AS AVENTURAS DE PI
Autor: Lumi 7 | Publicado: 2012-12-26T22:41:00-02:00

Life of Pi/E.U.A. - CHINA
Ano: 2012 - Nota:&nbsp;«««««
Dirigido por: Ang Lee





As Aventuras de Pi é mais ou menos o que Náufrago&nbsp;seria caso o Tom Hanks passasse a maior parte daquele filme na jangada que ele construiu e caso o icônico Sr. Wilson fosse um tigre com nome de gente, e não uma bola de vôlei. Mas não, não pára por aí, não. Para que Náufrago tivesse a qualidade de As Aventuras de Pi, ele teria que contar com um diretor dotado da sensibilidade de um Ang Lee e um diretor de fotografia que soubesse fazer magia (sim, pois aquilo não pode ser outra coisa, se não magia) com as suas lentes, como Claudio Miranda o faz.



Pelo visto, estou falando sobre um filme mais do que perfeito, não? Não, longe disso, muito longe disso mesmo. Estou, sim, é falando de uma obra visualmente linda, algo que não via (fora de brincadeira) desde o ótimo (embora também falho) Avatar, porém estou também falando de uma obra com uma estrutura narrativa carregada de erros e pretensiosa demais em sua reflexão filosófico-religiosa-existencial, mas sem quaisquer argumentos realmente fundamentados para sustentar a sua pedante promessa de que “ao final dessa estória, você acreditará em Deus”.





O longa começa com Ang Lee filmando bem delicadamente cada um dos animais que desfilam pelo lar-zoológico do personagem-título. Enriquecidos ainda pela paleta de cores também suavizadas da fotografia assinada por Miranda, os animais já se mostram, desde o início, parte fundamental para o desenvolvimento dos sentimentos que se encontram nas entrelinhas do roteiro (mas que, repito, nunca são trabalhados de forma verdadeiramente convincentes). O problema é que, logo que a mencionada sequência de créditos inicial termina, As Aventuras de Pi veleja (sem quaisquer referências ao filme em si) por águas tediosas e, o que é imensamente pior, desnecessárias. Afinal, o que me interessa saber se o nome do protagonista foi dado em homenagem a um nadador que julgava que a piscina pública de Paris era a que contava com as águas mais límpidas e celestiais as quais ele já havia nadado? Pior ainda, o que me interessa saber sobre a lenda de que o tal nadador nasceu com muita água nos pulmões e isso resultou com que ele tivesse um tórax bem maior do que o resto de seu corpo (sem piadinhas relacionadas a outros membros do corpo, por favor)? E as trollagens pelas quais o jovem, enquanto infante, passou na escola, em razão de seu nome ridículo pouco comum? E o que eu tenho a ver se ele era um gênio na matemática (algo que só torna o protagonista ainda mais inverossímil) ou se ele teve uma namorada que, após o término do primeiro ato, sequer é mencionada no restante da narrativa?



Claro que tais pontos mencionados no parágrafo acima seriam inerentes à trama se esta não se preocupasse em, de forma objetiva, tratar de um garoto que luta não apenas para sobreviver às adversidades de se estar isolado no meio do Pacífico, em um bote salva-vidas, mas também de manter-se vivo diante da coexistência com um tigre de bengala que, a qualquer instante, pode querer obedecer a sua cadeia alimentar e fazer com o garoto aquilo que eu tanto quis fazer com Salma Hayek, enquanto assistia a A Balada do Pistoleiro “almoçar” o nosso amigo personagem-título, todavia, não é isso o que acontece. Destarte, a única coisa que nos importa no primeiro ato é o interesse de Pi pelas mais variadas formas de religião.






E mesmo no que tange à devoção do garoto, o roteiro se mostra mais raso do que a piscina que o pessoal de certos aglomerados urbanos normalmente compra pra botar no “puxadinho” que eles fazem. O que dizer do argumento doentio e sádico do padre a fim de convencer Pi de que Deus deu o seu único filho, Jesus Cristo, para ser sacrificado por nós, pois Ele ama este mundo excessivamente? Para isto bastaria citar um dos melhores seres humanos que este planeta já sustentou, Friedrich Wilhelm Nietzsche: “___ Deus deu seu filho em sacrifício para a remissão dos pecados. De uma só vez acabaram com o Evangelho! O sacrifício pelos pecados, e em sua forma mais obnóxia e bárbara: o sacrifício do inocente pelo pecado dos culpados! Que paganismo apavorante!” e pronto, acabar de uma vez por todas com essas filosofiazinhas de leitorzinho de livretinho de auto-ajuda que As Aventuras de Pi ocasionalmente nos passa.



Ocorre então uma tempestade em alto-mar digna de transformar o bastante eficiente Mar em Fúria e a passagem pelo Cabo Horn, no excepcional Mestre dos Mares: O Lado Mais Distante do Mundo (que, pessoalmente, avalio como o filme mais subestimado pelo público neste século), em um confortável e demorado banho de Jacuzzi com Kate Perry vestindo o que ela (não) vestiu nano segundos após o incidente com a prancha de surf, no parque aquático de San Dimas. Ang Lee não só filma a agitação marítima com muita intensidade, dando ênfase à violência das ondas buliçosas, como também adota uma espetacular câmera subjetiva, assentada na popa do bote de Pi, deixando-nos ainda mais próximos da ação toda (e não, se a câmera tivesse sido posicionada na proa da pequena embarcação, o resultado não teria sido melhor, e sim, mais confuso). É aí que As Aventuras de Pi ganha ritmo e ruma assim até a primeira metade de seu terceiro ato, raramente sofrendo com os diversos defeitos de roteiro que sofreu durante todo o seu desnecessário primeiro ato (mais desnecessário ainda que o primeiro ato de O Hobbit: Uma Jornada Inesperada, pra se ter uma ideia).






A pregação religiosa descarada sai de cena e a sutileza que Lee já nos mostrou em sua carreira – seja em um filme com o mais agressivo super herói da Marvel (Hulk), seja em um polêmico romance homossexual envolvendo o másculo estereótipo dos cowboys (O Segredo de Brokeback Mountain) – entra em cena definitivamente. Com o magistral auxílio do já citado diretor de fotografia, Claudio Miranda, Ang Lee nos fornece o espetáculo visual que esperávamos ver em O Hobbit (que também é ótimo nesse quesito, mas Pi talvez impressione mais em razão de sua simplicidade e de sua naturalidade). Não sei se o leitor se lembra daquele maravilhoso plano de Piratas do Caribe – No Fim do Mundo onde temos a sensação de que um navio flutua pelo céu estrelado? Pois é, em As Aventuras de Pi&nbsp;esses planos não só são muito mais comuns, como também são realizados de maneira bem mais elaborada, bela e, o principal de tudo, condizente com a estrutura narrativa da produção.



Os pseudo planos-plongée (e, conforme dito em minha crítica de O Hobbit: Uma Jornada Inesperada, considero o “verdadeiro” plongée não somente aquele que capta, através de uma tomada aérea, um ângulo de 90º, mas também aquele que conta com um travelling vertical que simula uma imersão, já que o significado de plongeé é, justamente, “mergulho”) de Lee são então adotados para ilustrar cada mínimo detalhe do esmero reflexo que a fotografia de Miranda “desenha” nas águas marítimas, dando-nos a sensação de que a desesperançada viagem marítima de Pi é, na realidade, um caminho que ele terá de percorrer para encontrar-se com Deus (e aqui sim a religiosidade da obra fílmica é abordada da forma sensível que deveria ser abordada desde o início, longe dos exageros do primeiro ato e do final do terceiro), já que, por vários momentos, o apuro técnico-visual do longa nos faz ter a sensação de que o personagem-título navega por entre nuvens e estrelas, e não sobre as águas do pacífico.





Não fosse pela segunda versão da trama, narrada pelo protagonista já adulto e que escancara tudo de vez, aliás, essas tomadas que parecem unir céu e mar poderiam muito bem nos remeter à visão de Bento de Espinoza sobre Deus, tratando-se Este não de um ser divino único, mas sim de uma espécie de manto cósmico que engloba tudo o que tomamos por universo, inclusive a própria natureza e as suas respectivas manifestações (a tempestade marítima que inicia as desventuras de nosso herói, por exemplo), mas, pelo visto, a hipótese que citei ao final do parágrafo anterior é a mais plausível (ou não).



No mais, vale destacar a beleza com que o luar revela um oceano repleto de águas-vivas próximas de sua superfície, uma ilha inteiramente coberta por vegetais e que abriga inúmeros (inúmeros mesmo, chegam a formar um cobertor) suricates, a visão que o protagonista tem – e o diretor adentra a sua mente através de um “verdadeiro” (esse sim verdadeiro, ao menos diante de meus conceitos, que, eu sei, pouco importam ao leitor) plano-plongée (sim, é uma cena narrativamente desnecessária, embora visualmente seja uma das mais impressionantes do longa) – e, em especial, o tão comentado salto da baleia, que é realçado por uma mais do que surpreendentemente linda escolha de cores de Miranda, que mistura um tom de branco com um tom de verde e cria um espetáculo o qual realmente não consigo descrever, mas me vem à memória uma espécie de aurora boreal marítima ou coisa do tipo (e, não, não estou chapado de drogas sintéticas).





O emprego de efeitos visuais, por sua vez, é quase tão primoroso quanto a já mais do que comentada fotografia, em especial os efeitos por computação gráfica (CGI) que criam o tigre Richard Parker (o fato de o tigre ter um nome humano, a propósito, é uma pista para uma segunda estória inconvenientemente contada ao final da projeção), delineando, com toda a naturalidade do mundo, os traços do felino de forma inegavelmente orgânica. Logo, não só o modo como move os lábios, exibe os dentes e movimenta as patas soa extremamente verossímil, como também as formas físicas do animal são de um realismo inimaginável, que é o que podemos notar quando, próximo ao final da produção, o tigre conta com partes de sua pele praticamente coladas em seu esqueleto, denotando o veemente período de “vacas magras” pelo qual passou.



No quesito atuações, Suraj Sharma carrega o filme nas costas e se mostra muito mais competente do que o elenco indiano inteiro do superstimadérrimo Quem Quer Ser um Milionário?. Sharma faz deste seu debut (mesmo! Mesmo, mesmo!) em As Aventuras de Pi um trabalho verdadeiramente memorável, seja gritando com um timbre de voz desesperador, seja utilizando uma voz carregada de emoção quando clama pela salvação divina, seja mantendo a boca entreaberta, denotando assim cansaço extremado, mas os olhos com um leve brilho de esperança, enfim, seja do jeito que for, Sharma é gênio!





E se até então, sempre que mencionei o roteiro de David Magee, o fiz soltando farpas e indiretas (não mencionei também que o modo como ele alterna entre o Pi de meia-idade e o Pi adolescente não só quebra o ritmo da produção, como também torna a trama ainda mais previsível, já que, desde o início, sabemos que o protagonista indiscutivelmente sairá vivo de sua odisséia), vale mencionar que ele ao menos escreve situações tensas o bastante envolvendo o personagem-título e o tigre Richard Parker (alerta de spoiler! – se não assistiu ao filme, não leia o resto desse parêntese, que encontra-se todo negritado – que nada mais é do que ele, representando o seu Superego, tendo que enfrentar a sua própria bestialidade, o tigre, a representação de seus instintos primitivos, o ID), fazendo com que a trama nos cative durante boa parte de seu desenvolvimento, e, o que é mais difícil, tendo que lidar com o austero obstáculo de desenvolver uma estória inteira em um ambiente física e narrativamente limitado.



Encerrando-se de forma tola e muito mais didática do que realmente deveria ter sido encerrado, As Aventuras de Pi nos apresenta a uma opção de escolha entre uma ilusão consoladora (fé, a primeira estória) e uma realidade cruel (razão, a segunda estória), tendo a pachorra de sugerir que escolhamos a primeira alternativa. Em outras palavras, a fim de nos fazer crer no poder da fé, o filme praticamente se utiliza do argumento mais desprezível e alienante adotado pelas mais variadas formas de religião, infelizmente, espalhadas pelo mundo todo (e não, não sou ateu, só não sou tapado o bastante a ponto de me prender por inteiro em um cárcere ideológico, sendo o próprio ateísmo extremado um desses cárceres).





No fim, a oportunidade de escolha entre as duas alternativas que As Aventuras de Pi nos proporciona em seu final, poderia muito bem ser redirecionada  aos envolvidos com o filme: alternativa a-) ou vocês constroem um Náufrago composto por uma bela direção, uma fotografia esplendorosa e um ambiente ainda mais claustrofóbico (que foi o resultado obtido aqui), mas sem pretensões religiosas pseudo-filosófico-existenciais que parecem terem saltado das páginas de um livro de auto-ajuda, ou, alternativa b-) vocês constroem uma produção com todas as características elencadas na “alternativa a”, mas com base o suficiente e didatismo moderado para levantar questões religiosas-filosófico-existenciais de forma realmente convincente e reflexiva (que está longe de ser o resultado obtido aqui). De qualquer forma, trata-se de um filme com muito mais acertos do que erros.


Comentário por Daniel Esteves de Barros