Oscar 2002 - Roteiro, Direção e Filme
Autor: Equipe UOPM | Publicado: 2012-04-22T13:30:00-03:00


MELHOR ROTEIRO
ORIGINAL E ADAPTADO


"Assassinato em Gosford Park", um dos indicados em Melhor Roteiro Original.


Melhor Roteiro Original: 1. Assassinato em Gosford Park; 2. A Última Ceia; 3. O Fabuloso Destino de Amélie Poulain; 4. Amnésia; 5. Os Excêntricos Tenenbauns.
Melhor Roteiro Adaptado: 1. Uma Mente Brilhante; 2. Shrek; 3. Entre Quatro Paredes; 4. Ghost World - Aprendendo a Viver; 5. O Senhor dos Anéis - A Sociedade do Anel.


Das categorias do Oscar, as de roteiro sempre são as mais
difíceis de serem previstas porque são nelas que a Academia de Artes e Ciências
Cinematográficas aproveita para reconhecer aqueles filmes “pequenos”, que
obtiveram críticas sensacionais, mas que não possuem força suficiente para
conseguir uma indicação nas categorias principais do Oscar. Neste sentido, é
muito importante ver na lista dos indicados, para Melhor Roteiro Original e
Adaptado, em 2002, filmes como “Amnésia” (roteiro de Christopher Nolan e
Jonathan Nolan), “Os Excêntricos Tenenbaums” (roteiro de Wes Anderson e Owen
Wilson) e “Ghost World – Aprendendo a Viver” (roteiro de Daniel Clowes e Terry
Zwigoff).


Outro dado em comum entre esses três filmes que citamos
anteriormente é o fato de que todos eles são obras do cinema independente. Este
foi um dos grandes destaques do ano de 2002, especialmente nas categorias de
roteiro, tendo em vista as indicações também obtidas por longas como “A Última
Ceia” (roteiro de Milo Addica e Will Rokos) e “Entre Quatro Paredes” (roteiro
de Todd Field e Robert Festinger), que também representam os filmes produzidos
de forma independente nos Estados Unidos.




Carrie Anne-Moss e Guy Pearce em cena de "Amnésia", de Christopher Nolan.

Guillaume Laurant e Jean-Pierre Jeunet conquistaram uma
merecida indicação pelo roteiro de “O Fabuloso Destino de Amélie Poulain” e o
roteiro de “Shrek”, escrito por Ted Elliott, Terry Rossio, Joe Stillman e Roger
S.H. Schulman, também obteve uma merecida menção, plenamente justificada pela forma
como esta animação reinventou – e modernizou – o relato de contos de fadas,
sendo uma obra bastante original nesse ponto.


As outras três indicações nestas categorias foram dirigidas
a filmes que estavam indicados na categoria principal do Oscar: “O Senhor dos
Anéis: A Sociedade do Anel” (roteiro por Fran Walsh, Philippa Boyens e Peter
Jackson) e os dois vencedores “Assassinato em Gosford Park” (roteiro de Julian
Fellowes) e “Uma Mente Brilhante” (roteiro de Akiva Goldsman), em Roteiro
Original e Roteiro Adaptado, respectivamente. Tendo em vista a variedade dos
indicados, as duas escolhas de vencedores da Academia se revelam, até,
tradicionais demais...



MELHOR DIRETOR



Russel Crowe e Jennifer Connelly em "Uma Mente Brilhante".





Melhor Diretor: 1. Robert Altman, por Assassinato em Gosford Park; 2. Ron Howard, por Uma Mente Brilhante; 3. David Lynch, por Cidade dos Sonhos; 4. Peter Jackson, por O Senhor dos Anéis - A Sociedade do Anel; 5. Ridley Scott, por Falcão Negro em Perigo.



Já na categoria de Melhor Direção, os únicos que
apareceram pela primeira vez, na lista, foram Peter Jackson (por “O Senhor dos
Anéis: A Sociedade do Anel”) e o vencedor Ron Howard (por “Uma Mente
Brilhante”). Os outros três indicados – Ridley Scott (por “Falcão Negro em
Perigo”), Robert Altman (por “Assassinato em Gosford Park”) e David Lynch (por
“Cidade dos Sonhos”) – já haviam recebido indicações nesta categoria em anos
prévios.





Dessa lista, talvez, a indicação mais contestada tenha
sido a de Ridley Scott, por um filme que é deveras competente, mas que ficou de
fora das categorias principais do Oscar. Neste sentido, basta lembrar da piadinha
que Whoopi Goldberg (apresentadora do prêmio naquele ano) fez em relação ao
fato de Baz Luhrmann, diretor de “Moulin Rouge – Amor em Vermelho!”, ter ficado
de fora dessa lista. Se não me engano, as palavras exatas dela foram que “o
filme se dirigiu sozinho” – no que ela e Luhrmann, em consequência, foram
efusivamente aplaudidos pela plateia presente ao Kodak Theatre.

Num ano em que a celebração teve como tônica o fato de que
era importante o cinema norte-americano contar histórias, especialmente após os
Estados Unidos terem sofrido o grande trauma que foi o 11 de Setembro – vide o
discurso proferido por Tom Cruise na abertura da cerimônia –, não chega a ser
surpreendente o fato de Ron Howard ter saído triunfante do Oscar 2002, já que o
seu filme, “Uma Mente Brilhante”, é tudo aquilo que o cinema norte-americano
representa. São os elementos e a linguagem da indústria hollywoodiana em
potência máxima, a cada frame. 



MELHOR FILME









Melhor Filme: 1. Assassinato em Gosford Park; 2. O Senhor dos Anéis - A Sociedade do Anel; 3. Uma Mente Brilhante; 4. Moulin Rouge - Amor em Vermelho!; 5. Entre Quatro Paredes.



Por sua vez, indicados ao Oscar de Melhor Filme
representam uma variedade de estilos e gêneros que deveria ser a busca da
Academia de Artes e Ciências Cinematográficas anualmente. Além dos anfitriões
norte-americanos, os filmes representam a Inglaterra, a Austrália e a Nova
Zelândia. Todos, importante notar, são países anglo-saxões, uma situação bem
diferente do que observamos em anos recentes, com a AMPAS indicando filmes de
outras cinematografias, o que transforma o Oscar numa grande celebração do
cinema a nível mundial. 



“Assassinato em Gosford Park”, do diretor Robert Altman, é
uma peça que lembra às vezes uma trama saída dos livros de Agatha Christie, na
medida em que o roteiro enfoca um assassinato ocorrido durante um jantar. Temos
muitos personagens em tela, vários suspeitos e aquele destilamento de humor
irônico e sarcástico que é típico dos britânicos. Um filme de época com toda
aquela excelência técnica que é marca dos ingleses.



“Entre Quatro Paredes” marca a estréia do ator Todd Field
(de seriados como “Once and Again”) como diretor de um longa-metragem. Na minha
opinião, esse foi o filme mais subestimado de 2001. Tudo bem que o roteiro
conta uma história que, do ponto de vista emocional, oferece um excelente
subsídio para as performances de Sissy Spacek, Marisa Tomei e Tom Wilkinson,
mas da forma como foi apresentada pelo diretor, o roteiro se revela um tanto
irregular, um tanto melodramático em certos momentos.




Sissy Spacek e Tom Wilkinsom em "Entre Quatro Paredes".

“O Senhor dos Anéis: A Sociedade do Anel” é o primeiro
capítulo daquela que se transformou em uma das melhores trilogias da história
do cinema. Aqui, Peter Jackson fundamenta toda a história da saga do anel em um
filme tecnicamente brilhante, com personagens carismáticos e que poderia, sim,
ter saído do Oscar com o prêmio mais importante da noite.


“Moulin Rouge – Amor em Vermelho!” veio numa época em que os musicais voltaram
a ficar em evidência. O longa dirigido por Baz Luhrmann tem todos os elementos
que são típicos da filmografia do australiano, como edição com influências do
estilo de videoclipe, direção de arte e figurinos exagerados, presença de uma
linguagem altamente pop. Ou seja, Luhrmann moderniza algo que poderia soar
extremamente datado e apresenta de uma forma que é palatável para audiências de
todas as idades – afinal, a história de amor entre Satine e Christian tem
carisma por si só.

O&nbsp;grande vencedor da noite, “Uma Mente Brilhante”, de Ron
Howard, é o representante de um cinema mais clássico, mais norte-americano, com
elementos que possuem mais a cara da Academia. Se relevarmos as críticas feitas
ao retrato da vida do matemático esquizofrênico John Nash (quem leu o livro
escrito por Sylvia Nasar sabe que a adaptação de Akiva Goldsman omitiu
importantes – e polêmicos – detalhes de sua vida), o que fica é um filme sólido
do ponto de vista técnico e com ótimas atuações. 



por Kamila Azavedo