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Ich habe über viele Dinge im Jahr 2020 geweint – den Verlust von Angehörigen, den Verlust von Zeit mit Freunden und Familie, den Verlust des Gefühls für Identität und Zeitlichkeit. Ich habe vor Angst und Wut und Ungerechtigkeit und Enttäuschung geweint. Ich habe auch über fehlende Kleinigkeiten gewimmert, die mir alltägliche Freude bereiten, wie das Essen eines heißen Pommes Frites oder das Tragen eines roten Lippenstifts, nur um zickig auszusehen. Vor nicht allzu langer Zeit kam mein Mann auf mich zu, während heiße Tränen über mein Gesicht liefen. “Was ist los?” er drängte. “Ich will nur ins Kino gehen!” Ich jammerte, wie ein Kleinkind.
Es ist keine Strecke, die ein professioneller Filmkritiker für die große Leinwand schmerzen würde. Der letzte Film, den ich in den Kinos gesehen habe, war Autumn de Wildes Frühlingsveröffentlichung Emma , eine ironische und krallenscharfe Version von Jane Austens Regency-Klassiker. Die Freude von Emma liegt in ihren stillen Momenten – ein verwirrter Blick zwischen Dienern oder das honigsüße Knurren über Anya Taylor-Joys Mund -, aber der Film ist auch eine üppige Komödie, die in azurblauen Wänden, smaragdgrünen Rasenflächen und rosaroten Konfekten überflutet ist. Es ist für eine gigantische Projektion konzipiert, und ich sehne mich nach den Tagen, an denen ich wieder in die sensorische Erfahrung des Prosceniums eines Kinos hineingezogen werden kann. Nichts geht über die immersive Größe der sprichwörtlichen Leinwand.
Dennoch ist das Kino nicht der einzige Ort, an dem Sie die Pracht des Films genießen können. In den letzten Monaten habe ich viele Kritiker gelesen und gehört, die den angeblichen “Tod des Kinos” beklagen, als die Studios sich bemühen, lang verzögerte Zeltstangen per Web-Streaming freizugeben, während die neuartige Coronavirus-Pandemie das Kinobesuchen weiter dezimiert. Die Schließung von Kinos und der Untergang des Kinofenstersist wie die Zerstörung eines heiligen Tempels in ihren Köpfen, wie es scheint. Einige haben sogar argumentiert, dass Filme überhaupt keine Filme mehr sein werden, wenn sie vorher nirgendwo anders auf der großen Leinwand abgespielt werden. Ich stimme zu, dass die Dezimierung von Kinos kulturell verheerend ist, und ich bete, dass Kinobesuche zurückprallen, wenn es sicher ist, sich wieder zu versammeln, aber der Virus hat das Kino nicht “getötet”. Stattdessen hat es lediglich die unvermeidliche Verlagerung der Unterhaltung hin zu einer globaleren Erreichbarkeit dank technologischer Fortschritte beschleunigt.
Filme hatten schon immer ihren Platz auf einem Fernsehbildschirm. Vor dem Aufkommen von Heimvideos, Premium-Kabelkanälen, Pay-per-View- oder Streaming-Diensten blühte das kultige B-Movie-Programm bereits in den 1950er Jahren im syndizierten Fernsehen auf und führte Generationen junger Fans in die Genres Horror und Spannung ein. Insofern ist die existenzielle Krise des Films nicht neu. Während Studio-Manager aus dem Goldenen Zeitalter und alternde Stars die zunehmende Beliebtheit des Fernsehens fürchteten und damit ankündigten, dass es die Filmindustrie insgesamt auslöschen würde, kultivierte das Fernsehen schließlich Legionen von Filmfans und zukünftigen Autoren, die über das Kleine ihren ersten Eindruck von wildem, launischem und obskurem Kino bekamen Bildschirm zu Hause.
Im Podcast Team Deakins von Roger Deakins hat Regisseur Joel Coen kürzlich seinen vielseitigen Erzählstil den wahllosen Kuratoren zugeschrieben , die auf seinem lokalen Fernsehsender in Minneapolis alle möglichen “krassen” und “raffinierten” Filme wie ” The Son of Hercules” und ” 8½ ” sendeten als er ein Kind war. Als er nach seinen frühkindlichen Einflüssen gefragt wurde, teilte er mit: “Es waren größtenteils Filme, die wir im Fernsehen gesehen hatten. Es gab einige Filme, die wir in die Kinos gingen, um zu sehen, wann immer wir konnten, aber Der größte Teil unseres Hintergrunds in der Filmgeschichte stammte aus dem Fernsehen. ” Später deutet er an, dass er keine große Karriere gehabt hätte, wenn die Leute seine Arbeit an Heimvideos nicht nachgeholt hätten.
Zu Hause zuzuschauen war traditionell günstiger als die Gesamtkosten für den Besuch des Multiplex. Kinokarten waren schon immer relativ teuer, lange bevor die Branche versuchte, sich mit beheizten Liegesitzen und Erfrischungen für Bougie-Kommissare zu verwöhnen. (Selbst als meine Großmutter in den 1920er und 1930er Jahren als Kind ins Kino ging, stellten diese wenigen Cent, die sie für den Eintritt bezahlte, schwer verdiente Ersparnisse in ihrem verarmten Viertel in der Lower East Side dar.) Als ich aufwuchs, hatte ich das Glück, Eltern und Verwandte zu haben Wer liebte Film und priorisierte mich ins Theater, auch wenn das Geld knapp war.
Trotzdem wäre ich ohne die Hilfe von Kabel, Blockbuster, Filesharing unter Freunden und den heutigen Streaming-Plattformen nie in der Lage gewesen, mich mit den Tausenden von Filmen zu verbinden, die ich gesehen habe. Und ich weiß, dass ich nicht allein bin. Vor einigen Monaten vertraute mir eine kanadische Freundin an, dass viele Filme ihr kleines Dorf in Ontario oft nie erreichten. Deshalb musste sie sich auf Heimvideo und Fernsehen verlassen, um mit dem populären Kino Schritt zu halten. Zweifellos waren sowohl das Fernsehen als auch das Internet hervorragende Lehrmittel für angehende Filmfans und werden für die nächsten Generationen von Kunstkritikern und Unterhaltungsjournalisten weiterhin unverzichtbar sein.
Ich habe manchmal das Gefühl, dass Kinopuristen bewusst oder unbewusst die Rolle kultureller Torhüter übernehmen und das Symbol der großen Leinwand als Shibboleth verwenden, um eine falsche Unterscheidung zwischen Cinephilen und Fanboys / Mädchen zu treffen. Es gibt mehr als einen Hauch von Elitismus in dieser Leidenschaft, nicht anders als Martin Scorsese, der Franchise-Filme als marktforschte Augenweide oder Cinephile lambastiert und behauptet, Showtime’s Twin Peaks: The Return sei eigentlich ein “Film ” mit 18 Folgen .
Diese moralische Panik über Kinos ignoriert die Tatsache, dass sich selbst bei tapferen jüngsten Bemühungen zur Demokratisierung des Kinobesuchs – wie dem inzwischen aufgelösten MoviePass oder der AMC Stubs-Mitgliedschaft, mit der Kinogänger drei Filme pro Woche für etwa 20 US-Dollar pro Monat ansehen können – die Gebühren summieren wenn Sie unsichtbare Kosten wie Snacks, Parken / Transit und Familienpreise berücksichtigen. Schließlich sehen Filmkritiker zwischen Screener-Links und persönlichen Vorführungen in der Regel die meisten neuen Filme, ohne aus eigener Tasche zu bezahlen. Zum Beispiel sehe ich normalerweise weit über hundert Neuerscheinungen pro Jahr zu geringen persönlichen Kosten für mich. Ich bin dankbar für diesen Zugang, aber ich bin mir bewusst, dass dies ein immenses soziales und finanzielles Privileg ist.
Ich werde es immer vorziehen, einen Film auf der großen Leinwand zu sehen, aber ich kann nicht anders, als die Vorteile des Betrachtens zu Hause zu erkennen und warum viele Leute dies als Standardmodus für die Ablenkung bevorzugen würden. Ich vermisse die Kommunitas eines Theatererlebnisses sehr – ein Lachen oder ein Keuchen (oder eine kollektive Erschütterung an einer Pointe). Aber ich vermisse es nicht, schmutzige Blicke von anderen Menschen zu erhalten, wenn ich über schreckliche Goopy-Dialoge gackere oder nervige Kinder von unsichtbaren Außerirdischen entführt werden. Ehrlich gesagt, wer mag es nicht, zu pausieren, wann immer er will, laut zu plappern, wann immer er will, oder sein Handy an Wikipedia zu ziehen, wann immer er will? (Ich bin auch nicht besonders begeistert von der erschöpfenden Arbeit, einen Zug zu erwischen, im Schnee zu stapfen oder mein Tush nach einem langen Arbeitstag zum überfüllten Cineplex zu bringen, obwohl ich ‘
Die Heiligsprechung des Kinos löscht die intimen Freuden, einen Film auf Ihrem Startbildschirm nur wenige Meter (oder sogar Zentimeter) von Ihrem Gesicht entfernt anzusehen. Ich habe so manche Filme im Bett genossen, während ich wie ein Otter mit einem Laptop auf meinem Bauch saß. Die Computerschnittstelle war auf ihre Weise genauso visuell umfassend wie eine 50-Fuß-Projektion. Wenn es nur Sie und die Leinwand aus nächster Nähe sind und niemand sonst Sie von der Kunst ablenkt, wie könnte es dann eine Frage geben, dass dies auch Kino ist?