ミッキー・ルーニー
Mickey Rooney
ミッキー・ルーニー(Mickey Rooney, 1920年9月23日 - 2014年4月6日)は、アメリカの俳優、歌手、エンターテイナー。身長は160cmと小柄であった。
ニューヨーク州のブルックリンでヴォードヴィル芸人の親の元に生まれる。なお、生名は「ジョセフ・ユール Jr.(Joseph Yule Jr.)」であった。
幼少時からボードヴィル・ショーに出演し、初舞台は生後17か月の時であった。その後両親の離婚に伴いカリフォルニア州のハリウッドに移り、4歳の時に映画デビューした。
ハリウッドに移った後は、10歳で当時隆盛を誇ったメトロ・ゴールドウィン・メイヤーの専属となり、1933年に公開された『紐育・ハリウッド』を皮切りにミュージカル作品を中心に人気子役として活躍をつづけた。
1937年、ルーニーは『A Family Affair』のアンディ・ハーディ役に選ばれた。ライオネル・バリモア演じるジェイムス・K・ハーディ判事のコミカルな息子を演じた。予期せずヒットし、1937年から1946年までハーディ・シリーズとしてさらに13作が、1958年に最後の作品が制作された。なお2作目以降のハーディ判事役は、多くのサイレント映画で主演していたルイス・ストーンが演じた。
作家のバリー・モヌシュによると、MGMはハーディ・シリーズを家族全員が楽しめる作品にしたかった。ルーニーのキャラクターは小心者で活発で女好きな典型的なティーネイジャーで、意図せずシリーズの主役となっていった。シリーズに関して「甘く、非常に理想化され、代り映えしない」とする批評家もいるが、この大ヒットはアメリカの小さな田舎町を当時の世相に沿って描いたことが受け入れられ、親たちはルーニーに理想の息子のイメージを思い描いた。
プライベートでも役柄と類似して活発で女好きなティーネイジャーであった。『Stablemates』で共演したウォーレス・ビアリーはルーニーを「ガキ」だが「素晴らしい俳優」と評した。MGM社長のルイス・B・メイヤーはルーニーのパブリックイメージを操作する必要があるとして、歴史家のジェーン・エレン・ウェインは以下のように記した:
50年後、ルーニーはメイヤーとのやり取りは映画の主役スターに成長する過程で必要だったと後になって気付いたとして「皆が彼に頭を下げたが、彼も相手も互いに聞く耳を持っていた。そして互いに納得する。彼は撮影所に顔を出し、皆と話した。彼はコスモポリタニズムに則り民主的に進めたかったのだ」と語った
1937年、『サラブレッド・ドント・クライ』で同じく子役として人気が高かったジュディ・ガーランドと初共演した。ガーランドとルーニーは歌って踊るコンビとしてペアを組み『ブロードウェイ』などの数々の作品に出演し大ヒット作を連発し、親しい友人となった。二大スターの息の合ったコンビネーションは観客に好評であった。ルーニーが主演したアンディ・ハーディ・シリーズのうち3作で、ガーランドはアンディに想いを寄せる少女を演じた。他に2人は『青春一座』(1939年)を含む数々のヒット・ミュージカルで共演した。19歳の頃、『青春一座』でのミッキー・モラン役の演技で第12回アカデミー賞主演男優賞にノミネートされ、史上2番目に若い主演男優賞ノミネートとなった。1992年、ドキュメンタリー映画『MGM: When the Lion Roars』でのインタビューで、ガーランドとの友情について以下のように語った:
ルーニーは次々と映画やラジオなどへの出演を果たすなど、1930年代には一躍スターダムにのし上がり、1939年には第11回アカデミー賞で子役賞を受賞した。
1941年12月にアメリカが第二次世界大戦に参戦した後、アメリカ軍の米国慰問協会に加わったのち1944年にアメリカ陸軍に入隊し終戦までの間軍隊生活を送る。なお、入隊に先立つ1942年に女優エヴァ・ガードナーと結婚するも、間もなく破局した。なお、ルーニーは生涯で8回結婚している。
1945年9月に第二次世界大戦から復員し、映画界に戻るものの、その後子役時代のイメージが抜けず、一時期スランプに陥る。身長5から5で、年齢的にもはや10代の役もできず、男性主人公を演じるには身長が足りないことが多かった。1948年、『ワーズ&ミュージック』がガーランドとの最後の共演映画となった。1948年夏、CBSの連続ラジオ・ドラマ『Shorty Bell』に出演し、1949年から1950年、アンディ・ハーディ・シリーズのラジオ版で多くのオリジナル・キャストと共に出演した。
1950年代に入り性格俳優としてイメージチェンジしたことや、テレビショーに出たことで人気が持ち直し再び人気俳優となる。
その後は1950年代から1960年代にかけていくつかの映画製作に携わった他、『ティファニーで朝食を』などの名作に重要な脇役として出演し、数回にわたりアカデミー助演男優賞の候補に挙がる。
『ティファニーで朝食を』において白人であるルーニーが演じたユニオシは日系アメリカ人という設定であるが、アメリカ社会におけるステレオタイプな悪意に満ちた日本人像(黒ぶちの眼鏡、出っ歯、低身長など)で描かれていた。
だが当時はアメリカ社会において日本人などエスニックなマイノリティに対するきわどい差別的表現やブラック・ジョークは決してタブーではなく、ルーニーや監督のブレイク・エドワーズが確信的な人種差別者(レイシスト)だったわけではない。ルーニー自身その後の人生において、人種差別的な政治的活動に参加したり展開したということではないが、負のスティグマはルーニーについて回り、俳優を続けるにあたりその演技に対する弁明をせざるを得なくなっている。
映画やテレビなどで活躍を続ける中、1979年にブロードウェイ・デビューという大きな転機が訪れた。バーレスク時代を懐古するミュージカル・レビュー『Sugar Babies 』に元MGMのダンサーでありスターであるアン・ミラーと共に出演し称賛を受けた。5年かけてニューヨークで1,208回上演後、ツアー公演に出演し、ロンドンで8ヶ月公演を行なった。共演者のミラーはルーニーについて「休演することも、アドリブの機会をのがすことも、台詞をとちることもなかった」と語った。伝記作家アルヴィン・マリルは「59歳というブロードウェイ遅咲きのデビューでショービズ界のトップに返り咲いた」と記した。
その後、スティーヴン・ソンドハイムの『ローマで起こった奇妙な出来事』プセウドルス役でツアー公演に出演した。1990年代、『ウィル・ロジャース・フォーリーズ』閉幕までの数か月間、ウィルの亡き父の霊役で再びブロードウェイの舞台に立った。
1990年代半ば、『The Mind with the Naughty Man 』でカナダのディナー・シアターを巡るツアー公演に出演した。1998年、マディソン・スクエア・ガーデンにて『オズの魔法使い』にアーサー・キット(のちにジョアン・ウォーリーに交代)と共に出演し、魔法使い役を演じた。
ミュージカルからコメディ、シリアスドラマまでをこなすその高い演技力は称賛の的となり、1983年には映画界への貢献を称えられてアカデミー賞名誉賞を受賞した。
90歳を過ぎた晩年も現役俳優として、「ナイト ミュージアム」シリーズなどの数々の映画の大作やテレビドラマ、ショーに出演し活躍を続けた。
2014年4月6日、死去。93歳没。
1935: 夏の夜の夢 A Midsummer Night's Dream
1951: 底抜け艦隊 Sailor Beware
1963: 愛のトンネル The Tunnel of Love
1965: ローマで起こった奇妙な出来事 A Funny Thing Happened on the Way to the Forum
1967: おかしな二人 The Odd Couple
1969–70: George M!
1971: Three Goats and a Blanket
1971: Hide and Seek
1971: W.C. (closed on the road)
1972–74: See How They Run
1973: A Midsummer Night's Dream
1975: Goodnight Ladies
1975: お熱いのがお好き Sugar
1976: Alimony
1979–82, 1983–88: Sugar Babies
1983: ショウボート :Show Boat
1986: The Laugh's On Me
1987: A Funny Thing Happened on the Way to the Forum
1989: Two for the Show
1990: サンシャイン・ボーイズ The Sunshine Boys
1991–93: ウィル・ロジャース・フォーリーズ The Will Rogers Follies
1993: Lend Me a Tenor
1994: The Mind with the Naughty Man
1995: クレイジー・フォー・ユー Crazy for You
1997–99: オズの魔法使い The Wizard of Oz
2000: Hollywood Goes Classical
2003: Singular Sensations
2000–11: Let's Put On A Show
1939年 アカデミー特別賞
1982年 エミー賞主演男優賞(ミニシリーズ/テレビ映画部門)
1983年 アカデミー名誉賞