Fotos da Apresentação do Laboratório Teatro das Oprimidas Mulheres Negras - dezembro de 2015
Autor: Alice Nunes | Publicado: 2015-11-04T12:36:00-08:00





A raiz: a constituição do
Laboratório







O principal desafio
do projeto iniciado em outubro de 2014 foi realizar um laboratório teatral com
o mesmo recorte temático do anterior, mas com a especificidade de constituir um
espaço exclusivo para mulheres negras, aberto para aquelas que se auto afirmassem
negras ou afrodescendentes. O espaço exclusivo seria fundamental para
possibilitar que as mulheres negras falassem e atuassem, sem interrupção ou
sobreposição de poder vindo de mulheres brancas, homens brancos e homens
negros. Assumimos, desse modo, que quando permitimos que um homem ou uma mulher
branca fale em um espaço que se pretende feminista negro, permitimos que uma
mulher negra se cale. 



Quanto a essa
constatação, entendemos duas perspectivas que convivem em paralelo, sem que
eliminem uma a outra. A primeira: o espaço misto continua importante, sendo
onde&nbsp;as mulheres negras deveriam ter a
possibilidade de apresentarem as suas ideias e desejos, em diálogo com a(o)
outra(o). No espaço misto, pode-se construir junto a outros segmentos da
sociedade uma pauta de reivindicações comum. No entanto, sabe-se que em muitos
desses espaços a fala, as ideias e as iniciativas das mulheres negras são
omitidas, ignoradas e tidas como irrelevantes. hooks, em “On self-recovery" apresenta a importância desse espaço de fala, dizendo:



O
mais importante do nosso trabalho - o trabalho de libertação - exige de nós que
façamos uma nova linguagem, que nós criemos o discurso de oposição, a voz
libertadora. Fundamentalmente, a pessoa oprimida que passou de objeto para o
sujeito fala-nos de uma maneira nova. Este discurso, essa voz libertadora,
emerge somente quando os oprimidos experienciam a auto recuperação. Paulo
Freire afirma na Pedagogia do Oprimido, "Nós não podemos entrar na luta
como objetos no intuito de depois nos tornarmos sujeitos." O ato de se
tornar sujeito é ainda outra maneira de falar do processo de auto recuperação
(hooks).







É no espaço
exclusivo, por outro lado, que essas mulheres se identificam umas com as outras
e podem perceber que suas opressões são parecidas, exatamente por ocuparem
lugar semelhante na estrutura de opressão na qual a sociedade se edifica. É no
espaço exclusivo que elas se sentem seguras para compartilharem suas histórias
de opressão, descarregando o peso do segredo e até mesmo denunciando opressores
que, não raro, partilham da mesma organização social. O espaço exclusivo é,
assim, um espaço que traz confiança e fortalece laços entre o grupo,
proporcionando respostas coletivas às situações de opressão cotidianas*.












(...)

Na história do movimento negro, a frase
“Black is beautiful” (“Negro é
lindo”)<!--[if !supportFootnotes]-->[1]<!--[endif]--> propagandeava entre as integrantes a ousadia de apresentar-se frente ao
mundo de maneira contrária ao que se impunha. Para a mulher negra, o padrão de
beleza da mulher branca, alta, magra e de cabelos lisos, oferece um modelo que
traduz e reforça a opressão. A resistência apresenta-se, nesse quadro, em
“assumir” as formas da própria boca, do nariz, dos seios e dos cabelos, assim
como a cor da pele. hooks (2005) lembra que
foi nas mobilizações negras anti aparthaid
na América do Norte que se viu aflorarem as novas ideias sobre o cabelo negro:

Dentro do patriarcado
capitalista – o contexto social e político em que surge o costume entre os
negros de alisarmos os nossos cabelos –, essa postura representa uma imitação
da aparência do grupo branco dominante e, com frequência, indica um racismo
interiorizado, um ódio a si mesmo que pode ser somado a uma baixa autoestima.
Durante os anos 1960, os negros que trabalhavam ativamente para criticar,
desafiar e alterar o racismo branco, sinalavam a obsessão dos negros com o
cabelo liso como um reflexo da mentalidade colonizada. Foi nesse momento em que
os penteados afros,
principalmente o black, entraram na moda como um símbolo de resistência
cultural à opressão racista e fora considerado uma celebração da condição de
negro(a) (hooks, 2005, p. 2).

<!--[if !supportFootnotes]-->









[1] A expressão, em
inglês, “Black Power” (poder negro, também utilizada para se referir ao cabelo
crespo, “armado”) passou a tomar força nas bocas das(os) Panteras Negras, grupo
político anti-racista dos Estados Unidos, na década de 1960. O termo “Black is
Beautiful” tornou-se popular no Brasil através da música de mesmo nome, cantada
por Tony Tornado e Elis Regina em 1971, rendendo a prisão de Tony que a
interpretou cerrando os punhos no ar, símbolo de resistência do Partido
Panteras Negras. Para mais informações sobre essa história, recomendamos a
leitura do artigo “Black is Beautiful: arte, identidade e política na obra de
Tony Tornado”, disponível em: http://www.anpuhsp.org.br/sp/downloads/CD%20XIX/PDF/Autores%20e%20Artigos/ Amanda%20Palomo%20Alves%20e%20Sandra%20Pelegrini.pdf.&nbsp;











Ainda hoje, o cabelo é um legítimo símbolo de resistência - quando não é
manipulado pelos produtos “relaxantes” que pretendem alisar e diminuir o
volume. Na internet, as garotas
negras criam redes de apoio às mulheres que querem parar de usar química. Com
nomes como “transição capilar”, “chega de química” ou “assuma seu black”, meninas e mulheres&nbsp;apresentam fotos dos seus processos de
mudança entre o cabelo alisado e o cabelo natural. No mesmo artigo, hooks (2005)
completa:

Apesar das diversas
mudanças na política racial, as mulheres negras continuam obcecadas com os seus
cabelos, e o alisamento ainda é considerado um assunto sério. Por meio de
diversas práticas insistem em se aproveitar da insegurança que nós mulheres
negras sentimos a respeito de nosso valor na sociedade de supremacia branca.
Conversando com grupos de mulheres em diversas cidades universitárias e com
mulheres negras em nossas comunidades, parece haver um consenso geral sobre a
nossa obsessão com o cabelo, que geralmente reflete lutas contínuas com a
autoestima e a autorrealização. (...) A maioria de nós não foi criada em
ambientes nos quais aprendêssemos a considerar o nosso cabelo como sensual, ou
bonito, em um estado não processado. Muitas de nós falamos de situações nas
quais pessoas brancas pedem para tocar o nosso cabelo natural e demonstram
grande surpresa quando percebem que a textura é suave ou agradável ao toque (hooks,
2005, p. 2).





As questões relacionadas à imagem da mulher negra continuam em pauta,
motivam estudos, debates e manifestações artísticas. O tema da autoimagem
inspira a peça Pentes, do grupo
teatral “Embaraça”, de Brasília, que apresenta de forma cômica a temática do
cabelo black power no cotidiano de
mulheres negras. Assim como as Capulanas, o grupo surgiu dentro do ambiente
acadêmico (as atrizes cursaram artes cênicas na UnB), apostando na mobilização
social através do teatro e na potência política do palco. Ainda novo na cena de
Brasília, o coletivo é composto por Ana Paula Monteiro, Fernanda Jacob, Tuanny
Araujo e Karinne Ribeiro. Segundo as atrizes, o texto de Alice Walker “Cabelo
oprimido é um teto para o cérebro” foi um grande motivador da montagem. Nele,
Walker aponta que:

O problema era o
modo pelo qual eu me relacionava com ele. Eu estava sempre pensando nele. Tanto
que, se meu espírito fosse um balão, ansioso para voar e se confundir com o
infinito, meu cabelo seria a pedra que o ancoraria à Terra. Compreendi que
seria impossível continuar meu desenvolvimento espiritual, impossível o
crescimento da minha alma, impossível poder olhar para o Universo e esquecer
meu ego completamente nesse olhar (uma das alegrias mais puras!) se continuasse
presa a pensamentos sobre meu cabelo (WALKER).



&nbsp;* trechos da pesquisa de mestrado "Poéticas Combativas: Teatro da Oprimida e Feminismo Negro".