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ワルイージ
制作

ワルイージはNINTENDO 64のゲーム『マリオテニス64』の開発の際に、開発元のキャメロットによって制作された。『マリオ』シリーズには非人間型のキャラクターが多いため、テニスを題材とした『マリオテニス64』に登場できるキャラクターは限られていた。また、ダブルスではマリオとルイージのように対となるキャラクターでチームを分ける必要があったが、ワリオのパートナーとしてふさわしいキャラクターが存在しなかった。当初、キャメロットは任天堂に新しいキャラクターの制作を依頼したが断られたため、ワリオと対となるような悪いルイージのキャラクターをキャメロット側で考案することになった。「ワルイージ」という名前は、ルイージの名前と「悪い」を組み合わせたかばん語で、「悪いルイージ」を表している。この名前は語呂の良さや意味、インパクトを考慮して、デザインが完成する前に決まった。その他の案として、ワリオと同様にルイージから1文字を変えた「ワイージ」や、アメリカ側のスタッフが提案した「ジェロージ」や「ジナニー」があった。
キャラクターデザインはキャメロットのデザイナーである青木文秀が担当した。『ヤッターマン』に登場するドロンボー一味のトンズラーとボヤッキーに着想を得て、背が低く太った体型のワリオと見た目や能力でバランスをとるため、背が高く痩せた体型になった。衣服の色は、既存のキャラクターとの配色のバランスを考慮して紫色が選ばれた。帽子のマークは変遷しており、当初は頭文字をとった「W」であったが、ワリオの帽子のマークと重複するため、WとLを重ねたマークに変更された。その後、当時任天堂でキャラクターの監修を担当していた小田部羊一から、ワリオの「W」はマリオの頭文字「M」を反転させたものであるという助言を受け、最終的にルイージの頭文字「L」を反転させたマークにすることが決まった。デザインの一部は小田部が手直ししたものの、最終的にキャメロットによるデザインがほぼそのまま採用された。
ワルイージの声は初登場の『マリオテニス64』から『マリオストライカーズ バトルリーグ』まではチャールズ・マーティネーが担当した。マーティネーは2023年に「マリオの親善大使」に就任したことに伴い降板した。2024年発売の『スーパー マリオパーティ ジャンボリー』からはケビン・アフガニがワルイージ役を引き継いだ。
ゲームにおける扱い

ワルイージは2000年に初登場して以降、2022年まで毎年少なくとも1つのゲームに登場していたが、2023年にこの記録は途切れた。ワルイージは『マリオ』シリーズの多くの作品に登場しているが、ワルイージを主役としたゲームは存在せず、主要シリーズである『スーパーマリオ』シリーズや、ワリオを主役とする『ワリオ』シリーズには一度も登場していない。
ゲームにおける扱い > プレイアブルキャラクター

ワルイージは『マリオテニス』シリーズ、『マリオゴルフ』シリーズ、『マリオストライカーズ』シリーズ、『マリオパーティ』シリーズ、『マリオカート』シリーズの多くにプレイアブルキャラクターとして登場している。『スーパーマリオスタジアム ミラクルベースボール』（2005年）ではメインキャラクターの1人、『スーパーマリオスタジアム ファミリーベースボール』（2008年）ではキャプテンの1人として登場する。そのほか、スポーツゲームでは『マリオ&ソニック』シリーズの全作品、『マリオバスケ 3on3』（2006年）、『MARIO SPORTS MIX』（2010年）、『マリオスポーツ スーパースターズ』（2017年）にもプレイアブルキャラクターとして登場する。『ドクターマリオ ワールド』（2019年）では「ドクターワルイージ」の名前でドクターとして登場する。
ワルイージはワリオのテニスのパートナーとして『マリオテニス64』（2000年）で初めて登場した。その後の『マリオテニス』シリーズでもワリオのパートナーとして登場したが、『マリオテニスアドバンス』（2005年）ではワルイージが単独で登場した。『マリオゴルフ ファミリーツアー』（2003年）は、悪役として登場したワルイージとワリオがクッパとのトラブルに巻き込まれる場面で始まり、『マリオテニスGC』（2009年）は、テニスのトーナメントで敗北したワルイージとワリオがクッパと協力してマリオとルイージに復讐を企てる場面で始まる。『マリオテニス エース』（2018年）のストーリーモードでは、ワルイージとワリオが持ち込んだラケットが重要な役割を果たす。『マリオゴルフ スーパーラッシュ』（2021年）では、ワルイージはアドベンチャーモードにおける重要キャラクターとしても登場する。
『マリオパーティ3』（2000年）のストーリーモードでは敵として現れる。このゲームには、様々な仕掛けが設定されたマップ「ワルイージとう」が存在する。『マリオカート ダブルダッシュ!!』（2003年）では自身の名前を冠した「ワルイージスタジアム」というコースが存在する。『マリオカートDS』（2005年）には「ワルイージピンボール」というコースが存在し、このコースはビジュアルやBGMの質により多くのファンに支持されている。ワルイージは『マリオカート7』（2011年）にはプレイアブルキャラクターとして登場しなかったが、『マリオカート8』（2014年）で再登場した。
ゲームにおける扱い > 非プレイアブルキャラクター

ワルイージは『大乱闘スマッシュブラザーズ』シリーズにプレイアブルキャラクターとして登場したことはない。『大乱闘スマッシュブラザーズX』（2008年）では、アイテム「アシストフィギュア」を使用した際に短時間現れるキャラクターとして初めて登場した。2014年2月、『大乱闘スマッシュブラザーズ』シリーズのディレクターの桜井政博は、ワルイージは『大乱闘スマッシュブラザーズ for Nintendo 3DS / Wii U』（2014年）でもアシストフィギュアとしては登場するものの、プレイアブルキャラクターとしては登場しないことを明らかにし、「頑張ったからといって戦いにこぎつけるとは限らない」と述べた。ワルイージは『大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL』（2018年）でも同様にプレイアブルキャラクターとしては登場しなかったが、E3ではアシストフィギュアを倒すという新要素の紹介の際にワルイージが倒される場面が公開された。
『ゲームボーイギャラリー4』（2002年）では、ボクシングのミニゲームでルイージの対戦相手として登場する。『Dance Dance Revolution with MARIO』（2005年）では悪役の1人として登場する。
『ペーパーマリオRPG』（2004年）や『スーパーマリオ オデッセイ』（2017年）では、マリオがワルイージの衣装を着用することができる。『スーパーマリオメーカー』（2015年）では、マリオがアイテムをとることでワルイージの姿に変身することができる。『Minecraft: Wii U Edition』（2015年）では、DLC「スーパーマリオ マッシュアップパック」にワルイージのスキンが含まれている。『ラビッツ（英語版）』シリーズとのコラボ作品『マリオ+ラビッツ キングダムバトル』（2017年）では、ワルイージをモデルにしたラビッツである「ブワルイージ」がワリオをモデルにした「ブワリオ」とともにボスとして登場する。
評価

ワルイージは長年にわたって賛否両論の評価を受けている。
評価 > 肯定的な評価

『ニンテンドー・ライフ』のライアン・クラドックは、ワルイージのいない任天堂のスポーツゲームは想像できないと述べた。『ナーディスト（英語版）』のブレア・マーネルは「ワルイージとワリオは悪者だが、その悪さが派手であるため、とても面白い。だからこそ、彼ら自身のファンが生まれているのだ」と述べた。『IGN』のマット・カサマッシナ（英語版）は、多くの人が知っているマスコットであり、任天堂のファンに愛されていると表現した。『Kotaku』のイアン・ウォーカーはワルイージに敬意を表し、マリオ、ルイージ、ワリオがいずれも共感できる可能性があるキャラクターであるのに対して「ワルイージは真に救いようのない悪党であるという点ではっきり異なっている」と強調し、ワルイージの性格の一面は誰しも持ち合わせていると言及した。また、ウォーカーは青紫色のNintendo Switchを宣伝する公式イラストでワルイージが見せたポーズが神秘的でセクシーであると評価した。『ザ・メアリー・スー』のブリアナ・ローレンスは、ワルイージは「任天堂の究極のセックスシンボル」であり、神秘的で興味深い個性があると評価した。文芸評論家のS・T・ヨシは、オルター・エゴの例としてワリオとワルイージを挙げている。
『ゲーム・インフォーマー』のダン・ライカートは、ワルイージはワリオよりも見た目や声、走る際の脚の動きが面白いと評価し、ワルイージを主役としたゲームがあるべきであると述べた。『Kotaku』のザック・ツヴィーツェンは、ワルイージが2023年発売のゲームに一切登場しなかったことに失望を表し、ワルイージは任天堂に忘れられていると述べた。また、ピーチを主役としたゲーム『プリンセスピーチ Showtime!』が発売されることに触れ、ワルイージもゲームの主役にふさわしいと考えた。ワルイージの初代声優を務めていたチャールズ・マーティネーは「ワルイージはもっと演じてみたい」と述べ、ワルイージが主役のゲームがあってもよいのではないかと述べた。
『エスクァイア』のドム・ネロは、ワルイージで『マリオテニス エース』をプレイすることがゲームにおける最高級の体験であるとして、ムーンウォーク、バックスイング、スピン、バラの花を投げる動作を「この上なく楽しませる」と評価した。『Kotaku』のザック・ツヴィーツェンは『マリオストライカーズ バトルリーグ』においてワルイージが得点を決めた際に見せる、特徴的な威張った態度とバラの花を用いたポーズのアニメーションを高く評価した。『TechRadar（英語版）』のヘンリー・ストックデールは『マリオストライカーズ バトルリーグ』のビジュアルを称賛する中で、特にワルイージがバラの花を咥えながら打つ必殺技が「多くの任天堂ファンの夢」であると述べた。『VG247』のケルシー・レイナーは、『マリオカート』シリーズに登場するワルイージピンボールの急カーブや不快な音、ネオンといった特徴がまさにワルイージそのものを表していると述べた。レイナーは、本質的には無秩序なキャラクターであるワルイージが「自らのサディスティックな死の罠のレース」をプレイヤーに運転させるのは全く不思議ではないとして、このコースは「ワルイージが輝く時」であると評価した。『マリオテニスGC』の開発者である高橋宏之は、個性のあるキャラクターの方が好きであると述べ、このゲームにおけるお気に入りのキャラクターとしてワルイージとワリオを挙げた。
評価 > 否定的な評価

『ニンテンドー・ワールド・レポート』のペドロ・ヘルナンデスは、ワルイージは「構造上、非常に基本的なキャラクター」であり、単にワリオが紫色のルイージに姿を変えただけであるとコメントした。ヘルナンデスは、ワリオには個性やストーリーがあるのに対して、ワルイージは脇役を埋めるための付属品に過ぎないと述べた。さらに、ワルイージは普遍的に敵意を向けられている一方でカルト的な人気を獲得しており、ゲーマーはワルイージに対して愛憎の入り交じった感情を築いていると指摘した。『GameDaily（英語版）』のクリス・ブッファは、ワルイージを「ゲームの歴史の中で最も重要でないキャラクター」の1人に挙げた。『Cracked.com（英語版）』は、「最も鬱陶しいゲームキャラクター15選」の3位にワルイージをランクインさせた。『Kotaku』のマイク・フェイヒーは『Cracked.com』の記述を引用し、ワルイージは個人的に最も鬱陶しいキャラクターであると言及した。『GamesRadar+』のブレット・エルストンは、『マリオテニス64』は素晴らしいゲームである一方で、ワルイージは「取るに足らない悪役」であると表現した。『ヴァイス（英語版）』のマシュー・ゴールトは、ワルイージにはルイージを嫌っていること以外の特徴が存在しないと批判し、「怠惰で愚かでつまらない、企業のゴミキャラクター」と表現した。ゴールトはワルイージの性格描写が不十分であったために、ファンが何年もかけてワルイージの背景を独自に作り上げてきたと指摘した。
評価 > インターネット・ミーム

ワルイージに対する不遇な扱いはインターネット・ミームになっており、多数の記事・動画・ファンアートが存在する。『AUTOMATON』編集長のAyuo Kawaseによると、ワルイージはワリオよりも悪事の規模が小さい小物として扱われたり、ゲームには数合わせで登場していると言及されたりすることが多いという。Kawaseは、ワルイージが単独で注目を集める機会は少なく、その「不憫さや気の毒さ、そして妙な愛らしさ」からファンを獲得していると述べた。『Kotaku』のベン・ ベルトリは、ワルイージは「ゲーム界で有数のアンチ・ヒーロー」であり、カルト的な人気を得ていると述べた。『ザ・リンガー（英語版）』のクレア・マクニアは、ワルイージは任天堂のカルト・ヒーローであり、インターネット上で人気があると表現した。『デイリー・ドット』のイライジャ・ワトソンは、インターネット・ミームとしてのワルイージの影響を2008年から紹介し、「ウェブ上の一部に愛されている」と表現した。『ゲーム・ラント』のスタン・ホーゲヴェークは「『マリオ』シリーズで、ワルイージほどミームとしての力を持ったキャラクターはいない。ワルイージは誇張された人柄と動きで、多くのファンを獲得している」と述べた。『ワシントン・ポスト』のジーン・パークは、ワルイージがミームのネタとなったのは、ワルイージに背景となるものがほとんどなく、ファンは様々な形で表現することができたためであると説明した。『スクリーン・ラント』のルーカス・デロイテルは、ワルイージの設定が過去に何度か変更されていることに言及し、「ワルイージは最小限しか定義されておらず、人々は彼に好きな特徴を何でも刷り込むことができるため、非常に人気がある」と評価した。『USGamer』のナディア・オックスフォードは、『スーパーマリオストライカーズ』における、失うものは何もないと知っているかのようなワルイージの卑劣な行動がファンに支持される理由であると分析した。
ワルイージが『大乱闘スマッシュブラザーズ SPECIAL』でプレイアブルキャラクターとしては登場しないことが判明すると、ゲームメディアやSNS上では多くの人が否定的な反応を示し、多数のインターネット・ミームが生まれた。『IGN』のジョー・スクレベルスは、ゲーム内でワルイージがプレイアブルキャラクターになっていないことは「ワルイージがプレイアブルであることを望む人々への侮辱」であると表現した。この件に関するファンの反応は激化し、『大乱闘スマッシュブラザーズ』シリーズのディレクターの桜井政博のTwitterには嫌がらせのリプライが多数寄せられた。米国任天堂元社長のレジナルド・フィサメィはワルイージの人気を認め、任天堂がワルイージを嫌っているためにプレイアブルキャラクターから除外しているという考えを否定した。
2009年4月、ウェブコミック『ブロール・イン・ザ・ファミリー（英語版）』にワルイージが登場し、エイプリルフール限定で『ワルイージ・イン・ザ・ファミリー』に改名した。ワルイージはウェブコミックに繰り返し登場するようになり、その結果「Too bad. Waluigi time.」というフレーズがインターネット・ミームになった。ワルイージが『マリオカート7』に登場しないことが判明すると、インターネット上の一部コミュニティから抗議の声が上がった。
商品

ワルイージはぬいぐるみ、衣服、食品のパッケージなどの公式による商品にも登場する。ワルイージのイラストが描かれた紫色のNintendo Switchの無線コントローラーも存在する。2016年にはワルイージのamiiboが発売された。
ワルイージの帽子にある「Γ」（上下が反転したL）のマーク
竹中労

| 竹中 労 （たけなか ろう） |
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誕生:  1928年3月30日  日本 東京府東京市牛込区 （現・東京都新宿区）
死没:   (1991-05-19) 1991年5月19日（63歳没）  日本 東京都千代田区
職業:  ルポライター、アナーキスト、よろず評判家
国籍:   日本
活動期間:  1959年 - 1991年
主題:  芸能、政治
主な受賞歴:  日本推理作家協会賞（1991年）
デビュー作:  『団地七つの大罪』
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竹中 労（たけなか ろう、本名：たけなか つとむ、1928年3月30日、戸籍上では1930年5月30日 - 1991年5月19日）は、日本のルポライター、アナーキスト、評論家。
東京都出身。甲府中学（現：山梨県立甲府第一高等学校）中退。「夢野京太郎」「ケンカ竹中」「反骨のルポライター」などの異名を持ち、芸能界や政界に斬り込む数々の問題作を世に送り出した。晩年には癌を患うが、闘病しながら活動を続けた。
父はシュルレアリスムの画家として知られる竹中英太郎であり、彼の作品にも影響を与えた。妹の金子紫は「竹中英太郎記念館」の館長を務めており、兄と父の遺志を引き継ぐ形で活動を続けている。
年譜

1928年 - 画家の竹中英太郎と八重子（旧姓：伊津野）の子として東京市牛込区肴町（現・東京都新宿区神楽坂5丁目）に生まれる。戦災後復活した戸籍では1930年5月30日出生となっているが、旧制中学校在籍簿には1928年3月30日出生とある。
1945年 - 甲府中学（現：山梨県立甲府第一高等学校）で校長退陣を求め、初鹿野宏らとストライキを指揮する。山梨県庁へのデモ行進や学校占拠を続け、校長が辞意を表明するに至るも退学勧告を受ける。
1947年 - 日本共産党に入党。その後、山谷や横浜寿町に住み込み肉体労働に従事する。各地で労働組合活動に取り組み、何度も逮捕される。
1952年 - 甲府刑務所に収監される。日本共産党からは党員資格を剥奪される。
1953年 - 釈放された後に、芸能を通した活動に目覚める。
1959年 - 「ルポライター」を名乗り『女性自身』のライターとなる。
1961年 - 党の内部変革を図り、日本共産党に復党。
1964年
千葉県船橋市の高根台団地に居住する（団地自治会長も務めた）。
12月30日 - デビュー作『団地七つの大罪 近代住宅の夢と現実』を出版する。
1965年 - この頃から「世界革命」を志し、アジア各地や、キューバ、韓国、パレスチナなどをたびたび訪れる。
1966年 - 「東映俳優労働組合争議」を支援。
1967年 - 映画『祇園祭』の制作をめぐり、日本共産党京都府委員会と対立し、党を除名になる。
1968年 - 山谷解放闘争を支援。『タレント帝国』で渡辺プロダクションのテレビ界支配を告発。
1969年
米軍統治下の沖縄へ初めて渡り、琉球独立党を支援する。また多くの島唄のミュージシャンたちと交流しイベントの構成を行う。
『週刊明星』連載の「書かれざる美空ひばり」における「ひばりの歌声は差別の土壌から生まれて下層社会に共鳴の音波を広げたこと、あたかもそれは、世阿弥、出雲のお国が賎民階級から身を起こした河原者の系譜をほうふつとさせる。……ひばりが下層社会の出身であると書くことは『差別文書』であるのか」との文言が部落解放同盟に問題視され糾弾を受ける。この糾弾内容に激怒した竹中は、部落解放同盟に血闘を申し込んだ。このときのことを竹中は、著書に以下のように記している。
1973年 - 平岡正明との共著『水滸伝 窮民革命のための序説』を刊行。平岡、太田竜と窮民革命論を唱え「新左翼三バカトリオ」と呼ばれる。
1974年 - 『キネマ旬報』誌に、日本映画の黎明期を探る『日本映画縦断』を連載開始。
1977年 - キネマ旬報社の内部事情で『日本映画縦断』の連載を打ち切られ、これを不当として「キネマ旬報裁判」を提起（1987年に和解）。
1978年 - 五木寛之の名作「戒厳令の夜」の映画化実現に、ジャバド森社長と話し合う。
1980年 - 「製作」として関わった映画「戒厳令の夜 (映画)」が完成する。
1983年 - 創価学会の初代会長であった牧口常三郎の人生をさぐる『聞書・庶民烈伝』を『潮』誌に連載開始するが、創価学会と対立して連載終了。
1985年 - 「風の会・講座にっぽん百年」を加々美光行、玉川信明、玉城素らと開講。
1989年
「竹中英太郎回顧展」を企画構成、忘れられていた画家としての父親を再評価させる。
7月 - NHKの番組『竹中英太郎について』に出演。
1990年
1月 - NHK教育テレビの番組『夢よなぜ踊る／夢野久作と竹中英太郎』に出演。
『平成名物TV 三宅裕司のいかすバンド天国』の審査員を務める。
1991年 - 肝臓癌のため千代田区の三井記念病院で死去。
エピソード

『女性自身』で芸能担当ライターを始め、芸能ネタを得意とするようになった。また、芸能人、皇族、死者などの「手記」を大量に創作（代作）したという。[要出典]
五木ひろし、八代亜紀らを輩出した勝ち抜き形式の歌謡番組『全日本歌謡選手権』で審査員をしていた。
「キネマ旬報」の取材などで、頻繁に東映の幹部・岡田茂の所に出入りして、映画の企画を提案するようになり、日本の当時の性風俗などを扱った映画が1969年の『にっぽん'69 セックス猟奇地帯』を皮切りに「セックスドキュメントシリーズ」として7本、東映で映画化されている。
1975年8月、新宿コマ劇場にてのイベント「のんすとっぷ24時間」で、台湾・沖縄・韓国の人々から戦争告発発言があったのに呼応し、浜田幸一や中山正暉に「バッジのおじさん、恥ずかしくないか」と野次を飛ばしたところ、浜田が怒って「全然恥ずかしくないな。軍閥と自民党は関係ない！」「バッジをつけているのが恥ずかしいなんて言ったやつ、出てこいよ、おまえ」と反駁。竹中は「おまえ呼ばわりされる覚えはないのだ」と応じ、「おい、ハマコー、やるかァ！」と浜田に迫ったため、司会者に制止されて事なきを得た。
『週刊読売』掲載「エライ人を斬る」コーナーにおいて佐藤寛子（佐藤栄作夫人）を取り上げ、「庶民ぶるネコなで声の権勢欲夫人」と揶揄。佐藤側から名誉毀損で訴えると脅された『週刊読売』編集部は、1970年9月、一方的に連載を中止。激怒した竹中は佐藤寛子および務臺光雄読売新聞社社長（当時）を相手取って500万円と謝罪文掲載を要求する訴訟を東京地方裁判所に提起。8年後、読売側が謝罪文（公表しない条件）と慰謝料の支払いに応じて和解が成立した。
1984年から国連ユニセフ親善大使に任命された黒柳徹子が、貧富の差が激しかったアフリカへ慰問に出向いた際、豪華に着飾って現地に赴いたことから「慈善行為にあるまじき格好、見当違いも甚だしい」と痛烈に批判した。この後も竹中は黒柳がアフリカに出向く度に黒柳に対したびたび批判を繰り返している。
評論家と呼ばれることを嫌い、晩年は「よろず評判家」と名乗っていた。
晩年は、テレビ番組『三宅裕司のいかすバンド天国』のゲスト審査員を務めたが、出演バンドの中ではたまを高く評価し、密着インタビューを重ねて『「たま」の本』を上梓した。『EXテレビ』に出演した際には「たまは現代のビートルズだ」と語った。
1990年夏に、『EXテレビ』の実験企画「低俗の限界」に出演、司会の島田紳助と上岡龍太郎と対談を行った。3人はソファーに座り、それぞれの背もたれの部分には3人の全裸女性が座っており「肩車」の要領で頭で女性の股間を隠し「頭を一切動かせない」という設定の対談だった。
『噂の眞相』に、匿名作家「奥月宴」のポルノ小説のイラストとして皇族の合成ポルノ写真が掲載された「皇室ポルノ事件」に際しては、奥月の正体は竹中労ではないかと取り沙汰されたが、竹中の書生をしていた宮城賢秀は竹中説を否定している。
受賞歴

1991年 日本推理作家協会賞『百怪、我ガ腸ニ入ル 竹中英太郎作品譜』
著作

『団地七つの大罪 近代住宅の夢と現実』弘文堂フロンティア・ブックス、1964年12月。NDLJP:3024126。
『処女喪失 未婚女性の性行動』弘文堂フロンティア・ブックス、1965年
『美空ひばり 民衆の心をうたって二十年』弘文堂フロンティア・ブックス、1965年
増補版・朝日文庫、ちくま文庫、『降臨 美空ひばり』晩聲社、2019年、Amazon Kindleも
『呼び屋 その生態と興亡』弘文堂フロンティア・ブックス、1966年7月。NDLJP:3013175。
『くたばれスター野郎! 芸能界こてんこてん』秋田書店 サンデー新書、1967年
『浮気のレポート 一夫一婦制度への挑戦』秋田書店 サンデー新書、1967年
『私の体験 喪失の悲しみをこえて』現代書房、1967年
『タレント帝国：芸能プロの内幕』現代書房、1968年7月。NDLJP:2517588。 、復刻版・あけび書房、2024年
『山谷 都市反乱の原点』全国自治研修協会、1969年。新書判
『芸能界をあばく』日新報道、1970年
『スター36人斬り』実業之日本社 ホリデー新書、1970年
『エライ人を斬る』三一書房、1971年
『琉球共和国 汝花を武器とせよ』三一書房、1972年。ちくま文庫、2002年
『無頼と荊冠』三笠書房、1973年
『ニッポン春歌行 もしくは「春歌と革命」』伝統と現代社、1973年
『世界赤軍 夢野京太郎小説集』潮出版社、1973年
『逆桃源行 風と水のリズムをアジアに求めて』山と渓谷社、1974年
『日本映画縦断』全4巻、白川書院、1975年〜1976年
『琉歌幻視行 島うたの世界』田畑書店、1975年
『鞍馬天狗のおじさんは 聞書アラカン一代』白川書院、1976年
増補版・徳間文庫、ちくま文庫、七つ森書館、晩聲社、2021年
『浪人街/天明餓鬼草紙 夢野京太郎のシナリオ』白川書院、1977年
『自由への証言』エフプロ出版、1977年
『タレント残酷物語 スターを食いものにする悪い奴は誰だ』エール出版社、1979年
『竹中労の右翼との対話』現代評論社、1981年
『ルポ・ライター事始』日本ジャーナリスト専門学院、1981年。ちくま文庫、1999年、晩聲社、2020年
『ザ・ビートルズレポート』白夜書房、1982年
『聞書・庶民烈伝 牧口常三郎とその時代』全4巻、潮出版社、1983年〜1987年
『仮面を剥ぐ 文闘への招待』幸洋出版、1983年
『左右を斬る 続・文闘への招待』幸洋出版、1983年
『人間を読む 必見・かい人21面相』幸洋出版、1985年
『にっぽん情哥行』ミュージック・マガジン、1986年
『「たま」の本』小学館、1990年
『無頼の墓碑銘 せめて自らにだけは、恥なく暝りたい』ベストセラーズ、1991年8月。遺著
『断影大杉栄』ちくま文庫、2000年
『芸能人別帳』ちくま文庫、2001年
『無頼の点鬼簿』ちくま文庫、2007年
著作 > 編著

『見捨てられた在韓被爆者 日・韓両政府は彼らを見殺しにするのか』日新報道、1970年
『法を裁く 日弁連山根処分・抗議運動の記録』耕索社、1980年11月
『百怪、我が腸ニ入ル 竹中英太郎作品譜』三一書房、1990年
著作 > 共著

平岡正明との共著『水滸伝 窮民革命のための序説』三一書房、1973年
『For Beginners 大杉栄』（貝原浩イラスト）現代書館、1985年
『黒旗水滸伝』上・下（原作、かわぐちかいじ画）皓星社、2000年
著作 > 翻訳

『呉子』（北川衛・村山孚と共訳）経営思潮研究会、1963年
映画

団地七つの大罪（1964年） - 原作
処女喪失（1965年） - 原作
にっぽん'69　セックス猟奇地帯（1969年） - 構成
キューバの恋人（1969年） - 企画仲介
在韓被爆者 無告の二十六年 倭奴へ（1971年） - 企画
沖縄やくざ戦争（1976年） - 琉歌指導
アジア懺悔行（1976年） - 制作
大殺陣 にっぽん剣優列伝 （1976年） - 演出、脚本（夢野京太郎名義）
山上伊太郎ここに眠る（1977年） - 監督、脚本、製作（夢野京太郎名義）
戒厳令の夜（1980年） - プロデュース、脚本（夢野京太郎名義）
俗物図鑑（1982年） - 出演
竹中について書かれた著作

鈴木義昭『風のアナキスト 竹中労』現代書館、1994年
木村聖哉『竹中労・無頼の哀しみ』現代書館、1999年
小浜司『島唄レコード百花繚乱』ボーダーインク、2009年
大野光明「「沖縄との連帯」に現われるナショナリズムとその批判」『情況』2010年11月号、pp.17-31、情況出版
鈴木邦男『竹中労 左右を越境するアナーキスト』河出書房新社、2011年
関連する人物

竹中英太郎 - 父・画家
夢野久作
平岡正明
太田竜
鈴木邦男
高橋鉄
岡留安則
大島渚
深作欣二
沢木耕太郎
アンブライドルド

アンブライドルド (Unbridled) とはアメリカ合衆国の競走馬、種牡馬である。
競走馬時代 > デビュー前

1987年、アメリカ合衆国・フロリダ州のタータンファームズに生まれ、当歳時に生産者の解放セールに出され、ここでフランシス・ジェンターに7万ドルで購買された。
2歳時のデビュー前の調教において、日本の武豊が跨っている。武は何歳馬なのか聞かされていなかったため跨った時には古馬だと思ったといい、調教後に何勝しているのか関係者に聞いたところデビューしていないと言われて驚いたという。
競走馬時代 > 戦績

1989年にアメリカ合衆国のアーリントンパーク競馬場でデビュー戦を飾った。この年は6戦2勝。
3歳となった1990年は、3戦目のガルフストリームパーク競馬場のフロリダダービーを優勝しアメリカ三冠競走の有力候補として名乗りを上げた。ブルーグラスステークス（キーンランド競馬場）3着を経て向かった三冠初戦ケンタッキーダービーでは単勝5番人気に支持され、クレイグ・ペレ騎乗のもとで優勝した。最後の2ハロン（残り400m）で記録した24秒4は、ケンタッキーダービー史上では1973年のセクレタリアトに次ぐ2番目に速いタイムだった。
残る三冠競走のプリークネスステークスはケンタッキーダービー2着のサマースコールが、ベルモントステークスはアイルランドから遠征したゴーアンドゴーが優勝し、アンブライドルドはそれぞれ2着、4着に終わった。秋にはブリーダーズカップ・クラシック（ベルモントパーク競馬場）に駒を進め、ここでも単勝4番人気ながら優勝した。騎手はパット・デイ。この年は11戦4勝。エクリプス賞最優秀3歳牡馬を受賞した。
翌1991年もブリーダーズカップ・クラシック（チャーチルダウンズ競馬場）に出走したが、勝ち馬ブラックタイアフェアーの3着に敗れ、この競走を最後に引退した。この年は7戦2勝。
競走馬時代 > 競走成績

1989年（2歳）6戦2勝
1990年（3歳）11戦4勝、エクリプス賞最優秀3歳牡馬。フロリダダービー（米G1）、ケンタッキーダービー（米G1）、ブリーダーズカップ・クラシック（米G1）
1991年（4歳）7戦2勝
種牡馬時代

競走馬引退後の1992年からゲインズウェイファームで種牡馬となり、1997年からはクレイボーンファームに移動して繋養され、数多くの産駒を送り出したが、2001年10月18日にクレイボーンファームで疝痛のため死亡。グラインドストーンは1996年のケンタッキーダービーを優勝し、親子制覇を果たしたほか、計3頭のブリーダーズカップ優勝（2006年現在）馬を送り出し成功を収めている。
種牡馬時代 > 代表産駒

1993年産
アンブライドルズソング：ブリーダーズカップ・ジュヴェナイル（米G1）、フロリダダービー（米G1）
グラインドストーン：ケンタッキーダービー（米G1）
1995年産
バンシーブリーズ：エクリプス賞最優秀3歳牝馬。コーチングクラブアメリカンオークス（米G1）、アラバマステークス（米G1）、スピンスターステークス（米G1）、アップルブロッサムハンデキャップ（米G1）、ゴーフォーワンドハンデキャップ（米G1）
マニスティーク：サンタマルガリータインビテーショナルハンデキャップ（米G1）、ヴァニティハンデキャップ（米G1）、サンタマリアハンデキャップ（米G1）
1996年産
レッドチリペッパー：富士ステークス（JRAGIII）、中山牝馬ステークス（JRAGIII）
1997年産
アニース：エクリプス賞最優秀2歳牡馬。ブリーダーズカップ・ジュヴェナイル（米G1）
アンシェイディド：トラヴァーズステークス（米G1）
レッドバレット：プリークネスステークス（米G1）
レディバラード：クイーン賞（統一GIII）、TCK女王盃（統一GIII）
1998年産
エクサジェナス：ベルデイムステークス（米G1）、ガゼルハンデキャップ（米G1）
2000年産
エンパイアメーカー：フロリダダービー（米G1）、ウッドメモリアルステークス（米G1）、ベルモントステークス（米G1）
2001年産
ハーフブライドルド：エクリプス賞最優秀2歳牝馬。ブリーダーズカップ・ジュヴェナイルフィリーズ（米G1）デルマーデビュータントステークス（米G1）
エディントン：ピムリコスペシャルハンデキャップ（米G1）
2002年産
スマッグラー：エクリプス賞最優秀3歳牝馬。マザーグースステークス（米G1）、コーチングクラブアメリカンオークス（米G1）
種牡馬時代 > 母父としての代表産駒

2001年産
タピット：ウッドメモリアルステークス（米G1） - 父プルピット
2004年産
ドリームラッシュ：テストステークス（米G1）、プライオレスステークス（米G1） - 父ワイルドラッシュ
レディジョアン：アラバマステークス（米G1） - 父オリエンテート
2005年産
ファルコ：プール・デッセ・デ・プーラン（仏G1） - 父ピヴォタル
2006年産
スカイディーバ：フリゼットステークス（米G1） - 父スカイメサ
アンペア：エーデルワイス賞（統一GIII） - 父ワイルドラッシュ
2007年産
アルナ：スピンスターステークス（米G1）
2008年産
シャックルフォード：プリークネスステークス（米G1）、メトロポリタンハンデキャップ（米G1）、クラークハンデキャップ（米G1） - 父フォレストリー
ダコール：新潟大賞典（JRAGIII） - 父ディープインパクト
ダノンバラード：アメリカジョッキークラブカップ（JRAGII） - 父ディープインパクト
2010年産
オーブ：フロリダダービー（米G1）、ケンタッキーダービー（米G1） - 父マリブムーン
2011年産
ミスタースピーカー：ベルモントダービー（米G1） - 父プルピット
スムースローラー：オーサムアゲインステークス（米G1） - 父ハードスパン
2012年産
アルビアーノ：スワンステークス（JRAGII）、フラワーカップ（JRAGIII） - 父ハーランズホリデー
2016年産
コヴフェフェ：テストステークス（米G1）、ブリーダーズカップ・フィリー＆メアスプリント（米G1） - 父イントゥミスチーフ
血統表

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| アンブライドルドの血統（ファピアノ系 / Aspidistra 4x4=12.50%、 Rough'n Tumble 4x5=9.38%） | アンブライドルドの血統（ファピアノ系 / Aspidistra 4x4=12.50%、 Rough'n Tumble 4x5=9.38%） | アンブライドルドの血統（ファピアノ系 / Aspidistra 4x4=12.50%、 Rough'n Tumble 4x5=9.38%） | （血統表の出典） | （血統表の出典） |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の父Mr. Prospector 1970 鹿毛 アメリカ | Raise a Native | Native Dancer | Native Dancer |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の父Mr. Prospector 1970 鹿毛 アメリカ | Raise a Native | Raise You | Raise You |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の父Mr. Prospector 1970 鹿毛 アメリカ | Gold Digger | Nashua | Nashua |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の父Mr. Prospector 1970 鹿毛 アメリカ | Gold Digger | Sequence | Sequence |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の母Killaloe 1970 鹿毛 アメリカ | Dr. Fager | Rough'n Tumble | Rough'n Tumble |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の母Killaloe 1970 鹿毛 アメリカ | Dr. Fager | Aspidistra | Aspidistra |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の母Killaloe 1970 鹿毛 アメリカ | Grand Splendor | Correlation | Correlation |
| 父 Fappiano 1977 鹿毛 アメリカ | 父の母Killaloe 1970 鹿毛 アメリカ | Grand Splendor | Cequillo | Cequillo |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の父Le Fabuleux 1961 栗毛 フランス | Wild Risk | Rialto | Rialto |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の父Le Fabuleux 1961 栗毛 フランス | Wild Risk | Wild Violet | Wild Violet |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の父Le Fabuleux 1961 栗毛 フランス | Anguar | Verso | Verso |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の父Le Fabuleux 1961 栗毛 フランス | Anguar | La Rochelle | La Rochelle |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の母Charedi 1976 青鹿毛 アメリカ | In Reality | Intentionally | Intentionally |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の母Charedi 1976 青鹿毛 アメリカ | In Reality | My Dear Girl | My Dear Girl |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の母Charedi 1976 青鹿毛 アメリカ | Magic | Buckpasser | Buckpasser |
| 母 Gana Facil 1981 栗毛 アメリカ | 母の母Charedi 1976 青鹿毛 アメリカ | Magic | Aspidistra F-No.1-r | Aspidistra F-No.1-r |
主な近親にドクターフェイガー、タウィー、グレートアバヴ、タヤスツヨシ、ロールオブザダイス。
長柄運河

長柄運河（ながらうんが）は、1897年（明治30年）から1910年（明治43年）の新淀川の開削に伴い新淀川左岸に造られた運河である。開削工事終了後は旧中津川に代わり中津川と呼ばれた。
概要

淀川はその下流域で、大川（旧淀川）・中津川・神崎川の3つに分かれ、川幅も狭く蛇行していたが、1897年に始まる淀川の改修工事により、中津川の流路の一部を利用し現在の大阪市都島区の毛馬から此花区の伝法に至る一直線の放水路（新淀川）が造られた。このとき工事に伴って出る土砂の運搬と放水路以南の地域への灌漑用水供給や舟便の便のため、放水路沿いに長柄運河が設置された。運河は旧中津川を水源としていた正蓮寺川、六軒家川へと流れ込み、工業用水の供給などに利用された。
その後、正蓮寺川の治水事業に伴い1967年（昭和42年）に埋め立てられた。その後も河道が草の生い茂る窪地になって残っている。運河を越えていた橋は2019年12月に阪神高速2号淀川左岸線の延伸工事のため撤去されるまで残っていた。
白虎野

『白虎野』（びゃっこや）は、平沢進の10枚目となるアルバムである。平沢のアルバムとしては『BLUE LIMBO』より3年振りのオリジナル・アルバムとなり、「ディストピア3部作」2作目の作品である。2006年2月2日に平沢の自主レーベルであるケイオスユニオン/TESLAKITEより発売された。
解説

「分岐」と「確率」をキーワードとしている。また、前作『BLUE LIMBO』の流れを組む「ディストピア3部作」の2作品目でもあり、ディストピアを意識したフレーズや、白虎からの着想で「西」という単語が多用されている。
バカコーラス（多重録音）、平沢の声のコラージュ、VOCALOID「LOLA」等、全曲に渡り様々な声をフィーチャーしている。
レコーディングではRolandのシンセサイザー｢SH-32｣が多用されている。
収録曲

時間の西方 - The Westward of Time
無料配信曲。
白虎野 - Byakkoya - White Tiger Field
アニメ映画「パプリカ」の主題歌として、歌詞の一部を差し替えた上で使用されている（そのバージョンは『パプリカ オリジナルサウンドトラック』に「白虎野の娘」として収録）。
「白虎野」とは、ベトナム・ホーチミン市の南東方沖合に位置する海底油田「バクホー油田 (White Tiger Oil Field) 」のことを指す。歌詞にはアオザイやノンラーといったベトナムを連想させる単語が使われているほか、間奏には「Xin chào các bạn　Đây là quê hương của chúng tôi　Đây là tương lai của chúng tôi（ようこそ ここが私たちの都 ここが私たちの未来）」というベトナム語のセリフが入る。
2023年2月3日より、平沢進＋会人(EJIN)として出演した2019年のFUJI ROCKアレンジバージョンが、スタジオ音源集『RUBEDO/ALBEDO』に収録されBandcampにてデジタルアルバムとして販売された。
生まれなかった都市 - The Stillborn City
インタラクティブ・ライブ「LIVE 白虎野」でアレンジバージョンが劇中歌として使用され、『LIVE白虎野記念パッケージ』に「アティドゥーの番人」として収録されている。
記憶から来た男 - The Man from Memories
水脈 - Water Vein
CODE-COSTARICA
Σ星のシダ - Fern of the Planet Sigma
確率の丘 - Probability Hill
白虎 - Byakko - White Tiger
パレード - Parade
アニメ映画「パプリカ」挿入曲。『パプリカ オリジナルサウンドトラック』にも収録されている。
イントロのコーラスはNurse Cafe（SIREN収録）の逆再生。
アウトロにはP-MODEL時代の曲「MONSTER A GO GO（ボックスセット『太陽系亞種音』収録）」が混入している。
参加ミュージシャン

平沢進 - ボーカル、シンセサイザー
横光利一

| 横光 利一 （よこみつ りいち） |
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 30歳の横光利一（1928年）
誕生:  横光 利一（よこみつ としかず） 1898年3月17日  日本・福島県北会津郡東山村 （現：会津若松市） ※本籍地は大分県宇佐郡長峰村 （現：宇佐市）
死没:   (1947-12-30) 1947年12月30日（49歳没）  日本・東京都世田谷区北沢
墓地:  多磨霊園
職業:  小説家
言語:  日本語
国籍:   日本
最終学歴:  早稲田大学政治経済学部除籍
活動期間:  1922年 - 1947年
ジャンル:  小説、俳句
文学活動:  新感覚派
代表作:  『日輪』（1923年） 『蠅』（1923年） 『春は馬車に乗って』（1926年） 『機械』（1930年） 『上海』（1931年） 『純粋小説論』（1935年、評論） 『旅愁』（1937年 - 1946年）
主な受賞歴:  文芸懇話会賞（1935年）
デビュー作:  『南北』（1922年）
配偶者:  小島キミ（死別）、日向千代
子供:  横光象三、横光佑典
  影響を受けたもの ドストエフスキー、ワイルド、ダンヌンツィオ、フレデリック・ミストラル、高山樗牛、志賀直哉、夏目漱石、フローベール、ジョイス、プルースト、アンドレ・ジッド、ポール・モラン、モーパッサン 
  影響を与えたもの 橋本英吉、石塚友二、森敦、寺崎浩、多田裕計、八木義徳、中里恒子、菊岡久利、石川桂郎、清水基吉、野間宏、椎名麟三、武田泰淳、中村真一郎、大岡昇平、梅崎春生、小島信夫、坂口安吾、太宰治、石川淳、織田作之助、三島由紀夫、井上靖、大江健三郎、丸谷才一、後藤明生 
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横光 利一（よこみつ りいち、1898年〈明治31年〉3月17日 - 1947年〈昭和22年〉12月30日）は、日本の小説家・俳人・評論家。本名の漢字表記は同じで、「よこみつ としかず」と読む。
菊池寛に師事し、川端康成と共に新感覚派として大正から昭和にかけて活躍した。『日輪』と『蠅』で鮮烈なデビューを果たし、『機械』は日本のモダニズム文学の頂点とも絶賛され、また形式主義文学論争を展開し『純粋小説論』を発表するなど評論活動も行い、長編『旅愁』では西洋と東洋の文明の対立について書くなど多彩な表現を行った。1935年（昭和10年）前後には「文学の神様」と呼ばれ（ただし、河上徹太郎によればこの称号は皮肉混じりに冠せられたものだという）、志賀直哉とともに「小説の神様」とも称された。
戦後は戦中の戦争協力を非難されるなか、『夜の靴』などを発表した。死後、再評価が進んだ。また、西洋近代の超克をめぐる横光への文学的評価の是非は文学者、作家の中でも大きく分かれることが多い。
生涯 > 幼少期

1898年（明治31年）3月17日、福島県北会津郡東山村（現在の会津若松市東山町）大字湯本川向の旅館「新瀧」（現在の東山温泉）で、鉄道の設計技師であった父・梅次郎(31歳)、母・小菊(こぎく、27歳)の長男として生まれる。岩越鉄道（現在の磐越西線）開通工事のため、東山温泉に来ていた父は、大分県宇佐郡長峰村大字赤尾（四日市町赤尾を経て、現在の宇佐市四日市町赤尾）出身で、代々藩の技術を担当した名家の出であった。父は鉄道技師としても優秀で、業者からは「鉄道の神様」とも呼ばれていたという。母は三重県阿山郡東柘植村（現在の伊賀市柘植町）出身の四女で、松尾芭蕉の家系をひくといわれる。3月17日は菅原道真の命日でもあり、母は天神様の命日に生まれたから運が強い、といって育てられた。
4歳上に姉・しずこがいた。父の鉄道敷設工事の仕事の関係で、幼少時、千葉県佐倉市、東京赤坂、山梨県、三重県東柘植村、広島県、滋賀県大津市など各地を転々とする。
1904年（明治37年）4月に大津市尋常小学校に入学した。「尋常小学読本」施行後の最初の学年であり、横光らは日本近代の国語政策のもとで教育を受けた第一世代であった。1906年（明治39年）6月から父が軍事鉄道敷設工事のため朝鮮へ渡ることとなり、母の故郷である三重県阿山郡東柘植村に戻り、小学校時代の大半を過ごした。友人に宛てた手紙でも「やはり故郷と云えば柘植より頭に浮かんで来ません」と記している。1909年（明治42年）5月、滋賀県大津市に移住し、西尋常小学校に転校。小学校卒業後に膳所中学校（現・滋賀県立膳所高等学校）を受験したが落第したため、高等科へ進んだ。
1911年（明治44年）、大津市大津尋常高等小学校高等科を修了し、13歳で三重県第三中学校（現・三重県立上野高等学校）入学。一家揃って上野町万町に移り住んだ。庭に大きな柿の木があり、試験になると「此処で勉強するとよく出来る」と言ってその木に登り、本ばかり読んでいた。また自転車に乗って転倒して前歯が一本欠け、これは一生残った。やがて両親が兵庫県神崎郡福崎に移ったため、1913年（大正2年）に一人で下宿生活を送る。柔道、水泳、陸上などスポーツ万能の少年であった。スポーツ以外では講演部（現在の弁論部に相当するもの）で活躍した。素行はかなり粗野であったようで、制服の規律を守らず、下級生に泥づけしたフットボールをぶつけるなどの行為を繰り返して、教頭からいつも睨まれ、「月に小遣い三十円も使うのは多すぎる」などの小言を言われていた。この頃からすでに人の下風に立つことを潔しとせず、何事にも第一人者でなければ満足しない性格であった。また当時流行したインチメート・フレンド（一種の同性愛関係）の対象として、1年生の別所光郎という少年を可愛がっていた。同時にこの頃、近所に住んでいた当時小学5年生の宮田おかつに恋心を抱き、のちに、この初恋の思い出をもとに『雪解』を発表している。このころ夏目漱石、志賀直哉を読む。またドストエフスキー作、片上伸翻訳「死人の家（死の家の記録）」から「文学の洗礼」を受けたとのちに語っている。中学4年のとき、国語教師に文才を認められたのが契機で小説家を志望するようになった。1916年（大正5年）3月校友会会報に「夜の翅」「第五学年修学旅行記」を掲載し、奇抜で象徴的なものであった。父は自分の後を継がせるために京都大学の工科へ進ませたいと考えていたが、横光は好きな先生がいると言って早稲田大学に進むと言って聞かなかった。また姉のしずこに対して「自分の思う学校にゆけないのなら、飛行機乗りになりたい」と語っていた。
生涯 > 大学時代

1916年（大正5年）、父の反対を押し切って早稲田大学高等予科文科に入学。東京府豊多摩郡戸塚村下戸塚の栄進館に住む。文学に傾倒し、文芸雑誌に小説を投稿しはじめる。文学をやりはじめてからは「極道息子」「極道坊主」と心配されたが、不良少年ではなかった。経費節約のため友人と三人で雑司ヶ谷に家を借りて住んだ。夏休みのあと東京に帰ってみると、以前の下宿から連れてきた女中が部屋で友人と寝ており、横光は「まるで飲みほしたコップの麦酒の泡が一つ一つ消えてゆくのを見つめているような感じだった」といい、嫉妬は感じなかったのかという質問に「嫉妬は君、恋愛に付随する、必然の副産物だからね。僕はそれ以来、女性も友人も信じなくなった」と中山義秀に語っている。この女中寝取られ事件については小説「悲しみの代価」で書いた。この事件は「生涯における、たった一つの過失」であったと中山は語っている。12月14日に初恋の宮田おかつがスペイン風邪により14歳で急逝。
翌年1917年（大正6年）1月に大学を神経衰弱を理由に休学、父母の住む京都山科で遊ぶ。度々姉の嫁ぎ先である大津に山を越えて遊びに行った。この時姉から、同窓生が「あんたんとこの利ちゃんの口は砂ほり（小魚の名）の口みたいや」と言っていたと聞き、それ以来、「口をぎゅっと引き締めて余り開けないで、はっきり分らないこもった声」で話すようになった。7月に「神馬」が佳作として『文章世界』に掲載された。雑誌『文章世界』は当時文壇の登竜門とされていた。10月には「犯罪」が当選作として『万朝報』に掲載された。筆名は横光白歩。11月には同じ筆名横光白歩で『文章世界』に関西方言を取り入れた「野人」を応募した。
1918年（大正7年）4月に英文科第一学年に編入。同級に佐藤一英がおり、下宿も同じで中山義秀も同じ下宿だった。佐藤一英の詩歌研究会に加わり、そこに中山義秀、吉田一穂、小島勗(つとむ）らも集まった。横光左馬の筆名で詩句を発表。先祖の横光右馬丞元維（宇佐の光岡城主・赤尾備前守種綱の家臣）をもじった筆名であった。横光は学校には行かず、下宿にこもって小説を書いて、投稿を繰り返していた。たまに学校の講義に出席してもノートもとらず、瞑想するような態度で聞いているだけであった。村松梢風によれば横光はいつも和服に黒いマントをはおり、「教室へ入って来てもマントを脱がず、たつた一人中央の席へどつかり腰をおろすと、それから獅子がたてがみをふるように一と揺りぶるつと長髪を振り、左右を睥睨しながら、右手を上げて指で頭髪を掻き上げるのであつた。自分が一般のものと異つたものであることを人にも見せようとするし、彼自身も明かにそれを意識していた」。また村松梢風は横光の下宿の生活について次のように語っている。
中山義秀は『台上の月』で横光が毎日徹夜を続け、自室に閉じこもりほとんど外出せずに過度に喫煙し不健康な生活をしていたとのべ、「欲望の巣である肉体を、先ず殺してかからねば、といった彼一流の精神主義にもとづくのであろうが、同時にまだあまりに健康体だと、彼独自の作品が生まれてこない様子であった。事実そう云って、彼の制作の秘密を、私に洩らしたこともある」と語っている。