A VERTIGINOSA DECADÊNCIA DO FUNK
Autor: Heitor Jorge Lau | Publicado: 2013-05-13T10:00:00-07:00





Heitor Jorge LauEmpresário e Mestrando em EducaçãoPós-Graduado em Gestão de Recursos HumanosBacharel em Comunicação Social – Relações Públicas

Navegando pelas postagens do YouTube em busca de
conteúdos para pesquisas relacionadas a educação me deparei com um festival de
horrores: clipes do ritmo Funk. Não consigo classificar a ordem do pior para o
“menos pior” porque praticamente todos são horrendos. Mas lembro de um em
especial. O de um garoto de aproximadamente 16 anos, encoberto por grossos
cordões de ouro, reverenciando carros esportivos importados e iates, e como não
poderia deixar de ser, rodeado de mulheres. Diga-se de passagem: submissas aos
maus tratos verbais. A letra é digna de ser queimada em praça pública. Há quem
diga e defenda que o Funk é digno de ser patrimônio cultural. Eis a maior piada
(de mau gosto) do século. Pelo menos este que estão ouvindo por aí não! Originalmente,
com um ritmo mais suave, o estilo musical nasceu como forma de contestação e
tinha fortes raízes na idéia da resistência à marginalização da sociedade
capitalista e racista, e ao processo de exclusão do mercado de trabalho que impossibilitava
os jovens de ter completo acesso aos seus direitos. A expressão cultural
tratava de movimentos de protesto. Em seguida, em meados dos anos 60, James Brown, principalmente, inovou. O
ritmo ganhou uma batida mais pronunciada, pesada e também dançante. Façamos
justiça: ainda existe muito artista bom,
deste gênero musical, por aí. Mas, atualmente, o que predomina é esta “coisa”
que se escuta por todos os cantos. Por outro lado, o incômodo que o Funk
causa na sociedade tem absolutamente nada a ver com elitismos ou moralismos. O
desgaste do Funk, por mais que a blindagem de simpatizantes performáticos tente
evitar, se deve às próprias características deste gênero que é emanado dos
carros que circulam (ou se arrastam) nas ruas da cidade. Nitidamente, o Funk tem
limitações artísticas e musicais. Seus sucessos são repetitivos e seus
intérpretes se diferem apenas como fetiches, mas artisticamente soam todos
iguais. A demagógica tese de que o Funk é um ritmo social riquíssimo não se
cumpre na prática e existe até uma piada: de rico o Funk só tem a fortuna de
seus DJs e empresários. A mediocridade do próprio ritmo também é gritante.
Péssimos vocalistas, sonoridade repetitiva e precária, tudo isso faz com que o
ritmo não vá muito adiante à sua linguagem. Se o ritmo já se mostrava
deplorável artística e culturalmente, ele tenta em vão sobreviver como cultura
superior, ostentando uma reputação vanguardista bastante falsa, porque o Funk está associado a processos e valores
de degradação social. Assim, o Funk&nbsp; jamais
conseguirá acompanhar as transformações sociais porque o ritmo aposta no mais
explícito machismo que trata a mulher
como um objeto sexual. A pedofilia, a criminalidade, a violência e as
drogas também se tornaram valores associados ao Funk. Os próprios “funqueiros”
abandonaram qualquer lição do Funk original, na sua insistente recusa ao uso de
instrumentos musicais e outros recursos artísticos. Vendo as transformações dos
valores sociais avançarem, o Funk mostra-se datado, ultrapassado e fechado em
todos os sentidos. O Funk tenta aprisionar todos ao ritmo, transformando a
população em refém. O Funk se desgasta profundamente na mesmice sonora do ritmo,
por suas próprias limitações, pela sua mais evidente mediocridade e pelas
baixarias em que se envolve. A choradeira ainda vai continuar, com seus
defensores tentando dizer que o Funk não está decadente ou dizer que o Funk é
mais uma vez vítima de preconceitos. Só que esse discurso também está sendo
repetitivo e pouco convincente. Enfim, todo brasileiro que curte boa música
merecia algo melhor, inclusive, os verdadeiros e autênticos artistas do Funk