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B22 Sull'indice della società
"Abbiamo un sistema tonale greco! Nessuno è permesso di entrare e portare contenuto teologico!" Queste erano le parole di un educatore di musica all' autore nel momento in cui la sua visione del mondo musicale ha minacciato di crollare.
Tuttavia, è vero che abbiamo un sistema audio cattolico romano con radici greche e numerosi riferimenti simbolici alla Scrittura. Il lettore interessato trova nelle presentazioni e nel blog di questa pagina di più sullo sfondo.
Questa discussione non riguarda la discussione dell'argomento della ricerca, ma il fenomeno della negazione della conoscenza scientifica su un ampio fronte, per il solo motivo che si tratta della riscoperta del contenuto teologico nella musica. Del terzo secolo fino al tempo di Johann Sebastian Bach ha svolto un ruolo essenziale.
Non si comporta in alcun modo che oggi qualcuno sarebbe interessato ad interpretare retrospettivamente qualcosa nel sistema tonale, piuttosto si tratta di una considerazione imparziale dei contesti storico-culturali che una volta erano chiamati cattolici, nel senso dell'antico greco καθολικός, onnicomprensivo o olistico.
Di per sé sarebbe stato necessario e pensare che, sebbene si parli di un sistema audio greco, utilizziamo comunque espressioni latine per gli intervalli quali: prima, seconda e terza. Solo il confronto tra i termini greci e quelli latini avrebbe dovuto attirare l'attenzione su differenze significative, come presentato nella presentazione XI, "L'origine del sistema tonale occidentale". Come apprendiamo da una fonte contemporanea, una “traduzione” non arrivò fino al terzo secolo, perché fino ad allora i romani usavano i termini greci in tutto.
I primi cristiani non hanno adottato semplicemente l'eredità culturale dei loro tormentatori, il cui politeismo hanno detestato. Soprattutto nei riti viziosi e stravaganti dei romani videro l'epitome del peccato. Vietarono la partecipazione e sottoponevano il sistema dei toni alla santificazione facendo numerosi riferimenti alle Scritture. Bisogna immaginarlo come un processo che ha richiesto un certo lasso di tempo, perché un adattamento così connesso alla prospettiva monoteistica non può essere previsto da un giorno all'altro. In generale, la dottrina cattolica dovrebbe prendere forma solo attraverso diverse decisioni del Consiglio.
Per molto tempo, la dottrina della Trinità e il credo furono discutati. Allo stesso tempo, il libro di libri era ancora in una fase di sviluppo e non può essere affatto diverso per quanto riguarda i valori numerici e la loro rilevanza simbolica. Oggi, parliamo di 8 benedizioni e 7 doni dello Spirito Santo, sebbene 12 benedizioni sono menzionati nella Bibbia, e solo 6 doni dello Spirito Santo si trovano nel testo ebraico. C'è anche un dilemma per quanto riguarda le 5 ferite, perché o la corona di spine deve essere ignorata, o le due ferite sui piedi sono considerate come una, perché un singolo chiodo è stato guidato attraverso i piedi. Croci a cinque ferite e rosari a cinque ferite mostrano entrambe le varianti. Con l'idea della precisione matematica non ha senso avvicinarsi al simbolismo cristiano. La procedura prosegue nella musica, in cui i metà vengono contate come un tutto, 5 interi e 2 metà risultano 8 e successivamente vengono inserite figure provvisorie come "piccolo due" (seconda minore) e "grande tre" (terza maggiore).
In questo modo, le osservazioni nel cielo stellato (armonia delle sfere) e la monocorda secondo l'allora stato di conoscenza sono state allineate con la dottrina della fede, al fine di poter attirare l'attenzione sul piano di creazione di Dio e fare analogie. Cosi, i contemporanei hanno spiegato la natura del mondo. Oggi si parlerebbe di un'corporate identity del produttore mondiale. Per esempio impariamo dal padre della chiesa Ireneo (* ca.135 - † ca.200), che la presenza dei quattro Vangeli ha qualcosa a fare con le quattro regioni del mondo e le quattro direzioni principali del vento. Il vangelo in quattro parti simboleggia quindi il mondo intero. Se, implicitamente, questi motivi abbiano portato all'inclusione di soli quattro Vangeli nella Bibbia e altri no, non si può discutere qui. L'unica certezza è che la decisione è stata presa dalla prospettiva del tempo e non da oggi.
Numerosi riferimenti simbolici si sono sedimentati nel tempo come materiale educativo, sono stati predicati dai pulpiti, implementati migliaia di volte nelle arti e sono quindi ancora leggibili oggi in loro in tutto il mondo. Formeranno „la piccola tabella di moltiplicazione“ della scienza dell'arte, se vuoi. Attualmente tutti hanno familiarità con Venerdì, il 13 con riferimento al Venerdì Santo e i 13 partecipanti all'Ultima Cena. Dalla combinazione di questi due, per i cristiani eventi traumatici, tradimento e morte, il giorno della sventura è emerso in volgare. Pertanto, questo numero manca sulle porte delle camere d'albergo in modo da non spaventare l'ospite all'arrivo con un cattivo presagio.
Il simbolismo segue le sue regole psicologiche - genera le malvagie presentimenti (presagio) innesca ricordi di crudeltà visualizzata (martiri, crocifissione) - particolarmente efficace in un momento in cui la malattia e la morte erano molto presenti ed esecuzioni pubbliche hanno avuto luogo - ed evoca la speranza di intercessione e la speranza di felicità (vedi Blog B12: “Simboli Specchi del uomo”). I simboli riassumono contesti complessi sotto forma di abbreviazione e si trovano in atti liturgici in una speciale condensazione.
La ragione di ciò è ovvia, perché dove manca il sensoriale, perché abbiamo a che fare con lo spirituale, solo le parabole - compresi i simboli significativi con la loro analogia - sono in grado di descrivere il mondo dell'immaginazione. I simboli contribuiscono a creare una rete di pensieri e sentimenti. Come presentato nella Presentazione VIII "Introduzione nel simbolismo cristiano dei numeri", ogni numero compreso tra 1 e 15 è stato talvolta simbolizzato più volte, ma certamente a scapito della razionalità perché i numeri sono astratti e sono qui assegnati a fatti, manifestazioni o idee concrete. Fondamentalmente, nient'altro è accaduto in questo modo che una strumentalizzazione della matematica. I numeri forniscono pseudo-prove, come il cardinale Nicola Cusano (* 1401- † 1464) l' ha formulato più tardo: "Se non possiamo avvicinarci al divino in qualsiasi modo diverso dai simboli, useremo in modo più appropriato i simboli matematici, perché questi possiedono una certezza indistruttibile" - una proposizione illogica, poiché esclude la possibilità di un calcolo errato e si basa solo sulla suggestiva combinazione di numero e precisione. È difficile immaginare che il cardinale appreso non ha realizzato questo - e in caso contrario, questo rivela il suo calcolo manipolativo. Tuttavia, con questa formulazione, si inchina in fronte a una disciplina che può provare la sua conoscenza della verità e invidia il raggiungimento della "certezza indistruttibile", cosa non può dire della fede, altrimenti non sarebbe fede. Con la violenta repressione del pensiero libero, logico e critico ambientato in quello che dovrebbe essere definito a posteriori come eclissi del Medioevo. Per maggiori dettagli nel Blog B18: "La visione del mondo cristiano-medievale e le sue carenze metodologiche".
Dal V secolo sentiamo parlare di un santo patrono della musica, Santa Cecilia, il cui martirio intorno all'anno 230 portò una forte venerazione.
Stefano Maderno, Santa Caecilia, Trastevere, Roma
Le loro ossa sono a Santa Caecilia in Trastevere a Roma, una parte più piccola nella Cattedrale di Sainte Caecile ad Albi, il più grande edificio di mattoni al mondo nel dipartimento del Tarn in Francia. Il cardinale Jean Jouffroy aveva appositamente portato una parte delle loro reliquie lì, rendendo Albi un noto luogo di pellegrinaggio. Lui stesso fu sepolto su sua richiesta nel 1473 sotto il reliquiario.
Sainte Cécile, Albi, Francia
Della scultura in marmo creata intorno al 1600 da Stefano Maderno, una copia sufficientemente simile fu realizzata ad Albi. Inoltre, i calchi di piccolo formato come oggetti devozionali sono stati fatti per i pellegrini.
Santa Cecilia, piccolo bronzo come soggetto di devozione
C'è motivo di pensarci che Santa Cecilia sia ora riconosciuta nei dizionari pertinenti solo come la santa patrona della musica sacra - cioè che le viene concessa solo la responsabilità di una sezione - ma non la sovranità sulla musica per suo insieme.
Non c'è dubbio che tale declassamento e il rifiuto di riferimenti simbolici è da vedere nel contesto dell'Illuminismo, con l'introduzione del Calendario della rivoluzione, la settimana di 10 giorni e il giorno di 10 ore, per citare solo alcuni esempi. La divisione delle scienze in diverse discipline ha fatto il resto, al fine di oscurare la visione della visione cattolica del mondo, che intendeva rendere visibile la totalità della creazione. In precedenza, il Septem Artes Liberales - costituito da trivio e quadrivio - si basava su un altro interesse, cioè quello spirituale, non per la scienza.
Da tutto ciò si spiega come si potrebbe arrivare a concentrarsi sulla Grecia come luogo di origine della musica occidentale, che in linea di principio era coretto. Ma così facendo osserviamo anche un contromovimento, poiché allo stesso modo in cui i primi cristiani erano in grado di differenziarsi dalla razionalità greco e romano per mezzo del simbolismo, il passaggio ai greci è ora una fuga dal simbolismo. Una notevole inversione di direzione dopo 1500 anni di dominio della chiesa compreso il monopolio educativo. L'imparzialità della ricerca storico-culturale soffre fino ad oggi sotto l'impatto del colpo di liberazione dell'Illuminismo. Il popolo semplicemente non vuole prendere nota del contenuto teologico, che può essere raggiunto facilmente con l'insistenza su una separazione delle discipline.
Un ruolo importante nella storia della musica assume Guido di Arezzo (*992 - †1050). Solo perché era un monaco benedettino, sarebbe stato necessario per pensare alla prospettiva da cui considerava gli eventi storici, inoltre le sue affermazioni sono sufficientemente chiare. Quindi si riferisce, per esempio chiaro sulla congruenza tra la sequenza di toni diatonici e i giorni biblici della settimana, come mostra la presentazione XII con il titolo: “Lo sviluppo della tastiera”. Allo stesso modo scrive: "Quindi ci sono otto chiavi in quanto ci sono otto tipi di felicità". Maggiori informazioni su questo in Presentazione VII: "Come l'ottava ha preso il suo nome." A causa della pronunciata specializzazione, mancano le conoscenze di base per comprendere le relazioni intimamente intrecciate con le discipline vicine.
Ma torniamo al problema del rifiuto. I martiri possono esistere solo perché il diverso pensiero non può essere tollerato da alcuni gruppi di interesse che vogliono difendere la loro visione del mondo. La crudeltà serve come mezzo di deterrenza. Altre varianti sono la censura o l'indice. Poi arriva l'ignoranza - il semplice rifiuto di prendere nota di qualcosa. Nello sforzo di non discutere una questione di fatto e quindi di respingerla come indegna, la paura è riconoscibile che potrebbe cambiare la dottrina precedente - di solito in combinazione con strutture di potere stabilite - qualcosa. Se non affronti affatto un argomento delicato, tutto rimane com'era e la persona dissenziente viene messa a tacere dal rifiuto.
Ciò spiega anche il comportamento del Pontificio Consiglio della Cultura nei confronti dell'autore, poiché la promessa di pubblicazione della Libreria Editrice Vaticana è stata ritirata senza commenti sostanziali, le lezioni e le discussioni sono state ripetute e improvvisamente respinte. Il Pontificio Consiglio della Cultura non avrebbe il compito di avallare teorie scientifiche.
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Pertanto, non ci possono essere dubbi concernente la localizazzione della competenza. In questo modo, la suprema autorità al potere del Vaticano concernente la cultura ha annullato la raccomandazione degli esperti designati del Pontificio Istituto di Musica Sacra e le parole positive dell'emerito Benedetto XVI non erano più importanza (vede Blog 25 e 30). Né ha aiutato il fatto che citasse la costituzione liturgica del Concilio Vaticano II: "Il tesoro della musica sacra deve essere preservato e promosso con la massima cura". Allo stesso modo, l'impegno del cardinale Gerhard Ludwig Müller non ha portato a nessun risultato e tutti i tentativi di informare il Papa Francesco sono rimasti senza successo, soprattutto perché la responsabilità per i beni culturali spetta chiaramente al Pontificio Consiglio della Cultura. È completamente escluso che il proprio patrimonio culturale non sia stato riconosciuto e che le prove presentate non siano state prese in considerazione.
Sebbene l'autore si preoccupasse di riportare al proprietario intellettuale un patrimonio culturale perduto, unito con l'espressione della massima stima concernente la natura interdenominazionale dell'oggetto trovato, sarebbe ipotizzabile che lo studio rivelasse troppa influenza manipolatrice, poiché la musica era così strumentalizzata nell'intento ideologico e la gente così mentalmente influenzato, persino commosso fino alle lacrime, che né un'autonomia delle arti né una decisione di libero arbitrio riguardo alla fede possono essere seriamente considerate - per non parlare di una data troppo presto per il battesimo per un credo - oltre si tratta anche dell'imposta ecclesiastica e quindi molti soldi, potere e influenza. Possa il lettore formarsi un'opinione sul fatto che la vicinanza dimostrativa alla scienza nelle università cattoliche non sia ipocrita di fronte a tale comportamento, poiché il pungiglione nella carne è la mancanza di prove di Dio. Dall'insieme mostrato emana - come mostrato nell'esempio dei numeri - un messaggio suggestivo, che viene utilizzato intenzionalmente. Tuttavia, la scienza resisterà risolutamente a qualsiasi tentativo di strumentalizzazione, altrimenti perderebbe la sua identità. La mancanza di un ritorno ai valori etici è anche un argomento molto serio e molto discusso all'interno della chiesa.
Da un lato, tali processi descrivono un freno allo sviluppo della società, che ha un prezzo elevato da pagare per questo, perché, come sarà mostrato, non è altro che il progresso civilizzatorico, dall'altro aumenta la pressione sui scienziati lottando per la verità. La storia della Chiesa ha molti esempi. Così, le opere del teorico musicale svizzero Henricus Glareanus (* 1488- † 1563) raggiunsero sull'indice Paolo IV: il suo nome appare nella sezione "Auctores quorum libri et scripta omnia prohibentur". La soppressione di una nuova conoscenza serve solo alla conservazione del potere e non allo sviluppo della civiltà.
La chiesa ha spaventosamente ignorato i propri valori e ha persino ignorato il quinto comandamento, chiedendo persino crociate. Pertanto, non sorprende che gli illuminanti intendessero mantenere la musica libera dalla loro influenza, ignorando il simbolismo e accettando la responsabilità di Cecilia solo per l'area sacra. L'idea di autonomia delle arti ha svolto un ruolo importante in questo processo. Tuttavia, il contenuto simbolico della scala diatonica è molto speciale. È necessario fare riferimento alla Presentazione VII intitolata "Fondamenti teologici del sistema tonale occidentale". Nessuna beatitudine senza saggezza e nessuna saggezza senza amore per i nemici ... questa è una richiesta molto alta per l'umanità. I valori etici riassunti sotto il titolo "7 doni dello Spirito Santo" contengono la ricetta per la comprensione interculturale e combinano l'armonia con un obiettivo non altro che alla pace nel mondo. Questo è lo sfondo teologico del motto che si trova in molti luoghi: MUSICA DONUM DEI e la ragione della rilevanza dell'organo nello spazio sacro come controparte dell'altare, da cui ha assunto molti elementi del disegno.
La musica immateriale ha lo scopo di ricordare il sogno di Jacob, poiché in Genesi 28:12 dice: "E sognava, una scala stava sulla terra, la sua punta toccava il cielo e gli angeli di Dio si alzavano e si abbassavano". e più tardi nei versetti 16 e 17, "Jacob si svegliò dal sonno e disse:" Sicuramente il Signore è in questo posto, e non lo sapevo. Quanto è fantastico questo posto! "Qui non è altro che la casa di Dio e qui c'è la porta del paradiso." L'analogia è rafforzata sia dal nominazione "scala" che dal nome "ottava", che porta gli otto beatitudine in accordo con la consonanza. La musica definisce lo spazio sacrale in questo modo, quindi le aperture sonore degli strumenti sono state dotate di rose ornamentale per secoli per esprimere la loro sacralità. Proprio come nelle cattedrali la luce penetra attraverso di loro, che è collegata a Cristo, come ha detto di se stesso: "Io sono la luce del mondo" (Gv 18, 12), così attraverso lo stesso elemento sacrale, la musica viene come Dono di Dio al popolo. Ecco perché vediamo il sito esterno delle rose sugli strumenti. In entrambi i casi abbiamo a che fare con manifestazioni immateriali - luce e suono - e la loro interpretazione teologica.
Varie rosette della tavola armonica con riferimenti religiosi
Per fare un confronto: rosone dall'esterno, Notre Dame, Parigi
Nel corpo dello strumento è stata vista una sorta di tabernacolo. Pertanto, tra gli ornamenti della buca troviamo anche numerosi rappresentazione della trinità. Un importante esempio di Arnaut de Zwolle intorno al 1440 è presentato nella presentazione X intitolata “Cellulari Sacri.” Inoltre, non mancano prove scritte. Ad esempio, Martin Luther ha formulato:
"Chi sceglie la musica,
ha vinto un'opera celeste;
perché la loro prima origine è
preso dal cielo stesso,
perché i cari angeli
sono musiciste ".
Trascurare una tale ricchezza di materiali porta, al contrario, all'ipotesi di una vera ignoranza da parte di coloro che non vogliono prendere nota del contenuto teologico della musica occidentale. Poiché ciò può essere osservato anche negli ambienti scientifici, un articolo dell'autore era pobblicato dal titolo: "Polydisziplinäre Betrachtungen zur Symbolik des abendländischen Tonsystems. Über die akademische Missachtung europäischen Kulturerbes." (Rivista Internazionale di Musica Sacra, 36, 2015, 49-79.)
L'atteggiamento negativo e l'obduracy sono tematizzati nell'attrezzatura artistic di alto livello della spinetta della Giulia da Varano, duchessa di Urbino, dal 1540 al Metropolitan Museum di New York. Il riferimento speziale al profeta Isaia è associato a un avvertimento delle conseguenze fatali - specialmente del peccato e del male. In modo esplicito, quindi, si legge sulla testata dello strumento "... non mi toccar, si tu non ha del buono".
Spinetto della Giulia da Varano, Metropolitan Museum, New York
Maggiori informazioni su questo nel video XVII
Nel tentativo di scoprire quali altri gruppi di interesse potrebbero ancora ostacolare gli studi culturali, incontriamo il fenomeno del spirito del tempo. A causa della rete comunicativa, il lettore ha a disposizione sufficienti fonti di informazioni e indizi, che pertanto non devono essere elencati separatamente. Affrontare è, tuttavia, la caratteristica fondamentale dell'uomo di eludere la considerazione autocritica. Inoltre, la volontà di cambiare - specialmente quando si tratta di innovazioni sostanziali - non è per tutti. Inoltre, la differenziazione da altre etnie, culture e comunità di fede, nonché la conservazione della ricchezza, della competenza e della responsabilità svolgono un ruolo importante. Gli psicologi potrebbero scrivere lunghi saggi al riguardo.
A tale proposito, si dovrebbe fare riferimento alla decisione della direzione dell'Istruzione di Zurigo, che è presentata nel Blog 46 e impedisce l'inclusione dei fatti nel curriculum cantonale.
l ricercatore è soddisfatto con la dichiarazione dell'esistenza di un'importante scoperta storico-culturale - una parte della visione cattolica del mondo. Guardando la distribuzione del sistema audio e della tastiera, possiamo persino parlare di un patrimonio mondiale. Essere consapevoli di ciò costituisce la base per una comprensione più profonda dei contesti culturali e soprattutto storico-musicali. Ecco un esempio:
Come notato da Christoph Bossert nella sua ampia analisi delle opere, Johann Sebastian Bach vide nella musica - basata sul Salmo 118 versetto 22 - la pietra che i costruttori respinsero e che divenne la pietra angolare. Nell'arte della fuga Bach ha fatto il suo credo personale, sia nel simbolismo della sua musica - specialmente con il motivo B-A-C-H che si riferisce al Vangelo di Luca 10, 20 dove dice: "Rallegrati che i tuoi nomi siano scritti in cielo" e con l'improvvisa interruzione della fuga mette in scena la propria morte - così come nel simbolismo dei disegni di accompagnamento, l'esistenza a cui l'autore ha attirato l'attenzione solo di recente. Contemporaneamente alla fine di Contrapunctus 5, Bach introduce un fiore della passione con 14 petali, ma il numero non corrisponde all'esempio botanico ma piuttosto alla traduzione numerica del suo nome (A = 1, B = 2, C = 3, H = 8, 1 + 2 + 3 + 8 = 14). Nel contesto descritto, è ovvio che i 4 anelli concentrici non si riferiscono al 4 evangelista ma alle 4 lettere del suo nome.
J.S. Bach, L'Arte della Fuga, passiflora da Contrapunctus 5
Quindi, dopo la fine dell'opera, raffigura simbolicamente, secondo la sua - e in vista della Passiflora collegata al suo nome anche la sua propria - morte, la vista di un prato in riferimento al Salmo 23: 2: "Su pascoli erbosi mi fa riposare ad acque tranquille mi conduce." Maggiori informazioni al riguardo nel post sul blog C3 e nella presentazione XV intitolata "Fiori di Bach".
In modo analogo, come J.S.Bach cercava a suo tempo di difendere la "maestosità della musica antica" contro lo spirito del tempo dell'Illuminismo - con questo scopo si unì alla Corrispondente Società di Scienze Musicali - la Società Internazionale per la ricerca teologico-musicale di J.S. Bach difende il suo lavoro scientifico contro uno spirito del tempo che sembra perdere l'amore per la verità. A tempo debito, si troverà un termine appropriato per questo fenomeno. Creazioni di parole come fake news e fatti alternativi descrivono un uso irresponsabile della mente. C'è una mancanza di riflessione autocritica, perché il pensiero strategico provoca danni immensi in tutto il mondo e riduce la competenza sinergica - che l'armonia è in grado di insegnare in modo esemplare - a una massa allarmante. Nel dopoguerra, tale contenuto è molto meglio compreso che nei periodi di prosperità. Pertanto, le chiese di pace protestanti emerse dopo la guerra dei trent'anni includono in particolare l'organo nella struttura dell'altare.
Il legame intimo tra teologia e musica è una parte importante della storia culturale occidentale.
Chiesa della Misericordia di Santa Croce a Jelenia Góra
Oggi affrontiamo una situazione grottesca, perché è comprensibile che i musicisti non accettino alcuna influenza nel loro lavoro da parte di una comunità religiosa, ma i fatti storici parlano per se. Sarebbe importante sapere come è stata creata la musica occidentale. Ciò si applica non solo all'analisi della corda vibrante da parte dei Greci, ma anche alla ridefinizione del contenuto da parte della Chiesa cattolica, che ha arricchito il materiale sonoro di nuove interpretazioni - un processo che dovrebbe continuare senza sosta dopo la Riforma nel protestantesimo. Non solo le chiavi della chiesa, ma anche i nomi degli intervalli e, in misura molto speciale, il temperamento equilibrato ora appaiono in una nuova luce.
In molti luoghi, la musica viene utilizzata allo scopo di comprendere tra le nazioni e persegue esattamente la stessa preoccupazione che era simbolicamente intesa: la pace nel mondo! - realizzabile attraverso la conservazione della propria convinzione e l'approccio apprezzamento verso i propri simili. Pertanto, le diverse comunità e culture di fede sono invitate a provare un nuovo inizio sinergico sullo sfondo della loro storia bellicosa. Se ciò dovesse mai avere successo, il risultato sarà essenzialmente nel senso dell'antico greco καθολικός, onnicomprensivo o olistico. È tanto più sorprendente che ora quella comunità di fede, che porta questo nome, non ha accettato il proprio patrimonio culturale.
Senza dubbio, la questione avrebbe preso un corso completamente diverso se Benedetto XVI avesse trovato il tempo nel gennaio 2013 - le sue dimissioni l'11 febbraio 2013 erano imminenti - di scrivere la prefazione allo studio.
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© 2019 Aurelius Belz