Mea culpa, mea maxima culpa
Autor: Gilbert Beilschmidt | Publicado: 2009-05-16T12:50:00-07:00

Faz muito tempo que não escrevo nada aqui. Reconheço minha culpa e peço perdão por esse lapso temporal, mas, como tenho 100% de certeza de que ninguém entra aqui, então estou me desculpando a mim mesmo. Sem maiores problemas.Essa semana não foi atribulada, muito menos deixei de entrar um dia sequer na internet, mas uma coisa ou outra me fizeram esquecer de postar aqui.Para começar, quero registras que eu e Tsuzuki almoçamos num restaurante vegetariano incrível! É perto de nossa universidade, o que é melhor ainda.Assistimos audiência muuuuuito legais e o Tsuzuki fez boa prova na sexta passada (dia 15/5).AH! Quero registrar que vou fazer um cosplay! Meu 1º cosplay. E será de Agatsuma Soubi, de ,,Loveless".Conforme exposto, aguarda seja deferida a contestação.Nestes Termos, pede deferimento.Meifu, 16 de maio de 2009Hisoka Kurosaki.~x~Agora, um pouquinho só de cultura. Foram umas perguntinhas que minha professora de História do Teatro passou e eu respondi. Queria dividir essa experiência incrível *cough cough*.História da Arte – Teatro1)      Considerando as primeiras manifestações históricas do teatro ocidental, diga como vê a relação ator-espectador.A relação ator-espectador é uma relação de simbiose. O ator ficava em contato direto com o público, fazendo piruetas e acrobacias, interpretando papéis baseados em figuras-tipo da própria sociedade em que estavam inseridos. Divertiam o público e este aprovava ou desaprovava a performance, reagindo através de palmas, se lhe agradasse, ou vaias, caso contrário.Na Grécia, os atores interpretavam em palcos e locais propícios, os espectadores se deslocavam até onde haveria a encenação e lá assistiam, participando, também, do espetáculo. Na Idade Média, por uma questão religiosa e cultural, os atores levavam seus números para perto do público, ou seja, eles interpretavam, mormente ao ar livre e eram munidos de palcos simples e fáceis de serem transportados. Faziam também uso de máscaras e indumentárias que chamassem a atenção, mesmo que estas fossem desconfortáveis.O teatro itinerante ganhava seu público por estar em contato direto com ele.2)      Por que se diz que o ator grego era ,,uma voz e uma presença”?O ator grego usava de máscaras para representar sua personagem. Inclusive, o nome personagem vem exatamente dessas máscaras que, ao serem usadas pelo ator, tinha a capacidade de fazer com que sua voz fosse amplificada, eram máscaras per sonare , daí o nome ,personagem. Também, o ator grego usava indumentárias grandes e pesadas com o intuito de ser visto e reconhecido mesmo que de longe. O conjunto: máscara + indumentária eram essenciais para que o ator fosse ,,uma voz e uma presença”.3)      Qual a contribuição do ator grego e do ator romano para o desenvolvimento do teatro ocidental?Total. O teatro ocidental surgiu graças ao teatro grego, graças aos tragediógrafos e comediógrafos gregos, que por sua vez, serviram de modelo e inspiração aos dramaturgos romanos que, imperialistas e conquistadores que eram, disseminaram grande parte da cultura grega por seus domínios e, consequentemente, fomentaram o desenvolvimento do teatro ocidental.4)      Qual a contribuição do ator medieval para o desenvolvimento histórico do teatro ocidental?Como a Comédia dell’Arte e o teatro itinerante não possuíam um roteiro certo e ensaiado, os atores trabalhavam muito à base da improvisação, e isso contribuiu para o desenvolvimento histórico do teatro ocidental dando uma parcela de maior comicidade e liberdade ao teatro, que não ficaria restrito à letra do roteiro, mas estaria aberto às interpretações dos atores. Foi como um toque de pessoalidade e personalidade do ator ao personagem que iria representar.5)      Caracterize o ator renascentista, observando os pontos comuns e/ou diferenças entre o ator popular e o ator da corte.O ator renascentista não teve a liberdade que gostaria. A Igreja proibia o teatro que não tivesse cunho religioso - muito embora houve tempo que nem peça religiosas poderiam ser encenadas – e punia com excomunhão tanto atores quanto espectadores. O ator renascentista era visto com um vagabundo e/ou fora-da-lei; eles tinham que exercer sua atividade escondido dos olhos das autoridades. Muitos deles exerciam outras profissões para garantir seu sustento e de sua família, contudo, outros havia que só viviam para serem atores.Com o tempo, a Igreja fomentou a prática do teatro voltado para o religioso; permitia que fossem encenadas peças relativas ao Nascimento e à Paixão de Cristo. Como muitos monarcas e membros da nobreza apreciavam esse tipo de entretenimento, o teatro aos poucos foi reconquistando seu espaço e, inclusive, atores e roteiristas eram patrocinados por soberanos. A diferença entre o ator popular e o ator da corte era que o primeiro não possuía ajuda nenhuma, trabalhava por conta própria, agrupando-se em proto-companhias teatrais, já os segundos, gozavam da proteção de soberanos e interpretavam e/ou escreviam roteiros que agradassem aquela classe dominante.6)      Qual a importância da Comédia dell’Arte e da improvisação teatral para a história e a formação do ator do teatro Ocidental?A Comédia dell’Arte surgiu como uma proposta completamente inusitada. Trouxe o teatro para perto das massas; trouxe um teatro irreverente; porém mais presente, mais integrado ao público. O enredo dependia completamente do ator: de sua apresentação performática e sua capacidade de entreter o público com troças. Foi de suma importância ao teatro Ocidental por permitir ao ator sentir o ,,fazer teatro”, bem como trabalhar a improvisação.7)      Qual a relação entre o teatro europeu renascentista e a cultura artístico-teatral do Nordeste brasileiro?Em relação aos autos e peças de cunho religioso. No Nordeste brasileiro prima-se muito pelo teatro religioso, por exemplo, ,,A Paixão de Cristo” de Nova Jerusalém.Peças ao ar livre, onde o público se desloca para assistir o próximo ato. O teatro regional, com personagens do folclore nordestino,...Ariano Suassuna, por exemplo, escreveu e escreve peças de cunho religioso-regional as quais pode-se vislumbrar perfeitamente a influência do teatro europeu renascentista, tanto pelo teor das tramas em si, quanto pela personalidade das personagens (figuras-tipo).