CHARLES SAATCHI :: Fala do quão repugnante ele acha esse novo mundo das arte
Autor: MITOS VADIOS | Publicado: 2012-01-11T22:43:00-02:00

para o “THE GUARDIAN” 
Tradução de CLARA ALLAIN




Ser um marchand hoje em dia é indiscutível e amplamente vulgar. É o  
hobby de integrantes do "eurotrash", de oligarcas e "óleogarcas"  
descolados, e de marchands dotados de autoestima em níveis  
masturbatórios. 

Essas pessoas foram encontradas reunidas em seus superiates em Veneza na
  espetacular Bienal de Arte de 2011. Veneza já tem lugar cativo no  
calendário desse novo mundo das artes, em uma sequência estonteante de  
eventos sociais carregados de glamour, passando de uma festa cheia de  
luxo a outra.

As credenciais artísticas precisam estar sempre atualizadas. É  
importante de ser visto como uma pessoa culta, elegante e, é claro,  
estupendamente rica.

Será que alguma dessas pessoas de fato sente prazer em observar obras de
  arte? Ou elas simplesmente se comprazem em ser donas de quadros  
facilmente reconhecidos, criados por grandes nomes, comprados de modo  
ostensivo em leilões por preços de tirar o fôlego para decorar suas  
diversas residências -flutuantes ou não-, em uma demonstração  
instantânea de riqueza ímpar?

O prazer delas consiste em que seus amigos avaliem o peso de suas aquisições e fiquem estarrecidos. 
Não surpreende, portanto, que o sucesso dos supermarchands seja baseado 
 no poder misterioso que a arte hoje exerce sobre os super-ricos.

IMPRESSÃO REFINADA
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Os novos colecionadores, alguns dos quais se tornaram multibilionários  
graças a seu tino para os negócios, são reduzidos à gratidão incoerente 
 por seus marchands ou assessores artísticos, que podem ajudá-los a  
transmitir uma impressão refinada, moderna e de bom gosto, cercados por 
 suas obras-primas irretocavelmente descoladas.

Não faz muito tempo, eu acreditava que qualquer coisa que ajudasse a  
ampliar o interesse pela arte contemporânea deveria ser saudada e que  
apenas um esnobe quereria que a arte fosse limitada a um grupo de  
aficionados merecedores dessa descrição.

Mas mesmo um sujeito exibido, narcisista e que defende seus próprios  
interesses, como eu, acha repugnante esse novo mundo das artes. No  
fervor dos excessos, nem sequer é considerado necessário perder tempo  
para olhar as obras expostas. Nos mega eventos artísticos do mundo, são 
 apenas os quadros na parede que acabam passando despercebidos.

Não conheço muitas pessoas do mundo artístico, frequento apenas as  
poucas de quem gosto, e tenho muito pouco tempo para roer as unhas de  
ansiedade devido às críticas.

Se eu parar por um instante de me comportar corretamente, revelarei meu 
 segredinho obscuro: na realidade, não acredito que muitas pessoas do  
mundo das artes tenham muita sensibilidade para as artes. 
Acho que muitas não conseguem distinguir um artista bom de outro fraco, 
 enquanto o artista não tiver sido validado pelas opiniões de outros.  
Para os curadores profissionais, selecionar telas específicas para uma  
exposição é uma perspectiva que assusta, por ser uma demonstração  
reveladora demais da falta daquilo que nós, do ramo, chamamos de  
"olhar".

Eles preferem exibir vídeos, além de incompreensíveis instalações  
pós-conceituais e painéis de fotos e textos, submetendo-os à aprovação  
de seus pares igualmente inseguros e míopes. Esse trabalho  
"conceitualizado" vem sendo regurgitado incessantemente desde os anos  
1960. 

POUCA CURIOSIDADE 

Poucas pessoas no mundo da arte contemporânea manifestam muita  
curiosidade. A maioria passa seus dias falando bobagens, no lugar de  
tentar discernir por que um artista é mais interessante que outro ou por
  que um quadro funciona e outro, não.

Os críticos de arte vão ver principalmente as exposições que seus  
editores lhes mandam cobrir; seu interesse em ver outras coisas é  
limitado. Os marchands raramente vão ver exposições nas galerias de  
outros marchands.

Já ouvi dizer que quase todas as pessoas que lotam os grandes  
vernissages mal olham para as obras -vão aos eventos apenas para bater  
papo. Não há nada de errado nisso, exceto pelo fato de que elas nunca  
retornam para ver a arte, mas dizem a todos que viram a mostra.

Por favor, não interprete minhas opiniões pomposas acima expressas como 
 sendo referência à grande maioria das mostras promovidas em galerias, 
em  que marchands expõem obras de arte que esperam que alguém queira  
comprar para sua casa. Esse aspecto do mundo das artes me enche de  
prazer, quer eu goste ou não da arte exposta.

Perguntam-me amiúde se eu compraria arte se não houvesse uma  
oportunidade de lucrar com isso. Eu não lucro com isso. Qualquer lucro  
que eu possa auferir com a venda de obras de arte é reinvestido na  
compra de mais obras de arte.

É bom para mim, porque posso continuar a encontrar muitas obras novas  
para expor. É bom para aqueles do mundo da arte que veem essa abordagem 
 como prova de minha venalidade, superficialidade e malevolência.

E é compreensível que, a cada vez que você deixa um artista feliz ao  
selecionar a obra dele, deixe cem pessoas ofendidas: os artistas que  
deixou de escolher.

Alegra-me que nossas exposições tenham recebido resenhas pouco elogiosas
  desde a exposição inaugural, "Warhol, Judd, Twombly e Marden" (1985). 
 Ainda acho que o dia em que todo o mundo gostar de uma mostra será um  
dia negro.

A mostra em questão seria uma coisa pouco inspirada, algo feito para  
agradar ao establishment das artes, e eu saberia que meus dias atuando  
com arte estariam finalmente terminados. 




CHARLES SAATCHI é publicitário, um dos maiores colecionadores de arte do mundo e dono da Saatchi Gallery, em Londres, no Reino Unido