Um Cabo Sem Fim para o Who
Autor: Vinícius | Publicado: 2007-03-01T10:57:00-03:00

por Michael Senft - THE ARIZONA REPUBLICCom um currículo que inclui clássicos do rock como Tommy e Quadrophenia, o The Who não precisa de desculpas para entrar em turnê.Mas depois de 25 anos de reuniões esporádicas e a morte em 2002 do baixista John Entwistle, um concerto atual do Who é encarado com um quê de ceticismo.Isso até que você ouça o novo CD da banda. Endless Wire, o primeiro trabalho do grupo desde It's Hard, de 1982, é uma forte reafirmação do legado do grupo, preenchido com os trovejantes vocais de Roger Daltrey e algumas das composições mais afiadas de Pete Townshend em 30 anos.Recentemente conduzimos uma entrevista por e-mail com Townshend sobre Endless Wire e a nova turnê da banda, que visita o US Airways Center nesta quarta-feira.Com todas as reuniões desde a Turnê de Despedida de 82, muitos têm rejeitado o Who como força criativa. Houve a intenção de tentar provar que seus detratores estavam errados com o lançamento de Endless Wire?Que nada. Não há dúvida em minha cabeça que eu abandonei o Who em 1982, e até onde eu sei, pra mim estava acabado. Eu estava envolvido num completo dilema criativo com a banda e com o material novo. Roger nunca desistiu, como ele diz para si mesmo - ele insistia constantemente, e até certo ponto, os fãs também. Então eventos de reunião eram apenas aquilo, chances de se reunir e tentar demonstrar a disposição de fazer essa coisa de temporada de férias. Para mim, criativamente, o Who sempre foi uma possibilidade, mas uma que foi se tornando cada vez mais remota com o passar do tempo.Os eventos que me levaram a produzir as canções para Endless Wire foram repentinos, inesperados e bastante estranhos. Eu havia tocado aqui e ali algumas canções para Roger, em resposta à sua constante e confessa insistência de que deveríamos tentar gravar mais um grande disco (e, obviamente, é bom ser exigente!). Mas a reação dele até então havia sido fria. Quando John morreu, e meu único freguês passou a ser Roger, eu fui capaz de focalizar melhor. Eu resolvi parar de mandar canções pra Roger (numa espécie de processo de audição) e começar a gravar um álbum com o qual ele pudesse reagir, quase como que a apresentação de um editor. Isso funcionou, mas o uso do nome estigmatizado do Who se tornou alvo de um pouco de reflexão. Nós dois decidimos que tínhamos de aceitar quem somos, mas também quem fomos, e o que acontece quando nos reunimos. O Who, num formato mais cru, havia renascido. Ouvindo Endless Wire, meu primeiro pensamento foi como ele lembrava a aproximação do Who do começo dos anos 70. Mas então eu percebi o quanto eu sentia falta de uma base sonora no álbum. Como foi gravar sem John Entwistle?É preciso lembrar que vivemos na terra do CD hoje, pequenos, finos CDs. Era difícil botar o som de John num CD. Ele tinha um som tão sólido, é difícil replicá-lo, e pode ser errado tentar. John teria ouvido minhas linhas de baixo nas demos (como ele sempre fez) e tocaria suas próprias versões incríveis delas, com floreios, profundidade e harmonia adicionais, e um som robusto e corpulento.Grande parte de seu trabalho, especialmente em Endless Wire, me parece bastante pessoal. Como é ter essas letras cantadas por outra pessoa?Estou satisfeito que pareçam pessoais, mas elas não estão tão enraizadas em mim quanto parece. Muitas das minhas canções mais reflexivas foram na verdade sobre a banda, cada um de nós, e pelo que estávamos passando. Por eu ser o compositor, levo o crédito ou a culpa. Quanto a quem canta o quê, eu quero que Roger cante tudo. Quando ele se sente desconfortável com alguma, eu canto com prazer.Muitas bandas antigas quando lançam um álbum inédito raramente o apresentam ao vivo. Mas vocês vêm tocando a maior parte de Endless Wire. Como o público tem reagido ao novo material?O público tem sido gracioso. As rádios tem sido boas também, mas tudo mudou desde nosso último álbum como The Who. Estamos tocando o que sentimos ser uma balança razoável e recebendo uma boa resposta.Você parece balancear-se entre escrever suítes épicas e canções individuais. Endless Wire traz ambos - canções curtas como Black Widow's Eyes, e a mini-ópera "Wire & Glass". É mais fácil compor uma canção individual ou uma que se encaixe em uma narrativa mais abrangente?Ter uma história me ajuda bastante, eu escrevo de forma mais inspirada quando tenho um tema servindo de base para minhas composições. Por outro lado, às vezes as canções simplesmente surgem do nada, e é só mais tarde que eu percebo que elas também vieram de teses que eu estive desenvolvendo. Eu não tenho muitas idéias novas. Minhas antigas idéias foram tão extraordinárias para o jovem que eu era, e meus professores tão inteligentes, que eu sinto que devo simplesmente continuar honrando o trabalho.Você planeja lançar mais discos como The Who?Nenhum plano por enquanto, mas se eu compuser mais canções, irei gravá-las e ver o que acontece.Qual foi sua reação quando Won't Get Fooled Again se tornou um hino para o 11 de Setembro?Foi apropriado. Esta canção é sobre a recusa de ser intimidado quanto a quem votar, no que pensar e no que fazer se você for atacado. Não é tanto uma canção conservadora como uma qualquer que fosse sobre intimidações e injustiças. Depois do 11 de Setembro, o que precisávamos não era de vingança, mas sim de uma mensagem que dissesse que não toleraríamos o terrorismo suicida. Talvez não possamos ser capaz de evitá-lo, mas nunca seremos enganados a pensar que, por nosso sistema não ser perfeito, somos de certo modo os vilões dessa história. Eu nunca achei que os terroristas islâmicos são maus, apenas equivocados. Se alguém me chamar de Demônio, essa pessoa deve ser maluca, porque na realidade sou só um sujeito do oeste de Londres.Há aproximadamente 15 anos, você estava tendo problemas de tinnitus e havia a conversa de que você não seria mais capaz de tocar guitarra ao vivo. O que você tem feito para proteger sua audição?Provavelmente não estou fazendo a melhor coisa - que seria não tocar mais música. Eu tentei fazer isso. De fato, eu venho reduzindo o volume dos shows do Who desde 1989. Eu sempre tive uma queda pelo acústico ... Behind Blue Eyes, Won't Get Fooled Again e Pinball Wizard - se eu toco essas canções no violão, elas ainda soam impactantes. Eu toco guitarra de forma bastante diferente hoje. Tomo cuidado para não prejudicar minha audição ou a de qualquer outra pessoa.Sendo alguém com uma presença virtual tão forte nos últimos anos, como você visualiza a Internet guiando a indústria fonográfica no futuro?Guiando? Explorando. Pelo menos o MySpace e o YouTube se encaixam nessa categoria. Mesmo o iTunes.com não é inteiramente justo; a Apple define sua própria estrutura de preços, que não reflete de forma alguma o custo de se produzir música. Os músicos e a música são considerados sem valor atualmente. Seu trabalho pode ser pego de graça e compartilhado. Ele vale menos que água engarrafada...Uma apresentação minha no YouTube pode atrair centenas de milhares de visitas e eu não receberei nenhum centavo. É uma forma de roubo. As pessoas que administram o YouTube serão multibilionárias. São todos ladrões de direitos autorais, equivalentes aos chineses em seu flagrante desrespeito pelo talento criativo e por seu valor.Mesmo assim, eu adoro o YouTube. De certa forma, é em primeiro lugar e antes de tudo uma maneira entusiástica de divulgação. O problema é que isso não prejudica o Who - podemos encher uma casa de shows e pagar o aluguel e a hipoteca. Podemos suportar essa parcela de roubo. Os novos músicos são os que mais sofrem.Os artistas hoje na verdade são como prostitutas. Mas eu sempre disse que eram. Os outros olhavam pra mim como se eu fosse louco. Ficamos nus. Querendo aprovação. Querendo reconhecimento. Infelizmente, esse desejo nos torna vulneráveis. O rock and roll (leia-se a música pop como um todo) é uma fogueira gigante diante da qual pessoas jovens fazem fila para se jogar. Fila após fila. Sempre foi assim. Somos um bando de sem-vergonhas. Faremos qualquer coisa para te fazer sorrir. Qualquer coisa por uma crítica relativamente decente.A internet apenas revelou o que eu sempre soube sobre mim. Se ninguém está disposto a pagar pelo que eu crio, eu prefiro dar isso de graça do que manter guardado.