stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Đàn hồ
Cấu tạo và đặc tính âm thanh > Cấu tạo

Đàn hồ có cấu tạo khá đơn giản, gồm có:
Hộp cộng hưởng hình trụ tròn, trụ lục giác, trụ bát giác, nửa hình cầu hoặc parabol tròn xoay (tùy theo từng nơi chế tạo). Mặt hộp cộng hưởng làm bằng da thú hoặc da trăn đã thuộc và phơi sấy khô căng đều lên mép hộp. Đây là nhược điểm của loại mặt đàn này, khi không khí ẩm hoặc mặt đàn bị dính nước, âm thanh của đàn sẽ kém vang và bị sai lệch nhiều.
Cần đàn hình trụ tròn, làm bằng loại gỗ cứng đã phơi khô, tẩm sấy, ít biến dạng, được cắm vào hộp cộng hưởng phía gần mặt da. Để tạo thuận loại cho nhạc công di chuyển bàn tay trái khi bấm dây, cần đàn được bào nhẵn, phủ sơn ta hoặc vecni. Để tạo dáng, đầu trên của cần đàn thường được uốn cong.
Đàn hồ có hai dây. Dây đàn hồ cổ được làm bằng ruột mèo phơi khô, thái thành sợi mỏng. Dây đàn hồ hiện nay thường được làm bằng tơ tằm, tơ nhân tạo (haegeum Hàn Quốc) hoặc nilon. Cũng có một số loại dùng dây kim loại nhưng âm thanh không mượt. Một đầu dây quấn vào tay quay định âm, một đầu cố định ở phía dưới đáy đàn.
Tay quay định âm được làm bằng gỗ cứng, xỏ qua lỗ đục sẵn trên phía đầu cần đàn.
Chốt định âm (thường được gọi là con ngựa) được đặt vào khoảng giữa mặt da, có tác dụng tách hai dây đàn với một khoảng cách từ 0,5 (hồ) đến 1,5 cm (hồ đại) và áp vào hộp cộng hưởng để nâng dây đàn khỏi mặt đàn.
Cung kéo được làm từ lông đuôi ngựa (mã vĩ), căng trên một cành trúc (tre) nhỏ tạo thành hình cánh cung. Khác với đàn Violon của phương Tây có mã vĩ rời bên ngoài và trượt trên 4 dây đàn; dây mã vĩ của đàn hồ đi qua khoảng cách giữa hai dây. Lông đuôi ngựa trượt trên dây đàn tạo ra âm thanh. Để tăng độ ma sát khi kéo đàn, người ta thường dùng miếng nhựa thông chà xát vào lông đuôi ngựa. Ngày nay, các nghệ sĩ thường dùng cung vĩ của đàn violon với tính năng tương đương để có thể xếp gọn dọc theo cần đàn khi cất giữ hoặc di chuyển.
Dây níu: Để định âm cho từng âm vực khác nhau theo bản nhạc hoặc phù hợp theo giọng hát khi đệm cho ca sĩ, người ta thường dùng dây níu để rút ngắn hoặc kéo dài khoảng cách phát âm của dây đàn, tạo ra âm vực trầm, bổng khác nhau.
Cấu tạo và đặc tính âm thanh > Đặc tính âm thanh

Đàn hồ có âm vực thấp hơn đàn nhị từ 3 đến 8 cung bậc. Riêng hồ đại có âm vực thấp hơn nhị từ 16 đến 20 cung bậc. Âm sắc mờ đục nhưng đầy đặn, tạo cảm giác trầm mặc, khỏe khoắn, vững chãi. 
Trong ca nhạc dân tộc và kịch hát dân tộc (chèo, tuồng, cải lương của Việt Nam, kinh kịch 
hay cổ nhạc của Trung Quốc, C-pop hay Nhã nhạc của Triều Tiên và Hàn Quốc); đàn hồ thường được dùng để đệm cho giọng nam trung, nam trầm, nữ trung. Đây cũng là loại đàn đặc trưng của nghệ thuật hát xẩm khi diễn tấu với trống khẩu và các loại phách.
Cấu tạo và đặc tính âm thanh > Kỹ thuật định âm

Đàn hồ có 2 dây được định âm cách nhau 1 quãng năm đúng, âm vực rộng hơn 2 quãng tám, nhưng thường được các nhạc sĩ viết trong vòng 2 quãng tám. 
Kỹ thuật sử dụng đàn hồ cũng giống như đàn nhị nhưng do nó có kích thước lớn hơn, cần đàn và dây đàn dài hơn nên người biểu diễn phải sử dụng thế bấm xoạc rộng hơn. Đối với đàn hồ, nhạc công chỉ có thể bấm trên 1 dây trong vòng 1 quãng 4 đúng, song nếu sử dụng đàn nhị họ có thể bấm quãng rộng hơn.
Lên dây đàn Hồ
Tầm âm của đàn Hồ
Thể loại và vị trí trong dàn nhạc

Đàn hồ ban đầu chỉ có một loại. Về sau, nó phát triển thành ba loại có cùng đặc điểm cấu tạo và cách thức sử dụng nhưng khác nhau về kích thước, âm vực, âm sắc cũng như vị trí trong dàn nhạc. Đó là Hồ, Hồ trung, Hồ đại
Thể loại và vị trí trong dàn nhạc > Hồ

Cũng được gọi là đàn nhị trung để phân biệt với đàn nhị líu. Đâu loại đàn phổ biến trong các dàn nhạc dân tộc. Dây đàn được định âm tương ứng với đàn nhị. Hai dây cách nhau một quãng năm đúng trên khuôn nhạc khóa sol. Đối ứng với dàn nhạc cổ điển phương Tây, nó có âm vực tương đương với đàn viola nhưng với âm sắc đục hơn; thường được sử dụng làm bè trung của dàn nhạc với số lượng từ 2 đến 10 chiếc (tùy theo quy mô dàn nhạc). Trong môn nghệ thuật hát xẩm, đàn hồ được diễn tấu cùng với trống khẩu, phách thoi và phách thẻ. Khác với cách thức diễn tấu của violon hoặc viola, người sử dụng đặt hộp đàn lên phần trên của đùi và kéo đàn ở tư thế ngồi. Các kỹ thuật sử dụng cung ngắt, chạy nhanh, nhảy xa, rền, rung, vuốt, luyến, láy được áp dụng phổ biến.
Thể loại và vị trí trong dàn nhạc > Hồ trung

Hồ trung có kích thước lớn hơn hồ thường. Dây đàn hồ trung to hơn dây đàn hồ và được định âm trầm hơn dây đàn hồ 1 quãng tám (8 cung bậc). Hai dây đàn được định âm cách nhau 1 quãng năm đúng nhưng được ghi nốt nhạc ở khóa fa trong khuôn ký âm tự (khuôn ghi nốt nhạc 5 dòng). Đối ứng với dàn nhạc cổ điển phương Tây, đàn hồ trung có âm vực tương đương với đàn violoncel (thường gọi tắt là cello) làm bè trung pha trầm và trầm trong dàn nhạc. Do có kích thước tương đối lớn và trọng lượng đáng kể, khi sử dụng, nhạc công phải dùng một giá đỡ hộp đàn bằng gỗ để trước mặt và diễn tấu trong tư thế ngồi trên ghế. Các kỹ thuật rền, rung, vuốt, luyến, láy được áp dụng kết hợp với sử dụng cung liền (giai điệu) hoặc cung rời (piczigator). Các kỹ thuật dùng cung ngắt, chạy nhanh, nhảy xa ít được áp dụng do không phù hợp với đặc tính âm vực và âm sắc của đàn.
Thể loại và vị trí trong dàn nhạc > Hồ đại

Đây là loại đàn có kích thước lớn thứ hai sau đê âm cách hồ trong các loại đàn hồ. Dây hồ đại to được định âm thấp hơn 1,5 quãng tám (12 cung bậc) so với đàn hồ. Với nghệ sĩ tài năng, hồ đại có thể được định âm rộng gần 2 quãng tám. Hai dây đàn lên cách nhau 1 quãng năm đúng và được ghi nốt nhạc ở khóa fa trong khuôn nhạc. Đối ứng với dàn nhạc cổ điển-thính phòng phương Tây, hồ đại có vị trí tương đương với đàn contrebass, đảm nhận bè trầm và cực trầm trong dàn nhạc. Do kích thước và trọng lượng lớn, khi sử dụng, nhạc công phải đặt đàn xuống sàn và diễn tấu trong tư thế ngồi trên ghế. Các kỹ thuật sử dụng cung rời (piczigator) thường được dùng để đệm cho phần tiết tấu của bản nhạc hoặc bài hát. Kỹ thuật cung liền (giai điệu) bị hạn chế do âm vực của đàn thấp. Các kỹ thuật rền, rung, vuốt, luyến, láy hầu như không dùng đến. Gần đây một số nghệ nhân đã cải tiến đàn hồ trung với 4 dây đàn và bàn phím trơn như cần đàn cello hay contrabss, mục đích để sử dụng trong các dàn nhạc dân tộc quy mô. Do cung vĩ rời nên nhạc cụ cải tiến này có kỹ thuật kéo đẩy tương tự cello và contrabass.
Đàn da hồ của Trung Quốc với bầu đàn làm từ gáo dừa
Da hồ, một trong các họ hàng của đàn họ hồ cầm Trung Quốc
Xò u - Đàn hồ của người Thái
Đàn tro của người Khmer
Diễn tấu đàn hồ
Tailwind CSS

| --- | --- |

Thiết kế bởi: Adam Wathan, Jonathan Reinink, David Hemphill, và Steve Schoger
Phát triển bởi: Tailwind Labs
Phát hành lần đầu: 13 tháng 5 năm 2019; 5 năm trước (2019-05-13)

Phiên bản ổn định: 4.0.9     / 25 tháng 2 năm 2025
 
Viết bằng: TypeScript, Rust, CSS
Nền tảng: Web
Ngôn ngữ có sẵn: Tiếng Anh
Giấy phép: MIT License
Website: tailwindcss.com
Tailwind CSS là một framework CSS mã nguồn mở. Khác với các framework khác, như Bootstrap, nó không cung cấp một loạt các lớp đã được định nghĩa sẵn cho các phần tử như nút hoặc bảng. Thay vào đó, nó tạo ra một danh sách các lớp CSS "tiện ích" có thể được sử dụng để định kiểu cho từng phần tử bằng cách kết hợp và pha trộn.
4 (album của Beyoncé)

4 là album phòng thu thứ tư của nữ nghệ sĩ thu âm Beyoncé, được phát hành vào ngày 24 tháng 6 năm 2011 bởi hãng thu âm Parkwood Entertainment và Columbia Records. Sau một khoảng thời gian rút lui khỏi sự nghiệp Âm nhạc, Beyoncé, sau khi đã lấy lại được sự sáng tạo, được truyền cảm hứng thực hiện một album mang đậm chất rhythm and blues khác với thể loại nhạc pop lúc bấy giờ. Thành phẩm của sự hợp tác giữa Beyoncé với các nhà sản xuất thu âm và người viết bài hát như The-Dream, Tricky Stewart và Shea Taylor này chứa đựng một giai điệu êm dịu, nhiều phong cách hát đa dạng và sở hữu những âm hưởng từ các thể loại funk, hip hop và soul.
Sau khi chấm dứt mối quan hệ quản lý – nghệ sĩ với cha kiêm quản lý của cô, Mathew Knowles, Beyoncé cố tình kiêng cữ những phong cách Âm nhạc của các nhạc phẩm trước của cô nhắm tạo ra một album thân thuộc và của riêng cô. Lời ca của các ca khúc trong album đề cao chế độ kết hôn với một vợ hay một chồng, nữ quyền và sự tự nhìn lại bản thân, như là kết quả của sự xem xét kỹ càng một thông điệp trưởng thành hơn nhằm tăng cao sự tin cậy trong nghề ca sĩ. Vào tháng 5 năm 2011, Beyoncé đệ trình 72 bài hát cho hãng thu âm Columbia Records xem xét và 12 trong số đó đã được cho vào album bản tiêu chuẩn.
Giữa năm 2011, Beyoncé quảng bá rộng rãi 4 tại một số chương trình truyền hình và lễ hội Âm nhạc, tiêu biểu tại lễ hội Âm nhạc Glastonbury năm 2011. Album đã nhận được những phản hồi tích cực từ giới phê bình và đã được góp mặt trong một số danh sách những lbum xuất sắc nhất cuối năm 2011 của một số ấn phẩm. 4 là album thứ tư liên tiếp của Beyoncé ra mắt tại vị trí quán quân trên bảng xếp hạng Billboard 200 của Hoa Kỳ. Ngoài ra, nó cũng đã giành được vị trí cao nhất tại Brazil, Pháp, Ireland, Hàn Quốc, Tây Ban Nha, Thụy Sĩ và Liên hiệp Anh. Album bao gồm các đĩa đơn thành công trên quy mô quốc tế như "Run The World (Girls)", "Best Thing I Never Had", "Party", "Love on Top" và Countdown". "Love on Top" đã đoạt Giải Grammy cho Trình diễn R&B Truyền thống xuất sắc nhất tại lễ trao giải lần thứ 55. Tính đến tháng 12 năm 2015, 1,5 triệu bản sao của 4 đã được tiêu thụ tại Hoa Kỳ.
Thu âm

Tôi đã nói rằng tôi sẽ liều một phen. Tôi dự định sẽ mang nhạc R&B lại cho thính giả và tôi sẽ cho thêm phần bridge cho các bài hát và thay đổi một số hợp âm trong các bài hát. Tôi sẽ hát về tính yêu và làm ngược lại theo những gì mà lý trí tôi đặt ra. Tôi không muốn tỏ vẻ ngầu, tôi sẽ quên đi sự ngầu của mình mà thay vào đó tôi sẽ trở nên thành thật, trở nên buồn, sôi nổi, dễ bị tổn thương, sẽ hát từ tận đáy lòng.
—Beyoncé, phim tài liệu Life Is But a Dream, 2013
Hầu hết các ca khúc trong 4 được thu âm tại MSR Studios, Thành phố New York; những phòng thu khác cũng tại New York và được thu âm cho album là Jungle City Studios, Germano Studios, Roc the Mic và KMA Music. Việc thu âm album còn được thực hiện tại Conway Recording Studios, Enormous Studios và Record Plant ở Los Angeles, The Studio ở Las Vegas, Patriot Studios ở Denver, Boston Harbor Hotel ở Boston, Conway Recording Studios ở Hollywood, Triangle Sound Studios ở Atlanta và Lear 60/G2 Studios. Ngoài các phòng thu tại Mỹ, cô còn thực hiện việc thu âm của mình tại châu Âu như Real World Studios ở Box, Metropolis Group ở Luân Đôn, Avex Honolulu Studios, Honolulu, và một phòng thu đặc biệt dành riêng cho album tại Sydney. Chồng của Knowles, Jay-Z, đã làm việc với Kanye West trong Watch the Throne tại phòng thu tại Sydney cùng thời điểm đó; phòng thu này khá đặc biệt vì nó không có buồng thu âm mà chỉ có micro và gồm phần mềm Pro Tools trên máy tính. Giọng của Knowles trong 4 đã được thu bằng micro Avalon Design 737, và album đã được chỉnh sửa bằng 1176 Peak Limiter với tỉ lệ âm thanh là 4:1.
Nội dung và ảnh bìa

Trong quá trình thực hiện, Knowles đã thu âm 72 ca khúc để chuẩn bị cho album. Một nguồn tin cho biết "Họ đã không chuẩn bị trước cách chọn lọc các bài hát mà Beyoncé đã đưa cho họ. Cô ấy rõ ràng là một người giàu trí tưởng tượng. Giờ họ cần phải hoàn thành một công việc khá khó khăn đó là chọn lựa ra ca khúc hay nhất để giúp album thành công."
Beyoncé đã phát biểu trên báo Billboard với phóng viên Ray Rogers rằng tên 4 được lấy cảm hứng từ những người hâm mộ của cô, "Tôi có hàng tá tên và nội dung khác nhưng những người hâm mộ của tôi có vẻ thích cái tên '4', và có lẽ sẽ là điều rất tuyệt vời khi lấy con số này làm tựa album". Cô đồng thời cũng tiết lộ rằng số 4 cũng chính ngày sinh của cô và ngày kỉ niệm lễ cưới của cô cũng diễn ra vào ngày 4 của tháng. Beyoncé nói thêm, "Ngày sinh nhật của mẹ tôi và nhiều người bạn của tôi đều vào ngày 4." Hình bìa chính thức của album được tiết lộ trên trang web chính thức của cô vào ngày 18 tháng 5 năm 2011, cùng ngày tiết lộ thời gian phát hành chính thức của album và trình chiếu video của đĩa đơn "Run the World (Girls)". Trong bìa album, Knowles chụp ảnh cùng một chiếc áo khoác lông, đưa tay ngang đầu cùng chiếc vòng vàng và kiểu trang điểm mắt màu khói. Bìa album nhận được lời khen từ các nhà phê bình. Đa số đều cho rằng "đầy đủ về mặt quảng bá", Robbie Daw của Idolator cho rằng cách tạo kiểu của cô khá giống Raquel Welch, và hỏi người hâm mộ rằng "Bạn đã sẵn sàng cho món thạch này chưa?", và đồng thời cũng cho rằng cô đã gợi nhớ về nhóm Destiny's Child với bài hát "Bootylicious". Jocelyn Vena của MTV News mô tả Beyoncé nhìn "gợi cảm và quyền lực" khi xuất hiện trên bìa album. Ảnh bìa của bản cao cấp sau đó cũng đã được tiết lộ vào ngày 16 tháng 6 năm 2011 với hình ảnh Beyoncé nhẹ nhàng hơn khi diện lên mình một chiếc đầm ôm sát màu xanh dương, nằm chặt hai tay sau đầu khá tương tự như ảnh bìa bản thường.
Sáng tác

Cô chia sẻ rằng album được lấy cảm hứng từ nam nhạc sĩ Fela Kuti và khi cô làm việc với ban nhạc của vở kịch của Broadway, Fela!. Khi cô nói về nguồn cảm hứng của cô trong album này, tức Kuti, Beyoncé đã phát biểu rằng "tôi có thể cảm nhận tâm hồn và trái tim của Âm nhạc của anh ấy; nó thật gợi cảm và có nhịp điệu thật tuyệt vời, nó khiến bạn bị lạc trong Âm nhạc ấy". Sau đó cô chia sẻ thêm rằng cảm hứng của album được thực hiện với tiếng trống và sự kính trọng cùng việc "hòa trộn mọi thứ thành một". Album đồng thời còn được lấy cảm hứng từ nhạc R&B thập niên 1990, Earth, Wind & Fire, DeBarge, Lionel Richie, Teena Marie và những nghệ sĩ tài năng như The Jackson 5, New Edition, Adele, Florence and the Machine, và Prince. Beyoncé đã nói thêm rằng nhân vật này trong album sẽ thêm vài nhịp điệu hip-hop để có thể tạo nên những giai điệu tuyệt hảo. Beyoncé chia sẻ cô đã tự mình tự do trong một vài bài hát và mang nhịp điệu soul khi nói "Tôi dùng rất nhiều sức mạnh trong giọng hát của tôi khi mọi người nghe tôi hát trong những buổi trình diễn, nhưng điều đó không cần thiết trong các bản nhạc tôi thu."
Bình luận viên Âm nhạc Alexis Petridis cho rằng album này chủ yếu lấy cảm hứng từ nhạc R&B thập niên 1980 và viết rằng "4 thường xuyên trở lại với nhạc R&B của quá khứ." Jon Caramanica của The New York Times cho rằng album khá tương tự những sản phẩm trước của Beyoncé, viết rằng "Album có vẻ khá mang phong cách của những album soul cuối thập niên 1970 và đầu những năm 80 - khá giống Jennifer Holliday - hơn là sự thăng bằng mà cô tuyên bố; lời tuyên bố này tương tư ca sĩ Rihanna." Phóng viên của Chicago Sun-Times, Thomas Conner cho rằng album "tinh tế và đáng ngạc nhiên" và gợi cho ta nhớ đến album năm 2011 của nghệ sĩ thu âm Adele, 21 và anh nghĩ rằng 4 có "rất nhiều giai điệu mới lạ, một số ca khúc rất tuyệt vời nhờ vào suy nghĩ sâu xa của nhạc sĩ và người sản xuất." James Reed của The Boston Globe cho rằng album khá "sang trọng" và "êm dịu" hơn những album trước của cô và mang chủ đề về "những câu chuyện rắc rối của những mối quan hệ tình yêu." Ryan Dombal của Pitchfork Media tương tự như Reed, nhận xét album là một câu chuyện của một cặp đôi và viết về Âm nhạc của album là "bước ra khỏi âm thanh Eurobeat cũ để bước vào thể loại R&B cổ điển đầu những năm 90, một chút soul của thập niên 1980 và mang ảnh nặng từ nền nhạc nhẹ." Nhà phê bình Âm nhạc Nitsuh Abebe từ tạp chí New York nhận xét về chủ đề của Beyoncé trong album, "cách cô hát về tình yêu-được cô nói là điều quan trọng và thật sự nghiêm túc trong cuộc sống, nhất là khi đưa vào Âm nhạc, vào những ca khúc chính hay những bài hát kể về sự đau khổ-nghe giống như sự yếu đuối và sự tin tưởng trong tình yêu". Mikael Wood of Spin cho rằng các ca khúc nhẹ nhàng gồm hai loại là khao khát tình yêu ('1+1,' 'Rather Die Young') và nỗi đau ('I Care,' 'Best Thing I Never Had')."
Phát hành và quảng bá > Đĩa đơn

"Run the World (Girls)" được phát hành để trở thành đĩa đơn đầu tiên của album vào ngày 21 tháng 4 năm 2011. Sau khi bị rò rỉ một đoạn nhạc của "Run the World (Girls)" vào ngày 14 tháng 4 năm 2011, toàn bộ ca khúc bị rò rỉ ngay bốn ngày sau đó khiến toàn bộ kế hoạch phát hành đĩa đơn phải thực hiện sớm hơn kế hoạch. Video ca nhạc đi kèm được quay trong ba ngày bởi đạo diễn Francis Lawrence, bắt đầu này 11 tháng 4 năm 2011 và kết thúc 13 tháng 4 năm 2011. Video được trình chiếu vào ngày 18 tháng 5 năm 2011 bởi chương trình American Idol.
Đĩa đơn tiếp theo là "Best Thing I Never Had" được phát hành vào ngày 1 tháng 6 năm 2011 trên sóng phát thanh tại Mĩ, và đồng thời được phát hành trực tuyến.
Những người thực hiện

Nguồn từ website chính thức của Knowles.
Quản lý
Naima Cochrane – tiếp thị
Scott Greer – tiếp thị
Beyoncé Knowles – giám độc sản xuất
Meaghan Lyons – hoạt động A&R
Ty Ty Smith – A&R
Teresa LaBarbera Whites – A&R
Hình ảnh
| --- | --- |
 Tony Duran – nhiếp ảnh gia  Neal Farinah – đội trang điểm  Greg Gex – nhiếp ảnh gia  Ty Hunter – đạo diễn thời trang  Kimberly Kimble – đội trang điểm  Lisa Logan – đội trang  :  Adam Larson – đạo diễn nghệ thuật  Melina Matsoukas – tư vấn thiết kế  Raquel Smith – stylist  Jenke Ahmed Taily – đạo diễn thiết kế  Francesca Tolot – đội trang điểm  Ellen Von Unwerth – nhiếp ảnh gia  
Kỹ thuật và sản xuất
| --- | --- |
 Terius "The-Dream" Nash – sáng tác, sản xuất  Christopher "Tricky" Stewart – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Beyoncé Knowles – vocals, nhạc sĩ, nhà sản xuất, chịu trách nhiệm thanh nhạc  Jeff Bhasker – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Chad Hugo – nhạc sĩ  Frank Ocean – nhạc sĩ  Shea Taylor – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Kenny "Babyface" Edmonds – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Antonio Dixon – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Patrick "J.Que" Smith – nhạc sĩ  Symbolyc "Larry Griffin, Jr." One – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Caleb McCampbell – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Kanye West – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Dexter "Consequence" Mills – nhạc sĩ  Douglas "Doug E. Fresh" Davis – nhạc sĩ  Ricky "Slick Rick" Walters – nhạc sĩ  Luke Steele – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Ester Dean – nhạc sĩ  Cainon Lamb – nhạc sĩ  :  Tom Coyne – điều chỉnh âm thanh  Julie Frost – nhạc sĩ  Michael Bivins – nhạc sĩ  Nathan Morris – nhạc sĩ  Wanya Morris – nhạc sĩ  David "Switch" Taylor – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Diane Warren – nhạc sĩ  Ryan Tedder – nhà sản xuất  Brent Kutzle – nhà sản xuất  Kuk Harrell – chịu trách nhiệm thanh nhạc  Wesley "Diplo" Pentz – nhạc sĩ  Adidja Palmer – nhạc sĩ  Afrojack – nhạc sĩ  Sean Garrett – nhạc sĩ  Stargate – nhạc sĩ  Carlos "Los Da Mystro" McKinney – nhạc sĩ, nhà sản xuất  Kaskade – hòa âm, additional nhà sản xuất  Jens Bergmark – nhà sản xuất hòa âm  Julian Napolitano – nhà sản xuất hòa âm
Lịch sử phát hành

| Quốc gia | Ngày phát hành | Định dạng | Hãng phát hành | (Các) phiên bản |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| Úc | 24 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| Áo | 24 tháng 6 năm 2011 | Tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường |
| Bỉ | 24 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| Đức | 24 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| Ailen | 24 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường |
| Hà Lan | 24 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| Thụy Sĩ | 24 tháng 6 năm 2011 | Tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường |
| Pháp | 27 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| New Zealand | 27 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| Anh | 27 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | RCA Records | Bản thường, cao cấp |
| Argentina | 28 tháng 6 năm 2011 | Tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường |
| Brasil | 28 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| Canada | 28 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Columbia Records | Bản thường, cao cấp |
| Tây Ban Nha | 28 tháng 6 năm 2011 | Tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường |
| Hoa Kỳ | 28 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Columbia Records | Bản thường, cao cấp |
| Đan Mạch | 29 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment | Bản thường, cao cấp |
| Nhật Bản | 29 tháng 6 năm 2011 | CD, tải kỹ thuật số | Sony Music Entertainment Japan | Bản thường, cao cấp |
Antonio Puerta

| 0 | 1 | 2 | 3 |
| --- | --- | --- | --- |
 
Thông tin cá nhân
Tên đầy đủ:  Antonio José Puerta Pérez
Ngày sinh:  (1984-11-26)26 tháng 11 năm 1984
Nơi sinh:  Seville, Tây Ban Nha
Ngày mất:  28 tháng 8 năm 2007(2007-08-28) (22 tuổi)
Nơi mất:  Seville, Tây Ban Nha
Chiều cao:  1,83 m (6 ft 0 in)
Vị trí:  Wingback
Sự nghiệp cầu thủ trẻ
Năm:  Đội
:  AD Nervión
1993–2002:  Sevilla
Sự nghiệp cầu thủ chuyên nghiệp*
| Năm |  Đội |  ST |  (BT) |
| 2002–2005 |  Sevilla B |  69 |  (6) |
| 2004–2007 |  Sevilla |  55 |  (5) |
| Tổng cộng |   |  124 |  (11) |
Sự nghiệp đội tuyển quốc gia
| Năm |  Đội |  ST |  (BT) |
| 2004–2005 |  Spain U21 |  5 |  (0) |
| 2005 |  U23 Tây Ban Nha |  5 |  (2) |
| 2006 |  Tây Ban Nha |  1 |  (0) |
 *Số trận ra sân và số bàn thắng ở câu lạc bộ tại giải quốc gia
Antonio José Puerta Pérez (phát âm tiếng Tây Ban Nha: [anˈtonjo ˈpweɾta]; 26 tháng 11 năm 1984 - 28 tháng 8 năm 2007) là một cố cầu thủ bóng đá người Tây Ban Nha chỉ chơi cho Sevilla.
Chủ yếu là một tiền vệ trái, người cũng có thể đóng vai trò là một hậu vệ trái, anh ấy đã qua đời vào ngày 28 tháng 8 năm 2007 bị ảnh hưởng bởi chứng loạn sản tâm thất phải, ba ngày sau khi bị một loạt các cơn ngừng tim trong trận đấu La Liga với Getafe vào ngày 25. 
Puerta giành được năm danh hiệu với câu lạc bộ duy nhất của mình.
Câu lạc bộ sự nghiệp

Sinh ra ở Seville, Andalusia, Puerta gia nhập Sevilla FC khi còn là một cậu bé 8 tuổi tại câu lạc bộ, lớn lên tại hệ thống thanh thiếu niên được hoan nghênh của câu lạc bộ cùng với các cầu thủ khác như Alejandro Alfaro, Kepa Blanco, Jesús Navas, Sergio Ramos và José Antonio Reyes. Trận ra mắt La Liga của anh đến vào ngày 21 tháng 3 năm 2004, khi anh chơi 71 phút trong trận thua 0-1 trên sân nhà trước đội láng giềng Málaga CF.
Chắc chắn được thăng hạng lên đội hình đầu tiên cho mùa giải 2005–06, Puerta đã kết nối mật thiết với lịch sử của Sevilla vào ngày 27 tháng 4 năm 2006, khi anh ghi bàn vào lưới FC Schalke 04 trong trận bán kết UEFA Cup: trong những giây phút cuối cùng của trận đấu, anh đã nhận được một quả bóng dài và đánh nó bằng chân trái cho trận chung kết 1-0 (và tổng hợp) -  Sevilla tiếp tục thu thập năm danh hiệu trong mười lăm tháng, với Puerta ghi bàn trong loạt sút luân lưu trong trận chung kết UEFA Cup 2007, chống lại đội đồng hương RCD Espanyol; màn trình diễn ấn tượng của anh khiến anh được quốc tế công nhận và báo cáo sự quan tâm từ Arsenal, Manchester United và Real Madrid, nhưng tất cả các nỗ lực này đều bị từ chối.