O Modernismo no Brasil
Autor: Giuliano Lorenzini | Publicado: 2011-08-20T13:36:00-03:00

17 de Maio de 2011

“Manifestado especialmente pela arte, mas manchando também com violência os costumes sociais e políticos, o movimento modernista foi o prenunciador, o preparador e por muitas partes o criador de um estado de espírito nacional.”Mario de Andrade
O parágrafo acima, retirado do texto O Movimento Modernista, de Mario de Andrade, demonstra o quanto inovador foi o movimento modernista no Brasil. Mas o que foi o movimento modernista?Sob o governo do então Presidente do Estado (Governador) Washington Luís, São Paulo no ano de 1900 já era a maior cidade do país, vivendo o luxo das riquezas trazidas pelo café e a recente expansão da industrialização paulista. Suas ruas eram repletas de imigrantes que vieram para i Brasil em busca de melhores condições de vida e fortuna, o que muito poucos conseguiam. Esses imigrantes impulsionavam a economia do país, pois uma vez que já consumiam produtos industrializados em seus países, cobravam que tivessem acesso aos mesmos produtos aqui no Brasil, e já vindo de uma cultura industrial, eram mão de obra qualificada quando as primeiras máquinas se instalaram aqui no Brasil. Não é nem preciso dizer que se antes, desde os tempos do Brasil Colônia, a moda era o que vinha da Europa (e continua sendo), com essa expansão de europeus no Brasil, a cultura do velho mundo ficou muito mais difundida.O Brasil de 1850 em diante, era basicamente as máquinas da Inglaterra e os romances da França. Obras como Eugênia Grandet, que claramente inspirou Senhora de José de Alencar, ou Madame Bovary que foi fonte de inspiração para romances como O primo Basílio, de Eça de Queirós, inundavam as prateleiras das livrarias e obviamente, qualquer autor que quisesse fazer sucesso deveria escrever nos moldes franceses, podemos perceber o heroísmo de autores como José de Alencar e Machado de Assis, que tinham que escrever suas obras “francesamente” o suficiente para atrair publico, mas com uma personalidade brasileira o suficiente para que esse mesmo público não optasse por ler uma Madame Bovary. Foi nesse período que surgiu o movimento modernista, em um primeiro momento em Portugal, encabeçado pelo grande Fernando Pessoa e posteriormente no Brasil, tendo entre seus principais membros, Mario de Andrade, Anita Malfatti, Vitor Brecheret, Oswald de Andrade, Vila Lobos, Cecília Meireles, entre outros. O modernismo visava romper os laços com a Europa e criar uma cultura nacional. É bem verdade que essa turma da vanguarda não era tão vanguarda assim, uma vez que outros autores já estavam escrevendo obras que tinham por função, derrubar de suas montarias esses “cavaleiros europeus” que eram nossos heróis de romances e mostrar o “Brasil real”, a realidade do povo brasileiro, como por exemplo, Euclides da Cunha, com seu Os Sertões, exaltando os sertanejos nordestinos, ou ainda Monteiro Lobato, com seu Jéca Tatu, que mostrava a simplicidade do habitante do interior do Brasil, entre outros. Com os primeiros anos do século XX, a Europa passa por uma “reforma cultural”, novos estilos de fazer arte, como o Futurismo, Expressionismo, Cubismo, Dadaísmo e Surrealismo, passam a ganhar espaço no mercado europeu, pregando a negação da arte tradicional e abrindo caminho para novos processos criativos, começam a revolucionar a cultura ocidental, influenciando artistas não só da Europa, como também do Continente Americano. No Brasil, a elite paulistana, que tinha acesso as novas tendências da cultura européia, passaram a discutir sobre essa arte nova que vinha se popularizando e decidiram realizar uma “Semana da Arte Moderna” em fevereiro de 1922, no Teatro Municipal de São Paulo, ela seria patrocinada pela elite cultural da época, que já tinha acesso a nova arte européia e pelo Governo do Estado de São Paulo, uma vez que essa semana seria uma parte do calendário que comemoraria o centenário da Independência do Brasil (7 de Setembro de 1822). Mas não apenas comemorar a independência, esse evento teria como finalidade, não recriar os estilos artísticos europeus, mais sim criar um novo estilo, um Estilo Brasileiro e foi marcado por exposições de quadros e esculturas, concertos, declamações de poemas e leitura de textos. Mesmo sendo uma das tendências mais fortes da Europa, essa “nova arte” não foi bem recebida pela Burguesia elitista da época, que não aceitava outros padrões de arte que não o clássico europeu, várias foram as manifestações contra o movimento modernista nas noites de apresentação, com gritaria, vaias, palavrões e até objetos lançados ao palco.A Semana de Arte Moderna foi o marco da mudança de ideologias na arte brasileira, nos anos que se seguiram diversas revistas de diferentes grupos de intelectuais foram lançadas, como a revista Klaxon (buzina em francês), lançada logo após a Semana de Arte Moderna. Essa semana fez transbordar um forte sentimento nacionalista, que trazia para a discussão as “coisas do povo brasileiro”, que seguiam duas linhas de observação, uma linha mais ligada as ideologias de direita, como o “Movimento das Antas” e o “Verde Amarelismo” de Plínio Salgado e as ideologias de esquerda, como o “Movimento Pau-Brasil” de Oswad de Andrade.O Movimento Modernista se estendeu por vários anos, em vários momentos que se seguiram, até a década de 80 quando entra em cartaz a Prosa Contemporânea de Chico Buarque de Olanda, Lygia Fagundes Telles, Antonio Callado, Dalton Trevisan, entre outros que receberam de herança dos velhos modernistas o direito de “livre escrita”. O Modernismo Brasileiro foi a possibilidade do próprio brasileiro se enxergar, em meio a personificação européia e ser escutado, em meio da censura da ditadura militar, lembrando nos de que antes mesmo de sermos Americanos, somos Brasileiros.

Giuliano Lorenzini

Bibliografia:
CAMARGO. Ana Maria de A. (Org.) São Paulo, uma viagem no tempo. São Paulo: CIEE, 2005 PEREIRA, Helena Bonito; PELCHIN, Márcia Maisa. Português: Na trama do texto. São Paulo: FTD, 2004ANDRADE, Mario de. Aspectos da Literatura Brasileira. São Paulo: Martins, 1974