Autor: Celso Nery | Publicado: 2010-04-25T05:31:00-07:00

 História  do Violão      História do ViolãoviolãoA sua  configuração moderna e desenho foram confeccionados  na Espanha.   Presente hoje em quase todos os géneros musicais populares, sua abrangência só se compara à do    piano. Ao longo do tempo este instrumento sofreu    grandes evoluções e, hoje em dia, possui uma grande variedade de    formatos e tamanhos, cada qual mais apropriado a um estilo de execução.    Entre os géneros que mais utilizam a guitarra clássica, estão a música clássica, o flamenco espanhol, o vals peruano, a cumbia    colombiana, o joropo    venezuelano, as rancheras    mexicanas, a MPB, o fado    portugués, a modinha, a morna,    o choro, a bossa nova, as gaitas, entre    outros.Sobre o nomeNa língua   portuguesa, o nome “guitarra” se aplica ao instrumento  acústico ou   elétrico indistintamente. No Brasil e em Cabo Verde  manteve-se a   designação mais comum violão para a guitarra clássica.  Acredita-se que o   nome derive diretamente do termo “viola”, que  designa vários instrumentos  portugueses, da qual a   viola caipira brasileira é uma evolução.    Embora possua várias diferenças de timbre    e de número de cordas, a viola é muito semelhante em formato à    guitarra, apenas menor. É compreensível que, para um leigo, uma guitarra    seja apenas uma viola grande. Assim, apesar de referir-se ao mesmo    instrumento que a guitarra, a origem linguística do nome “violão” foi o    termo “viola”, acrescido do sufixo de aumentativo “—ão”.Mesmo   originando-se de um equívoco, o nome violão hoje faz parte do    vocabulário de todos os brasileiros e designa de forma inequívoca a    guitarra clássica. Muitos compositores e estudiosos tentaram, sem    sucesso, fazer com que o termo guitarra voltasse a ser utilizado no    Brasil para unificar a nomenclatura a todas as outras línguas. Apenas no    século XX o nome guitarra retornou ao vocabulário corrente dos    brasileiros, mas apenas para designar a versão eletrificada.Uso na música popularUm  violão ou guitarra clássicaDiversas  características do violão o  tornam propício ao acompanhamento  do canto.   Entre elas, a extensão, o volume sonoro, a  relativa riqueza harmônica,  o  baixo custo e o peso reduzido. Isso  também o torna o instrumento   preferido de alguns intérpretes. Como é    fácil de transportar, é comum ver grupos de pessoas reunidas em torno de    um violão em festas, bares, praias, estádios, estações de trem ou    outros locais ou situações em que as pessoas se agrupam. A execução    puramente harmônica para o acompanhamento do canto é facilmente dominada    e as revistas com cifras dos sucessos musicais do momento    são facilmente encontráveis em qualquer quiosque de jornais. Poucos    instrumentos são tão presentes no cotidiano, executados por músicos amadores tanto quanto por profissionais.No   Brasil, apresentações com “um banquinho e um violão”, em pequenos    espaços, com um cantor se acompanhando ao violão são comuns na bossa nova e na MPB.A   despeito desse valor gregário, em muitas canções, o violão é  descrito   como o único companheiro das horas de solidão. Os versos de Caetano Veloso em “Tigresa” descrevem um    desses momentos: “E eu corri pra o violão num lamento E a manhã nasceu    azul Como é bom poder tocar um instrumento”. Em outros momentos, o    violão é descrito como um item essencial sem o qual a vida não teria    sentido. Na letra de “Chão de Estrelas”, Orestes Barbosa diz que “(...) a ventura    desta vida é a cabrocha, o luar e o violão”. No verso final de “Acorda    amor” (Julinho da Adelaide, pseudônimo de Chico Buarque) o marido em fuga pede à sua    esposa que não se esqueça de colocar na mala os itens de primeira    necessidade: “Não esqueça a escova, o sabonete e o violão”.Em Cabo   Verde, o violão é o instrumento-rei para acompanhar géneros  musicais   locais, tais como a coladeira, a mazurca e a morna,    e pode ocasionalmente ser usada em outros géneros. Para além de    instrumento de acompanhamento é também utilizado como instrumento    solista.Em Portugal, para além de ser usado em vários géneros   musicais, é o  principal instrumento de acompanhamento para o fado    (sendo, neste caso, chamado pelos músicos de “viola”), onde a parte    melódica é feita na guitarra portuguesa e o baixo feito no violão baixo.ConstruçãoPara   as características comuns a toda a família de instrumentos, ver o    artigo guitarraA guitarra clássica possui diversas   características em comum com todas  as outras guitarras. A principal   diferença em relação às outras é o  fato de usar cordas de nylon, a   cebeça possuir carrilhões em vez de cravelhas, o   braço é mais  largo e o tipo de madeiras usadas. A guitarra clássica pode   ser  eletrificada mediante o uso de microfones externos ou colocados   junto  às cordas. A figura abaixo mostra as partes de uma guitarra   clássica.1  Cabeça,    mão ou palheta2 Pestana ou capotraste3 Tarrachas, cravelhas    ou carrilhões4 Trastes6 Elementos decorativos7   Braço8   Tróculo9 Corpo12   Cavalete14 Fundo15 Tampo    Dianteiro16 Lateral, faixas ou ilhargas17 Abertura ou boca18   Cordas19 Rastilho20 EscalaCabeça, braço e escalaCabeça  de uma guitarra clássica,  mostrando o sistema de afinação  diferente de  outras guitarras acústicas.A  cabeça (1) da guitarra clássica é  geralmente feita da mesma madeira  do  braço e em alguns casos é  entalhada no mesmo bloco de madeira. É  fixada  na extremidade do braço  formando um pequeno ângulo para  facilitar o  posicionamento das cordas  sobre a pestana (feita de osso  ou plástico).  Os carrilhões dos  instrumentos modernos são feitos de  aço com abas de  plástico, osso ou  madrepérola. Na maior parte das  guitarras acústicas há  três carrilhões  de cada lado da cabeça. Outras  configurações são  possíveis, como 4+2,  4+3 em violões de 7 cordas e    2+2 para violões baixo.O braço (7) do violão é mais largo que o de   outras guitarras  acústicas, como por exemplo, a guitarra folk. É composto basicamente de uma    barra maciça e rígida de madeira fixada ao corpo. Madeiras de grande    resistência à tração são preferíveis, as mais usadas são o mogno    e o cedro. O braço é colado ao corpo com o auxílio de um    reforço estrutural, o tróculo (8), em geral entalhado na mesma peça do    braço, mas que também pode ser uma parte separada e colada ao braço e  ao   corpo.Feita de uma madeira diferente do resto do braço, como ébano, a escala (20) é montada sobre o braço para    fixar os trastes e servir de apoio aos dedos do executante. As    guitarras clássicas geralmente não apresentam elementos decorativos    sobre a escala. Os violões modernos são construídos com os trastes    posicionados para proporcionar intervalos iguais em todos os semitons (temperamento igual). Em geral, a parte    livre do braço é mais curta que nos instrumentos elétricos, com doze    trastes da pestana até a junção com o corpo.CorpoEm   todos os tipos de violão o corpo (9) tem as funções de caixa    de ressonância e de fixação das cordas. A combinação de madeiras    utilizadas não é meramente decorativa. Cada madeira é escolhida devido    às suas características físicas, tais como flexibilidade, resistência à    tração e absorção de umidade. As características combinadas de cada    madeira permitem construir instrumentos com a sonoridade desejada, bem    como garantem que o instrumento terá afinação e timbre estáveis em condições diferentes    de temperatura, umidade e tensão das cordas.Devido ao formato   característico do corpo do violão, costuma-se dizer  que ele tem as   mesmas proporções de um corpo feminino. Por analogia  também diz-se de   mulheres que têm a cintura acentuada, que têm um  “corpo de violão”.Faixas laterais (16)Feitas de   madeiras resistentes à tração. A madeira preferida para esta  parte do   corpo é o jacarandá da Bahia.    Como esta árvore está em risco de extinção, apenas luthiers que   possuem  estoques antigos utilizam essa madeira. Uma alternativa é o   jacarandá  da Índia, também chamado Rosewood. Também   pode ser usado o  mogno ou algumas outras madeiras. As finas lâminas,  de  no máximo 3 mm  de espessura e com cerca de 12 a 15 cm de largura,  são  molhadas e  moldadas no formato desejado do instrumento  (normalmente no  formato  aproximado de um 8) com a ajuda de moldes de  madeira e grampos.  Após  alguns dias as faixas adquirem a forma  definitivamente. Várias  peças de  madeira em forma de “L” são coladas  ao longo de toda a parte  interna das  faixas. Estas peças servirão para  colar o fundo e o tampo.Fundo (14)Construido da mesma madeira que   as faixas, o fundo também é uma lâmina  fina de madeira, cortada para   preencher exatamente o contorno  definido pelas faixas. Na verdade, não é   constituído de uma única  chapa, mas de duas partes simétricas fixadas   no meio a um estrutura  que se estende longitudinalmente ao corpo. O   resultado é um fundo que  não é plano, mas levemente curvo em direção ao   exterior. Essa montagem  permite a dilatação e faz com que alterações da   madeira decorrentes  de variações de temperatura ou umidade sejam   absorvidas sem danos às  lâminas.Tampo   (15)Esta é a principal parte do corpo do violão. Como as cordas são    fixadas ao tampo, quando elas vibram todo o tampo vibra solidariamente.    Este efeito é responsável pela maior parte da amplificação acústica.    Como deve agir como uma membrana, o tampo deve ser construído de uma    lâmina fina (em geral menos espessa que o fundo e laterais) de uma    madeira altamente flexível, mas ainda assim resistente o suficiente para    suportar a tração ocasionada pelas cordas. A madeira preferencial  para  o  tampo é o cedro, mas várias outras madeiras podem   ser usadas. Os  melhores instrumentos são obtidos de árvores com pelo   menos 200 anos,  que possuem veios praticamente paralelos. Assim como o   fundo, o tampo é  obtido de uma única chapa de pinho dividida em duas   metades unidas ao  meio e colado aos suportes em “L”. No ponto de  junção  entre as faixas e o  tampo, um friso é colado como elemento  decorativo e  também como reforço  estrutural do conjunto.Aproximadamente no  centro do tampo, uma  abertura, a boca (17) serve  para permitir a  passagem do ar em vibração.  Em geral, um mosaico feito  em marchetaria decora e protege as bordas das    aberturas. O desenho utilizado é característico de cada luthier.Na   parte interna do tampo, uma complexa estrutura de barras ou ripas  de   madeira é construída para “disciplinar” a vibração do tampo.  Chamada de   leque, esta estrutura é fundamental para permitir o reforço  de   determinados harmônicos e a absorção de ruídos indesejáveis. Em  geral o   número de barras e o desenho utilizado é característico de  cada luthier   ou de cada modelo.Abaixo da boca é colado o cavalete (12), usado   para fixar as cordas ao  corpo. O cavalete possui furos para a fixação   das cordas e sobre ele é  montado o rastilho (19), uma barra de osso ou   plástico que serve para  apoiar e distanciar as cordas do corpo e da   escala, além de  transmitir a vibração das cordas ao tampo.Detalhe  do cavalete mostrando a  fixação de um encordoamento de nylonEncordoamentoAs  guitarras clássicas  utilizam exclusivamente cordas (18) de nylon.As   cordas mais finas, usadas para as notas mais agudas, são  constituídas de   um fio único. As mais grossas, na verdade são cabos  constituídos de  uma  alma de aço envolta por uma espiral de um fio mais  fino feito de  nylon  ou bronze. Esta construção permite maior  resistência à tração,  maior  estabilidade de afinação e maior  flexibilidade do que seria  possível  caso se usassem fios de cobre  também nas cordas mais grossas.ExecuçãoMúsica   clássicaEste instrumento originou um ramo da música clássica composta por    obras escritas especialmente para tirar partido das possibilidades    expressivas do violão, geralmente prelúdios, sonatas    e concertos, embora qualquer forma de composição musical possa ser utilizada. O violão é tocado sem o    uso de palhetas, utilizando-se as unhas    (normalmente da mão direita). As unhas devem estar bem    polidas para um som mais perfeito. Ao contrário da música    popular a execução mais freqüente é de uma linha melódica tocada nas    cordas agudas e linhas de baixo, escalas e harpejos são tocados    simultaneamente à melodia principal