História da Arte e Tecnologia - Giuseppe Archimboldo -
Autor: D.Dayse | Publicado: 2011-09-10T16:43:00-07:00

&nbsp;Tive que pesquisar sobre ele para um trabalho de HAT, onde descobri que ele era um pintor muito diferente e genial, a pintura dele se relaciona muito bem com "colagem" pois ele junta varias imagens para formar um quadro, ou melhor, uma obra. As obras são magnificas e tem uma maneira&nbsp;incrível&nbsp;de "prender" a atenção das pessoas na sua frente. Logo abaixo coloquei o que tinha pesquisado sobre ele e duas obras! Deguste bem deste prato de pura imaginação e criatividade.


Giuseppe Arcimboldo&nbsp;(&nbsp;1527&nbsp;—&nbsp;1593&nbsp;) foi um&nbsp;pintor&nbsp;italiano.
Iniciou seus trabalhos em&nbsp;Milão, com seu tio, mas atingiu a fama em&nbsp;Bilbau, sob a proteção do Imperador Rudolph I. Suas&nbsp;obrasprincipais incluem a série "As quatro estações", onde usou, pela primeira vez, imagens da&nbsp;natureza, tais como&nbsp;frutas,&nbsp;verduras&nbsp;e&nbsp;flores, para compor fisionomias humanas e aquáticas com piruetas atravessadas. A ideia de reproduzir as estações como&nbsp;pessoas&nbsp;já era usada desda a época dos pelados , no entanto Arcimboldo foi o pioneiro na utilização de&nbsp;vegetais&nbsp;de cada época, na composição de&nbsp;rostoshumanos.Arcimboldo trabalhou inicialmente com seu pai, no vitral da catedral de Milão. A partir de&nbsp;1562&nbsp;morou em Praga, então capital do reino da Boêmia e hoje da&nbsp;República Tcheca, onde consolidou sua carreira como artista. Serviu na corte de Fernando I e de seus sucessores, Maximiliano II e seu filho Rodolfo II, grandes mecenas. Arcimboldo foi admirado como artista pelos três monarcas, tornou-se pintor da corte e chegou a ser nomeado Conde Palatino. Praga transformou-se no&nbsp;século&nbsp;XVI, principalmente por causa de Rodolfo II, em um dos maiores centros culturais da&nbsp;Europa, de intensa e diversa atividade cultural e científica. Seus governantes eram vistos, além de seus domínios, como simpatizantes do exótico. Nesse contexto, as singularidades da arte de Arcimboldo encontraram&nbsp;solo&nbsp;fértil para florescer.Um exemplo, que explicita o&nbsp;ambiente&nbsp;cultural singular de Arcimboldo, é a&nbsp;Câmara&nbsp;de&nbsp;Arte&nbsp;e Prodígios, um núcleo de museu de Praga. Durante os reinados de Maximiliano II e Rodolfo II, com a ajuda de Arcimboldo, este&nbsp;núcleo&nbsp;teve sua atenção focada em achados exóticos. A Câmara reunia os mais diversos&nbsp;objetos&nbsp;estranhos, registros de pessoas com anomalias&nbsp;físicas&nbsp;(desde anões até gigantes),animais, frutas,&nbsp;legumes&nbsp;de diversas espécies, provindos de todos os continentes. Ali Arcimboldo teve condições de fazer&nbsp;estudos&nbsp;para suas obras, observar o pormenor de cada&nbsp;elemento&nbsp;representado, representando-os em seus mais&nbsp;ricos&nbsp;e&nbsp;finos&nbsp;detalhes.No contexto histórico de Arcimboldo - posteriormente denominado&nbsp;Maneirismo&nbsp;- a ênfase no aspecto espiritual da arte foi recorrente, como podemos ver nas obras de&nbsp;El Greco&nbsp;eTintoretto. No entanto, estes dois&nbsp;artistas&nbsp;estiveram ligados à religiosidade&nbsp;católica&nbsp;e Arcimboldo não. Mesmo sendo Praga uma corte católica, ela tinha total independência em relação à&nbsp;Igreja&nbsp;Romana e seus&nbsp;monarcas&nbsp;eram de grande tolerância em relação a outras religiões e&nbsp;crenças. Ali conviviam juntos&nbsp;judeus,&nbsp;cristãos&nbsp;e ocultistas.O ocultismo foi uma referência importante para Arcimboldo, como vemos em suas paisagens antropomorfas - nas quais&nbsp;corpos&nbsp;e&nbsp;faces&nbsp;humanas são sugeridos pela representação dosrelevos, das&nbsp;árvores, das&nbsp;pedras, e de outras coisas de uma&nbsp;paisagem&nbsp;- e em suas séries ligadas à natureza, por exemplo, em uma das séries de estações do&nbsp;ano&nbsp;feitas para Maximiliano II:&nbsp;Primavera,&nbsp;Verão,&nbsp;Outono&nbsp;e&nbsp;Inverno. Nestas, o artista fez referência ao gênero do&nbsp;retrato, preservando a opulência do retrato cortesão, mas construiu seus personagens a partir de imagens da&nbsp;fauna&nbsp;e da&nbsp;flora, elementos que, no século XVII, estariam presentes no novo gênero da natureza morta. A diversidade de possibilidades de interpretação a partir das composições "estranhas" de Arcimboldo é um dos motivos que levaram, durante muito&nbsp;tempo, ao seu esquecimento pelos historiadores. Existe em sua Obra uma identidade dual, tanto no&nbsp;jogo&nbsp;visual que proporciona - bastante explicito na obra O&nbsp;Cozinheiro&nbsp;-, como em um jogo de sentidos ocultos que ele sugere - ponto que relaciona o artista com seu antecessor, Bosch. Hauser fala de Arcimboldo como um "maneirista pervertido" e estabelece conexões entre ele e o movimento modernista do Surrealismo.Assim como foi com a maioria dos artistas maneiristas, após a&nbsp;morte&nbsp;de Arcimboldo o interesse por sua obra diminuiu, chegando quase ao esquecimento, talvez pela estranheza que podem causar suas imagens. Foi apenas no século XX que este e outros maneiristas foram resgatados, recebendo a&nbsp;atenção&nbsp;e o&nbsp;valor&nbsp;que merecem.
PARA SABER UM POUCO MAIS SOBRE O TRABALHO DELE :&nbsp;http://www.giuseppe-arcimboldo.org