Persona e suas múltiplas interpretações
Autor: Bulla  Head | Publicado: 2013-06-15T22:32:00-03:00

Poucos filmes do século XX foram mais significativos que Persona. Poucos diretores conseguiram igualar-se a Ingmar Bergman, um dos mais geniais e sem dúvida prolíficos diretores do cinema.




É fato que Bergman era destas antenas, conectadas com a cultura e ciência do seu tempo, capaz de sínteses e antevisões do futuro. A beleza de Morangos Silvestres, a delicadeza e sensibilidade de Fanny &amp; Alexander, as questões metafísicas em O Sétimo Selo... E a psicanálise em Persona.
Se o século XX é o século da fisica quântica (o macro e o micro), também é o século da Psicanálise (o Inconsciente).

Estudar a psicanálise é uma das mais fascinantes viagens de auto-conhecimento que uma pessoa pode realizar. Contudo, seu aprendizado é lento, difícil, diria até mesmo doloroso.
Adentrar o mundo de Freud e companhia tem o seu lado "aristocrático". Nem todos conseguirão (vide os neurocientistas, que cada vez mais negam as intuições da psicanálise ao mesmo tempo que cada vez mais precisam de uma teoria que interrelacione os seus achados objetivos).

O filme de Bergman pode ser uma das maneiras em que os interessados poderiam sacar algumas das percepções da psicanálise - ainda mais se considerarmos a atitude imagética desta geração atual, cada vez mais incapaz de processar os sentidos das linguagens.

O problema pode ser a tentativa de apreender o sentido do filme sob um olhar teórico. De fato, Bergman utiliza uma terminologia junguiana e, para a maior parte dos críticos da obra, há uma tentativa de explicá-lo sob esta teoria.
É perigoso tentar explicar a arte sob um olhar teórico. Bergman é um artista. Sua visão é maior que a teoria, suas percepções ultrapassam em muito a simbologia junguiana clássica. E isto não significa diminuir a obra de Jung - jamais! Apenas compreender que a psicanálise (assim como a arte), é sempre mais verdadeira quando evita que a teoria dê a ultima palavra. A teoria é um guia, uma espécie de mapa. Viver é perder o mapa de vez em quando.




Para começar, uma visão lacaniana do filme (se fôssemos utilizar a teoria para "explicá-lo"), talvez fosse mais adequada do que a visão junguiana tão utilizada por críticos de cinema que comentaram o filme. Já li algumas críticas do filme que utilizam a visão junguiana para explicá-lo. Não tenho a intenção de me opor a esta forma de encarar o desafio artístico - adoro Jung e o admiro mais do que Lacan. Contudo, há na visão de Lacan uma certa obscuridade que vai de encontro com a obscuridade do inconsciente. No que a obra de Bergman se identifica. Jung é luminoso, claro. Temos com isto uma interpretação do filme que parece óbvia, sob esta visão junguiana. Isto causa uma confusão...
Não estou com isto defendendo que Bergman conhecesse a obra de Lacan - a arte antecipa a teoria. Mas se falarmos em Jung e seu conceito de persona/sizígia, teremos alguma dificuldade em explicar algumas questões do filme, como pro exemplo a relação aparentemente erotizada das atrizes.
Realmente, há quem veja o filme todo com um foco no erotismo lésbico (em parte devido à escolha das lindíssimas atrizes), que é em minha opinião ofensivo para alguém que de fato entenda algo da narrativa bergmaniana - o melhor exemplo no filme, a cena imaginária do toque e carícias entre as belíssimas Bibi Andersson e Liv Ullmann: um leitor de Lacan poderá ver sob o signo do Objeto Amalgamático. Nunca sob uma ótica de lesbianismo, mesmo que estejamos falando de energia sexual inconsciente (claro que é energia sexual de que estamos falando! mas sem esta característica vulgar do lesbianismo como idéia central). De qualquer forma, não tenho a intenção de aprofundar o conceito de objeto a por aqui.

Dando exemplos mais simples, quem alguma vez conseguiu um resumo melhor explicativo da condição relacional entre a pessoa histérica (Ullmann) e a neurótica (Andersson)? Nunca vi em minha vida uma representação artística melhor do que esta de Bergman! O silêncio de Ulmann durante boa parte do filme, qual exemplo melhor do comportamento de uma histérica? A compreensão de que a relação descrita durante o filme é um modelo relacional e obviamente nunca uma relação real - tudo isto são exemplos da grandiosidade do filme, que é capaz de ser uma Obra de Arte Maior, ao jogar o espectador no meio desta relação: quantos espectadores não se perguntaram durante o filme "Qual o significado do silêncio de Ullmann", sem perceber que da mesma maneira se comporta uma histérica - não há resposta para esta pergunta! Aliás, esta pergunta nem mesmo é relevante! Pois o histérico deseja que o Outro a responda, ele mesmo não sabe, ele necessita que o Outro fale sobre ele, eis a característica da relação histérica! Ao jogar o espectador desavisado no meio desta relação, ao fazê-lo tomar parte desta condição, Bergman ultrapassou de longe a maior parte das perguntas e respostas óbvias de filmes menores, tão centrados nas histórias que se dispõe a contar - ele nos torna parte desta história da vida, deste enigma insondável das relações entre as pessoas; ele nos alerta e nos ensina. Poderia passar horas descrevendo as cenas e as relações com o inconsciente, situações que alguém com rudimentos da teoria lacaniana (ou junguiana se afinal preferirem esta visão teórica), pode claramente detectar. Seria o caso de escrever um livro sobre isto - imaginando-se que alguém no mundo ainda queira ler sobre o assunto.
E os críticos, que ficam perdidos com estas interrelações? Queria ver o Zizek escrever sobre este filme, ele que é dos poucos filósofos modernos que entendem de cinema e de psicanálise...




Mesmo os amantes das imagens puras não tem o que reclamar do filme. Bergman deixou o trecho inicial para contentá-los. A sequência inicial, maravilhosa (que põe um flash rápido de um pênis por exemplo - trazendo toda a teoria da castração para uma visão do artista), a qual as percepções para nós espectadores acontecem dentro desta condição escópica, igual numa criança que ainda não é capaz de compreender as coisas pelas mundo das palavras mas já as intuem, pois o inconsciente é linguagem como diz Lacan - pois esta sequência, é uma das mais belas da história do cinema! Poesia cinematográfica.

Bergman é, pelo conjunto da obra, um dos mestres máximos desta arte ainda jovem e, infelizmente, ainda pouco compreendida.
E Persona, é seu filme mais enigmático - assim como a Psicanálise é tão enigmática.
Talvez precisemos de alguns séculos para compreender melhor estas intuições sobre o inconsciente - Bergman.