Picasso: mão erudita, olho selvagem
Autor: Macário Campos | Publicado: 2016-05-21T19:20:00-03:00


São Paulo recebe mais uma grande exposição de obras de Pablo Picasso, recorrente em nossos museus. O artista pela sua importância nos proporciona sempre novidades.



Meu primeiro contato com a obra de Picasso foi uma reprodução feita por minha mãe de uma das suas obras icônicas do cubismo, imagino que eu teria uns oito anos, o quadro era muito bem feito e guardava os matizes do original. Que pena ela tenha se perdido sob minha guarda em alguma mudança, a teria hoje em destaque.



Mas voltando ao assunto, essa será para nós a definitiva pois prova aos céticos que Picasso foi um artista completo que sabia desenhar e pintar como um mestre, dito em sua mais celebre frase:

"Quando eu tinha 15 anos sabia desenhar como Rafael, mas precisei uma vida inteira para aprender a desenhar como as crianças"




Multifacetado, exercendo seu mister em várias formas de expressão, como a pintura, escultura, cerâmica e figurinista como na criação dos trajes do balé de Igor Stravinsky, com os croquis mostrados nesta exposição.



Podemos perceber a simbiose entre todos os grandes artista do século XX, onde influenciam e são influenciados por seus pares como vasos comunicantes ou como por osmose.



Hoje o Instituto Tomie Ohtake emparelha com o Centro Cultural do Banco do Brasil como os maiores difusores de cultura do país. Obrigado aos seus curadores e mantenedores.Sempre um lindo passeio.
















Pulcinella Suite - VII. Vivo - Stravinsky Conducts Stravinsk






Abaixo das imagens, o "press-release", fornecidos pela assessoria de imprensa do Instituto Tomie Ohtake.














Picasso

Portrait d'homme, 1903

© RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris),&nbsp;

© Succession Picasso, 2015





Pablo Picasso
(1881-1973)

Autoportrait

Self-portrait

Paris, automne 1906

Huile sur toile,
65 x 54 cm

Musée national
Picasso-Paris

Dation Pablo Picasso, 1979. MP8

©
RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Ojéda René-Gabriel 

©
Succession Picasso, 2015


© Succession Pablo Picasso / AUTVIS, Brasil,
2016.&nbsp;




&nbsp;Pablo Picasso
(1881-1973)

Homme à la
guitare

Man with
a Guitar

Paris, automne
1911

Huile sur toile,
154 x 77,5 cm


Musée national
Picasso-Paris

Dation Pablo Picasso, 1979. MP34

©
RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Ojéda René-Gabriel 

©
Succession Picasso, 2015


© Succession Pablo Picasso / AUTVIS, Brasil,
2016.&nbsp;




&nbsp;Pablo Picasso (1881-1973)

Guitare

Guitar

Paris, 1924

Tôle découpée et pliée, boîte en fer blanc et fil de fer peints, 111 x 63,5 x 26,6 cm

Musée national
Picasso-Paris

Dation Pablo Picasso, 1979. MP260

©
RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Hatala Béatrice 

©
Succession Picasso, 2015

© Succession Pablo Picasso / AUTVIS, Brasil,
2016.&nbsp;








Pablo Picasso
(1881-1973)

Deux femmes
courant sur la plage (La course)

Two
Women running on the Beach (The Race)

Dinard, été 1922

Gouache sur contreplaqué, 32,5 x 41,1 cm

Musée national
Picasso-Paris

Dation Pablo Picasso, 1979. MP78

©
RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Berizzi Jean-Gilles 

©
Succession Picasso, 2015


© Succession Pablo Picasso / AUTVIS, Brasil,
2016.&nbsp;









&nbsp;Pablo Picasso
(1881-1973)

Buste d’homme
(étude pour «&nbsp;Les Demoiselles d’Avignon&nbsp;»)

Paris, printemps 1907

Huile sur toile,
56 x 46,5 cm

Musée national
Picasso-Paris

Dation Pablo Picasso, 1979. MP14

©
RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Ojéda René-Gabriel 

©
Succession Picasso, 2015

© Succession Pablo Picasso / AUTVIS, Brasil,
2016.&nbsp;






&nbsp;Pablo Picasso
(1881-1973)

Joueurs de
ballon sur la plage 

Ball
Players on the Beach

Dinard, 15 août 1928

Huile sur toile,
24 x 34,9 cm

Musée national Picasso-Paris

Dation Pablo Picasso, 1979. MP109

©
RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Ojéda René-Gabriel ©
Succession Picasso, 2015

© Succession Pablo Picasso / AUTVIS, Brasil,
2016.&nbsp;







Pablo
Picasso (1881-1973)

Le
Baiser

The Kiss

Mougins, 26 octobre 1969

Huile sur toile,
97 x 130 cm

Musée national
Picasso-Paris

Dation Pablo Picasso, 1979. MP220

©
RMN-Grand Palais (Musée national Picasso-Paris) / Berizzi Jean-Gilles ©
Succession Picasso, 2015



© Succession Pablo Picasso / AUTVIS, Brasil,
2016.&nbsp;





INSTITUTO 
TOMIE OHTAKE

APRESENTA

Picasso: 
mão erudita, olho selvagem

Abertura: 
21 de maio (convidados), das 11h às 18h

Visitação: 
de 22 de maio a 14 de agosto de 2016

Imagens 
em: https://we.tl/rK7oCQGMs1

Com 
um vasto volume de trabalhos do artista espanhol, pertencente ao Musée National 
Picasso-Paris, a potente exposição organizada pelo Instituto Tomie Ohtake traz 
peças que guardam uma relação muito particular de Picasso com a sua obra, já que 
foram selecionadas e mantidas por ele ao longo de sua vida. Estas obras que 
viveram ao seu lado integram agora a coleção do museu francês cujo acervo 
picassiano é um dos mais importantes do mundo, proveniente principalmente de 
duas doações sucessivas efetuadas pelos herdeiros do pintor em 1979 e 1990. 
Apenas dois dos trabalhos apresentados na mostra vieram originalmente do acervo 
de Dora Maar, adquiridos posteriormente pelo museu.&nbsp;&nbsp; 

Picasso: 
mão erudita, olho selvagem, 
com curadoria de Emilia Philippot, curadora também do Musée National 
Picasso-Paris, é composta por 153 peças, sendo a grande maioria inédita no 
Brasil, que traçam um percurso cronológico e temático em torno de conjuntos que 
seguem as principais fases do artista, desde os anos de formação até os últimos 
de produção. São 116 trabalhos do mestre espanhol – 34 pinturas, 42 desenhos, 20 
esculturas e 20 gravuras –, além de uma série de 22 fotogramas de André Villers 
realizados em parceria com Picasso. Completam a mostra, 12 fotografias de 
autoria de Dora Maar, três de Pierre Manciet e filmes sobre os trabalhos e seus 
processos de realização. “Escolhemos aproveitar o caráter específico da 
coleção para esboçar um retrato do artista que questiona sua relação com a 
criação, entre fabricação e concepção, implantação e pensamento, mão e olho&nbsp;“, 
destaca Philippot. 

Conforme 
afirma a curadora, a exposição fundamenta-se na relação especial mantida pelo 
artista com suas próprias obras. “Esta ligação íntima e pessoal, que irriga toda 
a produção de Picasso, transparece de forma diferente de acordo com os vários 
períodos: retratos íntimos da mãe do artista ou de seu primeiro filho, Paul, 
celebração apaixonada da sensualidade feminina de Maria-Thèrèse Walter, 
denúncias intransigentes dos males causados pelos conflitos contemporâneos, da 
Guerra Civil Espanhola ou da Ocupação da França pelas tropas alemãs”, destaca 
Philippot. Segundo a curadora, ainda, seja qual for o assunto abordado, por 
todos os lados se percebe, além das formas, as experiências vividas por Picasso. 
“ Os laços afetivos do amante, as dúvidas do homem, as alegrias do pai de 
família, os compromissos do cidadão: tudo se introduzia em sua arte”, completa. 


A 
exposição brasileira sugere um percurso cronológico-temático em dez seções: O 
primeiro Picasso. Formação e influências (por volta de 1900); Picasso 
exorcista. As senhoritas de Avignon &nbsp;(processo da geometrização das 
formas); Picasso cubista. O violão (relação com a música); Picasso 
clássico. A máscara da antiguidade (a maternidade, o teatro e a dança); 
Picasso surrealista. As banhistas; Picasso engajado. Guernica 
(estudos da obra, fotos e foco na apresentação da tela em 1953 no Brasil/ 2ª 
Bienal de São Paulo); Picasso na resistência. Interiores e vanitas 
(processo de trabalho durante a guerra, vida doméstica e vaidades); 
Picasso múltiplo. A alegria da experimentação&nbsp; (da cerâmica ao 
fotograma); Picasso trabalhando.&nbsp;O Mistério Picasso&nbsp; (a magia de seu 
processo criativo na pintura); e O último Picasso: o triunfo do desejo&nbsp; 
(erotismo em todos seus estados).



A 
curadora francesa ressalta ainda que, neste percurso, dois projetos fotográficos 
de primeira ordem testemunham respectivamente, a realização de Guernica 
(reportagem realizada por Dora Maar), e a experiência dos fotogramas realizados 
em parceria com André Villers. 



Marcam 
também a mostra, filmes que permitem ao espectador penetrar no coração da 
criação do trabalho do artista. Desta maneira, o Guernica de Alain 
Resnais e Robert Hessens (1949) revisita a obra do pintor através do olhar dos 
desastres da guerra. Dirigido por Henri-Georges Clouzot, em 1956, Le Mystère 
Picasso revela a extraordinária vitalidade de seu processo criativo. 




No 
Brasil só houve uma outra grande exposição de Picasso, em 2004, na Oca, em São 
Paulo, e outros de seus trabalhos foram vistos esparsamente em exposições 
coletivas. Portanto, o conjunto numeroso de obras, quase 90% das quais nunca 
antes apresentadas no País, em Picasso: mão erudita, olho selvagem é uma 
rara oportunidade de o público brasileiro ter um panorama abrangente de sua 
obra. 



Emilia 
Philippot é 
diplomada pela École du Louvre e especializada em conservação do 
patrimônio pelo Institut National Du Patrimoine (Paris), Emilia Philippot 
foi gerente de projeto na Réunion des Musées Nationaux, Paris (2007 e 2009), 
onde organizou a exposição Le grand monde d’Andy Warhol, nas Galeries 
Nationales Du Grand Palais (2009). Foi responsável pelas coleções de artes 
decorativas, artesanato e design industrial no Centre National des Arts 
Plastiques (Paris) entre 2010 e 2012, coordenando a exposição Liberty, 
Equality and Fraternity, no Wolfsonian Museum (Miami), em 
2011.

Responsável 
pela segmento de artes gráficas e pinturas do Musée National Picasso-Paris desde 
2012, Philippot preparou a reabertura do museu e organizou importantes mostras 
como ¡Picasso! L’exposition anniversaire no Musée National Picasso-Paris 
(2015); Picasso chez Delacroix no Musée National Eugéne Delacroix (Paris 
2015); Miquel Barceló, Sol y Sombra no Musée National Picasso-Paris 
(2016) e está concebendo a exposição Histoires d’Olga – Filtres de l’Histoire 
auprès de Picasso no Musée National Picasso-Paris prevista para março de 
2017. 

Pablo 
Picasso Biografia/ Musée National Picasso-Paris: 

http://www.museepicassoparis.fr/en/biography/







Exposição: Picasso: 
mão erudita, olho selvagem

Abertura 
convidados, 21 de maio, das 11h às 18h

Visitação: 22 de 
maio a 14 de agosto de 2016 

De terça a domingo, 
das 11h às 20h 

R$12,00 e R$6,00 
(até 10 anos grátis); às terças grátis; 

Compra de 
ingressos: www.institutotomieohtake.org.br ou na bilheteria do 
Instituto de terça a domingo, das 10h às 19h. 



Instituto Tomie 
Ohtake

Av. Faria Lima 201 
(Entrada pela Rua Coropés 88) - Pinheiros SP 

Metrô mais próximo 
- Estação Faria Lima/Linha 4 - amarela 

Fone: 11 2245 
1900

De terça a domingo, 
das 11h às 20h



Informações à 
Imprensa

Pool de Comunicação 
– Marcy Junqueira 

Atendimento: Martim 
Pelisson e Luana Ferrari 

Fone: 11 
3032 1599

marcy@pooldecomunicacao.com.br / martim@pooldecomunicacao.com.br


luana@pooldecomunicacao.com.br