Autor: CTSD | Publicado: 2014-03-19T12:28:00-07:00


O papel da arte na formação dos jovens e na transformação das comunidades

  
   
 



Educação da sensibilidade. Assim pode ser definido, em uma única 
expressão, o ensino de Arte. O que isso significa? Perceber crianças e 
adolescentes de forma integral e mobilizar suas capacidades para que 
possam participar plenamente das culturas, conhecendo, apreciando, 
criando e pensando sobre a produção humana de seu tempo e de outros 
tempos. A Arte desempenha, portanto, um papel fundamental na educação. 
Certo? Em parte... 

“A Arte pode ter muitos papéis, pois tem muitos alcances. Pode 
fortalecer a identidade, pelo conhecimento das culturas das quais o 
aluno participa. Pode ampliar a visão de mundo, pelo contato com a 
produção artística de outros tempos e lugares. Pode dar à criança um 
espaço de expressão e de participação como produtora de cultura. Pode e 
deve integrar-se com outras áreas do conhecimento, permitindo uma maior 
compreensão do mundo”, diz Selma Moura, mestre em Linguagem e Educação 
pela USP e professora há 16 anos. 

“Conhecer diferentes processos artísticos e, por conseguinte, diferentes
 processos de criação, interferem no processo de aprendizagem no sentido
 de se estar atento aos diferentes tipos de inteligência, respeitando e 
valorizando as diferenças de cada aluno. Essa atitude acrescenta 
possibilidades de discussões enriquecedoras que fazem com que os alunos 
se percebam como sujeitos ativos de sua própria aprendizagem”, 
acrescenta Mônica Bolsoni, professora de Artes Plásticas e História da 
Arte do CAP UERJ e Coordenadora do Pólo UERJ Arte na Escola.

Mas, segundo Mônica, expectativas anacrônicas a respeito dos objetivos 
das aulas de Artes ainda persistem. “O tempo de aula e a falta de salas 
específicas demonstram não haver atenção merecida e provam 
desconhecimento da importância do ensino das Artes na formação dos 
alunos”, opina. Uma das formas de mudar esta situação, valorizando e 
utilizando todo o potencial da Educação Artística, é se aproximar da 
realidade. “Utilizar temas relevantes do momento, relacionar aspectos 
históricos e propor atividades e ações que carreguem significado durante
 todo o seu processo”, observa Mônica Bolsoni.

E se o objetivo é aproximar os conteúdos com a vida e a realidade dos 
alunos, a cultura popular não pode ficar de fora. Sobretudo em um país 
como o Brasil, com uma produção vasta e diversificada. “É claro que 
todas as crianças têm direito a conhecer os nomes consagrados na Arte, 
mas não podemos descuidar também da realidade social de cada aluno, de 
cada escola, de cada cidade. Nossa produção artística – acadêmica e 
popular – é riquíssima e não faz sentido ignorá-las ao trabalhar Artes 
na escola”, confirma Selma Moura. 

Por isso, visitar comunidades, conhecer grupos tradicionais, apreciar 
manifestações como o grafite e o rap e valorizar os conhecimentos 
trazidos pelas crianças é tão importante quanto visitar museus. “Ao 
valorizar os conhecimentos das comunidades, fortalecemos a auto-estima 
das crianças e dos jovens, tornamos a aprendizagem mais significativa e 
legitimamos o conhecimento popular como digno e válido, ajudando a 
formar para a cidadania, o respeito à diversidade e a valorização da 
pluralidade cultural”, acrescenta Selma


Fonte - http://www.conexaoprofessor.rj.gov.br/especial.asp?EditeCodigoDaPagina=774