Sarah Beth Goncarova
Kariyeri

Goncarova, mimarlık öğrencisi olduğu zamanlarda da resim çizmeye devam etti. Mezun olduktan kısa süre sonra ev sahibinin boya kullanmasını yasakladığı bir eve taşındı ve buna karşılık parçalanmış sulu boya kağıtları ve kolajlar üzerinde çalışmalar yaptı. Ayrıca alçı, elyaf ve mürekkebi birleştirdi ve 2006'da San Francisco'da küçük bir sergiyle ve Ekim 2007'de Kaliforniya, Palo Alto'da yaptığı kişisel bir sergiyle kendini bu işlere adadı.
2008 yılında ise, daha az kısıtlayıcı bir stüdyo daireye taşınmış ve bir galericinin önerisi üzerine çalışmalarını yağlı boya üzerinden devam etti. Bu dönemdeki çalışmaları çoğunlukla portreler, manzaralar ve natürmortlardan oluşuyordu. Bu eserler, o yılın Ekim ayında Kaleid Galerisinde (San Jose, Kaliforniya) yer aldı. Sonra 2009'da, görünüşte sakin manzaraların yer aldığı fakat felaketlerin temelini oluşturduğu Wake Project (Uyanış Projesi) gibi sosyal açıdan önemli olan bir seriye başladı. Örneğin, Lighter Fluid (Çakmak Gazı), suyun içindeki parlak dalgalanmaların bir petrol sızıntının sonucu olduğu canlı bir deniz manzarasını tasvir eder; Once An Orchard (Bir Zamanlar Meyve Bahçesi) 'ı çoraklıktan dolayı terk edilmiş meyve bahçesi şeklinde tasvir ettiğinde, vahşi bir batı çölü olarak görünür. Ayrıca Where Ice Meets Sky (Buzun Gökyüzüyle Buluşması) serisine 2009 yılında başlamış ve bu seri İzlanda'ya yaptığı gezi sırasında kendi sergisi olan Lush/Bleak ve San Francisco'daki SOMArts Kültür Merkezi Galerisindeki Blue Planet (Mavi Gezegen) grup gösterisinde yer aldı. Bu sırada Sarah Beth Goncarova, jürisinin Guerilla Girls West'in oluşturduğu the Control (Kontrol) şovunun da içinde bulunduğu Reversing the Gaze: Man AS Object (Bakışları Tersine Çevirmek: Nesne konumunda Erkek) gibi gösterilerde, feminist temaları sergilemeye başladı.
Goncarova, 2010-2011'de New Haven'in John Slade Ely Çağdaş Sanat Merkezinin de yer aldığı galerilerde sergilediği Rainy Season (Yağmurlu Mevsim), Dawn (Şafak), Night Spin (Gece dönüşü) ve Cosmos (Kozmos) serisinde minimalist ve tamamen soyut resimlere geri döndü. 2011'de hayatından daha büyük bir eseri olan "Hunks of Burnin' Love" çalışmasını, Pasifika, Kaliforniya'daki Sanchez Sanat Merkezinde sergilenmek üzere San Francisco Modern Sanatlar Müzesindeki resim ve heykel sorumlusu tarafından seçildi. 2012'de Keeping Time With Needle and Thread (İğne İplikle Zaman Tutmak) olarak adlandırdığı geniş çaplı bir heykel parçaları serisi oluşturdu. Bu, onun feminist Temaları kullanmaya devam ederken, kumaşı, dikişi, iğne işini "kadınların işi" olarak adlandırırken ve resimsel çalışmalarda herhangi bir gerçekçilikten bile kaçınırken de heykel yapımını sürdürmesine izin verdi. Bunlar, New Havendaki Galeri 195'te halka açıldı ve ayrıca Whitney Merkezi, Kehler-Liddell Galerisinde ve Brooklyn'deki A.I.R Galerisinde sergilendi. Miami Üniversitesi Hiestand Sergisi, prestijli William ve Dorothy Yeck Ödülü'ne aday gösterilmesinin bir parçası olarak, 2013 Genç Heykel Sergisi için bu seriden "Mayıs-Haziran (2012)" adlı büyük bir yapıtı seçtiler. 2013'te, Goncarova tekstil heykelleri için Barbara Deming Memorial Fund (Barbara Deming Anıt Fonu) ve Puffin (Martı) vakfından hibe aldı.
Ocak 2013'te New York Times sanat yazarı Jerry Saltz, Goncarova'ya onun yeni fikirlerinin parlak olduğunu belirten bir mektupta, heykellerini Louise burjuvasının eserlerine benzettiğini yazdı ve "At My Mother's Table" adlı video performansın yaratımını etkileyen eserine daha çok dansı ve 'kadınların iç dünyasını' birleştirip dahil etmesi konusunda destek verdi. Heykelleri, tesadüfen Mart 2013'te New Havendaki Eğitim Merkezinde ilk kez gösterime giren Zooplankton adlı bir dans gösterisi için birkaç parça ayarlayan Haitili-Amerikalı dansçı ve koreograf Nazorine Ulysse'nin dikkatini çekti. Ulysse ile yapılan işbirliği, tekstil heykeli, dans ve müziği birleştirerek Goncarova'nın ürün yelpazesini genişletti. 2013 yazında, Goncarova, onu performans sanatına daha fazla girmeye ve heykel çalışmalarını temasal araçlar olarak kullanarak çeşitli dansçılar için eserler yaratmaya yönelten uluslararası alanda tanınmış dans topluluğu Pilobolus'la olan yoğun atölye çalışmalarına katıldı. Goncarova, Ağustos 2013'te New York Sanat Vakfı'nın bir programı olan Artspire'dan iğne-el işleri, heykel, ses ve performans sanatını birleştiren heykel tanımlarını keşfetmesini hızlandırdığı Keeping Time With Needle and Thread adındaki serinin devam etmesi için sponsorluk kazandı.