Autor: Valquíria Rego | Publicado: 2011-04-11T16:03:00-07:00

Itaú Cultural – Exposição Leonilson




“Sob o peso dos meus amores Eu vejo a distânciaEu vejo os perigosEu vejo os outros gritandoEu vejo umEu vejo outroNão sei qual amo maisSob o peso dos meus amores”


Leonilson


Por Valquíria Rego


Escolhi o Itaú Cultural, pois eu nunca tinha ido a este espaço. Optei por um lugar diferente exatamente porque gosto de conhecer lugares novos e como ouvi muitos comentários positivos a respeito, decidi que lá seria onde eu iria visitar. Entrei no site e vi algumas exposições, então me interessei pela vida do artista plástico Leonilson. Gosto muito de autorretratos, biografias.A abertura da exposição logo me cativou. A entrada de madeira, com frases e palavras relacionadas, o impacto e principalmente a vida tumultuada dele, foi algo que me fez ter interesse em saber da curiosa passagem do artista pelo mundo, em sua pouca idade-morreu aos 36 anos&nbsp;de Aids.Logo quando entrei na sala, percebi que Leonilson é um homem solitário, envolvido com os diversos acontecimentos que permeiam a sociedade. É alguém que desejava mudar o mundo, mesmo percebendo que na opinião de muitas pessoas, isto seria utopia.Ele retrata através da arte sua poesia, com quadros e esculturas revela o seu cotidiano, o seu particular, as sensações, as emoções, e acima de tudo a sua personalidade.Assim, o seu mundo é reconstruído a partir do seu “eu” e as diversas formas de enxergar o que lhe rodeia. Sua arte é sensível, tátil, metafórica.Leonilson fez questão de atingir as pessoas com a sua literatura ligada a sua autoexpressão, a pintura, em que neste contexto elas se dialogam, numa semântica iconográfica.Para entender o que o artista quis colocar deve-se perceber o sentido&nbsp;conotativo que as suas obras são representadas, ver o que está implícito em suas particularidades. É necessário ver além do que é “real”. Sua arte nos faz refletir, questionar, pensar.Sua narrativa é simbólica de modo que seus títulos conversam com as imagens, em uma forma lírica e que sensibiliza o espectador.A forma simples e minimalista que Leonilson coloca suas tristezas, angústias, verdades, alegrias, amizades e amores faz com que haja uma proximidade com quem está contemplando suas obras. É como se os seus espectadores pudessem fazer “parte de sua vida”.Sua percepção, observação identificação e classificação de seus pensamentos, das dúvidas e das incertezas é algo onipresente em sua metáfora sobre a vida.O jeito simples de se fazer arte é algo que chama atenção. Ele reconstitui a sua leitura através de entradas de cinema, tíquetes, objetos pessoais.Sua obra “o desejo é um lago azul 1989 é incrível, em que há um lago azul dividido entre dois léxicos: a realidade e o desejo, cuja frase “a realidade é inimiga dele” nos mostra uma pessoa ao meio, em dúvida, repartida entre dois conceitos, em seu&nbsp; equilíbrio.No que ela está vivendo e no que quer viver.Ou seja,a realidade é inimiga do desejo.A obra que escreve em uma fronha a palavra “ninguém retrata o vazio, a solidão, o sentimento de estar sem ninguém no momento.De fato, Leonilson era um homem tímido de poucos amigos, que inclusive faz referência em algumas de suas obras, um andar quase inteiro retratando sua relação com os mesmos.É uma exposição cuja interatividade é enorme. Pode-se ver seu mundo, seus afetos, seus gostos, é “um cronista da época” como se conceitua a autora do livro “São tantas as verdades” Lisette Lagnado.