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サルミアッキ
サルミアッキ(salmiakki)は、薬草(甘草)の一種であるリコリス から抽出した成分を配合した「リコリス菓子」のひとつで、リコリス菓子に塩化アンモニウムを添加したもの。その他の食品や飲料の味付けとしても使用される。
北欧語などではサルミアック、サルミアク(スウェーデン語・デンマーク語・オランダ語: salmiak、salmiakk)であり、これらは化学物質としての塩化アンモニウム自体も意味し、ラテン語で塩化アンモニウムのことである sal ammoniac に由来する。
塩化アンモニウムによる強い塩味とアンモニア臭があるのが、通常のリコリス菓子と違う特徴である。色は通常のリコリス同様、黒に近い暗褐色である。
サルミアッキのキャンディは、北欧周辺地域では伝統的に食べられ、北欧5ヶ国ではその国を代表する菓子といってよいほど、老若男女問わず食べられている。成分にアンモニアが含まれていて、元々は喉用の薬として薬局で売られ、強い塩味とアンモニア臭が特徴。しかしその独特な味から、それ以外の地域ではあまり食べられない。味は「ゴムに塩と砂糖をまぶしたよう」と評される程の独特な風味であり、塩化アンモニウムによる塩気も相まって人を選ぶ味わいである。
「世界一まずい飴」と言われることもあるが、独特な風味が好まれ、中には「食べないと禁断症状が起きる」と発言するフィンランド人もいる。
菓子の他にもウォッカなどの蒸留酒(Salmiakki Koskenkorva、サルミアッキ・コスケンコルヴァ)、アイスクリーム、コーラ、豚肉 (salmiakkipossu) などサルミアッキで味付けされた食品がある。
サルミアッキ味のウォッカは黒い色でドロッとして甘さが非常に強い。厳密にはウォッカではなくヴィーナ (viina) に分類される酒の種別の中で、フィンランドでもっとも飲まれているコスケンコルヴァ (Koskenkorva) と呼ばれる伝統的な蒸留酒にサルミアッキの味付けをした酒である。サルミアッキを食べ慣れない者にも飲みやすいとされる。40%の高いアルコール度数でありながら、口当たりがよく飲みすぎることからアルコール依存症を増やす酒として、フィンランドでもしばしば批判される。
神様!!BOMB!
『神様!!BOMB!』(かみさま ボム)は、1996年10月3日から1997年9月25日まで日本テレビ系列局で放送された中京テレビ製作のトークバラエティ番組。日本テレビ系全国ネットの深夜番組放送枠『TVじゃん!!』木曜の番組として放送。
司会のヒロミとスタジオ出演者に選出された一般女性たちが、毎回様々なテーマに基いてトークを繰り広げていた番組である。同じく日本テレビ系列局で放送のトークバラエティ『恋のから騒ぎ』とよく似た主旨の番組で、『から騒ぎ』と同様に女性出演者たちの入れ替えが行われていた。
番組の冒頭では、ヒロミが投げかけた質問に対し面白い回答をした女性出演者たちのVTRを中心に流していた。そして放送中期からは、番組の終了間際に『ヒミツの数字』というコーナーを実施するようになった。これは、女性出演者たちにあれこれと質問をし、その際に返ってきた数字を元にナンバーズに挑戦するというものであった。
番組放送末期の1997年8月に、女性出演者たちの一部を選出するオーディションが行われる様子やある回での番組の収録風景などを掲載した関連書籍『あのコがテレビに出てるワケ』が出版された。
ほぼ無名時代のはるな愛がテレビで初めて元男性をカミングアウトしたことでも有名である(その日のゲスト:ルー大柴、山田邦子・アシスタント:YOU・その他の女性出演者に後藤久美子がいた)。
MC・アシスタント
早坂好恵(初代アシスタント)
YOU (2代目アシスタント) - 妊娠のため、番組終了間際に降板。
MIE (3代目アシスタント) - 番組終了前のわずか1か月間だけ出演。
粕谷一希
粕谷 一希(かすや かずき、1930年2月4日 - 2014年5月30日)は、日本の評論家・編集者・出版事業家。都市出版株式会社相談役。保守派の編集者として多くの書き手を送り出し、戦後日本の論壇に保守主義、現実主義の潮流を築いた。東京府出身。
東京雑司が谷に生まれる。東京府立第五中学校、一高を経て、東京大学法学部を卒業。学生時代には河合栄治郎、和辻哲郎、波多野精一、猪木正道、蠟山政道、丸山眞男の著作を読み、高坂正顕、鈴木成高、西谷啓治、高山岩男など敗戦後否定されていた京都学派の戦中期の著作にも影響を受けた。
1955年、中央公論社に入社。「中央公論」編集部を振り出しに社内を転々と移る。その保守の思想信条を社長の嶋中鵬二に見込まれ、嶋中事件が起こった1961年に「中央公論」編集部次長に抜擢された。
1967年より「中央公論」編集長。永井陽之助、高坂正堯、萩原延寿、山崎正和、塩野七生、庄司薫、高橋英夫、白川静などを世に送り出す。
『思想の科学』天皇制特集号廃棄事件で執筆者陣や労働組合の抗議を受け、『中央公論』編集長を解任され同誌から派生した月刊誌『歴史と人物』編集長に就任。3年で『中央公論』編集長に再任。しかし1976年に、山口昌男が担当していた連載時評の最終の二回分で、天皇制を文化人類学的に論じ(のち『知の遠近法』、岩波書店に収録)、部下がこれを掲載差し止めする事件が起き、再度編集長を解任された。後に粕谷自身は未読だったが、自分が読んでも書き直しをお願いしたかもしれないと回想している。
1978年、労働争議に関連して辞表を提出退社。1980年、最初の著書『二十歳にして心朽ちたり』を上梓。1982年、江藤淳は「ユダの季節」を書き、粕谷、中嶋嶺雄、山崎正和が徒党を組んで仲間褒めをしていると批判した。
1986年、「東京人」誌を創刊。1987年4月、都市出版株式会社を創業、代表取締役社長を長く務めた(そのときの部下の一人が坪内祐三)。翌88年10月に「外交フォーラム」も創刊した。同社の退任後は相談役となる。
竹山道雄著作集、猪木正道著作集、高坂正堯著作集の出版にも携わった。
2014年5月30日午後6時、心不全のため東京都豊島区の病院で死去。1930。6月6日に護国寺桂昌殿で葬儀が行われた。
『二十歳にして心朽ちたり』新潮社 1980。洋泉社MC新書 2007
『戦後思潮 知識人たちの肖像』日本経済新聞社 1981。藤原書店 2008(増訂版)
『対比列伝 戦後人物像を再構築する』新潮社 1982
『河合栄治郎 闘う自由主義者とその系譜』日本経済新聞社 1983
『都会のアングル』TBSブリタニカ 1983
『面白きこともなき世を面白く 高杉晋作遊記』新潮社 1984
『東京あんとろぽろじい 人間・時間・風景』筑摩書房 1985
『中央公論社と私』文藝春秋 1999
『鎮魂吉田満とその時代』文藝春秋<文春新書> 2005
『反時代的思索者 唐木順三とその周辺』藤原書店 2005
『作家が死ぬと時代が変わる 戦後日本と雑誌ジャーナリズム』日本経済新聞社 2006
『内藤湖南への旅』藤原書店 2011
『歴史をどう見るか 名編集者が語る日本近現代史』藤原書店 2012
『生きる言葉 名編集者の書棚から』藤原書店 2014
『粕谷一希随想集』 藤原書店(全3巻) 2014。刊行中に没す
I 忘れえぬ人びと、II 歴史散策、III 編集者として
=== 編著・共著ほか ===
『言論は日本を動かす(7) 言論を演出する』講談社 1985
『言論は日本を動かす(6) 体制に反逆する』講談社 1986
『歴史の読み方 対談書評』筑摩書房 1992。10名の学者・言論人との対話
『メディアの迷走 誇りなき報道が国を亡ぼす』PHP研究所 1994
『編集とは何か』藤原書店編集部編 2004。寺田博・松居直・鷲尾賢也と共著
『〈座談〉 書物への愛』藤原書店 2011。8名の作家・編集者らとの対話
『名伯楽 粕谷一希の世界』藤原書店編集部編 2015。知人67名による追想
小倉久寛のオグラでオグラだ!
小倉久寛のオグラでオグラだ!
小倉久寛のオグラでオグラだ!(おぐらひさひろのオグラでオグラだ!)は、ニッポン放送の制作で、同局の夜の時間帯で放送されていたラジオ番組。
放送期間は1986年10月13日から1987年4月3日まで、及び1987年10月12日から1988年4月1日までの2期間。ナイター中継の無い、ナイターオフの期間に放送されていた。
三宅裕司がパーソナリティを務める「ヤングパラダイス」の前の時間に放送されていたため、劇団スーパー・エキセントリック・シアターの俳優の番組が2本並ぶことになった。
番組タイトルはビートルズの曲「オブラディ・オブラダ」に由来(MBSラジオの番組「ノムラでノムラだ♪」と同様)。同曲は本番組のテーマ曲でもあり、サビの部分の歌詞を本番組のタイトルに変えて使用していた。
毎週月曜日 - 木曜日 21:00 - 22:00(JST(以降略))
メインパーソナリティ:小倉久寛
月曜日:島田奈美
火曜日:真璃子
水曜日:原田ゆかり
木曜日:中村由真
月曜日:田中律子
火曜日:小沢なつき
水曜日:島田奈美
木曜日:酒井法子
早い者勝ちクイズ・日本の謎
1986年度の放送で、番組開始後すぐに始まっていたコーナー。答えを電話で受け付け、一番早く正解したリスナーに一万円がプレゼントされた。難しい問題が多く、21:20の受付終了までに正解が出なかった日も時々あった。
1986年度の放送。リスナーから、とんでもないオチ、ナンセンスと言われるなぞなぞのネタを募集していた。
早い者勝ちクイズ・世界の謎
1987年度の放送で、「日本の謎」同様、番組開始直後のコーナー。基本は「日本の謎」と同じであるが、変更点は、複数ある受付電話の中で、オペレーターに繋がるのは一台だけで、他の電話に掛かった場合は、男性スタッフの「スカ!」の一言で切られてしまうというもの。そのため、賞金獲得のハードルがかなり高くなった。
1987年度の放送。3~4人のリスナーが電話で同時に出演して、電話越しに楽器などを鳴らしてブラスバンド風の“音楽会"を行う。鳴らす物は楽器以外の物でも可。小倉もラッパ演奏で参加した。
1986年度
ビーバーヤング 木村一八のギリギリtwist and shut (21:30 - 21:40頃放送)
浅倉南のタッチ・イン・ラブ(日髙のり子、半熟隊(神田利則、相田康次) 21:50 - 21:55頃放送)
1987年度
ビーバーヤング 光のスターライトキッス (21:30 - 21:40頃放送)
テキサス大学サンアントニオ校
The University of Texas at San Antonio
テキサス大学サンアントニオ校 (The University of Texas at San Antonio, UTSA)はアメリカ合衆国テキサス州サンアントニオにある1969年に創立された州立の研究型総合大学でテキサス大学システム (The University of Texas System) の一校である。
カリフォルニアに次いで米国で2番目に人口が多いテキサス州において、テキサス大学オースティン校やテキサス大学ダラス校と同様に米国最大の州立大学群テキサス大学システムに属し、オースティン校、アーリントン校に次いで3位である34,000名以上の学生が在籍している。規模、学術ともに急速な発展を遂げており、特にビジネスや理学、工学のプログラムでは高い評価を受けている。特にコンピュータサイエンス部門のサイバーセキュリティ分野では全米で第1位(2014年)となっている。同校ではテキサス大学の昔ながらの伝統を受け継ぎ単位認定は厳しく、4年卒業率は9%ほどである。また、カーネギー高等教育機関分類 (The Carnegie Classification of Institutions of Higher Education)では最もレベルの高い研究活動を行っている「R1」(別名Tier-1) 博士課程大学の一つとして認定されており (2022年現在、全米約4000校のうちR1は146校:トップ4%未満)、9つのカレッジから159の学位プログラムを提供している。
276-300位 (THE:Times higher education: World University Rankings 2012)
大きく分けて、3つのキャンパスを持つ。メインキャンパスは、サンアントニオ市北西部郊外の、州間高速道路10号線と環状道路LOOP1604のジャンクション付近に位置する。この事から、1604キャンパスと呼ばれる。総面積約2.4平方キロメートル。また建築学部については、サンアントニオの中心地にあるダウンタウンキャンパスと呼ばれる場所に位置する。さらに3つ目のキャンパスヘミスフェアパークキャンパス(HemisFair Park Campus)もサンアントニオの中心地に位置している。
マスコットキャラクターはオオミチバシリをモチーフにしており、イメージカラーは青色とオレンジ色、白色である。
この大学では、133の学士と51の修士、医学的領域を含む24の博士(Ph.D.)のためのカリキュラムがある。
語学コース付きでの出願条件 TOEFLiBT 79以上
語学コース免除での出願条件 TOEFLiBT 100以上
また本学では、留学生にもSAT (大学進学適性試験)の提出を義務付けている。
長野規
長野 規
長野 規(ながの ただす 1926年1月13日 - 2001年11月24日)は編集者、詩人。『週刊少年ジャンプ』初代編集長。
東京市京橋区(現・中央区)木挽町生まれ。父母は和歌山県出身。
青山学院中等部から早稲田大学予科を経て早稲田大学政治経済学部に在学中、学徒動員で召集され、東京都内で敗戦を迎える。1950年に2年遅れで大学を卒業。1951年、小学館に入社。後に子会社である集英社に回され、『おもしろブック』『こばと』『りぼん』などの編集長を歴任。
1958年、『週刊明星』創刊に伴い、同誌に副編集長格で参加。しかし、編集長の本郷保雄の逆鱗に触れ、平社員に降格される。
一時は退社を覚悟したが、陶山巌社長に引き止められて思いとどまり、『おもしろブック』の後身である『少年ブック』編集長に返り咲いた。
1968年、『少年ジャンプ』創刊に伴い、同誌初代編集長に就任。当初は週刊ではなく月2回刊だったが、売上が伸びたことと、講談社が『週刊少年マガジン』の兄弟誌として『ぼくら』を『週刊ぼくらマガジン』にリニューアルしたことから、小学館がその対抗誌とすべく、週刊化が決定された。
長野は「友情・努力・勝利」を編集方針に据えて成功を収め、更に漫画家専属制度を考案したことから、非難も浴びた。読者アンケートの結果によって、連載の続行か打ち切りかを決定する方針を確立したのも彼である。しかし、その一方で反戦漫画の金字塔的作品『はだしのゲン』の連載をサポートしており、単なる売り上げ至上主義者ではない一面も持っていた。なお、同作品の連載は、長野が編集長を辞すと同時に中断され、他社へ移行している。
集英社の臨時雇いスタッフによる組合活動に圧力をかけ、遠崎史朗(後の『アストロ球団』原作者)を退職に追い込むなど、左翼活動には厳しかったが、戦時中は召集されて同級生が戦死するなどの体験もあり、反戦の気持ちは非常に強かったようである。『おもしろブック』編集長時代に安易な戦記ブームに疑問を持ち、読者アンケートを行うなどの行動からもそれをうかがい知ることができる。『少年ブック』時代からの部下で、後に第3代ジャンプ編集長となった西村繁男は「心情左翼行動右翼」と彼を評している。
また、しばしば言及されるアンケート至上主義に関して、彼はアンケートの意味やその読みとり方の達人でもあった。後に「年齢別・クロスなどアンケートの読み方は長野さんに全て教わった」と西村が述懐するように、単純な数の集計でなく、雑誌における読者心情や傾向などをデータを元に非常に的確に判断していた点は、昭和30年代という時代を考えると驚異的ですらある。このアンケートによる掲載作品の選別と、編集プロパー集団(治外法権的な職能集団としてのジャンプ編集部)育成による強行軍的な雑誌編成方針は、西村繁男や1970年に入社した後藤広喜に引き継がれ、約600万部という出版史上空前絶後の記録を生み出すに至る。
1974年に編集長の座を中野祐介に譲った後、専務に就任したが、1992年に辞任。若い頃から密かに書き続けていた詩の道に進む。1993年思潮社から第一詩集「大伴家持」を刊行し、現代詩花椿賞の最終候補に残った。以後、1年に約1冊のペースで、日本書紀の新釈による長篇叙事詩を上梓。7冊目となる2000年刊行の「キリスト異聞」が最後の作品となった。
2001年11月24日、食道癌で死去。
郷村
郷村
村里、田舎を意味する2文字を合わせた熟語。(ごうそん、きょうそん)
中世から近世にかけての村落の結合形態・共同体・連合体、いわゆる郷村制については、惣村も参照。
郷村 (石川県) - 石川県 石川郡 に所在。現・白山市、野々市市。(ごうむら)
郷村 (京都府) - 京都府 竹野郡 に所在。現・京丹後市。(ごうむら)
郷村 (岡山県) - 岡山県 西西条郡・苫田郡 に所在。現・鏡野町。(ごうそん)
ビリビリさせて
『ビリビリさせて』は、1997年10月2日から1998年3月26日まで日本テレビ系列局で放送された中京テレビ製作のトークバラエティ番組。放送時間は毎週木曜 24:20 - 24:50 (JST) 、日本テレビ系全国ネットの深夜番組放送枠『ZZZ』木曜第2部の番組として放送。
『TVじゃん!!』枠内で1年間放送されていたトーク番組『神様!!BOMB!』の後継番組で、前番組と同様にヒロミが司会を務めていた。また、前番組に出演していた一般女性たちのうちの何人かがこの番組にも出演していた。
ナレーター:榊原忠美
構成:田中直人、川島浩司、樋口卓治、小原信治、白川幸洋
タイトル:少女ノ智
キャラクター:カオルコ
協力:中京テレビ映像企画、中京ビデオセンター、スター、ジェイウェルカム、ニユーテレス、アンサーズ
美術:右高雅人(第一舞台)、道勧英樹(日本テレビアート)
メイク:Do8
TD:水谷和夫
カメラ:木村光昭
照明:中原栄治
編集:常川篤
音声:上松健二
選曲:青木信之
TK:新谷友梨
スタイリスト:野口強、川股千秋
制作協力:オン・エアー
演出:福田佐和子、伊藤隆基、遠藤達也、安藤茂克
プロデューサー:風間一徳、小島美佳
製作著作:中京テレビ放送
十輪院
十輪院(じゅうりんいん)は、奈良県奈良市十輪院町にある真言宗醍醐派の寺院。山号は雨宝山。本尊は石造の地蔵菩薩。江戸・明治期の町並みが残る奈良町の一角に位置する。
元は大寺院だった元興寺の子院である。寺伝によると奈良時代に右大臣・吉備真備の長男とされる朝野宿禰魚養が、元正天皇の旧殿を拝領し創建したと伝わる。その後、弘仁年間(810年 - 824年)には弘法大師が留錫したという。朝野魚養は能書(書道の名人)とされ、空海の書の師ともいうが、伝記のはっきりしない人物である。十輪院については、『大和名所記(和州旧跡幽考)』のような近世の地誌類には弘法大師の創建とも伝え、創建の正確な時期や事情については不明である。
「十輪院」の名称の文献上の初見は、鎌倉時代の仏教説話集『沙石集』(弘安6年・1283年成立)とされている知足院、清冷山福智院、十輪院などに霊験あらたかな地蔵があったと記載されている。十輪院の寺名は、『地蔵十輪経』に拠ったものと考えられている。現存する本堂、石仏龕(せきぶつがん)、東京へ移築された宝蔵などはいずれも正確な年代は不明ながら鎌倉時代のものとされており、鎌倉時代には地蔵信仰の寺院として栄えていたと思われる。
中世以降は庶民の地蔵信仰の寺として栄えた。室町時代から天正13年(1585年)までは院領300石を領したが、豊臣秀長に没収され、また兵乱により堂宇宝物なども大きく被害を受けた。しかし慶長7年(1602年)に、徳川家康より添上郡肘塚町・法華寺町内に寺領50石の寄進を受け、本堂、石仏龕の修復などが進み、一般大衆の地蔵信仰の高まりと相まって次第に寺勢は興隆した。
明治維新後は校倉造の宝蔵を手放すなど、一時寺勢は衰えたが、1955年(昭和30年)に本堂・南門の文化財としての解体大修理が行われ、以降1962年(昭和37年)に不動堂の修理、1976年(昭和51年)に御影堂の解体修理と続き、境内が整っていった。
本堂(国宝) - 背後の覆堂内に安置された石仏龕を拝むための礼堂として建立された鎌倉時代の住宅風仏堂。礼堂や灌頂堂と呼ばれていた。寄棟造、本瓦葺きで桁行5間、梁行4間。前面一間通りは床張りで開放になっており、四方には浅い縁が巡らされ、東北隅の一間も開放になっている。正面の蟇股は力強い鎌倉様式で、他にも軒下組物、大仏様繰形など細部の建築手法に見るべきものが多い。建物全体の立ちが低く、正面は広縁の奥に蔀戸(しとみど)を設け、全体として住宅風の意匠になる。軒裏に垂木(たるき)を用いず板軒とする点も一般の仏堂建築と異なる特色である。1953年(昭和28年)から1955年(昭和30年)に行われた修理の際に本来の姿に戻されている。
御影堂(奈良県指定有形文化財) - 棟札によると、慶安3年(1650年)の築。位牌堂とも呼ばれ、解体修理の際に地下に納骨廟堂が設けられた。桁行3間、梁行3間、宝形造、銅板葺で正面に1間の向拝が設けられている。内陣須弥壇上に、慶長17年(1612年)の造立銘がある弘法大師坐像を祀る。
魚養塚(うおかいづか) - 吉備真備の長男とされる朝野宿禰魚養の墓だとされる。横穴式石室で、奥壁に半肉で刻まれた如来型坐像の石仏や、宝塔を刻んだ石が巡らされている。
鎮守社 - 祭神:天照大神、春日大神
興福寺曼荼羅石(奈良市指定有形文化財) - 鎌倉時代に作られた花崗岩製の曼荼羅石。興福寺の諸仏と五重塔を刻んだ画像石で、興福寺諸堂ごとに、主な仏像の姿と種子を刻んでいる。このような曼荼羅は鎌倉・室町時代に絵画として盛んに描かれたが、石造物としてはこれが唯一の遺品となる。
茶室「頻婆果亭」
護摩堂 - 不動堂とも呼ばれる。南門を入ってすぐ左手に位置し、「一願不動尊」の扁額が掛かっている。重要文化財の木造不動明王および二童子立像が内部に安置される。
南門(重要文化財) - 切妻造・本瓦葺の四脚門。鎌倉時代中期の建築。1953年(昭和28年)からの解体修理の際、前面道路の拡充のため1.2メートル内側に移され、築地塀との釣り合い上外観が少し変わった。
石仏龕(附:覆堂) - 全て花崗岩の切石を用いた日本では非常に珍しい石仏龕。間口268センチメートル、奥行245センチメートル、高さ242センチメートルの規模で、切石を積み上げて厨子形に整え、本尊の地蔵菩薩立像地蔵は宝珠を捻じ、与願印を結ぶ古式立像で、高さ150センチメートル、厚肉彫(奈良市史より)を中心に、手前左右の壁面に冥界の十王像が刻まれている。その手前には東側面に聖観音、西側面に不動明王を刻み、さらに手前の左右には弥勒菩薩、釈迦如来が半肉に陽刻されている。さらに外側には金剛力士(仁王)、持国天、多聞天、五輪塔、四天王像などを表す。龕の上方や両側には北斗七星、九曜、十二宮や二十八宿などの種子(梵字)が刻まれる。これらの彫刻は当初は彩色されており、美術史上類を見ない仏龕といえる。地蔵菩薩像は鎌倉時代前期頃、他の諸像はやや時代が降るとされている。なお、この石仏龕は「彫刻」ではなく「建造物」として重要文化財に指定されている。
木造不動明王二童子立像 3躯 - 護摩堂安置。智証大師作の伝承を有するが、実際は平安時代後期の作である。不動明王は木造彩色で高さ98センチメートル、二童子像は高さ45センチメートル余。
※上記のほか、東京国立博物館構内にある「旧十輪院宝蔵」(重要文化財)はもと当院にあったもの。1882年(明治15年)に東京へ移築されたものである。小規模な校倉造倉庫で、鎌倉時代の建築である。
絹本著色阿弥陀浄土図(伝智光曼荼羅)
多宝塔 - 室町時代。工芸品。
銅造誕生釈迦仏立像 - 白鳳時代。
絹本著色尊勝曼荼羅図 - 鎌倉時代。
絹本著色十六羅漢像 2幅 - 鎌倉時代。
興福寺曼荼羅石 1面 - 鎌倉時代。
境内に散財する石造品は、いずれも鎌倉時代の遺品とみられる。
石造不動明王立像 - 高さ205センチメートル。一部に彩色が残る。
石造菩薩立像(合掌観音)
十三仏図、両界曼荼羅図、十六羅漢図など。
5 元興寺塔跡 - 6 十輪院 - 7 福智院
2 元興寺極楽坊 - 3 十輪院 - 4 福智院
JR大和路線奈良駅・近鉄奈良駅より奈良交通バス(天理駅行)「福智院町」下車、徒歩
神吉晴夫
神吉 晴夫(かんき はるお、1901年(明治34年)2月15日 - 1977年(昭和52年)1月24日)は、日本の編集者、出版事業家。カッパ・ブックスの創始者。光文社二代目社長。かんき出版創業者。「戦後最大の出版プロデューサー」と呼ばれる。
兵庫県加古川市西神吉町出身。1922年、東京外国語学校仏語部貿易科卒業。1927年、東京帝国大学文学部仏文科を中退し、講談社に入社。自ら8か国語に堪能と称し、野間清治社長から破格の給与で遇された。キングレコード時代は童謡プロデューサーとして「かもめの水兵さん」「赤い帽子白い帽子」「ふたァつ、ふたァつ、何でしょね」などのヒット曲を飛ばす。
1945年10月光文社創立に参加し、編集局長となり、1965~1970年社長を務めた。1970~1976年サンケイ新聞出版局顧問、1977年かんき出版を設立。1955年日本ジャーナリスト会議副議長。
著者の原稿を一字一句そのまま出版することが当たり前だった時代において、著者と出版社との共同作業による本作りを実行し、戦後最大の出版プロデューサーと呼ばれた。南博『社会心理学 社会行動の基礎理論』(1949年)、波多野勤子『少年期』(1950年)などをベストセラーとして刊行。
光文社常務だった1954年(昭和29年)、伊藤整『文学入門』と中村武志『サラリーマン目白三平』を皮切りとして、軽装新書版による書き下ろしの「カッパ・ブックス」シリーズを創始。つづいて「カッパ・ノベルズ」「カッパ・ビジネス」のシリーズを世に送り出す。
初代社長茂木茂(もてぎ しげる)の死後、光文社第2代社長に就任。『女性自身』の部数を147万部にまで伸ばし、1960年代後半には光文社から女性自身社を独立させる構想も持ち上がったが、実現できぬまま70年安保闘争の影響で労働組合からの批判が噴出し、役員たちと共に社長を辞任。この後かんき出版を創業したが、まもなく死去した。
『編集者、それはペンを持たない作家である』実業之日本社 2022
『三光 日本人の中国における戦争犯罪の告白』編 光文社カッパ・ブックス 1957
『台風の子 伊勢湾周辺の記録』編 光文社カッパ・ブックス 1960
『現場に不満の火を燃やせ ビジネスマン入門』オリオン社 1963
『俺は現役だ カッパ大将発言集』オリオン社 1964
『俺は現役だ』 2020
『カッパ兵法 人間は一回しか生きない』華書房・ハナ・ブックス 1966
『カッパ軍団をひきいて 魅力を売りつづけた男たちのドラマ』学陽書房 1976
鈴木徹造『出版人物事典』出版ニュース社、1996
限りなき前進
『限りなき前進』(かぎりなきぜんしん)は、1937年11月3日に公開された内田吐夢監督、小杉勇主演の日本映画。製作は日活多摩川撮影所。小津安二郎が原作を執筆したこの作品は、勤務する会社のリストラ(定年制の実施)によって主人公が精神に異状をきたすという深刻な物語を喜劇タッチで描くという異色作で、淀川長治など熱狂的なファンの支持を得ていることでも知られる。元の上映時間は99分となっているが、オリジナル版が消失したために現存するバージョン(フィルムセンター収蔵版)は60分を切る不完全なものである。
監督:内田吐夢
原作:小津安二郎
脚本:八木保太郎
撮影:碧川道夫
音楽:山田栄一
録音:平林竜雄
徳丸:小杉勇
徳丸の妻:滝花久子
95銭の文子:轟夕起子
雄一:片山明彦
北:江川宇礼雄
北の母:紅沢葉子
会社員:見明凡太郎
会社員:潮万太郎
総務部長:飛田喜佐夫
専務:北龍二
戦前の東京。ある会社に25年間勤続する男・徳丸が定年解雇を言い渡される。逆に昇進すると信じて疑わず家まで新築していた徳丸は、生活の基盤を一挙に失い絶望する。
絶望の淵をさまよううち、いつしか徳丸は自分が部長に昇進した妄想にとらわれて発狂し、幻想と現実の区別がつかなくなって出社して、同僚や家族を困らせるようになる。
終戦後、内田が満州に残留している間に、GHQの検閲を受けない現代劇ということで『限りなき前進』がリバイバル公開されたが、その際、オリジナルのネガに手を加えてラストをハッピーエンドにするという改変が行われた。GHQの方針によるものとも、出演者の意向によるものとも言われているが、改変の経緯は不明である。1954年に帰国した内田は改変の報を聞くと激怒し、再度オリジナルの状態に戻そうとしたがネガもプリントも発見できず、非常手段として改変版で自分の意に沿わない部分を大幅にカットし、そこに本来あったシーンの解説字幕を入れるという未完全版を作成することになった。現存している東京国立近代美術館フィルムセンター収蔵版がこの未完全版であり、現実と妄想の区別がつかなくなった主人公が会社の同僚を招いて宴会をやっている料亭に、娘とその恋人が迎えに来る廊下のカット以降エンディングまでが全てカットされている。内田のトーキー以降の代表作では他に『土』(1939年)が未完全版として現存しているが、こちらは終戦後満州に侵攻したソ連軍が戦利品として持ち去ったプリントが何らかの事情でカットされた後、1960年代に東ドイツで発見されるという経緯があり、『限りなき前進』とは状況が異なっている。『限りなき前進』については、最近でも完全版の探索が細々と続けられている。
この作品は、後の日本映画では頻繁に見受けられるようになるスポンサー企業とのタイアップ戦略の初期形を見ることができる。この作品の場合は森永製菓であり、轟夕起子が川の岸辺にしゃがみこみ森永ミルクチョコレート(最近復刻販売されたパッケージとほぼ同じデザイン)を食べ、紙パッケージの裏に印刷されている占いを読むという、今となっては貴重な場面である。
この作品が若い観客にも知られるようになったのは、淀川長治の力によるものが大きい。1970年代に淀川長治がTBSラジオで受け持っていた『淀川長治私の映画の部屋』で、日本映画の名作として全編のストーリーを語りおろしている。現存しないラストシーンも臨場感たっぷりに語っていて、淀川の語りの中でも一、二を争うものとなっている。なお、淀川はキネマ旬報社の日本映画史上ベストテンや蓮実重彦、山田宏一との対談集『映画千夜一夜』巻末のベスト100でも、『限りなき前進』を挙げている。
東芝日曜劇場(TBS)で、1957年4月14日に『限りなき前進』のタイトルのまま、リメイク放送している。小杉勇の主人公・徳丸を菅井一郎が、轟夕起子の文子役を武藤礼子が、江川宇礼雄の北役を木村功がそれぞれ演じている。クレジットでは原作=小津安二郎、オリジナルシナリオ=八木保太郎の名前はあるが、内田吐夢の名前は見当たらない。
1962年11月9日に近鉄金曜劇場(朝日放送・TBS系列)でもリメイク版が放送され、主演を東野英治郎が務めている。
1976年2月7日にNHK土曜ドラマ枠「懐かしの名作シリーズ」の一作として、同じタイトルでリメイク版が放送されている。こちらは脚本を山内久・立原ゆうが担当し、主役を船越英二、娘役を仁科明子が演じている。
鈴木尚之 『私説内田吐夢伝』 岩波書店 ISBN 4006020139 C0174
内田吐夢 『内田吐夢~映画監督五十年』(人間の記録) 日本図書センター ISBN 4820557653
国際連合人間居住計画
国際連合人間居住計画(こくさいれんごうにんげんきょじゅうけいかく、United Nations Human Settlements Programme)は、1978年に設立された国際連合の機関。本部はケニアのナイロビに置かれている。日本語の略称は国連ハビタット、英語の略称はUN-Habitat。
国際連合人間居住計画(国連ハビタット)は、第1回国際連合人間居住会議(1976年、バンクーバー)における人間居住宣言を受けて設立された「人間居住委員会(Commission on Human Settlements)」と、その事務局である「国際連合人間居住センター(United Nations Centre for Human Settlements:ハビタット)」を前身とする。略称の「ハビタット」とは、ラテン語で「居住」を意味する。
第2回国際連合人間居住会議(1996年6月、イスタンブール)においては、人間居住環境を開発の主要な課題として認識した「ハビタット・アジェンダ(世界行動計画)」が採択され、国連人間居住センターの機能強化が提唱された。これを受け、2002年、人間居住委員会と国連人間居住センターは、「国際連合人間居住計画」に改組された(略称は「国連ハビタット」)。
===組織===
本部はケニアのナイロビにある。事務局長はマイムナー・モハメド・シャリフ。意思決定機関の管理理事会には、58ヶ国の理事国があり、日本も理事国となっている。
また、世界4ヵ所に地域本部を設置しており、その内の1つ、アジア太平洋地域本部(1997年設立、本部長:是澤優)が福岡市に置かれている。
アフリカ地域本部 (ケニア/ナイロビ)
ラテンアメリカ及びカリブ海地域本部 (ブラジル/リオ・デ・ジャネイロ)
アジア太平洋地域本部 (日本/福岡)
アラブ諸国地域本部 (エジプト/カイロ)
国連ハビタット福岡本部(アジア太平洋担当)は、2017年に創立20周年となる。
電撃ゲームス
『電撃ゲームス』(でんげきゲームス)は、かつてアスキー・メディアワークスが刊行していた月刊総合ゲーム雑誌。『デンゲキニンテンドーDS』の増刊として刊行。
『デンゲキニンテンドーDS』が低年齢層向けとなったことから、中高生以上を意識した任天堂系ゲーム機雑誌として2006年10月13日に『DENGEKI DS Style』の名称で発刊し、Vol.2まで刊行。2007年4月13日発売の号から『電撃DS&Wii Style』に誌名を変更し、Vol.3までは季刊ペース、Vol.4からVol.6は隔月刊ペースであった。2008年7月4日発売の号からは『電撃DS&Wii』に変更し月刊ペースとなった。それぞれ、誌名変更の際に号数をリセットしている。
2009年3月1日に倉西誠一が『電撃PlayStation』編集長から電撃ゲームメディア主筆になると、同月発売の『DS&Wii』Vol.9よりモンスターハンターシリーズのページ数が増大(倉西もコラムページを開始)、一方で任天堂のゲームソフトのページが大幅に縮小された。Vol.12からは『電撃PlayStation』副編集長だった千木良章が副編集長(『電撃ゲームス』では編集長)、大半の編集スタッフもDSまたはWiiを持っていない(『DS&Wii』Vol.13より)体制となり、7月21日発売(『モンスターハンター3』発売の10日前)のVol.13をもって休刊。9月25日発売の号よりゲーム総合誌『電撃ゲームス』としてリニューアルした。その後、2010年11月26日発売のVol.15よりA4判変型右綴じとなり、誌面もリニューアルされたが、2011年5月26日発売のVol.21をもって突然休刊となった。
読者コーナー「例のあれ」
『DS& Wii Style』のVol.3から始まり、月刊『電撃DS&Wii』の休刊とともに終了した読者投稿ページ。
ゲームの素熟成(コラム)
ライター(中川大明)が語るコラム。
読者コーナー「初台ゲームほうる」
『電撃ゲームス』のVol.1から始まり、Vol.14で終了した読者投稿ページ。
これらは『電撃NINTENDO64』創刊号から『デンゲキゲームキューブ』2005年10月号まで続いていた読者投稿ページの流れを汲んでいた。
読者コーナー「東京マニアックメゾン」
『電撃ゲームス』のVol.15から始まった読者投稿ページ。公式略称は「マメゾー」である。
ヴィルヘルム・ロイブナー
ヴィルヘルム・ロイブナー(Wilhelm Loibner、1909年1月5日 - 1971年4月25日)は、オーストリアの指揮者。
ウィーンに生まれる。ウィーン音楽アカデミーでフランツ・シュミット、クレメンス・クラウスにピアノ、作曲、指揮の面で師事した。また、他の教授からホルンとフルートを学んでいる。卒業後はウィーン国立歌劇場でプロンプターに就任する一方、1931年、声楽教授とウィーン国立歌劇場副指揮者として師クラウスを初め、ブルーノ・ワルター、アルトゥーロ・トスカニーニら巨匠たちの助手として重要な働きをした。1937年、同歌劇場第1指揮者に就任する。1940年代半ば、トーンキュンストラー管弦楽団首席指揮者となる。1957年から1959年、ジョゼフ・ローゼンストックの後任としてNHK交響楽団常任指揮者に就任する。帰国後、ウィーン国立歌劇場に出演するなどしたが病気がちだったとも言われ、62歳でウィーンに没した。
厳しいローゼンストックの後任ということで楽員が「どういう指揮者なのか?」と様子を窺っていたところ、ローゼンストックのように締め付けるような練習スタイルとは打って変わって、「楽しく練習しましょう」的な練習スタイルだったため一安心したというエピソードもある(なお、ロイブナーの後任であるヴィルヘルム・シュヒターは、「ローゼンストックさんの何十倍も怖い人(岩城宏之曰く)」だった)。また、外山雄三によれば非常に涙もろい人物だったようであり、定期公演でグスタフ・マーラーの『大地の歌』を指揮している途中で、演奏とソリストに感動して涙した、という話も残っている。
N響時代には、同楽団の定期演奏会が400回を迎えたため、400回定期とその前後をいわゆる「ドイツ音楽3大B」の音楽で構成するプログラムを編成した。
第399回:ルートヴィヒ・ヴァン・ベートーヴェン / 『エグモント』の音楽、交響曲第9番
第400回:ヨハネス・ブラームス / ハイドンの主題による変奏曲、ヴァイオリン協奏曲、交響曲第1番
第401回:ヨハン・ゼバスティアン・バッハ / ミサ曲ロ短調(日本初演)
N響には常任を離れた後の1963年暮れから1964年1月にも来演し、第九公演やヨハン・シュトラウス2世の『こうもり』全曲(演奏会形式)を指揮している。なお、第九公演なども含め、ソプラノ歌手を必要とするプログラムでは、夫人でエディタ・グルベローヴァの師であるソプラノ歌手ルティルデ・ベッシュと多くの夫妻共演をしている。
レパートリーとしては「ドイツ音楽3大B」がメインとなっていたが、N響常任就任後はそれらをメインに据えつつ、現代音楽に至るまでの幅広いプログラムを組み、それは同時にN響自身のレパートリー拡大にもつながった。
録音には興味がなかった可能性もあるが、あまり恵まれなかった。『ばらの騎士』のワルツ集(N響)や東京放送合唱団を指揮したものがある他、ミシェル・オークレールの伴奏を務めたレコード(ブルッフのヴァイオリン協奏曲第1番、オーストリア交響楽団)や、戦前のウィーン国立歌劇場でのライヴの断片が残されている。
映像はN響との初共演となった『田園』や、ベッシュと共演したモーツァルトの『エクスルターテ・ユビラーテ』(いわゆる「モーツァルトのアレルヤ」)の映像が残されている。
WANT ME, WANT ME
WANT ME, WANT ME
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『WANT ME, WANT ME』(ウォント・ミー・ウォント・ミー)は、日本の女性歌手、安室奈美恵の単独名義では29枚目のシングル。
CD+DVD(ジャケットA)、CD(ジャケットB)の2パターンでリリース。CDのみカップリング曲「HANDLE ME」が収録された。韓国でも同時リリースされた。
作詞にMICHICO、ヒップホップ・レゲエのトラックメーカーであるSUGI-Vをプロデューサーに抜擢。歌詞にはコンドームの商標名「Trojan」が出てくるなど、過激なものとなっている。
当初はシングルのカップリングか、続いてリリースのアルバム『Queen of Hip-Pop』に収録される予定だったが、安室本人の強い意向により急遽シングル曲としてリリースされた。
同年3月に開催された日本最大級のファッション・イベント“神戸コレクション"に出演。3月5日に開催された「神戸コレクション2005 in 神戸ファッションマート」では、WANT ME, WANT MEにのって、この日一番の歓声を浴びながらステージをウォーキング。3月20日に開催された「神戸コレクション2005 in 東京国際フォーラム」では、シークレット・ゲストとして大トリで登場し、発売に先駆けて「WANT ME, WANT ME」を初披露。
同年5月29日に東京ベイNKホールで開催された「MTV Video Music Awards Japan 2005」にパフォーミングアーティストとして出演し、「WANT ME, WANT ME」をパフォーマンス。「Best R&B Video(受賞作品:GIRL TALK)」、SPECIAL AWARDSとして「Most Impressivle Performing Artist In Asia(アジア最優秀パフォーミング・ビデオ賞)」の2冠を達成(4年連続受賞)。
コラボレーション・ベストアルバム『Checkmate!』には、VERBAL(m-flo)とコラボレーションしたものがシークレット・トラックとして収録されている。
WANT ME, WANT ME
作詞:MICHICO 作曲:MICHICO, SUGI-V 編曲:SUGI-V
HANDLE ME
作詞・作曲:AKIRA 編曲:JUNYA ENDO
WANT ME, WANT ME (INSTRUMENTAL)
HANDLE ME (INSTRUMENTAL)
7thアルバム『Queen of Hip-Pop』
ベストアルバム『BEST FICTION』
コラボレーション・ベストアルバム『Checkmate!』
ベストアルバム『Finally』
楽曲を再録・ニューレコーディングで収録。
DVD『FILMOGRAPHY 2001-2005』
斜体
斜体(しゃたい、oblique type)とは、書体の形態のひとつで、「傾いた書体」のこと。斜字体ともいう。通常、水平線は水平のまま、垂直線を右に倒すように傾けてデザインしたものである。
立体活字(立体)(正立した書体)とは対照的な字体である。
しばしばイタリック体と混同ないし同一視されるが、実際は両者は異なる概念である(後述)。
欧文では、立体活字の文中の語句を強調・区別する目的で使用されている。欧米文での斜体の一般的な使用法としては下記のようなものがある。
書名、雑誌名、新聞名等の引用。ただし章・節の見出しやタイトルには立体が用いられる。
専門用語などを取り上げそれについて解説する時のその当該語句。
生物の2名法(界>門>綱>目>科>属>種のうち属および種の表記)。
物理量や数学の変数として用いられる記号。
引用元のWebページアドレス。
文全体が斜体になっている場合で、その中でまた斜体を使うことが必要な場合は、その語句は立体で表記する。使用の有無や使用頻度、使用法は文献によって異なるが、学術論文や学術誌では比較的多く見られる。
和文に斜体が用いられることは比較的稀である。写真植字の登場で斜体が容易となり、広告などに使用され、ワードプロセッサ(ワープロ)の普及に伴い、日本語の文章でも強調や装飾などのために斜体の機能を使うことが増えた。しかし和文には斜体を使う文化的背景がなく、使用法も定められていない。
Windows Vista以降のマイクロソフト製OSに標準で搭載されているメイリオでは、日本語文字の斜体自体が用意されなかった。メイリオの場合、文章をイタリックに指定しても、欧文は斜体になっても日本語部分は斜体にならない。
一般に斜体の文字は右に傾けた形となるが、左側に傾けた斜体は左斜体とよぶ。
文字の傾きは、正立した書体を0度として、右に傾ける方向を正として角度で表現する。
日本語の縦書き時の斜体は右上が上に上がった斜体を用いる。日本語の縦書きの文の中で英単語等をそのまま引用する場合は、その語句ごと90度回転させ、横書きのまま縦書きの文に組み込むこともある。
欧文斜体はイタリック体(Italic type)と単純に右に傾けた字体であるオブリーク体(Oblique type)とに分類することができる。狭義の「斜体」は「オブリーク体」を指す。日本語の場合イタリック体に相当するものはないので、ワープロソフトなどコンピュータ上での日本語文字の斜体は、文字を機械的に傾けただけのオブリーク体である。
A B C D E F G H I J K L M N O P Q R S T U V W X Y Z
a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z
0 1 2 3 4 5 6 7 8 9 ! ? \ $ % &
あ い う え お か き く け こ ざ じ ず ぜ ぞ ゃ ゅ ょ ア イ ウ エ オ カ キ ク ケ コ ザ ジ ズ ゼ ゾ ャ ュ ョ 阿 伊 宇 江 於
안 녕 하 세 요
Α Β Γ Δ Ε Ζ Η Θ Ι Κ Λ Μ Ν Ξ Ο Π Ρ Σ Τ Υ Φ Χ Ψ Ω α β γ δ ε ζ η θ ι κ λ μ ν ξ ο π ρ σ τ υ φ χ ψ ω
斜体(オブリーク体)
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スーシャ - 細明朝体の斜体書体。写研の電算写植システム用。「鈴木さんの斜体」から名付けられた。
ゴーシャ - ゴシック体の斜体書体。写研の電算写植システム用。
アローエース - モリサワの電算写植システム用。
ヴィルヘルム・シュヒター
ヴィルヘルム・シュヒター
ヴィルヘルム・シュヒター(Wilhelm Schüchter、1911年12月15日 - 1974年5月27日)は、ドイツの指揮者。
ボンに生まれる。ケルン音楽院でヘルマン・アーベントロートに指揮を学んだ後、アーヘンやハンブルク、ベルリンなどドイツ国内で活動した。第二次世界大戦後、北西ドイツ放送交響楽団、北西ドイツ・フィルハーモニー管弦楽団の常任指揮者となり、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団など各地への客演も行った。1957年、カラヤンとベルリン・フィルハーモニー管弦楽団の日本公演に副指揮者として初来日。これを契機として1959年、NHK交響楽団の常任指揮者に就任。1962年、ドルトムント歌劇場の音楽総監督となる。1974年5月、練習中に脳出血を起こし、そのまま亡くなった。
シュヒターのNHK交響楽団での功績といえば、N響を徹底的に鍛え上げ演奏能力を飛躍的に伸ばしたことにある。岩城宏之曰く、「ローゼンストックさんの何十倍も怖い人」。岩城の弁を裏付けるかのように、シュヒターの指導は厳格に厳格を極め、練習のみならず実演、果ては放送録音にまで究極の完璧さを求め続けた。厳格な練習は「蒸発した楽員が出た」などという奇怪な噂までもたらすこともあったが(実際、退任まで実に3分の1の楽員が入れ替わったと言われている)、練習の甲斐もあり、N響の実力は目に見える形で向上した。その一種の結晶として、1960年にはN響初の世界一周演奏旅行が挙行された。もっとも、技術向上に最大の貢献をしたシュヒターは、旅行にはロンドンでの1回の演奏会とテレビ収録、ワシントン、ニューヨークでの演奏会しか参加できなかった。これは「日本人指揮者(岩城、外山雄三)の方が売り上げがあるだろうし、目新しさもあるから」という理由によるものとされる(ベルリンでの演奏会では、指揮者として「カラヤン級の大物か日本人のどちらかであること」という条件がつけられたため、シュヒター指揮の演奏会は実現しなかったという)。
なお、シュヒターは退任まで1回を除くすべての定期演奏会の指揮台に上がったが、病気で上がれなかった1回(1961年3月の第421回定期)にシュヒターの代役で出演した外山は、山田一雄以来10年ぶりにN響の定期演奏会の指揮台に上がった日本人指揮者であった(山田は日響時代。N響に名前が変わってからは初めて)。また、リヒャルト・シュトラウスの『英雄の生涯』や、グスタフ・マーラーの交響曲第10番からアダージョを日本初演したのもシュヒターである(「英雄の生涯」:1960年6月の第416回定期。アダージョ:1960年11月の第417回定期)。
レコーディングはN響とのR・シュトラウスの『ティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら』や黛敏郎の『涅槃交響曲』の他に、フィルハーモニア管弦楽団と何枚かのレコードを残している(その中にはデニス・ブレインが参加しているものもある)。また、ディートリヒ・フィッシャー=ディースカウが初期にエレクトローラおよびHMVに行なったオペラ・アリアの録音でベルリン交響楽団を伴奏指揮している(現在、PREISER RECORDS 93450で聴くことができる)。
映像はN響世界一周演奏旅行の際に、ロンドンのBBCスタジオで収録されたフレデリック・ショパンのピアノ協奏曲第1番(ピアノは当時16歳の中村紘子)や帰国演奏会での『タンホイザー』序曲、チャイコフスキーの交響曲第4番第4楽章、送別演奏会でのブラームス『ハンガリー舞曲』第5番・第6番のものが残っている。
新国劇
新国劇(しんこくげき)は、かつて存在した日本の劇団である。「剣劇」を創出したことで知られる。
1917年、芸術座(第1次。島村抱月主宰)を脱退した澤田正二郎らによって結成。歌舞伎よりもリアルな立ち回りを多用した時代物で男性客の人気を得た。
1929年に澤田が急死して危機に陥ったが、若手の島田正吾・辰巳柳太郎を主役に据える大抜擢が功を奏し、戦前から戦後にかけて全盛期を謳歌した。
戦後の大衆娯楽状況の変化、とくに男性観客の減少の影響をまともに受けて、1960年代後半以降は低迷、島田・辰巳の後継者作りにも失敗した。
1968年にフジテレビと提携、株式会社化したが、同社との提携を解消した1972年以降資金繰りが悪化し、1975年頃に大山克巳のファンであった実業家・宮川正信に経営支援を要請し、宮川が会長に就任。ミス日本グランプリの浅井孝美(京孝美)が活動するなど、新しい経営を行うとともに多額の資金援助を行う。しかし、従来からいる内部関係者からは反発を受けるなどして上手く行かず、1987年に創立70周年記念公演を終えた後、解散した。
澤田正二郎は早稲田大学文学科在学中の1910年、文芸協会の演劇研究所(責任者・坪内逍遥。後に文芸協会会長となる)に第2期生として入所。1912年、有楽座における文芸協会第3回公演で初舞台を踏んだ。
1913年に文芸協会が解散すると、澤田は島村抱月が組織した芸術座に参加した。澤田は芸術座の俳優としては座頭格の松井須磨子に次ぐナンバー2の位置を占めていたが、1917年3月新富座の『お艶と新助』での須磨子との共演を最後に倉橋仙太郎・中田正造・金井謹之助・三好栄子・明石澄子らとともに退座した。ただちに新国劇を結成し、翌4月同じ新富座で旗揚げをしたのである。
澤田の芸術座脱退については、かねてからあった主宰者島村抱月と松井須磨子との関係やそれゆえの須磨子の横暴に対する嫌悪が爆発したものとされるが、初めての髷物で新助に扮した自分の演技があまりにも素人っぽいことへの反省と出直しの決意を示したとも思われる。
1917年 - 澤田正二郎・倉橋仙太郎・金井謹之助らにより結成。新富座で旗揚げ公演を行うが興行的に失敗、関西に赴く。
1919年 - 京都明治座で『月形半平太』、名古屋・末広座で『国定忠治』といずれも行友李風作品を初演、大当たり。以後この2作は新国劇の財産演目となる。
1920年 - 東上して明治座で公演を行うが興行失敗、再度西下。
1921年 - 明治座で『大菩薩峠』を初演、東京での声価を固める。
1923年 - 賭博行為の疑いで男優全員が警視庁浅草象潟警察署に逮捕される(いわゆる「象潟事件｣)。
関東大震災罹災市民慰安のため、日比谷音楽堂で野外劇『勧進帳』ほかを上演。
1929年 - 澤田正二郎急死。
1931年 - 若手俳優の島田正吾・辰巳柳太郎を主役に抜擢。以後この2人は長く劇団の支柱となる。
1947年 - 北条秀司脚本・辰巳柳太郎主演の『王将』がヒット。
1954年 - 映画製作を再開した日活の第1作『国定忠治』に劇団ユニット出演。
1965年 - 若手俳優緒形拳がNHK大河ドラマ『太閤記』に主演、注目を浴びる。
1968年 - フジテレビと提携、株式会社化。
1972年 - フジテレビとの提携を解消。緒形拳ら退団。
1975年 - 経営不振により実業家・宮川正信に経営支援を要請しそれを受け入れ会長となる。
1976年 - ミス日本第8回グランプリの浅井孝美等の若手が活躍。
1979年 - 株式会社新国劇、経営不振から倒産。以後「演劇集団・新国劇」として活動。1億7000万円にのぼる負債は、島田・辰巳が6年がかりで返済。
1987年 - 御園座・新橋演舞場で創立70周年記念公演。終了後、解団。「新国劇」の名称は澤田正二郎の遺族に返還。残った中堅メンバーは劇団若獅子を創設する。
劇団名「新国劇」は新出発に際し、澤田の恩師坪内逍遥から与えられたものである。「国劇」は「わが国の劇」、この場合は歌舞伎を指す。先行の「新派」の呼称が従来の歌舞伎を「旧派」とする「新派歌舞伎劇」の意味合いを持ち、「新劇」が新派を含めた「旧劇」に対する「新しい劇」という自負を示すのに対し、「新国劇」は「新旧両派歌舞伎劇を越える新しい日本の劇」を標榜する名称で、新派と新劇の中間という位置を示すものといえよう。
岐阜県道178号下中屋笠松線
岐阜県道178号下中屋笠松線(ぎふけんどう178ごう しもなかやかさまつせん)は、岐阜県各務原市から、同県羽島郡笠松町に至る一般県道である。
起点:岐阜県各務原市下中屋(岐阜県道114号一宮各務原線交点)
終点:岐阜県羽島郡笠松町美笠通(岐阜県道14号岐阜稲沢線交点)
岐阜県道180号松原芋島線(羽島郡笠松町米野地内)
起点から岐阜県道93号川島三輪線・岐阜県道180号松原芋島線の交点付近までは新境川(北派川)沿いの堤防道路区間である。
笠松町 - 岐南町(3回通過市町村が入れ替わる)
岐阜県道114号一宮各務原線(三井街道)(各務原市)
岐阜県道93号川島三輪線(羽島郡笠松町)
岐阜県道180号松原芋島線(羽島郡笠松町)
岐阜県道179号中野上印食線(羽島郡笠松町)
岐阜県道177号下印食笠松線(羽島郡笠松町)
岐阜県道14号岐阜稲沢線(岐阜街道・鮎鮨街道)(羽島郡笠松町)
※ 路線途中、国道22号(名岐バイパス)と立体交差しているが、笠松町道を経由して接続することが可能である。
川島ハナミズキ街道(各務原市)
糸魚川警察署
糸魚川警察署(いといがわけいさつしょ)は、新潟県警察が管轄する警察署の一つである。
1873年(明治6年):糸魚川取締所として発足。
1877年(明治10年):糸魚川警察署となる。
1948年(昭和23年) - 警察法の施行により、国家地方警察西頸城地区警察署、自治体警察糸魚川町警察署、青海町警察署に分割
1951年(昭和26年)
9月29日 - 糸魚川町自治体警察が閉庁。
10月1日 - 糸魚川地区警察署発足。
1954年(昭和29年)7月1日 - 警察法改正により、新潟県警察糸魚川警察署となる。
1958年(昭和33年) - 移転(旧庁舎跡は糸魚川市役所となった)。
1981年(昭和56年)7月31日:現在地に新築移転。
妙高警察署
妙高警察署(みょうこうけいさつしょ)は、新潟県警察が管轄する警察署の一つである。
1876年:高田警察署新井屯所として発足
1880年:高田警察署新井分署となる
1954年:警察法の改正により新井警察署となる
2005年:町村合併により妙高警察署と改称