Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/03449.jsonl.gz/1079

Von Harry Potter bis Herr der Ringe präsentiert IAPN die besten Fantasy-Romane, die je geschrieben wurden.Die meisten von uns haben Fantasy-Filme gesehen, vom unerhörten Spektakel der Herr der Ringe-Trilogie bis zum komischen Genie von Die Braut des Prinzen. Tatsächlich hat die Harry-Potter-Reihe das Fantasy-Genre populärer denn je gemacht, aber wie viele von uns haben wirklich die Grundlagen erforscht, auf denen viele dieser Filme aufgebaut sind – die Originalromane?
Natürlich gibt es beliebte Fantasy-Bücher, die wir alle kennen und lieben, aber es gibt auch weniger bekannte Epen, die jeder Kenner lesen sollte, bevor er stirbt, weshalb IAPN die Top 25 Fantasy-Bücher präsentiert, die jemals geschrieben wurden.
Hinweis: Es wurden einzelne Bücher herausgegriffen, anstatt vollständige Serien aufzunehmen.
| Die Nebel von Avalon|
Marion Zimmer Bradley (1983)
Bradleys Interpretation der Arthurianischen Legende ist sowohl für ihre weibliche Perspektive als auch als eine der beliebtesten modernen Überarbeitungen dieses mittelalterlichen Blockbusters bekannt. Bradley führt einen Rahmen des christlichen und heidnischen Antagonismus ein, der, obwohl er historisch nicht belegt ist, aus ähnlichen Werken mehr als vertraut ist. Ihr ansonsten treues Festhalten an der Quellenerzählung, zusammen mit dem allgegenwärtigen Gefühl des bevorstehenden Ruins, wenn die heidnische Kultur abebbt, hält das Buch frei von Stereotypen. Es bietet auch eine wunderbar umfassende Einführung in den Artus-Zyklus.
| Eine Falte in der Zeit|
Madeleine L’Engle (1962)
Unterstützt von ihrem frühreifen jüngeren Bruder Charles Wallace machen sich Meg und ihr Freund Calvin auf, um ihren mysteriös abwesenden Vater vor den bösen Mächten zu retten, die ihn festhalten. Die weitgehend christliche Allegorie ist manchmal etwas unverblümt, aber L'Engles Science-Fantasy-Meisterwerk hat die Lebhaftigkeit eines klassischen Kinderromans, mit fehlerhaften, aber charmanten Charakteren, die in ein Abenteuer hineingezogen werden, das in einer dunklen und stürmischen Nacht beginnt und sich zu einem entwickelt zeitloser Kampf des Gut-gegen-Böse körperlosen Gehirns.
| Das Schwert von Shannara|
Terry Bach (1977)
Als erstes High-Fantasy-Taschenbuch auf der Bestsellerliste der New York Times kann The Sword of Shannara mehr als nur ein wenig Anerkennung für die anhaltende Popularität des Genres beanspruchen. Gleichzeitig wurde er wegen seiner Ähnlichkeit mit „Der Herr der Ringe“ heftig kritisiert, dem er ohne Frage viel zu verdanken hat. Abgesehen davon ist das Buch eine gute Lektüre für sich, mit einer postapokalyptischen Umgebung, die den Hintergrund für eine lebhafte, verdrehte Handlung bildet. Obwohl manchmal formelhaft, ist es dennoch durchaus unterhaltsam.
| Die sterbende Erde|
Jack Vance (1950)
Eine Sammlung zusammenhängender Kurzgeschichten statt einer einzigen Erzählung, dies ist das Buch, das sein eigenes gleichnamiges Subgenre hervorgebracht hat. Millionen von Jahren in der Zukunft angesiedelt, erleuchtet eine schwach rote Sonne eine zerstörte Landschaft und die verbliebenen Menschen leben zwischen den Relikten vergessener Zivilisationen. Trotz der verfallenen Umgebung haben die Geschichten selbst eine unerwartet mythische Qualität, die, wenn auch vielleicht nicht ganz so erfolgreich, den Idealismus von Tolkiens Prosa heraufbeschwört. Zu seiner Zeit wegweisend, bleibt dies eine faszinierende Lektüre.
| Die Stadt & die Stadt|
China Mieville (2009)
The City & The City ist ein Krimi mit einer Wendung und postuliert ein Szenario, in dem zwei Städte denselben Raum einnehmen; ihre Bewohner können sich sehen, dürfen sich aber nicht austauschen. Ein Detektiv, der in Beszel – der vertrauten postsowjetischen Stadt – an einem Mord arbeitet, verstößt gegen diese Regel und führt seine Ermittlungen in die wohlhabendere Parallelstadt Ul Qoma. Das ist Fantasy mal anders: modern, urban und realistisch. Aber sein zentrales Thema – die Welt, aber nicht wie wir sie kennen – ist das gemeinsame Element, das die verschiedenen Inkarnationen des Genres eint.
| Die unendliche Geschichte|
Michael Ende (1979)
Ein Schuljunge versteckt sich auf einem staubigen Dachboden vor Schlägern und schlägt ein Buch auf, in dem ein Königreich vom Nichts verzehrt wird, weil die Menschen nicht mehr darüber lesen. Auf den Seiten begibt sich ein junger Held auf ein Abenteuer, das hoffentlich packend genug sein wird, um den menschlichen Leser in die Geschichte hineinzuziehen und eine sterbende Kaiserin zu retten. Fantasy-Abenteuer von hohem Kaliber und Hommage an das Vergnügen des Lesens in all seiner fesselnden Freude, The Neverending Story ist nichts weniger als das Manifest eines Buchliebhabers.
| Sternenstaub|
Neil Gaiman (1998)
Gaimans viktorianisches Märchen von einem gut gemachten Ladenjungen rühmt sich einer Reihe genial ausgefallener Kreationen, darunter ein großmäuliger Stern in menschlicher Gestalt, fliegende Schiffe, halsabschneiderische Geschwisterrivalität (buchstäblich) und eine der erschreckend kaltblütigen Hexen, die je geschrieben wurden. All dies trifft zu, wenn Tristran Thorn die Mauer überquert, die (wieder buchstäblich) unsere Welt vom Land der Feen trennt. Das Buch an sich ist fantastisch, aber Gaiman ist in erster Linie ein Graphic Novel-Autor, und die Originalversion mit den Illustrationen von Charles Vess ist noch ein bisschen spannender.
| Etwas Böses kommt auf diese Weise|
Ray Bradbury (1962)
Es ist auffallend, wie viele Fantasy-Romane sich auf irgendeiner Ebene mit der Angst vor dem Altern befassen. „Something Wicked“ dreht sich um einen amerikanischen Kleinstadtkarneval, der den Alterungsprozess umkehren – oder beschleunigen – kann. Zu schön um wahr zu sein? Es stellt sich bald so heraus, dass zwei junge Freunde in einer Erzählung, die Horror, Gothic und Fantasy zu einem verstörenden, aber brillanten Totentanz verbindet, um ihr Leben kämpfen. Der Schreibstil kann etwas gewöhnungsbedürftig sein, aber der Lohn ist eine Geschichte, die einem lange nach dem Schließen des Buches im Gedächtnis bleibt.
| Der Hobbit|
JRR Tolkien (1937)
Tolkiens mittelalterlicher Hintergrund färbt seine berühmte Geschichte, als eine Bande von Zwergen, unterstützt von einem sehr widerstrebenden Hobbit, danach strebt, ihre Heimat in den Bergen – und ihre Schätze – vor einem marodierenden Drachen zu retten. Die Handlung ist bissiger und prägnanter als die von Tolkiens späteren Romanen, und die Geschichte des Stubenhockers, der in die Welt hinaus und wieder zurück gezwungen wird, hat unter dem entzückenden Fantasy-Insignien einen Reiz für Jedermann. Hier begann Herr der Ringe, ein Wendepunkt im Fantasy-Schreiben und ein Dauerbrenner in der Kindheit.
| Jonathan Strange und Mr. Norrell|
Susanne Clarke (2004)
Clarke spielt in einem alternativen England während der napoleonischen Kriege und stellt sich eine Welt vor, in der Magie eine Realität ist, wenn auch auf banale, akademische Weise praktiziert. Die Hinterlassenschaften von Austen und Dickens werden in der Erzählstimme beschworen, kombiniert mit Clarkes eigenem trockenen Witz zu einer scharfsinnigen und oft urkomischen Persiflage der Prosa des 19. Jahrhunderts. Augenzwinkernde Fußnoten – im Stil von Eliots The Waste Land, wenn auch weitaus umfangreicher – vervollständigen die Illusion und liefern einen lebhaft detaillierten Hintergrund zu den Drehungen und Wendungen von Clarkes Geschichte; selbst brillant konzipiert und konsequent unerwartet.
| der wunderbare Zauberer von Oz|
L. Frank Baum (1900)
Wenn Erfolg am kulturellen Einfluss gemessen werden kann, dann ist Baums Geschichte von Dorothy und ihrem kleinen Hund Toto ganz oben mit dabei. Munchkins, Zauberschuhe (Silber, nicht Rubin), Blechmänner und feige Löwen werden auf der gelben Ziegelstraße von geflügelten Affen und natürlich der bösen Hexe des Westens begleitet. Selbst wenn Sie das Buch oder seine 13 Fortsetzungen nicht gelesen oder das Stück nicht gesehen haben, und selbst wenn Sie (irgendwie) den Film verpasst haben, werden Sie garantiert mit der Handlung aufgrund der bloßen kulturellen Osmose vertraut sein.
| Alice im Wunderland|
Lewis Caroll (1865)
Carrolls Alice im Wunderland hat den gleichen Anspruch auf allgegenwärtige kulturelle Vertrautheit. Alices episodische Abenteuer im Kaninchenbau sind ebenso fesselnd wie abwechslungsreich, und viele der Elemente des Buches – einschließlich des Kaninchenbaus selbst – sind in das Lexikon der alltäglichen Referenzen eingegangen; sicherlich die Krönung eines literarischen Werkes. Unabhängig davon, ob der Roman wirklich wie behauptet als bissige mathematische Satire geschrieben wurde oder nicht, hat er sich als frühes und herausragendes Beispiel für die grenzenlosen Möglichkeiten der Fantasy-Genres bewährt.
| Ein Spiel der Throne|
George R. R. Martin (1996)
Mit einem epischen Umfang und einer weitläufigen Erzählung von verfeindeten Königreichen und höfischen Intrigen umfasst Martins ehrgeizige Serie, deren erstes Kapitel A Game of Thrones ist, alles, was an klassischer High Fantasy großartig ist. Thrones markiert auch eine Entwicklung im Genre, das auf einen dunklen, düsteren Realismus und einen erfrischend modernen Stil abzielt. Eine komplexe Reihe von Handlungen und Standpunkten sind geschickt ausbalanciert, und jedes Kapitel baut sich zu einem Cliffhanger auf, der Sie zum Weiterlesen zwingt. Dies ist ein gewichtiger Wälzer, aber es ist nichts weniger als ein Vergnügen, es zu lesen.
| Harry Potter und die Heiligtümer des Todes|
JK Rowling (2007)
Harry Potter ist so etwas wie ein literarisches Schwein – einige lieben die Serie, andere sehen ein überbewertetes Kinderbuch, das zu groß für seine Stiefel geworden ist. Dieser letzte Teil spaltet sogar seine eigenen Fans, und die Post-Hogwarts-Kulisse ist entweder ein Wendepunkt für Harry und Co. oder eine bedauerliche Verletzung der Einheit der Serie. Es bewegt sich daher in dieser Liste ungefähr in der Mitte. Ohne Vorurteile gelesen, liefert das Buch eine krachende Abenteuergeschichte, ergänzt durch die Spannung, die als letztes in der Serie, also kann jeder sterben, die Seiten in halsbrecherischer Geschwindigkeit umblättert.
| Bezaubertes Leben|
Diana Wynne-Jones (1977)
J. K. Rowling hat kein Monopol auf magisch begabte Waisenkinder. Charmed Life, der erste Teil der Chrestomanci-Serie von Jones, stellt Eric „Cat“ Chant und seine unerträgliche Hexenschwester Gwendolen vor, die nach dem frühen Tod ihrer Eltern von einem mysteriösen alten Zauberer aufgezogen wurden. Die Handlung verdichtet sich bald, als sich in einer Wendung, die so etwas wie ein Motiv in Jones 'Romanen ist, die scheinbar gewöhnliche Katze als alles andere herausstellt. Charmed Life ist einer in einer langen Reihe von Titeln einer geliebten und talentierten Autorin und eine hervorragende Einführung in ihr geniales Geschichtenerzählen.
| Herren und Damen|
Terry Pratchett (1992)
Vielleicht mehr als alle anderen auf dieser Liste sind die Discworld-Romane als Serie konzipiert, und es ist nahezu unmöglich, einen einzelnen, eigenständigen Titel zu extrahieren. Allerdings ist es Lords and Ladies, das sich von allen Discworld-Büchern am umfassendsten mit dem Fantasy-Genre beschäftigt und sich daher seine Platzierung hier aus eigener Kraft verdient. Es prahlt mit Elfen (böse in diesem Fall), Hexen, schwertschwingenden Jungfrauen und tödlichen Morris-Tanzen in Hülle und Fülle, ganz zu schweigen von dem scharfsinnigen Witz, dem man jede Minute lachen kann, den unbedeutenden Wortspielen und den prägnanten Nebenbemerkungen, für die Pratchett zu Recht bekannt ist.
| Ein Zauberer von Earthsea|
Ursula K. Le Guin (1968)
A Wizard of Earthsea, der erste von sechs Romanen in voller Länge, die in der lebhaften maritimen Welt von Earthsea spielen, erzählt die frühe Karriere von Ged, einem talentierten, aber stürmischen jungen Ziegenhirten, der zum Zauberer in der Ausbildung wurde. So weit, so vorhersehbar, aber Ged wird auch von einem bedrohlichen Schatten heimgesucht, den er selbst in einem Anfall von rücksichtslosem Stolz ins Leben gerufen hat. Der geschickte Umgang mit dieser brütenden Bedrohung, ausweichend und doch unerbittlich, im Vergleich zu Geds wiederholten Versuchen, sich ihr zu stellen, ist das, was Earthsea seinen Rivalen im Genre um Kopf und Schulter überragt.
| Das letzte Einhorn|
Peter S. Beagle (1968)
Diese Geschichte eines einsamen Einhorns, das nach dem Rest seiner Art sucht (besser als es sich anhört), ist wahrscheinlich eher aus dem Rankin/Bass-Animationsfilm von 1983 bekannt. So gut das auch war, das Buch selbst hat viel mehr Tiefe; Themen wie Sprache, Unsterblichkeit, Glaube und Illusion werden miteinander verwoben, während das uralte Einhorn und sein ewig jugendlicher menschlicher Begleiter durch einen Teppich aus Mythologie, Volksmärchen und Balladen schlängeln. Beagle hat ein Ohr für Musik, was bedeutet, dass The Last Unicorn nicht zuletzt wegen seiner bezaubernd lyrischen Prosa gelesen werden kann.
| Amerikanische Götter|
Neil Gaiman (2001)
American Gods zeigt die moderne Existenz heruntergekommener Gottheiten, deren Macht mit der neuen Anbetung der Technologie durch die Menschheit abgenommen hat. Die Hauptgeschichte, witzig und dunkel verstörend, wird Sie süchtig machen, aber die Geschichten-in-Geschichten sind ebenso fesselnd. Sie beschreiben die unterschiedlichen Glaubensrichtungen und – folglich – Götter der verschiedenen Bevölkerungen Amerikas, von verehrten Mammutschädeln bis hin zu Milchgerichten für die Feen. Die Idee, dass der Glaube Götter hervorbringt, ist nicht neu, Douglas Adams und Terry Pratchett haben sich beide auf diesem Gebiet versucht, aber American Gods macht es größer und macht es wohl am besten.
| Peter Pan und Wendy|
JM Barry (1911)
Wie bereits erwähnt, ist die Angst vor dem Altern in der gesamten Fantasy-Literatur zu finden, und Barrys Geschichte von dem Jungen, der nicht erwachsen werden würde, liefert die archetypische Behandlung dieses ewigen Themas. Peter Pan ist der Anführer der verlorenen Jungen und das einzige Kind auf der Welt, das für immer jung bleibt und alles auf seiner Heimatinsel – Piraten, Feen, sogar den Tod selbst – als ein schrecklich großes Abenteuer betrachtet. Barrys Theaterstück, das sich in einen Roman verwandelt hat, beschwört all das Wunder und die Heiterkeit der Kindheit herauf, mit einem bittersüßen Ende, das so ergreifend wie unvermeidlich ist.
| Gormenghast|
Mervyn Peake (1950)
Die Bewohner der Burg Gormenghast sind ein seltsamer und streitsüchtiger Haufen, gefangen in ihrer Einhaltung der strengen Regeln und Rituale, gegen die sich der junge Erbe Titus Groan hartnäckig auflehnt. Der Roman hat einen gotischen Ton, beeinflusst von den Schrecken und der verwüsteten Landschaft des Nachkriegseuropas. Trotz der Dunkelheit hat Gormenghast jedoch eine überraschend komödiantische Nebenhandlung, die Themen wie Wahnsinn und frustriertes Genie ausgleicht. Peakes komplexe Sprache kann anfangs abschreckend wirken, entwickelt sich aber mit der Zeit zu einem der überzeugendsten Aspekte dieses seltsamen und kunstvollen Romans.
| Die Reise der Morgenröte|
CS Lewis (1952)
Obwohl The Lion the Witch and the Wardrobe an erster Stelle in der Narnia-Serie stand, behauptet sich The Dawn Treader. Lewis ist wie Tolkien im Herzen ein Mediävist, und er webt viele Motive der Literatur in die Abenteuer von Lucy, Edmund, Eustace und Caspian ein, während sie zwischen den entferntesten Inseln von Narnia und dann darüber hinaus segeln. Der Schluss des Buches ist – wie die gesamte Reihe – eine Allegorie auf den christlichen Glauben, aber es ist auch als lebendiger und tief bewegender Abschluss dieses Kapitels der narnianischen Chronik geschrieben.
| Nordlichter|
Philip Pullmann (1995)
His Dark Materials ist eine angebliche Kindertrilogie, die sich der Theologie auf entschieden erwachsene Weise nähert und offensichtliche Ähnlichkeiten mit der Narnia-Serie aufweist. Pullman ist jedoch ein überzeugter Atheist, der seine Haltung nicht zurückhält. Northern Lights ist der erste Teil der Trilogie: In einem England des 19. Jahrhunderts, das gleichzeitig vertraut und heimtückisch fremd ist, untersuchen Lyra und ihr „Dämon“ (sprich: personifizierte Seele) das ominöse Verschwinden von Kindern aus den Straßen von Oxford. Starke Texte, eindrucksvolle Einstellungen und einige wirklich erschütternde Momente werden Sie von Anfang bis Ende fesseln.
| Die Gefährten des Rings|
JRR Tolkien (1954)
Das einzige Buch auf dieser Liste, das wirklich keiner Einführung bedarf. Tolkiens epische Trilogie war so erfolgreich, dass viele ihrer Elemente (Zauberer, Quests, stürmische Zwerge und mystische Elfen) seitdem zum Synonym für das Fantasy-Genre geworden sind. Die zweite und dritte Folge können Anspruch auf die besten Schlachten und größten Handlungsstränge erheben, aber Fellowship ist ein unerschütterlicher Favorit. Hier werden die Charaktere zuerst vorgestellt und sie sind es, noch mehr als die Handlung, die diese Bücher wirklich antreiben; etwas, das viele von Tolkiens Nachahmern kläglich übersehen haben.
| Die Braut des Prinzen|
William Goldmann (1973)
Eine umstrittene Wahl für die Nummer eins? Wahrscheinlich, aber die Braut des Prinzen verdient es einfach, weil sie für jeden etwas dabei hat. Piraten, Riesen, intrigante Prinzen und verwegene Helden vereinen sich in einer klassischen Fantasy-Geschichte, die das Genre auf Schritt und Tritt liebevoll dekonstruiert und mit einem Augenzwinkern durch einen genial subversiven Rahmen erzählt. Dies ist eines dieser seltenen literarischen Werke, das seine Intelligenz hinter einer wirklich fesselnden Erzählung verbirgt. Wenn Sie von den Vorzügen der Fantasy überzeugt werden müssen, ist dies der richtige Ort, um anzufangen. Du wirst nicht zurückblicken.