Improvisação musical
Autor: Cavaquinista Amador | Publicado: 2017-01-05T10:00:00-08:00




Improvisação musical&nbsp;é a arte de compor e registrar ao mesmo tempo; ou seja, é inventar na hora!



Uma improvisação pode ser uma&nbsp;harmonia, uma&nbsp;melodia, um solo, um&nbsp;riff, um ritmo, etc.

Essa arte diferencia músicos criadores de músicos reprodutores. Músicos reprodutores são aqueles que apenas reproduzem ou executam músicas prontas. Eles geralmente possuem técnica e boa leitura, mas são completamente engessados musicalmente (dependentes de um repertório) e não sabem o que estão fazendo, estão apenas seguindo uma receita de bolo. Músicos criadores não se limitam a apenas reproduzir músicas prontas; são capazes de alterá-las, incrementá-las, criar novas melodias ou harmonias automaticamente. Estes são músicos que sabem o que estão fazendo, são aqueles que entendem o que está por trás da&nbsp;cifra&nbsp;e da pauta. Podem dialogar musicalmente.

Vantagens de saber&nbsp;improvisar

Resumindo, quem sabe improvisar:

– Entende o que está se passando e tem ideias imediatas– Possui facilidade para compor, pois tem muitas ferramentas e recursos em mente– Possui um ouvido muito apurado– Consegue se sair bem em situações inesperadas (músicas novas, alterações de repertório de última hora, falha de memória (branco), etc.)– Coloca sua própria identidade nas músicas

Motivador, não?!

Bom, para ser capaz de&nbsp;improvisar, é necessário conhecer o assunto em questão. Por exemplo, no ramo de palestras, qualquer pessoa é capaz de improvisar um discurso sobre “felicidade”, pois todos possuem algum conceito sobre esse tema. Talvez o fato de ser um&nbsp;improviso&nbsp;prejudique a qualidade do discurso; muitos falariam sem utilizar palavras bonitas ou reflexões profundas. Agora, quantas pessoas improvisariam um discurso sobre a importância da equação de Schrödinger&nbsp;no eletromagnetismo quântico?

Na música é a mesma coisa, precisamos de um bom vocabulário (saber escolher palavras adequadas) e também precisamos conhecer o contexto em que estamos inseridos, para que as palavras façam sentido.

Essa conversa está boa, mas vamos falar de algo mais prático agora:&nbsp;como se aprende a improvisar&nbsp;afinal?

Bom, existem alguns segredos para se tornar um bom improvisador. Falaremos especificamente de solos aqui nesse tópico, mas o conceito é o mesmo para as demais vertentes de&nbsp;improvisação na música.

Como fazer uma improvisação musical

Explicando de uma maneira bem simplista, basta conhecer as&nbsp;escalas básicas&nbsp;e saber identificar atonalidade&nbsp;da música para se fazer um improviso. Isso tudo nós aprenderemos aqui noDescomplicando a Música, não se preocupe. Porém, na prática, não basta apenas saber e entender as escalas e suas tonalidades, é preciso saber criar um solo com elas.

Parece óbvio, mas não é. Um&nbsp;improvisador&nbsp;iniciante pode aprender a escala maior e entender onde aplicá-la, mas se ele não tiver algumas frases e links prontos desenhados na cabeça, o improviso vai ficar horrível.

Ninguém gosta de ouvir uma escala digitada para cima e para baixo sem dinâmica. A beleza da música está justamente em saber desenhar&nbsp;frases musicais&nbsp;com as notas. E como um improvisador iniciante conseguirá fazer isso?&nbsp;Ele deve começar pegando frases prontas de outros músicos, decorando-as e aplicando-as em vários contextos.&nbsp;Assim, ele vai desenvolver a habilidade de saber encaixar frases em músicas. Isso é essencial. O próximo passo é pegar essas mesmas frases e fazer pequenas alterações, tentando colocar suas ideias a partir das ideias das próprias frases. Após um certo tempo fazendo isso, o improvisador começará a criar as suas próprias frases do zero, sem precisar se basear em alguma frase pronta.

Muito bem, para quem nunca improvisou nada, adquirir essa habilidade leva tempo. É como tudo na vida: se o resultado é bom, o esforço precisa fazer merecer esse resultado. Recomendamos fortemente que o iniciante dedique-se bastante a pegar frases prontas e aplique elas em tonalidades maiores e menores. Essas frases podem fazer parte da&nbsp;escala maior,&nbsp;menor, pentatônica e escala blues. Esse deve ser o mundo inicial do improvisador. Ele precisa se sentir seguro nisso, pois é a base para aperfeiçoamentos futuros.

Nessa fase o iniciante vai adquirir&nbsp;feeling, vai aprender a colocar sua expressão na música.

Nós mostraremos, ao longo de nosso estudo sobre escalas, exemplos de aplicação de cada escala em cima de várias harmonias. Você deve pegar esses&nbsp;riffs&nbsp;e frases e tocá-los também, compreendendo-os e inventando depois os seus.

Para que você possa exercitar o que falamos acima sobre aplicar frases prontas em diversas músicas diferentes, nós criamos um manual para o improvisador iniciante, com uma coletânea de riffs e exercícios para aprender a improvisar. Confira aqui&nbsp;a&nbsp;versão para guitarra&nbsp;e a&nbsp;versão para piano.

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Então estude aqui e divirta-se! Faça bom proveito.