Fotografia Analógica
Autor: Carol Marcon | Publicado: 2011-09-01T10:03:00-07:00

Boa Tarde a todos..

Me perdoem pela demora ...mais é que ultimamente não tenho tido tempo para ler muitas coisas interresantes.

Bem achei essa ai muito interresante.. como a tecnologia nos tiram coisas que as vezes nos satisfazem mais que a facilidade de manipula-la.

Um pouco sobre a Fotografia...

Conseguir uma bela fotografia de automóveis era uma especialidade para poucos, lembro-me bem de como a paciência e domínio da luz eram tão necessários quanto uma pitada de perfeccionismo, bons equipamentos, assistentes responsáveis e, finalmente, um estúdio bem grande e com uma estrutura de primeira. No que dizia respeito ao estúdio, o ideal é que sempre tivesse pelo menos um canto arredondado, pois isso aumentava o espaço útil para fotografar.

Esta Pickup foi um dos meus últimos trabalhos com câmera analógica e posso confessar que me deu muito prazer e também muito trabalho. Trabalhamos por dois dias para fazer toda a produção e conseguir uma iluminação perfeita do carro. O resultado final seria um outdoor com um Papai Noel perto da caminhonete.

Meu estúdio não era tão grande, e tudo foi feito com medidas justas e sem folga de nenhum centímetro. Cada roda precisava de um cuidado exclusivo de iluminação, bem como cada parte do carro… fazer isto era um trabalho bem artesanal, mas eu adorava e acho que realizava bem. Nos meses seguintes me apareceram vários clientes querendo fotos de carros ou trabalhos semelhantes. Naquela época, existia algo que facilitava muito o nosso trabalho e que se chamava “foto com fundo recortado” e, por isso, a gente podia deixar um pano preto por baixo mesmo que aparecesse, afinal O preto na iluminação de carros era essencial!

Eu sempre iniciava meu trabalho da forma costumeira, com todo meu cuidado e paciência, mas percebia que com pouco tempo de produção os diretores de arte ficavam impacientes e sempre falavam “a gente resolve isso no sistema”. Ainda que não existisse recursos como os de hoje no campo da manipulação de imagens, as digitais já tinham aparecido nesta época e eu logo fui ficando aborrecido com esta única repetição de solução: “pode deixar esse detalhe de lado sem problemas, a gente acende essa lanterna do carro no sistema.”

O tempo foi passando e eu comecei a me sentir inútil como fotógrafo, eu tinha vontade botar aqueles diretores de arte para fora do meu estúdio e, por vezes, até deixar o trabalho de lado e ir tomar uma cerveja no bar da esquina. O advento das digitais e do Photoshop me fez abandonar esse tipo de trabalho… era violência demais contra alguém que havia demorado tantos anos para alcançar resultados de qualidade e precisava continuar ouvindo “qualquer coisa” de uma garotada que empinava o nariz com câmeras digitais e soluções computadorizadas.

Estúdios grandes da época, como “Rental Estudio”, tinham uma estrutura fantástica para ser alugada para esse tipo de trabalho, mas a violência também se apresentou contra eles e foram logo extintos por este mesmo triste motivo… foi o fim de uma era romântica da Fotografia!


FONTE: http://atelliefotografia.com.br/memorias-de-um-fotografo/memorias-de-um-fotografo-17/