Pedagogia do movimento da Dança - Sueli Machado
Autor: Lorraine Aiello | Publicado: 2013-02-23T05:43:00-08:00

Na ultima quinta feira, 21/02 Tivemos a grande honra de ter uma palestra com a bailarina e coreografa Sueli Machado, sobre pedagogia do movimento, que mulher encantadora e apaixonante, de um conhecimento sem igual, mas&nbsp;também&nbsp;de uma humildade sem limites. Uma palestra&nbsp;agradável&nbsp;de mais, ficaria ali hora e horas ouvindo ela falar.&nbsp;
Vou postar aqui trechos da palestra dela! Que vai alem do tema "pedagogia do movimento na dança" muitas coisas que ela disse servem de inspiração, e lição de vida!


O presente e o passado fazem a nossa&nbsp;existência.

Temos que aprender a dar valor ao que nos formou, fazemos parte de uma geração imediatista, com acesso a informação, que esta pensando sempre no futuro, sempre onde para onde estamos indo, mas temos que sempre trazer a memoria de onde viemos e como chegamos até aqui. E o " como" é fundamental, pois tudo é&nbsp;possível! só depende de como é feito, ou dito.


Demonstrar&nbsp;amor e prazer pelo que faz.

A criança, o&nbsp;adolescente&nbsp; o adulto, &nbsp;aprende melhor e com mais facilidade aquilo que observa, o que ensinamos é muito pequeno, perto do que elas observam; E quando&nbsp;demonstramos&nbsp;prazer e amor pelo que fazemos, elas vão ter prazer e amor pelo que fazem, quando demonstramos que o que fazemos nos traz prazer e alegria, eles vão buscar em nós o mesmo sentimento, se formos carrascos possivelmente elas não voltarão mais, principalmente se estivermos falando de uma turma de baby class ou 1º ano.
Somos movido pelo sensorial, com o que é&nbsp;possível&nbsp;associar.



Problemas existem para acharmos a solução&nbsp;

Reclamar é a melhor maneira de não caminhar, se estiver de saco cheio, sem vontade de nada, a melhor maneira de ficar exatamente onde está é reclamando, pois o tempo que esta levando para reclamar, você esta deixando de pensar na solução, sejamos&nbsp;práticos&nbsp;e&nbsp;agradáveis&nbsp; só aponte um problema se você tem uma&nbsp;sugestão&nbsp;de solução para ele, ou se esta disposto a encontrar uma solução para ele, caso contrario, pode ter certeza que a pessoa&nbsp;já&nbsp;esta sabendo do problema, não precisa ser informada dele, e muito menos gente em volta reclamando.



O que pensamos vira ação, nossa ação vira habito, nosso habito gera&nbsp;caráter e o&nbsp;caráter&nbsp;gera a minha escolha e a maneira que estou no mundo.&nbsp;



Estar presente, praticar presença e estar no lugar que realmente está.&nbsp;

A pratica de presença exige tempo e disposição. Estar onde o corpo está, exige atenção, respeito, tempo.&nbsp;

A comunicação depende de quem fala, para que fale ao alcance de quem escuta, de uma maneira simples, clara e singular. 

A&nbsp;consciência&nbsp;é um exercício.&nbsp;


A&nbsp;técnica&nbsp;é uma ferramenta para a&nbsp;liberdade, sem&nbsp;técnica&nbsp;eu sou o escravo do acaso.


Não devemos ser escravos da&nbsp;técnica, mas devemos saber que é ela quem nos possibilita executar um movimento, e por que, poi desta forma, passamos a amar a técnica, &nbsp;ao invés de odia-la por não conseguir executar. por exemplo:
Quando diminuímos e encurtamos o tronco, diminuímos a circulação dos membros, o que diminui a oxigenação do cérebro, diminuindo o nível de concentração. Portanto, a postura ereta, bem alongada, não serve apenas para nossas aulas de&nbsp;Ballet! e sim pra toda vida.




A Dança tem que ter um Dialogo, uma troca, para que desta forma o publico possa ENTENDER e apreciar.

Essa historia de que o publico não precisa entender nada do que esta assistindo, é coisa de quem não consegue passar nada para o&nbsp;púbico, e usa este argumento, se for pra dançar algo que só você entende, vai dançar no banheiro da sua casa! isso não quer dizer que a interpretação de todo o publico tem que ser a mesma, mas que o publico precisa ter algum entendimento daquilo, de alguma forma tem que ser passado alguma coisa para o publico, para que em troca o publico possa te oferecer carinho e prestigio.




Diferença entre bailarinos e alunos


Temos que entender as diferenças individuais, cada um é&nbsp;único&nbsp;(ainda bem né) saber identificar a dificuldade de cada um e ter a percepção de que a maturidade vem em ritmo diferente para cada um, a velocidade da aprendizagem é diferente, podemos ter um aluno ou bailarino que aprende muito rápido, mas perde muito rápido&nbsp;também&nbsp; e um aluno que demora muito para aprender mas quando aprende desenvolve isso por&nbsp;muito&nbsp;tempo. ou um aluno/bailarino Hipotônico, vai ter muito mais alongamento e mais dificuldade em sustentação muscular enquanto o outro é Hipertônico e vai ter menos alongamento e mais facilidade em sustentação, devemos trabalhar de formas diferentes, pois cada um tem sua qualidade dentro das suas limitações.



(*O Tônus muscular é o estado de tensão elástica (contração ligeira) que apresenta o músculo em repouso. O tônus muscular pode apresentar-se alterado numa avaliação diagnóstica. Quando o tônus muscular estiver aumentado (musculatura rígida), bailarino com pouco alongamento denomina-se hipertonia e quando o tônus apresentar-se diminuído (musculatura flácida), denomina-se hipotonia.)




O professor tem a&nbsp;função&nbsp;de direcionar o aluno, e ele por si só aprende.


A experiencia nos prepara, mas o professor tem que ter humildade de entender que não sabe tudo, e que o aluno tem muito a oferecer e ensinar.