O Movimento Moderno
Autor: Thiago de França Amorim | Publicado: 2013-08-06T19:15:00-03:00



Palácio da Alvorada - Brasília


O movimento moderno foi um
daqueles eventos que mudam completamente o rumo da humanidade.
De repente, em diferentes lugares do mundo e quase ao mesmo tempo, a pintura, a
escultura, a arquitetura, a música, o teatro, o design, a literatura, sofreram
uma mudança de paradigma sem precedentes. O modelo tradicional de cultura
sofreu um choque tremendo, recebendo grande rejeição, e, finalmente a arte começou
a ceder espaço para o abstracionismo.



Apesar de parecer
surpreendente que tudo isso tenha acontecido tão “de repente”, a situação na
Europa e no resto do mundo à época era mais que propícia para essa sucessão de
acontecimentos. A Revolução Industrial havia trazido um progresso técnico como
jamais havia sido visto, e a ascensão da burguesia, e consequentemente do
capitalismo, trouxeram recursos que podiam financiar os novos artistas e
intelectuais daquela época, inaugurando uma nova forma de mecenato.&nbsp;Aliado a tudo isso, a
fotografia, o vapor, o telégrafo e as ferrovias tornaram-se um grande divisor de águas.&nbsp;



Durante séculos, as ideias dos homens eram difundidas entre pessoas que se
conheciam, ou que conviviam na mesma região. Isso evitava um campo maior de
ação para ideias vanguardistas, e inibia a produção artística e cultural a
pólos de atração específicos. Os novos meios de difusão de notícias, e de
comunicação, permitiram um maior contato entre pessoas de diversos lugares do
mundo; o vapor e as ferrovias propiciaram as viagens necessárias para a troca de ideias
e a propulsão da internacionalização das vanguardas artísticas.



A fotografia foi um dos
passos mais importantes para a mudança da arte. Com o realismo das fotos, a
arte sofreu uma grave crise de identidade, e entrou num momento conturbado. A
saída encontrada pelos artistas para superar essa crise existencial estava num
modo mais dinâmico de produzir arte, de forma que em poucos anos diversas
correntes artísticas surgiram, como o impressionismo, o expressionismo, o
futurismo, o construtivismo, o De stijl, entre outros, uma sobrepondo-se a
outra, e se completando no caminho de construção para uma arte com a cara da
modernidade. 



É claro que uma mudança como
essa no mundo da arte influenciaria completamente todos os campos da cultura
humana. Assim, a literatura, o cinema (que surgia na época), a arquitetura, a
música, a escultura e todos os campos do saber sofreram grandes alterações.
Diversos expoentes advindos dessa nova forma de produzir elementos culturais
tornaram-se ícones da sociedade moderna: Picasso e o cubismo, Monet e o
impressionismo, Salvador Dalí e o surrealismo, Rodin e o seu famoso “Pensador”,
Le Corbusier e os cinco pontos essenciais para uma boa arquitetura, Frank Lloyd
Wright e sua casa da cascata, a Bauhaus de Gropius, o arranha-céu de Mies Van
Der Rohe, entre outros. Personagens complexos e fantásticos, que trouxeram ao
mundo uma revolução artística e cultural tão grande quanto o foi o Renascimento
do século XV.


A partir desse ponto, a
arquitetura assume uma nova particularidade e abandona os adornos do ecletismo
em voga. Ela passa a se concentrar na funcionalidade e na forma, utilizando
para isso plantas livres, fachadas limpas, cores neutras, e muito concreto e vidro!
Le Corbusier sonha com uma cidade perfeita, impecável, onde grandes bulevares,
arranha-céus enormes e gigantescas avenidas reinariam supremos diante do
passado apagado. Seus planos se frustraram, e Paris foi salva. Mas o seu sonho
se concretizaria pelas mãos de um presidente ousado, um arquiteto egocêntrico e
um controverso urbanista humanista, na capital de um país dos trópicos:
Brasília. Os diversos problemas que a gigantesca cidade criou nos últimos cinquenta
anos provam que apesar de o projeto moderno ser utopicamente belo, a
desigualdade social permeia as suas conquistas.&nbsp;



-- Thiago Amorim