stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Lê Thị Lựu
Tác phẩm > Chất liệu

Trong những năm đầu vào trường cho đến 1940, Lê Thị Lựu chủ yếu áp dụng chất liệu sơn dầu trong mọi sáng tác, tiêu biểu là hai bức Chân dung Ông Hai và Thiếu nhi trong vườn chuối, và ít vẽ trên nền lụa, hay hiếm hơn là màu phấn, màu nước. Bà cũng vẽ tranh bằng chì đen và chì son, như bức Chân dung người Guinée. Có thời gian, bà từng học cách vẽ sơn mài, trong đó để lại bức Scène de village vietnamien au crépuscule (tạm dịch: Cảnh làng quê Việt Nam lúc chạng vạng), nhưng lại bị dị ứng khi sử dụng. Sau này, bên cạnh màu nước, bà đã xử lý chất liệu tổng hợp trên tranh lụa ở các họa phẩm của mình.
Tác phẩm > Các tác phẩm chính > Tranh sơn dầu > Chân dung

Bà đã khởi đầu sự nghiệp hội họa từ những bức tranh sơn dầu, trong đó sở trường là về chân dung. Dù vậy, đến nay tranh của Lê Thị Lựu trước 1940 đều khó tìm lại, duy chỉ có bức Thiếu nữ Bắc Kỳ là bài tập ở trường mà thầy Tardieu ra cho học trò vẽ, được bà hoàn thành vào k. 1926. Một ông giám đốc hãng dệt thảm Hàng Kênh ở Hải Phòng đã mua lại tranh, và đến sau này trùng hợp vào đúng ngày nữ họa sĩ mất, người khách hàng trên điện thoại để trả lại cho chủ. Năm 1934, trong thời gian làm giáo sư ở Sài Gòn, bà cũng vẽ một bức chân dung bằng sơn dầu cho phu nhân Thống sứ Bắc Kỳ René Robin; về sau đây là bức tranh sơn dầu đầu tiên của một họa sĩ người Việt được trưng bày trên trường quốc tế.
Khi định cư ở Pháp, Lê Thị Lựu đã sáng tác các tranh chân dung bằng sơn dầu mang phong cách, cá tính độc đáo. Hè năm 1961, bà vẽ hai bức Bà cụ Pyrénées và Ông cụ Pyrénées, được xem là mốc đánh dấu cho sự hình thành phong cách riêng của bà kết hợp với hội họa biểu hiện. Cũng nhân một dịp khác, nữ họa sĩ tiếp tục hoàn thiện tác phẩm mang tên Phẫn nộ, vẽ một thanh niên Pháp tóc hung, râu quai nón; là chân dung người bạn của cậu con trai Ngô Mạnh Đức. Thời gian này, Lê Thị Lựu cho ra đời bộ ba bức chân dung về cha mình, về sau nằm trong số những tranh chân dung thành công nhất, mang tên Cha tôi, trong đó miêu tả lại tâm trạng u sầu và nuối tiếc của bố sau khi quyết định sang Pháp để sống cùng người con gái đầu lòng.
Tác phẩm > Các tác phẩm chính > Tranh sơn dầu > Phong cảnh

Lê Thị Lựu rất hiếm khi vẽ tranh phong cảnh, trong đó chủ yếu các bức phong cảnh là bằng sơn dầu. Tại Pháp, bà thường vẽ phong cảnh khi đi nghỉ hè. Trong các họa phẩm này, ngoài thể hiện tinh thần hội họa phương Tây, Lê Thị Lựu cũng đem cảm xúc cùng tinh thần "Việt hóa" của mình vào tranh: như ở bức Bến Honfleur, bà đã dùng gam màu xám nhạt "êm dịu và buồn buồn" để miêu tả khung cảnh của một bến cảng sau chiến tranh; hay bức Sơn thủy diễn tả cảnh thiên nhiên miền Auvergne, Pháp, bà lại dùng màu tro trong khi vào mùa hè khu vực này thường xanh mướt, khí hậu mát và nhiều ánh sáng, vì tác phẩm "đã thấm nỗi buồn của bà, đã nhuốm tâm sự của bà [...] đã được Việt hoá trong lòng tác phẩm".
Tác phẩm > Các tác phẩm chính > Tranh lụa

Khởi đầu theo dòng tranh lụa, Lê Thị Lựu đã có những nỗ lực nhằm thay đổi bút pháp để khác biệt với lối vẽ Trung Quốc cổ xưa. Điều này có thể thấy rõ qua hai bức tranh vẽ lần lượt vào năm 1946 và 1954 Chị dạy em viết chữ nho và Nhị Kiều, đặc biệt là bức Nhị Kiều khi đánh dấu thành công của bà trong việc giao hòa kỹ thuật tranh lụa và tranh màu nước cũng như chuyển mình sang trường phái ấn tượng, dù trường phái hậu ấn tượng đã thay thế cho trường phái ấn tượng và không còn xuất hiện nhiều trong các tác phẩm hội họa đương đại.
Thời kỳ sáng tác đỉnh cao, Lê Thị Lựu cho ra đời nhiều tác phẩm hội họa "toàn bích", cụ thể như Thiếu nữ và cây đàn thập lục (vẽ 1970), Nửa chừng xuân (vẽ k. 1960-1962), Sơn nữ (k. 1980), Sơn nữ địu em (k. 1970-1975),... Vào khoảng năm 1980, bà đã vẽ bức chân dung trên nền lụa mang tên Anh Trần bên suối, vẽ nữ điêu khắc Anh Trần nổi tiếng với tài sắc bấy giờ.
Về tranh khỏa thân, Lê Thị Lựu chỉ vẽ một bức tranh và chân dung, trong đó có Thiếu nữ tắm hồ sen ra đời k. 1970-1971, cho thấy người phụ nữ bán khỏa thân đang ngồi trên cầu ao sen.
Bệnh tật và qua đời

Ngay từ thuở nhỏ, Lê Thị Lựu đã bị kém sức khỏe đến mức gia đình định đem cho, nhưng may mắn bà được một ông lang từ Quảng Yên đến chữa khỏi bằng ngoại khoa. Những năm 1936-1938, khi còn đang ở Sài Gòn, Lê Thị Lựu từng mắc phải bệnh lao và phải trở ra Hà Nội chữa trị, có lúc tưởng như đã chết. Thậm chí, có báo còn đăng bài về cái chết của bà trên cả trang nhất và một vài tờ báo khác mà khi đó chính bà đọc đưa tin: "Hỡi ôi, cô Lê Thị Lựu đã chết rồi". Vào năm 1978, Lê Thị Lựu ngã cầu thang, cột sống bị chùn. Từ năm 1979, bà mắc bệnh rối loạn nhịp tim và thỉnh thoảng lên cơn đau nặng. Trong thời gian này mắt bà cũng dần kém và không còn lái xe được nữa. Tuy vậy đến 1986, khi này Lê Thị Lựu đã 75 tuổi, bà vẫn tiếp tục vẽ tranh bất chấp sức khỏe trở nên suy nhược.
Vào ngày 30 tháng 5 năm 1988, bà nhập viện ở Antibes để bác sĩ kiểm tra lại bệnh tim. Dù được kiểm tra xong và dự kiến sẽ ra viện ngày 5 tháng 6 cùng năm, nhưng đột ngột vào tối mùng 4 tháng 6, Lê Thị Lựu bị xuất huyết não và đến ngày 6 tháng 6 năm 1988 thì mất. Trong những ngày cuối cùng, bà đã có cơ hội trò chuyện với vợ chồng nhà phê bình Thụy Khuê – Lê Tất Luyện, và chính Thụy Khuê cũng là người cùng ông Tân mặc quần áo cho cố họa sĩ sau khi qua đời.
Gia đình

Ngày 16 tháng 10 năm 1934, Lê Thị Lựu kết hôn với Ngô Thế Tân, một kỹ sư canh nông cùng quê Bắc Ninh. Trước đó, hai người gặp gỡ khi ông còn đương là đoàn trưởng hướng đạo sinh Hùng Vương. Trần Duy Hưng, sau này làm chủ tịch Ủy ban Hành chính thành phố Hà Nội, chính là người chắp nối mối lương duyên cho hai người. Khi định cư sang Pháp, bà sinh con trai đầu lòng và duy nhất tên Ngô Mạnh Đức, ngày 1 tháng 1 năm 1941 tại Bệnh viện Saint Antoine Paris, quận 12; sau này ông cũng trở thành một kỹ sư như bố.
Theo nhà phê bình Thụy Khuê, sự "đàn áp" từ gia đình nhà chồng chính là yếu tố ngăn cản sự nghiệp sáng tác của Lê Thị Lựu, mà theo đó bà cho rằng đây là một "thương tích sâu xa đến cuối đời [...] không bao giờ tha thứ". Ngay từ trước khi kết hôn nữ họa sĩ đã phải chịu áp lực từ phía nhà chồng tương lai, không cho phép bà tham dự triển lãm tranh năm 1933. Không chịu được cách ứng xử của mẹ chồng và em chồng, Lê Thị Lựu cùng chồng xin chuyển vào Nam sinh sống. Trong thời gian trị bệnh ở Hà Nội năm 1938-1939, vì chậm có con, bà từng bị ép cưới vợ bé cho chồng. Sau khi lập gia đình sang Pháp, Lê Thị Lựu gần như ngừng sáng tác giai đoạn từ 1933 tới 1956, sống phụ thuộc vào chồng và chịu những lời bình phẩm "chua cay" của chồng, cũng là một họa sĩ nghiệp dư, về hội họa. Cho đến 1956, tức sau khi ông Tân chuyển công tác hai năm về Việt Nam, bà mới có cơ hội đi học lại nghề vẽ. Rồi sau khi tìm ra cách vẽ mới trên lụa và bán được tranh, bà mới được chồng "cho phép" hành nghề họa sĩ.
Tuy vậy, trong bài phỏng vấn duy nhất của Lê Thị Lựu trên tạp chí Mai số 35 do Mộng Trung thực hiện và đăng ngày 6 tháng 12 năm 1962, nữ họa sĩ tiết lộ lý do bà ngừng vẽ trong thời gian dài là vì bệnh tật, đi kèm sự tự ti vì thời gian dài không học nghề vẽ và phải đến sau này, nhờ sự khuyến khích của các bạn họa sĩ thì bà mới trở lại với hội họa. Ngô Thế Tân lại cho biết rằng: "chúng tôi đã chung sống [...] hơn nửa thế kỷ, trong sự tôn trọng lẫn nhau. Có thể nói tôi là người đã khuyến khích Lê Thị Lựu trong những thời gian kém tin tưởng về nghệ thuật, tài năng của mình". Cũng theo lời kể của nhà nghiên cứu Quang Việt trong một dịp gặp mặt ông Tân, ông là người rất trân trọng các tác phẩm của vợ và còn từng dự định in tranh Lựu vẽ thành sách bán nhưng do điều kiện tài chính nên điều này vẫn chưa làm được.
Sau năm 1975, Lê Thị Lựu có dịp về Việt Nam thăm các chị em ở Hà Nội, nhưng thất vọng trước tình cảnh xã hội lúc đó. Khi trở lại Pháp, bà được cho là đã kể lại mọi chuyện với một người bạn thân, thế rồi người này báo với giới thân cận chính quyền Việt Nam, dẫn đến việc bà bị coi là một phần tử "phản động" và không thể trở về Việt Nam được nữa.
Di sản > Ghi nhận, đánh giá

Phan Cẩm Thượng,
Lê Thị Lựu được xem là nữ hoạ sĩ hiện đại đầu tiên của mỹ thuật Việt Nam. Cùng với Mai Trung Thứ, Lê Phổ và Vũ Cao Đàm, Lựu cũng nằm trong bộ tứ họa sĩ Việt tại Pháp gồm Phổ – Thứ – Lựu – Đàm. Bà và ba người bạn này được coi là "nhân chứng của ngôi trường đầy sức mạnh và đầy chuyển biến". Riêng Lê Thị Lựu được công nhận "vừa là đại diện cho phụ nữ, vừa là đại diện tiêu biểu cho cả nền hội họa hiện đại Việt Nam" và là "minh chứng cho sự ra đời của chủ nghĩa hiện đại trong hội họa Việt". Theo tuần báo La Gazette Drouot, ngoài là một nhà nữ quyền, Lê Thị Lựu còn là nhân vật quan trọng trong lịch sử của nghệ sĩ Trường Mỹ thuật Đông Dương, "để lại cho hậu thế một minh chứng về con mắt tinh tường và đặc biệt trìu mến".
Theo đánh giá từ các nhà phê bình chuyên môn, Lê Thị Lựu là họa sĩ hiếm hoi của nước nhà khi "lột tả được hai sắc thái đối lập trong tranh, vừa có sự nhẹ nhàng, mềm mại, lại vừa dữ dội, bạo liệt". Các bức sơn dầu của nữ họa sĩ từng được hiệu trưởng Tardieu so sánh là giống với Paul Cézanne. Trong cuốn sách Hội họa Việt Nam – Một diện mạo khác xuất bản năm 2015, nhà nghiên cứu văn hóa Phan Cẩm Thượng ghi nhận Lê Thị Lựu và ba người bạn họa sĩ của bà đã hình thành nên trường phái hội họa Pháp-Việt ở Paris; nhận xét tranh nữ danh họa có chất lượng kỹ thuật tốt, mang tính phản ánh xã hội đương thời và "vẻ bình dị mà vẫn phức tạp đa chiều". Nét vẽ của bà cũng được đánh giá là "kết hợp giữa sự hòa hợp nhưng không kém phần sắc sảo [...] Thân phận con người toát lên trong tác phẩm rất rõ nét". Lê Thị Lựu được gọi tên như "một nghệ sĩ đa diện hấp dẫn", với kỹ thuật trong tranh giúp "đưa chúng ta vào một thế giới lý tưởng nhuốm màu sang trọng, thanh bình và mềm mại".
Cùng với ba họa sĩ còn lại, tác giả Nguyễn Hồng Ly của tạp chí Người dẫn đầu đã dành lời đánh giá cao phong cách hội họa Lê Thị Lựu khi thể hiện dáng hình phụ nữ Việt Nam "hiện ra trong những khoảnh khắc lơ đãng, có chút u uẩn, cũng có chút dịu dàng, e ấp [...] với thứ ánh sáng mơn man thuần khiết, không mang sắc thái kịch tính như trong hội họa cổ điển". Người viết cho rằng các tranh của Lê Thị Lựu chứa và giữ nguyên "những nét độc đáo không thể trộn lẫn" vì sự nhất quán trong tư duy thẩm mỹ, tính nguyên bản tác phẩm và việc tranh của cả bộ tứ họa sĩ đều luôn "mang phong vị của một miền đất xa xôi [...] vô vàn dạt dào luyến nhớ về mảnh đất quê hương, giao thoa cùng mỹ cảm tinh tế của sự tài hoa xuất chúng". Trong khi đó, cây bút Trần Thị Ánh Ngọc của tạp chí Mỹ Thuật bày tỏ ấn tượng với sự tỉ mỉ trong bút pháp Lê Thị Lựu, cùng với khả năng phối màu và ánh sáng "tài tình", đã biến những bức vẽ lụa của bà "không chỉ là những tác phẩm nghệ thuật đơn thuần mà còn chứa đựng những câu chuyện văn hóa, phản ánh giá trị truyền thống và quan điểm thẩm mỹ của người Việt [...] tạo nên những tác phẩm sống động và đầy tinh tế".
Di sản > Giá trị tác phẩm

Tranh của Lê Thị Lựu đã được các bảo tàng, các nhà sưu tập tranh trên thế giới quan tâm, luôn có mặt trong nhiều cuộc triển lãm, bán đấu giá... và được mua với giá rất cao.
Vào những năm 1970, bức Cô gái bên bờ suối bà vẽ 1973 được một thương nhân mua trực tiếp và lưu trữ tại bộ sưu tập tư nhân, sau này đem đi bán đấu giá vào năm 2019 tại Pháp với giá 57.000 EUR (60.549 USD theo tỷ giá 2022). Từ năm 1987, tức trước khi bà qua đời một năm, có một nhà môi giới nghệ thuật ở Anh đã tìm gặp Lê Thị Lựu để chọn mua họa phẩm cho bảo tàng tại Luân Đôn; một bức tranh của nữ họa sĩ sau đó được trả 40 ngàn bảng Anh.
Sau khi qua đời, tranh của bà thường xuyên có mặt trong các phiên đấu giá nhà Christie's, Sotheby’s,... và giá ngày càng tăng theo thời gian. Trong phiên "Nghệ thuật Đông Nam Á hiện đại và đương đại" của Sotheby’s Hong Kong, diễn ra vào ngày 1 tháng 4 năm 2018, bức Trẻ em nghịch hoa của Lê Thị Lựu đã được bán với số tiền 207.821 USD. Năm 2019, 11 tác phẩm của bà góp mặt trong buổi bán "Nghệ thuật đương đại & thế kỷ 20" của Christie's Hong Kong, bên cạnh Lê Phổ, Mai Trung Thứ và Vũ Cao Đàm, với giá dao động từ 56.250 – 2,5 triệu HKD (k. 7.225 – 321.135 USD theo tỷ giá 2022). Đến năm 2021, bức Ba mẹ con trên cỏ của Lê Thị Lựu tiếp tục được bán đấu giá 6,83 triệu HKD (878.000 USD theo tỷ giá 2021), cũng tại một phiên bán khác của Sotheby's. Ngày 21 tháng 4 năm 2022, thông qua phiên đấu giá online trên Sotheby’s, tác phẩm Mẹ và con đã đấu giá thành công 573.925 USD, là mức giá cao nhất trong phiên bán "Indochine" gồm 49 tranh hiện đại, tạp chí cũ của các họa sĩ, giáo viên tại Trường Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương.
Vào năm 2012, bảo tàng Cernuschi tại Paris đã tổ chức một buổi triển lãm kéo dài từ ngày 21 tháng 9 năm 2013 đến 27 tháng 1 năm 2013, chủ đề "Du fleuve Rouge au Mékong, visions du Vietnam" (tạm dịch: "Từ sông Hồng đến sông Mekong, tầm nhìn Việt Nam"). Triển lãm giới thiệu tác phẩm tranh từ nhiều họa sĩ nổi tiếng người Việt, trong đó có những họa phẩm giá trị của Lê Thị Lựu. Các bức họa bà vẽ cũng xuất hiện trong một cuộc trưng bày tổ chức tại De Sarthe Gallery Hong Kong vào tháng 7 năm 2017, đi cùng với loạt tác phẩm chính của họa sĩ người Mỹ gốc Việt Richard Streitmatter-Tran.
Chú thích

Lê Thị Lựu đứng cạnh họa sĩ Nam Sơn (ở giữa) và hiệu trưởng trường Mỹ thuật Đông Dương Victor Tardieu (bên phải), k. 1927
Tranh biếm họa của Lê Thị Lựu vẽ dịp tốt nghiệp thủ khoa cho tờ Phụ nữ tân văn, bên phải là hình chân dung và thông tin tóm tắt về bà
Lê Thị Lựu trong thời gian ở Sài Gòn, năm 1936
Lê Thị Lựu (trong bộ đồ đen ngồi ghế bên trái, cạnh Hồ Chí Minh) tại Hội nghị Fontainebleau năm 1946
Lê Thị Lựu vào năm 1947
Pierre-Auguste Renoir là một họa sĩ nổi bật theo trường phái ấn tượng, cũng là người gây ảnh hưởng đến bút pháp nghệ thuật của Lê Thị Lựu
Mộ phần họa sĩ Lê Thị Lựu cùng gia đình tại Nghĩa trang Đồng Thiên Hội, Thị Cầu, Bắc Ninh.
Lê Thị Lựu cùng chồng tại Bắc Ninh, ảnh năm 1935
Phòng trưng bày các tác phẩm và tư liệu của Lê Thị Lựu tại Bảo tàng Mỹ thuật Thành phố Hồ Chí Minh
Arielle Dombasle

| Arielle Dombasle |
| --- | --- |
Arielle Dombasle tại lễ trao giải César năm 2000
Sinh: Arielle Laure Maxime Sonnery 27 tháng 4, 1953 (71 tuổi) Norwich, Connecticut, Hoa Kỳ
Nghề nghiệp: Diễn viên. ca sĩ
Năm hoạt động: 1978–nay
Phối ngẫu: Philippe Albou (1976–1985) Bernard-Henri Lévy (1993–nay)
Website: Trang web chính thức
Arielle Dombasle (phát âm tiếng Pháp: [a.ʁjɛl.dɔ̃'bɑl]; sinh ngày 27 tháng 04 năm 1953) là một diễn viên, ca sĩ người Pháp.
Truyền hình

X Femmes, Season 1, Episode 1. Director and actress.
Đĩa nhạc

Cantate 78 (1978)
Je te salue mari (1980)
Nada más (1988) single
Amour symphonique (1990)
Liberta (2000)
Odysseus (2000)
Où Tu Veux (2007)
Extra-terrestre (2009)
Hasta siempre (2010)
Porque te vas (2011)
Arielle Dombasle
Claude Lelouch và Arielle Dombasle
Pepper Lunch

| --- | --- |
"Fine Steak. Great Value. Sizzle It Your Way!"
Ngành nghề: Nhà hàng
Thành lập: 1994
Trụ sở chính: Tokyo, Nhật Bản
Thành viên chủ chốt: Kunio Ichinose (người thành lập)
Sản phẩm: bít tết, thịt gà, nước uống có ga hoặc các món nước khác
Website: pepperlunch.com pepper-lunch.vn
nhà hàng Pepper Lunch ở Shunde, Trung Quốc
Quầy bán hàng một nhà hàng Pepper Lunch ở Thành phố Hồ Chí Minh, Việt Nam
Pepper Lunch (ペッパーランチ, Peppā-ranchi?) là một chuỗi nhà hàng thức ăn nhanh chuyên về món bít tết nhanh (fast-steak) rất nổi tiếng ở khu vực Tokyo, Nhật Bản. Thời điểm hiện tại, chuỗi nhà hàng này có trên 200 nhà hàng ở Nhật Bản, Hồng Kông, Nam Hàn, Trung Quốc, Đài Loan, Mã Lai, Úc, Indonesia, Thái Lan, Singapore, Ma Cao, Việt Nam, Philippines, Hoa Kỳ.
Lịch sử

Pepper Lunch được thành lập vào năm 1994 bởi bếp trưởng và nhà phát minh Kunio Ichinose với mục tiêu phục vụ thức ăn nhanh chất lượng mà không phải mướn bếp trưởng. Ông nghĩ ra cách sử dụng một miếng kim loại được nung nóng lên tới 260 độ Celsius bằng bếp từ. Sau đó thịt sống và các nguyên liệu khác được đặt lên miếng kim loại, nơi nó được nấu chín trước mặt khách hàng. Thịt này có thể được ăn tái hoặc chín kỹ với nước tương mật ong nâu (Amakuchi) hoặc là nước tương tỏi (Karakuchi), tùy vào sở thích của khách hàng.
Tháng 7 năm 1994, nhà hàng Pepper Lunch đầu tiên mở cửa.
Tháng 9 năm 1994, nhà hàng đầu tiên do Pepper Lunch quản lý trực tiếp được mở cửa tại Asakusa, Tokyo
Tháng 3 năm 2003, mở nhà hàng Pepper Lunch đầu tiên trong foodcourt ở Kawagoe.
Tháng 11 năm 2003, mở nhà hàng đầu tiên ở Seoul, Hàn Quốc.
Tháng 5 năm 2005, mở nhà hàng đầu tiên ở Đài Bắc, Đài Loan.
Tháng 6 năm 2005, được khen thưởng bởi Bộ Nông nghiệp, Lâm nghiệp và Ngư nghiệp Nhật Bản
Tháng 7 năm 2005, cửa hàng đầu tiên tại Singapore.
Tháng 10 năm 2012, nhà hàng đầu tiên ở Việt Nam.
Quản lý

Pepper Lunch là một công ty con của Pepper Food Service Co., Ltd. Các hoạt động quốc tế của công ty được quản lý bởi Suntory F&B International.. Vì Suntory là đối tác thương mại của PepsiCo, toàn bộ các chi nhánh của Pepper Lunch đều chỉ bán các sản phẩm Pepsi, trừ các chi nhánh ở Philippines thì phục vụ Coca Cola.
Bang liên Đức

Bài này viết về liên minh các lãnh thổ có chủ quyền nói tiếng Đức (Deutscher Bund) vào đầu thế kỷ XIX. Đối với quốc gia Cộng hòa Liên bang Đức (Bundesrepublik Deutschland) hiện tại, xem Đức.
Liên minh các quốc gia nói tiếng Đức (
tiếng Đức: Deutscher Bund) là một liên minh lỏng lẻo gồm các công quốc Đức, được tạo thành theo Đại hội Viên năm 1815 để cùng hợp tác về kinh tế và tiền tệ giữa các công quốc nói tiếng Đức độc lập. Liên minh này là một hành động nhằm giảm sự đối đầu giữa hai cường quốc là Đế quốc Áo và Vương quốc Phổ. Nước Anh tán thành liên minh này trong hội nghị Viên (hội nghị họp bàn sau khi đánh bại hoàn toàn Napoleon) vì nước này cảm thấy cần phải có một thế lực hòa bình và ổn định tại trung Âu để cản trở những hành động hung hăng của Pháp hoặc Nga. Hầu hết các nhà sử học cho rằng liên minh này hoạt động không tốt và kém hiệu quả, chẳng khác gì một chướng ngại vật cản trở khát vọng thống nhất dân tộc Đức. Liên minh các quốc gia Đức sụp đổ vì sự đối đầu giữa Phổ và Áo, chiến tranh bùng nổ, cuộc cách mạng năm 1848 diễn ra, và sự bất lực của nhiều thành viên đi đến chỗ thỏa hiệp.
Vào năm 1848, cuộc cách mạng bởi những người theo chủ nghĩa tự do và những người theo chủ nghĩa dân tộc đã trở thành một nỗ lực thất bại nhằm thành lập một quốc gia Đức thống nhất. Cuộc đàm phán năm 1848 giữa các quốc gia trong liên minh Đức thất bại, dẫn đến liên minh bị tan rã trong một thời gian ngắn nhưng được thành lập lại năm 1850.
Các tranh chấp giữa hai quốc gia thành viên thống trị trong liên minh là Đế quốc Áo và Vương quốc Phổ nhằm giành quyền cai trị vùng đất vốn có của người Đức đã kết thúc bằng thắng lợi của Phổ sau chiến tranh Áo-Phổ năm 1866, và sự sụp đổ của Liên minh các quốc gia Đức. Điều này dẫn đến sự thành lập Liên bang Bắc Đức, mặc dù một số quốc gia phía nam của Đức còn lại vẫn độc lập, nhưng liên minh đầu tiên với Áo (đến 1867) và sau đó với Phổ (đến 1871), sau này những quốc gia này trở thành một phần của nước Đức mới.
Quốc hội Úc

| Quốc hội Liên bang |
| --- | --- |
Quốc hội Úc khóa 47

Dạng
Mô hình: Lưỡng viện 
Các viện: Thượng viện Hạ viện
Lịch sử
Thành lập:  Thành lập: 1 tháng 1 năm 1901; 124 năm trước (1901-01-01)  Phiên họp đầu tiên: 9 tháng 5 năm 1901; 123 năm trước (1901-05-09) 
Lãnh đạo
Quân chủ: Charles III  Từ 8 tháng 9 năm 2022 
Toàn quyền: David Hurley  Từ 1 tháng 7 năm 2019 
Chủ tịch Thượng viện: Sue Lines, Công đảng Úc  Từ 26 tháng 7 năm 2022 
Chủ tịch Hạ viện: Milton Dick, Công đảng Úc  Từ 26 tháng 7 năm 2022 
Cơ cấu
Số ghế: 227 (151 hạ nghị sĩ, 76 thượng nghị sĩ)

Chính đảng Hạ viện: Bản mẫu:Composition of Australian House of Representatives

Chính đảng Thượng viện: Bản mẫu:Composition of Australian Senate
Nhiệm kỳ: Hạ viện: 3 năm (tối đa)  Thượng viện: 6 năm (ngoại trừ trường hợp giải tán lưỡng viện)
Bầu cử
Hệ thống đầu phiếu Hạ viện: Bầu cử thay thế
Hệ thống đầu phiếu Thượng viện: Một phiếu bầu có thể chuyển nhượng
Bầu cử Hạ viện vừa qua: 21 tháng 5 năm 2022
Bầu cử Thượng viện vừa qua: 21 tháng 5 năm 2022 (một nửa)
Bầu cử Hạ viện tiếp theo: 2025
Bầu cử Thượng viện tiếp theo: 2026 (một nửa)
Tái phân chia khu vực: Ủy ban bầu cử Úc tiến hành tái phân chia khu vực bầu cử trên cơ sở từng bang.
Trụ sở

Nhà Quốc hội Canberra, Lãnh thổ Thủ đô Úc Úc
Trang web
aph.gov.au
Quốc hội Úc (tên chính thức là Quốc hội Thịnh vượng chung, còn được gọi là Quốc hội Liên bang) là cơ quan lập pháp liên bang của Úc, gồm quân chủ Úc (do toàn quyền đại diện), Thượng viện và Hạ viện. Quốc hội Úc kết hợp những yếu tố của Quốc hội Anh (hệ thống Westminster, đảng đa số tại hạ viện có quyền thành lập chính phủ) và Quốc hội Hoa Kỳ (một thượng viện mạnh mẽ bảo đảm quyền đại diện bình đẳng của các bang).
Thượng viện gồm 76 thượng nghị sĩ, mỗi tiểu bang được phân bổ 12 thượng nghị sĩ, mỗi vùng lãnh thổ được phân bổ hai thượng nghị sĩ. Chế độ bầu cử Thượng viện là đại diện tỷ lệ theo chế độ một phiếu có thể chuyển. Từ năm 1981, chưa có đảng hoặc liên minh cầm quyền nào (ngoại trừ từ năm 2005 đến năm 2007) chiếm đa số trong Thượng viện; thường xuyên có đàm phán giữa đảng hoặc liên minh cầm quyền và những đảng đối lập, thượng nghị sĩ không đảng phái để thông qua luật.
Hạ viện gồm 151 hạ nghị sĩ được bầu ra từ đơn vị bầu cử một thành viên theo chế độ bầu cử thay thế. Liên đảng Úc (gồm Đảng Tự do Úc và Đảng Quốc gia Úc) bảo thủ và Công đảng Úc tiến bộ là hai đảng lớn nhất trong Hạ viện. Chính phủ phải được Hạ viện tín nhiệm.
Nhiệm kỳ của Hạ viện là ba năm, trừ phi Hạ viện bị giải tán. Nhiệm kỳ của Thượng viện là ba năm, cứ ba năm thì bầu lại 36 thượng nghị sĩ (nhiệm kỳ của bốn thượng nghị sĩ đại diện vùn lãnh thổ theo nhiệm kỳ của Hạ viện). Trong trường hợp Thượng viện bác bỏ dự luật được Hạ viện thông qua thì cả Thượng viện lẫn Hạ viện có thể bị giải tán cùng lúc.
Thượng viện và Hạ viện họp tại hai hội trường riêng của Nhà Quốc hội trên Đồi Thủ đô tại Canberra, Lãnh thổ Thủ đô Úc.
Lịch sử > Trụ sở tạm thời tại Melbourne (1901–1927)

Liên bang Úc được thành lập vào ngày 1 tháng 1 năm 1901 sau quá trình liên bang hóa Úc. Bầu cử Quốc hội khóa I được tổ chức vào ngày 29-30 tháng 3 và Quốc hội được Thân vương xứ Wales, Công tước xứ Cornwall và xứ York George (về sau là George V) triệu tập lần đầu tiên vào ngày 9 tháng 5 năm 1901 trong Cung triển lãm Hoàng gia tại Melbourne, là tòa nhà duy nhất tại Melbourne có thể chứa 14.000 khách mời. Từ năm 1901 đến năm 1927, Quốc hội họp tại Nhà Nghị viện Melbourne, là trụ sở của Nghị viện Victoria (Nghị viện Victoria họp tại Cung triển lãm Hoàng gia cho đến năm 1927).
| --- | --- |
The Big Picture, tranh vẽ lễ khai mạc kỳ họp đầu tiên của Quốc hội Úc khóa I, ngày 9 tháng 5 năm 1901, họa sĩ Tom Roberts: Nhà Nghị viện Victoria, là trụ sở Quốc hội Úc cho đến năm 1927