Jogos de Beat em Up/Jogos de Terror - parte 15
Autor: Animal House | Publicado: 2014-12-26T09:03:00-08:00

Cá estamos novamente leitores e leitoras, peregrinos de
primeira viagem ou leitores assíduos de longa data. Época de festas de fim de
ano e esta minha postagem dupla é meu presente pra vocês, provavelmente
presente de despedida por que venho tendo muito pouco (nenhum na verdade)
feedback sobre o blog. E bom, por mais que eu goste de escrever sobre games, a
falta de um retorno por parte dos leitores desanima bastante, é bastante chato
escrever ao vento, comecei com a idéia de fazer algo diferente, resenhas de jogos
de gamers para gamers, sem a parcialidade das grandes mídias como revistas e
grandes sites, resenhas focadas em elementos mais simples e principalmente
naquilo que realmente importa em um game: diversão.



Nada de gráficos ultra realistas, mecânicas super
elaboradas, não que isso não seja importante, É CLARO que são, e todas tem seu
merecido espaço aqui no blog, mas de nada adianta tudo isso se o jogo não for
prazeroso ao jogador. Como um gamer da velha guarda, que cresceu em fliperamas
e vendo a guerra dos 16-bit caseiro, vivi uma época de ouro, onde hardwares
limitados forçavam os criadores aos limites de sua criatividade, o que nos deu
alguns dos jogos mais memoráveis de toda a história dos vídeo-games. Não que
não hajam jogos memoráveis nas atuais gerações, mas sinceramente, não há muitos
jogos hoje que sobrevivam 10, 20, 30 anos depois do seu lançamento, como por
exemplo Mario, Sonic, Street Fighter 2, Resident Evil 2 entre tantos outros. As
inovações tecnológicas nos consoles nos permitiram jogos cada vez mais
incríveis e complexos, ao mesmo que parece que tiraram um pouco da alma dos
consoles, do desafio....



Enfim, pra resumir, quis fazer algo diferente, mas a falta
de feedback acabou sendo um fator decisivo pra eu decidir findar o blog. Talvez
eu volte algum dia, mas não será tão cedo por que entre mudanças pra outros
país e assuntos profissionais, vai demorar. Agradeço desde já aos que me
acompanharam desde o início, se é que ainda restou alguém que leia. Essa
postagem será a penúltima. Esta é a postagem de número 100 aqui
no blog, se minhas contas não estiverem erradas, e pra mim, 100 postagens, mais
de 200 jogos analisados, é algo que me deixa orgulhoso de mim mesmo, uma pena o
retorno ter sido tão mínimo.



Hoje, farei provavelmente a última postagem sobre jogos de
Beat em Up e Terror. A primeira vez que fiz isso, escolhi games que combinavam essas 2 temáticas. Dessa vez não. Nenhum dos games tem absolutamente nada a ver
com o outro, exceto o fato de serem ambos para a geração atual de consoles.
Estou fazendo isso unicamente para desafogar postagens antigas, e dar os
suspiros finais à esse trabalho de pouco mais de 4 anos que iniciei.



Dragon’s Crown





Lançado pela Atlus, mesma empresa que nos deu a série
Persona e meu adorado Catherine (um dos melhores games dessa geração na minha
humilde opinião), chega este incrível game, exclusivo para PS3 e PS Vita, quase
uma prova de resistência do gênero beat em up ao teste do tempo. Misturando
elementos de RPG com fantasia medieval, esse é um jogo extremamente prazerosos
de se jogar, de maneira solitária ou com um amigo, ou mais 3 amigos, estejam
eles presentes em sua sala ou em qualquer lugar do mundo via PSN.



Outras mídias tratam ele como um Action RPG, sinceramente,
nunca entendi essa aversão que grandes sites tem com o gênero beat em up,
parece que se ressentem em falar sobre um gênero que morreu. Longe disso, esse
game é MUITO mais um beat em up com elementos RPG. A forma de progressão do
jogo , 2d linear, com vários inimigos aparecendo na tela, a pancadaria, os
chefes, até os clássicos alimentos que pegamos do chão para comer e repor nossa
vida, esse jogo é um beat em up puro. Mas vamos aos poucos amiguinhos e
amiguinhas.



O game nos dá a possibilidade de escolher entre 5
personagens de diferentes classes, cada um com suas particularidades, mas que
de certa forma, parecidos. Para os que gostam de descer o braço em tudo e
todos, temos a amazona, o anão, e o guerreiro, sem muito o que falar, lentos,
batem forte, defesa alta, com alguns destes elementos variando entre uma classe
de personagem e outro. E no grupo das magias, temos o feiticeiro e a bruxa.
Ataque baixo, defesa baixa, mas com magias devastadoras, como é de se esperar. 



A história do jogo é a mesma para todos, o que inclusive,
antes de me aprofundar, é parecido com Dungeons &amp; Dragons Tower of Doom e Shadow Over Mystara, alguns dos produtores desses 2 clássicos do árcade fazem
parte do time de Dragons Crow, por isso as semelhanças entre os títulos, como o
início da história, monstro, e a temática de fantasia medieval não são
meramente acaso.

Enfim, voltado à história: seu grupo estava de passagem pelo
reino onde se passa o jogo, e é requisitado pelos membros da corte para cuidar
de alguns probleminhas aqui e ali. A história se aprofunda, uma tentativa de
golpe de estado para tomar a Coroa, e briga vai e briga vem, nos vemos tendo
que lutar contra o Dragão Ancião, de uma dimensão paralela, que quer vir ao
nosso mundo destruir tudo e todos. Um dia perfeitamente normal na vida de um
RPG de mesa por assim dizer.



Estaticamente o jogo é um verdadeiro banquete para os olhos,
os cenários, os personagens, os monstros, as animações, são todos muito
bonitos, muito bem desenhados e coloridos, e as artworks são um show a parte.
Pra quem está vendo de fora, é muito legal apenas parar e contemplar o
magnífico trabalho de design que foi empregado neste jogo.





Conforme vamos avançado, vamos ganhando experiência e
dinheiro. Aí está o elemento RPG. Utilizamos a XP para subir de nível e
desbloquear habilidades para nossos personagens, há as habilidades de uso comum
de todas as classes como por exemplo maior HP, maior recuperação de vida,
coisas assim. E habilidades específicas para cada classe de personagem, magias
mais fortes, ataques físicos mais fortes, nada muito diferente do que estamos
acostumados.



O dinheiro é utilizado para comprar itens e armas, e reviver
personagens mortos que encontramos pelo caminho (já chego lá), mas, como também
estamos acostumados, as melhores armas e armaduras, encontramos ao longo das
fases, derrotando inimigos e abrindo baús de itens. Principalmente nos momentos
mais avançados dos games, eu já nem comprava mais armas e armaduras, só ficava
com o que eu encontrava nas fases.





Ao longo das fases, encontramos varas ossadas de outros
personagens, que podemos recolher ou deixar pelo chão mesmo, quando terminamos
a fase e voltamos para a cidade, podemos ir à igreja e decidir se enterramos ou
revivemos as ossadas. Se enterramos, o guerreiro se vai para sempre mas
ganhamos (ou não) um item, que quase sempre nem é grande coisa. Se revivemos, é
um companheiro a mais que levamos para nos ajudar nas fases. Mas temos que
pagar por isso (quanto maior o nível maior o preço) e temos um limite de
personagem que podem ser revividos.



O jogo pode ser jogado até quatro pessoas, via local ou net
play. Se estiver jogando sozinho, você pode escolher os personagens revividos
para lhe acompanhar, tanto off quanto on line. Se estiver jogando on line, o
jogador que entra substitui o personagem controlado pelo computador, até fechar
a equipe com 4 pessoas.



O modo Coop só se torna disponível depois que derrotamos a
primeira bateria de chefes. Então, somos informados que precisamos de 9
talismãs mágicos para poder ir para outra dimensão chutar a bunda do Dragão
Ancião. O jogo possui 9 mapas, e cada um desses mapas possui 2 caminhos, mas o
segundo caminho só é liberado depois que vencemos os 9 primeiros chefes. Os
chefes do segundo caminho são mais fortes e são os que possuem os talismãs.
Totalizando 18 chefes, mais o Dragão Ancião, 19.





Seu time possui um personagem extra, que é um pequeno
ladrão, que não se envolve diretamente nos combates, mas que é utilizando para
abrir portas e baús trancados, utilizando o botão R3. O botão R3 também é
utilizado para escrevermos as runas, encontradas nas fases. Essas runas mágicas
tem efeitos diversos, desde aumentar força ou defesa do grupo, recuperar vida
até mesmo eliminar todos os inimigos na tela.



Há várias side quests que encontramos no Guild. E elas
variam entre matar um chefe jogando sozinho, encontrar este ou aquele item em
determinado ponto do mapa, derrotar uma certa quantidade de inimigos.... além
da XP extra, ganhamos Artworks por cada missão extra concluída, e esse é um dos
grandes trunfos do jogo. São mais de 50 artworks, todas lindamente desenhada, e
boa parte da diversão do seu jogo vai ser coletar todas elas, eu te garanto.



Outra coisa legal do jogo, que todas as outras mídias
deixaram de lado, mas eu, como Chef profissional não poderia deixar passar. Ao
terminar uma fase, nos aparece a opção de retornar à cidade, ou continuar na
aventura. Se escolhermos seguir com a aventura, nos é apresentado um mini game,
onde devemos cozinhar nossa comida. É bem legal, e uma das partes que eu mais
gosto. Temos várias panelas e vários ingredientes, como peixes, carnes,
vegetais, óleos, temperos, e vamos utilizando nossa criatividade. Coisas bem
legais como por exemplo refogar cebola no alho, colocar um coelho no caldeirão,
adicionar legumes para melhorar o sabor e cozinhar tudo junto com vinho. Temos
que ir mechendo a panela ou a comida queima e se perde. E depois temos que
servir no prato e comer. É algo que a maioria das pessoas provavelmente nem
daria bola, mas como eu disse, como um Chef de cozinha profissional, fiquei
verdadeiramente encantado com isso. E cada alimento te dá um atributo
diferente, te faz começar com mais vida, mais força, mais XP, mais velocidade,
imune à venenos por um período de tempo, bem legal mesmo, não está ali só por
estar, possui sua própria funcionalidade dentro da mecânica.





Fora da campanha, o jogo possui o Labritinto do Caos, que
basicamente é exatamente o que o nome diz. Nessa, por falta de um termo melhor,
fase bônus, somos jogados com nossos personagens em áreas aleatórias dos mapas,
para enfrentarmos inimigos aleatórios. Por exemplo, podemos estar em um cenário
de um castelo, enfrentando inimigos de fases da água e no cenário seguinte
estamos em meio a uma floresta, enfrentando inimigos dos cemitérios. Aqui nesse
modo os inimigos são mais fortes, e é perfeito para conseguir melhores
equipamentos, conseguir mais dinheiro e XP.

Porém nem tudo nesse game é alegria, há também coisas ruins,
que felizmente são poucas, mas que são bastante marcantes. Um deles é a bagunça
que fica a tela em determinados momentos. Se estiver jogando com 4 personagens,
as vezes a tela fica tão carregada de heróis e vilões, que fica difícil saber
onde você está ou que está fazendo. É comum morrer e nem perceber por que não
consegue se achar no meio da zona.



Outro ponto negativo
bastante forte, é que o jogo fica inevitavelmente repetitivo. Cada vez que você
termina o game, você reconstrói uma estátua das 3 deusas do game. Ou seja, pra
fechar o game você precisa terminar o game 3 vezes. Cada vez que você termina,
a dificuldade aumenta (normal, hard e infernal), e a cada nova dificuldade uma
nova área do Labirinto do Caos é liberada. E bom, aí é que está, por mais que o
jogo seja divertido, e a dificuldade seja bastante elevada, tem que passar
pelas mesmas fases, enfrentando os mesmos inimigos e os mesmos chefes com o
mesmo personagem (esse é outro ponto fraco, o personagem que você escolher no
início da aventura, vai te acompanhar até o final. Não existe a possibilidade
de troca, somente se você começar outro jogo. Isso é bem negativo pois tira a
variedade de gameplay durante o jogo), acaba ficando bastante maçante com o
tempo.





Dragon´s Crown é um jogo muito divertido, visualmente lindo,
cheio de fan services para os mais safadinhos (alguns são tão exagerados que
chegam a ser feios na verdade) e que com certeza tem muito mais prós do que
contras. Vale muito a pena.



The Evil Whitin





Shinji Mikami. Você deve conhecer esse nome. Criador de
série Resident Evil, dirigiu o game até sua quarta edição, depois, como sempre
a relação criador x desenvolvedora azedou e Shinji saiu da Capcom, fato que
muitos fãs apontaram como responsável pela decadência dos títulos da série. 

Shinji se aliou à Bethesda, você provavelmente deve ter
ouvido falar dela, fizeram um certo game chamado Skyrim, e anunciou o game que
por muitos era considerado como o renascimento do Survival Horror. Os novos
jogos da série Resident Evil e Silent Hill não agradaram, e a promessa de um
novo game, do pai do survival horror moderno prendeu a atenção em muita gente
ao redor do mundo. Eu inclusive, como grande fã de gênero de terror. Mas, será
que o game correspondeu à hype toda (bom, quem lê meu blog sabe que sempre que
eu começo uma análise com essa pergunta já sabe bem a resposta)? Vamos
descobrir. Sigam-me os bons (Roberto Gomes Bolaños, eterno).



No jogo, somo apresentados ao protagonista, o detetive
Sebastian Castellanos, e seus coadjuvantes de menor importância. Sebastian é
enviado para atender uma chamada de múltiplo homicídio em um hospital
psiquiátrico e aí a coisa desanda. O game não enrola muito em nos jogar direto
à ação. Após uma breve introdução, logo de cara já somos abordados por Ruvik,
vilão principal do jogo que nos leva a um mundo cheio de monstros e semi zumbis
deformados.



Graficamente o jogo é bem bonito, os efeitos de luz e sombra
são muito bons, os cenários também são bem construídos, cheios de cantos
secretos que guardam itens valiosos. Uma das coisas que eu achei bem legal no
aspecto visual, o game oscila bastante entre os estilos retro e moderno. Isso
fica evidente desde as roupas dos personagens, até os cenários dos games,
cidades modernas, mansões antigas. Achei essa dinâmica de visual bastante
interessante, até por que é algo muito pouco explorado.





Os controles do game são bastante fáceis de se acostumar, a
jogabilidade é bem fluída, e do ponto de vista técnico, o game é bastante user
friendly, os jogadores veteranos vão se sentir bem confortáveis e os
aventureiros de primeira viagem não vão ter dificuldades em se acostumar. Ao
longo do jogo, você encontra potes com um gel verde. Esse gel é utilizado para
dar upgrades nas habilidades de Sebastian, tal como maior barra de vida, maior
stamina (a barra de stamina é utilizada para correr, no início, Sebastian mal
consegue correr 2 passos, parecendo alguém que fumou compulsivamente por uns 15
anos, mas conforme o jogo vai avançando, esse upgrade se mostra um dos mais
necessários), mais munição nas armas, maior quantidade de itens, enfim, nada
muito diferente do que estamos acostumados a ver em jogos modernos.



Um bom game de terror, se faz com vários momentos de tensão
e dificuldade elaborada, eleborada, e não elevada. Puzzles, boss battles
inteligentes e escassez de munição. The Evil Within peca nesses sentidos, com
exceção da parte da munição. O jogo não prende nem entrega momentos de aflição
como por exemplo o primeiro Silent Hill ou a primeira trilogia Resident Evil.
Você até fica meio aflito no início, mas é mais pela surpresa e por não saber
exatamente o que esperar, mas logo você pega o jeito, e mesmo os sustos acabam por
ser raros. Os puzzles também estão fáceis, e são poucos, mesmo isso sendo uma
tendência em jogos modernos, é algo que decepciona um pouco vindo do criador de
Resident Evil.



As boss battles também são bastante fáceis. Visualmente
falando os chefes são bem construídos e inspiram surpresa, principalmente pelo
tamanho, mas nem por isso são difíceis. A maioria dos chefes eu matei logo de
primeira. As vezes que eu morri, foram no máximo uma ou duas vezes. Todas as
vezes que seu personagem morre, é por conta de um erro do próprio jogador.
Quando você joga de novo, tudo o que você precisa fazer, e não errar a mesma
coisa novamente. Mesmo o final boss é bem fácil, na verdade, a batalha contra
ele é um dos pontos baixos do game, bastante decepcionante.





Uma das maiores características da dificuldade é a escassez
de munição. Há pouca munição durante o game e mesmo o limite de munição que
cada arma pode carregar é bem baixo. A besta por exemplo não chega a 10 flechas
de cada tipo. O limite pode ser aumentado com os géis verdes, mas ainda sim a
quantidade de munição é limitada. Isso é um ponto positivo bem forte do game
pois força o jogador a ser criativo. Utilizar armadilhas, usar de furtividade e
fazer stealth kills. Uma das coisas mais legais de se fazer, é juntar um grupo
de inimigos em um espaço estreito, derrubar o inimigo da frente com tiros na
perna, e atear fogo utilizando fósforo. Os demais inimigos vão queimar, e você
vai eliminar vários inimigos sem gastar um único tiro. O fósforo é um dos meus
itens preferidos no jogo, e é um dos únicos atributos que fiz questão de elevar
ao máximo em upgrades. Quanto à furtividade, ela não funciona tão bem como
deveria. Inimigos conseguem perceber sua presença, e sua intenção de economizar
munição acaba indo por água abaixo, e você se vê envolvido em um combate que
não queria participar, quase sempre com mais de 2 ou 3 inimigos. Segundo os
produtores, essa mecânica quebrada é intencional, dizem que foi pensada para
dar mais tensão no jogo, nunca sabendo quando irá funcionar ou não. Eu
particularmente não gostei. Sou um grande fã da mecânica stealth. E acho que
quando ela é quebrada, ele fica extremamente frustrante. Não quero jogar no
modo roleta russa, quero algo que funcione direito. Se jogos como Metal Gear
Solid funcionassem dessa forma, seriam impossíveis de serem jogados.



O jogo em determinados momentos, tenta remeter ao Nemesis em
Resident Evil 3, colocando Ruvik para nos perseguir em alguns momentos do game,
deixando ao jogador a opção de fugir até que ele desapareça. Mas nem de longe
eles possuem o mesmo impacto do que o vilão mais icônico da franquia de zumbis
mais famosa já feita. Às vezes em que Ruvik aparece são poucas e breve. Outra
coisa que pesa negativamente, o jogo é muito mais um snuff do que propriamente
terror ou suspense. Snuff, é um gênero que abusa de imagens fortes como
mutilações, sangue, vísceras e partes de corpos voando por aí. Acaba sendo
muito mais apelativo pelo grotesco e repulsivo do que propriamente terror. Sim,
Resident Evil, principalmente o 4, abusou muito de snuff, mas ainda sim havia
vários momentos de tensão no jogo. The Evil Within não, é apenas snuff mesmo.



Um bom jogo precisa de um protagonista carismático,
personagens secundários relevantes e um vilão marcante, seja por sua vilania,
ou seu carisma. Um bom vilão deve despertar sentimentos fortes, alguém que
queremos derrotar de todas as formas, ou alguém com quem de certa forma, nos
admiramos, ou mesmo identificamos. The Evil Within não tem NADA disso.
Sebastian é um personagem pouco carismático, quase não fala nada e é difícil
desenvolver algum tipo de empatia por ele. Ao longo do game, encontramos
documentos que contam a história do personagem, como o acidente que matou sua
filha e acabou com seu casamento, coisas que justificariam o personagem ser tão
frio. Ruvik também. O jogo explica a história do Ruvik, os acontecimentos de
seu passado que o levaram a querer se vingar do mundo. Está claro aqui que os
produtores queriam colocar Ruvik como um vilão trágico, alguém com quem os
jogadores sentissem ao mesmo tempo ódio e pena, mas não conseguiram. Os demais
personagens secundários além de aparecerem muito pouco, quando aparecem
acrescentam muito pouco à história. O mais importante é Lester, um paciente do
sanatório que divide uma espécie de conexão mental com Ruvik, mas não se
aprofundam muito mais. Sebastian e Ruvik são ótimos exemplos de personagens com
grande potencial que foram desperdiçados.





Todo o game se passa dentro da mente de Ruvik, de modo que
temos VÁRIOS momentos WTF realmente absurdos, até mesmo para padrões de jogo de
vídeo game, o que mata um pouco a graça. Eu sei que já disse anteriormente quese você quer realismo não deveria jogar vídeo-game, mas fantasioso em excesso,
quebra o clima, PRINCIPALMENTE em um jogo de terror. Quanto mais perto da
realidade for um game do terror, maior a tensão e o suspense, justamente por
ser algo mais perto de nossa realidade.



Uma das coisas que mais me havia interessado no game, é que
ele me lembrava muito a série Alone In The Dark, pioneira do survival horror
moderno, e que após um sucessão de jogos ruins, acabou morrendo. E eu gostava
MUITO de Alone In the Dark. O próprio Sebastian Castellanos me lembrava muito
Edward Carnby em seu design.



Outro ponto negativo, depois que você termina o game, não há
muito que se fazer. Não há muitos modos extras. Libera-se uma dificuldade mais
elevada, com menos munição e inimigos mais fortes, mas o fato de você poder
iniciar o game com todos os upgrades mais os itens bônus que desbloqueou ao
terminar o game, torna o desafio não tão difícil. Fora que o caminho a ser
trilhado é o mesmo.





Veredicto final: The Evil Within, não é a ressurreição dos
jogos de terror. Longe disso. Mas também não é decepcionante. Decepcionante é
uma palavra muito forte, eu reservo ela para jogos como Mass Effect 3 e WatchDogs. The Evil Within é um jogo mediano, sendo mais um exemplo do termo
Overhype. É triste para os fãs do gênero, como eu, mas a geração atual de
consoles vai se despedindo sem nenhum grande título do gênero terror, com
exceção é claro de Dead Space, Dead Space matou a pau.




Bom, é isso pessoal, finalizo aqui essa que a princípio é a
penúltima postagem do blog. Se a próxima postagem será mesmo a última ou não,
depende mais de vocês do que de mim. Então se não quiserem que o blog, nem que
parte da minha pouca diversão morra, colaborem.