Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/02666.jsonl.gz/17

Autorius: Debbie Lynn Elias
Pripažįstu. Turėjau šiek tiek abejonių, kai buvo paskelbta, kad Jamesas Gunnas (kuriuo žaviuosi ir esu jo darbo gerbėjas) režisuos GALAKTIKOS SAUGORIUS. Nors neabejojau, kad Gunnas prikišo vinis prie filmo humoro ir veiksmo ideologijos, turėjau susimąstyti, ar jis galėtų tai įvykdyti tokiu dideliu mastu? Atsižvelgiant į numatytą filmo apimtį ir mastą, gausų aktorių skaičių, temą kaip visumą, tiesiog Marvel visatos didybę ir, ko gero, svarbiausia, istorijos esmę ir atskirus personažus, GUARDIANS buvo nepanašus į nieką, ką Gunn ėmėsi. anksčiau savo karjeroje. Tačiau dabar, pamačiusi GALAKTIKOS SAUGOJUS, galiu nuoširdžiai pasakyti, kad Jamesas Gunnas ir sargai mėgaujasi, siūbuoja galaktiką ir sprogsta su visais cilindrais. Kalbėkite ne tik apie įspūdingą palapinės juostą, bet ir nepaprastai smagų bei dinamišką Marvel visatos papildymą! Jūs juokiatės, verkiate, juokiatės dar šiek tiek… ir tada pamatysite, kad pirštais baksnojate į Blue Swede ir Redbone! Sakyk ka?? GUARDIANS turi viską!
1969 m. Arnoldo Drake'o ir Gene'o Colano dėka, marga tarpgalaktinių herojų komanda, jei kada nors buvo, GARDIANS OF THE GALAXY tapo Marvel visatos dalimi. Dešimtmečius pergyvenusi įvairius įsikūnijimus, 2008 m. versija, kurią pasiūlė Danas Abnettas ir Andy Lanningas, pristatė keletą naujų globėjų ir nuotykių, iš kurių kilo GALAKTIJOS GLOBĖJAI. Originalų scenarijų parašė Nicole Perlman, o vėliau perdavė Jamesui Gunnui, kai jis tapo režisieriumi, kitaip nei kiti „Marvel“ kūriniai, GUARDIANS turi licenciją žaisti ir atlieka mišinį bei derinimą su pradine medžiaga, pridedant naujų veikėjų. kai kurių kitų atsisakymas, Marvel laiko juostos perkėlimas įtraukiant Yondu personažą (dabar Ravager ir surogatinis Peterio Quillo / Žvaigždžių valdovo tėvas, o ne 1969 m., kaip ateivių medžioklės empatas) ir emocinis pojūtis. ant Quill, kuris įkvepia visą filmą. Įsidėmėtinas Perlmano darbas, suteikiantis istorijai ne tik pagrindą, bet ir mokslo elementus (kurie iš esmės yra tikslūs), kuriuos Gunnas vėliau paaiškina su humoru ir vaizdiniais. Tai nuostabus bendradarbiavimo rezultatas.
Po emociškai galingos scenos Žemėje tarp jauno Piterio Kvilo ir jo mirštančios motinos, mes šokinėjame dešimtmečiais į ateitį ir sutinkame dabar dvidešimtmetį Quillą, dar žinomą kaip Žvaigždžių lordas, niūrų, linksmybių mėgstantį šiukšlintoją / sukčių, tyrinėjančią galaktiką. jo įtėvis Yondu. Tamsi planeta, sumažinta iki to, kas, atrodo, yra tik išardyti ar išnaikinti stalagmitai ir stalaktitai, Quill, atrodo, viso to pamiršo, prijungtas prie savo senovinio „Sony Walkman“ ir svirduliuoja iki 1970-ųjų Redbone „Come and Get Your Love“. (Ir patikėk manimi, šią akimirką tave amžinai „užkabina jausmas“ su globėjais.) Panašu, kad Kvilas ieško kažkokio rutulio, kurį surasti Yondu buvo pasamdytas. Atrodo, kad kitos rūšys taip pat ieško to paties rutulio. Ir tai yra rutulys ir jos galia, ir visų jos ieškojimas, kuris ne tik sujungia Peterį Kvilą, Gamorą, Draxą, genetiškai modifikuotą ir technologiškai aprūpintą meškėną, vardu Rocket, ir empatišką bei galingą medį, vardu Groot, bet ir sukuria visišką galaktiką. mūšyje su piktuoju Ronanu ir visagaliu Thanosu, iš kurių pastarasis tiesiog yra Gamoros tėvas.
Turint ribotą laiką ne tik fiksuoti linksmybes, jaudulį, nuotykius ir veiksmą, reikia pristatyti ir paaiškinti šių pasaulių ir personažų užkulisius, kur vaidina spektakliai. Kiekvienas aktorius yra nuostabesnis nei ankstesnis, kalba be žodžių, pasikliaudamas energija ir žmogišku prisilietimu pasako daug apie kiekvieną personažą, emocinis lygis yra organiškas, laisvas.
Kaip Peter Quill / Star Lord, Chrisas Prattas yra daugiau nei keli jauno Han Solo atspalviai iki pat šoninės rankos ant kojos ir žiauriai linksmi šmaikštavimai, visiškai užfiksuojant Kevino Bacono ir Michaelo Jacksono užuominas su kai kuriais isteriškais jausmais. - geriausi šokių rutina (visa integruota į istoriją)! Prattui už „Žvaigždžių valdovo požiūrį“ nusipelnė Jamesas Gunnas. „Iš tikrųjų tai tik [apie] atvirumą ir norą išbandyti įvairius dalykus bei turėti režisierių, kuriuo galite pasitikėti. Požiūris nėra tai, ką aš ketinau ar sukūriau. Tai buvo kažkas, ką Jamesas sumanė ir sukūrė, priversdamas mane išbandyti įvairius dalykus. . .ir smarkiai svyruodama ir kartais griūdama ant veido. Patinkantis ir mylimas Prattas yra vienas laukiamiausių herojų, kurį kurį laiką matėme.
Mums patiko, kad ji yra mėlyna filme „Avatare“, bet Zoe Saldana mums visiems iš pavydo atrodo žalia kaip tavo akis, Gamora. Užkietėjusi, protinga, greitai mąstanti Saldana pasižymi itin vizualiu emociniu lanku, kuris sušvelnėja neprarandant proto ir fiziškumo. Gaivu pamatyti. Kalbėk apie merginos galią! Nuostabus pavyzdys.
Koks būtų Jameso Gunno filmas be Michaelio Rookerio. Yondu, specialiai Rookeriui, Gunn parašė scenarijų. Iškreipdamas GUARDIANS laiko juostą, kad Peteris Kvilas ir Yondu kartu sugyventų, Rookeris nusileidžia su niūriu humoru – ir visa tai po mėlyna oda. (Atkreipkite dėmesį į mėlyną spalvą, nes ji parodys kažką svarbaus veikėjui.) Rookeris suranda tėviško pasididžiavimo / geriausio draugo / pikčiausio priešo pusiausvyrą, o tada prapuola, ištraukdamas iš savo triukų maišo naują triuką. Linksmas, linksmas, smagus pasirodymas.
Glenn Close yra tobulas kaip Nova Prime; rami, šauni, skaičiuojanti, ledo karalienė, atsakinga už taiką mylinčios Ksandaro planetos valdymą. Būdamas „Nova Prime“ „Nova Corps“ saugumo skyriaus vadovu, Corpsman Dey, Johnas C. Reilly prideda smagų kvailumą, kuris patraukia jūsų dėmesį; tikrai ne tas, kurio tikėtumėtės iš saugumo galios, tačiau būtent tas iškrypimas Dey daro linksmą ir padidina filmo įdomumą. Benicio Del Toro atrodo kaip galaktinis Liberace, kuris puikiai tarnauja „Kolekcionieriaus“ (dar žinomo kaip zoologijos sodo prižiūrėtojas) ekscentriškumui. Del Toro pasakoja apie savo patirtį: „Jaučiausi kaip gyvūnas, kuris buvo įkištas į narvą, o tada staiga atidarai duris, o jis išeina ir yra nejudrus. Įdomi keistenybė, puikiai tinkanti GUARDIANS galaktikai.
Tačiau, baigkime. Rocket Rocks! Groot yra Grrrrrreat! (Pasiruoškite šių dviejų personažų prekybą!) Scenų vagišiai, be žavingo kiekvieno veikėjo vizualinio dizaino, Bradley Cooperis ir Vinas Dieselis yra fenomenalūs savo balsu – ypač Dieselis, kuris vos vienu sakiniu (ir dėl gražaus CGI). veido animacija) į Grootą įlieja ištisas emocijų monologas per linksniavimą ir balso toną, tik trimis žodžiais „I am Groot“. Daug švelnesnių emocijų, kurias matėme iš Diesel filme „The Pacifier“, yra persmelkta Grooto, o kartu su jais yra pagirtas „kieto vaikino grrrrr“ požiūris, dėl kurio jis geriausiai žinomas.
Pateikiant patį emocingiausią filmo spektaklį, galbūt labiau pasakojama istorija, susijusi su Dieselio dalyvavimu GUARDIANS. „Kai Kevinas Feige'as man paskambino ir pasakė, kad jis ir Jamesas kalbasi apie mane, kaip vaidinti, neįsivaizdavau, koks tai bus vaidmuo. Tada jie atsiuntė konceptualaus meno knygą, o aš su vaikais nuėjau į savo svetainę, atsiverčiau knygą ir paklausiau vaikų, kokį personažą jie nori, kad tėtis vaidintų. Jie visi parodė į medį, todėl žinojau, kad tai geras ženklas. Man tai buvo labai svarbiu metu, kai sukūriau šį filmą, nes tai buvo gruodžio mėn., ir tai buvo pirmas kartas, kai aš vėl lankiausi aplink žmones ir vėl dirbau [po „Greiti ir įsiutę“ bendražygio mirties. žvaigždė Paulas Walkeris]. Mano asmeniniame ir profesiniame gyvenime buvo kažkas labai terapinio, kai susidūriau su mirtimi, vaidindamas personažą, kuris švenčia gyvenimą, taip, kaip Grootas švenčia gyvenimą.
Kalbant apie Bradley Cooperį, po velnių! Protingas asilas, protingas alekas, įgaunantis nedidelį Philly akcentą, o balso tonas ir linksniai perkeliami į beveik 1930-ųjų vario ir plėšikų bitą. Genialiai smagu!
Šiek tiek nuskriausti blogi vaikinai, Ronanas Kaltinamasis, jo ruda nosies pasekėjas (ir Gamoros sesuo) ūkas ir, žinoma, visas piktasis Thanosas. Kaip Ronanas, Lee Pace'as yra beveik neatpažįstamas, apgaubtas juoda spalva nuo odos iki drabužių. Akinanti tekstūra ir spalvų atspalviai leidžia Pace'ui įsijausti tik per savo balsą ir manieras. Rezultatas toks dinamiškas, kad norisi pamatyti daugiau. Karen Gillan ūkas taip pat nukrenta iki kulminacinio mūšio trečiojo veiksmo pabaigoje, kai Gillan pradeda lankstyti savo vaidybos kotletus. Prisidengę paslaptimi a la didysis ir galingas Ozo burtininkas, mes tiesiog paragausime Josho Brolino Thanoso, tačiau dėl šio skonio aš noriu daugiau. Brolino balso tembras varva nedorybę su kiekvienu ištartu skiemeniu. (Ir, kaip žinome iš Comic-Con, Brolinas ir Thanosas turėtų sugrįžti į svarbesnį vaidmenį filme GUARDIANS 2.)
Iš pradžių Perlmano scenarijus buvo pateiktas kaip veikiantis modelis, kaip sako Gunnas, „[aš] 100% nekalbėjau su manimi. Norėjau padaryti keletą gana didelių pakeitimų, todėl perrašiau visą scenarijų. Nors išlaikoma pagrindinė istorija ir pasauliai, kuriuos puslapyje atgaivino Perlmanas, tai, ką aiškiai matome kaip Jamesą Gunną, yra humoro rūšis. Tai patentuotas Gunn. Juokingi juokingi garsai ir neabejotinai atsilieps dar platesnei demografinei grupei, nes visa tai kyla iš popkultūros filmų ir muzikos vyraujančios dvasios, iš tikrųjų nėra jokių užmaskuotų neaiškių nuorodų, viskas yra plačiai žinoma kelioms kartoms, taigi ir patrauklumas anekdotai ir humoras. Svarbiausia, kad Gunnas ir kompanija nežiūrėtų į save pernelyg rimtai. Tai visiškai kitokie herojai nei Keršytojai ar Geležinis žmogus. Jie neturi lenkų ar klasių kaip Tony Stark ir neturi nacių kovų istorijos. Chrisas Prattas atneša jaunatviško poelgio, kuris įliejamas viso filmo metu. Stebint Zoe Saldana, kaip emociškai transformuojasi Gamora, yra gražus personažo portretas. Gunn kuria pasaulį, pripildytą kontrastingų sugretinimų, kurie atgyja su gyvybingumu, energija, laiku ir tekstūra, tarsi sklandžiai eina per laiką. Įdomu tai, kad moksliniai filmo aspektai pateikiami ne tik per vaizdinius, bet ir per Raketą, o į mokslą orientuotas ekspozicinis dialogas išnyksta ir pakeičiamas lengvesne humoristine nuoroda.
Ne mažiau svarbi GUARDIANS humorui, jei ne dar svarbiau, yra jo širdis ir veikėjų širdys. Pasak Gunno, „Filmas yra apie keletą dalykų. . . Pirmas dalykas, tai apie sūnaus santykius su mama ir apie tai, kaip tai pasireiškia visą likusį gyvenimą. Man tai yra emocinis dalykas. Antras dalykas yra tai, kad gyvename pasaulyje, kuriame visi turėtų būti šaunūs, atkaklūs ir ryžtingi, o visi tokie ciniški. . [T] šis filmas yra apie tai, kaip iš tikrųjų leisti sau rūpintis ir leisti sau leistis į tai. Man tai natūraliai emocingas dalykas. Ir tada, trečia, aš įsimylėjau šiuos personažus, kai kūriau filmą, ir įsimylėjau šiuos aktorius, kai jį kūriau. Tiesiog mano natūralus jautrumas tam, personažams, žmonėms ir emocijoms yra kažkas, kas automatiškai buvo išreikšta filme. Tai filmas apie šeimą“. Ypatingi yra šeimos elementai ir temos, kurios išryškėja kalbant su tėvu / vaiku ir, svarbiausia, kad meilė, draugystė ir šeima nebūtinai apibrėžiami krauju, o greičiau širdimi, veiksmais, ištikimybe, pasiaukojimu; tai bendra patirtis yra tikriausi ir giliausi ryšiai, kurie sieja.
Šviežia ir gaivi – vaizdinė „Nepriklausomybės dienos“, „Žvaigždžių karų“, „Indianos Džounso“ įtaka ir, drįsčiau teigti, „Galaxy Quest“ humoras, kad būtų tik keletas. Viskas yra laukiama ir veikia, ne tik papildant šią galaktiką, bet ir suteikiant šiek tiek dėmesio visam mokslinės fantastikos pasauliui, užtikrinant akimirkas, kurios patiks visiems.
Akivaizdu, kad didžiulė pagalba Gunnui su GUARDIANS yra tai, kad laive yra daugybė su Marvel visata susipažinusių vaikinų – operatorius Benas Davisas, gamybos dizaineris Charlesas Woodsas, meno vadovas Ray Chanas, kad būtų galima paminėti tik keletą. Šie amatininkai ne tik gerai susipažinę su „Marvel“, bet ir dirbę prie „Titanų rūstybės“, kitos visiškai fantastiškos visatos, išmano mokslinę fantastiką ir fantaziją bei jų kūrimą ir pritaikymą iš vidaus. Nuo erdvėlaivių ir ankščių iki Kolekcionieriaus muziejaus (ne tik vėsaus) iki vėsios, ryškios Beverli Hilso auros „lombardo“, kur Quill bando parduoti rutulį Kylno kalėjimo niūrumui ir tamsai – nėra praleista nė viena detalė. , nėra per mažų smulkmenų; iki pat Yondu vitražo krištolinės mėlynos varlės. Ir troliai!
Daviso apšvietimas yra nuotaikingas ir įkvepiantis, turintis skirtingą dizainą ir apšvietimo tekstūrą kiekvienam pasauliui, o tai savo ruožtu perneša savo emocijas. Vizuali apšvietimo struktūra yra išskirtinai stipri ir daug pasakanti; ir vienodai gražus šviesiame, erdviame, languotame, pasteliniame Ksandaro pasaulyje, kaip ir tamsus, nujaučiantis ir paslaptingas Tanos guolyje.
Ar galime tiesiog kolektyviai aiktelėti dėl susipynusios dangaus blokados, kurią aplink Ronano laivą sukūrė ksandariečių kovotojai, grožį. Visiškai stulbinantis, ši viena scena yra VFX komandos įrodymas. Išskirtinis yra ir VFX apšvietimo dizainas. Išnaudodami visą spalvų spektrą, Gunn ir kompanija peržengia dažnai per daug naudojamą raudoną ir žalią bei geltoną/oranžinę spalvą ir užpildo šio pasaulio energiją violetine! Metaforiškos karališkos spalvos potekstės kalba sava kalba, pridedant gobeleniniam pasauliui dar vieną sluoksnį, kitą faktūrą. Graži.
Be to, nei bet kuriame kitame „Marvel“ filme, kostiumai ir makiažas / protezai yra priekyje ir centre, o specialiųjų efektų makiažo dizaineris Davidas White'as vadovauja. Turtingas, tekstūruotas, naujoviškas, unikalus ir spalvingas. Padarykite kelią Oskarui. Dave'as Bautista yra ne tik nokautas su savo 3D tatuiruotėmis ir kūno protezais, bet ir Lee Pace'o, kaip Ronano, veido makiažas yra neabejotinai hipnotizuojantis wow. Ronanas gali būti blogas, bet jūs negalite nesižavėti šio blogo berniuko – ir tai kyla dėl kostiumo, gobtuvo, juodos grandinės efekto. Ir tas veido makiažas.
Tačiau kai matau kinematografines problemas ar trūkumus, yra tam tikri filmo vaizdo sutrikimai; visų pirma Ksandaro planeta. Viršutiniai miesto vaizdai, vaikštantys žmonės, žiūrėkite tiesiai iš šeštojo dešimtmečio futuristinio architektūros piešinio, kurį galėjome rasti Disneilendo rytojaus pasaulio parodoje šeštajame dešimtmetyje. Tai graži, šviesi, metaforiška laimingai, taikiai planetai, kuri ji yra, bet nesvarbu, kiek kartų Gunnas rėžtųsi į plačią virš galvos, atrodo kaip pasenęs piešinys. Nors pats savaime malonus akiai, jis ne tik atrodo netinkamas tarp likusios galaktikos, bet ir tarsi „Photoshop“ intarpas.
Daugybė 2 kadrų arba kabinos kadrų blaško dėmesį. Suprantu, kad Gunnas bando įrėminti ir sutelkti mūsų dėmesį į veikėjus, bet dėl kabinos gamybos dizaino ir itin didelio tarpo tarp dviejų piloto sėdynių (akivaizdu, kad visi 5 pagrindiniai veikėjai galėtų būti 2 ar 3 gilios eilės kabinos kadras) rėmas per siauras ir dėl to prarandame šoninius pečius ir rankas bei dalį laivo detalių. Išplėskite rėmą vos keliomis pėdomis, kad įgautumėte visą korpusą su tam tikromis gamybos dizaino detalėmis, ir tai ne tik sukurs geresnę vizualinę pusiausvyrą, bet ir suteiks scenos estetikos.
Bet tada mes turime muziką ir Peterio Quillo „Mix Tape 1“. 100% Jamesas Gunnas: „Pirmas dalykas, apie kurį pagalvojau, buvo Walkman ir kasetės idėja, kuri iš tikrųjų yra šio veikėjo ryšys su jo gimtąja Žemės planeta. Jei filmo „MacGuffin“ yra šis rutulys, kurio visi vejasi, emocinis centras yra šis „Walkman“. Nuo aviečių „Go All the way“ iki Elvino Bishopo „Fooled Around and Fell in Love“ iki „Blue Swede“ „Hooked on a Feeling“ ir net Jackson 5 su „I Want You Back“ ir Zoe Saldana mėgstamiausia „Cherry Bomb“, kurią sukūrė „The Runaways“, įterpdami konkrečias dainas, „buvo tik natūrali scenarijaus kūrimo proceso dalis. Visos dainos, kurias girdite filme, buvo įrašytos į filmą. Jie visi yra scenarijaus dalis. Nenustebkite pamatę, kad šis garso takelis patenka į Billboard Top 100.
Jis gali būti ne Timas Gunnas, bet Jamesas Gunnas „priverčia tai veikti“, nes GALAXY SAUGORIAI eina į galaktiką su naujomis linksmybėmis, šviežumu ir šeima, pasiruošę sujudinti Marvel visatą ir jūsų.
Režisierius James Gunn
Parašė Nicole Perlman ir Jamesas Gunnas
Vaidina: Chrisas Prattas, Zoe Saldana, Dave'as Bautista, Vinas Dieselis, Bradley Cooperis, Glennas Close'as, Michaelas Rookeris, Johnas C. Reilly, Lee Pace'as, Joshas Brolinas
'Susipažinkite su globėjais - Peter Quill' - Funkcija
„Susipažinkite su globėjais – Gamora“ – Funkcija
Speciali išplėstinė išvaizda – Funkcija