ARTES
Autor: Prof.Néstor | Publicado: 2011-01-22T06:21:00-08:00



Leonardo da Vinci -&nbsp;&nbsp;https://www.youtube.com/watch?v=DoRl0Q3vbpQ

Home - (ES) -&nbsp;http://www.youtube.com/watch?v=SWRHxh6XepM

Florencia - Italia - http://www.tu.tv/videos/florencia_7

El Arte y la Cultura Cubana - http://www.documaniatv.com/viajes/cuba-entre-el-arte-y-la-cultura-video_3acd870ba.html

Arte del Siglo XX - http://www.youtube.com/watch?v=d0_bbu1EyWo&amp;feature=related

El Expresionismo

El comienzo del siglo XX, en Europa, se singularizó por un dinámico Movimiento cultural en las diferentes esferas del conocimiento humano.

Cambios formales y conceptuales dieron origen a tendencias artísticas de vanguardia que compartían nuevas visiones e interpretaciones de la arte y cuyos representantes se declaraban conductores de una cultura que estaba adelante de su tiempo. 

Surgidas en el camino de un espacio histórico cercado por los años que antecedieron a la Primera Guerra Mundial y se alargaron hasta el término de la Segunda Guerra Mundial, las denominadas “vanguardias históricas” fueron todas ellas influenciadas – en conjunto o indistintamente - tanto por los reales problemas sociales de aquellos acontecimientos bélicos - devastación, miséria y muertes – como por sus consecuencias psicológicas - angústias y pesimismo en escala individual y colectiva. 

En el compartimiento de las vanguardias intervinieron también, significativamente, los progresos científico-tecnológicos y sociales y sus consecuencias en la vida personal y social de los individuos motivados, entre otras cosas, por los avances de la industrialización y de los medios de transporte, los nuevos tipos de empleo y costumbres en la vida de las personas, el mercantilismo y la cultura de masas. 

En sentido general, en el imaginario estético de los protagonistas de las vanguardias, la arte debería tener una afinidad integral con la vida, la sociedad y la realidad del ser humano, a fin de transformarlo en un espectador activo y mobilizado, capaz de aprender e interpretar la obra de arte.

Entre esas manifestaciones artísticas, el Expresionismo, surgido en Alemania,

reunió artistas de diferentes níveles intelectuales y producciones marcadas por la diversidad formal. 

El movimiento defendía una arte volcada para la interiorización de la creación artística, o sea, más personal e intimista, en que predominaba la visión del artista, su reflexión individual y subjetiva. 

Del punto de vista formal, el Expresionismo pasó a ser entendido como un modo de deformar y alterar la realidad para expresar la naturaleza y el ser humano de una manera más subjetiva, dando primacía a la revelación de los sentimientos más de lo que a la descripción objetiva de la realidad. 

Así concebido, el Expresionismo invadió todo el universo artístico de las vanguardias, desde el Fovismo, el Futurismo y el Cubismo hasta el Dadaísmo y el Surrealismo.

Interpretado en ese sentido, y siguiendo los pasos de las artes visuales hasta los días de hoy, se puede poner de acuerdo de que la esencia del Expresionismo pasó adelante de su tiempo, al verlo extrapolar en cualquier época y territorio.
Fuente: elespanolatualcance

El Museo Blanes - Uruguay - http://www.youtube.com/watch?v=hrlYtdkZNuc&amp;feature=related

José Tola - Artista Plástico Peruano - http://www.youtube.com/watch?v=L9ys2MKu_ZY&amp;feature=related

La Fotografía - 2º Parte - http://www.youtube.com/watch?v=Qkz56IGZQdQ&amp;NR=1

La Fotografía y su Arte - 1º Parte - http://www.youtube.com/watch?v=6uCGjI5gLSs

Pintura II: Vanguardias


Cuando el poeta Jules Supervielle clasificó al Uruguay como "un país de vanguardias", no sólo tenía en cuenta su arte, sino también su democracia y desarrollo humano. Acotado a la pintura, y a las artes plásticas en general, el juicio se justifica por la presencia uruguaya en los avatares estéticos del siglo. Torres García (creador del constructivismo), Barradas, Sáez, Cúneo (escuela de Montevideo), Gurvich, Fonseca o Barcala son ejemplos al respecto. Torres García fundó en París una revista de arte titulada "Cercle et Carré". Figari recordó desde la misma ciudad un pasado rioplatense influenciado por Vuillard y Bonnard. Los pintores uruguayos de hoy siguen bebiendo de corrientes internacionales. Entre muchos, se destacan Damiani, Espínola Gómez e Ignacio Iturria. 




Vanguardias: 

Rafael Barradas, luego de viajar por Francia, Suiza e Italia, donde le atrajo el futurismo, fue el introductor de las vanguardias en España, según el propio Eugenio D'Ors, e influyó sobre Federico García Lorca y Salvador Dalí. Proyectó luego esa influencia en su Montevideo natal, al que regresó a morir. 




Artes plásticas: 

Están integradas a la cultura de los uruguayos, y el arte constructivo en particular es asociado como símbolo de identidad. Esculturas de Belloni, Zorrilla de San Martín y Yepes, entre otros, decoran Montevideo y otras ciudades. Algunas muestras de artistas extranjeros, como las recordadas de Rodin y Picasso, llegaron a atraer a 500 mil visitantes cada una.



El constructivismo: 

Después de vivir en Barcelona, Nueva York y París, el montevideano Joaquín Torres García retornó a su ciudad natal, donde fundó su célebre escuela constructiva, el movimiento más importante del continente. En 1948 Clement Geenberg incluyó a Torres García entre los inventores del "all over", junto a Pollock y Dubuffet. En el Hospital Saint Bois de Montevideo todavía se encuentran muchos murales del taller.
Fuente: El Observador