Document ID: /fineweb-2-swissfilter-quality_10-filterrobots/filtered/00093.jsonl.gz/5

Σε ένα ηλιόλουστο απόγευμα το φθινόπωρο, περίπου δεκαπέντε άτομα κάθονται μέσα σε έναν γεμάτο υπόγειο χώρο κωμωδίας που ονομάζεται The Stand κοντά στο Gramercy Park στο Μανχάταν. Πολλοί από τους παρευρισκόμενους κάθονται στα δικά τους ξύλινα τραπέζια, κάνοντας σημειώσεις της τελευταίας στιγμής στα τηλέφωνά τους πριν από τα πέντε λεπτά της αναμονής. Ένας-ένας, οι κωμικοί παρουσιάζονται: Υπάρχει ένας επαγγελματίας κωμικός που επισκέπτεται από το Βερολίνο, ένας συνταξιούχος αστυνομικός με μερικά διασκεδαστικά ανέκδοτα, μια γυναίκα που ξοδεύει ολόκληρο το σετ της για να βρει πώς να ορίσει το «fuckboy» - και μετά, υπάρχει ο MC Jin.
Έχουν περάσει 14 χρόνια από τότε που ο 19χρονος Jin Au-Yeung πήρε τη σκηνή κατά τη διάρκεια των BET 106 & Πάρκο Το τμήμα «Freestyle Friday», όπου κέρδισε επτά συνεχόμενες μάχες, καταργώντας τους αμφισβητίες του με τον τύπο του bravado που μετέτρεψε τη μάχη κάθε εβδομάδας σε ένα γεγονός που πρέπει να δείτε. Η ανάβαση του Τζιν ήταν σαν το πρωτότυπο για τον Τζέρεμι Λιν να αναλάβει τα Knicks κατά τη διάρκεια του Linsanity. Περιστασιακά έριχνε μια λέξη ή δύο από την Καντώνα στα freestyles του, κάτι που βοήθησε να παγιώσει την κατάστασή του ως εμβληματική φιγούρα στην ασιατική-αμερικανική ποπ-πολιτιστική παράδοση. Ο θόρυβος γύρω από το τρέξιμο του «Freestyle Friday» του έδωσε μια συμφωνία με τους δίσκους του Ruff Ryders, κάνοντας τον Jin τον πρώτο ασιατικό-αμερικανικό ράπερ που υπέγραψε σε μια μεγάλη δισκογραφική εταιρεία.
Το πρώτο σινγκλ από το ντεμπούτο του άλμπουμ του 2004, ωστόσο, ήταν ένα τραγούδι με τίτλο «Μάθετε Κινέζικα», το οποίο στηριζόταν έντονα στα ασιατικά στερεότυπα: Ο Τζιν αναφερόταν στον εαυτό του ως «το chinky-eyed emcee» και αναφέρθηκε στον Bruce Lee, το ginseng και το χοιρινό τηγανητό ρύζι . Το single έλαβε μια χλιαρή απάντηση.
Η φήμη γύρω από τον Jin έπεσε μετά την κυκλοφορία του άλμπουμ. Αφού χώρισε τους δρόμους με τον Ruff Ryders, συνέχισε να ηχογραφεί μουσική και στη συνέχεια μετακόμισε στο Χονγκ Κονγκ το 2008. Ενώ στο εξωτερικό, ο Jin ηχογράφησε αγγλικά και καντονέζικα άλμπουμ, και άρχισε επίσης να ενεργεί. Σε μια συνέντευξη, ο Jin μίλησε για τη φήμη του στο Χονγκ Κονγκ συγκρίνοντας τον εαυτό του με τον «Κινέζικο Justin Bieber». Αλλά το 2012, σε αυτό που αναφέρεται τώρα ως το αποκορύφωμα της δημοτικότητάς του στο εξωτερικό, ο Jin, θέλοντας να μεγαλώσει την οικογένειά του, επέστρεψε για να ζήσει μόνιμα στη Νέα Υόρκη με τη σύζυγό του Κάρολ και τώρα τον τετράχρονο γιο Chance. Το 2014, ο Jin κυκλοφόρησε ένα άλμπουμ μέσω μιας ανεξάρτητης ετικέτας με τίτλο XIV: LIX . Ο τόνος του πρωτοπόρου single, «Κινέζικη Πρωτοχρονιά», αντικατοπτρίζει το πού βρισκόταν ο Jin στην καριέρα του: Ταπεινός και στοχαστικός, ο Jin αντιμετωπίζει τις λύπη που έχει για το «Μάθετε Κινέζικα» («Lookin» πίσω, ήταν ένα μάθημα στα μάτια μου, και αν δεν το έχετε ακούσει ποτέ, αυτό είναι απλώς μια ευλογία «σε μεταμφίεση») και αρνείται να κατηγορήσει οποιονδήποτε άλλον για την πορεία της καριέρας του («Αυτό δεν είναι δικαιολογία, πήρα στα δικά μου πόδια και μπήκα σε αυτό το περίπτερο»). XIV: LIX απέτυχε να έχει μεγάλο αντίκτυπο στο εμπόριο.
Τον Απρίλιο του 2015, ο Τζιν ανακάλυψε μέσω μιας αναζήτησης Google ότι η ανοιχτή σκηνή μικροφώνου στη Νέα Υόρκη ήταν απροσδόκητα προσβάσιμη - ότι μπορούσε απλώς να περπατήσει σε ένα μπαρ την επόμενη μέρα και να εκτελέσει, ακόμα κι αν ήταν μπροστά σε μια χούφτα άτομα (ή λιγότερα). Έτσι, παρακολούθησε μια ανοιχτή εκπομπή μικροφώνου, για να καθίσει στο πλήθος και να πάρει το περιβάλλον. Σύντομα, ο Τζιν βρέθηκε να γράφει αστεία, και μια εβδομάδα αργότερα, επέστρεψε και έπαιξε σε κάποιους από τους ίδιους σχεδόν άδειους χώρους.
«Ήμουν φοβισμένος άκαμπτος και υπήρχαν μόνο τέσσερα άτομα στο πλήθος», θυμάται ο Τζιν να κάνει στάση για πρώτη φορά. «Αλλά τη στιγμή που ανέβηκα εκεί, την πρώτη πρόταση στο μικρόφωνο, ένιωσα σαν στο σπίτι μου». Η αδρεναλίνη της παράστασης κωμωδίας μπροστά σε ένα πλήθος, βρήκε, δεν ήταν τόσο διαφορετική από την εκτέλεση μουσικής - για να αναφέρουμε ότι ενσωμάτωσε την ικανότητα να διηγείται ιστορίες με λέξεις και μια διαδικασία γραφής εξίσου έντονη. Έλαβε μέρος σε ένα μάθημα κωμωδίας έξι εβδομάδων και άρχισε να παρακολουθεί έως και τρία ανοιχτά μικρόφωνα την εβδομάδα για να εργαστεί τα αστεία του.
Τώρα που ήξερα πώς ο Jin είχε ανακαλύψει stand-up κωμωδία, ήθελα να μάθω ακριβώς γιατί το έκανε. Ήταν για οικονομικούς λόγους; Για να ικανοποιήσει κάτι που έλειπε δημιουργικά στην καριέρα του από τότε που έσπασε στη σκηνή του χιπ χοπ πριν από 14 χρόνια; Ή ήταν απλώς μια πρόκληση που ήθελε να αντιμετωπίσει; Και έτσι κατέληξα να παρακολουθώ τον Jin περίπου για μια περίοδο έξι μηνών καθώς εργάστηκε για να ακονίσει την τέχνη του ως ανώνυμος κωμικός σε κωμωδίες που έχουν εξαντληθεί, ένα αστέρι σε ένα ασιατικό νυχτερινό κέντρο διασκέδασης (φωνάζει στο Circle NYC!) Και κοντά - δωρεάν μπαρ στο υπόγειο τα απογεύματα της εβδομάδας.
Σχεδόν πέντε μήνες σε αυτήν την επιδίωξη, είναι σαφές ότι τα δομημένα αστεία του Jin είναι ένα έργο σε εξέλιξη. Η στάση του Jin είναι ένας συνδυασμός πραγματικών ανέκδοτων σχετικά με συγκεκριμένες ασιατικές-αμερικανικές εμπειρίες και τη ζωή ως πατέρας και αναγεννημένος Χριστιανός. Υπάρχει ένας Ασιατικός φίλος που δεν θέλει την κόρη του να παντρευτεί λευκούς. Η κλειστοφοβία του να είσαι στην Chinatown και τα πλεονεκτήματα της γνώσης μερικών βασικών κινεζικών φράσεων. Μια εσφαλμένη επικοινωνία με τον πατέρα του για να ερωτευτεί έναν άντρα, όταν σκόπευε να δηλώσει την αγάπη του για τον Ιησού.
«Στο τέλος της ημέρας», λέει ο Jin, «έχει ένα πράγμα: πρέπει να είσαι αστείος. Στο hip-hop, όταν κάποιος είναι καλός, οι άνθρωποι απλά λένε, «Γι, είναι καλός». Όταν κάποιος είναι καλός, είναι καλός. '
Ένα αστείο που λειτουργεί ιδιαίτερα καλά για αυτόν, ωστόσο, είναι η αναδημιουργία της εμφάνισης του καμέου του 2 Fast 2 Furious . Παίζει τόσο τον εαυτό του όσο και τον χαρακτήρα του Paul Walker Brian στη σκηνή, και παραδίδει μόνο το ένα κομμάτι του διαλόγου που έχει σε ολόκληρη την ταινία.
Λίγο καιρό πίσω, μετά από ένα σετ στο Gotham Comedy Club, ένας υποστηρικτής και βετεράνος της κωμωδίας της Νέας Υόρκης τον τράβηξε στην άκρη και ουσιαστικά του είπε να σταματήσει την επιφανειακή μαλακία και να σκάψει βαθύτερα με το υλικό του. Στη δεκαετία του '80, ένας Ασιάτης-Αμερικανός διασκεδαστής θα μπορούσε να ξεχωρίζει, ανεξάρτητα από την πλατφόρμα ψυχαγωγίας. Αυτές τις μέρες? «Καθώς περνάει κάθε μέρα», λέει ο Jin, «είναι ένας Κινέζος άντρας που είχε υπογράψει τον Ruff Ryders, ή ένα ασιατικό παιδί που μεγάλωσε αγαπώντας το χιπ χοπ - αλήθεια, δεν είναι πλέον τόσο πρωτοποριακό».
Όταν η Margaret Cho άρχισε να παίζει σε κωμικούς συλλόγους στο Λος Άντζελες ως 14χρονη τη δεκαετία του 1980, θυμήθηκε να συμπεριλάβει τις εμπειρίες της Ασίας-Αμερικής ως μέρος της σειράς της, για να δημιουργήσει μια ξεχωριστή ταυτότητα στο κοινό. Ωστόσο, ο Cho απορρίπτει την ιδέα ότι όλοι οι Ασιάτες-Αμερικανοί πρέπει να κάνουν τον αγώνα ως μέρος του stand-up τους, ως κάποια προϋπόθεση. «Οι άνθρωποι θέλουν κάτι μοναδικό», λέει ο Cho.
«Το έργο πρέπει να είναι η ανταμοιβή για τον εαυτό του», προσθέτει. «Το γεγονός ότι το κάνει είναι επιτυχία. Η παράσταση, η πράξη της πρέπει να είναι η δική σας χαρά. '