Bons, Baratos e Bizarros: O Mundo dos Filmes Trash
Autor: Trocentas Coisas | Publicado: 2011-01-06T17:00:00-08:00

Por Valdemar Morais 

Eles são pobres, ridículos, exagerados, mas se você entrar no clima pode descobrir que também são extremamente divertidos. Assim, odiados e amados ao mesmo tempo, os filmes B ou filmes trash conquistaram seu espaço na cultura popular. Geralmente vinculado a gêneros como ficção científica e terror, o cinema trash não tem exatamente um marco inicial. A única certeza sobre sua origem é que tudo deve ter começado com algum apaixonado pelo cinema, com muito pouco dinheiro no bolso e uma ideia mirabolante fervilhando na cabeça. Para muitos fãs dos trash, essa mente genial e doentia teria pertencido a Ed Wood (1924-1978), considerado o “pior cineasta do mundo” justamente pelas pérolas que realizou como o execrado Plano 9 do Espaço Sideral.



Inicialmente, a própria definição dos trash caracterizava o estilo: filmes baratos, muitas vezes protagonizados por atores canastrões, efeitos especiais sofríveis e roteiros beirando o cômico. Qualquer produção com essas características tinha destino previsível, mas de uma hora para outra, os produtores de cinema perceberam que havia um público que realmente se divertia com aqueles filmes. Nesse instante, safras e mais safras de películas com todas essas “qualidades” ganharam as telas. Atores e diretores caídos em desgraça passaram a se render a essas produções, com resultados diversos: do desastre à volta as luzes da ribalta. De repente, um sub-gênero havia sido criado, arrebatando fãs pelo mundo todo, dando origem a uma cultura toda própria com direito a seus ícones e até mesmo grandes festivais. 
Produto especialmente originário dos Estados Unidos, o contexto político e histórico do país influenciou diretamente a evolução dos trash a partir de 1948, o que fez com que o gênero virasse na maioria das vezes meio de se debater de forma velada diversos temas com a população. Os efeitos da energia nuclear, o conflito iminente entre as potências Estados Unidos e União Soviética, o uso inescrupuloso da ciência e a alienação pelos meios de comunicação se tornaram ordem do dia sob a capa de tramas envolvendo alienígenas cruéis e animais gigantes entre outras ameaças deste e de outro mundo. 

Depois de Ed Wood, outros diretores tornaram-se célebres com suas obras enquadradas como trash como Don Siegel (embora negue que seu Vampiros de Almas reflita sobre o anti-comunismo), John Carpenter, David Cronenberg, Joe Dante e os hoje badalados Peter Jackson e Sam Raimi. Seja tomando um viés bem-humorado ou com uma temática mais sinistra, os filmes trash são uma paixão mundial, um espaço onde a criatividade, a ousadia e até mesmo o orçamento apertado não conhecem os limites do chamado “cinema sério”. Se você não se importa de curtir uma história absurda, com personagens idem sem o compromisso de levar aquilo a sério, aí vai alguns dos clássicos trash pra Zé do Caixão nenhum amaldiçoar!
VAMPIROS DE      ALMAS (1956)
TÍTULO ORIGINAL: Invasion of the Body SnatchersDE Don Siegel COM Kevin McCarthy, Dana Wynter, Carolyn Jones.
Baseado no livro de Jack Finney, este filme é uma das referências quando se trata de filmes B sobre a paranoia anti-comunista. Na história, um médico entra em desespero quando descobre que sua cidadezinha está aos poucos sendo invadida por uma estranha espécie de alienígena, que substitui as pessoas por cópias idênticas e sem emoções. O modo como os invasores se proliferam, nos moldes de uma epidemia coletiva, evoca o medo que a sociedade estadunidense sentia pela possibilidade de seu país estar dominado por espiões comunistas, ocultos pela identidade de amigos, colegas de trabalho e até parentes, argumento muito utilizado pelo senador Joseph McCarthy em sua perseguição ensandecida. Embora Don Siegel discorde com esta interpretação, foi essa a que se tornou célebre e garantiu o sucesso do filme, que ganhou dois remakes: Invasores de Corpos (1978), com Donald Sutherland e Leonard Nimoy e Invasores (2007), com Nicole Kidman e Daniel Craig.&nbsp; 
PLANO 9 DO ESPAÇO      SIDERAL (1958)
DE Ed Wood COM Bela Lugosi, Gregory Walcott, Tor Johnson, Maila Nurmi.
Imagine o pior filme da história. Foi assim que Plano 9 do Espaço Sideral tem sido batizado. O filme, que seria originalmente protagonizado pelo esquecido Bela Lugosi, o primeiro ator a viver Drácula oficialmente nos cinemas em 1931, nem tinha roteiro quando começou a ser filmado e tendo apenas um dia de gravação, perdeu seu protagonista, morto por um ataque do coração. Mesmo com essas adversidades, Ed Wood seguiu em frente com a história maluca de invasores alienígenas que ressuscitam os mortos como zumbis para destruírem os vivos. O filme é um festival de erros com sombras de câmeras aparecendo em cena, o solo de cemitério revelando-se uma colcha de tapetes, discos voadores ridículos e uma atuação de atores de esquina. Ainda assim, é uma obra amada pelos fãs dos trash.

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NASCE UM      MONSTRO (1974)
TÍTULO ORIGINAL: It’s AliveDE Larry Cohen. COM Sharon Farrell, Andrew Duggan, Michael Ansara.
Na safra de filmes protagonizados por feras assassinas, os roteiristas recorreram a tubarões, piranhas, abelhas, rãs, jacarés, aranhas, serpentes. Mas quem imaginaria fazer isso de um... bebê?! Pois é o que se encontra no chocante Nasce Um Monstro. No filme, percebe-se uma crítica à ganância humana de fazer do planeta um lugar cada vez mais adverso com ataques severos ao meio ambiente e ao próprio consumismo da sociedade da época, maravilhada com as drogas sintéticas e curiosa quanto às experiências com radioatividade. Na trama, um típico casal estadunidense aguarda a chegada do segundo filho depois de várias tentativas e o uso de remédios para fertilização. Quando a criança finalmente vem à luz, os pais têm a terrível revelação: um bebê deformado e mutante, dotado de uma agressividade e apetite vorazes. Depois que a criatura mata toda a equipe médica que a fez nascer, sai pela cidade espalhando o terror. Nasce Um Monstro é o filme B na sua acepção mais pura: não chama a atenção pelos seus efeitos ou sanguinolência, mas pela reflexão sobre os excessos da Humanidade. 
  CALAFRIOS (1975)
TÍTULO ORIGINAL: ShiversDE David Cronenberg COM Paul Hampton, Joe Silver, Lynn Lowry. 
David Cronenberg é conhecido por um dos cineastas com estilo próprio, por explorar a escatologia e por debater temas polêmicos. Antes de dirigir filmes como Scanners: Sua Mente Pode Destruir (1981) e A Mosca (1986), Cronenberg aventurou-se também pelo cinema trash. No entanto, ao contrário de outros exemplares do gênero, Calafrios ganhou ares premonitórios com o surgimento da mais devastadora praga do fim do século XX, a AIDS. Em Calafrios, Cronenberg foca os estranhos acontecimentos num prédio residencial canadense, quando um parasita mutante criado em laboratório por manipulação genética começa a infectar os moradores através das relações sexuais. Os doentes mudam de comportamento, deixando-se levar pelos instintos mais primitivos como a violência e o sexo desenfreado, concedendo ao mal status de epidemia. O desfecho do filme é um dos mais marcantes do gênero e ainda mais arrepiante depois de 87 minutos de caos numa atmosfera claustrofóbica.
A FÚRIA DAS      FERAS ATÔMICAS (1976)
TÍTULO ORIGINAL: The Food Of The GodsDE Bert I. Gordon. COM Marjoe Gortner, Pamela Franklin, Ralph Meeker.
Outro filme baseado num clássico da literatura, desta vez O Alimento dos Deuses, de H. G. Wells, mesmo autor de A Guerra dos Mundos e O Homem Invisível. No texto original de Wells, cientistas perigosamente curiosos desenvolvem uma substância capaz de alterar o tamanho do seres vivos. Quando a descoberta fica fora de controle, a Humanidade tem de enfrentar uma profusão de mamíferos, répteis, insetos e – pasmem!- bebês gigantes. O diretor Bert Gordon decidiu limar esses exageros e focou a trama no desespero de um time de futebol americano que ao fazer um passeio numa ilha na costa do Canadá se vê a mercê de vespas e galinhas gigantes, que cresceram depois de ingerir uma estranha substância brotada do chão de uma fazenda. Os efeitos especiais do filme são regulares: às vezes soam extremamente inverossímeis, como o ataque das vespas, ao mesmo tempo em que impressionam. É o caso do ataque das nojentas ratazanas a um viajante desavisado.&nbsp;


PIRANHA      (1978)
DE Joe Dante. COM Bradford Dillman, Heather Menzies, Kevin McCarthy.
Quando Steven Spielberg despontou ao contar a história de três homens obstinados lutando contra um enorme tubarão branco em Tubarão (1975), estava na cara que uma série de outros diretores picaretas tentariam copiar a premissa para lucrar umas verdinhas com o “medo submarino”.&nbsp; Da safra de cópias da obra de Spielberg, saiu esta pérola que inclusive o próprio diretor de A Lista de Schindler (1993) elegeu como a sua predileta. Piranha (1978), produzido por Roger Corman, o lendário produtor de filmes B, e dirigido por Joe Dante, um dos mais talentosos cineastas dos EUA que alcançaria o auge de seu sucesso com a cinessérie Gremlins, narra a história de um cardume de piranhas que escapa de um laboratório de pesquisas científicas do exército americano e acaba num rio e num lago infestado de veranistas e crianças em férias. Agora, com a chegada de um festival aquático, uma cientista,um policial e um homem sem nada à perder, começam uma corrida contra o tempo para impedir que elas espalhem mais morte e horror e aumentem o banho de sangue. Mesmo sem nenhuma “mensagem velada” aparente, Piranha fez tanto sucesso que ganhou uma continuação que só pelo nome já é sofrível: Piranha 2: Assassinas Voadoras (1982). O mais interessante é que este foi o primeiro filme “sério” de um certo rapaz metido a diretor chamado... James Cameron (O Exterminador do Futuro, Titanic, Avatar)!


ALLIGATOR: O      JACARÉ GIGANTE (1980)
TÍTULO ORIGINAL: Alligator.DE Lewis Teague. COM Robert Foster, Robin Riker, Michael V. Gazzo.
Um verdadeiro clássico do Cinema em Casa (SBT), Alligator realiza a popular lenda urbana de crocodilos vivendo nos esgotos das grandes cidades e tem como temática os duvidosos destinos que recebem as toneladas de lixo industrial que inescrupulosas empresas produzem. Na trama, uma família ao voltar de viagem traz consigo um filhote de jacaré. Querendo dar um fim na inusitada possibilidade de criar o bicho, o pai decide jogar o réptil na privada. A criatura sobrevive e nos esgotos entra em contato com lixo radioativo e se torna uma fera espalhando o terror. Os efeitos especiais limitadíssimos desse primo pobre do Tubarão (1975) de Steven Spielberg são notáveis pelo próprio jacaré/crocodilo, cujos ataques são filmados de relance e só aparece de forma mais clara no desfecho.&nbsp;
EVIL DEAD: A      MORTE DO DEMÔNIO (1983)
DE Sam Raimi. COM Bruce Campbell, Betsy Baker, Sarah York.
Se há um filme referência do gênero trash que marcou os anos 80 foi Evil Dead. Dirigido por Sam Raimi, muito antes de conduzir os filmes do Homem-Aranha com Tobey Maguire ou produzir as séries Hércules (com Kevin Sorbo) e Xena (com Lucy Lawless), Raimi juntou uns trocados, seu amigo canastrão Bruce Campbell e decidiu filmar a tenebrosa história de um grupo de jovens que acidentalmente liberta uma maldição, fazendo com que o pobre Ash (Campbell) tenha de encarar, armado com uma motosserra, seus próprios amigos possuídos por uma legião de demônios. Fortemente influenciado pelo cinema gore, aquele que dispensa a sugestão e prefere mostrar sangue e tripas como O Massacre da Serra Elétrica (1974) ou o revoltante Aniversário Macabro (1972), o filme de Raimi é cheio de sangue, sustos e uma dose leve de humor negro. Impressionam as cenas de possessão, a fotografia macabra e os barulhos arrepiantes nos mais inesperados instantes. Filme cult, Evil Dead rendeu duas continuações em 1987 e 1993, igualmente bem-sucedidas.


A COISA (1985)
TÍTULO ORIGINAL: The StuffDE Larry Cohen COM Michael Moriarty, Paul Sorvino, Danny Aiello.
Você é o que você come. Nunca um ditado pode sintetizar tão bem a ideia por detrás de uma arrepiante ficção científica como em A Coisa (não confundir com o romance homônimo de Stephen King que deu origem ao filme para televisão It: Uma Obra-Prima do Medo, de 1990). Depois de Nasce Um Monstro, o diretor Larry Cohen voltou à onda dos filmes B, desta vez para criticar o consumismo, as maquinações das indústrias alimentícias e a própria ganância humana. De uma hora para outra, “A Coisa”, uma sobremesa de origem misteriosa, semelhante a um sorvete, se torna uma sensação nos Estados Unidos, potencializada por uma poderosa campanha de marketing. Porém, quando consumidores começam se comportar de forma grotesca, um ex-agente do FBI e os militares vão descobrir a gênese do horror: o doce esconde um terrível parasita de origem alienígena, que devora as entranhas de quem o consome. Ironia melhor que essa impossível. Mais um filme B de trama despretensiosa e interessante.
O COMBOIO DO      TERROR (1985)
TÍTULO ORIGINAL: Maximum OverdriveDE Stephen King COM Emilio Estevez, Pat Hingle, Laura Harrington.
Exceto por Carrie: A Estranha (1976), O Iluminado (1980), Christine: O Carro Assassino (1983), Colheita Maldita (1984) e O Cemitério Maldito (1989), as adaptações para o cinema dos livros e contos de Stephen King quase sempre estiveram em nível regular ou péssimo, o que revoltou o escritor por anos, até o dia em que ele mesmo decidiu conduzir uma adaptação de sua obra. No entanto, depois dessa, King foi obrigado a dar o braço a torcer ao escolher uma das mais absurdas histórias de sua primorosa imaginação: quando um cometa passa pela Terra, sem explicação aparente, caminhões, carros, tratores e outros veículos ganham vida, tornando-se verdadeiras máquinas de matar. Um trash com todas as letras!
TRASH:      NÁUSEA TOTAL (1987)
TÍTULO ORIGINAL: Bad TasteDE Peter Jackson. COM Peter Jackson, Roddy Piper, Terry Potter.


Muitos anos antes de ser oscarizado como diretor da trilogia O Senhor dos Anéis, Peter Jackson pôs seu nome em evidência dirigindo esta legítima tranqueira. Mistura maluca de terror, ficção científica e comédia, Trash conta a história de um grupo governamental destacado para combater alienígenas sedentos por carne humana, em sua busca desenfreada por matéria-prima para abrir uma rede de fast-food intergaláctica! As máscaras de borracha dos aliens, os litros de xarope vermelho e a total falta de noção fazem jus ao nome desse filme. Filmado entre 1984 e 1987, com muitos poucos recursos e estrelado por amigos de Jackson na Nova Zelândia, terra-natal do diretor, Trash abriu caminho para que Jackson exercitasse sua criatividade produzindo o igualmente trash Fome Animal (1992) (sobre o sujeito que tem a mãe transformada em zumbi e precisa escondê-la da cidade onde moram) até chegar ao mediano Os Espíritos (1996), que o projetaria de vez para o cinema “chique”.
&nbsp; ELES VIVEM! (1988)
DE John Carpenter. COM Roddy Piper, Keith David, Meg Foster.
John Carpenter pode ser eleito como legítimo herdeiro de Ed Wood. Muito criativo, mas com filmes muitas vezes sem patrocínio decente, a produção irregular de Carpenter deu ao mundo uma série de interessantíssimos filmes entre fins dos anos 70 até os anos 2000. Seu primeiro grande sucesso foi Halloween: A Noite do Terror (1978), que introduziu o psicopata Michael Myers e abriu caminho para outros assassinos dos slasher movies como Freddy Krueger e Jason Vorhees. Ele também foi responsável por uma das (poucas) felizes adaptações da obra de Stephen King com Christine: O Carro Assassino (1983), tendo realizado um ano antes o inesquecível O Enigma de Outro Mundo (1982), refilmagem de O Monstro do Ártico (1951), um dos primeiros filmes a debater a paranóia anti-comunista. Em  Eles Vivem!, Carpenter vai perturbar mentes mexendo com um tema aparentemente corriqueiro na vida de hoje: as propagandas e seu alto poder de influência. Na trama, um operário encontra um misterioso par de óculos escuros e descobre para seu espanto que ao colocá-los no rosto, é capaz de ver terríveis mensagens por detrás de propagandas e vinhetas de TV. Apavorado, ele descobre também que algumas pessoas ganham aparência grotesca quando vistas pelos óculos e comprova a existência de uma terrível invasão alienígena poderosa e invisível. O charme de Eles Vivem! é justamente a guinada que o filme tem em relação aos outros trash de ficção científica dos anos 50 e 60. Segundo o crítico José Geraldo Couto, da antiga revista SET, se naqueles primeiros filmes os alienígenas eram alegorias dos comunistas, que desejavam destruir o american way of life, em Eles  Vivem! são os alienígenas que sustentam o modo de vida americano, ordenando subliminarmente que a Humanidade se reproduza, se compre, se vende ou se mate. Uma crítica sobre a ética e a política em anos de fim de Guerra Fria, Ronald Reagan, yuppies e o ressurgimento do racismo e censura.



O CEMITÉRIO      MALDITO (1989)
TÍTULO ORIGINAL: Pet SemataryDE Mary Lambert. COM Dale Midkiff, Fred Gwynne, Denise Crosby. 
Baseado no romance de Stephen King, o mais célebre escritor de terror do século XX, O Cemitério Maldito se destaca por deixar de lado as analogias com questões éticas ou políticas típicas da sociedade estadunidense para se deter numa problemática delicada e universal: se fosse possível, valeria a pena trazer os entes queridos mortos de volta à vida? Luis Creed (Midkiff) é um médico, pai de uma família feliz, que decide se mudar para o Maine. Depois de alguns dias, Creed é obrigado a ajudar seus filhos pequenos a encarar uma dura fatalidade: a morte do gato Church. A fim de satisfazer os pequenos, Creed enterra o bichano num antigo cemitério indígena para animais de estimação. Para a surpresa da família, o animal volta à vida, embora antes um gato carinhoso e afável, Church se mostre arisco e agressivo. O destino prega então uma peça dura em Creed, que se vê num momento de desespero a recorrer uma vez mais ao cemitério maldito. Mas terá sido a escolha certa? Antes do que um filme B ou de terror, um filmaço chocante e comovente. Recomendado!