2001年宇宙の旅
クラークの小説『2001年 宇宙の旅』では結末は『モノリスから、人間を含む多くの種族が誕生したのだ』となっている。これはつまり、「究極に進化した地球外生命体の“遺物"であるモノリスにより、人間は太古の昔より進化をしてきたが、今度は人間が(ボーマン船長が)肉体を離れて精神のみの生命体へとさらなる進化をする。宇宙にいる多くの種族がそうして進化をしてきたように、人類もようやくその仲間入りをし、宇宙の一部になったのだ。それが地球外生命体の目的だった。」という結末であり、それを「宇宙空間に胎児の姿で浮遊する」というビジュアルで表現したものであった。
(その後のボーマンの“エネルギー生命体"としてのストーリーは、続編の小説『2010年 宇宙の旅』、『2061年 宇宙の旅』、『3001年 終局への旅』へと続く。ちなみに、モノリスの主人である地球外生命体は、『3001年 終局への旅』では、数百光年彼方に存在するとしている。)
当初クラークは、難解なストーリーの内容の観客への理解を促すために、映画全編にわたって説明用のナレーションを多数書き上げていたが(脚本にはナレーションが記載されている)、映画ではそれらは全く使われることはなかった。「言葉で説明をしてしまうと、せっかくの未知の世界との遭遇が、陳腐なものになってしまうから」とキューブリックは判断したのだ。しかし、ラストシーンを含め、それでも、映像だけでこの本来のストーリーを解釈するには、説明不足の感は否めない。映画以外の資料を参照して、初めて物語の起承転結を理解できる。
当初予定の1966年から1年4か月遅れ、アポロ11号が月面着陸を果たす前年の1968年に公開された。ワールドプレミアは1968年4月2日にワシントンD.C.のアップタウン劇場で行われた。アメリカでの一般公開日は1968年4月6日、イギリスでの公開は1968年5月15日だった。度々再公開されており、2014年11月イギリスでの再公開にあたってはアルフォンソ・キュアロン、クリストファー・ノーランによる賛辞が予告編に盛り込まれている。
日本においては、テアトル東京、名古屋の中日シネラマ劇場、大阪のOS劇場で封切られた。
《前夜祭》1968年4月10日 18:00からテアトル東京で、特別有料試写会と銘打って前夜祭の趣きで公開されたのが最初であり、料金は¥800.-均一。
《封切り》1968年4月11日からが正規の一般公開である(~9月18日まで)。テアトル東京での上映時間は、【平日・休日共】12:20/15:40/19:00。料金は、【平日】特別席:¥1000.-/ A席:¥800.-/ B席:¥600.-/ C席:¥400.- 【土・日・祝】特別席:¥1200.-/ A席:¥1000.-/ B席:¥700.-/ C席:¥500.-
《凱旋興行》更に、年末の各紙誌ベスト・テンの高評価を受け、翌春(1969年3月1日~4月4日)、「凱旋興行」と銘打ってテアトル東京で再上映された。上映時間は、【月~土】13:00/16:00/19:00。【日・祝】10:00/13:00/16:00/19:00。料金は、【1階・自由席(入れ替え無し)】一般:¥500.-/ 学生:¥400.-/ 小人:¥300.- 【2階・指定席】A席:¥1000.-/ B席:¥800.-。
《2番館》東京では、「凱旋興行」のあと、1969年5月25日から東宝洋画系TYチェーン(白系)の9館で、『汚れた7人』との併映で2本立て公開された。
その後、初公開から10年後の1978年に再びロードショー上映され、折からのSFブームをフォローアップする形となった。作品の設定年である2001年にも「新世紀特別版」としてノーカット版で公開されている。このヴァージョンでは、本来35mmフィルムでアナモフィック・レンズを使用して再現されるスコープサイズのアスペクト比の1:2.35とせず、35㎜フィルムの上映で70mmのオリジナルと同一のアスペクト比1:2.20を再現している。
2018年10月、6〜7、11〜14日に国立映画アーカイブで70mmニュープリントフィルムでの同作の特別上映が行われた。10月19日から二週間限定で70mmフィルムからリマスタされた物がIMAXデジタル・シアター・システムを備えた映画館で公開された。
【参照】『2001年宇宙の旅』の日本での上映実績のまとめ
https://kubrick.blog.jp/archives/52256322.html
公開当時、台詞や説明を極力省き、視覚表現で観客の意識に訴えるという作風は極めて斬新であった。映像のクオリティーや「人類の進化と地球外生命の関係」という哲学的なテーマを賞賛する声の一方、抽象的な内容や非常に難解な結末を批判する意見もあり、賛否の渦が巻き起こった。それでも、公開当時の1968年における年間世界興行収入で1位を記録。現代では映画史におけるSF映画の古典として認識されており、日本の文部科学省が「特選」に指定している、唯一のSF映画としても知られている。
ロンドンで撮影中のクーブリックを見かけた時、彼がガジェットに興味を持っている姿が強く印象に残った。完成作品を鑑賞した時は人間的な肉付けの欠如に驚くばかりだった。クーブリックは確固たる意思をもってして『Dr ~』で見られた性格描写と台詞をバッサリ切り捨ててしまったらしく、僕には物足りなく感じた。科学者にはガジェットなどは珍しくも無いもので、それよりも僕はキア・ダレイの演技が見たかったなあ。
映画鑑賞後にクラークの小説を読んだが、これが知的にも満足のいく内容で読み始めたら止まらない。映画の中では抽象的に描かれている場面が…とりわけ発端と結末が納得できる説明が小説にあった。
僕のようにディズニーの『ファンタジア』を観てひっくり返った世代には小説をおすすめしたい。
作家 レイ・ブラッドベリは本作試写を観た後、映像美を褒めながらも「クラークはクーブリックにレイプされたんだ」と評した。このブラッドベリによる評を人づてに聞いたクラークは「それは違う、レイプされたのはお互い様だったんだよ」とコメントを残している。
初公開の年の暮れ、1968年12月、アポロ8号が史上初めて有人で月の裏側を廻って帰還したが、その時撮影された月面入れ込みの地球の写真が本作のそれにそっくりで、改めて本作の特撮のクオリティが示された。また、そのアポロ8号の船長の名がフランク・ボーマンで、本作の登場人物のふたり、フランク・プールとデヴィッド・ボーマンを合成したような名前であることが、偶然とはいえ話題になった。フランク・ボーマン(Frank Borman)とデヴィッド・ボーマン(David Bowman)では若干スペルが異なる。
公開時からオールタイムで本作品は高く評価され続けている。1991年にはアメリカ国立フィルム登録簿に永久保存登録された。
映画史上のベスト・ランキング、オールタイム・ベストなどでは、必ずと言っていいほどランクインしている。
「映画史上最高の作品ベストテン」(英国映画協会『Sight&Sound』誌発表)
1972年:「映画批評家が選ぶベストテン」第18位
1982年:「映画批評家が選ぶベストテン」第12位
1992年:「映画批評家が選ぶベストテン」第10位
1992年:「映画監督が選ぶベストテン」第13位
2002年:「映画批評家が選ぶベストテン」第6位
2002年:「映画監督が選ぶベストテン」第12位
2012年:「映画批評家が選ぶベストテン」第6位
2012年:「映画監督が選ぶベストテン」第2位
2022年:「映画批評家が選ぶベストテン」第6位
2022年:「映画監督が選ぶベストテン」第1位
「AFIアメリカ映画100年シリーズ」
1998年:「アメリカ映画ベスト100」第22位
2001年:「スリルを感じる映画ベスト100」第40位
2003年:「ヒーローと悪役ベスト100・悪役部門」第13位(HAL 9000)
2005年:「アメリカ映画の名セリフベスト100」第78位
2006年:「感動の映画ベスト100」第47位
2007年:「アメリカ映画ベスト100(10周年エディション)」第15位
2008年:「10ジャンルのトップ10・SF映画部門」第1位
2000年:「20世紀の映画リスト」(米『ヴィレッジ・ヴォイス』紙発表)第11位
2008年:「歴代最高の映画ランキング500」(英『エンパイア』誌発表)第16位
2008年:「史上最高の映画100本」(仏『カイエ・デュ・シネマ』誌発表)第43位
2010年:「エッセンシャル100」(トロント国際映画祭発表)第26位
2013年:「オールタイムベスト100」(米『エンターテイメント・ウィークリー』誌発表)第25位
1980年:「外国映画史上ベストテン(キネマ旬報戦後復刊800号記念)」(キネマ旬報12月下旬号発表)第2位
1988年:「大アンケートによる洋画ベスト150」(文藝春秋発表)第7位
1989年:「外国映画史上ベストテン(キネ旬戦後復刊1000号記念)」(キネ旬発表)第1位
1995年:「オールタイムベストテン・世界映画編」(キネ旬発表)
プロフェッショナル選出 第3位(1位は『七人の侍』なので洋画では第2位)
読者選出 第1位
1999年:「映画人が選ぶオールタイムベスト100・外国映画編(キネ旬創刊80周年記念)」(キネ旬発表)第2位
2009年:「映画人が選ぶオールタイムベスト100・外国映画編(キネ旬創刊90周年記念)」(キネ旬発表)第7位
本作は1968年のアカデミー賞特殊視覚効果賞を受賞、また1969年のヒューゴー賞も受賞した。
小説版が原作として先に書かれたものであると勘違いされることが多いが小説は映画の公開の後に発表されている。クラーク自身も配給前の出版を目指していたが3分の2を書き終えた時点で最終章の執筆は遅々となったとされる、その小説にはクラーク独自の解釈がかなり取り入れられていることからも、小説版と映画版は明確に区別する必要がある。
HAL 9000の反乱の要因やラストの展開も、小説版は論理的に説明づけられているのに対し、映画版は謎めいた展開となっている。これは当初、映画冒頭に科学者らが人類の進化など作中の話題に関して語るインタビュー映像が予定され、また全編に渡りストーリーを解説するナレーションを入れる予定であったものが、過剰な説明が映画からマジックを奪うことを恐れたキューブリックが、インタビューもナレーションもすべて削除してしまったため、何の説明もない映像が映画全編にわたり続くことになったからである。
ヒトザルとモノリスの遭遇は小説では300万年前という設定だが、映画では400万年前とされているなど、細かな点の相違は多い。小説ではディスカバリー号には放熱板(「放射翼」)、それもかなり大きなものが付いている設定になっているが映画のディスカバリー号には付いていない。ある解説によれば、宇宙なのに(空気を前提とした)翼なんて、と思われるのを恐れて、映画版では付けていないのだという。
後にクラークが執筆した『2010年宇宙の旅』はパラレルワールドとされ、ストーリーの多くの部分は続編の形を取りながら、主な舞台は木星周辺となっており、そこだけは映画版と同一になっている。「宇宙の旅」シリーズは、更に『2061年宇宙の旅』『3001年終局への旅』と、計4作執筆されており、シリーズ作品全ての作中設定は前作までの多くの部分を踏襲してはいるが、基本的にはパラレルワールドであるとあとがきやまえがきで触れられている。
小説版は映画の製作と並行して書き進められたが、その過程で多くの草稿が日の目を見ずに終わった。のちにクラークは、それらをまとめて編纂し『失われた宇宙の旅2001』として出版した。そこでは、例えば、「HAL9000は最初、人型ロボットとして構想された」とか、「なぜボーマンが結末で赤んぼうになるのか、(中略)これは成長段階における彼の自己イメージなのだ」といった興味深い記述が見られる。
『S-Fマガジン 1968年9月号 臨時増刊』「宇宙のオデッセイ2001」伊藤典夫:訳(第2部:フロイド博士の月面TMA-1視察のみ)
『宇宙のオデッセイ2001』(1968年10月15日初版発行、伊藤典夫:訳、ハヤカワ・ノヴェルズ)
『2001年宇宙の旅』(1977年、伊藤典夫:訳、ハヤカワ文庫SF)
『決定版 2001年宇宙の旅』(1993年、伊藤典夫:訳、ハヤカワ文庫SF、クラークの新序文が収録)
MGMレコード(日本グラモフォン SMM-2012)
全6曲、計8トラック収録、30cm/33.3rpm。最初に発売された「サウンドトラック盤」だが、『ツァラトゥストラはかく語りき』が、映画で使用されたヘルベルト・フォン・カラヤン指揮のウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の演奏ではなく、カール・ベーム指揮のベルリン・フィルハーモニー管弦楽団という全く別の演奏が収録されているので、「サントラ盤」という看板には偽りがある。
Side A
レクイエム / ジェルジュ・リゲティ
永遠の光を(ルクス・エテルナ)/ ジェルジュ・リゲティ
ヘルムート・フランツ指揮、北ドイツ放送合唱団
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
Side B
舞踏組曲『ガイーヌ』から「アダージョ」/ ハチャトゥリアン
無限の宇宙(アトモスフェール)/ ジェルジュ・リゲティ
美しく青きドナウ(後半より)/ ヨハン・シュトラウス2世
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
ツァラトゥストラはかく語りき(導入部)/ リヒャルト・シュトラウス
カール・ベーム指揮、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
MGMレコード(日本グラモフォン SKM-1081)
上記LPからの抜粋で、「ステレット33」と称する17cm/33.3rpmのコンパクト盤。『ツァラトゥストラはかく語りき』、『レクイエム』、『美しく青きドナウ』の3曲だけだが、『ツァラトゥストラはかく語りき』は最初と最後に2回収録されている。
ポリドール(POCP-2017、1991年5月1日発売)
上記30cmLPのCD化。ほぼ同内容であり、『ツァラトゥストラはかく語りき』は、ベーム/ベルリン・フィル版が収録されている。
ソプラノ, メゾソプラノ, 2つの混声合唱と管弦楽のためのレクイエム / ジェルジュ・リゲティ
永遠の光を(ルクス・エテルナ)/ ジェルジュ・リゲティ
ヘルムート・フランツ指揮、北ドイツ放送合唱団
舞踏組曲『ガイーヌ』から「アダージョ」/ ハチャトゥリアン
無限の宇宙(アトモスフェール)/ ジェルジュ・リゲティ
ツァラトゥストラはかく語りき / リヒャルト・シュトラウス
カール・ベーム指揮、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
東芝EMI(TOCP-65139、1999年1月27日発売)
カラヤン指揮、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団演奏の『ツァラトゥストラはかく語りき』が初収録されている。しかし、英文のトラック・リストには Vienna Philharmonic Orchestra とあるにもかかわらず、日本語のライナーノートでは「ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団」と誤って記載されている。映画のサウンドトラックから採られたHAL 9000の声なども収録されている。
序曲 アトモスフェール / ジェルジュ・リゲティ
メイン・タイトル:ツァラトゥストラはかく語りき / リヒャルト・シュトラウス
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団"Vienna"
レクイエム / ジェルジュ・リゲティ
美しく青きドナウ(抜粋) / ヨハン・シュトラウス2世
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
ルクス・エテルナ(聖体拝領唱) / ジェルジュ・リゲティ
クリトゥス・ゴットヴァルト指揮、シュトゥットガルト・スコラ・カントルム
舞踏組曲「ガイーヌ」〜アダージョ / ハチャトゥリアン
木星, 無限の彼方:レクイエム/アトモスフェール/アヴァンチュール / ジェルジュ・リゲティ
フランシス・トラヴィス指揮、バイエルン放送交響楽団
エルネスト・ブール指揮、南西ドイツ放送交響楽団
ジェルジュ・リゲティ指揮、インターナティオナル・ムジークインスティトゥート・ダルムシュタット
ツァラトゥストラはかく語りき / リヒャルト・シュトラウス
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団"Vienna"
美しく青きドナウ(リプライズ)/ ヨハン・シュトラウス2世
ヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団
ツァラトゥストラはかく語りき / リヒャルト・シュトラウス
エルネスト・ブール指揮、南西ドイツ放送交響楽団
ルクス・エテルナ(聖体拝領唱)/ ジェルジュ・リゲティ
クリトゥス・ゴットヴァルト指揮、シュトゥットガルト・スコラ・カントルム
アヴァンチュール / ジェルジュ・リゲティ
ジェルジュ・リゲティ指揮、インターナティオナル・ムジークインスティトゥート・ダルムシュタット
HAL9000の反乱(ダイアローグ)
ソニー・ミュージックジャパンインターナショナル(SICP2703、2010年6月2日発売)
上記、東芝EMI盤と同内容。
スタンリー・キューブリックは、存命中に新世紀を迎えることは叶わず、1999年3月7日に死去。
宇宙ステーションでの声紋識別装置の操作卓をよく見ると、言語選択肢に「JAPANESE」がある。
月面でモノリスの前を歩くシーンでは、宇宙服のヘルメットに手持ちカメラを構えるキューブリックの姿が映り込んでいる。
自作で65mmフィルムを使い続けるクリストファー・ノーランとホイテ・ヴァン・ホイテマが製作50周年となる2018年本作の4K修復を監修した。数々の修繕を受けながらソフト化に用いられて来たアーカイヴ用フィルムではなく、オリジナル・ネガまで遡ったニュープリントで、デジタル補正を一切使用せず、初演時と同様の6ch音声や前奏曲、インターミッション、終演時の音楽まで再現されたこのバージョンをノーランは"Unrestored(非修復)Version"と呼ぶ。初演時の体験の再現にこだわったこの70mmニュープリントは2018年5月12日にカンヌ映画祭で初上映され、欧米を巡回したのち、日本では2018年10月6日から14日まで国内で唯一70mmフィルムの上映が可能な国立映画アーカイブにて6日間全12回の上映が行われた。
また、2018年にはIMAX版が製作され、同年10月19日から11月1日まで日本での上映が行われる。
2018年11月21日にはUltra HD Blu-rayが発売された。また同年12月1日には、70mmフィルムに基づく8K版をNHKがスーパーハイビジョンチャンネルで放送する事も発表している(※本放送初日午後1時10分より)。