Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/00115.jsonl.gz/42

Walter Elias Disney
Ιδρυτής της Walt Disney Co.
Ιδρύθηκε: 1923
'Αν μπορείς να το ονειρευτείς, μπορείς και να το κάνεις.. '-Walter Elias Disney
Λίγα άτομα είχαν μεγαλύτερο αντίκτυπο τόσο στη βιομηχανία της ψυχαγωγίας όσο και στη δημοφιλή κουλτούρα του 20ού αιώνα από τον Walter Elias Disney. Οι πολλές καινοτομίες του περιλαμβάνουν τα πρώτα κινούμενα σχέδια με συγχρονισμένο ήχο, την πρώτη ταινία μεγάλου μήκους κινουμένων σχεδίων και, φυσικά, το θεματικό πάρκο. Η πιο διάσημη δημιουργία του, ο Μίκυ Μάους, είναι μια παγκόσμια αναγνωρισμένη πολιτιστική εικόνα. Και οι πολυάριθμες ταινίες του που γιορτάζουν τον θρίαμβο του μικρού και τις απλές γοητείες της ζωής στην μικρή πόλη αιχμαλώτισαν τη φαντασία και τροφοδότησαν τα όνειρα έξι γενιών. Αλλά ενώ η υγιεινή και ο νοσταλγικός συναισθηματισμός ήταν τα σήματα κατατεθέν της Disney, οι δυνάμεις που διαμόρφωσαν αυτόν τον μαγικό κινηματογραφικό μεγιστάνα και την αυτοκρατορία του ήταν πολύ πιο σκοτεινές και πιο περίπλοκες.
Τα παιδικά χρόνια του Walt Disney κάθε άλλο παρά ειδυλλιακά ήταν. Ο πατέρας του ήταν ένας αυστηρός πειθαρχικός που δεν σκεφτόταν να αλλάξει με τον Γουόλτ και τον αδερφό του Ρόι για να διαχειριστούν ξυλοδαρμούς που έγιναν μέρος της καθημερινότητάς τους. Ο νεαρός Γουόλτ βρήκε μια απόδραση από τη βιαιότητα του πατέρα του μέσω του σχεδίου. Με στυλό και μελάνι, δημιούργησε τον δικό του μικρό φανταστικό κόσμο όπου η ζωή ήταν πάντα όμορφη, οι άνθρωποι ήταν πάντα χαρούμενοι και, το πιο σημαντικό, είχε πάντα τον έλεγχο. Ο Α 'Παγκόσμιος Πόλεμος παρείχε στη Disney ένα ακόμη μέσο διαφυγής. Σε ηλικία 16 ετών, εντάχθηκε στο Σώμα Ασθενοφόρων του Ερυθρού Σταυρού και στάλθηκε στη Γαλλία.
Μετά τον πόλεμο, ο Ντίσνεϊ μετακόμισε στο Κάνσας Σίτι του Μιζούρι, όπου πήρε δουλειά στην Film Ad Co. Τα κύρια προϊόντα της εταιρείας ήταν διαφημίσεις κινουμένων σχεδίων που προβλήθηκαν πριν από ταινίες μεγάλου μήκους. Η Ντίσνεϋ είχε βρει την κλήση του. Του άρεσε να ζωντανεύει τα σχέδιά του μέσα από τη μαγεία του animation. Η διαφήμιση ήταν λιγότερο από ικανοποιητική, ωστόσο, μετέτρεψε το γκαράζ του σε στούντιο και, με δανεισμένο εξοπλισμό, άρχισε να παράγει το δικό του σορτς, που ονομάζεται Laugh-O-Grams. Αλλά δυσκολεύτηκε να πείσει τους ιδιοκτήτες του τοπικού θεάτρου να τα δείξουν. Δεμένος για μετρητά, ο Ντίσνεϊ εγκατέλειψε το διαμέρισμά του και άρχισε να ζει έξω από το γραφείο του, επιβιώνοντας με κρύα φασόλια. Αλλά δεν είχε αποτέλεσμα.
Μόλις μετακόμισε στο Λος Άντζελες το 1923 και συνεργάστηκε με τον έξυπνο και ευγενικά μεγαλύτερο αδελφό του, τον Ρόι, ο οποίος ασχολήθηκε με τις δουλειές του, ο Γουόλτ άρχισε να ευημερεί σε μέτρια επίπεδα. Ακόμα κι έτσι, του έκλεψαν την πρώτη του εμπορικά επιτυχημένη δημιουργία, τον Oswald the Lucky Rabbit. Η Disney είχε αφήσει απρόσεκτα τον χαρακτήρα να προστατεύεται από πνευματικά δικαιώματα όχι με το όνομά του, αλλά με το όνομα του διανομέα του. Aταν ένα λάθος που η Disney δεν θα επαναλάμβανε. Στα επόμενα χρόνια, θα αποκτήσει τη φήμη ότι παρακολουθούσε στενά τις δημιουργίες του και επέμενε στον πλήρη έλεγχο. (Το 2006, ο διευθύνων σύμβουλος της Disney, Robert Iger επανέκτησε τα δικαιώματα χρήσης του Oswald the Lucky Rabitt σε βιντεοπαιχνίδια, μπλουζάκια και άλλα εμπορεύματα με αντάλλαγμα να επιτρέψει στον ποδοσφαιρικό ραδιοτηλεοπτικό οργανισμό Al Michaels να εγκαταλείψει το συμβόλαιό του με το ESPN για να ενταχθεί στο NBC Universal).
Searchάχνοντας για αντικαταστάτη του Όσβαλντ, ο Ντίσνεϋ βρήκε την ιδέα να δημιουργήσει έναν νέο χαρακτήρα κινουμένων σχεδίων βασισμένο σε ένα ποντίκι που ζούσε στο γραφείο του στο Κάνσας Σίτι. Όπως ήθελε να πει η Disney, «τα ποντίκια μαζεύτηκαν στο καλάθι μου όταν δούλευα αργά το βράδυ. Ένας από αυτούς ήταν ο ιδιαίτερος φίλος μου ».
Με τη βοήθεια του Roy και του Ub Iwerks, ενός εικονογράφου από τις ημέρες του στην ταινία διαφήμισης, ο Disney έδωσε στο νου τον νέο του χαρακτήρα και γεννήθηκε ο Mickey Mouse. Η Disney κυκλοφόρησε δύο κινούμενα σχέδια του Μίκυ Μάους, τα οποία γνώρισαν μέτρια επιτυχία. Αλλά η πραγματική ανακάλυψη ήρθε το 1928 με την κυκλοφορία του 'Steamboat Willie'. Το πρώτο κινούμενο σχέδιο που περιελάμβανε ένα συγχρονισμένο soundtrack, το 'Steamboat Willie' ήταν μια επιτυχία. Την επόμενη μέρα μετά το ντεμπούτο του στο Μανχάταν, το Variety έδωσε στο καρτούν μια θαυμάσια κριτική και οι New York Times το χαρακτήρισαν ευρηματικό.
Η Disney προσέλαβε μια ομάδα καλλιτεχνών και εμψυχωτών και οι ταινίες του Μίκυ Μάους βγήκαν από το στούντιο. Η Disney συνέχισε να αγκαλιάζει τις τελευταίες τεχνικές, υιοθετώντας το νέο μέσο της Technicolor εξίσου εύκολα με τον ήχο. Ενώ η κατάθλιψη έπιασε την υπόλοιπη χώρα, το στούντιο της Disney άκμασε. Οι γελοιογραφίες της Disney προσέφεραν διαφυγή σε μια εποχή που οι Αμερικανοί την είχαν περισσότερο ανάγκη. Εν τω μεταξύ, καθώς τα σύντομα χαρακτηριστικά του έφεραν σε μετρητά, ο Disney σχεδίαζε ένα μεγαλύτερο έργο-μια ταινία κινουμένων σχεδίων μήκους σε χρώμα, με μουσική.
Δεδομένης της χρονοβόρας φύσης των κινουμένων σχεδίων, το έργο ήταν δαπανηρό και επικίνδυνο. Αλλά όταν κυκλοφόρησε το «Χιονάτη και οι επτά νάνοι» το 1937, αποδείχθηκε ότι δεν ήταν καθόλου κίνδυνος. Τρία χρόνια στα σκαριά, ήταν η πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων μεγάλου μήκους του Χόλιγουντ. Προηγουμένως, η δουλειά της Disney ήταν το παράπλευρο σόου. τώρα ήταν το κύριο γεγονός. Οι κριτικοί ενθουσιάστηκαν με αυτό το καλλιτεχνικό επίτευγμα και το κοινό συνωστίστηκε στις αίθουσες. Ο Ντίσνεϋ έλαβε ακόμη και ειδικό βραβείο Όσκαρ για τη δουλειά του.
Το 'Snow White' ακολούθησαν άλλα κινούμενα χαρακτηριστικά: 'Pinocchio', 'Fantasia', 'Dumbo' και 'Bambi'. Το καθένα έγινε κλασικό και συνέβαλε στον μύθο που μεγάλωνε γύρω από τον δημιουργό του. Επιπλέον, η Disney άρχισε να κάνει ντοκιμαντέρ για τη φύση και ταινίες ζωντανής δράσης, όπως το «Treasure Island» και «20, 000 Leagues Under the Sea». Alsoταν επίσης ο πρώτος επικεφαλής στούντιο του Χόλιγουντ που αγκάλιασε το νέο μέσο τηλεόρασης, με το «The Mickey Mouse Club» και το «Walt Disney Presents». Το τελευταίο, το οποίο φιλοξένησε ο ίδιος ο Ντίσνεϊ, δεν έγινε μόνο ένα κέντρο κέρδους για την εταιρεία, αλλά και μια προωθητική μηχανή για όλα τα έργα της, συμπεριλαμβανομένου του μεγαλύτερου επιτεύγματος της Ντίσνεϋ, το οποίο δεν είχε ακόμη έρθει.
Ο Ντίσνεϊ ονειρευόταν από καιρό να δημιουργήσει ένα λούνα παρκ βασισμένο στους χαρακτήρες του, αλλά δυσκολεύτηκε να βρει χρηματοδότηση για το έργο. Τέλος, στις αρχές της δεκαετίας του 1950, υποθήκευσε την ασφάλειά του, τα αποθέματα, το σπίτι και τα έπιπλά του για να αγοράσει έναν πορτοκαλεώνα κοντά στο Anaheim της Καλιφόρνια και να χρηματοδοτήσει την κατασκευή ενός λούνα παρκ 185 στρεμμάτων. Άνοιξε το 1955, η Disneyland έγινε γρήγορα ένα από τα πιο δημοφιλή τουριστικά αξιοθέατα στον κόσμο. Με την ονομασία «Το πιο ευτυχισμένο μέρος στη Γη», η Ντίσνεϋλαντ έγινε η πραγματική εκδοχή του φανταστικού κόσμου στον οποίο διέφυγε η Ντίσνεϊ στα νιάτα του.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1960, η Disney προήδρευε μιας μεγάλης οικογενειακής αυτοκρατορίας ψυχαγωγίας, αλλά, ανικανοποίητος, αγόρασε 27.000 στρέμματα κοντά στο Ορλάντο και σύντομα ένα δεύτερο μαγικό βασίλειο, το Walt Disney World, άρχισε να ανεβαίνει πάνω από τους βάλτους της Φλόριντα. Αλλά η Disney δεν είδε ποτέ το όνειρό του ολοκληρωμένο. Πέθανε από καρκίνο του πνεύμονα το 1966, σε ηλικία 65 ετών.
Λίγο πριν από το θάνατό του, ο Disney είπε: 'Μισώ να βλέπω κακές εικόνες. Ξέρω ότι η ζωή δεν είναι έτσι και δεν θέλω να μου το λέει κάποιος.' Σαφώς εκατομμύρια θαυμαστές του συμφώνησαν και η κολακεία τους τον έκανε μια από τις πιο δημοφιλείς και επιδραστικές προσωπικότητες της μεταπολεμικής αμερικανικής κουλτούρας. Και καθώς το στούντιο που ίδρυσε συνεχίζει να βγάζει ταινίες που φέρουν την προσωπική του υπογραφή, η μαγεία της Disney είναι σίγουρο ότι θα αγγίξει τη ζωή πολλών ακόμη γενεών που έρχονται ».
Ποντίκι Mortimer;
Αρχικά, ο Walter Elias Disney ήθελε να ονομάσει το διάσημο ποντίκι του Mortimer. Αλλά η σύζυγός του, Λίλιαν, πίστευε ότι ακούγεται «πολύ κακό» και πρότεινε το όνομα Μίκυ. Σε μια από τις πιο έξυπνες αποφάσεις της ζωής του, ο Ντίσνεϊ επέλεξε να λάβει τη συμβουλή της γυναίκας του.
Επέκταση Αυτοκρατορίας
Ένας από τους λόγους που υπέμεινε η κληρονομιά του Walter Elias Disney έγκειται στις εξαιρετικές διαχειριστικές του ικανότητες. Η Disney πρωτοστάτησε στο branding, το brand stretching και το merchandising. Εκτός από την πρώτη κινούμενη ταινία μεγάλου μήκους, η «Χιονάτη και οι επτά νάνοι» ήταν επίσης η πρώτη ταινία που είχε μια ολοκληρωμένη καμπάνια merchandising όταν κυκλοφόρησε. Η Walt Disney Co. είναι πλέον μια μηχανή εμπορίας, με σχεδόν το 25 % των εσόδων της να προέρχονται από καταναλωτικά προϊόντα.
Πέρα από το εμπόριο, η Disney έχει γίνει μια από τις μεγαλύτερες αυτοκρατορίες μέσων στον κόσμο χάρη στις επεκτάσεις και τις εξαγορές τους τις τελευταίες δεκαετίες. Για να επωφεληθεί από την ανάπτυξη της καλωδιακής τηλεόρασης, ξεκίνησε η Disney Το κανάλι της Disney το 1983, το οποίο έχει γίνει ένα από τα πιο δημοφιλή δίκτυα από παιδιά σε όλο τον κόσμο. Το 1995, η εταιρεία απέκτησε την Cap Cities, την εταιρεία συμμετοχών για αλφάβητο και ESPN , καθιστώντας τη Disney έναν από τους πιο ισχυρούς και επιδραστικούς παίκτες στα επαγγελματικά αθλήματα. Η Disney απέκτησε στούντιο κινουμένων σχεδίων Pixar το 2006 με 7,4 δισεκατομμύρια δολάρια σε απόθεμα, αυξάνοντας σημαντικά την εμβέλεια του στην αγορά των παιδιών. Η εταιρεία αγόρασε επίσης Marvel Entertainment το 2009, προβλέποντας την αξία της IP υπερήρωας της εταιρείας για τη δημιουργία καλοκαιρινών ταινιών υπερπαραγωγής. Το 2012, η εταιρεία αγόρασε Lucasfilm , κάνοντας τους εαυτούς τους κυρίαρχους του σύμπαντος του Πολέμου των Άστρων. Και τελικά, το 2019, η εταιρεία ξεκίνησε Disney Plus , ήδη μία από τις πιο δημοφιλείς υπηρεσίες ροής στον κόσμο, χάρη στο τεράστιο απόθεμα ψυχαγωγίας, το οποίο περιλαμβάνει πλέον ολόκληρη τη βιβλιοθήκη του 21st Century Fox.