A Arte na Psicanálise - Camille Claudel -
Autor: PsicoGrilos | Publicado: 2011-11-17T17:05:00-02:00

 &nbsp;&nbsp;&nbsp; Camille Claudel nasceu em 8 de dezembro de 1864 na pequena cidade de Aisne e cresceu na aldeia de Villeneuve-sur-Fère, território de Champagne, na França. 
Os pais de Camille, Louis-Prosper Claudel e Louise-Athanaïse Claudel, tiveram quatro filhos, mas somente três sobreviveram, duas mulheres e um homem. Camille era a segunda filha do Casal, herdando o nome de seu irmão, o primeiro filho, falecido aos 15 dias de idade. A irmã mais nova, Louise, herdara o nome da mãe e era a preferida. Camille então criou com o irmão Paul (4 anos mais novo) uma cumplicidade. &nbsp;&nbsp;&nbsp; O ambiente familiar era entremeado de conflitos. O pai trazia consigo ideais artísticos, mas sentia-se frustrado, projetando suas aspirações nos filhos – principalmente em Camille. A mãe pouco afetiva, distante, reservada e controlada, mantinha-se afastada dos filhos.
O pai de Camille, maravilhado com o precoce talento da filha fazia de tudo para ajudar a &nbsp;desenvolver seu potencial artístico. Sua mãe, por outro lado, não vê com bons olhos, colocando-se sempre contra a todo aquele empreendimento, muitas vezes reprovando a filha que traz incômodos e custos excessivos para a manutenção de seu "capricho".
&nbsp;&nbsp;&nbsp; Dotada de enorme talento que pode ser claramente visto em seu trabalho, desde jovem Camile demonstrava grande facilidade no manejo do barro e o fazia com destemido instinto, preferindo a sensação de tocar o material à de desenhar. Isso porque sua família passava as férias sempre em Villeneuve, onde Camille tinha um contato muito próximo com a natureza, constantemente fugindo de casa para ingressar nos bosques; desenvolveu uma intimidade muito grande com as árvores, as pedras e o barro. Conhecia as pedras da região e dava-lhes nomes. O bosque era seu refúgio, para onde ia despistando até mesmo seu companheiro Paul.&nbsp;&nbsp;&nbsp; Quando a família de Camille mudou-se do bairro onde moravam, passaram a ser praticamente vizinhos de Alfred Boucher, importante escultor do século XIX. O pai de Camille levou seus trabalhos para a apreciação de Boucher que, impressionado com o talento da jovem, levou esses trabalhos para a apreciação de outro famoso escultor Paul Dubois. A partir daí, foi fácil para Camille entrar para a "Académie Colarossi" uma das raras academias abertas também para mulheres. 
Em seguida, juntou-se a um grupo de três outras escultoras e começaram a ter aulas informais com Boucher que visitava o estúdio delas uma vez por semana. Quando em 1883 Boucher mudou-se para a Itália, Rodin assumiu a responsabilidade perante as estudantes. &nbsp;&nbsp;&nbsp; O deslumbramento pelo enorme e precoce talento da artista e os encontros sucessivos entre Rodin (casado), 43 anos e Camille, 19 anos, levou-os a uma relação que durou quinze anos, relacionamento que influenciou toda a técnica utilizada por Camille em seus trabalhos até então. O drama pessoal entre Camille Claudel e Rodin serviu, também, para ofuscar o brilho de Camille como artista.
O período em que ela ficou no estúdio de Rodin como sua assistente foi considerado o mais produtivo da vida do famoso escultor e para Camille, a pior fase para a sua afirmação como escultora. Sua vida e seu trabalho ficaram, sem dúvida, ligados ao gênio Rodin o que virou uma trágica história de criação, amor e loucura. Para Rodin, Camille foi modelo, assistente, amante e rival.O romance com Rodin terminou em 1898, mas Camille continuou a esculpir. Longe dele começou a ter problemas financeiros e a demonstrar sinais de distúrbios mentais. Em 1906, ela destrói grande parte de seu próprio trabalho sendo internada em um hospital para doentes mentais. 
&nbsp;&nbsp;&nbsp; A vida de Camille foi marcada por paixão, sofrimento, revolta e trabalho.Seu pai, umas das referências de segurança e afeto de Camille, morre em 3 de março de 1913.
A eclosão da Primeira Guerra Mundial levou-a a ser transferida para Villeneuve-lès-Avignon, onde Camille Claudel passou os últimos trinta anos de sua vida e lá morreu, em 1943, sem nunca ter recebido a visita de sua mãe.
&nbsp;&nbsp;&nbsp; Na idade adulta, Camille teria feito a seguinte afirmação: "Há sempre algo de ausente que me atormenta"; o que sugere que ela tenha sentido os primeiros contatos com a mãe como uma falta básica muito importante. Provavelmente a base de sua identificação primária seja pontuada pela sensação de ausência do outro, a ausência do olhar materno e do reconhecimento, o que ela acabou buscando na relação com Rodin.&nbsp;&nbsp;&nbsp; Winnicott (1971) afirma que as vivências de feminilidade de um bebê com sua mãe são as responsáveis pela constituição da base do seu self e, conseqüentemente, o que possibilitará a experiência de ser. Porém, os processos introjetivos que promoverão um sentido de consistência interna só podem se dar mediante uma presença, a desta mãe, que para Camille foi marcada pela ausência. 
Enquanto o Elemento Feminino está ligado ao sentimento de ser, o Masculino está intimamente relacionado ao fazer. Sendo que este fazer, em situações adversas, pode incluir um agir compulsivo visando a uma precoce auto-sustentação.
&nbsp;&nbsp;&nbsp; Segundo Ferenczi (1932) com o início das atividades como escultora de Camille, o jogo de sedução com seu pai tornou-se mais explícito. O que por um lado, era uma promessa de resgate de uma não existência, por outro lado, tinha um caráter de relação intrusiva. Camille precisava ativamente corresponder às expectativas do pai; para garantir este contato, mantinha com ele uma relação passional. 
&nbsp;&nbsp;&nbsp; O trio é uma busca constante na obra de Camille, assim como um triângulo se forja em sua vida, estagnando-a. Sabe-se que o complexo edipiano é intensamente influenciado pelas coisas que se sucedem a partir da primeira relação exclusiva com a mãe e, quando esta é perturbada muito cedo, a rivalidade introduz-se prematuramente.Assim, o ciúme, até certo ponto, suplanta a inveja e a mãe torna-se a principal rival. A menina deseja ocupar o lugar da mãe, possuindo e tomando conta dos bebês que o pai amado dá a esta.
Esta afirmação pode ser observada quando Camille Claudel precisava ativamente corresponder às expectativas do pai e quando aparece com o ventre crescido em "A Suplicante", parte integrante de sua obra de arte "A Idade Madura", além do fato de relacionar-se com um homem que tinha a idade de seu pai.&nbsp;&nbsp;&nbsp; Camille Claudel, em uma carta para seu irmão Paul, fez a seguinte afirmação: "Continuo presa ao meu grupo de três". 
Esse triângulo pode ser observado em sua obra de arte "A Idade Madura", a qual é constituída por três protagonistas: uma jovem ajoelhada que estende os braços em direção a um homem mais velho, virado de costas, que se deixa levar por uma mulher mais velha ainda - onde é retratado o sentimento de derrota de Camille frente à Rose (esposa de Rodin), ou até sua mãe.&nbsp;&nbsp;&nbsp; O "superego invejoso" de Claudel aniquilou suas tentativas de reparar e criar quando Rodin terminou seu relacionamento extraconjugal com a mesma, já que esta teve a fantasia de ter perdido, para Rose, aquele que tinha como objeto bom e invejado. À partir de então, Camille parou de produzir e sentiu-se derrotada.Constatou-se que Camille Claudel conseguiu retratar o que parecia impossível, a ausência que a atormentava. Tentou construir a si própria e reconstruir sua história através de suas lutas, força, beleza, eternos triângulos, paixões, fragilidades e, por fim, sua loucura.
Thuanny Caldas - PSN 51