Crítica do Filme "12 Anos de Escravidão"
Autor: Contos e Poesias | Publicado: 2015-01-04T14:03:00-08:00

A primeira cena de "12 Anos de Escravidão" se constitui no enquadramento de um grupo de escravos recebendo as instruções de um feitor sobre como deveriam cortar cana de açúcar. Já nesse primeiro contato, Steve McQueen estabelece um elo humano entre o espectador e o filme. Esta é a síntese maior da película: "12 de Anos de Escravidão" não é sobre a assinatura de um acordo por um presidente que instituiu a abolição da escravidão; é sobre a psicologia de um tempo em que seres humanos eram chibatados por carregarem uma cor escura na pele. Por isso, por falar tão intimamente de humanos, é que se trata de um filme sobre uma discussão moral que sobrevive até hoje.
Solomon Northup, retratado por Chiwetel Ejiofor, é um homem livre, carpinteiro e pianista, que vive com a mulher e dois filhos em Saratoga Springs, Nova Iorque. Quando sua família viaja, dois homens lhe oferecem um trabalho de duas semanas como músico num circo itinerário. Mas Solomon é dopado, enganado e vendido como escravo. Ele é negro.
A partir daí, John Ridley, o roteirista, não escolhe desenvolver sua adaptação da narrativa autobiográfica de Northup aos moldes hollywoodianos de melodrama, banalização da violência e estabelecimento de fatos fantásticos para se conectar ao espectador. De fato, toda a equipe por trás do projeto não se entrega ao “fazer-cinema” pela sede por cifras. Ela faz cinema como meio de comunicação imagética, uma forma inegavelmente forte de lembrar o passado e fazê-lo ecoar no presente.
Por meio da desgraçada jornada de Solomon, somos entregues a uma discussão ambígua envolvendo todos os partícipes da escravidão. Ambígua, porque jamais se ampara em estereótipos. O primeiro senhor de escravos de Solomon – interpretado por Benedict Cumberbatch – o adquire em uma feira de venda humana em que um mercador exibe para compradores ávidos as habilidades de seus negros. Nus, os futuros escravos são analisados e trocados pelo preço do dólar. No momento em que nos enchemos de asco pela situação retratada, o personagem de Cumberbatch se mostra sensível à desintegração inevitável da família de uma escrava. Há choros e gritos e uma perturbação angustiante. Northup começa a tocar um violino, juntando a melodia do instrumento ao barulho da desgraça numa das cenas mais chocantes do filme.
Michael Fassbender vive o segundo senhor de Solomon. Um homem psicótico, fanático e repressor, possuidor de um desejo animalesco pela escrava Patsey, vivida por Lupita Nyong'o. Carregado de tanto negativismo, o personagem poderia ser a representação suma da obscuridade da escravidão. Contudo, quando ele aparece, já temos consciência dos efeitos subversivos da escravatura. Seu propósito narrativo não é tornar maniqueísta a obra, porém estender a gama de debates oriundos dela. E o elenco se encarrega magistralmente disso, de Chiwetel Ejiofor à novata Lupita. Nyong’o tem uma das atuações mais impressionantes do cinema recente, dando ao ato da performance a força de uma arte. Apesar de toda degradação a qual sua personagem é submetida, ela não representa uma marionete servida a propósitos melodramáticos. É uma criatura complexa injustificavelmente subjugada como um ser inferior, que em meio a estupros e chibatadas, não perde a vontade comum de todos os humanos: a sede não por ter a sobrevida de um condenado, mas a vida de uma pessoa livre. 
"12 Anos de Escravidão" é um filme de pouco sensibilismo e muita sensibilidade. Por seu realismo incorruptível, ele traz à tona a miséria e a beleza sem separá-las por cenas dedicadas a uma ou a outra. Quando há uma carne sendo machucada pelo chicote, não se vangloria o deleite de quem flagela ou o sofrimento do flagelado, pois o chicote tanto fere o escravo quanto a sociedade que assim o julgou. Do mesmo modo que não é uma película de acordos burocráticos entre homens de altas patentes que discutem a abolição da escravatura, "12 Anos de Escravidão" não é um projeto de grande custo para grandes lucros, empreitado por produtores movidos a negócios. Porque como um escravo que luta pela sua liberdade e se livra de suas amarras, só mesmo o artista pode lutar por sua emancipação intelectual. Talvez o único que possa libertar o escravo seja apenas ele mesmo.