Do Amor
Autor: Daniel Feltrin | Publicado: 2013-12-10T09:35:00-08:00






Liguem o Barry White
e abram as garrafas de champanhe que este blog falará sobre o amor. Sim, por
que o amor permeou o cinema de grandes diretores nos últimos dois anos direta
ou indiretamente. O amor inspirou algumas das mais belas histórias que já nos
foram contadas e este blog se disponibilizou a refletir sobre sete desses
filmes, cinco já lançados, dois ainda a serem reproduzidos nas salas de cinema
do mundo. 

Este blog se reserva
o direito de comentar dois filmes ainda não vistos pela pessoa que vos fala
pelo simples fato do prazer da narrativa deste texto (e é claro uma escolha
pessoal por que não?). Este blog também se reserva o direito de adotar uma linha
narrativa não muitas vezes coerente com padrões numéricos ou organizacionais,
mas sim conceituais, para que os objetivos deste texto que não são nada mais que a
tentativa sutil de falar sobre o amor, artigo tão raro e tão mal compreendido
quanto superexpostos nas milhões de mídias que temos hoje em dia, sejam atingidos. 

Dentre os nomes ilustres
estão Noah Baumbach, Paul Thomas Anderson, Abbas Kiarostami, Terrence Malick, Michael Haneke,
Spike Jonze e Lars Von Trier. Todos eles diretores renomados e assim o são,
devemos lembrar, por histórias que, bem, certamente não figurariam o Ben Stiller
sendo fofinho. *1 

Por que então escolher
sete diretores tão diversos entre si que sua única semelhança é ser controverso
e por muitas vezes macabros ou obscuros em suas histórias? O porquê está nos
comentários a seguir.


Frances
Ha, de Noah Baumbach (2012).


O filme é uma
história de amor, embora ninguém se beije ou faça amor. É a história do amor
esquisito, ou amor moderno como a música de David Bowie sugere na narrativa do
filme, que a protagonista Frances (Greta Gerwig) nutre para com sua melhor
amiga Sophie (Mickey Summer). Sophie é a melhor roommate, a melhor amiga, a
melhor tudo. Sophie vai embora e Frances fica perdida em Nova York tendo que
crescer a força. Frances só vai superar sua insegurança quando superar seu amor
por Sophie e aprender a amar de verdade.


O
Mestre (The Master), de Paul Thomas Anderson (2012).


O amor grego é o amor
aqui. O bromance mais bonito da história do cinema. O sacerdote Lancaster Dodd (Philip
Seymour Hoffman), uma espécie de paródia ao inventor da cientologia, L. Ron
Hubbard, encontra pelo caminho a Força Incontrolável da Natureza Freddie Quells
(Joaquin Phoenix) e se encanta pelas bebidas caseiras nada ortodoxas que o
veterano da marinha perdido no mundo sabe fazer. Numa espécie de narrativa
pynchoniana (com trilha radioheadiana de Jonny Greenwood), o diretor P.T.A. nos
leva pelos anos de relacionamento entre protetor e protegido sem nunca nos
revelar de fato quem é quem. Porém, fica claro que Freddie Quells que nunca
consegue se assentar em nenhum lugar é o Aquiles em eterna hubris e Lancaster
Dodd é seu fiel Patroclo em eterno sacrifício. O Mestre aqui é aquele que não sente
culpa de não se refrear diante do amor que sente. O amor de viver
incondicionalmente atropelando tudo. O que Freddie, em atuação brilhante de
Phoenix, sempre demonstra é a certeza de seguir em frente em seu destino. O
ensinado é o sacerdote que no fim só encontrou deus no amor fraterno e sincero
a esta força incontrolável da natureza e não na racionalidade de sua religião.
A religação só existe no espiritual. E o amor é o que mais há de espiritual.


Um
Alguém Apaixonado (Raiku Samuwan
In Rabu), de Abbas Kiarostami (2012).


Em Embriagado do
Amor, P.T.A. já desenvolve um pouco o conceito d’A Força Incontrolável da
Natureza ao nos transportar para a experiência sensorial de alguém apaixonado
com sua trilha esquizofrênica, jogo de luzes cegante, surpresas inesperadas. O
diretor iraniano Abbas Kiarostami faz isso a seu próprio estilo nessa fábula
que tem um quê de filme de terror. Só que ele o faz através do silêncio que o
medo de perder violentamente a quem se ama proporciona pra quem o sente. A
jovem prostituta Akiko (Rin Takanashi) se
envolve com ternura com um cliente mais velho, o tradutor idoso Takashi
(Tadashi Okuno). Após uma noite de sonhos intranquilos (pra usar o clichê
mesmo), o carinho estranhamente paterno que ele nutre por ela o faz protege-la
de todos os meios que possui de seu namorado violento (uma outra representação
d’A Força Incontrolável da Natureza) Noriaki (Ryô Kase). Obviamente, tudo pode
dar errado.


Amor
(Amour), de Michael Haneke (2012).


A Força Incontrolável
da Natureza é o amor que perdura também. Os octogenários Anne e Georges são a
construção perfeita do amor. Até que Anne sofre um derrame e lentamente definha
para o inevitável. Haneke entre planos claustrofóbicos desenha para nós o
apartamento dos últimos dias do amor do casal. Georges está sozinho e o amor
solitário não é amor, é sacrifício. A Força Incontrolável da Natureza é
perdurar, mas também é libertar. O amor aqui é a vida e a morte. A decisão de
Georges é que vai provar seu amor e dar ao título do filme todo o significado.
O que é o amor diante da Força Incontrolável da Natureza?


Amor
Pleno (To the Wonder), de Terrence Malick (2012)


O que é o amor diante
da Força Incontrolável da Natureza? Segundo Malick é o Maravilhamento (o to the
wonder, rumo ao maravilhoso do título original).&nbsp; Um casal de estrangeiros (Neil (Ben Affleck)
em Paris conhecendo-a, Marina (Olga Kurylenko) vindo morar nos EUA com ele,
conhecendo-o) se desencontra no amor. Ele analisa riscos para casas, mas não
encontra a casa que quer ter (os planos de casas vazias, a desolação, as
paisagens). Ela não tem casa mais, pois se desraigou para ele (sempre pulando).
Ele encontra outra, Jane (Rachel McAdams) que não o encontra. O amor é a
natureza dele que é errática, uma rima do Freddie Quells de O Mestre. Contra o
dia, como sugeriu uma vez André de Leones, também citando Pynchon. Não há casa
que não tenha riscos no caminho do Maravilhamento. A casa de Deus tbm é uma
Força Incontrolável da Natureza. Malick discutiu Deus em Árvore da Vida. Em
Amor Pleno ele o discute através da sua falta. Mas a falta de Deus no padre
(Javier Barden) que o procura também é a falta de Deus na procura eterna pelo
Maravilhamento que é o Amor Pleno que o título em português sugere. O que é o
amor pleno? Por que cavalgamos a força incontrolável da natureza e gastamos
nosso amor fraterno, nosso amor moderno e todo o resto em busca dele?


Ela
(Her), de Spike Jonze (2013)


Joaquin Phoenix de
novo. De bigode. Freddie Quells de novo? Dessa vez um Freddie Quells às
avessas. Theodore (Phoenix) é um escritor solitário que encontra conforto e
amor em Samantha, a Inteligência Artificial com a voz de Scarlett Johansson que
o acompanha pela história. Spike Jonze parece mostrar que aprendeu muito com o
Charlie Kauffman sobre roteiros esquisitos, e sobre o amor em situações
impossíveis e estranhas. *2 O que Jonze vai nos dizer sobre isso só saberemos no
dia 17 de janeiro quando estreia o filme por essas praias, mas pensando na
trilha do Arcade Fire, que utiliza músicas de seu último disco que é
praticamente todo baseada em &nbsp;Orfeu e
Eurídice é que, como na lenda, o amor como Força Incontrolável da Natureza pelo
Maravilhamento da música (ou da voz da Eurídice/Samantha) e do enfrentamento do
inferno (depressão) pela amada ressoa os outros filmes já mencionados.


Ninfomaníaca
(Nymphomaniac), de Lars Von Trier (2013).


Daí é Lars Von Trier.
E Lars Von Trier é todinho a Força Incontrolável da Natureza versus o mundo
real (leia-se a realidade instituída como real). No caso específico estamos
falando do Maravilhamento pelo orgasmo. Na humilde opinião deste blog o orgasmo
não é um Maravilhamento tão diferente da música, da voz, da fraternidade ou de
Deus. Na verdade, o orgasmo, assim como os outros Maravilhamentos já citados, é
o caminho mais certeiro para Deus. Deus sendo o próprio Maravilhamento. O
Maravilhamento sendo o êxtase de ser humano, e ser humano como a Força
Incontrolável da Natureza de amar. Até a morte. Até a exaustão física, até o
sem fim. Joe (Charlotte Gainsbourg) conta a Seligman (Stellan Skarsgård)
a história de sua vida sexual (elenco estelar gigantesco) como ninfomaníaca
autodiagnosticada que é.&nbsp; Temos que
esperar dia 10 de janeiro para saber o inevitável: este filme é amor.






<!--[if !supportLists]-->1.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
<!--[endif]-->Embora
um deles inclua em um de seus filmes um Adam Sandler sendo impossivelmente Adam
Sandler. (ver Embriagado de Amor)

<!--[if !supportLists]-->2.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;
<!--[endif]-->Embora Brilho
Eterno de uma Mente Sem Lembranças seja do Michel Gondry, &nbsp;este blog se reserva o direito de presumir que
a parceria Jonze/Kauffman (Quero Ser John Malkovich, Adaptação) pode muito bem
ter dados frutos para Ela.