ENSAIO A RICARDO III DE SHAKESPEARE
Autor: BLOG DO PROFESSOR PALHANO | Publicado: 2016-07-04T11:36:00-07:00




&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; “O
inverno do nosso desgosto se fez verão glorioso”. Estas são as palavras
faladas quando o personagem Ricardo III imagina perspectivas concretas de sua
futura coroação. São metáforas, verdadeiras e atuais. Refletem e conotam ao
mesmo tempo: demagogia, egoísmo, despotismo, egocentrismo e poder absoluto! Frase
célebre que significa, em um só tempo: passado, presente e futuro. É o reflexo
das irreflexões humanas. É a síntese; o resumo do próprio homem enquanto ser
existencial, em busca de sua verdade.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; É no Renascimento onde podemos encontrar
um dos dramaturgos mais importante da Europa. Especificamente na Inglaterra,
sob o período Elisabetano, viveu Williams Shakespeare, de 1564 a 1616. Nesse
período a Inglaterra encontrava-se em crescimento econômico muito promissor. A
rainha Elizabeth havia conquistado a hegemonia da sociedade inglesa, que, por
sua vez, estava submersa em suas contradições éticas, morais e sociais e
mergulhada nos seus valores burgueses.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Na pequena cidade de Stratford-on-Avon, a
80 quilômetros de Londres, Shakespeare passou boa parte de sua vida, onde
estudou vários idiomas. Posteriormente, abandona a família e vai para a cidade
grande (no caso Londres) onde, em poucos dias gasta suas economias nos bares e
teatros da cidade. Aliás, esse foi praticamente o grande universo de Shakespeare:
Stratford-Londres Stratford.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Diante de um teatro (provavelmente o Globe
Theatre), durante as apresentações, sem mais poder assisti-las, e para sua
sobrevivência, passa a guardar e cuidar de cavalos do público presente. O certo
é que após um certo período, ele passa a trabalhar nesse mesmo teatro.
Inicialmente como tradutor de textos já que sabia vários idiomas, (trabalho que
lhe deu suporte significante em sua futura obra, tendo em vista que à medida
que fazia as traduções, paralelamente, ia compreendendo a carpintaria teatral
dos referidos textos).

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Com o seu crescente conhecimento,
conseguiu uma vaga como ator e nesse mesmo teatro se tornaria famoso ao montar
seus próprios textos. No Globe Theatre, as peças de Shakespeare foram encenadas
a partir do ano de 1599. Como dramaturgo, foi de encontro a paradigmas como as
unidades aristotélicas, criando tragédias que não seguiam as unidades de tempo,
lugar e ação. Trouxe para o palco questões éticas e morais da sociedade inglesa
da época. 

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Uma das questões fundamentais de sua obra
é que ao invés da tragédia grega que enfocava a luta do homem com os deuses;
com um toque metafórico, sua obra revelou a luta do homem contra o próprio
homem. O que ele levou para o palco, já não eram os deuses, mas a crescente
burguesia inglesa lutando contra si, em busca de resolver seus próprios
problemas. Romeu e Julieta é um bom exemplo do que se trata aqui.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O existencialismo humano e uma das
questões fundamentais que denota a atualidade da obra de Shakespeare. Esta é
uma das razões que faz com que sua obra seja estudada e reverenciada até nossos
dias e que seus textos sejam geralmente montados em latitudes totalmente
diferentes, com: “Hamlet”, “Macbeth”, entre outros.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; “Ricardo III”, que é o que mais nos interessa
neste momento, já foi encenado infinitas vezes nesses últimos séculos. Para
imaginarmos a grandiosidade da obra desse autor, basta dizer que este último
texto já rendeu discussões, teses, estudos diversos, e como não poderia de ser
também foi transformado em vários filmes.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Tratando-se de cinema, quantos cineastas
transformaram em filme a obra de Shakespeare? Sabe-se que não foram poucos os
filmes; não só de sua obra, mas também sobre sua vida. É oportuno enfocar que
“Ensaio Sobre Ricardo II” de Al Pacino é um deles.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Este filme, nos leva a uma porta aberta à
medida que não se resume apenas como um filme qualquer. É um documentário, é
teatro no cinema, são pessoas anônimas que estão na rua e que contribuem com
vários pontos de discussão (mudanças) para que possamos refletir objetivamente
sobre o autor, sem esquecer a obra, “Ricardo III” que é o tema do filme.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A todo tempo, o referido filme se
transforma num jogo; um jogo em que os participantes refletem sobre
Shakespeare, deixando sempre um espaço vazio, para novas reflexões. É o cinema
buscando preencher seus espaços, seus meta-espaços. O enfoque é um grupo de
teatro, mas a arte é cinema; é cinematográfica. Neste caso, não vamos ao cinema
para ver “Ricardo III”, mas para conhecer Shakespeare e consequentemente,
pensar “Ricardo III”. Com esse viés, Al Pacino põe em discussão uma das obras
mais importantes do autor renascentista.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; No filme, um grupo de teatro decide montar
“Ricardo III”. Essa é a trama, que não se deixa cair nos fios do tempo,
buscando pesquisar para compreender, e poder explicitar mais profundamente para
o espectador, a obra do autor.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Não se trata de cinema pelo cinema, Al
Pacino faz do seu “Ricardo III”, um filme que, antes de se preocupar com a
montagem, seu objetivo foi estudar o autor. E não só isso, ele não se contentou
que seus espectadores entendessem apenas o tema, no caso “Ricardo III”, mas se
preocupassem também com o dramaturgo. Portanto, é de fundamental importância
esse ângulo “Paviniano”, quando nos referimos à arte como um universo macro.
Assim, Al Pacino, em “Ricardo III”, tenta preencher todos os espaços possíveis
no âmbito do cinema, quer dizer, no âmbito do filme.


&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; No final dessas elementares palavras,
poderíamos imaginar a seguinte frase: “Um cavalo... Meu reino por um
cavalo...”, dita e redita simbolicamente por um homem (político, empresário,
milionário, etc.), neste século XXI, num momento difícil de sua existência
pessoal; da mesma forma e no mesmo tom, como falou Ricardo III, há cinco séculos.