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アヒム・シュタイナー
アヒム・シュタイナー Achim Steiner
アヒム・シュタイナー(Achim Steiner、1961年5月17日 - )は、ブラジルリオグランデ・ド・スル州生まれのドイツの環境政策専門家。2001年から2006年にかけて、国際自然保護連合 (IUCN) 事務局長を務めた。2006年6月から2016年まで国際連合環境計画 (UNEP) 事務局長。
2006年3月16日、国際連合事務総長コフィー・アナンの指名により、国際連合総会は全会一致で、シュタイナーを2006年6月15日から任期4年のUNEP事務局長に選出した。前任の事務局長は、クラウス・テプファーであった。シュタイナーは、UNEPの第5代事務局長である。2009年3月11日から2011年3月15日まで、シュタイナーは国際連合ナイロビ事務局 (UNON) の事務局長を兼任した。
2010年4月22日、第83回国連総会において、シュタイナーは国連事務総長の提案によりUNEP事務局長に再任され、2010年6月15日から2014年6月14日までの4年任期を務めることになった。
さらにシュタイナーは、UNEPが主宰し資金を提供している、国連環境管理グループ (Environment Management Group: EMG) の議長も務めている。UNEP事務局長が議長を務めるEMGは、気候変動とより低いカーボンフットプリントに、近年特に焦点を当てている。2007年には、国連事務総長と国連事務局長会議 (the Chief Executives Board) が、国連のシステムを気候中立の方向へ改革していくことを決定した。
EMGは、史上初めて、49の国連機関、基金、計画について、炭素排出量の総点検を行なった。2010年から展開されているこの取り組みは、個々の国連組織それぞれの削減策や削減目標をもたせながら、炭素排出量削減に向けて共通の手法の確立を目指すものである。
シュタイナーはブラジルで育った。長じてイングランド南東部ケント州ドーバーのインデペンデント・スクール(パブリックスクール)Dover College に学び、オックスフォード大学に進んで哲学、政治学、経済学を学んだ。その後、ロンドン大学で、開発経済学、地域計画、国際開発・環境政策を専攻し、経済学および地域計画の修士 (Master of Arts) を取得した。また、ベルリンのドイツ開発研究所 (Deutsches Institut für Entwicklungspolitik) や、ハーバード・ビジネス・スクールにも客員研究員として在籍した。大学を離れたシュタイナーは、いくつかの地域的な環境組織で働いた後、IUCNに入ってワシントンD.C.やアジア各地で勤務した。ワシントンにおいてシュタイナーは、IUCNクローバル政策ユニットの上級政策顧問として、環境関係団体などのコミュニティと、世界銀行や国際連合の諸組織の間に、新たな協力関係を構築していく先頭に立った。東南アジアでは、メコン川流域の持続可能な管理や、地元コミュニティに基盤を置いた天然資源管理のための計画に従事していた。1998年、シュタイナーは南アフリカ共和国ケープタウンで、世界ダム委員会 (World Commission on Dams) の事務局長となった。この職に就いたシュタイナーは、グローバルに展開された計画を運営し、ダムと開発についてのグローバルな政策過程の中で、公共セクター、民間公益組織、民間セクターを結びつけた。2001年、事務局長としてIUCNに戻ったシュタイナーは、42か国に配置された1000人のスタッフを統括する責任を負うことになった。
シュタイナーは、気候変動やグリーン経済 (Green economy) について発言することでもよく知られている。UNEPはグリーン・エコノミー・イニシアティブ (the Green Economy Initiative, GEI) を主導し、各国政府が多様なセクターへの政策や投資を再編成することで、経済を「グリーン化」する取り組みへの支援を企図している。そこには、クリーンテクノロジー (clean technology)、再生可能エネルギー、水道事業、グリーンな交通手段、廃棄物処理、グリーンビルディング(緑の建築)、持続可能な農業、森林管理などが盛り込まれていた。
UNEPは、自然資本の分野でも先端的な事業を推進している。生態系と生物多様性の経済学 (The Economics of Ecosystems and Biodiversity, TEEB) の研究は、生物多様性が世界経済に与えている恩恵に注意を向け、生物多様性の後退と生態系の劣化のコストが拡大しつつあることへ焦点を当てるべく取り組まれている、国際的なイニシアティブである。
シュタイナーは、この他にも、開発と環境に関する中国国際協力委員会 (The China Council for International Cooperation on Environment and Development, CCICED) や、欧州復興開発銀行 (EBRD) の環境助言委員会 (Environmental Advisory Council, ENVAC) をはじめ、数多くの委員会等に参加している。
2016年事務局長退任。
しらつゆの怪
『しらつゆの怪』(しらつゆのかい)は、オトメイトから2013年8月1日に発売されたPlayStation Portable用恋愛アドベンチャーゲーム。
本作はテキストアドベンチャーの体裁をとっているが、特定の場所で探索パートと呼ばれるシステムにうつる。
探索パートでは、画面内のアイテムにカーソルを合わせて調べることができるが、情報が不足していると調べられない場所も存在する。
市川露葉(いちかわ つゆは)
本作の主人公。
両親を幼いころに亡くして以来伸の祖父に育てられ、その祖父の没後伸に引き取られた。
三谷湊巳(みたに そうし)
声 - 日野聡
良太の双子の兄だが、二卵性のため兄弟同士あまり似ていない。両親の離婚後母に引き取られた。
塚本良太(つかもと りょうた)
声 - 松岡禎丞
湊巳の弟。テンションの高い兄と清春を右フックで鎮めることが多い。
千家清春(せんけ きよはる)
声 - 森久保祥太郎
双子たちの幼馴染。勉強は苦手だが機械いじりは得意。
志摩孝臣(しま たかおみ)
声 - 柿原徹也
双子たちの幼馴染。高校は別だがたびたび会っている模様。かなりの大食漢。
神田千明(かんだ ちあき)
声 - 杉山紀彰
孝臣のルームメイト。
中町伸(なかまち しん)
声 - 森田成一
露葉の養父。口は悪い上に就業時間が不規則な職業に就いているため団欒することはまれだが、養女想い。
天邪鬼(あまのじゃく)
声 - 日野聡
生贄の儀式のあった村の近くで祀られていた妖怪。
椿(つばき)
声 - 藤咲かおり
生贄。
狐(きつね)
声 - 井口祐一
狐の面をかぶった銀髪の人物。
オープニングテーマ「あやかしが招く夜」
作詞 - 江幡育子 / 作曲・編曲 - 磯江俊道 / 歌・演奏 - CRYED(Vo.ワタナベカズヒロ)
エンディングテーマ「掟つしらつゆ」
作詞 - 江幡育子 / 作曲・編曲 - 磯江俊道 / 歌 - いとうかなこ
挿入歌「Sanctuary」
作詞 - KENN、ミカヅキヒナノ / 作曲 - MIKOTO / 編曲 - SHIKI / 歌 - KENN
しらつゆの怪 〜廻りの章〜
脚本:オトメイト 、片岡色 / 作画:空揚羽、『月刊Gファンタジー』(スクウェア・エニックス)連載、2013年8月号 - 2014年9月号
2014年4月26日発売、ISBN 978-4757543003
2014年10月27日発売、ISBN 978-4757544550
しらつゆの怪 ドラマCD 〜露の葉〜
2013年09月04日発売、ティームエンタテインメント、KDSD-00645
富原橋
富原橋(とみはらばし)は静岡県富士市と富士宮市間を結ぶ富士川に架かる橋である。
旧松野村(富士川町を経て現在は富士市)と旧芝富村(富原村、芝川町を経て現在は富士宮市)の間に富士川があり、渡河する為には渡し船を利用していたが、ひとたび増水すると利用できなかった。元々駿州往還岩淵・由比ルート上にあったうえ1915年(大正4年)に身延線が芝富村まで延伸し、芝川駅が開業すると松野村の住民も芝川駅を利用することから早期架橋が叫ばれていた。
最初の橋は1930年(昭和5年)に吊り橋として架橋され、富士川の増水に関係なく渡河することができるようになったが、車一台が通るのがやっとであり、さらに吊り橋の不安定さから車が通るたびに揺れるなど住人は恐怖を感じながら橋を渡っていた。
そのため戦後丈夫な橋に架け替えられることになり、1955年(昭和30年)に現在のトラス橋が竣工。それまで使われていた吊り橋は撤去されたが、松野側の橋脚の一部が現在も残されている。
全長:200m
幅員:6m(片側1車線、往復2車線)
歩道がなく、大型車の往来が多いので注意が必要。
田野辺みゆき
田野辺 みゆき(たのべ みゆき、1937年 - )は、日系カナダ人(1世)の画家。岩手県盛岡市生まれ。カナダ勲章受勲。ケベック民俗風物を和紙に墨で描く作風で知られる。
1937年 岩手県盛岡市に生まれる。
上京し東京芸術大学で日本画を学ぶ。前田青邨に師事。
1962年 フランス・パリに移る。アトリエ・グラン・ショミエール(La Grande Chaumière)で学んだ後、1963年からパリ国立高等美術学校に学ぶ。
1966年 一度日本に帰国。
1971年 パリで出会ったモントリオール出身のサヴィニャック氏のもと、カナダへ移る。
1972年より、ギャルリー・ジャン=ピエール・ヴァランタンにて作品を展示。
1979年 カナダ国立映画庁(National Film Board of Canada)が田野辺を題材にした短編ドキュメンタリー映画「Ce monde éphémère - Miyuki Tanobe / My Floating World: Miyuki Tanobe」を制作。
1981年 カナダ芸術評議会(Canada Council for the Arts)賞受賞。
1994年 王立カナダ芸術院(Royal Canadian Academy of Arts)会員となる。またケベック勲章受勲。
1999年 カナダ王立造幣局から50セント硬貨用デザイン「ケベック文化伝承シリーズ」のひとつを依頼され「Les petits sauteux」を制作。2001年に記念硬貨として発行される。
2002年 カナダ勲章受勲。
グレミオ・バルエリ
グレミオ・バルエリ (Grêmio Barueri) は、ブラジル・サンパウロ州・バルエリを本拠地とするサッカークラブである。正式名称はグレミオ・バルエリ・フチボウ (Grêmio Barueri Futebol Ltda.) 。
1989年3月26日に設立。
2010年3月1日、クラブはプレジデンテ・プルデンテに移転し、クラブ名もグレミオ・プルデンテ・フチボウ (Grêmio Prudente Futebol Ltda.)  に変更した。
しかし、同年の2010 カンピオナート・ブラジレイロ・セリエAでは最下位に終わりセリエB降格となった。
そしてわずか1年で再びバルエリに戻り、クラブ名もグレミオ・バルエリ・フチボウ (Grêmio Barueri Futebol Ltda.) に戻った。
[1]順位を決定する最終ステージのみ
BRA セルジオ・ソアレス 2006-07,2011
BRA トニーニョ 2010
BRA アントニオ・ザーゴ 2010
BRA アレッシャンドレ・ガーロ 2010
BRA ジャメーリ 2007
BRA マルコス・アスンソン 2009-2010
BRA アルセウ 2011
ピアノ協奏曲第3番 (メトネル)
ピアノ協奏曲第3番 ホ短調 「バラード」 Op.60は、ニコライ・メトネルが1943年に完成させたピアノ協奏曲である。この年、彼は63歳になっており、この曲が最後の主要作品となった。
ピアノ協奏曲第3番は早くからメトネルのスペシャリストであった、ピアニストのベンノ・モイセイヴィチの委嘱によって作曲された。
メトネルは個人的に、この曲の第1楽章がミハイル・レールモントフのバラード「ルサルカ Rusalka」に触発されたものだと語っていた。そのバラードは水の精が眠る騎士を誘惑して目覚めさせようとするも、失敗に終わるという内容のものである。彼はレールモントフの詩文を拡大の上、残りの楽章にも適用している。騎士(人の魂の擬人表現である)は目覚めて歌を歌うがそれは聖歌へと転化する。これは彼が誘惑に打ち勝ったこと、そして贖罪が完結して永遠の生命を手にしたことを象徴している。
1940年9月、メトネルと妻のアンナ(Anna)はロンドンに住んでいたが、ロンドン大空襲が本格化し始めた頃であった。彼の作品に献身的に取り組んでいたイギリス人ピアニストのエドナ・アイレスが両親の実家のある、バーミンガム郊外のモーズリーに移っており、メトネル夫妻もそこへ身を寄せることにした。その家が爆撃を受けてからは、夫妻とアイレス一家はウスターシャーの村であるウィザールへと移った。その後彼らはウォリックシャーのストラトフォード・アポン・エイヴォンに程近いウタン・ウォウアンの人里離れた家へと引っ越す。こうして地方を巡る中で協奏曲第3番は完成されたのである。
ある日、メトネルはアイレスに第1楽章の草稿を渡して、これまで完成する前に作品の一部を人に見せたことはないのだと言った。2人は2台のピアノで曲の練習をし、彼は完成後には総譜を彼女に贈った。メトネル夫妻は1943年4月にロンドンへと戻った。
メトネルは第3協奏曲をマイソール王国の藩王国のマハラジャであるジャヤ・チャーマ・ラージャ・ウォディヤールに献呈した。このインドの王はメトネルを支援してメトネル協会を立ち上げ、メトネルが主要作品をピアノの自作自演で録音を遺すのに貢献した人物である。献辞には「我が作品の評価と増進への深き感謝と共に」と書かれている。
初演は1944年2月19日にエイドリアン・ボールトの指揮、作曲者自身のピアノによりロイヤル・アルバート・ホールで行われた。彼は録音活動に関しては1951年の死の2年前に健康状態が悪化するまで継続したが、公開の演奏会は1944年を境にやめており、したがってこれが彼の最後の演奏会の一つとなった。
メトネルの死後、妻のアンナの要望によりこの曲がアナトール・フィストゥラーリの指揮、ニュージーランド生まれのピアニストのコリン・ホースリー(彼はメトネル遺作のピアノ五重奏曲の初演も行っている)をソリストに迎えて、追悼演奏会で演奏された。
メトネル夫人は、メトネルの死亡時にまだ22歳であったウクライナのピアニストのドミトリー・パペルノに、第3協奏曲のロシア初演を依頼したが、彼はこれを断っている。
ピアノ独奏、フルート2、オーボエ2、クラリネット2、ファゴット2、ホルン4、トランペット2、トロンボーン3、テューバ1、ティンパニ、弦五部
この曲は「バラード」と副題がつけられており、全曲が続けて演奏される。全体は3つの楽章にわけることができるが、第2楽章のインテルルディウムは2分未満しかなく非常に短くなっている。メトネルは管弦楽への作曲を難解で退屈なものだと感じており、これを好んでいなかった。そのため彼の60を超える出版作品の中で、オーケストラパートを含むものは3つのピアノ協奏曲のみとなっている。
第1楽章 コン・モート・ラルガメント - アレグレット・コン・モート
第2楽章 インテルルディウム  アレグロ, モルト・ソステヌート, ミステリオーソ
第3楽章 フィナーレ  アレグロ・モルト, スフェグリアンド, エロイコ - アンダンテ・コン・モート・トランクウィロ - アレグロ・モルト - コーダ  マエストーソ, マ・アッパッショナート
福永達夫
福永 達夫(ふくなが たつお、1948年3月9日 - )は、山口県出身の元ボートレーサー。
しぶといレースぶりで「マムシ」などと呼ばれ、左隣コースのまくりに乗ったマーク差しの名手であった。
1988年、今村豊が第35回全日本選手権競走(多摩川)でダービー連覇をした時、福永が山口勢ワンツーとなる2着に入って2連単が好配当になったことがあるが、この時に場外発売をしていた下関で売上より払戻の方が大きく上回る珍現象が発生した。まだ、場間場外が始まって間もない頃の話で、発売もSGの後半2日間だけであった。1989年の第4回賞金王決定戦競走でSG初制覇を果たし、10回目の優出で平成最初の賞金王に輝いた。1994年の第21回笹川賞競走(戸田)でSG・2勝目を挙げたが、この頃の福永はスタート練習を一生懸命やって速くなっていた。当時、40~50歳代のベテラン選手が、自らスタート練習に励むのは異例中の異例であった。
普段は小柄で温厚な雰囲気であり、ピットではいつも笑顔で、怒った表情をあまり見たことがない好人物であった。
1998年11月3日の丸亀一般戦「七尾市親善都市記念フレンドリーカップ」で最後の優勝(5号艇5コースから差し切り)を果たし、2004年5月17日の唐津一般戦「前売場外ミニットオープン記念競走」が最後の優出(6号艇4コース進入で5着)となった。2005年に野中和夫が日本モーターボート競走会会長に就任したことにより、福永も理事長に就任。そのため、戸田のGI「競艇名人戦競走」は共に辞退。1月23日の平和島一般戦「第19回相模湖賞」最終日5Rが最後の勝利となる通算1919勝目(1号艇1コース進入)を挙げ、2月22日の尼崎一般戦「エフエムいたみ杯」最終日8Rが最後の出走(1号艇1コース進入で4着)となった。2009年からは野中の後任の新会長に選出され、2011年まで務め、2012年7月7日付で現役を引退。
同年にはボートレース殿堂入りを果たす。
※太字はSGレース
1974年 - 徳山開設21周年記念競走
1978年 - 中国地区選手権競走(下関)
1979年 - 大村開設27周年記念競走
1981年 - 中国地区選手権競走(徳山)
1982年 - 若松開設30周年記念競走
1984年 - 多摩川開設30周年記念競走
1986年 - 福岡開設33周年記念競走
1987年 - 下関開設33周年記念競走、江戸川開設32周年記念競走
1989年 - 第4回賞金王決定戦競走(住之江)、宮島開設35周年記念競走
1990年 - モーターボート大賞(徳山)
1992年 - 住之江開設35周年記念競走
1994年 - 第21回笹川賞競走(戸田)
ファイル:Misakiguchi Station Entrance Before Renovation 1.JPG
== int:filedesc ==
旧三崎口駅(神奈川県三浦市)
高山秀則
高山 秀則(たかやま ひでのり、1948年11月11日 - )は、宮崎県出身の元競艇選手。
初代本栖チャンプであり、1973年9月に36期生として選手登録され、同期には飯田加一・今垣武志らがいる。同年の11月に若松で初勝利を挙げ、1990年の第5回賞金王決定戦競走(住之江)でSG初制覇、1996年の第6回GC決定戦競走(多摩川)でSG・2勝目を挙げる。2年前の1994年第4回(住之江)でも優出するが、3コースを確保して絶好のカド位置に着けたものの、起こしを完全にしくじってホーム水面に置いていかれ、あわや出遅れ返還寸前のコンマ98で6着に終わる。1990年は賞金がアップされたこともあり、今村豊・新井敏司・野中和夫と共に4名同時で誕生した1億円レーサーの一人となる。全盛期は「剛腕」「荒法師」の異名を取り、豪快なハンドルワークを披露。野中・中道善博・安岐真人・長嶺豊・黒明良光らと黄金期を彩り、水面を目一杯使うダイナミックな走法で、2000年の第1回競艇名人戦で8連勝の完全優勝を達成して強烈な印象を残す。内寄りコースからしぶとく残すベテランらしい捌きが売りで、予選落ちしても一生懸命整備を入れて着順を上げようとする実直な姿勢は高く評価された。2007年10月15日の福岡一般戦「ボートボーイカップ」で優出し、最後の優勝(2号艇2コースから差し切り)を飾る。61期連続でA級をキープし続けたが、2008年8月24日の福岡一般戦「競艇マクール杯」優出(3号艇3コース進入で4着)を最後に引退。前日の23日・4日目10R準優勝戦で最後の勝利となる通算2324勝目(3号艇1コースから逃げ切り)を挙げ、生涯賞金獲得額は16億6661万5644円で歴代6位である。
引退後の2009年にはボートレース殿堂入りを果たし 、現在は家族との時間を大切にしており、ガーデニングや木の剪定、家族旅行などを楽しんでいる。
※太字はSGレース
1983年 - 若松開設30周年記念競走
1985年 - 芦屋開設33周年記念競走
1986年 - びわこ開設34周年記念競走
1987年 - 徳山開設34周年記念競走
1989年 - 唐津開設35周年記念競走、大村開設37周年記念競走、蒲郡開設34周年記念競走
1990年 - 第5回賞金王決定戦競走(住之江)、蒲郡開設35周年記念競走
1993年 - 蒲郡開設38周年記念競走、平和島開設39周年記念競走
1994年 - 芦屋開設42周年記念競走
1995年 - 第10回賞金王シリーズ戦(住之江)
1996年 - 第6回グランドチャンピオン決定戦競走(多摩川)
2000年 - 第1回競艇名人戦競走(住之江)
2002年 - 第3回競艇名人戦競走(住之江)
フットボールリーグ1985-1986
フットボールリーグ1985-1986シーズンは、フットボールリーグの88回目のシーズンである。ディヴィジョン1はリヴァプールが2シーズンぶり16度目の優勝を果たした。ディヴィジョン2はノリッジ・シティ、ディヴィジョン3はレディング、ディヴィジョン4はスウィンドン・タウンが優勝した。
1985年5月29日に起きたヘイゼルの悲劇の為、欧州サッカー連盟(UEFA)は6月2日、イングランドのクラブの欧州の国際大会出場無期限停止が発表し、イングランドのクラブチームはUEFAチャンピオンズカップ・UEFAカップウィナーズカップ・UEFAカップの舞台から締め出されている。その為、ディヴィジョン1優勝チームのリヴァプールはUEFAチャンピオンズカップ1986-87に出場していない。
Greater London
United Kingdom West Midlands
各チームのホームゲームの結果を記載。
ホームチームから見て、勝利が青欄・敗戦が赤欄・引き分けが黄欄。
Greater London
Northern England
各チームのホームゲームの結果を記載。
ホームチームから見て、勝利が青欄・敗戦が赤欄・引き分けが黄欄。
Northern England
Northern England
松田雅文
松田 雅文(まつだ まさふみ、1950年10月22日 - )は、福岡県出身の元ボートレーサー。
1971年にデビューし、コースを問わぬ自在型であったが、八尋信夫に継いで「博多ん大将」「博多天皇」との愛称で呼ばれるほど、ホームプールの福岡では圧倒的な強さを誇った。1989年に当地で行われた第35回モーターボート記念で黒明良光と野中和夫を破ってSG初制覇を決めるが、GIの周年記念競走ではなかなか勝てず、43歳になった1994年の41周年で勝った。1991年の第6回賞金王決定戦(平和島)では連勝で勝ち上がった新井敏司に初SGの期待が掛かる中、2コースから2号艇で出走した松田がイン逃げを決める林貢を差して勝ち、2-1の決まり手で7000円を超える配当を記録。1997年前期には82勝を記録し、2019年後期に地元の後輩篠崎元志が83勝で追い抜くまで22年間も破られなかった 。1998年には1月7日の一般戦「新春開運特選レース」、7月7日の一般「山笠特選レース」、8月18日の一般「お盆特選レース」を優勝。お盆特選が最後の優勝となり、1999年10月26日の芦屋GI「モーターボート大賞競走」初日9Rで通算1996勝目(1号艇1コースから逃げ切り)を挙げ、翌27日の2日目10Rが最後の出走となった。2000年引退。
約29年のボートレーサー時代での実績は記念優勝およびGIIIが4回、SG・GI/GIIが各2度ずつ、一般戦での回数は70回など、通算優勝回数は80回の記録保持者である。
引退後は解説者となり、西日本スポーツにて「松田雅文の気分は7号艇」を執筆している。
2007年、ボートレースの殿堂入りを果たした。
※太字はSGレース
1988年 - 桐生開設32周年記念競走
1989年 - 第35回モーターボート記念競走(福岡)
1991年 - 第6回賞金王決定戦競走(平和島)
1994年 - 福岡開設41周年記念競走
ボブ・デヨング
Bob de Jong
ボブ・デヨング(Bob de Jong、1976年11月13日 - )は、オランダ・レイマイデン出身の男子スピードスケート選手。15年以上に渡りトップレベルで活躍した長距離種目のスペシャリストである。
幼少期からスケートに熱中する。当時は祖父母の家の近くにあった湖を滑り、夏はローラースケートで練習した。早くから頭角を現し、1995年の世界ジュニア選手権で優勝。翌年の同大会では3000mの世界記録をマークした。同年にシニアの国際舞台にデビューし、長距離(5000/10000mの合算)でワールドカップ総合3位に入る。初めての五輪となった長野オリンピックでは10000mで銀メダルを獲得。さらに1999年の世界距離別選手権で初優勝を果たすなど、順調に実績を積み重ねていった。
しかし、優勝候補として臨んだソルトレークシティオリンピックでは、プレッシャーに勝てずメダルを逃した。その後アマチュアに転じ、土木技師として働きながら地元の学生たちとのトレーニングなどを行い、トリノオリンピックでは念願の金メダルを手にした。その後、バンクーバー・ソチの2度のオリンピックでもメダルを獲得。
2011年には、その年に傑出したパフォーマンスを見せたスピードスケート選手に贈られるオスカー・マティセン賞(英語版)を授与され、オランダ スポーツマンオブザイヤーにもノミネートされた。またオランダで最も優れた長距離スピードスケーターに贈られるアルト・シェンク賞(英語版)にも2度選ばれている。
ソチオリンピックの後に現役を引退。2018年の平昌オリンピックでは韓国チームのコーチを務めた。
ニックネームは「ウッディー」である。
少年期にはサッカーや水泳もしていた。
アスリートとしてのモットーは「徹底的に取り組むことで夢の実現に近づける」(By working very thoroughly one can reach the success of his dreams.)
長野オリンピックのメダルはウィレム=アレクサンダーから受け取っている。
2007年にはオランダの「Dancing with the Stars」というテレビ番組でダンスを披露している。
貝山道博
貝山 道博(かいやま みちひろ、1948年 - )は、日本の経済学者である。
1948年 - 岩手県に生まれる
1970年 - 東北大学経済学部卒業
1972年 - 東北大学大学院経済学研究科博士前期課程修了
1974年 - 東北大学大学院経済学研究科博士後期課程を経て、東京経済大学経済学部助手(-1975年)
1975年 - 東京経済大学経済学部専任講師
1978年 - 埼玉大学経済学部専任講師
1990年 - 埼玉大学経済学部教授(-2005年)
1998年 - 埼玉大学経済学部長(-2002年)
2004年 - 埼玉大学副学長(-2008年)
2008年 - 山形大学人文学部法経政策学科教授(-2013年)
2013年 - 埼玉大学名誉教授
経済学博士(東北大学)(1991年)
『社会資本整備評価の理論』、社会評論社、1993年 ISBN 4-7845-0825-2
『中東開発 和平の政治経済学』(共著)、名著出版、1998年 ISBN 4-626-01565-4
『先端産業を創りつづける知恵と技』(共著)、成文堂、2014年 ISBN 978-4-7923-5062-8
「貨幣的経済成長と貨幣の非中立性」(研究年報経済学 34(3-4) 87-96  1973)
「二重経済の成長モデル」(季刊理論経済学  24(3)  1-15  1973)
「労働移動、失業と資本蓄積」(国民経済  132  11-26  1975)
「最適援助条件について」(東京経大学会誌  100  197-204  1977)
「二重経済における最適雇用政策」(季刊理論経済学  28(3)  207-219  1977)
「Myint型二重経済における政策順位について」(社会科学論集  44  161-183  1979)
「公共財の供給と都市の成長」(社会科学論集  45  213-222  1980)
「準公共財の最適供給について」(社会科学論集  46  159-180  1980)
「生産関連社会資本の最適蓄積過程」(社会科学論集 50  1-19  1982)
「地域的公共サービスの階層的供給システムの評価」(地域学研究  15  1-14  1984)
「地域的公共サービスの階層的供給と人口の地域間配分」(社会科学論集  54  55-93  1984)
「Harris-Todaro型労働配分メカニズムと政策順位について」(研究年報経済学  48(2)  165-178  1986)
「地域間人口移動と公共施設整備の評価」(社会科学論集  64  103-123  1988)
「都市間人口移動と都市交通体系の変化の評価」(季刊理論経済学  39(2)  174-185  1988)
「二重経済」(社会科学論集  69  1-28  1989)
「歪みがある経済における交通施設整備の厚生効果」(社会科学論集  72  89-105  1991)
「社会資本整備の厚生効果」(社会科学論集  74-75  1-16  1992)
「ハリス・トダロ・モデルにおける政策順位」(社会科学論集  76-77  1-31  1992)
「ハリス・トダロ型二重経済における最適成長政策」(社会科学論集  84  17-33  1995)
「故・田中一盛教授の功績」(社会科学論集  87  8-10  1996)
「限界費用価格形成原理と平均費用価格形成原理」(社会科学論集  87  1-6  1996)
「交通施設整備の便益のとらえ方」(社会科学論集  109  105-111  2003)
「小野五郎先生の学問と人となり」(社会科学論集  124  2008)
「道路整備における費用・便益分析」(山形大学紀要 社会科学 40(1)  17-32  2009)
3150万秒と、少し
『3150万秒と、少し』(3150まんびょうと、すこし)は、藤井清美脚本・演出による舞台作品。2001年公開のイギリス映画「NEW YEAR'S DAY」(脚本:ラルフ・ブラウン)を原案とする。
全国で1050回のステージを重ね、劇団青年劇場の大ヒットとなった「翼をください」(ジェームス三木作・演出)の後継作品として、藤井清美が脚本・演出を手掛けた。2005年東京初演以降、青年劇場により全国で上演。この手の作品としては異例の反響を得、4年間で約300公演を重ね、16万人の観客を動員した。物語は友人たちの死を体験した主人公2人が「死ぬまでにやりたいことリスト」を作成、それを一つ一つ達成していく過程が骨子となる。
原作映画の「麻薬を打つ」「タバコをやめる」等は、学校公演の演目としては難しく、またイギリスの若者と日本の若者ではやりたいことが違うだろうということになり、藤井清美は結果全国数百人の高校生を対象に「やりたいことアンケート」を実施する。(青年劇場HP参照)そのアンケートをもとに、脚本を書き上げた。
10代の「生と死」をテーマとして扱った本作は、若い世代を中心に大きな反響を集める。
「生きる」というテーマが改めて見直され、2013年版として新脚本・新演出による上演が決定。
2013年2月15日から2月24日まで天王洲 銀河劇場にて、2月27日梅田芸術劇場 シアタードラマシティにて上演。
<2013年版>
高校2年の春休み。悠也と直人はクラスの仲間たちとスキー旅行に出かける。
その最中に突然の雪崩が起き、教師、生徒10人が命を落とし、生き残ったのはたった2人。偶然にも生き残ったのは、普段は口をきいたこともない悠也と直人だった。
「生き残ってしまった…」という想い。この想いを誰にも理解されないと感じた2人。直人は岬に行くと言い出す。
そこから落ちたら生きてはかえれない。そこへ悠也はある提案をする。
「1年だけ待ってよ。やりたいことがあるんだ。1年間2人でそれをやろう、で、やり終えたら、一緒に岬で死のうー」
いやいやながらその“リスト"につき合う直人。その行動にはある理由が隠されていた。
「なぜ友人たちは死ななければならなかったのか」「なぜ自分たちは生き残ったのか」
問い続ける1年。そして二人は、岬の灯台に向かっていく・・・
2013年2月15日 - 24日 天王洲 銀河劇場
2013年2月27日 梅田芸術劇場 シアタードラマシティ
脚本・演出:藤井清美
原作:ラルフ・ブラウン
美術:升平香織
振付:山中陽子 (G-Rockets)
照明:中川隆一
音響:長野朋美
衣裳:十川ヒロコ
舞台監督:山矢源
高野悠也:相葉裕樹
川原直人:小澤亮太
葉子:美山加恋
織田先生:青柳塁斗
酒井瞳(アイドリング!!!)
柳原聖(カルマライン)
500 五番街
500 フィフス・アヴェニュー (500 五番街)
500 フィフス・アヴェニュー(500 Fifth Avenue、500 五番街(500 ごばんがい))は、ニューヨーク市マンハッタン区西42丁目にある超高層ビルである。
500 五番街は Walter J. Salmon, Sr. によって建設された60階立て212 mのアールデコ様式のオフィスビルである。ブライアント・パークに隣接し、このビルの隣には同じくSalmon, Sr.によって建てられたサーモン・タワー・ビル (en) がある。
エンパイアステートビルと同じく、 Shreve Lamb & Harmon Associates によって設計され、1931年に竣工した。
クリスティアン・ボルヒェルト
クリスティアン・ボルヒェルト
クリスティアン・ボルヒェルト(Christian Borchert、1942年2月1日~2000年7月15日)は、ドイツの写真家。
ボルヒェルトは馬具職人の息子として生まれ、ドレスデンのピーシェン (ドイツ)の借家で幼少期を過ごした。ペスタロッチ普通工業高校(Erweiterte allgemeinbildende polytechnische Oberschule: EOS)で大学入学資格試験(アビトゥーア)を取得後、ポツダム・バーベルスベルクにある映像技術学校で複製技術を研究した。その後、熟練エンジニアおよびヴォルフェン、バーベルスベルク、ベルリンで役人として働いた。1967年にボルヒェルトは写真教育を修了。1970年からは雑誌『ノイエ・ベルリナー・イルストリールテ』で報道カメラマンとして5年間働く。その間、1971年~1974年にライプツィヒ版画・製本芸術大学の通信講座を受け、卒業した。1975年以降は、フリーランスの写真家として活動。ボルヒェルトは、ウヴェ・シュタインベルクと親交をもった。
Semperoper Dresden – Bilder einer Baulandschaft. Mit Fotografien von Christian Borchert. Verlag der Kunst, Dresden 1985.
Christian Borchert: Berliner. Ex pose Verlag, Westberlin 1986.
Galerie Nord: Dresden. Bilder aus Dokumentarfilmen 1913–1949: Ausstellung Galerie Nord 28. Januar bis 10. März 1990. Bilder gesammelt, ausgewählt und kopiert von Christian Borchert. Galerie Nord, Dresden 1990.
Christian Borchert, Peter Gehrisch: Dresden. Flug in die Vergangenheit: Bilder aus Dokumentarfilmen 1910–1949. Verlag der Kunst, Dresden 1993, ISBN 3-364-00251-7.
Jens Bove (Hrsg.): Christian Borchert. Fotografien 1960–1996. Edition Sächsische Zeitung, Dresden 2011, ISBN 978-3-938325-92-6.
Stadtmuseum Dresden (Hrsg.): Zeitreise. Bilder einer Stadt. Dresden 1954–1995. Verlag der Kunst, Dresden 1996, ISBN 3-86530-009-X (= Katalog zur Ausstellung im Stadtmuseum Dresden).
Christian Borchert (Hrsg.): Victor Klemperer. Ein Leben in Bildern. Aufbau Verlag, Berlin 1999, ISBN 3-351-02399-5.
Irene Runge: Ganz in Familie: Gedanken zu einem vieldiskutierten Thema. Mit 16 Fotografien von Christian Borchert. Dietz, Berlin 1985.
Staatliche Kunstsammlung, Neubrandenburg (Hrsg.): Christian Borchert. Fotografien. Staatliche Kunstsammlung Neubrandenburg, Galerie am Pferdemarkt, 29. September–15. November 1987, Neubrandenburg 1987.
Galerie Mitte (Hrsg.): Christian Borchert. Fotografien. Ausstellung vom 28. Februar bis 11. April 1985, Galerie Mitte, Dresden 1985.
Galerie Kunstsammlung Cottbus (Hrsg.): Christian Borchert: Gruppenbilder und Künstlerporträts. Ausstellung vom 29. März bis zum 1. Juni 1980 Galerie Kunstsammlung Cottbus, Cottbus 1980.
Joachim Walther (Hrsg.): „Mir scheint, der Kerl lasiert“: Dichter über Maler. Mit Fotografien von Christian Borchert. Buchverlag Der Morgen, Berlin 1978.
1980: Galeri Kunstsammlung, Cottbus
1985: Galerie Mitte, Berlin
1987: Staatliche Kunstsammlung, Neubrandenburg
1996: Stadtmuseum Dresden
1998: Galerie argus fotokunst, Berlin
1999: Galeri Pankow, Berlin
2010: Galerie argus fotokunst, Berlin
マッケンゼン
マッケンゼン(Mackensen、Von Mackensen)は、ドイツの姓。
アウグスト・フォン・マッケンゼン - ドイツの元帥。
エバーハルト・フォン・マッケンゼン - ドイツの軍人。アウグストの息子。
フリッツ・マッケンゼン - ドイツの画家。
マッケンゼン級巡洋戦艦 - ドイツ帝国海軍の巡洋戦艦。
エディ・デューチン
エディ・デューチン(Eddy Duchin、1909年4月1日?/1910年4月10日? - 1951年2月9日)は、1930年代から1940年代にかけて活躍したアメリカ合衆国のポピュラー音楽系ピアニスト、バンドリーダー。ステージで見せる魅力的なパーソナリティや、エレガントなピアノ演奏のスタイル、白血病の闘病で、広く知られた。
エドウィン・フランク・デューチン (Edwin Frank Duchin) は、マサチューセッツ州ケンブリッジで、ベッサラビア出身のユダヤ人移民の家庭に生まれた。生年月日は、資料によって1909年4月1日とも、1910年4月10日とも説明されている。職業的な音楽家になる前には、薬剤師として生計を立てていたが、ニューヨークにあったセントラル・パーク・カジノ (the Central Park Casino) の楽団、レオ・レイズマン楽団 (Leo Reisman's orchestra) に参加して新しい仕事の第一歩を踏み出し、このエレガントなナイトクラブで、ソロ奏者としても大いに人気を博し、遂には1932年にレイズマン楽団のリーダーになった。ラジオ放送にレギュラー出演したおかげで人気が広まって、レコードの売り上げも加速し、デューチンは、ピアニストとして人気ビッグバンドのリーダーを務めた、最初期の成功者のひとりとなった。
デューチンが演奏したのは、ジャズというよりも、後に「スイート (sweet)」と呼ばれた類の音楽で、デューチンの成功が新たな扉を開き、同様のスタイルでピアノを弾く「スイート」なバンドリーダーたちが、ヘンリー・キング (Henry King)、ジョー・ライクマン (Joe Reichman)、ナット・ブランドウィン (Nat Brandwynne)、ディック・ガスパーレ (Dick Gasparre)、リトル・ジャック・リトル (Little Jack Little)、そして、(デューチンの影響を自ら公言する)カーメン・キャバレロなどが、ラジオの放送時間やレコード売り上げをめぐってビッグバンドと競争するようになった。
デューチンは正式な音楽教育を受けておらず、しばしば楽団員たちを困惑させたとも伝えられているが、クラシック音楽に根ざしたスタイルを発展させ、リベラーチェのきらびやかに飾られた、けばけばしい表現の先駆となった見る向きもある。それでも、デューチンの音楽は過小評価されている。デューチンは、いかなる意味でも完璧なピアニストではなかったが、その音楽は気軽に聴けて、それでいながら機械的だったり、ありがちな月並みに陥ることはなかった。デューチンのステージでの演奏は、客を喜ばせる演出が盛り込まれており、両手を交差させ低い音は一本指で弾いてみせるのがお得意のテクニックだったが、聴衆に対してもクラシック音楽の伝統に対しても、敬意をもった姿勢を貫いた。
デューチンは、デュレル・アレキサンダー (Durelle Alexander) やルー・シャーウッド (Lew Sherwood) といった、美しい、ソフトな歌声をもった歌手をよく起用し、自作のスイートでロマンティックな歌を歌わせ、自作曲の魅力を高めて一層興味深い仕上がりにした。
デューチンが1938年にリリースした、ルイ・アームストロングの歌「Ol' Man Mose」をパトリシア・ノーマン (Patricia Norman) が歌ったレコード(Brunswick 8155) は、歌詞にある「bucket」(バケツ)が「fuck it」と聞こえるとして、当時ちょっとしたスキャンダルになった。汚い言葉など発せられていないと結論づける聴き手もいたが、ノーマンが確かに「fuck」と歌っている(その証拠にノーマンが「Awww, fuck it... fuck-fuck-fuck it!」と甲高い声で歌うところで、直後に楽団員たちが楽しそうに笑う声が聞こえる)と確信するものもいた。
この「スキャンダラスな」歌詞のおかげで、レコードは『ビルボード』誌のチャートで2位まで上昇し、2万枚売れればヒット作と考えられていた当時に、17万枚を売り上げた。この曲は、イギリスではリリース後に発売禁止となった。この悪名高い曲は、現在は『Beat the Band to the Bar』というノベルティCDに収録されており、聴くことができる。
第二次世界大戦中、デューチンはアメリカ海軍に入隊し、駆逐艦の小艦隊 (Squadron) で戦闘士官として太平洋で軍務に就いていた。最終的には少佐 (Lieutenant commander) (O4) まで昇進した。除隊後は、1949年に新しいラジオ番組をもったものの、かつての人気を取り戻すことはできなかった。
1951年2月9日、エディ・デューチンはニューヨーク市で、急性骨髄性白血病のために41歳で亡くなった。遺体は火葬され、遺灰は大西洋に撒かれた。
1950年代半ば、コロンビア ピクチャーズは、バンドリーダーたちの人生に基づいて作り上げた劇映画を、音楽的な伝記映画として次々作成し、当たりを取っていた。『愛情物語 (The Eddy Duchin Story )』(1956年)は、フィクション化されたお涙頂戴式の映画で、主役のデューチンはタイロン・パワーが演じた。この映画は好評を博し、広く知られていたので、コロムビアの『三ばか大将』シリーズのある短編映画の中では、主人公3人の乗り込んだ宇宙船が衝突しかけたとき、ジョー・ベッサー (Joe Besser) が「死にたくない! 死ねない! まだ『エディ・デューチン物語』(『愛情物語』)を見てないんだから!」と叫んでいた。
デューチンの優れた作品を集めた選集は、2002年にCD『Dancing with Duchin』としてリリースされた。
デューチンには、最初の妻マージョリー・オルリックス (Marjorie Oelrichs) との間に、ひとり息子ピーター・デューチン(Peter Duchin、1937年 - )がいた。ピーターは父から音楽の手ほどきを受けた後、イェール大学で正式に音楽を学んだ。ピーターも長じて楽団を率いるピアニストとなったが、それだけでなく、ミステリー小説をシリーズで書いたり、(上流階級出身だった母親を受け継いで)上流階級の社交の場に現れ、ホワイトハウスやテレビでもエンターテナーとして活躍した(リンドン・ジョンソン合衆国大統領の就任式では、音楽監督を務めている)。1996年に発表された回顧録『Ghost of a Chance』では、『愛情物語』が事実とまったく異なっていることについて詳しく述べている。ピーター・デューチンは、女優で作家のブルック・ヘイワード(興行主リーランド・ヘイワードと女優マーガレット・サラヴァンの娘)と1985年に結婚し、20年以上連れ添っていたが、2008年に離婚した。現在、ピーターはひとりで生活している。
アイダホ州サンバレー (Sun Valley) のホテル the Sun Valley Lodge 内にある The Duchin Lounge は、(このスキー・リゾートの開発者で後にトルーマン政権の商務長官やニューヨーク州知事を務めた)W・アヴェレル・ハリマンが、マージョリー・デューチンにちなんで名付けたものである。
便名
航空機の便名(びんめい)あるいはフライトナンバー(flight number)とは、飛行(フライト)毎に割り当てられる番号で、航空会社、日付、便名が分かれば、フライトを一意に特定することができる。機体記号とは別のものだが、両者とも非定期航空便として運行する航空機の識別番号として利用することができる。同日中に一機で複数のフライトを担当することもあれば、同便名のフライトでも翌日以降には別の機で運行することもあり、必ずしも便名と機体識別番号が一対一に対応しているわけではない。
便名の振り方には一応の指針があるものの、航空会社により割り当て方はまちまちである。国際線では基本的に西行き、南行きのフライトには奇数、東行き、北行きのフライトには偶数が割り当てられる。航空会社によっては、国外へ向かうフライトに奇数を、国内へ戻ってくるフライトにその次の偶数を振ることもある。同日中に複数のフライトがある場合には、昇順に振ることが多い。例えばその日の一便目に101、折り返しの便に102を割り当て、次の往復には往路が103、復路が104という具合に便名を振る。一方、国内線では例えば羽田発着を基準に考えた場合、羽田発便を下り便として奇数、羽田着便を上り便として偶数が振られる。
3桁以内の便名は、一般に長距離便や当該航空会社の基幹となるフライトに割り当てられる。特にフライトナンバー1は航空会社の看板便に割り当てられることが多い。例えば往時のブリティッシュ・エアウェイズ1便はロンドン(ヒースロー)発ニューヨーク(JFK)行の早朝のコンコルド(2009年から2020年までは全席ビジネスクラスのA318で運行されるロンドン(シティ)発ニューヨーク(JFK)行に割り当て)、ニュージーランド航空1便はロンドン(ヒースロー)発ロサンゼルス経由オークランド行に、エル・アル航空の1便はテルアビブ発ニューヨーク(JFK)行の夜行便に振られている。日本の航空会社においては例えば日本航空(JAL)の場合はサンフランシスコ - 東京(羽田)線に1便・2便が振られている。2020年3月28日までは全日本空輸(ANA)においてもワシントンD.C.(ダレス) - 東京(成田)線に1便・2便が振られていたが、2020年3月29日以降、同フライトの東京側の発着空港を成田から羽田へ変更したことに伴い、便名も101便・102便に変更された。
一般的に4桁の便名で、1000から4000番台は子会社の担当する地方便、5000番以上は別会社の運行するコードシェア便や航空便として運行される高速列車に振られる。9000番以上は回送便に回されることが多い。上一桁が8のフライトはチャーター便のことが多いが、航空会社により別の番号を使うこともある。
過去に事故を起こしたフライトの便名は欠番にすることが多い。アラスカ航空261便は墜落事故以降、295便に改番されている。アメリカン航空77便はワシントンDCダレス国際空港からロサンゼルス国際空港行きの定期便であったが、アメリカ同時多発テロ事件でテロに用いられて以降149便に改められている。
普段「フライトナンバー」と呼ばれているのは、実際には国際航空運送協会(IATA)フライトスケジュール調整委員会発行の で定められた「フライトコード」(flight code)にあたる。正式には「フライトナンバー」ばフライトコードのうち4桁以内の番号の部分を指す。例えばBA2490、BA2491Aのうち正式に「フライトナンバー」にあたるのは2490と2491の部分で、BA2490、BA2491A自体は「フライトコード」である。しかし、航空業界内や空港関係者内でも、フライトナンバーをフライトコードの意味で使うことが多い。
「フライトナンバー」は宇宙船にもつけられることがある。ただし、再利用を想定していないロケットのようなもの(例えばAriane 5 Flight 501)についてはフライトナンバーというよりは製造番号と呼ぶ方が的確である。スペースシャトルの打ち上げにはSTSを頭につけたフライトナンバー、例えば「STS-47」などがつけられる。
アンドレ・リオーズ
アンドレ・リオーズ(André Riousse、1895年 - 1952年)は、フランスのランドスケープアーキテクト。
1927年から、シャトネ=マラブリーのレッドビュートガーデンシティCite-jardin de la Butte-Rouge(ビュット=ルージュ)にルイ・アルフヴィドソン、ジョゼ・バッソンピエールらと初期から参画。この庭園都市の風景に、植物との関係でみると、60ヘクタールの面積を占めるその都市としてのバランスが、エベネザー・ハワードが示した理論上の図・グリーンベルトの役割を果たし、森の非常に起伏のあるエッジを形成させた。
隣接の既存樹林を都市のグリーンベルトに見立て、分散的に配された小規模な低層住棟の背後にそれぞれが自然風な植栽が施された庭を持つ計画となっている。
フランスでランドスケープアーキテクトという職を社会認知させ確立させた人物である。
建築の教育を受けたが、家業の造園業を父から引き継ぐ。
パリ万国博覧会 (1925年)にも参加。
リオーズがフランスで大規模な住宅団地の都市景観の生産への参加を含め第二次世界大戦後の風景構築における役割について、実際にはリンクレガシーを運ぶグロリアスイヤーズ(1945年から1975年)として知られている期間中に、アクティブな都市オープンスペースの設計を担当する設計の専門家、新世代の生産を示し公園や庭園、社会に重大な変化が率いる新しい規模プロジェクトが直面していた。
著書にPetits Jardins d'Aujourd'hui (1930年)などがある。
新宿RUIDO K4
2012年11月26日 (月) 02:22 (UTC)
新宿RUIDO K4(しんじゅくルイードケーフォー)は、東京都新宿区歌舞伎町にあったライブハウスである。
1972年、小澤音楽事務所の社長(当時)・小澤惇が、事務所に所属するアーティストに歌う場所を提供する目的で、新宿三丁目に「新宿ルイード」として開業した。1987年1月20日まで営業を続けたものの、1989年12月に原宿に移り、原宿RUIDO となった(2007年3月11日まで営業)。
2005年12月17日、新宿歌舞伎町にて、現在の名称で改めて営業を開始。ロック・ポップス系を中心にインディーズ、メジャーを問わず様々なバンドが出演している。
2020年9月、新型コロナウイルスの蔓延の影響から閉店。
尾崎豊が、旧新宿ルイード時代の1984年3月15日にデビューライブを開いた。当時の収容人員の倍近くの観客が訪れ、ファンの間では「伝説のデビューライブ」と呼ばれているが、2016年2月21日には息子の尾崎裕哉も、現在の新宿RUIDO K4でライブを開いている。
YUIのセカンドアルバムCAN'T BUY MY LOVEに収録されている「RUIDO」という曲は、YUIが実際に利用していた頃の実話をもとに生まれた。
赤坂CLUB TENJIKU
赤坂CLUB TENJIKU(あかさかクラブてんじく)は、東京都港区赤坂にあるライブハウス。
ライブイベント・クラブイベントを中心に、ソロからバンドまで様々なジャンルのアーティストが出演している。
もともとはライブイベントをメインに行っていたライブハウスであったが、
2009年頃からクラブイベントやダンスイベントを並行して行うようになり、2010年に名称を赤坂天竺から、現在の赤坂CLUB TENJIKUに変更した。
最寄り駅:赤坂駅(東京メトロ千代田線)、赤坂見附駅(東京メトロ丸ノ内線・銀座線)