Quero ser George Clooney
Autor: Plinio Uhl | Publicado: 2012-12-11T00:25:00-02:00




Dentro de Hollywood, vários roteiros ficam na fila de espera dos estúdios à procura de um produtor louco o suficiente para financiá-los. Pode ser pela ideia absurda, pela baixa qualidade do texto ou por problemas de negociação e direitos autorais. Foi assim com o originalíssimo Quero Ser John Malkovich, considerado "infilmável" por mais de uma década. Depois de sua realização, o roteirista Charlie Kaufman passou a ser reconhecido como um dos mais brilhantes da indústria.



Mesmo destino não teve o roteiro do escritor Roger Zelazny, intitulado Lord of Light e baseado num romance homônimo de sua autoria, publicado em 1967. Sem nunca ter encontrado a luz das telas, o livro original foi premiado com o Hugo Award e é uma ficção científica com cowboys espaciais, num universo que mistura arquétipos do budismo e do hinduísmo. A história engavetada acabou encontrando outro rumo: foi adquirida pela CIA em 1979 e sua produção, falsa, usada para ocultar o resgate de seis cidadãos norte-americanos escondidos no Irã.



Lord of Light é Argo, o roteiro dentro do roteiro dirigido por Ben Affleck. No novo filme, o ator e diretor vive o agente da CIA responsável por se infiltrar no Irã disfarçado de produtor e trazer de volta os reféns fugitivos. Ainda que no passado não tenha tirado o nome de Zelazny do restrito circuito de leitores nerds, hoje o texto resgata o ex-futuro-astro de Hollywood, que colecionou uma sequência de erros, de Demolidor a Pearl Harbor, e relança sua carreira como um sério e barbudo cineasta, ao melhor estilo George Clooney - que, não por coincidência, produz o filme.





O roteiro de Argo tem vários motivos para fazer, entre o grande público, o sucesso que foi negado a Lord of Light. O primeiro deles é, sem dúvida, o próprio Irã, um país com um governo polêmico, cercado de mistério pela censura e que, por essas razões, tornou-se tema de interesse crescente na produção artística internacional. A mesma revolução que deflagra a trama do filme foi desenhada na autobiografia em quadrinhos da escritora Marjane Satrapi, Persépolis. A visão da autora, ainda criança, sobre a queda do xá e a ascensão do Aiatolá Khomeini acabou se tornando um filme de animação premiado em Cannes.



Outra narrativa gráfica, O Paraíso de Zahra, é mais contemporânea e faz o papel da imprensa emudecida, denunciando a violenta repressão do governo de Mahmoud Ahmadinejad, após a fraude nas eleições de 2009. Publicada clandestina e anonimamente na Internet, a obra ganhou tradução e impressão em vários países. Também atual é o filme A Separação. Apesar de não ter um tema político declarado, a produção&nbsp;premiada em Berlim, no Globo de Ouro e no Oscar deste ano,&nbsp;retira da penumbra o cotidiano da população iraniana. A realidade apresentada em ambos os trabalhos é um reflexo da revolução de 1979.



Dividindo as atenções na tela com o Irã, está Hollywood. Argo prossegue com a homenagem à sétima arte feita recentemente por O Artista e A Invenção de Hugo Cabret, focando numa importante era para a indústria cinematográfica norte-americana: o final dos anos 1970, marcado pela transgressão de fórmulas e valores, a recuperação econômica dos estúdios, que estavam à beira da falência, e o maior poder de realização concedido aos diretores. Antes vistos como meros empregados da máquina de fazer filmes, eles se tornaram cineastas. Várias referências a esses fatos enriquecem Argo.





O filme se passa na época de&nbsp;Sem Destino (1969), Um Estranho no Ninho (1975) e Touro Indomável (1980), cujos protagonistas não eram heróis admiráveis. Foi quando o cinema dos EUA voltou a atrair o interesse do público - o letreiro de Hollywood visto parcialmente destruído numa cena representa a obsolescência dos clássicos para toda a família. Foi também quando Warren Beaty, antes visto como fracassado, tornou-se um profissional respeitável - foi dele o ponta-pé inicial dessa era, com o filme Bonnie e Clyde: Uma Rajada de Balas, e daí a forte referência ao seu nome.



Essa época também ficou conhecida pela invasão nerd em Hollywood, cujo resultado foi a proliferação das franquias de fantasia e aventura espacial, que contribuíram para a recuperação financeira dos estúdios.&nbsp;A adaptação do livro francês Planeta dos Macacos ganhou várias continuações, Robert Wise levou Star Trek da TV para a sala escura e George Lucas, um jovem até então desconhecido, fez sucesso onde Zelazny falhou e lançou sua ficção científica com cowboys espaciais, num universo com arquétipos da mitologia grega.



Todas essas produções ganham referência em Argo não por acaso. Hollywood vive hoje uma nova invasão nerd, desta vez de diretores pop e escritores de quadrinhos que também assumem a produção e levam para as telas seus super-heróis preferidos. As artes de storyboard vistas na sequência inicial do filme criam um link entre as duas gerações, valorizando a narrativa gráfica.&nbsp;Além disso, o ilustrador das artes conceituais de Lord of Light foi Jack Kirby, interpretado em Argo pelo ator Michael Parks. Para quem não sabe, Kirby é o cocriador de vários personagens da Marvel Comics, como Capitão América, Hulk, Homem de Ferro, Quarteto Fantástico, X-Men e Os Vingadores.





Outro motivo para o sucesso de Argo é a presença de uma virtude muito valorizada hoje em dia: a capacidade de fazer autocríticas. Hollywood ri de si mesma, enquanto a postura dos EUA no Oriente Médio, em não reconhecer a soberania de seus governos, é mostrada abertamente. Denunciando a responsabilidade do país pelos anos de opressão ao povo iraniano, o filme abre com uma bandeira norte-americana em chamas. Mostra funcionários da embaixada dos EUA no Irã queimando documentos sigilosos, pouco antes de ser invadida. Sempre com os movimentos de câmera reciclados de Todos Os Homens do Presidente, um clássico do suspense político e investigativo que Alan J. Pakula filmou em 1976.



Mas não se engane. No final da projeção, a mesma bandeira incendiada no início aparece intacta ao fundo, quando o protagonista se reconcilia com sua esposa. São os EUA reafirmando o "estilo de vida americano", ao mesmo tempo em que imploram pelo perdão internacional, sem dizer que ainda lutam por seus interesses econômicos nas nações árabes. Ao mesmo tempo, os iranianos vão de vítimas a um povo rancoroso e vingativo, enquanto os EUA, vistos inicialmente como culpados, mostram-se os únicos dispostos a cicatrizar feridas. É o velho maniqueísmo hollywoodiano, adaptado aos novos tempos.



Independente da maquiagem do discurso e do falso suspense - é notório o desfecho da operação de resgate -, Argo tem o mérito de falar sobre o presente explicando o passado. Um passado atraente pela sua familiaridade e pouca compreensão, afinal a maior parte do público de hoje já havia nascido, mas ainda era muito nova quando os fatos aconteceram. Argo é um filme tão rico em temas, do mais engajado ao mais alienado, que será difícil não se tornar uma unanimidade. E Ben Affleck finalmente poderá se tornar aquilo que sempre quis ser.





O elenco do filme, além de Affleck (Intrigas de Estado), conta com&nbsp;Bryan Cranston (O Vingador do Futuro), Alan Arkin (Pequena Miss Sunshine), John Goodman (O Artista), Victor Garber (Milk: A Voz da Igualdade), Tate Donovan (Boa Noite e Boa Sorte), Clea DuVall (Passageiros), Scoot McNairy (O Homem da Máfia), Rory Cochrane (Inimigos Públicos), Christopher Denham (Ilha do Medo), Kerry Bishé (Seita Mortal) e Chris Messina (Ruby Sparks: A Namorada Perfeita).



O terceiro longa metragem&nbsp;dirigido por Affleck (Atração Perigosa) teve o roteiro escrito pelo estreante Chris Terrio, baseado no artigo&nbsp;"Escape from Tehran", de Joshuah Bearman, publicado na revista Wired em 2007.