A PINTURA DOS ESQUIZOFRÊNICOS
Autor: Galeno Procópio Alvarenga | Publicado: 2008-11-26T11:38:00-08:00

Galeno Procópio M. Alvarenga Pinturas selecionadas do acervo de Galeno Procópio AlvarengaO interesse médico pela produção artística dos doentes mentais, principalmente dos esquizofrênicos, começou no século passado e adquiriu maior interesse após o aparecimento da obra clássica do psiquiatra Prinzhorn. A partir daí, vários autores passaram a analisar e a interpretar o conteúdo e a forma daqueles pacientes.A maioria dos doentes mentais não possuem aptidões para a pintura ou qualquer outro tipo de arte, pois é sabido que a esquizofrenia deteriora a capacidade do indivíduo. Raros esquizofrênicos desenharam ou pintaram antes de adoecerem, embora muitos deles, em suas casas ou nos hospitais, passem uma boa parte do tempo desenhando ou escrevendo. Entretanto, poucos desenvolvem algum trabalho digno de receber o nome de artístico, pois, suas “obras”, não passam na maioria das vezes, de simples rabiscos ou desenhos esquemáticos sem nenhum sentido estético.Não se pode falar de arte psicopatológica propriamente dita, quando um artista já consagrado adoece, sem, entretanto, alterar a essência de sua produção. Por outro lado, quando um pintor tornar-se esquizofrênico e os seus dons artísticos são afetados, ele pode continuar a produzir após a instalação da doença mas, nesse caso, suas produções empobrecem. O aparecimento de idéias delirantes e alucinações, que caracterizam a esquizofrenia num determinado indivíduo, nada tem a ver com o nascimento de um dom artístico. Nenhuma doença mental produz uma capacidade criadora no homem, pois essa depende do talento individual. Durante muito tempo falou-se acerca da relação do gênio com a loucura. Não existe tal relação. Não se constrói um gênio enlouquecendo um homem normal, mas sim, se destrói um gênio tornando-o louco. Apenas em raríssimos casos a doença mental pode servir como fator desencadeante e desinibidor para despertar uma aptidão até então adormecida.No esquizofrênico encontram-se alterados, entre outros, os seguintes aspectos do indivíduo: o conteúdo e a forma do pensamento; a percepção, daí o aparecimento de várias alucinações; a afetividade, que se torna, muitas vezes embotada, apagada ou inadequada; certa dificuldade ou estranheza ao lidar com o próprio Eu; muita dificuldade em tomar qualquer iniciativa; uma tendência para isolar-se do mundo exterior e, por último, uma perturbação do comportamento psicomotor, com a diminuição da reatividade ao meio ambiente e redução dos movimentos espontâneos. Todo esse quadro conduz, inevitavelmente, a uma diminuição da compreensão e da interpretação da realidade.A pintura do esquizofrênico, tanto no que diz respeito ao seu conteúdo, quanto a sua forma, não se acha ligada a normas ou regras coletivas de nenhuma espécie. Como ele, normalmente, não se comunica de maneira convencional, sua arte pode ser considerada, em um grau elevado, um murmúrio consigo mesmo. Em alguns poucos casos, suas mensagens comoventes, são dirigidas aos mortos, a Deus, a Jesus Cristo ou ao seu médico assistente. A sua produção artística misteriosa pode chegar mesmo a uma total confusão, convertendo-se numa linguagem indecifrável. Sua arte é, freqüentemente, um grito dirigido a ninguém, ou um monólogo estridente lançado num vazio trágico.Os quadros desses pacientes mostram, ao lado de alucinações pavorosas, motivos plácidos, inexpressivos ou até mesmo alegres. Enquanto que a “pintura primitiva” e o desenho infantil constituem, na maioria dos casos, um produto de elaboração do ambiente, a arte dos esquizofrênicos reproduz, não uma natureza externa, mas apenas percepções distorcidas de vivências sombrias e sofridas, que é o seu mundo interno, onde se guardam diversas alucinações e delírios, que pouco ou nada tem a ver com a realidade dos “normais”. Sua pintura deforma e simplifica a anatomia. Os espaços vazios da tela são preenchidos compulsivamente com pontos, roscas, figuras geométricas, letras ou números.A pintura dos esquizofrênicos não tendo um público determinado, é dirigida a uma platéia imaginária, diferente portanto da pintura do artista sadio, ou mesmo da arte dos chamados “povos primitivos”, onde o destinatário é uma comunidade humana real. Os que passaram a pintar após adoecerem são, no sentido exato da palavra, autodidatas. Por habitar um mundo estranho, impenetrável e particular, bastante diferente do “geral”, os seus diversos símbolos permanecem geralmente obscuros e incompreensíveis para todos nós.Dentro do seu “autismo” expressam a sua arte, mediante o lápis ou o pincel, de uma forma inteiramente espontânea e livre, sem preconceitos e sem seguir regras acadêmicas de nenhuma espécie. Essas pinturas possuem exatamente pelo fato de estarem desligadas de todo o modelo convencional e de todo o preconceito de estilo, uma intensidade emocional diferente, pura, simples e bela, muitas vezes com uma grandeza de forma que as eleva a um nível artístico superior. O seu aspecto é recriado livremente, e neste, não existe perspectiva linear. Para ele não há profundidade, os corpos não são desenhados mostrando a ilusão do volume real. Eles, na sua pintura, não representam as sombras produzidas pelos corpos, ao contrário de uma representação naturalística que não pode prescindir delas pois, sem estas, os objetos parecem flutuar. Na verdade, nas nossas representações interiores, ou seja, quando visualizamos uma paisagem, previamente sabemos se o objeto está pousado na terra ou flutuando no espaço, portanto, na nossa imaginação, não existem sombras determinadas pela luz. O esquizofrênico não reproduz o que vê fora de si, mas, sim, o que percebe dentro, ele não se preocupa em criar a ilusão da matéria e nem se preocupa com a precisão de detalhes.As cores usadas não têm correspondência com as existentes na realidade externa. Quando ele as usa, estas servem mais como um meio de desenhar e não para retratar as cores naturais existentes no “mundo real”, que não são respeitadas por ele. As cores, utilizadas com ampla liberdade, são aplicadas geralmente de forma pura ou pouco misturadas; como sua produção é rápida, ela serve para dar vazão as idéias que lhe ocorrem em abundância. O esquizofrênico não dispõe de tempo para preparar as cores das aquarelas, do óleo ou misturá-las. A escolha destas, de preferência as fortes, é ditada principalmente pelo seu valor afetivo, isto é, daquela que ele mais gosta no momento da criação, e, só, em segundo lugar, pelo objeto a ser representado.Os desenhos dos esquizofrênicos simplificados, deformados e repletos de formas repetidas, são estáticos e mesmo petrificados, e raramente mostram movimentos. Além disso, as diversas figuras estão aglutinadas ou condensadas, contendo os vários elementos incoerentes reunidos em uma só imagem. O contorno linear, muito ressaltado, torna as superfícies bem delimitadas pelo traço, geralmente feito sem retoques ou correções. O símbolo adquire, na pintura do esquizofrênico, o valor da coisa significada. Nota-se, portanto, que a pintura do esquizofrênico se opõe às exigências do naturalismo no que diz respeito a ilusão do espaço, do volume e da matéria, assim quanto a precisão do desenho, a exatidão da anatomia e a cor do objeto.Apesar de ter perdido todo o caráter anatômico ou naturalista, a forma criada pelo esquizofrênico expressa um conteúdo singular e atraente, e com freqüência emociona os não doentes por sua beleza diferente. A sua pintura permite, através de uma expressão artística altamente espontânea, a exibição de valores eternos do homem. A mensagem poética e mágica contida nas suas pinturas, torna possível o difícil e amargo encontro entre os “sãos” e os “doentes”. Provavelmente, as imagens que habitam o “porão” dos indivíduos sadios e os doentes mentais, são as mesmas. Essa semelhança de símbolos, que não aparece claramente quando olhamos através dos andares mais altos, permite a comunicação dos doentes com os sadios. Desse modo a pintura dos esquizofrênicos conseguem tocar e transmitir, a todos que a contemplam sem preconceitos, as mais diversas e profundas emoções que residem no âmago de nossas almas. Por tudo isso elas merecem ser vistas.