Homens de preto, de verde, de roxo, de laranja, de prata…
Autor: Arthur WH | Publicado: 2012-06-17T08:53:00-07:00


Homens de preto, de verde, de roxo, de laranja, de prata…

     

qui, 14/06/12

     
por caue.muraro |

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Cena de 'Homens de Preto 3', com alienígenas em 1969 (Foto: Reprodução)

Uma das piadas mais sofisticadas da última versão para a divertida 
série “Homens de preto” eu só percebi quando o próprio Will Smith chamou
 minha atenção, numa entrevista que fiz com ele recentemente.
 Antes do encontro, a produção de “MIB 3″ (como os fãs acostumaram-se a 
chamar esse terceiro episódio) não mostrou o filme todo – revelando uma 
preocupação muito contemporânea com a pirataria. Mesmo com seus 
celulares recolhidos temporariamente, o que os jornalistas viram foram 
apenas trechos (generosos, diga-se) do novo trabalho. A tal piada estava
 num deles – e era tão óbvia, e ao mesmo tempo tão sutil, que eu na hora
 nem me dei conta. (“Brigada do spoiler”, abaixe as armas: não estou 
contando nenhum segredo fundamental do filme!).

Quando o agente J (Smith) volta ao passado para encontrar o jovem 
agente K (interpretado por Josh Brolin), ele “aterrissa” no mesmo “QG” 
que milhões de fãs do primeiro “Homens de preto” conhece bem – mas com 
alguns detalhes diferentes. A tecnologia – com aparelhos inspirados nas 
antigas séries de ficção científica dos anos 60 – é “retrô”, numa 
referência ao que poderíamos chamar de “futuro do passado”. Isso é fácil
 de notar. O que eu não tinha me dado conta, porém, é que os próprios 
extraterrestres que circulam pelo cenário também são “figuras de época”.
 Ao contrário das bizarras criaturas com computação gráfica de ponta que
 povoaram os dois primeiros filmes (e boa parte do terceiro), o que 
vemos são “alienígenas antigos”, “de carne e osso” – pessoas com caras 
pintadas (verde e roxo pareciam ser as cores “espaciais” da moda), 
corpos quase iguais aos dos pobres terráqueos (salvo por uma prótese de 
borracha ou outra), e roupas que pareciam saídas das passarelas mais 
disputadas mais de 40 anos atrás (Pierre Cardin, Paco Rabanne, 
AndrèCourreges). Lembra (ou, se você tem menos de 50 anos, já pegou 
alguma reprise) de “Perdidos no espaço”? Então, estou falando desse tipo
 de ET!

Ainda não vi o filme todo – está na programação do meu fim de semana 
-, mas faço hoje essa referência a “MIB 3″ porque há uma semana o tema 
“ficção científica” não sai da minha cabeça. Primeiro porque, por acaso,
 estive revendo há pouco tempo alguns episódios daquela que eu considero
 a melhor série de TV de ficção científica de todos os tempos: “The 
outerlimits”. (Ela durou poucas temporadas, em meados dos anos 60 – de 
1963 a 1965 -, mas teve uma influência enorme, e é considerada um 
clássico alternativo; aparentemente foi exibida no Brasil com o nome de 
“A quinta dimensão”, mas eu comecei a conhecê-la em desajeitadas fitas 
de VHS no final dos anos 80, e hoje me orgulho de ter todos os episódios
 em DVD; apenas para dar o clima, aqui está a famosa abertura da série,
 com a não menos famosa narração que começa dizendo 
“there’snothingwrongwithyourtelevision set”, ou, “não há nada errado com
 seu aparelho de TV”… ). Rever esse show é um exercício que sempre faço 
quando as ideias que estão a minha volta parecem cansadas demais…



Capa da revista "New Yorker" sobre o tema (Foto: Reprodução)

O segundo motivo pelo qual tenho pensado muito em “ficção científica”
 é último número da revista “The New Yorker”, dedicado quase que 
exclusivamente a este tema – e que devorei em questão de horas. 
Geralmente nesta época do ano, eles saem com um número de 
“summerficcion” – ou seja, “ficção de verão”, lembrando que, no 
hemisfério norte, as estações são as opostas às nossas. É uma edição 
importante – geralmente as grandes editoras americanas brigam para 
conseguir encaixar seus figurões, ou mesmo novos talentos que querem 
lançar, nessas páginas. A qualidade é sempre impecável – e o simples 
fato de um autor aparecer nessa “New Yorker”, claro, já é não só um 
prestígio como uma promessa de sucesso crítico e comercial. Este ano, 
porém, no lugar de repetir o esforço de sempre, a revista tomou uma 
atitude ousada: dedicou o número a autores de ficção científica – e 
mais: comprou a briga da bancada (esnobe) que sempre insiste que esse 
tipo de literatura não é… bem, não é literatura.

Fãs da ficção científica já cresceram familiarizados com esse tipo de
 preconceito. Quantos adolescentes já não foram “repreendidos” por 
estarem lendo um livro que “não é sério” – justamente de ficção 
científica -, quando poderiam estar usando seu tempo melhor se dedicando
 à literatura “de verdade”? Reações como essa não são um exagero – e o 
relato de alguns autores consagrados na própria “New Yorker” sobre o 
primeiro contato deles com o gênero só reforçam a ideia de que existe 
sim um pré-julgamento não só a esse tipo de ficção, mas até mesmo aos 
autores que se dedicam a ele. Quanta energia jogada fora…

MargaretAtwood, por exemplo, descrevenum artigo seu encantamento 
quando, ainda criança (uma fase que, segundo ela, não nos obriga a 
classificar nada que lemos), um conto numa revista, sobre um planeta 
dominado por mulheres que depositavam seus ovos em homens capturados em 
espaçonaves que ali desembarcavam, a deixou marcada para sempre. Karen 
Russel – uma das novas sensações literárias americanas (que 
misteriosamente continua inédita no Brasil, ainda que você possa 
encomendar o bom “Lodolândia” em sites de livrarias portuguesas) – 
brinca com um programa de incentivo à leitura (Book it!)
 que algumas lojas do Pizza Hut nos Estados Unidos adotam, e que 
crianças participam lendo títulos como “A espada de Shannara”, mas não 
com obras como “Orgulho e preconceito”. William Gibson, o grande mestre 
contemporâneo da ficção científica, também faz um relato pessoal sobre 
seu primeiro contato com o gênero (nos idos dos anos 50), em livros que 
descortinavam um “Amanhã cujo brilho confiante era visível além do 
horizonte de tudo que era menos maravilhoso, desde que alguém tivesse 
olhos para exergá-lo”…

A definição é belíssima – quase poética -, e&nbsp; serve perfeitamente 
para descrever alguns dos melhores livros de ficção científica já 
publicados, apesar, claro, desse “brilho do Amanhã” nem sempre ser muito
 confiante. Neste mesmo número da “New Yorker”, um ensaio sobre as 
primeiras descrições de vida fora da Terra na literatura popular, a 
escritora Laura Miller resume brilhantemente nossa relação com seres 
extraterrestres: “Apesar de tanta diversidade, essas criaturas acabam 
caindo em dois grupos: aqueles com os quais conseguimos conviver e 
aqueles com os quais não conseguimos conviver”. No primeiro grupo, 
claro, estão “E.T.” e companhia. No segundo, todo tipo de invasores 
enfurecidos que você pode imaginar – desde os temíveis seres de “Guerra 
dos mundos”, de H.G. Weels, até as horripilantes variações sobre o tema 
“Alien” (cuja mais recente encarnação está no ansiosamente esperado 
filme “Prometeus”, de Ridley Scott).

No meio dessas duas categorias, estamos nós, indefesos humanos que 
não sabemos se é melhor se apaixonar pelo alienígena (como já cantou 
belissimamente David Bowie – ele próprio um ser que certamente pertence a
 uma galáxia distante) ou se saímos correndo apavorados. Mas qualquer 
que seja nossa reação, o que importa é que o gênero “ficção científica” 
merece um pouco mais de respeito. No cinema, ele já conquistou isso. 
Stanley Kubrick – com “2001: Uma odisseia no espaço” e “A laranja 
mecânica” (seu autor, Anthony Burgess, tem um texto na mesma “New 
Yorker” sobre essa obra) – foi o grande responsável por trazer 
credibilidade ao gênero. (O próprio Ridley Scott, aliás, deve ser grato a
 Kubrick por isso). Mas na literatura, o preconceito ainda persiste.

Será que Jennifer Egan por ajudar nesse sentido? O texto seu que a 
“New Yorker” publica nesse número especial faz-me crer que sim. Com o 
título de “Black box”, ela traz um conto inédito que, a princípio parece
 apenas um truque – lembrando que a autora (uma das convidadas de honra 
da vindoura décima edição da Flip) ficou famosa por incluir um capítulo 
todo escrito no formato de um “power point”, no seu aclamado “A visita 
cruel do tempo”. Sua história é toda contada em frases curtas, que, de 
cara, lembram postagens de twitter. Mas aos poucos você começa a 
perceber que essa não é a questão. Nem todas as frases estão beirando os
 140 caracteres (o discutível limite do twitter). Ademais, o leitor aos 
poucos vai percebendo que a decisão de escrever assim é menos de estilo e
 mais perversa: o que você está lendo não é uma narrativa, mas uma 
sequência de instruções.

“O fracasso do seu novo anfitrião em reconhecer sua presença pode indicar que mulheres não registram no seu campo de visão.

Ser invisível significa que você não será vigiada de perto.

Sua função é ser esquecida mas sempre presente.”

Mesmos os diálogos tomam, nesse conto de Egan, a forma de comandos, como neste outro trecho:

” ‘Onde você aprendeu a nadar assim?’ proferida preguiçosamente, com 
indolência, e dois dedos nos seus cabelos, indica curiosidade.

Diga a verdade sem precisão.

‘Eu cresci perto de um lago’ é ao mesmo tempo verdadeiro e impreciso.

‘Onde era o lago?’ transmite descontentamento com sua imprecisão.

‘Columbia County, Nova York’ sugere precisão ao mesmo tempo que a evita.

‘Manhattan?’ revela traiçoeiramente pouca familiaridade com a geografia do estado de Nova York’.”

É brilhante! E é a melhor evidência que a “New Yorker” pode dar de 
que ficção científica e boa literatura não são coisas excludentes!

Amantes ou não do gênero já superaram, quero acreditar, essa 
discussão. Eu mesmo, confesso, não sou um fã dos mais antenados do que 
existe na área. Como você que me acompanha aqui neste espaço sabe bem, 
eu gosto é de um livro bem escrito. Nesse sentido, tenho cá minha lista 
de títulos favoritos dessa “escola” – começando, claro, com dois autores
 inquestionavelmente consagrados: Aldous Huxley (“Admirável mundo novo”)
 e George Orwell (“1984″). Você pode até achar que estou citando clichês
 – mas esses, para o bem ou para o mal, são inevitáveis.

Minha lista segue com a já citada Margaret Wood – sendo que meu livro
 favorito dela é “O conto da aia”. “Fahrenheit 451″, do respeitado Ray 
Bradbury (que morreu recentemente, não sem antes contribuir com um texto
 também para esse número especial da “New Yorker”), não pode faltar. 
Entre trabalhos mais contemporâneos, sou incansável admirador de “Uma 
história de amor real e supertriste” de Gary Shteyngart – com sua 
delirante descrição de um futuro não muito distante, onde o dólar é 
cotado de acordo com as variações da moeda chinesa, e todo mundo tem um 
“äppäräti” pendurado no pescoço, uma engenhoca que dá todo tipo de 
informação que alguém precisa saber (inclusive o índice de 
“fodabilidade” de todas as pessoas que estão no mesmo ambiente que 
você…).

Mas o melhor de todos mesmo, para mim, é um livro que mal se encaixa 
nesse rótulo: “Não me abandone jamais”, de KazuoIshiguro. Esqueça o 
filme – se é que você cometeu o deslize de vê-lo. Essa é história mais 
triste e mais perversa que alguém poderia imaginar para nosso futuro. Os
 personagens criados por Ishiguro não usam roupas espaciais, não têm 
armas superpoderosas nem andam pelas ruas exibindo antenas ou membros 
sobressalentes. Mas eles foram imaginados vivendo num mundo onde a gente
 já se esqueceu o que é ser humano – e, nesse sentido, “Não me abandone 
jamais” está tão próximo dos contos brilhantes de Philip K. Dick, quando
 esses estão de “Alien” e “Prometeus”.

Percebo agora que citei livros que não exatamente se identificam com a
 parafernália futurística de boa parte das criações de ficção científica
 – e, reconheço, talvez esteja cometendo uma injustiça. Por isso mesmo 
vou terminar o post de hoje com uma pergunta para você: tem algum livro 
seu favorito desse gênero para me indicar?

O refrão nosso de cada dia
“Me enamore de un robot”, La Monja Enana
 – para não ficar devendo nada ao lado mais espalhafatoso e quase cômico
 da ficção científica (afinal de contas, eu também sou fã incondicional 
de “Marte ataca!”, de Tim Burton), ofereço aqui essa pequena obras 
“kitsch-espacial” de uma obscura banda espanhola cujo nome quer dizer “A
 freira anã”. O título, se você precisar de tradução, quer dizer 
“Apaixonei-me por um robô”. E a música… é pura diversão para o ano 2076!

Fonte: Site Rede Globo- Blog de Zeca Camargo