stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
바이올린 협주곡
바이올린과 앙상블(합주단)을 위한 다른 작품의 선택된 목록

버르토크 벨러
바이올린 랩소디 1번 (1929)
바이올린 랩소디 2번 (1928)
루트비히 판 베토벤
로망스 1번 사장조 Op. 40 (1798–1802)
로망스 2번 바장조 Op. 50 (1798–1802)
엑토르 베를리오즈
꿈과 카프리스, Op. 8 (1841; 1842)
레너드 번스타인
플라톤의 '심포지움'에 의한 세레나데 (1954)
에르네스트 블로흐
바알 셈 (1939)
막스 브루흐
로망스 바장조, Op. 42 (1874)
스코틀랜드 환상곡, Op. 46 (1880)
아다지오 아파시오나토 올림가단조, Op. 57 (1890)
인 메모리엄, Op. 65 (1893)
바이올린과 관현악을 위한 세레나데 가단조, Op. 75 (1899-1900)
연주곡집 올림바단조, Op. 84 (1911)
에르네스트 쇼송
시곡, Op. 25 (1896)
안토닌 드보르자크
로망스 바장조, Op. 25 (1896)
볼프강 아마데우스 모차르트
아다지오 마장조, K 261 (1776)
론도 내림나장조, K 261a (1776)
론도 다장조, K 373 (1781)
헨리크 비에니아프스키
폴로네이즈 협주곡 1번, Op. 4 (1853)
레겐다 사단조, Op. 17 (1859)
'파우스트' 주제에 의한 판타지 브릴란테, Op.20 (1865)
같이 보기

바이올린 소나타
피아노 삼중주
바이올린 소나타 5번 (베토벤)

| 바이올린 소나타 5번 |
| --- | --- |
"봄"
루트비히 판 베토벤의 바이올린 소나타
젊은 베토벤 (1801년,  카를 트라우고트 리델의 초상화)
조성: 바장조
작품번호: 작품 번호 24
장르: 바이올린 소나타
작곡: 1800년 (1800)–01년
헌정: 모리츠 폰 프리스 백작
초연: 1801년 (1801)
출판: 1801년 (1801) (빈: 타크퀴니오 몰로)
악장: 4
《바이올린 소나타 5번 바장조, 작품번호 24》는 루트비히 판 베토벤이 지은 바이올린 소나타로, "봄"(혹은 "봄 소나타")이라는 별칭으로 더 잘 알려져 있다. 1801년에 발표되었으며, 베토벤의 후원자인 모리츠 폰 프리스 백작에게 헌정되었다.
"봄"이라는 별칭은 베토벤이 아닌 후세의 사람들이 붙인 것이다. 후세에 붙인 별칭이지만, 밝고 명랑한 곡상은 "봄"이라는 단어가 걸맞다. 베토벤의 걸작에서는 전반적으로 정신적인 고뇌의 자국이 새겨져 있기 마련인데, 이 걸작에서만큼은 예외적으로 밝고 명랑한 곡상이 드리워져 있다.
근원

베토벤은 처음에 이 곡을 바이올린 소나타 4번 가단조, 작품 번호 23과 짝을 이루게 할 생각을 갖고 있었다고 한다. 요제프 시게티에 의하면, 두 작품은 조성과 특징, 모두에서 서로를 보완하고 있다. 의도되었던 짝(바이올린 소나타 4번)이 오히려 움켜쥐고 동요하는 감성을 갖고 있는 반면, 이 작품은 더욱 서정적인 품격을 갖추고 있다. 그러나 두 작품은 함께 출판되지 않았으며 작품 번호도 다르다.
작곡

작품은 1800년에서 1801년에 걸쳐서 작곡된 것으로 추정된다. 베토벤의 초기 작품에 속하지만, 내용에는 이미 중기의 특징이 나타나 있는 것을 볼 수 있는데, 그것은 하이든이나 모차르트의 영향 아래에서 말끔히 벗어나, 베토벤의 개성이 비로소 모습을 드러내고 있다는 것을 뜻한다. 바이올린과 피아노의 악기적인 균형이 잘 유지된 점, 그리고 내용의 낭만주의 경향이 짙어진 점으로 보면 정열적인 중기로의 첫걸음을 내디뎠음을 헤아려 볼 수 있다. 구성적으로는 3악장 형식에서 4악장 형식으로 발전을 꿰하고 있으며, 전개부에서는 새로운 진척이 엿보인다.
이 작품을 작곡할 당시 베토벤의 창의력은 광적으로 급증했다. 1801년 6월 29일 그는 베겔러에게 보낸 편지에서 이렇게 썼다:
"나는 나의 음표에서만 살고 있습니다. 한 작업은 거의 끝나지 않았고, 다른 작업은 이미 시작되었습니다. 지금 쓰는 방식에서는 종종 세, 네 가지 작업을 동시에 작업하고 있습니다."
그러나 이 기간 동안 베토벤의 청력은 급격히 나빠졌고, 그는 그 사실을 여전히 숨기려고 하고 있었다.
출판 및 헌정

첫 세 개의 소나타가 아스트리아 사를 통해 출판되고 나서 2년 후인 1802년 라이벌 회사였던 타르퀴니오 몰로 사는 베토벤의 새로운 소나타 4번과 5번을 출판했다. 이는 베토벤이 1790년대를 통해 그의 숙련으로 독특한 음색을 위해 발전시킨 견고한 고전적 선의로부터의 눈에 띄는 진전을 함께 표시한다.
처음에 소나타 5번은 4번과 함께 작품 번호 23으로서 출판되었다(1801년 10월). 베토벤은 4번과 5번을 음양의 쌍으로 생각하고 있었다. 작품 번호가 23과 24로 구분이 된 것은 불분명한 이유(그것은 두 작품의 상반된 분위기 때문일 수도 있다. 4번 가단조는 어두운 분위기와 격정적인 선율이 특징적인 반면, 5번 바장조는 "봄 소나타"라는 부제처럼 부드럽고 밝은 상반된 분위기를 갖고 있기 때문이다.)로 인해서 "봄 소나타”의 바이올린 파트보가 출판사에 의해 일반적인 세로 형식이 아닌 가로 형식으로 인쇄되었을 때 이루어 진 것으로 추정된다. 다른 형식으로 인쇄가 되었다는 것은 많은 구매자의 희망에 따른 것 일 수 있으므로 두 개의 소나타가 함께 묶일 수 없다는 것을 의미했다. 이에 따라 타크퀴니오 몰로 사는 1802년 초에 두 개의 소나타를 Sonate pour pianoforte avec un violon ("바이올린이 있는 피아노포르테를 위한 소나타")라는 제목으로서 연결되지 않은 작품으로 재출판했으며, 그것들에게 별도의 작품 번호 23과 24를 부여했다.
불쾌하지 않았어야 할 헌정자(모리츠 폰 프리스 백작)에게는 단 한 개가 아닌 두 개의 작품 번호가 바쳐졌다. 프리스 백작은 그의 후원자로, 현악 오중주, 작품번호 29와 교향곡 7번의 헌정자이기도 했다.
반응

첫 세 개의 소나타와는 달리 소나타 4번과 5번은 출판과 함께 평론가들로부터 호평을 받았다. 일반음악신문은 그것들을 "베토벤이 쓴 최고의 작품"이라고 묘사했다:
"베토벤이 쓴 최고의 작품 중 하나로 꼽힙니다. 즉, 현재에 쓰여진 최고의 작품 중 하나임을 의미합니다."
– Allgemeine musikalische Zeitung ("일반음악신문"), 1801년 10월
"베토벤이 쓴 최고의 작품입니다. 즉, 그것들이 가장 잘 쓰여진 작품들 중 하나라는 것입니다. 작곡가의 독창성, 불같고 대담한 정신 … 이제 점점 더 분명해집니다." 

– Allgemeine musikalische Zeitung ("일반음악신문"), 1802년 5월
오늘날 바이올린 소나타 4번 작품 번호 23은 "봄 소나타"(바이올린 소나타 5번 작품 번호 24)의 그늘에 가리워져 있다.
영향

이 작품은 베토벤의 다른 바이올린 소나타인 크로이처 소나타, 즉 바이올린 소나타 9번과 함께, 고금의 숱한 바이올린 소나타 중 가장 뛰어난 걸작으로 평가받고 있다.
작곡가 페르디난트 리스(Ferdinand Ries, 1784 ~ 1838)의 바이올린 소나타, "작품 번호 8-1", "작품 번호 16-2", 그리고 "작품 번호 71" 등의 cpo 녹음을 검토하면서 조나단 울프는 이 작품으로부터 "작품 번호 8-1" 소나타가 큰 영감을 받았다고 평했다.
이 작품의 1악장 알레그로는 무대 쇼 페임과 2016년부터 2019년까지 ABRSM의 찰현악기 시험 8급의 강의 시간에 등장했다.
악장 구성

이 작품은 네 개의 악장으로 구성되어 있다. 연주 시간은 대략 25분 정도 소요된다.
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 베토벤: 바이올린 소나타 5번, 작품번호 24 "봄" 1악장 - 백주영(vn) 이진상(pf)의 2020년 12월 22일 발매음반(레이블: 소니 클래식)으로부터)
 베토벤: 바이올린 소나타 5번, 작품번호 24 "봄" 2악장 - 백주영(vn) 이진상(pf)의 2020년 12월 22일 발매음반(레이블: 소니 클래식)으로부터)
 베토벤: 바이올린 소나타 5번, 작품번호 24 "봄" 3악장 - 백주영(vn) 이진상(pf)의 2020년 12월 22일 발매음반(레이블: 소니 클래식)으로부터)
 베토벤: 바이올린 소나타 5번, 작품번호 24 "봄" 4악장 - 백주영(vn) 이진상(pf)의 2020년 12월 22일 발매음반(레이블: 소니 클래식)으로부터)
악장 구성 > 제1악장. 알레그로 (바장조)

4/4 박자, 소나타 형식, 연주 시간 10분.
피아노 반주를 타고 바이올린이 제1주제를 연주한다. 주제는 10소절로 이루어지며, 순차 진행으로 하강한 후 도약을 포함한 음형이 3번 반복되어 활짝 달아오르고 끝나는 매우 아름다운 선율이다. 그 선율이 피아노로 반복된 후, 추이가 되어 제2주제가 이끌리는데, 그것은 제1주제와 대비해서 화음 연타에 의한 것이다. 코데타는 연타에 의한 동기의 모방과 음계에 의한 것으로 이루어진다. 전개부는 제2주제가 사용되고,  재현부는 제시부와는 다르게, 제1주제가 바이올린을 타고 피아노가 먼저 연주된다.
악장 구성 > 제2악장. 아다지오 몰토 에스프레시보 (내림나장조)

3/4 박자, 세도막 형식(또는 변주곡), 연주 시간 6분.
분산 화음 반주에 맞춰 아름다운 선율이 피아노, 바이올린 순으로 노래된다. 추이부 후 주제가 재현될 때 그것은 장식적인 변주나 전조 등으로 채색된다.
악장 구성 > 제3악장. 스케르초. 알레그로 몰토 — 트리오 (바장조)

3/4 박자, 연주 시간 2분.
음계가 오르락내리락 하는 주부와 급속한 트리오로 구성된 짧은 악장이다.
악장 구성 > 제4악장. 론도. 알레그로 마 논 트로포 (바장조)

2/2 박자, 론도, 연주 시간 7분.
A-B-A-C-A-B-A-코다의 구조를 가진다. 가벼운 A의 주제는, 동음이 3회 연타되는 인상을 준다. 두 부분으로 이루어지며, 다단조에 음울한 여러 가지 요소를 가진 B와, 셋잇단음표와 당김음의 리듬을 수반하는 라단조의 C를 거쳐 A의 주제가 라장조로 재현되면 더욱 아름답게 변주되어, 기쁨에 찬 채로 곡이 끝나게 된다.
같이 보기

베토벤의 바이올린 소나타
알버타 넬슨

| 알버타 넬슨 Alberta Nelson |
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출생: 1937년 8월 14일(1937-08-14) 이리
사망: 2006년 4월 29일(2006-04-29)(68세)
성별: 여성
국적: 미국
직업: 배우, 텔레비전 배우, 영화 배우
알버타 넬슨(Alberta Nelson, 1937년 8월 14일 ~ 2006년 4월 29일)은 미국의 배우, 텔레비전 배우, 영화배우이다.
영화

닥터 골드풋 앤 더 비키니 머신 (1965년)
하우 투 스터프 어 와일드 비키니 (1965년)
비치 브랭켓 빙고 (1965년)
해변 파티 4 - 파자마 파티 (1964년)
해변 파티 3 - 비키니 비치 (1964년)
해변 파티 2 - 육체미 해변 파티 (1964년)
해변 파티 (1963년)
레드 라이노 레코드

레드 라이노 레코드(영어: Red Rhino Records) 또는 줄여서 레드 라이노는 영국의 독립 음반사로 동명의 레코드 샵과 도매상을 운영하고 있던 토니 코스트르제바(Tony Kostrzewa, 일명 Tony K)와 그의 아내인 제리가 만들었다. 영국의 협동 조합 음반 유통 조직으로 음반 가게에 대한 유통을 처리하기 위해 여러 소규모 독립 음반사들이 설립한 카르텔의 일부였다.
역사

1970년대 말 요크에 설립된 회사는 1980년대 초반까지 독립적으로 제작된 음악의 성장과 함께 도매 부분이 별도의 법인까지 운영될 정도로 사업을 확장했다. 또한 메인 음반사와 병행해 스크리밍 레드 뮤직이라는 소규모 음악 출판사 및 자회사 레이블인 에디스타와 레드 라이노 유럽을 개발했으며, 후자는 프론트 242, 버트홀 서퍼스의 발매로 유명하다. 이 레이블은 1988년 레드 라이노 디스트리뷰션의 재정 붕괴와 함께 문을 닫았으며, 자회사 레이블인 레드 라이노 유럽은 플레이 잇 어게인 샘의 자회사로서 RRE 레코드(RRE Records)라는 이름만 간간이 쓰이며 명맥을 이어갔다.
유명 작품

| 연도 | 음악가 | 작품 | 영국 인디 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1982 | 조비에트 프랑스 | Untitled album by :$OVIET:FRANCE: | – |
| 1983 | 펄프 | It | – |
| 1984 | 스켈레탈 패밀리 | Burning Oil | 1 |
| 1985 | 레드 로리 옐로 로리 | Talk about the Weather | 3 |
| 1985 | 조비에트 프랑스 | Popular Soviet Songs and Youth Music | – |
| 1986 | 레드 로리 옐로 로리 | Paint Your Wagon | 3 |
출처

↑  Perrone, Pierre (2008년 5월 9일). “Obituaries: Tony Kostrzewa - Founder of Red Rhino Records”. 《The Independent》 (London). 2008년 5월 25일에 확인함.
↑  Countdown, Channel 4, 7 March 2012.
↑  New Musical Express 17 December 1988
↑  "Dead Rhino - indie distributor in receivership" Sounds 17 December 1988
↑  So stated on RRE's Front 242 releases in 1990-1995
| 전거 통제  |
| --- | --- |
국제:  VIAF 
국가:  프랑스  BnF 데이터 
기타:  뮤직브레인즈 레이블
뱀파이어 서바이버즈

| 뱀파이어 서바이버즈 Vampire Survivors |
| --- | --- |

개발사: 루카 갈란테
배급사: 루카 갈란테
작곡가: 대니엘 잔다라 필리포 비카렐리
엔진: 페이저
플랫폼: macOS, 마이크로소프트 윈도우, 엑스박스 원, 엑스박스 시리즈 X/S, 안드로이드, iOS
출시일: 윈도우, macOSWW: 2022년 10월 20일  엑스박스 원, 엑스박스 시리즈 X/SWW: 2022년 11월 10일  안드로이드, iOSWW: 2022년 12월 8일 
장르: 로그라이크, 진행형 슈팅
모드: 일인용
《뱀파이어 서바이버즈》(영어: Vampire Survivors)는 루카 갈란테가 개발하고 배급한 로그라이크 진행형 슈팅 게임이다. 2021년 12월 17일 얼리 액세스 형태로 선출시됐으며, 2022년 10월 20일 macOS 및 마이크로소프트 윈도우로 공식 출시됐다.
플레이어는 2021년 이탈리아의 시골에서 괴물 군단의 보스 비스콘테 드라큘로에 대항하는 벨파에제 가문과 다른 영웅 생존자들을 조종한다. 플레이어 캐릭터는 적을 향해 자동으로 공격하며 사방에서 끊임없이 몰려오는 괴물들을 물리치며 30분동안 생존하는 것이 목표이다. 플레이 성과에 따라 무기, 캐릭터, 유물들이 해금된다.
《뱀파이어 서바이버즈》는 앞서 얼리 액세스 초기에 반응이 미지근했으나 2022년 2월에 스팀 동시접속자수 7만 명을 돌파하며 선풍적인 인기를 끌었다. 2022년 11월 10일 엑스박스 원 및 엑스박스 시리즈 X/S 이식판이 출시됐으며, 2022년 12월 8일 안드로이드와 iOS 모바일 장치용 버전이 발매됐다.
개발

개발자 루카 갈란테(닉네임 "poncle")은 2020년 그가 미취업중에 《뱀파이어 서바이버즈》 개발을 시작했다. 그가 《울티마 온라인》 서버의 관리자였을 때의 경험을 바탕으로 비디오 게임 중심의 모임을 꾸리고자 《뱀파이어 서바이버즈》를 개발하게 됐다. 개발에 직접적인 영향을 준 게임은 마찬가지로 자동공격하는 플레이어가 적들과 싸우는 모바일 게임 《매직 서바이벌》이었다.
반응

《뱀파이어 서바이버즈》는 리뷰 애그리게이터 웹사이트 메타크리틱에서 윈도우판이 "대체적으로 긍정적인 평가"를 기록했다. 엑스박스 시리즈 X/S판은 "전폭적인 호평"를 기록했다.
《뱀파이어 서바이버즈》는 초기에는 비교적 무난한 성과를 거뒀으나, 2022년 1월 말 스팀 동시접속자수가 3만 명 이상을 기록했다.
반응 > 수상

| Year | Award | Category | Result | Ref(s)>  |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2022 | 골든 조이스틱 어워즈 | 최고의 앞서 해보기 출시 | 후보 |  |
| 2022 | 골든 조이스틱 어워즈 | 신작 석권상 | 수상 |  |
| 2022 | 더 게임 어워즈 2022 | 최고의 신작 독립 게임 | 후보 |  |
| 2022 | 더 스팀 어워즈 | 어디서나 즐기기 좋은 최고의 게임 | 후보 |  |
| 2023 | 뉴욕 게임 어워즈 | 올해의 게임을 위한 빅 애플 상 | 후보 |  |
| 2023 | 뉴욕 게임 어워즈 | 최고의 인디 게임을 위한 오프 브로드웨이 상 | 수상 |  |
| 2023 | D.I.C.E. 어워즈 | 올해의 게임 | 후보 |  |
| 2023 | D.I.C.E. 어워즈 | 게임 설계의 눈부신 성과 | 후보 |  |
| 2023 | D.I.C.E. 어워즈 | 독립 게임의 눈부신 성과 | 후보 |  |
| 2023 | D.I.C.E. 어워즈 | 올해의 액션 게임 | 수상 |  |
| 2023 | 게임 디벨로퍼스 초이스 어워드 | 올해의 게임 | Honorable mention |  |
| 2023 | 게임 디벨로퍼스 초이스 어워드 | 최고의 신작 | 미정 |  |
| 2023 | 게임 디벨로퍼스 초이스 어워드 | 최고의 설계 | Honorable mention |  |
참조 > 주해

1 2  앞서 해보기판.
에딘 제코

에딘 제코(보스니아어: Edin Džeko, 1986년 3월 17일, 사라예보 ~ )는 페네르바흐체와 보스니아 헤르체고비나 축구 국가대표팀에서 중앙 공격수로 활약하고 있는 보스니아 헤르체고비나의 축구 선수이다. 2009년과 2010년, 2011-12년 3회 연속 보스니아 올해의 축구 선수상을 수상하였다. 보스니아 헤르체고비나에서는 Bosanski dijamant (보스니아의 다이아몬드)라는 별명으로 알려져있다. 이전에는 젤레즈니차르와 테플리체, 우스티나트라벰, VfL 볼프스부르크에서 선수 생활을 하였다.
제코는 2007년부터 국가대표로 활약하였는데 54번 경기에 출전하여 29골을 기록하였다. 2012년 9월 7일 리히텐슈타인전에서 해트트릭을 기록하며 즈베즈단 미시모비치와 엘비르 볼리치를 제치고 보스니아 역대 최고 득점자가 되었다. 2010년 월드컵 예선에서는 9골을 기록하며 5조 득점 순위 1위를 기록하였다. 제코는 2008-09 시즌 우승을 차지한 볼프스부르크에서 뛰며 이름을 알렸고, 26골을 넣으며 리그 득점 순위 2위를 기록하였다. 2009-10 시즌에는 22골을 넣으며 득점왕을 차지하였다. 또한 두 시즌 모두 도움 10개를 기록하였다.
선수 경력 > VfL 볼프스부르크

분데스리가 2008-09 시즌에는 26골을 넣으며 VfL 볼프스부르크의 푸스발-분데스리가 구단 역사상 최초의 리그 우승을 이끌었다. 2009-10 시즌에는 22골로 득점왕에 올라 2000-01 시즌 세르게이 바르바레즈 이후 9년만에 분데스리가 득점왕을 차지한 보스니아인이 되었다. 2007-08 시즌부터 2시즌 연속으로 한 시즌 20골 이상을 달성하며 "보스니아 폭격기"라는 애칭과 함께 푸스발-분데스리가 최고의 공격수로 각광 받던 그는 결국 2년 뒤 2011년 1월, 맨체스터 시티 FC로 3,500만 유로(한화 600억가량)의 이적료를 남기며 이적함과 동시에 마리오 고메스(2009년 여름 VfB 슈투트가르트->FC 바이에른 뮌헨)가 기록한 3,000만 유로의 선을 갈아 치웠다.
선수 경력 > 맨체스터 시티 FC

제코는 맨체스터 시티 FC 소속으로 28경기에 13골을 기록하고 있는 중이다. 하지만 현재 맨체스터 시티 FC에서 그를 방출하려는 움직임을 보이고 있다. 그는 전반에는 이렇다는 활약을 보여 왔으나, 카를로스 테베즈의 복귀와 세르히오 아구에로, 마리오 발로텔리의 활약에 의해 제코는 선발 명단에서 제외되는 것을 볼 수 있다. 2012년 5월 14일, 2011-2012시즌 마지막 38라운드 퀸즈 파크 레인저스 FC와의 홈 경기때 모두들 놀라움을 감출 수가 없었다. 전후반 90분이 지나고 1-2로 지고 있을 무렵, 추가 시간에 에딘 제코가 동점골을 성공시켰다. 그다음 세르히오 아구에로가 결승 세 번째골을 성공시켰고 결국 우승하였다.
선수 경력 > 맨체스터 시티 FC > 2013-14 시즌

제코는 뉴캐슬전에 처음 선발로 출장하였으며, 맨체스터 시티가 3-2로 패배한 카디프 시티 전에서 리그 첫 골을 기록하였다.
에딘 제코는 네그레도의 영입으로 인하여 초반에 많은결장을 하게 되었으나 결국에 후반기에 들어 주전 자리를 되찾아 에버튼전에 2골을 기록하는 등등의 우승의 혁혁한 공신이 되어 2013 2014 리그 16골을 달성하였고 트랜스퍼 마켓 기준으로 시즌 28골을 기록하게 되었다.
선수 경력 > AS 로마

2015년 8월 12일 €4m의 임대료와 €11m의 퍼포먼스에 따른 의무로 전환 될 수 있는 구매 옵션으로 AS 로마에 임대 이적 했다. 10월 1일 로마는 구매 옵션을 발동하였다.
여담

에딘 제코는 5개 국어 (보스니아어, 체코어, 독일어, 영어, 이탈리아어)를 구사할 수 있다.
수상 > 볼프스부르크

분데스리가: 2008-09
수상 > 맨체스터 시티

프리미어리그 : 2011-12, 2013-14
FA컵 : 2010-11
EFL컵 : 2013-14
FA 커뮤니티 실드 : 2012
수상 > 인테르나치오날레

코파 이탈리아 : 2021-22, 2022-23
수페르코파 이탈리아나 : 2021, 2022
UEFA 챔피언스리그 준우승 : 2022-23
수상 > 개인

VDV 올해의 선수 : 2008-09
분데스리가 득점왕 : 2009-10
DFB 포칼 득점왕 : 2008-09
키커 분데스리가 올해의 팀 : 2008-09, 2009-10
프리미어리그 이 달의 선수 : 2011년 8월
세리에 A 득점왕 : 2016-17
UEFA 유로파리그 득점왕 : 2016-17
UEFA 유로파리그 시즌의 스쿼드 : 2020-21
UEFA 챔피언스리그 시즌의 스쿼드 : 2017-18
보스니아 올해의 선수 : 2009, 2010, 2011
보스니아 올해의 운동 선수 : 2009, 2018
로마 올해의 선수 : 2017-18
2014년 FIFA 월드컵 MoM : vs. 이란 (조별리그)
같이 보기

A매치 100경기 이상 출전한 축구 선수 명단
맨체스터 시티 팀 동료인 세르히오 아구에로, 에딘 제코, 다비드 실바
파버카스텔

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파버카스텔의 로고.
형태: 주식회사
창립: 1761년
창립자: 카스파르 파버
ISIN: DE0006286537
산업 분야: 필기류
전신: Bleistift-Fabrik vorm. Johannes Faber 
본사 소재지: 독일 바이에른주 미텔프랑켄 현
핵심 인물: 안톤 볼프강 그라프 폰 파버 카스텔
제품: 연필, 지우개 등
웹사이트: 공식 사이트(한국)
파버카스텔 주식회사(독일어: Faber-Castell AG)는 독일에 설립된 세계적인 필기류 회사이다. 파버카스텔의 주 생산 제품으로는 연필, 색연필, 지우개, 만년필 등이 있다.
역사

1660년대에 독일 뉘른베르크에서는 연필 생산업자들이 최초로 생겨나기 시작했다. 특히 근처 스타인 지역은 상업이 비교적 자유로웠기 때문에 많은 장인들이 그 지역에서 연필 사업을 시작하는 경우가 많았다. 파버카스텔의 창립자인 카스파르 파버(1730년~1784년)는 원래 캐비닛 제조업자였으나, 연필을 생산하여 성공하게 되자 본격적으로 이 지역에서 사업에 뛰어들었다. 그의 아들인 안톤 빌헬름 파버(1758년~1819년)가 회사를 물려받았고 지금의 본사인 뉘른베르크에 정착하게 되었다.
3대 CEO로 게오르그 레온하르트 파버(1788년~1839년)가 취임한 뒤, 회사는 프랑스의 새로운 흑연제조법과 우수한 영국산 제품에 밀려 잠시 사업이 쇠퇴하였지만, 게오르그는 그의 아들들인 로타르와 요한을 파리와 런던으로 보내어 공부하게 하였고, 로타르 폰 파버(1817년~1896년)는 기업을 이어받아 새로운 아이디어를 창출해내며 기업을 글로벌화 시켰다. 그는 A.W.Faber라는 상표를 등록시키며 역사상 최초로 필기구의 브랜드화를 이루어 낸다. 로타르의 업적은 다양한데, 먼저 그는 공장을 현대화시켜 더 나은 생산 환경을 제공하였으며, 남녀의 역할분담을 확실히 함으로써 일의 효율성을 늘렸다. 또한 직원들을 위한 다양한 제도(예를 들면 연금제도와 건강보험)도 마련하였다. 독일에서 유치원을 최초로 설립했으며 모조품이 드러나자 직접 법원에 재산권 보호 법률안 통과 청원서를 제출하였고 시행시켰다. 1894년 뉴욕에 지사를 오픈하기도 하였다.
로타르 파버의 외동아들인 빌헬름 폰 파버(1851년~1893년)가 회사를 물려받았지만 그는 42세의 젊은 나이로 사망하였고 그의 미망인인 오틸리에가 잠시 회사를 운영하였다. 그리고 빌헬름의 장녀인 오틸리에 폰 파버가 알렉산더 카스텔 뤼덴 하우젠(1866년~1928년)백작과 결혼함으로써 알렉산더 백작이 회사를 이끌어 나가게 되었고 이때 그 유명한 카스텔9000 연필과 말타는 중세기사 로고가 등장함으로써 회사는 더욱더 굳건히 자리잡게 되었다.
5대 CEO였던 로타르 파버는 회사의 고유성을 유지하기 위해선 상속녀가 결혼을 한다 하여도 성을 유지하여야 한다고 생각했기 때문에 왕실의 승인이 필요했고 그것을 최초로 얻어내었다. 그리하여 오틸리에와 알렉산더의 성은 카스텔-뤼덴하우젠이 아닌, 파버카스텔, 즉 지금의 회사명을 가지게 되었다.
7대 CEO인 백작 롤란드 폰 파버 카스텔(1905년~1978년)의 경영 아래 로타르 폰 파버의 형제인 요한 폰 파버가 설립한 요한 파버 연필 공장과 브라질에 있는 라피스 요한 파버를 인수하였고, 1960년 프랑스의 판매회사를 시작으로 1962년 오스트리아, 1965년 아르헨티나와 페루의 공장 등 1960년에서 1977년까지 해외지사들을 설립하였다. 브라질, 상파울로에 있는 지사는 2차 세계대전때 잠시 주식을 압수당하였으나 지금은 세계에서 가장 큰 파버카스텔의 연필공장이다.
현재의 CEO는 1978년 대표로 임명된 백작 안톤 볼프강 파버 카스텔이며, 그는 화장품 산업을 위한 연필을 생산하였고 20년 동안 여러 개의 해외 지사와 말레이시아에 있는 세계에서 가장 큰 지우개 공장을 설립하였다. 친환경 모토를 내세워 다양한 친환경 기술을 개발하고 코스타리카에 제조공장을 설립하였으며 1993년 제품분류로써 회사이미지를 재정립하고 2000년에는 독일 금속노조와 사회 협약서를 준비하고 전 세계적으로 적용할 것을 약속하였다. 또한 고급 만년필 등 프리미엄 제품 라인으로 구성된 그라프 폰 파버카스텔을 만들면서 브랜드 이미지 고급화에 기여하였다. 그는 작년 11월에 파버카스텔 창립 250주년을 맞이하여  전세계 순방을 하여 첫 방한을 하게 되었다.
로고

알렉산더 파버카스텔 백작은 수십 년간 박스와 케이스의 디자인 모티브가 되었던 두 명의 연필 기사 그림을 의뢰하였고 그것이 지금의 로고의 기원이 되었다. 한 기사가 창처럼 보이는 연필을 들고 다른 기사를 이기고 있는 이 장면은 파버카스텔의 품질 철학을 보여준다. 즉 이 창처럼 생긴 연필의 의미는 창처럼 단단한 연필을 만들겠다는 파버카스텔의 신념이 담겨져 있는 것이다. 이 로고는 그 후 오래되었다는 이유로 사용되지 않았으나 현재의 대표인 안톤 볼프강 파버카스텔이 1990년대 회사 이미지를 재창조하며 다시 쓰이게 되었다. 만년필의 경우 펜촉에 로고가 그려져있는 경우가 많다.
브랜드 철학

파버카스텔의 대표인 백작 안톤 볼프강 파버카스텔은 이렇게 말했다."우리는 단순히 쓰는 필기구만 만들지 않고, 창조적 활동과 관련된 도구를 개발하여 미래에 대비하고 있습니다." "연필은 아무 회사나 만들 수 있습니다. 그렇지만 우리는 평범한(ordinary) 일을 비범하게(extraordinary) 잘하려고 노력해왔습니다. 바로 그것이 우리 회사의 철학입니다."
파버카스텔의 목표는 전통을 지키면서도 항상 의문을 가지고 시대의 변화에 최적화하는 것을 두려워 하지 않으며 소비자들이 이해할 수 있는 혁신을 가져오는 것이다. 또한 ‘그라프 폰 파버 카스텔 컬렉션’같은 제품마다 식별 숫자가 있고 보증서와 케이스가 있는 한정판매 제품을 만들어 수집가들이 선호하는 브랜드로 키우는 것이 회사가 제시한 또다른 혁신이다.
그리고 언제나 우수한 품질의 필기구를 만드는 것을 목표로 하고 있다. 예를 들면 좋은 연필을 잘 부러지지 않고 긁히지도 않고 오랫동안 보존케 하는 것이 가장 중요하다.
또한 친환경을 모토로 내세워 매년 브라질의 2만 여 그루의 나무를 심는 등 인간적인 미덕을 보여줌으로서 다른 기업과의 차별화를 목표로 하고 있고, 지구를 보호하기 위한 친환경적 생산과정과 재료, 기술 확보를 우선시하고 있다. 회사 내부뿐만 아니라 사업 동반자들과의 의사소통을 통해 사회적인 책임감을 실천하고 있다.
특징

최초로 현대연필의 표본이 된 육각형 연필 고안
연필의 길이를 18cm로 표준화
로타르 폰 파버가 1794년에 만든 18단계의 경도 체제: B(짙기)와 H(강도)로 나뉜 연필심의 세분화
히말라야산 삼나무 사용 & 흑연과 점토의 배합 비율 특허 & 재료 90% 이상이 지속가능한 재료
값싼 아세톤이나 휘발성 물감 대신 친환경 수성페인트사용, 1992년 세계최초로 광택을 내고 세균번식을 막으면서 인체에 해가 없는 수용성 레커 발명
매년 브라질에 2만여그루의 나무를 심음
100여년 전 빈센트 반 고흐가 썼던 연필로 유명하고, 지금은 칼 라거펠트 같은 유명 디자이너, 오스카 코코쉬카, 네오 라우흐 같은 현대 화가들, 그리고 노벨상 수상작가인 권터 그라스도 파버카스텔 연필 애호가로 유명함.
제품 > 카스텔9000

카스텔9000은 그립2001과 같이 연필 매니아들이 꼽는 명품 연필중 하나로, 육각형 연필의 시초이기도 하고, 작가 요한 볼프강 폰 괴테와 화가 빈센트 반 고흐가 애용하던 연필이기도 하다. 이 제품은 1905년 출시되었지만 지금까지도 연필계의 베스트셀러이다. 특징으로는 단단한 연필심 덕분에 다른 연필보다 2-3배 오래 쓸수 있다는 것과 특수 공법으로 연필심과 나무가 들뜨지 않아 떨어뜨려도 심이 부러지지 않는다는 것이다.
제품 > 그립2001

2000년 미국의 경제주간지 비즈니스 위크에서 '올해의 10대 상품'으로 소개된 바 있다. 삼각그립 모양이 특징이고 손에서 미끄러지지 않도록 표면을 점선으로 처리하였다.
제품 > 폴리크로모스 색연필

폴리크로모스 유성 색연필은 초현실주의 대가 코코슈카, 패션디자이너 볼프강 윱 등 예술가들이 애용했던 색연필이다. 2008년에 5월에 한국에서는 폴리크로모스 색연필 탄생 100주년을 기념하는 행사로 이두식 홍익대 교수의 드로잉 작품을 모은 '이두식 소묘 일기전'이 열렸다.
제품 > 그라 폰 파버 카스텔

지금의 대표인 볼프강 백작은 브랜드의 고급화를 위해 그라 폰 파버 카스텔 시리즈를 선보이고 있다. 2011년 11월에 출시된 이 제품은 뉘른베르크의 나무장인들이 고급 오리나무를 사용해 만든 필기구이다. 퍼펙트 펜슬은 백금으로 도금되어 있고 교체가능한 네 자루의 포켓펜슬, 네 개의 예비용 지우개로 구성되어 있는 세트이다. 가격은 85만원이다.
제품 > 그 외

파버카스텔 지우개
같이 보기

스테들러
로트링
뉘른베르크에 있는 파버카스텔 성
카스텔9000
그립2001
파버 카스텔 폴리크로모스 24색
지우개
Quiet Life

《Quiet Life》는 1979년 12월에 발매된 재팬의 음반이다.
곡 목록

전체 작사·작곡: David Sylvian, except for "All Tomorrow's Parties", written by Lou Reed. All songs arranged by Japan
| # | 제목 | 재생 시간 |
| --- | --- | --- |
| 1. | Quiet Life | 4:53 |
| 2. | Fall in Love with Me | 4:31 |
| 3. | Despair | 5:56 |
| 4. | In Vogue | 6:30 |
| # | 제목 | 재생 시간 |
| --- | --- | --- |
| 5. | Halloween | 4:24 |
| 6. | All Tomorrow's Parties | 5:43 |
| 7. | Alien | 5:01 |
| 8. | The Other Side of Life | 7:26 |
| # | 제목 | 작사·작곡 | 재생 시간 |
| --- | --- | --- | --- |
| 9. | All Tomorrow's Parties (12" version) | Lou Reed | 5:17 |
| 10. | A Foreign Place (B-side to the 1981 "Quiet Life" single) | Sylvian, Barbieri | 3:12 |
| 11. | Quiet Life (12" version) | Sylvian | 4:50 |
| 12. | Life in Tokyo (12" version) | Sylvian, Giorgio Moroder | 7:05 |
| # | 제목 | 작사·작곡 | 재생 시간 |
| --- | --- | --- | --- |
| 9. | All Tomorrow's Parties (12" version) |   | 5:15 |
| 10. | All Tomorrow's Parties (7" mix) |   | 3:33 |
| 11. | A Foreign Place | Sylvian, Barbieri | 3:10 |
| 12. | Quiet Life (7" mix) |   | 3:51 |
| 13. | Quiet Life (video) |   | 3:51 |
| # | 제목 | 작사·작곡 | 재생 시간 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1. | European Son (Steve Nye 7" remix 1982) |   | 3:50 |
| 2. | Life in Tokyo (Steve Nye 7" special remix 1982) | Sylvian, Moroder | 4:03 |
| 3. | Quiet Life (Original German 7" mix 1980) |   | 3:53 |
| 4. | I Second That Emotion (Steve Nye 7" remix 1982) | Smokey Robinson, Al Cleveland | 3:56 |
| 5. | All Tomorrow's Parties (Steve Nye 7" remix version 1983) | Reed | 3:35 |
| 6. | European Son (John Punter 12" mix 1980) |   | 5:01 |
| 7. | Life in Tokyo (Steve Nye 12" special remix version 1982) | Sylvian, Moroder | 7:06 |
| 8. | I Second That Emotion (Steve Nye 12" remix version 1982) | Robinson, Cleveland | 5:17 |
| 9. | All Tomorrow's Parties (Steve Nye 12" remix version 1983) | Reed | 5:17 |
| 10. | European Son (Steve Nye 12" remix version 1982) |   | 5:35 |
| 11. | Quiet Life (Japanese 7" mix 1980) |   | 4:14 |
| 12. | A Foreign Place | Sylvian, Barbieri | 3:16 |
| 13. | All Tomorrow's Parties (John Punter 7" mix 1979) | Reed | 4:14 |
| 14. | Life in Tokyo (Theme Giorgio Moroder version 1979) | Sylvian, Moroder | 2:03 |
| 15. | Deviation (Live in Japan) |   | 3:20 |
| 16. | Obscure Alternatives (Live in Japan) |   | 6:05 |
| 17. | In-Vogue (Live in Japan) |   | 6:11 |
| 18. | Sometimes I Feel So Low (Live in Japan) |   | 4:04 |
| # | 제목 | 작사·작곡 | 재생 시간 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1. | Despair (Intro) |   | 1:30 |
| 2. | Alien |   | 5:44 |
| 3. | ...Rhodesia |   | 6:08 |
| 4. | Quiet Life |   | 4:47 |
| 5. | Fall in Love with Me |   | 4:14 |
| 6. | Deviation |   | 3:34 |
| 7. | All Tomorrow's Parties | Reed | 5:30 |
| 8. | Obscure Alternatives |   | 6:30 |
| 9. | In-Vogue |   | 6:15 |
| 10. | Life in Tokyo | Sylvian, Moroder | 6:18 |
| 11. | Halloween |   | 4:01 |
| 12. | Sometimes I Feel So Low |   | 4:06 |
| 13. | Communist China |   | 3:12 |
| 14. | Adolescent Sex |   | 4:56 |
| 15. | I Second That Emotion |   | 3:50 |
| 16. | Automatic Gun |   | 3:55 |
인증

| 국가 | 인증 | 판매량/출하량 |
| --- | --- | --- |
| 영국 (BPI) | 골드 | 100,000^ |
^출하량을 기반으로 한 인증
평가

| 전문가 평가> 평가 점수.출처 | 전문가 평가> 평가 점수.점수 |
| --- | --- |
AllMusic: 
Encyclopedia of Popular Music: 
Q: 
Record Mirror: 
Sounds:
You Want It Darker

《You Want It Darker》는 캐나다의 싱어송라이터 레너드 코언의 열네 번째 스튜디오 음반으로, 코언이 죽기 17일 전인 2016년 10월 21일 컬럼비아 레코드에서 발매되었다. 이 음반은 그의 삶의 마지막을 향해 만들어졌으며 죽음, 신, 그리고 유머에 초점을 맞추고 있다. 이 음반은 비평가들로부터 호평을 받았다. 타이틀곡은 2018년 1월 그래미 어워드 최우수 록 퍼포먼스 상을 받았다. 이 음반은 코언이 생전에 발매한 마지막 음반이며, 2019년 11월 사후에 발매한 《Thanks for the Dance》 음반이 그 뒤를 이었다.
배경

그의 아들 애덤 코언에 따르면, 레너드 코언은 2008년과 2013년 사이에 광범위한 투어를 한 후, 다른 신체적인 문제들 중 "다발성 척추 골절"을 겪기 시작했다. 레너드 코언의 이동성 문제로 인해, 《You Want It Darker》는 로스앤젤레스 미드윌셔에 있는 그의 집 거실에서 녹음된 후 그의 음악 동료들에게 이메일로 보내졌다.
코언은 그의 상태가 음반 녹음에 방해가 되는 것을 제거하는데 도움이 되었다고 말했다. "어떤 의미에서는, 이 특별한 곤경은 내 인생의 다른 때들보다 훨씬 덜 산만하게 채워져 있고, 사실 내가 생계를 꾸리고, 남편이고, 아버지라는 의무를 가졌을 때보다 조금 더 집중력과 연속성을 가지고 일할 수 있게 해준다." 애덤 코언은 그의 아버지에게 "가끔은 기쁨에 겨워 고통을 겪으면서도 스피커 앞에 서서 10대처럼 노래를 반복하곤 했다"고 말했다.
반응

| 전문가 평가> 총 점수.출처 | 전문가 평가> 총 점수.점수 |
| --- | --- |
AnyDecentMusic?: 8.8/10
메타크리틱: 92/100
평가 점수
출처: 점수
AllMusic: 
The A.V. Club: B+
Chicago Tribune: 
The Daily Telegraph: 
Entertainment Weekly: A−
The Guardian: 
The Independent: 
Pitchfork: 8.5/10
Rolling Stone: 
Vice: A−
《You Want It Darker》는 음악 평론가들로부터 광범위한 찬사를 받았다. 메인스트림 비평가들의 리뷰에 100점 만점에 정규화된 등급을 부여하는 메타크리틱에서 이 음반은 28개의 리뷰를 바탕으로 "전 세계적인 찬사"를 나타내는 평균 92점을 받았다.
상업적 성과

캐나다에서는 《You Want It Darker》가 음반 차트 1위에 데뷔하여 19,400장의 전통적인 판매량과 총 20,000장의 판매량을 기록했다. 음반은 캐나다에서 3주 연속 1위를 차지했고 연말까지 106,000장이 팔렸다. 미국에서 《You Want It Darker》는 2만 5천 장으로 빌보드 200에서 10위로 데뷔했으며, 이 중 2만 4천 장이 순수 음반 판매였다. 이 음반은 코언의 두 번째 미국 톱 10 음반이다. 영국에서 이 음반은 첫 주에 20,330장이 팔려 영국 음반 차트에서 4위로 데뷔했고, 레너드 코언의 다섯 번째 톱 10 음반이 되었다. 그 음반은 플랑드르 음반 차트에서 1위에 올랐고 7주 동안 그 곳에 머물렀다.
곡 목록

모든 곡들은 특별한 언급이 없는 한 레너드 코언에 의해 작사/작곡하였다.
| # | 제목 | 작사·작곡 | 재생 시간 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1. | You Want It Darker | 패트릭 레너드 | 4:44 |
| 2. | Treaty |   | 4:02 |
| 3. | On the Level | 샤론 로빈슨 | 3:27 |
| 4. | Leaving the Table |   | 3:47 |
| 5. | If I Didn't Have Your Love | 레너드 | 3:35 |
| 6. | Traveling Light | 레너드, 애덤 코언 | 4:22 |
| 7. | It Seemed the Better Way | 레너드 | 4:21 |
| 8. | Steer Your Way |   | 4:23 |
| 9. | String Reprise / Treaty |   | 3:26 |
인증

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| 국가 | 인증 | 판매량/출하량 |
| --- | --- | --- |
| 오스트레일리아 (ARIA) | 골드 | 35,000^ |
| 오스트리아 (IFPI 오스트리아) | 플래티넘 | 15,000* |
| 벨기에 (BEA) | 플래티넘 | 30,000* |
| 캐나다 (뮤직 캐나다) | 플래티넘 | 80,000 |
| 덴마크 (IFPI Danmark) | 플래티넘 | 20,000 |
| 프랑스 (SNEP) | 플래티넘 | 100,000 |
| 독일 (BVMI) | 골드 | 100,000 |
| 헝가리 (MAHASZ) | 골드 | 1,000^ |
| 뉴질랜드 (RMNZ) | 골드 | 7,500 |
| 폴란드 (ZPAV) | 3× 플래티넘 | 60,000 |
| 스페인 (PROMUSICAE) | 골드 | 20,000 |
| 스웨덴 (GLF) | 골드 | 20,000 |
| 스위스 (IFPI 스위스) | 플래티넘 | 20,000^ |
| 영국 (BPI) | 골드 | 153,460 |
요약
| 전 세계 | — | 1,100,000 |
*판매량을 기반으로 한 인증 ^출하량을 기반으로 한 인증 판매량+스트리밍을 기반으로 한 인증
캥거루 잭

| 캥거루 잭 Kangaroo Jack |
| --- | --- |
감독: 데이비드 맥낼리
각본: 스티브 빙 스콧 로젠버그
원안: 스티브 빙 배리 오브라이언
제작: 제리 브룩하이머
출연: 제리 오코널 앤서니 앤더슨 에스텔라 워런
촬영: 피터 멘지스 주니어
편집: 존 머리 윌리엄 골든버그 짐 메이
음악: 트레버 레이빈
제작사: 캐슬 록 엔터테인먼트 제리 브룩하이머 필름스
배급사: 워너 브라더스 픽처스
개봉일:  2003년 1월 17일 (2003-01-17) 
시간: 89분
국가:  미국  오스트레일리아
언어: 영어
제작비: 6,000만 달러
흥행수익: 8,890만 달러
《캥거루 잭》(영어: Kangaroo Jack)은 2003년 개봉된 버디 액션 코미디 영화이다.
줄거리

브루클린에 사는 찰리와 절친 루이스는 실수로 찰리의 새아버지인 범죄 조직 두목 샐의 창고가 경찰에 발각되게 만든다. 샐은 두 사람에게 마지막 기회를 주며 오스트레일리아 쿠버피디의 스미스 씨에게 5만 달러를 전달하는 임무를 맡긴다. 둘은 지시를 어기고 비행기 안에서 돈이 들어 있는 봉투를 열어본다.
오스트레일리아에 도착한 두 사람은 우연히 차로 붉은캥거루를 치게 된다. 캥거루가 죽었다고 생각한 루이스는 기념 사진을 찍으려고 돈이 든 재킷과 선글라스를 캥거루에게 입히는데 그만 캥거루가 깨어나 달아나고 만다.
두 사람은 돈을 훔쳤다는 오해를 사고, 돈을 되찾으려고 캥거루를 쫓다가 사막에서 길을 잃는다. 급기야 환각까지 보던 두 사람을 야생 동물 재단에서 일하는 미국 여성 제시가 발견한다. 둘은 제시에게 도움을 받고, 찰리는 제시에게 호감을 느낀다. 샐이 보낸 프랭키가 이들을 추적한다.
돈을 되찾은 이들을 스미스 씨가 먼저 찾아내고, 곧 프랭키 일당이 나타난다. 찰리와 루이스는 샐이 처음부터 자신들을 살려둘 생각이 없었다는 걸 알게 된다. 살해되려는 찰나 캥거루가 나타나 주의를 끌어 찰리, 루이스, 제시가 함께 도망친다. 쫓고 쫓기는 추격전 끝에 오스트레일리아 연방 경찰이 도착하여 악당들을 체포한다.
일 년 뒤. 샐의 부하들은 종신형을 받았으며, 샐은 재판을 기다린다. 찰리와 루이스는 돈을 기반으로 새로운 사업을 시작했으며, 찰리와 제시는 부부가 됐고, 캥거루는 그대로 아웃백에서 살아간다. 마지막에 캥거루가 관객에게 포키 피그의 유명한 구호 "다 끝났어, 얘들아!"를 외치며 영화는 끝을 맺는다.
출연

제리 오코널 - 찰리 카본 역
앤서니 앤더슨 - 루이스 부커 역
에스텔라 워런 - 제시 역
크리스토퍼 워컨 - 샐버토어 "샐" 매지오 역
다이앤 캐넌 - 애나 카본 역
마이클 섀넌 - 프랭키 롬바도 역
애덤 가르시아 - 캥거루 잭 / "재키 레그스"(크레디트 미기재) 역
마턴 초카시 - 스미스 씨 역
빌 헌터 - 블루 역
토니 니콜라코풀로스 - 샐의 카포(부관) 역
데이비드 응굼부자라 - 지미 인카말라 경사 역
라라 콕스 - 비행기의 귀여운 여성 역
프랭크 웰커 - 특수 목소리 효과
우리말 녹음

SBS 성우진 (2008년 9월 12일)
강수진 - 찰리 카본(제리 오코널)
김영진 - 루이스 부커(앤서니 앤더슨)
이인성 - 캥거루 잭(애덤 가르시아)
박소라 - 제시(에스텔라 워런)
송준석 - 프랭키 롬바도(마이클 섀넌)
양석정 - 스미스(마턴 초카시)
이장원 - 블루(빌 헌터)
김태웅 - 샐버토어 매지오(크리스토퍼 워컨)
문남숙 - 애나(다이앤 캐넌)
스네이크 아이즈: 지.아이.조

| 스네이크 아이즈: 지> 아이.조 Snake Eyes |
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감독: 로베르트 슈벤트케
각본: 에번 스필리오토펄러스
제작: 스티븐 데이비스 로렌초 디보나벤투라 조시 펠드먼 브라이언 골드너
출연: 헨리 골딩 앤드루 코지 이코 우와이스 우르술라 코르베로 서마라 위빙
촬영: 보얀 바젤리
편집: 스튜워트 레비
음악: 마르틴 토츠하로프
제작사: 메트로 골드윈 메이어 스카이댄스 미디어 올스파크 픽처스 디보나벤투라 픽처스
배급사: 파라마운트 픽처스
개봉일:  2021년 7월 23일 (2021-07-23)(미국)  2021년 9월 9일 (2021-09-09)(대한민국) 
시간: 121분
국가:  미국
언어: 영어
《스네이크 아이즈: 지.아이.조》(영어: Snake Eyes)는 2021년 개봉한 미국의 슈퍼히어로 영화이다. 로베르트 슈벤트케가 감독을 맡았으며, G.I. 조의 캐릭터 스네이크 아이즈를 주인공으로 한 작품이다. 기존 《G.I. 조》 영화 시리즈의 프리퀄 작품이자 리부트 작품이다. 배우 헨리 골딩이 스네이크 아이즈 역을 맡는다.
기존 2020년 3월 27일 북미 개봉 예정이었으나, 코로나19 범유행으로 인해 개봉이 2021년 7월 23일로 연기되었다.
출연

헨리 골딩 - 스네이크 아이즈 역
앤드루 코지 - 스톰 섀도 역
이코 우와이스 - 하드 마스터 역
피터 멘사 - 블라인드 마스터 역
우르술라 코르베로 - 남작부인 역
서마라 위빙 - 스칼렛 역
In My Own Words

《In My Own Words》는 2006년 2월 27일에 발매된 니요의 음반이다. 데프잼 레코드에 의해 발매되었다.