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アンティーク・ジュエリー
歴史 > 古代 > 古代エジプト

古代エジプトにおけるジュエリー製作の最古の発掘品は、およそ3000年から5000年前のものである。古エジプトの人々は豪華さ、稀少さ、加工しやすさの点で金属の中でも特に金を好んだ。エジプト先王朝時代にジュエリーを共同体内の政治的権力と宗教的権力の象徴に使い始め、富裕層は生きている間だけではなく、死してからもジュエリーを副葬品として身につけたのである。
金のと同じように、古代エジプトでは彩色ガラスを宝石として扱った。宝石も手に入ったが、エジプト人は天然の色よりも、ガラスにみずから作り出せる色をむしろ好んだのである。ガラス製法が発達するとたいていの宝石の色を真似ており、それぞれに違った意味合いがあることから、色はきわめて重視されたのである。たとえば『死者の書』によれば、ミイラの首にかけるイシスの首飾りは血を求めるイシスを満足させるため赤でなければならず、一方で緑色は作物の成長や肥沃さ・多産を意味した。
ラピスラズリと銀は国外から輸入しなければならなかったが、それ以外の素材のほとんどをエジプト内もしくは周辺地域産である。たとえばクレオパトラのお気に入りだったエメラルドは、紅海で採取されたという。ジュエリー制作はもっぱら神殿や宮殿に備え付けの大規模な工房が行った。
エジプトのデザインを最も好んだのはフェニキアである。また、ペルシアに古代トルコのデザインを施したジュエリーがあることを考えると、中東とヨーロッパ間の交易は珍しくなかったことがうかがえる。女性達は、精緻な金・銀細工を身につけて式典に臨んだ。
歴史 > ヨーロッパ・中東 > メソポタミア

約5000年前、メソポタミアの諸都市においてジュエリー製作技術は大きく発達する。それを物語る考古学上最も重要な発掘は紀元前2900年-2300年ごろのウルの王墓で、人間が数百人埋葬されていた。シュメール文化に属するプアビ女王の墓などは、金の小立像で装飾したラピスラズリの王冠、首にぴたりと添うネックレス、先端に石を取り付けたヘアピンほか、金銀や準宝石を使った工芸品が多数納められている。アッシリアでは、護符や足輪、複雑なデザインを複数の紐でかたどった重厚な首飾り、円筒印章など、遺骸は男性・女性ともに数多くのジュエリーを身につけていた。
メソポタミアのジュエリーは薄い金属板を材料に、数多くの色鮮やかな宝石 (瑪瑙やラピスラズリ、カーネリアンや碧玉など)をあしらうことが多く、形は葉型・らせん型・円錐型・ぶどう房型が主流である。職人は七宝・エングレービング・粒細工（英語版）・細線細工（英語版）など多くの複雑な金属加工技術を駆使し、人間用に加えて彫像や偶像の装飾のためにも製作した。
製造・交易に関する詳細な記録は、メソポタミア全土の遺跡から膨大に出土している。マリの王家の書庫を例に挙げれば、さまざまなジュエリーの構成が記述してある。
玉髄のネックレス1点：斑点入り玉髄の平型ビーズ34粒、縦溝装飾の金ビーズ・1組が35粒で5組
玉髄のネックレス1点：斑点入り玉髄の平型ビーズ39粒、縦溝装飾ビーズ41粒1組 (吊し具の部材)
ラピスラズリのネックレス1点：円形ラピスラズリビーズ28粒、縦溝装飾ビーズ29粒 (留め具の部材)
歴史 > ヨーロッパ・中東 > ギリシャ

ギリシャ人がジュエリーに金と宝石を使用し始めるは紀元前1400年ごろからである。とはいえ、それ以前にも貝殻や動物の形をしたビーズは広く作られていた。紀元前300年ごろにはすでにアメシスト・真珠・エメラルドが材料になり、また色つきのジュエリーも製作していた。インドのサードニックス(紅縞瑪瑙)を使用してカメオを製作した最初の品も発掘されている。ギリシャでは通常、他の文化よりもデザイン・製造過程がシンプルであり、時代が下るにつれてデザインはより複雑に、また素材の種類も多様になった。
ジュエリーはめったに着用されず、主に公的な会見や特殊な状況で用いられた。しばしば贈り物として与えられ、持ち主の富と社会的ステータスや美しさを示すため、主に女性が着用したとされる。着用者を「邪視」から守ったり、霊的な力を付与したりするもので、宗教的な象徴として扱われる場合もあった。さらに古代のものが発見され、神に捧げられたという。当時、ギリシャ北部およびマケドニアがジュエリーの最大の生産地であった。ギリシャのジュエリーの多くは金・銀・象牙・宝石で作られ、また青銅や粘土の模造品も製造されている。
製作技法には鋳物と、板金からの叩き出し加工との二通りがあった。鋳物ジュエリーの製造数は比較的少なく、全形を半分ずつ2つ1組の石・粘土の鋳型で金属を鋳造して、それを合わせてから中に蝋や融解した金属を入れている。この技法は青銅器時代の終わり頃から行われてきたものである。板金の叩き出し加工のほうが鋳物よりも普及した。これは板金をハンマーで叩いて伸ばし、2枚の板金をはんだ付けする技法で、形づくった2枚の板金の間に空洞ができる。その空間がつぶれないよう蝋その他の液体を注入して保護してから、刻印や彫刻などの様々な技法を用いてジュエリーの意匠が作り上げられた。
ギリシャのデザインの起源は、アレクサンドロス大王が一部を征服したアジアの領土など、ギリシャ外部までたどることができ、初期にはヨーロッパ他の影響も見てとれる。帝国の支配がギリシャに及んだ初期はデザインに目だった影響はないものの、紀元前27年にはローマ文化の特徴が強く出ている。とはいえ固有のデザインが育たなかったわけではなく、紀元1世紀の、銀のフォックステイルチェーンのついた多色（英語版）仕立ての蝶のペンダントがオルビア付近で見つかっており、同様の品は他の地域では1例しか発掘されていない。
歴史 > ヨーロッパ・中東 > ローマ

古代のジュエリー作品、特にケルト人などの非ローマ民族のものはすぐれた多様性を示したが、ローマ帝国がヨーロッパのほとんどを征服すると、ローマのデザインを基調として小さな派閥ができる。古代ローマにおいて最も一般的な工芸品は、衣服を留めるブローチであり、大陸の各地から資源を集めて様々な種類の素材を得るとジュエリーに用いた。ローマ人は金だけでなく、青銅や骨、初期にはガラスのビーズや真珠も材料にしている。2000年前にはすでにスリランカからサファイアを、インドからダイヤモンドを輸入し、エメラルドや琥珀も使用していた。支配下のイングランドでは北イングランド産の黒玉 (化石化した木材) を彫刻してジュエリーを造っている。古代のイタリア人は天然の金を加工して、留め金やネックレス、イヤリングやブレスレット、香水入れのついた大きなペンダントなどを作った。
ギリシャ同様、ローマのジュエリーは他人の邪視を防ぐことが主な目的のひとつである。女性は多くのジュエリーを身につけており、男性は通常、指輪のみ着用した。指輪は1つは身につけることになっており、全ての指に指輪をはめた者や全く着けない者もいた。ローマ人が男女とも着けた指輪には石が取り付けてあり、その石に彫刻をほどこし、蝋で文書に封をするために使われた。この風習は中世まで続き、王侯貴族が同様の方法で文書の封をしている。帝国の没落後、ジュエリーのデザインは近隣諸国や民族へと広まっていく。
歴史 > ヨーロッパ・中東 > 中世

ローマ帝国滅亡後もヨーロッパにおけるジュエリー製作技術は発展を続ける。
特にケルト民族やメロヴィング朝は品質の点で東ローマ帝国に優るとも劣らなかった。
服の留め具や護符、数はやや少ないものの印章が分かっているうちで最も一般的な工芸品である。ケルトではタラ・ブローチ Tara Brooch (英語)が最も有名。
ヨーロッパ全域でステータスや権力の象徴として広まったのはトルクである。8世紀に入ると、男性用には宝飾付きの武器類が一般的になる一方、印章指輪を除くとあらゆるジュエリーが女性用とされる。その実証はシャロン＝スュル＝ソーヌ近く、6-7世紀の若い女性の墓所で見つかった。副葬品は2片の銀のフィビュラ (ブローチ) (英語)、ネックレス (コインをつづったもの)、ブレスレットと金のイヤリングに2個1組のヘアピン、櫛そしてバックルである。ケルト美術の特徴はパターンのくり返しとそれを組み合わせたデザイン、対するメロヴィング朝は様式化された動物模様であった。
これらばかりか、写真で示した西ゴート族のジュエリー、またイギリスのサフォーク州サットン・フーでアングロ・サクソン人の船葬遺跡 (英語) が見つかり、そこで発掘された数々の装飾品などが特に有名な例である。この時代、ヨーロッパ大陸ではおそらく七宝と柘榴石が最高の組み合わせでもっとも普及したと考えられる。
ローマ帝国の東側を引き継いだ東ローマ帝国は宗教こそ違えど、ローマ帝国の手法を多く受け継いだ。
だが金塊に代わり軽い金箔を用いた点、石と宝石により力を注いだ点で、ローマ帝国、フランク帝国、ケルトとも異なる。東ローマ帝国の富裕層の女性は、ヘアバンドにルーシのコルトのような飾りを施し、男性向けはほぼ印章指輪に限られた。女性向けにはたとえばヘアバンドにコルト (装身具)を施したように独自性が見える。この時代のジュエリーは一般に、所有者とともに埋葬された。
歴史 > ヨーロッパ・中東 > ルネサンス

ルネサンスと海外進出は、ヨーロッパのジュエリーの発展に大きなインパクトを与えた。海外進出と貿易の発展を通じ、17世紀には他文化の芸術にふれたり、多種多様な宝石を使ったりする機会がますます増えていく。それまでもっぱら金や貴金属中心の加工になじんできた製作現場では、この時代に宝石を使い始め、セッティング技術の向上が見られた。
イギリスのロンドンで1912年に偶然発見された「チープサイドの財宝」Cheapside Hoard (英語) という実例がある。ある宝石商が東インド会社の栄えた共和国時代に隠した財宝である。内容は、コロンビアのエメラルドやトパーズ、ブラジルのアマゾナイトやスピネルやアイオライト、スリランカのクリソベリル、インドのルビー、アフガニスンのラピスラズリ、ペルシャ (イラン) のターコイズ、紅海のペリドット、ボヘミアとハンガリーのオパールやガーネットとアメジストなどである。
エナメルの指輪にはしばしば大きな石をベゼル・セッティング(英語) した 。この時代、注目に値する小売商はジャン・バティスト・タヴェルニエ Jean-Baptiste Tavernier (英語)。1660年にホープダイヤモンドの原石を買い取ってフランスに持ち込んだ人物である。
ナポレオン・ボナパルトは1804年にフランス皇帝に即位すると、宝石やファッションを盛り立て復古調のアンピール様式を流行させた。帝位にあった間、宝石商がパリュールを考案する。パリュールとはさまざまの宝飾品を同じ宝石でまとめたひと揃いのことで、例えばダイヤモンドのパリュールならティアラ、イヤリング、指輪、ブローチ、ネックレスと、すべてダイヤモンドで統一するのである。ナポレオンのふたりの妻もこのような美しいセットを持ち、日常にまとった。ナポレオンが復活させたもう一つのファッション・トレンドがカメオである。カメオを飾った皇帝の冠が披露されると、たちまちカメオがもてはやされた。
この時代には、コスチューム・ジュエリーの台頭も見られた。真珠の代わりに魚のウロコで覆ったガラス玉、石の代わりに巻貝で作ったカメオといったぐあいである。新しい技術のなりたちによって用語が作り出され、卑金属で製作する者を「職人 bijoutiers 」、貴金属を素材とする者を「宝石細工師 joailliers 」と呼び分けた。この呼称は現在も使われている。
歴史 > ヨーロッパ・中東 > ロマンティシズム

18世紀の終わりに始まるロマン主義は欧米のジュエリーの発展に大きな影響を与えた。現代考古学の誕生によって発見された財宝や、中世やルネサンス期の芸術こそおそらく人々にとってもっとも魅惑的だったのであろう。
産業革命の結果、いわゆる中流階級 (ミドル・クラス) の人々が財を成しジュエリーを求めて購入に走った。その結果、工業的技術、安い合金、代替宝石などを用いたペースト (人造宝石) やコスチューム・ジュエリーが開発される。優れた技術を持つ金細工職人は引っ張りだこであった。より裕福な後援者が自分の着けるジュエリーは一般大衆のものとは別格であることを示そうと高価な金属や宝石を使用するばかりか、芸術的にも技巧的にも優れた作品を求めたからである。フランスのフランソワ・デジレ・フロマン＝ムーリス (フランス語版)こそ、並外れた才能を持った金細工師だった。
ロマン主義的な考え方に基づくモーニング・ジュエリー (喪装のジュエリー Mourning jewelry) はこの時期に特有のものである。英国のビクトリア女王が夫君のアルバート公亡きあと黒玉のジュエリーをしばしば身につけたことから、この慣習が始まった。これにより、愛する者の死に遭って喪に服している間もジュエリーを着け続けることが可能になったのである。
米国では1837年にチャールズ・ルイス・ティファニーがティファニー商会を創設すると米国は宝石業界から売り先として注目され始める。例えばエイブラハム・リンカーン夫人から受けた注文に応じて、ティファニーが目のくらむような金額の宝石を買い取ったなどから評判を高めていく。のちに映画「ティファニーで朝食を」を通して、大衆から人気を得るティファニーだった。
フランスではルイ＝フランソワ・カルティエが1847年にカルティエ商会を創設し、イタリアでは1884年にブルガリが創業。こうして近代的な工房が生まれ、伝統的な個々の職人と後援者との関係がだんだん崩れてゆく。
東洋と西洋の美が初めて出会い、融合を試みたのもまたこの時期である。ドイツのフォーツァイム (Pforzheim) でドイツと日本の芸術家が共同作業で赤銅の細線細工 (フィリグリー) を生み出した。
次の時代への移行期を示すように、偉大なロシアの宝石商で芸術的デザイン感覚に優れたピーター・カール・ファベルジェが現れると、ロシア皇帝の注文に応じてインペリアル・イースター・エッグを製作する。作品には父グスタフ (宝石商) の工房で職人から受け継いだ技巧を駆使し、ファベルジェの「エッグ」とジュエリーの数々はいまだ宝飾職人にとって技術の粋と考えられている。
歴史 > ヨーロッパ・中東 > アール・ヌーボー

1890年代、時代を席巻するアールー・ヌーボーのスタイルの可能性を宝石商たちは模索した。
密接に関連するのが、ドイツのユーゲント・シュティールや、英国（また少しは米国も）のアーツ＆クラフツ運動である。
ルネ・ラリックは、パリのサミュエル・ビングの店で働き、現代ではアール・ヌーボーの旗手とされている。
ダルムシュタットの芸術家村、ウィーンのヴェルクシュタットは、ドイツにこの潮流を運ぶ源となった。
その間、デンマークではジョージ・ジェンセン（現在では銀器でよく知られる）が優れた作品を生み出し、英国ではリバティ商会とチャールズ・ロバート・アッシュビーによるアーツ＆クラフツ運動が流線型の特徴あるデザインを提供した。
この新しいスタイルは、宝石商たちのこだわりを、宝石のセッティングからジュエリーそのものの芸術的デザインに変化させた。
ラリックの有名なトンボのデザインは、その良い例である。エナメルが技術的に大きな役割を果たし、うねるような有機的ラインが最も特徴的である。第一次世界大戦が終わると流行は変化し、新しいスタイルが取って代わるようになった
。
歴史 > ヨーロッパ・中東 > アール・デコ

高まる政治的緊張、戦争の余波、そして世紀の変わり目に見られた退廃への反動から、デザインはさらにシンプルな方向に流れた。その結果、製造効果も上がり、高品質なジュエリーが大量生産される時代を迎えた。この1920年代から1930年代にかけてのスタイルは、アール・デコとして今日までよく知られている。ヴァルター・グロピウスとドイツのバウハウス様式は、「芸術家と職人の間に壁はない」という彼らの哲学のもと、様式化されたシンプルなスタイルへと流行を導いた。
現代的な素材も生み出された。プラスチックやアルミニウムは早くからジュエリーに取り入れられ、有名なものには、ロシア生まれのバウハウスの教師、ナウム・スルツキーのクロム・ペンダントがある。技術は素材そのものと同じくらい重要になり、欧米ではこの時期にドイツのエリザベス・レスコーによって、古代エトルリア遺跡から出土したジュエリーに見られる金の粒細工「グラニュレーション（英語版）」の技術が再発見され、その技術は1990年代までさらに洗練された。
部族のビーズをつけたケニアの男性
魔除けのペンダント、紀元前254年
原料は金・ラピスラズリ・トルコ石・カーネリアン、幅14cm
エジプト第18王朝時代の王女の冠
金のイヤリング
ミケーネ、紀元前16世紀頃
裸婦のペンダント、エレクトラム製
ロドス島、紀元前630年-620年
古代ギリシャのジュエリー
紀元前300年
ローマ時代のペンダント、アメシスト インタリオ。紀元212年ごろ。後世に聖ペテロのメダリオンと名づけられる
ブローチ。細線細工、宝石。メロヴィング朝、フランス国立図書館収蔵
結婚指輪。金、ニエロ象嵌。東ローマ帝国、7世紀頃
西ゴート風鷲型ブローチ。青銅、ガラス、七宝。スペイン、グアダラハラ、6世紀
コルト（鎖状の先端の丸いもの）。ウクライナチェルニーヒウ州ヌィジウカ、12世紀
ローマ皇帝クラウディウスのカメオ
サードニックス、金。16世紀
パリュール
同じ宝石で揃えたジュエリーのセット。ティアラ、イヤリング、ブローチ、ブレスレット、ネックレス
モーニング・ジュエリーの例。ジェットのブローチ。19世紀
ピーター・カール・ファベルジェのイースター・エッグ
イドゥリ

| イドゥリ |
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別名:  イドリ
フルコース:  朝食、夕食
発祥地:  インド
地域:  南インド
関連食文化:  インド料理、スリランカ料理
提供時温度:  温。サンバルやチャツネといった調味料と食する
主な材料:  ウラド豆 (殻をとったもの)、米
派生料理:  ボタン・イドゥリ、タッテ・イドゥリ、サンナ、サンバル・イドゥリ、ラヴァ・イドゥリ、マサラ・イドゥリ
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イドゥリ（Idli または idly ( 発音[ヘルプ/ファイル])([ɪdliː])）はインド亜大陸由来の塩味で食べるライスケーキの一種である。南インドやスリランカでは朝食として一般的である。イドゥリは皮を取ったウラド豆と米からなる生地を発酵させてから蒸すことで作られる。発酵のプロセスはでん粉を分解するので、体の中で代謝されやすくなる。
イドゥリにはセモリナ粉からなるラヴァ・イドゥリなどいくつかのバリエーションがあり、コンカン地方で食されるサンナ（英語版）のような地域バリエーションもある。
歴史

近代的なイドゥリの前身については、いくつかの古代インド文献で言及されている。920年にShivakotiacharya（英語版）によって書かれた"Vaddaradhane（英語版）"というカンナダ語の書物には"iddalige"というウラド豆のみの生地からなる料理が登場する。1025年ごろ成立した現存する最古のカンナダ語百科事典『ロコパカラ』（Lokopakara）の著者であるチャブンダラヤ二世（Chavundaraya II）はこの食品の調理法を説明している。それによるとiddaligeは、まずウラド豆をバターミルクに浸し、ついで細かいペーストにし、そしてカードを作る際に出る乳清とスパイスと混ぜ合わせて作るという。
現在カルナータカ州と呼ばれる地域を治めた西チャールキヤ朝の王で、学者でもあったソーメーシュヴァラ三世（英語版）はサンスクリットによる百科事典『マーナソーラッサー（英語版）』（「心の爽快」の意、1030年成立）にイドゥリのレシピを加えた。この著作ではこの食品を「イダリカー」（iḍḍarikā）と説明した。カルナータカでは、1235年時点でのイドゥリは「価値の高いコインのように軽い」と説明されており、材料が米ではないことが示唆されている。このレシピで調理される食品は現在カルナータカでuddina idliと呼ばれている。
古代インドの著作で言及されているこの三つのレシピには、近代的なイドゥリに不可欠な3つの要素が欠けている。それはウラド豆のみならず米を使うこと、生地を発酵させること、そして蒸して柔らかい食感にすることである。この新しいレシピがインドの文献に登場するのは1250年以後のことである。食物史家のK. T. Achayaは現在のイドゥリの製法は発酵食品の長い伝統を持つ、現在のインドネシアにあたる地域に起源を持つ可能性があると考えている。彼によると、その地域のインド化されたヒンドゥー教王国に雇われた料理人たちが現在の「蒸す」イドゥリを開発して800年から1200年ごろにインドに持ち帰った可能性があると考えられる。Achayaはケドリ（kedli）というインドネシア料理に言及している。彼はこの料理がイドゥリに近いと考えている 。しかしながら、Janaki Leninによると、この名前のインドネシア料理のレシピは見つからなかったという。
一方グジャラートの歴史家たちは、イドゥリはサウラシュトラの布商人たちによって10世紀から12世紀ごろ南インドに持ち込まれたと考えている。米とウラド豆を混ぜて一緒に挽いてから型に入れて蒸して作るイドゥリはグジャラート州が起源であるという主張さえある。グジャラート語の著作「Varṇaka Samuccaya」（1520年）には「イダリ」（idari）としてイドゥリが登場し、ご当地風のイダダ（idada、発酵させないドクラともいえる）も登場する。
現存するなかでイドゥリが登場する最古のタミル語著作は「Maccapuranam」で、17世紀にさかのぼる。2015年にチェンナイに拠点を置くイドゥリ業者のEniyavanが3月30日を"World Idli Day"として祝い始めた。
調理

| 1ピース (30 g)あたりの栄養価 |
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エネルギー:  167 kJ (40 kcal)

炭水化物:  7.89 g
食物繊維:  1.5 g

脂肪:  0.19 g
飽和脂肪酸:  0.037 g
一価不飽和:  0.035 g
多価不飽和:  0.043 g

タンパク質:  1.91 g

ミネラル
ナトリウム:  (14%) 207 mg
カリウム:  (1%) 63 mg
  単位  µg = マイクログラム (英語版) • mg = ミリグラム  IU = 国際単位 
%はアメリカ合衆国における 成人栄養摂取目標 (RDI) の割合。  出典:  
イドゥリを作るには、生米4に対して（イドゥリ米またはパーボイルドライス（英語版））ウラド豆1の割合で、最低4–6時間から一晩かけて別々に水に浸す。この際フェヌグリークなどのスパイスを追加して風味を足すこともできる。浸した後はウラド豆を細かく挽いてペースト状にし、米を粗く挽いてから混ぜ合わせる。次に混ぜたものを一晩発酵させる 。その間にその体積は2倍以上になる。
発酵後、生地の一部は次に作る際の元種として保持される場合がある。完成したイドゥリの生地は、油を塗ったトレイ状の型に注いで蒸す。型には穴が開いており、火の通りを均一にすることができる。トレイを鍋に入れ、蓋をして沸騰させる。積み重なったトレイを水位より上に保持するスタンドを使う場合もある。蒸しあがるまでサイズに応じて約10〜25分加熱する。より伝統的な方法では、型の代わりに葉を使用することがある。
Making idlis
主原料である米とウラド豆
イドゥリの生地
イドゥリの型
型に注いだ生地
積み重ねられた型のトレイ
蒸し器に入ったイドゥリ
蒸しあがったイドゥリ
蒸し器から出した型
ボールに上げた状態
調理 > 盛り付け

プレーンなイドゥリは味がマイルドなので、調味料が必須と考えられている。イドゥリはチャツネ（ココナッツベース）、サンバル、メドゥワダ（英語版）と共に出されることがよくある。ただし、付け合わせの種類は地域や個人の好みによって大きく異なり、カーラチャツネ（玉ねぎベース）やスパイシーフィッシュカレー（英語版）と一緒に出されることもよくある。スパイスミックスであるポディ（英語版）は旅行中に便利である。
調理 > バリエーション

南インドとスリランカではイドゥリの地域バリエーションがいくつか生まれた。南インド人とスリランカ人が地域と世界全体に移住するにつれ、既にあった無数の地元バリエーションに加えて、多くの新しいバリエーションが作成された。入手困難な食材や調理習慣の違いにより、食材と方法の両方を変更する必要があった。パーボイルドライスを使うと浸漬時間を大幅に短縮できる。市販のライスセモリナも使用でき 、同様に小麦のセモリナ粉などを使用して「ラヴァ・イドゥリ（英語版）」（小麦イドゥリ）を作ることもできる。未発酵の生地に酸味を与えるためにダヒを加えることもある。袋入りのミックスを使えば、ほぼインスタントのイドゥリを作ることができる。
スパイスとしてはフェヌグリークに加えて、またはその代わりにマスタードシード、チリペッパー、クミン、コリアンダー、ショウガなどの他のスパイスを使用することもできる。また砂糖を加えて、塩味の代わりに甘くするのもよい。イドゥリにはジャガイモ、豆、にんじん、マサラを詰めることもできる。残ったイドゥリは切り刻むか砕いてから炒め、「イドゥリ・ウプマ（英語版）」と呼ばれる料理にすることができる。カードとイドゥリを組み合わせてテンパリングすることで「ダヒ・イドゥリ」という料理を作ることもできる。蒸し器を火にかけるのではなく、焦げ付き防止コーティングのついた電子レンジ用蒸し器や自動電気イドゥリ蒸し器を利用するのも便利である。生地の準備には手動のグラインダを使用するが、電動グラインダまたはブレンダーに置き換えることもできる。多くのレストランでは創作イドゥリを提供しており、マンチュリアン・イドゥリ、イドゥリ・フライ、チリ・イドゥリ、詰め物イドゥリなど多様なアイデアがある。
伝統的なココナッツ殻で作ったイドゥリ。カルナータカ州にて
ラサムとイドゥリ
香り高いパンダンの葉で蒸したMoode idli、カルナータカ州マンガルールにて
タミル・ナードゥ州のサンバル・イドゥリ
ジャックフルーツの葉で蒸したKotte Kadubu idlis、カルナータカ州にて
カルナータカ州の名産 ラヴェ・イドゥリ（英語版） (Sooji idli)
ゴア料理（英語版）流のイドゥリであるサンナ、あるいはコンカニ語のヒッティリ（Hittli）
生地発酵のメカニズム

イドゥリの生地を発酵させると、二酸化炭素の生成によって膨らみ、また酸性度も増加する。この発酵は乳酸菌、特にヘテロ発酵菌株ロイコノストック・メセンテロイデス（英語版）およびホモ発酵菌株エンテロコッカス・ファエカリス（以前はストレプトコッカス・ファエカリスとして分類されていた）によって行われる。L. メセンテロイデスなどのヘテロ発酵性乳酸菌は乳酸と二酸化炭素、そして酢酸またはアルコールを生成するが、ホモ発酵性乳酸菌は乳酸のみを生成する。
L. メセンテロイデスとE. ファエカリスはどちらも、主にウラド豆によって生地に届けられる。両方の菌株は穀物を水に浸している間に増殖を開始して粉砕後も増殖を続ける。L. メセンテロイデスは他のほとんどの細菌とは異なり、高濃度の塩に耐えることができる。したがって生地に含まれる塩分と生成される乳酸の双方が他の望ましくない微生物の成長を抑制することになる。
バナナの葉に盛り付けたココナッツチャツネ、サンバル、メドゥワダとイドゥリ
武山百合子

|  日本の政治家武山 百合子たけやま ゆりこ |
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生年月日:   (1947-09-05) 1947年9月5日（77歳）
出生地:   日本 埼玉県春日部市
出身校:  中央大学文学部
前職:  中央大学経理研究所教員
所属政党:  （日本新党→） （新進党→） （自由党→） （民主党（小沢G）→） 無所属
称号:  文学士
公式サイト:  ようこそ!!YURIKO-ONLINEへ!（アーカイブ）
 衆議院議員
選挙区:  （旧埼玉4区→） 比例北関東ブロック（埼玉13区）
当選回数:  4回
在任期間:  1993年7月19日 - 2005年8月8日
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武山 百合子（たけやま ゆりこ、旧姓:中田、1947年9月5日 - ）は、日本の政治家。元衆議院議員（4期）。埼玉県春日部市出身。
政策

2002年、小宮山洋子の呼びかけに応じ、武見敬三、江田五月、松あきら、岩佐恵美、山口わか子、東門美津子、鶴保庸介らとともに禁煙推進議員連盟を結成した。
2003年、静岡空港建設反対の国会議員署名活動で署名者に加わっている。
人権擁護や女性の地位向上、世界平和のために活動を行なう、職業を持つ女性による世界的慈善団体の国際ソロプチミストのメンバー。2005年5月12日には、国際ソロプチミスト東京―小金井会のメンバーらとともに、台湾駐日外交官夫人からなるフォルモサ婦人会の招きで、「外から見た日本」をと題した講演を台北経済文化代表処代表官邸で行なった。
選択的夫婦別姓制度導入に賛同する。2000年には、武山ら超党派女性国会議員50名が、夫婦別姓選択制を求めて当時の森総理に申し入れを行った。申し入れでは、「とくに若い世代では、夫婦別姓選択制を望む声が高まっています。政府には、世論を喚起するなど、夫婦別姓選択制を導入するための努力を望む」としている。
米国で暮らしていた経験がある事や、交通事故に遭い大怪我をした経験をした事から日米の医療格差や医療問題に関して力を入れていた。また、医療問題を取材した著書がある。
旧統一教会との関わり

政界引退後の2020年2月に旧統一教会(現在の名称は世界平和統一家庭連合)が韓国で開催したイベントに出席し、代表の韓鶴子に対して頭を下げて挨拶をして、梶栗正義国際勝共連合会長・UPF会長とともに「真の父母」への供物を納めている姿が報道された。
著作

『救える生命たち－日米の医療の格差を訴える！－』オークラ出版、2002年9月。
『よみがえったいのち－親子で考える日本の臓器移植のすがた－』はる書房、1995年4月。
アンダー・ザ・ドーム (テレビドラマ)

| アンダー・ザ・ドーム Under the Dome |
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ジャンル:  サイエンス・フィクション ミステリ ドラマ
原作:  スティーヴン・キング 『アンダー・ザ・ドーム』
企画:  ブライアン・K・ヴォーン（英語版）
出演者:  マイク・ヴォーゲル レイチェル・レフィブレ ナタリー・マルティネス ブリット・ロバートソン アレクサンダー・コック（英語版） ニコラス・ストロング コリン・フォード ジョリーン・パーディ（英語版） アイシャ・ハインズ（英語版） ディーン・ノリス エディ・ケイヒル カーラ・クローム（英語版）
作曲:  W・G・スナッフィ・ウォルデン（英語版）
国・地域:   アメリカ合衆国
言語:  英語
シーズン数:  3
話数:  39(各話リスト)
各話の長さ:  43分
製作
製作総指揮:  スティーヴン・スピルバーグ スティーヴン・キング ステイシー・スナイダー（英語版） ダリル・フランク ジャスティン・ファルヴェイ ジャック・ベンダー ブライアン・K・ヴォーン ニール・ベアー（英語版）
プロデューサー:  ランディ・サッター
撮影監督:  コート・フェイ
編集:  ティモシー・A・グッド
製作:  アンブリン・テレビジョン ベアー・ボーンズ CBS・テレビジョン・スタジオズ（英語版） ドリームワークス・テレビジョン（英語版）

放送
放送チャンネル: CBS
放送期間: 2013年6月24日 (2013-06-24) - 2015年9月10日 (2015-9-10)
 公式ウェブサイト
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『アンダー・ザ・ドーム』（Under the Dome）は、2013年6月24日よりCBSで放送されたアメリカ合衆国のテレビドラマシリーズである。企画はブライアン・K・ヴォーン（英語版）であり、スティーヴン・キングの同名の小説を原作としている。エグゼクティブ・プロデューサーはヴォーンとキングの他に、ニール・ベアー（英語版）、ジャスティン・ファルヴェイ、ダリル・フランク、ジャック・ベンダー、スティーヴン・スピルバーグ、ステイシー・スナイダー（英語版）が務める。パイロット版はデンマーク出身のニールス・アルデン・オプレヴが監督した。ショーランナーは当初ベアーであると発表されていたが、ヴォーンが務めている。
2015年6月からは第3シーズンが放送され、第4シーズンは制作されないことが発表された。
日本ではDlifeで第1シーズンが2013年、第2シーズンが2014年に放送され、第3シーズンが2015年10月から放送されていた。
原作から多くの個所が改変されており、登場人物の設定も多くが変わっている。
あらすじ > 第1シーズン

メイン州のチェスターズ・ミルは、何の変哲もなくさしたる産業もない、財政破綻寸前の寂れた田舎町。町政委員で中古車販売業を営むビッグ・ジムは町の財政を支えるという名目で警察署長や牧師と結託して麻薬を密造していた。
ビック・ジムの一人息子ジュニアは帰省中に再会した幼馴染みのアンジーと関係を持つが彼女につれなくされる。ノミ屋の取り立て人である元米兵のバービーは取り立ての際に銃を向けられ相手を殺害し、遺体を森に埋める。街の外で大きなイベントがあり、警官の多くや町長が出払っていたある日の午後、街は突如謎の透明なドームに覆われ、外界から完全に隔離されてしまう。ドーム周辺ではあちこちで事故が多発し多くの死傷者が出る。牧場を通りかかったバービーは高校生でアンジーの弟ジョーを救う。通信障害により電話やTVが使えなくなる中、医師の夫を持つ元新聞記者のジュリアは混乱する人々のため行動する。婚約中の保安官補リンダはジュリアやバービーの助けで悪化する街の治安を維持しようと奮闘する。だが、ビッグ・ジムは街の危機に権力欲を剥き出しにしていく。混乱に乗じてジュニアはアンジーを自宅の地下シェルターに監禁。ジョーは姿を消した姉を案ずる中、たまたま街を通りかかった不良娘のノリーと知り合い、二人は急速に惹かれ合っていく。ドームの外では軍が事態を打開しようとするがなんの効果もなく、ついにはミサイル攻撃に踏み切る。ドーム内に残された人々は過酷な状況から次第に闇を暴かれていく。
あらすじ > 第2シーズン

ビック・ジムの主導でバービーは絞首刑にされかけるが、突如ドームが磁化し、街は大混乱に陥る。事態の打開にバービーの力が必要だと考えたリンダはバービーを解放するが、バービーを救おうとして自動車に潰されて命を落とす。一方、高校教師のレベッカは科学的な方法でドームを巡る事態打開を模索し、バービーに協力を求める。ビッグ・ジムは自分が断罪されていることを死んだはずのドディから聞かされ動揺する。ジュリアは自らの一存でミニドームを湖に投棄するが、そこで溺れている少女を見つけ、森でひっそり暮らすビッグ・ジムの義弟サムの力を借りて少女を保護する。だが、少女は記憶を喪失している。やがてアンジーが高校の校舎内で何者かに殺害される。ジュニアとジョーは取り乱し、それぞれに犯人捜しをはじめる。そんな中、ビッグ・ジムとレベッカは迫る食糧危機を避けるため、ある恐ろしい計画に着手する。やがて、ジュニアの母ポーリーン、そして謎の少女メラニーがドームの発生と密接な関係を持つことが判明していく。
あらすじ > 第3シーズン

バービーはメラニーが空けた穴の奥の洞窟から街の人々を連れて脱出を試みる。不思議な空間でメラニーに導かれたバービーたちは地上へと辿り着く。そして彼らの目の前でドームは消滅する。ジュリアの元に駆けつけたバービーは亡骸となったジュリアとジュニアを発見する。
一年後、バービーは軍務に復帰し恋人を作っており、サムはジョーへの贖罪の念から服役している。ジョーはノリーと別れ、大学進学について悩む。ドームで亡くなった人々の慰霊祭が執り行われることになり、バービーは再びチェスターズ・ミルへと足を運ぶ。街は再建され、新たな住人となった人々が何事もなかったかのように平和な日常を謳歌する。だがバービーとベンは街中で行方不明のメラニーの姿を目撃する。慰霊祭でジョー、バービーがアンジーやジュリアの思い出を語る中、突然ベンが喘息発作を起こして倒れる。
ドームについて

透明なガラス状の素材。
上空6000mにも及び、地上のみならず地下も覆っており完全な球状と推察されている。
非常に頑丈で気化爆弾の直撃にもびくともしない。
ある種の電磁波を帯びている模様で通信波や音波はほとんど通さない。ただし、軍用無線など強力な通信波は漏れる。また、時計や懐中電灯などの電池を近づけると爆発する。
ドームに触れた場合、普通の人間は軽く感電したようなショックを受ける。
軍の調査を見物したジョーにより水分は透過することが判明している。
原作では、地球外生命体の子供の遊びであるという設定。ただし、この街を選んだ理由は明かされていない。
登場人物 > カルバート家

街の住人ではなく、たまたま通りかかっただけ。ロスアンゼルスで暮らしていた。
製作

プロジェクトは2009年11月に初めて発表されたが、ケーブルネットワークのショウタイムの下でヴォーンが翻案のために雇われる2年後まで本格化しなかった。その後、ショウタイム・エンターテインメント社長のデヴィッド・ネヴィンズ（英語版）は本シリーズが同局にふさわしくないと考え、CBSのニナ・タスラー（英語版）にプロジェクトが持ちかけられた。直ぐに興味を抱いたタスラーはシリーズ化を決め、CBSと契約していたニール・ベアーがショーランナーに抜擢した。2011年11月にCBSはパイロット版を経ずに、いきなり第1シーズン全13話分の発注を発表した。
第2シーズン初回はスティーヴン・キングが脚本を執筆した。また、第3シーズンの製作が発表されている。
製作 > 撮影

シリーズの撮影は2013年2月28日にノースカロライナ州のサウスポート（英語版）とウィルミントンで公式に始まった。またバーガウ（英語版）でも行われた。
エピソード

→詳細は「アンダー・ザ・ドームのエピソード一覧」を参照
評価 > 批評家の反応

第1シーズンはMetacriticでは35件のレビューで加重平均値が72/100となっている。またRotten Tomatoesでは45件のレビューで支持率は82%となっている。
2013年6月10日、『アンダー・ザ・ドーム』はテレビ批評家協会賞のCritics' Choice Television Award for Most Exciting New Seriesの6本うち1本に選ばれた。
しかしながら第1シーズン第8話放送後の8月13日からは批判的な評価が増えた。TV.comのティム・シュアティは「凡庸な番組」と評した。また『Geek Speak Magazine』のレイチェル・ハイランドは「愚かな、愚かな番組」と評した。
評価 > 原作者の反応

2013年6月27日、スティーヴン・キングは「『アンダー・ザ・ドーム』のテレビ版が小説から大きく変化している」ことを認め、それらの違いのいくつかにコメントしつつ「非常に良い」と評した。
細かく見ればいくつかのキャラクターが合体したり職業が変わったりしているものの、ほとんどが存在していることがわかる。スーパーマーケットの暴動、プロパンガス格納の理由、減少する資源に対する小説のテーマの関心のような大きな要素に関しても事実だ。ブライアン・K・ヴォーン（英語版）と彼の脚本家チームによってもたらされた多くの変更は必然性があり、私は心から賛成している。小説でチェスターズ・ミルがドームに覆われた期間が数週間だったのに対し、数ヶ月に引き伸ばされたのも彼らのプランだ。脚本家たちがドームの起源を再想像したので他の物語も修正される。
評価 > 視聴率

シリーズ初回「閉ざされた町」の視聴率は、CBSの夏のプログラムのシリーズ初回としては2000年のBig Brother以来最高値となった。また全米ネットワーク局の夏のドラマ作品の初回としては1992年以来最高値であり、また『ザ・フォロイング』以後の2012-2013年のアメリカ合衆国のテレビシーズン（英語版）の初回としては2番目に高い。DVRの数値を追加すると、シリーズ初回の視聴者数は合計1776万人となる。
| 話数 | タイトル | 放送日 | 視聴者数 （百万人） | Ratings/Share （アダルト 18-49） | 週間順位 （アダルト 18-49） |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |

シーズン 1: 
| 1 | "Pilot" | 2013年6月24日 (2013-06-24) | 13.53 | 3.3/9 | #1 |
| 2 | "The Fire" | 2013年7月1日 (2013-07-01) | 11.81 | 2.9/8 | #1 |
| 3 | "Manhunt" | 2013年7月8日 (2013-07-08) | 10.71 | 2.7/8 | #2 |
| 4 | "Outbreak" | 2013年7月15日 (2013-07-15) | 11.13 | 2.7/8 | #3 |
| 5 | "Blue on Blue" | 2013年7月22日 (2013-07-22) | 11.60 | 2.8/8 | #2 |
| 6 | "The Endless Thirst" | 2013年7月29日 (2013-07-29) | 11.41 | 2.8/8 | #3 |
| 7 | "Imperfect Circles" | 2013年8月5日 (2013-08-05) | 10.42 | 2.6/7 | #2 |
| 8 | "Thicker Than Water" | 2013年8月12日 (2013-08-12) | 10.36 | 2.4/7 | #2 |
| 9 | "The Fourth Hand" | 2013年8月19日 (2013-08-19) | 11.64 | 2.4/7 | #3 |
| 10 | "Let the Games Begin" | 2013年8月26日 (2013-08-26) | 11.11 | 2.5/7 | #2 |
| 11 | "Speak of the Devil" | 2013年9月2日 (2013-09-02) | 11.15 | 2.7/8 | #10 |
| 12 | "Exigent Circumstances" | 2013年9月9日 (2013-09-09) | 9.72 | 2.1/6 | #8 |
| 13 | "Curtains" | 2013年9月16日 (2013-09-16) | 12.10 | 2.8/8 | #4 |

シーズン 2: 
| 2.01 | "Heads Will Roll" | 2014年6月30日 (2014-06-30) | 9.41 | 2.1/7 | #2 |
| 2.02 | "Infestation" | 2014年7月7日 (2014-07-07) | 7.70 | 1.7/5 | #6 |
| 2.03 | "Force Majeure" | 2014年7月14日 (2014-07-14) | 7.64 | 1.9/6 | #6 |
| 2.04 | "Revelation" | 2014年7月21日 (2014-07-21) | 6.74 | 1.5/5 | #7 |
| 2.05 | "Reconciliation" | 2014年7月28日 (2014-07-28) | 6.57 | 1.5/5 | #10 |
| 2.06 | "In the Dark" | 2014年8月4日 (2014-08-04) | 6.83 | 1.6/5 | #9 |
| 2.07 | "Going Home" | 2014年8月11日 (2014-08-11) | 6.90 | 1.5/5 | #10 |
| 2.08 | "Awakening" | 2014年8月18日 (2014-08-18) | 7.30 | 1.5/5 | #10 |
| 2.09 | "The Red Door" | 2014年8月25日 (2014-08-25) | 6.60 | 1.4/4 | #11 |
| 2.10 | "The Fall" | 2014年9月1日 (2014-09-01) | 6.29 | 1.2/4 | #23 |
| 2.11 | "Black Ice" | 2014年9月8日 (2014-09-08) | 6.62 | 1.4/4 | #18 |
| 2.12 | "Turn" | 2014年9月15日 (2014-09-15) | 7.04 | 1.6/5 | #17 |
| 2.13 | "Go Now" | 2014年9月22日 (2014-09-22) | 7.52 | 1.8/5 | #36 |
評価 > シーズン別

| シーズン | タイムスロット (EDT) | 話数 | 初回> 日付 | 初回> 視聴者数 （百万人） | 最終回> 日付 | 最終回> 視聴者数 （百万人） | テレビ シーズン | Rating /Share 18-49歳 | 視聴者数 （百万人） |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 月曜10時 | 13 | 2013年6月24日 | 13.53 | 2013年9月16日 | 12.10 | 2013（英語版） | 2.7/8  | 11.19 |
| 2 | 月曜10時 | 13 | 2014年6月30日 | 9.41 | 2014年9月22日 | 7.52 | 2014（英語版） | 1.6/5 | 7.17 |
放送

シリーズはCBSの放送から4日後にAmazon Instant Videoデバイスで配信された。Amazonとの契約により、CBSは1話あたり300万ドルに及ぶ高い製作費を軽減することができた。カナダでは2013年6月24日よりグローバルテレビジョンネットワークでシリーズ初回が放送された。オーストラリアでは2013年6月25日からネットワーク・テンよりアメリカ合衆国と数時間遅れで放送開始された。イギリスでは2013年8月19日よりChannel Fiveで放送が始まった。アイルランドでは2013年9月12日よりRTÉ Twoで放送が始まった。
東五九童・松葉蝶子

東五九童・松葉蝶子（あずまごくどう・まつばちょうこ）は、昭和期に活躍した、日本の漫才（夫婦漫才）のコンビ。
概要

五九童がカツラをかぶりお婆さんに扮した民間放送黎明期の公開ラジオ番組「ワンダフル婆ちゃん」（新日本放送=現在の毎日放送、1958年より専属契約される）が人気を博す。蝶子から頭をつっこまれて忘れた頃「痛いなぁもう、あんたのは後でこたえてかなわん」というギャグや、「あらいやだわぁ～」というギャグが人気があった。その他にも和妻の一種「金魚釣り」をやっていた。
2人は当時では珍しくアメリカへ6ヶ月間新婚旅行に行ったという。また芸人では珍しく自家用車を持っていた。
蝶子が一度引退した理由は五九童の浮気が理由で「私、煙草屋やる。あんたも何かやりや」と言い出し突然辞めたという。
民間放送黎明期の頃は人気があったが晩年になるとラジオ、テレビ、舞台の仕事も激減。五九童はビアガーデンで細々と司会をしていたという。1981年てんのじ村記念碑の建立をきっかけに芸界から去った。
主なネタには「私はジャズシンガー」「運と災難」「ボタンとリボン」等がありCD化もされている。(「実況録音 上方漫才黄金時代」に収録されている。)
メンバー

| 東 五九童 |
| --- | --- |
本名:  井上 栄造
生年月日:  1901年8月9日
没年月日:   (1988-03-01) 1988年3月1日（86歳没）
国籍:   日本
出身地:  京都
言語:  日本語
コンビ名:  桜はるみ・東五九童 島川あゆみ・東五九童 紅田鶴子・東五九童
相方:  桜はるみ 島川あゆみ 紅田鶴子 松葉蝶子
芸風:  漫才
立ち位置:  左
活動時期:  1908年 - 不明
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東五九童（あずまごくどう、1901年8月9日 - 1988年3月1日）本名、井上 栄造。立ち位置は向かって左。
松葉蝶子（まつばちょうこ、1908年2月2日 - 1989年2月2日）本名、井上 久恵。立ち位置は向かって右。
出演番組

現在の毎日放送の前身新日本放送時代には専属であったため多くのラジオテレビに出演。
「お笑い横丁」
「ワンダフルおばあちゃん」（戎橋松竹からの中継番組）
「お笑い三洋亭」（東五九童と浮世亭夢若と共演）
元相方

松葉蝶子、香島ラッキー、桜はるみ、島川あゆみ、紅田鶴子などと次々コンビを変えた。
註

↑  東 五九童 コトバンク - 典拠は日外アソシエーツ『新撰 芸能人物事典 明治～平成』（2010年）
↑  フラワーショウの華あやめ
↑  守住田鶴子
八重笠町

| 八重笠町 |
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 町丁
 八重笠町八重笠町の位置
 北緯36度16分14.44秒 東経139度25分48.2883秒﻿ / ﻿北緯36.2706778度 東経139.430080083度﻿ / 36.2706778; 139.430080083
国:   日本
都道府県:   群馬県
市町村:   太田市
地区:  休泊地区
人口（2022年（令和4年）3月31日現在）
 • 合計:  209人
等時帯:  UTC+9 (日本標準時)
郵便番号:  373-0805
市外局番:  0276 (桐生MA)
ナンバープレート:  群馬
八重笠町（やえがさちょう）は、群馬県太田市にある地名（町丁）。郵便番号は373-0805。
概要

→「太田市」を参照
休泊地区にある町丁。
地理

南部は埼玉県、北東部は大泉町と接している。
地理 > 沼

八重笠沼
地理 > 近隣町丁

龍舞町
世帯数と人口

2022年（令和4年）3月31日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
| 町丁 | 世帯数 | 人口 |
| --- | --- | --- |
| 八重笠町 | 86世帯 | 209人 |
交通 > 鉄道

町内に鉄道は通っていない。
交通 > 道路

国道122号
施設

堀越自動車
ミトラィユーズ

|  Mitrailleuse de Reffye a> k.a "Canon a Balles" (1866)  |
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 オテル・デ・ザンヴァリッドに展示されている1867年製造のReffye ミトラィユーズ Le Général Hanicque ("Canon à balles modèle 1866")
種類:  野戦砲
原開発国:   フランス
運用史
配備期間:  1866–1908
配備先:  フランス
関連戦争・紛争:  普仏戦争
開発史
開発者:  J.B.Verchere de Reffye
開発期間:  1865
製造業者:  Meudon government facility
製造期間:  1866–71
製造数:  およそ400
諸元
重量:  340キログラム (750 lb) with carriage: 855キログラム (1,885 lb)
全長:  1.75 m
 
砲弾:  細長いショットガンシェル状, センターファイア, 50グラム
口径:  13 mm (.512 caliber)
最大射程:  3700 ヤード (約3.4km)
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ミトラィユーズ（フランス語：Mitrailleuse、発音[mitʁajøz]）とは、フランスにおいて一般的にライフル弾を高効率かつ連続で射撃する武器を総称する単語である。したがって、フランス語で“Mitrailleuse”と言った場合は現代的な全自動火器も含まれる。しかし、英語で“mitrailleuse”とする場合は、ライフル弾を用いた多銃身斉発砲のことをあらわす。
概要

最古のミトラィユーズは1851年にベルギー陸軍大尉の トゥサン＝アンリ＝ジョゼフ・ファフシャン が発明した。ガトリング砲の発明される10年前のことである。続いて1863年にモンティニー ミトラィユーズが開発される。そして1866年、フランスにおいてレフィエ・ミトラィユーズの名で知られる25砲身の"Canon à Balles"が重要機密として採用された。これが陸軍で大規模戦争中に制式装備として運用された初の連射火器となった。1870年から1871年にかけて戦われた普仏戦争においてのことである。
鋼製のブロック内に25発の13mm（.51口径）センターファイア式実包を収容し、射撃前に薬室に対して固定された。ハンドルを回せば25発の弾丸が立て続けに射出される。レフィエ・ミトラィユーズの場合、実現可能な発射レートは100発/分、有効射程はおよそ2000ヤード(約1.8km)であり、これはドライゼ銃を大幅に上回る。レフィエ・ミトラィユーズは6門の砲列で運用され、砲兵員によって操作された。これらは歩兵支援火器ではなく、特殊な火砲としての性格が強かった。
革新性と良好な弾道特性にもかかわらず、その基本的な概念と運用法には欠陥があったことからレフィエ・ミトラィユーズは戦術的な兵器としては失敗した。また、普仏戦争開戦時点でレフィエ・ミトラィユーズは210門しか存在しなかった。フランス陸軍は野戦での運用を1871年に打ち切った。ガトリング砲が電動化されて広汎な成功を収め、今日まで生き残っているのとは対照的である。ミトラィユーズそれ自身は手動操作であったが、それでもなおMitrailleuseという言葉は機関銃を示す一般的な言葉としてフランス語に定着した。
歴史

最初のミトラィユーズは、前述のとおりベルギー軍のFafchamps大尉が1851年に開発した手動発射式の50銃身斉発砲である。彼は大まかな試作銃を製作し、彼の発明を描き残した。この機構は1850年代にLouis Christopheとベルギー人のエンジニアであるJoseph Montignyによって改良され、37本の銃身を持つモンティニー ミトラィユーズとして完成された。後、Joseph Montignyは1859年にナポレオン3世に彼の設計を用いるよう提案し、それがフランスにおけるReffyeミトラィユーズの開発へと至った。MontignyとJean-Baptiste Verchère de Reffyeが共同して設計したReffyeミトラィユーズは、1865年、フランス陸軍により制式採用が決定された。
当初秘密兵器として秘匿されていたが、この銃は普仏戦争において広汎にフランス砲兵が実戦使用することとなった。またこの戦争の後期には、ガトリング砲を含む少数の他の設計からなる機関銃もフランス政府によって購入された。Reffyeミトラィユーズは当初少数が製造され、機密とされた。開戦時の1870年7月でわずか200門ほどしか戦場に配備することができなかった。普仏戦争中に出した惨憺たる結果、これもまた正規のフランス野戦砲兵隊をフランス皇帝ナポレオン3世の目が行き届かない位置に置くこととなった。