Retrospectiva 2011 : Discos do Ano (parte 1)
Autor: . | Publicado: 2012-02-28T14:06:00-08:00

2011 acabou e então que tal relembra-lo com uma retrospectiva ? A respeito de notícias aconteceram milhares de coisas, como por exemplo os playboyzinhos alunos da USP invadindo a reitoria, o câncer do Lula, enchentes e deslizamentos no Rio, tsunami no Japão, a suposta morte do Bin Laden, tiros em Realengo, tiros na Noruega, a primeira presidente mulher do Brasil, o Flamengo comprando Ronaldinho Gaúcho e muito mais.&nbsp;
Pro metal o ano não foi nada mal, também tivemos lançamentos brasileiros como os de Sepultura, Comando Nuclear e Krisiun que fizeram o que não conseguiam a muito tempo ou melhoraram nesse disco. Tivemos Megadeth de volta à suas raízes, parceria do Metallica e Lou Reed, disco do Trivium e discos de Stratovarius e Hammerfall que mudaram a visão do Power Metal de quem os ouviu.


Banda : Sepultura
Disco : Kairos
Gênero : Thrash Metal





Sobre a banda : Sepultura é uma banda de Thrash Metal... Espera aí! Você não conhece o Sepultura ? Como assim você não conhece o Sepultura ? Bem, Sepultura é simplesmente a banda mais conhecida do Brasil, disputando com Angra sucesso no exterior. Sepultura foi a única banda de Metal a misturar o Thrash Metal do grupo com sons de macumba&nbsp;que as tribos brasileiras usam em um disco.

Sobre o disco : Kairos mostrou apenas que o Sepultura não morreu e que fez um disco&nbsp;comparável ao clássico Arise. Kairos remete a um som mais pesado e cru do que seus antecedentes, sendo ótimo para apresentar o Sepultura a novos Metallers. O disco conta até com duas faixas bônus e cover do Ministry. Podemos facilmente dizer que é o melhor disco da fase Derrick Green! Destaque para as faixas Spectrum, Kairos, Mask, Relentless&nbsp;e Embrace the Storm.
Gravadora : Nuclear Blast
Track List :
01 - Spectrum
02 - Kairos
03 - Reelentless
04 - 2011
05 - Just One Fix (cover do Ministry)
06 - Dialog
07 - Mask
08 - 1433
09 - Seethe
10 - Born Strong
11 - Embrace the Storm
12 - 5772
13 -&nbsp;No One Will Stand
14 -&nbsp;Structure Violence
15 -&nbsp;4648
Faixas Bônus :&nbsp;
16 -&nbsp;Firestarter (cover do The Prodigy)
17 - Point of No Return


Banda : Amon Amarth
Disco : Surtur Rising
Gênero : Viking Metal, Death Metal Melódico





Sobre a banda : Amon Amarth é simplesmente uma das bandas mais importantes do Viking Metal mundial. Na minha opinião Amon Amarth, Týr e Turisas, são as melhores bandas do estilo Viking Metal. O Viking Metal melódico e agressivo deles agrada qualquer metaller e faz qualquer um pensar : "Pesado é apelido!".

Sobre o disco&nbsp;: O disco foi lançado em março de 2011 e já podemos dizer que é um dos melhores discos do grupo, até os que não curtem o estilo ficaram surpresos com a instrumental e com o famoso vocal da banda. Já abrem o disco com ótimas músicas melódicas e muito agressivas. Disco cheio de porradaria,&nbsp;impossível&nbsp;ouvi-lo inteiro sem balançar a cabeça!&nbsp;
O disco conta com covers do Accept, KISS e System of a Down nas faixas bônus!&nbsp;
Destaque para as músicas Destroy of the World, War of the Gods, Slaves of Fear, Live Without Regrets,&nbsp;The Last Stand of Frej,&nbsp;Wrath of the Norsemen&nbsp;e&nbsp;Doom Over Dead Man.
Gravadora : Metal Blade
Track List&nbsp;:

01 - War of the Gods
02 - Töck's Taunt: Loke's Treachery Part II
03 - Destroyer of the Universe
04 -Slaves of Fear
05 - Live Without Regrets
06 - The Last Stand of Frej
07 - For Victory or Death
08 - Wrath of the Norsemen
09 - A Beast Am I
10 - Doom Over Dead Man
Faixas Bônus :
11 - Balls to the Wall (cover do Accept)
12 - War Machine (cover do KISS)
13 - Aerials (cover do System of a Down)


Banda : Iron Maiden
Disco : From Fear to Eternity
Gênero&nbsp;: Heavy Metal





Sobre a banda&nbsp;: Obviamente você já conhece a Iron Maiden, certo ? Caso não conheça, você está no site errado. Iron Maiden é simplesmente a banda mais conhecida do Heavy Metal mesmo não tendo o criado. Mas para definir Iron Maiden é só mesmo dizendo que Iron é Iron. Com seus super lançamentos de ótimos discos, com sua rara troca de integrantes, com 'Eddie' - mascote da banda - em cada disco mais tosco, com seu novo estilo "progressivo", Iron Maiden é uma banda única.

Sobre o disco : As bandas clássicas adoram ganhar dinheiro, e pra não precisarem de trabalho, só regravam suas músicas. Pois bem, não tem como ser ruim um disco só com os maiores sucessos da Iron desde a década de 90, certo ? Talvez foi nisso que a banda pensou quando lançou um disco com sucessos dos discos como The Final Frontier, Brave New World, Fear of the Dark&nbsp;e&nbsp;&nbsp;No Player for the Dying&nbsp;por exemplo.

Nem é&nbsp;necessário&nbsp;destacar músicas deste disco mas tudo bem...&nbsp;
Se destacam Holy Smoke, Be Quick or be Dead, Tailgunner, Comming Home, The Wicker Man, Dance of Death&nbsp;e Brave New World.

Gravadora : EMI

Track List&nbsp;:&nbsp;
Disco 1 :



01 - The Wicker Man

02 - Holy Smoke

03 - El Dorado

04 - Paschendale

05 - Different World

06 - Man On The Edge (ao vivo)

07 - The Reincarnation of Benjamin Breeg

08 - Blood Brothers

09 - Rainmaker

10 - Sign of the Cross (ao vivo)

11 - Brave New World (ao vivo)

12 - Fear of the Dark (ao vivo)


Disco 2 :
01 - Be Quick or Be Dead
02 - Tailgunner&nbsp;
03 - No More Lies
04 - Coming Home
05 - The Clansman (ao vivo)
06 - For the Greater Good of God&nbsp;
07 - These Colours Don't Run
08 - Bring Your Daughter... to the Slaughter
09 - Afraid to Shoot Strangers
10 - Dance of Death
11 - When the Wild Wind Blows


Banda : Machine Head&nbsp;
Disco : Unto the Locust
Gênero : Thrash Metal




Sobre a banda&nbsp;: Machine Head é uma das melhores bandas de metal da atualidade, liderada pelo guitarrista e vocalista Robb Flynn vem conquistando fãs ao redor do mundo inteiro com seu Thrash/Groove Metal de primeira. A banda tem oito discos e um DVD e uma história cheia de Rock and Roll e até Metallica está no meio dela.
Sobre o disco : Lembra da época do Thrash ? Discos&nbsp;excelentes, shows perigosos, rodinhas de mosh, riffs marcantes. Isso está de volta agora com o novo disco do Machine Head.&nbsp;
O disco é único, cheio de faixas longas, rápidas, agressivas, criativas, melódicas e marcantes.&nbsp;A abundância de solos feitas pelo par de guitarras da banda dá uma marca própria à todas as faixas.&nbsp;Faixas únicas que unem tudo quanto é tipo de peso. Anota aí, 2011 já tem seu melhor disco. Nota 10!

Destaque para I Am Hell, Locust, Who We Are, This is the End&nbsp;e Darkness Within.
Gravadora&nbsp;: Roadrunne
Track List&nbsp;:

01 -I Am Hell (Sonata in C#)
02 - Be Still And Know
03 - Locust
04 - This Is the End
05 - Darkness Within
06 - Pearls Before the Swine
07 - Who We Are


Banda :&nbsp;Megadeth
Disco : TH1RT3EN
Gênero : Thrash Metal



 

Sobre a banda : Megadeth é uma das melhores bandas de Thrash Metal atuais e está presente no Big Four Thrash.&nbsp;

A banda foi formada quando Dave Mustaine foi expulso da Metallica por problemas com drogas, bebidas, comportamento violento e brigas. Assim Mustaine forma a Megadeth que hoje já conta com treze discos, Dave sempre esteve com ódio de todos da banda porém hoje em dia ele já fala com os membros da banda (e deveria estar no novo disco do Metallica ao&nbsp;envés de Lou Reed) e participou do filme Some Kind Of The Monster.&nbsp;

Sobre o disco&nbsp;:&nbsp;&nbsp;Mesmo que TH1RT3EN não tivesse a agressividade, velocidade e criatividade dos seus dois anteriores passa longe de ser um disco sem criatividade ou parecido com discos como Risk e Cryptic Writings (que não tinham nada de Thrash, eram discos de Hard Rock) . Th1rt3en mostra um Megadeth de volta à suas raízes com muitas novidades como por exemplo a volta de Ellefson. O disco conta com ótimos riffs e solos feitos por Chris Broderick - que é com certeza o melhor guitarrista que já passou pelo Megadeth - e também conta com ótimas passagens de bateria por conta de Shawn Drover. Destaque para Public Enemy no. 1, Whose Life (is It Anyways ?), Guns, Drugs &amp; Money, Never Dead, We The People, New World Older, Black Swan&nbsp;e 13.
Gravadora&nbsp;: Roadrunner


Track List&nbsp;:


01 - Sudden Death
02 - Public Enemy No. 1
03 - Whose Life (Is It Anyways?)
04 - We the People
05 - Guns, Drugs &amp; Money
06 - Never Dead
07 - New World Order
08 - Fast Lxane
09 - Black Swan
10 - Wrecker
 

11 - Millennium of the Blind
12 - Deadly Nightshade
13 - 13


Banda&nbsp;: Trivium
Disco&nbsp;: In Waves
Gênero&nbsp;: Metalcore, Thrash Metal


 

 


Sobre a banda : Trivium surgiu no final do ano 1999 como um dos nomes mais conhecidos do Metalcore mundial. Discos como "Ascendancy"(2005) e "The Crusade"(2006) foram fatores essenciais para popularizar e consolidar o Sub-Gênero do metal. Trivium com diversos discos foi se tornando uma das bandas mais interessantes do metalcore mundial.
Sobre o disco : In Waves, o quinto disco da banda, a banda mostra mais maturidade e evolução tanto por parte instrumento quanto é claro pela parte dos vocais, sendo que Matt Heafy segue trocando durante o seus vocais disco desde Guturais até vozes limpas. Apesar disso não consigo gostar do vocal gutural da Trivium, eu acho muito... "Gloria" (sem ofensas).
Vemos facilmente no disco que a banda pega diversos elementos do Metalcore, Thrash Metal e do Metal Clássico para construir uma personalidade excepcional e com uma sonoridade mais do que única fazendo-o pensar por horas de que estilo se trata.&nbsp;
A banda ainda regrava a música Slave New World do Sepultura, ótimo cover.
Destaque para In Waves, Inception of the End, Watch the World Burn, Black, Built to Fall, A Grey so Dark e Chaos Reigns.
Gravadora : Roadrunner Records
Track List :
01 - Capsizing The Sea&nbsp;
02 - In Waves
03 - Inception Of The End
04 - Watch The World Burn
05 - Dusk Dismantled
06 - Black
07 - Built To Fall
08 - Caustic Are the Ties That Bind&nbsp;
09 - A Skyline's Severance&nbsp;
10 - Forsake Not the Dream
11 - Chaos Reigns
12 - Of All These Yesterdays
13 - Leaving This World Behind
Faixas Bônus :
14 - Chaos Reigns
15 - Of All These Yesterdays
16 - Leaving This World Behind
17 - Shattering The Skies Above
18 - Slave New World (cover Sepultura)




Banda&nbsp;: Stratovarius&nbsp;
Disco&nbsp;: Elysium 
Gênero&nbsp;: Power Metal, Progressive Metal



 

Sobre a banda&nbsp;: Stratovarius é uma das mais conhecidas bandas de Power Metal mundial, apesar disso a banda adiciona normalmente progressividade ao seu som juntamente com um tanto de Metal Neoclássico que é uma das coisas que eu admiro na banda. A alguns anos Timo Tolkki resolveu deixar a banda e seguir em carreira solo e então entrar para a conhecida banda&nbsp;finlandesa&nbsp;Symfonia.

Sobre o disco&nbsp;: Elysium é o segundo disco da Stratovarius sem Tolkki e mesmo assim fez um grande som. No disco podemos ver facilmente um Power Metal clássico de volta à suas raízes com pequenas&nbsp;essências de Progressive Metal e alguns elementos de Metal Neoclássico tornando-a assim uma banda não apenas complexa mas também única.&nbsp;

A banda não se limitou a fazer um Power Metal comum e com todas as regras necessárias sendo seguidas, nem deixou que o peso atrapalhar a melodia ou a influência lírica. A banda deixou o peso sobe medida, sem mais nem menos. Timo Kotipelto é ótimo vocalista comparável até a Tolkki, prevaleceu de pé sem vacilar em nenhuma faixa do disco.&nbsp;
Com perfeitos riffs e solos que arrepiar os pelos da nuca o CD fica entre os melhores do ano.
Destaque para Under Flaming Skies, Infernal Maze, The Game Never Ends, Event Horizon&nbsp;e Elysium.

Gravadora&nbsp;: Edel Music

Track List&nbsp;:
01 - Darkest Hours

02 - Under Flaming Skies

03 - Infernal Maze

04 - Fairness Justified

05 - The Game Never Ends

06 - Life Time In A Moment

07 - Move The Mountain

08 - Event Horizon

09 - Elysium




Banda&nbsp;: Hammerfall

Disco&nbsp;: Infected

Gênero&nbsp;: Power Metal




 

Sobre a banda&nbsp;: Hammerfall é um banda sueca de 1992. O Hammerfall foi adaptando ao longo dos anos seu som sendo pra muitos repetitivo de mais. A formula da banda era inicialmente um Power Metal com muita melodia e peso sem que atrapalhasse a música. Então a banda adaptou a seu som muito Heavy Metal clássico deixando-o cada vez menos melódico. Porém, em seus últimos discos a banda tem conseguido unir a sonoridade do Heavy Metal com toda melodia necessária e todos os clichês do Power Metal. A banda está ficando cada vez melhor por isso na minha opinião ela se superou nesse disco.

Sobre o disco&nbsp;: A banda nesse disco fez seu Power Metal de sempre com peso e melodia na medida certa e com alguma influência do Heavy Clássico. A banda teve uma sonoridade boa que poucas bandas tem tido&nbsp;ultimamente, conseguiu fazer o Power/Heavy Metal de sempre só que com riffs mais potentes do que seus discos anteriores. Também é notável que o vocal evoluiu de certo modo. Como sempre o CD leva clichês do Power Metal em geral e em certos pontos um pouco de criatividade, um disco super recomendado para qualquer rocker ou metaller.

Destaque para Patient Zero,&nbsp;Bang Your Head (B.H.Y.), One More Time, Dia de Los Muertos, 666 - The Enemy Within&nbsp;e Immortalized.

Gravadora&nbsp;: Nuclear Blast

Track List&nbsp;:&nbsp;



01 - Patient Zero

02 - Bang Your Head

03 - One More Time

04 - The Outlaw

05 - Send Me a Sign

06 - Dia De Los Muertos

07 - I refuse

08 - 666 - The Enemy Within

09 - Immortalized

10 - Let's Get It On

11 - Redemption



 

Banda&nbsp;: Matanza

Disco&nbsp;: A Odiosa Natureza Humana&nbsp;

Gênero&nbsp;: Hardcore Punk, Countrycore




 

Sobre a banda&nbsp;: Matanza é uma das bandas brasileiras que podemos facilmente dizer ser única. A banda mistura um hardcore-punk com riffs muito criativos e agressivos com um Country, Rock and Roll, Punk Rock, um pouco de Heavy Metal e ainda letras sobre beber, ficar&nbsp;bêbado, mulheres, brigar e beber de novo. &nbsp;

Matanza tem diversas&nbsp;características que só a banda tem (apesar de ser parecidinho com Motörhead, coisa que me agrada na banda). Como o vocal de Jimmy London por exemplo, ou os Riffs e solos de Donida, a agressividade de Jonas e a técnica de China.

Sobre o disco&nbsp;: Matanza estava desde 2006 sem&nbsp;lançar&nbsp;nada menos e para "desempoeirar" a discografia da banda surge A Odiosa Natureza Humana. O disco tem uma pegada Hardcore bem agressiva com riffs e solos bem feitos e dignos do Matanza. O vocal de Jimmy também se superou no disco, A Odiosa Natureza Humana mostrou que London ainda é o mestre na arte do insulto.

Assim como o Hammerfall, Matanza é uma banda que não muda seu estilo de tocar ou de suas letras fazendo os discos parecerem&nbsp;continuações do anterior. Mesmo assim é um ótimo disco de uma das melhores bandas atuais de Hardcore e com certeza a mais criativa por parte de seu gênero músical apesar de não ser inovadora.

Destaque para Remédios Demais, Tudo Errado, Odiosa Natureza Humana, Carvão Enxofre e Salitre, Melhor Sem Você&nbsp;e O Bebum Acabado

Gravadora&nbsp;: DeckDisc

Track List&nbsp;:

01 - Remédios Demais&nbsp;

02 - Em Respeito Ao Vício&nbsp;

03 - Ela Não Me Perdoou&nbsp;

04 - Escárnio&nbsp;

05 - Tudo Errado&nbsp;

06 - Saco Cheio e Mau-Humor&nbsp;

07 - Odiosa Natureza Humana&nbsp;

08 - Carvão, Enxofre e Salitre&nbsp;

09 - Amigo Nenhum&nbsp;

10 - Conforme Disseram As Vozes&nbsp;

11 - Melhor Sem Você&nbsp;

12 - A Menor Paciência&nbsp;

13 - O Bebum Acabado&nbsp;




Banda&nbsp;: Red Hot Chili Peppers

Disco : I'm with You

Gênero&nbsp;: Funk Rock




 

Sobre a banda&nbsp;: Red Hot &nbsp;Chili Pappers é uma banda de Funk Rock americana criada em Los Angeles. Mas o rotulo não para por aí, podemos dizer que Red Hot ceria uma clara mistura entre o Funk, Rock Alternativo, Hard Rock e Punk Rock, apesar de entrar um pouco de Rock Experimental.&nbsp;

Na banda vemos os notáveis vocais de Anthony Kiedis, os riffs e solos muito bem feitos por Josh Klinghoffer (que substituiu John Frusciante, porém também é muito bom), as facilmente notáveis passagens de baixo por Flea que é um dos melhores baixistas da atualidade e o ótimo trabalho de Chad Smith que se encaixa completamente bem na proposta da banda.

Sobre o disco&nbsp;: Sem duvidas I'm With You é um disco único para a Red Hot Chili Pappers. Mas não a nada a temer se Josh Klinghoffer se assemelha muito ao estilo de tocar de Frusciante, a banda não tem&nbsp;mudanças tão bruscas no estilo. O disco conta, além da proposta original da banda, com muito Groove. O que deixou as faixas únicas e menos repetitivas de uma para outra.

O disco remete uma visão de discos como "By the Way" e "Californication", os discos mais famosos do grupo.&nbsp;

O Alternative cerca o disco também porém em maior parte do tempo temos o Rock "funkeado" que a banda faz como ninguém.

Destaque para Monarchy of Roses&nbsp;, Ephiopia, Look Around, Did I Let You Know, Police Station, Goodbye Hooray&nbsp;e Dance, Dance, Dance.

Gravadora&nbsp;: Warner Bros. Records

Track List&nbsp;:&nbsp;



01 - Monarchy Of Roses

02 - Factory Of Faith

03 - Brendan's Death Song

04 - Ethiopia

05 - Annie Wants A Baby

06 - Look Around

07 - The Adventures of Rain Dance Maggie

08 - Did I Let You Know

09 - Goodbye Hooray

10 - Happiness Loves Company

11 - Police Station

12 - Even You Brutus

13 - Meet Me At The Corner

14 - Dance, Dance, Dance



 



Banda&nbsp;: Burzum



Disco&nbsp;: Fallen



Gênero&nbsp;: Black Metal





 

Sobre a banda&nbsp;: Burzum é uma banda de Varg Vikernes, onde ele toca todos os instrumentos. E como todos devem saber, Varg Vikernes é um cantor/guitarrista/baixista/baterista/tecladista norueguês. Em 1993 Varg foi sentenciado a 21 anos de prisão por matar Euronymous, ex-guitarrista do Mayhem. Varg também&nbsp;foi acusado de participação no queimamento igrejas, como o lendário templo de madeira de Fantoft, mas nega qualquer participação nos incêndios.

A sonoridade do Burzum fica entre um Depressive Black Metal&nbsp;pelo fato de que a maioria das músicas levarem a introspecção e serem carregadas de niilismo. Burzum também toca músicas ambientes, daí veio o Black Metal Ambiente.&nbsp;

Mesmo assim Varg é um dos pioneiros do Black Metal e seus derivados.

Sobre o disco&nbsp;: Podemos dizer que o disco é uma mesclagem de&nbsp;"Belus" (2010) e "Det Som Engang Var" (1993) com riffs animais típicos do Black Metal, temperados por linhas vocais dos cantos&nbsp;nórdicos, refrões marcantes, boa atmosfera e passagens de vocais faladas ao&nbsp;envés de cantadas.&nbsp;&nbsp;

O disco é pequeno, apenas sete faixas, mas prende o ouvinte a seu som até o final do disco. &nbsp;

Destaque para Jeg Faller, Vanvidd,&nbsp;Enhver Til Sitt e Budstikken.

Gravadora&nbsp;:&nbsp;Byelobog Productions

Track List&nbsp;:

01 - Fra Verdenstreet

02 - Jeg Faller

03 - Valen

04 - Vanvidd

05 - Enhver til Sitt

06 - Budstikken

07 - Til Hel og tilbake igjen&nbsp;




Banda&nbsp;: Evanescence

Disco&nbsp;: Evanescence

Gênero&nbsp;: Metal Alternativo




 

Sobre a banda&nbsp;: Evanescence é uma banda de Metal Alternativo americana com apenas três discos de estúdio e um ao vivo. A banda é conhecida principalmente por sua vocalista, Amy Lee que não só canta, como também compõe, toca piano e arpa.

A banda ficou mais conhecida depois que passou pelo Brasil no famoso evento Pop&nbsp;Rock in Rio.&nbsp;

A banda, mesmo não me agradando, não fez um disco ruim, e praticamente já abandonou o Nü Metal.

Sobre o disco&nbsp;: Em primeiro lugar é obrigatório a retirada do rótulo adolescente de quando Evanescence deu as caras na mídia e escutar o disco como o de uma nova banda.

O Evanescence fez um disco&nbsp;bom, com riffs de verdade, mais agressividade que os anteriores, solos bons e um vocal típico da Amy, que é ótima cantora.

O Evanescence mostra nesse disco que se adaptou para algumas influências eletrônicas porém em pequenas doses e sem prejudicar a música de maneira alguma por permanecer com seu estilo raiz e apenas pequenas influências mais atuais.

Destaque para What you Want, The Change, My Heart is Broken, Erase This, Sick&nbsp;e Swimming Home.

Gravadora : Wind-up Records

Track List&nbsp;:



01 - What you want

02 - Made of stone

03 - The Change

04 - My heart is broken

05 - The Other Side

06 - Erase This

07 - Lost in paradise

08 - Sick

09 - End of the dream

10 - Oceans

11 - Never Go Back

12 - Swimming Home




Banda&nbsp;: Vader

Disco&nbsp;: Welcome to the Morbid Reich

Gênero&nbsp;: Death Metal

 

Sobre a banda&nbsp;: Vader é uma banda polonesa que faz um Death Metal único e indispensável para qualquer fã de Metal ao Extremo.&nbsp;

Criticas a falta de&nbsp;inovação da banda vem desde os primórdios quando os mesmos que criticam Hammerfall (pelo mesmo motivo) quiseram mais&nbsp;inovação por parte da banda. Isso não impediu uma longa carreira com diversos discos cheios de peso, agressividade e força. Isso sem falar nos riffs e solos que a banda faz como ninguém.

Sobre o disco&nbsp;: O disco fala por si mesmo. Abundancia de Solos, muito peso, guturais extremos, bateria "metralhadora" tomam conta do disco. Mesmo com apenas um integrante original na banda Vader conseguiu ser melhor do nunca com porradaria desde o primeiro segundo até o último.

É complexo definir o Vader em poucas palavras mas podemos simplesmente dizer riffs bem trabalhados e agressivos, bateria só com porradaria e técnica, baixo cheio de técnica e com muito feeling e é claro um vocal único. Um vocal gutural que manda muito bem na arte do berro.

Destaque para&nbsp;Return To The Morbid Reich, The Black Eye,&nbsp;Come And See My Sacrifice,&nbsp;I Had A Dream, Decapitated Saints&nbsp;e&nbsp;Black Velvet And Skulls Of Steel.

Gravadora : Nuclear Blast

Track List&nbsp;:



01. Ultima Thule

02. Return To The Morbid Reich

03. The Black Eye

04. Come And See My Sacrifice

05. Only Hell Knows

06. I Am Who Feasts Upon Your Soul

07. Don't Rip The Beast's Heart Out

08. I Had A Dream...

09. Lord Of Thorns

10. Decapitated Saints

11. They Are Coming...

12. Black Velvet And Skulls Of Steel


Banda&nbsp;: Symphony X 

Disco&nbsp;: Iconoclast 

Gênero&nbsp;: Progressive Metal, Power Metal




 

Sobre a banda&nbsp;: Symphony X é uma banda ótima, ela consegue mesclar o Metal Progressivo com passagens Melódicas do Power Metal, resultando para o ouvinte um som agressivo, &nbsp;melódico e progressivo. 

Os solos e riffs da banda se tornaram uma coisa marcante dos discos e das músicas da banda por serem extremamente bem feitos e trabalhados.

Diferente de outras bandas de Progressive Metal, Symphony X é uma banda onde o vocal não é enjoativo e na maioria das vezes a música não dá tanto&nbsp;sono.

Sobre o disco&nbsp;: Com certeza esse é um dos melhores discos da banda de progressive metal americana Symphony X.&nbsp;

Riffs animais, agressividade, melodia, solos potentes (chegando a vários em apenas uma música), um vocal único que até tenta algo mais agressivo em Prometheus e não se saiu nada mal.

Há muita coisa pra se falar de um disco assim, o difícil é escolher as palavras.&nbsp;

Destaque para&nbsp;Iconoclast, Dehumanized, Bastards of the Machine, Children of a Faceless God, Prometheus (I Am Alive) e When All Is Lost.

Gravadora&nbsp;: Nuclear Blast

Track List&nbsp;:



01 -&nbsp;Iconoclast

02 -The End Of Innocence

03 -&nbsp;Eletric Messiah

04 -&nbsp;Prometheus ( I Am Alive)

05 -&nbsp;Dehumanized

06 -&nbsp;Bastards Of The Machine

07 -&nbsp;Heretic

08 -&nbsp;Children Of&nbsp;A&nbsp;Faceless God

09 -&nbsp;When All Is Lost




Nome&nbsp;: Rhapsody of Fire

Disco&nbsp;: From Chos to Eternity

Gênero&nbsp;: Power Metal, Symphonic Metal




 



Sobre a banda : Raphsody of Fire é atualmente a principal banda do "Power Metal Simfônico". A banda italiana iniciou em 1993 sob o nome de Thundercross, porém dois anos depois o nome foi mudado para apesar Rhapsody, e em 2006 a banda foi obrigada a trocar o nome devido a problemas com direitos autorais, e então surge Rhapsody of Fire.

Hoje em dia a banda apenas tem um integrante original, sendo ele Alex Staropoli, tecladista da banda.Tirando Alex o mais próximo disso é Fabio Lione que entrou na banda em 1997.

Sobre o disco : O disco é inovador porém sem mudanças drásticas no som da banda. As mudanças sonoras começam pelas linhas e pelos solos de teclado de Alex Staropoli que usou alguns timbres eletrônicos para o deleite de alguns e horror de outros. Nada muito exagerado, tudo na medida. O que vemos de mais surpreendente são passagens embrulhadas em um Black Metal sombrio e técnico, orquestrações muito bem feitas.

Destaque para From the Chaos of Eternity, Tempesta di Fuoco, Ghost of Forgotten Worlds,&nbsp;Anima Perduta e&nbsp;Tornado.

Gravadora&nbsp;: Nuclear Blast

Track List &nbsp;:

01. Ad Infinitum

02. From Chaos To Eternity

03. Tempesta Di Fuoco

04. Ghosts Of Forgotten Worlds

05. Anima Perduta

06. Aeons Of Raging Darkness

07. I Belong To The Stars

08. Tornado

09. Heroes Of The Waterfalls' Kingdomack List &nbsp;:

01. Ad Infinitum

02. From Chaos To Eternity

03. Tempesta Di Fuoco

04. Ghosts Of Forgotten Worlds

05. Anima Perduta

06. Aeons Of Raging Darkness

07. I Belong To The Stars

08. Tornado

09. Heroes Of The Waterfalls' Kingdom&nbsp;





Banda&nbsp;: Dr. Sin
Disco&nbsp;: Animal
Gênero&nbsp;: Hard Rock



 

Sobre a banda&nbsp;: Dr. Sin é uma das mais conhecidas bandas de Hard Rock brasileiras formada em 1991 e que com apenas três integrantes já conseguiu&nbsp;lançar dez discos de estúdio e cerca de três ao vivo.

Dr. Sin pode parecer muito underground por não ter o devido conhecimento merecido, porém a banda já fez trilhas sonoras de três novelas (sendo elas Chamas da Vida, Amor e Intrigas e Confissões de um Adolescente) e de um filme, além de ter fãs não apenas no Brasil mas no mundo inteiro.

Sobre o disco&nbsp;: Pela décima vez o trio paulista nos impreciona com seu Hard Rock único combinado com Rock Progressivo, um pouco de Heavy Metal Clássico e muito groove, prodigalizando feeling, pratica, trabalho e técnica.&nbsp;
Falar da qualidade dos integrantes da Dr.Sin é simplesmente chover no molhado, são músicos de mão cheia que não vacilaram em nenhum dos discos da banda.&nbsp;
Músicas bem trabalhadas e muito bem feitas, sem falar nas&nbsp;composições que o disco leva.&nbsp;
A música &nbsp;"The King" é uma homenagem à Dio com uma linha de teclados que segue no estilo "Rainbow in the Dark" do grande Dio.
Animal sem dúvida é um dos melhores discos do ano. Vale a pena sua&nbsp;audição até o ultimo minuto.&nbsp;
O único defeito do disco é ele ser um tanto repetitivo, por o disco ter sempre a mesma cara. De qualquer jeito esse disco não teria como não estar nessa lista.
Destaque para Lady Lust, U R Deleted, Train of Pain, Play of Tomorrow, Those Days, May the Force Be with You&nbsp;e Ninja.

Gravadora&nbsp;: Laser Company

Track List&nbsp;:


01 - Animal
02 - Lady Lust
03 - U R Deleted
04 - Faster Than a Bullet
05 - Train of Pain
06 - Seven Sins
07 - Pray for Tomorrow
08 - The King
09 - Heroes
10 - Life
11 - Drifter
12 - Those Days
13 - Witness
14 - May The Force Be With You
15 - Ninja


Banda&nbsp;: Anvil 
Disco&nbsp;: Juggernaut of Justice
Gênero&nbsp;: Heavy Metal



 

Sobre a banda&nbsp;: Anvil é uma banda de Heavy Metal meio que&nbsp;injustiçada no Heavy Metal, não tendo conseguido o sucesso merecido pela qualidade sonora da banda.&nbsp;Os canadenses do Anvil iniciaram sua carreira com discos com muito potencial e técnica. Porém ao longo dos tempos Anvil acabou sendo esquecida, a verdade é que o Anvil foi levemente perdendo a qualidade do inicio. Pelo visto nos últimos discos a banda vem recuperando sua essência que havia aos montes nos primórdios da banda.
Sobre o disco&nbsp;: Juggernaut of Justice é consequencia da fama que Anvil vem arrecadando últimamente, principalmente por causa do filme documentário lançado pela banda. Juggernaut of Justice é um disco melhor trabalhado e mais distribuido do que o esperado.
O som fica com um heavy metal clássico com boas dosagens de Hard Rock e com muito Speed Metal, do jeito que a banda faz desde seus primordios.&nbsp;
No disco vemos vários tipo de faixas, desde mais rápidas e potentes até mais ritmicas e climáticas.
As guitarras se elevaram para algo mais potente e com riffs e solos mais trabalhados e empolgantes. Os vocais estão bem melhores nesse disco, sendo beneficiados pela gravação bem mais corpulenta do estúdio, os refrões estão grudantes (no bom sentido) e bem bolados assim como a dosagem entre agúdos e a comum voz "hard rockiana". A bateria de Robb Reiner mais uma vez ganham destaques, não pela técnica do baterista mas sim pela pegada, pela vontade. Sem contar com o baixo que nesse disco se torna mais técnico, bem trabalhado e empolgante.
Destaque para When Hell Breaks Loose, New Orleans Voodoo, FuckenEh, This Ride, Conspiracy e Paranormal.
Gravadora : The End Records
Track List&nbsp;:

01 - Juggernaut of Justice
02 - When All Hell Breaks Loose
03 - New Orleans Voo Doo
04 - On Fire
05 - Fukeneh!
06 - Turn It Up
07 - The Ride
08 - Not Afraid
09 - Conspiracy
10 - Running
11 - Paranormal
12 - Swing Thing
Bônus : 
13 - The Station 

14 - Tonight is Coming
15 - What I Want To Be





Banda : Opeth

Disco : Heritage

Gênero : Metal Progressivo, Rock Progressivo



 

Sobre a banda&nbsp;: Opeth é uma banda&nbsp;sueca&nbsp;no mínimo criativa. A banda em geral faz um Death Metal Técnico com passagens ou influências de vários estilos como música erudita, Blues, Jazz, Folk e principalmente música progressiva. Grande parte das composições da banda possuem passagens ou bases feitas por violões.&nbsp;

A banda abandonou seu estilo raiz em seu último disco fixando unicamente no Metal e no Rock Progressivo com muita influência do Jazz Fusion e de música erudita. Deixando de lado o Death Metal, os guturais e as passagens extremas que a banda fazia.

Sobre o disco : O novo disco do Opeth provavelmente fará uma barreira de gostos entre os fãs, aquele grupo que uniu com perfeição Death Metal com Rock Progressivo não existe mais. A banda agora se fundamentou unica e propriamente no Metal Progressivo e no Rock (Progressivo).&nbsp;

As influências de Jazz, Progressivo e música erudita deixaram de ser influências para se tornarem parte da banda. Não há mais guturais ou passagens extremas, não há mais Death Metal.

Mesmo assim a banda continua ótima, com faixas instrumentais bem trabalhadas, vocais bem feitos e suaves, além da ousadia e coragem da banda de trocar seu estilo não pensando no que vão achar mas no que eles mesmos acham.

A única música Death Metal puro, com guturais e diversas passagens extremas é a bônus Face in the Snow lá pelos dois minutos de música.

As influências provavelmente são no Jazz Fusion (obviamente) e no rock progressivo setentista como Jethro Tull e Wishbone Ash.

Destaque para The Devil's Orchard, I Feel the Dark, Nepenthe, Famine, Folklore e a bônus Face in the Snow

Gravadora : Roadrunner Records

Track List&nbsp;:



01 - Heritage

02 - The Devil's Orchard

03 - I Feel The Dark

04 - Slither

05 - Nepenthe

06 - Haxprocess

07 - Famine

08 - The Lines In My Hand

09 - Folklore

10 - Marrow Of The Earth&nbsp;

Bônus :

11 - Pyre

12 - Face in the Snow




Banda : Metallica/Lou Reed

Disco : Lulu

Gênero : Spoken Word, Metal Experimental





 

Sobre a banda&nbsp;: Metallica é uma banda norte americana que iniciou no Thrash Metal cru em seu primeiro disco (Kill Em' All), o segundo disco se chamava Ride the Lightning e era menos Thrash mas sem sair do estilo, o terceiro disco (Master of Puppets) seguiu o estilo do primeiro, mas foi nessa época que Dave Mustaine (guitarra) foi expulso por problemas com drogas e bebidas vindo mais tarde a formar o Megadeth. O quarto disco foi And Justice for All... sendo mais progressivo mas sem abandonar o Thrash. A partir daí a banda decidiu escolher um estilo mais leve e comercial, assim nasceram Black Album, Load, Reload e o desastroso St. Anger (que na verdade era Nu Metal). A banda voltou às raízes com Death Magnetic e então lançou Lulu em parceria com Lou Reed.

Já Lou Reed é o ex-guitarrista da banda de Rock Experimental Velvet Underground.

Sobre o disco :&nbsp;Caso você seja um fã de Metallica que desconhece Lou Reed há uma grande chance de detestar o disco, mas caso seja "acostumado" com o ex-lider da Velvet Underground provavelmente vai gostar do disco.&nbsp;

O que irrita muitas pessoas nesse disco é que Lou Reed discursa ao envés de cantar. Mesmo assim pode agrada-lo.&nbsp;

Lou Reed canta/discursa em uma base instrumental que talvez possa ser heavy metal clássico com algo bem experimental.

Lulu vem com ótimos riffs, solos e backing vocals de James Hetfield junto com bases hipnóticas e bem feitas que acabam prendendo o ouvinte. Além de ótimas letras baseadas na peça homônima de Frak Wedekind com muito conteúdo sexual e sarcasmo, deixando muito legal acompanhar as letras junto com a música.&nbsp;

Mas nem pense que vai ouvir Lulu uma ou duas vezes e vai decidir amar ou odiar, é um disco complexo que merece mais audições para digerir sua mensagem. É um disco que eu apreciei, gostei e recomendo.

Destaque para Brandenburg Gate, The View, Pumping Blood, Iced Honey&nbsp;e Junior Dad.

Gravadora : Warner Bros, Vertigo

Track List&nbsp;:



01 - Brandenburg Gate

02 - The View

03 - Pumping Blood

04 - Mistress Dread

05 - Iced Honey

06 - Cheat On Me

07 - Frustration

08 - Little Dog

09 - Dragon

10 - Junior Dad




Banda : Reverendo

Disco&nbsp;: Palhaço Maldito do Rock Brasileiro

Gênero&nbsp;: Hard Rock




 

Sobre a banda&nbsp;: Na verdade, Reverendo é a carreira solo do ex-baixista da banda de Hard Rock Exxótica cujo o&nbsp;pseudônimo é Reverendo Marcelo Rossi.&nbsp;

No final da banda Exxótica o Reverendo falou no orkut sobre uma possivel carreira solo que estaria por vir, e veio. Daniel (ex-guitarrista do Exxótica) o fiel companheiro de Marcelo (Reverendo) não poderia ficar de fora, assim Daniel toca todos os instrumentos (tirando o baixo) na carreira solo de Reverendo.

Um Hard Rock muito legal e com muito humor e sarcasmo. Chegando muitas vezes a lembrar bandas como o W.A.S.P. por exemplo.

Sobre o disco&nbsp;: Após o fim da Exxótica o vocalista Reverendo prometeu uma carreira solo, os fãs ficaram ansiosos e a promessa finalmente saiu do papel. Obviamente a ajuda veio de seu fiel companheiro Daniel (ex-guitarrista do Exxótica) e que tocou todos os instrumentos com a&nbsp;exceção&nbsp;do baixo que é tocado pelo próprio Reverendo. Marcelo (Reverendo) apostou em músicas mais pesadas do que o Exxótica, no estilo das músicas o Maior Filho da Puta do Brasil, Porcos no Quintal e Super Herói Favorito (algumas poucas músicas do Exxótica que são cantadas pelo Reverendo). O disco também apostou em letras mais sarcásticas como Chutando o Saco de alguém e Genro Canalha (que abrem o disco). O disco também conta com O Homem do Bisturi que é provavelmente a melhor música do disco lembrando muito bandas como W.A.S.P. ou Skid Row (mas de fato mais pesadas). Seguida pela desnecessária instrumental O Terrível Encontro Frente a Frente que abre para a empolgante e pesada Voltando do Inferno e a discursada faixa-título.

Além disso há a música Teu Olhar (versão demo) e um remix hilário de Porcos no Quintal cantado por Reverendo e pelo Bebê maldito, com direito ao "Funk do Bebê)

Destaque para Chutando o Saco de Alguém, O Homem do Bisturi, Voltando do Inferno&nbsp;e o remix de Porcos no Quintal.

Gravadora : Independente&nbsp;

Track List&nbsp;:&nbsp;



01 - Chutando o Saco de Alguém

02 - Genro Canalha

03 - O Homem do Bisturi

04 - O Terrível Encontro Frente a Frente

05 - Voltando do Inferno

06 - Palhaço Maldito do Rock Brasileiro

07 - Teu Olhar (Versão Demo 2006)

08 - Porcos no Quintal (feat. Bebê Mutante)




Banda&nbsp;: Chickenfoot

Disco&nbsp;: III

Gênero&nbsp;: Hard Rock




 

Sobre a banda&nbsp;: Chickenfoot é uma banda única, como um time de seleção onde alguns dos melhores instrumentistas do rock participam formando um som mais do que magnifico. A banda é composta por Sammy Hagar (vocal, ex-Van Halen, Motrose), Michael Anthony (baixo, ex-Van Halen), Joe Satriani (guitarra, ex-Deep Purple) e Chad Smith (bateria, Red Hot Chili Peppers).&nbsp;

A banda aposta em um Hard Rock muito bem feito, com muito humor, composições simples e o que há de melhor no Rock and Roll.

Sobre o disco&nbsp;: Chamar o segundo disco de III pode ser uma piada bem velha mas não deixa de ser engraçada.

III apostou, assim como o primeiro disco, no que os integrantes faziam em suas bandas originais ou carreiras solos. Refrões e riffs grudentos, composições simples, solos mais humildes, instrumentos (em geral) retos (sem modificação ao redor da música na maioria das vezes) e uma pegada bem Rock and Roll.

Ao ouvir músicas como Last Temptation e Alright, Alright é impossível ficar parado. A experiencia do grupo é algo&nbsp;admirável, principalmente por eles serem grandes instrumentistas, alguns dos melhores do rock.

Diferente das bandas (ou projetos) dos artistas Chickenfoot não é conhecida por seus Riffs e Solos. Mas pela sua pegada Rock and Roll.&nbsp;

Destaque para Last Temptation, Alright, Alright, Up Next, Come Closer, Big Foot&nbsp;e Something's Gone Wrong.

Gravadora&nbsp;: E1 Music, EarMusic

Track List&nbsp;:&nbsp;



01- Last Temptation

02- Alright, Alright

03- Different Devil

04- Up Next

05- Lighten Up

06- Come Closer

07- Three and a Half Letters

08- Bigfoot

09- Dubai Blues

10- Something Going Wrong





Banda&nbsp;: Unearthly

Disco&nbsp;: Flagellum Dei

Gênero&nbsp;: Black Metal




 

Sobre a banda&nbsp;: Unearthly é uma banda carioca de Black Metal formada em 1998, que sempre viveu no underground porém conseguiu com esse último disco achar-se em um certo conhecimento na mente de certos headbangers brasileiros.&nbsp;

A banda já tem cinco CD's e dois demos além de 13 anos de estrada. Merece o seu respeito. Então se não conhece, conheça.

Sobre o disco&nbsp;: Dedilhados melancólicos anunciam a chegada de um dos melhores discos do ano. De arrepiar. Uma coisa que muitas bandas tentam e nunca conseguem... Atingir a perfeição. Unearthly finalmente conseguiu.

A mesclagem entre Black Metal e Death Metal (que a banda sempre fez com perfeição) alcançou um novo grau.&nbsp;

Flagellum Dei merece inúmeros elogios não só pelo seu som, mas também pela coragem e determinação da banda a lançar um disco de tamanha perfeição. E também merece elogios pela gravação, a banda gravou o disco no renomado Hertz Studios (na Polônia) que de fato engrandeceu o trabalho do grupo carioca.
Chamar Steve Tucker (ex-Morbid Angel) para a faixa Osmotic Haeresis (Part II) foi uma ideia simplesmente esplendida, muito bem colocada para a faixa.&nbsp;

Um mar de sangue desde as primeiras dedilhadas até as últimas. As mesmas dedilhadas que iniciam a obra dão o fim à ela.

Destaque para Baptized in Blood,&nbsp;

Gravadora&nbsp;: Shinigami Records

Track List :



01. Seven Six Two

02. Baptized in Blood

03. Flagellum

04. Black Sun (Part I)

05. Osmotic Haeresis (Part II)

06. My Fault

07. Eye for an Eye

08. Lord of All Battles

09. Limbus

10. Insurgency

11. Exterminata




Banda : Anthrax
Disco : Worsihip Music
Gênero : Thrash Metal





 

Sobre a banda&nbsp;: Anthrax é daquelas bandas que deram certo mesmo com tudo para dar errado. Uma banda sem duvida única. Que conseguiu consagrar e deixar vivo o Thrash Metal mesmo nas épocas mais&nbsp;difíceis. A banda iniciada em 1981 fez o oposto do que todos esperavam, mesmo que dissessem ser uma música horrível, rápida e barulhenta isso só dava mais animo para os jovens.

Em1991 (com 10 anos de vida) o Anthrax fez uma coisa quase que impossiível para a época! Juntou uma banda de Thrash Metal com os Rapers do Public Enemy, o que todos acharam que iria dar errado deu certo, assim como toda carreira deles.

Sobre o disco&nbsp;: Novamente Joey Belladonna volta para a banda! Todos sabem que o Anthrax tem uma troca danada de integrantes. Sai Neil Turbin, entra Belladonna, sai Joey Belladonna, entra John Bush, volta Joey Belladonna, sai Joey Belladona, entra Dan Nelson, sai Dan Nelson, volta Jey Belladonna. Espero (assim como os fãs de Anthrax) que essa seja definitiva, por que ninguém combina mais com o anthrax do que Joey Belladona.

O disco é sem dúvida um dos grandes na carreira dos americanos. Em nossa primeira audição vemos algo como os riffs empolgantes, pesados e trashers de Persistence of Time (1990), algo como a modernidade de We've Come for All (2003)e uma sonoridade até parecida com&nbsp;State of Euphoria (1988).

De longe, é impossível não destacar os vocais de Belladonna. Simplesmente perfeito, abordando tanto o Thrash quanto o Heavy, os riffs não ficam por traz, um destaque em cheio na criatividade e na execução de riffs trashers, criativos e matadores.&nbsp;

Está certo que a banda usou alguns apelos comerciais mas mesmo assim não tiraram o brilho de uma grande obra desse patamar. Um retorno triunfal que merce a audição.

Detaque para Earth on Hell, Fight Em Till You Can, In The End, The Giant, Judas Priest, Crawl&nbsp;e Revolution Screans.

Gravadora &nbsp;: Nuclear Blast, Laser Company

Track List&nbsp;:



01. Worship (intro)

02. Earth On Hell

03. The Devil You Know

04. Fight 'Em Til You Can't&nbsp;

05. I’m Alive

06. Hymn 1

07. In The End

08. The Giant

09. Hymn 2

10. Judas Priest

11. Crawl

12. The Constant

13. Revolution Screams




Banda&nbsp;: Iced Earth

Disco : Dystopia

Gênero&nbsp;: Heavy Metal, Power Metal




 

Sobre a banda&nbsp;:&nbsp;Na ativa desde 1985, Iced Earth pratica uma única mistura entre Heavy Metal, Thrash Metal e Power Metal. A banda é conhecida pela maioria dos bangers em todo mundo, principalmente por causa de seu ex-vocalista Tim "Ripper" Owens que tem (atualmente) uma das melhores vozes do metal, sem exagero, o cara é bom mesmo.

Atualmente a banda segue com o vocalista Stu Block no vocal, o vocalista tem uma grande semelhança com a voz de Matthew Barlow, além de ter uma boa influência de Russel Allen (Symphony X), Bruce Dickinson (Iron Maiden, Ex-Samson), Frank Zappa, Frank Sinatra e Rob Halford (Halford, Judas Priest).

O Iced Earth está há quase uma década sem um vocalista "fixo", a banda necessita de membros fixos. E esperamos que assim seja.

Sobre o disco&nbsp;: Direto do grupo canadense Into Eternity (de Death Metal) surge Stu Block, o mais novo vocalista do Iced Earth. Sem via das dúvidas um grande vocalista, consegue unir com toda força os vocais de Matt Barlow com os de Tim "Ripper" Owens e ainda dar um toque único.

Os riffs agressivos e melódicos bem com toda perfeição, acho que o único defeito dos riffs é que chega a ser extremamente grudante em algumas faixas. Há uma óbvia dificuldade na audição do baixo, que pode ser recompensada por poucas faixas onde ele é audível. Brent Smedley está em sua melhor forma, alternando entre batidas climáticas e agressivas.

Um disco sem dúvidas indicadíssimo.

Destaque para Dystopia, Anthem, Anguish of Youth, Dark City, Days of Rage&nbsp;e&nbsp;Tragedy And Triumph.

Gravadora&nbsp;: Century Media

Track List&nbsp;:



01 - Dystopia

02 - Anthem

03 - Boiling Point

04 - Anguish of Youth

05 - V

06 - Dark City

07 - Equilibrium

08 - Days of Rage

09 - End Of Innocence

10 - Tragedy And Triumph



Banda&nbsp;: Destruction
Disco&nbsp;: Day of Reckoning
Gênero&nbsp;: Thrash Metal



 

Sobre a banda&nbsp;: Destruction é uma banda de Thrash Metal alemã muito lembrada quando se fala de Thrash Metal. Apesar de alguns headbangers considerarem-a uma banda underground passa longe disso. A banda tem &nbsp;sucesso mas merecia muito mais.

Ela está presente no Big Four Alemão e é a mais lembrada quando as palavras Heavy/Thrash Metal e Alemão/Alemanha estão juntas em uma frase.

Sobre o disco&nbsp;: Assim como os outros discos de Thrash Metal do Destruction esse disco é rápido, agressivo e matador.

Segue a linha dos outros discos do Destruction e modifica um pouco em seus riffs os tornando mais agressivos e criativos.

Uma sonoridade simples, brutal e criativa é o lema deste novo disco da lenda do Thrash Metal alemão.

Não há muitas modificações na sonoridade do grupo alemão. Mas há muita criatividade, principalmente em riffs e solos.

Destaque para Hate Is My Fuel,&nbsp;Armageddonizer,&nbsp;Day Of Reckoning,&nbsp;The Demon Is God,&nbsp;Destroyer Or Creator e&nbsp;Sheep Of The Regime.

Gravadora&nbsp;: Nuclear Blast

Track List&nbsp;:


01 - The Price&nbsp;
02 - Hate Is My Fuel&nbsp;
03 - Armageddonizer&nbsp;
04 - Devil’s Advocate&nbsp;
05 - Day Of Reckoning&nbsp;
06 - Sorcerer Of Black Magic&nbsp;
07 - Misfit&nbsp;
08 - The Demon Is God&nbsp;
09 - Church Of Disgust&nbsp;
10 - Destroyer Or Creator&nbsp;
11 - Sheep Of The Regime&nbsp;


Banda&nbsp;: Queensrÿche
Disco&nbsp;: Dedicated To Chaos
Gênero : Heavy Metal, Progressive Metal



 

Sobre a banda&nbsp;: Queensrÿche é uma indispensável banda que mescla (quase) com perfeição o Hard Rock com o Progressive Metal mais bem trabalhado. Iniciada em 1981 a banda já conta com cerca de onze discos de estúdios e continua na ativa.&nbsp;

Com seus riffs mais do que perfeitos, sua mesclagem do Hard e do Progressive (Metal), sua ousadia e agressividade nunca pecavam até ano passado...

Sempre ousada, a banda parecia nunca errar. Dando seus tiros certeiros mas que acabaram acertando a pomba errada.

Sobre o disco&nbsp;: Quando o Queensrÿche dava uma de 'experimental' o tiro sempre era certeiro. Podemos ver isso no Empire (1990) ou Promised Land (1994) mas pelo visto algo afetou o Queensrÿche nesse último disco. Aquele Hard Rock misturado com Heavy Metal e Progressive que a banda fazia com perfeição mudam para algo que beira o Progressive, e em certas faixas chega próximo ao New/Alternative Metal.

O disco inicia com Get Started, que está longe de ser ruim. Ela eleva as&nbsp;expectativas&nbsp;dos fãs e mostra um Hard Rock bem clássico. Porém segue com a pavorosa Hot Spot Junkie que mais parece Nu Metal, apesar de beirar muito o Alternative ou Post-Grunge. O disco segue com músicas fracas e chatas até a 'grooveada' Higher - que conta com uma belíssima participação de saxofone. Passa por músicas mais 'mornas' até Broken, a empolgante At The Edge e a intensa Hard Times. Passa por diversas faixas alternativas tentando ser agressivas e clássicas. Disco dispensável, mas não precisava ser assim...

Destaque para Get Started, Higher, Broken, At The Edge, Hard Times&nbsp;e Big Noize.

Gravadora&nbsp;:&nbsp;Loud &amp; Proud Records

Track List :


01 - Get Started
02 - Hot Spot Junkie
03 - Got It Bad
04 - Around the World
05 - Higher
06 - Retail Therapy
07 - At the Edge
08 - Broken
09 - Hard Times
10 - Drive
11 - I Believe
12 - Luvnu
13 - Wot We Do
14 - I Take You
15 - The Lie
16 - Big Noize