Maria Gadú investe em músicas mais encorpadas, mas mantém a linha de seu primeiro disco
Autor: Fã Clube Linda Rosa | Publicado: 2012-01-18T08:45:00-08:00

 Maria Gadú pode não ser lá muito querida pelo público “descolado”, que  acredita que a nova MPB está apenas nas casas de show paulistanas da rua  Augusta. A cantora pode até ser popular, mas não tem o hype a seu favor  e sua música foi tocada além da conta na TV. Contudo, de uma coisa ela  não pode ser acusada: falta de talento. Talento ela tem, e exemplifica  novamente com este segundo disco.   
É verdade que a figura de Gadú foi um tanto repetitiva desde sua  chegada ao mercado tradicional (isso porque ela demorou a assinar com  uma gravadora, se levarmos em conta que desde os 13 anos cantava na  noite de São Paulo). No primeiro álbum, os hits foram muitos – cinco  músicas na Globo e a execução de “Shimbalaiê” (seu maior sucesso, mas  longe de ser sua melhor música) até causar enjoo. Veio então o vislumbre  do potencial de vendas da cantora, com a extração, até a última gota,  de todas as possibilidades de comercialização do repertório de seu  debute – primeiro, um pacote CD e DVD Multishow ao Vivo; depois, outro  combo gravado nos palcos, desta vez no formato voz e violão, ao lado de  Caetano Veloso, mesclando músicas dela a faixas dele. No meio desses  “retrabalhos”, Gadú gravou Mais uma Página, uma junção de 14 músicas que  mostra uma continuidade evolutiva na carreira da cantora.   
O disco segue a mesma linha de violões bem trabalhados, elementos  diferentes de percussão espalhados por entre as músicas e bateria mansa.  A produção ficou novamente por conta de Rodrigo Vidal, e há  participações já vistas antes. Dani Black, por exemplo, que participou  do Multishow, é autor de duas faixas: a deliciosa “Linha Tênue”, um  exemplo da grande qualidade de composição do músico (ex-5 a Seco, filho  de Tetê Espíndola e Arnaldo Black), um dos destaques do álbum; e da  levemente reggaeira “Axé Acapella”, em parceria com Luisa Maita, a  primeira música de trabalho.   
“No Pé do Vento” abre bem o disco, mostrando, em alguns versos, o  espírito da trajetória que culminou nesse lançamento (“Cantando eu vivo  em movimento/ E sem ser mais do mesmo ainda sou quem era”). E se em  Maria Gadú ela escolheu fazer uma cover de “Baba Baby”, de Kelly Key,  aqui ela foi para dois lados distintos: primeiro, uma versão de “Anjo de  Guarda Noturno”, da banda de forró Bicho de Pé, selecionada por ter  feito parte do repertório da cantora no tempo em que tocava em bares. A  segunda seria dispensável – uma versão de “Oração ao Tempo”, de Caetano,  com vocais desnecessariamente afetados, gravada a convite de Jayme  Monjardim para a abertura da novela A Vida da Gente. Fechando o disco,  uma terceira releitura, “Amor de Índio”, de Beto Guedes e Ronaldo  Bastos.   
A vontade de abraçar diversas línguas é um tanto irritante no  conjunto, ainda que avulsas as músicas funcionem. Na estreia, Gadú  arriscou em francês; aqui, canta em inglês (“Like a Rose” e “Long Long  Time”, escritas com Jesse Harris, ex-marido de Norah Jones e compositor  do megahit “Don’t Know Why”) e espanhol (“Extranjero”). Para completar,  tem uma tentativa de fado em parceria com o cantor português Marco  Rodrigues.   
Como compositora, a artista de recém-completados 25 anos acerta na  mosca em dois momentos. “Estranho Natural” foi feita em homenagem à  inesperada convivência com o ídolo Caetano Veloso e, de um jeito  ingênuo, é como uma carta aberta ao cantor. Já “Quem?”, com participação  de Lenine, exibe um lado talvez mais sério da escrita da cantora.   
Maria Gadú mostra personalidade ao se manter fiel a seu estilo,  investindo, no entanto, em canções mais encorpadas do ponto de vista  sonoro (agora há espaço para sax, trombone, violino, flauta e outros  instrumentos). Ela inclusive define o disco como um trabalho “de banda”  (no encarte bem trabalhado do CD – ponto positivo – ela aparece sempre  ao lado dos músicos que a acompanham). Sem se preocupar em sair da sua  zona de conforto, Maria Gadú faz um bom trabalho – sim, longe de inovar a  música brasileira. Mas, no fim das contas, essa nem é a intenção.   Fonte: Rolling Stone.