O que 2012 trouxe?
Autor: Cássio Pfütz (Caz) | Publicado: 2013-01-31T04:33:00-08:00



Cercados de Michel Telengas, Gustavo Lima e Você (eu não!) e outros artistas e estilos musicais que estão dominando a música, a mídia praticamente virou as costas pro Rock. Era de se esperar que as bandas simplesmente fossem desaparecendo, só que não. Bandas e artistas antigos estão na ativa (muitos deles como em seus anos de glória), além de todos os novos artistas e novas bandas de rock, dentre as mais variadas vertentes, que vem surpreendendo a todos. Concluimos que 2012 foi mais um daqueles anos que olhamos e suspiramos aliviados: O rock não morreu. É claro, eles não vão estar na trilha sonora da novela, nem tocando no programa do ratinho, mas o mais importante é que eles são bons o bastante pra procurarmos por eles.

Abaixo deixo registrado os discos que mais me chamaram a atenção no ano passado, quissá os mais importantes. Esse post também representa o retorno deste blog :) [vide A Síndrome de Fênix Constante]



Jack White
Blunderbuss



O camarada não é novo. Conhecido desde o White Stripes, com um pico de sucesso em 2003, depois passando pelo Raconteurs com um público um pouco mais alternativo, Jack White lançou o seu primeiro e merecido disco solo. Blunderbuss teve um bom reconhecimento da mídia internacional, e suas músicas são a cara do dono. No lado A, o rock de Sixteen Saltines soa mais White Stripes, enquanto Missing Pieces lembra o Raconteurs. Já no lado B, temos melodias e ritmos que parecem ter sido desenterrados pelo músico. Minha preferida do disco é a sublime faixa-título, que traz uma levesa do country moderno. O disco também impressionou com riffies certeiros, como o de Freedom At 21.

Clique aqui e veja o clipe de Sixteen Saltines.



Slash&nbsp;

Apocalyptic Love



Se Jack White não é um desconhecido, o cabeludo aqui... muito menos. Depois de ser guitarrista e compositor durante os anos de ouro do Guns n' Roses e ter formado o Velvet Revolver nos anos 00', Slash estreiou uma carreira solo de sucesso em 2010, com um álbum de participações especias. Após escolher Myles Kennedy para fazer a tour, Slash viu nele um grande parceiro. Foi assim que nasceu o melhor disco de Hard Rock do ano passado. Apocalyptic Love vem recheado de canções que misturam hard rock clássico com a modernidade dos estúdio contemporaneos, além de uma pitada de Guns, ou melhor, uma pitada de timbre Slashico, como em No More Heroes. Apenas Far and Away é balada. O resto é SHAKE YOUR HEAD!&nbsp;&nbsp;

Clique aqui e veja o clipe sensualmente apocalíptico de Bad Rain. 



Tame Impala

Lonerism



Tenho a impressão de que ninguém os conhece por aqui (Brasil), mas de qualquer maneira, a banda australiana lança o seu segundo disco Lonerism, em forma de Rock Psicodélico. Com um som pop e lisérgico, sem deixar as guitarras de lado, Tame Impala me conquistou na reta final do ano. O disco saiu em setembro e a música de trabalho é Elephant, uma música que lembra o peso Black Sabbath no começo da carreira. É impossível falar deles sem dizer que o vocalista foi abençoado com uma voz idêntica (não parecida, idêntica) a de John Lennon. Algumas músicas também segue os passos dos Beatles, ou até mesmo a carreira solo de Lennon, só que com ainda mais de psicodelia melódica. Atenção maior para Feels Like We Only Go Backwards e o riffie encantador de Mind Mischief.

Clique aqui e veja o clipe de Feels Like We Only Go Backwards. 



Tulipa Ruiz

Tudo e Tanto



Foi reconhecido pela Rolling Stone como segundo melhor CD nacional do ano, mas não é por isso que ouví ele incontáveis vezes. Tudo e Tanto não é um álbum de rock. Os estilos variam entre o pop e um rock bem soft, além daquela pitada de MPB, como em Desinibida. Lulu Santos faz dueto em Dois Cafés, uma melodia intrigante, assim como o próprio jeito de Tulipa cantar. É, a música de trabalho, mostra o "pop estranho" que invade o álbum. Script e Expectativa mostram bem esse lado rock dançante. Uma mistura de temperos com uma cantora jovem, estranhamente lírica, lembrando a alemã Nina Hagen. Minha música preferida é Like This, que tem um pouco de peso e esquizofrenia nos arranjos. Um álbum no mínimo intrigante - agradeçam por existir coisas assim no país do Calypso e do Sertanejo playboy.

Clique aqui e veja o clipe de É.



Ultraje a Rigor vs. Raimundos

O Embate do Século



Outro disco para mecher com a cena nacional foi O Embate do Século. Ultraje a Rigor, que ganhou um pouco mais de visibilidade após fazer parte do elenco do Agora é Tarde e Raimundos, que nunca foi o mesmo após a saída de Rodolfo, no entanto continua na estrada. Me recuso a falar de quão "ícone" essas bandas são no rock nacional, o certo é que ambas tiveram um passado brilhante e estavam por baixo. A idéia do embate era cada banda gravar os clássicos da outra. Uma idéia certeira que fez os curiosos e fãs tornarem o disco um dos mais vendidos do itunes no ano passado. Ultraje a Rigor fez ótimas versões de Eu Quero Ver o Oco e Me Lambe. Já o Raimundos mandou bem com Rebelde Sem Causa, que usaram como última música de trabalho.


Clique aqui e veja o clipe dos Raimundos tocando Rebelde sem Causa.


Van Halen

A Different Kind Of Truth



Depois de 28 anos sem gravar um disco novo, Van Halen e seu primeiro vocalista, David Lee Roth, chutaram a porta da música atual fazendo um disco com composições cheias de antigos recortes (demos nunca lançadas). Mas a gravação é toda nova! Nem a ausência do baixista, que também dava um apoio vocal, arruinou esse disco tão esperando pelos fãs. Eddie, por razões médicas, teve que deixar a turnê pela metade, deixando o futuro da banda incerto mais uma vez. Atenção para Blood and Fire, She's The Woman e Chinatown.

Clique aqui e veja o [péssimo] clipe de &nbsp;She's The Woman.







E VOCÊ? Ouviu algum desses discos? o que achou deles?? COMENTE !!!