stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
아르놀트 쇤베르크

| 아르놀트 쇤베르크 Arnold Schönberg |
| --- | --- |
1948년, 로스엔젤레스에서
로마자 표기: Arnold Schoenberg
출생: 1874년 9월 13일 오스트리아
사망: 1951년 7월 13일
성별: 남성
국적: 오스트리아, 미국
직업: 작곡가, 음악이론가, 음악교육가
종교: 유대교
아르놀트 쇤베르크(독일어: Arnold Schönberg, 1941년 이후: Arnold Schoenberg, 1874년 9월 13일 ~ 1951년 7월 13일)는 오스트리아에서 태어나 미국으로 귀화한 작곡가, 음악이론가이자 음악교육가이다. 20세기 클래식 음악에서 화성법을 혁신적으로 변화시킨 대표적인 현대음악가 중 한 명이다. 그의 음악에서 핵심적인 요소는 동기를 활용한 음악적 통일성이며, 발전적 변형(developing variation), 불협화음의 해방, 음악 공간의 통합과 같은 개념을 제창하였다. 쇤베르크는 이처럼 20세기 전반기의 가장 영향력있는 작곡가 중의 하나였으며, 조성음악의 해체에 기여한 중심인물 중 하나이다. 장조와 단조에 기반한 조성의 해체는 시기적으로 1906년과 1909년 사이에 이루어졌다. 쇤베르크는 12음기법을 확립한 장본인 중의 한 명이며, 12음기법은 음렬주의 음악으로 발전하여 현대음악에서 많은 작곡가들의 음악에 계승되었다.
쇤베르크의 초기 작품들은 《정화된 밤(1899)》과 같이 브람스와 바그너의 요소를 융합한 스타일을 기반으로 하였다. 안톤 베베른과 알반 베르크의 스승으로서 제2빈악파의 중심 인물이 되었으며, 시각 예술가들과 교류하며 《청기사(Der Blaue Reiter)》에 글을 기고하는 한편, 무조음악을 작곡하며 명성을 얻은 동시에 논란을 불러일으켰다.
쇤베르크는 《현악 사중주 2번(1907–1908)》, 《기대(Erwartung, 1909)》, 《달에 홀린 피에로(1912)》에서 극단적인 감정 표현을 탐구했으며, 자신의 자화상에서 강렬한 시선을 강조하는 특징을 보였다. 또한 《야곱의 사다리(1914년 작곡 시작)》와 《모세와 아론(1923년 작곡 시작)》을 작업하던 중, 당시 유럽 사회에서 만연했던 반유대주의에 대한 반동으로 유대교로 다시 개종했다. 또한, 그는 이 시기에 12음주의를 본격적으로 발전시켜 체계적인 작곡 기법으로 확립하였다. 쇤베르크는 12음 음악에서 모든 반음계 음들을 체계적으로 연관시키는 방식을 연구했으며, 조합적 6음 음형(combinatorial hexachords)을 활용하는 한편, 때로는 조성적 요소를 포함하기도 했다.
쇤베르크는 1926년부터 1933년까지 프로이센 예술 아카데미에서 활동했으나, 나치가 집권하면서 사임하고 망명하였다. 나치는 쇤베르크와 그의 제자들의 음악을 "퇴폐 음악"으로 규정하고 금지했다. 이후 미국으로 이주하여 캘리포니아 대학교 로스앤젤레스(UCLA, 1936~1944)에서 가르쳤으며, 현재 UCLA에는 그의 이름을 딴 시설이 있다. 이 시기 그는 영화 음악을 연구했는데, 이전에 《영화 장면을 위한 반주음악(Begleitungsmusik zu einer Lichtspielscene, 1929~1930)》에서 실험적 접근을 보였던 것처럼, 독창적인 방식으로 영화 음악에 접근했다. 또한, 보다 조성적인 음악을 작곡하며 1939년 《실내 교향곡 2번》을 완성했다.
1941년 미국 시민권을 획득하였고, 같은 해 미국이 제2차 세계대전에 참전하자, 1942년 《나폴레옹 찬가》를 작곡하여 파시스트 독재자들을 풍자했다. 이 작품에서는 베토벤의 "운명 동기(fate motif)"와 프랑스 국가 〈라 마르세예즈〉를 활용하였다. 전후, 빈에서는 그에게 명예 시민권을 부여하며 귀국을 권유했으나, 그는 건강이 악화된 상태였다. 이 시기의 심신 상태는 1946년 《현악 삼중주》에 반영되었다. 홀로코스트의 참상이 세상에 알려지자, 쇤베르크는 《바르샤바의 생존자(1947)》를 작곡하여 희생자들을 추모했다. 1951년, 이스라엘 음악원과 음악 아카데미는 그를 명예 회장으로 선출했다.
쇤베르크의 혁신적인 음악은 20세기 클래식 음악에서 가장 영향력 있고 논쟁적인 작품들 중 하나로 평가된다. 그의 형식적 원칙들은 최소 세 세대의 작곡가들에게 계승되었으며, 그의 미학과 음악사적 관점은 테오도어 아도르노와 카를 달하우스 같은 음악학자들에게도 깊은 영향을 미쳤다. 현재 그의 유산은 아르놀트 쇤베르크 센터에 보관되어 있다.
생애

쇤베르크는 빈에서 헝가리 출신의 구두공인 사무엘 쇤베르크의 아들로 태어났다. 작곡가 본인의 설명에 의하면 9세부터 바이올린을 배우기 시작하였으며, 독학으로 작곡을 공부했다고 한다. 학창 시절에 폴카와 행진곡을 썼으며, 1889년 부친의 사후에는 가족의 생계를 책임지기 위하여 학교를 자퇴하고 은행의 직원연수과정에 참여한다.
쇤베르크의 기억에 의하면 그가 작곡가 또는 예술가로서 음악적 기초를 확립해준 인물이 세 명이있었다고 한다. 첫째는 음악이론, 시작, 그리고 철학의 기본을 전수해준 오스카 아들러였으며, 둘째는 윤리, 도덕, 그리고 "관행 그리고 보편적 토속성에 대한 저항"을 일깨워준 다빗 요제프 바흐였으며, 셋째는 1895년 아마추어 오케스트라인 폴리휨니아에 첼리스트로 입단하면서 알게 된 지휘자 알렉산더 젬린스키이다. 이 지휘자는 쇤베르크의 재능을 간파하고 그의 초기작을 연주할 수 있는 기회를 마련해주고, 작곡수업도 몇 개월간 해주었다. 쇤베르크는 그러나 작곡에 대한 대부분의 지식은 브람스, 바그너, 말러, 바흐, 그리고 모차르트와 같은 대가를 통한 연구를 통하여 획득하였다고 주장한다.
쇤베르크는 20대에 오페레타의 관현악 편곡으로 돈을 벌면서 현악 6중주 《정화된 밤》(1899년)과 같은 작품을 썼다. 후에 그 작품을 관현악으로 편곡하여 현재는 그의 가장 유명한 작품 중 하나가 되었다. 리하르트 슈트라우스는 쇤베르크의 작품 《구레의 노래》를 접했을 때 그의 재능을 인정했다. 구스타프 말러는 쇤베르크를 문하생으로 두고 자신이 죽은 뒤에 그의 뒤를 봐 줄 사람이 없음을 걱정했다. 쇤베르크는 말러의 영향을 받았으며, 말러를 “성자”로 여겼다.
하지만 쇤베르크의 작품은 대중에게 받아들여지지 않았다. 1907년에 《실내 교향곡 제1번》이 초연되었을 때 청중은 적었으며 반응도 열광적이지 않았다. 1913년에 그 곡이 알반 베르크, 안톤 베베른, 알렉산더 젬린스키의 곡과 함께 다시 연주되었을 때 청중은 소리지르며 비난했다. 후에 쇤베르크의 가곡이 공연되는 동안에는 난동이 시작되어서 경찰이 출동했다고 한다. 쇤베르크의 음악은 그 동안 서양음악의 토대를 이루던 조성을 해체하는 것이었으므로 극단적인 반응을 보였던 것이다. 그의 문하생들과 추종자들은 그를 음악의 가장 중요한 인물로 보았지만, 평론가들은 그가 발표한 작품들에 대하여 호의적이지 않았다.
후에 쇤베르크는 12음 기법을 만들었다. 이는 후에 음렬주의로 발전하게 되는데, 그의 제자들이 그 기법을 받아들이면서 2차 빈 음악파를 결성했다. 그들 중에는 안톤 베베른, 알반 베르크와 한스 아이슬러가 있다. 그는 음악이론가도 명성을 쌓았는데, 그의 대표적 저서로 《화성 이론》(Harmonielehre)이나 《음악 작곡의 기초》(Fundamentals of Music Composition)가 있다. 이 저서들은 오늘날에도 출판되어 음악이론과 작곡의 교육에 있어서의 비중있는 참고자료로서의 역할을 하고 있다.
쇤베르크는 이렇게 말한 적이 있다: "지금(1914년)까지가 '평범한' 시대였다면 우리 시대의 음악은 아주 달라야 한다."
그 해에는 추상 미술과 정신 분석 요법이 등장하였다. 그당시에는 많은 지식인들이 생각의 흐름이 다시 돌아오지 않을 길로 들어가 다시 반복되지 않을 것이라고 생각했다. 1901년(Gurrelieder-구레의 노래. 1911년 완성)부터 1910년(Five Pieces for Orchestra)까지 쇤베르크의 음악은 누구보다도 더 급격히 바뀌었다.
그가 현악 사중주 작품번호 7과 실내 교향곡 작품번호 9를 완성했을 때 그는 그의 작풍을 완성했다고 생각했다 하지만 두 번째 사중주 작품번호 10과 세 개의 피아노 소품 작품번호 11을 작곡했을 때, 화성에 첨가음을 집중시키는 것이 실제로 연주되었을 때 협화음과 불협화음 사이에 별 차이를 느끼게 하지 못한다는 것을 받아들여야 했다. 쇤베르크 자신이 음악을 반복하거나 발전할 필요가 없다고 생각했기 때문에 그당시의 음악은 함축적이고 생략적이었다.
제1차 세계대전은 그에게 큰 고비가 되었다. 군에 복무하면서 곡을 제대로 쓸 수 없게 되었고, 그 시기에는 그의 미완성 작품만 남게 되었다. 전쟁이 끝난 후 그는 음악의 질감을 단순하게 만들 수 있는 방법을 찾게 되었고 12음 기법을 만들게 되었다. 쇤베르크는 그의 친구 Josef Rufer와 산책하면서 이렇게 말했다. "나는 오늘 독일 음악의 우위를 100년 동안 지속시킬 발견을 했다네."
이 말은 오해의 여지가 많다. 하지만 이는 독일과 오스트리아의 패전을 빗대어 표현한 쇤베르크만의 조소적인 유머인 것이다. 그리고 스스로가 모차르트와 바흐처럼 되고 싶어하는 야망을 담고 있기도 하다.
쇤베르크는 많은 작품을 발표함으로써 그의 기법이 과거의 음악을 답습하지 않는 음악을 만들어낸다는 것을 보여주었다. 그 정점은 《모세와 아론》인데, 그는 삼분의 이 가량을 썼지만 완성하지 않았다. 결국 오페라는 모세가 표현하지 못할 정도로 고통스러워서 소리치는 부분인데, 쇤베르크가 그 자신을 어떤 예언자로 생각하여 더 이상 작품을 쓸 수 없지 않았겠냐는 설도 있다.
캘리포니아에 살면서 쓴 작품에서 그는 (전통화성은 쓰지 않았지만) 전통적인 화음으로 다시 돌아왔다. 그때의 그는 자신의 음악이 과거로부터 완전히 벗어났다고 생각했다.
현재까지도 쇤베르크의 기법에는 논란의 여지가 있다. 많은 사람들이 이를 음악으로도 생각하지 않는 반면 어떤 사람은 이 음악에 깊게 공감하기도 한다.
쇤베르크는 화가이기도 했다. 그의 작품은 프란츠 마르크와 바실리 칸딘스키의 작품과 같이 전시되어도 좋을 정도였다고 한다. 연극과 시, 그리고 정치 문제와 유대인들에 대한 책도 썼다.
1933년 쇤베르크는 나치에 의해 유럽에서 추방되어 1941년에 캘리포니아로 이주했다. 1951년 로스앤젤레스에서 별세 했다.
주요 작품 > 관현악곡

펠레아스와 멜리장드 작품번호 5(1902~3)
실내 교향곡 1번 마장조 작품번호 9(1906)
5개의 관현악 소품 작품번호 16(1909)
관현악 변주곡 작품번호 31(1925~6)
실내 교향곡 2번 내림 마단조 작품번호 38(1906, 39)
주제와 변주곡 사단조 작품번호 43b (1943)
주요 작품 > 협주곡

첼로 협주곡 라장조 (1932)
바이올린 협주곡 작품번호 36(1934,6)
피아노 협주곡 작품번호 42(1942)
주요 작품 > 실내악

현악 4중주 라장조(1897)
현악 6중주 정화된 밤 작품번호 4 (1899)
현악 4중주 1번 라단조 작품번호 7(1904/5)
현악 4중주 2번 올림 바단조 작품번호 10(1907/8)
목관 5중주 작품번호 26(1924)
현악 4중주 3번 작품번호 30(1927)
현악 4중주 4번 작품번호 37(1936)
현악 3중주 작품번호 45(1946)
환상곡 작품번호 47(바이올린과 피아노, 1949)
주요 작품 > 피아노

3개의 소품 작품번호 11 (1909)
6개의 작은 소품 작품번호 19(1911)
모음곡 작품번호 25(1921)
2개의 소품 작품번호 33(1928,31)
주요 작품 > 가곡

6개의 관현악 가곡 작품번호 8(1903~5)
가공의 정원에서의 15개의 시 작품번호 15(1908~9)
마음의 나뭇잎 작품번호 20(1911)
달에 홀린 피에로 작품번호 21(1912)
주요 작품 > 합창

구레의 노래 (1901, 11)
바르샤바의 생존자 작품번호 46 (1947)
주요 작품 > 오페라

기대(독백극) 작품번호 17(1909)
행복한 손(음악이 있는 드라마) 작품번호 18(1910~13)
오늘부터 내일까지 작품번호 32 (1928~9)
모세와 아론 (1930~32, 미완성)
일화

쇤베르크는 13 공포증이 있었다. 그의 후기작품인 오페라 《모세와 아론》의 제목을 옳은 철자법인 "Moses und Aaron"으로 하지 않고 "Moses und Aron"으로 한 것은 철자의 알파벳 개수가 13이 되는 것을 꺼렸기 때문이라는 이야기가 있다. 그는 자신이 13일에 태어났다는 사실을 불길한 징조로 생각했다. 심지어 자자신이 76세가 되는 것을 두려워하기까지 했는데, 76의 자리수 두 개를 합하면 7+6=13이 되기 때문이었다. 그는 77번째 생일을 보내기 두 달 전에 죽었다.
같이 보기

존 애덤스 (작곡가)
테오도어 아도르노
피에르 불레즈
바실리 칸딘스키
권혁호

| 권혁호  |
| --- | --- |
출생: 1961년 2월 25일(1961-02-25)(64세) 대한민국 경기도 인천시  (지금의 대한민국 인천광역시)
직업: 배우
활동 기간: 1979년~
학력: 서울예술전문대학 영화학과 전문학사
권혁호(1961년 2월 25일~)는 대한민국의 배우이자 연극인이다.
1979년에 연극배우로 처음 입문한 이후, 1981년부터 1984년까지 군대 복무를 했고, 1987년에 KBS1 월화드라마 《사랑이 꽃피는 나무》로 TV 브라운관을 처음 탔으며, 이듬해 1988년에 뮤지컬배우로도 입문하였다. 1989년 KBS 한국방송공사 13기 공채 탤런트로 정식 선발되었다.
학력

대유공업전문대학 기계학과 전문학사(1981년)
서울예술전문대학 영화학과 전문학사(1989년)
출연작 > 영화

《빈 집》 (2004년) - 선화의 남편 민규 역
《목포는 항구다》 (2004년) - 부장검사 역
《청풍명월》 (2003년) - 호위대장 역
《나쁜 남자》 (2002년) - 조 경위 역
출연작 > 드라마

《비켜라 운명아》 (KBS1, 2018년 ~ 2019년) - 방철상 역
《오! 할매》 (KBS1, 2015년) - 이장 역
《뻐꾸기 둥지》 (KBS2, 2014년) - 정병국 측 변호사 역
《지운수대통》 (TV조선, 2012년) - 한수경 父 역
《광개토태왕》 (KBS1, 2011년) - 강대 역
《천추태후》 (KBS2, 2009년) - 김융대 역
《돌아온 일지매》 (MBC, 2009년)
《HDTV 문학관 - 깃발》 (KBS1, 2006년) - 광고주 역
《서울 1945》 (KBS1, 2006년)
《그녀가 돌아왔다》 (KBS2, 2005년) - 제작사 사장 역
《부활》 (KBS2, 2005년) - 무릉건설 이사 역
《두번째 프러포즈》 (KBS2, 2004년)
《영웅시대》 (MBC, 2004년) - 국철민 친구 역
《불멸의 이순신》 (KBS1, 2004년) - 김성일 역
《낭랑 18세》 (KBS2, 2004년) - 변호사 사무실 사무장 역
《드라마시티 - 장밋빛인생》 (KBS2, 2003년) - 성택 역
《무인시대》 (KBS1, 2003년) - 김보당 역
《제국의 아침》 (KBS1, 2002년) - 권신 역
《명성황후》 (KBS2, 2001년) - 정여창, 김기수 역 (1인 2역)
《태조 왕건》 (KBS1, 2000년) - 전의갑 역
《민들레》 (KBS1, 2000년)
《유정》 (KBS2, 1999년) - 홍평옥 역
《부부클리닉 사랑과 전쟁》 (KBS2, 1999년)
《순풍산부인과》 (SBS, 1999년 3월 22일)
《여자 대 여자》(MBC, 1998년) - 경남 진주 사내 소회금 역
《야망의 전설》 (KBS2, 1998년) - 수술실 의사 역
《용의 눈물》 (KBS1, 1996년) - 박낙광 역
《찬란한 여명》 (KBS1, 1995년) - 소하 조성하 역
《제4공화국》(MBC, 1996년) - 김수택 역
《국화와 칼》(SBS, 1995년)
《한명회》 (KBS2, 1994년) - 남용신 역
《제3공화국》(MBC, 1993년) - 최경온 역
《삼국기》 (KBS1, 1992년) - 김품석 역
《산 너머 저 쪽》(MBC, 1991년) - 구일서 역
《사랑의 학교》 (KBS2, 1991년) - 나민달 역
《대추나무 사랑 걸렸네》 (KBS2, 1990년) - 권현엽 역 등을 비롯한 각종 단역
《봉숭아꽃물》 (KBS1, 1990년) - 유종훈 역
《겨울 나그네》 (KBS2, 1990년) - 황현중 역
《사랑이 꽃피는 나무》 (KBS1, 1987년)
출연작 > 광고

2004년 웅진식품 - 아침햇살
1995년 진주햄 - 감초큐 (feat 견미리)
1993년 진미식품 - 진미찌개 고추장 (feat 이응경)
1994년 한국존슨 - 레이드 연막바퀴살충제
1993년 동원산업 - 동원참치 (feat 하희라)
1992년 동원산업 - 동원참치죽 (feat 원미경)
참고 자료

권혁호 - 곰가이드
권혁호 프로필 보관됨 2018-02-12 - 웨이백 머신
허프포스트

| 허핑턴 포스트 The Huffington Post |
| --- | --- |

국가:  미국
언어: 영어, 프랑스어, 스페인어, 이탈리아어, 일본어, 독일어, 한국어
종류: 인터넷 신문
창간일: 2005년 5월 9일
발행법인: AOL 산하 허핑턴 포스트 미디어그룹
편집장: 애리애나 허핑턴
웹사이트: www.huffingtonpost.com
허핑턴 포스트(The Huffington Post)는 다양한 칼럼니스트가 집필하는 인터넷 신문으로, 정치, 미디어, 비즈니스, 엔터테인먼트, 생활, 환경 운동, 세계 뉴스 등 폭넓은 주제를 다루고있다. 2005년 5월, 애리애나 허핑턴이 설립하였다.
해외판 서비스

현재 미국판 외에 캐나다, 영국, 프랑스, 스페인, 이탈리아, 마그레브, 독일판 등을 운영하고 있다. 미국과 영국 그리고 마그레브, 캐나다판의 경우 직접 진출하여 운영하고 있으나, 이외의 국가들에서는 현지 언론사들과 제휴를 통해 진출하고 있다. 2011년 말 르 몽드와 협력해 프랑스어판 서비스 "르 허핑턴포스트"를 창간했다. 이후 2013년 5월 7일부터 아사히 신문과 손을 잡고 일본어판 서비스 "허핑턴 포스트 재팬"을 시작했다. 2014년 초에 한겨레와 합작법인 "허핑턴 포스트 코리아"를 설립하여 한국어 서비스를 시작하기로 했다.
(영어) 허핑턴포스트 캐나다 2011년 5월 창간
(영어) 허핑턴포스트 UK 2011년 7월 창간
(프랑스어) 르 허핑턴 포스트 프랑스 르 몽드와 제휴하여 2012년 1월 창간
(스페인어) 엘 허핑턴 포스트 스페인 엘 파이스와 제휴하여 2012년 6월 창간
(이탈리아어) 엘 허핑턴 포스트 이탈리아 그루포 에스프레소와 제휴하여 2012년 9월 창간
(일본어) 허핑턴 포스트 재팬 일본 아사히 신문과 제휴하여 2013년 5월 창간
(프랑스어) 알 허핑턴 포스트 (마그레브판) 2013년 6월 창간
(독일어) 허핑턴 포스트 도이칠란트 독일 포쿠스와 제휴하여 2013년 10월 창간
(포르투갈어) 브라질 포스트 보관됨 2013-09-18 - 웨이백 머신 브라질 아브릴 그룹과 제휴하여 2014년 1월 창간
(한국어) 허핑턴 포스트 코리아 한국 한겨레와 제휴하여 2014년 2월 창간
찬드라굽타 마우리아

|  찬드라굽타 마우리아 चन्द्रगुप्त मौर्यः |
| --- | --- |
삼라트

마가다 황제
재위 : BC 322년 ~ BC 298년
전임 : 다나 난다
후임 : 빈두사라
이름
휘 : 찬드라굽타 마우리아
신상정보
출생일 : 기원전 350년
출생지 : 마가다 왕국 파탈리푸트라
사망일 : 기원전 295년
사망지 : 마우리아 제국 칼밥푸
국적 : 마우리아 제국
가문 : 마우리아
부친 : 수리야굽타
모친 : 무라
배우자 : 두르하라 헬레나 난다니
자녀 : 빈두사라
종교 : 브라만교
군사 경력
주요 참전 : 난다 왕조 정복   마우리아-셀레우코스 전쟁
찬드라굽타 마우리아(산스크리트어: चन्द्रगुप्त मौर्यः 찬드라굽타 마우리야)는 마가다에 기반을 둔 지리적으로 광범위한 제국인 마우리아 제국의 창시자이다. 그는 기원전 320년부터 298년까지 제국을 다스렸으며, 그의 사후에도 제국은 확장하여 그의 손자인 아소카 대제의 치세인 기원전 268년부터 기원전 231년까지 전성기를 맞았다. 찬드라굽타의 시대에 존재했던 정치적 형성의 본질은 확실하지 않다. 마우리아 제국은 영토 내에 넓은 자치 지역이 있는 느슨하게 짜여진 제국이었다.
알렉산드로스 대왕은 권력을 공고히 하기 전에 인도 북서부 아대륙을 침공했다가 기원전 324년 또 다른 대제국, 아마도 난다 제국과 마주칠 것이라는 전망에 따른 반란으로 인해 인도 원정을 포기했다. 찬드라굽타는 마가다의 파탈리푸트라에 중심을 둔 난다 제국과 남아시아의 알렉산드로스 제국의 사트라프들을 모두 패배시키고 정복했다. 그 후, 찬드라굽타는 그의 서쪽 국경을 확장하고 확보했고 그곳에서 셀레우코스 1세 니카토르를 상대로 전쟁을 벌였다. 2년간의 전쟁 끝에 찬드라굽타는 전쟁에서 우위를 점한 것으로 간주되어 힌두쿠시까지 사트라피들을 병합했다. 두 국가는 서로 혼인을 맺음으로서 전쟁을 끝내기로 합의하였다.
찬드라굽타의 제국은 중앙인도와 남인도에 진출했을 뿐만 아니라 오늘날 벵골에서 북인도를 거쳐 아프가니스탄까지 남아시아의 대부분에 걸쳐 확장되었다. 900년 후에 발전한 자이나교 전설과 대조적으로, 그리스 사료들은 찬드라굽타가 브라만교와 관련된 동물 희생 의식을 수행하는 것을 포기하지 않았다고 진술한다. 그는 사냥을 하는 등 생물을 향한 아힘사 또는 비폭력의 자이나교 관습으로부터 멀리 떨어진 삶을 영위하는 것을 즐겼다. 찬드라굽타의 마우리아 제국은 경제적인 번영, 개혁, 사회 기반 시설 확장, 그리고 관용의 시대를 맺었다. 많은 종교들이 그의 영역과 그의 후손들의 제국 내에서 번성했다. 불교, 자이나교, 그리고 아지비카교는 브라만교 전통과 함께 명성을 얻었고, 조로아스터교와 그리스 다신교와 같은 소수 종교들이 존중을 받았다. 찬드라굽타 마우리아에 대한 기념비가 7세기 하기도학적인 비문과 함께 찬드라기리 언덕에 존재한다.
같이 보기

마우리아 미술
데바바르만
다샤라타 마우리아
관평천

| --- | --- |
관평천

官坪川

(지리 유형: 하천)

나라: 대한민국
도시: 대전광역시




발원지: 대전광역시 유성구 관평동
하구: 갑천


길이: 2.9 km (2 mi)


관평천은 대전광역시의 지방하천이다. 대전광역시 유성구 관평동에서 발원하여 같은 동에서 국가하천인 갑천과 합류하는 길이 2.9km의 하천이다.
생태하천

관평천은 대덕테크노밸리 사업구역 내에 위치해있으며, 대덕테크노밸리 사업 과정에서 5년간 80억원을 투입하여 생태하천으로 재정비하였다. 관평천은 정비 이전에 원래 건천(乾川)이었기 때문에 복원과정에서 유량 확보를 위해 유지수 펌프 및 방류시설을 설치했다.
생태하천 > 식생

관평천에는 현재 싸리나무, 낭아초, 고마리 등 141종의 식물과 붉은머리오목눈이, 흰뺨검둥오리 등 36종의 조류와 참붕어, 피라미, 동사리 등 13종의 어류를 포함한 130종의 동물 등 총 271종의 다양한 동식물이 서식하고 있다.
Z3 (컴퓨터)

| Z3 |
| --- | --- |
뮌헨 국립 독일 박물관에 전시된 추제 Z3 모형.
기본 정보
이름: Z3
만든 사람: 콘라트 추제
역사
만들어진 곳: 독일 베를린
Z3는 콘라트 추제가 설계한 전기기계식 컴퓨터이다. 세계 최초의 작동 가능한, 프로그래밍 가능한, 완전 자동 디지털 컴퓨터이다. Z3은 2,000개의 전자계전기를 갖추고 있으며, 약 5~10 헤르츠의 클럭 주파수로 동작하는 22비트 워드 길이를 구현하고 있다. 프로그램 코드와 상수 데이터는 천공 필름에 저장되었다.
Z3는 1941년 베를린에서 완성되었다. 독일 항공우주 센터는 이 컴퓨터를 사용하여 윙 플러터의 통계적 분석을 수행하였다. 추제는 전자계전기를 완전 전기 스위치로 대체하기 위해 독일 정부에 자금 조달을 요청했으나, 이러한 개발이 "전쟁에 중요하지 않다."고 간주되어 제2차 세계 대전 기간 중 자금 조달은 거절되었다. 오리지널 Z3는 베를린 공습 기간인 1943년 파괴되었다. Z3는 원래 V3(Versuchsmodell 3 ← 실험 모델 3)로 불렸으나 독일의 보복무기와 혼동되지 않도록 이름이 변경되었다. 완전히 기능하는 모형은 1960년대에 추제의 기업, 추제 KG에 의해 제조되었고, 뮌헨의 국립 독일 박물관에 영구 전시되었다. Z3는 1998년 원론적으로 튜링 완전을 위해 시연되었다.
본 기계와 그 이전 작들에 의해 콘라트 추제가 이 컴퓨터의 발명가로 종종 간주된다.
같이 보기

컴퓨터의 역사
역폴란드 표기법
세르게이 바실리예비치 안드레예프

같은 이름을 가진 우즈베키스탄의 축구 선수에 대해서는 세르게이 니콜라이 오길 안드레예프 문서를 참고하십시오.
세르게이 바실리예비치 안드레예프(러시아어: Сергей Васильевич Андреев, 1956년 5월 16일, 루한스크 주 루한스크 ~)는 소련과 러시아의 전 축구 선수이자 감독이다.
국가대표팀 경력

안드레예프는 소련 국가대표팀에서 26번의 경기에 출전해 8골을 넣었고, 1982년 월드컵에 참가했다. 그는 1980년 하계 올림픽의 축구 대회에 참가해 동메달을 목에 걸었는데, 이 과정에서 쿠바를 상대로 해트트릭을 달성했다.
수상

하계 올림픽 동메달: 1980
올림픽 축구 득점왕: 1980(5골)
쿠보크 SSSR: 1981
소비에트 톱리그 득점왕: 1980(20골), 1984(19골)
연말 최상위 선수 33명: 4회 선정
그리고리 페도토프 클럽 가맹자
Steins;Gate

애니메이션판에 대해서는 Steins;Gate (애니메이션) 문서를 참고하십시오.
| --- | --- |

장르: 어드벤처, SF
플랫폼: 엑스박스 360 마이크로소프트 윈도우 PSP PS3 PS vita
개발사: 5pb., 니트로플러스
배급사: 5pb.(Xbox 360)  니트로플러스(윈도) 카도카와 쇼텐(PSP)
발매일: 2009년 10월 15일(Xbox 360) 2010년 8월 26일 (윈도) 2011년 6월 23일(PSP) 2012년 5월 24일(PS3) 2013년 3월 14일(PS vita)
이용 등급: CERO:C (15세 이상 이용 가능)
미디어: DVD-ROM(Xbox 360, 윈도) UMD(PSP)
음성: 풀 보이스
회상 모드: 가능
CG 모드: 있음
음악: 풀 보이스
메시지 스킵: 가능
오토 모드: 가능
백 로그: 가능
그 외: 스핀오프작으로 여러 등장인물들의 시점을 다룬 [STEINS;GATE:선형구속의 페노그램]과 등장인물들간의 연애를 중점으로 둔 [STEINS;GATE:비익연리의 언달링] 그리고 8비트 풍 시대의 게임을 재현한 [STEINS;GATE:변이공간의 옥텟]이 있으며 후속작인 [STEINS;GATE 0]가 있다.
《Steins;Gate》(シュタインズ・ゲート, 슈타인즈 게이트)는 2009년 10월 15일에 엑스박스 360 플랫폼 기반으로 발매된 일본의 게임이다. 5pb.에서 제작하였으며, 배급은 니트로플러스에서 담당하였다. 윈도우 버전은 2010년 8월 26일 발매되었으며, PSP 버전은 2011년 6월 23일에 발매되었다.
PlayStation 4/PlayStation 3/PlayStation Vita용 β세계선 속편으로 《Steins;Gate 0》가 2015년 12월 10일에 출시되었다.
개요

《카오스;헤드》에서 이어지는 5pb.와 니트로플러스의 2번째 합동 기획이다. ‘슈타인’의 명칭은 물리학자인 알베르트 아인슈타인에서 따온 것이며, 상대성 이론 등의 물리학적 요소가 스토리 구조 내에 포함되어 있다.
《카오스;헤드》와 같은 세계관을 지니며, 전작의 등장 인물의 소식이 잠깐 나온다. 무대는 시부야에서 아키하바라로 바뀌었으며, 시간적 배경은 전작의 1년 후이다. 현재 5pb.와 Nitro+의 제3차 합동 계획으로 《Robotics;Notes》를 제작했다.
2010년 7월 25일, 원더 페스티벌과 시쿠라 치요마루의 트위터를 통해 애니메이션화 계획이 발표되었다. 또한 2011년 6월에는 PSP 버전이 카도카와 쇼텐을 통해 발매되었으며, PSP 버전을 위한 새로운 오프닝·엔딩 테마 곡이 수록 되었다. 같은 해 6월 16일에는 엑스박스 360 버전으로 팬디스크 《Steins;Gate 비익연리의 달링》(Steins;Gate 比翼恋理のだーりん)이 발매되었다.
“이 작품을 만약 PC-88에서 재현하면 어떻게 될까”라는 컨셉으로, 8비트 PC의 느낌을 내기 위한 8색 그래픽과 FM 음원의 배경 음악, 신규 시나리오, 영단어 명령어 입력 시스템 등으로 구성된 《슈타인즈 게이트:변이공간의 옥텟》이 개발되었다.
진행

등장인물의 휴대 전화를 어떻게 사용하느냐에 따라 스토리가 구별된다. 총 6가지 루트로 구별되어 있으며, 이 중 하나는 트루 엔드이다.
Prologue - 시작과 끝의 프롤로그
Chapter 01 - 시간 도약의 패러노이아(時間跳躍のパラノイア)
Chapter 02 - 공리 방황의 랑데부(空理彷徨のランデヴー)
Chapter 03 - 나비 날개의 다이버전스(蝶翼のダイバージェンス)
Chapter 04 - 몽환의 호메오스테이시스(夢幻のホメオスタシス)
Chapter 05 - 시공 경계의 도그마(時空境界のドグマ)
Chapter 06 - 형이상의 네크로시스(形而上のネクローシス )
아마네 스즈하 엔딩 - 불가역의 리부트(不可逆のリブート)
Chapter 07 - 허상 왜곡의 컴플렉스(虚像歪曲のコンプレックス )
페리스 냥냥 엔딩 - 분리 상실의 자메뷔(分離喪失のジャメヴュ)
Chapter 08 - 자기 상사의 안드로지너스(自己相似のアンドロギュノス )
우루시바라 루카 엔딩 - 배덕과 재생의 링크(背徳と再生のリンク)
Chapter 09 - 무한 연쇄의 아포토시스(無限連鎖のアポトーシス)
Chapter 10A - 투명의 스타더스트(透明のスターダスト )
시이나 마유리 엔딩 - 투명의 스타더스트
Chapter 10B - 인과율의 멜트(因果律のメルト )
마키세 크리스 엔딩 - 인과율의 멜트
Chapter 11 - 경계면 상의 슈타인즈 게이트(境界面上のシュタインズゲート )
트루 엔딩 - 경계면 상의 슈타인즈 게이트
등장인물

본명: 오카베 린타로 가명: 호오인 쿄우마 (성우: 미야노 마모루)
시이나 마유리 (성우: 하나자와 카나)
하시다 이타루 별명: 슈퍼 해커 (성우: 세키 토모카즈)
마키세 크리스 별명: 크리스티나 (성우: 이마이 아사미)
키류 모에카 별명: 샤이닝 핑거 (성우: 고토 사오리)
우루시바라 루카 (성우: 코바야시 유우)
본명: 아키하 루미호 가명: 페이리스 냥냥 (성우: 모모이 하루코)
아마네 스즈하 별명: 알바 전사(성우: 타무라 유카리)
텐노지 유고 (성우: 테라소마 마사키)
텐노지 나에 (성우: 야마모토 아야노)
닥터 나카바치 (성우: 오가타 미츠루)
평가

패미통 어워드 2009의 우수상 수상 작품으로 유일하게 《패미통》의 크로스 리뷰에서 평가받지 못하고 있다. 한편, 《패미통 Xbox360》에서는 리뷰어 마츠이 무네타츠, 이시이 젠지, 토츠카 겐이치가 10점 만점 중 9점, 롤링 우치사와가 10점 만점 중 7점이라는 높은 평가를 주었다.
게임이 발매된 후, 입소문을 통해 그 스토리가 평가되어 인기가 퍼졌다고 한다.
패미통의 기념호인 제1234호에서의 기념 기획 '독자가 선택하는 올 장르 게임 베스트'(지금까지 나온 모든 게임의 랭킹)에 있어서 '어드벤처편'으로 명작을 누르고 '1위'를 획득해, 입소문의 인기를 재차 증명하는 형태가 되었다.
4Gamer.net의 독자 리뷰에서는 게재 기간인 발매일로부터 1년간 유저 스코어 100점 만점 중 99점의 고득점을 획득해 종합 1위를 유지했다. 2011년 5월 현재 본작과 동등한 유저 스코어를 낸 소프트는 나오지 않았다.
애니메이션은 헤이세이 23년도 문화청 미디어 예술제에서 애니메이션 부문/장편(극장 공개·TV 애니메이션·OVA) 심사 위원회 추천 작품 27작 중의 하나로 선택되었다.
애니메이션

이 부분의 본문은 Steins;Gate (애니메이션)입니다.
2011년 4월부터 9월까지 독립 UHF방송국 계열과 AT-X 등의 방송사를 통해 방영되었다. 대한민국에서는 애니플러스가 일본어 음성에 한국어 자막을 덧씌운 형태로 제공되었다. 기본적으로 원작 게임의 스토리에 따른 내용으로 영상화되어 트루 엔딩에 이르기까지의 이야기가 그려졌다. 다만 일부 원작 게임에서 보지 않아도 클리어 가능한 이벤트 등은 잘라졌다.
2011년 문화청 미디어 예술제 심사 위원회 추천 작품 애니메이션 부문/장편(극장 공개·텔레비전 애니메이션·OVA)에 선택되어, 2011년 10월에 오카베 린타로가 Newtype×마치★아소비 애니메이션 어워드 2011 캐릭터 부문 남성상을 수상했다.
다음 번 예고는 텔레비전 방송이 아니라, YouTube 로 전달하는 형식이 취해졌다. 최종화의 방송 후 직후에는 방송과 공식 사이트를 통해 극장판의 제작이 고지되었다.
2013년에 《극장판 슈타인즈 게이트: 부하영역의 데자뷰》가 공개되었다.
2015년 3월 28일에는, '신작 발표회 in 트위터 캐스'에서 원작의 속편 《Steins;Gate 0》의 제작이 발표. 이와 연동해 같은 해 7월부터 TOKYO MX와 BS11에서 재방송(TOKYO MX에서는 재방송, BS11에서는 첫 방송)에서 제23화의 일부 장면을 '제로'의 세계선으로 이어지는 신작 파트로 교체한 '제23화(β)'가 사전 예고 없이 방송되었다. 본래 제24화는 방송되지 않고, 다음 주에 특별 프로그램 'Making of STEINS; GATE 0 ~ 끝과 시작의 조각~'이 방송되고 방송 종료되었다. 이 '제23화(β)'는, 2016년 2월 5일에 발매한 Blu-ray BOX에 수록되었다. 재방송 개시 당초에는 신작 파트의 예정은 없고, 시쿠라 치요마루의 추억으로부터 기획이 시작되어, 제작 결정한 시점에서 이미 제5화를 방송한 근처였다.
같이 보기

유럽 입자 물리 연구소
디스토피아
IBM 5100
존 티토
니시모토 유키오

| 니시모토 유키오 |
| --- | --- |
일본어식 한자 표기: 西本 幸雄 
가나 표기: にしもと ゆきお 
국립국어원 표준 표기: 니시모토 유키오
통용식 표기: 니시모토 유키오
로마자: Yukio Nishimoto
니시모토 유키오(일본어: 西本 幸雄, 1920년 4월 25일 ~ 2011년 11월 25일)는 일본의 전 프로 야구 선수이자 야구 지도자, 야구 해설가·평론가이다.
인물 > 선수 시절

아버지는 니혼 칸교 은행 와카야마 지점의 지점장이며, 유복한 가정에서 자랐다. 1933년에 야구 명문 학교였던 구제 현립 와카야마 중학교에 진학했지만 당시에는 야구부에 들어가면 ‘공부를 포기할 각오가 필요’했었기 때문에 입단을 포기하고 3학년 때는 럭비부에 소속됐다. 그러나 4학년 가을에는 5학년생 7명이 은퇴하여 5명 밖에 남지 않았던 야구부에 입단하여 2루수와 1루수를 맡았고 때로는 구원 투수로서 마운드에 오르기도 했다.
1937년 여름, 고시엔 대회의 기와 대회 예선 결승에서는 구제 와카야마 현립 가이소 중학교와 상대해 당시 3학년이던 시마 세이이치 앞에서 패하여 고시엔 대회 출전에는 실패했다.
1938년에는 구제 릿쿄 대학에 진학, 당시 릿쿄 대학 야구부에는 감독이 없어 이후에는 실질적인 감독 역할도 맡았고 문부성의 지시로 리그전이 중지됐던 1943년 5월에는 스스로 제의하여 구제 메이지 대학과의 대외 경기를 하였다. 같은 해 가을에는 학생 징집에 의해 소집됐으며 육군 중위로까지 승진, 온정으로 가득 찬 대장으로서 부하들로부터 존경받고 있었다. 중국에서 종전을 맞이하였고 복귀 후에는 도요 금속, 야하타 제철소, 젠교토를 거쳐 릿쿄 대학 후배인 나가토시 유키치의 권유로 벳푸호시노구미에 이적했다. 벳푸호시노구미 시절이던 1949년에는 감독, 1루수, 3번 타자로서 도시 대항 야구에 출전하여 팀을 우승으로 이끌었다.
1950년에 기존의 단일 리그에서 센트럴 리그와 퍼시픽 리그라는 양대 리그가 출범하여 그해 퍼시픽 리그 팀인 마이니치 오리온스에 입단했고 프로에 입단했을 때는 이미 30세였다. 선수로서의 절정은 지났지만 1번(또는 2번), 1루수의 포지션을 확보하여 마이니치의 퍼시픽 리그 우승과 일본 시리즈 우승에 기여하였다. 1952년에는 주장을 맡았고, 1954년부터는 선수 겸임 코치를 맡았다. 1955년을 끝으로 현역 생활을 은퇴했다.
인물 > 그 후

선수 생활을 은퇴한 후에도 마이니치·다이마이에 잔류해 1956년부터 1958년까지 마이니치의 2군 감독을 맡았고 1959년에는 1군 수석 코치를 맡았다. 1960년에는 작년 시즌 끝으로 물러난 벳토 가오루를 대신하여 감독으로 취임했다. 나가타 마사이치 구단주는 벳토의 후임으로 다른 구단에서 스타 감독을 받아들이려고 했지만 제대로 진척되지 못하고 그럴 때에 면담했던 것이 난카이 호크스의 쓰루오카 가즈토 감독이었는데 쓰루오카는 “바깥에서 찾지 않아도 팀 안에도 적임자가 있는게 아닌가” 하고 이름을 언급한 것이 니시모토였다. 나가타 구단주는 쓰루오카의 조언에 마지못해 승낙하였다. 부임 1년 째인 1960년에는 팀의 리그 우승을 이끌었지만 일본 시리즈 2차전에서의 전술(1사 만루 찬스에 스퀴즈 번트를 지시했지만 병살타)을 둘러싸고 나가타 구단주와 갈등을 일으켜 이 일에 대한 책임을 지고 사임했다(사임 경위에 대해서는 에피소드를 참조). 1961년에는 일본단파방송 《프로 야구 야간 경기 중계》 해설자, 스포츠 닛폰 평론가를 맡았다.
1962년, 한큐 브레이브스 1군 코치로서 발탁돼 이듬해 1963년부터는 감독으로 승격했다. 취임 당시에는 약소 구단이었던 한큐를 기초부터 차곡차곡 쌓아가며 1년째의 스프링 캠프에서는 캐치볼부터 가르치면서 수많은 선수들을 지도했다. 1967년에는 구단 창단 이후 첫 우승을 이끌었고 1973년까지 11년 동안 5차례의 리그 우승을 이끄는 등 연승 구단으로 발전시켰다. 그러나 일본 시리즈에서는 5차례 모두 가와카미 데쓰하루가 이끄는 요미우리 자이언츠에게 모두 패했고 1973년 끝으로 감독직에서 물러났다.
1974년부터는 긴테쓰 버펄로스 감독을 맡으면서 약소 구단이었던 팀을 단련해 1979년에 긴테쓰 구단으로서는 최초로 리그 우승을 달성했다(전·후기제 시절이던 1975년에 후기 우승). 그러나 일본 시리즈에서는 히로시마 도요 카프에게 패하면서 또다시 일본 시리즈 우승을 놓쳤고 이듬해인 1980년에도 리그 우승을 이끌었지만 일본 시리즈에서는 전년도와 마찬가지로 히로시마에게 패했다. 1981년 시즌 끝으로 감독직에서 물러났고 그 후에는 간사이 TV(1982년 ~ 2003년)와 닛폰 방송(1982년 ~ 1990년)의 야구 해설자, 스포츠 닛폰(1982년 ~ 2011년) 평론가로서 활동하고 있었다. 1988년에는 일본 야구 명예의 전당에 헌액됐다.
감독에서 물러난 이후에는 오랫동안 《프로 야구 뉴스》(후지 TV)의 해설자를 맡았지만 도쿄(후지 TV)의 방송 스튜디오에 나가는 일은 비교적 적었고 특히 고령이 된 1990년대 후반부터는 오사카·간사이 TV에서 중계 해설자로 출연하는 경우가 많았다. 그 외에도 1984년 시즌 종료 후 요코하마 다이요 웨일스, 같은 해 마지막으로 사임한 안도 모토오의 후임 감독으로 한신 타이거스로부터 감독을 맡아달라는 요청이 있었지만 공식상으론 고령인 것을 이유로 고사했다. 2003년 9월 15일에는 한신 타이거스가 센트럴 리그 우승을 결정지은 한신 - 히로시마 경기를 마지막으로 간사이 TV의 해설위원직을 그만뒀다(고령을 이유로).
만년에는 좀처럼 공식 석상에 모습을 드러내는 경우는 없었고 효고현 다카라즈카시에서 은둔 생활을 보내고 있었다. 또 2008년 7월 8일에 부인이 사망하여 2011년 1월 1일부터 스포츠 닛폰에서 자신의 회고록을 연재하기도 했다. 그러나 2011년 11월 25일 오후 8시 40분, 은둔 생활하고 있던 효고 현 다카라즈카 시에 있는 자신의 집에서 심부전 증세로 향년 91세의 나이로 사망했다. 장례는 니시모토 자신이 지휘봉을 잡았던 한큐 니시노미야 스타디움의 철거 부지(현재의 한큐 니시노미야 가든스)에 가까운 에테르노 니시노미야에서 11월 29일에 거행됐다. 법명은 ‘慈徳院釋将幸 지토쿠인샤쿠쇼우코우[*]’. 조사는 나시다 마사타카가 낭독했다.
감독·지도자로서의 평판

20년 동안 감독 생활을 하면서 8차례의 리그 우승을 달성하였지만 정작 일본 시리즈에서는 단 한 번도 우승을 이끈 경험이 없어 ‘비운의 명장’(悲運の名将)이라고 불렸다. 다만 니시모토 본인은 자신이 ‘비운의 명장’이라고 불리는 것에 대해 다음과 같은 부정적인 시각을 드러냈다.
만약에 내가 진짜로 비운이었다면 전쟁에서 이미 죽었을 것이고, 다시 돌아와서도 야구를 다시 한다든가, 다이마이·한큐·이곳 긴테쓰 3팀에서 굉장한 선수들과 만나서 8번이나 일본 시리즈에 출전할 수는 없었을 것이다. ‘비운의 명장’ 이라니 어이가 없다. 오히려 말하자면 ‘행운의 범장(평범한 장수)’이었다.
3개의 팀을 우승으로 이끈 감독은 일본 프로 야구 역사상 니시모토와 미하라 오사무, 호시노 센이치(2015년 기준) 밖에 없었는데 특히 미하라가 지휘했던 것은 단일 리그 시대인 요미우리 자이언츠와 센트럴·퍼시픽 양대 리그에서 각각 1팀씩(니시테쓰 라이온스·다이요 웨일스), 호시노가 센트럴 리그 팀인 주니치 드래곤스, 한신 타이거스와 퍼시픽 리그의 도호쿠 라쿠텐 골든이글스였던 것에 비해 니시모토가 지휘했던 팀은 모두 퍼시픽 리그 소속팀이었고 현역 시절을 포함해서 줄곧 퍼시픽 리그 팀에서만 야구 인생을 보냈다. 한큐·긴테쓰 시대에는 시간을 투자하여 선수들을 키우고, 팀을 새로 만들고, 약소 구단을 항상 이기는 팀으로 이끌었다. 니시모토처럼 2개 팀에서 스스로 팀의 토대를 쌓아올려 우승시킨 감독은 극히 드물다.
1960년 다이마이 감독 사임, 1966년의 재신임 투표 사건, 1975년의 하다 고이치 구타 사건 등에서도 볼 수 있듯이 팀을 강화시켜줄 것이라고 간주한 선수를 육성하기 위해서 무리한 철권체제 및 스스로 관여하는 일에도 마다하지 않았다. 1978년 시즌 종료 후 감독 사임을 표명했지만 “우리들을 저버리지 마세요!”라고 선수들이 만류하면서 결국 사임을 철회했고 1979년과 1980년에 리그 2연패를 달성했다. 선수에게 이 정도로 존경받은 감독은 드물었고 자진 사임 표명 이후 마지막 경기가 됐던 1981년 긴테쓰 - 한큐 최종전(닛폰 생명 구장)에서는 양팀 선수들로부터 헹가레를 받았다.
한큐 감독에서 사임한 그 다음 시즌부터 같은 퍼시픽 리그 팀인 긴테쓰의 지휘를 맡았는데 이 때는 긴테쓰 쪽에서 한큐의 모리 가오루 구단주에게 긴테쓰의 감독으로 맞이하고 싶다는 요청이 있어 모리 구단주도 본인의 의향에 맡기겠다고 하여 이것을 승낙했다. 긴테쓰와의 계약을 맺는 자리에서 모리 구단주와 이마자토 에이조 긴테쓰 사장이 동시에 참석하는 이례적인 상황이 벌어졌다. 이 때문에 후에 노무라 가쓰야나 호시노가 한신 감독으로 취임했을 때처럼 비난섞인 논의는 당시에 일어나지 않았다(또한 노무라와 호시노의 한신 감독 취임 시에는 니시모토의 전례는 거의 언급되지 않았다). 니시모토는 전쟁 전후의 야구계 실정을 알고 있는 몇 안되는 인물이었을 뿐만 아니라 쓰루오카 가즈토, 치바 시게루가 사망한 이후 일본 프로 야구계에 있어서 가와카미 데쓰하루 다음으로 야구계 중진 가운데 한 사람으로서 막대한 영향력을 가지고 있었던 인물이었다.
니시모토의 제자로서는 한큐 시절에는 요네다 데쓰야, 가지모토 다카오, 아다치 미쓰히로, 모리모토 기요시, 나가이케 아쓰시 등과 후쿠모토 유타카·야마다 히사시·가토 히데지의 ‘꽃의 44년 트리오’, 긴테쓰에서는 스즈키 게이시, 사사키 교스케, 나시다 마사타카, 하다 고이치, 히라노 미쓰야스, 이모토 다카시, 구리하시 시게루, 야나기다 유타카 등을 들 수 있다. 지도자에 대해 어려운 평가를 하는 것으로 알려진 히로오카 다쓰로는 자신의 저서 《의식혁명의 진행》에서 니시모토를 그 높은 육성 능력에 대해 ‘프로 야구 역사상 최고의 감독’이라고 평가했다. 노무라 가쓰야도 “니시모토를 대감독으로서 깊이 존경하고 있다. 내가 난카이 감독에서 해임됐을 적에 오직 한 사람, ‘네가 틀리지 않았다’고 격려의 편지를 주었다. 인간적으로도 큰 사람이었다”라고 말했고 요시다 요시오는 “니시모토는 명장이며, 명코치였다”라고 말했다.
우에다 도시하루는 니시모토에 대해 “한큐에서는 새로이 니시모토의 굉장함을 느꼈다. 정말로 야구를 좋아하고, 팀을 강하게 만들고 싶다는 뜨거운 마음이 있다. 그만큼 좀처럼 선수들과도 타협하지 않는다. 하지만 그냥 화내는 것이 아니라 ‘내가 여기까지 해 주고 있으니 너희들도’ 하고 끌어주는 느낌이었다. 엄격함과 상냥함이 있었다”, “그 열정과 책임감, 인내력. 결코 스스로 겉으로 드러내는 것이 아니고 말하는 사람도 아니었지만 하나하나의 말이 무게가 있었다. 전쟁 체험도 큰 관계가 있다고 생각하지만 이제 저런 감독, 리더는 나오지 않을 것이다”라고 말했다.
니시모토의 긴테쓰 감독 시절에 코치를 맡았던 오기 아키라는 긴테쓰 감독 취임 기자회견에서 “목표는 장래를 연결하기 위한 젊은 선수들을 육성하여 이기는 것, 나는 미하라에게서 지혜를 배우고 니시모토에게서 열정을 배웠다. 두 사람을 합친 것 같은 야구를 하고 싶다”라고 포부를 밝혔다.
한큐 감독 시절 좋은 외야수를 만들려면 좋은 노커를 만들어야 한다는 생각에서 당시 타격 코치였던 나카타 요시히로에게 빠르게 뻗는 타구를 칠 수 있도록 연습시켰다고 한다. 후쿠모토 유타카는 “연습을 했던 한큐의 외야수는 정말로 실력이 좋아졌다” 라고 말했다.
에피소드 > 미하라 감독 방송 출연 펑크 사건

사사키 신야(스포츠 평론가)가 NHK 교육 텔레비전 《아는 것을 즐긴다》에서 말한 바에 따르면 1960년 일본 시리즈 개막을 하루 앞두고 니시모토와 다이요 웨일스의 미하라 오사무 감독과의 대담(사사키가 사회를 맡음)이 일본교육 TV(NET TV, 현재의 TV 아사히)에서 생방송으로 나가도록 돼있었다.
그런데 생방송 스튜디오에 미하라가 좀처럼 나타나지 않아 18시의 방송 시작부터 사사키와 니시모토에 의한 두 사람의 좌담회로 시종일관했다. 이에 대해 니시모토는 화를 내며 자리를 떠날려고 했지만 사사키의 만류로 어떻게든 30분의 대담은 이뤄졌다. 미하라는 결국 출연하지 않았고 본방이 종료된 후에도 니시모토의 분노는 수그러들지 않아 NET로부터의 출연 개런티도 받지 않고 자택으로 돌아갔다.