O melhor disco de Jazz
Autor: Raul Martins | Publicado: 2012-08-26T10:55:00-07:00



Existem discos de Jazz, que se imortalizam pela qualidade, mas nem sempre é o mais vendido. Este disco do Miles Davis "Kind of Blue" é o disco mais vendido da história do Jazz.&nbsp;







Vejam os comentários da Wikipedia:

Kind of Blue&nbsp;é um&nbsp;álbum de estúdio&nbsp;do músico&nbsp;americano&nbsp;de&nbsp;jazz&nbsp;Miles Davis, lançado em&nbsp;17 de Agosto&nbsp;de&nbsp;1959&nbsp;pela&nbsp;Columbia Records, tanto em&nbsp;mono&nbsp;como em&nbsp;estéreo.[1]&nbsp;As sessões de gravações para o álbum foram feitas no&nbsp;30th Street Studio&nbsp;na cidade de&nbsp;Nova York&nbsp;em&nbsp;2 de Março&nbsp;e&nbsp;22 de Abril&nbsp;de&nbsp;1959. Após o ingresso do pianista&nbsp;Bill Evans&nbsp;em seu sexteto, Miles continuou com suas experimentações&nbsp;modais&nbsp;dos álbuns&nbsp;Milestones&nbsp;e '58 Sessions. O álbum é baseado inteiramente na&nbsp;modalidade, em contraste com seus trabalhos anteriores com o&nbsp;hard bop&nbsp;e a complexa&nbsp;progressão de acordes&nbsp;e improvisação.[2]&nbsp;Este álbum está na&nbsp;lista dos 200 álbuns definitivos no Rock and Roll Hall of Fame[3]

Embora tenha havido várias contestações,&nbsp;Kind of Blue&nbsp;tem sido citado como o álbum de Miles Davis mais vendido, bem como o álbum de jazz mais vendido da história. Em&nbsp;7 de Outubro&nbsp;de&nbsp;2008, o álbum foi certificado pela RIAA (Associação das Indústrias Fonográficas Americanas) com um álbum de platina quádruplo.[4]&nbsp;Kind of Blue&nbsp;tem sido também reconhecido por muitos fãs e críticos como o maior álbum de jazz de todos os tempos, alcançando o topo ou quase das listas de "melhores álbuns" em vários gêneros.[5][6][7][8]&nbsp;A influência de&nbsp;Kind of Blue&nbsp;na música, abrangendo gêneros do jazz aorock&nbsp;e a&nbsp;música clássica, tem levado críticos a reconhecer este como um dos mais influentes álbuns de todos os tempos.[9][10]&nbsp;Em 2002,&nbsp;Kind of Blue&nbsp;foi uma das 50 gravações escolhidas naquele ano para o Registro Nacional de Gravações da&nbsp;Biblioteca do Congresso&nbsp;Americano.[11]&nbsp;Em 2003, o álbum foi classificado em 12º lugar pela revista&nbsp;Rolling Stone&nbsp;na&nbsp;Lista dos 500 melhores álbuns de sempre.[12]&nbsp;Em&nbsp;30 de Setembro&nbsp;de&nbsp;2008&nbsp;uma caixa do 50º aniversário de lançamento do álbum foi lançada pela&nbsp;Columbia/Legacy Records.[13]

Um pouco da história de Miles Davis:



Miles Dewey Davis Jr&nbsp;(Alton,&nbsp;26 de Maio&nbsp;de&nbsp;1926&nbsp;–&nbsp;Santa Monica,&nbsp;28 de Setembro&nbsp;de&nbsp;1991) foi um&nbsp;trompetista,&nbsp;compositor&nbsp;e bandleader de&nbsp;jazz&nbsp;norte-americano.

Considerado um dos mais influentes músicos do&nbsp;século XX, Davis esteve na vanguarda de quase todos os desenvolvimentos do jazz desde a&nbsp;Segunda Guerra Mundial&nbsp;até a década de&nbsp;1990. Ele participou de várias gravações do&nbsp;bebop&nbsp;e das primeiras gravações do&nbsp;cool jazz. Foi parte do desenvolvimento do&nbsp;jazz modal, e também do&nbsp;jazz fusion&nbsp;que originou-se do trabalho dele com outros músicos no final da&nbsp;década de 1960&nbsp;e no começo da década de&nbsp;1970.

Miles Davis pertenceu a uma classe tradicional de trompetistas de jazz, que começou com&nbsp;Buddy Bolden&nbsp;e desenvolveu-se com&nbsp;Joe "King" Oliver,&nbsp;Louis Armstrong,&nbsp;Roy Eldridge&nbsp;e&nbsp;Dizzy Gillespie. Ao contrário desses músicos ele nunca foi considerado com um alto nível de habilidade técnica. Seu grande êxito como músico, entretanto, foi ir mais além do que ser influente e distinto em seu instrumento, e moldar estilos inteiros e maneiras de fazer música através dos seus trabalhos. Muitos dos mais importantes músicos de jazz fizeram seu nome na segunda metade do&nbsp;século XX&nbsp;nos grupos de Miles Davis, incluindo:&nbsp;Joe Zawinul,&nbsp;Chick Corea&nbsp;e&nbsp;Herbie Hancock, os saxofonistas&nbsp;John Coltrane,&nbsp;Wayne Shorter,&nbsp;George Coleman&nbsp;e&nbsp;Kenny Garrett, o baterista&nbsp;Tony Williams&nbsp;e o guitarristaJohn McLaughlin.

Como trompetista Davis tinha um som puro e claro, mas também uma incomum liberdade de articulação e altura. Ele ficou conhecido por ter um registro baixo e minimalista de tocar, mas também era capaz de conseguir alta complexidade e técnica com seu trompete.

Em&nbsp;13 de Março&nbsp;de&nbsp;2006, Davis foi postumamente incluído no&nbsp;Rock and Roll Hall of Fame. Ele foi também incluído no St. Louis Walk of Fame, Big Band and Jazz Hall of Fame, e no&nbsp;Down Beat's Jazz Hall of Fame.



Agora, liguem o som nas suas melhores caixas e ouçam o disco inteiro.

Um bom divertimento para vocês.