Classificação das obras Vicentinas
Autor: Quem somos? | Publicado: 2012-03-21T10:18:00-07:00

No teatro de Gil Vicente houve bastantes dificuldades, entre o entrelaçamento de gêneros, formas, fontes, motivos, diversidades formal e temática. Em 1562 foi publicada uma obra que foi organizada pelo filho do autor (Luis Vicente), chamada de A&nbsp;Copilaçam&nbsp;de&nbsp;Todalas&nbsp;obras de Gil Vicente, que classifica suas peças em cinco categorias:&nbsp;• Assuntos religiosos (peça de devoção)&nbsp;• Assuntos com várias composições bem menores (comédias, tragicomédias, farsas e obras meúdas), que passavam por uma censura por não serem aceitas pela sociedade e por ser classificado como obras defeituosas e não atenderem a critérios.&nbsp;Na obra Gilvicentina, são diferenciados alguns gêneros teatrais por Antônio José Saraiva e Oscar Lopes. Vejamos abaixo:




a)&nbsp;Os autos pastoris:&nbsp;Monólogos ou diálogos de pastores à maneira de Juan del Encina.b)&nbsp;Os autos de moralidade:&nbsp;Nascimento ressurreição de Cristo que foram diretamente inspirados da Bíblia.c)&nbsp;Os autos cavalheirescos:&nbsp;Cenas de episódios sentimentais cavalheirescos, ao gosto da corte.d)&nbsp;As farsas:&nbsp;é criado a partir de um flagrante de uma vida típica de uma pessoa, ou sucessão de quadros cômicos que são sem ligação. Ex.: A farsa de Inês Pereira e O Velho da Horta.e)&nbsp;As alegorias de tema profano ou fantasias alegóricas:&nbsp;envolvia cenas de farsas, romance e canções.

Gêneros principais, cronologia e evolução.&nbsp;Os autos: são inspirados em mistérios e moralidades medievais, com seres não individualizados com própria psicologia, são símbolos que personificam anjos, demônios, virtudes, vícios e etc. Gil Vicente foi acrescentando aos seus autos uma dimensão bastante polêmica e satírica que era unida com a Luxúria, a Avareza o Trabalho e a Comunhão, ou seja, representava toda a sociedade no começo do Renascimento.&nbsp;As Farsas: são bastante usadas para críticas através do riso, desnudam as mazelas da sociedade pré-renascentista. Retratam os tipos humanos e sociais, por meio da exploração de efeitos cômicos.&nbsp;

A poesia dramática de Gil Vicente é dividida em três fases:&nbsp;1ª fase: Com herança medieval e influência de Juan Del Encina (espanhol); e pela permanência da religião e dos pastoris, as obras eram de ação dramática que expressavam os temas bíblicos e pastoris. Desta fase apresentam-se as seguintes obras: o Monólogo do vaqueiro, o Auto dos reis Magos, o Auto Pastoril Castelhano e etc.&nbsp;2ª fase: Não mais influenciado por Juan del Encina, a linguagem nacional popular passou a substituir o saiaguês, diversificando vários registros, como a linguagem culta da elite, a fluência do tom colonial, a linguagem chula, a gíria, o lirismo do Cancioneiro Geral, o calão das personagens entre outros.Gil Vicente nesta fase, nacionalizou o seu teatro, iniciando assim o tratamento dos temas sociais e tornando real uma poesia dramática com uma alta densidade crítica, lírica, religiosa, psicológica e filosófica, “coberta” por uma linguagem mordaz, colorida, de marca a somente um tempo pessoal e nacional.&nbsp;3ª fase: É a fase da Maturidade. Oferece uma reconstituição da sociedade Quinhentista que ia da sociedade “excluída” e dos nobres, que passava pelos camponeses, ciganos, judeus, magistrados, corruptos, isso media a maneira de se vestir como também o modo de se comunicar. Nesta fase apresentam-se as seguintes obras: A Farsa de Inês Pereira, A trilogia das Barcas, Auto da Lusitânia entre outras.&nbsp;&nbsp;


Ideologia: Medievalismo, Humanismo e Renascentismo.&nbsp;O teatro de Gil Vicente mostra o&nbsp;bifrontismo&nbsp;da época, ou seja, a convivência de resíduos medievais, que apresentavam antecipações renascentistas. A propagação da cultura clássica e do pensamento científico confrontou-se com a intolerância religiosa, onde na metade do século XVI, impôs uma censura bruta. É impossível de acreditar que D. Manuel e D. João II, aceitaram que as obras suspeitas em matéria de fé fossem representadas e aplaudidas pela corte.&nbsp;Não se pode duvidar da posição religiosa do dramaturgo, pois ele nunca colocou em dúvida a verdade da fé cristã, “divulgou” a devoção a Nossa Senhora, cria na confissão dos pecados e na existência do purgatório. Com isso ele acabou se afastando da reforma luterana e mostrou uma visão conservadora, teocêntrica e medieval, tanto da sociedade como da vida, realizando assim uma passagem para o Renascimento.&nbsp;Ele foi considerado um humanista com grande capacidade de observação e um grande espírito crítico, fazendo com que ele se afastasse do teocentrismo dogmático e lançasse no inferno o frade folgazão do&nbsp;Auto da Barca do Inferno, atacando assim o negócio das indulgências, à atribuição de fenômenos naturais à intervenção direta de Deus, o mundanismo da corte pontifícia, a dissolução dos costumes do clero e o culto supersticioso.&nbsp;Como ele foi considerado humanista, ele acabou por praticar a tolerância religiosa, representando com muita simpatia o dia a dia de uma família judaica, na sua obra o Auto da Lusitânia, onde enviou uma&nbsp;carta&nbsp;ai rei, defendendo os judeus.&nbsp;Então, a arte de Gil Vicente aproxima-se da&nbsp;arte manuelina, por causa da combinação de elementos que eram tirados da realidade portuguesa do Quinhentismo e com um traço estruturalmente gótico, em suas obras, como autos e farsas estão:&nbsp;1.&nbsp;O medievalismo e o classicismo;&nbsp;2.&nbsp;Aspectos épicos, líricos e burlescos;&nbsp;3.&nbsp;As figuras do Velho Testamento e os heróis lendários de Roma e da Grécia;&nbsp;4.&nbsp;Divindades mitológicas e a Virgem Maria;&nbsp;5.&nbsp;Anjos, demônios e homens e mulheres;&nbsp;6.&nbsp;Reis fidalgos, altos prelados e parvos, pessoas que bebiam muito e prostitutas;&nbsp;7.&nbsp;Nobres orgulhosos e fidalgos decaídos;&nbsp;8.&nbsp;Judeus, ciganos, mouros, pretos, comerciantes, artesãos;&nbsp;9.&nbsp;Marinheiros e soldados a caminho do Ultramar;&nbsp;10.&nbsp;Damas da corte, moçoilas casadoiras, camponesas ingênuas, esposas infiéis, alcoviteiras e caftinas;&nbsp;11.&nbsp;As festas palacianas e as cantigas e bailados folclóricos;&nbsp;12.&nbsp;Linguagem culta da elite, a linguagem “caipira” dos camponeses e a linguagem desbocada das ruas;&nbsp;13.&nbsp;A língua portuguesa, o castelhano, o dialeto saiaguês, o latim eclesiástico e forense,frases&nbsp;feitas, provérbios, imprecações e o linguajar típico de cada grupo social.&nbsp;&nbsp;


Personagensa.&nbsp;personagens-tipos&nbsp;Esses tipos de personagens são aqueles que falam e agem, eles apresentam generalizações e estereótipos que mostram uma categoria profissional ou uma classe social, ou também um grupo de pessoas identificadas pelo seu tipo psicológico.&nbsp;b.&nbsp;Personagens alegóricas&nbsp;Não fala de homens ou mulheres, mas com deuses, com anjos, diabos, virtudes, a Igreja, a Lusitânia, a Fama, as estações do ano, os planetas e etc. Na obra Auto da Lusitânia, os dois personagens: Todo Mundo e Ninguém, representam somente a idéia que seus nomes sugerem, são tanto nomes próprios como pronomes indefinidos.&nbsp;


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