tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
Google Goggles
Google Goggles
Google Goggles(グーグル ゴーグル)は、Googleによって開発された画像検索用のモバイルアプリケーション。デバイスで撮影した写真やその他の画像を解析して、その画像に基づいた情報を検索する。
Google Gogglesは、通常の検索で使われるテキスト入力などは必要とせず、デバイスで撮影した写真やをベースに検索する。主に缶やボトルのラベルやランドマークなどを識別することができる。ランドマークや絵画などの芸術作品を解析すれば、その名称や詳細などが検索される。また、ある製品のバーコードをGoogle Gogglesで解析し、同様の製品の価格を調べる機能を持つ。
2009年12月7日 Android向けのGoogle GogglesをGoogle Labsから試験的に公開した。
2010年5月7日 バージョン1.1にアップデート。画像に含まれるテキストを翻訳する機能を追加。
2011年1月10日 バージョン 1.3にアップデート。数独を解く機能を追加。
2011年5月10日 バージョン1.4にアップデート。名刺の読み取り、メモ機能追加。
2011年6月22日 バージョン1.5にアップデート。翻訳言語追加、類似画像の表示方法変更、テキストコピーのショットカット追加。
2011年9月14日 バージョン 1.6にアップデート。他のカメラアプリで撮影した写真をバックグラウンドで自動解析する機能を追加。
2011年12月7日 バージョン 1.7にアップデート。シャッターを押さずに自動検索、テキスト検索を追加。
2018年8月20日 廃止された。最新のアップデートでは、アプリの起動時にGoogle レンズまたはGoogle フォトをダウンロードするようユーザーに指示するように更新。
平基綱
平 基綱(たいら の もとつな)は、平安時代後期の貴族・歌人。桓武平氏高棟流、紀伊守・平教成の子。官位は従五位下・伊勢守。
康和4年(1102年)の放生会にて藤原忠実の使いとして馬を献上しているが、このとき伊勢守在任中であった。その他に蔵人を務め、従五位下に至った。
父・教成・叔父・棟仲共に歌人であり、勅撰和歌集には『金葉和歌集』に1首が入集する。
父:平教成
母:不詳
妻:不詳
男子:平家能
橘正紀
橘 正紀(たちばな まさき、1976年2月11日 - )は、日本の男性アニメーション演出家、アニメーション監督。
東映アニメーションで演出助手を務めた後、Production I.Gにて『攻殻機動隊 S.A.C.』シリーズや『精霊の守り人』などの絵コンテ・演出を数多く担当する。
その後、2009年『東京マグニチュード8.0』でテレビシリーズ初監督。この作品で第13回文化庁メディア芸術祭アニメーション部門優秀賞を受賞した。
スーモ
スーモ(英文表記:SUUMO)は、リクルートが運営する不動産情報サイト及び同サイトのマスコットキャラクターの名前。
この記事では主にマスコットキャラクターについて説明する。
10030歳になったスーモ星の人・スーモは、スーモ星の旅立ちを決意し、地球へ引っ越し地球で生活することになるのであった。
共通点は、丸くそれぞれ着色がありマリモをモチーフにしたもので手足が黒い。以下、キャラクターは「キャラクター名(体色)」と表記する。
スーモ(黄緑色)
シャイだが、真面目で勉強熱心。趣味は、宇宙植物を育てること。スーモ星出身。年齢は、10030歳(地球でいえば30歳ぐらい。)スモミに片思いしている。よく居眠りをする。くしゃみをするとき「もしゅん」という。好物は焼き芋。
地球へ引っ越してからはどこかのマンションに住んでいる。
日本語が理解でき、喋れる。
ドンスーモとは、友達でライバル。現在は、日本人と友達。
アニスーモ(水色)
スーモの兄。10035歳。実直で厳格だが弟思い。赤い眼鏡をかけている。
パパスーモ(青色)
スーモの父。スーモ歴一桁生まれ。青いメガネとヒゲをつけている。頑固で無口。趣味は、庭の盆栽の操作。ママスーモとは、小宇宙パーティで知り合う。
ママスーモ(赤色)
スーモの母。短気で怖いが、優しい一面を持つ。たまにほうきを持っている。スーモの将来を心配し、家から追い出した。髪型がサザエさんに似ている。
ドンスーモ(黒色)
ドンスーモ一家のボス。悪ガキで悪戯好き。靴と帽子にこだわる。片方に黒い眼鏡をしている。地球でスーモの部屋に飾られたスモミのポスターを見てからスモミに片思いしている。スーモとは、友達でライバル。
子分(黒色)
ドンスーモ一家の子分。命令に忠実で小心者。集団になると力が発揮する。5~8人ぐらいいる。
ドンUFO(黒色)
ドンスーモ一家の乗るUFO型の生物。燃料はブラックコーヒー。
スモミ(桃色)
スーモ星のファッションマガジン「スモッシィ」の専属モデル。赤いリボンをつけている。マネージャーに怒られて我慢できなくなり逃走したが後で過ちに気づき、スーモ星へ帰った。過去にスーモと同級生(幼馴染)。
トトモ(青色)
ドモモ4兄弟(橙色)
土星に住んでる兄弟。「宇宙引越センター」と言うベンチャー企業を立ち上げた実業家兄弟。
クワシーモ(青色)
眼鏡をかけた老人でスーモの学生時代の恩師。植物学が専門だが、学問全般に精通。スーモ星の宝といわれる博士。
スモル(黄色)
スーモの想像の子供。おしゃぶりを咥えている上に目も真っ黒。
「スーモの部屋 マンガ」「CM」にでている。スーモやドンスーモのことを知っている人もいる。
スーモの公式YouTubeチャンネル。CMや「スーモのお話」などを配信している。
水曜ドラマ (日本テレビ) (2018年10月 - それまで提供だったホンダから引き継いだ。)
鈴木ヒラク
2022年12月20日 (火) 03:33 (UTC)
鈴木 ヒラク(すずき ヒラク、1978年 - )は、日本のアーティスト。“描く"と“書く"の間を主題に、平面・インスタレーション・壁画・映像・パフォーマンス・彫刻など多岐にわたる制作を展開し、国内外でドローイングの領域を拡張し続けている。
1978年 - 宮城県仙台市生まれ。神奈川県出身
2001年 - 武蔵野美術大学造形学部映像学科卒業
2008年 - 東京芸術大学大学院美術研究科修了
2009年 - 財団法人東京都歴史文化財団の助成によりArtspace Sydneyに滞在 (シドニー)
2009年 - Red Bull House of Artに参加。ブラジルに滞在 (サンパウロ)
2011年 - 財団法人東京都歴史文化財団の助成によりチェルシー・カレッジ・オブ・アーツに滞在(ロンドン)
2011年 - 2012年 アジアン・カルチュラル・カウンシルの助成によりアメリカに滞在(ニューヨーク)
2012年 - 2013年 公益財団法人ポーラ美術振興財団在外研修員としてドイツに滞在(ベルリン)
2017年 - FID Prize インターナショナル・ドローイング・コンテストにてグランプリ受賞(パリ)
"かなたの記号" 国際芸術センター青森(青森)
"Excavated Reverberations" Daiwa Foundation(ロンドン)
"Glyphs of the Light" WIMBLEDON space(ロンドン)
"U" island MEDIUM(東京)/"GENGA and Recent Drawings" Galerie du Jour Agnes b.(パリ)
"NEW CAVE" トーキョーワンダーサイト渋谷(東京)
"dig" Galerie du Jour Agnes b.(パリ)
"NAZO" UPLINK ギャラリー(東京)
"鈴木ヒラク個展" INAXギャラリー2(東京)
"bacteria sign" ギャラリーフレスカ(東京)
"Very Addictive -Re extension of Aesthetics in Daily Life" 銀川現代美術館(銀川、中国)/"東京都写真美術館主催第8回恵比寿映像祭「動いている庭」" 恵比寿ガーデンホール(東京)
"THINK TANK Lab Triennale" Museum of Architecture(ヴロツワフ、ポーランド)/"5x3" Kunstraum Düsseldorf(デュッセルドルフ、ドイツ)/"COSMOS/INTIME" パリ日本文化会館(パリ)/"TRAITS d'esprit" Galerie du Jour Agnes b.(パリ)
"バンクーバービエンナーレ"(バンクーバー、カナダ)/"DRAWING NOW PARIS" the Carreau du Temple and Espace Commines(パリ)
"日産アートアワード2013" BankART Studio NYK(神奈川)/"高橋コレクション-マインドフルネス!" 霧島アートの森 (鹿児島)、札幌芸術の森(北海道)/"DRAWING NOW PARIS" カルーゼル・デュ・ルーヴル(パリ)/"Wall Art Festival Warli" Jivan Sikshan Mandir Ganjad(ダハヌ、インド)
"ソンエリュミエール、そして叡智" 金沢21世紀美術館(石川)/"パンタ・レイ|小金沢健人・鈴木ヒラク" TALION Gallery(東京)/"One And Many" Location One(ニューヨーク)
"地表から遠く離れて|鈴木ヒラク・逢坂卓郎" TALION Gallery(東京)/"DRAWING-線を描くという営為" island MEDIUM(東京)
"六本木クロッシング2010展:芸術は可能か?" 森美術館(東京)
"Red Bull House of Art" Hotel Central(サンパウロ)/"愛についての100の物語" 金沢21世紀美術館(石川)/"Re:Membering -Next of Japan-" Gallery LOOP(ソウル)/"VOCA展 2009" 上野の森美術館(東京)/"Between Site & Space" Artspace Sydney(シドニー)
"FIXMIXMAX!2 - 現代アートのフロントライン" 札幌宮の森美術館(北海道)/"MIMITOME" TOUSCENE(スタバンガー、ノルウェー)/"都市のディオラマ" トーキョーワンダーサイト渋谷(東京)
"GENGA"(河出書房新社)/"鉱物探し -Looking For Minerals"(BEAMS)
殿暦
『殿暦(でんりゃく)』は、平安時代後期の公卿、藤原忠実(1078年 - 1162年)の日記。「殿暦」は「殿下(摂政関白)日暦」の略と考えられ、別に『忠実公記』、『知足院関白記』、『知足院殿記』(単に『殿記』とも)等ともいう。原文は伝わらず、文永4年(1267年)に近衛基平が家臣とともに書写した古写本22冊が伝わり、重要文化財に指定されている。
承徳2年(1098年)から元永元年(1118年)までの記事が現存する。この時期、忠実は政治的に絶頂期にあたり、朝廷における政務・儀式の詳細な記録が残る。
横井忠夫
横井 忠夫(よこい ただお、1935年 - )は、日本の評論家、編集者。
愛知県生まれ。東京大学法学部卒業。日本評論社に勤務、主に書籍の編集に携わる。94年退職。
『誤訳悪訳の病理 ミスを防ぐためのαからωまで』現代ジャーナリズム出版会 1971
『外来語と外国語 パズルによる語学入門』現代ジャーナリズム出版会 1973
『外来語語源ものしり辞典 これだけは知っておきたい精選451語』大和出版 グリーン・ブックス 1979
『外来語の誤典 日常会話でも・海外旅行でも・変な外国語を使って失敗しない全集』自由国民社 「日本語の誤典」シリーズ 1979
『英語語源ものしり辞典 コトバの向こうにアメリカが見える』大和出版 グリーン・ブックス 1981
『日欧比較言語学 元編集者のワード・ウォッチング』全3巻 東洋書店 1995-2000
『外来語語源ものしり辞典』著者紹介
高松豪とたかまつななのオールナイトニッポン0(ZERO)
高松豪とたかまつななの オールナイトニッポン0(ZERO)
『高松豪とたかまつななのオールナイトニッポン0(ZERO)』(たかまつごうとたかまつななのオールナイトニッポンゼロ)はニッポン放送で2014年7月7日から9月22日まで放送されたラジオ番組。放送時間は月曜 27:00-29:00であった。
『大原櫻子のオールナイトニッポン0(ZERO)』の後継番組として、男女2人のパーソナリティの体制で始まり(高松豪・たかまつなな)、お笑い芸人とミュージシャンの組み合わせによるオールナイトニッポンは、オールナイトニッポンの歴史上、初めてであった。番組内ではメールを伝書鳩と表現していた。
ヘンデルのコーナー(名称不明)
ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルをこよなく愛するたかまつななが全国にいるヘンデルファンの為にヘンデルの曲を紹介するコーナー。ヘンデルの生涯やヘンデルにゆかりのあるバッハやベートヴェンなども紹介する。
1万日を祝おう!
この世に生を受けてから1万日目は27歳の時に、2万日は54歳の時に訪れる。そんな1万日や2万日を祝うコーナー。
企画X(エックス)
ディレクターX(丹羽氏)が毎回課すお題に無名で新人の二人が必ず答えなければならないコーナー。お題の内容としては親に電話するものからパンを買ってくるものまで様々である。
07月14日...溜口祐太郎(飛び入り乱入)
08月04日...ゴー☆ジャス(飛び入り乱入)
08月25日...岡部磨知(ヴァイオリスト)(公式ゲスト)
09月01日...吉田尚記(ニッポン放送アナウンサー)(飛び入り乱入)
09月08日...中田ちさと(AKB48)(公式ゲスト)
ディレクター:丹羽
のディレクターであり、高松豪を松任谷由実に引き合わせた張本人。『企画X』にて指令を出すディレクターXとは彼のことである。
AD:蛯名(えびちゃん)
『ミュ〜コミ+プラス』水曜担当ディレクター、『やまだひさしのラジアンリミテッドF』ADを担当。以前は『和田正人・五十嵐隼士のオールナイトニッポン0(ZERO)』と『大原櫻子のオールナイトニッポン0(ZERO)』のディレクターを担当していた。
スタジオクラ
スタジオクラは、福岡県糸島市にあるアートカンパニー。現在、糸島市のほか、福岡市東区、福岡市西区、佐賀県唐津市などに絵画教室を持っている。絵画教室の他にアーティストインレジデンスや糸島国際芸術祭への参加などを行っている。
糸島市二丈で行っているアーティストインレジデンスでは、2013年5月までに17カ国から27名の芸術家が滞在していた。
北見市立留辺蘂小学校
北見市立留辺蘂小学校(きたみしりつ るべしべしょうがっこう)は、北海道北見市にある公立小学校。
吹奏楽部などが部活動として活動している。
翁久次郎
翁 久次郎(おきな きゅうじろう、1921年(大正10年)10月8日 - 1996年(平成8年)9月2日)は、日本の厚生官僚・実業家。内閣官房副長官。
富山県出身。富山高等学校を卒業。1946年、東京帝国大学法学部政治学科を卒業。1947年4月、文官高等試験行政科試験に合格。厚生省に入省し、医務局事務官となる。
以後、厚生省大臣官房人事課長、児童家庭局長、社会局長、社会保険庁長官などを経て、1977年8月23日に厚生事務次官。1978年12月から1982年11月まで、第1次大平内閣、第2次大平内閣、鈴木善幸内閣の内閣官房副長官(事務担当)を務めた。
以後、厚生年金基金連合会理事長、日本グラクソ会長、全国社会福祉協議会会長などを歴任した。
次男 翁邦雄 - 日本銀行金融研究所長を経て京都大学公共政策大学院教授を務める。
叔父 翁久允 - 作家・ジャーナリスト
義父 佐上信一 - 内務官僚。岡山県知事、長崎県知事、京都府知事、北海道庁長官などを務める。
レイフ・ギャレット
Leif Garrett
レイフ・ギャレット(Leif Garrett, 1961年11月8日 - )は、アメリカ合衆国・カリフォルニア州ハリウッド出身の俳優、歌手。1970年代後半から1980年代初頭にかけて世界的にアイドルとして人気を博した。
1961年、スタントマン兼俳優でカメラ・オペレーターでもあるリック・ネルヴィークと女優兼衣裳デザイナーのキャロリン・ステラーの間に生まれる。5歳の時に父親の暴力が原因で両親は離婚し、母親に引き取られた。
5歳から妹のドーン・リン(1963年 - )とともに子役として活動を開始した。主人公の息子役で出演した『ウォーキング・トール』(1973年)で注目されるが、アイドルとなるきっかけは1975年のCBSのテレビドラマシリーズ『Three for the Road』で主人公の息子役を演じたことで、視聴率の低い番組ではあったものの、少女たちからギャレット宛にファンレターが殺到。この人気に音楽業界が注目し、男性アイドル歌手として当時人気絶頂だったショーン・キャシディのプロデューサーだったマイケル・ロイドと契約し、アトランティック・レコードからレコード・デビューした。
3枚目のシングル「Surfin' U.S.A. 」がBillboard Hot 100で20位、オーストラリアで2位、西ドイツで6位、スイスで4位のヒットとなったことを皮切りにコンスタントにBillboard Hot 100入りを果たすようになった。とりわけ西ヨーロッパとオーストラリアで人気が沸騰し、西ドイツでは芸能雑誌が1978年に一番活躍した歌手に贈る賞の金賞を受賞した。1978年11月発売の「I Was Made for Dancin」(邦題:「ダンスに夢中」)はBillboard Hot 100で10位、オーストラリアで2位、イギリスで4位、日本のオリコンでは総合チャートで最高位12位を記録した。日本ではギャレットが出演したナビスコ・アイダホポテトスティックのCMに使用されたことから大ヒットし、1979年のオリコン年間チャートで31位、35万7千枚の売り上げを記録した。オリコン洋楽シングルチャートでは1979年4月2日付から通算14週1位を獲得、1979年の年間チャート洋楽部門にて1位を記録した。同時期に発売したアルバム「Feel The Need」からシングルカットされたタイトル曲のB面曲「NEW YORK CITY NIGHTS」は後に田原俊彦によってデビュー曲「哀愁でいと」としてカバーされ、田原バージョンの大ヒットを受け、AB面を逆にして再びプロモーションされオリコンで最高76位を記録した。
1979年4月3日には自身の冠ショー『Leif』がCBSで放映され、ブルック・シールズやマイケル・ロイド・プロデュースでアメリカ進出を遂げたばかりのピンク・レディーがゲスト出演した。その模様は日本でも日本テレビの『NTVザ・ヒット! ピンク百発百中』で放送された。しかし世界的にアイドルとして人気絶頂の1979年11月3日に麻薬吸引と飲酒が原因で起こした交通事故がきっかけで人気は下降。更に本人があからさまにティーン・アイドルのイメージを嫌い始めフィアンセのニコレット・シェリダンとのセミヌード写真を公開したことなども相まって、都倉俊一とジョン・ダンドレアの共同プロデュースによる1981年のアルバム「My Movie Of You」を最後にアトランティック・レコードからのレコードのリリースはなくなった。俳優業に戻ったが、『アウトサイダー』、『The Spirit of '76』(日本未公開)以外では役や作品の質に恵まれなかった。
その後はヘロイン中毒に苦しみ、1990年代には映画、テレビドラマに出演する機会が少なくなった。1990年代後半以降は1970年代を回顧する番組への出演や司会、過去に人気があった有名人が出演するリアリティ番組に出演しながらも、徐々に音楽活動に復帰しており、2000年にはオルタナティブ・ロックバンドのメルヴィンズのアルバムThe Crybabyの中でニルヴァーナのSmells Like Teen Spiritのカバーでゲスト・ヴォーカルを務めている。
また他方では、クリスチャン・ロックや1960年代から1970年代のアイドルを集めたフェスティバルといったようなライブやアルバム制作を行っている。
2019年に自伝Idol Truthを刊行した。
1978年から1979年にかけて、ティーン雑誌上などでクリスティ・マクニコルやブルック・シールズ、テータム・オニールとデートしたり、交際をほのめかす発言をすることがあった。テータム・オニールとは彼女の兄弟を含めて非常に親しく、交際が終わった後も日常的に遊び仲間として付き合っていたという。1979年から1985年はニコレット・シェリダンと正式に交際し、同棲していたことで知られる。1980年にブラッド・エルターマンによって撮られたシェリダンとの写真はこの時代を代表するポートレイト写真として有名である。その後はテレビ女優のジャスティン・ベイトマン、エレイン・ブリスタッドらと交際していた。
1986年にサイエントロジーに入信し、サイエントロジーのアルバムでジョン・トラヴォルタ、フランク・スタローンらとともにリード・ヴォーカルとして参加した。しかし、1992年に脱会している。
麻薬で数回の逮捕歴がある。
麻薬を覚えたのはマネージャーに連れて行かれたディスコで、15歳の頃だった、とテレビ番組『バイオグラフィー』で語り、2013年にトラブルメーカーとして知られるアイドルのジャスティン・ビーバーと自身が比較されることが多いことに関して、「彼は自分の意思を仕事に反映しているし、大きな事業も成し遂げているし、時代も違うが」と前置きしながらも、自身の体験として「側近も含めて、胡散臭い人間が集まってきた」、「下らないティーンエイジャー向けのバブルガム・ポップを自身の意思とは関係なく歌わされ続け、儲けたのは彼らばかりだった。結局ティーン・アイドルの寿命なんてせいぜい5年だ」とかつてのティーン・アイドル時代を告白している。その彼の最後のアルバムをプロデュースした都倉俊一は週刊新潮のエッセイでレコーディングの時のギャレットの態度について「ガールフレンドを連れて来て膝に乗せて歌っていた」と書いている。また、あまりに歌がひどいので「影武者」を使ったり、機械で調整していたという。都倉が呼ばれた理由は影武者の中により高い報酬を求めるものがいたので収拾がつかなくなり、スタッフを一新するためだったという。
スペインの作家イグナシオ・エルゲロ・デ・オラビデは2014年にLeif Garrett en el dormitorio de mi hermana(「妹の部屋のレイフ・ギャレット」)、という作品を刊行している。内容はギャレットのポスターを部屋に貼っていた少女と兄の1970年代後半の青春物語で、ギャレットをタイトルに冠した理由は「あの時代と、あの時代のティーンエイジャーの象徴だったから」だという。
曽根裕
同音異字の1965年生まれの画家の2023-032023-03 曽根裕
曽根 裕(そね ゆたか、1965年 - )は、日本の彫刻家、画家。1988年東京藝術大学美術学部建築科卒業、1992年 東京藝術大学大学院建築専攻修士課程修了。現在、日本、ベルギー、中国、メキシコで作品制作を行っている。都市計画家の曽根幸一は父。
2017 「INBOX: Yutaka Sone – Travel 1987-1988」アントワープ現代美術館(アントワープ)
2017 「ミチョアカン・レポートII」トミー・シモンズ・ギャラリー(アントワープ)
2017 「Obsidian」四方当代美术馆(南京)
2016 「Day and Night」デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリー(ニューヨーク)
2016 「ミチョアカン・レポート I」トミー・シモンズ・ギャラリー(アントワープ)
2013 「スカルプチャー」デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリー(ロンドン)
2011 「」東京オペラシティアートギャラリー(東京)
2011 「アイランド」デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリー(ニューヨーク)
2010 「」メゾンエルメス8階フォーラム(東京)
2007 「曽根裕」 デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリー(ニューヨーク)
2007 「シークレット・フォー・スノー・レオパード:曽根裕」パラソル・ユニット(ロンドン)
2006 「曽根裕:イット・シームズ・ライク・スノー・レオパード・アイランド」 デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリー(ニューヨーク)
2006 「曽根裕:ライク・ルッキング・フォー・スノー・レオパード」 クンストハレ・ベルン(ベルン)
2006 「エックス=アート・ショー」アスペン美術館(アスペン、コロラド)
2006 「曽根裕 フォーキャスト:スノー」シカゴ大学ルネサンス・ソサエティ(シカゴ)
2004 「アミューズメント・ロマーナ」 デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリー(ニューヨーク)
2003 「曽根裕:ジャングル・アイランド」ゲフィン・コンテンポラリー・アットMOCA(ロサンゼルス)
2003  第50回ヴェネツィア・ビエンナーレ日本館(ヴェネツィア)
2002 「」豊田市美術館(愛知)
1999 「曽根裕」デイヴィッド・ツヴィルナー・ギャラリー(ニューヨーク)
1999 「アルペン・アタック」草月ギャラリー(東京)
1999 「Her 19th foot/TOUR DE FRANCE PROJECT 1999」ナガミネプロジェクツ(東京)
1998 「すべての旅の終わりから」Navin Taxi Gallery(バンコク)
1998 「すべての旅の終わりから」資生堂アートハウス(掛川)
1997 「すべての旅の終わりから」広島市現代美術館(広島)
1996 「Scoop」三鷹市芸術文化センター(東京)
1995 「DEPARTURES」レントゲン藝術研究所(東京)
1994 「月の裏側に人工芝を敷くパフォーマンス」細見画廊(東京)
1993 「片手で拍手」横浜ガレリアベリーニの丘ギャラリー(横浜)
1993 「19番目の彼女の足」水戸芸術館現代美術ギャラリー(水戸)
2019  東京藝術大学大学美術館 陳列館
2018 「Grand Reverse: The Odious Smell of Truth」トミー・シモンズ・ギャラリー(アントワープ)
2018 「Sanguine: Luc Tuymans on Baroque」プラダ財団(ミラノ)
2013 東京オペラシティアートギャラリー(東京)
2013 「曽根裕&ベンジャミン・ワイスマン:ワット・エヴリ・スノーレイク・ノーズ・イン・イッツ・ハート」サンタモニカ美術館(カルフォルニア)
2013 「ユートピア・スターズ・スモール」第12回フェルバッハ・トリエンナーレ(フェルバッハ)
2012 「グラストレス・ニューヨーク: ニュー・アート・フロム・ヴェネツィア・ビエンナーレズ」ミュージアム・オブ・アーツ・アンド・デザイン(ニューヨーク)
2011 「グラストレス2011」第54回ヴェネツィア・ビエンナーレ パラッツォ・カヴァッリ=フランケッティ(ヴェネツィア)
2004 「ホイットニー・バイアニュアル2004」ホイットニー美術館(ニューヨーク)
2002 「第25回サンパウロ・ビエンナーレ」(サンパウロ)
2002 「第13回シドニー・ビエンナーレ2002:(世界は)ファンタスティック(かもしれない)」(シドニー)
2001 「エゴフーガル:第7回イスタンブール・ビエンナーレ」(イスタンブール)
高松豪
高松 豪(たかまつ ごう)は日本のシンガーソングライター。
所属レコード会社は、UNIVERSAL MUSIC JAPAN(レーベルは、EMI RECORDS)。
下町育ちで、小学校から高校まで、野球に取り組んでいたが、けがによって、野球ができなかった期間にギターを始めたことをきっかけに、音楽にのめり込み、高校を卒業した後に、ギターと寝袋を持って、ヒッチハイクを中心とした100日間の旅を行った。
尊敬する松任谷由実の「やさしさに包まれたなら」ストリートで歌っていたところ、それを目にしたインターネットラジオ番組のディレクターから話を聞いた松任谷に番組ゲストとして呼ばれ、40分に渡る対談が実現。松任谷はその後、下北沢の小さなライブハウスまで足を伸ばし実際にライブを見学、高松の「メロディーセンスと歌声」を絶賛した。
松任谷と同じユニバーサルミュージックのEMI Recordsから2014年メジャーデビュー。
ミュージックビデオ
Kiss FM KOBE「NIGHT SESSION」- 2014年10月7日から(隔週)
東海ラジオ「高松豪のGO!GO!ラジオ」- 2014年10月2日から(毎週木曜日)
ニッポン放送 高松豪とたかまつななのオールナイトニッポン0(ZERO)-2014年7月7日~9月22日
FM FUJI「劇団サンバカーニバル」-2014年9月13日
FMせたがや「武部聡志MY FAVORITES」(後編)-2014年8月24日
fm yokohama「FamilyMart collection PRESENTS CATCH OF SUMMER」-2014年8月14日
FMせたがや「武部聡志MY FAVORITES」(前編)-2014年8月10日
InterFM「武部聡志 MUSIC MASTER」-2014年7月26日
ラジオ関西「桂春蝶のバタフライエフェクト」-2014年7月21日
Kiss FM KOBE「4SEASONS」-2014年7月21日
東海ラジオ「TOKYO UPSIDE STATION」-2014年5月20日
NACK5「ラジオのアナ~ラジアナ 木曜日」-2014年5月15日
インターネットラジオ 松任谷由実はじめました-2014年4月25日~5月1日
ニッポン放送「笑福亭鶴瓶 日曜日のそれ」-2014年4月6日
J:COMテレビ「」-2014年8月7日
美奈宜神社 (朝倉市林田)
美奈宜神社(みなぎじんじゃ)は、福岡県朝倉市林田にある神社。
今から1800年前、父君景行天皇の教えにそって、仲哀天皇は皇后と熊襲を征伐されたが、不幸病にかかり崩御された。皇后はこのことを秘し、その根幹新羅を討つべく、出師の計画を立て、兵員を集め、兵船・軍器を整え、神々を祭って日本最初の外征に肥前名護屋から出征していった。皇后は航海中船中で素戔嗚尊・大己貴命・事代主命の3神に戦勝を祈願された。
海上つつがなく船は新羅の港に到着し、戦端は開かれた。戦いは連勝し3カ条をもって降伏し大勝利を収め、高句麗・百済も来貢し、肥前・高橋の津に凱旋された。そのあと戦争に勝利を祈られた3神を祭られた。その神が美奈宜神社の3神である。
神功皇后摂政2年(202年)神功皇后が九州にお見えになった時、古処の山に住む羽白熊鷲(はぐろくまわし)という悪者退治を、村人は懇願した。
皇后は、神様にお祈りされ、「この潮干玉を使って川の水をからにし、川蜷に頼んで、一晩のうちに城を作り、今度は潮満玉を使って、一度に水を入れ水攻めにして滅ぼしなさい」とお告げになった。このあと、村は静かな平和な村となった。
神功皇后は神様をお祭りするお社を建てようと思い、1羽の白鷺を放った。白鷺は空に舞い上がり、筑後川に沿ってしばらく飛んだ後、こんこんと清水の湧きでる所に舞い下りた。皇后様は、その近くに神様を祭るお社を建てた。蜷城(になぎ)を美奈宜(みなぎ)とあて、美奈宜神社と命名。また川蜷が守ってくれた村里をニナシロと呼び、なまって、ヒナシロという地名なったといわれる。この白鷺塚は今も片延字白鷺1番地に残されている。
奈良朝時代、天下に事ある時、国内の著名な神社に勅使が参向して祈願する神社(名神大社)が当時全国で204社(祭神数285座)ある。
続日本紀によると、天平2年(730年)9月渤海の王が奈良の朝廷に進物を献上したので、翌月10月に名神祭が行われその進物の一部を各神社に献納された。
九州本土では下記の12の神社が進物の献納を受け名神祭に預かっている。
筑前国 宗像神社 住吉神社 八幡神社 志賀海神社 美奈宜神社 筑紫神社 竃戸神社(7社)
筑後国 髙良玉垂命神社 豊比賣神社(2社)
肥前国 田島坐神社(1社)
肥後国 健盤龍命神社(現在の阿蘇神社)(1社)
豊前国 八幡比賣神社(現在の宇佐神宮)(1社)
この12神社だけが名神祭が行われる度に勅使や国司が勅命を奉じて参向した神社で豊後国・日向国・薩摩国4カ国(鹿児島県および宮崎県)には名神祭に名を連ねた神社は1社もない。前記のように美奈宜神社は奈良時代、平安時代に名神祭の栄誉を受けた神社である。
三代実録によると清和天皇貞観元年(859年)1月27日筑前国従五位の下美奈宜神社従五位上の授位が行われたことが登録されている。
延長5年(927年)に朝廷により定められた延喜式では美奈宜神社は式内大社に列せられ明神帳に記載された。
往古美奈宜神社が九州の著名な神社として国家のいくつもの史書に記載されていたことは、つまり筑後川が古代の人々の生活を支えていてこの川の両岸に古代の集落が発生し、年と共に発展して行きこの川が九州を横断する主たルートであり、この川畔に祭られた美奈宜神社が両岸の多数の群落の人々はもちろん、多くの旅人からも厚い崇敬を集めていたことの証しであるとも言える。
延元2年(1338年)菊地武敏軍と足利尊氏の先陣小弐頼尚軍が戦った筑後川水城渡の戦で戦火に遭い、社殿宝物記録類の一切を消失し以来衰退することとなったが、足利尊氏は神慮を恐れて社殿を再興した。また永正6年(1509年)秋月城主秋月伊豫守種時が社殿を再建し神輿及び清道旗を奉納し、神幸行列の先駆として現在まで継続されている。
慶長6年(1601年)福岡藩初代藩主黒田長政公の信仰は篤く、社殿の造営があり、下座郡総社と定められた。
元禄15年(1702年)には現在のご神門が建築された。元禄17年(1704年)に現在の石鳥居が建納され、貝原益軒の妻江島氏の筆にて柱の銘が刻まれている。
弘化4年(1847年)には1650年祭を執行。文政11年(1823年)に福岡藩大老黒田播磨公により現在ある社殿に改修されている。
明治30年(1897年)に県社に昇格し、昭和28年(1953年)に国家管理を離れ、宗教法人美奈宜神社として現在に至る。江戸時代から続く蜷城の獅子舞は福岡県の無形文化財に指定されている。
1月1日   歳旦祭
4月29日  春祭
7月30日  夏越祭(およど)
10月17日 神課祭
10月21日 おくんち(秋季大祭・御神幸)
11月最終日曜日 新嘗祭
この獅子舞は毎年10月21日に挙行される美奈宜神社の御神幸に奉仕するものであり、雌雄2対の獅子で構成される。獅子は胴体をシュロで編み、獅子役に足絆にもシュロを使用するなど特異である。
獅子は長田・鵜ノ木地区から奉納され、長田地区は神幸神輿の警護、鵜ノ木地区は神輿台を祓う役を負っている。この獅子舞の特徴は、筑前地方に多い伎楽系統の獅子舞とは異なり舞楽を伴わず、芸能的な部分が少ない。
また、病気除けや豊作を願うという信仰に、祓いの獅子の姿がよく伝えられている。この系統の獅子は、筑後川中流域の各地に伝承されているが、現在に至るまで本格的な形態を残しているのは蜷城のみである。
昭和51年(1976年)4月、福岡県指定無形民俗文化財に指定されている。
第71回ヴェネツィア国際映画祭
第71回ヴェネツィア国際映画祭は、2014年8月27日から9月6日にかけて開催された。
オープニング作品はアレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥ監督の『バードマン あるいは(無知がもたらす予期せぬ奇跡)』、クロージング作品はアン・ホイ監督の『黄金時代』である。コンペティション部門の審査員長はフランスの作曲家であるアレクサンドル・デスプラが務めた。開会式および閉会式の司会はイタリアの女優であるルイーザ・ラニエリが務めた。公式ポスターはフランソワ・トリュフォー監督の1959年の作品である『大人は判ってくれない』のワンシーンがフィーチャーされた。栄誉金獅子賞はアメリカの編集技師であるセルマ・スクーンメーカーとアメリカのドキュメンタリー映画監督であるフレデリック・ワイズマンに授与された。金獅子賞はロイ・アンダーソン監督の『さよなら、人類』が受賞した。
コンペティション部門では以下の20作品が上映された。
コンペティション外では以下の19作品が上映された。
オリゾンティ部門では以下の18作品が上映された。オープニング作品はモフセン・マフマルバフ監督の『独裁者と小さな孫』である。
ヴェニス・クラシックでは以下の21作品が上映された。また、10本の最新ドキュメンタリー作品も合わせて上映された。
ヴェニス・デイズでは以下の24作品が上映された。オープニング作品はキム・ギドク監督の『일대일』である。
スペシャル・イベント
ラックス賞には以下の3作品がノミネートされた。
国際批評家週間では以下の9作品が上映された。オープニング作品はニマ・ジャビディ監督の『メルボルン』である。
スペシャル・イベント
各部門の審査員は以下の人物が務めた。
アレクサンドル・デスプラ (FRA/作曲家) 審査員長
ジョアン・チェン (CHN/女優、映画監督)
フィリップ・グレーニング (GER/映画監督)
ジェシカ・ハウスナー (AUT/映画監督)
ジュンパ・ラヒリ (USA/作家)
サンディ・パウエル (UK/衣装デザイナー)
ティム・ロス (UK/俳優、映画監督)
エリア・スレイマン (ISR/映画監督)
カルロ・ヴェルドーネ (ITA/俳優、映画監督)
アン・ホイ (HKG/映画監督) 審査員長
モラン・アティアス (ISR/女優)
ペルニラ・アウグスト (SWE/女優)
デヴィッド・チェイス (USA/脚本家、映画監督、プロデューサー)
マハマト=サレ・ハルーン (CHA/映画監督)
ロベルト・ミネルヴィーニ (ITA/映画監督)
アリン・タスチヤン (TUR/映画批評家)
アリーチェ・ロルヴァケル (ITA/映画監督) 審査員長
リサンドロ・アロンソ (ARG/映画監督)
ロン・マン (CAN/映画監督)
ビビアン・クー (CHN/プロデューサー、映画監督)
ラズヴァン・ラドゥレスク (/作家)
ディエゴ・レルマン (ARG/映画監督) 審査員長
公式選出の受賞結果は以下の通りとなった。
金獅子賞:『さよなら、人類』(ロイ・アンダーソン)
銀獅子賞:アンドレイ・コンチャロフスキー (『白夜と配達人』)
審査員大賞:『ルック・オブ・サイレンス』(ジョシュア・オッペンハイマー)
男優賞:アダム・ドライバー (『ハングリー・ハーツ』)
女優賞:アルバ・ロルヴァケル (『ハングリー・ハーツ』)
マルチェロ・マストロヤンニ賞:ロマン・ポール (『Le dernier coup de marteau』)
脚本賞:ラフシャーン・バニー・エッテマード、ファリド・ムスタファヴィ (『قصه هکتار』)
審査員特別賞:『シーヴァス 王子さまになりたかった少年と負け犬だった闘犬の物語』(カーン・ミュデジ)
オリゾンティ賞:『Court』(チャイターヤ・タムハーネ)
監督賞:ナジ・アブ・ノワル (『ذيب』)
審査員特別賞:『Belluscone, una storia siciliana』(フランコ・マレスコ)
男優賞:Emir Hadžihafizbegovic (『Takva su pravila』)
ルイジ・デ・ラウレンティス賞:『Court』(チャイターヤ・タムハーネ)
ヴェニス・クラシック
ヴェニス・クラシック賞:『特別な一日』(エットーレ・スコラ)
ドキュメンタリー映画賞:『Animata resistenza』(フランチェスコ・モンタニャーロ、アルベルト・ジロット)
ヴェニス・デイズ
ヴェニス・デイズ賞:『Retour a Ithaque』(ローラン・カンテ)
ヨーロッパ映画賞:『I nostri ragazzi』(イヴァーノ・デ・マッテオ)
男優賞:ヤコポ・オルモ・アンティノーリ (『I nostri ragazzi』)
ラロ・ビデオ観客賞:『Ničije dete』(ヴク・ロシュモヴィッチ)
コンペティション部門:『ルック・オブ・サイレンス』(ジョシュア・オッペンハイマー)
オリゾンティ部門・国際批評家週間:『Ničije dete』(ヴク・ロシュモヴィッチ)
フランチェスコ・パジネッティ賞
作品賞:『黒い魂』(フランチェスコ・ムンズィ)
男優賞:エリオ・ジェルマーノ (『レオパルディ』)
女優賞:アルバ・ロルヴァケル (『ハングリー・ハーツ』)
コンペティション部門:サヴェリオ・コスタンツォ (『ハングリー・ハーツ』)
オリゾンティ部門:ピエルフランチェスコ・ファヴィーノ (『Senza nessuna pietà』)
ヴェニス・デイズ:『I nostri ragazzi』(イヴァーノ・デ・マッテオ)
SIGNIS賞:『涙するまで、生きる』(ダヴィド・オールホッフェン)
特別表彰:『ドリーム ホーム 99%を操る男たち』(ラミン・バーラニ)
金若獅子賞:『バードマン あるいは(無知がもたらす予期せぬ奇跡)』(アレハンドロ・ゴンサレス・イニャリトゥ)
ユニセフ表彰:『ハングリー・ハーツ』(サヴェリオ・コスタンツォ)
クィア獅子賞:『Les nuits d'été』(マリオ・ファンファーニ)
2004年の福岡ダイエーホークス
2004年の福岡ダイエーホークス(2004ねんのふくおかダイエーホークス)では、2004年の福岡ダイエーホークスにおける動向をまとめる。
この年の福岡ダイエーホークスは、王貞治監督の10年目のシーズンである。
王貞治の監督就任から9年間で3度の優勝を果たすなど、チームは絶頂期にあった。しかし、日本一を達成した2003年のシーズンオフに主力打者の小久保裕紀が無償トレードで巨人へ、村松有人が天然芝でのプレーを希望してオリックスへ移籍するなど戦力が低下気味となった。それでもシーズンでは7月を除くすべての月で勝ち越し、勝率1位でレギュラーシーズンを終えた。
パ・リーグではこの年から、レギュラーシーズンの上位3チームによりシーズン優勝チームを決めるプレーオフが導入された(開催方式などについては当該記事を参照)。2位とのゲーム差が4.5の1位でシーズンを終えたダイエーは、2ndステージで2位の西武と対戦。しかし、シーズンで1位と2位のゲーム差が5以上であれば1位チームに与えられるアドバンテージの1勝を逃したことも災いして2勝3敗で敗退。年間順位は2位となり、日本シリーズへの出場もならなかった。シーズンオフには親会社のダイエーがソフトバンクに球団を売却することが発表され(2005年1月に正式発表)、「福岡ダイエーホークス」は16年間の歴史に幕を下ろすこととなり、「福岡ソフトバンクホークス」が誕生した。
選出選手及びスタッフ
太字はファン投票による選出。選出回数の括弧内数字は故障のため不出場の回数。
6月7日 - 王貞治が監督通算1000勝を記録
7月23日 - 松中信彦が史上2位タイの6試合連続本塁打
8月27日 - 王貞治が監督通算歴代10位タイとなる1034勝を記録
8月27日 - 斉藤和巳が2年連続二桁勝利を記録(ホークスでは村田勝喜以来)
9月21日 - シーズン1位が確定
以上の選手の入団発表会見ではダイエーのユニフォームを着用したが、その直後にソフトバンクへの球団譲渡となったため、唯一の着用となった。
南島原市立吉川小学校
南島原市立吉川小学校(みなみしまばらしりつ よしかわしょうがっこう)は、かつて長崎県南島原市南有馬町甲にあった公立小学校。
2015年(平成27年)3月末に閉校し、南島原市立南有馬小学校に統合された。
1875年(明治8年)に開校。2010年(平成22年)に創立135周年を迎えた。南島原市南有馬地区の小学校5校の統合により、2015年(平成27年)3月末に閉校し、140年の歴史に幕を下ろした。
「『やる気・すてき・元気』な吉川っ子の育成をめざして」
校名の「吉」の文字を図案化したもの。
住所表記で南島原市南有馬町の後に「甲1~4194番地、4227~7807番地、7821~7824番地、7833~7836番地」が続く地域。中学校区は南島原市立南有馬中学校。
1875年(明治8年)9月 - 吉川名への小学校設置の議が起こり、東田原に草葺平屋1棟を建設し「吉川小学校」を創設。当初1学級編成とし、村里一政が教育にあたる。
1878年(明治11年)- 郡制の実施により、南高来郡の管轄となる。
1879年(明治12年)3月 - 吉川名下瀉甲713番地の瓦葺土蔵に増築を施し移転。
1889年(明治22年)
1月 - 「簡易吉川小学校」に改称。吉川名下瀉甲760番地の瓦葺2階建て建物1棟を購入し移転。学級数は2。修業年限を3年とする。
吉川名夏吉甲351番地の瓦葺平屋に夏吉分校を設置。
4月1日 - 町村制の施行により、南有馬村立の小学校となる。
1893年(明治26年)3月 - 「吉川尋常小学校」に改称。
1899年(明治32年)9月 - 児童数の増加で校舎がせまくなり、下瀉甲753番地に校舎を新築し移転。
1901年(明治34年)2月 - 夏吉分校を夏吉分教場とする。
1908年(明治41年)
4月 - 小学校令の改正により、義務教育年限が4年から6年に延長されたため、尋常科5年を新設。
8月 - 吉川名下瀉甲759-760番地に移転。
1909年(明治42年)4月 - 尋常科6年を新設。
1921年(大正10年)11月 - 併設の吉川農業補習学校が吉川実業補習学校に改称。
1925年(大正14年)12月 - 創立50周年を記念して校旗(校章)を制定(校旗が寄贈される)。
1932年(昭和7年)1月1日 - 南有馬村の町制施行に伴い、南有馬町立の小学校となる。
1941年(昭和16年)
4月1日 - 国民学校令の施行により、「南有馬町吉川国民学校」に改称。尋常科を初等科に改める(初等科6年)。
11月 - 運動場の隅に奉安殿が完成。
1942年(昭和17年)11月 - 4教室を増築。運動場を拡張。
1946年(昭和21年)
1月 - 天皇・皇后のご真影を奉還。
3月 - 奉安殿を撤去。
1947年(昭和22年)
4月1日 - 学制改革(六・三制の実施)により、国民学校初等科が改組され、「南有馬町立吉川小学校」となる。夏吉分教場を夏吉分校とする。
9月 - 校舎玄関を増築。
10月 - 吉川名青年団より土俵が寄贈される。
1948年(昭和23年)5月 - 保護者会を解散し、育友会を創設。
1951年(昭和26年)12月 - 夏吉分校の新校舎が完成。
1953年(昭和28年)11月 - 夏吉分校を会場に、第5回九州地区小学校幼稚園研究集会が開催される。
1954年(昭和29年)4月 - 電話が設置される。
1959年(昭和34年)8月 - 旧校舎の補修工事を実施。
1965年(昭和40年)10月 - 夏吉分校を会場に、西日本(中国・四国・九州・沖縄)僻地教育指導者研究会が開催される。
1967年(昭和42年)
3月 - 新校舎が完成。
6月 - 給食室が完成し、完全給食を開始。
1975年(昭和50年)- 創立100周年記念式典を挙行。
2003年(平成15年)3月31日 - 夏吉分校を廃止(最終所在地:32)。
2006年(平成18年)3月31日 - 南島原市の発足に伴い、「南島原市立吉川小学校」に改称。
2015年(平成27年)3月31日 - 南島原市立南有馬小学校への統合により閉校。
島鉄バス 「吉川小前」バス停
かつては近くに島原鉄道線の「有馬吉川駅」があったが、2008年(平成20年)3月末に廃止された。
「南有馬町郷土誌」(1969年(昭和44年)11月5日発行, 南有馬町教育委員会)p.124 -
「長崎新聞に見る長崎県戦後50年史(1945~1995)」(1995年(平成7年)8月9日発行, 長崎新聞社)「南有馬町」
千葉正也
2023年3月6日 (月) 06:55 (UTC)
千葉 正也
千葉 正也(ちば まさや、1980年 - )は、日本の画家。
1980年:神奈川県にて出生。
2005年:多摩美術大学美術学部絵画学科油画専攻 卒業。
「生きていたから見れた素晴らしい世界」 シュウゴアーツ(東京)
「果てしなく快適な生活」 16 Bungee(ソウル)
「三ツ境」 シュウゴアーツ(東京)
2013-2014
「Mono No Aware. Beauty of Things. Japanese Contemporary Art」 エルミタージュ美術館(サンクトペテルブルク)
「六本木クロッシング 2013 展:アウト・オブ・ダウト―来たるべき風景のために」 森美術館(東京)
「アートがあれば II」 東京オペラシティアートギャラリー(東京)
「2013 California-Pacific Triennial」 Orange County Museum of Art(ニューポートビーチ、カリフォルニア)
「ワンダフル・マイ・アート 高橋コレクションの作家たち」 河口湖美術館(山梨)
「Re:Quest―1970 年代以降の日本現代美術」 ソウル大学校美術館(ソウル) 「東京画 II」 東京都美術館(東京)
「国東半島アートプロジェクト」 国東半島(大分)
「NOT AUTHORITY, BUT ART 常識に尻を向けろ。」 代官山アートストリート(東京)
「Sculpture by Other Means」 ONE AND J. GALLERY(ソウル)
「Day to-day」 MARTOS GALLERY(ニューヨーク)
「ウィンター・ガーデン:日本現代美術におけるマイクロポップ的想像力の展開」 原美術館(東京)
「Hello! MIHO KANNO」 東京ワンダーサイト渋谷(東京)
「福武ハウス in 越後妻有アートトリエンナーレ 2009」(新潟)
「Twist and Shout」 Bangkok Art and Culture Centre(バンコク)
2008-2010
「ネオテニー・ジャパンー高橋コレクション」 鹿児島県霧島アートの森(鹿児島)/ 札幌芸術の森美術館(北海道)/ 上野の森美術館(東京)/ 新潟県立近代美術館(新潟)/ 秋田県立近代美術館(秋田)/ 米子市美術館(鳥取)
「VOCA 展」 上野の森美術館(東京)
「ritual」 東京ワンダーサイト渋谷(東京)
「4 人展」 シュウゴアーツ(東京)
「福武ハウス in 越後妻有アートトリエンナーレ 2006」(新潟)
ニューサウスウェールズ州副首相
ニューサウスウェールズ州副首相 (The Deputy Premier of New South Wales) は、オーストラリア連邦ニューサウスウェールズ州の副首相である。
線形累積損傷則
線形累積損傷則(せんけいるいせきそんしょうそく、linear cumulative damage rule, linear cumulative damage hypothesis)とは、材料の疲労において、物体が一定波形ではない変動応力を受けるときに、疲労破壊までの寿命を予測する経験則である。
対象となる材料のS-N曲線における一定応力振幅の繰返し応力 σi に対する破断繰り返し数を Ni とする。この材料の物体に、σiが単独で破断繰り返し数以下で ni 回繰り返されたとき、このときの疲労損傷度(liner cumulative damage)を ΔDi で表す。
\Delta D_i = \frac {n_i} {N_i}
さらに、様々な異なる応力振幅のk個の繰返し応力 σ1, σ2, … σi, … σk が、それぞれ単独に n1, n2, … ni, … nk 回繰り返されたとする。この物体に累積した疲労損傷 D を各疲労損傷 ΔD1, ΔD2, … ΔDi, … ΔDk の線形和で表せば、
D = \sum_{i=1}^k \Delta D_i = \sum_{i=1}^k \frac {n_i} {N_i}
となり、D が以下のように1に達したときに疲労破壊に至ると考えるのが線形累積損傷則の基本的考え方である。
D = \sum_{i=1}^k \frac {n_i} {N_i} = 1
以上の寿命予測方法は1924年にパルムグレン(Palmgren)により発表され、1945年にマイナー(Miner)により広められたため、パルムグレン-マイナー則(Palmgren-Miner rule)あるいは単にマイナー則(Miner's rule)と呼ぶ。
マイナー則では、疲労限度以下の応力振幅については、破断応力は Ni = ∞ と考えて疲労損傷に影響を与えないとしている。しかし、変動応力下では疲労限度以下の応力でも疲労損傷を増加させる場合があるため、S-N曲線の時間強度部分をそのまま直線で疲労限度以下まで延長した修正マイナー則(modified Miner's rule)が実際には良く使用されている。
線形累積損傷則を利用して寿命を予測するには、実働応力の応力頻度分布(発生する σi とそれに対するni の組)を求める必要がある。このために種々の応力頻度計数法が提案されており、遠藤らにより提案されたレインフロー法が良く使用されている。
箱めるモ!
箱めるモ!
『箱めるモ!』(はこめるモ)は、ゆるめるモ!と箱庭の室内楽によるコラボレーション・ミニアルバム。2014年1月22日にT-Palette Recordsからリリースされた。
タワーレコードのアイドル専門レーベル〈T-Palette Records〉からのリリース。
全楽曲の作曲・編曲を箱庭の室内楽のギター・ヴォーカルのハシダカズマが務めている。
ハシダが企画に関わっていた「廃病院パーティー」にゆるめるモ!が出演したことが製作のきっかけとなった。
同イベントにはハシダ率いる箱庭の室内楽を含め田家が好きなバンドが多数出演しており、田家側からぜひ出演したいと連絡を取ったという。その際に連絡を取り合っていたハシダと音楽の趣味が驚くほど合い意気投合、出演後ハシダ側から楽曲提供を申し出たことで本作の製作に至った。
当初は1曲のみの予定だったが、製作を進める中でいくつも曲が出来てしまい、またそのどれもが良いとハシダと田家の間で盛り上がり、作詞を手掛ける小林に曲が渡されるときには1度に5曲も送られてきたという。
また、それらの5曲をまとめる上でポップな曲、1曲目に相応しい曲がないということで「manual of 東京 girl 現代史」が追加で製作され、ミニアルバムという形で完成した。
収録楽曲の内、『木曜アティチュード』『虎よ』『さよならばかちゃん』のミュージック・ビデオが制作されている。
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箱庭の室内楽のアルバム「Friends」のタワーレコード限定購入特典として配布されたセルフカバー盤(CD-R)も存在する。こちらのジャケットもに同様ウィーザーのオマージュとなっている。
2016年にはハシダの生誕イベント会場限定で販売が行われたものの、現在は入手困難である。
manual of 東京 girl 現代史  【4:45】
作詞:小林愛、作曲・編曲:ハシダカズマ
1曲目に入るような曲がほしいということで、アルバムの中で最後に制作された曲。ハシダは四つ打ちの曲を作ったことがなく、苦労したという。
作詞を手掛けた小林は元々歌詞も自ら書いて活動しているハシダの曲に歌詞をつけることに対しプレッシャーを感じていたが、この楽曲については曲に引っ張られスラスラと書けた語っている。
ライブではイントロでトラックには含まれていないコールが行われる。このコールは箱庭の室内楽のセルフカバーver.でサンプリングされている。
木曜アティチュード 【4:35】
作詞:DOTAMA、作曲・編曲:ハシダカズマ
この楽曲のみ作詞をDOTAMAが手掛けている。恵比寿リキッドルームで行われたワンマンライブには同曲にDOTAMAが参加し、メンバーと共にフリースタイルラップを披露した。
逆回転で撮影されたMVが製作されている。
虎よ 【4:20】
作詞:小林愛、作曲・編曲:ハシダカズマ
MVが製作されており、メンバー全員がギターを演奏している。
ライブではあのがギター演奏を披露することがあるほか、しふぉんがサビでヲタ芸を打つこともある。
私と私と私と私と私と私と私と私と 【4:08】
作詞:小林愛、作曲・編曲:ハシダカズマ
おこしてしまった? 【4:25】
作詞:小林愛、作曲・編曲:ハシダカズマ
さよならばかちゃん 【3:59】
作詞:小林愛、作曲・編曲:ハシダカズマ
MVが製作されている。
manual of 東京 girl 現代史 (Instrumental)
木曜アティチュード (Instrumental)
虎よ (Instrumental)
私と私と私と私と私と私と私と私と (Instrumental)
おこしてしまった? (Instrumental)
さよならばかちゃん (Instrumental)