Adriana Falcão no Ponto de Virada
Autor: Núcleo de Roteiro e Dramaturgia da CAL | Publicado: 2012-05-22T13:06:00-07:00



A primeira edição do Ponto de Virada 2012, foi com&nbsp;Adriana Falcão. Autora de diversos livros, entre eles A Máquina, que deu origem à peça homônima, ela é também importante dialoguista do cinema e da TV. Por mais de 11 anos redatora do sitcom A Grande Família, hoje ela é redatora final de Louco por Elas, no ar pela TV Globo.

Simples, honesta e apaixonada pelo seu ofício, Adriana nos contou um pouco do que tem aprendido. &nbsp;

Aqui, alguns trechos do emocionante e contagiante encontro com a escritora.





Até pouco tempo o Brasil carecia de dialoguistas e era comum
a gente não gostar dos diálogos. Isso mudou. Cada vez mais, temos bons
dialoguistas. E o que é escrever um bom diálogo? Você tem que fazer o
personagem falar da maneira que ele falaria, informar, ter charme, humor e –
eu, pelo menos, espero de mim – que seja sonoro. Outra coisa, tem que ser
surpreendente. Não gosto de fazer o personagem falar o que está escrito na
escaleta. Esse trabalho já foi feito. É preciso criar coisas legais que ajudem
a escaleta. Eu tenho a sensação de que não posso desperdiçar nenhuma palavra. 



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A primeira vez que eu escrevi para TV, o Guel me pediu um
material sobre uma mulher que descobre que estava sendo traída pelo marido. Eu
escrevi 4 páginas. Ele usou 5 linhas. Hoje, sempre que eu trabalho com gente
nova eu explico que é assim mesmo, a gente precisa escrever muito para chegar
ao ponto. Eu sou redatora final do “Louco por Elas” e a coisa que eu mais faço
é cortar. Eles escrevem muitas coisas ótimas, boas mesmo, mas o texto é para
ter 19 páginas e às vezes vem com 27. O ideal é ter material para cortar. 



***



Um bom diálogo pode não só ajudar a fazer um bom filme, como
pode mudar a vida de uma pessoa. Eu penso: “Caramba, eu tenho um poder...” Tem
uma pessoa que faz uma mínima participação – uma atriz, que vai sair da casa
dela, vai pegar um ônibus ou um táxi, vai até o Projac, vai esperar horas para
gravar a cena dela – eu me sinto na obrigação de dar uma boa fala para ela. Às
vezes não é possível, mas muitas vezes você pode transformar aquela pequena
participação num bom trabalho para ela. 

Então, eu coloco a atendente do hospital dizendo algo de
relevância, de humor, que não somente seja um “Olá, como vai? Tudo bem?”. 



***



Na Grande Família, uma vez, logo no começo da série, tinha
uma participação de um mecânico que deixava todos os maridos com ciúmes. Eu
recebi a escaleta e caprichei muito nessa participação. Dei um nome para ele
que é o Paulinho da Regulagem, dei umas piadas para ele, uma graça. Os diálogos
ficaram muito legais. Aí a produção resolveu chamar o Evandro Mesquita. Se
fosse um “Oi, tudo bem?”, a produção não ia chamar o Evandro Mesquita. Ele foi
fazer a participação e acabou virando um personagem fixo, que é um dos
personagens fixos que as pessoas mais gostam no programa. E tudo isso nasceu do
cuidado de cada parte. De fazer uma boa escaleta, de escrever um bom diálogo,
de chamar um bom ator, do ator fazer legal... esses cuidados todos, essas
entregas todas, essas vontades de acertar, fizeram nascer um personagem. Claro
que nossa vida não ia mudar em nada se não existisse o Paulão da Regulagem, mas
é um bom exemplo de que as coisas feitas com carinho ficam legais para todo
mundo. 



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Quando se escreve alguma coisa emocionante, é muito fácil
cair no piegas. Eu&nbsp; gosto de
escrever com o coração, com muito sentimento, normalmente fica meio cafona. Aí
a gente vai lá e corta, fica só o que for preciso. O que é importante. 



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Eu gosto de escrever os personagens de maneira que eles
nunca fiquem “se bronzeando”. Essa é uma teoria que eu inventei e que todo
mundo lá, na equipe, usa. Isso é o seguinte: quando você está na praia, você
fica se bronzeando, parado pro sol, não é? Pois é, eu tento não deixar meus
personagens se bronzeando.&nbsp; Às
vezes vem um da equipe e diz: “Peguei fulano se bronzeando! Na cena 23!” O ator
saiu de casa para gravar um episódio, ele fica a cena inteira e você dá um “É”
para ele? Não posso, eu vou repensar. 



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Eu procuro escrever os meus diálogos da forma mais limpa
possível. Eu evito exclamações, que eu chamo de espantações. Uma exclamação
você escreve para mostrar surpresa. Reticências você usa para mostrar que o
personagem foi interrompido por alguém ou ele desistiu de dizer. E eu pego
muito roteiro em que cada fala termina com reticências&nbsp; ou com espantação. E às vezes termina
com reticência, espantação, interrogação... como o ator vai interpretar isso?
Às vezes eu acho que as pessoas colocam um monte de exclamações para tentar
pensar no texto de forma que quando o ator for falar, vá ficar bom. Mas se ele
limpinho ficar bom, o ator vai poder brincar. A primeira coisa que eu faço é
tirar todo as reticências e pontos de exclamação desnecessários.



***



Eu recebo uma incumbência, que é escrever os diálogos para
uma escaleta que alguém escreveu. A função do roteirista é fazer a história
andar. Às vezes a gente desvia da história para se exibir um pouquinho. Para
contar uma piada ou uma coisa bacana que você pensou ontem no banho. Mas aquilo
não interessa à história. Quanto mais eu for ao ponto, melhor. Pode ser uma
piada, mas que ajude a contar a história.&nbsp;

Foto e arte: Juliana Mattar