Tangolomango: Projeto chega à sétima edição valorizando a arte produzida em comunidades carentes
Autor: Aline S. | Publicado: 2008-12-13T10:20:00-08:00

  Um “Festival de diversidade cultural”. É assim, de maneira simples, que o projeto Tangolomango, se auto-denomina. Com sete anos de estrada e uma bagagem de dar inveja a qualquer grande festival, o Tangolomango cada vez mais finca suas raízes no calendário de eventos da Cidade Maravilhosa. Ano após ano Marina Vieira, produtora cultural e idealizadora do evento, e sua turma trazem novidades que são esperadas, ansiosamente, por uma legião de fãs.     Arte nos corredores do metrô; hip hop e grafite invadindo o Museu da República; música, dança e teatro em praças e avenidas. Nesses sete anos o Tangolomango reafirma o objetivo de ser um festival em que a cultura popular - em especial, o folclore brasileiro - possa ser sentida de maneira livre e democrática. E para fazer jus à proposta, nada melhor que chamar para essa grande festa grupos e artistas de comunidades carentes.      “Vi que a cultura não estava sendo renovada nas exposições das classes A e B, e sim nas comunidades. Havia uma nova linguagem sendo produzida e era hora de ouvir essas comunidades pela arte que produziam”. [Marina Vieira em entrevista à repórter Rosilene Miliotti para o fanzine Tangolomango 2006]     É assim que Marina sintetiza o sentimento que a fez criar o Tangolomango. Produtora cultural há 20 anos, ela sempre trabalhou com artes plásticas, teatro, cinema e televisão. Mas, seu mundo estremeceu quando entrou em contato com o “Cinema em Movimento”, projeto que integrava produções artísticas de organizações não-governamentais (ONGs). A partir daí, ela quis fazer igual, dar voz aos trabalhos feitos em comunidades carentes, valorizando o uso da arte como instrumento de integração e mudança social.     “Em 2002 tive a idéia inicial e chamei outros produtores culturais. O Tangolomango virou uma grande rede de produtores culturais. É uma grande associação de amigos”. [Marina Vieira em entrevista à repórter Rosilene Miliotti para o fanzine Tangolomango 2006]     A primeira edição do Tangolomango ocorreu ainda em 2002, novembro, e teve como tema a sustentabilidade. O segundo levou a arte de rua para dentro do Museu da República, com a realização de um encontro de grafiteiros e uma apresentação de hip hop. Nessa mesma edição, um seminário discutiu a comunicação comunitária, questionando os modos como o conhecimento transita para dentro e para fora das comunidades. Em 2004, o foco foi na democratização da cultura e comunicação visando uma sociedade mais justa, envolvendo ações comunitárias e populares.  No ano seguinte foi a vez de entrar na Era Digital: o “Software livre e a propriedade intelectual”, com foco na questão do “Creative commoms”, invadiu o cenário do festival. Inspirados pela riqueza dos debates produzidos na quarta edição, o quinto aniversário do projeto teve como idéia a “Generosidade intelectual”.     Mas os mares de morros do Rio ficaram pequenos para a grandiosidade do festival. Em 2007, o Tangolomango inovou mais uma vez e transpôs limites, chegando a Recife e Fortaleza. Acompanhado de 400 artistas, o evento levou dança, música e teatro para as comunidades carentes dessas regiões.    O intercâmbio cultural continua e se amplia. Neste ano de 2008, chegando já na sétima edição, o festival passou pelo Rio, Salvador e Fortaleza. E contou com a participação especial do grupo “El Circo del Mundo”, da Escola de Circo Social do Chile.    Confira um pouco mais sobre os artistas que se apresentaram esse ano no Rio de Janeiro nas matérias seguintes. Para poder compreender toda a magia do Tangolomango, não deixe de ler também a crônica sobre o evento.    Por Aline S. e Luine