Autor: Base de Pesquisa Formação da Literatura Brasileira | Publicado: 2017-04-08T11:00:00-07:00






Eldio Pinto da Silva









Elizabete Maria Álvares dos Santos

Érika Bezerra&nbsp;Cruz de&nbsp;Macedo

Francisco Roberto Papaterra Limongi Mariutti

Giorgio de Marchis

Jackeline Rebouças Oliveira

Joana Leopoldina de Melo Oliveira

Juliana Fernandes Ribeiro Dantas

Kalina Naro Guimarães

Kalina Alessandra Rodrigues de Paiva

Laís Rocha de Lima

Lígia Mychelle de Melo

Manoel Freire Rodrigues

Marcela Ribeiro

Marcel Lúcio Matias Ribeiro Saraiva 

Marcos Falchero Falleiros

Marcus Vinicius Mazzari

Maria Aparecida da Costa

Maria do Perpétuo Socorro Guterres de Souza

Maria Valeska Rocha da Silva

Massimo Pinna

Paulo Caldas Neto

Peterson Martins

Rochele Kalini

Rosiane Mariano

Rousiêne Gonçalves

Terezinha Marta de Paula Peres

Thayane de Araújo Morais



Adriana Vieira de Sena

Afonso Henrique Fávero

Alynne Ketllyn da Silva Morais

Antônio Fernandes de Medeiros Jr&nbsp;

Bethânia Lima Silva

Daniel de Hollanda Cavalcanti Piñeiro

Eide Justino Costa















Eldio Pinto da Silva [08-04-2017]







Edição: Martins, 1971, VOL.2:

da p.&nbsp; 155:&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; [PDF p. 466] [2.
Conflito...Junqueira Freire] “Os motivos são vários. Considere-se em primeiro
lugar o meio”[...]

até a p. 157 :&nbsp; [PDF +- p. 468] [Um drama sem estilo][...]
“perdendo o caráter de confissão direta.” 





2. Conflito da forma e da sensibilidade em Junqueira Freire



Antonio Candido destaca o trabalho de Junqueira Freire como o de um
artista que esteve intimamente ligado aos padrões do Neoclassicismo. Junqueira
estava preso aos valores estéticos da produção portuguesa. A produção de
Junqueira Freire tinha o caráter tradicional do setissílabo e do decassílabo e
também usou verso branco inspirado em poemas setecentistas. Antonio Candido
destaca que o que levou Junqueira Freire a atuar desta maneira em seus versos
se devia ao meio em que vivia: uma Bahia ligada à tradição clássica, com
vinculação aos estudos linguísticos e &nbsp;preferência
pela oratória, sendo que não havia em Salvador o movimento romântico do modo
que havia se espalhado pelo País. O autor de Formação da Literatura Brasileira salienta
que o romantismo aplicado por Castro Alves tem raízes em Recife e São Paulo.





Junqueira Freire foi um autor que exercitava uma poesia retórica e
conservadora, admirador de autores clássicos e de portugueses como Garrett e
Herculano. Não se inspirou em autores modernos como fizeram seus contemporâneos.
Para Candido, "Tem em comum com os neoclássicos da fase de rotina certa
dureza de ouvido, a franqueza sensual cruamente expressa, o fraco pelas
palavras de rebuscado mau gosto".





Junqueira Freire não cedeu à musicalidade, primando pela medida, pelo
estilo clássico realizado no Arcadismo, o que se tornava uma estética
desajustada em relação às novas expressões textuais. O verso branco aparecia em
muitos poemas, que para Candido eram "sem tacto poético e até mal
compostos”, “que se desarticulam numa discursividade excessiva". Mesmo
assim Junqueira Freire também se aproveitou das tendências modernas que vivia o
momento literário, percebido, por Candido, em poucos poemas.







Um drama sem estilo





Quanto ao conteúdo, Antonio Candido observa que a qualidade dos poemas
de Junqueira Freire tem uma "qualidade medíocre da sua realização."
Candido nota seu desejo de confessar pelo uso do verso uma sensibilidade
tumultuosa e uma dor dramática, típicas de seus poemas. 






O que Candido destaca na forma literária de Junqueira Freire é que ela está
ligada a um modelo clássico, indissolúvel à qualidade. Com elaboração estética
vinculada ao sentimento clássico e não ao romântico da época, seus poemas ficam
desajustados na forma, entre o conteúdo e as emoções. Assim, os versos de
Junqueira Freire demonstram que o eu-lírico sofre, chora, se revolta, expõe
seus sentimentos, emoções em estado bruto, diferente do que se observa, segundo
Candido, nos poemas de Tomás Gonzaga em que "a experiência emocional só
podia ser comunicada em certo nível de estilização", o que demonstra que o
movimento romântico diferenciava-se do clássico arcádico, por ser este um
movimento de linguagem elaborada, comunicável: "Submetida a este
tratamento a emoção ganha maior alcance, perdendo o caráter de confissão
direta."