Perfeição não existe
Autor: Rafo Barbosa | Publicado: 2009-11-13T21:57:00-08:00

Pergunta:&nbsp; Paradoxo de "Arte e Perfeição", ou Frescura?
Sempre me acomete este problema: logo após aceitar meus feitios artísticos, procuro buscar inspirações e desenvolver ideias e projetos (mentalmente), que se mostram ou insossas, ou demasiado dinâmicas, a ponto de não me cativarem a concluir (ou até a iniciar) o trabalho em si.
Eis que pergunto vossa opinião: o que é mais funcional, a busca morosa da perfeição, ou a pressa em se fazer, para ao menos se sair das ideias e botar em prática?
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Resposta: Acredito ser uma questão de opinião mas vamos lá...

O próprio conceito de "perfeição", amplamente discutido na história da arte, iniciando-se pelos renascentistas, é ambíguo e insólito. Não acredito que seja um fator relevante para começar ou deixar de se expressar artisticamente.

Se, seu único objetivo ao realizar os ofícios ligados às artes seja atingir a chamada perfeição procure compreendê-la primeiro de forma mais íntima. Existem noções básicas que são inerentes às opiniões, como a proporção áurea e os números de Fibonacci, essas regras estão ligadas a perfeição por serem comprovadas matematicamente como belas e aceitas por um grande número de indivíduos, mas seriam mesmo essas regras que regem a chamada perfeição?

Eu, por exemplo, adoro a forma destruída, a desconstrução, o ângulo não reto, os números ímpares sem sentido, as cores opostas, as formas irregulares, o "tosco" e o absurdo. Essas e outras representatividades podem ser consideradas extremamente feias e imperfeitas por outras pessoas, mas para mim elas beiram à perfeição.

Todos os grandes gênios da arte e inventores foram perfeitos em seu próprio estilo e muitas vezes julgados como ignorantes ou infundados. Os irmão Lumiére, por exemplo, criadores do primeiro cinematógrafo, acreditaram que seria possível reproduzir um filme para uma multidão e causar emoções inacreditáveis com isso. Filmaram uma cena simples, de pouco mais de 3 minutos, um trem que vinha em direção à câmera. Apresentaram o filme para alguns amigos e familiares e este seleto grupo, esperando ver as já conhecidas comédias mudas dos Lumiére, ficou pavoroso ao ver a locomotiva em tamanho quase real vindo em sua direção. O pânico causado naquelas pessoas, foi motivo de serem insultados, processados e chamados de loucos, mas logo virou um sucesso em todo o país, multidões queriam ver a locomotiva assustadora.

Os exemplos são inúmeros. Van Gogh, que dizem as más línguas, nunca vendeu sequer um quadro em vida. René Magritte, que foi duramente criticado por procurar na banalidade dos objetos que eles simbolizem qualquer coisa de diferente do que são na realidade. Um exemplo mais próximo, Zé do Caixão, que, usando baratas vivas e mulheres nada talentosas se tornou ídolo de uma chamada elite cultural e fez filmes que tinham o único objetivo de serem "B".

E pra finalizar convido-o a compreender como pensaram outros artistas antes começarem a pintar, desenhar, compor ou escrever. Acredito que as obras mais singulares e mais verdadeiramente perfeitas para seus próprios autores, foram objeto da emoção verdadeira e não da reflexão. Não precisa-se de pressa ou inspiração para iniciar e concluir trabalhos, o que motiva o artista é aquele ímpeto caloroso, uma motivação transcendente mesmo, que não se limita à mera perfeição. Enfim, reflita menos e realize mais. Afinal, o que é pensar, se não criar?

Rafael Barbosa, só mais um artista em formação tentando trocar umas idéias.