奇納：靈魂之橋
反應

《奇納：靈魂之橋》在發行後收錄大致良好的評價。在Metacritic上，遊戲根據50條評論獲得81/100分，屬「大致正面評價」級別。IGN的米切爾·薩爾茨曼（Mitchell Saltzman）給予該作8/10分，形容他是Ember Lab出色的出道之作，有著優良的戰鬥系統、夢幻般的世界設計和動作、平台、解謎和探索間的完美平衡，並結合了工作室本身卓越的美術的動畫風格。Digital Trends（英语：）的喬瓦尼·科蘭托尼奧（Giovanni Colantonio）稱《奇納：靈魂之橋》為一場精心製作的冒險，輕易融合了經典和現代遊戲的設計概念，Kotaku的亞歷克斯·沃克（Alex Walker）則描述該作儘管稍為缺乏野心，為玩家帶來「物理上的安逸感和持續的視覺上的享受」。GameSpot的菲爾·霍恩肖（Phil Hornshaw）就為《奇納：靈魂之橋》評出9/10分，並寫道該作是一段激動人心且時常令人感到心碎的旅程，會讓你想探索其中的每一個角落，觀看所有你所能看到的事物。
評論家特別稱讚《奇納：靈魂之橋》的美術設計；但部分評論家考慮到Ember Lab的前作（《駭人命運》），對此並不驚訝，亦有幾位將該作與皮克斯、夢工廠和吉卜力的動畫作比較。Shacknews的奧茲·梅吉亞（Ozzie Mejia）認為其視覺效果是PlayStation 5遊戲中最好的，科蘭托尼奧則寫道開發商正「將電子遊戲的動畫推至極限」。GamesRadar+的蕾切兒·韋伯（Rachel Weber）稱讚敵人的設計，指給人一種它們真的活著的感覺。《奇納：靈魂之橋》的美術設計中的細節環境和色彩變化也受到稱讚，一些評論家注意到遊戲場景和過場動畫之間存在差異，後者以較低的幀率製作；然而《新音樂快遞》的艾倫·溫（Alan Wen）認為該作已經過時，與PS1的遊戲無異。VentureBeat的麥克·米諾蒂（Mike Minotti）雖對《奇納：靈魂之橋》的美術設計讚不絕口，卻越發覺得它「有點單調」，而Eurogamer的瑪琳迪·赫特菲爾德（Malindy Hetfeld）則認為Ember Lab甚少解釋為何使用日本和峇里島的意象，對此表示質疑。
一些評論家認為《奇納：靈魂之橋》的探索和謎題令人滿意、富有想像力和具獎勵性，另一些人則認為謎題單一或其解決方法過於簡單。科蘭托尼奧對遊戲的每個工具和機制都存在明確目的表示讚賞，而韋伯則認為其最好的謎題是最具挑戰性的，然而對新技能的解釋卻不甚清楚。《Push Square》的史蒂芬·泰爾比（Stephen Tailby）讚許《奇納：靈魂之橋》的故事進程和節奏，薩爾茨曼就認為戰鬥選擇非常有限。梅吉亞認為弓箭改進了遊戲的往返移動謎題，但使用炸彈時卻給人一種尷尬且笨拙的感覺，《Video Games Chronicle》的喬丹·米德勒（Jordan Middler）則寫道遊戲甚少一組的戰鬥鏡頭。多位評論家稱讚《奇納：靈魂之橋》的戰鬥有挑戰性且帶來滿足感，霍恩肖稱它雖然通常難以應付，但仍是令人興奮的，而「腐靈」的加入使其「感覺更有趣和合理」。與之相反的是，一些評論家認為戰鬥系統簡單乏味，且閃避和格檔有時候不一致或無作用。除此之外，大多評論家稱讚即使配有DualSense，遊戲仍能在PlayStation 5上快速加載。《PC Gamer》的路克·坎普（Luke Kamp）則表示PC版本後半段的幀率有所下降。
「腐靈」的設計亦受到評論家的讚揚，其中許多人將其與皮克敏系列的「皮克敏」相提並論。多位評論家稱許「腐靈」在遊戲戰鬥中的角色；赫特菲爾德稱該小生物讓《奇納：靈魂之橋》從同類型作品中脫穎而出，韋伯則認為祂們潤色了遊戲的所有其他方面。Game Revolution的保羅·坦布羅（Paul Tamburro）稱這展示了開發者的動畫技巧，同時欣賞他們的客製化。泰爾比就覺得「腐靈」的所有互動都很有意思。艾倫·溫認為祂們比女主角奇納更有個性。與之相反的是，米德勒寫道「腐靈」就像是一種「行銷的練習」。
敘事方面，評論家們的評價呈兩極分化的局面。屬於正方的梅吉亞認為《奇納：靈魂之橋》的劇情感人且扣動心弦，並指其「動人到可令玩家忘記機制上的缺陷」。科蘭托尼奧將遊戲的故事與諸如《風之谷》和《幽靈公主》等宮崎駿動畫電影作比較，認為它是遊戲中最好的元素之一。泰爾比雖表示《奇納：靈魂之橋》的故事進程公式化，可以預期接下來會發生什麼事，但卻完美複製了過去十年任何打著樂觀但喜悲參半基調的動畫電影。反方的米德勒就描述故事和玩家行為的差異與「在照明娛樂的B級動畫中看到的東西」無異。Gry-Online（英语：）的達里烏什·馬圖西亞克（Dariusz Matusiak）和艾倫·溫皆表示遊戲的劇情毫無記憶點；同樣的，坦布羅認為它很易被人遺忘，並指出《奇納：靈魂之橋》在傳達其喪親之痛和迷失的主題時缺乏情感表達，完全左右不了玩家。坎普則形容故事給人一種未完成、不完整的感覺，而《GamingBolt》的薩凡卡爾·帕里賈特（Shubhankar Parijat）就認為遊戲世界的背景故事和細節比主要敘事來得更好。
談到角色，霍恩肖寫道，《奇納：靈魂之橋》角色之間的互動讓遊戲世界每個區域都感覺更加生動。梅吉亞認為角色弧線「令人心碎」，Kotaku的亞歷克斯·沃克（Alex Walker）則稱讚Ember Lab在角色動畫方面的努力。部分評論家批判角色不成熟或無趣，泰爾比稱某些角色未開發完全；赫特菲爾德指出受皮克斯啟發的《奇納：靈魂之橋》角色設計「讓她很難判斷所有那些有具日本名字的角色是否真的是日本人」。另有些評論家認為主角奇納欠缺角色塑造（英语：）；薩爾茨曼表示儘管奇納有著討喜的性格，但自己卻「從來沒有真正了解過關於她的一切」，坎普認為包括奇納在內的所有角色都不甚充實，但前者的存在確實能夠推動他繼續遊玩。至於配音，Jeuxvideo.com的「Antistar」讚揚拉拉桑蒂對奇納的詮釋，沃克對大立雅史聲演的杜士表示滿意—也有人批評，其中包括坎普，他談道女主角酷愛沉默，而配角則一直說著模糊不清的言語。
評論家們對《奇納：靈魂之橋》的配樂呈廣泛正面評價。「Antistar」十分享受其氛圍和對細節的關注，認為它令人難忘。霍恩肖表示該作有著出色的配樂，令人感覺身臨其境，Destructoid的喬丹·德沃雷（Jordan Devore）則形容遊戲的音樂大多時安謐寧靜，但偶爾還是會有幾條「耳蟲」在腦內爬過。坦布羅就盛贊峇里島音樂對《奇納：靈魂之橋》文化影響的體現，而Game Informer的安德魯·雷納（Andrew Reiner）則說他發現自己會跟著哼唱其美妙的低調旋律。馬圖西亞克則稱讚配樂的氛圍，但也指出在戰鬥中缺乏有力的音效設計。
幾位評論家評論了《奇納：靈魂之橋》的原創性，以及它借鑒了《神鬼冒險》、捷克與達斯特系列（英语：）和薩爾達傳說系列等知名大作的成功元素。科蘭托尼奧認為遊戲的節奏給人一種熟悉的感覺，但又令人感到溫暖和欣慰，薩爾茨曼則直指該作簡單而公式化，卻同時雅致至極。沃克將《奇納：靈魂之橋》與諸如《寶貝龍 Spyro the Dragon》和《泰思虎奇幻冒險（英语：）》等PS1時代的平台遊戲作比較，他認為對於Ember Lab這樣的首次開發遊戲的小型工作室來說，批判性的比較實在過於苟刻。泰爾比感激該作讓他想起PS2時代的動作平台遊戲；德沃雷亦持類似的想法，他將遊戲比作「一款斑斕絢麗、現代且久經考驗的舊時代平台遊戲」，但又缺乏個人特色。「Antistar」表示《奇納：靈魂之橋》有種熟悉感，但欣賞開發商從中發展出獨特性。Polygon的伊旺·威爾森（Ewan Wilson）寫道「沒有原創特質」就意味著缺乏想像力，並突出該作與吉卜力工作室及其如《幽靈公主》等電影的特殊相似之處；他又形容它猶如「沒有可怕終結技的《戰神》、失去強勁角色陣容的《對馬戰鬼》及缺少龐大開放世界的《地平線 黎明時分》」。艾倫·溫則希望Ember Lab未來能繼續在此靈感的基礎上發行更原創的作品。