ゴジラvsキングギドラ
衣装デザイン:出川淳子
技斗:宇仁貫三
カースタント:スーパードライバーズ
撮影:江口憲一、大根田俊光
美術:大澤哲三
照明:斉藤薫
特殊効果:渡辺忠昭
造型:小林知己、品田冬樹、村瀬継蔵
繰演:松本光司
助監督:鈴木健二、千葉英樹、神谷誠、北村太志
製作担当者:小島太郎
特殊視覚効果:東京現像所、マリンポスト、日本エフェクトセンター、音響ハウス
資料提供:テレビ東京、東海大学情報技術センター
協力:防衛庁東部方面総監部の他に中盤での撮影地が北海道(網走方面)であった関係で美幌駐屯地もクレジットされている。
協賛:エフコープ生活協同組合、メンバーズ博多チェックメイト
プロダクション協力:東宝映像美術、東宝スタジオ、東宝サウンドクリエイティブスタジオ、東宝コスチューム
製作協力:ファーストウッド・エンターテインメント
配給:東宝
前作に引き続き脚本と監督には大森一樹が起用され、特技監督は川北紘一が務めた。田中友幸も引き続き製作としてクレジットされているが、体調面の問題から実務はプロデューサーの富山省吾に重きが置かれていった。
前作で実質的にゴジラの造型作業を担当した小林知己は、本作品で初めて正式にクレジットされた。
大森は、前作は大張り切りであったが、本作品は苦し紛れの開き直りであったと述懐している。
未来人の衣装デザインは出川淳子が担当し、シリーズ初の衣装デザイナーとなった。出川は短期間での作業を要望され、クランクイン10日前に3時間ほどでデザインを仕上げたという。出川は以後VSシリーズの衣装デザインを担当するが、本作品の時点ではキャラクターデザインの一部という扱いで衣装の役割は軽かったと述懐している。
ヒロインの中川安奈を筆頭に、主要メンバーには前作でサブキャストだった豊原功補と佐々木勝彦に原田貴和子と前作に引き続き三枝未希の小高恵美が固める。悪役の未来人およびアンドロイドをチャック・ウィルソン、リチャード・バーガー、ロバート・スコット・フィールドら外国人が担当。それらにシリーズ初参加の西岡徳馬と『ウルトラマン』のムラマツ・キャップ役、「仮面ライダーシリーズ」の立花藤兵衛役などテレビ特撮で著名な小林昭二が、ゴジラシリーズに初出演した。そして東宝特撮映画の顔である土屋嘉男が『ゲゾラ・ガニメ・カメーバ 決戦!南海の大怪獣』以来21年ぶり(ゴジラシリーズでは『怪獣総進撃』以来23年ぶり)に、佐原健二が『メカゴジラの逆襲』以来16年ぶりに出演している。
土屋は、ゴジラからは離れたつもりであったが、大森から集大成として出演してほしいと口説かれたという。
大森によればゴジラに縁のある俳優の起用は当初から意図していたものであったといい、東宝特撮のファンであった富山や大森は土屋の出演に喜んだが、旧来の東宝特撮のイメージを一新しようと意識から田中や東宝上層部は難色を示していたという。
『ノストラダムスの大予言』以来17年ぶりに山村聰が首相役を演じている。常連の上田耕一は軍人時代に恐竜を目撃した居酒屋の親父役を、その他、東宝特撮映画への出演は『続・人間革命』以来15年ぶりとなる黒部進をはじめ、時任三郎、ケント・ギルバート、ダニエル・カール、ゴジラファンの森末慎二や風見しんごが主要部分でゲスト出演している。
新宿戦で自衛隊とともにビルの屋上から撮影を行っているテレビスタッフの一部は、本作品のメイキング番組を撮影していたスタッフである。
前作『ゴジラvsビオランテ』の成績が伸び悩んだことから、当初はモスラをメインに据えた『モスラVSバガン』が企画された。しかし、東宝上層部はゴジラのほうが好成績を期待できると判断し、昭和ゴジラシリーズの人気怪獣で子供たちへのアンケートで最もリクエストが多かったキングギドラが登場することとなった"出典"。
敵を未来人ではなく宇宙人とする案も存在したが、プロデューサーの富山省吾はリアリティに欠けるとの判断から未来人になったと証言している大森は、未来人という設定が一線を越えない限界であったと述べている。。大森は、未来人の演出は『地球防衛軍』のミステリアンをイメージしたと述べている書籍『ゴジラ画報』では、未来人のアイデアは『怪獣大戦争』のX星人が原点であると記述している。。
大森は、前作の時点でゴジラへの思いは出し切ったと考えていたため、当初は続編のオファーに困惑し、新たにできることを考えた結果、ゴジラ誕生の秘密を描くことを思い立ったという富山は、当時の恐竜ブームも反映していたと述べている。大森は、悪役としてのゴジラを描いていたため、シリーズ化すると感情移入できずしんどかったと述べている。。また、DVDの大森のコメントによれば、23世紀の日本の増長や一企業の原子力潜水艦の所有などは、当時バブル経済真っ只中の日本がどこまで肥大化するかわからないことに対する不安と警鐘の意味合いがあったという。
大森によれば、タイムトラベルの要素は、前作公開時に田中友幸が隣の劇場で上映されていた『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART2』の方が客入りが良いことを指摘していたことから発想したものであるという。過去には東宝プロデューサーの田中文雄がタイムトラベルものの企画を出していたが、田中友幸はタイムトラベルものはSFではないという信念からこれを突っぱねており、田中文雄は本作品の企画が通ったのは田中友幸が弱っていたからではないかと述べていたことを大森が証言している。
なお、プロットでの仮タイトルは『キングギドラVSゴジラ(仮題)』とされており、脚本内のタイトルコール箇所では『ゴジラ3』と表記されていた。
本作品では特撮パートが重視されており、従来の作品よりも怪獣の登場時間が長い。ゴジラと対峙する新堂など、本編と特撮が相互に意識した演出も特徴である。大森は、前作では普通の映画と同様にワンカットでの長回しを用いていたが、それでは特撮と合わない場面もあったため、本作品ではその反省からズームレンズを用いたりカメラを意識的に動かすなどして特撮のカットに近づけることを意図したと述べている。
撮影では、70mmフィルムによる移動マスク合成とハイビジョン合成を使用している。
特撮は、第9スタジオで新宿副都心、福岡市街、札幌、綱走原野のセット、第7ステージで海底、本編のMOTHER内部の撮影をそれぞれ行い、厚みを増す撮影となった。
前作では、操演のワイヤーを隠したいという川北の意図により戦闘シーンは夜が中心となったが、本作品では大森の要望により昼間の戦闘が中心となった。
特撮班は1991年5月10日にクランクイン書籍『超最新ゴジラ大図鑑』では、5月17日をクランクインとしている。。前作では、特撮班は途中から2班体制となったが、本作品では班分けは行われず、細かい撮影は助監督が行うに留まった。同日から12日にかけて福岡・瀬戸大橋・札幌での特撮用実景ロケーション撮影が行われた書籍『ゴジラVSキングギドラ 怪獣大全集』では、「5月9日から13日」と記述している。。川北は、北海道ロケでは牧場のウシの映像が特に欲しかったという。福岡では、避難する群衆の撮影も行われた。
5月16日から20日には、第9ステージでの新宿セットの設営期間を利用して、東宝スタジオのオープンセットおよび大プールでゴジラザウルスが登場するラゴス島のシーンが撮影された書籍『ゴジラvsキングギドラ 怪獣大全集』では、ジャングルの撮影を「5月17日から19日」、海岸線の撮影を「5月20日から21日」と記述している。書籍『超最新ゴジラ大図鑑』では、「5月17日から一週間」と記述している。。東宝スタジオの造園スペースをジャングルに見立てた撮影は、過去にも広島博覧会のイベント映像撮影で行われており、本作品での撮影はその時のノウハウを用いて当初から予定されていた。川北は、ゴジラではなく恐竜映画を撮るという意識から、ゴジラザウルスのシーンはすべて自然光で撮影している。プールでの米軍の艦船は、過去の作品での戦艦大和などのミニチュアを改造したものが用いられた。
5月24日から6月4日にかけては、第9ステージの新宿新都心セットで撮影が行われた書籍『ゴジラVSキングギドラ 怪獣大全集』では、「5月23日から6月6日」と記述している。書籍『超最新ゴジラ大図鑑』では、「7日に終了した」と記述している。。撮影用カメラが3台使用され、撮影当時に完成したばかりの東京都庁を舞台とする戦闘を展開して破壊し、造られた都庁ミニチュアは完成に1か月を要したうえにその高さは5メートルを超えたため、東宝特撮史上最高の石膏ビルとして大きな話題となった川北によれば、都庁のミニチュアはホリゾントより高かったという。。このミニチュアは、自重で倒壊するのを防ぐため、90センチメートルごとのパーツを組み上げており、内部には鉄骨を仕込んでいる。
新宿のセットはミニチュアのフルセットではなく、各シーンや各セットでの切り替えに合わせたミニチュア・セットとなったそのため新宿のビル群での決戦シーンでは実景シーンでは映っている新宿住友ビルと新宿センタービル、新宿野村ビル、ヒルトン東京、KDDIビル、新宿グリーンタワー、東京医科大学病院がミニチュアセットではない。。川北は、このセットは新宿を再現するためのものではなく、映画の効果として壊すためのものであるため、前々作のようにディテールにはこだわらなかったと述べている。新宿三井ビルディングの隣には、実在しないバンダイのビルが置かれている。
しかし、撮影半ばの6月3日、メカキングギドラがゴジラに飛びかかり都庁舎へ突っ込むというシーンの撮影で、準備中にゴジラとメカキングギドラを吊っていたワイヤーが切れてしまい、スーツ2体が都庁舎のミニチュアに衝突し損壊するというアクシデントが発生した"出典"。美術の大澤哲三は、復旧には数日かかると考えたが、特技監督の川北紘一は翌日までに修復することを指示し、都庁舎の破損箇所には型紙とスプレーを用いて窓状の柄を描いた石膏ボードを貼り付けるという手法で、一晩での修復を実現した。通常、石膏が完全に乾くまで1週間を要するが、川北はなんとかできるだろうと修復後すぐに撮影に入った。
6月8日から11日には第9ステージでゴジラの札幌大通り出現シーンの撮影書籍『ゴジラVSキングギドラ 怪獣大全集』では、「6月10日から12日」を新宿付近の進撃シーンと記述しており、札幌シーンの撮影は「6月18日から19日」と記述している。書籍『超最新ゴジラ大図鑑』では、福岡シーンの撮影の後「6月17日から」と記述している。、6月13日・14日には第7ステージでキングギドラの福岡出現シーンの撮影が行われた書籍『ゴジラVSキングギドラ 怪獣大全集』では、「6月14日から15日」と記述している。。予算の都合でキングギドラの引力光線でビルが爆散するシーンの一部は石膏板に引き伸ばしたビルの写真を貼ったものを爆破しているが、
7月4日から18日には、第9ステージで網走でのゴジラとキングギドラの対決シーンが撮影された書籍『ゴジラVSキングギドラ 怪獣大全集』では「7月2日から17日」、書籍『超最新ゴジラ大図鑑』では「6月の第4週から」と記述している。。川北は、同シーンでは破壊する対象がないことから、ゴジラとキングギドラとの戦いをダイナミックに描写することを心がけていた。7月16日には、簡易小ステージでMOTHERの合成カットが撮影された。
7月12日から17日には、オープンセットや大プールでメカキングギドラの飛行シーンが撮影された。大プールで行われたクライマックスの海上シーンは、水量不足により上から見下ろす構図が中心となった。
7月18日から20日には第7ステージでMOTHER格納庫の撮影書籍『ゴジラVSキングギドラ 怪獣大全集』では「6月28日から7月1日」と記述している。、7月24日・25日には第9ステージで深海のシーンが撮影された書籍『ゴジラVSキングギドラ 怪獣大全集』では、「6月25日から27日」と記述している。。深海の描写では、距離感を出すため、現実的なゴジラとの比率では見えないマリンスノーをあえて描いている。疑似海底での潜水艦の表現は、映画『レッド・オクトーバーを追え!』を参考にしている。
クランクアップは8月2日。
避難する住民のシーンに、一部過去の作品の映像が流用され組み込まれている。
キングギドラが福岡を攻撃し、避難するシーン - 1989年公開の『ゴジラvsビオランテ』でゴジラが大阪を襲う可能性が高まり避難するシーンの一部。
ゴジラが札幌を襲う可能性が高まり避難するシーン - 1984年公開の『ゴジラ』でソ連の衛星から誤って核ミサイルが新宿へ向けて発射されたため地下へ避難するシーンの一部。
キングギドラが中京の石油コンビナートを破壊するシーン - 『東京湾炎上』の流用。該当シーンはもともと絵コンテに存在しなかったが、絵コンテにはゴジラが東京湾に上陸して、コンビナートを破壊するシーンが存在する(こちらは撮影されていない)。
前々作、前作ではシリーズ刷新の意味合いも込めて当時の人気作曲家が音楽を担当したが、「やはり最も有名なテーマを超えるものを造るのは難しいので、やってもらおう」という意向から、本作品では『メカゴジラの逆襲』以来16年ぶりに音楽を伊福部昭が担当した"出典"。伊福部は、その間に2度ゴジラ映画での音楽の依頼を断っていたが、本作品で3度目であったことから道元の言葉である「三請不止」に従い引き受けた。
ゴジラのテーマ曲が前面に押し出されたほか、キングギドラのテーマ曲や『宇宙大戦争』『キングコング対ゴジラ』『怪獣総進撃』で用いられた旋律が伊福部自らによる編曲を経て再び用いられている。伊福部は、ゴジラとキングギドラのどちらも手掛けてから数十年経っていたことから全面的に変えることを考えていたが、友人から「(伊福部に頼むということは)似たような音を求められているのではないか」と言われ、過去のモチーフを中心とした構成とした。いわゆる「ゴジラのテーマ」は、本来ゴジラを主題にした楽曲ではなかったが、ゴジラの音楽としての認知度が高かったため本作品より明確なテーマ曲として用いられた。例外的に、戦闘機がキングギドラを追撃するシーンで、前作同様にアルバム『OSTINATO』から「ラドン追撃せよ」が流用された が、これは監督の意図が自衛隊主体のシーンだったのに対して伊福部がギドラの主題を用意していたため、新たに作曲し直す時間がなかったことによる。
また、伊福部は引き受ける条件として当時すでに廃れていた「撮影所でフィルムを上映しながら録音する」という方法を要望し、大型ステージを貸しきってオーケストラの録音を再度実行するという、非常に手間のかかるレコーディング作業が行われた。オーケストラは、コンサートとは異なり汚い音を出さねばならないなどの作業に当初は戸惑っていたが、次第に画にあわせて力強い演奏をするようになり、ラストでのエミーの別れの音楽ではフルートとハープが表情をつけすぎるなど、伊福部は薬が効きすぎたと評している。
伊福部は、ダビング作業にも5日間立ち会っており、大森は音楽家とダビングを行ったのは初めてであったと述べている。
冒頭の東宝ロゴでは、ピアノとティンパニの減七の和音による激しい楽曲が挿入された。伊福部は、続く海底のシーンが静かな場面であったものの、静かな導入では前半がだらつくと考え、また東宝60周年でもあることから威勢のよい出だしとした。
当初、伊福部は未来人のモチーフにはシンセサイザーを用いることを検討していたが、本作品の直前に手掛けた映画『土俗の乱声』でオーケストラにシンセサイザーをあわせたがうまくいかなかったため、本作品ではシンセサイザーを用いずピアノ、チェレスタ、ビブラホーンのアコースティック楽器3種類でのアトナルとした。
ゴジラザウルスのテーマは、ゴジラのテーマとは似て非なる楽曲となっており、後半部は哀愁を感じさせるメロディとなっている。
ラゴス島での日本軍の突撃ラッパについて、伊福部はドラマにあわせた音楽としてはテンポが遅いと感じたが、太平洋戦争での出兵経験者からは「これでいい」との評価を受けたという。
ゴジラと新堂が対峙する場面では、伊福部は新堂が歩き出す場面から音楽を始めるという想定であったため、その直前のゴジラが接近する場面から音楽を始めたいという大森に対し「人間の音楽だから、怪獣に当ててもだめです」と言って反対しており、最終的にはゴジラは新堂の想像の姿だという想定で音を小さくすることで納得したという。
特殊技術賞(特別賞):川北紘一
藤本賞:田中友幸「ゴジラ」他製作
日本映画部門:優秀銀賞
予想以上のヒットを受けて、公開後にも新たな宣伝が行われ、前述のテレビのキングギドラの都市破壊シーンをメインにしたCMの他に、寺沢とエミーが銃を構える、怪獣映画には珍しい人間がメインのアクション映画風の広告(モノクロ)も新聞に掲載された。
写真ポスターのゴジラとキングギドラの瞳は色が暗かったので描き加えられている。もともとはゴジラの生物感を出すために前作から引き続いて、白目が分かりにくくなっていたが、それがきっかけとなり次作以降のゴジラは虹彩が明るく、瞳が分かりやすいように造形されるようになった。
本作品のラゴス島での米軍描写について米国の退役軍人団体などからクレームがついたほか、ゴジラ誕生の理由をアメリカの水爆実験と明言している点、さらに当時貿易摩擦で悪化していた対日感情からアメリカの配給会社も難色を示し、劇場公開されないどころか英語版すら製作されなかった。本作品が米国で公開・ソフト化されたのは1998年になってからである。
VHS 品番 TG4360
LD 品番 TLL2200
DVDは2002年2月21日発売。
2005年4月22日発売の「GODZILLA FINAL BOX」に収録されている。
2008年4月25日発売のトールケース版「ゴジラ DVDコレクションIV」に収録されており、単品版も同時発売。
2014年5月14日には「ゴジラ60周年記念版」として期間限定の廉価版が発売。
2016年6月15日、東宝DVD名作セレクション版発売。
Blu-rayディスク(ハイビジョンマスター)は2009年11月20日発売。
別冊コロコロコミックスペシャル 1991年12月号掲載。和書
ストーリーは映画とほぼ同じだが、三枝美希や新堂を始めとしたラゴス島守備隊関係者は登場せず、前作の主要登場人物である黒木特佐が登場する。
コミカライズ版と同様にストーリーは映画に準じるが、冒頭には未来人が金星で「宇宙怪獣のキングギドラ」の死骸から体組織を回収するシーンが追加されていたり、帝洋グループ所有の原子力潜水艦の名前が異なるなど、細かな差異がある。
ゴジラシリーズの歴代怪獣をディフォルメしたミニフィギュア。Part1とPart2があり、Part1は全20種類、Part2は全11種類が作られた。
クリアーカラーを含めると50色以上のカラーバリエーションが存在する。
入場者プレゼントとして配布されたほか、劇場内のカプセル自動販売機でも販売された。
入場者プレゼントに封入された当たり券が出ると「秘密のビッグプレゼント」としてクリスタルバージョン(5体セット)がプレゼントされた。