stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
獣拳戦隊ゲキレンジャー
作品詳細 > 登場人物

→詳細は「獣拳戦隊ゲキレンジャーの登場人物」を参照
頑健な「体」を誇る野生児だが、幼少のころから樹海で虎に育てられたため「心」の面は幼い漢堂ジャン（ゲキレッド）。根性が口癖の努力家で強き正義の「心」の持ち主だが、「技」が未熟な女性拳士宇崎ラン（ゲキイエロー）。そして格闘技に精通する理論派であり優れた「技」の持ち主だが、「体」の面に難がある深見レツ（ゲキブルー）。この3人が初期のゲキレンジャーを構成する。彼らの苗字の頭文字を合わせると「カンフー」（かん・ふ・う）となり、3人は心技体のトライアングルで敵と戦う。
中盤からの追加メンバーとして、亡くなったと思われていたレツの兄であり、強い「意志」を持つ深見ゴウ（ゲキバイオレット）、そして遊び人風ながら天賦の「才能」を秘め、獣拳の創始者と同じ拳を使える久津ケン（ゲキチョッパー）の2人が合流する。当初は互いが互いを補い学び合うことで成長することから、リーダーは不在だったが、中盤（修行その23）でラン（イエロー）がキャプテンに任ぜられる。彼ら戦隊チームを、マスター・シャーフーを始めとした七拳聖と、スクラッチ社特別開発室の室長真咲美希が補佐する。七拳聖は、かつての戦いで禁断の技を使用したため、半擬人化した動物の姿をしている。なおマスター・シャーフー以外の拳聖については、カンフー映画で活躍する俳優の名をもじった命名となっている。
敵陣営では、誰よりも「強さ」を求める臨獣殿の現当主理央、そして理央への無償の「愛」を捧げる若く妖艶な女性の姿をした幹部メレの2人が、主役格として登場する。彼らに道を示す三拳魔は、序盤は封印されており、物語の進捗とともに1人ずつ封印が解かれていく。さらに物語中盤から敵の追加メンバーとして、謎めいた金髪の青年ロンが加わり、後に幻獣拳の四幻将であることが明かされる。
作品詳細 > 設定 > 獣拳

古代中国で誕生した4000年の歴史を誇る拳法とされ、本作品の世界観の要である。
獣拳の創始者であるブルーサ・イーには10人の弟子がいたが、そのうちの3人が裏切りブルーサ・イーを殺害したことを契機に、2つの流派に分裂した。ブルーサ・イーの遺志を継いだ7人の弟子（七拳聖）が興した流派が、獣拳の力で世界の平和を守る正義の流派激獣拳ビーストアーツである。一方、裏切った3人の弟子（三拳魔）が興した流派が、獣拳の力で世界の支配を目論む邪悪な流派臨獣拳アクガタである。この2つの流派の対立により、物語がスタートする遥か昔に起こった大戦は激臨の大乱と呼ばれ、最終的に七拳聖により三拳魔が封印されて幕を降ろしている。
スクラッチ本社内の特別開発室がゲキレンジャー側のパーマネントセットとなっており、現代的なビルの一室として表現している。
紋章は激獣拳同様、三角形のモチーフとなったが、整然と纏まっていたため、一つの玉を取り合っている三匹の龍にすることで、アクのドロドロした雰囲気を出している。マークは、漢字が使えなかったため、「臨」の字を崩して図案化している。
臨獣殿の中核部分が臨獣拳側のパーマネントセットとなっており、ロケセットに合わせて中華風と日本風を折衷した設計で色調もあからさまな中華風ではなくシックにまとめられている。
作品詳細 > 獣拳の装備と技

→詳細は「獣拳戦隊ゲキレンジャーに登場する装備と技の一覧」を参照
獣拳の技は、激獣拳は「ゲキワザ（激技）」、臨獣拳は「リンギ（臨技）」、幻獣拳は「ゲンギ（幻技）」と名づけられており、それぞれの流派の「気」を力の源として技を発する。「変身アイテム」を使っての戦隊スーツへの変身、敵との戦いで使用する「武具」や「必殺技」、そして巨大化した敵と戦闘する際に使用する「巨大ロボ」など、シリーズ恒例の一連の基本フォーマットは、全てこの獣拳を用いて発動する。
作品詳細 > 獣拳の装備と技 > 装備

中国武術がモチーフの本作品では、装備も格闘武器的なものが中心となる。初期メンバーが序盤から使用する武具は、レッドが「ゲキヌンチャク」、ブルーは「ゲキトンファー」、イエローはゲキトンファーを変形させ2本繋ぎ合わせた棍棒型の「ゲキトンファー・ロングバトン」となる。物語が進み、3人の拳聖に弟子入りすることで、レッドは柳葉刀に似た「ゲキセイバー」、イエローは鎖鉄球型武具の「ゲキハンマー」、ブルーは鉄扇型武具の「ゲキファン」をそれぞれ習得する。追加メンバーの2人は、バイオレットは格闘専門で武具を用いず、チョッパーは獣拳の秘宝とされる短剣「操獣刀」を所持する。飛び道具的な武具は、初期メンバー3人が協力して発射する必殺武器「獣拳大砲ゲキバズーカ」のみである。
変身アイテムも格闘的な要素が色濃い。初期メンバー3人はグローブ型の「ゲキチェンジャー」、パワーアップ時には爪のついたグリップ型の「スーパーゲキクロー」を用いる。バイオレットはムエタイ風の戦闘スタイルを生かした「ゴングチェンジャー」、チョッパーは変身アイテムと武具を兼ねる手刀の形をした「サイブレード」を用いる。
作品詳細 > 獣拳の装備と技 > 技

ゲキレンジャーが用いるゲキワザは、レッドが使用する咆咆弾（）のように、同じ漢字2文字が先に並び、最後に「弾」「斬」「蹴」「拳」といった攻撃手法を現す漢字が使われる形が一般的である。各キャラクターには、それぞれの特性を生かした様々な専用のゲキワザがあり、戦闘形態に合わせて使用される。必殺技は、ゲキバズーカに3人の激気をチャージし、その気を弾丸として放つ激激砲（）などがある。
また、臨獣拳では、リンリンシーがリンギで獣人化する。獣人体は胸部にモデルとなった動物の頭部がついている。この獣人化した敵がいわゆる「ゲスト怪人」の位置づけであり、毎回の倒すべき相手となる。彼らはピンチになるとリンギ（またはゲンギ）で巨大化する。
作品詳細 > 獣拳の装備と技 > 巨大化技（巨大ロボ）

本作品の合体形態は、ゲキビースト3体による合体を基本としている。レッドが呼び出すゲキビーストが上半身、他が呼び出すゲキビーストが、それぞれ1体ずつ片足を構成する。これを「獣拳合体」と呼称する。合体後の操縦はモーショントレース方式によっており、コクピットに相当する部分にいるゲキレンジャーの動きに同調して動く。
キャスト

師匠としてゲキレンジャーを導いていく七拳聖の要マスター・シャーフーの声優にはベテラン永井一郎を起用。他の「拳聖」の声には、名前の由来となったアクション俳優の吹き替え声優が起用されている。
変身後の戦士を演じるスーツアクターは、2001年の『百獣戦隊ガオレンジャー』以降多くのレッドを演じてきた福沢博文が、前作『轟轟戦隊ボウケンジャー』に引き続きレッドを担当。紅一点のイエローには若手の人見早苗が抜擢され、バイオレット役の清家、チョッパー役の渡辺とともに、戦隊役のレギュラースーツアクターの5人中3人が初の戦隊担当という目新しい顔ぶれとなった。また中国武術指導を務める喜多川務も、七拳聖の一人として出演している。
キャスト > レギュラー・準レギュラー

漢堂ジャン / ゲキレッド - 鈴木裕樹
宇崎ラン / ゲキイエロー - 福井未菜
深見レツ / ゲキブルー - 高木万平
深見ゴウ / ゲキバイオレット - 三浦力 (22 - 49)
久津ケン / ゲキチョッパー - 聡太郎 (27 - 49)
理央 - 荒木宏文
メレ - 平田裕香
ロン - 川野直輝 (23 - 49)
真咲なつめ - 桑江咲菜 (7,8,12,23,25,31,39,43,49)
真咲美希 - 伊藤かずえ
キャスト > 声の出演

マスター・シャーフー - 永井一郎（1 - 32,34 - 49）
バエ - 石田彰（2 - 8,10,11,13 - 15,17 - 19,21,24 - 27,29,33 - 45,47 - 49）
ナレーション - ケイ・グラント
エレハン・キンポー - 水島裕 (10 - 12,18,23,28,32,36,49)
バット・リー - 池田秀一 (13,14,18,24,29,32,49)
シャッキー・チェン - 石丸博也 (17,18,22,32,36,49)
ゴリー・イェン - 大友龍三郎 (19 - 22,26,32,46,49)
ミシェル・ペング - 田中敦子 (19 - 21,23,26,32,44,45,49)
ピョン・ピョウ - 草尾毅 (19 - 21,24,27,32,43,49)
カタ - 納谷六朗 (1,10 - 16,19,21 - 24,27 - 32,34,49)
ラゲク - 幸田直子 (1,15 - 19,21 - 24,27 - 32,34,35,49)
マク - 柴田秀勝 (1,22 - 32,34,35,49)
サンヨ - 梅津秀行 (36 - 48)
キャスト > ゲスト

括弧内の数字は登場話数を示す。各話のゲスト怪人を担当する声優は「放映リスト節」を参照。
キャスト > スーツアクター

ゲキレッド - 福沢博文
ゲキイエロー - 人見早苗
ゲキブルー、ロン獣人態、シャッキー・チェン、狼男 - 竹内康博
ゲキバイオレット、スウグ - 清家利一
ゲキチョッパー - 渡辺淳
黒獅子リオ（1 - 47）、ピョン・ピョウ、久津ケン（吹き替え） - 今井靖彦
メレ獣人態、臨獣ポーキュパイン拳マーラシヤ - 蜂須賀祐一
マスター・シャーフー - 神尾直子
エレハン・キンポー - 大林勝
バット・リー - 喜多川務
ゴリー・イェン - 日下秀昭
ミシェル・ペング - 橋本恵子
海の拳魔ラゲク - 小野友紀
大地の拳魔マク - 岡元次郎
スタッフ

チーフプロデューサーは1年振りに塚田英明が務め、塚田の得意とする「少年漫画」的な演出として、『北斗の拳』や『ドラゴンボール』などのパロディが作中に多く取り入れられた。塚田をはじめとした東映のプロデューサーは、全員がまだ30代（制作時）という若いチーム構成となっており、脚本はシリーズでのメイン担当は初となる横手美智子が、メイン監督は横手同様に本作品が初となる中澤祥次郎が担当。中国武術がモチーフであることから、アクション監督とは別に、中国拳法を特技とする喜多川務が中国武術指導として加わっている。また、オープニング映像およびパイロット版の撮影では、『魔法戦隊マジレンジャー』以来2度目となる海外ロケをニュージーランドで行い、現地で『パワーレンジャー』のアクション監督を務める坂本浩一らが撮影に参加している。
原作 - 八手三郎
連載 - テレビマガジン、てれびくん
プロデュース - 八木征志（テレビ朝日）、塚田英明・宇都宮孝明（東映）、矢田晃一（東映エージエンシー）
脚本 - 横手美智子、荒川稔久、吉村元希、會川昇、中島かずき、小林雄次
音楽 - 三宅一徳
演奏 - フェイスミュージック
撮影 - 松村文雄、大沢信吾
照明 - 堀直之、竹田勝三、小野幹雄、本田純一
美術 - 大谷和正
録音・選曲 - 宮葉勝行
編集 - 阿部嘉之
記録 - 関根秀子、渋谷康子
助監督 - 加藤弘之、荒川史絵、葉山康一郎、息邦夫、大峯靖弘
計測 - 相葉実、岩崎智之
進行主任 - 喜多智彦、式守修、小林智裕
撮影助手 - 佐藤真之、島秀樹
照明助手 - 柴田守、吉田政二郎、高垣来美
装置 - 紀和美建
装飾 - 塩満義幸（東京美工）、高津装飾美術
装飾助手 - 淀名和祐介
持道具 - 大前瑠美（東京美工）
美粧 - 小林裕恵（サン・メイク）
衣裳 - 滝口晶子（東京衣裳）
進行助手 - 大馬渡伸、郷田龍一
操演 - 寺門勇(ライズ)
スケートボード吹替 - 小和瀬司、小澤正道
EDダンス振付 - 彩木エリ
ダンス指導 - 足立夏海
フライフィッシング監修 - 柳原釣童
京劇指導 - 張春祥
中国獅子舞 - 横浜中華学院校友會
中国武術指導 - 喜多川務
広東語指導 - ユンサンキン
絵コンテ - チュウチュウ・コンビナート
カースタント - タケシレーシング
音響効果 - 阿部作二（大泉音映）
MAオペレーター - 錦織真里
編集助手 - 柳澤和子
EED - 長沢亮祐（TOVIC）
EED助手 - 古澤美奈子（TOVIC）
HDコーディネーター - 塩田敏広
仕上担当 - 八木明広
デジタル合成
日本映像クリエイティブ - 柳原嘉宣、上田茂、吉田忠弘、鈴木智子、大畑智也、三輪智章、越智裕司、斎藤幸一、田口清隆、足立麻沙子、國米修市
日本エフェクトセンター - 山本英文、吉澤一久、矢ケ崎綾子、原玉絵、西山明宏、金井圭一
マリンポスト - 田中貴志、道木伸隆、諸星勲、渡部彩子
ドリーム・プラネット・ジャパン - 中山剛志
キュー・テック - 山本智也、佐藤彩、照井一宏
特撮研究所 - 足立亨、矢島将人
Motor／lleZ - 瀬川信康
THUMBS.UP - 捻橋尚文、丹野哲夫
ミックジャパン - 福田仁史、市原郷志
荒木史生、千葉英樹、廣田卓也、井上慶祐
油絵 - 山下宏
キャラクターデザイン - 篠原保、
イラスト - 野口竜、K-SuKe
造型 - レインボー造型企画、前澤範
デザイン協力 - プレックス
企画協力 - 企画者104
資料担当 - 葛西おと、松井大
宣伝 - 中嶋哲也、天野貴代、塚崎旬子
インターネット - 木村里織、門倉友和(テレビ朝日)
プロデューサー補 - 和佐野健一、泉谷裕、深田明宏
制作デスク - 青柳夕子
制作担当 - 谷口正洋
音楽プロデューサー - 前山寛邦
【ニュージーランドユニット】
アクションディレクター - 坂本浩一
スタント - 岩上弘数、本間崇寛、横山和博、谷村祐司、大西雅樹、山下純、三村幸司、矢島一憲、砂押裕美
ワイヤースタントコーディネーター - 川澄朋章
NZスタントコーディネーター - Mark Harris、Steve McQuillan
ディレクターオブフォトグラフィー - Gavin Stroud、Rewa Harre
キーグリップ - Gary Illingworth
ガファー - Phil Totoro
アシスタントディレクター - Shane Warren、Luke Robinson
コスチューム - Ylona McGinity
スペシャルサンクス - Janine Dickins、Janet Mclver
【京都ユニット】
助監督 - 南光
進行 - 松岡誠
美術 - 中塚拓也
照明 - 沢田敏夫
装飾・持道具 - 岩花学
衣裳 - 古賀博隆
美粧・結髪 - 東和美粧
演技事務 - 西嶋勇倫
京都ロケ協力 - 東映京都撮影所、東映俳優養成所
特別協力 - 東映太秦映画村
特撮研究所
スーパーバイザー - 高橋政千、中根伸治
撮影 - 中根伸治、鈴木啓造、大城真輔
照明 - 安藤和也、関沢陽介
美術 - 松浦芳、杦山弘平、長谷川俊介
特殊造形 - 三池敏夫
操演 - 船越幹雄、中山亨
VFXスーパーバイザー - 山本達也
装飾協力 - アキレス、アシックス、日本光電、中國屋、NEW ART
使用フォント - 白舟書体
映像協力 - プリンスアイスワールド2006
技術協力 - 東映ラボ・テック、オーエイギャザリング、アップサイド
アクション監督 - 石垣広文・竹田道弘（ジャパンアクションエンタープライズ）、新堀和男（レッド・エンタテインメント・デリヴァー）
特撮監督 - 佛田洋
監督 - 中澤祥次郎、渡辺勝也、竹本昇、諸田敏、辻野正人、加藤弘之
制作 - テレビ朝日、東映、東映エージエンシー
音楽

音楽は三宅一徳が担当。三宅は『忍風戦隊ハリケンジャー』に続き本シリーズに2度目の参加となった。本作品のモチーフが中国武術であることから、二胡や明笛などの中国楽器を用いた中国風の楽曲が中心となる。巨大戦に実況が入るため、シリーズ恒例の「ロボットソング」は作られていない。その分、等身大のアクション曲が例年より多く、劇伴で最も重要な曲となる「ゲキレンジャーのテーマ」は、サントゥールを使用し、掛け声を楽器のように合わせるアクション性の強い仕上がりとなっている。
音楽 > CDアルバム

『真激音盤』と題されたアルバムでは、劇中で使用されたBGMおよびOP・ED・挿入歌などを収録。其之一、弐、参では曲間に新録ストーリーが収録されており、其之一ではオリジナルの拳士・臨獣ロウカスト拳ブラゼミアが登場する。下記に示すものの他に、「コロちゃんパック」と呼ばれる絵本付きのキッズCDなども数種類発売されている。
『獣拳戦隊ゲキレンジャー真激音盤 其之一』（2007年5月23日、COCX-34284）
『獣拳戦隊ゲキレンジャー真激音盤 其之二 〜ゲキウタ・コレクション〜』（2007年5月23日、COCX-34397）
『獣拳戦隊ゲキレンジャー真激音盤 其之三 〜ネイネイホウホウ大活劇〜』（2007年9月19日、COCX-34493）
『獣拳戦隊ゲキレンジャー真激音盤 其之四及五 秘伝奥義大鑑』（2007年11月21日、COCX-34589/90）
『獣拳戦隊ゲキレンジャー キャラクターソングアルバム』（2007年12月19日、COCX-34591）
『獣拳戦隊ゲキレンジャー ゲキウタ全曲集』（2007年12月26日、COCX-34632/3）
評価

| 0 | 1 | 2 | 3 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2003年 | 『アバレンジャー』 | 130 |  75+55 |
| 2004年 | 『デカレンジャー』 | 116 |  63+53 |
| 2005年 | 『マジレンジャー』 | 108 |  63+45 |
| 2006年 | 『ボウケンジャー』 | 101 |  54+47 |
| 2007年 | 『ゲキレンジャー』 | 77 |  40+37 |
| 2008年 | 『ゴーオンジャー』 | 120 |  62+58 |
映像ソフト化と派生作品 > DVD（映像ソフト化）

いずれも発売元は東映ビデオ。
テレビシリーズのDVDは、2007年8月3日から2008年7月21日にかけて全12巻（各巻4話（最終巻のみ5話）収録）が順次発売された。パッケージはヒーローであるゲキレンジャーだけではなく、敵である理央、メレ、ロンらもそれぞれメインとしてデザインされた巻もある。主な映像特典として、ゲキレンジャー役の俳優5人が語る「スクラッチ激獣トーク」、敵役の俳優3人が語る「臨獣トーク」、篠原保の「獣拳デザインファイル」などを収録。
また「ヒーロークラブ」より、テレビシリーズの再編集版のDVDが2007年5月21日、7月21日に発売（全2巻）。1巻は1話と2話、2巻は10話と11話の抜粋版である。
映像ソフト化と派生作品 > ネット配信

東映特撮 YouTube Official
2013年5月6日 - 10月20日
2018年3月23日 - 9月14日
2022年9月11日 - 2023年3月5日
脚注・参考文献

[脚注の使い方]
脚注・参考文献 > 出典（リンク）

↑
↑
↑
↑
↑
↑
↑
↑
（鷹取山の磨崖仏）
獣拳の聖地「獣源郷」として撮影された鷹取山公園。作中では磨崖仏の正面に聖地への封印がある。
（有明フロンティアビル）
激獣拳の本拠地であるスクラッチの本社（外観）として撮影された。
（国指定史跡「上総国分尼寺跡」）
人間が近寄れない秘境の断崖絶壁にあると設定された臨獣山に築かれた臨獣殿の総本山・「臨獣殿」として撮影された。
CDレガネス

CDレガネス（Club Deportivo Leganés, S.A.D.）は、スペイン・マドリード州レガネスに本拠地を置くサッカークラブ。2024-25シーズンよりプリメーラ・ディビシオン(1部)に所属している。
1928年のクラブ創立以来ながらく全国規模のカテゴリーに上がれずにいたが、1992-93シーズンにセグンダ・ディビシオンに初昇格、その後1995年にかけて急速にプロ化と株式会社化を推進した。2003-04シーズンにはセグンダ・ディビシオンBに降格してしまうが、10年がかりで復帰しさらに2年後にはセグンダで準優勝し、初めてトップリーグに昇格した。
歴史

CDレガネスのチームとしての最初の試合は1928年7月1日に開催された。このクラブは1995年に亡くなった、高名なソシオ会員番号1番のフェリス・ペレス・デ・ラ・セルナと、初代会長のラモン・デル・イエロによって1928年6月23日に創設され、フェデラシオン・レヒオナル・セントロ（現・王立マドリー・サッカー連盟）に登録。1930年代までにプレフェレンテ（地域リーグ）の2部まで駆け上がった。しかしながら、1936年のスペイン内戦勃発によりクラブは10年間ものあいだ、活動休止を余儀なくされてしまう。
チームは1946年9月4日、カスティーリャ連盟への登録により再建され「セグンダ・カテゴリア・オルディナリア」に所属。その後1954-55シーズンに初めてテルセーラ・ディビシオンでプレーした。だが当時の彼らのレベルではこのカテゴリーで成功を収めるのは難しく、1960年代にはカテゴリア・レヒオナルに降格するが、地域リーグレベルでこれ以下のカテゴリーに転落することは防いでいた。同時期にCDレガネスは、1966年に完成した新本拠地「カンポ・ムニシパル・ルイス・ロドリゲス・デ・ミゲル」によって環境改善に成功した。このスタジアムは以降30年以上にわたってレガネスの本拠地であり続けた。
いっぽう経営面における最初の活性化材料は、カスティーリャ・ラ・マンチャ出身の実業家ヘスス・ポロ・ゴンサレスの到来であった。彼は1978年から2005年まで長く会長職を務め上げた。ゴンサレスの就任当時レガネスはやっとテルセーラの舞台に戻ったばかりであったが、レガネスの街が首都圏のベッドタウンとして持っている将来的成長性・投資価値はこれを補って余りあるものであった。1977年を最後にレガネスは一度もテルセーラ以下に降格することは無く、クラブ全体が質的向上を続け、その勢いのまま1986-87シーズンに3位となり初めてセグンダBに昇格した。会長以外にも、当時の功労者としてルイス・アンヘル・ドゥケ監督の名が挙げられる。ドゥケは1989-90シーズンからチームの指揮を執り、よりプロフェッショナルなカテゴリーへ上り詰めていくという意欲を持つ集団を作り上げた。
そして1992-93シーズン、レガネスはついにセグンダ・ディビシオンへの昇格を達成した。グループステージ(レギュラーシーズン)を突破した後、昇格プレーオフでエルチェ、ヘレス、パレンシアを相手に無敗を貫き、1993年6月27日にエルチェとのホームでの最終戦に3-0で勝利して昇格を確定させた。LFP管轄のカテゴリーに到達したということは、すなわちレガネスにとってスポーツ株式会社への脱皮を意味していた。この移行作業は、1995年9月21日にヘスス・ポロが最大の株主となる事で完了した。
レガネスはセグンダで11シーズンを過ごしたが、その初期の数シーズンは過酷であった。1994-95シーズンにはブービーに終わり本来なら降格しなければならなかったが、クラブ数が22まで拡大された恩恵に加え、パラモスCFが選手給与未払いで強制降格処分となったため、幸運にもレガネスは繰り上がりでセグンダ残留が認められた。1996-97シーズンには8位と大きく躍進、のちの昇格争いへの足掛かりとなった。1998年には新本拠地エスタディオ・ムニシパル・デ・ブタルケが完成。このピッチの上で後に有名選手となるカターニャ、サミュエル・エトオ、パチ・プニャルといった面々がレガネスの一員として下積み時代を送っていた。
2003-04シーズン、レガネスを突然の混乱が襲った。アルゼンチン人ミュージシャンのダニエル・グリンバンクがクラブを買収しホセ・ペケルマンをSDに、カルロス・アイマールを監督に迎え、チームに16人もの南米出身選手を所属させた。だがグリンバンクの運営会社は投資に見合う収益を得られず、冬を迎えるころにはプロジェクトを破棄せざるを得なくなった。そのうえ、スポーツ高等評議会によってグリンバンクが実際に株式を取得していない事が暴かれた。正式な大株主であるヘスス・ポロが会長の座に復帰したが、チームの混乱は収まらず19位でセグンダBに降格してしまった。
レガネスは1年での復帰を目指したが、セグンダB降格初年度では無理だった。地元財界で頭角を現し、ポロの後任として会長に就任したルベン・フェルナンデスはスポーツ・ビジネスマンとしては無能な人物であった。2008年世界同時不況の皺寄せもあって選手への給料未払いを引き起こすほど経営状態が悪化し、しかも資産を手元に残せない恐れも出てきていた。だが結果的には、2008年12月に別の地元の実業家フェリペ・モレノがCDレガネスを買収する事が決定し、その後さらに彼の妻であるマリア・ヴィクトリア・パヴォンが会長に就任。この2人の手によって負債は全て一掃され、抵当に入った資産も回復され、ソーシャルかつローカルな大衆によって運営される健全な状態へと、クラブの経営モデルを軌道修正することができた。ただ、それでもチーム状態まで良好化したわけではなかった。4シーズンで10人もの人物が監督を務めるという不安定な状況でもチームは2回昇格プレーオフに進出したが、いずれも敗退し悲願のセグンダ復帰はならなかった。
2013年、バスク人指揮官アシエル・ガリターノがレガネスの監督に就任すると、これが急激な成長の起点となった。堅い守備に重点を置いたプレースタイルで「ペピネーロス」は2013-14セグンダBのグルポⅡ2位となり、昇格プレーオフへ進出。準決勝まで勝ち進み、チリ人カルロス・アルヴァレスの決勝点でセントレ・デスポル・ロスピタレを2戦合計2-1で下し、セグンダ昇格を決めた。プロリーグ復帰初年度は10位とまずまずの成績だった。続く2015-16シーズンには最終節でパブロ・インスーアの得点でCDミランデスを破って2位となり、クラブ創設88年目で初のプリメーラ・ディビシオン昇格を達成。誰もが驚くセグンダBからの昇格後わずか2シーズンでの快挙だった。
2016-17シーズン、レガネスは初めてスペイン最高峰のカテゴリーでの戦いに挑み、目標の残留を17位という成績で達成した。続く2017-18シーズンはリーガでの2年連続残留に加え、コパ・デル・レイでインパクトを残した。準々決勝でレアル・マドリーをサンティアゴ・ベルナベウでの第2戦で0-1で下し、2戦合計2-2。アウェイゴールで勝り準決勝進出という大金星を挙げた。だが準決勝ではセビージャに敗れて敗退した。シーズン終了後、ガリターノ監督と主将のマルティン・マントヴァーニの退団が発表された。
2019-20シーズンは、開幕から低空飛行が続き、シーズン途中に監督がマウリシオ・ペジェグリーノからハビエル・アギーレに交代。更に2020年に入るとユセフ・エン＝ネシリがセビージャFCに、マルティン・ブライトバイテまでもがFCバルセロナに引き抜かれるという事態に遭遇。それでもチームはギリギリまで粘ったものの、勝利が必要だった最終節のレアル・マドリード戦に2-2で終わり、2部降格が決定した。
2023-24シーズン最終節のエルチェCF戦に勝利し、セグンダ優勝と4年ぶりのプリメーラ復帰を決めた。
タイトル > 国内タイトル

セグンダ・ディビシオン:1回
セグンダ・ディビシオンB:1回
テルセーラ・ディビシオン:1回
葛西臨海水族園

| 葛西臨海水族園 |
| --- | --- |
 
施設情報
愛称:  かさりん
専門分野:  総合
事業主体:  東京都
管理運営:  東京動物園協会 2011～2015年度指定管理者
館長:  田畑直樹
最大水槽容量:  2,200t
水槽総容量:  4,600t（予備水槽含め）
開館:  1989年10月10日
所在地:  〒134-0086 東京都江戸川区臨海町6-2-3
位置:  北緯35度38分24.3秒 東経139度51分43.8秒﻿ / ﻿北緯35.640083度 東経139.862167度﻿ / 35.640083; 139.862167座標: 北緯35度38分24.3秒 東経139度51分43.8秒﻿ / ﻿北緯35.640083度 東経139.862167度﻿ / 35.640083; 139.862167
公式サイト:  https://www.tokyo-zoo.net/zoo/kasai/
テンプレートを表示
葛西臨海水族園（かさいりんかいすいぞくえん、英: Tokyo Sea Life Park）は、東京都江戸川区臨海町の葛西臨海公園内にある水族館。1989年10月10日に開園した。設計は谷口吉生。園長は錦織一臣（2019年4月から）。東京都建設局が所管していたが、指定管理者制度により公益財団法人東京動物園協会に運営が引き継がれた。
概要

葛西臨海公園内にあり、公園内には葛西臨海鳥類園も併設されている。ドーナツ型の大型水槽を回遊するマグロ類をはじめ、47の水槽に約650種の生物が飼育されている。
開園当初は日本で最も人気のある水族館で、開園初年度の年間入場者数355万人は、当時の日本記録（神戸市立須磨海浜水族園の240万人：1987年）を大きく超えた。
世界で初めてナーサリーフィッシュ（コモリウオ）の展示に成功している。また、展示生物たちは直接、飼育展示課調査係や外部の協力により現地採集されるものが多い。一例として、「北極・南極の海」コーナーが設けられており、日本の南極観測隊が捕獲した生きたボールドノセン、ライギョダマシの標本などが展示されている。ただし、一般的な生物は業者からの購入に頼っている。
飼育用の海水は、八丈島沖の海水を船とトラックで輸送している。海水を運ぶ船は専用のものではなく、青ヶ島や御蔵島向けの貨物航路の船で、その帰りに空になったスペースを有効活用する形（バラスト水）で運ばれている。1ヶ月に使用する海水は約3,000tにもなり、ほとんどがサメの水槽やマグロの水槽など大型水槽に使われる。ただし、海鳥やペンギンの水と濾過槽の逆洗用の水は水族園前の東京湾の水を濾過して使用しており、海水ではなく汽水である。
飼育の担当職員は、環境班と繁殖班に分かれている。環境班はさらに東京の海チームとペンギン・海鳥チームに、繁殖班はマグロ・深海チームと世界の海チームに分かれている。また水族館裏には搬入生物のストックや飼育実験用に繁殖センターと呼ばれる施設があり、職員は展示担当と繁殖センター担当に別れて作業を行なう。獣医師は配置されておらず、恩賜上野動物園の獣医師が往診に来ている。教育普及係では東京シーライフボランティアーズに所属するボランティアの活動支援や、研修生の受け入れなどの業務を行なっている。
園で使用する餌はオキアミ、サクラエビ、ゴカイ、アジ、イカ、剥きアサリが基本で、生物の口の大きさに合わせて臨時職員が調餌している。生き餌しか食べない生物（ナーサリーフィッシュ、シードラゴン、タツノオトシゴ類など）には、活スジエビや活イサザアミが給餌されている。
1991年2月 - 来園者数が500万人到達。
1992年6月 - 来園者数が1000万人到達。
1996年5月 - 来園者数が2000万人到達。
2002年1月 - 来園者数が3000万人到達。
2008年6月 - 来園者数が4000万人到達。
2014年 - 開園25周年を迎え、特別サイトを開設。
2015年1月 - 来園者数5000万人到達。
2019年1月 - 東京都は、開園30年を迎え施設の老朽化が進んでいることから、新施設の建設や水族館のあり方などの検討始めた。2018年末に都民の意見を募集。2019年1月には敷地内に新しい施設を建てる基本構想を策定。2020年1月までに具体的な事業計画まとめる予定。新施設の整備時期は未定だが、2020年以降に事業を進める。
2020年2月 - 東京都は、有識者による検討会で建て替え計画報告書を承認した。規模は延べ床面積約22,500平方メートル、整備費240億円から270億円を見込み、2020年度内に事業計画を策定し、2026年度にオープンする見通しとなった。
展示

館内は広く展示の数も多いが、展示方法はいたってシンプルで、装飾などは控えめである。多くの水槽は魚の名前と図が示されている程度であるが、調べものができる図鑑や専門スタッフのいる部屋も用意されている。イルカ、ラッコ、アシカ、アザラシなどの海獣は展示されていない。
展示は「大洋の航海者」や「ペンギンの生態」が人気であるが、一風変わったオーストラリア近海の魚や珍しい南極海・北極海の魚なども見所のひとつである。他に東京湾や日本近海の魚も多く展示されており、普段食卓に並べられるような馴染み深い魚を目にすることもできる。
2011年5月にはサービス向上の一環として、水槽横にデジタルフォトフレームパネルによる解説が追加された。
本館
2階
「大洋の航海者」（アカシュモクザメやツマグロなどのサメ類やエイ類、マイワシの群を展示している。かつてニタリやウチワシュモクザメも展示されていた。）
1階
「大洋の航海者」（ドーナツ型2,200 t水槽。2階までつながっている巨大な水槽であるが、サメが展示されているのとは別の水槽。クロマグロ、スマ、ハガツオ、オキザヨリ、シノノメサカタザメ、アカシュモクザメを展示。過去にはアオザメ、ヨシキリザメ、イタチザメ、マンボウ、バショウカジキ、コシナガ、メバチが展示されていたこともあった。）
「世界の海」（太平洋、インド洋、大西洋、カリブ海、深海、北極海・南極海に分けて展示。深海水槽ではミツクリザメやシマガツオの展示が行われたこともある。）
「渚の生物」（ボラ、マダイ、マダコ、アメフラシなど。タッチングプールではヒトデ、ウニなどの他、各種条件を満たせばネコザメなどのサメにも触れる。）
「ペンギンの生態」（フンボルトペンギン、オウサマペンギン、イワトビペンギン、フェアリーペンギンの4種を屋外で飼育。ただし、オウサマペンギンとイワトビペンギンは日本の夏の暑さには弱いため、夏季は冷房設備の付いた屋内で飼育されており、一般公開されていない）
「海藻の林」（ジャイアントケルプを中心とした展示。）
「東京の海」（小笠原諸島、伊豆七島、東京湾に分けて展示。タマカエルウオ、ホウボウなど）
「海鳥の生態」（ウミガラス、エトピリカなど）
淡水生物館
オイカワ、イワナ、ヤマメ、メダカなど日本の淡水に生息する生物を展示。2020年代の建て替えにおいて撤去する案が出されている。
本館、アプローチ（2008年12月20日撮影）
同左、外観（2011年1月30日撮影）
同左、内部（2009年10月31日撮影）
同左、屋外（2008年12月20日撮影）
屋外の「ペンギン」の展示（2011年1月30日撮影）
水槽の「マグロ」の展示（2008年12月20日撮影）
展示 > 交通

JR京葉線葛西臨海公園駅 徒歩5分
東京水辺ライン 葛西発着場（葛西臨海公園発着場）徒歩5分
都営新宿線一之江駅・ 東京メトロ東西線葛西駅から都営バス（臨海28甲系統）または京成バス（環07・08系統「京成バス江戸川営業所#シャトルバス」）で「葛西臨海公園駅」停留所下車
展示 > レストラン

「シーウィンド」
営業時間　10:00～17:00（ラストオーダー16:30）　季節や天候、イベントの都合で変更する場合あり
座席数　ホール内280席、周辺屋外150席
展示 > その他施設

公衆無線LAN（au Wi-Fi SPOT・Wi2 300・FREE Wi-Fi & TOKYO）
コインロッカー
授乳室・ベビーシート
公衆電話
車椅子トイレ
AED
各種バリアフリーサービス
建築

竣工 - 1989年
設計 - 谷口吉生
規模 - 地上3階
構造 - SRC造、RC造、S造
建築面積 - 11,129 m2　（本館8,947.3 m2 + ゲート832.5 m2 + 園地5棟1,349.3 m2）
延床面積 - 14,772 m2　（本館12,727.7 m2 + ゲート832.5 m2 + 園地5棟1,212.1 m2）
展示水量 - 3,160 t
総水量 - 4,600 t
受賞 - BCS賞、公共建築賞
谷口吉生は、建物の設計段階で、隣接地にある東京ディズニーランドとの関係を意識したと述べていた。最初は、東京湾の中に建てようと考えたが、「とんでもない」と言われ、逆に海を視覚的に建物の方に近づけてしまう方法はないかと考え、建物を円盤状にして、その上に水を張った。屋上エントランスホール周囲の水は深さが60cmあった。建物の上に水を張ることで、水には断熱効果があることから、冷房が効きやすいなどの利点があり、屋根の水と海面を視覚的に連続させる狙いがあった。
出来事 > 世界初

2013年2月12日、ジャノメコオリウオ（オセレイテッド アイスフィッシュ・コオリウオ科・ノトテニア亜目・Chionodraco rastrospinosus）が世界で初めて飼育下で産卵した。卵は直径4.5ミリ程度で約500個あった。卵が孵化する時期は不明で「ほかの南極に住む魚と同じ程度であれば、半年後」と水族館は推測した。ジャノメコオリウオの生体展示も世界初である。
出来事 > ペンギンの脱走

2012年3月3日、当水族館で飼育していたフンボルトペンギン1羽が東京湾に脱出したことが発覚した。同年5月24日に行徳橋のたもとで発見され、無事に保護され、6月7日から再び一般公開された。後に来園者から愛称を募集し、6433通の中から選び、「さざなみ」に決まった。
出来事 > マグロ・カツオ類の大量死

2014年12月1日時点では回遊魚の大型水槽にクロマグロ63匹、スマ67匹、ハガツオ35匹が飼育されていたが、同月上旬からそれらの個体が相次いで死ぬ事態が発生した。2015年1月18日にスマが、同年1月26日にハガツオが全滅し、クロマグロも1月26日時点で3匹を残すのみとなった。その後、2月25日には1匹が、更に3月24日にも1匹が死亡し、残り1匹となった。原因については特定されていないが、病理検査の結果クロマグロとスマの脾臓の細胞からウイルスが発見されている。
また、2015年5月22日に追加投入されたスママグロ29匹のうち12匹が、同年5月28日までに死んだ。12匹は全て水槽に衝突し、頭部や背骨に骨折を負っていた。その後の調査によりこの15年5月のスマの死については投入後の環境に慣れなかったためと判断された。
引き続き調査が行われたものの原因の究明には至らず、各専門家との協議の結果、原因となったと思われる複数の要素に対策を施した。具体的には、
照明消灯の取りやめ
水槽清掃時のダイバーの削減
大水槽アクリルへのテープ貼り付け
等の対策を行った。これらはその後、段階的に様子を見つつ撤廃され、2016年5月時点では2014年以前に近い態勢に戻っているが、以前のような大量死の傾向は見られない。
その後、2016年4月に葛西臨海水族園は最終的な調査結果を公表し、大量死は単一の要因によるものではなく、直接的間接的な複数の要因が重層的・複合的に作用したという見解を示した。
2016年8月に最後に残っていたクロマグロが死亡しているのが確認され、その後の調査で水槽の壁にぶつかり、死亡したことが分かった。
フィクション

1993年公開のアニメ映画『機動警察パトレイバー2 the Movie』に登場人物の警官と幕僚が、オープンから間もない（公開当時）葛西臨海水族園で密会するシーンがあり、特徴的な丸いドームや照明の暗い展示スペースなどが描かれている。
2015年公開の実写版映画『THE NEXT GENERATION -パトレイバー-』長編（首都決戦）において、隊長役である後藤田(演:筧利夫)と、外事課の警部役・高畑(演:高島礼子)が、大型水槽前で会話をするシーンがある。撮影時期は、大量死が取りざたされていないころとみられ、大量の魚たちの在りし日の姿を見ることができる。
椎名高志の漫画作品『絶対可憐チルドレン』で、パンドラが秘密の会議をするために夜侵入している。
飼育されているフンボルトペンギン
1階の大水槽
施設全景
葛西臨海水族園のジャノメコオリウオ
2023年の葛西臨海水族園の大型水槽。マグロ等の衝突防止のため、黄色いテープが貼られている。
ヘイワード (カリフォルニア州)

上空から
ヘイワード（Hayward）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州のアラメダ郡にある都市。サンフランシスコ湾東岸に位置する。人口は16万2954人（2020年）。
歴史

ヨーロッパ系の移民が入植する以前にこの地に住んでいたのは、オローニ族の人々である。オローニ族の人口は、現在では わずか500人ほどである。
19世紀初頭にはメキシコ領であったが、19世紀半ばに米墨戦争が起き、アメリカの一部になった。
その後、ゴールドラッシュの波に乗って東部からウィリアム・ヘイワード（William Hayward）という靴職人がやって来たのだが、彼の名前が、現在の市の名前の由来である。
ヘイワード氏は自ら靴を作って売る商売から初めて、ホテルを経営する事業で大成功した。ギャンブルで身を持ち崩しつつあったメキシコ系の有力者に代わって、街の主導的存在になったのである。1868年に大地震が起き、大きな被害を受けたが、ヘイワード氏の経営は揺るがず、ヘイワードの街は農業と観光業を基盤にした街として堅実な発展を続けた。ヘイワード氏は1891年に亡くなった。
20世紀に入ってからは、Hunt-Wesson Foods社による食品加工業の発展があった。同社は現在も有力企業である。さらに第二次世界大戦による特需と、戦後の住宅ブームも、ヘイワードをさらに成長させる要因になった。
1950年代以降はベイエリアからアジア系の人々が移り住んで来るようになった。これはヘイワードの不動産業者が意欲的にアジア系市民に家を売ったからである。当時のカリフォルニアにおける人種差別という現実の中に灯された光明であったといわれている。
教育

カリフォルニア州立大学イーストベイ校（旧ヘイワード校）
シャボット・カレッジ
姉妹都市

船橋市(日本)
ガズニー(アフガニスタン)
Hayward 日本庭園
イオン板橋ショッピングセンター

| イオン板橋ショッピングセンター AEON ITABASHI |
| --- | --- |
 イオン板橋SC外観(2025年1月)
地図
 
店舗概要
所在地:  〒175-0083 東京都板橋区徳丸2-6-1
座標:  北緯35度46分13.0秒 東経139度39分38.7秒﻿ / ﻿北緯35.770278度 東経139.660750度﻿ / 35.770278; 139.660750﻿ (イオン板橋ショッピングセンター)座標: 北緯35度46分13.0秒 東経139度39分38.7秒﻿ / ﻿北緯35.770278度 東経139.660750度﻿ / 35.770278; 139.660750﻿ (イオン板橋ショッピングセンター)
開業日:  2000年（平成12年）5月25日
正式名称:  イオン板橋ショッピングセンター
施設所有者:  大木伸銅工業株式会社 日本都市ファンド投資法人
施設管理者:  イオンリテール株式会社 ↓ イオンモール株式会社 ↓ イオンリテール株式会社
敷地面積:  29,931.29 m²
延床面積:  63,616.77 m² 
商業施設面積:  43,498 m²
中核店舗:  イオンスタイル板橋
店舗数:  （専門店）71
営業時間:  食品売場は8:00-24:00 9:00-22:00（2F-4F 衣料品・住生活用品） 11:00-22:00（5F レストラン街）
駐車台数:  906台
前身:  板橋サティ イオン板橋店
最寄駅:  東武練馬駅
最寄IC:  中台出入口
外部リンク:  公式サイト

テンプレートを表示
イオン板橋ショッピングセンター（イオンいたばしショッピングセンター）は、東京都板橋区に位置し、イオンリテールが運営するコミュニティ型ショッピングセンター（CSC）。
概要

2000年（平成12年）にマイカルが運営する「板橋サティ」として開業。当地北側に本社を置く伸銅メーカーの大木伸銅工業徳丸工場の跡地に竣工した。
2011年（平成23年）3月1日に、マイカルとイオンリテールが合併したのを機に、ショッピングセンター名を現名称に、核店舗名を「イオン板橋店」に変更した。
地上5階建てで、城北地域初のシネマコンプレックスであるイオンシネマ板橋が設置されている。950台収容の駐車場を備える。
東武練馬駅北口（北西側に在る）から東方向に3分ほど歩いた、プラットホームと平行して向かい合う位置に所在する。同駅周辺は古くからの住宅地で狭路しかなく、もともと駅前広場がなかったが、再開発に伴い敷地の一部を歩道や路線バス・タクシー乗り場として提供している。また、駅周辺ではマンションの開発ラッシュによる人口増加と、昔から営業していた駅周辺の個人商店が次々に閉店するといった変化が起こり、休日には買物客の車により周辺道路が渋滞するといった弊害も出ている。
開業当初は従前からの土地保有者である大木伸銅工業と東洋信託銀行による区分所有であったが、2004年（平成16年）12月9日よりUFJ信託銀行所有部分について、日本リテールファンド投資法人が取得した。
2024年10月に1F食品売場がリニューアルされた。
フロア構成

B1F イオンバイク
1F 食品・ヘルス・日用品・専門店のフロア
2F ファッション・服飾雑貨とビューティーケア・専門店のフロア
3F キッズとベビー用品・フードコート・専門店のフロア
4F 暮らしの品と専門店のフロア
5階：シネマとレストランのフロア
フロア構成 > 主なテナント

スターバックスコーヒー：1F
無印良品：4F
未来屋書店：4F
カプリチョーザ：5F・ITABASHI DINING
おひつごはん四六時中：5F・ITABASHI DINING
フロア構成 > イオンシネマ板橋

| イオンシネマ板橋 AEON CINEMA ITABASHI |
| --- | --- |
 イオンシネマ板橋（2024年4月）
情報
正式名称:  イオンシネマ板橋
旧名称:  ワーナー・マイカル・シネマズ板橋
開館:  2000年5月25日
開館公演:  『ザ・ビーチ』（ダニー・ボイル監督） 『アナザヘヴン』（飯田譲治監督） 『アメリカン・ビューティー』（サム・メンデス監督）他
収容人員:  （12スクリーン）2,326人
設備:  5.1chデジタルサウンド、DLP
用途:  映画上映
運営:  イオンエンターテイメント株式会社
外部リンク:  イオンシネマ板橋
テンプレートを表示
イオンシネマ板橋（イオンシネマいたばし・ÆON CINEMA ITABASHI）とは、イオン板橋ショッピングセンター5階にあり、イオンエンターテイメントが運営するシネマコンプレックスである。
2000年5月25日の施設開業に合わせて開業。開業から2013年6月30日まではワーナー・マイカル運営によるワーナー・マイカル・シネマズ板橋として営業し、2013年7月1日に現在の名称に変更。12スクリーン、計2,326席であり、イオンエンターテイメントが運営する劇場では最大級の規模を持つ。かつてはスクリーン8がTHX認証館だった。音響は全スクリーンSRD、DTS対応。現在、スクリーン8では、スカルプトオーディオを採用している。
板橋区内には1960年時点で14の映画館が存在していたが、成増にあった成増国際劇場（1958年開業）が1991年に閉館して以降、ワーナー・マイカルが開館するまでの9年間は板橋区内に映画館が存在しなかった。
| No> .No. | 座席数> 通常 | 座席数> 車椅子 | Size> 縦 | Size> 横 | スピーカー |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 154 | 2 | 6.0 | 10.8 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 2 | 180 | 2 | 6.3 | 11.2 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 3 | 149 | 2 | 6.3 | 11.2 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 4 | 128 | 2 | 4.4 | 7.7 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 5 | 128 | 2 | 4.4 | 7.7 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 6 | 98 | 2 | 4.4 | 7.7 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 7 | 152 | 2 | 6.3 | 11.2 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 8 | 442 | 4 | 6.7 | 15.4 |  ステージスピーカー（AM7200/95＋ASB6128）  サラウンドスピーカー（JBL9310＋9350Sculpted Surround）  サブウーファー（ASB6118(特設SW)×6）  パワーアンプ CROWN MA-5000i  CROWN CDi4/1200  CROWN MA-9000i×2  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 9 | 249 | 4 | 6.1 | 14.1 |  ステージスピーカー（JBL C222HP）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×2）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 10 | 274 | 4 | 6.7 | 15.4 |  ステージスピーカー（JBL C222HP）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×4）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 11 | 92 | 2 | 5.6 | 9.9 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  QSC DCA2422  プロセッサー（QSC DCP300） |
| 12 | 120 | 2 | 5.3 | 12.1 |  ステージスピーカー（JBL C222）  サラウンドスピーカー（JBL 9310）  サブウーファー（JBL 4642A×1）  パワーアンプ QSC DCA1622  QSC DCA1222  プロセッサー（QSC DCP300） |
2、8番スクリーンはハイ・フレーム・レートおよび3D対応
9番スクリーンは3D対応
8番スクリーンは旧THXスクリーン、スカルプトオーディオ採用
全スクリーンがデジタル7.1chに対応
アクセス

鉄道：東武東上線東武練馬駅から歩いてすぐ。
バス：東武練馬駅停留所から歩いてすぐ。
ドイツ帝国

| --- | --- |
: この項目では、1871年から1918年まで続いた帝政ドイツについて説明しています。 1806年の神聖ローマ帝国の解散詔勅によるドイツ帝国については「神聖ローマ帝国」をご覧ください。  "Deutsches Reich"という国号を持つ国家については「ドイツ国」をご覧ください。  ドイツ帝国によって築かれた植民地帝国については「ドイツ植民地帝国」をご覧ください。  19世紀半ばにドイツ連邦内のドイツ諸邦を統合してドイツの国民国家を建国しようとした短命国家については「ドイツ帝国 (1848年-1849年)」をご覧ください。
| --- | --- |
: 「カイザーライヒ」はこの項目へ転送されています。ゲームHearts of Iron IVのModについては「en:Kaiserreich (Mod)」をご覧ください。
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ↓ | 1871年 - 1918年 |  →  →  →  → |
|  |
| --- | --- |
（国旗）: （国章）
| 先代 | 次代 |
| --- | --- |
 北ドイツ連邦  プロイセン王国  ヘッセン大公国  バーデン大公国  ヴュルテンベルク王国  バイエルン王国  フランス第三共和政: ヴァイマル共和国  クライペダ地方  ザール盆地地域  自由都市ダンツィヒ 
| --- | --- |
ドイツの歴史 
東フランク王国
神聖ローマ帝国
プロイセン王国: ライン同盟諸国
ドイツ連邦
北ドイツ連邦: 南部諸国
ドイツ帝国
ヴァイマル共和政
ナチス・ドイツ
連合軍軍政期
ドイツ民主共和国 （東ドイツ）: ドイツ連邦共和国 （西ドイツ）
ドイツ連邦共和国
ドイツ帝国（ドイツていこく、ドイツ語: Deutsches Reich）は、1871年1月18日から1918年11月9日までのドイツに存在した、プロイセン国王をドイツ皇帝に戴く君主制国家である。帝政ドイツ（ていせいドイツ）とも呼ばれる。
ブレスト＝リトフスク条約後の1918年のドイツ帝国の領域[要説明]
概要

中世より続いた神聖ローマ帝国は、ナポレオン・ボナパルト率いるフランス帝国の侵攻を受けて1806年に瓦解し、各領邦国家に分裂した。その後、オーストリア帝国を盟主とした各領邦国家の連合体であるドイツ連邦が生まれたが、統一国家ではなかった。普墺戦争でオーストリア帝国に勝利しドイツの新たな盟主となったプロイセン王国は、オーストリアを含まない北ドイツ連邦を発足させ、さらに普仏戦争においてナポレオン3世のフランス第二帝政を倒し、新たに生まれたフランス第三共和政にも勝利し、パリ郊外のヴェルサイユ宮殿鏡の間（英語版）でプロイセン王ヴィルヘルム1世の皇帝戴冠式が行われドイツの統一国家としてドイツ帝国（Deutsches Reich）が成立した（ドイツ統一）。
1850年以降、ドイツの各領邦国家は急速に工業化され、特に石炭、鉄（後に鋼鉄）、化学薬品、鉄道が強みとなり、1871年には約4100万人であった人口は1913年には約6800万人までに増加した。
建国からドイツ革命によるヴァイマル共和政移行までの47年の間に、ドイツの産業、技術、科学は世界でもトップクラスとなり、当時世界で最も多くのノーベル賞を獲得し、ドイツは世界第二位の経済を築き上げた。
ベルリン会議を成功させるとドイツは植民地主義を掲げアフリカへ進出したが、これは同じくアフリカに植民地を所有していたイギリス、フランス第三共和国との対立を深めた。
帝政ドイツは列強として認められ、発達した鉄道、世界随一の軍隊及び強大な工業力を所持した。また、アルフレート・フォン・ティルピッツの手により、イギリス海軍の6割の規模を持ち、当時世界第二位の海軍となったドイツ帝国海軍が建設された。
ドイツ革命の勃発と第一次世界大戦の敗北により、皇帝ヴィルヘルム2世がオランダに亡命。帝政は崩壊し、ドイツは共和政へと移行する。