stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Yurt (gazete)

| --- | --- |
Tür: Günlük gazete ve internet sitesi
Format: Berliner
Sahibi: Ayna Gazetecilik ve Prodüksiyon A.Ş.
İmtiyaz sahibi: Bilal Başer
Kuruluş tarihi: 29 Ocak 2012
Siyasi görüşü: Sol
Dil: Türkçe
Son yayım tarihi: 24 Mart 2020
Genel merkez: Şişli, İstanbul
Tiraj: 9.987 (16 Mart 2015 - 22 Mart 2015)
Slogan: "Bağımsız halk gazetesi"
Resmî site: http://www.yurtgazetesi.com.tr
Yurt Gazetesi, Türkiye'de basılan ulusal günlük bir gazete ve internet sitesidir. 29 Ocak 2012'de yayına başladı. Fiyatı 1,5 liradır. Gazetenin Genel Yayın yönetmeni Bilal Başer, İstanbul temsilcisi Abdullah Ağırkan'dır.
Yurt'un yazar kadrosunda Recep Bilal, Ergün Poyraz, Abdullah Ağırkan, Bekir Aksoy, Aycan Ulusan, Yüksel Baysal, Okan Yüksel, İbrahim Aktaş gibi isimler bulunmaktadır.
Ödüller

Sosyal Demokrasi Vakfı İnsan Hakları Demokrasi Barış ve Dayanışma Ödülü (2014)
Guaraníler

| --- | --- |

 

Önemli nüfusa sahip bölgeler
 Paraguay: 73.000
 Arjantin: 90.000
 Brezilya: 85.000
 Bolivya: 90.000-100.000
 Uruguay: 1.500
Diller
Guaranice, İspanyolca, Portekizce
Din
Hristiyanlık (Katolik, Protestan, animizm
Guaraníler, Güney Amerika'da yaşayan yerli topluluğudur, ayrıca Guaraní dili de bulunmaktadır.
Çoğunlukla Paraguay, Uruguay'da, yer yer de Arjantin, Brezilya ile Bolivya'nın bazı bölgelerinde yaşarlar.
Guaraniler bölgeye gelen ilk Avrupalı yerleşimcilerin karşılaştıkları Güney Amerika uygarlığının bir bölümü olan geniş tupí-guaraní kültür-dil topluluğunun bir parçasını oluştururlar.
'Jaguar', 'toucan' gibi İngilizce sözcüklerin kökeni Guarani diline dayanır.
1600'lü yılların başında, bölgeye Hristiyan misyonerlerin gelmesiyle (Cizvitler), ABD'deki yerlilerin başlarına gelenlerin benzeri, Guaranilerin de başına gelmiştir. Roland Joffe'nin 1986 yapımı filmi "The Mission", Guaraniler ve onlar üzerine misyonerler ile Portekizliler arasında geçen çekişmeleri konu alır. Filmde geçen olaylar düş ürünü olsa da, geçmişte Avrupalıların Guaranilere yaptıkları ile benzeşir.
Wikimedia Commons'ta  ile ilgili ortam dosyaları bulunmaktadır.
| --- | --- |
Otorite kontrolü :  BNF: cb11961103n (data)  GND: 4086843-6  LCCN: sh85057598  NKC: ph117589  NLI: 987007543311705171
Ayumi Hamasaki
Müzik ve hayat > 1978-1998 Çocukluğu ve ilk girişimleri

Fukuoka Eyaleti, Fukuoka'da doğan Hamasaki, annesi ve büyükannesi tarafından tek çocuk olarak büyütüldü. Babası, o üç yaşındayken aileden ayrılmıştı ve onunla bir daha asla temas kurmamıştı. Hamasaki'nin annesi aileyi desteklemek için çalışıyordu, bu yüzden Hamasaki'ye öncelikle büyükannesi bakıyordu. Gençken kendini bir "erkek fatma" ve "yalnız olmayı seven" "tuhaf bir çocuk" olarak tanımladı.
Hamasaki yedi yaşında ailenin gelirini desteklemek için bankalar gibi yerel kurumlar için model oluşturmaya başladı. Bu kariyer yoluna, on dört yaşında ailesinden ayrılarak ve bir yetenek ajansı olan SOS altında model olarak Tokyo'ya taşınarak devam etti. Modellik kariyeri uzun sürmedi; SOS sonunda onu bir model için çok kısa buldu ve bir müzisyen ajansı olan Sun Music'e transfer etti. Hamasaki 1995 yılında Nippon Columbia etiketinde "Ayumi" adı altında bir rap EP'si olan Nothing from Nothing yayınladı. Albüm Oricon'da listelenemeyince şirketten atıldı. Bu başarısızlıktan sonra Hamasaki oyunculuğa başladı ve Ladys Ladys gibi B-filmlerde rol aldı !! Sōcho Saigo no Hi ve Miseinen gibi halk tarafından kötü karşılanan televizyon dizileri. Ağustos 1995'ten Mart 1996'ya kadar Hamasaki, Shigeru Izumiya ile haftada bir kez Nintendo Satellaview için SoundLink "dergisi" Hōkago no Ōsama'nın (Okul Sonrası Kral) birlikte ev sahipliği yaptı. İşinden memnun olmayan Hamasaki oyunculuğu bıraktı ve kısa süre önce Tokyo'ya taşınan annesinin yanına taşındı.
Hamasaki başlangıçta ortaokulda iyi notlar alan iyi bir öğrenciydi. Sonunda, öğretilen konuların kendisine faydası olmadığını düşünerek müfredata olan inancını kaybetti. Aklını derslerine vermeyi reddettiği için notları kötüleşti. Tokyo'da yaşarken, bir sanat lisesi olan Horikoshi Gakuen'deki çalışmalarını ilerletmeye çalıştı, ancak ilk yıl okulu bıraktı. Hamasaki okula gitmedi ya da işi yoktu, bu yüzden zamanının çoğunu Shibuya butiklerinde alışveriş yaparak ve Avex'e ait bir disko kulübü olan Velfarre'da dans ederek geçirdi.
Velfarre'da bir arkadaşı aracılığıyla gelecekteki yapımcısı Max Matsuura ile tanıştı. Hamasaki'nin karaoke söylediğini duyduktan sonra, Matsuura ona bir kayıt anlaşması teklif etti, ancak Hamasaki gizli sebeplerden şüphelenerek teklifi geri çevirdi. Ertesi yıl Avex etiketi için onu işe almaya devam etti ve başarılı oldu. Hamasaki ses eğitimine başladı, ancak eğitmenlerini çok katı ve dersleri sıkıcı bulduktan sonra derslerinin çoğunu atladı. Bunu Matsuura'ya itiraf ettiğinde, vokallerini başka bir yöntemle eğitmesi için onu New York'a gönderdi. Yurtdışında yaşadığı süre boyunca Hamasaki, Matsuura ile sık sık yazışır ve yazım tarzıyla onu etkilemiştir. Japonya'ya döndüğünde, kendi sözlerini yazmayı denemesini önerdi.
Müzik ve hayat > 1998-1999: Müzikal başlangıçlar, xx ve Loveppears için Bir Şarkı

Hamasaki, 8 Nisan 1998'de Avex altında tekli "Poker Face" ile ilk çıkışını yaptı. Bu - ve sonraki dört single - büyük hit değildi, ancak her sürüm bir öncekinden daha iyiydi, bu nedenle kademeli olarak pazardaki görünürlüğünü ve varlığını artırdı. Hamasaki'nin ilk albümü "A Song for ××" (1 Ocak 1999'da yayınlandı) da aynı şekilde "alçakgönüllü" idi: Yasuhiko Hoshino, Akio Togashi (Da Pump'tan) ve Mitsuru Igarashi (Every Little Thing), "temkinli" pop-rock şarkılarıydı. Ancak Hamasaki'nin sözleri, yalnızlık ve bireyselliğe odaklanan duyguları ve deneyimleri hakkında içe dönük gözlemleri Japon kamuoyunda yankı uyandırdı. Şarkılar Hamasaki'ye giderek artan bir takipçi kazandırdı ve albümün piyasaya sürülmesi başarılı oldu: Oricon listelerinde beş hafta zirvede kaldı ve bir milyondan fazla kopya sattı. Başarılarından dolayı, "Yılın En İyi Yeni Sanatçısı" dalında Japonya Altın Disk Ödülü kazandı.
Bir remix albüm serisinin ilki olan "Ayu-mi-x" (Mart 1999) ile Hamasaki, “A Song” un pop-rock'ının ötesine geçerek trans, dans ve orkestra gibi farklı tarzları birleştirmeye başladı. Hamasaki, single'larında farklı müzik tarzlarını denemeye başladı, dans melodileri ve baladların yanı sıra reggae ve house'u kapsayan single'larda remix'ler yayınladı. Single'lar kilometre taşlarıydı: Hamasaki ilk bir numaralı single'ını ("Love: Destiny") ve ilk milyon satan single'ını ("A") kazandı. İkinci stüdyo albümü Loveppears (Kasım 1999), sadece Oricon listelerinde zirveye çıkmakla kalmadı, yaklaşık 3 milyon kopya sattı. Albüm ayrıca Hamasaki'nin sözlerinde bir değişiklik gösterdi. Loveppears'in sözleri hala yalnızlığa değinse de, çoğu üçüncü şahıs bakış açısıyla yazılmıştır. Loveppears'a destek olarak ilk turu olan Ayumi Hamasaki Konser Turu 2000 A'yı gerçekleştirdi.
XX için Bir Film, Ayumi Hamasaki'nin ilk video klip koleksiyonudur ve 15 Eylül 1999'da piyasaya sürülmüştür.
2000-2002: Görev, derleme sürümleri, I Am... ve Rainbow > 2007-2008: Derleme albümleri ve Guilty albümü

28 Şubat 2007'de Hamasaki, I Am ... ve (Miss)understood arasındaki şarkıları içeren bir çift derleme albümü olan A Best 2'yi çıkardı. İki versiyon olan Beyaz ve Siyah, Oricon haftalık listelerinde birinci ve ikinci pozisyonlarda giriş yaptı ve Hamasaki'yi otuz altı yılda herhangi bir Oricon albüm listesinde ilk iki sırada yer alan ilk kadın sanatçı yaptı. 2007'nin sonunda çift, sırasıyla Japonya'nın beşinci ve yedinci en çok satan albümü oldu. A Best 2 and Secret'ı desteklemek için Hamasaki, Mart'tan Haziran sonuna kadar dört ay süren Tour of Secret'ı düzenledi. Yabancı hayran kitlesi konserleri büyük bir merakla bekledi ve Taipei ve Hong Kong performanslarının biletleri üç saatten kısa bir sürede tükendi.
Temmuz 2007'de Hamasaki bir yıldan fazla bir süredir ilk single'ı olan "Glitter/Fated" i yayınladı. Distance Love adlı kısa film, "Glitter" ve "Fated" filmlerinin müzik videosu olarak kullanıldı. Hong Kong'da çekilen filmde, Hong Konglu aktör Shawn Yue, Hamasaki'nin romantik ilgisi olarak rol aldı. "Glitter/Fated" ve sonraki single "Talkin '2 Myself", Hamasaki'nin bir numaralı single serisine devam ederek kendi listelerinin zirvesine ulaştı. Aralık ayında Hamasaki, RIAJ'in aylık indirme listesinin en üstünde yer alan ilk yalnızca dijital single'ı "Together When ..." i yayınladı. Seleflerinden farklı olarak, Hamasaki'nin dokuzuncu stüdyo albümü Guilty'nin (Ocak 2008) yazılması onun için duygusal bir deneyim değildi, belirli bir teması da yoktu. Ancak daha sonra albümün parçalarının bir hikâye anlatmak için ortaya çıktığını söyledi. Şarkıların çoğu karanlıktı; albümde kayda değer bir rock tonu vardı. Bazı iyimser dans parçaları ve baladlar içeriyordu, ancak ikincisi de kaya armonilerine sahipti.|group=fn}} Guilty, haftalık Oricon listelerinde iki numaraya yükseldi ve Hamasaki'nin ilk stüdyo albümü zirveye ulaşmadı ve Hamasaki'nin 8 ardışık bir numaralı albüm serisini bitirdi. Guilty daha sonra bir Japonya dışındaki yirmi altı ülkede dijital albüm, bunlardan ondokuz Batılı millet. Bu, Hamasaki'nin 2008 remix albümleri "Ayu-mi-x" 6: Gold ve "Ayu-mi-x" 6: Silver için The Young Punx, Coldcut, Para One ve Armand Van Helden gibi batılı DJ'leri işe alma kararıyla birlikte yorumlandı. küresel pazara ilk adımı olarak.
Nisan 2008'de, Avex'teki onuncu yıldönümünü anmak için Hamasaki "Mirrorcle World" single'ını yayınladı; Oricon'u zirveye çıkardı ve Hamasaki'yi on yıl üst üste her yıl bir numara single yapan tek kadın sanatçı yaptı. Hamasaki ayrıca onuncu yıldönümünü kutlamak için ikinci Asya turu olan 2008 Asya Turu: 10. Yıldönümü'nü düzenledi. Nisan ayından Haziran ayına kadar Japonya'yı gezdi ve on yedi konser verdi. 10 Eylül 2008'de Hamasaki, tüm single'larının A taraflarını ve A ülkesinden daha önce yayınlanmamış görüntülerini içeren bir derleme albümü olan A Complete: All Singles'ı çıkardı. 2008 yılının en çok satan 8. albümü olan konserler.
2000-2002: Görev, derleme sürümleri, I Am... ve Rainbow > 2012-2013: 15. yıl dönümü, Love Again ve derleme albümleri

Uluslararası 3D Topluluğu 2012 yılında, Hamasaki'nin A3D ayumi hamasaki Arena Turu 2009 A (Sonraki Seviye) turu için "Elektronik Yayın Medyası (Televizyon) - Canlı Etkinlik" ödülünü aldığı 2012 3D Yaratıcı Sanatlar Ödülleri'nin kazananlarını açıkladı. 21 Mart'ta Hamasaki on üçüncü stüdyo albümü Party Queen'i çıkardı. Albüm, Oricon listelerinde iki numaraya yükseldi ve 2008'deki Guilty'den sonra bunu yapan ikinci stüdyo albümü oldu. 6 Ağustos 2012'de Hamasaki altıncı derleme albümü A Summer Best'i çıkardı. Albümün tanıtımı için dijital olarak yayınlanan iki yeni şarkı içeriyordu: TRF kapağı, Happening Here ve You & Me.
Eylül 2012'de, Hamasaki'nin müzik endüstrisindeki 15. yılını 8 Nisan 2013'te anmak için 8 Kasım 2012'den 8 Mart'a kadar üst üste beş ay boyunca yeni materyal yayınlayacağı duyuruldu. 2013. İlk sürümler, sırasıyla 8 Kasım ve Aralık'ta satışa sunulan Love ve Again adlı iki mini albümdü. 8 Ocak'ın üçüncü albümü, daha önce piyasaya sürülen şarkıların klasik aranjmanlarını içeren derleme albümü A Classical oldu. Dördüncü sürüm, Hamasaki'nin önceki iki mini albümde yer alan şarkıları derleyen ve haftalık Oricon Albums Chart'ta ilk kez yer alan 14. stüdyo albümü Love Again oldu. Ve son olarak beşincisi, Mart ayında yayınlanan Arena Tour 2012 A: Hotel Love Songs'un DVD/Blu-ray'iydi. Nisan 2013'te Hamasaki, Temmuz ayı sonuna kadar dört ay süren 15. Yıldönümü Turu: En İyi Canlıya başladı. Set listesi hayranları tarafından çevrimiçi oylama yoluyla seçildi ve daha sonra 18 Eylül'de ilk canlı albüm CD'si olarak yayınlandı. DVD ve Blu-ray sürümleri 30 Ekim 2013 tarihinde piyasaya sürüldü. 25 Aralık 2013'te Hamasaki, üç yıldır ilk fiziksel single'ı olan "Feel the Love/Merry-go-round" u yayınladı. "Feel the Love" Tetsuya Komuro tarafından bestelenmiş ve yapımcılığını Dj Hello Kitty yaparken, "Merry-go-round" ise M-Flo'dan Taku Takahashi tarafından yapılmıştır ve rapçi Verbal'ı içermektedir. Her iki şarkı da ağırlıklı olarak Batı dans-pop müziğinden etkilenmiştir.
2000-2002: Görev, derleme sürümleri, I Am... ve Rainbow > 2016-2017: Made in Japan

Hamasaki, son Instagram gönderisinde 2016 için on yedinci stüdyo albümü üzerinde çalıştığını doğruladı. [154] Hamasaki'nin 2001'in en büyük hit albümü A Best'in 15. yıl dönümü baskısı 28 Mart 2016'da yayınlandı. [155] Mayıs 2016'da Hamasaki, 2015-2016 Countdown Live Made in Tokyo'nun genişletilmiş versiyonu olan ülke çapında Arena Tour 2016 A: Made in Japan turuna başladı. [156] 11 Mayıs'ta Hamasaki, Made in Japan adlı 17. stüdyo albümünü, yayınlandıktan 5 gün sonra 1 milyon yasal yayına ulaştığı müzik akışı web sitesi AWA aracılığıyla sürpriz bir şekilde yayımladı. [157] [158] Albüm, 29 Haziran 2016'da fiziksel formatlarda yayınlandı. Haftalık Oricon listesinde ikinci sıraya yükselen albümle Hamasaki, en çok ilk on albüme (50) sahip solo sanatçı oldu. [159]
30 Eylül 2016'da Hamasaki, Elex Wireless tarafından geliştirilen akıllı telefon oyunu Clash of Queens'in tema şarkısı olarak kullanılan "We Are the Queens" adlı dijital single'ı yayınladı. Hamasaki, 17 Eylül'de ilk kez yayınlanan oyunun TV reklamında oynadı. [160]
6 Eylül 2017'de Hamasaki, Just the Beginning: Sacrifice turnesinin katılımcıları için ücretsiz olarak indirilebilecek "Words" adlı yeni bir şarkı yayınladı ve 30 Kasım'a kadar mu-mo web sitesi üzerinden erişilebilecek. [161]
Hamasaki 2017 yılında, ilk ayağı 13 Mayıs 2017'de Osaka-jō Hall, Osaka-jō Hall'da Yokohama Arena'da başlayan Just the Beginning -20- Tour 2017 [162] yarışına çıktı. Turun Sadece Başlangıç Bölüm 2: Kurban başlıklı ikinci ayağı, 6 Eylül'de Yokohama'daki Pacifico Yokohama Ulusal Kongre Salonu'nda başladı ve 28 Kasım'da Yamaguchi'deki Shunanshi Bunka Hall'da sona erecek. Turun üçüncü ayağı da 2 Aralık 2017'de Okinawa Kongre Merkezi'ndeki Wakayama Prefectural Cultural Hall'da başlayacak ve 20 Şubat 2018'e kadar planlandı. [163]
2000-2002: Görev, derleme sürümleri, I Am... ve Rainbow > 2018'den günümüze: 20. yıl dönümü, Trouble ve biyografik TV dizisi

7 Nisan - 22 Temmuz 2018 tarihleri arasında Hamasaki 20. yılını kutlamak için Power of Music adlı arena turuna başladı. [164]
Temmuz 2018'de Hamasaki, Crystal Kay, Daichi Miura, LiSA ve King & Prince gibi isimlerle birlikte özel bir konsere katıldı. [165] Aynı ayın ilerleyen saatlerinde, 22 Temmuz'da, 15 Ağustos 2018'de piyasaya sürülen yedinci genişletilmiş oyunu Trouble'ı duyurdu. [166]
Ağustos 2019'da popüler kurgusal olmayan yazar Narumi Komatsu, Hamasaki hakkında M Aisubeki Hito ga Ite adlı bir roman yayınladı ve şarkıcının yapımcısı Max Matsuura'ya karşı romantik duygular beslediğini ortaya çıkardı. Kitap, Hamasaki ile yapılan röportajlara dayanarak yazılmıştır ve sanatçının özel hayatı ve yıldızlığa giden yolu hakkında nadir bir fikir vermektedir. Kitap anında en çok satanlar listesine girdi ve listelerde 1 numaraya ulaştı. Romandan uyarlanan bir televizyon dizisi dizisi Nisan-Temmuz 2020 arasında yayınlandı. [167] Hamasaki'nin 1999 albümü Loveppears'ın 20. yıl dönümü baskısı 10 Kasım 2019'da yayınlandı. [168]
1 Ocak 2020'de Hamasaki ilk çocuğunu doğurduğunu açıkladı. [169]
20 Şubat 2020'de Hamasaki ulusal turu Trouble Tour 2020'ye çıktı: Saigo no Trouble; ancak, yalnızca iki tarihten sonra tur, Japon hükûmeti tarafından virüsün yayılmasını durdurmak için getirilen kısıtlamalar nedeniyle COVID-19 salgını nedeniyle durmak zorunda kaldı. 19 Mayıs 2020'de Hamasaki resmi web sitesi aracılığıyla turun kalan 36 tarihinin tamamının iptal edildiğini duyurdu. [170]
4 Temmuz 2020'de M Aisubeki Hito ga Ite'nin son bölümünün yayınlanmasının ardından "Ohia no Ki" adlı yeni bir şarkının yer aldığı sürpriz bir TV reklamı yayınlandı. Hamasaki'nin iki yıl aradan sonraki ilk yeni şarkısı olan şarkı, aynı zamanda İngilizce yerine Japonca başlık alan ilk şarkısı oldu. Şarkı, Hamasaki'nin "Who ..." ve "Heaven" gibi imzalı şarkılarından bazılarını bestelediği bilinen Kazuhito Kikuchi tarafından bestelendi ve sözlerinin yeni doğan oğlundan ilham aldığı iddia edildi. [171] "Ohia no Ki" 5 Temmuz'da Japonya'da dijital platformlarda yayınlandı. [172] [173]
25 Temmuz 2020'de şarkıcı, devam eden COVID-19 salgını nedeniyle izleyici olmadan düzenlenen ve AbemaTV'de yayınlanan Premium Limited Live A: Natsu No Trouble konserini gerçekleştirdi. [174]
31 Temmuz 2020'de "Dreamed a Dream" adlı yeni bir dijital single yayınlandı ve şarkıcı aynı ay içinde ilk kez iki dijital single yayınladı. Şarkı, daha önce "A Song Is Born", "Love Song" ve "You & Me" gibi şarkılar besteleyen Tetsuya Komuro tarafından bestelendi. Bu, 2015'in "Kış Günlüğü" nde birlikte çalıştıklarından beri ilk ortak çalışmaları. [175]
2000-2002: Görev, derleme sürümleri, I Am... ve Rainbow > İmajı ve sanatçı kimliği

Time dergisi, Hamasaki'nin Namie Amuro'nun dans hareketleri, Hitomi'nin "süper model cazibesi" ve Hikaru Utada'nın "vokal pirotekniği" gibi yeteneklerden yoksun olduğunu belirtti. Kendi hayranları bile onun tiz sesinin gıcırtılı olduğunu düşündü. [46] [176] Bununla birlikte, müziği bazen Japonya'nın mevcut müzik eğilimlerini şekillendirmede en büyük güçlerden biri olarak kabul edilir; Bu, sürekli değişen imajına ve kendi kaleme aldığı şarkı sözlerine [46] atfedilse de, eleştirmenler akıllı pazarlama stratejilerini takdir ediyor. [46] [176] Hamasaki, sanatının görsel yönleriyle de tanınıyor: Japonya'nın ötesine uzanan etkisiyle bir moda trend belirleyicisi olarak kabul ediliyor. [177] [178] [179] The Guardian, Hamasaki'nin "erişilebilir, popüler hitleri üst düzey kostümler ve yüksek konseptli videolarla evlendirdiğini" söylüyor. [180]
Hamasaki'nin sözleri ve imajı, esas olarak modasının ve şarkı sözlerinin "çelişkili veya uyumsuz güzelliği" nedeniyle, Asya'nın X Kuşağı arasında ağırlıklı olarak takipçiler kazandı; Hamasaki'nin modası Doğu ve Batı unsurlarını birleştiriyor ve şarkıları, çağdaşlarının çoğunun aksine, çoğunlukla İngilizce başlıklara sahip ancak İngilizce sözler içermiyor (Rainbow'a kadar). [46] Müzik eleştirmeni Tetsu Misaki, moda görünümü ile kişisel sözlerinin yan yana gelmesinin en önemli satış noktalarından biri olduğuna inanıyordu. [181] Müziğinin popülaritesi Japonya'nın ötesine uzanıyor; [182] "Asya'da oldukça büyük bir [takip] 'e sahip ve albümleri Singapur'da 10.000'den fazla satan birkaç Japon şarkıcıdan biri. [183][184] Ancak 2002 yılında, Japon pazarının durgun olması ve Japonya'da artan korsanlık nedeniyle Hamasaki'nin yurt içi satışları düşmeye başladı. [185] Sonuç olarak, 2002 yılında Singapur'da 2002 MTV Asya ödüllerinde, Güney Kore'nin "Asya Şarkı Festivali" nde ve Çin-Japon ilişkilerini kutlamak için Pekin'de bir konserde sahne alarak Asya pazarına doğru ilerlemeye başladı. [186] [ 187] Popülaritesinin düşmesiyle (kısmen diğer şarkıcıların artan popülaritesi nedeniyle), 2007'deki ilk Asya turuyla başlayarak Asya pazarına giriş yaptı. [188]
2000-2002: Görev, derleme sürümleri, I Am... ve Rainbow > Public image

Hamasaki'nin etkisi müziğin ötesine geçiyor; genellikle bir moda ikonu ve trend belirleyici olarak kabul edilir, [197] [206] [207] imajı üzerindeki sıkı kontrolüne atfedilen bir durumdur. [16] [208] [209] [210] Vivi, Popteen ve Cawaii! Gibi moda dergilerinde sık sık yer almasının yanı sıra, Hamasaki giyim ve aksesuarlardaki son moda seçimleriyle sık sık övüldü; Oricon onu defalarca "En Moda Kadın Sanatçı" olarak adlandırdı. [176] [211] Japonya'nın modasının pek çok yönü - giyim, saç, tırnak ve aksesuarlar dahil - bir şekilde ondan etkilenmiştir. [176] [212] Müziğinde olduğu gibi, Hamasaki trendleri de Tayvan, Çin ve Singapur gibi Asya ülkelerine yayıldı. [177] [178] [179] Hamasaki'nin başlattığı trendler arasında hime-kei (18. yüzyıl Fransız aristokrasisinin modasından ilham alan bir görünüm); ayrıca kogal alt kültürünü de büyük ölçüde etkiledi. [213] [214] [215] Hamasaki'nin sürekli değişen imajı, yalnızca moda fotoğraf çekimleri ve ticari cirolarında değil, aynı zamanda mesajını iletmek için gerekli gördüğü bir unsur olan rekor kapaklarında da belirgindir. [40] Kendisini asma kaplı bir "barış ilham perisi" veya "Yunan tanrıçası" (albümünde I Am ...), "yirmi birinci yüzyıl Joan of Arc" ("Free & Easy" adlı teklisi için) olarak resmetmiştir.) ve bir "korkak Lolita" olarak. [216] Hamasaki, önceki sürümlerde kendisini "kapı komşusu kız" olarak tasvir etmiş olsa da, Loveppears'ın yayınlanmasından bu yana daha cinselleştirilmiş bir imaj benimsemiştir. Loveppears, I Am ..., Rainbow ve Party Queen gibi kayıtların kapaklarında Hamasaki, onun için tartışma yarattığı kısmi çıplaklık durumlarında yer alıyor. [217] Hamasaki, iç çamaşırı üreticisi Wacoal için sütyen modelledikten sonra da eleştiri topladı, ancak eleştirilerin çoğu, Hamasaki'nin sadece açıkça cinsel imajı nedeniyle popülerlik kazanan Kumi Koda ile "yetişmeye" çalıştığını iddia etti. [218]
Hamasaki, ürünlerini desteklemek için çok sayıda markanın tekliflerini kabul etti. Avex bünyesindeki kariyeri boyunca, elektronikten (Tu-Ka cep telefonları ve Panasonic) çeşitli atıştırmalık yiyeceklere [176] kadar değişen ürünleri tanıttı. Televizyonda reklamını yaptığı ürünler arasında Honda Crea scooter, [219] KOSÉ kozmetik ürünleri, [176] Mister Donut çörekleri [220] ve Boss kahvesi [221] bulunmaktadır. Televizyon reklamları için fon müziği olarak hizmet etmenin yanı sıra, Hamasaki'nin bazı şarkıları video oyunları, televizyon şovları ve sinema filmleri [fn 14] için temalar olarak kullanılmıştır, örneğin Onimusha: Dawn of Dreams, InuYasha, Shinobi: Heart Under Blade ve Xillia Masalları. [222] [223] [224] [225] Hamasaki, "bir ürün olarak görülmesinin gerekli olduğunu" söyleyerek, [39] popülaritesinin ticari amaçlarla sömürülmesini başlangıçta desteklese de, sonunda Avex'in kendisini "bir kişi yerine ürün" olarak pazarlama kararına karşı çıktı. . [226]
Hayırseverliği

Mart 2011'de Hamasaki, Tōhoku depremi ve tsunami için yardım çabalarına 30 milyon yen bağışladı. Ayrıca hayır kurumlarına yönelik tişörtler satmak için moda dergisi ViVi ile işbirliği yaptı. [231]
2021'de Japon Ulusal Küresel Sağlık ve Tıp Merkezi'ne 10 milyon yen bağışladı, onur madalyası ve koyu mavi kurdele aldı.
Kişisel hayatı

Hamasaki, 2000'den 2007'ye kadar aktör Tomoya Nagase ile 7 yıllık bir ilişki yaşadı. İkili, 1997'de bir TV dizisinde başrol oynadığından beri birbirlerini tanıyordu ve 2000'de romantik bir ilişki kurdu.
1 Ocak 2011'de Hamasaki, Hamasaki'nin Ağustos 2010'da "Virgin Road" klibi setinde tanıştığı Avusturyalı aktör ve model Manuel Schwarz ile nişanlandığını duyurdu. 2 Ocak'ta ofisi, kendisinin ve Schwarz'ın önceki gün Amerika Birleşik Devletleri'nde evlendiğini duyurdu. Ancak, 16 Ocak 2012'de Hamasaki, web sitesinde Schwarz'dan boşanacağını duyurdu. Boşanmanın nedeni, başlangıçta Hamasaki'nin Amerika Birleşik Devletleri'nde Schwarz'a taşınmak istemesiydi, ancak 2011 yılının Mart ayında ülkesini vuran deprem ve tsunami nedeniyle Japonya'dan ayrılmamayı şiddetle istemişti.
13 Aralık 2013'te resmi TeamAyu sitesinde Hamasaki'nin o yılın ilkbaharından beri birlikte olduğu, kendisinden 10 yaş küçük bir Amerikalı tıp öğrencisiyle nişanlandığını duyurdu ve ekledi: "Partnerim sıradan biri olduğu için öğrenci, bize sessizce göz kulak olursanız çok mutlu olurum. "
3 Mart 2014'te şarkıcı, hayran kulübü sitesi "TeamAyu" da resmen evli olduğunu duyurdu. Ajansına göre çift, Şubat ayının sonuna doğru Amerika Birleşik Devletleri'ndeki evlilik prosedürlerini çoktan bitirdi. Üçüncüsünde Hamasaki'nin annesi evlilik kaydını Japonya'ya vekil olarak sundu.
11 Eylül 2016'da Hamasaki, kendisinin ve kocasının ayrıldığını duyurdu. 30 Eylül 2016'da boşanmasının sonuçlandığını duyurdu.
Kurgusal olmayan roman M Aisubeki Hito ga Ite'nin Ağustos 2019'da piyasaya sürülmesiyle, Hamasaki'nin yapımcısı Max Matsuura ile 1998-2000 yılları arasında romantik bir ilişkisi olduğu kamuoyuna duyuruldu.
1 Ocak 2020'de Hamasaki, resmi TeamAyu sitesinde hamileliği bir sır olarak saklayarak "geçen yıl güzel bir melek doğurduğunu" duyurdu. Raporlar, Kasım ayında bir erkek olduğunu öne sürüyor. 2 Ekim 2020'de Hamasaki ikinci hamileliğini resmi TeamAyu sitesi aracılığıyla duyurdu.