Entrevista com André Suzano da Clarkside
Autor: Sidnei Eduardo Vaz | Publicado: 2015-10-02T17:40:00-07:00


Conheci, o&nbsp;André Suzano,&nbsp;no final dos anos 1990, ele era o
técnico de gravação de um trabalho que eu fazia com a&nbsp;banda unidade de som
intensivo. Posteriormente a esse trabalho sempre que vou gravar, convido
o André, pois confio no seu bom gosto, conhecimento musical e trabalho.&nbsp;Ou seja ele saca de mais de som e sempre é importante se
cercar de pessoas que confiamos.

1-Como é feito o seu trabalho de sonorização dos eventos?

&nbsp;R: A parte técnica demanda de uma visita para vistoriar o lugar,
dimensionar o equipamento ao espaço e fazer o projeto de sonorização, que é
sempre muito complexo. O que eu gostaria mesmo era levar um equipamento e realizar
testes para sempre termos o melhor em termos de som no ambiente, mas a
realidade de tempo e possibilidades em geral não nos permite isso.


Nossa equipe em geral é formada por 2 carregadores e 1 ou 2 técnicos, depende
da demanda e do projeto a ser realizado. &nbsp;

Trabalhamos com projetos de sonorização para eventos de
pequeno e médio porte, desde 50 até 5000 pessoas de público, temos uma margem
de segurança de tempo, nossa meta é que tudo esteja pronto 4 horas antes da
passagem de som, sempre cumprimos essa meta, e todo nosso equipamento é
separado e testado antes de ir para qualquer evento, diminuindo assim a margem
de erro para quase zero, uma vez que tudo é testado antecipadamente.Nossa maior qualidade está na captação, pois temos vários dos melhores microfones,
para os mais variados tipos de instrumentos, como nosso trabalho sempre foi
muito voltado para o Jazz e Música Clássica, isso foi fundamental para obtermos
sucesso.



2-Hoje quais são os serviços oferecidos pela&nbsp;Clarkside?

R:&nbsp;Consultoria em sonorização de eventos, sonorização,
projeto e execução de tratamento e isolamento acústico, projetos de
iluminação.&nbsp;Atualmente oferecemos também iluminação para pequenos
projetos, gravação de áudio ao vivo, gravação em estúdio de áudio, produção de
shows de&nbsp;jazz&nbsp;e música clássica.

&nbsp;&nbsp;

&nbsp;3-Como é o serviço oferecido para as bandas pequenas,
autorais,&nbsp;


&nbsp;André Suzaano e Eu!


sem muita grana para investir, em áudio, mas que precisam dos
serviços?


R: Realmente não estávamos voltados para esse nicho, apesar de ser um mercado
muito interessante, todo nosso marketing era voltado para o nosso público alvo
que é o do Jazz e da Música Clássica. &nbsp;Obviamente como temos uma boa quantidade de equipamento,
poderíamos servir bem a esses artistas também e nesse momento de instabilidade
financeira é uma coisa a ser pensada.&nbsp;




4- Você tem um vasto conhecimento de áudio,
tendo trabalhado em grandes estúdios produzindo e gravando, queria que você
falasse um pouco sobre isso.


R: Bom, quando vim para o Rio de Janeiro, em 2001, fiz o curso de técnicas de
gravação no Rio Música e tive como mestres, Florencia Saraiva, Fábio Henriques
e&nbsp;Penynha.&nbsp;Logo após fui trabalhar no&nbsp;Art Studius, na&nbsp;Barra
da Tijuca, como assistente do&nbsp;Penynha&nbsp;(técnico
que passou pelos estúdios Havaí, Companhia dos Técnicos e Floresta Estúdio
entre outros).


Meu primeiro projeto como assistente de estúdio já tinha Sivuca, Marcio
Montarroios e Maestro Wilton Assunção entre outros grandes músicos.&nbsp;Logo
após fui apresentado ao Mekinho, que tinha a única "um"
de&nbsp;áudio&nbsp;no Rio de Janeiro.Em 2003, participei da gravação de mais de 20&nbsp;DVDs ao vivo e logo depois
fui trabalhar fazendo o PA do MV Bill onde fiquei por 6 anos.&nbsp;Buscando uma estabilidade em 2007 fui trabalhar na TV&nbsp;Globo, imediatamente devido
a minha experiência, fui encarregado de cuidar da sonoplastia do programa
Estúdio I da&nbsp;Globo&nbsp;news, onde fiquei por 2&nbsp;anos, além de toda a
programação do jornalismo da TV Globo onde fazia a captação do áudio. Voltando um pouco atrás fui apresentado a Sérgio Lima Neto ,dono do Studio
Araras e da empresa de sonorização que gerencio hoje,sendo convidado, como
assistente, para participar do MPB e Jazz, um projeto da "Trêm" Mineiro, que
através de Sérgio Lima Neto atendemos até hoje, onde acontece um encontro de
uma banda popular com a Orquestra Sinfônica Petrobras.


Atualmente sou responsável por treinamento de novas turmas de profissionais de
Áudio na EBC, tendo ministrado cursos no Rio de Janeiro e Maranhão.&nbsp;Fui
também técnico de gravação de alguns estúdios, entre eles o Manga Rosa,&nbsp;Art
Stúdius&nbsp;e&nbsp;Limongi&nbsp;Estúdios.


Participei da gravação de 68 discos, e trabalhei com muitos artistas da MPB,
como: Wagner Tiso, Orquestra Sinfônica Petrobras,&nbsp;Orquestra Bachianas, Guinga,
Mauro Senise, Gilson Peranzetta,&nbsp;Concurso Anual de Piano do
BNDES,&nbsp;Zélia Duncan, Gal Costa, Paulinho da Viola, João Bosco, Marcos
Suzano, Diogo Nogueira, Jards Macalé, Moisés Marques, Carlos Malta, Robertinho
Silva, Coral da Assembléia Legislativa, Coral da Câmara Municipal do RJ, Água
de Moringa, Nó em Pingo dágua, Eduardo Neves, Gugga Pelliciotti Trio, Rosa
Passos, André Mehmari, Lenini, Dominguinhos, Sivuca, Mariana Aydar, Emílio
Santiago, Diogo Nogueira, Beth Carvalho, Edu Lobo, Zizi Possi, Velha Guarda da
Portela, Velha guarda da Mangueira, Ivan Lins entre outros.



5-Dos artistas que você trabalhou, qual te deu,
mas&nbsp;satisfação pessoal e Porquê?


R: Gugga Pelliciotti. Quando comecei a trabalhar no&nbsp;Art Studius&nbsp;no
início da minha carreira, Penynha, então técnico de gravação, era referência em
gravação de bateria e eu seu assistente, daí a paixão pelo instrumento, no ano
de 2011 após o fim do Lapa Jazz atrás do IFCS esse artista começou a se
destacar com o Jazz do Sobrado, que acontecia encima do Tico e Taco na Rua da
Lapa, era uma casa bem velha e o piso do segundo andar parecia que ia desabar,
mesmo assim estava sempre cheio devido ao alto nível musical que
acontecia.&nbsp;Fiquei espantado ao ver Gugga tocando Bateria pela primeira vez, ele tem uma
técnica com a mão direita no&nbsp;high hat&nbsp;que realmente me
impressiona.&nbsp;Lembro de uma conversa nossa ele me perguntar o que eu achava
do som e minha resposta foi a de que eu estava olhando para o futuro.&nbsp;Hoje
eu vejo que não estava errado, esse artista cresce a cada dia.&nbsp;Mas eu sou totalmente fã do trabalho realizado pelos técnicos de som, acho que
eu tive uma escola muito boa, primeiramente com Penynha, depois com Sérgio Lima
Neto, a eles é que devo todo meu conhecimento e rendo minhas homenagens.



6-Qual artista que você ainda não trabalhou, mas,
gostaria de fazê-lo?&nbsp;

&nbsp;R: Não tenho um artista de minha preferência, mas o
que me dá mais prazer de fazer é o som de orquestras, é um grande desafio
devido a quantidade de microfones em cima do palco, necessita muito
conhecimento de captação, de posicionamento e principalmente de mixagem.&nbsp;Minha técnica é ficar ao lado do

&nbsp;maestro nos ensaios ouvindo a orquestra tocar
e reproduzir isso no PA, esse som que é a mix que o Maestro escuta respeitando
o panorâmico e a sua equalização, planos e etc..., é um som que precisa de
pouca interferência devido a qualidade musical de todos os músicos envolvidos e
dos&nbsp;instrumentos que tem sempre um ótimo timbre e pegada.

Nosso maior trabalho é justamente com a mix.&nbsp;Posso citar também como outro desafio a sonorização de shows&nbsp;surround, uma
coisa pouco explorada pelos artistas, ou melhor, do meu ponto de
vista,&nbsp;mau explorada.&nbsp;A sonorização surround&nbsp;já foi tentada por alguns artistas aqui no Brasil,
mas sem sucesso, pois os projetos musicais não foram pensados para isso.Fiz um show com Sérgio Lima Neto no Teatro da Assembleia Legislativa do Rio de
Janeiro, em que Carlos Malta e Robertinho Silva faziam um duo experimental
e&nbsp;vi&nbsp;que era totalmente possível&nbsp;fazer um show&nbsp;surround&nbsp;que
fosse interessante.

Foram criados elementos musicais que sugeriam sons de uma
floresta, daí ambientar isso num sistema de som&nbsp;surround,&nbsp;seria como
levar o público para dentro da floresta.&nbsp;Apesar de termos feito apenas a
sonorização tradicional (L/R) o espetáculo foi sucesso absoluto, todos de pé
aplaudindo calorosamente e muitos chorando de emoção.


7-Como a&nbsp;Clarkside, está
resistindo a crise de 2015?

R: Rsrsrsrs, muito difícil esse ano, nosso mercado vive de projetos da Lei&nbsp;Rouanet&nbsp;e
os maiores patrocinadores estão respondendo a processos na Lava Jato, é hora de
repensar um pouco, a concorrência está com preços absurdamente baratos e os
artistas se virando, fazendo turnês lá fora.&nbsp;Temos um ótimo mercado para a música Brasileira na Europa,
Japão e alguns países do continente africano e asiático.&nbsp;Tenho apostado no mercado corporativo, que mesmo com a
recessão não deixa de investir em &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; reuniões,&nbsp;workshops, feiras, congressos
e etc.&nbsp;

É uma saída para a sobrevivência nesses tempos difíceis.


Além também do mercado de casamentos e festas, que para esse nicho me parece
que a crise não chegou.


8-Conversávamos um tempo atrás sobre algumas possibilidades de patrocínio para
algumas bandas e sobre um programa, alguma surpresa para 2016?



R: Neste momento a palavra de ordem é sobrevivência, obviamente sempre houve a
pretensão de lançamento de um selo que contemple novos artistas.Temos também um projeto para&nbsp;festival de música, já
temos tudo pronto, e conversamos com alguns patrocinadores,&nbsp;são planos
para o futuro, além disso tenho um pequeno projeto para a internet e quiçá
a TV a cabo que é um ótimo&nbsp;network&nbsp;para artistas nos tempos de&nbsp;facebook&nbsp;e
redes sociais, se trata de um programa de música e entrevistas com músicos
de&nbsp;jazz&nbsp;e música clássica que estão no circuito do Rio de Janeiro. &nbsp;

Estamos preparando um piloto para buscarmos patrocínio e
tocarmos este projeto, já temos quase tudo pronto para essa fase, faltando alguns
pequenos detalhes, fiquem atentos que vem novidades aí em 2016.&nbsp;