stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
My Love Is Your Love
Thành phần thực hiện

Thành phần thực hiện được trích từ AllMusic.
Babyface – nhà soạn nhạc, lập trình trống, đàn phím, nhà sản xuất, lập trình, giọng nền
Jerry Barnes – bass
Sherrod Barnes – guitar
Ali Boudris – guitar mộc
Corrado Sgandurra – guitar
Paul Boutin – kỹ sư
Tim Boyle – kỹ sư
Kelvin Bradshaw – nhà soạn nhạc
Mariah Carey – nghệ sĩ khách mời
Sue Ann Carwell – giọng nền
Beverly Crowder – giọng nền
LaShawn Daniels – nhạc sĩ
Loren Dawson – dàn dây
Jerry "Wonda" Duplessis – nhà sản xuất
Nathan East – bass
Felipe Elgueta – kỹ sư
Missy Elliott – nghệ sĩ khách mời, nhà sản xuất
Toni Estes – giọng nền
Faith Evans – nghệ sĩ khách mời
Paul J. Falcone – kỹ sư, phối nhạc
David Foster – lập trình, đàn phím, nhà sản xuất
Jon Gass – phối nhạc
Humberto Gatica – kỹ sư
Sharlotte Gibson – giọng nền
Brad Gilderman – kỹ sư, phối nhạc
Gavin Greenaway – nhạc trưởng
Mick Guzauski – phối nhạc
Whitney Houston – nhà sản xuất, lập trình giọng hát, giọng chính, giọng nền, nhà soạn nhạc
Wyclef Jean – nhạc sĩ, nhà sản xuất
Rodney Jerkins – nhạc sĩ, lập trình trống, đàn phím, nhà sản xuất, dàn dây
Kenneth Karlin – nhạc sĩ, lập trình, nhà sản xuất
Larry Kimpel – bass
Ricky Lawson – trống
Manny Marroquin – kỹ sư, phối khí
Bill Meyers – nhạc trưởng
Don Murray – kỹ sư
Kevin Parker – kỹ sư
Greg Phillinganes – piano
Isaac Phillips – nhạc sĩ
Kelly Price – nghệ sĩ khách mời
Eric Rigler – kèn túi
William Ross – lập trình, nhạc trưởng
Tamara Savage – nhạc sĩ
Carsten Schack – nhạc sĩ
Stephen Schwartz – nhạc sĩ
Sheila E. – bộ gõ
Daryl Simmons – nhạc sĩ
John Smeltz – kỹ sư
V. Jeffrey Smith – sáo
Soulshock – lập trình, phối khí, sản xuất
Michael Thompson – guitar
Ryan Toby – giọng hát
Lloyd Turner – nhạc sĩ
Tommy Vicari – kỹ sư
Diane Warren – nhạc sĩ
Shanice Wilson – giọng nền
Hans Zimmer – lập trình
Chứng nhận

| Quốc gia | Chứng nhận | Số đơn vị/doanh số chứng nhận |
| --- | --- | --- |
| Úc (ARIA) | Vàng | 35.000^ |
| Áo (IFPI Áo) | Bạch kim | 50.000* |
| Bỉ (BEA) | Bạch kim | 50.000* |
| Canada (Music Canada) | 2× Bạch kim | 200.000^ |
| Phần Lan (Musiikkituottajat) | Vàng | 24,548 |
| Pháp (SNEP) | 2× Bạch kim | 600.000* |
| Đức (BVMI) | Bạch kim | 670,000 |
| Nhật Bản (RIAJ) | Bạch kim | 200.000^ |
| Hà Lan (NVPI) | Bạch kim | 100.000^ |
| New Zealand (RMNZ) | Vàng | 7.500^ |
| Ba Lan (ZPAV) | Bạch kim | 100.000* |
| Tây Ban Nha (PROMUSICAE) | Bạch kim | 100.000^ |
| Thụy Điển (GLF) | 2× Bạch kim | 160.000^ |
| Thụy Sĩ (IFPI) | 3× Bạch kim | 150.000^ |
| Anh Quốc (BPI) | 3× Bạch kim | 900.000^ |
| Hoa Kỳ (RIAA) | 4× Bạch kim | 2,753,000 |
Tổng hợp
| Châu Âu (IFPI) | 4× Bạch kim | 4.000.000* |
| Toàn cầu | — | 10,000,000 |
 * Chứng nhận dựa theo doanh số tiêu thụ. ^ Chứng nhận dựa theo doanh số nhập hàng.
Edna Cintrón

| Edna Cintrón |
| --- | --- |
Sinh: Ngày 14 tháng 10 năm 1954 Puerto Rico
Mất: Ngày 11 tháng 9 năm 2001 Thành phố New York, Hoa Kỳ
Quốc tịch: Hoa Kỳ
Học vị: Chuẩn bị lấy GED
Trường lớp: Chưa hoàn thành trung học
Nghề nghiệp: Trợ lý hành chính
Nổi tiếng vì: Vẫy tay cùng một số người khác trên lỗ hổng mà Chuyến bay 11 tạo ra.
Phối ngẫu: William Cintrón
Edna Troche Cintrón (14 tháng 10 năm 1954 – 11 tháng 9 năm 2001), còn được gọi là Người phụ nữ vẫy tay hay Waving Women, là trợ lý hành chính của công ty Marsh McLennan tại Trung tâm Thương mại Thế giới, người đã thiệt mạng trong Sự kiện 11 tháng 9. Cô nổi tiếng nhờ một số video và bức ảnh ghi lại cảnh cô vẫy tay tại địa điểm va chạm của Chuyến bay 11 của American Airlines chỉ vài phút sau khi va chạm cho đến ngay trước khi Tháp Bắc sụp đổ.
Tiểu sử > Cuộc sống ban đầu

Edna Troche Cintrón - sinh ra tại Puerto Rico vào ngày 14 tháng 10 năm 1954 và chuyển đến New York khi cô khoảng năm tuổi. Edna có một chị gái, Myrna, và một anh trai.
Edna lớn lên trên phố Delancey ở Hạ Manhattan, và những năm đầu đời của cô trôi qua với sự nghèo đói. Mẹ cô làm việc tại hội đồng giáo dục của thành phố và có ít nguồn tài chính. Edna chỉ học đến lớp mười một, không tốt nghiệp trung học, mặc dù trong những năm cuối đời, cô đã chuẩn bị để lấy bằng GED - một bằng cấp tương đương với bằng tốt nghiệp trung học.
Tiểu sử > Hôn nhân và công việc

Cintrón gặp hôn phu tương lai của mình, William Cintrón, vào năm 1987 trong một lần đến thăm nhà bạn gái của anh trai cô ở Thượng Manhattan. Không giống như Edna, William, kém cô hai tuổi, đã từng kết hôn và có hai con. Hai tháng sau khi gặp nhau, họ chuyển đến một căn hộ ở Brooklyn và kết hôn hai năm sau đó. Cặp đôi không có con do Edna không thể mang thai, mặc dù cả hai đều cân nhắc đến khả năng nhận con nuôi, mặc dù họ đã hoãn lựa chọn này do vấn đề tài chính. Sống tại một khu phố ở Queens trong chín năm cuối của cuộc hôn nhân, Edna và William thường đi du thuyền, ghé thăm những nơi như Bermuda, Mexico và Jamaica. Họ cũng thường đi du lịch đến Công viên Tiểu bang Bear Mountain và ghé thăm các sòng bạc ở Atlantic City.
Cô là một người hâm mộ sưu tầm tranh vẽ và tượng thiên thần, bắt đầu làm việc ở Hạ Manhattan vài năm trước vụ tấn công, đầu tiên là tại Trung tâm Tài chính Thế giới và sau đó là tại Trung tâm Thương mại Thế giới, trong bộ phận hỗ trợ vi tính của công ty bảo hiểm Marsh & McLennan, nơi cô làm việc với tư cách là trợ lý quản trị viên kế toán tại tầng 97 của Tháp Bắc.
Cái chết

Vào lúc 8:46 sáng ngày 11 tháng 9 năm 2001, Chuyến bay 11 của American Airlines, một chuyến bay chở khách nội địa bị cướp, đã đâm vào Tháp Bắc của Trung tâm Thương mại Thế giới, giữa tầng 93 và tầng 99, phá hủy mọi lối thoát hiểm dẫn đến các tầng thấp hơn, đồng thời cũng làm mắc kẹt và giết chết tất cả những người ở phía trên tầng 91. Ban đầu người ta tin rằng tất cả những người ở các tầng đó đã chết vì vụ va chạm. Nhưng có một số video và ảnh về lỗ hổng do máy bay để lại cho thấy một người phụ nữ còn sống bên trong lỗ hổng, thường được xác định là Edna Cintrón, đang vẫy tay với mọi người trên phố bên dưới. Nạn nhân xuất hiện bên ngoài giữa cột thép và dựa vào một cột của tòa nhà trong khi vẫy tay phải.
Tên của Cintrón có trên Đài tưởng niệm Quốc gia ngày 11 tháng 9 ở Hồ Bắc mang số hiệu N-12, và cũng có trên Đài tưởng niệm Marsh và McLennan ngày 11 tháng 9.
Chú thích

↑  “Edna Cintron | Voices Center for Resilience”. voicescenter.org. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  PinkHatHacker (6 tháng 9 năm 2024). “Remembering 9/11: The Waving Woman”. Medium (bằng tiếng Anh). Bản gốc lưu trữ ngày 8 tháng 10 năm 2024. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  “A marriage made in heaven, that ended in hell...”. The Independent (bằng tiếng Anh). 14 tháng 9 năm 2001. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  “A marriage made in heaven, that ended in hell...”. The Independent (bằng tiếng Anh). 14 tháng 9 năm 2001. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  “Edna Cintron Obituary (2001) - New York , NY”. Legacy.com. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  “A marriage made in heaven, that ended in hell...”. The Independent (bằng tiếng Anh). 14 tháng 9 năm 2001. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  “Edna Cintron Obituary (2001) - New York , NY - Patriot-News”. Legacy.com. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  “A marriage made in heaven, that ended in hell...”. The Independent (bằng tiếng Anh). 14 tháng 9 năm 2001. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  Khi tòa nhà sụp đổ lúc 10:28.
↑  Một số người cho là Karen Juday.
↑  “Marsh McLennan Companies Memorial: Tributes”. memorial.marshmclennan.com. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
↑  Chomsky, Noam, “SEPTEMBER 11 AFTERMATH:”, Beyond September 11, Pluto Press, tr. 66–71, truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025
↑  “Names on the 9/11 Memorial | National September 11 Memorial & Museum”. www.911memorial.org. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2025.
| x t sThương vong trong Sự kiện 11 tháng 9 |
| --- | --- |
Theo tên:  A–G  H–N  O–Z 
Tháp Bắc:  Bill Biggart  Edna Cintrón  Nezam Hafiz  Frank De Martini  Neil David Levin  Eamon McEneaney  Pablo Ortiz  Michael Richards  Dan Trant  Abraham Zelmanowitz  Zhe Zeng 
Tháp Nam:  Roko Camaj  Kevin Cosgrove  Welles Crowther  Melissa Doi  Christine Egan  Keith A. Glascoe  John P. O'Neill  Rick Rescorla 
Lầu Năm Góc:  Timothy Maude 
Chuyến bay 11 của American Airlines:  David Angell  Berry Berenson  Carolyn Beug  Charles Edward Jones  Daniel Lewin  John Ogonowski  Betty Ong  Madeline Amy Sweeney 
Chuyến bay 175 của United Airlines:  Garnet Bailey  Mark Bavis 
Chuyến bay 77 của American Airlines:  Charles Burlingame  William E. Caswell  Wilson Flagg  Barbara Olson  Mari-Rae Sopper 
Chuyến bay 175 của United Airlines:  Todd Beamer  Mark Bingham  Tom Burnett  Jeremy Glick  Lauren Grandcolas  LeRoy Homer Jr. 
Lỗ hổng do Chuyến bay 11 tạo ra. Khi ta phóng to ảnh sẽ thấy có hai chấm cam, đó chính là Edna và một người đàn ông. Edna đang đứng dựa vào cột thép, vẫy tay phải.
Rumours

Rumours (tạm dịch: Những tin đồn) là album phòng thu thứ 11 của ban nhạc rock người Anh-Mỹ Fleetwood Mac. Được chủ yếu thực hiện tại California trong năm 1976, album là sản phẩm hợp tác sản xuất của ban nhạc với Ken Caillat và Richard Dashut, và được phát hành vào ngày 4 tháng 2 năm 1977 bởi Warner Bros. Records. Album dễ dàng có được vị trí quán quân ở cả Billboard 200 lẫn UK Albums Chart, theo kèm là các đĩa đơn "Go Your Own Way", "The Chain", "Don't Stop", "Dreams" và "You Make Loving Fun". Đây chính là sản phẩm thành công nhất sự nghiệp ban nhạc, đặc biệt với việc giành Giải Grammy cho Album của năm vào năm 1978 và trở thành một trong số những album bán chạy nhất mọi thời đại với khoảng 45 triệu đĩa đã bán. Rumours cũng nhận được chứng chỉ Kim cương tại nhiều quốc gia, trong đó có Mỹ, Canada và Úc.
Ban nhạc thực tế muốn ngay lập tức tiếp tục những thành công từ album trước đó của họ là Fleetwood Mac (1975), song những rắc rối trong quan hệ cá nhân của từng thành viên đã cản trở quá trình thu âm bắt đầu. Quá trình thực hiện Rumours được đánh dấu bởi thái độ hợp tác cũng như đối đầu giữa các thành viên trong nhóm; và những câu chuyện của họ đã xuất hiện trong ca từ của mỗi ca khúc. Album mang nhiều ảnh hưởng lớn từ nhạc pop, sử dụng pha trộn các nhạc cụ mộc lẫn nhạc cụ điện. Công đoạn chỉnh âm cũng khiến việc phát hành Rumours bị trì hoãn, và cuối cùng được hoàn tất vào cuối năm 1976. Sau khi album được ra mắt vào năm 1977, Fleetwood Mac liền tiến hành một tour diễn vòng quanh thế giới.
Rumours hầu hết nhận được những đánh giá tích cực, đề cao chất lượng thu âm cũng như khả năng hòa âm với giọng ca của 3 ca sĩ hát chính. Album cũng là nguồn cảm hứng cho vô vàn những sản phẩm thu âm khác. Được coi là album thành công nhất của Fleetwood Mac, Rumours cũng có tên trong nhiều danh sách album xuất sắc nhất thập niên 1970 cũng như của mọi thời đại. Năm 2004, album được chỉnh âm và tái bản với 1 ca khúc bổ sung và CD bonus trong đó có những bản thu nháp từ quá trình thu âm gốc. 3 CD tái bản khác được hãng Warner Brothers phát hành sau đó vào năm 2013, bao gồm những bản thu nháp và bản thu trực tiếp của ban nhạc trong quá trình lưu diễn vào năm 1977.
Hoàn cảnh ra đời

Tháng 7 năm 1975, album phòng thu cùng tên của Fleetwood Mac có được những thành công vang dội, và giành được vị trí quán quân vào năm 1976. Ca khúc nổi tiếng của album, "Rhiannon", được phát sóng rộng rãi qua các đài phát thanh. Vào thời điểm đó, đội hình của ban nhạc bao gồm ca sĩ và guitar Lindsey Buckingham, tay trống Mick Fleetwood, keyboard và ca sĩ Christine McVie, bass John McVie và ca sĩ Stevie Nicks. Sau 6 tháng đi tour không nghỉ, gia đình McVie tuyên bố ly thân, kết thúc cuộc hôn nhân kéo dài 8 năm. Bộ đôi chấm dứt mọi mối quan hệ về mặt xã hội và chỉ còn hợp tác trong công việc và âm nhạc. Cặp đôi Buckingham-Nicks, vốn gia nhập ban nhạc ngay trước album Fleetwood Mac năm 1975 sau khi tay guitar Bob Welch chia tay nhóm, có một mối quan hệ tình cảm phức tạp và thường xuyên đối đầu lẫn nhau. Bộ đôi này chỉ dừng tranh cãi khi cùng cộng tác trong âm nhạc. Mick Fleetwood thì có chuyện gia đình khi phát hiện ra người vợ Jenny có mối quan hệ ngoài luồng với người bạn thân của mình và cũng là cựu thành viên của ban nhạc, Bob Weston.
Báo chí đã khai thác những vấn đề cá nhân của các thành viên để viết bài. Christine McVie bị đồn phải nhập viện sau khi bị kiệt sức, còn Buckingham và Nicks được cho là bố mẹ của con gái Lucy của Fleetwood sau khi bộ đôi có bức ảnh chụp riêng với cô bé này. Nhiều tờ báo cũng dấy lên tin đồn sự trở lại của 3 thành viên Peter Green, Danny Kirwan và Jeremy Spencer nhân dịp tour diễn kỷ niệm 10 năm thành lập ban nhạc. Trước vô vàn tin đồn, ban nhạc vẫn quyết định giữ nguyên đội hình, cũng bởi một phần vì họ cũng không thể đạt tới thỏa thuận tan rã chính thức trước khi kỳ hạn thực hiện album mới đã tới trước mắt. Fleetwood nhớ lại rằng "sự hi sinh ghê gớm đầy xúc động" đã thúc đẩy tất cả trở nên chú tâm với công việc. Đầu năm 1976, Fleetwood Mac bắt đầu phác thảo những bản thu đầu tiên tại Florida. 2 thành viên sáng lập là Mick Fleetwood và John McVie quyết định không mời nhà sản xuất thành công của ban nhạc, Keith Olsen, vì họ muốn có những hiệu ứng nhẹ nhàng và có tính nhịp điệu hơn. Cuối cùng, cả hai đã tiến tới thành lập một công ty có tên Seedy Management nhằm quảng bá dự án của nhóm.
Sáng tác > Ca từ

"The Chain"
"The Chain" là ca khúc duy nhất của album có đóng góp sáng tác của tất cả các thành viên.
"Don't Stop"
"Don't Stop" được Christine lấy cảm hứng sau khi chia tay John McVie. Câu hát "Yesterday's Gone" vốn ban đầu được chọn làm nhan đề album.
Bộ 3 sáng tác chính của ban nhạc—Buckingham, Christine McVie và Nicks—thường làm việc riêng rẽ với từng ca khúc, song đôi lúc cũng trao đổi lẫn nhau về phần ca từ. "The Chain" là bài hát duy nhất của album mà tất cả các thành viên, gồm cả Fleetwood và John McVie, cùng tham gia sáng tác. Tất cả các ca khúc của Rumours đều ít nhiều nói về những mối quan hệ cá nhân, và cả những vấn đề rắc rối với nó. Theo Christine McVie, ban nhạc rất muộn về sau mới nhận ra rằng những người viết lời đã chú tâm quá nhiều tới những cuộc chia tay. "You Make Loving Fun" là ca khúc mà Christine viết cho người từng là bạn đời của mình – thủ lĩnh của Fleetwood Mac – sau khi cô quyết định chấm dứt với John. Ca khúc "Dreams" của Nicks nói về cuộc chia tay với đầy hi vọng, trong khi sáng tác của Buckingham "Go Your Own Way" thì mang nhiều nét bi quan hơn. Sau một cuộc tình ngắn ngủi với một người phụ nữ từ New England, Buckingham đã viết nên "Never Going Back Again", một ca khúc mà anh muốn chối từ mọi cảm xúc buồn rầu khi đang hài lòng với cuộc sống hiện tại. Câu hát "Been down one time/ Been down two times" được anh lấy cảm hứng từ những nỗ lực tán tỉnh phụ nữ.
"Don't Stop" là một sáng tác đầy lạc quan của Christine McVie. Cô cũng chú thích rằng Buckingham đã giúp đỡ cô viết 2 đoạn vào chính khi cô đang quá bị cảm xúc chi phối. Ca khúc tiếp theo của Christine, "Songbird", với phần ca từ giàu tính nội tâm hơn "không dành cho ai và dành cho tất cả mọi người" được viết dưới dạng "một lời nguyện cầu". "Oh Daddy", ca khúc cuối cùng của cô trong album, được dành cho Fleetwood và vợ Jenny Boyd sau khi họ quay lại với nhau (biệt danh của Fleetwood trong nhóm là "The Big Daddy"). Christine McVie cho rằng việc viết ca khúc này mang chút tính mỉa mai và nhấn mạnh vào những định hướng xuất sắc của anh cho ban nhạc. Nicks đóng góp câu hát cuối cùng trong bài hát này "And I can't walk away from you, baby/ If I tried". Sáng tác của riêng cô, "Gold Dust Woman", được lấy cảm hứng từ cuộc sống ở Los Angeles và những khó khăn khi phải chuyển tới sống ở một thành phố lớn. Sau khi vật lộn với đời sống nhạc rock, Nicks bắt đầu nghiện cocaine, và phần ca từ đã cho thấy rõ niềm tin "tiếp tục vươn lên" của cô.
Sáng tác > Âm nhạc

"Never Going Back Again"
"Never Going Back Again" được sáng tác từ một bản chơi guitar acoustic của Buckingham, giãi bày những trải nghiệm tình yêu thất vọng của chính anh.
"Gold Dust Woman"
"Gold Dust Woman" sử dụng dobro và lấy cảm hứng từ free jazz được Nicks đề cập trực tiếp tới những khó khăn trong cuộc sống mới của mình.
Rumours là sự hòa trộn của các nhạc cụ điện và mộc. Phần chơi guitar của Buckingham cùng với phần chơi Fender Rhodes piano và Hammond B-3 organ của Christine McVie xuất hiện trong tất cả các ca khúc. Phần thu âm bao gồm nhiều đoạn phách mạnh được nhấn mạnh bởi tiếng trống, theo kèm là những nhạc cụ định âm khác như conga hay maracas. Ca khúc mở đầu "Second Hand News" được phát triển từ một bản demo mộc có tên "Strummer". Sau khi nghe "Jive Talkin'" của Bee Gees, Buckingham và nhà sản xuất Dashut đã cùng phát triển thêm bản demo này với 4 đoạn thu cùng guitar điện, cố gắng định âm theo phong cách celtic rock. "Dreams" bao gồm "những không gian tinh khiết" và được hòa âm với 2 nốt bè bass. Nicks sáng tác nên ca khúc này chỉ trong 1 buổi chiều và quyết định hát chính, trong khi ban nhạc chơi phía sau. Ca khúc thứ ba của album, "Never Going Back Again" có tên ban đầu "Brushed" khi nó vốn chỉ là một đoạn chơi guitar acoustic của Buckingham được đệm bằng tiếng chổi lông quét trên mặt trống, và ban nhạc sau đó quyết định cho thêm phần hát và các phần chơi nhạc cụ khác góp phần làm cho ca khúc trở nên đầy đặn hơn. "Don't Stop" được lấy cảm hứng từ nhịp triple step, ca khúc được hòa âm bởi các nhạc cụ mộc cùng tack piano. Nhạc cụ này được cấu trúc bằng cách chèn một miếng bịt giữa bộ dây và búa gõ, góp phần làm cho âm thanh gọn gàng hơn. "Go Your Own Way" sử dụng nhiều guitar hơn và mang nhịp four-to-the-floor mà ban nhạc bắt chước từ ca khúc "Street Fighting Man" của The Stones. Album trở nên chậm rãi hơn với ca khúc "Songbird" mà Christine McVie chơi chiếc đại dương cầm 9-quãng của hãng Steinway.
Mặt B của Rumours được bắt đầu với "The Chain", một trong những bản thu phức tạp nhất sự nghiệp ban nhạc. Một bản demo mang tên "Keep Me There" của Christine McVie, cùng với đó là một đoạn nhạc chỉnh sửa ở phòng thu của Nicks đã trở thành phần cứng của bài hát. Toàn bộ ban nhạc đã cùng nhau viết phần còn lại nhằm biến ca khúc mang dáng dấp của một bản nhạc nền phim; John McVie đã sử dụng chiếc fretless guitar bass góp phần đẩy nhanh nhịp, đặc biệt để bắt đầu đoạn thứ 3 cũng là đoạn kết thúc ca khúc. "You Make Loving Fun" được lấy cảm hứng từ nhạc R&B và sử dụng clavinet – một loại keyboard vô cùng đặc biệt – trong khi phần nhịp được giữ bởi phần chơi nốt và bass đan xen. Ca khúc thứ 9, "I Don't Want to Know", được chơi với chiếc guitar 12-dây. Lấy cảm hứng từ Buddy Holly, Buckingham và Nicks đã viết nên ca khúc này vào năm 1974, tức là trước cả khi họ gia nhập Fleetwood Mac. "Oh Daddy" được phác thảo với phần chơi bass tự phát bởi John và những nốt điểm xuyết bởi Christine McVie. Album kết thúc với "Gold Dust Woman", một ca khúc được lấy cảm hứng từ free jazz, trong đó sử dụng harpsichord, guitar Fender Stratocaster và dobro – một loại guitar đặc biệt mà âm thanh được bồi âm hoàn toàn từ kim loại.
Phát hành

Mùa thu năm 1976 ngay trong quá trình thu âm, Fleetwood Mac đã trình diễn vài ca khúc của Rumours tại nhà hát Universal ở Los Angeles. John McVie đề xuất tên gọi cho album vì anh có cảm giác ban nhạc đang viết "báo và nhật ký" của mỗi thành viên qua âm nhạc. Hãng Warner Bros. công bố lịch phát hành cụ thể với báo chí vào tháng 12 và cho ra mắt "Go Your Own Way" làm đĩa đơn quảng bá vào tháng 1 năm 1977. Chiến dịch rầm rộ mà hãng từng thành công với album Fleetwood Mac (1975) qua việc liên hệ với hơn chục hãng đài AM và FM trải khắp nước Mỹ đã góp phần tạo nên sự chú ý với Rumours. Cùng lúc, album đã phá kỷ lục của Warner Bros. với 800.000 đĩa được đặt hàng trước.
Rumours được phát hành vào ngày 4 tháng 1 năm 1977 tại Mỹ, và 1 tuần sau đó tại Anh. Phần bìa album chụp hình Fleetwood và Nicks trong trang phục nhân vật "Rhiannon", trong khi phần bìa mặt sau là hình chụp toàn bộ ban nhạc; tất cả những bức hình này được thực hiện bởi Herbert Worthington. Ngày 28 tháng 2, sau khi chơi tại phòng thu SIR Studios ở Los Angeles, Fleetwood Mac bắt đầu tour diễn vòng quanh nước Mỹ kéo dài 7 tháng. Nicks nhớ lại rằng sau khi trình diễn Rumours, ban nhạc ban đầu nhận được những phản ứng khá tiêu cực từ người hâm mộ khi họ chưa thể tiếp nhận được những chất liệu mới. Một buổi diễn vào tháng 3 đã được dành cho việc xung quỹ cho Thượng nghị sĩ Birch Bayh từ Indiana, sau đó ban nhạc thực hiện tour diễn vòng quanh châu Âu bao gồm Anh, Hà Lan, Pháp và Đức vào tháng 4. Nigel Williams của tạp chí Uncut đã gọi buổi trình diễn của Fleetwood Mac là "sản phẩm soap opera xuất sắc nhất". "Dreams", được phát hành vào tháng 6 năm 1977, là đĩa đơn quán quân Billboard Hot 100 duy nhất của ban nhạc.
Siêu ấn bản 5.1 DVD-Audio được phát hành vào năm 2001, và vào tháng 9 năm 2011, một ấn bản 5.1 Super Audio CD được phát hành bởi Warner Japan thuộc chuỗi sản phẩm The Warner Premium Sound của họ.
Thành công thương mại

Rumours nhanh chóng có được thành công thương mại vang dội, và trở thành album quán quân thứ 2 tại Mỹ của ban nhạc, sau album Fleetwood Mac năm 1975. Album tổng cộng có 35 tuần không liên tục đứng đầu Billboard 200, cùng với đó là quán quân tại Úc, Canada và New Zealand. Tháng 5 năm 2011, album trở lại Billboard 200 ở vị trí số 11, và ARIA Charts với vị trí số 2, trong khi rất nhiều ca khúc của album đã được chọn cho tập phim có tên "Rumours" của serie truyền hình Glee. Album nhận được chứng chỉ Bạch kim tai Anh và Mỹ chỉ trong chưa đầy 1 tháng, tương đương với 300.000 đĩa được bán tại mỗi quốc gia trên. Cả ba tạp chí danh giá là Billboard, Cash Box, và Record World đều gọi đây là "Album của năm 1977". Khởi đầu với vị trí số 3, Rumours giành lấy vị trí số 1 tại UK Albums Chart vào tháng 1 năm 1978, trở thành album quán quân đầu tiên của Fleetwood Mac tại đây. Vào tháng 2 cùng năm, ban nhạc và 2 nhà sản xuất Caillat và Dashut cùng được trao Giải Grammy cho Album của năm. Tới tháng 3, album đã bán được tổng cộng 10 triệu bản trên toàn thế giới, trong đó có 8 triệu bản chỉ riêng tại Mỹ.
Tới năm 1980, 13 triệu bản của Rumours đã được bán trên toàn thế giới, và con số này nâng lên thành 20 triệu vào năm 1987. Vào thời điểm Fleetwood Mac tái hợp vào năm 1997, album đã đạt ngưỡng 25 triệu bản. Doanh thu tiếp tục đạt cột mốc 30 triệu vào năm 2004 và 40 triệu vào năm 2010. Tính tới năm 2012, Rumours đã có tổng cộng 488 tuần có mặt trong top 100 tại Anh và là album bán chạy thứ 14 lịch sử âm nhạc quốc gia này, cùng với đó là chứng chỉ 11x Bạch kim bởi Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Anh, tương đương với 3 triệu đĩa bán ra tại đây. Album cũng nhận được danh hiệu 19x Bạch kim từ Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Hoa Kỳ tương đương với 19 triệu đĩa bán tại Mỹ vào năm 2012, đứng thứ 6 trong danh sách album bán chạy nhất mọi thời đại tại đây (tính theo chỉ số doanh thu). Album cũng được nhận chứng chỉ 2x Kim cương bởi Music Canada với 2 triệu đĩa đã bán, 13x Bạch kim bởi Hiệp hội Công nghiệp ghi âm Úc tương đương với 900.000 đĩa bán. Năm 2006, Rumours cũng nhận chứng chỉ 5x Vàng từ BVMI với 1,25 triệu đĩa được bán tại Đức.