Capitão América 2  - O Soldado Invernal:
Autor: Luiz Alberto Junior | Publicado: 2014-04-25T09:09:00-07:00

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&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; De todos os personagens da Marvel, sempre achei que o Capitão América fosse o mais difícil de ser adaptado para os cinemas. Embora no mundo globalizado a cultura americana seja facilmente assimilada por boa parte das pessoas, o fato é que, contraditoriamente, se construiu uma grande antipatia pelos símbolos patrióticos dos Estados Unidos. Dessa forma, um personagem que literalmente veste a banda americana, tinha tudo para afastar o grande público e se tornar um fracasso para o estúdio. Portando, foi de forma muito inteligente que em 2011 a Marvel produziu o filme do primeiro vingador salientando mais o lado altruísta do seu protagonista do que o seu patriotismo. Igualmente inteligente foi a estratégia criada para compor a trama de "O Soldado Invernal", onde o Capitão tem que lidar com políticas de espionagem bastante questionáveis por parte de elementos do governo, o que claramente é uma alusão crítica ao caso da NSA.
&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp;A primeira fase do ambicioso projeto da Marvel em realizar filmes solos dos seus principais personagens (Homem de ferro, Hulk, Thor e Capitão América) se beneficiou do "hype" criado desde o primeiro longa, onde foi divulgado que esses heróis iriam se juntar no grande evento "Os Vingadores". Mas, começada a segunda fase, a grande dúvida era: e agora? Qual é a desculpa para poder realizar novos filmes desses personagens sem que eles precisem estar atuando como equipe? A resposta veio com o péssimo Homem de Ferro 3, um filme repleto de falhas no roteiro e Thor - O Mundo Sombrio, filme do deus nórdico que manteve o bom humor do primeiro, mas que falha por sua falta de tensão. Porém, a adaptação do arco de quadrinhos de mesmo nome, "Soldado Invernal" representa o primeiro grande esforço da Marvel em criar uma narrativa mais sofisticada e situações que terão maior impacto nos seus próximos filmes.
&nbsp; &nbsp;Seria auto-indulgência negar que esse filme não possui clichês. Possui e são vários, desde a situação dos parceiros que precisam fingir que são um casal para passar desapercebidos, até o vilão que conta para os heróis os pormenores do seu grande plano. Mas apesar desses tropeços, a grande força do filme está na sua abordagem do personagem título, um homem que nasceu em uma época onde o bem e o mal eram muito bem definidos e de repente, foi jogado nos anos dois mil, onde seu próprio país pretende criar um sistema de defesa que elimina criminosos em potencial antes dos crimes acontecerem.
&nbsp; &nbsp; &nbsp;Em "O primeiro vingador" a belíssima fotografia tentava recriar um aspecto aventuresco à lá Indiana Jones para a década de 40, agora o filme possui toda uma atmosfera mais sombria e naturalista. Até a nova versão do uniforme do herói segue essa lógica, de um azul mais escuro, sem os detalhes vermelhos, e muito mais prática do que aquela terrível versão que ele utilizou em Vingadores. Perceba que na sequência de ação inicial, no ataque ao navio, o escudo do capitão está tão desgastado que suas cores já sumiram quase que por completo, o que faz uma feliz analogia ao grande tema do filme, a ideia de que a liberdade americana está desaparecendo. Essa sequência já dá também o tom da ação do filme, que é de encher os olhos. Sendo talvez o menos poderoso dos vingadores, a ação do Capitão América se restringe a combates corpo a corpo e a utilização frenética que ele faz do seu escudo, não apenas como defesa, mas como uma arma de arremesso. A direção dos irmãos Russo, ajuda a criar a tensão da narrativa com coreografias violentas, a câmera em movimento constante e a montagem igualmente frenética, o que resulta em uma constante sensação de urgência para os personagens.
&nbsp; &nbsp; &nbsp;Se por um lado a Viúva Negra consegue mais espaço na trama e mais definição de sua persona (confesso que pela primeira vez tive vontade de ver um filme solo dela) o mesmo não ocorre com o personagem Falcão, que visualmente impressiona, mas surge na história mais como um recurso "deus ex machina" do que alguém essencial à narrativa. Samuel L. Jackson continua fazendo o único tipo que parece saber fazer (mas não dá para reclamar já que essa versão de Nick Fury foi criada nos quadrinhos baseadas no próprio ator) e o personagem de Robert Redford dá contornos interessantes ao novo diretor da S.h.i.e.l.d, porém suas intenções são óbvias. Já o vilão que empresta o nome para o subtítulo do filme talvez seja o ponto mais paradoxal do longa. Por um lado, o vilão é muito melhor do que o Caveira Vermelha que vimos anteriormente, e principalmente, mais ameaçador, já que durante boa parte do filme não sabemos quais são suas intenções, e o mesmo age de maneira extremamente violenta, porém, silenciosa. Entretanto, justamente devida a natureza de sua transformação e por servir a narrativa mais como uma ferramenta de combate a favor dos verdadeiros inimigos, as revelações que envolvem sua origem acabam perdendo sua força dramática.
&nbsp; &nbsp; &nbsp;O design de produção, por sua vez, é impecável, embora seja uma pena que o uso de computação gráfica falhe ao conferir realidade ao Triskelion e aos Aeroportaviões. Mas apesar de todos os tropeços, esse é com certeza um dos melhores projetos da Marvel, e acerta em todos os momentos nos quais se distancia das convenções de um filme de super herói e pende mais para um filme de ação e espionagem. Acredito que essa seria uma saída interessante para o estúdio, apostar em soluções narrativas de outros gêneros (adoraria ver um filme do Demolidor que soasse "Noir") e distanciar daquele que é o pior erro que a editora comete com seus quadrinhos, onde um personagem morre em um mês para voltar a vida no outro.