Historia da Danças  Urbana
Autor: Rafael Fernando de Araujo Freitas | Publicado: 2012-01-08T12:56:00-08:00







&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;A HISTÓRIA DO HIP HOP





A cultura hip hop é formada pelos seguintes elementos: O rap, o graffiti e o break.&nbsp;
Rap - rhythm and poetry, ou seja, ritmo e poesia, que é a expressão musical-verbal da cultura;&nbsp;
Graffiti - que representa a arte plástica, expressa por desenhos coloridos feitos por graffiteiros, nas ruas das cidades espalhadas pelo mundo;&nbsp;
Break dance - que representa a dança.
Os três elementos juntos compõe a cultura hip hop.&nbsp;
Que muitos dizem que é a "CNN da periferia", ou seja, que o hip hop seria a única forma da periferia, dos guetos expressarem suas dificuldades, suas necessidades de todas classes excluídas...
O termo hip hop, alguns dizem que foi criado em meados de 1968 por Afrika Bambaataa. Ele teria se inspirado em dois movimentos cíclicos, ou seja, um deles estava na forma pela qual se transmitia a cultura dos guetos americanos, a outra estava justamente na forma de dançar popular na época, que era saltar (hop) movimentando os quadris (hip)...
Em meados dos anos 70 no Bronx, cidade de Nova Iorque, só existiam dois bons deejays conhecidos que eram Kool D.J. Herc e Kool Dee.
Kool D.J. Herc foi o maior e mais seguido de todos os D.Js. do Bronx.
De qualquer modo em meado dos anos 70 outro jovem D.J. que foi inspirado por kool D.J. Herc, Kool D.J. Dee, Disco King Mario, começou aparecer e crescer no cenário da música B.Beat chamado Afrika Bambaataa.
Ele tinha algo de grandioso da música B.Beat de Kool Herc, ele começou a trazer novos discos e fazia as pessoas dançarem como um trovão, e decidiu de chamá-los de ZULU NATION. Nos próximos anos Bambaataa seria o responsável por várias gírias no movimento. Nesta mesma época apareceu outro D.J. com o nome de Grand Máster Flash, que ajudou a reformular o jeito de rimar em cima dos Break Beats. Não foram Sugarhill Gang, D.J. Hollywood ou Eddie Chebba e Kurts Blow que começaram a rimar em cima dessas batidas, foram realmente Grand Máster Flash, Mele mel, Kid Creole e Keith Cowbow que começaram o fenômeno das rimas.
Se existe alguém responsável pela criação da música Break Beat, foram Kool D.J. Herc, Afrika Bambaataa e Grand Master Flash, os que vieram depois só ajudaram a construir o que chamamos de HIP-HOP.







Um pouco sobre a história das danças...FREESTYLE HIP HOP DANCE

Link Para Maiores Informações:
http://eliteforcecrew.com/elite_force_site_v3a.html
O termo Freestyle não se aplica necessariamente para o Hip Hop Dance mas pode se aplicar para todas as danças ou ações. Poppin, Locking, Breaking improvisam, Mcs rimam improvisando ou mesmo os DJs em seus toca discos. Freestyle significa improvisar dentro das danças sociais (os passos básicos do Freestyle Hip Hop Dance) que surgiram nos clubs durante a Golden Age e é o que acontece até hoje com os outros estilos como waving, Poppin, locking entre outros.
O Freestyle também pode ser visto como uma liberdade total de combinação de técnicas de estilos de Danças Urbanas.
Toda essa manifestação aconteceu de forma espontânea.A dança foi se moldando e sempre esta sendo influenciada por coisas novas.

DE ONDE VEM E QUANDO O ESTILO COMEÇOU A APARECER?

O Freestyle Hip Hop Dance apareceu por volta de 1984, mais em 1985 foi quando os B.Boys e Poppers não estavam mais em tanta evidência nas boates (exceto aos sábados), que dançarinos começaram a residir em uma boate chamada LATIN QUARTERS a mesma que era freqüentada pelos B.Boys e Poppers, na cidade Nova Iorque nos Estados Unidos, atingiram seu ápice com o lançamento de filmes como "Breakin, Breakin2/Eletric boogaloo, e Beatstreet" e também diversos comerciais e videos clips.
A dança em si vem basicamente das Danças Sociais mais também é possivel vermos muitas influências de outras danças como Locking, Robot, Poppin, Slides, Waving,....
Danças sociais são danças que agregam pessoas num determinado ambiente, festas particulares, clubs, performances,...Geralmente essas danças são influenciadas por uma música, um artista, ou um gesto que nasce espontaneamente. Musicalmente, temos a referência do Rufus Thomas, com as músicas Do The Funk Chiken, Do The Funk Robot e o Fat Back, com a clássica Do The Bus Stop.
Podemos citar como exemplo alguns dos integrantes do Elite Force Crew como divulgadores desta dança: Buddah Strech, Enri Link, Brian Green entre outros que vivem ou viveram no EUA.










      &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;História do Break Dance  
      A dança de   rua surgiu com os negros das metrópoles Norte Americanas.
As primeiras   manifestações surgiram na época da grande crise econômica dos EUA, em 1929,   quando os músicos e dançarinos que trabalhavam nos cabarés ficaram   desempregados e foram para as ruas fazer os seus shows.
O Breakdance   foi uma dança inventada pelos porto-riquenhos, através da qual expressavam   sua insatisfação com a política e a guerra do Vietnam. Tinha inspiração,   entre outras coisas, em movimentos de artes marciais, como o Kung Fu, por   exemplo.
O Breakdance   espalhou-se entre os gangs de Nova Iorque, que por volta do final da década   de 60, respondiam à opressão social com violência brutal (era comum o   confronto armado).
Por tradição   norte-americana os grupos étnicos não se misturavam, daí existirem gangs   hispânicos e gangs negros. Nos anos 80, o breakdancing foi a expressão de um   fenómeno mundial.
Destacaram-se   grupos como os Rock Steady Crew, os Dynamic Rockers ou os NYC Breakers, nomeadamente   através de filmes como por exemplo "Flashdance"(1983) ou   "Beatstreet" (1984).
O Breakdance   é executado através de gestos bruscos e por vezes acrobáticos, dos quais se   destacam os movimentos ondulatórios do corpo, a rotação do corpo apoiado   apenas na cabeça ou nas costas, os movimentos das pernas tipo moinho de vento   ou o arrastamento dos pés.
É também de   assinalar o carácter competitivo que está incutido no breakdance. Nas áreas   nova-iorquinas de South Bronx ou Harlem, grupos organizados de jovens juntavam-se   na rua para competições de breakdance (fights). Numa batalha de breakdance o   objectivo é derrotar o oponente, sendo mais criativo e inovador nos   movimentos de dança.
  


Fundamentos para se dançar Breaking:

- Brooklyn Rock (UP ROCK)
- Bronx Step
- Top Rock
- Foot Work
- 6 Steps, 5 Steps, 3 Steps
- Baby Swipes
- C.C's, Bouncy C.C's
- Freeze
- Baby Freeze, Chair, Turtle
- Air Jordan, Air Baby, Tilting Tower Freeze
- Power Moves
- Thomas Flare
- Swipes
- Continuos Back Spin(Windmill)
- 1990
- Drill
- Huck





&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;História da dança Locking&nbsp;&nbsp; Locking (originalmente conhecido como Campbellocking) é considerado um estilo de funk. Trata-se de um rápido&nbsp;&nbsp;e preciso movimento de braços e mãos combinados com quadris e pernas. Os movimentos são geralmente amplos e exagerados e freqüentemente rítmico e firme (compacto) com a música. Locking é uma performance executadarapidamente, sempre interagindo com o público através de sorrisos ou dando-lhes alguns movimentos naturalmente cômicos.

Locking foi originalmente dançado para o funk tradicional, assim como James Brown. O funk é comum ainda para os dançarinos de locking, e usados em muitas competições.

O nome é baseado na concepção dos movimentos do locking, que basicamente significa congelar através de movimentos rápidos e parar em certas posições e depois continuar rápido como antes. Esses movimentos criam um forte contraste a fim de que muitos movimentos rápidos que são, por outro lado, executados continuamente precisos, combinam com gestos (mímicas) ensaiados, e atuando para o público e para outros dançarinos. Locking exige muitas acrobacias e movimentos bem elaborados, assim como “travar” os joelhos dando a impressão de “ruptura”. Esses movimentos também requerem joelheiras ou algum outro protetor.

Um locker é um dançarino de locking. Lockers normalmente usam um estilo de roupa característico, assim como roupas coloridas com listas e suspensórios.

O início do Locking pode ter sido descoberto por um homem em particular, Don Campbell. Depois dos anos 60 ele misturou algumas danças passageiras (que eram moda), adicionando movimentos próprios (conhecidos como “Trava” - Lock). O resultado da dança foi chamado de Campbellocking, que foi mais tarde conhecido como Locking. No início dos anos 70 surgiram os grupos de dança de Locking. O mais notável foi quando Campbell formou o grupo de dança “The Lockers” e firmou a fundação de locking e dos estilos de roupas.

Mais tarde, o locking tornou-se parte do crescimento da cultura da dança hip hop, e teve influência aos mais recentes estilos, como popping and breaking. Locking é ainda totalmente popular e muitos artistas atuais executam movimentos derivados do locking em seus videoclips.

Locking é uma dança que surgiu nas antigas discotecas dos anos 70. Pode ter ocorrido individualmente ou em harmonia com 2 ou mais dançarinos fazendo steps ou handshakes juntos. O locker pode sorrir enquanto faz sua apresentação, em outros momentos, um comportamento sério deve ser preservado para dar ênfase na técnica. Outro importante estilo característico é a “explosão” (vibração) dos braços, paradas, posição e firmeza dos passos e movimento (giro) da boina ou chapéu. Don Campbell foi o inventor dos freezes originais. Em 1971, quando nomeou-se por “travas” (locks), ele incorporou seu ritmo único e adicionou gestos, assim como apontar e bater palmas. Outros dançarinos também adaptaram-se a este estilo, enquanto juntavam alguns dos passos e movimentos listados a seguir: Alphas (Criado por Alpha Anderson), The Skeeterrabbit (Criado por James "Skeeter Rabbit" Higgins), Stop n Go (Criado por Greg "Campbellock Jr." Pope), Scooby doo (Criado por Jimmy "Scooby doo" Foster), Which a way (Criado por Leo Williamson).



HOUSE DANCEHouse dance é uma parte da new-school dance de acordo com Ejoe Wilson, considerado um dos melhores dançarinos de house em Nova York. Começou a surgiur perto do ano de 1988. Enquanto o hip hop é escutado principalmente pelos americanos da África, a house music é adorada por todas as raças e por todos os tipos de pessoas. Era como a disco music dos anos 70.Portanto há muito mais diversidade na cultura house. Hispânicos que sabem um pouco de salsa ou merengue, africanos que fazem dança africana, brasileiros que fazem capoeira (dança africana) com artes marciais, b-boys, hip hop dancers, jazz dancers, tap dancers e todas essas pessoas que criaram a House Dance em NY. A capoeira teve grande influência na House Dance.Ejoe diz que na house dance, a música controla o corpo, enquanto que no hip hop, você controla seu corpo conforme a batida. Isso significa que a house dance é mais Freestyle que o hip hop e este proporciona mais ênfase no sapateado.Um dois grupos importante de NY que divulga essa dança é o Mop Top Family e Elite Force.