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ラショーン・メリット
来歴

幼い頃から兄の影響を受けて育つ。5歳から野球を始め、アメリカンフットボールでも自慢の俊足を生かしていたほか、トランペットが抜群に上手かった兄の影響で中学時代は吹奏楽部に所属。トランペットやホルンを演奏し、自身で作曲した曲を吹奏楽部に提供していた。
メリットが13歳の1999年11月、兄が事故に巻き込まれ19歳で死去（大学の寮の窓から何者かに突き落とされたという）。ショックから兄の影響で始めたスポーツはやめてしまうが、陸上をしていた妹の勧めで陸上を始めることとなった。
15歳の時に陸上を本格的に始め、翌年の州大会では400m優勝、100mと200mで2位という成績を残した。同年、ウッドロウ・ウィルソン高校陸上部のアシスタントコーチを務めていたドゥエイン・ミラーと出会って本格的に練習を開始。初めて会った際にドゥエイン・ミラーは「一緒にオリンピックに行こう！」と言い、当時10代だったメリットは大笑いしたという。東カロライナ大学在籍時の2005年2月にプロへ転向したときは、契約するナイキから指定されたプロコーチの下でトレーニングをしていたが、そのコーチはまだ体が出来上がってないメリットに他のプロ選手と同じトレーニングを強制させたためにうまくいかず、2005年のオフに故郷に戻ったメリットはドゥエイン・ミラーにコーチを依頼した。
2004年にインターハイの400m、全米ジュニア選手権の200mと400mを制し、世界ジュニアの代表に選出された。7月の世界ジュニアでは400m、4×100mリレー、4×400mリレーで優勝し、3つの金メダルを獲得。その名を知らしめる。しかも、400mは当年ジュニア世界ランク1位、リレーはともにジュニア世界新であった。本来はロングスプリンターの彼だが、この年は200mでも20秒72の記録（当年の全米ジュニアランク4位）を出していて、4×100mリレーのアンカーにも起用された。
2005年は室内で史上2人目の44秒台を出した。しかし、屋外の全米選手権では400m4位だったため、個人では世界陸上の代表になれなかったが、本戦のリレーでは予選の3走を務めた。2006年はワールドカップ優勝。ジェレミー・ウォリナーが無敵を誇っている状態のため、2番手を追う形だった。
上述の通り、メリットは400mを得意としているが、それだけではなく、200mでも19秒98という好記録を持っている。200mの19秒台、400mの43秒台という記録は、短距離走の「大台」と言われているが、これら2種目でこの記録を達成したのは、マイケル・ジョンソン（200m:19秒32、400m:43秒18）以来で、史上2人目の快挙となった。
2008年の北京オリンピックと2009年のベルリン世界陸上で400mと4×400mリレーで金メダルを獲得したが、2010年ドーピング検査で禁止薬物のテストステロンに陽性反応を示し、暫定的な出場停止処分を受け入れた。出場停止となれば通常2年間であるが、後に21ヶ月に減らされ、2011年の世界選手権に出場する事が可能となった。2011年7月29日ダイアモンドリーグ第11戦で復帰。2011年のテグ世界陸上で400mで銀、4×400mリレーで金メダルを獲得した。しかし、ロンドンオリンピック400mでは途中で脹脛の痛みを訴え、途中棄権した。2015年北京世界陸上では銀メダルに終わった。
自己記録

100m　10秒56　（2007年3月31日）
200m　19秒74　（2016年7月8日）
300m　31秒23　（2016年6月11日、世界歴代4位）
400m　43秒65　（2015年8月26日、世界歴代9位）
主な実績

| 年 | 大会 | 場所 | 種目 | 結果 | 記録 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2004 | 世界ジュニア陸上選手権 | グロッセート（イタリア） | 400m | 1位 | 45秒25 |  |
| 2004 | 世界ジュニア陸上選手権 | グロッセート（イタリア） | 4×100mリレー | 1位 | 38秒66 | 4走、ジュニア世界記録 |
| 2004 | 世界ジュニア陸上選手権 | グロッセート（イタリア） | 4×400mリレー | 1位 | 3分01秒09 | 2走、ジュニア世界記録 |
| 2005 | 世界陸上選手権 | ヘルシンキ（フィンランド） | 4×400mリレー | 予選 | 3分00秒48 | 3走、2組1着（決勝進出） |
| 2006 | 世界室内陸上選手権 | モスクワ（ロシア） | 400m | 予選 | 記録なし | 失格 |
| 2006 | 世界室内陸上選手権 | モスクワ（ロシア） | 4×400mリレー | 1位 | 3分03秒24 | 2走 |
| 2006 | IAAFワールドアスレチックファイナル | シュトゥットガルト（ドイツ） | 400m | 3位 | 44秒14 | 自己記録 |
| 2006 | IAAF陸上ワールドカップ | アテネ（ギリシャ） | 400m | 1位 | 44秒54 |  |
| 2006 | IAAF陸上ワールドカップ | アテネ（ギリシャ） | 4×400mリレー | 1位 | 3分00秒11 | 3走 |
| 2007 | 世界陸上選手権 | 大阪（日本） | 400m | 2位 | 43秒96 | 自己記録 |
| 2007 | 世界陸上選手権 | 大阪（日本） | 4×400mリレー | 1位 | 2分55秒56 | 1走 |
| 2007 | IAAFワールドアスレチックファイナル | シュトゥットガルト（ドイツ） | 400m | 1位 | 44秒58 |  |
| 2008 | オリンピック | 北京（中国） | 400m | 1位 | 43秒75 | 自己記録 |
| 2008 | オリンピック | 北京（中国） | 4×400mリレー | 1位 | 2分55秒39 | 1走、大会記録 |
| 2008 | IAAFワールドアスレチックファイナル | シュトゥットガルト（ドイツ） | 400m | 1位 | 44秒50 |  |
| 2009 | 世界陸上選手権 | ベルリン（ドイツ） | 400m | 1位 | 44秒06 |  |
| 2009 | 世界陸上選手権 | ベルリン（ドイツ） | 4×400mリレー | 1位 | 2分57秒86 | 4走 |
| 2009 | IAAFワールドアスレチックファイナル | テッサロニキ（ギリシャ） | 400m | 1位 | 44秒93 |  |
| 2011 | 世界陸上選手権 | 大邱（韓国） | 400m | 2位 | 44秒63 |  |
| 2011 | 世界陸上選手権 | 大邱（韓国） | 4×400mリレー | 1位 | 2分59秒31 | 4走 |
| 2012 | オリンピック | ロンドン（イギリス） | 400m | DNF | 記録なし |  |
| 2013 | 世界陸上選手権 | モスクワ（ロシア） | 400m | 1位 | 43秒74 |  |
| 2013 | 世界陸上選手権 | モスクワ（ロシア） | 4×400mリレー | 1位 | 2分58秒71 | 4走 |
| 2014 | 世界リレー | ナッソー（バハマ） | 4×400mリレー | 1位 | 2分57秒25 | 4走、大会記録 |
| 2014 | IAAFコンチネンタルカップ | マラケシュ（モロッコ） | 400m | 1位 | 44秒60 |  |
| 2014 | IAAFコンチネンタルカップ | マラケシュ（モロッコ） | 4×400mリレー | 3位 | 3分02秒78 | 4走、アメリカ大陸代表 |
| 2015 | 世界リレー | ナッソー（バハマ） | 4×400mリレー | 1位 | 2分58秒43 | 4走 |
| 2015 | 世界陸上選手権 | 北京（中国） | 400m | 2位 | 43秒65 |  |
| 2015 | 世界陸上選手権 | 北京（中国） | 4×400mリレー | 1位 | 2分57秒82 | 4走 |
| 2016 | オリンピック | リオデジャネイロ（ブラジル） | 200m | 6位 | 20秒19 |  |
| 2016 | オリンピック | リオデジャネイロ（ブラジル） | 400m | 3位 | 43秒85 |  |
| 2016 | オリンピック | リオデジャネイロ（ブラジル） | 4×400mリレー | 1位 | 2分57秒30 | 4走 |
| 2017 | 世界リレー | ナッソー（バハマ） | 4×400mリレー | 1位 | 3分2秒13 | 4走 |
| 2017 | 世界陸上選手権 | ロンドン（イギリス） | 400m | 7sf | 45秒52 |  |
参考

スポットライト ラショーン・メリット、『月刊陸上競技』第43巻第5号、講談社、2009年4月号、102-107頁。
マイン＝ラーン線

マイン＝ラーン線（マイン＝ラーンせん、ドイツ語: Main-Lahn-Bahn）は、リムブルグ鉄道（Limburger Bahn）とも呼ばれて、ドイツの複線の電化された主要鉄道路線である。この路線の長さは66.5 kmで、フランクフルト中央駅とリムブルグ近郊であるエシュホーフェンを結ぶ。
沿線概況

フランクフルト - ニーデルンハウゼン区間ではライン＝マインSバーン列車がS2として走行している。フランクフルト中央駅 - フランクフルト・ヘーヒストまで、S1系統もS2系統も運行されている。ニーデルンハウゼン駅の寸前にレントヒェス線がこの路線と合流する。
ニーデルンハウゼンからエシュホーフェンまで、列車はアウトバーン3号及びケルン - ライン＝マイン高速線と平行に走行する。 エシュホーフェン駅でこの路線はラーン谷線と合流して、列車は続いてリムブルクへ向かう。
歴史 > ヘッセン・ルートヴィヒ鉄道

1850年以来、マイン川とラーン川の間におけるタウヌス山地を貫通する、中間の鉄道路線が検討されていた。しかし、建設は1872年3月にプロイセンの法律によりようやく開始された。建設許可はヘッセン・ルートヴィヒ鉄道（Hessische Ludwigsbahn、HLB）に与えられた。鉄道建設はエシュホーフェンから始まり、完成した各区間は当初、主に建設資材を工事区間へ運搬するために使用された。
エシュホーフェン - ニーダーゼルタース区間は最初の運行区間として、1875年2月1日に開通された。全体の区間は1877年10月15日に完工された。ニーデルンハウゼン駅からヴィースバーデン中央駅方面の路線が、1879年7月1日に開通された。
1911年から1913年の間に、単線は複線に変換された。
歴史 > ドイツ連邦鉄道時代

1971年、フランクフルト・ヘーヒスト - ニーダーンハウゼン区間で、電車線がSバーンの導入準備の一環として設備された。1986年にはニーデルンハウゼン - リムブルグ区間で電気運転が実現された。
蒸気機関車の運行は1972年に終了した。1978年にフランクフルト中央駅とニーデルンハウゼン駅の間にSバーン路線が開設された。
歴史 > ドイツ鉄道時代

2009年以降、エップスタインのトンネルは新しいトンネルに置き換えられました。古いトンネルの緊急に改修するのは必要で、Sバーンの完全な運用の場合、改修は何年が経っても列車運行の妨げとなるためであった。さらに、新しいトンネルの建設が長期的により経済的となったと見なされた。トンネル内の新しいコンクリートライニングは、2つの線路が使用できないほどに断面を縮小して、そのゆえに新しいトンネルは反対方向の線路用に建設されねばならなかった。 2013年イースターの時に、この路線は新しいトンネルと共に移設され、その後、古いトンネルは埋められた。
トンネル建設に関連して、エップスタイン駅の線路は移設されて、プラットホームは改築された。文化財として指定された旧駅舎は、2007年に再改装され、現在は売店や食堂として使用されている。しかし文化財に登録された貨物上屋は取り壊された。
運行形態

バーンスタイン区間を走行する普通列車
ニーデルンハウゼン駅で停車するヴェクトゥス交通所属のリント41。ヴェクトゥス交通はHLBの子会社であったが、現在HLBにより合併されている。
この路線はライン＝マイン運輸連合（Verkehrsverbund Rhein-Main, RMV）の運賃システムで管理されている。
快速列車（RE 20）: フランクフルト - へーヒスト - ホーフハイム - ニーデルンハウゼン - イトシュタイン - ヴォェルスドルフ - バート・カムベルク - ニーダーブレヒェン - エシュホーフェン - リムブルク。ラッシュ時のみ運行。使用車両はDB143形機関車と二階建客車のプッシュプル列車。
普通列車（RB 21）: ヴィースバーデン - ニーデルンハウゼン - イトシュタイン - ヴォェルスドルフ - バート・カムベルク - ニーダーブレヒェン - エシュホーフェン - リムブルク。120分間隔（日曜日・休日のみ）。ヘッセン地方鉄道（Hessische Landesbahn, HLB）所属。使用車両はデジロクラシック、GTW一世代、リント41。
普通列車（RB 22）: フランクフルト - へーヒスト - ホーフハイム - ニーデルンハウゼン - イトシュタイン - ヴォェルスドルフ - バート・カムベルク - ニーダーブレヒェン - エシュホーフェン - リムブルク。60分間隔。使用車両はRE20と同じ。
Sバーン（）: ニーデルンハウゼン - エプスタイン - ロースバッハ - ホーフハイム - ヘーヒスト染料工場 - ヘーヒスト - グリースハイム - フランクフルト - オストエント街 - オッフェンバッハ東 - オッフェンバッハ・ビーバー - ディーツェンバッハ。15分/30分間隔運行。使用車両はDB423形電車。
脚注・出典

↑   (ドイツ語) Eisenbahnatlas Deutschland (9. Auflage ed.). Schweers+Wall. (2014). ISBN 978-3-89494-145-1
↑  Jöran Harders (2013-04-02). “Der Neue Tunnel ist fertig”. Frankfurter Rundschau:  S. 211. https://www.fr.de/rhein-main/main-taunus-kreis/eppstein-ort69313/neue-tunnel-fertig-11302960.html 2021年6月21日閲覧。.
↑  “Taunus: Fiedermäuse satt Züge”. Eisenbahn-Revue International (5):  S. 211. (2013).
↑  “Netzpläne helfen bei der Orientierung”. rmv.de.   Rhein-Main-Verkehrsverbund. 2021年5月26日閲覧。
↑  “Fahrpläne”. hlb-online.de.   Hessische Landesbahn. 2021年6月21日閲覧。
古いエップスタイン・トンネルの入り口
ラブマシーン (曖昧さ回避)

ラブマシーン
ラブマシーン - 2009年のアニメ映画『サマーウォーズ』に登場する人工知能プログラム。
ラブ・マシーン - アメリカのプロレスラー。
ラブマシンズ - 日本のプロレスラー軍団。
LOVEマシーン - モーニング娘。のシングル。
LOVE MACHINE - The Miraclesの楽曲。
LOVE MACHINE - ゴスペラーズがカバー。詳細はパスワード (ゴスペラーズの曲)を参照。
LOVE MACHINE - 2005年4月19日「ゴスペラーズ坂ツアー2005 G10」に登場し上記の曲のリードヴォーカルを務めた人物。
ラブ・マシーン - 大橋純子の曲。シングル「たそがれマイ・ラブ」のB面（C/W）曲。
ラブ・マシーン (映画)（英語版） - 1971年のアメリカ合衆国の映画。
L.O.V.E.Machine - W.A.S.P.  の楽曲。
レディーエリオット島

| 現地名: Lady Elliot Island |
| --- | --- |
 島と周辺の珊瑚礁
 レディーエリオット島
地理
場所:  珊瑚海
座標:  南緯24度07分0秒 東経152度43分0秒﻿ / ﻿南緯24.11667度 東経152.71667度﻿ / -24.11667; 152.71667座標: 南緯24度07分0秒 東経152度43分0秒﻿ / ﻿南緯24.11667度 東経152.71667度﻿ / -24.11667; 152.71667
諸島:  カプリコーンとバンカー群（英語版）
面積:  0.45 km2 (0.17 sq mi)
行政
 オーストラリア
管轄地方政府・地域:  クイーンズランド州 セントラル・クイーンズランド（英語版）
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上空から見たレディーエリオット島
レディーエリオット島またはレディエリオット島（英: Lady Elliot Island）は、オーストラリアのグレート・バリア・リーフ最南端のサンゴのキー (島)。島はクイーンズランド州・バンダバーグの85 km北東に位置し、面積は45ヘクタール。グレート・バリア・リーフの島、暗礁群であるカプリコーンとバンカー群（英語版）に属し、オーストラリア連邦政府の所有となっている。島は小規模なエコツーリズムの拠点ともなっており、バンダバーグやハービー・ベイ、ブリスベン、ゴールドコーストから毎日運航されている飛行機用の仮設滑走路も備えている。
レディーエリオット島は、グレート・バリア・リーフ海洋公園内でグレート・バリア・リーフ海洋公園局（Great Barrier Reef Marine Park Authority, GBRMPA）により設定された「グリーン・ゾーン」(Green Zone)と呼ばれる、規制が最高度の区域内にあり、 海草藻場やマングローブ林、深海の砂州やサンゴ等の、野生動物にとっての重要な産卵、育児場所を保護することで域内の生物多様性が守られている。
また、島はスクーバダイビングやシュノーケリングの名所としても知られており、グレート・バリア・リーフ最南端の、大陸の海岸から離れた場所にあることから、最高度の水の透明度にも恵まれている。
植物相

島は珍しいことにサンゴの破片が寄り集まってできている。通常、この型のキー (島)は、狭すぎて真水を保持できないか、地形が変動しやすく植物が生育できないことが多いが、この島にはトゲミウドノキ（英語版）が自生していた。グアノの採掘により島の植物類は完全に破壊され、もともとあった樹木で生き残っている種は8種のみである。
動物相

島周囲の海域は、釣りはおろか海から一切の物を持ち去ることが禁止されているため、海洋動物が豊富に生息している。島の周囲に生息するプランクトンに引き寄せられ、オニイトマキエイも多く生息している。また、島周辺の海域でモンツキテンジクザメ（英語版）もしばしば観測されている。
動物相 > カメ類

グレート・バリア・リーフはウミガメ類の生息地として世界でも重要な地域であり、中でもレディーエリオット島はその中心的な生息地となっている。毎年11月から3月の間には、 アオウミガメやアカウミガメが、自らが50年前に生まれたのと同じ浜辺に上陸する。このようなレディーエリオット島でのウミガメの産卵は、1期間中に9回にも上ることもあり、1匹のウミガメは1回に80 個から120 個の卵を産卵する。産卵の8～12週後に子供が孵り、産卵場所から海へ向かう(1月～4月の間)。
動物相 > クジラ類

レディーエリオット島はハービー・ベイの北に位置し、ザトウクジラの出産場所としても名高い。6月から10月の春から冬にかけての期間、島周囲の海域では、クジラを普通に見ることができる。クジラの観察は通常、島へ向かう飛行機からや、シュノーケリング中、船からのダイビング中、島の浜辺から行うことができ、島周囲を泳いでいる時に水中でクジラの鳴き声を期間中はほぼ毎日聴くことができる。
動物相 > 鳥類

レディーエリオット島は、グレート・バリア・リーフの島々の中でも、最も海鳥類の多様性に富んでいる島である。グレート・バリア・リーフ南部の固有種で、小柄なカプリコーンメジロ（英語版）も、この島で見られるほか、ナンヨウクイナの生息地でもある。また、その他海鳥類にとっても重要な巣作りの場となっている。島の岩礁は50種以上もの南洋の渡り鳥、渉禽類の中継地となっている。夏の繁殖期には100,000羽以上の鳥類がレディーエリオット島に巣を作る。
レディーエリオット島に巣を作る海鳥類には以下の種が含まれる:
カツオドリ
コグンカンドリ
アジサシ亜科: エリグロアジサシ、マミジロアジサシ、オオアジサシ 、ベニアジサシ、セグロアジサシ
ヒメクロアジサシ
アカオネッタイチョウ
ギンカモメ
オナガミズナギドリ
クロサギ
歴史 > 起源

紀元前1500年頃、サンゴの破片が積み重なって海面上に表出したのがレディーエリオット島の起源であり、続く3,000年間に、キー (島)に成長した。レディーエリオット島が崩壊せずに持ちこたえたのは、サンゴの破片が鳥の糞や海浜堆積物と混ざって固くなり、ビーチロックが形成されたからである。島全体に同心円状に隆起した礫 があるのは、島が何世紀もの間、時折発生した嵐により沈殿物が集積したことによる進均作用（英語版）(陸地からの岩屑物によって海岸付近の海面が埋められ、海岸線が海に前進すること)で形成されたことの証拠である。
歴史 > 最初の商業開発

1805年に、ジェームズ・アトキン(James Atckin)がナマコを食用に採取する事業を始めたのが島の最初の商業開発とされる。ナマコは浅瀬から採取されると乾燥、燻製された後、アジアやマレー社会に1トン 180ポンド以上で輸出された。
歴史 > 公式な発見

1816年、島はトーマス・スチュアート(Captain Thomas Stuart)により公式に発見され、彼の乗艦船である「レディーエリオット号」(The Lady Elliot)に因んで名づけられた。 [要出典]「レディーエリオット号」はイギリス領インドのベンガル で建造され、コルカタで船籍登録された353トン級の船で、インドの植民地長官であったヒュー・エリオット（英語版）卿の妻の名に因んで命名された。船はシドニーからの帰航途中、クイーンズランド州ノース・クイーンズランド（英語版）カードウェル（英語版）付近の岩礁に衝突し、その岩礁も「レディーエリオット・リーフ(岩礁)」(Lady Elliot Reef)と呼ばれている。
歴史 > グアノ採掘

1863年、メルボルンのJ.アスカナス(Mr J. Askunas)がクイーンズランド州政府から、年間300ポンドのグアノの10年間の採掘権を取得し、[要出典]1864年8月23日にホバートのW.I. クローザー博士(Dr W.I. Crowther)の手に渡った。クローザー博士は1873年末まで採掘を続けた。採掘作業は中国人やマレー人の労働者によって行われ、オーストラリア本土やニュージーランドへ運ばれた。この時期を通じて、グアノとともに地表の土壌が3フィート(約0.9メートル)程取り除かれるとともに、徐々に島の樹木が伐採された。1874年 、グアノの採掘は終焉したが、島の植物相の損傷は深刻で、灯台(後述)の職員達により植物相の再生活動が行われるのは1966年になってからだった。彼らの活動は早期に実を結び、各種の海鳥の中継地点として島は再生した。
歴史 > 灯台

島に最初の灯台が建設されたのは1866年である。クイーンズランド州内では3番目に建設された灯台であり、グレート・バリア・リーフの沖合では最初に建設された灯台であった。最初の建造物は6年後の サイクロンで破壊され、1873年に、レディーエリオット島灯台（英語版）として再建された。この灯台は木造の梁に鋳造した鉄の合板をかぶせた構造で、イギリスで製造したものを分解して島まで運んだものであり、国の文化遺産として登録されている。高さは15メートルで凡そ30キロメートル先まで洋上を照らしていた。この灯台は1995年まで使用され続けたが、周囲の植物の成長につれて光が遮られるようになったため、同年オーストラリア海洋安全局（英語版）(AMSA)が新しい灯台を建設した。この新しい灯台は高さ21メートルで、6つの光源が凡そ40キロメートル先まで洋上を照らしている。電力は太陽光発電で供給され、完全自動制御で無休運転されている。
歴史 > 滑走路の設置とリゾート化

1969年、ドン・アダムス(Don Adams 後に航空機メーカーシーバード・アヴィエーション（英語版）を設立)が島に滑走路と宿泊施設を建設し、政府から観光用地の借用権を取得した。1977年にアダムスは借用権をバリア・リーフ航空(Barrier Reef Airways)に売却した。1984年にオーストラリア政府は小規模な観光施設建設の入札を行い、最初の入札者に開業させた。1992年には用地の借用権の権利者が変わったが、島でのガイド付きの野外活動として、岩礁の散策、グラスボート、シュノーケリング、島の史跡巡り、バードウォッチング、ウミガメ観察等が今も行われている。
2005年、用地借用権の満了に伴い権利更新が入札にかけられ、ゴールドコーストのビジネスマンが10年間の契約で取得した(10年間延長の権利あり)。これに伴い、「レディーエリオット島エコリゾート・マネージメント」(the Lady Elliot Island Eco Resort Management)が設立され、同社により島の施設が改修され、より環境に配慮されたものに刷新された。[要出典]島への飛行機の運航は現在、ゴールドコーストのチャーター機専門の航空会社、シーエア・パシフィック（英語版）により運航されている。
レディーエリオット島の古い灯台
レニ (ドラマー)

| レニ |
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出生名:  Alan John Wren
生誕:   (1964-04-10) 1964年4月10日（60歳）
出身地:   イングランド・マンチェスター
ジャンル:  オルタナティヴ・ロック マッドチェスター
職業:  ミュージシャン
担当楽器:  ドラムス、ボーカル、ベース、ギター、ピアノ
活動期間:  1984年 -
共同作業者:  ザ・ストーン・ローゼズ The Rub
アラン・ジョン・レン (Alan "Reni" John Wren、1964年4月10日 - )はイギリス・マンチェスター出身のミュージシャン、ドラマー。ザ・ストーン・ローゼズのメンバーとして知られる。
概要

ザ・ストーン・ローゼズのドラマーとしてデビューしその卓越した技術とコーラス・ワークでバンドに貢献したが1995年に家族との時間を取りたいという理由でバンドを脱退し、1998年には自らがギターとヴォーカルを務めるバンド、ザ・ラブ (The Rub)をローゼズの初代ベーシスト、ピート・ガーナーらと共に結成しライヴを行うがその後作品を発表することはなく一時ミュージシャンを引退した状態になっていた。2011年イアン・ブラウンとジョン・スクワイアが共作した曲を聴いて感動しバンドの再結成と自身のドラマー復帰に合意した。
ザ・ストーン・ローゼズ加入前

マンチェスター東部のアードウィック＝ゴートンで育ち、小さいころからドラムを叩く子供として知られていて、両親が務めるパブにあるドラムセットで遊んでいたという。このころからパブ専属のバンドと一緒にジャムセッションをしていて、どんな音楽だろうと誰だろうと一人でもプレイをしていた。その後10代には仲間たちとのバンドでプレイをし様々なバンドを掛け持ちするなどして腕を磨いていった。1983年親しくしていたドラム仲間のサイモン・ライトがAC/DCに加入したことで、本気でバンド活動をしてみようという気持ちになり地元のセミプロのヘヴィメタルバンドでプレイをしながら町中のメンバー募集の広告を見て回るようになった。
1984年5月のある日にA1ミュージックの掲示板に貼ってあった。「ジェネレーションX、ザ・クラッシュ、エンパイアが好きなドラマーを求む」という募集に目が留まり、仕事が見つかったと思った彼は誰にも取られないように掲示板からその紙を剥がして家に帰り電話をかけオーディションの予約をする。
加入のオーディション

1984年5月31日にレニはザ・ストーン・ローゼズ加入のオーディションを受ける。初期メンバーのアンディ・ガズンズによると「A1に募集広告を貼って影響を受けたバンドをたくさん挙げておいた。レニは、明らかにどのバンドも知らなかったんだけどさ。あいつは電話をかけてきた。その週は、アングリー・ヤング・テディ・ベアーズとか訳の分からないバンド名で呼ばれててね。誰かがみんなを煽るために思いついた名前だよ。」
イアン・ブラウンは「俺達はニューヨーク・ドールズが今でも好きなんだけど、ジョンとアンディとピート（初期メンバーのピート・ガーナ―）はジョニー・サンダースに夢中だった。レニはヴァン・ヘイレンだね。初めて会った時、あいつはレゲエを聴いた事がなかった。あいつはヘヴィメタルが盛んなマンチェスター東部で育ったんだ。だからシン・リジーとかAC/DCを聴いてたよ。あいつは正統派のロッカーだし、よくドニントン・パークにライヴを観に行ってた。俺達は、あいつの音楽の趣味をよくからかったけど、すごく熱狂もしてたんだ。俺達は騒ぎたかっただけだから」と当時のレニを語っている。
オーディションを受けると他のメンバーたちはレニのドラムの腕を絶賛し、レニのローゼズ加入が決まった。
ピート・ガーナーは後にその時の様子を 「話し合いも何もなかった。もうレニがバンドに入る事は分かってたから。すごい腕前だった。とにかくすごかったんだ。リハのテープを聴いてみれば分かるよ。レニは曲に触発されたんだ。曲の構成が複雑でも5分くらいで覚えてしまう。これだって思ったね。すごい演奏能力なんだ。バンドサウンドになってるのが聴けば分かる。もちろんサイ （初代ドラマーのサイモン・ウォルステンクロフト） もすごくうまかった。でもレニは別格だったね。」と最初のリハーサルの様子を語っている。
アンディ・ガズンズも 「ドラムを叩きだすと、あいつは狂ったようになるんだ。まるでキース・ムーンみたいだった。細かいテクニックもすごいし、これにも驚いたよ！難しいパートも、サラッと難なくやってしまう。実際何でもできたし、びっくりしたね。かなり叩けるから、すぐにでもバンドに入ってもらいたかった。でも入ってもらえるかは微妙だった。俺達は全然うまくなかった。というか実際はかなり荒削りだったんだ」
イアンは 「レニを見つけたので決まった」 「レニと出会った時、ジョンはパンク・ロックのギタリストだった。けどレニは何だって合わせられたよ。あいつはパブで腕を磨いたんだ。練習に練習を重ねて、パブ専門のエンターテイナーたちとプレイしてきた。あいつには俺達にはない音楽の才能があったんだ。ピート・タウンゼントが俺達の初ライヴを目撃してて、レニのことをキース・ムーン以来の最高のドラマーだって言ったわけだしね」と語っている。
レニが加入した理由をアンディ・ガズンズはこう打ち明けられたという 「少し経ってから言われたんだ。あいつにとって衝撃的だったのは、俺たちが信頼し合ってるって事だったって。俺達の信頼感が伝わったのさ。それまではトーラ・トーラ （地元のセミプロ級メタルバンド） に少し入って、もし俺たちと組まなかったら、あいつはきっと片手間のミュージシャンで終わってたよ」
ストーン・ローゼズ加入後

ストーン・ローゼズ加入後の詳細はザ・ストーン・ローゼズの項を参照の事。
ミュージシャンとしての評価

ザ・ストーン・ローゼズのファーストアルバムは、イアンとジョンのソングライティングも光りながらも、レニのドラムも重要な役割を果たしていると評価するミュージシャンや評論家もいる。
クリエイション・レコーズの創始者アラン・マッギーは 「『アイ・アム・ザ・レザレクション』よりクールなブレイクダウンなんて絶対に見つからないね。ローリング・ストーンズの『モンキー・マン』も越えてるよ。マニとレニは、最高のリズムセクションなんだ。イアンはレニのドラムは金払ってでも見ると言ってたけど全く同感だね。ジョンもすごいしマニもすごい。そしてイアンは、オーディエンスとバンドをつなぐ最高のコミュニケーターだ。イアンはたくさんのものを生み出したし”マンチェスター人”も発明したね。でも僕にとってはレニが一番だ。あのバンドの中でも最高のミュージシャンだよ。」と評価。
イアン・ブラウンも2009年に 「ドラムはどの曲でも最高で、みんな魅了されるね。レニは天才だよ。俺たちが解散した後も、続ければ良かったのに。ジーン・クルーパにでもバディ・リッチにでもなれたはずだ。ドラムセットを組めば、今でもアポロ劇場をいっぱいにできるよ。」と語った。
また2008年にベーシストのマニは 「またレニがプレイする姿を見たいね。レニが気にしているのは、自分が昔ほどうまく叩けないかもしれないってことなんだと思う。その考えは分かるけど、俺は金を払ってでもよいからレニがドラムを叩くのを見たい。見たこともないスタイルのドラマーだからね。キース・ムーンやジョン・ボーナムも素晴らしいけど、レニはそれ以上だ。彼のドラムにはスウィング感があるし、ロックンロールもできるし、正真正銘のショウマンだし、いくらでも叩き分けられるんだ」と評価している。
ワン (U2の曲)

「ワン」（One）は、U2が1991年にアルバム『アクトン・ベイビー』で発表した楽曲。1992年には、同アルバムからの第3弾シングルとしてリリースされた。本項目では、メアリー・J. ブライジとU2の連名により2006年に発表されたシングルについても述べる。
解説 > オリジナル・ヴァージョン

大胆な路線変更を遂げた『アクトンベイビー』の中にあって、従来のU2らしい誠実さが漂うバラードナンバーである。
1990年10月、バンドはブライアン・イーノ、ラノワ、フラッドの三人を引き連れてベルリンのハンザスタジオに入った。この3人のうちラノワがメインプロデューサーで、フラッドはエンジニアとして参加、イーノは1週間ほどセッションに参加すると、その後数ヶ月姿を消した。意気軒高としてセッションに取り組んだものの、なかなか曲が出来上がらずレコーディングは四苦八苦。そのうちメンバーの仲も険悪になり、『The Joshua Tree』を切り倒したかったボノ、エッジと『The Joshua Tree』の周囲に花壇を植えたかったアダム、ラリーとで激しく対立、ついにバンドも解散かと思われたその時、空から落ちてきたかのように「One」が生まれた。
歌詞の解釈については、東西ドイツ統一、エッジの離婚問題、バンドの変化、当時恋人と問題を抱えていたグッギ、エイズに感染した男と父親との会話など諸説あったが、2005年のローリングストーンのインタビューで、ボノは「ゲイであることをカミングアウトした息子とその父親の関係性をモチーフにしたもの」と答えており、「エイズに感染した男と父親との会話」が正解のようだ。「俺たちはひとつだけれども、同じではない」「相容れないもの同士でも、支え合って生きていくしかない」という諦めの気持ちが込められている。しかし、リスナー側は「ひとつになって生きていこう」という逆の意味に勘違いしており、ボノ曰く、なんで皆がこの曲を結婚式で使いたがるのか分からないと述べている。
本シングルの収益金は、エイズの調査機関に寄付された。シングルのジャケットはデヴィッド・ヴォイナロヴィッチが撮影した写真で、ヴォイナロヴィッチは、本作発表と同年の1992年7月、エイズの合併症により死去した。
OneはU2の代表曲となり、アクセル・ローズはこの曲を初めて聴いたとき、感激のあまり涙をボロボロ流し、ボノに手紙を書送り、「アメリカ国歌にしたい」といったのだという。またノエル・ギャラガーも「これまで書かれた曲の中で最も偉大なものの1つ」と絶賛している。
2007年、VH1の番組「The Greatest」における企画「90年代の最も偉大な100曲」では、ニルヴァーナ「スメルズ・ライク・ティーン・スピリット」に次ぐ2位にランク・インした。
ローリング・ストーンの選ぶオールタイム・グレイテスト・ソング500において、36位にランクイン。
解説 > メアリー・J. ブライジ & U2ヴァージョン

2005年12月にリリースされたメアリー・J. ブライジの7thアルバム『ザ・ブレイクスルー』(The Breakthrough)には、ブライジとU2の共演によるヴァージョンが収録された。2006年には、同作からの第3弾シングルとしてリリースされ、世界的な大ヒットを記録した。
ボノが2003年にミュージケアーズ・パーソン・オブ・ザ・イヤー（第45回グラミー賞）に選ばれた際のチャリティー・ディナーでブライジがこの曲を歌い、ボノと意気投合したことが共演のきっかけとなった
収録曲 > U2ヴァージョン

ワン - "One" - 4:34
スピニング・ヘッド - "Lady with the Spinning Head (UV1)" - 3:54
サテライト・オブ・ラヴ - "Satellite of Love" - 4:00
12インチ・シングル、CDマキシシングルに収録
プロデュース：ジ・エッジ
ナイト・アンド・デイ - "Night and Day (Steel String Remix)" - 6:57
CDマキシシングルに収録
プロデュース：ユース
収録曲 > メアリー・J. ブライジ & U2ヴァージョン > CDシングル

"One (Radio Edit)" - 4:04
"Can't Hide from Luv (Live)" - 3:52
収録曲 > メアリー・J. ブライジ & U2ヴァージョン > CDマキシシングル

"One (Radio Edit)" - 4:04
"I'm Going Down (Live)" - 3:24
"My Life '05" - 3:24
PV

PVは3本作られ、マーク・ペリントンが監督したBuffalo Versionが1992年3月2日にMTVで初めて公開された。2週間後、今度、MTVはフィル・ジョアノーのセカンドヴァージョンをヘビロテしたが、再びBuffalo Versionに戻され、4月1日から再び流されるようになり、5月20日からはアントン・コービンのファーストヴァージョンがヘビロテされるようになった。
PV > Version 1

監督：アントン・コービン
プロデューサー：リチャード・ベル
プロダクション：State Ltd.
編集：ダニエル・ゴッダード
ロケ地：ベルリン
撮影日：1992年2月
リリース日：1992年5月20日
「Pride (In the Name of Love)」のPVで大失敗したアントン・コービンに再びチャンスが与えれた。
アルバムをレコーディングする前にバカンスを取ったスペイン領カナリア諸島のテネリフェで、女装して写真撮影した経験から、アイデアを思いついた。「U2ができそうもないことをやってみよう」という心意気だったとか。
ボノの父ボブ・ヒューソンが出演している。これは父親の教育方針に反して牧師にならずカメラマンになり、父との間に確執があったコービンが、同じく確執のあるボブ・ボノ親子を撮ったという入れ子の形になっているものだ。が、その内容がエイズを思わせるということで、一旦、お蔵入りとなった。
1991年5月20日から流されたアントン・コービンのVerison1はバンドが女装しているシーンやボブ・ヒューソンのシーンのいくつかをカットしたものである。オリジナル・ヴァージョンは2005年にリリースされたThe Work of Director Anton Corbijnに収録されている。
PV > Version 2 - Buffalo Version

監督：マーク・ペリントン
プロデューサー：カリーナ・ルービン
編集：ボブ・グリーソン
ロケ地：ニューヨーク
撮影日：1992年2月
リリース日：1992年3月4日
ジャケットにもなったデイヴィッド・ヴォイナロヴィッチの「転げ落ちるバッファロー」が使われている。元々Zoo-TVのスクリーンに映す予定の映像だったのだが、ヴァージョンが１お蔵入りになったので、急遽、PVとして使われた。が、バッファローの映像でけではつまらないとうことで、バンドのメンバーの映像が付け加えられたPVも作られたが、いまいちな出来だったので、結局、元のヴァージョン２が使われることになった。
PV > Version 3

監督：フィル・ジョアノー
プロデューサー：ネッド・オハンロン
プロダクション： Dreamchaser Productions
編集：グレン・ラザロ
ロケ地：ニューヨーク
撮影日：1992年3月
リリース日：1992年3月18日
1992年3月10日のフィラデルフィア公演が終わった後、U2のメンバーはニューヨークへ飛び、タイムズスクエアのNell’sというバーで真夜中に撮影を行った。ボノが撮影している間、他のメンバーはナイトクラブの地下室でモデルや女装趣味の男性たちとパーティーを開いて、自分たちの出番を待っていたのだが、結局、ボノだけの撮影となった。
ライブ

Zoo TVツアーの初日に登場して以来、イノセンス&エクスペリエンス・ツアーの初日にセトリから外れるまで、ライブで毎回演奏されたいた。 Zoo TV ツアーではスクリーンにバッファロー・ヴァージョンのPVが流された。DVD「PopMart: Live from Mexico City」に収録されているメキシコ・シティのライブでは自殺した親友のマイケル・ハッチェンスに捧げられている。またライブでは「Hear Us Coming」といわれる歌詞が付け足されることが多い。
You hear us coming Lord?
You hear us call?
You hear us knocking, knocking at Your door?
You hear us coming, Lord?
You hear us call?
You hear us scratching, will You make me crawl?
また1995年のモデナ（イタリア）におけるパヴァロッティ＆フレンズ・コンサート、1997年のフリーチベットコンサート、2003年の46664 コンサート、2005年のライブ8、メアリー・J・ブライジとともに出演したハリケーン被害者のためのコンサート：嵐からの救出なおのチャリティライブでもよく演奏されている。
「One」のライブパフォーマンスは、『Zoo TV: Live from Sydney』、『U2 Go Home: Live from Slane Castle』、『Vertigo 2005: Live from Chicago』、『U2 3D』、『U2 360° at the Rose Bowl』に収録されている。
アウトアピアランス

Tibetan Freedom Concert (1997) - 1996年と1997年に行われたTibetan Freedom Concertのコンピ。CDは3枚組でDisc1とDisc2には第２回コンサートの曲が、Disc3には第１回コンサートの曲が収録されている。The Milarepa Fundはthe Beastie BoysがIll Communicationというアルバムでチベットの僧侶の祈り声をサンプリングしたことをきっかけに、彼らがチベットの僧侶に資金援助する目的で1997年に設立した基金である。この基金はチベット独立問題を支援するコンサートからも収益を得ていた。第1回コンサートは1996年にサンフランシスコで2日間にわたって行われた。そして第2回コンサートは1997年6月7日、8日にニューヨークのワーズ島で行われた。U2は初日にライブを行い、「Gone」「Mysterious Ways」「One」「Until the End of the World」「Please」の5曲を演奏したが、1アーチスト1曲の法則に則って、アルバムに収録されているのは「One」だけである。またU2は第1回コンサートには参加していないが、Disc3には2分49秒ほどのボノのインタビューが収録されている。そこでボノは「1つになること、団結することはたしかに素晴らしいけど、異なる人々の権利を尊重するほうがもっと素晴らしい」と述べている。
『天使がくれた時間』(2000) - ニコラス・ケイジ主演の2000年のアメリカ映画のサントラに収録。
リミックス

Apollo 440 Remix (2011)
by Apollo 440, Steve Lillywhite (Achtung Baby 20th Anniversary Edition 収録)
Apollo 440 Ambient Mix (2011)
by Apollo 440, Steve Lillywhite (Achtung Baby 20th Anniversary Edition 収録)
カバー

Automatic Baby (1993) - 1993年、U2のメンバーのアダム・クレイトンとラリー・マレン・ジュニアは、R.E.M.のマイケル・スタイプ、マイク・ミルズと共にこの曲を演奏した。ユニット名はR.E.M.のアルバム名『オートマチック・フォー・ザ・ピープル』とU2のアルバム名『アクトン・ベイビー』を足して「オートマチック・ベイビー」とした。
ミーシャ・パリス (1995)- UKのソウルシンガー。UK8位とヒットした。プロデューサーはポール・オーケンフォールドとU2ファミリーの一員であるスティーブ・オズボーン。 日本ではアルバム『ブラック・エンジェル』（1998年）のボーナス・トラックとなった。
ジョニー・キャッシュ(2000) - 『American III: Solitary Man』収録。キャッシュのヴァージョンは、『デイリー・テレグラフ』紙が2004年に選出した「ベスト・カヴァー・ソングTOP 50」で12位にランク・インした。
ジョー・コッカー (2004)- 『Heart & Soul』収録。
カウボーイ・ジャンキーズ （2005年）- 『Early 21st Century Blues』収録。
ヤング@ハート (2007年) - 『Mostly Live』収録。
ダミアン・ライス (2011年)- トリビュート・アルバム『AHK-toong BAY-bi Covered』に提供。
エディ・ヴェーダー (2023年) - U2がケネディ・センター名誉賞を受賞したことを受け、授賞式でカバーを披露。
B面曲 > Lady With the Spinning Head (UV1)

「Zoo Station」「The Fly」「Ultraviolet (Light My Way」に3分割したデモ曲。「Even Better the Real Thing」にはこの曲のExtended Dance Mixが収録されている。
B面曲 > Satellite of Love

ルー・リードのカバー。ギャビン・フライデーがバックコーラスで参加している。エッジの発案でツアーに使うためにカバーしたのだが、果たしてZoo TVツアーではスクリーンに映るルー・リードとの共演が実現し、1993年11月27日のシドニー公演での演奏の模様は、映像作品『ZOO TVツアー〜ライヴ・フロム・シドニー』でも確認できる。
B面曲 > Night and Day(Steel String remix)

エイズ患者救済のチャリティアルバム『Red Hot and Blue』のためにカバーしたコール・ポーターの曲。邦題「夜も昼も」。スティーヴ・リリーホワイトがこのアルバムの共同制作者で、U2のためにこの曲を選んだ。プロデューサーはキリング・ジョークのベーシスト・Youth。ボノの親友・INXSのフロントマン・マイケル・ハッチェンスの元恋人でスーパーモデルのヘレナ・クリステンセンのお気に入りの曲。
→「Night and Day」
評価 > イヤーオブ

1992年ローリングストーン読者が選ぶ年間ベストシングル第1位
1992年ヴィレッジ・ボイスPazz＆Jopシングルリスト第8位
1992年フェイス年間ベストシングル第36位
1992年エンターテインメント・ウィークリー（US）年間ベストシングル
評価 > オールタイム

1994年「The Book of Rock Lists」が選ぶ90年代のプロテストソング第29位
1997年Mojo読者が選ぶ９０年代ベストソング100第10位
1998年BBCレディオ１が選ぶベストソング第21位
1999年Qマガジン読者が選ぶオールタイムベストソング100第24位
1999年スタジオ・ブリュッセル（ベルギー）の視聴者が選んだオールタイムベストソング第12位
ヴィレッジ・ボイスが選ぶ９０年代ベストシングル80第64位
2000年スタジオ・ブリュッセル（ベルギー）が選んだオールタイムベストソング100第12位
2004年ローリングストーンが選ぶオールタイムベストソング500第36位
2004年Qマガジンが選ぶ持っておくべき1010曲：完璧な曲第3位
2004年デイリーテレグラフが選ぶベストカバーソング50：ジョニー・キャッシュ
2006年Qマガジンが選ぶオールタイムベストソング100第5位
2006年Qマガジンが選ぶ人生のトップ20シングル第5位
2007年トゥデイFM（アイルランドのラジオ局）The Tony Fenton Showの視聴者が選ぶベストアイリッシュシングル
2009年ガーディアンが選ぶ誰もが知っている曲1000
2010年ローリングストーンが選ぶオールタイムベストソング500第36位
2012年NMEが選ぶ過去６０年のベストソング100：90年代編第65位
2012年Qマガジンが選ぶベストソング1001第1位
参考資料

ザ・ブレイクスルー (ライナーノーツ). メアリー・J. ブライジ. ユニバーサル・ミュージック株式会社. 2005. UICF-1064。
リチャード・ペナント (初代ペンリン男爵)

ヘンリー・トムソン（英語版）による肖像画、1790年代。
初代ペンリン男爵リチャード・ペナント（英語: Richard Pennant, 1st Baron Penrhyn、1736年/1737年? – 1808年1月21日）は、グレートブリテン王国の政治家。ペンリン採石場（英語版）の所有者としてウェールズのスレート産業（英語版）の発展に貢献し、ホイッグ党の一員として庶民院議員を務めたが、一方でドルベン法（英語版）に関する弁論では奴隷貿易を擁護した。
生涯

ジョン・ペナント（John Pennant、1782年没）とボネラ・ホッジス（Bonella Hodges、1763年没、ジョセフ・ホッジスの娘）の息子として生まれた。兄ジョン・ルイス・ペナント（John Lewis Pennant）とともにニューコムズ・スクール（英語版）で教育を受けた後、1754年1月18日にケンブリッジ大学トリニティ・カレッジに入学したが、ジョン・ルイスは同年に死去した。1758年3月29日、技芸協会会員に選出された。
1761年イギリス総選挙でピーターズフィールド選挙区（英語版）から出馬して庶民院議員に当選した。この会期ではトーリー党の第3代ビュート伯爵ジョン・ステュアートから「大ピット派」とされ、ホイッグ党の初代ニューカッスル公爵トマス・ペラム＝ホールズと第2代ロッキンガム侯爵チャールズ・ワトソン＝ウェントワースから盟友として扱われた。
1768年イギリス総選挙でリヴァプール選挙区（英語版）に鞍替えする予定だったが、その前の1767年12月に補欠選挙が行われると、予定を前倒しして補欠選挙に出馬、当選を果たした。1769年にアメリカ13植民地への課税に攻撃する演説を行い、1774年の茶法廃止法案に賛成するなど野党の一員として行動したが、1780年イギリス総選挙で敗北を喫した。これにより一時的に庶民院を離れたが、1782年にカーナーヴォンシャー州長官（英語版）を務め、1783年11月19日にアイルランド貴族であるラウス県におけるペンリンのペンリン男爵に叙された。この叙爵はフォックス＝ノース連立内閣における実質的な首相の1人であるチャールズ・ジェームズ・フォックスの推薦によるものとされた。
1784年イギリス総選挙で再びリヴァプール選挙区から出馬して議員に返り咲き、以降1790年まで30回以上の議会演説を行った。議会では1785年4月に議会改革に賛成票を投じるなどフォックス派として行動したが、議会演説は全てリヴァプールか西インド諸島の貿易に関するものであり、ドルベン法（英語版）に関する弁論では1788年5月に奴隷貿易を擁護した。ナサニエル・ラクソールによると、「アフリカ貿易を正当化あるいは情状酌量する形で発言した議員は〔ペンリン男爵と（同じくリヴァプール選出の）バンバー・ガスコインの〕2人だけだった」という。1789年5月の発言に至っては奴隷制度を廃止すると「植民地を破滅させ、さらに海員に必要な養成所を破壊することで制海権も放棄してしまう」ことになると述べた。
1784年の総選挙での当選はリヴァプールの都市団体（corporation）とそれ以外の自由市民（freeman）が妥協した結果であり、ガスコインが都市団体の、ペンリン男爵が自由市民の代表だった。1790年イギリス総選挙では1784年に敗北したバナスター・タールトンが再出馬していたが、ガスコインとペンリン男爵も再選を目指し、2人は同年6月16日に妥協（2人はこれを「連立」（Coalition）と呼称した）の継続を発表した。タールトンは落選を覚悟してリヴァプールから離れたが、リヴァプールの世論は妥協の継続に不満を感じ、一時は街中で「タールトンを、自由を、でも連立は要らない」（Tarlton, Freedom and no Coalition!）との声に満ちたという。そして、ペンリン男爵は22日に選挙戦からの撤退を発表、28日に発表した結果はタールトンとガスコインの当選だった。
1796年イギリス総選挙では1795年8月にカーナーヴォンシャー選挙区（英語版）での出馬を発表、バンガー主教（英語版）ジョン・ウォレン（英語版）の支持もとりつけたが、第7代バークリー子爵トマス・バークリーと初代ニューバラ男爵トマス・ウィン（英語版）の影響力により敗北を喫した。
1807年奴隷貿易法（英語版）により奴隷貿易が廃止されると、これがジャマイカ経済の破滅を招くと評した。
1808年1月21日にウィニントン（英語版）で死去、ペンリン男爵位は廃絶した。