stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Led Zeppelin (album)
Danh sách ca khúc

| Mặt A> STT | Mặt A> Nhan đề | Mặt A> Sáng tác | Mặt A> Thời lượng |
| --- | --- | --- | --- |
| 1. | "Good Times Bad Times" | John Bonham, John Paul Jones, Jimmy Page | 2:44 |
| 2. | "Babe I'm Gonna Leave You" | Anne Bredon, Page, Robert Plant | 6:40 |
| 3. | "You Shook Me" | Willie Dixon, J. B. Lenoir | 6:30 |
| 4. | "Dazed and Confused" | Page | 6:26 |
| Mặt B> STT | Mặt B> Nhan đề | Mặt B> Sáng tác | Mặt B> Thời lượng |
| --- | --- | --- | --- |
| 5. | "Your Time Is Gonna Come" | Jones, Page | 4:34 |
| 6. | "Black Mountain Side" | Page | 2:13 |
| 7. | "Communication Breakdown" | Bonham, Jones, Page | 2:29 |
| 8. | "I Can't Quit You Baby" | Dixon | 4:43 |
| 9. | "How Many More Times" | Bonham, Jones, Page | 8:28 |
"How Many More Times" thực tế còn kèm theo một ca khúc khác (không ghi tên) là "The Hunter", sáng tác bởi Booker T. Jones, Steve Cropper, Duck Dunn, Al Jackson, Jr. và Carl Wells vào năm 1967, được trình bày lần đầu bởi Albert King. Các ấn bản LP sau này đều chỉnh sửa "How Many More Times" còn 3:30.
Có nhiều nguồn cho rằng Plant đã tham gia tích cực vào việc sáng tác song không được ghi tên vì những ràng buộc hợp đồng cũ với hãng CBS Records. Câu chuyện này được nhắc tới bởi Mick Wall, tác giả cuốn hồi ký về ban nhạc When Giants Walked the Earth.
Một số băng cassette đã thay đổi thứ tự các ca khúc của album. Trong một số ấn phẩm, mặt A được bắt đầu với "Your Time Is Gonna Come" và kết thúc với "How Many More Times", trong khi mặt B được bắt đầu với "Good Times Bad Times" và kết thúc với "Dazed and Confused".
Thành phần tham gia sản xuất

Jimmy Page – guitar acoustic, guitar điện và guitar pedal steel, hát nền, sản xuất.
Robert Plant – hát chính, harmonica, bass.
John Bonham – trống, định âm, timpani, hát nền.
John Paul Jones – bass, organ, hát nền.
Viram Jasani – tabla trong "Black Mountain Side".
Barry Diament – chỉnh âm CD năm 1986.
Chris Dreja – ảnh nền bìa đĩa mặt sau.
Peter Grant – giám đốc âm nhạc.
George Hardie – thiết kế bìa đĩa
Glyn Johns – kỹ thuật viên âm thanh.
George Marino – chỉnh âm CD.
Đánh giá

| Đánh giá chuyên môn> Nguồn đánh giá.Nguồn | Đánh giá chuyên môn> Nguồn đánh giá.Đánh giá |
| --- | --- |
Allmusic: 
Blender: 
Entertainment Weekly: (A−)
Oz: tích cực
Q: 
Rolling Stone (1969): tiêu cực
Rolling Stone (2001): 
The Rolling Stone Album Guide: 
Piero Scaruffi: (7.5/10)
Sputnikmusic: 
Album được quảng bá với khẩu hiệu "Led Zeppelin – the only way to fly". Ban đầu, các nhận xét đều rất tiêu cực. Trong một bài viết ngắn gọn, Rolling Stone cho rằng ban nhạc "có vẻ sinh đôi với Jeff Beck Group, nhưng không thể nói rằng họ vẫn vậy hay tốt hơn chính họ 3 tháng trước đây... Nếu họ muốn làm tất cả để khỏa lấp khoảng trống kể từ Cream, có lẽ họ nên tìm một nhà sản xuất, một nhà thiết kế và những nhạc cụ tương xứng hơn với tài năng của họ." Tờ tạp chí cũng gọi Plant là "bản sao chép của Rod Stewart, song không gây hưng phấn bằng".
John Paul Jones sau này nhớ lại: "Chúng tôi thường xuyên muốn né tránh báo chí. Chẳng ai lại muốn tìm hiểu về chúng tôi vì bất kể lý do gì. Chúng tôi qua Mỹ rồi thấy Rolling Stone đánh giá về album đầu tay, và nó như kiểu nói về một ban nhạc Anh dở hơi. Không thể tin được. Với tất cả sự ngây thơ chúng tôi nghĩ đã làm một album tốt và mọi thứ đều mỹ mãn, và cái thứ độc hại đó thì lại bắt đầu phát tán. Chúng tôi không thể hiểu vì sao hay chúng tôi đã làm gì với họ nữa. Kể từ đó chúng tôi dần lảng tránh báo chí, nó như kiểu câu chuyện gà-và-trứng vậy. Chúng tôi từ chối họ, và họ cũng có quyền từ chối chúng tôi. Có lẽ chính vì chúng tôi đã thực hiện rất nhiều buổi diễn thành công nên các đánh giá mới dần trở nên tích cực như vậy."
Nhà báo Cameron Crowe sau này có ghi chép lại: "Đó là thời kỳ của những siêu nhóm nhạc, những siêu ban nhạc – những người có thể làm lu mờ mọi thứ, còn Led Zeppelin bắt đầu hành trình khám phá bản thân để ngược dòng chứng minh sự đúng đắn với con đường của mình." Tuy nhiên, đánh giá của báo chí lại không hoàn toàn tiêu cực. Tại Anh, album nhận được những lời động viên rất rõ ràng từ Melody Maker. Trong bài báo có nhan đề "Vinh quang của Jimmy Page - Led Zeppelin chính là câu chuyện để bàn tán", Chris Welch viết: "Thứ âm nhạc của họ không hoàn toàn là blues cho dù họ đã phần nào chơi theo nó. Họ đã cố gắng tránh hình ảnh yếu đuối bạc nhược của hầu hết những ban nhạc blues người Anh."
Thực tế, album đã có được thành công thương mại rất đáng kể. Album được dự định phát hành tại Mỹ vào ngày 12 tháng 1 năm 1969, một phần cho chiến dịch quảng bá tour diễn Bắc Mỹ đầu tiên của nhóm. Trước đó, Atlantic Records cũng đã cho phát hành khoảng 100 đĩa cho các nhà phát hành, nhà báo và đài phát thanh. Với vài đánh giá tích cực, cùng phản ứng nhìn chung rất tốt sau tour diễn của ban nhạc, album đã được tới 50.000 đĩa đặt hàng. Sau 2 tháng phát hành, Led Zeppelin cũng đã có được vị trí tại Billboard Top 10. Album còn nằm trong bảng xếp hạng này 73 tuần, còn tại Anh là 79 tuần. Tính tới năm 1975, khoảng 7 triệu đĩa đã được bán hết.
Tôn vinh

Thành công và những đánh giá ngày nay về Led Zeppelin là không thể kể hết, kể cả với những đơn vị từng đánh giá ban đầu album một cách tiêu cực. Chẳng hạn, tạp chí Rolling Stone vào năm 2006 đã viết: "[Album] thực sự không giống với bất kể điều gì khác. Phần hòa âm của nó có tính tạo hình hơn Cream hay Jimi Hendrix, còn phần nhạc của nó thì không ngổn ngang như Iron Butterfly hay khoa trương như Vanilla Fudge. Có lẽ thứ gần gũi với nó nhất chính là sản phẩm của MC5 hay The Stooges – cả hai đều tới từ Michigan – song không 1 ai trong số đó có thể so sánh về tính trang nhã hay năng lực với Led Zeppelin, không phải vì Led Zeppelin có những ảnh hưởng chính trị, xã hội và xúc cảm hơn các ban nhạc kia. Những gì mà ban nhạc làm, thực sự, đã tạo nên niềm hi vọng cho số lượng lớn người nghe nhạc."
Theo Lewis, "thời gian không thể hủy hoại được chất lượng của một trong những album xuất sắc nhất. Có cả những sự thúc gấp và mê đắm về phần trình diễn vốn là một sự cuốn hút vĩnh hằng. 9 ca khúc đã tạo nên một tập hợp sức mạnh với sự năng động huyền ảo... Và đừng quên rằng với album này, Page dường như đã chọn lựa được riff chính là chìa khóa cho các sáng tác của mình."
Năm 2003, VH1 đã bình chọn đây là album xuất sắc thứ 44 của mọi thời đại, trong khi tạp chí Rolling Stone xếp Led Zeppelin ở vị trí số 29 trong danh sách "500 album vĩ đại nhất". Album cũng được coi là một trong những bước ngoặt quan trọng trong sự ra đời và phát triển của hard rock và heavy metal.
Tôn vinh > Danh hiệu

| Đơn vị | Quốc gia | Danh hiệu | Năm | Thứ tự |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| The Times | Anh | "100 album vĩ đại nhất" | 1993 | 41 |
| Rolling Stone | Mỹ | "500 album vĩ đại nhất" | 2003 | 29 |
| Giải Grammy | Mỹ | Grammy Hall of Fame | 2004 | * |
| Q | Anh | "Âm nhạc thay đổi thế giới" | 2004 | 7 |
| Robert Dimery | Mỹ | 1001 Albums You Must Hear Before You Die | 2006 | * |
| Classic Rock | Anh | "100 album nhạc rock vĩ đại nhất nước Anh" | 2006 | 81 |
| Uncut | Anh | "100 album đầu tay xuất sắc nhất" | 2006 | 7 |
| Đại sảnh Danh vọng Rock and Roll | Mỹ | The Definitive 200 | 2007 | 165 |
| Q | Anh | "21 album thay đổi lịch sử âm nhạc" | 2007 | 6 |
| Rolling Stone | Mỹ | "500 album vĩ đại nhất" | 2012 | 29 |
* không có thứ tự cụ thể
Xếp hạng

| Bảng xếp hạng (1969) | Vị trí cao nhất |
| --- | --- |
Canadian RPM Top 100 Chart: 11
UK Albums Chart: 6
US Billboard The 200 Albums Chart: 10
French Albums Chart: 19
Japanese Albums Chart: 36
| Bảng xếp hạng (1970) | Vị trí cao nhất |
| --- | --- |
Norwegian Albums Chart: 16
Spanish Albums Chart: 1
German Albums Chart: 32
Australian Go-Set Top 20 Albums Chart: 9
| Năm | Đĩa đơn | Bảng xếp hạng | Vị trí cao nhất |
| --- | --- | --- | --- |
| 1969 | "Good Times Bad Times" | US Billboard Hot 100 | 80 |
Chứng chỉ

| Quốc gia | Doanh thu | Chứng nhận |
| --- | --- | --- |
| Canada (Music Canada) | 1,000,000+ | Kim cương |
| Pháp (SNEP) | 100,000+ | Vàng |
| Thụy Sĩ (IFPI) | 15,000+ | Vàng |
| Argentina (CAPIF) | 20,000+ | Vàng |
| Úc (ARIA) | 140,000+ | 2× Bạch kim |
| Hoa Kỳ (RIAA) | 8,000,000+ | 8× Bạch kim |
| Tây Ban Nha (PROMUSICAE) | 100,000+ | Bạch kim |
| Anh (BPI) | 600,000+ | 2× Bạch kim* |
| Hà Lan (NVPI) | 25,000+ | Vàng* |
(*) Doanh thu chỉ tính bản chỉnh âm.
Almost Famous

Đối với các định nghĩa khác, xem Almost Famous (định hướng).
| Almost Famous  |
| --- | --- |
Poster phim chiếu rạp tại Bắc Mỹ.
Đạo diễn: Cameron Crowe
Tác giả: Cameron Crowe
Sản xuất: Cameron Crowe  Ian Bryce
Diễn viên:  Billy Crudup  Frances McDormand  Kate Hudson  Jason Lee  Patrick Fugit  Anna Paquin  Fairuza Balk  Noah Taylor  Philip Seymour Hoffman 
Quay phim: John Toll
Dựng phim: Joe Hutshing  Saar Klein
Âm nhạc: Nancy Wilson
Hãng sản xuất: DreamWorks Pictures Vinyl Films 
Phát hành: DreamWorks Distribution
Công chiếu:  8 tháng 9 năm 2000 (2000-09-08) (TIFF)  13 tháng 9 năm 2000 (2000-09-13) (Mỹ)  
Thời lượng: 122 phút
Quốc gia: Mỹ
Ngôn ngữ: Tiếng Anh
Kinh phí: 60 triệu USD
Doanh thu: 47,4 triệu USD 
Almost Famous là bộ phim điện ảnh đề tài ca nhạc và thuộc thể loại hài–chính kịch của Mỹ công chiếu năm 2000 do Cameron Crowe làm đạo diễn kiêm viết kịch bản. Phim có sự tham gia của các diễn viên Billy Crudup, Frances McDormand, Kate Hudson, Jason Lee và Patrick Fugit. Nội dung kể về hành trình của một nhà báo thiếu niên của tờ Rolling Stone vào đầu thập niên 1970 khi đi lưu diễn cùng ban nhạc hư cấu có tên Stillwater.
Bộ phim gần như là một tự truyện bởi bản thân Crowe lúc còn trẻ cũng từng viết bài cho Rolling Stone, và những tình tiết của bộ phim được tổng hợp từ trải nghiệm của ông với các ban nhạc Poco, The Allman Brothers Band, Led Zeppelin, Eagles và Lynyrd Skynyrd. Thông qua nhân vật chính William Miller, Crowe cũng đã kể lại những kỷ niệm của ông về tình dục, tình yêu và cả những thần tượng của mình.
Ngoài thành công lớn tại các rạp chiếu bóng trên toàn thế giới, Almost Famous còn nhận được rất nhiều đánh giá chuyên môn tích cực và giành giải Oscar cho kịch bản gốc xuất sắc nhất. Không lâu sau, bộ phim còn được trao Giải Grammy cho Tác phẩm âm nhạc biên soạn xuất sắc nhất cho phim ảnh. Ngoài ra, bộ phim còn có được Giải Quả cầu vàng cho Phim ca nhạc hoặc phim hài hay nhất và Nữ diễn viên điện ảnh phụ xuất sắc nhất (Hudson). Nhà phê bình Roger Ebert bình chọn đây là bộ phim hay nhất năm 2000 và là bộ phim xuất sắc thứ 9 của thập niên 2000. Trong một cuộc bình chọn bởi độc giả BBC vào năm 2016, Almost Famous đứng thứ 79 trong số những bộ phim hay nhất của thiên niên kỷ mới.
Phân vai

Patrick Fugit trong vai William Miller
Michael Angarano trong vai Young William
Billy Crudup trong vai Russell Hammond
Frances McDormand trong vai Elaine Miller
Kate Hudson trong vai Penny Lane
Jason Lee trong vai Jeff Bebe
Zooey Deschanel trong vai Anita Miller
Anna Paquin trong vai Polexia Aphrodisia
Fairuza Balk trong vai Sapphire
Bijou Phillips trong vai Estrella Starr
Noah Taylor as Dick Roswell
Philip Seymour Hoffman trong vai Lester Bangs
Terry Chen trong vai Ben Fong-Torres
Jay Baruchel trong vai Vic Munoz
Jimmy Fallon trong vai Dennis Hope
Rainn Wilson trong vai David Felton
Mark Kozelek trong vai Larry Fellows
Liz Stauber trong vai Leslie Hammond
Zack Ward trong vai The Legendary Red Dog
John Fedevich trong vai Ed Vallencourt
Eric Stonestreet trong vai Sheldon the Desk Clerk
Marc Maron trong vai Angry Promoter
Sản xuất

Crowe đã sử dụng những trải nghiệm của mình với nhiều ban nhạc mà ông từng quen biết thời còn làm phóng viên nhạc rock cho tờ Rolling Stone, rồi tổng hợp chúng lại để tạo nên một nhóm nhạc hư cấu đặt tên là "Stillwater"; đây là nhóm nhạc mới nổi chào đón một nhà báo trẻ (William) nhập hội, rồi dần cẩn trọng với những mục đích của cậu nhà báo này. Tuy nhiên "Stillwater" lại là tên của một ban nhạc có thật từng ký hợp đồng với Macon – chi nhánh hãng đĩa Capricorn Records ở Georgia; hãng này đã yêu cầu các nhà sản xuất phim phải xin phép sử dụng cái tên "Stillwater". Trong một buổi phỏng vấn, tay guitar của Stillwater thật tên là Bobby Golden phát ngôn: "Họ có thể sử dụng cái tên đó mà không cần xin phép, nhưng chúng tôi thì có thể kéo họ ra hàng loạt vụ kiện tụng khác nhau. Luật sư của chúng tôi đã liên hệ với họ. Họ mong muốn chúng tôi cho sử dụng cái tên đó miễn phí, và rồi tôi đáp: 'Không có chuyện chúng tôi làm miễn phí đâu." Tay rocker ở thập niên 70, Peter Frampton là cố vấn kĩ thuật cho bộ phim. Crowe và vợ ông lúc bấy giờ – nhạc công Nancy Wilson của Heart – đã đồng sáng tác 3 trong 5 bài hát của Stillwater trong phim, hai bài còn lại là do Frampton viết với nghệ sĩ Mike McCready của Pearl Jam thể hiện phần lead guitar của tất cả các bài.
Nhân vật Russell Hammond lúc đầu được xây dựng là để dành cho nam diễn viên Brad Pitt. Nhưng trong đợt tập luyện trước khi phim bấm máy, Crowe và Pitt đều nhất trí rằng lựa chọn đó "không phù hợp" rồi Pitt bỏ dự án. Câu thoại “I am a Golden God!” trong cảnh nhảy xuống bể bơi cũng như nhiều chi tiết liên quan đến ngoại hình bắt mắt của Russell Hammond được xây dựng dành cho Pitt, nhưng kể cả sau khi Billy Crudup được tuyển vai thì Crowe vẫn giữ nguyên những chi tiết đó. Crowe xây dựng nhân vật Penny Lane dựa trên một phụ nữ có thật tên là Pennie Lane Trumbull cùng nhóm nhân viên chiêu thị nữ của bà; họ tự gọi mình với cái tên "Flying Garter Girls Group". Dù không nằm trong hội Flying Garter Girls, nhiều nhân vật nữ khác cũng được Crowe lựa chọn làm cảm hứng, chẳng hạn như Pamela Des Barres và Bebe Buell.
Năm 2012, trong cuốn hồi ký mang tên My Cross to Bear, nhạc sĩ Gregg Allman đính chính rằng một số tình tiết của bộ phim được lấy trực tiếp từ quãng thời gian mà Crowe ở cùng Allman Brothers Band. Cảnh phim mà Russell nhảy từ nóc nhà xuống một hồ bơi được dựng theo một hành động có thật của nghệ sĩ Duane Allman đã làm: "Người nhảy từ nóc nhà xuống bể bơi là Duane—anh ấy nhảy từ tầng 3 của một nơi tên là Travelodge ở San Francisco. Anh trai tôi còn muốn nhảy thêm lần nữa, nhưng tên chủ nhà đã giơ quả đấm ra dọa và hét vào mặt anh ấy. Chúng tôi kể câu chuyện ấy mọi lúc, và tôi chẳng lạ gì khi thấy Crowe cũng có mặt ở đấy nghe." Gregg cũng đính chính rằng ông và Dickey Betts đã chơi khăm Crowe bằng cách bịa ra một điều khoản trong hợp đồng ghi rằng không được phép đăng câu chuyện của Crowe lên mặt báo—ngay trước khi vị đạo diễn gửi nó cho tờ Rolling Stone.
Nhạc phim

| Almost Famous> Album soundtrack từ Almost Famous của Nhiều nghệ sĩ |
| --- | --- |
Phát hành: 12 tháng 9 năm 2000
Thể loại: Rock
Thời lượng: 70:47
Hãng đĩa: DreamWorks
Sản xuất: Danny Bramson & Cameron Crowe
| Đánh giá chuyên môn> Nguồn đánh giá.Nguồn | Đánh giá chuyên môn> Nguồn đánh giá.Đánh giá |
| --- | --- |
Allmusic: 
Album soundtrack của Almost Famous đã đoạt giải Grammy cho Tác phẩm âm nhạc biên soạn xuất sắc nhất cho phim ảnh.
Nhạc phim > Danh sách bài hát

| STT | Nhan đề | Sáng tác | Nghệ sĩ | Thời lượng |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | "America" | Paul Simon | Simon & Garfunkel | 3:37 |
| 2. | "Sparks" | Pete Townshend | The Who | 3:48 |
| 3. | "It Wouldn't Have Made Any Difference" | Rundgren | Todd Rundgren | 3:51 |
| 4. | "I've Seen All Good People: Your Move" | Chris Squire, Jon Anderson | Yes | 3:33 |
| 5. | "Feel Flows" | Carl Wilson, Jack Rieley | The Beach Boys | 4:44 |
| 6. | "Fever Dog" | Nancy Wilson | Stillwater | 3:10 |
| 7. | "Every Picture Tells a Story" | Stewart, Ron Wood | Rod Stewart | 5:55 |
| 8. | "Mr. Farmer" | Sky Saxon | The Seeds | 2:51 |
| 9. | "One Way Out (Live)" | Elmore James, Marshall Sehorn, Sonny Boy Williamson đệ II | The Allman Brothers Band | 4:59 |
| 10. | "Simple Man" | Gary Rossington, Ronnie Van Zant | Lynyrd Skynyrd | 5:56 |
| 11. | "That's the Way" | Jimmy Page, Robert Plant | Led Zeppelin | 5:37 |
| 12. | "Tiny Dancer" | John, Bernie Taupin | Elton John | 6:15 |
| 13. | "Lucky Trumble" | Wilson | Nancy Wilson | 2:42 |
| 14. | "I'm Waiting for the Man" (từ Live Santa Monica '72) | Lou Reed | David Bowie | 5:43 |
| 15. | "The Wind" | Stevens | Cat Stevens | 1:40 |
| 16. | "Slip Away" | William Armstrong, Marcus Lewis Daniel, Wilbur Terrell | Clarence Carter | 2:32 |
| 17. | "Something in the Air" | Speedy Keen | Thunderclap Newman | 3:54 |
Nhạc phim > Đội ngũ thực hiện

Billy Crudup ("Russell Hammond") - lead guitar
Jason Lee ("Jeff Bebe") - hát chính
John Fedevich ("Ed Vallencourt") - trống
Mark Kozelek ("Larry Fellows") - bass guitar
Peter Frampton
Mike McCready
Jon Bayless
Ben Smith
Gordon Kennedy
Marti Frederiksen – hát
Đón nhận > Doanh thu phòng vé

Almost Famous có buổi công chiếu ra mắt tại Liên hoan phim quốc tế Toronto năm 2000. Sau đó tác phẩm được chiếu với số lượng suất xem có hạn vào ngày 15 tháng 9 năm 2000 tại 131 cụm rạp, qua đó thu về 2,3 triệu USD trong tuần chiếu đầu tiên. Số suất chiếu của phim được mở rộng hơn vào ngày 22 tháng 9 năm 2000 tại 1.193 cụm rạp, qua đó thu về 6,9 triệu USD tại Bắc Mỹ và 14,8 triệu USD tại các thị trường khác trên thế giới, nâng tổng doanh thu của bộ phim lên 47,4 triệu USD so với kinh phí bỏ ra là 60 triệu USD.
Đón nhận > Đánh giá chuyên môn

Almost Famous nhận được đông đảo lời tán dương từ giới phê bình. Trên Rotten Tomatoes, bộ phim nhận được 89% lượng đồng thuận dựa theo 169 bài đánh giá, qua đó đạt điểm trung bình 7,93/10. Các chuyên gia nhất trí rằng: "Với những màn diễn xuất tập thể và cốt truyện tuyệt vời, Almost Famous là một tác phẩm điện ảnh ấm áp và được xây dựng khéo léo, làm cuốn hút bạn vào thời đại mà phim lấy bối cảnh." Trên Metacritic, phim đạt số điểm 90/100 dựa trên 38 bài đánh giá, thể hiện "mức độ đón nhận rất tích cực".
Nhà phê bình điện ảnh Roger Ebert chấm Almost Famous điểm hoàn hảo 4/4 sao và miêu tả bộ phim là "hài hước và cảm động theo rất nhiều cách khác nhau." Trong bài đánh giá viết cho The New York Times, nhà báo A. O. Scott viết: "Những niềm vui thật sự của tác phẩm không phải được tìm thấy trong cốt truyện của nó, mà nằm ở vô số các cảnh phim hài hước và kỳ quặc. Đây là loại phim chào mời bạn quay lại và thưởng thức những khoảnh khắc yêu thích của mình, giống như những tấm ảnh chọn lọc cắt ra từ cuốn album vậy." Cây bút Richard Corliss của tạp chí Time thì khen ngợi kịch bản phim vì đã "trao động cơ cho các nhân vật, làm cho mọi người trong cuộc tranh cãi giàu xúc cảm trở nên duyên dáng và hấp dẫn, tạo nên những nhân vật hư cấu đang hít thở trong một câu chuyện lấy bối cảnh là cuộc sống đời thực." Trong bài nhận xét phim cho tờ L.A. Weekly, Manohla Dargis viết: "Tác phẩm tỏa ánh sáng lung linh với những niềm vui thích không thể cưỡng lại và định nghĩa đặc điểm tốt nhất của Hollywood – cái vẻ bóng bẩy như thủy tinh, hài hước, sang chảnh và tươi sáng, được lấp đầy với cuộc sống của các nhân vật luôn hấp dẫn và giàu mục đích hơn chính chúng ta." Peter Travers của tờ Rolling Stone đưa ra nhận định về Almost Famous: "Kể từ A Hard Day's Night thì không có một bộ phim nào mang tới cho bạn cái cảm giác dồi dào sức sống mà âm nhạc đem lại đến thế."
Đón nhận > Đề cử và giải thưởng

| Tổ chức | Hạng mục giải | Người nhận | Kết quả |
| --- | --- | --- | --- |
| Giải Oscar | Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất | Kate Hudson | Đề cử |
| Giải Oscar | Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất | Frances McDormand | Đề cử |
| Giải Oscar | Dựng phim xuất sắc nhất | Joe Hutshing and Saar Klein | Đề cử |
| Giải Oscar | Kịch bản gốc xuất sắc nhất | Cameron Crowe | Đoạt giải |
| Giải BAFTA | Nữ diễn viên chính xuất sắc nhất | Kate Hudson | Đề cử |
| Giải BAFTA | Nữ diễn viên phụ xuất sắc nhất | Frances McDormand | Đề cử |
| Giải BAFTA | Phim hay nhất | Ian Bryce và Cameron Crowe | Đề cử |
| Giải BAFTA | Nhạc phim hay nhất | Nancy Wilson | Đề cử |
| Giải BAFTA | Kịch bản gốc xuất sắc nhất | Cameron Crowe | Đoạt giải |
| Giải BAFTA | Âm thanh xuất sắc nhất | Doug Hemphill, Rick Kline, Paul Massey, Michael Wilhoit và Jeff Wexler | Đoạt giải |
| Quả cầu vàng | Nữ diễn viên điện ảnh phụ xuất sắc nhất | Kate Hudson | Đoạt giải |
| Quả cầu vàng | Nữ diễn viên điện ảnh phụ xuất sắc nhất | Frances McDormand | Đề cử |
| Quả cầu vàng | Phim hài/ca nhạc hay nhất | Phim hài/ca nhạc hay nhất | Đoạt giải |
| Quả cầu vàng | Kịch bản hay nhất | Cameron Crowe | Đề cử |
| Giải Grammy | Tác phẩm âm nhạc biên soạn xuất sắc nhất cho phim ảnh | Danny Bramson và Cameron Crowe | Đoạt giải |
| Giải Satellite | Nam diễn viên phụ phim điện ảnh xuất sắc nhất | Philip Seymour Hoffman | Đề cử |
| Giải Satellite | Nữ diễn viên phụ phim điện ảnh xuất sắc nhất | Kate Hudson | Đoạt giải |
| Giải Satellite | Nữ diễn viên phụ phim điện ảnh xuất sắc nhất | Frances McDormand | Đề cử |
| Giải Satellite | Đạo diễn xuất sắc nhất | Cameron Crowe | Đề cử |
| Giải Satellite | Phim hài hoặc ca nhạc hay nhất | Phim hài hoặc ca nhạc hay nhất | Đề cử |
| Giải Satellite | Kịch bản gốc xuất sắc nhất | Cameron Crowe | Đề cử |
Gary Bauress

| Thông tin cá nhân |
| --- | --- | --- | --- |
Tên đầy đủ:  Gary Bauress
Ngày sinh:  19 tháng 1, 1971 (53 tuổi)
Nơi sinh:  Liverpool, Anh
Vị trí:  Tiền vệ
Sự nghiệp cầu thủ chuyên nghiệp*
| Năm |  Đội |  ST |  (BT) |
| 1989–1990 |  Tranmere Rovers |  1 |  (0) |
 *Số trận ra sân và số bàn thắng ở câu lạc bộ tại giải quốc gia
Gary Bauress (sinh ngày 19 tháng 1 năm 1971) là một cầu thủ bóng đá người Anh, thi đấu ở vị trí tiền vệ ở Football League cho Tranmere Rovers.
Trần Phương (phó thủ tướng)

Đối với các định nghĩa khác, xem Trần Phương.
| Trần Phương> Chức vụ.Phó Chủ tịch Hội đồng Bộ trưởng |
| --- | --- |
Nhiệm kỳ: 23 tháng 4 năm 1982 – 30 tháng 1 năm 1986 3 năm, 282 ngày
Chủ tịch: Phạm Văn Đồng
Vị trí:  Việt Nam
 
Bộ trưởng Bộ Nội thương
Nhiệm kỳ: 22 tháng 1 năm 1981 – 23 tháng 4 năm 1982
Tiền nhiệm: Trần Văn Hiển
Kế nhiệm: Lê Đức Thịnh
Vị trí:  Việt Nam
 
Phó Chủ nhiệm Ủy ban Kế hoạch Nhà nước
Nhiệm kỳ: 7 tháng 2 năm 1980 – 22 tháng 1 năm 1981
Chủ nhiệm: Nguyễn Lam
Vị trí:  Việt Nam
 
Hiệu trưởng trường Đại học Kinh doanh và Công nghệ Hà Nội
Nhiệm kỳ: 1996 – Nay
Phó Hiệu trưởng thường trực Nguyễn Công Nghiệp
 
Thông tin cá nhân
Sinh: 1 tháng 7, 1927 (97 tuổi) Mỹ Hào, Hưng Yên
Đảng chính trị: Đảng Cộng sản Việt Nam
Trần Phương sinh ngày 1 tháng 11 năm 1927 là một giáo sư Kinh tế; nguyên Đại biểu Quốc hội Việt Nam Khóa VII (1981-1987), Trợ lý Bí thư thứ nhất Ban Chấp hành Trung ương Đảng Lao động Việt Nam Lê Duẩn , Ủy viên Ban Chấp hành Trung ương Đảng Cộng sản Việt Nam khóa IV (dự khuyết; 1976–1982), V (1982-1986), Phó Chủ tịch Hội đồng Bộ trưởng (1982-1986), Bộ trưởng Bộ Nội Thương (1981-1982) nước Cộng hòa Xã hội Chủ nghĩa Việt Nam, Viện trưởng viện kế hoạch dài hạn (1982 - 1993), Chủ tịch và sáng lập Hội Khoa học kinh tế Việt Nam (1975 - 2021), Chủ tịch danh dự Hội Khoa học kinh tế Việt Nam (2021 - nay), ông hiện là hiệu trưởng trường Đại học Kinh doanh và Công nghệ Hà Nội.
Tiểu sử

Trần Phương tên thật là Vũ Văn Dung, sinh năm 1927 tại Mỹ Hào, Hưng Yên. Trong thời kỳ chống Pháp ông có bí danh là Trần Phương.
Năm 1941 ông vào học Trường Bưởi, Hà Nội.
Năm 1943, ông tham gia hoạt động cách mạng. Bị mật thám thực dân Pháp truy lùng, ông lánh về quê để hoạt động. Tới năm 1945, ông là lãnh đạo cuộc khởi nghĩa ở quê hương ông trong thời kỳ cách mạng tháng 8.
Trong thời kỳ 9 năm chống Pháp (1945-1954), ông lãnh đạo cuộc chống Pháp ngay trong khu vực đồng bằng Pháp kiểm soát.
Năm 1946, ông là Bí thư huyện ủy, năm 1948 là Phó Bí thư tỉnh ủy Hưng Yên khi mới 21 tuổi.
Năm 1947, ông là Giám đốc Sở Thông tin Liên khu 3 kiêm Chủ nhiệm Báo Cứu quốc Liên khu 3.
Năm 1951 làm Phó bí thư Thành Ủy kiêm Phó chủ tịch UB Kháng chiến - Hành chính thành phố Hải Phòng.
Năm 1953 làm Phó trưởng ban Tuyên huấn của khu Ủy Tả Ngạn kiêm Giám đốc Sở Tuyên truyền - Văn Nghệ và Chủ nhiệm báo Cứu Quốc khu Tả Ngạn.