stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
多良木自動車学園
交通アクセス

くま川鉄道湯前線東多良木駅から徒歩で11分
外国惣奉行

外国惣奉行（がいこくそうぶぎょう）とは、江戸時代末期（幕末）の幕府の職名で、外国奉行を統括した。
概要

安政5年7月8日（1858年8月16日）、幕府は外国との交渉を専門とする外国奉行を設置した。定数は不定で、初代は5人であったが、年々その数が増えていった。このため、慶応3年（1867年）に、外国奉行を統括する外国惣奉行が設置された。幕府の崩壊に伴い、翌年廃止された。
就任者

平山敬忠（若年寄並）
堀直虎（若年寄）
塚原昌義（若年寄並）
朝比奈昌広（外国惣奉行並）
テレサ・ラッセル

| テレサ・ラッセル Theresa Russell |
| --- | --- |
 『スパイダーマン3』のプレミアにて（2007）
本名:  Theresa Paup
生年月日:   (1957-03-20) 1957年3月20日（67歳）
出生地:  カリフォルニア州サンディエゴ
国籍:   アメリカ合衆国
配偶者:  ニコラス・ローグ (1982年-1990年代)
テンプレートを表示
テレサ・ラッセル（Theresa Russell、1957年3月20日-）はアメリカ合衆国の女優。
来歴

イギリス人監督のニコラス・ローグと結婚、彼の映画にもよく出演した。『マリリンとアインシュタイン』ではマリリン・モンロー（らしき人物）を演じた。
「デブラ・ウィンガーを探して」では、ロザンナ・アークエットのインタビューに、「女優は年齢を重ねると仕事が少なくなるのが辛い」と答えていた。
ローグ監督のほかにも、ボブ・ラフェルソン、ケン・ラッセルなど個性派監督との協働が多い。
出演作品 > 映画

| 公開年 | 邦題 原題 | 役名 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1976 | ラスト・タイクーン The Last Tycoon | セシリア・ブラディ |  |
| 1978 | ストレート・タイム Straight Time | ジェニー |  |
| 1980 | ジェラシー Bad Timing | ミレーナ・フラハティ |  |
| 1981 | 錆びた黄金 Eureka | トレイシー |  |
| 1984 | 剃刀の刃 The Razor's Edge | ソフィー・マクドナルド |  |
| 1985 | マリリンとアインシュタイン  Insignificance  | 女優 |  |
| 1986 | ブラック・ウィドー   Black Widow  | キャサリン・ピーターセン |  |
| 1987 | アリア  Aria  | King Zog |  |
| 1987 | トラック29  Track 29  | リンダ・ヘンリー |  |
| 1989 | 証人を消せ/レンタ・コップ2  Physical Evidence  | ジェニー・ハドソン |  |
| 1990 | インパルス  Impulse  | ロッティ・メイソン |  |
| 1991 | ボンデージ Whore | リズ |  |
| 1991 | コールド・ヘブン/悪夢の再会  Cold Heaven  | マリー・ダヴェンポート |  |
| 1991 | KAFKA/迷宮の悪夢  Kafka  | ガブリエラ |  |
| 1995 | グロテスク The Grotesque | レディ・ハリエット・コール |  |
| 1996 | バックドア/告発白書 The Flight of the Dove | メアリー・アン・カラン |  |
| 1996 | FBIファイル第一級指定/パブリック・エネミー Public Enemies | ケイト・ベイカー | ビデオ作品 |
| 1996 | アーサー王宮廷のコネチカット・ヤンキー A Young Connecticut Yankee in King Arthur's Court | モーガン・レ・フェイ |  |
| 1996 | ひとり旅の女/殺意の片道切符 Once You Meet a Stranger | マーゴ・アンソニー | テレビ映画 |
| 1998 | ワイルドシングス Wild Things | サンドラ・ヴァン・ライアン |  |
| 2001 | クモ男の復讐 Earth vs. the Spider | トリクシー | テレビ映画 |
| 2002 | ジェラティノス Project Viper | ナンシー・バーナム | テレビ映画 |
| 2002 | ラブ・アクシデント Passionada | ロイス・ヴァルガス |  |
| 2002 | デブラ・ウィンガーを探して earching for Debra Winger) |  | ドキュメンタリー |
| 2005 | 追憶の街 エンパイア・フォールズ Empire Falls | Charlene | テレビ映画 |
| 2007 | スパイダーマン3 Spider-Man 3  | エマ |  |
| 2007 | オン・ザ・ドール On the Doll  | ダイアン |  |
出演作品 > テレビシリーズ

| 放映年 | 邦題 原題 | 役名 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2000 | 刑事ナッシュ・ブリッジス Nash Bridges | エレン・ホリデイ／サラ・ウィリアムズ | 2エピソードに出演 |
| 2004 | Glory Days | ヘイゼル・ウォーカー | 9エピソードに出演 |
| 2006 | LAW & ORDER:犯罪心理捜査班 Law & Order: Criminal Intent  | レジーナ・レイド | エピソード: On Fire |
| 2009 | FRINGE (テレビドラマ) Fringe | レベッカ | エピソード:Momentum Deferred |
| 2010 | コールドケース 迷宮事件簿 Cold Case  | レイチェル・マローン | エピソード:One Fall |
人物・エピソード

イングランドのロック・バンドであるザ・フーが1982年に発表したシングル'Athena'は、ラッセルについての曲である。
埼玉村

| さきたまむら 埼玉村 |
| --- | --- |
 小埼沼の万葉歌碑
廃止日:  1954年7月1日
廃止理由:  編入合併 北埼玉郡埼玉村 → 行田市
現在の自治体:  行田市
廃止時点のデータ
国:   日本
地方:  関東地方
都道府県:  埼玉県
郡:  北埼玉郡
市町村コード:  なし（導入前に廃止）
総人口:  5,148人 （国勢調査、1950年）
隣接自治体:  行田市、北埼玉郡太田村、下忍村、川里村、 北足立郡箕田村
埼玉村役場
所在地:  埼玉県北埼玉郡埼玉村大字埼玉
座標:  北緯36度06分58秒 東経139度29分27秒﻿ / ﻿北緯36.11611度 東経139.49089度﻿ / 36.11611; 139.49089座標: 北緯36度06分58秒 東経139度29分27秒﻿ / ﻿北緯36.11611度 東経139.49089度﻿ / 36.11611; 139.49089
ウィキプロジェクト
テンプレートを表示
埼玉村（さきたまむら）は、埼玉県の北部北埼玉郡に属していた村である。
埼玉村から笠原郷にかけて古くは武蔵国国造の本拠地だったと考えられている。
埼玉県（さいたまけん）の県名発祥の地であるが、この埼玉は「さきたま」と読む。
地理

河川：旧忍川
池沼：埼玉沼、小埼沼
歴史

もとは江戸期より存在した忍藩領に属した埼玉村であった。
幕末時点では埼玉郡に所属。知行は忍藩領。
1871年（明治4年） - 埼玉県に所属する。
1873年（明治6年） - 安楽寺の境内を借用して埼玉学校（現、行田市立埼玉小学校）を開設する。
1879年（明治12年） - 北埼玉郡に所属する。
1889年（明治22年）4月1日 - 町村制施行により、埼玉村、渡柳村、利田村、野村が合併し北埼玉郡埼玉村が改めて成立する。旧村は埼玉村の大字埼玉となる。
1946年（昭和21年）3月28日 - 昭和天皇が村内に行幸（昭和天皇の戦後巡幸の一環）。
1952年（昭和27年） - 行田市大字佐間の一部、下忍村大字樋上・堤根の各一部が編入され、埼玉村の一部を分離して下忍村に併合する。
1954年（昭和29年）
広田村大字赤城の一部が編入され、埼玉村の一部を分離して広田村に併合する。
7月1日 - 行田市へ編入され消滅。大字は行田市に継承された。
名所・旧跡

埼玉古墳群
稲荷山古墳
丸墓山古墳
二子山古墳
前玉神社 - 「さきたまじんじゃ」と読み、埼玉の地名の起源のひとつとされている。万葉歌碑がある。
小埼沼の万葉歌碑 - 1753年（宝暦3年）建立。
出身有名人・ゆかりの人物

濱梨花枝（歌人・作詞家）
シムテック・S951

シムテック・S951 (Simtek S951) は、シムテックが1995年のF1世界選手権に投入したフォーミュラ1カー。11番車はドメニコ・スキャッタレーラ、12番車はヨス・フェルスタッペンがドライブした。テストドライバーは野田英樹。シーズン第6戦からは野田がスキャッタレーラに代わって11番車をドライブする予定であったが、チームは第5戦終了後にF1から撤退した。
エンジンはフォード-コスワース EDB 3.0リッターV型8気筒を搭載した。チームのメインスポンサーはMTVであった。
設計と製作

S951はシムテックのオーナーであり技術部長でもあったニック・ワースと、シムテック・リサーチのチーフデザイナーのポール・クルックスが設計した。前年型のS941の直接の発展型であり、ローランド・ラッツェンバーガーの死亡事故を踏まえて、堅実で単純なマシンとなった。
前年型からの大きな変更点は、エンジンとギアボックスであった。ギアボックスはベネトン製を採用し、エンジンはコスワースHBからEDBに変更された。ベネトン製のギアボックスは、ベネトンのテストドライバーであったフェルスタッペンを起用することの代償として貸与された物であった。S951は1995年のF1カーの中で最後に完成したマシンで、テストは最低限の回数しか行われなかった。
レース戦歴

S951はS941よりはるかに競争力を持っていた。フェルスタッペンとスキャッタレーラは何度か完走を果たした。フェルスタッペンは予選で中位クラスに付け、彼の最高位はアルゼンチンでの14位であった。決勝ではトランスミッションのトラブルでリタイアに終わった。また、決勝における最高のパフォーマンスは同じくアルゼンチンで、一時は6位を走行した。しかしながらチームにとっての最高成績はスキャッタレーラのアルゼンチンにおける9位であった。
第5戦モナコでは両名ともスタートに失敗する。最終戦となったこのレースではいずれもリタイアとなっている。チームは設立からの18ヶ月で600万ポンドの累積債務を抱え、ワースは次戦のカナダGPを欠場し、スポンサーからの資金を確保してフランスGPへの参加を目指したが失敗に終わった。チームは破産し、撤退を余儀なくされた。S951は1995年7月に行われたオークションで売却され、フェルスタッペン車が1万8000ポンド、スキャッタレーラ車は1万6000ポンドで落札された。
S951は1995年から展示されていたが、2006年に初めて走行した。2007年にはEuroBOSS選手権で使用され、ポール・スミスとピーター・アレクサンダーがドライブした。
F1における全成績

(key) （太字はポールポジション）
| 年 | チーム | エンジン | タイヤ | ドライバー | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 | 11 | 12 | 13 | 14 | 15 | 16 | 17 | ポイント | 順位 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1995年 | シムテック | フォード コスワース V8 | G  |  | BRA  | ARG  | SMR  | ESP  | MON  | CAN  | FRA  | GBR  | GER  | HUN  | BEL  | ITA  | POR  | EUR  | PAC  | JPN  | AUS  | 0 | 13位 |
| 1995年 | シムテック | フォード コスワース V8 | G  | ドメニコ・スキャッタレーラ | Ret | 9 | Ret | 15 | DNS |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  | 0 | 13位 |
| 1995年 | シムテック | フォード コスワース V8 | G  | ヨス・フェルスタッペン | Ret | Ret | Ret | 12 | Ret |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  | 0 | 13位 |
ディストピア パンドラの少女

| ディストピア パンドラの少女 |
| --- | --- |
 The Girl with All the Gifts
監督:  コーム・マッカーシー（英語版）
脚本:  マイク・ケアリー（英語版）
原作:  マイク・ケアリー 『パンドラの少女（英語版）』
製作:  カミール・ガティン アンガス・ラモント
製作総指揮:  リジー・フランク ベン・ロバーツ リチャード・ホームズ クリストファー・モル ウィル・クラーク アンディ・メイソン マイク・ルナゴール
出演者:  ジェマ・アータートン パディ・コンシダイン グレン・クローズ セニア・ナニュア
音楽:  クリストバル・タピア・デ・ヴィーア（英語版）
撮影:  サイモン・デニス
編集:  マシュー・カニングズ
製作会社:  アルティテュード・フィルム・セールス BFI映画基金 ポイズン・シェフ
配給:  ワーナー・ブラザース サバン・フィルム クロックワークス
公開:  2016年9月23日 2017年2月24日 2017年7月1日
上映時間:  111分
製作国:   イギリス  アメリカ合衆国
言語:  英語
製作費:  $5,000,000
興行収入:  $1,352,325
テンプレートを表示
『ディストピア パンドラの少女』（ディストピア パンドラのしょうじょ、The Girl with All the Gifts）は、2016年にイギリスで公開されたホラー映画である。監督はコーム・マッカーシー（英語版）、主演はジェマ・アータートンが務めた。本作はマイク・ケアリー（英語版）が2014年に上梓した小説『パンドラの少女（英語版）』（日本では茂木健によって訳され、2016年4月28日に東京創元社から刊行された。ISBN 978-4-488-01054-6）を原作としている。
ストーリー

未知の細菌によって文明が荒廃した近未来。感染者は自由意志を喪失し、人肉を食べるゾンビ（ハングリーズ）と化してしまう。ハングリーズに噛まれた人間もハングリーズと化す。人類に残された唯一の希望はハングリーに噛まれた妊婦から生まれたハイブリッドである。彼らは人肉を好むものの、思考能力と学習能力は保持する。彼らは軍事基地にある学校で拘禁されて教育を受ける。教師のヘレンだけは彼らを血の通った人間として接し、特に高いIQを有するメラニーにパンドラの箱の物語を読み聞かせる。ある日、ヘレンはメラニーに触れてしまう。その様子を見た軍人のパークスがヘレンを厳しく叱責し、唾を自分の腕に擦り付けクリームをぬぐうと、臭いを嗅いだ子供たちは野獣のように猛り狂う。パークスが再びクリームを腕に擦り付けると子供たちは落ち着く。
コールドウェル博士がメラニーに「1から20の数字から1つ好きな数字を選んでちょうだい」と言い、メラニーが13を選ぶと、13号室に収容されていた子供が姿をくらます。数日後、博士がまた数字を選ぶように言うとメラニーは自分の部屋番号の4を選ぶ。メラニーは、ワクチン開発のためハイブリッドの脳と脊髄が保存される実験室に連れてこられて解剖されそうになる。ヘレンが駆け込んできてメラニーを救おうとした時、軍事基地の防護壁がハングリーズに突破されてしまう。メラニーは実験室を脱出し、2人の兵士がヘレンを拘束しているのを見て噛みつき、ヘレンを救出する。ヘレンとメラニーはパークス、コールドウェル博士、ギャラガー、ディロンの4人が乗った装甲車に遭遇し乗り込む。
一行はハングリーズに席捲された基地を脱出し、拘束具をつけられたメラニーは貴重な実験材料として連行される。装甲車がハングリーズに囲まれてディロンは噛まれ、パークスに射殺される。装甲車は故障し、一行は歩いてロンドンに入る。ゲルを体に塗って臭いを消し、動かないハングリーズの間を通って病院を見つけ隠れ家にする。翌朝、病院はハングリーズに包囲されている。メラニーは病院を出て猫を食べ、犬でハングリーズを誘い出して病院から遠ざけ、一行は病院を脱出する。一行は菌により分解されつつある死体と、菌糸と無数の莢に覆われた塔とを見た後、移動式の実験室を見つける。莢が菌糸を放出すれば人類はおしまいだとコールドウェルは言う。クリームの効かない第二世代の子供のハングリーズのグループがキーランを殺すが、メラニーはリーダーを倒してヘレンとパークスを救う。
3人が実験室に戻ると、怪我が悪化し死にかけたコールドウェルが麻酔ガスで3人を眠らせる。コールドウェルはメラニーの脳と脊髄からワクチンを作ろうとするが、覚醒したメラニーは自分の命と引き換えに人類を救う意味を問い、逃げる。追うコールドウェルは第二世代の子供のハングリーズに殺される。メラニーは菌糸と莢に覆われた塔に火をつけて菌糸を世界中に放出させる。実験室に戻る途中でメラニーは放出された菌が舞う中それと知らずにメラニーを探しに来て既に菌に感染したパークスに遭遇。求めに応じて彼を射殺する。彼の最後の言葉でパークスがメラニーを憎んだのは、身重の妻が感染したからであるとわかる。菌糸がはびこる中、ヘレンは気密性の実験室内で感染を免れている。
エピローグで、基地にいたハイブリッドと第二世代のハングリーズがメラニーに監督されて実験室の前に座る。実験室から出られなくなったヘレンはマイクとスピーカーで彼らを教育する。
キャスト

※括弧内は日本語吹替
ヘレン・ジャスティノー - ジェマ・アータートン（甲斐田裕子）： ハイブリッドの教師
エディ・パークス軍曹 - パディ・コンシダイン（三上哲）： 兵士たちの上官。
キャロライン・コールドウェル博士 - グレン・クローズ（三沢明美）： ハイブリッド研究の責任者
メラニー - セニア・ナニュア（佐倉綾音）： ハイブリッドの少女
ジーン・セルカーク博士 - アナマリア・マリンカ
キーラン・ギャラガー一等兵 - フィサヨ・アキナデ： 兵士。
ディロン - アンソニー・ウェルシュ： 兵士。
デヴァーニ - ドミニク・ティッパー（英語版）
製作

原作小説の執筆と並行して、ケアリーは自ら映画向けの脚色を行っていた。その脚本は2014年のブリット・リスト（映画化されていない秀逸な脚本の一覧）に掲載された。当初、映画のタイトルはShe Who Brings Giftsとなる予定であったが、後に原作小説と同じタイトルに変更された。2015年3月23日、主要キャストが発表された。
ケアリーは原作小説と映画版の相違について「我々は映画版では原作と少し異なった道を歩むことにした。特に語り手の視点は大きく異なるものになった。原作小説では、ある一つの出来事が5人のメインキャラクターの視点から語られた。こうすることで、読者は5人が何を思って行動していたのかを知ることができる。しかし、映画版ではメラニーの視点からのみ語ることにした。」「ただし、映画版の結末は原作小説に忠実なものになっている」と語っている。
製作費500万ドルの半分はBFI映画基金とクリエイティヴ・イングランド（英語版）から調達した。後者が数百万ドル規模の出資に応じたのは、本作が初めてのことであった。
2015年5月17日、本作の主要撮影はウェスト・ミッドランズで始まり、7週間も続いた。撮影はバーミンガム中心部やキャノック・チェイス（英語版）、ダドリー、ストーク＝オン＝トレントなどの都市でも行われた。荒廃したロンドンとして劇中で使用されている映像は、ウクライナのプリピャチ（1986年のチェルノブイリ原子力発電所事故で住民が全員退去した町）をドローンで空中撮影したものである。
評価

本作は批評家から高く評価されている。映画批評集積サイトのRotten Tomatoesには91件のレビューがあり、批評家支持率は85%、平均点は10点満点で7.2点となっている。サイト側による批評家の見解の要約は「『ディストピア パンドラの少女』は怖さを減ずることなく、観客を考え込ませるような問いに向き合っている。ゾンビ映画はやりつくされた感のあるジャンルであるが、本作によって、それは新鮮味を少し取り戻した。」となっている。また、Metacriticには20件のレビューがあり、加重平均値は67/100となっている。
ディアンジェロ

| ディアンジェロ D'Angelo |
| --- | --- |
 フィンランドのポリ・ジャズにて（2012年）
基本情報
出生名:  Michael Eugene Archer (マイケル・ユージーン・アーチャー)
生誕:   (1974-02-11) 1974年2月11日（50歳）
出身地:   アメリカ合衆国 バージニア州リッチモンド
ジャンル:  R&B、ファンク、ソウル、ネオ・ソウル、オルタナティブR&B
職業:  シンガーソングライター
担当楽器:  ボーカル、ピアノ、ギター、キーボード、ハモンドオルガン、ドラム、ベース、ローズ・ピアノ
活動期間:  1991年 –
レーベル:  EMI、ヴァージン・レコード、J、RCA
共同作業者:  ソウルクエリアンズ、クエストラブ、ラファエル・サディーク、ロイ・ハーグローヴ、コモン
ディアンジェロ（D'Angelo、本名：マイケル・ユージーン・アーチャー、Michael Eugene Archer、1974年2月11日 - ）は、アメリカ合衆国バージニア州リッチモンド出身のシンガーソングライターである。リッチモンド南部で宣教師の息子として生まれ、幼少の頃から歌い始めた。
ボーカルだけでなく、ピアノ、ギター、そして作詞作曲といったプロダクション作業までこなすマルチな才能を持つ。影響を受けたアーティストにマーヴィン・ゲイ、プリンスの名を挙げているが、ディアンジェロ自身多くのアーティストに多大な影響を与えているミュージシャンズ・ミュージシャンでもある一面、来日時には巨大ホールも満員にする。芸術性と商業性の両方でゆるぎないポジションを確立している。1995年にファースト・アルバム『ブラウン・シュガー』でデビューし、マーヴィン・ゲイやスティーヴィー・ワンダーの時代のソウル感覚とヒップホップ世代の感性を融合させたニュークラシック・ソウル／ネオ・ソウル／オルタナティブR&Bというひとつのムーブメントを作り出し、数々のフォロワーを生み出した。そして2000年にセカンド・アルバム『ヴードゥー』を発表し、名実共にネオソウルを代表するアーティストとなった。
その後、しばらく自身名義の作品のリリースが途絶えたが、2014年12月15日に14年ぶりとなる3枚目のアルバム『ブラック・メサイア』がデジタル配信でリリースされた。
尊敬するプリンスとは異なり寡作ではあるもの、客演やカバー、楽曲提供は数多くこなしている。インタビューで「自分の事をR&Bシンガーだって思った事はない、いつだってR&Bなんてくだらないって思ってた」と答えており、初めて作った曲もヒップホップで、常日頃からラップもしているとの事。
ディスコグラフィ

『ブラウン・シュガー』 - Brown Sugar (1995年、EMI)
『LIVE』 - Live at the Jazz Cafe, London (1998年、EMI) ※1995年9月録音
『ヴードゥー』 - Voodoo	(2000年、Virgin)
Yoda: The Monarch Of Neo-Soul (2007年、Think Differently Music) ※非公式版
『ベスト・ソー・ファー』 - The Best So Far... (2008年、Virgin)
『ブラック・メサイア』 - Black Messiah (2014年、RCA)
カバーした楽曲

Feel like Makin' Love / ロバータ・フラック
Can't Hide Love / アース・ウインド&ファイヤー
Everybody Loves The Sunshine / ロイ・エアーズ
She's Always In My Hair / プリンス
Sing A Simple Song / スライ&ザ・ファミリー・ストーン
Girl You Need A Change Of Mind / エディ・ケンドリックス
Sweet Sticky Thing / オハイオ・プレイヤーズ
Heaven Must Be Like This / オハイオ・プレイヤーズ
I'm So Glad You're Mine / アル・グリーン
Water Get No Enemy / フェラ・クティ
I'll Stay / ファンカデリック
Your Precious Love / マーヴィン・ゲイ&タミー・テレル
Crusin' / スモーキー・ロビンソン
Superman Lover / ジョニー・"ギター"・ワトソン
My Summertime Thang / ザ・タイム
提供楽曲

I Found My Smile Again / D'Angelo - Space Jam (O.S.T)
Your Precious Love / D'Angelo feat Erykah Badu - High school High (O.S.T)
The Notic / D'Angelo feat The Roots - Men In Black (O.S.T)
She's Always In My Hair / D'Angelo - Scream 2 (O.S.T)
Girl You Need A Change Of Mind / D'Angelo - Get On The Bus (O.S.T)
Talk S*** 2 Ya / D'Angelo feat Marlon C. Booty Collins - Baby Boy (O.S.T)
Every Day / Angie Stone (Produce) - Money Talk (O.S.T)
U Will Know / B.M.U - Jason's Lyric (O.S.T)
Heaven Must Be Like This / D'Angelo - Down In The Delta (O.S.T)
Sing A Simple Song / D'Angelo feat Isaac Hayes & Chuck D - Different Strokes By Differentfolks (Sly & The Family Stone)
Water No Get Enemy / D'Angelo, Femi Kuti, Macy Gray & The Soultronics - Red Hot + Riot: Music & Spirit Of Fela Kuti (Fela Kuti)
Caravan / The Roots feat D'Angelo (On Keybords) - Red Hot + Indigo "A Tribute To Duke Ellington" (Duke Ellington)
Everyday (Produce) / Mary J Blige - (Single Only)
Sparkle (Produce) / Twice - (Single Only)
Unshaken / レッド・デッド・リデンプション2 サウンドトラック
客演

The Hypnotic (Vocal) / The Roots (Illadelph Halftime)
The Spark (Keybords) / The Roots (Things Fall Apart)
Crew (Keybords) / A Tribe Called Quest (Beats, Rhymes & Life)
Imagine (Vocal) / Snoop Dogg (Tha Blue Carpet Treatment)
Break Ups 2 Make Ups (Vocal) / Method Man (Tical 2000 - Judgement Day)
So Far To Go (Vocal) / J.Dilla (The Shining)
Tell Me (Vocal) / Slum Village (Fantastic, Vol. 2)
I'll Stay (Vocal) / The RH Factor (Hard Groove)
Nothing Even Matters (Vocal) / Laulyn Hill (The Miseducation Of Lauryn Hill)
Be Here (Vocal) / Raphael Saadiq (All Hits At The House Of Blues )
Bull***t (Vocal) / The RH Factor (Distractions)
Everyday (Produce) / Angie Stone (Black Diamond)
Pray (Vocal) / Vertical Hold (Head First)
Geto Heaven Part 2 (Vocal) / Common (Like Water For Chocolate)
Ain't Nobody Home (Vocal) / B.B. King (Deuces Wild)
Overjoyed (Produce & Vocal) / Boys Choir Of Harlem's (Up In Harlem)
Cold World(Remix) (Vocal) / GZA (Single Only)
Believe (Vocal) / Q-tip
来日公演

D'ANGELO AND THE VANGUARD名義で
SUMMER SONIC 2015 - 2015年8月15日・大阪、8月16日・東京（いずれもMOUNTAIN STAGEヘッドライナー）
プレミアムライブ - 2015年8月18日・ZEPP TOKYO
上原いづみ

上原 いづみ（うえはら いづみ、1978年11月30日 - ）は、日本の元AV女優。
神奈川県出身。血液型:A型。身長:160cm。スリーサイズ:B82・W60・H87cm。
略歴

1999年にAVデビュー。
「上原いずみ」と表記される作品もあり、その他に「加藤久美」「かのう美香」「澤木麻優美」など複数の名前が使われている[要出典]。
出演作品 > アダルトビデオ

姦魔輪姦レイプ 汚行!ナース （1999年10月29日）
神聖レズビアン 女子校生編 （1999年12月15日、ORAKE）
ザーメン学院ゴックン科 （2000年3月5日、SODクリエイト）
濃厚接吻 8 （2000年11月28日、アロマ企画）…オムニバス作品
お姉さんにおまかせ♥ （2001年6月22日、笠倉出版社）…オムニバス作品
口舌奉仕女 2 全身リップ80分 （2001年10月19日、シネマジック）…オムニバス作品
素人系アイドルの素顔 裸の季節モニュメント きらめく瞬間の中で… （2001年10月30日、マックス・エー）…オムニバス作品
お姉さんはサンタクロース 3 （2001年11月1日、レイディックス）
コスクラ （2001年11月21日、ビデオバンク）…オムニバス作品
新妻のとまどい （2002年4月11日、チャンネルV）
若妻の匂い 3 （2002年11月8日、光夜蝶）
LIAR (中森明菜の曲)

「LIAR」（ライアー）は、日本の歌手である中森明菜の楽曲。この楽曲は中森の23枚目のシングルとして、1989年4月25日にワーナー・パイオニア（現：ワーナーミュージック・ジャパン）のリプリーズ・レコードレーベルよりリリースされた (EP: 06L7-4070, CT: 09L5-4070, 8cmCD: 09L3-4070)。
背景

「LIAR」は、1989年7月25日発売のスタジオ・アルバム『CRUISE』からの先行シングルとして、1989年4月25日にシングルレコード (EP: 06L7-4070)とコンパクトカセット (CT: 09L5-4070)とCDシングル (8cmCD: 09L3-4070)の3形態で同時発売された。EP盤での発売は本作が最後となった。この楽曲は、白峰美津子が作詞し、和泉一弥が作曲を手掛け、西平彰が編曲した。スタジオ・アルバム『CRUISE』ではこの楽曲がアルバムバージョンで収録されている。「LIAR」は後の作品でも新録され、1995年12月にリリースしたベスト・アルバム『true album akina 95 best』に収録された。
シングル盤「LIAR」のB面として発表された「Blue On Pink」は、三浦徳子の作詞に国安わたるが作曲し、若草恵が編曲を手掛けた楽曲である。同曲は、『アジア太平洋音楽祭』、テレビ朝日系『ミュージックステーション』（1989年5月26日）、フジテレビ系『夜のヒットスタジオDELUXE』（1989年6月21日）といったテレビ番組で歌唱された。
1989年7月9日、テレビ東京系列『第8回メガロポリス歌謡祭』ポップス入賞作品、及びプレゼンターとして当番組へ生出演し、「LIAR」を披露。ところが、それから僅か2日後の同年7月11日に中森は自殺未遂を起こした為、その後およそ1年間歌手活動を休止する。
批評

『ザテレビジョン』は「LIAR」について、「ロスト・ラブ」を歌った楽曲であると指摘した。音楽評論家の堤昌司はこの楽曲の構成について、「オーソドックスなスタイル」と指摘し、中森の歌唱については、低音のピアニシモの歌唱でも歌詞がくずれることなく明瞭に伝わるのは、これまで色々な種類の歌唱法に取り掛かってきた末得たものであろうと評価した。
チャート成績

この楽曲は、オリコン週間シングルチャートの1989年5月8日付で、シングル「TATTOO」以来となる初登場・最高順位ともに1位を記録した。同チャートの100位以内においては、計20週に渡ってランクインしている。また、1989年度のオリコン年間シングルチャートでは、28位を記録した。TBS系『ザ・ベストテン』や、日本テレビ系『歌のトップテン』の両音楽番組ではともに最高位2位だった。
収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| A. | 「LIAR」 | 白峰美津子 | 和泉一弥 | 西平彰 | 4:35 |
| B. | 「Blue On Pink」 | 三浦徳子 | 国安わたる | 若草恵 | 3:42 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 8:17 |
収録曲 > 規格

1998年11月26日 - 12cmCD: WPC6-8680
2008年11月12日 - デジタル・ダウンロード
2014年6月18日 - 12cmCD, Singles Box 1982-1991の一枚として
クレジット

Photo by 塚田和徳
収録アルバム

LIAR
『CRUISE』
『BEST III』
Blue On Pink
『BEST III』
カバーしたアーティスト

いとうりな - 2010年7月7日のアルバム『Hey-Say』にてカバー。
ブルース・ウェルチ

| ブルース・ウェルチ Bruce Welch |
| --- | --- |
 
基本情報
出生名:  Bruce Cripps
生誕:  1941年11月2日 イングランド、サセックス
職業:  ギタリスト、プロデューサー
活動期間:  1950年代 - 現在
共同作業者:  クリフ・リチャード、シャドウズ、オリヴィア・ニュートン＝ジョン
公式サイト:  brucewelchtribute.com
ブルース・ウェルチOBE（Bruce Welch、出生名：ブルース・クリップス Bruce Cripps、1941年11月2日 - ）は、イギリスのロック・ギタリスト、作詞家、作曲家、音楽プロデューサー。1950年代から活躍するエレキ・グループ、シャドウズのメンバーとして著名。
キャリア

サセックスのボグナーリージス出身。彼の両親は正式に結婚はしておらず、ブルース少年は母とともに暮らしたが6歳の時に死別、ダラムに住む叔母に育てられる。ギターを覚え、14歳の時にスキッフル・グループ、ザ・レイルローダーズを結成する。
しばらくして、ウェルチの学友ブライアン・ランキン（後のハンク・マーヴィン）がグループに加入、1958年にバンド・コンテストの決勝に出場するためロンドンに出る。優勝は逃したものの、一緒に出場していた他のバンドのメンバーと合体し、新たにザ・ファイヴ・チェスターナッツを結成。
1958年9月、ウェルチはマーヴィンとともにクリフ・リチャードのバックバンド、ザ・ドリフターズに加入。以降現在まで数度のブランクを挟みながらも中心メンバーとして活動を続けている。クリフ・リチャード、シャドウズのいくつかのNo.1ヒットを作曲したほか、リチャードやかつての婚約者オリビア・ニュートン＝ジョンの作品のプロデュースも手がけた。
また彼のソロ作品「プリーズ・ミスター・プリーズ」(Please Mr. Please) は、彼のバージョンはヒットしなかったものの、のちの1975年にニュートン＝ジョンのカバー・バージョンがアメリカのポップス・チャートの10位まで上昇した。
彼は1989年10月12日からウエスト・エンドで上演された、バディ・ホリーの生涯を題材にしたミュージカル「バディ」(Buddy - The Buddy Holly Story) の音楽監督も務めた。
ウェルチは時折ムーンライト・シャドウズ（シャドウズ・スタイルのバンド）でプレイするほか、1998年から2008年にはシャドウマニアとしても活動した。
2004年には、永年の音楽業界への貢献に対しOBE(大英勲章第四位)を叙勲。
ベトナムオオムカデ

ベトナムオオムカデ（学名: Scolopendra dehaani）は、オオムカデ科オオムカデ属に分類されるオオムカデ類の一種。最大25cm以上に成長し、アジア最大のムカデとして知られている。
形態

本種のみならず、オオムカデ類全般の特徴についてはオオムカデ目#形態を参照のこと。
触角は17から21節（通常18節）で、基部6節の背面は滑らかである。基胸板前縁の小歯は5-6対。第3か4から第20背板までは1対の溝、第7以降の背板は完全な縁辺部をもつ。曳航肢の背板に溝はない。腹板1対の溝は完全もしくは不完全。曳航肢基節は末端突起に2棘有し、側棘と背棘はない。曳航肢前腿節の棘は内側に0-1本、内背側に0-1本、末端突起に1-4本もつ。曳航肢以外の脚（歩肢）は跗節棘を1本もつ。
多くの場合は背板が茶色で、各背板の後縁は黒い模様があったりなかったりするが、体色は多様で、個体や成長段階により異なる。具体的には次の異形態が挙げられる。
| 異形態 | 頭板 | 背板 | 側板 | 触角 | 脚 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 暗褐色 | 暗褐色（後縁黒） | 褐色 | 赤茶色 | 褐色（脛節と跗節暗紫色） |
| 2 |  | 褐色/オレンジ~黄色 | 薄灰色 |  | 暗褐色（脛節と跗節暗紫色） |
| 3 | 暗褐色 | 暗褐色 | 褐色 | 赤茶色 | 第1–18対黄色、第20-21対赤茶色 |
| 4 | 明るい赤色 | 第1-2と第19-21枚明るい赤色、残り茶色 | オレンジ色 |  | 第1-19対黄色、第20-21対赤色 |
| 5 | チェリーレッド | チェリーレッド（後縁黒） | オレンジ色 | 赤色/オレンジ色 | 赤色 |
分布

本種の分布域の記録は幅広く、2016年時点では次の通り。しかし人為移入とされる例が多く、個体数と遺伝子解析により東南アジアのみが本種の原産地だと考えられる。タイプ産地はインドネシアのジャワ島。
東南アジア：タイ、ラオス、カンボジア、ミャンマー、マレーシア、シンガポール、インドネシア、フィリピン
東アジア：海南、香港、沖縄、台湾
南アジア：インド
北アメリカ：メキシコ
分類

Scolopendra cataracta
オオムカデ類（オオムカデ目 Scolopendromorpha）の中で、ベトナムオオムカデ（Scolopendra dehaani）はオオムカデ科（Scolopendridae）オオムカデ属（Scolopendra）に分類される。本種は一時期オオムカデ（Scolopendra subspinipes）の1亜種（Scolopendra subspinipes dehaani）ともされていたが、Siriwut et al. 2016 の分子系統解析により独立種であると同時に、東南アジア産オオムカデ類の中では Scolopendra cataracta の姉妹群であることが示される。
本種のジュニアシノニム（無効な異名）は次の通り。
Scolopendra childreni Newport, 1844
Scolopendra concolor Newport, 1845
Scolopendra inermis Newport, 1845
Scolopendra inermipes Koch, 1847
Scolopendra silhetensis Newport, 1845
Scolopendra lucasii Gervais, 1847
Scolopendra horrida Koch, 1847
Scolopendra limicolor Wood, 1861
Scolopendra bispinipes Wood, 1862
Scolopendra fissispina Koch, 1865
Scolopendra nudipes Tömösváry, 1885
Scolopendra foveolata Verhoeff, 1937
Scolopendra arborea Lewis, 1982
人間との関わり

他の多くの大型オオムカデと同様にペットとして販売・飼育されることがある。オオムカデの咬害が命にかかわる事はほぼ無いが、本種に関してはショップなどで「気性が荒くて攻撃的」や「死に至る猛毒をもつ」と紹介され、子供が首を噛まれて死亡したケースがある。
ベトナムオオムカデの幼体（A）、亜成体（B）と成体（C）
ベトナムオオムカデ（▲）とハブムカデ（■）の生息域
ベトナムグランプリ

| --- | --- |
 ハノイ市街地コース
レース情報
周回:  55
コース長:  5.607 km (3.484 mi)
レース長:  308.385 km (191.621 mi)
ベトナムグランプリ (英語: Vietnamese Grand Prix, ベトナム語: Giải đua Việt Nam) は、2021年に初開催される予定であったF1世界選手権レース。 レースが開催されるハノイ市街地コースは、ベトナムの首都ハノイの中心部から20分ほど離れたナムトゥリエム区にあり、コースの3分の2が公道となっている。
歴史

ベトナムでのレースの計画は、元F1CEOのバーニー・エクレストンによって最初に検討されたが、当時アジアにはすでに4つのレースがあったため、最終的にこのアイデアを放棄した（後にマレーシアGPはカレンダーから外された）。また、エクレストンは韓国GPとインドGPの失敗により、ベトナムでのレースの長期的な開催が可能かどうかを疑っていることを認めた。
このアイデアは、リバティメディアが2017年1月にCVC キャピタル・パートナーズからスポーツの商業的権利を購入した後に復活した。ベトナムGPは2018年11月に2020年からの開催契約が発表され、リバティメディアにより契約が結ばれた最初の新しいレースとなった。最初のレースは複数年契約の一環として2020年4月5日に開催される予定だったが、新型コロナウイルス感染症の世界的流行により中止となった。翌2021年から復帰する予定だったが、政治的な問題でカレンダーから外される。
サーキット

レースが開催されるハノイ市街地コースは全長5.607 km (3.484 mi)で、ハノイの公道を使用する市街地サーキットである。 このサーキットは、ハノイ市当局と協力してヘルマン・ティルケによって設計された。公道と専用のセクションを組み合わせたのが特徴である。その後、安全上の理由から主催者によってサーキットの第3セクターにコーナーが追加され、合計23ターンとなった。
正式名称

2020年: VinFast Vietnam Grand Prix
参照文献

Wikipedia英語版 - en:Vietnamese Grand Prix (2020年2月18日 05:35:15)
ピート・ヨーク

| ピート・ヨーク Pete York |
| --- | --- |
 ピート・ヨーク（2013年）
基本情報
出生名:  Peter York
生誕:   (1942-08-15) 1942年8月15日（82歳）
出身地:   イングランド ヨークシャー
ジャンル:  ロック、ジャズ、ポップス
担当楽器:  ドラム
活動期間:  1960年 -
レーベル:  フォンタナ
共同作業者:  スペンサー・デイヴィス・グループ、ハーディン&ヨーク、ヘルゲ・シュナイダー、ハーマン・ラレベル、チャーリー・アントリーニ
公式サイト:  www.peteyork.com
ピート・ヨーク（Pete York、1942年8月15日 - ）は、イギリスのドラマー、作曲家、ボーカリスト。1960年に活躍したスペンサー・デイヴィス・グループのメンバーとして著名。確かなテクニックでロックから正統派のジャズまで幅広く演奏するオールラウンド・プレイヤーで、現在に至るまで数多くのセッション活動を行っている。
経歴

ヨークシャーのレドカー出身。ノッティンガム高校のスクール・バンドでトランペットとスネアドラムを学ぶ。
1963年、スペンサー・デイヴィス、スティーヴ・ウィンウッド、マフ・ウィンウッドとともにリズム・アンド・ブルース・カルテットを結成。のちにスペンサー・デイヴィス・グループと名を変え、「愛しておくれ」「アイム・ア・マン」などのヒットを放つ。
1966年、エリック・クラプトンをフィーチャーしたスーパー・グループ、エリック・クラプトンズ・パワーハウスにスティーヴ・ウィンウッドとともに参加。パワーハウスのほかアル・クーパー、ポール・バターフィールド・ブルース・バンド、ラヴィン・スプーンフルなどの演奏を集めたコンピレーション・アルバム『ホワッツ・シェイキン』 (What's Shakin')に3曲を収録した。
1969年、エディ・ハーディンとともに共にスペンサー・デイヴィス・グループを脱退し、ハーディン&ヨークを結成。
1980年代には、大物アーティスト（ジョン・ロード、ミラー・アンダーソン、トニー・アシュトン、ブライアン・オーガー、ズート・マネー、コリン・ホッジキンソン、クリス・ファーロウほか）が入れ替わり参加する形式のオールスター・ユニット、オリンピック・ロック&ブルース・サーカスを主宰、ヨーロッパ、特にドイツをツアーした。
スーパードラミング

1987年からは、毎回豪華なゲスト・ドラマーを迎えてドラム・バトルを繰り広げるTVシリーズ『スーパードラミング』をスタート。番組のホストとして、またプレイヤーとして活躍する。
スーパードラミング > 主なゲスト

1st シリーズ (1987年)
2nd シリーズ (1988年)
3rd シリーズ (1989年)
4th シリーズ (1990年 )
その他の活動

1989年、オリンピック・ロック&ブルース・サーカスで一緒に仕事をしたブライアン・オーガーが音楽監督を務めるドイツのTV特番『Villa Fantastica』の中で企画されたスーパー・ジャムに参加、オーガー、ディック・モリッシー、ロイ・ウィリアムズ、ハーヴェイ・ウェストン、ズート・マネー、マリア・マルダーらと共演し、その時の演奏はスタジオ・ライブ・アルバムとしてリリースされた。
2004年以降はドイツのマルチ・プレイヤー、ヘルゲ・シュナイダーとチームを組み、シュナイダーのレコーディング、ツアーをサポートしている。また、シュナイダーの制作した映画『ジャズクラブ』 (Jazzclub) にも出演した。
ハーマン・ラレベル、チャーリー・アントリーニらとともに「ドラム・レジェンズ」なるプロジェクトにも参加しており、ライブCD、DVDをリリースしてる。
ディスコグラフィ > ソロ・プロジェクト

『ピート・ヨーク・パーカッション・バンド』 - The Pete York Percussion Band (1972年) ※ピート・ヨーク・パーカッション・バンド名義
Into the Furnace (1980年) ※Pete York's New York名義
What's the Racket (1981年) ※Pete York's New York名義
Olympic Rock & Blues Circus (1981年) ※Olympic Rock & Blues Circus名義
Open Road (1981年)
Pete York's New York (1983年) ※Pete York's New York名義
Super Drumming Vol. 1 (1987年)
Super Drumming Vol. 2 (1989年)
Super Drumming Vol. 3 (1990年)
String Time in New York (1990年)
Superblues (1994年)
Swinging Hollywood (1994年)
Live – Listen Here! (1996年) ※Pete York's Blue Jive Five名義
Live – Second Set (1998年) ※Pete York's Blue Jive Five名義
Live & Swinging (1998年) ※Pete York Jazz Stars名義
Extension 345 – Live 1974 (2005年) ※The Pete York Percussion Band名義
Drum Legends – Live 2005 (2007年) ※with ハーマン・ラレベル、チャーリー・アントリーニ
Basiecally Speaking (2013年) ※Pete York & Young Friends名義
ディスコグラフィ > スペンサー・デイヴィス・グループ

『ゼア・ファースト・LP』 - Their First LP (1965年)
『セカンド・アルバム』 - The Second Album (1966年)
『オータム '66』 - Autumn '66 (1966年)
Gimme Some Lovin' (1967年)
I'm A Man (1967年)
Here We Go 'Round The Mulberry Bush OST (1968年) ※with トラフィック
『ウィズ・ゼアー・ニュー・フェイス・オン』 - With Their New Face On (1968年)
Funky (1969年) ※初出タイトルは『Letters From Edith』
Heavies (1969年)
『グラッゴ』 - Gluggo (1973年)
『リヴィング・イン・ア・バック・ストリート』 - Living in a Back Street (1974年)
Catch You on the Rebop – Live in Europe '73 (1995年)
Somebody Help Me: The Best of 1964–1968 (2001年)
Live in Manchester 2002 (2002年)
ディスコグラフィ > ハーディン&ヨーク

Tomorrow Today (1969年)
The World's Smallest Big Band (1970年)
For The World (1971年)
Hardin & York with Charlie McCracken (1974年)
Hardin & New York (1979年)
Live At The Marquee 1971 (1994年)
Hardin & York Live (1994年) ※1970年録音。元はブートレグ
Still A Few Pages Left (1995年)
ディスコグラフィ > エリック・クラプトンズ・パワーハウス

What's Shakin' (1966年)
ディスコグラフィ > その他

ナザレス : Nazareth (1971年)
ジョン・ロード : Windows (1974年)
エディ・プレイボーイ・テイラー & ザ・ブルースハウンズ : Ready for Eddie (1975年)
ジョン・ロード : Sarabande (1976年)
リック・サンダース/ピート・ヨーク/スティーヴ・リチャードソン : String Time (1983年)
ピート・ヨーク/ヴォルフガング・シュミット/レニー・マクダウェル : Once Upon A Time... Der Rattenfänger Von Hameln (1983年)
ピート・ヨーク/ヴォルフガング・シュミット/レニー・マクダウェル : Wireless (1984年)
スペンサー・デイヴィス/ピート・ヨーク/コリン・ホッジキンソン : Live Together (1985年)
ブライアン・オーガー/ピート・ヨーク/コリン・ホッジキンソン : Steaming (1985年)
クリス・ファーロウ/スペンサー・デイヴィス/ピート・ヨーク/コリン・ホッジキンソン/ズート・マネー/ミラー・アンダーソン : Extremely Live At Birmingham Town Hall (1988年)
ジョン・ロード : Pictured Within (1998年)
ジョン・ロード : Beyond the Notes (2004年)
GoodTimes-All-Star-Band : Good Times Songs  (2009年)
Helge und Band : Komm Hier Haste Ne Mark! Live (2011年)
ジョン・ロード・ブルース・プロジェクト : Live (2011年)