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イン・スクエア・サークル
イン・スクエア・サークル
イン・スクエア・サークル(In Square Circle )は、1985年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。20枚目のオリジナル・アルバム。
第一弾シングル「パートタイム・ラヴァー」が全米1位を獲得。
アール・クルーが参加したバラード「オーヴァージョイド」は、日本でオンワード樫山「23区」のコマーシャルソングに使われた。また、メアリー・J・ブライジがカヴァー(同ヴァージョンはスティーヴィー本人がプロデュースを担当)。
「イッツ・ロング(アパルトヘイト)」は、南アフリカ共和国のアパルトヘイトを批判したプロテストソングで、コサ語のコーラスを取り入れた。
パートタイム・ラヴァー - Part-Time Lover
アイ・ラヴ・ユー・トゥー・マッチ - I Love You Too Much
未来へのノスタルジア - Whereabouts
愛の浜辺で - Stranger on the Shore of Love
ネヴァー・イン・ユア・サン - Never in Your Sun
スピリチュアル・ウォーカーズ - Spiritual Walkers
ランド・オブ・ラ・ラ - Land of La La
ゴー・ホーム - Go Home
オーヴァージョイド - Overjoyed
イッツ・ロング (アパルトヘイト) - It's Wrong (Apartheid)
スティーヴィー・ワンダー - ドラムス、シンセサイザー、ピアノ、エレクトリック・ピアノ、ハープシコード、アコーディオン、パーカッション、ハーモニカ、ヤマハCS80、ボコーダー、cora, environmental percussion (crickets, bird sounds, ocean, pebbles in pond, stone dropped, crushing leaves), lead & background vocals、
Larry Gittens - トランペット
Bob Malach - サクソフォーン
ベン・ブリッジズ - ギター
Rick Zunigar - ギター
ルーサー・ヴァンドロス - Lead & バック・コーラス
シリータ・ライト - バック・コーラス
フィリップ・ベイリー - バック・コーラス
Vincent Unto - バック・コーラス
キース・ジョン - バック・コーラス
Melody McCully, Billy Durham, Peter Byrne, Renee Hardaway, Darryl Phinnessee, Deniece Williams, Howard Smith, Janice Moore, Chela Akins, Carolyn Garrett, Valencia Cox, Ruthell Holmes, Ray Gibbs, Musa Dludla, Thandeka Ngono-Raasch, Linda Bottoman-Tshabalala, Muntu Myuyana, Lorraine Mahlangu-Richards, Fana Kekana, Tsepo Mokone- Background vocals
Paul Riser - ストリングス・アレンジ
ホッター・ザン・ジュライ
ホッター・ザン・ジュライ
『ホッター・ザン・ジュライ』(Hotter than July)は、1980年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。19枚目のオリジナル・アルバム。
第一弾シングル「マスター・ブラスター」は、レゲエのリズムを導入した曲。同曲のダブ・バージョンをB面に収録した12インチ・シングルもリリースされた。
「ハッピー・バースデイ」は、1月15日(マーティン・ルーサー・キング・ジュニアの誕生日)をアメリカ合衆国の国民の祝日にすべきとする運動に関わっていたスティーヴィーが、キング牧師に捧げた曲。
Side 1
愛と嘘 - Did I Hear You Say You Love Me
キャンドルにともした恋 - All I Do (music: Wonder; lyrics: Wonder/Paul/Broadnax)
ロケット・ラヴ - Rocket Love
疑惑 - I Ain't Gonna Stand for It
目を閉じれば愛 - As If You Read My Mind
Side 2
マスター・ブラスター - Master Blaster (Jammin')
孤独のダンサー - Do Like You
哀しい絆 - Cash in Your Face
レイトリー - Lately
ハッピー・バースデイ - Happy Birthday
ミュージックエイリアム
『ミュージックエイリアム』(Stevie Wonder Original Musiquarium I)は、1982年に発表されたスティーヴィー・ワンダーの2枚組のベスト・アルバム。
セルフ・プロデュースをするようになった、1971年以降の作品から選曲されている。さらに、「フロント・ライン」「リボン・イン・ザ・スカイ」「ザット・ガール」「ドゥ・アイ・ドゥ」の4曲が書き下ろされた。
迷信 - Superstition
悪夢 - You Haven't Done Nothin'
汚れた街 - Living for the City
フロント・ライン - Front Line
スーパーウーマン - Superwoman (Where Were You When I Needed You)
愛を贈れば  - Send One Your Love
サンシャイン - You Are the Sunshine of My Life
リボン・イン・ザ・スカイ - Ribbon in the Sky
ハイアー・グラウンド - Higher Ground
愛するデューク - Sir Duke
マスター・ブラスター - Master Blaster (Jammin)
レゲ・ウーマン - Boogie on Reggae Woman
ザット・ガール - That Girl
回想 - I Wish
可愛いアイシャ - Isn't She Lovely?
ドゥ・アイ・ドゥ - Do I Do
シークレット・ライフ
シークレット・ライフ
シークレット・ライフ(Journey through the Secret Life of Plants)は、1979年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのサウンドトラック。
大地の創造物 - Earth's Creation
初めての庭園 - The First Garden
インドへの旅 - Voyage to India
果てしなき道程 - Same Old Story
食虫花と虫 - Venus' Flytrap and the Bug
愛の園 - Ai No, Sono
四季 - Seasons
パワー・フラワー - Power Flower
愛を贈れば(インストゥルメンタル) - Send One Your Love (music)
生あるものの願い - Race Babbling
愛を贈れば - Send One Your Love
窓の外は愛の世界 - Outside My Window
黒の蘭 - Black Orchid
ソロモンの言葉 - Ecclesiastes
ひとつぶの種子 - Kesse Ye Lolo De Ye
花の精 - Come Back as a Flower
ひとつぶの種子~大いなる樹 - A Seed's a Star/Tree Medley
シークレット・ライフ - The Secret Life of Plants
大いなる樹 - Tree
フィナーレ - Finale
Walon Greenのドキュメンタリー映画「The Secret Life Of Plants」のサウンド・トラックとして製作された。映画は完成されたが一般公開されなかった。
映画のラストシーンにスティービー本人が出演し、森や野原を歩きながら「The Secret Life Of Plants」を歌っている。
前作の「キー・オブ・ライフ」で多用されたヤマハのシンセサイザーヤマハ・GX-1が全編にわたって使用されている。
「Come Back As A Flower」では前妻のシリータ・ライトがメインボーカルを取っている。
「愛の園 Ai No, Sono」のバックコーラスに児童合唱団が参加しているパートがあり、その中の一人として当時米国在住の小学生だった西田ひかるがクレジットされている。
1979年発表でありながら、1976年に発売された音楽業界では最初の商業用PCM音源であるComputer Music Melodianが全面的に使用されている。この機材は最初の商業用サンプラーでもある。ミニコンピュータのPDP-8を応用したソフトウェア音源であり、発売当時としては、かなりの力技で実現していた。この当時のPCM音源は非常に大掛かりかつ高価格となり、処理速度が低いためにサンプリングの音質も悪くならざるを得ず、世界的普及には1988年のKorg M1の発売を待たなければならなかった。どの楽曲でもPCM音源の音が聴かれるようになったのは1990年代からである。従って、機材面でも非常に先駆的な試みが行われていると言える。
西城秀樹が「愛の園」をカヴァーした。詳細は「愛の園 (AI NO SONO)」参照。
ファースト・フィナーレ
ファースト・フィナーレ
『ファースト・フィナーレ』(Fulfillingness' First Finale)は、1974年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。17枚目のオリジナル・アルバム。グラミー賞の最優秀アルバム賞と、ベスト・ポップ・ボーカル(男性)部門を受賞。シングルカットされた「悪夢」は全米1位を記録した。
特記なき楽曲はスティーヴィー・ワンダー作。
Side 1
やさしく笑って - Smile Please (3:26)
1000億光年の彼方 - Heaven Is 10 Zillion Light Years Away (5:00)
トゥー・シャイ - Too Shy to Say (3:26)
レゲ・ウーマン - Boogie on Reggae Woman (4:55)
クリーピン - Creepin (4:21)
Side 2
悪夢 - You Haven't Done Nothin' (3:21)
愛あるうちにさよならを  - It Ain't No Use (3:59)
聖なる男 - They Won't Go When I Go (Stevie Wonder, Yvonne Wright) (5:57)
美の鳥 - Bird of Beauty (3:46)
プリーズ・ドント・ゴー - Please Don't Go (4:07)
ポール・アンカ - バック・ボーカル
シャーリー・ブルーアー - バック・ボーカル
ジム・ギルストラップ - バック・ボーカル
Lani Groves - バック・ボーカル
Bobbye Hall - コンガ、Bongas
ジャクソン5 - バック・ボーカル
ジェームズ・ジェマーソン - アコースティック・ベース
Sneakey Pete" Kleinow - ペダルスチールギター
Larry "Nastyee" Latimer - バック・ボーカル
レジー・マクブライド - ベース
The Persuasions - バック・ボーカル
ミニー・リパートン - バック・ボーカル
Rocky - コンガ
マイケル・センベロ - ギター
Denise Williams - バック・ボーカル
シリータ・ライト - バック・ボーカル
インナーヴィジョンズ
『インナーヴィジョンズ』 (Innervisions) は、1973年に発表されたスティーヴィー・ワンダーの16枚目のオリジナル・アルバム。
グラミー賞の最優秀アルバム部門・最優秀録音部門を獲得した。録音はロサンゼルスのレコード・プラント・スタジオ、ニューヨークのメディア・サウンド・スタジオで行われた。
「ハイアー・グラウンド」「汚れた街」「くよくよするなよ」の3曲が本国アメリカでシングルカットされた。イギリスでは「いつわり」がシングルカットされた。「ハイアー・グラウンド」は全米4位のヒットとなり、レッド・ホット・チリ・ペッパーズの1989年のアルバム『母乳』でカヴァーされた。
ほとんどの楽器をスティーヴィーが演奏し、「汚れた街」「ハイアー・グラウンド」「神の子供たち」の3曲は、完全に彼1人での多重録音。彼自身がプロデューサーを務め、マルコム・セシル(Malcolm Cecil)とロバート・マーゴレフ(Robert Margouleff)がアソシエイト・プロデューサーを務めた。
『ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・ベストアルバム500(2020)』において、34位にランクイン。
Side 1
トゥ・ハイ - Too High (4:35)
愛の国 - Visions (5:21)
汚れた街 - Living for the City (7:21)
ゴールデン・レディ - Golden Lady (4:57)
Side 2
ハイアー・グラウンド - Higher Ground (3:40)
神の子供たち - Jesus Children of America (4:08)
恋 - All in Love Is Fair (3:40)
くよくよするなよ - Don't You Worry 'bout a Thing (4:43)
いつわり - He's Misstra Know-It-All (5:35)
トーキング・ブック
トーキング・ブック
『トーキング・ブック』 (Talking Book) は、1972年に発表されたスティーヴィー・ワンダーの15作目のオリジナル・アルバム。
「迷信」「サンシャイン」の2曲が、シングルとして全米1位を獲得。
「迷信」は、ジェフ・ベックが在籍するバンド、ベック・ボガート & アピスへの提供楽曲として書き下ろされたが、スティーヴィー自身のバージョンが先に大ヒットした。後日、スティーヴィーはその一件のお詫びとして、ジェフのアルバム『ブロウ・バイ・ブロウ』に「哀しみの恋人達」を提供。また、スティーヴィー・レイ・ヴォーンもカバーしており、ライブ・アルバム『ライヴ・アライヴ』に収録。
ワンダー自身がプロデューサーを務め、マルコム・セシル(Malcolm Cecil)とロバート・マーゴレフ(Robert Margouleff)がアソシエイト・プロデューサーを務めた。
『ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・ベストアルバム500(2020)』において、59位にランクイン。
Side 1
サンシャイン - You Are the Sunshine of My Life (2:59)
メイビー・ユア・ベイビー - Maybe Your Baby (6:50)
ユー・アンド・アイ - You and I (We Can Conquer the World) (4:38)
チューズデイ・ハートブレイク - Tuesday Heartbreak (3:02)
バッド・ガール - You've Got It Bad Girl (4:59)
Side 2
迷信 - Superstition (4:26)
ビッグ・ブラザー - Big Brother (3:33)
ブレイム・イット・オン・ザ・サン - Blame It on the Sun (3:26)
アナザー・ピュア・ラヴ - Lookin' for Another Pure Love (4:43)
アイ・ビリーヴ - I Believe (When I Fall in Love It Will Be Forever) (4:52)
スティーヴィー・ワンダー - モーグシンセサイザー、ハーモニカ、クラビネット、ローズ・ピアノ、ボーカル、 ドラムス、プロデューサー、アープ
グロリア･バーリィ - ボーカル
シャーリー・ブルーアー - ボーカル
Buzzy Feiten (Howard "Buzz" Feiten)  -  ギター
ジム・ギルストラップ - ボーカル
Lani Groves - ボーカル
Loris Harvin (Delores Harvin) - ボーカル
トレヴァー・ロレンス  -  サックス
Steve Madaio  -  トランペット
レイ・パーカーJr.  - ギター
デイヴィッド・サンボーン  -  サックス, ボーカル
デニース・ウィリアムス  - ボーカル
デブラ・ウィルソン  - ボーカル
ダニエル・ベン・ゼブルン  -  パーカッション、コンガ
マルコム・セシル - プログラミング、エンジニア、アソシエイト・プロデューサー
ロバート・マーゴレフ  -  エンジニア、アソシエイト・プロデューサー、写真撮影、シンセサイザー
Austin Godsey  - エンジニア、レコーディング
Joan Decola  - レコーディング
ジョージ・マリーノ - マスタリング
心の詞
『心の詩』 (Music of My Mind) は、1972年に発表されたスティーヴィー・ワンダーの14枚目のオリジナル・アルバム。
『ローリング・ストーン誌が選ぶオールタイム・ベストアルバム500』に於いて、285位にランクイン。
ワンダー自身がプロデューサーを務め、マルコム・セシル(Malcolm Cecil)とロバート・マーゴレフ(Robert Margouleff)がアソシエイト・プロデューサーを務めた。
Side 1
特記なき楽曲以外はスティーヴィー・ワンダー作
ラヴ・ハヴィング・ユー・アラウンド - Love Having You Around (スティーヴィー・ワンダー、シリータ・ライト作) 7:21
スーパーウーマン - Superwoman (Where Were You When I Needed You)  8:08
アイ・ラヴ・エヴリ・リトル・シング - I Love Every Little Thing About You  3:46
スウィート・リトル・ガール - Sweet Little Girl  4:54
Side 2
輝く太陽 - Happier Than the Morning Sun  5:18
ガール・ブルー - Girl Blue (スティーヴィー ・ワンダー、イヴォンヌ・ライト作) 3:36
シームズ・ソー・ロング - Seems So Long  4:22
キープ・オン・ランニング - Keep on Running  6:40
悪魔 - Evil (スティーヴィー・ワンダー、イヴォンヌ・ライト作) 3:33
スティーヴィー・ワンダー-ヴォーカル、ドラムス、ハンドクラップ、シンセサイザー、ピアノ、フェンダー・ローズ、バッキング・ヴォーカル、トーク・ボックス、ハーモニカ、ボンゴ、クラヴィネット、モーグ·ベース
マルコム・セシル、ロバート・マーグレフ-モーグ・プログラミング、アソシエイト・プロデューサー、エンジニアリング
ジョアン・デ・コラ、リック・ロウ-レコーディング
アート・バロン-トロンボーン("Love Having You Around")
ハワード“バズ"フェイテン-ギター・ソロ("Superwoman")
愛するあの娘に
『愛するあの娘に』(I Was Made to Love Her)は、1967年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。7枚目のオリジナル・アルバム。
1967年の6月と8月にデトロイトのモータウンスタジオでレコーディングされたものである。プロデューサーは1966年から1970年までスティーヴィーの黄金時代に寄与したヘンリー・コスビー。この年の2月、スティーヴィーは病気のために来日できなかったテンプテーションズのかわりに、マーサ&ザ・ヴァンデラスとともに来日している。
表題曲の『愛するあの娘に』は、アップ・テンポのハーモニカをフィーチュアした、十代のスティーヴィーの代表的な楽曲である。この曲はのちに『マイ・シェリー・アモール』収録曲「アンジー・ガール」でも歌われる彼のガールフレンド、アンジーのために作られた曲であり、スティーヴィー曰はく、「10分位で書き上げられた」とのこと。スティーヴィーのオリジナル作品はアルバム中にこの曲も含めて4曲収録されており、ほかはカヴァー曲が多数含まれている。
Side 1
愛するあの娘に - I Was Made to Love Her (2:37)
センド・ミー・サム・ラヴィン - Send Me Some Lovin' (2:30)
泣きたい気持 - I'd Cry (2:33)
誰もが愛を求めてる - Everybody Needs Somebody (I Need You) (2:37)
リスペクト - Respect (2:21)
マイ・ガール - My Girl (2:55)
Side 2
ベイビー・ドント・ユー・ドゥ・イット - Baby Don't You Do It (2:11)
ア・フール・フォー・ユー - A Fool for You (3:17)
キャン・アイ・ゲット・ア・ウィットネス - Can I Get a Witness (2:42)
アイ・ピティ・ザ・フール - I Pity the Fool (3:04)
プリーズ・プリーズ・プリーズ - Please, Please, Please (2:40)
アイ・ゴー・ワイルド - Every Time I See You, I Go Wild! (2:52)
太陽のあたる場所 (スティーヴィー・ワンダーのアルバム)
『太陽のあたる場所』(たいようのあたるばしょ、Down to Earth)は、1966年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。6枚目のオリジナル・アルバム。
日本では1981年11月の初発売の際には、原題の『ダウン・トゥ・アース』のタイトルだった。内容的にはきわめて1960年代のアレンジがなされたスティーヴィー特有のポップ・センスに溢れたアルバムである。この時代の黒人アーティストは白人のポップ・ナンバーを好んで歌う傾向があり、スティーヴィーの場合はそれをファンキーで、情感に満ちた歌い方で表現している。とりわけ、シェールのヒット曲、「バン・バン」、ボブ・ディラン、バーズのカヴァー曲の「ミスター・タンブリン・マン」、プラターズ、トム・ジョーンズの歌った「16トン」などにそれが現れている。
このアルバムからは、スティーヴィー・ワンダーがボブ・ディランではなく、ビートルズ、とりわけアルバム『ラバー・ソウル』のポール・マッカートニーに影響されたことが窺われ、それまでのティン・パン・アレーのスタンダードに依存することなく、ソフトでリリカルな型を築き上げようとしている点に、上記のアルバムとの関連性が見えている。
Side 1
太陽のあたる場所 - A Place in the Sun (2:51)
バン・バン - Bang Bang (2:41)
ダウン・トゥ・アース - Down to Earth (2:49)
サンキュー・ラヴ - Thank You Love (2:53)
ビー・クール、ビー・カーム - Be Cool, Be Calm (And Keep Yourself Together) (2:42)
シルビア - Sylvia (2:32)
Side 2
二人だけの世界 - My World Is Empty Without You (2:51)
ロンサム・ロード - The Lonesome Road (3:05)
エンジェル・ベイビー - Angel Baby (Don't You Ever Leave Me) (2:44)
ミスター・タンブリン・マン - Mr. Tambourine Man (2:29)
16トン - Sixteen Tons (2:40)
ヘイ・ラヴ - Hey Love (2:41)
尾崎紀世彦 - 1971年のアルバム『尾崎紀世彦アルバムNo.3〜マイ・フェイバリット・ソングス』に収録
浜田省吾 - 1996年のアルバム『ROAD OUT "TRACKS"』に収録。浜田が16歳の時に初めて人前で歌った曲であり、楽曲『HELLO ROCK&ROLL CITY』でも「初めて歌ったR&B」としてこの曲が挙げられている。
アップタイト
『アップタイト』(Up-Tight)は、1966年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。5枚目のオリジナル・アルバム。
1966年春にR&Bチャートで1位になった「アップタイト」ほか、「ナッシングズ・トゥー・グッド・フォー・マイ・ベイビー」/「大人は知らない」の両面シングルを中心に構成されている。3曲目の「風に吹かれて 」をデュエットしているのはプロデューサーの一人であるクラレンス・ポールである。Side 2の5曲目の「コントラクト・ラブ」は1963年の吹き込みで、アルバム中、一番古い吹き込みである。スティーヴィー・ワンダーの最初のヒット曲であり、この曲のバック・コーラスを担当しているのはテンプテーションズ である。
Side 1
ラヴ・ア・ゴー・ゴー - Love a Go Go
ホールド・ミー - Hold Me
風に吹かれて - Blowin' in the Wind
ナッシングズ・トゥー・グッド・フォー・マイ・ベイビー - Nothing's Too Good for My Baby
今夜教えて - Teach Me Tonight
アップタイト - Uptight (Everything's Alright)
Side 2
エイント・ザット・アスキング・フォー・トラブル - Ain't That Asking for Trouble
アイ・ウォント・マイ・ベイビー・バック - I Want My Baby Back
プリティ・リトル・エンジェル - Pretty Little Angel
ミュージック・トーク - Music Talk
コントラクト・オン・ラヴ - Contract on Love
大人は知らない - With a Child's Heart
わが心に歌えば
わが心に歌えば(With a Song in My Heart)は、1963年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。3枚目のオリジナル・アルバム。
わが心に歌えば - With a Song in My Heart (3:13)
星に願いを - When You Wish Upon a Star (3:00)
スマイル - Smile (3:21)
メイク・サムワン・ハッピー - Make Someone Happy (5:05)
ドリーム - Dream (2:41)
悲しむのはよそう - Put on a Happy Face (2:37)
サニー・サイド・オブ・ザ・ストリート - On the Sunny Side of the Street (3:59)
ゲット・ハッピー - Get Happy (2:12)
ギヴ・ユア・ハート・ア・チャンス - Give Your Heart a Chance (2:17)
歌なしで - Without a Song (4:15)
エカテリーナ・ルブレワ
エカテリーナ・ルブレワ
エカテリーナ・ボリソヴナ・ルブレワ(Екатерина Борисовна Рублёва, ru, 1985年10月10日 - )は、ウクライナ、オデッサ出身のロシアの女性元フィギュアスケート(アイスダンス)選手。2009年ロステレコム杯3位。パートナーはイワン・シェフェル。
現ウクライナのオデッサに生まれ、5歳のころにスケートを始めた。1994年にイワン・シェフェルとカップルを結成し、アイスダンス選手として活動を開始した。2001-2002シーズンからISUジュニアグランプリに参戦。翌2002-2003シーズンにはJGP北京で初表彰台の2位となりISUジュニアグランプリファイナルに進出した。
2003-2004シーズンにはJGPスケートブレッドとJGPバルト杯で連続2位となり、2年連続でISUジュニアグランプリファイナルに進出。ロシア選手権ジュニアクラスでも3位となり、初出場の2004年世界ジュニア選手権では6位入賞。
2004-2005シーズンからシニアクラスに移行し、翌2005-2006シーズンよりISUグランプリシリーズに参戦したが、2006-2007シーズンのISUグランプリシリーズはパートナーのシェフェルが虫垂炎となり、手術が必要となったために棄権を余儀なくされた。2007-2008シーズン、ロシア選手権で自己最高位の2位となる。2008年欧州選手権では自己最高得点をマークしたものの前年より順位を落とし13位だった。
ルブレワの両親はアイスダンスカップルで1970年のユニバーシアードで2位だった。2009年、2度目のユニバーシアード出場でルブレワも2位に立った。
2010年、競技生活から引退。現在はコーチとして活動をしている。
J = ジュニアクラス
イワン・シェフェル
イワン・シェフェル
イワン・アレクセーエヴィチ・シェフェル(Иван Алексеевич Шефер, ru, 1983年2月19日 - )は、ロシアキーロフ出身の男性元フィギュアスケートアイスダンス選手。2009年ロステレコム杯3位。パートナーはエカテリーナ・ルブレワ。
キーロフ州のキーロフに生まれ、5歳のころにスケートを始めた。1994年にエカテリーナ・ルブレワとカップルを結成し、アイスダンス選手として活動を開始した。2001-2002シーズンからISUジュニアグランプリに参戦。翌2002-2003シーズンにはJGP北京で初表彰台の2位となりISUジュニアグランプリファイナルへも進出を果たした。
2003-2004シーズンにはJGPスケートブレッドとJGPバルト杯で連続2位となり、2年連続でISUジュニアグランプリファイナルに進出。ロシア選手権ジュニアクラスでも3位となり、初出場の2004年世界ジュニア選手権では6位入賞を果たした。
2004-2005シーズンからシニアクラスに本格移行し、翌2005-2006年シーズンよりISUグランプリシリーズに参戦を果たしたが、2006-2007シーズンのISUグランプリシリーズはシェフェル自身が虫垂炎のために棄権を余儀なくされた。2007-2008シーズン、ロシア選手権で自己最高位の2位となる。2008年欧州選手権では自己最高得点をマークしたものの前年より順位を落とし13位に留まった。
2010年、競技生活から引退。現在はコーチとして活動をしている。
J = ジュニアクラス
ナチュラル・ワンダー
ナチュラル・ワンダー
ナチュラル・ワンダー(Natural Wonder)は、1995年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。ライブ・アルバム
1994年12月末から1995年1月に行われた「ナチュラル・ワンダー・ツアー」の大阪とイスラエルでのコンサートから収録された2枚組のライブ･アルバム。
「ダンシング・トゥー・ザ・リズム」「スティーヴィー・レイ・ブルース」「ミズ&ミスター・リトル・ワンズ」は当時の未発表曲。
ダンシング・トゥー・ザ・リズム - Dancing To The Rhythm
ある愛の伝説 - Love's In Need Of Love Today
マスター・ブラスター - Master Blaster (Jammin')
スティーヴィー・レイ・ブルース - Stevie Ray Blues
ハイアー・グラウンド - Higher Ground
ロケット・ラヴ - Rocket Love
ステイ・ゴールド - Stay Gold
リボン・イン・ザ・スカイ - Ribbon In The Sky
楽園の彼方へ - Pastime Paradise
イフ・イッツ・マジック - If It's Magic
ミズ&ミスター・リトル・ワンズ - Ms. & Mr. Little Ones
ヴィレッジ・ゲットー・ランド - Village Ghetto Land
トゥモロウ・ロビンズ・ウィル・シング - Tomorrow Robins Will Sing
オーヴァージョイド - Overjoyed
マイ・シェリー・アモール - My Cherie Amour
涙をとどけて - Signed, Sealed, Delivered, I'm Yours
汚れた街 - Living For The City
愛するデューク - Sir Duke
回想 - I Wish
サンシャイン - You Are The Sunshine Of My Life
迷信 - Superstition
心の愛 - I Just Called To Say I Love You
フォー・ユア・ラヴ - For Your Love
アナザー・スター - Another Star
ジュリー・ブラウン - ドラムス
ダレル・ジャクソン - パーカッション
ハーマン・ジャクソン - キーボード
キース・ジョン - ボーカル(bckgr)
Marva King  - ボーカル(bckgr)
イザヤ・サンダーズ - キーボード
ネーサン・ワッツ - バス、ディレクター
スティービー・ワンダー - ハーモニカ、ピアノ、Arranger、キーボード、ボーカル、プロデューサー
Rick Zunigar - ギター
Gary Adante - Editing, Mixing
Robert A. Arbittier - Editing, Mixing
クリス・ベルマン - Mastering
ジェームズ・ミンチン - 写真撮影
ブライアン・オニール - ライナーノート
Henry Panion III - Arranger, Conductor, Orchestration
Paul Riser -  Arranger, Orchestration
David Safian - 写真撮影
ジャッキー・サルウェイ - Art Direction, Design
東京交響楽団オーケストラ -
スティーヴ・トロク - Orchestra Librarian
Eddie Wolfl - 写真撮影
カンバセーション・ピース
カンバセーション・ピース
カンバセーション・ピース(Conversation Peace)は、1995年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。22枚目のオリジナル・アルバム。
レイン・ユア・ラヴ・ダウン - Rain Your Love Down
エッジ・オブ・エターニティー - The Edge of Eternity
タブー・トゥー・ラヴ - Taboo to Love
テイク・ザ・タイム・アウト - Take The Time Out
アイム・ニュー - I'm New
マイ・ラヴ・イズ・ウィズ・ユー - My Love Is With You
トリート・マイセルフ - Treat Myself" (Wonder, Andrews)
トゥモロウ・ロビンズ・ウィル・シング  - Tomorrow Robins Will Sing
センシュアス・ウィスパー - Sensuous Whisper
フォー・ユア・ラヴ - For Your Love
幻に終わった世界都市博のテーマ曲。横山輝一も日本語でカヴァーした。
コールド・チル - Cold Chill
ソーリー - Sorry
カンバセーション・ピース - Conversation Peace
フジテレビ系「グレートジャーニー」番組テーマ曲
タイム・トゥ・ラヴ
タイム・トゥ・ラヴ
タイム・トゥ・ラヴ(A Time to Love)は、2005年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。23枚目のオリジナル・アルバム。
『タイム・トゥ・ラヴ』は、1995年の『カンバセーション・ピース』以来、10年振りに発表されたオリジナル・アルバム。
当初、2004年に製作が完了し発売が予定されていたが、延期され、2005年10月18日にリリースされた。
本作には、プリンスやポール・マッカートニー等のスターや「Isn't She Lovely(邦題:可愛いアイシャ)」で有名な愛娘のアイシャ・モーリスが参加している。
イフ・ユア・ラヴ・キャンノット・ビー・ムーヴド - If Your Love Cannot Be Moved (フィーチャリングキム・バレル)
スウィーテスト・サムバディ・アイ・ノウ - Sweetest Somebody I Know
ムーン・ブルー - Moon Blue"
ボトム・オブ・マイ・ハート - From the Bottom of My Heart
プリーズ・ドント・ハート・マイ・ベイビー - Please Don't Hurt My Baby
ハウ・ウィル・アイ・ノウ feat.アイシャ・モーリス - How Will I Know (フィーチャリング アイシャ・モーリス)
マイ・ラヴ・イズ・オン・ファイアー - My Love Is on Fire (フィーチャリング ヒューバート・ロウズ(ft))
パッショネイト・レインドロップス - Passionate Raindrops
テル・ユア・ハート・アイ・ラヴ・ユー - Tell Your Heart I Love You (フィーチャリング ボニー・レイット スライドギター参加)
トゥルー・ラヴ - True Love
シェルター・イン・ザ・レイン - Shelter in the Rain (フィーチャリング カーク・フランクリン)
ソー・ホワット・ザ・ファス- So What the Fuss (フィーチャリング アン・ヴォーグ on backing vocals and プリンス、ギター参加)
キャント・イマジン・ラヴ・ウィズアウト・ユー - Can't Imagine Love Without You
ポジティヴィティ - Positivity (フィーチャリング アイシャ・モーリス)
タイム・トゥ・ラヴ - A Time to Love (フィーチャリング インディア・アリー and ポール・マッカートニー、ギター参加)
12歳の天才
『12歳の天才』(Recorded Live: The 12 Year Old Genius)は、1962年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。スティーヴィー・ワンダーの最初に発売されたライブ・アルバムである。
最初の収録曲である「フィンガーティップス」Pt1&Pt2の全米ヒットチャート1位により、スティーヴィーの名前を一躍有名にした作品である。
スティーヴィー・ワンダーにはスタジオでその実力を十分発揮できなかったという問題点があった。モータウンとの契約規定により、スティーヴィーはクラブでのプレイを禁じられており、ライブを演じる機会はモータウンが時折寄せ集めで実施するパッケージ化されたコンサートに限られていたが、それらのショーで彼は本能的に振る舞うだけで衆目の的となっており、観客を大いに湧かせていた。彼の独走にセッション・ミュージシャンは即興で応じ、クラレンス・ポールはショーを止めるためにステージに上がり、彼を力ずくでステージから引きずり降ろしていたという。
売り込みの才能のあるモータウンの社長、ベリー・ゴーディは彼のライブ・パフォーマンスをレコード化することを決断。『ジャズ・ソウル〜スティーヴィー・ワンダー・ファースト・アルバム』と『レイ・チャールズに捧ぐ』から曲を採り、シカゴのリーガル・シアターでライブ・レコーディングを行い、『12歳の天才』としてリリースすることになった。いずれも、スタジオ・ヴァージョンよりも格段によくなっているが、突出しているのは「フィンガーティップス」の新ヴァージョンである。スティーヴィーの若さと、そこから生じるエネルギーの融合はゴスペルに由来するものでありながら、ロックンロールでもある。
シングル「フィンガーティップス」は1963年5月21日にリリースされ、その10日後にライブLPも発売されている。これはスティーヴィーにとって初めてのアルバムリリースであった。既にレコーディングされていた2枚のスタジオアルバムはスティーヴィーの評判があがるまでお蔵入りされていたからである。
シングル「フィンガーティップス」とこのアルバムのヒットにより、瞬く間にスティーヴィーはモータウンレコードの代表的アーティストとなったが、同時に彼は義務教育を終えていない子供でもあり、義父や教育委員会の妨害、クラスメートのいじめもあったという。問題が解決されるのは、母親の新聞への広告により、盲学校通学とツアー中の家庭教師のプログラムが組まれてからであった。
Side 1
フィンガーティップス - Fingertips
ソウル・ボンゴ - Soul Bongo
ラ・ラ・ラ - La La La La La
Side 2
マスカレイド・イズ・オーヴァー  - (I'm Afraid) The Masquerade Is Over
ハレルヤ・アイ・ラヴ・ハー・ソー - Hallelujah I Love Her So
ドローウン・イン・マイ・オウン・ティアーズ - Drown In My Own Tears
ドント・ユー・ノウ - Don't You Know
アット・ザ・ビーチ
アット･ザ･ビーチ
『アット･ザ･ビーチ』(Stevie at the Beach)は、1964年に発表されたスティーヴィー・ワンダーのアルバム。4枚目のオリジナル・アルバム。
1964年6月、スティーヴィー・ワンダーが14歳の時に発表されたアルバムである、当時、サーフィン・サウンドが流行しており、ビーチ・ボーイズやジャン&ディーンによって開花したサーフィン・ブームは社会面でも文化面でも大きな影響を及ぼし、とりわけ映画界に与えた影響が大きく、アネット・ファニセロとフランキー・アヴァロン主演の『ビーチ・パーティ/やめないで、もっと!』、そして1963年にその続篇として作られた『マッスル・ビーチ・パーティ』があり、後者にスティーヴィーが出演したことがきっかけで、この企画アルバムの制作が決まったといういきさつがある。アルバムのタイトル通り、海辺を主題とした作品が多く、スタンダード曲が多いのが特徴である。
アルバム発売以前にシングルカットされた「ひとりぼっちの浜辺」はミディアムテンポの曲で、打ち寄せる波の音で始まり、スティーヴィーも若々しいのびのびとした歌い方をしており、商業的には失敗した曲だが、なかなかの力作である。スティーヴィー自身はカリフォルニアでの滞在を満喫していたけれども、映画とアルバムの件は楽しくなかったようで、「ヘイ・ハーモニカ・マン」に戸惑ったことを認めており、彼のレコード史の汚点と述べている。
Side 1
ひとりぼっちの浜辺 - Castles in the Sand
ひき潮 - Ebb Tide
サッド・ボーイ - Sad Boy
夕陽に赤い帆 - Red Sails in the Sunset
ビーチカマー - The Beachcomber
ひとりぼっちの浜辺 - Castles in the Sand (Instrumental)
Side 2
ハッピー- Happy Street
ビーチ・ハウスのパーティ - The Party at the Beach House
ヘイ・ハーモニカ・マン - Hey Harmonica Man
ビーチストンプ - Beachstomp
ビヨンド・ザ・シー - Beyond the Sea
日本卓球リーグ
日本卓球リーグ(にほんたっきゅうリーグ、JAPAN TABLE TENNIS LEAGUE)は、年2回行われる日本の卓球競技(団体戦)の最高峰リーグである。主催は一般社団法人日本卓球リーグ実業団連盟。
最多優勝は、男子が東京アートの15回、女子が日本生命の17回(2020年度終了時点)。
リーグは1部と2部に分かれて、前期と後期の2回総当りのリーグ戦でそれぞれの期の優勝を決定する。
また、前後期総合4位までのチームによるプレーオフ「JTTLファイナル4」により、年間総合優勝が決定する。前後期それぞれ1部・2部の入れ替えが行われる。
平成3年より個人選抜大会「日本卓球リーグ・ビッグトーナメント(BT)」、平成19年度より前後期大会の上位4チームによるプレーオフ「日本卓球リーグプレーオフJTTLファイナル4」が行われることになった。
日本リーグには正式加盟以外にスポット参戦と準加盟という参戦方法がある。スポット参戦とは2部に1期のみ参戦できる制度で、強豪チームが地元で日本リーグが開催される時などに参加する場合が多い。ただし2期連続のスポット参戦はできない。準加盟とは前後期及びプレーオフに参加する制度であり、1部昇格することもできる(企業チームは準加盟登録はできない)。
なお平成7年から実施しているホームマッチとは、1部のチームが、前期・後期リーグ大会の試合のひとつとして対戦し、各試合の結果は、そのまま日本卓球リーグの成績に反映される。会社や地域の卓球ファンに楽しんでもらうため、ホームチームが大会会場を指定し、卓球台は1台だけで行うために至近距離から試合を観戦することができる。
選手登録は原則としてリーグ参加チームの社員・契約選手(クラブチームの場合はそのクラブの所属選手)のみであるが、日本代表選手の強化・育成のために日本リーグ所属外のチーム・企業に属する選手を対象とした事実上のレンタル制度「ゴールド制」を設けており、プロ選手の福原愛(全日本空輸所属)がサンリツの選手の一員として、石川佳純(全農所属)が日立化成の選手の一員として、参加したケースがあった。
日本協会は2018年中にもプロ化を視野に入れた新リーグ「Tリーグ」創設を発表したが、日本卓球リーグ実業団連盟は当初の合流は見送り、早くとも2020年までは日本リーグを継続することを明らかにしている。なお、日本リーグ傘下のチームが個別にTリーグに参加するかは各自の判断に委ねる。
女子最多の優勝回数を誇る日本生命は、Tリーグ参戦で日本卓球リーグとのスケジュールの兼ね合いが難しくなったとして、2018年度からの休会を申し出た。
試合時間の短縮や好試合を演出する試みとして、様々な独自ルールを設けている。2014年からは4シングルス1ダブルスで行われており、シングルスは5ゲームマッチ(ただし最終ゲームは6オールから始める)、ダブルスは3ゲームマッチとなっている。また、シングルスにおいては最終ゲームでもチェンジエンドをしないなど独自色が強い。
※2022年度現在。
優勝チームには内閣総理大臣杯が授与されるプレーオフ大会。平成18年度までは日本卓球リーグ前後期の成績により決めてきたが、どの時点で獲得したかが分かりにくいため、平成19年度に新設された。
男女各20名で行われる個人戦の最高峰。第14回よりシチズンホールディングスが特別協賛になりシチズンカップとなる。賞金総額は280万円。優勝者には原田杯とシチズンカップ、副賞としてシチズンの時計が贈呈される。
2016年シーズンはスポナビライブ、FRESH! by AbemaTV、で無料配信、EXスポーツで中継されていた。
2018年、2019年シーズンは以降はで無料配信を行っている。
国分胤重
国分 胤重(こくぶん たねしげ)は、日本の鎌倉時代の武士で、御家人である。『吾妻鏡』建長2年(1251年)1月20日条に、征夷大将軍藤原頼嗣が二所に参詣したという記事があり、従った御家人を記す。その後陣の随兵12騎の中に、国分二郎胤重の名がある。これが胤重について唯一確実なことである。
江戸時代に仙台藩の佐久間義和が編纂した陸奥国の国分氏の系図では、胤重は国分氏第3世の当主とされる。陸奥国の国分氏は南北朝時代から戦国時代末まで宮城郡南部を領したことが確かだが、系図によれば鎌倉時代に国分氏の祖国分胤通が同郡の国分荘を領したのがはじまりだとされる。
その系図によれば胤重の父は国分胤茂、母は平直常の女、弟に茂晴があり、姉妹が2人いてそれぞれ武石泰胤と武藤頼国の妻になった。中村宗長の女を娶って子が5人あり、男子が3人で国分胤光、胤嗣、定光、女子が2人で武石朝胤と小泉秀国に嫁いだ。胤重は次郎と名乗り、官位は従五位下、修理亮。建保6年(1218年)に陸奥の国分に生まれ、文永11年(1274年)2月9日に年57で死んだ。建長3年(1251年)正月に、征夷大将軍藤原頼嗣が二所に参詣したとき、随兵の一人になった。また、5年(1253年)正月に将軍宗尊親王の近侍になったという。
しかし、そもそも胤通が宮城郡を領有したことを疑う説があり、領有までは認めても胤通以下の惣領家が移住したとは考えない説もある。その場合、胤重を陸奥国の人物として描く血縁関係はすべて創作ということになる。胤通の移住を肯定的にみる説でも、系図に信頼をおいているわけではないので、やはり詳しい事績が系図編纂中に作られたという可能性は否定できない。
朔来廉子
朔来 廉子(さくらい れんず、1988年 - )は、日本の漫画家。神奈川県出身。
あるまるみのアシスタントを務める。2007年、『月刊少年ガンガン』(スクウェア・エニックス)にて「朱神さまの鬼丹やらい」によりデビュー。
デビュー作である「朱神さまの鬼丹やらい」は、自身2作目の作品である。
好きな漫画は『蟲師』『ムヒョとロージーの魔法律相談事務所』『XXXHOLiC』。
第37軍 (日本軍)
第37軍(だいさんじゅうななぐん)は、大日本帝国陸軍の軍の一つ。
1942年4月にボルネオ守備軍が編制され、同月20日に南方軍の戦闘序列に編入、旧英領ボルネオの守備を担当した。1944年9月に名称を第37軍に変更し、引き続きボルネオ守備を担い終戦を迎えた。
通称号:灘(なだ)
編成時期:1942年4月11日
最終位置:クチン
上級部隊:南方軍
通称号:灘
編成時期:1944年9月12日
最終位置:サボン
上級部隊:南方軍
前田利為 予備役中将:1942年4月11日 - 9月5日
山脇正隆 予備役中将:1942年9月18日 - 1944年9月22日
山脇正隆 予備役大将:1944年9月22日 -
馬場正郎 中将:1944年12月26日 -
馬奈木敬信 少将:1942年4月10日 - 1944年9月22日
馬奈木敬信 少将:1944年9月22日 -
黒田茂 少将:1945年2月24日 -
司令官:馬場正郎中将
参謀長:黒田茂少将
高級参謀:高山彦一大佐
作戦参謀:岩橋学中佐
後方参謀:佐藤弥太郎少佐
高級副官:江上惣兵衛中佐
経理部長:槌田一次主計大佐
独立混成第56旅団 (司令部:貫15890):明石泰二郎少将
独立歩兵第366大隊(貫15891):佐藤幸美少佐
独立歩兵第367大隊(貫15892):筒井与市大佐
独立歩兵第368大隊(貫15893):木村二郎少佐
独立歩兵第369大隊(貫15894):櫛山大平少佐
独立歩兵第370大隊(貫15895):須賀崎森之少佐
独立歩兵第371大隊(貫15896):奥山七朗大尉
独立混成第56旅団砲兵隊(貫15897:木下重喜少佐
独立混成第56旅団工兵隊(貫15898)
独立混成第56旅団工兵隊通信隊(貫15899)
独立混成第71旅団:山村兵衛少将
独立混成第25連隊(ゼッセルトン(現コタキナバル)):家村新七大佐
第37軍憲兵隊(ゼッセルトン):町田琢大佐
独立無線第119小隊(灘12980)
独立無線第120小隊(灘12981→威12981)1944年9月満州・林口にて臨時動員により電信第4連隊から抽出して編成。11月11日マニラ上陸後、同東方拠点で戦闘。1945年9月2日戦闘終結※比島方面部隊略歴(1961年厚生省援護局刊)
独立無線第121小隊(灘12982)
独立歩兵第432大隊:田村初雄少佐
独立歩兵第454大隊:山田光秋少佐
独立歩兵第455大隊:常井忠雄少佐
独立歩兵第553大隊:有谷辰蔵少佐
独立歩兵第774大隊:千葉晃彦大尉
南方第11陸軍病院(ボーホート):阿部信一軍医中佐
第147兵站病院(ゼッセルトン):大江捷次郎軍医中佐
エーエフシー
株式会社エーエフシー(アルファベット表記:AFC)は、日本の化粧品・サプリメント(健康食品)の通信販売業。本社は静岡市駿河区にある。
社名の「AFC」は「未来創造企業(Advanced Future Creative)」という意味である。
1982年、浅山忠彦(現:会長)が味王食品株式会社の健康食品通信販売部門「浅山ファミリークラブ」として発足させる。
1993年に株式会社に組織変更し、社名を「株式会社エーエフシー」とする。
2005年、現住所に新社屋完成。健康食品だけでなく、家具やリビング品、日用雑貨も取り扱った経歴がある。
2011年、全国の百貨店に展開する株式会社AFCもりや及び株式会社正直村を吸収合併する。
株式会社AFC-HDアムスライフサイエンス(AMS) - 製造
株式会社日本予防医学研究所(NYK) - 研究開発
株式会社けんこうTV(KTV) - 情報発信。240スタイルも参照。
本草製薬株式会社 - 製薬会社
四摂法
四摂法(ししょうぼう)(巴:saṅgaha-vatthu, cattāri saṅgaha-vatthūni)とは、人々や集団をまとめる(摂)ための手段、方法のこと。四摂事(ししょうじ)、四恩(しおん)とも謂う。パーリ仏典長部の『三十二相経』『等誦経』などに説かれる。
布施(ふせ、dāna)
分かち合うこと。
愛語(あいご、piya-vācā)
優しい言葉、気に入る言葉、心に訴える言葉。
利行(りぎょう、attha-cariyā)
相手を利益する、為になる行為。
同事(どうじ、samānattatā)
平等に接すること。
女探偵ドロテ
『女探偵ドロテ』(おんなたんていドロテ、原題:Dorothée danseuse de corde)は、モーリス・ルブランが1923年に発表した小説。原題に即した『綱渡りのドロテ』というタイトルの邦訳もある。
孤児と共にサーカス団を結成し、その座長を務める綱渡り芸人兼ダンサーの美女ドロテが、彼女の祖先であり200年前に自身の復活を夢見て眠りに就いたボーグルバル侯爵が残した「イン・ロボール・フォルチュナ(In robore fortuna)」という言葉を手がかりに宝を探し求め、同じく侯爵の宝を狙う侯爵の子孫や悪漢たちと争う。
『カリオストロ伯爵夫人』で語られた「4つの謎」の一つが物語の主題であるため、準ルパンものとして扱われる事がある。
主人公のドロテに思いを寄せる登場人物の1人にラウール・ダベルノワがいるが、「王妃の首飾り(Le Collier de la reine)」(『怪盗紳士ルパン』に収録)や『カリオストロ伯爵夫人』において、アルセーヌ・ルパンがラウール、ラウール・ダンドレジーを名乗っていることから、ラウール・ダベルノワがルパンではないかとする説がある。本作の日本語訳を行った保篠竜緒、南洋一郎、長島良三らがラウール・ダベルノワ=アルセーヌ・ルパン説の解釈を採っている旨を自作解説などで述べている。また逆に、本作の設定年代、推測されるアルセーヌ・ルパンの年齢、ラウール・ダベルノワの年齢描写から、ラウール・ダベルノワ≠アルセーヌ・ルパンとする説もある。
1983年にジャック・ファンスタン監督によるテレビドラマシリーズ『Dorothée danseuse de corde』が放映された。
主演はファニー・バスティアンでドロテを演じている。また、マーシャ・メリルがシャニー伯爵夫人(La comtesse de Chagny)を演じた。子役時代のジュリエット・ビノシュも出演している。
『探偵傑作叢書』 49巻
保篠竜緒訳、博文館、1927年
「ドロテ」、「プチグリの歯」、「王妃の首飾り」収録
『ルパン全集』 別巻1巻
保篠竜緒訳、平凡社、1930年
「ドロテ」、「ルパン・ノート」収録
『ルパン全集:怪奇探偵』8巻
保篠竜緒訳、平凡社、1935年
「ドロテ」収録
『名作探偵』 13巻
保篠竜緒訳、博文館、1939年
「ドロテ」収録
『アルセーヌ・ルパン全集』 21巻
保篠竜緒訳、日本出版協同、1952年
『ルパン全集』 11巻
保篠竜緒訳、鱒書房、1956年
「女探偵ドロテ」、「プチグリの歯」収録
ルパン全集 18巻『女探偵ドロテ』
保篠竜緒訳、三笠書房、1959年
「女探偵ドロテ」、「プチグリの歯」収録
怪盗ルパン全集 20巻『妖魔と女探偵』
南洋一郎訳、ポプラ社、1971年11月 ISBN 978-4-59-100175-2
アルセーヌ・ルパン全集 (別巻1)『女探偵ドロテ』
長島良三訳、偕成社、1986年12月、ISBN 978-4-03-815260-3
『綱渡りのドロテ』
三好郁朗訳、東京創元社、1986年12月、ISBN 978-4-48-810719-2