1856-Somos o que vibramos e soamos
Autor: Homero Franco | Publicado: 2016-07-23T17:21:00-03:00








Seres e Sons, as semelhanças da vida





Introdução





Para você poder
acompanhar o tema desta semana nós precisaremos combinar que você já compreende
o que seja uma onda. Aquilo que você vê na superfície de um lago tranquilo
quando joga uma pedrinha. Isso também ocorre com o som. As ondas do lago vão se
se dissipando e em alguns minutos a água volta a ficar quieta. Por falar em
quietude, este também é o estágio de nossa mente quando a esvaziamos com o
propósito de meditar. Também acontece com as ondas cerebrais quando adormecemos
e aprofundamos o sono.





Uma onda
vibrátil cerebral tem muita dificuldade de aquietar-se em virtude de nossa
cultura: fomos treinados a ficar em permanente vigília devido as circunstâncias
de nossos coletivos, pessoas mal-intencionadas, ladras, assassinas exigindo de
nós, para maior tranquilidade, a construção das cidadelas, que eram vilas
muradas, guetos, no interior dos quais tinham permissão para entrar apenas os
membros do clã. No tornamos pessoas acesas o tempo todo, dormimos com um olho
enquanto o outro fica aberto.





Brincadeira à
parte, quero voltar para as ondas vibráteis, de som e eletromagnéticas, pois
este artigo se propõe comparar os seres humanos com o que acontece com as ondas
de vibração, som e magnetismo.





Se você já
aceitava que somos aquilo que emitimos em termos vibracionais, a gente já pode
avançar. Caso contrário fica faltando dizer que se nos apresentássemos, agora,
diante de Jesus, não haveria necessidade de nenhuma palavra; Ele saberia quem
somos apenas percebendo a intensidade, a largura e a cor das ondas emitidas
pela nossa aura.





Então agora
podemos ir em frente, não é mesmo?





Ser humano =
gerador elétrico 





É absolutamente
correto associar energia humana, sons e cores. É o que, 


de forma
simples, se chama de a matemática do cosmos.


Assim, energia
humana, sons e cores participam da dança cíclica que determina a harmonia-e-caos
do cosmos e a condição física, emocional e psíquica do homem. 





É comprovado que
as artes em geral, e especialmente a música (ou seja vibrações sonoras), atua:


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
na elevação da
qualidade humana;


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
na melhoria de
qualidade da cultura;


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
no deleite
social;


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
no aprimoramento
da sensibilidade mental e estética das pessoas.





Como sabemos, a qualidade humana – física, mental e
espiritual – muito depende do equilíbrio, também chamado de temperamento. Tê-la
é um processo contínuo de construção, que tem, no mínimo, a idade do espírito,
mas que, devido à cultura onde crescemos e somos formados, sofre aceleração ou
retardo. 





Nivelando por baixo





O temperamento é o brilho da personalidade de uma
pessoa, mas esta não é feita só de temperamento. Este é chamado de self control, tomando-se self como espírito. Na construção da
personalidade, em paralelo com o temperamento, entram fatores externos, como os
padrões de comportamento familiar, o ambiente social, o espírito de época, as
tradições, o pensamento cultural vigente, as experiências do período de
formação, os padrões genéticos, os exemplos recolhidos, as alterações
introduzidas pela escola, pela religião, pelo grupo de amizade e pela “tribo”,
para a qual todo adolescente, em tese, será um dia convidado a entrar. Entre
estes fatores, há o que pode ser melhorado através da música e das cores, uma
ferramenta que a nossa cultura não utiliza em profundidade. Quando a utiliza,
faz o pior, põe nossos jovens diante de milhares de decibéis a ouvir música de
baixa qualidade em meio a fumaça de cigarro, consumo de bebidas alcoólicas e
drogas. Trata-se de algo muito antigo e não suficientemente estudado, mas
completamente colado ao que a Psicologia chama de “persona”, aquilo que na
pessoa “soa” para fora, “sona”, do latim “soar”, repercute, chama a atenção. E
nada mais chama tanto a atenção quanto o temperamento. Mas, nem por isso é
cuidado e ganha ênfase no processo de formação dos seres humanos.





Todo o mundo
científico acredita ou deveria acreditar ser individualmente essencial a
formação da personalidade por remeter o indivíduo a patamares menos suscetíveis
a psicopatias, drogas e outras ameaças à qualidade da vida humana, mas a
sociedade acredita ser sociologicamente “nada essencial” a formação da
personalidade. De uns tempos para cá, nivelando por baixo, o essencial é
produzir seres em série, vestindo roupas iguais, ouvindo músicas semelhantes,
utilizando artefatos iguais, pensando de forma equivalente. Naquilo que para a
sociedade é “normal” (as sociedades que se deterioram criam “normas” que
rotulam de “normais” as atitudes que realimentam a deterioração), os valores
humanos parecem não necessitar de princípios. Por isso, não há apoio do mundo
exterior para o adequado desenvolvimento do temperamento do indivíduo. Os
princípios parecem interferir no modelamento dos seres, desviando-os do padrão
consumista, buscado pela sociedade contemporânea. Em geral a família delega as
suas responsabilidades quanto à formação e ao temperamento de crianças e
adolescentes às babás, inclusive eletrônicas (tevê), à escola, à rua e,
raramente à igreja, como se nesses ambientes fosse possível temperar a qualidade
humana. Especialmente na igreja, talvez, seja possível inibir parte do que nos
outros ambientes se prepara: o macho, a fêmea, o jogador, o profissional, o
competidor, o valente, o gay, o
pária, o normótico (que é a palavra
correta para designar o portador da “normose”, doença de morrer todos os dias
como algo normal).





As pressões sociais dignificam o “vencedor” mesmo
que sem a ética e se dirige para o “próspero”, ainda que a prosperidade seja
obtida a preço vil. O “modelo” de homem e mulher de sucesso passa por posição
social, ranking econômico, diplomas e certificados, viagens internacionais,
contas em bancos estrangeiros, jóias raras e caras, propriedades, títulos,
concursos, cargos e troféus, conquistas que nem sempre requerem temperamento,
personalidade e elevação, mas esperteza, inteligência, sorte, treinamento,
sagacidade...





As “normas”
sociais criadas para seres de sucesso não incluem têmpera e felicidade, incluem
poder e conforto. O sucesso substitui a felicidade pela fama e a riqueza abafa
a têmpera pelo poder.





Não só criticar,
acrescentar





A mania que
adquirimos de criticar as coisas que são nossas como se não fossem, nos leva a
falar mal do pai, da mãe, do síndico, do gari, do porteiro do prédio, do
prefeito, enfim, do secretário geral da ONU. Decidimos renunciar a participação
pela crítica. E somos os primeiros a quebrar as regras a não acrescentar
qualidade nem à nossa vida e muito menos à vida coletiva.





A disciplina que
estuda a correspondência dos sons com os seres vivos, se utiliza da matemática
para determinar que:





o
temperamento humano é a soma qualificada de:


timbre: qualidade/identidade (impacto),


melodia: sonoridade/modulação (estética),


harmonia: combinação/interação/conjunto (plástica),


ritmo: frequência/velocidade (pulsação).





Vejamos
como se poderia descrever as múltiplas situações de correspondência:





Timbre
- nas pessoas, é a somatória dos padrões sutis, os batimentos cardíacos, os
ritmos e ciclos orgânicos, glandulares, o modo de movimentar-se, a postura
corporal, a atitude existencial, a qualidade do pensar, a emissão de ondas
cerebrais, o estado emocional, o impacto causado nas demais pessoas. Nas
pessoas, ainda, é o som particular de cada um – a per sona, segundo Jung – o temperamento, o volume, a intensidade e
o efeito causado. Comparando: nos instrumentos, é a sua sonoridade, a qualidade
do som emitido, a sua têmpera. 





Melodia - nas
pessoas, antes de tudo, são os sons encadeados em sucessão, da fala e da
risada, o comprimento das ondas sonoras, o melodioso vocal, a estética corporal
e sua repercussão nas demais pessoas. Comparando: na música, é o conjunto das
notas tônicas encadeadas modulando em sucessão, formando uma obra musical.





Harmonia - nas
pessoas, é a combinação plástica, a coerência entre os acordes ou acordos ou correspondência
entre pensamento, palavra, ato e presença, combinando cabelo, roupa, calçado,
maquiagem. Comparando: na música, é a fluidez combinada dos acordes, a beleza
combinada e a harmonia propriamente dita dos sons emitidos.





Ritmo - nas
pessoas, é a freqüência, a repetência, a velocidade e novamente a combinação e
a coerência do estilo pessoal, do padrão do ser, a característica, a qualidade,
a altivez, a nobreza, o andar, o falar, o gesticular. Comparando: na música, é
o ritmo, aquilo que identifica a obra musical segundo a espécie, família,
grupo, objetivo, fim.





Definições





Existe
uma grande solidariedade terapêutica entre os sons e as cores. Todos os
pesquisadores apontam para uma espantosa coincidência, na acepção da palavra:
som e cor incidem por igual na percepção, na sensibilidade, no humor, no
temperamento e na saúde das pessoas, animais e plantas. O grande músico
Massenet afirmou que “a melodia é para a luz o que a harmonia é para as cores
do prisma, isto é, uma mesma coisa sob dois aspectos diferentes: melódico e
harmônico”.





Platão disse que
“a música é uma lei moral. Dá alma ao universo, asas ao pensamento, saída à
imaginação, encanto à tristeza, alegria e vida a todas as coisas. Ela é a
essência da ordem e eleva em direção a tudo o que é bom, justo e belo, e do
qual ela é a forma invisível, mas, no entanto, deslumbrante, apaixonada,
eterna”.





Em termos de
relação, a melodia está para a harmonia como o pensamento está para o gesto.
Poder-se-ia dizer, também, que em música, a melodia representa a síntese e a
harmonia a análise. Elas se penetram tanto uma na outra e mais valem quanto
mais se combinem e se fundam mais completamente. 





Em terapêutica,
os maiores saltos na direção do alvo correto para cada fim que se queira
alcançar, estão surgindo a partir da associação dos tons e cores com as
vibrações de cada chakra do corpo humano. E a outra extraordinária contribuição
vem do resgate que se faz das velhas práticas herdadas desde as tabas
indígenas: solenizar o que se recebe pelos sentidos.





Exercício
de preparação


&nbsp;


Perceber, tanto
quanto emitir, e emitir tanto quanto perceber um ato de comunicação, de
transcendência e emoção ou sentimento, é algo sujeito à preparação. Não emite e
não recebe mensagens de comunicação, transcendência, emoção ou sentimento, quem
não se prepare para tanto. 





Preparar é o ato
de silenciar, premeditar, abrir-se para o deleite, solenizar, celebrar,
sacralizar.





Significa
dizer, tomando-se como exemplo a preparação para a recepção da música que:





·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Em relação ao
ser humano, o essencial é a preparação para receber a mensagem. Os concertos
acontecem precedidos de expectativa: a aquisição do ingresso, o vestir-se
adequadamente, o deslocamento até o teatro, a reunião, a receptividade, a
reverência, o silêncio, a solenização, a percepção, a terapia, o efeito: no
geral, alegria, enlevo, prazer, benefício. 


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Assim também
precisa acontecer quando a mensagem não está associada à música e sim à fala, à
imagem, ao odor, ao sabor, à intuição, etc. Devemos solenizar o ato precedente,
concomitante e procedente à “mensagem” falada, imaginizada, olorizada,
saborizada ou intuída. 


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Em relação ao
compositor musical, o essencial é a preparação para a criação seguida da
emissão, que se dá pela evocação, com a comunhão espiritual e com a inspiração
para captar as vibrações sonoras de que se compõem a partitura e que precisa
ser convertida em obra musical quando da sua execução.


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Em relação ao
músico, o essencial é a preparação para a interpretação, o esmero, o respeito
pela qualidade sonora, a afinação do instrumento, o ensaio, o oferecimento, a
doação (ação do dom) para que o espetáculo ganhe poderes místicos, nem sempre
percebidos, porém decisivos em tudo o que refere à arte.&nbsp; 


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Em relação ao
poeta, que compõe versos para se integrarem à música, é a iluminação, a visão,
as emanações e a inspiração que redundam em versos.


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Em relação ao
músico e ao orador, que têm funções iguais, o essencial é o exercício do
sagrado mister de emitir um ato de comunicação musical ou verbal, combinando
instrumentos, timbres, melodias, harmonias, vozes e ritmos, de sorte que a obra
pareça aos olhos, ouvidos, emoção e sentimento do espectador, uma autêntica
sinfonia, uma obra com poderes de espetáculo místico.


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
Naquele que dá
ou entrega (músico/orador/terapeuta), tanto quanto naquele que recebe
(espectador/ouvinte/paciente), o essencial é o exercício do sagrado na
emissão/recepção, cada qual oferecendo-se para dar e receber com preparação,
tendo premeditação para oferecer e usufruir da cura proporcionada pelas
informações conduzidas pelos sons.


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
O que fica é o
que chega e não o que parte. Na comunicação, o que se comunica não é o que o
emissor transmitiu, é o que o receptor da mensagem captou e percebeu. Também o
é na música. Por isso, também no discurso e em todas as formas de comunicação,
o que fica é o efeito causado. 


·&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
A eficácia do
processo é tarefa para os dois lados, mas a responsabilidade maior é sempre
daquele que tirará maior proveito do ato.&nbsp;






Musicoterapia





O
estado emocional é formado por situações e percepções a que as pessoas estão
submetidas, tanto externa como internamente. Coexistem em nós gestos, humores,
pensamentos e estados orgânicos variados, estimulados por circunstâncias
diversas, combinadas ou não: alimentos, cores, sons, vibrações sutis,
temperatura, clima, habitação, roupa, calçado, remédio, informações, companhia,
etc. As circunstâncias apontam para diferentes direções sem outra orientação
que não seja o próprio controle do indivíduo – temperamento – e que, à falta
deste, recorre-se à musicoterapia para colaborar no equilíbrio e na harmonia
humana.





Musicoterapia
é o efeito dos sons no humor, no pensamento e nos estados orgânicos e sutis das
pessoas. Não há necessidade de ser música. Pode ser a fala humana ou os sons da
natureza.





Os
ruídos, os barulhos, tiros, trovões, falas, melodias, sirenes, combinados com
volume, tempo, hora do dia, humor pessoal, velocidade, freqüência, alcance,
combinação de sons, tudo interfere diretamente no metabolismo humano e nos
afeta. 





A
música, como nenhuma outra arte, é capaz de atuar sobre o ser humano
modificando seu padrão emocional e vibracional, isto é, o padrão de seu
conjunto vital através da atuação sobre o corpo físico e as emoções. Somente a
dança tem um poder maior de modificar o estado vibracional; no entanto ela
exige que a pessoa seja a executante dos movimentos, o que impõe anos de
prática, algum talento natural, etc. 





A
dança, como as demais artes (pintura, poesia, teatro), é capaz de envolver o
ser humano pela percepção estética, por meio de um processo de entendimento
(mental, acima de tudo). Tendo a mente humana como “tradutora” da expressão
artística, as interpretações pessoais (temperamentais) e filosóficas (segundo
padrões de época) se impõem, distorcendo o contato direto com a manifestação
artística. Ver dançar é muito, muito diferente de dançar. Já se disse que a
música, a cor e a dança, são componentes da terapia perfeita. 





Como
sabemos, os nossos chakras são centros sensíveis às energias sutis e muito mais
às vibrações possíveis de se medir, como as emitidas pelos sons, pelas cores,
pela voz humana ou pelos sons da natureza. Predispor os chakras, com movimentos
corporais (dança ou ginástica), à recepção da energia, é completamente salutar.





Assim
como a emoção humana pode corresponder diretamente no desempenho de um ou mais
órgãos do nosso corpo físico, a sua estimulação física e sensorial através de
movimentos e ondas sonoras (e do mesmo modo de ondas cromáticas) pode corrigir
ou agravar uma situação existente. 





Dentre
os modos capazes de harmonizar as experiências sensoriais e envolver o paciente
em uma experiência que o conduza física e emocionalmente a um estado
harmonioso, curado, a música e mais ainda quando associada à cor, tem se
mostrado eficaz. Completa a eficácia, quando possível, os relaxamentos
provocados por dança ou ginástica. O terapeuta deve conhecer os canais de
intervenção no problema e predispor o paciente ao tratamento. Torna muito
importante:


1.&nbsp;&nbsp;
Identificar o
distúrbio – percebendo o chakra mais afetado;


2.&nbsp;&nbsp;
Predispor o
paciente à terapia – buscando sua colaboração mental para a introdução das
energias sem o bloqueio emocional/mental;


3.&nbsp;&nbsp;
O exercício da
terapia pelo tempo ideal a que as vibrações surtam efeito;


4.&nbsp;&nbsp;
A capacidade de
avaliar o resultado em comunhão com o temperamento do paciente;


5.&nbsp;&nbsp;
A repetição ou
alteração da terapia de acordo com o resultado da avaliação;


6.&nbsp;&nbsp;
A reavaliação.





Tabela
de Correspondência dos sons, cores e efeitos





São
apresentados os sete tons da escala musical em direta relação com as sete cores
do arco-íris, sua frequência em herz e seu efeito nas pessoas com entrada pelo
chakra correspondente. Veja:





Si
– violeta – 1.000 a 2.000 hz – Chakra Coronário vizinho da glândula
Pineal:&nbsp; a cor tem efeito purificador,
adstringente, transmutando as energias estacionadas. Ajuda, inclusive, no
combate à insônia. A nota Si, na extremidade da escala tônica, vibra o
pensamento e aclara a intuição. É ótima no processo meditativo.





Lá
– índigo = 300 a 1500 hz – Chakra Frontal, vizinho da glândula Pituitária: a
cor é o raio da espiritualidade, da devoção, da intuição e da dedicação.
Governa os nossos sentidos ampliando a compreensão, promovendo a mais profunda
visão e sentimento das verdadeiras realidades da vida. O tom Lá é a nota
referência de toda a escala tônica. Serve para a elevação da consciência.





Dó
– vermelho – 1000 a 1200 hz - Chakra Básico – vizinho das glândulas genitais: governa
a vitalidade do corpo físico, em especial a criatividade e ajuda nos processos
de restauração. Espiritualmente revigora a força da vontade e a coragem, ajudando-nos
a vencer o medo e a falta de confiança A nota Dó é o começo e o fim da escala
tônica, cujo papel é dar a partida em tudo.





Sol
– azul – 250 a 1200 hz – Chakra Laríngeo, vizinho da glândula Tireóide: é uma
cor antisséptica e um som de paz. São calmantes e promovem a descontração, além
de transmitirem à mente porventura estressada uma grande serenidade e paz. O
harmonioso da nota Sol se relaciona com o canto que produzimos em nossas cordas
vocais.





Ré
– laranja – 950 a 1050 hz – Chakra Sacro, vizinho do Baço: a cor auxilia a
mente a assimilar ideias novas. Por causa do sentimento de libertação das
limitações induzidas pela iluminação mental, a que também se propõe o tom Ré,
com muita alegria, o uso desse tratamento deve ser bastante criterioso.





Mi
– amarelo – 500 a 700 hz&nbsp; Chakra Plexo,
vizinhos do Pâncreas: por estar diretamente relacionado com o processo
digestivo tanto no estômago, como no cérebro, a cor amarela é animadora,
inspiradora e estimulante da mente superior, ou seja, atua sobre a faculdade de
raciocínio. A nota Mi contém os sons da natureza. Através da iluminação, cor e
tom ajudam no autocontrole.





Fá
– verde – 250 a 475 hz – Chakra Cardíaco, vizinho do Timo: É a cor da natureza,
da força equilibradora e do progresso mental e corporal. Aumenta a harmonia dos
pensamentos, acalma o sistema nervoso e trás paz aos nossos sentidos. A nota Fá
é um tom intermediário da escala tônica e promove a estimulação do Timo para as
funções do amor.





Obs.
Não estão declaradas as freqüências dos tons musicais, porém elas pouco diferem
das freqüências das cores.


&nbsp; 


Contribuição
Fonográfica





Em
abono ao trabalho de pesquisas entre a coincidência da cor e do som sobre os
estados físico, emocional, psíquico, comportamental e espiritual das pessoas, o
músico Rogério Cauchioli ousou gravando melodias associadas a serafins e cores
e a notas musicais conjugando tempos, categorias, tons e cores, dentro da
escala tônica (dó, ré, mi, fá, sol, lá, si), dentro do espectro do arco íris
(vermelho, laranja, amarelo, verde, azul, anil, violeta) e na correlação direta
com os sete chakras. A obra se denomina “Música dos Anjos” vol. 2.





Características
por elemento





Também os
estudos xamânicos têm contribuído para iluminar as terapias que se propõem
tratar do bem-estar humano através dos símbolos sagrados que reúnem cor, tom e
elementos naturais, conforme as tradições e a sabedoria de que tudo emana dos
Grandes Espíritos do Leste, Oeste, Sul e Norte, associados aos elementos terra,
água, ar e fogo. Tudo é uma coisa só nos céus e na terra.





Fogo (Áries,
Leão e Sagitário) = Vontade, idealismo, moral, vitalidade e espírito. Seres do
FOGO se guiam por motivos próprios. É o elemento do sentido de individualidade
e da integridade vital. O pulso rítmico tem uma função particular na música
fogosa, mais do que a melodia ou a harmonia, sustentando a força de sua
dinâmica interna. 





Ar (Gêmeos,
Libra e Aquário) = Intelecto, conceitos, ideias, comunicação e relações
sociais. Seres do AR possuem mente perceptiva e compreensão abstrata dos conceitos
e da harmonia subjacente à realidade. É também revelador da capacidade humana
de relação entre as partes de um todo, o que inclui as relações humanas e a
comunicação entre as pessoas.





Terra (Touro,
Virgem e Capricórnio) - Matéria, mundo físico e ação no plano concreto. O ser
de TERRA quer contato com os sentidos físicos e com a realidade imediata do
mundo material.





Água (Câncer,
Escorpião e Peixes) - Emoção, fantasia, sensibilidade, impessoalidade e
romantismo. O ser de ÁGUA busca simbolismo no universo das emoções humanas e na
subjetividade imaginativa, que impele as pessoas a reagirem à sua interpretação
pessoal da realidade.





BIBLIOGRAFIA:


Andrews, T.
“Sons Sagrados”, SP, 1996.


Dicionário Grove
de Música, Jorge Zahar Editor, RJ, 1994.


Lingerman, Hal
A. “As energias curativas da música”, Cultrix, SP, 1990.


Queiroz,
Gregório J. P. “O Equilíbrio do Temperamento através da Música”, Cultrix, SP,
1997.