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Breakfast room
Description générale du projet
Notre projet cherche à explorer les conditions spatiales créés par les deux plafonds
ayant un lien important avec les espaces en-dessous.
Comme leurs formes inversées sous-entendent, ils ont des fonctions inversées :
- la voûte sur la table du ‘Breakfast Room’ lui donne sa fonction, en créant un espace de confort où l’on se réunit et
- le ‘Moondth’ qui est un plafond servant mettant un accent sur la ‘Scène’.
Chapitre I. Breakfast Room
[ photos ]
Nous cherchons à créer un espace agréable s'étendant hors de la protostructure qui servira aux visiteurs comme une terrasse.
L'espace couvert par un plafond voûté à l'intérieur de la protostructure, sous lequel les gens se réunissent, possède un caractère domestique comme une salle de petit-déjeuner dans une maison.
La position du 'Breakfast Room' met en relation l'entrée et le vide central de la protostructure, amenant les visiteurs vers le coeur de la prostructure. L'angle du plancher qui différe de celui orthogonale de la protostructure ressort et ceci est encore souligné par l'inclinaison des lattes du plancher qui suit cet angle.
Plan général du breakfast room 1:20
Coupe longitudinale 1:20
La voûte est une série d'arcs qui donne un aspect de torsion. Elle s'ouvre sur l'intérieur du côté proche du vide central, et s'ouvre sur l'extérieur de l'autre côté pour accueilir les visiteurs et pour leur donner une indication de direction.
3D modélisation de la voûte en torsion
Coupes d'un arc de la voûte 1:5
Le plancher est composé de modules préfabriquables de taille qui varie de 1 à 3 cellules de la protostructure.
Modules du plancher 1:5
Détail d'assemblage du plancher 1:10
Plan, coupe et détail d'assemblage de la table 1:10
Chapitre II. Moondth
[ Intro ]
"In this installation, The Weather Project, representations of the sun and sky dominate the expanse of the Turbine Hall."
Ce projet trouve son origine dans l'idée de l'artiste que le temps infleucne l'atmosphère de la ville et que la ville devient un filtre par lequel l'on expérience le temps dans notre vie quotidienne. Le projet du Studio Olafur Eliasson apporte le Soleil à l'intérieur du grand hall du musée Tate pour changer la façon dont les visiteurs perçoivent ce vide intérieur dans le musée.
Ce projet a donné nom à notre projet 'Moondth', qui veut dire la Lune, étant un plafond réflecteur illuminant la Scène qui se trouve dans le vide de la protostructure. De plus, le plafond qui est une limite supérieure créé un atmosphère unique et sert complètement à ce qui se trouve en-dessous.
[ croquis, concepts ]
Le centre de gravité du plafond descend vers la 'Scène' en-dessous.
Système du montage 1:20
Coupes transversales + plan des structures des arcs + assemblage des plaques 1:20
Détails d'assemblage mock-up 1:1
Notre projet vise à créer une peau pour la proto-structure qui varie en épaisseur et en forme. Cette peau a pour but de diriger le passage et d'accentuer le programme des ROOMS de nos collègues.
Nous travaillons dans tous les espaces inter-ROOMS.
Notre système constructif est composé de trois lambourdes obliques retenues en leur bas, par une bague.
Toutes nos droites se croisent en leur sommet formant ainsi des noeuds.
Hogarth room est un salle dans le musée de John Soane dans laquelle il y a une exposition de plusieurs oeuvres. Cette salle nous a intéressé pour un mécanisme qui est présent et qui permet de découvrir d'autres par l'ouverture de deux portes. Cette ouverture permet de créer un jeu de lumière qui vient illuminer totalement la pièce et donc illuminer les oeuvres ou les ou les enfermer dans une ombre restreinte.
Notre projet est un écran qui joue, comme Hogarth room, avec le jeu de lumière qui provient de l'est. Lorsqu'il est fermé, il bloque la lumière et crée un espace plus sombre derrière et prend la fonction d'écran alors que quand il est ouvert, il laisse le le passage de la lumière qui vient éclairer le reste de la protostructure et vient donc laisser passer la lumière sur les autres projets. Il laisse également un passage pour entrer dans la protostructure.
Coupe transversale (1:10) avec détails des mouvements
Le chemin longitudinal que nous avons créé et qu'on peut voir sur ces photos permet lorsque le visiteurs se rapproche de l'écran d'avoir une image plus complète que lorsqu'il se trouve plus éloigné de l'écran. Cela permet de mettre un effet de profondeur dans le projet en jouant de la visibilité de l'image.
Elévation longitudinale (1:10) avec détails des mouvements et positions de projecteurs
Le chemin transversal présent sur ces photos permet au visiteur d'avoir un point de vue différent sur l'écran, tout en gardant un image la plus complète possible. Cela lui permet donc de pouvoir étudier la totalité de l'écran.
Plan (1:10) avec positions des projecteurs
Axonométrie des trois détails de mouvements (1:5)
Division de l'écran en différentes parties (de face et de dos)
Mauerpark, Berlin
Chaque dimanche, l'amphithéâtre du Mauerpark s'emplit de plusieurs centaines de personnes venant assister ou participer au karaoké hebdomadaire. Le reste de la semaine, cette concentration disparait pour en faire un lieu plus calme, où les gens viennent y manger, s'asseoir, partager, lire, se détendre, etc.
Cette flexibilité d'utilisation est l'essence de notre projet, "GRADINS".
Les gradins, orientés vers le Sud et l'Est, font face à la baie vitrée existante au deuxième étage du showroom de l'ancienne usine Citroën de Bruxelles et sont situés dans un angle de la proto-structure.
Ils offrent un support à l'utilisateur la possibilité de s'approprier l'espace. Ce programme flexible permettra éventuellement de développer ultérieurement le projet dans une direction plus spécifique, selon les besoins.
L'espace est tout en transparence lorsqu'il n'y a pas d'utilisateur, mais prend sa densité dès lors qu'une foule de personnes afflue. Les gradins peuvent accueillir au maximum 30 personnes.
Les différences de niveaux et d'inclinaisons sont des gestes qui invitent à diverses appropriations des gradins, des conditions d'utilisation multiples.
Les gradins sont accessibles de deux manières: depuis la dalle ou depuis le chemin à l'arrière. Ceci offre au public deux expériences différentes.
Le plancher a une importance secondaire dans notre projet. Il est entrecoupé verticalement par les montants de la proto-structure et horizontalement par les lattes qui débordent légèrement par rapport au plancher. Il continue sous les gradins et forme de l'autre côté un chemin d'accès
les marches visibles au fond font partie d'un autre projet, connecté aux gradins
Par souci de sécurité (vide de plus de 6m sous le projet, nous avons placé des garde-corps discrets, utilisant le langage de la porto-structure et s'alignant aux traits horizontaux des gradins.
La proto-structure est utilisée comme structure primaire. Un lattage secondaire, avec un entre-axe respectant les normes, vient s'ajouter, avant les planches.
système constructif du plancher
détail 1:5
La structure soutenant les gradins vient directement s'attacher à la proto-structure. L'ancrage peut se faire de la même manière partout. Les planches des gradins y sont ensuite fixées. Afin de respecter les normes structurelles, on a eu besoin d'augmenter la hauteur statique des marches, on a ajouté une latte perpendiculaire à chaque planche des marches, formant un T, pour une résistance suffisante.
RAUM architects group, à propos du Namsan patio, Corée du Sud
référence lors de nos recherches, cette citation s'applique à notre projet