名探偵コナン (アニメ)
劇場版シリーズのほとんどには本編中でダジャレクイズを切り出すシーンがあり、出題者は阿笠博士であることが多い。また、阿笠博士以外の出題者の例として劇場版オリジナルキャラクターの森谷帝二(第1作)、レギュラーメンバーの円谷光彦(第2作)、少年探偵団(第4作)、怪盗キッド工藤新一に変装した怪盗キッドから出題されている。(第8作)、毛利蘭(第10作)、灰原哀(第15作・第18作ただし、2作とも阿笠博士の後に出題している。)が出題することがある。ダジャレクイズはシリアスな展開を迎える前の序盤に出題されることが多いが、第14作と25作では終盤に出題された。クイズの難易度は作品によって異なり、子供でも簡単に解けるクイズもあれば、大人でも工夫して考えないと解けないクイズが出ることもある。ただし基本的にはダジャレなので、答えが分かっても内容によっては場の雰囲気が凍ったりすることもある。
予告編やテレビ宣伝用のスポットCMでは、映画本編には無いシーンや台詞が使用される事がある。
本編に登場する架空の製品ブランド名や背景などには、東京ムービー→トムス・エンタテインメントの略称である「TMS」を名称に使用するシーンが多い。このアイデアは、劇場版の慣例になりつつある。
第8作『銀翼の奇術師』では実在する路線や駅名が実名で登場し、更に旅客機のコックピットに一般人が立ち入るといったテロ対策を施している現実とはかけ離れた描写があったこと、第17作『絶海の探偵』では防衛省や海上自衛隊が物語に深く関わることから、それぞれ「この作品はフィクションです」というテロップがエピローグ後の製作委員会のクレジット表示の前に挿入されている。
『ルパン三世』とのクロスオーバー作品『ルパン三世VS名探偵コナン THE MOVIE』では、『ルパン』の登場人物の紹介をコナンが、新一とコナンの紹介をルパン三世が行っている。キャラクターデザインはテレビスペシャル『ルパン三世VS名探偵コナン』に続いてテレビアニメ版のものが使われているため、劇場版では唯一灰原の髪の色が赤みがかっている。また、劇場版では恒例のダジャレクイズや、シリーズ初期によく見られたコナンの台詞「ハワイで親父に」のくだりも使われている。
劇場版シリーズでも次回予告が流れるが、当初はただ「次回作決定」とだけ打ち出していたものが、いつからか次回予告から内容のヒントまで入れるようになった。諏訪によると、これは「来年も劇場に足を運んでほしい」という思いから始めたことで、次回作のネタがわかっているほうがイメージしやすく、実際に次回作のヒントを入れはじめてからの成績がいいというデータもある。
映画の脚本は、最初に脚本家が物語の大筋を書いたあと、原作者の青山剛昌がラブコメシーンを足していくことが恒例になっており、そのようなシーンでは青山が原画も描き下ろしているインタビューで青山は漫画家よりも動く絵を描けるアニメーターになりたかったとも話している。。その他にもタイトルのアイデア、舞台となる設定、中心となるキャラクター、一部ゲストキャラクターのデザイン、絵コンテなど、積極的に携わっている。
2022年時点では、江戸川コナン(工藤新一)・毛利蘭・毛利小五郎・鈴木園子・阿笠博士・少年探偵団(吉田歩美・円谷光彦・小嶋元太)は劇場版第1作目からシリーズの全作品に登場している灰原哀は第3作目よりシリーズの全作品に登場しており、工藤新一はナレーションのみシリーズの全作品に登場している。白鳥警部は第16作目まで、目暮警部は第20作目までは毎回登場していたが、白鳥警部は第17作目以降、目暮警部は第21作目以降は未登場の作品もある。。
原作 - 青山剛昌
総監督 - 山本泰一郎(第15作・第16作)
監督 - こだま兼嗣(第1作 - 第7作)、山本泰一郎(第8作 - 第14作)、静野孔文(第15作 - 第21作)、立川譲(第22作・第26作)、永岡智佳(第23作・第24作)、満仲勧(第25作)
キャラクターデザイン・総作画監督 - 須藤昌朋
音楽 - 大野克夫(第1作 - 第24作)→菅野祐悟(第25作 - )
製作 - 「名探偵コナン」製作委員会(小学館、讀賣テレビ放送、日本テレビ放送網、小学館集英社プロダクション、東宝、トムス・エンタテインメント)
アニメーション制作 - トムス・エンタテインメント/V1Studio
配給 - 東宝
初期の作品では、第1作『時計じかけの摩天楼』の2丁拳銃や第2作『14番目の標的』の海原やすよ・ともこ、第12作『戦慄の楽譜』の山里亮太など読売テレビのサービスエリアである関西で活躍する上方芸人がモブキャラクターの声優としてゲスト出演していた。また、第12作『戦慄の楽譜』の西尾由佳理や第15作『沈黙の15分』の宮根誠司など、作品によっては読売テレビあるいはキー局の日本テレビのアナウンサー(製作当時在籍し、のちに退職・異動した者もいる)が劇中のニュースやイベント司会者などのゲスト声優に起用されることがある。第13作『漆黒の追跡者』にDAIGO、第14作『天空の難破船』に大橋のぞみと優木まおみ、第15作『沈黙の15分』に渡部陽一、第16作『11人目のストライカー』に桐谷美玲、第17作『絶海の探偵』に柴咲コウ、第18作『異次元の狙撃手』に福士蒼汰とパトリック・ハーラン、第19作『業火の向日葵』に榮倉奈々、第20作『純黒の悪夢』に天海祐希、第21作『から紅の恋歌』に吉岡里帆と宮川大輔、第22作『ゼロの執行人』に上戸彩と博多大吉、第23作『紺青の拳』に山崎育三郎と河北麻友子、第24作『緋色の弾丸』に浜辺美波、第25作『ハロウィンの花嫁』には白石麻衣、第26作『黒鉄の魚影』には沢村一樹がゲスト出演している。ゲスト声優の起用について諏訪は、「この役をうまく演じられる有名人は?」や「人気がある人で、『コナン』が好きな人ってどなたかいます?」などと話し合って決めていると語っている。
興行収入は2009年公開の第13作『漆黒の追跡者』以降、連続で30億円超えを記録している。特に、2013年公開の第17作『絶海の探偵』から2019年公開の第23作『紺青の拳』までシリーズ歴代最高興行収入の記録を毎年更新し続け、2014年公開の第18作『異次元の狙撃手』で40億円を突破すると、2016年公開の第20作『純黒の悪夢』で60億円を突破、2018年公開の第22作『ゼロの執行人』で90億円を突破、2022年公開の第25作『ハロウィンの花嫁』で歴代最高となる97億8000万円をマークした。また、第20〜第23作まで4年連続で上半期邦画ナンバーワンを記録している。2022年5月1日に『ハロウィンの花嫁』の興行収入が50億円を突破し、第1作〜第25作における累計興行収入も1,000億円を突破した。
主題歌はテレビアニメ版同様、第1作はポリグラムのアーティストが、第2作以降は原則ビーイングのアーティストが担当していたが、第16作以降はビーイング以外のアーティストも選ばれるようになった。
テレビアニメ版でも一部の主題歌が使用されているOP31・43とED12・55で使用。。
当初は2時間のスペシャル枠を設けて放送されていたが、2009年4月から放送時間が変更されたことに伴い、『金曜ロードショー』の枠で放送されるようになった。放送時間の関係で第1話をモチーフにしたダイジェスト部分を含むオープニングやエンディング、阿笠博士のダジャレクイズなどいくつかのシーンがカットされる場合があるが、2018年以降の作品からは当該部分はいずれもノーカットで放送されている。エンディングに関しては『金曜ロードショー』側で独自編集されるようになり、早回しにしたスタッフロールと後日談の映像をバックに主題歌をワンコーラスのみ流すようになった2023年放送の『ハロウィンの花嫁』ではオープニングはカットされなかったものの一部シーンやエンディングがカットされた。。
なお、2021年4月現在、名探偵コナンの劇場版シリーズで『金曜ロードショー』枠での放送が一度もないのは第8作『銀翼の奇術師』と第9作『水平線上の陰謀』および第10作『探偵たちの鎮魂歌』と第11作『紺碧の棺』の4つである。
ポケモンショック対策として、テレビ放送に際しては速い速度で動くカットや冒頭の作品解説で新一を撮る取材陣のカメラのフラッシュ、爆破シーンなど激しい光の点滅などを伴う場面に減光や残像の処理がされている。
2023年現在、放送開始から25年以上経過していることもあり、多くのスタッフが入れ替わっている。放送開始時の1996年から現在も務めているスタッフは、スーパーバイザーの諏訪道彦940話までプロデューサー(チーフプロデューサー)を企画と兼任で、974話まで企画のみを担当。、音楽の大野克夫、脚本の宮下隼一、ストーリーエディターの飯岡順一、監督の山本泰一郎初期より本編の構成・絵コンテ・演出・原画を担当し、1998年から2003年まで監督を務めた。劇場版監督就任に伴うテレビアニメ版監督降板後も本編の構成・絵コンテ・演出・原画などで参加し、2012年9月1日より再び監督に就任。、キャラクターデザインの須藤昌朋ただし、2003年 - 2008年の間はとみながまりが担当。、アニメーターの河村明夫(かわむらあきお)、佐々木恵子、牟田清司、とみながまり、増永麗、色彩設計の中尾総子、特殊効果の林好美、編集の岡田輝満である。
原作 - 青山剛昌
キャラクターデザイン - 須藤昌朋(第1話 - 第355話・第505話 - )、とみながまり(第219話・第263話・第356話 - 第504話)、山中純子(第505話 - 第576話)、牟田清司(第627話 - 第680話)、岩井伸之(第804話 - 第870話)
美術監督放送開始当初から美術監督及び背景を担っていた石垣プロダクションは2004年7月26日放送の第368話をもって劇場版に移行。それ以降はスタジオ・イースター→スタヂオ誉が美術監督及び背景を担当。スタヂオ誉に交代してからは1話毎にスタッフが交代する形で美術監督のみを担当しているが、2023年2月18日・2月25日放送の第1074話・第1075話のみ美峰が、2023年3月25日・4月1日・4月8日放送の第1077話 - 第1079話のみととにゃんが美術監督及び背景を担当。 - 渋谷幸弘(第1話 - 第95話・第97話 - 第173話・第175話 - 第218話・第220話 - 第283話・第345話)→光元博行(第284話 - 第303話・第305話 - 第344話・第346話 - 第368話)→加藤靖忠(第369話 - 第478話・第480話 - 第486話)→中久木孝将、今泉徹夫(第487話 - 第504話)→谷村心一(第505話 - 第514話)→東潤一(第479話・第515話 - 第1023話)→小山貴大、堺駿介、荒井和浩(第1024話 - 第1073話・第1076話・番外編・第1080話 - )
色彩設計 - 平山礼子(第1話 - 第184話)→平出真弓(第185話 - 第218話・第220話 - 第262話・第264話 - 第303話・第305話 - 第332話)→中尾総子(第263話・第304話・第333話 - 第504話・第1077話 - )→海鋒重信第750話 - 第770話は"海鉾重信"名義。(第505話 - 番外編)
撮影監督1997年3月17日放送の第52話をもって、共同撮影を行っていた高橋プロダクション (T2 studio) が脱退し、以後はトムス子会社のトムス・フォトが担当している。 - 堀越弘伸(第1話 - 第52話)、野村隆(第1話 - 第10話)、小川隆久(第11話 - )、吉田雅紀(第1029話 - )
CGディレクター - 伊藤雅美(第1077話 - )
音響監督 - 小林克良(第1話 - 第295話)→浦上靖夫2014年12月に死去。死後に放送された第763話 - 第789話は実質浦上慶子が単独で担当しているが、引き続き789話まで連名でクレジットされた。(第296話 - 第504話・第507話 - 第789話)、井澤基(第309話 - 第529話)→浦上慶子(第577話 - )、浦上靖之(第790話 - )
音楽プロデューサー - 堀尾裕樹(第1話 - 第167話)
音楽 - 大野克夫
編集 - 岡田輝満
ストーリーエディター - 飯岡順一
制作担当 - 小島哲(第1話 - 第21話)→横山敏(第22話 - 第52話・第57話 - 第106話)→小林弘明(第107話 - 第128話・第130話 - 第218話・第220話 - 第262話・第264話 - 第332話)→森脇誠(第333話 - 第437話)→岩井伸介(第438話 - 第451話)→岡畑徹(第452話 - 第490話)→山川剛史(第491話 - 第529話)→吉川俊夫(第530話 - 第556話)→寺島清晃(第577話 - 第749話)→藤堂真孝(第750話 - 915話)→岡田悠平(第916話 - 第982話・第1002話)→宇高大介・坪川淳史(第983話 - 第1001話・第1003話 - 第1028話)→藤田珠生(第1036話 - 第1060話)、福西将士(第1049話 - )
読売テレビ - 北田修一(第453話 - 第666話)→米倉功人(第667話 - 第1008話)→ 汐口武史(第1009話 - )
東京ムービー / TMS - 小林弘明(第333話 - 第529話)、小島哲(第505話 - 第520話)、山川剛史(第602話 - 第695話)、寺島清晃(第750話 - 第1032話)→藤堂真孝(第1033話 - )
小学館 - 浅井認(第333話 - 第749話)→近藤秀峰(第750話 - )
アニメーションプロデューサー - 山川剛史(第530話 - 第601話)
プロデューサー(第1話 - 第332話)→チーフプロデューサー(第333話 - )
読売テレビ - 諏訪道彦(第1話 - 第940話)→松本拓也(第941話 - 第974話)→佐々木加奈(第975話 - 第1045話)→永井幸治(第1046話 - )
東京ムービー / TMS - 柳内一彦(第1話 - 第33話)、吉岡昌仁(第1話 - 第626話)→石山桂一(第627話 - 第1002話)→寺島清晃(第1033話 - )
監督 - こだま兼嗣(第1話 - 第118話)→山本泰一郎(第119話 - 第161話・第163話 - 第218話・第220話 - 第332話・第667話 - 第677話・第680話 - )→佐藤真人(第162話・第219話・第333話 - 第504話)→於地紘仁(第505話 - 第666話・第678話・第679話)、鎌仲史陽(第975話 - )
総監督 - こだま兼嗣(第119話 - 第252話)
監督補 - 佐藤真人(第318話 - 第332話)
音響制作 - オーディオ・プライニング・ユー→AUDIO PLANNING U
音響効果 - 横山正和"yokoyama"(第1話 - 第974話)→石野貴久第975話から第1001話まではノンクレジット。変更に先駆けて、第948話では石野と同じ会社に勤務していた山田香織が担当した。(第975話 - )、横山亜紀(第345話 - )
録音スタジオ - APUスタジオ→APU MEGURO STUDIO
企画(第1話 - 第974話)→スーパーバイザー(第975話 - ) - 諏訪道彦
アニメーション制作(第1話 - 第1001話) - 東京ムービー(DVD・VHSケースのみ表記)→V1Studio
制作 - よみうりテレビ→ytv、東京ムービー→トムス・エンタテインメント
読売テレビの社名ロゴは当初、上記のように「よみうりテレビ」と仮名書きの旧ロゴ一時期他の番組で付けていた「アイニー君」や「テレビヤン」のマークは一切表記していなかった。また、系列局のチャンネル違いなどの観点から「10マーク」も使われていない。で表記されていたが、読売テレビのCI導入によるロゴ変更に伴い2007年4月16日より制作クレジットが、同年10月29日よりスタッフクレジットが「ytv」と英語(新ロゴ・CI)で表記されるようになった。2013年2月からはロゴがカラー表記されるようになった。同時に2014年4月までは開局55周年の記念ロゴが、2018年4月から2020年3月までは開局60周年ロゴと開局記念の年には1年間記念ロゴが併記されている。
スタッフクレジットでは2011年8月からチーフプロデューサー、2012年からプロデューサー、同年9月からは企画も「ytv / テレビ」とytvはロゴで表記されている。デジタルリマスター版でのスタッフクレジットはかつての放送同様通常の書体で「よみうりテレビ」、ロゴ変更後は「ytv」ロゴのみだった。
また、「東京ムービー」は「東京ムービー新社」への移行を経て「キョクイチ」に吸収される以前の社名である。放送開始時の社名は「キョクイチ東京ムービー」で、2000年「トムス・エンタテインメント」に社名変更した後は同社アニメーション制作事業部門の名称として「東京ムービー」の名を残していた。当番組においては、開始以来「制作」として2011年7月30日まで「東京ムービー」(斜字の角ゴシック体)と表示し続けた。すなわち、2011年8月以降に『まじっく快斗』の原作作品のアニメが放送されるまでは社名の変更以降、唯一「東京ムービー」名義で「制作」されたアニメ作品ということになる「アニメーション制作」名義では2011年12月23日の『それいけ!アンパンマン』を最後に「東京ムービー」名義の作品は消滅した。なお、制作が「東京ムービー」だった作品が再放送される際はほとんどの作品が「製作・著作 トムス・エンタテインメント」と差し替えられてクレジットされているが、本作品の場合は再放送でも差し替えられずに当時の「よみうりテレビ 東京ムービー」表記のままクレジットされている。。
2010年に『まじっく快斗』の原作作品がアニメ化された際には一時的に「トムス・エンタテインメント」の名義が使われ、2011年8月からは正式にクレジットを「トムス・エンタテインメント」に改めた。
スタッフクレジットの所属表記では2021年4月までは「TMS/V1studio」と表記された。2022年7月からは「TMS/第1スタジオ」と表記されている。2013年10月からトムス・エンタテイメント創立50周年に伴う記念ロゴを併記すると同時に社名ロゴがカラー表記されるようになった。2015年10月から2018年は「TMSトムス・エンタテイメント」とCIと併せて表記され、2019年から2020年3月までは創立55周年記念ロゴが併記されていた。同年4月からは以前(2011年8月から2013年9月まで)と同様のCI無しの社名(コーポレートカラーに合わせて黒のカラー表記)のみとなっている。
本番組の台本のロゴは両社共に放送開始当時の旧ロゴ及び旧名義(「よみうりテレビ 東京ムービー」)になっている。
オープニング・エンディング曲は、1996年1月8日から1997年3月17日までは前番組『魔法騎士レイアース』からの流れで当時のポリグラム(現・ユニバーサルミュージック)所属のアーティストが担当していたが、同年4月以降は倉木麻衣・B'z・ZARD・GARNET CROW・小松未歩・愛内里菜・BREAKERZなどを中心に、ビーイング所属のアーティストが担当している例外として、TWO-MIXは当時ワーナーミュージック・ジャパンの所属であった。なお、ポリグラムとワーナーだった主題歌・挿入歌に関しては初回放送での使用後、番組内での再使用はされていないが、存在自体が抹消されたわけではなく、映像ソフトや配信・衛星放送での再放送などでは問題なく使われている。また、テーマ曲自体を設定しなかった『エピソードONE』では「挿入曲」として「胸がドキドキ」を使用している。。また、両社とも主題歌タイアップ時にはスポンサーとなり、主題歌シングルCDを中心としたCMを流している。本アニメでは珍しく、オープニングとエンディングの冒頭で曲名と歌手名のテロップを表示しており、主題歌のクレジットが2回表示となる番組初期では本来英語表記されるアーティスト及び曲名が一部カタカナで表記されていた。。「OP31・OP43・ED12・ED55」は、劇場版主題歌と同じ曲を使用している。デジタルリマスター版では原則として放送日時点で使用している主題歌に差し替えている2005年9月26日放送の「空飛ぶ密室 工藤新一最初の事件」では、オープニングのB'zの「ギリギリChop」とエンディングのWAGの「Free Magic」を、2006年5月1日放送の「コナンVS怪盗キッド」と2015年8月22日・8月29日放送の「人気アーティスト誘拐事件」ではオープニングの小松未歩の「謎」とエンディングのDEENの「君がいない夏」を放送当時のまま放送した。が、枠移動直後の時期は映像のみ過去に放送された複数のオープニング・エンディングの映像を再編集で繋ぎ合わせた特別映像となっていた回がある。また、曲のアレンジは大半がCDに収録されているものと異なっている。一部の楽曲の映像はノンテロップ版がDVDに収録されている主にテーマ曲集や初期のテレビシリーズのDVDの特典映像として。ポリグラム時代を含めてノンテロップ版の映像自体はTMS内に存在するも映像化されていない一部楽曲もあり、それらに関しては枠移動直後の時期のデジタルリマスター版で特別映像として断片的に放送されたのみで、スタッフクレジットが入っていない状態の完全な映像を見ることは2020年現在不可能になっている。。
オープニングの特徴として、冒頭部に主題歌のイントロと連動した江戸川コナン役の高山みなみによる738話・739話は毛利小五郎役の小山力也と高山みなみ、192話・286話・287話・288話・772話・773話は工藤新一役の山口勝平と高山みなみ。約15秒ほどのダイジェスト形式のナレーションこれらのナレーションのうちの一部は、読売テレビがOBP2代目社屋の建設期間中、工事作業用の壁に掲示されていた。が挙げられる。一部の曲「恋はスリル、ショック、サスペンス」・「START」・「愛は暗闇の中で」・「SUMMER TIME GONE」・「Miss Mystery」・「Butterfly Core」・「幾千の迷宮で 幾千の謎を解いて」・「YURA YURA」。では冒頭のサビの後に行われる。「胸がドキドキ」の頃は、自己紹介や作品概要・放送回の内容などをかなりの早口で言い新一の登場時には、新一役の山口勝平によるナレーションとなる。、最後に決めゼリフこの頃はタイトルコールが無く、放送回によって異なるが、第14話以降は「真実はいつもひとつ!」に統一されており、後に映画のオープニングの決め台詞になっている。ただし、第28話のみは「前編キレイにおさらいだ!」で締められている。を言うというものだったが、次の「Feel Your Heart」からほぼ現在のような形式(冒頭の台詞→本編に関する前説→タイトルコールを交えた決め台詞)になったなお、オープニングが「謎」のころは毎回のようにパターンが異なっていたが、第63話より現在の形式に戻った。。決め台詞は「たったひとつの真実見抜く、見た目は子供 頭脳は大人 その名は名探偵コナン!」。また、最後の決め台詞の「名探偵コナン」の部分にエコーがつけられたのは、第62話からである第58話の決め台詞にも、「その名は名探偵コナン」の部分がエコーがつけられたが、次回から再びエコーがなかった。。「Feel Your Heart」から冒頭で曲名と歌手名のテロップを表示するようになった。冒頭の台詞は、オープニングテーマのタイトルや歌詞を意識した内容が多い。また、前編・後編に分かれた回において「運命のルーレット廻して」までは99話・101話・103話・105話を除き、後編の回に前編の要約が映像として流れていたが、「TRUTH」からは後編でも通常のものが流れている「Mysterious Eyes」・「Winter Bells」の一部の回を除く。。番組タイトルはオープニングの最後(1コーラス終盤)に出る場合と、冒頭ナレーションが終わってからすぐ出る場合の2種類があり、初期は前者の場合が続いていたが2000年以降では、OP17の一部の回・OP18・37・42・51・53ではタイトルが最後に表示されている。、最近は後者の場合がほとんどである「恋はスリル、ショック、サスペンス」のみサビ→番組タイトル→ナレーションの順。。なお、「Feel Your Heart」以降の全てのオープニングで番組タイトルが出る際に必ずロゴの右下に著作権表記を出している。冒頭のダイジェスト部分にも画面左上または右上の四隅にタイトルロゴが表示されているパターンが多かったが、「グロリアス マインド」以降は無くなっている。
一部の回では特殊な形式になることがあり、第1話などでは本編に関連した映像を流し、第304話ではナレーションがなく、アバンタイトルからそのままオープニング映像を流す形式だった。
タイアップしたアーティストのシングルCD版ではアレンジが変更される楽曲が多い。曲の尺が規定の秒数より長めで、終わり部分がスポンサー読み上げと被ることがあるため、通常スポンサー読み上げが行われない再放送では、曲の終わり部分がいきなりカットされてCMへ移行することがある。VHS版(9巻以降)やDVD版でも同様にオープニングの終わりの部分(提供クレジット表示画面)がカットされている。
デジタル制作への移行後は、一部の2時間スペシャルで、オープニングの最後に英語のサブタイトルがその回に関する演出で表示され、そのあと日本語のサブタイトルが表示されることがあったコナンによるサブタイトルの読み上げはない。。
「眠る君の横顔に微笑みを」から「悲しいほど貴方が好き」までを除き、映像の中に本編のダイジェストを流している。「ピルグリム」は新規の映像は無い。映像はコナンまたは新一・蘭を中心に描かれることが比較的多い。
「迷宮のラヴァーズ」の途中までは曲のタイトルなどはオープニングに表示されていたが、第31話からはエンディングに表示されている。また、同曲の途中からは冒頭で曲名と歌手名のテロップを表示するようになった。
電話でのプレゼントが行われる場合は応募方法や電話番号が表示されるため、エンディング映像が縮小されることがある。さらに、次回予告をカットするため、本編のダイジェスト部分が次回予告に充てられる必ずしも次回予告が存在しないわけではなく、そのような場合でも番宣用として15秒版の予告自体は制作されており、放送終了と同時にホームページで公開される。。
キャストクレジットの役名は、基本的にはレギュラーメンバーはフルネーム、警察関係者は苗字に階級だが、初期は一部のレギュラーメンバー(コナン、少年探偵団、園子、優作、有希子)のキャストクレジットが下の名前しか表記されていなかった。その後、段階的にフルネームへ修正されている。また、一時期は元太と高木刑事のように一人二役のキャストの役名が併記されていたこともあったが、現在は別々に表記している(初期には元太と高木刑事が両方登場する際、役名が元太しかクレジットされなかったということもあった)。デジタルリマスターで放送する際は、現在と同様フルネームに修正されているが、役名などは当時のまま表記されている。また、本放送後に改名したキャストの芸名も当時のままである。
日本テレビ系列にて放送局のジャンクションとして使用された。また、1997年4月7日から2015年3月28日まで長年メインスポンサーだった日本ガス協会のテレビ・ラジオCM、新聞広告にはコナンや少年探偵団が登場していた。
2005年から一時期、読売テレビのキャッチコピー「10チャンネル」を宣伝するCMが制作・放送された。いくつか種類があり、主に以下の通りである。
コナンがドアを開けると「10」の模型だった。
コナンが「じっちゃんの名に懸けて」を「10チャン」と言い間違える「じっちゃんの名に懸けて」はコナンではなく、以前同局で放送されていた『金田一少年の事件簿』の主人公・金田一一の決めゼリフである。ただし、発音的には「じっちゃん」と読む方が正しい。。なお、この中で「10チャンネル!!」とコールしているのは小嶋元太である。