Hélio Oiticica – Estrutura Corpo Cor
Autor: Mayk Lenno | Publicado: 2016-04-09T14:00:00-03:00




Dos originais parangolés aos bólides complexos,
capazes de se remodelar com o olhar por meio de texturas, cores vivas e
elementos que provocam o imaginário, o artista carioca Hélio Oiticica
(1937-1980) é a síntese do artista libertário. Inventor e anfitrião de seus
próprios trabalhos, resultantes de uma mente aguda, inquieta, movida por
técnica precisa e valores que encontravam nas questões sociais e políticas sua
grande tela para se esboçar, o artista rompeu a linha que dividia a obra e o
espectador, tornando a interação e a sensorialidade parte fundamental de sua
obra e da apreciação da mesma.&nbsp;



O artista, que revolucionou a arte mundial com suas obras criadas por um
espírito que encontrava inspiração nas manifestações populares do Brasil, será
o tema da mostra individual Hélio Oiticica – Estrutura Corpo Cor, no Espaço
Cultural Airton Queiroz, da Unifor, de 26 de janeiro até 1º de maio de 2016.




As 60 obras presentes na exposição, com curadoria de Celso Favaretto e Paula
Braga, mostram a transformação do artista, que partiu da pintura para chegar ao
além-da-arte (por ele denominado “invenção"), saindo da bidimensionalidade
para a múltipla experiência sensorial, dando corpo teórico e experimental à
interação entre o público e a obra, unindo arte e vivência.&nbsp;




Os 17 espaços da exposição, assim, marcam as diferentes fases do artista, como
o Grupo Frente, os Metaesquemas, Seco, Bólides, Neoconcretismo, Macaleia,
Relevos espaciais e outros. A exposição contempla ainda um espaço educativo e
uma cronologia do artista, nos ambientes térreos do Espaço Cultural.
















Hélio Oiticica (1937-1980) começou a se dedicar à
pintura em 1954, quando iniciou os estudos de pintura com Ivan Serpa
(1923-1973), no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM).

No ano seguinte, realizou sua primeira exposição, na segunda coletiva do Grupo
no Museu de Arte Moderna. Nesse período, o artista entrou em contato com a
artista Lygia Clark (1920-1988) e com os críticos de arte Ferreira Gullar
(1930) e Mário Pedrosa (1900-1981) e iniciou seus trabalhos bidimensionais, com
a criação de pinturas geométricas de guache sobre cartão.

Em 1956, começou a criar a série Secos, de guache sobre cartão, técnica com a
qual trabalhou ao longo de toda a década seguinte, criando também a série
posteriormente denominada Metaesquemas. Em 1958, iniciou a série de Pinturas
Brancas.

No ano seguinte, o artista, a convite de Lygia Clark e Ferreira Gullar, passou
a integrar o grupo Neoconcreto do Rio de Janeiro. A série Branca evoluiu de
pinturas em cartão para pinturas a óleo sobre tela e compensado. Realizou obras
monocromáticas que incluem pinturas triangulares em vermelho e branco e também
a série Invenções.

Em 1964, o escultor Jackson Ribeiro o apresentou à Escola de Samba Estação
Primeira de Mangueira, que passa a ser parte de sua vida e obra. Na Zona Norte
do Rio e Janeiro, Oiticica viveu outra experiência marcante em sua obra ao ver
uma espécie de construção improvisada por um mendigo com estacas de madeira,
cordões e outros materiais; em um pedaço de juta consegue ler a palavra
"Parangolé" e passa a designar assim as obras que desenvolvia naquele
momento.

A exposição Opinião 65, marco da história da arte brasileira, no MAM - RJ,
marcou um dos momentos mais polêmicos de sua carreira. Proibido de desfilar com
passistas da Mangueira e seus parangolés nas dependências do museu, Oiticica se
retirou do espaço expositivo e fez seu desfile no jardim do local, com
repercussão positiva junto a artistas, intelectuais e imprensa presente.

No ano do AI-5, que marca o endurecimento da ditadura, o artista criou para o
show de Caetano Veloso, na boate Sucata, no Rio de Janeiro, a bandeira “Seja
marginal seja herói”, que acabou apreendida e foi a causa da interdição do
espetáculo pela Polícia Federal.

A partir do final dos anos 1960, o artista começa a expor com consistência no
exterior. Depois da exposição na Whitechapel, em Londres, o artista expõs em
Edimburgo (Escócia) e em Nova York (EUA). Morreu, em 1980, no Rio de Janeiro,
vítima de um acidente vascular cerebral.&nbsp;






















Fotos:&nbsp;Emilly Mendonça

Serviço
Hélio Oiticica – Estrutura Corpo Cor
Abertura | 26 de janeiro de 2016, às 19h
Visitação | 27 de janeiro a 1º de
maio de 2016
Local | Espaço Cultural Airton
Queiroz (Av. Washington Soares, 1321, Bairro Edson Queiroz)
Aberto ao público
Mais informações | 3477.3319