MUSICA ERUDITA DE RUA
Autor: Igor Valentin | Publicado: 2012-06-27T16:24:00-07:00

LIVIO TRAGTENBERGA rua é o espaço da diversidade. Costuma-se defini-la a partir de sua função de circulação, de passagem, por oposição ao “estar”; como “lugar público” em contraponto ao “espaço privado” da casa. Mas a experiência urbana faz ver que a rua é muito mais que uma via, trilha ou caminho. A expressão “alma da rua” remete à sua face social: espaço de encontros, de troca de informações,&nbsp;vivências coletivas, relações; território de reapropriações impensadas pelos planejadores e urbanistas. Assim, a rua pode ser, e freqüentemente é, lugar de estar. Já se pensou em banir a rua como espaço de interações humanas e substituí-la por vias expressas, ocupadas somente por veículos, sem obstáculos como faróis e pedestres. Tudo em prol da rapidez, do fluxo ininterrupto, da economia de tempo que rege o sistema capitalista de acumulação de riqueza. Mas a rua resistiu. E nela, a diversidade de ações, a polissemia de sentidos, a multiplicidade de experiências culturais. A rua não é espaço neutro. Nela, os grupos imprimem suas identidades, seus sinais diferenciadores, dialogando entre si e com o espaço. As ruas de um bairro predominantemente habitado por migrantes nordestinos têm sonoridades, odores, movimentos, faces e atividades muito distintos daqueles dos imigrantes coreanos, por exemplo. É esta polissemia, estas diferentes identidades, bem como os diálogos inter-grupos que o trabalho do músico Livio Tragtenberg ressalta. Seu olhar apurado da diversidade que comportam as cidades e seus atores gerou este projeto, a Orquestra dos Músicos das Ruas de São Paulo, que reúne músicos que tocam nas ruas com músicos de comunidades de imigrantes. Personagens que contribuíram e contribuem para a formação/transformação de São Paulo, como nordestinos, latinos, japoneses, entre outros. Em muitos casos, sonoridades e vozes invisíveis, porque apresentados fora de espaços artísticos convencionais – ao invés de salas de concertos e teatros, ruas e espaços culturais comunitários. Vozes e sonoridades que foram resgatadas e reunidas em combinações impensadas (emboladores da região central com as melodias tradicionais paraguaias, bolivianas e japonesas) retornam aos ouvidos dos paulistanos, tornando vivas a história e a memória de sua cidade.

LIVIO TRAGTENBERG Street is the space of diversity. It is customary to set it from its function of movement, passing, as opposed to "be"; how "public place" in counterpoint to the "private space" of the House. But the urban experience is to see that the street is much more than a track, track or path. The term "soul" refers to its social face: meetings, exchange of information, collective experiences, relationships; the territory of thoughtless reapropriações by planners and urbanists. So, the street can be, and often is, seating place. Already thought to banish the street as a space for human interactions and replace it with expressways, occupied only by vehicles, without obstacles such as lighthouses and pedestrians. All for the sake of speed, uninterrupted flow, saving time that governs the capitalist system of wealth accumulation. But the street has resisted. And in it, the diversity of actions, the polysemy of the senses, the multiplicity of cultural experiences. The street is not a neutral space. In it, the groups print their identities, their differential signals, talking among themselves and with the space. The streets of a neighborhood predominantly inhabited by migrants northeasterners have sounds, smells, movements, faces and activities very different from those of Korean immigrants, for example. Is this polysemy, these different identities, as well as inspire inter-group dialogue that the work of musician Livio Tragtenberg says. His look determined that diversity and cities generated actors this project, the Orchestra of Musicians from the streets of São Paulo, which brings together musicians who play in the streets with musicians from immigrant communities. Characters who have contributed and contribute to the formation/transformation from São Paulo, like northeasterners, Latin, Japanese, among others. In many cases, sounds and voices invisible, because presented out of conventional art spaces – rather than concert halls and theatres, streets and community cultural spaces. Voices and sounds that have been rescued and reunited in unthinkable combinations (emboladores of the central region with the Bolivian and Paraguayan traditional melodies, Japanese) return to the ears of paulistanos, making alive the history and the memory of his city.