Oswald Barroso - O desbravador da história popular do Ceará, Por:Alexandre Lucas
Autor: Secretaria de Cultura do Crato | Publicado: 2010-12-30T10:51:00-08:00


 


Se  os bandeirantes estiveram a serviço do Rei, Oswald que é de outro tempo  esteve a serviço das camadas populares, descobrindo e esculpindo a  história do povo do Ceará pisoteada pelas elites econômicas. Entre  travessias e encruzilhadas percorreu os 184 municípios cearenses para  transformar em arma emancipatória a história e a arte do seu povo.


Alexandre Lucas - Quem é Oswald Barroso ?

Oswald Barroso -  É um multi-artista pesquisador que tem procurado se dedicar à causa dos  oprimidos, atuando como uma espécie de griô, ou um exu, como queiram,  sempre em travessias e encruzilhadas: vendo, ouvindo, sentindo a vida  popular, traduzindo estas vivências em formas artísticas, para  difundi-las em novos caminhos. Comecei com desenho, pintura e poesia.  Depois desenvolvi um bom trabalho como letrista e cheguei mesmo a tentar  ser músico. Até que me fixei no teatro e fiz ainda muitos vídeos  documentários, chegando mesmo a gravar uma experiência em ficção, O  Filho do Herói, para a TV Educativa, atual TVC. Hoje gosto também de  fotografar, como uma forma de anotação etnográfica. No teatro, passei 18  anos no Grita, 10 no Boca Rica e agora estou do Teatro de Caretas. Fiz  de tudo, trabalhei como ator, diretor, dramaturgo sempre, cenógrafo,  iluminador etc. No jornal, fiz reportagem, ensaios e crítica de arte e,  na universidade, ensino música nas tradições populares, estética,  cultura brasileira e antropologia da arte. Admiro o homem renascentista,  que transitava entre artes, saberes e culturas sem a menor cerimônia.  Quem sabe estejamos retomando esse caminho.

Alexandre Lucas - Quando teve inicio seu trabalho artístico?

Oswald Barroso -  Em 1964, depois que um acidente de trânsito encerrou minha carreira de  atleta. Eu tinha 16 anos e havia sido convocado para a seleção cearense  de vôlei. Uma camionete rural partiu minhas duas pernas, fraturas  expostas, e mudou meu destino. Passei mais de um ano acamado e outro ano  em tratamento hospitalar no Rio de Janeiro. Foi a oportunidade de  conhecer toda a literatura brasileira, principalmente a poesia, e muito  do modernismo europeu. Eu lia, escrevia e desenhava sem parar. No Rio de  Janeiro, onde passei o ano de 1965, entre uma internação e outra no  hospital, freqüentei a vida cultural da cidade: museus, bibliotecas,  cinemas, shows, festivais. Voltei muito informado à Fortaleza. Já em  1966, no Colégio São João, me liguei ao grêmio e formamos um grupo de  estudos marxistas. No ano seguinte, descobrimos articulações com o  pessoal de esquerda, não só com o movimento estudantil, mas com o  movimento popular, pescadores e operários de fábrica, no caso, porque  eram eles que a gente queria retratar em nossa arte.

Alexandre Lucas - Quais as influências do seu trabalho?

Oswald Barroso -  No início por influência do meu pai, poeta modernista, que colocou meu  nome em homenagem a Oswald de Andrade, foram os poetas modernistas  brasileiros: o próprio Oswald, Mário, Carlos Drummond, Vinícius de  Morais, Manoel Bandeira, Solano Trindade, com destaque João Cabral  (considero Morte e Vida Severina o maior texto dramático brasileiro), os  cearenses, principalmente: Antônio Girão, Aluízio Medeiros e Jáder de  Carvalho. Entre meus professores: André Hagüette, Francisco Alencar e  Diatahy Bezerra de Menezes. Entre amigos de geração, parceiros, me  influenciaram diretamente: Adriano Espínola e Rosemberg Cariry. Dos  romancistas e intelectuais brasileiros: Graciliano Ramos (à lucidez de  quem atribuo ter sobrevivido às torturas, pois graças à leitura de  Memórias do Cárcere nas vésperas da prisão tive um comportamento  adequado.), Guimarães Rosa, Euclides da Cunha, Darcy Ribeiro. Mas  também: Gregório de Matos Guerra. Entre os latino-americanos: Gabriel  Garcia Marquez, Eduardo Galeano, Ciro Alegria, Juan Rulfo, Jorge Luis  Borges etc. Teatrólogos: Brecht, Meyerhold, Maiakóvski, Gorki, Peter  Brook, Ariane Mneouchkine, os teatros tradicionais de modo geral etc.  Mestres tradicionais: Sebastião Cosmo, Aldenir Callou, Manoel Ramos,  Manoel Torrado, Biu Alexandre, Apolônio Melônio, João de Cristo Rei etc.  Ainda: Joseph Campbell, Iung, Levi Strauss, Fritjof Capra. E mais: Van  Gogh, Picasso, Portinari, Glauber Rocha etc.

Alexandre Lucas - Como você vê a relação entre arte e política?

Oswald Barroso -  Se a gente fala de política no sentido de que “o homem é um animal  político” (nesse sentido, aliás, todo animal é político, porque disputa  território), então a política sendo uma dimensão do humano é, por  consequência, uma dimensão da arte. É inquestionável que toda obra  artística, sendo expressão do ser total, que por isso mais que qualquer  outra manifestação do espírito humano implica subjetividade, traz em si  uma visão de mundo expressa pelo autor e lida de algum modo pelo  receptor. Arte sem significado, sem posicionamento sobre a realidade,  sem tomar partido, não é arte, está mais para enfeite, arabesco,  confeito e olhe lá.

Alexandre Lucas - O que é arte engajada para você?

Oswald Barroso -  Pra mim, portanto, toda arte é engajada. Agora o artista escolhe em que  causas engajar sua arte. Hoje, a maioria prefere engajar em campanhas  comerciais. Vender o laptop da Xuxa, o tênis da Adidas e outros produto  tais, como nas novelas e nos especiais de Natal da Globo. Mas uns  preferem engajar em campanhas de caridade, outros em campanhas de saúde  pública, usar camisinha, ou de incentivo ao pagamento de impostos etc.  Alguns em campanhas de conscientização política, como os CPCs da UNE, ou  o Teatro do Oprimido do Boal. Outros ainda em campanhas eleitorais para  determinados candidatos. Outros, pelo contrário, em mostrar que a arte é  biscoito fino para poucos eleitos e não diz respeito às massas, por  isso deve ser financiada pelo governo. Aqueles mais conscientes, neste  último caso, se contentam com a compra de suas obras por milionários. E  assim vai. Cada um escolhe seu engajamento.

Alexandre Lucas - Qual o papel social do artista?

Oswald Barroso -  Nas sociedades paleolíticas todas as pessoas fazem arte. Entre os  índios brasileiros, por exemplo, isto acontece, e é muito bom. Não se  distingue o artista. No neolítico aparece o artista, como artífice. É  quando a arte se distingue entre os outros ofícios. Aparecem as várias  artes de ofício. O papel do artista, então, é trabalhar para a  sociedade, atender a demanda da sociedade. Penso que este deve ser seu  papel social até hoje, o de um trabalhador para o bem da sociedade, ou  seja, atender à demanda social. Agora, ele deve saber para quem  trabalha. Se para o Rei, como os atores da comedia del’arte, ou para o  populacho, como os jograis e saltimbancos? No caso, se para os  empresários e banqueiros, ou para o povo e os movimentos populares? Eu  gosto muito de trabalhar para os assentados (como fiz no projeto sertão  da tradição), as dramistas (como no projeto dramas do litoral leste), os  romeiros, os sem-terra, os sem-teto etc., mas trabalho também para  algumas editoras ou instituições públicas, que não me cerceiem a  liberdade de expressão. Quase sempre trabalho sob demanda. Por minha  iniciativa mesmo tenho trabalhado pouco. Falta tempo, embora não falte  planos.

Alexandre Lucas - Qual a contribuição social do seu trabalho?

Oswald Barroso -  Acho que tenho contribuído para dar visibilidade à cultura popular do  Ceará, principalmente aos reisados e às romarias, mas também ao  artesanato. Isso não é pouco ao se levar em conta que a elite do Ceará,  especialmente, sempre deu às costas ao seu povo. Quando eu nasci, nossa  elite ainda estava no auge de uma cruzada para “civilizar” o Estado,  lutando para fazer desaparecer tudo quanto é traço de cultura indígena e  africana do nosso cotidiano. Esse horror ao popular ainda é muito forte  na Fortaleza do Leste, que se espelhava em Londres e Paris, depois em  Miami e agora em Dubai (embora ainda haja quem vá à Disney). No teatro,  tenho tentado mostrar que temos referência para construir uma linguagem  cênica nossa, original, sem copiar o estrangeiro ou o sul maravilha.


Alexandre Lucas -  Você deu uma grande contribuição para a pesquisa científica no processo  de redescobrimento, registro e discussão sobre as manifestações da  “cultura do povo”no Estado do Ceará ?

Oswald Barroso -  Tenho muitos motivos de orgulho na vida, um deles é ser doutor em  reisado e outro é ser cidadão honorário de Juazeiro do Norte. Já viajei  por todos os 184 municípios do Ceará, vários distritos e inúmeras  localidades de muitos deles. Dezenas, visitei várias vezes. Outros,  dezenas de vezes, como Juazeiro do Norte. Nestas pesquisas, o que eu fiz  foi ouvir histórias. Eu sempre viajei para colher boas histórias. Não  eram pesquisas científicas propriamente ditas. Não acredito em ciência  objetiva, em conhecimento objetivo. Trabalhei inicialmente como repórter  de O Povo. Vivia viajando por Fortaleza, desde o centro até a  periferia, e pelo interior do Estado, entrevistando gente, colhendo boas  histórias e dando a elas a forma da minha arte.
Depois inventei de  ser pesquisador, trabalhando na Secult e, em seguida na Universidade,  onde continuei fazendo o mesmo, colhendo mitos, lendas, histórias de  trancoso, de mistério, do arco da velha, de lutas populares, de  assombração, dramas pessoais, aventuras, poesia que eu via, ouvia,  imaginava, vivia. Às vezes, essas histórias eu resolvia viver eu mesmo,  me aventurava, para depois escrever, desenhar, reviver. Vivenciei muitas  das peripécias que conto. É bom porque a gente não perde um detalhe.  Almanaque Poético é um livro assim.

Alexandre Lucas - O que representou e representa para você o trabalho de pesquisa?

Oswald Barroso -  É uma forma de viver, uma razão para caminhar, a busca de um mistério, a  tentativa de compreender o mundo ou talvez apenas de viver de uma  maneira desafiadora e prazerosa.
É também a fonte de toda a minha  criação e imaginação. Nenhuma imaginação solitária é mais poderosa do  que a imaginação do inconsciente coletivo.

Alexandre Lucas - Fale dessas pesquisas?

Oswald Barroso -  Embora já conhecesse a cultura popular desde menino, da feira do Ipu,  onde eu passava as férias, e da periferia do grande Recife, onde vivi na  clandestinidade, foi numa romaria ao Juazeiro do Norte que se deu meu  grande alumbramento. Daí começaram as pesquisas sobre os mistérios do  povo romeiro: cordelistas, xilógrafos, imaginários, profetas, beatos,  conselheiros, cantadores, mestres de reisado, santos etc. Aprendi que há  uma religião que não é o ópio do povo mas que é dele, nascida de sua  alma e por seu espírito alimentada e passei a querer desvendar sua  lógica e seus mistérios. Participei de pesquisas seguidas: Artesanato  Cearense, Literatura de Cordel, Reis de Congo e Reis de Bailes, Caminhos  de São Francisco, Atlas da Cultura Cearense, Festas Populares do Ceará,  Memória do Caminho, Sertão da Tradição, Terreiro da Tradição, Mãos  Preciosas, Dramas Populares do Litoral Leste, Reis Assentados, Guia  Turístico do Ceará, Máscaras Brincantes etc. Como jornalista, escrevi  mais de 400 textos, entre artigos e reportagens, a maioria dos quais  versando sobre assuntos da cultura cearense. Uma parte das histórias  colhidas ainda não foram processadas e outra parte, mesmo  transfiguradas, ainda não foram publicadas.

Alexandre Lucas - Como você analisa a nova conjuntura para as políticas públicas para cultura no país?

Oswald Barroso -  Penso que os pontos altos do Governo Lula foram as políticas externa e  cultural. Gilberto Gil incluiu o Brasil e sua diversidade cultural na  ação do Minc., além de solidificar uma prática de editais. Juca foi  adiante e queria modificar a Lei Rouanet, assim como a Lei de Direitos  Autorais. A nomeação da nova Ministra da Cultura Ana Holanda foi uma  reivindicação da elite do Rio-São Paulo que se opõe a esse caminho. Ela  surge como representante do pessoal que quer um ministério para os  artistas midiáticos e para a indústria cultural. Em compensação, acabo  de saber da nomeação do Francisco Pinheiro para a Secult Ce., fato que  aponta em sentido contrário, ou seja, para uma política de cultura ampla  e diversificada.

Alexandre Lucas - Nas sociedades primitivas a arte não se separava da vida. Você acredita na necessidade deste reencontro arte-vida?

Oswald Barroso -  Com certeza, penso que caminhamos para um novo projeto civilizatório  onde não apenas a arte se desfragmente, refundindo-se em suas diferentes  linguagens, como se reintegre à vida, de tal modo que desapareça, até  mesmo, a palavra arte, porque tudo será arte. Como fazem os índios, que  dedicam a vida, integralmente, a encher de beleza o universo.

Alexandre Lucas - Qual a importância dos Coletivos de artistas dentro da produção estética e artística?

Oswald Barroso -  É total, porque os grandes movimentos artísticos, a melhor arte, embora  haja o talento individual, sempre é produção da coletividade. As  grandes escolas, os grandes estilos, as grandes criações, o grande  saber, o grande fazer artístico é coletivo. O gênio só brota no  coletivo. O talento individual precisa de terreno propício para  florescer. Nas culturas tradicionais isto é muito evidente.