線区間は既存のUバーンの転用だった。Mバーンの軌道はグライスドライエックの単線のプラットホームへ向かい、標準軌の軌道が東側にある。
ケンパープラッツとベルンバーガー通りの駅はM-Bahnをそれらの間に建設するために解体された。
M-Bahnは全部で8両が運行されたものの全てが公共サービスに使用されたわけではない。
浮上は強力な永久磁石で85%のみを担う磁気吸引方式。乗客が乗降するたびに車両に加わる荷重が変化するが、永久磁石の場合、浮上力を制御するには、この磁石以外の力で浮上量を変化させる必要がある。M-Bahnでは、軌道に垂直に接する案内車輪により浮上量を変えることで制御している。またこの案内車輪には荷重の一部も加わるため完全非接触ではない。しかし大部分は磁気浮上力で支えるため磁気浮上式鉄道の範疇に入っている。
また推進力は、リニア同期モータ方式で得られる。
ベルリンでの運行中、M-Bahnは自動運転だったが、必要であれば運転士による運転するように設計されていた。
ケンパープラッツのちょうど南に存在する交差点では複線が使用された。
イーエムエルプロジェクト
EML(イーエムエル)は、1970年代に日本の運輸省のプロジェクトが研究をおこなっていた、磁気浮上・リニアモータ推進の車輛である。またそのEMLプロジェクトは主に要素技術の研究を目的としていた。
都市過密地帯における都市内および都市間の従来の鉄道には振動・騒音の問題が大きいとして、低振動・低騒音の新しい交通システムを研究すべく行われたプロジェクトであった。浮上は電磁吸引型、推進は車上一次のリニア誘導モータである。1976年には、大和市つきみ野付近の、レール敷設前の東急田園都市線延長予定地(現、長津田駅〜中央林間駅の区間の一部)に165mの試験軌道を敷設し、EML-50という全長2.8m・重量1.8tの実験車両による走行実験を行い、要素技術のデータ取得や確認がおこなわれた。
バーミンガムピープルムーバ
バーミンガムピープルムーバ(Birmingham People Mover)は、イギリスのバーミンガム国際空港とバーミンガム国際展示場駅間を結んでいた磁気浮上式鉄道のこと。一般者向けの常設磁気浮上式鉄道としては、世界初でもあった。
1970年代からイギリス国鉄が、5000人/時間程度の輸送量が見込める短距離交通機関として磁気浮上式鉄道の研究・開発を進めてきた。1984年8月にバーミンガム空港の移動手段として開業。バーミンガム国際展示場駅との間、約620mの単線2本のシャトル型。最高速度54km/h。
経営は順調だったが、電力システムの問題、交換用部品が入手困難となった問題などから、維持にかかる費用が高すぎるとして1995年に運行を停止した。その後はバスでの運行を行いつつ路線の再利用を模索していたが、2001年にケーブルカーの原理を利用した高速のケーブルライナーに転用する工事が始まり、2003年に開業している。
浮上は電磁吸引支持方式で浮上量は約15mm。推進は車上一次のリニア誘導モータ。
モーリス・ドラージュ
モーリス・ドラージュまたはドゥラージュ(Maurice Delage, 1879年11月13日 - 1961年9月21日)は、フランスの作曲家。
パリ6区出身。ラヴェルに作曲を学び、その芸術サークル「アパッシュ」の一員となる。ラヴェルの『鏡』のなかの「鐘の谷"La vallée des cloches" 」は、ドゥラージュに献呈されている。藤田嗣治と親交があり、室内アンサンブルと声楽独唱のための『俳諧』の出版譜は、藤田が装丁を手懸けている。
ドゥラージュの実家は富裕な商人で、1912年の33歳の時、父についてインドや日本に滞在し、当時のフランス人作曲家には珍しく、アジアの民族音楽の実態を現地で触れて知っていた。。
アジアの音楽からの影響は、デビュー作でかつ最も有名な作品となった『4つのインドの詩 』(Quatre poèmes hindous)に表れており、インドの様々な民族楽器の音色を描写するために、弦楽器の頻繁な特殊奏法(グリッサンドやポルタメント、ピッツィカート)や、ドローンを表す低音楽器の持続音が利用されている。この作品は、初演に立ち会ったドビュッシーから絶賛されたが、生来神経質だったドゥラージュにとって、大家からのあまりに高い評価は、生涯プレッシャーとして覆いかぶさったようであり、これ以降は慎重にゆっくりと作曲する姿勢をとった。よりはっきりとインドの古典音楽を利用しているのは、『ラーガマリーカ Ragamalika 』(1912年~1922年)である。この作品にはプリペアド・ピアノが要求され、インドの太鼓を模倣するために、ピアノのバスの音域の弦の下に、厚紙を差し挟むように指定されている。
パリ16区オートゥイユのラ・ヴィラ=ド=ラ=レユニオン大通り(Grande Avenue de la Villa-de-la-Réunion)25番地に居住し死去した。
タクティカルベスト
タクティカルベスト(Tactical Vest)は、弾薬ポーチやホルスターなど、各種装備を収納するポーチが多数取り付けられているベスト。
世界中の軍隊、警察、そのほかの法執行機関の特殊部隊で使われている。素材はナイロンメッシュ布で、主に防弾チョッキの上から着用する。
米軍のFLCベストを皮切りに、近年のタクティカルベストにはPALSウェビングが縫い付けられている事が多い。このシステムは、自分の任意の位置・数のアクセサリーポーチを装着する事ができる。狙撃手用、ライフルマン用、SAW手用と複数のベストを揃える必要がなく、ポーチを付け替えれば一つのベストで済むため、自由度が向上しただけでなく、非常に経済的である。
上田信 『Combat Bible(コンバット・バイブル)4』 日本出版社、1999年11月。ISBN 978-4890484270。
宮里立士
宮里 立士(みやざと たつし、1966年 - 2014年)は、日本の文芸評論家。
沖縄県那覇市出身。琉球大学法文学部卒業。成蹊大学大学院文学研究科博士課程満期退学。研究分野は日本の近代精神と琉球文学。文芸・オピニオン誌『表現者』(イプシロン出版企画、偶数月16日頃発売)に「琉球文藝考」を連載。2014年に死去した。
<共著>戦中期植民地行政史料 外務省茗荷谷研修所旧蔵記録 マイクロフィルムリール(広瀬順晧、熊本史雄、橋谷弘,ゆまに書房,2003)
<一部執筆>北村透谷とは何か(編:北村透谷研究会,笠間書院,2004)
<共編著>抗日・排日関係史料 別巻(監修:金丸裕一,編:金丸裕一、佐藤哲彦,ゆまに書房,2007)
<一部執筆>読書之友・読書世界 書誌書目シリーズ79(監修:浅岡邦雄,ゆまに書房,2007)
モーリス・エマニュエル
モーリス・エマニュエル
モーリス・エマニュエル(Maurice Emmanuel, 1862年5月2日 - 1938年12月14日)はフランスの音楽学者・作曲家。
本名マリ・フランソワ・モーリス・エマニュエル(Marie François Maurice Emmanuel )。バール=シュル=オーブで生まれ、ボーヌで育った。1869年に家族に連れられディジョンに移り、同地の聖歌隊員になる。パリ音楽院に入学し、作曲をレオ・ドリーブに師事。同窓生のドビュッシーと知り合い、生涯の友人となった。
エマニュエルの関心は、民謡やオリエントの音楽、異国の旋法にあった。エマニュエル作品の旋法の用法はドリーブを不愉快にし、ドリーブはエマニュエルのローマ大賞への参加申請を差し止めた。その後エマニュエルは学問の道を歩み、1895年に古代ギリシャの音楽に関する論文を執筆し、1909年にパリ音楽院作曲科の教授に任命された。門人にオリヴィエ・メシアンがいる。1904年から1907年まで、(シャルル・トゥルヌミールがオルガニストを務めた)聖クロティルド教会の聖歌隊指揮者を務める。
その後も作曲活動を続け、中でもピアノのための《6つのソナチネ》は興味深い作品である。第1番はブルゴーニュの民俗音楽、第2番は鳥の声、第3番のフィナーレはブルゴーニュ民謡を挿入しており、第4番は「インドの様々な旋法によってen divers modes Hindous 」との副題がついている。
源経信
源 経信
源 経信(みなもと の つねのぶ)は、平安時代後期の公家・歌人。宇多源氏、権中納言・源道方の六男。官位は正二位・大納言。桂大納言と号す。小倉百人一首では大納言経信。
後一条朝の長元3年(1030年)従五位下に叙爵し、長元6年(1033年)三河権守に任官する。その後、後朱雀朝から後冷泉朝前半にかけて刑部少輔・少納言・左馬頭等を歴任、この間、長久3年(1042年)従四位下、永承8年(1053年)正四位下と昇進している。
康平5年(1062年)右中弁に抜擢されると、康平6年(1063年)権左中弁、康平8年(1065年)蔵人頭兼右大弁と弁官として順調に昇任され、後冷泉朝末の治暦3年(1067年)参議として公卿に列した。
参議昇進後も引き続き弁官を兼帯する一方、中宮権大夫として後三条天皇中宮の馨子内親王に仕え、この間の治暦5年(1069年)従三位、延久3年(1071年)正三位、延久4年(1072年)従二位と昇叙される。白河朝の承保2年(1075年)権中納言に昇進するが、皇后宮権大夫を兼ねて引き続き馨子内親王に仕えた。
その後、承保4年(1077年)正二位、永保3年(1083年)権大納言と昇進を続け、寛治5年(1091年)大納言に至る。この間も皇后宮大夫として馨子内親王に仕えたほか、民部卿も兼ねた。寛治7年(1093年)20年以上に亘って仕えた馨子内親王が没すると、翌寛治8年(1094年)79歳にして大宰権帥に任ぜられ、嘉保2年(1095年)大宰府に下向。永長2年(1097年)閏正月6日に任地で薨去。享年82。
詩歌・管絃に秀で、有職故実にも通じ、その多芸多才は藤原公任に比較された。長久2年(1041年)の「祐子内親王家名所歌合」をはじめとして、多くの歌合に参加している。
白河天皇から重用されたが、その近臣である藤原通俊とは政治的にも歌壇的にも対立した。当代一の歌人とされたが、経信をさしおいて藤原通俊が撰集した『後拾遺和歌集』に対して『後拾遺問答』『難後拾遺』を著してこれを批判した。
『後拾遺和歌集』(6首)以下の勅撰和歌集に85首が入集。その歌風は歌題を正確に把握し、平明な表現で優れた声調を獲得しようとしたものであった。家集に『大納言経信集』があり、日記に『帥記』がある。
71番 夕されば 門田の稲葉 おとづれて 芦のまろやに 秋風ぞ吹く (『金葉和歌集』秋・183)
経信が京の八条あたりに住んでいた頃、九月の月明かりを眺めて物思いにふけっていると、微かに砧の音が聞こえてきたので、
から衣 うつ声きけば 月きよみ まだねぬ人を 空にしるかな
(衣を打つ砧の音を聞くと、月が清らかに照っているので、まだ眠らずにいる人のあることを、それとはなしに知られることだ)
と歌を口ずさんだ。すると、前栽の方から
北斗星前横旅鴈 南楼月下擣寒衣 [北斗の星前 旅鴈横たわり 南楼の月下 寒衣を擣つ]
(北斗七星が輝く北の空に、雁の渡りが列をなしている 南楼を照らす月の光の下で、冬に向けての衣を打っている)
と漢詩を詠む声が聞こえる。「このような素晴らしい声で詠んだのは、誰だろう」と声のする方に目を向けると、髪の毛は逆立ち、身の丈が一丈五・六尺はあろうかという異形の者が立っていた。経信が思わず八幡大菩薩に助けを求めると、異形の者は「どうして祟りなどするものか」と言って、姿を消した。声の主は朱雀門の鬼だったのだろうか。(『撰集抄』巻八)
なお、本項目の右側にある浮世絵の画像2点(月岡芳年『月百姿』・歌川国芳『百人一首之内』)は、いずれもこの逸話を題材にしている。
『公卿補任』による。
長元3年(1030年) 8月5日:叙爵(中宮御給、一品脩子内親王給、朔旦次)
長元6年(1033年) 12月5日:三河権守
長元9年(1036年) 正月9日:従五位上
長暦3年(1039年) 12月22日:少納言
長暦4年(1040年) 正月7日:正五位下
長久3年(1042年) 正月7日:従四位下(少納言労)
永承4年(1049年) 正月5日:従四位上(左馬頭労)。12月28日:東宮殿上(東宮・尊仁親王)
永承8年(1053年) 正月5日:正四位下(上東門院御給)
康平6年(1063年) 2月27日:権左中弁
康平8年(1065年) 正月23日:蔵人頭(頭弁)。12月8日:右大弁
治暦3年(1067年) 2月6日:参議、右大弁如元
治暦4年(1068年) 3月5日:兼伊予権守
治暦5年(1069年) 正月5日:従三位(大弁臨時)。7月3日:中宮権大夫(中宮・馨子内親王)
延久3年(1071年) 11月18日:正三位(日吉社行幸行事賞)
延久4年(1072年) 日付不詳:従二位。12月2日:左大弁
延久5年(1073年) 正月30日:兼播磨権守
延久6年(1074年) 正月28日:兼勘解由長官。6月20日:兼皇后宮権大夫(皇后・馨子内親王)
承保2年(1075年) 12月26日:権中納言(上文作6月13日可従)、権大夫如元
承保4年(1077年) 正月6日:正二位(石清水賀茂行幸行事賞)
永保3年(1083年) 正月26日:権大納言。正月27日:兼民部卿如元。12月15日:兼皇后宮大夫
寛治5年(1091年) 正月28日:大納言、卿大夫如元
寛治8年(1094年)6月12日:兼大宰権帥
嘉保2年(1095年)7月:下向
父:源道方
母:源国盛の娘
妻:源貞亮の娘
長男:源道時(通時、1045年-1120年)
次男:源基綱(1050年-1117年)
三男:源俊頼(1055年-1129年)
男子:信証
群馬県道110号駒形停車場線
群馬県道110号駒形停車場線(ぐんまけんどう 110ごう こまがたていしゃじょうせん)は、群馬県前橋市にあるJR駒形駅前から群馬県道2号前橋館林線に至る一般県道である。北関東自動車道の関連整備計画までは県道とは思えない見窄らしい路線であった。
県道ではあるものの延長わずか50mほどの短い路線であった。その当時は道路の両側に家々が立ち並び車1台が通るのがやっとという程の道幅であった。
北関東自動車道の建設や駒形地区の区画整理事業に関連した都市計画整備により、駒形駅前のロータリ等が設定され、この路線の一部として整備された。
2015年にはその一部として、群馬県道40号藤岡大胡線の両毛線跨線橋を潜り、同線北行側の側道のみ本路線の一部として設定され、側道の終点から小屋原町交差点(群馬県道2号前橋館林線までの区間が群馬県道40号藤岡大胡線との共同区間として設定されている。
起点:駒形停車場
終点:前橋市小屋原町(群馬県道2号前橋館林線交点〈小屋原陸橋交差点〉)昭和34年の路線認定当初での表記では、県道玉村大胡線交点(勢多郡城南村大字駒形字小屋原950番)である。
1959年(昭和34年)9月18日:群馬県より現・道路法に基づき、県道駒形停車場線(駒形停車場 - 県道玉村大胡線交点〈勢多郡城南村〉、整理番号96)が路線認定される。
同日、前身路線にあたる旧・県道駒形停車場線(駒形停車場 - 勢多郡城南村大字駒形、整理番号124)が路線廃止される。
群馬県道2号前橋館林線駒形バイパス(前橋市小屋原町)
群馬県道40号藤岡大胡線(前橋市小屋原町)
山本祐司
山本 祐司(やまもと ゆうじ、1936年5月31日 - 2017年7月22日)は、満州国奉天市生まれ、山口県萩市に育った元毎日新聞記者。「ルパン文芸」を主宰した。
早稲田大学法学部卒。
毎日新聞社入社。司法記者クラブに在籍の後、社会部デスク、横浜支局長。
1986年 脳出血で倒れるが、懸命のリハビリを続け、8年がかりで『最高裁物語(上)(下)』(日本評論社、1994年)を執筆し、日本記者クラブ賞を受賞。
『東京地検特捜部 日本最強の捜査機関・その光と影』現代評論社 1980、角川文庫 1985
『続・東京地検特捜部 日本最強の捜査機関・栄光の復権』現代評論社 1983、『巨悪は眠らせない 東京地検特捜部』角川文庫 1988
『ドキュメント三面記事裁判』番町書房 1983
『東京地検特捜部の内幕』世界文化社 1989
『最高裁物語』(上下)、日本評論社 1994、講談社+α文庫 1997
『恐慌と疑獄 東京地検特捜部』潮出版社・潮ライブラリー 1998
『特捜検察物語』(上下)、講談社 1998、『特捜検察』講談社+α文庫 2002
『東京地検特捜部の決断 「政・財・官」総腐蝕との闘い』講談社+α文庫 1999
『毎日新聞社会部』河出書房新社 2006、河出文庫 2012
『面白きこともなき世を面白く 立ち上がった身障者たち』編著 ふこく出版/星雲社 (販売) 2000
『女性弁護士物語 17人のしなやかな生き方』五十嵐佳子共著 日本評論社 2002
『アメリカの正義に惑わされるな』大野彩子共著 河出書房新社 2003
メッサーシュミット・ベルコウ・ブローム
メッサーシュミット・ベルコウ・ブローム(Messerschmitt-Bölkow-Blohm 、MBB) は、ドイツ・アメリカのダイムラー・クライスラー(現ダイムラー)傘下にあった航空機メーカー。
1968年6月6日にメッサーシュミットがベルコウと合併し、社名をメッサーシュミット・ベルコウに変更した。
1969年5月にはハンブルクのHFBからブローム・ウント・フォス(Blohm + Voss)の航空機部門を買収し、再度社名をメッサーシュミット・ベルコウ・ブローム(Messerschmitt-Bölkow-Blohm)と変更した。
1980年、フォッケウルフとハインケルの後身であるVereinigte Flugtechnische Werkeを吸収した。
1998年11月7日、MBBは独米の複合企業ダイムラー・クライスラーグループに買収された。航空機部門は、ダイムラークライスラー・エアロスペース(DaimlerChrysler AeroSpace AG)と名称が与えられた。
ヨーロッパの防衛連携のため2000年にフランスのアエロシパル・マトラ、スペインのCASA、そしてDASAが合併してEADS
(European Aeronautic Defence and Space Company N.V.)が創設され、ダイムラークライスラー・エアロスペースはEADSドイツに社名が変わった。
==航空機==
MBB Bo 105
MBB Bo 108 - ユーロコプター EC 135になる
インテルサット
インテルサット(Intelsat)は、アメリカ合衆国ワシントンD.C.に本拠地を置く電気通信事業者である。
インテルサットは、アメリカ合衆国や日本など11か国の参加と140ヶ国以上の通信事業者が出資して、1964年に発足した国際機関「国際電気通信衛星機構」の通称である。出資者にはコムサットがおり、出資率61%であったのでアメリカ合衆国連邦政府の利益を十分に代表した。
設立当初は人工衛星を使った国際通信の世界均一サービスの実現という非営利目的で運営された。一方、国際電気通信連合とは業務管轄が独立している。商業衛星通信システムの設置を進めるとともに、各国の通信事業者に対して、通信衛星を使い音声や画像、データ通信サービスを提供している。
1998年9月、コムサットはロッキード・マーティンに吸収合併された。インテルサット自体は1999年10月に開催された会合で民営化が決まった。2000年3月、衛星通信事業の競争条件公平化を目的とするORBIT(Open-Market Reorganization for Betterment of Int'l Telecommunications)法案が米国で成立した。
結局、ORBIT に基づいてアメリカ側が主張した競争条件がインテルサット側と意見が合わず、丸ごと民営化とはならなかった。政府間機関国際電気通信衛星機構(ITSO)と新会社(株式会社)に分離する事が決まり、政府間機関の監督の下で資産を承継した新会社がサービスを提供することになった。2001年に組織改編が行われた結果、現在は通信衛星の管理・運用業務を担当する私企業の名称となっている。
同年3月、ロッキードはコムサットのモバイル事業をテレノールへおよそ1億ドルで売却している。
1964年 - 7か国の参加により政府間組織として発足。
1965年 - インテルサットアーリーバード打ち上げ。
1970年 - 1月、ロケットの打ち上げに初の保険が掛けられる。
1971年 - 「国際電気通信衛星機構に関する協定」が採択。
1973年 - 条約に基づく国際機関「国際電気通信衛星機構(INTELSAT)」に再編。
1998年 - 「ニュー・スカイズ・サテライト社」(子会社)をオランダに設置。人工衛星6基をニュー・スカイズ・サテライト社に移転。
2001年 - 通信業務を行う営利会社「インテルサット」と、それを監督する政府間組織「国際電気通信衛星機構(ITSO)」に分割。
2020年 - 米連邦破産法11条の適用を申請。
引退(失敗含む) 52機
運用中 26機
建造中 5機
ジェームズ・ゴールウェイ
ジェームズ・ゴールウェイ James Galway
ジェームズ・ゴールウェイ(James Galway、OBE、1939年12月8日 - )は、ベルファスト出身のアイルランド系イギリス人のフルート奏者、指揮者。「黄金のフルートをもつ男」(Man with the Golden Flute)の通称で知られる。ソリストとして数々の名声を獲得し、現在最高のフルート奏者の一人。エリザベス2世より1979年に大英帝国勲章を、2001年にはナイトの称号を授かっている。
ロンドン交響楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の首席フルート奏者を経て、1969年、ヘルベルト・フォン・カラヤン率いるベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の入団試験を受け合格し、1969年から1975年まで首席フルート奏者を務めた。一時期の不和の末に、退団しソリストとして活動することを決断し、カラヤンを驚かせ戸惑わせた。その後も独奏者として成功を収め、現在も定期的に演奏活動を続けている。クラシック音楽のフルート奏者の中で指導的立場にある1人である。モーツァルトなどの定番の楽曲のほか、カール・ライネッケの協奏曲やソナタのように忘れられた楽曲も録音し、さらには民族音楽のアルバムも数点制作した。映画『ロード・オブ・ザ・リング』のサウンドトラックでも演奏を披露している。現在は指揮者として、ロンドン・モーツァルト・プレイヤーズの首席客演指揮者も務めている。
スイスのメッゲンに、同じフルーティストでもあるアメリカ人の妻ジニー(Lady Jeanne Galway)と暮らす。甥マーティンはコンピュータ音楽の世界で活動している。
近年愛用している楽器は、「ナガハラフルート、ボディ24金、キィ14金、H管、Cisトリル付き、ピンレスシステム」
60歳の誕生日を記念してバラの品種に彼の名前が付けられた。イングリッシュ・ローズの一種で、日本では「ジェームズ・ギャルウェイ」と呼ばれている。
An Autobiography James Galway ISBN 0-340-24721-5 Chappell and Company Ltd.
リチャード・ストルツマン
リチャード・ストルツマン
リチャード・ストルツマン(Richard Stoltzman, 1942年 - )は、アメリカ合衆国のクラリネット奏者。
ネブラスカ州オマハ生まれ。父親はアマチュア・ジャズ奏者の鉄道員で、幼少期をサンフランシスコやシンシナティに過ごした。オハイオ州立大学より数学と音楽の両方で学位を取得。その後、イェール大学でキース・ウィルソンに師事し、音楽学で修士号を取得、さらにその後コロンビア大学の博士課程に在籍した。今日では並ぶものの無い名手として知られているが、最初プロ・オーケストラのオーディションを受けたが不合格となり、ストルツマン以前にはソロのプロ・クラリネット奏者という職業が存在しなかったこともあり、歯医者になるか音楽家になるかこの時期に大いに悩んだという。
バーモント州のマールボロ音楽祭でプロの演奏家として活動を始める。1973年には、メシアンの『世の終わりのための四重奏曲』を演奏するためのメンバーを探していたピーター・ゼルキンに誘われ、アイダ・カヴァイフィアン、フレッド・シェリーらと共に現代音楽演奏団体「タッシ」の創設メンバーに名を連ねた。なお、同曲についてはメシアン自身から指導を受け、そのときの経験がクラリネット奏者としての成長に重要であったと述懐している。ソリストとして、たくさんのオーケストラと共演しているほか、国際的なジャズ・フェスティバルにも参加し、メル・トーメやジョージ・シアリングらと活動をともにしている。
2012年に日本人マリンバ奏者吉田ミカと結婚した。
おそらく現在のクラシック音楽界では最も著名なクラリネット奏者で、100以上のオーケストラや多くの室内合奏団との共演のほか、ソロ・リサイタルにも活躍している。レパートリーは幅広く、録音数も多い。モーツァルトやブラームスなどの定番のレパートリーのほか、武満徹やジェラルド・フィンジなども録音している。なお武満は、「タッシ」のために『カトレーン』(1975年)を、ストルツマンのために『ファンタズマ/カントス』(1991年)を作曲している。
リチャード・グードと共演したブラームスのクラリネット・ソナタの録音(1983年受賞)と、エマニュエル・アックスやヨーヨー・マらと共演したブラームスのクラリネット三重奏曲の録音(1996年受賞)により、2度グラミー賞最優秀室内楽演奏賞を獲得している。2005年9月1日にイェール音楽院より長年の活躍を称えて表彰されている。
ストルツマンの特徴として、ジャズやクロスオーバー音楽への積極的な取り組みがあげられる。キース・ジャレット、チック・コリア、エディ・ゴメス、ビル・ダグラス、ゲイリー・バートン、ジェレミー・ウォールらと共演を重ねている。オペラ・アリアをクラリネットで演奏した『Aria!』、バッハの曲をラテン・アメリカ音楽のリズムに乗せてアレンジした『World Beat Bach』など、ユニークな企画のアルバムも多い。アルバム『ニューヨーク・カウンターポイント』では、ジャズとアメリカの現代音楽を特集している。
ストルツマンの奏法は、ダブル・リップ奏法と呼ばれるやや特殊なものである。上の唇で歯を巻いて楽器を構えるもので、カルメン・オッパーマンから学んだ。楽器を歯でくわえて固定せず柔らかく構えることから、吹き方が乱暴にならず、より繊細な表現が可能であるという。クロスオーバー音楽のアルバムなどでは、あたかも人間の声のようなビブラートや音色を楽しむことができる。
アン・ルイス
Ann Lewis アン・ルイス
アン・ルイス(Ann Lewis、本名:アン・リンダ・ルイス、1956年6月5日 - )は、日本の歌手。兵庫県神戸市出身。ロサンゼルス在住。
アイドル歌手としてデビューした後、歌謡ロックの第一人者として活躍した。
父親がアメリカ人(アメリカ海軍の軍人)で母親が日本人のハーフ。兵庫県神戸市に生まれ、横浜市中区本牧に在った米海軍の住宅街ベイサイドコートで育つ。1970年、14歳のとき、横浜外国人墓地を散歩中、なかにし礼にスカウトされ、「なかにし礼商会」第一号タレントになる。
1971年2月25日に、ビクターレコードよりシングル「白い週末」でデビュー。当初はグラビアアイドルやアイドル歌謡を中心に活動する中、1974年に「グッド・バイ・マイ・ラブ」がヒット。その後、ロック(歌謡ロックと言われる場合もある)に転向し1970年代後半から1980年代にかけて「ラ・セゾン」や「六本木心中」「あゝ無情」などのヒット曲を放った。
かつての所属事務所は渡辺プロダクション。ファッションにこだわりを持ち、自身でステージ衣装のデザインを手がけることもしばしばある。キャンディーズの「やさしい悪魔」のステージ衣装のデザインも手がけた。
記者会見で自らパニック障害であることを打ち明け、しばらく父親の母国アメリカに在住していたが、2005年11月23日にセルフカバー・アルバム『REBIRTH』を発売と同時に音楽活動を再開した。その後はファッションやペットグッズなどのデザイン、プロデュースも手がけている。2013年4月6日、元夫の桑名正博と息子の美勇士で親子3人共演CDを同年10月に発売すると同時に、これをもって完全にアン・ルイスが芸能界から引退することが発表された。
1971年2月25日、シングル「白い週末」でデビュー。
1974年、「グッド・バイ・マイ・ラブ」がヒット。
1980年、ロック歌手の桑名正博と結婚。
1981年、長男・美勇士を出産。この頃、育児に専念するため音楽活動をしばらく休業する。
1982年、活動再開。結婚を機に芸能界を引退した三浦百恵作詞、作曲は沢田研二の「ラ・セゾン」がヒット。
1984年、桑名正博と離婚・「六本木心中」がロングヒット。また、同年大塚食品の「アルキメンデス」のCMにも出演。
1995年頃、パニック障害を患う。
1999年、再び活動休止。
2005年、活動再開。
2007年、ニューギンからタイアップパチンコ機「CR アンルイスと魔法の王国」がリリース。
2009年3月、フジテレビ系の番組『独占!金曜日の告白SP』に出演。10数年ぶりのテレビ番組出演となり、近況を語るほか活動休止となったときの思いを語った。この番組内で「現在もパニック障害の影響で人前で歌うライブができない」「(在住するという意味で)日本に行くことはもうないと思う」と告白した。
2010年5月4日、フジテレビ系の番組『カスペ!・芸能界の告白大ヒットに隠された壮絶人生SP!』にVTRで出演。一時音楽活動を休止する原因となったパニック障害や、元夫の桑名正博・長男の美勇士らの話をそれぞれコメントしていた(インタビュアーはかつての歌手仲間だった研ナオコ)。
2013年4月6日、元夫の桑名正博と息子の美勇士で親子3人共演CDを同年10月に発売すると同時に、これをもって完全にアン・ルイスが芸能界から引退することが発表された。
桑名正博は元夫、長男はミュージシャンの美勇士。美勇士の話によるとアンが4年に1度、来日する機会があり、その際は桑名と会うように仕向けているという。
ザ・ドリフターズの極楽はどこだ!!(1974年)- 極楽島の女王 役
多羅尾伴内(1978年、小林旭主演版)
歌手役で出演、「甘い予感」を歌唱(同じシチュエーションでの映画出演は、他にも数本あり)。
十階のモスキート(1983年)
テイク・イット・イージー(1986年)-池谷レイ 役
百年目の恋 第22話(1974年、読売テレビ)- 坂本マリア 役
バケタン家族(1976年、NETテレビ)
びーびーテレビ大混戦(1978年、東京12チャンネル)
赤い死線(1980年11月7日・14日、TBS) - ケイ 役
トライアングル・ブルー(テレビ朝日)
小西六写真工業(後のコニカ、現:コニカミノルタ)さくらカラー(1972年)
花王 ドレッサー(1974年)
明治製菓(現・株式会社明治) 明治ソーダ(1975年)
ブラザー工業 オーパス8(1979年)
ホンダ 三輪スクーター JOY (1983年)
大塚食品 アルキメンデス(1984年)
合同酒精(現:オエノンホールディングス、1985年)
日本ビクター(現:JVCケンウッド)ビデオムービー(1985年)
資生堂 エリクシール(1989年)
歌謡大行進(1974年4月 - 1975年9月、文化放送) - 堺正章と共演
『おしゃれ泥棒』ペップ出版 1978
『I love youより愛してるから… ファニー・トーキング』集英社文庫 コバルトシリーズ 1984
『アン・ルイスのアメリカンティップス L.A.でみつけた生活を楽しくするアイディア210』ジャパンタイムズ 2002
ギタリストで共演多数。
80年代後半から90年代前半にかけて多くの楽曲に参加。過去にオジー・オズボーンのバンドにも在籍。
バックコーラス「ピンクス」メンバーだった中田ゆうこを介して永年交流があった。とくに村上-中田が1989年結婚(中田はピンクス脱退・完全引退)の際、中田の披露宴の衣装の一部はアンがデザインした。
キャンディーズがデビューする前から、アンのバックガールを務めた経歴がある(アンの曲、｢ハッピーヨコハマ｣のバックコーラス)。キャンディーズがデビューしてからは、｢やさしい悪魔｣の曲の衣装や、後楽園球場で行われたサヨナラ公演のステージ衣装をアンがデザインした。
ジャガー(1976年6月5日リリース)「アンのアイデア」を当時のスタイリスト高橋洋子がデザインしたもの。公式サイト参照。
アンの「グッド・バイ・マイ・ラブ」を日本語および中国語でカバー。1996年、テレサの一周忌を機に日本で開催された展覧会のブックレットに、アンは追悼コメントを寄せている。
「哀しみのプリズナー」にアンがコーラスで参加。ほか、1986年と1987年の年末に日本テレビで放送された桑田企画の音楽番組『メリー・クリスマス・ショー』にも出演した。
北海道テレビ放送 (HTB) の『水曜どうでしょう』の第1回のゲストであり、そのインタビューの相手がこの2人だった。1996年の秋にレコード会社から「旅費は出しますので、アン・ルイスのインタビューをしてみませんか?」と言われたディレクター陣がインタビューを敢行した。このインタビューの帰路で企画された「サイコロの旅」は番組を代表する企画の一つとなる。
アン出演の「花王ドレッサー」続編(1974年秋)のCMソングとして、渡辺プロの依頼を受けて大瀧詠一が提供したが、諸事情で不採用となったとされる。後に別の歌手によって世に出た。
ピエモンテ州とロンバルディア州のサクリ・モンティ
Image:Varallo Sesia Sacro Monte di Varallo 002.JPG
ピエモンテ州とロンバルディア州のサクリ・モンティは、イタリアのピエモンテ州とロンバルディア州にあるユネスコの世界遺産登録物件名。
サクロ・モンテ(Sacro Monte ; 複数形: Sacri Monti サクリ・モンティ)は「聖なる山」(Sacred Mountains)を意味する。本物件では北イタリアの9つのサクロ・モンテが世界遺産に登録されている。
サクリ・モンティの造営は、15世紀から16世紀にかけて、エルサレムやパレスチナへの聖地巡礼の代替として始まったといわれている。当時、エルサレムはイスラム勢力下にあり巡礼はほぼ困難であった。1480年頃にバルセシア(Valsesia)のヴァラッロ(Varallo)を見下ろす丘の上に最初の聖山が造営された。 その後、1535年のトリエント公会議の結論を受け、プロテスタントの宗教改革に対抗するため、ヴァラッロをモデルとして、クレーア、オルタ、ヴァレーゼ、オロパ、オッスッチョ、ギッファ、ドモドッソラ、ヴァルペルガの8つの聖山の造営が行われた。特にこれらはミラノ司教カルロ・ボッロメーオの強い支援を受けた。
18世紀以後も、サクリ・モンティの造営は行われた。しかし、このころの建築は宗教動機が薄れたデザインになっている。
ヴァッラッロのサクロ・モンテは、ピエモンテ州ヴェルチェッリ県ヴァラッロに所在する。1480年頃に造営された初期のサクロ・モンテで、数多くの彫刻やキリストの受難を描いたフレスコ画が残る。エルサレムを模して作られたので新エルサレムとも呼ばれる。16世紀の対抗改革の影響を受けて変更が加えられた。ナザレやベスレヘムを模したレイアウトに、45の教会がメイン通りに沿って建っている。
クレーアのサクロ・モンテSacro Monte di Creaはピエモンテ州アレッサンドリア県にあり、正式名称をサンタ・マリア・アッスンタのサクロ・モンテという。1589年に造営。現在は23の教会と5つの住居跡が残る。
オルタのサクロ・モンテSacro Monte di Ortaはピエモンテ州ノヴァーラ県にあり、正式名称をサン・フランチェスコのサクロ・モンテという。ここの造営は3つの期間に分けられる。第1の期間は、1590年から1630年頃まででそのころより古い様式のものが多い。第2の期間は17世紀末までで、バロック様式。第3の期間は、18世紀末までで、脱バロック様式を狙ったものが多い。
ヴァレーゼのサクロ・モンテSacro Monte di Vareseはロンバルディア州ヴァレーゼ県にあり、正式名称をロザリオのサクロ・モンテという。1474年から巡礼地となる。1604年から約2kmの道に沿って造成が始まる。多額の寄付金が早くに集まり、他のサクロ・モンテより早く工事が進み、1623年までに13の教会が完成。1698年に全ての教会が完成した。教会、井戸、噴水の様式は彫像やフレスコによる装飾で変化が与えられている。
オロパのサクロ・モンテSacro Monte di Oropaはピエモンテ州ビエッラ県ビエッラにあり、正式名称をベアータ・ヴェルジネのサクロ・モンテという。
オッスッチョのサクロ・モンテSacro Monte di Ossuccioはロンバルディア州コモ県にあり、正式名称をベアータ・ヴェルジネ・ディ・ソッコルソのサクロ・モンテという。
ギッファのサクロ・モンテSacro Monte di Ghiffaはピエモンテ州ヴェルバーノ・クジオ・オッソラ県にあり、正式名称をサンタ・トリニタのサクロ・モンテという。
ドモドッソラのサクロ・モンテSacred Mount Calvary of Domodossolaはピエモンテ州ヴェルバーノ・クジオ・オッソラ県にあり、正式名称をカルヴァリオのサクロ・モンテという。
ヴァルペルガのサクロ・モンテSacro Monte di Belmonteはピエモンテ州トリノ県にあり、ベルモンテのサクロ・モンテという。
ミズキ科
ミズキ科(みずきか、Cornaceae)は、被子植物の科の1つで、ミズキ、ハナミズキなどを含む。
高木、低木、また一部は多年草。
子房下位でがくは子房に合生、花弁は3–5枚。ハナミズキなどでは頭状花序が総苞で囲まれ1つの花のように見える。
主に北半球の温帯、若干が熱帯や南半球に分布する。
クロンキスト体系 (1981) で含められていた属の、APG III での科は以下のとおり:
アオキ属  → ガリア科
ハナイカダ属  → ハナイカダ科
トリケリア属 Torircellia → トリケリア科
その他に、含めることのあった属は:
カリフォラ属  → モンチニア科
ヴェローナ市街
Image:Verona - piazza Erbe from Lamberti tower.jpg
ヴェローナ市街(ヴェローナしがい)は、イタリアにあるユネスコの世界遺産(文化遺産)のひとつ。イタリア北東部の都市ヴェローナはローマ時代の遺跡や中世の街並みがよく残されている。登録は2000年。
ヴェローナはイタリアの北東部、アルプス山脈の麓にある街である。現在はヴェローナ県の県庁都市であるが、ミラノ、ヴェネツィア、ローマの各方面への道の交差する場所で古くから交通の要衝の地であった。このため多くの国の支配下に置かれた。街の最盛期は、13世紀から14世紀、デッラ・スカラ家の統治時代に迎える。その後、ミラノのヴィスコンティ家の支配下に入り、15世紀初めからはヴェネツィア共和国に属した。
またシェイクスピアの戯曲『ロミオとジュリエット』や『ヴェローナの二紳士』の舞台になったことでも有名である。2月から3月に行われるニョッキ祭でも有名。
アレーナ・ディ・ヴェローナ(Arena di Verona)の名で知られる円形闘技場は、紀元前1世紀初めに作られたと考えられている。ローマのコロッセオ、ナポリの円形劇場に次ぎ、イタリア国内3番目の大きさを誇り、収容人数は2万5000人。舞台や座席も残り、イタリア国内で最も保存状態が良いといわれている。
毎年6月から8月にかけてオペラ公演が行われている。この夏のオペラ・シーズンは、規模、演奏水準ともヨーロッパでも屈指の音楽祭であり、2012年夏の第90回オペラ・フェスティヴァルでは「ドン・ジョヴァンニ」「アイーダ」「カルメン」「トゥーランドット」「ロメオとジュリエット」「トスカ」の6演目で合計50回の公演が予定されている。
エルベ広場(Piazza delle Erbe)の「エルベ」は野菜の意味で、その名の通り野菜の市が開かれた場所である。長方形の大きな広場で、古代ローマからの歴史を持つ。広場には、ヴェネツィア共和国の象徴であったサンマルコの円柱やカンピオーネの作によるマドンナの噴水がある。広場の奥には17世紀に建てられたバロック様式のマッフェィ宮殿が建つ。
シニョーリ広場(Piazza dei Signori)にはローマ帝国時代にはフォルム(中央広場)があり、その頃はエルベ広場と一つであった。広場の中央にはダンテの像が立っている。
ランベルティの塔(Torre dei Lamberti)は、シニョーリ広場のそばに建つ。高さ84m。
ヴェッキオ城(Castelvecchio)は、14世紀後半にカングランデ2世により建築された。以後は、スカラ家の居城として用いられる。赤いレンガでできている城壁と6つの塔、跳ね橋が残る。ナポレオンがヴェローナを支配したときはこの城が兵舎として使われた歴史も持つ。現在は、市立博物館となっている。
城からアディジェ川に向って、スカリジェロ橋がかかる。橋は、白い石で基礎とアーチが、他の部分は赤いレンガで作られた3重橋。第二次世界大戦中に退却するドイツ軍により爆破されてしまった。しかし戦後、石を拾い集めて復元された。
スカラ家の廟(Arche scaligere)は、スカラ家の教会であるサンタマリア・アンティカ教会の側にある。墓廟は、スカラ家の紋章などで華やかに飾られたゴシック様式の構造。4角錐の屋根の上には騎士像が飾ってある。
ジュリエットの家(Casa di Giulietta)と呼ばれる家は、『ロミオとジュリエット』においてジュリエットのモデルとなったカプレーティ家の娘の家。映画や舞台で有名なバルコニーも見られる。ただしシェークスピアがイタリアを訪れた記録はない。
前庭にはジュリエットの像も建つ。館内には当時の家具や日用品を展示している。
また、同様に「ロミオの家」(Casa di Romeo)も残っているが、個人所有のため非公開である。
ヴェネツィアの西約100kmにある。ヴェネツィア、ミラノから鉄道で1時間半から2時間程度。
マテーラの洞窟住居
File:Matera boenisch nov 2005.jpg
マテーラの洞窟住居(どうくつじゅうきょ)は、イタリアのバジリカータ州の町マテーラにあるユネスコの世界遺産登録物件。
サッシ(石・岩を意味するサッソの複数形)は、マテーラにおいて洞窟住居を意味する。マテーラのあるグラヴィナ渓谷は石灰岩の侵食により形成され、渓谷にはこのサッシが何層にも重なって存在している。このサッシがいつ頃から作られたかは不明だが、8世紀から13世紀にかけて、東方からイスラム勢力を逃れた修道僧が住み着き、130以上の洞窟住居を構えていたといわれている。マテーラ周囲からは、旧石器時代の出土品も発見されているため、かなり古くから人々が住んでいたと考えられている。
15世紀から16世紀には、オスマン帝国に追われたアルバニア人やセルビア人などが移住。当時マテーラを支配していたアランゴーナ家は、この地域をジャンカルロ・トラマンターノ伯爵に売り渡す。トラマンターノ伯爵は、マテーラに重税を課すが、住民はこれに反発し伯爵を惨殺する。
その後、マテーラは1663年にバジリカータの州都となり繁栄期を迎える。しかし1806年にポテンツァに州都が移され、その後の経済逼迫の影響もあり衰退していく。
その後、長らく小作農民の住居であったサッシは、南イタリアの貧しさの象徴的な見方がなされた。19世紀までは比較的快適な住環境であったが、20世紀初頭より、人口が急速に増加し、元々は畜舎であった採光も水の流れも劣悪な洞窟も住居として使用されるようになった。そのため衛生状態も極度に悪化し、乳児の死亡率は50%に達した。
行政当局としてもこの状態を放置できなくなり、1950年代に法整備を行い、これにもとづきマテーラ郊外に新たな集合住宅を建設し、サッシ地区の住民を強制的に移住させた。その数は約1万5,000人に上る。
この結果、サッシ地区は無人の廃墟と化す。しかし150以上の石窟聖堂や3,000戸ほどの洞穴住居、地下水路で各戸の貯水槽に上水を供給するシステムなど、ユニークな文化的資産が見直され、1993年にユネスコの世界文化遺産に指定された。
これを契機に訪れる観光客も増え、これを対象とした宿泊施設、食堂、工芸品の販売店などが増え、現在は洞窟住居の5分の1ほどが再利用されている。
サッシの中心には、13世紀に建築された石造のドゥオモ、マテーラ大聖堂があり、周辺には、サンタ・マリア・デ・イドリス教会、サン・ジョヴァンニ・イン・モンテローネ教会などがある。
世界遺産の登録外であるが、グラヴィナ渓谷を挟んでマテーラの反対側には、ムルジェッキアという旧石器時代の集落跡が発見されている。
SITA社のバスがマテーラとターラント(所要1時間半、毎日6本)。マロッツィ社はマテーラとローマ(所要6時間、毎日3本)。鉄道はフェッロヴィエ・アップロ・ルカーネ社がマテーラとバーリ(所要1時間半、毎日12本以上)。バスターミナルと鉄道駅は新市街のマッテオッティ広場付近にある。
多くの国際映画製作者が、自然なセットとしてサッシを撮影地に採用しており、 国際的な成功になった。
奇跡の丘 - ピエル・パオロ・パゾリーニ監督、1964年
エボリ - フランチェスコ・ロージ監督、1979年
明日を夢見て - ジュゼッペ・トルナトーレ監督、1995年
パッション - メル・ギブソン監督、2004年
マリア - キャサリン・ハードウィック監督、2006年
オーメン - ジョン・ムーア監督、2006年
ベン・ハー - ティムール・ベクマンベトフ監督、2016年
ワンダーウーマン - パティ・ジェンキンス監督、2017年
マグダラのマリア - ガース・デイヴィス監督、2018年
007 ノー・タイム・トゥ・ダイ - キャリー・フクナガ監督、2020年
D.Gray-man - 星野桂(作品内に登場する都市「マテール」は、マテーラをモデルとしている)
太陽四重奏曲
『太陽四重奏曲』(たいようしじゅうそうきょく、Sonnenquartette)のニックネームで知られる弦楽四重奏曲集作品20は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1772年に作曲した全6曲からなる弦楽四重奏曲集である。
作品9、作品17と並び、ハイドンのシュトルム・ウント・ドラングと呼ばれる時代に書かれた3つの弦楽四重奏曲集のひとつである。作品20はとくに6曲中の2曲が短調であり、3曲のフィナーレにフーガが導入されているなど、それまでのハイドンの作品にはない大胆な特徴がみられる。
作品20の弦楽四重奏曲集には自筆原稿が残っており(かつてヨハネス・ブラームスが所有していた)、そこから1772年の作曲であることがわかる。ハイドン自身の草稿目録(エントヴルフ・カタログ)には、通行の順序でいうと5番、6番、2番、3番、4番、1番の順に並んでいる。
作品9および作品17では第1ヴァイオリンに高い比重が置かれていたのに対し、本作品では4つの声部を同等に扱おうとする強い傾向が見られる。
作品9および作品17ではメヌエットが第2楽章に置かれていたが、本作では第2楽章に置かれるもの(1・3・5番)と第3楽章に置かれる場合(2・4・6番)が半々になっている。前者では自筆譜で低音が「Basso」と書かれているのに対し、後者では「Violoncello」と書かれており(ただし第2番には何も書かれていない)、前者の方が先に書かれたものと推測されている。
1774年にパリのシュヴァルディエールから出版され、その後1779年ごろにアムステルダムとベルリンのヨハン・ユリウス・フンメルから曲順を変えて再版された。このフンメル版の表紙に太陽の絵が描かれていたことから、「太陽四重奏曲」の呼び名で呼ばれている。19世紀はじめのパリのプレイエルから出版された全集やエルスラーによるカタログはフンメル版をもとにしているため、フンメル版の曲順が一般に行われるようになった。
モーツァルトが1773年に書いた6曲の「ウィーン四重奏曲」のうち、第1曲(K.168)と第6曲(K.173)はフィナーレにフーガが使われるなどハイドンの作品20の影響がみられ、曲が出版される以前に本作品の知識を持っていたことがわかる。
アレグロ・モデラート 4拍子
メヌエット:アレグレット
アッフェットゥオーソ・エ・ソステヌート 3拍子 変イ長調
フィナーレ:プレスト
全員の激しいユニゾンで始まるハ短調の第2楽章は、ハイドンがしばしば採用した器楽によるオペラの模倣であるが、作品9や作品17では第1ヴァイオリンがオペラ歌手を模倣していたのに対して、本曲ではまずチェロがソロを担当する。途中から「カンタービレ」と指定された変ホ長調のなめらかな旋律が出現し、切れ目なくメヌエットにつながる。メヌエットのトリオ部分はふたたびハ短調で第2楽章を思わせる音楽になる。最終楽章のフーガは技術的に高度なことを行っているにもかかわらず衒学的でなく、スケルツォのように聞こえる。
モデラート 4拍子
カプリッチョ:アダージョ - カンタービレ 4拍子 ハ短調
メヌエット:アレグレット
4つの主題をもつフーガ:アレグロ 6拍子
短調ではあるが第5番と異なってあまり深刻ではない。とくに第3楽章でチェロが活躍する。
アレグロ・コン・スピリト 2拍子
メヌエット:アレグレット
ポコ・アダージョ 3拍子 ト長調
フィナーレ:アレグロ・モルト 4拍子
第1楽章は約300小節あり、6曲中でもっとも大規模な音楽になっている。短調の第2楽章は主題と4つの変奏および長いコーダから構成され、変奏ごとに中心となる楽器が変わる。第3楽章はジプシー風の軽い音楽で、トリオはチェロの独奏による。
アレグロ・ディ・モルト 3拍子
ウン・ポコ・アダージョ・アッフェットゥオーソ 2拍子 ニ短調
メヌエット:アレグレット・アッラ・ツィンガレーゼ
プレスト・スケルツァンド 4拍子
珍しい調性を持つ。6曲のうちでおそらく最初に作曲された。憂愁に満ちた第1楽章は主題再現部の後に長いコーダが置かれる。緩徐楽章はシチリアーナ風のリズムを持つ単純な曲で、第1ヴァイオリンが活躍する。フーガの第1主題は18世紀にしばしば使われたものである。
アレグロ・モデラート 4拍子
アダージョ 6拍子 ヘ長調
フィナーレ:2つの主題をもつフーガ 2拍子
アレグレット・ディ・モルト・エ・スケルツァンド 6拍子
アダージョ カンタービレ 2拍子 ホ長調
メヌエット:アレグレット
3つの主題をもつフーガ:アレグロ  4拍子
ラダマントゥス (小惑星)
ラダマントゥス (38083 Rhadamanthus) は、太陽系外縁天体の一つ。1999年4月17日に黄道深部サーベイ (Deep Ecliptic Survey) で発見された。
軌道長半径約39天文単位の楕円軌道を描いている。海王星軌道と交叉することはない。公転周期は海王星と3:2の共鳴関係にあり、冥王星族に分類される。物理的性質については不明な部分が多い。
ラダマントゥスという名はギリシア神話に登場する王で、死後に冥府の裁判官となったラダマンテュスのラテン語表記に由来する。