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데이비드 윌멋
역대 선거 결과

| 선거명 | 직책명 | 대수 | 정당 | 득표율 | 득표수 | 결과 | 당락 |
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| 1844년 선거 | 하원의원 (펜실베이니아 제12선거구) | 29대 | 민주당 |  60.81% | 7,993표 | 1위 |  |
| 1846년 선거 | 하원의원 (펜실베이니아 제12선거구) | 30대 | 민주당 |  53.19% | 5,599표 | 1위 |  |
| 1848년 선거 | 하원의원 (펜실베이니아 제12선거구) | 31대 | 민주당 |  60.06% | 8,597표 | 1위 |  |
| 1851년 선거 | 상원의원 (펜실베이니아 제1부) | 32대 | 휘그당 |  54.88% | 45표 | 18위 | 낙선 |
| 1857년 선거 | 펜실베이니아 주지사 | 14대 | 공화당 |  40.24% | 146,139표 | 2위 | 낙선 |
| 1861년 재선거 | 상원의원 (펜실베이니아 제1부) | 37대 | 공화당 |  72.18% | 96표 | 1위 |  |
데니스 쿠시니치

| 데니스 존 쿠시니치 Dennis John Kucinich |
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출생: 1946년 10월 8일
성별: 남성
국적: 미국
직업: 정치인
소속: 민주당
데니스 존 쿠시니치(Dennis John Kucinich, 1946년 10월 8일 ~ )는 미국의 정치인으로 소속 정당은 민주당이다. 버니 샌더스와 함께 미국 민주당 내 가장 진보적인 인물로 유명하다.
생애

오하이오주 클리블랜드에서 크로아티아계 아버지와 아일랜드계 어머니 사이에서 태어났다. 클리블랜드 주립 대학교와 케이스 웨스턴 리저브 대학교를 졸업했고 1978년 1월 26일부터 1979년 11월 6일까지 제53대 클리블랜드 시장을 역임했다. 1995년 1월 3일부터 1997년 1월 2일까지 오하이오주 상원 제23선거구 의원을 역임했으며 1997년 1월 3일부터 2013년 1월 3일까지 미국 하원 오하이오주 제10선거구 의원을 역임했다. 미국 민주당 내에서 가장 진보적인 의원으로 유명하다. 미국 민주당 내에서는 유일한 좌파로 여겨지기도 한다.
역대 선거 결과

| 선거명 | 직책명 | 대수 | 정당 | 득표율 | 득표수 | 결과 | 당락 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1967년 선거 | 시의원 (클리블랜드 제7선거구) | 42대 | 무소속 |  42.59% | 1,488표 | 2위 | 낙선 |
| 1969년 선거 | 시의원 (클리블랜드 제7선거구) | 43대 | 무소속 |  50.24% | 1,651표 | 1위 |  |
| 1971년 선거 | 시의원 (클리블랜드 제7선거구) | 44대 | 무소속 |  100.00% | 7,467표 | 1위 |  |
| 1972년 선거 | 하원의원 (오하이오 제23선거구) | 93대 | 민주당 |  47.29% | 94,366표 | 2위 | 낙선 |
| 1973년 선거 | 시의원 (클리블랜드 제7선거구) | 45대 | 무소속 |  61.71% | 3,872표 | 1위 |  |
| 1974년 선거 | 하원의원 (오하이오 제23선거구) | 94대 | 무소속 |  29.45% | 45,186표 | 3위 | 낙선 |
| 1977년 선거 | 클리블랜드 시장 | 53대 | 무소속 |  50.81% | 93,047표 | 1위 |  |
| 1979년 선거 | 클리블랜드 시장 | 54대 | 무소속 |  43.83% | 73,755표 | 2위 | 낙선 |
| 1983년 재선거 | 시의원 (클리블랜드 제12선거구) | 50대 | 무소속 |  56.20% | 4,118표 | 1위 |  |
| 1994년 선거 | 상원의원 (오하이오 제23부) | 121대 | 민주당 |  55.68% | 50,107표 | 1위 |  |
| 1996년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 105대 | 민주당 |  49.06% | 110,723표 | 1위 |  |
| 1998년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 106대 | 민주당 |  66.77% | 110,552표 | 1위 |  |
| 2000년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 107대 | 민주당 |  75.00% | 167,093표 | 1위 |  |
| 2002년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 108대 | 민주당 |  74.06% | 129,997표 | 1위 |  |
| 2004년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 109대 | 민주당 |  60.03% | 172,406표 | 1위 |  |
| 2006년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 110대 | 민주당 |  66.41% | 138,393표 | 1위 |  |
| 2008년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 111대 | 민주당 |  57.02% | 157,246표 | 1위 |  |
| 2010년 선거 | 하원의원 (오하이오 제10선거구) | 112대 | 민주당 |  53.05% | 101,340표 | 1위 |  |
| 전거 통제  |
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국제:  FAST  ISNI  VIAF  월드캣 
국가:  독일  이스라엘  미국  네덜란드 
인물:  미국 의회 
기타:  국립문서기록관리청  SNAC  IdRef
사이크스원숭이

|  사이크스원숭이 |
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 사이크스원숭이
생물 분류ℹ️
계:: 동물계
문:: 척삭동물문
강:: 포유강
목:: 영장목
아목:: 직비원아목
하목:: 원숭이하목
소목:: 협비원소목
상과:: 긴꼬리원숭이상과
과:: 긴꼬리원숭이과
아과:: 긴꼬리원숭이아과
속:: 긴꼬리원숭이속
종:: 푸른원숭이
아종:: 사이크스원숭이 (C. m. albogularis)
학명
Cercopithecus mitis albogularis
(Sykes, 1831)
보전상태
  최소관심(LC): 절멸위협 조건 만족하지 않음  평가기관: IUCN 적색 목록 3.1
케냐산의 사이크스원숭이
사이크스원숭이(Cercopithecus mitis albogularis)은 구세계원숭이에 속하는 긴꼬리원숭이의 일종이다. 흰목원숭이 또는 사망고원숭이로도 불린다. 푸른원숭이의 아종이다. 콩고민주공화국 남부와 동부를 포함하여, 에티오피아와 남아프리카 공화국 사이에서 발견된다. 목과 상반신에 크고 흰 반점이 있으며, 회색의(거무스르하지 않은) 앞머리카락이 있다.
아종

사이크스원숭이는 12종의 아종이 있다.
Cercopithecus albogularis albogularis
Cercopithecus albogularis albotorquatus
Cercopithecus albogularis erythrarchus
Cercopithecus albogularis francescae
Cercopithecus albogularis kibonotensis
Cercopithecus albogularis kolbi
Cercopithecus albogularis labiatus
Cercopithecus albogularis moloneyi
Cercopithecus albogularis monoides
Cercopithecus albogularis phylax
Cercopithecus albogularis schwarzi
Cercopithecus albogularis zammaranoi
당백전

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조선
가치: 100 문
무게: 25.1 g
두께: 2.8 mm
구성: 황동
주조년도: 1866년 11월~1867년 4월
앞면

디자인: 상평통보(常平通寶)
뒷면

디자인: 호대당백(户大當百)
당백전(當百錢)은 조선 말기인 1866년(고종 3년)에 흥선대원군이 경복궁 중건을 목적으로 부족한 국가 재원을 채우기 위해 주조한 화폐다. 화폐의 앞면에는 한자로 상평통보(常平通寶)라는 글자가 있으며, 뒷면에는 호조에서 발행한 상평통보 100개의 가치가 있는 화폐라는 뜻의 호대당백(户大當百)이라는 글자가 있다. 1866년 11월부터 1867년 4월까지 금위영에서 주조했다.
당백전의 법정 가치는 일반 상평통보(당일전)의 100배에 해당하였으나, 실제 가치는 5~6배에 불과하였다. 경복궁을 중수하는 데는 당시로 많은 경비가 소요되었다. 이를 타개하기 위해 김병학 등의 건의로 주조에 들어가 그해 11월부터 사용하였다. 그러나 당시 화폐가치가 20% 이상 떨어지는 등 부작용이 발생하자 이듬해 주조를 중단했다. 총 1,784,038개가 주조됐다고 알려졌다.
역사 > 발행

당백전을 주조하게 된 가장 큰 이유는 당시 조정의 재정 악화에 있었다. 흥선대원군은 실추된 왕실의 권위를 다시 세우고자 경복궁을 중건하기로 했으며 외세의 문호 개방 요구에 대응하기 위해 국방력을 강화하려 했지만, 당시 조선은 재정난을 겪었다. 한편 흥선대원군은 집권 초기에 갑산군의 구리 광산을 폐쇄하는 등 화폐 경제를 부정하는 정책을 펼쳐 중앙 집권적 통치 체제를 확립하려 했는데, 이에 따라 주화를 만들 소재가 부족해졌다. 따라서 조정에서는 계획을 달성하기 위해서 고액 화폐가 필요했고, 흥선대원군은 액면가가 100 문에 해당하는 당백전을 주조하기로 했다. 당백전의 활발한 유통을 위해 각 관청의 지출 및 수납을 당일전 ⅓, 당백전 ⅔의 비율로 집행하도록 했고, 1868년 2월에는 100 문이 넘는 모든 공·사 거래에서는 당백전을 쓰게끔 했다.
역사 > 문제

당백전은 여러 문제가 있었다. 먼저 100 문은 일반인들이 쓰기에는 너무 큰 단위였다. 또한 액면가와 실제 가치가 크게 달랐다. 당백전의 액면가는 100 문이었으나 실제 가치는 5~6문에 지나지 않았다. 게다가 조정에서도 당백전을 물품 구입의 수단으로만 쓰고 세금을 걷을 때에는 받아들이지 않았기 때문에 공신력을 얻지 못했다. 이와 같은 문제점 때문에 당백전을 계속 발행할수록 초인플레이션이 일어났다. 1866년 12월경에는 쌀 한 석당 700 문 정도였는데 1867년에는 4000 문 이상으로 급등했다. 상평통보를 녹여 당백전을 위조하는 사람도 나타났다. 상평통보를 가진 사람은 당백전을 가진 사람과 거래하기를 꺼렸고, 시장에서는 상평통보가 자취를 감추었다. 그레셤의 법칙에 따라 당백전이 악화(惡貨), 상평통보가 양화(良貨)가 돼 시중에서는 당백전만이 유통됐으며 화폐가치가 크게 떨어지는 혼란이 일어났다.
당백전은 1835년에 에도 막부가 재정난을 타개하고자 주조한 천보통보 100 문 주화, 1853년에 청나라에서 태평천국의 난의 영향으로 주조한 100 문 주화, 1863년에 류큐국에서 발행한 유구통보 100 문 주화, 응우옌 왕조에서 주조한 사덕보초 고액 주화와 비슷한 시기에 도입됐다. 이 주화들은 모두 물가 상승을 불러일으켰다.
역사 > 폐지

당백전의 주조는 1867년에 중지됐고, 그로부터 한 달 뒤에는 밀수입된 청나라 화폐의 유통이 합법화됐다. 이듬해에 사헌부 장령 최익현이 당백전의 발행에 따른 물가 상승과 재정 파탄을 지적하는 상소를 올려 당백전의 유통 또한 중지됐다. 유통되었던 당백전은 당일전이나 청나라 화폐로 교환해 주었으며, 환수한 당백전은 철재로 썼다. 결국 왕조를 재건하고자 발행한 당백전이 오히려 왕조의 몰락을 재촉했다. 실질 가치가 당일전의 ⅓에 지나지 않는 가경통보, 도광통보, 동치통보 등의 청나라 화폐가 당일전과 같은 값으로 유통됐고, 이에 따라 화폐 가치는 더욱 떨어졌다. 1874년에 청나라 화폐의 유통이 금지됐으나 이로 화폐 유통량이 급격하게 줄어들어 재정 활동이 부진해지고 많은 사람이 실업자가 되는 폐단이 일어났다.
당백전을 폐지한 뒤 조정은 1883년에 당오전을 발행했다. 하지만 당오전 또한 널리 쓰이지 않았으며, 액면가 그대로 유통되지 않고 당일전과 비슷한 가치로 쓰였다. 이는 결국 화폐 제도에 혼란을 일으켜 당시의 사회경제적 문제를 심화시키는 원인이 됐다.
사진

당백전
당백전
당일전, 당이전, 당오전, 당백전
당백전, 천보통보 100문, 사덕보초 60문
같이 보기

한국은행
참고 자료

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미키 마우스 클럽

대한민국의 텔레비전 프로그램에 대해서는 미키 마우스 클럽 (대한민국의 텔레비전 프로그램) 문서를 참고하십시오.
비슷한 이름의 미키의 클럽하우스에 관해서는 해당 문서를 참고하십시오.
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미키 마우스 클럽  The Mickey Mouse Club
장르 : 어린이 버라이어티 쇼
방송 국가 :  미국
방송 채널 : ABC (1955~1959년) CBS (1977년) 디즈니 채널 (1989~1996년)
방송 기간 : 1955년 10월 3일 ~ 1996년 3월 7일
방송 분량 : 30분 또는 60분
방송 시즌 : 14
방송 횟수 : 360
기획 : 할 애델퀴스트 (Hal Adelquist) 월트 디즈니
프로듀서 : 빌 월시 (Bill Walsh; 1955~1958년)
제작사 : 월트 디즈니 프로덕션
외부 링크  : 공식 웹사이트
《미키 마우스 클럽》(The Mickey Mouse Club)은 1955년부터 1996년까지 방송된 미국의 텔레비전 프로그램이다. 월트 디즈니가 기획하고 월트 디즈니 프로덕션이 제작하였으며, 처음 ABC를 통해 1955년부터 1959년까지 방송되었다. 규칙적으로 항상 바뀌는 10대 캐스터가 진행을 맡는 것이 특색으로서 최초 시리즈가 1955년 ABC에서 시작된 이래 시리즈는 몇 차례 재편성되고 리뉴얼되었다.
1950년대 > 1950년대의 미키 마우스 클럽

1950년대 시리즈 미키 마우스 클럽은 월트 디즈니의 텔레비전 시리즈물 기획 중 월트 디즈니 사화집 TV 시리즈(영어: Walt Disney anthology television series)에 이은제2의 실험이자 시도였는데, 월트디즈니·엔솔로지·TV시리즈(최초의 디즈니랜드)가 그 첫 번째였다. 디즈니는 디즈니랜드·테마파크의 건물에의 융자 및 촉진을 지원하기 위해서 두 개의 쇼를 동시에 진행했다. 이러한 프로젝트 외로도 그는 매우 바빴기 때문에, 할(Hal Adelquist)에게 원조를 맡기고 전체적 개발은 빌 월슈에게 맡김으로써 디즈니는 그들에게 미키 마우스 클럽을 양보했다.
그 결과, MMC는 음악/재능방송적인 특성 및 코메디 세그먼트(segment)와 같은(뉴스-만화영화-연속극처럼) 규칙적인 특성을 지님과 동시에 아이들을 위한 버라이어티 쇼가 되었다. 쇼의 독특한 특징 하나는 마우스 케티어(Mouseketeer)의 콜에 따라 그 날의 출연진 중 일부가 시청자들에게 자기 소개를 하게 되는 것이었다. 연속극에서 10대들은 일상의 상황에 도전하게 됐는데, 연장자의 조언이나 자신의 상식으로 상황을 헤쳐나가는 내용이 되었다.
미키 마우스 클럽은 작곡가이자 「헤드 마우스 케티어」였던 지미 도드에 의해 주최되었다. 쇼와 시청자를 잇는 리더쉽을 제공하는 역할을 했던 이 케티어의 다른 역할로는 어린 시청자들을 위한 짧은 덕담 정도였으며 주 시청자인 어린이들이 일상생활에서 올바른 도덕적 선택을 하게끔 도와주려했던 이러한 작은 설교들을 '도디즘'이라고들 부르게 되었다. 로이 윌리엄스(디즈니의 스탭 예술가) 역시 「빅 마우스케티어」로서 쇼에 나타났다. 그는 캐스트 멤버들들이 그당시 착용했던 미키 마우스 머리띠를 척 니히와 할과 빌 월슈에게도 착용할 것을 제안했던 사람이다.
1950년대 > 1950년대의 마우스 케티어

주된 캐스트멤버는 「마우스 케티어」라고 불렸다. 그들은 뮤지컬 공연 중에서 춤을 추거나 세그먼트를 진행하는 멤버들이었는데 그 중에서 가장 인기있는 아이들을 뽑아 이른바 「레드 팀」이 구성되었다. 그 멤버는 다음과 같았다.
Annette Funicello: 아넷 퍼니첼로
Tommy Cole: 토미 콜
Darlene Gillespie: 달린 가레스피
Cheryl Holdridge: 체리르 홀드리지 (그 다음 해에 들어왔음)
Bobby Burgess: 바비 바제스
Doreen Tracey: 도린 트레이시
Cubby O'Brien: 커비 오 브리앙
Karen Pendleton: 카렌 펜들레톤
Lonnie Burr: 로니 버
Sharon Baird: 샤론 베아드
(커비와 카렌은 최초의 마우스케티어였다.)
그 밖에도 낸씨 아베트, 돈 아그라티(시트콤 코메디「나의 세 아들들」에서 로비 캐릭터로 유명해진 후론 돈 그라디로서 알려져 있다), 쉐리 아르베로니, 빌리 진 빈블로섬, 조니 크로포드, 데니스 데이, 아이린 다이아몬드, 디키 도드, 메어리 에스피노사, 보니 린 필즈, 쥬디 헐밋, 린다 휴즈, 달라스 요한, 존 리 요한, 보니 루 칸, 찰리 레이니, 랠리 라센, 폴 페이타센, 린 레디, 미키 루니 Jr, 팀 루어니, 메어리 린 사르토리, 브론슨스콧, 마이클스미스, 제이-제이 소러리, 말진 스토어리, 로니 슈타이나, 마크 사자란드 및 돈 안다힐 등이 있었다.
데니스 데이는 2 시즌 동안 마우스케티어였으며 다른 아이들은 보다 짧게 나왔다. 랠리 라센은 1956-57시즌 동안 등장했으며 1939년에 태어난 가장 나이가 많은 케티어였다.
몇 천이 넘는 오디션 지원자들 중엔 장래의 싱어송 라이터 폴 윌리엄스 및 (장래의) 여배우 캐디스 바겐도 있었다. 달리도 수많은 (마우스 케티어에뽑히지못한) 유명인들이 여러 가지 극적인 세그먼트에 종종 등장했다.
Tim Considine
Tommy Kirk
Roberta Shore AKA Jymme Shore
Steve Stevens (같은 이름의 음악가와 혼동하지 말 것)
David Stollery
Judy Nugent
Kevin Corcoran (별명 "Moochie")
J. Pat O'Malley
Sammy Ogg
Alvy Moore
Julius Sumner Miller as "Professor Wonderful" (훌륭한 교수)
이런 마우스 케티어가 아니지만 유명한 사람들은 주로 재방송 시리즈를 위해서 다수의 오리지널의 연속물에 나타났다. 아넷트 퍼니 첼로 및 달린 가레스피등등의 '커튼 마우스 케티어'들도 연속물의 특색으로 여겨졌다.
1950년대 > 1950년대의 요일별 쇼 테마

Monday - 월요일 음악과 함께
Tuesday - 화요일 게스트 스타
Wednesday - 수요일 일상다반사
Thursday - 목요일은 서커스
Friday - 금요일은 탤런트 라운드업
1970년에 새롭게 돌아온 미키 마우스 클럽

1970년대에 월트 디즈니 프로덕션은 쇼를 근대화시켰다. 디스코로 재 리코딩된 테마송과 여러 피부색의 멤버캐스팅, 오리지널에서 약간 단순화되었지만 여전히 컬러풀한 셋트 등 변혁을 이루었으며 오리지널의 것과 같이, 거의 매일의 에피소드는 1930년대 말에 그려진 빈티지 만화를 포함하고 있었다.
시리즈는 옛 디즈니 영화로, 매주 2회 방송분으로 나뉘었다. 1977년 1월 17일에 미국의 38개 로컬 방송국에만 데뷔한 이 시리즈는 완전히 실패해 6월에 다시금 70개 방송국에서 데뷔했다. 취소된 프로그램을 재편성해 이어진 것이 130개의 새로운 에피소드로 거듭나 1979년 1월 12일까지 이어졌다. 오리지널에서 조금 더해진 새로운 영화 필름과, 테마송의 단축 버전이 삽입된 새 시리즈가 1977년 5월 지원되었다. 그렇게까지 오랫동안 재방송되진 못한 이 시리즈는 1977년 9월 5일 방영시작을 위해서 생산되었다.
1950와 1990년대의 두 시리즈는 2005년 7월에 DVD를 냈지만, 이 1970년대 시리즈는 시청자가 「클럽」을 정의하기까지의 짧은 과정 이외는 잊히기 쉬운 내용이었던 것으로 보였다. <: 구린 덕담이나 늘어놓던 50년대 MMC에서 (클래식한 매력으로 DVD발매까지의 인기를 얻었겠지만) 보다 진화되어 타이틀송도 디스코 버전으로 바뀐데다가 춤도 근대화되고 케티시들도 다인종으로 꾸려서 보다 미키 마우스 "클럽"처럼 보이게 되었다는 의미>
1970년에 새롭게 돌아온 미키 마우스 클럽 > 캐스트

캐스트는 1950년대보다 다양한 민족적 배경을 가지고 있었다. 1970년대 캐스트 멤버 중에선 후에 TV 스타가 되어 대중적인 아이콘으로써 알려진 사람들도 몇 있었다.
가장 유명한 여자 졸업생 (MMC에선 전 세계 TV로 방송되는 가운데에서 연령이나 활동기간이 다한 마우스케티어들을 "졸업"시키는 졸업식 이벤트가 관례적으로 벌어졌다.)은 리사 웰첼이었다. 그녀는 NBC 텔레비전 시트콤「인생이란 이런거야」에서도 활동했고 후에 유명한 크리스쳔 작가가 되었다. 마우스케티어 줄리 피에칼스키 역시 리사 웰첼과 함께 「인생이란 이런거야」의 첫 시즌에 등장했다. 켈리 파크슨은 미스아메리카에서 뷰티퀸으로 선발되기도 했다. 샨테 노트컷은 「인생이란 이런거야」에서 한번 등장했다. 빌리 팝 아트모어는 몇번인가 영화에도 등장했다. 그는 영화를 찍기 전이나 후에 「The Brady Bunch: 켈리의 아이들」50번째 시즌에 등장했다. 그리고 범죄 드라마 Eischied (: 1979년 9월 21일부터 1980년 1월까지 NBC에서 방영되었던 13 에피소드짜리 미국 범죄 드라마) 에 streetwise hood 역할로 등장했다. 니타 디는 판타지 아일랜드의 마지막 에피소드에 등장했다.
이 외의 1970년대 마우스 케티어들
스콘 크레이그 - 1964년 캘리포니아에 태어나 라스베이가스에 살았으며 2003년 12월에 세상을 뜸.
니타 디 - 1966년 캘리포니아 롱 비치에 태어남
민디 펠드먼 - 1968년 캘리포니아.
앤젤 플로레즈 — 캘리포니아 1963년
앨리슨 폰테 - 캘리포니아 1964년
토드 털퀀드 - 캘리포니아 헐리우드 1964
컬티스 웡 - 밴쿠버 1962.
1970년에 새롭게 돌아온 미키 마우스 클럽 > 1970년대 미키 마우스 클럽의 요일별 테마

월요일 - 누가, 무엇을, 왜, 어디서, 그리고 어떻게?
화요일 - Let's Go
수요일 - 깜짝 놀랄만한 사실들
목요일 - Discovery
금요일 - 디즈니랜드에서 쇼타임 방송을
1990년대 부활한 미키 마우스 클럽

1989년, 디즈니 채널은 완전히 새로운 구성을 갖춘 쇼로써 MMC를 부활시켰다. 당시 인기있었던 다른 TV 쇼(토요일 밤의 '넌 그거 못함')과 아주 닮아 있었던 쇼의 구조는 1980년대 중순에 독자적으로 만들어진 월트 디즈니 TV(개별 방송국)가 개발하였다. 쥐 귀를 빼고 유치한 유니폼도 없앤, 아동용이 아니라 청소년용의 인기있는 쇼가 된 시기이다.
1990년대 부활한 미키 마우스 클럽 > 구성

새로운 쇼의 타이틀은 The All New Mickey Mouse Club이었지만 보통 MMC라고 불렀다. 올란도에 있는 디즈니 할리우드 스튜디오에서 방청객 앞에서 녹화되는 쇼는 모든 부문에서 10대를 대상이자 특색으로 했다. 쇼는 skits(*촌극, 풍자극)와 코미디와 노래로 이루어졌다. 마우스 케티시들은 최신 유행하는 팝을 그들 나름의 목소리로 노래했다.
1990년대 부활한 미키 마우스 클럽 > 캐스트

데이몬 팜폴리나, 티피니 할, 체이스 햄프톤, 알버트 필즈, 디디 마그노 이 다섯명으로 이루어진 쇼 멤버가 그룹을 형성해 여러 음반을 냈다. 또한 6, 7번째 시즌에서 쇼는 아메리카 팝 슈퍼스타-연기자 배출의 장이 되었다. 브리트니 스피어스, 크리스티나 아길레라, 저스틴 팀버레이크, JC Chasez, 케리·러셀, 그리고 아카데미상에 노미네이트된 라이언 고슬링 등이 전부 MMC 출신으로 지금은 스타덤에 오른 사람들이다. 제일 마지막에 들어온 제시카 심슨과 브온 역시 그랬지만 쇼에 나가진 못했다.
1994년에 MMC가 해체되기 직전까지 쇼에 남은 유일한 마우스케티어는 린제이 알리, 제니퍼 마길로와 죠쉬 악카만으로 3시즌에서 나갔다 돌아온 가수 티피니 할과 체이스 햄프톤과 함께 최종 시즌을 찍기 위해서였다.
1990년대의 마우스케티어들
Josh Ackerman (Seasons 1-7) 조쉬 악카만
Christina Aguilera (Seasons 6-7) 크리스티나 아길레라
Lindsey Alley (Seasons 1-7) 린제이 알리
Rhona Bennett (Seasons 4-7) 로나 베넷
Nita Booth (Seasons 4-7) 리타 브롯
Mylin Brooks (Seasons 3-5) 마이린 브룩
Brandy Brown (Seasons 1-3) 브랜디 브라운
Jason Blain Carson (Seasons 4-5) 제이슨 블레인 칼슨
JC Chasez (Seasons 4-7) JC 체이즈
Braden Danner (Season 1) 브랜든 대너
Tasha Danner (Seasons 4-5) 타샤 대너
Nikki DeLoach (Seasons 6-7) 니키 디로아
T.J. Fantini (Seasons 6-7) T.J. 판티니
Albert Fields (Seasons 1-3) 알버트 필즈
Dale Godboldo (Seasons 4-7) 대일 고드볼드
Ryan Gosling (Seasons 6-7) 리안 고슬링
Tiffini Hale (Seasons 1-3, 7) 티피니 할
Chase Hampton (Seasons 1-3, 7) 체이스 햄프톤
Raquel "Roqué" Herring (Seasons 1-2)
David Kater (Season 1) 데이빗 카터
Tony Lucca (Seasons 4-7) 토니 루카
Ricky Luna (Seasons 3-7) 릭키 루나
Tate Lynche (Seasons 6-7) 테이트 린체
Deedee Magno (Seasons 1-3) 디디 마그노
Jennifer McGill (Seasons 1-7) 제니퍼 맥길
Terra McNair (Seasons 4-5) 테라 맥네어
Ilana Miller (Seasons 3-7) 일라나 밀러
Jason Minor (Seasons 3-5) 제이슨 마이너
Terri Misner (Seasons 4-6) (Adult co-host) 테리 미스너
Matt Morris (Seasons 4-7) 맷 모리스
Fred Newman (Seasons 1-6) (Adult co-host) 프레드 뉴맨
Kevin Osgood (Seasons 2-5) 케빈 오스굿
Damon Pampolina (Seasons 1-3) 데이몬 팜폴리나
Mowava Pryor (Seasons 1-3) (Adult co-host) 모와바 프라이어
Keri Russell (Seasons 4-6) 케리 루셀
Britney Spears (Seasons 6-7) 브리트니 스피어스
Justin Timberlake (Seasons 6-7) 저스틴 팀버레이크
Marc Worden (Seasons 3-7) 말크 워든
1990년대 부활한 미키 마우스 클럽 > 요일별 테마와 주요 에피소드들

1990년에는 시즌 3를 맞아 6명의 고정 마우스 케티어로 토미 콜, 샤론 베아드, 쉐리 아르베로니, 바비 바제스, 돈 그라디 및 아넷트 퍼니 첼로가 몇 개의 짧은 skits(*촌극, 풍자극) 및 두 세개의 테마송에 실제로 참가하여 1990년대 MMC 앨범 쟈켓이 만들어졌다. 아넷트는 새로운 마우스케티어들에게「클럽의 모든 것은 여러분으로부터 만들어집니다.」라고 전했다. MMC는 민족적 통일에 관한 쇼로 그 200번째의 에피소드를 축하했다.
요일별 테마 
시즌 7에 가선 모든 쇼는 목요일에만 이루어졌으며, 그 이후론 테마 역시 없어졌다.
Music Day - 1~5시즌엔 월요일에, 시즌 6에서는 목요일이었다.
Guest Day - " 화요일 , " 월요일
Anything Can Happen Day! - 수요일, 시즌 6에선 없어졌다.
Party Day - 시즌 1~4, 6에선 목요일, 시즌 5에선 금요일이었다.
Hall of Fame Day - 시즌 1~4에선 금요일, 시즌 5엔 목요일, 시즌 6엔 수요일이었다.
디즈니와 미키 마우스의 막강한 경제성과 홍보성을 이루었던 MMC

디즈니는 마우스 케티어를 찾기 위해 미국 전역을 뒤졌고 그 오디션 참가자 수는 수도 없이 많았다고 전해진다. 미국의 땅이 넓다 보니 끼 있는 아이들이 많이 뽑혔다. 그 당시에도 그들은 10대들의 우상이었고 그 중에는 현재에도 인기 있는 스타가 여럿 있다. MMC 출신 스타의 팬 중에는 MMC때부터 따라온 사람들도 많다고 한다. 또한, 떨어진 사람들 중에서도 유명한 가수나 배우가 된 사람도 많다고 한다. 이렇듯 디즈니는 전국을 뒤져 끼 있고 재능 있는 아이들을 모아 최고급 시설이 되어있는 곳에 수용해놓고 학교 수업과 비슷한 것들도 그 곳에서 가르쳤다. 그들의 졸업식까지도 전국의 시청자가 지켜보고 있는 가운데서 이루어졌을 정도로 그들의 인기는 높았다. 전 세계적으로 유명한 미국의 상징 미키 마우스의 과거에는 이런 롱런 시리즈 TV쇼가 있었다. 귀걸이, 목걸이 등의 장신구부터 필통, 신발 등의 잡다한 것 그리고 MP3 플레이어에까지 미키 마우스 모양이 들어가게 된 것에는 그런 배경이 있다.
미국의 50, 70, 90년대를 풍미했던 팝 아이콘을 알아보는 데 있어선 미키 마우스 클럽과 마우스 케티어들에 대해서 알 필요가 있다. 브리트니 스피어스와 그의 옛 남자친구도 MMC 출신이고 그녀가 미국의 팝 아이콘으로 성장한 배경에도 미키 마우스 클럽이 있었다. 20세기에 이루어졌던 놀라운 일에 관한 서적이나 디즈니의 업적에 관한 책을 읽을 때도 MMC에 대한 언급을 지나칠 수 없다.
같이 보기

천재 테레비군 MAX
지진 활동

지진 활동(地震活動, 영어: seismicity, seismic activity)은 지리학적으로 특정 지역의 지진 발생 빈도, 발생 매커니즘, 지진 규모 등을 하나로 포함해 체계화한 지표이다. 즉 한 지역의 지진 활동이란 그 지역에서 일어나고 있는 주기적인 지진을 요약한 것이다. 지진 활동도라는 영어 단어인 "seismicity"는 1941년 베노 구텐베르크와 찰스 릭터가 만든 단어이다.
지진 활동 계산

특정 지역에서 지진 활동 정도가 어느정도인지는 정량적으로 계산한다. 보통 연구 대상 지역을 위도와 경도를 가지고 정의한 일정한 크기의 영역으로 자르며 지구 내부는 지구의 층상 구조 때문에 여러 깊이로 잘라 분석한다. 예를 들어 깊이의 경우 50 km 이하, 지하 50-300 km, 지하 300 km 이상으로 구분한다.
지진 활동도를 계산하는 공식은 다음과 같다.
 S={\frac {\sum _{i}{E_{s0}}_{i}}{{\delta \phi }_{0}{\delta \lambda }_{0}{\delta h}_{0}{\delta t}_{0}}}
여기서
같이 보기

모멘트 규모
판 구조론
지진학
지진위험도
WCW 선더

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썬더 
방송 국가 :  미국
방송 채널 : TBS
방송 기간 : 1998년 1월 8일 ~ 2001년 3월 21일
방송 분량 : 2시간
방송 시즌 : 4
방송 횟수 : 146회
제작 : 테드 터너
출연자 : WCW
여는 곡 : 썬더 (1998년~2000년) 슬레이어의 "Here Comes the Pain" (2001년)
HD 방송 여부 : SD 제작 · 방송
썬더 (WCW Thunder)는 WCW의 2대 브랜드 중의 하나이자, 매주 수요일에 방송했던 프로그램이다. WWE의 스맥다운과 경쟁을 했던 프로그램이다.
WCW가 WWE에 인수되면서 2001년 3월 21일 에피소드를 마지막으로 역사 속으로 사라진다.
매드 맥스: 분노의 도로

| 매드 맥스: 분노의 도로 Mad Max: Fury Road |
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감독: 조지 밀러
각본:  닉 라소리스  브렌단 맥카시  조지 밀러 
제작:  조지 밀러  더그 미첼  P.J. 보텐 
출연:  휴 키스-바이른  조쉬 헬먼  네이단 존스  조 크래비츠  로지 헌팅턴화이틀리  라일리 코프  애비 리  코트니 이튼  리처드 카터  앵거스 샘슨  메간 게일 
촬영: 존 실
편집: 마가렛 식셀
음악: 정키 XL
제작사:  케네디 밀러 미첼  랫팩-듄 엔터테인먼트  빌리지 로드쇼 픽처스 
배급사: 워너 브라더스
개봉일:  2015년 5월 7일 (2015-05-07) 
시간: 120분
국가: 오스트레일리아, 미국
언어: 영어
《매드 맥스: 분노의 도로》(영어: Mad Max: Fury Road)는 2015년에 공개된 오스트레일리아와 미국의 합작 영화이다. 조지 밀러 감독의 매드 맥스 시리즈의 네 번째 작품이자 전작의 시리즈 3편 이후 밀러 감독이 다시 메가폰을 잡고 30년만에 '분노의 도로'라는 부제를 달고 돌아왔다. 톰 하디는 이전 시리즈에서 멜 깁슨이 연기한 맥스 로카탄스키 역할에 캐스팅되었고, 샤를리즈 테론, 니콜라스 홀트, 그리고 휴 키스번 등이 출연했다.
이 영화는 세계가 종말을 맞이한 22세기를 배경으로 아내와 딸을 잃고 살아남기 위해 사막을 떠돌다가 임모탄의 부하들에게 납치되어 노예로 끌려간 피주머니' 노예 '맥스'(톰 하디)가 생존의 열쇠를 쥔 임모탄의 여인들을 탈취해 분노의 도로로 폭주하는 사령관 '퓨리오사'(샤를리즈 테론) 일행들과 우연히 만나게 되면서 살아남은 인류를 지배하고 얼마 남지 않은 물과 기름을 차지한 독재자 '임모탄 조'(휴 키스번)의 일당들과 맞서는 이야기를 담았다. 2015년 5월 7일 TCL 차이니즈 극장에서 첫 상영 되었다. 제68회 칸 국제 영화제 비경쟁부문에 초청 되어 2015년 5월 14일에 프랑스 칸 뤼미에르 극장에서 상영 되었다. 비평가들은 연기, 각본, 액션 시퀀스, 스턴트, 그리고 방향에 대한 영화에 극찬을 보냈다.
줄거리

핵전쟁으로 멸망한 22세기, 전세계는 사막으로 둘러 쌓인 황무지가 되었고 문명은 파괴된다. 생존자인 맥스 로카탄스키는 독재자 임모탄 조의 군대인 워보이들에게 쫓기다 붙잡혀 노예로 끌려간다. 붙잡힌 맥스는 임모탄이 물을 독점하고 사람들을 지배하는 그의 왕국, 시타델(Citadel)로 끌려가 RH+ O형의 귀중한 피 공급원으로 감금이 되고 눅스라는 병을 앓고 있는 워보이의 “피 주머니” 역할을 한다. 반면, 임모탄이 이끄는 군대의 사령관 퓨리오사는 기름과 탄약을 받아올 것을 명령받아 무장트럭인 “War Rig(전투 트럭)”을 몰고 출발한다. 그러나 퓨리오사가 루트에서 벗어나 동쪽으로 차를 몰기 시작하는 돌발행동을 벌이고, 그 모습을 본 임모탄은 그제서야 다섯명의 아내들이 사라졌음을 깨닫는다. 임모탄은 자신의 군대 전체뿐만 아니라 가스타운(Gas Town)과 무기농장(the Bullet Farme)의 지원군까지 요청하여 퓨리오사의 뒤를 쫓는다.
눅스는 심각한 병을 앓고 있음에도 불구하고 추적에 합류하기 위해 피 주머니인 맥스를 차에 묶어 피를 공급받으며 추적에 참가한다. 퓨리오사가 모는 전투 트럭과 임모탄의 군대 사이에서 전투가 뒤따르고, 퓨리오사는 추적자들을 따돌리기 위해 거대한 모래 폭풍 속으로 차를 몰고 간다. 뒤를 쫓던 눅스는 자폭 공격으로 트럭을 파괴하려 했지만 맥스의 제지로 실패한다. 결국 모래 폭풍에 휘말린 맥스와 눅스는 모래 폭풍이 지난 뒤 먼저 깨어난 맥스가 탈출에 성공하지만 여전히 눅스와 수갑으로 팔이 연결된 채였다. 수갑을 끊지 못하고 눅스가 몰고 왔던 차도 부서지자 맥스는 눅스를 업은 채 멀리 보이는 퓨리오사의 트럭으로 향한다. 트럭으로 다가간 맥스는 트럭을 수리하고 있는 퓨리오사와 임모탄의 다섯 아내, 케이퍼블(Capable), 치도(Cheedo), 토스트(Toast), 대그(the Dag), 스플렌디드(Splendid)를 발견한다. 우여곡절 끝에 맥스는 수갑도 풀고 트럭을 탈취하지만 퓨리오사가 트럭에 미리 설치해 놓은 도난 방지 장치에 의해 그마저도 실패하게 된다. 설상가상으로 추격대가 따라붙자 맥스는 결국 마지못해 퓨리오사 일행과 동행하는 것에 동의한다. 그리고 남겨진 눅스는 뒤따라오던 임모탄의 다른 군대들에게 발견된다.
퓨리오사 일행은 록 라이더(Rock Rider)들이 점령하고 있는 협곡으로 들어선다. 퓨리오사와 록 라이더 사이에는 전투 트럭 뒤에 매달고 온 3천 갤런의 기름 탱크를 넘겨주는 대신 협곡을 통과하는 통로의 바위를 무너뜨려 임모탄을 막아주기로 미리 거래가 되어있었다. 록 라이더들은 약속과는 달리 추격대의 규모가 커 불만을 터뜨리며 바위를 무너뜨려 협곡을 막기는 하지만 거래를 망친 것에 분노하며 전투 트럭을 쫓게 된다. 임모탄은 무너진 바위들 위를 넘어 다시 전투트럭을 추격하고 맥스와 퓨리오사는 록 라이더들과 임모탄의 추격자들에 맞서 싸운다. 이 때 눅스는 임모탄과 함께 추격하다 전투 트럭에 올라타는 데에 성공하나 임모탄으로부터 하사받은 리볼버를 놓치게 되고 임모탄으로부터도 버려진다. 퓨리오사 일행은 이들의 추격을 따돌리는 데 성공하지만, 끊임없이 쏟아지는 공격 속에 스플렌디드는 맥스를 지키려다 트럭과 바위의 충돌로 트럭에서 떨어지고 뒤따라오던 임모탄의 차에 치여 죽고 만다.
퓨리오사는 맥스에게 자신들은 지금 그녀가 어린 시절에 기억하는 이상적 공간이자 자신의고향인 녹색의 땅으로 가고있다고 설명한다. 케이퍼블은 트럭에 숨어 자신의 실패에 자책하던 눅스를 발견하고 그를 위로한다. 그날 밤, 퓨리오사 일행의 트럭이 질척거리는 늪지대에 빠져 발이 묶이게된다. 임모탄의 군대도 동시에 말이 묶이게 되나 무기 농부의 차량은 트럭을 계속해서 쫓아온다. 이에 퓨리오사는 이들을 상대하며 그녀의 저격에 무기 농부는 양 눈을 잃게되고 맥스는 그들을 마저 상대하기 위해 어둠속에 홀로 걸어 들어간다. 그가 다시 돌아왔을 때, 그는 무기들과 탄약 등 필요한 물품들을 가지고 돌아온다. 한편 눅스는 맥스를 도와 트럭이 늪에서 벗어날 수 있도록 돕고 퓨리오사 일행은 임모탄으로부터 도망치는 데 성공한다.
그들은 밤새 늪지대와 사막을 달리다 다음날 도움을 요청하는 어느 나체의 여성과 마주친다. 맥스는 함정을 의심하지만 퓨리오사는 자신이 기억하고 있는 풍경 속에서 그 여성에게 다가가 자신의 소속과 목적을 밝히고 자신의 고향 사람들과 재회한다. 퓨리오사는 그들에게서 자신들이 지나온, 사람 한명 살 수 없는 그 늪지대가 자신이 가고자 했던 녹색의 땅이었다는 진실을 듣고 충격에 받는다. 무슨 이유에서인지 물이 오염되어 사람들이 떠나고 버려졌다는 것. 이후 일행들은 전투 트럭에 싣고 온 기름으로 오토바이를 채운 뒤 시타델 반대에 있는 소금사막을 횡단하여 새로운 정착지를 찾고자 하고 맥스는 홀로 갈 길을 떠나지만 자신이 구하지 못했던 어린아이의 환상을 본 뒤 다시 방향을 돌려 일행들과 합류한다. 그리고 식물을 재배할 수 있을 정도로 물이 풍부한 시타델이 임모탄의 군대 대부분이 추격에 나서 무방비하니 그곳으로 돌아가자고 설득한다.
이에 퓨리오사 일행은 다시 전투 트럭을 타고 시타텔로 향한다. 그러나 임모탄의 군대에 공격으로 퓨리오사의 고향사람들이 죽고, 퓨리오사는 워보이의 칼에 찔리고 만다. 임모탄은 그의 아내인 토스트를 붙잡지만 그녀는 퓨리오사가 임모탄을 죽일 수 있도록 임모탄을 방해하고 그는 결국 얼굴이 찢겨 사망한다. 눅스는 다른사람들이 성공적으로 임모탄의 차에 옮겨탄 뒤 나머지 잔당을 막기 위해 파손된 전투 트럭을 계곡의 통로에 들이받아 목숨을 바쳐 협곡을 막는다. 그러나 칼에 찔려 심각한 상처를 입은 퓨리오사는 죽어가게 되는데, 맥스는 퓨리오사를 살리기 위해 그녀에게 수혈을 해주며 자신의 진짜 이름을 알려준다.
시타델에서 도착한 그들은 사람들 앞에 임모탄의 시체를 보여주며 임모탄이 죽었음을 알린다. 사람들은 임모탄의 시체를 보고 매우 기뻐하며 퓨리오사와 일행들은 사람들과 남아있는 워보이들에게 환영받는다. 맥스는 퓨리오사와 눈빛을 나누고 인파 속으로 사라진다.
캐스팅

톰 하디 - 맥스 로카탄스키 역
샤를리즈 테론 - 퓨리오사 역
니콜라스 홀트 - 눅스 역
휴 키스번 - 이모탄 조 역
로지 헌팅턴화이틀리 - 스플렌디드 역
라일리 키오 - 케이퍼블 역
조이 크래비츠 - 토스트 역
애비 리 - 대그 역
코트니 이턴 - 치도 역
메건 게일 - 발키리 역
조시 헬먼 - 슬릿 역
네이선 존스 - 릭투스 역
존 하워드 - 사람을 먹는 이 역
리처드 카터 - 불렛 파머 역
iOTA - 두프 워리어 역
앵거스 샘프슨 - 기디 역
제니퍼 헤이건 - 미스 기디 역
멀리사 재퍼 - 씨 지킴이 역
질리언 존스 - 부블리니 전사 역
조이 스미더스 - 부블리니 전사 역
제작 > 배경

매드 맥스의 4번째 시리즈는 수년 동안 제작에 난항을 겪었다. 1998년 8월 조지 밀러는 로스앤젤레스에서 어느 교차로를 걷다 문득 매드 맥스의 4번째 시리즈에 대한 아이디어를 떠올린다. 1년 후, 로스앤젤레스에서 오스트레일리아까지 여행하던 중, 작은 아이디어들은 곧 커다란 하나를 이루었다. 밀러는 폭력적인 약탈자들이 기름이나 어떠한 물질적인 것 때문이 아닌 인류를 위해 싸우는 이야기를 상상했다. 영화는 2001년 20세기 폭스사를 통해 촬영이 시작됐지만 같은 해 911테러의 발생으로 인해 연기되었다. 이전의 세 개의 시리즈에서 주연을 맡았던 멜 깁슨은 이번에도 주연 캐릭터를 맡기로 되어있었다. 그러나 밀러는 깁슨을 둘러싼 논란들과 더 젊은 맥스를 원했기 때문에 주연을 다시 캐스팅하기로 한다. 2003년, 밀러는 네 번째 시리즈를 위한 스크립트를 썼고 제작 초기단계에 접어들었다고 밝혔다. 2003년 5월 프로젝트가 오스트레일리아에서 1억 달러의 제작비용을 받아 제작에 청신호를 보였지만, 미국과 다른 국가들이 나미비아로의 여행과 운송 규제를 강화하면서 안전상의 문제로 중단된다. 또한 이라크 전쟁의 발발로 정치적으로 민감한 영화로 여겨져 매드 맥스4는 중단된다. 이후 깁슨이 맥스 역으로 다시 캐스팅되지만 그는 제작이 취소되자 이내 흥미를 잃어버린다.
2006년 11월, 밀러는 깁슨 없이 새로운 매드 맥스를 제작하고자 한다고 밝혔다. 영화의 시나리오는 만화 작가 브렌던 매카시(Brendan McCarthy)와 함께 썼는데 그는 시나리오뿐만 아니라 많은 등장인물들과 영화 속에 등장하는 차량들도 디자인했다. 2007년에 밀러는 매드 맥스의 새로운 이야기에 대한 의사를 재차 밝혔다. 그러나 그는 깁슨이 본인의 나이 때문에 영화에 대한 흥미를 잃었을 것이라고 말했다. 소문에 의하면 배우 히스 레저가 2008년에 사망하기 전에 주연배우로 거론된 적도 있다고 한다. 2009년 3월 6일, 준성인등급의 3D로 영화가 제작 준비단계에 들어갔다고 알려졌다. 깁슨은 결국 영화에 참여하지 않으며 밀러는 이전 시리즈와는 “다른 방향”과 시리즈의 “부흥”을 기대하고 있다고 했다.
2009년 5월 18일, 매드 맥스4의 촬영 장소 섭외가 진행중에 있다고 보도됐다. 3D 촬영 가능성에 대한 답사 후, 밀러는 3D촬영 대신 실사액션촬영을 하기로 결정한다. 2009년 10월, 밀러는 2011년 초 분노의 도로의 주요 촬영이 오스트레일리아의 뉴사우스웨일스주의 브로큰힐에서 시작될 것이라고 밝혔다. 이 발표는 깁슨이 다시 맥스역으로 돌아올지 말지에 대한 추측들과 함께 오스트레일리아에서 큰 이목을 끌었다. 같은 달, 영국배우 톰 하디가 맥스 역 캐스팅에 대한 논의가 진행되었고 동시에 샤를리즈 테론이 주연 배우로 캐스팅 되었음이 알려졌다. 2010년 6월, 톰 하디는 조너산 로스의 Friday Night에서 그가 주연 역할을 맡게 되었음을 밝혔다. 같은 해 7월 밀러는 매드 맥스: 분노의 도로와 매드 맥스: 퓨리오사, 두 영화를 제작할 계획임을 밝혔다. 웨타디지털사는 2012년 개봉이 예정됐을 때 영화제작에 참여하여 영화 제작이 2010년 11월로 미뤄졌을 때까지 시각효과와 컨셉 디자인, 특수 분장과 특수 효과, 의상 제작 등을 담당했다.
2011년 11월, 예상치 못한 폭우가 사막에 야생화를 자라게 하여 영화의 배경에 적합하지 않다는 이유로 브로큰힐에서 나미비아로 촬영 장소가 옮겨졌다. 2014년 7월 샌디에이고 코믹콘 인터내셔널 인터뷰에서 밀러는 극본을 쓰기 전에 5명의 스토리보드 작가들과 함께 스토리보드 작업을 진행했다고 말했다. 이에 사용된 스토리보드 판넬 수만 약 3500개에 달하는데 이는 거의 완성된 영화의 장면 수와 맞먹는다. 밀러는 영화에서 끊임없는 추격과 상대적으로 적은 대화양으로 시각적인 수단을 통해 영화가 받아들여지길 원했다. 다시 말해 그는 영화가 자막 없이 다른 나라에서도 이해할 수 있기를 원했다.
제작 > 촬영

주요 촬영은 2012년 6월 26일 나미비아에서 시작되어 나미비아 뿐만 아니라 시드니의 포츠 힐과 펜리스 호수에서도 이루어졌다. 촬영은 120일동안 지속되어 2012년 12월 17일에 종료되었다. 그러나 2013년 9월, 영화가 11월에 재촬영을 하게 될 것이라고 알려졌다.
미술 디자이너인 콜린 깁슨은 영화 속에 등장하는 차량들을 디자인했고 이 차량들은 실제로도 작동했다. 차량들은 캐릭터들의 죄책감, 상실들을 포함해서 성격묘사, 세계관의 디테일과 문명의 잔해를 재활용하려 했던 그들의 시도를 보여주도록 디자인됐다. 또한 작 중에 등장하는 Doof Wagon의 기타도 실제로 연주 가능했다. 그가 등장하는 그 어떤 장면에서도 CG가 사용되지 않았다. 밀러는 영화 속 이펙트들의 90%가 실제로 촬영한 것이라고 말한다. 제 2 제작진 감독과 스턴트 감독 Guy Norris는 영화 속 전투씬의 실사촬영을 위해 태양의 서커스단 단원들과 올림픽 선수들이 포함된 150명의 스턴트맨들을 캐스팅했다.
제작 > 편집

매드 맥스: 분노의 도로는 시각적 효과가 사용된 2000개의 장면을 포함한다. 효과를 주로 담당한 회사는 영화에 1500개 이상의 특수효과 장면을 제공한 Iloura이다. 그 외에도 Method Studios, Stereo D, 4DMax, BlackGinger, The Third Floor 그리고 Dr. D Studios가 참여했다. 밀러는 편집을 위해 그의 아내 Margaret Sixel을 채용했다, 그는 그녀의 편집이 분노의 도로를 다른 액션 영화들보다도 돋보이게 만들 수 있다고 믿었기 때문이다. Sixel은 480시간짜리의 영상을 편집해야 했고 이를 다 보는 데에 장장 세 달을 보냈다. 영화는 전체 길이에 약 2700개의 컷을 포함하는데 이는 분당 22.5개의 컷을 가지는 것과 같다. 프레임률도 또한 조정됐다. “ 매드 맥스의 50~60%는 전통적인 프레임률인 초당 24프레임으로 돌아가지 않는다. 이 영화는 24 프레임보다 낮은 프레임에서 돌아갈 것이다. 이는 조지가 그 장면에서 무엇이 일어나는지 이해하지 못해서 이해할 수 있을 때까지 속도를 늦추거나 혹은 너무 잘 이해가 돼서 줄이거나 다시 24프레임까지 속도를 높이기 때문이다. 모든 장면에 대한 그의 프레임 조정은 치밀하다.”라고 Seale은 설명했다. 대규모의 특수 효과 작업은 빛과 시간, 날씨효과 등을 포함한다. 밤의 장면은 의도적으로 과도한 노출과 색 조정으로 밝은 낮 시간에 촬영되었다. 많은 장면에서 하늘은 더욱 세밀하게 바뀌었다.
매드 맥스: 분노의 도로는 PG-13등급과 성인등급, 두 가지 버전의 시범상영을 보였는데 성인등급 버전이 관객들로부터 더 좋은 반응을 받아 워너 브라더스는 성인 등급으로 개봉을 결정했다.
제작 > 음악

매드 맥스: 분노의 도로의 음악은 네덜란드인 작곡가 정키 XL이 작곡했다. 밀러는 정키가 영화 300: 제국의 부활에서 작업했던 음악을 들은 후 시드니에서 그를 만났다. “나는 그 만남에서 매우 영감을 얻고 작곡을 하기 시작했다. 메인 테마 곡들은 조지 밀러 감독과 처음 만남을 가진 이후 4주 동안 작곡했고 그 음악들은 이후에 단 한번도 수정되지 않았다.” 라고 그는 말했다.
개봉

매드 맥스: 분노의 도로는 2015년 5월 7일 로스앤젤리스 TCL 차이니즈 극장에서 진행된 월드 프리미어로 첫 상영되었다. 그 후 2015년 5월 14일 제 68회 칸 영화제 비경쟁부문에 초청되어 프랑스 칸 뤼미에르 극장에서 2D, 3D, IMAX 3D, 4DX로 상영되었다. 다음날 15일에는 극장에서의 첫 개봉을 했다. 국내에서는 14일에 개봉했다.
개봉 후 반응 > 흥행

미국과 캐나다에서 매드 맥스: 분노의 도로는 피치 퍼펙트2와 동시에 개봉했다. 2015년 5월 15일 3702개의 극장에 상영되어 개봉 첫날 1677만 달러의 수익을 기록했다. 이중 370만 달러는 개봉 전날 전야제에서 벌어들인 수익이다. 개봉 첫 주 주말 동안 북미 전역에서 4540만 달러를 벌어들여 6920만을 기록한 피치 퍼펙트2의 뒤를 이어 2위로 데뷔했다. 평가는 매드 맥스의 평가가 압도적으로 우위에 있지만 피치 퍼펙트2의 평가도 나쁘지 않은 데다가 매드 맥스가 북미에서 성인 등급을 받았기 때문에 한계가 있을 수 밖에 없었다.
5월 14일 해외 48개국의 12000개의 상영관에서 개봉하여 첫날 1040만 달러를 벌어들였다. 15일에는 추가로 20개국 확대 개봉하여 68개국 16700개의 극장에서 1420만 달러를 벌어 이틀 동안 총 2460만 달러의 수익을 기록한다. 5월 17일 일요일에는 68개국 16900개에 상영관에서 910만번 이상의 상영으로 개봉 첫 주 총 6500만 달러를 기록해 어벤저스: 에이지 오브 울트론에 이어 박스 오피스 2위를 기록한다.
북미에서는 9월 24일로 133일간의 상영을 끝마쳤다. 매드 맥스: 분노의 도로의 북미 최종 누적 매출액은 북미 1억 5360만 달러, 해외 매출액은 2억 2220만 달러의 수익을 기록하여 제작비가 1억5천 달러가 들어간 것에 비하여 전세계적으로 총 3억 7580만 달러의 큰 흥행수익을 기록했다.