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DIA DAS MÃES
Autor: Evelise | Publicado: 2010-05-07T18:06:00-07:00

Mãe adora ouvir o barulho da fechadura quando o filho chega.Mãe tem cheiro de banho, tem cheiro de bolo, tem cheiro de casa limpa.*****Mãe fica assustada quando lê notícia de assalto.Mãe fica assustada quando lê notícia de acidente.Mãe fica assustada quando lê notícia de briga.Mãe fica assustada quando lê notícia.Mãe fica assustada.*****Mãe não está nem aí para o que os outros pensam.Mãe foge com o filho para o Egito, montada num burrico.Mãe tem sonho.Mãe tem pressentimento.Mãe tem sexto sentido e sétimo, oitavo, nono, décimo.Mãe não faz sentido (para quem não é mãe).*****Mãe chora ao pé da cruz.Mãe chora em rebelião.Mãe chora se o filho é messias ou bandido.Mãe acredita.Mãe não pode ser testemuha no tribunal.Mãe é café com leite.Café com leite, pão com manteiga, biscoito, mamão com açúcar.E ainda faz você levar um pedaço de bolo pra casa.( se não mora mais com ela)*****Mãe só tem uma, mas é tudo igual.Mãe espera o telefone tocar.Mãe espera a campainha tocar.Mãe espera o resultado do vestibular.Mãe espera o carteiro.Mãe moderna espera e-mail.Mas espera.Mãe sempre espera.*****Mãe ama. Ama incondicionalmente!Assim, verbo intransitivo, como queria Mário de Andrade.Porque, se é mãe, já se sabe o que ela ama.A culpa é da mãe, dizem os freudianos superficiais.Os verdadeiros freudianos sabem que, sem mãe, nada feito !!!(Extraído)
Mosaicos Africanos II
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2014-01-04T11:30:00-08:00

Segue alguns mosaicos inspirados em pinturas africanas. Os desenhos foram feitos a mão livre e o mosaico foi completamente elaborado com recortes manual de cerâmicas lisas e rústicas.
Temos também várias opções em quadros ou para aplicação em pisos ou paredes.
Novo Espaço
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2015-01-28T13:48:00-08:00

Arte Mosaicos esta de cara nova!!! Não deixe de visitar quando estiver passeando pela linda e charmosa Praia do Rosa - Santa Catarina - Brasil

Para melhor atender nossos clientes e visitantes, criamos um espaço bem agradável, com diversos tipos de mosaicos para decoração, construção e jardinagem. Temos diversos trabalhos  para pronta-entrega ou elaboramos  por encomenda.
Africanas de Mosaicos
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2014-02-26T05:14:00-08:00

Inspirado em pinturas africanas, criamos uma linha de quadros de mosaicos para decoração de interiores. Todos os desenhos foram feitos a mão livre e elaborados com cerâmicas, pedras e vidros. Encomendas ou compras artemosaicos@live.com
Personalização de Espaços com Mosaicos
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2013-09-20T13:56:00-07:00

A versatilidade do mosaico proporcionou uma composição ousada para este lavabo residencial. Como o ambiente tinha medidas generosas, foi possível aplicar a imagem de Ganesha sobre a parede e ainda, colocar um espelho com motivos geométricos, combinando com o foco principal  do ambiente.  A cor vermelha foi eleita com sutileza para compor este esquema, de acordo com a preferência e perfil do cliente.

Geralmente o lavabo é o ambiente da casa onde as pessoas não permanecem por muito tempo, o que torna um local ideal para ousadias decorativas.

Como este lavabo estava sem vida, em função das paredes e azulejos brancos,  o mosaico contribuiu para melhorar o espaço e deixá-lo charmoso.

Na lenda indiana Ganesha tem sempre aos seus pés um ratinho que possui duas interpretações: uma simboliza o controle do ego, ou seja, mantenha-o sempre abaixo de você; a outra o rato simboliza o inimigo, ou seja, mantenha-o sempre por perto. 

Deixando de lado as crenças, neste mosaico optamos pelo famoso Mikey, um ratinho charmoso, divertido e querido!!

Medidas 0,80 x 2,10 M 
Nova Coleção de Quadros
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2015-10-24T11:07:00-07:00

Nova coleção de quadros, feitos sobre base de madeira para decorar espaços internos. Todos foram desenhados a mão livre, elaborados com a combinação de cerâmicas, vidro e pastilhas importadas. Confira alguns modelos disponíveis em nossa loja - Entregamos em qualquer região nacional! 

60 x 80 cm 

60 x 80 cm

30 x 80 cm 

30 x 80 cm 

48 x 60 cm 

55 x 66 cm 

100 x 48 cm
Mandalas de Mosaicos para Piso de Cimento Queimado
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2014-04-08T14:14:00-07:00

Aplicar um mosaico no piso de cimento queimado é uma excelente opção para valorizar e personalizar o ambiente. O cimento queimado vem conquistando novamente o espaço nas casas brasileiras em função da sua praticidade, baixo custo, variação de cores, aspecto rústico e térmico. Criamos e executamos diversos tipos de mandalas sobre encomenda, com entrega para todo país. Abaixo segue alguns modelos de mandalas para aplicação nos pisos de cimento queimado.   

60 cm 

70 cm 

70 cm 

80 cm

1 M

1M

80 cm 

1,20 M

1,20 M

55 x 55 cm 

55 x 55 cm

60 cm 

60 cm

Para compras e encomendas entre em contato com artemosaicos@live.com

Entregas para todo país

   
Mosaico Passo a Passo
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2016-06-16T15:11:00-07:00

A criação do mosaico começa no papel através do esboço de um  desenho, que posteriormente ganha vida e estilo próprio, com o colorido, textura e disposição das peças que formam a obra final.

Todos os  nossos trabalhos são elaborados artesanalmente, todos os desenhos são feitos à mão livre, as peças são cortadas manualmente uma por uma, a escolha dos materiais, cores e cortes, são escolhidos intuitivamente, dando um estilo genuíno a cada obra. 

Essa elegante africana foi inspirada a partir de uma mesclagem de 2 modelos de pinturas sobre tela. O mosaico, que mede 1,05 x 2,10 M, foi elaborado sobre tela para aplicação em uma parede de um ambiente interno. Os materiais utilizados foram cerâmicas rústicas e lisas, vidro, pedra, porcelanato e porcelana.

                            

                            

O resultado final é sempre uma surpresa e cada trabalho acaba se tornando único, com bastante personalidade e sobretudo, com a grande possibilidade de dar vida, encanto e longevidade a uma simples superfície de concreto. 

Essa possibilidade de personalizar, revitalizar e até mesmo imortalizar  as superfícies de concreto de qualquer espaço, nos motiva a criar e elaborar cada vez mais, mosaicos para colorir o mundo e deixar nosso registro na Terra. 
Mosaicos para Pisos
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2016-02-25T13:55:00-08:00

Aplicar um mosaico sobre o piso é sempre uma excelente alternativa para personalizar espaços, deixando-os mais charmosos e alegres. O mosaico conjuga muito bem com o piso de cimento queimado (inclusive temos um post abordando somente este assunto) mas também pode ser inserido em outros tipos de pisos, inclusive em assoalhos de madeira também. 

Mosaico sobre Piso de Pedra São Tomé

Mosaico sobre Piso de Cerâmica

Mosaico sobre Assoalho de Madeira

As opções mais comuns e a preferência  de mosaicos para aplicação em pisos, geralmente são as mandalas, que sem dúvida é uma excelente opção pelo seu encantamento, além de conjugar muito bem com uma decoração mais tradicional. 

Por outro lado, outros formatos de mosaicos das mais variadas formas também podem ser elaborados para decorar pisos  de qualquer ambiente. Neste caso, as pessoas que preferem uma decoração mais ousada podem incrementar pisos com desenhos diferenciados para personalizar seus espaços. 
Mosaico para Aplicação em Parede
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2015-09-23T06:09:00-07:00

O mosaico pode ser perfeitamente utilizado para decorar, personalizar e revitalizar espaços internos e externos. Neste post daremos a dica de mosaicos para serem aplicados em parede.

Primeiramente pense em um local  que o mosaico poderá ser aplicado sem arrependimentos futuros, já que o trabalho é altamente duradouro e se caso arrepender, terá uma grande mão de obra para retirá-lo. A  escolha do local a ser aplicado oscila de acordo com o objetivo da pessoa, que pode variar desde de um destaque decorativo ou até mesmo uma correção de algum erro de construção.

Contudo, deve-se sempre levar em conta que um mosaico aplicado na parede, será um eterno quadro o qual jamais poderá ser retirado e colocado em outro local.

O segundo passo é a contratação de profissionais capacitados para criação, execução e instalação do mosaico, lembrando que nem sempre o mosaicista necessariamente terá que instalar a obra e neste caso, um bom pedreiro executa esta função perfeitamente.

As aplicações de um mosaico sobre parede são infinitas, desde um simples detalhe no muro, até uma grande obra na área principal de uma residência ou estabelecimento comercial. Separamos alguns exemplos de mosaicos em parede que seguem abaixo:
Nosso Espaço - um pedacinho de paz e arte!
Autor: Arte Mosaicos | Publicado: 2013-09-06T08:58:00-07:00

Nosso atelier fica na Praia do Rosa - SC, um lugar simples e tranquilo, dotado de uma paisagem singular, com uma energia maravilhosa para a nossa inspiração!

Em nossa entrada, elegemos um Mosaico com o desenho de  Ganesha (Deus da Sabedoria e Destruidor de Obstáculos) para compor a parte superior da construção. Deste modo, Ganesha irá abençoar a todos que entram na Arte Mosaicos, ou simplesmente àqueles que passam pela rua e contemplam a magnificência de sua imagem.

Na parede abaixo, um mosaico inspirado em uma máscara africana de duas metades. Ela recebeu o nome de Utrique, que em Latim significa Dois ou Ambos. Este mosaico simboliza o dualismo humano, pois acredito que seja uma constante que permeia a vida dos homens. Somos feitos de dois lados e temos duas metades em um amplo sentido!

Os famosos Guekos de mosaico (lagartos) não poderiam ser esquecidos e estão em nosso muro, alegrando e nos protegendo sempre!

"Toque o interfone para ser atendido". Não tenha medo; o gato preto lhe dará sorte, o cão feroz era doce e infelizmente foi para o céu!!!!

Esse é o Mago, nosso cão "encantador de visitas", parece que saiu de um conto de fadas mas ele é real e um aproveitador de pessoas!!!

Apresentamos nossa oficina, onde elaboramos os trabalhos e temos algumas peças para exposição e venda. Venha conhecer!!!

Este é o nosso cantinho mágico da inspiração. No muro, um dos grafites feito pelo Ricardo, que será o começo de um longo projeto onde mosaicos e grafite irão contar uma história. Ufa....é isso!!

 Este é nosso pedacinho de gloria, o nosso princípio, uma história que desconstrói para construir, uma história que não terá final mas é feliz!!  
Qualidade e entendimento da dança como prioridades
Autor: SPCD | Publicado: 2015-04-30T14:17:00-07:00

“O entendimento da dança contemporânea irá fazer as
pessoas dançarem qualquer coisa”, diz Milton Coatti, professor e coreógrafo de
dança contemporânea no 2º Ateliê Internacional da São Paulo Companhia de Dança,
realizado em Piracicaba até o dia 02 de maio.

Milton é dinâmico e motivador em suas aulas, leva
segurança aos alunos e prioriza qualidade e limpeza nos movimentos, assim como
o entendimento da dança. Ele faz parte da SPCD como ensaiador e professor e já
foi bailarino do grupo, também recebeu muitos prêmios em festivais de dança
brasileiros, incluindo melhor coreógrafo.

Com grande experiência e conhecimento, suas aulas se
fundem com o teórico e a prática, e a satisfação dos alunos é vista em cada
expressão. O professor explica como suas aulas são ministradas durante o Ateliê,
mantendo a organização do corpo no espaço e as relações entre as pessoas. “A
dança contemporânea por si só já abrange muitos estilos. Então a aula é um
apanhado de tudo o que fiz em minha carreira”.

Para o professor, o ateliê é um encontro de todos os
estilos de dança, sendo satisfatório tanto para os alunos quanto para os
professores, e é também uma maneira de observar o trabalho de outras pessoas e
o próprio. Milton ressalta que o Ateliê representa a motivação que a SPCD tem
de expandir a dança de forma mais abrangente e consistente, sendo
profissionalizante na vida e nos sonhos das pessoas.

As aulas estão sendo ministradas durante todo o evento em
turmas intercaladas.

Por Raíssa Ciccheli

Para o 2ºAteliê Internacional São Paulo
Companhia de Dança l Raíssa Ciccheli

Fotos: Maíra Rodrigues
Dança da inclusão
Autor: SPCD | Publicado: 2015-04-30T13:48:00-07:00

No Dia Internacional da Dança e durante o 2º Ateliê
Internacional São Paulo Companhia da Dança, no Engenho Central, em Piracicaba, os
bailarinos da SPCD se apresentaram para um público formado principalmente por estudantes,
idosos e pessoas com deficiência. A apresentação, que integra projeto educativo
e de inclusão da companhia, aconteceu às 14h, com o Teatro do Engenho lotado. A
companhia mostrou ao público as coreografias Le Spectre de La Rose, de Mario Galizzi a partir do original de
Michel Fokine, GEN, de Cassi
Abranches, e Litoral, de Maurício
Wainrot.

Uma das espectadoras era Maria Noêmia, 46, professora do ensino
fundamental da Escola Estadual Pedro Moraes Cavalcante. A professora avaliou ações
de inclusão das artes como positivas.

Maria Eduarda Aquareli e Lívia Maria de Campos Silva,
ambas com 7 anos, estavam sentadas na primeira fila e assistiram ao espetáculo
com olhos atentos. Lívia, que é bailarina e quer se tornar professora de balé,
considerou as coreografias ótimas. Maria Eduarda também gostou da apresentação.
“Eu sinto que estou lá no espetáculo”, confessou ela no intervalo entre uma
coreografia e outra.

O sorridente Euclides Moreira da Silva, 74 anos, mora no Lar
dos Velhinhos de Piracicaba e foi prestigiar o trabalho da companhia. “Eu nunca
tinha vindo, e para mim foi ótimo. Nota mil!”, disse ele.

Por Gabriela Passy

Para o 2º Ateliê Internacional São Paulo Companhia de Dança

Fotos: Leonardo Lin

Euclides Moreira da Silva

SPCD em GEN, de Cassi Abranches 

Moradores do Lar do Velhinhos e Lar Betel assistiram ao espetáculo: ações educativas e de inclusão

Maria Noêmia
Imagem em movimento
Autor: SPCD | Publicado: 2015-05-15T14:06:00-07:00

SAIU! Confira abaixo as fotos tiradas pelos alunos e co-orientadores de fotografia do 2º Ateliê Internacional SPCD, exibidas na noite da confraternização!

As estrelas por trás das lentes são: Ariny Bianchi, Dina Wolkovier, Bruna Manoel, Dickson Resstel, Guilherme Miranda, Gustavo Calicchio, Leonardo Lin, Lucas Birollo, Luciana Beloli, Maíra Rodrigues, Thaís Polo, Arthur Wolkovier, Paula Caldas, Nanah D'Luize, Juliana Hilal e Wilian Aguiar.

Por Bruno Cezar, de São Paulo
Engenho, lugar de clássico
Autor: SPCD | Publicado: 2015-04-29T13:06:00-07:00

Bailarinos
do Ateliê têm a oportunidade de aprender e praticar técnicas de
balé clássico com o professor e coreógrafo italiano Giovanni Di
Palma, assistente de coreografia da São Paulo Companhia de Dança
(SPCD). Durante as aulas, Di Palma apresentou técnicas avançadas,
que os bailarinos pretendem transmitir ao público no sábado,
durante a apresentação dos processos coreográficos. “O clássico
é complicado de um jeito que apaixona”, afirma o professor.

Por
Ana Carolina Brunelli

Para
o 2º Ateliê Internacional São Paulo Companhia de Dança

Crédito: Lucas Birollo

Crédito: Luciana Beloli

Crédito: Luciana Beloli
Pioneira da técnica Graham ministra aulas no 2º Ateliê
Autor: SPCD | Publicado: 2015-04-30T14:26:00-07:00

Os bailarinos do 2º Ateliê Internacional São Paulo
Companhia de Dança têm a oportunidade de participar da aula técnica de Graham
ministrada por uma das pioneiras deste método no Brasil, a coreógrafa Penha
Souza.

“Estou dando aula de Martha, porém, é mais o processo
básico. Encontrei uma turma muito interessante aqui, então deu pra trabalhar
muito bem, foi muito agradável, eles correspondem muito bem”, disse.

“É uma técnica de dança moderna vinda dos EUA, então há
os precursores de Martha Graham, como Clarisse Abujamra, Ruth Rachou e eu.
Fomos as primeiras pessoas que trouxeram a técnica”, afirmou Penha.

Bailarina, coreógrafa e professora, Martha Graham
(1894-1991) foi um dos grandes nomes da dança moderna norte-americana. O método
Graham que criou cria uma profunda relação entre
a respiração e o movimento, e dá ênfase ao contato com o
chão. Outro foco essencial do método é o centro do corpo como principal
fonte de trabalho. Martha acreditava ser a origem da vida, e que as
emoções, os sentimentos e os movimentos são vistos primeiro nessa região
central de equilíbrio.

Penha Souza, carioca criada em Bauru, em 50 anos de
carreira percorreu uma trajetória única, saindo do balé clássico até chegar ao alongamento
corretivo postural, método que criou a partir de aspectos da dança clássica,
moderna e técnicas de yoga, RPG e pilates. Como bailarina, Penha dançou em
especiais de televisão pela TV Tupi, TV Rio, Record e TV Paulista. Trouxe de
Nova York a técnica de Graham e foi coreógrafa de O Cisne Negro, tendo criado o
primeiro espetáculo do grupo: Pulsacion, em 1977. Ela trabalhou e contribuiu
para o reconhecimento da dança como profissão no Brasil, foi membro-fundador da
Associação Paulista de Profissionais da Dança (APPD), atual Sindicato dos
Profissionais da Dança do Estado de São Paulo.

Por Jéssica Souza

Para o 2º Ateliê São Paulo Companhia de Dança

Fotos: Thais Polo
Nova experiência
Autor: SPCD | Publicado: 2015-04-30T14:34:00-07:00

A técnica Cunningham, criada
pelo norte-americano Merce Cunningham, é uma das novidades do 2º Ateliê
Internacional São Paulo Companhia de Dança deste ano. As aulas são ministradas
pela professora Gícia Amorim, formada pelo Internacional Training Program and
Professional, no Merce Cunningham Studio, em Nova York.

Gícia explica que nem sempre
é preciso utilizar música durante a aula. “O próprio Cunningham usava por
opção. Mesmo assim, as contagens e ritmos são muito precisos”, afirma. A
técnica une elementos que trabalham pernas e tronco. “As posições de pernas são
as mesmas do balé clássico, além do paralelo. Para o tronco, Cunningham criou
cinco posições, que trabalham a coluna em toda sua extensão”.

Por
Carolina Carettin

Para o 2º
Ateliê Internacional São Paulo Companhia de Dança

Fotos:
Dickson Resstel 
Cedan estreia cinco coreografias no 2º Ateliê
Autor: SPCD | Publicado: 2015-05-02T08:35:00-07:00

O Teatro do Engenho recebeu,
na noite do dia 30/04, a Cedan (Companhia Estável da Dança de Piracicaba). Dirigida
por Camilla Pupa, a companhia apresentou seis coreografias, cinco delas estreias,
durante programação do 2º Ateliê São Paulo Companhia de Dança, no Engenho
Central, em Piracicaba. O evento é uma realização do
Governo do Estado de São Paulo, SPCD, Secretaria da Cultura, com correalização
da Prefeitura de Piracicaba e Secretaria Municipal da Ação Cultural, com
apoio  cultural do Jornal de Piracicaba e
Revista Arraso e apoio da Unimed

A primeira coreografia
apresentada foi Talismã, de Camilla Pupa, após Marius Petipa e Nicholas Legat,
seguida do solo Sem Palavras, de César Albuquerque, e Cumplicidade, de Edy
Wilson. A quarta peça foi Tanguetto, também de César Albuquerque, seguida de
Ekundayo, da bailarina-intérprete Fernanda Ferreira. [Encontros], da coreógrafa
Daniela Severian, encerrou o espetáculo da Cedan.

O bailarino Flávio Scaramal,
35, que participa do Ateliê, era um dos espectadores. “Por ser uma companhia
amadora, o nível é bem bacana, de trabalho, de apresentação, de qualidade
técnica dos bailarinos”, opinou.

Hoje, 02\05, o 2º Ateliê promove
a apresentação dos processos coreográficos dos alunos. Serão oito
apresentações, montadas durante o encontro pelos oito coreógrafos convidados
pela SPCD. O espetáculo começa às 21h, também no Teatro do Engenho. 

HOMENAGEM - Antes
dde a Cedan subir ao palco, duas professoras de dança piracicabanas, Márcia
Maria Antônio e Gabriela Fioravante, foram homenageadas em comemoração da
Semana Municipal da Dança e Dia do Profissional da Dança. Elas receberam da secretária
da Ação Cultural, Rosângela Camolese, e do vereador Pedro Kawai, um certificado.

Por Gabriela Baraldi Passy

Para o 2º Ateliê Internacional
São Paulo Companhia de Dança

Cedan na coreografia O Talismã. Crédito: Ariny Bianchi

Tangueto. Crédito:Thaís Polo

Cumplicidade. Crédito:Maíra Rodrigues

Gabriela Fioravante recebe homenagem da secretária Rosângela Camolese e do vereador Kawai. Crédito: Leonardo Lin

Márcia Antonio também foi homenageada. Crédito: Leonardo Lin
A  dança no contexto histórico
Autor: SPCD | Publicado: 2015-05-01T12:15:00-07:00

Entre
as aulas teóricas do 2º Ateliê Internacional São Paulo Companhia
de Dança, é possível destacar a de história da dança no Brasil,
ministrada pela professora da Universidade Federal Fluminense (UFF),
Beatriz Cerbino. A aula é um recorte da dança no Brasil do início
do século 20 até os dias atuais. “A história, como disciplina,
não estuda o passado, mas a diferença, a transformação”,
explicou ela.

Das
várias escolas e nomes importantes da dança brasileira, a docente
teve de escolher apenas alguns para expor aos alunos. “É um
desafio muito prazeroso. Ações da SPCD, como o Ateliê, nos
envolvem na manutenção da própria companhia”, afirmou Beatriz.

Por
Carolina Carettin

Para
o 2º Ateliê Internacional de Dança São Paulo Companhia de Dança

Fotos:
Dickson Resstel
Nas tendas, a história da dança
Autor: SPCD | Publicado: 2015-04-29T12:37:00-07:00

O
2º Ateliê Internacional da São Paulo Companhia de Dança traz para
os alunos a experiência de vivenciar a arte por meio da educação.
Simone Alcântara, formada em pedagogia pela Faculdade de Educação
(USP) e doutora em história social pela Faculdade de Filosofia,
Letras e Ciências Humanas (USP), ministra aula teórica de dança
cênica ocidental. Por meio da dança histórica do ocidente ela
aproxima os alunos para estudarem e refletirem juntos sobre a
evolução e as rupturas da dança.

As
aulas de dança cênica ocidental abordam o lado histórico com
debates sobre as semelhanças com a dança atual. A docente aborda o
olhar e conteúdo de cada aluno por meio de um jogo de imagens
históricas de dança.

Simone
acredita na formação do aluno enquanto artista, evidenciando que a
profissionalização ainda não é tão compreendida e declara
importância desse encontro. “O ateliê é maravilhoso porque
trabalha com formação e educação, mexendo com arte, cultura e
vida”.

Docente
convidada do curso de pós-graduação em dança e consciência
corporal pela Universidade Estácio, Faculdades Metropolitanas Unidas
(FMU) e Universidade São Caetano do Sul (USCS), Simone trabalhou
durante 17 anos em uma ONG de educação infantil, e atualmente
colabora em um projeto de inclusão social. Ela também faz
consultoria de projetos de dança e movimento. Simone afirma a sua
gratificação em fazer parte do movimento da dança atualmente, e
ainda ressalta a abertura do mercado para esse lado artístico. “Essa
nova geração têm mais acessibilidade para a formação de
bailarino. É uma batalha, foi e sempre será, mas hoje há mais
espaços”.

Por
Raíssa Ciccheli

Para
o 2º Ateliê Internacional São Paulo Companhia de Dança

Fotos: Maíra Rodrigues
Imersão no contemporâneo
Autor: SPCD | Publicado: 2015-04-29T13:01:00-07:00

Os
selecionados pelo 2º Ateliê Internacional da São Paulo Companhia
de Dança participaram de aula técnica de dança contemporânea, com
a professora Andrea Pivatto, que também é bailarina e coreógrafa.
“A dança contemporânea é generosa e verdadeira”, ressaltou.

Em
sua aula, Andrea propõe exercícios que expressam movimentos
cotidianos, contato com o chão e envolve muito improviso.
Contagiante, a dança aproxima o público com formas e gestos e
possibilita atuação em diferentes linguagens.

Por
Ana Carolina Brunelli
Para
o 2º Ateliê Internacional São Paulo Companhia de Dança

Crédito: Gustavo Calicchio

Crédito: Gustavo Calicchio

Crédito: Lucas Birolo
[Exposição] Diálogos: Um olhar sobre a escola do Horto
Autor: Museu Florestal Octávio Vecchi | Publicado: 2011-07-03T22:07:00-03:00

Estarão expostas estampas produzidas a partir de 417 matrizes do acervo do Museu Florestal Octavio Vecchi e um diálogo dessas matrizes da década de 40 com 15 artistas.

ARTISTAS PARTICIPANTES
André de Miranda
Cleber Alexsander
Cleiri Cardoso
Florian Foerster
Francisco Maringelli
Georgina Torres
Gilberto Tomé
Luciano Ogura
Maria Pinto
Maura de Andrade
Márcio Pannunzio
Miriam Zegrer
Sérgio Antunes Kal
Ulysses Bôscolo
Yili Rojas

IDEALIZAÇÃO E COORDENAÇÃO
Maria Pinto e Maura de Andrade

CURADORIA
Maria Pinto,
Maura de Andrade e
Roselaine Barros Machado

Para o Museu Florestal é muito importante esta publicação por oferecer ao público conhecimentos das matrizes e gravuras do acervo do Museu, bem como todo o trabalho desenvolvido e a forma como foi idealizado por Maria Pinto e Maura de Andrade, que permitiu registrar a história e a interação com  artistas contemporâneos nesta bela releitura.
Foi com muita satisfação que recebemos este projeto, temos a confiaça em seu êxito pela competência e envolvimento dos artistas, como vimos caracterizados nesta obra.

Roselaine Barros
Museu Florestal “Octavio Vecchi”

Quando, em meados de 2009, nós começamos os contatos para a exposição - Paisagens Gráficas, no Museu Florestal Octávio Vecchi, no Horto Florestal, nos apaixonamos pelas matrizes de guatambu rosa que nos foram apresentadas.
Daí surgiu o desejo de fazermos um projeto em que artistas contemporâneos conversassem com essas imagens e de fazer um álbum onde todas essas imagens pudessem ser vistas.
Preparamos o projeto em 2010 e ele foi premiado pelo Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo, ProAC nº 21, que custeou parte dos custos, tornando possível esse sonho.
Nosso intuito, como artistas plásticas, é fazer com que cada uma dessas matrizes cumprisse seu destino: fosse impressa e apreciada pelo público. E de certa forma, que esse a tradição das gravuras realizadas pela Escola conversasse com os xilogravadores do século XXI.
Nessa exposição estão apresentadas as matrizes e gravuras da Escola de Xilografia do Horto, que funcionou na década de 40, no Horto Florestal e que atualmente  fazem parte do acervo do Museu Florestal Octavio Vecchi,  e 15 trabalhos contemporâneos de artistas que dialogaram com essa história.
Apreciem!

Maria Pinto e Maura de Andrade

Para mais informações visite o blog do projeto:
http://dialogos-xilogravuras.blogspot.com/
Canções a baladas
Autor: Alexandre | Publicado: 2012-06-07T12:17:00-03:00

 Inspirado nos micro-contos do a espada e o cajado resolvi fazer alguns também.

Tumba profunda

Cova vazia

Garra afiada

Fome sinistra

Ai! Descuidado

Percorre a tumba

A sombra abraça

Garra é navalha!

 - Por Theodoro, Balada em memória de Rasputim.

Na floresta sombria
o velho pinheiro

abaixo da raiz
o morto explorador

Aventureiro curioso,
de adubo vai servir!

 - Antiga canção hobbit sobre as traiçoeiras florestas nas bordas de sua comunidade.
Novos ares, novos jogos!
Autor: Alexandre | Publicado: 2014-01-30T14:37:00-02:00

Passei quase todo o ano de 2013 distante das atividades rpgisticas que tanto gosto. O máximo que fiz foi ler livros de fantasia, além de materiais e blogs voltados para o estilo old school. Acabei ganhando muito conhecimento sobre como melhorar minhas narrativas e técnicas de jogo, mas ficar sem jogar e colocar tudo isso em prática é algo realmente ruim, hehehe.
O ano mal começou e consegui arrumar três grupos de jogo completamente diferentes!
Ando jogando uma campanha solo com meu irmão (que na verdade, resolvemos dar continuidade) onde ele comanda quatro aventureiros que tentam resolver os problemas do Forte das Terras Marginais. Um grupo mais "tradicional" com, atualmente, três jogadores que seguem aquela linha de se embrenhar nas aventuras que aparecem, mas sem esquecer dos personagens.
Por ultimo, um pequeno grupo com apenas dois jogadores. Um deles jogava apenas Vampiro a máscara e o outro nunca jogou RPG e não tem muito conhecimento sobre fantasia medieval (chega a ser estranho ter que explicar o que é uma guilda ou classe).

Ontem construímos as fichas para os dois. Um elfo clérigo que procura um lugar para reerguer o templo de sua ordem que foi destruído (jogador que nunca jogou) e um elfo guerreiro que busca um lugar para colocar uma antiga relíquia sagrada do seu povoado para poder estabelecer um novo lar em torno desse artefato (jogador de vampiro).

Após rolar os dados e explicar como os atributos e outras coisas mais funcionavam no old dragon eles queriam começar alguma coisa. Eu não tinha absolutamente nada em mente, apenas havia falado que eles começariam o jogo na grande cidade de Waterdeep.

Foi uma experiência muito diferente do que eu imagina. O clérigo e os sobreviventes do seu templo estavam chegando na ultima cidade antes de Waterdeep e passariam a noite ali, por acaso, o guerreiro já estava na cidade e esperava por uma caravana que partisse rumo à cidade dos esplendores.
Boa parte da narrativa foi dedicada ao jogador que nunca tinha jogado. Ele demorou um pouco em entender a liberdade que ele poderia ter em um jogo como esse, mas logo começou a apertar os botões e tomar as decisões baseado no personagem que havia construído. A noite terminou com o clérigo sendo bem ríspido com o guerreiro pois esse havia sido muito rude e menosprezado o líder da ordem clerical na frente do elfo clérigo.

Após essa introdução, perguntei o que tinham achado e se havia faltado algo que gostariam de ver. Percebi que estou lidando com dois jogadores totalmente voltados para a contação da história dos seus personagens e que não ligam a mínima para o combate. Fiquei bem preocupado sobre o que preparar para o próximo jogo, mas tenho certeza de que isso vai me render muito xp como mestre!
& Magazine!
Autor: Alexandre | Publicado: 2014-02-07T09:11:00-02:00

Procurando por alguma dicas sobre como desenvolver uma campanha dentro de uma cidade grande eu acabei esbarrando, por acaso, no site dessa revista online, a & Magazine, uma revista de RPG online e gratuita.
Não encontrei o que procurava sobre campanhas em cidades, mas tudo bem, já que essa revista é ótima!

Cada & Magazine é temática e reúne os pesamentos, dicas e vivências de mestre e jogadores que estiveram na escola velha antes de ela ser velha.
A primeira edição, única que eu consegui ler inteira até agora, é simplesmente fantástica. Ela trás vários pensamentos sobre grupos de personagens que ainda estão nos primeiros níveis e explica tanto na ótica de mestre quanto de jogador como tirar o melhor proveito disso.
O que mais me impressionou enquanto lia essa revista era a sensação de estar lendo algo da antiga TSR. Sabe aquela coisa feita de jogador pra jogador, com um tom intimista? Você vai encontrar na revista não só as estatísticas sobre os monstros, itens e outras coisas, mas também o porque do funcionamento e explicações pra deixar tudo verossímil.

Além disso, elas trazem também mini aventuras, itens mágicos, contos de fantasia e tudo mais o que é necessário para uma boa revista de RPG Old School!

Entre no site e leia, não tem como se arrepender: http://www.and-mag.com/home.html
Garras Rastejantes
Autor: Alexandre | Publicado: 2012-07-13T08:10:00-03:00

Somos batutas, móra?!

Faz algum tempo que decidi melhorar meu inglês e para fazer
isso pensei em traduzir alguma coisa. Bom, não demorei muito para pensar em
fazer traduções de coisas relacionadas à RPG.

Meu gosto por coisas Old School me levou direto para as Dragon
Magazine e a partir de agora vou tentar traduzir um artigo ou monstro a cada
quinze dias. Provavelmente serão coisas voltadas para Forgotten Realms, mas
outros assuntos não vão ficar fora da minha mira tradutora. Penso que há tanta
coisa boa nessas revistas que nunca tivemos acesso, vou fazer meu trabalho de
formiga para disponibilizar materiais que eu encontrar e achar bom :D

Bem, a primeira dessa série foram as criaturas Garras Rastejantes. Uma criação
de Ed Greenwood, o responsável pelos primórdios de Forgotten Realms. São
criaturas bem emblemáticas e também um tanto diferenciadas. Vale a pena uma
olhada.
Acredito que alguns jogadores vão ficar surpreso quando seu personagem for
agarrado por meia dúzia de garras!

Download: http://www.4shared.com/office/_LkX1S-1/Garras_rastejantes.html

Obs.: Você pode logar com o seu Facebook para fazer o download do arquivo, não é necessário o cadastro no 4shared para efetuar o download.
Obs².: Esse monstro foi convertido para Old Dragon! :D
O Basic D&D está chegando... e agora?
Autor: Alexandre | Publicado: 2014-06-02T08:34:00-03:00

Muitos blogs já cobriram esse lançamento de forma muito boa. Admito que o Basic chamou minha atenção para esse novo sistema que, até então, não me prendia. Jogo Old Dragon, gosto do sistema e pronto. Mas esse lançamento da Wizards me fez pensar, afinal, uma empresa desse tamanho não faz essas jogadas por acaso e é ai que eu fiquei preocupado.

"Basic D&D is a PDF that covers the core of the game. (...) But the best part? Basic D&D is a free PDF. Anyone can
download it from our website. We want to put D&D in as many hands as
 possible, and a free, digital file is the best way to do that."

Eu mesmo joguei o Old Dragon usando a versão fast play por um bom tempo (e olha que ela nem cobre muitos níveis de personagem) e me diverti bastante. Vendo que o D&D teria um material gratuito, acessível e provavelmente modular entre as edições - ou algo assim -  me deixou feliz, ai lembrei da open game license do D20.
A licença aberta proporcionou um boom gigantesco no mercado e, algum tempo depois, ele saturou e morreu. Livros eram lançados loucamente, a qualidade começou a cair na mesma velocidade e as publicações, em geral, seguiam a fórmula dos três livros básicos: muita mecânicas e pouca ambientação. A maioria do público gostava, eu acho, mas enfim.
Será que esse produto gratuito virá acompanhado de uma licença aberta? Será que seremos soterrados por material desse novo sistema? Será que isso é ruim?
Não sei... É bom pensar que podemos ter novamente uma empresa grande impulsionando o nosso hobby favorito e publicando materiais interessantes (Greenwood está novamente cuidando oficialmente de Forgotten, pode ser que as coisas voltem ao eixo). Não desmerecendo as empresas menores, afinal, meu rpg favorito vem delas, mas nunca é ruim saber que um monstro da publicação está trilhando bons caminhos. Caso isso não aconteça já sabemos que as empresas e publicações independentes estão e sempre estarão ai para salvar o nosso velho e bom RPG.
Atuais Funções na Administração
Autor: gpitz | Publicado: 2008-01-23T11:20:00-08:00

Continua a partir de AGO/2008Supervisão da Nova RecepcionistaARTRegistros de AtestadosAlmoxarifado e Arquivos (Livros/Caixas/Estoques dos materiais).Compras e Requisições (Papelaria/Informática/Copa e Limpeza)Viagens (Relatórios de Despesas)Passagens Aéreas ( Emissão/Pgtos)A partir de OUT/2008ADM Planos BaciasSeleção de anúncios de Licitações.A partir de JAN/2009Telefones (reclamações/contatos/etc).Carros ( Controle de uso/chaves/documentos em dia)Auxílio na Elaboração de Atestados
Executive Assistant
Autor: gpitz | Publicado: 2011-05-03T03:59:00-07:00

Executive Assistant is responsible for supporting high-level executives with administrative duties. Duties generally include:-General office management-Screening phone calls and calendar coordination-Arranging complex travel itineraries-Managing expenses and investment tracking-Preparing and arranging presentations-Event planning-Recruiting, training and supervising other staff-Philanthropic assistance-Managing research projects-Preparation of financial reports-Broad business software experience including: spreadsheets, presentation software, word processing, email, calendaring and scheduling software
Cronological Resumé
Autor: gpitz | Publicado: 2010-05-31T12:09:00-07:00

Administrative Assistant: Tractebel Energia, Florianópolis, Santa Catarina, Brazil Mar 2011. Cover vacation, secretary and administrative at human department.English Pronunciation for Effective Communication ( University of California, 2009-2010)Business Communication ( Berkeley A. School, 2010)Accounting Clerk Course ( Berkeley A. School, 2010)Assistant Event: Brazilian Community in El Cerrito, California, U.S. Sept 26, 2010. Attendance in Brazilian Cultural Fair. Translator: Mr. Robert Girling, Berkeley, California, U.S. August, 2010. English to Portuguese translation to a wedding ceremony oratory.ELS - English Second Language ( Berkeley A. School, 2009-2010)Spanish Intermediate Conversation (Berkeley A. School, 2010)Experience Life in USA ( Work/Study Exchange Au Pair, San Francisco Bay Area - California 2009 - 2010)Exchange Program Training ( APC New Jersey USA, July 2009)Graduation in Executive Secretariat w/Information Technologies; Research Project about Organizational Communication (Univali, 2006). Experience w/ Administrative Secretary (MPB Engeneering 2001-2009). Executive Assistant in Project, Complement Team Member in Watershed Strategic Plan of some rivers in Santa Catarina State - BRA ( SDS, 2009)Management of People Courses (ABRH, 2007-2008).Assistant Event: Associacao Brasileira de Engenharia Sanitaria, Florianopolis, Santa Catarina, Brazil. 2009. Attendance in an event at Hotel Castelmar. ( ABES, 2007-2009)
Secretariado
Autor: gpitz | Publicado: 2007-11-14T09:47:00-08:00

• Atendimento pessoal,telefônico, virtual para com clientes, fornecedores, colaboradores e em geral. Recepção, representação e coffe-break aos visitantes. Cerimonial e Protocolo. • Comunicação interna/externa escrita ( Redigir cartas, ofícios, atas, circulares,mural, e etc.)• Agendamento e Organização de Eventos em geral (controle de agenda, calendário eletrônico e mala-direta)• Programação de Viagens, Relatórios de despesas, ressarcimentos, relatórios• Gerenciamento Financeiro (Contas a pagar,receber, baixa em sistema, relatórios)• Emissão de Nota-fiscal/fatura• Coordenação de equipe colaboradora ( office-boy, estagiários, terceirizados e etc).• Cursou Introdução ao Secretariado - (60hs) - UNIVALI• Cursou Contabilidade Básica - (30hs) - UNIVALI• Cursou Estatística (30hs) - UNIVALI• Cursou Matemática Financeira (60hs) - UNIVALI• Cursou Ergonomia - (60hs) - UNIVALI• Cursou Metodologia Ciêntifica (60hs) - UNIVALI• Cursou Pesquisa em Secretariado, OSM, Tópicos Emergentes, - UNIVALI
Fator Uv-a e Uv-b
Autor: Heitor | Publicado: 2010-10-21T17:53:00-07:00

A radiação ultravioleta (UV) é a radiação eletromagnética ou os raios ultravioletas com um comprimento de onda menor que a da luz visível e maior que a dos raios X, de 380 nm a 1 nm. O nome significa mais alta que (além do) violeta (do latim ultra), pelo fato que o violeta é a cor visível com comprimento de onda mais curto e maior frequência.A radiação UV pode ser subdividida em UV próximo (comprimento de onda de 380 até 200 nm - mais próximo da luz visível), UV distante (de 200 até 10 nm) e UV extremo (de 1 a 31 nm).No que se refere aos efeitos à saúde humana e ao meio ambiente, classifica-se como UVA (400 – 320 nm, também chamada de "luz negra" ou onda longa), UVB (320–280 nm, também chamada de onda média) e UVC (280 - 100 nm, também chamada de UV curta ou "germicida"). A maior parte da radiação UV emitida pelo sol é absorvida pela atmosfera terrestre. A quase totalidade (99%) dos raios ultravioletas que efetivamente chegam a superfície da Terra são do tipo UV-A. A radiação UV-B é parcialmente absorvida pelo ozônio da atmosfera e sua parcela que chega à Terra é responsavel por danos à pele. Já a radiação UV-C é totalmente absorvida pelo oxigênio e o ozônio da atmosfera.Qual a diferença entre UVB e UVA na pele? Os dois fazem mal à saúde?A radiação UVA penetra profundamente na pele, não costuma ter sua intensidade alterada conforme a época do ano ou altitude de cada região e é a principal responsável pelo fotoenvelhecimento. Já os raios UVB são os causadores das queimaduras solares e mudam de intensidade conforme a estação e altitude, ganhando força no verão, em especial entre as 10h e 15h. O UVB está diretamente relacionado ao desenvolvimento de câncer de pele nas áreas corporais fotoexpostas.Nosso blog recomenda o uso de filtro solar para quando for se expor ao sol '-'tiramos daqui: http://pt.wikipedia.org/wiki/Radia%C3%A7%C3%A3o_ultravioleta e daqui: http://www.copacabanarunners.net/protecao-solar.html
O Vidro
Autor: Heitor | Publicado: 2010-10-21T17:01:00-07:00

O que é vidro?O vidro é um produto inorgânico de fusão (passagem de uma substância do estado sólido para o líquido) que tenha sido resfriado em condições rígidas, sem que ocorra mudança novamente de seu estado.Do que é feito o vidro?O vidro é feito de areia(silica), barrilha, calcário, dolomita, feldspato, sulfato de sódio e caco de vidroComo o vidro é fabricado?No caso do vidro soprado, a fabricação é feita no interior de um forno, onde se encontram os panelões. Quando o material está quase fundido, por volta de 1.500 ºC, o operário imerge um canudo de ferro e retira-o rapidamente, após dar-lhe umas voltas trazendo na sua extremidade uma bola de matéria incandescente(ardente , em brasa). O operário coloca a bola incandescente de vidro dentro de um molde e assopra o canudo. A bola vai se avolumando até preencher o espaço do molde. A peça é levada a seção de corte onde a parte que é presa no canudo é cortada com uma espécie de maçarico. Finalmente a peça vai para a seção de resfriamento gradativo, e assim ficará pronta para ser usada.Como o vidro fica colorido?O vidro pode ser pintado através de um processo de pintura especial ou pode produzir a massa do vidro já colorida. Para isso são adicionados aditivos específicos para a coloração: Âmbar (carvão, sulfato, hematita), Verde (cromo), Azul (cobalto, cobre), Rubi (ferro, cobre)tiramos daqui: http://www.lojadecoracao.com.br/como-e-fabricado-o-vidro.php
Como funciona instrumento de sopro
Autor: Heitor | Publicado: 2010-11-29T14:48:00-08:00

Instrumentos de sopro são instrumentos musicais em que o som é produzido pela vibração de uma coluna de ar. Na organologia moderna que utiliza a classificação Hornbostel-Sachs, os instrumentos de sopro formam uma subcategoria da classe dos aerofones identificada pelo código 42.Um video mostrando um pouco da historia e alguns dos tipos de instrumentos de sopro:Afinação e Timbre:De modo geral, a afinação dos instrumentos de sopro dependem do tamanho dos tubos (quando existentes). Quanto maior é o instrumento, mais baixa é a afinação e mais grave é a sonoridade. Em instrumentos que não possuem tubos, como a gaita, o acordeão e outros instrumentos de palheta livre, a afinação depende do tamanho da palheta.O timbre destes instrumentos depende em geral do meio de produção de som (palhetas, lábios, arestas), do formato e do comprimento dos tubos.Funcionamento:Um instrumento de sopro funciona pela vibração de uma coluna de ar. Em alguns dos instrumentos esta coluna é contida em um ou mais tubos que servem para definir a altura do som e também para amplificá-lo. Em geral quando existe um tubo de tamanho fixo, só as notas da série harmônica são executáveis. Para controlar a altura da nota obtida o executante deve:•Variar a intensidade (e às vezes o ângulo) de entrada do ar no instrumento para alternar entre as notas da série harmônica.•Alterar o comprimento efetivo do tubo. Isso pode ser feito por válvulas de movimento linear (pistões) ou rotativas (como nos trompetes e na trompa) ou variando o comprimento do tubo por um mecanismo deslizante (vara) - como no trombone.•Introduzir furos ao longo do tubo, que permitem aumentar ou diminuir o comprimento de onda ou anular certas harmônicas. Este tipo de mecanismo é usado nas madeiras, como as flautas, clarinetes, saxofones, etc.Flautas:Tiramos daqui: http://pt.wikipedia.org/wiki/Instrumento_de_sopro
Como funciona instrumento de cordas
Autor: Heitor | Publicado: 2010-11-24T17:23:00-08:00

Vídeo de uma música utilizando somente instrumentos de corda, para quem não sabe o que é , e acaba de acordar de um coma de 2000 anos:Instrumentos de cordas são instrumentos musicais cuja fonte primária de som é a vibração de uma corda tensionada quando beliscada, percutida ou friccionada. Na classificação Hornbostel-Sachs (sistema de classificação dos instrumentos musicais), bastante utilizada atualmente, estes instrumentos representam a classe dos cordofones identificada pelos códigos iniciados pelo número 3.O estudo dos instrumentos de corda está baseado na teoria das ondas estacionárias, ou seja, na freqüência das ondas sonoras que as cordas emitem. Essas freqüências naturais dependem de três fatores: a densidade linear das cordas (a massa da corda dividida pelo seu comprimento), o módulo da tração a que elas estão submetidas (se a corda está mais apertada ou frouxa no braço do instrumento) e o comprimento linear da corda. Isso significa que podemos alterar a altura das notas e sua afinação ao variar qualquer uma dessas características: Se duas cordas possuem a mesma densidade e comprimento, a que sofrer maior tensão produzirá notas mais agudas. Cordas mais longas produzem notas mais graves que as mais curtas. Cordas mais grossas (com maior densidade linear) produzem notas mais graves que as mais finas. Os instrumentos utilizam variações dessas características para definir a freqüência fundamental de cada corda:Guitarra , Violino , Violão , entre outros : todas as cordas têm o mesmo comprimento, mas a tensão e espessura varia.Liras e cítaras : as cordas têm a mesma espessura e somente o comprimento e a tensão variam.Piano : as três características variam de corda a corda para obter toda a extensão do instrumento.Há uma grande variedade de formatos, tamanhos, quantidades de cordas e maneiras de executar instrumentos de cordas, mas o que todos têm em comum é que as cordas são estendidas entre dois pontos de apoio (normalmente chamados de cavaletes) e tensionadas de modo que a maior parte do seu comprimento fique livre para vibrar. Em alguns casos a tensão é dada pelo próprio corpo do instrumento e não é possível controlá-la para alterar a afinação, como é o caso do Berimbau. A grande maioria possui, no entanto, algum mecanismo de controle da tensão das cordas, por parafusos, cravelhas ou alavancas.Devido ao pequeno volume sonoro que a vibração de uma corda produz, a maioria dos instrumentos de cordas têm uma caixa acústica que amplifica o som produzido, como o caso do violino, da viola, do violoncelo, do contrabaixo e do violão. Alguns instrumentos não possuem caixa de ressonância e necessitam de amplificação externa, como a Guitarra elétrica e o Baixo. A amplificação também pode ser obtida pela aproximação do instrumento de corpos ocos e, em alguns casos, o próprio corpo do executante, como a boca ou a caixa torácica.tiramos daqui: http://pt.wikipedia.org/wiki/Instrumento_de_cordas
Comparação entre máquinas fotográficas digitais e analógicas
Autor: Heitor | Publicado: 2010-10-21T17:57:00-07:00

Achamos uma tabela bem interessante com algumas comparações entre as duas máquinas:(clique na imagem para ampliar)Apresenta-mos agora duas novas tabela, estas apenas com características importantes na selecção da sua câmara fotográfica digital.tiramos daqui: http://omeuolhar.com/artigos/comparacao-maquinas-fotograficas-digitais-analogicas
Curiosidade: Por quê, em certas noites a lua está branca e, em outras , amarelada?
Autor: Heitor | Publicado: 2010-10-21T18:47:00-07:00

A lua brilha porque reflete a luz do Sol , já que ela não tem luz própria. Como a Terra está em movimento , há momentos nos quais a Lua está bem alta no céu e outros em que está em locais mais baixos. Quando a lua está baixa , quase no horizonte, a luz solar atravessa uma parte da atmosfera que possui uma camada mais densa de ar, que absorve mais as cores violeta e azul do que o vermelho e o laranja, deixando a lua amarelada. Quando ela está alta , a luz atravessa uma camada que retém menos o violeta e o azul , ficando branca , além disso o Sol fica avermelhado ao se pôr pela mesma razão: a retenção do violeta e do azul e a fraca absorção do vermelho e do laranja pela atmosfera quando o astro está próximo ao horizonte.