Os melhores filmes de 2012
Autor: Plinio Uhl | Publicado: 2013-01-02T14:18:00-02:00


É verdade que Hollywood tem preferido investir mais no mercado internacional do que no interno, estreando vários filmes antes pelo mundo afora e só depois dentro dos EUA. Aconteceu assim com Os Vingadores. Entretanto algumas produções ainda aparecem primeiro por lá e apenas mais tarde por aqui, complicando, em alguns casos, as listas de final de ano. Como considerar, por exemplo, As Aventuras de Tintim e A Invenção de Hugo Cabret, lançados no final de 2011 no mercado norte-americano e só em 2012 no Brasil?



Para fazer a lista, adotei o mesmo critério dos outros anos, considerando a data de estreia no nosso país. Mas, como existem escolhas igualmente óbvias e mais recentes, preferi desconsiderá-los. A mesma decisão não tomei com produções de 2011 exibidas ao longo de 2012 fora do circuito comercial, pelo motivo de que a maioria das pessoas não está atenta a elas, até pela divulgação restrita. Ao todo, são quatro e uma delas lidera a relação. Assim, seis dos dez filmes abaixo são realmente do ano passado.






1º lugar







A Separação, de Asghar Farhadi.&nbsp;O diretor está entre os principais cineastas do Irã. Aqui, ele narra o drama de um casal que decide se separar porque ela quer sair do país. Da mesma forma que o litígio do título é apenas o ponto de partida para outro conflito, o cotidiano da classe média desse país, não tão diferente do nosso, serve para realizar uma série de observações políticas por meio dos reflexos sociais.





2º lugar







Moonrise Kingdom, de Wes Anderson.&nbsp;Depois da animação O Fantástico Sr. Raposo, seria difícil imaginar que Anderson se superaria tão cedo. Ele não apenas fez isso como também realizou o melhor filme de sua carreira. Tudo o que faz parte do universo do diretor - humor corrosivo, personagens estranhos, fotografia rigorosamente simétrica, cores primárias e ótimas atuações - aqui é mesclado com perfeição.






3° lugar









Drive, de Nicolas Winding Refn.&nbsp;O diretor dinamarquês comentado pelos filmes Bronson e Valhalla Rising ganhou notoriedade depois deste suspense policial com estilo noir, direção dos anos 1970 e trilha sonora inspirada nos 80. Na trama, adaptada do livro de James Sallis, um dublê de cinema trabalha à noite como motorista de fugas. O ritmo lento com explosões de violência emula a personalidade do protagonista.





4° lugar








007: Operação Skyfall, de Sam Mendes.&nbsp;O final da trilogia com Daniel Craig no papel de James Bond e que apresenta o personagem em seus primeiros anos é o melhor filme já feito com o espião. O diretor de Beleza Americana deixa sua marca na plasticidade e elegância formal das cenas, enquanto o roteiro reverencia a série ao mesmo tempo em que subverte com tensão e humor seus clichês mais conhecidos.





5° lugar







Pina, de Wim Wenders.&nbsp;A câmera 3D do diretor alemão, o mesmo de Buena Vista Social Club, captura toda a intensidade dos movimentos da coreógrafa Pina Bausch, falecida em 2009 durante a produção do filme. Um documentário musical que extrai depoimentos dos membros da companhia de dança e os registra em ação tanto nos palcos quanto em locações externas inesperadas. Uma homenagem ao espírito da artista.





6º lugar








Holy Motors, de Leos Carax.&nbsp;O tempo todo em que assistia a esta fantasia, não conseguia pensar em outra referência a não ser A Doce Vida. Tal qual a obra-prima de Fellini, Holy Motors é dividido em segmentos e transita entre escolas do cinema. O diretor francês, há 13 anos sem filmar, leva o surpreendente ator Denis Lavant a encarnar vários papeis durante um dia de trabalho,&nbsp;experimentando com vários gêneros.





7º lugar







Shame, de Steve McQueen.&nbsp;O segundo lançamento do diretor inglês tem o mérito de falar a toda uma geração. E usa um viciado em sexo para isso. Presente em listas de melhores filmes de 2011 nos EUA, o filme, que estreou em 2012 por aqui, traça um retrato egoísta, hedonista e exibicionista da sociedade atual por meio desse único homem. A beleza e a melancolia impregnadas perdoam o moralismo do título.





8º lugar








As Aventuras de Pi, de Ang Lee.&nbsp;A polêmica em torno do livro original de Yann Martel, acusado de plagiar Max e os Felinos, obra do escritor brasileiro Moacyr Scliar, não era necessária para atrair as atenções para este filme. Seus méritos falam por si. Trata-se de uma fábula com um cenário ora realista, ora onírico criado pelo diretor, que parece falar sobre superação, mas na verdade trata de outra coisa.





9º lugar








Argo, de Ben Affleck.&nbsp;Não dá pra negar que este filme é um produto muito oportuno e inteligente, que se apropria de temas atuais não relacionados e os envolve de forma extremamente coesa. Sem falar nos fatos inusitados que o inspiraram. Affleck, de galã em decadência, posiciona-se como diretor a se observar, não apenas reconstituindo uma época, mas emulando o estilo dos filmes dos anos 1970.





10º lugar







As Vantagens de Ser Invisível, de Stephen Chbosky.&nbsp;O criador da série de TV Jericho adaptou para o cinema seu próprio livro sobre a adolescência e acabou criando um novo Conta Comigo para a geração atual. Sexualidade, drogas, abuso infantil, sentimento de inadequação. Todos os temas usuais desse tipo de filme estão ali, com uma sinceridade rara e embalados por The Smiths, Sonic Youth, David Bowie, New Order e outros.