Trabalho de Artes
Autor: Haru | Publicado: 2010-09-20T17:41:00-07:00

FOTOGRAFIA ANALÓGICA: ATO DE RESISTENCIA <!-- =================================== START OF MAIN AREA =================================== -->FOTOGRAFIA ANALÓGICA: ATO DE RESISTENCIA         O contraste e a textura da fotografia de Luiz Venturelli só podem ser conseguidos no processo analógico Com escassez de matéria-prima e laboratórios de revelação, o processo de fotografia analógica vira um ato de resistência Nos primeiros meses do ano 2000, o comerciante Jonas Antônio ligava  para os fornecedores de filmes analógicos e encomendava seis mil  unidades das pequenas bobinas de película fotográfica. No mês passado, o  pedido foi de apenas 200. E muitas delas ainda estão nas prateleiras da  loja no início da Asa Sul. Jonas Antônio só insiste em renovar as  encomendas porque costuma receber telefonemas de fotógrafos da cidade.  São profissionais e amadores insistentes que não querem se desvencilhar  da máquina analógica, não cogitam substituí-la inteiramente pela  tecnologia digital e enfrentam a dificuldade de conseguir material para a  prática. A fotografia digital tomou conta do mercado e, diante da demanda cada  vez menor, os fabricantes de materiais para produção de imagens  analógicas já não se empolgam. "Tem muitos produtos para os quais não  temos nem mais fornecedor", conta Jonas Antônio, que trabalha no  comércio de material fotográfico em Brasília há mais de três décadas.  Das quatro máquinas antigamente disponíveis para revelação de filmes  analógicos, o comerciante já desativou uma. "Vou ficar só com duas. Não  tenho demanda", avisa. No primeiro andar da loja, Jonas Antônio ainda  mantém um laboratório para revelar artesanalmente filmes em preto e  branco. As ampliações, no entanto, são realizadas nas máquinas digitais.  Os ampliadores viraram sucata e têm tão pouco valor comercial que  Antônio nem pensa em vendê-los. A situação se repete em praticamente  todos os cinefotos da cidade. Fazer fotografia analógica - especialmente em preto e branco - é  movimento de resistência em Brasília. Profissionais antes acostumados a  comprar desde a química para revelar os filmes até o papel fotográfico  hoje penam até para encontrar filmes para cromos. "Não tem", avisa Jonas  Antônio. A solução é se dividir entre as tecnologias digital e  analógica. Os fotógrafos que ainda utilizam filmes e ampliadores fazem  isso apenas em trabalhos autorais ou de pesquisa experimental. Quando se  trata de produção comercial, o digital, mais barato, rápido e  manipulável, toma a frente. Discursos radicais em defesa da foto  analógica já não cabem no cenário. A postura é mais romântica. "Praticamente desisti", confessa Luiza Venturelli, professora  aposentada da Universidade de Brasília (UnB) e autora de extensa  pesquisa em fotografia em preto e branco. "O digital facilita, mas acho  que a fotografia está tomando outro rumo. Não sou contra, mas a  facilidade acaba com a qualidade. A fotografia analógica está quase como  a gravura, feita por um grupo muito restrito de artistas. Fazer preto e  branco no digital é ridículo porque você perde tudo que procura na  fotografia, que é o papel, o trabalho de laboratório, a textura, os  tons." Apartamento e laboratório Para driblar o mercado, Rinaldo Morelli montou no próprio apartamento  um minilaboratório. "O digital é prático, isso é inquestionável, você  tem acesso rápido à foto, há possibilidade de manipulação no computador.  Só que o digital transfere parte do processo criativo para o de  pós-produção. O analógico é resolvido no clique, a possibilidade de  manipulação é menor. Do ponto de vista de linguagem, o analógico ainda  guarda uma magia que o digital não tem porque é tão rápido que prescinde  da técnica." Morelli reserva o processo digital para trabalhos  comerciais. A pesquisa autoral é toda feita com câmeras analógicas. Olivier Boëls é radical. Confessa não gostar nem um pouco do processo  digital, embora use eventualmente. "A fotografia virou uma coisa muito  descartável. Os fotógrafos veem menos o trabalho porque produzem muito  mais. Não é o mesmo processo que receber o negativo, prestar atenção",  diz. Há três anos, Boëls desativou o próprio laboratório. A falta de  material motivou o fotógrafo a guardar os equipamentos. Nesse período,  também deixou um pouco de lado o preto e branco para investir em  trabalho colorido, sempre realizado em negativo. Embora não seja tão radical ao ponto de não gostar do processo  digital, Ricardo Labastier segue o mesmo caminho. Na série de retratos  em estúdio nos quais trabalha atualmente, Labastier utiliza câmera de  médio formato, com negativos em 6X6. Depois de revelar, digitaliza os  negativos para ampliar as cópias em digital. "Nesse caso, não tem  romantismo, gosto do processo, da hora de estar fotografando, de não  olhar o resultado na hora, da surpresa ao revelar. Mas não tenho muito  isso de que o que o legal era o laboratório. O legal era a não pressa  para as coisas. Hoje é tudo muito nervoso, o cara faz e já coloca no  blog, no Flickr." No fotoclube f/508 também há um núcleo de resistentes  encabeçados por Humberto Lemos que procura nunca deixar para trás a  fotografia analógica. Na nova sede do espaço, Lemos comercializa  produtos como as câmeras Lomo e filmes para estimular amadores e  profissionais. Também com a intenção de resistir, José Rosa vai mais  além e investe na construção de câmeras pin-hole, representantes mais  simplórias da fotografia analógica. LABORATÓRIO ARTESANALPara os românticos,  o fotógrafo Kazuo Okubo promete um alento. Ele pretende montar na  galeria Casa da Luz Vermelha um laboratório inteiramente analógico  destinado aos fotógrafos saudosos do processo. O projeto deve ficar  pronto até o meio do ano e oferecerá revelação e ampliação artesanal de  imagens em preto e branco. "Na minha opinião, o analógico não morreu e  não vai morrer, acho até que vai dar uma renascida. O digital é uma  mídia e o filme é outra, tem muita gente a fim de resgatar a foto  analógica", garante. Okubo tem guardado 150 metros de filme p/b com os  quais pretende produzir um longo ensaio ainda este ano. "Tenho meu  equipamento analógico antigo e não vendi; não tem valor de revenda,  prefiro guardar. Essas câmeras hoje têm valor histórico." Ninho na UnB Na Faculdade de Comunicação da Universidade de Brasília (UnB), o  laboratório de revelação de fotografia em preto e branco é um ponto de  resistência. A administração da universidade já quis substitui-lo por um  laboratório digital, mas os professores fizeram questão de manter o  local intacto. "Faz parte da nossa proposta de ensino manter o  laboratório como parte fundamental para entender o que é fotografia. É  um elemento de ensino e pesquisa", conta Marcelo Feijó, professor de  fotografia da FAC. Até os anos 1990, o laboratório da FAC era pequeno para a demanda dos  alunos. A utilização precisava ser agendada e organizada para dar conta  da frequência. %u201CO interesse caiu um pouco em função do digital,  existe um deslumbramento com a nova mídia, mas alguns alunos se  interessam", diz Feijó. Luiz Gustavo Prado, técnico responsável pelo  espaço, também aponta uma diminuição na procura. "É bem esporádica, mas o  laboratório não vai acabar porque tem um núcleo de resistência na  comunicação." O próprio Prado integra o núcleo. Passo ao largo dos  processos digitais e anda em sentido contrário na linha do tempo dos  equipamentos. Gosta de experimentar coisas antigas, como as revelações  em cianótipo, que imprimem a imagem azulada em papel comum e fotografias  em grande formato com negativos em chapas de vidro. ANALÓGICO VERSUS DIGITAL» A fotografia analógica é um processo que envolve reação química » A fotografia digital é uma impressão » No analógico, o contato da luz com a superfície preparada do papel provoca uma reação que registra a escrita da luz » Na fotografia digital, o resultado final é como uma pintura na qual os jatos de tinta da impressora desenham a imagem captada