stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
第37回社会人野球日本選手権大会
大会 > 決勝ステージ > 準々決勝

第1試合（11月11日）
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 計 |
三菱自動車岡崎: 0
| トヨタ自動車 | 0 | 0 | 0 | 2 | 0 | 0 | 0 | 0 | X | 2 |
勝：岩崎　敗：山名　本：的場（トヨタ）
第2試合（11月12日）
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 計 |
| JR北海道 | 1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 2 | 0 | 0 | 0 | 3 |
| NTT東日本 | 1 | 1 | 2 | 0 | 0 | 1 | 0 | 0 | X | 5 |
勝：大竹　敗：福山
第3試合（11月12日）
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 計 |
日本通運: 0
| JR九州 | 0 | 0 | 0 | 0 | 3 | 0 | 0 | 0 | X | 3 |
勝：濱野　敗：小迫
第4試合（11月12日）
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 計 |
| JX-ENEOS | 0 | 1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 1 |
ヤマハ: 0
勝：倉又　敗：広岡
大会 > 決勝ステージ > 準決勝

第1試合（11月13日）
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 計 |
| トヨタ自動車 | 0 | 0 | 4 | 0 | 0 | 2 | 0 | 1 | 0 | 7 |
| NTT東日本 | 0 | 0 | 0 | 0 | 2 | 0 | 0 | 0 | 0 | 2 |
勝：佐竹　敗：小石　本：荒波（トヨタ）
第2試合（11月13日）
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 計 |
JX-ENEOS: 0
| JR九州 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 1 | 0 | 0 | X | 1 |
勝：濱野　敗：大城　本：藤島（九州）
大会 > 決勝ステージ > 決勝

決勝（11月14日）
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 計 |
| トヨタ自動車 | 0 | 0 | 0 | 2 | 0 | 1 | 1 | 0 | 0 | 4 |
| JR九州 | 0 | 0 | 1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 1 | 0 | 2 |
勝：岩崎　敗：米藤　本：的場（トヨタ）、藤島（九州）

（トヨタ自動車は2年ぶり3回目の優勝）
表彰選手等

| 表彰 | 表彰 | 選手 | 所属 |
| --- | --- | --- | --- |
| 最高殊勲選手賞 | 最高殊勲選手賞 | 岩崎司（投手） | トヨタ自動車 |
| 敢闘賞 | 敢闘賞 | 濱野雅慎（投手） | JR九州 |
| 打撃賞 | 打撃賞 | 的場寛一（内野手） | トヨタ自動車 |
| 首位打者賞 | 首位打者賞 | 宮澤健太郎（内野手） 13打数7安打　　打率.538 | JX-ENEOS |
| 優秀賞 | 投手 | 岩崎司 | トヨタ自動車 |
| 優秀賞 | 投手 | 佐竹功年 | トヨタ自動車 |
| 優秀賞 | 投手 | 濱野雅慎 | JR九州 |
| 優秀賞 | 投手 | 小石博孝 | NTT東日本 |
| 優秀賞 | 投手 | 大城基志 | JX-ENEOS |
| 優秀賞 | 投手 | 山名康造 | 三菱自動車岡崎 |
| 優秀賞 | 投手 | 武藤好貴 | JR北海道 |
| 優秀賞 | 捕手 | 二葉祐貴 | トヨタ自動車 |
| 優秀賞 | 捕手 | 中野滋樹 | JR九州 |
| 優秀賞 | 捕手 | 山岡剛 | JX-ENEOS |
| 優秀賞 | 一塁手 | 的場寛一 | トヨタ自動車 |
| 優秀賞 | 一塁手 | 宇多村典明 | JR九州 |
| 優秀賞 | 一塁手 | 泉尚徳 | JX-ENEOS |
| 優秀賞 | 二塁手 | 福田康一 | トヨタ自動車 |
| 優秀賞 | 二塁手 | 梶岡千晃 | NTT東日本 |
| 優秀賞 | 二塁手 | 佐藤二朗 | ヤマハ |
| 優秀賞 | 三塁手 | 坂田篤彦 | トヨタ自動車 |
| 優秀賞 | 三塁手 | 宮澤健太郎 | JX-ENEOS |
| 優秀賞 | 三塁手 | 柴草健太 | JR北海道 |
| 優秀賞 | 遊撃手 | 田中マルシオ敬三 | JR九州 |
| 優秀賞 | 遊撃手 | 澤村幸明 | 日本通運 |
| 優秀賞 | 遊撃手 | 永田英之 | ヤマハ |
| 優秀賞 | 外野手 | 藤島琢哉 | JR九州 |
| 優秀賞 | 外野手 | 目黒聡 | NTT東日本 |
| 優秀賞 | 外野手 | 井領雅貴 | JX-ENEOS |
| 優秀賞 | 外野手 | 中野孝昭 | JR北海道 |
| 優秀賞 | 指名打者 | 新垣道太 | 日本通運 |
パサージュ

| --- | --- |
: 「パッサージュ」はこの項目へ転送されています。宝塚歌劇団のレビュー作品については「パッサージュ -硝子の空の記憶-」をご覧ください。
パリのギャルリ・ヴィヴィエンヌ
パサージュ（仏: passage）は、18世紀末以降、パリを中心に建造された商業空間で、ガラス製アーケードに覆われた歩行者専用通路の両側に商店が並んでいるもの。百貨店の発生以前に高級商店街として隆盛した。パサージュはフランス語で「通過」や「小径」などをあらわす。
フランスのパサージュ

「パリのパサージュ・クーヴェル」も参照
パサージュの起源はパレ・ロワイヤルに遡るとされる。1784年、オルレアン公ルイ・フィリップ2世（フィリップ・エガリテ）は、自らの居城であるパレ・ロワイヤルの庭園に回廊をめぐる商店街と住居を建てて分譲した。この商店街は大人気となり、2年後、さらに増築を行った。急ごしらえの木造で造られたため、ギャルリ・ド・ボワ（木の回廊）と呼ばれた。
パサージュの第1号とされるパサージュ・フェイドーは1791年に造られた。その後、パサージュ・デュ・ケール（1798年、現存最古のパサージュ）、パサージュ・デ・パノラマ（1800年）などが続き、特に王政復古後に、パサージュの建設が相次いだ。歩道の整備が進んでいなかった時代に、パサージュは歩行者にとって快適な場所として成功をおさめた。遮断された通りを接続し人々を集めることを目的として、既存の建物の中を通り抜ける形で再開発された。
パサージュ乱立の背景はフランス革命により王侯貴族が所有していた土地が資本家の手に渡ったことである。彼らは再開発の一環として、近道として敷地を通り抜けられる商店街兼通路を作って儲けようと考えた。（パリ改造の前、）舗装されていない泥道の他の通りに対して、パサージュはタイル等で舗装され、大理石を用いた内装や壁画を凝らし、鉄骨とガラス製の天窓が設けられ雨雪にぬれる心配も無いため、人々はあふれた。「散歩する」「ぶらぶら歩く」という楽しみの概念も、パサージュから市民に広まったと言われている。地下から温風が噴き出す暖房設備を付けたり、蝋人形館を作るなど、パサージュ間の客引きもあった。
多い時には100を数えたパサージュだが、時代遅れのものとされ衰退していった。現在は十数箇所を残すのみとなっている。
フランスのパサージュ > 影響

社会主義者シャルル・フーリエは、パサージュを参考にして「ファランステール」（フーリエの考える理想的な協同体ファランジュのための施設）を設計した。
ドイツ人文芸評論家のヴァルター・ベンヤミンの遺稿『パサージュ論』が、20世紀後半に刊行されたことを機に広く紹介され、認知されるようになった。
サンクトペテルブルクのパサージュ

サンクトペテルブルクのパサージュ（英語版）は1848年に開業した。ネフスキー大通りとイタリヤンスカヤ通りをつなぐ。
外観、2013年
パッサージュ、1902年
パッサージュ、2012年
カーンのパサージュ、1836年
バスケットボール女子大韓民国代表

| 　バスケットボール女子大韓民国代表 |
| --- | --- |
国または地域:   韓国
協会:  大韓バスケットボール協会
ヘッドコーチ:  キム・ナムキ
FIBAランキング:  19位（2021年3月1日版）
オリンピック
出場回数:  7回
初出場:  1984 ロサンゼルス
最高成績:  銀メダル（1984）
ワールドカップ (男子) / (女子)
出場回数:  15回
初出場:  1959 世界選手権
最高成績:  銀メダル（1967,1979）
アジア選手権
最高成績:  優勝
テンプレートを表示
バスケットボール女子大韓民国代表(Korea national basketball team)は、大韓バスケットボール協会が編成し、国際大会に参加する女子バスケットボールのナショナルチームである。
歴史

FIBA女子アジアカップ（旧アジア選手権）第1回優勝国で、これまでに史上最多の12回優勝している。
1967年世界選手権と自国開催の1979年世界選手権で準優勝を達成。
オリンピック初出場の1984年ロサンゼルスオリンピックで準優勝。
2000年シドニーオリンピックで2度目のベスト4入りを達成した。
2008年北京オリンピックでベスト8入りしたが、2012年と2016年は出場権を逃した。
2021年開催の東京オリンピックは世界最終予選を勝ち抜いて出場したが、予選リーグ3連敗で敗退した。
主な国際大会成績

夏季オリンピック
1984年 － 銀メダル
1988年 － 7位
1996年 － 10位
2000年 － 4位
2004年 － 12位
2008年 － 8位
2020年 － 10位
FIBA女子バスケットボール・ワールドカップ（旧世界選手権）
1959年 － 8位
1964年 － 8位
1967年 － 準優勝
1971年 － 4位
1975年 － 5位
1979年 － 準優勝
1983年 － 4位
1986年 － 10位
1990年 － 11位
1994年 － 10位
1998年 － 13位
2002年 － 4位
2006年 － 13位
2010年 - 8位
2014年 - 13位
2018年 - 13位
FIBA女子アジアカップ（旧アジア選手権）
優勝：12回（1965, 1967, 1972, 1974, 1978, 1980, 1982, 1984, 1988, 1997, 1999, 2007）
アジア競技大会バスケットボール競技
優勝：4回（1978,1990,1994,2014）
関連語句

バスケットボール大韓民国代表
| 表 話  歴国際バスケットボール |
| --- | --- | --- |
 FIBA  オリンピック  W杯（男子  ·  女子  ·  3x3）  ユニバーシアード  U-21世界選手権  U-19W杯  U-17W杯  世界ランキング
| アジア |  FIBAアジア – FIBAアジアカップ（男子  ·  女子  ·  3x3）  ·  U-18 ·  U-16 ·  アジア競技大会 ·  FIBAアジアチャレンジ  |  |
| アフリカ |  FIBAアフリカ – アフロバスケット ·  U-18 ·  U-16 ·  アフリカ競技大会  |  |
| アメリカ大陸 |  FIBAアメリカ – FIBAアメリカップ ·  U-18 ·  U-16 ·  パンアメリカン競技大会 ·  CBC選手権 ·  セントロバスケット ·  COCABA選手権  |  |
| オセアニア |  FIBAオセアニア – FIBAオセアニア選手権 ·  U-18 ·  U-16 ·  パシフィックゲームズ  |  |
| ヨーロッパ |  FIBAヨーロッパ – ユーロバスケット ·  U-20 ·  U-18 ·  U-16  |  |
| 表 話  歴アジア（FIBAアジア）の女子バスケットボールナショナルチーム |
| --- | --- |
 アフガニスタン | イエメン | イラク | イラン | インド | インドネシア | ウズベキスタン | オマーン | カザフスタン | カタール | 韓国 | カンボジア | 北朝鮮 | キルギス | クウェート | サウジアラビア | シリア | シンガポール | スリランカ | タイ | タジキスタン | チャイニーズタイペイ | 中国 | トルクメニスタン | 日本 | ネパール | バーレーン | パキスタン | パレスチナ | バングラデシュ | フィリピン | ブータン | ブルネイ | ベトナム | ホンコンチャイナ | マカオチャイナ | マレーシア | ミャンマー | モルディブ | モンゴル | UAE | ヨルダン | ラオス | レバノン
さすらいのライダー

| さすらいのライダー Then Came Bronson |
| --- | --- |
 主演のマイケル・パークス
ジャンル:  青春アドベンチャー
出演者:  マイケル・パークス
製作
制作:  NBC

放送
放送国・地域:  アメリカ合衆国
放送期間: 1969年9月17日 - 1970年4月1日 1974年10月2日 - 1975年4月13日
放送時間: 60分
回数: 26
テンプレートを表示
さすらいのライダー（Then Came Bronson）は、アメリカの青春アドベンチャー・ドラマ。1969年9月から1970年4月まで、NBCにより放送された。日本では、1974年10月2日から1975年4月13日まで東京12チャンネル系(現テレビ東京)で放送されたが、ほぼ同時期に系列局外の地方局でも放送されている。「さすらいのライダー」の他、「さすらいのライダー・ブロンソン」や「ブロンソンがやってきた」という邦題も知られている。
番組概要

主演は当時、新進気鋭として期待され、ジョン・ヒューストン監督の『天地創造』で主役のアダムを演じ、クエンティン・タランティーノ監督・脚本の『キル・ビル』などに出演したマイケル・パークス。ハーレーダビッドソン・スポーツスター1969年型 1969 XLH Sportster 900 に乗って、「足の向くまま、気の向くまま」に旅をするジム・ブロンソンという役柄を演じている。アドベンチャー・ドラマと分類されるが、娯楽性は少ない。自分の進むべき道、生きる意味を、旅で様々な人間と出会う事によって、見出そうとする青年の物語である。制作はMGM-TV。全エピソードがオール・ロケーションで、スタッフ、キャストはともに移動、まさに「寝食をともにした撮影」を敢行した。
日本でも米国放送中の1970年初頭には、このドラマが紹介されているが、実際に放送されるまで時間を要した（日本語版の制作は1972～1973年にかけて行われている）。1シーズン26話分のみの放送で、物語の発端を描いたパイロット版(2時間)は放送されていない。1999年にCSスーパーチャンネル（現・スーパー!ドラマTV）で放送され、2000年にリピート放送されたが、この時もパイロット版の放送はなかった。
あらすじ

カリフォルニアの新聞社に記者として勤めていたジム・ブロンソン。ある事件が彼の人生を変えてしまう。「俺はどこにいるんだ！ 俺は誰なんだ！」 そう叫びながら自殺してしまった親友。その叫びが心に深く突き刺さってしまい、ジム自身も生に疑問を抱いた。ジムは親友の残したオートバイ、ハーレーダビッドソンにまたがり、生きる意味、そして自分の存在の意味を探す「放浪の旅」に出かける（パイロット版）。旅先で出会う様々な人々。ある時は自閉症の子供の治療に人生を賭ける男。ある時はノンプロのピッチャー。人里遠い山中に一人暮らす老婆。彼女は何を考え、そして何を求めて生きていたのだろうか。老婆は嘘の思い出を、素晴らしい空想をジムに語り、そして突然逝ってしまった。自分の生きる意味を、ジムとは違う方法で見つけようとする男。その無謀とも言える方法に、家族は一言の文句も言わず従っている。山奥の村で兄とともに地域医療に従事する女。だが彼女は兄を自動車事故で亡くしてしまい、進み行く道に迷い、途方に暮れている。そんな人々とある期間共に行動する事で、その出会いは一生の思い出として、心に刻まれていく。今日も新たな土地、出会いを求めてハーレーダビッドソンは走り行く。
キャスト

ジム・ブロンソン：マイケル・パークス(声：柴田侊彦)
音楽

放送終了から40年以上経過した2013年に、アメリカで2枚組のサウンドトラック盤が発売された。劇中で使用されている挿入歌は、エンディング曲「ロング・ロンサム・ハイウェイ」他、そのほとんどをマイケル・パークス自らが歌っている。曲を提供したのはジェームズ・ヘンドリックス　James Hendricks (ジミヘンとは別人)である。なお、「ロング・ロンサム・ハイウェイ」は、1970年全米ヒット・チャート20位にランキングされた。
日本語版制作スタッフ

制作・配給:MGM、東京12チャンネル
東京12チャンネル担当:時崎克彦、野上一彦
東北新社(TFC)担当:古橋豊
翻訳:森みさ
効果:TFCグループ
収録スタジオ:東京・赤坂TFCスタジオ
調整:飯塚秀保
演出:加藤敏
日本での放送時間

| 放送期間 | 放送期間 | 放送時間（JST） |
| --- | --- | --- |
| 1974.10.2 | 1975.3.26 | 水曜23:00 - 23:55 |
| 1975.4.6 | 1975.4.13 | 日曜23:00 - 23:55 |
その他

DVDは、パイロット版(国際版・北米版の2バージョン、共に字幕なし)が発売されているものの、シリーズ26話分に関してはDVD化されていない。
毎回のオープニング「信号待ちのドライバー」との会話は、パイロット版で放浪の旅に出発した直後の1シーンからの流用である。
東京12チャンネルでの放送とスーパーチャンネルでの放送ではサブ・タイトルや放送順がまるで違う。スーパーチャンネルの方は放送順はほぼオリジナルでサブ・タイトルは直訳に近く(意味不明な部分もある)、12チャンネルのサブ・タイトルの方は登場人物の心に残る台詞等がサブ・タイトルに使われている場合が多く、その点で内容を端的に表していると言える。
ジムの正式な名はジェームス。カリフォルニア州オークランド出身。彼は故郷に家族を残して旅に出た。その理由は「家族という絆が煩わしく感じたから」と説明している。
第5話にテンダー・グラス役で出演したのはシンガー・ソング・ライターのバフィー・セント＝メリーである。劇中歌っているのは、自身の曲　"The Piney Wood Hills"　同じ頃、彼女は映画『いちご白書』で主題曲「サークル・ゲーム」を歌っている。
同じく、第5話劇中で開催されたオフロード・レースの賞品は、ハーレーダビットソン・スポーツスター 1970年型。尚、ジムは保安部品を外しただけの自分のバイクでレースに出場している事になっているが、走行中のバイクを注意深く見ると、全く別物のバイクに乗っているのがわかる。それはパイロット版や毎回のオープニングで砂浜を走るシーン等も同様である。
日本語版台本表紙：須田博光氏提供
黒ダイヤ (菓子)

黒ダイヤ（くろダイヤ）は福岡県の筑豊地区で製造・販売される菓子である。
概要

黒ダイヤは筑豊では「石炭」を意味する俗語。石炭の貴重さからついた名前である。その起源は昭和以降だと思われる。
菓子の黒ダイヤは、鹿児島県産の黒砂糖と小豆で作った石炭を模したごつごつした形状の羊羹である。
石炭斜陽化とともにセメント製造のため石灰石の生産が増えたことから、白小豆を原料とした白色の「白ダイヤ」が姉妹品として製造された。
2014年8月13日のBS-TBS・「美しい日本に出会う旅～勘九郎街道をゆく」で黒ダイヤが紹介されている。
黒ダイヤ・白ダイヤとも大・中・小があり、大は350g程度、中は240g程度、小は140g程度。形や重量は一定していない。
歴史

田川市の田川伊田駅近くの大月堂が製造していたが、経営の問題もあり、飯塚市の亀屋延永が製造して自社店舗と田川市の菓子店で販売されている。
兎眼

| 兎眼> 概要 |
| --- | --- |
診療科:  眼科学
分類および外部参照情報
ICD-10:  H02.2
ICD-9-CM:  374.2
DiseasesDB:  32880
 [ウィキデータで編集]
兎眼（とがん、lagophthalmos）とは、瞼が完全に閉じることができない症状を言う。
まばたきは、涙液の薄い膜で眼を覆い、眼の外側の細胞に必要な湿潤環境をもたらす。涙は、異物を洗い流すとともに、排泄する役割を持つ。この作用は、潤滑を保ち、眼の健康に欠かせないことである。もしこのメカニズムに障害が起こるならば、兎眼に見られるように、眼が傷つけられ、細菌に感染しやすくなる。それゆえ、兎眼は、角膜乾燥と角膜潰瘍を引き起こすものである。
ゴッホとドクター

「ゴッホとドクター」（原題: "Vincent and the Doctor"）は、イギリスのSFドラマ『ドクター・フー』の第5シリーズ第10話。2010年6月5日に BBC One で初放送された。脚本はリチャード・カーティス、監督はジョニー・キャンベル（英語版）が担当し、俳優ビル・ナイも出演した。
フィンセント・ファン・ゴッホの絵画『オーヴェルの教会』に描かれた不吉な影に興味をそそられたタイムトラベラーの異星人11代目ドクター（演:マット・スミス）と彼のコンパニオンのエイミー・ポンド（演:カレン・ギラン）は、時間を遡ってゴッホ（演:トニー・カラン）に出会う。2人はオーヴェル＝シュル＝オワーズがゴッホ以外の人間には視認できない地球外生命体クラフェイスの被害を受けていることを知り、ゴッホと協力してクラフェイスを倒す。ゴッホを未来に連れて来て彼の遺産を見せても彼が自殺するという顛末が変わることはなかったが、それでも彼の人生に良い物を与えられたと2人は慰め合う。
ゴッホは将来自分が有名になることを永遠に知らなかった、という事実にカーティスはインスパイアされ、ゴッホを主軸としたエピソードのアイディアを思いついた。彼は台本をスタッフからの批判に晒させ、結果として数多くのバージョンを執筆した。カーティスはゴッホの精神疾患にまつわるジョークを書くことで彼を残酷な人間に仕立て上げるよりも、現実に準拠した彼を描写したがった。本作の大部分はクロアチアのトロギルで撮影され、数多くのセットがゴッホの絵画に倣ったものであった。本作は BBC One と BBC HD で676万人の視聴者を獲得し、反応も主に肯定的であった。本作の感動の多さが議論され、数多くの批評家にゴッホ役のカランの演技が称賛された一方、クラフェイスは脅威となる効果的なモンスターではなかったと論評された。
連続性

初代ドクター（演:ウィリアム・ハートネル（英語版））と2代目ドクター（演:パトリック・トラウトン）の顔写真がクラフェイス確認用の鏡の装置に映し出され、ターディスのタイプライターから印刷される。本作の旅は前話「冷血」でエイミーの婚約者ローリー・ウィリアムズが死亡したことについてエイミーへの償いとしてドクターが企画したものであるが、ローリーの遺体は宇宙の裂け目に吸い込まれて歴史から存在自体が抹消されたため、エイミーはそのことを覚えていない。ゴッホがローリーを失ったエイミーの無意識下の悲壮を感じ取るほか、ドクターがゴッホとエイミーをエイミーとローリーに呼び間違えている。
製作 > 脚本

脚本家リチャード・カーティスは以前、当時の製作総指揮スティーヴン・モファットがコミックリリーフ用に執筆した『ドクター・フー』の単発コメディパロディ The Curse of Fatal Death のエグゼクティブ・プロデューサーを務めていた。この経験に基づき、モファットはカーティスに『ドクター・フー』のエピソードを執筆するよう依頼した。カーティスは歴史を扱う『ドクター・フー』のエピソードを喜び、その執筆を快適に感じた。彼にはゴッホを中心とした物語のアイディアを長きに亘って温めており、ゴッホがチャールズ・ディケンズやウィリアム・シェイクスピアといった人物と違って存命時には自分の名が売れることなど知る由もなかったという事実に特に興味を持ち、それにインスピレーションをもたらされた。また、カーティスはうつとその代償にも興味を持った。ドクターが時間を書き換えられるが、ゴッホの直面した"悪魔"は彼の手の届かない場所にいたのだ、とカーティスは本作を通じて伝えたかった。なお、モファットはこの物語のアイディアに夢中になったという。
カーティスは脚本について何でも批判するようにモファットに頼み、後に彼がまさしく正直者だとカーティスは語った。エグゼクティブ・プロデューサーのピアーズ・ウェンガー（英語版）と監督ジョニー・キャンベル（英語版）も脚本を批評した。モファットはカーティスに対して、より素早く物語を始める必要があること、そしてドクターとゴッホの遭遇の展開が遅いことなどを指摘した。映像化された脚本はモファットが指摘した通りにカーティスが改変したものである 。また、彼はカーティスが書いたほどドクターは冗長に喋らないと指摘し、ドクターの喋りが遥かに効率的であることを確認するべくいくつかエピソードを視聴するように勧めた。カーティスはこの経験を喜んでおり、自分一人でやるよりも楽しいとコメントした。マット・スミスとカレン・ギランが主軸として行った読み合わせを見学した後、カーティスはさらに台本に改変を加えた。彼は、演者たちが愉快でモダンでリラックスしていたため、書き直すのは簡単だとコメントした。カーティスによる本作のオリジナルタイトルは "Eyes That See the Darkness" であったが、彼曰くこれは拒否された。
カーティスは『ドクター・フー』の脚本を書きたがっており、彼の子どもたちも気に入るだろうと考えていた。「ゴッホとドクター」の執筆中、カーティスは家の周りにゴッホの絵を印刷して貼る、プロットの概要を記したインデックスカードを貼ったボードを置くなどしていた。アイディアの捻出にも彼の子供たちも手助けした。ギランは、本作のアプローチとスタイルが今までとは違うもので、キャラクターに寄り添ったものになっているとコメントした。ゴッホはカーティスの良く知る題材ではあったものの注意深く取り扱い、彼は200ページに亘るゴッホの伝記を読み込んだ。他のテーマに携わっていればここまで深くはゴッホのことを調べなかったろうと述べた。そのようにして、彼は残酷というよりもむしろ真実に近い物語を求め、彼が後に斬り落とすことになる耳にまつわるジョークは執筆しなかった。しかし、作品を面白くするために他のユーモアは取り入れていた。
製作 > キャスティングと撮影

カーティス曰く、他の役も数多く演じてきたオレンジ色のかつらを被った男ではなく、視聴者にとってゴッホそのものに見えるよう、ゴッホ役の俳優のキャスティングは慎重に行われた。最終的にはトニー・カランがこの役にキャスティングされ、カーティスは彼を本当にゴッホに見える素晴らしい俳優だと呼んだ。カランとスミスおよびギランは互いに深く知り合い、ギランはそのことがエピソード中の彼らの相性の中で明らかになると期待した。ビル・ナイはオルセー美術館に勤務するゴッホの専門家役で出演している。彼は『ドクター・フー』新シリーズが始動する際、9代目ドクター役候補として噂されていた。キャンベルはビル・ナイが役を得たことについて非常に運命的だと主張し、人々が彼に注目すると確信した。また、彼の演じるキャラクターはゴッホが後に歴史上で重要となるという事実を述べており、彼はキャラクターにも注目する必要があると述べた。
本作のロケ地は16世紀のヴェネツィアを舞台とした「ヴェネチアの吸血鬼」と同くクロアチアのトロギルであり、撮影は2009年11月頃に行われた。カーディフ国立博物館もオルセー美術館の内装として使用された。セットのいくつかはゴッホの絵画を反映したものもあり、ゴッホの寝室は『ファンゴッホの寝室』を、ドクターとエイミーが初めてゴッホと出会ったカフェは『夜のカフェテラス』をモデルにしている。これはアート部門にとって挑戦的な試みであり、彼らはクロアチア中を広く巡って適した建物を捜索した。望ましい建物を発見すると、絵画のようにデザインし直さなくてはならなかった。この一環として日よけを上げ、窓を変え、テーブルと椅子のあるプラットフォームも用意された。終盤のシーンで流れる歌はイギリスのロックバンドであるアスリートによる "Chances" である。
放送と反応

私はファン・ゴッホの人生と運命にとても感動しています。彼はおそらく、あらゆる形式において、その作品でまったく賞賛を受けなかった唯一の偉大な芸術家です。ディケンズ、チョーサー、シェイクスピア、ミケランジェロ、レオナルド・ダ・ヴィンチ...振り替えれば、全員が人生で非常に有名でしたが、この一人の信じられないほど人気のある芸術家は、まったく賞賛されていませんでしたが、文字通り1枚の絵を販売しました。最初に私がそれを表現するためにタイムトラベルを使用できるかどうか疑問に思ったのはその考えでした。それがこのエピソードを書くための最初のインスピレーションでした。
イギリスでは「ゴッホとドクター」は2010年6月5日に BBC One と BBC HD でのサイマル放送で初放送された。当夜の視聴者数の速報値は500万人で、その日の全番組では2番目に視聴者が多く、BBC One においては最高値を達成した。最終合計値は676万人で、うち629万人が BBC One、47万人が BBC HD で視聴していた。BBC One では2番目に、BBC HD では最も多く視聴された番組となった。Appreciation Index は86であった。
本放送の後、視聴者が番組内で起きた問題に影響を受けた場合はヘルプラインが彼らに提供された。「ゴッホとドクター」は2010年9月6日に「下宿人」と「パンドリカが開く」および「ビッグバン」と共に2010年9月6日にリージョン2のDVDとブルーレイディスクが発売された後、同年11月8日に完全版第5シリーズボックスセットの一部としても再発売された。日本語版DVDは2014年10月3日に『ドクター・フー ニュー・ジェネレーション DVD-BOX 1』に同梱されて発売された。
放送と反応 > 批評家の反応

放送以降、「ゴッホとドクター」は主に肯定的にレビューされたSFXのデイヴ・ゴールダーは本作に5つ星のうち星5つを与え、「本当に魔法のような『ドクター・フー』のエピソードだ。雰囲気に夢中になって、そして魅力に満ちている」と論評した。Den of Geek のジョン・ムーアも本作に対して肯定的なスタンスを取っており、『ドクター・フー』のファンとして人生を肯定されていると表現した。彼はプロットの幾つかの要素を批判はしたものの、結末については同様に肯定的に綴っており、最終的に本作を「全くボロもあるが、絶対的に芸術だ」と締め括った。メトロのケイス・ワトソンは印象深いゴッホの世界の映像化に驚き、エピソードを通したカーティスのユーモアを称賛した。また、彼はゴッホ役のカランの演技も絶賛し、ゴッホのうつについてはプロデューサーがむしろ上手くやってのけたと感じた。ガーディアン紙のマーク・ローソン（英語版）は本作を「素晴らしく良い」「スリリングで面白く、教育的でもある」と褒め、歴史的な辛さや美術に関するジョークに着目した。一方でデボラ・オールは「ゴッホの物語を人気のあるタイムトラベルの文脈に配置することを考えるのはかなり抜け目がないが、涙を誘うような作品としてゴッホの物語に誰かが注目するのは独創的ではなかった」「リチャード・カーティスに人生を肯定するような感じの良い啜り泣きにそっと怪物化されたような感覚は、少なくとも目新しいものではなかった」と綴った。
インデペンデント紙のトム・サトクリフ（英語版）は「最初に独創的で、それから明らかに胸を刺すようだ」と本作を絶賛した。ただし彼は本作がそのプロットの側面のうちいくつかの幅広い含蓄がエピソード中で扱われていないと感じ、また、クライフェイスの死に対して冷酷で無情なままだったという印象も抱いた。ガーディアン紙のサム・ウォラストンは、エピソード中で表現された倫理的情緒には砂糖の粘着質のように執拗なものもあったと感じながらも、本作を気に入り、カーティスの書いた会話は機知に富んでいてクレバーであると感じ、本作の感情が最終的にどのように彼の心を掴んだかを表現した。The A.V. Club のケイス・フィップスは本作をB-と評価し、その理由を「極めて上手くいってはいなかった」「全体的な問題に苦しんでいた」と説明した。IGNのマット・ウェールズも複雑なレビューをしており、評価は10点満点で7.5点であった。彼はカランとギランに肯定的で「エピソードは最終的に三次元的なエイミー・ポンドを我々に与えてくれた」と述べたが、「普段素晴らしいマット・スミスはあまり上手く行っていなかった」と感じた。また、彼はクラフェイスは隠喩として良いアイディアだが脅威ではないと感じ、感動的な結末には「独りよがりに妙に感傷的だ」とレッテルを貼った。
ガーディアン紙の映画ブログにて、ピーター・ブラッドショー（英語版）は「ゴッホとドクター」を「素晴らしくクレバーで、面白く、好感の持てる非常に超現実的なエピソードだ」と考えた。同紙の『ドクター・フー』ブログのダン・マーティンはより批判的で、『ドクター・フー』らしさを感じられないのが大きな問題であると述べ、もしモンスターの登場している中間パートがなかったらもっと良かっただろうと考えた。また、彼は「兵器級のセンチメンタリティが多すぎる」ことと「追求されていない可能性を投げかけている」ことについて台本を批判し、クラフェイスについては「考えてみると……実態の伴う脅威ではなかった」と批判した。しかし、彼はカランの演技と本作におけるうつの扱いを絶賛し、不信はあるもののエピソードは楽しんだという、ウォラストンと同様のコメントでレビューを締め括った。
最も否定的なレビューはデイリー・テレグラフのギャヴィン・フラーによるもので、彼は本作を「十分まともな設定がなされたが、その設定と合わせるのに失敗した、取るに足らない当たり障りのないエピソード」と批判した。彼は本作の「精神的苦痛を経験した歴史上の芸術家」を題材にしている点を第3シリーズ「言葉の魔術師」と比較し、「ゴッホとドクター」には物語の進行が欠けていると論評した。また、クラフェイスを見ることのできるゴッホの能力は深刻なプロットの破綻であると論じ、クラフェイス自体も『ドクター・フー』の長い歴史の中で最も登場する意味のなかったモンスターであると批判した。また、彼はスミスのドクターも批判し、オルセー美術館に足を運んだにも拘わらずゴッホが自殺したのは理に適っていないとも綴った。しかし、彼は悪いことと良いことにまつわるドクターの演説（ガーディアン紙でウォラストンはこれを批判した）を絶賛し、カーティスがドクターをロマンティック・コメディにおけるヒュー・グラントのキャラクターのような気難しいキャラクターにしなかったことに感謝を示した。ただし結論として、彼は「彼はそれ以外のことをほとんどしなかったし、失望の結果だ」と締め括った。
放送と反応 > 受賞とノミネート

「ゴッホとドクター」は2010年ネビュラ賞でブラッドベリ賞の Outstanding Dramatic Presentation 部門と2011年ヒューゴー賞映像部門にノミネートされた。受賞はどちらも逃しており、ブラッドベリ賞は映画『インセプション』に、ヒューゴー賞は『ドクター・フー』第5シリーズのフィナーレ「パンドリカが開く」と「ビッグバン」に譲ることとなった。カナダのIn Canada's Constellation Awards ではカランとスミスが最優秀男優賞に、カーティスが最優秀脚本賞にノミネートされた。カランは得票率10％で6位にランクインし、カーティスはクリストファー・ノーランの『インセプション』に得票率1%差で敗れて2位となった。
モンスターを視認する装置
アート部門はゴッホの絵画『夜のカフェテラス』に似たカフェをクロアチアに用意した。
さくらさくら (ゲーム)

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ジャンル:  学園寮恋愛シーソーゲームADV
対応機種:  Microsoft Windows 98/2000/XP/Vista PlayStation Portable PlayStation 4 PlayStation Vita
発売元:  [PC]ハイクオソフト [PSP]GNソフトウェア [PS4/PS Vita]エンターグラム
発売日:  [PC]2009年6月26日 [PSP]2010年8月26日 [PS4/PS Vita]2018年10月25日
レイティング:  [PC]18禁 [PSP/PS4/PS Vita]CERO：C（15才以上対象）
キャラクター名設定:  1人のみあり
エンディング数:  6
セーブファイル数:  80
メディア:  [PSP]UMD [PS4]ディスク/ダウンロード [PS Vita]PS Vitaカード/ダウンロード
画面サイズ:  [PC]800x600
キャラクターボイス:  エピソードの主人公以外
CGモード:  あり
音楽モード:  あり
回想モード:  あり
メッセージスキップ:  あり
オートモード:  あり
テンプレートを表示
『さくらさくら』は、ハイクオソフトより2009年6月26日に発売された18禁恋愛アドベンチャーゲーム。
2010年8月26日にGNソフトウェアからPlayStation Portable版『さくらさくら -HARU URARA-』が発売。ファンディスクの『さくらさくらFESTIVAL!』は2013年4月26日に発売された。2018年10月25日にエンターグラムよりPlayStation 4およびPlayStation Vita版が発売された。
解説

本作はハイクオソフトの第5作目であり、三角関係がテーマの学園恋愛ノベルである。
本作は徹ルートと直樹ルート、そして1年後の徹ルートと大きく3パートで構成されている。
ヒロインの好感度はシーソーの形で表示され、交流を深めた方が傾く演出がとられ、一方と関係が深まると、もう一方が嫉妬するという仕組みになっている。
シナリオを担当したたとむは、本作の制作にあたりこだわった点として、「愉快な三角関係」「かわいい嫉妬」を挙げているほか、恋愛が成就するまでの過程と成就した後の甘い生活の描写にもこだわったと話している。
ファンディスクである『さくらさくらFESTIVAL!』では二者択一の選択肢が連続で登場する「シーソーRUSH」という仕組みも搭載された。
ストーリー > さくらさくら

麟徳学園に転校してきた稲葉徹は、寮母で徹たちの担任にあたる桜奈々子に一目惚れするも、同級生で美術部の桐島さくらにもときめき、後輩である立花くるみに手助けされながらも美術部の正式入部を目指す。世話好きの2人との恋の三角関係は、同じ寮の住人の布施直樹や新田晶に面白おかしく掻き回され、ドタバタ喜劇のような恋愛バトルへと発展した。
ストーリー > さくらさくらFESTIVAL!

二人のさくらと三角関係を続けてきた徹はある日、"余命幾許もない少女"を自称する謎の人物と出会い「文化祭で結ばれた男女は永遠に愛し合う」という伝説を教えられる。
だが、文化祭は毎年企画こそはされてきたものの、運動部と文化部の対立等で開催にこぎつけることができず、幻とされてきた。
少女から教えられた伝説を本物にして三角関係を清算すべく、徹は文化祭の実行を決意するのであった。
登場人物

声優はPC版（主人公の声は通常は無し。直樹は第一部と第三部、徹は第二部に再生される）/PSP・PS4・PS Vita版の順。特に明記の無いものは同様となる。
製作スタッフ

原画：カスカベアキラ、緋賀ゆかり、木谷椎（Xsara）
カットイン：あぼしまこ
シナリオ：たとむ、keikei
音楽：響那良
オープニングテーマ：「see-saw!!」
歌：茶太 / 作詞：keikei / 作曲：響那良
売上 > 売り上げ

Getchu.comの月間セールスランキングで1位、月間セールスランキングで18位を獲得した。
2018年10月22日～28日の累計販売数がPlayStation Vita版は894本、PlayStation 4版は694本である。
関連作品 > CD

「さくらさくら」桜菜々子・桐島さくらキャラクターディスク
2008年5月28日発売、キャラソン+ミニドラマCD。
トラックリスト
一番星
歌：桜菜々子（CV：まきいづみ） /作詞：keikei / 作曲・編曲：響那良
誓い
歌：桐島さくら(CV：青山ゆかり） /コーラス：結月そら / 作詞：keikei / 作曲・編曲：響那良
「菜々子と一つ屋根の彼」
キャスト：桜菜々子 まきいづみ　/ 高田さん 榊原ゆい
「さくらと迷いとその訳と」
キャスト：桐島さくら 青山ゆかり / 部員A 町田あみ / 部員B 如月奏 / 部員C 雪村麻友
ドラマシナリオ：たとむ・keikei・服藤秦如
「さくらさくら」立花くるみ・新田晶キャラクターディスク
2009年10月30日発売、キャラソン含む合計4曲収録。
トラックリスト
幼馴染
歌：新田晶（CV：金松由花） / 作詞：keikei / 作曲・編曲：響那良
My First Love!!!!
歌：立花くるみ featuring TAKADA （CV：榊原ゆい） / 作詞：keikei / 作曲・編曲：響那良
あしたからがんばる
歌：新田晶（CV：金松由花） / 作詞：keikei / 作曲・編曲：響那良
約束 〜hallo-image-song〜
歌：榊原ゆい / 作詞：keikei / 作曲・編曲：響那良
幼馴染（Off Vocal）
My First Love!!!!（Off Vocal）
あしたからがんばる（Off Vocal）
約束 〜hallo-image-song〜（Off Vocal）
関連作品 > 漫画

『メガストア』2009年3月号に、原画のカスカベアキラ&緋賀ゆかり自身による読みきり短編漫画が掲載された。
吉原清隆

| 吉原 清隆  （よしはら きよたか） |
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誕生:   (1970-12-10) 1970年12月10日（53歳）  日本 愛知県名古屋市
職業:  小説家
最終学歴:  三重大学人文学部社会科学科卒業
主な受賞歴:  第30回すばる文学賞（2006年）
デビュー作:  「テーパー・シャンク」（2006年）
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吉原 清隆（よしはら きよたか、1970年12月10日 - ）は、日本の純文学系の小説家。
来歴

愛知県名古屋市出身。三重大学人文学部社会科学科卒業。
2006年「テーパー・シャンク」で第30回すばる文学賞佳作でデビュー。
2009年「不正な処理」で第140回芥川賞候補。
著書

『不正な処理』集英社、2009年2月
不正な処理（『すばる』2008年12月号）
単行本未収録

テーパー・シャンク（『すばる』2006年11月号）
「行き先階釦を押してください」（『すばる』2007年10月号）
ナカムラ・パラレログラム（『すばる』2008年3月号）
しげのり（『群像』2008年4月号）
おっとうらくの（『すばる』2009年5月号）
ジオラマ（『すばる』2009年10月）
ダイヤモンドブレード（『文學界』2011年10月）
小説学校の女（『すばる」2014年12月）
この海をお前も（『すばる』2015年12月）
都市対抗野球大会 (長崎県勢)

本項は、都市対抗野球大会における長崎県勢の戦績についてまとめたものである。
概略

長崎県は一貫して九州地区に所属している。長崎県勢の本大会初出場は1956年（第27回大会）と他県に比べて遅い。
1975年（第46回大会）に初出場を果たした長崎市・三菱重工長崎は、1990年代に2回準優勝を遂げ、九州を代表するチームに成長を果たしたが、その後三菱重工のチーム再編に際して廃部となり、野球を続ける選手は横浜と神戸・高砂のチームに移った。。
通算成績

（第91回大会まで。中止となった第15回大会を除く。以下本項において同じ。）
延べ出場回数　19回
優勝回数　なし
準優勝回数　2回
通算勝敗　16勝19敗（勝率 .457）
出場チームの戦績

| 年 | 回 | 都市・チーム | 成績 | 試合結果 | 試合結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1956年 | 第27回 | 佐世保市・全佐世保 | 2回戦敗退 | 2回戦 | ● 4－5　電電東海（名古屋市） |
| 1959年 | 第30回 | 鹿町町・日鉄北松 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 1－3　大昭和製紙（吉原市） |
| 1975年 | 第46回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 0－6　日本鋼管（川崎市） |
| 1978年 | 第49回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 0－2　大昭和製紙（富士市） |
| 1981年 | 第52回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 1回戦 | ○ 6－3　王子製紙苫小牧（苫小牧市） |
| 1981年 | 第52回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 2回戦 | ● 2－3　電電東京（東京都） |
| 1989年 | 第60回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 1－3　ヨークベニマル（郡山市） |
| 1991年 | 第62回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 1回戦 | ○ 10－2　NTT東北（仙台市） |
| 1991年 | 第62回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 2回戦 | ○ 12－9　本田技研鈴鹿（鈴鹿市） |
| 1991年 | 第62回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 準々決勝 | ○ 5－4　大昭和製紙北海道（白老町） |
| 1991年 | 第62回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 準決勝 | ○ 8－5　東芝府中（府中市） |
| 1991年 | 第62回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 決勝 | ● 6－16　東芝（川崎市） |
| 1992年 | 第63回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 1－11　日本石油（横浜市） |
| 1997年 | 第68回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 8強 | 1回戦 | ○ 8－6　NTT東京（東京都） |
| 1997年 | 第68回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 8強 | 2回戦 | ○ 9－4　NTT北海道（札幌市） |
| 1997年 | 第68回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 8強 | 準々決勝 | ● 10－11　日本通運（浦和市） |
| 1999年 | 第70回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 1回戦 | ○ 9－4　大阪ガス（大阪市） |
| 1999年 | 第70回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 2回戦 | ○ 11－0　三菱重工広島（広島市） |
| 1999年 | 第70回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 準々決勝 | ○ 13－7　日石三菱（横浜市） |
| 1999年 | 第70回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 準決勝 | ○ 10－7　ヤマハ（浜松市） |
| 1999年 | 第70回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 準優勝 | 決勝 | ● 0－12　東芝（川崎市） |
| 2000年 | 第71回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 8強 | 1回戦 | ○ 14－0　四国銀行（高知市） |
| 2000年 | 第71回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 8強 | 2回戦 | ○ 7－3　本田技研鈴鹿（鈴鹿市） |
| 2000年 | 第71回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 8強 | 準々決勝 | ● 5－6　三菱自動車川崎（川崎市） |
| 2001年 | 第72回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 1回戦 | ○ 15－6　NTT信越硬式野球クラブ（長野市） |
| 2001年 | 第72回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 2回戦 | ● 2－4　河合楽器（浜松市） |
| 2002年 | 第73回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 1－3　NTT西日本（大阪市） |
| 2003年 | 第74回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 2－3　NTT西日本（大阪市） |
| 2005年 | 第76回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 3－4　NTT西日本（大阪市） |
| 2006年 | 第77回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 1－6　トヨタ自動車（豊田市） |
| 2007年 | 第78回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 1回戦 | ○ 6－4　Honda（狭山市） |
| 2007年 | 第78回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 2回戦 | ● 6－13　トヨタ自動車（豊田市） |
| 2009年 | 第80回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 1回戦 | ○ 4－1　王子製紙（春日井市） |
| 2009年 | 第80回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 2回戦敗退 | 2回戦 | ● 3－4　日本新薬（京都市） |
| 2015年 | 第86回 | 長崎市・三菱重工長崎 | 1回戦敗退 | 1回戦 | ● 0－3　ヤマハ（浜松市） |
他県勢との対戦成績

| 都道府県 | 試合 | 勝 | 敗 | 分 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 北海道 | 3 | 3 | 0 | 0 |
| 宮城県 | 1 | 1 | 0 | 0 |
| 福島県 | 1 | 0 | 1 | 0 |
| 長野県 | 1 | 1 | 0 | 0 |
| 埼玉県 | 2 | 1 | 1 | 0 |
| 東京都 | 3 | 2 | 1 | 0 |
| 神奈川県 | 6 | 1 | 5 | 0 |
| 静岡県 | 5 | 1 | 4 | 0 |
| 愛知県 | 4 | 1 | 3 | 0 |
| 三重県 | 2 | 2 | 0 | 0 |
| 京都府 | 1 | 0 | 1 | 0 |
| 大阪府 | 4 | 1 | 3 | 0 |
| 広島県 | 1 | 1 | 0 | 0 |
| 高知県 | 1 | 1 | 0 | 0 |
都市別の他都市との対戦成績

（都市名は、最後に対戦した時点での名称を記す。）
本庄慧一郎

本庄 慧一郎（ほんじょう けいいちろう、1932年7月22日- ）は、日本の脚本家・作家・作詞家。本名は望田 市郎（もちだ いちろう）、別名に本庄 一郎（ほんじょう いちろう）とみさき けいがある。
来歴

東京生まれ。劇作家の小沢不二夫、三好十郎に師事し演劇を学ぶ。民間放送で番組の脚本や構成台本を執筆。コピーライターとしては日本民間放送連盟賞をはじめ、海外の賞など150以上を受賞したとされる。1991年、小説家へ転身する。本名及び「本庄一郎」の名義で作詞家としても活動している。