stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
東員町スポーツ公園陸上競技場

| 東員町スポーツ公園陸上競技場 LA・PITA東員スタジアム |
| --- | --- |
 ja地図
施設情報
所在地:  三重県員弁郡東員町北大社323
位置:  北緯35度4分17.2秒 東経136度34分41.3秒﻿ / ﻿北緯35.071444度 東経136.578139度﻿ / 35.071444; 136.578139座標: 北緯35度4分17.2秒 東経136度34分41.3秒﻿ / ﻿北緯35.071444度 東経136.578139度﻿ / 35.071444; 136.578139
所有者:  東員町
運用者:  ヴィアティン三重ファミリークラブ
グラウンド:  天然芝
照明:  4基
大型映像装置:  無し
旧称
 朝日ガスエナジー東員スタジアム （2020年4月1日 - 2023年1月31日）
使用チーム、大会
 ヴィアティン三重 （JFL、2017年 - ） ヴィアティン三重レディース （東海女子サッカーリーグ、2018年 - ） 全国地域サッカーチャンピオンズリーグ2021
収容人員
 5,142
アクセス
 #アクセス参照
東員町スポーツ公園陸上競技場（とういんちょうスポーツこうえんりくじょうきょうぎじょう）は、三重県員弁郡東員町にある陸上競技場。東員町が施設を所有し、株式会社ヴィアティン三重ファミリークラブ（ヴィアティン三重の運営法人）が指定管理者として運営管理を行っている。
2023年（令和5年）2月1日より株式会社LA・PITAが命名権を取得し、LA・PITA東員スタジアム（ラピタとういんスタジアム）の呼称を用いている（後述）。
概要

400mトラックを備える陸上競技場で球技場としてサッカーでも使用される。かつては日本陸上競技連盟第3種公認競技場であったが、2017年（平成29年）10月15日限りで公認が廃止された。
日本フットボールリーグ（JFL）に所属するヴィアティン三重がホームグラウンドとして使用している。2019年（令和元年）11月29日にヴィアティン三重の運営法人である株式会社ヴィアティン三重ファミリークラブが指定管理者に決まり、同社が経費を負担して同競技場を三重県初のJ3リーグ基準を満たすものを目指して改修することになった。
施設命名権

2020年（令和2年）4月1日より、四日市市に本社を置きLPガス等の販売を手がける朝日ガスエナジーがヴィアティン三重との間で命名権契約を締結し、朝日ガスエナジー東員スタジアム（あさひガスエナジーとういんスタジアム・略称：アサスタ、英語: ASAHI GAS ENERGY TOIN STADIUM）となった。契約期間は2023年（令和5年）3月31日までの3年間。
2023年2月1日より、四日市市に本社を置き防災用品等の企画・開発・製造および販売を手がける株式会社LA・PITAがヴィアティン三重との間で命名権契約を締結し、「LA・PITA東員スタジアム」（略称：ラピスタ、英語: LA・PITA TOIN STADIUM）となった。契約期間は2026年（令和8年）1月31日までの3年間。
施設

トラック：400m×8レーン、ウレタン舗装
ピッチ：105m×68m
収容人数：5,142人（うちメインスタンド：1,950人）
照明塔：4基（2023年3月開設）
J3リーグ昇格に際して必要とされるJ3ライセンスにおいても2023年からナイター照明塔（1500lux以上）の設置が義務付けになったため。2023年JFLでは7ｰ9月にナイター3試合、薄暮1試合を実施予定。
駐車場：あり
アクセス

三岐鉄道北勢線 東員駅より徒歩で約20分。
三岐鉄道三岐線 北勢中央公園口駅より徒歩で約30分。
三岐鉄道北勢線 東員駅より、東員町オレンジバスに乗車、「競技場」停留所下車。
東海環状自動車道 東員ICより、北へ車で約5分。
東員町スポーツ公園の施設

東員町中央球場
東員町中央テニスコート
東員町民プール
アルベルト・ディートリヒ

アルベルト・ディートリヒ（Albert (Hermann) Dietrich, 1829年8月28日 マイセン近郊ゴルク - 1908年11月20日 ベルリン）は、ドイツの作曲家・指揮者。個人としての業績よりも、ヨハネス・ブラームスの友人として有名である。
生涯

【左】アルベルト・ディートリヒ（1890年頃撮影）。【右】1870年に出版された『交響曲第1番ニ短調作品20』総譜表紙。
1851年からデュッセルドルフでロベルト・シューマンに作曲を師事する。1853年10月に初めてブラームスと出逢い、シューマンの采配の下にブラームスと3人で、ヨーゼフ・ヨアヒムのための《F.A.E.ソナタ》を共作、ディートリヒは開始楽章を担当した。
1861年から1890年まで、オルデンブルクの宮廷楽長を務めた。ブラームスがしばしばかの地を訪れたことから、ディートリヒはオルデンブルク宮廷でブラームス作品の多くを紹介した。ブラームスはディートリヒの書斎において、後に《運命の女神の歌》の原典となるヘルダーリンの詩文を見つけている。ディートリヒは、1868年の《ドイツ・レクイエム》のブレーメン初演においても奔走している。
作品

| 音楽・音声外部リンク |
| --- | --- |
 アルベルト・ディートリヒの作品を試聴
  交響曲ニ短調作品20：Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳ
  ヴァイオリン協奏曲作品30(◇)：Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ エリーザベト・クッフェラート(Vn…◇のみ)、アレクサンダー・ルンプフ指揮オルデンブルク州立管弦楽団による演奏。YouTubeアートトラック公式収集による。
  6つのピアノ小品作品6：Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳ・Ⅴ・Ⅵ フリードリヒ・トーマス(P)による演奏。YouTubeアートトラック公式収集による。
  4手連弾のためのソナタ作品19：Ⅰ・Ⅱ・Ⅲ・Ⅳ ポール・コーメン、パトリシア・フェルハーゲン(P連弾)による演奏。YouTubeアートトラック公式収集による。
ディートリヒ自身の作品は、オペラ《ロビン・フッド》作品34や劇付随音楽《ツィンベリン》作品38、《交響曲ニ短調》、《ヴァイオリン協奏曲ニ短調》作品30（ヨアヒムへの献呈作だが1874年にヨハン・ラウターバッハにより初演）、《チェロ協奏曲ト短調》作品32、《ホルン協奏曲》のほか、いくつかの室内楽曲や合唱曲がある。
1898年にライプツィヒで出版された『ブラームスの思い出』（英語：Recollections of Brahms）は、翌年に英訳され、今なお重要な資料となっている。
ブラームス研究者デイヴィッド・ブロッドベックは、論文集『The Cambridge Companion to Brahms』（1999年）において、1924年に「ブラームスの未発表の初期作品」として再発見された《ピアノ三重奏曲イ長調》について、真作者はディートリヒであろうとの説を唱えている。しかし音楽学者マルコム・マクドナルドは、『ブラームス』（Brahms, 2001年、第2版）において、真作者として誰の名前を当てはめることができるとしても、作曲様式上のバランスから見て、やはりブラームスとするのがふさわしいと述べている。
ロバート・コクラン

ロバート・コクラン (英語：Robert Cochran) は、アメリカ合衆国の脚本家および映画プロデューサーである。
彼はボブ・コクラン (英語：Bob Cochran) という名でも知られており、テレビドラマシリーズ「ニキータ (原題：La Femme Nikita)」や、「24」の共同制作者として知られている。
彼はテレビドラマシリーズの共同制作者およびプロデューサーとしてよく知られているが、脚本家としても活躍しており、北米で放映された昼ドラマ「ファルコン・クレスト (原題：Falcon Crest)」、「The Law of Los Angeles」、「犯罪捜査官ネイビーファイル (原題：JAG)」のほか、「ニキータ」では脚本も書いている。
人物と来歴

12歳の時、家族と共にカリフォルニア州モントレーに移住し、そこで彼は青年期を過ごした。
弁護士の資格を有している。作家としてのキャリアをスタートさせた頃、「L.A.ロー 七人の弁護士 (原題：L.A. Law)」や「ザ・アンタゴニスト (原題：The Antagonists)」といった法廷シリーズドラマの脚本を書いている。
歴史をテーマとした作品には、2001年のミニシリーズ「アッティラ (原題：Attila)」がある。
彼は主にテレビ番組を活躍の場として番組制作および脚本著作を行っている。
彼の最近の仕事は、非常に成功を収めている人気テレビジョンシリーズ「24」であり、本作では制作者のジョエル・サーノウ (Joel Surnow) と並んで共同制作者となっている。
ジョエル・サーノウとはこれまでにもしばしば共同制作者として仕事を共にしており、2007年のテレビ映画「The Madness of Jane」でも、両者は責任制作者として共同作業を行っている。
キャリア

1987年に「L.A.ロー 七人の弁護士」のエピソード "Brackman Vasektimized" の作者としてそのキャリアをスタートさせた。本番組では翌1988年にもうひとつ "Dummy Dearest" というエピソードを書いている。
さらに1989年から1990年にかけて、彼は有名なテレビシリーズ「ファルコン・クレスト」においても脚本を担当している。
近年、コンサルタントおよび責任制作者としてコクランは、ジョエル・サーノウと共同制作した、キーファー・サザーランド主演のリアルタイムシリーズ「24」において大成功を収めている。
ジョエル・サーノウとは、「24」のヒット以前、ピータ・ウィルソン (Peta Wilson) が主役で秘密地下組織の工作員を演じたテレビドラマシリーズ「ニキータ」全5シーズンを共同制作・演出しており、さらに後にはシリーズコンサルタントとして活躍した。
最近、コクランはデヴィッド・アーマン (David Ehrman) とテレビショー「カンパニーマン (原題：Company Man)」を、またデヴィッド・ヘミングソン (David Hemingson) と「ザ・コール (原題：The Call)」をそれぞれプロデュースしている。
テレビシリーズ「24」の製作者として、彼らは2006年発売のテレビゲーム、「ゲーム版24 (原題：24: The Game)」の製作にも協力している。
また彼は「24 ザ・ムービー (原題：24 the movie)」の脚本も担当している。
コクランはこれまでに多くの賞を受けている。
それらの賞の中でも特筆すべきは、エミー賞でのノミネートおよび受賞歴についてだろう。
2002年、2003年、2004年および2005年に彼は「24」でエミー賞の各賞にノミネートされ、そのうち2002年には「24」に対してエミー賞の脚本賞（ドラマ部門）をサーノウなどと共に共同受賞している。
そして2006年、テレビジョンシリーズ「24」は、作品賞（ドラマ部門）と、連邦捜査官ジャック・バウアー役を演じたカナダ人俳優キーファー・サザーランドに対しシリーズにおけるその主導的役割を評価して贈られた主演男優賞（ドラマ部門）の2賞を含め、5部門のエミー賞を獲得した（作品賞（ドラマ部門）、演出監督賞（ドラマシリーズ部門）、主演男優賞（ドラマ部門）、劇中曲賞（シリーズ部門）、編集賞（シングルカメラ・ドラマシリーズ部門））。
また全米制作者協会 (Producers Guild of America: PGA) は2003年、2004年、2006年および2007年、「24」に対して彼を "PGA Golden Laurel Awards" の "Television Producer of the Year Award in Episodic" にノミネートし、そのうち2002年には同賞を与えている。
さらに2007年、全米脚本家協会 (Writers Guild of America: WGA) も「24」に対して彼をWGA賞（テレビ部門）にノミネートした。
フィルモグラフィ > 主な制作作品

「ザ・コミッシュ」 The Commish (1991-1995)：テレビシリーズ
「犯罪捜査官ネイビーファイル」 JAG (1995-2005)：テレビシリーズ
「24 -TWENTY FOUR-」 24 (2001-2007)：テレビシリーズ
「カンパニーマン」 Company Man (2007)：テレビ映画
「ザ･コール」 The Call (2007)：テレビシリーズ
「ジェーンの狂気」 The Madness of Jane (2008)：テレビ映画
フィルモグラフィ > 主な脚本作品

「L.A.ロー 七人の弁護士」 L.A. Law (1986-1994)：テレビシリーズ
「ファルコン・クレスト」 Falcon Crest (1981-1990)：テレビシリーズ
「サンズ・アンド・ドーターズ」 Sons and Daughters (1991)：テレビシリーズ
「ザ・アンタゴニスト」 The Antagonists (1991)：テレビシリーズ
「ザ・コミッシュ」 The Commish (1991-1995)：テレビシリーズ
「犯罪捜査官ネイビーファイル」 JAG (1995-2005)：テレビシリーズ
「ニキータ」 La Femme Nikita (1997-2001)：テレビシリーズ
「アッティラ」 Attila (2001)：テレビ映画
「24 -TWENTY FOUR-」 24 (2001-2007)：テレビシリーズ
「カンパニーマン」 Company Man (2007)：テレビ映画
「ザ･コール」 The Call (2007)：テレビシリーズ
フィルモグラフィ > 制作コンサルタント作品

「ニキータ」 La Femme Nikita (1997-2001)：テレビシリーズ
受賞歴 > エミー賞

2002年 脚本賞（ドラマ部門）：24 -TWENTY FOUR-（受賞）
2002年 作品賞（ドラマ部門）：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
2003年 作品賞（ドラマ部門）：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
2004年 作品賞（ドラマ部門）：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
2005年 作品賞（ドラマ部門）：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
2006年 作品賞（ドラマ部門）：24 -TWENTY FOUR-（受賞）
受賞歴 > 全米脚本家協会賞

2007年 WGA最優秀ドラマシリーズ部門：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
受賞歴 > モンテカルロTVフェスティバル

2006年 "Golden Nymph" 賞：24 -TWENTY FOUR-（受賞）
受賞歴 > 全米制作者協会賞 "PGA Golden Laurel Awards"

2003年 "Television Producer of the Year Award in Episodic"：24 -TWENTY FOUR-（受賞）
2004年 "Television Producer of the Year Award in Episodic"：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
2006年 "Television Producer of the Year Award in Episodic"：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
2007年 "Television Producer of the Year Award in Episodic"：24 -TWENTY FOUR-（ノミネート）
嵐山駅

嵐山駅（あらしやまえき）は、京都市にある駅。複数の駅が離れた場所に存在する。
嵐山駅 (阪急) - 西京区にある阪急嵐山線の駅。
嵐山駅 (京福電気鉄道) - 右京区にある京福電気鉄道嵐山本線の駅。
嵯峨嵐山駅 - 右京区にあるJR西日本嵯峨野線（山陰本線）の駅。
トロッコ嵐山駅 - 右京区にある嵯峨野観光鉄道嵯峨野観光線の駅。
嵐山駅（らんざんえき）
武蔵嵐山駅 - 埼玉県比企郡嵐山町にある東武東上線の駅。
ボトルゲーム

ボトルゲーム は主に欧米でパーティーの際などに行われるゲームである。
概要

ボトルゲームは欧米でパーティの際などに行われるゲームで、特に10代の子供達が行うことが多い。
参加者は10人～15人程度で行われる。ゲームの性質上、少なくとも4人の参加者が必要である。
ルール

一般的には、数人から数十人の10代の男女が集まり、円になって座る
次に一人の鬼を決め、円の中心でボトルを回す。
そしてボトルの口が向いた人に鬼がキスをするというものである。
イタリアでは子どもの頃に誰もが一度は経験するゲームであるが、少しルールが異なる。
まず、鬼は目隠しをされ、目の前に差し出された指をつかむのだが（鬼以外の人が参加者の誰かが指を差し出す）、指ごとに罰ゲームが決まっている。
親指なら「～言う」、人差し指なら「～する」、中指なら「キスする」、薬指なら「手紙を書く」、小指なら「遺書を書く」となっている。例えば鬼が中指をつかんだなら、鬼はボトルの口が向いた人にキスをしなければならない。相手が好きな異性で、自分が指を差し出せる立場になった場合は中指しか差し出さないということも出来る。ボトルゲームはイタリアの子供にとって好きな異性にキスをする絶好の機会である。
カモン!EXPO大作戦!!

| カモン！EXPO大作戦!! |
| --- | --- |
ジャンル:  ワイド番組
放送方式:  生放送または収録
放送期間:  2010年10月6日 - 2016年9月29日
放送時間:  木曜 20:00 - 21:00 （番組終了時点）
放送局:  エフエム大阪
パーソナリティ:  嘉門達夫 岩崎なおあき
公式サイト:  公式サイト
テンプレートを表示
『カモン！EXPO大作戦!!』（カモンエキスポだいさくせん）とは、2010年10月6日から2016年9月29日までエフエム大阪で放送されていた生ワイド番組。嘉門達夫の冠番組である。
概要 > 放送時間帯

2010年10月6日から2011年3月30日までは毎週水曜 21:30 - 21:55 に放送。
基本的には生放送であったが、嘉門の都合に合わせて収録放送になることもあった。また、リスナーのFM大阪スタジオの見学も行われた。
放送開始当時のコーナー名は「○○のパビリオンのコーナー」と万博のパビリオンを思わせるコーナー名だった。25分の中にTwitterのパビリオンのコーナー、迎賓館のコーナー（ゲストトーク）など細かにコーナーが分かれていて、リスナーのメールを読むことがほとんどなく、ラジオ番組としては異例であった。
関西ローカルの番組のため、全国からツイッターでネタ投稿している投稿者のために、ツイッターで放送内容を実況している投稿者が現れた。これは、他の嘉門が番組やイベントで登場する際にも実況を伝えるきっかけとなった。
ツイッターのネタのコーナーでは採用されたのに時間の都合で読まれない、また投稿者の名前が一切読まれないということがあり、投稿者の不満が募った。
2011年4月7日から2012年3月29日までは毎週金曜 1:00 - 4:00 （木曜深夜）に放送。
深夜に移行し3時間の生ワイド番組として放送された。嘉門は「拡大率700%」と意気込んでいるものの、この歳でこの時間帯を担当するのは正直不安と嘆いていた。
第一回の放送での嘉門の第一声が「津波警報の解除」だった。
ツイッターでのネタも大幅に読まれ、ネタ投稿、採用に激しさを増した。
この時間帯から岩崎なおあきがパーソナリティとして登場した。25：30からの南海電鉄のカモン！南海超特急のコーナーやツイッターのパビリオンのコーナーを務める。Twitterのパビリオンのコーナーでは2時半頃に現れることから、「午前2時半の男」として投稿者から支持を得る。
嘉門が採用したネタに岩崎が乗り突っ込みを入れることができず、「何も知らんやっちゃな〜」嘉門のダメ出しを買った。基本的に岩崎の知識不足によるものである。これにより、岩崎を弄るネタが多く採用された。
3時台は迎賓館のコーナーやこの時間にしかかけることの出来ないような音楽などを流していた。
1時間に1度HIT STREETという音楽のストリーミングが放送が流れる。
2時台に隔週程度でOsaka翔Gangs が担当する「翔GANの教えて新世界」のコーナーがあった。このコーナーは現時間帯でも放送を続けていたが、2013年夏ごろに終了したものと思われる。
2012年4月6日から2014年3月27日までは毎週木曜 21:00 - 21:55 に、2014年4月3日から2016年9月26日までは毎週木曜 20:00 - 20:55 に放送されていた。
概要 > スポンサー変遷

2010年10月、最初のスポンサーは道頓堀今井、新世界元祖串カツだるま、炭火焼肉道頓堀みつる、たこ家道頓堀くくる
嘉門は「FMのスポンサーとは思えない」と発言している。
同年12月にはパチンコパチスロ四海楼が提供を開始。
CMの放送は新世界元祖串カツだるま、たこ家道頓堀くくるのみであり、他は名前だけの提供となる。
2011年4月から南海電鉄がワイドプログラムとしてカモン南海超特急の提供を開始。この時間帯からパチンコパチスロ四海楼のCMが放送される。
2012年4月からダイエーホームが提供を開始。2013年6月頃からアイフルホームに変わる。しかし、CMに出演しているシンガーソングライターのyuunaに変更は無い。
現時間帯になり、炭火焼肉道頓堀みつるがCM放送を開始。現時点で提供でもCM放送が無いのは道頓堀今井のみとなる。
2014年4月から時間変更のためアイフルホームは降板。
概要 > 主なコーナー

ツイッターの（パビリオンの）コーナー　　　ツイッターで寄せられたネタを紹介する。
カモン南海超特急　　　南海電鉄のイベントなどを岩崎がリポートする。
メールのコーナー　　　特にコーナー名は無いが、リスナーからのメールを読むコーナー。
ツイッターでネタを読まれた方のお名前発表のコーナー　　　ツイッターでネタを読まれた方の名前を発表する。嘉門が今週特に気に入ったネタも再度発表される。
概要 > 不定期のコーナー

迎賓館のコーナー　　　ゲストトーク。
ネタのコーナーアーカイブス　　　過去にツイッターで採用されたネタを紹介する。こちらは採用されてもポイントは付与されない。
概要 > 途中で終了した（と思われる）コーナー

味のパビリオンのコーナー　　　嘉門が行ったお店などを紹介する。
70年代ノベルティミュージック特集　　先述のこの時間にしかかけることの出来ないような音楽を放送する。
翔GANの教えて新世界　　　この番組には嘉門は出演せず、別収録である。
各コーナー > オープニング

時報の後に、嘉門がツイッターで採用されたネタ（主に替え歌）を披露し、タイトルコールが始まる。その後に嘉門のここ一週間の出来事を話す。
各コーナー > ツイッターの（パビリオンの）コーナー

ここでは、ツイッターで採用されたネタを紹介するコーナーである。流れとして替え歌、どんなんやねん（パチモンマーチ）的なネタ、その他のネタという順番で構成される。採用されたネタが多い場合は、CM開けに行ったり、カモン南海超特急の後に行うこともある。
このコーナーでは
各コーナー > 迎賓館のコーナー

有名人からスポンサーの方など様々なゲストを迎えトークを行う。最後にゲストの聴きたい曲をリクエストして終わる。
各コーナー > カモン南海超特急

南海電鉄のワイドプログラムであり、岩崎なおあきがレポーターで南海電鉄の社員や駅長さんなどと話をしたり、岩崎が各駅停車の駅を旅するコーナーがある。
各コーナー > メールのコーナー

コーナー名は特にないが、ＦＭ大阪に来たメールを紹介する。
各コーナー > ツイッターでネタを読まれた方のお名前発表のコーナー

ツイッターでネタを読まれた方の名前を発表する。読まれた最後に、嘉門が今週「アリ!」とリツイートされたネタを再度投稿者の名前付きで発表する。
各コーナー > エンディング

嘉門の今後一週間のスケジュールを話す。
ネタ投稿システムについて > #atakowaとは

ツイッターで発表しているネタは嘉門が独自に設定した#atakowa（アタコワ）というハッシュタグを利用している。投稿者はツイッター上でネタを書きこみ際に #atakowa をつけて投稿すると、タグに書き込んだネタが反映される。それを嘉門がそのネタを採用するかどうかを審査する。ネタが採用されたかどうかは、そのネタを＠返信もしくはリツイート(RT)したかどうかで判定される。その際に嘉門が「アリ!」「小アリ!」「微。」など、そのネタがどのような心情でリツイートしたかツイートする（嘉門は基本的にツイッターをネタの採点に利用しており、自分からフォロワーに向けてツイートすることはほとんどない）。
ハッシュタグ分書き込める文字数が減ってしまうため、ネタ投稿の書き込み文字数は最大で130文字程度である。
嘉門が＠返信出来ない場合（先述の文字数の限界）はRT、もしくはtweetlongerを利用することもある。
atakowaとは嘉門の持ち歌「あったらコワイセレナーデ」であり、利用開始時期はあったらコワイセレナーデのネタがほとんどを占めた。
あったらコワイ以外のネタも募集したいということで、他のタグとして#housoku（マーフィーの法則）や #shoshimin（小市民）などのハッシュタグもあったが、現在ではこのようなタグはほとんど利用されていない。
上記のことから、現在の #atakowa は過去の嘉門のネタや投稿者の持ちネタなど何でもアリのハッシュタグとなっている。この経緯については嘉門が他のハッシュタグを見るのが面倒なため、嘉門自身も「外注に依頼したい」と毎日投稿されるネタのチェックを嫌がる時期があった。
一日多い時には2000通を超すネタが投稿されたことがあり、ハッシュタグ人気でAKB48の関連をつぶやく「#akb48」を超えるほどの人気振りであった。
2011年3月11日に東日本大震災が起こった直後、ネタの書き込みが一気に止まり、嘉門のGOサインが出るまで約一週間程度、投稿数はゼロに近かった。
「 #atakowa 」人気にあやかり、ネタと関係の無い業者の広告や嫌がらせツイートもたびたび見られた。嘉門自らが制止するよう求めることもあったが、他の人気ハッシュタグと比べて関係の無い業者広告は少ない。
カモン!EXPO大作戦!!の番組終了後は、東海ラジオ「嘉門達夫のナゴヤDEゴメン!」や、FMヨコハマ「Come On!カモン!カモン!」「Come On!カモン!モーニング!」等の嘉門担当番組にツイッター投稿コーナーとして移動。投稿ネタの採用は、2023年1月に嘉門担当ラジオ番組が休止するまで継続していた。
ネタ投稿システムについて > #atamenとは

「#atakowa」の投稿者が集うためのハッシュタグで、投稿者同士の意見交換、ラジオの実況や嘉門がイベントに来ているときの実況などに使われる。
とある投稿者が「#atakowa」で上記のことを呟かれると嘉門が投稿したネタを見逃してしまうのではないかと言う危惧から「 #atakowa 」はネタ投稿専用にして分家した方がよいと考案した。嘉門もこれを理解しており、こちらのタグも逐次チェックしている。
ネタ投稿システムについて > 投稿者の名前について

深夜帯からネタを読まれた人の名前の発表を行っているが、アカウント名は横文字のため、嘉門が読みづらいと適当にローマ字読みをしてごまかしていた。そのため、嘉門はツイッターでのとある投稿者に採用された名前を調べてFM大阪にメールを送るように依頼。以来、この方法で採用された投稿者の名前を読み上げている。
この投稿者は「名前読上げ係」として嘉門が任命した。
ネタ投稿システムについて > ポイントシステムについて

深夜帯からポイントシステムを導入した。ネタが読まれたら1ネタ1ポイントを基本としている。そのため、嘉門が「アリ!」と評価したネタと他の評価でも1ポイントである。これは、ネタを集計する側への配慮したもので、意義を問う投稿者はほぼ無かった。このポイントを集計しているのもとある投稿者（名前読上げ係とは別人物）であり、「ポイント集計係」として嘉門が任命した。
投稿したネタが読まれなかった場合、早いうちにFM大阪にメールをすると読んでくれることがある。
嘉門が＠返信したネタでも、番組中に読まれなければポイントにはならない。しかし、嘉門にネタを読まれなくても、名前を読まれることがある。
メールを紹介された場合、これも1ポイントとして加算される。但し、メールのポイントはツイッターでの自己申告制であり、ツイッターのアカウントを持っていないと基本的にポイントをつけることが出来ない。ポイントの付け方は先述の「#atamen」よりメールが読まれた旨をつぶやけばよい。
ポイントは100ポイントで嘉門の私物と交換できる。また100ポイント以上貯めて豪華な私物をもらう投稿者もいる。
番組で生まれた歌 > 希望のマーチ

2011年3月12日、東日本大震災の起こった翌日に、九州新幹線全線開通を祝うために用意されていた歌、AKJ1000の熟千マーチの音源をそのまま使用した楽曲となっている。AKJ1000とはA「味な」K「熊本」J「熟女」1000「1000人」の意味であり、熊本でこの歌を披露する予定であった。しかし、先述の東日本大震災により、震災特番が組まれたため、イベント自体が中止となった。
震災後、何とか被災地の復興のため、急きょ歌詞を変更して復興ソングとして仕立てられ、同年4月18日にamazonで先行ダウンロードが開始された。価格は500円で、売り上げの一部を義援金として寄付されるシステムになっていた。同年5月25日には同曲を含む5曲入りでCD化された。
AKJ1000の熟千マーチは、東日本大震災前の放送で1回かかったのみで、その後はお蔵入りになっており、CD化されていない。
岡崎 (京都市)

岡崎（おかざき）は、京都府京都市左京区の南部に存在する地域（広域地名）である。ここではおおよそ、左京区内の「岡崎」を町名に冠する地区の総称として用いる。
概要

左京区の南部に位置し、北は吉田・浄土寺、東は鹿ヶ谷・南禅寺、南は粟田口、西は聖護院・二条川東と接する。
この地は、平安時代に法勝寺等、六勝寺と総称される6か寺の大寺が建立された故地である。その名は、現在でも各寺の故地に町名となって残されている。
1895年（明治28年）、岡崎地域で平安遷都千百年紀念祭と第四回内国勧業博覧会が実施された。この会場はその後、平安神宮の境内として整備が進められていく。1900年（明治33年）、皇太子嘉仁親王（後の大正天皇）のご成婚に合わせて募られた寄付をもとに、整備が進められていた平安神宮の境内に動物園の開設が決定された。工事は1901年（明治34年）に開始され、1903年（明治36年）4月1日、東宮御慶事記念動物園が開園する。動物園開設後の1903年5月22日、市会で第四回内国勧業博覧会場跡の市有地が岡崎公園と称されることが決定された。この決定を受け、翌1904年7月8日、同所が公園地に指定され、岡崎公園が開設された。その後公園には、1909年には京都府立図書館が建設された。さらに、1928年の大礼記念京都大博覧会の翌年には、大鳥居が新設され、1933年には京都市美術館が開館した。
概要 > 内国勧業博覧会

壮麗を極めた往時の六勝寺の伽藍も、その後の戦乱で灰燼に帰してしまい、幕末維新の頃には、岡崎には人家も疎らで、空き地が広がっていた。明治時代、東側に隣接する蹴上の地域に、琵琶湖疏水が引かれ、日本初の水力発電所が建設され、インクラインを利用した水運も発達すると、岡崎の地を琵琶湖疏水の本流が西流するようになった。1892年には、京都市の有力者が、平安遷都千百年紀念祭とあわせて、内国勧業博覧会の誘致運動を進め、会場として聖護院・岡崎周辺を想定した。
地域内の町名

以下、冠称の「岡崎」は略した（50音順）。
入江町（いりえちょう）・円勝寺町（えんしょうじちょう）・北御所町（きたごしょちょう）・最勝寺町（さいしょうじちょう）・真如堂前町（しんにょどうまえちょう）・成勝寺町（せいしょうじちょう）・天王町（てんのうちょう）・徳成町（とくせいちょう）・西天王町（にしてんのうちょう）・西福ノ川町（にしふくのかわちょう）・東天王町（ひがしてんのうちょう）・東福ノ川町（ひがしふくのかわちょう）・法勝寺町（ほうしょうじちょう）・南御所町（みなみごしょちょう）
諸機関・施設 > 公共機関

川端警察署
諸機関・施設 > 教育機関

京都市立岡崎中学校
京都市立錦林小学校
京都文教中学校・高等学校
京都文教短期大学付属小学校
京都市立白河総合支援学校
諸機関・施設 > 宗教施設

神社
平安神宮
岡崎神社
寺院
岡崎別院
善正寺
諸機関・施設 > 文化施設

岡崎公園
京都市美術館
京都国立近代美術館
ロームシアター京都（京都会館）
京都市勧業館（みやこめっせ）
岡崎グラウンド
京都府立図書館
京都市動物園
関西美術院
細見美術館
藤井斉成会有鄰館
重要文化的景観

都市景観100選でもある岡崎地区における文化的景観の基軸は「水路と京都近代化の先駆け」で、琵琶湖疎水と白川を中心に、その流域の庭園や町並みと路地裏での蔬菜栽培（京の食文化継承）、岡崎神社や南禅寺等の寺社、そして文教施設としての岡崎公園などが、東山区の石泉院町と合わせ文化財保護法での重要文化的景観に選定されている。
一方で重要文化的景観選定前に改築が認可された旧京都会館（現ロームシアター京都）は、景観保護の拠り所となる京都市市街地景観整備条例が定めた高さ制限を例外的に除外されたことで、文化的景観の意義を揺るがしかねない事態を招いてもいる。
詳細は「都市環境破壊#京都会館の建て替え」を参照
岡崎公園前を流れる琵琶湖疎水
無鄰菴近くを流れる水路
白川・水車の小径（東山区石泉院町）
白川水車水路跡
白河院庭園
重文景内では新居も景観に合わせる
岡崎神社
平安神宮
京都市美術館
疎水越しのロームシアター京都
京都国立近代美術館
ロームシアター京都
京都府立図書館
ルーガ (レニングラード州)

座標: 北緯58度44分 東経29度51分﻿ / ﻿北緯58.733度 東経29.850度﻿ / 58.733; 29.850
ルーガの紋章
ルーガ（ルガ、ロシア語: Лу́га、ラテン文字表記の例: Luga; フィンランド語: Laukaa; ヴォート語:  Laugaz）はロシア・レニングラード州の南西部にある都市。人口は3万8407人（2021年）。
ルーガ市街地
フィンランド湾に注ぐルーガ川沿いの町であり、サンクトペテルブルクからは南へ140km、ノヴゴロドからは東へ100kmの位置にある。
歴史

ルーガは1777年にエカチェリーナ2世の地方行政改革によって市の地位を与えられたが、ルーガ川沿いの現在の位置には10世紀から集落があった。ルーガという川の名はエストニア語で湿地を意味する「laugas」と共通している。ルーガには早くも1857年に鉄道が通ったが、20世紀までは重要でない町であった。19世紀末には2つしか工場がなく、レンガ造りの家も数えるほどしかなかった。ロシアの大作曲家ニコライ・リムスキー＝コルサコフは、1908年にルーガ近郊のリューベンスクで没している。
1927年には、ルーガはレニングラード州のルージスキー地区の行政中心地となった。第二次世界大戦の独ソ戦（大祖国戦争）では、ルーガは激戦地となり、レニングラード包囲戦の際に決定的に重要な役割を果たした。1941年8月24日にはドイツ国防軍が占領したが、占領に至るまでのソ連の赤軍の抵抗は激しく、ドイツ軍はレニングラードを目前にしてルーガで1カ月以上足止めされた。この戦いでルーガ市は1977年に勲章を受け、2008年には軍事栄光都市の称号を得た。1944年2月12日にルーガは赤軍により解放された。戦後には歴史的な建物の再建が進み、ソビエト連邦の崩壊後は農業関係の産業が立地する街になった。
経済

ルーガはルージスキー地区の行政の中心で、サンクトペテルブルク南方の交通・産業・農業・商業の中心でもある。周囲は農村地帯となっている。
街には2つの大学と3つの技術専門学校があり、サンクトペテルブルク＝プスコフ＝ワルシャワを結ぶ幹線鉄道やM20幹線道路が通る。
出身者

ウラジミール・ビストロフ（1984年生） - サッカー選手
姉妹都市

フィンランド・ミッケリ（Mikkeli）
ルーガ駅
ルーガ市200周年のオベリスク
近藤惠子

近藤 惠子（こんどう さとこ）は、日本の合唱指揮者、音楽教育者、声楽家。
人物

愛知教育大学音楽科卒業後、愛知県立岡崎高等学校に新任音楽教諭として赴任する。以来50年以上（現在は非常勤講師）、岡崎高校コーラス部の顧問、指揮者として率い、高校の混声合唱で全国トップレベルの合唱団に導く。
同校コーラス部OB・OGが中心となって結成された岡崎混声合唱団を指揮し、同合唱団を全国有数の市民合唱団へと育て上げた。
岡崎高校コーラス部、岡崎混声合唱団のほか、豊川コール･アカデミー、豊川で第九を歌う会、三河市民合唱クラブ、三河市民オペラの常任指揮者を務める。
声楽家として、名古屋二期会会員時代にはオペラ活動やソリストとしての活動を活発に行い、「蝶々夫人」のスズキ、「ヘンゼルとグレーテル」の魔女等、十数本に出演の他、岐阜、名古屋、岡崎、安城、豊川の第九や、各種宗教曲のアルト独唱も多数務めている。声楽を瀬山詠子、児井恵、R・リッチらに師事した。
教育者として岡崎高校の音楽科教諭、名古屋芸術大学非常勤講師を務める。また、各地で合唱講師、合唱コンクールの審査員を務めている。
受賞（個人）

豊川市文化奨励賞
岡崎市教育文化賞
愛知県教科教育功労賞
中日教育賞
豊橋市文化表彰・文化振興特別賞
文化庁長官賞(2019年)
略歴

1968年 愛知教育大学音楽科卒業。新任音楽教諭として岡崎高校に赴任。
1979年 岡崎混声合唱団の前身である「岡崎高校コーラス部OB合唱団」を結成。
1999年 「岡崎高校コーラス部OB合唱団」を岡崎混声合唱団に改称。
2000年 オーストリアのリンツで開催された第1回世界合唱オリンピック（英語版）(1st Choir Olympics)の青年混声部門に岡崎高校コーラス部が日本代表として出場し、青年混声部門にて優勝。
2002年 韓国の釜山で開催された第2回世界合唱オリンピック(2nd Choir Olympics)の青年混声部門に岡崎高校コーラス部が日本代表として出場し、青年混声部門を連覇。
2004年 ドイツのブレーメンで開催された第3回世界合唱オリンピック(3rd Choir Olympics)の青年混声部門に岡崎高校コーラス部が日本代表として出場し、青年混声部門にてGOLD MEDALを獲得。
2005年 小泉内閣メールマガジン第184号に「感動体験 〜世界合唱オリンピックを通して〜」を特別寄稿。
2006年 中国の廈門で開催された第4回世界合唱オリンピック(4th World Choir Games)の青年混声部門に岡崎高校コーラス部が日本代表として出場し、青年混声部門にてGOLD MEDALを獲得。
2006年 全日本合唱コンクール全国大会において、岡崎混声合唱団を一般の部Bグループ一位である金賞・文部科学大臣賞に導く。
2008年 オーストリアのグラーツで開催された第5回世界合唱オリンピック(5th World Choir Games)の青年混声部門に岡崎高校コーラス部が日本代表として出場し、青年混声部門にて優勝。
2008年 全日本合唱コンクール全国大会において、岡崎高校コーラス部を高校の部Bグループ1位である金賞・文部科学大臣賞に導く。
2011年 Busan Choral Festival & Competition 2011（釜山合唱世界大会）にて、岡崎高校コーラス部を青年混声合唱部門優勝に導き、全部門を通じてのベストコンダクター賞を受賞。
ディスコグラフィー

DVD 岡崎高校コーラス部　近藤惠子先生にみる合唱指導１ ウォーミングアップ・発声練習 DVJL08A
DVD 岡崎高校コーラス部　近藤惠子先生にみる合唱指導２ 心を詩にのせるパートレッスン DVJL08B
DVD 岡崎高校コーラス部　近藤惠子先生にみる合唱指導３ 曲合わせ・特別インタビュー DVJL08C
赤芽球

血液疾患の為に血液中に現れた赤芽球。右上に二つある有核細胞のうち丸い核のものが好塩基性赤芽球、左下にある2つの有核細胞の大きいほうが多染性赤芽球、小さいほうが正染性赤芽球。一番右上と右下のいびつな核の細胞は白血球である。
赤芽球(せきがきゅう、英: erythroblast)とは骨髄中に存在する幼若な血液細胞であり、造血幹細胞から赤血球にいたる分化途中段階の細胞である。成熟して脱核し赤血球になる。赤芽球は健康人では骨髄中にしか存在せず、血液中に赤芽球が現れるのは血液疾患や癌の骨転移、骨折などの時だけである。
分化過程

赤血球は造血幹細胞を基にし、次第に分化・成熟して完成する。
その段階は、造血幹細胞、骨髄系幹細胞(骨髄系前駆細胞)、赤芽球・巨核球系前駆細胞、前期赤芽球系前駆細胞(BFU-E）、後期赤芽球系前駆細胞(CFU-E)、前赤芽球、好塩基性赤芽球、多染性赤芽球、正染性赤芽球、（網赤血球）、赤血球であるが、前駆細胞は形態的には赤血球系との同定は困難であり、形態学的に通常は前赤芽球がもっとも幼若な赤芽球とみなされ、脱核する前の正染性赤芽球までが赤芽球とされる。
若い細胞ほど細胞分裂能が高いが、多染性赤芽球の段階まで細胞分裂能はある。
正染性赤芽球の段階になると細胞分裂能は失われ、やがて核が抜け落ちて赤血球となる。
| 種類 | 英名 | イメージ図 | 直径 | 存在割合 | 分裂能 | 細胞質の塩基性 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 参考（前駆細胞） |  |  | 12-20μm |  | ++++ | + |
| 前赤芽球 | Proerythroblast |  | 20-25μm | 2% | ++ | + |
| 好塩基性赤芽球 | Basophilic erythroblast |  | 16-18μm | 6% | ++ | + |
| 多染性赤芽球 | Polychromatic erythroblast |  | 12-15μm | 84% | + | +- |
| 正染性赤芽球 | Orthochromatic erythroblast |  | 10-15μm | 8% | 無し | - |
| 参考（赤血球） | Erythrocyte |  | 7-8μm |  | 無し | - |
赤芽球島

赤血球は骨髄で造血幹細胞から作られるが、その分化・成熟には骨髄においてマクロファージが大きく関わっている。
骨髄において、赤血球の幼若な段階である赤芽球はマクロファージを中心にその回りを取り囲むように数個から数十個が集団で寄り集まっている。中心に存在するマクロファージは赤芽球に接し、ヘモグロビンの合成に不可欠な鉄や細胞の生育に必要な物質を供給し、成熟をコントロールし、また脱核させた核の処理や、不要になった赤血球細胞の除去にも関与している
。
この、骨髄内においてマクロファージを中心に赤芽球が集まり、赤血球の形成に関わっている細胞集団を赤芽球島もしくは赤芽球小島という。
造血幹細胞とその細胞系統
エル・ロシーオ

| --- | --- |
: この項目では、ウエルバ県の自治体アルモンテの集落について説明しています。この地で行われる巡礼祭りについては「エル・ロシーオの巡礼」をご覧ください。
エル・ロシーオ礼拝堂
エル・ロシーオ（El Rocío）はスペイン、アンダルシーア州、ウエルバ県の自治体アルモンテに属する集落。エル・ロシーオでは聖母マリーア巡礼で名高いエル・ロシーオの巡礼祭りがおこなわれる。人口は1,635人（INE、2008年）。ペンテコステに行われる巡礼祭りではおよそ百万人の人々が訪れる。
この地にある聖母マリーアに捧げられた礼拝堂についての最も古い記録は14世紀前半のもので、アルフォンソ11世のLibro de montería の中でermita de Santa María de las Rocinas として言及されている。1587年バルタサール・テルセーロ・ルイスが礼拝堂に礼拝堂付き司祭職を設け、17世紀半ばには礼拝堂の名称がSanta María de las Rocinas（サンタ・マリーア・デ・ラス・ロシーナス、ラス・ロシーナスの聖マリーア）からVirgen del Rocío（ビルヘン・デル・ロシーオ、エル・ロシーオの聖母）へと変更され、そして最初の信徒団体が設立された。自治体アルモンテはVirgen del Rocíoをこの集落の守護聖人とした。
カーター・ファミリー

| カーター・ファミリー The Carter Family |
| --- | --- |
 カーター・ファミリー（1927年） 左から、A.P.、メイベル、サラ
基本情報
出身地:   アメリカ合衆国 バージニア州メイシススプリング
ジャンル:  カントリー、フォーク、ブルース、ゴスペル、アメリカーナ
活動期間:  1927年 - 1956年
レーベル:  ブルーバード、デッカ、RCA、ビクター、ヴォカリオン、Montgomery Ward

旧メンバー:  A.P.カーター エズラ・カーター サラ・カーター メイベル・カーター ヘレン・カーター アニタ・カーター ジューン・カーター・キャッシュ ジャネット・カーター ジョー・カーター デイル・ジェット・カーター ジョン・カーター・キャッシュ
カーター・ファミリー (The Carter Family) は、アメリカ合衆国の初のカントリー・グループであり、白人だけのバンドの元祖である。1927年から1943年にかけての活動を通じ、後のブルーグラス、カントリー、ロカビリー等、アメリカの白人ポピュラー音楽全般に多大な影響を与えた。また1960年代に起きたフォーク・リヴァイヴァルにも同じように影響を与えている。特にメイベル・カーターはすべてのアメリカ白人ギタリストの起点的存在であり、あるいはカントリー・ギター奏法の開祖として「ギターの母」と崇められている。
活動の記録

カーター・ファミリーは、アルヴィン・プリーザント・デレーニー・カーター（A.P.カーター、1891年-1960年、歌、ハーモニカ）、サラ・ダウアティー・カーター（Sara Carter、オートハープとギターと歌、1898年-1979年）、メイベル・アディントン・カーター（Maybelle Carter、ギターと歌、1909年-1978年）の3人で活動を始めた。メイベルはA.P.カーターの弟エズラ（エック）・カーターの妻である。
3人はバージニア南西部の生まれで、ゴスペルのハーモニーとシェイプ・ノートによる歌唱曲に育まれた。それにアメリカの白人ギタリストの祖と言うべきメイベルの革新的なギター奏法を加えて、バンドは生まれた。
1927年7月31日が、カーター・ファミリーの活動開始の決定した日である。この日、A.P.カーターは、サラと、その当時妊娠していたメイベルを説得し、バージニアのメイシススプリングからテネシーのブリストルまでオーディションを受けるために旅をすることとなったのである。オーディションでは録音1曲につき50ドルを受け取った。
オーディションを行ったのはレコーディング・プロデューサーのラルフ・ピア（Ralph Peer）で、生まれて間もないアメリカのレコード産業のための新しいタレントを探していた。1927年の秋に「Wandering Boy」と「Poor Orphan Child」が、1928年に「The Storms Are on the Ocean」と「Single Girl, Married Girl」がビクターから発売され、大いに人気を博した。
1928年5月27日、ピアは3人を連れてニュージャージー州カムデンへと向かい、後にカーター・ファミリーの代表曲となる多くの楽曲を録音した。この時に録音された「森かげの花 (Wildwood Flower)」は、カントリーとブルーグラスの歴史的な代表曲として歌い継がれている。
A.P.カーターは新曲を求めてバージニア南西部を旅してまわった。その途中、キングスポートの黒人ギター・プレーヤー、レズリー・"Esley"・リドルと知り合い、ともに旅をする。リドルのブルースギター演奏スタイルにカーター達は影響を受けたが、特にメイベルはリドルの演奏から新しいギター奏法を学んだ。
1931年、カーター達はテネシーのナッシュビルで、カントリーの大御所、ジミー・ロジャーズとも録音をしている。
1938年から1939年にかけての冬、カーター・ファミリーはテキサスのデルリオに向かった。そして、国境を越えたメキシコのVilla Acuña（現在のCiudad Acuña）にあるボーダー・ラジオ局XERA（後のXERF）で1日2回の番組を持つ。1939年から1940年にかけては、ジューン・カーター（June Carter、エズラとメイベルの真中の娘）も加わってテキサスのサンアントニオに住み、番組は録音されて他のボーダー・ラジオ局（XELO、XEG、XERB、XEPN）にも配信されるようになった。
1942年秋、カーター達は番組を1年契約でノースカロライナのシャーロットにあるラジオ局WBTへと移した。番組は朝5時15分から6時15分という日の出の頃に放送されていた。またこの時期、地元の学校や教会で演奏を披露することもよくあった。
しかし、1943年、サラがカリフォルニアへ永住することとなり、バンドは解散した。
1960年代頃まで、メイベルは生まれて来た息子達には楽器を教えず、逆に娘達のアニータ、ジェーン、ヘレンには楽器を教え、上達するとグループを組み、「マザー・メイベル & カーター・シスターズ」（Mother Maybelle and the Carter Sisters）として演奏を行った。また、A.P.カーター、サラとふたりの子供達（ジョーとジャネット）は1950年代、何曲か録音しているが曲目自体は不明。
カーター・ファミリーの音楽性 > ハーモニーを活かした伝承曲

カーター・ファミリーは、アメリカ南部の山岳地帯で歌い継がれてきたバラッド等のイギリス系民謡や、それに即した自作の楽曲をレパートリーとしていた。歌詞の内容は、宗教や家族を主題とした道徳的・保守的なものが多かったが、歌唱法は伝統的な様式とは異なり、ゴスペルにみられるようなハーモニーを加えた。ハーモニーは、今日においても、カントリー・ミュージックの重要な特徴のひとつとなっている。
カーター・ファミリーの音楽性 > カーター・スタイル・フラットピッキング

カーター・ファミリーは、歌うだけではなく、サラのオートハープとメイベルのギターを伴奏に加えた。特にメイベルのギター奏法は革新的であった。カーター・ファミリー以前のアメリカの白人音楽ではギターをリード、あるいは、単独の楽器として用いることは無かったのだが、コード・ストロークでリズムを刻みつつ、低音弦を爪弾いてベース音やメロディを織り込む奏法を編み出し、これは「カーター・スタイル・フラットピッキング」（俗に「カーター・ファミリー・ピッキング」という。単に「カーター・ファミリー」とも）、正式には下段で言及されるように「チャーチリック・ピッキング（チャーチリックという名称は教会でのオルガン奏法に似ていることから名づけられた）」として知られている。
カントリー・ミュージックばかりではなく、スティール・ストリング・ギター（俗にいうアコースティック・ギター）の主要な奏法となっており、ドク・ワトソンやクラレンス・ホワイト、ノーマン・ブレイク達によって、このフラットピッキング奏法はより高度なものに仕上げられた。また、ボブ・ディランをはじめ、ほとんどのフォーク系シンガーの伴奏の際にも（特にベース・ランニングの面において）この奏法は用いられている。
カーター・ファミリーの音楽性 > カーター・ファミリー・ピッキング

カーター・ファミリー・ピッキングはチャーチリック・ピッキングと混同されることがよくあるが、この2つの奏法は厳密には異なるものである。チャーチリック・ピッキングはフラットピックを使うが、カーター・ファミリー・ピッキングはサムピックか、何も付けていない状態の親指で低音部を弾き、人差し指で高音部をピッキングする。この2つの違いをふまえると、正式なカーター・ファミリー・ピッキングを行う者は今ではほとんど存在しないが、日本ではなぎら健壱等、フォーク系ギタリストに使い手がいる。
評価 > フォーク・リヴァイヴァル

1960年代のフォーク・リヴァイヴァルにおいて、カーター・ファミリーが集め、作った楽曲が多く取り上げられた。例えば、フォーク・リヴァイヴァルの先駆者の一人であったジョーン・バエズの初期のアルバムには、「Wildwood Flower」、「Little Moses」、「Engine 143」、「Little Darling, Pal of Mine」、「Gospel Ship」が収められている。
評価 > 栄誉

カントリー・ミュージックの殿堂（Country Music Hall of Fame） - 1970年殿堂入り。"The First Family of Country Music"（カントリー・ミュージックの大統領一家）と呼ばれた。
グラミー賞（グラミーの殿堂） - 1980年、「Can the Circle Be Unbroken」で殿堂入り。
記念切手 - アメリカ合衆国郵政公社は、1993年、記念切手List of people on stamps of the United States（アメリカ合衆国の人物）の一つに、A.P.カーター、サラ、メイベルを選ぶ。
ブルーグラスの殿堂（International Bluegrass Music Hall of Honor） - 2001年殿堂入り。
売買川

| 売買川 |
| --- | --- |
 帯広緑陽高付近（2009年7月）
水系:  一級水系 十勝川
種別:  一級河川
延長:  34 km
平均流量:  -- m3/s
流域面積:  67 km2
水源:  帯広市八千代町東
水源の標高:  -- m
河口・合流先:  札内川（帯広市）
流域:  北海道帯広市
テンプレートを表示
売買川（うりかりがわ）は、北海道帯広市を流れる十勝川水系札内川支流の一級河川である。
名称はアイヌ語由来であるが、意味は「魚を集めるところ」や「笹の実をとる」など諸説ある。
地理

北海道帯広市八千代町東付近に源を発する。帯広川、第二売買川などの川と平行に北東に流れ、帯広市街南部で札内川に合流する。
支流

基線川
第二売買川
機関庫の川