tet550/jawiki_sentences huggingface dataset:
寸
寸(すん)は、尺貫法における長さの単位であり、日本では約 30.303 mmである。尺の10分の1と定義される。寸の10分の1が分(ぶ)である。平安時代には「す」と書かれることもある。古代の文献では訓で「き」と呼ぶこともある。
日本では明治時代に1尺=10 mと定められたので、1寸は正確に33 m、すなわち約30.303 mmである。台湾もその定義を従う。これは曲尺による寸であり、他に鯨尺に基づく寸などもある。鯨尺での1寸は正確に25 mであり、約37.879 mmである。
中国の市制では、1尺=3 mと定めたので、1寸は約33.333 mmとなる。なお、中国ではかつて国際単位系のデシメートル(dm)を「公寸」、ヤード・ポンド法のインチを「英寸」と呼んでいたが、現在はデシメートルは「分米」という。
漢字の「寸」は右手の形に指一本を書き加えた象形文字で、当初の寸は親指の幅を指す身体尺であったと考えられている。これは、手首に親指を当てて脈拍を計る様子を形取ったものであり、そこから親指の幅を指す現在の寸の意味になったという。また、『説文解字』には「人の手へだつること一寸、動脈これを寸口といふ」という記述があり、ここから、手の平の下端から1寸の位置で脈を計るため、「寸」の文字がこの長さを表すようになったとする説もある。
一方、古代中国では音階の基本音(黄鐘(おうしき))を出す音の笛に、粒が均一な秬黍(くろきび)90粒を並べ、その1粒分の長さを分(ぶ)と定め、その10倍を寸としたともいわれている。
日本では、成人男性の身長はおおむね5尺台(約150 cm – 180 cm)であったので、身長を言う時には「5尺」を省略してその下の寸だけを言った。例えば「身長4寸」と言われれば、それが5尺4寸の意味であるということは、尺貫法が広く使われていた時代にはほぼ常識であった。また、勾配(角度)を表すときに、水平方向1尺に対する垂直方向の長さを寸を単位として表していた。
古代には馬の体高についても同様に尺を略した言い方が使われることがあった。日本在来馬を参照。
現在では一部業界を除き、メートル法が普及したため、一般には単位として使用されることは少なくなった。しかし、今でも「寸法」という言葉もあるように「長さ」の意味でも用い、さらに「寸劇」「寸志」「寸評」「寸断」「一寸(ちょっと)」「寸暇」など、短いこと、わずかなことの意味として用いるなど、言葉としては様々な形で残っている。
漢方医学の鍼の長さに寸がよく使われる。なお、経穴の位置を示すのに、伝統的に中指の第一関節から第二関節までの(紋の間の)の長さを1寸とすることがあった。丹田の位置を示す「へそ下三寸」など。
フルート
武満徹:室内楽曲『海へ』1 - 3
伊福部昭:映画音楽『フランケンシュタイン対地底怪獣』のフランケンシュタインのテーマ(作曲者談によれば、バス・フルート)
尹伊桑:『サロモ』
ピエール=イヴ・アルトー:『チトラ』- 録音を伴うアルト・フルート独奏のための
湯浅譲二:舞働Ⅱ
バス・フルート使用曲
ルイジ・ノーノ:『澄んだ息 - 断片』
ミカエル・レヴィナス:『アルシスとテシス』
松平頼暁:『ガゼローニのための韻』
湯浅譲二:『タームズ・オブ・テンポラル・ディテーリング』
平義久:『マヤ』
フルート・ダモーレ使用曲
ヨハン・メルヒオール・モルター:フルート・ダモーレ協奏曲変ロ長調 MWV 6.14 (ms 307)
アイルランドの民族音楽(いわゆるケルト音楽)で用いられるフルート。といっても民族楽器といえるほど歴史あるものではなく、ベーム式フルートが普及する以前に用いられていたフルートの生き残りである。木製でD管、6孔でキーなしかシンプルなキーのものが多く、あまり多くの半音を奏でるのは困難であるが、クラシカル・フルートのような多キーのものも作られている。
微分音を用いた音楽を演奏することに特化した特殊なシステム。オランダの楽器製作者であるE・キングマによって開発され、キーの上に更に小型のキーをとりつけた「キー・オン・キーシステム」の採用と、リングキーのリング部分の内径を見直すことにより、通常のフルートと演奏方法をまったく変えることなく正確な微分音程を容易に演奏することを可能としている。
正式名称は「Bee-modeフルート」。フルートの管体に開けた横穴に薄い特殊フィルムを貼って共振させ独特の音を出す楽器。中国の民族楽器の横笛の構造にインスピレーションを得たもので、通常のフルートの音質よりも倍音を多く含んだ特異な音色になる。
キーシステムにMIDI機構を取り付けた楽器。発音原理は通常のフルートと同じであり特に電子的な発音機構によるものではないが、MIDIの出力機構を備えており、奏者の演奏情報をリアルタイムに別のMIDI機器やコンピュータに伝えることができる。同一の指使いで複数のオクターヴの可能性のある音や演奏上の強弱(ヴェロシティ)の検知のためのセンサーも備わっている。
太平尺八工房が開発した尺八型の頭部管。通常のフルートの胴体に付け替える。尺八特有のむら息などの奏法をフルートの運指法を使い演奏できる。昭和初期に考案されたオークラウロと同様の発想に基づくものである。
分岐器
跨座式の場合は、上記までの2本のレールやガイドウェイを使うものに比べると、モノレールの軌道は1本で車両重量全体を支えるために幅が広く重量が大きく、また、その構造上、鉄軌道のそれのように轍を乗せ換える方式ではなく、軌道を繋ぎ変える方式となる。主な方式としては関節式と関節可撓(かとう)式 がある。前者は、1つの分岐器を使用して軌道を転轍させる支点よりそのまま曲げる方式で、乗り心地は悪くなってしまう。そのため、本線では使用されず、乗り心地を追及する必要のない、車両基地内や、側線への分岐点で使用される。後者はいくつかの短い桁を組み合わせ軌道を転轍する方式で、それぞれの桁は関節で接続されているため、車体の振動が関節式と比較して極力少なくすることができる。また、構造上分岐の形式は通常単純な複数方向への分岐かシングルクロスが多いが、東京モノレール羽田空港第2ターミナル駅のように、ダブルクロッシングを設ける例もある。
常電導リニアの一つである、HSSTでは軌道の設置方式にダブルビーム型とシングルビーム型があるが、現在実用化されているシングルビーム型では、構造上モジュール(台車に相当)が軌道を抱え込む方式となっているため、跨座敷モノレールと同様の関節式・もしくは関節可撓式の分岐器が採用されている。
懸垂式の場合は、鉄軌道のトングレールとリードレールに相当するT形断面の可動レール が転轍させる支点を中心に可動して軌道を転轍する方式を採用している。
軌道を曲げるのではなく、定位と反位の軌道を置き換えることで繋ぎ変える方式である。
アメリカ・ニューアーク空港のエアトレインでは反転する軌道台の上下にそれぞれ定位と反位の軌道を設け、回転させることで軌道を切り替える分岐器を採用している。
アメリカのウォルト・ディズニー・ワールド・モノレール・システムでは、扇形の軌道台に定位と反位の軌道を設け、旋回させることで軌道を切り替える分岐器を採用している。扇形の分岐器はALWEG社が1952年に建設したケルン実験線、日本ロッキード・モノレールが1962年に建設した岐阜試験線、1966年開業の姫路市交通局モノレール線の手柄山駅などにも存在した。
案内車輪を誘導するレールを用いる方式の場合、分岐器が必要となる。仏:トランスロール社のトランスロールにおいては、それぞれ分岐器中央部後端よりに支点を持つ2本1組の案内軌条がずれて進路を構成する方式や、跨座式モノレールのようにポイント先端部に支点を持つ一本のレールを繋ぎかえる方式が用いられている。また、クロッシング部ではターンテーブル状の線路を用いて進路を構成する必要がある。
ボンバルディア・トランスポーテ―ションのTVR方式においても同様な分岐器が用いられているが進路でない軌道が一部カバーに隠れる構造となっており、支持方式の構造上クロッシングにターンテーブルは用いられない。
ケーブルカーでは、丁度中間地点で行き違いをすることになるため、その前後に二又を設け、進行方向によって互いに別の側に入るように配線する。左右の車輪の片側は両フランジ車輪、もう片側はフランジなしの厚みのある車輪という特殊な構造を使用することで、分岐器に可動部をなくしたものがよく使われる。
超電導リニア(JRマグレブ)の山梨実験線では、各種方式の試験の結果、モノレールの関節可撓式に類似した「トラバーサ方式」を採用している。
管楽器
管楽器(かんがっき)は、旧来の楽器分類法における分類のひとつであり、吹奏楽器(すいそうがっき)ともいう。今日の楽器分類学においては気鳴楽器と呼ばれる。
一般的には「呼気など空気の流れによって発音する楽器のうち、少なくとも一方の端が閉じられていない管の中の空気の振動を利用して音を出す楽器の総称」などと説明されているが、これは明らかな誤りである。
「管」という文字は、単に楽器の共振系の形状を表しているに過ぎないし、後述のように管状ではない管楽器や、共振系を持たない管楽器も存在するから、正しくは「少なくとも1ヶ所の開口部を有する空洞に向かって吹き付けられた気体の流れによって生ずる振動を利用して音を出す楽器の総称」と定義すべきものである。
そもそも「管楽器」に対応する印欧語は、例えば英語では「Wind instrument(風の楽器、息の楽器)」、ドイツ語では「Blasinstrument(吹く楽器)」、フランス語でも「Instrument à vent(風の楽器)」であるから、「管」状である必要など全くないのである。完全な誤訳であり、これが「オカリナは管楽器ではない」というような奇妙な誤解を生むもとにもなっている。文献によっては「管楽器」と呼ぶことを避け、ドイツ語に則って「吹奏楽器」と表記しており、こちらの方が明らかに適訳である。
管楽器はさらに木管楽器と金管楽器に分けられている。この両者は、古くは楽器の材質による区分であったが、現在では発音原理によって区別され、唇の振動によって音を出すものを金管楽器、それ以外の管楽器を木管楽器としている。このため今日のフルートはほとんどが金属で作られているにもかかわらず木管楽器に分類されるなど、名と体の不一致が生じている。
吹き込まれた空気によって楽器または人体の一部、あるいは空気そのものが振動して振動源となる。
シングルリード(単簧)
一枚の薄い板(リード)に空気を吹き込むと、楽器の一部に当たっては戻りして振動する。クラリネット属、サクソフォーン属。
ダブルリード(複簧)
二枚のリードを合わせて間に空気を吹き込むと、リードが互いに当たっては戻りして振動する。オーボエ属、ファゴット属、篳篥(ひちりき)。
フリーリード(自由簧)
自由に振動する薄い板に空気を吹き込んで振動させる。ハーモニカ、リードオルガン、笙(しょう)。これらは管を使わないため、「管楽器」という日本語にはなじまないが、「吹奏楽器」と呼ぶなら何の問題もない。なお笙には竹管があるが、音程は簧で決まり、竹管の長さは関係ない。
エアリード(無簧)
吹き込まれた空気自体がリードとなって振動する。つまり目に見えるリードはない。空気の束(エアビーム)を楽器の角(エッジ)に当てると、空気の流れに乱れが生じて、これが振動源となる。フルート属、リコーダー、尺八、篠笛。
リップリード(唇簧)
唇を軽く合わせて間から息を吹き出すと、唇が振動する。ここに楽器の歌口を当てる。トランペット、ホルン、ほら貝。
これらのうち、リップリードの管楽器を金管楽器と呼び、それ以外を木管楽器と呼ぶ。楽器の材質とは関係がない。
上記のようにして発生した振動に対して、楽器の空洞内部の空気が共振して音が発生する。空洞は管状とは限らない。ハーモニカのように、共振系を持たないものもある。
閉管とは管の一方が閉じられている管のことで、開管とは両方が閉じられていない管のことである。閉管構造の筒(共鳴体)は共鳴構造が管長の倍になり、同じ長さを持つ開管の筒よりもおよそ1オクターヴ低い音が出る。この時その共鳴体は奇数倍音のみが鳴っている。適当なパイプの一方の端を唇に当てて吹く音と、その一方の端を掌で叩いて塞ぐ音を聞き比べるとわかる。
ただし、管が円錐形になっていて、広い方の口が閉じられていない管は、円筒の開管と同様に偶数倍音も鳴るので開管楽器に分類される。現代の西洋音楽の管楽器ではクラリネット属だけが閉管楽器である(クラリネットの管は、先端だけは広がっているが、他の部分はほとんど太さが一定で、ほぼ円筒形になっている)。オルガンにも閉管構造を持つ音栓(ストップ)があり、これは特有の音色を得るためだけでなく、管の長さを短くすることが出来るので、設置場所の節約にもなる。またフルートの特殊奏法であるタングラムは、本来開管構造である楽器の一方を唇で塞いで閉管で響かせることにより、短音やトレモロではあるが通常より長7度低い音を得ることが出来る(正確に1オクターヴ下でないのは、楽器の共鳴体の形状に起因するズレである)。
発音体の振動に対して管の中の空気が共振して音波が発生する。
このとき発生する音波は、
開管の場合、管の長さの4倍の偶数分の1(=管の長さの2倍の整数分の1)
閉管の場合、管の長さの4倍の奇数分の1
が波長と等しくなる条件で共鳴しようとする。音波の周波数と波長は反比例の関係がある。また、音波の周波数と波長をかけ算したものは音波の伝播速度(音速)にほかならない。
λ = 波長(m)
f = 周波数(Hz)
v = 音波の伝播速度(m/s)
l = 管長(m)
とすると、
開管の場合:  \lambda\! = {2l \over n} , \mathbf{f} = {nv \over 2l}   (n = 1以上の整数)
閉管の場合:  \lambda\! = {4l \over o} , \mathbf{f} = {ov \over 4l}   (o = 1以上の奇数)
となる。
一般に、高音楽器は管が短く、低音楽器は管が長いと言える。また、管の長さが同じであれば、閉管は開管の1/2の周波数の音、すなわち1オクターヴ低い音を得ることができる。
オカリナは管状でなく、不定形の空洞内部の空気が共振して音が発生する。
管楽器の音は「管」の音ではなく管の中の空気柱の振動による音が主要部分を占めるので、管の材質や厚さは音の高さにほとんど影響を与えないばかりでなく、音色にも基本的には大きな影響は与えない。
金管楽器は一端が徐々に広がっている(朝顔、ベル)が、これは管内部の空気柱の振動が効率よく周囲の空間に放射されるように音響インピーダンスのインピーダンス整合の意味がある。木管楽器ではこのしくみが全く無いかзДЖпあるいはあってもベルの広がり方が小さいので、一般に金管楽器の方が木管楽器よりも大きな音が出る。
奏者の人体も楽音の音色に大きく影響している。一例を挙げれば、口腔内や咽頭部の内部空間の広げ方、響かせ方の違いが音色に大きく影響する。この点で人体も楽器の一部を構成しているといえる。
管は曲げることができる。曲げても音色に大きな影響はない。管を曲げる際には金属管の損傷を防ぐため、まずまっすぐな状態の管に水を充填し、それを凍らせた状態で曲げる。元々は熔かした鉛を用いていたが、冷凍技術が確立されてからは水が用いられるようになった。
アヌビス
アヌビス(Anubis, エジプト語ラテン文字転写:inpu, Ἄνουβις (Ánūbis)、アヌービス)は、エジプト神話に登場する冥界の神で、リコポリスの守護神。「聖地の主人」(nb-ta-djsr)、「自らの山に居る者」(tpi-dju=f)、「ミイラを布で包む者」(imiut)などの異名を持つ。
エジプトの中でも比較的に古い時期から崇拝されていたミイラづくりの神であり、アフリカンゴールデンウルフの頭部を持つ半獣もしくはオオカミそのものの姿で描かれた。従来はキンイロジャッカルがアヌビスのモデルとなる動物だと考えられていたが、キンイロジャッカルのうちアフリカに生息するものはジャッカルよりもオオカミに近い種であると判明し、2015年にアフリカキンイロオオカミ(アフリカンゴールデンウルフ)へと再分類された。 これは古代エジプトにおいて、墓場の周囲を徘徊する犬またはオオカミの様子を見て、死者を守ってくれているのだと考えられたからである。また、そもそもアヌビスはセトのモデルとなった動物と同じく、オオカミや犬と似てはいるが現在は絶滅してしまった別のイヌ科の動物や想像上の動物がモデルであるとする説もある。その身体はミイラ製造時に防腐処理のために遺体にタールを塗りこみ黒くなるのに関連して真っ黒だった。
アヌビスは、セトの妻にして妹であるネフティス(この女神も死者やミイラとの関連が深い)が兄のオシリスとの不倫によって身篭もった子で、セトが敵視していたオシリスの子であるから誕生後はすぐにネフティスによって葦の茂みに隠された。
オシリスがセトに殺された時はオシリスの遺体に防腐処理を施してミイラにしたとされ、そのためアヌビスはミイラ作りの監督官とされ、実際にミイラを作ったり死者を冥界へと導く祝詞をあげたりする際にアヌビスの仮面を被って作業が行われた(このミイラ製造に携わる仮面をかぶった職人ないし神官はストゥムと呼ばれた)。ひいては医学の神ともされている。また死んだ人間の魂(バー)を速やかに冥界へと運ぶために足がとても速いとされる。
またオシリスが冥界アアルの王となる以前の冥界を支配、管理しておりオシリスが冥界の王となった後も彼を補佐してラーの天秤を用いて死者の罪を量る役目を担い、その様子は『死者の書』や墓の壁面などに描かれている。
エジプトがプトレマイオス朝にギリシアに併合されてからは、エジプト神話とギリシア美術との融合がおこった。これはインドやアフガニスタンでガンダーラ美術が発生したのと同様である。バチカン美術館にはヘレニズム化されたアヌビス像があり、ギリシア神話の智慧の神ヘルメスと融合して、ヘルマニビスともいわれる。
岩石学
岩石学(がんせきがく、petrology)とは、岩石全般を研究対象とする学問のことである。
岩石学の研究では、当初は肉眼など、その後は偏光顕微鏡を用いた記載岩石学的な研究が行われていた。その後19世紀後半になると、成因的な研究がはじめられていった。
現代では電子線マイクロアナライザなどを利用した化学的な分析も行われているが、薄片観察なども重要な研究方法の1つとして評価されている。
リレー走
リレー走(リレーそう)とは、陸上競技のうちリレーしながら走る競技の総称。継走(けいそう)とも称する。ただし、通常、駅伝は含めない。
個人競技と言われる陸上競技の中では数少ない団体種目。
第1走者から第4走者までの4人でバトンを渡しつないで走り、そのタイムを競う。バトンは通常、約30cmほどの縦長の円筒形で、継ぎ目のない木材、金属その他の硬い材質が使われる。短距離走の得意な選手が参加することが多い。
第2走者以降は予め加速してからバトンを受け取るため、単純に4人の記録を合計した数値よりも速い記録が出ることが多い。スウェーデンリレーを除いて各走者は全体の距離を等分して担当し、バトンパスは定められた30mまたは20mの区間(テイクオーバーゾーン)内で行う必要があるため、各走者の距離の配分を自由に変えることはできない。
バトンワークの技術の優劣が最終的なタイムに大きく影響するため、各個人の走力は劣ってもバトンパスの技術の高いチームのほうが、各走者個人の走力で優るチームよりも良い記録を出すことが十分に可能であり、その点がリレー競技の醍醐味でもある。
バトンを受け渡す際に落としてしまった場合、バトンパスが完了していない状態のバトンは渡し手(前走者)が拾わなくてはならない。バトンパスが完了し、受け手(後走者)が唯一の保持者となった後にバトンを落としたら、受け手が拾わなくてはならない。
男子・女子・混合がある。4人の走者でトラック1週を継走する種目で、オリンピックを初めとする主要大会以外にも、運動会などの種目としても実施されることが多い。
他のリレー種目に比べ1人当たりが走る距離も100mと短い為、標準的な種目といえる。
陸上競技関係者の間では、400mを継走する事から｢4継(ヨンケイ)｣と省略され呼ばれることが多い。
1人トラック半周(200m)を走りバトンを繋ぐリレー種目。第3走者からオープンレーンになる特徴がある。
2002年までは、400メートルリレー走とともに中学男子の公式種目として実施されていたが、2003年からは400メートルリレー走に一本化され実施されなくなった。
国内では各地方の競技会などで実施される程度にまで実施される機会が少なくなったが、国際的にはIAAF世界リレー大会などで実施種目になっている。
陸上競技関係者の間では、800mを継走する事から｢8継(ハチケイ、ハッケイ)｣と省略され呼ばれることが多い。
1人トラック1周(400m)を走りバトンを繋ぐリレー種目。第2走者からオープンレーンになる。
走る合計距離が1600m(=約1マイル)であることから、陸上競技関係者の間では｢マイル(マイルリレー)｣と呼ばれることが多い。
陸上競技の大会では主に最終種目として実施される事が多い。(中学の場合は400メートルリレー走)
男女混合は2015年世界ユース選手権から行われており、2021年現在男女混合種目としては唯一世界記録および日本記録が公認される。
1人トラック2周(800m)を走りバトンを繋ぐリレー種目。
1600メートルリレー走までは第1走者がスターティングブロックを利用してスタートするのに対し、3200メートルリレー走からはスタンディングスタートになる。
オープンレーンも第1走者からになる。
国内では実施される事が少ない種目で、国際的にもオリンピックや世界選手権などの主要大会では実施されていないが、IAAF世界リレー大会の実施種目になっている。
1人トラック3周と300m(1500m)を走りバトンを繋ぐリレー種目。
主に大学や地方の陸上競技協会が主催する記録会などで実施される種目で、オリンピックや国内の主要大会では大会日程などの問題もあることからか、ほとんど実施されていない。
IAAF世界リレー大会では第1回のみで実施されていたが、第2回大会以降は実施されていない。
他のリレー種目と異なり、走者全員が走る距離が違うリレー種目。
第1走者から順に100mごと距離が長くなり、最終的に第4走者は400mを走る。
種目名の由来は、スウェーデンで当種目が盛んに実施されていたことに由来するが、大会によってこの種目の呼称がまちまちで、「スウェーディッシュリレー」や「1000メートルリレー走」、「メドレーリレー」などと呼ばれることもある。
第1走者から順に1200m→400m→800m→1600mの順に継走する、リレー種目の中でも異色の種目。
中長距離選手向けのスウェーデンリレーなどと呼ばれる事もある。
国内では実施された事例は少ない。IAAF世界リレー大会の第2回大会で6000メートルリレー走に代わり新種目として採用されたが、第3回以降は実施されていない。
基本的には800mか1600mを4人で継走するが、4人の走者のうち、2人が短い距離を走り、残り2人が異なる長い距離を走るという種目。
800mの場合は100mが2人、残り2人は200mと400mそれぞれを継走し、1600mの場合は200mが2人、残り2人は400mと800mをそれぞれ継走する。
その異色さ故に、他のリレー種目よりも実施される事が極めて少ないが、運動会などで数名だけ距離を長く走るリレーに関しては、このスプリントメドレーリレーに含まれる。
また、1000mのバリエーションもあるが、1000mに関してはスウェーデンリレーと別枠で扱われる事が多い。
混合。男女1人ずつの2人のチームで競う競技で、2人の選手が400mを2回走る。男女どちらから走っても良いが交互に2回ずつ走る事とする。スタートはスタンディングスタートで行い、第1走者1周目の途中からオープンレーンとなる。IAAF世界リレー2019横浜大会から行われている。
男子・女子・混合がある。男女2人ずつ計4人が男女交互に直線の110mハードルを走る。バトンは使用しない。第一走者は女子からとなる。第二走者の男子は女子のゴール地点で反対向きでスタートブロックについて用意しており女子がゴールラインを超えた時点でスタートできる。混合はIAAF世界リレー2019横浜大会から行われている。
学校の体育の授業でも登場し、体育祭や運動会には欠かせない種目の一つである。これらは主に学校のグラウンドを利用して行うことからスタートからオープンレーン、コーナートップ制で行われることが多い。内容も選抜チーム対抗だったり、走順によって距離や学年、性別などの指定があったりすることもある。
1600メートルリレー走
1600メートルリレー走(1600メートルリレーそう、4x400 metres relay)は、4人で400mずつリレーしながら走り、その時間を競う陸上競技である。
1600メートルは約1マイルであることから、マイルリレーとも呼ばれる。また、4×400mRや1600mRと表記されることも多い。ほとんどの大会ではマラソンなどを除いて最終種目として行われることが多く、大いに盛り上がる種目である。
第1走者のみがセパレートレーンで走り、第2走者が第2コーナーを回ってからはオープンレーンとなる。この為、選手同士の接触や接触によるバトンの落下、また競り合いによる激しい肉弾戦も展開される。走力も重要だが、リレーゾーンではコーナートップ制を取っていて、2走から3走、3走からアンカーへのバトンパスは、走り終えた選手がバトンを受けて走り出す選手の進路を妨げてしまう(走り終えた直後であり、後ろは見えない)危険もあり、ここでのタイムロスもまた勝負の行方を左右するのでバトンパスも重要である。
基本的には400mを得意にする選手で構成されることが多いが、持久力があり、ラストスパートの強さを生かせる800メートル走の選手や、障害走ながら同じ距離を走る400メートルハードルの選手が起用されることも多い。またスピードを武器とする100m、200mを本業とする選手がオリンピックや世界陸上競技選手権大会の決勝で、メダル獲得や入賞への切り札として投入され、大きく貢献することもある(日本では伊東浩司、世界ではアリソン・フェリックスなどが該当する)。但しこれは多くの大会の場合、彼らの本職である4×100mRの決勝と本種目の予選が同一日(最終日の前日)に重なっており、たとえ2、3時間の間隔が開いていてもかけもちが難しい(スタッフも無理をさせたくないのが本音と思われる)という日程面の影響もある。
男子、女子に加え、男女混合がU18では2015年世界ユースから、U18以外では2017年IAAF世界リレー大会以降国際大会で行われている。
世界的に男子は、アメリカ合衆国が400メートルのベストタイム43 - 44秒台の選手を多数擁する絶対の選手層で、実力が突出しているが、2 - 8位ぐらいまでは実力的にほとんど差がない状態である。1990年代後半〜2000年代の初めには日本の実力は5位前後で、今後の強化次第では世界選手権やオリンピックでのメダル獲得は決して夢ではないと思われていた時期もあった。戦前の1932年ロサンゼルスオリンピックで5位入賞を果たして以来、長らく決勝に進めない状況が続いていたが、1996年アトランタオリンピックで戦後初の5位入賞を果たし、2003年世界陸上パリ大会では7位入賞、2004年アテネオリンピックではこの種目としては世界大会過去最高の4位(3位とは100分の9秒差)に入っている。反面決勝の常連である4×100mRに比べると選手の層が薄く、選手個人の故障などもあってベストな状態で挑めることが少なく、北京オリンピックではベストメンバーを組めず予選で敗退するなど、現在では決勝進出が目標となっている。世界陸上選手権は第1回からの連続出場を続けてきたが、2009年は参加標準記録を切ることができず、連続出場が途切れた。
女子はアメリカ、ジャマイカ、ロシアなどが実力上位と考えられ、日本は世界選手権やオリンピックの出場枠の上位16位が当面の目標であったが、2008年北京オリンピックで史上初めて出場枠を手に入れ、予選敗退ながらも日本記録に匹敵する走りを披露した。
実業団・大学・高校などの単独チームが記録した、メンバー別の歴代最高タイムを記載
実業団・大学・高校などの単独チームが記録した、チーム別の歴代最高タイムを記載
実業団のチームが記録した、チーム別の歴代最高タイムを記載
大学のチームが記録した、学校別の歴代最高タイムを記載
高校のチームが記録した、学校別の歴代最高タイムを記載
新宿西口駅
新宿西口駅(しんじゅくにしぐちえき)は、東京都新宿区西新宿一丁目にある、東京都交通局(都営地下鉄)大江戸線の駅である。駅番号はE 01。
大江戸線の駅では最も若い駅番号が付けられているが、当駅始発の列車は設定されていない(全電車が隣の都庁前駅 (E 28) 始発)。
開業時は「小田急百貨店前」の駅名併称があったが、その後駅名標の下の併称表示板は撤去され、施設案内も放送されなくなった。後に「損保ジャパン日本興亜本社前」の併称表示板が設置されたものの、2016年時点では再び撤去されている。
2000年(平成12年)12月12日:開業。これに先立ち、前日の12月11日に当駅にて開通式が挙行される。建設時の仮駅名は「北新宿駅」だった。
2007年(平成19年)3月18日:ICカード「PASMO」の利用が可能となる。
2012年(平成24年)10月:ホームドアを導入。
2016年(平成28年)4月1日:上野御徒町駅務管理所新宿西口駅務区を廃止。傘下駅のうち、飯田橋駅 - 牛込神楽坂駅間は巣鴨駅務管区上野御徒町駅務区、牛込柳町駅 - 新宿西口駅間は都庁前駅務管区都庁前駅務区に移管された。
2019年(令和元年)10月18日:定期券発売所が営業を終了。
都庁前駅務管区都庁前駅務区の被管理駅。直営駅。島式ホーム1面2線の地下駅。地下4階にあり、JR新宿駅西口の北側寄りから「新宿大ガード西」交差点付近に位置する。
JR東日本・京王・小田急各線の新宿駅及び西武新宿駅と相互に乗り換えができる他、東京メトロ丸ノ内線新宿駅とも連絡している(出入口を一部共用)。
(出典:)
2021年(令和3年)度の1日平均乗降人員は42,938人(乗車人員:22,104人、降車人員:20,834人)である。
開業以来の1日平均乗降・乗車人員の推移は下表の通り。
青梅街道(東京都道4号東京所沢線・東京都道5号新宿青梅線)
西武新宿駅(西武新宿線)
新宿駅(東京メトロ丸ノ内線・JR東日本・京王電鉄・小田急電鉄)
小田急百貨店 新宿店
ビックカメラ 新宿西口店
新宿パレットビル(当駅と地下で直結)
D5出口付近に「新宿広小路」バス停があり、以下の路線が関東バスによって運行されている。
宿01 新宿駅西口行 / 小滝橋行(平日朝のみ)
宿01-1 新宿駅西口経由新宿西口行(平日朝1便のみ、新宿西口バス停は三菱UFJ銀行前の70番のりば)
宿02 新宿駅西口行 / 丸山営業所行
宿05 新宿駅西口行 / 堀越学園・中野駅経由野方駅行
宿07 新宿駅西口行 / 阿佐谷営業所行(中野駅非経由)
宿08 新宿駅西口行 / 落合駅経由中野駅行
なお、上記以外にも新宿駅西口バス停から多くの路線が発着している。詳細は新宿駅のバス乗り場の項を参照。
かつては京王電鉄および小田急電鉄の新宿駅と当駅の連絡定期券の購入はできなかった。
ヨドバシカメラのCMソングで「新宿西口駅の前」と歌われているが、これは当駅のことではなく新宿駅の西側を指している(なお、CM曲の発表当時は当駅は未開業だった)。
都庁前駅 (E 28) - 新宿西口駅 (E 01) - 東新宿駅 (E 02)
尊王攘夷
尊王攘夷(そんのうじょうい、尊皇攘夷)とは、君主を尊び外敵を斥けようとする思想である。江戸時代末期(幕末)の水戸学や国学に影響を受け、維新期に昂揚した政治スローガンを指している。
国家存在の根拠としての尊王思想と、侵掠者に対抗する攘夷思想が結びついたものである。「王を尊び、夷を攘う(はらう)」の意。古代中国の春秋時代において、周王朝の天子を尊び、領内へ侵入する夷狄(中華思想における異民族。ここでは南方の楚を指す)を打ち払うという意味で、覇者が用いた標語を国学者が輸入して流用したものである。斉の桓公は周室への礼を失せず、諸侯を一致団結させ、楚に代表される夷狄を討伐した。その後、尊王攘夷を主に唱えたのは、宋学の儒学者たちであった。周の天子を「王」のモデルとしていたことから、元々「尊王」と書いた。
日本でも鎌倉時代、室町時代は天皇を王と称する用例も珍しくなかったが、江戸時代における名分論の徹底により、
なお幕末期における「尊王攘夷」という言葉の用例は、水戸藩の藩校弘道館の教育理念を示した徳川斉昭の弘道館記によるものがもっとも早く、少なくとも幕末に流布した「尊王攘夷」の出典はここに求められる。弘道館記の実質的な起草者は、藤田東湖であり、東湖の『弘道館記述義』によって弘道館記の解説がなされている。幕末尊王攘夷論は、水戸学による影響が大きい。
江戸幕府が、オランダや朝鮮を除いて鎖国政策を続け、その鎖国下で封建的な支配を続けていた約250年の間に、欧州・米国は各種の根本的な革命を成し遂げていた。
1638年、清教徒革命(広義では1638年の主教戦争から1660年の王政復古まで)
1688年、権利の章典および名誉革命(1688年 - 1689年)
また、欧米は、大航海時代以降、世界各地に進出し、支配領域を拡大し、更に帝国主義の波に乗ってアフリカ・アジアに進出し、植民地化を行った。欧米列強は東アジア各国にとって脅威となっていた。
1840年(天保11年)、清国はイギリスと戦争(アヘン戦争)となり、香港島を奪われた(1997年(平成9年)返還)。
日本でも、北海道でゴローニン事件、九州でフェートン号事件といった摩擦が起こり始め、これらの事態に対応するために、外来者を打ち払って日本を欧米列強から防衛すべしという思想が広まることとなった。こういう侵略拒否・植民地化拒否を目的とする思想が攘夷論である。
また、国内では平田篤胤などによる国学の普及にともなって民族意識がとみに高まっていた時代でもあった。
1853年(嘉永6年)、米国の東インド艦隊司令長官マシュー・ペリーが黒船で来航した際には、「泰平の眠りを覚ます上喜撰たつた四杯で夜も眠れず」という狂歌が詠まれた。
このペリーの黒船来航による外圧にどう対応すべきであるかという問題を江戸幕府(老中・阿部正弘)が諸藩に諮問した事から日本各地で幕末の尊王攘夷運動が本格的に発生し始める。
1854年(嘉永7年)、それまでの異国船無二念打払令(1825年(文政8年))に取って代わり、下田と箱館を開港地とする日米和親条約などの和親条約が米英露と締結される。この和親条約により、日本は諸外国に薪水、食料、石炭、その他の便宜を与えることとなる。
その後、安政の大獄・公武合体運動・和宮降嫁・第一次長州征伐・長幕戦争に見られるように、江戸幕府は弾圧と懐柔により、諸藩を鎖国下に置いたまま、1858年(安政5年)の不平等条約(「安政五カ国条約」)による5港の屈服開港を京都朝廷と諸藩に承諾させようとし続けることになる。この5港は、下田 → 神奈川(横浜)、箱館、長崎、兵庫(神戸)、新潟であり、いずれも不平等条約による本格的な交易のための開港地であった。
このような幕府に対して、根本的な幕政改革を要求する薩摩藩や、諸藩連合による新たな全国統治を画策しつつ全面的な開国による攘夷を要求する長州藩が朝廷政治と幕政の両方に大きな影響力を持つ存在となっていった(和宮降稼に協力して京で警護を行ない幕政改革を要求した島津久光、幕政の主導権を握ろうとして四賢候会議を企画・周旋した小松帯刀(小松清廉)・西郷吉之助(西郷隆盛)・大久保一蔵(大久保利通)、1858年(安政5年)の時点で欧米への留学を希望していた吉田寅次郞(吉田松陰)・桂小五郎(木戸孝允)、1861年(文久元年)に建白によって航海遠略策を幕府に認めさせた長井雅楽、京都朝廷と諸藩への周旋活動を行ない続けた、久坂義助(久坂玄瑞)など)。
ところが、幕府側の度重なる弾圧によって尊王攘夷の志士たちの京都朝廷への影響力が小さくなっていた1865年(慶応元年)、それまで一貫して安政の不平等条約への勅許を拒否し続けていた孝明天皇が勅許を与え、「即今攘夷」が基本的に不可能となった。この時点で「攘夷」の意味は実質的に「破約攘夷」のみに変わった。即ち、不平等条約撤廃という意味だけになった(この「破約攘夷」のほうは、日露戦争勝利後の1911年(明治44年)、明治政府により達成される)。
長州藩の吉田寅次郞(吉田松陰)・桂小五郎(木戸孝允)・長井雅楽、越前藩の松平春嶽、津和野藩の大国隆正らによって、欧米列強の圧力を排するためには一時的に外国と開国してでも国内統一や富国強兵を優先すべきであるとする「大開国・大攘夷」が唱えられた事は、「開国」と「攘夷」という二つの思想の結合をより一層強め、「公議政体論」、「倒幕」という一つの行動目的へと収斂させて行くこととなった。土佐藩の板垣退助が、中岡慎太郎や坂本龍馬らの斡旋や仲介もあり、幕末日本の薩摩と長州という二大地方勢力を中心として諸藩を糾合しつつ明治維新へと向かっていくこととなった。
南海電気鉄道
京阪電気鉄道 - コンビニエンスストア「アンスリー」を共同経営しているほか、駅配布のフリーペーパー「Kプレス」を南海の駅に置いたり、南海発行のフリーペーパー「NATTS」を京阪の駅(淀屋橋駅・天満橋駅・香里園駅・枚方市駅・樟葉駅)に置いたり、不定期であるが車内広告を相互に掲示したりと広告面で協力関係がある。また難波駅の駅ナカ(「SWEET BOX」)のディベロッパーも行っている。戦前は和歌山水力電気の買収や阪和電気鉄道への資本参加などで南海の営業エリアである和歌山にも影響力を持っていた。
阪神電気鉄道 - 過去にコンビニエンスストア「アンスリー」を共同経営していたほか、ウォーキングイベントなどを共同開催する関係がある。また阪神なんば線開業後は、難波駅乗換の連絡定期やフリーチケットを設定したり、沿線をPRするポスターを共同制作して車内や駅などに掲出したりしている。
名古屋鉄道 - かつて共同で「3・3・SUNフリーきっぷ」を発行していたほか、共同で沿線情報紙上でのプロモーションを展開している。
東京都交通局、東武鉄道、西武鉄道、京成電鉄、京浜急行電鉄、西日本鉄道 - 共同で沿線情報紙上でのプロモーションを展開している。
和歌山電鐵 - 元々南海が所有していた貴志川線(和歌山 - 貴志)の運営を引き継いだ。両備ホールディングスのグループ会社。
Peach Aviation - 関西国際空港を拠点とする格安航空会社(LCC)。機内で難波駅までの特急「ラピート」の特急券付きの割引切符を発売している。
東急車輛製造・総合車両製作所 - 南海が所有するほとんどの車両はここで製造されている。1968年に、それ以前のほとんどの車両を製造していた帝國車輛工業(堺市、跡地にアリオ鳳が2008年開店)を東京急行電鉄のグループ会社である東急車輛製造が吸収合併したことによる。
近畿車輛 - 南海が所有する車両のうち、7000系・7100系および8300系はここで製造されている。
日立製作所 - 一部の例外を除き制御装置を納入している。
日本製鉄(旧・住友金属工業) - 一部の例外を除いて台車を納入している。1984年2月まで和歌山製鉄所向けに加太線・和歌山港線で貨物列車が運転されていた。
ダイキン工業 - 日本初の鉄道車両用冷房装置を堺工場(堺市北区)で製造したことが縁で、近くを走る南海に納入した。
ダイエー - 所有していた球団(南海ホークス)の譲渡先。
ソフトバンク - 所有していた球団の現在の所有者。
アバン - 女性乗務員の業務の委託先。
髙島屋 - 主要株主の一社で、南海沿線の難波駅に大阪店、堺東駅に堺店、和歌山市駅に和歌山店(2014年8月閉店)、および高野線と相互乗り入れしている泉北高速鉄道泉ケ丘駅に泉北店(パンジョ)を出店。
551蓬萊 - 主要駅の駅構内を中心に店舗を展開。駅構内での初出店が難波駅だった。
北欧フードサービス - 設立当初は南海の子会社だった。
MBSメディアホールディングス - 主要株主の一社で、傘下の毎日放送でのホークス戦試合中継数が南海ホークス時代から他局より多く繋がりが深かった。2003年まで南海は当時の毎日放送の第10位の大株主でもあった(コーナン出版『日本民間放送年鑑2003』より)。また、南海ホークスの本拠地だった大阪スタヂアム(大阪球場)跡地のなんばパークスに傘下の毎日放送(MBSラジオ)のサテライトスタジオがあった。
テレビ大阪 - かつては20:55のニュースの後に「南海スポットナウ」のタイトルが入ったCM(インフォマーシャル形式)が流れていた。また、南海も含めて在阪の私鉄各社が相乗りで設立に関与するなど、関係が深い。
東京スター銀行 - 2013年まで主要駅構内に、ATM網「駅の銀行ATM・ひきだし上手」を展開していた。
泉州銀行(現・池田泉州銀行) - 南海電鉄がかつて大株主であった(現在は池田泉州ホールディングスの完全子会社)。
ステーションネットワーク関西 - 阪急電鉄系の会社ではあるが、2013年以降南海の駅に設置されているATM「PatSat(パッとサッと)」を展開している。上記の池田泉州銀行が幹事行となっている。
紀陽銀行 - 紀陽ホールディングス(2013年に紀陽銀行と合併して解散)設立時まで南海電鉄が大株主であった。
テレビ和歌山 - 同局のみで流れる、和歌山県内向け独自の南海グループのCMが放送されている。
和歌山放送 - 南海電鉄が筆頭株主となっている。
なお、テレビ和歌山・和歌山放送の2局では空港特急「ラピート」のCMは流していない。
本願
本願(ほんがん、pūrva-praṇidhāna, プールヴァ・プラニダーナ)とは、仏教において、仏や菩薩が過去において立てた誓願を指す。宿願(しゅくがん)とも言う。菩薩としての修行中に立てたもので、たとえば阿弥陀仏ならば法蔵菩薩としての修行中に立てられたものを言う。
原語のうち「プールヴァ」(pūrva)は「以前の」「過去の」、「プラニダーナ」(praṇidhāna)とは「誓願」(せいがん)「あるものに心を寄せる」「切望する」「祈る」などを意味する動詞「プラニダー」(サンスクリット:praṇidhā)からでた名詞。。
原始経典では「天国に生れることを希願する」というように用いられる。仏教の場合は、絶対者などに対して祈るのではなく、自己への祈りであり、願いである。その意味で、「真実の祈誓」(sacca-kiriyā)であり、真実の実行を意味する。いわば、悟りを開き仏陀たらんとする願いとその実行をいう。
「仏や菩薩が過去において一切の生あるものを救おうとして立てた誓願」の意味が、「プールヴァ・プラニダーナ」といわれる言葉の意味で、これが本願である。
この「本」に2つの意味がある。
「因」の意味。因位(仏になる前)に願を立て、それが果として成就したから、本願(もとの願)という。
「根本」の意味。悟りを完成する根本になる誓願の意味。
原語のうち「プールヴァ」は先述のように「以前の」ということであるから、初めの意味に近い。しかし、仏となるためには必ず願を起し、その願いの完成したことで仏と言い得るから、仏の根本は願にある。その点で「願」が成仏の根本だから、第二義が近い。仏のことをヴィパーカ・カーヤ(vipāka-kāya)と呼び、報身とするのはこの理由による。
仏はすべて同じ誓願を持つ。これを総願(sāmānya-praṇidhāna)という。具体的には四弘誓願(しぐぜいがん)を指す。菩提心(ぼだいしん)と呼ばれるものも、これと同義である。
衆生無辺誓願度 - 一切の衆生を度脱せしめん
煩悩無尽誓願断 - 一切の煩悩を悉く断じつくさん
法門無量誓願学 - 一切の教法を必ず学習しつくさん
仏道無上誓願成 - 無上の仏道を成就せん
諸仏それぞれの願を別願(viśeṣa-praṇidhāna)と言う。この別願によって、それぞれの仏が特徴づけられている。
とりわけ、薬師如来の十二願、阿弥陀如来の四十八願などが有名である。薬師如来の十二願は「一切衆生の苦悩を除き、一切の病患を除かん」というものであり、阿弥陀如来の四十八願は、法蔵菩薩の時に立てて成就したものであり「念仏の衆生を救いとげん」との誓願である。
日本においてかなり古くから、本願には、塔をつくり寺を建て法会を執行することを指している。「東大寺の本願」とか、「善光寺本願」などが、これである。
ももせたまみ
ももせ たまみ
ももせ たまみは、日本の漫画家、同人作家。女性。東京都出身、早稲田大学教育学部国語国文学科卒業。血液型はAB型。青年誌および4コマ誌を中心に4コマ漫画を発表している。
大学卒業後にゲーム会社に勤務する傍ら、1993年に『ヤングアニマル』(白泉社)連載の『ももいろシスターズ』でデビュー。その後3年ほどOLと漫画家の二足のわらじで生活する。
1997年からは『まんがライフオリジナル』(竹書房)で『せんせいのお時間』の連載も開始、これらの2作品は1997年以降共にドラマCD化、TVアニメ化されている。
2003年には『せんせいのお時間』を看板作品に据えた『まんがライフMOMO』が竹書房より『近代麻雀ゴールド』増刊号として創刊され、ほぼ毎号表紙を描いているほか、『お時間』の主人公役を務めた声優の南央美の実体験を漫画化した『おみたま』も2010年まで『お時間』と共に連載していた。2013年より同誌での連載作品が『私設花野女子怪館』に交代した後も、引き続き表紙の中心イラストを担当している。
『ももいろスウィーティー』(ヤングアニマル)、『ななはん』(月刊アフタヌーン)、『せんせいのお時間』・『おみたま』・『通販BINちゃん生活(の挿絵)』(まんがライフMOMO)と一時は5本の連載を抱えていたが、2006年2月から産休のため全ての連載を休んでいた。その後無事女子の双子を出産し、『まんがライフMOMO』2006年8月号より活動を再開。『Silky』2008年2月号より双子の育児エッセイ『ツインぴーくす』(後に『ぷりぷりふたごシスターズ』と改題)を、2013年の同誌休刊まで連載した。
2010年には第3子となる男児を出産。このときは『せんせいのお時間』は『まんがライフMOMO』2010年11月号より2011年3月号まで毎月2 - 4ページ程度に減らして乗り切ったが、『Silky』2011年2月号の『ツインぴーくす』は休載となった。
作風としては少女漫画タッチの絵柄で、いわゆる萌え系の4コマ漫画に分類され、萌え系4コマ漫画家として最初期の作家の一人に数えられる。特に『ももいろシスターズ』ではそういった絵柄とH系なネタとのギャップで人気を博し、通巻10巻という長期連載となった。
投稿時代は「ももじりたまこ」というペンネームを使用していたが本人も編集長もとても恥ずかしい思いをしたためデビューの際に現在のペンネームに変更したという。ペンネームの「ももせ」は近所にあった不動産屋の名前からとのこと。
なお「講漫社」「ももせ商会」などのサークル名で成年誌系の作家である海野螢やアイザック乳頭らとともに同人活動をしていたこともあり、おたくや同人誌に関するネタも多い。
ももいろシスターズ(1993年 - 2002年、白泉社 全10巻)
ももいろふぁいぶ(2008年、白泉社 全1巻)
ももいろ愛かっぷる(2008年、白泉社 全1巻)
ももいろフレンズ(2009年、白泉社 全1巻)
ももいろリトルシスター(2009年、白泉社 全1巻)
いずれも「ももいろシスターズ」の再編集版。
せんせいのお時間(1997年 - 2013年、竹書房 全12巻)
ワーキングガールの素(1999年、白泉社 全1巻)ISBN 9784592131908
ななはん〜七屋ちょこっと繁盛記〜(2000年 - 2007年、講談社 全2巻)
ISBN 9784063375473
ISBN 9784063376302
ももたま・ミックス(2003年、白泉社 全1巻)短編作品集 ※なお4作品とも掲載誌はすべて白泉社刊行雑誌 ISBN 9784592132301
ホームぺぇじ(Silky)1999年8月号 - 2002年10月号 全20話
マジック♥マジック(ヤングアニマル嵐)2002年 vol5 - 2003年 vol12 全8話
おくさまはねこみみギャルだにゃん♥(ヤングアニマル嵐)2001年 vol2
ビューティフルラバーズ(Silky増刊 スパイス)2001年5月10日号
ももいろスウィーティー(2003年 - 2010年、白泉社 全5巻)
おみたま通販便(2004年 - 2010年、竹書房 全3巻)※南央美との共著
『おみたま通販便』ISBN 9784812459577
『おみたま通販便2』ISBN 9784812467534(通常版)、ISBN 9784812467541(特装版)
『おみたま通販便finale』ISBN 9784812476802
ぷりぷりふたごシスターズ(2008年 - 2013年、白泉社 既刊1巻で中断)※旧タイトルは『ツインぴーくす』だが、単行本1巻発売時に改題。
ISBN 9784592144786
ナナとカオルぴんくぴゅあ(2011年 - 2013年、白泉社 全1巻)※雑誌掲載時タイトルは『ナナカオぴんくぴゅあ』だが、単行本で改題。なお、『ナナとカオル』の著者である甘詰留太に関する権利記載は、掲載誌面にも単行本にも行なわれていない。
ISBN 9784592142348
私設花野女子怪館(2013年 - 2016年、竹書房 全3巻)
ISBN 9784801950177
ISBN 9784801954069
ISBN 9784801956162
五大明王
五大明王(ごだいみょうおう)は、仏教における信仰対象であり、密教特有の尊格である明王のうち、中心的役割を担う5名の明王を組み合わせたものである。本来は別個の尊格として起こった明王たちが、中心となる不動明王を元にして配置されたものである。
彫像、画像等では、不動明王が中心に位置し、東に降三世明王(ごうざんぜ――)、南に軍荼利明王(ぐんだり――)、西に大威徳明王(だいいとく――)、北に金剛夜叉明王(こんごうやしゃ――)を配する場合が多い。なお、この配置は真言宗に伝承される密教(東密)のものであり、天台宗に伝承される密教(台密)においては金剛夜叉明王の代わりに烏枢沙摩明王(うすさま - )が五大明王の一尊として数えられる。
五大明王像は日本において盛んに造像されたが、中国でも若干の遺例を見ることができる。日本では、密教が平安時代前期に隆盛したことから、五壇法の本尊として五大明王が祀られた。日本における代表的な造像例としては、京都の東寺講堂に安置されている平安時代前半の像(国宝)が知られる。その造像は、講堂が創建された承和6年(839年)頃と推定されている。この他、各地の寺院に彫像があるほか、画像も東寺、醍醐寺等に残存している。
五大明王の配置
中央 - 不動明王 - 大日如来の教令輪身
東方 - 降三世明王 - 阿閦如来の教令輪身
南方 - 軍荼利明王 - 宝生如来の教令輪身
西方 - 大威徳明王 - 阿弥陀如来の教令輪身
北方 - 金剛夜叉明王(東密系) - 不空成就如来の教令輪身 または 烏枢沙摩明王(台密系)
全作例を列挙することは不可能なため、国宝または重要文化財に指定された物件を列挙するにとどめる。
岐阜県 来振寺本 国宝 東密系の画像
滋賀県 芦浦観音寺本 重要文化財 不動明王像を欠く。
京都府 東寺本 国宝
京都府 醍醐寺本 国宝
奈良国立博物館本 重要文化財 1幅に五大明王と制吒迦童子・矜羯羅童子を描く。
京都府 東寺講堂像 国宝
京都府 大覚寺像 明円作 重要文化財
京都府 醍醐寺像(上醍醐五大堂) 重要文化財
京都府 醍醐寺像(霊宝館) 重要文化財
滋賀県 金勝寺像 (軍荼利明王独尊にて安置) 重要文化財
奈良県 不退寺像 重要文化財
奈良県 宝山寺像 湛海作 重要文化財
宮城県 瑞巌寺(松島五大堂)像 重要文化財
三重県 常福寺像 重要文化財
千葉県新勝寺(平和大塔)像重要文化財
(※「重要文化財」は、文化財保護法第27条により、日本国文部科学大臣が指定したもの(「国の重要文化財」)を指す。)
サミーラ・アッ＝シャフバンダル
サミーラ・アッ=シャフバンダル(سميرة الشهبندر Samira Shahbandar、1946年 - )は、イラクの大統領サッダーム・フセインの愛人(第二夫人とも紹介されるが正式な婚姻はしていない)。
サッダームとの間に、彼女にとっては長男、サッダームにとっては三男に当たる息子が1人いるとされるが、サッダームの主治医でもあったアラ・バシールは著書で「サミーラには前の夫との間に子供はいるが、サッダームとの間には子供はいない。」と記しており、インタビューでは「(サッダームとサミーラの間の子供とされる)アリー・サッダーム・フセインは架空の人物」と語っている。
ちなみにサッダーム・フセインの孫に、サミーラとの間に生まれた子とされたアリー・サッダーム・フセインと同姓同名の「アリー・サッダーム・フセイン・マジード」がいる。この孫と混同された可能性が高い。