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中巴經濟走廊
具体项目列表

2015年4月20日，在中共中央总书记、中国国家主席习近平访问巴基斯坦期间，中巴之间签署了总共51个项目的合作协议和备忘录。2021年9月，“走廊联合合作委员会”召开第10次会议，宣布增设信息技术产业联合工作组。中方提出，突出走廊健康、绿色、数字属性，将走廊打造成“一带一路”高质量发展的示范工程。中巴经济走廊主要项目合作框架有：
中巴经济走廊社会民生合作框架：中巴博爱医疗急救中心、瓜达尔海水淡化厂、法曲尔中学、瓜达尔职业技术学校等一系列民生项目落地，在用水、医疗、教育和就业技能培训等各个方面切实造福当地百姓。
中巴经济走廊交通合作框架：喀喇昆仑公路二期升级改造项目（赫韦利扬—塔科特段）、白沙瓦—卡拉奇高速公路（苏库尔—木尔坦段）两大交通项目先后建成通车，大幅提升了巴基斯坦公路交通“主动脉”的活力和功能。拉合尔橙线项目作为巴基斯坦首条城市轨道交通，竣工通车并进入商业运营阶段，标志着巴基斯坦从此进入“地铁时代”。共建瓜达尔港取得重大进展，港口已具备全作业能力，瓜达尔国际机场、东湾快速路两大交通配套基础设施建设紧锣密鼓，阿富汗转口业务贸易有序开展，港口自由区依法享有23年免税优惠，吸引一批优质企业落户，自由区北区基础设施建设开工，瓜达尔港正朝着物流枢纽和产业基地的战略目标扎实迈进。
中巴经济走廊能源基础设施合作框架：一批电力项目建成运营，发电量占巴基斯坦全国总供应量的三分之一，在供给侧改变了其电力短缺的局面。疫情期间萨希瓦尔、卡西姆港等电厂保持电力生产，卡洛特、苏基克纳里等重大水电项目坚持施工，默蒂亚里—拉合尔高压直流输电项目、中巴跨境光缆项目完工并交付
中巴经济走廊产业合作框架：拉沙卡伊特别经济区正式启动，基础设施建设、招商引资等工作稳步推进。2021年7月，在中巴第三次外长战略对话期间，两国外长强调走廊建设聚焦经济社会发展、创造就业和改善民生，进一步加强产业园区、基础设施、科学技术、医疗卫生、农业、人力资源培训等领域合作，一致同意综合构建健康走廊、产业走廊、贸易走廊、数字走廊、绿色走廊。
中巴经济走廊农业合作框架：2021年11月23日中国驻巴基斯坦大使农融代表中国海关总署和巴基斯坦粮食安全与研究部部长赛义德·法哈尔·伊玛姆在伊斯兰堡正式签署《巴基斯坦洋葱输华检验检疫要求议定书》，这是中巴经济走廊第二阶段两国签署的关于农业出口的首个协议，此举标志着巴基斯坦产洋葱从此获得中国的市场准入。
具体项目列表 > 交通

| 项目 | 子項目 | 状态 |
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| 瓜达尔港 | 瓜达尔港 | 完成，2015年起移交中国營運，租期四十年 |
| 卡拉奇－白沙瓦铁路升级改造 | 卡拉奇－白沙瓦铁路升级改造 | 原定2020年完工，因資金問題推遲，預計2024年3月啟動。 |
| 红其拉甫铁路（英语：） | 红其拉甫铁路（英语：） | 預計2030年完工 |
| 赫韦利扬－红其拉甫铁路 | 赫韦利扬－红其拉甫铁路 | 已批准，但未被列入中巴经济走廊远景规划2017-2030中 |
| 卡拉奇－拉合尔公路（英语：） | M3高速公路（英语：） | 2015年动工，2019年通車 |
| 卡拉奇－拉合尔公路（英语：） | M9高速公路（英语：） | 2018年完工 |
| 卡拉奇－拉合尔公路（英语：） | M5高速公路 | 约392公里， 2016年動工，2019年完工 |
| 卡拉奇－拉合尔公路（英语：） | M6高速公路（英语：） | 2022年獲批，預計2024年全線通車 |
| 巴基斯坦西部公路（英语：） | M14高速公路 | 285公里 ，2022年通車 |
| 巴基斯坦西部公路（英语：） | M8高速公路（英语：） | 建设中，约892公里  |
| 喀喇崑崙公路重建項目（英语：） | M15高速公路（英语：） | 2014年開工，2020年7月全线通车 |
| 喀喇崑崙公路重建項目（英语：） | 塔科特 - 萊科特段 | 2022年獲批 |
| 赫韦利扬無水港 | 赫韦利扬無水港 | 卡拉奇－白沙瓦铁路升级改造配套項目 |
| 拉合尔地铁橙线 | 拉合尔地铁橙线 | 2020年開通 |
| 瓜达尔国际机场升级改造 | 瓜达尔国际机场升级改造 | 2019年動工，預計2023年完工 |
具体项目列表 > 能源

| 项目 | 状态 |
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伊朗－巴基斯坦天然气管道（英语：）: 建设中，伊朗部分已经完成.
瓜达尔－白沙瓦液化天然气港口与管道项目: 已批准
870MW苏基－克纳里水电项目（英语：）: 2017年開工
2x660MW卡西姆港火力发电项目（英语：）: 2015年動工，2018年完工正式商轉
720MW卡洛特水电项目: 2015年動工，2022年完工投產
9x100MW旁遮普太阳能项目（英语：）: 2015年首期完工投產，至2016年投產400MW
钦比尔风能项目: 2015年動工，2017年完工商轉
2x330MW塔尔二期火力发电项目（英语：）: 2019年完工投產
大沃风电项目: 2017年商轉
Hubco火力发电厂项目（英语：）: 2017年開工，2019年完工商轉
萨希瓦尔燃煤电站: 2017年完工商轉
1124MW科哈拉水電項目（英语：）: 2020年獲准施工
馬蒂亞里 - 拉合爾輸電線路（英语：）: 从海边燃煤电厂至北巴基斯坦的长886km的60万伏400万千瓦容量“南电北送”直流输电线路，2021年完工啟用
具体项目列表 > 其他

| 项目 | 状态 |
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经济走廊保障部队: 完成，总造价2.5亿美元
中巴棉花联合生物实验室: 已批准
塔尔二期3.8Mt/a采矿项目: 進行中
私人水利项目: 已批准
跨境光纤通信项目，穆里多媒体广播示范项目: 進行中
中巴经济走廊建设项目分布图
哈維爾·米萊

这是西班牙语人名，首姓或父姓是「Gerardo」，次姓或母姓（母親的父姓）是「Milei」。
| 哈维尔·米莱  |
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阿根廷總統府官方肖像

 阿根廷第55任總統
现任
就任日期 2023年12月10日
副总统: 维多利亚·比利亚鲁埃尔
前任: 阿尔韦托·费尔南德斯
阿根廷国家众议院議員
任期 000000002021-12-10-00002021年12月10日—2023年12月10日辭職
选区: 布宜諾斯艾利斯自治市
 
个人资料
出生:  (1970-10-22) 1970年10月22日（54歲）  阿根廷布宜諾斯艾利斯
国籍:  阿根廷  義大利（2024年—）
政党:  自由意志黨（2019年至今）
其他政党: 自由前进 (2021年)（英语：）（2021年至今） 自由前进 (2019年)（英语：）（2020年—2021年）
母校:  貝爾格拉諾大學（英语：）  經濟與社會發展研究所（西班牙语：）  托爾夸托·迪泰拉大學（英语：） 
思想: 奧地利學派、无政府资本主义
签名: 
网站: javiermilei.com
哈维尔·赫拉尔多·“埃尔洛克”·米莱（西班牙語：，发音：[xaˈβjeɾ xeˈɾaɾ.ðo miˈlej] （File:Javier Milei - nombre (ES-ar).ogg）；1970年10月22日—），阿根廷政治人物、奥地利学派经济学家，現任阿根廷总统。米莱曾在大学教授经济学课程，撰写关于经济和政治的文章，并主持相关的电台节目。他的观点在阿根廷政坛具有独特性。
米莱于2021年12月当选为阿根廷国家众议院議員，隶属“自由前进（英语：）”党。作为国会议员，他主要专注于批评他认为的阿根廷政治精英及其高政府支出倾向，较少参与立法工作，且承诺不增加税收，并通过每月抽奖捐出自己的国会议员工资。
他于2023年参与阿根廷总统选举，竞选搭檔为比利亚鲁埃尔。在2023年8月阿根廷初选中，米莱以29.86%的得票率成为得票最多的候选人，在全国范围内领先，并在16个选区中位居第一。尽管在2023年10月的总统选举第一轮投票中未能获胜（米莱获得29.98%选票，竞争对手马萨获得36.68%选票），但由于没有候选人获得超过45%的选票，决选于11月19日举行。在第二轮投票中，米莱以55.95%的得票率击败马萨，成功当选新一任阿根廷总统。
米莱因其鲜明的个性、独特的个人风格以及强大的媒体影响力而著称。政治立场上，他被广泛视为右翼民粹主义者和右翼自由意志主义者，主张对阿根廷的财政和结构政策进行深刻改革。他支持自由选择的政策，涉及毒品、枪支、性工作和同性婚姻等议题，同时反对墮胎和安樂死。在社会政策上，米莱的立场被认为是保守或极保守的。在经济政策方面，他倡导自由放任经济，并自称为“理论上是无政府资本主义者，实践中是最小政府主义者”。在外交政策上，他倡导与美国、英国和以色列建立更密切的关系，并在俄罗斯入侵乌克兰事件中支持乌克兰。
2024年，米莱被美國《時代雜志》评选为“最具影响力百位领导人之一”。杂志指出，米莱作为坚定的反共主義者，拒絕加入金磚國家，并致力于与美国和美國和以色列加强盟友关系，將間接影響拉丁美洲的政治经济格局。
早期生活

哈维尔·米莱于1970年10月22日出生在阿根廷布宜诺斯艾利斯的巴勒莫区。他的父輩具有意大利血統，祖父母于1926年从意大利卡拉布里亚移民至阿根廷。父亲诺贝尔托·米莱（Norberto Milei）曾是巴士司機，后成为商人；母亲阿莉西亚·卢西奇（Alicia Lucich）是家庭主妇，拥有克罗地亚血统。米莱在德沃托社区（英语：）长大，后来搬到萨恩斯·佩尼亚区（英语：）。他们家族与乌拉圭电视节目主持人罗德里戈·卢西奇（Rodrigo Lussich）有亲戚关系，卢西奇表示他们的祖父母曾从克罗地亚移民到阿根廷。此外，米莱在2024年透露，通过母系家族，他发现自己是犹太人，而他的外祖父在去世前曾是拉比。
根据米莱的说法，他的父母曾对他实施体罚和口头虐待，这导致他与父母断绝了长达十年的联系，并将他们视为已故。他得到了外祖母和妹妹卡丽娜的支持，并与妹妹保持亲密关系，称她为“老板”。
米莱曾就读于天主教学校，包括卡尔德纳尔·科佩洛中学。在学校里，由于他言辞激烈，经常爆发情绪，他被同学们戏称为“埃尔洛克”（西班牙语：El Loco，意为“疯子”）。在青少年时期和年轻时，米莱曾在一支名为“Everest”的翻唱乐队中担任歌手，乐队主要演唱滚石乐队的歌曲。他还曾是查卡里塔·胡尼奥尔斯足球队的守门员，直到1989年阿根廷发生严重的恶性通货膨胀，米莱决定投身经济学事业。
米莱表示，1980年代初期，由于经济部长何塞·阿尔弗雷多·马丁内斯·德·奥斯（英语：）的政策失误导致恶性通货膨胀，他开始对经济学产生兴趣，决定不再继续从事足球运动。他学习了经济学基础课程和供需法则，并发现这些理论与当时的经济现实存在矛盾。他回忆说，曾在超市看到人们争相抢购商品，这促使他深入研究经济学，试图理解这一现象。
职业 > 教育和工作

米莱获得了贝尔格拉诺私立大学（英语：）的经济学學士学位，并在阿根廷经济与社会发展研究所（西班牙语：）和托尔夸托·迪泰拉私立大学（英语：）获得了两个硕士学位。
米莱从事经济学教学工作超过20年，教授宏观经济学、经济增长学、微观经济学以及经济学数学等课程。他专注于经济增长，并曾在阿根廷和国外的多所大学教授多门经济学科。到2016年，他已撰写了50多篇学术论文，并出版了9本书，其中包括《自由主义之路（英语：）》（El camino del libertario）。自2016年以来，他致力于将奧地利學派与货币主义结合起来，因为他认为本·伯南克是有史以来最伟大的央行行长。
米莱曾担任玛克萨菲养老金公司（，一家私人养老金公司）的首席经济学家，布罗达研究所（Estudio Broda，一家金融咨询公司）的首席经济学家，以及国际投资争端解决中心的政府顾问。他还曾擔任滙豐銀行的高级经济学家，并在多个国家和政府公共机构担任首席经济学家。此外，他曾在私营公司Corporación América担任经济学家及爱德华多·欧内基安（英语：）的财务顾问。自2012年以来，他一直领导阿科达基金会（，一个阿根廷国家智库）经济研究部门，此外，還是B20峰會（英语：）、國際商會经济政策小组（G20顾问）和世界經濟論壇的成员。
米莱还主持了自己的广播节目《粉碎神话》（），定期邀请包括经济学家兼商人古斯塔沃·拉扎里、律师帕布罗·托雷斯·巴尔特（Pablo Torres Barthe）和政治学家玛丽亚·萨尔迪瓦（）等自由主义和右派自由意志主義人物参与讨论。他在电视上的影响力也颇为显著，2018年《Ejes》排名显示，他是电视上接受采访最多的经济学家，共接受235次采访，总时长达到193,347秒。2021年，他的广播节目被指抄袭奥地利学派的人物米塞斯、羅斯巴德、哈耶克和布拉克等人的作品。他否认这些指控，称其“毫无道理”。
作为一名经济学家，米莱在其著作中经常使用数学公式和图表来阐述观点，这种方法引起了奥地利学派经济学家的批评。奥地利学派将经济学视为一門社会科学，因此对米莱通过数学阐述经济学的做法表示怀疑。此外，阿根廷的主流經濟學學家也批评米莱，认为他的概念混乱且使用的公式不正确。
米莱主張废除阿根廷央行、支持貨幣替代（允許阿根廷境內使用美元）、恢复金本位以及推行金屬主義（英语：）等政策。2023年4月，托尔夸托·迪泰拉大学（英语：）的经济学家康斯坦蒂诺·埃维亚（）表示：
“如果你稍微分析一下，你会意识到大眾遠遠高估了米莱對经济学的理解⋯⋯米莱總是高喊連他自己都不懂的概念，而且大眾就這樣被他誤導，還跟著他喊。實際上有很多概念米萊他根本就不懂，你只要看過他的筆記就知道了。"……“米莱的数学水平不夠，加之巨大的自负心态，导致他講的話經常錯漏百出。”
职业 > 自由前进 > 晋升为国会议员

2017年11月，米莱表示「所謂阿根廷经济学家的搖籃實際上就是马克思主义者的老巢」，他暗指的是布宜诺斯艾利斯大学经济学院，他還表示“支持凯恩斯主义经济学的畜生無處不在”。2017年2月，他認為多明戈·卡瓦略（英语：）是该国最优秀的经济部长。2018年6月26日，在萨尔塔省聖何塞德梅坦舉行的一次会议上，一位名叫特雷西塔·弗里亚斯（）的女记者批评米莱是在主張极权主义后，米萊說她是“一头驴”。2020年，他表示支持针对阿尔韦托·费尔南德斯政府的抗议活动。
在2021年競選阿根廷国家众议院议员期間，米莱主張不增加任何税收或新税种。他還建立了自由前进（英语：）。 最終其本人成功當選阿根廷国家众议院议员。
米萊的競選口號是“我不是来引导羔羊的，我是来唤醒雄狮的”，米莱谴责政客“无用、不會工作、只會寄生”。他受到許多年轻人的支持，因为他經常在电视、广播和YouTube上宣傳自己。在担任议员期間，米莱每月舉辦抽獎活動，抽中者中獎後，米莱將自己當月議會發給他的月工資全部送給中獎者，而且任何人都能參加抽獎。
职业 > 自由前进 > 2023年总统選舉

在2023年阿根廷初选的競選活動期間，米莱提出允许人民自由購買槍支和人体器官。此外他還承诺會废除自愿终止妊娠法案（英语：），并表示支持用刑法懲罰堕胎者。2023年8月，米莱表示：“某件事不違反法律并不意味着它就合理。我反对自愿终止妊娠法案，因为這個法律有违生命权⋯⋯至少我会就此举行一次全民公投。如果结果符合我的主張，自愿终止妊娠法案将被废除。”外交上他亲近美国和以色列，主張要與社會主義者和中央集權者鬥爭，不和社会主义者做任何生意，他表示他討厭中华人民共和国的領導人，他認為中國大陸沒有自由，因此他主張阿根廷應該凍結與中华人民共和国之間的關係，不過他會尊重阿根廷與中國大陸公司已經簽署的協議。
在2023年8月總統初选中，米莱獲得了30%的选票，並且成為排名第一的总统候选人，这是自1916年阿根廷大选（英语：）以来，第一次有极右翼候选人赢得初选。在11月19日举办的第二轮投票中，米莱击败对手，成功当选为新一任阿根廷总统。
职业 > 自由前进 > 就職總統

2023年12月10日，哈维尔·米莱在布宜诺斯艾利斯宣誓就职总统。他表示要实施令人痛苦的财政紧缩。
哈维尔·米莱上任後實施休克疗法，他削减公共支出，将国家部委从18个减至9个、国务秘书处数量从106个减至54个；不再進行公共工程建設，取消已经招标但未开工的项目；削减对能源和交通的补贴；提高进口税和非农业出口预扣税；阿根廷比索对美元的官方汇率调整为800比索兑换1美元，這導致阿根廷比索汇率急跌。阿根廷境內的肉類和汽油價格上漲明顯。政府对部分肉制品设置价格上限。阿根廷11个省政府同時宣布控制和减少公共支出，并宣布进入经济紧急状态。
2024年1月，阿根廷政府实现了近12年来的首次月度财政盈余。4月又實現2008年以來的首次季度預算盈餘。同时，米莱关闭了阿根廷国家通讯社美洲通讯社、阿根廷司法与人权部（英语：）国家反歧视、反排外、反种族主义局（英语：）等机构，繼續削減公立大學的支出，裁撤政府僱員。他的一系列舉措引发了有700万会员组成的阿根廷劳工总联合会发起的大规模抗议活动（英语：）。5月阿根廷全國又爆發兩場大規模抗議。
哈維爾的經濟政策的首要目標是解決阿根廷的通膨問題，在他上任前，阿根廷的年通膨率接近300%。因此，他推出了一系列財政緊縮措施，取消了一些針對能源和交通的補貼，並貶值阿根廷貨幣披索。根據阿根廷政府單位官方統計，2024年上半年，阿根廷的貧困率達到52.9%，而在2023年下半年為41.7%。此外，約有20%的人口屬於「極端貧困」，無法滿足基本生活需求。
政治主張

条目：哈维尔·米莱的政治立场
外界視米萊為極右派、右翼民粹主義者、极端保守主义者（英语：）和右派自由意志主義者，亦有媒體以他與唐纳德·川普作比較，稱他「阿根廷川普」，不过他自认为是极小政府主义者或自由古典自由主义者（西班牙语：），并主張無政府資本主義。在经济问题上，他与奧地利學派一致，认为阿根廷是一个税收地狱（英语：）。他主张迅速削减政府支出以实现開支平衡。他經常在电视上露面批评克里斯蒂娜·费尔南德斯·德·基什内尔、毛里西奧·馬克里和阿尔韦托·费尔南德斯政府，批评他们支出過多和不懂得调整财政。在社会问题上，他认为仅在懷孕婦女生命受到威胁时才應該人工流产，并提议通过公投废除堕胎合法化（阿根廷已于2020年讓墮胎合法化）。他還反对强制性性教育（英语：）；怀疑2019冠状病毒病疫苗；支持平民拥有枪支；赞成器官交易合法化；支持文化马克思主义阴谋论；支持全球暖化否定說。米莱並不反對LGBTQ，但反对向這些人提供援助，而其关于跨性别权益的立场亦仍引起了阿根廷LGBTQ活动人士的批评。
著作

《自由生活》2022
《结束通货膨胀》2023
《资本主义、社会主义与新古典主义陷阱》2024
個人生活

米萊的发型凌亂，他表示自己從不梳头发，有媒體亦以他的髮型與鲍里斯·约翰逊、唐納·川普、海尔特·维尔德斯等右翼民粹主義政客比較。2022年5月，他表示：“我不会因为自己有阴茎而道歉。我不必为自己是个白人男性以及擁有金发蓝眼睛而感到羞愧。”截至2023年8月，他仍然未婚，也沒有性伴侣。他在2017年10月接受《民族报》采访时表示他支持自由恋爱主义。在2020年6月的一个电视节目中，他透露自己“能够三个月不射精”。此外，他養了幾隻英國獒犬，起初是至2017年去世的柯南，往後將其克隆出六隻獒犬，其中一隻與其原型同名，另外五隻分別是安吉利托、穆瑞、米尔顿、罗伯特和卢卡斯。他将它们视为自己的孩子。他还神秘地表示，新柯南提供了总体策略的思路，罗伯特是让他“看到未来并从错误中吸取教训”的家伙，米尔顿负责政治分析，穆瑞负责经济。
米莱行事古怪，他曾在一次为御宅族和日漫迷举办的活动上扮成安资超人以“对抗凯恩斯主义者”。他自称“我来自利伯兰”“这是一片根据人类原始占有原则而创造的土地。克罗地亚和塞尔维亚之间7平方公里的土地，一个不纳税的国家，一个捍卫个人自由的国家，在这里，个人受到信任，而那些想要毁掉我们生活的集体主义王八蛋没有立足之地。”另外據美國CNN在10月16日報導指出，米萊在競選活動中高舉以及多次揮舞電鋸，一些阿根廷人遂將他比作日漫《电锯人》里面的「电锯恶魔波奇塔」。
虽然米莱自认为是天主教教徒，但他对方濟各持批评态度，他曾称其为“促进共产主义的耶稣会士”、“一个不堪入目的灾难性人物”和“地球上的一個邪恶勢力的代表”；他一度引用圣经经文內容批评国家這一體系，他認為国家是“一個邪恶的產物”，他還表示：“如果我必须在国家和黑手党之间做出选择，我会选择黑手党。因为黑手党有规则，黑手党不撒谎，而且黑手党內部之間還有竞争。”他每天还會阅读《妥拉》，并参观過正统犹太教拉比梅纳赫姆·门德尔·什内尔松的坟墓。米莱一度考慮要不要皈依猶太教，不過他表示一旦自己成為总统，遵守安息日可能會有點麻煩。2024年2月12日，米莱在与教皇会面后逆转了他对方济各“魔鬼”的评价，并称教皇是“当代最重要的阿根廷人”
米莱一度与自己的父母實質上斷絕關係，并認為他們已經死了。但他在2021年竞选國會議員期間，他選擇与自己的父母和解。他与他的妹妹卡琳娜·米莱（Karina Milei）一直保持着良好的关系，而且在他競選議員期間，他妹妹還幫忙協助竞选。
关于俄罗斯入侵乌克兰，米莱在2022年3月1日表态支持乌克兰抵御俄罗斯入侵。关于以色列—哈马斯战争，米莱表示认为以色列有权捍卫自己免受恐怖主义侵害。
2024年12月13日，意大利总理焦尔吉娅·梅洛尼向米萊授予意大利公民身份，理由是他具有意大利血統。
2021年的米莱
米萊為自己的2021年國會議員選舉造勢
郭迦南

郭迦南（1998年6月18日—），中国演员，黑龙江哈尔滨人，2017年参加《明日之子》出道，曾出演《那一年，我爱过你》、《一路向暖》和《沉默不语的顾小姐》等影视作品。
电视剧/网络剧

| 首播时间 | 名称 | 角色 | 备注来源 |
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| 2020年 | 一路向暖 | 利秀 | 网络剧 |
| 2020年 | 沉默不语的顾小姐 | 陈安 | 网络剧 |
| 2021年 | 我在窗口遇见他 | 张宇博 | 网络短剧 |
| 2021年 | 悄悄地喜欢你 | 郭迦南（郭浩宇） | 网络短剧 |
| 2021年 | 山河令 | 秦九霄 | 网络剧 |
| 2021年 | 给你我的独家宠爱 | 傅司寒 | 网络短劇 |
| 2021年 | 嘉南传 | 姜律 | 网络剧 |
| 2022年 | 我最亲爱的柳予安 | 柳予安 | 网络短剧 |
| 2022年 | 关于唐医生的一切 | 王光 |  |
| 2022年 | 恋爱的夏天 | 谭旭 | 网络剧 |
| 2022年 | 少年歌行 | 卢玉翟 | 网络剧 |
| 2023年 | 公诉 | 韩轩 |  |
| 2023年 | 心跳 | 苏倦 | 网络剧 |
| 2023年 | 古相思曲 | 沈不言 | 网络剧 |
| 2023年 | 反击罗曼史 | 肖陌 | 网络短剧 |
| 2024年 | 紫川·光明三杰 | 卡兰 | 网络剧 |
| 2024年 | 月满云知 | 宋尘 | 网络短剧 |
| 2024年 | 爱的未知 | 賀沈 | 网络短剧 |
| 2025年 | 再次人生 | 洛言 | 网络剧 |
| 2025年 | 怎敌她千娇百媚 | 常宜王 | 网络剧 |
| 2025年 | 即将出庭 | 钟钦扬 | 网络短剧 |
| 待播 | 暗河传 | 谢宣 | 网络剧 |
| 待播 | 我家大人有点甜 | 燕洄 | 网络短剧 |
| 待播 | 蓄意宠爱 | 季白间 | 网络剧 |
| 待播 | 等风也等你 | 江澄 | 网络短剧 |
| 待播 | 汴京上元局 | 孟迁 | 网络短剧 |
电影

| 首映时间 | 名称 | 角色 | 备注 |
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| 2021 | 雷震子：封神缘起 | 辛环 | 网络电影 |
| 2022 | 老九门之青山海棠 | 张日山 | 网络电影 |
| 2023 | 深潭往事 | 林生 | 网络电影 |
| 待上映 | 黯杀令 | 丁酉 | 网络电影 |
| 待上映 | 玄笔录 | 吴墨 | 网络电影 |
井上建太陽望遠鏡

| 井上建太陽望遠鏡 (Daniel Ken Inouye Solar Telescope)> 基本資料 |
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組織: 美國國家太陽天文台、HAO、NJIT、UH IfA和 芝加哥大學
位置: 美國夏威夷毛伊島
: 20°42′24″N 156°15′22″W﻿ / ﻿20.7068°N 156.2561°W﻿ / 20.7068; -156.2561
波長: 300nm – 12µm
望遠鏡型式: 離軸、全反射格里望遠鏡
口徑: 400 公分
角解析度: 0.023 弧秒，在400 nm的波長
架台: 經緯儀
http://atst.nso.edu/
[编辑维基数据]
井上建太陽望遠鏡（Daniel Ken Inouye Solar Telescope，簡稱 DKIST）原名先進技術太陽望遠鏡 (ATST) 在2013年以日裔美國人，夏威夷州聯邦參議員、參議院臨時議長丹尼爾·井上命名。望遠鏡位於太平洋毛伊島哈萊阿卡拉火山美國國家太陽天文台的太陽望遠鏡 。
選擇這個位置是因為白天大氣條件清晰，可以用來觀察太陽的日冕。井上健太陽望遠鏡直徑4米，可以觀察到太陽上跨距30公里的物件。
參考資料

↑  .   [2009-02-12]. （原始内容存档于2009-02-01）.
↑  .   [2009-02-12]. （原始内容存档于2009-01-31）.
Keil, S.L.; Rimmele, T.R., Wagner, J., the ATST team,. . Astronomische Nachrichten. June 2010, 331 (6): 609–614. Bibcode:2010AN....331..609K. doi:10.1002/asna.201011385.  引文使用过时参数coauthors (帮助)
相關條目

歐洲太陽望遠鏡
太陽望遠鏡列表
J·J·湯姆森

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| J·J·汤姆孙   OM FRS |
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摄于1900年
出生: (1856-12-18)1856年12月18日  英國曼彻斯特
逝世: 1940年8月30日(1940歲—08—30)（83歲）  英国剑桥
国籍:  英国
母校: 曼彻斯特维多利亚大学 剑桥大学
知名于: 葡萄干布丁模型 电子 同位素 质谱 电磁波导 汤姆孙散射
奖项:  诺贝尔物理学奖（1906年） 科普利奖章（1914年）
科学生涯
研究领域: 物理学家
机构: 剑桥大学 普林斯顿大学 耶鲁大学
博士導師: 约翰·斯特拉特 爱德华·劳思（英语：）
博士生: 查尔斯·威耳逊 欧内斯特·卢瑟福 约翰·西利·汤森德（英语：） 欧文·理查森 威廉·亨利·布拉格 愛德華·阿普爾頓
其他著名學生: 查尔斯·巴克拉 其子乔治·汤姆孙 弗朗西斯·阿斯顿 罗伯特·奥本海默 马克斯·玻恩 保罗·朗之万 杰弗里·泰勒 尼尔斯·玻尔
 
签名

约瑟夫·约翰·汤姆孙爵士 （英語：，1856年12月18日—1940年8月30日），英国物理学家，诺贝尔物理学奖获得主， 他发现了电子并測定了其質荷比，这是第一个被发现的亚原子粒子。
1897年，汤姆孙表明，阴极射线由以前未知的带负电粒子（现称为电子）组成，他计算出這種粒子必须比原子小得多，並且有非常小的质荷比。 汤姆孙在1913年也发现了稳定（非放射性）元素同位素的第一个证据，这是他在探索陽極射線（正离子）的過程中的成果之一。 他与弗朗西斯·阿斯頓一起确定带正电粒子的性质的实验是质谱法的第一次使用，使得质谱仪的發展。
汤姆孙因其在气体导电方面的工作而被授予1906年诺贝尔物理学奖。
教育和个人生活

汤姆孙1856年出生于英格兰的曼彻斯特附近，苏格兰人家庭。1870年，他在不寻常年轻的14岁就被录取在曼彻斯特的欧文学院（现在的曼彻斯特维多利亚大学）学习了工程学，搬到了剑桥大学三一学院。1884年12月22日，他被任命成为剑桥大学卡文迪许物理学教授，即卡文迪许实验室主任。他的学生之一是欧内斯特·卢瑟福，卢瑟福于1919年接替汤姆孙就任卡文迪许物理学教授。
受到詹姆斯·麦克斯韦工作的影响和X射线的发现，他推导出阴极射线（参见阴极射线管）存在于带负电的粒子，他称之为“微粒”，这种微粒现在认识为电子。电子曾经被约翰斯东·斯通尼提出过，作为电化学中电荷的单位，但是汤姆孙认识到电子也是亚原子粒子，这一点是第一次被发现。1897年他的发现为人所知，并在科学圈内引起了轰动，并最终于1906年被授予诺贝尔物理学奖。
家庭

1890年，汤姆孙娶了罗丝·佩杰特（Rose Elisabeth Paget），他的前学生之一 。她是乔治·爱德华·佩杰特（英语：）爵士的女儿（乔治·爱德华·佩杰特（英语：），英國劍橋醫學教授兼醫師。）他们育有一子乔治與一女瓊（Joan Paget Thomson）。极富戏剧性的是，他的儿子乔治·汤姆孙后来因证实电子是一种波而被授予诺贝尔物理学奖。（参见波粒二象性）
成就 > 发现电子

在湯姆森以前，威廉·普朗特（英语：）、諾曼·洛克耶等數名科學家就曾提出原子應該是由更基本的單元所組成，他們假設這個基本單元應與最輕的原子，氫原子有相同的大小。湯姆森在1897年首先提出小於原子1000倍的亞原子粒子，也就是現在所稱的電子。這項發現源自於湯姆森對陰極射線性質的研究。在湯姆森發現陰極射線(在當時被稱為萊納德射線)在空氣中行走的距離較於原子大小的粒子的所做預測還要更遠之後，1897年4月30日，他藉由測量陰極射線碰撞產生的熱與陰極射線的磁偏轉，估算出陰極射線的質量。實驗結果顯示陰極射線較氫原子輕1000倍，而且不論何種原子產生的陰極射線都有一樣的質量。湯姆森判斷陰極射線是由非常輕且帶負電的粒子組成，而且是構成原子的普遍材料。他當時稱這粒子為「corpuscles」，然而而後的學界多使用「electron」稱呼電子，這個詞由喬治·斯托尼於1891年提出，早於湯姆森實際發現電子。
在1897年4月，湯姆森僅初步懷疑陰極射線可受電場偏轉（以往的研究者如海因里希·赫茲以為它們不會偏轉）。在湯姆森提出了電子的一個月後，他發現將如果將陰極射線的放電管抽到非常低壓的狀態時，可以更有效的使陰極射線偏轉。藉由電場與磁場的偏轉，湯姆森得以計算出電子的質荷比，並證實他之前的估計。這也成為測定電子質荷比的著名方法。（電子電荷的測量要到1909年羅伯特·密立根油滴實驗。）
湯姆森認為電子是從陰極射線管中的微量氣體發射出來的，他從而斷定原子是可分割的，電子就是原子的組成成分之一。1904年，湯姆森提出梅子布丁模型，假設原子是帶正電的球體物質與其中的電子組成，為了解釋原子的電中性性質，電子分布在均勻的正電海中。
成就 > 同位素与质谱法

1912年，在湯姆森研究陽極射線的過程中，他和他的研究助理弗朗西斯·阿斯頓引導氖離子流經過磁場和電場，並且藉著在路徑上放置感光板測量離子流的偏轉程度。他們觀察到感光板上有兩條曝光（如右圖），這說明氖離子流是由兩個不同的原子量的原子（分別是氖-20和氖-22）所組成的，也就是說此兩種不同的原子為同位素。弗雷德里克·索迪曾提出過同位素的存在可以解釋某些放射性物質的衰變，以上實驗首次證實穩定元素亦存在同位素。
約瑟夫.湯姆森透過質量分離氖離子流而發現氖同位素是质谱法的第一個實例，隨後這個方法經由阿斯顿和登普斯特（英语：）一同改善並且發展成普遍的方法。
成就 > 其他

1905年，汤姆孙發現了鉀的天然放射性。
在1906年，汤姆孙證明了每一個氫原子只有一個電子。以前的理論中允許氫原子有不同數量的電子。
陰極射線實驗 > 磁偏轉

湯姆森首先研究有關陰極射線的磁偏轉。陰極射線是產生於裝置左邊的側管，並且藉由磁鐵的偏轉使陰極射線由陽極傳遞裝置的主鐘罩。湯姆森透過檢測裝置中方形屏幕上的螢光路徑，他發現無論是在陽極或是在裝置內的氣體材料，光線的偏轉都會是相同的，而這也說明了陰極射線無論它的來源為何它都是相同的形式。
陰極射線實驗 > 實驗證明陰極射線是帶電的

陰極射線是否帶電在早期造成了兩大學派的爭論，分別是認為陰極射線是電磁波的乙太說以及認為陰極射線是由帶負電的微粒組成的帶電微粒說。兩大學派經由實驗證明各自學派的主張，而最後由法國物理學家让·佩兰與湯姆森證實了陰極射線是帶有電荷的。
實驗主要是由湯姆森改良佩蘭教授的實驗，他將聯接到靜電計的電荷接收器安置在真空管的一側，接著利用磁場使射線偏轉，磁場增加至一定程度的時候，接收器接收到的電荷會突然遽增，這說明了這些電荷的產生來自於陰極射線，也因此駁回了乙太說的主張，證實了陰極射線帶有電荷。
陰極射線實驗 > 電偏轉

1897年5月至6月，汤姆孙研究了光线是否可以被电场偏转。 以前的实验者没有观察到这一点，但汤姆孙认为他们的实验是有缺陷的，因为他们的管子含有太多的气体。
参考资料

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在这个感光板的右下角标记有氖的两种同位素: 氖-20和氖-22。
安迪·沃荷

| 安迪·沃荷  |
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安迪·沃荷摄于1980年
出生: Andrew Warhola, Jr. (1928-08-06)1928年8月6日  美国宾夕法尼亚州匹兹堡
逝世: 1987年2月22日(1987歲—02—22)（58歲）  美国纽约市
国籍:  美国
教育程度: 卡內基技術學院 (卡内基梅隆大学)
知名于: 版画，绘画，电影，摄影
知名作品: Chelsea Girls（1966年电影） Exploding Plastic Inevitable（1966年活动） 《金寶湯罐頭》（1962年绘画）
运动: 普普藝術
信仰: 大埔天主教會
安迪·沃荷在斯洛伐克布拉迪斯拉发的雕像
安迪·沃荷（英語：，1928年8月6日—1987年2月22日），成长于一个移民家庭，美國藝術家、印刷家、电影摄影师，是视觉艺术运动波普艺术的开创者之一。流行艺术运动的代表人物之一。安迪·沃荷在美国宾夕法尼亚州的匹兹堡出生，在他的家鄉匹兹堡，有安迪·沃荷博物馆纪念他的作品及一生。在他成為商业插画家获得巨大成功之后，沃荷曾經從事画家、前卫电影制作人、档案家、作家等工作。他亦发明了廣為流傳的「成名十五分鐘」理論。
安迪·沃荷認為藝術與金錢掛勾，因此應該要努力把藝術商業化。他的著名作品中，有一幅不斷複製家喻戶曉的金寶湯圖案，就表现了資本主義生產方式的新一階段。他经常使用絲網版畫技法来重現圖像。他的作品中最常出現的是名人以及人们熟悉的事物，比如瑪麗蓮·夢露和埃爾维斯·普雷斯利。重复亦是其作品的一大特色。
安迪·沃荷亦曾投放精力到电影和乐队地下丝绒（英語：）中。但其電影作品多被視為地下電影，《Chelsea Girl》、《Eat》、《Blue Movie》等片以創意的色情、缺乏情節和過度地冗長（《Four Stars》一片更是长达25小时）著稱。
1968年，安迪·沃荷遭瓦萊麗·索拉納斯槍擊，重傷但撿回一命。1987年2月22日，安迪·沃荷因膽囊切割手術之後藥物過敏在紐約的醫院去世，享年58歲。他的身價估計高達七億美元。
生平 > 童年时代

安迪·沃荷於1928年8月6日出生於匹兹堡的一棟两居室排屋，父母安德烈·沃霍拉与茱莉亚·沃霍拉是来自斯洛伐克北部鲁塞尼亚（Carpatho-Rusyn）的移民者，育有三個兒子，安迪是他們最小的孩子。
安迪的家庭是虔诚的拜占庭礼天主教徒，他们频繁且有规律地沿袭他们东欧祖先的傳統進行禮拜。沃荷的父親是一個工人，于1934年将家庭迁移到道尔森街的砖房。沃霍尔便就读于附近的福尔摩斯学校并且在卡内基学院（现在的卡内基美术馆（The Carnegie Museum of Art））免费学习艺术。在绘画之外，好莱坞的电影也强烈吸引着他，他经常出入当地的影院。沃霍尔在九岁的时候得到了第一台相机，他喜歡拍照，并且在地下室自己冲洗照片。
沃霍尔在三年级的时候罹患西德纳姆舞蹈病（英语：），這是一种神经系统疾病，四肢会不自主地运动。之后他罹患忧郁症，并且惧怕医院和醫生。由于常常卧床不起，他便在床上画画、听收音机、收集电影明星照片贴在病床周边。沃霍尔认为这是对他人格发展、技能奠定及个人爱好形成很重要的一段时期。
安迪14岁时（1942年），父亲安德烈·沃霍拉去世，同年，安迪进入了Schenley高中。安德烈在意识到儿子在艺术上的天分后，一直攒钱來支付大学学费。沃霍尔于1945至1949年进入卡内基理工学院学习（现在的卡内基梅隆大学（Carnegie Mellon University）），获得海报设计的艺术學士学位，想要成为一个商业插画家。在这几年中，他在Home's百货商场做展陈设计工作。
生平 > 1950年代：成功的商业插画家与波普的萌芽

沃霍尔在毕业之后，到了纽约試圖成為商業藝术家，他的第一个作品便在1949年9月号的《Glamour》杂志中萌芽。随后，沃霍尔成为了1950年代最成功的插画家之一，并且获得了大量奖项。1954年，26岁的沃霍尔首次获得美国平面设计学会杰出成就奖；1956年和1957年他连续获得艺术指导人俱乐部独特成就奖和最高成就奖。他的插画独特而异想天开，暗藏对照片与图像的摹写。沃霍尔时不时使用他母亲的可爱而古怪的手写字体，茱莉亚·沃霍拉在1952年离开了匹兹堡，与儿子共同生活了20年直至1972年。
这些插画中，他古怪的鞋广告画为他获得了最多的名声，这些画作漫不经心还有墨迹污点，还有一些他早期作品的图案。伴随着唱片业的扩张、黑胶唱片、高保真、立体声唱片的出现、RCA唱片公司雇佣了沃霍尔作为唱片封面及宣传材料的设计师。
1956年6月至8月沃荷用一场环球旅行奖励自己的工作成就，与他同行的是他的朋友Charles Lisanby。他们去了夏威夷和亚洲与欧洲国家，这是沃霍尔的第一次出国旅行，也是他人生中的一件大事。
沃霍尔经常在Serendipity 3展览他的作品，這是一間位于曼哈顿东边的时髦餐厅兼冰淇淋店。他常常在那里举行聚会，朋友们可以边狼吞虎咽“冻热巧克力”边帮助沃霍尔新出版的书籍丝网印刷。
生平 > 1960年代：波普的兴起与实验电影

1950年代后期，沃霍尔开始将更多精力投入绘画当中。他在1961年创作了基於漫画与广告的第一幅波普艺术作品，随后的几年，沃霍尔开始了他的名人生涯。他最著名的“金寶湯罐頭”系列绘画作品轰动了整个艺术界。安迪·沃霍尔在纽约的第一次个人波普艺术展览於1962年11月6日至24日在埃莉诺沃德固定美术展览厅展出，展览作品以美国产品为标志，包括《瑪麗蓮雙聯畫》、《一百个汤罐》、《一百个可乐瓶》、《一百张美元钞票》等等。
纽约现代艺术博物馆在1962年12月举办一场关於波普艺术的研讨会，与沃霍尔一样的艺术家们被指责为对消费主义的“谄媚”。但无论评论家们如何炮轰沃霍尔们对商业主义的拥抱，整个1960年代，世界越来越清晰地见证着艺术文化领域的商业转变，而沃霍尔正是这场转变的核心。
1964年一场名为《美国市场》的展览是一个重要事件，一个典型的美国小超市环境在展览中展出，但农产品、罐头商品、肉以及墙上的海报都是六位美国波普艺术家创造的，其中包括引起争议的比利苹果，玛丽英曼以及罗伯特瓦特。沃霍尔的作品《金寶湯罐頭》卖到1500美元，而他的签名则是6美元一张。这场展览是大众直接接触波普艺术的第一个重大事件，也引发了关於什么是艺术的再一次讨论热潮。
随即他开始了一大系列的电影明星的肖像创作，包括玛丽莲·梦露、猫王、伊莉莎白·泰勒等。同一时期，沃霍尔也开始了他“死亡与灾难”系列绘画。
沃荷的第一次雕塑展览于1964年举办，包括幾百个举着超市货物箱的复制品，也包括《布里洛盒子》及《海因茨盒子》。借着这个时机，他成立新工作室，将它涂成银色并且以“工厂”命名。工作室中聚集了大量艺术家、作家、音樂家、地下名人。它很快成为了“纽约根据地”，在那里开办的聚会常常出现在全国的八卦栏目新闻中。他开始以丝网印刷的方式制造印刷品，它们很流行但同样引来了大量争议。在1963到1968年，沃霍尔和他的超级明星们创造了几百部电影，这些电影有剧本亦有即兴发挥的部分。它们内容广泛，有概念性的实验也有简单的叙事片，有短的肖像片也有色情泛滥主题片。他的著名电影作品包括《帝国大厦》、《切尔西女孩》、《荧幕实验》等等。
沃霍尔在堪萨斯的一所Max’s夜店执掌门户，而那里是当时艺术家与明星们经常出入的场所。在60年代中期，沃霍尔便已经成为了杂志与媒体的常客。沃霍尔通过一部移动传媒影片探索了表演艺术领域，叫做《不可避免的塑料爆炸》，摇滚乐队地下絲絨（The Velvet Underground）是影片的主角。1966年，沃霍尔在卡斯利特美术馆（the Leo Castelli Gallery）展览了《牛壁纸》以及《银色的云》。
虽然沃霍尔早在50年代便出版了一系列艺术作品书籍，但第一本大量制作的書籍是《安迪沃霍尔索引》，出版於1967。两年后他创立了《访问》，這是一本关於电影、时尚、流行文化的杂志。他随后的出版物包括《安迪沃霍尔的哲学》（1975）以及《暴露》（1979）《波普艺术》（1980），和《美国》（1985）。书籍中大部分内容都来自他的访谈记录。
沃霍尔在1968年6月3日遭到了瓦莱丽·苏连娜枪击。瓦莱娜曾经是“工厂”的场景中一个边缘人物，也是一位激进的女权主义者，出演1968年沃霍尔的电影《我，一个男人》。她在当天早些时候向沃霍尔索要自己的剧本《去你妈的》（），而沃霍尔聲稱他已经把它丢弃了。瓦莱娜随后被逮捕并解释自己的行为是由於沃霍尔“过分控制了我的生活”。沃霍尔在袭击中受到重伤，进行了开胸手术、心脏刺激术才侥幸存活。这次枪击事件极大影响了沃霍尔的人生及艺术创作。在这之后，“工厂”摄影棚收到了更密切的监控，属於它的六十年代也逐渐走向终结。
生平 > 1970年代：社交

在1974年，沃霍尔开始了他的时光胶囊系列作品：一些硬纸板做的盒子中填满了他日常生活中的常见物品，包括书信、照片、艺术品、衣服、收藏品等等。安迪创作了六百多个这样的盒子，现在那些盒子都成为了他的生活以及他所处的时代的宝贵档案。
在整个70年代，沃霍尔频繁地与名人们社交，包括卡特总统和杜鲁门卡波特，两个人都曾经是他早期作品的重要主题。他开始受到成百份的来自社会名流、音乐家、电影明星的肖像绘制要求。明星肖像成为了他事业重要的一部分，也是他收入的主要来源。他是纽约著名的迪厅54号工作室的社交常客，并且常与时尚设计师霍斯顿、表演家莱莎明奈利和比安卡贾格尔出入。
生平 > 1980年代：最后的辉煌

沃霍尔在1984年与年轻艺术家巴斯奎特、弗朗西斯科和凯斯哈宁开始了合作，他重新拿回了画笔、放弃了他从1962年起开始使用的丝网印刷。他统治了纽约80年代艺术市场的“牛市”，除了那些年轻的涂鸦艺术家，他还与一些新表现主义与欧洲超前卫主义运动中的艺术家们合作。这段时间中，沃霍尔创造了迈克尔·杰克森的肖像画，并为他的专辑《战栗》大卖做出了巨大贡献。
80年代中期，他的两档电视节目“安迪沃霍尔的电视”及“安迪沃霍尔的十五分钟”在纽约有线电视和全国音乐电视中播放。他创造了“周六现场秀”、并在“爱之船”中出演，也创作了一系列音乐录影带。沃霍尔也与一些模特公司签约，在一些时尚秀场和大量的平面及电视广告中出现。
沃霍尔是一位多产的艺术家，他创作了大量的艺术作品，在70年代和80年代，他的绘画、印刷品、摄影作品包括：《毛》、《女士们先生们》、《头骨》、《锤子与镰刀》、《影子》、《枪》、《刀》、《十字架》、《美元标志》、《时代精神》、《伪装》等等。他最后两场展览分别是米兰展出的《最后的晚餐》系列画作以及纽约的《绣画》。这两个展览都在1987年1月开始，次月，他便在胆囊炎手术后于匹兹堡去世。
生平 > 私人生活

許多人認為安迪是名無性戀，單單只是一個窺陰癖者（窺視他人性行為或脫衣而獲快感者），但這個傳言已經被其傳記作家Victor Bockris、Bob Colacello（安迪·沃荷的雜誌編輯）及藝術歷史學家Richard Meyer所推翻。問題不在於安迪的性取向為何，而是在於他的性向如何影響他的工作及對藝術世界的定位，這是一門探討藝術家的主要學問；而安迪也在接受專訪與朋友的言談中及其所發行的雜誌（Popism: The Warhol Sixties）做說明。
绘画作品

1960年初，沃霍尔成为了一名成功的商业插画家，而他为i.miller鞋子所作的细腻、高雅的绘画更是尤为受欢迎。他的这些作品主要采用“墨迹画法”（版画）绘制，这是他早期艺术作品中最为常用的一种技术。尽管同时期的甚多艺术家都致力于商业艺术，但他们绝大多数都十分小心谨慎，似乎是要掩饰这一点。而对于沃霍尔来说，他作为一名插图师所取得的荣光，似乎已经掩盖了他的本意——成为一名被大众肯定的纯粹艺术家。
沃霍尔的早期绘画作品大都从卡通或者广告中取材，明显的手绘风格，带有水滴的痕迹。这些水滴痕迹模仿自成功的抽象表现主义艺术家（例如威廉·德库宁）。沃霍尔的第一幅波普绘画作品于1961年4月展出，为纽约布朗威·泰勒商店的橱窗展示作背景。在这个舞台上，沃霍尔的作品与贾斯珀·琼斯、詹姆斯·罗森奎斯特与罗伯特·劳什伯格的作品一同大放光彩。最终，沃霍尔将他的图像语言减弱为图标本身——名牌商标、名人、美元标志等——并且消除了自己绘画作品中的一切手绘痕迹。
对于沃霍尔而言，定义他的职业在一定程度上就是定义他的作品主题形式。卡通形式已经被李奇登斯坦利用于他的作品中，活版印刷术被贾斯珀应用等等，而沃霍尔想要寻找一种与众不同的主体形式。这时，他的一位好友建议他画一些他最爱的东西。就是这位开画廊的穆里尔·拉图，帮助沃霍尔想出了汤罐头和美元标志的点子。2009年出版的沃霍尔传记《波普，沃霍尔的天赋》中记载，1961年11年23日，沃霍尔给拉图写了一张50美元的支票，作为她为他想出汤罐头点子的报酬。沃霍尔为他的首个主要展览绘制了他著名的坎贝尔汤罐头，他号称他几乎一生都在午餐时喝这种汤。在苏富比公司在1971年11月17日于纽约举办的拍卖会上，这幅画卖出了1万美元的价钱。对于一位作品销售总价已经超过600万美元的艺术家而言，这已经是一笔小小的零头了。
沃霍尔很喜欢名人，于是他也把他们画进了作品中。通过这些起步，他逐渐发展出了他后期的绘画风格与主题。起初，他一直在研究自己标志化的主题事物，而后来，他把越来越多的精力投于研究属于自己的标志化风格，并且渐渐消除了自己艺术作品中的手绘痕迹。沃霍尔频繁使用丝网版画技术，他的后期绘画作品则可以从幻灯片中找到影子。作为著名的画家，沃霍尔拥有几个助手，在他的指导下，助手们帮助他制作丝网版画的不同版本作品。
1979年，沃霍尔作为第四届受邀艺术家参与BMW艺术项目，被委托涂画超级跑车BMW M1。与之前三位艺术家不同的是，沃霍尔拒绝在汽车模型上绘制，而是选择立刻直接在一辆原大小的跑车实物上进行绘画。据称沃霍尔只花了23分钟就画完了整辆汽车。
沃霍尔的作品既包括卡通漫画也包括严肃作品，他的绘画主题既可以是一个汤罐头，又可以是一把电椅。无论是画名人，日常用品，还是自杀的画面，车祸或是灾难，沃霍尔都使用同一种绘制手法——丝网版画，成系列地重复生产，并且通常使用明快的色彩。例如他在1962～1963年间创作的《死亡与灾难》系列作品，这个系列包括《红色车祸》、《紫色跳楼者》和《橙色灾难》。
沃霍尔作品中统一的元素就是他那巴斯特·基顿式的冷面风格——不论在艺术上还是就他自己而言都是冷漠无情的。这是由沃霍尔自身的行事风格决定的——他在媒体面前总是装聋作哑，拒绝解释自己的作品。你需要知道的关于他和他的作品的一切已经摆在那里了。这位艺术家因为说过这样一句话而出名：“你只需要看着我的绘画、我的电影和我的样子，这就是我。在这些表面之下什么也没藏着。”
在多年从事丝网版画、氧化绘画、摄影等艺术后，沃霍尔再一次拿起了画笔，在1984至1985年间与Jean-Michel Basquiat合作了超过50幅大型作品尽管它们在首次展出后就遭到了批评，但仍被沃霍尔称为杰作，并对他之后的创作产生了影响。。
这些影响可以在他《最后的晚餐》系列作品中看出来。这是他最后一个同时也许是他最庞大的一个系列作品。有些人认为这个系列“也许是沃霍尔最伟大的作品”，但也有人认为它“空洞，对宗教狂热崇拜”并且“毫无生气”。这也是由美国艺术家所创作的规模最为庞大的宗教题材系列作品。
沃霍尔去世时正在为梅赛德斯－奔驰公司绘制“汽车”系列作品。
2013年11月13日安迪·沃荷另一幅畫作《銀色車禍（雙重災難）》周三在紐約舉行的蘇富比拍賣會上，以1億500萬美元（8億1900萬港元）賣出，創下其作品的最高拍賣價紀錄。
电影艺术 > 代表作品

安迪·沃荷的艺术形式多种多样，如油画、绘画、摄影、雕塑等，除此之外，他还是一个高产的电影制片人。在1963年至1968年间，他拍摄了60多部电影，以下便是其中比较著名的电影：
《口交（英语：）》（Blow Job，1963）：拍摄正在接受Hilary口交的MR.，片长35分钟。
《睡眠》（Sleep，1963）：拍摄诗人John Giorno的睡眠状态，片长超过六小时。
《吻》（Kiss，1963-1964）：本部影片是一系列拍摄于1963年8月到1964年底的短片的合集，在每部短片中，演员的表演皆为接吻三分钟。这部电影的拍摄颠覆美国海斯法案，表达了安迪对这项法令的嘲讽态度。（这条法令禁止演员接吻超过三秒钟。）
《帝国大厦》（Empire，1964）：本部影片拍摄纽约帝国大厦从早到晚长达8小时时间内的变化。
《吃》（eat）：本部影片拍摄一个男人吃一个蘑菇的过程，片长45分钟。
《蝙蝠侠德库拉》（Batman Dracula，1964）：這部电影是对蝙蝠侠系列的“致敬”，被认为是公然装模作样的蝙蝠侠的首度亮相，沃霍尔也是蝙蝠侠迷。
《切尔西女郎》（The Chelsea Girls，1966）：这部影片是安迪·沃霍尔在长时间前卫艺术片之后第一个商业上的成功。本部影片的名字参考了影片拍摄地点。这部影片拍摄于纽约“雀儿喜酒店”，内容遵循那里很多年轻女孩的生活轨迹。影片呈现于一个分割的屏幕上（split screen），伴随着交替出现的连接到每个屏幕的声轨，以及交替出现的黑白、彩色画面。这样的分割画面形式在当时相当前卫。
《我，一个男人》（I, a Man ，1967）：本部影片是安迪·沃霍尔第一对于异性恋题材的接触。影片由8个小故事组成，每个小故事都讲述了同一个男人与不同女人的性冒险。
《寂寞牛仔》（Lonesome Cowboys，1968）：本部影片由安迪·沃霍尔与保罗·莫利赛联合导演，影片是关于一群同性恋牛仔居住在只有一个女人的西部小镇的故事，从主人公的名字（Julian and Ramona）可以看出，本部影片的剧情大致改编于《罗密欧与朱丽叶》，整部影片也流露出对于传统好莱坞西部片的讽刺。1968年11月，该电影赢得美国旧金山影展的头奖。
《蓝色电影》（Blue Movie，1968）：本部影片是安迪·沃霍尔执导的最后一部影片。沃霍尔是这样描述这部电影的：“在1968年10月，我拍摄了一部Viva（安迪御用女演员）与路易斯·瓦登发生性关系的电影，我就叫它‘幹’。”尽管这部影片确实包括性交内容，但影片的主体是由关于越战及各种生活琐事的对话组成的。虽然这部影片一开始在安迪的“工厂”上映，但直到1969年7月31日它才在一个剧场与广大影迷见面。不幸的是，剧场的工作人员由于播放这部影片被捕，胶片被没收，经理被罚250美元。
电影艺术 > 电影艺术的影响

很多看过安迪·沃霍尔电影的影迷和影评者认为他根本不能算得上是个真正意义上的导演，不过也难怪，举着摄像机对着某个物体长达几个小时，比如拍摄一个熟睡的人或者帝国大厦，可不是一个导演该做的工作。但是他对于摄影、电影以及导演的理念实际上已经远远超越了那个年代，甚至领先于当代。他对于静态景物长时间的拍摄其实就是对于平面作品在时间上的延伸，其创作理念其实和玛丽莲梦露头像的是相似的。这样的理念让他将自己的电影作品二次回收，把许多电影的画面抽取出来再制作成网版版画。
直到安迪·沃霍尔开始与楚克·温和保罗·莫利赛的合作之后，他才开始用心地处理声音，他的电影也不再像是前卫的“造型艺术”。从此，他的电影多了一些叙事元素，多了一些幽默感，因而拉近了与观众的距离，虽然题材依旧前卫大胆。
其他艺术创作

尽管沃霍尔最盛称于世的是他作于纸上和画布上的作品，但他作为电影制片人、摄影家、日记作者、偶尔还作为雕塑家（至少是物体制造者）、甚至商品设计员，都展现了他不菲的艺术才华。
其他艺术创作 > 电视节目

安迪·沃霍尔梦想有一个叫做《没什么特别的》的节目，这个节目的特别之处在于他的最爱的主题：什么都没有。他在80年代初期推出有线节目《安迪·沃霍尔在线》，但并未获得很大的成功和利润。他之后又为MTV推出一档节目《安迪·沃霍尔的十五分钟》，其效果也是一般。
其他艺术创作 > 书籍和印刷品

对于视觉艺术家来说，安迪·沃霍尔創作（或至少出版）许多作品。他写了一本关于自己的哲学的书、1960年代的回忆录、蹩脚的小说及一本从两万页中提炼出约800页的日记。
《安迪·沃霍尔的日记》：沃霍尔在世界各地讲述他的日记给帕特·哈克特。从一个费用账户日记，它演变成一个在70年代到80年代间安迪·沃霍尔的每日纪事。他口述每个活动，包括最小的开支，然后雇佣实习生和助手去转述这些总数超过3400条录音带的内容。日记可能是最为真实的。日记里记录了很多流水账，如沃霍尔去了哪些社交聚会，他花了多少钱打车，还包括对他遇见的人的一些尖酸的评价，但是里面也不乏一些发自内心且缜密思考的评论。
《波普主义：沃霍尔的60年代》：安迪·沃霍尔在20世纪60年代的故事和围绕着他的工作室的疯狂，给读者一个从内部看待这一年代文化革命的视角。
《安迪·沃霍尔的哲学：从A到B，循环往复》：关于沃霍尔对于美、爱、成功和其它的一切的观察，这本书提供进入安迪·沃霍尔世界非常好的窗口。
《野莓》：是安迪·沃霍尔和苏西·法兰克福写的一本有趣的食谱。
《安迪·沃霍尔系列》：由为视觉艺术而设的安迪·沃霍尔基金的档案汇编而成。
无可否认的是，对于这些作品的“作者”是谁还有争论的余地。《波普主义》署名的是沃霍尔和帕特·哈克特，但是鲍勃·科拉塞罗却声称自己是这个作品的捉刀代笔者，而版权所有者则是安迪·沃霍尔。《曝光》的扉页上写着此书的作者是沃霍尔和“鲍勃·科拉塞罗”，而版权所有者是“沃霍尔”。据维克多·博克里斯说，《从A到B，循环往复》是从沃霍尔和布丽吉德·波克以及帕特·哈克特电话交谈录音里挑选出来的，由帕特转写并由鲍勃·科拉塞罗修订成最终版本的。这本书的版权也完全归安迪·沃霍尔所有。
1969年他创办《訪問》（inter/VIEW，后更名为Interview）杂志，其特色在于其没有中介的、不加任何编辑并以录音形式记录的访谈。《訪問》现在依然运转，肯定算得上是在艺术家所创办的杂志中最长寿的一个。尽管杂志中包含许多沃霍尔创作的材料，但是很难将《訪問》视作一部艺术作品。据说当时他之所以创办这个杂志只是为了获得电影首映的入场券。[來源請求]
由沃霍尔自行出版的书籍包括：
《25隻名為山姆的貓和一隻藍色小貓》
《爱是一个粉红蛋糕》
《寻找丢失的鞋子》
《一本金书》
《圣猫》
《美国》
其他艺术创作 > 摄影

沃霍尔最初从广告和新闻摄影借来的照片，用于他的电影明星肖像和丝网印刷绘画。后来，很少有人看到没有带相机的他，他开始捕捉富人和名人的面孔。他的照片集和数不清的宝利来，对于他的丝网印刷绘画是特殊的最爱。他的1979年出版的摄影书《曝光》，用睁大的但远非纯洁的双眼观察了这个世界。