Resenhando Amber Galactic
Autor: Tiago Data Venia | Publicado: 2017-05-21T13:18:00-07:00





Imagina
quando você esta procurando por um som novo, precisando escutar algo que te
traga uma nova (ou velha) visão musical. Isso pode ser dito dos caras do The
Night Flight Orchestra uma banda que tem alguns membros que são de grandes
grupos suecos como o Soilwork e Arch Enemy, constituído por Bjorn “Speed” Strid
(vocais), Richard Larsson (teclados), Sebastian Forslund (guiatarra/percussão),
David Andersson (guitarra), Jonas Kallsback (bateria) e Sharlee D’Angelo (baixo).
Quem conhece os outros trabalhos destes talentosos músicos esperaria com
certeza um som puxado para o Thrash/Death Metal ou algo mais como um Metal
Tradicional, mas quando colocamos este novo álbum Amber Galactic (2017) para
tocar que é o terceiro deste projeto, podemos escutar umClassic/Hard Rock que
flerta com Pop e New Wave para quem já ouviu ou conhece bandas como Asia,
Kansas, Kate Bush, Journey, Steve Perry, Santana, Bon Jovi e Europe vai adorar
as harmonias e variações aqui contidas.Na primeira música “Midnight Flyer”
começa com algumas palavras sussurradas e aquela aura cheia de teclados e
sintetizadores, vocais bem encaixados limpos que desfilam bem em cima da
cozinha e das guitarras, alguns momentos são mais tensos e pesados e outros tem
aqueles coros legais para preencher algumas lacunas. Já em “Star of Rio” começa
com uma linha de guitarra bem seca e isolada, sendo trazido consigo a bateria
com uma virada simples e os sintetizadores ao fundo, com a entrada de um coral
bem bacana que por sinal está espalhado por grande parte da música lembrando um
pouco até mesmo o som do Kansas que também tem grande influência sobre a banda.
Eis então que surge uma das músicas mais divertidas do álbum “Gemini” que
ganhou um clipe bem engraçado, nesta canção da aquela vontade louca de cantar,
dançar ou simplesmente acompanhar batendo os pés no chão lembrando demais o som
dos compatriotas do Europe da década de 80 altamente recomendado para quem
gosta das bandas daquela década. “Sad State of Affairs” já tem uma pegada mais
séria, pesada e um pouco arrastada se comparada com sua antecessora com forte
ênfase das linhas de teclados que aqui está bem destacado e dá o andamento da
música, com direito de solo e algumas passagens bem Blues. Continuando temos
então “Jennie” iniciada por teclados, traz aquele som cheio de paradas e
viradas que se usava muito na década de 70 nos remetendo aquela aura, mas
depois caindo em um refrão extremamente Pop mesmo sendo bem clichê porem com
harmonias cativantes e que prendem o ouvinte. “Domino” tem uma pegada
totalmente Blues com linhas de sintetizadores bem New Wave, com slides de baixo
e com aquelas progressões que lembra muito as músicas que tocavam em
discotecas. Em “Josephine” tem uma pegada que lembra demais aquelas grandes
canções do Journey que eles costumavam tocar em arenas lotadas nos Estados
Unidos, desde o ritmo da musica até mesmo a escolha das timbragens dos
instrumentos e a forma de Bjorn cantar tudo lembra fazendo uma pequena
homenagem vamos dizer assim. A seguir temos “Space Whisperer” essa já com uma
pegada mais frenética, rápida, galopante e direta com direito a sussurros no
meio de uma das passagens que causa uma grande expectativa no ouvinte, sem
contar o solo de teclado, bateria e guitarra com direito a várias viradas e
fraseados de baixo até cair novamente em seu refrão. Caminhando para o
finalzinho do álbum temos “Something Mysterious” uma música bem cavalgada e
cheia de nuances, com destaque para os vocais que estão bem atraentes, bem
construídos e com um apelo emocional muito forte. “Saturn in Velvet” penúltima
música começa bem intrigante com linhas de guitarras e teclado envolvente,
vocais cabalísticos até que em 1:18 ela vai por um caminho mais reto e seco que
depois cai ainda em um refrão mais divertido e dançante podendo se dizer que
talvez esta seja a musica mais progressiva e longa de todo o álbum, sendo
altamente recomendada aos amantes de bandas como Rush e Asia por exemplo.
Fechando com chave de ouro temos “Just Another Night” sendo um compacto de tudo
que foi apresentado antes com um pouco de influencia de música caribenha
principalmente nas percussões e saxofone! Para concluir temos um grande álbum
de Hard Rock com músicos vindos de escolas bem diferentes que aqui só querem
apresentar um som divertido, mas ainda assim muito bem feito todos desempenham
seus papeis com muito louvor sem deixar brechas ou lacunas vazias em parte
alguma das canções, aqui temos aquele tipo de som que se pode ouvir a qualquer
momento e em qualquer lugar seja sozinho no seu quarto ou em uma festa de
família pois é relaxado e descontraído abordando os temas de forma sossegada e
sem aquela seriedade que impera nas bandas de Metal e até mesmo de Hard Rock da
atualidade. Altamente recomendado aqueles que gostam de músicas dos anos 70/80
pois tem muita influência daqueles tempos ao se ouvir, muitas bandas e canções
nos vem a mente e até mesmo alguns refrões específicos de grandes clássicos o
que torna o som mais rico e como eles se basearam em outros tempos e outras
pegadas sendo até mesmo notado isso nitidamente nos clipes, com trabalho de
fotografia e imagem dos tempos do VHS. Sendo este o único adendo é que para
quem gosta de ouvir músicas nos fones de ouvido, pode soar um pouco incomodo
pois não apenas neste mas nos outros dois que antecederam a ele tem uma
gravação e remasterização bem alta para talvez deixar todos os instrumentos e
vozes bem perceptível. Aqui está uma banda que começou com um bom lançamento e
vem evoluindo dentro do que se propôs a tocar, todos os álbuns são altamente
recomendados sendo este não apenas nota 10 mas o mais maduro dentro do seu catálogo.