ウルトラセブン
『ウルトラセブン』は、1967年10月1日から1968年9月8日まで、TBS系で毎週日曜19:00 - 19:30(JST、タケダアワー枠)に全49話が放送された、円谷プロダクション・TBS制作の特撮テレビドラマ(カラー)、および作中に登場するヒーローの名称。
「ウルトラマンセブン」と呼ばれることがあるが、これは誤りウルトラシリーズ上初めて、"ウルトラマン○○"という形式の名称を採用したのは1972年放映開始の『ウルトラマンA』である。同作品は企画当初『ウルトラA』とする予定だったところ、この名前がすでに商標登録されていたため、放映直前になってタイトルを変更。このスタイルが以降のウルトラシリーズに定着した。従って「ウルトラマンセブン」という誤解は、『A』以降のシリーズの強い印象が放映年代を遡って影響したものである。ステップワゴンの公式サイトでは誤って表記され後日修正された他2021年12月、円谷プロの3代目社長がサインしたチャイヨープロダクションとの契約書にも「ウルトラマンセブン」と誤って表記されている。。
宇宙の侵略者から地球を守るウルトラ警備隊と、ウルトラ警備隊をはじめとした地球人に協力するヒーロー・ウルトラセブンの活躍を描いた物語である。
自然現象の一部としての怪獣出現が主なテーマだった『ウルトラマン』に対し、本作品では明確な侵略の意図を持った知的生命体=宇宙人との対立が物語の中心となった。
番組フォーマットは『ウルトラマン』および前番組『キャプテンウルトラ』と同様に、タケダアワーのOP→タイトル画面→CM→OPテーマ→本編(途中でCMを挟まずラストまで放送)の順番で放送された。
本作品は円谷プロの空想特撮シリーズ第3弾であると同時に、TBSによるウルトラシリーズ第4弾として企画された後者の第3弾は東映(東京)制作の『キャプテンウルトラ』。。『ウルトラマン』と同様に「人類の平和のために戦う特殊チームと、それに協力する巨大ヒーロー」という図式が採用されている。
制作に携わった満田かずほによると、「SF色を強めて高年齢層を取り込むなど様々な面で『ウルトラマン』との違いを意識した」という。
企画は『ウルトラマン』放送中の1966年秋ごろから検討が始まっており、「敵は宇宙からの侵略者に統一する」という方向性が示されたうえで、新たな路線を目指すために試行錯誤が続いた。最初の企画案の『宇宙基地No.7』を経て1966年10月中書籍によっては、「1966年11月初め」と記述している。に提出された『ウルトラ警備隊』という企画案は、「ハードなSFシリーズを実現する宇宙路線」という要望から、『ウルトラマン』の後番組ということは意識せず、宇宙を舞台としたSFといった趣で企画され、宇宙時代に活躍する地球防衛軍隊員たちと侵略者の戦いを描き、変身ヒーローが登場しないというメカニカルな宇宙冒険活劇であった資料によっては、『ウルトラ警備隊』の企画書は前番組『キャプテンウルトラ』に引き継がれたとしているが、脚本家の上原正三はこれについて否定的な見解を述べている。。
その後、手を加えられて『ウルトラマン』に続く番組として、1967年春にまとめられた企画案は『ウルトラアイ』として発展するウルトラセブンの変身アイテム「ウルトラアイ」や必殺技「アイスラッガー」の名称は、『ウルトラアイ』の時に命名された。。ウルトラ警備隊に母を探して地球にやってきた主人公の諸星弾というR星人と地球人のハーフであるエスパーの少年がスーパーカーの運転手として加わり、危機の際には彼がレッドマンと呼ばれるR星人に密かに変身して異星人と戦う内容に変更された。『レッドマン』との番組タイトルは円谷ヒーロー作品『ウルトラマン』と『ファイヤーマン』でたびたび使われ、本作品の脚本の表紙にもその一文があった時期が存在するもっとも、満田によるとこれを正式タイトルとするつもりはなく、ヒーローの名前を他社に先に商標登録されないようにするためのダミーであったという。。その後、ヒーローの名前は『快獣ブースカ』の後継作品として金城哲夫が考案していた「7人の猿人が繰り広げる原始時代のコメディ作品」の『ウルトラ・セブン』からタイトルを拝借し、響きや語呂の良さが決定打となって『ウルトラセブン』と正式に決定し、後付けでウルトラ警備隊の7人目のヒーローということとなった。ウルトラセブンのデザインは『ウルトラマン』と同じく成田亨が担当し、ロボットのようなメカニカルなデザインから青色基調の西洋の甲冑風の意匠を経て、現在のデザインが生まれた。
本作品の企画書仮題『ウルトラアイ』の段階。には、放送開始日が1967年10月15日と記述されていたが、『キャプテンウルトラ』が当初の全26話予定から2話分の短縮措置が取られて全24話となったのを受け、本作品も前述の予定から2週繰り上げとなる10月1日スタートとなった。
「遊星間侵略戦争の激化によって地球が多くの宇宙人に狙われている」という設定が設けられたため、そうした宇宙人の侵略に対抗すべく世界規模の軍事機構・地球防衛軍が組織されたという設定が導入された。ウルトラ警備隊は、地球防衛軍内部の特殊戦闘部隊という設定である。また、ストーリーも敵対的な宇宙人に対する諜報戦が描かれることが多いなど、軍事色が強くなっている。また、個々のエピソードについてもドラマ性が重視され、
地球と宇宙都市の衝突危機という非常事態の中で、本来は悪意のなかった宇宙人との共存の道を見出せなかった悲劇を描いた第6話「ダーク・ゾーン」
単なる宇宙人の侵略にとどまらず、地球人同士の皮相的で壊れやすい信頼関係をも風刺を交えて描いた第8話「狙われた街」
自らの生命維持のために地球人の生命を盗み取る老衰した宇宙人の所業を通し、自己の生存のために他者を犠牲にする現実社会の不条理をも風刺した第11話「魔の山へ飛べ」
宇宙開発局が打ち上げた惑星探査機を侵略兵器と誤解して地球に報復にきた宇宙人の言動を通して、異種族間の相互理解の困難さを描いた第16話「闇に光る目」
地球防衛軍が行った新兵器実験の犠牲になった宇宙怪獣の悲劇を通し、最終的勝利者のいない無意味な軍拡競争への批判を描いた第26話「超兵器R1号」
地球攻撃の捨石にされ、地球で生きることを放棄した宇宙人の少女とモロボシ・ダン(ウルトラセブン)の価値観を対比した第37話「盗まれたウルトラ・アイ」
地球人が侵略者の末裔ではないかという疑問を投げかけることで、セブンの正義を根底から揺さぶった第42話「ノンマルトの使者」
コンピューターとロボットによるオートメーション化の行き着く先を描き、当時の高度経済成長や盲目的な科学万能主義を批判した第43話「第四惑星の悪夢」
など、娯楽作品の枠にとどまらない傑作を生み出した。
宇宙人やその手下である怪獣やロボットも、「地球を狙う侵略者とその生物兵器またはロボット兵器」という趣が強くなって個々のキャラクター性が薄められ、劇中では名前すら明らかにされないケースも存在した。この点は、怪獣のキャラクターを重視し、オープニングで怪獣名を出していた『ウルトラマン』と大きく異なる点である。侵略者がセブンの存在やその正体がダンであることを把握しており、変身道具であるウルトラアイを盗んだりダンの殺害を企てたり、困難な状況に陥れようと試みたこともある第3話のピット星人や第37話のマゼラン星人マヤ、第5話のヴィラ星人など。。一方で侵略者がセブンの存在やダンの正体を知らず、セブンの登場に慌てたり驚いたりするパターンもたびたび見られた第10話のイカルス星人や第14話・第15話のペダン星人など。。
その一方、身長が自由自在に変えられるなどウルトラマンよりも多彩な超能力を備えたセブンのヒーロー性や、ハードなものから幻想的なものまで多彩に使い分けられた戦闘シーンの演出、ウルトラ警備隊の活躍シーンの爽快さなど、児童層をとらえるエンターテイメント性も追求された。本作品では他のウルトラシリーズと比べて巨大化しない等身大の宇宙人が数多く登場していた分、ウルトラ警備隊にも活躍の場が多く与えられており、セブンに頼らずにウルトラ警備隊のみでこれらの宇宙人を撃滅した例も少なくない第11話のワイルド星人、第22話のブラコ星人、第35話のザンパ星人、第49話(最終回)のゴース星人など。ただし、宇宙人が操っている巨大怪獣はセブンが倒すことが多い。また、セブンとの共闘ながらキングジョーにとどめを刺したのはウルトラ警備隊である。この他にも、ウルトラ警備隊はセブンの援護を受けながら、また場合によっては逆にセブンを援護しながら数多くの宇宙人の円盤部隊を全滅させている。第6話では地球と衝突しそうになったペガッサ星人の宇宙都市を爆破し、第17話では正体不明の地底都市を一方的に侵略者の基地と判断して問答無用で爆破し、第42話では地球の先住民と言われたノンマルトの海底都市を爆破して住民を全滅させているが、これらの住民は状況と努力次第で地球人と平和的に共存できた可能性もあり、むしろウルトラ警備隊の掲げる「正義」が疑問視されるような後味の悪い結末となっている。。
そのほか、本作品の特徴として、着ぐるみの流用が前2作品と比べて少ないことが挙げられる。これは、着ぐるみショーがビジネスとして確立したため、着ぐるみの数が1体でも多い方が商業的にメリットがあったためであるという『ウルトラQ』や『ウルトラマン』では制作コスト低減のため、しばしば既成の着ぐるみを改造流用して作る工夫がなされた。。
本作品は、企画の段階より英国SF作品『サンダーバード』の影響を強く受けており、商業展開上も前2作品に較べ、メカ類の玩具が多数発売されたただし『キャプテンウルトラ』もメカ類が多い。また、前2作品では怪獣もプラモデルとして商品化されたが、本作品の怪獣は本放映時には1体もプラモ化されず、セブンとメカのみのラインナップである。。人気絶頂にありながら、撮影スケジュールの遅延などで終了せざるを得なかった『ウルトラマン』の反省を踏まえ、本作品は『キャプテンウルトラ』の放映中にバンクシーンの撮り貯めが行われたが、なかでもウルトラホークなどの防衛軍超兵器の発進シークエンスは、『サンダーバード』のそれを強く意識した凝った作り込みがなされている。
本作品は当初、3クール・全39話の予定で放送を開始したが、前番組『キャプテンウルトラ』で平均25.6%まで下落した視聴率を再び30%台に乗せたことで前半26本の平均視聴率は30.7%。局サイドに評価され、1968年3月末には10本の追加制作が決定する。とはいえ、『ウルトラQ』からの累積赤字の深刻化もあり、第3クール以降は着ぐるみや特撮セットの費用の引き締めが行われ、等身大サイズで着ぐるみが不要の侵略者しか登場しないエピソード第33話「侵略する死者たち」、第37話「盗まれたウルトラ・アイ」、第43話「第四惑星の悪夢」。も作られた。こうした展開が、ヒーローと大型怪獣との格闘戦を期待する児童層の視聴離れを招き、第36話「必殺の0.1秒」で視聴率16.8%を記録して以降、17%から23%の間を行き来する状況となった。加えてマスコミはこの時期、妖怪ブームとスポ根ブームを喧伝しており、「もう怪獣モノは時代遅れ」の風潮が生まれていた『ゲゲゲの鬼太郎』は1968年1月、『巨人の星』は同年3月にそれぞれ放映開始。。もっとも、後番組である『怪奇大作戦』の企画会議は、1968年1月12日から本格的に始動しているためテーマは(1)現状の膨大な制作費を抜本的に削減すること、(2)スポンサーの商品の購買層である大人の視聴者にアピールする、よりリアルな特撮ドラマを開拓すること。、タケダアワーにおける『ウルトラQ 空想特撮シリーズ』の終了は、必ずしも本作品後半の視聴率低下だけが原因ではない。ウルトラセブン=モロボシ・ダンとアンヌ隊員の別れを描いた最終回(第49話)では、視聴率も放映開始時に近い28.5%を記録した。
本作品の舞台は書籍などでは1987年と設定されているが、劇中では明言されていない。SF作品としての設定上、宇宙開発や海洋開発などについては放映当時より進歩している演出があり、ドラマ上でも近代的なビル街や高級な邸宅など、日常的生活感を排した背景が選択されていることが多い。しかし、未来世界の演出は一貫しておらず、1967年当時の日常生活や時代風俗も地方ロケを含めて同時に描かれている。この、近未来設定と当時の風俗が混在する傾向は、前作『ウルトラマン』でも見られる。
以下、作品世界の設定年代が明確な演出と制作当時の年代が見て取れる描写を記す。
第43話で、ダンとソガが搭乗した宇宙ロケット・スコーピオン号が第四惑星に漂着した際、現在日付を示すカウンターが2000年8月30日と表示されている。
第8話や第45話では日常生活感の強い下町を意図的に使い、未来世界と日常生活が同居する独特の世界観を演出している。
相撲中継やプロ野球中継が劇中に挿入され、柏戸や川上哲治、王貞治など当時のスポーツ関係者の名が聞き取れる。
当時の日本では現在と違って喫煙者に対する社会的規制がほとんど無く、第8話で「人類の約半分はタバコを吸っている」とのセリフがあるJTの調査によると、本作品の放映から49年後の平成28年(2016年)における20歳以上の日本人の喫煙率は19.3%まで減少している。。
第8話でダンとメトロン星人がちゃぶ台を挟んで対峙する場面がある。
第38話で昭和43年5月16日(木曜日)付けの新聞が登場している。
第42話でアンヌが着用しているトレーナーに、当時の人気グループ・サウンズであったザ・タイガースの公式ロゴがプリントされている。
第45話で蕎麦屋の軒先の張り紙に「ひやむぎ100円」とある。
第49話(最終話)で「30億の全人類」とのセリフがあり、これは当時の世界人口とほぼ同じである。
トイジャーナル1967年11月号において、西武百貨店の海士慶二郎は、怪獣ブームは「子どもの日を境に急激に下降線をたどっています」と述べ、同記事で小出信宏社の石井販売課長も「怪獣ものから宇宙ものへ、消費者の好みは変わりましたね。最初ウルトラセブンの方が強かったんですが、ここへ来てサンダーバードの追い込みはすごいですよ」と述べている。さらに同記事の今井科学の草川克明の言によると「サンダーバードの発売によって当社は、プラ模型当時、「プラモデル」という言葉はマルサン商店の商標で登録されており、他社は使うことができなかった。市場を30%おさえた」としている。こうした風潮のなかで、『ウルトラマン』に引き続き、本作品の商品化権を許諾されたマルサン商店が発売したメカ類のプラモデルは好調な売れ行きを示した。マルサン社員だった鐏三郎は「マルサン、ブルマァクを通して一番売れたのが『ウルトラホーク一号』」と述べているブルマァクは鐏三郎が創業した第2期ウルトラシリーズの玩具を販売した会社。。
しかし東宝怪獣映画が一段落を見せ、『ウルトラセブン』終了後にマルサンは倒産。『ウルトラマン』はターゲットを子供に絞って成功したが、スポンサーの武田薬品は「子供に受けても大人に受けなければ所期の目的は達せられない」と考えており、本作品の対象年齢の引き上げを要求した。一方、TBSは「日曜のゴールデンアワーは子供の時間帯」と認識していたのである。この意見の食い違いから、本作品の玩具展開は迷走してしまったとも言える。
もう一つの問題は商品化権の契約金の高騰である。前番組『キャプテンウルトラ』が不振だったため、各社は実績のあるウルトラマンの正当な後継者たる本作品に熱く注目した。このため各品目で激烈な入札競争が行われた結果、契約金の高騰という事態を誘発。契約した会社は高額の契約金を回収しようと大量に商品を供給した。市場に溢れた商品は、最初は消費者を満足させたが、満足しきってしまったために消費者は本作品に対する関心を失っていったのである。
何度も行われた再放送により、本作品は『ウルトラマン』とともにウルトラシリーズを代表する高水準の作品として幅広く認知され、第2期ウルトラシリーズの誕生や1970年代末期の国産特撮ヒーローの再評価に大きく貢献。また、主人公での出演ではないが、『帰ってきたウルトラマン』に始まる第2期ウルトラシリーズや『ウルトラマンメビウス』と他のウルトラシリーズでの共演によって、セブンを本放送終了後の世代に伝えることに成功した。
過去の円谷プロ作品をデジタル修復してDVD化する「デジタルウルトラシリーズ」では、前2作品を差し置いて第1弾作品に選ばれ、本放送終了から50年経過している現在でもCS放送や地上波再放送が頻繁に行われている。2021年にはNHK BS4Kにて4Kリマスター版が放送されている。
第8話「狙われた街」の後日譚として、『ウルトラマンマックス』第24話「狙われない街」が制作され、かつて倒されたメトロン星人が再登場。監督は本作品と同じく実相寺昭雄が務めた。
また、ウルトラマン30周年作品、35周年作品、40周年作品のように、『セブン』も30周年作品、35周年作品、40周年作品を制作している。1994年から2002年にかけて、本作品の世界観を継承した続編的作品となる『平成ウルトラセブン』テレビ特番『ウルトラセブン 太陽エネルギー作戦』および『ウルトラセブン 地球星人の大地』、オリジナルビデオ作品『ウルトラセブン誕生30周年記念3部作』、『ウルトラセブン1999最終章6部作』、『ウルトラセブン誕生35周年“EVOLUTION"5部作』、2007年には40周年記念作品『ULTRASEVEN X』が制作された。
第12話「遊星より愛をこめて」は、現在欠番扱いとなっている。詳細についてはスペル星人の項目を参照。
人類が宇宙に進出し始めた近未来。
宇宙では遊星間侵略戦争が激化し、地球侵略を企む宇宙人が次々と地球に飛来。人類はこれに対し、国際組織地球防衛軍を結成して宇宙からの侵略者と戦い始めた。日本にも地球防衛軍の極東基地が建設され、富士山麓の広大な地下基地で300名の隊員が日夜、宇宙からの侵略に目を光らせていた。極東基地には、各部署から選抜された精鋭隊員による特殊部隊ウルトラ警備隊が置かれ、地球防衛の最前線に立っていた。
ある日、クール星人による人間蒸発事件とそれに続く京浜工業地帯爆撃事件に際し、モロボシ・ダンと名乗る風来坊の青年がウルトラ警備隊に協力してきた。事件解決の功績を認められ、ダンはウルトラ警備隊に入隊。
ダンこそ、M78星雲から地球観測に来た恒点観測員340号の仮の姿である。侵略の危機にさらされた地球を守るため、彼は地球に留まったのだ。
ダンはウルトラ警備隊でも対処できない危機には、ウルトラアイを装着して本来の宇宙人の姿に変身する。そして、その超能力を駆使して侵略者や、その刺客である宇宙怪獣と死闘を繰り広げる。ダンの正体を知らないウルトラ警備隊は、自分たちに協力する真紅の宇宙人をウルトラ警備隊7人目の隊員という意味を込め、「ウルトラセブン」と命名した命名に関するくだりは第1話の脚本には存在したが、、劇中の場面としては描かれていない。そのため、第2話でワイアール星人と戦うセブンに向かってアンヌが「ウルトラセブン頑張って!」と応援する場面が劇中におけるセブンの名の初出となる。また、桑田次郎の漫画版では第1話の脚本にあった命名のくだりが描かれている。。
オーディションは1967年6月初旬に行われたものの、レギュラーのキャストはオーディションで決定した者はいない模様である。また、アンヌ役には豊浦美子がキャスティングされており、『レッドマン』の第4話までの決定稿にも豊浦が記されていたが、東宝映画への出演から降板せざるを得なくなって菱見が代わりに推薦されたものの、制作第1・2話の登場シーンの撮影には遅れて参加となった。
各隊員の詳細はウルトラ警備隊の項目を参照。
キリヤマ:中山昭二
アンヌ:菱見百合子(第1 - 10・12・14 - 49話)
フルハシ:石井伊吉
ソガ:阿知波信介(第1 - 18・20 - 49話"e")
アマギ:古谷敏(第1 - 18・20 - 49話"e")
地球防衛軍(TDF)
ヤマオカ長官:藤田進(第1・5・25・49話)
タケナカ参謀:佐原健二(第1・2・4・19 - 22・24・26・29・34・39・40・49話第20話はノンクレジット。)
マナベ参謀:宮川洋一(第1・4 - 7・10・13 - 16・18・23・28・30・32・33・36・42・49話)
クラタ隊長:南廣(第13・35・48・49話)
北村博士:岡部正、松尾文人第31話のみの代役。(第22・27・31・33・48・49話)
ウエノ隊員この役名は、第16話「闇に光る目」のシナリオにのみ表記されている。他の登場回では「防衛隊員」もしくは「通信員」。:勝部義夫(第1 - 3・5・7・10・16 - 18・21 - 23・26・34話第1・10話は声のみ、第2・17話はクレジットのみ、第22話はノンクレジット。)
浦野光(第1 - 5・7 - 19・21 - 29・32 - 49話第6・30・31話にもクレジットされているが未出演。)
※参考文献:『キャラクター大全ウルトラセブン』(講談社・2012年)、『ウルトラセブンイズム』(辰巳出版〈タツミムック〉・2002年)
ヤナガワ参謀一部の書籍2014年1月でヒラタ参謀としているものがあるが、誤りである。(第1話):平田昭彦
ボガード参謀(第1話):フランツ・グルーベル
石黒達男隊員(第2話):松本朝夫
マックス号船長(第4話):幸田宗丸
防衛軍隊員(第4・6話):岡村春彦、尾鼻隆
SST機長(第5話):緒方燐作
SST乗務員(第5話):若山真樹
長遠距離レーダー管制官(第5話):加藤茂雄、丸山謙一郎
ミズノ隊員(第7話):山中紘
メディカルセンター医師(第11話):上原正三、金城哲夫、赤井鬼介 "cameo"
宇宙ステーションV3隊員(第13話):山崎猛
宇宙ステーションV3通信士(第13話):小林正、大山修隆、中川秀人
アーサー号艦長(第14話):佐藤功一
防衛軍参謀(第14話):片山滉
マービン・ウェップ(第14・15話):テリー・ファンソワーズ
ヨシダ隊員(第16話):岩本弘司
防衛隊員(第18話):東隆明
メディカルセンター医師(第22話):小島岩
北極圏パトロール機搭乗員(第24話):小沢直平
アラキ隊員(第25話):幸田宗丸
ムカイ班長(第25話):山本廉
防衛軍隊員(第25話):金城哲夫"cameo"
野川由紀夫隊員(第27話):広瀬明
スパイナー実験場係官(第28話):三上左京
青木隊員(第30話):山口暁
中西(第30話):小倉雄三
S号艦長(第33話):中川秀人
シラハマ隊員(第35話):鶴賀二郎
ヒロタ隊員(第36話):大橋一元
宇宙ステーションV2隊員(第37話):大川義幸
宇宙ステーションV2通信士(第37話):佐々倉英雄
通信員(第39・40話):岡田敏宏
防衛隊員(第45話):上田耕一"no"
ユシマ博士(第5話):山本耕一
カネダ隊員(第8話):伊藤久哉
イトウ博士(第14話):吉原正皓
グリーン博士(第14話):エンベル・アルテンバイ
土田博士(第14・15話):土屋嘉男
ドロシー・アンダーソン(第14・15話):リンダ・ハーディスティー国際演技者紹介所に所属していた上智大学の留学生。
宮部博士(第19話):野村明司
岩村博士(第20話):吉田義夫
前野律子博士(第26話):田村奈巳
瀬川博士(第26話):向井淳一郎
リヒター博士(第36話):ピェール・デューカス
真山博士(第44話):増田順司
検問の警官(第1話):大矢兼臣"no"
神奈川県警の警官(第1話):加藤茂雄、丸山謙一郎
石黒美津子(第2話):中真千子
シズ(第2話):森今日子
酔っ払い(第2話):大村千吉
郵便配達人(第2話):鈴木和夫
謎の少女 / ピット星人(第3話):高橋礼子一部シーンは高橋の友人が吹き替えている。
釣り人(第3話):金井大
謎の女(ゴドラ星人)(第4話):水上竜子
通信員(第6話):上西弘次
水島(第7話):佐田豊
水島の妻(第7話):西朱実
水島の子供(第7話):山村哲夫(誠)、中原純子(美香)、藤江喜幸(務)"no"
ガソリンスタンド店員(第7話):久野征四郎(二郎)、西条康彦(店員B)
ガソリンスタンドの女性客(第7話):シャーリー・スプレクスオープニングでは「キャシー・ホーラン」とクレジットされているが、他の特撮映画・ドラマにも出演していた同名人物とは全くの別人である。
ハンター(第7話):伊藤実(木村)、越後憲(今野)
若い男(ライフル魔)(第8話):岡本四郎
吉村刑事(第8話):穂積隆信:第四分署の刑事
第四分署刑事(第8話):鈴木治夫
友里愛子(第8話):浅川みゆ起
友里弘(第8話):富田正明"no"
おもちゃじいさん(チブル星人)(第9話):植村謙二郎
ゼロワン(第9話):小林夕岐子当初は宮内恵子(牧れい)がキャスティングされていた。
主婦(第9話):加藤土代子
子供たち(第9話):坂上友之、加藤英作
謎の男(イカルス星人)(第10話):山本廉
水野アキラ(第10話):中島洋
水野りつ子(第10話):百合かほる
南村(第11話):春日章良
群馬県警巡査(第11話):佐竹弘行(木下)、鈴木和夫
幸村(第11話):上西弘次
牧童(第11話):荒垣輝雄、鈴木邦夫、松島映一
牧童(第11話):岡田剛一"no"
若者(第11話):松井隆之"no"
医師(第11話):金城哲夫、上原正三、宮崎英明
中年の男(第14話):オスマン・ユセフ"no"
ヒロシ少年(第16話):稲吉千春
ヒロシの母(第16話):北川恭子
ヒロシの友人(第16話):町田政則"no"
地獄山駐在所の巡査(第16話):堤康久
薩摩次郎(第17話):森次浩司
水木(第17話):田中淑隆
徳田(第17話):松本染升
和田(第17話):国分秋恵
坑夫(第17話):西田敏明
グレイス・ミヤベ(第19話):リンダ・マルソン
榊(シャプレー星人)(第20話):北原隆
光子(第20話):松平有加
玲子(第20話):若山真樹
川田登(第21話):柳谷寛
山本(第21話):権藤幸彦
漁師(第21話):今井和雄、川又由希夫
石山ルリ子(第22話):島つかさ
安井与太郎(第23話):木田三千雄
フルハシ・ユキ(第24話):市川春代
フルハシ・マナ(第24話):山口奈々
旅客機・機長(第24話):ブルーノ・ルシケ
旅客機・副パイロット(第24話):小島岩
旅客機・客室乗務員(第24話):矢野陽子
水木早苗(第27話):宮内恵子
ハイカー(第27話):小西良夫、木之内ゆみ
銀装の女 / ボーグ星人(第27話):近藤征矢
1号車の男A(キル星人)(第28話):野島昭生
1号車の男B(キル星人)(第28話):武下哲也"no"
16号車の女C(キル星人)(第28話):峯千鶴子 "no""cut"
16号車の女D(キル星人)(第28話):瀬里ナツル"no""cut"
3号車の男E(キル星人)(第28話):池田勝 "no"
3号車の男F(キル星人)(第28話):渡辺弘"no"
オートバイの男(キル星人)(第28話):船橋竜次"no"
仁羽教授(プロテ星人)(第29話):成瀬昌彦
南部冴子(第29話):北林早苗
一の宮貞文(第29話):剣持伴紀
香織(第31話):松坂慶子
高田医師(第31話):伊藤実
香織の友人(第31話):若山真樹(良子)、斉藤陽子(直子)
松島看護婦(第31話):矢野陽子
シャドウマン(第33話):滝川浩、東龍明、竹村暢芳"no"
第三病院院長(第33話):笹川恵三
ユタ花村(第34話):真理アンヌ
老女(第34話):春江ふかみ
謎の男(第34話):吉原正皓
警官(第34話):山本武志、伊藤健雄
マゼラン星人マヤ(第37話):吉田ゆり
トラック運転手(第37話):鈴木邦夫"no"
プラネタリウム解説者(第37話):星野寿彦
杉崎治(第38話):吉田継明
杉崎ゆき子(第38話):川口恵子
ユグレン博士(第38話):ピーター・ウィリアムス
交通情報アナウンサー(第38話):渡辺晃三
夏彩子(第40話):新井茂子
矢口(第40話):平浩一
川中(第41話):上田忠好
竹村(第41話):梅津栄
角谷(第41話):田浦正巳田浦正己とクレジット。
藤島玲子(第41話):宮川和子
伊集湖の釣り人(第41話):大村千吉
真市(第42話):町田勝紀
真市の母(第42話):野中マリ
カマタ隊員(第42話):二瓶正也
校長(第42話):天草四郎
教師(第42話):毛利幸子
海底開発センター係員(第42話):佐竹弘行