01.09 | ESPÍRITO DA COLMEIA e ALUMBRAMIENTO, de Victor Erice.
Autor: Tela Tudo Clube de Cinema | Publicado: 2012-08-26T11:59:00-07:00








O Tela
Tudo Clube de Cinema exibe no primeiro sábado de setembro (01) o primeiro longa-metragem do
cineasta Victor Erice, O Espírito da
Colmeia, acompanhado do seu curta Alumbramiento.
O longa é um dos mais premiados filmes da história do cinema espanhol, lido por
muitos como uma alusão à inocência e ao contexto de terror político da Espanha
no período da guerra civil. Na trama, duas irmãs iniciam diferentes jornadas após assistirem, impressionadas, o filme Frankenstein em um cinema do povoado onde vivem. Um registro belo, poético e sensível da infância.&nbsp;Já em Alumbramiento,
realizado para uma série de filmes de cineastas sobre o tempo, o preto e
branco carregado de simbolismos questiona os opostos da nossa existência à luz
do nascimento. A
sessão acontece às 14h30min, no Cine SESI Pajuçara. A classificação é de 14 anos e a entrada é gratuita.



/TEXTO-CONVITE: uma possível leitura por Lis Paim*



A casa do nosso tempo ou a luz boa



A capacidade de cognição do Ser atravessa estágios
mentais que envolvem afeto, consciência e escolhas no tempo. Quando nos
sentimos atraídos por algo que se conecta ao nosso espírito através da energia
da emoção, desencadeia-se, em nosso poço mais fundo - onde a água nos espelha,
a princípio, com pouca nitidez – um processo gradual de desvelamento guiado
pela intuição. O cinema, linguagem universal para os olhos que a capturam, pode
funcionar como um disparador prenunciado, envolto por aura divina e imerso na possibilidade
de fruição fértil que desafia a consciência. 



Nas personagens infantis de Ana (Anna Torrent) e
Isabel (Isabel Tellería), em O Espírito
da Colmeia, primeiro longa-metragem do
cineasta espanhol Victor Erice, ressoa o eco da experiência cinematográfica em
seus diferentes níveis de absorção e acordo conflituoso com a bagagem cognitiva
do espectador. Isabel, irmã um pouco mais velha e atuando no nível da esperteza,
joga com a energia intuitiva de Ana, e lhe fornece rastos, por vezes terríveis,
que apontam o caminho para a compreensão do filme Frankenstein (1933), de James Whale. Pegadas que marcam na terra
uma espécie infantil de racionalidade divina. A mirada, a nos conduzir, é
a da criança interior.



O cinema, como casa do inconsciente e do nosso monstro
secreto, terrivelmente frágil e delicado, chega ao pequeno povoado esquecido no
interior da Espanha pela estrada de terra, transportado por um velho com ares
de louco. O caminhão que guarda a película em seu fundo escuro e infinito,
retirada de lá apenas pelas mãos do homem viajante, é recebido como uma atração
salvadora pelas crianças sedentas, enquanto os adultos, minoria na sala de projeção,
guardam-se nas casas cheias de ausências, devastadas pela guerra civil em 1940.



Ao dar vida à sua criatura, o cientista Victor
Frankenstein deixa aflorar, simbolicamente, o seu monstro interior
desconhecido, e por isso, imprevisível – a coisa sem nome que se confunde com a
energia do que somos, e que no filme (dentro do filme), sai às ruas, disfarçada
por um corpo-espelho do espírito. Enorme e mutante, como um homem inacabado e
em eterna construção, Frankenstein é a triste figura da vida e da morte,
limites, por excelência, da humanidade e de todos os seres vivos, até mesmo dos
cogumelos. A morte e a vida são o lugar de transição e atração, onde se
inscrevem o terror e a intuição de Ana, a consciência desafiante de Isabel, a
poesia e solidão existencial de Fernando - o pai eremita ou misantropo - assim
como o aprisionamento pela desesperança de Tereza - a mãe incomunicável. 



Na casa do cinema, apenas o som do filme escapa e revela
o avanço harmônico da narrativa no tempo. Em sua porta, a rua é uma curva de
terra revolvida e marcada por diversas trilhas de passagem estendidas como
pontes entre os mundos. Fernando, que durante todo o dia vigia a produção de
mel em sua colmeia, não entra no cinema ao voltar pra casa, mas repara o cartaz
fixado na parede da frente e escuta o filme, sensível a um chamado divino. Já Tereza,
segue em seu exílio sem olhar para a porta-possibilidade do cinema, embaçada
por uma névoa branca, sempre à espera da reconexão com o marido e de notícias
vindas por cartas transportadas em um trem de destino certo.



Ao contrário da escola, um prédio pesado e encerrado
no fundo da rua, o cinema é o espaço – vazio e sem cadeiras - a ser construído
pelo público, onde a capacidade de realizar livres escolhas cognitivas mora na mediação.
À luz da projeção particular das imaginações, seres de diferentes experiências igualam-se
na sala escura, a exemplo do mundo, da morte, e da classe compartilhada de Ana
e Isabel. Na escola, porém, o modelo de um corpo humano oco, conduzido à frente
da sala pela professora e estacionado no lugar da tela do cinema, é revelado
aos olhos das crianças pela retirada de um pano grosso e negro como a morte. Dentro
dele, falta tudo, principalmente olhos para transpor os obstáculos da educação,
dogmática e excessivamente racional, que bloqueia o horizonte mais sincero e
avistável da nossa paisagem.



A vela direcionada à imagem da Temperança, nosso anjo
interior, de mãos dadas com uma criança na parede do quarto das irmãs, e a
versão modificada do quadro “São Jerônimo que escreve”, de Caravaggio, no
escritório de Fernando, sugerem a iluminação pelo caminho do meio – equilíbrio
- entre a fé e a razão. Ambos evocam a comunicação com o Ser essencial através
da mediação entre a consciência e a nossa criança intuitiva. São Jerônimo, a quem
historicamente é atribuída a tradução das sagradas escrituras, aparece aqui com
a mão esquerda aberta e receptiva direcionada a uma caveira, enquanto sua mão
direita escreve, guiada pela inspiração e chamado divino que se reflete na sua
cabeça virada para a direita e voltada aos céus.&nbsp; 



Em Alumbramiento,
curta-metragem de Erice, a ideia desta mediação e da conexão do espírito no
processo cognitivo se concretiza na relação entre mãe e filho recém-nascido. Pelo
rompimento de amor (doloroso) na hora da largada da vida, a energia de todos os
seres, como em O Espírito da Colmeia,
é liberada à sorte do acaso, à proteção do Deus interior e de suas escolhas, à
ação do tempo. Aqui, novamente, há um parto da consciência em um tempo onírico,
uma alusão ao (re)nascimento despertado mediante a busca existencial da nossa
ligação original.

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A música, nos dois filmes, anuncia um tempo divino que
rege todas as vidas, como a cantilena entoada pela senhora do primeiro filme ao
convocar o povoado rural para o cinema. O tempo é irreal, cinematográfico. Soa
do relógio de bolso de Fernando e dissipa-se como mágica e melodia do vento, pontuando,
também, o fechamento dos ciclos e a suspensão. Guia, para além, o encadeamento melódico
e fluído dos planos em Alumbramiento,
em uma montagem que mais parece assobio do silêncio. Ao final, o canto divino invade
a imagem e anuncia a cura ou a morte, a conexão reestabelecida e a iluminação sob a
energia da emoção pura, pois todo tempo é também de reinício.


Com Ana, é o seu pensamento como lembrança de aprendizagem (e não a palavra
falada), que rasga a noite escura do cinema e anuncia o rito de passagem à luz
branca e intuitiva da lua. A água, agora, é bebida, e não mais a superfície
onde a luz recriada se reflete, como quando encontra seu terror na beira do
lago de olhos fechados. Seu clarão se divide em dois e aponta o centro dos olhos, o ego. Sua janela interior evoca a afirmação de si mesma e a conexão do
espírito. “Sou Ana”. E o cinema de Erice, poesia suspensa e precisão.


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*Lis Paim é jornalista, montadora e cineclubista.



Tela Tudo Clube de Cinema convida a todos para o cinema
de Victor Erice, fio e eco da eternidade.









/ O ESPÍRITO
DA COLMEIA e ALUMBRAMIENTO, de Victor Erice
1973/2002,
107 min total, Espanha

QUANDO: 01 de
setembro de 2012, SÁBADO, às 14h30min
ONDE: Cine SESI Pajuçara
ENTRADA GRATUITA
CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA: 14 anos



REALIZAÇÃO
Tela Tudo Clube de Cinema

PARCERIA
Centro Cultural SESI


/créditos
Cartaz, banner e visual do site:
Flora Paim
Tradução e legendas exclusivas do Tela Tudo para &nbsp;“Alumbramiento”: &nbsp;Amanda Nascimento
Edição de informações e
divulgação: Lis Paim 


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BRASILEIROS. CINEMA É CULTURA.