Analisando Scream...
Autor: The Clown Friend | Publicado: 2011-11-11T14:47:00-08:00

&nbsp; &nbsp; &nbsp; Nessa semana, tive como trabalho, fazer uma completa analise sobre um filme, obvio que eu escolhi Scream, ou Pânico, foi um trabalho MUITO trabalhoso, porém gostei muito de faze-lo. Aqui vou postar apenas uma parte do trabalho:




Análise: 



&nbsp; Suspense. Em sua mais precisa definição, é nada mais nada menos do que um sentimento de incerteza ou ansiedade mediante as consequências de determinado fato, é um sentimento gerado quando uma pessoa esta preocupada com a falta de conhecimento de certa situação. Você já assistiu ao filme ‘SCREAM’? Ou melhor ‘PÂNICO’? O que Wes Craven – o diretor - faz contigo, é literalmente fazer você viver na pele esse tal de suspense, fazer esse suspense ganhar vida dentro da sala de cinema, é fazer a cada cena, a cada segundo de cena, você entra em uma ansiedade, em uma incerteza de não saber o que vai rolar nas próximas tomadas ao ponto de suas 20 unhas se tornarem meros pós, a ponto de seus dentes não aguentarem e racharem de tanto você range-los, ao ponto de você ter tanta adrenalina correndo em suas veias, que um mega susto que vem para fechar a cena, é pouco, se torna fraco diante de tanta tensão passada. Pânico. Como que um filme, apenas um filme de classificação B (suspense/terror), pôde ser responsável por ressuscitar o gênero e ainda servir de inspiração para várias outras obras? Como pôde ser responsável pelo movimento conhecido como terror teen? Como que Wes Craven conseguiu impor um fantástico uso da metalinguagem cinematográfica? Como em uma única produção, possa resultar em suspense, terror, drama e até comédia? 

&nbsp; O que fez revigorar a força do filme, o que atraiu, principalmente o publico adolescente na época (década de 90) foi o fato de o vilão, no caso um assassino psicopata, não ser mais um objeto sobrehumano, não ter superpoderes, o assassino não ser um Freddy Krueger (A Hora do Pesadelo) ou então um Jason (Sexta-Feira 13), que apesar de eles levarem mais de cem tiros na cabeça, apesar de você queima-los ou afoga-los, eles sempre voltam. Não. Wes Craven, junto de Kevin Williamson – roteirista - fizeram uma história envolvedora de acontecimentos reais, com situações realistas, que poderiam invadir nossas rotinas, nossos dias, assim, fez com que o público passasse de certa forma, se relacionar com a história apresentada, e com isso criou um vínculo de interação entre filme e espectador. Podendo assim misturar várias reações em seu próprio filme, como aflição, medo, comoção e até risos, já que o assassino também cai, também sente dor, também é um ser humano.

&nbsp; O filme revitalizou o gênero nos anos 90, de forma muito semelhante do que Halloween de 1978 fez na segunda metade dos anos 70, em Pânico, o uso da metalinguagem cinematográfica, é muito explorado, quando os diálogos entre bons personagens, satirizam o gênero do terror, constantemente, outros filmes do gênero são citados, criando um memorável serial killer.&nbsp;

&nbsp;&nbsp;Ao longo da franquia, por exemplo, foram estabelecidas regras, ou clichês sobre como sobreviver às ameaças do assassino, sendo todas baseadas em elementos de populares filmes de terror. Aqui estão elas:

- Nunca diga ‘eu já volto’

- Nunca use drogas ou beba;

- Nunca corra para dentro da casa, saia dela;

- Nunca faça sexo - os virgens sempre escapam do assassino;

- Na sequencia, existe mais vitimas e mais sangue;

- No terceiro filme há revelações sobre o primeiro;

- No terceiro filme, qualquer um pode morrer.




&nbsp; Em seu desenvolvimento, o filme apresenta uma combinação de cenas assustadoras com diálogos que satiravam os clichês dos filmes de terror. Outro grande diferencial, que ajudou ainda mais a &nbsp;atrair o público jovem, foi o cuidado que Craven tomou ao montar seu elenco, Craven fez uma combinação de vários ídolos adolescentes da época, como Neve Campbell – que 1 ano antes estrelava no seriado Party of Five – Courteney Cox – que estrelava até então no auge de sua fama no seriado Friends - Drew Barrymore, Rose Mcgowan, que esta última, por sinal pintou&nbsp; seu cabelo na cor loira, com afins de contrastar com a cor dos cabelos de Neve e Courteney. Outro fato peculiar, na escolha do elenco, foi que originalmente, Drew Barrymore foi escalada como Sidney (papel principal), porém foi recusado pela atriz, pois esta teve medo que o filme pudesse arruinar sua carreira, e com isso, convenceu Wes a deixa-la ser apenas Casey, uma personagem que só faz a primeira cena, e prometeu promover o filme como se ela fosse à atriz principal (Drew até concorreu a um prêmio com melhor atriz coadjuvante). Vendo o problema de quem assumiria o papel de atriz principal, Wes voltou seus olhos para Campbell, e a escolheu por causa de sua beleza e por causa de seu condicionamento físico.


&nbsp; Craven, por ser um diretor muito detalhista, não poderia hesitar no figurino do que se tornaria a figura principal no filme, o figurino ou o visual do serial killer. Desde o principio, ele queria algo que chamasse a atenção, algo que ficasse gravado na mente das pessoas, ele queria uma marca, algo que ao ver tal imagem, você consiga associar com muita rapidez ao filme. Então ele teve muita dificuldade. A máscara original foi encontrada por Craven em um parque de diversões, chamado Fun World, onde a máscara era conhecida como ‘máscara de fantasma-amendoim’ (mais tarde veio a ser conhecida como ‘Ghostface’). O cineasta adorou o visual sinistro que a máscara trazia consigo então ele contatou seu fabricante, a funcionaria Brigitte Sleiertin, que começou a desenhar e&nbsp;aperfeiçoar uma nova máscara, porém, nunca fugiu do design básico. O visual da máscara, com seus olhos arregalados e boca gigante, foram inspirados no quadro impressionista ‘’O Grito’’, de Edvard Munch. O diretor não só conseguiu seu objetivo de criar um símbolo para o filme como conseguiu criar um personagem a parte no halloween, como Frankenstein, ou o Drácula, sendo a máscara mais vendida em todos os halloween dos Estados Unidos. Wes toma tanto cuidado nas cores, nos efeitos visuais que elas darão (como o cabelo de Rose Mcgowan citado acima) que a fantasia original era inteiramente branca, porém, na visão de Craven, a roupa inteiramente preta, iria ser mais assustadora do que a original. Outro aspecto interessante, sobre o nosso querido vilão, é sua voz ao telefone, , e para dubla-la, não poderia ser qualquer voz, teria que ser uma voz forte, uma voz presente, e depois de semanas de buscas, a direção do filme achou Roger Jackson, cujo ator já tinha trabalhado em rádio, além disso, todas as cenas de ação do assassino, eram feitas por dublês, e nunca pelo próprio ator.


&nbsp; Neste esplendoroso suspense, efeitos visuais não poderiam faltar, mesmo aumentando muito o orçamento do filme, efeitos visuais eram essenciais para o filme, que iam desde cadeiras especiais, como na morte de Steve Orth, como em replicas de seres humanos em tamanhas reais, como a replica de Barrymore. Junto com esses efeitos, a música, ou a trilha sonora, foi também um instrumento essencial para o desenrolar do filme, a trilha sonora foi composta por &nbsp;&nbsp;Marco Beltrami, foi uma trilha sonora muito bem encaixada&nbsp; onde é aquela música que deixa o&nbsp; espectador tenso em um certo momento, e também é aquela música que cresce quando por exemplo o assassino surge do nada, ela cresce junto com a cena, é muito bem casado. Como também pequenos detalhes, que talvez nem percebemos, mas que são essenciais para a trama, como por exemplo, na primeira cena, onde Casey esta fazendo pipoca no fogão, enquanto está tudo calmo na cena, a pipoca está normal, e quando as coisas estão fora de controle, a pipoca começa a estourar e mais tarde começa a pegar fogo, &nbsp;&nbsp;deixando o local esfumaçado, deixando o lugar mais tenso.

&nbsp; Esse grande clássico, da década de 90, nós deu um novo parâmetro por filme de terror e suspense, onde, por exemplo, não precisamos de algo tão surreal para representar medo, tensão, onde pequenos detalhes, constroem um grande filme e o&nbsp; diferem de um filme de baixa qualidade,&nbsp; é um verdadeiro clássico, onde Wes Craven, toda sua equipe e todo o elenco, conseguiram transpor&nbsp; um referencial para filmes seguintes do gênero, filmes como "Eu Sei O Que Vocês Fizeram No Verão Passado", "Lenda Urbana" e "Anatomia" foram totalmente inspirados nas técnicas de Pânico. Pânico teve um orçamento de 14 milhões de dólares, e rendeu mais de 173 milhões, rendeu também prêmios como International Horror Guild, Saturn Award, MTV Movie Award, Gérardmer Film Festival, entre outros... Enfim, é um filme que é uma arte, que não vai ser esquecido nas mentes dos fãs desse gênero, é um verdadeiro clássico.&nbsp;