stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
2016年のバレーボール
できごと > 6月

2日・3日 - リオ五輪男子世界最終予選で、日本は2日に行われたオーストラリア戦でセットカウント0-3のストレートで敗戦し、リオ五輪の出場権を逃したことが確定。この責任を取って男子強化委員長である小田勝美が翌3日に辞任を表明した。
27日 - 日本バレーボール協会はリオ五輪に派遣する女子代表を発表。主将を務める木村沙織ら12名を選出したが、代表候補の一人に挙がっていた古賀紗理那はチームの方針により落選した。
29日 - リオデジャネイロオリンピックから国際ルールが変わるのに備え、日本バレーボールリーグ機構がビデオ判定（チャレンジシステム）に関して、7月のV・サマーリーグでの試験導入後に、バレーボール2016/17Vプレミアリーグの男女全試合とV・チャレンジマッチの一部試合での正式導入を予定していることを発表した。「ボールのイン・アウト」と「ブロッカーのボールコンタクト」のみが対象で、要求は各チーム1試合に2回失敗するまで可能。
できごと > 10月

25日  - 日本バレーボール協会は、東京都内で理事会を開き、日本代表の監督人事を一新することを決めた。女子は8年務めた眞鍋政義の後任に中田久美（久光製薬スプリングス監督）、男子は南部正司の後任に中垣内祐一（堺ブレイザーズ部長）をそれぞれ選出したと発表。これを受け久光は中田氏を「総監督」に退け、後任として堺で中垣内とも関係が深かった酒井新悟を招聘した。
できごと > 12月

22日 - 日本バレーボールリーグ機構は、次期男子日本代表監督で11月9日に広島県内で重傷人身事故を起こした中垣内祐一をけん責処分に、また中垣内が所属する堺ブレイザーズ社長の藤田倫之を厳重注意とした。
その他

リオデジャネイロオリンピックからインドアで国際ルールが本格的に見直された形での運用を開始した。
チャレンジシステムの導入（前述）
第4セットまでの8点・16点先取時自動的に取られたテクニカルタイムアウトを廃止（1セットあたり2回まで任意にタイムアウトを取れる仕組みに戻される）
結果 > 国内大会 > 日本

第68回全日本バレーボール高等学校選手権大会（春高バレー）
男子決勝：東福岡高校（福岡） 3 - 0 鎮西（熊本）。東福岡は2連覇。
女子決勝：下北沢成徳（東京第3・開催地） 3 - 0 八王子実践（東京第1）
2015/16プレミアリーグ
男子決勝 豊田合成トレフェルサ 3 - 2 パナソニック・パンサーズ（初優勝）
女子決勝 久光製薬スプリングス 3 - 1 日立リヴァーレ（2年ぶり5回目）
2015/16チャレンジリーグ
男子優勝 - 富士通カワサキレッドスピリッツ
女子優勝 - JTマーヴェラス
男子チャレンジⅡ優勝 - VC長野トライデンツ
女子チャレンジⅡ優勝 - トヨタ自動車ヴァルキューレ
黒鷲旗全日本選抜
男子決勝 JTサンダーズ 3 - 0 ジェイテクトSTINGS（12年ぶり3回目）
女子決勝 JTマーヴェラス 3 - 2 NECレッドロケッツ（2年連続4回目）
死去

9月7日 - 船山浩志（日本女子代表元監督、ヤシカバレーボール部初代監督、* 1935年）
STRIPE!

「STRIPE!」（ストライプ!）は、1998年11月26日に発売された槇原敬之の21枚目のシングル。発売元はSME Records。
解説

本作からソニー・ミュージックレコーズ内で、Sony RecordsからSME Records（ソニー・ミュージックレコーズ内レーベル）へレーベル移籍。槇原のシングルで、最後の8cmシングル。ジャケットはフリスクのパッケージのパロディ。スキーをテーマにしたアルペンCMソング。
C/W曲「Merry-go-round」は後に発売のベスト・アルバムに収録。着うたフルやmoraで配信（2008年11月19日発売『Personal Soundtracks』初回盤に'08ヴァージョンで収録）。
本作発売の1998年クリスマス時期にオフィシャルHP特設ページにて期間限定で「Merry-go-round（Christmas Mix）」をストリーミング公開。鈴の音を若干強調させ、最後のサビのコーラス「It's just like merry-go-round, merry-go-round」の部分を「I wish your merry christmas, merry christmas」と歌唱。「Merry-go-round（Christmas Mix）」は現在も未商品化。
収録曲

作詞・作曲・編曲：槇原敬之
STRIPE!
Merry-go-round
STRIPE! （Backing Track）
アデコリーガエン

| アデコリーガエン |
| --- | --- |
加盟国:   ノルウェー
大陸連盟:  UEFA
創立:  1948 1948-1951 (フォルシュテ・ディヴィション) 1951-1962 (Landsdelsserien) 1963-1990 (アンレ・ディヴィション) 1991-2004 (フォルシュテ・ディヴィション) 2005-2013 (アデコリーガエン) 2014 (フォルシュテ・ディヴィション) 2015- "(OBOSリーガエン)"
参加クラブ:  16
リーグレベル:  第2部
上位リーグ:  エリテセリエン
下位リーグ:  ポストノルドリーガエン
国内大会:  ノルウェー・カップ
最新優勝クラブ:  SKブラン (2022)
テレビ局:  C More and TV2 Zebra
公式サイト:  Fotball.no
  2023
ノルウェー・フォルシュテ・ディヴィション（ノルウェー語: 1. divisjon, 英語: Norwegian First Division）は、ノルウェーの国内サッカーリーグであり、同国のサッカーシステムにおいてエリテセリエンに次ぐ位置するリーグでもある。2015年からは、OBOSが協賛企業になったため、OBOSリーガエン（ノルウェー語: OBOS-ligaen）が正式名称になっている。
1963年から1990年までの間、このリーグはアンレ・ディヴィションと（ノルウェー語: 2. divisjon、直訳:セカンド・ディヴィジョン）と呼ばれていたが、1991年以降は3部リーグにその名前が引き継がれることになった。
リーグ概要

2009年、エリテセリエン所属クラブの定数が14から16に拡張された。したがって、2008年シーズンは移行措置期間としてエリテセリエン昇格クラブが多く、一方2部降格クラブが少なかった。
2009年、リーグ戦優勝および2位クラブはエリテセリエンに自動昇格することになった。新しいプレーオフ制度もこの時に導入された、それはリーグ戦3位対4位、5位対エリテセリエン14位の勝者が昇格するというものであった。また、リーグ戦下位4クラブは、2部に降格した。
2009年シーズンから、NRKは公式サイトを通じてリーグ戦をストリーミング放送を無料配信を始めた。
2016シーズン所属クラブ

ブリン
フレドリクスタ
ヘート
イェルブ
カメラテネ
コングス
クリスチャンスン
レヴァンゲル
ミェンダーレン
ランスヘイム
ラウフォス
サンデフィヨルド
サンドネス
ストレーメン
ウル/キサ
オーサネ
| クラブ名 | ホームタウン |
| --- | --- |
ブリンFK: ブリン
フレドリクスタFK: フレドリクスタ
ILヘート: ウルスタインヴィク
FKイェルヴ: グリムスタ
KFUM-カメラテネ・オスロ: オスロ
コングスヴィンゲルILトップフォトバル: コングスヴィンゲル
クリスチャンスンBK: クリスチャンスン
レヴァンゲルFK: レヴァンゲル
ミェンダーレンIF: ミェンダーレン
ランヘイム・フォトバル: トロンハイム
ラウフォスIL: ラウフォス
サンデフィヨルド・フォトバル: サンデフィヨルド
サンドネス・ウルフ: サンドネス
ストレーメンIF: ストレーメン
ウレンサケル/キサIL: ウレンサケル
オーサネ・フォトバル: オーサネ
リーグ名の変遷

| 年 | スポンサー | 公式リーグ名 |
| --- | --- | --- |
| 1948–1951 | なし | フォルシュテ・ディヴィション |
| 1951–1962 | なし | Landsdelsserien |
| 1963–1990 | なし | アンレ・ディヴィション |
| 1991–2004 | なし | フォルシュテ・ディヴィション |
| 2005–2013 | アデコ | アデコリーガエン |
| 2014 | なし | フォルシュテ・ディヴィション |
| 2015- | OBOS | OBOSリーガエン |
歴代優勝クラブ > 2組制（1963年 - 1996年）

| A組 | A組 | B組 | B組 |
| --- | --- | --- | --- |
|  1963 サンデフィヨルド  1964 オッド  1965 リルセビー  1966 ストレームスゴトセト  1967 バイキング  1968 スタルト  1969 ポルス  1970 フリグ  1971 ミェンダーレン  1972 スタルト  1973 サルプスボルグFK  1974 オス  1975 ブリン  1976 モス  1977 スケイド  1978 ミェンダーレン  1979 フレドリクスタ |  1980 ハマルカメラテネ  1981 ミェンダーレン  1982 コングスビンゲル  1983 フレドリクスタ  1984 ミェンダーレン  1985 ハマルカメラテネ  1986 モス  1987 ソグナル  1988 バイキング  1989 フィリンゲン  1990 ソグナル  1991 ミェンダーレン  1992 ボデ/グリムト  1993 ヴォレレンガ  1994 ストリンヘイム  1995 モス  1996 ハウゲスン |  1963 ラウフォス  1964 スタインシャー  1965 ヘート  1966 ローゼンボリ  1967 ブラン  1968 ヘート  1969 ハマルカメラテネ  1970 リン  1971 スケイド  1972 フリグ  1973 モルデ  1974 リールストロム  1975 ハマルカメラテネ  1976 ヴォレレンガ  1977 リン  1978 ローゼンボリ  1979 リン |  1980 ブラン  1981 ソグナル  1982 ブラン  1983 モルデ  1984 ブラン  1985 ストレーメン  1986 ブラン  1987 ストレーメン  1988 ミョルニル  1989 ストレームスゴトセト  1990 リン  1991 ハマルカメラテネ  1992 フィリンゲン  1993 ソグナル  1994 ヘート  1995 モス  1996 リン |
歴代優勝クラブ > 1組制（1997年 - 現在）

| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
|  1997 ヴォレレンガ  1998 オッド  1999 ハウゲスン  2000 FKリン・オスロ  2001 ヴォレレンガ  2002 トロムソ  2003 ハマルカメラテネ  2004 スタルト  2005 スターベク  2006 ストレームスゴトセト |  2007 モルデ  2008 オッド  2009 ハウゲスン  2010 ソグナル  2011 ヘネフォス  2012 スタルト  2013 ボデ/グリムト  2014 サンデフィヨルド  2015 ソグナル  2016 クリスチャンスン |  2017 FKボデ/グリムト  2018 バイキング  2019 オーレスン  2020 トロムソ  2021 ハマルカメラテネ  2022 ブラン  2023 |
SHOUT! (宮野真守の曲)

「SHOUT!」（シャウト）は、日本の声優・歌手である宮野真守の楽曲。STYが作詞・作曲を手掛け、2016年5月11日に通算14枚目のシングルの表題曲としてキングレコードよりリリースされた。宮野が出演するテレビアニメ『カードファイト!! ヴァンガードG ストライドゲート編』（以下『ストライドゲート編』）のオープニングテーマに起用されている。
制作

「BREAK IT!」がスタートをテーマにした楽曲であるのに対して、「SHOUT!」は『ストライドゲート編』が様々な因縁に決着がつく物語であることを受けて、挑戦をテーマに、闘いの激しさや逆境に抗う姿を表現したロックチューンとして制作されている。
作詞・作曲に際してSTYは「新しいアプローチとしてエモーショナルなロックをやりたい」という宮野の意見を踏まえ、ダンスミュージックの音だけでなく、ミックスボイスやファルセットなどの発声法を取り入れることで技巧的な楽曲に仕上げている。
宮野は収録にあたって「マイナスからプラスに転じる力強さを表現できるように歌った」と語っている。
ジャケット・ミュージックビデオ

ジャケットは今までとは違う見せ方をすることが意識されており、ストリートな雰囲気を出すことでタイトルが表現されている。
「SHOUT!」のミュージック・ビデオは、ヘキサゴンケージにて観客に囲まれた宮野とバンドマンが楽曲を演奏する内容になっており、後半では実際の撮影現場で録音された観客の声が使用されている。
リリース

2016年5月11日にキングレコードより発売された。宮野のシングルとしては前作「HOW CLOSE YOU ARE」から約4ヶ月ぶりのリリースとなる。
シングルには表題曲に加えて、カップリング曲の「RINNE」と「UPSIDE DOWN」の合計3曲が収録されている。
「RINNE」は文化放送「宮野真守のRADIO SMILE」のエンディングテーマに起用されており、輪廻がテーマのストーリーを男女どちらの立場からでも解釈できる中性的な楽曲として制作されている。宮野の楽曲としては由潮が初めて作詞・作曲・編曲全てを行った曲であり、レコーディングも由潮のディレクションの下で行われている。
「UPSIDE DOWN」は「宮野真守のRADIO SMILE」のオープニングテーマに起用されているダンスチューンで、ライブで盛り上がる楽曲として「HOW CLOSE YOU ARE」の収録前から制作されることが決定していた。歌詞は、原曲の英詞や宮野が歌いたいことを由潮がメロディラインに組み込むようにして新たに書き起こしている。
シングル収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「SHOUT!」 | STY | STY | 3:45 |
| 2. | 「RINNE」 | 由潮 | 由潮 | 4:52 |
| 3. | 「UPSIDE DOWN」 | 由潮、Jin Nakamura、CJ VANSTON（英語版） | Jin Nakamura、CJ Vanston | 4:26 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 13:03 |
チャート

| チャート | 最高 順位 | 出典 |
| --- | --- | --- |
| 日本・オリコン 週間CDシングルランキング | 12 |  |
| Billboard Japan Hot 100 | 23 |  |
| Billboard Japan Hot Animation | 9 |  |
| Billboard Japan Hot Singles Sales | 13 |  |
みかんぼうや

みかんぼうや(Mikan Bouya)は、サンエックスでコンドウアキによってデザインされたキャラクターグッズ用キャラクター群。2001年12月に登場した。キャラクターのモチーフは主に柑橘類。
キャラクター

みかんぼうや：温州みかんの男の子。寒がりだが、将来の夢は冷凍ミカン。ちなみにみかん坊やは絶対に寒がりではない。長袖着てるの見たことない。現在は友達のスダチちゃんの家に居候しながら、寒がりを克服する毎日。素直で頑張り屋。「寒さ」に強くなるため、氷水を入れたボールプールに入るなどして訓練している。また、その結果を折れ線グラフに記録している。宝物は、ケータイと、昔あこがれの冷凍ミカンから貰ったアミ。好きなTVは、「go!go!レイトウミカン」
ゆずちゃん：スダチちゃんの家に強引に住みついている、お風呂大好きの女の子。みかんぼうやを姉のように見守っている(本人談)しかし実際には、同居人のぼうや、スダチを無意識のうちに振り回している。スダチちゃんの食器をよく壊す。冬は温泉でバイトをしている。趣味は意外にも料理と裁縫。夕方の料理番組を欠かさず見ていて、気に入った料理のレシピはメモをとっている。お金儲けの才能もある。水玉模様が好き。
すだちちゃん：みかんぼうやの居候元の家主。しっかりしていて、クールな性格。みかんぼうやの夢をいつも暖かく見守り応援している。頭脳明晰で、パソコンが得意。また、運動神経も良い。毎日筋トレをしている。ユズちゃんにはいつも振り回されている。
Mr．オレンジ：とても明るい性格で、言葉は通じないが、みかんぼうやたちを精一杯元気付ける。
レモンさん：カメラをいつも持っていて、写真を撮るのが趣味。
グレープフルーツ姉妹：みかんぼうやのお姉さん的存在。
でこぽんさん：ハウスみかんくんのお兄さん的存在。毎日お金をコツコツ貯めている。
ハウスみかんくん：温室育ちのお坊ちゃま。とても怖がり。
ピーチン：お花が好きで恥ずかしがりやなやさしい女の子。
ベリーボーイ：いたずら好きで食いしん坊で甘えん坊。
いちごちゃん：ミルクが大好きな元気な女の子。
絵本

2002.2.20発売　「木からおりたみかん」
2002.11.20発売　「にこにこ生活」
2003.11.10発売　「キラキラ毎日」
2004.7.20発売　「ポカポカ家族」
2005.3.15発売　「ピカピカ時間」
コラボレーション

2003年から2006年までハウス食品「フルーチェ」のイメージキャラクター「フルーチェメイツ」の一員に起用された。
バガニ

| バガニ |
| --- | --- |
別名:  BAGANI
ジャンル:  テレビドラマ
原案:  オリビア・M.・ラマサン ヘンリー・キング・キテイン
監督:  リチャード・I.・アレジヤーノ レスター・S.・ピメンテル ラズ・デ・ラ・トレ
出演者:   ライザ・ソベラノ  エンリケ・ヒル  マッテオ・ギディチェリ  マキシグ・モラレス  ザイジャン・ハラニジャ 
国・地域:   フィリピン
言語:  タガログ語
話数:  137
各話の長さ:  30-45分
製作
製作総指揮:  サッキー・プリンス・ペンダトゥン

放送
放送チャンネル: ABS-CBN
映像形式: 1080i (HDTV)
放送期間: 2018年3月5日 (2018-03-05) - 2018年8月17日 (2018-8-17)
 
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『バガニ』（原題: BAGANI）は、フィリピンのテレビドラマ。ABS-CBNで2018年3月5日から8月17日まで放送された。
登場人物

演：エンリケ・ヒル
演：ライザ・ソベラノ
演：マッテオ・ギディチェリ
演：マキシグ・モラレス
演：ザイジャン・ハラニジャ
ノラ・オドネル

| ノラ・オドネル Norah O'Donnell |
| --- | --- |
 2019年7月のオドネル
生誕:  ノラ・モラハン・オドネル（Norah Morahan O'Donnell）  (1974-01-23) 1974年1月23日（50歳）  アメリカ合衆国・ワシントンD.C.
教育:  ジョージタウン大学（BA、MA）
職業:  テレビジャーナリスト
活動期間:  1996年 - 現在
代表経歴:   クリス・マシューズ・ショー（英語版）  NBCナイトリーニュース  デイトラインNBC  ウィークエンド・トゥデイ（英語版）  CBSディス・モーニング  CBSイブニングニュース 
配偶者:  ジェフ・トレーシー (結婚 2001年)
子供:  3
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ノラ・モラハン・オドネル（英語: Norah Morahan O'Donnell、1974年1月23日 - ）はアメリカのテレビジャーナリスト（英語版）で、現在は『CBSイブニングニュース』のアンカーであり、『60ミニッツ』の特派員である。『CBSディス・モーニング』の元共同アンカー、CBSニュースのホワイトハウス主任担当記者（Chief White House Correspondent）、CBSの日曜朝の番組『フェイス・ザ・ネイション』の代替ホストなど、キャリアを通じていくつかの主流メディア（英語版）と仕事をしてきた。
幼少期と教育

ノーリーン・バーナデット（オケイン）（Noreen Bernadette (O'Kane)）と、医師でアメリカ陸軍士官のフランシス・ローレンス・オドネル（Francis Lawrence O'Donnell）の娘として、ワシントンD.C.で生まれた。両親は両方ともアイルランド系で、ルーツはデリー、ベルファスト、ドニゴールである（つまり、アイルランド国境（英語版）の両側の子孫である）。祖父母のうち3人は移民であり、母方の祖父はアメリカに16年間不法滞在していた。ノラが3歳の時、家族はテキサス州サンアントニオに引っ越した。10歳の時、家族はソウルで2年間を過ごし、父親が龍山基地で働くことになった。ノラは小学生の頃、韓国教育開発研究院（Korean Educational Development Institute）で英語のレッスンを録画することから放送業界でのキャリアをスタートさせた。家族はサンアントニオに戻り、ダグラス・マッカーサー高校（英語版）に通い、1991年に卒業した。その後、ジョージタウン大学に進学し、1995年に哲学の学士号を取得し、2003年にリベラル・アーツの修士号を取得して卒業した。
キャリア

オドネルは「ロール・コール（英語版）」のスタッフライターとして働き、そこで議会を取り上げた。キャリアの12年間をNBCネットワークで過ごした。『トゥデイ・ショー』のコメンテーター、MSNBCのワシントン主任担当記者（Chief Washington Correspondent）、NBCニュースのホワイトハウス担当記者であるオドネルは、『MSNBCライブ（英語版）』の寄稿アンカーや『ウィークエンド・トゥデイ（英語版）』のアンカーも務めた。『NBCナイトリーニュース』、『ザ・トゥデイ・ショー』、『デイトラインNBC』、MSNBCなど、様々なNBCニュースの放送についてリポートした。『ハードボール・ウィズ・クリス・マシューズ（英語版）』のホストとしてクリス・マシューズ（英語版）の代役を務め、『クリス・マシューズ・ショー（英語版）』のレギュラー評論家だった。
CBSに入社して以来、2011年10月10日を皮切りに、『CBSイブニングニュース』でスコット・ペリーの代役を何度も務め、最高視聴率の番組のいくつかでアンカーを務めてきた。2011年と2012年にホワイトハウス担当記者を務め、2012年秋には『CBSディス・モーニング』の共同アンカーになった。2019年5月6日、CBSニュース社長のスーザン・ジリンスキー（英語版）は、オドネルが同年7月15日から始まる『CBSイブニングニュース』のアンカー兼編集長に指名され、同ネットワークの政治イベントの主要アンカーにもなり、『60ミニッツ』の寄稿特派員としても継続すると発表した。コニー・チャンとケイティ・クーリックに続いて、同番組の平日のアンカーを務める3人目の女性になった。『CBSディス・モーニング』のオドネル最後の放送は、2019年5月16日だった。2022年4月8日、CBSニュースとの契約を延長し、2024年の大統領選挙以降も『CBSイブニングニュース』のアンカーを務める。
キャリア > キャリアタイムライン

1984年：韓国教育開発研究院語学講師
1994年 - 1996年：ナショナル・エンパワーメント・テレビジョン（英語版）、『ヤングブラッズ（Youngbloods、番組）』パネリスト
1999年 - 2011年：NBCニュース/MSNBC
1999年 - 2011年：ワシントン支局記者
1999年 - 2011年：『ウィークエンド・トゥデイ（英語版）』ローテーションニュースアンカー
1999年 - 2011年：『MSNBCライブ（英語版）』代理アンカー
2000年 - 2011年：『デイトラインNBC』寄稿特派員
2003年 - 2011年：NBCニュース ホワイトハウス担当記者
2005年 - 2011年：MSNBCホワイトハウス主任担当記者
2011年 - 現在：CBSニュース
2011年 - 2012年：ホワイトハウス担当記者
2011年 - 2019年5月：『CBSイブニングニュース』の代理アンカー
2012年9月 - 2019年5月：『CBSディス・モーニング』共同アンカー
2011年 - 現在：『フェイス・ザ・ネイション』代理ホスト兼特派員
2013年 - 現在：『60ミニッツ』特派員
2019年 - 現在：『CBSイブニングニュース』アンカー兼編集長
2019年 - 現在：『CBSオーバーナイトニュース』アンカー
私生活 > 家族

オドネルは、2001年6月に結婚したレストラン経営者の夫、ジェフ・トレーシー（D.C.のレストラン「シェフ・ジェフズ（Chef Geoff's）」のオーナー）と一緒に、ワシントンD.C.とニューヨーク市のアッパー・ウエスト・サイド地区に住んでいる。2人は一緒にジョージタウン大学に通っていた時に出会った。2007年5月20日、オドネルとトレーシーは双子の親になり、グレース（Grace）とヘンリー（Henry）と名付けた。2008年7月5日に3番目の子供である娘のライリー・ノラ・トレーシー（Riley Norah Tracy）が生まれた。オドネルは、自身の娘のファーストネームは、ライリーが生まれる3週間前に亡くなったティム・ラッサート（英語版）によって提案されたと述べた。オドネルとトレーシーは、2010年8月31日にリリースされた「ベイビー・ラブ：赤ちゃんと幼児のための健康的で簡単、おいしい食事（Baby Love: Healthy, Easy, Delicious Meals for Your Baby and Toddler）」というタイトルの親向けの料理本を著した。
私生活 > 健康

2016年秋、オドネルはメラノーマ皮膚がんと診断された。正式な診断は「上皮内黒色腫」であり、がんが表皮に留まり、まだ真皮に拡がって転移していないことを意味する。すぐに手術を受け、「背中の左上隅から3インチの長さの皮膚片」が切除された。後に、リスクが高いため、「3〜4ヶ月毎に」定期的な皮膚検査と「複数の皮膚生検」を受けていると述べた。診断以来、オドネルはスキンケアの提唱者になり、他の人、特に女性に定期的な皮膚科の検査を受け、日焼け止めを使用するなどの適切なスキンケアルーチンを実践することにより、肌のより良いケアを行うよう奨励している。2017年に『CBSディス・モーニング』で皮膚科医との診断について率直に話した。
賞と表彰

「ワシントニアン・マガジン（英語版）」は、オドネルをワシントンで最も影響力のある100人の女性の1人に挙げた。「アイリッシュ・アメリカン・マガジン（Irish American Magazine）」の2000年の「トップ100のアイルランド系アメリカ人（Top 100 Irish Americans）」リストにも選ばれた。
2001年9月11日夜に放映された『デイトラインNBC』の記事「DC In Crisis」のニュース速報報道でシグマ・デルタ・カイ賞（英語版）を受賞した。
2008年にNBCニュースの選挙の夜の報道チームの一員として、ニュース速報記事の優れたライブ報道 - 長編のカテゴリでエミー賞を受賞した。また、ニュース放送の優れた調査リポートのカテゴリで、『CBSディス・モーニング』の「空軍士官学校での性的暴行」に関する6ヶ月の調査とリポートに対して、2018年にエミー賞を受賞した。同年、この記事はホワイトハウス記者協会からエドガー・アラン・ポー賞（英語版）の名誉ある言及を与えられた。
2008年のオドネル
2021年4月にアメリカ合衆国国務省でアントニー・ブリンケン国務長官と会談するオドネル。
ゴールデンシロップ

| ゴールデンシロップ |
| --- | --- |
 缶の中で琥珀色に輝くゴールデンシロップ
別名:  ライトトリークル
発祥地:   イングランド
考案者:  チャールズ・イースティック
主な材料:  砂糖
  Cookbook ウィキメディア・コモンズ
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ゴールデンシロップ（英: golden syrup）は、サトウキビやテンサイが原料の砂糖を酸で処理して作られる濃い琥珀色をした転化糖である。別名でライトトリークル（英: light treacle）とも呼ばれる。
様々な焼き菓子やデザートに使用される。見た目も粘り気も蜂蜜に似ているので、蜂蜜が入手困難か高価な場合の代用品にもなる。
歴史 > 起源

1863年、桶屋のオーナーとして成功していたアブラム・ライル（英語版）は、借金の代わりにレンフルーシャーのグリーノックにあるグリーブ製糖所（英: Glebe Sugar Refinery）の所有権を渡される。ライルは製糖過程の副産物として動物の飼料に使われる苦い廃糖蜜が生まれるのを知り、これを人が食べられるように調整して販売が可能かどうかと考えた。数年後、彼の製糖事業が拡大してロンドンにも進出したのはこの考えを試す絶好の機会だった。
ライルの所有するプレイストー埠頭製糖所（英: Plaistow Wharf Refinery）で、チャールズ・イースティック（英語版）が初めてゴールデンシロップのレシピを考案した。それ以前の数年間、イギリスでは砂糖が急速に普及していたため、1880年にチャールズは2人の兄弟、ジョン・ジョセフ（英語版）とサミュエルとともにロンドン中心部で砂糖分析所を開設。当初兄弟は粗糖とグラニュー糖を分析して正確な価格設定と税の支払いを計画していた。
ライルの2つ目の製糖所は兄弟が分析所を設立した1年後に開業した。イースティック家が行っていた画期的な仕事が認められたチャールズとジョン・ジョセフはライルに招かれ、1882年にプレイストー埠頭に研究所を設立。ジョン・ジョセフは施設の最初の化学者となり、チャールズが協力した。翌1883年の輸入危機で砂糖の生産が停止。これが決定的となり、イースティック家は価格や税から砂糖の精製過程へと目を向けざるを得なくなった。危機感に駆られたチャールズは、副産物の廃糖蜜をトリークル（英語版）のようにして蜂蜜の味や粘度、外観を模した口当たりの良いシロップへ変える実験を始めた。
その際にチャールズは世界で初めてゴールデンシロップを作った。当初「ゴールディ」と呼ばれたそれは木製の樽でロンドンの食料品店に送られていたが、1885年には象徴的な金属製の缶に入れて販売され、その豊かな色と強い風味からすぐにイギリス人の生活の定番となった。
缶には腐ったライオンの死骸とハチの大群の絵が描かれ、「強い者から甘い物が出た」とスローガンが掲げられている。これは旧約聖書の『士師記』14章に書かれた、サムソンが妻を求めてペリシテ人の地を旅していた時の話に因んだ物である。サムソンは旅の途中でライオンを殺し、日が経ってから同じ場所を通ると、死骸の中にミツバチの大群が蜜の入った巣を作っているのに気付いた。サムソンは後にこれを結婚式で「食らう者から食い物が出、強い者から甘い物が出た」と言う謎々にした。このイメージとスローガンが選ばれた理由は正確には分かっていないが、ライルは宗教心の強い人だったので、会社の強さかゴールデンシロップが売られている缶を指しているのではないかと推測される。1904年にはこのデザインを商標登録した。ゴールデンシロップは最初のガソリン自動車、食品の中ではコカ・コーラ、マーマイトよりも歴史が古く、2006年にギネス世界記録が「世界最古のブランドとパッケージ」として正式に認めるに至る。
歴史 > イギリスの生活への浸透

ゴールデンシロップの成功を受けて、1890年、またしてもチャールズと兄弟のジョン・ジョセフは新たな挑戦を始めた。醸造家用のサトウキビ属やその他の転化糖の製造方法を独自に開発した後、チャールズはロンドンで製造を担当し、ジョン・ジョセフはオーストラリアのバンダバーグにあるサトウキビ農園を監督するために国を出た。
チャールズが最初に作ったゴールデンシロップは、強力なブランド力とユニークな風味の組み合わせで急速に国民的な人気を獲得した。1910年にロバート・スコットが南極探検を行った際にはゴールデンシロップが補給品として選ばれ、1911年にはイギリス王室御用達となったのも重なりこの傾向は強まった。1956年に探検家がスコット隊の倉庫の残骸を発見した時、ゴールデンシロップは完璧な状態で残っておりすぐに使用可能だったため、国民のこのシロップへの愛情はさらに高まった。
1921年、アブラム・ライルの事業は1859年にヘンリー・テイト（英語版）が設立した製糖会社「テイト」と合併し、「テイト・アンド・ライル（英語版）」となった。2010年、同社は砂糖精製とゴールデンシロップの事業をアメリカン・シュガー・リファイニング（英語版）に売却した。
ゴールデンシロップが作られる前の数年間は、製造に特化した砂糖がイギリスに輸入されることは無いに等しかった。大規模なメーカーが生産するには経済的に無理があったからである。第一次世界大戦中の砂糖配給の責任者として活躍し大英帝国勲章を授与されたチャールズは、1928年にスラウ工業団地（英語版）に工場を設立し、糖の中でも特にゴールデンシロップの製造を開始した。
歴史 > 国の象徴へ

イギリス帝国、そして後のイギリス連邦の影響で、ゴールデンシロップは20世紀後半に世界的に知られるようになった。ゴールデンシロップは「イギリスらしさ」の代名詞であり、消費者はヴィクトリア朝のレシピを殆ど保って使用している点に惹かれた。第二次世界大戦が始まると、チャールズは最後の発明をした。全国的に蜂蜜が手に入らない状況を打開するために、オリジナルの製品に手を加えたのだ。その結果として結晶化したゴールデンシロップから作られた蜂蜜の代替品が生まれ、スラウの工場で製造された後に国内の食料品店で販売され始めた。この代替品を以てパンやバターに塗ることが可能になった。
チャールズが考えた製法の原形の大部分は留めているが、製造技術の進歩と法律の改正で製品は変化しつつある。2020年から過去15年の間にベーカリー製品への水素化油脂や非天然の食品添加物の使用が禁止された影響で、ゴールデンシロップの色合いや味は変わった。結果的に、1970年代以前に製造されていたものと同じように色が濃くなり味も強くなっている。
供給

ゴールデンシロップは、サトウキビやテンサイを原料とした製品が様々な名前で世界中に広く流通している。
ライルズ・ゴールデンシロップ（英: Lyle's Golden Syrup）は、事業を受け継いだアメリカン・シュガー・リファイニング（英語版）が「テイト・アンド・ライル」のライセンスブランドで製造しており、イギリスで最も有名なブランドの1つである。同国には他に2つの製糖会社があり、ブリティッシュ・シュガー（英語版）は「シルバー・スプーン（英: Silver Spoon）」のブランドで同等の製品を製造しており、ラグース（英: Ragus）は「イースティックス・アンド・ラグース（英: Eastick's & Ragus Golden Syrup）」のブランドで製造している。
南アフリカでは、イロボ・シュガー（英語版）が製造した国産のゴールデンシロップと輸入品のライルズ・ゴールデンシロップの2つのブランドが普及。従来のゴールデンシロップに加えて、カエデ等の香りがする派生品も販売されている。
オーストラリアでは、CSRリミテッド（英語版）が主な生産者だが、バンダバーグ・シュガー（英: Bundaberg Sugar）やスミス（英: Smith's）でも生産されている。
ニュージーランドでは、19世紀後半からチェルシー・シュガー・リファイナリー（英語版）のゴールデンシロップが有名になった。
カナダでは、ロジャース・シュガー（英語版）のゴールデンシロップとライルズ・ゴールデンシロップが販売されている。ライルズ・ゴールデンシロップの容器は瓶と伝統的な缶の2種類がある。
コーンシロップと転化糖を混合したキングズ・シロップ（英: Kings Syrup）のゴールデンシロップは、アメリカの多くの地域でメープルシロップ等と一緒に販売されている。ホールフーズ・マーケット、コスト・プラス・ワールド・マーケット（英語版）等の専門店や国際的な面を持つ店では、イギリスのライルズ・ゴールデンシロップが数種類のパックで販売されている場合が多い。
ドイツでは、「ツッカーリューベンシロップ（独: Zuckerrübensirup）」と呼ばれる類似の製品がケルンの西部で人気である。ドイツのツッカーリューベンシロップには、サトウキビから作られるゴールデンシロップに似た金色の物と、濃いトリークル（英語版）に似た茶色い物の2種類がある。最も知名度のある生産者はグラフシャフター・クラウトファブリーク（ドイツ語版）で、100年以上に渡りツッカーリューベンシロップを生産している。同社のツッカーリューベンシロップは殆どがサトウキビから作られた物で、サトウキビから作られたゴールデンシロップはドイツの市場では非常に珍しい。ドイツのシュネーコッペ（ドイツ語版）は「フリューシュテュックス・シロップ（独: Frühstücks-Sirup）」と呼ばれる製品を製造しているが、これは金色のシロップに蜂蜜の味を模した天然香料を加えた物である。
スウェーデンとデンマークでは、テンサイを原材料にした色が薄いタイプと濃いタイプのゴールデンシロップがある。
性質

ゴールデンシロップはニュートン流体である。その密度は室温で約1430 kg/m³、粘度は12 ℃で210 Pa·sである。
1885年に発売されたライルズ・ゴールデンシロップの缶詰
ロンドン東部のプレイストー埠頭にあるテイト・アンド・ライル（英語版）の工場
オーストラリアで販売されているゴールデンシロップのボトル
ツッカーリューベンシロップ
ゴシキヒワ (ファブリティウス)

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オランダ語: Het puttertje 英語: The Goldfinch

作者: カレル・ファブリティウス
製作年: 1654年
種類: 油彩、キャンバス
寸法: 33.5 cm × 22.8 cm (13.2 in × 9.0 in)
所蔵: マウリッツハイス美術館、デン・ハーグ
『ゴシキヒワ』（蘭: Het puttertje, 英: The Goldfinch）は、オランダ黄金時代の画家カレル・ファブリティウスが1654年に制作した絵画である。油彩。トロンプ・ルイユ（だまし絵）と呼ばれるジャンルの作品であり、そのシンプルな構図と錯覚を用いた技法において、オランダ黄金時代の絵画には珍しい作品となっている。おそらくかつては窓枠または保護ケースのふたといったより大きな構造物の一部であったと考えられている。ゴシキヒワはよく見かける鳥で、色鮮やかな見た目と心地よい囀りで人気のあったペットであり、水を入れた指貫サイズのバケツを持ち上げるなどの簡単な芸を教えることができた。健康をもたらすとされ、ルネッサンス期のイタリア絵画では、キリスト教の贖罪とイエス・キリストの受難の象徴として描かれた。1654年にデルフト市街を襲った火薬の爆発事故でファブリティウスが死亡し、街の多くが破壊されたとき、絵画はデルフトのファブリティウスの工房にあった可能性がある。ファブリティウスの死後、ブリュッセルで再発見されるまで2世紀以上もの間忘れられていた。現在はデン・ハーグのマウリッツハイス美術館に所蔵されている。
修復

絵画の物理的構造は2003年に修復を受けた際に明らかにされた。鉛ベースの塗料は従来のX線や赤外線の効果を制限したため、主任修復士のヤーン・ウェドゥン（Jorgen Wadum）は、CTスキャナーを使用したデジタル処理で絵画層の下を確認した。塗装された板の厚さは小さな板絵にしては異例の深さの8mmから10mmあり、以前はより大きな木片の一部だった可能性を示している。この証拠は木製のピンの残骸であり、オリジナルの板がダボと接着剤で接合されていたことを示唆している。額装する前は、絵画は2cmの黒い縁取りがあり、金色の額縁は後に等間隔に配置された10本の釘で固定された。釘はパネルの裏側まで届かなかったため、絵画に裏打ちされた形跡はない。続いて額縁は緑がかった銅化合物の残余の線だけを残して除去された。ファブリティウスは背景に用いた白い顔料を右端まで伸ばして、署名を塗り直し、下の止まり木を追加した。最後に残りの黒い縁は白で塗りつぶされた。
板絵の裏側にある4つの釘穴と上部付近の6つの穴は、板絵が異なる時期に異なる2つの方法で吊り下げられていたことを示唆する。美術史家リンダ・ストーン＝フェリエ（Linda Stone-Ferrier）は、内側の窓枠に設置された板絵であったか、あるいは壁に飾られた別の絵画を保護するために蝶番で開閉できるよう取り付けされたカバーだった可能性を示唆している。
ひび割れがなかったことから、修復中に、絵具がまだ完全に乾いていないときに形成されたであろう小さなへこみが絵画の表面に無数にあることが分かった。わずかな損傷は、ファブリティウスの死の原因となった火薬の爆発で生じたことが考えられる。修復により古い黄色に変色したワニスが除去され、1859年に美術評論家テオフィル・トレ＝ビュルガー（英語版）が「淡い壁」と「明るい色」と記述した、元の色調が取り戻された。
主題

ゴシキヒワは、ヨーロッパ、北アフリカ、西アジアおよび中央アジアに広く生息している種子を食べる鳥である。健康と幸運をもたらすという俗信と関連する、楽しく囀る色彩豊かな鳥として、少なくとも2,000年もの間飼われていた。古代ローマの博物学者プリニウスはゴシキヒワに芸を教えることができると記録しており、17世紀にはゴシキヒワを訓練して、鎖の付いた小さなバケツでボウルから水を汲み上げる芸を教えることが流行した。絵画のオランダ語の題名は、この習慣を指すゴシキヒワの古いノーフォーク名「水汲み」（draw-water）に相当する指小辞である、愛称プッテルチェ（puttertje）である。
ゴシキヒワはその色鮮やかな外観だけでなく、象徴的な意味から頻繁に西洋絵画に描かれている。プリニウスはこの鳥を豊饒と関連づけており、初期フランドル派の巨匠ヒエロニムス・ボスによる三連祭壇画『快楽の園』（Tuin der lusten）で裸の男女の隣に描かれた巨大なゴシキヒワは、おそらくこの通念に言及している。
レオナルド・ダ・ヴィンチの『リッタの聖母』（Madonna Litta, 1490年-1491年）、ラファエロ・サンツィオの『ヒワの聖母』（Madonna del cardellino, 1506年）、ピエロ・デッラ・フランチェスカの『キリストの降誕』（Natività, 1470年-1475年）など、主にイタリアの芸術家による500近くのルネサンス期の宗教画にこの鳥が描かれている。中世のキリスト教ではゴシキヒワと健康との関係は贖いを象徴しており、尖ったアザミの種子を食べる習性とともに赤い顔は、おそらく荊の冠（英語版）を取り除こうとしている間に鳥が血まみれになったイエス・キリストの磔刑を予感させた。これらの宗教画の多くは、黒死病の大流行がヨーロッパを襲った14世紀半ばに制作された。
ゴシキヒワを象徴的に描くことはファブリティウス以降の時代でも続いた。贖いの象徴としてのゴシキヒワのはるか後代の例はウィリアム・ホガースの1742年の絵画『グレアムの子供たち』（The Graham Children）である。最年少のトーマスはこの絵画が完成する前に死去していた。
レオナルド・ダ・ヴィンチ『リッタの聖母』1490年-1491年 エルミタージュ美術館所蔵
ヒエロニムス・ボッシュ『快楽の園』1495年–1505年 プラド美術館所蔵
アブラハム・ミグノン『リスとゴシキヒワのいる果実の静物』1668年頃 ヴィルヘルムスヘーエ城（英語版）所蔵
ウィリアム・ホガース『グレアムの子供たち』1742年 ロンドン・ナショナル・ギャラリー所蔵
作品

ファブリティウスは壁に固定されたふた付きの青い容器の給餌器を取り囲む、2本の木製のハーフリング状の止まり木で休んでいる実物大のゴシキヒワを描いている。鳥は上部のリングにとまっており、その脚には細い鎖が取り付けられている。画面下には署名および日付が「C FABRITIVS 1654」と記入されている。
『ゴシキヒワ』は特に頭部の短縮法だけでなく、止まり木のリングと鳥の足のハイライト、漆喰の壁の強い影によって、奥行きの錯覚を作り出す技法を用いたトロンプ・ルイユである。上部の明るい色の大胆なストロークと下部のくすんだ色のより軽快なタッチもまた視覚効果を強調している。視点は鳥の少し下から見上げているらしく、高い位置に設置されるように意図されていたことを示唆している。当初、額縁を欠いていたことは、絵画が現実的に見えるように設置された可能性も示唆しており、錯覚を利用した絵画のより大きな集合体の一部であった可能性がある。
かつては窓枠の一部であったというストーン＝フェリエの仮説は、絵画が掲げられた場所と一致する通行人に、本物の鳥がとまっているような錯覚を与える絵画に部分的に依存している。彼女はオランダの黄金時代における絵画の設定としての窓の重要性と、リアルなインテリアを制作するための透視箱（Perspective box）の使用について言及している。ファブリティウスは透視箱を使用して『デルフトの眺望』（Gezicht op Delft）など他の絵画に奥行きを持たせた。
ファブリティウスは、ゴシキヒワの黄褐色の影とは対照的に、壁のクリーム色の漆喰のベースとして鉛白の絵具を使用した。美術史家アンドリュー・グラハム＝ディクソン（英語版）は、拡散した影の溶け合う色が、19世紀フランスの印象派とポスト印象派の芸術家の技法のいくつかを予見していると考えた。
トロンプ・ルイユの技法は古くから知られており、プリニウスは古代ギリシアの画家ゼウクシスが葡萄をリアルに描いたため、鳥が飛んで来て葡萄をついばんだという逸話を紹介している。ヤコポ・デ・バルバリの『ハイタカ』（Uno sparviero） は、窓を通り過ぎる人々に現実であるかのように錯覚させることを意図していると思われるルネサンス期の絵画の例である。師であるレンブラント・ファン・レインをはじめファブリティウスの同時代の何人かは同様の効果を使用したが、1羽の鳥の描写はこのジャンルの最も小さいバージョンであり、ゴシキヒワの透視技法と組み合わせたデザインのシンプルさは、オランダ黄金時代の絵画の中でも独特である。ファブリティウスは本作品以前にも、1649年に制作した『アブラハム・デ・ポッターの肖像』（Portret van Abraham de Potter）で突き出ているように見えるリアルな釘を描写してだまし絵を実験している。
美術史家ヴィルヘルム・マルティン（英語版）（1876年-1954年）は、『ゴシキヒワ』と比較しうるのは百年以上前の1504年に制作されたヤコポ・デ・バルバリの『ヤマウズラと籠手のある静物』だけであると考えていた。ゴシキヒワ自体は後で輪郭をわずかに修正しただけで大まかな筆遣いで描いており、鎖を含む細部はより正確に追加した。ファブリティウスの様式は、絵具の柄を使用して厚い絵具に線を引くなど、レンブラントの技法のいくつかを保持しているが、涼やかな日光、複雑な視点、明るい背景に対して影に包まれた人物像を用いている点においてレンブラントの典型的な明暗法と異なっている。
来歴

『ゴシキヒワ』は1859年に初めて発見されるまで、2世紀以上にわたって知られていなかった。発見者はヨハネス・フェルメールの名声回復に貢献したテオフィル・トレ＝ビュルガーであり、ブリュッセルの元オランダ陸軍将校で美術収集家のシュヴァリエ・ジョゼフ・ギヨーム＝ジャン＝コンベハラーン（Chevalier Joseph-Guillaume-Jean Camberlyn）のコレクションで発見した。その後、1865年にシュヴァリエの相続人からトレ＝ビュルガーに贈られた。トレ＝ビュルガーは1866年に絵画をパリで初めて公開したが、3年後の1869年に死去し、自身のコレクションの残りの部分と共に女優アポリーン・ラクロワ（英語版）に遺贈した。アポリーヌ・ラクロワはトレ＝ビュルガーの同僚ポール・ラクロワ（英語版）の妻であり、トレ＝ビュルガーが亡くなるまで10年以上にわたって彼と暮らしていた。
1892年12月5日にパリのオークションハウスのオテル・ドゥルオー（英語版）で、画家・修復家・美術商のエティエンヌ＝フランソワ・アロ（英語版）に5,500フランで売却され、その後、1896年2月27日に同じくオテル・ドゥルオーで行われたエミール・マルティネ（Émile Martinet）のコレクションの売却時に、学芸員で美術収集家のアブラハム・ブレディウスが画商フランツ・クラインバーガー（英語版）を通じてマウリッツハイス美術館のために6,200フランで購入した。マルティネのコレクションには『ゴシキヒワ』の他に、レンブラント、フランシスコ・デ・ゴヤ、ヤン・ステーン、カミーユ・コローなどの他の有名な芸術家の作品とされている作品や、暫定的にファブリティウスの弟バーレント・ファブリティウス（英語版）の作品とされている『女予言者』（La Pythonisse）が含まれていた。
ギャラリー

ヤコポ・デ・バルバリ『ヤマウズラと籠手のある静物』1504年 アルテ・ピナコテーク所蔵
ヤコポ・デ・バルバリ『ハイタカ』1510年頃 ロンドン・ナショナル・ギャラリー所蔵
カレル・ファブリティウス『デルフトの眺望』1642年から1654年の間 ロンドン・ナショナル・ギャラリー所蔵
カレル・ファブリティウス『アブラハム・デ・ポッターの肖像』アムステルダム国立美術館所蔵
2003年の修復を受ける前の絵画。
ゴシキヒワ。
ヘラルト・ドウの1662年の絵画『ブドウの房のある窓の少女』。サバウダ美術館 所蔵。
ピーテル・ヤンセンス・エーリンハ『透視箱』1660年から1680年の間 ブレディウス美術館所蔵。
NIGHTMARE (ナイトメアのアルバム)

NIGHTMARE（ナイトメア）は、日本のヴィジュアル系バンドナイトメアの7枚目のオリジナルアルバムである。
概要

エイベックス移籍後初となるアルバムだが「Rem_」「a:FANTASIA」の再録が収録されている。
オリジナルアルバムとしては『majestical parade』から2年6ヶ月振りのリリースである
3タイプ同時発売でAタイプには「swallowtail」、Bタイプには「RAY OF LIGHT」のビデオクリップを収録したDVDが付属し、CタイプはCDのみであるがボーナストラックに「Dazzle」が収録されている。
「swallowtail」のミュージックビデオは、ホラー映画を彷彿とさせる内容。あまりにも過激な映像のため、テレビ局からのオンエアを見合わせて欲しいという要望があがり、オンエアを自粛した。
今回の作品は作詞、作曲においてメンバー全員が参加している形になっている。
収録曲 > type A/B

eleven
 (作詞・作曲：RUKA)
VERMILION.
 (作詞・作曲：RUKA)
17thシングル及びエイベックス移籍第1弾シングル。イントロ部分がカットされている。
fragment
 (作詞・作曲：RUKA)
swallowtail
 (作詞・作曲：RUKA)
アルバムのリード曲でもある。
Q.
 (作詞・作曲：咲人)
RAY OF LIGHT
 (作詞：YOMI 作曲：Ni~ya)
アルバムのリード曲でもある。毎日放送『ロケみつ〜ロケ×ロケ×ロケ〜』11月度エンディングテーマ。
Rem_ -reprint ver.-
 (作詞・作曲：咲人)
15thシングル。再録されている。
Cherish
 (作詞・作曲：咲人)
The sorrow of deceiver
 (作詞・作曲：RUKA)
a:FANTASIA -reprint ver.-
 (作詞・作曲：咲人)
16thシングル。再録されている。
零-beyond the G.-
 (作詞・作曲：咲人)
ジャイアニズムシリーズの新作。仮タイトルは「ジャイアニズム零」
輪廻
 (作詞：YOMI 作曲：柩)
柩作曲としては、3作目である。
$eam
 (作詞・作曲：咲人)
SLEEPER
 (作詞・作曲：RUKA)
18thシングル「ジェムケリー」CMソング
「swallowtail」 VIDEO CLIP収録
「RAY OF LIGHT」 VIDEO CLIP収録
収録曲 > type C

eleven
VERMILION.
fragment
swallowtail
Q.
RAY OF LIGHT
Rem_ -reprint ver.-
Cherish
The sorrow of deceiver
a:FANTASIA -reprint ver.-
零-beyond the G.-
輪廻
$eam
SLEEPER
Dazzle
(作詞・作曲：咲人)
ボーナストラック
参加ミュージシャン

Tohru Tomiyasu - Drums Tuner
Tooru Yoshida (Lion Heads) - Keyboards
Yohei Kajiwara - Sax
ym - Voiceover
NAMI / Mineko Takai / Tomomi Okada - Chorus
SHINOBU (Creature Creature、The LEGENDARY SIX NINE) - Manipulator
Takayuki Kurihara - Manipulator
参考・出典

↑  “NIGHTMARE、avex移籍第1弾アルバムのミュージックビデオが放送自粛へ”.   BARKS (2011年11月1日). 2011年11月7日閲覧。
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典拠管理データベース :  MusicBrainzリリース・グループ
こどもの事情

『こどもの事情』（こどものじじょう）は、中部日本放送が製作し、TBS系列「ドラマ30」枠にて放送されていた学園ドラマ。全45回、田中律子の連続ドラマ初主演。放送期間は2007年7月2日から8月31日まで。第3週から最終回までは夏休み期間中に放送されていた。
概要

ドラマ30枠において、夏の改編期（7月上旬）に合わせて制作される新番組は今作が初めてとなる。2003年まで放送されていたキッズ・ウォーシリーズの後継番組であったが2008年は製作されていない。
7月16日放送分は、番組自体はそのまま放送したが、この日の午前中に新潟県中越沖地震があったため、L字型画面で放送した。
正式名が決定する前の仮題は「おやこの事情～キッズ・ハート～」だった。
スタッフ

製作著作：中部日本放送 （CBC）
脚本：藤本匡介、神山由美子
企画・プロデューサー：大羽秀樹
プロデュース補佐：宇佐美信治、大谷佐代
演出：小柳津恵一、西村信、青山貴洋
備考

堀江未来役の後藤果萌と原健人役の森田直幸は、「女王の教室スペシャル」のエピソード1とエピソード2でそれぞれキーマンを演じていた。尚、設定上の原健人の生年月日(1993年5月10日)は、同ドラマ本編で主役を務めた志田未来の生年月日と奇しくも同一である。
佐藤親子を演じていた石黒志伸と石原英秀は、本作品の2年前に放映された「新キッズ・ウォー」でも親子役を演じていた。