Música e fotografia de “Orgulho e Preconceito”  (Pride and prejudice)
Autor: Bolchê | Publicado: 2014-08-29T21:31:00-07:00



















Por Luigi Rotelli

Fotografia é a arte de pintar com a luz. Se você acompanhar otrabalho de um fotógrafo, verá que para fazer uma única foto é precisocuidar de vários fatores: o enquadramento, a cor da luz, o contraste, as sombras, a disposição dos objetos, a postura e a expressão dos modelos, maquiagem, para dar suavidade, retirar brilhos excessivos da pele, ofigurino, que além de valorizar os modelos tem que harmonizar com as cores do ambiente. No cinema as coisas são bem mais complicadas:&nbsp; são 24 fotos por segundo, em movimento, feitas em diversas tomadas, diferentes ângulos e planos-sequencia e todas têm que sair boas. No filme Orgulho e Preconceito, de ×Joe Wright, com direção de fotografia de ×Roman Osin, cada segundo é eternizado em uma obra prima, com as sutilezas de luz e sombra e a paleta de cores de uma pintura à óleo. E ainda com a beleza de Keira Knightley…







Repare o brilho da pele e dos olhos, a cor azul e o baixo contraste da luz da madrugada, preservada na cena, feita pouco antes do sol nascer. A luz ésuave no rosto e não deixa sombras. Fosse uma câmera digital e o balanço de branco teria que ser cuidadosamente ajustado para preservar essa cor azulada. A cena tem um timing perfeito, porque ela começa pouco antes do sol nascer e termina com os primeiros raios de sol. Em poucos minutos a corda luz, o contraste e a saturação das cores se altera dramaticamente.



Assista a algumas cenas desse belo filme ao som da música Thousand Years 











Poucos
 minutos depois a luz mudou significativamente. O contraste se acentuou 
um pouco. As&nbsp;cores estão mais acentuadas. Nesta cena, um solo crescendo 
de violoncelo, minimalista, dá lugar ao piano impressionista à medida 
que o dia vai nascendo. A transição entre noite e dia, nos primeiros momentos da manhã é a 
hora mágica da fotografia. A paisagem muda com a luz a cada segundo; o 
contraste é baixo, o que favorece a fotografia,&nbsp; mas o cara tem que ser 
muito, mas muito bom mesmo para conseguir um bom resultado. Em outra cena, que se passa na beira do lago, no início da manhã, a 
luz do sol refletida no lago foi suavizada de um lado e rebatida de 
outro, produzindo um resultado belíssimo.









A diferença de temperatura de cor de uma cena à sombra de uma árvore:






A
 caraterística da luz à sombra de uma árvore: a temperatura de cor é 
mais fria porque debaixo&nbsp; da árvore a luz que chega é do céu e o 
contraste é mais suave, porque a luz é indireta. A luz deve ter sido 
reforçada apenas com rebatedores. E na chuva a cor da luz é ainda mais fria (azulada):








Orgulho e Preconceito (Pride and Prejudice) é baseado no romance 
homônimo de Jane Austen. Na primeira vez que o assisti em minha sala de 
cinema fui arrebatado de tal forma pela beleza do filme, da fotografia e
 da música, que em alguns momentos mal conseguia acreditar no que meus 
olhos estavam vendo. Cheguei a levantar da poltrona, tamanho o meu 
assombro.





As cenas de exterior, de natureza, são absolutamente primorosas.



Nesta cena, a câmera se desloca em direção ao abismo, ficando suspensa sobre ele no final.










A árvore é linda, a disposição dos personagens traz equilíbrio e não há sombras com dia nublado.


Agora no interior. Reparem na beleza desta cena. A saturação das 
cores quentes da luz de velas, o contraste perfeito, comedido, as 
nuances de luz e sombra mostrando a textura delicada da pele.








Em cada cena, o fotógrafo preservou as características da luz. Ele 
não forçou, apenas suavizou, acentuou aqui e ali para dar 
tridimensionalidade, separar o personagem do fundo.







Não há como fazer cenas de interiores sem iluminação artificial, porque 
essa luz seria insuficiente para filmar em movimento. Mas a luz lateral 
que entra pela janela é tão natural que mostra a maestria do fotógrafo 
em posicionar as luzes para criar este efeito.

A luz de velas, fiel à época, é usada com inspiração nos jantares.





A palete de cores é simplesmente maravilhosa:




Nesta
 cena ele usa contraste de cores, combinando a luz azulada que entra 
pela janela (dá para perceber no cabelo de Donald Shuterland) com a cor 
quente da luz de vela.



Em outras cenas deste jantar a luz azulada faz o contorno do pescoço das moças , em contraste com o tom quente da luz de vela:








A movimentação das câmeras, as diversas tomadas de diferentes ângulos
 e a fotografia é apenas um dos ingredientes do filme, em conjunto com 
direção, atuação, roteiro, produção, cenário, figurinos, maquiagem. Tudo
 tem que funcionar com perfeição.




&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; As salas das mansões são um espetáculo à parte.



O virtuosismo de Roman Osin, o diretor de fotografia deste filme, e 
Joe Wright, o diretor do filme, está também nas várias tomadas longas, 
sem cortes. A seqüência inicial do filme é assim. A câmera entra pela 
porta, passa pelos cômodos, sai pela janela. A dança de Elizabeth (Keira
 Knightley) e Mr. Darcy (Matthew MacFadyen) é filmada em uma só tomada, 
por longos minutos. A câmera acompanha com leveza os suaves movimentos 
da dança, focalizando ora um, ora o outro.




Em outra cena mais impressionante no baile&nbsp; a câmera passeia por 
diferentes salas em uma única tomada, sem cortes, por mais de 3 minutos,
 uma eternidade pela seqüência impressionante de eventos que envolvem 
quase todos os personagens do filme, passeando entre pilares, entre 
diálogos, sempre observando, ouvindo, filmando detalhes delicados de 
mãos, de olhares, de expectativas – um primor de métrica, de iluminação e
 enquadramento. Jamais havia visto uma cena tão difícil (pela sequencia 
de eventos que envolve) em uma única tomada sair tão absolutamente 
perfeita e natural.






Apreciar a arte é como degustar um bom vinho, é como apreciar a vida.
 Nós temos que evoluir os sentidos, aguçar nossa percepção para poder 
aproveitar cada momento mágico da vida, do vinho, da arte. E assim, cada
 dia de nossa vida é vivido como um dia mágico.

A trilha sonora deste filme é simplesmente maravilhosa. Foi gravada 
pela famosa English Chamber Orchestra e todos os solos de piano, 
inspirado nas primeiras sonatas de Beethoven – música contemporânea de ×Jane Austen
 no final do Século XVIII – é tocada por ninguém menos que Jean-Yves 
Thibaudet, renomado pianista francês . Dario Marianelli humildemente 
escreveu no CD da trilha sonora que ele deve ter feito alguma coisa 
certa para ter sido abençoado com as pessoas que ele acabou trabalhando 
em Orgulho e Preconceito. E, ao contrário do que ocorre na maioria dos 
filmes, em que a música é feita somente depois de terminado o filme, o 
diretor ×Joe Wright procurou Dario Marianelli bem antes de começar a filmar.





A performance de Matthew MacFadyen como Mr. Darcy é extraordinária, assim como a da ×Keira Knightley
 com sua beleza e talento excepcional, como Elizabeth, e Donald 
Shuterland, como o pai de Elizabeth. O roteiro é inteligente e 
emocionante, a produção e o figurino são impecáveis, as locações 
estonteates – belíssimas mansões inglesas – e a direção iluminada de ×Joe Wright fazem deste filme uma grande obra prima na história do cinema.

P.S.: E tem gente que acha caro comprar um DVD original. Ter uma obra prima como esta em sua casa por 30 reais é um milagre. A imagem deste DVD, aliás, está impecável e quando sair o blu-ray eu estarei na fila para comprar.