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Von: Debbie Lynn Elias
Abbie Cornish ist heute einer der hellsten jungen Stars im Film. Ob uns als Sweet Pea in süß umhauen Sucker Punch , uns ins 19 th Jahrhunderts und brach uns das Herz mit der Liebesgeschichte von John Keats und Fanny Brawne, die mit sechs anderen Psychopathen durchgedreht wurde Sieben Psychopathen oder mit Bradley Cooper ans Limit gehen Grenzenlos , sie ist chamäleonhaft und faszinierend anzusehen. Und während uns 2014 ein Rock em, Sock 'em Cornish als Ellen Murphy in der mit Spannung erwarteten Neuinterpretation von bringen wird Robocop , sie macht derzeit Lärm in David Rikers THE GIRL. Im Gegensatz zu allen Rollen, in denen wir Cornish zuvor gesehen haben, untersucht Riker das Thema Einwanderung durch die Augen von Ashley. Ashley, eine alleinerziehende 25-jährige texanische Mutter, die ihren Sohn an das Sozialsystem verloren hat, ist voller Wut, Selbstverachtung und Hass. Sie sieht Alkohol als ihren einzigen Freund und den Rest der Welt, einschließlich ihres Vaters, als ihren Feind . Riker dreht den Spieß um Einwanderung, indem er sie mit den Augen eines jungen abgestumpften Amerikaners sieht, der von der Notlage einer solchen Gruppe betroffen ist, und insbesondere eines jungen Mädchens, dessen Mutter bei dem Versuch stirbt, den „amerikanischen Traum“ zu verwirklichen, und liefert einen Film mit minimalem Dialog, der auf der untertriebenen dramatischen Überzeugung von Cornish und Newcomerin Maritza Santiago Hernandez auf und ab geht.
Ich hatte die Gelegenheit, mit Abbie Cornish in diesem Einzelinterview zu sprechen, in dem Cornish über ihr weit gereistes Leben, die Herausforderung mehrerer Dialekte und Akzente im Film und wie sie von ihren Träumen, Tierärztin zu werden, wurde DAS MÄDCHEN sein.
Abbie, es war in erster Linie eine absolute Freude, diesen Film zu sehen; so eine andere Leistung für Sie. Es 1 ist sehr intensiv und fesselnd auf so vielen Ebenen.
Ja, sicher. Definitiv. Ich danke dir sehr. Das bedeutet mir so viel.
Diese Rolle liegt außerhalb des Bereichs der Charaktere, an die wir normalerweise mit Ihnen denken. Wie kam diese Rolle zu Ihnen?
Ursprünglich war eigentlich jemand anderes für die Rolle besetzt. Aber das geschah nicht und sie änderten sich. Ich kenne die Details nicht wirklich, aber im Grunde war die Rolle offen und ich habe das Drehbuch gelesen und es wirklich geliebt. David Riker [Regisseur] war ein großer Fan von mir und wir trafen uns und er bot mir die Rolle an. Es war so etwas wie einer dieser Filme, bei denen man als Schauspieler sterben würde, um diesen Film zu machen, und es fühlt sich so richtig an und man kann sich nicht vorstellen, dass es von jemand anderem gespielt wird. Für mich, Heller Stern war so bei Jane Campion. Süssigkeit So war der Film, den ich mit Heath Ledger gemacht habe. Salto war so. Ich hatte keinen Zweifel daran, dass diese Filme für mich bestimmt waren. Richtiger Ort, richtige Zeit, richtiger Punkt in meinem Leben. Es war einer dieser Gigs. Und ich muss sagen, [THE GIRL] hat mein Leben verändert. Die Erfahrung, den Film zu machen, hat mein Leben verändert. Es war viel größer als nur die Erfahrung, Schauspieler zu sein und einen Film zu machen.
Wie hat es dich verändert? Das ist eine starke Rolle und das Thema polarisiert in vielerlei Hinsicht.
Ich glaube, Mexiko hat mich angesprochen. Mexiko ist in mein Herz eingedrungen und ich denke auch, dass die mexikanische Kultur und das mexikanische Volk in mein Herz eingedrungen sind. Und ich bin viel gereist. Ich habe mit 17 angefangen zu reisen und die Orte, die mich am meisten beeinflusst haben – ich meine, ich LIEBE es, überall auf der Welt zu reisen –, aber die Orte, die mich am meisten beeinflusst haben, waren Orte wie Marokko und Brasilien, also hat Mexiko für mich eine Art Resonanz gefunden ein ähnliches Niveau mit diesen Orten. Ich denke einfach, es hat einen Nerv getroffen, es hat einen Nerv getroffen. Ich war völlig von dieser Figur in dieser Welt und der Erfahrung, den Film zu machen, in Anspruch genommen; die Besetzung, die Crew, die Beziehungen, die ich mit allen aufgebaut habe. Es war eine sehr spirituelle Erfahrung. Es gibt eigentlich kein anderes Wort dafür. Es war ein sehr, sehr lebendiges, spirituelles, intensives und schön mit so viel Freude erleben.
Was an Mexiko schlägt diesen Nerv in Ihnen?
Mexiko ist zwei Seiten der Medaille. Es ist das Dunkel und das Licht. Der Reichtum des Lebens, aber auch die mögliche Armut dessen, was es bedeutet, auf dieser Erde ein Mensch zu sein, und die Not und die Freude, die es bringt, die Freude am Leben und das Lächeln, das das Leben einem bringt. Aber manchmal auch die Nöte, wenn es darum geht, seinen Lebensunterhalt dort zu verdienen, wo man geboren wurde, und das Leben, in das man hineingeboren wurde. Es ist einfach schön, das zu erleben.
ich denke, dass 1 ist etwas, das wirklich mit dem Film eingefangen wird. Es gibt die lebendige Farbe und die Sättigung während der Nacht mit den Neonlichtern und dem Schein, und dann die gröberen, schmutzigeren, nicht so schönen Grautöne, die der Tag bringt. Aber dann ist da die überschwängliche Freude, als Rosa wieder mit ihrer Großmutter vereint ist. Die Farbpaletten und Emotionen sind bei allen so unterschiedlich, dass man in diesem einen Film wirklich beide Seiten der Medaille sehen kann.
Ja. Ich stimme zu. Es ist alles da. Und weißt du auch, was wirklich schön ist? Es sind diese Ideen, die wirklich große, große Themen dieses Films sind – die amerikanische Kultur, die mexikanische Kultur, die ganze Idee der Grenze, die Idee, dass Amerika diese Idee von Fülle und Möglichkeit und Versprechen des Lebens ist, und die Idee dass es diese Grenze überschritten hat, und es dann auf den Kopf stellt und die Reise eines Amerikaners durch Mexiko zeigt und wie sich das auf sein Leben auswirkt und wie es sein Leben verändert. Auch Geschichte. Die Geschichte Amerikas, die Geschichte Südamerikas; selbst für mich als australier hat unser land eine sehr ähnliche geschichte wie amerika und behandelt ähnliche themen. Also, es auf dieser sehr spezifischen intimen Ebene zu behandeln, die Sie direkt in das absolute Herz davon gebracht haben, ich liebe das. Es ist fast so, als wäre der Film ein Höhepunkt für all diese Probleme.
Der Charakter von Ashley ist ein sehr komplexer Charakter mit großer Wut und großer Verleugnung. Wir sehen diese wundervolle Metamorphose – von der wir vieles stillschweigend in Ihrem Gesicht sehen – im Verlauf des Films. Hast du das chronologisch gedreht und wie hast du dich emotional auf die Bandbreite an Emotionen und Transformationen vorbereitet, die du durchmachen müsstest?
Das ist eine gute Frage. Um ehrlich zu sein, denke ich, dass mich das Leben auf diese Rolle vorbereitet hat. Ich glaube nicht, dass ich mich vorbereitet habe. Ich denke, das Leben hat mich vorbereitet und nur [meine] Erfahrungen und die Erfahrungen anderer Menschen, und einfach offen zu sein und zuzuhören. Ich fühlte mich irgendwie sehr offen, diesen Film zu machen, und es ist ein sehr verletzlicher Ort, an dem man sich befinden kann, aber um eine Parallele zu ziehen, ich denke, es war der richtige Zeitpunkt in meinem Leben, diesen Film zu machen. Ich fühlte mich gezwungen, diese Geschichte zu erzählen, weil ich denke, dass diese Geschichte in so vielen Menschen steckt. Die Reise von der Dunkelheit zum Licht und die Idee der Hoffnung. Wir sind nicht alle gebaut – selbst diejenigen von uns, die privilegierter zu sein scheinen oder mehr von diesen Dingen zu haben scheinen, als diejenigen, die es nicht haben wollen – aber uns allen wurden Karten ausgeteilt, und leider fühlte sie sich für Ashley wie sie wurden alle schlechten Karten aus der Hand ausgeteilt. Und sie hat jetzt viel Wut, viel Groll, viel Hass, viel Selbsthass. Ich wusste, dass es sich am Ende dieser Geschichte lohnt, in dieser Figur zu leben, um zu wissen, dass es am Ende Licht gibt. Es ist sehr intensiv auf der Leinwand, aber die meiste Zeit hatte ich eine tolle Zeit am Set – so glücklich, lachend; es war so schön. Die Leute waren unglaublich. Es war einfach eine unglaubliche Erfahrung, also wird es sehr stark auf die Leinwand übertragen. Um ehrlich zu sein, glaube ich, dass ich mich in dieser Rolle einfach aufgegeben habe, und das hat mir wirklich Spaß gemacht. Es war schön, all diese Seiten von mir zu erforschen. Manchmal war es hart und manchmal war es rau und manchmal musste ich mich zusammenreißen, aber man muss ein bisschen loslassen. Manchmal muss man sich vor einer Szene an einen bestimmten Ort begeben. Ich habe diese Crew wirklich geliebt, weil sie alles unterstützt haben, was getan werden musste, um diesen Film zu einem guten Film zu machen. Es war wirklich unglaublich. Ich habe eigentlich nie wirklich darüber nachgedacht, aber ich weiß, dass es Zeiten gab, in denen ich an einen bestimmten Ort gehen musste, der vielleicht ein bisschen dunkel war.
Die beiden Szenen, die mich an dem Film wirklich überzeugen, sind erstens nach Rosa 1 ‘s Mutter ist tot und Ashley geht zu dem Mädchen 1 Waisenhaus, anstatt Ashley Rosa zu sagen, was passiert ist, entscheidet sich David [Riker] einfach dafür, einen Weitschuss zu machen, fast so, als würde er Respekt zeigen, und lässt uns nur euch beide sehen; und wir wissen allein aufgrund Ihrer Körpersprache, was 1 passiert. Und das zweite Mal, um zu sehen, wie Rosa zu Ashley rennt und sie einfach umarmt. Die beiden lassen einem einfach das Herz stehen. Ihre Beziehung zu Maritza Santiago Hernandez, die Rosa spielt, ist wie eine Blume, die nur darauf wartet, sie erblühen zu sehen. Aber dann ist da noch Will Patton, der Ashley spielt 1 s Vater. Sie und Will sind zusammen wie Feuer und Eis auf der Leinwand. Wunderbare Chemie!
Wow! Oh danke. Das bedeutet mir sehr viel, denn diese Beziehungen waren sowohl auf der Leinwand als auch abseits der Leinwand sehr wichtig. Will ist ein toller Kerl. Ich liebe ihn. Und er ist so anders. Ich erinnere mich an den ersten Tag, an dem er in Mexiko war. Wir waren beide noch nie zuvor in Mexiko gewesen. Es ist irgendwie lustig, wenn ich darüber nachdenke. Ich war schon eine Weile dort und er kam herunter und wir aßen zu Abend. In seinen Augen war ein Wunder und ein kleiner Funke, den ich vom ersten Tag an, an dem ich in Mexiko war, an mir selbst wiedererkannte, was wirklich etwas Besonderes war. Und nur um ihn sagen zu hören: „Wow! Ich war noch nie hier unten! Es ist ein wirklich interessanter Ort! Es bekommt dich einfach.“ Und es war so süß. Das war der perfekt Anfang, der perfekte Ort, um anzufangen. Und dann ist Maritza nur ein süßes, süßes, süßes kleines Mädchen. Sie ist keine Schauspielerin, überhaupt keine Schauspielerin. Sie hat diesen Film nicht gespielt. Sie „war“ einfach und deshalb ist sie so besonders. Sie war so tapfer, dieses Mädchen, so tapfer. Und so vertrauensvoll. Sie und ich waren wie beste Freunde. Unsere Beziehung war wie die besten Freunde, aber es war wirklich süß, denn manchmal, wenn sie nicht wusste, was los war oder wenn sie ausflippte, sah sie mich an und ich wusste genau, was sie mir sagte. David [Riker] kam und sagte: „Ihre Mutter ist gerade gestorben und sie muss wirklich aufgebracht sein. Sie muss weinen.“ David würde einfach weggehen und [Martiza] würde mich mit diesen großen, weit aufgerissenen Augen ansehen wie: „Wie soll ich das machen? Wie soll ich das machen?“ Nur mit ihren Augen.
Was war die größte Herausforderung bei diesem Film?
Ich denke, der schwierigste Teil war der Dialekt mit den Akzenten und der Sprache. Es war wie der wahrgewordene Traum eines Schauspielers. Es war der Traum eines Schauspiel-Nerds, sagen wir mal so. [lacht] Das ist etwas, woran Sammy Rockwell als Schauspieler gedeihen würde. Er würde Liebe das! [lacht] So war es bei mir. Ich dachte: „Oh mein Gott! Ich bin bereit, ich bin bereit. Das ist eine wirklich harte Aufgabe und ich bin bereit dafür!“ Das hat wirklich Spaß gemacht. Es war wirklich gut. Aber so etwas hatte ich noch nie gemacht. Ich wusste, dass das stimmen musste. Ich wusste, dass es am Ende des Tages keine Rolle spielte, nachdem ich alles andere richtig gemacht hatte, wenn ich nicht mit Leib und Seele Spanisch sprach, wenn ich nicht eine erwachsene 25-jährige Texanerin spielte in San Antonio aufgewachsen, die in dieser Kultur aufgewachsen war, die ihren Sohn an das Sozialsystem verloren hatte, die auf der Straße Spanisch gelernt hatte – ich wusste einfach, ob ich das stimmlich, tonal, akzentmäßig oder was auch immer nicht richtig hinbekommen hatte sonst war es egal, dann würde ich alles abziehen. Es hätte den Tisch abgewischt. Sie müssen also diese Grundlagen schaffen, und wenn sie gut und stark sind und ich nur die anderen Dinge wirklich gut machen muss, ist alles in Ordnung. Das war sicher mein Hauptaugenmerk. Denn auch all die anderen Dinge – die ganze Geschichte und die Reise der Figur – sind so stark, dass man einfach mitgenommen wird. Es ist wie eine Flut. Daran müssen Sie nicht wirklich denken. Sie machen natürlich Ihre Hausaufgaben, all Ihre emotionalen Bögen und all diese Sachen und Ihre Recherche und Ihr ganzes Bauen, und Sie füllen es aus. Aber am Ende des Tages ist das wie die Schwerkraft. Das war sicher die größte Herausforderung.
Lassen Sie mich Sie in dieser Phase des Spiels fragen – Mit all der Schauspielerei, die Sie haben 1 was hast du getan, fernsehen, filme, was ist für dich das größte geschenk, das dir die schauspielerei gemacht hat?
Die Erforschung des Lebens und diese nie endende Reise des Lernens über mich selbst, das Lernen über andere Menschen, das Lernen über die Welt, in der wir leben, und ihre Geschichte, ihre Vergangenheit, ihre Gegenwart und ihre mögliche Zukunft. Ich finde das einfach ein absolutes Geschenk. Das tun wir sowieso ganz natürlich im Leben. Wir sind natürlich auf der Suche. Es ist unvermeidlich. Ich denke, selbst wenn unser Leben einen Rhythmus findet – wir haben unsere Jobs, wir haben unser Zuhause, wir haben unsere Familien – entwickelt es sich immer weiter, auch auf subtile Weise. Ich denke nur, dass wir als Menschen ganz natürlich sind, wir suchen auf diesem Planeten nach uns selbst und wir suchen auch in anderen Menschen nach Dingen. Die Schauspielerei ist die Essenz davon und das liebe ich daran.
Und du würdest 1 nichts anderes tun!
Mit Sicherheit. Ich liebe viele verschiedene Dinge, aber sie sind meistens alle kreativ. Als Kind wollte ich entweder Musiker oder Tierärztin werden und habe tatsächlich in der Schule studiert. Meine Idee war, die Schule zu beenden und die Noten zu bekommen, die ich brauchte, um Tierärztin zu werden. Ich habe wirklich fleißig gelernt. Ich übersprang die 8. Klasse. Ich ging bis zur 12. Klasse und bekam die Noten, die ich brauchte, um an die Universität zu gehen und Veterinärwissenschaften zu studieren. Und dann habe ich mir ein Jahr frei genommen und bin gereist. Dann kam ich zurück und machte einen Schauspieljob. Dann habe ich einen anderen Schauspieljob gemacht und noch einen Schauspieljob. Und ich dachte: „Oh Gott! Ich weiß nicht, ob ich fünf Jahre studieren möchte.“ Ich habe diesen kreativen Job, in dem ich mich befand, irgendwie geliebt! Ich liebte wirklich, was ich tat, und ich verdiente meinen Lebensunterhalt damit. Ich dachte: „Vielleicht ist das mein Schicksal.“ Ich denke, die kreativen Künste interessieren mich. Ich liebe Kunst, ich liebe Malerei, ich liebe Fotografie. Ich würde Liebe eines Tages einen Film zu drehen. Ich mache auch Musik. Es ist unglaublich.
Du bist so eine Renaissance-Frau!
Definitiv!
Gibt es irgendetwas, das Sie mir schnell sagen können? Robocop von denen du mir erzählen darfst Robocop ?
Robocop war einer der besten Filme, an denen ich gearbeitet habe, wenn nicht DER beste. Der Grund, warum ich das sage, ist, weil es ein sehr vollständiges Werk ist. Joe Padilha ist ein Genie. Er ist so ein liebenswerter Mensch, so talentiert. Alle Schauspieler sind so unglaublich. Die Crew ist erstklassig. Oh mein Gott! Ernsthaft! Ich nicht, wenn ich mit einer so erstklassigen Crew gearbeitet habe. Ich denke, der Film wird wirklich ein wirklich sehr guter Film. Ich denke, es wird ein bisschen darüber hinausgehen, vielleicht eine Blockbuster-Version von a Robocop neu machen. Ich denke, es könnte sogar darüber hinausgehen.
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