discutindo com o rap
Autor: Gustavo Piovezan | Publicado: 2012-01-22T10:35:00-08:00









há poucos anos comecei a escutar o rap. antes disso era o
rock quem figurava no topo de minha hierarquia musical. comecei ouvindo algumas
poesias e gostei tanto que, hoje, talvez o rap ocupe aquele lugar que era
destinado ao rock. de início, ouvia apenas nossos clássicos brasileiros, tais
como racionais mc’s, mvbill, alguma coisa de sabotage e outra de facção central
(na verdade quase nada de facção, demorei um pouco para conseguir ouvir suas
músicas). 



com o tempo e um crescente interesse pelo rhythm and poetry,
descobri que o rap não era apenas um estilo musical, mas, antes, fazia parte de
um amplo movimento: o hip hop. o
grafite, o break e o rap. estas são as três formas de expressão artística que
caracterizam o movimento hip hop. tais elementos traduzem, respectivamente, na
pintura, na dança e na poesia aspectos de uma voz que emana do seio social.
esta voz participa de um corpo e, como todo corpo, produz um sentido que cria e
expressa cultura em arte. 



nesta primeira década dos anos 2000, a indústria cultural dos
estados unidos e da frança investiu milhões de dólares no mercado do rap. aqui
no brasil, contudo, tal investimento foi insipiente, mas, ainda assim, existiu
e proporcionou um crescimento no número de artistas. com isso, surgiu um leque
de estilos de rap e uma gama de poesias que cantam a diversidade da identidade
negra e, conseqüentemente, cantam aspectos diversos da identidade brasileira. identidade
esta marcada pela violência, pelo tráfico, pela corrupção, pelo descaso, pelo
consumo de drogas, pela morte e pela dor. 



nos primórdios do hip hop, estes temas figuraram com
destaque nas letras e nos palcos. hoje, segunda década do século XXI, ainda
verificamos o mesmo cenário social na poesia do ghetto e é exatamente dentro
deste contexto que gostaria de chamar um nome de destaque do ano de 2011: criolo.




criolo lançou seu primeiro álbum, ‘ainda há tempo’, em 2006.
seu segundo e último título, “nó na orelha”, de 2011, marcaria o fim de sua
produção artística. entretanto, o sucesso com o álbum foi tamanho que o cantor
decidiu prolongar mais um pouco sua carreira artística. em “ainda há tempo” vinte
faixas compõem o álbum. entre elas há uma poesia de nome ‘até me emocionei’.
gostaria de comentá-la um pouco, pois em sua estrutura argumentativa encontramos
um ethos que delineia contornos daquilo
que viria a ser um&nbsp;rapper. 



de modo geral, não encontramos no rap elementos
argumentativos que definem um perfil moral do mc (mestre de cerimônias: cantor
e/ou compositor que presidi o evento, os duelos ou os shows). nesta música, todavia,
tais elementos são dados de forma direta. de início, criolo afirma:



pra
falar do que sinto, cantei.

cantei,
me expus e até me emocionei. 

rei,
no hip hop não existe rei 

e eu
não fiz o rap, mais o rap foi quem me fez





no primeiro verso o mc
se manifesta. mas, não estamos falando de qualquer tipo de manifestação. falamos
do canto! criolo se mostra cantando, pois somente assim consegue falar. a
poesia e o canto são necessidades para o expressar-se. a significação do mundo
realiza-se no canto e ao mesmo tempo, cantando, o rapper se expõe, fala de suas
emoções, de seus sentimentos e de suas angústias! assim, uma posição torna-se
fixa e, deste local, parte um discurso: o da emoção decorrente do sentir e da
experiência. 



nos dois versos seguintes criolo fala de um efeito decorrente
do rap: o efeito de formação. a poesia tem um caráter formativo. ao cantar que o
rapper não faz o rap, mas o rap é quem faz o rapper, criolo retoma uma tradição
sabida e divulgada no hip hop: a consciência. a liberdade de consciência é um
fator essencial do rap. 



há cerca de quinze anos, na década de 1990, mv bill já
cantava este tema. em ‘só deus pode me julgar’ diz que o rap é:



coisa
de moleque revoltado

ninguém
mais quer ser boneco

ninguém
mais quer ser controlado

vigiado,
programado, calado, ameaçado

se
for filho de bacana, o caso é abafado

a
gente é que é caçado, tratados como réu

as
armas que eu uso é o microfone, a caneta e o papel



gosto de pensar esta tradição em conjunto com a idéia de
pensamento negativo (de herbert marcuse), pois ela mostra aquilo que a
sociedade não é. critica e aponta para nossas deficiências sociais e políticas.
sugiro, com isso, que a formação do rap se dá por meio da negatividade. o rap
forma o rapper que fará outro rap e formará outro rapper e assim
sucessivamente. há uma tradição que nutri e, uma vez nutrido, pode-se, então,
nutrir a outrem.



continuando, diz ainda a poesia de criolo:



eu
to falando, daquele que até a respiração sai rimando,

da
vontade de chorar, me emociona, não tem como

desperdício
de talento, feito água que foge do cano,

quem
fez o buraco eu não sei mais o rap vai concertando



a poesia está presente em todo momento da vida: a rima se
produz na respiração e o rapper respira poesia. ela é intrínseca ao seu ser e à
sua existência. por isso, e somente por isso, emociona e dá vontade de chorar. o
rap tem esta função quase que redentora. a metáfora da água fugindo pelo cano
deixa isso claro, pois do mesmo modo que o furo desvia a água, também uma
determinada conduta pode desviar o homem de si e de sua consciência. 



para finalizar, trago outro trecho, da poesia ‘morto vivo’.
nela podemos observar este caráter formador, quando no refrão o mc canta, lamentando:



eu
devia ter falado pra você

&nbsp;das coisas que passei 

e o
quanto eu sofri 

só
não sabia que iria acabar assim 

só
não sabia que iria se acabar



segundo criolo, é aí, no momento de transmissão de tradição,
de sentimentos, das sensações, da experiência vivida que o rap efetiva seu
propósito formativo, e concerta!