Escrever
Autor: Brontops Baruq | Publicado: 2016-11-11T05:18:00-08:00





12 dicas de George R.R.Martin para os iniciantes, via&nbsp;

Ler e Escrever, sempre
Eu acho que, a coisa mais importante para qualquer aspirante a escritor, é ler.
 E não somente o tipo de coisa que você está tentando escrever, pode ser
 fantasia, ficção cientifica, quadrinhos, qualquer tipo de literatura. 
Você precisa ler de tudo. Leia a história, ficção histórica, biografias,
 leia novelas de mistério, fantasia, ficção cientifica, horror, os 
sucessos, literatura clássica, erótica, aventura, sátira. Cada escritor 
vai ter algo para ensinar a você, seja bom ou ruim. (E sim, você pode 
aprender com livros ruins também – o que não fazer).
E escrever. Escreva todos os dias, mesmo que seja uma 
página ou duas. Quanto mais você escrever, melhor nisso você será. Mas 
não escreva no meu universo, no de Tolkein, no universo Marvel, de Star Trek
 ou em qualquer outro que você pegue emprestado. Cada escritor precisa 
aprender a criar seus próprios personagens, mundos e configurações. Usar
 o mundo de outro é o método preguiçoso. Se você não exercitar esses 
“músculos literários”, você nunca vai desenvolvê-los.



Comece aos poucos
Dada a realidade do mercado de ficção cientifica e fantasia atual, eu 
sugiro também que qualquer aspirante a escritor comece com histórias 
curtas, contos. Hoje me dia eu vejo muitos escritores novos tentando 
começar de cara com uma novela ou uma trilogia, ou até mesmo com uma 
série de nove livros. É como começar a escalar de cara pelo Monte 
Everest. Histórias curtas vão ajuda-lo a aprender seu ofício. Elas são o
 lugar certo para cometer os erros que todo escritor iniciante vai 
cometer. E são ainda o melhor caminho para um escritor iniciante 
aparecer, já que as revistas e coletâneas de contos estão sempre 
procurando por contos de fantasia e ficção cientifica. Uma vez que você 
tiver vendido esses contos por uns cinco anos, você terá construído seu 
nome e editores irão começar a lhe perguntar sobre seu primeiro romance.



Não há problema em pegar “emprestado” da História
Embora minha história seja de fantasia, é fortemente baseada em 
história medieval real. A Guerra das Rosas, que foi sobre os Yorks e os 
Lancaster ao invés dos Stark e dos Lannister, foi uma das maiores 
influências. Mas eu gosto de misturar e combinar e mover coisas ao 
redor. Como diz um famoso ditado, roubar de uma só fonte é plágio, mas 
roubar de muitas fontes é pesquisa!



Não limite a sua imaginação
Eu sabia desde o começo que eu queria uma história grande e complexa. 
Antes d’As Crônicas de Gelo e Fogo eu trabalhei na televisão por dez 
anos e sempre me deparava com um script de uma cena comum que 
eu escrevia, mas me diziam “George , isso é ótimo , mas é muito grande e
 caro, você precisa cortar algumas coisas. Você tem 126 personagens e só
 temos orçamento para seis”.
Quando eu voltei para a literatura, de repente não havia limites: Eu 
poderia escrever algo enorme, com todos os personagens que eu queria, 
com batalhas, dragões e imensos detalhes. Claro, eu pensei que isso 
seria infilmável e que eu nunca teria que me preocupar com Hollywood 
novamente. Mas isso é problema de David Benioff e Dan Weiss agora 
[produtores de TV de Game of Thrones].

Escolha os seus personagens com ponto-de-vista de forma a ampliar a narrativa
Minha história é essencialmente sobre um mundo em guerra. Ela começa
 muito pequena, com todo mundo no castelo de Winterfell, exceto 
Daenerys. É um foco muito apertado, e em seguida, conforme os 
personagens se separaram, cada personagem encontra mais pessoas e POVs 
adicionais entram em foco.
É como se você estivesse tentando fazer um romance da 2ª Guerra Mundial:
 você vai pegar apenas um soldado comum? Bem, isso só cobriria o cenário
 europeu , não o Pacífico. Você faz de Hitler um personagem com ponto de
 vista para mostrar o outro lado? E o lado japonês ou da Itália? 
Roosevelt, Mussolini, Eisenhower – todos esses personagens têm um ponto 
de vista único que representa algo enorme na 2ª Guerra Mundial.
Então, você pode ir a partir de uma estrutura de ponto de vista 
onisciente onde você está contando isso do ponto de vista de Deus, que é
 uma técnica literária bastante desatualizada, ou você tem um mosaico de
 pessoas que estão vendo uma pequena parte da história cada um, e 
através deles você pode obter toda a imagem. Esse é o caminho que eu 
escolhi usar.



Faça Pontos de Vista críveis
Em última análise, todos nós estamos sozinhos no universo – a única 
pessoa que cada um de nós realmente conhece profundamente, somos nós 
mesmos. Obviamente, eu nunca fui um anão ou uma princesa, então quando 
eu estou escrevendo esses personagens eu tenho que tentar e conseguir 
entrar em sua pele e ver como seria o mundo de sua posição. Nem sempre é
 fácil.
Uma parte disso pode ser conseguido falando com pessoas reais. Eu me 
correspondia com um fã que era paraplégico quando eu estava escrevendo o
 primeiro e o segundo livros. Ele me deu um monte de informações 
valiosas sobre como escrever sobre Bran e como seria estar nessa 
situação.
Mas, ultimamente, eu acho que a humanidade que todos os meus personagens
 compartilham é mais importante do que se são homens ou mulheres, 
princesas ou camponeses, altos ou pequenos. Enquanto estas coisas 
certamente fazem diferença, todos os tipos de seres humanos em todas as 
culturas ao longo da história têm desejado sucesso, amor, uma certa dose
 de prosperidade, conseguir comer e não ser morto. Estas são coisas 
muito básicas que motivam todas as pessoas e tento manter isso em mente 
ao escrever qualquer personagem.



A Dor é uma ferramenta poderosa – mas não exagere
Apresentar a dor é algo difícil de fazer. Anos atrás eu escrevia para um programa de TV chamado A Bela e a Fera,
 estrelado por Ron Perlman e Linda Hamilton. Linda deixou o show após a 
segunda temporada para seguir uma carreira no cinema, por isso, 
decidimos retirar o personagem da história ao invés de substituir a 
atriz, porque era mais dramático. Tivemos a personagem morta e isso 
levou a uma grande briga com a rede [o canal].
Queríamos passar um episódio inteiro em que a personagem estaria 
enterrada e todo mundo passaria 60 minutos chorando e lamentando e 
compartilhando suas lembranças sobre ela. Mas a rede não queria que 
mostrássemos nada disso. Eles disseram “o personagem está morto, você 
precisa seguir em frente e apresentar uma nova Bela. Nunca mais 
vamos mencionar o nome de seu personagem novamente”. Toda a sala de 
escritores ficou horrorizada com isso. Era para ser uma história de amor
 pelas eras, ele não ia simplesmente esquecê-la e seguir para a próxima Bela.
Nós meio que ganhamos a batalha, mas perdemos a guerra. Apresentamos o 
episódio [como queríamos] e foi muito poderoso. Acho que nossos fãs mais
 incondicionais assistiram, derramaram muitas lágrimas e depois nunca 
mais assistiram a série de novo! A mágoa, o sofrimento, não 
necessariamente se traduz em valor de entretenimento. Dito isto, faz 
mais poderosa a narrativa. Apresentar não apenas a morte, mas a dor é 
importante. Em algum momento, todos nós experimentamos a perda de nossos
 pais, ou irmão ou amigos próximos e é uma emoção muito poderosa.



Violência deve ter consequências – então não poupe ninguém!
Se você pretende escrever sobre guerra no estilo medieval, você 
precisa mostrar isso – todas essas espadas não são apenas para enfeite. 
Você deve apresentá-lo honestamente em toda a sua feiura e horror. 
Batalhas medievais eram excepcionalmente sangrentas, as pessoas 
basicamente acertavam umas as outras com pedaços grandes, muito afiadas 
de metal que arrancavam membros e deixavam lesões horríveis e 
devastadores. Na Batalha de Hastings há relatos contemporâneos de um 
verdadeiro banho de sangue (estima-se que somando os dois lados 
haviam 17000 soldados e fora os feridos teriam morrido cerca de 6.000, 
tudo isso em uma manhã). Eu gosto de mostrar as consequências críveis da guerra, como o homem aleijado, que viveu depois.
Curiosamente, na série, eles mataram uma certo número de personagens 
menores que ainda estão vivos nos livros, como as duas servas de 
Daenerys. Quando perguntei [aos produtores] sobre isso, eles me 
explicaram que ao contrário dos meus personagens nos livros, os atores 
esperam ser pagos em dinheiro! Portanto, a fim de introduzir um novo 
personagem no início de cada temporada, eles têm que matar alguns dos 
antigos personagens para ter folga [no orçamento].



Evite clichês de fantasia
Eu amo fantasia e tenho lido durante toda a minha vida, mas eu também 
sou muito consciente de suas falhas. Uma das coisas que me deixa louco é
 a exteriorização do mal, onde o mal vem do “Senhor das Trevas” que está
 sentado em seu palácio escuro com seus asseclas sombrios onde todos se 
vestem de preto e são muito feios. Eu deliberadamente brinquei com isso.
 Veja a Patrulha da Noite, eles mesmos estão cheios de ladrões, 
saqueadores e estupradores, e são pessoas heroicas – mas todos eles se 
vestem de preto. E depois há os Lannister que são bonitos e justos, mas 
não são as pessoas mais simpáticas da história.
Na fantasia simplista, as guerras são sempre plenamente justificadas – 
você tem as forças da luz que lutam contra uma horda escura que querem 
espalhar o mal sobre a terra. Mas a história real é mais complexa. Há 
uma grande cena em Henrique V de William Shakespeare, em que 
Henrique vai andando entre os seus homens disfarçado na véspera da 
batalha de Agincourt, e alguns deles estão questionando se a causa do 
rei é justa ou não, e lamentando todas as pessoas que vão morrer para 
apoiar a sua reivindicação. Essa é uma pergunta válida. Então você tem a
 Guerra dos Cem Anos, que era basicamente uma briga entre famílias que 
mandou gerações inteiras para o matadouro. Então, eu tento mostrar isso 
no que escrevo.



Criando personagens “cinza”
Personagens cinza [nem bons, nem maus] sempre me interessaram mais e eu 
acho que o mundo está cheio deles. Eu li um monte de História, e eu não 
achei nenhum personagem puramente heroico ou puramente mau. Você pode 
escolher os exemplos mais extremos – Hitler era famoso por amar cães. 
Stalin, Mao, Genghis Khan, os grandes assassinos em massa da história 
eram todos heroicos sob seus próprios olhos. Por outro lado você pode 
ler histórias sobre todos os santos da história católica e Madre Teresa 
ou Gandhi e você pode encontrar coisas e ações sobre eles que eram 
erradas ou questionáveis ​, mas que eles fizeram.
Somos todos cinza e eu acho que todos nós temos a capacidade de fazer 
coisas heroicas e coisas muito egoístas. Eu acho que compreender isso é a
 chave para você criar personagens que realmente têm alguma profundidade
 neles. Mesmo quando eu estou escrevendo Theon Greyjoy, que é alguém que
 muitas pessoas odeiam, eu tenho que tentar ver o mundo através de seus 
olhos e dar sentido ao que ele faz.




Gerenciar muitos personagens requer habilidade – e sorte
Eu às vezes me pergunto se será possível amarrar todos os fios soltos na
 minha saga. Tenho pesadelos quando eu penso sobre tudo se juntando nos 
últimos dois livros. Acho que posso fazer isso, mas vamos ver quando eu 
chegar ao fim. Às vezes, esses personagens malditos tem uma mente 
própria e se recusam a fazer o que eu quero que eles façam. Eu acho que 
nós vamos saber se tudo vai funcionar em uma década mais ao menos!




Lembre-se: O inverno está chegando
Valar Morghulis – Todos os homens devem morrer. Eu acho que a 
consciência de nossa própria mortalidade é algo que diz respeito mais a 
arte e a literatura. Mas eu não acho que isso se traduz, 
necessariamente, em uma visão de mundo pessimista. Assim como no mundo 
real, meus personagens estão aqui apenas por um curto espaço de tempo. O
 importante é o amor, a paixão, a empatia, o riso, até mesmo rir na cara
 da morte, se for possível. Há trevas no mundo, mas não podemos dar 
lugar ao desespero. Um dos melhores temas de O Senhor dos Anéis é que o 
desespero é o crime supremo. O inverno está chegando, mas você pode 
acender as tochas e beber vinho e se reunir ao redor do fogo e continuar
 a lutar por um bom combate.


Mas seja lá o que você fizer, no entanto… Boa sorte. Você vai precisar.