Pintura de Bandeiras - Arte com Cores - 8o. Workshop e Estúdio de Tie Dye
Autor: Andre Flagger | Publicado: 2013-08-02T14:05:00-07:00


Pintura de Bandeiras - Arte com Cores - Workshop e Estúdio de Tie Dye



"O presente das bandeiras é compartilhado de coração para coração. Rode seus tecidos, sinta seu poder, experimente o amor, conheça o prazer, aceite a si mesmo. Você é parte da nossa tribo." (autor desconhecido).





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As pessoas sempre perguntam: que tinta você usa? Qual é o melhor tecido? Como pintar uma bandeira?

Pois aqui vão algumas dicas que reunimos para explicar um pouco melhor o universo da pintura dos tecidos.



Primeiramente, a escolha do tecido. O mesmo pode ser qualquer um. É isso mesmo! Qualquer um. Na verdade a escolha é baseada em questões como o custo, as cores, o tipo de efeito que você deseja que tenha. Não existe o tecido certo ou o errado, mais sempre se prefere tecidos com pouco elastano ou variações similares, pois esse efeito de "mola" pode ser observado quando você está operando os tecidos: ele vai-e-volta toda hora e isso limita seus movimentos. Outros fatores que limitam os movimentos são os tamanhos muito grandes e tecidos muito pesados. Abaixo um exemplo de tecido tecnológico bastante vibrante:





(fonte: site www.andreflagger.com.br)



Mas as pessoas preferem, de maneira geral, tecidos mais ondulantes e com tintas pintadas em cores vibrantes. Neste caso a seda branca é a melhor opção, pois o tecido é extremamente ondulante e aceita - de longe, a vibração das tintas. Seu caimento e leveza são realmente os preferidos. A seda tem uma aparência cintilante, devido à estrutura triangular da fibra, parecida com um prisma, que refrata a luz.&nbsp;



A seda pura é ainda mais leve e penetrante. Dizem que as sedas chinesas são as mais leves e resistentes. Mas já ouvi dizer que a produção dessa seda, do bichinho mesmo, vem da secreção da "saliva" de largadas, que se transforma em casulos. esse casulo pode sair&nbsp;do Brasil&nbsp;(Paraná) para a China e o tecido em si é fabricado por lá. Aliás, a seda tem origem na própria China há mais de 3.000 anos. E só nos anos 300 D.C. é que seu segredo de fabricação foi descoberto pelo resto do mundo, pois até então ele era segredo de Estado. Dizem até que Roma quase faliu, pois a seda era tão requisitada e desejada pelas mulheres romanas que o Senado Romano teve que decretar que a seda era imprópria e indecorosa só para evitar o seu comércio fabuloso e o endividamento romano. Mas a medida foi inútil. A "importação&nbsp;da seda Chinesa provocava uma grande fluxo de ouro para fora do Império", (ver em: O império Romano e a Seda).







(Artista:&nbsp;Huizong of Song&nbsp;(1082–1135) -&nbsp;mulheres chinesas preparando a seda Fonte aqui)&nbsp;





Preparação e Pintura da Seda para a Confecção de Bandeiras para os Flaggers



Bem, depois de pré-lavada, tirando-se a sua goma (que é colocada na fabricação para maior proteção, transporte e estocagem), a seda estará pronta para ser tingida. O seu tingimento pode ocorrer com vários tipos de tintas, desde que sejam especiais para a fibra natural, como a seda e o algodão. Quando menor for o "toque" (aspereza da tinta após o tingimento no tecido) produzido pela tinta melhor é a sua pintura, pois esse tipo de tingimento sem toque é que mantém o brilho inigualável da seda pura.



Cada tinta tem sua forma de fixação. Por tanto, na maioria das vezes, são necessários fixadores e outros reagentes, junto com a tinta, ou integrando o processo, para conseguir fazer com que a cor fixe bem no tecido.







(foto: Rildo preparando as tintas em bisnagas de aplicação para as pinturas)







(foto: vávias cores separadas para pintura)






&nbsp;Deve-se cortar a seda, inicialmente em um tamanho que seja fácil de&nbsp;manuseá-las. Geralmente optamos pelo tamanho 0,90 metros x 1,15 metros cada bandeira do par. &nbsp;Por tanto, deve-se separar pelo menos o dobro disso: 180cm ou quase 2 metros de tecido. Pois a largunra é fixa, dependendo do fabricante. Damos o nome para esse&nbsp;dimensionamento&nbsp;acima para as "bandeiras médias". Nos Estados Unidos, elas são chamadas de "pocket flags", pois seu tamanho pode fazer com que caibam no bolso da calça.









Separe os tecidos já cortados para posteriormente poder passá-los com ferro quente.







O tamanho é à gosto de quem irá manipulá-las ou fabricá-las. Elas podem ser grandes também: 1,0 m x 1,40 metros (cada bandeira do par e o comprimento continuará sendo de 2 metros o corte). Quando maiores as bandeiras mais&nbsp;difíceis&nbsp;são seus manuseios, pois requerem maior força do braço. As menores, além de poder adquirir maior velocidade, podem garantir maior número de movimentos. Em compensação, para grandes apresentações, tem-se escolhido as grandes.



O tecido será cortado em largura de 2 vezes esse tamanho, ou seja, 90 cm x 200 cm. Assim, teremos o "corte" já do tecido total para montarmos o par (que bastará dividirmos a mesma por dois).&nbsp;



Primeiramente o corte de tecido deve ser passado com ferro quente.&nbsp;







&nbsp;(foto por Henriette Mourão, durante o VII Workshop de Pintura de bandeiras em BH)



No detalhe da foto pode se ver que o tecido foi dobrado ao meio, para a proporção de 90cm x 115cm aproximadamente. Assim, cada bandeira já tem seu tamanho evidenciado e assim, ao ser pintado, o outro lado receberá a mesma tinta, produzindo cópias gêmeas. Pode-se utilizar um pouco de borrifador de água, para facilitar na hora de passar os tecidos.&nbsp;



Após essa preparação inicial, começa-se os preparativos para o estilo de pintura. Ou seja, a partir desse momento, escolhe-se como que se deseja preparar o tecido para receber as tintas. cada estilo determinará como a tinta espalhará pelo tecido e assim, fará o seu desenho. Existem inúmeras técnicas de preparação. A mais famosa mostrada aqui é o que chamamos de "aviãozinho". Você já fez um aviãozinho de papel?&nbsp;




TÉCNICAS DE TINGIMENTO DA SEDA



- Aviãozinho para a formação de mandalas



Pois é, neste técnica o tecido é dobrado e dobrado e sempre sendo passado para tornar-se mais "achatadinho" e receber melhor a tinta. Em seguida, um lado é pintado. Essa pintura se repetirá das demais dobraduras quando for aberto.







(foto: Isabel Farias pintando sua bandeira já com a dobradura de "aviãozinho")



A vantagem dessa dobradura é que dela saem lindas mandalas. O tecido vai sendo pintado ao longo da mesa, esticado e recebendo as tintas de maneira aleatória ou não, e assim, produz-se uma estampa naquela face do tecido. E após os processos de fixação das tintas, ao&nbsp;abri&nbsp;la, pode-se ver a repetição do desenho em todo o tecido:







(foto: Isabel Faria com seu tecido depois de pronto: formação de uma mandala perfeita utilizando a dobradura de "aviãozinho")



A seguir vão outras elaborações com a mesma dobradura:





(foto: Henriette Mourão. Pintura de penas de pavão)&nbsp;





(Foto de Iasmim, com a abertura da mandala)








(foto: Dayane decidindo como serão as cores no tecido em sua dobradura de "aviãozinho")









(detalhe por Henriette Mourão: preparação de pintura por Dayane)







(foto de Dayane por Henriette Mourão)







&nbsp;( detalhe de cima de outra bandeira sendo pintada após a dobradura de "aviãozinho")





(detalhe da mesma pronta, após os processos de pintura e fixação das tintas)







Encontrei alguns tutoriais de estilos de desenhos diferentes, utilizando a mesma dobradura de aviãozinho.&nbsp;



&nbsp;. veja este bem elaborado vídeo de Don Baker, um famoso flagger e flagmaker (pessoa que pinta e fabrica bandeiras) americano aqui.&nbsp;



Nele, até o minuto 3:00 ensina-se a dobradura de "aviãozinho". Após esse momento, ele cria uma outra variação de pintura usando amarrações. São os chamados tie dyes, ou "morte por amarração", designando a técnica de amarração do tecido com barbantes ou elásticos. No instante em que o tecido é tingido a tinta "morre" na amarração com barbante ou elásticos. Ele faz um desenho e, logo em seguida, amarra-o nessa configuração, proporcionando uma espécie de desenho que é repetido diversas vezes, em função da&nbsp;dobradura de "aviãozinho", produzindo o&nbsp;efeito de "mandala". Observe que a parte das dobraduras até a preparação total do tecido para a pintura é a parte que mais toma tempo.&nbsp;



- Amarração de aspirais





As amarrações para aspirais tem seus prós e contras: se bem feita, dará um visual super exótico e inimaginável. Não dá para se prever ao certo como sairão determinados desenhos, quando se expõe o tecido a várias cores diferentes. Ao mesmo tempo, esta explosão de cores surpreende qualquer um ao primeiro momento! A forma de amarração é bem simples. Pode ser presa por barbantes ou elásticos.





&nbsp;(foto: Marcos e Hélio fazendo a aspiral para, em seguida, prender o barbante ou elástico)





&nbsp;(depois de presa por barbante ou elástico, o tecido é tingido com cores diversas)



(foto: detalhe da foto anterior)




(o resultado final pode ser uma aspiral ou um círculo)






(Foto: outro exemplo de amarração em aspiral, desta vez mais apertada. Neste caso, a migração da tinta no tecido é menor, proporcionando este efeito).






E escolhi este&nbsp;vídeo&nbsp;para demonstrar como o mesmo poderá ser feito em camisetas: aqui.





- Amarrações aleatórias





Esta escolha é bastante intuitiva ou não. Dobra-se o tecido ao meio, para que as duas partes da bandeira &nbsp;possam ser gêmeas após o processo de pintura. Em seguida, escolhe-se locais aonde se deseja a inserção de amarrações ou elásticos, que prenderão o tecido e limitarão a migração de tintas.&nbsp;



Primeiramente, escolhe-se os locais onde será feita a amarração. Estes locais podem ser de forma aleatória, ou pré determinados.











(foto: Gilson escolhendo os pontos de amarração)

Em seguida, aplica-se a tinta, escolhendo as cores e os locais onde serão aplicadas.






O resultado é diferente dos demais:





Um outro exemplo:







(Foto: Natália, após fazer as amarrações, escolhe os pontos de pintura e as respectivas tintas)


E o resultado, após o processo de secagem:





Nunca existirão duas bandeiras iguais. A menos que se tenha registrado todo o processo desde as dobraduras até a escolha das tintas e suas quantidades em cada local. Este processo também depende da concentração de cada tinta, da forma de aplicação e sua força.&nbsp;

- Uso de espessantes, guta ou pincel

Várias outras técnicas podem ser preparadas para serem utilizadas na pintura. Usar uma goma espessante (thicker) ou guta ajudam na limitação de cores durante a pintura. Essa técnica é mais utilizada quando se quer fazer desenhos mais elaborados. No caso da guta, ela já vem pronta para uso. O espessante deve ser dissolvido na própria tinta. O uso do pincel poderá ser usado tanto com a tinta pura, quando com espessante com o intuito de criar desenhos visando facilitar no processo de pintura. Mostraremos que, mesmo sem o uso desses materiais, podemos também realizar desenhos precisos. A amarração de "aviãozinho" é a mais utilizada. Em seguida, são demonstrados os estilos com o uso destas técnicas:

O desenho de corações abaixo foi feito à mão livre. Eles exigem maior cuidado, mas são possíveis:





Após a determinação de onde estarão os corações, é aplicada cuidadosamente a tinta:







(foto: Marcos aplicando tinta cuidadosamente no tecido)

E seu efeito depois de pronto:






Mas esse tipo de desenho também pode ser feito com espessante, que não deixa a tinta migrar muito e assim, garante também bom acabamento:





(foto: o uso do espessante foi realizado na tinta preta. Veja que a mesma não migra no tecido)

A seguir, o restante do tecido é preenchido com outras cores:







(foto: Tiago preenchendo com outras cores seu tecido)

E o resultado final é:





Outro exemplo:





&nbsp;(Foto: Rubens fazendo o uso do espessante no preto)




(Foto: o resultado)
Veja outro exemplo:



(foto: as cores neste caso foram aplicadas pelo Clênio cuidadosamente no tecido)

Em seguida, foi aplicado preto com espessante:



E o resultado final pode ser visto abaixo. Em função das dobraduras serem de "aviãozinho", como descrito anteriormente, a repetição dos desenhos é feito em forma de mandala no tecido:




Caso o espessante for o uso do em todas as cores, o resultado é que as tintas não migrarão muito (é claro, de acordo com a proporção da combinação) e assim, os desenhos serão bem distintos:













O uso de pinceis também pode ser feito. Estes demandam um tempo muito maior de acabamento:





(detalhe: Gilson pintando cuidadosamente o tecido com pincel)







(foto por Henriette Mourão)





(resultado final)


- Efeito de galáxias

O efeito de galáxias também pode ser realizado. Alguns equipamentos extras são necessários para esta formatação.&nbsp;Neste caso foram usadas duas grades justapostas que formaram quadrados. Em seguida as bandeiras já passadas e dobradas (para formação de bandeiras gêmeas) foram inseridas nos pequenos furos. Uma bandeja foi colada abaixo para evitar que os respingos sujassem a mesa.&nbsp;







(Foto: Marcos preparando o tecido para a pintura)

Em seguida, as cores foram inseridas no tecido quase em degradê. Praticamente, as partes inferiores do tecido, em função do escorrimento das tintas, receberão maior concentração de cor.&nbsp;





O tecido é cuidadosamente retirado das grades e enrolado em plástico filme para&nbsp;inserção&nbsp;no micro-ondas para o processo de secagem.





E o resultado final é o efeito de uma galáxia:






OUTROS PROCEDIMENTOS

Após a pintura dos tecidos, são necessários outros procedimentos. Um deles é envolver a seda em plástico filme, para que a mesma possa ser introduzida no micro ondas ainda úmida. É nesse processo que a tinta fixa no tecido, pois no micro ondas é formada uma câmara de aquecimento. Assim, a tinta e seu fixador completam o trabalho de impregnação do tecido. Todo cuidado nesse processo, pois as tintas não deverão se misturar nessa hora, garantindo que o desenho pré-elaborado continue após o processo de fixação das tintas.&nbsp;O tecido fica em média de 5 a 8 minutos dentro do micro ondas:





(Dayane com sua bandeira já pronta no plástico filme)









Após o tempo do micro ondas o tecido é removido.






Em seguida ele é removido de dentro do embrulho de papel filme e enxaguado em água corrente, para que seja removido o&nbsp;excesso&nbsp;de tinta.&nbsp;





E em seguida são dependurados para secar ao vento. A seda seca relativamente rápido, em relação a outros tipos de tecido.


- Cuidados a serem observados no processo de pintura

. A quem prefira pintar sem luvas, mas seu uso dará mais proteção às mãos;





(Rubens: adorando!)

. cuidados com o ferro de passar: não deixe o mesmo ligado por muito tempo. Economize energia elétrica;

. quando estiver trocando as tintas durante a pintura, lave as mãos, evitando assim contaminar parte do tecido com outras cores;

. use luvas para calor ao retirar o tecido do micro ondas.


- Costura dos pesos

Posteriormente, os tecidos serão divididos ao meio para que possam receber os pesinhos. Obviamente, o tecido foi anteriormente dobrado ao meio, antes de ser pintado e ao ser cortado&nbsp;produzirá as futuras bandeiras do par.&nbsp;

Os pesinhos são responsáveis para que o tecido possa abrir durante a sua manipulação. Não existem regras rigorosas para a distribuição dos pesinhos (no que diz respeito à quantidade ou qualidade). Mas a fileira de pesinhos deve ser capaz de tornar o tecido maleável para que a ondulação se produza no mesmo durante os movimentos e velocidade e&nbsp;ritmo&nbsp;no mesmo. A quantidade de pesos fica à escolha de cada um. Bandeiras maiores utilizam maior quantidade de pesos. As bandeiras menores, quando recebem maior quantidade de peso, podem ficar muito mais rápidas ou mais lentas caso ocorra o oposto.

A sua formação é em "L" disposto em uma quina do tecido. O lado maior é a onde se segura e logo deve ter a maior quantidade de peso. O outro lado terá uma quantidade menor. Veja abaixo a proporção.


Outras variações são possíveis. Este seria um modelo "padrão" por assim dizer ou "mais usado".

- Cores e desenhos

Esta seria a parte mais legal de se preocupar na construção de um par de bandeiras. Escolher as cores e os desenhos não é uma tarefa tão fácil quando se está em dúvidas. Minha dica pura e simples é: siga seus instintos! Aprender a ouvir a si mesmo pode ser uma tarefa árdua, mas aos poucos vamos conseguindo fazer nossas viagens para o íntimo.&nbsp;

Percebo que geralmente as pessoas escolhem cores que coincidentemente tem haver primeiramente com um dos 4 elementos de seu signo solar: cores do fogo, do ar, da terra ou da água podem ser as primeiras opções. Representar esses elementos é muito gratificante! Pois estimulamos sua essência dentro de nosso ser quando agitamos ou ondulamos nossas bandeiras. &nbsp;








(fotos: André Flagger)

Outro exemplo são estas duas grandes bandeiras que tem sua essência nesses elementos, fogo e água:




(Luan com sua bandeira do elemento "Fogo". Tecido ainda completo para posterior corte. Foto: André Flagger)







(Luan e um par exatamente o oposto. Movimento água, com cores vibrantes desse elemento. Foto : André Flagger)


O fato é que, ao pintarmos uma bandeira, buscamos criar uma simbologia entre o que achamos ser o mais próximo da representação de quem somos ou necessitamos para nós mesmos. Ai vão aspectos de auto-conhecimento e auto-cura que já começam a se abrir. Ou seja, buscamos uma representação de uma madala que diga "tudo" de nós.&nbsp;

As mandalas são talvez uma das representações simbólica mais antiga da humanidade. Significa círculo em sânscrito.&nbsp;Ela pode trabalhar nossos aspectos físicos, emocionais e energéticos.&nbsp;

O mais interessante é deixar os instintos guiarem as escolhas durante as suas pinturas. As cores podem expressar desejos internos de cura ou de força. Vale a pena procurar o que cada cor simboliza para você.

Lembre-se que, após tingirmos os tecidos, eles serão divididos. Ou seja, a mandala é cortada ao meio. Mas assim que colocarmos pesos nas mesmas e estas estiverem prontas para girar, você será o centro de sua mandala.







(foto por Alexandre Hampel)


Susanne Fincher, uma arte terapeuta americana de renome escreveu em seu livro "Creating Mandalas, for Insight, Healing and Self-expression" (Criando Mandalas, para Meditação, Cura e Auto-Expressão) diz que as cores e formas de nossas mandalas &nbsp;nos dá a oportunidade de trabalhar através de nossos sentimentos &nbsp;e configurar nosso entendimento. Cada cor pode sugerir certos significados. mas o mais importante é sabermos o que cada cor significa internamente para nós. A humanidade já tem no inconsciente coletivo alguns desses significados, como o verde (equilíbrio&nbsp;da natureza) o azul (as águas e o feminino) o amarelo (o masculino do fogo) e assim por diante. Mas nada se compara à sua alto interpretação.

Variando para outros significados em outras culturas as cores podem entrar no poder dos chackras. Chackra, xacra ou chacras vêm do sânscrito e significam círculo, roda, vórtex. Os chackras são, nas crenças dos ioges, ligações energéticas do corpo humano. Estes sistemas nutrem o nosso corpo de energia. O chackras de maior destaque são 7, mas nosso corpo possui vários outros. Estes chackras tem cores principais, que variam do vermelho, laranja, amarelo, verde, azul, azul escuro até o violeta. Cada cor tem sua vibração e sua relação com certos&nbsp;órgãos&nbsp;e ligações com várias partes do corpo humano. Assim, meditar e pintar bandeiras pensando sobre estes pode ajudar na concentração para a cura, a meditação e a busca do auto-conhecimento.


Amor e Luz,

André Flagger