MODA - Moda Vitoriana
Autor: Ana Dominico | Publicado: 2011-05-04T14:13:00-07:00

&nbsp;&nbsp;&nbsp; O estilo Vitoriano na moda é  inspirado no modo de vestir da Rainha Vitória, bem caracterizado por  detalhes, rendas, golas altas, babados, mangas bufantes, laços, e  espartilhos. As cores predominantes são as escuras e o estilo vitoriano é  mais usado no inverno por ser mais pesado, inclusive por ter sido  criado na Inglaterra medieval.
&nbsp;&nbsp; &nbsp;É a moda repleta de  volumes, forma balão, mangas fofas, muitos babados, rendas e gola alta.  Além, é claro, das tonalidades escuras e a clássica sobriedade do preto. &nbsp;Tem sido cada vez mais comum encontrarmos nas roupas de agora traços da moda daquele período (séc XIX). Histórico
&nbsp;&nbsp; &nbsp; O início do período vitoriano (1837- 1860) é marcado  pelo extremo recato das mulheres, que tinham seus movimentos restritos  pelas pesadas vestes, mangas coladas e crinolina. A aparência das damas  era de vulnerabilidade, as roupas eram desenhadas para fazerem as  mulheres parecerem fracas e impotente, como de fato elas eram. As cores  eram claras. O espartilho, que fazia mal à coluna e deformava, inclusive  os órgãos internos, as debilitava ainda mais, impedindo-as de respirar  profundamente. Além de elegante, o espartilho era considerado uma  necessidade médica à constituição feminina, usado, inclusive, em versões  juvenis a partir dos três ou quatro anos. Os cabelos eram cacheados, o  ideal de beleza do início da era vitoriana exigia às mulheres uma  constituição pequena e esguia, olhos grandes e escuros, boca pequenina e  ombros caídos. A mulher deveria ser algo entre as crianças e os anjos:  frágeis, tímidas, inocentes e sensíveis. A fraqueza e a inanidade eram  consideradas qualidades desejáveis em uma mulher, era elegante ser  pálida e desmaiar facilmente. “Saúde de ferro” e vigor eram  características “vulgares das classes baixas”, reservadas às criadas e  operárias.&nbsp;&nbsp; No livro “A Linguagem das Roupas”, Lurie descreve sobre o debilitante  espartilho: “A mulher vitoriana usava várias camadas de corpetes. Três  ou mais anáguas, uma armação de saia ou crinolina, e um vestido comprido  que talvez contivesse vinte metros de lã grossa ou seda, e que  freqüentemente, tinha barbatanas no corpinho e era adornado com tecido,  fitas e contas complementares. Quando saía de casa, acrescentava um xale  pesado e uma grande touca ou chapéu decorado com penas, flores, fitas e  véu. Tudo junto, talvez carregasse de cinco a quinze quilos de roupa.”
&nbsp; O reinado da rainha Vitória é marcado pela instalação moral e  puritanismo, ela era uma figura solene. Em 1840 ela casa-se com Albert, e  este torna-se o Príncipe Consorte. Esta época é tida como o apogeu das  atitudes vitorianas, período pudico com um código moral estrito. Isto  dura, aproximadamente, até 1890, quando o espirituoso estilo de vida  “festeiro e expansivo” do príncipe de Gales, Edward, ecoava na sociedade  da época. Em 1861 morre o príncipe Albert e ela mergulha em profunda  tristeza, não tirando o luto até o fim de sua vida (1902).&nbsp;
&nbsp;&nbsp; &nbsp;A morte do príncipe Albert marca o início da segunda fase  da era vitoriana. As roupas e as mulheres começam a mudar, os decotes  sobem e as cores escurecem. A moda vitoriana do luto extremo e elaborado  vestiu de preto britânicos e americanos por bastante tempo e contribuiu  para tornar esta cor mais aceita e digna para as mulheres. Mesmo as  crianças usavam o preto por um ano após a morte de um parente próximo.  Uma viúva mantinha o luto por dois anos, podendo optar – como a rainha  Vitória – por usá-lo permanentemente.&nbsp;
&nbsp;&nbsp; &nbsp;No final da era Vitoriana as saias já não são enormes,  tornando-se mais justas. Em 1901 Eduardo VII se torna rei e já estamos  na Belle Époque (1890 – 1914). A moda deste período é marcado pelo luxo e  beleza das roupas, grandes chapéus muito bem e divertidamente ornados,  muitas plumas e bordados. O rei é conhecido por seus apetites, amantes,  extravagâncias e excessos, o oposto do recato e moralidade de sua mãe. A  mais convencional mulher eduardiana e a do final do período vitoriano,  já não era tão infantil e frágil. Nas décadas finais do século XIX, a  mulher ideal se tornava cada vez mais madura. Novamente, a moda  condescendente se alterou para se ajustar ao novo ideal. As curvas se  acentuaram, o tecido se tornou mais pesado e as cores mais fortes e  sóbrias.&nbsp;
&nbsp;&nbsp; &nbsp;O artista americano Charles Dana Gibson, por 20 anos,  entre 1890 a 1910, satirizou a sociedade com a imagem da “The New  Woman”, através de um desenho seu, chamado de “The Gibson Girl”. Esta  era competitiva, esportiva, emancipada e, além de tudo, muito bela. Suas  roupas estavam na moda tanto na América quanto na Inglaterra, eram  saias compridas e camisas com broderie, às vezes com babados como  gravata. Quase masculinas, estas roupas chocaram a época. É um estilo  que nos remete à personagem da Disney Mary Poppins.&nbsp;
&nbsp;&nbsp; &nbsp;Após 1914, as atitudes e o estilo de vida europeu mudam  bastante, pois o povo era assolado pelas atrocidades da 1ª.Guerra  Mundial. Era algo novo, diferente do que tinham visto até então, o  sentido de guerra não é mais o mesmo, pois agora há aviões e  bombardeios, e as cenas de batalha cada vez mais perto. A identidade  social e pessoal dos europeus muda. Esta mudança é refletida na cultura:  podemos observar na moda que as roupas, depois de 1915, poderiam ser  vestidas nos dias de hoje. As características da moda se transformaram.  Agora, a excentricidade e o exagero dão lugar à elegância e  “objetividade”, há um pouco mais de liberdade feminina, e se acentuam os  traços do séc.XX.&nbsp;Fontes:http://www.modamanifesto.com (Por Ana Carolina Acom)http://pt.wikipedia.org