Literatura gotica e Sobrenatural
Autor: nadja_ferraz | Publicado: 2011-05-12T09:37:00-07:00

A história da novela                  gótica, segundo a concepção purista, foi                  curta e conseqüência da reação estética                  tida nos círculos cultos da Europa contra o Racionalismo.                  Nasceria em 1765 com a aparição do O Castelo                  de Otranto de Horace Walpole, e morreria em 1815, depois                  da publicação de sua última obra: Melmoth,                  o Errabundo, de Charles Maturin. Segundo esta concepção                  a novela gótica é inseparável de certos elementos                  de ambientação: paisagens sombrias, bosques tenebrosos,                  ruínas medievais e castelos com seus respectivos porões,                  criptas e passadiços bem povoados de fantasmas, ruídos                  noturnos, correntes, esqueletos, demônios... Sua máxima                  representante é Ann                  Radcliffe.               Mas                  muitos lhe outorgamos uma definição diferente, de                  forma que cabem nela não só aquelas histórias                  que sucedem fisicamente nos porões e criptas dos castelos,                  senão, prioritariamente, as que têm lugar nos mais                  tenebrosos passadiços e criptas de nossa própria                  mente. Desta maneira uma novela gótica pode ter ou não                  elementos sobrenaturais, pode suceder nos passadiços de                  um castelo medieval ou nos corredores não menos tenebrosos                  de uma nave espacial, pôde escrever-se no século                  XVIII, no XVII ou no XXI.               O escritor não emprega                  os elementos tradicionais do gênero gótico para produzir                  de forma técnica e matemática determinados efeitos,                  senão aqueles nascem de forma natural depois da imersão                  em seu próprio subconsciente e como próprias metáforas.                  Isto é, a novela gótica se constrói espontaneamente                  a base de símbolos que habitam no nas profundezas de nossa                  mente, da mesma forma que ocorre nos sonhos. Assim, as trevas                  são produto de nossa própria escuridão: sentimentos                  de solidão, medo, desagrado ante o que nos rodeia; passadiços                  e subterrâneos, os múltiplos recôncavos de                  nosso cérebro, a incerteza sobre o caminho a tomar; os                  personagens fascinantes, esses que procuramos em vão na                  realidade ou esses que, em todo ou em parte, quiséramos                  ser.               O escritor de hoje ou o de                  dois mil anos atrás, vive envolvido num acúmulo                  de dúvidas e mistérios que anseia responder. No                  início, as perguntas versam a respeito do cotidiano (o                  porquê do comportamento humano). Quando se descobre as respostas                  ou verificado sua inexistência, se produz um sentimento                  de alienação, de negação e rejeição                  pertencente à espécie humana. A única maneira                  de não perecer na mais dolorosa solidão é                  a crença de que existe outro mundo não dominado                  pelo homem, um além. O fato de que sua manifestação                  na literatura costuma corresponder-se com vampiros, fantasmas                  e o diabo, não é senão uma demonstração                  da crença na existência de um mundo melhor: se existe                  o diabo, também existe Deus e toda essa Bondade e Beleza                  que se supõe. A moderna substituição do demônio                  pelos extraterrestres não afeta a esta afirmação:                  um monstro malvado como Alien nada mais é do que a confirmação                  da existência de outros mundos e, por tanto, de outras culturas                  e seres superiores e supostamente melhores que os conhecidos.                  O escritor se submerge no mundo do sobrenatural para ser salvo                  por seres superiores em circunstâncias que nada têm                  que ver com as de seu triste meio. Para ilustrar o dito até                  aqui, uma escritora contemporânea: Anne Rice.                                               Anne                  Rice e Lestat                                      A                        juventude de Anne Rice (1941) não foi um caminho                        de rosas. No colégio era uma menina solitária,                        e nunca em sua infância sentiu que tivesse o amor                        que precisava. Perdeu sua mãe; uma alcoólatra,                        aos quatorze anos. Seu pai, pouco afetuoso, voltou a casar-se                        menos de dois anos depois, o que obrigou a Anne a mudar-se                        com eles para o Texas. Em 1972 faleceu sua filha de seis                        anos, vítima de leucemia. No ano seguinte, fruto                        da dor e numa tentativa de perpetuar a sua filha sob a aparência                        de uma menina vampiro, nasceu Entrevista                        com o Vampiro (escrita em 1973 e recusada para                        sua publicação em várias editoriais                        até 1976).               Anne Rice afirma: "os                  escritores escrevem sobre o que lhes obceca. Perdi a minha mãe                  quando tinha quatorze anos. Minha filha morreu aos seis anos.                  Perdi minha fé católica. Quando escrevo, a escuridão                  está sempre ali. Dirijo-me para onde está a dor"                  (Revista People, 05/12/88).                O personagem mais amado por                  Anne e seus leitores é o vampiro Lestat. Segundo Anne:                  "É difícil descrever Lestat. De alguma                  maneira, é toda minha vida, porque inclusive quando não                  estou escrevendo sobre Lestat, estou contemplando o mundo através                  de seus olhos. Foi ele quem me transformou numa viajante, quem                  me transportou fora de mim mesma e me libertou das preocupações                  por minhas limitações, tanto físicas como                  espirituais. Lestat é mais do que um personagem criado                  por mim. É um símbolo de algum tipo de liberdade                  e domínio. Representa o lado cruel que há em nós,                  mas é parte de meus pensamentos dia e noite; e parte de                  minhas conversas dia e noite, suponho. Ante quase tudo o que vejo,                  me pergunto: que pensaria Lestat disto? Como reagiria Lestat ante                  isto? Portanto, diria que ele é minha outra metade. Mas                  é minha metade masculina e cruel que, obrigado a Deus,                  não existe outro na ficção".                                               Os                  principais elementos do Conto Gótico                               Os teóricos da literatura                  empregaram muito tempo em delimitações temporárias                  e subcategorizações da novela gótica. Como                  o representado por Walpole e Sophia Lee, diferenciado pela falta                  de explicação aos fenômenos sobrenaturais.                  O Gótico Ilusório de Ann Radcliffe; onde                  tudo encontra uma explicação racional. O Gótico                  Satânico, representado por Mathew Gregory Lewis; onde                  o explicável e o inexplicável se misturam e os fatos                  se apresentam de forma rude, sem uma prévia aclimação                  ao terror. Este segmento também foi continuado por Maturin.                  Há ainda o Realismo Negro, Gótico Filosófico                  ou Didático Gótico, marginal ou como uma                  paródia. Assim, limitando-se com freqüência                  ao século XVIII e princípios do XIX, com o qual                  unicamente Walpole, Radcliffe, Maturin e Lewis destacam na lista.                  Para outros, a acepção é muito mais ampla                  e inclui à prática totalidade dos grandes autores                  da literatura ocidental.               Da                  cripta da mente humana saíram as obras mais gloriosas:                  Hamlet, Fausto, A divina comédia e uma infinidade                  mais. Obras muito diferentes entre si, mas com o elemento comum                  de ser uma reação oculta (ou não), inconsciente                  (ou não) do autor contra seu meio. Devido às características                  de estilo de um tipo de obra que exige concentrar ao máximo                  a essência emocional e vivencial do autor (ainda que transmutada                  até o irreconhecível), junto com o fato de que os                  elementos simbólicos que aparecem nela são comuns                  ao subconsciente de todos nós, a novela gótica se                  caracteriza por sua capacidade para captar o atendimento e induzir                  a mais profunda concentração ao leitor, por penetrar                  em seu cérebro e mostrar-lhe seus próprios fantasmas                  e desejos.               Chris Baldick, em sua introdução                  The Oxford Book of Gothic Tales, assinala magistralmente:                  "Em sua estrutura podemos reconhecer os porões                  e criptas do desejo reprimido, os devaneios e campanários                  da neurose, o mesmo ao aceitarmos o convite de Poe                  para ler o Palácio Assombrado, tanto do poema como da alegoria                  da mente de um louco".               Os elementos sobrenaturais                  e de fantasia são tão inerentes ao gênero                  humano que suas primeiras obras literárias (por não                  falar de suas crenças) são estritamente fantásticas.                  Realmente se pode apreciar que entre A Odisséia                  e O Senhor dos Anéis decorreram mais de dois mil                  anos? A forma narrativa da fantasia mudou um pouco, só                  um pouco. Também se diversificou e num mesmo tempo aparecem                  diferentes correntes, mas as motivações e os elementos                  utilizados (à grosso modo), são idênticos.                  Para o leitor, a principal motivação é ausentar-se                  de seu aborrecedor mundo. Mas para isso, alguns elementos são                  necessários:                               Ambientes                  Desconhecidos               Lugares e épocas passadas                  ou inexistentes que não possam recordar-nos nosso presente                  (ambientação na Idade Média durante o século                  XVIII. No final do século XX em planetas desconhecidos,                  naves espaciais, épocas futuras, mas também em épocas                  passadas). Quanto mais viagens, sejam geográficas ou cronológicas,                  melhor será.                               Personagens                  Fascinantes               Personagens sempre inteligentes,                  enigmáticos e misteriosos, conscientes de sua culpa e atraentes.                               Romantismo               Este ponto precisa de exemplos?                               Perigo               Presença obrigatória.                  O perigo sempre está presente através do terror.                               Garotas                  em apuros               Tradicionalmente, para ser                  salva pelo herói. Possui um papel secundário. Inclusive                  na pura literatura gótica, que ocorre em pleno processo                  de emancipação feminina, e cujas mais importantes                  autoras são mulheres.                                Assim                  podemos perceber que a literatura gótica não é                  um gênero que nasceu subitamente e morreu numa época                  determinada, senão um mesmo gênero, o do sobrenatural                  (A odisséia não era fantasia. Para os povos                  da época, os deuses eram reais, não personagens                  de ficção), que no século XVIII põe                  em moda uns elementos de ambientação muito concretos,                  os quais simplesmente substituem a outros, e que, no futuro (hoje)                  serão por sua vez substituídos pelas novas visões                  que impõe a evolução de nossa história,                  mas que, basicamente, a cripta do monge e a cabine da nave cumprem                  exatamente o mesmo cometido, bem como Frankenstein. O                  medo, os medos clássicos, primitivos, não são                  um invento gótico, como alguns sustentam. Os personagens                  podem nascer e viver numa nave espacial, não há                  problema. Mas se queremos desintoxicarmos da visão futurista,                  podemos fazê-los conviver com os cruzados, com os antigos                  egípcios e inclusive com o neanderthal. Hoje em dia há                  dúzias de contos com esses temas, conseqüência                  da popularização dos estudos univer-sitários                  e a acessibilidade a todo tipo de documentação.                  Esses temas, baseiam-se nas mesmas causas não premeditadas                  que fez a Idade Média tornar-se moda no século XVIII                  (as descobertas das ruínas de Herculano e Pompéia                  e das ruínas medievais deram lugar a obsessivos estudos                  sobre o passado que marcaram a arte e o pensamento de toda uma                  época). A ciência, a técnica e o apogeu do                  conhecimento sobre o passado da humanidade, estão marcando                  a nossa, que, literariamente (e cinematograficamente) traduz-se                  simultânea e paradoxalmente no auge (não no nascimento,                  que se produziu há muito) da ciência ficção                  e da novela histórica.               Ao referir-me a uma novela                  como gótica me refiro àquela, qualquer que seja                  a época em que tenha sido escrita, que propõe uma                  viagem ao interior da mente humana utilizando e ao mesmo tempo                  despindo seus medos primitivos. Portanto, vemos que a denominada                  novela gótica clássica do século XVIII, não                  faz senão introduzir umas pequenas variações                  no mais velho tema da humanidade: o sobrenatural; que nasce no                  século XVIII (ou se pode conceber uma cena mais gótica                  do que Caronte sumido nas trevas da lagoa Estigia, com o rumor                  dos mortos ao fundo, e transportando em sua barca, as almas dos                  novos defuntos?) não morre. Simplesmente, como a energia                  ou os dinossauros, transforma-se.