Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/03646.jsonl.gz/1104

Nicht nur als Schauspieler ist Peter Facinelli in seinem Element, auch als Produzent, Drehbuchautor und Regisseur ist er ein Ausnahmetalent. PALLAZZO Magazine sprach exklusiv mit Peter.
1). Ihr neuer Film „13 Minutes“ ist gerade in den Kinos angelaufen und wird demnächst auf Streaming-Plattformen veröffentlicht. Was können Sie uns über Ihre Rolle erzählen?
Ich spiele einen Meteorologen (Wetterreporter) für einen lokalen Nachrichtensender in Oklahoma. Der Film besteht aus einem Ensemble von Schauspielern, und in meiner Geschichte warnt mein Charakter Brad die Menschen, sich während eines Tornados in Sicherheit zu bringen. Mitten in seiner Berichterstattung erfährt er, dass der Sturm sein eigenes Haus treffen wird und seine Familie in Gefahr ist.
2). Sie haben es geschafft, trotz der Pandemie beschäftigt zu bleiben, und gerade wurde auf Deadline bekannt gegeben, dass Sie die Hauptrolle in einem weiteren Film spielen werden. Was glauben Sie, war der Schlüssel, um die Rückschläge zu überwinden, mit denen viele Schauspieler aufgrund der Pandemie zu kämpfen hatten?
Ich hatte das große Glück, dass ich in einer Zeit, in der fast alles stillstand, weiter Filme machen konnte. 13 Minutes wurde glücklicherweise gedreht, kurz bevor Quarantäne im Jahr 2020 stattfand. Später in diesem Jahr habe ich mit Lionsgate einen Film namens The Unbreakabke Boy produziert, der im März 2022 herauskommt und auf einem Roman basiert, für den ich die Rechte erworben hatte. Außerdem habe ich gerade einen Film mit dem Titel On Fire abgedreht, in dem ich die Hauptrolle gespielt habe und der in Texas gedreht wurde. Sicherheitsprotokolle und -tests sowie Impfungen sind sehr hilfreich, und ich hatte das Glück, dass wir bei keinem der beiden Filme den Betrieb einstellen mussten.
3). Während der Quarantäne haben Sie ein wenig abgenommen und sich in Hypnotherapie ausbilden lassen. Was hat Sie dazu bewogen? Wie haben Sie Ihren neuen Körperbau beibehalten?
Als die Quarantäne kam, hatte ich eine Menge Zeit zur Verfügung. Ich habe ein Zitat gelesen, das besagt: „Wenn du aus der Quarantäne kommst, wie du hineingegangen bist, hat es dir nicht an Zeit, sondern an Disziplin gefehlt.“ Das motivierte mich, die Zeit zu nutzen, um Dinge zu tun, für die ich vorher keine Zeit hatte. Ich konnte nicht „raus“ gehen. Also ging ich „rein“. Ich war von der Hypnotherapie fasziniert und belegte einen Kurs, der mir helfen sollte, meinen Geist stark zu halten. Ich bin in Form gekommen. Und jetzt, wo die Dinge immer hektischer werden, geht es darum, ein Gleichgewicht zu finden, um es aufrechtzuerhalten.
4). Was das Thema Wellness angeht, so haben Sie sich über Visualisierung und Gedankenkontrolle geäußert. Welchen Rat haben Sie für andere, die Wellness für ihren Geist suchen?
Ich empfehle Mediation. Das ist etwas, das ich mir erst noch zur Gewohnheit machen muss. Es ist leicht, damit aufzuhören und sich in äußeren Dingen zu verfangen. Aber ich glaube, dass das Äußere nur ein Spiegelbild des Inneren ist. Und die Erforschung des Inneren während der Meditation schafft eine bessere äußere Existenz. Viele, mich eingeschlossen, haben so viel Zeit im Hamsterrad des Lebens verbracht, um etwas zu jagen. Aber während der Quarantäne habe ich gelernt, dass es dir an nichts fehlt, wenn du nach innen gehst. Und in diesem Raum des Nichts liegt das Potenzial, alles zu schaffen. Anstatt also zu jagen, meditiere und lasse die Dinge kommen.
5). Nach all Ihren Erfolgen als Schauspieler haben Sie sich nun auch der Regie, dem Schreiben und der Produktion zugewandt. Welche dieser Tätigkeiten bevorzugen Sie am meisten?
Es sind alles verschiedene Formen des Geschichtenerzählens. Als Schauspieler setze ich meinen Körper, meine Stimme und mein Wesen ein, um den Charakter einer Person zu erschaffen und so eine Geschichte zu erzählen. Als Produzent finde ich Geschichten, die ich mit einem Publikum teilen möchte, und bringe Menschen zusammen, um diese Geschichte zu erzählen. Als Drehbuchautor stelle ich mir eine Welt vor und bringe sie zu Papier, die dann zur Vorlage für eine visuelle Geschichte wird. Und als Regisseur erwecke ich die visuelle Geschichte zum Leben, indem ich mit Teams von Menschen zusammenarbeite, die mir helfen, diese Geschichte zu erzählen, von Schauspielern, Kameraleuten, Maskenbildnern, der Garderobenabteilung bis hin zum Cateringwagen, der alle Künstler täglich mit Essen versorgt, um sie bei Laune zu halten. Die Regiearbeit ist für mich die größte Herausforderung und die größte Belohnung. Aber ich liebe alle Teile des Geschichtenerzählens, so dass ich nicht glaube, dass ich die Schauspielerei in nächster Zeit aufgeben werde.
6). Hast du das Gefühl, dass die Arbeit als Regisseur dir hilft, dein Handwerkszeug als Schauspieler zu schärfen?
Ich habe gelernt, dass ich mich freier fühle, wenn ich selbst Regie führe. Es gibt einen Teil von mir, der dem Regisseur gefallen will. Ich möchte ein „guter Schauspieler“ sein und vom Regisseur gemocht werden. Aber wenn ich Regie führe, gibt es niemanden, dem ich gefallen muss. Also konzentriere ich mich mehr auf die anderen Schauspieler, weil ich als Regisseur das Gefühl habe, dass ihre Leistung in meinen Händen liegt. Daraus habe ich gelernt, dass ich mich immer weniger auf mich konzentrieren sollte, sondern mehr darauf, den anderen Schauspielern etwas zu geben, denn wenn man den anderen Schauspielern etwas gibt, wird die eigene Leistung nur noch stärker.
7). Was war deine bisher denkwürdigste Rolle?
Das werde ich oft gefragt. Aber es ist eine schwierige Frage für mich zu beantworten. Ich gehe in jede Rolle, die ich spiele, so dass ich wirklich keine Lieblingsrolle wählen kann. Das wäre so, als würde ich mein Lieblingskind oder -geschwister auswählen. Sie sind mir alle besonders im Gedächtnis geblieben. Ich denke, es ist wichtiger, was dem Publikum am besten im Gedächtnis bleibt. Ich hoffe, dass meine Darbietung bei den Leuten so viel Resonanz findet, dass sie etwas mitnehmen, mit dem sie sich identifizieren können.
8). Im März kommt der Film „The Unbreakable Boy“ in die Kinos, und Sie hatten einen großen Anteil daran, dass der Film auf die Leinwand kam. Wie kam es zu diesem Prozess?
Viele Leute in meiner Familie erzählen mir Geschichten oder Witze und sagen: „Daraus solltest du einen Film machen“. Eines Tages kam mein Schwager zu mir und sagte, dass ein Mann in seinen
sein Pharmageschäft in New York und gab ihm ein Buch, das er geschrieben hatte und das den Titel The Unbreakable Boy trug. Mein Schwager las es und schlug mir vor, es zu verfilmen. Ich habe wirklich nicht
viel davon. Aber der Mann, Scott Lerette, war kurz darauf zu Besuch in Los Angeles, und mein Schwager sagte ihm, ich würde mit ihm einen Kaffee trinken gehen. Ich las das Buch, um höflich zu sein und ihm einen Rat zu geben, ohne zu denken, dass es mich ansprechen würde. Aber ich habe es gelesen und konnte es nicht mehr weglegen. Und nachdem ich mit Scott beim Mittagessen gesprochen hatte, sagte ich ihm, dass ich alles in meiner Macht Stehende tun würde, um das Buch zu verfilmen. Ich hatte das Gefühl, dass die Welt diese Geschichte brauchte. Eine Geschichte über Heilung und Liebe.
9). Ohne Spoiler zu verraten, was können Sie uns über The Unbreakable Boy erzählen?
The Unbreakabke Boy ist ein Film über einen Vater, der einen autistischen Sohn hat. Er möchte so sehr ein guter Vater sein und seinem Sohn helfen, ihn zu „heilen“. Aber er stellt fest, dass sein Sohn nie kaputt war. Dass er selbst derjenige war, der kaputt war. Und dass sein Sohn ihm mehr über das Leben und die Liebe beizubringen hatte, als er sich vorstellen konnte. Es ist ein wunderschöner Film. Ein Film, der einen dazu inspiriert, ein besserer Mensch zu werden und das Leben anders zu sehen. Es ist ein Film, der einem helfen kann, zu wachsen, indem man ihn einfach nur ansieht. Und ich bin stolz darauf, dass ich dazu beigetragen habe, ihn zu verwirklichen. Der Film kommt im März 2022 in die Kinos, und ich freue mich darauf, dass ihr alle The Unbreakabke Boy kennenlernt.
10). Was war der beste Ratschlag, den Sie in Bezug auf Ihre Karriere erhalten haben?
Mein Vater hat mir den besten Rat gegeben, als ich jünger war. Er sagte: „Konzentriere dich nicht auf einen Job, der gutes Geld bringt. Konzentriere dich darauf, einen Job zu machen, den du liebst. Denn wenn du liebst, was du tust, wirst du hart daran arbeiten und gut darin werden, und dann wirst du immer gutes Geld verdienen.“
Bildquelle: Josh Shultz
Styling: Madeleine Zöller
Pflege: Kim Verbeck für The Wall Group