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Is this love (globeの曲)
Is this love
「Is this love」(イズ・ディス・ラヴ)は、globeの楽曲、および6枚目のシングル。1996年8月28日発売。発売元はavex globe。
PVはアメリカのアリゾナ州で撮影され、数台のヘリコプターの空撮も含むスケールで気温42度・湿度0%の中で4日間行われた。総額1億円という破格の撮影費が投じられた。
オリコンチャートでは1位を獲得し、「DEPARTURES」以来、通算3作目の首位獲得となった。
1996年5月下旬に安室奈美恵「SWEET 19 BLUES」と同時進行で制作した。「ヘソ出し・ミニスカートを止めて、パンツルックになった女の子」「肉体を隠して、内面を出そうとしている女の子」という共通のコンセプトを持っている。
同年7月にロサンゼルスの当時の小室の自宅兼スタジオで仕上げられた。KEIKO・MARCは「ピアノを囲んで3人でお酒を飲みながら、少し経った後には商品として完成していた」と驚き、小室は「思いつく限りの実験的な演出を短時間で詰め込むことが出来て、楽しんで作れた」と振り返っている。
2016年6月29日にテレビ東京で放送された『テレ東音楽祭(3)』では病気療養中のKEIKOに代わって、神田沙也加がボーカルを務めた。
Is this love (STRAIGHT RUN)
Written by TETSUYA KOMURO & MARC
Composed & Arranged by TETSUYA KOMURO
Is this love (CLUB BOURBON MIX)
Is this love (INSTRUMENTAL)
Is this love
FACES PLACES(アルバムバージョン)
15YEARS -BEST HIT SELECTION-(アルバムバージョン)
飯田嘉宏
飯田 嘉宏(いいだ よしひろ、1939年1月 - )は、日本の工学者、元国立大学法人第13代横浜国立大学学長。元学校法人関東学院理事長。工学博士。専門は熱工学、熱エネルギー工学。神奈川県出身。
1961年、東北大学工学部精密工学科卒業。1966年、東北大学大学院工学研究科博士課程原子核工学単位取得満期退学。
国立大学協会監事、日本ユニセフ協会神奈川県支部会長等を兼務。
1961年 - 東北大学工学部精密工学科卒業。
1966年 - 東北大学大学院工学研究科博士課程原子核工学単位取得満期退学。
同年 東北大学工学部助手。
1969年 - 横浜国立大学工学部助教授。
1983年 - 横浜国立大学工学部教授。
1999年 - 2000年 日本熱物性学会会長を兼任。
2000年 - 横浜国立大学副学長。
2002年 - 横浜国立大学工学研究院長・工学部長。
2003年 - 横浜国立大学学長。
2004年 - 国立大学法人横浜国立大学学長。
2009年11月 - 学校法人関東学院理事長。2013年退任。
1989年『移動論』新版(共著、朝倉書店)ISBN 9784254230628。89039212。
1998年『蒸気爆発の科学―原子力安全から火山噴火まで』(共著、裳華房)ISBN 9784785387006。99050639。
1999年'Handbook of Phase Change, Boiling and Condensation', Taylor & Francis.ISBN 9781560326342.
2001年『蓄熱技術―理論とその応用「潜熱蓄熱、化学蓄熱」』第2編(共著、信山社サイテック)ISBN 9784797229028。20272117。
1995年 日本伝熱学会賞学術賞。
1999年 日本機械学会賞。
2003年 日本機械学会熱工学部門賞 永年功績賞。
2005年 日本熱物性学会賞(功労賞)。
国会議員互助年金法
国会議員互助年金法(こっかいぎいんごじょねんきんほう)とは衆議院議員・参議院議員の議員年金に関する法律である。
国会法第36条「議員は、別に定めるところにより、退職金を受けることができる」という規定を元に制定された。
国会議員年金が厚遇ではないかという批判を受け、2006年2月3日に「国会議員互助年金法を廃止する法律」が国会で可決され成立し、4月1日に廃止された。しかし、掛け金は停止になったものの、すでに支払った掛け金に関しては、減額をして年金を支給することを盛り込んでいるため、国会議員の議員年金が完全に廃止されるのはしばらく先のこととされる。
福田陽一郎
福田 陽一郎(ふくだ よういちろう、1932年6月25日 - 2010年4月11日)は、日本のディレクター、脚本家、作詞家である。伊奈 洸(いな あきら)のペンネームも用いる。妻は女優の稲野和子。
1932年 - 東京府世田谷区に生まれる。父は電気工学者で東京大学教授、1962年 - 1963年に電気学会会長を務めた福田節雄。
1957年 - 東京大学文学部フランス文学科卒業(漆戸靖治は東大文学部および日本テレビの同期)。その後、日本テレビに入社し、編成部に8か月勤務した後に制作へ移り、ディレクター、脚本家として、「男嫌い」等のドラマからバラエティーショーまであらゆるジャンルの番組を手掛ける。
1973年 - フリーとなってオフィス・トゥー・ワンへ移り、「離婚ともだち」等、数々の脚本を執筆、また舞台で「ショーガール」等オリジナルミュージカルを手がけ、日本に「エンターテイメント」を定着させる。
1980年 - TBSテレビ系列木曜連続ドラマ「離婚ともだち」の脚本家(第5話のみ八木柊一郎と共作)を担当。さらに挿入歌として、中村晃子が歌唱した『恋の綱わたり』の作詞も手掛けており、当曲はTBS系「ザ・ベストテン」へ最高第8位(2週連続)にランクインのヒット・ソングとなった。
2010年4月11日 - 膵臓癌のため満77歳で死去。
スタンド・アップ
映画(監督・脚本)
男嫌い (1964年)
あしたのジョー 劇場版 (1980年)
さよなら、こんにちわ(1990年)
ショーガール(集英社 1986年)
渥美清の肘突き(岩波書店 2008年)
恋の綱わたり(作曲:三木たかし、編曲:船山基紀、歌唱:中村晃子 1980年)
女の絶唱
『女の絶唱』(おんなのぜっしょう)は、竹田敏彦の小説作品、およびそれを原作とするテレビドラマである。
1969年2月24日から同年4月18日まで第1シリーズが朝日放送の制作により、TBS系全国ネットの昼ドラ枠『花王 愛の劇場』で放送。『テレビ映画』からのリニューアル後に放送された最初の作品となった。
その後も1970年1月5日から同年2月27日まで第2シリーズが『新・女の絶唱』と題して、こちらも朝日放送の制作により、TBS系全国ネットの昼ドラ枠『花王 愛の劇場』で放送されていた。
島崎和子:三ツ矢歌子
志賀邦彦:小泉博
島崎隆助:富田浩太郎
島崎富子:桶田奈保美
監督:杉江敏男、野長瀬三摩地
脚本:中井多津夫、大藪郁子、冨田義朗(第2シリーズのみ)
音楽:松井八郎
プロデューサー:錦織正信(東宝)、岩崎嘉一(TBS)
「女の絶唱」(歌:笹みどり)
作詞:関沢新一/作曲・編曲:安藤実親
田村泰顕
田村 泰顕(たむら やすあき)は、江戸時代中期の陸奥国一関藩の世嗣。幼名は長熊。通称は数馬、修理。
元禄16年(1703年)に一関藩主家分家にあたる江戸幕府旗本寄合席の田村顕普(藩祖・田村宗良五男)の長男として誕生した。『寛政重修諸家譜』では母を神尾氏とし、父の顕普に正室がいたとする記載はない。
享保元年(1716年)に本家の一関藩の第2代藩主・田村誠顕の婿養子となって、誠顕の三女を正室とし、将軍徳川吉宗へ初御目見する。しかし、家督相続以前の享保10年(1725年)に死去した。享年23。
正室は、泰顕の死後に誠顕の養子として宇和島藩から迎えられた田村村顕と再婚した。また、弟の田村村房は生存していたが、本家一関藩主家の養子に入ることもなく、実家の旗本家は維持された。
山内崇嗣
山内 崇嗣(やまうち たかし、1975年2月21日 - )は日本の美術家・画家である。石川県金沢市出身。武蔵野美術大学油絵学科卒。作品は絵画が中心。
1975年 - 石川県金沢市生まれ。
1996年 - 灰塚アースワーク(総領町・広島)(1998年、1999年、2000年共)
1998年 - 武蔵野美術大学油絵学科卒業
1998年 - 「ピッチシフター」企画(バー青山・東京)
1999年 - 「ワンディワンショウ / フリー・スペース・スリー」(東京・青山)
2000年 -  「豪華粗品」(金沢市民芸術村・石川)、「山内崇嗣展」伊藤忠ギャラリー(深瀬記念視覚芸術保存基金 第2回初個展賞受賞)
2001年 - 「山内崇嗣 絵画展」(メゾンリベラール103・東京)
2001年 - 「SAP ART-ING TOKYO 2001」セゾンアートプログラム
2001年 - 「What's the difference between....... 」クンストビューロ(オーストリア/ウィーン)
2002年 - 山内崇嗣展(galleryPAX・東京)、omolo.com/expo (switch point・東京)
2004年5月26日-6月20日 - 「ノストラダムスは生きていた! ~地球はすでに滅亡している~」展(キュレーター:リェストゥール・キエロフスキ、UPLINK GALLERY・東京)
2006年 - 「project N 27 山内崇嗣」東京オペラシティアートギャラリー
2008年 - 「冬芽」COEXIST
2008年 - 「VOCA展2008」上野の森美術館
セント・ジョセフ・インターナショナル・カレッジ
セント・ジョセフ・カレッジ(Saint Joseph College)は、かつて神奈川県横浜市に存在したインターナショナルスクール。
1980年代に、学校名がセント・ジョセフ・カレッジ(Saint Joseph College)からセント・ジョセフ・インターナショナル・スクール(Saint Joseph International School)へ改名された。
明治時代に設立され、2000年(平成12年)に廃校となった。
江戸時代末期の横浜開港に伴い、山下町・山手周辺に外国人居留地が、関内にはその居留者の業務地が設けられ、これらの地に暮らす外国人子弟の教育施設として、1901年(明治34年)にカトリック教会のマリア会によって、幼稚園から高校までを備えた英語教育主体のインターナショナルスクールとして横浜市山手町に開校された。
その後1934年(昭和9年)には、ヤン・ヨセフ・スワガーが設計した講堂兼体育館を増築するなど規模を拡張し、その後勃発した第二次世界大戦とイギリスやアメリカなどの連合国軍による占領を経てさらに規模を拡大し、1956年(昭和31年)からは外人墓地脇に建つベーリックホールを寄宿舎として使用していた。
その後も高度経済成長期以降の日本経済の成長に伴う在日外国人や帰国子女の増大を背景に児童、生徒数を増やし、隣接するフェリス女学院や横浜インターナショナルスクール、サンモール・インターナショナルスクールなどとともに、横浜を代表するインターナショナルスクールとして市民に親しまれた。
しかし、1980年代中盤以降、横浜に在住する外国人駐在員などが減少し、代わりに日本人や韓国人、中国人などを中心とする東洋系の生徒が増えたものの、学費がインターナショナルスクールとしては比較的安めであったにもかかわらず、交通の便がいい東京都内のインターナショナルスクールなどに生徒を取られ生徒数が減少した。更に文部省からの各種学校向け補助金条件が厳しくなったことなどにより先行きが危ぶまれた。
1990年代初頭における同校の経営不振と、1980年代後半のバブル景気期における英国暁星国際学園の開校などの様々な投資と事業の失策などによる、東京カテドラル教会の投資資金の回収が、セント・ジョセフ・インターナショナル・カレッジの廃校とそれに伴う土地売却によって処理されることになった。
これを受けて、林会長を含む多くの卒業生一同、在校生とその保護者から猛烈な反対運動が展開されたにもかかわらず、1995年(平成7年)に廃校することが決定され、全ての在校生が卒業した2000年(平成12年)6月をもって100年の歴史に終止符を打ち廃校となった。
廃校翌年の2001年(平成13年)にベーリックホールを除く全ての校舎は解体され、跡地は大手不動産会社が購入し大規模マンションを建設することになったが、周辺住民らはこれに反発し「横浜山手の歴史と文化を守る会」を結成し、反対運動を展開した。
その後市民や観光客から3万人以上の反対署名を得て市に提出したものの、その後申し出は却下され、現在跡地は大手不動産会社や住友商事などが共同開発、分譲した大規模マンション「コルティーレ山手町」となっている。
江川宇礼雄(俳優・映画監督)
E・H・エリック(タレント、司会者)
岡田眞澄(俳優・タレント)
ウイリー沖山(ヨーデラー)
ミッキー安川(タレント)
恩田フランシス英樹(実業家、レーシングドライバー)
吉田仁志(元日本ヒューレットパッカード・元日本マイクロソフト社長)
フィリップ・ダキノ
イサム・ノグチ(彫刻家)
竹内弘高(経営学者、一橋大学名誉教授、ハーバード大学教授、国際基督教大学理事長)
チャールズ・ペダーセン(科学者、ノーベル化学賞受賞)
三船美佳(女優・タレント)
初代柳家三語楼(落語家)
ジョー・リノイエ(作曲家)
Addams X / アダムス エックス (芸術家・作詞作曲家)
ロバート・ファン・ヒューリック
ロバート・ハンス・ファン・ヒューリック(Robert Hans van Gulik、1910年8月9日 -  1967年11月24日)は、オランダの外交官、東洋学者、推理小説家。ヴァン・グーリック、ファン・フーリク、ファン・フーリック等の表記もある。
オランダ東部のヘルダーランド州ズトフェン出身。オランダ陸軍軍医の五男として生まれ、幼年期をオランダ領東インド(インドネシア)のバタヴィア(ジャカルタ)などで過ごした。ライデン大学卒業後に、ユトレヒト大学大学院で学ぶ。東洋学博士号を取得後、オランダ外務省入省。
1938年、駐日オランダ公使館書記官として来日。東京芝の大使館2階の書斎を「集義斉」と銘し、勤務の傍ら唐名「高羅佩」・字「芝臺」として古琴や篆刻等を嗜み、東洋に関する幅広い造詣から和漢書等の収集及び研究等も行った。
太平洋戦争の勃発によって一時収容された後、中国に渡り在中大使館に勤務。この際にタイピストの中国女性と出会い、結婚する。
第二次世界大戦終結後に再来日。中国の「公案小説」をモデルに、1951年の『迷路の殺人』をはじめとする狄仁傑(ディー判事)が主人公の推理小説を発表した。
1965年、在日オランダ大使として再び来日。1967年、肺癌のため帰国し、同年9月4日にハーグで死去。
在日中は、江戸川乱歩とも交流があり、また語学の天才で15か国語に通じていた。「ディー判事シリーズ」の一部の作品の中国語訳も自身で担当している。
中野美代子「『ディー判官もの』の作者」 - 『仙界とポルノグラフィー』(青土社, 1989年)
中野美代子「訳者あとがき」 - 『中国のテナガザル』(博品社, 1992年)
鶴ヶ谷真一「唐代のミステリー」 - 『書を読んで羊を失う』(白水社, 1999年、平凡社ライブラリー, 2008年)
W・H・オーデン
W・H・オーデン
ウィスタン・ヒュー・オーデン(Wystan Hugh Auden、 1907年2月21日 - 1973年9月29日)は、イギリス出身でアメリカ合衆国に移住した詩人。20世紀最大の詩人の一人とみなされている。
ウィスタン・ヒュー・オーデンは、1907年2月21日にイングランドのヨークで生まれた。父親のジョージ・オーガスタス・オーデン(1872年-1957年)は医師、母親のコンスタンス・ロザリー・オーデン(Constance Rosalie Auden, née Bicknell; 1869–1941)は海外の英国植民地に派遣されて働くための訓練を受けた看護婦である。ただし、母コンスタンスは実際には海外赴任の経験をすることなく生涯を終えた。ウィスタンは3人兄弟の末っ子であり、次は地理学者のジョン・ビックネル・オーデンである。
ウィスタン(Wystan)という名前は、9世紀マーシア王国の王族、ウィグスタンにちなむ。ダービーシャーのレプトン教区教会には聖ウィスタンの墓があり、聖ウィスタン信仰が根付いていた。詩人の父親ジョージはレプトン校の出身者であった。
オーデンの育った家庭は、イングランド国教会の中でも、教義や典礼の面で最もカトリック教会に近い、「ハイ・チャーチ」や「アングロ=カトリシズム」と呼ばれる聖公会の一派に属していた。オーデンの父方と母方の祖父は、2人ともイングランド国教会の聖職者であった。幼年期のオーデンは教会での奉仕活動によく参加した。大人になってから、オーデンは、教会における奉仕活動の経験が現在の自分の音楽や言葉への偏愛に影響を与えたところがあるだろうと回想した。
また、オーデンは自身がアイスランド系の末裔であると信じ、生涯を通じてアイスランドの伝説や北欧神話への関心が作品に影響を与えることとなる。一方で、公衆衛生学の講師だった父の蔵書を通して、オーデンは精神分析学に関心を持つようになる。
最初に入学した寄宿学校は、サリーにある聖エドマンド校 (ハインドヘッド)だった。3学年上にはのちにオーデンに文学上の助言を多く与えることになるクリストファー・イシャウッドがいた。13歳からノーフォークのグレシャム校に通う。ここで友人に詩を作るかどうか尋ねられたことがきっかけでオーデンは詩作への適性を自覚する。1922年のことだった。また、この直後から自分が信仰を失ったことに気付く。これは価値観の決定的な変化というよりも宗教への関心の喪失が、自分でもだんだんはっきりと分かるようになったというものだった。1923年、自作の詩が校内雑誌に載り、初めてオーデンの詩が活字化される。1922年にシェークスピア劇の学校制作として「じゃじゃ馬ならし」のカタリーナを演じ、最終学年の年である1925年には「テンペスト」のキャリバンを演じた。
1925年に生物学の奨学金でオックスフォード大学のクライスト・チャーチに入ったが、2年次に英語専攻に切り替えた。1928年にクライスト・チャーチを去るまで数多くの友人とめぐり合うが、とりわけセシル・デイ=ルイス、ルイス・マクニース、スティーブン・スペンダーらとの交流は、1930年代における「オーデングループ」の発言へと繋がっていく。また、1925年に友人を介してクリストファー・イシャウッドを紹介され、交流が始まる。オーデンがイシャウッドに自作の詩を送り、イシャウッドが批評を返すというかたちで、イシャウッドは多くの助言をオーデンに与えた。
1928年の秋にオーデンは9ヶ月間イギリスを離れ、ヴァイマル共和政時代のベルリンに滞在した。当時のベルリンは同性愛に対する抑圧がロンドンに比べるとまだましだったので、これにはイギリス社会での抑圧に対抗という意味合いもあった。そこで彼の中心主題のうちの1つになった、政治的および経済的な不安を最初に経験することになった。
オーデンは、1935年にトーマス・マンの長女エリカ・マンとラヴェンダー・マリッジをした。この名目上の結婚は、エリカにイギリスの市民権を得させることによって、アメリカへの亡命を可能にすることを目的としていた。オーデンは1936年に詩作品「この島で」を制作し、エリカに献呈した。
イシャウッドとオーデンは、日中戦争中の1938年に中国大陸に渡り、中華民国軍支配地域を訪問した。1930年代にはマルクス主義を捨ててキリスト教に戻った。
1939年にアメリカ合衆国に移住し、1946年に国籍を取得した。1968年のノーベル文学賞の選考においては、最終候補の一人に入っていたことが、2019年1月にスウェーデン・アカデミーの公開した選考資料より明らかになっている。
1973年にオーストリアのウィーンで死去した。
オーデンがナチス・ドイツのポーランド侵攻及び第二次世界大戦の勃発に際して書いた詩「1939年9月1日」は、2001年9月のアメリカ同時多発テロ直後、時代と社会の実相、人々の置かれたありようを深いところで表す詩としてアメリカを中心に改めて注目され広く読まれた。
深瀬基寛訳『オーデン詩集』筑摩書房、1955年 (「短詩集」の翻訳、1973年、せりか書房から復刊)
沢崎順之助訳『怒れる海 ロマン主義の海のイメージ』南雲堂 1962年
中桐雅夫訳『世界詩人全集19 オーデン詩集』 新潮社 1969年
中桐雅夫訳『第二の世界』晶文社〈晶文選書〉1970年
中桐雅夫訳『染物屋の手』晶文社 1973年
『筑摩世界文学大系 71 イェイツ エリオット オーデン』工藤昭雄等訳 筑摩書房 1975年
風呂本武敏訳『演説者たち』国文社、1977年
中桐雅夫訳『オーデン わが読書』晶文社、1978年
安田章一郎、風呂本武敏、櫻井正一郎編著『オーデン名詩評釈 原詩と注・訳・評釈』大阪教育図書 1981年
風呂本武敏訳『新年の手紙 詩集』国文社、1981年
山田良成訳『シェイクスピアの都市』荒竹出版 1984年 シェイクスピア論シリーズ
風呂本武敏、櫻井正一郎訳『しばしの間は 詩集』国文社、1986年
『不安の時代 バロック風田園詩』 国文社 1993年。大橋勇、木村博雄、森米二、原千賀子、米本義孝、平林裕子、大橋佳代訳
中桐雅夫訳 『オーデン詩集』小沢書店〈双書20世紀の詩人〉 1993年。福間健二編
沢崎順之助編訳『W・H・オーデン詩集』思潮社〈海外詩文庫〉1993年
岩崎宗治訳『もうひとつの時代』国文社 1997年
リチャード・ホガート『オーデン序説』岡崎康一訳、晶文社、1974年
橋口稔『詩人オーデン』平凡社、1996年
焼きたてのホカホカ
『焼きたてのホカホカ』(やきたてのホカホカ)は、1971年4月3日から日本テレビ系列で放送されたテレビドラマ。当時、人気絶頂だった中山千夏が東京・山の手のパン屋「ヤマトベーカリー」の女店員となり、4人の息子たちと恋のさやあてゲームを演じた他、母・瑞穂と子供たち、店員たちの間の愛情などを描いた。
海野幸子:中山千夏
大和瑞穂(母親):乙羽信子
大和一郎(長男):井川比佐志
大和二郎(次男):津坂匡章
大和三郎(三男):井上順之
大和四郎(四男):渡辺篤史
大和家の祖父:東野英治郎
大和家の末娘:鶴間エリ
立花咲子:朝丘雪路 - 大和家の家政婦
山野福子:丘みつ子
青森倫子:紹瑛
河本浩:和田浩治
マリ子:梶三和子 - 二郎の結婚相手
梅子:村瀬幸子
岡部信行:財津一郎 - クリーニング屋の息子
山本パン店の主人:志水辰一郎(第9話)
山本パン店の夫人:原ひさ子(第9話)
都家かつ江(第10話)
曽我廼家明蝶(第14話)
島田:大宮敏充(第16話、第17話)- 大工
島田春男:マイク眞木(第16話、第17話)- 島田の息子
サヨ:武智豊子(第23話)
脚本:佐々木守
演出:河野和平 他
「宇宙へとびこめ」(歌:中山千夏)
作詞:中山千夏/作曲・編曲:中村八大
1971年4月3日 「サイタ サイタ…」
1971年4月10日 「死ンデモラッパデ…」
1971年4月17日 「猫ノクビニ鈴ヲ」
1971年4月24日 「ヤナギニカエル」
1971年5月1日 「デンデンムシムシ」
1971年5月8日 「ムチと涙」
1971年5月15日 「ダイナマイト・ドン」
1971年5月22日 「駅前支店争奪戦」
1971年5月29日 「俺の妻になってくれ!」
1971年6月5日 「みなしごの子守唄」
1971年6月12日 「おふくろはつらいよ!」
1971年6月19日 「おばあちゃん台風」
1971年6月26日 「プールでお見合い!」
1971年7月3日 「おかしな父ちゃん」
1971年7月10日 「花嫁はお手伝いさん」
1971年7月17日 「危うし! 主婦の座」
1971年7月24日 「母さんがゴマをするとき」
1971年7月31日 「親のきもち子のきもち」
1971年8月7日 「末っ子夫婦誕生」
1971年8月14日 「かあさんの胸が痛むとき」
1971年8月21日 「本日より新装開店」
1971年8月28日 「見合い・妊娠・大騒動」
1971年9月4日 「みていてくれよ! 母さん」
1971年9月11日 「かわいい子には旅を…」
1971年9月18日 「宇宙に飛びこめ!」
携帯電話投げ
携帯電話投げ(けいたいでんわなげ、Kännykänheitto、カンニュカンヘイット)とは、2000年にフィンランドで始まった国際的なスポーツである。競技者は携帯電話を投げ、その飛距離やテクニックを競う。
通常以下の4つのカテゴリーがある。
オリジナル(トラディショナル)部門:上手投げで飛距離を競う。上位3名。
オリジナル・チーム部門:最高3人までの競技者が同時に1度だけ投げ、その合計飛距離で競う。
フリースタイル部門:投げる際の振り付けの美しさと独創性を競う。
ジュニア部門:12歳以下の子どもが対象。飛距離を競う。
競技で使用される携帯電話は各大会のみならず、一つの大会内の各競技者によっても異なる。これは220グラム以上ならどんな携帯電話でも良いとされているためである。
各大会によって自分で好みの電話を選べるものから、大会主催者側が用意するもの、一種類しか使用しないものまである。
2020年現在のルールは、以下の通り。
主催者またはスポンサーが電話を提供する。
さまざまな種類の電話があり、重量は220gから400g。
すべての競技者は、提供されている電話のいずれかを選択できる。
携帯電話投げ世界選手権大会 (Mobile Phone Throwing World Championships) は2000年以来、毎年フィンランドのサヴォンリンナで開催されている。2020年度は8月20日開催予定。大賞は新しい携帯電話。
初の全国大会(フィンランド国外における全国大会)は2004年6月にノルウェーのトロンハイムで行われ、その後ベルギー、ドイツ、オランダなど他のヨーロッパ諸国も大会を始めるようになった。初の冬季選手権大会は2005年2月にスイスのシュトースで開かれた。英国選手権大会 ( British Championship) は毎年8月にロンドンのトゥーティング・ベック競技場にてエイス・デイ・UKとアクション・エイド・リサイクルの共同主催で行われている。
一般的に全国大会優勝者への賞は世界選手権大会へのエントリー(フィンランド・サヴォンリンナ旅行)である。多くの大会は携帯電話リサイクル団体によって支援されており、リサイクルの宣伝に一役買っている。
2019年6月現在。
オリジナル部門・男子 世界記録 - 2014年 Dries Feremans BEL 110.42 メートル
オリジナル部門・女子 世界記録 - 2017年 Ivonne Wiener AUT 67.58メートル
2006年(第6回)世界選手権大会の記録。
オリジナル部門・男子
Lassi Etelätalo FIN 89.00 メートル
Mikko Lampi FIN 87.17 メートル
Tomi Kurvi FIN 80.20 メートル
オリジナル部門・女子
Eija Laakso FIN 50.83 メートル
Sari Säisänen FIN 43.34 メートル
Tilde Frölig SWE 14.99 メートル
オリジナル・チーム部門
Ruoskat FIN 217.85 メートル
Ruskan Pasaus FIN 149.84 メートル
"Emmä Tiiä" FIN 142.39 メートル
フリースタイル部門・個人
Paavo Kolari FIN 12点
Elie Rusthoven NED 10点
フリースタイル部門・チーム
Ruotsin Joukkue SWE
Team Raikulipojat FIN
Team Canada CAN
Jere Selin FIN 57.79 メートル
Antti Aikio FIN 50.80 メートル
Sami Mikkola FIN 38.45 メートル
幸福論 (曲)
「幸福論」(こうふくろん)は、日本のシンガーソングライター・椎名林檎による楽曲。1998年5月27日に東芝EMI(当時)より発売されたデビューシングルの表題曲として発表された。1999年10月27日には4枚目のシングル『本能』と同日に新曲が追加された12cmシングル盤として再発売された。
椎名のデビューシングル表題曲。発売に関して、椎名本人は本楽曲ではなくカップリング曲として収録されている「すべりだい」をデビューシングルの表題曲として発表したかったが、スタッフ側に勝手に決められ、「幸福論」がデビューシングルとして発売されることになったと語っている。
表題曲「幸福論」は、椎名が福岡に住んでいたときに交際していた男性のことを綴った楽曲で、今後の交際について悩んでいた時の模様を歌詞に反映させたものであり、カップリング曲の「すべりだい」の続編に位置づけられる。しかし、そのさらに前の出来事を綴った「時が暴走する」は、当初発売された8cmシングル盤には収められなかった。椎名はそのことについて“リスナーに対して中途半端かな"と感じ、1999年10月27日に「時が暴走する」が収められた12cmシングル盤が再発売された。また、8cmシングル盤と再発売された12cmシングル盤では歌詞の表記が若干異なっているほか、楽曲の演奏時間も異なる。
また「幸福論」は1999年2月24日に発売された1作目のスタジオ・アルバム『無罪モラトリアム』に「幸福論(悦楽編)」としてアルバムバージョンが収録された。そのためシングルバージョンは、長らくアルバムには収録されていなかったが、2019年11月13日発売の初の公認オールタイム・ベストアルバム『ニュートンの林檎 〜初めてのベスト盤〜』において、晴れて初収録となった。カップリング曲の「すべりだい」と「時が暴走する」は、2008年7月2日に発売されたデビュー10周年記念アルバム『私と放電』に収録されている。
幸福論
すべりだい
時が暴走する(12cmシングル盤のみ収録)
ライブで披露されたのは、ヴァイオリニストの斎藤ネコと共に出演した「RISING SUN ROCK FESTIVAL 1999 in EZO」のみである。
機械シンセサイザー、録音や操作 - 北城"プロトウー"浩志 博士
電気式、生ギター - 西川"チョーキン"進 殿下
機械シンセサイザー、録音や操作 - 北城"プロトウー"浩志 博士
個人的趣味スパイス - 中山"ハリケーン"信彦 副委員長
ピアノ弾き語り - 椎名"ストア"林檎派
ドラム俺の盛り - 村石"ケンソー"雅行 先輩
録音や操作 - 井上"コンプ"宇仁 天才
あゝモンテンルパの夜は更けて
Name    あゝモンテンルパの夜は更けて
あゝモンテンルパの夜は更けて(ああモンテンルパのよはふけて)は、渡辺はま子、宇都美清がデュエットしてヒットした流行歌で、1952年(昭和27年)9月、ビクターレコードから発売された。
作詞:代田銀太郎、作曲:伊藤正康、歌唱:渡辺はま子、宇都美清
1952年(昭和27年)1月、歌手の渡辺はま子は、来日したフィリピンの国会議員ピオ・デュランから衝撃的な事実を知らされた。同国モンテンルパ市のニュー・ビリビッド刑務所には、多数の元日本軍兵士が収監されており、すでに14人が処刑されたと聞かされた。第二次世界大戦後7年も経つのに、なお刑を受刑し続け、中には死刑を待つだけの人達も居ると聞いた彼女は、銀座の鳩居堂から香を同刑務所宛に送った。
1952年6月、神奈川県鎌倉市にあった渡辺はま子の自宅に、一通の封書が届けられた。その封書の中には、楽譜と短い手紙が入っており、その楽譜の題名には「モンテンルパの歌」作詞代田銀太郎、作曲伊藤正康と書いてあった。代田は、元フィリピン憲兵隊少尉。伊藤は、元大日本帝国陸軍将校。二人はニュー・ビリビッド刑務所で、戦争犯罪者としてマニラ軍事裁判で死刑判決を受けていた人物であった。「モンテンルパの歌」は、刑務所で収容されていた日本人111名の、日本への望郷の念を込めた曲であった。
封書を受け取った渡辺は、早速歌をビクターレコードに持ち込み、ほとんど修正無しで吹き込んだ。題名には色を付けられ『あゝモンテンルパの夜は更けて』と名付けられた。
渡辺と宇都美が歌った『あゝモンテンルパの夜は更けて』のレコードは、20万枚を売り上げたヒット曲となった。
『あゝモンテンルパの夜は更けて』が大ヒットしていた1952年(昭和27年)12月25日、渡辺はニュー・ビリビッド刑務所を訪れた。吹き込み以来、刑務所慰問の決意を固めていた渡辺が、国交が無いフィリピン政府に対し、戦犯慰問の渡航を嘆願し続けて半年後の事だった。渡辺来訪時、代田銀太郎と伊藤正康は開演前に対面し、歌を作ってもらった事に対し礼を述べた。
慰問のステージは、ドレス姿の渡辺が「蘇州夜曲」などの往年のヒット曲を歌い、ステージ終盤に『あゝモンテンルパの夜は更けて』は披露された。この曲を聞いた108名の収容者は、死刑が執行された戦犯たちの事を想い、またある者は日本への望郷の想いを胸に、皆感極まって涙し、最後には全員起立しての大合唱となった。作詞者の代田も、作曲者の伊藤も涙を流していた。
その後、この歌のヒットや渡辺はま子を始め、加賀尾秀忍ら関係者の努力が、当時のフィリピン政府当局を動かし、1953年(昭和28年)7月、すでに同曲をおさめたオルゴールを加賀尾から贈られていたフィリピン共和国大統領エルピディオ・キリノの独立記念日特赦によって、戦争犯罪者108名全員の日本への帰国が計られ、実現した。
オリジナル盤SPレコード(ビクター V-40901)
作詞:代田銀太郎、作曲:伊藤正康、編曲:加藤光男、歌:渡辺はま子、宇都美清、伴奏:ビクター・オーケストラ
この海越えて、雲越えて
作詞:佐伯孝夫、作曲・編曲:加藤光男、歌:草葉ひかる、伴奏:ビクター・オーケストラ
横浜夢座公演『奇跡の歌姫 渡辺はま子』 歌手の渡辺はま子の生涯をもとにした創作劇
戦犯を救った望郷歌(外部リンク)
中沢寿士
中澤 壽士(なかざわ ひさし、 1910年(明治43年)3月12日 - 1980年(昭和55年)9月14日)は、日本のビッグバンド・ジャズの草分けのバンド「スターダスターズ」のトロンボーンプレーヤー。後に「MBSジャズオーケストラ」主宰。 毎日放送・素人名人会(梅田花月)の常任審査員を長く務め、名講評で番組を支えた。高知県生まれ。
中澤壽士は後年、ジャズプレイヤーとして活躍することが知られるが、その音楽経歴のスタートは彼が15歳の時に入隊・所属した髙島屋音楽隊である。1924年(大正13年)に創設され、第一期生には谷口又士、第2期生の音楽隊に中澤が所属した。のちの我が国のジャズメンもここから数多く育った。一般に1920年代、1930年代は「ジャズ・エイジ」とも称されるように、米英音楽の黎明期でもあった。バイオリンとトロンボーンをこなし、NHK大阪でのレコーディングにも参加していた。
1932年(昭和7年)、兵庫県尼崎市杭瀬地区に競っていた4軒のダンスホール(タイガー・尼ケ崎・パレス・キング)の楽士からメンバーを選抜した「四ホール連盟ダンス・オーケストラ」が組織され、中澤も加わった。メンバーの中には中沢寿士(tb)の他、ジミー原田(dr)・平川銀之助(bs)といった日本人もいたが、当時27歳にして監督指揮を担当したヴィディ・コンデ(Count Vide)を筆頭に、グレゴリオ・コンデ(sx)、レイモンド・コンデ(sx)(当時17歳)はもちろん、テオドロ・ジャンサリン(tb)、ジョニー・ハーボットル(gt&vc)、トニー・アレバロ(pf&ar)といったフィリピン楽士達が多くを占めていた。
折しもダンスホールの人気が高まっていた1931年(昭和6年)21歳のときに上京し、フロリダダンスホールバンドに参画。1933年(昭和8年)京都にオープンした桂会館に中沢寿士の専属バンドが結成され一旦帰阪した。
1934年(昭和9年)に大阪から念願の東京進出を果たしたテイチクのレコーディング・オーケストラにも杉原泰蔵や南里文雄・平原勉(平原まこと(SAX)の父であり平原綾香は孫にあたる)らとともに参画し、ディック・ミネを擁したテイチク全盛時代を演奏で支えた。
同時に帝都座専属の「中沢寿士とそのオーケストラ」を結成し、モダンなスタイルで1940年(昭和15年)まで活躍した。
東京都千代田区富士見町から渋谷区代々木本町に転居。戦時下に統制迫害を受けるなか、帰阪してグランド京都オーケストラを結成。戦中に東大阪市鴻池新田、滋賀県大津市と疎開した後、兵庫県芦屋市から大阪府池田市旭ヶ丘に居を構え関西に定住。雛子(旧姓品田)夫人との間に、長男:中沢延寿 (元伊丹少年少女合唱団常任指揮者・芸術家協会員)、次男:寿人(元大阪証券法人部長)、三男:秀寿(元MBSジャズオーケストラ・アルトサックス奏者)、長女:寿子、四男:和寿(元アルトサックス奏者)、五男:雅士をもうける。
瀬川昌久の「舶来音楽芸能史・ジャズに踊って」(清流出版)や毛利眞人の「ニッポン・スウィングタイム」(講談社)で紹介されているように、日本のジャズ・ポップスの水準が高まったのは日米開戦直前の1941年(昭和16年)だった。日中戦争が泥沼化するなか、敵性音楽であるジャズに対する世間の風当たりは日増しに強まってきていたが、そんな風潮とはうらはらに演奏者たちのテクニックや作編曲の能力は格段の進歩を遂げていった。
大阪松竹少女歌劇団(OSSK)の歌姫・笠置シヅ子が「松竹楽劇団」(SGD)の旗揚げ公演「スヰング・アルバム」に参加したのは1938年(昭和13年)4月。このとき、同歌劇団に作・編曲と音楽指揮で招かれていた服部良一と出会う。
戦時体制が逼迫してきた1941年(昭和16年)の正月興行「桃太郎譚」を最後にSGDは3年足らずで解散するが、笠置は歌手として独立すると、トロンボーン奏者の中沢寿士をリーダーに「笠置シヅ子とその楽団」を結成。しかし、米英音楽が禁止され、そのレパートリーを著しく制限されていった。
服部良一は戦後、淡谷のり子や笠置シズ子に、歌謡ブルースやブギウギを作曲・編曲する。これらが空前のヒットとなった背景には、戦前のジャズメン達の演奏能力や上海租界帰りのミュージシャンに負うところが大きい。
戦中戦後の中沢寿士は戦争映画⇒外国映画の音楽録音に関わり、関西オーケストラや大阪フィルの指揮も振っている。
マキノ光雄製作・関川秀雄監督の映画「きけ、わだつみの声」(東横映画、1950年)では「中沢寿士とシンフォニックス・ジャズ・オーケストラ」として演奏録音に参画している。
戦後、帝都ダンスホールなどでのバンド演奏を経て、渡辺弘らと進駐軍将校クラブ(第一ホテルを接収)の「スターダスターズ」に参画、後に京都にあったや美松ダンスホールで「美松ジャズ・オーケストラ」を結成。
民放ラジオ・テレビの黎明期に新日本放送/毎日新聞の高橋信三に誘われ、NJBオーケストラとして新日本放送専属バンドを結成し1951年にスタート。NJBオーケストラ時代は自らも演奏しながら、NEC真空管の協賛を得て「NJBジャズパレード」と題して伊藤かをるのナレーションよってStan Kenton Bandのナンバーなど斬新な作品を演奏紹介した。後に毎日放送(MBS)テレビ開局に伴い、「中沢寿士とMBSジャズオーケストラ」として改称。
毎日放送では、音楽番組のスタジオビッグバンドとして関西を代表するビッグバンドとして活躍すると同時に、ロングラン番組となった素人名人会(梅田花月)では、大久保怜・笠置シヅ子らと共に、常任審査員を長く務め、名講評で番組を支えた。
1971年(昭和46年)8月4日 毎日ホールにてMBSの後援にて、中沢寿士指揮・MBSジャズオーケストラによる盛大な還暦祝「Hisashi Nakazawa on Stage」記念コンサートが開かれた。
ゲスト:トワ・エ・モワ、ゴールデンハーフ、Pete Mack,JR、南里文雄、古谷充、北村英二、小田悟、須永ひろし、服部良一、笠置シヅ子など。
サックス・編曲:富田梓仁[本名:平川和博](1951)
サックス・編曲:岡田愛詩[岡崎広志から改名](1954)
サックス:津田清、上野山茂、太田隆、平山隆造、前田廣武(1966-1971)
トランペット:勝呂正、岡田全徳、山本誠二、稲見カオル(1971)
トロンボーン:中川英昭、藤尾正己、大沢常時(1971)
ベース:近藤繁幸(1971)
ピアノ:小田勇(1971)
ドラム:阿野次男、小野芳男
内田晃一『日本のジャズ史 戦前戦後』(1976年7月15日、スイングジャーナル社)
瀬川昌久『舶来音楽芸能史 ジャズで踊って』(2005年10月23日、清流出版)ISBN 978-4860291396
毛利眞人『ニッポン・スウィングタイム』(2010年11月25日、講談社)ISBN 978-4062166225
好酸球性肺炎
好酸球性肺炎(こうさんきゅうせいはいえん、eosinophilic pneumonia)は、好酸球を伴う肺浸潤をきたす一連の症候群である。かつてPIE症候群(pulmonary infiltration with eosinophilia syndrome)として呼ばれていたものを包括する概念である。
1932年、レフレル(Wilhelm Löffler)が、末梢血中の好酸球の増加と肺の異常陰影を呈する疾患を報告したのが、本症候群の最初の報告とされる。今日、レフレルが報告したものは単純性肺好酸球症(レフラー症候群)として知られている。
1952年、クロフトンは、レフラーが報告したものを含めて5つの疾患に再分類することを提唱した。この分類は、1973年にシトロによって下記のように改訂された。
単純性肺好酸球増多症(レフレル症候群)
熱帯性好酸球増多症(ミクロフィラリア症)
喘息を伴う好酸球増多症(アレルギー性気管支肺アスペルギルス症:ABPA)
血管炎に伴う好酸球増多症(古典的PN、EGPA、多発血管炎性肉芽腫症)
しかしその後、末梢血において好酸球の増多所見を認めないにもかかわらず、胸部X線写真上では浸潤影を呈し、気管支肺胞洗浄液(BALF)や組織生検像においては好酸球浸潤を認めるという疾患の存在が明らかになった。このことから、現在では、これらも含めて好酸球性肺炎として扱うことが多くなっている。
レフレル症候群(レフラー症候群、単純性肺好酸球増多症)は、胸部X線写真において肺に一過性・移動性の浸潤影を認め、末梢血において好酸球の増多を呈し、症状は比較的軽度で予後良好な疾患である。
原因は寄生虫や薬剤(ペニシリンなど)とされるが、不明である場合も多い。発症機序にはI型アレルギーおよびIII型アレルギーの関与が疑われている。
症状は軽度で無症状例も多く、見られたとしても微熱や軽度咳嗽、喘鳴、倦怠感程度で、通常、5〜10日で消失する。また、胸部X線写真上では浸潤性陰影が見られるが、これはときに移動性であり、こちらも1か月以内に消失する。多くは治療を必要とせず、経過観察のみで自然治癒する。
急性好酸球性肺炎(Acute Eosinophilic Pneumonia: AEP)は、急性の経過で発症して重症呼吸不全を呈する、予後良好な好酸球性肺炎。これは、1989年にAllen、Badesch らによって提唱された新しい疾患概念で、喫煙や薬剤、寄生虫などの関与が疑われている。一般的には若い男性に多く、禁煙者が喫煙を再開した直後、あるいは新しい薬剤の投与を開始した直後の発症が見られるほか、加熱式たばこにより発症した事例が報告されている。
症状は重篤で、動脈血酸素分圧が60Torr以下と重度の低酸素血症を呈する。胸部X線写真においては肺にびまん性ないしすりガラス状陰影を認め、気管支肺胞洗浄液(BALF)においては好酸球が大きく増多(25%以上)する一方で、末梢血中の好酸球は軽度上昇ないし正常範囲内となる。また、肺生検においては好酸球浸潤が認められるほか、びまん性肺胞障害(DAD: diffuse alveolar damage)像を呈することもある。
その一方、ステロイド薬に対する反応性は極めて良好で、プレドニゾロン換算で40〜60mg/日(順次漸減)を投与するという標準的な治療を行なった場合、少なくとも1週間以内に改善を認め、ステロイド中止後も再発はまれである。また、自然軽快した例も認められている。
慢性好酸球性肺炎(Chronic Eosinophilic Pneumonia: CEP)は、慢性に経過して予後良好な好酸球性肺炎。好酸球性肺炎として最も多くみられる病型である。一般的には中年の女性に多い。
症状としては、咳嗽、喀痰、喘鳴、呼吸困難、発熱などがある。胸部X線写真においては肺水腫のネガ像(photographic negativity of pulmonary edema)が有名であるが、実際の頻度は高くない。汎区域的な浸潤影が特徴で、6割は辺縁優位、しばしば移動性を示す。AEPと同様にBALF中好酸球数増多を認めるほか、末梢血中の好酸球数も増加している。
AEPと同様に予後良好で、プレドニゾロン換算で30〜40mg/日を投与することで、数日以内に臨床症状は消失する。ただしその後も、漸減しつつ3カ月以上という長い投与期間が必要である。
Hypereosinophilic syndrome
好酸球増加症候群(Hypereosinophilic syndrome: HES)は、原因不明の好酸球増加により全身性の臓器障害をきたすものである。一般的には青年ないし壮年の男性に多い。一般的には、好酸球増多の要因が不明な本態性のことをさすが、腫瘍に起因する好酸球性白血病(eosinophilic leukemia)についても、本症候群に含められることが多い。
症状は重篤で、特に末梢血中の好酸球が2,000/μlを超えるほど高値の場合には臓器障害に注意し、仮に認められた場合にはステロイドパルス療法などが必要となる。夜間咳嗽、貧血、下痢など症状は多彩であるが、肺線維症など呼吸器障害、鬱血性心不全など心合併症や神経障害、肝機能障害や血栓症の合併なども認められるため、注意を要する。
アレルギー性肉芽腫性血管炎(Churg-Strauss症候群)、アレルギー性気管支肺アスペルギルス症(ABPA)においても、好酸球性肺炎が認められることがある。
自殺の名所
自殺の名所(じさつのめいしょ)とは、景勝地など著名な土地のうち自殺者の多い場所や、自殺者が多発することで著名となった場所のことである。別名ホットスポットとも呼ばれる。
類型のひとつは、断崖絶壁や深山幽谷といった観光地である。こうした場所では、誤って転落や遭難したらまず死を免れないような場所へ簡単に近寄れるため、自殺志願者にとっては「確実に死ねる場所」として格好である。
また橋、高層ビル、鉄道の駅や踏切など自殺へのアクセスが容易な場所も、そこでの自殺をセンセーショナルに表現したり、自殺件数を誇張するような報道を行うことで「自殺の名所」になりうる。そのように自殺場所として広く認知されてしまった場所では、さらなる自殺者が出る危険が高まる。
「自殺の名所」という噂が立つと、評判が悪化し、観光地の場合は地元観光業者の死活問題にもなりうるため、場所によっては、自殺を思いとどまらせる文面の看板や立て札を、地元の有志が費用を自己負担して立てるケースがある。また、「いのちの電話」などの人生相談団体の電話番号を書いたものと一緒に公衆電話を設置するところもある。
イギリスにおいては、自殺の名所とされる場所を政府が「ホットスポット」として指定し、予算を組んで同国内300ヶ所のホットスポットに地域住民や精神科医からなる危機介入チームを編成した。危機介入チームはパトロールの他にも、電話や看板の設置等で広報活動を行なっている。自殺志願者が看板を見て電話をかけてくると、直ちに現場に急行し保護と社会復帰に努める。介入の取り組みの結果、自殺の名所において自殺が激減し、国全体での毎年の自殺者数を10パーセント減少させた。
福井県にある東尋坊では、2017年から従来の陸上パトロールに加え、小型無人機ドローンによる上空からのパトロールも開始した。
鉄道路線の場合は、鉄道会社がホームドアを設置し、飛び込み自殺を防ぐ対策もある(転落事故の防止も兼ねている)が、すべての鉄道路線に導入するには高額な費用や構造的な問題(多くの場合、車両の種類によってドアの位置が異なる場合やプラットホームが狭い場合、装置の重さに耐えられない場合は設置できない)があるため、普及は進行していない。
自殺対策上で、自殺の名所等の手段を遠ざける手法は根本的な対策ではないが、自殺へのアクセスを簡単にできない状況を作ることには、自殺願望が不意に高まってそのまま実行してしまう、といった衝動的な自殺を思いとどまらせる効果があり、周囲の介入のための時間を稼ぐことで一定の自殺防止効果はあると考えられている。
自殺報道は(特に若者の)自殺を誘引し(いわゆるウェルテル効果)、そこで紹介された自殺手段はしばしば模倣される。それを踏まえて、報道機関に向けたWHOの『自殺報道ガイドライン』では、自殺現場の映像は表示すべきでないと記述されている。
また、音楽を利用して自殺を防止しようとする取り組みも行われている。2017年に発表されたラップ曲、1-800-273-8255は、アメリカの自殺防止対策ホットラインの番号をタイトルとしており、リリース後にホットラインのFacebookへのアクセス数が増加した。
クリフトン吊橋 - イギリス
神戸市須磨(現・須磨区)
1928年の1年間に同地区において自殺者が67人、自殺未遂者が127人発生。多発した明確な原因は不明なものの、『須磨の近代史 : 明治・大正・昭和史話』にはこの記載がされており、こちらの資料を基にした須磨区の公式サイトに記載されていたが、現在は広報として不適切とのことでこの記載は削除されている。
三原山(伊豆大島)
1933年1月と2月に実践女学校の生徒が噴火口へ投身自殺。2件とも同じ同級生が自殺に立ち会っていたことがセンセーショナルに報道され、この年だけで129人が投身自殺した。
外廊下や階段の開いているところに、柵を張りめぐらせる自殺防止対策が進んで、自殺者は激減した。
安堂寺橋(大阪市中央区)
江戸時代、余りにも自殺者が多かった事から、落語の有名な演目「まんじゅうこわい」に取り上げられた(但し、上方版の老人の怪談噺のみで演じられるだけで、江戸版では演じられない)。
三段壁(和歌山県)
柵・監視カメラの設置や行政と民間の連携したパトロール、タクシーの運転手や土産物店主の声かけ等により、自殺に至る前に保護されるケースが多い。
能登金剛(石川県)
松本清張原作の映画『ゼロの焦点』(1961年)の自殺場所として、当地の崖が選ばれたことから映画公開後に自殺が続いた。
新小岩駅(東京都葛飾区)
隣の駅までの駅間を含めた2015年までの10年累計では西八王子駅が一番多いが、2011年7月12日、新小岩駅を通過中の成田エクスプレスに飛び込んだ女性が跳ね飛ばされてホーム上の売店に突っ込み、巻き添えになった旅客4名が負傷するという事故を境に当駅での飛び込み自殺が急増した。2018年より快速線ホームにホームドアが設置されている。
二人の世界 (テレビドラマ)
『二人の世界』(ふたりのせかい)は、1970年12月1日から1971年5月25日までTBS系列の「木下恵介アワー」(当時:日産自動車一社提供)枠で放送されたテレビドラマ。脱サラして喫茶店(スナック)を開く夫婦の愛を描いた作品。あおい輝彦の歌う主題歌「二人の世界」もヒットした。
石原裕次郎主演の同名の映画「二人の世界」(1966年)、ヒット曲「二人の世界」(1965年)とは無関係である。
1967年から1974年にのべ15弾が放送された木下恵介アワーの第8弾で、1968年に放送された第4弾作品で大人気となった竹脇無我・栗原小巻コンビの『3人家族』が、すれ違う恋人同士を描いたのに対し、その二人が結婚し、夫婦となったらというコンセプトでゴールデンコンビの再登場となった。
脚本:山田太一、ナレーター:矢島正明も、『3人家族』に引き続きの参加となる。
宮島二郎と榊原麗子は、海外有名アーティスト(アルマンド・ロメオ)のコンサート会場で入場を断られた同士として偶然知り合う。楽屋口から忍び込もうとして見つかって追いかけられるなどしてそのまま深夜までデート。お互い惹かれあった二人は、毎日のように会ってわずか5日目に結婚を約束するまでになる。知り合って短すぎる、若すぎると言う反対にも抗して二人は3カ月で結婚へとこぎつけるのだった。
安定したサラリーマン家庭で幸せな生活をおくる麗子だったが、二郎は、会社の派閥争いで左遷され、サラリーマン生活に前途を見いだせなくなっていた。新婚早々、夫婦の危機を迎えた二人だが、お互いに協力し合って生きていこうと脱サラしてスナックを営むことにする。しかし、その経営にも大きな荒波が押し寄せてくるのだった。
放送期間:1970年12月1日~1971年5月25日
放送時間:毎週火曜 21:00-21:30
放送回数:26回
製作形態:カラーフィルム作品
【宮島家】
宮島二郎: 竹脇無我
二郎の父・武治: 長浜藤夫
二郎の母・イク: 吉川雅恵
二郎の兄・一郎: 菅貫太郎
二郎の兄嫁・英子: 新田勝江
【榊原家】
榊原麗子: 栗原小巻
麗子の父・遼一: 山内明
麗子の母・孝子: 文野朋子
麗子の弟・恒雄: あおい輝彦
【二郎と麗子の知人】
赤坂のレストランのコック長・沖田: 三島雅夫
二郎の先輩・生野: 高津住男
麗子の元婚約者・林田: 長谷川哲夫
藤川頼子(雑誌編集者、麗子の友人): 片山真由美
二郎の故郷の中学時代の同級生・満: 笠井一彦
麗子の勤め先「河本通信機」社長・河本: 太宰久雄
麗子の勤め先「河本通信機」課長: 浅若芳太郎
スナック「フジ」のマスター: 沢田正明
スナック「フジ」のマスターの妻: 井口恭子
二郎と麗子のアパートの大家・杉本: 牧よし子
【恒雄の知人】
恒雄の年上の片思い相手・片桐弓子: 水原英子 ブティック「アール・ピーコ」経営者。
弓子の恋人・黒崎: 村井国夫
弓子の友人・三田: 西田健
【二郎の会社関係】
営業課の同僚・関根: 東野孝彦
営業課長(二郎・関根の上司): 山本清
総務課の同僚: 加村赳雄
総務課の上司: 袋正
庶務課・昭子: 五十嵐じゅん
【スナック「トム」の関係者及び客】
お茶屋のおばさん・トヨ: 武智豊子
スナックの持ち主の店主: 川口敦子
スナック「うぐいす」のマスター・本木: 小坂一也
スナック「うぐいす」のマスター・本木の妻: 小峰陽子 ブッティク「アール・ピーコ」客役でも出演。
本木の父親: 内田朝雄
二郎のスナックの客(男性): 栗田忠行
二郎のスナックの客(女性): 丘ゆり子
二郎のスナックの客(学生): 小野寺昭
二郎のスナックの客(老人): 森野五郎
二郎のスナックの客(赤ん坊連れの夫): 城戸卓
二郎のスナックの客(赤ん坊連れの妻): 堀真奈美
二郎のスナックの客(商店街の青年・安彦):畠山麦
二郎のスナックの客(商店街の青年・源太郎):木村豊幸
二郎のスナックの客(商店街の青年・光夫):岩上正宏
二郎のスナックの客(現場監督): 加島潤
二郎のスナックの客(女子工員): 鈴木信子
二郎のスナックの客(大学生): 池田二三夫
二郎のスナックの客(送別会で民謡を披露): 沢田勝秋 津軽三味線の演奏者として有名で、澤田流の家元。
アルバイト女性: 岩崎和子
【その他】
イタリア古典民謡歌手: アルマンド・ロメオ
コンサート会場の支配人: 近藤洋介
コンサート会場の守衛: 浅野進治郎
スナックのママ: 野中マリ子
屋台ラーメンの老店主: 加藤嘉
二郎が見習いで働くスナックの客: 寄山弘
周旋業者: 佐山俊二
ナレーター: 矢島正明
企画・制作:木下恵介
脚本:山田太一
プロデューサー:小梶正治
音楽:木下忠司
主題歌:あおい輝彦
録音:服部満洲雄
照明:野田正博
助監督:中新井和夫
進行:戸井田康国
装置:伊藤政義
装飾:安田道三郎
結髪:細井栄子
記録:森崎則子
調音:松竹録音スタジオ
衣裳:東京衣裳
現像:東洋現像所
衣裳協力:万兵株式会社
制作主任:石和薫
演出:木下恵介、川頭義郎、横堀幸司
制作:松竹、木下恵介プロダクション、TBS
「二人の世界」
作詩:山田太一 / 作曲・編曲:木下忠司 / 唄:あおい輝彦
「週刊TVガイド」 1971年(昭和46年)2月5日号他
「読売新聞」 1970年(昭和45年)11月10日朝刊他 新聞縮刷版