orange juice? mechanics orange! (por: An Persa)
Autor: Striptease do pensamento | Publicado: 2013-08-27T13:00:00-03:00


Laranja Mecânica










Mesmo com toda apologia á violência, esse filme é 
um dos meus favoritos. Mais uma vez recorro ao mestre Godard, que disse,
 “a arte pode transfigurar a vida mas não pode criá-lá”. Está, então, 
justificado o conteúdo aparentemente violento do filme, que não deve ser
 visto com olhar moralista... É um filme provocativo, e como boa obra de
 arte, trabalha com o inesperado. A questão arte e sociedade deve ser 
considerada, claro, mas não com olhar superficialmente focado no cru, 
porque este filme é um biscouto fino!
Gosto de pensá-lo como uma reflexão das vanguardas da arte e, porque 
não, da política! Toda a tentativa de levar a arte ao cotidiano sofre 
resistências de todos os lados... essas buscas utópicas por 
transformações culturais e sociais através da arte, estão intimamente 
ligados a violência. A cada vez que chegamos aos limites das 
experiencias artísticas, seja qual for a natureza, estamos trabalhando 
também nos limites da violência...
Os modelos são inúmeros... Martin luther King e Jesus Cristo ou Malcom X
 e Moisés. O olho por olho, a arma na mão, a diplomacia e o amor, tudo é
 violento. O livro e o filme são violentos porque percorrem as artes e a
 política, e desse modo, não poderia fazê-lo de outro modo que não fosse
 externando o caos pessoal dos personagens, que controlam e são 
controlados.
No último capitulo do livro no qual o filme se baseia, há uma 
reconciliação entre Alex e a sociedade contra qual ele se revoltou... o 
filme, não mostra isso, o homem é convertido à técnica e já não tem 
poder de escolha. É justamente contra essa condição robótica, que Alex 
se revolta. Ele quer defender o homem do processo violento de 
civilização e ao mesmo tempo, é a personificação da arte. 


O filme é dividido em três atos, no primeiro Alex (como Deus da arte) 
passeia por entre as artes: teatro, dança, música, artes plásticas... e 
ao fazê-lo os transforma violentamente, através da própria vida, porque 
vive uma eterna performance. Alex controla, ele dita, por isso espanca 
um velho logo na primeira cena, é seu aviso de que pretende romper com 
as tradições. A última cena do primeiro ato, é a morte de uma 
colecionadora de arte, que reafirma a vontade de transgredir de Alex que
 possuía o controle de si e fazia outros reféns...
No segundo ato, Alex é pego pela sociedade de controle para controlar seus atos de violência, para isso ele é violentado.
O último ato Alex está sem controle de si, anda agora controlado, mas 
percebe que não poderá viver sem violência em uma sociedade violenta.










jus d'orange? 

(mécanique)



Primeiro: 
Nos colocando no lugar (palco) de Alex, vemos que o personagem 
em si não é violento de modo cru, ele age com violência performática, 
sua violência é a arte do seu tempo. Por isso ele espanca o velho, ele 
espanca a tradição, o atraso social.
Na cena do estupro no teatro, Alex interrompe o estupro como um diretor 
faria, e a cena mostra o ato como uma dança desconexa. Ele não diz que 
estuprar é errado, e sim que estuprar com roupas e emblemas nazistas é 
cafona. A forma como o estupro foi feito é que foi mais “estuprante”... A
 dança aparece mais uma vez, na briga de Alex e Billy Boy, dança 
contemporânea.
Ao desconstruir a música “cantando na chuva” Alex mostra o que é “amor” 
em sua fisicalidade (ainda que isso parece subjetivo, mas vamos viajar 
na idéia...), e a dança e o teatro se unem, como num musical.
A música “Ode a Alegria” é uma constante... ressaltando o sentido 
filosófico de arte perfeita. Esse olhar filosófico sobre a “sacralidade”
 da música é sublinhado por Alex durante a cena da saideira na leiteria,
 quando uma mulher canta Ode a Alegria e um dos seus parceiros faz 
piadas, Alex fica irritado porque compreende o sentindo intimo de obra 
de arte que é capaz de transformar.
Os amigos de Alex, não o compreendem. Um exemplo é a cena em que Alex dá
 uma paulada em um dos seus amigos, Alex quer performance, não quer 
tirar proveito algum, quer ter o prazer que um criador tem em criar. 
No contexto do filme, a mulher que Alex mata com um pênis gigante, é 
quem possui a violência nas mãos, por ser burguesa e chamá-lo de 
miserável, por pretender ditar o que é arte. Como personificação da 
arte, Alex descarta os princípios tradicionais ao matar a personificação
 de um ditador de moda.

Segundo:
Alex e as instancias da lei.
1.A delegacia inglesa que tortura com lei radical
2.A prisão, que põe Alex nu e o chama por um número assim como nos campos de concentração
3.O Centro: animaliza Alex, que é domado com tratamento cinematográfico,
 mostrando a violência que é estar em uma sala escura, olhando para uma 
grande tela, ouvindo um som alto e estando limitado a uma cadeira, 
devendo silencio. Põe o cinema como a arte mais violenta.


Último ato:
Quando Alex toma consciência de que não é possível viver sem controle. 
Reencontra pessoas que se vingam, encontra os amigos (antes 
“criminosos”) nesse momento são policiais (mostra que não há diferença 
entre o crime e a lei)
Alex nos mostra que não se pode viver sem violência em um mundo 
violento. Temos aprova de que Alex era mesmo um artista de seu tempo, a 
única possibilidade de arte de vanguarda, porque vivia inteiramente a 
arte do seu tempo.
Quando Alex é levado ao centro, é como se uma obra de arte feita para 
ser manuseada, fosse entregue ao museu, encontra-se com suas funções 
originais subtraídas de si.
A cena final, onde ele pensa estar transando para uma platéia que o 
aplaude, garante mais uma vez sua condição de ser a personificação da 
arte, por elevar a luxúria do seu tempo ao statos de arte.