tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
エルボー・バット
エルボー・バット(Elbow Bat)は、プロレス技の一種である。エルボー・パッド(Elbow Pad)とも呼ばれる。
自身の片腕を曲げて片肘を突き出し、振り上げたり振り下ろしたりして相手に叩きつける。
原則としてプロレスでは肘の先端部での攻撃は反則になる。力の入れ加減、タイミング、当て方によって威力も大きく変わる技であり、派生技の中にはフィニッシュ・ホールドとして使用されるものもある。主に序盤から中盤にかけて繋ぎ技として繰り出されることが多い。
三沢光晴はエルボー・バットを得意技として数種類を使い分けていた。三沢が考案またはアレンジした派生技もある。また、杉浦貴、丸藤正道、菊地毅、鈴木鼓太郎、クリス・ヒーロー、原田大輔、清宮海斗、潮崎豪など三沢の後輩、弟子筋をはじめ、三沢の影響を受けて意識的に使用するレスラーもいる。
助走しながら片腕を振りかぶって相手の頭部にエルボー・バットを叩き込む。さまざまなエルボー攻撃を用いた三沢光晴が、フィニッシュ・ムーブとして多用した技である。
他の主な使用者は杉浦貴、田中将斗、本間朋晃、入江茂弘、菊地毅、鈴木鼓太郎、潮崎豪。
スピニング・エルボーとも呼ばれる。相手と向かい合い、右足を軸にして体を左方向へと捻って半身の体勢になったところで軸足を左足に切り替え、更に捻りを加えて相手に背を向けた状態になって体を軽くジャンプさせ、再び軸足を右足に切り替えて左方向へと捻って左足で踏み込みながら、打ち出した右腕で相手の顔面に肘を叩き込む。逆回転してバックハンド・エルボーを繰り出す形もある(後述)。クリス・ヒーローは相手の背後に回り首を取り、ネックブリーカーのような体勢にしてから、その体勢のまま相手の頭部にローリング・エルボーを放つことがある。また、相手をロープに振って相手がロープにリバウンドした瞬間を狙ってローリング・エルボーを放つこともある。
他の主な使用者は三沢光晴、田中将斗、小島聡、鈴木鼓太郎、原田大輔、潮崎豪、オースチン・エリーズ(ディスカス・ファイブアームの名称で使用)。
海外ではフライング・フォアアームと呼ばれている。相手に向かってジャンプして跳びながら、顔面にエルボー・バットを叩き込む。イワン・プトスキーはポーリッシュ・ハンマー、マニー・フェルナンデスはフライング・ブリトーの名称で使用。
他の主な使用者は三沢光晴、棚橋弘至、ティト・サンタナ、ショーン・マイケルズ、潮崎豪、内藤哲也。
コーナー最上段からジャンプして立っている相手の顔面にエルボー・バットを打ちぬく。三沢光晴は数回であるが空中で錐揉み回転を加えながら放つスクリュー・エルボーも披露したことがある。
尻餅をついた相手の正面にあるロープに跳んで助走してスライディングをするように体を滑らせながら右腕を振り抜いて相手の顎にエルボー・バットを叩き込む。
主な使用者は田中将斗(スライディングDの名称で使用)、三沢光晴(2006年頃より、ここ一番で使用していた後に胴田貫(どうたぬき)と称した)。
田中はロープワークを活かしたスピーディーな助走から決めるのに対して三沢は少し離れた位置から短い助走から倒れ込むように決めて、その際に後頭部や側頭部を狙うことが多い。
ダブル・エルボーとも呼ばれる。左肘で相手の右側頭部にエルボー・バットを打ち込み、右肘で相手の左側頭部にエルボー・バットを叩き込む。
主な使用者は三沢光晴、川田利明、小島聡、田中将斗、鈴木鼓太郎、潮崎豪。
ショート・エルボーとも呼ばれる。至近距離から小刻みに連射して相手の顔面にエルボー・バットを叩き込む。相手の後頭部を片手で掴んで繰り出す場合が多い。
主な使用者は三沢光晴、菊地毅、鈴木鼓太郎。
相手に馬乗りの状態で相手の頭部を片手で抱えてエルボー・バットを叩き込む。
主な使用者は三沢光晴、杉浦貴、バロン・コービン。
コーナーにもたれかかっている相手に助走して相手の顔面にエルボー・バットを叩き込む。また、ジャンピング式やバック式もある。
主な使用者は三沢光晴、小島聡、田中将斗、本間朋晃、ザック・ライダー。
背後にいる相手に折り曲げた肘を叩きつける。バック・エルボーとも呼ばれる。相手にバックを取られた際の返し技や、走ってくる相手へのカウンターとして使用される。
ブラックジャック・マリガンやランディ・タイラーは、相手をロープに飛ばしてジャンピング式で放つバックハンド・エルボーを得意技としていた。
クリス・ジェリコは、ローリング式をジュダス・エフェクトの名で使用。
バック・ローリング・エルボーとも呼ばれる。後方へと旋回(ローリング・エルボーとは逆の方向)して相手の顔面をバック・エルボーで殴り飛ばす。
TAJIRIのオリジナル技。相手からロープに振られた時にロープ近くで倒立して両腿の裏をロープに接触させて反動をつけて下半身を前へと倒して両足を着地させて上半身を起こして相手の背中を向けた状態で立ち上がって後ろに飛び退くようにジャンプしながら右腕を折り畳み、背後に追っていた相手の顔面をバック・エルボーを叩き込む。
他の主な使用者はカズ・ハヤシ、鈴木鼓太郎(ビットの名称で使用)。
武藤敬司のオリジナル技。コーナーに寄りかかる相手の体を対角線上にある反対側のコーナーにハンマースルーして自身も、それを追いかけるように助走してリング中央付近で側転して相手に背中を向ける体勢で着地したあと後ろに飛び退くようにジャンプしてコーナーに寄りかかる相手にバック・ハンド・エルボーを叩き込む。これと同型のコーナー外で放つトペ・レベルサがある。
エルボー・スタッブ、ハンマー・エルボーとも呼ばれる。主に頭部、背面、肩口、鼻っ柱などに鍵型に曲げた肘を、上から振り下ろして突き刺すように打ち込む。両腕を糸を巻くように回転させてから打ち込むダスティ・ローデスのエルボー・スタンプは、バイオニック・エルボーと呼称されている。
主な使用者はジョニー・バレンタイン、ジョニー・パワーズ、ローデス、ディック・マードック、スタン・ハンセン、グレッグ・バレンタイン、ディック・スレーター、コルト"Boom Boom"カバナ、アントーニオ本多。ブレット・ハートはコーナーポスト2段目から放つダイビング式を使用。スレーターはコーナー最上段から放つこともあった。
向かい合った相手の頭に、肘を突き出すように片腕を折り曲げ、折り曲げた片腕を振りかぶって、下から上へ突き上げるように肘を打ち込む。主に頭部(特に顎など)を狙って繰り出されるため、アッパー・エルボーとも呼ばれる。ジャンボ鶴田は腹部に繰り出す形も使用。
ビル・ロビンソン、ワイルド・アンガス、ピート・ロバーツ、レス・ソントン、トニー・セント・クレアー、ウィリアム・リーガルなど英国出身の選手が多用したことから、ヨーロピアン・アッパー・カットとに呼ばれている。ナイジェル・マッギネス、ダグ・ウイリアムスも、この名称で使用し、コーナー上から立っている相手に対して飛んでいって繰り出すダイビング式も使用。また、ドリー・ファンク・ジュニアはロビンソンとの幾度との対戦から、この技を自分のものとした。そのため、ドリーの門下生にも使用者が多い。
他の主な使用者は豊登、三沢光晴、大森隆男、西村修、ケンドー・カシン、金丸義信、セザーロ、Kzy。
三沢光晴のオリジナル技。相手を場外に落としたあとトペ・スイシーダの要領で場外へとダイブして場外にいる相手の顔面に体ごとぶつけるエルボー・バットを叩き込む。
他の主な使用者は鈴木鼓太郎、サモア・ジョー。
岡保生
岡 保生(おか やすお、1923年3月31日 - 1999年2月4日)は、日本近代文学研究者。1945年早稲田大学国文科卒。昭和女子大学教授、青山学院大学教授を経て、青山学院大学名誉教授。尾崎紅葉、小栗風葉など硯友社の作家の実証的な研究を行った。三重県伊勢市生まれ。
尾崎紅葉 その基礎的研究 東京堂 1953
尾崎紅葉の生涯と文学 明治書院 1968
評伝 小栗風葉 桜楓社 1971
近代文学の異端者 日本近代文学外史 角川選書 1976
樋口一葉 薄倖の才媛 新典社 1982(日本の作家)
尾崎紅葉 明治文壇の雄 新典社 1984(日本の作家)
明治文学論集 1-2 新典社 1989
文学の旅へ みだれ髪から井伏鱒二 新典社 1998
現代日本文学史 大久保典夫共著 桜楓社 1969
坪内逍遥研究 座談会 稲垣達郎共編 近代文化研究所 1976
島村抱月研究 座談会 稲垣達郎共編 近代文化研究所 1980
短篇小説名作選 榎本隆司共編 現代企画室 1981
近代文芸新攷 新典社 1991
チャールズ・バレンタイン・ライリー
チャールズ・バレンタイン・ライリー
チャールズ・バレンタイン・ライリー(Charles Valentine Riley、1843年9月19日 - 1895年9月14日)は、アメリカ合衆国の昆虫学者。天敵防除などに大きな足跡を残した。
イギリスで生まれ、17歳の時にアメリカに渡り、B・D・ウォルシュと知り合って昆虫学の道に進んだ。その後ミズーリ州の州雇い昆虫学者としてロッキートビバッタ対策などを指導した。1877年にはアメリカ合衆国農務省の連邦昆虫学委員会の委員となり、さまざまな害虫対策を行った。特にイセリヤカイガラムシに対して行った天敵の導入による防除は大成功を収め、害虫対策の新たな方法として注目された。業務以外でもさまざまな昆虫の研究を行った。
1843年 - ロンドンのチェルシーに生まれる。その後フランスとドイツで学んだ。美術と博物学に優れていた由。
1860年 - アメリカに渡り、イリノイ州の農場で働く。その後シカゴに移り、プレイリー・ファーマ紙の通信記者となる。ここで昆虫学者のB・D・ウォルシュと知り合う。
1868年 - ウォルシュと共に雑誌『アメリカン・エントモロジスト』を発行。同年、ミズーリ州の州雇い昆虫学者に任命される。
1876年 - ロッキートビバッタの蝗害について、オハマで開かれたバッタ被害緒州の知事会議に参加。主として彼の報告に基づいて対策が練られた。
1877年 - 連邦昆虫学委員会が作られ、農務省の管轄下におかれた。彼は委員会の議長となった。この委員会の結成にも彼の意見が大きな役割を担ったとされる。委員会は1870年まで活動した。
1878年 - 連邦農務省の昆虫学長官に就任。イセリアカイガラムシの防除などを指導。
1894年 - 長官職を辞任。合衆国国立博物館に一室を得て研究活動を続ける。
1895年 - 9月14日早朝、自転車の故障により道路に叩きつけられる事故によって死亡。
有能多才な人物であり、見かけはハンサムで、サイエンス誌に「画家か音楽家のように見え」ると書かれたことがある由。役者の心得もあったらしい。
精力的で強い意志をもち、「障害にぶつかるほどますます闘志を燃やし、一層の努力を傾け」(後任の昆虫学長官となったL.O.ハワードによる人物評)る人物であった。イセリヤカイガラムシの天敵を探しに部下をオーストラリアに派遣した際には、その予算が拒否されたため、たまたまあった万国博覧会への代表団に部下一人を強引に押し込んで実現した。しかしその成功後には当の万博代表委員のマックカッピンとその栄誉の奪い合いを演じて見せた。
また上司や部下の感情を気にかけないなどの傾向があったらしく、上司を無視して議会に直訴したり過大な予算要求をしたり、あるいは部下の成果を自分のものにしたなどと言ったことがあり、周囲ともめることがあった。そのため、昆虫学長官職を一時的に辞任する騒ぎになったこともあった。
農業害虫の対策に多大な影響を与えた。代表的なものに以下のようなものがある。
彼がミズーリ州の昆虫学者となった時期、ロッキートビバッタの大発生が起こった。彼はこの昆虫の習性、過去の発生の状況等を調査し、その行動や移動を予測した。また、対策としてバッタの卵を買い取ることなどを提案、ミズーリ州とミネソタ州ではこれを実施し、一時的にバッタ卵が通貨として流通したとも伝えられる。他の州でも様々な対策が取られたが、多くは彼の指導の元に行われた。彼の活動期以降、ロッキートビバッタの発生は劇的に減少し、ついに絶滅する。これは実際には彼の成果ではない可能性が大きいが、彼の活動を印象づける効果があった。
また、バッタが大規模な移動をするため、個々の州が対策を取っても効果を上げ難いことから、昆虫学者による国家委員会の設立が必要であるとの意見を出し、これが後の国家昆虫学委員会につながっている。
イセリヤカイガラムシのアメリカ侵入は1860年代後半で、非常にやっかいな害虫とされ、カリフォルニアのオレンジ栽培は壊滅するとまで言われた。これに対して、彼はその原産地から天敵を持ち込んで放すことを思いつき、部下のアルバート・ケーベレを派遣した。彼はベダリアテントウをアメリカに送り、これを放したところ、このカイガラムシの被害は取るに足りない程度まで激減した。これは天敵の持ち込みによる害虫防除の初めての事例となった。
なお、この天敵探しのオーストラリア行、実はライリー本人が行きたかったらしい。当時は政府の役人が国外旅行をするのが認められていなかったためにあきらめたと言う。
ブドウネアブラムシは、ブドウの根に付着する昆虫である。この種は原産がアメリカで、そこではさほど大きな被害を与えるものではなかったが、ヨーロッパに帰化するや大発生を起こし、一時はフランスのワイン産業が危うくなるという事態となった。ライレーはアメリカのブドウにこの寄生虫への耐性があると判断し、アメリカブドウの根にフランスブドウを接ぎ木して育てることを提案した。これが大成功を収め、彼はレジオンドヌール勲章を授けられた。
彼はこれらの農業害虫の研究の間にも多くの昆虫学的な研究を行った。特にユッカモスの研究は有名で、ユッカの花粉を媒介し、幼虫が種子の一部を食べて育つこの蛾と植物の間の相利的絶対共生関係を詳しく研究、報告した。彼はこれをすべてプライベートの時間に行い、断続的に20年をかけて研究をまとめた。
また、彼は、合衆国国立博物館に10万種以上の昆虫標本のコレクションを寄贈した。これはこの博物館の昆虫コレクションの主力となった。
タヌキアヤメ科
タヌキアヤメ科(タヌキアヤメか、Philydraceae Link)はツユクサ目に属する小さい科である。東南アジアから太平洋諸島、オーストラリアの熱帯・亜熱帯に分布する多年草、3属6種からなる。日本ではタヌキアヤメだけが九州南部以南に自生する。
葉は線形で叢生し、直立する茎の先に穂状または円錐状花序がつく。花は両性で苞に抱かれている。3数性の多い単子葉類としては非典型的な2数性の花を持ち、花被は内外2枚ずつで花弁状。雄蕊は1本。子房上位。果実は蒴果で多数の種子を含む。
クロンキスト体系、新エングラー体系ではユリ目に入れられていた。
Helmholtzia
Philydrella
タヌキアヤメ属 Philydrum
エルボー・ドロップ
エルボー・ドロップ(Elbow Drop)は、プロレス技の一種である。
仰向けに倒れた相手に向かって、自身の片肘を振り下ろしながら倒れ込み、片肘に全体重をかけて相手の胸板に打ちつける。原則として、プロレスでは肘の先端部での攻撃は反則になる。
序盤から終盤まで様々な状況で用いられており、派生技の中にはフィニッシュ・ホールドとして使用されるものもある。
応用技として、突き出した片肘を相手の胸板にジャンプして叩きつけるジャンピング式がある。
仰向けに倒れた相手にエルボー・ドロップを放ち、その体勢のままフォールを奪う。主に重量級巨漢レスラーが使用。ビッグ・エルボーとも呼ばれる。
主な使用者はアブドーラ・ザ・ブッチャー(日本では毒針エルボーと呼称されている)、アンドレ・ザ・ジャイアント(晩年に使用していた)、ブラックジャック・マリガン、ダスティ・ローデス(バイオニック・エルボーの名称で使用)、レイ・キャンディ、ビッグ・ジョン・スタッド、クラッシャー・ブラックウェル、レロイ・ブラウン、キングコング・バンディ、アブドーラ小林(バカチンガー・エルボーの名称で使用)、曙、浜亮太。
助走してスライディングをするように体を滑らせながら、仰向けに倒れた相手にエルボー・ドロップを放つ。
主な使用者はギャングレル、アニマル浜口、小原道由。
コーナー最上段もしくはセカンドロープからジャンプして、仰向けに倒れた相手にエルボー・ドロップを放つ。
主な使用者はテリー・ファンク、マーク・ロコ、ランディ・サベージ、アドリアン・アドニス、デビッド・シュルツ、ザ・バーバリアン、ショーン・マイケルズ、ビル・デモット、ギャリソン・ケイド、ジェイ・リーサル(ヘイル・トゥ・ザ・キングの名称で使用)、ザック・ライダー(エルブロ・ドロップの名称で使用)、カート・ホーキンス(ヒート・シーキング・エルボーの名称で使用)、ハートリー・ジャクソン、天龍源一郎、川田利明、小島聡(いっちゃうぞエルボーの名称で使用)、大森隆男、ザ・グレート・サスケ、愚乱・浪花、アブドーラ小林(ダイビング・バカチンガー・エルボーの名称で使用)、オカダ・カズチカ、鷹木信悟、神田裕之(旧名称は下剋上エルボー)、日向寺塁、FUMA(Heavy Metal Anthemの名称で使用)、アジャ・コング、原田大輔、カイリ・セイン。
通常は空中で自身の体を横向きに反転させて仕掛けるが、ファンク、ロコ、天龍、川田、鷹木、アジャはリングに背を向けた状態からジャンプして肘を落とす背面式を使用。サスケは正面に向かって頭が前向きになるように飛び、自身はうつ伏せで着地する(ラムジャムの名称で使用)。浪花はセカンドロープの上を蟹の如く横歩きしてから放つ(カニカニ・エルボーの名称で使用)。カイリは滞空時に体をV字状に曲げて脚側を上に向け急角度で落下する(インセイン・エルボーの名称で使用)。
武藤敬司のオリジナル技。若手時代やアメリカ初期遠征時代は今のような形ではなく、ロープに走ってそのままスライディングするように低空で肘を落とすように放っていたが徐々に今の形となった。
希に走らずその場飛びで放つ時もあり、そちらをドライビング・エルボーと呼び、従来型をフラッシングエルボーとアナウンスされていた時代がある。
現在武藤はその形を使用せず、棚橋が青天井エルボーとして使用している。
他の主な使用者は棚橋弘至(青天井エルボーの名称で使用)、ギャングレル(コーク・スクリュー・エルボーの名称で使用)。
ザ・ロックのオリジナル技。仰向けに倒れた相手を見下ろして観客にアピールした後、左右のロープを相手の体を飛び越えながら往復してエルボー・ドロップを放つ。
大きなムーブからくるパフォーマンスが重要な技で観客も一体になって盛り上がる。そのパフォーマンス性の高さからロックは「業界一シビれる技(The most electrifying move in sports entertainment)」と自称していた。
他の主な使用者はミステル・カカオ(マッチョ・エルボーの名称で使用)、SYU(ポルノ・エルボーの名称で使用)、中澤マイケル。
石森太二のオリジナル技。ロープに向かって走り、倒立して後方に倒れロープにもたれて、その反動を利用し着地すると同時に後方転回して、その遠心力を利用して相手へ放つハンド・スプリング・エルボー・ドロップ。
立っている相手の背後から、首を腋に抱えた状態で相手を背中から落としつつ、自身の体を反転させて相手の胸板に直角に曲げた肘を押しつけてエルボー・ドロップを放つ。
主な使用者はグレゴリー・ヘルムズ、ビッグ・ショー。
開発者はヘルムズで、ナイトメア・オン・ヘルム・ストリートの名称で使用していた。その後、ショーがファイナル・カットの名称で使用。WCW時代にヘルムズの抗争相手だったカズ・ハヤシが日本に帰国後、ネックブリーカー・ドロップのように腕を叩きつける形を使用して以降、日本ではネックブリーカー・ドロップ型が普及している。
風と共に去る20ドル!?
風と共に去る20ドル!?
『風と共に去る20ドル!?』(Twenty Bucks) は、1993年に製作されたキーヴァ・ローゼンフェルド監督、リンダ・ハント、ブレンダン・フレイザー出演の群衆コメディ映画である。
1993年に製作された本作は、風に舞った一枚の20ドル札を巡って起こる人間模様をコミカルに描いたコメディ映画である。日本では劇場未公開に終わっているが、出演陣は個性派俳優たちがこぞって出演しており、『危険な年』でアカデミー助演女優賞を獲得したリンダ・ハントをはじめ、ブレンダン・フレイザー、エリザベス・シュー、クリストファー・ロイド、スティーヴ・ブシェミ、そして歌手のグラディス・ナイトらが顔を並べる。興行的にはいまいちな結果を残したが、オムニバス形式の群集劇としてまとまりのある佳作となっている。
とあるATMで1人の女性が預金を引き下ろした。その時、その中の20ドル札が風に舞ってしまう。その紙幣は巡り巡って、とあるカップルの元へ辿り着く。サム(ブレンダン・フレイザー)は、チューインガム会社の社長令嬢であるアンナ(サム・ジェンキンス)との結婚を控えていた。サムは結婚の祝いにと、アンナの父親から20ドル札をもらうのだが、独身最後のバチェラー・パーティーでその20ドルをストリッパーのTバックに突っ込む。ストリッパーはさらにその20ドルをマコーマック婦人(グラディス・ナイト)へ支払い、マコーマック夫人は孫のプレゼントのためにその紙幣を使用。その後も20ドル紙幣は様々な人間の元へ渡り、それぞれのドラマに関係していく。
アンジェリーン - リンダ・ハント
サム・マストリュースキー - ブレンダン・フレイザー
アンナ・ホリデイ - サム・ジェンキンス
ガーラ・ホリデイ - ショーレ・アグダシュルー
ストリッパー - メローラ・ウォルターズ
マコーマック婦人 - グラディス・ナイト
エミリー・アダムス - エリザベス・シュー
フランク - スティーヴ・ブシェミ
ジミー - クリストファー・ロイド
クイックマート・クラーク - ジェレミー・ピヴェン
プロパティ・クラーク - ウィリアム・H・メイシー
ニール・キャンベル - デヴィッド・シュワイマー
ビンゴ勝者 - マット・フリューワー
監督:キーヴァ・ローゼンフェルド
製作:カレン・マーフィ
脚本:レスリー・ボーム、エンドレ・ボーム
音楽:デヴィッド・ロビンス
撮影:エマニュエル・ルベツキ
編集:マイケル・ルシオ
歌う若大将
日劇「加山雄三ショー」より『歌う若大将』(うたうわかだいしょう)は、加山雄三主演の日本映画。若大将シリーズの第8弾。東宝の製作・配給により1966年9月10日に公開された。同時上映は黒沢年男、星由里子主演の『パンチ野郎』。
1966年7月15日から7月17日までの3日間、日劇で約2万7000人を動員した加山雄三初のワンマンショーの模様を中心に、タヒチでの加山のプライベートショット、若大将シリーズ『大学の若大将』から『ハワイの若大将』の名場面で構成されている。
(ステージ出演者)
司会 - 志摩夕起夫
日劇オーケストラ指揮 - 多忠修
(映画名場面出演者)
(製作スタッフ)
製作:藤本真澄
監督:長野卓
構成:長野卓
撮影:西垣六郎
音楽:弾厚作、森岡賢一郎
録音:増尾鼎
照明:西川鶴三
(日劇ステージショースタッフ)
構成演出:日高仁
振付:梶鉄哉
音楽:森岡賢一郎
衣裳:小磯豊治
照明:村井嘉兵衛
舞台監督:松本安史、田口豪孝
「君といつまでも」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「マイ・ジプシー・ダンス(君が好きだからの英語版)」(作詞・作曲/弾厚作)
[君の瞳の蒼空」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「蒼い星くず」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「白い浜」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「波乗り」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「お嫁においで」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「砂と波」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「アロハ・レイ」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「夜空の星」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「夕陽は赤く」(作詞/岩谷時子・作曲/弾厚作)
「ブーメラン・ベイビー」(作詞・作曲/弾厚作)
「ブラック・サンド・ビーチ」(作曲/弾厚作)
「恋は赤いバラ」(作詞/岩谷時子、弾厚作(英詞)・作曲/弾厚作)
「俺は海の子」(作詞/岩本敏男・作曲/弾厚作)
「カラス」(作曲/弾厚作)
タジキスタンの国歌
Суруди Миллии Тоҷикистон
タジキスタン共和国国歌 (Surudi Millii Jumhurii Tojikiston)とは、1994年に公式に定められたタジキスタンの国歌。Gulnazar Keldiが作詞、Suleiman Yudakovが作曲した。タジク・ソビエト社会主義共和国の国歌と同じメロディーである。
井口岳洋
井口 岳洋(いぐち たけひろ)は、日本のテレビプロデューサー。毎日放送テレビ編成部長。
大阪府立北野高等学校、京都大学工学部石油学科卒業後、1992年に毎日放送に入社。同期にアナウンサーの上泉雄一と武川智美、テレビプロデューサーの新堂裕彦がいる。入社数年間はラジオ番組制作に就き、その後は数々のテレビ番組の制作に携わり、東京支社へ異動。支社で東京制作室、東京支社テレビ編成部長を経て、現在に至る。
ラジオ番組ディレクター時代、北野高校の後輩であり大阪で弁護士として活動していた橋下徹(元大阪市長、元大阪府知事)を初めて出演させたことで、後に橋下のテレビ出演が増えるようになったというエピソードがある。
超!よしもと新喜劇(ディレクター)
せやねん!(総合演出・プロデューサー)
ランキンの楽園(プロデューサー)
地球感動配達人 走れ!ポストマン(プロデューサー)
イチハチ(プロデューサー)
情熱大陸(プロデューサー)ほか
2007年9月から2009年3月まで担当し、2010年9月5日放送「沖仁」編よりプロデューサーとして復帰し、同年12月19日放送「柳家三三」編まで担当。
ジャパーン47ch(プロデューサー)
使える芸能人は誰だ!?プレッシャーバトル!!→プレバト!!(プロデューサー)
日10☆演芸パレード(プロデューサー)
北野演芸館〜たけしが本気で選んだ芸人大集結SP〜(プロデューサー)
彼岸島 デラックス(製作委員会)
闇金ウシジマくんpart3(製作委員会)
闇金ウシジマくん ザ・ファイナル(製作委員会)
劇場版 黒執事 Book of the Atlantic(製作委員会)
映画 咲-Saki-(編成)
小川流
小川流(おがわりゅう)とは、江戸時代末期に、京都の小川可進(初代 小川後楽)(1786~1855)が開いた煎茶道の流派である。家元は代々、可進の号であった「後楽」を襲名する。 小川可進は荻野台州に医を学んで御典医をつとめたが、若いころから煎茶への関心が強く、五十歳で医業を廃して煎茶家に転じた。
日本での喫茶の歴史は古く、煎茶は文人墨客の余技として古くから親しまれてきたが、流祖小川可進は茶の真味に基づき「茶は渇を止むるに非ず、喫するなり」と主張し、もと医者であった持ち味を生かして、衛生的かつ合理的な独自の煎茶法をあみ出した。宇治を代表とする日本の茶葉に適した、日本的な煎法や新しい茶器の創案で、煎茶の世界を一新したのは、この小川可進であった。すでに述べてきたように、日本での喫茶の歴史は古く、また煎茶も当時相当広く行なわれていたが、四季の移り変わりといった自然界の諸条件や茶の本質的な究明に基づく独特の煎法の創造は、日本では可進によって初めて世に問われたものである。当時、茶器や書画骨董を誇示する傾向に堕しかかっていた煎茶の世界に対し、小川可進は茶葉の性質を知り、その味を引き出すための合理的な手順を追求した煎法を定め、小川流を開いた。「煎茶の法有る、実に翁を以て嚆矢と為す」といわれ、茶具の選択・配列そして手順など、それまで一定の煎法に法則をもたらした。しかしその法則というものも｢茶には法あって式なし、式はその法中にあり」(『喫茶弁』)といわれたように、いたずらに形式にこだわるものではなく、茶の本来の真味をひきだすための、必然的な手順の積み重ねから成り立っている｡今でいう科学的な観察に基づいて、四季十二節の気象条件を考慮し、また医者の立場からの衛生的な配慮も当時としては、ずいぶん革新的なものであった。原理にかない、しかも風雅な煎法には多くの京洛の貴紳も関心を寄せ、幕末においては、近衛忠煕や一条忠香らをはじめとする京都の公家や文人らにも愛好された。第二次世界大戦後、6代目・小川後楽は、畳に座らず椅子と机を用いる立礼での手前を考案した。
カロライナ
カロライナ (Carolina)
カロライナ植民地 - 歴史的地名
カロライナズ(両カロライナ) - 2州の総称
カロリーナ (プエルトリコ)(カロライナ)
ニー・ドロップ
ニー・ドロップ(Knee Drop)は、プロレス技の一種である。ニー・プレス(Knee Press)とも呼ばれる。日本名は膝落とし(ひざおとし)。打撃技(浴びせ技)に分類される。
ダウンした相手に対し、片膝を突き出すように折り曲げてジャンプして、相手の体に片膝を落とす。
古典的なプロレス技であり、フィニッシュ・ホールドとしても使用されていたが、近年では繋ぎ技として使用される場合が多い。
ニー・スタンプの派生技とされ、後述する応用型も存在する。
ジャンピング・ニー・ドロップ、フライング・ニー・ドロップとも呼ばれる。助走してジャンプしながら相手の体に片膝を打ちつける。
ブルーザー・ブロディ - キングコング・ニー・ドロップの名称で使用。
ザ・プレデター - キングコング・ニー・ドロップの名称で使用。
フライング・ニー・ドロップとも呼ばれる。コーナー最上段もしくはセカンドロープからジャンプして相手の体に片膝を打ちつける。軸足(相手の体にぶつけず、着地させる方の足)を前方へと伸ばして足の裏で着地するタイプと、軸足をもう片足(相手にぶつける方の足)と同様に膝を曲げた状態で着地するタイプの2種類がある。
ジプシー・ジョーは金網デスマッチにおいて、金網の最上段から放ったことがある。
ワルドー・フォン・エリック - ブリッツクリーグ・ダイブの名称で使用。
ジプシー・ジョー
ブルーザー・ブロディ - キングコング・ニー・ドロップの名称で使用。
ダグ・ウィリアムス - ボムスケアーの名称で使用。
ザ・プレデター - キングコング・ニー・ドロップの名称で使用。
ジャイアント馬場 - ジャイアント・ニー・ドロップの名称で使用。
真壁刀義 - キングコング・ニー・ドロップの名称で使用。
河野真幸 - ジャイアント・ニー・ドロップの名称で使用。
ダブル・ニー・プレスとも呼ばれる。ダウンした相手に対し、両膝を突き出すように折り曲げてジャンプして、相手の体に両膝を打ちつける。上記ランニング・ニー・ドロップのように、助走してジャンプしながら落とす場合もある。
フライング・ダブル・ニー・ドロップとも呼ばれる。コーナー最上段もしくはセカンドロープからジャンプして相手の体に両膝を打ちつける。
CIMAのオリジナル技。
尻餅状態の相手に対し、トップロープからダイブして両膝を顔面に叩き込むダイビング・ダブル・ニー・ドロップ。最近では、相手の腹部へ放ったり、トップロープから相手の背後から放ったりとバリエーションを増やしている。技の名はギリシャの修道院群であり、ユネスコの世界遺産でもあるメテオラから因んだ。
メテオラ・ホールド
CIMAのオリジナル技。
尻餅状態の相手に対し、コーナー最上段からメテオラを繰り出し、両膝を相手の顔面に乗せたまま両足を抱え込み、エビで固めてフォールを奪う最上級フィニッシュ・ホールド。ちなみに公式では「メテオラ→エビ固め」と表記される。
リングに背を向けた状態でコーナー最上段から体を360度後方回転するようにジャンプして、両膝を相手の体に打ちつける。
コーナー最上段からジャンプして空中で体を450度後方回転させ、両膝を相手の体に打ちつける。
扇町ミュージアムスクエア
扇町ミュージアムスクエア(おうぎまちミュージアムスクエア、略称OMS)とは、かつて大阪市北区に存在した小劇場である。
所在地: 大阪市北区神山町1-11
構造: 鉄筋3階建、地下1階
経営: 株式会社アーバネックス(大阪ガスグループ100%出資)
運営: 株式会社プラネットワーク(当時はアーバネックス100%出資)
扇町通(神山交差点)
大阪ガスの遊休不動産活用事業として1985年(昭和60年)3月に、大阪ガス北支社ビルを改装する形で開業した。当初は3年間の暫定活用の予定であった。創設にあたっては、元『プレイガイドジャーナル』編集者であった津村卓がプロデュースを担当した。
若者文化の発信基地を目指し、倉庫を改造した小劇場「フォーラム」、名画を上映するミニシアター「コロキューム」、雑貨店「souvenir」、カフェレストラン「saloon REPAIR」、ギャラリー「ギルドギャラリー」を備え、近鉄劇場(2004年閉鎖。跡地再開発で新歌舞伎座が入るビルに建替)などとともに、大阪における演劇文化を支えた施設であった。近鉄劇場が東京の劇団・団体の大阪公演を中心にしたのに対して、扇町ミュージアムスクエアは地元劇団に活動の場を提供したところに特色があった。特に小劇場「フォーラム」は「関西小劇場のメッカ」とも呼ばれる存在で、劇団☆新感線、南河内万歳一座、リリパット・アーミーなど関西の劇団が活躍した。映画上映は主にアート系の作品が多く、大林宣彦監督の『廃市』や寺山修司監督の『さらば箱舟』、ソビエトのSF映画『不思議惑星キン・ザ・ザ』などが上映されていた。また関西のインディーズ系音楽のライブも開催され、1986年2月2日にはアフター・ディナーのコンサートが行われている。
1994年(平成6年)には10周年記念事業の一環として「OMS戯曲賞」を創設。同年6月には演劇関係者による「関西演劇人会議」(後の大阪現代舞台芸術協会)を発足。また1995年(平成7年)7月には記念誌として『呼吸する劇場―扇町ミュージアムスクエア10周年記念』が出版された。
1995年(平成7年)1月に発生した阪神・淡路大震災では、OMSが「阪神大震災連絡センター」として、被災した劇団の救済活動の拠点となる。
2000年(平成12年)4月からは、ある決められたテーマについて参加者同士で語り合う、サロン型のイベント「扇町Talkin'About」を開始。
2023年10月にi-Mall(運営:ホロニクスグループ)内に、医誠会国際総合病院に併設される「扇町ミュージアムキューブ」とは運営が異なり、直接の関係は存在しない。
OMSが入居するアーバネックスOMSビルは、屋上の看板から飛び出した緑色の恐竜の首のオブジェが特徴的なビルであったが、1954年(昭和29年)に建築され50年近くを経過したビルの老朽化により、2002年(平成14年)3月11日には同年末での閉館が発表された。
2003年(平成15年)1月17日より「OMSクロージングイベント・シリーズ」と題して2ヶ月間の閉館イベントを開催。
3月16日をもって18年の歴史を閉じ、ビルは同年解体された。解体後はセミナーハウス クロス・ウェーブ梅田(2006年2月20日開業)が建つ。
なおOMS戯曲賞については、OMS閉館後の第11回(2004年)まではプラネットワークが、第12回(2005年)からは大阪ガスビジネスクリエイト株式会社の手により、2018年度現在まで引き続き運営されている。
また「扇町Talkin'About」も続いており、「大阪ガスグループは、OMSを地域社会・若者文化への貢献事業と位置付けており、見方を変えれば本来の目的を達成しているとも言える」という意見もある。
第19空軍 (アメリカ軍)
第19空軍(Nineteenth Air Force)は、アメリカ空軍・航空教育・訓練軍団(AETC)に属する航空軍の1つ。司令部はテキサス州ランドルフ空軍基地に置かれており、教育訓練部隊として飛行教育訓練などを実施している。約3万1千名の人員を擁しており、司令官職は少将をもって充てるポストとされている。
2012年7月13日付で経費削減のため閉隊されたが、この策がさほど効果をあげなかったため、2014年10月1日に活動再開となった。
第19空軍は1955年に戦術航空軍団(TAC)の部隊として創設された。1973年にベトナム撤退後の軍縮に伴い、一時編成解除されている。1993年6月8日に航空教育・訓練軍団傘下の部隊として再編成された。
飛行教育訓練部隊であり、約1,800機の航空機を有し、搭乗員などの育成を実施している。操縦士のみならず、機上操作員などの育成も掌中にある。
第12飛行訓練航空団(12th Flying Training Wing):ランドルフ空軍基地。練習機部隊。T-6、T-37、T-38、T-43、T-1等を使用。
第14飛行訓練航空団(14th Flying Training Wing):ミシシッピー州コロンバス空軍基地所在。練習機部隊。T-37、T-38等を使用。
第42航空基地航空団(42nd Air Base Wing):アラバマ州マクスウェル空軍基地所在。アメリカ空軍大学および基地の維持管理。
第56戦闘航空団(56th Fighter Wing):アリゾナ州ルーク空軍基地所在。F-16戦闘機部隊。実機飛行および戦闘訓練。
第58特殊作戦航空団(58th Special Operations Wing):ニューメキシコ州カートランド空軍基地所在。回転翼機による訓練およびMC-130やV-22などの特殊部隊向け航空機の訓練。
第59医療航空団(59th Medical Wing):テキサス州ラックランド空軍基地所在。医療支援。
第47飛行訓練航空団(47th Flying Training Wing):テキサス州ラフリン空軍基地所在。練習機部隊。T-6、T-38等を使用。
第71飛行訓練航空団(71st Flying Training Wing):オクラホマ州バンス空軍基地所在。練習機部隊。T-6、T-38、T-1等を使用。
第80飛行訓練航空団(80th Flying Training Wing):テキサス州シェパード空軍基地所在。練習機部隊。T-6、T-38等を使用。
第97航空機動航空団(97th Air Mobility Wing):オクラホマ州アルタス空軍基地所在。空中給油機および輸送機部隊。KC-135およびC-5、C-17を使用。
第314空輸航空団(314th Airlift Wing):アーカンソー州リトルロック空軍基地所在。輸送機部隊。C-21、C-130を使用。
第325戦闘航空団(325th Fighter Wing):フロリダ州ティンダル空軍基地。戦闘機部隊。F-15およびF-22を使用。実機飛行および戦闘訓練。
ブルジョワ劇
ブルジョワ劇(英語:Bourgeois Tragedy ブルジョワ悲劇、ドイツ語:Bürgerliches Trauerspiel)は、18世紀のヨーロッパで発達した悲劇の一種のこと。ブルジョワ劇は啓蒙時代・ブルジョワジーの発生・その理想の成果で、主人公が普通の市民であるという事実がそれを特徴づけている。
古典ならびに新古典の理論家たちは、普通の人々は常に喜劇の対象で、悲劇の主人公は常に貴族階級の人間でなければならないと主張した。アリストテレスは『詩学』の中でこの原理をはっきりと述べ、劇・詩に関する後世の古典期の著作がそれに続き、ドイツのマルティン・オーピッツをはじめとした16世紀(と17世紀)の評論家たちによって、上流階級の成員だけが劇として再現するに値する深刻な被害を受けることができると法則化した。それに則って、アンドレアス・グリューフィウスの『暗殺された王 またはカロルス・ストゥアルドゥス』ではチャールズ1世、ジャン・ラシーヌの『フェードル』ではテーセウスの妻パイドラ、ウィリアム・シェイクスピアの『リア王』ではレイアなど、王族や貴族たちが悲劇の主人公に選ばれた。
17世紀、イングランドで中流階級の主人公による悲劇(家庭悲劇)が作られていた。しかし、イングランドで最初のブルジョワ劇と言えるのは、1731年初演のジョージ・リロ(George Lillo)『ロンドンの商人(The London Merchant; or, the History of George Barnwell)』である。
一方、フランスで最初のブルジョワ劇はポール・ランドワの『シルヴィ(Sylvie)』(1755年)で、少し遅れて、ドゥニ・ディドロの2本の劇、『私生児(Le fils naturel)』(1575年初演)と『一家の父(Le père de famille)』(1576年)がそれに続いた。
これらの劇は厳密には悲劇とは言えないものの、ブルジョワジーの生活の重厚な描き方は当時の喜劇からすると型破りで、より純粋な悲劇作品のための手本となった。
ドイツでは、この新しいジャンルは「市民悲劇」と呼ばれ、とくに成功した。一般に、最初のドイツ市民悲劇はゴットホルト・エフライム・レッシングの『ミス・サラ・サンプソン』(1755年初演)と言われるが、クリスティアン・レーベレフト・マルティーニの『Rhynsolt und Sapphira』の方が僅かに早い。レッシングの『エミーリア・ガロッティ(Emilia Galotti)』(1771年)も市民悲劇の古典的例である。さらにレッシングは著書『ハンブルク演劇論(Hamburgische Dramaturgie)』の中で、古い法則を無視したことを理論的に正当化した。ドイツ市民悲劇には他に、ヤーコプ・ミヒャエル・ラインホルト・レンツの『軍人たち(Die Soldaten)』(1776年)、フリードリヒ・フォン・シラーの『たくらみと恋(Kabale und Liebe)』(1784年)がある。
ブルジョワ劇は、その主人公たちが属するブルジョワ階級の価値を普及させる傾向がある。その理想は、国家的な事件を考えず、自分個人や家族の生活に関心を向ける良い市民である。ブルジョワ劇の中では、美徳・人間愛・個性・本当の気持ちといった価値が大切にされていた。
日本天文学会ジュニアセッション
日本天文学会ジュニアセッション(にほんてんもんがっかいジュニアセッション)とは、日本天文学会の春の年会中に開かれる、中学生及び高等学校生による研究発表会である。高校生天体観測ネットワークと同じくして2000年に開始され、2008年より秋の年会中も実施している。
研究内容が天文学や宇宙に関連するものであれば発表の対象となる。また発表者は高校生、中学生、小学生、及び高等専門学校3年生以下であることが条件である。ただし高校卒業後1年以内であれば発表は認められる。この場合も、発表内容が高専4年次や大学の実習内容である場合は認められない。
発表される内容は、普段の部活動での研究成果や高校生天体観測ネットワークでの観測結果の他、国立天文台三鷹キャンパスで行われる天体観測実習「君が天文学者になる4日間」、宇宙航空研究開発機構宇宙科学研究本部で行われる宇宙探査機提案実習「君が作る宇宙ミッション」などでの実習結果も含まれる。
啓文社
株式会社啓文社(けいぶんしゃ、KEIBUNSHA Co.,LTD.)とは、日本の書店、書籍関連事業を行う企業である。
1931年(昭和6年)に創業し、本社を広島県尾道市東尾道に置く。広島県東部を中心に広島県南部と岡山市に店舗を展開する一方で、創業の地である久保店を閉店するが、インターネットカフェやリサイクル本屋、岡山市北区下中野に家電店などとの複合店舗を出店するなど(食品スーパーが撤退したスペースに出店)積極的な展開を行う。
1931年(昭和6年)1月21日 - 久保店の現在地に書店創業。
1958年(昭和33年)1月24日 - 会社設立。
1973年(昭和48年)7月10日 - レクレーション施設「海景荘」新築。
1990年(平成2年)6月5日 - 本社移転・社屋新築。
2002年(平成14年)10月26日 - 子会社の啓文社エンタープライズ設立。
2015年(平成27年)
2月27日 - 7:00に書店とコンビニエンスストアを一体化させた「ファミリーマート啓文社廿日市店」(広島県廿日市市佐方本町)を開業。
12月5日 - 社で初となるカフェ併設型書店「BOOKS PLUS 緑町」をハローズみどりまちモール(広島県福山市緑町)に開業。
下記のカードを発行している。
啓文社内での名称は「啓文社カード」。下記店舗一覧で店名の後ろに「啓文社カード」と記載されている7店舗で利用可能。本･雑誌の購入200円につき1ポイントたまり、ポイントは1ポイント=1円として買い物時に利用できる。インターネットカフェでの会員証としても利用できる。
株式会社啓文社製作所(水稲関連機器など農機具系販売会社)
広島県教科用図書販売株式会社(広島県内向け教科書・参考書類の販売)
一部の店舗でtotoを販売しているが、第278回BIGがサンキューランド新市店、第402回BIGが新浜店でそれぞれ1等の当せんがあり、ニュースで取り上げられたことがある。
柳下容子
柳下 容子(やぎした ようこ、1976年9月9日 - )は、新潟県新潟市出身の元チアリーダー。身長:156cm、血液型:AB型。東京女子体育短期大学卒業。
短大時代は創作ダンス部に所属。卒業後はオリエンタルランド(東京ディズニーランドの関連会社)に2年間勤務した後、ロサンゼルスで3ヵ月間ジャズダンスを学ぶ。
2001年、アルビレックスチアリーダーズの初代メンバーとなる。チーム内では2年間にわたりリーダーとして活躍した。
2003年、NFLサンディエゴ・チャージャーズのチアリーダー「チャージャーガールズ」のメンバーとして活動。
2005年に再び渡米し、サンディエゴのアリーナフットボールの「RIP TIDE」のチアリーダーを務めた後、ロサンゼルス・クリッパーズのチアリーダー「SPIRIT DANCE TEAM」のメンバーとして活躍した。
2006年7月からアルビレックスチアリーダーズのディレクターを務める。2008年シーズンからはパフォーマンス・アドバイザーとしても活動し、後進の育成に力を入れている。
2007年5月、自身が代表を務めるダンススタジオ「STUDIO CANDLE」を新潟市東区に開設。
2008年10月、アルビレックスチアリーダーズのパフォーマンスアドバイザーに就任。
2010年、プロチアリーディングチーム「東京ガールズ」を結成。
2012年、bjリーグ・東京サンレーヴスのチアチーム、「サンレーヴス・ガールズ」を指揮、プロデュース。
2013年、東京エクセレンスのチアリーダー「エレガンス」をプロデュース。
2014年、3x3.EXEPREMIERのEXE GIRLSをプロデュース
2015年3月17日、自身のブログで入籍していたことを明かし、同年5月に女児を出産。
2018年、10月放送のテレビアニメ『アニマエール!』にて瀧本有美、東京ガールズと共同で振付・チアリーディング監修を担当。
関ジャニ∞無限大~仕分け柔軟女王決定戦SP(2013年10月、テレビ朝日)
ライオンのグータッチ(フジテレビ) - グータッチサポーター
日向坂で会いましょう(2021年5月、テレビ東京)
日向坂46 5thシングル『君しか勝たん』ヒット祈願 ~世の中に元気を!~チアリーディングに挑戦!~(2021年5月26日、日向坂46 OFFICIAL YouTube CHANNEL)
笑顔の奇跡~ミラクル・スマイル~(ソニー・マガジンズ、2008年3月発売)
「笑顔の奇跡~ミラクルスマイル~」(官公庁・民間企業様向け)
時代おくれ
「時代おくれ」(じだいおくれ)は、河島英五の楽曲のシングル。発売元はCBS・ソニー。
本作は1年4ヶ月ぶりのシングルで、河島のCBS・ソニー移籍第1弾として制作され、同名のオリジナル・アルバムと同日に発売された。
表題曲である「時代おくれ」は白鶴酒造のコマーシャルソングに使用された楽曲で、酒場を舞台に、自身の生き様を静かに見つめ考える男性の心情を描いている。発売年である1986年は、のちにバブル景気などと呼ばれる空前の好景気の入口にあたり、流行を追った「トレンド」なる言葉が流行りつつあった時代のさなか、「時代おくれの男になりたい」とあえて綴られた歌詞が特徴のひとつとして挙げられる。作詞は阿久悠、作曲は森田公一によるもので、二人は1972年に発表された和田アキ子の「あの鐘を鳴らすのはあなた」も手がけている。森田が音楽ユニット「森田公一とトップギャランII」名義でセルフカバー(1991年11月21日発売:VIDL-10178)をリリースした。
「酒と泪と男と女」「野風増」と並び、河島の代表曲のひとつになっている。2001年の河島の急逝後に敢行されたイベントで山崎まさよしがカバーした(未CD化)。
オリコンでのチャート・アクションにおいては目立った記録を残していなかったが、1986年の『日本有線大賞』で「特別賞」を受賞した。
1986年発売当時は前述の2種類の盤を合わせても4万枚程度の売上にとどまったが、リリースから5年経った1991年6月15日、NHK総合で放送された特別番組『阿久悠 歌は時代を語り続けた』にて河島による「時代おくれ」が披露された。
放送後、この曲に対するレコード会社への問合せの電話が1日に何本もかかるようになり、反響の多さにより同年9月21日に、「時代おくれ」初の8cmCDでの発売と(カップリング曲は同じく阿久による作詞「自分のことをどのくらい知ってますか」を収録)、河島が阿久から提供された楽曲のみを集めたコンピレーション・アルバム『時代おくれ 心の祭りの歌~阿久悠作品集~』も発売された。その効果もあり、1991年大晦日に放送された『第42回NHK紅白歌合戦』に、出場歌手として初出場。当日は第1部の白組トリで、ピアノの弾き語りで披露された。その紅白が放送された1991年はバブル景気の終焉と定義される年である。
2017年8月27日放送「24時間テレビ40「愛は地球を救う」ドラマスペシャル」『時代をつくった男 阿久悠物語』では物語終盤ヒット曲に恵まれなくなった上に、盟友の上村一夫(1986年1月11日死去、演:田中圭)に先立たれた阿久(演:亀梨和也)による「時代おくれ」の制作過程が描かれた。
本楽曲は、1986年4月21日発売、カップリング曲に「黄金時代」を収録した第1盤(07SH-1761)、同年8月27日発売、カップリング曲に「人生」を収録した第2盤(07SH-1804)の2種類の7インチ・レコードならびにコンパクトカセットが存在する。これらのジャケット写真はトリミング違いで文字等デザインも細部が異なっている。
上記の2種類発売から5年後、1991年9月21日発売、カップリング曲に「自分のことをどのくらい知ってますか」、オリジナル・カラオケ2曲を収録した8cmCD規格の第3盤(SRDL-3363)についても記述する。
時代おくれ
作詞:阿久悠/作曲:森田公一/編曲:チト河内・福井峻
黄金時代
時代おくれ
人生
日本語詞:なかにし礼/作詞・作曲:フレディ・アギラ/編曲:矢野立美
時代おくれ
自分のことをどのくらい知ってますか
時代おくれ(オリジナル・カラオケ)
自分のことをどのくらい知ってますか(オリジナル・カラオケ)
岩崎宏美 - 『Dear Friends VII 阿久悠トリビュート』に収録。
平みち - 『麗人REIJIN -Season 2』(2016年1月6日発売)に収録。
「時代おくれ」は、現在も多くのおやじ世代にカラオケで歌われており、志村けんも生前愛唱していたほか、松本人志、朝青龍や山本浩二、久保竜彦らも愛唱歌としている。
チェリー・チェン
チェリー・チェン
チェリー・チェン(鍾楚紅、Cherie Chung、1960年2月16日 - )は、香港の女優。
宝石店勤務を経て1978年のミス香港コンテストに参加して落選(4位)するが、TVBにスカウトされて1979年に映画『碧水寒山奪命金』でデビュー。その後、多数の映画に出演し、1983年には映画『香港ラバーズ 男と女』で香港電影金像奨最受歓迎女演員奨を受賞するなど、演技派女優として人気を博す。1987年『誰かがあなたを愛してる』(監督:メイベル・チャン、共演:チョウ・ユンファ)で香港監督協会賞の女優賞を受賞し、アジアを代表する女優となった。
1991年12月10日、「広告界の才」と謳われたマイク・チュー(朱家鼎)と、アメリカ・ロードアイランド州にあるカトリック教会にて結婚式を挙げた。式は、200万香港ドル以上もかけた、盛大なものだった。1994年に芸能界を引退、夫とともにカナダに移住した。2007年8月24日、香港の養和病院において、夫を食道癌で亡くす。ふたりの協議により、子どもはもうけていなかった。
夫の死後、ひとり悲しみに暮れていたが、友人たちの勧めで2009年6月17日、エステサロンのCM撮影を行ない、芸能界復帰を果たした。
獣たちの熱い夜 ある帰還兵の記録(1981年)
ポストマン・ファイツ・バック 巡城馬(1982年)
霊幻師弟 人嚇人(1983年)
スター・フォース 未知との遭遇(1983年)
香港ラバーズ 男と女(1983年)
Cherie 雪兒(1984年)
Maybe It's Love 窺情(1984年)
バナナ・コップ(1984年)
五福星(1984年)
さよなら・再見(1985年)
北京オペラブルース(1986年)
新Mr.Boo! お熱いのがお好き(1986年)
ゴールデン・スワロー 魔翔伝説(1987年)
ファントム・ブライド 鬼新娘(1987年)
誰かがあなたを愛してる(1987年)
火舞風雲(1988年)
僕たちは天使じゃない(1988年)
独身喜族 別れてもダメな人(1988年)
月、星そして太陽(1988年)
いつの日かこの愛を(1989年)
アンディ・ラウ 野獣戦線(1989年)
極道追踪(1991年)
狼たちの絆(1991年)
アンディ・ラウ 天與地(1994年)
少林寺十八銅人(1995年)
浮雲 (Radio Television Hong Kong テレビドラマ) (1981年)
武林武士
武林 武士(たけばやし たけし、1962年1月2日 - )は日本の漫画家。埼玉県出身。
1993年に『光の獅子 闇の王 アルバートオデッセイ』でデビュー。
代表作は『とっておきMAXION』『放課後アドベンチャーヴァリアント』など。また、一般的に『闘神伝』のコミックというと、武林によるコミカライズ版が指摘されることが多い。
四年式十五糎榴弾砲
四年式十五糎榴弾砲(よねんしきじゅうごせんちりゅうだんほう)は、大日本帝国陸軍が大正4年(1915年)に制式制定した榴弾砲。
三八式十五糎榴弾砲は馬で牽引するには重過ぎ、またトレーラーとしての長さも過大で、機動性には大きい制限を受けていた。このため、野砲と同じ6馬輓曳で運動できるように、砲車を砲身車と砲架車の二つに分割できる新型十五榴が緒方勝一中佐(当時)により構想され、三八式十五糎榴弾砲がまだ制式制定されない明治41年(1908年)4月30日付の陸普第2223号に基づき、早くも開発が始められた。フランスの155mm Canon court Mle 1904 Rimailho短加農(de)がモデルであるとする説は、この砲が結合式でないことから疑問。
試製砲は明治44年(1911年)に完成した。大正3年(1914年)には審査を兼ねて青島攻略戦に投入されたとも言われる。性能は概ね良好と認められ、大正4年(1915年)3月には四年式十五珊榴弾砲大正11年度制式まではフランス語読みのサンチの漢字表記として珊を用いた。として制式制定され、昭和に入って四年式十五糎榴弾砲と改称された。
閉鎖機は垂直鎖栓式であるが、通常と異なり鎖栓部を上方に引き上げて開放するという変わった形式で、形状も独特である。装薬可変式の分離薬筒。装薬は二号方形薬で、緩・中・急の3種類があり、それぞれに一~五号までの装薬号が設けられている。
移動は砲身車と砲架車に分割して6馬輓曳。移動状態から結合して放列布置までには約10分、放列砲車から分解して移動撤収に移るまでには約12分を要した。
採用以降、陸軍は野戦重砲兵の主火器として本砲を整備し、大阪砲兵工廠で280門が生産された。大正7年(1918年)に野戦重砲兵連隊が独立編制になる頃から三八式十五糎榴弾砲との置換えが始まった。しかし、第一次世界大戦前に計画され、三八式十五糎榴弾砲の機動性向上を第一目的としていた以上無理もないことではあるが、第一次世界大戦中の砲兵戦術の急速な進歩により、配備当初から戦力価値の低い旧式砲となっていた。特に射程が短い制定当初は最大射程7,850m(初速345m/s)。装薬に余裕を持たせてあり、装薬号も四号までであった。ことは不評であり、後に装薬量を限界にまで増加し8,800~8,900mまで射程を延伸したが、なお10,000mに満たず極めて不満の残る結果となってしまっていた。
本砲の射程不足を解消する試みは大正14年(1925年)に開始されたが、薬室を増積した試製砲は実用に耐えず、もう一つの改善すべき点であった、結合時に砲身車と砲架車の車軸が前後左右とも多少高低差があってもスムーズに作業できるようにすることに改修を絞り、砲身・砲架・揺架を改修した改造四年式十五糎榴弾砲が昭和5年(1930年)に完成した。
しかし、改造四年式十五糎榴弾砲は実用性は増したとはいうものの射程の短いのはそのままであり、作業の許容性を増しただけ抗堪性は悪化した。その後、さらに作業性を増すため、昭和8年(1933年)、9年(1934年)、11年(1936年)と逐次改修が加えられたが、その度に抗堪性は低下していった。
本砲は昭和7年(1932年)の第一次上海事変を皮切りに実戦投入された。昭和13年(1938年)には新型の九六式十五糎榴弾砲が制式採用され、4式は旧式化したが、貴重な重砲として第二次世界大戦の終結まで運用され続けた。
昭和8年(1933年)の臨時装甲列車の主砲として搭載された。