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菅原通済
経歴 > 戦前 > 日本自動車道の設立と江ノ島開発

しかしその後の関東大震災における復興需要で頭角を現して実業界に躍り出た。東京－大阪間の自動車専用道路、という壮大なプランを考え、飛嶋組の飛嶋文吉と共に日本自動車道株式会社を設立。モデルケースとして大船－江ノ島間（約6キロメートル）を建設する。この道路は1926年（大正15年）に認可を得て1930年（昭和5年）に日本初の自動車専用道路として開通した（『藤沢市史年表』では1931年7月開通としている）。また菅原は1934年（昭和9年）鎌倉山土地株式会社を設立し深沢地域の丘陵に高級別荘地を開発、鎌倉山と名づけて分譲したが、この時株式募集の一環として出資者に格安で分譲を行い、東京財界からの資金調達に成功した。あわせて鎌倉市内で運行していた遊覧バス会社を買収し、大船駅から鎌倉山、江ノ島間を結ぶ路線バスの運行を始めている。
自動車道は滝口寺の西まで完成したところで開通式を行ったが、そこからから江ノ島までの区間の工事は地元商人と江ノ島電鉄の反対を受けて買収が難航していた。ちょうどその時、東京電灯の副社長であった小林一三から江ノ島電鉄の株式譲渡の話を受け「蛇が蛙を飲むように」買収、道路を完成させると共に大株主兼役員として同社の経営に関わることになる。江ノ島電鉄にボギー車（100形）を導入し、無用の停留所を廃止するなど経営の近代化を行った。しかし鉄道、道路、不動産ともに建設が完成すると以後の事業規模は小さいため「すんでしまうと面白くもおかしくもない」と言ってすべて売却している。
1933年には撮影所移転の候補地を探していた松竹の城戸四郎に大船の7万坪の空き地の購入を勧め、これが松竹大船撮影所となる。また。撮影所の移転に先駆けて周囲の土地を買収し、1934年（昭和9年）に松竹と合同で土地会社の松竹映画都市株式会社を設立して「東洋のホリウッドたる新市街」田園都市住宅として分譲を行った。この不動産業は事前の読みとは裏腹に苦労が多く儲からなかったというが、この縁で一時期松竹の監査役を務めている。映画関係では他に国際映画社という小さな洋画輸入商社を手掛けた。
経歴 > 戦後の活動

終戦直後には父の興した鉄道工業社長として土木工業協会の初代会長に就任した。
1947年の芦田均の民主党には資金援助を行い、1948年に起きた昭和電工事件では関与が疑われた。当時、財閥解体の対象であった昭和電工の社長に義弟の日野原節三が就任するために菅原の斡旋があった事や、菅原が芦田内閣の有力な支援者だったためで、この事件後は政治の黒幕的な動きから手を引いた。
1950年には作家志望を表明。執筆活動を本格化させ鎌倉文士の面々らと交流をもった。
その後、三悪追放協会を組織し、会長となって売春・麻薬・性病の三悪追放キャンペーンを主唱。売春対策審議会では会長を務め、売春防止法制定に力を尽くした。三悪追放は口の悪い友人（大宅壮一とも言われる）から「アレ（女）は菅原がやり尽くした事だ」と皮肉られている。
麻薬追放はかなり本気であり、麻薬追放国土浄化連盟という組織を作り、山口組の田岡一雄や山岡荘八らとも連携。1972年には『麻薬売春Gメン』、『麻薬売春Gメン 恐怖の肉地獄』に協力し、1973年には菅原の原案で、麻薬問題をモチーフにした日本・韓国・香港・タイ王国共同映画『東京-ソウル-バンコック 実録麻薬地帯』が封切り公開された。
小津安二郎のタニマチ的な存在であり。1950年代後半からは小津の映画にしばしば出演、その数7本に及ぶ。「秋日和」ではすし屋の客、「秋刀魚の味」では笠智衆が演ずる父の同窓生菅井など脇役である。その他、計23本の映画に出演した。1961年に小津が映画人初の芸術院会員となるため尽力したと言われる。なお、小津に贈った陶磁器は1963年の小津没時に菅原が持ち帰ったという。
1962年には『ダイハツクイズ そうですちがいます』（フジテレビ）のレギュラー解答者を務めた。
1970年に開業した湘南モノレール江の島線の誘致に影響力を発揮した。交詢社に事務所を置き周辺のグループとも関係が深かったとされる。
その他、複数の企業・団体の経営・運営に関わる一方で政府審議会の委員を務めたりした。
晩年は、新宗教の後援などを積極的に行った。1981年に肝硬変で死去、87歳没。
常盤山文庫 > 概要

菅原通済は美術品や古書の蒐集を趣味とし、禅林墨蹟、水墨画、天神関係資料などを所蔵した。国宝2件、重要文化財21点、重要美術品18点を含む超一級のコレクションの収集は1943年（昭和18年）に本格化し、この年を創立年とする常盤山文庫として存続している。2012年に公益財団法人として認可された。
1954年（昭和29年）、菅原は還暦を機に実業界を引退し、公益事業として自邸にて公開を始めた。しかし消防法の改訂により木造建築での展示ができなくなり、脆弱な古民家に国宝、重要文化財が無造作に置かれることが文化財保存の観点から問題視をされていた。菅原の没後1982年（昭和57年）防災上の理由や文化財保護法の改定によって公開を停止。東京国立博物館や九州国立博物館、慶應義塾ミュージアムコモンズに寄託し、それらの施設で展示されているほか、国内外の博物館へ貸し出しを行っている。
常盤山文庫 > 建物

鎌倉山の自邸内に設けられた美術館・常盤山文庫は1624年（元和10年）に建てられた武家屋敷で、1928年（昭和3年）に金沢の六浦より移築したとされている。その後、廃屋となったが、2014年（平成24年）茅ヶ崎市に再度移築され熊澤酒造でレストランとして再生された。
関連人物

福富太郎は一時菅原の秘書を務め、菅原の美術品収集を見ていた影響で自らも美術コレクションを作り上げた。
城山三郎の小説、『乗取り』に出てくる「自称映画俳優、大蔵省公認文士、放送タレント、売春撲滅協議会長、財界世話業」の篠原明秋は菅原がモデルとなっている。
尖閣諸島所有者だった栗原國起が、かつて菅原のもとで運転手を務めていたことがある。
親族

父は菅原工務所社長の菅原恒覧。恒覧は鉄道工業創設者にして丹那トンネル東口工事請負で知られる。恒覧の母方の叔父には日露戦争講和条約の全権大使の一人であった高平小五郎がいる。昭和電工事件の張本人である日野原節三は、妻が菅原の異母妹であり義弟。
映画出演

風ふたゝび（1952年）- 菅原役
わが町 （1956年）
東京暮色 （1957年） - 菅井役
彼岸花（1958年） - 同窓生菅井役
浮草 (1959年) - 古道具屋役
秋日和（1960年） - すし屋の客役
恐妻党総裁に栄光あれ（1960年） - 岩田首相役
女は二度生まれる（1961年）
今年の恋（1962年） - 林役
憎いあンちくしょう（1962年） - 本人役
秋刀魚の味（1962年） - 菅井役
王将（1962年） - 金杉役
にっぽん ぱらだいす（1964年） - 菅原道済名義で出演
戦後秘話 宝石略奪（1970年） - 道斉老人役
麻薬売春Gメン（1972年） - 原道済役
麻薬売春Gメン 恐怖の肉地獄 （1972年）
東京-ソウル-バンコック 実録麻薬地帯 （1973年） - 本人役
著書

自動車道 日本自動車道 1928
放談夏座敷 鏡浦書房 1949
群魔頓息 啓明社 1950
瓢たんなまづ 啓明社 1950
カヘルは叫ぶ : 随筆集 日本出版協同 1951
ふうせん狸 : 随筆集 日本出版共同 1951
通済放談 : 群魔頓息 日本出版協同 1951
とんびの舞 : 随筆集 要書房 1952
土竜の日光浴 : 随筆集 日本出版協同 1952
女将 : 千穂自伝 樋田千穂著,菅原通済編 要書房 1952
やまかん烏 実業之日本社 1953
通済一代 青春篇 要書房 1953
通済一代 壮年篇 要書房 1953
通済一代 俗骨篇 要書房 1953
現代ユーモア文学全集〈第15〉菅原通済集 駿河台書房 1953
馬づら 六興出版社 1954
なでぎり随筆 高風館 1955
通済一代 [第1] (青春篇) 住吉書店 1955 (住吉新書)
ゆかた随筆 高風館 1955
ひとりよがり 創芸社 1955
女の学校 大蔵出版 1955
お金の哲学 大蔵出版 1955
をとこ冥利 住吉書店 1955
六十の味 常盤山文庫出版部 1956
ヨカバイ大臣 盤山文庫出版部 1956
大蒙古の行方 : 昭和秘録 常盤山文庫出版部 1956
かき(旅)ずて 高風館 1956
をとこ大学 翠書房 1957
出たとこ勝負 常盤山文庫出版部 1957
常盤山文庫書蹟目録 菅原通済 編 常盤山文庫 1957
女犯 文陽社 1958
妖玉・罪あり : ダイヤモンド大蒙古の行方 常盤山文庫出版部 1958
女悦 東西文明社 1958
馬鹿と利巧 明玄書房 1959
花に風 東洋書房 1960
あけっぱなし 石崎書店 1960
女六十花ざかり 常盤山文庫出版部 1961
通済美術ばなし 淡交新社 1961
麻薬天国ニッポン 創思社 1962
宝石天国ニッポン 東洋経済新報社 1963
通済一代 上巻 実業之世界社 1966
新しい宝石 保育社 1966
通済一代 下巻 実業之世界社 1967
LSD25号作戦 : 幻覚剤の恐怖 朝日書院 1968
亡国病天国ニッポン 朝日書院 1968
実在する奇蹟 東京文芸政策家協会編 菅原通済監修 創思社 1968
性病教育の手引き ウィリアム・F.シュワルツ著,菅原通済,竹内勝共編 創思社 1969
新しい宝石 : 宝飾美と観賞 菅原通済,崎川範行共著 金園社 1969 (カラー版実用百科選書)
あの手この手 : 性の乱れは国を亡ぼす 常盤山文庫出版部 1970
同性愛 三悪追放協会 1971
無手勝流 常盤山文庫出版部 1971
恐怖の覚せい剤 常盤山文庫出版部 1974
覚せい剤 三悪追放協会 1974
食糧危機突破 常盤山文庫出版部 1975
日立ホーム&ライフソリューション

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種類:  株式会社
市場情報:  非上場
略称:  日立H&L
本社所在地:   日本 東京都港区西新橋二丁目15番12号 日立愛宕別館
設立:  2002年4月1日
業種:  電気機器
事業内容:  家電等の開発、設計、製造
代表者:  石垣忠彦（取締役社長）
資本金:  250億円
売上高:  4,574億円（2004年3月期）
従業員数:  約15,320人（2004年3月末）
主要株主:  株式会社 日立製作所 100%
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日立ホーム&ライフソリューション株式会社（ひたちホーム&ライフソリューション、英: Hitachi Home & Life Solutions,Inc.）は、かつて存在した日立グループの電機メーカー。
概要

2002年4月に日立製作所の白物家電の製造拠点の3事業所（茨城県日立市、栃木県下都賀郡大平町（現在：栃木市）、東京都青梅市）が独立し創立。社長には瀬端久仁雄が就任。資本金は250億円（日立製作所100%）。 エアコン、冷蔵庫、洗濯機、掃除機などの白物家電が主力製品だが、業務用の給湯器等も扱っていた。また、デジタルカメラなど価格競争が激しい分野の商品は、海外からのOEM調達も行っていた。
2003年4月に照明事業部門が、日立ライティング機器株式会社及び日立照明株式会社を統合し、日立ライティングとして独立した。
2004年10月に日立グループの日立ホームテックを統合した。
2006年4月に日立グループの業務用空調会社の日立空調システムを存続会社として合併し、日立アプライアンスが発足した。新会社の社長には日立空調システムの石津尚澄社長が就任、非常勤取締役に日立ホーム&ライフソリューションの石垣忠彦社長が就任した。
沿革

2002年4月1日：会社設立。
2003年4月1日：照明事業部門が日立ライティング株式会社として独立。
2004年10月1日：日立ホームテック株式会社を吸収合併。
2006年4月1日：株式会社日立空調システムを存続会社とした合併により、日立アプライアンス株式会社設立。
事業所

栃木事業所（栃木県下都賀郡大平町(現在：栃木市)）
多賀事業所（茨城県日立市）
関連会社

製造子会社
日立多賀テクノロジー株式会社
日立レフテクノ株式会社
株式会社ハーモテック
栃木産業株式会社
株式会社関東エコリサイクル
日立ライティング株式会社
青梅産業株式会社
販売子会社
日立コンシューマ・マーケティング株式会社
テレビ番組

日経スペシャル ガイアの夜明け 「眠れる巨象 インドを狙え!」 ～人口11億 最後の巨大市場～（2006年3月14日、テレビ東京） - インド家電市場への取組を取材。
崔民幹

崔民幹（さい みんかん、? - ?）、字は道貞、または唐の太宗李世民の諱を偏諱して崔幹、崔世幹は、隋及び唐の官人。雍州咸陽県（現在の陝西省咸陽市）の人で、祖籍は博陵郡安平県（現在の河北省衡水市安平県）、出自は山東門閥の代表的な家門である博陵崔氏（中国語版）である。
生涯

崔民幹は隋の末年には醴泉県の県令に在任しており、李淵（のちの唐の高祖）が兵を挙げ関中に進軍した後に、崔民幹は李淵に醴泉県を献じて投降し、丞相府主簿に任じられた。 武徳元年6月（618年6月28日）、李淵は隋の恭帝から禅譲を受け、唐を建国すると、崔民幹は黄門侍郎に任じられた。 武徳元年10月（618年11月1日）、高祖（李淵）は詔を右翊衛大將軍・淮安王李神通に下して山東道安撫大使となし、山東各方面の諸勢力にあたらせた。この時崔民幹は安撫副使となった。
武徳2年（619年）閏2月、李神通は宇文化及の籠城する聊城に進攻したが、宇文化及は軍中の兵糧不足が原因で投降することを請うたが、李神通はこれを受け入れなかった。 崔民幹は李神通に宇文化及の投降を受け入れるように進言したが、李神通は「兵士たちは長い間屋外にさらされてきた。敵の計略が尽き、兵糧が枯渇した今、わが軍は間もなく勝利を収めるだろう。聊城を占領して国威を示し、兵士たちの働きに財産を以て報いるべきだ。 もし降伏すれば、兵への褒美はどうなるのか。」と言った。答えて崔民幹は「今、竇建徳が近づいており、宇文化及はいまだ平定しきれていない。 もし攻めずに城を奪えば、大成功を収めることになるでしょう。 今、われわれは富と財産に貪欲であり、われわれの軍隊は必ず失敗するだろう。」と言った。 李勝通は激怒し、崔民幹を軍に幽閉した。
唐の第2代皇帝である太宗李世民は、即位後、申国公高士廉、黄門侍郎韋挺（中国語版）、礼部侍郎令狐徳棻、中書侍郎岑文本（中国語版）らに氏族志（中国語版）の編纂を命じ、貞観12年（638年）に氏族志の編集は完了したが、その際、崔民幹は家格第一等に挙げられていたが、太宗はこれを見て非常に不満に感じ、命を下して再度編纂して改めさせた。これは唐の官品評定の標準となるものであり、家格の首位には皇族李氏が、それに次いで外戚が、そして崔民幹が降格され第三等となった。
崔民幹は貞観6年（632年）から7年（633年）にかけて宋州刺史に任じされ、その後は幽州刺史に転任し、博陵郡開国公に封じられ、刺史在任中に配下に追慕の念を抱かせたという。 崔民幹の死後、朝廷は幽州都督、上柱国の位を追贈し、諡は元とし、永徽元年2月7日（650年4月3日）、雍州万年県の義善郷少陵原（中国語版）に葬られた。
家族 > 祖父

崔猷、隋の大將軍、汲郡明公
家族 > 父親

崔叔重、隋の虞部侍郎、固安県公
家族 > 兄弟

崔民師、平陸県の県宰
松本玲奈

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: MyDearDarlin'の「松本玲奈」とは別人です。
松本 玲奈（まつもと れいな、1989年8月17日 - ）は、神奈川県出身の元女性ファッションモデル、歯科医師。元レプロエンタテインメント所属。血液型B型。
来歴・人物

小学校5年生だった2000年に女子小中学生向けファッション雑誌『ニコラ』（新潮社）の読者モデルオーディションを受け、準グランプリに。その後は専属モデルとして活動する。当時、小学5年生で新ニコモのグランプリに選ばれたのはニコラ初であった。
2004年には虎南有香・岡本玲・丹羽未来帆・我妻三輪子とアイドルユニット「ニコモノ」として、CDデビューも果たしている。
2006年6月号のニコラにおいて関千紘、虎南有香、丹羽未来帆とともにニコモを卒業した。
ニコモ卒業後は『Fine』の専属モデルとして活躍していた。
2008年4月に鶴見大学歯学部に入学し、2014年3月に卒業した。
現在、歯科医師として活動中。
出演 > バラエティ

ニコモノ!（2004年4月 - 9月、テレビ大阪）
プリティーキッズ（2005年、テレビ東京）
音箱登龍門（2005年5月4日、フジテレビ）
明石家さんちゃんねる（2007年6月6日、TBS）
出演 > ドラマ

ホタルノヒカリ2（2010年7月7日、日本テレビ）
出演 > スチル

岡村株式会社 「ecrueaile」
グンゼ株式会社 「pied claor」
株式会社丸井 「スーパーラブステージ」
株式会社千趣会 「ピコモ」
出演 > VP

グンゼ株式会社「pied claor」
出演 > イベント

伊勢丹
小田急百貨店
西武百貨店
出演 > WEB CM

ユニリーバ・ジャパン株式会社 「AXE チョコマン」
書籍 > 雑誌

ニコラ（新潮社） - 元専属モデル
Fine（日之出出版） - 元専属モデル
音楽作品 > CDシングル

I Don't Know（2005年2月23日、ジェネオンエンタテインメント）
ニコモノとして。テレビ番組『ニコモノ!』主題歌。
音楽作品 > ビデオ・DVD

nicola video（avex）
井上頌一

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: 建築史家の「井上章一」とは別人です。
| 井上 頌一 |
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誕生:   (1943-01-27) 1943年1月27日（81歳）  日本 大阪府
職業:  放送作家 作詞家
最終学歴:  早稲田大学第一文学部中退
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井上 頌一（いのうえ しょういち、1943年1月27日 - ）は、大阪府出身の放送作家。早稲田大学第一文学部中退。
『紅白歌合戦』をはじめNHKのエンターテインメント系の番組を多く構成している。
各地のクラシック音楽のコンサートも手がけ、祝祭的な趣向や観客の参加感が必要とされるガラ・コンサートの企画構成者として知られる。
来歴・人物

早稲田大学第一文学部に在学中の1966年、永六輔が放送作家養成のための私塾「ニコニコ堂」を開くことを大学の新聞で知り応募。WAHAHA本舗を主宰する喰始や脚本家の松原敏春、現在TBSの『サンデーモーニング』を構成する平松邦宏とは、このときの同門。
1970年、NHKが全国オーディションで募ったメンバーなどで結成されたグループ「ヤング101」を中心にした音楽番組『ステージ101』に起用され、放送作家として本格的デビューを果たす。番組テーマソング「ヤッポン！」を作詞した。
1970年の『紅白歌合戦』に「ヤング101」が出場したことがきっかけとなって、2004年までの34年間、同番組の構成に関わる。
1978年からは芥川也寸志、黒柳徹子が司会のクラシック音楽番組『音楽の広場』に参加。また、この番組以降もこのコンビは各地のコンサートホールで、ガラコンサートを手がけている。
1993年、『紅白歌合戦』への貢献などを理由に、第1回の「橋田賞」を受賞。ドラマ分野ではなく放送作家が受賞した珍しい例である。
番組には基本的な企画の立案から参加することが多い。代表例には1980、90年代NHKのゴールデンタイムの看板番組となった『クイズ面白ゼミナール』、『クイズ百点満点』、『クイズ日本人の質問』、『コメディーお江戸でござる』、『BS日本のうた』などがある。
NHKにおける主な担当番組

ステージ101
NHK紅白歌合戦
音楽の広場
お好み演芸会
クイズ面白ゼミナール
クイズ百点満点
クイズ日本人の質問
コメディーお江戸でござる
ふるさと愉快亭 小朝が参りました
NHK特集 「びんぼう一代 ～五代目古今亭志ん生～」
BS日本のうた
BS列車・どーも君号が行く
爆笑オンエアバトル
オンバト+
新・話の泉（NHKラジオ第1）
演芸図鑑
ガラ・コンサートの企画構成

代表的なものがサントリーホールの開館1周年を記念して1987年に始まった、『響』と題されるガラコンサート。男性客のタキシード姿がもっとも多いといわれるこのコンサートの第1回から2009年に行われた第23回まですべての回を構成。
サントリーホール第7回ガラ・コンサート『響』（1993年）において「威風堂々（エルガー）」に歌詞をつけ、会場にて観客を含め大合唱。以来、恒例となったがこの歌詞はその後各地のコンサートで使われている。
2005年に兵庫県西宮市にオープンした兵庫県立芸術文化センターの1年をしめくくる「ジルヴェスター・ガラ・コンサート」も第1回から構成を担当。音楽監督の佐渡裕と六代目桂文枝が司会を務め、ホールが一体となり盛り上がるコンサートとして知られ、ラストに演奏される「ラデツキー行進曲」がいつの間にか「六甲おろし」に変わっていく部分は名物となっている。
エピソード

永六輔が放送作家養成のための私塾を開講することを知るきっかけとなった大学新聞は当時某セクトの機関紙化していた。その新聞に就職の斡旋をしてもらったという事実を、しばらくジョークのネタにしていた。
『クイズ面白ゼミナール』の時代、ワープロ（ソフトはOASYS）の使用を提案し実現しているがこれはテレビ番組が組織的に番組作りにワープロを利用した初期の例。
『紅白歌合戦』の名物であった、日本野鳥の会がバードウォッチングの要領で客席の紅白の紙を数える方式の提案者。当時「クイズ面白ゼミナール」で「野鳥」をとりあげたのがヒントになったのではないかと言われている。
番組収録前に審査員に『爆笑オンエアバトル』が、どのような立場で芸人とネタを大事にしているかを語るのが恒例となっている。
ポポルカ族

| Popoluca> 総人口 |
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15,000人（1979年）
居住地域
メキシコ・ベラクルス州
言語
ソケ語
宗教
不明
ポポルカ族（ポポルカぞく、Popoluca）は、メキシコに住む民族。ポポロカ族 (Popoloca) とも表記される。
居住地

メキシコ、テワンテペク地峡の東端、ベラクルス州南部のメキシコ湾岸に住んでいる。居住地一帯はカシ、ヤシの森林に富む肥沃な丘陵地帯と、サバンナの低地地帯からなる。
かつてスペイン人が特定地域にまとめて住まわせようとしたことがあり、そのためポポルカ族の町は、左右対称性の強いスペイン型の家並みを特色とするようになった。
生活

農耕を営み、コーヒーが重要な換金作物となっている。主食はトウモロコシ、豆類、カボチャ。
シカ、ウサギ、イノシシ、鳥類を狩猟し、毒流しによってザリガニ類も捕える。
若い東京の屋根の下

「若い東京の屋根の下」（わかいとうきょうのやねのした）は、1963年4月20日に ビクターより発売された橋幸夫の34枚目のシングル（モノラルVS-991/ステレオSVS-30）で、「いつでも夢を」につづく吉永小百合とのデュエット曲である。
吉永小百合、浜田光夫主演の映画「若い東京の屋根の下」の主題歌となっている（後述）
概要

橋は、前年9月20日に発売した吉永小百合のデュエット曲「いつでも夢を」（VS807）で、第4回日本レコード大賞を受賞した。売上げはその後も好調で、本年春には100万を突破している（現在までの売り上げ累計は250万枚）。「夢のコンビ」といわれ、デュエット2作目として本楽曲が制作された。作詞佐伯孝夫は作曲吉田正で、「いつでも夢を」と同じく橋の両恩師による楽曲である。
佐伯は「東京の屋根の下」という曲を、昭和23年に作詞しており、服部良一作曲、灰田勝彦歌唱でヒットしたが、本作は作曲者は吉田正に変わったものの、その続編、昭和38年版といえるもの。
本楽曲はモノラル盤ステレオ盤の2種類が同時併売された。ジャケットデザインは同一であるが、規格番号が異なること、LIVING STEREOの表示がある。モノラル盤が290円であるのに対し、ステレオ盤は330円であったこともあり、流通は少ない。
歌詞について小野善太郎は、「東京オリンピック以前の古き良き東京のムードが溢れていて、ドキュメント的な良さがでている」としている。
橋は、本楽曲について「音域が広いから、小百合ちゃんにはちょっとつらかったかもしれません」と回想している。
c/wは「夜のブルース」で、これも佐伯作詞、吉田作曲である。
収録曲

若い東京の屋根の下
作詞： 佐伯孝夫、作・編曲：吉田正
夜のブルース
作詞： 佐伯孝夫、作・編曲：吉田正
収録アルバム

橋幸夫
『橋幸夫　ザ・ベスト』（2012年7月25日） VICL-63901
『＜TWIN BEST＞』（1998年11月6日）VICL-41033～4
『＜BEST ONE＞』（1996年10月23日）VICL-816  ......その他
吉永小百合
『吉永小百合よみがえる歌声　～この道は長いけど　歩きながらゆこう～』（2011年11月23日）VICL-63822
『吉永小百合　ザ・ベスト』（2013年11月20日）VICL-41320
映画

| 若い東京の屋根の下 |
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 Under the Roof of Young Tokyo
 
監督:  斎藤武市
脚本:  才賀明
原作:  源氏鶏太（『緑に匂う花』）
製作:  児井英生（「企画」名義）
出演者:  吉永小百合、浜田光夫
音楽:  大森盛太郎
撮影:  横山実
編集:  近藤光雄
製作会社:  日活
公開:  1963年7月14日
上映時間:  90分
製作国:   日本
言語:  日本
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この曲のヒットで、後に吉永小百合、浜田光夫主演の映画「若い東京の屋根の下」（日活）が制作され主題歌となった。映画には橋も出演予定だったが、金沢公演での暴漢襲撃負傷事件で入院もあり、橋のスケジュールの都合がつかず、日活側の再三の要請にもかかわらず見送られた。
映画は、1963年7月14日に公開となっている。上映時間は90分。カラー。日活スコープ。
歌謡映画ながら珍しく原作が有り、源氏鶏太の『緑に匂う花』が原作となっている。
あらすじ

19歳の桑野蕗子は停年退職間近の父、専業主婦の母、高校生の弟の4人で大田区久が原にある二階建ての家に住んでいる。父は企業の経理畑の人物で、再就職先を探しているが、なかなか上手くいかない。
父親の退職後の両親の生活費の相談で、蕗子は既に家を出ている兄姉たちの家を訪問する。長兄・太郎は資産目当ての結婚をしており、小学生の息子が1人いるが、夫婦間に愛情は無い。長男ということで、他の兄弟より多い額を毎月出すことに太郎は同意するが、太郎の勝気な妻・達枝は、それはおかしいと言い、他の兄弟と同額にするように主張する。太郎は達枝のいないところで、差額は自分の小遣いから補填すると蕗子に言う。また、結婚して放送作家をしている次兄の次郎からは「後輩の大学生を下宿させてやってくれ」と頼まれる。
その後、蕗子が自転車を飛ばしていると、四つ角で引っ越し中と思われる若者のリヤカーと出合い頭に衝突して口論となる。蕗子が帰宅すると、次兄紹介の下宿人は既に到着していて、それが先ほど衝突した学生・三上良平と知り驚く。良平は蕗子が使っていた部屋を使用することから、蕗子は弟・四郎と相部屋になり、これまた面白くない。蕗子は、良平の部屋と自分と四郎の部屋を仕切る襖に「締切」と大書した紙を貼る。
良平は蕗子の父母に気に入られ、四郎も良平のことを慕うようになる。冬山で死んだ蕗子の三兄・三郎が使っていた浴衣を良平が着ると、蕗子の父母は「三郎が帰って来たようだ・・・」と言う。
近所のクリーニング屋の息子で浪人中の金谷幸吉は蕗子の幼馴染で、蕗子のことが好きなことから、良平が蕗子の家に下宿していることに気が気でない。良平と幸吉はことある毎に対立する。或る休日、幸吉が店の車を使い、蕗子、四郎、良平の4人で芦ノ湖にドライブに行く。そこで一行は、友人と遊びに来ていた、良平の早稲田大学の同級生で大手電機メーカー重役の娘・渡瀬和代と出会う。
蕗子と幸吉は他の友人達と共に、高校時代の恩師・青山が入院している病院に見舞いに行く。帰り際、院内で蕗子は太郎を見かけ、後日、太郎に理由を尋ねると、太郎が結婚する前に交際していた女性を見舞いに行ったのだと太郎は明かす。
蕗子はガラス工場に事務員として勤務しており、同じ部署の先輩・野沢康治も蕗子のことを狙っている。野沢は職場の野球部の投手で、アルバイト先の野球部に駆り出された良平と偶然、対戦することになり、良平は野沢から長打を放つ。観戦している蕗子は、本来ならば自社の投手が打たれたのでがっかりすべきなのだが、良平のことが気になっている蕗子は思わず大喜びしてしまい、同僚から顰蹙を買う。職場仲間での会食の後、野沢は蕗子を家まで送る途中、無理矢理接吻しようとするが、後をつけて来ていた良平が割って入り、野沢は退散する。
良平が風邪で熱を出したところ、渡瀬和代が花を持って見舞いに来る。和代の優雅で洗練された立ち居振る舞いに蕗子の母は感心する。その時、良平が蕗子の父の再就職の相談を和代に対してしたところ、和代の父の差配により再就職先は意外なほどあっさりと決まり、蕗子は嫉妬で不機嫌になり「余計なことをして！」と言う。
喧嘩ばかりの蕗子と良平だったが、実は好き合うようになっており、終盤で、蕗子は良平のことが好きだと家の中で告白する。それは、父母や四郎にも聞こえてしまっている。
最後は、幸吉の車で、蕗子、良平、他の友人1人で、退院する青山先生を迎えに行き、出来たばかりでまだ車が殆ど走っていない首都高速道路を走るシーンで映画は終わりとなる。
あらすじ > スタッフ

企画 - 児井英生
原作 - 源氏鶏太（『緑に匂う花』）
脚本 - 才賀明
監督 - 斎藤武市
撮影 - 横山実
美術 - 坂口武玄
音楽 - 大森盛太郎
録音 - 橋本文雄
照明 - 高橋正博
編集 - 近藤光雄
スチール - 目黒祐司
あらすじ > 出演者

桑野蕗子（BG） - 吉永小百合
三上良平（桑野家の下宿人、早稲田大学の学生） - 浜田光夫
金谷幸吉（蕗子の幼馴染、浪人中、クリーニング店の跡継ぎ） - 山内賢
桑野謙太郎（蕗子の父） - 伊藤雄之助
桑野ふみ（蕗子の母） - 三宅邦子
桑野四郎（蕗子の弟） - 太田博之
桑野太郎（蕗子の長兄） - 下元勉
桑野達枝（太郎の妻） - 山岡久乃
北村律子（蕗子の姉） - 初井言栄
北村利夫（律子の夫） - 小沢昭一
北村とら（利夫の実母） - 武智豊子
桑野次郎（蕗子の次兄） - 近藤宏
桑野夏子（次郎の妻） - 朝風みどり
渡瀬和子（良平の大学の友人、大手電機会社重役の娘） - 松尾嘉代
野沢康治（蕗子の職場の先輩） - 平田大三郎
青山先生（蕗子の高校の恩師） - 内藤武敏
由子 - 有田双美子
金谷米吉（幸吉の父、クリーニング店経営） - 河上信夫
不動産の店主 - 光沢でんすけ
あらすじ > 併映作品

『男の紋章』
監督 - 松尾昭典 / 主演 - 高橋英樹
ヨハン・ゼバスティアン・バッハ国際コンクール

ヨハン・ゼバスティアン・バッハ国際コンクール（International Johann Sebastian Bach Competition）は、ドイツのライプツィヒで開催される若手音楽家のための音楽コンクール。
概要

大バッハの名を冠し、1950年に第1回が開催された。1965年、国際音楽コンクール世界連盟に加盟した。第2回の1964年から第10回の1996年まで4年ごとに5つの部門について開催され、現在、3つの部門について2年ごとに開催されている。参加資格は、器楽演奏家は16歳から32歳まで、声楽家は16歳から34歳までである。
開催年と入賞者 > 1950年（第1回）

（ピアノ部門）
第1位　タチアナ・ニコラーエワ （ソ連）
第2位　ガリーナ・フョードロワ(Galina Feodorowa) （ソ連）、マルガリータ・フョードロワ(Margarita Feodorowa) （ソ連）
第3位　Jörg Demus （オーストリア）、Waldemar Maciszewski （ポーランド）
（オルガン部門）
第1位　アマデウス・ウェーバージンケ （東ドイツ）、カール・リヒター （東ドイツ）
第2位　ルドウィック・ドーア （西ドイツ）、Gerhard Tipp （西ドイツ）
第3位　Walter Schönheit （東ドイツ）、Diethard Hellmann （東ドイツ）
（チェンバロ部門）
第2位　Ingrid Heiler （西ドイツ）
（声楽部門）
第2位　エバ・フライシャー （東ドイツ）
第3位　Alina Bolechowska （ポーランド）、Christa Maria Ziese （東ドイツ）
（ヴァイオリン部門）
第1位　イーゴリ・ベズロドニー（ソ連）
第2位　ミハイル・ヴァイマン（ソ連）、アレクセイ・ゴロホフ （ソ連）
第3位　Werner Häutling （西ドイツ）、Agnes Vadas （ハンガリー）
開催年と入賞者 > 1964年（第2回）

（ピアノ部門）
第1位　イルゼ・グラウビン(Ilse Graubin) （ソ連）
第2位　Wolfgang Wappler （東ドイツ）、Melita Dukowa-Kolin （ブルガリア）
第3位　イーゴリ・ラスコ(Igor Lasko) （ソ連）、Gerhard Erber （東ドイツ）、Brunhild Partsch （東ドイツ）
（オルガン部門）
第1位　Petr Sovadina （ソ連）
第2位　Karl-Rainer Böhme （東ドイツ）、Andreas Buschnakowski （東ドイツ）
第3位　ヤン・ホラ(Jan Hora) （ソ連）
（声楽部門）
第1位　ブルース・アビル （アメリカ）
第2位　Wolfgang Hellmich （東ドイツ）、Rolf Wollrad （東ドイツ）
第3位　Wladimir Swistow （ソ連）
開催年と入賞者 > 1968年（第3回）

（ピアノ部門）
第1位　ヴァレリー・アファナシエフ（ソ連）
第2位　イワン・クランスキー （ソ連）
第3位　エフゲニー・コロリョフ(Jewgeni Koroljow) （ソ連）
（オルガン部門）
第1位　Henning Wagner （東ドイツ）
第2位　Daniel Chorzempa （アメリカ）
第3位　Christian Collum （東ドイツ）
（声楽部門）
第1位　Heidi Berthold-Riess （東ドイツ）
第2位　Eberhard Büchner （東ドイツ）
第3位　Siegfried Lorenz （東ドイツ）
（ヴァイオリン部門）
第1位　オレグ・カガン（ソ連）
第2位　クリスティアン・フンケ （東ドイツ）
第3位　アンドラーシュ・キシュ （ハンガリー）
開催年と入賞者 > 1972年（第4回）

（ピアノ部門）
第1位　Winfried Apel （東ドイツ）
第2位　ジャン・ルイ・ストイアマン （ブラジル）
第3位　ミハイル・ペチュコフ(Michail Petuchow) （ソ連）
第4位　ガブリエーレ・クプファーナーゲル （東ドイツ）
第5位　ヴァディム・サハロフ(Wadim Sacharow) （ソ連）
（オルガン部門）
第1位　Heribert Metzger （オーストリア）
第2位　Istvan Ella （ハンガリー）
第3位　Hans Fagius （スウェーデン）
第4位　Friedrich Kircheis （東ドイツ）
第5位　Gottfried Preller （東ドイツ）
（チェンバロ部門）
第1位　Lionel Party Chile
第2位　Armin Thalheim （東ドイツ）
第3位　Gyöngyver Szilvassy （ハンガリー）
第4位　Alexander Sung （イギリス）
第5位　Magdalena Myczka （ポーランド）
（女声部門）
第1位　Rosemarie Lang （東ドイツ）
第2位　Regina Werner （東ドイツ）
第3位　Julianne Paszthy （ハンガリー）
第4位　Nadeshda Wainer （ソ連）
（男声部門）
第1位　Dieter Weimann （東ドイツ）
第2位　Gheorghe-Emil Crasnaru （ルーマニア）
第3位　Peter Tschaplik （東ドイツ）
第4位　Frank-Peter Späthe （東ドイツ）
（ヴァイオリン部門）
第1位　ヴラディミール・イワノフ(Wladimir Iwanow) （ソ連）
第2位　Konrad Other （東ドイツ）
第3位　リディア・シュツコ(Lidija Schutko) （ソ連）
第4位　ライナー･クスマウル （西ドイツ）
第5位　Wolf-Dieter Batzdorf （東ドイツ）
開催年と入賞者 > 1976年（第5回）

（ピアノ部門）
第1位　ミハイル・ヴォルチョク （ソ連）
第2位　ラリサ・デドワ(Larissa Dedowa) （ソ連）
第3位　Dietmar Nawroth （東ドイツ）
第4位　Konstantin Preda （ルーマニア）
第5位　Emma Tachmisjan （ブルガリア）
（オルガン部門）
第1位　エリザベート・ウルマン （オーストリア）
第2位　Joachim Dalitz （東ドイツ）
第3位　Hartmut Rohmeyer （東ドイツ）
第4位　Matthias Eisenberg （東ドイツ）
第5位　Thomas Sauer （東ドイツ）
（女声部門）
第1位　Carola Nossek （東ドイツ）
第2位　Katalin Pitti （ハンガリー）
第3位　Nannita Peschke （東ドイツ）
第4位　Ursula Ankele-Fischer （西ドイツ）
（男声部門）
第1位　Waldemar Wild （東ドイツ）
第2位　Gabor Nemeth （ハンガリー）
第3位　Frieder Lang （西ドイツ）
第4位　Miloslav Podalsky （ソ連）
（ヴァイオリン部門）
第1位　ニラ・ピエル（スウェーデン）
第2位　Thorsten Rosenbusch （東ドイツ）
第3位　Daniel Phillips （アメリカ）
第4位　Ralf-Carsten Brömsel （東ドイツ）
第5位　René Henriot （東ドイツ）
（チェロ部門）
第1位　アレクサンドル・ルディン （ソ連）
第2位　Yvan Chiffoleau （フランス）
第3位　ジョゼフ・フェイゲルソン （ソ連）
第4位　Tamas Koó  （ハンガリー）
第5位　Akiko Kanamaru （日本）
開催年と入賞者 > 1980年（第6回）

（ピアノ部門）
第1位　アナヒッド・ナーゼシアン(Anaid Nersesjan) （ソ連）
第2位　伊藤恵 （日本）
第3位　Irina Berkowitsch （ソ連）
第4位　Bair Schagdaron （ソ連）
第5位　Gerald Fauth （東ドイツ）
（オルガン部門）
第1位　Zsuzsana Elekes （ハンガリー）
第2位　ヤロスラフ・トゥーマ(Jaroslav Tuma) （ソ連）
第3位　Kristiane Köbler （東ドイツ）
第4位　Bernhard Buttmann （西ドイツ）
第5位　Matthias Süß （東ドイツ）
（女声部門）
第1位　Jadwiga Rappé （ポーランド）
第2位　Liliana Bizineche （ルーマニア）
第3位　Monika Straube （東ドイツ）
第4位　Gabriele Pietschnigg （オーストリア）
（男声部門）
第1位　今仲幸雄 （日本）
第2位　Andreas Sommerfeld （東ドイツ）
第3位　Christoph Rösel （東ドイツ）
第4位　Andreas Scheibner （東ドイツ）
（ヴァイオリン部門）
第1位　ミヒャエル・エルクスレーベン （東ドイツ）
第2位　Thorsten Janicke （東ドイツ）
第3位　Waltraut Wächter （東ドイツ）
第4位　Carlos Egry-Bulnes （メキシコ）
第5位　Dora Bratschkowa （ブルガリア）
（チェロ部門）
第1位　クリスティン・フェルツ(Kerstin Feltz) （東ドイツ）
第2位　Marin Cazacu （ルーマニア）
第3位　Michael Nellessen （東ドイツ）
第4位　Thomas Ahrndt （東ドイツ）
第5位　Matthias Bräutigam （東ドイツ）
開催年と入賞者 > 1984年（第7回）

（ピアノ部門）
第1位　アレクサンドル・パレイ(Alexander Paley) （ソ連）
第2位　スザンネ・グリュッツマン（東ドイツ）
第3位　Noriko Kodama （日本）
第4位　ヴァレリー・ピアセツキー(Walery Pjasetzkij) （ソ連）
第5位　Ueli Wiget （スイス）
（オルガン部門）
第1位　ジョン・スコット(John Gavin Scott) （イギリス）
第2位　Christoph Mehner （東ドイツ）
第3位　Michael Schönheit （東ドイツ）
第4位　Arvid Gast （西ドイツ）
第5位　Rainer Maria Rückschloß （西ドイツ）
（女声部門）
第1位　アンジェラ・リーボールド （東ドイツ）
第2位　Bettina Denner-Deckelmann （東ドイツ）
第3位　Constanta Adriana Mestes （ルーマニア）
第4位　Uta Selbig （東ドイツ）
（男声部門）
第1位　Egbert Junghanns （東ドイツ）
第2位　石井健三 （日本）
第3位　Ralph Eschrig （東ドイツ）
第4位　Mario Hoff （東ドイツ）
（ヴァイオリン部門）
第1位　Aleksej Koschwanetz （ソ連）
第2位　ビルギット・ジャン （東ドイツ）
第3位　アンナ・ラビノワ(Anna Rabinowa) （ソ連）
第4位　ローター・シュトラウス （東ドイツ）
第5位　カイ・フォーグラー （東ドイツ）
（フルート部門）
第1位　ヴォルグガンフ・リッター （西ドイツ）
第2位　Monika Hegedüs （ハンガリー）
第3位　Matthias Rust （東ドイツ）
第4位　Alison Mitchell （オーストラリア）
第5位　Karin Beck （東ドイツ）
開催年と入賞者 > 1988年（第8回）

（ピアノ部門）
第1位　ゲラルド・ファウス （東ドイツ）
第2位　ニコライ・ルガンスキー （ソ連）
第3位　アレクセイ・ボトヴィノフ （ソ連）
第4位　Albrecht Hartmann （東ドイツ）
第5位　橋場めぐみ （日本）
第6位　ダナ・サシノヴァ(Dana Sasinowa) （ソ連）
（オルガン部門）
第1位　マーティン・サンダー （西ドイツ）
第2位　Stefan Kircheis （東ドイツ）
第3位　Wolfgang Kläsener （西ドイツ）
第4位　Valter Savant-Levet （イタリア）
第5位　Andreas Strobelt （東ドイツ）
第6位　Markus Lang （東ドイツ）
（女声部門）
第2位　Kerstin Klesse （東ドイツ）
第3位　Katherina Müller （東ドイツ）
第4位　Naomi Tsuji （日本）
第5位　Reinhild Wäntig （東ドイツ）
第6位　Bozena Harasimovicz （ポーランド）
（男声部門）
第2位　Matthias Bleidorn （東ドイツ）
第3位　Frank Schiller （東ドイツ）
第4位　Daniel Kaleta （ポーランド）
第5位　Torsten Frisch （東ドイツ）
第6位　Fred Hoffmann （東ドイツ）
（ヴァイオリン部門）
第1位　アンティエ・ヴァイトハース （東ドイツ）
第2位　カトリーン・ショルツ （東ドイツ）
第3位　Kazimierz Olechowski （ポーランド）
第4位　Hiroko Suzuki （日本）
第5位　マラト・ビゼンガリエフ （ソ連）
第6位　Denitza Kazakova （ブルガリア）
（チェロ部門）
第1位　マルク・コッペイ （フランス）
第2位　ミヒャエル・ザンデルリング （東ドイツ）
第3位　ラファエル・ピドゥ （フランス）
第4位　アントン・イストミン(Anton Istomin) （ソ連）
第5位　Sybille Hesselbarth （東ドイツ）
第6位　Friedemann Ludwig （東ドイツ）
開催年と入賞者 > 1992年（第9回）

（ピアノ部門）
第2位　ラグナ・シルマー （ドイツ）
第3位　ユーリ・ボグダノフ(Juri Bogdanov) （ロシア）
第4位　Yukiyo Endo （日本）
第5位　Anna Schibaeva Belo（ロシア）
（オルガン部門）
第2位　Luca Antoniotti （イタリア）、Michael Bloss （カナダ）
第3位　Walter Savant-Levet （イタリア）
（チェンバロ部門）
第2位　Daniela Numico （イタリア）
第3位　Anikó Soltész （ハンガリー）、Mechthild Stark （ドイツ）
第4位　桒形亜樹子 （日本）
第6位　Agnes Várallyay （ハンガリー）
（ヴァイオリン部門）
第1位　レイチェル・バートン・パイン （アメリカ）
第2位　Thomas Timm （ドイツ）、Axel Strauß （ドイツ）
第4位　Albrecht Winter （ドイツ）
第5位　植村理葉（日本）
（女声部門）
第1位　Bogna Bartosz （ポーランド）
第2位　Yvonne Albes （ドイツ）
第3位　Alla Simonichvili （グルジア）
第4位　Antje Perscholka （ドイツ）
第5位　Bettine Eismann （ドイツ）
第6位　Irina Potapenko （ロシア）
（男声部門）
第2位　Jochen Kupfer （ドイツ）
第4位　Dietrich Greve （ドイツ）
開催年と入賞者 > 1996年（第10回）

（ピアノ部門）
第2位　コルネリア・ヘルマン （オーストリア）
第3位　クリストファー・ヒンターフーバー （オーストリア）
（オルガン部門）
受賞なし
（チェンバロ部門）
第3位　Giampietro Rosato （イタリア）
（ヴァイオリン部門）
第2位　玉井菜採（日本）
第3位　Amanda Favier （フランス）、砂原亜紀（日本）
（女声部門）
第2位　Klaudia Zeiner （ドイツ）、Simone Kermes （ドイツ）、Anne Buter （ドイツ）
（男声部門）
第1位　Christoph Genz （ドイツ）
第2位　Ekkehard Abele （ドイツ）
第3位　Ralf Ernst （ドイツ） Marcus Volpert （ドイツ）
開催年と入賞者 > 1998年（第11回）

（ピアノ部門）
第2位　ラグナ・シルマー （ドイツ）
第3位　未来・ニシモト-ノイベルト （日本）、國保 真理 （日本）
（チェロ部門）
第1位　エミール・ロヴナー(Emil Rovner) （ロシア）
第2位　Renaud Déjardin （フランス）
第3位　Ophélie Gaillard （フランス）
（女声部門）
第1位　本島 阿佐子 （日本）
第2位　Letizia Scherrer （スイス）
第3位　Konstanze Maxsein （ドイツ）
（男声部門）
第1位　ヤン・コボウ （ドイツ）
第2位　Andreas Post （ドイツ） Matthias Vieweg （ドイツ）
第3位　Marcus Niedermeyr （ドイツ）
開催年と入賞者 > 2000年（第12回）

（チェンバロ部門）
第2位　Wiebke Weidanz （ドイツ）、Pieter Jan Belder （オランダ）
第3位　Philippe Leroy （フランス）
（オルガン部門）
第1位　Johannes Unger （ドイツ）
第2位　Gunther Rost （ドイツ）
第3位　椎名雄一郎 （日本）
開催年と入賞者 > 2002年（第13回）

（ピアノ部門）
第1位　マルティン・シュタットフェルト（ドイツ）
第2位　Andrew Brownell （アメリカ）、Eric Fung （香港）
（ヴァイオリン／バロック・ヴァイオリン部門）
第2位　ローラ・ビクマン （ヴァイオリン、フィンランド）
第3位　Sonja Starke （ヴァイオリン、ドイツ）
（女声部門）
第1位　Franziska Gottwald （ドイツ）
第2位　Sigrid Horvath （オーストリア）
第3位　Barbara Tišler （スロヴェニア）
（男声部門）
第1位　ドミニク・ヴェルナー  （ドイツ）
第2位　Daniel Johannsen （オーストリア）
第3位　Seung-Hee Park （韓国）
開催年と入賞者 > 2004年（第14回）

（チェロ／バロック・チェロ部門）
第1位　オリビエー・マロン （チェロ、フランス）)
第2位　Adam Mital （チェロ、スイス）
第3位　Richard Harwood （チェロ、イギリス）
（声楽部門）
第1位　ユリウス・プファイファー （テノール、ドイツ）)
第2位　Trine Wilsberg Lund （ソプラノ、ノルウェイ）
第3位　Markus Flaig （バス／バリトン、ドイツ）
（オルガン部門）
第1位　イェルク・ハルベック （ドイツ）
第2位　Elke Eckerstorfer （オーストリア）
第3位　Frédéric Champion （フランス）
開催年と入賞者 > 2006年（第15回）

（チェンバロ部門）
第1位　フランチェスコ・コルティ （イタリア）
第2位　Ilpo Laspas （フィンランド）
第3位　François Guerrier （フランス）
（ピアノ部門）
第1位　イリーナ・ザハレンコヴァ （エストニア）
第2位　ヴァルヴァラ・ネポムニャシャヤ （ロシア）
第3位　エレーナ・ヴォロツコ （ロシア）
（ヴァイオリン／バロック・ヴァイオリン部門）
第1位　Elfa Rún Kristinsdóttir （ヴァイオリン、アイスランド）
第2位　平崎真弓 （ヴァイオリン、日本）
第3位　ドミトリー・シンコフスキー （バロック・ヴァイオリン、ロシア）
開催年と入賞者 > 2008年（第16回）

（オルガン部門）
第1位　Bálint Karosi （ハンガリー）
第2位　Ilpo Laspas （フィンランド）
第3位　ルーカス・ストルホフ （ドイツ）
（声楽部門）
第1位　マリー・フレデリーク・シェーダー （ソプラノ、ドイツ）
第2位　Margot Oitzinger （メゾソプラノ、オーストリア）
第3位　イェンス・ ハマン （バス、ドイツ）
（チェロ／バロック・チェロ部門）
第1位　フィリップ・ハイアム （チェロ、イギリス）
第2位　山本徹 （バロック・チェロ、日本）
第3位　ダヴィト・メルコニアン （バロック・チェロ、アルメニア）
開催年と入賞者 > 2010年（第17回）

（ピアノ部門）
第1位　イリーナ・ポレタエフ（カナダ）
第2位　ステパン・シモニアン （ロシア）
第3位　エカテリーナ・リヒテル （ロシア）
（チェンバロ部門）
第1位　マリア・ウスペンスカヤ （ロシア）
第2位　マグダレーナ・マレク （ポーランド）
第3位　ナディア・ルソルニエ （フランス）
（ヴァイオリン／バロック・ヴァイオリン部門）
第1位　エフゲニー・スヴィリドフ （ヴァイオリン、ロシア）
第2位　佐藤俊介（バロック・ヴァイオリン、日本）
第3位　フリーデリケ・スタルクロフ （ヴァイオリン、ドイツ）
開催年と入賞者 > 2012年（第18回）

（オルガン部門）
第1位　ヨハネス・ラン（ドイツ）
第2位　セバスィアン・キュフラー＝ブレシング （ドイツ）
第3位　マサイアス・ノイマン （ドイツ）
（チェンバロ部門）
第1位　ダヴィド・シゲトヴァリ（ハンガリー）
第2位　ベノ・シャフトネル （ドイツ）
第3位　マサイアス・ヴィンクラー（ドイツ）
（チェロ／バロック・チェロ部門）
第1位　竺倍亮 （バロック・チェロ、中国）
第2位　ディッタ・ローマン（チェロ、ハンガリー）
第3位　クララ・プーヴルー （チェロ、フランス）
開催年と入賞者 > 2014年（第19回）

（ピアノ部門）
第1位　ヒルダ・ホァン（アメリカ）
第2位　シャガジェグ・ノスラティ（ドイツ）
第3位　ゲオルク・ジュルディアン（ラトビア）
（チェンバロ部門）
第1位　ジャン＝クリストフ・ディジュー（フランス）
第2位　オルガ・パシチェンコ（ロシア）
第3位　アレクサンドラ・ネポムニャシチャヤ（ロシア）
（ヴァイオリン/バロックヴァイオリン部門）
第1位　岡本誠司（ヴァイオリン、日本）
第2位　マリ・ラダウアー・プランク（ヴァイオリン、オーストリア）
第3位　ニーク・バール（ヴァイオリン、オランダ）
開催年と入賞者 > 2016年（第20回）

（オルガン部門）
第1位　富田一樹（日本）
第2位　パヴェル・スヴォボダ（チェコ）
第3位　アリーナ・ニキティナ（ロシア）
（声楽部門）
第1位　パトリック・グラール（テノール、ドイツ）
第2位　ラファエル・ヘーン（テノール、スイス）
第3位　ジュヌヴィエーヴ・チュミ（アルト、スイス）
（チェロ/バロックチェロ部門）
第1位　パオロ・ボノミーニ（チェロ、イタリア）
第2位　ウルシーナ・ブラウン（チェロ、スイス）
第3位　ウラディミール・ウォルサム（バロックチェロ、フランス/イギリス）
開催年と入賞者 > 2018年（第21回）

（ピアノ部門）
第1位　工藤奈帆美レイチェル（アメリカ）
第2位　アラシュ・ロクニ（イラン）
第3位　ジョナサン・フェルッチ（オーストラリア/イタリア）
（チェンバロ部門）
第1位　アヴィノアム・シャレフ（イスラエル）
第2位　アンドリュー・ローゼンブラム（アメリカ）
第3位　アナスタシア・アントノーヴァ（ロシア）
（ヴァイオリン/バロックヴァイオリン部門）
第1位　マリア・ヴウォシュチョヴスカ（ヴァイオリン、ポーランド）
第2位　マイア・カベザ（ヴァイオリン、アメリカ/カナダ、日本生まれ）
第3位　ヘド・ヤロン・メイエルソン（バロックヴァイオリン、イスラエル）
開催年と入賞者 > 2020年（第22回）

新型コロナウイルス感染症流行のため中止