Museus e conceitos de Moda e seu impacto na economia pós-moderna
Autor: Venez connaître le Brésil du Oiapoque au Chui. | Publicado: 2011-02-23T03:23:00-08:00

 A moda é tida como o uso passageiro que regula a   forma de vestir, calçar e pentear que deriva de um gosto coletivo ou uma   predileção por qualquer hábito e, sem dúvidas é uma prática geralmente   imitada entre as pessoas. Representa quem somos o que pensamos e que   imagem constrói para sermos reconhecidos no nosso meio social. É uma   construção de imagem capaz de refletir, através de corpos vestidos,   épocas e os costumes das sociedades que nela surgem. Gilda de Mello e   Sousa: O Espírito das Roupas (1992). A consolidação do fenômeno da Moda como área de estudo dentro das   Universidades trouxe novos olhares e uma abrangência maior da percepção   do vestir como fonte de formação de riquezas e mão de obra no mundo   todo. Estudos encabeçados pelo núcleo de semiótica da PUCSP e pelos   mestrados do SENAC, Universidade Anhembi Morumbi e Universidade   Mackenzie, produziram uma grande quantidade de novas reflexões sobre a   área e nos levam a rever os conhecimentos produzidos entre os anos 80 e   90 do século XX. Didier Grumbach e Daniel Roche, através da História das Aparências   trazem à tona novos olhares para temas que estão sendo amplamente   revisitados, exigindo novas definições. A mudança das antigas fronteiras   e uma nova conceituação para a Alta Costura e o Prêt à Porter, obriga   que essas áreas da Moda sejam analisadas também, como participantes das   economias pós-modernas.   Os conceitos de Alta Costura e Prêt à Porter estão sendo revistos. A   Alta Costura, hoje esta sendo estudada pela História das Aparências  como  formadora do Mercado de Luxo e geradora de um tipo particular de   economia. Tais estudos não se atêm apenas às formas do vestir, mas   também, levantam seu modo de fabricar e comercializar, ou seja, o   sentido completo da cadeia produtiva do vestuário de luxo e seu consumo. Já o Prét à Porter passou a ser item obrigatório dos estudos da   formação do mercado de varejo e do gosto das classes sociais emergentes. Assim, a Moda passa a ser teorizada e discutida, não mais pela sua efemeridade e inconstância, como uma área delegada aos caprichos humanos, mas pelo seu consumo como objeto de design  que obedece a função, necessidade e sensibilidade pessoal, e que   determina o padrão de elegância mundial, gerando dentro das culturas de   massa e da elite uma importante área de trabalho e de formação de riquezas de todas as economias nacionais contemporâneas. A nova condição da Moda acaba também por mudar seus códigos e gerar   nova maneira de interpretar os corpos vestidos, tanto na esfera pública   quanto privada.  A prova desta condição é o status dos desfiles de   lingerie da marca Victoria’s Secrets em Nova Iorque        Museus de Moda e História das Aparências Na história das aparências os museus de Moda ocupam grande   importância, pois, o que ali está depositado e exposto serve para   demonstrar o parâmetro de elegância como termômetro da relação do   indivíduo com sua cultura num determinado tempo e lugar. Qualquer acervo destes museus guarda a memória de cada tempo como   demonstração da arte de viver de um período ou de um povo, quando não,   as duas coisas ao mesmo tempo e da exibição de poder como marca de   distinção social. Segundo Daniel Roche (2007:19) em seu tradicional texto sobre a   cultura das aparências, os trajes expostos nos museus documentam o uso   da roupa como fonte de exibição, de poder, “como marca de distinção   social, mostrando valores nos quais a extravagância, a loucura e o valor   mercantil zombam das maneiras ordinárias e dos hábitos plebeus e   vulgares”. Porém, o que de fato acrescenta seu parecer sobre os estudos   da Moda, é a visão marcante deste fenômeno, como grande estimulador de   comércio, que carrega consigo o valor cultural da mudança, no processo   civilizador da cultura ocidental.   Fonte: Parke County Historical Museum Tudo que é novo, tudo que muda é Moda, toda nova aparência é Moda, é   moderna e por esse motivo, o estudo das aparências esta dentro do   universo da história social e cultural, das praticas e formação de   estatutos morais e éticos. Fernand Braudel, citado por Roche, coloca o estudo das roupas e dos   modos de vestir como parte da história dos comportamentos sociais e da   história da cultura material, lembrando que no séc. XVIII, a   Enciclopédia definia a palavra roupa como “tudo que serve para cobrir o   corpo, para adorná-lo ou para protegê-lo das injúrias do ar”. Como modo   de vestir, preferia-se a expressão costume. A historiografia da vida social urbana percebeu, de imediato, a   importância das roupas, não como patrimônio, que era o caso do traje na   Idade Média, mas o seu uso como representação de modos de vida e das   relações humanas. Por Queila Ferraz