Aquário dos animais
Autor: TATIANA CAVINATO | Publicado: 2010-09-14T19:30:00-07:00
















s. título, 2009

acrílica sobre tela

56 x 41 cm&nbsp;









s. título , 2009

acrílica sobre tela

31 x22 cm





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s. título, 2009

acrílico sobre tela

29 x22 cm










s. título, 2009

acrílica sobre cartão

49 x40 cm&nbsp;









s. título, 2009

acrílica sobre cartão

49 x40 cm&nbsp;









s. título, 2009

acrílica sobre cartão

49 x40 cm&nbsp;









s. título, 2009

acrílica sobre cartão

49 x40 cm&nbsp;







s. título, 2009



acrílica sobre tela

36 x29 cm&nbsp;










s. título, 2010



acrílica sobre tela

85 x20 cm&nbsp;









s. título, 2009



acrílica sobre tela

50 x 20 cm&nbsp;








s. título, 2009

acrílica sobre tela

56 x70 cm&nbsp;










s. título, 2010

acrílica sobre tela

54 x72 cm&nbsp;










s. título, 2011

acrílica sobre tela

79 x106 cm









s. título, 2011

acrílica sobre tela

73 x105 cm






A grande oferta, 2011

acrílica sobre tela

86 x51 cm









s. título, 2010

acrílica sobre tela

88 x63 cm&nbsp;








s. título, 2010

acrílica sobre tecido

102x73 cm&nbsp;









s. título, 2010

acrílica sobre tela

63 x75 cm&nbsp;










s. título, 2010

acrílica sobre tela

49 x71 cm&nbsp;










Aquário dos animais, 2010

acrílica sobre tela

99 x86 cm&nbsp;










s. título, 2010

acrílica sobre tela

79 x75 cm&nbsp;










s. título, 2010

acrílica sobre tela

79 x80 cm&nbsp;









s. título, 2010

acrílica sobre tela

45x58 cm&nbsp;








s. título, 2010

acrílica sobre tela

67x79 cm&nbsp;










s. título, 2010

acrílica sobre tela

83 x105 cm&nbsp;



“Isola!”

Malinowski me deixa contrariado quando leio sobre o conceito de
magia. O antropólogo defende a prática como algo extraor­dinário e
não-cotidiano nas sociedades dos “selvagens”, de forma que a magia é o artefato
a que se dispõe nos momentos mais incertos e duvidosos. Ela interfere na vida
das pessoas com a possibilidade de solucionar e viabilizar explicações que não
se bastam no universo da sabedoria e análise desses povos. Sabemos que
Malinowski foi criticado e revisado por numerosos antropólogos e cientistas
sociais do século XX, e a sua posição sobre o magismo primitivo também.
Considero importante verificar a base de todo o pensamento científico como uma
forma de entendimento da análise do tempo em que a teoria fora lançada, como
material de estudo do desenvolvimento do pensamento humano, e numa característica
um pouco fatalista, imagino a reação das pessoas em torno de devidos conceitos
e tabus, que incensados pelo conhecimento e a ciência (quase sempre errante e
perigosamente passiva), recorrem ao turbilhão de comportamentos “adequados” ao
seu tempo; algo que reside no mais humano dos dons – a consciência. Abomino
então toda e qualquer expressão que sugere que alguma pessoa/coisa “está à
frente de seu tempo”. 

Mas a magia. Não seria um ato cotidiano, bem absorvido, difundido
e muito vasto mundo afora? E não é também algo que paira entre o ordinário e o
especial; que celebra e tem diversas intenções, interpretações? A magia foi
mitificada e ao mesmo tempo, desnudada. Entre figas, olhos gregos ou turcos, o
ato de tocar três vezes na madeira e dizer “isola!”, esses amuletos e palavras
aparentemente inocentes e adotados carinhosamente pela nossa linguagem corporal
brasileira, sul-americana, mundial. Truques que se amontoam ao nosso repertório
de significados. Isso não é o interesse pelo ocultismo ou práticas místicas
antigas, mas a maneira como algo disso tudo passou a existir nas vidas mais
materialistas ou religiosas, mas bem improváveis. A magia que trato aqui é
caseira, às vezes desleixada. 

Aquário do mundo 

Tatiana Cavinato me chama para dizer o que ouviu: o mais profundo
é a pele. Quando começamos a conversar sobre as pinturas que compõem essa
exposição eu já sabia o que queria dizer a ela, mas ainda havia algo para
complementar todas aquelas palavras que guardo desde 2008 e dos desenhos da sua
exposição Self- Service. 

O contexto urbano e público aqui não é essencialmente masculino,
por isso não guarda o que há de feminino apenas no ambiente doméstico e
privado. As figuras não necessitam de limitações de gênero, porque são
mascaradas e livres, máscara para mostrar e não para esconder.

Toda a cena se configura aos poucos após a primeira ação que é
pintar, dar cor. E ela me diz que a figura faz influenciar a cor, por­que não
surge como imagem pronta. Nós procuramos a ironia por causa da minha
necessidade em ver a gentileza que as imagens me sugerem e a naturalidade que
tudo se apresenta.

Observadora da rua, da linguagem e dos sentidos e fins que as
pessoas querem ou não dar a suas falas e gestos. A acidez está na subversão
desse observar, que vai de encontro com a sua narrativa pessoal e onisciente na
imagem. Entra na história que vai con­tar. 

Os trabalhos são feitos geralmente à noite, com música, em um
ateliê cercado de árvores e guardado por cachorros agitados. Como se um filme
mudo passasse veloz, mesmo na hora em que as frases estão estampadas na tela.
Gera a distorção de dentes desejosos de fecundar bocas excitadas, com os braços
e corpos às vezes tensos ou bem calmos. Machos e fêmeas são deslocados pelo som
da música, o carnaval que chega, a máscara que não desgrudaria da cara. Não se
trata de uma festa terrena, pode ser que tudo seja espiritual. Não há problema
sobre a sexualidade. Apenas tolerância. 

Essa questão entre espiritualidade e cultura popular não se
encontra somente no onírico. Ela é o reflexo do tempo e da memória; para quem
se observa e no mesmo ambiente retrata duas figuras em posições diferentes, em
corpos distintos e uma única perso­nalidade, consciência. Sem pretender
explicar tudo ou tornar qualquer sugestão exagerada, essas pessoas retratadas
numa ma­quiagem evidente querem manifestar um desejo do corpo de transcender
entre e dentro de si. Vorazes e gentis nos assistem com uma perplexidade muda,
jeito de saber os nossos caminhos.

Mauro Figueiredo



O novo e o ‘antigo’ homem

“a cor, pulsão de vida, assinala nessa pintura a passagem ao ato e
o lugar do ato” Louis Cane 

Em encontros espontâneos, se fundem e se confundem seres exóticos,
elementos da natureza e do humano - o novo e o antigo homem se misturam. Novo,
porque parte da transformação, o hibridismo do homem, homem-bicho, homem-coisa,
a existência (precedida pela arte) de um novo ser que surge da infinidade de
possibilidades com as quais o ser humano se depara todos os dias. Antigo porque
traz a tona questões que permeiam a humanidade desde os seus primórdios,
homem-primitivo. O nascimento, a gula, os dentes e pulsões, evidenciando
aspectos inerentes à investigação da condição humana; instintos básicos e
atemporais.

A simplicidade da forma, existente em alguns trabalhos, poderia
ser comparada a ‘bad painting’ dos anos 80 se formos ressaltar a presença da
ironia, que brinca e descarta questões da própria pintura. Ou nos remeter à
outras correntes originadas no século XX como a “Fantasia” no que diz respeito
ao domínio da imaginação, abstraindo ao máximo o mundo real, trazendo à tona
toda a espontaneidade do artista diante de uma tela. Poderíamos ainda pensar
sem hesitar, nos vestígios do expressionismo alemão, ou no neo- figurativo. Há
sim inúmeras referências que perpassam as obras mas não esgotam a liberdade com
que os elementos são utilizados ora sim, ora não, conforme melhor convir à cada
situação.

Segundo a artista, a pintura não tenta ser acabada, ela fica no
processo, no instante da criação. Vestígios do acúmulo de tentativas, o jogo e
o trabalho do pintor culminando no extrapolar os limites do quadro, os limites
do corpo, da realidade. Momentos de choque e carícia na constatação de que
todos nós, humanos, temos maneiras semelhantes de colocar para fora nossas
experiências mais secretas. A omissão, a simplicidade da forma em dias
carregados de um certo mutismo.

O ser humano físico aqui surge como um intermediário entre o mundo
psicológico interno e o universo exterior, nú, com todas as suas fragilidades e
livre de pudores ou amarras. O que é a arte senão a extensão do ser, seus
desejos mais obscuros seus caminhos mais secretos?

Ana Luiza Neves


Texto publicado no catálogo da exposição
Aquário dos Animais 2011