Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/03998.jsonl.gz/9

В мире дизайна и графики в годы сразу после Второй мировой войны доминировали преимущественно мужчины. И все-таки нашлась тогда одна женщина, которая смогла произвести настоящий переворот в итальянской графической эстетике времён послевоенного экономического бума. Речь идёт об уроженке Швейцарии Лоре Ламм (Lora LammВнешняя ссылка), стиль которой, даже через 80 лет после ее рождения, по-прежнему сохраняет свежесть и актуальность. В настоящий момент ретроспективу ее творчества можно увидеть в стенах миланского музея графики и дизайна «Триеннале ди Милано» (Triennale di Milano).
Лора Ламм родилась в 1928 году в кантоне Граубюнден, город Ароза, образование получила в Художественном училище прикладных искусств в Цюрихе (Kunstgewerbeschule), затем и в цюрихской Высшей школе искусств (Hochschule der Künste), там, где учился и другой культовый швейцарский дизайнер Макс Хубер (Max Huber). Впоследствии он сделал заметную карьеру к югу от Альп в Италии, так же, как и Лора Ламм, которая свой творческий путь начала на Апеннинах в Милане, городе, считавшемся во времена послевоенного экономического бума в 1950-1960-ые годы культурной столицей Италии.
В 1953 году она находит работу в творческом ателье Студио Боджери (Studio Boggeri), которое было тогда центром концентрации всех самых «светлых голов» сферы промышленного и прикладного дизайна, и надо ли говорить, что практически все они были мужского пола, кроме разве что Аниты Клинц (Anita Klinz) из региона полуострова Истрия, отошедшего после войны от Италии к Югославии. С точки зрения личного и профессионального роста опыт работы в Студио Боджери приобрел для Лоры Ламм едва ли не решающее значение, так как именно тогда ей впервые удаётся заявить о себе и своём таланте на равных с коллегами-мужчинами.
Переломный момент
Следующим этапом карьеры молодого дизайнера Лоры Ламм стала работа на «Ла Ринашенте» («Возрождение»), крупную сеть магазинов, которые стали символом (название говорит само за себя) возрождения Италии после войны. Боевые действия, смерть и голод остались к тому моменту далёким воспоминанием: мужчины, но теперь еще и женщины, хотели просто наслаждаться жизнью и тратить деньги.
В то время как Макс Хубер разрабатывал для сети ее новый товарный знак, Лора Ламм занималась поиском стиля рекламной кампании, который сразу же стал очевидным успехом, завоевав всеобщее признание. Привнесённые ею в дизайн женственные нотки, ирония и яркие цвета стали глотком свежего воздуха в консервативной среде, характерной чертой которой было безраздельное доминирование мужчин. При помощи рекламных образов Лора Ламм по сути отразила стиль новой эмансипированной, независимой женщины, которая чувствует себя свободной как дома, так и в обществе.
Экзамен на зрелость
Благодаря работе Лоры в «Ла Ринашенте» ее талант стал широко известен, и в 1958 году она начинает сотрудничать с фирмой «Пирелли», производящей шины и другие резиновые изделия. Эта работа становится для нее новым вызовом, пожалуй, еще более серьёзным, чем предыдущая. Казалось бы, для женщины создание рекламных концепций для популярных марок велосипедных и автомобильных шин должно было бы стать задачей непосильной (мол, это же ведь не одежду или домашний текстиль рекламировать).
Но все получилось иначе, в противном случае Лора Ламм не была бы собой. В 1959 году именно она создает плакат «Пирелли — для мотороллера», который очень скоро стал культовым не только в области рекламной графики. «Девушка в футболке в горизонтальную полоску и синих брюках, которая оглядывается с заднего сиденья мотороллера, всегда была символом шин марки Pirelli Motor Scooter, специально разработанных сразу после войны, чтобы „обуть“ не менее культовое двухколёсное транспортное средство, буквально покорившее Италию. Этот мотороллер, как бы ни назывались его актуальные модели, „Vespa“ или „Lambretta“, всегда был аксессуаром и данью уважения свободной жизни нового поколения современных девушек».
Стиль Лоры Ламм
Работа на Пирелли стала для Лоры Ламм успешно сданным экзаменом на звание признанного мастера. В 2018 году образцы ее творчества были представлены в миланском художественном музее Триеннале ди Милано на выставке «Истории из жизни. Итальянский дизайн» («Stories. Italian DesignВнешняя ссылка», выставка открыта ещё до 20 января 2019 года).
«Лора Ламм обладает своим, только ей одной присущим стилем», — пишет о ней Фонд Пирелли (Fondazione Pirelli). «В его основе лежит способность говорить „женственным“ творческим языком, но при этом с изяществом, простотой и новизной. Следующим после девушки на мотороллере культовым образом, вышедшим из-под ее кисти, стал не менее знаменитый рекламный постер 1960 года, на котором ребёнок прижимается к грелке с горячей водой». Эта иллюстрация, идеально связывающая традицию и современность, по праву вошла во все учебники дизайна.
Мастерство Лоры Ламм и сегодня признают далеко за пределами Италии. Так, историк дизайна из Лондона Либби Селлерс (Libby Sellers) включила ее в свою антологиюВнешняя ссылка «Женский дизайн: новаторы в архитектурном, индустриальном, графическом и цифровом дизайне с двадцатого века до наших дней».
Книга представляет собой своеобразное воображаемое путешествие, начинающееся на заре 20-го века, продолжающееся до наших дней и повествующее о женщинах, которые произвели переворот в различных сферах дизайна. Лоре Ламм во главе об истории графического дизайна отведено, разумеется, самое почётное место.
Перевод на русский: Юлия Немченко.