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Hallo, ich bin hier. Mein Name ist Lino und ich bin achtzehn Jahre alt. Ich wohne in Lausanne.
Kunst ist für mich eine Möglichkeit, ein Gefühl auszudrücken.
Heute bin ich mit einem Werk von Mai-Thu Perret in Genf verabredet. Kommst du mit?
Das Kunstwerk befindet sich an der Fassade der Post in Montbrillant und wir machen uns auf den Weg, um es zu suchen. Wir stehen vor einer Garage, es gibt Treppen, Türen, die sich schließen, und ziemlich viel Aktivität. Man sieht, dass der Ort in Bewegung ist und dass es sich um einen Arbeitsort handelt. Wir gehen durch eine Cafeteria der fourchette verte des Cycle de Montbrillant, gehen nach rechts und befinden uns in einem Außenkorridor. Ich glaube, vor uns liegt das Werk von Mai-Thu Perret... und ich habe es gerade gesehen! Augen auf der Fassade...Okay.
Je weiter wir gehen, desto mehr Augen werden auf der Fassade entdeckt. Im Moment sieht man vier, fünf, sechs... man fühlt sich beobachtet.
Wir haben also vierzehn Augen auf der Fassade, auf einer verputzten Fassade. Sie sehen aus wie eine Art große weiße Schüssel mit einer Pupille, einer Iris ... alles, was wie ein Auge aussieht. Und man sieht verschiedene Farben. Es gibt Grün, Braun, Grau in den Iriden, es ist wie ein Gemälde. Es gibt welche, die sind einfarbig, in einer Farbe. Es gibt welche, die sind ein bisschen abgestuft. Es gibt welche, die haben Farbspritzer. Es ist eine lange Fassade und die Augen sind etwas zufällig verteilt, es sieht aus, als gäbe es kein Muster.
Ich denke direkt an Orwells "1984". Es sieht aus wie eine Überwachung der Arbeiter, weil wir uns in einem Arbeitsgebäude befinden ... wie in einer Art Dystopie. Die Augen haben nicht unbedingt ein Leben oder eine Seele. Man weiß nicht genau, was sie anschauen. Sie schauen immer geradeaus. Es gibt keine Augen, die nach unten oder nach oben blicken. Es gibt keine Augen, die in die gleiche Richtung schauen, und deshalb wirkt es weniger lebendig.
Es stellt sich die Frage, welche Bedeutung das Auge in anderen Kulturen haben kann, wie z. B. in Griechenland mit dem blauen Auge, das Glück bringen soll.
Der Titel des Werks lautet "In the Sandalwood Forest there are no Ordinary Trees" (Im Sandalenwald gibt es keine gewöhnlichen Bäume). Es wurde von Mai-Thu Perret im Jahr 2015 geschaffen und ist eine Installation aus glasierter Keramik, die aus vierzehn Teilen besteht.
Der Titel sagt uns, dass es "in einem bestimmten Wald mit einer bestimmten Art von Bäumen keine gewöhnlichen Bäume gibt"... was könnte das bedeuten? Hier haben wir es also mit einem Wald zu tun, nicht mit Bäumen, sondern mit Augen. Und diese Augen sind nicht gewöhnlich, denn sie sind alle einzigartig. Jedes Auge hat eine andere Art der Bemalung, vor allem in der Iris.
LINO: Meine erste Frage an die Künstlerin wäre: Welche Idee hat Sie dazu bewogen, das genau an diesem Ort zu tun? Warum hier?
MAI-THU PERRET: Hallo Lino, ich werde versuchen, deine Fragen zu beantworten. Als ich das Gebäude der La Poste de Montbrillant für den Wettbewerb besichtigte, fiel mir diese Wand auf. Als wir, die verschiedenen Künstler, die am Wettbewerb teilgenommen haben, anfingen, daran zu arbeiten, war die Renovierung bereits abgeschlossen und der Raum war bereits gebaut. Wir arbeiteten nicht mit Plänen, sondern besuchten den Ort und die Büros der Mitarbeiter der Kantonalen Arbeitslosenkasse und es war sehr auffällig. Es gab eine riesige weiße Wand, die sich gegenüber den Büros befand. Das Ziel des Wettbewerbs war es, diese Wand zu füllen. Und ich dachte mir sofort, dass es keine sehr gute Idee wäre, zu versuchen, die Wand zu füllen. Ich wollte also keine Farbe auftragen oder eine Verkleidung anbringen, die alles bedeckt.
Ich habe ziemlich schnell an Augen gedacht, weil ich es lustig fand, diesen Raum zu dekorieren, der doch ein ziemlich kalter, ziemlich technokratischer, ziemlich grauer, sehr mineralischer Raum ist. Ich fand es witzig, mit dem Augapfel, mit den Augen etwas Menschliches und wirklich Körperbezogenes zurückzubringen. Ich war auch daran interessiert, ein wenig mit dem Ort zu spielen. Wir hatten eine blinde Wand ... es war eine lustige Idee, Augen in die Wand zu setzen.
LINO: Warum haben Sie nur den Augapfel bearbeitet und das Auge nicht so dargestellt, wie wir es im Alltag sehen, mit einem Augenlid und Wimpern?
MAI-THU PERRET: Es ist merkwürdiger, nur den Augapfel und nicht das ganze Auge mit den Wimpern zu machen. Ich finde, es ist etwas, das vielleicht weniger gesehen wird und weniger romantisch ist. Es gibt auch eine Verbindung zu den Glücksbringern, die ebenfalls Augen sind.
Außerdem mag ich es, mit geometrischen Formen zu arbeiten. Ich finde, dass der Augapfel in der Art, wie ich ihn dort behandelt habe, sowohl ein Organ des menschlichen Körpers als auch eine Form ist. Es ist eine Halbkugel.
LINO: Ich habe gesehen, dass es sich um Keramikaugen handelt, ist das schwer? Und wie wurden sie angebracht, damit sie halten?
MAI-THU PERRET: Ja, es ist relativ schwer. Jedes Auge wiegt vielleicht hundert oder hundertfünfzig Kilo; ich kann mich nicht mehr genau erinnern. Es ist aus Keramik. Es ist hohl, also ist das Auge selbst vielleicht maximal vier Zentimeter dick. Der Keramikteil ist an einem Edelstahlrahmen befestigt, der wiederum in einem anderen Edelstahlrahmen befestigt ist, der an der Wand befestigt ist.
LINO: Da wir uns an einem Arbeitsplatz befinden, an dem alle in die gleiche Richtung schauen, um Ziele zu erreichen, sieht man, dass auch die Augen in die gleiche Richtung schauen, und ich habe mich gefragt, ob dies nicht eine Möglichkeit wäre, zu differenzieren und zu zeigen, dass jeder einzigartig ist. Eine Art zu zeigen, dass, obwohl seine Augen in die gleiche Richtung schauen, jeder eine andere Art der Iris hat. Niemand ist also anonym.
MAI-THU PERRET: Ich finde es immer interessant, mit dem Verhältnis von Unterschied und Wiederholung zu spielen. Und in der Tat sind die Augen immer anders.
Auf Wiedersehen, Lino.
Danke!
°°
"ART'S COOL" oder "Art is cool"!
Dies ist eine Begegnung mit einem zeitgenössischen Kunstwerk in der Schweiz, betrachtet, erkundet, und hinterfragt von jungen Menschen. Auf die Fragen der Jugendlichen geben wiederum die Künstlerin oder der Künstler auf ihre Weise eine Antwort. Ganz einfach, nicht?
In dieser zweiten Saison lädt unser Podcast dich ein, Werke ausserhalb der üblichen Ausstellungsorte zu besuchen, meistens im Freien! Fast jede Woche entdecken wir gemeinsam eine künstlerische Schöpfung, die irgendwo in der Schweiz im öffentlichen Raum zu finden ist.
Heute ging es um Im Sandalwood Forest gibt es keine gewöhnlichen Bäume von Mai-Thu Perret, untersucht vom neugierigen Blick von Lino. Verpasse nicht das Kunstwerk in Wirklichkeit selber zu entdecken, und zwar in GenfRue de Montbrillant 36.
Sammle zeitgenössische Kunst mit deinen Ohren! Die Webseite artscool.ch/de präsentiert alle Episoden, die seit Herbst 2021 ausgestrahlt wurden. Eine vielfältige und wachsende Sammlung! Ausserdem findest du dort alle Portraits der jugendlichen Fans der zeitgenössischen Kunst, die Kurzbiographien der interviewten Künstlerinnen und Künstler und die Bilder der Werke.
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Der Podcast ART’S COOL wird realisiert und ausgestrahlt mit der grosszügigen Unterstützung der Loterie Romande, dem Migros-Kulturprozent, der Oertli-Stiftung, der Sandoz-Familienstiftung, den Kantonen Aargau, Basel-Stadt, Bern, Genf, Glarus, Graubünden, Obwalden, Sankt Gallen, Solothurn, Thurgau, Waadt, Wallis, Zug, Zürich, und den Städten Winterthur, Yverdon-les-bains, Zug und Zürich.
Mit der Stimme von Florence Grivel in der französischen Version und Stephan Kyburz in der deutschen Version.
Musik and Sounddesign von Christophe Gonet.
Dies ist eine Produktion Young Pods.