SOBRE A PROFISSÃO DE DANÇA
Autor: Culturarte | Publicado: 2010-05-27T10:07:00-07:00

DANÇAR PARA VIVER OU VIVER DA DANÇAA dança pernambucana passa por um período muito produtivo, mas ainda está longe do profissionalismo idealizado pela classe artísticaO que pensar de uma profissão que há anos, desde que me conheço por gente, tem as mesmas questões em pauta, como o problema de “se manter” dançando em grupos e companhias de dança locais sem uma remuneração mensal. Ser bailarino ou coreógrafo, ou seja, viver única e exclusivamente do ofício de dançar ou montar coreografias, ainda é uma utopia para a maioria das pessoas que amam esta tão sublime arte. Agora prefiro chamar de “ingrata” porque, quando a plateia assiste a um espetáculo de dança com os bailarinos em uma performance clássica ou contemporânea, não avalia a quantidade de horas, suor e esforço físico desprendidos para conseguir tal virtuosísmo. Se os expectadores tivessem a oportunidade de acompanhar todo o processo pré-estreia, certamente aplaudiriam mais acalorados a cada movimento aparentemente difícil ou exótico que os bailarinos fazem numa apresentação. Ensaios inacabáveis e muitas exigências do diretor artístico são algumas das coisas pelas quais, esses profissionais que buscam a perfeição do gesto, passam no seu cotidiano. Por trás de uma aura de glamour, os bastidores nos mostram indivíduos que, além de toda a maratona da preparação física, suportam dificuldades como: palcos pequenos e desnivelados, pouco ou quase nenhum apoio dos órgãos de cultura e escassez de público nos teatros.Apesar de ser considerado um dos maiores pólos teatrais de nosso país, Recife ainda não tem um público habituado a assistir espetáculos de ballet clássico ou dança moderna. Quando o teatro lota numa apresentação de dança é porque o espetáculo está sendo produzido para um encerramento anual de uma academia de dança com muitos alunos e familiares, ou quando chega uma turnê de uma das famosas companhias do sul do país e do exterior. Por que o descrédito para com as produções locais? Se o fato se deve ao que normalmente atribuímos como sendo a falta de confiança no artista da terra, isso é pura falta de informação das pessoas sobre o que está sendo feito na sua própria cidade. A velha estória de que os artistas daqui só conseguem fazer carreira e criar fama quando vão trilhar caminhos em outros grandes centros brasileiros, ou até na Europa e Estados Unidos; me parece que ainda é uma realidade.Vemos que são poucas as companhias que conseguem manter uma temporada com algumas apresentações em algum teatro da cidade. E mesmo tendo nome e currículo invejáveis, não é garantia de casa cheia. Patrocinadores permanentes são um previlégio de companhias brasileiras que se destacam na mídia, como o Grupo Corpo (MG) e a Cia. Débora Colker(RJ), pois grandes empresas com condições de manter um mecenato têm a sua matriz funcionando nas grandes capitais brasileiras.Algumas companhias recifenses, um pouco mais estruturadas do ponto de vista burocrático, têm seus projetos aprovados pelo FUNCULTURA (Lei de Incentivo à Cultura de Pernambuco), o que significa que, durante alguns meses, o grupo vai manter financeiramente a sua equipe em função de um único trabalho coreográfico. E se no próximo edital, outro projeto da mesma companhia não for aprovado? O grupo se desfaz ou continua por amor incondicional à dança?Nestes meus trinta e cinco anos nesta profissão me despedi de vários amigos, excelentes bailarinos e coreógrafos, que nos deixaram para se estabelecer na profissão em outro lugar. Na verdade, adorariam ter se firmado em sua terra natal, mas cansaram de lutar contra as dificuldades de profissionalismo que aqui se encontram. Além desses, tem vários casos de bailarinos já formados que seguiram outras profissões por falta de segurança no setor. Vemos claramente que continuamos a exportar nossos talentos para outros centros artístico-culturais.Vemos movimentos que surgiram para lutar pelos nossos direitos e posicionamento perante a sociedade. É o caso do Movimento Dança Recife, que já assumiu muitas batalhas mas ainda está longe de vencer o nosso principal objetivo: viver da dança.Quanto à preparação desses profissionais, que até o momento acontecia somente nas academias de dança, vemos uma grande mudança no cenário atual. A implantação do primeiro Curso Superior de Dança, na Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), trouxe novos ares para os pretendentes à profissão. Buscando uma formação mais completa aliada ao diploma, a nova geração de estudantes de dança sente uma luz no final do túnel. Não desmerecendo o ensino das academias, pelo contrário, defendo que o maior aprendizado na dança é o conhecimento das técnicas pelo próprio corpo na prática sistemática, se possível desde a infância. Porém, considerando que estamos no Brasil, o diploma legitima e valoriza este conhecimento.Além da graduação instituída numa universidade, Recife tem recebido boas especializações de faculdades particulares do sul do país, que já possuem várias pós-graduações em dança há algum tempo. É o caso da Pós em Dança Angel Vianna, da Faculdade Angel Vianna (RJ) que iniciou sua primeira turma este ano em nossa cidade. Concluímos que aos poucos estamos saindo do amadorismo e caminhando a passos (ainda curtos) para uma maior organização da categoria e vislumbrando dias melhores e mais prósperos para os bailarinos e coreógrafos de nossa cidade.Por Ana Elena JanovitzBailarina, Coreógrafa e Jornalista