Uma vida melhor: uma tentativa desgraçadamente infeliz de fazer filme com finais felizes
Autor: andregomes | Publicado: 2012-01-10T16:07:00-08:00

Quem nunca assistiu a um bom filme europeu? Se bem que isso é só uma expressão mesmo, porque, no fundo, bons filmes não tem nacionalidades. 
Apesar de&nbsp;saber que &nbsp;vai ter gente que vai ler isso e me achar um imbecil de marca maior, para mim Cidade de Deus, um filme brasileiro,do&nbsp;cineasta&nbsp;Fernando Meireles é muito mais filme esteticamente falando do que Quem quer ser um milionário?,&nbsp;de Danny Boyle, diretor inglês, &nbsp;isso porque Meireles é genial, mostra a crueza da realidade brasileira e faz isso com tomadas genias e&nbsp;montagens sensacionais (o flashback&nbsp;que se inicia com um giro de 360º em torno de Buscapé e só terminado quando ele aparece criança é um exemplo),&nbsp;enquanto Danny Boyle fez um filme que mostra a miséria indiana e que tem como solução básica &nbsp;um happy end&nbsp;como direito a&nbsp;uma dancinha à la Caminho das Índias. Não, não tenho nada contra finais felizes, até sou bem melodramático e adoro pensar que tudo vai dar certo no final. Outro detalhe: gostei e muito&nbsp;do filme de Boyle, mas&nbsp;Meireles como o filme que citei&nbsp;fez história no cinema mundial e influenciou até mesmo Doyle, inclusive na escolha&nbsp;da temática de seu filme. 
Tudo bem!&nbsp;Não quero bancar o chatinho e ficar&nbsp;comparando filmes antigos. O que eu quero mesmo é discutir como o cinema&nbsp;europeu, especialmente o francês,&nbsp;que não tem uma tradição de&nbsp;finais felizes, rendeu-se ultimamente ao filão autoajuda que reina em todos os recantos do mundo...
&nbsp;Eu sei que tem gente que quando ouve a expressão "filme europeu", ja pensa: "Hum, que desgracinha, mais um filme chato". Mas eu, como um bom amante de cinema, embora não seja um cinéfilo como meu amigo Gustavo, adoro filmes europeus. O meu cineasta predileto, depois de muita resistência e um pouco de insistência de uma amiga, é sem sombra de dúvida Pedro Almodovár, com&nbsp;todas as suas cores, sua histeria e o jeito todo especial de tratar problemas existenciais.&nbsp; 
Entretanto, esse post não é para discutir Almodovár, mas como o cinema francês tem feito filmes happy end. Assisti há algumas semanas Intouchables (Intocáveis, 2011), um filme muito bem feito, que conta a história de um homem paraplégico que recomeça a vida a partir da entrada de um cuidador que não tinha a menor experiência em cuidar dos doentes. Os papeis são muito bem defendidos por ambos atores e a história, baseada em fatos reais,&nbsp;é bem emocionante. Além desse filme, há ainda O fabuloso destino de Amélie Poulain (2001), que com suas cores fortes e um jeito meio "ingênuo" de contar a história de Amélie, conseguiu chamar a atenção de uma país tão centrado na produção americana como o Brasil.
Mas nem todas as experiências francesas com filmes de final feliz são bem sucedidas. Talvez porque eles, os franceses, sejam muito blasés para entender dessa coisa meio orgástica que é alegria de viver. 
Ontem, fui ver, com um amiga, Une vie meilleure (Uma vida melhor, 2011) e a sensação que eu tive foi de decepção. O filme, super bem criticado e visto como um dos melhores na carreira de Guillaume Canet, não é nem de longe toda essa coisa que as revistas e sites especializados dizem. A fábula é clichê francês dos últimos tempos: o mocinho francês que se apaixona pela mocinha pobre e imigrante, de origem libanesa, e que tem um filho pra cuidar, resolve&nbsp;construir um restaurante sem ter grana e, é claro, se fode e não consegue sequer abrir o negócio. A mocinha ferrada até ultimo fio de cabelo (lembrem: ele tem um&nbsp;filho para cuidar) resolve abandonar namorado e filho e partir para o Canadá, onde, depois de perder dois empregos, vai vender cosméticos de porta em porta e acaba presa por tráfico de drogas. O título do filme, inteligentemente, joga com essa busca da vida melhor que motiva qualquer ser humano saudável e normal. Mas o fato é que a inteligência para por aí. 
O filme é bastante fragmentário e as cenas desconexas não nos permitem preencher as lacunas que esses fragmentos deixam em aberto. Além disso, o cineasta tenta utilizar uma linguagem de documentário, com câmera solta e closes no rosto dos atores. Mas vamos combinar, né gente, Fernando Meireles é um só. Bastam que vocês vejam O jardineiro fiel para entenderem o que estou falando. No filme de Cédric Kahn, a câmera solta chega a ser desastrosa. Perguntem: Por que? Eu digo: ela treme o tempo todo, literalmente, o que&nbsp;desfoca a imagem e deixa o espectador tonto... nada estético, não é? 
As imagens dos lugares miseráveis de Paris (sim, Paris tem lugares muito miseráveis, mas são muito bem escondidos) são um dado à parte. A meu ver, esse mostrar o miserê parisien remete ao filme de Alejandro&nbsp;Iñarritu, Biutiful (2011), que mostra a personagem de Javier Bardem, um pai em processo de morte, preocupado com o futuro dos filhos, dependentes de uma mãe junkie, às voltas com a miséria e as desgraças das ruas de Barcelona. Todavia, o que é poesia nas mãos de Iñarritu vira&nbsp;um clichezinho de europeu classista que resolve falar de uma pobreza que sequer se&nbsp;conhece por aqui&nbsp;&nbsp;nas mãos de Kahn. 
Para "ataiar", como diria uma personagem mineira&nbsp;de telenovela brasileira, Uma vida melhor fica devendo muito como história e como estética. Sinal de que os bons tempos como o da Trilogia das cores de Kieslowski não existem mais por aqui... pelo menos em alguns títulos recentemente lançados.