Alexander Calder
Autor: Thereza Fischer Pires | Publicado: 2017-07-09T20:10:00-07:00



Calêndula ao sabor da brisa




Artista era &nbsp;apaixonado pelo Brasil



&nbsp;&nbsp; &nbsp; &nbsp;





Elizabeth
 Bishop - a poeta norte-americana -&nbsp;&nbsp;e sua companheira Lota de Macedo 
Soares são figuras muito presentes na vida&nbsp;de&nbsp;Alexander (Sandy) 
Calder,criador dos&nbsp;&nbsp;“móbiles”.



Lota
 usava um “pente-figa” feito a partir&nbsp;&nbsp;de uma colher, presente do 
escultor para prender os longos cabelos negros – os mesmos que Bishop 
lavou carinhosamente, no poema “Shampoo”.



Em
 sua casa em Samambaia (Petrópolis,RJ) - ícone da arquitetura 
brasileira, projetada por Sergio Bernardes – duas obras do amigo 
ocupavam espaço especial.





Calder
 esteve&nbsp;&nbsp;três vezes no Brasil e era apaixonado pelo samba. Adaptou os 
passos de nosso ritmo aos seus trabalhos, daí surgindo os “samba 
rattles”. Morou no Rio, no bairro de Botafogo e fez inúmeros amigos - em
 todas as classes sociais. Entre eles, o crítico de arte Mário Pedrosa 
que, durante 30 anos,&nbsp;&nbsp;escreveu sobre o escultor.



“Móbiles”:assim
 são conhecidas as folhas de metal coloridas que balançam poeticamente 
tocadas pelo vento ou com a&nbsp;&nbsp;ajuda de motores.&nbsp;

Os “stabiles”, que vieram depois, são esculturas imensas que se integram harmonicamente nos locais para os quais são criadas.&nbsp;



Os
 30 anos do desaparecimento deste gênio, que incorporou movimento à 
escultura,&nbsp;foram&nbsp;marcados pela exposição “Calder no Brasil”,em 2006.






Depois de São Paulo a mostra 
com fotos, objetos pessoais e cerca de 50 esculturas e maquetes - 
inclusive a que fez para Brasília, encomenda de JK, e que&nbsp;&nbsp;nunca 
foi&nbsp;&nbsp;realizada - esteve itinerando no Rio. Mais exatamente, instalada no
 Paço Imperial, na Praça XV. &nbsp;com&nbsp;o vídeo, musicado por John Cage, é 
imperdível.







&nbsp;&nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; &nbsp; A tática e a prática




Alexander
 (Sandy) Calder, nasceu na Filadélfia (22-7-1898). Filho de dois 
artistas plásticos - o pai, escultor renomado e a mãe pintora – 
graduou-se em Engenharia Mecânica sem racionalizar a escolha. No futuro,
 a intuição daria sentido à decisão da juventude.




Os pendores artísticos e&nbsp;&nbsp;a 
habilidade manual&nbsp;&nbsp;ajudaram-no&nbsp;&nbsp;a encontrar trabalho como ilustrador da 
National Police Gazette. Em 1925, já&nbsp;&nbsp;com várias telas tendo como 
inspiração o picadeiro, o jornal encomendou-lhe um poster para os 
espetáculos do circo Ringling Bros. and Barnum &amp; Bailey.



Nas
 duas semanas em que passou nos traillers dos artistas, fascinou-se pela
 precisão e equilíbrio dos trapezistas e produziu seu próprio cirquinho.
 As figuras&nbsp;&nbsp;dos ”artistas” eram&nbsp;&nbsp;feitas de arame&nbsp;&nbsp;e com o alicate que 
levava sempre no bolso.&nbsp;&nbsp;Ele próprio servia de apresentador, animador, 
mestre de cerimônia e&nbsp;&nbsp;ainda animava as marionetes, tudo acompanhado de 
efeitos sonoros.




Quando o “dono” partiu para 
uma de suas temporadas européias, desta vez na&nbsp;&nbsp;Académie de la 
Grande-Chaumière, em Paris, o&nbsp;&nbsp;&nbsp;Circo-Miniatura Calder&nbsp;&nbsp;foi junto - 
cabia em duas simples maletas de mão.



Em
 1930, diz o historiador&nbsp;&nbsp;Wayne Craven, “o Circo Calder&nbsp;&nbsp;tornou-se um 
grande sucesso no mundo artístico de Montparnasse e entre a 
intelectualidade francesa”.&nbsp;





Uma
 platéia entusiasmada e seletíssima começou a freqüentar as funções: Le 
Corbusier, Fernand Léger, Joan Miró, Piet Mondrian, Theo van Doesburg. 
Jean Cocteau,&nbsp;&nbsp;Jean Arp e muitos mais.&nbsp;



&nbsp;A
 bailarina e cantora negra norte-americana Josephine Baker, 
grande&nbsp;&nbsp;sensação em Paris, serviu de modelo para vários trabalhos que 
exploravam&nbsp;&nbsp;a flexibilidade dos movimentos da dança



Palmada no bebê







Visitando
 Piet Mondian em seu estúdio da Rue du Départ 26, Calder notou que as 
paredes do pintor holandês estavam tomadas por retângulos coloridos.&nbsp;Seu
 espírito criativo começou a imaginar como seria incrível se eles 
pudessem oscilar em várias direções, em diversas amplitudes.




Na
 sua autobiografia, Calder conta que o choque da sacação de acrescentar 
movimento às pinturas ou esculturas foi tamanho&nbsp;&nbsp;que&nbsp;&nbsp;sentiu “o que um 
bebê sente quando recebe uma palmada ao nascer, chora e começa o 
funcionamento dos pulmões".


Seu
 espírito criativo começou a imaginar como seria incrível se eles 
pudessem oscilar em várias direções, em diversas amplitudes.






Assim
 surgiram esculturas cinéticas com&nbsp;&nbsp;elementos abstratos, folhas de metal
 pintadas de preto ou coloridas, que se moviam ao sabor do vento, 
algumas motorizadas outras movidas à mão&nbsp;&nbsp;(“ Duas esferas sem esfera” e 
“Pantógrafo”, de 1931).









Seu
 espírito criativo começou a imaginar como seria incrível se eles 
pudessem oscilar em várias direções, em diversas amplitudes.











Marcel
 Duchamps, ao visitar Calder no estúdio da Rue de la Colonie, ficou 
fascinado pelas esculturas que se movimentavam e sugeriu o nome “móbile”,&nbsp;“um trocadilho em francês”, disse ele.






Em
 1931, participou da coletiva com o grupo Abstraction-Création , e 
casou-se com Louisa James,grande compreensiva&nbsp;&nbsp;admiradora, que manteve 
duas casas : uma na França e outra nos Estados Unidos, para que o marido
 produzisse em paz. Tiveram duas filhas.





&nbsp;Foi&nbsp;&nbsp;em 1932 que a&nbsp;&nbsp;exposição&nbsp;&nbsp;“Calder e seus móbiles”, com 31 obras, abriu a galeria Vignon, em Paris.





Com o aumento do tamanho dos 
trabalhos, começaram a surgir os “stabiles” –esculturas em negro e&nbsp;&nbsp;nas 
cores primárias (azul, vermelho, amarelo)&nbsp;&nbsp;ancoradas ao solo, com 
motivos animais e vegetais que eram fixadas ao solo com as técnicas que 
aprendeu no curso de Engenharia.




Reunidos em assemblages, os 
stabiles (foto)&nbsp;começam a se espalhar pelo mundo: decoram a sede da 
UNESCO, em Paris e o estádio olímpico do México. Em 1952, recebe o Grand
 Prix de escultura na Bienal de Veneza.&nbsp;&nbsp;A partir de 1974,&nbsp;&nbsp;com 
criatividade ingênua, quase infantil, mostra ao mundo os “crags”:&nbsp;&nbsp;que 
juntavam&nbsp;&nbsp;aos móbiles os ângulos dos stabiles e&nbsp;&nbsp;dos critters (stabiles 
negros que parecem formas humanas).



Passa a trabalhar com papel, litografias, gravuras super coloridas.



Em 1953, compra uma casa de pedra do século 17, perto de Tours, na França, para servir de imenso estúdio.



Hoje, esta mansão se transformou num albergue para estudantes de artes plásticas.



.



&nbsp;Calêndula ao sabor da brisa







A
 curadora da exposição que aconteceu no Paço Imperial, Roberta Saraiva 
Coutinho, contou- na época- que “já na sua primeira viagem ao País, em 
1948, incentivado pelo arquiteto Henrique Mindlin e pelo crítico de arte
 Mário Pedrosa, que conhecera nos EUA, Calder mostrou-se um grande 
passista. Além de fã do candomblé.
&nbsp;Levado
 pelos amigos brasileiros a um terreiro, ele tirou uma mulata para 
dançar e foi flagrado por um paparazzo. A foto foi estampada na revista 
de fofocas Fon-Fon, causando alvoroço na época”.



Essas
 e outras histórias&nbsp;&nbsp;estão no&nbsp;&nbsp;livro “Calder no Brasil“, organizado pela
 mesma Roberta Saraiva, em parceria da Pinacoteca do Estado de São Paulo
 com a Editora CosacNaif, 288 páginas, e foi&nbsp;&nbsp;lançado na inauguração da 
mostra em São Paulo ( preço R$ 85,00).



&nbsp;Calder expôs em 1954 no recém inaugurado edifício do Ministério da Educação, no Rio e participou de Bienais, em São Paulo.&nbsp;




Elizabeth
 Bishop, em carta a Howard Moss (“Uma Arte”, Companhia das Letras, 
tradução de&nbsp;Paulo Henriques Britto - página 404)&nbsp;relata:



“... na véspera (7/7/1959) estiveram aqui Calder e a mulher e creio que esta visita foi melhor de todas.&nbsp;
Eles
 já passaram uns tempos no Brasil antes e adoram sambar. Calder ficou 
sambando no terraço, com uma camisa de um laranja vivo, parecia uma 
calêndula ao sabor da brisa”.



O grande amigo do Brasil morreu em&nbsp;&nbsp;Nova York , em 11&nbsp;&nbsp;de&nbsp;&nbsp;novembro&nbsp;&nbsp;&nbsp;de 1976, de crise cardíaca.







................................................................&nbsp;