7 de julho de 2010: 20 anos sem o EXAGERADO!
Autor: Thays Lima | Publicado: 2010-07-07T17:17:00-07:00











Cazuza, por ele mesmo.1990 
             


          

           
          



           
          

           A
minha música faz parte de uma história que começou quando o meu avô,
dono de um engenho em Pernambuco, resolveu morar em cima do areal do
Leblon (Rio de Janeiro), como terceiro morador da região. Ali nasceu
meu pai, João Araújo, que se casou com uma moça linda, Lucinha, que
cantava como um passarinho. Uma mulher que se tornou importante no
cenário musical e que teve, numa das primeiras novelas da televisão,
sua gravação da música "Peito vazio" (de Cartola) incluída na trilha
sonora. Gostava de vê-la cantando e penso que isso influiu muito no meu
futuro. 

Meu pai também pesou muito. Ele sempre transou disco e, quando eu era
menino, tinha a casa cheia de artistas. Eram cantores que chegavam e
saíam o tempo todo. Conheci Elis Regina, os Novos Baianos, Jair
Rodrigues, que gostava de brincar de me jogar para o alto, e outros
cantores. Na nossa casa, se respirava música o tempo todo. 

Naquele tempo, queria ser um grande arquiteto e só me interessava em
ficar fazendo mapinhas da cidade, traçando ruas e desenhando edifícios.
Essa mania acabou quando resolvi fazer vestibular e percebi que não
dava pra matemática. Como fazia mapas, fazia poesia às escondidas de
meus pais, porque era um romântico, um cara cheio de dores-de-cotovelo.


Ser filho único, por um lado, é bom; por outro, não. Meu pai e minha
mãe, por força da vida profissional, tinham de frequentar a vida boêmia
- o que acabei herdando deles também - e me deixavam sempre com a minha
avó materna. Ela era uma mulher fantástica, muito louca, aberta e
deixou um grande buraco na minha vida quando morreu. Fiquei sozinho,
sem um irmão para dividir comigo as alegrias e mágoas. Não tive coragem
de me abrir com os meus pais sobre minha vocação poética, porque
pensava que iam dar o contra. Então, com minha avó, discutia versos,
rimas. Ela foi a pessoa que mais influiu na minha infância e
adolescência. Meu pai e minha mãe não eram repressores. Já aos 13 anos,
tinha a chave de casa e o carro de meu pai para dirigir. 

Conheci o sexo tarde, aos 15 anos. Meus amigos todos há muito já
transavam mulheres e eu ficava apenas preocupado com o lado romântico
da coisa. Por isso, nunca procurei prostitutas como meus amigos e só
conseguia um relacionamento se a parceira era minha namorada. A
primeira foi uma moça mais velha e me deu grandes lições de sexo. De
cara, tirei diploma. Aí, saí dali e contei tudo ao meu pai. Já pensei
em me unir a alguma mulher, porque me sinto muito solitário. 

Mas não consigo encontrar alguém que me entenda e, a essa altura, já
não sei dividir mais nada, muito menos apartamento. Já não tenho saco
pra ser cobrado de nada e dificilmente as mulheres entendem que gosto
de ficar sózinho com meus versos, escutando música ou simplesmente em
silêncio. Já cheguei a viver com uma e não deu certo. Sempre fui um
cara certinho, sem as rebeldias dos jovens atuais. Claro que algumas
vezes dava minhas fugidinhas de casa, mas sempre voltava como um bom
menino. 

Aos 17 anos, comecei a descobrir que minhas poesias podiam ser letras
de músicas, mas só assumi isso aos 23 anos, quando entrei no Barão
Vermelho. Antes disso, procurei conhecer tudo sobre teatro, pois sabia
que era um bom veículo pra me tornar cantor. Fui falar com o Perfeito
Fortuna, do Circo Voador, para entrar no seu curso de teatro. Comecei,
então, a ensaiar a peça do curso, "Pára-quedas do coração". 

Cheguei a me empolgar no dia da estréia, quando o Léo Jaime, que também
estava na peça, me falou que conhecia um grupo musical que estava se
formando e procurando um vocalista. Era um tal de Barão Vermelho. Fui,
no dia seguinte, ao encontro deles e minha história começou. 

Dei de cara com quatro garotos fazendo um som que era um esporro:
Roberto Frejat (guitarra), Maurício Barros (teclados), Dé (baixo) e
Guto Goffi (bateria). O Dé tinha 16 anos e os mais velhos eram o Frejat
e o Guto, que tinham 18. Eles não sabiam que eu era filho do presidente
da Som Livre. Eram apenas um bando de garotos que não se tocavam para
quem fosse o filho desse ou daquele pai importante. Queriam apenas
fazer som, sucesso e despertar a atenção do público. Começamos em
showzinhos por aí, em noitadas underground. 

Quase um ano depois de termos feitos muitos shows, o Ezequiel Neves se
dignou a escutar uma fita do Barão. Ele fez o maior escândalo e, como
era produtor da Som Livre, foi convencer o Guto Graça Mello, diretor
artístico da empresa, a gravar o nosso disco. Ele também topou, dizendo
que havia ficado impressionado com a agressividade do grupo. Era pegar
ou lagar, porque sentiu que poderíamos ir para outra gravadora. Meu pai
não aceitou a idéia facilmente, mesmo diante dos argumentos do Zeca e
do Guto. Foi todo o tempo contra. Acreditava que a crítica iria me
crucificar e a coisa ficaria parecendo um lance de puxa-saquismo, de
proteção ao filhinho do patrão. Mas gravamos nosso primeiro disco em 48
horas de estúdio, uma coisa completamente garagem. E, ainda por cima, o
som do estúdio acentuava um defeito meu, o de ter a língua presa. Eu
ciciava escandalosamente. Lógico que as rádios não tocaram, pois fugia
totalmente ao padrão radiofônico. 

Mas aconteceu que o Caetano Veloso estreou no Canecão o show "Uns",
incluindo no repertório "Todo amor que houver nessa vida", música de
Frejat com letra minha. Logo depois, estouramos "Pro dia nascer feliz",
do nosso segundo disco, e, em seguida, veio "Bete Balanço", tema do
filme de Lael Rodrigues. Nosso terceiro LP, "Maior abandonado", nos deu
um disco de ouro. Aí, a batalha estava ganha. 

Os atritos com o Barão começarão por ocasião do Rock in Rio. Era bem
ciumeira de garotos instigada pela imprensa, que sempre me colocava à
frente deles em entrevistas, ou mesmo pelo público, que sempre gritava
meu nome nos shows. Me bateu aquele negócio de filho único que não
divide nada com ninguém, que sempre tem de fazer o gol porque a bola é
dele. E também no rock’n’roll não pode haver dor. E estava pintando
dor. Eu queria fazer coisas, eles discordavam. 

Estávamos prestes a entrar em estúdio para gravar o quarto LP quando
resolvi cair fora. Foi ótimo para os dois lados. A dor acabou,
continuei superamigo deles, minha parceria com o Frejat ficou melhor
ainda e "it’s only rock’n’roll and we like it"! 

Meus pais foram muito compreensivos quando comecei a dizer em
entrevistas que era bissexual. Só achavam que eu estava exagerando, me
expondo, mas esse é o papel deles. Se há alguma coisa errada, é comigo.
Procuro as respostas através da vida. Quando ficar velhinho e morrer,
ninguém vai mais lembrar deste meu lado. Só a música vai ficar. É só
isso que o público vai levar do Cazuza. 

Pra compor, não planejo absolutamente nada. Acho que sou a pessoa mais
desorganizada que você pode imaginar. Tudo me acontece de supetão,
porque nunca sei como a coisa vai sair. Agora, quando a inspiração vem,
sou caxias mesmo, muito sistemático. Quando sento à mesinha para
trabalhar, faço mesmo. Se a idéia não pinta, puxo por ela até
acontecer. Só sou disciplinado para trabalhar. Pode ser até as quatros
horas da manhã. Mas se começo uma letra, ela tem que sair. Depois fico
semanas melhorando as imagens, as rimas. 

Desde o primeiro disco com o Barão, o Zeca me chama a atenção para o
meu lado transgressivo. Em minhas letras sempre me desnudei. Ele
dizia:"Vá com calma, estamos em 82, a barra está heavy. Diga tudo que
passar pela tua cabeça, mas quer você queira, ou não queira, vou mandar
para a censura letras diferentes, bem inofensivas. Eles liberam, depois
você canta e grava o que quiser cantar." Quase sempre deu certo. Isto
porque, no caso de "Só as mães são felizes", eu bobeei e mandei a letra
certa. Vetaram, é lógico. Não entenderam que era uma coisa moralista,
pós-Nelson Rodrigues. Usei imagens fortes para falar de meu preconceito
com o fato de não permitir a nenhuma mãe do mundo encarar as barras que
eu encarava. Era como se eu dissesse que as mães são para serem
colocadas num altar, para serem veneradas. 

Mas o mais engraçado aconteceu quando mandamos a letra de "Exagerado"
para o Leoni musicar. Eram trinta e tantos versos. Ele teria que
‘enxugar’ um pouco. Só que ‘enxugou’ demais. O título poderia ser
"Tímido", pois ele cortou achados ótimos. Basta dizer que não havia
mais os versos: "Por você eu largo tudo / Carreira, dinheiro, canudo. "
Mas a música era ótima e só tivemos que colocar os versos cortados
novamente. Foi o que fizemos e a música acabou se transformando em meu
cartão de visita. 

Minhas influências literárias são completamente loucas. Nunca tive
método de ler isso ou aquilo. Lia tudo de uma vez misturando Kerouac
com Nelson Rodrigues, William Blake com Augusto dos Anjos, Ginsberg com
Cassandra Rios, Rimbaud com Fernando Pessoa. Adorava seguir Carlos
Drummond de Andrade em seus passeios por Copacabana. Me sentia
importante acompanhando os passos daquele Poeta Maior pelas ruas à
tarde. Mas meu livro de cabeceira foi sempre "A descoberta do mundo",
de Clarice Lispector. Adoro acordar e abri-lo em qualquer página. Para
mim, sempre funciona mais que o I Ching. As minhas letras têm muito
desses ‘bruxos’ todos. 

Não tenho a voz aprimorada, nunca estudei canto e tenho a língua presa.
Mas cantar rock não é fácil, não. Não estou desmerecendo o que cantei
até hoje; é que sempre foi muito fácil, para mim, cantar rock. Não sou
um grande cantor, nem tenho uma extensão de voz grande. Por isso, canto
muito no berro. Há também a possibilidade de você recitar a letra, como
Lou Reed e Marianne Faithfull fazem. Tem todo aquele sonzão atrás e
você entra mais ou menos gritando a emoção. Isso não acontece com as
músicas mais lentas, que tenham mais nuances na melodia. Cantá-las é
muito difícil. Embora sempre faça questão de dizer que não sou cantor,
e sim intérprete, confesso que tenho a preocupação de apurar a voz ao
máximo. 

A bossa nova "Faz parte do meu show" canto com a voz de criança que
jamais imaginei fazer, uma coisa bonita que passou por muitos ídolos do
meu passado. Passou pelo João Gilberto, pelo Chet Baker. Eu gosto de
tudo, do berro da Janis Joplin e da Bessie Smith. Adoro a Dalva de
Oliveira e a Elvira Rios. Acho isso saudável para um artista. Em
matéria de música, não sou nada radical. Mas foi com o rock que
encontrei a minha tribo. De repente, fumei um baseado, saí na rua e vi
uma porção de gente igual a mim. Soltei pipa e joguei frescobol ao som
do rock. Era a liberdade, da mesma forma que o jazz foi pra geração dos
40. 

Eu não pirei com os Beatles, não dava muita importância, via como uma
coisa meio histérica. Mas adorava também. Cantava "Help!" numa língua
que inventei… Só quando pintou Caetano com "Alegria alegria" é que
achei aquilo moderno. Gal cantando "a cultura, a civilização, elas que
se danem…" Macalé e a ‘morbideza romântica’ de Wally Salomão. Rock eu
conheci mesmo através do Caetano e da Tropicália, Os Mutantes, Rita
Lee, Novos Baianos. Com 13 anos, eu estava lá no pier de Ipanema;
ficava de tiete, de longe, tentava apresentar uns baseados pra eles,
mas ninguém pedia. 

O Roberto Carlos também é uma pessoa importantíssima para mim, porque
faz parte da minha infância. Eu cresci amando a Jovem Guarda. Tinha
tudo com a marca Calhambeque: roupa, merendeira, sapato. E um dos
momentos mais emocionantes da minha vida foi quando, aos dez anos, meu
pai me levou ao estúdio da Som Livre, onde o Roberto Carlos estava
gravando. Ele me convidou para ir tomar um refrigerante numa padaria
ali perto. Eu queria andar devagarinho para que as pessoas vissem que
estava ali uma criança orgulhosa por estar ao lado dele. Outro dia, ele
precisava do estúdio onde eu estava gravando, me ligou e disse: "Oi,
meu Barão…" Eu respondi que não era mais do Barão, mas ele disse que
vou ser sempre. E ele está certo. Eu vou ser sempre um Barão Vermelho.
Ele é o Rei e me elegeu seu Barão. 

O lance estrangeiro veio pelos Rolling Stones, mas quando a Janis
Joplin morreu eu nem sabia quem era ela… Só fui saber dois anos depois,
em 1972, quando fui expulso do Santo Inácio, que é um colégio de
padres, e fui para o Anglo-Americano, mais liberal, onde a gente ouvia
Rolling Stones no recreio. Mas então um amigo me mostrou a Janis, que
eu conhecia da televisão, entre uma novela da Janete Clair e outra.
Tava assim:"Jimi Hendrix e Janis Joplin mortos por drogas." Para mim,
aquilo era uma coisa horrorosa. Mas quando ouvi aquela mulher descobri
que ela era genial. Aí eu entendi o que era o blues, e através da Janis
descobri a Billie Holiday e mesmo a Dalva de Oliveira. Tudo aquilo que
eu já curtia, mas que achava cafona. Aliás, sou cafona e assumo. Gosto
de palavras como ingratidão. Sou meio Augusto dos Anjos:"Escarra na
boca que te beija." 

O que passo para as pessoas é muito mais do meu trabalho do que das
coisas que faço fora dele. É claro que existe todo um folclore em torno
do meu nome. Tudo quanto é matéria relacionada a bar, por exemplo, tem
que ter o meu nome, por que sou realmente um frequentador da noite. Mas
o que fica mesmo pras pessoas que consomem meu trabalho é a mensagem
romântica que está no que escrevo. O meu trabalho tem muito essa coisa
de cutucar a dor de amor. É o lado meio dark do amor que as pessoas
curtem em mim. 

Acho até que, atualmente, poucos compositores falam desse tema.
Antigamente, tinha aos montes: Dolores Duran, Lupiscínio Rodrigues,
Noel Rosa, Cartola, Maysa e tantos outros. Depois disso, pintou uma
fase em que era cafona e antiquado falar do sofrimento. Não estou sendo
pretensioso, não, mas vários estudiosos da música popular já me
disseram que eu trouxe essa coisa da dor-de-cotovelo de volta. É claro
que isso aconteceu com a moldura mais epidérmica do rock. Todo
brasileiro, todo latino-americano, é pego um pouquinho pelo pé nisso de
mexer na ferida do amor. E sempre gosta de temas relacionados a uma
paixão que não deu certo. Esse é o lado diferente e talvez polêmico do
meu trabalho. 

Enfrentar o palco para mim é tudo. Aflora um lado sensual meio
incontrolável. Às vezes, entro de pau duro, a coisa pinta até antes de
subir ao palco… Outras vezes, entro morrendo de medo, mas cantando
solta a tensão. Sem brincadeira, é lance sexual mesmo. Fora do palco,
sou tímido, um menininho, me sinto profundamente desajeitado. Mas, no
palco, sou um Super-Homem, de pôr a capa e sair voando. Sinto o sexo
aflorando, olho pras pessoas e sinto que tem uma coisa também que volta
em resposta. Porque estou mostrando uma coisa bonita que eu compus: não
sou humilde, gosto mesmo do que faço. É muito o lance do prazer, eu e a
platéia transando pra caralho. 

Tem gente que se irrita, porque eu canto que todo mundo vai pegar sua
pasta e ir pro trabalho de terno, enquanto vou dormir depois de uma
noite de trepadas incríveis. Mas o dia-a-dia não é poético, todo mundo
dando duro e a cada minuto alguém sendo assaltado ou atropelado. Então,
vamos transformar esse tédio todo numa coisa maior. Li uma vez que você
vive não sei quantas mil horas e pode resumir tudo de bom em apenas
cinco minutos. O resto é apenas o dia-a-dia. Um olhar, uma lágrima que
cai, um abraço… Isso é muito pouco na vida. Então, isso vale mais que
tudo para mim. Prefiro não acreditar no Day after, no fim do mundo, no
apocalipse. Um dia, ainda vou andar na nave espacial Columbus. Bêbado,
lógico, mas vou andar! 

Por enquanto, o que me dá maior prazer além da música é o beijo na
boca. Aquele lance do beijo que é o "fósforo aceso na palha seca do
amor". O beijo começa tudo; é da boca que vem a relação… a primeira vez
que se entra numa pessoa. Pra mim, é essencial. Sou capaz de ficar de
pau duro se beijar alguém. 

Eu fico feliz quando penso que o homem difere dos bichos e das plantas
porque pode amar sem reproduzir - embora o Papa não goste disso. O
homem transa por prazer. Então, pode ser homem com homem, mulher com
mulher, com diafragama, com pílula, com o que for… Homossexualismo é
assim uma coisa normal. E o hetero, e o bissexualismo. O homem pode
amar independente do sexo, porque ele não é bicho, não é planta. Se o
cara não quer, não sente atração, tudo bem. Mas não tem esse negócio de
regra geral quando se fala de amor. Quando pinta tesão, estou com Tim
Maia e Sandra de Sá: "vale tudo", mesmo! 

Sou eclético, mas acho que quem não é eclético também faz muito bem. Se
o cara é roqueiro de alma, como meu irmão e parceiro fiel Roberto
Frejat, como o Dé e o Guto Goffi, devotos do rock, é superbacana. O
rock’n’roll é como uma trepada, muito ligado ao sexo e à droga. 

Em relação à droga, por exemplo, a posição da lei é ridícula. Nunca se
bebeu tanto nos Estados Unidos quanto no tempo da lei seca. Proibir
interessa a quem? Pra máfia da Bolívia, da Colômbia, do Brasil. Porque
é o próprio governo, da Bolívia que lucra com isso. Por isso,
marginalizam… No tempo de Freud, a cocaína era vendida em farmácia.
Maconha, os índios fumaram a vida inteira. Então, interessa ao poder
marginalizar, porque outros tipos de drogas são vendidos em qualquer
farmácia. Maior de 21 anos, com receita médica, poderia comprar… E é
isso que eu acho: droga tem que ser vendida em farmácia. 

Eu luto contra um sentimento de culpa cristão que tenho. Estudei num
colégio de padres quase dez anos. Então, a minha vida em si é uma luta
para vencer isso. É difícil falar no assunto, porque é uma coisa muito
particular, de formação mesmo. Eu já venci muitas barreiras, mas a
gente sempre tem outras a derrubar. Por um tempo, fiz análise para
descobrir as novas barreiras que tenho. Fiz cinco meses, mas deixei, me
dei alta porque resolvi o que queria naquele momento. Você vai ao
médico porque está doente; depois você fica bom e não precisa mais
ficar indo. Caso adoeça de novo, você volta. Minha cabeça ficou boa.
Então, eu vou à praia em vez de ir à análise. Tenho esperança de que
vou ser muito feliz, mais do que sou. 

A minha ideologia é a da mudança. Nada de partido político. É a coisa
de mudar o Brasil, em qualquer dimensão. Eu não tenho partido, sério.
Mas estou com as pessoas que podem mudar alguma coisa, dou a maior
força. Sou socialista por vocação, por natureza, por amor mesmo. Porque
acho que o socialismo está no meio, está entre o comunismo ditatorial e
o capitalismo selvagem, num ponto onde a iniciativa privada pode dar
alguma coisa também. 

Quando fiz "Ideologia", nem sabia o que isso queria dizer, fui ver no
dicionário. Lá estava escrito que indica correntes de pensamentos
iguais e tal… A música, por sua vez, é muito pessimista, porque, na
verdade, é a história da minha geração, a de 30 anos, que viveu o vazio
todo. É meio amarga porque a gente achava que ia mudar o mundo mesmo e
o Brasil está igual; bateu uma enorme frustação. Nos conceitos sobre
sexo, comportamento, virou alguma coisa, mas deixamos muito pelo
caminho. A gente batalhou tanto e agora? Onde chegamos? Nossa geração
ficou em que pé? 

Antes de mais nada, mudou o patriotismo. Pra mim, o patriotismo não é
essa coisa símbolos, como a bandeira. Mexe muito mais com o sentimento.
Quando me enrolei na bandeira, no Rock in Rio, eu estava acreditando. A
coisa de cuspir na bandeira, três anos depois, foi contra aquele ato
teatral do espectador. Eu estava cuspindo no símbolo, na bandeira que
simboliza mesmo é a família Orleans e Bragança. Acho que não é hora de
teatro com bandeira. O momento é de criticar, de virar a mesa, de sair
da merda. Antes eu me enrolei foi aquele clima de Tancredo Neves. Eu
estava, como todo povo, inebriado por um sentimento de mudança, de
esperança. A coisa do vai-pra-frente, algo lindo, um movimento sincero
que se esvaziou por erro dos políticos. No Rock in Rio, cantei por dez
minutos com a bandeira, sonhei, acreditei. Quando eu era adolescente,
também acreditava. A gente não tinha descoberto a vaselina, o conchavo.
Entrava com garra mesmo. Nem sei mais se essa garra existe hoje com os
novos adolescentes. 

De qualquer maneira, a Igreja e a direita estão com a faca e o queijo
na mão. Já nem acho que tenha sido a CIA que botou o vírus da AIDS no
mundo. Eles simplesmente usaram a doença. Botam na tevê que a AIDS mata
para as pessoas ficarem horrorizadas com aquilo. É tudo um complô
mesmo. Tanto que, na Europa, a coisa é tratada diferente, sem esse
moralismo medieval. Mas aqui eles usam a coisa legal mesmo. Usaram, mas
não conseguiram. Eu vejo as pessoas se amando muito, está todo mundo
ótimo, com camisinha ou sem camisinha. Eles não venceram, não. E isso é
luz. No disco que vou lançar, as músicas são assim, muito felizes,
muito pra cima, cheias de luzes. 

Mas os problemas do Brasil parecem ser os mesmos desde o descobrimento.
A renda concentrada, a maioria da população sem acesso a nada. A classe
média paga o ônus de morar num país miserável. Coisas que, parece, vão
continuar sempre. Nós teríamos saída, pois nossa estrutura industrial
até permitiria isso. O problema do Brasil é a classe dominante, mais
nada. Os políticos são desonestos. A mentalidade do brasileiro é muito
individualista: adora levar vantagem em tudo. 

Educação é a única coisa que poderia mudar este quadro. Brasileiro é
grosso e mal-educado, porque não pensa na comunidade, joga lixo na rua,
cospe, não está nem aí. Este espírito comunitário viria com a cultura.
Acho que o socialismo talvez possa trazer este acesso maior à cultura
de massa. Fazer como o Mao Tsé-tung fez com a China. Educar todo mundo
à força. Temos que estudar, ler, ter acessos a livros. 

O inferno é aqui. A cabeça da gente é um inferno. E essa coisa de "o
inferno são os outros" não sei não… Pra mim, que dependo muito de
amigos, de carinho dos outros, não vejo a vida contra alguém. Posso até
ser meio ingênuo. Essa visão de inferno e céu: eu não vejo o inferno
como uma coisa ruim e o céu como bom. O céu pode ser uma chatice e o
inferno uma coisa divertida. Aliás, as imagens que temos do inferno são
sempre aquelas onde localizamos o demônio, as pessoas transando, se
comendo. O inferno é um baile de carnaval no Monte Líbano. 

Finalmente, eu consegui definir qual é o meu papel nesse mundão. É
passar pras pessoas a minha energia. É aprender e, em cada trabalho meu
e em cada disco, poder passar as minhas conquistas. Eu conquistei a
vida de um ano pra cá e quero passar isso pras pessoas. Isso é uma
coisa meio cristã. Sabe, você repassa aquele amor que armazenou e as
pessoas adoram. 

Às vezes, fico triste, mas não consigo me sentir infeliz. Acho que o
tédio é o sentimento mais moderno que existe, que define o nosso tempo.
Tento fugir disso, pois tenho uma certa tendência ao tédio. Mas,
felizmente, eu sou animadérrimo! Sou muito animado pra sentir tédio.
Sou animado à beça, qualquer coisa me anima. Se você me convida pra ir
à Barra da Tijuca, eu já digo logo: Vaaaamos!!! Qualquer besteira me
anima. Tudo que já passei na minha vida não conseguiu tirar essa
animação. 

Eu me sinto sempre ganhando presentes. Se faço uma entrevista e leio
depois no jornal, acho tudo o máximo, o texto, a foto… Estou sempre
ganhando brinquedos. Minha vida é muito assim: sempre morrendo de rir,
nunca com tédio. E quer saber de uma coisa? O que salva a gente é a
futilidade.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;