MAM RJ
Autor: Juliana Mello | Publicado: 2012-05-18T19:00:00-07:00





O&nbsp;Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro&nbsp;(MAM) é uma das mais importantes instituições culturais do&nbsp;Brasil. Localiza-se na cidade do&nbsp;Rio de Janeiro, no&nbsp;Parque do Flamengo, próximo ao&nbsp;Aeroporto Santos Dumont. Seu edifício-sede, a obra mais conhecida do&nbsp;arquiteto&nbsp;carioca&nbsp;Affonso Reidy, segue a orientação da&nbsp;arquitetura racionalista, destacando-se pelo emprego de estruturas vazadas e pela integração com o entorno.

O&nbsp;museu&nbsp;foi inaugurado em&nbsp;1948, por iniciativa de um grupo de empresários presidido por&nbsp;Raymundo Ottoni de Castro Maya. É uma&nbsp;organização particular sem fins lucrativos, fruto do contexto cultural e econômico que o Brasil vivenciou no&nbsp;segundo pós-guerra, em que se observou a diversificação dos equipamentos culturais deste país, a aquisição de um valioso patrimônio artístico e a assimilação das&nbsp;correntes artísticas modernas.

Palco de diversos acontecimentos de grande relevância na vanguarda artística brasileira, o museu amealhou ao longo de sua história uma&nbsp;coleção&nbsp;de&nbsp;arte moderna&nbsp;altamente representativa - a maior parte, entretanto, perdida no trágico&nbsp;incêndio&nbsp;de&nbsp;1978. Conserva hoje aproximadamente 11 mil objetos, grande parte proveniente da Coleção&nbsp;Gilberto Chateaubriand, depositada em regime de comodato no museu em 1993.





Antecedentes


No Brasil, a&nbsp;década de 1940&nbsp;foi um período marcado pela intensa participação da&nbsp;iniciativa privada&nbsp;no processo de criação de uma rede de equipamentos culturais de alto nível e pela consolidação do apreço pela estética&nbsp;modernista&nbsp;entre&nbsp;colecionadores&nbsp;e intelectuais em geral. O período de grande prosperidade que o Brasil experimentava, propiciado pelo avanço da&nbsp;industrialização, contrastava com a difícil situação financeira vivenciada pela&nbsp;Europa&nbsp;após o término da&nbsp;Segunda Guerra Mundial.

Em&nbsp;São Paulo,&nbsp;Assis Chateaubriand&nbsp;e&nbsp;Pietro Maria Bardi&nbsp;haviam desenvolvido um método que permitiria o financiamento privado para a aquisição de obras de grande relevância artística no então combalidomercado&nbsp;de arte internacional, fundando em 1947 o&nbsp;Museu de Arte de São Paulo&nbsp;- primeiro espaço museológico do país a atuar com perfil de centro cultural. No ano seguinte,&nbsp;Ciccillo Matarazzo&nbsp;funda o primeiro museu brasileiro exclusivamente voltado às mais recentes tendências artísticas de então, o&nbsp;Museu de Arte Moderna de São Paulo, inspirado nos moldes do&nbsp;Museu de Arte Moderna de Nova York&nbsp;e, como o MASP, propulsor do modelo de "museu vivo", fundamentalmente estruturado em torno de um projeto de atuação didática.

O período do pós-guerra seria igualmente importante para a profusão do&nbsp;colecionismo&nbsp;privado, resultando, por exemplo, nos notáveis acervos amealhados pelas irmãs&nbsp;Ema&nbsp;e&nbsp;Eva Klabin&nbsp;e pelo empresário&nbsp;Raymundo Ottoni de Castro Maya, importante "adido cultural" da capital fluminense, dedicado, da mesma forma que Chateaubriand em São Paulo, a suprir importantes lacunas da cena artística do Rio de Janeiro, destacando-se a fundação, em 1943, da&nbsp;Sociedade dos Cem Bibliófilos do Brasil.

Por fim, o&nbsp;Museu de Arte Moderna&nbsp;teve sua ata de fundação escrita em 1948, sob a presidência de&nbsp;Raymundo de Castro Maya.





Os primeiros anos

O Museu nasceu como entidade civil em 1951, e no ano seguinte foi instalado provisoriamente no&nbsp;Palácio da Cultura. Em dezembro de 1952, a Câmara dos Vereadores aprova proposta de doação de terreno de 40 mil metros quadrados para a instituição. A transferência à sede própria se dá, contudo, em&nbsp;1958, quando é inaugurado seu Bloco Escola. O Bloco de Exposições (prédio principal) foi inaugurado em 1963.

O museu foi palco de diversos acontecimentos da vanguarda artística da década de 60, dos Novos Realistas aos Neoconcretos. Ele sediou as mostras&nbsp;Opinião 65,&nbsp;Opinião 66,&nbsp;Nova Objetividade&nbsp;(1967) e oSalão da Bússola&nbsp;(1969). Foi na mostra&nbsp;Nova Objetividade&nbsp;que&nbsp;Hélio Oiticica&nbsp;expôs a sua obra&nbsp;Tropicália, cujo nome deu origem ao&nbsp;Movimento Tropicalista.





Incêndio e Reforma

No dia&nbsp;8 de julho&nbsp;de&nbsp;1978, um incêndio causado ou por um cigarro ou por uma falha elétrica, destruiu 90% de seu acervo, principalmente obras de&nbsp;Picasso&nbsp;(cabeça cubista e um&nbsp;Retrato de Dora Maar),&nbsp;Miró,Salvador Dalí,&nbsp;Max Ernst,&nbsp;René Magritte,&nbsp;Ivan Serpa,&nbsp;Manabu Mabe&nbsp;e muitos outros, além de todos os trabalhos presentes em uma grande retrospectiva de&nbsp;Joaquin Torres García.

Após extensos trabalhos de restauração, o Bloco de Exposições volta, em 1982, ao funcionamento.

Entre&nbsp;1993&nbsp;e&nbsp;2002, o museu recebeu doações de coleções particulares de&nbsp;Gilberto Chateaubriand, cerca de 4.000 obras, inclusive telas de&nbsp;Cândido Portinari,&nbsp;Tarsila do Amaral,&nbsp;Lasar Segall,&nbsp;Di Cavalcanti&nbsp;e gravuras de&nbsp;Oswaldo Goeldi, entre outras.



Bibliografia:



Alencar, Vera Maria Abreu de (ed.).&nbsp;Os Museus Castro Maya: Série Museus Brasileiros. São Paulo:&nbsp;Banco Safra, 1996. CDD 708-98153
Barbosa, Ana Mae Tavares Bastos (ed.).&nbsp;O Museu de Arte Contemporânea da Universidade de São Paulo: Série Museus Brasileiros. São Paulo:&nbsp;Banco Safra, 1990. CDD 708-98153
Britto, M.F. do Nascimento (ed.).&nbsp;O Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro: Série Museus Brasileiros. São Paulo:&nbsp;Banco Safra, 1999. CDD 708-98153