RITMO
Autor: Milletus | Publicado: 2011-02-06T07:58:00-08:00



  
 
 
 
&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Ritmo vem do grego Rhytmos e designa aquilo que flui, que se move, movimento regulado. O ritmo está inserido em tudo na nossa vida. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Nas artes, como na vida, o ritmo está presente. Vemos isso na música e no poema.  Temos a nos reger vários ritmos biológicos que estão sujeitas a  evoluções rítmicas como o dos batimentos cardíacos, da respiração, do  sono e vigília etc. Até no andar temos um ritmo próprio.  Conceito &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Ritmo é o tempo  que demora a repetir-se um qualquer fenômeno repetitivo, mas a palavra é  normalmente usada para falar do ritmo quando associado à onde designa a  variação (explícita ou implícita) da duração de sons com o tempo. Quando se rege por regras, chama-se métrica. O estudo do ritmo, entoação e intensidade do discurso chama-se prosódia e é um tópico pertencente à linguística. Na música, todos os instrumentistas lidam com o ritmo, mas é freqüentemente encarado como o domínio principal dos bateristas e percussionistas. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Segundo alguns autores, os conceitos de ritmo podem variar. Para Berge BERGE, PIERRE. Dos ritmos ao caos. São Paulo: UNESP, 1996. o ritmo é uma lei universal a que tudo submete.
Dalcroze Método Dalcroze o caracteriza como princípio vital e movimento.
Platão [http://musicanasesferas.blogspot.com/2006/04/pensamento-musical-ii-os-poderes_07.html Referências a Platão sistematiza o ritmo, colocando-o como definição de movimento ordenado.
  Importância &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A rítmica é uma ciência do ritmo que objetiva desenvolver e  harmonizar as funções motoras e regrar os movimentos corporais no tempo e  no espaço, aprimorando o ritmo. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Embasado-se nestes conceitos, fica clara a importância que o ritmo  tem na nossa vida, tanto através de influências tanto externas quanto  internas. O desenvolvimento e aperfeiçoamento do mesmo torna-se muito  importante, pois o ser humano é dependente do ritmo para todas as  atividades que for realizar, como na vida diária, profissional,  desportiva e de lazer. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Na educação infantil (alfabetização), é uma habilidade importante,  pois dá à criança a noção de duração e sucessão, no que diz respeito à  percepção dos sons no tempo. A falta de habilidade rítmica pode causar  uma leitura lenta, silabada, com pontuação e entonação inadequadas. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O ritmo é de grande importância para os professores de Educação  Física, pois ele se reflete diretamente na formação básica e técnica, na  criatividade e na educação de movimento. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O ritmo pode ser individual (ritmo próprio), grupal (caracterizado  muito bem pela dança, o nado sincronizado e por uma série de atividades  por equipe), mecânico (uniforme, que não varia), disciplinado  (condicionamento de um ritmo predeterminado), natural (ritmo biológico),  espontâneo (realizado livremente) e refletido (reflexão sobre a  temática realizada), todas estas variações de ritmo podem ser  trabalhadas na escola com diferentes atividades. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O ritmo é a pulsação da música. Sem ritmo não há música  Objetivos Desenvolver a capacidade física dos educandos assim como a saúde e a qualidade de vida.
Propiciar a descoberta do próprio corpo e de suas possibilidades de movimento.
Desenvolver o ritmo natural.
Possibilitar o desenvolvimento da criatividade para descoberta do estilo pessoal.
Despertar sentido de cooperação, solidariedade, comunicação, liderança e entrosamento através de trabalho em grupo.
  Funções Auxiliar a incorporação técnica.
Estimular a atividade.
Determinar qualidade, melhor domínio e a liberdade de movimento propiciando a sua realização com naturalidade.
Permitir a vivência total do movimento.
Incentivar a economia de trabalho retardando a fadiga e aumentando resultados.
Reforçar a memória.
Facilitar a expressão total.
Criar hábitos de disciplina e atitudes.
Aperfeiçoar a coordenação.
Permitir a produção do prazer.
  Música &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O ritmo musical é um acontecimento sonoro, tenha ele altura definida  ou não, que acontece numa certa regularidade temporal. É a ordenação dos  sons de acordo com padrões musicais estabelecidos. É a variação da  duração e acentuação de uma série de sons ou eventos. Na música ocidental, os ritmos estão em geral relacionados com uma fórmula de compasso e seu andamento, que implica uma métrica. O valor do pulso subjacente, chamada batida, é o tempo. A duração da métrica divide-se quase exclusivamente em duas ou três batidas, chamando-se assim métrica dupla ou métrica tripla, respectivamente. Se cada batida for dividida a seguir em duas, chama-se métrica simples, se se dividir em três, chama-se métrica composta. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Músicos fazem ritmos com seus instrumentos musicais. Uma das funções  do músico é a perceber e medir o tempo. A gente conscientemente sente,  forma, divide e compõem o tempo para transmitir um sentimento. Todos os  músicos, compositores, regentes, instrumentistas e vocalistas trabalham  com o ritmo, mas na música moderna uma seção rítmica geralmente consiste de instrumentos de percussão, um baixo (não necessariamente o instrumento de cordas) e possivelmente de instrumentos de cordas (por exemplo, a guitarra ou o banjo) e instrumentos de teclas, como o piano. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O uso que os géneros musicais fazem do ritmo varia. A maior parte da música ocidental baseia-se num ritmo divisivo, ao passo que a música não-ocidental usa mais ritmos aditivos. A música africana faz um uso intenso de polirritmos, e a música indiana usa ciclos complexos, como 7 ou 13, enquanto que a música balinesa usa frequentemente ritmos entrecruzados. Comparativamente, muita da música clássica  ocidental é bastante simples no que diz respeito ao ritmo: não sai de  uma métrica simples, como ritmo duplo simples, 2/4; triplo simples, 3/4;  duplo composto 6/8; e triplo composto 9/8, em base; e usa pouco a sincopação. No século XX, compositores como Igor Stravinsky, Philip Glass, e Steve Reich escreveram música de maior complexidade rítmica, usando métricas estranhas e técnicas como o faseamento ou o ritmo aditivo. Ao mesmo tempo, modernistas como Olivier Messiaen  e os seus seguidores usaram um aumento na complexidade para quebrar a  sensação de uma batida regular, o que levou ao uso generalizado de ritmos irracionais na Nova Complexidade. LaMonte Young  também escreveu música na qual a sensação de uma batida regular está  ausente, porque a sua música consiste apenas de longos tons sustentados (drone). A clave (ritmo) é um ritmo subjacente comum na música africana, cubana e brasileira.  Prosa &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Em todas as línguas a fala possui ritmo, embora o seu ritmo dependa  da natureza de cada língua. O português, o francês, ou o espanhol, por  exemplo, integram-se no ritmo silábico no qual todas as sílabas tendem a  articular-se durante um tempo aproximadamente igual. A língua inglesa  pertence a um sistema rítmico cuja unidade mínima é o pé, constituído  por uma ou mais sílabas. Neste caso são os pés que se pronunciam numa  duração mais ou menos regular, o que significa que, por exemplo, num pé  de quatro sílabas cada uma delas deva ser mais breve do que a sílaba,  obviamente mais longa, de um pé monossilábico. O ritmo da fala inglesa  apresenta-se assim num movimento de velocidades diferentes, percorrendo  períodos semelhantes de tempo, mas cria-se também na tensão entre os  acentos de intensidade - equivalentes ao ictus da prosódia clássica -  que surgem, de uma maneira sistemática, na primeira sílaba de cada pé.  Segundo M. A. K. Halliday, o pé descendente constitui um elemento da  estrutura fonológica inglesa. Este acento pode também ser silencioso,  mantendo-se o ritmo, de um modo sub-vocálico, tanto na consciência do  falante como na do ouvinte: o chamado "silêncio rítmico". &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A prosa é também provida de ritmo e Aristóteles afirma mesmo que o  ritmo da prosa deve organizar-se em pés jambos - uma sílaba breve e uma  longa - pois a cadência resultante da repetição desta alternância - a  cadência jâmbica - seria a mais apropriada ao ritmo da fala.  Poema &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; No poema há a regência da métrica,  que não é, como no compasso da música, uma regência implacável sobre o  ritmo. Nos poemas, o ritmo se sobrepõe à métrica. Além da rima, é o ritmo que dá beleza ao poema, bem como à música. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A unidade rítmica do poema é o pé. Na antiguidade, o poeta  recitava seus poemas acompanhado de lira ou marcando o ritmo com o pé  (de onde lhe veio o nome). O pé compõe-se de duas ou mais sílabas  métricas (ou sílabas poéticas). Os pés básicos (mais freqüentes) são: Troqueu - Pé formado por uma sílaba longa (tônica) e uma breve (átona);
Iambo ou Jambo - Pé formado por uma sílaba breve e uma longa;
Dátilo - Pé formado por uma sílaba longa e duas breves;
Anapesto - Pé formado por duas sílabas breves e uma longa.
 &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Nas línguas românicas não existem vestígios de oposição quantitativa,  e o ritmo poético baseia-se, sobretudo, nas posições tónicas e átonas,  nos retardamentos, nas modulações, nas pausas, nas correspondências  fónicas, ou seja, num movimento cuja dinâmica pode variar, ainda que  inserida num padrão fixo, como é o caso da poesia em versos  isossilábicos. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Segundo os Formalistas Russos, o ritmo não pertence ao domínio da  contagem e o próprio verso resulta da impulsão rítmica que lhe é  anterior: o ritmo do discurso poético. Este assenta nas leis do ritmo da  fala e executa-se em performance criadora de uma sintaxe e de uma  semântica próprias, visto que a um ritmo novo correspondem novos  sentidos. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Ezra Pound crê no "ritmo absoluto" - o mais adequado à emoção que só  através dele se pode expressar - e defende que o ritmo - marcado também  por toda uma estrutura prosódica - deve fluir de verso para verso, a não  ser que se pretenda uma pausa significativa. &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O poeta vitoriano Gerard Manley Hopkins (1844-1889) é o grande  precursor deste desígnio de restituir à poesia a força de uma  expressividade, por vezes perdida, e de a libertar da submissão à  métrica clássica que não contempla todas as propriedades rítmicas do  discurso poético em língua inglesa. O termo "ritmo abrupto", por ele  cunhado, designa a sistematização de um ritmo cujas principais  características são análogas às do ritmo da fala, nomeadamente,  confronto entre pés monossilábicos, ritmo descendente nos pés  polissilábicos, acentos de silêncio e pés que não terminam no final de  um verso, completando-se no início do verso seguinte.