O diálogo trouxe os anos de glórias à Hollywood
Autor: Mundo do Cinema | Publicado: 2011-10-20T17:44:00-07:00

Imagine assistir ao filme no cinema, somente com imagens e aquela trilha sonora clássica? Era assim que se assistia filmes até 1927
Por Sidinei Pamponet&nbsp;

O divisor de águas do cinema foi a transição do mudo para o falado. A partir de então, começa a chamada “década de ouro do cinema” ou “anos dourados de Hollywood”.&nbsp; Apesar do “ouro”, seu inicio é marcado pelo cenário da intensa crise nos EUA, deflagrada após o colapso da bolsa de valores, em 1929. Esse ambiente serve de estímulo para a “indústria dos sonhos” como ficou conhecida. Produtores de cinema começaram a desenvolver trabalhos com conotação social e propagandista que exaltavam o “american way of life” – estilo de vida americano. Algo deveria ser realizado para aumentar a auto- estima dos cidadãos da América. Além disso, o cinema era o veículo perfeito para transmitir aos EUA e ao mundo a ideologia de vida americana.
Nesta década inteira até o final dos anos 1940, Hollywood viveu o auge das consideradas grandes produções do século passado. Notáveis diretores como Victor Flaming (E o vento levou e O Mágico de Oz, ambos de 1939), Michael Curtis (Casablanca, 1942), Frank Capra (A felicidade não se compra, 1946) e Orson Welles (Cidadão Kane, 1941) foram os que mais traduziram para a telona os anseios e a moral do povo americano da época. Este último, vale dizer, é considerado por muitos teóricos um dos mais polêmicos autores de toda historia do cinema. Basta navegar na historia e descobrir que foi Orson Welles que, em 1938, fez uma narração através do rádio do livro A Guerra dos Mundos (1898), de Herbert George Wells, tão realista e cheia de dramatização que causou pânico e ganhou notoriedade nacional.Segundo Daniel Dalpizzolo, editor do site sobre cinema Cineplayers (www.cineplayers.com), essa foi a época mais impressionante de Hollywood, quando se produziram várias obras-primas inesquecíveis num pequeno espaço de tempo. “Grandes estúdios, filmes produzidos em série, bons atores, gêneros em harmonia com o contexto da época, o público comparecendo em massa às salas de cinema e as bilheterias rendendo lucro aos estúdios. Tudo isto funcionando perfeitamente bem, garantiu o título a essa fase de ‘era de ouro’,” ressalta Daniel.Os musicais também contribuíram para as décadas de glória de Hollywood. Muitos atores despontavam dos musicais da Broadway para o cinema e vice-versa. Os mais famosos eram requisitados pelos estúdios e pelos produtores das peças. Alguns deles conseguiam a façanha de estar em cartaz no cinema e nos teatros ao mesmo tempo. Essa grande demanda de trabalhos fazia com que os atores nunca ficassem sem emprego, porém os deixavam cada vez mais atrelados aos estúdios da época.A hegemonia de três grandes estúdios cinematográficos MGM (Metro-Goldwyn-Mayer), Columbia Pictures e Warner Bros contribuiu para a produção em série de filmes e uma safra incrível de bons e belos atores. Alguns se tornaram grandes clássicos eternizados até hoje na memória dos saudosistas e dos apaixonados por cinema, os chamados cinéfilos: Charles Chaplin, Claudette Colbert, Bette Davis, Humphrey Bogart, John Wayne, Clark Gable, Vivian Leigh – estes últimos, protagonistas de E o Vento Levou. Segundo a revista WebCine, em 2008, Gable e Leigh formaram o casal mais assistido do mundo. Foram 120 milhões de espectadores.Como diz o ditado popular “tudo que é bom dura pouco”. Isto aconteceu com a era de ouro de Hollywood. A chegada dos anos 1940 trouxe consigo a guerra. Até o final desta década, Hollywood continuou com o ritmo intenso de produções e revelação de belos atores. Seus filmes continham um alto teor de defesa à democracia e contra os regimes totalitários, combatidos nos campos de batalha pelos EUA e por boa parte da Europa. E a própria guerra tornou-se uma das temáticas prediletas de Hollywood na época. Mas é a partir deste período que o declínio da “Meca do cinema” se agrava. Segundo Rafael Ciccarini, professor de Comunicação Social da UFMG (Universidade Federal de Minas Gerais), Hollywood perde o brilho no início da década de 1950. “Embora não haja um consenso sobre esta data, vale ressaltar que foi justamente nestes anos que a televisão começou a se popularizar”, enfatiza Rafael.Nesse período as produções épicas chegariam ao fim, encerrando a chamada “era de ouro de Hollywood”. Porém, nos anos 1960, o cinema americano reage com novas abordagens, novos diretores e novas produções para enfrentar a era fervorosa da televisão, dando início a outra fase, a chamada “Nova Hollywood”. Entre os anos de 1920 a 1950 que além importantes para o cinema, devido as produções consideradas como clássicas, mostrou para o mundo a ascensão cinematográfica e também o poder econômico dos Estados Unidos.