リンゴ (アルバム)
『リンゴ』( Ringo )は、リンゴ・スターが1973年11月に発表した3枚目のスタジオ・アルバムである。
1991年にCDで再リリースされ、ボーナス・トラック3曲が収録された。
スターは1970年に『センチメンタル・ジャーニー』『カントリー・アルバム』の2枚のアルバムを発表した後は、ジョージ・ハリスンのプロデュースによる「明日への願い」「バック・オフ・ブーガルー」の2枚のヒット・シングルを出していた。しかし俳優業に重点を置いていたため、他のアーティストのレコーディング・セッションには参加するものの、アルバム制作には興味を示さなかった。
1972年12月、映画『マイウェイ・マイ・ラブ』の撮影が終わり、ハリスンのアルバム『リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』のレコーディング・セッションに参加していたスターは、以前作曲していた「想い出のフォトグラフ」をハリスンのプロデュースでレコーディングした同時期に「ダウン・アンド・アウト」もレコーディングされている。。これに手ごたえを感じたスターは、ようやく新しいアルバムを作ろうと考え始めた。
2月下旬、翌月3日にナッシュビルで行われるグラミー賞授賞式に出席することを決めたスターはスターは参加したライヴ・アルバム『バングラデシュ・コンサート』が年間最優秀アルバム賞にノミネートされていた。、この機会にアメリカでレコーディングを行いたいと考え、リチャード・ペリーに連絡を取り、プロデュースを依頼したペリーはアルバム『センチメンタル・ジャーニー』で表題曲のアレンジを担当していた。1972年3月にニルソンのアルバム『シュミルソン二世』のレコーディングでスターと初めて対面し、アルバム制作を打診していた。またプロデュースしたニルソンの「ウィズアウト・ユー」がグラミー賞・年間最優秀レコード賞にノミネートされており、会場でスターと再会した。。また、多くのミュージシャン仲間にセッションへの参加を依頼し、中でも元ビートルズのジョン・レノン、ポール・マッカートニー、ハリスンには楽曲の提供も併せて依頼したビートルズ解散以来、疎遠になっていたマッカートニーには、レノンとハリスンが楽曲提供に同意したことを伝えた上で「仲間外れにされたくないだろ」と説得した。。
最初のレコーディング・セッションは3月5日から27日にかけて、ロサンゼルスのザ・サンセット・スタジオスで行われた。3月13日には「アイム・ザ・グレーテスト」のレコーディングが行われたが、このセッションにはキャピトル・レコードとの仕事の関係でロサンゼルスに滞在していたレノンとハリスンが参加した10テイク、約18分に及ぶこのセッションではクラウス・フォアマンがベースを担当しており、「ビートルズがマッカートニーの代わりにフォアマンを迎えて再結成した」とイギリスの音楽雑誌『メロディーメーカー』が報じ、世界的なニュースとなった。。他にも豪華なゲストが参加しており、「ハヴ・ユー・シーン・マイ・ベイビー(ホールド・オン)」にはジェイムズ・ブッカーとトム・スコットのほか、A&Mスタジオで録音されたT・レックスのマーク・ボラン のギターがオーバーダビングされている。「サンシャイン・ライフ・フォー・ミー」にはリチャード・マニュエルを除くザ・バンドのメンバー4人が参加。また、5曲でスターとジム・ケルトナーとのツイン・ドラムがフィーチャーされている。
2度目のレコーディング・セッションは4月16日から30日にかけて、ロンドンのアップル・スタジオとアビー・ロード・スタジオで行われた。ロサンゼルスでの「アイム・ザ・グレーテスト」のセッションが大きな話題となり、スターはマッカートニーのセッションへの参加はアルバム制作に必須だと考えるようになった。しかし、マッカートニーがアメリカに入国できなかったのでマッカートニーは前年6月、ツアー先のスウェーデンに於いて大麻不法所持で逮捕されことで、入国ビザが取得できなかった。、スターは出演した映画『マイウェイ・マイ・ラブ』のワールドプレミア出席のために帰国する機会にレコーディングを行うことにした。4月12日にプレミアに出席すると、16日にはマッカートニーが書き下ろした「シックス・オクロック」のレコーディングを行った。マッカートニーはピアノとシンセサイザーを演奏し、リンダと共にバッキング・ヴォーカルを歌った。後日、アビーロード・スタジオでさらなる作業が行われ、マッカートニーがアレンジしたフルートとストリングスが曲に追加された。またペリーがロサンゼルスから持ってきた「ユーアー・シックスティーン」にマッカートニーがカズー風のソロ・ボーカルを、スターは自作曲の「ステップ・ライトリー」に自身のタップダンススターは幼少期からタップダンスを習っていたといわれている。の音をオーバーダビングした。
その後はロサンゼルスに戻り、バーバンク・スタジオで「想い出のフォトグラフ」にジャック・ニッチェのアレンジによる弦楽器と合唱のオーバーダビングを始め、サウンド・ラボ、プロデューサーズ・ワークショップ、サンセット・サウンド・レコーダーズで作業を進め 、7月24日からのミキシングで完成した。
アートワークの制作に時間がかかったため、発売は当初の予定から大幅に遅れ、レノンの『マインド・ゲーム』と同時期『マインド・ゲーム』は10月29日にアメリカで、11月16日にイギリスで発売された。の11月2日にアメリカで、そして23日にイギリスで発売された。結果的に元ビートルズのアルバムが競合することになってしまったが、これまでのスタンダード・ナンバーのカヴァー・アルバムやカントリー・ミュージック・アルバムであった前2作に対し、ロックや現代ポップスのスタイルによる本格的なソロ・アルバムとなった本作は、先行シングル「想い出のフォトグラフ」の大ヒットと、ビートルズ解散後としては初めて元メンバー4人全員が参加したアルバムという話題性と相まって好評を博した。アルバムはカナダ、スペイン、スウェーデンのチャートで首位を獲得し、オーストラリア、オランダ、イタリア、ノルウェー、日本、アメリカ、イギリスでもトップ10入りのヒットとなった。アメリカのでは、キャッシュボックス誌とレコードワールド誌のチャートでは首位を獲得したものの、ビルボード誌では12月1日付の2位が最高位だった1位はエルトン・ジョンの『黄昏のレンガ路』だった。これに対してレノンの『マインド・ゲーム』はアメリカで9位、イギリスで13位が最高位だった。。
本作からは3枚のシングルがカットされたが、「想い出のフォトグラフ」「ユア・シックスティーン」はいずれも全米チャートで1位を獲得、「オー・マイ・マイ」も5位と好調だった。
1991年に初めてデジタル・マスタリングを行ったCDが発売された。ボーナス・トラックとしてアルバム未収録のシングル曲「明日への願い」「1970年代ビートルズ物語」「ダウン・アンド・アウト」の3曲が収録された。但し、3曲とも本作制作時の録音ではない。アメリカでは3曲とも「ユー・アンド・ミー」の後に収録されたが、イギリスや日本では「ダウン・アンド・アウト」が「想い出のフォトグラフ」と「サンシャイン・ライフ・フォー・ミー」の間に挿入された。なお、1973年のテスト盤・プローモション盤に収録されていた「シックス・オクロック(エクステンデッド・ヴァージョン)」一旦演奏が終了した後、マッカートニーのシャウトで再開する編集がされている。アメリカでは8トラックテープ、カセットテープ の初回版にも収録されていた。は1992年発売の『グッドナイト・ウィーン』再発盤にボーナス・トラックとして収録された。
アルバムのアートディレクションはバリー・ファインスタインレーベル面に使用されたスターが「銀箔でできた大きな星」から頭を出している写真はファインスタインによるもので、彼はハリスンの『オール・シングス・マスト・パス』のジャケット写真も担当していた。、パッケージのコーディネートはアラン・パリサーが担当した。アルバム・ジャケットには、ティム・ブルックナービジュアル・アーティスト、アニメーション・ディレクター。アヴェレイジ・ホワイト・バンドのアヴェレイジ・ホワイト・バンドや パーラメントのトロンビピュレイションなどのジャケット・アートを担当した。また1974年にはスターとニルソンの発案によるアニメーション作品『ハリーとスターのナイトアウト(Harry and Ringo's Night Out)』の制作を行った。による絵が使用された初めはフォアマンがジャケット・アートも担当することになっていた。。当時ビバリーヒルズの宝石店で彫刻家兼見習い宝石職人として働いていたブルックナーは、アルバム・ジャケットのカバーアートの仕事をしたいと考えていて、売り込みの電話をしたデザイン会社がたまたまファインスタインのカモフラージュ・プロダクションだった。ブルックナーが持参してきた作品に興味を持ったファインスタインはペリーに見せると彼も気に入ったので、アルバム・ジャケット用のコンセプト・スケッチを数種類用意させ、スターに見せるためにロンドンへ向かわせた。10種類のスケッチから選ばれたのは、巨大な文字に寄りかかってステージに立つスターを観るためにバルコニー席に詰めかけた多くの観客が描かれているものだった。アルバムに参加したミュージシャンを何らかの形でジャケットに登場させたいという要望に従い、ブルックナーは観客の中にレノンやマッカートニー、ハリスンを始めとして、レコーディング・セッションに参加したミュージシャンや関係者など26名のイラストを描き込んだ他にマッカートニー夫妻の愛犬マーサ、セッションには参加していない、スターが出演した映画『マジック・クリスチャン』の原作者テリー・サザーン、主演俳優ピーター・セラーズと妻ミランダクオリー、オノ・ヨーコ、リチャード・マニュエルも描かれている。。また、上部にはニルソンのアイディアでアップルのレーベル・マークである青りんごの周りに「Duit On Mon Dei」とフランス語風に書かれた看板が掲げられている「Duit On Mon Dei」は「Do it on Monday (月曜日にやれ)」の語呂合わせで、元々ビートルズがイギリスの国章に書かれている「Dieu et mon droit (神と我が権利)」をもじって使っていた言葉である。ニルソンも気に入っており、後に自身のアルバムの題名に使った。。
ブックレットには歌詞と共に、フォアマンが1曲ごとのイメージを描いたリトグラフが収められているフォアマンはビートルズの『リボルバー』のジャケットを描いている。。またクレジットや感謝の言葉クリス・オーデル(アップル社員)、シンシア・ウェッブクラウス・フォアマンのガールフレンド。後に結婚した。、リンダ・マッカートニー、モーリン・スターキー、パティ・ハリスン、マル・エヴァンス、ヒラリー・ジェラード(リンゴのマネージャー)に贈っている。とは別に、実在しない「ジム・ケルトナー・ファンクラブ」実際はファンクラブではなく、レコード・プラント・スタジオの共同設立者であるゲイリー・ケルグレンが1973年3月からレコード・プラント主催で開始した、親友で有名なスタジオ・ドラマーのケルトナーによる毎週日曜夜に行われたジャム・セッション「ジム・ケルトナー・ファンクラブ・アワー」のことである。このセッションにはピート・タウンゼント、ロニー・ウッド、ビリー・プレストン、ミック・ジャガー、ジョージ・ハリスンなどの有名ミュージシャンが参加していた。の問い合わせ先が記載されているこの住所はロサンゼルスのハリウッドにあるキャピトル・レコード・ビルのものであった。。これはハリスンがアルバム『リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』の裏表紙に同様のことを記載したことに関係しているハリソンは、マッカートニーがウイングスのアルバム『レッド・ローズ・スピードウェイ』の裏表紙に「ウイングス・ファン・クラブについての詳細は、切手を貼った返信用封筒で(for more information on the Wings' Fun Club send a stamped self-addressed envelope to...)」と掲載したことを揶揄するかのように、アルバム『リヴィング・イン・ザ・マテリアル・ワールド』の裏表紙に「ジム・ケルトナー・ファンクラブについてのすべては、切手を貼った服を着ていない象で(for all information send a stamped undressed elephant to...)」と掲載した。これを踏まえてスターは「ジム・ケルトナー・ファンクラブについてのすべては、切手を貼った服を着ていない封筒で(for all information send a stamped undressed envelope to...)」と掲載した。。
※ボーナス・トラックは除外。トラック・ナンバーはUS版CDに準拠。
リンゴ・スター - ボーカル、ドラムス、パーカッション (#4)、タップ (#7)
クラウス・フォアマン - ベース、バッキング・ボーカル (#9)
ヴィニ・ポンシア - アコースティック・ギター (#3,8,10)、ギター (#5)、パーカッション (#8)、バッキング・ボーカル (#4,6)
ジミー・カルヴァートアメリカのギタリスト。レノンの『ロックン・ロール』など、セッション・ミュージシャンとして多くのアーティストの作品に参加している。 - アコースティック・ギター (#3,7)、ギター (#5,6,9)
ジム・ケルトナー - ドラムス (#2,3,5,6,9)
ジョージ・ハリスン - ギター (#1,4)、12弦ギター (#3)、エレクトリック・ギター (#10)、バッキング・ボーカル (#3,4)
ジョン・レノン - ピアノ (#1)、バッキング・ボーカル (#1)
ポール・マッカートニー - マウス・サックス (#5)、ピアノ (#8)、シンセサイザー (#8)、バッキング・ボーカル (#8)、ストリングス&フルート・アレンジメント (#8)
ニッキー・ホプキンス - ピアノ (#3,5)、エレクトリックピアノ (#7,10)
ミルト・ホランド - パーカッション (#2,9)、マリンバ (#10)
トム・スコット -ホーン(#2,9)、サックス (#6) 、ホーン・アレンジメント (#2,6,9,10)、クラリネット・アレンジメント (#7)
ジャック・ニッチェ – オーケストラ・アレンジメント (#3)、コーラス&ストリングス・アレンジメント (#10)
ビリー・プレストン - オルガン (#1,6)、ピアノ (#6)
マーク・ボラン - ギター (#2)
ジェイムズ・ブッカー - ピアノ (#2)
ロン&デレク・ヴァン・イートン - パーカッション (#3)
ボビー・キーズ – テナーサックス (#3)
ロビー・ロバートソン - ギター (#4)
リヴォン・ヘルム - マンドリン (#4)
リック・ダンコ - フィドル (#4)
ガース・ハドソン - アコーディオン (#4)
デヴィッド・ブロムバーグ - バンジョー (#4)、フィドル (#4)
ハリー・ニルソン - バッキング・ボーカル (#5)
マーサ・リーヴス - バッキング・ボーカル (#6)
メリー・クレイトン - バッキング・ボーカル (#6)
スティーヴ・クロッパー - エレクトリック・ギター (#7)
リンダ・マッカートニー - バッキング・ボーカル (#8)
リチャード・ペリー - バッキング・ボーカル (#8)
チャック・フィンドレー - ホーン (#9)
トム・ヘンズレーアメリカのソングライター、ピアニスト、アレンジャー、ニール・ダイアモンドのバンドメンバーとして知られている。 - ピアノ(#9)
スタートゥリング・ミュージック
『スタートゥリング・ミュージック』( Startling Music )は、イギリスのレコーディング・エンジニアでシンセサイザー奏者のデヴィッド・ヘンツェルがアルバム『リンゴ』収録曲をインストゥルメンタル・ヴァージョンでカバーし、1975年4月に発表したスタジオ・アルバムである。アルバム名はスターによって1968年に設立された音楽出版社の名称である。
レコーディングは、イギリス・バークシャー州ティッテンハースト・パークのスターの自宅にあるスタートゥリング・スタジオで行われたこのスタジオは1970年にレノンが建設したアスコット・サウンド・スタジオである。1973年にスターが購入した。。ジェネシスのフィル・コリンズ、元フレイミング・ユースのロニー・キャリルらのパフォーマンスをフィーチャーした、プログレッシブ・ロック風の作品となっている。
スターが運営するレーベル、リング・オー・レコードからの最初の作品として、イギリスでは1975年4月18日に、アメリカでは4年後の1979年2月17日にアルバムがリリースされた。また、1975年に「オー・マイ・マイ」が「デヴィル・ウーマン」とのカップリングでシングル・カットされ、アメリカ、イギリス、ドイツでリリースされた。