WATCHMEN | COM QUANTOS QUADROS SE FAZ UMA OBRA-PRIMA?
Autor: Aldavid | Publicado: 2012-02-18T11:15:00-02:00













Em meio a uma tempestade de informações, discussões, expectativas e opiniões geradas pela estréia do filme de&nbsp;Zack Snyder&nbsp;nos cinemas, é natural que venha à tona um questionamento primordial: Mas&nbsp;Watchmené isso tudo mesmo?

A resposta a essa pergunta pode variar de acordo com o gosto de cada um, mas independente de variadas e calorosas interpretações, a publicação tem um único, inegável e intransferível valor para o universo dos quadrinhos.

Entre 1986 e 87, as&nbsp;12 edições&nbsp;de&nbsp;Watchmen&nbsp;cairiam como um assombroso e impressionante cometa, destruindo paradigmas e conceitos muito bem estabelecidos em mais de 40 anos de cultura de heróis fantasiados.

A inédita perspectiva de&nbsp;Alan Moore, aliada à arte de&nbsp;Dave Gibbons&nbsp;e cores de&nbsp;John Higgins&nbsp;não só se tornou um sucesso instantâneo de crítica dentro e fora do mundo dos quadrinhos, mas como também um fenômeno de vendas que colocou a&nbsp;DC Comics, mesmo que temporariamente, à frente da campeã&nbsp;Marvel Comics.












Para entender melhor o que esse fenômeno representa, é necessário nos alinharmos com a genial mente de&nbsp;Alan Moore. Antes dele, ninguém nunca havia feito uma análise crítica e realista ao gênero dos super-heróis. Aliás, talvez nem houvesse razão, visto imensa suspensão de descrença necessária para se assimilar aquelas figuras coloridas de cuecas por cima das calças.

Tal tarefa era naturalmente o ofício de crianças e adolescentes, que não precisavam (nem deveriam) questionar o âmago de suas fantasias e aventuras. No entanto, Moore conseguiu captar e traduzir uma idéia que acompanhou uma geração inteira de fãs, que mesmo depois da vida adulta, ainda tinham olhos para seus heróis mascarados.



Segundo Moore, o objetivo era analisar a relação do ser humano com o poder. Neste âmbito, o pano de fundo escolhido foi o medo da&nbsp;guerra nuclear&nbsp;representado pelo conflito soviético noAfeganistão, algo real e contemporâneo à publicação da&nbsp;Graphic Novel.

Não obstante, as similaridades com o nosso mundo cessariam por aí, pois o aspecto mais importante por traz do complexo cenário de&nbsp;Watchmen&nbsp;seria, em essência, a alma da história.








O MANIFESTO SUPER-HOMEM



Se abrirmos uma revista mensal do&nbsp;Super-Homem, o veremos lutando contra as artimanhas de&nbsp;Lex Luthor, monstros mágicos e invasores alienígenas. Metrópolis enfrentará hecatombes de proporções bíblicas, mas no fim do dia, tudo voltará ao normal.

Não só isso, o mundo à sua volta e eventos históricos permanecem imaculados como conhecemos. Se subtraíssemos os super-seres e as super-ameaças, teríamos como resultado&nbsp;essencialmente um reflexo de nossa realidade.



A proposta de&nbsp;Alan Moore&nbsp;era outra. Se o&nbsp;Super-Homem&nbsp;realmente existisse, não teria sua simples presença moldado inevitavelmente nossa sociedade em algo profundamente distinto do que conhecemos?

Watchmen&nbsp;deu, pela primeira vez, uma interpretação política para os heróis.



Em uma homenagem à&nbsp;Era de Ouro&nbsp;dos quadrinhos, os&nbsp;Minutemensurgem na mesma época, entre os anos&nbsp;1930&nbsp;e&nbsp;40, como a primeira expressão do vigilantismo mascarado. No entanto, a análise em questão ainda não está no comportamento de super-seres, já que não existe nenhum no primeiro grupo de heróis, e sim no de pessoas comuns, que escolheram se fantasiar e combater o crime.

Mas até mesmo a idéia de usar uma fantasia para bater em bandidos é analisada e ridicularizada na sociedade de&nbsp;Watchmen, como seria na nossa. Um dos membros do grupo, o&nbsp;Coruja, relata que quase morreu quando um bandido deslocou sua máscara, tapando sua visão. Quem não teve tanta sorte foi&nbsp;Dollar Bill, que teve sua capa presa em uma porta e morreu sob tiros de assaltantes de banco.

Detalhes bizarros muito bem construídos por&nbsp;Alan Moore, que se refere a tudo isso como uma piada cínica sobre super-heróis.

Que motivações reais poderiam levar alguém a este ponto? E de que forma eles se relacionariam entre si e com a sociedade? De que forma seriam diferentes de políticos, policiais, milícias ou qualquer grupo de autoridade que conhecemos? A resposta é: Não seriam.



Como é que a&nbsp;Psylocke, desfilando na Mansão Xavier de maiô cravado na bunda, nunca ouviu um comentário maldoso do&nbsp;Wolverine? Em&nbsp;Watchmen, a questão sexual dos mascarados não é só debatida, como levada até as últimas consequências.

Essa discussão se aprofunda muito mais com o surgimento do&nbsp;Dr. Manhattan&nbsp;em plena guerra fria, o único super-ser de fato, que é o cerne do argumento, muito bem estabelecido na trama pela referência:&nbsp;“Deus existe e ele é americano.”

Neste ponto começam as verdadeiras mudanças sociais e históricas em&nbsp;Watchmen, afinal como poderiam os EUA serem humilhados no Vietnã quando aliados a um deus?








REALIDADE ALTERNATIVA, HERÓIS DISTORCIDOS



Estabelecido o parâmetro díspar, o resultado dessa equação é um 1985 muito distante do que conhecemos. Tanto pelo progresso científico proporcionado pela mente e habilidades do&nbsp;Dr. Manhattan&nbsp;quanto pelas implicações políticas dos novos heróis.

No entanto, este admirável novo mundo se inclina mais para uma distopia que o contrário, quando o romantismo dos vigilantes mascarados se desfaz em consequências sociais que levam a uma greve da polícia, em protesto contra as insustentáveis e questionáveis atividades mascaradas. O resultado é a&nbsp;Lei Keene, colocando o vigilantismo na ilegalidade.

Qualquer autoridade responde a uma superior. A polícia responde ao governo, o governo responde ao povo. E os mascarados? A quem respondem? O que acontece é um resgate natural e do pensamento do poeta romano Juvenal&nbsp;“Quis custodiet ipsos custodes?”&nbsp;ou&nbsp;“Quem guarará os guardas?”&nbsp;ou&nbsp;“Quem vigia os vigilantes?”.

Como constantemente pichado nos muros da cidade:&nbsp;“Who watches the watchmen?”.



Aliás, essa é a única menção do nome&nbsp;Watchmen&nbsp;na história. Na verdade, nunca houve um grupo oficial de heróis depois dos&nbsp;Minutemen, apenas uma tentativa de formar o que seria chamado de“Combatentes do Crime”&nbsp;em 1966, com a segunda geração de heróis.

Estes trabalharam sozinhos ou em parcerias temporárias, mas nunca funcionaram como uma equipe.

O mais interessante são os mergulhos feitos nas origens de cada um desses personagens durante a trama, que revelam-se em cabais desconstruções da figura do herói, e em alguns casos levantam a questão de se o mundo não estaria melhor sem eles.








DR. MANHATTAN (JON OSTERMAN)



O único super-ser. Antes um cientista que teve acidentalmente seu corpo desintegrado em um experiência com campos intrínsecos, acabou se reconfigurando em uma figura semi-divina.

Pode ser considerado um benefício ou um perigo para a humanidade. Em tese, sua presença era uma mensagem clara aos comunistas de que a América detinha um poder supremo e indestrutível. Por outro lado esse poderia ser mais um motivo para a aceleração da corrida armamentista e a precipitação de uma guerra nuclear.

Mesmo com seus poderes quase ilimitados e sua onipresença temporal, o&nbsp;Dr. Manhattan&nbsp;vive em uma balança entre suas emoções humanas e sua indiferença divina. É sem dúvida o personagem mais complexo e enigmático de Watchmen. Talvez o salto mais extenso de&nbsp;Alan Moore&nbsp;na contemplação do imaginário, da filosofia e da ficção-científica.








RORSCHACH (WALTER KOVACS)



Seu codinome é atribuído ao fato de sua máscara (ou face, como ele mesmo diz) mimicar os testes psicológicos de&nbsp;Hermann Rorschach, feitos através de pranchas com manchas de tinta simétricas.

Assim como o&nbsp;Dr. Manhattan&nbsp;representa o poder do&nbsp;Super-Homem,&nbsp;Rorschach&nbsp;é um retrato mais realista de&nbsp;Batman&nbsp;neste universo. Segundo Moore, um investigador com traumas de infância e consequências muito mais densas, que resultam em um homem de valores distorcidos, obsecado por uma vingança impalpável e em constante agonia psicológica.

A história de&nbsp;Rorschach&nbsp;é a mais assustadoramente real de todas e acontece todos os dias com milhares de pessoas. O tamanho da psicose em sua mente é um efeito irrefutável de sua aterradora vivência. A única diferença e que ela foi direcionada à punição do mal. Ou assim ele pensa.








COMEDIANTE (EDWARD BLAKE)



Podemos ver uma versão niilista do&nbsp;Capitão América&nbsp;encarnada no&nbsp;Comediante, aliás, talvez uma das faces mais verdadeiras da America. Cruel, cínico, egoísta, o&nbsp;Comediante&nbsp;é muito parecido com oCoringa&nbsp;de&nbsp;Batman – O Cavaleiro das Trevas&nbsp;(filme), ignorando convenções sociais e em sua crença de abraçar o caos para realmente entender como o mundo funciona.








ESPECTRAL II (LAURIE JUSPECZYK)



É uma bagunça emocional. Influenciada pela mãe (Espectral&nbsp;dos&nbsp;Minutemen&nbsp;nos anos 40), assume seu legado sem realmente entender as consequências disso. Era um caminho fácil e estava à sua frente, parecia lógico e justo, mas como em muitos casos reais, foi uma escolha que a acabou levando a uma vida vazia.








OZYMANDIAS (ADRIAN VEIDT)



Inspirado em&nbsp;Alexandre, o Grande, Veidt foi um herói idealista, mas incompreendido. Mas título de&nbsp;”homem mais inteligente do mundo” pode ser encarado, a princípio, como uma grande ironia da doutrina americana do consumismo, já que foi o único que se transformou em uma marca. Quase como um político, usou sua popularidade em prol de si mesmo, criando um império de produtos, merchandising e auto-ajuda.

No entanto, do alto do trono de seu império, Veidt se apresenta em sua intimidade sempre com uma expressão de tristeza e melancolia, como se soubesse que há algo terrivelmente errado com toda essa situação.








CORUJA II (DAN DREIBERG)



Talvez o mais sensato da nova geração de vigilantes, também faz alusão a Batman fantasiando-se como um animal noturno e com uma garagem cheia de&nbsp;gadgets. Mas em contraponto, suas motivações são românticas, baseadas em seu gosto por histórias de heróis e admiração por&nbsp;Hollis Mason&nbsp;(Coruja&nbsp;dos&nbsp;Minutemen).

No entanto, depois da&nbsp;Lei Keene, que tornou os heróis ilegais, se aposenta e vive uma vida sem propósito, à beira da depressão.








VILÃO INVISÍVEL



Apesar de existirem adversários tão loucos e fantasiados quanto os próprios vigilantes, emWatchmen, a falta do super-vilão desequilibra a equação debatida anteriormente. Sem super-desafios, restam aos heróis combaterem a intangível tragédia social que os cerca.

Mais uma vez cabe o questionamento: Qual é a eficácia de um herói sem vilão?



Seria a mesma de querer curar uma doença com analgésicos. Por mais que os vigilantes espanquem, prendam ou matem líderes do submundo, assim como acontece com polícia e bandidos na vida real, a verdadeira solução nunca é alcançada. Não há dedos suficientes para tapar todos os buracos de uma represa prestes a romper.

O ponto mais importante levantado por&nbsp;Alan Moore&nbsp;na série, é justamente como salvar a humanidade de si mesma. E qual é a relação desses malucos fantasiados com esta verdade? De que forma eles realmente poderiam fazer a diferença? E até onde eles mesmos foram responsáveis pelo caos que os cerca?








A RIQUEZA DE UM UNIVERSO

Watchmen&nbsp;conta uma intensa história de conspiração e mistério que se mantém até a última edição. Mas não é só no&nbsp;thriller&nbsp;que está a riqueza daGraphic Novel.

Alan Moore&nbsp;e&nbsp;Dave Gibbons&nbsp;criaram um universo inteiro, cheio de detalhes, signos e tantos níveis de compreensão, que é comum ainda ser surpreendido na 3ª ou 4ª releitura.

Apesar do&nbsp;relógio do apocalipse&nbsp;se aproximando da meia-noite ser um forte símbolo, a série acabou sendo representada pela imagem do&nbsp;smiley face, a carinha feliz manchada de sangue, que é um ícone perfeito para o motivo da série, a desconstrução do inocente universo dos super-heróis em uma fria e cruel realidade.

O&nbsp;smiley&nbsp;pode ser visto por toda a série como um tema recorrente, desde em faíscas de cabeça para baixo nos hidrantes elétricos, até na cratera de&nbsp;Galle&nbsp;em Marte (que realmente existe).

O espirro de sangue também se repete, às vezes como água, tinta ou mancha. Sempre presente em elementos significativos da trama, como um aviso, como uma exclamação.



Moore e Gibbons também mergulharam em uma viagem metalinguística inesquecível em&nbsp;Contos do Cargueiro Negro.

Através de um jornaleiro de uma banca de jornal de esquina, o leitor é apresentado ao cotidiano das pessoas comuns, indo e vindo, discutindo manchetes de jornais, seus medos e angústias. Em meio a tudo isso, um rapaz lê uma revista em quadrinhos.



A história dentro da história funciona como um artifício de sincronia entre fantasia e realidade, descrevendo paralelos entre o marinheiro perdido e as motivações e psiquês dos vigilantes deWatchmen. Também é uma brincadeira com o próprio universo.

Idéia de&nbsp;Dave Gibbons, em um mundo em que heróis mascarados existem de verdade, a fantasia dos quadrinhos fugiria deste tema, já saturado pela imprensa e medos populares, desviando-se para outros mitos, como por exemplo, histórias de piratas.

Watchmen&nbsp;sempre foi considerado por muitos como uma obra infilmável. O próprio&nbsp;Alan Mooredefende isso até hoje. Aliás, essa foi, em espírito, sua intenção declarada ao escrever uma história repleta pequenos e minuciosos detalhes,&nbsp;easter eggs, múltiplos níveis de narração e compreensão.



O fenômeno justifica-se não só pelos seus méritos técnicos, mas como por influência que pode ser vista até hoje nas HQs&nbsp;Os Supremos,&nbsp;Alias&nbsp;(a detetive ex-Vingadora),&nbsp;Poder Supremo&nbsp;e outros selos adultos&nbsp;Marvel. E também fora delas, como por exemplo em&nbsp;Lost&nbsp;(influência declarada pelos produtores),&nbsp;Heroes,&nbsp;Os Incríveis&nbsp;e na narrativa realista dos novos filmes de&nbsp;Batman, deChristopher Nolan.

Este é o valor de&nbsp;Watchmen, embora possa parecer estranho para quem não se interessa por super-heróis, certamente transcende os círculos de seu meio, como demonstração do pináculo do talento artístico na criação de uma verdadeira&nbsp;obra-prima literária.&nbsp;Mesmo que esteja disfarçada com roupas coloridas e cuecas por cima das calças

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