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佐橋慶女
佐橋 慶女(さはし けいじょ、1930年9月2日 -2020年12月27日)は、日本のエッセイスト。
愛知県出身。本名・恆苑(浄土宗僧侶)。愛知県立女子専門学校(現・愛知県立大学)卒。新聞記者となり、1963年に日本で初めての女だけの会社「アイディア・バンク」を設立。
1969年より佐橋慶の名で著書を刊行、のち慶女と名乗る。
1971年に日本の生活文化を伝承するための「傳承塾」を始める。1976年出家、1984年『おじいさんの台所』で日本エッセイストクラブ賞を受賞し、3回にわたってテレビドラマ化された。
後年は高齢問題に取り組み、「オパール・ネットワーク」を主宰した。
『商品社会学 女性市場をねらう戦略』佐橋慶 日本経済新聞社 1969
『消費者が市場を変える 価値観の変化とマーケティング』佐橋慶 ダイヤモンド社 1970
『おばあさんの引出し』(慶女)文藝春秋 1978.8 のち文庫
『仕事という名の電車に乗った女 しなやかに、したたかに、女の生き方』佐橋慶 かんき出版 1979.6
『仕事という舞台に立つあなたへ 現代OL物語』佐橋慶 PHP研究所 1980.3
『外国のおばあさんの引出し』(慶女)文藝春秋 1980.10 のち文庫
『すてきな女は暮らし上手 あなたが創るフレッシュ・リビング』佐橋慶 PHP研究所 1982.3
『心の輝きを忘れていませんか 20代をもっと上手に生きる知恵』佐橋慶 大和出版、1982
「女20代をもっと素敵に生きる本」講談社+α文庫(慶女)
『おばあさんの薬箱』佐橋慶 東京新聞出版局 1982.10 のち講談社+α文庫(慶女)
『女だけの会社奮戦す』佐橋慶 講談社 1983.2
『主婦マーケットはこう変わる 生活文化を演出する時代』佐橋慶 日本経済新聞社 1983.3
『おじいさんの台所 父・83歳からのひとり暮らし特訓』(慶女)文藝春秋 1984.4 のち文庫
『おじいさんの台所・二年目』文藝春秋 1985.1 のち文庫
『全国のおじいさんの台所』文藝春秋 1986.9
『家族のきずな食卓の復活 新・おばあさんの薬箱』佐橋慶 東京新聞出版局 1986.5
『'90年代家庭マーケットはこうなる』佐橋慶 日本経済新聞社 1988.9
『おばあさんの台所 和食で若く美しく』文化出版局 1990.9
『おじいさんの台所の死 ひとり暮らし7年間』文藝春秋 1990.4 のち文庫
『女六〇代、老いと生死とのつきあい方 ニューシックスティーズの生きがいづくり』講談社 1992.6
『女からみたいい男いい生き方』講談社 1993.5
『五〇代からの生き方、住まい方』講談社 1994.8
『おかみさん物語』文藝春秋 1994.6
『気持ちよく生きる知的住居術 これからの生き方と住まいはここがポイント』講談社 1996.6
『最期は思いのままに! 遺言を書くということ』講談社 1998.9
『四十代からを楽しむ五つの貯え』海竜社 1998.4
『やさしい暮らしの知恵 すぐに役立つ・誰にでもできる』海竜社 2000.7
『男のひとり暮らしの快食術』講談社+α新書 2001.10
『六十歳からをもっと楽しんで生きる 88の素敵な知恵と工夫』海竜社 2002.11
『毎日を輝いて生きるコツ 無理せず、好きなように、私らしく』大和書房 2005.2
『セカンド・ステージの達人たち 定年後をイキイキ愉しむ32のケース』芸文社 2005.4
『佐橋慶女さんの生き方美人は料理好き すてきに暮らす68のコツ』海竜社 2006.1
『楽しんで生きる老い いくつになっても遊びごころ・学びごころ』海竜社, 2011.2
『美しく老いる人の習慣』海竜社, 2019.10
『400字の遺言 人生のよき証しのために』(編)講談社 1996.7
『あなたは老後、誰と、どこで暮らしますか』(編)文藝春秋 1997.9 のち文庫
『子ばなれ 親の本音子の本音 苦悶苦闘の中から自分の生き方をみつけるために』(編著)海竜社 1999
『私は、高齢時代のプロデューサー』福原義春 求龍堂(福原義春サクセスフルエイジング対談)1999
グリオキシル酸デヒドロゲナーゼ (アシル化)
グリオキシル酸デヒドロゲナーゼ (アシル化)
グリオキシル酸デヒドロゲナーゼ (アシル化)(glyoxylate dehydrogenase (acylating))は、次の化学反応を触媒する酸化還元酵素である。
グリオキシル酸 + CoA + NADP+ \rightleftharpoons オキサリルCoA + NADPH + H+
反応式の通り、この酵素の基質はグリオキシル酸とNADP+、生成物はオキサリルCoAとNADPHとH+である。
組織名はglyoxylate:NADP+ oxidoreductase (CoA-oxalylating)である。
ジョージ・デュヴィヴィエ
ジョージ・デュヴィヴィエ George Duvivier
ジョージ・デュヴィヴィエ(George Duvivier、1920年8月17日 – 1985年7月11日)は、アメリカ合衆国のジャズ・ベーシストで編曲家。
ニューヨーク・シティに生まれ、ハイスクールでチェロとヴァイオリンを学ぶが、後にダブルベースに転向した。作曲とスコアリングを学んだ後、1940年代初頭に先ずはラッキー・ミリンダーの、次いでキャブ・キャロウェイの楽団に入団した。その後は兵役に就いている。
デュヴィヴィエは優れた作曲家であり、2つのビッグ・バンドのために多くの楽曲を編曲した。生涯の大半をフリーランスのベース奏者として過ごし、長期間にわたって特定のグループに所属することはなかったが、いくつかの最も偉大なグループと共演している。
1953年にバド・パウエルのバンドのベーシストを務めており、その間に発表された記念碑的な録音『ジ・アメイジング・バド・パウエル第2集』のために編曲も手懸けた。1957年から1959年までは、オルガニストのシャーリー・スコットやドラマーのアーサー・エッジヒルとともにサックス奏者、エディ・ロックジョウ・デイヴィスのカルテットに参加している。
1956年には映画『ベニイ・グッドマン物語』で楽団員として演奏した。1970年代には、ソプラノ・サミットの一員を務めた。1983年に『デイヴィッド・レターマン・ショー』に出演して、シンガーソングライターのトム・ウェイツの伴奏をしたのが最後の演奏となった。1985年に癌のためマンハッタンの自宅にて逝去。
小栗満重の乱
小栗満重の乱(おぐりみつしげのらん)とは、応永29年(1422年)から応永30年(1423年)にわたって北関東で起こった反乱である。小栗氏の乱(おぐりしのらん)とも呼ばれ、また当時の元号から「応永の乱」と呼ばれることもあるが、大内義弘の起こした同名の反乱と区別するために前者で呼ばれることが多い。
室町時代中期に常陸真壁郡小栗御厨を支配していた領主に小栗満重という武将がいた。小栗氏の所領は関東にありながら室町幕府の御料所となっていた中郡荘と近接しており、早くから幕府中央と関係を結んでいた。この満重は応永23年(1416年)の上杉禅秀の乱で禅秀に味方したため、戦後に鎌倉公方の足利持氏から所領の一部を没収されていた。これを恨んだ満重は、応永25年(1418年)・応永28年(1421年)に鎌倉府に反抗的な動きを見せている。応永29年(1422年)に宇都宮持綱・桃井宣義・真壁秀幹らと共謀して反乱を起こし、一時は下総結城城を奪うなどした。しかし反乱の長期化・強大化を懸念した持氏が応永30年(1423年)に大軍を率いて自ら出陣すると、反乱軍はたちまち崩壊して満重も居城の小栗城で自刃して果てた。この乱には山入氏や大掾氏なども加わっていた可能性があること、桃井宣義は中郡荘の幕府代官であった可能性が指摘されており、小栗満重の挙兵の裏には室町幕府の働きかけがあり、それ故に鎌倉公方である持氏自身が出陣したと考えられている(持氏自ら出陣した戦いは、上杉禅秀の乱・小栗氏の乱・永享の乱しかない)。
満重は歴史上の人物より、伝説上の人物として有名である。江戸時代には人形浄瑠璃や芝居などで有名になった。
小栗落城後、満重は実は死なず、脱出して落ち延びたという。そのとき、相模の旧知である横山大膳という人物を頼った。このとき、横山の娘・照手姫と恋仲になった。ところが横山は小栗の首を差し出して褒美を得ることを目論んでいた。そのため、宴会を開いて酒を勧めたのだが、これが毒酒だった。小栗とその部下は何の疑いも無く飲んでしまい、そして命を落とし、持っていた金品も略奪された。
ところが満重だけは虫の息ながら生きており、部下と共に遺棄された場所で僧侶に助けられて手厚い看病を受けた。特に熊野権現の霊験と温泉の効果があったという。恋仲になっていた照手姫は父の所業に悲嘆して家を出たが、追っ手に捕らえられて身ぐるみ剥がされた上で追放された。そして下女として働くことになる。
本復を果たした満重は常陸に戻って再起を果たし、裏切った横山を討ち、下女になっていた照手姫を見つけ出して約束どおり夫婦になった。そして幸せに暮らしたという。
常陸小栗氏は常陸国(すなわち関東地方)の武士であるが、鎌倉府(鎌倉公方)の管轄国内の武士でありながら室町幕府の征夷大将軍と直接主従関係を結ぶ京都扶持衆となり、たびたび反鎌倉公方活動を行っていた一族であった。前述の通り、満重も終始一貫して鎌倉公方(足利持氏)への対抗姿勢を見せたが、この行為の裏では扶持衆の直接の主君である4代将軍・足利義持自身が持氏の勢力弱体化のために秘かに認めていたものであるとされ、持氏による親征(小栗満重の討伐)は、これを知った持氏が京都扶持衆に対する見せしめとして行ったものとされる。また、この時に小栗御厨・真壁荘の大部分だけでなく、幕府の御料所である中郡荘も没収して自らの所領に加えたとみられている。義持はこれを、関東から親幕府勢力の一掃を図った「私戦」として激しく非難して三管領や山名時熙・赤松満祐に持氏討伐の是非を諮問する騒ぎとなっている。結局、持氏の謝罪で一旦は納まったものの、以後も京都扶持衆を介在させて持氏の勢力拡大を阻もうとする幕府と彼らの討伐の機会を狙う持氏の対立は続き、永享の乱の原因の1つとなった。やがて永享の乱で持氏が自害して滅んだ後、その遺児(足利春王丸・足利安王丸の兄弟)を擁して結城氏朝が挙兵し(結城合戦)、この戦いで武功を立てた満重の子(一説に弟とも)とされる小栗助重が旧領への復帰を許されたが、康正元年(1455年)、享徳の乱の最中で持氏の遺児(春王丸・安王丸の弟)である足利成氏の攻撃を受けて本貫地である小栗御厨を失ってしまった(ただし、小栗御厨は小栗満重の乱で関東管領山内上杉氏の所領となったため、成氏の攻撃を受けたとする説もある)。その後の助重は出家して宗湛と号し、8代将軍・足利義政の絵師として活躍した。
A.J.
アレクサンダー・ジェームズ・マクリーン(Alexander James McLean 1978年1月9日-)は、アメリカ合衆国の歌手。フロリダを本拠地とするボーカルグループ、バックストリート・ボーイズのメンバー。「A.J.」若しくは、「A.J.マクリーン」として知られている。
フロリダ州ウェストパームビーチにて、母デニス･フェルナンデスと父ボブ・マクリーンの子として生まれる。4歳のときに両親が離婚、以後母親と祖父母に育てられる。1990年、母、祖父母とともに演劇および歌のキャリアアップのために同州オーランドに移住する。幾度となくニコロデオンやディズニーのオーディションを受け、同局の「Welcome Freshman」にて役を得、コメディー「Hi, Honey, I'm Home!」でシャンク役を演じた。しかし、間もなくプロデューサーの甥によって取って代わられた。
「ジョニー･ノーネーム」という分身を作っている。バックストリート･ボーイズのほかのメンバーと共演しないときに使用している。ジョニーは、片親であることや、幼いことから祖父母と暮らしているなど、本人との共通点がある。一方、収監歴があるという違いもある。
ジョニーとしてニューヨーク周辺で活動もしている。JNN財団を立ち上げ、小児糖尿病研究や、学校での音楽チャリティーの為の基金を設けた。また、VH1の「Save the Music財団」の為に9都市をめぐるツアーも行った。
元来、分身は、「ジョニー・スード」という名前であったが、ブラッド・ピットが演じていた役と同名であり訴訟を起こすとされたため、ジョニー・ノーネームに変更した。
2008年3月、本人名義で初めての公演をロサンゼルスのAnaheim House of BluesとThe Roxyで行った。公演は自身のソロ曲や、バックストリート・ボーイズの「Incomplete」のソロバージョンで行われ、バックストリート・ボーイズのツアーと並行して5~6月のヨーロッパまで続いた。ソロプロジェクトは、ワンリパブリックのボーカルライアン・テダーやプロデューサのダン・マカラ、クリスチャン・ランディン、イン・シンクの元メンバーであるJC・シャゼイと共に行われている。
2010年1月20日、日本で12曲のアルバムがリリースされた。
ドラッグとアルコールの中毒となり、2001年と2002年にリハビリ施設に入る。ニュージーランドのラジオ局、ZMでのインタビューで、中毒から抜け出る間は大変な苦しみがあったことを告白している。2011年1月にはおもにアルコール中毒に関するチェックとして、3回目のチェックをリハビリ施設で受けている。NKOTBと合同のツアーの準備のため、最高のコンディションで、ファンに最高のステージを見せたい思いからだった。このことはツアーには影響を及ぼさなかった。
2010年の誕生日の1月9日にラスベガスで恋人であり、メイク担当のロシェル・カリディスと婚約した。その後2011年12月17日、ビバリーヒルズで結婚。出席したメンバー全員から祝福を受けた。翌2012年11月27日、長女 Ava Jaymes McLean誕生。
2010年 Have It All
ウェイブスキー
ウェイブスキーとは、サーフィング・スポーツの一つ。ウェーブスキーとも表記される。カヤックのように座ってパドルを使い、波に乗る。
パドルを使うのでパドリング・スポーツの範疇にも入るが、純粋なサーフィングギアである。サーフボードに似た、やや厚みのあるボードにフットストラップ、シートベルトが付いており、着座したまま波乗りする。ボトムには、センターフィンと2本のサイドフィンが付いており、波のサイズや自分のライディングスタイルに合わせ、位置を微調整することができる。二人乗りのタンデムも存在する。
サーフィンのテクニックとカヤックの基本テクニック(パドリング、バランスコントロール、エスキモーロール)が要求される。波乗りの際は、サーフィンと同様のルールが要求される。ボードの上に立つサーフィンより視点が低いので、通常のサーフィンよりもスピード感があり、普通のサーフィンでは乗れない小さな波やゆるやかな波にも乗れるメリットがある。
普及品のモールドタイプ、サーフボードと同じように個人の身長・体重に合わせてボードブランクを削ってつくるシェイプタイプがある。上級者用の多くはシェイプタイプである。上級用になるほど着座したときのバランスは悪くなるが、スピードやマニューバビリティは格段に向上する。ハイスペックな上級者用ボードを使用すれば、サーフィンと同様のテクニックも可能である。
パドルを使い、ゲティングアウト(あるいはパドルアウト、沖へ出ること)し、波をつかまえて波乗りする。パドルはスキーのストックのように、ターンなどの際に海面にさしたりすることからウェイブスキーの名がついている。容易にひっくり返るが、カヤックのリカバリーテクニックであるエスキモーロールを習得していれば、サイズの大きな波にも挑戦できる。
生まれは、カルフォルニア。1968年のメキシコシティオリンピックのカヤック競技の選手だったマーヴ・ラーソンは、座って波乗りできないかと、サーフィン用のカヤック(サーフカヤック)を作り出した。その後、普通のサーフィンの性能に近づけたものを追求し、ボードの上に座るウェイブスキーを発明するに至った。1960年代末に、「パシフィック・ヴァイブレーション」と「ソルト・ウォーター・ワイン」というサーフィン映画でラーソンが9フィートのフィンなしウェイブスキーで10フィートの波を自由自在に乗りこなすシーンが紹介され、これに刺激を受けたオージーたちがコピーをつくり、次々と改良を加えていった。ラーソンは南アフリカに招かれ、英国ではサーフカヤックのデザインを売り出し、ウェイブスキーをオーストラリアに送り込んだ。
南アフリカと英国もこのウェイブスキーの進化をただちに受け入れた国だった。オーストラリアでは、パドルを使い慣れたライフセイバーや彼らのOBたちの間にブームが起こり、ライフセイビング用品の製造メーカーがウェイブスキーを作り始めた。シドニーやニューキャッスルではラディカルなデザインを追求するグループもあらわれた。ロジャー・シャクルトンはウェイブスキーのデザインにサーフボードの理論を採用した。以降、サーフボード同様のポリスチレン・フォームから削り出すハンドシェイプのタイプの他、モールドタイプなどが作られるようになり、オーストラリア、アメリカ、南アフリカ、ニュージーランド、イギリス、オランダ、フランス、ブラジルなど多くの国で互いに触発、影響されながら、現在のようなウェイブスキーに進化してきている。
シドニー郊外に住むシェーン・ステッドマンは、1980年代中頃にはウェブスキーを進歩させようとエポキシ樹脂でコートするボードを試み、現在では、ハンドシェイプ(カスタムメイド)のほとんどがエポキシ樹脂のボードになっている。
アメリカでは、カリフォルニアのアイランド・ウェイブスキー、オーストラリアでは、シェーン、ウェイブマスター、デッカ、デ・スラッシュ、ファントムなどのブランドがある。フランスや南アフリカ、ニュージーランドにもすぐれたメーカーが存在する。ちなみに日本では個人でつくる人はいても、ファクトリーはない。いくつかのショップが海外から輸入している。鴨川にあるショップCetusもその一つとなっている。
今では、オーストラリア、ニュージーランド、ハワイを含むアメリカ、南アフリカ、フランス、アイルランド、イギリス、オランダ、ブラジルなどで多くの愛好者がおり、世界ウェイブスキー協会(World Waveski Association)が主催する世界チャンピオン大会、世界選手権大会が定期的に開催されている。各国にはそれぞれAssociationが組織されており、活発な活動を展開している。日本でも1980年代前半に連盟がつくられ、ジャパンカップなどの全国大会も毎年開催され、いくつかの大学にも同好会が結成されたが、広く普及するにまでは至っていない。現在ではショップ主催の大会がそれぞれの地域で開催されている程度だと推測されるが、その一方で根強い愛好家も依然として存在し、湘南、千葉外房付近でみかけることがある。
今宵かぎりは…
今宵かぎりは…
『今宵かぎりは…』(Heute nacht oder nie, 「今夜でなければ二度とない」の意)は、1972年(昭和47年)製作・公開、ダニエル・シュミット監督によるスイスの長篇劇映画である。
ダニエル・シュミット満30歳当時の映画監督デビュー作である。1972年(昭和47年)、シュミット自らが育ったグラウビュンデン州のホテルで撮影した。同ホテルはのちに1992年(平成4年)に発表した『季節のはざまで』でも再度ロケセットとして使用された。
シュミットは本作により、ヴェネツィア国際映画祭でルキノ・ヴィスコンティに賞賛され、最優秀新人賞を獲得した。
日本では、先行して『ヘカテ』(1982年)や『ラ・パロマ』(1974年)が公開されたのちの1986年(昭和61年)11月にシネセゾンの配給で公開された。2010年(平成22年)現在DVD化はされていない。
製作 : イングリット・カーフェン、ダニエル・シュミット
監督・脚本 : ダニエル・シュミット
撮影監督 : レナート・ベルタ
編集・助監督 : イラ・フォン・ハスペルク
製作 : CHE イングリット・カーフェン・プロダクションズ
フォーマット : カラー映画 - スタンダード・サイズ(1.37:1) - モノラル録音
ヴォリ・ガイラー
レオニー・キュング
マロン酸セミアルデヒドデヒドロゲナーゼ (アセチル化)
マロン酸セミアルデヒドデヒドロゲナーゼ (アセチル化)
マロン酸セミアルデヒドデヒドロゲナーゼ (アセチル化)(malonate-semialdehyde dehydrogenase (acetylating))は、イノシトール代謝、アラニン・アスパラギン酸代謝、β-アラニン代謝、プロピオン酸代謝酵素の一つで、次の化学反応を触媒する酸化還元酵素である。
マロン酸セミアルデヒド + CoA + NAD(P)+ \rightleftharpoons アセチルCoA + CO2 + NAD(P)H
反応式の通り、この酵素の基質はマロン酸セミアルデヒドとCoAとNAD(P)+、生成物はアセチルCoAとCO2とNAD(P)Hである。
組織名は3-oxopropanoate:NAD(P)+ oxidoreductase (decarboxylating, CoA-acetylating)で、別名にmalonic semialdehyde oxidative decarboxylaseがある。
ルドルフ・メンゲルベルク
ルドルフ・メンゲルベルク(Rudolf Mengelberg, *1892年2月1日 クレーフェルト – †1959年10月13日 モンテカルロ)は、オランダの作曲家で音楽学者。
当初はジュネーヴやミュンヘン、ボンで法学を学ぶが、ライプツィヒで音楽学に転じた。ヤン・ブラーハやフーゴ・リーマンに師事し、ピアノをオットー・ナイツェル(1852年 - 1920年)に学んだ。1915年にイタリアの作曲家ジョヴァンニ・アルベルト・リストーリについての研究論文によって学位を取得する。最後にアムステルダムでコルネリス・ドッペルとおじのウィレム・メンゲルベルクに作曲を師事した。1917年にアムステルダムのコンセルトヘボウに所属し、1925年に芸術監督に、1935年に総監督に就任した。
早くも青春時代に室内楽や歌曲を創作しており(ジェームズ・ジョイスの詩による連作歌曲《室内楽》(1908年)など)、《ヴァイオリン協奏曲》作品18(1930年)など多くの楽種を手懸けたが、創作活動の中心を占めていたのは、《レクィエム》(1924年)や《平和のためのミサ曲(Missa pro Pace)》(1932年)、《聖母哀傷》(1941年)などの声楽曲であった。テノール独唱と合唱、管弦楽のための《ブドウ摘み》は、1928年にオランダ音楽奨励協会賞を獲得した。音楽学者としての著作に、『マーラー伝』(1923年)や歴史的な研究書『文化的な統一体としてのオランダ』(1928年)がある。
ミシャ・メンゲルベルク
ミシャ・メンゲルベルク Misha Mengelberg
ミシャ・メンゲルベルク(Misha Mengelberg、1935年6月5日 – 2017年3月3日)は、オランダのジャズ・ピアニストで作曲家。1961年にガウデアムス国際作曲家賞を受賞した。2006年には、メンゲルベルクの生涯と活動を初めて取り上げた80分のドキュメンタリー『Afijn』がDVDで発売された。
指揮者で作曲家のカレル・メンゲルベルクを父に、ウクライナのキエフに生まれる。父は20世紀前半の大指揮者ウィレム・メンゲルベルクの甥であり、父の弟ルドルフも作曲家で指揮者であった。
一時的に建築学を学ぶが、1958年にデン・ハーグ王立音楽院に転学して1964年まで音楽を学んだ。在学中に、ロースドレヒトで催されたジャズ・フェスティバルで優勝する。初期にはセロニアス・モンクやデューク・エリントンだけでなく、ダルムシュタット現代音楽講習会で受講した、ジョン・ケージにも影響を受けており、フルクサスとも接触するようになった。最初期のレパートリーには、かつて忘れられたピアニストのハービー・ニコルスの作品が含まれていた。
初めて録音に参加したのは、エリック・ドルフィーの最後のアルバム『ラスト・デイト』(1964年)である。同盤では、ドラマーのハン・ベニンクとも共演している。メンゲルベルクとベニンクは、ピエト・ヌードワイクとともにカルテットを結成した(ただしベーシストは一定しなかった)。1966年にはカルテットとしてニューポート・ジャズ・フェスティバルに参加している。1967年にメンゲルベルクは、ベニンクやウィレム・ブロイカーと共同で、オランダのアヴァンギャルド・ジャズ・ミュージシャンの演奏や録音を広めるための音楽団体を設立した。1969年には、アムステルダム電子音響研究スタジオ(STEIM)の設立者にも名を連ねた。
メンゲルベルクは多種多様なミュージシャンと共演してきた。しばしば同胞のベニンクとデュオを組んでいるが、そのほかの共演者に、デレク・ベイリーやペーター・ブロッツマン、エヴァン・パーカー、アンソニー・ブラクストンのほか、ペットのオウムがいる(この鳥はドルフィーのライブ録音の裏面に登場している)。
他人に演奏してもらうために楽曲を提供しており、それらはたいてい即興演奏のための余白が設けられている。多くのミュージック・シアターの公演(ほとんどが不条理的なユーモアが大部分を占めるもの)で監督を務めた。
2017年3月3日、アムステルダムの病院で死去した。
Groupcomposing (1978年、Instant Composers Pool) ※with ペーター・ブロッツマン、エヴァン・パーカー、ペーター・ベニンク、ポール・ラザフォード、デレク・ベイリー、ハン・ベニンク
Fragments (1978年、Instant Composers Pool) ※with ジョン・チカイ、ハン・ベニンク、デレク・ベイリー
Pech Onderweg (1979年、BV Haast)
Musica Per 17 Instrumenti / 3 Intermezzi /Omtrent Een Componistenactie (1982年、Composer's Voice)
『ヤーパン・ヤーポン』 - Japan Japon (1982年、DIW) ※with ICPオーケストラ
Change of Season (Music of Herbie Nichols) (1985年、Soul Note) ※with スティーヴ・レイシー、ジョージ・ルイス、アルイエン・ゴーター、ハン・ベニンク
On Escalation / 3 Pianopieces / Dialogue / Summer (1985年、Attacca) ※with ペーター・スハット、Jan Van Vlijmen、Otto Ketting
Dutch Masters (1991年、Soul Note) ※with スティーヴ・レイシー、ジョージ・ルイス、エルンスト・レイスグル、ハン・ベニンク
『フーズ・ブリッジ』 - Who's Bridge (1994年、Avant) ※ミシャ・メンゲルベルク・トリオ (ブラッド・ジョーンズ、ジョーイ・バロン)
Impromptus (1994年、FMP)
Misha Mengelberg (1997年、I Dischi Di Angelica)
The Root Of The Problem (1997年、hatOLOGY)
Live In Holland '97 (1997年、X-OR) ※with マッツ・グスタフソン、ヘルト=ヤン・プリンス
『ノー・アイディア』 - No Idea (1998年、DIW) ※ミシャ・メンゲルベルク・トリオ (グレッグ・コーエン、ジョーイ・バロン)
Two Days In Chicago (1999年、hatOLOGY)
Solo (2000年、Buzz)
Four in One (2001年、Songlines) ※ミシャ・メンゲルベルク・カルテット (デイヴ・ダグラス、ブラッド・ジョーンズ、ハン・ベニンク)
Senne Sing Song (2005年、Tzadik)
Mill (2009年、Conundrom) ※with コル・フラー、ミシェル・シーン
It Won't Be Called Broken Chair (2011年、Psi) ※with エヴァン・パーカー
『ライヴ・イン・アムステルダム1966』 - Journey (Live In Amsterdam 1966) (2011年、MCN) ※ミシャ・メンゲルベルク / ピエト・ヌードワイク・クァルテット (ハン・ベニンク、ロブ・ランゲライス)+テッド・カーソン
Lucebert / Jazz & Poetry '65 (2013年、Uitgeverij Huis Clos) ※ミシャ・メンゲルベルク / ピエト・ヌードワイク・クァルテット
Nunc! (2014年、Nemu) ※with Dirk Bell、Ryan Carniaux、Gerd Dudek、Joscha Oetz、Nils Tegen
ファイル:Guideboard of Granite Mountain-SpeculatorMine Disaster Memorial.jpg
グラナイト・マウンテン/スペキュレーター鉱山災害記念碑への案内板
アミノブチルアルデヒドデヒドロゲナーゼ
アミノブチルアルデヒドデヒドロゲナーゼ(aminobutyraldehyde dehydrogenase)は、アルギニン・プロリン代謝、β-アラニン代謝酵素の一つで、次の化学反応を触媒する酸化還元酵素である。
4-アミノブタナール + NAD+ + H2O \rightleftharpoons γ-アミノ酪酸 + NADH + 2 H+
反応式の通り、この酵素の基質は4-アミノブタナールとNAD+と水、生成物はγ-アミノ酪酸とNADHとH+である。
組織名は4-aminobutanal:NAD+ 1-oxidoreductaseで、別名にgamma-guanidinobutyraldehyde dehydrogenase (ambiguous), ABAL dehydrogenase, 4-aminobutyraldehyde dehydrogenase, 4-aminobutanal dehydrogenase, γ-aminobutyraldehyde dehydroganase, 1-pyrroline dehydrogenase, ABALDH, YdcWがある。
セルゲイ・ラグティン
セルゲイ・ラグティン Sergey Lagutin
セルゲイ・ラグティン(Сергей Лагутин、1981年1月14日 - )は、ウズベキスタン、フェルガナ出身の自転車競技(ロードレース)選手。
2004年、ラントバウクレデット・コルナゴと契約を結んでプロ転向。
2009年、ヴァカンソレイユ・DCMに移籍。ブエルタ・ア・エスパーニャ初出場、総合104位。
2014年からロシア人として選手登録を行う。
2015年、チーム・カチューシャへ移籍。
2016年、ブエルタ・ア・エスパーニャ第8ステージにて、35歳というキャリア終盤ながら一級山岳を制し、自身初のグランツール優勝を飾った。
2017年よりガスプロム・ルスヴェロに移籍し、2018年シーズン終了後に引退した。
2021年よりチーム・ノボノルディスク=デベロップメント・チームのスポーツディレクターを務める。
世界選手権自転車競技大会・U23個人ロードレース 優勝
パリ〜ルーベ・U23部門 優勝
ラ・ルー・トゥランジェル 優勝
UZB選手権 優勝(個人タイムトライアル(ITT))
UZB選手権 優勝(個人ロード、個人タイムトライアル)
カンピウンスハップ・ファン・フラーンデレン 優勝
UZB選手権 優勝(個人ロード、個人タイムトライアル)
ツール・ド・トゥーナ 総合優勝
ツール・ド・コリア=ジャパン 総合優勝
UZB選手権 優勝(個人ロード)
UZB選手権 優勝(個人ロード)
ブエルタ・ア・エスパーニャ初出場、総合104位。
UZB選手権 優勝(個人ロード)
シルキュイ・ド・ロレーヌ 5位
グランプリ・ディスベルグ 9位
グランプリ・ド・フルミー 9位
ツール・ド・ポローニュ 総合10位
UZB選手権 優勝(個人ロード)
ブエルタ・ア・エスパーニャ 総合15位
クラシック・ロワール=アトランティック 5位
クリテリウム・アンテルナシオナル 10位
グロサー・プライス・デス・カントン・アールガウ 優勝
UZB選手権 優勝(個人ロード)
ロンドン五輪・個人ロード 5位
グロサー・プライス・デス・カントン・アールガウ 優勝
ブエルタ・ア・アンダルシア 5位
ツール・デュ・リムザン 4位
ローマ・マキシマ 9位
グランプリ・ド・ソチ 区間優勝(第1ステージ)
グランプリ・オブ・アディゲヤ 総合2位
メイヤー・カップ 優勝
ファイヴ・リングス・オブ・モスコー 総合2位、区間優勝(第3ステージ)
選手権 3位(ロードレース)
ツール・ド・ワロニー 総合3位
選手権 3位(ロードレース)
ブエルタ・ア・エスパーニャ 区間優勝(第8ステージ)
ロメ空港
ロメ=トーコアン空港
ロメ=トーコアン空港(ロメ=トーコアンくうこう、Aéroport international de Lomé-Tokoin)は、トーゴの首都ロメ郊外に位置する国際空港である。同国大統領の名を冠してニャシンベ・エヤデマ国際空港(Gnassingbé Eyadéma International)とも称することもある。
TOG ASKY航空
2008年8月14日、トルコ航空1123便がナイジェリアのラゴスからトルコのイスタンブールに向かう途中で、ナビゲーション機器故障のため、ロメ空港に緊急着陸をした。
ラピッド (駆逐艦・2代)
ラピッド (HMS Rapid, H32) はイギリス海軍の駆逐艦。R級。
キャメル・レアード社で建造。1941年6月16日起工。1942年7月16日進水。1943年2月20日就役。
就役後、船団護衛に従事する。
次いでインド洋で幾つかの作戦に参加した。参加した作戦には次のものがある。
クリムズン作戦 - 1944年7月。サバン攻撃。
バンケット作戦 - 1944年8月。スマトラ島パダン空襲。
ライト作戦 - 1944年9月。スマトラ島シグリ空襲など。
マタドール作戦 - 1945年1月。ラムリー島上陸作戦。
サファイス作戦、トレイニング作戦 - 1945年2月。アンダマン海での船舶攻撃。
1945年3月19日、トランスポート作戦中のアンダマン諸島攻撃時に陸上からの砲撃で損傷。戦死11、負傷21。アキャブでの応急修理後、南アフリカのサイモンズタウンへ向かいそこで修理を受けた。
戦後15型フリゲートに改装される。1981年に標的として処分された。
きかんしゃトーマス 伝説の英雄
きかんしゃトーマス 伝説の英雄
『きかんしゃトーマス 伝説の英雄』( - でんせつのヒロ、Hero of the Rails)は、イギリスのテレビシリーズ『きかんしゃトーマス』の長編シリーズ第4作目の作品である。
2008年、「きかんしゃトーマス」の権利元ヒット・エンターテインメントがテレビシリーズの3DCG化を決定し、そのフルCGアニメーション化第1作として公開された。アメリカでは2009年9月6日(イギリスでは10月12日)にDVDとして発売された。アメリカ及びイギリスでは例年通り劇場公開されたが、アメリカでは非常に好評だったため、2010年の5月6日に再上映された。また、アメリカ及びイギリスでは本作のニンテンドーWii・ニンテンドーDSのソフトが発売されたが日本では未発売。
製作の3DCG化により模型では表現できなかった映像効果も多数見られる。英米版ではこの作品以降、テレビシリーズにおいても日本と同様、個々の声優がキャラクターの声を演じるようになるがナレーターの変更はなく、英国版はマイケル・アンジュリス、米国版はマイケル・ブランドンが務める。英米版のヒロの声優には英国在住の日本人俳優、伊川東吾が起用された。
日本では、原作出版「汽車のえほん」出版65周年記念作品として2010年4月24日より全国の劇場で一斉ロードショーされた(一部劇場を除く)。本作より日本の機関車「ヒロ」が登場するということもあり、「ヒロ」を中心とする映画関連商品が数多く発売された。また、劇場限定商品も、劇場作品前作の「トーマスをすくえ!! ミステリーマウンテン」とは異なりパンフレットを始め、様々なアイテムが販売された。興行成績は、オープニングの土日に1万567人で興行収入1114万1700円に達した。英米版とは異なり原作出版65周年記念として本編上映前に「きかんしゃトーマス」の歴史を短く紹介した特別映像が挿入された。
英米版では、日本の絵画を表現したシーンで五重塔が登場するシーンが存在するが、日本版ではその場面が他の映像に差し替えられている。米国ではエンドクレジットに挿入歌「Go Go Thomas!」が流れるが、英国版・日本版では本作のオープニングに流れる、テレビシリーズのオープニング曲(Engines Roll  Call)を編曲したものがエンディング曲に使用され、本編のシーンから抜粋した静止画をバックにクレジットが表示された。
公開4日後の4月28日には、お台場シネマメディアージュにて午後の上映回で、俳優の石田純一によるトークショーも開催された。
本作の吹き替え版DVDは2010年10月22日に発売された。2011年5月4日、8月14日、12月31日にNHKEテレで、12月26日にBSプレミアムでテレビ放映された。
レギュラーメンバーはほとんど登場し、準主役の悪役でスペンサーも登場する。
本作の主人公の青い小型タンク機関車。
劇中でスペンサーと2回ほど競争する。
青い中型テンダー機関車。
石切り場で故障したスペンサーをヘンリーと共にソドー整備工場まで連れていく。
黄緑の大型テンダー機関車。
石切り場で故障したスペンサーをエドワードと共にソドー整備工場まで連れていく。
青い大型テンダー機関車。
今作ではトーマスを見下すシーンは無い。
赤い中型テンダー機関車。
本作でも自分の塗装を大事にしているが、トーマスとパーシーをいじめたりするシーンは無い。
黄緑の小型タンク機関車。
トーマスに代わって荷物を運んでいたが、途中でバルブが故障したらしい。
茶色い小型路面機関車。
冒頭でスペンサーと遭遇した際、衝撃でヘンリエッタが彼から離れてしまう。
中盤でジェームスと共にスペンサーをヒロの森から追い払う。
エメラルドグリーンの中型テンダー機関車。
トーマスの支線で代理をしている最中、スペンサーと口論になる。
銀色の大型テンダー機関車。
終盤で初めて事故を起こす。
本作の主人公の黒い大型テンダー機関車。日本からやってきた。
初登場であると同時に、彼の過去が明らかになる。ソドー島でも有名な蒸気機関車だったらしく、トップハム・ハット卿やボックスフォード公爵婦人も彼の事を知っていた。
黒い小型ディーゼル機関車。
石切り場に来たスペンサーを案内した。
赤い小型タンク機関車。ソドー整備工場の機関車である。
赤い大型クレーン車。
終盤で、ヒロと共にスペンサーを救助する。
黄色い小型クレーン。
ソドー整備工場でビクターと共に働いているが、しょっちゅういろんな物を落としてしまう。
ソドー鉄道の局長。
本作では、トーマスを4回ほど説教するが、終盤では、しっかり彼の話を聞いてくれた。
ソドー島の公爵。
トップハム・ハット卿からスペンサーの様子を聞いたらしい。
ソドー島の夫人。
トップハム・ハット卿からスペンサーの様子を聞いたらしく、彼女もガッカリしていた。
ピンク色の小型タンク機関車。
黒い小型ディーゼル機関車。
2両のオレンジ色の客車。普段はトーマスと走っている。
デッキ付きのオレンジ色の客車。普段はトビーと走っている。
港で働く灰緑の大型クレーン。
トップハム・ハット卿夫人
トップハム・ハット卿の妻。
ソドー島のブラスバンド。
ソニー・クリエイティブプロダクツは本国公式に「日本の機関車を出して欲しい」という要求を長年行っており、それが実現したのが本作品である。それ以外にもキューバ出身のビクターが初登場するなど、本作はTV版きかんしゃトーマスの国際化の大きな契機となった。
劇場公開から4年経った2014年3月22日に、日本・大井川鐵道にてヒロがお披露目された。なお、ヒロのモデルはD51だが、大井川鐵道のヒロは同社所有の9600形を元に改造している。
Aネオエキサイトジャック
Aネオエキサイトジャック(えー - ねおえきさいとじゃっく)は、2007年11月よりニューギンから発売されたデジパチタイプのパチンコ。
1993年に発売された『エキサイトジャック』の後継機として登場した。リールが4つに増え、演出が多彩になった。
機種名の頭に「A」がつく通り、甘デジ専用機種である。
大当たり終了後に突入する「チャレンジタイム」、「JACKPOT TIME」、「SUPER JACKPOT TIME」の3種類の連荘システムが特徴。
POWER JACK
ORANGE CHERRY JACK
JACK(星)
「7」と「POWER JACK」は、3つ揃いで5ラウンド大当たり、4つ揃いで10ラウンド大当たり。中央の2つのリールは2コマ分の大きさ(DOUBLE CHARM)となっている。
「ORANGE CHERRY JACK」と「CHANCE」、「JACK(星)」は、4つ揃いで5ラウンド大当たり。
変動開始時にリールにすべりが発生する。すべるリールが増えていくほと信頼度が高くなる。
激しいフラッシュと共に中央の2つのリールが停止する。発展するほと信頼度が高くなる。
擬似連続予告。全リール停止後に「ホールド」の音声が流れる。ホールドされる図柄が増えていくほと信頼度が高くなる。
リール停止時にバックライトが消灯する。4リールすべて消灯すると全消灯となり、全回転リーチに発展する。
リール停止時に図柄がバウンドする。バウンドが大きければ大きいほど信頼度が高くなる。
通常左から停止する図柄が、右から停止するとリーチが確定する。
リーチと共に大量のコイン音が鳴り響き、盤面全体のLEDが激しくフラッシュする信頼度の高い予告。
もっとも信頼度の低いリーチ。
ノーマルリーチから発展する。LEDのカウントダウンに合わせて図柄が変動する。
スーパーリーチの一つ。中央の2つのリールが揃い、左右のリールが逆回転する。
スーパーリーチの一つ。中央の2つのリールを左右のリールが追いかける。
大当たり確定のスーパーリーチ。全消灯から発展する。虹色の光と共に図柄が同調する。
大当たり(特別電動役物(アタッカー)の開放)確率:1/84.25
小当たり(普通電動役物(電動チューリップ)の開放)確率:106/107
賞球数:3(上始動口) & 4(下始動口) & 10(普通入賞口) & 14(大入賞口)
ラウンド(大当たり1回あたりの、特別電動役物の開放回数):5 or 10ラウンド
カウント(特別電動役物の開放1回あたりの、概ねの入賞個数):8カウント
時短:大当たり終了後20 or 50 or 100回転
通常時に5ラウンド大当たりを引くと、20回転のチャレンジタイムに突入する。
チャレンジタイム中に5ラウンド大当たりを引くと、50回転のJACKPOT TIMEに突入する。
状態に関係なく10ラウンド大当たりを引くと、100回転のSUPER JACKPOT TIMEに突入する。
保留0~2個:12.1秒
保留3個:6.5秒
保留4個:3.1秒
保留0個:6.5秒
保留1~4個:3.1秒
リーチ:17.9~76.1秒
通常時:29.2秒
時短中:1.0秒
小当たり1回あたりの、普通電動役物の開放時間及び回数
通常時:0.3秒×1回
時短中:1.2秒×3回(インターバル1.3秒×2回)
(低確率):1/99.25
(高確率):1/18.9
(低確率):5/107
(高確率):106/107
賞球数:3(上始動口) & 4(下始動口) & 10(普通入賞口) & 14(大入賞口)
ラウンド:5 or 10ラウンド
カウント:8カウント
大当たりの確変割合:40/100(40%、ST10000回転)
10ラウンド確変⇒10%
5ラウンド確変⇒30%
5ラウンド通常⇒60%
リミット:なし
時短:通常大当たり終了後10 or 100回転
通常時に5ラウンド大当たりを引くと、10回転のチャレンジタイムに突入する。確変大当たりだった場合は、チャレンジタイムが終了しても大当たり確率は高確率状態のままとなる。
チャレンジタイム中に5ラウンド大当たりを引くと、100回転のJACKPOT TIMEに突入する。確変大当たりだった場合は、チャレンジタイムが終了しても大当たり確率は高確率状態のままとなる。
状態に関係なく10ラウンド大当たりを引くと、10000回転のSUPER JACKPOT TIMEに突入する。
低確率(小当たり)時
保留0~2個:12.1秒
保留3個:6.5秒
保留4個:3.1秒
高確率(小当たり)時
保留0個:6.5秒
保留1~4個:3.1秒
リーチ:17.9~76.1秒
低確率(小当たり)時:10秒
高確率(小当たり)時:1.0秒
小当たり1回あたりの、普通電動役物の開放時間及び回数
低確率(小当たり)時:0.2秒×1回
高確率(小当たり)時:1.8秒×3回
田中幹夫
田中 幹夫
田中 幹夫(たなか みきお、1961年〈昭和36年〉9月23日 - )は、日本の政治家。現富山県南砺市長(現在4期目)。
1961年(昭和36年)- 9月23日、富山県南砺市(旧東礪波郡利賀村)出身。
1980年(昭和55年)- 3月、富山県立八尾高等学校卒業。
1984年(昭和59年)- 3月、工学院大学工学部電気工学科卒業。
4月、吉田工業(現YKK)入社。
1989年(平成元年)- 4月、利賀村職員。演劇による地域活性化などに取り組む。
2004年(平成16年)- 11月28日、南砺市議会議員。
2008年(平成20年)‐ 11月16日、南砺市長に初当選。
2012年(平成24年)- 10月28日、無投票にて再選。
2016年(平成28年)- 11月6日、無投票にて3選。
2020年(令和2年)- 11月8日、無投票にて4選。
趣味はそば打ち。
浄土真宗大谷派 五谷山西勝寺衆徒。
府中シティオーケストラ
府中シティオーケストラ(ふちゅうシティオーケストラ;Fuchu City Orchestra、略称FCO)
は、広島県府中市に本拠を置くアマチュア・オーケストラ。戦後間もない1950年頃に発足した音楽団体に起源をもつ。
1950年頃、太平洋戦争後の復興の時代、我が街に明かりを灯そうと若き有志が集い設立した「府中音楽同好会」が起源。「府中音楽同好会」は、招聘音楽会、レコードコンサート、夏の「納涼音楽会」等を企画した。1970年~80年頃、金管アンサンブルと弦楽器アンサンブルに、木管楽器が加わり管弦楽団「音同(おんどー)オーケストラ」として活動するようになる。1985年、Fuchu Music Club(府中音楽同好会)の名前を冠したFMCオーケストラが結成され、1986年3月に単独で第1回の定期演奏会を開催する。FMCオーケストラは14年間活動を行った後に、1999年に府中シティオーケストラに改称、ふくやま芸術文化ホールや岡山シンフォニーホールでも遠征演奏会を開催した。2001年に府中市の夏祭りである「ドレミファフェスティバル」のオープニングステージを飾ったことを機に、2002年から市の協賛事業としてドレミファコンサートを開催した。かつての府中音楽同好会自体が広島県立府中高等学校の生徒やOBによって組織されたものであり、団員には広島県立府中高等学校の音楽部(オーケストラ部)の卒業生が多く、現在でも相互に協力関係にある。
広島県府中市の府中市文化センターを練習場所として活動。
上記を拠点として、月に2回程度(日曜日午後)練習を行なっている。練習は公開され誰でも見学できる。
2月の春まちコンサート(定期演奏会)も同会場で開催されている。
1986年3月に、第1回の演奏会を開催。メインはムソルグスキー作曲展覧会の絵。設立当時は学生の団員も数多く在籍し、春休みの定期公演がしばらく定着していたが、近年は年度末の繁忙期を避けるかたちで、定期演奏会を毎年2月に開催している。定期演奏会は、2007年より拠点である府中市文化センターとの共催で「春まちコンサート」と題している。
1996年、創立10周年を迎えマーラーの交響曲第1番「巨人」やリヒャルト・シュトラウスのホルン協奏曲第1番(独奏:千葉正規)が、記念定期演奏として福山と府中のホールで連日演奏された。
2002年より、府中市の「府中ドレミファフェスティバル」にあわせて、「ドレミファコンサート」を毎年7月に開催した。「ドレミファコンサート」は、「親子で楽しむ音楽会」をテーマに演奏され、親しみやすいクラシック曲を演奏している。「ドレミファフェスティバル」は2012年で終了し、2013年から趣向を変えて「備後国府まつり」に変更されたため「ドレミファコンサート」は2015年で終了となった。
2004年12月、府中市市制施行50周年記念行事「市民が奏でる2004府中第九コンサート」として、堀俊輔指揮のもとベートーヴェンの交響曲第9番を演奏。人口4万人規模の都市で市民による演奏と合唱で交響曲第9番が演奏されるのは珍しいとされ、オーケストラと合唱あわせて253名の公演に対して、観客1200人から惜しみない拍手が贈られた。堀俊輔は、「アマチュアにはプロには無い感動の演奏がある。本番でどれだけ自分を爆発させられるかだが、今日の練習を見たら大丈夫と思った」とコメントした。広島女子短期大音楽科の益田遙教授は、人口五万人足らずの街で市民のオーケストラ、合唱団が第九を公演するのは全国でも異例で、演奏レベルも驚くほどの高さと評した。その様子は、『びんご経済リポート』に表紙カラー写真で掲載されると共に、「府中第9合唱団は発足して11年目・4回目の公演であるが、過去3回はプロオーケストラとの公演であり、今回初めて地元のアマオケの演奏による手作りコンサートとして大成功を収めた。」とされた。
2005年より、月一ライブと称して、金管アンサンブルや弦楽四重奏、木管アンサンブル、チェロアンサンブルによる演奏を毎月第3日曜日に無料で披露している。
2007年2月に創立20周年を迎え、NHK交響楽団フルート奏者甲斐雅之を招いて記念演奏会としてベルリオーズの幻想交響曲などが演奏された。
2008年から2011年まで、福山市ふくやま芸術文化ホールで開催された「オーケストラフェスティバル」にも参加。最大人数の参加団体であった。
2016年2月、オーケストラとして発足30周年を迎え、記念演奏会が行われた。
2016年11月、備後地方の合唱愛好家たちでつくるオペラ団体「ムジカ・アヴァンティ」と合同で、ドニゼッティのオペラ「愛の妙薬」を演奏。演奏には声楽家らを加えて総勢100名で舞台に臨んだ。
府中市市立図書館や近隣の公民館、寺院等の公共施設でミニコンサートの開催、市関連行事や県民文化祭への参加、バレエや子供音楽祭の伴奏なども務めている。
定期演奏会ではバロックなどの選曲は少なく、幻想交響曲や展覧会の絵などといった大規模・大編成の曲が演奏されることが多い。また日本では演奏機会の少ない曲も選曲されることも多い。例としては、フランツ・アドルフ・ベルワルドの『ファゴットとオーケストラのためのコンツェルトシュツトゥック』や、イベールの『フルート協奏曲』、ポンキエルリの『時の踊り』、クーセヴィツキーの『コントラバス協奏曲』、芥川也寸志の『交響管弦楽のための音楽』、早川正昭の『バロック風日本の四季』、カリンニコフの交響曲第1番やカミーユ・サン=サーンスのピアノ協奏曲第5番「エジプト風」、ウェーバー作曲ファゴット協奏曲「アンダンテとハンガリー風ロンド」などがプログラムに取り上げられている。一方、7月に開催されていたドレミファコンサートでは小作品や、子供向けに趣向を凝らした演奏が披露され、地元合唱団(混声合唱団 TWO WING)や小学生とのコラボレーション企画も行われていた。演奏には広島県立府中高等学校の音楽部卒業のプロ奏者が招かれ、ソリストとして演奏することも多い。府中市の市行事での活躍が多いが、隣市である福山市の行事にも出演することがある。2016年8月には福山市しんいち歴史民俗博物館で企画展「蝙蝠(こうもり)と福山」の関連行事として、こうもりやバラにちなんだ曲を演奏している。
2006年2月、『読売新聞』「ひろしま県民情報」の一面に、紙面の1/2を割いて同団の紹介がカラー写真と共に掲載された。
2007年9月、「府中市 市民健康&福祉まつり2007」として、ドボルザーク:チェコ組曲より、「ポルカ」,「フィナーレ」が、ソプラノ歌手の土井範江を迎えて、ドニゼッティ:歌劇「ドン・パスクァーレ」より「騎士はあの眼差しを」やプッチーニ:歌劇「ジャンニ・スキッキ」より「わたしのお父さん」などが演奏された。
2007年11月、「恋しき」のオープニングイベントとして、弦楽とフルートのアンサンブルコンサートを本館2階大広間で開催した。
2008年4月、府中学園のオープニング記念イベントとしてソプラノ歌手の土井範江と共に、コンサートを同学園で開催した。
2011年2月、府中教育委員会主催の歴史フォーラム『装いから見た古代日本人』にて、高松塚古墳の壁画を参考に復元された古代衣装を纏って、「備後国府ミニコンサート」を行った。
2015年7月、我龍に協賛して10周年記念コンサートにゲスト出演して共演している。
情報動画配信番組「さなだっちのふちゅう de Bingo」で活動内容が動画配信で紹介されている。
アジアクラブ選手権1997-98
アジアクラブ選手権1997-98は、17回目のアジアクラブ選手権である。浦項スティーラース(韓国)が2年連続2度目の優勝を果たした。
〕
1 アル・ナスルは第1戦が行われる前に棄権した
2 アル・ヒラルは第1戦が行われる前に棄権した
3 第1戦の結果を1-2とする資料もある
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1 スコアは確実ではない
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1 両試合ともレバノンで開催された
2 第1戦の結果を6-0とする資料もある
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アジアクラブ選手権2000-01
アジアクラブ選手権2000-01は20回目のアジアクラブ選手権である。水原三星ブルーウィングス(韓国)が初優勝した。
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〕
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アジアクラブ選手権2001-02
アジアクラブ選手権2001-02は21回目のアジアクラブ選手権である。2002-03シーズンから大会が再編されAFCチャンピオンズリーグとなったため、アジアクラブ選手権としてはこれが最後の大会になった。
水原三星ブルーウィングス(韓国)が2大会連続2度目のアジアチャンピオンに輝いた。
〕
1 アル・ヒクマが棄権
2 アル・アハリが棄権
〕
1 ソンラム・ゲアンが棄権
2 インドネシアの政情が不安定なため、第1戦も鹿嶋で10月24日に開催された
〕
〕
1 サウンダーズが棄権したため第2戦行われず
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