stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
인셉션
제작 > 발단

놀런은 '꿈 도둑'에 대해 80페이지의 콘셉트 위에서 《인셉션》을 호러 영화로 구상했는데, 결국에는 처음 의도와 달리 범죄 스릴러 영화로 쓰게 되었으며 대본을 고치는 데 9~10년이 걸렸다고 했다. 처음 영화 제작에 대해 생각하기 시작했을 때 그는 《매트릭스(1999)》, 《다크 시티(1998)》, 《13층(1999)》, 그리고 《메멘토(2000)》 같은 영화들도 어느 정도는 그 시대 관객이 진짜 현실로 생각할지도 모르는 원칙 위에 세워져 있었다며 그 작품들에 영향을 받았다고 말했다.
영화는 에마 토머스와 크리스토퍼 놀런 부부 팀의 회사인 싱커피 필름(Syncopy Films) 공동제작했고, 놀런이 감독과 각본을 겸했다.
놀런이 처음 간 곳은 워너브라더스였다. 2001년, 하지만 큰 규모의 영화 제작을 경험해 볼 필요가 있다고 느끼면서, 배트맨 비긴즈와 다크나이트에 착수했다. 그는 금세 인셉션 같은 필름은 더 많은 예산이 필요하다는 걸 깨달았는데 "꿈과 관련된 얘기를 하자마자, 사람 마음의 잠재력은 무한하다는 걸 알았다. 그래서 영화의 규모도 무한하게 느껴져야 했다. 영화의 끝에서 당신은 어느 곳이든 갈 수 있다고 느껴야 했다. 그래서 엄청난 규모를 작업하게 되었다." 다크나이트 촬영 이후, 놀런은 인셉션을 만들기로 결정하고 대본을 갈고 닦는데 6개월을 보냈다. 놀런은 대본을 끝맺을 해결책은 여러 사람들이 같은 꿈을 공유하면 무슨 일이 벌어질 것인지를 생각하는 것이라고 말했다. "사생활이 한 번 없어지면, 당신은 타당성과, 힘과, 드라마틱한 결과성을 가지고 사람들이 의미있게 상호작용할 수 있는 대체세계를 무한적으로 창조할 것이다."
레오나르도 디카프리오는 이 영화에 가장 먼저 캐스팅된 배우다. 놀런은 몇 년동안 그와 일하려고 노력했으며 몇 번 그와 만났지만, 인셉션 전까진 그의 영화에 나오도록 설득할 수 없었다. 인셉션에서 디카프리오는 마침내 출연하기로 했다. "설정이 매우 흥미로웠다- 이 꿈 도둑 생각이랑 그리고 캐릭터들이 어떻게 그의 꿈세계를 드러내고 궁극적으로 그의 진짜 삶에 영향을 미칠지." 그는 대본을 읽고 나서 "굉장히 종합적으로 잘 썼는데, 크리스가 지난 8년 동안 그의 머릿속에서 소용돌이친 생각들을 분명히 표현하려고 노력했다는 걸 알아야 한다." 고 밝혔다. 디카프리오와 놀런은 대본에 대해 몇 달 동안 이야기를 나눴다. 놀런은 "영화에서 추진력인 그의 캐릭터의 감정선을 확실히 드러내자"는 주문을 받아 대본을 다시 쓰는데 많은 시간을 들였다. 2009년 2월 11일, 대본은 워너 브라더스에 발표되었다. 인셉션으로 매입되어, 놀런에 의해 쓰인 자세한 대본으로.
제작 > 장소와 세트

기본화면은 2009년 6월 19일 도쿄에서 시작, 사이토가 처음 코브를 고용해 헬리콥터에 태우고 도시를 나는 장면이다.
촬영진은 영국으로 옮겨 카딩턴, 베드퍼드셔, 런던의 북쪽의 개장한 항공기 격납고에서 촬영했다. 거기서 30도 기울어지도록 지어진 호텔 바 장면을 찍었다. 프로덕션 디자이너인 가이 헨드릭 다이어스(Guy Hendrix Dyas), 특별 효과 담당 크리스 코볼드, 포토그래피 감독 월리 피스터에 의해 호텔복도 또한 만들었는데, 꿈 2단계 중에서 360도 회전해서 중력의 방향이 하나씩 생기도록 만들었다. 360도 복도는 스탠리 큐브릭의 2001년 스페이스 오디세이(1968)에서 영향을 받았다. 놀런은 "그 발상, 기술, 철학과 그리고 그것들을 액션 시나리오에 적용하는 발상력에 관심을 가지고 있었다." 고 말했다. 영화 제작자는 일반적으로 복도를 40피트(12m) 길이로 만들 계획이었지만 액션의 연속된 장면에서 더 정교해져, 홀의 길이는 100피트(30m)로 늘어났다. 복도는 같은 거리로 밖에 나와있는 커다란 8개 동심원 링에 매달려 커다란 전기 모터 2개로 돌아갔다. 아서를 연기한 조셉 고든 레빗은 돌아가는 복도에서 싸우는 법을 배우는 주마다 "커다란 쳇바퀴" 안에서 도는 것 같다고 말했다. 놀런은 장치에 대해 "엄청난 고문기구 같다; 우리는 일주일 내내 조셉을 허우적거리게 했지만 마지막에 장면을 봤을 때, 우리가 전에 본 어떤 것도 되지 못했다.(그만큼 대단했다) 복도의 리듬은 특이했고, 우리가 그걸 볼 때, 당신이 그 원리를 안다고 해도 인식을 혼란스럽게 만들었다. 불안하게 하는 훌륭한 방법이다." 조셉은 "그 육 주는 마치, 밤에 두들겨 맞고 집에 오는 것 같았다... 벽에 있는 조명기구들이 바닥으로 다가오고, 당신은 그것들을 가로지를 올바른 타이밍을 골라야 하고, 만약에 그렇게 못하면, 떨어지게 된다." 고 회상했다. 2009년 7월 15일, 런던 대학교 UCL에서 촬영을 했는데, 스토리 상 파리 안의 건축대학에 일어나는 사건들을 찍어야 했기 때문이다.
촬영진은 코브가 건축대학(입구로 사용된 장소는 갈리에르 박물관)에 들어가는 장면을 찍기 위해 프랑스로 옮겼고 아리아드네와 코브 사이의 중심이 되는 장면, 작은 식당(프랭크 거리와 부쉬 거리 코너에 허구적으로 세운 세트) 안과 비라켕 다리(Bir-Hakeim bridge)를 찍었다. 식당 폭발 장면은 지역 관계자의 거부로 진짜 폭약을 사용할 수 없었다. 폭발효과를 만드는데 고압 질소가 사용되었다. 피스터(Pfister)는 확실히 촬영을 해도 좋을 때까지 고속 카메라 6대를 사용하여 각각 다른 앵글을 찍었다. 시각효과팀은 구성을 강화하여, 파괴력과 날아디는 잔해를 더했다. 아리아드네가 다리를 만들 때는, 초록 화면과 CGI가 그 자리에 있었다.
탕헤르, 모로코, 뭄바사 두 번, 코브가 임스와 유서프를 고용한 장소다. 추격전 장면은 역사적인 메디나 지구(medina quarter)의 길거리와 골목에서 촬영했다. 이 장면을 찍을 때, 피스터는 핸드 헬드 카메라(hand-held camera, 소형·경량·저소비 전력의 특성을 가진 기동성을 발휘할 수 있는 텔레비전 카메라. 예능방송에서 주로 씀)와 스테디캠(steadicam, 영화나 방송 등에서 역동적이고 흔들림없는 영상을 표현하기 위해 사용되는 촬영장비)를 섞어 작업했다. 탕헤르 또한 사이토의 마음을 처음 공격했을 때의 폭동 장면을 찍었다.
촬영진은 워너 브라더스의 사운드스테이지(sound stage, 영화 등의 사운드 필름을 제작하는 방음 스튜디오)에 사이토의 일본 궁전 내부(외관은 말리부 해변에 조그맣게 지어졌다)를 포함한 몇몇 세트가 지어져 있는 로스앤젤레스 구역으로 움직였다. 식당은 1603년 건축된 니조성에서 영향을 받았다. 그 세트들은 일본에 서구의 영향이 섞인 건축물에서 기반했다. 촬영진은 또한 화물기차가 길 중간에 나타나는 차 추격 장면을 다운타운 로스앤젤레스(downtown Los Angeles)의 길에서 연출했다. 이것을 하기 위해, 영화 제작자는 견인 트레일러의 차대를 기차 엔진으로 구성했다. 복제품은 진짜 열차의 부분에서 가져온 섬유유리(fiberglass) 주형으로 만들어진 후 색깔과 디자인을 맞췄다. 또한, 차 추격전은 폭우 한가운데에서 찍어야 했지만 LA 날씨는 일반적으로 맑음을 유지했다. 영화제작자는 할 수 없이 촬영진이 흐리고 질척한 인상을 받도록 정교한 효과를 만들었다(예시, 옥상의 물대포). LA는 또한 포드 밴(Ford Econoline)을 슐러하임 다리(Schuyler Heim bridge)에서 슬로우 모션으로 밀어내는 클라이막스 장면을 찍은 장소다. 딜립 라오에 따르면, 이 장면은 카메라 밖에서 밴을 몇 달에 걸쳐 찍었다. 밴이 물로 떨어질 때, 배우들은 무서워하지 말아야 했다. "그 장면을 연기할 거냐고 묻는 건 좀 안 좋은 질문이었다." 킬리언 머피는 설명했다. 배우들은 산소 탱크로 숨쉬면서 물 밑에 4, 5분간 있어야 했다. 이 씬에선 배우들이 번갈아 짝 호흡을 했다. 코브의 집은 패서디나에 있다. 호텔 복도는 컬버시티(Culver City)에 있는 CAA 건물에서 찍었다. 림보는 LA와 모로코를 번갈아 가며 만들었고 해변 씬은 CG로 건물을 만들고 팔로스 버디스 해변(Palos Verdes beach)에서 찍었다. LA의 N 호프 다운타운(N Hope St.)이 림보의 주요 촬영장소가 되었으며, 초록색 스크린과 CG과 꿈 풍경을 만들었다.
촬영의 마지막 단계는 2009년 11월 말 앨버타주에서 찍었다. 장소담당 매니저(location manager)는 산 위의 임시적으로 닫힌 스키 리조트를 발견했다. 정교한 세트는 근처 캐나다의 의자식 스키 리프트로 모여, 세 달간 지었다. 제작진은 결국 도착할 거대한 눈보라가 올 때까지 기다려야 했다. 스키 추격전은 놀런이 좋아하는 제임스 본드 영화 007 제 6탄-여왕 폐하 대작전(1969)에서 영감을 받았다. 놀런은 "007 영화를 모방하려고 노력하면서 내가 좋았던 건 그 영화엔 액션, 스케일, 로맨스, 비극, 그리고 감정이 엄청난 조화를 이루고 있다는 것"이라 밝혔다.
제작 > 촬영기법

영화는 중요한 장면은 65밀리로, 공중씬은 비스타 비전(VistaVision)으로, 대부분 장면은 35밀리 영화로 찍고 포맷(anamorphic format)을 사용했다. 놀런은 어떤 장면도 그가 다크나이트에 썼던 IMAX카메라로 찍지 않았다. "영화가 가능성있는 공상장면을 다루고 있기 때문에 우리가 IMAX 사이즈의 카메라로 찍을 수 있을 거라는 생각이 들지 않았다. 자연스러운 꿈에서 더 나아가, 가능한 한 현실감 있게 만들고 싶었다. 내가 포맷을 매우 좋아하지만 IMAX 수준의 카메라에 얽매일 필요는 없었다." 놀런은 말했다. 놀런은 또한 프라임렌즈(prime lenses)를 쓰는 것을 선호했기 때문에 영화의 어떤 장면도 3D로 찍지 않기로 결정했다. 놀런은 3D 영화의 흐릿한 영상을 비판했으며 그런 영화는 현실적인 거리감각을 허용하지 않는다고 반박했다. "3D 대 2D라고 부르는 건 부적절한 명칭 같다. 영화의 모든 장면은 삼차원으로 이루어져 있다... 깊이를 알리는 정보 95%는 교합, 해상도, 색깔, 기타등등에서 나오므로 2D 영화라고 부르는 것은 오해의 소지가 있다."] 놀런은 후반 제작 때 인셉션을 3D로 전환하는 테스트를 했지만 그가 만족할 만큼 전환을 완료할 시간이 부족했다. 2011년 2월 조너선 리브스먼(Jonathan Liebesman)은 워너 브라더스가 블루레이 영상을 위해 3D 변환을 시도했다고 밝혔다.
월리 피스터(Wally Pfister)는 각 장면과 꿈단계에서 독특한 장면을 제공했다. 산악숲의 춥고 깨끗한 모습이 나타나게 했고, 호텔 복도는 따듯한 빛깔이 나오도록 했으며 벤 안의 장면은 중성적인 색이 나오도록 했다.
놀런은 영화에 대해 "현실의 단계와 내가 관심을 갖고 있는 현실의 자각을 다뤘다. 현시대의 공간에 기초한 액션 영화지만, 약간의 공상과학적인 면도 있다" 고 말하며 영화를 묘사할 때도 "어느 정도 범죄 영화 구조로 된 상당히 큰 앙상블 영화다. 지구를 가로지르는 모험인 것이다." 라고 표현했다.
제작 > 시각효과

인셉션에서 꿈속의 장면들을 위해, 놀런은 약간의 CG를 사용하고 가능한 곳에선 물리적 효과를 선호했다. 놀런은 "카메라 안에서 가능한 한 많이 (물리적 효과를) 이용하는 것은 나에게 항상 정말 중요하다. 그런 다음, 필요하다면, 컴퓨터 그래픽은 무언가를 짓거나 당신이 물리적으로 달성하려는 것의 가치를 높이는데 유용하게 쓰면 된다." 고 말했다. 시각적 효과를 위해, 시각효과 담당자 폴 프랭클린은 산악숲 세트의 미니어처를 만들고 그것을 영화에서 폭파시켰다. 무중력의 격투씬을 찍을 때는 "물리처럼 미묘하게 시간과 공간을 구부리고" CG를 바탕으로 이용했다.
가장 도전적인 효과는 "림보"의 도시를 만드는 일이었다. 제작동안 계속해서 생각이 발전했기 때문이다. 프랭클린은 놀런이 "뭔가 싸늘하고, 깨끗한 현대 건축물이 있지만 바닷속에서 상당수가 빙산처럼 부서지는" 이상적인 생각을 말하는 동안 빌딩 컨셉을 잡았다. 프랭클린과 그의 팀은 "물이 사이사이로 파도치는 빙산 버전의 고담시처럼 만들자" 고 의견을 모았다. 그들은 빙하의 기초적인 모델을 만들고 구조를 갖추고 복잡해지기 전의 도시처럼 길, 교차로, 협곡 같은 성분들을 프로그램으로 첨가했다.
같이 보기

시뮬라크르
모의실험 가설
유아론
암시
2차원에서만 가능한 펜로즈의 계단.
2010년 7월 개봉일의 배우들. 왼쪽부터 킬리언 머피, 마리옹 코티야르, 조지프 고든 레빗, 엘런 페이지, 와타나베 켄, 마이클 케인, 레오나르도 디카프리오
카발라

다른 뜻에 대해서는 카발라 (동음이의) 문서를 참고하십시오.
세피로트의 나무(생명나무)
카발라(히브리어: קַבָּלָה 캅발라, Kabbalah)는 유대교 신비주의 사상을 말한다. 히브리어 '카발קבל'에서 온 말로, '구전 토라의 신비 곧 입에서 입으로 전래된 그러나 비밀스러운 지혜와 믿음[≒전통]'을 가리킨다. 세계의 도처에서 볼 수 있는 신비주의 전통과 일맥상통하는 형태를 보인다 할 수도 있다. 카발라는 예루살렘 성전 파괴이후의 유대교 신비주의의 양식을 그대로 쫓고 여타 신비주의처럼 특정한 카발라 교의(敎義)의 독선주의도 배제 안된다. 다양한 해석 방향성이 있다.
많은 유대인은 카발라를 토라 연구의 연장선상에서 보기도 하며 토라<모세오경>에 내재된 깊은 의미를 연구하는 비밀יסוד인 것으로 간주한다.기본적으로 카발라적 해석의 토라(모세오경)의 연구는 전통적으로 다음과 같은 네 단계로 나뉜다.
페샤트(Peshat פשט): 히브리ㅡ아람어 문법적으로 나타난 뜻
레메즈(Remez רמז): 비유하거나 은유성으로 해석되는 뜻
데라쉬(Derash דרש): 랍비 문학 곧 넓은 의미의 구전 율법 미드라쉬들적 해석
소드(Sod סוד): 토라(모세 오경)에 내재한 비밀(영적 또는 에소레틱한 사실)을 신비주적 사고로 해석
토라에 내재한 비밀 연구[소드סוד]를 카발라라고 한다.[출처 필요]
카발라의 중심이 되는 오래된 책은 바히르(Bahir)와 헤이카롯(Heichalot)이 있고 나중에는 13세기경의 조하르(Zohar)가 있다.또한 sefer yetzirah.
카발라는 말 그대로 유대교의 신비주의이고 내재해서, 백과사전을 포함해, 일반으로 통용되는 완전하고 정확한 설명이 없으나 학자인 게르솜 숄렘, 아서 그린, 다니엘 마트, 모셰 이델은 카발라 여러 문서를 명확하게 현대적으로 조명했다. 학자인 게르솜 숄렘과 마틴 부버는 유대교를 카발라적 사고로 대중화했다고 평가된다.
역사

카발라는 오랜 유대교의 역사와 그 근간을 같이 하는 듯하지만, 대체로 예수 사후 100년 이상이 지난 가운데 구약이 완성되고서 형성되기 시작했다는 쪽에 무게를 둔다. 지역상으로는 프랑스와 스페인에서 크게 전개되고서 이슬람과 힌두교와 접촉하고 교류해 다양한 모습을 노정(露呈)했다.[출처 필요]
메르카바

메르카바(Merkabah는 →신의 전차)라는 뜻으로, 천상(天上)으로의 상승이나 하강을 기초로 신의 전차에 접근을 뜻하는데 천상은 유대의 세계관인 하늘 7개를 넘어 천상의 궁전으로 하는 도약이다. 이때 유대 제사장들이 착용하는 우림과 둠밈을 이용해 재주 부리는 사람을 보호해야 한다고 간주되고 하강은 지하로 실제로 내려가지 않고 재주 부리는 사람 자신의 내면으로 들어가는 것을 뜻한다.[출처 필요]
관련 저작: 랍비 아키바의 《메세 메르카바》(Maaseh Merkava →전차의 길)
카발라 형성 과정 중 가장 초창기 단계로 추측된다.[출처 필요]
아인 소프

이 부분의 본문은 아인 소프 및 모나드입니다.
아인 소프(히브리어: אין סוף, Ain Sof →무한(無限), 끝 없음, 신)은 전술한 비존재[출처 필요]나 음존재[출처 필요]나 비근거[출처 필요]를 대상으로 한 카발라다운 대상이다. 신을 아인 소프이라 부른 사람은 12세기의 맹인 랍비라고 한다.[출처 필요]
세피로트

이 부분의 본문은 세피로트입니다.
세피로트(Sefirot)는 수나 철자를 뜻하고 카발라 문헌인 세페르 예치라에 연유한다.[출처 필요]
아인 소프가 감춰진 신의 무한성을 뜻한다면, 세피로트는 세상에 현현(顯現)한 신을 지칭한다. 세피로트는 근원에서 뻗어 나온 나무와 같은 모습을 형성하고 각 가지는 신이 드러난 힘을 반영하거나 근력(筋力)을 나타낸다.[출처 필요]
세피로트의 힘의 반영은 신과 피조물을 매개하지 않고 자신 내에서 벌어지는 사건으로 간주되므로 양극의 대대들은 신성한 혼인에 의거하여 서로 합일한다고 간주한다.[출처 필요]
세피로트의 나무는 평면으로 그려지지만, 실제는 상이한 단계의 열 가지 차원과 그런 것의 관계를 표현한다. 이런 것은 흔히 아래로 늘어지는 생명나무 형태로 묘사되지만, 종종 포함되고 겹쳐지는 원으로도 표현된다.[출처 필요]
세피로트 > 세피라

세피로트는 상이한 빛이나 투명한 그릇 열 개로 구성되었는데 각 빛을 세피라라고 한다. 그런 것은 각각 케테르(Keter→왕관), 호크마(Hochma→지혜), 비나(Binah→이해), 헤세드(Chesed→자비), 게부라(Gevura→힘), 티페레트(Tiferet→아름다움), 네짜흐(Netzach→승리), 호드(Hod→위엄), , 예소드(Jesod→기초), 말쿠트(Malchut→왕국)으로 구성되어 있다.[출처 필요]
세페르 예치라(Sefer Jetzirah) →창조의 서
세페르 조하르(Sefer Zohar) →광휘의 서
크리스천 카발라

유대 카발라의 연장에 있고 카발라에 관심(關心)한 기독교도에 의거해 전개된 카발라를 칭한다.[출처 필요]
같이 보기

영지주의
만다야교
기미촌 (교토부)

| --- | --- |
한자 표기: 吉美村
가나 표기: きみむら
폐지일: 1950년 8월 1일
폐지 이유: 신설합병 아야베정, 나카스지촌, 기미촌, 야마가촌, 니시야타촌, 히가시야타촌, 구치칸바야시촌 → 아야베시
이후 자치체: 아야베시
폐지 당시의 정보
나라:  일본
지방: 긴키 지방
도도부현: 교토부
군: 이카루가군
인구: 2,139명 (국세조사, 1947년)
좌표: 북위 35° 19′ 05″ 동경 135° 16′ 12″﻿ / ﻿북위 35.31794°  동경 135.26989° ﻿ / 35.31794; 135.26989﻿ (기미촌)
기미촌(일본어: 吉美村)은 일본 교토부 이카루가군에 설치되었던 촌이다. 현재의 아야베시에 해당한다.
잃어버린 세대

| 잃어버린 세대 |
| --- | --- |

다른명칭: 상실세대
구성: 미국인
잃어버린 세대(영어: Lost Generation, 로스트제너레이션)는 일반적으로 제1차 세계대전 후에 환멸을 느낀 미국의 지식계급 및 예술파 청년들을 가리키는 명칭이다. 상실세대(喪失世代), 길 잃은 세대라고도 한다.
1883년부터 1900년 사이에 태어난 사람들을 일컫는 세대이다.
직접적 계기

어니스트 헤밍웨이가 그의 작품 《해는 또다시 떠오른다：The Sun Also Rises》(1926)의 서문에 "당신들은 모두 잃어버린 세대의 사람들입니다(You are all a lost generation)"라는 거트루드 스타인이 한 말을 인용한 데서 유명해졌는데, 오늘날에는 스타인이 어떤 프랑스의 자동차수리공으로부터 들은 말이라는 것이 정설이다. 그러나 제1차 세계대전 후 미국의 청년 지식인들이 미국의 실업사회(實業社會)를 혐오하여 대거 파리에 건너가서 쾌락적이고 허무적인 생활을 보낸 사실로 보아서는 이 명칭이 헤밍웨이 작품 이후 유명해진 것도 무리가 아니다.
배경 > 제1차 세계대전 이후

제1차 세계대전 이후 미국은 경제적인 번영의 시대를 맞이하였다. 20년대 미국이 누리는 경제적 번영은 전쟁의 결과이기도 하지만 국내의 상황으로 상당한 기술의 발전이 있었으며 그 기술이 경제적 번영의 밑거름이 되었다. 이 시기에 두드러진 변화는 자동차 보급의 확산이었다. 자동차는 당시 미국의 번영을 보여주는 하나의 상징이었을 뿐 아니라 개인의 신분의 척도 역할을 하였다. 특히 사회적인 측면에서 20년대 경제적 번영 그리고 그로 인한 물질주의의 우세는 개인들의 획일화 또는 표준화를 가져왔다. 그리고 이런 물질주의와 획일화는 쿠 클럭스 클랜(KKK), 금주운동, 교조주의인 기독교 근본주의운동의 형태로 표면화되었다.
미국에서 금주 운동은 오랜 역사를 지니고 있었다. 이미 17세기 청교도 사회에서는 엄법(Blue law)을 통해 금욕과 절제를 강조하였고 프랭클린의 13가지 덕목에서도 이는 매우 중요한 삶의 기준이었다. 하지만 이민이 급증하면서 술의 제조와 판매는 급속히 확산되었다. 따라서 금주운동은 이민 배척 운동과 밀접한 관련을 맺고 있었다고 할 수 있다. 또한 남북 전쟁이후 남부사회를 중심으로 확산된 쿠 클럭스 클랜은 20년대 보수주의와 전통주의의 물결을 타고 확산되었다. 특히 획일화의 경향은 당시 근본주의 신앙 운동에서 확연히 드러난다. 더 이상 미국은 정착 초기의 청교도주의를 유지할 수 없었고, 새로운 이민의 증가는 새로운 신앙들의 유입을 의미하였는데, 기독교 근본주의는 점점 미국 사회의 종교적인 동질성이 사라지고 있다는 위기의식의 결과물이라 할 수 있다.
하지만 지식인들은 이런 획일화에 반대하면서 나아가 기존의 체제와 관습에 대한 전면적인 거부의 형태를 띠게 되었다. 즉 그들은 여전히 미국인의 삶에 영향을 미치고 있던 청교도적 가치관을 거부하였다. 가령 드라이저는 『한 미국의 비극』에서 미국 사회의 모순에 희생당하는 개인의 심리를 보여주었다. 앤더슨의 작품에서 확인할 수 있듯이 이 시기 미국에는 지그문트 프로이트(Sigmund Freud)의 영향으로 이성과 의식이 아닌 감성과 무의식에 대한 관심이 확산되었으며, 그런 관심의 확산은 경제적 발전과 발맞추어 새로운 혁신의 바람을 일으켰다. 즉 20년대는 새로운 혁신의 바람이 불어 닥친 '재즈 시대'(Jazz Age)였다. 특히 흔히 '길 잃은 세대'라고 일컬어지는 일군의 작가들은 당시 미국 사회의 단면을 단적으로 보여주었다. 이들은 대부분 제1차 세계대전을 몸소 경험한 사람들이었는데, 그들은 전쟁을 통해 인간에 대해 깊은 회의를 느끼고 있었다. 그런데 20년대 미국에 팽배해있던 물질만능주의는 그들의 회의를 한층 더 악화시켰다고 할 수 있다. 그래서 그들 대다수는 전쟁이 끝난 후에도 미국을 돌아가지 않고 유럽에 머물러 거트루드 스타인(Gertrude Stein)의 살롱에 출입하였다. 스타인은 이들을 기존 사회로부터 소외되어 한 곳에 머무르지 못하고 방황한다는 의미에서 '길 잃은 세대'라고 칭하였다.
특징

상실세대는 미국 작가들과 달리 경제적 위기를 이유로 새로운 인력의 유입을 거부하는 사회체제에 대해 절망을 느끼고 있다. 이들은 선배 세대에게는 능력 발휘의 기회를 빼앗겼다는 상실감과 동료 및 후배 세대와는 생존을 건 경쟁을 벌여야 한다는 중압감으로 전쟁 후유증에 비유할 만한 정신적 공황을 겪고 있다. 또한 이 세대는 자신들이 물려받은 가치관이 더 이상 전후세대와 연결되지 못했고, 하딩 대통령의 '정상 복귀' 정책 아래에서 절망적으로 편협하고, 물질주의에 물들고, 정서적으로 황폐해 보이는 미국이라는 나라에 정신적 소외를 느끼기 때문에 길을 잃은 것이다.
이 시기의 작가와 대표적 작품

이 세대에 속하는 작가로는 헤밍웨이, F. 스콧 피츠제럴드, 존 더스 패서스, e.e. 커밍스, 아치볼드 매클리시, 하트 크레인 등과 1920년대에 파리를 문학 활동의 중심지로 삼았던 그 밖의 많은 작가들이 있다. 그들을 결코 문학의 한 파(派)로 볼 수는 없다. 1930년대에 이들이 다른 쪽으로 전향하자 그들의 작품에서는 더 이상 전후 시기의의 마지막에 나온 대표적인 작품으로는 피츠제럴드의 〈밤은 부드러워라 Tender Is the Night〉(1934)와 더스 패서스의 〈거금 The Big Money〉(1936)이 있다.
비트 제너레이션 [ beat generation ]

비트 제너레이션  문서를 참고하십시오.
제2차 세계대전 후 1950년대 중반 샌프란시스코와 뉴욕을 중심으로 대두된 보헤미안적인 문학가․예술가들의 그룹을 지칭하기도 한다. 그들은 현대의 산업사회로부터 이탈하여, 원시적인 빈곤을 감수함으로써 개성을 해방하려고 하였다. 사회적으로는 무정부주의적인 개인주의의 색채가 짙으며, 재즈․술․마약․동양적인 선(禪) 등에 의한 도취에 의하여 '지복(至福:beatitude)'의 경지에 도달하려고 하였다.
1956년 앨런 긴즈버그(Allen Ginsberg)의 장시 《울부짖음 Howl》, 1957년 잭 케루악(Jack Kerouac)의 장편소설 《길 위에서》이 발표되고 나서 이 말이 처음 사용되었다. 이 일파에는 그 밖에 시인 L.펄링게티, 소설가 G.스나이더, M.매클루어, K.렉스로스, W.S.버로스, N.메일러 등 여러 연령층의 작가 ․시인들이 포함되어 있다. 이들은 개인적 차원에서 반체제적 태도를 고집하고, 극한적인 부정에 입각하여 새로운 정신적 계시를 체득하려고 하였다. 미국 로맨티시즘의 한 변형으로도 생각된다. 1960년대에 이르러 점차 쇠퇴하였다.
같이 보기

비트 제너레이션 (Beat Generation)
미국 문학
제1차 세계대전
모더니즘
버블 세대
조이 리스터

| 조이 리스터 Zoë Lister  |
| --- | --- |

출생: 1982년 3월 10일(1982-03-10)(42세) 잉글랜드 우스터셔주 브롬스그로브, 스트로크프라이어
직업: 배우
활동 기간: 2005년 - 현재
조이 리스터(Zoë Lister, 1982년 3월 10일 ~ )는 잉글랜드의 배우이다.
출연 작품

하우 잇 엔즈 (2020)
크래프트: 레거시 (2020)
밴드 에이드 (2017)
컨퍼메이션 (2016)
라이프 인 피시스 (2015)
컨슘드 (2015)
프렌즈 위드 베터 라이브즈 (2014)
휘트니 시즌2 (2012)
로라 버서스 (2012)
휘트니 (2011)
스턱 비트윈 스테이션스 (2011)
쉐도우즈 앤 라이즈 (2010)
올 굿 에브리씽 (2010)
디 아더 가이스 (2010)
솔트 (2010)
브레이킹 업워즈 (2009)
스테이트 오브 플레이 (2009)
명백한 죄악 (2008)
라스트 15 (2007)
데이 제로 (2007)
중매보다 연애 (2007)
턴 더 리버 (2007)
토양액상화

1964년 니가타 지진 당시 지반의 액상화로 인해 건물 통째로 넘어진 아파트.
토양액상화(土壤液狀化, 영어: soil liquefaction)는 토양이 응력을 받았을 때 강성과 전단강도를 상실하여 액체처럼 되는 현상이다. 토질역학에서 액상화라는 말은 1918년 앨런 헤이즌이 캘리포니아의 캘러베러스 댐 붕괴를 설명하기 위해 최초로 사용했다.
토양 액상화 조건

토양액상화 조건은 지하수가 지상에서 낮은 곳에 있을 것, 연약 지반인 모래나 실트질이 조성됐을 것, 지진, 발파, 말뚝 타입 등의 충격하중에 의한 진동이 있을 것 세 가지이다.
모래와 실트(silt)지로 이뤄진 퇴적층이 두꺼울수록 발생이 유리하다. 지진이 일어날 때 땅의 표층 깊이가 깊을수록 지진파가 지층의 상부로 가면서 더 증폭되며 이에 따라 액상화되기 쉽다. 액상화는 지표부터 깊은 곳까지 발생한다.
결과

지진, 발파, 말뚝 타입 등의 충격하중이 가해지면 일시적으로 지반 내의 물이 받는 공극수압(u)이 증가하고 흙 입자가 받는 유효응력(σ')이 0이 되어( \sigma '=\sigma -u=0) 지반이 건물 등의 하중을 받지 못하고 물만이 하중을 받는 상태가 된다( \sigma =u)
일반적으로 액상화 현상이 발생하면 물과 모래가 일부 땅 위로 분출되고 공간이 생길 수 있으므로 도로침하나 싱크홀 발생의 위험이 있다.
사례

대한민국에서는 2017년 발생한 포항 지진으로 흥해읍, 망천리, 매산리, 학선리, 청하면 소동리, 미남리 등에서 액상화 현상이 공식적으로 확인된 바가 있다. 특히 흥해읍 망천리 논에서는 액상화 지수 높음에 해당하는 6.5가 측정되었다.
미국에서는 Fort Peck 댐의 사면이 토양액상화에 의해 활동하는 사례가 있었다.
토양액상화에 의해 사면활동이 일어나기 전의 미국 Fort Peck 댐
토양액상화에 의해 사면활동이 일어난 미국 Fort Peck 댐
그 외에 2011년 2월에 뉴질랜드에서 발생한 지진으로 토양액상화 현상이 일어난 사례가 있다.
2011년 2월 뉴질랜드에서 지진으로 인한 액상화현상이 일어났다. 차가 빠진 곳을 주목하라.
같이 보기

아터버그 한계
지진공학
이화산
머드플로우
분사 (지질학)
침하
틱소트로피
모래 지반의 모래 입자가 진동으로 액상화하는 모습 (모식도)
두현석

두현석(한국 한자: 杜玹碩, 1995년 12월 21일 ~ )은 대한민국의 축구 선수로 현재 거제시민축구단에서 수비수 겸 공격형 미드필더로 활약 중이며 윙어와 윙백도 소화가 가능하다.
클럽 경력

두현석은 2018시즌을 앞두고 K리그2의 광주 FC에 입단했다. 2018년 5월 12일 열린 성남 FC와의 경기에서 프로 데뷔골을 기록했다.
대회 성적 > 클럽

K리그1 : 3위 (2023)
K리그2 : 우승 (2019, 2022)
코리아컵 : 4강 (2024)
대회 성적 > 개인

K리그2 베스트 11 : 2022
실험 음악

실험음악(實驗音樂, 영어: Experimental music)은 현대 음악의 종류 중 하나이다. 이것은 음악학에서는 미국의 작곡가 존 케이지가 도입한 용어 법으로 이해되고 있다. 케이지는 "실험적인 행위에 대해 결과를 예측할 수 없는 행위"라고 정의를 주고 있어 이런 의미에서 실험 음악과 불확실성의 음악, 혹은 그것에 기회 조작을 더한 우연성 음악을 가리킨다.
마이크로소프트 웍스

| --- | --- |

개발자: 마이크로소프트
발표일: 1988년(37년 전)(1988)

최종 버전: 9     / 2007년 9월 28일
 
운영 체제: MS-DOS, 마이크로소프트 윈도우, Classic Mac OS
종류: 오피스 제품군
라이선스: 상용 사유 소프트웨어
웹사이트: www.microsoft.com/products/works/default.mspx 
마이크로소프트 웍스(Microsoft Works)는 마이크로소프트가 개발하고 1987년부터 2009년까지 판매한 생산성 소프트웨어 제품군이다. 핵심 기능으로 워드 프로세서, 스프레드시트, 데이터베이스 관리 시스템을 포함하였다. 나중 버전들은 캘린더 애플리케이션과 사전 기능을 갖추었고 구 버전들에는 단말 에뮬레이터가 포함되었다. 웍스는 독립적인 프로그램으로 구매가 가능했다. 가격이 저렴(소매가 $40, OEM의 경우 $2)했기에 기업들은 자신들의 저가 머신들에 웍스를 사전 설치하곤 했다. 웍스는 마이크로소프트 오피스와 당시 사용 가능했던 기타 주요 오피스 제품군들에 비해 크기가 작고 값이 저렴하였고 기능도 적었다.
웍스 제품군

| 제품 | 제안 소매가 | 버전 | Word | Encarta | Money | Creativity | Gaming | Mapping Tools | Imaging Tools |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| Home Essentials 97 | $109 | Works 4.0 | Word 97 | Encarta 97 Encyclopedia |  | Greetings Workshop 1.0 | Microsoft Arcade |  |  |
| Home Essentials 98 | $109 | Works 4.5 | Word 97 | Encarta 98 Encyclopedia | Money 98 | Greetings Workshop 2.0 | Entertainment Pack: Puzzle Collection |  |  |
| Works Suite 99 | $109 | Works 4.5 | Word 97 | Encarta Encyclopedia 99 | Money 99 Basic | Graphics Studio Greetings 99 |  | Expedia Streets 98 | Picture It! Express 2.0 |
| Works Deluxe 99 | $84.95 | Works 4.5 |  |  | Money 99 Basic | Graphics Studio Greetings 99 |  |  | Picture It! Express 2.0 |
| Works Suite 2000 | $109 | Works 5.0 | Word 2000 | Encarta Standard 2000 | Money 2000 Standard | Home Publishing 2000 |  | Expedia Streets & Trips 2000 | Picture It! Express 2000 |
| Works Suite 2001 | $109 | Works 6.0 | Word 2000 | Encarta Standard 2001 | Money 2001 Standard |  |  | Streets & Trips 2001 | Picture It! Publishing 2001 |
| Works Suite 2002 | $109 | Works 6.0 | Word 2002 | Encarta Standard 2002 | Money 2002 Standard |  |  | Streets & Trips 2002 | Picture It! Photo 2002 |
| Works Suite 2003 | $109 before $15 rebate | Works 7.0 | Word 2002 | Encarta Standard 2003 | Money 2003 Standard |  |  | Streets & Trips 2003 | Picture It! Photo 7.0 |
| Works Suite 2004 | $99.99 before $15 rebate | Works 7.0 | Word 2002 | Encarta Standard 2004 | Money 2004 Standard |  |  | Streets & Trips 2004 | Picture It! Photo Premium 9 |
| Works Suite 2005 | $99.99 before $20 rebate | Works 8.0 | Word 2002 | Encarta Standard 2005 | Money 2005 Standard |  |  | Streets & Trips 2005 | Picture It! Premium 10 |
| Works Suite 2006 | $99.99 before $20 rebate | Works 8.0 | Word 2002 | Encarta Standard 2006 | Money 2006 Standard |  |  | Streets & Trips Essentials 2006 | Digital Image Standard 2006 |
| Works Plus 2008 | available to OEM only | Works 9.0 | Word 2003 |  |  |  |  |  |  |
같이 보기

로터스 1-2-3
기즈정

| --- | --- |

한자 표기: 木津町
가나 표기: きづちょう
폐지일: 2007년  3월 12일
이후 자치체: 기즈가와시
폐지 당시의 정보
나라:  일본
지방: 긴키 지방
도도부현: 교토부
군: 소라쿠군
분류코드: 26362-1
면적: 23.62 km2
인구: 41,362명 (추계인구, 2007년 3월 1일)
기즈정(일본어: 木津町)은 일본 교토부 소라쿠군에 놓여졌던 정이다. 2007년 3월 12일, 야마시로정, 가모정과 합병해 기즈가와시가 되었다.
| 전거 통제  |
| --- | --- |
국제:  VIAF  월드캣 
국가:  이스라엘  미국  일본
요안니스 2세

|  요아니스 2세 콤니노스 Ιωάννης Β΄ Κομνηνός |
| --- | --- |

로마인의 황제 및 전제자
재위 : 1118년 8월 15일 - 1143년 4월 8일
대관식 : 1092년 - 공동 황제로서
전임 : 알렉시오스 1세
후임 : 마누일 1세
신상정보
출생일 : 1087년 9월 13일
출생지 : 콘스탄티노폴리스
사망일 : 1143년 4월 8일 (55세 사망)
사망지 : 킬리키아
가문 : 콤니노스 왕조
부친 : 알렉시오스 1세 콤니노스
모친 : 이리니 두케나
배우자 : 헝가리의 이리니
종교 : 동방 정교회
요아니스 2세 콤니노스(그리스어: Ιωάννης Β΄ Κομνηνός, 1087년 9월 13일 – 1143년 4월 8일)는 동로마 제국의 황제(재위 : 1118년 – 1143년)이다. 아버지 알렉시오스 1세 콤니노스의 뒤를 이어 제국의 방위를 안정시키고 영토를 지키기 위해 평생 노력했는데 발칸반도에서 페체네그인을 완전히 물리치고 소아시아와 중동에서도 이슬람 세력에 맞서 제국의 영토를 넓히는데 크게 일조하였으며 십자군 국가들에 대한 제국의 영향력을 확대하였다.
신앙심이 깊고 경건한 군주로 칼로야니스 (아름다운 요아니스)라는 별칭도 얻었는데 이는 실제로 그의 외모가 아름답다기보다는 그의 마음씨가 아름다웠다는 것을 의미한다.
생애 > 어린 시절과 즉위

요아니스는 알렉시오스 1세와 황후 이리니 두케나의 맏아들로 태어났다. 누나 안나 콤니니는 동생에 대한 기록을 별로 남기지 않아서 그의 자세한 성장에 대하여는 알 수가 없다. 당대의 역사가인 티레의 기욤은 그가 키가 작고 아주 못난 인물로 피부가 검은색으로 무어인 같았다고 묘사한다.
1118년 아버지 알렉시오스의 병세가 악화되고 후계자를 선출하는 문제가 불거졌을 때 어머니 이리니와 누나 안나는 니키포로스 브리엔니오스를 차기 황제로 점찍고 있었다. 그러나 알렉시오스는 황후와 안나 공주의 요구를 물리치고 자신의 아들 요안니스를 후계자로 정하고 죽었다. 결국 요아니스는 1118년에 황제로 즉위했는데 즉위 초기 누나와 매형이 연루된 암살 음모가 있었으나 피했다. 쿠데타를 처리하는 과정에서 요아니스는 관용을 베풀어 매형 니키포로스는 장군으로 다시 기용하고 안나는 수녀원으로 추방하는데 그쳤다.
생애 > 제국의 방위

그의 제위 초기 제국의 서방에서는 비교적 문제가 없었다. 로마 교황과 신성 로마 제국 황제는 서로 패권다툼을 벌이고 있었고 도나우강 건너편의 쿠만족과 페체네그인도 잠잠했다. 이탈리아 남부에서도 노르만족의 아풀리아에서는 로베르토 기스카르가 죽은 이후 혼란이 계속되어 제국의 위협이 되지 못했다.
요아니스는 1119년부터 1121년 아나톨리아의 셀주크 제국으로 원정을 떠나 아나톨리아 남부에 대한 비잔티움의 지배를 다시 찾아왔다. 그러나 그해 페체네그인이 트라키아를 유린하자 군대를 서방으로 돌렸다. 요아니스는 그들에게 많은 선물을 주면서도 각 부족을 이간질시키는 한편 군사적으로도 완전히 제압하여 다시는 제국에 반기를 들지 못하게 만들었고 페체네그 족을 제국의 포이데라티로 삼고 제국 군대에 복무시켰다.
한편 베네치아 공화국과 동로마 제국은 1082년 조약을 맺고 남부 이탈리아의 노르만 족에 대항하기 위해 베네치아 함대를 빌리는 대가로 베네치아에게 통상 특권을 부여했는데 요아니스는 이 조약의 갱신을 거절했다. 1122년 베네치아 함대는 코르푸를 포위 공격하는 한편 이후 3년 동안 로도스, 키오스, 사모스, 레스보스, 안드로스 등의 섬들을 점령했다. 1126년 초 요아니스는 결국 베네치아 함대에 굴복하고 베네치아에 통상 특권을 다시 허용하였다.
또한 1128년 헝가리 왕국이 제국을 침입해와 베오그라드와 니시를 점령하였는데 요아니스는 즉각 반격에 나서 헝가리군을 몰아내고 제국의 도시들을 다시 탈환하였고 제국 서방의 방위를 든든히 하였다.
생애 > 안티오키아의 수복

요아니스가 제국 서방의 문제에 매달려 있던 10년 동안 아나톨리아에서는 다니슈멘드가 발흥하여 소아시아의 강자로 떠올랐으며 1130년 2월 보에몽 2세의 안티오키아 공국의 군대를 격파하여 안티오키아를 점령하였다. 1130년부터 1135년까지 요아니스는 다섯 차례나 다니슈멘드를 공격했고 완벽한 승리는 아니지만 어느 정도 성과를 이루고 콘스탄티노폴리스로 개선할 수 있었다. 또한 다니슈멘드의 아미르 가지가 예상 외로 죽는 바람에 아나톨리아 회복은 더욱 쉬워졌다.
요아니스는 최근 시칠리아의 왕으로 인정받고 안티오키아에 대한 계승권을 주장하는 루지에로 2세에 대한 대비책으로 신성 로마 제국 황제 로타르 3세에게 시칠리아를 공격하게 하고 자신은 십자군 국가에 대한 원정에 나섰다. 당시 안티오키아 공국은 보에몽이 아미르 가지에게 죽은 이후 예루살렘의 보두앵 2세의 섭정으로 넘어갔다가 다시 보두앵의 어린 딸 콩스탕스와 그의 남편 레몽에게로 상속되었다. 레몽은 킬리키아를 공격했고 요아니스는 차근차근 동방 원정을 성사시켰다.
1138년 요아니스는 드디어 안티오키아까지 진격했고 결국 레몽의 항복을 받았다. 그는 레몽과 에데사의 조슬랭 2세등 십자군의 가신들과 연합하여 1138년 3월 성전 기사단을 구성했고 시리아의 이슬람에 대한 원정에 나섰으나 레몽과 조슬랭의 불신으로 원정에 성공하지 못했고 프랑크족 군대의 반감이 깊어져 결국 원정을 포기하고 돌아와야 했다.
생애 > 마지막 원정과 죽음

수도로 돌아온 요아니스는 내정에 전념하고 다시 한 번 동방에 대한 원정에 나설 준비를 하였다. 그가 동방에서 돌아온 뒤 이슬람의 유능한 장군인 장기는 다마스쿠스를 공격했고 십자군 국가를 위축시켰다. 1142년 요아니스는 마지막 동방 원정에 나섰는데 그 해 여름 맏아들 알렉시오스와 둘째 아들 안드로니코스가 그만 병에 결려 차례로 죽고 말았다. 그래도 요아니스는 원정을 멈추지 않고 킬리키아를 거쳐 동방으로 계속 진군하여 안티오키아의 레몽에게 안티오키아를 요구했다. 레몽은 이를 거절하고 양측이 이듬해 전쟁에 들어갈 준비를 했는데 1143년 3월 요아니스는 사냥에 나섰다가 우연히 날아온 화살에 손을 맞았고 이게 패혈증으로 번졌다. 그는 죽음을 준비하면서 셋째 아들 이사키오스 대신 막내아들 마누일을 후계자로 선정하고 1143년 4월 8일 사망했다.
가족관계

요안니스는 헝가리 왕 라슬로 1세의 딸 필로스카 (나중에 그리스식으로 "이리니"로 개명함)와 1104년 결혼하였다. 황후 이리니는 1134년 8월 13일 요안니스가 동방 원정에 나서던 중에 사망했다. 두 사람 사이에는 8명의 자식이 있었다.
알렉시오스 (쌍둥이), 1122년부터 1142년까지 공동 황제
마리아 (알렉시오스와 쌍둥이)
안드로코니코스, 형 알렉시오스가 사망한 뒤 곧바로 사망 (1142년)
안나
이사키오스, 1154년 사망
테오도라
에우도키아
마누일, 아버지의 뒤를 이어 즉위함 (1180년 사망)
같이 보기

동로마 황제
황후 이리니, 하기아 소피아의 모자이크.
파리 조약 (1783년)

미국 국립문서기록관리청에 보관된 파리 조약 서명된 쪽
파리 조약(Treaty of Paris)은 대영제국과 미합중국과의 미국 독립 전쟁 이후 1783년 미국의 독립을 승인한 조약이다. 1783년 9월 3일, 영국과 미국 사이에 조인되어, 이듬해 비준되었다. 전쟁에 참여한 다른 국가들, 프랑스, 스페인, 네덜란드와는 별도의 협정이 맺어졌다.
여기에 의해 미국은 완전한 독립국가가 되었고, 그 국경은 북으로는 오대호와 세인트로렌스강, 남쪽은 남쪽 경계 및 북위 31도, 서쪽은 미시시피강으로 정해졌다. 또한 미국인에게는 뉴펀들랜드섬에 있어서의 어업권 및 미시시피강의 항해권이 인정되었다.
협정

평화협상은 1782년 4월에 시작되었다. 미합중국 대표로는 벤자민 프랭클린, 존 제이, 헨리 로렌스, 그리고 존 애덤스가 나섰고, 대영제국 대표로는 데이비드 하틀리 그리고 상인인 리처드 오스왈도가 나섰다.
조약은 현재의 56 Rue Jacob가 자리를 잡은 뉴욕호텔에서 서명되었으며, 서명자는 존 애덤스, 벤자민 프랭클린, 존 재이가 미국 측 대표로 서명을 했고, 대영제국에서는 조지 3세를 대리하여 영국 의회의 데이비드 하틀리가 서명했다.
같이 보기

미국의 역사 (1776년~1789년)
마흐마두 알파조르 바

마흐마두 알파조르 바(영어: Mahmadu Alphajor Bah, 1977년 1월 1일 ~ 2016년 9월 21일)는 시에라리온의 전직 축구 선수이다. 현역 시절 포지션은 미드필더였다.
세르보크로아트어

| --- | --- |
사용 국가 :  몬테네그로,  보스니아 헤르체고비나,  세르비아,  코소보(일부 지역),  크로아티아
사용 지역 : 발칸반도
언어 인구 : 약 1900만 명 (2007)
순위 : 38위 또는 그 이하
문자 : 로마자 키릴 문자
언어 계통 : 인도유럽어족  슬라브어파   남슬라브어군    서부 남슬라브어군     세르보크로아트어
언어 부호
ISO 639-1 : sh
ISO 639-2 : scr, scc(쓰이지 않음)
ISO 639-3: –

세르보크로아트어 사용 지역

세르보크로아트어, 또는 세르보크로아트보스니아어(SCB), 보스니아-크로아티아-세르비아어(BCS), 보스니아-크로아티아-몬테네그로-세르비아어(BCMS)는 구 유고슬라비아 지역인 세르비아, 크로아티아, 보스니아 헤르체고비나, 몬테네그로에서 사용되는 남슬라브어군의 언어이다.
정치적인 이유로 오늘날에는 국가들이 각각 세르비아어, 크로아티아어, 보스니아어, 몬테네그로어의 서로 다른 4가지 표준어를 설정함으로써 다중심언어가 되었으나, 이들은 모두 상호 의사소통이 가능하여 사실상 같은 언어로 여겨지는 경우가 많다. 한편 세르비아크로아티아어는 1991년까지 존속한 유고슬라비아 사회주의 연방 공화국에서 슬로베니아어, 마케도니아어와 함께 공용어로 사용되었었다.
개요와 역사

세르보크로아트어는 정치적, 문화적인 사유로 오래전부터 갈라졌던 세르브인과 크로아트인의 언어를 통합, 정리한 언어이다. 11세기에 이미 동일한 뿌리를 가진 이들 언어에 의한 문헌이 있었으나, 세르브인은 정교회를, 크로아트인은 가톨릭을 받아들이면서 차이가 나타났고, 문자도 각각 키릴 문자와 라틴 문자를 독자적으로 사용했다.
19세기에 범슬라브주의가 일어나면서 이들 언어의 부흥 운동이 고조되었고 1918년 출범한 세르브인 크로아트인 슬로벤인 왕국(1929년 유고슬라비아 왕국으로 개칭)의 공용어로 세르보크로아토슬로벤어(Srpskohrvatskoslovenački jezik / Српскохрватскословеначки језик, 슬로베니아어: Srbohrvaškoslovenski jezik)가 지정됐다. 그러나, 슬로벤인의 언어는 다른 서부 남슬라브어군 언어와 차이가 크기 때문에 독자적인 슬로베니아어로 정리되었고, 세르비아, 크로아티아, 보스니아 헤르체고비나, 몬테네그로 지역의 방언들을 정리하여 세르보크로아트어가 형성됐다. 민족 통합을 중시한 유고슬라비아 사회주의 연방 공화국에서는 중요한 공용어로 널리 쓰였고, 베오그라드 지역을 중심으로 한 세르비아 중부 방언을 표준어로 제정했다. 이에 대해서 자그레브를 중심으로 한 크로아트인의 반발도 있었는데, 이들은 크로아티아어가 세르비아어와 다른 언어라는 것을 입증하고자 독자성을 강조했다.
1991년 유고슬라비아 붕괴 후 독립한 크로아티아와 보스니아 헤르체고비나에서는 결국 크로아티아어와 보스니아어라는 독자적인 공용어를 채택했고, 1997년 신 유고슬라비아 연방도 공용어를 세르보크로아트어에서 세르비아어로 바꾸었다. 이후 세르비아와 몬테네그로도 분리되면서 2007년에 세르비아어의 방언인 몬테네그로어를 공용어로 채택하였다.