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Hemingway Co Directors Ken Burns
Sesenta años después de la muerte por suicidio de Ernest Hemingway, los clichés sobre el ícono literario estadounidense siguen siendo fáciles de recitar. Hemingway, autor de novelas que incluyen El sol también se eleva , Adiós a las armas , y Por quién doblan las campanas , cultivó y seleccionó esos clichés sobre su servicio en la guerra, su destreza en la caza y la pesca, y las relaciones con una miríada de mujeres, usándolos para construir una imagen hipermasculina que ha permanecido alojada en nuestra comprensión pública de su trabajo.
Todas esas posturas machistas que exageró para su propio efecto, y de las que el mundo estaba feliz de hacer eso, creo que fueron para él una especie de máscara protectora, Ken Burns, codirector con Lynn Novick del documental. Hemingway , le dijo a Decider.
En su última colaboración, que comenzaron a explorar hace 25 años y que tardó seis años y medio en completarse, Burns y Novick trabajaron para despegar esas capas de infamia y mitología para revelar las ansiedades, vulnerabilidades y dudas de Hemingway. Los codirectores hablaron con Decider en entrevistas telefónicas separadas sobre su serie de tres partes y seis horas. Hemingway, ahora transmitiendo en PBS y el Canal de video principal de documentales de PBS .
DECIDER: ¿Tiene un primer recuerdo de haber descubierto la obra de Hemingway?
Ken Burns: No estoy seguro de si llegaría tan lejos como para ser importante a nivel personal, pero ciertamente recuerdo [ser] un niño de 14 o 15 años que leyó The Killers, y estaba atónito porque era tan aterrador e impactante y el lenguaje era difícil, y sin embargo no pasó nada. Se trataba de cosas tácitas que iban a suceder, y era un tipo diferente de narración. Por supuesto, más tarde en la escuela secundaria tuve que leer El viejo y el mar , y luego se puso al día con la mayoría de las otras novelas. Y descubrí ya a principios de los 80 que estábamos hablando de hacer Hemingway como tema, y encontré la nota de proyectos en el futuro para considerar después La guerra civil se hizo: hacer Béisbol , luego Hemingway . Y otras cosas se interpusieron en el camino, pero Lynn volvió en 1989 y lo mencionó de nuevo a mediados de los noventa.
Siempre ha sido importante, y creo que siempre fue saber que existía esta enorme, y de alguna manera limitante, mitología sobre él que se interpuso entre nosotros y quién pudo haber sido realmente. Aunque los elementos de la mitología, los elementos esenciales, eran ciertos: era un naturalista, era un pescador de aguas profundas, era un cazador de caza mayor, era un luchador, era un hombre de ciudad, era un amante. . Todas esas posturas machistas que exageró para su propio efecto y que el mundo se alegró de hacer eso, creo que fueron para él una especie de máscara protectora sobre lastimarse, sobre las ansiedades del suicidio y la locura que corrían en su familia, sobre ser rechazada por Agnes la enfermera, sobre el trastorno de estrés postraumático, sobre todas las cosas. Creo que escondía una vulnerabilidad y una empatía mucho más interesante que delata esa cosa machista y misógina. Él es esas cosas y, al mismo tiempo, puede ser enormemente observador y objetivo al respecto, tanto como pueda, en historias como Hills Like White Elephants y Up in Michigan, donde realmente asume la perspectiva de la mujer, a [ novelista y Hemingway entrevistado] Edna O’Brien es un deleite, y en realidad es fundamentalmente criticar la imagen en la que se había convertido o se convertiría a los ojos del público.
Lynn Novick: Encontré a Hemingway por primera vez en la escuela secundaria leyendo El viejo y el mar , lo que me pareció muy aburrido. Simplemente no lo entendí en absoluto. … No pasó nada con este viejo y el barco. Realmente no aprecié el poder de esa historia cuando tenía 12 o 13 años. Y no recogí ningún otro Hemingway hasta la escuela secundaria y tuvimos El sol también se eleva en mi clase de inglés de undécimo grado y lo recuerdo vívidamente. Muchos de los libros de mi carrera académica que leí, no los recuerdo bien, pero este sí lo recuerdo. Creo que fue el poder de la historia, la forma en que se contó, el entorno en el que tuvo lugar, los personajes simplemente saltaron de la página de manera tan vívida. Y también el tipo de misterio que lo rodea. Era tan extraño para mí, el mundo en el que estaban, las cosas en las que pensaban, lo que hacían. Todo fue muy exótico, como dice Edna O’Brien en la película. Y también me sorprendió mucho el antisemitismo y no sabía muy bien qué hacer con eso. Fue una mezcla de cosas completamente complicada. Pero sobre todo me encanta el libro y, como resultado, me quedé algo fascinado con Hemingway, la persona.
[Lo que inspiró el documental hace 25 años fue] mi viaje a Cayo Hueso al azar, sin tener que ver con Hemingway en particular, simplemente después de haber ido allí de vacaciones cuando tenía poco más de 30, ir a su casa y ver la sala de trabajo: el camino fue puesta en escena, y una máquina de escribir, y sus libros. Ahora sé que hay muchos otros artefactos suyos que están en otros lugares, pero de pie en el lugar donde estaba, sentí algún tipo de presencia, o conexión, o epifanía, algo. En el fondo de mi mente, trabajar con Ken Burns y Geoff Ward en ese momento en nuestro Béisbol serie, sé que colectivamente estábamos buscando temas estadounidenses icónicos para explorar y en 1993 o 1994, Hemingway parecía encajar en ese proyecto de ley. Pero para mí fue la idea de explorar la vida de un artista que fue tan influyente, que llevó esta vida enormemente más grande que la vida y creó algunas obras de arte indelebles: ¿Cómo encaja todo eso? La forma en que borró las líneas entre su vida personal y las cosas que experimentó y lo que puso en su ficción me pareció realmente fascinante. Así que sabía que si lo abordamos, estaríamos explorando algo más grande que simplemente la vida de un hombre.
¿Hubo algo mientras creaba el documental que hizo clic en algo para usted sobre nuestra historia estadounidense, sobre el siglo XX, sobre lo que vivió?
Lynn Novick: Es difícil elegir solo una cosa. Diría que la Primera Guerra Mundial para mí es un poco oscura. Realmente nunca lo estudié en la escuela. ... Es un evento estadounidense, pero el mayor impacto se siente en Europa. Estados Unidos fue parte de él al final, por lo que la poesía, la literatura, el arte y el efecto cultural y los efectos psíquicos de la Primera Guerra Mundial para mí eran solo abstracciones hasta que realmente trabajé en este proyecto. A pesar de que lo he estudiado antes, la escala humana y el costo humano de lo que sucedió, y la escala épica de lo que sucedió, y la forma en que cambió las nociones de actitud, como dice Tim O’Brien en nuestra película sobre Vietnam. Hay una línea directa de Vietnam a la Primera Guerra Mundial en términos de pérdida de fe en los sistemas, en nuestros mayores, en las instituciones, en el ejército, en la política, todas estas cosas debido a la carnicería de la Primera Guerra Mundial. a través de los ojos de Hemingway, tanto en su propia experiencia como en la forma en que escribió al respecto, fue realmente profundo. Hay muchas otras cosas, pero la Primera Guerra Mundial definitivamente me atrae.
Lo que fue realmente difícil para mí mientras veía esto fue reconciliar a Hemingway como una persona que escribió muy pensativamente sobre la misoginia, que también resultó ser tan misógina. Eso fue difícil de entender y equilibrar. ¿Crees que podemos?
Ken Burns: Creo que este es el problema, y es cierto para todos nosotros, pero no tan extenso y escandaloso como con Hemingway y otros. Somos capaces de ver nuestras propias debilidades y nuestras propias cosas, y creo que es irresoluble. No creo que lo hagas si eres alguien que tiene que ser blanco o negro; es imposible tratar con Hemingway. O tienes que ignorar todo el comportamiento reprobable y suscribirte de todo corazón al mito, o tienes que echarlo y sugerimos que había otro lugar.
Aquí estaba este tipo machista que también estaba muy interesado en la fluidez de género, que era 100 años antes de que una cultura pudiera hablar de eso. Aquí estaba un hombre que podía ser cruel pero también increíblemente amable. Un hombre cuyos dones le fallaron y que escribió bastante bien hasta el final, si se piensa El jardín del Edén o Verdadero a primera luz y Una fiesta movible son fabulosos, lo que hago. Es un acertijo, es tan maravilloso, y creo que es útil para nosotros particularmente hoy, cuando vivimos en una especie de mundo binario de 1 y 0, bueno y malo y una cultura mediática superficial, poder decir: Mira, tenemos que tolerar mucho porque, en todo caso, la escritura es tan espectacular. Tuvimos estos eventos de Conversaciones de Hemingway, nueve de ellos, virtualmente, y fueron muy concurridos, miles de personas. Seríamos Lynn y yo y un moderador y tal vez un par de personas que estaban en la película, o académicos, o ambos, y estábamos hablando de todo tipo de temas: infancia, periodismo, celebridad, naturaleza, Florida y Cuba, el mar, biografía, género e identidad, todo ese tipo de cosas. Y estamos en medio de esta discusión realmente intensa, ni siquiera una discusión, solo una discusión sobre él, y pasamos a ese maravilloso segundo safari en África, donde él y Mary, como él dijo, resolvieron todo, es decir, Tú. sé mi chica, le dice ella, y yo seré tu chico. Habla con franqueza de cosas con las que, ya sabes, la gente ni siquiera podía lidiar en ese entonces. Lo encuentro tan interesante. Es la película más complicada que creo que hemos hecho de alguna manera. La guerra de vietnam tiene sus complejidades, La guerra civil tiene sus complejidades, es difícil hacer películas sobre música con Jazz y La música country , pero es muy interesante, esta biografía.
Lynn Novick: Creo que podemos entenderlo, no estoy seguro de que podamos equilibrarlo. Es simplemente horrible. ... Escribió en algunos casos de manera realmente hermosa sobre lo que sucede cuando los hombres se comportan de esa manera con las mujeres, e incluso lo que es para las mujeres. Podía ver desde afuera mirando hacia adentro, o podía imaginar lo que se debe sentir al ser la mujer presionada para tener un aborto, o una mujer presionada para tener relaciones sexuales con alguien cuando no estás del todo preparada para eso. Pero todavía se comportó horriblemente.
Pero también reconozco su tiempo, esto de ninguna manera es una excusa, pero es cierto que parece entender lo que ahora llamaríamos masculinidad tóxica desde el punto de vista de un hombre. Hay algunas historias en otras obras suyas que no incluimos que exploran eso aún más, y cuán trágico en última instancia es también para el hombre. Así que puede verlo desde muchos ángulos diferentes, pero aún así se comportó como se comportaría un hombre hipermasculino. Eso es totalmente inaceptable, sea cual sea el período de tiempo en el que esté viviendo.
Habéis trabajado juntos en estos documentales que tratan sobre conceptos amplios y amplias franjas de la historia estadounidense: Béisbol , Prohibición . ¿Qué tiene de diferente hacer un documental sobre una sola persona?
Ken Burns: Esto fue duro. La primera vez que [Lynn Novick] y yo compartimos los créditos de director fue en una película sobre Frank Lloyd Wright, quien tiene una vida personal increíblemente sensacionalista. Y posiblemente, como Hemingway en la escritura, es el mejor arquitecto estadounidense, y tuvimos que lidiar con el tipo de aspectos desagradables de él. Hicimos a Mark Twain, que es el héroe de Hemingway. Hemingway creía que toda la literatura estadounidense comienza con Huck Finn. Estoy de acuerdo con él. … Así que sí, ya nos hemos ocupado de la complejidad.
Lynn Novick: Juntos trabajamos en Frank Lloyd Wright , y en realidad hay algunos paralelos y algunas diferencias. Creo que esta historia en particular y su vida, nos ofrecen información sobre más que solo su vida. Su vida significa algo más profundo, tanto bueno como malo sobre nuestra historia, nuestra cultura, etc. Al analizarlo, sabes que vas a ver una vida estadounidense icónica que revelará mucho sobre Estados Unidos. Solo la condición humana, porque tocó, vivió este siglo americano. Murió joven, relativamente hablando, pero la época en la que vivió y los hechos de los que participó y presenció, son algunos de los acontecimientos más importantes del siglo XX. Entonces, a través de él, entenderemos muchas cosas sobre lo que sucedió en ese período de tiempo. Así que esa fue una gran oportunidad a través de su historia para explorar esta parte de la historia que necesitamos entender.
Al entrar en él, sabes que vas a estar viendo una vida estadounidense icónica que revelará mucho sobre Estados Unidos, y mucho menos sobre la condición humana. [Hemingway] emocionado, vivió este siglo americano.
Había una pieza que leí en Pizarra recientemente que argumentó que Hemingway, en comparación con William Faulkner o F. Scott Fitzgerald, no tiene el mismo impacto. Que los experimentos de Faulkner con la forma han tenido más impacto y El gran Gatsby es la mayor novela estadounidense. ¿Qué le dice a la gente que llamaría irrelevante a Hemingway?
Ken Burns: Estoy en desacuerdo. No estoy seguro de querer contrarrestar eso. Esa persona tiene derecho; leí ese artículo y pensé: Oh, estoy completamente en desacuerdo con eso. Creo que Fitzgerald es genial, amo a Faulkner. Pero nadie alcanzó el nivel de Hemingway. … Ciertamente puede hacer este tipo de argumento de alto nivel sobre consideraciones formales. Faulkner es difícil. Fitzgerald está en algún lugar entre Hemingway, fácil; como dijo nuestro estudioso en nuestra película, Stephen Cushman, se atrevió a personificar la simplicidad debido a la escasez de la escritura, que puede ser leída por cualquiera. Y hubo un tiempo en el que si alguien hubiera leído una novela, habría sido de Hemingway. Las personas que no leyeron leyeron una novela de Hemingway.
Los tres representan a tres grandes escritores de la literatura estadounidense, y no diré que uno sea más importante que el otro, pero creo que Hemingway: la complejidad de esta historia, las resacas de la tragedia, los demonios que se apoderan de él, la locura en la familia, el trastorno de estrés postraumático, la sospecha de las relaciones después de haber sido abandonadas por la enfermera, las complicadas aportaciones y detracciones de la madre, las complicadas aportaciones y detracciones del padre. Sus propias conmociones cerebrales, el alcoholismo, la automedicación; no se puede creer esto en una sola cosa.
Tal vez la gente pasa de moda y no lo están enseñando. Tal vez la reputación de misoginia o el antisemitismo o el uso frecuente de la palabra n en sus escritos sea suficiente para asustar a la gente. No estoy seguro de que Hemingway no sea aún más leído que Fitzgerald o Faulkner, ciertamente Faulkner, que es difícil y requiere una extraordinaria cantidad de energía. Es fantástico, es genial. Pero creo que en toda la literatura estadounidense, rehizo el cuento y la novela y, hasta cierto punto, incluso la escritura de no ficción, y todos responden a eso. Todo el mundo tiene derecho a su argumento, lo leí y dije, Uh uh. No estoy de acuerdo con eso.
Lynn Novick: No creo que sea un concurso, que haya cuatro o cinco escritores y solo uno de ellos llegue a ser importante. Me gusta pensar que ahora tenemos, con suerte, y parece ser el caso, una visión más amplia de a quién se debe leer y de quién se deben escuchar las voces y qué tipo de historias se deben contar, y eso significa no solo los hombres blancos. que tienen un cierto grado de privilegio. Ahora estamos analizando entre estos hombres blancos en particular de cierto grado de privilegio, cuya voz es más importante, que merece ser contada. Y Hemingway fue parte de esa conversación porque realmente le importaba mucho su lugar en el panteón entre comillas. Era muy competitivo y despreciaba a otros escritores, algunas de sus cualidades menos atractivas. Así que se alimenta de esto por la forma en que se comporta a veces. Para mí, amo a Fitzgerald. Me fascina la relación entre Fitzgerald y Hemingway. Amo a Faulkner. Todos son interesantes. No quiero ponerlos en algún tipo de rango para mí.
Hablando por mí mismo, soy una mujer iraní-estadounidense, y Hemingway fue uno de mis primeros favoritos. Pero puedo entender el deseo que tiene la gente de leer a autores cuyos antecedentes se alinean más con ellos. Estoy totalmente a favor de expandir el canon. Pude ver de dónde venía la discusión.
Ken Burns: En nuestra película, hicimos todo lo posible para mostrar cómo, a pesar de ser estadounidense, su atractivo es internacional. Tuvimos una entrevista en nuestro La guerra de vietnam serie de una mujer, entonces una adolescente, que fue desde el entonces Vietnam del Norte para reparar el sendero Ho Chi Minh, una de las obras más peligrosas que se podían hacer, y que llevaba consigo Por quién doblan las campanas y sintió que sobrevivió gracias a Hemingway. Así que todo está alrededor. Y creo que todos ustedes están a favor de expandir el canon, y estoy completamente de acuerdo con eso, pero no creo que el artículo de Slate lo estuviera haciendo. ¿Por qué hicieron Hemingway cuando podrían haber hecho otros dos blancos? Eso no amplía el canon. Eso es lo que queremos hacer. Eso es lo que quiero hacer. Y es por eso que mantenemos nuestros pies en el fuego y no perdonamos ni lo dejamos ir ni permitimos que se redima por las cosas malas.
¿Crees que Hemingway cambió la forma en que hablamos y escribimos sobre el trauma?
Ken Burns: Esa es una pregunta realmente maravillosa. ... Es más interesante cuando te das cuenta de que se trata de una persona cuya experiencia acumulada está muy familiarizada con el hecho de que ninguno de nosotros sale vivo de aquí. Cuando se toma un cuento como Indian Camp, que es como una de las grandes joyas de todos los tiempos, con ese horror de una cesárea y el suicidio del marido y la apertura con el cortaplumas y la sutura con hilo de pescar, y luego, esta pacífica ensoñación en el camino de regreso, llenando de preguntas a su padre sobre el suicidio, hombres y mujeres y todo eso. Y luego está seguro de que no va a morir, lo que significa que, por supuesto, sabe que va a morir, pero en este momento, dice Hemingway, porque no hay otro momento más que este, podemos mantener a raya los traumas del pasado. que intentan frenarnos, los demonios que nos alcanzan y las ansiedades del futuro. Estamos aprisionados por esos dos tiempos inexistentes. Es solo ahora. Y esa es su gran escritura, es existencial.
Y más tarde escribe una historia llamada Up in Michigan sobre un tipo brutal que, esencialmente, solo tiene citas con violaciones. Ella dice que no y él no escucha. Es desde su punto de vista. ¿Estaba tratando de expiar? ¿Escribía a partir de una experiencia que tenía y la veía desde el punto de vista de una mujer? Eso es simplemente espectacular. No creo haber respondido a tu pregunta. Pero creo que estaba dispuesto a mirar la muerte y el abismo, y lo hizo en el mundo natural, del que fue un agudo y espectacular observador. Fue un gran estudioso de la naturaleza humana, particularmente de cómo se llevan o no se llevan los hombres y las mujeres.
Lynn Novick: Sí, lo creo ... Creo que parte de la respuesta a la Primera Guerra Mundial y los traumas de la Primera Guerra Mundial es una especie de fragmentación, una disociación, una desconexión de alguna manera en la psique, y él describe eso o lo representa tan bellamente en varias de sus obras. Algunas de las obras están en nuestra película, otras no, pero ... él mismo lo ha experimentado, ha hablado con la gente, lo ha investigado, comprende psicológicamente lo que atraviesan las personas que han experimentado un trauma y lo retrata. Su estilo se adapta perfectamente a eso. Y ese es un tema en el que todos debemos estar interesados y ser conscientes porque el trauma siempre existe en la condición humana. No creo que encuentres eso con decir, Fitzgerald per se, pero no importa. Es diferente. Su lirismo y su interpretación de diferentes aspectos de la sociedad estadounidense no se centran en el trauma. Pero Hemingway, estoy de acuerdo.
Creo que todos ellos, Hemingway, Fitzgerald, Faulkner, todos son fascinantes y podrías hacer documentales sobre todos ellos.
Lynn Novick: No quiero sacar a nadie de la estantería porque no llegan al número uno, sea lo que sea que eso signifique. Siento que eso también es algo estadounidense, ya sabes. Algún tipo de competencia o carrera y tienes que llegar aquí primero y tienes que quedarte más tiempo y tienes que ser el número uno. Creo que eso es muy contrario a lo que debería ser el gran arte o la gran literatura, que son muchas perspectivas. Y tenemos que leerlos a todos, y a muchos otros escritores para tener realmente una imagen completa de la voz estadounidense del siglo XX. Ninguno de los dos será suficiente, sin mencionar a James Baldwin y Toni Morrison. Es una lista larga.
Tengo curiosidad por saber qué piensa sobre la obsesión de Hemingway por la verdad y una frase verdadera. Tantas de esas vivencias que asoció con estos sentimientos de verdad tienen que ver con la violencia: con la guerra, la tauromaquia, la caza. ¿Crees que la verdad existía para Hemingway sin violencia?
Ken Burns: Si, oh si. Definitivamente. Puede leerlo en Big Two-Hearted River, partes uno y dos. Hay una guerra fuera del escenario, la guerra que Nick Adams dejó y a la que regresó no se ha dicho ni se ha descrito. Entonces está presente allí, y en la escena que estaba describiendo en Indian Camp. Hay cosas increíblemente pacíficas. Creo que se trata de amor. Creo que la parte de verdad de su pregunta es absolutamente correcta. Y lo persigues tan obstinadamente como él si sabes lo frágil que es. Si sabes de alguna manera lo mentiroso que eres. Y creo que desde el principio comenzó a estirar la historia, cuando llega a casa de la guerra y comienza a poner el pulgar en la balanza y agregar a su currículum innecesariamente. Ya ha hecho algo asombroso. Sufría de trastorno de estrés postraumático. Para mí, creo que lo persiguió con la energía con la que lo hizo, no por los temas con los que necesitaba explorarlo, sino por la confusión interna por su propio fracaso. Recuerda la apertura, me gustaría ser un gran escritor y un buen hombre. No sé si puedo ser cualquiera, pero me gustaría intentar ser ambos. Sin duda, es un gran escritor. El jurado está completamente deliberado sobre si era un buen hombre.
Lynn Novick: Vaya, esa es una buena pregunta. Si le preguntamos a él, probablemente diría que todo estaba atado. Buscaba los extremos, las situaciones extremas, donde pudiera surgir algún tipo de verdad, un momento de verdad o una verdadera forma de entender la vida. Sentía que cuanto más te acercabas a la muerte y la muerte violenta, más veías algún tipo de verdad eterna. Esa es una forma de verlo. Alguien podría escribir una tesis de maestría solo sobre su uso de la palabra verdad o verdadero. ¿Qué quiere decir siquiera? Es difícil de definir. ¿Qué creemos que es verdad? Algo que sea honesto contigo, que realmente sucedió, que parece irrefutablemente auténtico. Hay muchos significados diferentes. Realmente no puedo decir lo que necesariamente quiere decir con verdadero ', fiel a él. A veces me siento un poco —supongo que voy a decir, no frustrado, sino algo desinteresado— en sus grandes declaraciones sobre la escritura. Creo que a veces en realidad está ocultando lo que busca, colocando cortinas de humo para que no mires demasiado. Hay un misterio que él quiere preservar, que encuentro realmente fascinante. Casi siento que es más satisfactorio volver a sus grandes obras de ficción y disfrutarlas y apreciarlas. Si son ciertas o no, no tengo ni idea. En cierto modo, no importa. Es una gran pregunta. Siempre me pregunto, ¿Qué significa, la única oración verdadera? ¿Qué es eso?
Y la verdad de todos es diferente. Este es un excelente consejo y también un consejo sin sentido.
Lynn Novick: Correcto. Y él lo sabía. Es muy consciente de sí mismo y astuto sobre cosas como esa. Lo escribió, pero no está tan claro. Creo que es menos eficaz cuando nos dice cómo hacer las cosas. Es mejor mostrar que decir, decimos hoy en día, ¿verdad? Creo que ahí es donde se encuentra en su momento más brillante. Cuando más entre comillas es verdadero es cuando hay algo de ambigüedad y matices y cosas que no se dicen. No sé cuál es esa verdad, no estoy seguro. Podría seguir.
¿Hay algo de lo que nadie te haya preguntado sobre lo que te gustaría hablar?
Lynn Novick: Estoy agradecido de tener la oportunidad de responder a algunos de los artículos escritos sobre la película, que creo que tienen mucho que ver con los sentimientos particulares de la gente sobre Hemingway más que con la película, y eso es genial. Demuestra que la gente se preocupa lo suficiente por Hemingway como para sentir algo por él o por su trabajo. Sigo volviendo a la pregunta que hiciste acerca de la misoginia y su trabajo y cómo lo tomamos en cuenta o lo enfrentamos. Nos balanceamos como un péndulo entre la repulsión por algunos de sus comportamientos y actitudes y, por lo tanto, no queremos leer su trabajo debido a eso, y luego al revés, diciendo: No importa, todo lo que importa es lo que publicamos. Y creo que deberíamos ser más expansivos. Necesitamos pensar en ambos. Debido a que ayudó a crear, ayudó a fomentar y alentar este tipo de comportamiento hipermasculino mientras también lo critica. No fue necesario que Hemingway lo pusiera en la página impresa para que los hombres quisieran comportarse de la forma en que él se comportaba de alguna manera. Pero ciertamente, muchos hombres lo admiraban y querían ser como él. Realmente no podemos negar eso.
Esta entrevista ha sido editada por su extensión y claridad.
Roxana Hadadi es una crítica de cine, televisión y cultura pop cuyos títulos incluyen Pajiba, The A.V. Club, RogerEbert.com, Crooked Marquee, GQ, Polygon, Vulture y Bright Wall / Dark Room. Tiene una maestría en literatura y vive en las afueras de Baltimore, Maryland. Es miembro de la Asociación de Críticos de Cine del Área de DC, la Alianza de Mujeres Periodistas de Cine y la Sociedad de Críticos de Cine en Línea, y es una de las principales críticas de Tomatometer sobre Rotten Tomatoes.