Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/03342.jsonl.gz/729

Substance of Stars
Immersive Indigenous Storytelling featuring the 360˚ Sky-Dome!
Lesen Sie den vollständigen englischen Originaltext auf der Webseite des Heard Museums.
Das Heard Museum präsentiert eine neue Dauerausstellung mit dem Titel “Substance of Stars”, die jetzt zu sehen ist. Das Projekt ist der Höhepunkt einer dreijährigen Zusammenarbeit mit vier indigenen Gemeinschaften, die durch einen Zuschuss der Lilly Endowment Inc. ermöglicht wurde, die das Studium der Weltreligionen fördert. Die Ausstellung untersucht die Sammlung des Heard Museum aus indigener Sicht, über eine Vielzahl von Medien und Zeiträumen. Sie bezieht indigene Sprachen, Himmelswissen und spirituelle Werte ein und enthält Elemente der Ursprungsgeschichten, die die Identität der Ureinwohner prägen.
Substance of Stars ist eine Präsentation von vier indigenen Gemeinschaften, zwei aus der südwestlichen Region und zwei aus weiter entfernten Gebieten. Dazu gehören die O’odham, deren traditionelles Land das heutige Phoenix, Arizona, umfasst, wo sich das Heard Museum befindet, und die Diné (Navajo Nation), deren Heimatland (Dinétah genannt) sich über die heutigen Bundesstaaten Arizona, Utah und New Mexico erstreckt. Im äußersten Nordwesten schließen wir die Zentral-Yup’ik aus Alaska und andere arktische Kulturen ein, und im Nordosten die Haudenosaunee (Irokesen-Konföderation der Sechs Nationen), mit Schwerpunkt auf den Seneca, die im heutigen Staat New York leben.
Um jede in Substance of Stars vertretene indigene Nation zu repräsentieren, haben mindestens zwei indigene Kuratoren und Historiker, die jede Gruppe repräsentieren, an der Ausstellung mitgearbeitet. Zu ihnen gehören Älteste, Künstler, Gelehrte, Linguisten und Bewahrer des traditionellen Wissens. Ihre Namen sind unten aufgeführt.
Um die heilige Beziehung zwischen dem Wissen der Ureinwohner und Mutter Erde zu reflektieren, beinhaltet Substance of Stars eine spezielle Videoinstallation, die diese tiefgreifende Interaktion in den Vordergrund stellt. In einer großen Galerie, die wir als Sky-Dome bezeichnen, betritt der Besucher eine immersive Umgebung, in der er von Bildern und Klängen aus der natürlichen Landschaft umgeben ist. Der Besucher betritt virtuell das Land jeder Gemeinschaft: die Wüste im Südwesten, die arktische Meereslandschaft, die Wälder, Berge und Hügel, zu verschiedenen Jahres- und Tageszeiten. Indigene Fotografen und Videofilmer wurden mit der Erstellung der Bilder beauftragt, so dass sie entscheiden konnten, welche Merkmale und Orte in ihrer Heimat gezeigt werden sollten. Zu diesen Orten gehören wesentliche Markierungen der Gemeinschaft: Bilder von Sternen am Nachthimmel, Bergstätten, die mit spirituellen Vorfahren in Verbindung gebracht werden, Tiere, die in Ursprungsgeschichten und Clansymbolen eine wichtige Rolle spielen, oder Himmelsbilder, die auf den grundlegenden Eintritt von Schöpfern hinweisen, die auf die Erde gefallen sind. Im Sky-Dome bietet Substance of Stars ein Gefühl des Erhabenen, des menschlichen Staunens über Land und Himmel und orientiert uns an der spirituellen Grundlage der Kulturen, die von den Ältesten seit Urzeiten bewahrt wird.
Der Titel Substance of Stars (Substanz der Sterne) deutet auf die grundlegenden Ursprungsgeschichten und das Wissen um den Himmel hin, das die Inspiration, Logik und Weisheit für die gesamte Kunst der amerikanischen Ureinwohner darstellt. Obwohl wir darauf bedacht sind, im Rahmen der Ausstellung kein heiliges Wissen preiszugeben, werden bestimmte Themen erforscht, bei denen Zeremonien und traditionelle Bedeutungsäußerungen öffentlich geteilt werden. So wird zum Beispiel die Schöpfungsgeschichte der Haudenosaunee von Sky Woman, die die Erschaffung von Turtle Island (auch bekannt als Nordamerika) beschreibt, in der Seneca-Präsentation mit Objekten der Kunst, des Handwerks und der Schönheit, die ihre Beziehung zu Momenten in der Geschichte von Sky Woman demonstrieren, geschickt erzählt. Wir zeigen auch Beispiele dafür, wie die heiligen Wesen der Diné wie Ma’ii (Kojote) und Asdzáá Nádleehé (Wechselnde Frau) eine grundlegende Rolle im Wissen und Prozess der traditionellen Diné-Weberei und Ikonographie spielen.
Für die Ausstellung wurden neue Werke zeitgenössischer indigener Künstler in Auftrag gegeben, die in den Mittelpunkt gestellt werden. Dazu gehören Werke von Marie Watt (Seneca), Thomas “Breeze” Marcus (Tohono O’odham), Dwayne Manuel (Onk Akimel O’odham) und Steven Yazzie (Diné) sowie eine Reihe von zeitgenössischen und traditionellen Kunstwerken aus der ständigen Sammlung des Heard. Eine Reihe von Schlüsselwerken, die dem Heard von anderen Partnerinstitutionen zur Verfügung gestellt werden, verleihen der Präsentation eine ständig wechselnde Lebendigkeit: das Fenimore Museum, das Honolulu Museum of Art, das Rochester Museum of Science and Culture, die Rock Foundation und mehrere Privatsammlungen aus ganz Turtle Island.