stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Kinh tế Malaysia
Chính sách kinh tế > Chính sách tiền tệ

Trước cuộc khủng hoảng tài chính châu Á năm 1997, Ringgit Malaysia (MYR)  là một loại tiền tệ thả nổi được giao dịch ở mức RM2.50 đổi 1USD. Khi các hoạt động đầu cơ lan rộng khắp khu vực, Ringgit đã giảm xuống còn RM4,10 so với đô la chỉ trong vài tuần.
Một quyết định hành pháp do Thủ tướng Mahathir Mohamad khi đó đưa ra đã quyết định neo MYR vào đô la và áp dụng các biện pháp kiểm soát vốn để ngăn chặn dòng chảy quá mức của Ringgit ra khỏi thị trường mở. Ringgit đã được neo ở mức RM3,80 so với đô la Mỹ và một du khách phải khai báo với ngân hàng trung ương nếu mang hơn RM10.000 ra khỏi đất nước.
Tỷ giá hối đoái cố định đã bị hủy bỏ để ủng hộ tỷ giá hối đoái thả nổi vào tháng 7 năm 2005, vài giờ sau khi Trung Quốc công bố động thái tương tự Vào thời điểm này, Ringgit vẫn chưa được quốc tế hóa. Ringgit tiếp tục tăng giá lên 3,18 đổi 1 đô la vào tháng 3 năm 2008 và tăng giá xuống mức thấp là 2,94 đổi 1 đô la vào tháng 5 năm 2011. Trong khi đó, nhiều khía cạnh của kiểm soát vốn đã được Ngân hàng Trung ương Malaysia nới lỏng dần. Tuy nhiên, chính phủ vẫn tiếp tục không quốc tế hóa Ringgit. Chính phủ tuyên bố rằng Ringgit sẽ được quốc tế hóa khi đã sẵn sàng.
Hiện tại, Ngân hàng Trung ương Malaysia sử dụng mục tiêu lãi suất. Lãi suất chính sách qua đêm (OPR) là công cụ chính sách của họ và được sử dụng để hướng dẫn lãi suất liên ngân hàng ngắn hạn, hy vọng sẽ ảnh hưởng đến lạm phát và tăng trưởng kinh tế.
Chính sách kinh tế > Hành động tích cực

Tun Abdul Razak, khi đó là Thủ tướng, đã thực hiện chính sách hành động khẳng định được gọi là New Economic Policy (NEP) ngay sau Biến cố ngày 13 tháng 5 năm 1969 Trước sự cố, tỷ lệ đói nghèo trong cộng đồng người Mã Lai cực kỳ cao (65%) cũng như sự bất mãn giữa các sắc  tộc, đặc biệt là đối với người Hoa, những người kiểm soát 74% nền kinh tế vào thời điểm đó. Thông qua NEP, phần lớn người Bumiputera được ưu tiên và hưởng các đặc quyền trong phát triển nhà ở, học bổng và cũng được sở hữu các công ty niêm yết công khai.
NEP được thành lập vào năm 1971 với mục đích mang lại cho người Mã Lai 30% thị phần nền kinh tế của Malaysia và xóa đói giảm nghèo trong cộng đồng người Mã Lai, chủ yếu thông qua việc khuyến khích người Bumiputeras sở hữu doanh nghiệp. Sau 40 năm thực hiện chương trình, quyền sở hữu vốn của người Bumiputra đã tăng lên 23%, trị giá 167,7 tỷ RM vào năm 2010 so với 2,4% vào năm 1970.
NEP bị cáo buộc tạo ra chế độ đầu sỏ và tạo ra 'tâm lý trợ cấp'. Các đảng phái chính trị như Parti Keadilan Rakyat và Đảng Hành động Dân chủ đã đề xuất một chính sách mới sẽ bình đẳng cho mọi người dân Malaysia, bất kể sắc tộc. Khi Đảng Hành động Dân chủ được bầu tại tiểu bang Penang vào năm 2008, họ tuyên bố sẽ bãi bỏ NEP, tuyên bố rằng nó "... nuôi dưỡng chủ nghĩa gia đình trị, tham nhũng và kém hiệu quả về mặt hệ thống".
Wolfgang Kasper, giáo sư kinh tế tại Đại học New South Wales và từng là cố vấn cho Bộ Tài chính Malaysia, đã chỉ trích NEP, nói rằng "Các khoản tiền trợ cấp của NEP (đang) khiến người Mã Lai lười biếng, tham nhũng và tự phụ. Tệ nhất là nó khiến họ nghèo đói". Ông cũng chỉ trích Chính phủ Liên bang cung cấp tiền trợ cấp và viện trợ tài chính thay vì cung cấp quyền tiếp cận giáo dục bình đẳng để giúp những người nghèo bị thiệt thòi nâng cao thu nhập của họ.
Ngày 21 tháng 4 năm 2009, thủ tướng Najib Tun Razak đã công bố việc tự do hóa 27 phân ngành dịch vụ bằng cách bãi bỏ yêu cầu 30% bumiputera. Động thái này được coi là nỗ lực của chính phủ nhằm tăng đầu tư vào lĩnh vực dịch vụ của nền kinh tế. Theo thủ tướng, nhiều lĩnh vực khác của nền kinh tế sẽ được tự do hóa.
Ngày 30 tháng 6 năm 2009, thủ tướng đã công bố các động thái giải phóng tiếp theo bao gồm việc bãi bỏ hạn ngạch vốn chủ sở hữu Bumiputera và bãi bỏ các hướng dẫn của Ủy ban Đầu tư Nước ngoài, cơ quan chịu trách nhiệm giám sát việc nắm giữ cổ phần nước ngoài tại các công ty Malaysia. Tuy nhiên, bất kỳ công ty Malaysia nào muốn niêm yết tại Malaysia vẫn phải cung cấp 50 phần trăm chênh lệch cổ phần công khai cho các nhà đầu tư Bumiputera.
Chính sách kinh tế > Trợ cấp và kiểm soát giá

Chính phủ Malaysia trợ cấp và kiểm soát giá nhiều mặt hàng thiết yếu để giữ giá ở mức thấp. Giá các mặt hàng như dầu cọ, dầu ăn, xăng, bột mì, bánh mì, gạo và các mặt hàng thiết yếu khác được giữ ở mức dưới giá thị trường để giữ chi phí sinh hoạt ở mức thấp. Tính đến năm 2022, chi tiêu của chính phủ cho trợ cấp là 70,3 tỷ RM (15,96 tỷ USD), trong đó riêng nhiên liệu chiếm 52 tỷ RM (11,8 tỷ USD) hoặc 74% tổng trợ cấp.
Kể từ năm 2010, chính phủ đã dần cải cách hệ thống trợ cấp của Malaysia, thông qua một loạt các đợt cắt giảm trợ cấp cho nhiên liệu và đường để cải thiện tài chính của chính phủ và nâng cao hiệu quả kinh tế. Do đó, vào tháng 12 năm 2014, chính phủ đã chính thức chấm dứt mọi khoản trợ cấp cho nhiên liệu và triển khai hệ thống 'thả nổi có quản lý,  tận dụng giá dầu thấp tại thời điểm đó, có khả năng giúp chính phủ tiết kiệm gần 20 tỷ RM ringgit (5,72 tỷ đô la Mỹ) hàng năm.
Ngày 10 tháng 6 năm 2024, chính phủ Malaysia đã chấm dứt việc tái triển khai trợ cấp toàn diện cho nhiên liệu diesel trước đây. Thay vào đó, một khoản trợ cấp có mục tiêu và chọn lọc hơn đã được triển khai, trong đó hỗ trợ tiền mặt được giải ngân trực tiếp cho các cá nhân đủ điều kiện hoặc thẻ đội xe cho các phương tiện hậu cần đủ điều kiện. Kế hoạch xóa bỏ trợ cấp xăng vẫn chưa được công bố nhưng dự kiến ​​sẽ diễn ra vào năm 2025. Việc xóa bỏ các khoản trợ cấp nói trên sẽ nhắm vào 15% người có thu nhập cao nhất, trong khi 85% còn lại sẽ tiếp tục được hưởng nguyên trạng.
Chính sách kinh tế > Quỹ đầu tư quốc gia

Chính phủ sở hữu và điều hành một số quỹ đầu tư quốc gia đầu tư vào các công ty trong nước và cả các công ty nước ngoài. Một trong những quỹ như vậy là Khazanah Nasional Berhad, được thành lập vào năm 1993 và tính đến 31 tháng 12 năm 2023, có quy mô tài sản là 126,2 tỷ RM (27,46 tỷ USD). Quỹ đầu tư vào các công ty lớn tại Malaysia như CIMB trong lĩnh vực ngân hàng, UEM Group trong lĩnh vực xây dựng, Telekom Malaysia và Axiata trong ngành truyền thông, Malaysia Airports và Malaysia Airlines trong ngành hàng không vũ trụ, cũng như Tenaga Nasional trong lĩnh vực năng lượng
Một quỹ khác do chính phủ Malaysia sở hữu là Employees Provident Fund, một quỹ hưu trí tính đến 31 tháng 3 năm 2024, có quy mô tài sản là 1,19 nghìn tỷ RM (251,61 tỷ USD), trong đó các khoản đầu tư ở nước ngoài chiếm 38% tổng tài sản, khiến đây trở thành quỹ hưu trí lớn thứ 4 ở Châu Á và lớn thứ 13 trên thế giới.  Giống như Khazanah Nasional, EPF đầu tư và sở hữu một số công ty lớn tại Malaysia như RHB Bank. Đầu tư của EPF được đa dạng hóa trên một số lĩnh vực nhưng gần 40% khoản đầu tư của họ là vào lĩnh vực dịch vụ.
Permodalan Nasional Berhad là một nhà quản lý quỹ lớn khác do Chính phủ Malaysia kiểm soát. Nó cung cấp các quỹ tương hỗ được đảm bảo vốn như Amanah Saham Bumiputera và Amanah Saham Wawasan 2020 chỉ dành cho người Malaysia và trong một số trường hợp là Bumiputeras.
Chính sách kinh tế > Ảnh hưởng của chính phủ

Mặc dù chính phủ liên bang thúc đẩy doanh nghiệp tư nhân và quyền sở hữu trong nền kinh tế, nhưng định hướng kinh tế của đất nước chịu ảnh hưởng rất lớn từ chính phủ thông qua các kế hoạch phát triển năm năm kể từ khi giành được độc lập. Nền kinh tế cũng chịu ảnh hưởng từ chính phủ thông qua các cơ quan như Đơn vị lập kế hoạch kinh tế và các quỹ đầu tư liên kết với chính phủ như Khazanah Nasional Berhad, Employees Provident Fund và Permodalan Nasional Berhad.
Các kế hoạch phát triển của chính phủ, được gọi là Malaysian Plan, hiện tại là Malaysia Plan thứ 12, bắt đầu vào năm 1950 trong thời kỳ cai trị của thực dân Anh. Các kế hoạch chủ yếu tập trung vào việc đẩy nhanh tăng trưởng kinh tế bằng cách đầu tư có chọn lọc vào các lĩnh vực của nền kinh tế và xây dựng cơ sở hạ tầng để hỗ trợ các lĩnh vực đó. Ví dụ, trong kế hoạch quốc gia hiện tại, ba khía cạnh chính của quốc gia đang được tập trung, bao gồm các chiến lược để tiếp thêm năng lượng và duy trì trao quyền kinh tế, tính bền vững của môi trường và tái thiết xã hội.
Các công cụ đầu tư liên kết với chính phủ như Khazanah Nasional Berhad, Employees Provident Fund và Permodalan Nasional Berhad đầu tư và sở hữu các công ty trong các lĩnh vực chính của nền kinh tế Malaysia.
Scopula perlineata

| Scopula perlineata> Phân loại khoa học |
| --- | --- |
Giới (regnum): Animalia
Ngành (phylum): Arthropoda
Lớp (class): Insecta
Bộ (ordo): Lepidoptera
Họ (familia): Geometridae
Chi (genus): Scopula
Loài (species): S. perlineata
Danh pháp hai phần
Scopula perlineata Schaus, 1913 
Scopula perlineata là một loài bướm đêm trong họ Geometridae.
Chú thích

↑  Bisby, F.A.; Roskov, Y.R.; Orrell, T.M.; Nicolson, D.; Paglinawan, L.E.; Bailly, N.; Kirk, P.M.; Bourgoin, T.; Baillargeon, G.; Ouvrard, D. (2011). “Species 2000 & ITIS Catalogue of Life: 2011 Annual Checklist”. Species 2000: Reading, UK. Truy cập ngày 17 tháng 6 năm 2014.
Goodia (Fabaceae)

| Goodia |
| --- | --- |
Goodia lotifolia
Phân loại khoa học
Giới (regnum): Plantae
(không phân hạng): Angiospermae
(không phân hạng): Eudicots
(không phân hạng): Rosids
Bộ (ordo): Fabales
Họ (familia): Fabaceae
Phân họ (subfamilia): Faboideae
Tông (tribus): Bossiaeeae
Chi (genus): Goodia Salisb.
Các loài
 Xem trong bài.
Goodia là một chi thuộc họ Fabaceae. Chi này có hai loài, đều là bản địa của Úc:
Goodia lotifolia Salisb.
Goodia medicaginea F.Muell.
Ululodes mexicanus

| Ululodes mexicanus> Phân loại khoa học |
| --- | --- |
Giới (regnum): Animalia
Ngành (phylum): Arthropoda
Lớp (class): Insecta
Bộ (ordo): Neuroptera
Họ (familia): Ascalaphidae
Phân họ (subfamilia): Ascalaphinae
Tông (tribus): Ululodini
Chi (genus): Ululodes
Loài (species): U. mexicanus
Danh pháp hai phần
Ululodes mexicanus (McLachlan, [1871]) 
Ululodes mexicanus là một loài côn trùng trong họ Ascalaphidae thuộc bộ Neuroptera. Loài này được McLachlan miêu tả năm 1871.
Chú thích

↑  Oswald, J. D. (2007). Neuropterida Species of the World. Version 2.0.
Sunam

| Sunam |
| --- | --- |
Sunam
Quốc gia:  Ấn Độ
Bang: Punjab
Độ cao: 231 m (758 ft)
Dân số (2001)
 • Tổng cộng: 51,024
Múi giờ: UTC+05:30
Mã điện thoại: 1676
Sunam là một thành phố và là nơi đặt hội đồng đô thị (municipal council) của quận Sangrur thuộc bang Punjab, Ấn Độ.
Địa lý

Sunam có vị trí 30°08′B 75°48′Đ﻿ / ﻿30,13°B 75,8°Đ﻿ / 30.13; 75.8 Nó có độ cao trung bình là 231 mét (757 feet).
Nhân khẩu

Theo điều tra dân số năm 2001 của Ấn Độ, Sunam có dân số 51.024 người. Phái nam chiếm 53% tổng số dân và phái nữ chiếm 47%. Sunam có tỷ lệ 62% biết đọc biết viết, cao hơn tỷ lệ trung bình toàn quốc là 59,5%: tỷ lệ cho phái nam là 66%, và tỷ lệ cho phái nữ là 57%. Tại Sunam, 13% dân số nhỏ hơn 6 tuổi.
Âm nhạc thời kỳ Trung cổ

Âm nhạc thời Trung cổ là những tác phẩm âm nhạc phương Tây được viết vào thời kỳ Trung cổ (khoảng 500–1400). Thời kỳ này bắt đầu với sự sụp đổ của Đế chế La Mã và kết thúc vào đầu thế kỷ 15. Thời điểm ra đời và sụp đổ của thời kỳ Trung cổ và sự bắt đầu của thời kỳ Phục hưng rất khó xác định; các mốc thời gian lấy trong bài viết này thường được sử dụng bởi các nhà nghiên cứu âm nhạc.
Nhạc trung cổ bao gồm cả nhạc tôn giáo và nhạc thế tục. Trong thời thượng kỳ trung cổ, thể loại nhạc Liturgy (một thể loại nhạc dùng trong các nghi lễ tôn giáo), chủ yếu là Thánh ca Grêgôriô, là nhạc đơn âm. Các thể loại nhạc phức điệu Polyophony bắt đầu phát triển vào giai đoạn Trung kỳ Trung cổ, trở nên thịnh hành vào cuối thế kỷ 13, đầu thế kỷ 14. Sự phát triển của những thể loại âm nhạc này thường có liên quan tới nhạc Ars nova. Một thể loại vượt xa về mức độ tinh tế là motet, phát triển từ thể loại clausula của nhạc nhà thờ thời trung cổ và sau này trở thành thể loại nhạc phổ biến nhất trong nhạc phức điệu thời kỳ trung cổ. Trong khi những bản motet đầu tiên là nhạc liturgy hoặc nhạc tôn giáo, vào cuối thế kỷ 13 thể loại này đã mở rộng ra gồm cả nhạc thế tục và nhạc theo chủ đề, ví dụ như nhạc về tình yêu cung đình. Cuối cùng, nhạc không lời cũng được phát triển trong thời kỳ này, nhờ vào sự phát triển của nhạc kịch truyền thống và nhu cầu tăng cao của các cung đình. Vũ nhạc, thông thường được ứng tác dựa trên những câu thơ quen thuộc, là thể thoại nhạc không lời lớn nhất đương thời. Tiêu biểu như thể loại nhạc thế tục Ballata, rất thịnh hành trong thời kỳ Trecento thế kỷ 14 ở Italia, có nguồn gốc từ vũ nhạc không lời thời trung cổ.
Ở thời Trung cổ, hầu hết các nhạc sĩ chuyên nghiệp đều được nhà thờ Cơ đốc giáo tuyển dụng. Vì nhà thờ đối lập với ngoại giáo liên quan đến Hy Lạp và La Mã cổ đại nên nó không khuyến khích việc biểu diễn âm nhạc Hi Lạp và La Mã. Hậu quả là loại âm nhạc này bị tàn lụi. Người ta biết rất ít về thể loại thánh ca không nhạc đệm được sử dụng trong những nghi lễ nhà thờ thời kỳ đầu. Tuy nhiên thể loại thánh ca Cơ đốc giáo xuất hiện được bắt nguồn từ âm nhạc lễ nghi của đạo Do Thái và những giai điệu thế tục thời đó. Những giai điệu thánh ca phát triển ở Roma được sáng tác và ấn định cho những trình tự cụ thể trong những nghi lễ nhà thờ trong thời kỳ từ thế kỷ thứ 5 đến thứ 7. Thánh ca La Mã được biết tới như thánh ca Grêgôriô theo tên của Giáo hoàng Grêgôriô I, Giáo hoàng Vĩ đại, người có thể đã sáng tác một số giai điệu và là người tích cực khuyến khích các nhà thờ sử dụng âm nhạc được lễ nghi hóa một cách có thứ tự. Vì Grêgôriô và các Giáo hoàng về sau ưa thích thánh ca Grêgôriô hơn những thể loại khác đã phát triển ở châu Âu, thánh ca Grêgôriô cuối cùng đã thế chỗ cho hầu hết những thể loại khác. Phong cách thánh ca Grêgôriô và các thể loại thánh ca khác được gìn giữ trong nhiều bản thảo viết tay. Các ký hiệu âm nhạc được sử dụng trong những bản thảo viết tay này thuộc hệ thống ký hiệu neume, cội rễ sớm nhất của hệ thống ký hiệu âm nhạc hiện đại.
Tổng quan > Nhạc cụ

Nhạc cụ sử dụng để biểu diễn trong thời kỳ âm nhạc trung cổ vẫn tồn tại đến ngày nay nhưng dưới hình dáng đã khác xưa. Ví dụ như sáo từng được làm bằng gỗ thay vì bạc hoặc kim loại như ngày nay, và nó có thể được chế tạo để thổi dọc hay thổi ngang. Sáo recorder ngày nay vẫn còn giữ được ít nhiều hình dáng của tổ tiên nó. Kèn gemshorn (tù và) cũng tương tự như recorder có các lỗ đặt ngón tay ở phía trước, mặc dù thực chất nó là thành viên của họ orcarina một loại sáo cổ xưa thuộc nhạc cụ bộ hơi; có rất nhiều biến thể, nhưng một Ocarina điển hình là một không gian kín bao quanh kèm theo 4-12 lỗ ngón tay và một miệng thổi nhô ra từ thân nhạc cụ; thường bằng gốm sứ, nhưng các vật liệu khác cũng có thể được sử dụng, chẳng hạn như gỗ, nhựa, thủy tinh, đất sét, và kim loại). Một trong những tiền thân của sao là sáo pan . Sáo pan được sử dụng rất rộng rãi trong thời kỳ trung cổ, rất có thể có nguồn gốc từ thời Hy Lạp cổ đại.
Âm nhạc Trung cổ sử dụng rất nhiều nhạc cụ bộ dây gảy như đàn luýt, mandore, gittern và harp psaltery. Đàn dulcimer, tương tự như psaltery và zither, có nguồn gốc thuộc bộ dây gảy nhưng đến thê kỷ 14 nó trở thành nhạc cụ bộ gõ nhờ sự xuất hiện của kỹ thuật chế tạo mới có thể tạo ra được dây đàn bằng kim loại.
Đàn lyra của Đế quốc Đông La Mã theo những ghi chép còn lại được cho là nhạc cụ bộ vỹ đầu tiên trên thế giới. Nhà địa lý học người Ba Tư Ibn Khurradadhbih của thế kỷ thứ 9 (mất năm 911) trong thảo luận từ điển học về nhạc cụ của ông đã xếp đàn lyra của Đông La Mã vào bộ đàn vỹ, tương tự với đàn rabāb của người Ả Rập và một loại nhạc cụ tiêu biểu khác của Đông La Mã cùng với urghun (organ) và shilyani (có thể là harp hoặc lyre) và salandj (có thể là kèn bagpipe). Đàn hurdy-gurdy chính là violin máy sử dụng một bánh gỗ phủ côlôphan đính vào một tay quay để "kéo" dây đàn. Những nhạc cụ không có hộp hoà âm như jaw harp cũng được sử dụng phổ biến vào thời gian đó. Những phiên bản đầu tiên của organ, fiddle (hay vielle), và trombone (được gọi là sackbut) cũng tồn tại ở thời kỳ này.
Tổng quan > Lý thuyết và ký âm

Âm nhạc thời kỳ Trung cổ đặt ra nền tảng thực hành về lý thuyết và ký âm cái sẽ hình thành lên cả nền âm nhạc phương Tây của ngày hôm nay mà đóng góp quan trọng và rõ ràng nhất là sự phát triển của một hệ thống ký âm hoàn thiện; tuy nhiên chính những nguyên lý tiền đề, đặc biệt là về nhịp điệu và âm sắc, cũng có vai trò quan trọng không kém trong sự phát triển của âm nhạc phương Tây sau này.
Giai đoạn Thượng kỳ Trung cổ (trước 1150) > Thánh ca truyền thống thời kỳ đầu

Xem thêm: Bình ca Gregoriano
Thánh ca (Chant hay plainsong) là loại hình nhạc tôn giáo đơn âm dành cho các nhà thờ Thiên Chúa giáo được biết đến sớm nhất.
Các giai điệu dân ca truyền thông psalm của người Do Thái Synagogue có ảnh hưởng mạnh mẽ tới các khúc thánh ca Thiên Chúa giáo. Thánh ca được phát triển riêng rẽ ở rất nhiều trung tâm tại châu Âu. Ngoài những vùng quan trọng nhất là Roma, Hispania, Gaul, Milano, và Ireland, còn có những khu vực khác. Những khúc thánh ca này đều ra đời nhắm mục đích hỗ trợ cho cho các nghi lễ tôn giáo địa phương dùng trong các dịp Thánh lễ (Mass). Mỗi thời đại lại hình thành lên những khúc thánh ca và nguyên tắc cho các nghi thức riêng. Tây Ban Nha và Bồ Đào Nha sử dụng thánh ca Mozarabic và có ảnh hưởng tới âm nhạc Bắc Phi. Các bài thánh ca Mozarabic thậm chí còn tồn tại qua thời kỳ thống trị của Hồi giáo, mặc dù đây là một nhánh cô lập trong nhạc tôn giáo sau này đã bị mai một nhằm củng cố tính phù hợp cho toàn thể loại âm nhạc tôn giáo. Ở Milan, thánh ca Ambrosian, tên đặt theo Thánh Ambrose, trở thành chuẩn mực trong khi thánh ca Deneventan lại được phát triển ở Benevento, một trung tâm tôn giáo khác của Italia. Thánh ca Gallican được sử dụng ở Gaul và thánh ca Celt phát triển ở Ireland và Anh Quốc.
Vào khoảng năm 1011 sau công nguyên các Nhà thờ Công giáo Rôma muốn tiêu chuẩn hoá Thánh lễ và thánh ca. Đây là thời điểm Roma là trung tâm tôn giáo của Tây Âu trong khi Paris là trung tâm chính trị. Những nỗ lực cho việc tiêu chuẩn hoá chủ yếu bao gồm việc kết hợp thánh ca của hai vùng Roma và Gallic. Hình thức thánh ca này được biết đến với cái tên Thánh ca Gregorian. Vào thế kỷ 12 và 13, thánh ca Gregoria phát triển lấn át tất cả các thể loại thánh ca khác của châu Âu ngoại trừ thánh ca Ambrosian ở Milan và thánh ca Mozarabic ở một số khu vực đặc biệt thuộc về nhà thờ Tây Ban Nha.
Giai đoạn Thượng kỳ Trung cổ (trước 1150) > Nhạc phức âm thời kỳ đầu: Organum

Bài chi tiết: Organum
Khoảng cuối thế kỷ 9, ca sĩ ở các tu viện như St. Gall tại Thuỵ Sĩ bắt đầu thử nghiệm với việc thêm yếu tố khác vào trong thánh ca, thường thấy nhất và một giọng khác hát song song hầu hết cao hơn bè ban đầu một quãng bốn hoặc năm đủ. Thể loại nhạc này được gọi là organum và đại diện cho hình thức hoà âm và đặc biệt và đối âm sơ khai. Trải qua nhiều thế kỷ, organum phát triển theo rất nhiều hướng khác nhau.
Một trong những hình thức phát triển đáng chú ý nhất của thể loại nhạc này là sự ra đời của "florid organum" vào khoảng năm 1100, đôi lúc được gọi là Trường học Thánh Martial (đặt theo tên một tu viện ở Trung Nam nước Pháp, nơi còn lưu giữ những bản nhạc phổ viết tay tốt thất của thể loại nhạc này). Trong "florid organum" bè gốc được hát ở những nốt dài trong khi một giọng kèm theo sẽ hát rất nhiều nốt theo mỗi một nốt chính, thường theo lối rất tỉ mỉ, tất cả nhằm nhấn mạnh hoà âm đủ (quãng bốn, năm, và tám), như trong hình thức organum ban đầu. Những bước phát triển tiếp theo của thể loại nhạc này diễn ra ở Anh, nơi các quãng ba được đặc biệt ưu ái, và nơi các bản organum hầu như được ứng tác trên những điệu thánh ca có sẵn, và ở Notre Dame, Paris, nơi trở thành trung tâm của các hoạt động sáng tạo âm nhạc trong suốt thế kỷ 13.
Rất nhiều tác phẩm âm nhạc ra đời trong giai đoạn Thượng kỳ Trung cổ là vô danh. Một số có thể có tên thì hầu như là của các nhà thơ hoặc những người viết lời bài hát trong khi làn điệu dựa trên đó họ phổ lời lại được viết bởi người khác. Vai trò của nhạc đơn âm trong thời kỳ trung cổ không phải lúc nào cũng đáng tin cậy, những bản nhạc viết tay từ thời kỳ này còn tồn tại đến ngày nay bao gồm Musica Enchiriadis, Codex Calixtinus của Santiago de Compostela, và Winchester Troper.
Để biết thêm thông tin về các nhà soạn nhạc, nhà thơ trong giai đoạn Thượng kỳ Trung cổ mởi tìm tư liệu về Giáo hoàng Grêgôriô I, Thánh Goderic, Hildegard xứ Bingen, Hucbald, Notker Balbulus, Odon thành Arezzo, Odon thành Cluny, và Tutilo.
Giai đoạn Thượng kỳ Trung cổ (trước 1150) > Kịch tôn giáo

Một loạt hình âm nhạc truyền thống khác của châu Âu ra đời vào thời Thượng kỳ Trung cổ là kịch tôn giáo. Ở hình thức nguyên thủy, thể loại này có thể đại diện cho loại hình kịch La Mã kết hợp với những câu chuyện trong Kinh thánh – chủ yếu là từ truyền thuyết Gospel, Passion, và các vị Thánh của Thiên Chúa giáo. Ở mỗi vùng miền của châu Âu lại có một hình thức nhạc kịch hoặc bán nhạc kịch truyền thống riêng ra đời trong thời Trung cổ, trong đó có sự kết hợp giữa diễn xuất, lời thoại, hát và các nhạc cụ chơi kèm theo một hình thức nào đó. Những vở kịch này có thể được biểu diễn bởi các diễn viên và nhạc sĩ lưu động. Rất nhiều trong số đó đã được bảo tồn khá tốt để ngày ngay chúng ta có thể phục dựng lại được chẳng hạn Ludus Danielis ("Vở kịch của Daniel") mới được thu hình gần đây.
Giai đoạn Thượng kỳ Trung cổ (trước 1150) > Goliard

Bài chi tiết: Goliard
Goliard là những nhạc sĩ-thi sỹ lưu động của châu Âu thời kỳ từ thế kỷ 10 đến giữa thế kỷ 13. Hầu hết trong số họ là các học giả hoặc tu sỹ, và họ viết cũng như hát bằng tiếng Latin. Mặc dù rất nhiều bài thơ thời kỳ này còn tồn tại đến nay nhưng phần nhạc thì còn lưu giữ được rất ít. Rất có thể loại hình này có ảnh hưởng tới thể loại nhạc truyền thống troubadour—trouvère ra đời sau đó. Hầu hết phần lời thơ về đề tài thế tục, trong khi một số ca khúc thể hiện những ý tưởng tôn giáo, một số khác lại đả kích các thói rượu chè, trác táng, dâm đãng. Họ là những người phản đối những mâu thuẫn ngày càng tăng trong Giáo hội, chẳng hạn như sự thất bại của các cuộc thập tự chinh và lạm dụng tài chính, thể hiện bản thân thông qua thơ, bài hát và hiệu suất.
Trung kỳ Trung cổ (1150-1300) > Cantigas de Santa Maria

Bài chi tiết: Cantigas de Santa Maria
Cantigas de Santa Maria ("Thánh ca của Thánh Maria"; tiếng Bồ Đào Nha: [kɐ̃ˈtiɣɐʒ ðɨ ˈsɐ̃tɐ mɐˈɾi.ɐ], tiếng Galicia: [kaŋˈtiɣaz ðe ˈsaŋta maˈɾi.a]) bao gồm 420 bài thơ với ký hiệu âm nhạc, viết bằng tiếng Galicia-Bồ Đào Nha trong suốt triều đại Alfonso X El Sabio (1221-1284) và thường được cho là của ông ta.
Đây là một trong những bộ sưu tập lớn nhất của đơn âm (solo) bài hát từ thời Trung Cổ và được đặc trưng bởi đề cập đến Đức Trinh Nữ Maria trong mỗi bài hát, trong khi mỗi bài hát thứ mười là một bài thánh ca. Các bản thảo đã sống sót trong bốn codices: hai tại El Escorial, tại Thư viện Quốc gia Madrid, và một ở Firenze, Ý. Một số có thu nhỏ hiển thị màu cặp của các nhạc sĩ chơi nhiều loại nhạc cụ.