Avanti Popolo ou um tratado sobre a chatice.
Autor: Rodrigo Scaliante Ariza | Publicado: 2014-07-14T11:15:00-03:00


Avanti Popolo é mais um destes
filmes com o rótulo “se você não gostou é porque não entendeu, não entendeu
porque é burro”. Pois que me chamem de burro a vontade, pois não gostei. É mais
um tratado sobre a chatice pois me parece que este é o ponto comum entre todos
os personagens e eu incluiria aqui outros elementos, como o cenário, os
movimentos de câmera, tudo é chato nesse filme. Comecemos pelo filho do velho,
primeiro personagem que aparece, depois de uma tomada eterna de uns 2 minutos
aproximadamente (não sei dizer o tempo desta tomada pois me pareceu mais umas 8
horas de sequência), de um carro em movimento, câmera logo atrás do para-brisas
e esse personagem aparece andando no meio da rua impedindo o trânsito desse
carro. O carro buzina pedindo passagem e só depois de alguma insistência vemos
uma reação agressiva do personagem, que ameaça jogar no carro a mala que
carrega. Essa cena apresenta o título do filme e você fica convencido de que se
trata de alguém agressivo, que não se importa com o próximo, e você passa o
resto do filme se perguntando cadê esse cara agressivo pois o que vemos é um
sujeito de meia idade, com atitudes de quem dorme de meia e provavelmente nunca
saiu da casa da mãe. Chato pra caralho. Este tal sujeito chega na casa do seu
pai, que pelo que se entende, há muito não o via. O pai, que Deus tenha ao seu
lado o ator Carlos Reichenbach, é outro chato. Velho razinza de poucas
palavras, mas quando abre a boca é para reprovar alguma coisa. Rapidamente se percebe
que o único ser humano que ele aprova é sua cachorra “baleia”, também um
expoente da chatice, como todo bom pinscher. Que me desculpem os donos de
pinscher, mas essa criatura é 80% chatice, 15% latido ardido e 5% morte por
atropelamento. Outro personagem que aparece somente para defender minha ideia
de que este filme é um tratado sobre a chatice é o sujeito que conserta o
retroprojetor. O personagem se acha o Lars Von Trier de Osasco. Ele faz uma
longa explanação sobre a escola cinematográfica que já conta com
extraordinários UM participante, chamada Dogma 2002 (entendeu o trocadilho??
Han?? Han???) cujo mandamento central é a proibição de filmagem limitando-se ao
uso de material já gravado dando uma nova roupagem ao mesmo, seja pela dublagem
ou o que a criatividade do diretor permitir. Esta é outra cena que dura uma
pequena eternidade. Mas se você ainda não se convenceu da minha teoria, falemos
sobre o taxista que aparece logo em seguida. O indivíduo carrega em seu carro
(que cabe o parêntese aqui é todo “personalizado” com símbolos do vasco
improvisados com fitas adesivas) hinos de todos países do mundo. E passa mais
umas 14 horas de plano sequência se entusiasmando sobre isso, sobre como é
legal levar um gringo que reconhece o hino do seu país. Dando corda para a
chatice do taxista, o personagem pede que ele toque então o hino da Georgia,
com G. Este ele não encontrou, mas muito feliz ele tocou o hino de Gana, que
também é com G. Além da chatice dos personagens, o filme começa com um letreiro
que eu acho, repito, ACHO que a intenção era imitar as cartelas de filmes da
década de 80 ou 90, com letras amarelas, mas me permitam ser chato um pouco,
pois se esta era intenção, a fonte usada está longe de ser sequer parecida com
as usadas naqueles filmes. Se a intenção não era essa, essa seria só uma
cartela chata então. Eu não sei se o diretor deste filme quis falar sobre a
chatice da vida, ou talvez da velhice, ou talvez até mesmo do cinema, pois como
afirmei no início deste texto, sou burro e não entendi e não gostei do filme. A
impressão que tive é que o diretor encontrou filmes antigos de máquinas super8
(talvez único elemento que eu não diria ser totalmente chato) e tentou fazer
alguma coisa para sustentar a exibição destes, algo que sustentasse exibir este
material, mas falhou miseravelmente.&nbsp;