Uma faca só lâmina
Autor: Ivanice Rodrigues | Publicado: 2014-04-18T15:22:00-07:00


João Cabral de Melo Neto e o estilo da faca

Uma faca só lâmina







O poema “Uma faca só lâmina”, de João Cabral de Melo Neto, se compõede 348 versos, divididos em nove partes intituladas por letras maiúsculas de A a precedidas por uma introdução e seguidas de um epílogo. Cada uma contém oitoquadras de rimas pares. Ele se constrói a partir de relações comparativas,baseadas em três objetos: a bala, o relógio e a faca. O primeiro verso já indicatratar-se de uma espécie de discurso interrompido. O leitor se depara com aexpressão “Assim como”, que provoca a sensação de continuação de uma falaanterior. Outras expressões, “qual”, “igual a” aparecem no restante do poema eperpetuam essa idéia. Ao mesmo tempo, pressupõe-se um diálogo e, portanto, aexistência de um interlocutor, devido ao “vossa anatomia” presente no verso 24A dificuldade de falar sobre o objeto leva ao uso de uma série demetáforas. Não se consegue descrever o objeto a partir dele próprio, então seutilizam outros objetos para construir imagens a fim de tentar chegar até ele.Embora se encontrem no lugar da coisa comparada, não a representa, sãoinsuficientes. Estabelecem-se comparações, relações, porém não se chega aoobjeto por meio delas, mas ele parece se esquivar, se esvair.Seja bala, relógio,Ou a lâmina colérica,É contudo uma ausênciaO que esse homem leva.A indefinição do objeto se define pela ausência, talvez, por isso, adificuldade, por não se conhecer os limites da ausência. Em A, três estrofes seiniciam pelos contraditórios versos “...o que não está/ nele está como...” É apresença da ausência, paradoxo caracterizador, que habita tanto o corpo físicoquanto o espiritual. Haveria uma condição humana de ausência, capaz de garantiruniversalidade a todos os homens.Os casos exemplares da bala, que pesa, do relógio pulsante e da faca, quecorta, suprimem metaforicamente a coisa comparada, mas ao mesmo tempo édesignada por elas como ausente. Todas as imagens carregam significaçõescontraditórias. Ao invadir um corpo, uma bala torna-o mais pesado, mas o que seagrega a esse corpo, na verdade, não pretende lhe acrescentar nada, pois está alipara lhe tirar a vida. O relógio, que pulsa impiedosamente, parece querer lembrarque a cada movimento retira mais um instante da vida do homem, queirremediavelmente não mais voltará.Apesar de fazer uso da “bala” e do “relógio”, a imagem mais próxima é a dafaca, mais especificamente da “faca que só tivesse lâmina”.porque nenhum indicaessa ausência tão ávidacomo a imagem da facaque só tivesse lâminaO próprio título da obra já demonstra essa carência, uma faca cujo cabo lhefalta, daí a dificuldade de pegá-la. Como segurar uma faca com apenas a lâmina?Como manuseá-la? Quem tentar segurá-la, certamente se cortará, pois ela é todacorte, pronta para cortar e machucar o tempo todo, totalmente potência ariscapara ferir. E essa justamente é a sua natureza: do corte, da ferida impiedosa. Aparte B se dedica a descrevê-la pela essência que a caracteriza:medra não do que comeporém do que jejua.Ela não perde o corte por cortar, mas por não cortar. Traz em si essapotência inegável, que precisa se manifestar para ser ela mesma com maisintensidade, para se mostrar em toda a sua plenitude.a lâmina despidaque cresce ao se gastar,que quanto menos dormequanto menos sono háOs versos componentes da parte C abordam o cuidado necessário com oobjeto, no manuseio dele, ou seja, quem o utiliza deve se assegurar de algumasprecauções. Contudo, “o importante é que a faca/ o seu ardor não perca”, há osinteressados na manutenção dessa faca só lâmina para que a madeira não acorrompa. A madeira pode corromper, por ocupar o espaço que também poderiaser lâmina e, assim, menos lâmina, menos corte. Também a madeira constitui olocal reservado para quem pretende segurar a faca, lembrando a responsabilidadeda mão que a direciona. A faca é potência de corte, mas sozinha ela não sai dolugar. Todo poder de destruição que encerra depende da mão humana para vir à tona.Mesmo parada, guarda a potência “talvez que não se apague/ e somenteadormeça” na “maré-baixa”. O fato de manter-se inativa não significa que assimpermanecerá.(Porém quando a maréjá nem se espera mais,eis que a faca ressurgecom todos seus cristais)Seja bala, relógio ou faca está interiorizado, como mencionado naintrodução (“enterrada no corpo”, “submerso em algum corpo”) e reiterado em G(“encerrado no corpo”). Não se pode retirar, faz parte do ser humano, lhe éindissociável, próprio, e do qual ninguém pode privá-lo. Uma ausência que ointegra, da qual não se pode fugir, pois lhe é inerente (“leva às vezes na carne,“leva no músculo”), justamente a ausência que torna o corpo “mais desperto”, dá“maior impulso” ao homem.Afinal, a insatisfação, o descontentamento, o inconformismo levam ohomem a se superar, a ir além daquilo que esperam dele, a ultrapassar os seuspróprios limites. O desejo incontrolável nasce da falta, de uma carênciainsuportável. No entanto, satisfazer um desejo nunca lhe garante a plenitude, poisessa falta permanente, essa incompletude inerente produz mais e mais desejosem busca de realização. O homem nunca se dá por satisfeito, nunca estácompleto, sempre lhe faltará algo. É essa falta que faz ele estar sempre em busca,à procura de. Lidar com essa eterna insatisfação e incompletude fortalece o homem.Em volta tudo ganhaA vida mais intensaEm meio à rotina, o lado mais cortante se revela. É preciso coragem parase arriscar, aquilo que parece ruim, pode ser bom, depende do olhar, da vontade,da disposição para se rasgar. Bala, relógio, faca paradas, imóveis, pareceminofensivos, mas guardam a potência, como o homem. Basta um simples gestopara afirmar a essência de cada uma delas, mas é necessária a atitude. No casodo relógio, atitude em forma de reflexão (que também é ação), pensar sobre o quese fez e o que se fará com o tempo disponível, como aproveitá-lo da melhormaneira possível. Atitude sempre requer coragem. E pensar talvez seja o quemais necessite disso, pois o pensamento leva o homem ao sofrimento, à angústiade perceber os rumos que a vida tomou, ao assumir os sonhos desfeitos, asdesilusões inevitáveis.Na parte H e no epílogo, o poema se refere explicitamente à linguagem. Aincapacidade da linguagem já se evidenciara nos primeiros versos, diante dasmetáforas sempre insuficientes para se atingir o objeto. Agora se afirma a utilidadedas imagens citadas (bala, relógio, faca), pois o esforço da construção dasmetáforas exige que o poeta vá além do uso cotidiano das palavras. Asfixiadas“debaixo do pó”, “despercebidas” no dia-a-dia tornam-se “palavras extintas” “noalmoxarifado”. Para lhes dar vida novamente, é preciso recuperar a potênciaoculta que as caracteriza, essência inerente sempre pronta a ser renovada.Pois somente essa facadará a tal operárioolhos mais frescos parao seu vocabulário.A linguagem também trabalha com esse jogo de presença e ausência.Diante do leitor, o poema está presente, mas para que se configure de forma maisplena, requer que se leia o que está ausente e, ao mesmo tempo, presente naausência, nas entrelinhas dos versos. Quando a palavra se liberta do seureferencial e, trabalhada poeticamente, contempla a ambigüidade, liberta-se dasamarras da linguagem e se faz mais linguagem. Ao rasgar a si mesma, revela-seem toda a potência inerente de criação e, se recriando, reinventa o mundo aoredor.A transgressão linguística decorre justamente da capacidadeque tem o signo poético, movido pelo vigor da linguagem, dequerer ser e não apenas significar. Assim ele se configuracomo um anti-signo e a ambiguidade se apresenta então,como a marca no texto poético da ação libertadora dalinguagem. (SOARES, 1978, p.33)Se “a criação poética é todo um trabalho de recriação e libertação”(SOARES, 1978, p.64), todo o poema “Uma faca só lâmina” consiste numa“dialética de aproximação a um objeto cuja própria natureza recusa a apreensão”.(BARBOSA, 1975, p.149) O conflito dramático que alimenta a obra se baseia naluta entre aquilo que se quer dizer e aquilo que pode ser dito. E, para poder dizer,o poeta se utilizará deO que em todas as facasé a melhor qualidade:a agudeza feroz,certa eletricidade,mais a violência limpaque elas têm, tão exatas,o gosto do deserto,o estilo das facas.O gosto do deserto, o estilo das facas é o estilo que norteia a própriacomposição do poema. João Alexandre Barbosa considera que, na maior parte daobra de João Cabral de Melo Neto, pode-se perceber o sentido de “imitação da

forma”, ou seja, como o poeta aprende com os objetos uma maneira de imitar a



realidade. Isso ocorre com a imagem da “pedra”, em outros poemas, e aqui nocaso da “faca”. Essas imagens expressam a linguagem da carência e da dureza,da secura, e estabelecem a relação de dependência entre a composição e acomunicação, pois os objetos lhe ensinam como ler a realidade, que se torna aestratégia pela qual é possível falar no poema. Aquela experiência única queaparentemente não se deixa apreender provoca outra experiência única, o poema,que se multiplica nas interpretações de cada leitor. O aprendizado dessalinguagem da carência se configura como orientação aos procedimentos quecontribuem para a intensificação daquilo que o poema diz.O esforço desse “querer dizer” converge numa espécie de conflitodramático existente em “Uma faca só lâmina”: insistir no dizer mesmo diante detoda a extrema dificuldade de se expressar. Isso levaria à afirmação de Escorel(2001, p.131) de que “a essência do drama é o conflito entre pólos contrastantes”.Na dramaticidade do fazer de João Cabral, convivem a subjetividade lírica e oobjetivismo social. Assim, o que o define como um “poeta essencialmentedramático” é a interação dialética do sujeito que se projeta no objeto e do objetoque se introjeta no sujeito.Essa tendência dialética se afirma na luta dramática das tentativas de seconseguir falar sobre um vazio, que se exprime numa sensação de discussãoentre as metáforas de “Uma faca só lâmina”. A própria seleção dos objetos jáconsiste numa escolha subjetiva, portanto objetividade e subjetividade nãoconstituem conceitos tão estanques e opostos quanto supõe a visão líricatradicional.Por isso, Secchin (1985, p.221), formula a hipótese da poesia do menos, naqual Cabral amputa o excesso de significações pelo “desejo de que as ‘lições’ doreal emanem de processos localizáveis nas próprias coisas, e não dosinvestimentos apriorísticos da subjetividade.” Contudo, também não ocorre a merasubstituição do “culto do eu” pelo “culto do objeto”, pois essa dicotomia ingênuadeve ser questionada. A explicação do eu só tem sentido se serve para valorizar ocoletivo, que se mescla à voz individual. Qualquer poeta não deve pretender sefechar em si mesmo para se isolar, mas encontrar o que também fala sobre osoutros homens, o universal, a fim de permitir que os leitores leiam a si mesmos enão o poeta.A linguagem não pode com o instante primeiro da apreensão perceptiva.Quando se usa a linguagem, ela não substitui a experiência original, que é única,mas cria outra realidade, o próprio poema, a partir da experiência primeira.e daí a lembrançaque vestiu tais imagense é muito mais intensado que pôde a linguagem,e afinal à presençada realidade, prima,que gerou a lembrançae ainda a gera, ainda,por fim à realidade,prima, e tão violentaque ao tentar apreendê-latoda imagem rebenta.ConclusãoSeja “poesia do menos” ou “imitação da forma”, independentemente deconceitos teóricos, a poética cabralina simultaneamente constrói a sua própriaética, que permeia toda a obra e, também, se faz presente em “Uma faca sólâmina”.Para Benedito Nunes (1974, p.171), a imagem da “pedra”, que contém “oideal ético de resistência fria, de dureza obstinada e agressividade”, se transformana lâmina da faca. Se a pedra conserva uma resistência moral, a faca guarda emsua natureza cortante, aguda, penetrante e agressiva uma inquietação torturante.A edição das Poesias Completas, de 1968, traz o subtítulo que nãoconstava na publicação original de 1956, em Duas Águas, “(ou: a serventia dasidéias fixas)”. Uma “ideia fixa” corresponde a um desejo obsessivo, que seconsolida pelo não agir, que se refaz de forma permanente, justamente porquenão se concretizou, “seu modo de ser é um não-ser ativo” (NUNES, 1974, p.101),que se nutre da própria carência.Em uma faca composta apenas de lâmina basta encostar para se dar ocorte, porque tal como se alimenta uma ideia fixa a cada dia, a lâmina guarda umaausência torturante dentro de si, potência pronta para se manifestar num simplesgesto. Da mesma forma, a visão ética severa, que acompanha a poética doesvaziamento, serve não para esvaziar o homem, mas para mostrar como a faltaproduz o desejo que move o ser humano, capaz de colocar em atividade o que semantém aparentemente inativo, porém conserva sua potência destruidora intactapronta para se manifestar a qualquer momento. Em Cabral, a carência e aausência geram produtividade, o esvaziamento constitui parte do processo para aplenitude do ser.Quanto mais longe se vai na literatura, mais adiante se vai no própriohomem. A poesia é ambígua e contraditória, porque o próprio homem também éum ser essencialmente ambíguo e contraditório. Portanto, sempre há algo a serexplorado no reverso do que se mostra.Roberta da Costa de Sousa, mestranda em Teoria da Literatura