The 7th Blues
The 7th Blues
『The 7th Blues』(ザ・セヴンス・ブルーズ)は、日本のロック・ユニット、B'zの2枚組オリジナル・アルバムである。なお、「Blues」の読み方は、「ブルース」ではなく「ブルーズ」だが、メンバーはどちらでも良いと述べている。
前作『RUN』より約1年5ヶ月ぶりのリリースで、B'z初の2枚組オリジナル・アルバムである。直近5作のB'zのオリジナル・アルバムの収録曲数は10曲〜11曲であったのに比べ、本作はDISC1とDISC2合わせた収録曲数は20曲となっており、ほぼ倍のボリュームになっている。
アルバムタイトルは「7枚目のオリジナル・アルバム」ということに加え、ブルースでよく使われる「7thコード」をもじったもので、松本曰く「酔った時の思いつき」とのこと。しかし、本作はブルースのみならず、ジャズ、ソウル、サイケデリックなど多くのジャンルを取り入れている。様々な楽器が使用され、特にブラスが多用されている。また、他のアルバムに比べ演奏時間が長い曲が多く、6分を超える曲が6曲あり、半数の楽曲が5分を超えている。
B'zのアルバム制作はライブツアーの合間や仕事の合間に行われることが多かったが、本作は初めてレコーディングだけに専念して制作された。その結果レコーディングが順調に進み、20曲もの曲数が収録されることになった。松本は、「作っていくうちに少し欲が出て、“2枚組もどうか?"という話も出たけど、そのためには曲も時間も必要になるでしょ?だからレコーディングの前半は弱気にもなった。でも後半になってから、“ここまで来たらいこう!"と思うようになった。同じ曲は作らないとか、バリエーションのことは考えずに、最初から出来たものをどんどんレコーディングしていった。10曲を2枚組にするとバランスが悪いから、12〜3曲出来たあたりから少しバランスを考え出した。」とコメントしている。稲葉は本作(2枚組)の制作は自然の流れの延長だったとし、通常の1枚ものの制作と意識は変わらず、時間はかかってもレコーディングのやり方は変わっていないと述べている。
前作『RUN』以降に発売されたシングルのうち、「愛のままにわがままに 僕は君だけを傷つけない」と「裸足の女神」は未収録となった。
なお、需要減少により本作限りでアルバムのカセットテープの生産・販売を中止した。
ミキシングエンジニアは、後にグリーン・デイなどを手掛けるクリス・ロード・エルジが担当。また、レコーディングには東京スカパラダイスオーケストラなど多くのミュージシャンが参加している。
本作発売当時は長期のライブツアーによるメディア露出の激減やメンバーの長髪、稲葉は「内に向かって吐き出していた」とコメントし、松本も翌年のインタビューで「去年は内側に向けてパワーが炸裂してたからね」とコメントするなどヘヴィーなライブが重なり、現在ではメンバーは94年を「暗黒時代」と呼んでいる。これについて当時のインタビューで松本は、これまでは意識して売れる作品を提供してきたと認めた上で「今までは僕らのことをアイドル的に見てる人もいた」「このアルバムには自分達のルーツみたいなのがはっきりと出ている。それをこれからの人達にも伝えたい」と答え、翌年のインタビューでは「去年(『The 7th Blues』)はこちらから啓蒙させようという意識があった」と述べている。また、2008年のタワーレコードの携帯サイトでは「『The 7th Blues』は当時の邦楽で一番洋楽の音に近く、そこから洋楽を聴く人が増えた」と指摘し、「邦楽と洋楽の距離を縮めた啓蒙的作品」という評価もある。
また、稲葉は当時「これからの基本姿勢ができた」と本作を気に入っており、松本も後に「大きなターニングポイントとなった」と語っている。
2018年に結成30周年記念として『DINOSAUR』までのオリジナル・アルバムと共にアナログレコード化された。
オリコンチャートで3週連続1位となり、累計売上約163万枚と2枚組オリジナル・アルバムとしては史上初のミリオンセラーとなり、2枚組オリジナル・アルバムでは歴代最高の売上を記録。
DISC 1
DISC 2
LOVE IS DEAD
イントロダクションとして外国人の電話での会話から挿入されている。
シリアスな歌詞に、打ち込みのオルガンと生のブラスセクションをフィーチャーしている。
ベスト・アルバム『B'z The Best "ULTRA Treasure"』では、ファン投票24位にランクインし、収録の際にはイントロダクションの電話の会話部分がカットされたバージョンで収録されている。また、『The Complete B'z』にはボーナス・トラックとしてライブ音源が収録されていた。
2003年に開催された『B'z SHOWCASE 2003 "IT'S SHOWCASE!!"』及び、『B'z LIVE-GYM The Final Pleasure "IT'S SHOWTIME!!"』で9年ぶりに演奏され、2010年に開催された『B'z LIVE-GYM 2010 "Ain't No Magic"』でも演奏された。2020年に開催された無観客配信ライブ『B'z SHOWCASE 2020 -5 ERAS 8820-』のDay2ではオープニングナンバーとして演奏され、冒頭の電話での会話が新しいバージョンに変更された。
おでかけしましょ
テレビ朝日系『ミュージックステーション』(1994年3月11日放送回)に出演した際に、「Don't Leave Me」と共に披露された。
長い間ライブでは演奏されなかったが、2007年に行ったツアー『B'z SHOWCASE 2007 -19-』と、『B'z SHOWCASE 2007 -B'z In Your Town-』ではアンコールラストナンバーとして約13年ぶりに演奏された。
また、2020年に行われた無観客配信ライブ『B'z SHOWCASE 2020 -5 ERAS 8820-』のDay2でも演奏された。
未成年
大人の世界に入れてもらえない未成年を歌っている。
ギターソロ以降の間奏は生ドラムの代わりにサンプリング・ループが使われたり、エンディングではピアノがソロを取りジャズ的アプローチになったりと、目まぐるしく展開する。
また、曲終了直前には『GIMME YOUR LOVE -不屈のLOVE DRIVER-』の間奏の一部と同じギターフレーズが使用されている。
2008年に行われたツアー『B'z LIVE-GYM 2008 "ACTION"』で約14年ぶりに演奏された。
闇の雨
元々は「Mannequin Village」のバックトラックにこの曲のボーカルラインがそのまま乗ったデモ音源が制作されていたが、結果として全く別のメロディーに差し替えられ完成、2つの曲として独立した。
2013年の『B'z Special LIVE at EX THEATER ROPPONGI』で約19年ぶりに演奏され、51stシングル『有頂天』の特典DVDにて初めて映像化された。
また、2020年に行われた無観客配信ライブ『B'z SHOWCASE 2020 -5 ERAS 8820-』のDay2でも演奏された。
MY SAD LOVE
昔の恋を煩い悩んでいる女性と付き合っている男性の感情がテーマになっている。
2009年に行われたツアー『B'z SHOWCASE 2009 "B'z In Your Town"』で約15年ぶりに演奏された。
Queen of Madrid
歌詞はマドリードについて女性目線で歌っている。しかし、松本はスペインのマドリードではないとコメントしている。
ヒミツなふたり
歌詞では、倦怠感に差しかかりつつあるカップルの男性側の心情が描かれている。
歌詞中の「男は無口な方がいいと誰か 歌ったなあ」の「誰か」は八代亜紀のことで、「舟唄」の歌詞が元である。
2003年に行われたツアー『B'z LIVE-GYM 2003 "BIG MACHINE"』で稲葉の強い希望により約9年ぶりに演奏された。
Strings of My Soul
松本のギターがメロディを奏でる長編インストゥルメンタル。
元々は、1993年に行われたツアー『B'z LIVE-GYM '93 "RUN"』のソロコーナーで披露していたもの。
松本のソロアルバム『House Of Strings』には、別バージョンが収録されている。また、2012年に発売された松本孝弘の同名アルバム『Strings Of My Soul』には未収録となっているが、特典DVDには前述のライブで披露した時の映像が収録されている。
赤い河
約1分40秒にも及ぶストリングスのイントロから始まる。
タイトルは、グランド・キャニオンのコロラド川に由来する。
2014年にファンクラブ会報で行われた「まだ自身は聴いたことがないけれど、いつかLIVE-GYMで聴きたいと夢見ている曲」のアンケートでは7位に選ばれた。
2017年から2018年にかけて行ったツアー『B'z LIVE-GYM 2017-2018 “LIVE DINOSAUR"』で約23年ぶりに演奏され、同時に初の映像化を果たした。2017年にファンクラブ・B'z Partyで行われた「LIVE-GYMで聴きたいと思っているB'zナンバー」で18位に選ばれ、松本はアンケートの結果からセットリストの流れに合うため選曲したと語っている。
WILD ROAD
ハモンドオルガンとディストーションギターが要となっている。
バンド構成・編曲自体は簡潔だが、ハモンドオルガンやボーカル、コーラスで厚みがだされている。
B'zの楽曲で唯一、メンバー以外の人物(高嶋りん)がボーカルのメインパートを一部歌っている。ライブでの演奏時は、このパートの歌詞が変更され稲葉自身による歌唱で演奏された。
JAP THE RIPPER (LIVE ver.)
台湾盤、香港盤にのみ収録されているボーナス・トラック。音源は、過去の映像作品のもの。
Don't Leave Me
14thシングル。本作の先行シングル。
Sweet Lil' Devil
ギターリフやバンドのユニゾンが多く、ボーカルを含め各パートの即興的要素も多分にあり、当時のサポートメンバーとで組まれたバンドとしての一体感が現れている。
稲葉はライナーノーツで「妹尾さんすごすぎ。みんなすごいぜ。」と、ブルースハープを担当した妹尾隆一郎をはじめとするレコーディング参加メンバーを称賛している。
本作を引っさげて行ったアルバムツアー『B'z LIVE-GYM '94 "The 9th Blues"』の〈PART1〉では、オープニングナンバーとして演奏された。
ギターソロ後の疑似ライブのようなパートは、レッド・ツェッペリンの「HeartBreaker」の間奏を演奏している。『B'z LIVE-GYM '94 "The 9th Blues"〈PART1〉』ではこの曲の間奏で様々な洋楽のカバーが日替わりで演奏された公演もあり、『B'z LIVE-GYM '94 "The 9th Blues"〈PART2〉』では「GIMME YOUR LOVE -不屈のLOVE DRIVER-」の一部が演奏されていた。
THE BORDER
ストリングスのアレンジが前面に出た楽曲。
女性コーラス群やワウエフェクトのかかったギターなど、ファンクやソウル・R&Bのようなアレンジが施されている。
JAP THE RIPPER
1993年の『B'z LIVE-GYM Pleasure '93 "JAP THE RIPPER"』で未発表曲として発表された。
タイトルは、「切り裂きジャック(JACK THE RIPPER)」に由来する。「JAP」とは「日本人(JAPANESE)」の略称だが、(大東亜戦争の影響で)侮蔑的意味合いが強く、稲葉曰く「ミーハーな日本人だからJAP」と答えている。
1996年に行われたツアー『B'z LIVE-GYM '96 "Spirit LOOSE"』以降は一切演奏されなかったが、『B'z LIVE-GYM '99 "Brotherhood" -Extra-』で、日替わりナンバーとして3年ぶりに演奏され、そこから2年後に行ったツアー『B'z LIVE-GYM 2001 "ELEVEN"』でも、レギュラーナンバーとして演奏された。
SLAVE TO THE NIGHT
「ハートも濡れるナンバー 〜stay tonight〜」のリメイクバージョン。
1992年の『B'z LIVE-GYM Pleasure '92 "TIME"』、1993年の『B'z LIVE-GYM Pleasure '93 "JAP THE RIPPER"』でのアレンジが元だが、歌詞は全英詞でタイトルごと作り直されており、曲構成も変更され、サウンドデザインもブラスセクションだけではなく、女性コーラス群がフィーチャーされ、本作なりの形になっている。
1分ほどのソロギター・イントロの中盤では、ジミ・ヘンドリックスの「Little Wing」のイントロを引用している。
春
泣きのギターがイントロの全編短調のバラード。
曲後半ではティンパニーが使用されている。
ベスト・アルバム『B'z The Best "ULTRA Treasure"』のファン投票で29位にランクインし、収録された。
2007年に行ったツアー『B'z SHOWCASE 2007 "19"』で約13年ぶりに演奏された。
破れぬ夢をひきずって
シンセチックな音色にギターが絡まってくるイントロから始まり、ストリングスによるスローテンポのアウトロで終わる。
松本曰く「(アレンジを担当した)明石君らしい」。
LADY NAVIGATION
8thシングルの全英詞リメイクバージョン。
原曲は打ち込みを多用したアップテンポなデジタル・サウンドだったが、こちらは1993年の『B'z LIVE-GYM Pleasure '93 "JAP THE RIPPER"』で披露したアコースティック・バージョンが元になっており、アコースティック・ギター、ベース、ピアノ、ドラム、ボーカル及び男性コーラスによるスローテンポのアコースティック・サウンドになっている。
歌詞は「LADY NAVIGATION 〜Cookie&Car Stereo Style〜」と大体同じだが、一部が変更されており、「SLAVE TO THE NIGHT」同様に曲構成も変わっている。
もうかりまっか
おもちゃの銃の発する電子音で始まる。本作中、ブルースという意味では、伝統的な12バー構成のブルース形式に最も忠実な楽曲。
レコーディングはバンドによる一発録りで行なわれた。歌詞は全て関西弁で、サポートメンバーの名前が登場したりと面白おかしく描かれている。当時稲葉はスタジオでサポートメンバーがいる中で歌詞を制作しており、稲葉自身が関西出身ではなかったため、関西出身である明石(大阪府出身、兵庫県西宮市育ち)にニュアンスを確認しながら作詞が進められた。明石は当時を振り返り、稲葉から「借金を踏み倒して逃げるっていう表現でなんかいい言葉ない?」と尋ねられて「トンズラこく」という言葉を提案したり、「裏の飲み屋で朝まで行きましょうという歌詞で、飲み屋以外のいい言葉ない?」と尋ねられて「お好み」という言葉を提案したり、歌詞には明石のアイデアが多分に含まれていることを明かしている。また明石は歌詞にサポートメンバーが登場することについて、レコーディングの際には知らされていなかったとのことで、演奏中にいきなりメンバーや自分の名前が登場したために、大笑いしながらのレコーディングだったと当時を振り返っている。
ライブでは歌詞を変更して稲葉が各メンバーに「もうかりまっか?」と問いかけ、それに対して各々が答えるという形式でメンバー紹介が行なわれた。
ライブでは『B'z LIVE-GYM '94 "The 9th Blues"〈PART2〉』以降長らく演奏されていなかったが、2020年に行われた無観客配信ライブ『B'z SHOWCASE 2020 -5 ERAS 8820-』のDay2にて約26年ぶりに演奏された。この際〈PART2〉での演出を踏襲したぼやきコーナーが再現されたが、「港のヨーコ・ヨコハマ・ヨコスカ」の替え歌を挿入するなど新たなアレンジも加えられた。
farewell song
ブラスセクションのイントロから始まる楽曲で、全体的にコーラスやホーン、ストリングスが大々的に取り入れられている。
エンディングは、ビートルズの「ヘイ・ジュード」を意識したものになっている。
ちなみに、曲終了直前の歓声の中に、よく聴くと「こひしかるべき〜」と「LADY-GO-ROUND」の一節が歌われているのが分かるが、これもビートルズのオマージュ。
Don't Leave Me (LIVE ver.)
台湾盤、香港盤にのみ収録されているボーナス・トラック。音源は過去の映像作品のもの。
稲葉浩志:ボーカル(DISC1 #8除く)、コーラス(DISC1 #8・DISC2 #7, 8, 9除く)、全曲作詞(DISC1 #8除く)
明石昌夫:ベース、マニピュレーター、全曲編曲
青山純:ドラム、ティンパニー(DISC2 #6)
増田隆宣:ハモンド・オルガン(DISC1 #2, 6, 10・DISC2 #1, 5)、アコースティック・ピアノ(DISC1 #8)
小野塚晃(DIMENSION):アコースティック・ピアノ(DISC1 #1, 3, 4 DISC2 #6, 8, 9, 10)、コルグ SG-1.KORG(DISC1 #5)、ローズ・ピアノ(DISC2 #3)、エレクトリック・ピアノ (SG-1&DX-7)(DISC2 #7)
厚見玲衣(元VOW WOW):ハモンド・オルガン(DISC2 #4)
勝田かず樹 (DIMENSION):ホーン配置・アレンジ(DISC1 #1)
数原晋:ホーン・セクション(DISC1 #1)
JAKE.H.CONCEPTION:ホーン(DISC1 #1)
DE LA LUZ HORN SECSSION(オルケスタ・デ・ラ・ルス): [寺内茂:トランペット・佐々木史郎:トランペット・福本佳仁:トランペット・中路英明:トロンボーン・青木タイセイ:トロンボーン(DISC1 #2, 7)]
SKA-PARA HORNS(東京スカパラダイスオーケストラ): [名古屋君義(現・NARGO):トランペット・北原雅彦:トロンボーン・冷牟田竜之:アルト・サックス・GAMOU(現・GAMO):テナー・サックス・谷中敦:バリトン・サックス(DISC1 #5・DISC2 #1, 5)]
菅坂雅彦:トランペット(DISC1 #9・DISC2 #6, 10)
横山均:トランペット(DISC1 #9・DISC2 #6, 10)
村上準一郎:トロンボーン(DISC1 #9・DISC2 #6, 10)
西山健治:トロンボーン(DISC1 #9・DISC2 #6, 10)
山岸博:ホルン(DISC1 #9・DISC2 #6, 10)
飯笹浩二:ホルン(DISC1 #9・DISC2 #6, 10)
妹尾隆一郎:ブルース・ハープ(DISC2 #1, 2)
日色ストリングス:ストリングス(DISC1 #8, 9・DISC2 #3, 7, 10)
日色純一:ストリングスアレンジ(DISC2 #7)
高嶋りん(現・浦嶋りんこ):コーラス(DISC1 #3, 10・DISC2#1, 2, 3, 5, 10)
岩切玲子:コーラス(DISC1 #2)
生沢佑一:コーラス(DISC2 #1, 8)
MICHELLE MURPHY:ギャングボイス(DISC1 #10・DISC2 #2, 4, 10)
KURT SCHAELER:ギャングボイス(DISC1 #10・DISC2 #2, 4, 10)
CAROL DAVIS:ギャングボイス(DISC1 #10・DISC2 #2, 10)
BILL KINSLEY:ギャングボイス(DISC1 #10・DISC2 #2, 10)
JEFF LOAD-ALGE:ギャングボイス(DISC1 #10・ DISC2 #2, 4)
KOJI NUMAZAKI:ギャングボイス(DISC1 #10・ DISC2 #2, 4)
J.D.COUNTS:ギャングボイス(DISC2 #4)