Autor: SILVANA AVELINO | Publicado: 2012-07-13T20:06:00-07:00



HOJE É DIA DE ROCK!!!





Estava preparando o jantar e
comecei a pensar no Dia Mundial do Rock, junto com esse pensamento afloraram as
lembranças. A primeira relacionada às noites do Woodstock, uma casa noturna que
ficava na Rua da Consolação, aonde eu ia com meu irmão Marco e minha prima
Laura dançar. Conhecemos a pista, a cozinha e o depósito de bebidas, nessa
época a polícia fazia batidas nas casas noturnas para pegar os menores, Marco
tinha 16, Laura tinha 17 e eu 20 anos, os garçons nos conheciam e sempre nos
escondiam. O auge da noite era sempre Satisfaction, dos Rolling Stones,
doce lembrança. Nesse fluxo vieram as noite de Rose Bom Bom, quando Alex Atala ainda era DJ, o Madame Satã e seus darks, o show dos Titãs no
Radar Tan Tan. E para fechar com chave de ouro, o meu trabalho de literatura
sobre rock, cujo tema era Lobão, na época meu ídolo, junto com Sting.


Mas porque o rock consegue
mobilizar tantos, em tantos lugares? Provavelmente, porque é o tipo de música
que está interligado a diferentes estilos e ritmos, sua história e discografia
lembram uma rede metroviária, sem planejamento prévio. As guitarras e baterias,
em cada estação, contam a história de um rebelde, mestiço, filho ilegítimo e
problemático da vertente musical afro-americana (rhythm and blues) e das
tradições européias (country). Contraditório desde o início, ele surge
em um país marcado pela segregação racial, os Estados Unidos. Seu ponto de
partida também é polêmico: há quem defenda Rockett 88, gravado em 1951,
por Jackie Brenston; outros preferem Shake Rattle and Roll, registrado
em 1954 pelo negro Big Joe Turner pelo branco Bill Halley.



O mais mutante dos gêneros musicais, em função da sua
capacidade de absorver e recombinar influências, segue surpreendendo. Em sua
rede de conexões, vários nomes são paradas obrigatórias, mas podemos citar:

Chuck Berry que personifica a essência,
     compositor, instrumentista, performe e sobretudo um tremendo sacana.
Elvis Presley, o primeiro a fazer a ponte do
     rock/pop, ícone mor, mito e mico, conquistador e traído, exemplo e
     caricatura, parâmetro para medir todos no rock e no pop.
Beatles: mil bandas em um template, válido para
     todas as gerações, o DNA mitocondrial. Eles fizeram quase tudo.




A escolha desse dia para comemorar
o rock and roll está relacionada ao show Live Aid, evento idealizado por
Bob Geldof e realizado simultaneamente em Londres e na Filadélfia, em 1985,
cujo objetivo principal era o fim da fome na Etiópia, que contou com a presença
de ícones como The Who, Status Quo, Led Zeppelin, Dire Straits, Queen, Joan
Baez, David Bowie, BB King, Scorpions, U2, Paul MacCarteny, Phil Collins, Erick
Clapton e Black Sabbath. Foi transmitido pela BBC para diversos países e abriu
os olhos do mundo para a miséria do continente africano. 



Como esse blog tem como público
principal às mulheres, essa introdução foi para introduzir &nbsp;Patti Smith, roqueira,
poetisa, fotografa, artista plástica, madrinha do punk, que nasceu em Illinois
e viveu até os 16 anos em New Jersey, quando se mudou para New York. Em 1967,
conheceu o legendário fotografo Robert Mapplethorpe, de quem foi amante durante
algum tempo e com quem manteve uma longa e sólida amizade até 1984, quando Robert
faleceu vítima de AIDS. No best-seller Só Garotos, no qual Patti relata
a intensa relação dos dois, suas aventuras por New York, quando foi moradora do
Hotel Chelsea, relembra encontros memoráveis com Jim Hendrix, Andy Warrrol,
Janis Jopplin, a viagem a Paris, as incursões pela musica, sua paixão por
Rimbaud. O texto deixa transparente a relação de sua produção musical com a
poesia, fotografia e o desenho, que são instrumentos para registrar o dia-a-dia
da artista, de &nbsp;escritores e &nbsp;dos familiares.



Na minha opinião, o melhor disco
dessa artista é Horses, o primeiro de sua carreira, uma fusão de rock
and roll e protopunk rock com poesia recitada. A foto da capa, tirada
por Robert Mappethorpe, se tornou uma imagem clássica do rock. Aos 65 anos, ela
continua na ativa como nunca. Em seu novo disco, o 11º da carreira, com músicas
inéditas, ela faz um tributo a Amy Winehouse (This is the Girl), à atriz
francesa Maria Schneider (Maria) e as vítimas do terremoto no Japão (Fuji-San).
O álbum traz a participação inusitada de Johnny Deep, que gravou guitarra e
bateria na música título, uma homenagem ao cachorro do livro O Mestre
Margarida, do russo Mikhail Bulgákov. Entre faixas com apelo pop e letras
quase faladas (em vez de cantadas), Patti continua apostando na fusão de rock e
poesia que influenciou de PJ Harvey ao U2. Vale a pena ouvir o disco e ler o
livro.





E para homenagear essa roqueira,
escritora, fotografa, desenhistas, ativista política, mãe e mulher apaixonada
nada como pulseiras. A mistura certa para o Dia do Rock, nesse inverno que tem
a irreverência hi-llo como uma de suas marcas.










Because The Night












&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Wolf


















Blue Eyes















&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp; Perfect Day
















Blood Passion












&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; 

&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; Angel