Todos contra Joana d’Arc: O Falso Processo de uma Santa
Autor: Bruna Chagas | Publicado: 2013-03-30T09:49:00-07:00




Todos contra Joana d’Arc: O Falso Processo de uma Santa




3 março 2013&nbsp;-&nbsp;Os Incompreendidos&nbsp;-&nbsp;2 comments















Extremamente digna, de fé inabalável e na defesa de sua integridade como pessoa humana. É assim queRobert Bresson&nbsp;apresenta a jovem e corajosa&nbsp;Joana d’Arc&nbsp;no indispensável e belíssimo filme “O Processo de Joana d’Arc“, de 1962.

É indiscutível a importância histórica de&nbsp;Joana d’Arc&nbsp;para o mundo, em especial para Europa. Ícone da religião católica, a Santa Padroeira da França ganhou inúmeras manifestações artísticas sobre sua vida, tanto que a sétima arte tomou posse e realizou incansáveis filmes sobre ela. No entanto, este de&nbsp;Bresson&nbsp;é o que mais se aproxima do verdadeiro processo que levou à fogueira a Santa Guerreira.

O filme conta em detalhes partes do processo que julgou e condenou&nbsp;Joana d’Arc&nbsp;em 1431. Para tanto,Bresson&nbsp;teve acesso aos textos autênticos do processo, a minuta de condenação do mesmo e também recolheu depoimentos e testemunhos do processo de reabilitação que aconteceu vinte e cinco anos depois do ocorrido. Assistir a filmes de&nbsp;Robert Bresson&nbsp;é uma oportunidade única para se repensar o cinema como um todo, e quando ele decidiu falar sobre a Donzela de Orléans, fez de uma forma única e genial.




“Bresson é um objeto estranho dentro da história do cinema…”







Luiz Oricchio, em depoimento nos extras do filme


Por mais que seja de conhecimento geral que o julgamento era uma farsa – pois havia interesse político acima da fé – vamos aos fatos: a França estava em guerra contra Inglaterra – a Guerra dos Cem Anos – que estava dominando o país e&nbsp;Joana&nbsp;ajudava a França a se levantar. Os franceses pró-Inglaterra, prenderam-na, acusaram-na de bruxaria e mais tarde venderam-na para os ingleses. Motivo? Por vencer batalhas, vestida com roupas de homem, e afirmar ouvir vozes da Santa Catarina, Santa Margarida e São Miguel.Sendo assim, a qualquer preço ela tinha que morrer para acabar de vez com a fama de santa, que naquela época já se espalhara. Foi levada à fogueira por heresia.




“O processo é uma farsa, sem defensor, nem conselheiro.”







Padres, no filme


Quando o filme começa,&nbsp;Joana&nbsp;está presa a meses no Castelo de Rouen e é testada de todas as formas possíveis, desde tortura psicológica a pessoas vigiando-a 24h, sendo interrogada dia após dia. Ela se defende com palavras – e uma extrema fortaleza moral na defesa das ideias e de sua fé – às acusações levantadas pelos juízes de Rouen, pois não tinha conselheiro e nem defensor. O que a confortava eram as vozes das santas e anjos, que não são ouvidas por quem está assistindo o longa – o espectador só tem conhecimento disso através das afirmações da jovem.

Fiel à linha de pensamento do cinema&nbsp;Bressoniano, o filme é breve e intenso. Em seus poucos 65 minutos de duração, não possui muitos recursos cinematográficos, como cenários – o longa se reveza entre o quarto onde Joana está aprisionada, a sala de julgamento e, mesmo no final, a praça pública onde&nbsp;Joana&nbsp;será queimada. Não há uma trilha sonora, e sua protagonista é uma atriz não profissional, ou melhor, uma modelo, como o diretor chamava&nbsp;Florence Delay, que realmente encanta ao interpretar e toma para si este papel de tamanha importância no cinema.




“Roteiro e recorte de cenas acabam problematizando as ideias cinematográficas do diretor, como, por exemplo, sua concepção particular de cine-escritura e de modelo em oposição a ator. Centrado no processo da condenação de Joana, o roteiro recompõe as palavras entoadas, mas que não tinham sido ouvidas.”







Lucas de Castro Murari, em artigo da Faculdade de Artes do Paraná


Uma das cenas memoráveis do longa traz&nbsp;Joana&nbsp;sendo levada no meio da multidão que clama a sua morte. Nela&nbsp;Bresson&nbsp;mostra/filma apenas os pés da jovem a caminho da fogueira, na Praça do Mercado Vermelho, em maio de 1431. Talvez esta seja a cena que defina todo o filme, pois o pé designa igualmente o fim, posto que sempre na caminhada, o movimento começa pelo pé e termina pelo pé, e além disso, pode significar também o livre-arbítrio que&nbsp;Joana&nbsp;escolheu seguir com seu martírio, um símbolo de consolidação e uma forma de poder.

O objetivo de&nbsp;Robert Bresson&nbsp;era buscar o poder da verdade em seus filmes e em&nbsp;“O Processo de Joana d’Arc”&nbsp;ele conseguiu. A figura humana é exposta numa situação limite – enfrentar a morte não é fácil, nem mesmo para uma moça praticamente santa de apenas 19 anos – enquanto mostra a luta do indivíduo contra um poder maior que o dele e como se portar diante desse poder. Tudo isso faz este filme ser indispensável, atemporal e inesquecível para qualquer pessoa.&nbsp;Bresson&nbsp;foi realmente um pensador do cinema.