Guns N’Roses tem melhor solo de guitarra da história
Autor: Robinho | Publicado: 2012-01-13T13:13:00-02:00






Por William J. Carson  | Remix – sáb, 7 de jan 
de 2012 10:12 BRST







FONTE: YAHOO






O portal da publicação britânica "New Musical Express" está se 
especializando em listas. "Quais são os momentos mais eletrizantes do rock?", 
questiona a equipe, que convidou os integrantes da tribo da banda Two Door 
Cinema Club para ajudá-la a selecionar os 50 melhores solos de guitarra de todos 
os tempos. E o resultado foi a banda de rock norte-americana dos anos 80, Guns 
N' Roses, em primeiro lugar, com o inconfundível solo de "Sweet Child 
O'Mine".



10 — Shine On You Crazy Diamond — Pink Floyd. 1974   


Esse é um dos maiores sucessos da banda britânica Pink Floyd e é 
uma composição escrita por Roger Waters, Richard Wright e David Gilmour em 
tributo a Syd Barrett. Foi tocado pela primeira vez em 1974, durante uma turnê 
pela França, e gravado no ano seguinte no álbum "Wish You Were Here". Segundo a 
revista, esse solo não possui o retalhamento maníaco de vários outros da lista e 
é mais introspectivo, letárgico, um pouco auto-indulgente e absolutamente 
convincente por todas essas razões.


  

9 — Paranoid Android — Radiohead. 1997

Essa canção foi o primeiro single do álbum "OK Computer", da 
banda britânica Radiohead, lançado em 1997. O título é uma referência a um 
personagem do romance "O Mochileiro das Galáxias", de Douglas Adams, e Thom York 
compôs a música numa mansão do século XV, que ele acreditava estar mal 
assombrada. Para Steve Sparrow, da banda Morning Parade, que o comenta na lista, 
ele é um "anti-solo" e foi criado em meados dos anos 90, quando o Radiohead 
ainda utilizava as escalas de blues, que tem dominado os solos de guitarra desde 
o início do rock.
  

8 — Johnny B. Goode — Chuck Berry. 1958



Ken Mochikishi Home, do The Bronx/Mariachi El Bronx, chama 
atenção no site do "NME" para o fato de que todos seus ídolos da guitarra já se 
arriscaram a tocar essa frase de guitarra simples, cativante e memorável, mas 
que ninguém o fez como o próprio Chuck Berry. Esse solo ficou tão marcante 
que ganhou homenagem cinematográfica, quando foi tocado pelo personagem Marty 
McFly, interpretado por Michael J. Fox, no filme "De Volta Para o Futuro", em, 
1985, ao retornar 30 anos no tempo.




7 — The Bends — 
Radiohead. 1995

Essa é a faixa-título do segundo álbum de estúdio do Radiohead 
e, de acordo com a própria banda, marcou o início do retorno gradual da angústia 
pessoal de Thom Yorke nas letras, ao mesmo tempo em que apontou para temas 
sociais e globais que dominariam o trabalho da banda mais tarde. Para a equipe 
do "NME", esse solo de guitarra foi um rolo compressor fumegante dos anos 90, 
que pairou como uma esperança acima do hino outsider de Thom Yorke.




6 — Smells Like Teen Spirit — Nirvana. 1991 

Essa canção fez parte do segundo e mais célebre álbum da banda 
grunge norte-americana Nirvana, "Nevermind", lançado em 1991. Foi produzida por 
Butch Vig e escrita por Kurt Cobain, que, em 1994, declarou à "Rolling Stone", 
que a havia realizado como tentativa de fazer algo no estilo dos Pixies, banda 
que sempre adorou. Segundo a equipe do portal do "NME", o resultado obtido foi 
um som de guitarra tão angustiado quanto os versos que Cobain 
escrevia.




5 — Knights Of Cydonia — Muse. 2006

Parte do álbum "Black Holes and Revelations", da banda inglesa 
de rock alternative Muse, essa canção foi lançada em 2006 e fez tanto sucesso 
que chegou ao décimo lugar do UK Singles Chart e foi parar no videogame "Guitar 
Hero III: Legends of Rock". Comparando à "Bohemian Rhapsody", do Queen, a equipe 
do "NME" considera que essa canção possui um solo de guitarra frenético, que 
funciona tão bem no centro das atenções como junto com os vocais agudos. "Leva 
quatro minutos, mas vale a pena esperar", garante.




4 — Killing In The Name — Rage Against The Machine. 
1992

Primeiro single do primeiro album da banda norte-americana de 
rap metal Rage Against The Machine, a música foi lançada em 1992 e a letra é uma 
crítica ácida ao racismo presente nos serviços de segurança dos Estados Unidos. 
Fraser Taylor, do Young Guns, tem Tom Morello como um dos guitarristas favoritos 
de todos os tempos e acredita que o solo dessa canção é um clássico e um dos 
trechos de música que estará para sempre preso em sua memória.




3 — All Along The Watchtower — Jimi Hendrix. 
1968

Reconhecendo que qualquer canção do guitarrista norte-americano 
Jimi Hendrix poderia estar nesse Top 10, a equipe do "NME" assegura que esse 
cover de Bob Dylan ganha pela inventividade na mudança da forma pura e por 
mostrar o mestre em ação. Não é à toa que, das várias versões em diferentes 
gêneros que obteve, essa canção ficou mais associada à interpretação realizada 
por Hendrix para o clássico álbum "Electric Ladyland", de 1968, e chegou à lista 
das 500 melhores canções de todos os tempos, realizada pela revista "Rolling 
Stone".




2 — Stairway To Heaven — Led Zeppelin. 1971

Entre em qualquer rodinha com alguém tocando violão e, 
certamente, em algum momento será arriscado esse clássico do rock, claro que não 
com a mesma genialidade do original, composto pelo guitarrista Jimi Page e pelo 
vocalista Robert Plant, e gravado em 1971, para o álbum "Led Zeppelin IV". Não é 
à toa que é a partitura mais vendida de todos os tempos. Segundo o "NME", é tão 
bom e monumentalmente épico, que virou o cartão de visitas de uma das maiores 
bandas da história. Se aqui o solo ocupa o segundo lugar, ele aparece no topo da 
lista da revista mensal norte-americana "Guitar World".




1 — Sweet Child O'Mine — Guns N'Roses. 1987

Basta tocar o solo de guitarra de Slash em qualquer lugar do 
planeta para que alguém reconheça a canção gravada em "Appetite For 
Destruction", álbum de estreia da banda norte-americana de hardrock Guns 
N'Roses. Maior eficácia impossível, tanto que atingiu o primeiro lugar na parada 
"Billboard Hot 100", durante duas semanas de setembro de 1988. Para a equipe do 
"NME", esse solo realizado numa guitarra Les Paul é de primeiríssima classe e se 
torna cada vez mais excitante, além de soar perfeito para a performance vocal de 
Axl Rose. "Nada mal para uma música que nasceu numa sala de ensaio suja de 
mijo", finaliza.