MY HEART DRAWS A DREAM
MY HEART DRAWS A DREAM
「MY HEART DRAWS A DREAM」(マイ・ハート・ドローズ・ア・ドリーム)は、日本のロックバンド、L'Arc〜en〜Cielの31作目のシングル。2007年8月29日発売。発売元はKi/oon Records。
前作「SEVENTH HEAVEN」以来約3ヶ月ぶりとなるL'Arc〜en〜Cielの2007年第2弾シングル。また、本作は5ヶ月にわたる連続リリース(シングル・アルバム・DVD、合計6作品)の皮切りとなる作品としてリリースされている。
本作の表題曲「MY HEART DRAWS A DREAM」は、流麗なギターのアルペジオが印象的な、豊かなスケール感とクラシカルな感触を兼ね備えたメロディアスな楽曲となっている。また、表題曲は、本作発売の約3ヶ月半前となる2007年5月16日から、サッカーJリーグ横浜FCの三浦知良が出演する富士重工業「スバル・レガシィ」のCMソングに起用された。ちなみに表題曲は、2007年6月8日に戸田市文化会館で行った公演を皮切りに開催したホールツアー「Are you ready? 2007 またハートに火をつけろ!」で先行披露されている。さらに、2007年7月28日に韓国・仁川広域市で開催された、韓国最大規模の野外ロック・フェスティバル「2007 INCHEON PENTAPORT ROCK FESTIVAL」にL'Arc〜en〜Cielがヘッドライナーとして出演した際も、当時未発表音源であった表題曲を披露している。
作曲を担当したkenは「自分で自分を驚かせることができた」とコメントするほど表題曲を気に入っており、各メンバーのプレイやアレンジ作業において、kenの意向が多く反映されることとなった。また、メンバーからの評価も非常に高い楽曲となっており、hydeは「俺の中でこの曲は売れようが売れまいが名曲」、tetsuyaは「こういう曲を書いてくれるのを待っていた」と音楽誌のインタビューで絶賛している。こういったメンバーの想いもあってか、本作発売以降に開催したライヴにおいてこの曲は、高い頻度でセットリストに組み込まれる人気曲の一つとなっており、L'Arc〜en〜Cielの2000年代後半以降のライヴにおけるスタンダードソングとなっている。また、2014年5月29日に改築前の国立霞ヶ丘競技場陸上競技場(通称:旧国立競技場)で実施された、改築前最後の音楽イベント「SAYONARA 国立競技場FINAL WEEK JAPAN NIGHT」にL'Arc〜en〜Cielが大トリで出演した際、hydeの「生まれ変わる未来に夢を乗せて」というMCの後、旧国立競技場の歴史を締めくくるラストナンバーとしてこの曲が披露されている。
表題曲のミュージック・ビデオは、2009年2月25日に発表したクリップ集『CHRONICLE 4』に初収録されている。また、2019年12月11日に、においてYouTube Music Premium限定で映像の有料公開を開始している。前述のYouTubeチャンネルでの有料公開開始から約2年5ヶ月後となる2022年5月6日からは、同サイトで映像の無料公開が開始されている。ちなみに、この映像のディレクターは、2005年5月に発表した「叙情詩」のミュージック・ビデオの脚本ならびにクリエイティブ&アートディレクションを担当した松岡公一が務めている。映像は、様々な国・地域に住む民族や動物を映したシーンとバンドの演奏シーンを中心に撮影されている。また、間奏の<夢を描くよ>というコーラス部分では、様々な人種の子どもとメンバー4人が歌唱する映像が挿入されている。
フィジカルの初回限定仕様は、初回限定ジャケット、スーパーピクチャーレーベル仕様となっている。また、初回封入特典として、わくわくペーパークラフト第2弾(4種のうち1種が封入)が封入されている。ちなみに、初回限定仕様と通常仕様ではジャケットデザインが微妙に異なり、初回限定仕様ではジャケットに描かれたライオンが口を開けているのに対し、通常仕様ではライオンの口が閉じているイラストになっている。
発売初週となる2007年9月10日付のオリコン週間シングルチャートでは、前作「SEVENTH HEAVEN」に続く2作連続通算18作目の首位を獲得している。
MY HEART DRAWS A DREAM / L'Arc〜en〜Ciel
作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel
富士重工業「スバル・レガシィ」CMソング。
本作発売から約3ヶ月後となる2007年12月3日からは、中国全土にて江崎グリコ「Mousa」CMソングに起用されている。
流麗なギターのアルペジオが印象的な、豊かなスケール感とクラシカルな感触を兼ね備えたメロディアスな楽曲。作曲者のken曰く、この曲は2005年に開催したライヴツアー「ASIALIVE 2005」以降のオフ期間中にアイデアが生まれた曲だという。この曲を書き始めたときのエピソードについて、kenは「2年前の「ASIALIVE 2005」が終わって、ボーッとしてたときにライヴツアー「AWAKE TOUR 2005」からの流れで、ギター弾くのって楽しいなとか、音楽って気持ちいいなっていう思いがすごく盛り上がってきて。音楽っていうものが、また新鮮に聴こえ始めたんだよね。それで、ふとこの曲が浮かんできたときに、自分の中で凄く新鮮に感じられて、嬉しいなって思いながら作った曲」「ギターを弾かずにただ遊んでいたときにフレーズの一部とアレンジが浮かんだ」と語っている。kenはこの曲の断片が思い浮かんだときに感動を覚えたらしく、「自分で自分を驚かせることができた」「引き出しの違いだけじゃなくて、タンス自体が違うところから出てきたみたい」と本作発売時のインタビューで語っている。
前述のように、作曲者であるken自身がお気に入りの曲であったことから、デモ制作の時点でかなり緻密に楽曲を構築していたという。また、デモ制作では、ken曰く、サビ部分のアルペジオを考えることに多くの時間をかけたという。この曲のサビのアルペジオに関し、kenは「コードを追って、すごく当たり前なアルペジオになるのは嫌だなと思ってたから、歌メロを避けて、歪みギターを避けて、シンセを避けて、けどそれだけでも綺麗に聴こえるフレーズっていうものを探すのに、すごく悩んだ。やり方としては僕が今までやってきた方法なんだけど、自分の中でのイメージがすごく新しかったから、そのためにはこのアルペジオを難しくても考えなきゃって思ってた」と語っている。
また、この曲のギターは、バッキングを除き、アルペジオの部分やイントロのギターフレーズなど、kenがデモで弾いたプレイをリアンプし、音源に使用している。さらに、ギター録りでは、ベーシックとしてフェンダー・ストラトキャスターを使用し、2番のAメロではフルアコのギブソン・ES-175をトーンを絞り弾いている。また、ストロークではアコースティック・ギター、ギブソン・J-50を使用している。ちなみにギブソン・J-50は、かつて「虹」のレコーディングでも使用していたモデルとなっている。
さらに、yukihiroのこの曲のドラムプレイや音色は、kenが出したリクエストが反映されているという。yukihiroに多くのリクエストを出した理由について、kenは「曲的には、平坦な8ビートで終わる曲かもしれなかったんですね。だけど所々にyukihiroならではのフレーズが入って欲しい箇所が、やっぱり曲を思いついた時からあったので」と語っている。この曲のドラム録りについて、yukihiroは「Bメロのタムを使ったりするところとか、"そこでスネアと一緒にチャイナシンバル叩いて"とか、そういう細かいところがいっぱいありましたね」「今回は本当に曲がいいなと思ったんで、ただ曲に沿ったものをっていう感じでした。たぶん今まで僕がドラムを叩いてきた中で、一番アンビが多いんじゃないですかね」と語っている。ちなみに、この曲のhydeのボーカルワークにも、kenの考えが反映されているという。この曲の歌録りについて、hydeは「この曲はkenの思い入れが違う感じで。たぶんもう固まってたんだろうね。要求が結構具体的でした」「普段だったらあまり文句言わないはずなのに、この曲に関してはビシッと突いてきた」「できる限りkenの理想通りに仕上げてあげたいなっていう気持ちが強かった」と述懐している。
作詞者のhydeは、作詞作業について「最初は愛についての素朴な愛情表現、愛という形についての言葉を歌詞にしようと思ったんですけど、なんか響いてこなくて。クサいっていうわけでもないんですけど、入ってこなかったんです。で、一番最初に出てきた言葉が、サビに書いた<夢を描いてくよ>だったんですけど、それは凄くピタッとハマって、これ気持ちいいなぁと思って。そこからどんどん広げていった」「自分でも凄く綺麗な歌詞ができたなぁと思う」と述べている。また、この曲で綴った「夢」のイメージについて、hydeは「凄く曖昧で掴みどころがないんだけど、でもあるとないとじゃ大違い、みたいな感じ。なんだかんだ言って、誰もが持ってるものだと思う。凄く曖昧なものなのに、誰もが持っていて、気づかない人もいるだろうけど、それを願ってたり思ってたりするっていう。そのことが、凄くグッとくるなぁと思って。ここで描こうとした夢ってそういうことです」「昔の人は…今もそうかもしれないけど、(頭じゃなくて)心で考えるものだと思う」と述べている。
余談だが、コーラスワークの部分の<夢を描くよ>というフレーズは、サビ部分のフレーズの<この胸は夢を描いていくよ>から取られたものである。ただ、この<夢を描くよ>というフレーズは当初仮歌を録るための仮歌詞として書かれていたもので、レコーディングの際にはhydeは他の歌詞に変更するつもりだったという。しかし、仮歌詞のほうがメンバーから好評であったことから、このフレーズが採用された。このメンバーとのやり取りについて、hydeは「歌詞の定義として、同じような場所で微妙にニュアンスの違う言葉、語尾だけ違うような言葉を使い回すのは作詞家として嫌で、避けていたんです。でも、客観的に聴く人達の方が的を射てるんだろうなあと思った。自分もメンバーが言おうとしていることの意味は分かったし、だから貫いた」と述べている。
また、hydeはデモ音源を聴いた際に「みんなで合唱するイメージ」をこの曲に抱いたことから、仮タイトルが「ラララ」と名付けられることとなった。L'Arc〜en〜Cielが仮タイトルに「ラララ」と付けたのは、1998年発表の「winter fall」以来2度目のこととなる。また、hydeの「合唱のイメージ」もあってか、ライヴでこの曲を演奏する際は<夢を描くよ>のコーラスを観客が合唱することがスタンダードとなっている。さらに、この曲をライヴで演奏する際は、kenとサポートキーボーディストの秦野猛行によるインプロヴィゼーションから曲に入ることが多い。
Feeling Fine 2007 / P'UNK〜EN〜CIEL
作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: YUKI P'UNK
パートチェンジバンド、P'UNK〜EN〜CIELによる、9thアルバム『SMILE』の収録曲「Feeling Fine」のセルフカバー。
アレンジを担当したyukihiroは、この曲のアレンジのイメージについて「イントロのリズムをハノイ・ロックスみたいにしたかった」と語っている。また、ギターを担当したhydeは、このセルフカバー音源のギターソロ録りにおいて、原曲のギターソロをそのままコピーして弾いている。このカバーで原曲のギターソロのフレーズをそのまま弾いたのは、hydeの「もう一回、若い頃みたいにギターソロをコピーするっていうのもありかな」という思いつきがきっかけとなっており、hydeはメンバーに内緒でギターソロを徹夜して練習したという。そのため、この曲のギター録りの際に、アレンジ担当のyukihiroを含め、レコーディング現場にいた全員が、hydeがギターソロを完コピして弾いていることに驚いたという。
MY HEART DRAWS A DREAM (hydeless version)
Feeling Fine 2007 (TETSU P'UNKless version)
MY HEART DRAWS A DREAM / L'Arc〜en〜Ciel
ken:Keyboards, Manipulate
富樫春生:Acoustic Piano, Keyboards
斎藤仁:Manipulate
tetsu:Background Vocal
Feeling Fine 2007 / P'UNK〜EN〜CIEL
TETSU P'UNK:Vocal, Stomp
HYDE P'UNK:Guitar, Stomp
YUKI P'UNK:Bass, Stomp
KEN P'UNK:Drum, Stomp
『KISS』 (#1)
『QUADRINITY 〜MEMBER'S BEST SELECTIONS〜』 (#1)
『TWENITY 2000-2010』 (#1)
『WORLD'S BEST SELECTION』 (#1)
『P'UNK IS NOT DEAD』 (#2)