Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/02670.jsonl.gz/1

Autorius: Debbie Lynn Elias
Kas šiame pasaulyje nebuvo palietęs ar kažkaip paveiktas Theodore'o Geiselio, žinomo kaip daktaro Seusso, darbai ir žodžiai? Daugeliui iš mūsų tai yra vaikystėje skaitytos Dr. Seuss knygos tema ir tema, kuri padėjo suformuoti ir formuoti papročius, kuriuos nešiojamės (ar turėtume neštis) suaugę. 1954 m. daktaras Seussas palaimino literatūros pasaulį antruoju kūriniu, kuris galiausiai taps vaisingos klasikos serija; knyga „Horton Hears a Who!“ – istorija apie vaizduotę turintį dramblį, vardu Hortonas, kuris gegužės 15 d. Noolo džiunglėse išgirsta silpną pagalbos šauksmą, kuris, regis, sklinda iš ore plaukiojančios dulkės. . Sužavėtas ir susirūpinęs Hortonas seka dėmę per džiungles, kol atsiduria ant dobilo. Taip atkakliai, kad išgirdo balsus, sklindančius iš dėmės, Hortonas išdrįsta pasakyti džiunglių skeptikams: „Jei būtumėte išėję į kosmosą ir pažvelgtumėte į mūsų gyvenamąją vietą, atrodytume kaip taškas. Tačiau Hortonui to nežinant, jo teorija yra tikresnė, nei jis gali įsivaizduoti. Kadangi Hortonas eina per džiungles, nešdamas savo brangų dobilą su savo brangia dėmele, mikroskopinėje Whovilio žemėje gyvenimas virsta audringu, nes iš tikrųjų tiems, kurie gyvena ta mažytė dėmelė, kuriai labai reikia Hortono pagalbos.
Dėl gana išradingo Hortono ir Whoville mero mąstymo jiedu iš tikrųjų supranta, kaip bendrauti ir girdėti vienas kitą. Sužinojęs, kad Whoville'is yra patyręs stichijas ir patiria didžiulę nelaimę, jei juo nebus tinkamai pasirūpinta ir nesaugoma, meras prašo Hortono pagalbos. Ir kaip gerai žinote, šis geraširdis dramblys nėra iš tų, kurie kurčia ausis. Juk „žmogus yra žmogus, kad ir koks mažas“. Ir norėdamas išsklaidyti jo naujai atrasto draugo baimes dėl Hortono atsidavimo ir noro padėti, Hortonas patikina merą, kad „dramblys ištikimas 100 procentų!
Susidūręs su savo džiunglių draugų pajuoka, rūgščiosios Kengūros vadovaujamu sąmokslu ir tiesiog senu netikėjimu, Hortonas veržiasi į savo misiją išgelbėti Kas, nesvarbu, kiek jam kainuotų. Ir Hortonas žino, kad vienintelis būdas jam išgelbėti Whos yra tas, kad Whos išgirstų kitus džiunglių gyvūnus, kad jie galėtų padėti, o ne trukdyti jo paieškai.
Kartų mylimas, 1970 m. Hortonas iš pradžių buvo pritaikytas pusvalandžio trukmės animacinei televizijai, kurią pasakoja Hansas Conreidas ir kurią režisavo legendinis animatorius Chuckas Jonesas, versija, su kuria dauguma iš mūsų užaugo ir buvo prie širdies. Tačiau laikui, technologijoms ir talentams žengiant į priekį, Hortonas žengia į priekį, o prodiuserio Christopherio Meledandri, fenomenalios „Blue Sky Studios“, režisierių Jimmy Haywardo ir Steve'o Martino, pagrindinio animatoriaus Dave'o Torreso ir didžiausių šiandienos kino ir televizijos talentų dėka – naujas „Horton“. ateina į didįjį ekraną visu savo 3-D animaciniu šlove.
Pakelkite knygą į naujus lygius, įtraukdami vaizdus, spalvas, veikėjus, sąmojį ir nepriekaištingai linksmą Dr. Seuss istoriją, nuo pat pradžių, kai žinote, kad laukiate skanėsto. Tai filmo magija savo geriausioje šlovėje! Kai nuo lapo nukrenta mažas vandens lašelis, kuris pats nėra daug didesnis už dėmę, istorija pradeda judėti ir įsigali naujausia animacija; kai kurie tokie tikri, net aš nebuvau tikras, ar tai tiesioginis veiksmas ir animacija. Sumaišius senas ir naujas animacijos technikas, filmas skatina vaizduotę, tačiau išlieka ištikimas šeštojo dešimtmečio klasikinėms iliustracijoms ir Seusso spalvoms bei formoms, tuo pačiu paverčiant viską 3D tekstūra ir gyliu. Dėmesys detalėms yra neprilygstamas, perkeltine ir tiesiogine prasme. Ypač pastebimas Whos kūrinys. Visi jie, be daug kailių, turi labai ploną, ploną kailį kaip odą, kurią matote vėjyje. O kaip apie tą Hortono „dramblio slėptuvę“? Guminis ir lankstus, kaip vaikas įsivaizduoja. Kalbant apie Whos ir Whoville, animatoriai yra labai ištikimi Seusso knygos iliustracijoms ir turi visas Whoville rastas svirtis, konsoles, katapultas ir skriemulius, be to, jei labai atidžiai pažvelgsite – tarsi tyrinėtumėte dėmę – net Žvilgtelėkite į žymiuosius Seuso ženklus, tokius kaip Katė skrybėlėje, Raudona žuvis – Mėlyna žuvis, Lapė kojinėse ir daug kitų Seuso ikonų.
Ir paminėjęs „Who“ kailį, norėčiau nepripažinti „Creative Fur Team“ ir CGI perteikimo menininkų. Kailiai ir kitos tekstūros yra patentuota CGI Studio technologija ir būtent dėl šios technologijos kailiai ir kiti elementai gali būti manipuliuojami taip, lyg būtų dirbant su tikrais rinkiniais ir apšvietimu, todėl paviršiai tampa realūs ir „liečiami“. Taigi, Dobiluose, kuriuose yra Whoville, iš tikrųjų yra 1 000 000 atskirų plaukų, sudarančių tuos dobilus, o „pagalbiniams dobilams“ kiekvieną sudarė apie 50 000 plaukų. Galutinis rezultatas – pati ryžtingiausia, tekanti, tikroviškiausia ir akį rėžianti spalva ir tekstūra, kada nors pasiekusi animacinį ekraną. Tačiau, be vizualinio tobulumo (ir pripažinkime, žmonės, tai kitų metų Oskaro laureatas už geriausią animacinį filmą ir taip pat turėtų būti pretendentas į geriausią filmą), norint užbaigti vaizdą, labai svarbu įgarsinti ir apibūdinti. Taigi kaip pasikviesti Jimą Carrey, apsišaukėlišką daktarą Seussą fanatiku, kaip Hortoną, Steve'ą Carellą kaip Whoville merą, legendinę Carol Burnett kaip apsišaukėlišką Nool, Kengūros vadovą. Simbiozinis aktorių ir jų animacinių kolegų santykis yra vientisas ir nesuprantamas, ir nors kiekvienam veikėjui būdinga atskira kiekvieno aktoriaus asmenybė, šios asmenybės tik pagražina tai, ką daktaras Seussas sukūrė prieš maždaug 50 metų. Kai Kengūra nustumia savo sūnų Rudį, ragindama jį „eiti į savo maišelį“, galvoje iškart iškyla Carol Burnett veidas ir komiškos manieros, suteikiančios tolesnę vizualizaciją, o personažas tampa tikroviškesnis, žmogiškesnis ir tikroviškesnis.
Pripažįstu, Steve'as Carellas buvo staigmena. Išgarsėjęs dėl savo juokingos komedijos, kaip meras, jis į ekraną atneša netikėtą meilę ir širdį glostantį jautrumą ir geraširdiškumą, kuris yra toks viltingas ir laukiamas. „Saturday Night Live“ talentas Amy Poehler puikiai tinka Sally, Carell mero žmonai. Juokinga kaip guminis ramentas su maloniu dialogu liežuviu į skruostą, ji įtikina merą, kuris kartais šiek tiek primena Barney Fife'ą. Pažiūrėkite, ar galite sugauti kitą SNL alum, Larraine Newman, taip pat isteriškai išdidiąją Niecy Nash. Tačiau pasipriešinimas yra Jimas Carrey kaip Hortonas. Kaip visi žinote, su keliomis išimtimis aš niekada nebuvau didelis Jimo Carrey gerbėjas, bet kaip Hortonas, jis pavagia mano širdį. Laimei, animatoriai įtraukė Carrey patentuotus guminius išdaigus į šį stulbinantį drambliuką, suteikdami Hortonui didesnį linksmumo ir džiaugsmo jausmą; Žymiausias iš tikrųjų yra animatoriaus Torreso prisipažinimas, kad „iš pradžių Hortono burna buvo mažesnė. Bet kai Jimas atėjo į laivą, personažas tapo LABAI išraiškingas. Arba, kaip pažymi režisierius Haywardas, Carrey „į viską įdeda visą savo faktą“. Ir jūsų, jaunos merginos, nepraleiskite Jesse McCartney kaip vienintelio mero sūnaus Jo-Jo… (ir TAIP, jis dainuoja).
Scenarijaus autoriai Cinco Paul ir Ken Daurio lieka ištikimi knygos rimo schemai ir lyriniams žodžiams, įtraukdami knygos ištraukas visame filme. Ir nors juose yra tam tikri dialogai ir nuotykiai, jie niekada nenutolsta nuo daktaro Seusso fantazijos, žavesio ir nuostabumo. Juk žmogus yra žmogus, kad ir koks mažas būtų.
Kaip rašė daktaras Seussas praėjus daugeliui metų po Hortono parašymo: „O, vietos, į kurias tu eisi! Kol turėsime Seusso palikimą ir tokių komandų, kaip Hortono, talentų, kūrybiškumo ir vaizduotės, niekada nepritrūksime vietų, kur nuvykti. Pirma vieta, į kurią reikia patekti, yra artimiausias HORTON HEARS A WHO teatras! Galite pamatyti tai savo akimis, bet išgirsite tai savo širdimi. Hortonas – Jimas CarreyMayoras – Steve'as CarellKangaroo – Carol Burnett Režisavo Jimmy Haywardas ir Steve'as Martino. Parašė Cinco Paul ir Ken Daurio. Įvertinta G (88 min.)