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トリニトロン
トリニトロン (Trinitron) は、ソニーによって開発されたアパーチャーグリル方式のブラウン管のブランド名である。世界で2億8000万台を販売した。
『トリニトロン』という名称は、三位一体を意味する英語“Trinity(トリニティ)"と、電子管の英語名“Electron Tube(エレクトロン・チューブ)"とのかばん語で、ソニーの登録商標(日本第1010291号)となっている。
トリニトロン管の大きな特徴は、色選別機構にアパーチャーグリルと呼ばれるフィルターを使用していることと、「1ガン3ビーム方式」の電子銃を使用していることである。
アパーチャーグリル方式は、当時一般的だったシャドーマスク方式に比べ、低輝度でもコントラストが高く、画質面で非常に有利であった。また、シャドウマスク方式のブラウン管は、表示部が球面を切り取った形であるのに対し、トリニトロンは円筒形の一部であったため表示のゆがみが少なく、天井の照明や屋外の光が画面へ写り込みにくいといった特徴を併せ持ち、本体としての見栄えも良かった(一部の機種では前面を表示部に合わせたデザインを採用していた)。
「1ガン3ビーム方式」は、1本の電子銃から3本の電子ビームを出力する方式で、3本の電子銃から電子ビームを出力する従来の方式よりも電子銃の口径を大きくすることが可能なため、よりシャープなフォーカスが得られた。
主な欠点としては、アパーチャーグリルをワイヤーによって押さえる構造上、画面の上下に線の影が入ることや、電源オンオフ時にチリチリ音が発生することが挙げられる。
ブラウン管テレビの需要低下により、トリニトロンカラーテレビの日本向け機種は2007年4月に生産終了。最後まで生産が続けられたのはKV-25DA65(デジタルチューナー非搭載・アスペクト比4:3)であり、これが日本国内でのトリニトロンカラーテレビの最終機種となった。なお、トリニトロン管を使用した業務用のビデオモニターについてもすでに生産終了となっている。
日本国内でのトリニトロンカラーテレビ販売終了後も、中南米市場向けにシンガポール工場にて生産を続けていたが、これも2008年3月で終了。トリニトロンの生産から完全に撤退し、41年の歴史に幕を閉じた。なお現在でも「トリニトロン」というブランドの商標権は、ソニーが引き続き保有し続けている。
トリニトロンカラーテレビの記念すべき1号機は、1968年に発売された「KV-1310」。
1988年には当時世界最大だった45インチモデル「KX-45ED1」を発売している。このモデルは重量200kg、希望小売価格243万円(チューナー内蔵のKX-45ED1Tは252万円)という物だった。
松下電器産業(現パナソニック)のパナカラー、日立製作所のキドカラー、東芝のユニカラーに比べて後発だったにも拘わらず、その高画質と「ワンガンスリービーム」を連呼するCMソングによる宣伝が功を奏し、トリニトロンは一躍ソニーを代表する商品となった。
トリニトロンがテレビ業界の発展に寄与した功績が認められ、1973年にはアメリカエミー賞の技術部門を受賞している。
ソニーは当初、アメリカの展示会を視察した技術者たちの進言を容れてアパーチャーグリル方式のクロマトロンを技術導入したが、生産性が低く開発は難航。そのため社内では「苦労マトロン」と皮肉られもした。このクロマトロンを徹底的に改良した結果生まれたのがトリニトロンだった。
1985年に開催されたつくば科学万博ではその目玉のひとつとして「SONYジャンボトロン」という巨大なテレビのパビリオンが展示された。その名称は「トリニトロンのジャンボ版」の意を込めてのものだったが、表示技術はトリニトロンとは異なる。
トリニトロン関係の基本特許を持つソニーの方針により、各社はトリニトロン方式のブラウン管を製品化することができなかった。トリニトロンの基本特許が切れた後に、三菱電機が同じ方式のダイヤモンドトロン(こちらは3ガン式)を製品化した。
ダイヤモンドトロン(Diamondtron、三菱電機→NEC三菱電機ビジュアルシステムズ、管自体はソニーからのライセンス品で、名称は三菱にちなむ)
永久著作権
永久著作権(えいきゅうちょさくけん、Perpetual copyright)は、著作権の保護期間に上限が定められず、特定の著作物が(それを保護する法律の一部または全部が廃止されない限り)永久にパブリックドメインとならない状態、またはその著作権を指す。
文学的及び美術的著作物の保護に関するベルヌ条約では、第7条で著作権の保護期間を著作者の生存期間および著作者の死後50年間とすることを原則とし、それを加盟国に義務づけているが、同条約第6項ではさらに長期の保護期間を設定することを認めているうえ、期間の上限に関する記述は全く存在しない。そのため、ベルヌ条約は永久著作権を認めているとする学説と、一定期間の保護を終えた後は社会にその成果を還元するという知的財産権制度の趣旨からは永久著作権は認められないとする学説が対立している(なお、日本政府は2006年(平成18年)11月10日付の答弁書で前者の「永久著作権を認めている」と解釈を採る旨を表明している。
現在のところ、全世界において法的に永久著作権を与えられているのはイギリスにおける欽定訳聖書(1611年発行のKing James Version)が唯一であるとされる。ただし、著作権の効力は、その著作物の利用行為地の著作権法に基づいて決定されるものと一般的には考えられていることから、イギリス以外の国で欽定訳聖書を利用するかぎりにおいては、パブリックドメインとして扱われる。
また、イギリスでは1987年12月31日にジェームス・マシュー・バリー作「ピーター・パン」の保護期間が一旦、満了を迎えた(その後、1995年にEU指令の施行に伴い保護期間が延長され、1976年以降に満了を迎えていた著作物に対しても遡及適用されたことから2007年までの12年間に限り権利が復活した)が、それに前後して政府及び議会が著作権・意匠及び特許法第301条に「小児病院に関する特例」を創設し、同作品の報酬請求権を事実上、永続させる措置を取ったが2008年以降は禁止権を伴わなくなるため当該規定を「永久著作権」に含めるかどうかは意見が分かれている。
ポルトガルは1927年の著作権法改正において著作権の保護期間をそれまでの「50年」から「無期限」に変更したが、この規定は1966年の改正において撤回され再び50年となっている(現在はEU指令の施行に伴い70年)。
1998年に米国で成立した著作権延長法(Sonny Bono Copyright Term Extension Act)は、その成立経緯がミッキーマウスのパブリックドメイン化が目前に迫っていたウォルト・ディズニー・カンパニーを中心とするコンテンツ産業のロビイングに負うところが大きいと言われ、エリック・エルドレッドを原告とする違憲訴訟も2003年に最高裁判所で敗訴が確定した(エルドレッド対アシュクロフト司法長官裁判、123 S. Ct. 769 (2003))。この最高裁判決では、憲法修正第1条の「一定の期間」(for limited times)が議会の判断によって20年周期などの細切れで延長され続ける状態が合憲と判断されたことから、今後も同様の立法が繰り返された場合は事実上「永久著作権の創出」と同じ状態となるのではないかという批判がローレンス・レッシグらによりなされている。
2006年10月現在、世界で最も長い保護期間を設定しているのはメキシコの「著作者個人の死後または法人の公表後100年」であり、同国があらゆる著作物について永久著作権に最も近い状態を創出している国であるといえる。以下、コートジボワール(99年)、コロンビア(80年)、グアテマラ、セントビンセント・グレナディーン、ホンジュラス、サモア独立国(各75年)と続く。
ただし、コートジボワール及びホンジュラスに関しては著作権の保護期間における相互主義に基づき自国以外の著作物に関しては相手国の保護期間が自国より短い場合、短い方の保護期間が適用される旨を明文で定めている。
アップル・コア
アップル・コア(Apple Corps Ltd.)は、1968年にイギリスのロックバンド、ビートルズによって設立された、多角的な会社組織である。設立当初の資本金は200万ドル。最も重要な部門はアップル・レコード。
ビートルズデビュー前からロードマネージャーとしてスタッフに加わっていたニール・アスピノールが代表取締役を勤めていたが、2007年4月10日アスピノールがアップルを去ったことが発表された。現在の最高経営責任者(CEO)はソニーBMG傘下のレーベル、レガシー・レコーディングスの筆頭副社長をつとめていたジェフ・ジョーンズ。
日本では Corps が「コープス」と表記されることがあるが、Corps は [kɔ'ːr]という発音なので、「コア」、「コー」もしくは「コーア」という表記が原音に忠実である。#会社名についてを参照のこと。
最初のきっかけはビートルズのマネージャーブライアン・エプスタインが税金対策の為にビートルズの経営を多角化して投資対象を増やした方が良いと会計士から言われたことから始まり、ブライアンはベイカー・ストリートに『アップル・パブリッシング』という音楽出版社を作る。
1967年8月27日にブライアンが亡くなると『NEMSエンタープライズ』がゴタゴタになり、NEMS の関係者がブライアンの代わりにビートルズを仕切ろうとしたが「ブライアンの代わりになる人間はいない」と、ビートルズは自分達で自らをマネージメントすることに決める。そして自分達のオフィスと組織が必要になり「どうせやるなら自分達の好きなようにやろう」とビートルズが『アップル』をビートルズの会社として拡大することにした。そこには"ミュージシャンあるいはアーティスト本位の会社"を作ろうとする理想があった。
「ビジネスのシステムの中で芸術的な自由を確保すること」(ジョン・レノン)
「アップルはある種の共同体、他の人たちに夢を提供する手段さ」(ポール・マッカートニー)
「アップル=レコードレーベル」の印象が強いが、設立当初は以下の5ジャンルの事業を目指していた。
エレクトロニクス -- 家電業界に革命を起こす事を目標にデザイン性の高い家電の製造販売
映画 -- 独自性の高い作品を発表する事を目標にオリジナル映画の製作配給
出版 -- ビートルズおよびその関連のパブリッシング全般。主に音楽出版
レコード -- いわゆる"アップル・レコード"、およびスタジオ (Apple Studio) の運営
小売業 -- アップル・ブティック(1967年12月7日~1968年7月30日)の企画と運営、コンセプトは「美しい品物が買える美しい店」
アップルは、エレクトロニクスなど多くの部門を抱え、数多くの人々の夢を実現すべくスタートした。
しかし、全ての事業が順調に運営できたわけではなく、結局はアップルに託した夢が壮大すぎて、事業縮小ののち、主にレコードレーベルの会社として知られるようになったのである。
会社への要望や脚本、オーディション・テープは膨大な数にのぼり、「誠心誠意選考します」という標語も達成できなかった。アップルから発売されたレコードはメンバーたちが自分で発掘した者たちのみであった。
現在はビートルズの権利を管理することが主な事業であり、"BEATLES" の商標もアップル・コアが登録している。従前、ビートルズ関連の原盤権は英EMIが管理していたが、2012年にユニバーサルミュージックと合弁でカルダーストーン・プロダクションズを設立し、原盤権の管理にも参画している。
会社名「Apple Corps / リンゴの団体」は「Apple Core / リンゴの芯」との語呂合わせとなっている。この名はポール・マッカートニーが当時購入したルネ・マグリットの青いリンゴ(グラニースミス・アップル)の絵に基づいている。
Apple(旧 Apple Computer)と「Apple」の名称およびロゴの使用を巡って裁判で争ったことがあり、1991年に、Apple Computerが「Apple」の商標を音楽分野に使用しない条件で和解が成立していたが、iPodの登場や、iTunes Music Storeによる音楽配信事業への参入によって和解協定違反として再度訴訟問題となった。この問題は、2007年に、Apple Inc. が「Apple」に関連する商標権を保有し、Apple Corps がライセンスを得て使用することで最終的に和解したが、金銭面等の詳細は明かされていない。
初恋列車
「初恋列車」(はつこいれっしゃ)は氷川きよしの8枚目(KIYOSHI名義を含めると9枚目)のシングル。2005年2月9日発売。発売元はコロムビアミュージックエンタテインメント(現・日本コロムビア)。
自身初のオリコン総合シングルチャート1位を獲得した作品。
演歌によるオリコン総合シングルチャート1位は関ジャニ∞「浪花いろは節」以来約5ヶ月ぶり、演歌歌手による同チャート1位は石原裕次郎「北の旅人」以来約17年6ヶ月ぶりの快挙となった。
初恋列車
作詞:里村龍一/作曲:北野明/編曲:伊戸のりお
口笛の港
作詞:かず翼/作曲:大谷明裕/編曲:南郷達也
初恋列車(オリジナル・カラオケ)
口笛の港(オリジナル・カラオケ)
初恋列車(半音下げオリジナル・カラオケ)
常磐津兼太夫 (7代目)
七代目 常磐津 兼太夫
七代目 常磐津 兼太夫(しちだいめ ときわづ かねたゆう、昭和38年(1963年)11月12日 - )は、常磐津節(浄瑠璃の一種)の太夫。立語り。
四代目常磐津文字兵衛(常磐津英寿、人間国宝)の次男。東京都生まれ。
兼太夫の名前は江戸時代から続く名跡だが三代目以降は血縁で襲名していない。当代は七代目を名乗るが、歴史上は八人目。
2歳から父・常磐津英寿(四代目常磐津文字兵衛)に手ほどきを受け、1965年初舞台。1979年7月常磐津一佑太夫を名のり、1986年3月歌舞伎座『廓文章』で歌舞伎の初舞台。1986年3月東京藝術大学音楽学部邦楽科卒業。1996年2月、七代目常磐津兼太夫を襲名し、現在では立語りとして数々の歌舞伎本興行や舞踊公演に出演している。十八代目中村勘三郎の舞台で立語りを務めることが多かった。
題名のない音楽会21 歌舞伎 meets クラシック(2005年5月29日)
題名のない音楽会21 常磐津はロックだ!!(2007年4月8日)
題名のない音楽会21 常磐津 meets ブルーマン(2008年10月5日)
ナイナイの迷探偵
『ナイナイの迷探偵』(ナイナイのめいたんてい)は、ナムコ(後のバンダイナムコエンターテインメント)が発売したプレイステーション用ゲームソフト。キャッチフレーズは『世界初 ツッコミゲー』。
タイトルにもなっているナインティナインの他、吉本興業の実在の芸人をゲーム中に数多く登場させたアドベンチャーゲーム。
プレイヤーは矢部浩之を操作し、聞き込みや捜査を行いながら犯人を追う。吉本の各キャラクターの個性を存分に引き立たせ、本人等も声で出演している。所々にギャグ要素も盛り込まれている。前作『さんまの名探偵』とは違いコマンド式ではなく、相手に話し掛けることで物語が進み、前作同様のミニゲームや新しく岡村隆史の暴走に矢部が入れるツッコミのタイミングでセリフなどが変わる。ただし勝敗に関わらずゲームは進むため、半日で終わらせることも可能。他にも前作のBGMや『さんまの名探偵』に関するクイズなども用意されている。
ナインティナインは録音以外でほとんどゲームに関わっておらず、『オールナイトニッポン』にて告知するまで、どんな内容のゲームかすら知らなかった。本作のTVCMでは、岡村・矢部共にそれぞれ出演の映画『無問題』『メッセンジャー』の役名が名札に書かれているお遊びがあった。『めちゃイケ』で矢部が探偵のオファーをした回では、ゲームでの探偵モードと同じ色の帽子やコートを着た「オカレモン」が現れていた。
『さんまの名探偵』のようなシリアスな雰囲気が撤廃されており、ギャグのセンスについては「間」も「ニュアンス」もないため評判が悪い。ゲーム性の低いミニゲームなども評価を下げている。強いて言えばキャラクターはポリゴンで表現されているため、上手く表現されておりそこそこ本人達と似ている。
マップ画面と捜査画面があり、捜査画面では矢部を操作し近くにいる人物、まわりの物を調べる。マップ画面で矢部のキャラクターを行きたい場所に移動させて○ボタンを押すとその場所での捜査が始まる。マップ画面は関東エリア、関西エリアが基準となり駅から新幹線で行き来しながら進める。ストーリーが進むに連れて別エリアも登場するが、自由に行き来はできない。
捜査画面では岡村が何かを思いついた時に話し掛けると、後にツッコミメーターが出現。タイミングよくツッコミすることにより矢部がレベルアップする。ミニゲームが増えたためゲームセンターが無くなり、カジノ、競艇、競馬ができる。カジノでコインを増やすと色々な賞品と交換できる(賞品は芸人のブロマイドやミニゲームのフリーパスで、交換するとタイトル画面から「EXTRA」モードへ行くと見ることができる)。
タイトル画面でしばらく操作せずに待つと、ランダムで色々な動画が観られる。
テレビ収録後、矢部は『さんまの名探偵』を見て探偵になりたいと思い、岡村に告げる。最初は乗り気ではなかった岡村も、矢部の説得で矢部以上に乗り気になってしまう。その時、極楽とんぼの楽屋で盗難事件が発生。しかし、盗まれたのがカップラーメンだったためやる気を無くす岡村だが、戻った楽屋で自分のある宝物も無くなっていたため本格的な捜査を開始する。
矢部浩之(ナインティナイン)
主人公。『さんまの名探偵』にあやかり、岡村と共に事件の捜査にあたる。
岡村隆史(ナインティナイン)
矢部の説得で探偵に。大興奮して矢部からツッコミを喰らう。
加藤浩次(極楽とんぼ)
最初の被害者。作っておいたカップラーメンを盗まれた。
山本圭壱(極楽とんぼ)
寝ていることが多い。
大平サブロー
前作に続き登場。色々なモノマネも披露し、花子と司会をしナイナイと多く共演する。スタジオだけでなく北海道や大阪、そしてハワイにも現れる。
山田花子
セリフが棒読み。
今田耕司
情報提供者として協力。
東野幸治
情報提供者として協力。
トミーズ雅
ナイナイに協力し関西を捜査する。
トミーズ健
雅と同じく良き協力者。
西川のりお
前作に続き登場。普段の行動は怪しいが、師匠の西川きよしからもらったバイクを盗まれているので、一応被害者となる。ちなみに相方も話の上で登場する。
ロンドンブーツ1号2号(田村淳・田村亮)
本作に登場した芸人の中で唯一アフレコ不参加。
ココリコ(遠藤章造・田中直樹)
ナイナイとの共演者として出演。メモ帳を盗まれる。
130R(板尾創路・蔵野孝洋)
情報提供者として登場。蔵野が証言すると「ブサイク」と言われる。
辻本茂雄
アーガイルチェックのスーツを纏ったお人好しヤクザの姿で登場。ツッコミはゲーム内“1"。
DonDokoDon(山口智充・平畠啓史)
超!よしもと新喜劇で演じていたお人好しヤクザ辻本の子分として登場。謎の美女から西川のりおのバイクを渡されており、のりおから喧嘩を売られる羽目になる。
Mr.オクレ
ショージと共に登場。謎の美女と付き合っているらしく…。
島木譲二
妻に秘密で予約していたルビーがかなり強引な手で盗まれ、ナイナイに捜査を依頼する被害者。何故か悲しみの表現を「大阪名物・パチパチパンチ」や「しまった、しまった、島倉千代子」等のギャグで表す癖がある。また、ナイナイ(特に岡村)にミニゲームでボコボコにやられる。
坂田利夫
事務所のパソコンを盗まれた被害者で、ナイナイに捜査を依頼する(後にパソコンはハワイで発見される)。
間寛平
ハワイ・ホノルルマラソンに出場していたので、ハワイ編から登場。何故か謎の美女から渡された時限爆弾のカードキーを所持しており、ゲームではかなり重要な人物。ちゃんとギャグも披露する。
藤井隆
クラブ・ダイアモンドに登場。オカマキャラ(99年当時)で出演し、ナイナイ(特に矢部)を困らせる。しかし岡村は乗り気になる。島木譲二が被害にあった窃盗事件に詳しい。
村上ショージ
オクレとの熱愛に関して興味を持つ。ナイナイ達には自慢のオンボロ車を提供する。時折寒いギャグを繰り出し、ナイナイから冷めた目で見られる事もしばしば。
河内家菊水丸
西川のりおの身辺を捜査している時に登場。たまたま盆踊りの営業をしていたのだが、その時の写真にのりおと謎の美女が写っており…。
Mr.ボールド
ローディング画面に登場。Lボタン、Rボタンで、操作や、拡大・縮小が可能。
濱根隆(濱根・杉本)
「びっくりした〜」と振られるとワンポイントで出てくる。
サドルマン
NGKの待合室に貼られたポスターに載っている芸人。ナイナイと同期で9期生。キャラクターとして出演はしないが、矢部のツッコミを5つ星にすると、ブロマイドカードが入手できる。
怪盗ムラサキムカデ
謎の美女
正体不明の美女。番組の打ち合わせに登場したり、オクレや西川のりおとデートをするという変わった人物。正体は「スーパーコルセット」という舞台用の衣装を着た山田花子だった。
大典顕常
大典顕常(だいてん けんじょう、享保4年(1719年) - 享和元年2月8日(1801年3月22日))は江戸時代中期の禅僧、漢詩人である。近江国の生まれで相国寺に住し、日本初の茶経への注釈書である茶経詳説を相国寺のもとで著す。
大典と売茶翁(高遊外)との交遊は有名。宝暦13年(1763年)に刊行された売茶翁の詩偈集である売茶翁偈語(ばいさおうげご)の巻頭に『売茶翁伝』を著している。また伊藤若冲の支援者としても知られる。書で漢詩をよくし京都禅林中最高の詩僧と称され生涯に70冊以上の書を著した。禅の高僧でもあり相国寺第113世となっている。
顯常は諱である。大典は号で大典禅師と呼ばれる。宗派内は梅荘と号し、世間面では蕉中と号した。その他に近江出身であることから淡海、居処の名に因んで小雲棲、北禅書院、ほかに、東湖山人、不生主人、太真などの時代風情に富んだ号の書も残っている。竺常(じくじょう)と名乗るがこれは「釈(顕)常」のことであり、諱が二つあるわけではない。俗姓は今堀、幼名 大次郎。
近江国神崎郡伊庭郷(現 滋賀県東近江市)の儒医 今堀東安の子として生まれたとされるが、権大納言園基勝(その もとかつ)の私生児でその後里子に出されたとの説が有力である。
8歳のとき父と上京し、はじめ黄檗山の華蔵院に入ったが臨済宗に転じて11歳で相国寺慈雲庵にて得度する。独峰慈秀の下で禅の修行に勤しみながらも、20代後半まで宇野明霞や大潮元皓に儒学の一派である古文辞学を学んでいる。儒学の師 明霞が歿した3年後に、大典は師の遺稿を編集して『明霞先生遺稿集』として刊行しているが、師の信任が篤かったことが窺える。明霞門の盟友に片山北海がいるが、彼の主催する混沌詩社にも参加して詩文を磨いている。
32歳で住持になるが師独峰が示寂すると病気を理由に致仕を願い出て許される。公務に縛られることなく、すべてを捨てて、漢詩、書に身を投じて過ごしたいという文人的境地に達し、編書のみを社会的な接点にして、決断をもって道にした。このときのことを壮年、後の書にした気迫から落胆も窺われる。
43歳のとき代表作『昨非集』を刊行した後、旺盛に詩作と著述に励んだ。
多くの文人墨客と積極的に交わり、特に六如慈周とは終生の親交をもった。中国において貴重な経典が失われる事件があったとき、大典は慈周とともにこの寄贈を果たしたというエピソードがある。
ほかにも異才の画家 伊藤若冲に支援を続け、相国寺の襖絵などを画かせている。また売茶翁の高貴な風情に即した煎茶道を遵守しこれを広めた。さらに木村蒹葭堂と協力して清国の『煎茶訣』を刊行し日本に紹介している。売茶翁の生涯を綴った唯一の伝記「売茶翁伝」(『売茶翁偈語』の巻頭)を著し後世に伝えた。そのほかにも池大雅の詩文の師であり、菅茶山、高芙蓉、葛子琴、篠崎三島らとの交流が伝えられている。
53歳になり帰山すると相国寺住持に推され、続いて京都五山碩学と朝鮮修文職を任じられる。62歳のとき、対馬の以酊庵に住持として2年間赴任する。帰山後は南禅寺住持になり、幕府の辞令を受け拝礼のため江戸へ下る(1785年)。楽翁に優遇され、再度江戸に招かれている。このころに朝鮮通信使に関する国書の起草に関与しているが、以降朝鮮外交に関して幕府顧問となって活躍した。
天明の大火(1788年)で相国寺も全焼し貴重な典籍の再収集や再建に尽力している。
享和元年(1801年)歿。享年83。
古文辞派の詩風ではあったが、和歌の教養も深くその要素を漢詩に取り込もうと試みている。仏教的な枠に囚われることなく自由で大胆な作風である。多くの詩集を刊行し、現在でもそれを読み解く感じ方は深い。風紀な観点のものはお軸の画題などに残り、煎茶道の精神の根源となっている対客言志に尽きる。
詩集
『昨非集』2巻2冊 (1761年)
『小雲棲稿』12巻6冊(1775)
『北禅文草』4巻2冊(1792)
『北禅詩草』6巻2冊(1792)
『北禅遺草』8巻4冊(1807)
『大典禅師陀』1冊(1806)
『小雲棲詠物詩』2巻2冊(1787)
『萍遇録』2冊(1764)
『小雲楼論語鈔説』
『小雲楼詩書鈔説』
フサウミコップ
フサウミコップは軟水母目ウミサカヅキガヤ科ウミコップ属のクラゲ、あるいはヒドロ虫の一種。
ポリプは群体性で、鞘に包まれる。ヒドロ根は海藻の表面などを這い、所々から茎を立て、枝分かれして多数のヒドロ莢を付ける。ヒドロ莢はコップ型で口の部分に十数個のさほど尖らない歯がある。
クラゲは直径約1cmで、小皿を伏せた様な形をした体の柔らかいクラゲである。
藤原紀香の1ボトル
『藤原紀香の1ボトル』(ふじわらのりかのワンボトル)は、2006年8月20日(日曜) 24:15 - 25:15と2007年1月2日(火曜) 23:55 - 24:55に関西テレビで放送されたトーク番組である。
タイトルにあるように、藤原紀香がMCを務めたこの番組は、ある料理店に唐突に登場するゲスト1名が持ち寄る酒を1本まるごと飲みきりつつ、藤原自身とゲストが2人きり(撮影は固定の無人カメラ数台)になり、お互いの素の部分をさらけ出すという内容だった。収録は2名分を連続して行うため、1人目が退席して2人目と入れ替わる時点で、藤原はベロベロに酔っ払っていた。また、1人目が退席しても、食卓は片付けないままで2人目の収録が行われた。
第1回に登場したゲストは歌手の大黒摩季とお笑いコンビ・FUJIWARAの藤本敏史であったが、藤本が訪れた時に持参したワインを飲んだことを藤原はすっかり酔いつぶれて忘れてしまったという逸話がある。また、第2回の冒頭で藤原が述べたところによると、初回放送後に友人やファンからの反響が藤原のもとへ殺到したが、9割は「偉い」「カッコイイ」などの絶賛、残る1割は「ショックやった」とのこと。また、陣内智則との婚約発表後にもかかわらず、ゲストの脇田寧人(ワッキー)が当人を口説く様子が放送された。
第1回 - 大黒摩季、藤本敏史(FUJIWARA)
第2回 - 虻川美穂子(北陽)、脇田寧人(ペナルティ)
この番組は関西テレビのほかに、以下の局でも放送された。
第1回放送分は、2006年11月14日にフジテレビと仙台放送と岩手めんこいテレビで放送された(フジテレビでは関東ローカルの深夜番組放送枠『登龍門』で放送)。他に、2007年2月17日深夜に岡山放送で、同年2月21日深夜に北海道文化放送でそれぞれ放送された。
第2回放送分は、2007年1月15日深夜に新潟総合テレビで、同年2月22日深夜に北海道文化放送で、同年3月10日深夜に岡山放送で、同年3月16日深夜にテレビ西日本でそれぞれ放送された。
以仁王 (小惑星)
以仁王(もちひとおう、5650 Mochihito-o)は、小惑星帯に位置する小惑星である。1990年12月10日、静岡県にあった観測施設、ヤキイモステーションで名取亮と浦田武が発見した。
平安時代末期の皇族で、平家追討の令旨を発した以仁王に因んで命名された。
カワゴケソウ
カワゴケソウ(Cladopus japonicus)は、カワゴケソウ科カワゴケソウ属に分類される植物。河川流域の岩盤などに固着して生育する。葉は針状に退化し、外見はコケ植物のように見えるが、多年生の被子植物である。
中国の福建省と、鹿児島県の天降川、川内川、安楽川で生育記録があるが、安楽川の記録は正確でない可能性がある。生育域が非常に限られている上、水質汚濁などで絶滅した個体群もあり環境省のレッドデータブックでは絶滅危惧IA類に指定されている。
茎から幅2-4mm、厚さ約0.4mmの葉状体を互生し、また幅4-8mmの針状の葉を束生させる。
花期は10月から12月、水位が下がったときに水上で開花させるが、水中でも花を咲かせることがある。また閉鎖花でも受粉が可能である。果実は球形、種子の大きさは0.3mm程度である。
冬には茎と葉は枯死し、葉状体のみで越冬する。
形態はトキワカワゴケソウと類似するが、葉状体の厚さがカワゴケソウと比べて厚いほか、冬に針状葉が脱落しない点でカワゴケソウと区別できる。
クリストファー・アドラー
クリストファー・アドラー(Christopher Adler, 1972年 - )は、アメリカ合衆国の作曲家、ピアニスト、即興音楽家、ケーン奏者。
カリフォルニア州サンディエゴ出身。マサチューセッツ工科大学で数学と作曲を学んで学士号取得後、博士号取得までデューク大学で作曲を学んだ。奨学金をもらってタイへ留学しケーンのプロ奏者になるべく研鑽を積んだ。西洋楽器とシャム伝統音楽楽器の混成アンサンブルの作品を世界で初めて作曲し、世界中の音楽学関係から注目を浴びる。
その傍らで即興音楽アンサンブルNOISEを結成し、全米中で公演を行っている。現在はカリフォルニア大学サンディエゴ校で助教授として教鞭を取る。
シャムの伝統音楽のイディオムがそのまま使われる作品も多いが、西洋楽器は12平均律で「西洋的なイディオムのまま」使われるために、強烈な違和感を生じる作品が多い。西洋楽器のみの作品も多く書かれているが、この方面ではそれほど斬新を追求していない。それでも汎世界的な印象は変わらず、ギター独奏のための「Liber Pulvenis(2005)」では平均律のみしか用いていなくとも旋法の音選びが強烈に土俗的な印象を与える。
彼は恐らく、「世界中のどこの楽器も差別しない作曲家が生まれてほしい」と言ったルー・ハリソンが願った形でデビューした最初のアメリカの作曲家となった。一作ごとに作風は変わり続けている。
タイ人のラナール(タイの7平均律で調律された木琴)奏者と結婚して、サンディエゴに住んでいる。
流暢なタイ語で、マヒドン大学にてケーンの講義を何度か行っている。
クリスティアン・テツラフ
2022-112022-11 クリスチャン・テツラフ
クリスチャン・テツラフ(Christian Tetzlaff, 1966年4月29日 - )は、ドイツ、ハンブルク生まれのヴァイオリン奏者。
リューベック音楽院でウーヴェ・マルティン・ハイベルクに、シンシナティ音楽院でウォルター・レヴィンに学んだ。バッハ、ベートーヴェン、ブラームスといった古典/ロマン派のレパートリーと、ベルク、リゲティ、シェーンベルク、ショスタコーヴィチといった20世紀音楽の両方を得意とすることで知られる。
ベルリン音楽祭にはクリストフ・フォン・ドホナーニ指揮のクリーヴランド管弦楽団との共演でデビュー。ミュンヘンではセルジュ・チェリビダッケ指揮のミュンヘン・フィルハーモニー管弦楽団との共演でデビューした。以降、ミヒャエル・ギーレン、ダニエル・ハーディング等の指揮者や、南西ドイツ放送交響楽団、北ドイツ放送交響楽団、ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団、ドイツ室内管弦楽団、アムステルダム・コンセルトヘボウ管弦楽団、パリ管弦楽団、フィルハーモニア管弦楽団、ボストン交響楽団などのオーケストラと共演してきた。ほぼ無名の時期に、ドホナーニ、チェリビダッケ、ギーレンといった厳格な指揮者がこぞってその才能を認め、ソリストに抜擢したことが、テツラフの経歴の特異な点の一つである。
室内楽の分野では、ピアニストのレイフ・オヴェ・アンスネスおよびラルス・フォークトと長期にわたってコンサート、録音の双方で共演を繰り返しているほか、最近では、妹でチェリストのターニャ・テツラフらと弦楽四重奏団を組んでいる。また、これまでにチェリストのボリス・ペルガメンシコフ、ジャン・ギアン・ケラス、ヨーヨー・マ、ハインリヒ・シフらとも共演している。
毎年、ラルス・フォークトが主宰している「シュパニュンゲン」ハイムバッハ室内楽音楽祭の主要メンバーとして出演している。
日本には、1990年、クリストフ・フォン・ドホナーニ指揮クリーヴランド管弦楽団の日本公演のソリストとして初来日したのを皮切りに、NHK交響楽団に定期的にも客演している他、ソロリサイタルも行っている。
現在はフランクフルト近郊に在住。
これまでにヴァージン・クラシックス及びEMIから数多くの録音をリリースしている。バッハの無伴奏ソナタとパルティータ全曲録音、およびシベリウスのヴァイオリンとオーケストラのための作品集がそれぞれディアパゾン・ドールを、アンスネスとの共演によるバルトークのソナタ集がグラミー賞ノミネート、フォークトとの共演によるブラームスのソナタ集がECHO Klassikを受賞してきた。新しいものとしては、バッハの無伴奏ソナタとパルティータ全曲の再録音が2007年春にリリースされている。ベートーヴェンのヴァイオリン協奏曲に関しては、ギーレンの指揮による「原典版」の録音と、デイヴィッド・ジンマンの指揮による通常の版の録音と、2回行っている。
当初はストラディヴァリウスを使用していたが、現在はドイツの若手弦楽器製作者、シュテファン=ペーター・グライナーの1999年製のヴァイオリンを使用している。
いすゞ・ジャーニーQ
いすゞ・ジャーニーQ(Journey Q)は、かつていすゞ自動車が製造・販売していたマイクロバス「ジャーニー」シリーズのうち、フロントエンジン仕様の中型・小型バス。本項ではこれを主軸に述べる。29人以上乗りのリヤエンジン中型バスについてはいすゞ・ジャーニーKを参照。
生産開始から1995年までは、車体製造を北村製作所が担当していたが、以降はいすゞバス製造に引き継がれ、2001年まで生産された。
1968年、いすゞ・TY型中型トラック(後にフォワードへ発展)をベースにしたキャブオーバーバスとして登場。29人乗り。架装は川崎重工業・北村製作所。自家用バスとしての導入がほとんどであった。このモデルは後に、リヤエンジン中型バスBK32型ジャーニーKへと進化する。
1976年、フォワードのフルモデルチェンジに伴い、エンジン出力を増強し、型式がDBR370となる。登場後まもなく、かなり角張った独特のスタイルにモデルチェンジされた。このスタイルはかなりインパクトが強かったようで、中型バスのCCM/CDM系にも同様のスタイルの車体が採用された。丸みを帯びていた大型バスと比較すると、同じ北村製車体とは思えないボディスタイルであった。K-代まではこの型式で製造された。
このモデルから「ジャーニーQ」という愛称が付けられた。ローカル路線バスでも採用されている。
昭和58年排出ガス規制(P-代)に対応し、1984年にモデルチェンジ。エンジン出力を増強し、型式がP-MR112Fとなる。車体はDBR370とほぼ同様であったが、リアウインドウが大型化された。しかし、わずか2年でモデルチェンジされたこともあり、このモデルの販売台数は少ない。
このモデルの採用例として、京浜急行電鉄(現:京浜急行バス)が旧羽田空港駅と空港ターミナルを結ぶ連絡バス輸送を開始した際に、専用車として1984年にP-MR112Fを導入している。しかし1扉だったことから、1988年には前後2扉のP-MR112Dを導入し、短期間で代替された(京浜急行バス#小型車を参照)。
1986年にフルモデルチェンジを行い、型式がP-MR112Dとなった。ホイールベースを短縮した上、フロントオーバーハングを拡大し、フロントエンジン車であるにも関わらず最前部へのドア設置を実現した。エンジンは6BG1型 (6,494cc・175ps) を採用。車体幅も拡大されているが、運転席の脇に大きなエンジンカバーがあり、客室内から運転席への出入りはやはり困難が伴うため、運転席側に乗務員専用のドアが設置されている。
さらに平成元年排出ガス規制(U-代)に対応し、型式がU-MR132Dとなった。路線仕様としてはこの代まで発売された。
1986年のモデルチェンジにより、他の路線車と同様に2扉車とすることが可能になり、事業者の仕様に合わせてトップドア(前扉のみ)・前中扉・前後扉の選択が可能となった。これにより輸送量の少ない路線バスへの採用例が急増した。ローカル路線のみならず、奈良交通及び傘下のエヌシーバスなど、狭隘路を伴う住宅地の路線に投入したケースも多く見られた。また群馬中央バスのように、他にほとんどいすゞ車を導入していないにもかかわらず、少数台数ながらローカル路線用に導入したケースもあるなど、路線バス車両としてはかなり広範囲に導入された。しかし路線バスとして使用する場合は、エンジンカバーの上に運賃箱が設置されることになり、運賃箱の位置が異様に高い位置になるため、特注で背の低い運賃箱を採用した事業者も存在した。またエンジンの振動から運賃箱の故障が多くなるという欠点もあった。
1985年には日野自動車から、マイクロバスをリアエンジン仕様にした上でホイールベースを変更し、トップドア設置を可能にしたレインボーRBが登場した。1980年代後半から1990年代にかけては全国各地でコミュニティバスが開設され、初期のコミュニティバスにはレインボーRBと並んで多く採用されている。
さらに1995年8月には、レインボーRBの後継車種として2扉仕様も可能なリエッセが登場した。それ以降はフロントエンジンに起因する車内騒音の低減が困難ということもあり、急速に販売台数は減少した。このためいすゞ自動車は、1995年(平成7年)にコーチビルダーである北村製作所との提携解消と同時に、路線仕様車については生産を終了した。
MR112D/MR132Dは多くの台数が販売されたものの、フロントエンジン構造を最後まで踏襲した結果、路線バス車両としては多少無理があった面は否めない。しかし、全長7mクラスで2扉仕様という路線バス車両のニーズが高かったことは、ジャーニーQの販売台数・導入事業者の多さのみならず、その後に各メーカーから7mクラスの2扉バスが多く開発・販売されたことからも明らかであり、自家用中心だった小型バス市場に一石を投じた存在といえる。
ジャーニーシリーズは、2003年からは日野自動車とのバス事業統合により日野・リエッセとの統合車種「ジャーニーJ(RX系)が販売されていたが、リエッセと同時に2011年8月をもって生産終了した。これによりいすゞ自動車のラインナップから小型路線バスは姿を消した。
貸切バス・自家用バスとしてはトップドア仕様のほか、中扉のみの仕様の導入例も少数ながら存在し、特装車のベースとしても使われた。
U-MR132Dとなった1990年には、このシャシを利用してシアターフロアとした貸切車「ロイヤルデッカー」が登場した。エンジンは6HE1型 (7,127cc・195ps) に変更された。屋根後部が高くなる独特の外観が特徴で、西日本JRバスや東武鉄道など大手事業者での採用も見られた。しかし「ロイヤルデッカー」は天井もガラス張りとなっていることから、夏は冷房の効きが悪く、冬には結露を生じるといった問題もあった(冬の結露については、グラスルーフやサンルーフ装備車以外でも、窓面積の大きな車両全般の問題である)。
1991年には、エンジン配置をミッドシップとした上で、全幅をフルサイズ並みに拡大し、スーパークルーザー調のハイデッカー仕様として「グランドロイヤル」も販売された。型式はGR系。マイクロバスとは思えない居住性を売り物とし、小規模貸切バス事業者のみならず、大手バス事業者にも採用された。
型式における排出ガス規制識別記号以下の意味は以下のとおり。
G - ミッドシップエンジンを指す""
R - GVW7.0 - 8.0tクラス
4 - フレーム付きエアサス
32/33 - 6H系エンジン(32は6HE1、33は6HH1)
F - ホイールベース2,601 - 2,900mm
古賀徹
古賀 徹(こが とおる、2月6日 - )は、ふくしまFMのパーソナリティー、ディレクター。
愛知県名古屋市出身で、2009年3月まではエフエム岩手においてアナウンサー兼ディレクターであった。
出生地は九州。血液型はB型。日本大学芸術学部放送学科卒業。
音楽の中でも、特にメタル系統の音楽が好みであることが知られている。楽器演奏も得意で、当時IBC岩手放送に所属していたアナウンサー岩下賢一郎(現・岩下生佳/フリーアナウンサー)と『公団』というユニットを結成していたことがある。
2009年4月から2011年1月までエフエム戸塚勤務。放送局長兼パーソナリティーを務める。
2011年3月から1年間の契約で、福島の放送局エフエム福島にディレクターとして勤務する。着任直後に東日本大震災が発生。
2011年5月、震災と原発事故に伴って避難している富岡町の人々に向けて、郡山市の避難所にミニFM局(おだがいさまFM)を開設。
同年8月、避難所の閉鎖により放送終了したが、その後2012年3月11日より臨時災害FM局(富岡臨時災害FM局/おだがいさまFM)として再開。
ミニFM局の立ち上げ以降、現在に至るまでボランティアスタッフとして関わっている。
2012年4月〜翌年3月の間はフリーとして、古巣エフエム岩手に時折出演していた。
2013年4月にエフエム福島へ再入社。アナウンサーとして各番組に出演するほか、編成制作部長を務める。
国見町ラヂオ課ももたんFM(ふくしまFM)
はいうぇい人街ネットふくしま(ふくしまFM)
福島HEAVY METAL計画(ふくしまFM)
おだがいさまFM
エフエム戸塚
ZOONY(2009年10月 -  エフエム戸塚)
City Ways(2009年4月 - 9月 エフエム戸塚)
エフエム岩手
ふるさと元気隊総合研究所(2012年5月-2013年3月)
ヘビー・サウンド・ジャーキー
MAX WAVESCAPE・水曜日担当
Vitamin House
いわてキッズバラエティ ガー・ぴー・ちゅう
スマイリング・ハート
LEAP NIGHTS楽音百貨店
ふくしまFM
門あさ美
門 あさ美
門 あさ美(かど あさみ、1955年10月17日 - )は愛知県名古屋市出身の女性シンガーソングライター。代表曲に「ファッシネイション」「Lonely Lonely」「月下美人」など。
金城学院大学卒業。ヤマハポピュラーソングコンテスト出身。
1975/4/6 愛知県勤労会館 第9回ポプコン中部グランプリ大会 入賞「世界中の光を」詩・小野峰人 曲・秋山雅一 歌・門あさ美・安藤こうじ この回の中部グランプリは、八神純子と柴田容子。
1977/4/3 愛知県勤労会館 第13回ポプコン中部グランプリ大会にて2曲歌う。「バラード」「あれから」
1979年9月5日シングル『ファッシネイション』でテイチク(現在のテイチクエンタテインメント。発売当時、レーベル名は「ユニオンレコード」)からデビュー。「ファッション・ミュージック」というキャッチフレーズが使われていたように、ジャンルとしてのニューミュージックの中でも、より洗練されたイメージでプロモーションされていた。「月下美人」(1981年9月25日)は当時東亜国内航空の秋のキャンペーンソングに起用された。
1987年東芝EMIに移籍。オリジナル・アルバムは1988年以降リリースされていない。
デビュー前はピアノの弾き語りをやっていたなどのエピソードが残っているものの、レコード・デビュー以降は、メディアへの露出も極端に少なく、ライブ活動も行っていない。しかしながら、セールスも上々だった。
メディアへの露出の少なさと本人の美貌もあいまってミステリアスなイメージがあり、レギュラーのラジオ番組も詩の朗読が主で、数少ないラジオのゲスト出演でもあまり発言をしなかった。テレビ東京系の音楽番組に、出演した時でさえ画面に薄いフィルターがかかっていたエピソードがある。
また現在、数少ないテレビ出演の中で、日本テレビ系で放送されていた『コッキーポップ』が「コッキーポップTV」として市販されている。8巻セット中の2曲ではあるが貴重な映像資料となっている。
何曲かの例外を除き作詞作曲をすべて手がけており、その素材にアレンジャーの意向が反映されているため、曲調やアルバムのカラーが変化に富んでいる。特に後期2枚の東芝EMIからのアルバムは、高橋幸宏がプロデュースしており、そのサウンドにプロデューサーのカラーが色濃く反映されている。
いくつかのアルバムが廃盤で入手が困難な時期があり、その影響でインターネットオークションでは比較的高値でCDが取引された時期があった。
2002年にテイチク時代のシングルA・B曲両曲と、本人が選んだアルバムからの曲を集めたベスト盤2枚組CDに14年ぶりの新曲が1曲収録された。
2007年10月17日、通販限定でCD5枚組+DVDのボックスセットを発売。「SIMULATION」が初CD化された。
2007年10月24日にテイチク時代のアルバム『Fascination』から『BELLADONNA』までの7タイトルが、リマスタリングされ、紙ジャケット仕様で再発された。
2019年、伊藤蘭のソロ・アルバム『My Bouquet』に作詞・作曲した「walking in the cherry」を提供して久々にメディアに名前が登場したが、本人についての近況は不明。
『あさ美のファンシーナイト』(東海ラジオ放送、1980年4月7日 - 1982年7月15日)
『グラスハウス'80』(テレビ東京、1980年10月5日, 10月18日)
『Ms. Asami Kado 門あさ美写真集』川人忠幸 (1983年10月、ワニブックス)ISBN 4-584-20076-9
枝雀落語らいぶ
枝雀落語らいぶ(しじゃくらくごらいぶ)は、1992年から1997年にかけて東芝EMIから発売された、落語家2代目桂枝雀の落語CD集。全21集。
本CD集には1992年から1996年、つまり枝雀が53歳から57歳という、落語家として脂がのった頃に開かれた落語会での噺が収録されている。現在は廃盤となっているため入手がやや難しく、貴重な音源のひとつ。
ファンタスティポ (曲)
「ファンタスティポ」は、トラジ・ハイジのシングル。2005年1月26日にジャニーズ・エンタテイメントから発売された。
ジェイ・ストーム映画第4弾として公開された『ファンタスティポ』の出演者、TOKIOの国分太一とKinKi Kidsの堂本剛が結成したユニット“トラジ・ハイジ"のデビューシングルでありラストシングル。2人のユニットでの共演は、2003年1月のJ-FRIENDS解散以来約2年ぶりとなる。
同年1月21日にテレビ朝日系音楽番組『ミュージックステーション』に生出演し、テレビ初披露。1月24日にはフジテレビ系『HEY!HEY!HEY! MUSIC CHAMP』、1月27日にTBS系『うたばん』に出演した。出演時にはその都度ラストのサビで違ったパフォーマンスを魅せた。
また、国分太一は通常TOKIOとしてバンドでの演奏が主の為、普段見られない国分のダンスは話題を呼んだ。堂本剛もデビュー当初はアイドルユニットとして様々なダンスを披露していたが、近年のKinKi Kidsの活動ではダンスが少なくなっている他、ソロシングルやソロライブにおいてはファンクミュージックをジャルとしており、ギターなどの楽器を使いバント編成でパフォーマンスする事が多いために、KinKi Kidsの活動以外ではダンスを一切披露しない。どちらも久々に本格的なダンスに挑戦している。厳密にはそれぞれ役名名義での参加となっているが、番組出演時やクレジット上はほとんど拘られていない。
初回生産限定盤は同曲のPVと振り付けマニュアルを収録したDVDが付属。あえて「古臭い」「1970年代に近い」というコンセプトを基にレトロな曲調に仕上がり、振り付けも大変特徴的でユニークなものになっていたため、初回生産限定盤は発売直後から売り切れが続出した。初回生産限定盤は完全生産限定盤であったため、追加出荷がされず、入手困難となった。
初回生産限定盤、通常盤共にCDの収録内容は同一であるが、A面(1曲目)には楽曲でなく2人のフリートークを収録、2曲目に楽曲「ファンタスティポ」を収録するという珍しい形式になっている。すぐに完売した初回生産限定盤のジャケットは本人たちを掲載、通常盤は1970年代 - 80年代に流行したディスコを彷彿とさせるミラーボールをジャケット写真にしている。通常盤にもそれぞれの写真を掲載している。
両者とも所属事務所はジャニーズであるが、レコード会社は国分がユニバーサルミュージック(当時)、剛がジャニーズ・エンタテイメントであるため、一応はレコード会社の枠を超えたコラボレーションユニットである。
オシャベリ [7:05]
7分近くに及ぶ2人のフリートーク。コント形式のネタや、モノマネなどが収録されている。
ファンタスティポ [4:19]
作詞:久保田洋司 作曲:清水昭男 編曲:CHOKKAKU コーラスアレンジ:岩田雅之
ファンタスティポ(オリジナル・カラオケ)[4:18]
※ 初回生産限定盤のみ
Video Clip+How to Dance
トラジ・ハイジ
鯉之掘トラジ(国分太一):Vocal
鯉之掘ハイジ(堂本剛):Vocal
Additional Musician
RUSH by 加藤高志:Strings
岩田雅之:Chorus
市木由佳子:Chorus
ジェイ・ストーム配給映画『ファンタスティポ』主題歌
イヌガシ
イヌガシ(犬樫)は、クスノキ科の常緑亜高木で雌雄異株である。別名をマツラニッケイという。
常緑小木で、高さはせいぜい4m。樹皮は灰黒色でひび割れない。
葉は対生する。若葉の時には垂れており、絹毛があるが、成熟すると開いて、深緑で革質、裏面は粉白色を帯びる。表面には鈍いつやがある。葉身は長さ5〜12cmの長楕円形から倒卵状長楕円形、三行脈が明瞭。
花は2〜3月にかけて咲き、雌雄異株。葉腋か、あるいは葉の落ちたあとの葉腋に、集散花序をつける。花色は暗紅色、10〜11月に黒紫色の液果を結実させる。
同属のシロダモとは形態的によく似ているが、総じてこちらが小型である。また、シロダモは花が秋に咲いて黄色、果実が赤く熟する点でも異なる。また、シロダモが海岸近くに多いのに対し、イヌガシは山間部でも見られる。
本州の関東南部以西、四国、九州、奄美群島、琉球に生え、国外では朝鮮半島と台湾に知られる。
材を器具材、薪炭材に用いることがある。
相越久枝
相越 久枝(あいごし ひさえ、1964年12月21日 - )は、日本のDJ、ラジオパーソナリティ、ラジオディレクター。熊本県熊本市出身。 血液型はB型。
熊本音楽短期大学卒業。YAMAHAのデジタルインストラクターを経て、1990年にFM長崎へ入社。1994年に同社を退職しフリーのディレクター、DJに。以後、福岡・東北・南九州・東京と、テレビ、ラジオ等の番組でDJ、ディレクターとして活動中。
入院したとき以外、5日続けて同じ場所で寝た事がない程の移動癖がある。
番組スタッフにはなぜか「ひなちゃん」と呼ばせる
城フェチ。戦国武将好き。一番のお気に入りは加藤清正。
Wiiを入手後、日頃の運動不足をWii Sportsで解消。ゴルフとテニスのランクはプロ。
THE YELLOW MONKEYとはデビュー当時からの付き合い。 彼らのライブでは、開演前後のカゲアナとして登場することも多かった。東京ドームでの解散イベントMCとしても出演。 最近では吉井和哉のソロコンサートでも彼女の声が聞かれた。
甲本ヒロト、真島昌利(共に現ザ・クロマニヨンズ)とライブ打ち上げで食事をした際、彼女が尋常ではない量の餃子を食べたことから、彼らから「ギョウザ!」「餃タン」と呼ばれることになる。
台湾のグループF4のコンサートを香港に見に行ったところ、ライブでエキサイトしている姿がヤフーニュースに掲載される。 掲載された画像を見たスタッフの中には、その姿のあまりの変貌ぶりに言葉を詰まらせるものいた。
近年(2015年ごろ〜)、デビュー前から親交のある及川光博が「ゴシゴシ姉さん」(または「ゴシゴシ」)と呼ぶのを真似て、リスナーも「ゴシゴシ姉さん」と呼ぶことが多い。
RADIO◎CONNECTOR(金曜日23:00~24:00 cross fm) 2013年10月4日~
Brandnew! Saturday(土曜日7:00~11:00 cross fm) 2019年4月6日~
※ 主な出演番組
Evening GatewaY(月~木曜16:45~19:55 FM熊本)※月・火曜日担当
Afternoon CHAT-CHAT(月、火曜14:00~16:00 FM熊本)
STEREO VIBRATOR(金曜20:00~21:00  FM熊本)
FMK MAGICAL FRIDAY (金曜8:20~10:35 FM熊本) 2007年4月~
FM RYDERS(土曜24:00~25:00 FM長崎)
MARVEL MARKER(金曜17:00~19:00  FM長崎)
LIVES CHART SCAN(火曜25:00~26:00 Date FM/火曜26:00~27:00 FM青森・FM岩手・FM秋田・FM山形・ふくしまFM ~2001年3月)
夕方ラジオ チェケラッチョFRIDAY (金曜17:00~19:00 FM佐賀 2008年4月~2009年3月)
MEGARO-MANIA (土曜20:00~20:55 FM岩手・FM青森・FM秋田・FM山形・ふくしまFM 2001年10月~2002年6月)
MOSH (日曜20:00~20:55 JFN系列  レギュラーライブレポーター 2008年4月~2008年9月)
イチコロ (日曜24:00~24:30 東北放送)
CANDY CAFE BOARD(月〜木曜10:00-13:00  CROSS FM)※月・火曜日担当
CHELSEA-CHAIN (金曜10:00~13:00  CROSS FM)
HAKATA PARADISE(月〜木曜13:00〜17:00  CROSS FM)
NAXL-BOMBER(金曜21:00~24:00  CROSS FM)
SATURDAY AIR DRIVE(土曜、CROSS FM)
CROSS DAYTIME MIX(月〜木曜13:00〜17:00  CROSS FM)
R2(CROSS FM)
somewhere something(月~木曜日13:00~17:00 CROSS FM) ※月・火曜日担当
SUNDAY NIGHT FEVER (日曜20:00~21:55 JFN系列) レギュラーライブレポーター
LADY STUDY GO☆(土曜日18:00~22:00 cross fm)
相越久枝のCoke SoundShuffle
(水曜15:00~15:55 FM熊本 / 金曜日12:00~12:55  FM宮崎 / 月曜日15:00~15:55  FM大分)
Presen Marche(日曜日12:00~16:00 cross fm) 2011年4月3日~2017年3月26日
※ 主な制作(構成含む)番組
「THE YELLOW MONKEY SPECIAL PROGRAM ~ SO YOUNG」(JFN各局)
「↑THE HIGH-LOWS↓  SPECIAL PROGRAM ~ FLASH ↑THE HIGH-LOWS↓」(JFN各局)
「松たか子 SPECIAL PROGRAM ~ 僕らがいた」(JFN各局)
MUSIC VOICE/椎名林檎、川本真琴、横山達郎(RAZZ MA TAZZ、現razz.) 他(CROSS FM)
愛のヘビ苺(土曜23:55~24:00 K-MIX)
RADIO KICKS! (日曜23:00~24:00 cross fm) ディレクター
combo master(月~木曜日14:00~17:00 cross fm)
LIVES TV (2000年8月 東日本放送・青森朝日放送・テレビ岩手・秋田朝日放送・山形テレビ・福島放送)
※ GLAY特集の際にインタビュアーとして出演。
サタブラPlus (土曜10:00~10:55 熊本朝日放送)
格闘的音楽番組・MUSIC-VALE-TUDE (月曜24:50~25:20  東北放送)
SOPHIAの見えるモハッ! (テレビ西日本)
「唐沢寿明 トークディナーショー」
「YAMAHAティーンズ・ミュージック・フェスティバル」
「椎名林檎 リンリン生唾フェスタ2001」
「GLAY EXPO 2001 GLOBAL COMMUNICATION」
※北九州マリナクロス場内 GLAY放送局 DJ/インタビュアー
「エッセー回覧板」 熊本日日新聞
「達人に聞く」熊本県庁HP内コラム