fotografia e pintura: Chuck Close
Autor: Andre Cavalheiro | Publicado: 2012-05-22T09:46:00-07:00



A impressionante carreira de Chuck Close se extende além dos seus trabalhos completos. Mais do que um fotógrafo, impressor e gravador, Close constrói experiências visuais para os observadores, que, no curso de 30 anos, forçou os limites da impressão de uma maneira incrível.

As imagens de Close não são criadas digitalmente ou foto-mecanicamente, são todos feitos do jeito antigo, à mão. Com confiança e respeito pelos processos técnicos, e em colaboração com mestres impressores e gravadores, essenciais na criação dos seus trabalhos, suas obras são o resultado de intenso trabalho e muito tempo dedicado a finalização, que pode durar meses, ou anos.

Processo e colaboração são duas palavras essenciais no entendimento do trabalho de Chuck Close.

Charles Thomas "Chuck" Close nasceu em 1940, em Washinton, Estados Unidos, e ficou famoso pelos seus massivos auto-retratos fotorealistas, e também por retratos de amigos, familiares e artistas. Utilizando sobretudo a técnica do foto-realismo (a pintura é similar a fotografia), se equadrando no movimento do Hiper-realismo.

Close, em uma visita ao Seattle Art Museum, aos 11 anos de idade, viu as pinturas de Jackson Pollock e teve sua visão do que era arte mudada. Em suas palavras, ficou "ultrajado, perturbado. Eu fui extremamente removido do que eu pensava que era Arte. Entretando, em dois ou três dias eu estava derramando tinta por todas minhas pinturas antigas. De alguma forma, eu venho buscando essa experiência desde então".

Formado na Universidade de Washinton, em Seattle,&nbsp; fez mestrado (Masters of Fine Art) na faculdade de Arte e Arquitetura, em Yale, em 1964. Depois disso, parte para europa, ganhador da bolsa Fulbright, então retorna aos Estados Unidos e se torna professor na Universidade de Massachusetts.

Desde 1968 Chuck Close tem pintado diversos retratos de grande formato baseados em fotografias previamente tiradas por si. O seu primeiro quadro com aplicação desta técnica, "Big Self Portrait", um auto-retrato pintado em preto e branco, foi exibido na New York Gallery of Modern Art em 1973. Para realizar este trabalho, Close fez várias fotografias de si próprio 
onde a cabeça e o pescoço ocupavam todo o enquadramento, transferindo 
depois ponto por ponto para a enorme tela, pintada com tinta acrílica e 
um aerógrafo. Seguiram-se pinturas do rosto de amigos como Richard Serra ou Philip Glass. Desde então pinta frequentemente os mesmos retratos utilizando diferentes técnicas.

Em 1988, Close fica paralisado numa cadeira de rodas devido a um coágulo sanguíneo na coluna vertebral. Mais tarde acabaria por conseguir readquirir a mobilidade parcial dos seus braços, mas, entretanto, não desiste e regressa à pintura, embora recorrendo a algumas técnicas que lhe permitissem trabalhar na sua cadeira de rodas. Além disso, sofre de Prosopagnosia, conhecida como cegueira de rostos, e por causa disso tem dificuldade de reconhecer os rostos das pessoas. Pintando, fotografando ou representando rostos em retratos, lida e tenta conviver com o problema. 

Inúmeras fotografias de Chuck Close encontram-se integradas em colecções de instituições como o Art Institute of Chicago, o Philadelphia Museum of Art, o Whitney Museum of American Art, a Tate Gallery e o Musee National d'Art Moderne. Entre 1989e 1999, o Museu de Arte Moderna de Nova Iorque organizou uma retrospectiva do seu trabalho.

Close continuou a explorar processos fotográficos como o daguerreótipo, em colaboração com Jerry Spagnoli, e formas sofisticadas de tapeçaria de grande formato, em colaboração com Donald Farnsworth. 

No ano 2000, recebeu o prêmio National Medal of Arts. Close atualmente mora em Bridgehampton, Nova Iorque. 

Em 2009, numa entrevista, explica que fez uma escolha em 1967 de fazer a arte ser difícil para ele mesmo e assim forçar descobertas artísticas por abandonar o pincel. "Eu joguei fora minhas ferramentas", disse, "Eu escolhi fazer coisas que eu não tinha facilidade em fazer. A escolha de não fazer algo é de um jeito engraçado mais positivo que decidir fazer algo. Se você impõe um limite em não fazer algo que você fez antes, isso vai forçar você a ir a lugares que nunca foi antes."