O LEGADO DE NORA EPHRON
Autor: Lúcia Leiro | Publicado: 2014-09-23T18:14:00-03:00


'You look at a list of directors and it's all boys"*&nbsp;&nbsp;

(Nora Ephron)



*Você olha para a lista de diretores e são todos homens.



Nora Ephron sabia que a indústria cinematográfica era machista, e nos EUA não seria diferente.&nbsp;Antes de ser diretora, Ephron roteirizou filmes dramáticos, como Silkwood: O Retrato de uma Coragem, de 1983. Os anos 80 serão profícuos para as mulheres que viveram a maturidade nestes anos, pois a visão que elas têm naquele momento são reverberações dos movimentos sociais, sobretudo feminista, dos anos 60/70. Assim,&nbsp;neste clima de contestação, essa novaiorquina escreveu a história de uma mulher, vivida pela atriz Meryl Streep, (com quem se encontraria novamente em Julia e&nbsp;Julie, em 2009),&nbsp;uma mulher, funcionária&nbsp;de uma fábrica de componentes nucleares em uma pequena cidade do interior dos EUA. Ela passa a ser representante sindical&nbsp;e luta por melhores condições de saúde e de trabalho para os funcionários&nbsp;da fábrica. Durante todo os anos 80, Norah Ephron se dedica ao escrever e produzir filmes, dentre eles o popular Harry e Sally (1989), uma comédia romântica dirigida por Bob Reiner. 



Neste filme, Sally (Meg Ryan)&nbsp;é uma jovem recém-formada que pega uma carona do seu colega de universidade Harry (Billy Cristal), namorado da amiga de Sally.&nbsp;Antes de entrar no carro, Sally se despede de seu&nbsp;então namorado. Harry e Sally ao chegarem em Nova Iorque se separam e quando se reecontram&nbsp;ambos&nbsp;estão sozinhos. Ela já está com&nbsp; aproximadamente&nbsp;trinta anos e&nbsp;começa a sentir&nbsp;a angústia do tempo, por isso, por pressão das amigas,&nbsp;decide sair com homens em busca de um relacionamento estável. 

Sally&nbsp;traz o mal-estar das mulheres que nasceram pós revolução feminista, que são independentes, mas querem ao mesmo tempo viver um relacionamento amoroso e estável. Deste modo, podemos dizer que ela é produto das contradições de seu tempo, pois mesmo sendo instruída e emancipada&nbsp;financeiramente, não conseguiu se desvencilhar&nbsp;das armadilhas emocionais que a condicionavam a depender afetivamente do homem. Isso porque os homens não aceitaram (e ainda não aceitam) que as mulheres sejam independentes financeiramente e emocionalmente deles. 



Este filme sofreu duras críticas das feministas e confesso que na época senti o mesmo. Era angustiante, violento ver mulheres maduras sentadas em um bar com um fichário de nomes, em busca dos homens disponíveis na cidade para que pudessem se casar. À medida que iam descartando os candidatos, o desespero e a decepção cresciam. 



Contudo, ao mesmo tempo que a cena era penosa para as mulheres maduras que estavam sentadas à mesa de um bar e que desejavam se casar em razão do relógio biológico apontar para o pouco tempo que restava para procriação, a cena traz essa contradição e diria denúncia. Como explicar que mulheres emancipadas profissionalmente estivessem discutindo em uma mesa de bar questões que as prendiam a uma ideologia? Essas mulheres herdaram&nbsp;a abertura&nbsp;obtida por meio de lutas e enfrentamentos das suas predecessoras que viram na instrução e na profissão uma forma de&nbsp;alçar vôos até então negados pela sua condição feminina. As mulheres dos anos 80/90&nbsp;herdam a&nbsp;liberdade&nbsp;de suas antecessoras, mas não conseguem resolver o impasse de gênero, já que os homens pareciam não acompanhar a nova mulher que se apresentava diante dele. Assim, muitas entraram em conflito porque o seu empoderamento&nbsp; afastava&nbsp;os homens, assustados com tanta liberdade e vontade,&nbsp;gerando problemas&nbsp;no plano afetivo, já que não correspondidos. 



Seis anos depois de Silkwood, Nora Ephron muda a direção para as comédias-românticas que muito raramente abandonará. 



Aos 71 anos, Ephron começou a falar de relacionamentos, a flertar com o cinema norte-americano, ao fazer clara referência, por exemplo,&nbsp;ao filme Tarde Demais Para Esquecer, quando Gary Grant e Deborah Kerr marcam um encontro no alto do Empire State, mas ela não vai porque&nbsp; sofre um acidente. No filme de Ephron,&nbsp;Sintonia de Amor, novamente com Meg Ryan (Annie), a diretora muda o final, invertendo&nbsp;a&nbsp;situação:&nbsp;é a mulher que espera o homem, Sam (Tom Hanks)&nbsp;e o seu filho que se atrasam. 



Ephron falava de um poder das mulheres, mas de uma forma muito velada e menos combativa, que incluía uma convivência com o homem. Ela não acreditava em um jogo de inversões no qual o poder das mulheres dependesse da subalternidade masculina.&nbsp; Nora mostra que o poder da mulher não precisa ser o mesmo estabelecido pelos homens há séculos, é uma tentativa de ser feminista dentro de uma estrutura feita para controlar a mulher: o casamento e a família, por isso, talvez as contradições sejam tão evidentes.