Oscar 2012 - Reflexão e Comentários
Autor: Roberto Santos | Publicado: 2012-02-27T11:07:00-08:00


O Oscar desse ano ficou dividido entre dois filmes, um longa francês (em essência), que brinca e louva a era de ouro do cinema norte americano, abordando o tenso período de transição do cinema mudo para o falado e um filme norte americano que declama seu amor ao cinema, através de um dos seus mais importantes personagens, Georges Méliès, um francês.

Assim, Hugo e O Artista digladiavam numa batalha sem feridos, onde ambos já se sagravam vitoriosos antes mesmo de entrar na zona de combate. Dois belos e encantadores filmes que tratavam, cada um a seu modo, sobre o mesmo tema: A História do Cinema. Voltando os olhos para suas origens, como se a procurar uma solução que lhe permita salvaguardar esta arte, cada vez mais afundada na mediocridade imposta pela indústria cinematográfica atual que vilipendia à arte em troca de voluptuosas cifras a abarrotarem seus cofres.

Outro motivo que merece registro é a imensa falta de assuntos de relevo, seja no campo político, social ou econômico. O atentado terrorista às torres gêmeas e suas consequências como a Guerra do Iraque já deu o que tinha que dar. Não faltaram filmes para tratar do tema sob as mais diversas óticas, dentre as mais diversas ideologias. Alguns podem bater no peito, orgulhos do resultado, como Voo United 93, Fahrenheit 9/11, No End in Sight, Taxi to the Dark Side, O Mensageiro, Guerra ao Terror e até mesmo como pano de fundo, no caso o "Ground Zero" visto incontáveis vezes no fantástico A Última Noite de Spike Lee. Outros poderiam jamais ter sido produzidos, como As Torres Gêmeas, de Oliver Stone.

Da mesma maneira, a crise econômica de 2008 trouxe a reboque uma galeria de filmes que, hodiernamente não oferece mais apelo junto ao público, de modo que gera um número cada vez menor de produções.

Decerto que o mundo não para e continua seguindo seus caminhos e descaminhos, mais certo ainda que há eventos e fatos importantes acontecendo a cada instante e que talvez mereçam ser retratados pela sétima arte. Não a toa, choveu recentemente uma série de filmes italianos sobre a imigração dita clandestina, que é o tema em voga no país e extremamente criticado por um grupo de cineastas dada a política anti imigração promovida por Berlusconi. A título de exemplo, vale citar Terraferma, do Crialese e Cose Dell'altro Mondo, do cineasta Francesco Patierno. 

Mas, de modo geral, vivemos em um momento de extrema passividade e apatia como que se estivéssemos acomodados com o mundo que nos foi herdado e do qual não nos dispomos a mudá-lo, mesmo quando insatisfeitos com ele. E isso tem seu reflexo no cinema, pois essa maré mansa permite que os artistas, na falta de histórias pra contar, se debrucem nos cantos mais íntimos de sua arte e voltem os olhos para o passado para questionar seu presente e futuro. A catarse, então, fruto desse momento de reflexão, pode ser sentida e experimentada em obras como Hugo e O Artista.

Agora, no que diz respeito a cerimônia, poucos comentários merecem ser feitos. Primeiro, destacar que Billy Cristal já deveria ter se aposentado não apenas do cinema, mas, principalmente, do seu papel de mestre de cerimônias. A 84º edição do Oscar foi, sem dúvida, uma das mais chatas, aborrecidas e monótonas dos últimos tempos e a organização até tentou dar mais objetividade ao evento, cortando as apresentações musicais, mas nada adiantou. A culpa, contudo, não pode ser depositada por completo no apresentador, os discursos muito pouco inspirados dos vencedores também contribuíram para o contraespetáculo.

Hugo sagrou-se vencedor tecnicamente e O Artista ficou com o crème de la crème, o que já era bem previsível, embora eu não esperava que o filme de Scorsese levasse tantas estatuetas assim, e em duas das categorias que concorreu e faturou, outros filmes foram severamente injustiçados, mais especificamente no concurso de Efeitos Visuais e Fotografia, as vitórias caberiam, respectivamente, a Planeta dos Macacos e Millenium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres.

A única grata surpresa da noite foi assistir Angus Wall e Kirk Baxter levar o prêmio de Melhor Edição por Millenium - Os Homens que Não Amavam as Mulheres. Vitória justa, porém inesperada, uma vez que a dupla disputava contra dois dos principais concorrentes da noite e, pesava ainda contra eles, o fato de terem conquistado o mesmo prêmio no ano anterior por A Rede Social. A Academia de Hollywood é tacanha demais para oferecer o mesmo troféu aos mesmos profissionais por dois anos seguidos, normalmente ela promove novos nomes. O filme de David Fincher, aliás, merecia ser muito mais valorizado do que foi. O discurso do cineasta, tempos antes, quando afirmou que não havia realizado um filme para concorrer ao Oscar certamente contribuiu para isso.

Como esperado, A Separação e Rango triunfaram com requintes de crueldade. Eu cheguei a imaginar Asghar Farhadi e Gore Verbinski subindo os degraus antes mesmo de ter seus nomes anunciados. Meryl Streep e seu aparentemente genuíno ar de surpresa (prova de que é uma excelente atriz) encantaram a plateia e seu discurso foi muito gostoso de ouvir para uma veterana. Jean Dujardin também encantou. 

Nunca vi uma categoria como Melhor Canção Original ser tão comentada no Brasil. Aposto que 90% dos ufanistas de plantão mal sabiam que uma canção era premiada no Oscar e, se algum desses chegaram a assistir Rio, eu tenho certeza que desconheciam a música em questão, tampouco que era de Carlinhos Brown em parceria com Sergio Mendes (sem esquecer que a letra é da norte americana Siedah Garrett). Mas, antes mesmo de correrem pro Youtube e digitarem o estranho título "Real in Rio", já entoavam o velho Brasil-il-il, a taça é nossa e por ai vai. Claro que depois da derrota, estas mesmas pessoas vinham com o velho discurso do "brasileirinho-contra-esse-mundao". A essa gente, cabe um comentário, antes mesmo de criticar o caráter centralizador de Hollywood, procure conhecer a canção adversária e tire sua própria conclusão. A música de Carlinhos Brown/Sergio Mendes é realmente estupenda e a indicação merecida, mas a do Muppets é superior em lirismo e funciona muito melhor em seu filme. Infelizmente, não foi dessa vez. Que os compositores brasileiros continuem se empenhando. Quem sabe numa próxima!

Dentre os 9 indicados a Melhor Filme, ao menos 3 não deveriam de forma alguma se fazer presentes (Cavalo de Guerra, Tão Forte e Tão Perto e Histórias Cruzadas), além de outros diversos indicados a outras categorias que não fizeram jus estar ali por seu trabalho. Mesmo assim, diante desse panorama levemente assombroso, a cerimônia, a seu modo, foi justa. E os vencedores honraram suas conqusitas.