Fotografia e Arte
Autor: Oliver | Publicado: 2012-04-26T12:15:00-07:00


Fotografia tem a haver com arte? Por que?

Antes precisamos definir, o que é arte?
(lat. arte) 1. Conjunto de regras para dizer ou fazer alguma coisa com acerto; 2. Livro ou tratado que contém essas regras; 3. Saber ou perícia em fazer alguma coisa; 4. Habilidade; 5. Profissão ou ofício. Dicionário Michaelis, pg 72, edição de 2002.
Ou em outras palavras: produção crítica sobre costumes, tradições e&nbsp;culturas da&nbsp;humanidade,&nbsp;que se manifestam através da pintura, música, dança, poesia, artesanato, escultura, xilogravura, tecelagem, fotografia, entre muitos outros.

E fotografia? A fotografia é o resultado de processos físicos e químicos, de séculos de estudo e dos avanços da ciência e tecnologia conquistados pela humanidade.


Então a fotografia é simplesmente uma ferramenta? É.

E tem usos bem difundidos entre a&nbsp;arte, ensino, publicidade, medicina, identificação, jornalismo, moda, direito, ciência, arquitetura, enfim, de uma infinidade de áreas, por isso, não necessariamente fotografia é arte. É ferramenta que pode potencializar e muito um olhar apurado, atento e detalhista.

Para definir uma fotografia como arte, é preciso saber quem a produziu, e para que, lembrando que, hoje em dia por mais fácil que seja captar uma imagem, não podemos ignorar o fato de que para se obter o resultado desejado o fotógrafo precisa de conhecimento técnico e ter domínio sobre equipamentos fotográficos, ótica e enquadramento, isso só para começar, porque ainda tem a sensibilidade e a forma de trabalhar a luz. Fotografar parece simples, mas não é.

Mas é inegável, dizer que a arte e a fotografia andam de mãos dadas há muito tempo. Aliás, muito mais tempo do que se imaginava. Recentemente chegou a mim um livro muito importante, através de uma visita a uma grande amiga (viu Dani!) chamado "O Conhecimento Secreto" de David Rockney.

Já conhecia o trabalho de Rockney, artista plástico inglês, por isso o livro me chamou a atenção logo de cara, mas nesse caso específico ele trabalha como um pesquisador trazendo uma nova luz a concepção de pinturas por mestres do Renascimento: o uso da ótica.&nbsp;Eu sabia do uso da Câmara Obscura por artistas Renascentistas, mas não da ótica. Em literaturas poucos são os artistas que assumidamente fizeram o uso dessa ferramenta, onde se tem destaque especial para Vermeer e os irmãos Van Eike, que produziram obras verdadeiramente impressionantes.

Geralmente livros de arte que estudam o Renascimento, período incrívelmente fértil em todos os sentidos, fazem boas descrições sobre obras e artistas, e em contrapartida, talvez até pela falta documental, superficialmente sobre suas técnicas.&nbsp;Nunca dizem como ele chegou a resultados tão espantosos, simplesmente creditam a sua obra o seu talento divino, que sem sombra de dúvidas existiu, mas, não será simplista demais dizer: ele chegou a esse resultado por conta apenas de seu talento?

David Hockney, fez essa pergunta a si mesmo quando&nbsp;se deparou com retratos de Ingrês na National Gallery de Londres, em janeiro de 1999. Os retratos de Ingres eram extremamente pequenos e com muita riqueza em detalhes que são quase fotográficos.

Rockney descreve a Câmara Lúcida, do qual ele próprio fez uso, e com muita propriedade relata as dificuldades e resultados obtidos ao longo do experimento. Nas palavras de Rockney "Vale a pena repetir aqui, a meu ver, que a ótica não faz marcas - ela produz apenas uma imagem, uma aparência, um meio de medida. O artista ainda é o responsável pela concepção, e é necessária grande habilidade para superar os problemas técnicos e reproduzir a imagem em tinta". -&nbsp;O Conhecimento Secreto" Rockney,&nbsp;David , pg 131 - em português pela editora Cosac&amp;Naif.

Concluindo: Fotografia é ferramenta, e Arte é concepção.

Abaixo, ilustrei o artigo com algumas imagens editadas por Rockney e como vocês poderão observar a ótica fez de fato muita diferença.

Até breve.





Leiteira de Vermeer - cores vibrantes, domínio da luz e dos planos.




Napoleão em seu trono Imperial por Ingres - Note os detalhes e o tecido.





Ingres - Traços precisos e sem hesitação.




O casamento dos Arnolfini de Jan Van Eyk 
reprodução de refração de luz no Candelabro e distorção ótica do espelho ao fundo.





A esquerda: São Jorge de Andrea Mantegna em 1460 - sem o uso da ótica
A direita: Phillip II em sua armadura de Anthonis Mor em 1557 - com o uso da ótica





Caravaggio - A ceia de Emaus
Note que existe um ponto de luz bem definido da esquerda para a direita.
Caravaggio iluminou, montou e dirigiu cuidadosamente e cena?







Câmara Lúcida