Arcadismo e Bocage
Autor: Fernando | Publicado: 2015-11-10T05:13:00-08:00


&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;Nessa postagem, vamos conhecer
uma pequena parte da obra do português Manoel Maria Barbosa du Bocage (Elmano
Sadino). Não temos a pretensão de esgotar todo o assunto, entretanto,
trabalharemos duas vertentes desse autor: o seu lado árcade tradicional e o seu
lado pré-romântico.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O
que chamamos de árcade tradicional equivale à visão adotada pela arte do século
XVIII, em que a verdadeira felicidade está no campo (locus amoenos associado ao
carpe diem) em oposição à cidade (locus horrendus), local de experiências que
não trouxeram a necessária paz. Ao optar pelo campo, o eu-lírico abre mão do
conforto e do luxo da cidade (nesse momento, tais prazeres se tornam supérfluos
– inutiliza truncat) e busca na simplicade (aurea mediocritas) a verdadeira
felicidade. A citação a elementos da mitologia greco-romana também é característica
contemplada pelo Arcadismo uma vez que o referencial cultural é o clássico
(renascentista ou da Grécia e Roma antigas).

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Quanto
ao pré-romantismo de Bocage, é uma maior valorização e intensificação do seu
sentimento interior, que se amplia: do simples desejo de ser feliz em ambiente
campestre ou bucólico para um maior egocentrismo em relação ao que sente.

&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;Conheçamos três poemas de Bocage. E breves comentários sobre cada um.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Partamos,
então, para a prática.



Olha, Marilia, as
flautas dos pastores,

Que bem que soam,
como estão cadentes!

Olha o Tejo a
sorrir-se! Olha: não sentes

Os Zéfiros brincar
por entre as flores?



Vês como ali,
beijando-se, os Amores

Incitam nossos ósculos
ardentes!

Ei-las de planta em
planta as inocentes,

As vagas borboletas
de mil cores!



Naquele arbusto o
rouxinol suspira;

Ora nas folhas a
abelhinha para.

Ora nos ares,
sussurrando, gira.



Que alegre campo! Que
manhã tão clara!

Mas ah!, tudo o que
vês se eu não te vira,

Mais tristeza que a
noite me causara.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; 

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O
poema acima, formalmente enquadrado como soneto italiano com rimas ABBA / ABBA
/ CDC / DCD e versos decassílabos ilustra a fase árcade tradicional do autor.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Há
clara evidência do bucolismo pela descrição de um belo cenário próximo ao rio
Tejo (em Portugal) onde inúmeras borboletas coloridas voam entre as
flores, um rouxinol &nbsp;entoa seu belo campo e a abelha &nbsp;brinca ora nas
folhas, ora nos ares, tudo ao som das flautas dos pastores. O cenário (locus
amoenos) é&nbsp; perfeito para desfrutar o
carpe diem.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Complementando
a descrição desse cenário, há Zéfiros (na mitologia grega, vento do Oeste) brincando
entre as flores e os Amores trocando beijos (com letra maiúscula, vai muito
além do que podemos imaginar, pois depende do que o eu lírico contempla naquele
momento, associado a esses beijos) remetem ao cultural
greco-romano. 

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Contudo,
esse belo locus amoenos se transforma em locus horrendus simplesmente pela
ausência da amada no cenário, pois o eu lírico, na sua imaginação, dirige suas
palavras a Marilia.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Nossa
vida é assim. Há locais agradáveis e locais desagradáveis. Subjetivamente
falando, o que me agrada pode desagradar você em termos de lugar. Entretanto, a
visão árcade de felicidade projeta um ideal de felicidade junto à natureza em
companhia da amada.

&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;Você concorda com a visão árcade de felicidade?&nbsp;



x-x-x



Ser prole de varões
assinalados,

Que nas asas da fama
e da vitória

Ao templo foram da
imortal memória

Pendurar mil troféus
ensanguentados;



Ler seus nomes nas
páginas gravados

De alta epopeia, de
elegante história,

Não, não vos serve de
esplendor, de glória,

Almas soberbas,
corações inchados!



Ouvir com dor o
miserável grito

De inocentes, que um
bárbaro molesta,

Prezar o sábio,
consolar o aflito;



Prender teus voos,
Ambição funesta,

Ter amor à virtude,
ódio ao delito,

«Das almas grandes a
nobreza &nbsp;é esta».





&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Esse
outro poema, também formalmente enquadrado como soneto italiano com rimas ABBA
/ ABBA / CDC / DCD e versos decassílabos, traz uma temática menos fácil de ser
reconhecida como árcade tradicional.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Que
tema interessante é discutido nesse segundo exemplo de poesia! Você já parou
para refletir sobre o verdadeiro conceito de herói? Caso negativo, esse poema
pode ajudá-lo.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O
eu lírico apresenta duas concepções de herói e manifesta claramente sua
preferência por uma delas e, rejeição à outra.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A
primeira refere-se àquele tipo de herói relacionado à fama, ao poder, à conquista,
à capacidade, à posse, à tirania, ao despotismo, ao absolutismo, etc. No poema,
são caracterizados como almas soberbas,
corações inchados.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A
segunda, bem diferente da anterior, poderia ser traduzida pelo verso bíblico alegrar-se com os que se alegram e chorar
com os que choram (Romanos 12, 15). Os dois tercetos afirmam exatamente
isso: ser capaz de estimar, respeitar, honrar o sábio (metaforicamente, quem
merece honra) e consolar &nbsp;por compreender a dor do outro.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Esse
poema, com cerca de 300 anos de existência, chama nossa atenção para nossas
ações. Que tipo de pessoa você pretende ser? Como você gostaria de ser
lembrado? O que vão falar sobre você após sua partida desse mundo?

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; O
eu lírico deu a resposta dele no último verso do poema.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A
sua resposta se alinha ao eu lírico, ou não?



x-x-x



Oh retrato da morte,
oh noite amiga 

Por cuja escuridão
suspiro há tanto! 

Calada testemunha do
meu pranto, 

Des meus desgostos
secretária antiga! 



Pois manda Amor, que
a ti somente os diga, 

Dá-lhes pio agasalho
no teu manto; 

Ouve-os, como
costumas, ouve, enquanto 

Dorme a cruel, que a
delirar me obriga: 



E vós, oh cortesãos
da escuridade, 

Fantasmas vagos,
mochos piadores, 

Inimigos, como eu, da
claridade! 



Em bandos acudi aos
meus clamores; 

Quero a vossa medonha
sociedade, 

Quero fartar meu
coração de horrores.







&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Esse
terceiro poema, também formalmente enquadrado como soneto italiano com rimas
ABBA / ABBA / CDC / DCD e versos decassílabos, traz uma temática distante do
Arcadismo. Exemplifica a segunda fase do autor, chamada de fase pré-romântica.
Nela, os sentimentos ficam mais intensos, mais profundos.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; A
morte é vista pelo eu lírico como companheira antiga e silenciosa do sofrimento
dele. Essa interação é tão forte que deseja cobrir-se com seu manto, o manto da
morte.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Nos
dois tercetos o eu lírico implora, clama, rasga seu coração, anseia pelo &nbsp;atendimento dos seus clamores em associar-se à
própria morte, hiperônimo de &nbsp;cortesãos da escuridade, fantasmas vagos, mochos
piadores a fim de saciar seu coração.

&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Que
tipo de sentimentos uma pessoa possui quando enxerga na morte a única e
verdadeira solução para seus problemas? O poema ajuda nessa resposta. Preste
bastante atenção no vocabulário empregado (morte, escuridão, pranto, desgosto,
cruel, escuridade, etc) e o que irá fartar o coração do eu lírico.


&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp;&nbsp; Que
coisas você tem buscado para saciar seu coração?



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