PROJETO ARTE MUSICAL
Autor: Dai Reis | Publicado: 2012-06-25T20:14:00-03:00



APRESENTAÇÃO



A música é uma das mais
antigas e valiosas formas de expressão da humanidade e está presente na vida
das pessoas. A Música faz parte do dia-a-dia das comunidades, se
manifestando de diferentes maneiras, em ritos, festas e celebrações das mais
diversas.&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; &nbsp;Na verdade, é praticamente impossível encontrar uma pessoa
que não goste de ouvir, cantar e dançar. Assim, é patente em todas as esferas
de nossa sociedade que a Música tem um papel primordial como forma de lazer e
na socialização das pessoas, pois ela cria e reforça laços sociais e vínculos
afetivos. Além disso, a Música exerce um relevante papel na formação cultural
das pessoas, por meio do repasse de idéias, informações e conceitos, servindo
para o aprimoramento do aprendizado.

Sabendo
que a Música, em suas diferentes formas de expressão, faz parte do cotidiano
dos alunos e é vista por eles como uma atividade prazerosa faz com que venha
propor um trabalho diferenciado com desse “Projeto Música na Escola”, que
deverá ser desenvolvido pelos professores do ensino fundamental. 

A Arte
da Música contribui para a criação de relacionamento sócio-cultural dos
estudantes e bom relacionamento entre comunidade e a Escola.

Trabalhar com música na Educação é um fazer artístico. Os ganhos que a
prática musical proporciona, seja pela expressão das emoções, pela
sociabilidade, pela disciplina, pelo desenvolvimento do raciocínio, são
valiosíssimos, e para a vida toda.



JUSTIFICATIVA



De acordo com as
diretrizes curriculares, o som é a matéria prima da música; porém, a simples
percepção e memorização dos sons não caracterizam o conhecimento musical,
objetiva a educação dos sentidos e não está dissociada do lugar onde é composta
e interpretada, nem está desarticulado dos valores de um determinado grupo
social. E ao trabalhar os conhecimentos musicais, devem-se considerar os
saberes específicos dessa linguagem e priorizar a escuta consciente, ou seja,
aquela capaz de perceber a distribuição dos sons de maneira sucessiva e
simultânea, trabalhando também as prioridades do som: timbre, intensidade,
altura e duração, bem como suas variações. Portanto, faz-se necessário um trabalho
constante com músicas para desenvolver a atenção, a memória e o raciocínio dos
alunos.

A
Escola precisa se comprometer com a cidadania, formando seres humanos plenos e
pensantes, que certamente terão maiores oportunidades na vida dos tempos
modernos. Nessa visão de uma Educação que busca a formação plena do aluno há
uma gama de possibilidades de ações e trabalhos que podem ser realizados com
foco na criação de oportunidades. Isso deve ser feito sempre por meio do
incentivo a criatividade e conhecimento de boas experiências.

Por
meio da Educação Musical há a possibilidade de se proporcionar ao educandos a
vivência com outros contextos sócio-culturais. Destaca-se ainda a oportunidade
de ampliação da bagagem cultural com o aprendizado de músicas em outras
línguas.

A
presente proposta servirá para desenvolver a auto-estima, valorizar os dons
apresentados para a musicalização e contribuirá fortemente para melhoria da
disciplina das crianças e adolescentes.&nbsp;



OBJETIVOS



Desenvolver
no aluno a sensibilidade artística e musical, construindo um novo olhar diante
das diferentes formas de&nbsp; produzir
música, valorizando recursos alternativos para a prática da música na escola.



OBJETIVO
GERAL



Proporcionar
aos alunos à socialização através da música, para que possam descobrir seu
corpo como&nbsp;elemento criador de música.&nbsp;



OBJETIVOS ESPECÍFICOS 



ü&nbsp; Reconhecer
a importância da música na nossa vida;

ü&nbsp; Desenvolver
a criatividade e a habilidade de interpretar letras de músicas populares;

ü&nbsp; Identificar
vários instrumentos;

ü&nbsp; Despertar o gosto pela música e suas expressões;

ü&nbsp; Oportunizar através desta experiência, o ingresso
dos alunos na arte musical;

ü&nbsp; Desenvolver a sensibilidade ao ritmo, percepção
auditiva, coordenação e memória;

ü&nbsp; Desenvolver
a capacidade criativa com a prática de canto coral;&nbsp;

ü&nbsp; Conhecer as diversidades musicais;

ü&nbsp; Perceber a importância da música como cultura;

ü&nbsp; Apresentar diversos ritmos musicais, bem como
apreciá-los e identificá-los;

ü&nbsp; Estimular os talentos na arte musical; 

ü&nbsp; Estimular a linguagem, respiração correta e
enriquecimento de vocabulário;

ü&nbsp; Desenvolver a sociabilidade, participando do
trabalho em grupo;

ü&nbsp; Possibilitar
o direcionamento vocacional para a música;

ü&nbsp; Orientar
as pessoas em como criar instrumentos com materiais comuns do dia-a-dia;

ü&nbsp; Promover
vivências sonoras com os participantes, possibilitando novas descobertas
através dos instrumentos construídos e tocados por eles mesmos;

ü&nbsp; Despertar,
principalmente, em jovens e crianças, a curiosidade em descobrir novos sons e
timbres e o conhecimento de diversos instrumentos;

ü&nbsp; Ministrar
oficinas integradas às atividades do Espaço Cultural, proporcionando todos os
meios para a construção e utilização de objetos sonoros,

ü&nbsp; Oportunizar o desenvolvimento da concentração,
atenção, criatividade e cooperação.



RESULTADOS



Espera-se que ao final da
experiência do projeto “Arte Musical”, os alunos possam estar mais voltados à
arte musical e que tenham desenvolvido múltiplas experiências sensoriais, perceptivas
e expressivas, favorecendo assim o seu desenvolvimento.



PÚBLICO ALVO



Estudantes do ensino fundamental e médio.



AÇÕES DESENVOLVIDAS



O Projeto
será desenvolvido meio de disciplina específica com enfoque em atividades
práticas e lúdicas, e também por meio de trabalhos extra-classe.

O
desenvolvimento do Projeto consiste em etapas distintas e seqüenciais. A
primeira se refere ao nivelamento e capacitação dos professores que trabalham
esse tema na Escola, e contará com o envolvimento de todos os demais servidores
interessados. .

Assim,
posteriormente à capacitação dos professores, ocorrerá a segunda, quando a
Música será trabalhada nas aulas de instrumentos musicais e teoria. &nbsp;Essas duas primeiras Etapas servirão de
encaminhamento para inserção da Música dentro do dia-a-dia das Escolas, para
formação de recursos humanos.

Na
terceira serão realizadas atividades de relaxamento, respiração e aquecimento
vocal.

Na
quarta será a construção de instrumentos musicais feito com diversos tipos de
materiais.

A
quinta etapa será com a comemoração da Semana da Música, em novembro,
oportunizando por meio desse Projeto a criação de uma nova data comemorativa no
calendário da escola.

Haverá
seleção das letras das músicas através do interesse dos grupos de alunos, e com
enfoque nos temas transversais incluídas no currículo escolar: ética,
cidadania, pluralidade cultural, cultura afro-brasileira, cultura
ítalo-brasileira, dentre outras.

Segue cada etapa do projeto:&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Esse Projeto estará focado na Música
com enfoque bastante amplo, através de atividades em classe e extra-classe,
sendo que nas aulas serão trabalhados conteúdos integrantes do currículo
escolar, enfatizando os temas transversais: cidadania, ética, pluralidade
cultural, cultura afro-brasileira, meio ambiente, vida familiar e social,
sempre com ênfase na prática e de atividades lúdicas.

Respiração e
     Movimento:
 Deve-se iniciar com exercícios de
     relaxamento do corpo e do rosto, onde cada parte deve receber atenção
     especial. Soltar as articulações de todo o corpo e soltar a musculatura e
     ossos da face, fazendo caretas (primeiramente sem sons e depois com sons),
     para que toda a tensão seja eliminada e o corpo fique predisposto a
     realização de exercícios. Em seguida, todos ao mesmo tempo criam
     movimentos livres com o corpo e com o rosto, emitindo sons. Na sequência,
     cada aluno cria um movimento e todos imitam, procurando ficar atentos às
     sensações corporais internas.

Respiração e
     Ressonância: 
Em pé e em círculo, fazer
     exercícios de respiração com foco&nbsp;
     na expiração, para ampliar a capacidade respiratória e escutar a
     presença de cada um (respirar profundamente e soltar em ssssss, em fffff,
     em xxxxx). Em seguida, criar um movimento de expansão da musculatura junto
     com a respiração.

Aquecimento Vocal:

     Emitir sons onomatopéicos dando entonações diferentes. Ex: huuummm...,
     uaaauuu!!!, hei!, hã-hã!, uuuii!, etc. Emitir o som de uma sílaba e uma
     vogal, aumentando e diminuindo a tonalidade (ex: emitir as notas dó mi sol
     mi dó) utilizando as sílabas: vi u vi u vi, de ô de ô de,&nbsp; ma ô ma ô ma e assim por diante. O
     professor deve trabalhar com os tons de acordo com a região vocal
     confortável para o grupo.

Pulso e
     Contratempo:
 andar livremente pela sala
     seguindo o pulso do trecho musical que estão ouvindo e batendo palmas.
     Quando mudar o trecho da música, todos acompanham a mudança de pulso.
Como
fazer: 1. Começa por cortar o
tubo plástico (tipo PVC) em vários bocados, onde o maior tenha, por exemplo,
cerca de 30 cm. 2. Depois vai reduzindo o tamanho em cerca de 2cm. Corta 10
tubos. Se utilizares estas medidas, gastas cerca de 2,10 metros de tubo, mais o
desgaste da serra. Assim o maior terá 30cm e o mais pequeno 12cm. O GENEBRES
tem duas pegas: uma de pescoço (este instrumento toca-se pendurado ao pescoço)
e outra de mão, destinada a esticar o GENEBRES. Do tubo restante, corta as duas
pegas com cerca de 10cm cada. Agora, utilizando um berbequim (cuidado se for
eléctrico) começas por furar o tubo mais pequeno. Estes furos destinam-se a
passar a corda que os vai unir. Para que os tubos não fiquem juntos uns aos
outros, tens de utilizar um separador. Corta bocadinhos de caneta de feltro com
cerca de 1cm cada. Não te esqueças de tirar o feltro da caneta. Finalmente para
montares o teu GENEBRES, basta enfiares o cordel pelos tubos, colocando um
separador de cada lado, entre cada um deles.&nbsp;Como fazer: 1.
Peça para um adulto abrir quatro fendas nas laterais do prato de vaso, usando
uma serrinha manual (dando um espaço de&nbsp;8
a&nbsp;10
cm&nbsp;entre uma fenda e outra). 2. Com um prego, faça um furo acima e um abaixo de
cada fenda. 3. Fixe um pedaço de arame
nos furos de cima e perfure o meio das tampinhas achatadas de garrafa. 4. Prenda o arame nos buracos de baixo, fixando bem as
tampinhas




1ª Etapa – Oficinas de Músicas



As
“Oficinas de Música” serão realizadas no primeiro semestre do ano, aos finais
de semana, e terá como objetivo proporcionar um repasse de informações sobre o
“Projeto Arte Musical” a todos os participantes e executores.

Nos encontros,
haverá um nivelamento e atualização dos conhecimentos do profissional de
educação, com ênfase na Música. Esse trabalho de nivelamento dos conhecimentos
e repasse das metas e ações do “Projeto Arte Musical” serão feitas sempre com
intuito de proporcionar aos participantes que estarão envolvidos na sua execução
do Projeto como recurso pedagógico na formação integral de nossas crianças e
adolescentes.

Essas
“Oficinas de Música” proporcionarão ao professor o conhecimento da Música, que
será apresentada como componente curricular por meio da “Disciplina de Música”.
Essa Etapa terá como meta propiciar aos participantes a aquisição de
conhecimentos musicais por meio das informações sobre a Música, por meio de
aulas teóricas e práticas, com utilização de dinâmicas e apresentações ao vivo.


O
nivelamento buscará atender a diversidade dos profissionais envolvidos no
Projeto.



2ª &nbsp;Etapa – Desenvolvimento do projeto



A
“Disciplina de Música” tem como base a Educação Musical Profissionalizante,
abordando em diferentes graus os seguintes assuntos: (1) composição, (2)
regência, (3) canto, (4) instrumento, (5) fanfarra e (6) sonoplastia.

Essa Disciplina
deverá apresentar aos alunos as diversas possibilidades de aperfeiçoamento e
prática musical, com concentrações em composição e práticas interpretativas:
sopros (tuba, trombone, trompete, trompa, saxofone, clarinete, oboé, flauta
etc.), percussão, cordas dedilhadas (harpa e violão), arco (violino, viola,
violoncelo e contrabaixo) e teclado (piano e órgão).

A
formação do professor de Música dará prioridade à valorização da pesquisa e da
prática. O professor pode indicar aos alunos que pesquisem trabalhos e sites
que falam sobre o tema. 



3ª
Etapa – Atividade: Relaxamento, Respiração e Aquecimento Vocal



A utilização de
exercícios, técnicas, jogos e improvisos, permite aos alunos explorar e
(re)conhecer os diferentes sons produzidos pelo corpo e pela voz. 





4ª Etapa – Oficina de Construção de instrumentos musicais



Nessa
etapa o aluno deverá confeccionar instrumentos com material reciclável pode ter
início com o reconhecimento dos sons e suas nuances, depois com o
reconhecimento dos instrumentos e a confecção dos mesmos. Os alunos deverão
confeccionar os instrumentos sonoros com os materiais arrecadados e escolhidos
por eles. Ex: chocalhos, tambores, ganzás, flautas d’água, pandeiros, baquetas,
xilofones, etc. Fazer também a ornamentação dos mesmos utilizando tinta, adesivos,
fitas, plástico, durex colorido e outros materiais.

Além
de construir instrumentos de percussão não convencionais através de materiais
reciclados, se pretende aprender a confecção de instrumentos tradicionais.

Após a
confecção, os alunos deverão fazer uma experimentação com sons. Reunir todos os
instrumentos para ouvir cada um e analisar as características de cada material:
quais os que podem produzir sons curtos ou longos, quais podem variar a
intensidade, se são graves, agudos, se podem ser afinados, se produzem apenas
ruídos.



Segue alguns
instrumentos para confecção:



o&nbsp;&nbsp;
Maracas

Materiais: Garrafas vazias, de vidro ou
de plástico ou iogurte colados um ao outro; lata de leite em pó. Areia,
pedrinhas ou sementes, fita-cola.

Como fazer: Arranja-se dois copos de
iogurte previamente lavados e secos. Dentro de um deles coloca-se sementes,
areia ou pedrinhas. Consoante a quantidade e o tipo de material a maraca soará
de diferentes formas. Cola-se o outro no topo e cola-se os dois com fita-cola.&nbsp; 

Como tocar: Basta agitar e tentar
acompanhar o ritmo de uma canção ou inventar outros para jogar ao passa o
ritmo.&nbsp; 

o&nbsp;&nbsp;
Pau-de-chuva

Materiais:
Tubo de papelão (rolo
de papel toalha), 60 pregos, fita crepe, grãos e/ou sementes ou conchinhas,
papel ou corda para decoração.

Como fazer: 1. Coloque
um prego a cada centímetro seguindo a espiral do tubo. Vai precisar de cerca de
30 pregos para cada rolo. 2. Passe uma fita crepe em volta do tubo para segurar
os pregos no lugar. 3. Corte dois círculos de papel um pouco maior que o furo
central do tubo, cole um dos círculos em uma das pontas, cubra o círculo com fita
crepe para selar, coloque um bom punhado de grãos de arroz ou de feijão dentro
do tubo pelo lado aberto. 4. Coloque o segundo círculo de papel sobre a
abertura do tubo e sele bem com fita crepe. 5. Decore com papel colorido ou
pintura indígena&nbsp;e faça acabamento com corda. 

Como tocar: Vire-o e
ouça o barulho da chuva. 

o&nbsp;&nbsp; Marimba

Materiais: 8 garrafas de vidro transparente iguais, suporte de
madeira,&nbsp; barbante, água, anilina e
vareta de metal.

Como fazer: 1. Coloque as garrafas em linha reta e encha totalmente a
oitava&nbsp; garrafa (da esquerda para a
direita) com água. 2. Percuta a primeira garrafa com a vareta de metal e afine
as demais com o auxílio de um teclado, colocando&nbsp; a quantidade necessária de água para cada
nota. 3. Amarre as garrafas com barbante no suporte de madeira.

Como tocar: Percutir as garrafas obtendo notas variadas e pequenas
melodias

o&nbsp;&nbsp;
Sax

Materiais:&nbsp;40
cm de cano fino de PVC, fita-crepe e 1 garrafa de plástico

Como fazer: 1. Com uma régua, meça 3,5 cm da ponta do
cano e faça uma marca. 2. Faça um corte em diagonal a partir da ponta do cano
até a sua marca. 3. Use um pedacinho de garrafa de plástico no formato da ponta
cortada do cano e fixe-o com fita-crepe.&nbsp;
Como tocar:
Cubra a parte de fita-crepe com a boca e assopre devagar até sair som.

o&nbsp;&nbsp;
Genebres

Materiais:
2,4 m de tubo plástico, 30 cm de cana seca, 2 m
de cordel, canetas de feltro velhas, serra, furador, tesoura, berbequim com
broca de 3 mm e lixa nº150.

o&nbsp;&nbsp;
Chocalho

Materiais:1 latinha de refrigerante ou 1
garrafa pet, pedrinhas, lacres ou sementes, fita adesiva e durex colorido para
ornamentar.

Como fazer: 1.Lave a latinha de
refrigerante ou corte a garrafa, retirando a parte do meio e encaixe o fundo na
parte de cima fixando com fita adesiva. 2.Pelo furo (ou pela boca da garrafa),
coloque muitas pedrinhas, lacres ou sementes, até preencher cerca de 1/3 da
latinha ou da garrafa. 3.Tape o furo com a fita adesiva e decore.

Como tocar: Balance o chocalho no ritmo
da música.

o&nbsp;&nbsp; Pandeiro

Materiais:&nbsp;1 prato de vaso, 8 tampinhas achatadas
e arame

o&nbsp;&nbsp;
Flauta d’água

Materiais: 30 cm de cano fino de PVC,
fita-crepe e 1 bexiga

Como fazer: 1. Encaixe o bico da bexiga
inteiro na ponta do cano e fixe com fita-crepe. 2. Coloque um pouco de água
dentro da bexiga. 

Como tocar: Encha a bexiga de água.
Depois, assopre a parte aberta do cano, buscando a embocadura ideal, e toque
uma nota de cada vez. Puxe a bexiga enquanto toca para conseguir notas
diferentes.



5ª
Etapa- Apresentação Musicais



Comemoração “Semana da Música”, no mês de novembro, com apresentações de
corais, bandas e outros grupos musicais.

Essa programação será um momento importante, onde os estudantes poderão
apresentar seu aprendizado. Por meio dessas atividades extra-classe, o aluno
terá a oportunidade de mostrar seu aprendizado adquirido em sala de aula com a
música e dança, o que certamente servirá para resgatar a auto-estima, aumento
da confiança, e valorização do trabalho em equipe e convívio social da criança,
melhorando a integração do educando com sua comunidade e a Escola. 





AVALIAÇÃO
DOS RESULTADOS



O processo de avaliação
deve ocorrer durante todo o desenvolvimento das atividades, através da
observação dos alunos, de acordo com a participação de cada um, investigando a
evolução e a construção do pensamento em relação à música. Avaliar a
criatividade e a originalidade demonstradas no processo de construção dos
resultados. Debates sobre a atuação do grupo, acompanhado de uma
auto-avaliação. É muito importante que os instrumentos de avaliação sejam
flexíveis, diversificados e adequados à exploração das práticas musicais,
considerando alguns parâmetros, como: elementos de criação, elementos de
expressão e conhecimento reelaborado.



CRONOGRAMA



Durante todo ano letivo



Vídeos:



Grupo Barbatuques&nbsp;produz música orgânica utilizando o próprio&nbsp;corpo como instrumento musica. Melodias e diferentes ritmos musicais são criados a partir
de efeitos de voz e da exploração de sons produzidos pelo corpo humano: palmas,
estalos, batidas, mãos e pés em sintonia.




































Construção de Instrumentos Musicais:



Pau-de-chuva














&nbsp;Pandeiro
















Chocalho
















Marimba
















Flauta de pã