100 anos de samba: Conheça as raízes do gênero musical que se tornou símbolo nacional 
Autor: Fabrícico Colombo | Publicado: 2016-07-12T15:23:00-03:00




"Quem não gosta de samba bom sujeito não é", diz o refrão de
uma famosa música brasileira. O samba é considerado o ritmo mais popular do
país. Você sabia que em 2016 o samba completa 100 anos?

A data remete ao primeiro samba oficialmente registrado no país na
Biblioteca Nacional. A música “Pelo Telefone” foi registrada em 1916 por Donga
(1890-1974), mas foi composta coletivamente na casa de Tia Ciata (ver
abaixo).&nbsp; Com essa música, a palavra samba também apareceu pela primeira
vez no selo de um disco de vinil.

“Pelo Telefone” é considerado um maxixe (ritmo fruto da fusão da polca
europeia com o lundu de origem africana), mas que entrou para a história como o
primeiro samba oficial do país. Apesar disso, muitos outros sambas foram
compostos antes de "Pelo Telefone".

Herdeiros de Tia
Ciata

No início do século 20 o Rio de Janeiro era um lugar efervescente. A
República acabara de se proclamada e o país vivia os primeiros anos após a
Abolição da Escravidão (1888). A cidade crescia e se modernizava, atraindo uma
massa de trabalhadores negros e migrantes vindos de diversas regiões do país.

Na zona portuária da capital carioca se destacava a região da Pedra do
Sal, considerada berço do samba carioca. Desde o século 18 funcionava no local
um mercado de escravos, o Cais do Valongo, que entre 1769 e 1830 foi porta de
entrada no Brasil para 500 mil escravos oriundos da África. No século 19,
escravos vindos do Nordeste também desembarcam na cidade para trabalhar nas
plantações de café do Vale do Paraíba e no interior paulista.

Após a Abolição, os escravos alforriados foram marginalizados e não
houve uma política de integração dos libertos. Muitos foram viver nos arredores
da praça Onze e da Pedra do Sal, local em que já existiam remanescentes de um
quilombo. Soldados negros egressos da Guerra do Paraguai também foram viver nos
morros próximos. Essa comunidade negra de diferentes origens passou a ser
conhecida como “Pequena África”, onde hoje ficam os bairros de Santo Cristo,
Saúde e Gamboa.

Era na Pedra do Sal, local simbolizado por uma rocha, que estivadores
começaram a se reunir em rodas para cantar e dançar. Ali também eram realizadas
rodas de capoeira e surgiram os primeiros ranchos carnavalescos, afoxés e rodas
de samba.

A cultura afro-brasileira se formou a partir da cultura trazida pelos
escravos com a mistura de influências europeias. Os batuques estavam presentes
nas fazendas coloniais e em festas religiosas, em manifestações
afro-brasileiras como o jongo, a umbigada, o tambor de criola e a congada.

Os gêneros musicais considerados ancestrais diretos do samba são o lundu
e o maxixe, que ficaram muito populares no final do século 19 e no começo do
século XX. O lundu trazia músicas com letras bem-humoradas e uma dança com
caráter sensual. O maxixe usava flauta, violão e cavaquinho em sua formação e
influenciou a criação do chorinho.

Um dos grupos mais numerosos de migrantes no Rio de Janeiro eram os
negros que chegavam da Bahia.&nbsp; Um grande fluxo de baianos foi viver em volta
do cais e nos cortiços e velhas casas do centro, onde a moradia era mais barata
e os homens podiam buscar emprego como estivadores.

As famílias baianas se organizavam em torno de tradições religiosas
iorubás e sob a liderança de mães e pais de santo que criaram seus candomblés
em casas da Pequena África. O famoso terreiro do babalorixá João Alabá atraia
gente de toda a cidade. Esses centros desempenharam um papel fundamental para
fortalecer a organização social daquela comunidade negra.&nbsp;

As mulheres baianas eram conhecidas como “tias” e se destacavam pela
rede de relações e pelo apoio que prestavam à comunidade e às famílias que
chegavam ao Rio. Muitas eram donas de pensões e vendiam comida para os
trabalhadores. Nos terreiros das casas das tias baianas aconteciam os ritos e
celebrações religiosas, mas também festas que só terminavam na manhã seguinte.

Outra base de formação do samba carioca foi o samba de roda baiano,
trazido pelos migrantes baianos. Com origem no século 19 no Recôncavo baiano, o
samba de roda é uma manifestação cultural em que em que os homens tocam e as
mulheres dançam uma de cada vez, ocupando o centro da roda.

Existe ainda o formato em que o casal ocupa o centro da roda,
acompanhados por canções e palmas. Os músicos tocam tamborins, cuícas,
pandeiros, viola, reco-recos e agogôs. Acredita-se que o gênero teria surgido
inspirado pelo “semba”, ritmo africano.

Os baianos também estavam à frente dos ranchos negros, que promoviam
festas em datas religiosas com batuques, danças e cortejos pelas ruas do centro
do Rio de Janeiro. Os chamados “ranchos” são considerados importantes para a
origem dos desfiles de carnaval e podem ser comparados aos atuais blocos
carnavalescos, com fantasias e enredos próprios.

Uma das baianas mais famosas foi Hilária Batista de Almeida, a Tia
Ciata. Nascida em Santo Amaro da Purificação, ela foi mãe de santo, costureira
e doceira. Vendia quitutes e doces no tabuleiro pelas ruas do centro. Em sua
casa na praça Onze, Tia Ciata atuava como uma verdadeira agitadora cultural e
promoveu lendários bailes que atraiam visitantes de diferentes partes da cidade
e que formaram uma nova geração de músicos cariocas.

O samba passou a usar inovações melódicas e instrumentos musicais como a
flauta, o cavaquinho e o violão, instrumentos que vão fundar a base do
chorinho. Na sala de Tia Ciata, o choro e o maxixe eram tocados por grupos
instrumentais. No quintal, aconteciam as rodas de samba num formato mais
livre.&nbsp;&nbsp;&nbsp;

A palavra samba era utilizada inicialmente como sinônimo de festa e não como
um gênero musical: “Vamos a um samba na casa de Tia Ciata”. As letras nasciam
nas rodas e os versos eram improvisados por todo o grupo, com o público
marcando o ritmo na palma das mãos.&nbsp; Ainda não existia o rádio e essas
festas também serviam para divulgar sambas novos.

Pela casa de Tia Ciata passaram grandes nomes da música negra brasileira
como João da Baiana, Pixinguinha, Sinhô e Donga, considerados por muitos
sambistas como os grandes mestres do gênero. Em 1916, reunidos na casa da Tia
Ciata, Donga e outros músicos compuseram “Pelo Telefone” em uma roda de samba.

A morte de Tia Ciata, em 1924, é considerada como o símbolo do fim de
uma época - o nascimento do samba carioca.&nbsp; Mas a Pedra do Sal se tornou
um tradicional ponto de encontro de sambistas e admiradores deste estilo
musical e hoje é um dos principais locais de memória e resistência da cultura
afro-brasileira.

Em 1928 é fundada no Rio de Janeiro a "Deixa Falar",
considerada a primeira escola de samba da história. Ela deu origem à atual
Escola Estácio de Sá. Seus integrantes são considerados pais do formato
clássico do samba - com ritmo mais dançante (menos influenciado pelo maxixe) e
introdução do uso de cuíca, surdo e tamborim no ritmo.

A partir de 1930 o samba conquistaria espaço no mercado cultural e passa
a tocar em rádios até se tornar popular e ser difundido por todo o país. Nas
próximas décadas, outros gêneros seriam criados a partir do samba, como
partido-alto, pagode, samba-enredo, samba-rock e a bossa nova.

O samba abriu as portas para que a música abertamente negra fosse aceita
no cenário cultural. Com o tempo, o samba passou a ser um dos maiores símbolos
da identidade brasileira, assim como o futebol e o carnaval.

A origem da palavra
samba

A palavra “samba” é de origem africana. Seu primeiro registro no Brasil
remonta ao ano de 1838, na revista “O Carapuceiro”, de Pernambuco. No entanto,
ainda não existe um consenso entre os historiadores sobre suas possíveis
origens. Segundo o pesquisador Nei Lopes, seria a etnia quioco, na qual samba
significa brincar, divertir-se como cabrito. Há quem diga que vem do quimbundo
“semba”, com o significado de “umbigo” ou “oração”. O quimbundo é uma língua
banto falada na Angola. Para muitos povos bantos, a música era um elemento
religioso e a umbigada se referia a danças sagradas, em uma espécie de ritual
de fertilidade e conexão com as forças do universo.



No Brasil, o batuque de umbigada é uma forma de dança e música que se
desenvolveu partir do século XVI, trazido pelos escravos de origem banto, povos
vindos de regiões como o Congo e Angola. O batuque é caracterizado pela troca
de umbigadas entre os casais participantes, dispostos em fila, dançando ao som
do toque de tambores.(Abril/2016).

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Carolina Cunha