RICARDO AZEVEDO 
Autor: DilmaCléa B.G | Publicado: 2014-03-30T10:25:00-07:00




“O
livro é um lugar de papel e dentro dele existe sempre uma paisagem. O leitor
abre o livro, vai lendo, lendo e, quando vê, já está mergulhado na paisagem.
Pensando bem, ler é como viajar para outro universo sem sair de casa.
Caminhando dentro do livro, o leitor vai conhecer personagens e lugares,
participar de aventuras, desvendar segredos, ficar encantado, entrar em contato
com opiniões diferentes das suas, sentir medo, acreditar em sonhos, chorar, dar
gargalhadas, querer fugir e, às vezes, até sentir vontade de dar um beijinho na
princesa. Tudo é mentira. Ao mesmo tempo, tudo é verdade, tanto que após a
viagem, que alguns chamam leitura, o leitor, se tiver sorte, pode ficar
compreendendo um pouco melhor sua própria vida, as outras pessoas e as coisas
do mundo." Ricardo Azevedo



Azevedo, Ricardo (1949)&nbsp;&nbsp; 

Ricardo José Duff
Azevedo (São Paulo SP 1949). Escritor de literatura infanto-juvenil,
ilustrador, pesquisador e publicitário. Filho de Aroldo de Azevedo - professor
da Faculdade de Geografia da Universidade de São Paulo (USP) e autor de livros
didáticos. Estuda no colégio alemão Visconde de Porto Seguro, então localizado
na Praça Roosevelt, local que se transforma no cenário de alguns de seus
livros. Ingressa, em 1970, na Faculdade de Comunicação e Marketing da Fundação
Armando Álvares Penteado (Faap), mas no ano seguinte opta pelo curso de
comunicação visual da Faculdade de Artes Plásticas. Faz estágio em uma agência
de propaganda nos departamentos de redação e de criação. Forma-se em 1974 e
passa a trabalhar como redator. Paralelamente trabalha também com ilustrações,
direção de arte e projetos visuais. Começa a redigir ainda muito jovem, em
1967, aos 17 anos, escreve Um Autor de Contos para Crianças, publicado em 1982
com o título Um Homem no Sótão. Estreia como autor e ilustrador em 1980, com O
Peixe que Podia Cantar. A partir de 1983, dedica-se mais à literatura e à
ilustração do que aos trabalhos de publicidade. Desenvolve então pesquisas
sobre folclore e contos populares, e retoma os estudos acadêmicos. Ingressa no
curso de mestrado no Programa de Estudos Comparados de Literaturas de Língua
Portuguesa da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas (FFLCH) da USP,
que conclui em 1998, com a dissertação Como o Ar Não Tem Cor, se o Céu É Azul?
- Vestígios dos Contos Populares na Literatura Infantil. Em 2004, apresenta o
trabalho Abençoado e Danado do Samba: Um Estudo sobre as Formas Literárias
Populares - O Discurso da Pessoa, das Hierarquias, do Contexto, do Senso Comum
e da Folia, recebendo o título de doutor na mesma instituição. Como professor
convidado em cursos de especialização em arte-educação e literatura, ministra palestras
e escreve artigos abordando questões referentes à formação de leitores e ao uso
da literatura de ficção na escola. Autor, na maioria das vezes, dos desenhos de
seus próprios livros, Azevedo ilustra também textos de outros autores. Compõe
ainda letras de músicas, algumas publicadas em Feito Bala Perdida, juntamente
com outros poemas.



Comentário crítico

A obra de Ricardo
Azevedo é não apenas extensa, mas também muito diversificada. Uma centena de
livros destinada principalmente ao público infanto-juvenil, em prosa ou em
verso, com temas que dizem respeito tanto a questões do mundo que cerca o
leitor quanto a sua subjetividade. Sua obra inclui ainda a recriação de
narrativas de tradição popular e brincadeiras com palavras.



O autor trabalha com
diferentes estratégias narrativas que se alternam ou se conjugam com elementos
do real e do maravilhoso. Os protagonistas são ora animais ou objetos
humanizados, ora personagens tradicionais de contos de fadas, ou simplesmente
personagens que representam crianças e adultos. Algumas vezes, diferentes
textos retomam os mesmos personagens, ampliando ou reduzindo o nível de
aprofundamento no tema, como ocorre em Araújo Ama Ofélia e Chega de Saudade, ou
em Marinheiro Rasgado, O Rei das Pulgas e Coração Maltrapilho.



A linguagem que utiliza
é direta e concisa, e o vocabulário, coloquial, mas a leitura de seus textos
pode ser feita em diversos níveis, encerrando, na maioria das vezes, mais de um
significado. A cumplicidade com o leitor se dá tanto pela linguagem como por seu
universo cultural, e destina-se a leitores com diferentes graus de fluência de
leitura. Pode-se dizer que sua obra literária rompe com o didatismo e a
exemplaridade, e evidencia a preocupação, declarada inclusive em entrevistas e
artigos do autor, em abordar "assuntos que não são passíveis de lições,
mas sim de especulações; assuntos diante dos quais adultos e crianças só podem
se sentar e compartilhar impressões".



De modo geral, as
narrativas apresentam uma estrutura linear, mas nem todas são construídas de
forma convencional. Em algumas são intercalados artigos de jornal, cartas,
anúncios publicitários ou partituras musicais, em outras são introduzidos
episódios aparentemente autônomos, sem a mediação do narrador, e em outras
ainda varia o foco narrativo, provocando um efeito de estranhamento no leitor.
Algumas vezes, o autor insere outras histórias na narrativa, como em Lúcio Vira
Bicho, em que contos de encantamento permeiam a narrativa central; ou fragmenta
a narrativa através de avanços e recuos temporais, como em Corintiano Careca.
Já em Um Homem no Sótão, em que o autor apresenta uma experiência de criação
literária e suas dificuldades, a história termina com as primeiras frases do
livro que o narrador vai escrever, e que coincidem com as primeiras páginas do
livro que se acaba de ler. A inversão da numeração das páginas, decrescente,
evidencia que o fim do processo de organização da obra marca o início da sua
escritura.



Os espaços representados
nas obras de Azevedo são tanto a casa, a rua ou a escola como as áreas
indeterminadas que adquirem uma configuração simbólica. O espaço urbano, embora
tenha como referência a cidade de São Paulo, parece ter mais a função de
ilustrar um espaço verossímil que traduza os dados culturais dos leitores do
que a de representar uma referência geográfica em si.



Um aspecto que
caracteriza grande parte de sua produção é a relativização de diferentes pontos
de vista, através da pluralidade de vozes e perspectivas dos personagens, que o
autor denomina "dupla existência da verdade". Em Minha Rua Tem um
Problema ou nos livros que compõem a Coleção Pontos de Vista, evidencia-se essa
estratégia, uma vez que uma mesma situação é narrada por diferentes
personagens. Assim, da mesma forma que estimula o leitor a perceber que o olhar
varia de acordo com o lugar que cada um ocupa, sugere que a significação de
determinado personagem ou situação se dá de forma subjetiva.



O resgate de narrativas
originárias da tradição popular se traduz numa das vertentes de sua obra e
revela o rigor da pesquisa a que se dedica desde a década de 1980. Azevedo não
apenas reproduz, mas também faz uma releitura de narrativas populares, lendas
folclóricas, adivinhas, frases feitas, quadras, receitas culinárias e outras
formas de expressão oral que, como ele mesmo declara, devem ser preservadas não
só como memória cultural, mas pelo acúmulo de conhecimento que encerram. No
Meio da Noite Escura Tem um Pé de Maravilha!, Contos de Enganar a Morte, Meu
Livro de Folclore e Armazém do Folclore são alguns exemplos das influências da
cultura popular em sua obra.



Da mesma forma que os
textos, as imagens que os acompanham também se apresentam de forma diversa, em
função da variedade da produção ficcional de Azevedo. Autor das ilustrações da
maioria de seus livros, procura a complementariedade das linguagens visual e
verbal, de modo que a ilustração não se limite ao texto, mas amplie seu
universo de significação. Essa preocupação é relativizada, naturalmente, de
acordo com a faixa etária a que se destina o livro; e mesmo naqueles destinados
a crianças recém-alfabetizadas, que precisam de ilustrações que as ajudem a
compreender o texto, observa-se a presença de elementos não referidos na
narrativa que estimulam a imaginação do leitor. Os traços são próximos do
desenho infantil, com imagens geralmente coloridas em tons fortes. Em alguns
livros em que faz a releitura de textos de tradição popular, cria desenhos a
nanquim que se aproximam das xilogravuras populares e remetem à ilustração da
literatura de cordel.