Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/07049.jsonl.gz/858

Veste Belstaff Trialmaster : ça vaut le coup ? Examen de la veste en cuir britannique
Vêtements / 2023
Publicité After Six des années 1930
Les gentlemen stylés ont essayé de rester au frais, même en portant une cravate noire, à travers les âges. Dans cette section, vous apprendrez comment les conventions de Black Tie ont été adaptées pour répondre aux réalités des festivités formelles par temps chaud.Table des matièresDévelopperEffondrement
Lorsque vous dessinez à partir d'un look vintage pour votre ensemble de tenues de soirée par temps chaud, assurez-vous d'utiliser des accessoires de haute qualité, qu'il s'agisse de pièces vintage ou de nouvelles constructions, comme celles fabriquées par Fort Belvedere.
Fort Belvédère
Nœud Papillon Diamant à Nouer Noir en Satin de SoieMAGASIN
Fort Belvédère
Boutonnière Mini Œillet Violet FoncéMAGASIN
Fort Belvédère
Bleu clair avec petite et grande pochette de costume en soie PaisleyMAGASIN
Fort Belvédère
Clous de chemise en argent sterling plaqué platineMAGASIN
La tenue de soirée est la tenue vestimentaire appropriée, hiver comme été, en toutes occasions après la lueur des bougies, a déclaré le manuel d'étiquette américain Le baccalauréat complet en 1896. À peu près la seule indemnité pour le temps chaud était la substitution de la veste de dîner pour la queue de pie, une pratique qui est devenue progressivement plus courante au cours des premières années du 20e siècle. (Ce n'est pas étonnant étant donné que la queue-de-pie devait être portée avec un pardessus toute l'année.) Il y a également eu des expériences avec des costumes de dîner entièrement blancs au tournant du siècle, mais cela a été de courte durée.
Tenue de soirée américaine du tournant du siècle par Sartorial Art Journal.
Tenue de soirée américaine du tournant du siècle par Sartorial Art Journal.
Aux États-Unis, l'exigence de vêtements de cérémonie par temps chaud n'a pas toujours été respectée. En particulier, un kit commun pour les soirées d'été du samedi soir dans les country clubs dans les années 1920 était une veste bleue, un pantalon en flanelle blanche, une chemise blanche, une longue cravate et des chaussures de spectateur. Le port d'un smoking par temps chaud était une pratique largement limitée aux États de l'Est selon un 1931 Vêtements pour hommes article qui a encouragé les détaillants et les tailleurs à promouvoir son utilisation à l'échelle nationale. La justification du magazine spécialisé était que, bien qu'en hiver, la tenue de smoking soit modifiée par l'adjectif 'informel'. . . pendant les mois d'été, il se présente à la fois formel et informel. Par conséquent, il devait être considéré comme le critère des tenues de soirée estivales.
Alors que le smoking offrait des avantages pratiques par rapport à l'alternative moins formelle dans la mesure où les escarpins habillés étaient plus légers que chaussures de spectateur et des nœuds papillon plus minimalistes que des cravates à quatre mains, cela ne se comparait toujours pas au confort que permettaient aux femmes leurs robes de soirée cool et colorées. Cela n'a peut-être pas été un gros problème dans le Royaume-Uni tempéré, mais c'était certainement pendant les étés chauds aux États-Unis, ce qui explique probablement pourquoi de nombreuses alternatives par temps chaud sont nées là-bas.
Tenue de cravate noire pour temps chaud avec canotier – populaire dans les années 1930
L'apparition simultanée de la veste de soirée à double boutonnage et de la chemise douce à col attaché aux États-Unis dans les années 1920 a été le premier coup de couteau pour des tenues de soirée d'été plus confortables.
La veste n'était pas seulement construite en matériau léger (comme l'étaient les pantalons), mais comportait également un chevauchement étroit des devants qui permettait une plus grande ouverture au-dessus des boutons et moins de matériau en couches en dessous. Initialement porté avec un gilet et préféré uniquement par les jeunes créateurs de tendances, à Noël 1931 Arts du vêtement rapportait que Le smoking à double boutonnage, en raison de son élimination d'un gilet, le remplaçant par le tout-confortable Cummerbund, est devenu une nécessité pratique et permanente dans toutes les garde-robes du sud. Le revêtement de la taille a rapidement été complètement supprimé, permettant à la praticité de la veste de l'emporter sur son caractère informel relatif et de la rendre populaire pour la plaisance d'été ou les stations balnéaires tropicales d'hiver.
À part la veste elle-même, la plupart des détails de la tenue de cravate noire par temps chaud restent les mêmes qu'avec le code standard.
En 1935, Arts du vêtement a annoncé que les mondains intelligents passant l'été dans les complexes exclusifs de Palm Beach et de Rhode Island avaient opté pour la veste de soirée légère à double boutonnage bleu nuit avec des revers en satin noir brillant, reflétant la vogue des tenues de soirée bleu foncé en général.
Cravate noire inversée pour temps chaud inspirée de Monte Carlo de 1939 Notez les boutons dorés et les escarpins d'opéra
Avec elle est portée une chemise plissée semi-rigide, un col blanc amidonné, une cravate noire semi-papillon, un tuyau en soie et des escarpins en cuir verni. Le modèle à double boutonnage restera populaire jusqu'à la Seconde Guerre mondiale, lorsque les rations de tissu interrompront temporairement sa construction. Bien qu'il soit revenu à la popularité après la guerre, il n'était plus exclusif aux occasions de temps chaud.
En mai 1931, tout comme Vêtements pour hommes proclamait la nécessité de la veste d'été à double boutonnage, il a également fourni ce qui pourrait être la première représentation d'un kit d'été beaucoup plus radical :
Malgré le fait que ces messieurs portent des vestes de mess, l'homme à gauche illustre qu'un cummerbund bordeaux peut bien fonctionner avec un ensemble noir et blanc cassé.
Robe de soirée, non prescrite, pouvant être portée à bord du navire lors des nuits chaudes. La veste courte, sur lignes eton, et le gilet sont en canard blanc [toile]. Avec cela, la chemise de soirée régulière, le col, la cravate, le pantalon noir et les escarpins en cuir verni sont utilisés, avec de modestes clous et boutons de manchette en émail, peut-être centrés de petites perles.
Clark Gable portant une veste de mess
La référence à l'eton était une queue de pie sans queue portée par les étudiants juniors de l'université d'Eton qui était devenue un vêtement populaire pour les garçons du monde entier. Cinq mois plus tard, le même magazine présentait une variante de la nouvelle veste vue à Cannes, mais la qualifiait de manière plus appropriée de veste de mess, reflétant les origines du vêtement dans les tenues de soirée tropicales portées par les officiers de la marine britannique. L'illustration montrait que les Français avaient poussé le confort par temps chaud un peu plus loin en abandonnant le gilet et en remplaçant la chemise rigide par une version à col rabattu plus douce. Ils ont également ajouté leur propre touche de mode avec un devant de veste à boutons qui couvrait la taille du porteur et un pantalon en toile blanche assortie.
Chapeaux des années 1930 pour cravate noire par temps chaud
À la fin de l'année, Arts du vêtement ont sauté à bord avec leur propre représentation de la veste de mess qui était pratiquement identique à la première vue dans Vêtements pour hommes . Par son adoption par des Américains bien habillés à bord de leurs yachts et lors de soirées élégantes à Palm Beach, a déclaré le magazine, il est accepté comme étant correct. La veste était faite de gabardine, de canard ou d'un matériau lavable tel que le lin avec un gilet du même tissu. Les pantalons étaient des pantalons formels taille haute noirs ou bleu nuit sans poches arrière du fait que le siège était complètement exposé par la veste courte. Ils étaient souvent de poids tropical, ce qui les rend plus légers et donc plus frais que les pantalons habillés ordinaires. Les autres accessoires étaient les mêmes que pour le smoking: la chemise était un col cassé à l'avant rigide, le nœud papillon était en soie noire et les chaussures étaient des escarpins ou des oxfords en cuir verni noir.
Dramaturge, réalisateur, acteur et chanteur anglais Noel Coward avec sa courte pièce We Were Dancing.
Le look a été un succès immédiat aux États-Unis et en 1933, un nouveau modèle de veste plus informel était apparu, arborant un col châle sans les boutons ni la poche de poitrine présentés sur la version à revers pointu. Le confort de la tenue a été encore amélioré lorsque les deux styles de veste sont devenus disponibles en tissu Palm Beach respirant, la chemise plissée à col rabattu à l'avant a remplacé la chemise bouillie et la ceinture de smoking nouvellement populaire a remplacé le gilet blanc (un peu comme les Français l'avaient fait plus tôt). ). La popularité qui en a résulté a été résumée par Arts du vêtement à l'été de cette année :
Un homme n'a pas besoin de sentir, en le portant, qu'il court le risque d'être pris pour un marin errant, car cette participation est définitivement passée du stade d'être une mode de croisière uniquement. Cet été, les hommes les mieux habillés de presque toutes les communautés s'épanouiront dans cette tenue.
L'acteur américain Robert Montgomery portant la nouvelle interprétation informelle de la veste de mess en 1932.
Accessoires de veste de mess de 1933. la ceinture de smoking et la chemise souple remplaceront bientôt le gilet formel et la chemise bouillie.
Illustration des deux styles de veste de mess montrant le dos pointu et le pantalon taille haute sans poche.
Puis, aussi rapidement qu'elle était devenue célèbre, la veste de mess a plongé en disgrâce. En 1934 Arts du vêtement a noté que le vêtement était victime de sa propre popularité étant devenu un uniforme pour les grooms et les membres d'orchestre. De plus, pour être à son meilleur, il fallait que le porteur possède la silhouette d'un Adonis, un trait peu commun à beaucoup d'hommes. L'année suivante, le magazine a rapporté que la veste était maintenant complètement démodée alors que Écuyer a conseillé à ses propres lecteurs de les oublier, sauf si vous êtes dans la marine. . . ou à moins que vous ne soyez un joueur de banjo ou un saxophoniste et que le port d'une veste de mess fasse partie de votre travail.
Bien que le temps de la veste de mess au soleil soit terminé, son impact sur les tenues de soirée estivales serait permanent. Il avait brisé le moule et, par conséquent, préparé le terrain pour d'autres innovations novatrices.
Véritable présentoir de magasin new-yorkais avec une veste de mess et un smoking blanc en tissu Palm Beach.
Cette publicité de 1934 illustrant l'heure du cocktail au Waldorf montre la popularité des vestes de mess en tant qu'uniforme de l'industrie hôtelière.
Bien que les premiers tailleurs édouardiens aient bricolé l'idée de smokings blancs pour temps chaud, le concept n'a fait son chemin que la même année que la veste de mess blanche est apparue pour la première fois. En octobre 1931 Vêtements pour hommes a rendu compte d'une veste de soirée blanche à col châle avec un pantalon noir porté à un bal costumé haut de gamme en noir et blanc de Long Island et a déclaré que ces vestes de soirée blanches gagnent en popularité parmi les hommes riches dans les stations balnéaires. Le même numéro illustrait également des versions à revers en pointe simple et à double boutonnage de la veste vue à Cannes. Les deux étaient faits de laine tropicale crème ou blanche.
Les smokings Off-White ont leurs origines dans les vêtements portés pour les croisières et dans les stations balnéaires tropicales.
Le manteau blanc a ensuite migré des stations balnéaires d'été de New York, Newport et Southampton, vers les stations d'hiver de Palm Beach et d'autres colonies du sud. À l'été 1933 Vêtements pour hommes a rapporté que Bien qu'il ne soit pas aussi bien établi que la veste de mess, il gagne rapidement en popularité. À cette époque, il était généralement fait de lin blanc ou de tissu Palm Beach avec des revers à revers et le modèle à col châle à boutonnage simple était le style le plus populaire. Les chemises et les ceintures qui l'accompagnaient étaient les mêmes que pour les vestes de mess de l'époque (chemise à poitrine plissée douce avec col rabattu, ceinture de smoking en soie noire) tandis que les nœuds papillon et les chaussures étaient conformes à la cravate noire standard. Les pantalons étaient généralement noirs ou bleu nuit en laine tropicale, bien qu'ils soient également acceptables dans le même matériau blanc que la veste jusqu'en 1934. Les options les plus à la mode comprenaient des chemises en soie ou des chaussures habillées à moine, ces dernières étant préférées par les Anglais aux Antilles. .
Veste de tenue de mess avec ceinture de smoking bordeaux à gauche et smoking blanc cassé DB pour temps chaud à droite - Londres Royaume-Uni 1938
Avec le déclin de la popularité de la veste de mess en 1934, les vestes blanches et à double boutonnage étaient le style de choix pour les soirées confortables à bord des navires, les danses d'été à la campagne et les retraites hivernales sous les tropiques. Pour la ville, les vestes droites noires ou bleu nuit sont restées de rigueur , quelle que soit la saison.
Les vestes blanches et à double boutonnage noires ou bleu nuit étaient la norme pour les cravates noires par temps chaud au milieu des années 1930.
La couleur a explosé dans les vêtements de cérémonie par temps chaud vers 1933, reflétant une tendance consécutive dans les vêtements d'été en général. A dit Arts du vêtement à l'été de cette année :
Ce n'est qu'au siècle dernier que l'homme a cédé à la femme le droit aux tenues colorées. Le nouvel accent mis sur l'importance à la mode des vêtements d'été commence enfin à briser cette grisaille traditionnelle et maintenant, pour la première fois en près d'un siècle, les hommes de goût montrent une volonté d'accepter des couleurs brillantes et des motifs vifs.
Allemagne 1938 - Vestes de soirée colorées pour temps chaud en blanc et bleu avec des boutonnières rouges et bleues
Le rouge foncé a été la première couleur à être employée et ses toiles d'origine étaient la ceinture de smoking, la boutonnière aux œillets et la bonneterie (soit uniquement les horloges, soit la chaussette entière). Finalement, la couleur est également apparue sous la forme de gilets en soie marron, vin et cramoisi (une tendance importée des clubs londoniens exclusifs), de bijoux habillés, de pochettes de costume et de bandes de chapeaux de paille. Cela rendait les vêtements chauds nettement plus colorés que leur cousin conservateur toute l'année qui ne comportait généralement que des boutonnières rouges et parfois des gilets.
Le bleu était la deuxième couleur la plus populaire de l'époque, apparaissant dans les mêmes accessoires, y compris les boutonnières de bleuet. Le vert foncé était un troisième lointain.
En 1935, la couleur des soirées d'été est passée avec précaution des accessoires du smoking à la veste elle-même dans une teinte beige appelée Birmanie. Avec des apparitions occasionnelles d'un ton gris tout aussi discret ou de soies blanc cassé, cela est resté l'alternative principale au blanc tout au long des années 1930 et 1940.
1934 Red in Formal Wear devient de plus en plus populaire, en particulier avec les smokings blancs
Le style de la mode masculine de l'époque de la dépression a été réduit après la Seconde Guerre mondiale et les accessoires de soirée colorés se sont presque exclusivement limités au rouge et au bleu nuit. Notamment cependant, la liste des accessoires s'est élargie pour inclure le nœud papillon. Bien que limitée à la veste de soirée blanche, cette tendance peu orthodoxe était le signe avant-coureur d'un défi beaucoup plus grand pour la palette traditionnelle en noir et blanc des tenues de soirée. L'arrivée de la veste d'été bleu pastel à la fin des années 1940 a marqué le début d'une explosion de couleurs et de motifs dans les vêtements de cérémonie qui durera les trente prochaines années.
À part la veste elle-même, la plupart des détails de la tenue de cravate noire par temps chaud restent les mêmes qu'avec le code standard.
Les chapeaux de paille rigides étaient considérés comme acceptables avec les vêtements de cérémonie d'été depuis la Première Guerre mondiale. Ceux-ci étaient connus sous le nom de sennit, marin et canotier chapeaux et auraient généralement une bande noire unie ou un bicolore bande de club . A la fin des années 1930, les chapeaux en paille de coco ( alias noix de coco ou chapeaux de cocotier) sont également devenus autorisés, tout comme les chapeaux Panama à la fin des années 1940.
Lors des fraîches soirées d'été, le bon manteau de choix était un polo en poil de chameau.
Chapeaux des années 1930 pour cravate noire par temps chaud
Tenue de cravate noire pour temps chaud avec canotier – populaire dans les années 1930
Chapeaux panamas peut avoir des couronnes arrondies ou alvéolées.
Breakers - Manoir Vanderbilt à Newport, NY, la station balnéaire la plus élitiste du Gilded Age.
En 1922, Emily Post a indiqué qu'il n'y avait aucune occasion pour les New-Yorkais à la mode de porter une grande tenue en été car aucun opéra, dîners formels ou bals n'est donné entre mai et novembre puisque même la station balnéaire ultra-formelle de Newport a abandonné la pratique ces dernières années. . Un 1931 Vêtements pour hommes L'article a réaffirmé ce dicton que le frac est essentiellement un vêtement d'hiver, de printemps et d'automne. Cependant, il a noté que les mariages des soirs d'été étaient une exception à la règle : tant qu'un mariage est formel et célébré le soir, la queue de pie est la chose à porter.
Explorez ce chapitre : 8 Tenues de soirée vintage