Criando um Vaso de Flores no Photoshop.
Autor: Juininho Produções | Publicado: 2012-03-10T16:33:00-08:00


Produto Final O que você estará criando
  
Neste tutorial, vou mostrar como criar um vaso de flores a partir do zero usando várias técnicas no Photoshop.  

  
Passo 1
Comece criando um novo documento 450 px x 600 px com um gradiente sutil de fundo.  
  

  
Passo 2
Criar um grupo chamado de "Vaso". Dentro deste grupo, crie uma nova camada chamada "Top". Use a ferramenta Elipse para fazer uma forma oval que se tornará o topo da nossa vaso. Preencher com qualquer cor (eu usei # 5b5b5b).  
  

  
Passo 3
Criar uma nova camada chamada "Band" e colocá-lo abaixo "Top". Use uma combinação de a ferramenta Elipse e Rectangle Tool para fazer a forma da banda da panela. Use um tom diferente de cinza para torná-lo mais fácil identificar as peças .  
  

  
Passo 4
Criar uma nova camada chamada "Base" e colocá-lo abaixo "Band". Usar as mesmas técnicas para criar a base da panela.  
  

  
Passo 5
Em uma nova camada chamada "Cor", acima da "Base" camada ", crie um retângulo que encobre toda a forma, e preencher com o gradiente mostrado. Add Noise com uma configuração de 0,8%. Em seguida, Alt + Clique no entre as duas camadas para torná-lo uma camada de clipping.  
  

  
Passo 6
Copie o "Color" camada e colá-lo acima de cada forma. Fazer cada uma dessas camada de clipping um. Quando estiver pronto, você pode ajustar cada "cor" da camada para ajustar a forma melhor usando Transform (Command / Ctrl + T).  
  

  
Passo 7
Use a ferramenta Burn no "Color" camada acima da "Base" camada para adicionar profundidade.  
  

  
Passo 8
Em uma nova camada chamada "Inner Circle", faça uma forma elíptica e preenchê-lo com cinza. Assim como as outras formas, queremos adicionar uma camada nova clipping (nome desta camada "Inner Cor") que tem uma cor de gradiente sobre ele. Só que desta vez, fazer um gradiente mais escuro para assemelhar-se as sombras dentro do vaso.  
  

  
Passo 9
Para tornar mais suave o pote, comece selecionando a opção "Inner Circle" camada e usar a ferramenta Blur para desfocar a borda superior ligeiramente. Em seguida, crie uma nova camada chamada "Edge" e use uma escova de penas para pintar em uma cor mais clara de barro (eu usei # E2B398) em torno da borda externa na área mostrada abaixo (indicado em verde). Defina esta camada para Screen e mude a opacidade para 78%.  
  

  
Etapa 10
Para fazer com que a sujeira, vamos precisar adicionar outra camada de corte. Para fazer isso, selecione a opção "Inner Color" camada e pressione Command / Ctrl + Shift + N para abrir a caixa de diálogo Nova Camada e certifique-se "Use Previous Layer para criar Clipping Mask" está marcada. Nome desta nova camada de "Dirt".  
  

  
Etapa 11
Para criar alguma sujeira, primeiro desenhar em uma forma com uma cor castanho escuro. Dar a esta camada algumas Noise definido para 30%. Em seguida, adicione Filter&gt; Noise&gt; Mediana com um raio de 1 px. Agora, adicione um pouco mais de ruído com um ajuste de 25%. Por último, duplique esta camada, ainda mantendo-o uma camada de clipping, e defina sua Blending Mode para Multiply. Use a ferramentas Dodge e Burn sobre a camada de "Dirt" original para adicionar destaques e sombras.  
  

  
Etapa 12
Volte para a camada de recorte chamado de "Cor Interior" e usar a ferramenta Burn para adicionar algumas sombras no interior do pote da sujeira. "  
  

  
Etapa 13
Em seguida, vamos criar o tronco. Para se preparar para isso, crie um grupo chamado "Flower" e dentro deste grupo, criar um outro grupo chamado "tronco". Em uma nova camada, use a ferramenta Pincel (B) para desenhar em um caule verde. Adicionar um Bevel and Emboss para essa camada. Use a ferramenta Burn para adicionar algumas sombras perto da parte superior e inferior do caule.  
  

  
Etapa 14
Verifique se o seu primeiro plano e cores de fundo são definidas para preto e branco. Em uma nova camada, crie uma caixa branca e vá em Filter&gt; Render&gt; Fibers e dar-lhe as seguintes configurações.  
  

  
Etapa 15
Deformar as fibras de modo que eles parecem seguir a forma do tronco e fazer a camada uma camada de clipping. Definir o Blending Mode para Overlay ea opacidade para 28%.  
  

  
Etapa 16
Para criar a flor, primeiro precisamos começar por criar um novo grupo chamado "Pétalas". Dentro deste grupo, crie uma nova camada chamada "Single Pétala" e desenhar uma forma básica de uma pétala de flor com uma cor roxo claro.  
  

  
Etapa 17
Em uma camada nova clipping para a camada "Pétala Single" use uma escova de penas definidas para Dissolver a pintar em algum ruído com uma cor mais escura roxo. Em seguida, dar a este uma camada Motion Blur e ângulo de 90 graus e uma distância de 51 px. Noise, de seguida, adicionar definido para 4,8% e Gaussian Blur defina a 1,2 px.  
  

  
Etapa 18
Transform (Command / Ctrl + T) camada isso para que a textura parece seguir a forma da pétala. Quando estiver pronto, mesclar essas camadas juntas, certifique-se de manter o nome de "Pétala Single".  
  

  
Etapa 19
A partir de agora, a pétala parece um pequeno apartamento. Para corrigir isso, faça uma cópia da pétala e Desaturate-lo (Command / Ctrl + Shift + U). Em seguida, vá em Filter&gt; Stylize&gt; Emboss e adicione as configurações abaixo. Definir modo de mesclagem dessa camada para Overlay.  
  

  
Etapa 20
Volte para o "Single Petal" camada e use um tom diferente de roxo para pintura em textura um pouco mais (veja a imagem). Mesclar as duas camadas juntas.  
 
  

  
Etapa 21
Fazer cópias do "Single Petal" camada de organizar as pétalas em forma de uma flor (use Alt + Clique em sua tela para fazer a cópia mais rápido). Não se preocupe com o buraco no centro, nós vamos corrigir isso mais tarde.  
  

  
Etapa 22
Mesclar todas as pétalas juntas e renomeie a camada para "Flower". Use a ferramenta Transform para a camada de inclinação em perspectiva. Mova a flor no lugar.  
  

  
Etapa 23
Use o Filtro Liquify (Filter&gt; Liquify) para distorcer a borda da flor para lhe dar uma sensação mais orgânica. Eu também pintada na parte traseira da flor, onde a pétala pode ser levantada suficiente para expô-la.  
  

  
Passo 24
Use as ferramentas Dodge e Burn para adicionar algumas sombras e destaques para essa camada. A imagem abaixo ilustra algumas das áreas que eu focados.  
  

  
Etapa 25
Para completar o centro da flor, eu usei a ferramenta Marquee Polygonal para separar as metades superior e inferior da flor para duas camadas separadas. Então, usei o Filtro Liquify (Filter&gt; Liquify) para puxar para baixo o centro da flor. Use a ferramenta Burn para adicionar profundidade e em seguida, mesclar as duas camadas de volta juntos quando terminar.  
  

  
Etapa 26
Para criar o estame que vai no centro da flor, queremos começar por criar um novo grupo chamado "Estame." Dentro do grupo, criar uma nova layer e com uma pequena escova de luz amarela, desenhe em poucas linhas como mostrado. Use a ferramenta Burn para adicionar sombras perto da sua base. Quando você terminar de dar-lhe um Bevel and Emboss.  
  

  
Passo 27
Em uma nova camada, repita o último passo para adicionar mais estame a dar a esta mais profundidade. Apagar o fundo das Estame para fazê-los parecer para ir para a flor.  
  

  
Etapa 28
Para criar as pontas dos estames (conhecida como a antera), crie uma nova camada chamada "Antera" e pintar em manchas de cor amarelo claro.  
  

  
Etapa 29
Adicione o Layer Styles na sequência da "Antera" camada.  
  

  
Etapa 30
A última coisa que vai acrescentar é uma folha. Comece fazendo uma cópia do "tronco" do grupo. Clique direito no grupo e selecione "Merge Group". Coloque esta camada abaixo do grupo "Stem" original. Vá em Edit&gt; Transform&gt; Flip Horizontal e Escala e Warp esta camada para a posição.  
  

  
Etapa 31
Em seguida, crie um novo grupo chamado "Leaf". Em uma nova camada, crie uma forma de coração invertido em verde. Faça uma cópia desta camada e Níveis de utilização (Command / Ctrl + L) para iluminar esta cópia.  
  

  
Etapa 32
Use a ferramenta Eraser (E) sobre a camada copiada para apagar linhas lembram as veias de uma folha (isto permitirá que a mais escura das folhas para mostrar através). Abrir o Layer Styles e adicionar um Bevel and Emboss para essa camada.  
  

  
Etapa 33
Mesclar as duas camadas de folhas juntas e Rotate e Scale (Command / Ctrl + T) para a posição e renomeie a camada "Leaf Merged".  
  

  
Etapa 34
Use o Filtro Liquify (Filter&gt; Liquify) para manipular as bordas da folha, assim como fizemos com as pétalas da flor.  
  

  
Etapa 35
Use as ferramentas Dodge e Burn para adicionar a definição um pouco mais para a folha.  
  

  
Etapa 36
Copiar uma parte da folha e colá-lo para uma nova camada abaixo da "Folha Merged". Use esse pedaço da folha para preencher todas as partes da folha que aparecem para se enrolar e expor a parte inferior. Se necessário, use a Eraser Tool (E) para cortar a forma.  
  

  
Etapa 37
Para adicionar algum brilho à folha, crie uma camada nova para o clipping "Merged Leaf" layer e preencha com branco. Clique duas vezes esta camada para abrir a Layer Styles e ajuste o Blend Se sliders como mostrado. Movendo o Blend If: controle deslizante camada subjacente, você pode controlar como duro e mole você quer misturar a camada branca sobre a luz da folha ou valores escuro.  
  

  
Etapa 38
Para finalizar a folha, use a Burn Tool para adicionar algumas sombras adicionais para a folha.  
  

  
Etapa 39
Para completar a imagem, eu adicionei uma sombra e reflexão. Para criar a sombra, use a ferramenta Elipse para fazer uma elipse em preto sob a base da panela, em seguida, usar uma combinação de o motion blur e filtros Gaussian Blur para borrar-lo. Ajuste a opacidade da sombra. Para a reflexão, simplesmente fundir uma cópia do pote em uma camada e inverta verticalmente. Reposicione esta camada e ajuste sua opacidade para a ilusão de uma reflexão.  
  

  
Imagem Final
   

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