Tay rock Bocchi!
Sản xuất > Lồng tiếng

Tác giả gốc Hamaji Aki đã tham gia vào quá trình tuyển chọn diễn viên. Khi các nhân viên trong đoàn có ý kiến trái chiều, họ sẽ dựa vào ý kiến của Hamaji để đưa ra quyết định. Đội ngũ sản xuất đã tổ chức thử giọng hát ở vai diễn Kita để đánh giá cả tính cách Kita và khả năng ca hát của diễn viên. Sau vòng tuyển chọn qua băng ghi âm, các diễn viên sẽ tham gia vòng thi thử giọng trực tiếp tại trường quay dưới hình thức đối đáp. Ngoài ra, đội ngũ sản xuất phim còn yêu cầu các diễn viên tham gia thử vai quay một đoạn video dài một phút để chia sẻ suy nghĩ của họ. Aoyama Yoshino được chọn vào vai nữ chính Gotō Hitori. Nhìn lại thời học sinh, Aoyama nhận ra rằng bản thân từng là một người hướng nội. Do đó, trong buổi thử vai, thay vì tập trung thể hiện một người hướng nội, Aoyama đã chọn thể hiện con người thật của mình trước đây. Nguyên tác của loạt phim là một bộ manga của Manga Time Kirara, vì vậy Mizuno nhận được lời khuyên từ phía Aniplex rằng cô nên lồng tiếng Ryō một cách dễ thương. Tuy nhiên, trong tưởng tượng của cô, Ryō không hề dễ thương mà sở hữu hình tượng khác biệt. Nhận thức được cô bé không hoàn toàn thiếu đi sự dễ thương, nhưng nữ seiyū tin rằng chất giọng cô lựa chọn là hoàn hảo nhất cho nhân vật này. Do đó, cô đã chọn thể hiện hình tượng Ryo theo cách riêng của mình trong buổi thử giọng.
Aoyama chia sẻ rằng trong số các nhân vật mà cô từng lồng tiếng, Hitori là nhân vật mà cô có nhiều điểm đồng cảm nhất. Nhờ vậy, Aoyama vận dụng hiệu quả kinh nghiệm của bản thân và cô cảm thấy rất vui khi được hóa thân vào Hitori. Tay rock Bocchi! cũng là tác phâm đầu tiên Aoyama đảm nhận vai diễn có nhiều thoại. Ngoài ra, nữ diễn viên lồng tiếng còn khám phá ra một khía cạnh mới trong diễn xuất của cô là cảm giác “nói chuyện khi nhìn xuống sàn nhà” – điều mà trước đây cô chưa từng thử qua trong suốt sự nghiệp lồng tiếng. Để thể hiện trọn vẹn vai diễn, cô đã phối hợp chặt chẽ với đạo diễn âm thanh, tập trung vào nhịp độ dồn dập của lời thoại và cố gắng thể hiện nhân vật theo nhiều cách khác nhau. Nhằm tăng tính giải trí, Aoyama đã cân nhắc sử dụng nhiều giọng điệu khác nhau trong tác phẩm, vì theo cô con người luôn có cách suy nghĩ đầy đa dạng. Trong quá trình diễn xuất, Hasegawa luôn tập trung vào sự tận tâm của Kita với những gì cô bé yêu thích, sự quyết tâm theo đuổi những điều cô đam mê, và thái độ tích cực, dũng cảm tiến lên phía trước. Còn với nhân vật Nijika, Suzushiro đặt ra mục tiêu truyền tải trọn vẹn tinh thần phóng khoáng của cô bé. Bên cạnh đó, Nijika còn là một nhân vật sở hữu bản chất nhân văn thể hiện qua từng câu thoại, điều này đã tạo ra thách thức cho nữ seiyū trong việc thu âm. Ban đầu, Mizuno gặp lúng túng khi thể hiện những phân đoạn "bùng nổ" của Yamada. Vô thức, cô đã kìm nén cảm xúc trong khi diễn xuất. Tuy nhiên, càng về sau, Mizuno nhận ra rằng cô có thể bộc lộ nhiều hơn. Nhờ vậy, cô đã phá vỡ rào cản và nhập vai những phân đoạn "bùng nổ".
Về phần ca hát, Hasegawa Ikumi không thể hiện Kita theo cách hát một bài hát của nhân vật, mà tập trung vào việc trình bày những khía cạnh hay nhất của ban nhạc Đoàn kết. Do đó, khi thể hiện bài hát, Aoyama tập trung vào chất giọng của "nữ sinh hát hay" kết hợp giữa Hasegawa và Kita, đồng thời chú trọng vào giai điệu và ca từ hơn là thể hiện tính cách của Kita. Bản thân điều này đã phản ánh một thực tế rằng ngay cả những nghệ sĩ chuyên nghiệp vẫn thường mang một chất giọng khác biệt khi hát so với khi nói.