Bom Dia Vietnã: Guerra do Vietnã
Autor: Roberto Malta | Publicado: 2012-11-24T09:30:00-02:00

Seguindo com a nossa coluna sobre músicas, decidi trazer hoje uma seleção um tanto mais democrática; aproveitando sugestões de leitores das outras colunas (aproveito para &nbsp;reiterar desde já a importância dos seus comentários para o desenvolvimento de posts futuros). O Tema, mais amplo, é uma volta ao amâgo da tangencia entre música e beligerância: A Guerra do Vietnã.


Hoje retomamamos alguns ícones dos anos sessenta/setenta enquanto arranhamos sobre o conflito que marcou uma geração inteira de Americanos e muitas outras da história.
Sem mais;






War Pigs (sugerida pela leitora Sara Schiessl Schroeder)











War Pigs foi composta por todos os
integrantes do Black Sabbath, Ozzy Osbourne na voz, Tony Iommi na guitarra,
Geezer Butler no baixo e Bill Ward na bateria. Há divergências dentro do grupo
se seria uma crítica completa a Guerra do Vietnã (defendido por Ward) ou se
seria somente uma música anti – guerra (defendido por Ozzy).


A música foi gravada e lançada em 1970 e recebida e diferentes
maneiras, Martin Popoff disse que a música era feia e que era uma música
antiguerra como diversas outras e agora é chamado de uma das melhores da banda
e a revista Guitar World escreveu que era a melhor música de Heavy Metal de
todos os tempos e a classificou como o 56º melhor solo de guitarra de todos os
tempos.


Logo no inicio da música os generais reunidos são comparados a
bruxas em seus rituais, demonstrando sua maldade e depois o narrador afirma que
são como feiticeiros construindo a morte dos outros, além disso, diz que eles
se alimentam da guerra e que ela lava os seus cérebros (Generals gathered in
their masses/Just like witches at black masses/Evil minds that plot
destruction&nbsp;/Sorcerers of death's construction/In the fields the bodies
burning/As the war machine keeps turning&nbsp;/Death and hatred to
mankind&nbsp;/Poisoning their brainwashed minds).


Na segunda estrofe ocorre uma critica direta e forte aos
governantes, dizendo que eles começam a guerra e depois se escondem para não
cumprirem seus deveres como cidadãos, deixando os pobres para lutar
(Politicians hide themselves away/They only started the war/Why should they go out to
fight? /They leave that role to the pool). Na estrofe seguinte o narrador fala que os políticos fazem
guerras somente por diversão e que sempre manipulam as pessoas, como em um jogo
de xadrez (Making war just for fun&nbsp;/Treating people just like pawns in
chess&nbsp;).

&nbsp;&nbsp;
Na última estrofe ocorre a narração do dia do juízo
final, no qual os governantes atuais não tem mais o poder, e que se ajoelham
pedindo perdão por todos os pecados, mas nesse dia a justiça é feita&nbsp; e
eles são penalizados(Now in darkness world stops turning/Ashes where the bodies
burning /No more war pigs have the Power/Hand of God has struck the hour/Day of judgement, God is
calling /On their knees the war pig's crawling /Begging mercy for
their sins /Satan laughing spreads his wings).Esse trecho fez com que muitas pessoas
considerassem a música satânica, mas essas pessoas não param para analisar e
por isso interpretam a música de uma forma errônea.



I Was Only Nineteen









Essa música composta por John Schumann do grupo de folk
australiano Redgum é uma música muito interessante por ser uma das poucas
músicas que retratam a guerra do Vietnã sem ser do ponto de vista americano e
uma das pouquíssimas que fala das tropas da ANZAC ( Australia and New Zeland
Army Corps), as forças armadas conjuntas da Austrália e Nova Zelândia.


A música foi lançada em 1983 e os foi gravada por John Schumann
como cantor principal e na guitarrista, Hugh McDonald na voz e no violino
(somente esses dois eram do Redgum na gravação original),&nbsp;Brian Czempinski na bateria (depois ele
entrou na banda), Trevor Lucas na voz de fundo e Peter Coughlin como baixista.
Schumann teve a ajuda de seu cunhado e de um amigo seu para compor, Mick Storen
e Frankie Hunt, pois ambos estiveram no Vietnã pela ANZAC. Essa música
rapidamente chegou ao topo das paradas australianas e todos os ganhos obtidos
pela música foram revertidos para a Associação de Veterenos Australianos do
Vietnã.





A música começa com a narração dos soldados recém convocados que
estavam indo para a guerra(Mum and Dad and Denny saw the passing-out parade at
Puckapunyal/It was a long march from cadets.), mas logo na estrofe seguinte o
narrador, um soldado raso da ANZAC começa a reclamar, do esforço da guerra e de
ele ter ido para ele muito novo (And Townsville lined the footpaths as we
marched down to the quay/This clipping from the paper shows us young and strong
and clean./And there's me in my slouch hat with my SLR and greens./God help me,
I was only nineteen.). Poesteriormente ele fala de como era uma Guerra contra
si mesmo, de superação em condições adversas e de tentar sobreviver junto com
seus irmãos de guerra (It was a war within yourself./But you wouldn't let your
mates down til they had you dusted off/So you closed your eyes and thought
about something else.).


Nesse ponto o narrador começa a ter problemas psíquicos, pois
foram atingidos por agente laranja, uma arma química que entre outras coisas
levava a distúrbios psicológicos, nesse mesmo dia um colega dele morreu depois
de pisar em uma mina, no mesmo dia em que Neil Armstrong disse sua célebre
frase ao pousar na lua, 20 de julho de 1969(Then someone yelled out
"Contact!" and the bloke behind me swore/We hooked in there for
hours, then a Godalmighty roar/Frankie kicked a mine the day that mankind
kicked the moon,/God help me, he was going home in June.). A morte de seu
companheiro levou a ele ter delírios sobre Frankie como de vê-lo vivo novamente
ou a beira da morte na floresta(&nbsp;I can still see Frankie, drinking tinnies
in the Grand Hotel/And I can still hear Frankie, lying screaming in the
jungle).


Na penúltima estrofe Schumann reclama de como o alto comando da
ANZAC escondeu informações sobre a guerra&nbsp; e muitas vezes tentavam fazer
lavagem cerebral nos soldados que retornavam para estes não revelaram seus
segredos(And the Anzac legends didn't mention mud and blood and tears/And the
stories that my father told me never seemed quite real./

I caught some pieces in my back that I didn't even feel/God help
me, I was only nineteen.).





No meio e no final do texto, aparece um refrão que sofre pequenas
alterações e representa um diálogo entre o narrador e seu psicólogo, nos quais
ele faz perguntas relatando suas angústias, frustrações e descontentamentos.



Masters of War






Essa música foi escrita por Bob Dylan e composta por Jean Ritchie,
foi gravada e lançada em 1963 com Dylan na voz e na guitarra, George Barnes no
baixo e Herb Lovelle na bateria. A música foi extremamente bem recebida, sendo
ainda bem popular e ter sido regravada por diversas bandas como Pearl Jam e The
Roots.

Ela é uma crítica as políticas da Guerra Fria e mais
especificamente a Eisenhower no final de seu mandato estar preparando a
indústria e o exército para uma guerra, possivelmente a do Vietnã que já havia
começado. Dylan disse nunca ter escrevido algo como aquela música antes e o
crítico musical Andy Gil falar que é essa música continha uma crítica mais
direta do que todas as outras músicas de Dylan.


Logo no começo da música o narrador já fala que apesar dos
governantes se esconderem em qualquer lugar &nbsp;possível, ele consegue ver
seus planos e intenções verdadeiros (Come you masters of war/You that build all
the guns/You that build the death planes/You that build the big bombs/You that
hide behind walls/You that hide behind desks/I just want you to know/I can see through your masks).&nbsp;


Depois disso ele começa a criticar os governantes, dizendo
que eles manipulam o mundo e as pessoas (You play with my world/Like it’s your
little toy) e que ele mente, ilude e engana, visando convecer a população de
que se eles entrarem numa guerra em escala mundial (como a do Vietnã)
conseguirão vencê-la (You lie and deceive/A world war can be won/You want me to believe).


Na quarta estrofe Dylan critica como os governantes preparam a
guerra para a população lutar e depois apenas assistem enquanto seu próprio
povo está morrendo (You fasten the triggers/

For the others to fire/Then you set back and watch/When the death
count gets higher/You hide in your mansion/As young people’s blood/Flows out of
their bodies/And is buried in the mud) e na estrofe seguinte diz que os
poderosos podem até acusá-lo de estar falando coisas que não poderia falar por
ser muito jovem e não saber do que fala, mas que no final, no dia do Juízo
Final, ninguém perdoar eles pelo que fizeram com seu povo (ou might say that
I’m Young/You might say I’m unlearned/But there’s one thing I know/Though I’m
younger than you/Even Jesus would never/Forgive what you do).



No final da música o narrador pergunta se todo o dinheiro que eles
obtiveram, muitas vezes de forma ilícita ou antiética conseguirá salvar sua
alma quando o julgamento final ocorrer (Let me ask you one question/Is your
money that good/Will it buy you forgiveness). Na última estrofe o narrador
demonstra ter um ódio tão grande em relação a quem está no poder por suas ações
em relação a mandar o povo à guerra que ele fará o que for possível para
verificar se o político está realmente morto, para assim garantir que se livrou
definitivamente das ações egoístas desse governante (And I hope that you die/
And your death’ll come soon/I will follow your casket/In the pale afternoon/And
I’ll watch while you’re lowered/Down to your deathbed/And I’ll stand o’er your
grave/’Til I’m sure that you’re dead).







Born in the USA ( sugerida pela leitora Beatriz Schepácz )







Essa
música foi composta por Bruce Springsteen em 1982 e foi parcialmente em tributo
para diversos amigos deles que lutaram no Vietnã ( sendo que alguns desses não
voltaram) e também para criticar como os veteranos do Vietnã eram desprezados
pela sociedade americana por essa ser a primeira guerra que os EUA não ganharam
(enquanto todos os outros veteranos eram tratados como heróis).

Essa
música foi extremamente mal interpretada, muitas pessoas pensaram que se
tratava de um hino patriótico e nacionalista e Ronald Reagan pediu que
Springsteen apoiasse sua campanha, algo que ele recusou por ser liberal.Ela
foi feita para um filme que Paul Schrader estava pensando em fazer, mas quando
saiu fez muito sucesso. Então para se reparar com ele Bruce ofereceu outra
música que virou o título do filme, Light of the Day.


A
música foi gravada com a E-Steet Band e nessa gravação era composta por Bruce
Sprinsteen na guitarra (principal) e na voz, Danny Federici no piano, Gary
Tallent no baixo, Steven van Zandt na guitarra e Max Weinber na bateria. Essa
música atingiu o sétimo lugar na parada americana.


Logo
na primeira estrofe Bruce já fala da vergonha que os veteranos do Vietnã
sentiam pelo desprezo com que eram tratados pelos americanos e que lutaram por
anos para tentar se recuperar disso (You end up like a dog that's been beat too
much/Till you spend half your life just covering up) e no refrão ele afirma que
é americano e se subentende que é algo aceitado pela sociedade dos EUA(Born in
the u.s.a., I was born in the u.s.a.&nbsp;/I was born in the u.s.a., born in
the u.s.a.&nbsp; ). É o
refrão que fez com que muitas pessoas pensarem se tratar de uma música
patriótica.


Na
estrofe seguinte ele fala como ele foi parar na guerra, entrou no posto de
recrutamento e foi chamado para a guerra, lhe deram um fuzil e o mandaram matar
vietnamitas (Got in a little hometown jam&nbsp;/So they put a rifle in my
hand&nbsp;/Sent me off to a foreign land/To go and kill the yellow man). Depois
quando retornou para casa e tentou arranjar emprego começou a sentir o
desprezo, foi falar com um amigo dele na Associação dos Veteranos e ele lhe
disse que é assim com todos pelo fracasso da guerra(Come back home to the
refinery&nbsp;/Hiring man said son if it was up to me/Went down to see my v.a.
man&nbsp;/He said son, don't you understand).


&nbsp;Depois
ele cita uma batalha contra os viet congs na qual seu amigo morre que na
verdade foi contra o Exército do Vietnã do Norte, na qual os EUA fizeram uma
ofensiva que levou a muitas mortes dos dois lados, pouco tempo depois os
americanos abandonaram as posições levando a que esse batalha virasse um
símbolo da inutilidade dessa guerra (I had a brother at Khe Sahn/Fighting off
the Viet Cong/They're still there, he's all gone).


No
último verso Springsteen fala que muitas vezes essa situação durou anos e que
os veteranos nessas condições não têm saída, para eles a única escapatória
seria uma mudança da mentalidade americana (I'm ten years burning down the
road/Nowhere to run aint got nowhere to go).&nbsp;








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- Roberto Malta
- Logo Costumizado: Guillermo Murúa