寄生獣 (映画)
前編に登場。パラサイトネットワークに所属するパラサイト。原作同様に「田宮良子」の紹介により、「島田秀雄」と共に新一やミギーと引き合わされる。実写映画版では警察官として人間社会に溶け込んでいるという設定に変更されており、その情報網から、中華料理屋の主人であったパラサイトを殺害したのが新一とミギーであることを確信して警戒心を抱く。原作ではミギーと「A」の戦闘能力はほぼ互角とされていたが、本作においてはミギーは「A」を自分よりも戦闘能力が高い個体であると分析している。日没後に新一の家の近くで闇討ちを試みるが、原作同様に新一とミギーの連携によって敗れる。原作ではその直後に「田宮良子」によって殺害されるが田宮爆弾、実写映画版ではその後も生存し、原作における新一の母親を乗っ取ったパラサイトの役回りを引き継いで新一へのリベンジを成し遂げる。前編の結末では「田宮良子」から隠れ家を暴露され、復讐のために現れた新一と交戦、身体能力が向上した新一に終始圧倒される。母親にとどめを刺すことを躊躇した新一に攻撃を放つも、無意識に動いた自分の右手によって攻撃を外し、その隙を突かれて新一に首を胴体から切り離されて死亡した。
「田宮良子」が実験と称して為した子の父親となるのは原作と同様。
山岸(やまぎし)
演 - 豊原功補
完結編の登場人物だが、前編の終盤にも顔を見せる。実写映画版ではSAT(警察の特殊急襲部隊)の中隊長という設定。東福山市役所の殲滅作戦を指揮して戦い、最期には「後藤」に敗れて首を切断されるという役回りは原作と同様だが、実写映画版では浦上と共に広川が射殺される現場にも居合わせ、広川の正体が人間であることを知っても動揺しない一面を見せる。原作と異なり、「後藤」との戦いの詳細は描かれない原作では「後藤」との戦いの詳細が描かれ、彼の率いる特殊部隊が与えたダメージが新一の最後の戦いでヒントになるという役割が与えられていた。。
裕子(ゆうこ)
演 - 山谷花純
前編に登場。「島田秀雄」の髪の毛を引き抜いて正体を露見させてしまう美術部員の女子生徒は、原作でその正体を見破る登場人物と同じく「裕子」という名前が設定されている劇中では「島田秀雄」によって惨殺される場面で、里美から名前を呼ばれる描写がある。。原作の裕子のように「島田秀雄」の正体に迫っていく描写はなく、端役としての登場となっているが公式ウェブサイトの人物紹介一覧には掲載されておらず、また映画プログラムでもこの女子生徒の名前が「裕子」であるという短い言及があるのみで、登場人物としての紹介はされていない。、実写映画版ではテレビアニメ版の立川裕子と同様、新一や里美の友人という設定に変更され、幾度か里美と会話を交わす様子が描写されている。なお実写映画版の裕子は原作と異なり生存せず、里美の目の前で「島田秀雄」によって半身を寸断されて惨殺される。
この日本映画版から遡ること約10年前の2005年にはアメリカの配給会社であるニュー・ライン・シネマが原作の排他的な映像化権を獲得し、ハリウッド映画化が発表されていたものの、結局この時はその後の続報がないまま 企画が休止となりただし、このように映像化権の獲得を経て映画化が発表されながらも、企画段階のまま立ち消えとなってしまうことは、ハリウッド映画ではよくあることである。、そのまま2013年に入って映画化権の契約期間が終了している。
しかし、原作漫画の人気は根強く、以前から映像化の機会をうかがっていた日本国内の数十社によって争奪戦が繰り広げられ、最終的に東宝が映画化権を取得した。2013年11月20日には日本での実写映画化およびテレビアニメ化が同時に正式発表され、実写映画版のスタッフ・主要キャストが公開された。
監督の山崎は、本作の原作漫画を『月刊アフタヌーン』で連載を開始した当時から読んでおり、ハリウッドに渡っていた映像化権が日本に戻ってくる前から、企画に加わりたいという意向をアピールしていたという。脚本は、山崎が初期稿を書き、古沢がそれとは大きく内容や構成が異なったものを書き、多くの部分は古沢の脚本に準拠しつつ双方の内容を取捨選択して取り込む形で決定された。実写映画版では設定やストーリーの変更も行われているが、もともと原作にあったモチーフを強調する形での変更となっている。原作にあったエピソードは踏襲しつつも、順序は変更されており、一部の主要登場人物は原作における複数の登場人物の役割を担っている。
物語の時代設定は原作から変更されており、同年のテレビアニメ版と同様、主要登場人物たちがインターネットや携帯電話を利用する描写がされている。ただし監督の山崎は、原作の内容は映画の制作時点から見ても古びておらず、携帯電話が繋がらなかったり着信側が電話を取らなかったりする状況を描けば映画公開当時の時代の話としても違和感がないので、そのことで苦労したことはなかったとしている。
劇中に登場する寄生生物・パラサイトのVFXは、CGや模型を組み合わせて撮影された多くの場面はCGが用いられているものの、模型を用いた部分もある。例えば主人公とミギーが入浴する場面は、水没する部分をすべてCGで表現することは技術的に困難であるため、ミギーの下半分は模型、目玉や手などの上半分はCGを用いている。また前編のクライマックスにおいて、主人公の母親を乗っ取った「A」と決着を付ける場面でミギーが変形した剣は、CGではなく模型が用いられている。。俳優の顔が異形の姿に変形する場面のVFXにはコナミデジタルエンタテインメントの技術が、また主人公の右腕に寄生するパラサイト・ミギーの動きをモーションキャプチャーで取り込む際にはスクウェア・エニックスの技術が用いられるなど、日本のゲームメーカーの先端技術が特別な許可を得て借用されたこれは日本においては映画業界よりも、ゲーム業界の方が資金力を持っており、日本の映画業界が持っていない技術や施設を保有しているためであるという。。
原作にあった人間がパラサイトに捕食される場面などの残虐表現は、レイティングがPG12に抑まる範囲の限界を模索する形で再現され、一見するとPG12指定の作品とは思えないような表現がなされたが、本作の観客が求めているものは決して気持ちの悪い流血表現ではないだろうという点も考慮された。人体が損壊する瞬間ははっきり見せないといった自主規制には従いつつ、人体の切断面はグロテスクにせず臓器と骨の層構造を美しく見せるという方針が取られ、パラサイトが人間を捕食する場面も自然ドキュメンタリー番組のような映像を意識し、野生動物の狩りのように演出することが意識された。
物語の舞台となるのは架空の都市で、全国各地にある複数のロケ地を繋ぎ合わせて描かれている。またパラサイトたちが住む地域には、原作と同じく「東福山市」という架空の地名が設定されている。この架空の都市は、設定上では高台にはパラサイトたちの住居が、坂の下には人間たちの住居があり、主人公たちの住居はその中間である坂の途中というイメージで描かれている。
パラサイトが住む世界と人間が住む世界を視覚的に区別したいという意図から、人間たちの居住空間は雑然としたものとして描き、パラサイトたちの居住空間はセンスが良く無駄を廃した空間として描くというコンセプトが掲げられた。
主人公たちが通う高校は、原作では単に「西校」と呼ばれていたが、実写映画版では「西稜館高等学校」という架空の学校名が設定されている。
実写映画版では、パラサイトたちは地球上で誕生したものであり異星人ではないという設定を強調する意図から、パラサイトのディテールや人間を捕食する際の動きには深海生物のモチーフが取り入れており、映画の冒頭でもそのことを踏まえた変更がなされている。
原作では、パラサイトたちは自分たちのことをパラサイトと名乗ることはなく、自分たちを「仲間」「我々」と称していたが、実写映画版において広川剛志や「田宮良子」が所属する集団は、自らの組織を「パラサイトネットワーク」と名乗っている。
実写映画版では、パラサイトに脳を乗っ取られた人間にも脊髄などに宿主の人間性が残っており、そのことがパラサイトにも影響を与え、寄生部分と人間部分が混じり合うことで個性が生まれるという解釈がなされている。また原作におけるパラサイトは、地球の意思が彼らを送り込んだというガイア理論的な解釈ができる描かれ方をしていたのに対し、実写映画版では人間自身がパラサイトを呼び寄せ、人間がパラサイトの本能に対して人間を食い殺すよう囁いているという解釈が用意されただし具体的な説明はされず、それがパラサイトが人造生命体であることを意味するのか、宿主側に残った人間性がそのような行動に駆り立てるという意味なのか、あるいは「後藤」の的外れな推測に過ぎないのかといった答えは示されない。、完結編の終盤で「後藤」による主張という形で示される。
茨城県小美玉市(旧小川高校校舎)
東京都大田区、
神奈川県横浜市金沢区(横浜・八景島シーパラダイス)
神奈川県鎌倉市(一般住宅 - 泉宅外観)
静岡県駿東郡長泉町(旧長泉高校校舎)
愛知県名古屋市西区(円頓寺商店街)
三重県四日市市(海星高校・スーパーマーケット・港湾施設)
京都府綾部市(交流プラザ)
大阪府大阪市淀川区(阪急淀川橋梁 - 新一と寄生された母とのバトル現場)
大阪府堺市堺区(堺魚市場)
兵庫県神戸市東灘区(アイランドセンター駅 - 広川剛志演説会場)
ロケ地は西日本を中心に全国15府県から選ばれ、前編と完結編の撮影は同時期に行われた。原作が「命」を重要なテーマとして扱っていることから、そうした要素を感じ取れる場所として水族館、動物園、魚市場などがロケ地として選ばれた。撮影は5か月に及んだ。
クランクイン初日は、主人公とヒロインが下校する場面から撮影が開始され、東京都府中市が最初のロケ地となった。劇中で主人公らが初めて他のパラサイトと遭遇することになる中華料理店は、外観を東京都大田区で、内部を撮影スタジオ内に作られたセットで撮影された。主人公の自宅は、外観を神奈川県鎌倉市にあるカフェを兼ねた昭和モダン風の住宅で、内部を複数のスタジオ内のセットで撮影されており、主人公の家族がそれまでどのように住んでいたのかという裏設定を用意した上で間取りや家具の配置が決められた。
主要登場人物が通う西高こと「西稜館高等学校」は、茨城県立小川高等学校(閉校)、静岡県立長泉高等学校(閉校)、三重県の海星高等学校の3つの学校で撮影され、劇中において1つの学校のように見えるよう編集された。このうち海星高校のみ撮影時点で存続している学校であり、エキストラには生徒も参加したが、このような廃校となっていない学校で映画の撮影が行われるのは珍しいという。海星高校の所在する四日市市では他にも、映画の冒頭で寄生前のパラサイトたちが海から港へと上陸し、トレーラーなどに侵入して各地へと散っていく場面や、物語中盤で主人公とヒロインがスーパーマーケットで夕食の買い物をする場面が撮影された。
パラサイトが捕食した人間を貪り食う「食堂」となる建物内部や、「田宮良子」が両親を殺害する場となる自宅の撮影は、なかなか撮影許可が下りなかったものの、最終的には建築家の安藤忠雄が手掛けた建築物群を中心に、複数の場所で撮影がなされた。実写映画版においてパラサイト「田宮良子」が主人公を「A」や「島田秀雄」と引き合わせる場となる水族館なお原作では、「田宮良子」が主人公を「A」と引き合わせるのは喫茶店で、「島田秀雄」はまだ登場していないという描写となっており、水族館が登場するのは実写映画版独自の描写である。のロケ地は神奈川県の横浜・八景島シーパラダイスであり、来園者がいない夜間の閉園時間中に慌ただしく撮影された。パラサイトに与する政治家・広川が選挙演説を行う場面は、兵庫県神戸市に所在するアイランドセンター駅にて撮影され、このために約300人のエキストラが集められた。主人公が、母親を乗っ取ったパラサイト「A」との最後の戦いを繰り広げる場面は、大阪府の淀川にかかる阪急電鉄の橋梁下の河川敷であり、頻繁に頭上を電車が行き交う場所で撮影された。
倉森と「田宮良子」の最期の舞台となる動物園東福山動物公園は、福岡県北九州市にある到津の森公園で撮影された。動物園での撮影は閑静な裏門近くで行われたため、動物園らしい賑やかさを出すためのセットが飾り付けられたが、そのうち橋の上に描かれた動物の足跡は動物園の要望によってそのまま残された。
広川率いるパラサイトネットワークの本拠地となり、SATとの銃撃戦の舞台となる東福山市役所は、外観を大阪府堺市の堺市役所、会議室を滋賀県彦根市の夏川記念会館で撮影された。いずれも看板や案内板を劇中の地名に書き換えたり、無機質感を意図して内装を模様替えしたりといった手が加えられている。
最大の敵となる「後藤」との決戦の舞台となるごみ焼却施設は、外観を三重県鈴鹿市の鈴鹿市清掃センター、内部をCGで描くことを前提に、グリーンバックのセットで撮影された。劇中では釣り下げられた大型の移動クレーンに飛び乗って戦う描写となっているが、このクレーンは愛知県名古屋市の処理場に所在するクレーンをモデルに、スタッフが鉄やベニヤ板で制作した実物大のセットとなっている。新一役と「後藤」役を演じる役者は転落防止のワイヤーで吊るされ、それぞれ右手を後ろ手に固定して片腕の状態を再現したり、モーションキャプチャー用のスーツや鍵爪状のブーツを着込んだりした状態でセットでの撮影現場でモーションキャプチャーの収録を同時に行うのは、本作が日本映画では初の試みであるとしている。、狭い足場で落ちそうになりながらの死闘を演じた。クレーンに挟まっているごみは、古着、肥料、オガクズ、とろろ昆布を混ぜたもので、撮影現場は昆布臭かったという。CGで描かれた背景は「とびきり格好良いごみ処理場」という要望が監督から出されており、煉獄をモチーフに、焼却中のごみが燃えさかる広大な施設として描かれている。
映画の最後で里美を人質に取った浦上と新一が対決する場面は、神奈川県横浜市のマンションの屋上で撮影された。この場面は登場人物が屋上から転落する場面などの一部の例外を除き、敢えてグリーンバックのセットを使わず、役者が命綱をつけながら実際の屋上の縁で撮影するという方針が取られた。登場人物が転落する場面は、スタジオ内の25メートルの高さのクレーンから役者がグリーンバックの背景を背にしてバンジージャンプする要領で撮影された。
原作 - 岩明均
監督・VFX - 山崎貴
脚本 - 古沢良太、山崎貴
音楽 - 佐藤直紀
主題歌 - BUMP OF CHICKEN「パレード」(前編)「コロニー」(完結編)(TOY'S FACTORY)
製作 - 市川南、中山良夫
共同製作 - 古川公平、中村理一郎、藪下維也、柏木登、加太孝明、島村達雄、阿部秀司、吉川英作、髙橋誠、宮本直人
エグゼクティブプロデューサー - 奥田誠治、阿部秀司、山内章弘
プロデューサー - 川村元気(東宝)、佐藤貴博(日テレ)、守屋圭一郎(ROBOT)
プロダクション統括 - 佐藤毅
撮影 - 阿藤正一
美術 - 林田裕至
録音 - 白取貢
キャラクタービジュアルディレクター - 柘植伊佐夫
特殊メイクデザイン・特殊造形統括 /キャラクター立体デザイン - 藤原カクセイ
D・Iプロデューサー/カラーグレーダー - 齋藤精二(ピクチャーエレメント)
ドルビーデジタル・コンサルタント - 河東努、森幹生(コンチネンタルファーイースト株式会社)
撮影機材協力 - RED DIGITAL CINEMA SHOT ON RED(RED EPIC)
企画・製作幹事 - 日本テレビ放送網
VFXプロダクション - 白組
制作プロダクション - ROBOT
制作協力 - 東宝映画、阿部秀司事務所
配給 - 東宝
製作 - 映画「寄生獣」製作委員会(東宝、日本テレビ放送網、講談社、電通、讀賣テレビ放送、バップ、ROBOT、白組、阿部秀司事務所、日本出版販売、KDDI、GYAO、札幌テレビ放送、宮城テレビ放送、静岡第一テレビ、中京テレビ放送、広島テレビ放送、福岡放送)
前篇『寄生獣』は2014年10月30日、第27回東京国際映画祭にてクロージング作品としてワールドプレミア上映された。前編の公開直前には深夜帯で4夜連続の特番が組まれ、特番の最終日には映画本編の冒頭10分が公開に先駆けて放送された。
同年11月29日の日本公開では全国418スクリーンでの公開となり、初週の土日2日間の全国映画動員ランキング(興行通信社調べ)では初登場1位、動員25万6,161人、興行収入3億4,033万7,300円を記録した。来客の半数以上は原作漫画ファンであり、年齢層は20代、30代、また63対37の割合で男性が多く訪れた。
人気漫画の実写映画化作品には観客を落胆させる出来のものも多いことから、公開前には原作ファンからの不安も寄せられた。映画の試写会や一般公開が始まると、一部の原作読者からは思い描いていた人物像との落差や、頭部をパラサイトに乗っ取られた人間にも宿主の人間性が残っているとする映画版独自の設定に難色を示す意見も寄せられた。その一方でTwitter上では、公開前の不安を払拭する内容であったという好意的な意見も数多く寄せられた。
2015年4月、第17回ウディネ・ファーイースト映画祭でヨーロッパ初上映。
2016年9月2日、前編・後編を1本に編集したバージョンを中国の約7000スクリーンで公開予定。
石原裕次郎新人賞 - 東出昌大(『クローズEXPLODE』と合わせて受賞)
第88回キネマ旬報ベスト・テン新人男優賞(東出昌大、『アオハライド』『クローズEXPLODE』、『0.5ミリ』と合わせての受賞)
寄生獣 完結編
第89回キネマ旬報ベスト・テン 主演女優賞(深津絵里、『岸辺の旅』と合わせて受賞)
VFX-JAPANアワード 2016・劇場公開実写映画部門 優秀賞
視聴率はビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム。