Vernissage pode? post de Juliana Patrício
Autor: Lucio | Publicado: 2014-12-17T18:48:00-02:00

Recentemente ao ler uma matéria sobre a inauguração e futura vernissage, no então icônico hospital
Matarazzo, tradicional prédio tombado localizado num privilegiado endereço na zona central de São Paulo, fechado por mais de 20 anos, tratava-se a princípio de uma proposta artística na qual a manchete era algo como: "Mais um espaço dedicado para artes e novos artistas inaugura em São Paulo". Cheguei até a combinar com amigos de conhece-lo nos primeiros dias de sua abertura.
Sabendo das premissas comum ao nosso meio cultural artístico e traçando aqui um pararelo com o
texto da ChinTao Wu, já outra matéria elucidava: "Empresário que comprou hospital Matarazzo fala sobre centro cultural", pensei outro novo Mecenas, um Medici da vida. Claro que, buscando atrelar sua imagem corporativa e agregar valor ao futuro empreendimento, nada mais óbvio teria que engajar as companhias que comandam as artes e as atividades culturais, é parte dessa estratégia, isso levanta a questão do status e do significado dos valores dos produtos artísticos culturais capitalistas. Li outra matéria relacionada a mesma inauguração e atentei para o seguinte: as concessões que são feitas entre iniciativas privadas e capitais públicos nesse caso específico se tratando de um prédio tombado que fora vendido para uma companhia francesa, com o objetivo de transformar aquele espaço em futuro hotel, barra e/ou shopping, foi privilegiado pela prefeitura juntamente com órgãos gestores que facilitaram a aquisição do mesmo, para então usar a vernissage como uma maquiagem. Assim como o texto elucida é quase que uma consequência inevitável do poder do capital multinacional que na entrada do 3º milênio, as multinacionais ocidentais usem a arte como arma para proteger seus interesses no papel de colonizadores econômicos no estrangeiro.
"...Está é uma pequena contribuição que o Outro imaginário tem condições de dar ao que, apesar de
progressiva globalização do mundo da arte, continua sendo predominante um debate branco e eurocêntrico",
(texto Privatização da Cultura de ChinTao Wu). Não podemos ignorar que atrelado a isso tudo a geração de um público cada vez maior algo do "consumo emocional onde o texto A felicidade paradoxal de Gilles Lipovetsky fala, explicando que a comunicação das marcas investem em campanhas que difundem valores e uma visão que realça o espetacular, a emoção, ultrapassam valores, carregando o imaginário. Fruto desses fenômenos explicado no texto ChinTao Wu, foi que a exposição teve grande público e apoiadores, diferentemente de alguns artistas que se negaram a fazer parte desse projeto, Maurício Ianês disse: " É uma exposição com dinheiro público para validar um projeto imobiliário", este desistiu de participar da mostra. Mas neste mundo de selfies e registros temporários nas memórias digitais e analógicas, fica apenas o balanço negativo, para o circuito artístico que realmente está preocupado e atento as questões outras, que apenas se render ao meio convencional sem sabotá-lo.
Ao observar esta cena não pude evitar fazer meu pequeno protesto, não indo com meus amigos a tal exposição.