A arte contemporânea quer você!
Autor: Indira Brígido | Publicado: 2014-05-13T21:03:00-03:00


A maioria de nós certamente já passou por uma situação em que ao entrar no museu se deparou com aquele objeto estranho, não identificado e totalmente aleatório ali dentro. Aí você pensa: "Até eu poderia fazer isso!", "Por que isso está aqui?", "Uma criança faz igual ou melhor", "O que isso tem de útil na minha vida?", e como um cearense poderia perguntar "O que diabo é isso?!". São várias as afetações que podem nos acontecer quando entramos em contato com uma obra incomum de nosso cotidiano, e isso é completamente natural para o processo de observação da maioria das obras modernas e contemporâneas.&nbsp;



O brasileiro comum da classe média geralmente entra em museu (e quando tem o interesse pela visita) somente ao viajar. Geralmente são museus históricos e clássicos que são convencionais nas suas disposições do espaço utilizado, ou seja, molduras e quadros pendurados e centralizados nas paredes com a iluminação própria. Sempre há uma linha que não pode ser ultrapassada e, jamais, em hipótese alguma, é permitido encostar em qualquer obra. Sentiu-se familiarizado(a) ? Se a resposta for não, das duas uma: ou você não frequenta museu, e consequentemente é improvável de estar lendo esse texto; ou você visita muitos tipos de lugares que recebem diversas propostas artísticas, melhor ainda!&nbsp;



Acredito que os museus menos visitados são os contemporâneos, e eu não culpo àqueles que deixam de visita-los por seguir uma ordem cronologicamente correta na história da arte (eu me incluo). Por exemplo, eu primeiro visito o de História Natural para, posteriormente, visitar o Guggenhein. Digamos agora que você finalmente entrou naquele museu moderno e se deparou com uma pintura toda preta, por que parar e olhar para esse quadro? Aquele mictório do Duchamp te causou algum espanto? E um quadro com somente três listras de cores? É isso mesmo que eles, os artistas, querem de você: a criação da estranheza neles e sua, atingir a diferença em você, fugir do padrão, mudar de visão de mundo, mudar o seu dia, mudar o modo como você encara a sua vida e se relaciona com as pessoas ao seu redor.



Aqui eu fiz um embolado dos períodos moderno e contemporâneo das artes e suas quebras dos métodos convencionais, porém todos têm esse incômodo em comum nas suas rupturas e essas manias de afetar o observador da obra. Não se sinta ofendido com essas perguntas que eu citei no início do texto, elas fazem parte da obra, você faz parte da obra, e esse processo é de extrema importância para a renovação dos trabalhos desses artistas "contiporâneos". Vamos lá! Ver coisas estranhas nos renovam, nos inovam, criam questionamentos em nossas cabeças capazes de mudar o nosso olhar para aquele mesmo caminho que você percorre para o trabalho cinco vezes na semana, vinte no mês, duzentas e quarenta ao ano. Convida sua mãe para aquela &nbsp;exposição maluca de gatos vesgos vermelhos de três patas do oriente médio (que exemplo!), eu garanto que ela vai te afetar de algum modo, ela te quer e você inconscientemente quer ela também, acredite.



Como li no texto de Suely Rolnik sobre Lygia Clark, vamos desfetichizar o objeto de arte e o artista! Ele pode ser o mais ordinário possível e, secretamente, conter uma potência artística assustadora capaz de reviravoltas em nossas vidas.