Expresso
Autor: Caetano Vilela | Publicado: 2012-08-29T21:01:00-03:00



"O Expresso do Pôr do Sol", Cacá Amaral e Guilherme Santana (foto: João Caldas)

Minha segunda parceria com Fabio Assunção desta vez carrega uma aura de boas vindas, é a estréia dele como diretor. E ele começa da forma mais difícil, evitando lugares comuns e apostando numa encenação longe do naturalismo 'global' que domina os palcos comercias. Assim é&nbsp;"O Expresso do Pôr do Sol".

Depois da minha luz para "Adultérios" (onde ele está em tourneé como ator) desta vez assino a luz desta nova produção e vejo que o teatro acaba de ganhar um ótimo e dedicado diretor. Confiram!







Estado de S.Paulo

Primeira peça dirigida pelo ator Fábio Assunção estreia em SP

Jogo de contradições marca 'O Expresso do Pôr do Sol', texto do americano Cormac McCarthy

28 de agosto de 2012 | 21h 21



Ubiratan Brasil - O Estado de S. Paulo


Fábio Assunção é um ator inquieto. Sucesso na televisão como Jorge, personagem da divertida série&nbsp;Tapas &amp; Beijos, ele busca novos desafios no palco. Foi o que o impulsionou a apostar em Oeste, texto claustrofóbico, árido, de Sam Shepard, ou mesmo no intrigante&nbsp;Adultérios, de Woody Allen. Agora, como uma nova etapa, Assunção decidiu estrear como diretor teatral. Mais: escolheu o um raro texto escrito para o palco pelo grande escritor americano Cormac McCarthy. O resultado é&nbsp;O Expresso do Pôr do Sol, que estreia nesta quinta-feira, 30, para convidados, no Tucarena - sexta-feira, 31,&nbsp;é a data para o público.


Ele não atua, preferindo o papel de encenador e produtor. "Fiquei fascinado por esse texto que mostra dois homens entre 40 e 50 anos, um suicida e um religioso, que travam um embate sobre o que pensam da vida", conta. "Utilizo não apenas a prosa poderosa de McCarthy, mas também o espaço para mostrar os momentos da consciência."

O Expresso do Pôr do Sol&nbsp;é a tradução paraSunset Limited, peça que, de tão palavrosa, foi definida pelo próprio autor como "um romance em forma de diálogos". Encenada pela primeira vez em 2006, em Chicago, a montagem narra a história de dois homens que, fechados em um apartamento no subúrbio, e com um passado completamente diferente, se veem envolvidos num intenso debate sobre o valor das suas existências.

Na trama, o ex-presidiário evangélico Black (Guilherme Sant’Anna) salva o professor ateu White (Cacá Amaral), que pretendia se jogar na frente de um comboio da linha Sunset Limited, nome de um trem de passageiros que viaja pelo trecho New Orleans - Los Angeles, cruzando diversos Estados dos EUA. A peça começa quando os dois estão no apartamento de Black - que se recusa a deixar White sair -, onde discutirão sobre religião, vida e morte.

O texto se sobressai, especialmente por contrariar a tradição ao deixar que o diálogo conduza a história e não a ação. Assim, a linguagem rica compensa a falta de incidentes. Apontada como um "poema em celebração da morte" pelo jornal&nbsp;The New York Times, a peça recebeu um luxuoso tratamento em sua versão brasileira: Fábio Assunção convidou a dramaturga Maria Adelaide Amaral para fazer a tradução. "Pedi a ela que não seguisse a linha realista, pois eu pretendia realizar uma montagem mais existencialista."

Para isso, o original sofreu uma redução, o que implicou uma diminuição na duração - se montado integralmente, o texto resultaria em uma peça de duas horas e meia; agora, terá 80 minutos. "Claro que os diálogos mais afiados foram preservados, pois dão substância à trama", observa Assunção, que confessa não ter nenhuma influência no ato de dirigir. "Na verdade, o trabalho nasceu a partir do compartilhamento de ideias entre toda a equipe".

É o que explica, por exemplo, a utilização do espaço para revelar a consciência dos personagens. Assunção queria que a iluminação tivesse tons distintos, necessários para demonstrar aquela variação. Assim, convidou Caetano Vilela para desenhar a luz, graças à sua experiência com óperas. "Gosto especialmente do jogo de elementos utilizando a sombra", explica o diretor. "É como Jung, que a utiliza para esconder o que é reprimido - o mesmo acontece na peça, em que o suicida é o personagem consciente, pois, pelo fato de ser um homem deprimido, por ter perdido a fé e o amor, ele realmente tem o direito de escolha."

Nesse duelo de liberdade, lucidez e escolhas, Fábio Assunção joga tanto com os significados do texto como com as diferenças que descobriu em seus atores. "Enquanto Guilherme filtra suas atitudes pela intelectualidade, Cacá se joga em todas as propostas oferecidas por mim", comenta. "Desse jogo de contradições, nasce naturalmente as diferenças entre Black e White."

Sunset Limited é uma raridade na carreira de McCarthy, assim como Assunção pretende que seja&nbsp;O Expresso do Pôr do Sol&nbsp;em sua trajetória.

O EXPRESSO DO PÔR DO SOLTucarena. Rua Monte Alegre, 1.024, 3670-8455.6ª e sáb., 21 h; dom., 19h30.&nbsp;R$ 40/ R$ 50. Até 30/11.


Para Maria Adelaide Amaral, peça segue linhagem do teatro de ideias

Dramaturga e escritora traduziu o texto de Cormac McCarthy a pedido de Fábio Assunção

28 de agosto de 2012 | 21h 34

Ubiratan Brasil - O Estado de S. Paulo


O diálogo é que conduz a trama e não a ação, graças à rica linguagem de Cormac McCarthy. Isso facilitou ou dificultou o trabalho de adaptação?&nbsp;A boa qualidade do texto facilitou a adaptação.

Como dramaturga, como você analisa a construção desses dois personagens que, embora em busca de uma suposta paz na solidão, conversam de uma forma tão feroz?

Essa é uma peça de embate e debate de ideias, crenças e descrenças. O texto pertence sem dúvida à melhor linhagem do teatro de ideias que foi inaugurado com Jean-Paul Sartre durante e a partir da 2.ª Guerra Mundial.

Os dois personagens, Black e White, têm nomes que sugerem orientações metafísicas contrastantes. Isso, por si só, já seria uma dica ao espectador do que virá pela frente ou, ao contrário, torna-se um truque dramatúrgico do autor?&nbsp;Acho que é um recurso do autor e uma forma de dividir a arena onde os personagens se digladiarão.

É curioso o confronto entre religiosidade e humanismo, evidente na posição dos dois homens, você concorda?&nbsp;Esse é o aspecto mais fascinante: Black tentando salvar White que recusa ferozmente aquele tipo salvação.

Fábio Assunção disse que pediu para que você fizesse uma adaptação menos realista e mais existencialista. Como foi?&nbsp;A minha principal preocupação foi aproximar os personagens do Brasil e do público brasileiro. Black pode ser um ex-presidiário que viveu sua epifania na enfermaria de uma prisão. Afinal, sabemos do trabalho dos evangélicos e sua atuação no sistema penitenciário. White, por sua vez, é um professor niilista, como tantos que conhecemos. Em alguns momentos, seus argumentos até se assemelham aos de Luiz Felipe Pondé.

Cormac McCarthy adaptou 'Sunset Limited' para a TV

Versão foi filmada pela HBO em 2011 e tem direção de Tommy Lee Jones e Samuel L. Jackson
28 de agosto de 2012 | 21h 38

Ubiratan Brasil - O Estado de S. Paulo


Sunset Limited&nbsp;ganhou uma versão para a televisão, filmada pela&nbsp;HBO&nbsp;em 2011 e disponível em DVD no Brasil. Tommy Lee Jones cuida da direção e também atua, ao lado de Samuel L. Jackson. Com roteiro adaptado pelo próprio Cormac McCarthy, o longa enfrenta o desafio de se concentrar em apenas um espaço, com sons externos e variação da luz dia como únicas fontes de interferência.

"É um trabalho muito profissional mas, tenho de confessar, morno demais", acredita Fábio Assunção. "Por isso que decidi não seguir uma linha realista, preferindo algo mais existencialista, que combina melhor com o palco."

Com a importância centrada nos diálogos, o filme traz apenas três músicas, que marcam incidentalmente determinadas passagens. Já Assunção apostou em uma trilha sonora especialmente criada por Eduardo Queiroz, com quem trabalha junto na quinta montagem. "Além da luz e do cenário, assinado por Fabio Namatame, também a música acirra de forma subliminar as diferenças entre os dois personagens", conta Assunção.

Se há um ponto em comum entre a versão para a TV e a montagem brasileira, essa é a predominância de diálogos afiados - já comparado a William Faulkner, Herman Melville e Mark Twain, o americano Cormac McCarthy cria mundos de inexplicáveis generosidade e crueldade, que se cruzam naturalmente.

Ele parece incapaz de escrever uma frase sem graça. Ao ler suas palavras, percebe-se que se está nas mãos de um gênio do estilo. Basta ler&nbsp;Onde os Velhos Não Têm Vez(Alfaguara), que inspirou o longa&nbsp;Onde os Fracos Não Têm Vez, dos irmãos Coen; ou mesmo&nbsp;Todos os Belos Cavalos&nbsp;(Companhia das Letras). Ou ainda frases contundentes que brilham na peça, como "a sombra do machado paira sobre toda alegria".


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FOLHA DE S.PAULO

30/08/2012&nbsp;-&nbsp;03h17

Fábio Assunção faz sua estreia na direção teatral

GABRIELA MELLÃO

COLABORAÇÃO PARA A&nbsp;FOLHA



A escola de interpretação de Fábio Assunção foi a televisão. Aos 19, trocou o teatro amador pela Rede Globo, projetando-se como um dos grandes atores da emissora.

Hoje, aos 41, depois de uma bem recebida temporada sobre os palcos com "Adultérios", ele passa à coxia e estreia na direção teatral com "O Expresso do Pôr do Sol".

Para montar o texto do autor norte-americano Cormac McCarthy (de "Onde os Velhos Não Têm Vez"), Assunção cercou-se de um time de artistas desconhecidos do público das telinhas --mas de grande reputação no teatro.

Buscou em Cacá Amaral e Guilherme Sant'Anna, atores com extenso currículo nos palcos, os protagonistas.





Fábio Assunção dirige o ator Cacá Amaral em ensaio de "O Expresso do Pôr do Sol"






Entregou a iluminação a um dos mais talentosos profissionais da cena brasileira, Caetano Vilela (com quem trabalhara em "Adultérios"), e valeu-se do renomado Fábio Namatame para conceber o cenário e o figurino.

Por fim, convocou Maria Adelaide Amaral, nome que faz a ponte entre televisão e teatro, para elaborar a dramaturgia de sua versão do embate filosófico, religioso e moral entre Black (Sant'Anna) e White (Amaral).

White é um professor ateu que não vê sentido na vida e tenta se matar jogando-se na linha de trem. É impedido pelo ex-presidiário Black, evangélico fervoroso que procura convencê-lo a mudar de ideia.

O resultado dessa reunião de esforços, que o público confere a partir de amanhã no Tuca Arena, em São Paulo, rejeita a linguagem realista que vige nas novelas e que baliza o teatro comercial.

A opção pelo risco é ressaltada por Vilela --que é também diretor, à frente da companhia Ópera Seca, de Gerald Thomas. "Fábio poderia ter optado por uma encenação palatável. Não foi o caso".

O novo encenador, porém, afirma que tampouco quis "criar teatro experimental". "Eu me preocupei apenas em fazer aquilo de que gosto e em que acredito. Quero oferecer o melhor ao público", resume Assunção à&nbsp;Folha.

De cunho originalmente realista, o texto chegou a ser adaptado para a TV americana, com Samuel L. Jackson e Tommy Lee Jones no elenco.

Assunção expôs a Maria Adelaide Amaral sua opção por cortar da história as referência da linguagem cotidiana. "Achamos que a discussão ficaria maior se saísse do plano do real", diz ele.

E, se na TV Assunção está habituado a um mundo cindido entre mocinhos e vilões, no teatro quis embaralhar as fronteiras entre bem e mal, servindo-se da iluminação para limar o maniqueísmo.

"Encontrei na montagem um embate precioso entre luz e sombra, elementos que representam aquilo que mostramos e escondemos, nossos deuses e fantasmas", diz.

Na leitura de Assunção, tanto White como Black foram amortecidos pela vida.

"O sol de White já se pôs. As coisas nas quais ele acreditava não existem mais. Por outro lado, ele está mais vivo do que Black, pois se dá à liberdade de escolher", diz.



O EXPRESSO DO PÔR DO SOL
QUANDO&nbsp;sex. e sáb., às 21h; dom., às 19h30; até 30/11
ONDE&nbsp;Tuca Arena (r. Monte Alegre, 1.024; tel. 0/xx/11/3670-8455)
QUANTO&nbsp;de R$ 20 a R$ 50
CLASSIFICAÇÃO&nbsp;12 anos