história do linkinpark
Autor: Erika | Publicado: 2010-12-20T09:55:00-08:00

"eu sei o texto é grande mas isso vem da minha necessidade de falar com alguém,um assunto bom"!!Começo (1996—1999) Originalmente composto por três amigos de escola, o Linkin Park teve sua formação inicial com Mike Shinoda, Brad Delson e rob bourdon Após se formarem, os rapazes da Califórnia começaram a levar sua música mais a sério, chamando Joe Hahn, Dave "Phoenix" Farrell  e Mark Wakefield para compor a banda, na época chamada Xero. Apesar dos  poucos recursos disponíveis, a banda começou a gravar algumas canções  no quarto de Shinoda que fora transformado em um pequeno estúdio em  1996.[20][21] Tensões e frustrações dentro da banda cresceram depois que eles falharam em fechar um acordo com uma gravadora.[20]  A falta do sucesso e de direção do grupo fez com que Wakefield, que na  época era o vocalista, deixasse a banda para perseguir outros projetos.[20][21] Farrell também deixou a banda para sair em turnê com o Tasty Snax e outros grupos.[22][23]     Rob Bourdon na bateria.   Depois de muito tempo procurando um substituto para o lugar de Wakefield, o Xero recrutou o vocalista nativo do Arizona, Chester Bennington. Jeff Blue, vice presidente da Zomba Music, o indicou para o grupo em março de 1999.[24]  Bennington, ex-membro do Grey Daze, se destacou por seu vocal ser  potente. A banda então decidiu mudar o nome de Xero para Hybrid Theory.[22] O entrosamento entre Shinoda e Bennington ajudou a reviver a banda e então eles começaram a escrever músicas novas.[20]  O renascimento grupo fez com que eles trocassem o nome no processo; de  Hybrid Theory, o nome mudou para Linkin Park, em uma espécie de  homenagem ao Lincoln Park, em Santa Mônica, Califórnia,  local onde os integrantes da banda costumavam se encontrar, porém a  idéia inicial de usar o nome igual ao do próprio parque fracassou por  questões de direitos autorais.[20]  Contudo, apesar dessas mudanças, a banda ainda lutava para assinar um  acordo com uma gravadora. Depois de serem rejeitados por vários Selos, Linkin Park voltou-se para Jeff Blue, um renomado produtor musical, por ajuda.[25] Após a fracassada busca pela Warner Bros. Records  diante de três tentativas, Jeff, agora vice presidente da Warner,  ajudou a banda a finalmente assinar um acordo com a gravadora em 1999. O  grupo então lançou seu primeiro álbum de estúdio, Hybrid Theory, no ano seguinte.[24] Hybrid Theory (2000—2002)  Em 1999, a banda começou a trabalhar em tempo integral no primeiro projeto. Naquele mesmo ano, eles lançaram uma fita demo expondo seu trabalho pela primeira vez.[20]  O grupo levou então esta fita para várias gravadoras e chegaram a fazer  quarenta e duas apresentações diferentes para empresários e produtores  musicais de Los Angeles.[26][27] Contudo, eles acabaram sendo rejeitados por várias gravadoras.[28] A banda assinou então com a Warner Bros. Records ainda em 1999, devido a recomendação do produtor musical Jeff Blue.[26][29] Após várias dificuldades de achar um produtor disposto a ajudar uma banda ainda nova com seu álbum de estréia, o empresário Don Gilmore concordou em entrar no projeto,[26] junto com o produtor Andy Wallace que trabalhou na mixagem. A gravação, que de início foi simplesmente uma re-gragavação da fita demo, começou no NRG Recordings em North Hollywood, Califórnia, no início do ano 2000 e durou quatro semanas.[26]  O rap de Shinoda sofreu grandes modificações da versão original  apresentada na demo, enquanto os refrões não sofreram muitas alterações.[30]  A saída de Dave Farrell, que estava comprometido com outra banda, a  Christian ska, forçou o Linkin Park a contratar os baixistas Scott  Koziol e Ian Hornbeck para substituí-lo; o guitarrista Brad Delson  também acabou por tocar o baixo em algumas faixas do álbum. Os Dust Brothers, grupo formado pelos produtores Michael Simpson e John King[31], também ajudaram fornecendo algumas batidas (beats) pra a faixa “With You”.[28] Bennington e Shinoda escreveram as letras das canções de Hybrid Theory baseado em outras demos feitas com o ex-integrante Mark Wakefield.[28]  Shinoda caracterizou as letras como interpretações de sentimenso,  emoções de experiências universais, como “emoções de que você pode falar  e pode pensar a respeito.”[32][33] Bennington descreveu o processo de composição do álbum para a revista Rolling Stone em 2002:   “ É facil cair naquela cilada —  'pobre de mim, pobre de mim', é dai que canções como 'Crawling' vem: Eu  não posso me aguentar. Canções como essa falam sobre assumir a  responsabilidade pela sua situação. Em "Crawling", eu não falo 'você' em  nenhum momento. É sobre eu ser o motivo de estar como estou. Tem alguma  coisa que me agarra e me puxa para baixo. ”    —Chester Bennington, Rolling Stone Magazine, 2002[28]    Linkin Park lançou oficialmente Hybrid Theory em 24 de outubro de 2000 e alcançou a posição número #2 na Billboard 200[34] e foi certificado como Disco de Ouro pela RIAA cinco semanas após seu lançamento.[35][36] Hybrid Theory acabou sendo um enorme sucesso comercial; o CD vendeu 4.8 milhões de cópias em seu primeiro ano de vendas, se tornando o disco mais vendido de 2001, com singles de enorme sucesso como "Crawling" e "One Step Closer", o que os ajudou a ser uma das bandas mais tocadas nas rádios pelos Estados Unidos naquele ano.[22] Além disso, outros singles do álbum apareceram na trilha sonora de filmes como Dracula 2000, Little Nicky e Valentine.[22] Hybrid Theory levou o Grammy Awards  por Melhor Performance de Rock (por "Crawling") e recebeu outras duas  nomeações ao Grammy: Melhor Artista Revelação e Melhor álbum de Rock.[37] A MTV acabou dando a banda os prêmios de Melhor Video de Rock e de Melhor Direção por "In the End".[20] Dos prêmios vencidos no Grammy de Melhor Performance de Rock, Hybrid Theory levou a banda ao sucesso no mainstream.     Linkin Park no Summer Sonic 2006.   Durante esse tempo, Linkin Park recebeu vários convites para participar de grandes turnês e concertos como a Ozzfest, a Family Values Tour e o KROQ Almost Acoustic Christmas.[22][38] A banda também fez suas próprias turnês, como a Projekt Revolution, que contou com o apoio de outros artistas consagrados como Cypress Hill, Adema e Snoop Dogg.[24] Depois de um ano, Linkin Park já havia feito ao menos 320 shows.[20] A experiência e as performances da banda precoce foi documentado no primeiro DVD do grupo, Frat Party at the Pankake Festival, que estreou em novembro de 2001 e recebeu a certificação de Ouro pela ABPD em 2005[39]. Agora com o retorno do baixista Phoenix, a banda começou a trabalhar no álbum remix, intitulado Reanimation, que contaria com trabalhos feitos durante a época de Hybrid Theory e com algumas faixas não lançadas.[22] Reanimation foi lançado em 30 de junho de 2002, com a participação especial de Black Thought, Jonathan Davis, Aaron Lewis e vários outros artistas.[40] Reanimation chegou ao segundo lugar na Billboard 200, vendendo ao menos 270 mil cópias na primeira semana de vendas nos Estados Unidos.[41] Com o passar dos anos, o sucesso de Hybrid Theory não diminuiu e o CD acabou recebendo da Associação Norte-americana de Discos a rara certificação de Diamante em 2005 após ultrapassar a marca de 10 mihões de cópias vendidas em solo norte-americano.[42]  O álbum acabou por vender mais de 24 milhões de cópias pelo mundo em  2009, se tornando até a presente data o álbum mais bem sucedido do grupo  e também o álbum de estréia mais bem sucedido do Século 21. No Brasil, Hybrid Theory foi certificado Platina pela ABPD.[39] Hybrid Theory alcançou a posição #11 na lista da Revista Billboard dos 200 Maiores Álbuns da Decada.[43]         Linkin Park no Sleep Train Anfiteatro em Marysville com o Projekt Revolution Tour.   Seguindo o sucesso de Hybrid Theory e Reanimation, Linkin Park passou um longo tempo em turnê pelos Estados Unidos.  A banda começou a trabalhar em novas canções nos intervalos e espaços  de sua lotada agenda, gravando e trabalhando no ônibus da turnê.[44] A banda anunciou oficialmente o novo álbum em dezembro de 2002, falando que seu novo trabalho foi baseado na região rochosa de Meteora na Grécia, onde vários monastérios foram construidos no topo das rochas.[45] O álbum Meteora conta com o antigo nu metal e rapcore que a banda já havia apresentado em seu disco anterior mas com novos efeitos, incluindo uma introdução de Shakuhachi (uma flauta japonesa de bambu) e outros instrumentos.[20] O segundo álbum de estúdio do Linkin Park estreou em 25 de março de 2003 e rapidamente repercutiu no mundo inteiro,[20] chegando ao topo das paradas e vendas nos Estados Unidos e no Reino Unido, e em #2 na Austrália.[21] Meteora vendeu mais de 800 mil cópias na primeira semana de  vendas e se tornou o álbum que mais vendeu em sua semana de estréia na  história das Paradas da Billboard até aquele momento.[46] Os singles deste álbum, incluindo "Somewhere I Belong", "Breaking the Habit", "Faint" e "Numb", permaneceram muito tempo nas rádios.[47] Em outubro de 2003, Meteora já tinha vendido mais de 3 milhões de cópias.[48] O sucesso do Linkin Park deu a eles a chance de fazer outra Projekt Revolution, com outras bandas e artistas, como Mudvayne, Blindside e Xzibit.[20] Além disso, Metallica convidou o Linkin Park para tocar em sua turnê no verão de 2003, que também contou com a participação das bandas Limp Bizkit, Mudvayne e Deftones.[49] A banda então lançou um DVD chamado Live in Texas, filmado num show que eles fizeram no estado americano do Texas durante essa turnê.[20] No começo de 2004, Linkin Park começou uma turnê mundial chamada Meteora World Tour, que passou pelo Brasil com uma enorme apresentação para 80 mil pagantes no Estádio do Morumbi, em São Paulo.[50] Meteora deu a banda vários prêmios e honras. A banda ganhou o prêmio da MTV de Melhor Video de Rock por "Somewhere I Belong" e ganhou um Viewer's Choice Award por "Breaking the Habit".[51][51] Apesar de Meteora não ter tido o sucesso comercial de Hybrid Theory, o CD acabou sendo o terceiro mais vendido nos Estados Unidos em 2003.[22]  A banda permaneceu em turnê nos primeiros meses de 2004 fazendo  apresentações lotadas pelo mundo, primeiro com a turnê Projekt  Revolution e depois em várias apresentações pela Europa.[22] Em solo brasileiro, Meteora rendeu ao LP sua segunda certificação de Platina dada pela ABPD.[39] Outros projetos (2004—2006)     Chester Bennington no MTV Asia Aid.   Depois do sucesso de Meteora, a banda adiou novos projetos  relacionados a um CD novo. Ao invés disso, Linkin Park continuou em  turnê e em outros trabalhos. Bennington apareceu no "State of the Art"  do DJ Lethal e em outros projetos com seu grupo Dead by Sunrise, enquanto Shinoda trabalhava com o Depeche Mode.[22] Em 2004, a banda então começou a trabalhar com o rapper Jay-Z em um álbum remix intitulado Collision Course. O álbum, que junta letras e faixas intermixadas dos dois artistas com várias canções de discos anteriores, estreou em novembro de 2004. Shinoda também formou uma nova banda chamada Fort Minor, como projeto paralelo. Com a ajuda de Jay-Z, Fort Minor lançou seu primeiro álbum, The Rising Tied, que foi muito bem recebido pela crítica.[52][53] Neste mesmo periodo, o relacionamento da banda com a Warner Bros. Records se deteriorou devido a sérias questões financeiras e de confiança.[54] Após vários meses de debates a banda finalmente assinou um acordo em dezembro de 2005.[55] Linkin Park também participou de vários eventos de caridade, em especial para levantar fundos para doar as vitimas do furacão Charley em 2004 e do furacão Katrina em 2005.[22] A banda doou US$75 mil dolares para a Special Operations Warrior Foundation em março de 2004.[56] Eles também ajudaram a levantar fundos para as vitimas do tsunami de 2004 que atingiu a Ásia, fazendo vários concertos chamados "Music for Relief".[57] A banda também participou do Live 8, uma série de shows para caridade.[58] Junto com Jay-Z, a banda se apresentou no Live 8 na Filadélfia, Pensilvânia.[58] A banda mais tarde se juntaria novamente a Jay-Z no Grammy Award de 2006, onde eles tocaram a canção "Numb/Encore", na mesma cerimônia em que acabaram por levar o Grammy por Melhor Colaboração Rap/Canção.[59] Eles mais tarde fariam uma aparição no Festival Summer Sonic de 2006, no Japão, que contou também com a banda Metallica.[60]  Minutes to Midnight (2006—2008)      Linkin Park em Praga, 2007   Linkin Park voltou ao estúdio de gravação em 2006 para gravar novas canções. Para gravar o álbum, a banda escolheu o produtor Rick Rubin. Apesar de dizer que o álbum deveria estrear em 2006, a banda decidiu atrasar o lançamento para 2007.[61] A banda já havia gravado entre trinta e cinqüenta canções em agosto de 2006, quando Shinoda anunciou que o álbum já estava na metade.[62] Bennington então afirmou que o novo álbum sairia do antigo nu metal que a banda costumava fazer.[63] Warner Bros. Records oficialmente anunciou que o novo álbum, intitulado Minutes to Midnight, seria lançado em 15 de maio de 2007 nos Estados Unidos.[64]  Depois de catorze meses trabalhando no novo álbum, a banda decidiu  retirar cinco faixas do álbum deixando apenas 12 músicas no CD. O título  do disco faz referência ao Relógio do Apocalipse, prenunciado o tema do novo trabalho do Linkin Park.[65] Minutes to Midnight  vendeu mais de 600 mil cópias na primeira semana de vendas, uma das  melhores estréias de anos recentes. O álbum também ficou no topo das  paradas da Billboard.[16] O primeiro single do CD, "What I've Done" foi lançado em 2 de abril e estrou na MTV e na Fuse TV na mesma semana.[66] O single foi muito bem recebido pelo público, tomando o primeiro lugar nas paradas Modern Rock Tracks e Mainstream Rock Tracks da Billboard.[67]  A canção também foi usada na trilha sonora do filme de 2007,  Transformers. No fim do ano, a banda ganhou o prêmio "Artista  Alternativo Favorito" da American Music Awards.[68] Outros singles do CD também fizeram sucesso, como as canções "Bleed It Out", "Shadow of the Day", "Given Up" e "Leave Out All the Rest", lançadas entre 2007 e 2008. A banda ainda fez uma colaboração com o rapper Busta Rhymes em seu single "We Made It", lançado em 29 de abril de 2008.[69]     Linkin Park no Novarock Festival de 2007.   O Linkin Park começou uma série de shows em várias turnês que, entre outras, inclui uma apresentação no Live Earth Japan em 7 de julho de 2007,[70] e no Download Festival em Donington Park, Inglaterra e na Edgefest do Downsview Park, Toronto, Canadá. A banda então completou sua quarta turnê Projekt Revolution antes da Arena tour pelo Reino Unido, visitando Nottingham, Sheffield e Manchester, antes de fechar com duas apresentações na Arena O2 em Londres. Bennington então anunciou a intensão do Linkin Park de lançar um novo álbum.[71] Contudo, ele também falou que primeiro a banda voltaria para uma turnê pelos Estados Unidos em busca de inspiração.[71] Numa entrevista a Rolling Stone,  Bennington disse que a banda já havia começado a trabalhar em material  novo para o álbum e Shinoda também falou que o novo projeto sairia ainda  em 2009. Mike Shinoda então anunciou um CD/DVD intitulado Road to Revolution: Live at Milton Keynes, que é uma gravação de um show feito durante a Projekt Revolution no Milton Keynes Bowl em 29 de junho de 2008, sendo lançado oficialmente em 24 de novembro de 2008.[72] A Thousand Suns (2008—presente)      O baixista Dave "Phoenix" Farrell se apresentando no Sonisphere Festival de 2009 em Kirjurinluoto, Pori, Finlândia.   Em outubro de 2008, Mike Shinoda revelou em seu blog  que ele, Phoenix e Hahn estavam trabalhando em novas idéias para  canções na casa de Hahn, e que eles levariam esse material para o  estúdio brevemente. Em 2008, Bennington anunciou que o quarto álbum de  estúdio do Linkin Park seria um álbum conceptual.[73] Em uma entrevista para a MTV  em novembro de 2008, Bennington disse que "pareceu meio desencorajador  pra mim, então achei que meu nível de confiança ia cair mas mas quando a  idéia foi apresentada por um amigo nosso, eu gostei. Era uma idéia  inspiradora e era algo que pudiamos relacionar a um monte de coisas que  gostamos de escrever". Ele também anunciou que a banda pretendia começar  a gravar em dezembro em uma sessão de seis semanas. O álbum deveria ter  sido lançado em 2009 mas em março, Mike Shinoda escreveu em seu blog  dizendo que "o álbum de Chester com o Dead By Sunrise seria lançado no outono e o novo álbum do LP seriam só lançados no ano seguinte."[74] Em dezembro de 2008, Digidesign deu a banda a oportunidade de testar o software Pro Tools 8 de antemão. Disso, saiu uma canção experimental chamada "Lockjaw" com a participação de Shinoda e Bourdon.[75]     Joe Han e Mike Shinoda se apresentando com o Linkin Park em 2009.   Em abril de 2009, Shinoda revelou em seu blog que o Linkin Park estaria trabalhando no score do filme Transformers: Revenge of the Fallen, junto com o famoso compositor Hans Zimmer.[76] Em 7 de maio, foi confirmado que a canção gravada para o filme, intitulada "New Divide", seria lançada como single em 18 de maio.[77][78] O video clipe de "New Divide" foi lançado em 12 de junho de 2009 e foi dirijido por Hahn. Em 22 de junho de 2009, a banda tocou a canção na premiere do filme. Em maio de 2009, o Linkin Park anunciou que estava trabalhando em seu novo álbum de estúdio para 2010.[79] Shinoda também falou numa entrevista para a IGN que o novo álbum seria comparavel a Minutes to Midnight como uma "linha de consistência" e que também seria mais experimental e "com sorte mais 'de ponta'".[80] Além disso, Bennington confirmou também que Rick Rubin seria o produtor do novo álbum.[81] Em julho de 2009, Linkin Park tocou no Sonisphere Festival na Europa. Eles também tocaram na Epicenter music festival em agosto de 2009. Em 19 de janeiro de 2010, Linkin Park lançou a canção "Not Alone" como parte de um álbum musical feito por vários artistas para acariar fundos depois do terremoto que abalou o Haiti. Em 10 de fevereiro de 2010, Linkin Park lançou um video para a canção em seu website oficial. A banda produziu então um video game intitulado 8-Bit Rebellion!, lançado em 26 de abril de 2010, para iPod touch, iPhone e iPad.  O álbum contém uma nova canção chamada "Blackbirds", que é destravada  quando o jogador completa o jogo. Mike Shinoda também falou que o jogo  será atualizado constantemente pelo seu site.[82] Em 6 de junho, revelou que o novo álbum estava quase completado e anunciou as primeiras datas da nova turnê em 2010. Esta turnê começou em Los Angeles, Califórnia em 7 de setembro.[83][84][85]Também se confirmou que a banda faria uma nova passagem pelo Brasil no festival SWU (Starts With You), em Itu, São Paulo em 11 de outubro de 2010.[86] Alguns dias depois, Shinoda anunciou que o álbum estava praticamente completo.[87] Em 8 de julho, Linkin Park anunciou oficialmente o nome do álbum, A Thousand Suns, que foi lançado em 14 de setembro. A banda também revelou que o primeiro single seria a canção "The Catalyst", que foi lançada em 2 de agosto de 2010.[88][89][90]  Uma segunda canção, "Wretches and Kings", foi liberada em 2 de setembro  para pessoas que fizeram a pré-venda do álbum pelo site oficial da  banda.[91] Em 8 de setembro de 2010, a banda liberou duas novas canções na sua página no Myspace: "Waiting for the End" e "Blackout".[92] Linkin Park então liberou todas as canções do álbum no seu Myspace em 10 de setembro.[93] Em 31 de agosto de 2010, foi anunciado que a banda tocaria a canção "The Catalyst" no MTV Video Music Awards de 2010 em 12 de setembro de 2010.[94] A apresentação do single oficial aconteceu no Observatório Griffith, em Los Angeles, para uma grande platéia.[95][96] [97] A Thousand Suns acabou estreando em primeiro lugar na Billboard 200, após vender 241 mil cópias na primeira semana de vendas nos Estados Unidos.[98][99] O CD estreou em número #2 no Reino Unido vendendo 46.711 cópias, atrás do álbum Science and Faith da banda The Script.[100] No Canadá, o álbum estreou em primeiro lugar, vendendo mais de 23 mil cópias na sua semana de estreia.[101] Ao todo, A Thousand Suns vendeu em uma semana mais de 523 mil cópias no mundo todo, terminando em primeiro lugar na chart World Albuns Top 40.[102] Em 2010, a banda chegou a posição #8 na Billboard Social 50, uma parada para bandas que dominam as maiores redes sociais no mundo.[103] Já na Year-End Charts, também da Billboard, a banda ficou na posição #92 dos "Top Artists"[104], enquanto A Thousand Suns chegou a posição #53 na Year-End Chart do Top 200[105] e na #7 na 2010 Year-End Rock Albums, e aindda o single "The Catalyst" chegou a posição #40 no Year-End Rock Songs chart.[106]  Estilo musical     Chester no Sonisphere de 2009.   Os álbuns Hybrid Theory e Meteora podem ser classificados como metal alternativo,[107] nu metal[108][109][110][111] e rap rock[111][112], com influências de hip-hop, rock alternativo[113] e eletrônica, utilizando programação e sintetizadores. William Ruhlmann do Allmusic disse que a banda dava um "recomeço a um estilo musical morto",[114] e a revista Rolling Stone descreveu a canção "Breaking the Habit" como "arriscada e bonita".[115] Em Minutes to Midnight a banda experimentou novos estilos em detrimento de sua antiga forma de música, com novas influências de gênero e estilos, um processo que o Los Angeles Times comparou ao trabalho do U2.[116] Este álbum possui apenas duas canções com influências obvias de rap e as outras canções são consideradas de rock alternativo.[117][118] A interação dos vocais de Chester Bennington e Mike Shinoda são uma  parte grande do estilo de música do Linkin Park, com Bennington sendo  considerado o vocalista principal e Shinoda como "vocalista rapper". No terceiro álbum de estúdio da banda, Minutes to Midnight, Shinoda atua como vocalista principal nas canções "In Between", "Hands Held High", e no B-side "No Roads Left". Já em The Catalyst, o primeiro single do quarto disco do grupo, A Thousand Suns,  tanto Shinoda quanto Bennington cantam de forma igual numa espécie de  efeito recíproco. Em boa parte das faixas deste álbum, a banda usou  batidas de estilo eletrônico, junto com outras batidas, apostando numa  sonoridade mais industrial[119],  diferente dos álbuns anteriores. O álbum é considerado um ponto de  virada para a carreira musical da banda por vários criticos. James  Montgomery, da MTV, comparou o disco ao CD Kid A do Radiohead.[120] Shinoda disse que ele e os outros integrantes da banda foram bastante influênciados por Chuck D e o grupo Public Enemy,  dizendo que "Public Enemy era bastante tridimensional com suas  gravações porque apesar de aparecer politico, haviam também vários  outros conceitos lá. Isso me fez pensar sobre o que eu queria que fosse  'tridimensional' nas nossas gravações e eu queria fazer igual, mas sem  imitar, é claro, e mostrar que também podemos ser criativos".[109] O álbum possui vários "elementos politicos", com discursos de ativistas americanos em algumas faixas.[121]  Integrantes      Entrevista de Mike Shinoda na MTV Tailândia em 2006.   Atuais[20] Chester Bennington – vocal (1999–presente)Rob Bourdon – bateria (1996–presente)Brad Delson – guitarra (1996–presente)Dave Farrell – baixo (1996–1999, 2001–presente)Joe Hahn – DJ, fonógrafo, sampler, programação (1996–presente)Mike Shinoda – vocal, rapper, guitarra rítmica, teclado, piano (1996–presente) Anteriores[20] Mark Wakefield – vocal (1996–1998) Músicos de sessão[20] Kyle Christener – baixo (1998–1999, gravou algumas trilhas de Hybrid Theory EP)Scott Koziol – baixo (1999–2001, em turnê gravou a canção "One Step Closer")  Discografia  A banda alcançou o sucesso internacional em 2000 com seu álbum Hybrid Theory que chegou em segundo lugar na Billboard 200 e chegaria, em 2009, a marca de 24 milhões de cópias vendidas pelo mundo.[35] O álbum seguinte, Meteora, estreou em primeiro na Billboard 200 em 2003.[20] Em 2007, o terceiro álbum de estúdio, Minutes to Midnight, também alcançou o topo das paradas nos Estados Unidos, vendendo 623 mil cópias na sua primeira semana de vendas.[122]  A banda já vendeu mais de 50 milhões de cópias pelo mundo em cerca de  uma decada de atividade e também estão entre os artistas com o maior  número de dowloads digitais neste século.[123][124][125] Em 2010, a banda lançou seu quarto álbum de estúdio, intitulado A Thousand Suns. Este disco estreou em número #1 na Billboard 200, fazendo do Linkin Park uma das poucas bandas de rock a ter três álbuns consecutivos estreando em primeiro nos Estados Unidos.[122]Álbuns de estúdio  Hybrid Theory (2000)Meteora (2003)Minutes to Midnight (2007)A Thousand Suns (2010)  Prêmios e indicações   O sucesso comercial do Linkin Park também trouxe para eles repercussão e prêmios. A banda liberou seu álbum de estréia, Hybrid Theory, em 24 de outubro de 2000.[35] Em 2001, o grupo californiano ganhou seu primeiro prêmio Grammy, o mais importante da industria fonográfica, por Melhor Performance de Rock pelo single "Crawling".[126] Linkin Park então lançou seu segundo álbum, Meteora, que vendeu 810 mil cópias em sua primeira semana de vendas, chegando ao primeiro lugar nas paradas da Billboard.[127] "Breaking the Habit", um dos singles do álbum, venceu o MTV Asia Award na categoria Videoclipe Favorito. "Somewhere I Belong", também de Meteora, venceu o MTV Video Music Award de 2003 por Melhor Videoclipe de Rock.  Linkin Park então decidiu dar um tempo nas atividades da banda e  começaram a trabalhar em outros projetos; Bennington formou a banda Dead By Sunrise, enquanto Shinoda trabalhava com o Depeche Mode.[22] Em 2004, a banda trabalhou com o rapper Jay-Z produzindo o álbum intitulado Collision Course; "Numb/Encore", um single deste disco, venceu um Grammy Award em 2006 na categoria Melhor Colaboração de Rap.[128] A banda então lançou o álbum Minutes to Midnight em 2007.[61] O álbum foi nomeado para um prêmio TMF em 2007, enquanto o single "What I've Done"  recebeu uma nomeação no MTV Video Music Award. Linkin Park também  venceu o prêmio de Artista Internacional Favorito da Ásia no MTV Asia  Awards de 2008. No dia 7 de Novembro de 2010, a banda se apresentou no MTV Europe Music Awards tocando a música "Waiting for the End".[129] Na cerimônia, o grupo foi indicado para o prêmio de "Melhor Banda Rock" e ganhou na categoria "Melhor Performance ao Vivo".[130] No geral, Linkin Park recebeu 23 prêmios em 47 nomeações.[11]