DETONA RALPH
Autor: Lumi 7 | Publicado: 2013-01-08T21:22:00-02:00


Wreck-it Ralph/E.U.A.

Ano: 2012 - Nota:&nbsp;«««««

Dirigido por: Rich Moore







O cinema e os games vêm, cada vez mais, se comunicando de forma estreita. Não só os jogos buscam se aproximar dos filmes na maturidade narrativa, no cuidado com o roteiro e, sobretudo, nos gráficos realistas, como a sétima arte também se apropria, quando conveniente, da linguagem dos videogames, vide “Scott Pilgrim Contra o Mundo”. Difícil, portanto, encontrar época melhor do que esta para lançar o criativo Detona Ralph, um projeto visado desde os anos 80 pela Disney e uma obra divertida que agracia os gamers com referências a jogos clássicos sem deixar de extasiar as crianças que sequer sabem quem é Pac-Man – e o moleque atrás de mim que soltou um “Minecraft” com o letreiro de pixels é a prova cabal disso.



Na trama, Ralph (John C. Reilly) é o vilão de um clássico jogo de fliperama, intitulado “Detona Ralph”, cujo mocinho é Félix (Jack McBrayer). Cansado de ser ignorado, ao passo que o protagonista do game é ovacionado pelos coadjuvantes, Ralph larga o seu “lar” para buscar uma medalha de ouro em outro jogo, já que, no seu próprio, isso jamais irá acontecer. Acaba indo parar no “Missão de Herói”, onde consegue adquirir uma medalha, mas acaba se atrapalhando e vai parar no jogo “Corrida de Doces”, levando consigo uma perigosa criatura capaz de destruir todo este universo. Lá, acaba perdendo sua medalha e tem que, para obtê-la de volta, ajudar o bug Vanellope (Sarah Silverman) a entrar na corrida oficial.







Seguindo a tendência do cinema infanto-juvenil atual de humanizar os vilões e os retirarem da função comum de antagonista, os roteiristas Phil Johnston e Jennifer Lee investem num dócil e altruísta vilão como protagonista, tornando-o imediatamente carismático, vulnerável e identificável pela situação em que se encontra. Afinal, é de quebrar o coração ver alguém que mora numa pilha de lixos (literalmente), e que só quer ser aceito e reconhecido, sendo desprezado e humilhado em certo momento. Assim, sua jornada recebe traços de nobreza ao ter como objetivo uma medalha que, por sua vez, representa uma conquista pessoal e meramente busca por algum carinho – e, por que não, adoração. Todavia, é com a auto-aceitação, enxergando que ser um vilão não o torna necessariamente um ser ruim, que Ralph pode finalmente se relacionar com os outros. E se o discurso quase arcaico da imobilidade social, tal como o oportunismo dos “coadjuvantes” do game de Ralph, que só gostam dele quando precisam, soam artificiais e equivocadíssimos, o discurso antirrótulos e preconceitos os ofuscam. Para reforçar essa mensagem, a personagem Vanellope surge como um interessante símbolo, assim como uma grande parceira de Ralph. É ela a responsável por amolecer de vez o coração do personagem, uma vez que, assim como ele, é renegada em seu próprio lar – um bug do game. E, apesar de sua insistência irritante, as motivações da personagem, somadas à sua força de vontade e aos seus olhares expressivos, fazem com que nos apaixonemos por ela. A dupla de roteirista é hábil também ao desenvolver o vilão, cuja reviravolta que lhe é garantida só o torna ainda mais sinistro e cruel. E o seu visual final, após completa metamorfose, é assustador. Já o romance, embora seja descartável, apresenta dois personagens interessantes em seu núcleo: o afetado Félix e a durona Calhoun (Jane Lynch), que, apesar de seu passado trágico ser implantado, acaba nos comovendo. E as frases de efeito proferidas por ela, típicas de jogos de tiro, são sacadas brilhantes.



Contando cum uma montagem ágil que jamais deixa o ritmo cair, Detona Ralph nos mantém entretido por ser, na verdade, uma sucessão de quase “mini games”. Ou seja, várias aventuras que não soam episódicas por se interligarem e que divertem muitíssimo, seja pela inocência da situação ou pelo senso de aventura, como prova a besta, porém eficiente, montagem do carro, e o eletrizante clímax. Este, inclusive, assim em como todo o filme, é ainda mais tenso por sabermos de duas informações cruciais: se você está fora de seu jogo de origem, caso morra, será definitivo; e Vanellope não pode sair da “Corrida de Doces”, o que cria até uma claustrofobia sutil.







Porém, o que torna Detona Ralph uma obra genuína e original é a construção do seu universo, rica em detalhes e referências. O Ryu e o Ken combinando de sair quando o fliperama fecha e o grupo dos vilões anônimos (você certamente se divertirá com os personagens lá encontrados) não só fazem referências a games clássicos, como acrescentam realismo à diegese da obra, uma vez que trazem, de fato, a realidade à ficção – e não deixa de ser bacana ficar pegando referências. Isso não impede, obviamente, o filme de criar uma diegese particular e calcada em elementos sutis, mas criativos, que fazem a diferença. Por exemplo: os mendigos, que são personagens de games desativados, a viagem pelos cabos das máquinas, os policiais de rosquinha e as onomatopéias, frequentemente utilizadas (observe o “plim” para uma planta caindo).&nbsp;



Igualmente notável é o trabalho de direção de arte, desempenhando função fundamental na criação de mundos distintos: o futurista, devastado e perigoso “Missão de Herói”, simbolizado, sobretudo, pela forte cor verde; o literalmente doce “Corrida de Doces”, com detalhes por toda parte, como jujubas na água; e o pixelado mundo de “Detona Ralph”. Essa criação detalhadíssima deixa brechas para excelentes momentos, como a hilária dança na casa de Félix, onde os personagens se movimentam de maneira limitada e cômica, e o choque de gráficos entre Félix e Calhoun.







Detona Ralph é daqueles filmes de ação desenfreada, cujo esmero com que foi construído nos cativa. É daqueles filmes que nos fazem sentir criança, que pedem para serem vistos e revistos, para que possamos aproveitar todos os seus pequenos detalhes. É, afinal, daqueles filmes de que jamais esqueceremos e que são divertidos demais para serem desligados.



Comentário por Júlio Pereira