O Homem de Palha
Autor: Caio Vianna | Publicado: 2011-08-22T13:38:00-07:00


Um filme que inovou o seu gênero.O Homem de Palha segue a história de um sargento de polícia que recebe um telegrama pedindo sua ajuda para encontrar uma garotinha que está desaparecida em uma remota ilha chamada Summerisle, na costa escocesa.  
A trajetória de O Homem de Palha teve início na mente do roteirista Anthony Shaffer. Oriundo do teatro e amante da literatura de mistério, Shaffer tinha em mente um novo tipo de filme de horror que estivesse diametralmente oposto aos que os estúdios Hammer (de onde surgiram Drácula, Frankenstein, O Lobisomem e inúmeros outros) vinham produzindo até a década de 1970. O escritor queria criar algo mais sofisticado, sem vilões ou mocinhos bem definidos ou figuras emblemáticas de outras franquias, e que provocasse um choque semelhante, e talvez até maior, que seus parceiros de gênero – inovação era a palavra-chave para este projeto. Shaffer se voltou para as religiões pagãs e os rituais de sacrifício antigos em busca de inspiração. Nascia então a história da ilha de Summerisle e de seus habitantes.O resultado desses ingredientes é o que torna O Homem de Palha um clássico a ser redescoberto pelo grande público. O diretor Robin Hardy, unindo forças com seu parceiro, Shaffer, criam imagens oníricas, como a orgia noturna no cemitério, e uma estrutura inédita para um filme de horror na época, misturando maravilhosamente cenas musicais (Sim. Você não leu errado. Musicais!) em uma estrutura enraizada no suspense policial. O ritmo do filme pode chocar o público, já que Hardy toma seu tempo para que o público se familiarize com este novo mundo, construindo o suspense aos poucos e dando pequenas pistas, passo a passo, do paradeiro da garotinha, Rowan Morrison. Aliás, o cuidado do cineasta com a produção é também visto nos detalhes, desde o figurino – as vestimentas usadas na Celebração do Primeiro de Maio são perfeitamente detalhadas – até as locações, que apresentam um mundo tão sedutor quanto perigoso, transbordado em cores vibrantes, como na Mansão de Lorde Summerisle.Mas o mais importante neste filme não se encontra em seus aspectos técnicos, e sim na discussão proposta por ele. Para aprofundarmos mais nos temas abordados no brilhante roteiro, lembremos de uma história conhecida por todos: em 22 de abril de 1500, treze caravelas portuguesas aportavam em nossas terras. Em sua exploração, os portugueses encontraram uma civilização de cultura completamente diferente do que jamais haviam visto, com deuses e hábitos explicitamente peculiares. Aos seus olhos esta cultura era desvirtuosa, pobre de espírito e completamente perdida de quaisquer valores cristãos. Seus atos, dali em diante, resultaram na extinção de uma cultura riquíssima em prol do desenvolvimento capitalista, extinguindo qualquer traço do povo anterior à colonização.Estabelecendo a religião como ponto de partida para nossas diferenças, Shaffer cria um personagem principal enraizado na religião católica visando, assim, obter uma identificação quase que instantânea entre o policial e o público. E funciona. Quando testemunhamos a cena da orgia no cemitério, compartilhamos do choque sofrido pelo personagem diante de algo tão bizarro. Nesta passagem, aliás, Hardy mostra mais uma vez seu brilhantismo ao jogar uma intensa luz sobre os casais paralisando o filme ao focalizar uma relação em particular, nos forçando a olhar o acontecimento. Daí em diante, o película mostra uma cultura firmada na religião pagã e hábitos peculiares, como idolatrar a imagem do falo, aulas de partenogênese, entre outros.Para dar mais verossimilhança à cultura, diretor e roteirista recorreram ao músico e letrista norte-americano Paul Giovanni para criar canções que ilustrassem o dia-a-dia dos habitantes. Dessa maneira, aprendemos que esta comunidade abraça a ressurreição e a idéia de que tudo está interligado a partir da morte, como mostrado na canção&nbsp;Maypole&nbsp;ou mesmo quando somos seduzidos pela jovem Willow, emWillow’s Song. Nesses momentos onde a fita mostra seu lado musical, o cineasta carrega no soft focus, uma técnica cinematográfica na qual a imagem aparece com um brilho mais intenso, dando uma presença etérea à cena e seus elementos. Essa característica une e separa o personagem principal à cultura do povo de Summerisle. Notem que, no instante de sedução de Willow, Howard se lembra de sua comunhão e seu discurso na igreja, onde Hardy também abusa do soft focus para ilustrar a segurança que a religião transmite á Howard. Assim, a mensagem se torna clara: o conforto que Howard sente por sua religião católica é o mesmo que o povo de Summerisle tem em seus ritos pagãos, que geralmente incluem imagens eróticas.Mas o que pode chocar mais do que o já citado erotismo, é o seu modo de enxergar a religião como um instrumento que apenas trás conforto e não justiça. Afinal, como podemos determinar qual é a religião correta a ser seguida? E que religião consegue aceitar a existência de outra completamente diferente? Ora, se fossemos seguir a lógica simples de um vilão, o principal candidato ao cargo seria o próprio sargento Howard já que, sempre ignorante, abusivo e desrespeitoso, não mede esforços para chegar ao seu objetivo. Obviamente um católico devoto, ele se mostra muito diferente de todos os outros cidadãos, que mesmo conhecendo suas crenças, jamais o desrespeitam, chegando até a mencionar o prazer que é conhecer “um velho e bom cristão”.Aliás, se um dos temas recorrentes do filme seriam as religiões, um de seus pontos principais de discussão é o valor dado a cada uma graças ao conforto e poder resultantes. Não se é questionado o grau, proeza e coerência que cada religião ou cultura individual possuem, mas quantos são seus discípulos. Há apenas uma diferença entre religiões que rezem a Deus, Alá ou aos marcianos: o número de seguidores. Como já fora mostrado na própria história da humanidade, o ser humano está disposto a acreditar em qualquer coisa, desde que este pensamento traga algum tipo de conforto, esperança, felicidade ou qualquer sentimento agradável. Assim como alguns milhares de seguidores que, ao se juntarem, alcançariam o nirvana cantando&nbsp;Glória a Deus&nbsp;ou&nbsp;Vai até o Chão, você estará pronto para atacar e destruir qualquer outra religião que ameace a sobrevivência da sua.Porém, é apenas quando alcançamos o final do filme que Shaffer mostra qual é a real intenção de sua árdua proposta: ele não deseja apenas que a temática religiosa seja discutida, mas que o caso seja encerrado, dando ao público o choque final entre a religião e o bom senso. Ao nos aprisionar no coração de um sacrifício onde perdemos nossas crenças e valores, O Homem de Palha se transforma em um brilhante amálgama de todas as atrocidades cometidas em prol da “vontade de Deus”.Quando o bom senso, amor ao próximo e a tolerância forem substituídas pela rivalidade cega, as religiões destruirão umas às outras em busca da exclusividade do dízimo de seus acéfalos seguidores, que estarão mais do que felizes em apontar seus dedos nos rostos de seus semelhantes e afirmarem que eles estão errados por fazerem exatamente a mesma coisa.por José Aragão

5 estrelas