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에도 시대
경제 > 도시화

일본 에도 시대의 특징 가운데 하는 도시의 급속한 발전이다. 여기에는 병사와 농민의 분리, 조카마치(城下町) 건설, 참근교대(參勤交代), 교통 운송과 상업의 발달 등 여러 가지 요인이 있다. 인구 1만 명 이상의 도시 인구가 전체 인구에서 차지하는 비율은 1600년에 일본 4.4%, 중국 4.0%였지만, 1820년에는 일본 12.3%, 중국 3.8%였다. 또한 서유럽은 각각 7.8%, 12.3%였다.
일본의 도시 인구는 18세기에 에도가 100만~110만 명, 오사카(大阪) 교토(京都)가 40여만 명이었다. 동시기 조선의 도시 인구는 한양이 1428년 10만여 명, 1669년 19만여 명, 19세기 말에 25만 명이었다. 1876년 개항을 전후한 시기에 인구 1만 명 이상인 도시의 인구는 약 40만 명으로 총인구의 2.5%, 5,000이상의 도시까지 합하면 3.4% 정도였다. 평양과 개성이 3~4만 명, 대구 전주 통영 해주 함흥이 1만 명 정도였다.
에도는 중앙정부인 막부의 소재지로 정치의 중심, 오사카는 경제의 중심, 교토는 문화와 수공업의 중심이었다. 그 외에 조카마치를 중심으로 전국적으로 도시가 발달했다. 조카마치 가운데 가장 규모가 컸던 나고야(名古屋)와 가나자와(金澤)의 인구는 10만 명 전후였다. 일본은 17세기부터, 오사카와 교토 등의 중앙 대도시에 수수료를 받고 지방 상인의 거래를 중개하는 니우케돈야(荷受問屋)가 성립했다. 이들은 중국의 아인, 조선의 객주에 가까운 형태였다. 이들은 자기 자금으로 상품을 매입하여 중앙도시와 지방산지 소비지를 연결했는데 위험 부담이 있는 반면 이익도 많아, 17세기의 경제 발전을 타고 자본을 축적했고 17세기 후반에 중앙 대도시로 진출해 매입돈야(자기 자금으로 자기 상품을 움직이는 도매상)가 되었다. 이어서 도시 내부에서 중매 소매 등의 유통 체계가 성립했다. 지방에도 중앙 도매상과 거래하는 생산지 도매상 중매상 생산자에게서 상품을 매집하는 소중매의 계열이 생겼다. 중앙 도매상에 집결된 상품은 소비지 도매 중매 소매의 계통을 거쳐 소비자 손에 들어갔다. 중앙 도매상의 자금이 상품을 구입할 때 가불이나 상품을 판매할 때 후불(외상) 등의 유통신용을 지탱했고, 그 중앙 도매상에게 오사카의 금융업자(거대 환전상)가 융자했다.
법제도 정비, 도량형 통일, 유통 기구와 운송 제도의 발달과 안정에 힘입어 거래비용이 낮아지고 경쟁이 촉진되어 자본 수익률이 상당히 낮아졌다. 오사카와 에도의 거대 상업 자본의 매출액 대비 수익률은 18세기 초 15% 정도, 18세기 말 7~8%, 19세기 전기 5% 정도였으며, 미쓰이 고노이케 같은 거대 환전상의 대부이자율(실제로 받은 이자)은 1721~1740년 미쓰이 4.9%, 고노이케 6.3%, 그 후 점차 낮아져 1781~1800년 미쓰이 1.7%, 고노이케 3.8% 1821~1840년 미쓰이 1.9% 고노이케 3.4%였다.
농촌의 이자율은 지방에 따라 차이가 있었지만, 오사카 근교의 한 선진 농촌의 지주 쓰쓰이(筒井)가의 대부이자는 토지를 담보했을 때 1728~1758년에 18.6%, 1771~1778년에 14.2% 1789~1800년에 14.2% 1801~1824년에 12.4%, 1845~1859년에 10.7%였으며, 1세기 동안 8% 정도 낮아졌다.
신분제

일본은 다이카 개신 이후 중국 문물을 받아들이면서 사회 신분제도인 양천제(良賤制)를 도입한 바 있으나, 이는 10세기경에 자연 소멸되고 대신 일본화된 신분 제도가 자리 잡아 에도 시대에 이르게 되었다. 사농공상(士農工商)의 신분제는 법적 신분제가 아니었다.
에도 시대 일본의 신분 구조는 다음과 같다.
지배층
공가/신관/승려 : 공가는 천황을 보필해 온 오랜 역사를 가진 조정귀족이며, 신관과 승려는 각각 일본의 사상적 기반인 신토와 불교계를 유지하는 집단이다.(다만 권력의 바깥고리에 있는 하급 신관 및 승려, 이를테면 이누지닌(犬神人)은 되려 천민 취급을 받았다.)
무사: 혈연으로 이어지는 세습 신분층으로 에도 시대 일본의 실질적인 지배 계층이다. 하지만 이들 중에서도 하급 사무라이들은 가장 대우가 좋았던 시절에도 상급 병졸 정도의 지위였고 18세기에 들어서는 아예 몰락의 길을 걷게 된다. 심지어 이들은 죠닌 계층에게조차도 결혼 기피 대상이 될 정도로 에도 시대 중기에는 그 처지가 안 좋아졌다.
피지배층
죠닌: 일본의 막부와 각 지방층들의 정치/경제 거점인 죠카마치(城下村)에 집단 거주하는 상공인 계층이다. 에도 시대 중기부터 이들의 영향력이 막강해져서 후기에는 이들이 메이지 유신의 숨은 주역이 된다.
농민 : 일본의 주력 산업인 농업을 책임지는 서민층이었다. 하지만 법제적으로 혹은-사회규범적으로 서양의 농노와 같은 상태이다.
부라쿠민 : 사실상의 불가촉천민 집단으로, 에타(穢多)와 히닌(非人)으로 구성되어 있다. 에타와 히닌의 경계는 모호하지만, 대체로 에타는 불교의 도에 거스르는 등의 사회적으로 천시받는 직종(도축업자 등)에 종사하는 자들을 일컫는 용어이며, 히닌은 인륜에 거스르는 행위를 행한 자를 일컫는 말이다.
히닌은 대체로 걸식자, 노숙자였으나 중질의 범법자도 이의 범주에 포함되었다. 이들은 사회적 압력에 의해 '부락'이라고 불리는 그들만의 마을에 집단거류하였기 때문에 부라쿠민이라고 불리기도 하였다. 히닌의 경우 치안, 미풍양속 유지를 위한 공적인 차원에서 수용 구역을 설정하여 히닌 무리의 대장인 히닌가시라의 통제를 받게끔 하여 공권력의 지배하에 놓았다. 피차별 신분은 1871년 공식적으로 폐지되었으나 폐지된 이후에도 관습적으로 여전히 잔존하여 현대에도 약간의 영향을 미치고 있다.
다만 이러한 사회 신분은 경직된 구조가 아니었고, 다음과 같은 방법들을 통해 사회 이동이 가능했다.
귀농/죠닌화 (무사 계층에서 피지배층으로 이동) : 말 그대로 무사가 무사 계급을 포기하고 생산 활동에 종사함으로써 이루어지는 사회 신분 이동이다.
요닌에 의한 등용 (피지배층에서 무사 계층으로 이동) : 요닌(用人)은 에도 시대 사무를 관장하던 일종의 공무원을 의미한다. 이 요닌에게 능력을 인정받아 등용되는 방법으로 신분 이동이 가능했다.
고케닌 카부 매입 (피지배층에서 무사 계층으로 이동) : 상술했듯 에도 시대에는 사무라이의 몰락 현상이 큰 사회 문제로 대두할 정도로 심각했다. 이러한 몰락 사무라이의 카부(족보)를 매입하는 방법으로 신분 이동이 가능했다. 동시기 몰락한 양반 가문의 족보를 매입해서 양반으로 상승한 조선의 상민 부자들을 떠올리면 된다.
입양과 결혼 (피지배층에서 무사 계층으로 이동) : 무사 계급과 결혼하거나 혹은 서민의 자제를 무사가에서 입양하는 방법으로 신분 이동이 가능했다. 에도 시대에는 중하급 사무라이와 서민 간의 결혼이 그렇게 드문 일이 아니었고, 이러한 방법으로 신분 이동이 이루어졌다.
문화 > 교육

초대 쇼군이었던 도쿠가와 이에야스는 신판 다이묘들의 영지에 유교 학당들을 세웠고, 다른 다이묘들도 이 같은 모범을 따라 자신들의 영지에 유교를 가르치는 학교를 세우도록 장려했다. 다이묘들이 세운 이 학교들을 번교(藩校)라고 부른다. 시간이 흐르자 본디 무사 계급이었던 사무라이들조차 모두 문관처럼 변모했고, 무술을 연마하는 것뿐만 아니라 문학적인 교양도 갖출 것을 필수적으로 요구받았다. 이 때문에 번교의 학생들은 거의 모두가 사무라이들이었고, 그 외에 몇몇 불교 수도승들과 신토 사제들이 있었다. 이들은 주로 성리학과 주희의 학문들도 배웠다. 이들은 학교에서 한자, 유교 경전, 서예, 기본적인 산수, 예절 등을 배웠으며 무사라는 본분에 맞게 무술과 전술도 함께 익혔다.
도시의 부유한 상인들이었던 조닌은 데라코야라고 불리는 학교들을 재정적으로 후원했다. 데라코야는 도시의 사찰에 위치한 학교로, 철학과 문학을 가르치는 대신 기본적인 문해력과 산수를 가르쳤다. 이 때문에 에도 일본의 시민들은 높은 문해력을 가지고 있었고, 이같이 높은 시민 수준 때문에 일본에서는 연극과 소설 같은 다양한 고급 문화들이 발전할 수 있었다. 도심 지대에서는 보통 주인이 없는 사무라이들이 아이들을 가르쳤고, 시골에서는 불교 승려들이나 신토의 사제들이 선생님의 역할을 맡았다. 도시와는 다르게 시골의 경우, 오직 부유한 농부의 자식들만 교육의 특권을 누릴 수 있었다.
대략 성인 남성의 3분의 1 정도가 글을 읽을 수 있었다고 전해진다. 또한 여성의 경우에는 6분의 1 정도가 문해력이 있었다고 한다. 또 다른 조사에 의하면 에도 말기에는 성인 남성의 40%, 여성의 10%가 글을 깨쳤다고 전해진다. 몇몇 역사학자들은 이처럼 높은 문해력을 가진 인구 덕분에 메이지 유신 이후 일본의 빠른 고도 성장이 가능했다고 여기기도 한다.
문화 > 문화

일본 역사상 처음으로, 에도 시대의 도시 거주민들은 여가를 즐기고 오락을 향유할 만한 부를 쌓는 데에 성공했다. 이는 대중문화의 폭발을 불러왔고, 이들이 예술과 즐거움을 찾고자 했던 당시의 사회적인 풍토를 우키요라고 한다. 우키요라는 단어는 그보다 앞선 시대까지는 일반적으로 '근심스러운 세상(憂世)'이라는 뜻으로 쓰였다. 일본 중세 이전의 염세적인 인생관에 따르면, 서방 정토에서 성불할 수 있는 내세와는 달리 현세는 꺼리고 멀리해야 할 근심스럽고 걱정스러운 세상으로 여겨졌다. 이것이 근세에 이르러 '잠시 동안만 머물 현세라면 조금 들뜬 기분으로 마음 편히 살자'라는 사고방식으로 바뀌면서 '우키요(憂世)'는 보다 긍정적인 뉘앙스의 '우키요(浮世)'라는 말로 바뀌게 되었다. 그리고 현재의 세태와 풍속을 긍정적으로 평가하여 '현재 양식' 또는 '당세풍(當世風)'이라는 의미도 겸하게 되었다. 이러한 풍토는 사람들에게 부와 향락을 추구하는 분위기를 불어넣었고, 이에 에도 시대의 자본주의적인 성향이 합쳐지자 경제는 비약적으로 발전할 수 있었던 것이다. 이 시기에는 다양한 오락 산업들이 성장하였고, 에도는 사치와 향락의 수도로 떠오르기 시작했다. 이 시기에 일하던 대부분의 사람들은 부와 사치에 대한 환상을 삶의 유일한 희망으로 가지고 살았을 정도였다.
에도 시대에는 거대한 유곽이 발달했는데, 이를 요시와라라고 한다. 이곳에 거주하는 여성들은 대부분 불운한 자들로, 어쩔 수 없이 이곳까지 흘러든 경우가 대다수였다. 유곽의 주인들은 이들의 숙식비, 의상비, 화장에 드는 비용, 선물, 그 외 다수의 비용들을 모두 빚으로 하여 이를 갚도록 강요하였고, 결국 대부분의 여성들은 일생 내내 이 빚을 갚아야만 했다. 이들은 손님들 앞에서 춤을 추고, 노래를 부르며 악기를 연주하고 말동무가 되어주는 등 손님의 비위를 맞추어주는 역할을 하였다. 결과적으로 이 지역에서는 거대한 유흥 문화가 형성되었고, 전국적인 명소가 되었다. 특히 의상의 경우 이곳에서 엄청난 변화가 일어났다. 유곽 여성들의 신분은 그녀가 입고 있는 의상으로 구분하였는데, 더 화려하고 번쩍거릴수록 신분이 높고 더 경륜이 있는 여성이라는 뜻이었다. 이 때문에 여성들은 갈수록 화려하고 사치스러운 옷들을 만들어냈고, 이전에는 보지 못했던 의상들이 쏟아져 나왔다. 다만 요시와라는 부정적인 면모도 만만치 않았다. 이곳에서 이루어지는 대부분의 사업들은 여성들을 강제로 갈취하여 이루어지는 일들이었으며, 여성 인권을 심각하게 침해했다. 결국 이곳은 1589년에 도요토미 히데요시가 설립을 허락한 지 대략 400여 년 만인 1956년 5월 31일에 정부에 의하여 강제로 폐업당했다.
이 시기에는 전문적인 여성 공연가인 게이샤, 음악, 대중 소설, 가부키와 분라쿠, 시, 문학, 우키요에와 같은 미술품들이 쏟아져 나왔으며, 특히 지카마쓰 몬자에몬, 마쓰오 바쇼와 같은 위대한 예술가들이 이때 등장하여 세상에 이름을 알렸다. 마츠무라 케이분은 이 시기에 가장 명망 높았던 화가들 중 하나이다. 그는 종종 새, 꽃, 동물 등을 사실적으로 그리곤 하였다.
우키요에는 17세기 후반에 발전했던 일본의 판화이다. 본디 에도의 유흥가를 그리는 데에서 시작되었다. 우키요에는 17세기의 후반에 들어와, 히시카와 모로노부의 단색 그림 작품들을 필두로 많은 인기를 끌었다. 초창기에는 인도 묵만이 사용되었으며, 나중에 붓으로 색상을 덧입힌 형태였으나 18세기에 스즈키 하루노부가 비단에 여러 색상을 사용한 니시키에를 발명하면서부터 본격적으로 발전하게 된다.
우키요에는 대량 생산이 가능했던 이유로 유복하지 않아 원화를 고가에 구입할 수 없었던 도회지의 서민들에게 많이 받아들여졌다. 우키요에는 처음에는 마을의 일상생활, 특히 유곽의 어여쁜 창부들, 스모 역사들과 유명한 가부키 배우들의 초상화나 특별한 예술 공연 등의 모습이나 특정한 장면을 주제로 많이 담았으며, 이후에 풍경화도 또한 널리 제작되게 되었다. 정치적인 주제 혹은 권력층의 모습은 그다지 많이 등장하지 않는다. 섹스 또한 공공연히 다루는 주제는 아니었으나, 적지 않은 우키요에 작가들은 따로 춘화(春画 슌가[*])를 내기도 하여, 때로는 이 때문에 벌을 받는 경우도 있었다. 우키요에 자체는 메이지 시대에 들어와 사진 · 기계 인쇄 등의 기술의 발전으로 인해 쇠퇴하였으나, 당시 유럽인들에게 주목을 받아, 특히 프랑스의 인상파 작가들에게 영향을 주기도 하였다. 우키요에의 기법은, 여러 분야에 전해 내려졌으며, 일본의 만화 및 애니메이션에 영감을 주었다
문화 > 복식

에도 시대의 복식은 주로 다양한 디자인과 화려한 장식으로 특색지어진다. 특히 여성들이 입었던 기모노에서 이 같은 특징이 두드러지게 나타난다. 기모노를 주로 입었던 고객층은 옷과 외형적 장식들을 이용하여 자신들의 계급을 알릴 필요가 있었던 사무라이들이었는데, 사무라이들은 되도록 더 화려하고 멋진 옷들을 통해 자신들을 과시하고 싶어했다. 이같은 수요는 직물 산업의 폭발적인 성장과 함께 바느질, 염색, 보석 세공 기술도 함께 발전시켰다. 이 시기 여성들은 주로 더 밝고 대담한 느낌의 옷들을 입었으며, 남성과 여성의 기모노가 별반 다르지 않았다. 상인 계급의 출몰은 더 정교한 의복의 수요를 늘렸으며, 기모노 산업을 크게 발전시켰다. 원래 에도 시대 이전의 기모노들은 일반 가정집에서 여성들이 제작했던 것에 반해, 에도 시대의 기모노들은 주로 전문적인 남성 디자이너들이 특별히 만들어진 것들이다.
군 계급을 위해 만들어진 기모노는 고쇼도키(御所解)라고 한다. 이는 주로 쇼군이나 다이묘들과 같은 고위 계급들이 입은 기모노로, 주로 풍경을 묘사하거나 고전 문학에서 따온 모티브들을 주로 하여 무늬를 넣었다. 사무라이들은 기하학적인 문양이 허리 부분에 띠처럼 그려져 있는 보다 단순한 기모노를 입었다. 잠을 잘 때 입는 기모노는 더 부드러운 소재로 두껍게 만들었으며, 훨씬 문양도 단순했다.
당시에는 '쓰마 모요'라고 불리는 의복 양식도 있었다. 이 기모노들은 오직 허리 아래에만 풍부한 장식이 있었으며, 목과 어깨 부분에는 가문의 상징이 새겨져 있었다. 주로 상인 계급의 여성들이 입었다. 상인 계급이 입었던 기모노는 사무라이의 것들보다는 엄숙함이 덜했으나 여전히 밝은 색깔로 만들어져 있었고 자연을 상징하는 문양들로 장식이 되어 화려한 느낌을 주었다. 부유한 여성들은 주로 붉은색을 즐겨 입었는데, 이는 붉은색이 젊음과 열정을 상징하는 색이었으며 붉은색 염료도 구하기 힘들었기에 붉은색이 매우 비쌌기 때문이다. 특히 밝은 붉은색은 가장 부유한 이들만 입을 수 있는 색이었다. 네덜란드 상인들이 갖고온 인도에서 제작된 직물들은 그 질 때문에 일본에서 큰 인기를 끌었으며, 용도도 다양하게 쓰였다. 일본 장인들은 인도의 전통 문양에서 영향을 받아 자신들의 제작품에 적용하였으며, 인도 양식을 답습하기도 했다. 어떤 의복들은 영국이나 프랑스로 수출되기도 했다.
에도 말기

에도 막부 및 막말  문서를 참고하십시오.
에도 말기 구미의 여러 나라들이 일본에 문호 개방을 요구하였고, 막부는 미국과 미일화친조약을 시작으로 유럽 여러 나라와 불평등 조약을 채결하게 된다. 이에 존왕양이 사상이 고취되어 갔고 막부의 고위 관료 이이 나오스케가 암살된 후 정국은 혼란에 빠지게 되었다. 1867년 11월 9일 15대 쇼군 도쿠가와 요시노부가 대정봉환을 선언하고 다음 해인 1868년 5월 3일에 에도 성이 메이지 정부군의 손에 넘어가면서 도쿠가와 막부는 붕괴되었다.
같이 보기

에도 문자
일본의 시대극
가라쿠리
에도 시대의 동전 천보통보(영어판)[텐포츠호(てんぽうつうほう)]
에도 시대의 신분제
에도 시대 학교의 모습
가부키 배우를 묘사한 우키요에
막부의 쇼군 도쿠가와 요시노부의 기모노
고대 그리스 미술

안도키데스 화공의 일체형 암포라. 흑회면에 그려진 헤라클레스와 아테나. 기원전 520년~510년경.
헬레니즘 미술의 걸작 페르가몬 제단 부조의 일면. 좌에서 우로 네레우스, 도리스, 기간테스, 오케아누스.
베르기나의 기원전 4세기경 마케도니아 왕릉 벽화 〈페르세포네를 납치하는 하데스〉
고대 그리스 미술은 인체에 대한 자연스러운 동시에 이상적인 묘사의 발전, 특히 나체의 남성상을 주요 대상으로 삼은 변혁이 여러 고대 문명 가운데서도 두드러졌다. 미술 양식이 본격적으로 발달한 것은 기원전 750년에서 300년경 사이로, 그 발전 속도는 고대 수준에서 현저한 것이었다. 현존하는 작품 중에서는 조각으로 가장 잘 드러나며, 회화에서도 중대한 혁신이 벌어졌으나, 당대 수준을 알 수 있는 원본이 현존하는 경우가 얼마 되지 못한 탓에 기본적으로 추정의 영역이며, 논외로 그리스 도기 회화의 경우 별도의 분야로 잘 남아 있다.
그리스 건축은 기술적으로는 단순했으나 세세한 관습으로 조화로운 양식을 수립하였다. 이는 곧 로마 건축에서 차용되면서 서양 건축의 근원을 이루었으며, 일부 현대 건축에서도 여전히 남아 있다. 건축에서 사용된 장식은 도기, 공예 등 다른 매체와 공유하였으며, 알렉산더 대왕이 그리스 세계의 지평을 넓히고서 그리스 양식을 받아들인 불교 미술의 전래로, 유라시아 미술에 엄청난 영향을 끼치게 되었다. 이러한 발전의 사회적 배경에는 고대 그리스의 급격한 정치 발전과 상당한 경제 번영이 있었으며, 철학이나 문학 등의 분야에서 대단한 성취를 이룬 것과 맥락을 같이 한다.
태초의 그리스 미술은 '고대 그리스 미술'의 범주에 들어가지 않는 것이 일반적이며, 그리스 신석기 미술과 에게 미술이 해당된다. 에게 미술은 키클라데스 미술과 미노아 미술, 미케네 미술 등 에게 문명의 문화를 아우른다. 이 시기를 지나서 시작되는 고대 그리스 미술은 양식에 따라 크게 기하학기, 고졸기, 고전기, 헬레니즘기의 네가지 시대로 구분된다. 기하학기의 시작점은 기원전 1000년경부터 잡는 것이 보통이지만, 현실적으로는 처음 200년 간의 미술에 대해서 알려진 것이 적기 때문에 이를 그리스 암흑기로 칭한다. 기원전 7세기에 이르면 고졸기 양식이 서서히 발달하는 모습을 보이며 흑회식 도자기 회화가 대표적인 작품이다. 이후 그리스-페르시아 전쟁을 목전에 둔 기원전 500년부터 고졸기에서 고전기로 넘어가며, 기원전 330년대 알렉산더 대왕의 집권기부터는 고전기가 끝나고 헬레니즘기로 접어들게 된다. 헬레니즘 시대가 끝난 이후에도 시각에 따라 기원전 1세기경을 '그리스로마기'로 부르는 등, 동부 그리스 세계만을 한정하기 위한 시대 구분도 존재한다.
고대 그리스 미술을 네 시대로 구분할 때의 주의점은, 다른 시대로 넘어가는 전환기라 하여 실제로도 급격한 변화가 벌어지는 일은 없었다는 점이다. 고대 그리스 세계에서 미술 양식의 발달은 일관된 것이 아닌, 각 지역마다 각기 다른 속도로 이뤄졌으며, 특정 시대라 하더라도 어떤 예술가들은 다른 이들보다 획기적인 양식으로 작업한 경우도 존재했다. 또 확고한 지역 전통과 현지 교단의 요건이 각 예술 작품마다 드러나기에, 출신지에서 멀리 떨어진 곳에서 발견되었다 하더라도 그 유래를 찾을 수 있는 것이 고대 그리스 미술이다. 한편으로 고대 그리스 미술은 다양한 제품으로 제작되어 널리 수출되었으며, 이를 통한 고대 그리스 세계와 주변 문화권 사이의 교역과 번영은 온 시대를 통틀어 대체로 지속적인 발전을 이루어 나갔다.
오늘날 고대 그리스 미술 작품의 현존 비율은 매체에 따라 극명하게 갈린다. 도기와 화폐는 수량이 넘쳐나는 수준이고, 로마 시대의 복제품이 더 많다고 하는 석조품의 경우도 적잖게 남아 있으며, 대형 청동 조각품도 몇 가지 전해진다. 반면 회화나 청동기는 거의 찾아보기 힘들며, 목제품을 비롯해 썩기 쉬운 재질로 만들어진 미술품은 전무하다. 건축의 경우, 신전이나 극장을 중심으로 그 외형은 지금까지 전해진 것이 많지만 대형 장식이나 부조는 남아있는 것이 적다.
도예

이 부분의 본문은 고대 그리스의 도예입니다.
고대 그리스의 도기 회화 문서에 이 부분의 추가 정보가 있습니다.
고대 그리스의 도기는 오늘날 온전한 상태로 전해지는 것이 10만여 점에 달한다. 도기마다 글귀를 새겨 놓았기에 당대 그리스의 생활양식을 다각적으로 엿볼 수 있는 독보적인 자료에 해당된다. 테라코타라 불리는 조각형 도기나 건축용 도기도 채색된 상태에서 수많은 수량이 현재까지 전해지고 있다. 그리스 도예에 관한 서양 문헌에서 도자기 (pottery)라 함은 채색된 도기만을 일컫는데, 이러한 도자기는 무덤에 매장된 부장품으로서, 화장된 유골을 담는 유골함으로 널리 수출되기도 했다.
기원전 600년~350년경에 절정을 이룬 그리스 도기회화는 윤곽선이 얇은 인물상으로 고유하고 독특한 양식을 지니고 있다. 도기회화는 흑회식 (黑繪式, black-figure)과 적회식 (赤繪式, red-figure)의 두가지 부류로 나뉘는데, 이는 그림의 배경이 검은색이냐 붉은색 (도기 본연의 색)이냐에 따라 구분한 것으로 거의 대부분은 서로 반전된 모습을 띄고 있다. 두가지 이외의 색상으로는 극히 일부 영역을 차지하는 흰색이나 자주색 정도로 몹시 제한되었다. 이러한 제작기법과 엄격한 관습의 제약 속에서 화공들은 세련미를 지키면서도 상당한 표현력을 버무리며 놀라운 작품들을 완성해냈다. 이밖에도 백색 도기를 바탕으로 삼는 흰바탕 기법은 표현에 더 많은 여지를 남겼고 잘 마모되지 않아, 무덤에 들어가는 부장품으로 널리 활용되었다.
고대 그리스인들이 제작한 도기는 실생활에 쓰기 위한 용도이며, 전시용으로 제작된 것은 소량이라는 것이 그간의 통설이었다. 그 예외라면 무덤 표식으로 화려하게 제작된 대형 도자기, 대회 우승자에게 주어지는 트로피용 도자기 (파나테아이아 암포라), 부장품으로 특별히 제작되는 도기 조각 등이 꼽혔다. 향수병의 경우에도 병 입구 바로 아랫쪽에 바닥이 있어 조금만 넣어도 가득 차보이게 하는 절약의 효과가 있었다. 그러나 최근 학계에서는 이전에는 단순 부장품으로 생각했던 도기들이 그리스와 에트루리아 양국에서 금속제품의 저렴한 대용품으로서 훨씬 더 많이 생산되었다며 이러한 통설에 의문을 제기하고 있다.
현전하는 채색도기 대다수는 암포라 (항아리), 크라테르 (포도주 섞는 그릇), 히드리아 (물항아리), 파테라 (제물용 그릇), 화장용 기름병과 향수병, 주전자와 그릇잔 등 액체의 보관, 운반, 식용을 위해 만들어진 용도에 해당된다. 음식을 담아먹기 위한 용도에 채색도기를 쓰는 경우는 훨씬 적었다. 또 이러한 채색도기는 '다여섯 명의 인물화가 그려진 작품은 대략 2~3일치 임금의 가격'이란 기록으로 미뤄보아 일반인들도 저렴하게 구입할 수 있었던 것으로 보인다. 토우도 주로 신전에 공급하기 위한 용도로 상당량 생산되었다. 헬레니즘 시대에는 더 넓은 범위의 도기가 생산되었으나 미적 가치를 지닌 것은 적다.
초창기에는 그리스의 꽤 작은 도시들도 본연의 도자기를 생산하였다. 당대의 도자기는 양식과 규격이 몹시 다양했다. 에게해 군도, 크레타섬, 이탈리아반도 남부의 무역도시 등지에서 생산된 도자기들은 예술의 경지에 이르기도 하였다. 그러나 후기 고졸기와 초기 고전기에는 코린토스와 아테네라는 상업의 독보적 중심지가 도기 생산을 독점하게 되었다. 이 두곳에서 생산된 도기는 그리스 전역으로 수출되어 현지 생산된 도기들을 밀어냈으며, 멀게는 스페인과 우크라이나까지 진출하기도 하였다. 이탈리아에서도 그리스제 도기가 흔히 발굴되어 18세기부터 '에트루리아 도자기'로 불렸다. 이 도자기 가운데 상당수는 저품질 대량생산품이었는데, 실제로 기원전 5세기에 이르면 도예의 산업화가 이루어지면서, 도기회화도 더 이상 예술의 한 기법으로 존재하기 어렵게 되었다.
그리스 도기에는 도공이나 장인의 이름이 새겨지며, 그림을 그린 화공의 이름이 새겨진 것은 소수에 불과하다. 그러나 회화 속에서 발견되는 특징으로 화공을 구분할 수 있으며 그 가짓수만 수백명에 달한다. 서명이 없는 경우에는 그림의 주제에 따라 명명하거나 (예: 아킬레스 화공), 화공이 소속된 공방의 명칭을 붙이거나 (예: 후기 고졸기의 클레오프라데스 화공), 그 도기가 발견된 지역명 (예: 후기 고졸기의 베를린 화공)을 붙여서 구분한다.
같이 보기

디오니소스
아테네 국립 고고학 박물관
기원전 540년경 제작된 흑회식 도기의 세부회화. 살짝 벗겨진 흰색과 다른 채도의 자주색 안료가 사용된 모습이다.
아테네에서 제작된 적회식 그릇잔의 내부 (기원전 450년경)
아테네에서 제작된 흰바탕 도기, 〈제례용 술을 붓는 아폴로의 킬릭스〉(기원전 460년, 확대)
한국유기농시민연대

한국유기농시민연대는 유기농 소비자 보호와 권리를 위한 사업, 유기농산물의 생산·가공·유통·인증·광고 등에 대한 실태조사, 국내외생산자 및 소비자단체와의 교류 협력, 유기농업 생산자 및 소비자 교육, 출판사업 등을 목적으로 2006년 2월 24일 설립된 사단법인이다. 사무실은 서울특별시 양천구 신월동 983-1에 있다.
주요 사업

체험사업 : 유기농가 현장체험 프로그램 개발 및 도농교류 도모
교육사업 : 유기농관련 교육 프로그램 개발 및 교육 인식전환
홍보사업 : 각종 캠페인, 전시회, 공청회 및 포럼 개최
조사분석사업 : 유기농가 방문, 설문조사, 개선사항 권고
판매 및 조직사업 : 유기농산물 소비촉진, 조직확대 네트웍 구축
사도전승

사도전승(使徒傳承, 영어: apostolic succession)이란 예수 그리스도의 12명의 사도들의 권위가 안수(손을 얹음)라는 형태를 통해 주교단에게 지금까지 전승되고 있다는 기독교 신학 용어로 올바른 교회로 정당성을 갖기 위한 개념이었으나, 현재는 교단의 정당성을 강조하는 용어로 사용된다. "보편교회"(공교회)시기에서 교회는 당연한 사도 전승을 지닌다는 개념이 11세기 보편교회가 분리되는 교회 대분열 시기에 로마교회는 자신들이 사도 정당성을 주장하면서 나머지 네 개 교회 알렉산드리아, 예루살렘, 안디옥, 콘스탄티노폴리스 연합의 사도전승을 부정하였고, 다른 교회는 로마교회의 사도전승을 부정하며 교단 정당성의 개념으로 변화하였다.
사도 전승과 성사집전

보편교회의 신도인 니케아-콘스탄티노폴리스 신경에서는 사도 전승을 '하나이고, 거룩하며, 보편적이고, 사도적인 교회를'(그리스어: Είς μίαν, αγίαν, καθολικήν καί αποστολικήν Έκκλησίαν 에이스 미안, 아기안, 카톨리켄 카이 아포스톨리켄 에클레시안[*])이라는 말로 표현하고 있다. 사도전승을 교리로 가지고 있는 기독교 교파들에서는 주교가 사제, 부제 그리고 다른 주교를 유효하게 서품하기 위하여 안수가 요구된다. 사도전승은 주교 서품시에 기존에 사도전승 체계안에서 성성되었던 주교의 안수로 새로운 주교에게 전달된다. 종교개혁 이전의 모든 교회, 즉 로마 가톨릭, 동방 및 오리엔트 정교회(Eastern Orthodox, Oriental Orthodox)는 사도전승을 해왔다. 이 교회들의 성사론에 따르면, 오직 사도전승안에 있는 주교와 그러한 주교로부터 서품된 사제만이 성체성사, 견진성사, 고해성사, 그리고 병자성사를 집전할 수 있다.
사도 전승을 주장하는 교회 > 종교개혁이전 교회

사도전승이 주장해 온 교회에는 모든 종교개혁 이전의 교회(pre-Protestant Reformation Churches)들이 포함된다. 아시리아 동방교회(Assyrian Church of the East), 아르메니아 사도 교회(Armenian Apostolic Church), 콥틱 알렉산드리아 정교회(Coptic Orthodox Church of Alexandria), 그리스 정교회(Greek Orthodox Church), 러시아 정교회(Russian Orthodox Church), 에티오피아 정교회(Ethiopian Orthodox Church), 로마 가톨릭교회(Roman Catholic Church), 인도의 성 토마 교회(Thomas Christians in India), 그리고 다른 동방 및 오리엔트 정교회들이다.
사도 전승을 주장하는 교회 > 성공회와 분리된 교회들에서의 사도전승

종교개혁시에 로마 가톨릭교회에서 분리된 구가톨릭교회(Old Catholic Church)와 폴란드 국가 가톨릭교회(Polish National Catholic Church)도 사도전승을 주장한다. 세계성공회공동체(Anglican Communion)도 성공회를 '하나이요, 사도로부터 이어져온 거룩한 보편교회'로 해석하여, 사도전승을 주장하며, 일부 동방 교회들(en:Eastern Christian Churches)에게서 이를 인정받는다. 영국 성공회의 경우 개신교 신학의 영향이 강화된 에드워드 6세 이후 주교 임명 절차(주교 서품 예식)를 개신교적으로 변경하게 되어, 이에 따라 1896년 로마 가톨릭 교황 레오 13세는 영국 성공회는 사도전승을 잃어버린 것으로 선언하였다. 1930년경 로마로부터 유효하게 인정받는. 구가톨릭교회의 주교들이 성공회 주교 서품에 있어 공동서품주교(Co-consecrator)로 참여하기 시작한 후, 1969년에 미국의 모든 성공회 주교들이 구가톨릭교회의 사도전승을 받았다. 하지만 로마 가톨릭에서는 모든 성공회 관구의 사도전승을 인정하지는 않으며, 성공회에서 인정하는 여성 성직자와 동성애자 서품자들은 가톨릭의 사도전승을 받지 못한 것으로 여겨진다.
사도전승을 교리로 받지 않는 교회

통상 개신교는 사도전승을 교리로 받지 않으며 니케아-콘스탄티노폴리스 신경의 고백을 사도의 '가르침'을 이어 받는 것으로 이해한다.
같이 보기

사도
en: List of Bishops
en: Valid but illicit
en: Episcopi vagantes
en: Independent Catholic Churches
en: Old Catholic
en: New Apostolic Church
카토 유카 (가수)

| 카토 유카 > 기본 정보 |
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본명: 加藤 夕夏
출생: 1997년 8월 1일(1997-08-01)(27세) 오사카부
성별: 여성
국적: 일본
직업: 연극배우
활동 시기: 2012년 ~
소속사: 요시모토 흥업
카토 유카(일본어: 加藤 夕夏, 1997년 8월 1일 ~ )는 일본의 연극배우이며, 여성 아이돌 그룹 전 NMB48 팀N의 멤버이다.
오사카부 출신. 요시모토 흥업 소속.
개요

전 NMB48 팀N 멤버.
내력

2012년
2월 18일, NMB48 3기생으로서 데뷔했다.
2014년
2월 24일, Zepp DiverCity에서 개최된 《AKB48 그룹 대조각 축제》에서, 팀 N로 이동하는 것이 발표되었다.
2015년
5월부터 6월에 걸쳐 실시된 《AKB48 41st 싱글 선발 총선거》에서는 59위로, 퓨처 걸즈에 선출되었다.
2023년
8월 1일, NMB48 극장에서 행해진 졸업 공연으로 NMB48를 졸업.
출연 > TV 프로그램

NMB랑 마나부 군 (부정기 출연, 칸사이 TV)
NMB의 멧챠 바이트 (2014년 9월 23일· 11월 25일, 칸사이 TV)
PRODUCE 48 (2018년 6월 15일 ~ 2018년 8월 31일, Mnet)
KEGG

KEGG(Kyoto Encyclopedia of Genes and Genomes)는 1995년 일본에서 만들어진 생화학 pathway 관련 데이터베이스이다. 일본에서 만들어진 DB중에는 세계에서 가장 많이 인용되는 것의 하나에 속한다.
같이 보기

펍메드
X맨

마블 코믹스의 슈퍼 히어로 캐릭터에 대해서는 엑스맨 문서를 참고하십시오.
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X맨  X-Man
장르 : 리얼 버라이어티
방송 국가 :  대한민국
방송 채널 : SBS TV
방송 기간 : 2003년 11월 8일 ~ 2007년 4월 8일
방송 시간 : 매주 일요일 오후 5:30 ~ 6:40
방송 분량 : 70분
방송 횟수 : 178부작
출연자 : 본문 참조
음성 : 1채널 모노 사운드
자막 : 폐쇄 자막 방송
HD 방송 여부 : SD 제작 · 방송
후편 : 하자 GO
외부 링크  : <X맨 3> 공식 홈페이지
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 <X맨> 전회차 무료보기
 <X맨 2> 전회차 무료보기
 <X맨 3> 전회차 무료보기
《X맨》은 SBS TV에서 방영한 텔레비전 프로그램이며 2003년 11월 8일부터 2007년 4월 8일까지 방영된 프로그램이다.
X맨 역사

2003년 11월 8일부터 첫방송되어, 초창기에 본격 심리 추리 버라이어티를 표방하며 실제상황 토요일의 1부 코너편성으로 방송을 시작했다.
2004년 10월 10일부터 일요일이 좋다의 1부 코너 편성으로 황금시간대를 이동했다.
2006년 11월 5일부터 2007년 4월 8일까지 독립편성으로 일요일이 좋다 X맨으로 제목을 변경해 방송하였다.
X맨 역사 > 《실제상황 토요일》 편성 시기

1기 당시 메인 MC는 김제동이었고, 강호동과 유재석이 각각 강팀과 유팀의 팀장을 맡았다. 1기 출연자는 윤현진 SBS 아나운서(X맨), 은지원, 박예진, 김C, 토니 안, 김종민, 김경호, 애니(전 타샤니 멤버)였다.
2기부터 메인 MC가 김제동에서 유재석으로 바뀌었고, 김제동은 김팀(1기에는 유팀)의 팀장을 맡게 되었다.
초창기에 출시된 '단결 말타기', '줄줄이 말해요', '날아라 프라이팬' 등의 게임들이 히트했고, 특히 2004년 5월에 출시된 '당연하지!'가 메가히트하면서 큰 화제를 불러일으켰다.
X맨 역사 > 《일요일이 좋다》 편성 시기

X맨이 토요일 저녁 시간대에서 좋은 시청률을 보이자 2004년 10월 당시 3사 일요예능 최약체였던 일요일이 좋다로 이동 편성되었다. 개편 직후 당시 동시간대 시청률 1위였던 MBC ‘일요일 일요일 밤에’를 끌어내렸고, 2006년까지 동시간대 시청률 1위를 고수하며 최고 전성기를 구가했다.
일요일이 좋다에서 방송되는 동안 강팀의 상대팀 팀장이 김제동(김팀)→공형진(공팀)→박경림(박팀)→이혁재(이팀)로 교체되었다.
프로그램 초반 인기코너였던 '단결 말타기'가 2005년 4월 개그맨 김기욱의 부상사건으로 폐지되고, 대신 '단결 닭싸움', '단결 고싸움' 등으로 변경되었다.
2005년 당시 '커플장사 만만세'의 커플 선정 단계에서 출연자들의 멋진 퍼포먼스가 많은 화제를 불러모았다.
X맨 역사 > 《New X맨》 단독 편성 시기

2006년 11월 가을개편으로 일요일이 좋다 7시대 코너가 폐지되면서 일요일이 좋다가 X맨 단독코너 체제로 개편되었다.
일요일이 좋다 X맨은 New X맨으로 코너명을 바꾸고 기존의 심리게임에서 벗어나 출연진 중 그 주의 설문조사에서 1위를 한 출연자가 X맨이 되고, 마지막에 X맨이 속한 팀이 패하는 형식으로 탈바꿈했다. 이 설문조사에는 MC 유재석도 포함되었는데, 이는 유재석의 순위를 기준으로 상위는 강호동 팀(이하 강팀), 하위는 이혁재 팀(이하 이팀)으로 분류되기 때문이었다. 또 아무도 모르는 X맨의 특성상 각 팀장은 게임에서 승리할 시 팀원을 상대팀으로부터 영입할 수도 있고, 상대팀으로 방출할 수도 있다.
그러나, New X맨 체제에서 시청률이 하락하자 2007년 봄 개편으로 X맨은 폐지되었다. 이로써 이 프로그램은 현재까지 강호동과 유재석이 마지막으로 함께 진행을 맡아 출연한 프로그램으로서 남게 되었다.
방송 시간

| 방송 채널 | 방송 기간 | 방송 시간 | 비고 |
| --- | --- | --- | --- |
| SBS TV | 2003년 11월 8일 ~ 2004년 10월 9일 | 매주 토요일 오후 5:35 ~ 6:45 | 실제상황 토요일  1부 코너 편성 |
| SBS TV | 2004년 10월 10일 ~ 2006년 10월 29일 | 매주 일요일 오후 5:30 ~ 6:40 | 일요일이 좋다  1부 코너 편성 |
| SBS TV | 2006년 11월 5일 ~ 2007년 4월 8일 | 매주 일요일 오후 5:30 ~ 6:40 | 일요일이 좋다  1부 코너 편성 |
역대 출연자 > MC

유재석 : 메인 MC, 1기 유팀 팀장
프로그램 1기에는 유팀을 이끄는 팀장으로 시작했다가 2기부터 메인 MC가 되었다. 전체적으로 프로그램을 이끌고 심리전을 가중시키는 역할이지만 가끔 재치있는 농담이나 장난으로 긴장감을 해소시키기도 한다.
MC유의 모노드라마: 2004년 'MC 당신의 능력을 보여주세요' 코너에서 자신에게 주어진 미션이 어려울때 자기 자신과의 대화를 통해 긴장감을 해소하려는 모습이 마치 심리치료를 위한 모노드라마와 비슷해 큰 웃음을 주었다.
강호동 : 강팀 팀장
1기부터 마지막회까지 강팀 팀장으로 활약했다. 특유의 에너지로 팀을 이끌지만 가끔 미덥지 못한 구석을 보이기도 했다. 특히 당연하지와 커플게임에서 약한 모습을 많이 보였다.
별명: 4자, 돼랑이, 당연하지 보물창고
김제동 (2003.11.8~2004.11.28): 김팀 팀장, 1기 메인 MC
프로그램 출범 당시 메인 MC로 기용되었다가 2기부터 팀장을 맡았다.
별명: 반칙의 제왕
공형진 (2004.12.5~2005.5.1): 공팀 팀장
2004년 종종 게스트로 출연하다 2004년 12월 5일 최강 X맨 특집부터 MC로 합류했다.
박경림 (2005.05.08~2006.4.30): 박팀 팀장
2005년 X맨 최강자전에서의 활약이 돋보여 MC로 발탁되었다.
힘의 여왕: 커플장사 만만세 매력발산에서 본인도 주체할 수 없는 과격한 댄스로 큰 웃음을 주었다. 특히 매력발산이 끝난 후 MC 유재석과의 커플댄스가 화제가 되었다.
이혁재 (2006.5.7~2007.4.8): 이팀 팀장
역대 출연자 > 고정 게스트

김종민 (2003년 11월~2005년 12월)
줄줄이 교수님: 어리바리함으로 줄줄이 말해요 게임에서 항상 틀리지만 명언은 많이 해서 붙여진 별명이다.
신정환 (2004년 4월~2005년 5월)
Miss 신: 2004년 5월 제주도 특집 당시 뒷모습이 조신한 여자 같아 붙여진 별명이다.
당연하지 보물창고: 강호동, 김제동, 김종국과 함께 '당연하지!' 초반에서 약점을 많이 잡혀 생긴 캐릭터다.(닭, 여자 등등)
윤은혜 (2004년 1월~2005년 9월)
소녀장사: 제주도특집 수중 고싸움에서 강호동을 밀어내며 괴력을 발휘해 생긴 별명이다. 이후 '지는 씨름'에서 성별을 안 가리고 이기면서 이미지가 확고해졌다.
이지현 (2004년 2월~2005년 3월)
Queen of 당연하지: '당연하지!' 첫회에서 상대팀을 올킬하며 당연하지를 히트시킨 장본인이다. 물론 프로그램 중반 이후에는 지는 경우가 많긴 하지만 말이다.
이승기 (2004년 7월~2006년 7월)
무려 54회 출연 (17회 연속 고정 출연과 11회 연속 고정 출연 기록 포함)
김종국 (2004년 7월~2005년 1월, 2005년 7월 17일~2006년 2월)
게임의 제왕: 각종 게임에서 특유의 힘을 발휘하며 팀을 승리로 이끌었다.
로맨스 가이: 2004년 당시 윤은혜와의 스캔들을 통해 '커플장사 만만세'에서 윤은혜와 자주 커플 게임을 가지며 러브라인을 형성했다. 이후 패밀리가 떴다, 런닝맨 등 후속 출연작에서 유재석이 이 러브라인을 종종 거론해 김종국을 당황시켰다. 윤은혜 하차 이후에는 1995년 당시 터보의 팬이었던 채연과의 인연이 밝혀지면서 한동안 채연과의 러브라인이 형성되기도 했다.
King of 양말벗기:"커플장사 만만세"중 양말벗기 게임을 너무 잘해서 생긴 별명
하하 (2005년 5월~2007년 4월)
김종국 따라잡기: 출연 초반 캐릭터가 없던 하하가 김종국의 모든 것을 따라하는 모습으로 시청자의 각인을 받았던 캐릭터.
뻔뻔 로맨스: 2006년 "당연하지"에서 뻔뻔함으로 화제를 많이 일으켜 이글아이 이종수와의 라이벌전도 벌이기도 한다.
박명수 (2005년 9월 ~ 2007년 4월)
하명국: 2005년 당시 박팀에서 나란히 활약하던 하하, 박명수, 김종국을 묶어서 만든 그룹이다. 댄스 보관됨 2022-04-07 - 웨이백 머신 신고식에서의 8비트 유로댄스 퍼포먼스와 팀장 박경림이 강팀 남자 게스트와의 러브라인을 만들때 뒤에서 딴지를 거는 모습으로 큰 웃음을 주었다. 2006년 2월 김종국이 하차해 2인조 '하명'으로 활동하다가 2006년 5월 하하가 강팀으로 이적하며 해체되었다.
지상렬 (2005년 6월~2006년 4월)
박명수와의 라이벌전: 박명수 첫 출연 당시, 독특한 정신세계의 양대산맥으로 소개되며 라이벌 구도를 형성하였고, 하명국이 나오자 이성진, 테이와 함께 '지진테'를 결성하기도 했다. ’당연하지’에서 선보인 호통 개그와 지식검색 개그가 큰 호응을 얻었다.
다나
채연
이종수
앤디
배슬기
김장훈 (2007년 2월~4월)
이민기
이진
박준규
역대 출연자 > 역대 X-man

| 회차 | 이름 |
| --- | --- |
1: 윤현진
2: 토니 안
3: 이범수
4: 이진
5: 앤디
6: 김종민
7: 강호동
8: 신혜성
9: 박정아
10: 이성진
11: 이지훈
12: 천정명
13: 황보
14: 김동완
15: 유노윤호
16: 김종민 (2회)
17: 윤은혜
18: 신정환
19: 공형진
20: 에릭
21: 팀
22: 김제동
23: 김종국
24: 강호동 (2회)
25: 김원희
26: 추자현
27: 이승기
28: 데니 안
29: 이지현
30: 이문식
31: 박준규
32: 조성모
33: 타블로
34: 이민우
35: 최정원
36: 신혜성 (2회)
37: MC몽
38: 성시경
39: 김장훈
40: 이지훈 (2회)
41: 박경림
42: 유노윤호 (2회)
43: 이진 (2회)
44: 구준엽
45: 강호동 (3회)
46: 지상렬
47: 채연
48: 장우혁
49: 김정민
50: 손호영
51: 김종국 (2회)
52: 정준호
53: 환희
54: 이민기
55: 테이
56: 봉태규
57: 이수영
58: 토니 안 (2회)
59: 강타
60: 하하
61: 박명수
62: 전진
63: 이종수
64: 이승기 (2회)
65: 신지
66: 이민우 (2회)
67: 윤종신
68: 싸이
69: 믹키유천
70: 박준규 (2회)
N-1: 박명수 (2회)
N-2: MC몽 (2회)
N-3: 브라이언
N-4: 김현정
N-5: 성시경 (2회)
N-6: 전진 (2회)
N-7: 장우혁 (2회)
N-8: 백지영
N-9: 윤현진 (2회)
N-10: 박상민
N-11: 천명훈
N-12: 박명수 (3회)
N-13: 김장훈 (2회)
N-14: 김신영
N-15: 김희철
N-16: 황보 (2회)
N-17: 이기찬
N-18: 오지헌
N-19: 김영철
N-20: 강호동 (4회)

N-(  )는 New x-man 시기를 말함
역대 출연자 > 게스트 스타 > 당시 아이돌 스타

신화 : 2004년 10월 10일, 17일 (신화 특집 방송 당시 출연)
(구) 동방신기: 2006년 10월 1일, 8일 (동방신기 특집 방송 당시 출연)
문희준, 장우혁, 토니 안, 강타, 이재원 - H.O.T. 멤버들 (모두 한번 이상은 출연했다.)
SS501
슈퍼주니어
역대 게임 > Xman 시기 게임

단결 말타기
단결 닭싸움
단결 고싸움
단결 다리다리
단결 꼬리잡기
당연하지
신문지 게임
아기 천하장사
줄줄이 말해요
달려라 풍선퀴즈
신혼은 아름다워
커플장사 만만세
구름다리
공부합시다
누굴까요
날아라 프라이팬
팅팅탱탱 밥상놀이
뛰뛰빵빵 버스놀이
역대 게임 > New Xman 시기 게임

피구왕 X
언행불일치
도전 삼행시
냉정한 OX
유행어

쪼아~: 원래 신정환이 기분을 가다듬을 때 했던 말을 유재석과 강호동이 유행시켰다. 프로그램 중간에 나온 좋아송과 쪼아댄스도 히트했다.
죽지 않아: 2006년 초 하명국에 대항하는 지진테가 결성되었을 때 나온 하명국의 유행어이다. 양 손과 한쪽 발을 내밀며 "죽지 않아, 죽지 않아"를 연발하며 큰 웃음을 주었다. 원래는 박명수의 아이디어였으나 하하가 놓치고 싶지 않아와 함께 유행시켰다.
결방 사유

2004년 8월 14일 : 아테네 올림픽 주요경기 중계방송 편성으로 결방
2006년 8월 20일 : 2006 K리그 올스타전 중계방송 편성으로 결방 (인천 문학경기장)
신칸센 700계 전동차

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 주행중인 700계 전동차
제작 및 운영
제작사: 가와사키 중공업 긴키 차량 닛폰차량제조 히타치 제작소
제작 연도: 1997년 ~ 2006년
생산량: 91편성 1,328량
사용량: 16편성 128량
제원
양 수: 8(레일스타)/16(그 외)
차량 정원: 선두차 65~75명 중간차 50~100명 그린차 64~68명
편성 정원: B,C편성 1,323명 E편성 571명
전장: 27,350(25,000) mm
전폭: 3,380 mm
전고: 3,650 mm
편성 중량: 708 t
궤간 (mm): 1435
성능
전기 방식: 교류 25000V, 60Hz
제어 방식: 도시바 VVVF 인버터 제어 (IGBT)
기동가속도: 1.96km/h/s(E·B편성)/2.0(C편성) km/h/s
영업 최고 속도: 270(도카이도)/285(산요) km/h
설계 최고 속도: 290 (ATC 첨두시) km/h
감속도: 2.7(300km/h에서 상용최대) km/h/s
전동기 출력: 275 kW
편성 출력: 13,200(1만5천마력) kW
구동 장치: 농형 3상 유도전동기
제동 방식: 회생제동 병용 전기지령식 공기제동, 와전류제동
MT비: B,C편성 14M2T E편성 6M2T
보안 장치: ATC-1형, ATC-NS
비고: ※은 E편성, 이외는 C와 B편성  제40회(2000년) 로렐상 수상
신칸센 700계 전동차(일본어: 新幹線700系電車)는 1999년에 데뷔한 일본의 도카이도 신칸센·산요 신칸센의 제4세대 차량이다. 최고속도가 낮은 0계 및 100계를 대체하기 위해 제조되었으며 후계 차종인 N700계가 투입되었다.
개요

저렴한 제조·보수 비용으로 도카이도 신칸센·산요 신칸센 전체의 고속화를 도모할 수 있도록 도카이 여객철도(이하 JR도카이)와 서일본 여객철도(이하 JR서일본)에서 공동개발한 차량이다. 최고속도는 285km/h로(히메지역 통과는 선로조건 때문에 270km/h), 500계의 300km/h에 미치지 않지만 차내의 거주성이나 승차감의 개선을 도모하고 있다. 또한 편성 변경에도 대응할 수 있도록 300계와 좌석 수를 공통화하고 있다.
1량당 가격은 약 2억 3000만엔이다(16량 편성으로 약 36억 4000만엔). 모든 편성이 닛폰 차량제조(이하 니혼샤료)·히타치 제작소·가와사키 중공업·긴키 차량(서일본 여객철도(이하 JR서일본) 소속에 한함)에서 제작되었다.
덧붙여 개발 발표 초기의 가칭은 'N300'이었지만 이는 정식 명칭에는 채택되지 못하고 종래의 관례에 따라 700계로 명명되었다. N300은 300계의 개량형이라는 의미이다. 등장 당초에는 JR도카이 소속 차량 뿐이지만 'New Generation Train'이라는 애칭이 있고 그 전화 카드가 차내에서 판매되고 있었다.
세부 모델 > 신칸센 700계 0번대 전동차

신칸센 700계 0번대 전동차(일본어: 新幹線700系電車0番台)는 1999년 3월부터 운행하기 시작한 차량으로 당시 노조미 등급으로 운행했던 신칸센 300계 전동차를 대체하기 위해 도입했다. 2000년부터 히카리 등급 열차를 운행하기 시작했다. 2001년 5월에 도입된 C25편성의 경우 노트북 등 스마트 기기 사용자를 위해 전원 콘센트가 추가되었다. 2003년 12월 도카이 여객철도가 6편성을 추가로 주문했고  2005년 세계 박람회에 맞춰 순차별로 인도되었다. 2011년부터 C4편성 폐차를 시작으로 2020년에 모든 차량이 폐차되었다. 서일본 여객철도의 300계 9000번대의 퇴역으로 8편성이 도카이 여객철도에서 서일본 여객철도로 이관 했으나 2015년과 2017년에 전량 퇴역되었다.
세부 모델 > 신칸센 700계 3000번대 전동차

신칸센 700계 3000번대 전동차(일본어: 新幹線700系電車3000番台)는 2001년부터 2005년까지 순차별로 도입된 차량으로 서일본 여객철도가 소유하고 있다. 기존 히카리 등급 열차로 운행했던 신칸센 100계 전동차를 대체하기 위해 도입했다. 대차의 경우 신칸센 500계 전동차와 동일한 대차를 사용하고 있으며 기존 신칸센 700계 0번대 전동차, 신칸센 700계 9000번대 전동차와 달리 LED가 장착되었고 동력차 측면에 JR700 로고가 적용되었다. 2017년부터 B1, B7편성 폐차를 시작으로 2019년까지 12편성이 폐차되었다. 2020년 3월 13일에 히카리 441호 열차 운행을 끝으로 운행이 종료되었다.