SESSÃO PIPOCA E MUITO MAIS
Autor: Tania Rool | Publicado: 2011-06-21T18:42:00-03:00



A PAIXÃO NA SÉTIMA ARTE





Reflexões&nbsp;para&nbsp;ressignificações de realidade

&nbsp;por meio da sétima arte.

Cinema&nbsp;é sem dúvida um mundo imperdível e maravilhoso de significados.

Um grande ditador de moda e comportamento.

Espelho da humanidade e&nbsp;suas vivências.

Espelho dos sonhos imagináveis de gerações.

Como conhecê-lo e não se apaixonar.










SESSÃO 1


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O cineasta Win Wenders com, seu genuíno e autêntico repúdio hollywoodiano, presenteou o cinema com sua paixão pela imagem e seus personagens apaixonados.












Paixão de infinitas e complexas imagens e de suprema maestria no textual poético em sua obra.






Asas do Desejo (1987)













&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Um anjo em busca de sua mortalidade por meio da paixão humana...
























Com uma Narrativa Poética e efeitos de extrema&nbsp;sensibilidade e paixão, o filme nos dar asas para imaginar.
















O preto e o branco simbolizando a eterna questão interior da humanidade entre o bem e o mal, o mortal e o eterno.













A atriz Marion Solveig Dommartin e Win Wenders durante as filmagens







O filme originou a versão americanizada e menos interessante Cidade dos Anjos (1998)














Paris, Texas (1984)










Uma nova chance de se deixar amar para eternizar alianças banalizadas com o cotidiano.Essa foi a proposta do filme de Wenders mais aclamado pela crítica, Paris, Texas.





A&nbsp;atriz Nastassia Kinski 



A&nbsp;excelente fotografia, o ótimo roteiro e elenco,contribuem para uma das mais belas estórias de beleza e paixão, apresentando uma narrativa&nbsp;com muita&nbsp; inteligente.



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Além das nuvens (1995)



Trechos de buscas para completar a incompletude humana por meio das grandes paixões.
Wenders co-dirigiu o filme , devido a doença do brilhante diretor Michelangelo Antonioni. 









A imagem por trás da imagem&nbsp;já existente pra nós, refletida naquilo&nbsp;que escolhemos ver e que nos proporcione&nbsp;sentido.

Imagens significativas para continuar a reinventar exteriormente a realidade desse mundo interior de todos nós. 







parte final do filme Além das Nuvens,&nbsp;ao som da música tema, Your Blue Room, de U2 e Brian Eno&nbsp;








SESSÃO 2&nbsp;





Incompletude humana: Paixões impossíveis





Moulin Rouge (2001)-Um amor em vermelho.












Vermelho do desejo, vermelho do fogo, do êxtase, do sangue circulatório, do sentir-se vivo e morto de tanta paixão.





Nicole Kidman, como a cortesã sensível e sexy Satine. 
















Ewan McGregor como o mocinho&nbsp;apaixonado Christian.















Um cenário e figurino tão excessivo e provocante quanto às paixões.&nbsp; 

























A Rosa Púrpura Do Cairo (1985)




Uma obra prima genuína e surreal de Woody Allen.O grande mestre da sétima arte critica por meio de uma narrativa hilária e inteligente a sociedade americana do pós- guerra.




















Um brinde as paixões platônicas inventadas para distanciar o humano de sua realidade caótica.













Paixões estimuladas por meio do ilusório e imaginário entretenimento, proporcionando o distanciamento da realidade.

Reinventando a realidade por meio do poderoso arsenal das imagens. O perigo do excesso das repetições do cotidiano.



















Woody Allen&nbsp; e Mia farrow durante as filmagens de A Rosa Púrpura do Cairo





SESSÃO 3&nbsp;



Paixões de guerra








Dr.Jivago(1965)- de David Lean 







Uma das mais belas estórias do cinema, com um dos mais belos temas musicais, “Tema de Lara”.
















Omar Sharif eternizando o médico e o homem sobrevivente a revolução russa, buscando saída para curar as feridas, dando significações a sua nova realidade por meio da poesia.













Julie Christie, eternizada com a beleza do novo e perigoso mundo que proporciona os momentos bons, mas tem duração curta, como a realidade do pós-guerra.















Em meio à representação do bem e mal após a revolução, um impecável clássico de fotografia, roteiro e trilha sonora.&nbsp;











video com cenas do filme e o tema de Lara











Casablanca (1942)















Doce paixão, que nos afasta da triste guerra!



Um clássico do gênero drama-romance.
















Para fugir dos nazistas alemães, um encontro de dois

&nbsp;personagens imortalizados por Humphrey Bogat e Ingrid Bergman. 





















O Adeus em meio à guerra, uma critica do efeito destruidor de sonhos do pós-guerra. Mas a esperança revive das recordações de

uma grande paixão...


















SESSÃO 4






Os contos apaixonantes sem fadas









Amor à queima- roupa- (1993)&nbsp;&nbsp;




















Bendito amor que nos leva à loucura. Sim, Quentin Tarantino escreve um conto de fadas tão imaginário como realista.



























Em meio ao século das relações superficiais, surge uma paixão em meio ao caos e violência da modernidade.



A paixão banhada de sangue e rompendo com valores pré-estabelecidos. 

O mocinho e a mocinha matam por amor, e descobre-se que a infinitude é tão passageira como esse século.













Dennis Hopper faz uma das maiores cenas da história do cinema ao lado de Christopher Walken.


















A frieza e o julgamento de valores e das raízes da existência surgem como um novo bang-bang americano, mostrando que de fadas até o conto está saturado.

















Gady Oldman está impecável! (o que nunca será surpresa)


















Enquanto um mero desconhecido surge de sobrenome Pitt.

















O filme que deixa claro que agora é a ação que movimenta as paixões, e as imagens e situações em movimento todo tempo, nos deixa claro que o final feliz é mera distração para a vida moderna cheia de casualidades oportunas.










O Feitiço de Áquila(1985)


















O conto de fadas negando as fadas. Uma reversão de valores.
















O que é conhecido como bem se torna o mal e o mal&nbsp; se torna o bem.




O mocinho é uma figura sombria e nada gentil, um cavaleiro sempre de negro, vivido soberbamente por Rutger Hauer.
&nbsp; O Padre é o mal que realiza um feitiço sobre o cavaleiro e a&nbsp;mocinha,o falcão vivido por Michelle Pfeiffer,para nunca se encontrarem.&nbsp;
&nbsp; &nbsp;Durante o &nbsp;dia ela é um falcão e a noite ele um lobo.



























No final a ruptura total dos valores já estabelecidos nos contos, um eclipse, o encontro da luz e das trevas é o que quebra o feitiço.

E os dois vivem felizes para sempre... (como disse ainda é um conto, mesmo sem fadas).















A linda princesa falcão ...





O lindo cavaleiro lobo ...















E o palhaço de plantão que nos tira do sério...&nbsp;


Matthew Broderick.






































Edward, Mãos de Tesoura(1990)
















O Sombrio conto de fadas do genuíno Tim Burton, tornou-se um clássico dos anos noventa.

















Um filme que realiza, por meio de um conto sombrio de fadas, uma critica ao preconceito para o novo.













Um amor&nbsp;impossível&nbsp;do mocinho e a mocinha&nbsp; 













O filme apresenta uma nova linguagem visual e textual de
&nbsp;se contar uma estória de paixão, sem o famoso final feliz.



Um encontro surreal de uma sociedade imaginária, mas que nos é tão real, constituída a base de interesses e valores tão incomuns quanto o incomum personagem central.



Edward, um ser incompleto que somente se trona completo aos olhos da sociedade, se exercer habilidades favoráveis ao seu entorno.



A busca do ser incompleto em ser aceito pelo que é, e não pelo que possuí. 



Uma estória de paixão, sem muita paixão, recheada de questões e lacunas apaixonantes da existência humana.



Sem falar que a paixão mesmo aconteceu fora das câmeras... Como toda realidade, com um ponto final.













&nbsp;Winona Ryder e Johny Deep na época ,tiveram um affair fora das telas









SESSÃO 5











&nbsp;Falando da apaixonante existência humana...
















O cinema contribuiu para mostrar a busca infinita do homem por liberdade, justiça e eternidade.




No futurístico Blade Runner, O Caçador de Andróides (1986), de Ridley Scott, a busca da eternidade é determinada por seres mortais.























Os replicantes (Andróides), não passam de um replica das questões humanas.


















A atriz Daryl Hanna 





















O replicante mais humano dos anos oitenta, vivido por Rutger &nbsp;Hauer 







Assim como o homem a procura de sua identidade como indivíduo, se alimenta de vida, conhecimento e esperança.



O homem moderno em meio à tantas lacunas e questões , questionador de sua existência, depara-se com sua pequinês&nbsp; diante da mortalidade.



Um dos momentos mais sublimes do cinema, a morte de um ser que viveu em busca de respostas e morre sem elas. Totalmente humano e atual.












Harrison Ford , reduzido pelo roteiro e as ótimas atuações do filme &nbsp; 




























Em fim, brindemos as paixões cinematográficas que nos são tão&nbsp;

reais e imaginárias.











Vídeo&nbsp;com cenas e &nbsp;tema de Blade Runner&nbsp;,por Vangelis 












Imagens e videos acessíveis&nbsp;em:


&nbsp;&lt;www.adorocinema.com.br&gt;
&lt;www.interfilmes.com.br&gt;
&lt;www.imagensgratis.com.br&gt;
&lt;pt.wikipedia.org/casablanca/&gt;
&lt;pt.wikipedia.org/drjivago/&gt;
&lt;pt.wikipedia.org/edwardmaosdetesoura/&gt;
&lt;www.cinereporter.com.br&gt;
&lt;www.youtoube.com&gt;
Alguns dos filmes estão&nbsp;disponíveis&nbsp;em :&nbsp;


&lt;www.baixaki.com.br&gt;


Onde encontrar os filmes para locação?&nbsp;


&lt;www.2001video.com.br&gt; ou&nbsp;
&lt;www.cityhome.com.br&gt; - ambas trabalham com filmes raros e artísticos.


Uma ótima pipoca e ótimo filmes...e continua...






















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