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SOFT BALLET
ディスコグラフィー > ベストアルバム

|  | 発売日 | タイトル | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1st | 1993年6月21日 | SINGLE COLLECTION '89-'91 | アルファレコード時代のシングルコレクション。愛と平和のボーナスディスク2曲とLAST FLOWERの未発表バージョンも収録。 |
| 2nd | 1995年9月27日 | THE ULTIMATE BEST OF SOFT BALLET | 「ベスト」という扱いではあったが、ほとんどの楽曲のアレンジが変わり、ヴォーカルも再録されたセルフカバーアルバムである。 |
| 0 | 1996年8月28日 | TWINS ～ SUPER BEST OF SOFT BALLET | アルファ時代のベスト。 |
| 0 | 2000年6月28日 | The Very Best Of Soft Ballet | アルファ時代のベスト。 |
| 3rd | 2003年12月3日 | SOFT BALLET 1989-1991 the BEST | アルファ時代のベスト。未発表音源2曲入り。藤井麻輝リマスター。初回生産限定盤DVDにはライヴ映像を収録。 |
| 4th | 2003年12月3日 | SOFT BALLET 1992-1995 the BEST + 8 OTHER MIXES | ビクター時代のベストとミックス違いの楽曲を収録したディスクの2枚組。藤井麻輝リマスター。 |
| 5th | 2009年10月28日 | INDEX - SOFT BALLET 89/95 | 1989年から1995年まで（アルファ時代～ビクター時代）の音源を集めた 11 枚組 CD ボックスセット。藤井麻輝全面監修。 |
| 6th | 2020年1月29日 | relics | 未発表音源が2曲収録される、SOFT BALLET30年記念オールタイムBOX。 |
ディスコグラフィー > スプリット・アルバム

『SCIENCE ART LABEL』 (1989年3月、Indies盤 アナログレコード)
4バンド数曲ずつで SOFT BALLET はうち2曲
「BORDER DAYS」　　　※ メジャー盤とは別バージョン
「SOMETHING AROUND」　　　※ メジャー盤とは別バージョン。メジャー盤はライブ音源のみ
ディスコグラフィー > ライブアルバム

| 発売日 | タイトル |
| --- | --- |
1992年8月: Reiz(raits) -Live at NHK Hall-
ディスコグラフィー > ライブアルバム > ライブのみの未発表曲

「MAN PLUS US」
「EDGE DANCE」
「WINTER MARKET」
「LAST DOLL」
など。
ディスコグラフィー > リミックスアルバム

| 発売日 | タイトル | 備考 |
| --- | --- | --- |
| 1992年12月21日 | ALTER EGO |  |
| 1993年9月21日 | TWIST AND TURN |  |
| 1995年6月28日 | FORMs -REMIX FOR ORDINARY PEOPLE- | 日本ではファン層以外にはほとんど売れなかったが、海外ではリミキサー陣の顔ぶれが豪華なことから、プレミアがつくアイテムとなっている。 |
ディスコグラフィー > VIDEO(VHS,LD,8mm,DVD含む)

「JACK IN」 (1990年1月、VHS)
「MOVIE」 (1990年10月、VHS)
「TOUR 1991 有明コロシアム」 (1991年9月、VHS,LD)
「Reiz [raits] ～ SOFT BALLET LIVE ～」 (1992年6月、VHS)
「Zauber [SOFT BALLET'S CRIPS]」 (1992年12月、VHS)
「LIFE」 (1994年6月、VHS)
「HEAD/SKIN」 (1995年10月、VHS)
「SOFT BALLET DVD '92-'95」 (2003年1月、DVD)
「LIFE」「HEAD」「SKIN」及びその他未収録PV等を集めた4枚組
「SOFT BALLET 1989-1991 the BEST Clips+」 (2003年12月、DVD)
「ライブ帝国 SOFT BALLET」 (2004年4月、DVD)
「SOFT BALLET VISIONS 90/92」 (2012年12月、DVD)
「JACK IN」+「MOVIE」「TOUR 1991 有明コロシアム」「Reiz」「Zauber」を4枚組DVD化
ディスコグラフィー > 書籍

「SOFT BALLET」（ソフトバレエの頭脳図鑑）/ 河出書房新社
「SOFT BALLET FORM BOOK R/O」 / ロッキング・オン
バンドスコア「SOFT BALLET」 / スコアーハウス
掲載曲：BODY TO BODY、KO・KA・GE・NI、SPINDLE、PRIVATE PRIDE、TWIST OF LOVE -Original Version-、VIRTUAL WAR、EGO DANCE (EXTENDED VERSION)、OBSESSION、AMERICA、FINAL、TANGO IN EDEN、FAIRY TALE、THRESHOLD (WHITE-MIX)
SAYUMINGLANDOLL〜メモリアル〜

『SAYUMINGLANDOLL〜メモリアル〜』（サユミンランドール～メモリアル～）は、2019年7月24日にアップフロントワークス（同レーベル）から発売された道重さゆみのベストアルバム。
収録曲

OK!生きまくっちゃえ
作詞：大森靖子、作曲：K2-Dee、編曲：大久保薫
白い羽根
作詞：大森靖子、作曲：K2-Dee、編曲：大久保薫
Fantasyが始まる(Michishige Ver.)
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
彼と一緒にお店がしたい!(Michishige Ver.)
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
再生〜わたしはここにいるわ〜
作詞：児玉雨子、作曲・編曲：大久保薫
SAYUMINGLANDOLLオープニングテーマ〜キラキラは1日にして成らず！〜
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
ダーリン、寂しいな
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
EIGAをみてよ
作詞・作曲：大森靖子、編曲：大久保薫
Loneliness Tokyo
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
SHIBUYAのファビュラス
作詞・作曲：大森靖子、編曲：大久保薫
Stay with my heart(updated)
作詞・作曲：つんく、編曲：江上浩太郎
Let's go Yeah〜会えたらいいな〜
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
KILAi STAR LIGHT
作詞・作曲：大森靖子、編曲：大久保薫
It's You
作詞・作曲：つんく、編曲：田中直
歩いてる(updated)
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
シャバダバ ドゥ〜
作詞・作曲：つんく、編曲：田中直
ラララのピピピ
作詞・作曲：つんく、編曲：大久保薫
収録曲 > 初回限定盤DVD

OK!生きまくっちゃえ(Music Video)
Loneliness Tokyo(Dance shot ver.)
「再生〜わたしはここにいるわ〜」 SAYUMINGLANDOLL～再生～より
「SAYUMINGLANDOLLオープニングテーマ ～キラキラは１日にして成らず！～」 SAYUMINGLANDOLL～宿命～より
「SHIBUYAのファビュラス」SAYUMINGLANDOLL～東京～より
ジャケット＆Music Video 撮影メイキング映像
序数標識

序数標識（じょすうひょうしき）は、アラビア数字またはローマ数字の後につけて序数を表すのに使われる約物。
各言語での用法 > スペイン語、ポルトガル語、ガリシア語、イタリア語

ロマンス語に属する言語のうち、スペイン語、ポルトガル語、ガリシア語、イタリア語では、数字の後ろに上付きの o または a を標識としてつけて、序数を表す。o と a の2種類があるのは、ロマンス語の形容詞に男性形と女性形が存在するためである。標識の下に線が引かれる場合もある。ポルトガル語では数字のあとにピリオドをつけてから o / a をつける。
以下に1 （数字の1）の場合の例を示す。
イタリア語 - 1º (primo), 1ª (prima)
スペイン語 - 1º (primero), 1ª (primera)
ポルトガル語 - 1.º (primeiro), 1.ª (primeira)
なお、スペイン語の1番目と3番目の男性形には語尾のつかない形(primer、tercer)も存在するが、その場合は 1er、3er のように書く。
同じロマンス語でも、カタルーニャ語、オクシタン語、フランス語、ルーマニア語などの形容詞は -o で終わらないので、この形式を使うことはできない。
ISO/IEC 8859-1 には、標識(º ª)のために専用の文字が用意されている。º は、「度」(° U+00B0) や上つきのゼロ (⁰ U+2070) 、リング符号(˚ U+02DA) などとよく似ているが、別の記号であり注意が必要である。
各言語での用法 > 英語

詳細は「序数詞#英語」を参照
英語の序数は基本的に基数詞に接尾辞 -th をつける形をしているため、数字に th をつけて序数を表すことができる。ただし、1、2、3は不規則な変化をするため、それに対応した接尾辞をつけ、-st, -nd, -rd と表記する。また、21以降は一の位の数に従うため、一の位が1、2、3であればそれぞれ -1st, -2nd, -3rd を用いる。
以下に例を示す。
1 (one) → 1st (first)
2 (two) → 2nd (second)
3 (three) → 3rd (third)
4 (four) → 4th (fourth)
11 (eleven) → 11th (eleventh)
21 (twenty-one) → 21st (twenty-first)
上付き文字で「1st」のように書かれる場合もあるが、特別に文字は割り当てられていない。『シカゴ・マニュアル・オブ・スタイル』第16版によると、上付きにすべきではないとしている。Microsoft Officeではデフォルトの設定で上付きにオートコレクトしてしまうため、準拠するスタイルガイドによってはこの機能をオフにする必要がある。
各言語での用法 > フランス語

フランス語の序数は -ième といった形をしている。序数標識としては数字の後に e を加える。ただし、1は例外的な形をしており、男性形と女性形で形が異なる。
以下に例を示す。
1 (un) → 1er（男性形：premier）, 1re（女性形：première）
2 (deux) → 2e (deuxième)
21 (vingt-et-un) → 21e (vingt-et-unième)
101 (cent-un) → 101e (cent-unième)
しばしば 1re を 1ère と書いたり、2e を 2me / 2ème / 2ième のように書いたりするが、フランスで最も権威ある学術団体であるアカデミー・フランセーズは、これは正しくないと指摘している。
「2番目」を意味する second, seconde は、2d, 2de のように書く。
順序数詞の修飾する語が複数のときは、1ers、2ds のように -s を加える。
また、ラテン語の順序数詞に由来する副詞 primo, secundo, tertio などは数字のあとに -o をつけて 1o、2o、3o のように書く。
各言語での用法 > ドイツ語など

ドイツ語では、序数は数字のあとにピリオドをつけることで表す。ドイツ語の序数詞は複雑な格変化をするが、たとえば 1. と書いてあったときに、これが erster, erste, ersten などのうちどれであるかは、読者が前後の文脈・文法から判断しなければならないことになる。
例：der 2. Weltkrieg (der zweite Weltkrieg 「第二次世界大戦」)
各言語での用法 > エスペラント

エスペラント（エスペラント語）の序数は規則変化であり、すべて 基数詞-a の形になる。表記の際は 1-a (unua)、2-a (dua) 、または 1a、2a のように数字に続けて a と書く。また、対格の場合は a を an に変えて表記する。
符号位置

| 記号 | Unicode | JIS X 0213 | 文字参照 | 名称 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| ª | U+00AA | 1-9-7 | &ordf; &#xAA; &#170; | 女性序数標識 |
| º | U+00BA | 1-9-17 | &ordm; &#xBA; &#186; | 男性序数標識 |
Song for the DATE

「Song for the DATE」（ソング・フォー・ザ・デイト）は、真野恵里菜のメジャー12枚目のシングル（インディーズから通算して15枚目）。2012年6月27日にhachamaから発売された。
概要

初回生産限定盤A・B、通常盤の3種リリースで、初回生産限定盤Aには「Song for the DATE」のミュージックビデオ【sideB】が収録されたDVDが付属している。また、初回生産限定盤2種には、イベント応募ハガキが封入されている。
カップリング曲「青空が笑ってる」は、2ndアルバム『MORE FRIENDS』に収録する予定でレコーディングしたが、お蔵入りになっていた曲。録り直しはしておらず、その歌声は2010年当時のものである。
収録曲

全編曲：河合英嗣
Song for the DATE
作詞・作曲：MIKOTO
青空が笑ってる
作詞：三浦徳子　作曲：はたけ
Song for the DATE(Instrumental)
Let The Show Begin

「Let The Show Begin」（レット・ザ・ショー・ビギン）は、鈴木愛理の2作目のデジタル・ダウンロードシングル。2020年5月29日にUP-FRONT WORKSから配信された。
メディアでの使用

Let The Show Begin
映画『打姫オバカミーコ』配信版主題歌
収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「Let The Show Begin」 | JUN | 久保田真悟 | 久保田真悟 | 4:08 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 4:08 |
リリース日一覧

| 地域 | リリース日 | レーベル | 規格 | カタログ番号 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 日本 | 2020年5月29日 （iTunes Store） 2020年6月3日 （レコチョク・mora） | UP-FRONT WORKS | ダウンロードシングル | UFDL-1458（AAC-LC・44.1kHz/16bit・128/320kbps） |
カバー

福島ノア（佐藤日向） - ゲーム『D4DJ Groovy Mix』に収録（2023年2月20日追加）。
バージョン

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: ウィキペディアにおけるバージョンについては、「Help:履歴」をご覧ください。
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: 「アップグレード」はこの項目へ転送されています。2018年のアメリカ合衆国の映画については「アップグレード (映画)」をご覧ください。
バージョン、ヴァージョン（英語: version）とは、元々はラテン語の「転換」の意味であり、«vertere, vers—»（回転する、向きを変える）から転じて、
1 (個人的なまたは特殊な立場からの)説明, 解釈, 意見, 異説〔of〕
2a 〔文芸作品などの〕改作, 脚色, 翻案, 〜版
2b 〔原型・原物に対する〕異形, 変形, 改作, 改造
2c 〔特定の楽曲・役に対する〕(演奏者・俳優などの独自の)解釈, 演奏, 演出
3a 翻訳, 訳文, 訳書
3b [通例 V](聖書の)訳 — 出典、研究社 新英和中辞典 第6版
などの意味で用いられる。略文は「ver.」。
概要

「バージョン」は工業製品や創作物のような主たる固有物の本来の名称に続けて付加的に記述することで、その固有物のさらに詳しい属性を示す目的で用いられ、メタデータの1つと言える。この語の使用に関しては何らかの定義や規則が存在するわけではない。少数ながら「ヴァージョン」と表記されることもある。
現在では、利用者に対して提供された順番を明示するためにバージョンという語を用いることが多く、このように時系列順を示す目的のものは数字や時にはアルファベットで分りやすく表記されることが一般的である。特にコンピュータ用のソフトウェアでは、出版物の「版」のように機能の変更を含む改良版であることを示すことにこの語を用いることが多い。
また、時系列とは別に、1つの主たる製品名、または製品ファミリ名の下で複数の派生型を持つことで製品ラインナップを形成するものでは、各派生型がそれぞれ異なるバージョンと呼ばれる事があり[要出典]、自動車や電気製品での「グレード」などに相当する。また、このように顧客が求める機能や趣向の違いに幅広く対応させる目的とは別に、音楽のような芸術分野では同じ主題に対して異なる作品を生み出した場合の区別にもこの語が用いられることがある。
コンピュータ・ソフトウェア

一般にコンピュータ用ソフトウェアは、単一の製品を一度だけ出荷して終了することは比較的少なく、最初の出荷時の製品に含まれていた不具合を取り除いたり、新たな機能を追加したり、既にある機能を改良したりして、そのたびに以前とは異なる版の製品を出荷することがよく行われている。このような時系列による違いを明示することで、流通や利用段階での混乱を避ける目的で、主たる製品名に「バージョン」や「リリース」、「リビジョン」という形での付加的な名称を加えている。
バージョン間の違いはピリオド記号で区切られた数字の並びで表現されることが一般的であり、改良が進むに従ってこれらの数値が大きくなる。数字に加えてアルファベットも用いられる事がある。進んだバージョンのソフトウェアをコンピュータ上で使用可能な状態にすることを「バージョンアップ」と呼ぶ。
初回の正式提供ではまず「1.0」というバージョン番号が与えられ、次回の改良版では、その改変された程度の違いによって大きな変更時（メジャーバージョン）には「2.0」とされたり、中程度（マイナーバージョン）では「1.1」とされ、不具合修正のみなど小さな変更（ビルドまたはメンテナンスバージョン）では「1.0.1」といった具合に表現するのが一般的である。また上位の数字が加えられると下位の数字はゼロに戻される（例：1.2.3→1.3.0）。
ただし、Windows OS本体および付随するマイクロソフト製コンポーネント（Win32 DLL、実行プログラム、COMコンポーネント、および.NET Frameworkアセンブリ）のように、ビルド番号は初版からの通し番号となっており、メジャー番号やマイナー番号が変更されてもリセットされずに継続的にインクリメントされる管理方式もある。.NET Frameworkアセンブリの開発においては、典型例としてメジャー番号・マイナー番号に変更があった場合、コンポーネントのインターフェイス互換性が失われていることを意味する規則が提示されている。
表記法は「1.0.0」のようにピリオドが2つ以上ある方式と「1.00」のようにピリオドが単一の方式があり、前者ではピリオドが複数あることから一般的な小数点表記と齟齬があるとして疑問を呼ぶことがあるが、ソフトウェアによっては「1.0.10」などのバージョン番号も存在し、必ずしも単一の実数値のようには扱われていない。
正式提供前の開発途上では、進行段階（マイルストーン）に応じて「アルファ版（α）」「ベータ版（β）」「リリース候補版（RC）」に分類され、各段階でのリビジョン番号を付して「1.0.0a1」のように表記するのが一般的である。仕様自体が未定な実験的な段階では「0.8」や「0.9」といったバージョン番号が与えられることもある。正式提供前の先行版は「プリ・リリース」(Pre-release)や暫定版を表す「プリリミナリー」(Preliminary)とも呼ばれる。
同じタイトルのソフトウェアであるが、最初から機能や価格に差異を持たせて複数の派生製品を提供する場合には、それぞれの製品は「バージョン」ではなく「エディション」(edition)と呼ぶことが多い。
音楽

音楽作品の世界では、同一の楽曲を異なる歌手や演奏者が録音して発表したり、同一の楽曲を違う環境および楽器で録音したり、発表後に改変したりすることによって「バージョン」の違いが発生し、それぞれを「〜バージョン（ヴァージョン/Ver）」、「バージョン違い」などと称する。
この場合、各バージョン間には時系列的な前後や録音環境の差異はあっても、音楽作品としての価値に上下関係があるわけではない（ただし、その楽曲を収録した商業製造物としてのレコード、CDなどの販売実績、ヒットチャートでの順位等には当然差が出る）。
同じ素材（楽曲）を基にした異なる「作品」が存在するという意味である。
音楽の演奏自体は、100%コンピュータでプログラミングしたものを再生するような場合以外、寸分たがわぬものを再演するのは論理的に不可能で、ある演奏者が同一の楽曲をまったく同じアレンジ・テンポで演奏したとしても、それが複数回にわたれば微妙な違いが随所に現れ、まったく同じ演奏結果にはならない。
一般に音楽は、レコード・CD等の媒体やインターネットを通じて「記録物」として流通する状態と、コンサート会場などで演奏者によって生演奏されている状態で存在するが、音楽における「バージョン」という語彙は、一般的に記録物として発表された（繰り返し再生可能な）状態のものに適用され、生演奏におけるその個々の演奏の「出来栄え」の違い自体を逐一「バージョン違い」と称することはない。
音楽においてバージョン違いが生まれるプロセスには複数あるが、代表的なものとしては以下のとおりである。いずれも記録物として配布された時点で「バージョン」が発生する。
すでに特定の演奏家、歌手など（以下まとめて「演者」）が録音して作品として発表した楽曲（以下「既発表作品」）を、その本人以外の演者が自分の演奏・歌唱であらためて録音して発表する（詳細は「カバー」参照）。
例）「ツイスト・アンド・シャウト」（作詞・作曲：バート・ラッセル・バーンズ、フィル・メドレー）は、アトランティック・レコードに所属していたトップ・ノーツによって1961年に発表されたのが最初。その後アイズレー・ブラザーズ、ビートルズなどがカバーして録音・発表した。カバー・バージョンが発表された時点で、最初のトップ・ノーツ・バージョンは「オリジナル・バージョン」と称されるようになり、その他は「アイズレー・ブラザーズ・バージョン」、「ビートルズ・バージョン」などと呼んで区別することになる。
楽曲を作詞・作曲した者（以下まとめて「作者」）が、特定の演者に提供した自分の楽曲を後にあらためて自分自身の演奏・歌唱で録音する（詳細は「セルフカバー」参照）。
例）「世界に一つだけの花」は2003年3月にアイドル・グループSMAPの歌唱したオリジナル・バージョンが発表され、後に作者である槇原敬之がセルフカバーし、2004年8月に自身のアルバム『EXPLORER』に収録して発表した。「SMAPバージョン」、「槇原敬之バージョン」が存在することになる。この場合、（「楽曲」という観点から見れば「槇原敬之のオリジナル作品」であるが）歌唱した成果物としての「オリジナル・バージョン」はあくまでも先に発表されたSMAPの方である。
特定の演者が、自分自身の既発表作品の元となった楽曲をあらためて演奏・歌唱し、録音して発表する（詳細はリメイク参照）。
アレンジなどに大幅な改変を施して過去の作品との差別化を図る場合と、作品自体にはあまり手を加えず、録音環境の進歩、演者自身の技術の向上のみを訴求ポイントにする場合がある。一部これを「セルフカバー」と称する場合がある。
特定の作者の楽曲を異なる演者がそれぞれに録音し、ほぼ同時期に発表する（競作）。
例）1979年に三浦弘とハニーシックス、敏いとうとハッピー&ブルー、田辺靖雄がそれぞれリリースした「よせばいいのに」（作詞・作曲：三浦弘）がこれに相当する。
既発表作品をコンサートなどで演奏し、その場で録音した音源を発表する。ライブ・バージョン（古くは「実況録音」）などと称する（詳細はライブ・アルバムを参照）。
演者自身が過去にスタジオで録音して発表した楽曲を、後日コンサート会場で生演奏してそれを録音したものを発表した場合、先に発表された元となる音源を「スタジオ・バージョン」などと称する。この場合にも、自分自身の既発表作品をライブで演奏する場合と、他の演者の既発表作品をそのライブで採り上げて演奏したカバーである場合もある。
既発表作品に対し、演者自身の歌や演奏の再録音をすることなく改変作業を施す。
アナログ・レコードの時代には、アルバムに収録された比較的演奏時間の長い楽曲をシングルカットする際に、1コーラス削る、イントロやエンディングを短くする、間奏をなくす等の編集を行い、演奏時間を短くしてリリースするという手法がとられることがあった（シングル・バージョン）。
また、再録音はせずにトラックダウン（ミックス）をやり直すなどした「リミックス」、マスターテープにまで遡って音質向上措置を施す「リマスター」などの作業によってもバージョン違いが生まれる。（詳細は「ミキシング」、「リミックス」、「マスタリング」などを参照）
この他、シングルとアルバムが同時発売もしくは発売日が近接している場合、シングルの価値を低下させない為などの理由から、アルバムにはバージョン違いを収録する場合がある（アルバム・バージョン）。
既発表作品にさらになんらかの演奏を付加する。
例）サザンオールスターズの楽曲「思い過ごしも恋のうち」は元々アルバム『10ナンバーズ・からっと』（1979年4月5日リリース）の収録曲で後にシングルカットされたが、その際、新田一郎アレンジのブラスセクションが新たにサビのバックに被せられた。
既発表作品にアレンジの異なったバージョンを後日改めて発表する。
例）ジャッキー吉川とブルー・コメッツの楽曲「草原の輝き」（1968年6月30日リリース）の場合、オリジナル・バージョンはティンパニーとチェンバロの音のイントロで始まり、全体的にストリングスを強調したオーケストラ調のアレンジを絡めたアレンジとなっていたが、およそ2か月後に発表されたアナザー・ヴァージョン（同年9月1日リリース）はオリジナル・バージョンに対し、シンバルとドラムの音のイントロで始まり、全体的にグループ自身の演奏をより前面に押し出し、更にオーケストラ調のアレンジを極力抑えた形のバージョンとなった。ちなみにこの楽曲はオリジナル・バージョン、アナザー・バージョン共に筒美京平のアレンジによるものである。
音楽 > 特定ジャンルでの用法

レゲエのシングルレコードでは、多くの場合B面にはA面曲のオフヴォーカル（いわゆるカラオケ）が収録されている。多くのジャンルでは「インストルメンタル」「バッキング・トラック」などと呼ばれるのに対し、レゲエにおいてはこのカラオケを特に「ヴァージョン」と呼ぶ。
音楽 > テイク

録音スタジオで演奏者が録音を行う際、ただ1回の演奏で完全なものが録音できることはごくまれであり、プロデューサーからOKが出るまで何度か同じ楽曲の演奏・録音が繰り返されることになる。
この、完成形ができるまでの間に録音された各音源は「バージョン」とは呼ばず「テイク」と呼ばれ、「テイク1」「テイク2」など「○回目の録音」という意味で呼ばれる。
ただしこの「テイク違い」の音源が、特定作品の再リリースの際に「ボーナス・トラック」のような形で収録されて公式に発表され、作品として流通した場合には「バージョン違い」として扱われる場合もある。
音楽 > 〜エディション

特にアルバム単位で、オリジナル作品に一定の付加価値を与えて聞き手（買い手）にとってより魅力的なパッケージを制作して再リリースするような場合、「コレクターズ・エディション」、「リミテッド・エディション」などと称する場合がある（あくまでも販売戦略上レコード会社が任意で決める呼称であり、用法に定義・規則はない）。
これも広義の（楽曲単位ではなく「販売物」としてのアルバム単位での）別バージョンといえる。
この場合の付加価値とは、先に挙げたリミックス、リマスター等楽曲部分に対する音質向上措置、ライナーやブックレットなど添付物のグレードアップ、既発表音源のアウトテイクやライブ・バージョンなどの追加収録（ボーナス・トラック：作品によってはこの追加収録だけでCD1枚分もしくはそれ以上になる場合がある）、アナログ・レコード時代の装丁の復刻など、購買意欲を刺激するための様々なアイデアが盛り込まれる。
出版

出版業などでは、発刊された書籍は（ビジネス書、実用書、文学作品などその内容を問わず）装丁を替えたり、誤植を修正したり、加筆を加えたりしながら版を重ねる。
書籍の場合一般に「第○版第○刷」といった表現が用いられ、「バージョン」という呼び方はされない。
ゲームソフト

1996年に任天堂がゲームボーイ用ソフトとして発売した『ポケットモンスター 赤・緑』が社会現象的な人気を博すと、同じ任天堂の『ゼルダの伝説 ふしぎの木の実』や他社の『メダロット』、『ドラゴンクエストモンスターズ2 マルタのふしぎな鍵』、『遊☆戯☆王デュエルモンスターズ4 最強決闘者戦記』、『SDガンダム英雄伝』、『クロスハンター』など、『ポケモン』の販売方法を模倣した、携帯ゲーム機でバージョン違いのゲームを同時若しくはやや遅れて発売するやり方が1990年代末から2000年代初頭にかけて流行した。
Magic of Love (太陽とシスコムーンの曲)

「Magic of Love」（マジック オブ ラブ）は、太陽とシスコムーンの5枚目のシングル。1999年9月29日発売。
概要

4か月連続リリースの最後となるシングル。
本作について当初、つんくは「完結」や「最後」といった意味深な発言をしていたが、結局本作がグループ最後のシングルになることはなく、年内にもう1枚シングルを発売することになった。
テレビ東京系「アイドルをさがせ!」エンディングテーマ。
収録曲

全作詞・作曲：つんく
Magic of Love
編曲：村山晋一郎　ストリングスアレンジ：村山達哉
Versus
編曲：松本浩一・松本俊行
Everyday Everywhere -crazy dance remix-
リミックス：E.S.P
Everyday Everywhere -sugee reggae remix-
リミックス：Summer Soul
Magic of Love (Instrumental)
参加ミュージシャン

Magic of Love
プログラミング：村山晋一郎
ギター：鈴木健治
ベース：沖山優司
パーカッション：田中倫明
ストリングス：金原千恵子ストリングス
MC：U.M.E.D.Y.
ターンテーブル：DJ MASA
バックグラウンドボーカル&クラップ：太陽とシスコムーン・つんく
Versus
プログラミング：松本浩一・松本俊行
ギター：関淳二郎
ベース：岡沢章
バックグラウンドボーカル：太陽とシスコムーン
カバー

Juice=Juice - アルバム『First Squeeze!』（2015年7月15日発売）の通常盤DISC3に収録。
国立京都国際会館

座標: 北緯35度03分40秒 東経135度47分00秒﻿ / ﻿北緯35.0611度 東経135.7833度﻿ / 35.0611; 135.7833
国立京都国際会館
地図
国立京都国際会館（こくりつきょうとこくさいかいかん、英語：Kyoto International Conference Center、略称：ICC Kyoto）は、日本の国際会議施設の一つ。京都府京都市左京区岩倉に所在し、宝が池公園に隣接する。運営は、公益財団法人国立京都国際会館。日本で最初の国立の会議施設であり、ここで京都議定書が採択された。
敷地面積は157,100m2。建築物は、日本人建築家・大谷幸夫の設計による代表作である。
建設

1966年（昭和41年）5月21日
、日本で最初の国立の会議施設として開設された。それに先立って開業した東海道新幹線の京都駅が在来線に併設となったのも、市や地元財界などがこの施設への利便性を強く主張したことが大きな要因の一つとなっている。
建設 > 建築・設計

国が主催となって1963年（昭和38年）に開催された建築コンペ（建築設計競技）で、195点の応募作品から選考された。
設計：大谷幸夫、および、大谷研究室
用途：会議場、展示施設、宴会場、多目的施設
竣工：1966年、1985年、1998年
延床面積：45,764m2
所在地：京都市左京区岩倉大鷺町422番地
建設 > 建築・設計 > 会議場（本館）

設計上の特徴は、日本古来の合掌造り様式と現代的建築様式の融合。施設の一部（宴会場の一つ）は1973年（昭和48年）の増設。付属施設として池と木々からなる日本庭園があり、現代的建造物との対比を演出するとともに、隣接する宝が池への導線上に位置づけられている。
設計：大谷幸夫
用途：会議場、展示施設、宴会場、多目的施設
開館：1966年（昭和41年）5月21日
延床面積：34,547m²（うち、2,366m²は1973年の増設分）
建設 > 建築・設計 > イベントホール

設計：大谷幸夫
用途：会議場、展示施設、多目的施設
開館：1985年（昭和60年）4月2日
延床面積：7,977m²
建設 > 建築・設計 > アネックスホール

設計：大谷幸夫（大谷研究室）
用途：会議場、展示施設、多目的施設
開館：1998年（平成10年）4月1日
延床面積：4,146m²
建設 > 建築・設計 > ニューホール

設計：日建設計
用途：式典・表彰式、パーティー、イベント、展示・商談会など
開館：2018年10月1日
延床面積：4,500m2
建設 > 建築・設計 > 建築物の評価

本館のみであった1967年にBCS賞を受賞。1988年、展示棟で同じくBCS賞受賞。 1993年、BELCA賞受賞。1998年には、公共建築百選に選定される。1999年、「日本の近代建築20選」に選定され、同評価は2003年9月、「DOCOMOMO JAPAN選定 日本におけるモダン・ムーブメントの建築」に引き継がれた。また、「優良ホール100選」にも選定されている。
管理・運営

土地・建物は国が保有（国土交通省近畿地方整備局京都営繕事務所が所管）している。「国有の会議場施設の管理の委託等に関する特別措置法」（昭和40年法律第133号）に基づいて京都市に管理が委託され、さらに「財団法人国立京都国際会館」に再委託されている。
京都議定書を採択した「地球温暖化防止京都会議」（京都会議）や国連軍縮会議、国際電気通信連合全権委員会議、国際捕鯨委員会科学委員会及び総会、絶滅のおそれのある野生動植物の種の国際取引に関する条約（ワシントン条約）締約国会議、ユネスコ世界遺産委員会、アジア欧州会合 (ASEM) など、重要な国際会議が行われている。
毎年1月には日本青年会議所の京都会議、11月には稲盛財団主催による京都賞授賞式や記念講演会が開かれている。
また、毎年1月に開催される全国都道府県対抗女子駅伝、12月に開催される全国高等学校駅伝（男子）の折り返し地点としても知られている。
管理・運営 > 歴代館長

初代：高山義三
2代：後宮虎郎
3代：橘正忠
4代：中村順一
5代：天江喜七郎
6代：木下博夫
7代：内田俊一
管理・運営 > 歴代理事長

初代：松下幸之助（1966年-1983年）
2代：伊部恭之助（1983年-1996年）
3代：川勝堅二（1996年-2009年）
4代：稲盛和夫（2010年-2018年）
5代：明石康（2019年-現在）
その他の特徴

1997年の京都市営地下鉄烏丸線の全線開業と同時に、至近に国際会館駅が設置され、新幹線駅や都心部からのアクセスが格段に向上している。また、施設に付属の駐車場は、各種会議などがある場合を除き、普通車1日1000円（2020年時点）で国際会館駅とのパークアンドライドに供することもできる。
アクセス

鉄道
京都市営地下鉄烏丸線国際会館駅下車、徒歩5分。
バス
京都市営バスまたは京都バス「国際会館駅前」下車。
→詳細は「国際会館駅 § バスターミナル」を参照
関連事項

宝が池、および、宝が池公園 ：施設の南側に隣接し、比叡山とともに借景的景観をなしている。
岩倉川 ：高野川の一支流であり、本館とイベントホールの間を貫流する一級河川。
ザ・プリンス 京都宝ヶ池（旧称：京都宝ヶ池プリンスホテル→グランドプリンスホテル京都）  ：施設に近接する。
主な登場作品 > テレビドラマ

『相棒』
『遺留捜査』
『ウルトラセブン』
土曜ワイド劇場「京都化野殺人事件」
主な登場作品 > 日本映画

『宇宙からのメッセージ』
『ブルークリスマス』
主な登場作品 > アメリカ映画

『ザ・ヤクザ』
『最後のサムライ ザ・チャレンジ』
『ロボコップ3』
主な開催会議

1966年 - 第5回日米貿易経済合同委員会
1968年-1970年 - 日本万国博覧会参加国政府代表会議
1970年 - 第4回国連犯罪防止刑事司法会議
1981年 - 国際林業研究機関連合（英語版）第17回世界大会
1987年 - 第1回世界歴史都市会議
1989年 - 第1回国連軍縮京都会議
1992年 - 第8回ワシントン条約締約国会議
1997年 - 地球温暖化防止京都会議（COP3）（京都議定書を採択）
1997年 - 第8回国際色彩学会（AIC）大会
2003年 - 第3回世界水フォーラム
2005年 - ASEM第7回外相会合
2007年 - 第40回アジア開発銀行年次総会
2010年 - 第17回APEC財務大臣会合
2011年 - 第15回ILOアジア太平洋地域会議
2019年 - 第25回国際博物館会議（ICOM）
国立京都国際会館、会議場（本館）
国立京都国際会館、アネックスホール内部
国立京都国際会館（左）と比叡山（右奥）を、宝が池より望む
航空写真（2020年）
ホークス&スポーツ

| ホークス&スポーツ |
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ジャンル:  スポーツ番組
放送方式:  生放送
放送期間:  2018年10月12日 -
放送時間:  #放送時間を参照
放送局:  RKBラジオ
パーソナリティ:  上杉あずさ
公式サイト:  公式サイト
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ホークス&スポーツは2018年10月12日から断続的にRKB毎日放送（RKBラジオ）で放送されているスポーツ番組である。
番組概要

2015・2016年度に放送された「RKBエキサイトホークス 延・長・戦!」、および2017年度に放送された「ホークス花の応援団 日曜版」の流れを組む番組で、オフシーズンにおけるホークス情報に加え、高校生などアマチュアスポーツなどの情報を紹介する番組。2018年春にRKBへ入社した井口謙アナウンサーの初レギュラー番組でもあった。
プロ野球シーズン中も、2019年度ならびに2020年度については、月に1回の割合で、『RKBエキサイトホークス』にて中継するカードがない日に不定期に編成された（2018年までレインコートプロとして主に編成されていた『鬼スポ!花の応援団』がレギュラーとして編成されないことに伴う措置）。2019年のオフシーズンは放送時間を1時間後ろ倒ししてレギュラー放送を再開するが、前年度の内包番組であった『ネットワークトゥデイ』（TBSラジオ制作）は本番組から切り離される。
2020年は新型コロナウィルス感染拡大の影響でプロ野球の開幕が6月に延期され、日程も組み直されたことから、開幕前は当初のスケジュールに従い放送されたが、開幕後は移動日に1回のみの放送となった。同年ナイターオフについては上杉以外のレギュラーを入れ替え、放送時間を前年よりさらに後ろ倒ししたうえで、プロ野球の公式戦全日程終了後の11月13日から放送を開始した。
2021年3月のプロ野球開幕を以って一旦終了。同年度のプロ野球シーズンに野球中継がない場合には『Be colorful Spice』（RKB開局70周年のスローガン「Be colorful」と連動した日替わり企画番組）が放送されているため、本番組の不定期放送は行われていなかったが、その『Be colorful Spice』の一企画扱いとして7月27日に復活特番を放送。出演者は2020年度オフ版と同じ。
2021年10月3日より、『鬼ちゃん・西やんの日曜ちゃちゃちゃ』終了に伴う日曜昼帯の再編で、通年番組として放送再開。パーソナリティは上杉あずさ。プロ野球開催期間中は『RKBエキサイトホークス』の前座番組ならびに雨傘番組の役割を兼ねる。なお、2024年度はナイターオフのワイド番組である『サンデーウォッチR』の開始に伴い、ナイターシーズンのみ（10月まで）の放送となる。
放送時間 > ナイターオフシーズン

金曜日 17:00～19:30（JST。2018年10月12日 - 2019年3月22日）
金曜日 17:48～20:30（JST。2019年10月4日 - 2020年3月27日）
金曜日 19:00～21:00（JST。2020年11月13日 - 2021年3月19日）
日曜日 12:30～13:00（JST 2021年11月7日 - 2022年3月20日、2022年11月6日 - 2023年3月26日）
2021年度は福岡ソフトバンクホークスがクライマックスシリーズへの出場を逸したため、11月7日から上記の30分枠で放送。本来野球中継（もしくはそれに伴う定時番組振替枠）に充てるはずだった13・14時台は12月に改編のため、11月の間は特別番組・再放送番組等で埋め合わせた。
日曜日 12:15～12:55（JST 2023年10月1日 - 2024年3月31日）
放送時間 > ナイターシーズン

概ね月1回不定期 17:48～21:00（JST。2019年4月26日・5月17日・6月27日・7月18日・8月9日・9月25日、2020年4月9日・5月5日・6月16日・8月14日）
放送日が火曜日にあたる場合、『RKBエキサイトホークス』同様に山口放送・長崎放送（NBCラジオ佐賀含む）・熊本放送・大分放送・南日本放送へもネットされる。
2020年は新型コロナウィルスの影響で6月19日までプロ野球の開幕が延期され、試合日程も組み直されたため、本番組の放送日程も見直された。
日曜日 12:30～12:54（最大16:00）（JST 2021年10月3日 - 10月31日）
番組終了時間は『RKBエキサイトホークス』のデーゲーム中継開始時刻に合わせて適宜調整され（上記は13時開始の場合。14時からであるときは13:54までというように試合開始6分前まで時間枠を調整する）、中継予定試合が中止の場合は16:00まで放送。当日のホークス戦がナイトゲームの場合、当該時間帯に本来放送される定時番組の振替放送を考慮して放送時間を設定する。なお、試合のない2021年10月31日は第49回衆議院議員総選挙に伴う特別編成のため、12:30～13:30までの1時間枠で放送。
日曜日 12:30～12:54（最大15:30）（JST 2022年3月27日 - 10月30日、2023年4月2日 - 9月24日）
概ね2021年10月と同じ体制であるが、中継予定試合が中止の場合は15:30までとし、15:30以降は後枠の『コウズマユウタ Sunday Cruisin'』を前拡大して対応するようになった。2022年は福岡ソフトバンクホークスのクライマックスシリーズ敗退後も、改編時期の都合で10月いっぱいは中継予定試合中止時と同じ体制で放送。
日曜日 12:30～12:55（最大15:00）（JST 2024年4月7日 - 10月27日）
『GOGO競馬サンデー!』が通年放送となった影響で、中継予定試合が中止となった場合の最大放送枠も15:00までとなる。2024年は『サンデーウォッチR』の開始が11月からとなるため、10月いっぱいは本番組を継続。
パーソナリティ

上杉以外はRKBアナウンサー。
上杉あずさ
宮脇憲一（放送開始 - 2020年8月14日）
井口謙（放送開始 - 2020年8月14日）
田中友英（2020年11月13日 - 2021年3月19日、2021年7月27日）
本田奈也花（2020年11月13日 - 2021年3月19日、2021年7月27日）
コーナー

今週のホークス ベスト5
みらスタ～未来のスター夢の舞台へ～（2019年度までは「みらスタ～未来のスター東京2020～」）
サッカー大好き～J1への道～
アフター現役～アスリートのセカンドキャリア～
ウィークエンドスポーツ
イイダ靴下 presents GANGANサガン鳥栖（2022年4月 - ）
あずさのビタミンぷらす
コーナー > 過去のコーナー

ぞっこんホークス～週刊!鷹ニュース（ナイターシーズンは「月刊!鷹ニュース」となる）
ぞっこんホークス～甦る!名勝負実況
プレゼンの時間です
だから ホークス
井口謙のハードルを越えていけ
ネットワークTODAY／ネットワークフラッシュ／ほっとインフォメーション（フロート番組。2019年度より独立番組へ移行）
快適生活ラジオショッピング
特別番組

ホークス&スポーツスペシャル 秋のスポーツざんまい（2019年9月23日 6:30 - 12:54、ゲスト：攝津正）
Be colorful Spice『復活! ホークス&スポーツ 1軍へ這い上がれ』（2021年7月27日 17:48 - 21:00、火曜日の『RKBエキサイトホークス』ネット局でも放送）
BEYOOOOOND1St

『BEYOOOOOND₁St』（ビヨーンズファースト）は、BEYOOOOONDSの1枚目のオリジナルアルバム。2019年11月27日にアップフロントワークス（zetimaレーベル）から発売された。
概要

Blu-ray付属の初回生産限定盤A、特典CD付属の初回生産限定盤Bと通常盤の3形態で発売。
初回生産限定盤Aには、メジャーデビューシングル「眼鏡の男の子/ニッポンノD・N・A!/Go Waist」や初音源化楽曲「アツイ!」のMV、およびBEYOOOOONDSのデビュー前からのドキュメント映像をそれぞれ収録したBlu-ray、ならびに特製BEYOOOOONDSデザイン3D眼鏡を封入。
初回生産限定盤Bには、「眼鏡の男の子」の世界で繰り広げられるスペシャルドラマ『眼鏡の男の子〜いってらっしゃい南アフリカ編〜』を収録したCDと特製ビヨ〜ンとのびる蛇腹ブックレットを封入。スペシャルドラマCDにはゲストとしてDJ KOO、宮崎由加（元Juice=Juice）が参加しており、ドラマの脚本・演出は野沢トオルが担当している。
収録曲 > CD

OOOOOVERTURE
作曲・編曲：加藤裕介
アツイ! MVは、Foorinの「パプリカ」のMVを手掛けたことなどで知られる渡邉直が監督を務めており、「パプリカ」と同じ制作チームによって作られている。主に1980年代から1990年代のハードロック・ヘヴィメタルの楽曲を中心に、様々なMVのオマージュが盛り込まれている。
作詞・作曲：星部ショウ / 編曲：朝井泰生
ニッポンノD・N・A!
作詞：野沢トオル / 作曲・編曲：星部ショウ
高輪ゲートウェイ駅ができる頃には / CHICA#TETSU
作詞・作曲：星部ショウ / 編曲：清水信之
We Need a Name! / 平井美葉・小林萌花・里吉うたの
作詞・作曲：星部ショウ / 編曲：前嶋康明
そこらのやつとは同じにされたくない / 雨ノ森 川海
作詞：福田花音 / 作曲：大森靖子 / 編曲：浜田ピエール裕介
きのこたけのこ大戦記
作詞・作曲：前山田健一 / 編曲：前山田健一・徳田光希
小夜曲 （ セレナーデ ） “眼鏡の男の子”
作曲：星部ショウ / 編曲：加藤裕介
眼鏡の男の子
作詞・作曲：星部ショウ / 編曲：大久保薫
恋のおスウィング 「眼鏡の男の子」のスピンオフ。島倉りか・岡村美波扮するお嬢様風な女子高生が主人公。
作詞：児玉雨子 / 作曲：星部ショウ / 編曲：梅口敦史
文化祭実行委員長の恋 「眼鏡の男の子」のスピンオフ。前田こころ扮する眼鏡の男の子、清野桃々姫扮するストーリーテラーに焦点が当てられている。
作詞・作曲：星部ショウ / 編曲：板垣祐介
元年バンジージャンプ 間奏の台詞は「眼鏡の男の子」の内容から繋がっている。2020年以降、一部歌詞を変更して披露されることもある（例：「新年 バンジージャンプ」）。
作詞・作曲・編曲：星部ショウ
恋愛奉行
作詞：三浦徳子 / 作曲：星部ショウ / 編曲：大久保薫
GIRL ZONE / 雨ノ森 川海
作詞・作曲：大森靖子 / 編曲：大久保薫
都営大江戸線の六本木駅で抱きしめて / CHICA#TETSU
作詞・作曲：星部ショウ / 編曲：清水信之
Go Waist
作詞：Henri Belolo, Victor Edward Willis / 日本語詞：児玉雨子 / 作曲：Jacques Morali / 編曲：大久保薫
伸びしろ〜Beyond the World〜
作詞・作曲：星部ショウ / 編曲：鈴木俊介
収録曲 > 初回生産限定盤A付属Blu-ray

BEYOOOOONDS Document Movie
まさかのBEYOOOOOND₁St
BEYOOOOONDSのはじまり
3＋6
3＋6＋3
念願のメジャーデビュー!
2019年もアツイ!!!!!
アツイ! (Music Video)
アツイ! (Dance Shot Ver.)
眼鏡の男の子 (Music Video)
眼鏡の男の子 (Dance Shot Ver.)
眼鏡の男の子 (Panic Train Ver.)
眼鏡の男の子 (Panic Train Dance Shot Ver.)
ニッポンノD・N・A! (Music Video)
ニッポンノD・N・A! (Dance Shot Ver.)
ニッポンノD・N・A! (Close-up Ver.)
Go Waist (Music Video)
Go Waist (Dance Shot Ver.)
Go Waist (Close-up Ver.)
収録曲 > 初回生産限定盤B付属CD

スペシャルドラマCD 眼鏡の男の子〜いってらっしゃい南アフリカ編〜
一場-プロローグ [1:08]
二場-ファミレス [6:47]
三場-としまえん [2:31]
四場-ファミレス [0:58]
五場-ダンス専門学校 [6:35]
六場-ファミレス [0:15]
七場-としまえん回想 [1:22]
八場-夢ヶ丘駅ホーム [4:08]
九場-巣鴨とげぬき地蔵通り [2:45]
十場-夢ヶ丘駅ホーム [0:22]
十一場-ファミレス [0:58]
十二場-ショットシーン [1:23]
十三場-喫茶店ロダン [7:52]
クレジット

[ ]は演奏時間
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 OOOOOVERTURE [1:18] Programming：加藤裕介  Chorus：CHINO, 塩原奈美子, 星部ショウ, 山尾正人 アツイ! [4:29]  Guitar & Programming：朝井泰生  Drum Programming：宮永治郎  Bass：長野典二  Piano Arrangement：安齋孝秋  Chorus：星部ショウ, 山尾正人  Piano：小林萌花 (BEYOOOOONDS) ニッポンノD・N・A! [4:13] Programming：星部ショウ  Additional Programming：橋本慎  Guitar：朝井泰生  Chorus：塩原奈美子  Voice：野沢トオル, 星部ショウ, 伊藤佳徳, 山尾正人 高輪ゲートウェイ駅ができる頃には [4:35] Guitar, Bass & Programming：清水信之  Chorus：塩原奈美子, たいせい We Need a Name! [3:56] Keyboard & Programming：前嶋康明  Guitar：朝井泰生  Trumpet：小澤敦士  Trombone：高井天音  Alto, Tenor & Baritone Sax：竹上良成  Strings：吉木絵里子, さとうももこ  Chorus：塩原奈美子, 星部ショウ  Piano：小林萌花 (BEYOOOOONDS) そこらのやつとは同じにされたくない [3:47] Guitar & Programming：浜田ピエール裕介 きのこたけのこ大戦記 [6:10] Programming & Chorus：徳田光希  Guitar：川淵龍成  Chorus：塩原奈美子  Piano：小林萌花 (BEYOOOOONDS)  :  小夜曲“眼鏡の男の子” [1:29] Piano：小林萌花 (BEYOOOOONDS) 眼鏡の男の子 [4:49] Keyboard & Programming：大久保薫  Chorus：塩原奈美子  Human Beat Box：すらぷるため, 清野桃々姫 (BEYOOOOONDS) 恋のおスウィング [4:05] Programming：梅口敦史  Piano：木原健太郎  Trumpet：小澤敦士  Trombone：高井天音  Alto, Tenor & Baritone Sax, Flute, Clarinet：竹上良成  Chorus：塩原奈美子, 星部ショウ 文化祭実行委員長の恋 [5:28] Guitar, Bass & Programming：板垣祐介  Chorus：山尾正人 元年バンジージャンプ [4:21] Programming & Chorus：星部ショウ  Bass：笹本安詞  Guitar：菊谷知樹  Percussion：飯田ヒロシ  Chorus：塩原奈美子 恋愛奉行 [4:17] Keyboard & Programming：大久保薫 GIRL ZONE [4:33] Keyboard & Programming：大久保薫 都営大江戸線の六本木駅で抱きしめて [3:49] Keyboard & Programming：清水信之  Chorus：塩原奈美子 Go Waist [4:21] Keyboard & Programming：大久保薫  Chorus：BEYOOOOONDS, 野沢トオル, 星部ショウ, 山尾正人  Piano：小林萌花 (BEYOOOOONDS) ©Scorpio Music Permissiongranted by FUJIPACIFIC MUSIC INC. 伸びしろ〜Beyond the World〜 [5:55] Guitar & Programming：鈴木俊介  Drums：高尾俊行  Bass：スティング宮本  Piano：五十嵐宏治  Chorus：CHINO, 塩原奈美子, 星部ショウ, 山尾正人