(IN)Dispensáveis mudanças
Autor: Max Augusto | Publicado: 2011-05-19T08:49:00-07:00

&nbsp;Aproveitando o lançamento em BD e DVD do último filme de Stallas, OS MERCENÁRIOS, segue o review apaixonado de alguém que ansiava por um back to the basics no cinemão de ação. &nbsp;  Seus rostos estão destruídos. Não pelas lâminas afiadas dos soldados inimigos nem pelas explosões carnavalescas de prédios inteiros. É o tempo, com uma certa ajudinha de incursões cirúrgicas levianas. Antigos astros como Sylvester Stallone são peixes fora d´água no atual esquemão hollywoodiano. Nos anos 80, uma piadinha sobre macacos, hospitalidade e um país tropical surtiria efeitos menos reacionários. Hoje não. Para o bem ou para o mal, o “politicamente correto” se tornou uma base para os anos 2000. Nada de peitinhos gratuitos nem sangue jorrando (a não ser que você queira receber um Rated-R e correr o risco de fracassar nas bilheterias). É esse alerta de “não me toques” que dita toda a forma de manifestação nos dias de hoje. E aí, quando alguém fala uma verdade (ainda que recheada de ironia), poderá sofrer o peso da reprovação da mídia, do público ou até mesmo de um Estado (vide o caso d´Os Simpsons com o episódio no Brasil). Vale lembrar que foi essa regra atual que fez gente como Spielberg tirar as armas das mãos de policiais em E.T. – O Extraterrestre para substituir por walkie-talkies. O Lobisomem/Pescador Parrudo, da Malhação cinematográfica que é a Saga Crepúsculo, é o que a atual juventude tem como referência para astro do cinema de ação. O alvo aqui, entretanto, não é a família Restart. É difícil dizer quem está mais castigado pelo tempo:  Dolph Lundgren&nbsp; está um misto de Tropeço da Família Adams com Frankenstein por Boris Karloff e aquele monstrengo acorrentado em 300. Chega a ser assustador pra quem um dia foi o He-Man, o Justiceiro e o russo comedor de criancinhas Ivan Drago. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;  Seu personagem é, de longe, o mais afetado do grupo. Viciado em drogas, com um senso de moral totalmente nonsense (tenta matar o colega e logo depois estão bebendo e rindo juntos em um buraco qualquer). Monstruoso e continuando bem no que faz de melhor. Mickey Rourke, como já devem saber, abusou de todas as substâncias lícitas, ilícitas, conhecidas e desconhecidas. Deixou de ser galã, mas continuou pegador. Sua cara, hoje, é o que mais se aproxima no mundo real da Fera vivida por Ron Perlman na também oitentista série Beauty and the Beast.. Renasceu para a mídia há alguns anos com sua interpretação de (também brucutu) Marv em Sin City. Mas em Os Mercenários seu personagem não mata um. Em compensação é o único que realmente pega alguém. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;  Silvester Stallone já tinha assustado o mundo inteiro com seu retorno (pessoal) aos tempos áureos em Rocky Balboa e Rambo 4. Mas é em Os Mercenários que ele mostra que o seu lugar ao Sol sempre esteve ali, esperando por ele, quando decidisse sair da sombra. E se “quem é rei nunca perde a majestade” (não resisti), Stallas prova que não importam os tombos da carreira, não importam as cicatrizes do tempo, não importa a idade. Ícones são eternos porque se tornam mais do que meras imagens humanas e se tornam símbolos de certos&nbsp; ideais. No caso, ideais de violência agressiva, heroica e descompromissada com os valores insossos do “politicamente correto” no novo milênio. O que pra mim é ótimo. Assim, o Rambo promove o retorno não só de antigos astros, mas sim daquele gênero da testosterona cinematográfica brucutu dos&nbsp; anos 80, que gerou marcos absurdos em nossas memórias como: Comando para Matar, Stallone Cobra,&nbsp; Predador, Rocky IV, Soldado Universal, Duro de Matar, qualquer um dos Rambos e mais uma pá de outros exemplos. E como todo bom retorno não busca inovar, prepare-se para um delicioso festival de clichês do gênero: Tem tudo o que uma película dessa época esbanjava, de assassinos implacáveis em busca pessoal pela defesa da honra ou qualquer desculpa whatever para a matança que vierem a perpetrar ao longo de 90 minutos, até à mocinha destemida que o heroi NÃO pega no final. Há o traidor em busca de vingança, a perseguição automobilística, uma luta em usina abandonada, ditador de merda manipulado por engravatados escrotos, munição infinita e sem precisar de recarregar… Aliás, até a fórmula hollywoodiana da narrativa é mantida, com aquela decantada separação dos plots entre os 30, 60 e noventa minutos do filme (algo como introdução, desenvolvimento e conclusão das aulas de redação no segundo grau). Some-se a isso um rasteiro e divertidíssimo encontro da Santíssima Trindade (numa Igreja): Stallas, Arnold Schwarzenegger e Bruce Willys.  Ainda sobrou espaço pra gente da geração atual. E se há alguém atualmente que merece o status de herói de ação (action hero), esse alguém é Jason Statham, que com a série cinematográfica Carga Explosiva e os dois exemplares de Crank (Chevy Chelios é foda!) mostrou que sabe resolver as coisas sozinho e à base de muita porrada sem sentido. Statham é o amigão de toda hora do personagem de Stallone e é, também, o coração da estória como o&nbsp; cara que vai “defender-a-mulher-amada-do-namorado-escroto-que-bate-em-mocinha-indefesa”.&nbsp; Por fim, o chinês mestre de artes marciais da vez, Jet Li, completa bem o elenco principal (ainda que tenha se tornado um alívio cômico em meio aos brucutus que o cercam no filme). Depois de tudo que eu disse, é necessário contar mesmo a história? Bem, “Os Mercenários do título são contratados para fazer uma missão de reconhecimento do território de um paisinho da américa latina qualquer, dominado por um ditador caricato ao extremo, e lá Stallone encontra no ideal libertário e honrado da mocinha vivida por Gisele Itié, um motivo para destruir tudo e todos ao redor com muitas explosões e altas confusões (#mode Sessão da Tarde On).” O termo “reinvenção” é apropriadíssimo para o caso. O cinema de ação dos anos 2000 se fincou quase que exclusivamente em histórias de super-herois e esqueceu a diversão tremenda que era a simplicidade de filmes da turma de Stallone. E agora encontra numa invenção dos anos 80 a saída da mesmice de hoje. Que venham as sequências! De preferência, com essa galera aqui:  DICA DE BRÓDER: Para entrar no clima oitentista de vez, assistam dublado. Vale a pena.  NOTA 7 de 10. (cumprindo criteriosamente o quesito “diversão pra macho”) Ouvindo: Thin Lizzy – The Boys Are Back in Town DICA DE BRÓDER 2: Clica nos links ao longo de todo o texto para ilustrar as referências da forma como elas merecem.