stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
井上瑞稀
人物

4つ下の弟がおり、母親のお腹の中にいる時から勝手に名付けて話しかけていたため、そのままその名前が採用された。母親が美容師だったため、「ステージ映えするから」という理由で小学生のころから髪の毛を染めていた。
マイペースで人見知り。休みの日の過ごし方もインドアで、自らを「超省エネ系男子」と称する。
出演

グループでの出演はジャニーズJr.#出演またはHiHi Jets#出演を参照。主演は太字。個人での出演のみ記載。
出演 > テレビドラマ

夏の恋は虹色に輝く 第2話 - 最終話（2010年7月19日、フジテレビ） - 三池蒼空 役
南極大陸（2011年10月16日 - 12月18日、TBS） - 古館亮 役
駅弁刑事・神保徳之助 第7作（2013年5月13日、TBS） - 河原敏春 役
盲目のヨシノリ先生〜光を失って心が見えた〜（2016年8月27日、日本テレビ） - 秋山翔太 役
世にも奇妙な物語 雨の特別編「大根侍」（2019年6月8日、フジテレビ） - 萩山翔 役
チート〜詐欺師の皆さん、ご注意ください〜 第2話（2019年10月10日、読売テレビ・日本テレビ系） - 西田拓也 役
知らなくていいコト 第4話（2020年1月29日、日本テレビ） - 向井翔 役
荒ぶる季節の乙女どもよ。（2020年9月9日 - 10月28日、MBS / TBS系） - 典元泉 役
大河ドラマ 麒麟がくる（2020年1月19日  - 2021年2月7日、NHK） - 織田信忠 役
監察医 朝顔 Season2 第16話 - 最終話（2021年3月1日 - 22日、フジテレビ） - 姫宮龍司 役
DIVE!!（2021年4月15日 - 7月1日、テレビ東京） - 主演・坂井知季 役（髙橋優斗・作間龍斗とトリプル主演）
連続ドラマW「東野圭吾 さまよう刃」（2021年5月15日 - 6月26日、WOWOW） - 中井誠 役
全力!クリーナーズ（2022年4月18日 - 6月20日、ABCテレビ） - 主演・一橋はじめ 役（HiHi Jetsのメンバー5人で主演）
トモダチゲームR4（2022年7月23日 - 9月10日、テレビ朝日） - 主演・四部誠 役
なれの果ての僕ら（2023年6月28日 - 9月13日、テレビ東京） - 主演・真田透 役
君が死ぬまであと100日（2023年10月24日 - 12月26日、日本テレビ） - 小野寺いつき 役
95（2024年4月8日 - 6月10日、テレビ東京） - 栗田健吾 役
出演 > 映画

弱虫ペダル（2020年8月14日、松竹） - 杉元照文 役
オレたち応援屋!! We are Oh&Yeah!!（2020年10月23日、東宝） - 門倉翔平 役
おとななじみ（2023年5月12日、東映） - 主演・青山春 役（久間田琳加とW主演）
出演 > ラジオドラマ

BITS & BOBS TOKYO（2021年8月、J-WAVE・radiko） - 8月のラジオドラマパートに出演
出演 > ウェブドラマ

荒ぶる季節の男どもよ。「典元泉編」（2020年10月27日配信、TSUTAYAプレミアム） - 主演・典元泉 役
出演 > テレビ番組

Jr.選抜!標への道（2018年7月2日・9日・11日・16日、日本テレビ）
「いて座のA型BOY」 - 瑞稀 役
「警備員」 - 井上 役
「しし座のA型BOY」 - 星座の神 役
超多様性トークショー!なれそめ（2023年4月7日 - 9月22日、NHK Eテレ / 10月2日 - 12月11日、NHK 総合） - 週替わりレギュラー
出演 > バラエティ番組

ジャニーズJr.ランド（2013年、BSスカパー!）
Rの法則（2016年10月 - 2018年4月、NHK Eテレ）
痛快TV スカッとジャパン（フジテレビ）
第91回「占い信じすぎパパ」（2017年5月22日）
第233回 胸キュンスカッと「デッサンに閉じ込めた恋心」（2021年3月1日）
出演 > CM

ハウス食品「バーモントカレー」（2010年）
B-R サーティワン アイスクリーム（2020年4月 - ）
出演 > 音声コンテンツ

J-WAVE BITS&BOBS TOKYO SPECIAL 駅で会えたら。（2022年4月1日 - 2023年3月31日） - 声の出演
出演 > 舞台

ABC座 星（スター）劇場（2012年2月4日 - 29日、日生劇場）
Johnny's Dome Theatre 〜SUMMARY〜（2012年9月8日 - 9日、TOKYO DOME CITY HALL）
JOHNNYS' World -ジャニーズ・ワールド 正月はタッキーと共に-（2013年1月1日 - 6日、帝国劇場）
滝沢演舞城 2013（2013年4月7日 - 5月12日、新橋演舞場）
Live House ジャニーズ銀座（2013年5月1日・2日・8日・9日・15日・16日・29日・30日、シアタークリエ）
ABC座 2013 ジャニーズ伝説（2013年10月6日 - 28日、日生劇場）
JOHNNYS' 2020 WORLD -ジャニーズ トニトニ ワールド-（2013年12月7日 - 2014年1月27日、帝国劇場）
ABC座 2014 ジャニーズ伝説（2014年5月9日 - 30日、日生劇場）
2015新春 JOHNNYS' World（2015年1月1日 - 27日、帝国劇場）
ジャニーズ銀座2015（2015年4月24日 - 26日・5月31日 - 6月1日、シアタークリエ）
LOSERVILLE（英語版）（2023年3月5日 - 22日、新橋演舞場 / 4月6日 - 16日、大阪松竹座 / 4月20日 - 21日、上野学園ホール / 4月26日 - 30日、御園座） - 主演・マイケル・ドーク 役
劇走江戸鴉〜チャリンコ傾奇組〜（2024年10月5日 - 27日、新橋演舞場 / 11月2日 - 10日、大阪松竹座） - 主演・布袋数右衛門 役（橋本涼とダブル主演）
W3 ワンダースリー（2025年6月7日 - 29日〈予定〉、THEATER MILANO-Za / 7月4日 - 6日〈予定〉、兵庫県立芸術文化センター 阪急中ホール） - 主演・星真一 役
出演 > コンサート

ガムシャラ Sexy 夏祭り!!〔チーム者〕（2014年7月30日 - 8月10日、EXシアター六本木）
ガムシャラ! サマーステーション〔チーム覇〕（2015年7月23日・26日・29日・30日、8月12日・13日・15日・16日、EXシアター六本木）
マイナビ サマステライブ2023 俺たちがミライだ!!（2023年8月13日、EX THEATER ROPPONGI） - PAISEN応援隊として出演
マイナビ サマステライブ2024 SUMMER GO! MIRAI GO! 東だ！西だ！全員集合（2024年7月19日 - 28日、EX THEATER ROPPONGI）
出演 > イベント

Rakuten GirlsAward 2023 SPRING/SUMMER（2023年5月4日、国立代々木競技場第一体育館） - 久間田琳加とランウェイ
駆アガル！〜あべこべ男子に憧れて〜（2025年3月22日・23日予定、ぴあアリーナMM）
作品

PUPPET（詞・曲：井上瑞稀） - JASRAC作品コード：299-6596-9
大分市立鶴崎小学校

| 大分市立鶴崎小学校 |
| --- | --- |
 
 北緯33度14分20.8秒 東経131度41分32.8秒﻿ / ﻿北緯33.239111度 東経131.692444度﻿ / 33.239111; 131.692444座標: 北緯33度14分20.8秒 東経131度41分32.8秒﻿ / ﻿北緯33.239111度 東経131.692444度﻿ / 33.239111; 131.692444
過去の名称:  町立鶴崎小学校 鶴崎尋常小学校 鶴崎尋常高等小学校 鶴崎町立鶴崎小学校 鶴崎市立鶴崎小学校
国公私立の別:  公立学校
設置者:   大分市
設立年月日:  1872年
共学・別学:  男女共学
学期:  3学期制
学校コード:  B144210000142 
所在地:  〒870-0104
 大分県大分市南鶴崎3丁目3-1
外部リンク:  公式サイト
 ウィキポータル 教育  ウィキプロジェクト 学校
テンプレートを表示
大分市立鶴崎小学校（おおいたしりつ つるさきしょうがっこう）は、大分県大分市南鶴崎3丁目3番1号にある公立小学校である。
沿革

毛利空桑の建言に基づいて熊本藩が1860年（万延元年）に開校した郷校の成美館を源流とする。
1872年（明治5年）1月 - 成美館を改め、町立鶴崎小学校と称した。
1887年（明治20年）4月 - 鶴崎尋常小学校と改称。
1912年（明治45年）4月 - 鶴崎尋常高等小学校と改称。
1948年（昭和23年）4月 - 鶴崎町立鶴崎小学校と改称。
1954年（昭和29年）4月 - 市制施行により、鶴崎市立鶴崎小学校と改称。
1963年（昭和38年）4月 - 市町村合併により、大分市立鶴崎小学校と改称。
通学区域

乙津町、乙津港町１丁目５番・７番、乙津港町２丁目、小中島1～3丁目、北鶴崎1～2丁目、徳島1～3丁目、中鶴崎1～2丁目、西鶴崎1～3丁目、東鶴崎1～3丁目、南鶴崎1～3丁目、大字乙津（乙津）、大字小中島（小中島、徳島）、大字鶴崎（国宗、下鶴崎一・二、寺司、徳島）、大字皆春（乙津）
進学先中学校

大分市立鶴崎中学校
交通アクセス

九州旅客鉄道（JR九州）日豊本線 鶴崎駅より徒歩9分。
おとなりにぎんが計画

おとなりにぎんが計画（おとなりにぎんがけいかく）は名古屋発、音楽学校をきっかけに結成された4人組のオルタナティヴロックバンドである。
解説

メンバーは初音（Vo/Gt）、嘉壱（Ba）、実優（Key）、清水紀花（Dr）からなる。
もともと弾き語りで活動していた初音が他のメンバーを誘う形で2023年2月に結成。2024年3月27日には全国流通盤の1stミニアルバムとして「やさしい地図を描くんでしょ」をリリースしている。
2024年10月よりTOKAI RADIOで放送しているTOKAI RADIO MUSIC PROGRAM SESSIONS 929の火曜日を担当している。
三冠ヘビー級王座

三冠ヘビー級王座（さんかんヘビーきゅうおうざ）は、全日本プロレスが管理、PWFが認定している王座。初期は三冠統一王座（さんかんとういつおうざ）と称していた。
概要

PWFヘビー級王座、インターナショナル・ヘビー級王座、UNヘビー級王座の統一王座で、全日本プロレスを象徴する最も権威のある王座。
インターナショナル・ヘビー級王座は力道山が創設した日本プロレスに於いて、力道山とジャイアント馬場が保持し、UNヘビー級王座はアントニオ猪木と坂口征二が保持してそれぞれ腰に巻いた歴史的なチャンピオンベルトである。日本プロレスが崩壊したことを受け、紆余曲折を経てインターナショナル・ヘビー級王座とUNヘビー級王座のベルトは全日本プロレスが受け継ぐ事となった。
一方、PWFヘビー級王座は馬場が全日本プロレスを旗揚げした際に、力道山（百田）家から初代インターナショナル・ヘビー級王座チャンピオンベルト（通称：力道山ベルト）の寄贈を受けたことを契機に、世界ヘビー級王座として新設されたもので、全日本プロレスのシンボル王座としてその名を高めた。これら歴史的経緯の異なる三つの各王座を、全日本プロレスでの管理上から一つにまとめた統一王座である。
王座統一後は、「三冠王座」と言うものの、三つの各王座それぞれで選手権試合が行われることはなく、新日本プロレスのIWGP世界ヘビー級王座、プロレスリング・ノアのGHCヘビー級王座と同様に、全日本プロレスの象徴のタイトルとして位置づけられている。見方を変えれば一つの王座だとも言える（後述のようにのちに一本化されたベルトも製作）。
王座統一直後には、選手権試合宣言にて「NWAが認可し、PWFが認定する三冠統一選手権試合」としていたが、1990年代前半からは、NWAの衰退に伴い馬場がNWA第一副会長を辞任したことによって認可が解け、「PWFが認定する三冠ヘビー級選手権試合」に変更された。
三冠ヘビー級王者は三冠王者とも呼ばれ、加えて世界タッグ王座（インターナショナル・タッグ王座・PWF世界タッグ王座）も獲得した選手は「五冠王者」と呼ばれる。これは三冠ヘビー級王座のベルトが一本化された現在も変わらない。ちなみに三冠ヘビー級王座と世界タッグ王座に加えて、三沢光晴は1999年にアジアタッグ王座を、武藤敬司は2001年にIWGPタッグ王座を、青柳優馬は2023年にUNタッグ王座をそれぞれさらに獲得し、「六冠王者」に輝いている。また、2005年に小島聡が三冠ヘビー級王座とともに新日本プロレスの至宝であるIWGPヘビー級王座を獲得した際には、合わせて「四冠王者」と呼ばれていた。
なお、スタン・ハンセンは王座統一以前に三つの各王座を全て獲得している（ただし、UNヘビー級王座戴冠時はPWFヘビー級王座との二冠王者であった。また、王座統一後の三冠ヘビー級王座も獲得している。各王座をそれぞれ単独で全て獲得した選手はいない）。よって、初代三冠ヘビー級王者のジャンボ鶴田は、三つの各王座を全て獲得した選手としては史上2人目となる。
歴史 > 三冠統一まで

1988年3月9日、横浜文化体育館大会で第26代UNヘビー級王者である天龍源一郎と、第12代PWFヘビー級王者であるスタン・ハンセンとの間で両王座のダブル選手権試合が行なわれた。その結果天龍が勝利し、UNヘビー級王座の防衛に成功するとともに第13代PWFヘビー級王者となり、二冠王者になった。以降、両王座は同一の王者が保持することになり、選手権試合が行なわれる際にも両王座が同時にかけられることになる。
4月15日、大阪府立体育会館大会で第17代インターナショナル・ヘビー級王者であるブルーザー・ブロディと、UNヘビー級とPWFヘビー級の二冠王者である天龍との間で史上初の三冠ヘビー級王座統一戦が行われたが、両者リングアウトにより王座の統一は実現しなかった。
4月19日、宮城県スポーツセンター大会でブロディを退けて第18代インターナショナル・ヘビー級王者となったジャンボ鶴田と、同年7月27日、長野市民体育館大会で天龍を退けて第27代UNヘビー級と第14代PWFヘビー級の二冠王者となったハンセンとの間で、同年10月17日の広島県立体育館大会にて2度目の王座統一戦が行われたが、引き分けで王座の統一は実現しなかった。
1989年4月16日、後楽園ホール大会で再戦が行われたが、またしても決着はつかなかった。長く引っ張った挙句の不透明決着にファンが激怒し、会場が騒然となる事態にまで発展した（これがきっかけで、全日本プロレスの試合からリングアウト・反則決着が消えていくことになる）。
2日後の4月18日、大田区体育館大会で鶴田とハンセンとの間で満を持して再々戦が行なわれた。ウエスタン・ラリアットを避けられロープに激突し、一瞬の隙ができたハンセンを、鶴田が片エビ固めで丸め込みフォール勝ち。かみ合わない試合展開で完全決着とは言えない勝利であったが、三つの王座を統一し、初代三冠ヘビー級王者となった鶴田は満面の笑みでファンに応えた。
以降、鶴田、ハンセン、天龍などの世代とプロレス四天王世代との抗争を中心に激闘を展開。プロレスリング・ノア設立に伴う選手大量離脱以降は、他団体所属選手とのタイトルマッチも行なわれるようになり、現在まで全日本プロレスの至宝として継承されている。
歴史 > ベルト一本化

2006年10月14日、チャンピオンベルトを管理する全日本プロレスが三本のベルトが老朽化したことなどを理由として、三冠ヘビー級王座のベルトを一本化した上で新調することを明らかにし、それまでの三本のベルトは10月29日の福岡大会後に回収して新しいベルトは2007年2月17日の両国国技館大会でお披露目となる予定であったが、何らかの事情があってかこれが延期され現行の三本のベルトを使用し続けていた。1983年制定（当初はIWGPリーグ戦優勝者に授与）のIWGPヘビー級王座のベルトが既に4代目なのとは対照的に三冠ヘビー級王座の三本のベルトはレプリカを使用する場合が多いとはいえいずれも40 - 50年も更新されず経過していた。
2013年、全日本プロレスは8月25日に（三冠ヘビー級王座生誕の地でもある）東京・大田区総合体育館にて開催される諏訪魔対潮崎豪の三冠ヘビー級選手権試合を最後に、三本のベルトを創業者の馬場家へ返還することを決定し、8月25日の選手権試合で諏訪魔が防衛した翌日（8月26日）、改めて全日本プロレスから三冠ヘビー級王座のベルトを一本化して新製し、10月27日に開催された両国国技館大会にて新装したチャンピオンベルトを公開した。なお今までの三本のベルトは修繕作業を行った後に馬場家に返還された。新しいベルトは中央部分にPWFヘビー級王座（「GIANT BABA」の刻印は「TRIPLE CROWN」に変更）、その左右にインターナショナル・ヘビー級王座・UNヘビー級王座のバックルをモチーフとしたプレートが配置され、ベルト後部には初代三冠ヘビー級王者であるジャンボ鶴田の名前が刻印されている。
歴史 > 一本化以降

馬場家返還以降、個別のチャンピオンベルトを王者が着用することはなかったが、2019年2月19日のジャイアント馬場没後20年追善興行では第62代王者の宮原健斗が許可をもらい、三本のベルトを巻いて入場している（腰に巻いたのはUNヘビー級王座）。また2021年には王者（当時）の諏訪魔がベルトを再度3本に分割する意向を示したが、その後続報はなく立ち消えとなっている。
2021年6月26日、大田区総合体育館大会の選手権試合は、王者・諏訪魔の急病による返上にともない、当初挑戦者のジェイク・リーと挑戦に名乗りを上げた宮原・青柳優馬の三者で史上初の巴戦にて行われた。入場の際はジェイクがインターナショナル・ヘビー級王座、宮原がPWFヘビー級王座、青柳がUNヘビー級王座のベルトをそれぞれ巻いて入場し返還、勝利したジェイクは新ベルトと三本の旧ベルトを同時に贈呈された。
主な記録

最多戴冠回数：8回
諏訪魔（第37・43・46・49・54・58・63・67代）
最多連続防衛回数：10回
川田利明（第32代）
宮原健斗（第62代）
最多通算防衛回数：28回
宮原健斗
最長保持期間：705日
三沢光晴（第10代）
最短保持期間：3日
テリー・ゴディ（第4代）
最年長戴冠記録：54歳9か月
永田裕志（第69代）
最年少戴冠記録：24歳10か月
安齊勇馬（第72代）
デビュー最短戴冠記録：1年4か月
浜亮太（第41代）
デビュー最長戴冠記録：30年5か月
永田裕志（第69代）
他団体選手の戴冠
武藤敬司（新日本プロレス）（第27代）
秋山準（プロレスリング・ノア）（第44代）
橋本真也（プロレスリングZERO-ONE）（第31代）
永田裕志（新日本プロレス）（第69代）
日本流通産業

| --- | --- |
種類:  株式会社
略称:  ニチリウ
本社所在地:   日本 〒553-0003 大阪府大阪市福島区福島七丁目20番1号 KM西梅田ビル11・12階
設立:  1974年6月1日
業種:  卸売業
法人番号:  1120001093468 
事業内容:  ニチリウグループ加盟企業への加工食品、日配食品、生鮮食品等の食品全般、寝具、インテリア製品、家庭用品等の住居関連品、婦人衣料、紳士衣料、ベイビー、子供衣料等の衣料品の共同仕入・共同開発業務及び間接資材の共同購入
代表者:  代表取締役社長 大桑弘嗣（オークワ代表取締役社長）
資本金:  2億1300万円
主要株主:  株式会社平和堂 株式会社オークワ 株式会社ライフコーポレーション 他
外部リンク:  https://www.nichiryu.co.jp/
テンプレートを表示
日本流通産業株式会社（にほんりゅうつうさんぎょう、英：Nihon Ryutsu Sangyo Co., Ltd.）は、『くらしモア』ブランドでスーパーマーケット向けに食品・衣料品・インテリアなどを供給する日本の企業。1974年（昭和49年）設立。略称はニチリウ（にちりゅう、英：Nichiryu）。「リウ」は「流」の字音仮名遣で、発音は「りゅう」である。大阪市福島区に本社を置く。代表者は大桑弘嗣（オークワ代表取締役社長）。
概要

同社の役員は、基本的に参加スーパーの運営会社の役員が兼務している。
CGCやオール日本スーパーマーケット協会といった他のコーペラティブチェーンと違い、総合スーパーの加盟が多いことや、生活協同組合・ドラッグストアも加盟していることが特徴である。
沿革

1974年（昭和49年）6月 - 平和堂、イズミ、オークワ、ライフコーポレーション、さとう、グランドタマコシ（平和堂東海を経て平和堂に事業譲渡）、ヤオハン（現・マックスバリュ東海）の7社により会社設立、資本金1億円。代表取締役社長に夏原平次郎、代表取締役副社長に大桑勇、山西義政、他加盟企業社長がそれぞれ就任。大阪市中央区本町4丁目8番地（丸寿ビル内）を本社所在地として業務開始。
1975年（昭和50年）2月 -  第1期事業年度（9カ月）9億3千1百万円を取り扱う。
1976年（昭和51年）
2月 - 第2期事業年度の取扱高93億8百万円となる。
4月 - 大阪市中央区本町3丁目1番15号（大阪滋賀ビル）に本社所在地を移転。
1980年（昭和55年）11月 - 生活協同組合コープこうべ、近商ストアが加盟。
1981年（昭和56年）4月 - 生活協同組合コープさっぽろが加盟。
1984年（昭和59年）
2月 - 第10期事業年度の取扱高762億9千8百万円となる。
6月 - ニチリウ創立10周年記念祝賀会を開催。
7月 - サニーマートが加盟。
1985年（昭和60年）2月 - 増資、新資本金1億7千1百万円。
1986年（昭和61年）3月 - ニシナ百貨店が加盟。
1989年（平成元年）
1月 - ニチエーが加盟。
2月 - 第15期事業年度の取扱高1083億円となる。
6月 - ニチリウ創立15周年記念祝賀会を開催。
9月 - サンエーが加盟、加盟企業16社2生協となる。
1992年（平成4年）
8月 - 両備ストアが加盟、加盟企業17社2生協となる。
11月 - ヤマザワが加盟、加盟企業18社2生協となる。
1994年（平成6年）
2月 - 第20期事業年度の取扱高1829億円となる。
6月 - ニチリウ創立20周年記念祝賀会を開催。
1995年（平成7年）
1月 - 中国・上海事務所を開設。
11月 - コーポレートブランド 「くらしモア」商品デビュー。
1999年（平成11年）
2月 - 第25期事業年度の取扱高2530億円となる。
5月 - 会長に夏原平次郎、副会長に山西義政、代表取締役社長に大桑堉嗣が就任する。
7月 - 創立25周年にあたり会長・副会長・社長の就任記念式典を開催。
2001年（平成13年）
3月 - ISO14001認証取得。
9月 - 中国・青島事務所を開設。
2003年（平成15年）10月 - ニチリウ創立30周年記念懇親会を開催。
2004年（平成16年）2月 - 第30期事業年度の取扱高2164億円となる。代表取締役副会長に清水信次が就任する。
2005年（平成17年）11月 - ユーコープ事業連合が加盟、加盟企業14社3生協となる。
2006年（平成18年）5月 - クリエイトエス・ディーが加盟、加盟企業15社3生協となる。
2007年（平成19年）
3月 - エコス、さえきが加盟、加盟企業16社3生協となる。
7月 - タイ・バンコク事務所を開設。
2008年（平成20年）
4月 - ニチリウ創立35周年感謝の集いを開催。
8月 - マルミヤストアが加盟、加盟企業17社3生協となる。
11月 - 富士シティオが加盟、加盟企業18社3生協となる。
2009年（平成21年）2月 - 名誉会長に夏原平次郎、代表取締役会長に清水信次が就任する。第35期事業年度の取扱高2492億円となる。
2010年（平成22年）6月 - サッポロドラッグストアーが加盟、加盟企業19社3生協となる。
2013年（平成25年）5月 - ニチリウ創立40周年感謝の集いを開催。副会長に大桑堉嗣、代表取締役社長に夏原平和が就任。
2014年（平成26年）2月 - 第40期事業年度の取扱高2699億円となる。
2018年（平成30年）11月 - 近商ストアが再加盟、加盟企業20社3生協となる。
2019年（平成30年）11月 - 大阪市福島区福島7丁目20番1号（KM西梅田ビル）に本社所在地を移転。
2024年（令和6年）2月15日 - イズミが再加盟、加盟企業16社3生協となる。
参加組織一覧

加盟順に記載。
総合スーパー
オークワ（和歌山県和歌山市）
さとう（京都府福知山市）
平和堂（滋賀県彦根市）
ライフコーポレーション（大阪府大阪市淀川区・東京都品川区、1983年脱退、1988年再加盟）
サンエー（沖縄県宜野湾市、1989年加盟）
イズミ（広島県広島市、2020年脱退、2024年再加盟）
食品スーパー
ニシナ百貨店（岡山県倉敷市）
サニーマート（高知県高知市、1984年加盟）
ヤマザワ（山形県山形市、1992年加盟）
両備ストア（岡山県岡山市北区、1992年加盟）
エコス（東京都昭島市、2007年加盟）
さえき（東京都国立市、2007年加盟）
富士シティオ（神奈川県横浜市中区、2008年加盟）
近商ストア（大阪府松原市、1980年加盟、2012年脱退、2018年再加盟）
クリエイトエス・ディー（神奈川県横浜市青葉区、2006年加盟）
サッポロドラッグストアー（北海道札幌市北区、2010年加盟）
コープこうべ（兵庫県神戸市東灘区、1980年加盟）
コープさっぽろ（北海道札幌市西区、1981年加盟）
ユーコープ（神奈川県横浜市中区、2005年加盟）
参加組織一覧 > 過去に参加していた企業

カスミ（イオングループとの資本・業務提携のため、2004年2月に脱退）
いなげや（イオングループとの資本・業務提携のため、2005年2月に脱退）
ヤオハン（倒産後、イオングループ傘下となりマックスバリュ東海に社名変更）
ニチエー（広島県福山市、1989年加盟。2020年離脱、同年にフジ傘下となる）
近鉄東海ストア（中部近鉄百貨店（現・近鉄百貨店）と合併し、現在は近商ストアに近鉄グループのスーパーマーケット事業を統合）
グランドタマコシ（倒産後、平和堂傘下の「平和堂東海」となり、現在は平和堂に吸収合併）
フレンドリー （ファミリーレストランチェーン）
キンカ堂（倒産）
デリシア（加盟時は「松電商事」という社名で、2000年に「アップルランド」に変更。八社会加盟のため離脱した。2016年に同じアルピコグループのマツヤと合併し現社名となった後、八社会を離脱しオール日本スーパーマーケット協会へ加盟している。）
マルミヤストア（大分県佐伯市）（株式会社丸久と経営統合し、株式会社リテールパートナーズ傘下へ。同時に、丸久が加盟していたオール日本スーパーマーケット協会へ加盟のため離脱）
役員

2022年2月現在。
代表取締役社長 大桑弘嗣 オークワ代表取締役社長
代表取締役副社長 岩山利久 生活協同組合コープこうべ組合長理事
代表取締役副社長 大見英明 生活協同組合コープさっぽろ理事長
代表取締役副社長 佐藤総二郎 さとう代表取締役社長
代表取締役副社長 中村彰宏 サニーマート代表取締役社長
代表取締役副社長 折田譲治 サンエー代表取締役会長
代表取締役副社長 平松正嗣 平和堂代表取締役社長執行役員
代表取締役副社長 古山利昭 ヤマザワ代表取締役社長
代表取締役副社長 岩崎高治 ライフコーポレーション代表取締役社長執行役員
監査役 池﨑 好彦
その他

『くらしモア』ブランドのプライベートブランド商品は、加盟企業の子会社及び関連会社が運営するスーパーでも販売されている。
平和堂： エール（京都府舞鶴市）
イズミ：ゆめマート熊本
さとう： さとうフレッシュフロンティア（兵庫県豊岡市）
さえき： フーズマーケットホック(島根県安来市)
【推しの子】 (アニメ)

| 【推しの子】 |
| --- | --- |
 
アニメ
原作: 赤坂アカ×横槍メンゴ
監督: 平牧大輔
シリーズ構成: 田中仁
キャラクターデザイン: 平山寛菜
音楽: 伊賀拓郎
アニメーション制作: 動画工房
製作: 【推しの子】製作委員会
放送局: TOKYO MXほか
放送期間: 第1期：2023年4月12日 - 6月28日 第2期：2024年7月3日 - 10月6日 第3期：2026年 -
話数: 第1期：全11話 第2期：全13話
ラジオ：【推しの子】のおはなし
愛称: 推しらじ
配信期間: 【シーズン1】：2023年4月7日 - 10月23日 【シーズン2】：2024年6月27日 - 10月3日
配信サイト: YouTube
配信回数: 【シーズン1】：全9回 【シーズン2】：全8回
パーソナリティ: 大塚剛央、伊駒ゆりえ
テンプレート - ノート
プロジェクト: アニメ
ポータル: アニメ・ラジオ
『【推しの子】』（おしのこ）は、原作：赤坂アカ、作画：横槍メンゴによる同名の漫画を原作とした日本のテレビアニメ作品。
概要

第1期は2023年4月から6月までTOKYO MXほかにて放送され、原作のプロローグ「幼年期」から第4章「ファーストステージ編」までの内容（原作第1巻から第4巻まで）が、おおむね原作に沿った形でアニメ化された。
第1話は90分の拡大スペシャルとして制作され、プロローグ「幼年期」の内容（原作第1巻の冒頭から結末まで）がまとまって放送された。放送に先駆けて3月17日より全国の映画館にて第1話が『【推しの子】Mother and Children』のタイトルで先行上映された。配給は角川ANIMATION。
第1期の放送終了後、第2期の制作決定が発表された。2024年7月より10月までTOKYO MXほかにて放送された。第2期の最終回である第24話は特別編成での放送となり、TOKYO MXでは19時から放送された。
第2期の放送終了後、第3期の制作決定が発表された。2026年に放送予定。
原作との違い

テレビアニメ版は、原作漫画の内容を極力再現した上で、原作に描かれていないコマの合間や細部を突き詰めるという方針が掲げられた。原作漫画の雰囲気を忠実に追体験させるような表現も多く使われつつ、原作では見せ場となっていた場面にアニメ独特の演出手法を取り入れる改変も行われた。
また後の展開との整合性を取るためや、原作で発生している矛盾点を解消するための修正や、原作では1コマ2コマしか描かれなかった歌唱シーンや舞台シーンなどに、アニメオリジナルの演出を含めた長尺を取るなどの変更も用いられている。
一方、原作のプロローグ（第1巻）では未来の登場人物の視点から過去を振り返るインタビューの場面が意味深な形で各話の冒頭に挿入され、伏線や謎解きの手掛かりとなっていたのに対し、テレビアニメ第1話ではそれらの挿話が削られている。また、アニメの流れを止めてしまう等の理由により、原作にあったエピソードや描写を削った箇所も複数存在する。
2期では、ストーリー展開を敢えて原作とは違った順番にすることで、話全体の流れを際立たせるなどの変更を複数箇所で行っている。
登場人物

→詳細は「【推しの子】 § 登場人物」を参照
アイ - 声：高橋李依
アクア - 声：大塚剛央 / 内山夕実（幼少期）
ルビー - 声：伊駒ゆりえ
有馬かな（ありま かな） - 声：潘めぐみ
黒川あかね（くろかわ あかね） - 声：石見舞菜香
MEMちょ（めむちょ）- 声：大久保瑠美
スタッフ

|  | 第1期 | 第2期 |
| --- | --- | --- |
原作: 赤坂アカ×横槍メンゴ
監督: 平牧大輔
助監督: 猫富ちゃお
| 助監督 | N/A | 仁科くにやす |
シリーズ構成: 田中仁
キャラクターデザイン: 平山寛菜
| プロップデザイン | 箱田ななみ 松元美季 | 渡部里美 |
メインアニメーター: 早川麻美、水野公彰、室賀彩花
| メインアニメーター | 横山穂乃花 納武史 沢田犬二 | N/A |
美術監督: 宇佐美哲也
美術設定: 水本浩太
色彩設計: 石黒けい
| 色彩設計 | N/A | 芦原明音 |
撮影監督: 桒野貴文
編集: 坪根健太郎
音楽: 伊賀拓郎
　音楽プロデューサー: 水鳥智栄子
音楽制作: KADOKAWA
音響監督: 高寺たけし
音響効果: 川田清貴
プロデューサー: 吉岡拓也、山下愼平、鎌田肇、青村陽介
| プロデューサー | 根岸弦輝 | 岡川広樹 |
制作プロデューサー: 小林涼
アニメーション制作: 動画工房
製作: 【推しの子】製作委員会（KADOKAWA、集英社、動画工房、CyberAgent）
制作 > 企画

アニメ化の企画は、KADOKAWA所属のプロデューサーの吉岡拓也が提案した。原作を以前から読んでいて、アニメ化したいと考え、出版元の集英社やKADOKAWA社内に本作のアニメ化企画を提案していた。その頃、同じくKADOKAWA所属のプロデューサーの山下愼平と本作の監督である平牧大輔との話し合いの中で、動画工房で本作をアニメ化したいという旨の話を偶然していた。その後、吉岡と山下の両者がプロデューサーとなり、本作のアニメ化企画が本格始動した。
第1話90分拡大版に関しては、プロデューサーの吉岡と山下が原作1巻の内容をどうするか話し合った際に、1巻の内容をそのまま1話で作ること、劇場で1話を先行公開することを発案した。その後、両者は原作者や集英社、動画工房にそのことを提案し、実現するに至った。
制作 > 制作体制

監督・助監督
本作では、『私に天使が舞い降りた!』『恋する小惑星』『SELECTION PROJECT』で監督経験のある平牧大輔が監督を務めた。
第1期では、平牧の過去作でも縁がある猫富ちゃおが助監督を務めた。通常、アニメ制作における助監督は監督のサポート的な立ち位置だが、本作では猫富により権限を与え、猫富がやりたい演出や方向性に平牧がアドバイスをしながら制作は進められたという。またカラースクリプトも猫富が中心になって設定し、より猫富が表に出てほしいという平牧の意向から絵コンテや演出とともにカラースクリプトがエンドクレジットに並べられた。
第2期では、第1期の複数話において絵コンテ・演出を担当していた仁科くにやすが新たに助監督として加えられ、2.5次元舞台編を中心に監督+助監督2名の制作体制が敷かれた。第2期では第1期の作業経験を踏まえ、カラースクリプトの丁寧なパターン化といった設定資料の精度向上も試みられた。これにより、打ち合わせの効率が上がり、作品のクオリティ向上により多くの時間を割けるという。こうしたノウハウの蓄積を制作過程に活かす工夫は、同じ制作チームでシリーズを継続することの強みであると猫富は語っている。
制作環境全体としての工夫
本作ではこうした監督サイドの分業・円滑化はもとより、アフレコ・各種打ち合わせにおける原作者の積極的な参加、瞳の星の表現における撮影監督との連携、フィルムスコアリング劇伴における演出担当ー作曲家間のコミュニケーションなど、作業目的に応じた各セクションとの緊密な協業が実践されている。このようなスタッフ間の細やかな連携について、平牧は「アニメ監督がワンマンでつくる時代じゃないと思っているんです。」と語っている。また、平牧は「スタッフワークとして、トップダウンになりすぎないようにしたい。誰でも意見を言いやすい現場を作ることを心がけています。」とも語っており、スタッフの世代差などに関係なく良い作品を追求し合えるような雰囲気が醸成されている。
制作 > 演出

方針・方向性
原作再現
監督の平牧は視聴者に「原作通りだね」と思ってもらうことを意識して制作したといい、「音にしても絵にしても、原作よりも“盛らない”と原作通りにはならない。そこに自分の能力を振り切る方向でした。」と語っている。また平牧は、「色や音がついてキャラクターが動くという魅力がある一方、マンガ特有の一コマ入魂の表現(見開きや大コマの演出)が使えない」というアニメの特性・制約を踏まえ、"盛る"表現を通じて「マンガを読んだ時の感情」を再現することを意識したという。
わかりやすさ
平牧は本作の魅力を「業界外の方が知りたそうなネタを読みやすく、分かりやすく描いてるところ」に見出しているといい、アニメに翻案するにあたっても「わかりやすさ」を重視したという。アニメ表現における「わかりやすさ」の定義について、平牧は説明ぜりふを例に挙げ、「それを全部ことばで言うのかそれとも画で表現するのか、そのさじ加減」と説明している。
実際の現場に忠実な描写
アニメ化に際し、原作サイドから「業界人が見たとき、『嘘』にならないようにしてほしい」という要望があったことを受け、業界関係者や現場経験があるスタッフへの聞き取りを重ねたと平牧は語っている。例えば、専門学校への取材を通じて現場スタッフの服装・規模感を把握したり、学生時代に実写映画に関わっていたアニメスタッフの知識を映画のシーンに活用したりしたという。
その他
平牧はアニメは原作とタイムラグがあることから、あかねの炎上を始めとした時事的な問題も原作より落ち着いた心境で見ることができると語っている。
制作 > 演出 > ビジュアル面の演出

線数・色数
本作では原作再現のための"盛る"表現として、線数・色数を増やすことが試みられている。マンガをアニメ化する際、通常は描きやすさの観点から線数が省略される場合が多いが、本作ではキャラクターデザインの平山寛菜の意見も踏まえ、原作の影や実線を忠実に拾う工夫がされている。同様に、色についても多色の場面を増やすことに加え、キャラクターの照り返しの色にこだわったと平牧は語っている。
色調・トーン・間
本作は写実的な空気感を基調とする一方、明暗や彩度の調節・エフェクトの付与などを通じて恋愛感情等の情感を表現する描写もみられる。また、平牧は本作のサスペンス的要素を表現するうえで「間と色」を意識したという。色については景色や人間の姿に青みを足すことでホラー感を演出し、間についてはギャグタッチとサスペンスタッチをどういう順番で映し、どういうリズムにすれば面白くなるのかを突き詰めたと語っている。
第2期ではさらなる「わかりやすさ」を追求すべく、第1期と比べてトーンダウンさせ、2.5次元舞台編序盤の重々しい感じを演出するといった工夫もなされた。
実写的なレイアウト
第2期において助監督の1人としてレイアウトチェックを行った仁科は、空間とキャラクターを同時に伝える、言わば「実写的」なレイアウトを作ることで、「キャラが立っている空間も込みで魅力的に見える、ちゃんとドラマを見せるためのレイアウトにすること」を心掛けたという。こうしたレイアウトは本作をドラマとして作っている平牧が目指すものでもあるという。
ライブ・ダンスシーン
ダンスパートについて平牧は「アイドルが歌い踊るアニメが多い時代なので、カメラをぐるっと回したり、表情に寄っていったり、重要な部分はカロリーを上げることで見映えを意識しました。」と語っている。B小町の『サインはB』についてはフォーメーションダンスを入れることでグループアイドルらしさを意識し、その上でアイがセンターを務めていることを強調するために、アイの寄りのカットを多くしているという。こうした演出は『SELECTION PROJECT』でのノウハウが活きたと語っている。
また、助監督の猫富は、自身が担当した第1期第1話のライブシーンについて、「米津玄師さんだとかAdoさんだとか、バンド寄りのアーティストのライブ映像を参考にしました。全然顔が見えない、バチバチに原色でライトを当てているライブ演出を見て、マイドルなものをつくるよりこれくらい派手な方がいいかな、と思ったんです。」と語っており、アイドルではあるものの清純さや明るさに振るのではなく、サイバーパンク感・EDM感、派手で毒があるところを表現することで、本作の独特な世界観を描写したという。
制作 > 演出 > 音響面の演出

劇伴音楽
本作の劇伴は伊賀拓郎が書き下ろした。平牧は劇伴曲の発注に際し「シーンではなくキャラクターの心情につける」ようオーダーし、伊賀も発注側の意図を確認する形で制作が進められた。伊賀は本作を「サスペンスが基調となりつつも色々な出来事が起きる」物語であるとし、曲作りにおいてはサスペンスのみならず「可愛らしい曲」「泣ける曲」などを取り入れ、劇伴全体を概観した時に多種多様なジャンル・スタイルの曲が混在する状態をテーマに掲げたという。
本作の劇伴では、転調や互いに独立した曲調を同一の曲に盛り込むことで、1つの曲の中で展開を大きく変化させることが試みられている。これにより、場面・心情の細かい設定に応じて、曲の一部分を柔軟に宛がうことが可能となっている。
また、本作では複数の劇伴がフィルムスコアリングにより制作されている。フィルムスコアリングは劇場公開となった第1話で用いられたほか、2.5次元舞台編を扱った第2期でも複数使用された。2.5次元舞台編では伊賀が試作したデモ音源へのフィードバックを監督・音響監督に加えて当該話数の演出担当者も行うことで、作画側と作曲側との緊密なコミュニケーションが促され、画面と音楽のイメージの整合が図られた。プロデューサーの山下愼平は、稽古期間中の回想・キャラクターの生い立ち・舞台進行の往還が多い舞台シーンにおいてフィルムスコアリングを用いる利点について、時系列の飛躍・錯綜に伴う場面の切れ目を「流れでつないでくれる」点にあると語っている。
制作 > 演出 > 演技

本作のキャストはオーディションを行いキャスティングされた。本作のオーディションは通常のオーディションとは異なり制限なく行われ、MEMちょ役の大久保瑠美は「割と誰でも受けていい、間口の広いオーディションだった」と語っている。
アフレコの際には原作の赤坂アカと横槍メンゴが毎回参加した。原作の2人はアフレコ以外にも打ち合わせやシナリオ会議にも参加しており、制作サイドと原作サイドが何でも言える現場になっていたと平牧は語っている。
アクアを演じた大塚剛央はアクアというキャラクターについて「立ち振る舞いに一貫性があって、いつも冷静で、周りがよく見えていますよね。」と語っている。演じる上ではアイの一件の復讐心を常に燻ぶらせた執念深さを常に心がけたという。また、その思いをどこまで表に出すのかを試行錯誤しながら演じたと語っている。
ルビーを演じた伊駒ゆりえはルビーというキャラクターについて「ルビーちゃんは自分に正直に生きている子なんですけど、お兄ちゃんが相手だとより突っ込んでいくといいますか、遠慮が一切ないんです（笑）。だけどそれほど気が許せる仲なのが良いですよね。」と語っている。演じる上では「“勢い”がキーになるキャラクターだと私は思っていて。でも勢いがあるだけになるのはダメだから、その塩梅はすごく気をつけながら演じています。」と語っている。平牧は伊駒の演技について「もうオーディションの段階から『ルビーだね』とスタッフの中で意見が一致していました。」と語っており、あまり細かいディレクションは行わなかったという。
主題歌 > 第1期

| 映像外部リンク |
| --- | --- |
  【推しの子】ノンクレジットオープニング｜YOASOBI「アイドル」 - YouTube
  【推しの子】ノンクレジットエンディング｜女王蜂「メフィスト」 - YouTube
主題歌 > 第2期

| 映像外部リンク |
| --- | --- |
  【推しの子】第2期ノンクレジットオープニング｜GEMN「ファタール」 - YouTube
  【推しの子】第2期ノンクレジットエンディング｜羊文学「Burning」 - YouTube
劇中歌

登場するアイドルを演じる出演声優が、劇中のアイドル名義で劇中歌を歌っている。原作漫画では曲名や歌詞の一部のみ言及されていた架空の楽曲を、原作者側がイメージした通りに再現することを目指し、原作者である赤坂アカや原作の作画を担当した横槍メンゴから聞き取りを重ねた上で、イメージの合う作詞、作曲、編曲者の選考が行われた。
評価 > 反響

90分拡大版として第1話が放送された4月12日深夜には、Twitter（現・X）の日本と世界のトレンドで1位を記録した。
2023年4月に第1期の放送が開始されると原作漫画は大きく売上を伸ばし、アニメ放送前の2023年3月時点で450万部であったものが放送中の2023年6月に900万部を突破、そして2023年7月に1200万部を突破した。
フリーライターの元城健は同じくアニメ放送によって原作漫画の売上を伸ばした作品として『鬼滅の刃』、『ぼっち・ざ・ろっく!』を挙げ、これらの作品の共通点としてアニメが「神作画」として評判を呼んだことを挙げている。
Yahoo!検索大賞2023アニメ部門で【推しの子】が受賞。楽曲部門では同作の主題歌として配信された音楽ユニットYOASOBIの「アイドル」が受賞した。2023年日本アニメトレンド大賞で大賞を受賞した。
評価 > 売上

本作のBlu-rayおよびDVDの第1巻初週売上は8391枚を記録し、週間Blu-rayランキング（オリコン調べ）で5位を、週間DVDランキング（同調べ）で9位を記録した。
評価 > 批評

映画コラムニストのアナイスは本作や本作の主題歌「アイドル」が海外でヒットした要因について、海外のYouTubeにおける「アニメリアクション動画」の流行を挙げている。リアクション動画ではメインキャラクターの死や予期せぬ展開が描かれるショッキングな物語が好まれることから、同時期に放送された『地獄楽』と並んで本作のリアクション動画が多く作られたと分析している。また、BTSやBLACKPINKを始めとした韓国グループアーティストが世界的に大きく流行したことから、一見海外受けしなさそうな日本のアイドルや芸能界などの要素も共感を呼んだのだと述べている。
4Gamer.netのライターmaruは本作が日本のみならず海外においても高い評価を受けた要因を、目の肥えたアニメファンをも唸らせた動画工房の作画のクオリティの高さだと述べている。maruは作画について「派手な戦闘シーンがあるわけではないが、日常の細かいシーンも丁寧に仕上げられていて心地良い。特徴のある横槍氏の絵柄をアニメに落とし込んでるのも好印象だ。」と述べている。また『BEASTARS』や『機動戦士ガンダム 水星の魔女』など数々のアニメ主題歌で高い評価を受けてきたYOASOBIの楽曲がこの物語をさらに盛り上げるものにしていると評価している。
Anime News NetworkのライターRichard Eisenbeisは本作が描いた日本のエンタメ業界、およびそこに足を踏み入れる子どもたちの緻密な描写を評価しており、2023年春アニメの中で2番めに高い評価を与えている。また、業界の暗い側面に囲まれたアクアと、業界の良いところしか見ていないルビーの二律背反したストーリーがこの物語を更に良いものにしていたと評している。
評価 > 受賞とノミネート

| 式典 | 受賞年 | 賞 | 対象 | 結果 | 出典 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| Yahoo!検索大賞2023 | 2023年 | アニメ部門 |   | 受賞 |  |
| 日本アニメトレンド大賞2023 | 2023年 | 日本アニメトレンド大賞 |   | 受賞 |  |
| ABEMA AWARD 2023 | 2023年 | 特別賞 |   | 受賞 |  |
| ネット流行語100 | 2023年 | 年間大賞 |   | 受賞 |  |
| ユーキャン 新語・流行語大賞 | 2023年 | 新語・流行語大賞 | 「推しの子／アイドル」 | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | アニメ・オブ・ザ・イヤー |   | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀新シリーズ賞 |   | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀キャラクターデザイン賞 | 平山寛菜  | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀監督賞 | 平牧大輔 | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀美術賞 |   | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀ドラマ作品賞 |   | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀助演キャラクター賞 | 有馬かな | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀アニソン賞 | YOASOBI「アイドル」 | 受賞 |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀作曲賞 |   | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀オープニング賞 | YOASOBI「アイドル」 | ノミネート |  |
| クランチロール・アニメアワード2024 | 2024年 | 最優秀エンディング賞 | 女王蜂「メフィスト」 | ノミネート |  |
| 東京アニメアワードフェスティバル2024 | 2024年 | 作品賞アニメ オブ ザ イヤー部門 TVシリーズ部門 |   | 受賞 |  |
| 東京アニメアワードフェスティバル2024 | 2024年 | 個人賞音響・パフォーマンス部門 | YOASOBI「アイドル」 | 受賞 |  |
| 日本キャラクター大賞2024 | 2024年 | キャラクター・ライセンス賞 |  | 受賞 |  |
| 日本アニメトレンド大賞2024 | 2024年 | アニメニュース賞 |  | 受賞 |  |
BD / DVD

| 巻 | 発売日 | 収録話 | 規格品番> BD | 規格品番> DVD |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2023年6月28日 | 第1話 | KAXA-8601 | KABA-11371 |
| 2 | 2023年7月26日 | 第2話 - 第3話 | KAXA-8602 | KABA-11372 |
| 3 | 2023年8月30日 | 第4話 - 第5話 | KAXA-8603 | KABA-11373 |
| 4 | 2023年9月27日 | 第6話 - 第7話 | KAXA-8604 | KABA-11374 |
| 5 | 2023年10月25日 | 第8話 - 第9話 | KAXA-8605 | KABA-11375 |
| 6 | 2023年11月29日 | 第10話 - 第11話 | KAXA-8606 | KABA-11376 |
| 巻 | 発売日 | 収録話 | 規格品番> BD | 規格品番> DVD |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2024年10月25日 | 第12話 - 第14話 | KAXA-8911 | KABA-11601 |
| 2 | 2024年11月27日 | 第15話 - 第16話 | KAXA-8912 | KABA-11602 |
| 3 | 2024年12月25日 | 第17話 - 第18話 | KAXA-8913 | KABA-11603 |
| 4 | 2025年1月24日 | 第19話 - 第20話 | KAXA-8914 | KABA-11604 |
| 5 | 2025年2月26日 | 第21話 - 第22話 | KAXA-8915 | KABA-11605 |
| 6 | 2025年3月26日予定 | 第23話 - 第24話 | KAXA-8916 | KABA-11606 |
音楽作品 > キャラクターソングCD

| 発売日 | タイトル | 規格品番 | 収録曲 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2023年7月5日 | TVアニメ「【推しの子】」キャラクターソングCD Vol.1 | ZMCZ-16721 |  STAR☆T☆RAIN -アイ Solo Ver.-  サインはB -アイ Solo Ver.-  HEART's♡KISS -アイ Solo Ver.-  STAR☆T☆RAIN -アイ Solo Ver.- (instrumental)  サインはB -アイ Solo Ver.- (instrumental)  HEART's♡KISS -アイ Solo Ver.- (instrumental) |
| 2023年7月5日 | TVアニメ「【推しの子】」キャラクターソングCD Vol.2 | ZMCZ-16722 |  STAR☆T☆RAIN -New Arrange Ver.-  サインはB -New Arrange Ver.-  HEART's♡KISS -New Arrange Ver.-  STAR☆T☆RAIN -New Arrange Ver.- (instrumental)  サインはB -New Arrange Ver.- (instrumental)  HEART's♡KISS -New Arrange Ver.- (instrumental) |
| 2023年7月5日 | TVアニメ「【推しの子】」キャラクターソングCD Vol.3 | ZMCZ-16723 |  ぴえヨンブートダンス  ピーマン体操  Full moon…!  ぴえヨンブートダンス (instrumental)  ピーマン体操 (instrumental)  Full moon…! (instrumental) |
| 2024年10月9日 | TVアニメ「【推しの子】」キャラクターソングCD Vol.4 | ZMCZ-17831 |  POP IN 2  Say What?  深海52Hz  POP IN 2 (instrumental)  Say What? (instrumental)  深海52Hz (instrumental) |
音楽作品 > 配信限定アルバム

| 発売日 | タイトル | 収録曲 |
| --- | --- | --- |
| 2023年7月5日 | TVアニメ「【推しの子】」キャラクターソングCD Vol.2.5 |  STAR☆T☆RAIN -ルビー Solo Ver.-  STAR☆T☆RAIN -有馬かな Solo Ver.-  STAR☆T☆RAIN -MEMちょ Solo Ver.-  サインはB -ルビー Solo Ver.-  サインはB -有馬かな Solo Ver.-  サインはB -MEMちょ Solo Ver.-  HEART's♡KISS -ルビー Solo Ver.-  HEART's♡KISS -有馬かな Solo Ver.-  HEART's♡KISS -MEMちょ Solo Ver.- |
| 2024年10月9日 | TVアニメ「【推しの子】」キャラクターソングCD Vol.4.5 |  POP IN 2 -ルビー Solo Ver.-  POP IN 2 -有馬かな Solo Ver.-  POP IN 2 -MEMちょ Solo Ver.-  Say What? -ルビー Solo Ver.-  Say What? -有馬かな Solo Ver.-  Say What? -MEMちょ Solo Ver.-  深海52Hz -ルビー Solo Ver.-  深海52Hz -有馬かな Solo Ver.-  深海52Hz -MEMちょ Solo Ver.- |