Kusama Yayoi

| Kusama Yayoi 草間 彌生 |
| --- | --- |
Tượng sáp của Kusama Yayoi tại Louis Vuitton, ảnh năm 2012
Thông tin cá nhân
Sinh: 
Tên khai sinh: Kusama Yayoi
Ngày sinh: 22 tháng 3, 1929 (95 tuổi)
Nơi sinh: Matsumoto, Nagano, Nhật Bản
 
Nơi cư trú: Bệnh viện Seiwa
Giới tính: nữ
Quốc tịch:  Nhật Bản
Lĩnh vực: Hội họa, vẽ, điêu khắc, nghệ thuật sắp đặt, nghệ thuật trình diễn, điện ảnh, hư cấu, thời trang, văn học

Sự nghiệp nghệ thuật
Năm hoạt động: 1957 – 2024
Đào tạo: Đại học Nghệ thuật Thành phố Kyoto
Trào lưu:  Pop art  phong cách tối giản  hội họa nữ quyền  hội họa môi trường 
Thể loại: trường phái trừu tượng, nghệ thuật sắp đặt, nghệ thuật công cộng
Thành viên của: Zero
Tác phẩm: Thông điệp tình yêu, trực tiếp từ trái tim tôi tới vũ trụ
Có tác phẩm trong: Minneapolis Institute of Art, Viện Nghệ thuật Chicago, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại, Tate, Phòng triển lãm Quốc gia Victoria, Phòng triển lãm quốc gia Washington, Whitney Museum of American Art, Museum Boijmans Van Beuningen, Centre national des arts plastiques, Centraal Museum, Los Angeles County Museum of Art, Bảo tàng Mỹ thuật Boston, San Francisco Museum of Modern Art, Bảo tàng Nghệ thuật Hoa Kỳ Smithsonian, Bảo tàng Stedelijk Amsterdam, Princeton University Art Museum, Phòng trưng bày nghệ thuật Picker, MTA Arts & Design Permanent Art Collection, Hessel Museum of Art, Print Collection
Giải thưởng: Praemium Imperiale
 
 
Website
www.yayoi-kusama.jp
Kusama Yayoi trên IMDb
x • t • 
Kusama Yayoi trong Speaking Portraits
Kusama Yayoi (草間 彌生, Kusama Yayoi? sinh ngày 22 tháng 3 năm 1929) là một nhà nghệ thuật đương đại người Nhật Bản. Bà đã được công nhận là một trong những nghệ sĩ còn sống quan trọng nhất đến từ Nhật Bản, nữ nghệ sĩ bán chạy nhất thế giới, và là nghệ sĩ còn sống thành công nhất thế giới. Bà hoạt động chủ yếu trong điêu khắc và sắp đặt và cũng hoạt động trong vẽ, biểu diễn, nghệ thuật video, thời trang, thơ, tiểu thuyết và các lĩnh vực khác nghệ thuật. Tác phẩm của bà dựa trên nghệ thuật khái niệm và thể hiện một số thuộc tính của chủ nghĩa nữ quyền, chủ nghĩa tối giản, chủ nghĩa siêu thực, Nghệ thuật tàn bạo, pop nghệ thuật và chủ nghĩa biểu hiện trừu tượng, đồng thời được truyền tải nội dung tự truyện, tâm lý và tình dục. Tác phẩm của bà đã ảnh hưởng đến tác phẩm của những người cùng thời với bà, bao gồm cả Andy Warhol và Claes Oldenburg.
Kusama lớn lên ở Matsumoto và được đào tạo tại Đại học Nghệ thuật Thành phố Kyoto trong một năm theo phong cách hội họa truyền thống của Nhật Bản có tên là nihonga. Cô ấy được truyền cảm hứng từ người Mỹ Chủ nghĩa ấn tượng trừu tượng. Cô chuyển đến Thành phố New York vào năm 1958 và là một phần của bối cảnh tiên phong New York trong suốt những năm 1960, đặc biệt là trong trào lưu pop art. Nắm bắt sự trỗi dậy của văn hóa phản kháng hippie cuối thập niên 1960, bà được công chúng chú ý khi tổ chức một chuỗi sự kiện trong đó những người tham gia khỏa thân được vẽ bằng chấm bi polkacó màu sắc rực rỡ. Bà đã trải qua một giai đoạn vào những năm 70 mà tác phẩm của bà gần như bị lãng quên, nhưng sự quan tâm trở lại vào những năm 1980 đã đưa nghệ thuật của bà trở lại với công chúng. Kusama đã tiếp tục sáng tạo nghệ thuật ở nhiều bảo tàng khác nhau trên khắp thế giới, từ những năm 1950 đến những năm 2020.
Kusama đã cởi mở về sức khỏe tâm thần của mình và đã cư trú từ những năm 1970 tại một cơ sở chăm sóc sức khỏe tâm thần mà bà rời đi hàng ngày để đi bộ đến studio gần đó để làm việc. Bà nói rằng nghệ thuật đã trở thành cách bà thể hiện những vấn đề tinh thần của mình. "Tôi chiến đấu với nỗi đau, lo lắng và sợ hãi mỗi ngày và phương pháp duy nhất tôi tìm thấy giúp tôi nhẹ nhõm hơn bệnh tật là để tiếp tục sáng tạo nghệ thuật", bà nói với một người phỏng vấn vào năm 2012. "Tôi đã đi theo con đường nghệ thuật và bằng cách nào đó đã khám phá ra một con đường cho phép tôi sống."