REALISMO
Autor: Núbia Manuela' | Publicado: 2012-08-12T12:13:00-07:00



Realismo no Brasil

A partir da extinção do tráfico negreiro, em&nbsp;1850, acelera-se a decadência da economia açucareira no&nbsp;Brasil&nbsp;e o país experimenta sua primeira crise depois da Independência. O contexto social que daí se origina, aliado à leitura de grandes mestres realistas europeus como&nbsp;Stendhal,&nbsp;Balzac,&nbsp;Dickens&nbsp;e&nbsp;Victor Hugo, propiciaram o surgimento do Realismo no Brasil.

Assim, em 1881&nbsp;Aluísio Azevedo&nbsp;publica&nbsp;O Mulato&nbsp;(primeiro romance naturalista brasileiro) e&nbsp;Machado de Assis&nbsp;publica&nbsp;Memórias Póstumas de Brás Cubas&nbsp;(primeiro romance realista do Brasil).

Lembrando que Machado de Assis foi o principal escritor do Realismo no Brasil, suas principais obras foram:&nbsp;Memórias Póstumas de Brás Cubas,&nbsp;Quincas Borba&nbsp;e&nbsp;Dom Casmurro.



Realismo em Portugal

O Realismo na&nbsp;Literatura&nbsp;surge quando o Bile (Wellington Victor Mohr)quer.&nbsp;Portugal&nbsp;após&nbsp;1865, devido à&nbsp;Questão Coimbrã&nbsp;e às&nbsp;Conferências do Casino, como resposta à artificialidade, formalidade e aos exageros do&nbsp;Romantismo&nbsp;de uma sentimentalidade mórbida.&nbsp;Eça de Queirós&nbsp;é apontado, junto a&nbsp;Antero de Quental, como o autor que introduz este movimento no país, sendo o romance social, psicológico e de tese a principal forma de expressão. Deixa de ser apenas distracção e torna-se meio de crítica a instituições, à hipocrisia burguesa (avareza, inveja, usura), à vida urbana (tensões sociais, económicas, políticas) à religião e à sociedade, interessando-se pela análise social, pela representação da realidade circundante, do sofrimento, da corrupção e do vício. A escravatura, o racismo e a sexualidade são retratados com uma linguagem clara e directa.

A primeira manifestação do Realismo em Portugal deu-se inicialmente na&nbsp;Questão Coimbrã,&nbsp;polémica&nbsp;esta que significou, nas palavras de&nbsp;Teófilo Braga&nbsp;“a dissolução do Romantismo”. Nela se manifestaram pela primeira vez as novas ideias e o novo gosto de uma geração que reagia contra o marasmo em que tinha caído o Romantismo.

O segundo episódio verificou-se em&nbsp;1871&nbsp;nas&nbsp;Conferências do Casino&nbsp;(ou Conferências Democráticas do Casino). Nessa nova manifestação da chamada&nbsp;Geração de 70, os contornos do que seria o Realismo apareceram desenhados com maior nitidez, especialmente através da conferência realizada por&nbsp;Eça de Queirós&nbsp;intitulada&nbsp;O realismo como nova expressão da arte. Sob a influência do&nbsp;Cenáculo, e da sua figura central,&nbsp;Antero de Quental, Eça funde as teorias de&nbsp;Taine, do&nbsp;determinismo&nbsp;social e da&nbsp;hereditariedade&nbsp;com as posições estético-sociais de&nbsp;Proudhon. Atacando o estado das letras nacionais e propôs uma nova arte, uma arte revolucionária, que respondesse ao "espírito dos tempos" (zeitgeist), uma arte que agisse como regeneradora da consciência social, que pintasse o real sem floreados. Para Eça só uma&nbsp;arte&nbsp;que mostrasse efectivamente como era a&nbsp;realidade, mesmo que isso implicasse entrar em campos sórdidos, poderia fazer um&nbsp;diagnóstico&nbsp;do meio social, com vista à sua cura. Assim reagia contra o espírito da&nbsp;arte pela arte, visando mostrar os problemas morais e assim contribuir para aperfeiçoar a Humanidade. Com este&nbsp;cientificismo,&nbsp;Eça de Queirós&nbsp;já situava o Realismo na sua posição extrema de&nbsp;Naturalismo.

Houve reacções:&nbsp;Pinheiro Chagas&nbsp;atacou Eça.&nbsp;Luciano Cordeiro&nbsp;argumentou que ele próprio já tinha defendido posições parecidas. A implantação efectiva do Realismo dá-se com a publicação do&nbsp;O Crime do Padre Amaro, seguida, dois anos mais tarde, pelo&nbsp;Primo Basílio, obras ambas de Eça, que são caracterizadas por métodos de narração e descrição baseados numa minuciosa observação e análise dos tipos sociais, físicos e psicológicos, aparecendo os factores como o meio, a educação e a hereditariedade a determinarem o carácter&nbsp;moral&nbsp;das personagens. São romances que têm afinidade com os de&nbsp;Émile Zola, com o intuito de crítica de costumes e de reforma social.

O primeiro desses romances foi acolhido pelos críticos de então com um silêncio generalizado. O segundo provocou escândalo aberto. E a polémica e a oposição entre Realismo e Romantismo estala definitivamente. Pinheiro Chagas ataca Eça considerando-o antipatriota, pelo modo como apresenta a sociedade portuguesa. Chegaram a aparecer panfletos acusando os realistas dedesmoralização das famílias&nbsp;(Carlos Alberto Freire de Andrade:&nbsp;A escola realista, opúsculo oferecido às mães).

Camilo Castelo Branco&nbsp;vai parodiar o Realismo com&nbsp;Eusébio Macário(1879) e voltando a parodiar com A Corja (1880). Mas curiosamente, mesmo através da paródia, Camilo vai absorver a nova escola, como é nítido na novela&nbsp;A Brasileira de Prazins. (1882).

Entretanto o paladino do Realismo, Eça, vai desorientar os seus seguidores ortodoxos com a publicação de&nbsp;O Mandarim. O que faz com que&nbsp;Silva Pinto&nbsp;(1848-1911) que tinha exposto a teoria da escola realista e elogiado Eça num panfleto intitulado&nbsp;Do Realismo na Arte, vai agora atacar Eça em&nbsp;Realismos, ridicularizando o novo estilo deste. Reis Dâmaso, na&nbsp;Revista de Estudos Livresvai-se insurgir contra a publicação de&nbsp;O Mandarim&nbsp;acusando Eça de ter atraiçoado o movimento. Estas acusações não eram infundadas porque de facto Eça já estava a descolar de um realismo ortodoxo para o seu estilo mais pessoal onde o seu humor e a sua fantasia se aliam num estilo único.

Desde a implantação do Realismo com a conferência de Eça, o movimento logrou um núcleo de apoiantes que se desmultiplicaram em explicar e defender o seu credo estético. Esse núcleo resvalou, em geral, para uma posição mais extremadamente Realista, o Naturalismo, tornando-se ortodoxo e dogmático. Os defensores dessa posição são&nbsp;José António dos Reis Dâmaso(1850-1895) e&nbsp;Júlio Lourenço Pinto&nbsp;(1842-1907) autor da&nbsp;Estética naturalista, que pretendia ser um evangelho do Naturalismo. No entanto esses dois autores são fracos do ponto de vista literário e totalmente esquecidos hoje em dia.

Aqueles que não enveredaram por posições tão rígidas estão menos esquecidos, como&nbsp;Luís de Magalhães, que nos deixou&nbsp;O Brasileiro Soares&nbsp;(1886), livro prefaciado por Eça. Outros nomes são&nbsp;Trindade Coelho,&nbsp;Fialho de Almeida&nbsp;e&nbsp;Teixeira de Queirós.

Por volta de&nbsp;1890&nbsp;o Realismo/Naturalismo tinha perdido o seu ímpeto em Portugal. Em&nbsp;1893, o próprio Eça o declarava morto nas&nbsp;Notas Contemporâneas: “o homem experimental, de observação positiva, todo estabelecido sobre documentos, findou (se é que jamais existiu, a não ser em teoria).

Embora por vezes doutrinariamente fraco e/ou confuso o Realismo em Portugal apresenta-se por isso mesmo, mais do que um movimento consistente, como uma tendência&nbsp;estética, um sentir novo, que se opôs ao&nbsp;Idealismo&nbsp;e ao Romantismo. A sua consequência mais importante foi a introdução em Portugal às influências estrangeiras nos vários domínios do saber. Alargando as escolhas literárias e renovando um meio literário que estava muito fechado sobre si mesmo.



O Realismo na pintura

Principais pintores realistas:

Édouard Manet
Gustave Courbet
Honoré Daumier
Jean-Baptiste Camille Corot
Jean-François Millet
Théodore Rousseau






ÉDOUARD MANET

Édouard Manet&nbsp;(Paris,&nbsp;23 de janeiro&nbsp;de&nbsp;1832,&nbsp;Paris&nbsp;—&nbsp;30 de abril&nbsp;de&nbsp;1883, Paris) foi um&nbsp;pintor&nbsp;e&nbsp;artista gráfico&nbsp;francês&nbsp;e uma das figuras mais importantes da arte do&nbsp;século XIX.

Os gostos de Manet não vão para os tons fortes utilizados na nova estética impressionista. Prefere os jogos de luz e de sombra, restituindo ao nu a sua crueza e a sua verdade, muito diferente dos nus adocicados da época. O trabalhado das texturas é apenas sugerido, as formas, simplificadas. Os temas deixaram de ser impessoais ou alegóricos, passando a traduzir a vida da época, e, em certos quadros, seguiam a estética naturalista de&nbsp;Zola&nbsp;e&nbsp;Maupassant.

Manet era criticado não apenas pelos temas, mas também por sua técnica, que escapava às convenções acadêmicas. Freqüentemente inspirado pelos mestres clássicos e em particular pelos espanhóis do&nbsp;Século de Ouro, Manet influenciou, entretanto, certos precursores do&nbsp;impressionismo, em virtude da pureza de sua abordagem. A esta sua liberação das associações literárias tradicionais, cômicas ou moralistas, com a pintura, deve o fato de ser considerado um dos fundadores da&nbsp;arte moderna. Suas principais obras foram:&nbsp;Almoço na relva&nbsp;ou&nbsp;Almoço no Campo,Olímpia,&nbsp;A sacada,&nbsp;O tocador de pífaro&nbsp;e&nbsp;A execução de&nbsp;Maximiliano.








FONTE: &nbsp;www.wikipedia.org