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宇宙戦艦ヤマト
制作の経緯 > 制作体制

西崎義展をプロデューサーとし、監督は松本零士（絵コンテ・美術・設定デザインも担当）、演出は石黒昇が担当。松本のキャラクター原案を元にしたキャラクターデザインは岡迫亘弘。SF設定は豊田有恒。スタッフの多くが虫プロダクション（旧虫プロ）の出身者により占められた。山本暎一、藤川、宮川、石黒昇などのメインスタッフは前年の西﨑プロデュースの虫プロ作品『ワンサくん』から続投である。
演出の石黒昇は、アニメに初参加だった監督の松本零士をサポートし、絵コンテを全てをチェックして、西崎と松本のイメージを画面作りに反映する演出作業を行った。石黒はSF好きということもあり、無重力での爆発などヤマト独特の爆発フォルムを産み出したほか、様々な自然現象のエフェクトアニメーションにも手腕をふるった。作画面では、岡迫と芦田豊雄の虫プロ系と、小泉謙三のスタジオメイツと白土武のタイガープロダクションと主に東映動画（現・東映アニメーション）の仕事を主にしていた作画プロダクションに二分された。そのため、作画監督によってキャラクターの顔が異なり、そのことは逆にアニメファンにアニメーターの個性を認識させる一因となった。オープニングやバンクのヤマトの作画は泉口薫が担当した。
構成と監修でクレジットされている映画監督の舛田利雄は、西崎プロデューサーに監督とストーリーの監修を依頼されたが同時期に既に制作に入っていた東宝映画『ノストラダムスの大予言』の仕事のため、企画会議に3度出席しただけで実際にはテレビシリーズには直接タッチしていない。
初期の企画担当者で基本設定を考案した豊田有恒は、裏番組の『猿の軍団』の原作者の1人となったことから、脚本は執筆せず、監修という立場でSF設定の助言をするにとどまった。
企画段階から参加して企画書をまとめた山本暎一は「宇宙戦艦ヤマト」のロゴをデザイン。一旦は別の仕事の海外取材をしていたが、西崎プロデューサーの要請で復帰。各話のラフを担当した上に脚本を執筆してヤマトを人間ドラマ中心にシフトさせた他、脚本と絵コンテのチェックの役目を負った。
富野喜幸、安彦良和らが制作スタッフとして参加しており、主に絵コンテを担当した。ただし富野は「ヤマト」制作への参加は当初から乗り気ではなく、強引に発注された絵コンテのストーリーが気に入らず内容を改竄して、参加は第4話のみに留まる。西崎主導の作品と分かって縁を切るために喧嘩を売ったのだと富野は自著で回想した。ただし富野はプロデューサーとしての西崎については評価しており、『機動戦士ガンダム』を制作した理由もライバルとして評価する西崎を打倒するため、ロボットものを使ってでもヤマトを潰すためだったと公言している。
なお、監督については、クレジットされていた松本零士ではなく、実質的には、製作総指揮をとっていた西崎義展だった。三共と東北新社のパチンコの訴訟で、東京地方裁判所は各証拠に基づいて「本件映画の監督は、映画における表示では補助参加人P1とされていたが、その制作に当たっての実質的な監督業務は、P2が行った」という「当裁判所の判断」を下している。松本自身も、著作者人格権裁判の後、2004年に西崎と交わした和解書で自身は「総設定・美術・デザイン」の担当であり、「監督」は西崎であったことを確認している。
音楽面では、音楽とストーリーの融合性も当初から重視していた西崎は、『ワンサくん』で組んだ宮川泰を引き続き起用し、山本暎一と相談しながら、迫力あり、かつ番組の基本テーマを強調するような音楽を製作するよう依頼した。西崎の強い意向で、フルオーケストラ（第1作は正確にはビッグバンド型式）をバックにした主題歌や楽曲が宮川泰の手で作曲された。なお、『ヤマト』以前は予算の制約からこのような例は多くなかった。本作から、アニメ音楽のサウンドトラックはオーケストラが増えて、ビデオがまだ普及していない時代において音楽編とともにドラマ編がリリースされていた。
制作の経緯 > 制作状況

制作スタジオは広く、スタッフの質量は通常のテレビアニメなら4シリーズ分が制作できるだけの人材が投入されたが、絵コンテで参加した安彦良和は西崎義展による会議の連続でスケジュール管理が破綻していたと証言している。そのため、現場はかなり過酷な環境であったと言われ、打ち切りは低視聴率のせいではなく、放送スケジュールに間に合わせてフィルムを納品できなくなったため、西崎の側から降りたのではないかと安彦が推測するほどであった。映像が間に合わず、シナリオだけで録音をしたという声優の証言もあり、当初加藤三郎役に起用されたキートン山田がシナリオだけの録音かつ現場の資料が乏しかった事から役が掴めずに本人曰くニヒルな悪役風の演技をしてしまい次週から新たに神谷明が起用されて降板させられたというエピソードがある。作中の七色星団の戦いは、「タイガープロ（作画プロダクション）をつぶしかねないほどの日程（9人の原画マンで50日）と描きこみが行われた」とする当時の同プロダクション代表・白土武の証言もある。要因として、西崎の会議主義のために会議が多く、製作現場で描く時間がなかったことが挙げられている。後年に徳間書店から発売されたロマンアルバムなどの資料によれば、会議中に出たアイデアを説明するために作画した絵がそのまま採用されたと松崎健一は語っている。
なお、西崎は大塚康生に作画監督として本作に参加しないかと誘ったことがあるが、「戦艦が空を飛ぶというのが理解できない」として即座に断られている。
制作の経緯 > 別バージョン

第1話、第2話、第22話には諸般の事情により本放送で使用されなかったり、再放送以降使用されていなかったりする別バージョンが存在し、それぞれ「NG版第1話」「再放送第2話」「本放送NG第22話」と呼ばれている。これらは『宇宙戦艦ヤマトDVDメモリアルボックス』及び『宇宙戦艦ヤマトTV BD-BOX』に映像特典として収録されている。
制作の経緯 > 未使用設定

古代守が松本のオリジナルキャラクターであるキャプテンハーロックの名前で再登場することや、小マゼラン星雲での戦い、ヤマト艦内に潜入した女性兵士イローゼの破壊工作なども企画されたが、視聴率低迷の影響で話数が削減され未使用に終わった。
放送開始当初は、航海途中での大規模な反乱が予定されていた。
その首謀者は初期プロットでは真田技師長だったが、脚本チェックの山本暎一が首謀者は徳川機関長だと勘違いしたため、出航当初は艦橋にいた機関長が途中から機関室に籠る描写が増えたり、島航海長と対立したりといった伏線が描かれていた。
シリーズ中盤、部下の藪機関士が徳川機関長を焚き付けるような台詞を口にした点について他のスタッフから指摘されて山本も勘違いに気付き、また低視聴率による放送短縮により徳川機関長率いる機関部員の反乱はオミットされたが、その名残として薮がイスカンダルで反乱を起こすことになる。
主題歌

オープニングテーマ 「宇宙戦艦ヤマト」
エンディングテーマ「真っ赤なスカーフ」
オープニングの「宇宙戦艦ヤマト」はヤマトの航海の目的とそれをやり遂げる信念を歌い上げた内容となっている。ささきの証言によれば、プロデューサーである西崎からは「想いをこめて男のロマンを」と、音楽監督である宮川からは「いさましく」と指示されたため、混乱したという。録音テイクでは、かなりのNGが出た後、声を嗄らしたささきの歌声が、悲壮なロマンを彷彿とさせるということで決定となったそうである。エンディングの「真赤なスカーフ」は、旅立った後の男が地球に想いを馳せる内容となっている。
コーラスグループは再録音の際にロイヤル・ナイツに変更された（メンバーはほぼ同一）。その後の商品化ではロイヤル・ナイツ版（の『宇宙戦艦ヤマトIII』のオープニング曲）を収録するのが通例となっていた。ミュージカル・アカデミー版は2000年春に通信販売限定で発売された『松本零士音楽大全』で初回盤以来の商品化（初CD化）が実現し、同年発売のささきのベストアルバム『佐々木功ソングブック グレイテスト・ベスト』に収録されたことで通常市場にて正式に復活した。2001年、本編に使用された歌曲を全曲収録した『宇宙戦艦ヤマト ETERNAL EDITION File No.10 Yamato The Best』にはミュージカル・アカデミー版が収録され、その反対にロイヤル・ナイツ版が番外化し、他の本編未使用歌曲とともに『Yamato The Best II』に収録された。
ささきは1978年のインタビューで、主題歌に子門真人が関わっていた（歌手オーディションに参加した）と証言した。これについて、当時、日本コロムビア文芸部に所属していた堀江美都子は、子門がオーディションで歌った可能性はあると述べている。当時の日本コロムビアでは、主題歌製作の際、まず歌を作ってからオーディションで歌手を選ぶという基本方式をとっていた。中には『仮面ライダー』『仮面ライダーV3』などのように、異なる歌手による録音を実行するケースもあった。本作で子門版はレコーディングまで済ませていたが、子門特有のキーの高さに、プロデューサーの西崎義展が「自分で歌うのに低いキーの方が良い」と納得せず、高校の後輩でキーの低いささきを新たに起用し、キーを下げた移調を行った上で、オーケストラによる再録を敢行したという。2005年にNHK-BS系列局で放映されたテレビ番組内で、ささきは当時のことを「自分の他に何名かの歌手が既にデモテープの録音を済ませており、その中に子門（真人）さんの名前があった」と語っている。ただし、ささき自身は子門が吹き込んだとされる「ヤマト」のデモテープを実際に聴く機会はなかったという。ちなみに当時は「およげ!たいやきくん」が大流行していたため、後にささきは西崎から「やっぱり子門にしときゃよかったかな」「しまった！と思ったんだよ」と冗談を言われている。
オープニングテーマはハ短調であるが、録音に際してささきに渡されていた譜面は、調号を書き忘れたハ長調のものだった。オーケストラの演奏を聴いて、事態に気付いた彼は1時間で譜面を覚え直して録音に臨んだという。また、主題歌製作当初はニ短調であったが、西崎の意向でハ短調に変更され、オケを録り直した後ささきにオファーが来たとも証言している。
『さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち』上映期の「ヤマト・ファンクラブ本部」会報や『冒険王』1978年9月号などに、阿久悠自身の作詞によるOPの3・4番が掲載された。どこかで歌唱されたとの説もあるが、その音源が存在するかどうかは不明である。また、『宇宙戦艦ヤマト全記録集』のTVシナリオ版（1979年）では、阿久悠自筆原稿よりOPの1・2・3・4番が掲載されている。
エンディングテーマ『真赤なスカーフ』は、プロデューサーの西崎義展がファンクラブにリクエストするよう働きかけ、ニッポン放送のリクエスト番組で1位になった。
2006年3月21日に亡くなった宮川泰の葬儀においては遺言により葬送の曲として使われた。また同年には唐沢寿明によるカバー曲が、日本テレビ系ドラマ『地球ゴージャスな夜』第3話のエンディングで使用された。
オープニングテーマ「宇宙戦艦ヤマト」は21世紀に入ってからも高校野球の応援歌の定番の曲で、2009年には高等学校の音楽教科書に掲載された。阪神甲子園球場などではブラスバンドで頻繁に演奏されており、横浜DeNAベイスターズの大和（前田大和）は、阪神時代の2012年から2014年の間自身の名前にちなんで入場曲として採用していた。また、Jリーグ・柏レイソルの得点時応援歌としても採用され、2007年のリーグ戦では試合に勝利する度にサポーターにより「地球滅亡まで勝ち点○○」という横断幕が掲げられた。その他にもオープニングテーマは2013年7月1日からJR西日本呉線呉駅の接近メロディーに採用、2015年7月現在、auショップ大和店（FMやまと）のCM曲として使用されていた。
海上自衛隊では「必ずここへ帰って来ると…」という歌詞にあやかり、護衛艦などの艦艇が出港する際に度々演奏されているほか、音楽隊のコンサート等でもよく演奏されている。海上自衛隊東京音楽隊は2013年11月発売のアルバム『遙かな海へ』と、2016年3月発売の『響け!ブラバン・ヒーローズ』、2023年8月発売の『Departure〜新たな船出』にカバー曲を収録している。
2017年2月18日にNHK BSプレミアムにて放送された生放送番組『カウントダウンLIVE アニソン ベスト100!』では、オープニングテーマが昭和の楽曲で最高位となる16位、エンディングテーマが225位にランクインした。
2018年8月26日にNHK総合で放送された『NHKのど自慢』（北海道洞爺湖町）では、「真赤なスカーフ」を歌った40歳の男性が今週のチャンピオンに選ばれ、同番組においてアニメソングが“今週のチャンピオン”に選ばれるという極めて珍しい回となった。
2020年9月6日にテレビ朝日系列にて放送された『国民13万人がガチ投票! アニメソング総選挙』では、オープニングテーマが第3位に、エンディングテーマが第78位にランクインした。
主題歌 > オープニング・エンディングのバリエーション > オープニング

歌い出しの「さらばちきゅうよ たびだつふねは うちゅう戦艦ヤマト」の部分が合唱のみ、かつスローテンポで流れるもの（第1話 - 第7話および第23話 - 第25話で使用）。
曲の最初に短いブリッジ曲が編集されたもの（第8話 - 第11話で使用）。
レコードに収録されている曲が流れるもの（第12話 - 第21話で使用）。
第22話、第26話は主題歌が流れず、本編の導入部となっている特別版。第22話では『宇宙戦艦ヤマト』がエンディングとして使用された（映像もオープニングと同じものを使用）。
主題歌 > オープニング・エンディングのバリエーション > その他

A面：SPACE CRUISER YAMATO（2分12秒）。
B面：THE RED SCARF（3分00秒）。
Star Blazers-Iscandar（Star Blazersの最初の主題歌、歌手不明）
Star Blazers-Comet Empire
Star Blazers2
番組挿入歌（スキャット）は歌手の川島和子が担当している。
各話リスト

各サブタイトルは「宇宙戦艦ヤマト TV DVD-BOX」の表記どおり。また映画化においては、各エピソードに対し主に以下の変更点が加えられた。
シリーズ全体で構成に影響のない、一話完結エピソードはカット。テレビシリーズでは前後編にまたがっていたエピソードや戦いを、1回分に集約だけではなく劇場版用に描き直した部分もある。特に第26話の後半部分は石黒昇による絵コンテ、芦田豊雄らによる新規作画が行われている。
| 話数 | 放送日 | サブタイトル | 脚本 | 絵コンテ | 演出助手 | 作画監督 | 背景 | 劇場版での編集反映 | 人類滅亡までの日数 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 第1話 | 1974年 10月6日 | SOS地球!! 甦れ宇宙戦艦ヤマト | 藤川桂介 | 松本零士 石黒昇 | 井内秀治 | 芦田豊雄 | 椋尾スタジオ | 物語の発端であるため反映。 | - |
| 第2話 | 10月13日 | 号砲一発!! 宇宙戦艦ヤマト始動 | 藤川桂介 | 松本零士 石黒昇 | 井内秀治 | 白土武 | 椋尾スタジオ | 第3話と統合しつつ冒頭部分と回想シーンを反映。 | 364日 |
| 第3話 | 10月20日 | ヤマト発進!! 29万6千光年への挑戦!! | 藤川桂介 | 石黒昇 | 石崎すすむ | 芦田豊雄 （作画演出） | 水野尾純一 | 第2話の部分と統合しつつ発進のいきさつを反映。 | 363日 |
| 第4話 | 10月27日 | 驚異の世界!! 光を飛び越えたヤマト!! | 藤川桂介 | 富野喜幸 石黒昇 | 腰繁男 | 白土武 | 東篠俊寿 | ワープテストを中心に反映。 | 362日 |
| 第5話 | 11月3日 | 浮遊大陸脱出!! 危機を呼ぶ波動砲!! | 藤川桂介 | 松本零士 石黒昇 | 石崎すすむ | 芦田豊雄 | 水野尾純一 | 波動砲テストをダイジェストで反映。 | 361日 |
| 第6話 | 11月10日 | 氷原に眠る宇宙駆逐艦ゆきかぜ! | 田村丸 | 安彦良和 | 井内秀治 | 白土武 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのため、カット。 | 359日 |
| 第7話 | 11月17日 | ヤマト沈没!! 運命の要塞攻略戦!! | 藤川桂介 | 松本零士 石黒昇 | 腰繁男 | 芦田豊雄 | 水野尾純一 | 冥王星基地攻略戦をダイジェストで反映。 | 356日 |
| 第8話 | 11月24日 | 決死のヤマト!! 反射衛星砲撃破せよ!! | 藤川桂介 | 安彦良和 | 石崎すすむ | 小川隆雄 | 東篠俊寿 | 冥王星基地攻略戦をダイジェストで反映。 | 354日 |
| 第9話 | 12月1日 | 回転防禦!! アステロイド・ベルト!! | 藤川桂介 | 安彦良和 | 腰繁男 | 小泉謙三 | 水野尾純一 | 一話完結エピソードのためカット。 ただしシュルツの戦死とアステロイドベルトのみ使用。 | 338日 |
| 第10話 | 12月8日 | さらば太陽系!! 銀河より愛をこめて!! | 田村丸 | 池野文雄 | 井内秀治 | 白土武 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのためカット。 ただし太陽系との別離のみ反映。 | 315日 |
| 第11話 | 12月15日 | 決断!! ガミラス絶対防衛線突入 | 藤川桂介 | 安彦良和 石黒昇 | 腰繁男 | 芦田豊雄 | 水野尾純一 | ガミラスの作戦会議を第12話と統合して反映。 | 311日 |
| 第12話 | 12月22日 | 絶体絶命! オリオンの願い星・地獄星 | 田村丸 | 安彦良和 | 石崎すすむ | 白土武 | 東篠俊寿 | オリオン星の戦闘と沖田の発病を反映。 | 308日 |
| 第13話 | 12月29日 | 急げヤマト!! 地球は病んでいる!! | 藤川桂介 | 小泉謙三 石黒昇 | 長谷川康雄 | 小泉謙三 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのためカット。 ただしドメル登場のみ反映。 | 305日 |
| 第14話 | 1975年 1月5日 | 銀河の試練!! 西暦2200年の発進!! | 藤川桂介 | 安彦良和 | 腰繁男 | 芦田豊雄 | 水野尾純一 | 一話完結エピソードのためカット | 280日 |
| 第15話 | 1月12日 | 必死の逃亡!! 異次元のヤマト!! | 藤川桂介 | 白土武 | 石崎すすむ | 白土武 | 水野尾純一 | 一話完結エピソードのためカット | 273日 |
| 第16話 | 1月19日 | ビーメラ星 地下牢の死刑囚! | 山本暎一 | 安彦良和 | 野村和史 | 岡迫亘弘 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのためカット | 267日 |
| 第17話 | 1月26日 | 突撃!! バラノドン特攻隊! | 藤川桂介 | 松本零士 石黒昇 | 腰繁男 | 白土武 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのためカット | 263日 |
| 第18話 | 2月2日 | 浮かぶ要塞島! たった二人の決死隊!! | 藤川桂介 | 安彦良和 | 石崎すすむ | 芦田豊雄 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのためカット | 260日 |
| 第19話 | 2月9日 | 宇宙の望郷! 母の涙は我が涙 | 山本暎一 | 石黒昇 | 腰繁男 | 岡迫亘弘 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのためカット | 255日 |
| 第20話 | 2月16日 | バラン星に太陽が落下する日!! | 山本暎一 | 安彦良和 | 長谷川康雄 | 小泉謙三 | 東篠俊寿 | 一話完結エピソードのためカット。 ただしバラン星基地のカットなどを一部反映。 | 253日 |
| 第21話 | 2月23日 | ドメル艦隊 決死の挑戦状!! | 藤川桂介 | 安彦良和 | 寺田和男 | 坂本三郎 | 東篠俊寿 | 七色星団戦への導入部を反映。 | 215日 |
| 第22話 | 3月2日 | 決戦!! 七色星団の攻防戦!! | 藤川桂介 | 松本零士 石黒昇 | - | 白土武 | 東篠俊寿 | ほぼノーカットで反映。 | 214日 |
| 第23話 | 3月9日 | ついに来た! マゼラン星雲波高し! | 山本暎一 | 安彦良和 | 石崎すすむ | 芦田豊雄 小川隆雄 （作監補佐） | 東篠俊寿 | ヤマトの到着とガミラスの作戦を使用。 | 164日 |
| 第24話 | 3月16日 | 死闘! 神よ、ガミラスのために泣け!! | 山本暎一 | 安彦良和 | 腰繁男 | 小泉謙三 | 東篠俊寿 | ほぼノーカットで反映。 | 161日 |
| 第25話 | 3月23日 | イスカンダル! 滅び行くか愛の星よ!! | 山本暎一 | 安彦良和 | 石崎すすむ | 岡迫亘弘 | 東篠俊寿 | イスカンダル到着後の大半を新規撮影。 | 131日 |
| 第26話 | 3月30日 | 地球よ、ヤマトは帰って来た!! | 藤川桂介 | 松本零士 石黒昇 | - | - | 東篠俊寿 | 新規作画を交えて反映。 デスラーの逆襲と雪の戦死はカット。 | - |
放送局

読売テレビ（制作局）
札幌テレビ：日曜 19:30 - 20:00
青森放送：日曜 19:30 - 20:00
テレビ岩手：日曜 19:30 - 20:00
秋田放送：日曜 19:30 - 20:00
山形放送：日曜 19:30 - 20:00
ミヤギテレビ：日曜 19:30 - 20:00
福島中央テレビ：日曜 19:30 - 20:00
日本テレビ：日曜 19:30 - 20:00
新潟総合テレビ：日曜 19:00 - 19:30（先行放送）
山梨放送：日曜 19:30 - 20:00
テレビ静岡：月曜 18:00 - 18:30
北日本放送：日曜 19:30 - 20:00
北陸放送：水曜 17:25 - 17:55
福井放送：日曜 19:30 - 20:00
中京テレビ：日曜 19:30 - 20:00
日本海テレビ
広島テレビ
山口放送
四国放送
西日本放送（当時の放送免許エリアは香川県のみ）
南海放送
高知放送
福岡放送
テレビ長崎
熊本放送：日曜 11:30 - 12:00
テレビ大分
テレビ宮崎
鹿児島テレビ：日曜 19:30 - 20:00
放映と影響

1974年10月6日から1975年3月30日まで26回にわたり、読売テレビ放送をキー局として放映された。
当初は最大39話（企画時では全51話）の放送を予定し、小マゼラン基地撃破編などのストーリーが用意されていた。視聴率はビデオリサーチ調べで平均6.0%、ニールセン調べで平均7.3%に終わった。しかしながらSFファンからは人気を得て、日本SF大会のファン投票で第6回星雲賞メディア部門を受賞する。
低視聴率に加えて、前述の過酷な制作、そして1話あたり予算が500万円の計算だったのが800万円かかって、1話制作すると100万円単位の赤字が出たために、第3クールへの延長は第1クール中に断念され、終盤への伏線を削除して全26話に再構成の上で製作・放映された。
以上のように本放送では失敗したが、1975年9月より北海道札幌テレビ、翌1月より読売テレビで再放送が始まり、他地域でも続々と再放送が行われるにつれ、『宇宙戦艦ヤマト』が再評価されるようになった。特に日本テレビでは20%の視聴率を記録した。この再放送や映画化により社会現象とも言える人気を得て、ヤマトブームのみならず、後述のアニメブームの他、アニメ史上で様々な影響をもたらした。
同人誌即売会のコミックマーケットは当初は少女マンガが中心であったが、本作によりアニメのサークルの参加が増え始めた。
1970年代から1980年代の声優ブームは、本作のヒットによってアニメ声優が注目された影響とも言われる。
漫画市場においても、『宇宙戦艦ヤマト』が、漫画とテレビアニメの関係がどちらが主体とは言い難い複雑で密接なものとなり、メディアミックスによる市場拡大がなされる転機となった作品との評価がある。
後のクリエイターに与えた影響も大きく、庵野秀明や出渕裕らはヤマトがなければ今の自分はなかったとの旨を語っている。
本作が当時の中高生に人気を博した理由に関して、社会学者からモラトリアムの拡大が指摘されている。当時は高校進学率や大学進学率が大きく伸びており、モラトリアムの期間が拡大した結果、中高生が本作のようなアニメを楽しむ余裕があったとされている。また、学生運動の衰退と社会の固定化により、若者は「サブカルチャー」に群れることで空想の世界に溺れるようになったとも言われる。批評家の東浩紀は、バブル崩壊後のキッチュなナショナリズムを準備した作品としている。
放映と影響 > 日本国外

日本国内だけでなく、アメリカで1977年に再編集した劇場版『Space Cruiser Yamato』が公開され、1979年より『Star Blazers』という題名で、シンジケーション番組としての都市部でテレビ放映された。『STAR BLAZERS』の視聴率はさほどでもなく、その人気はアメリカ全土ではなく東海岸を中心にしたものにとどまった。『科学忍者隊ガッチャマン』の改変に比較すると、『STAR BLAZERS』の改変は暴力的な描写や戦艦大和の回想シーンの削除などわずかにとどまった。宇宙戦艦ヤマトの艦名はギリシア神話に登場するArgo（アルゴー船）に変更され、登場人物もWASP風に改名された。
アメリカから再輸出されたオーストラリア、イタリアなどの国々でも同様である。
アジアでは、韓国で1981年に『宇宙戦艦V号』（우주전함V호）のタイトルで放送され、『銀河艦隊地球号』（은하함대지구호）という模倣作品も登場した。香港では『太空奇艦』として放送され、ともに漫画版や絵本やムックの海賊版も出版されていた。台湾では『宇宙戰艦』のタイトルで放送された（ただし、テレビ版第1作と第2作のみ）。
放映と影響 > 日本国外 > 英語表記

1977年に第1作を再編集して輸出した映画版の英語表記は『Space Cruiser Yamato』だった。プロデューサーの西崎義展がクルーザーを所有していたためとされる（軍事用語のcruiserは「巡洋艦」という意味になる）。また、英語圏のSF作品では『スタートレック』のように「Battleship（戦艦）という単語には愚鈍さもあるので、宇宙戦艦には用いない」ということもある。現在は『Space Battleship Yamato』に変更されている。
アメリカ合衆国では、『STAR BLAZERS』 の題名でテレビ放映された。
放映と影響 > アニメブーム

再放送で起こった本作のブームを引き継ぐ形で『銀河鉄道999』『機動戦士ガンダム』が人気を得たことで、ヤマトブームに終わらず、アニメブームの火付け役になったとの評価が定着している。
1975年3月末の本放送の終了後、西崎プロデューサーの資金繰りで再放送の権利が『ワンサくん』と抱き合わせで東北新社に売却といわれるが、実際は1975年の再放送時には再放送権は売却しておらず、東北新社は西崎の再放送権売却の提案を蹴っており、再放送の業務委託をしたに過ぎない。再放送は西崎が独自に実施し大ヒットさせた。そのヒット後、当時の東北新社代表である植村伴次郎が”あの時買っておけば良かった”と後悔したことを西崎に言った逸話がある。1975年夏に近畿地方から再放送が始まり、1975年秋から全国的に行われ、人気が高まる。高視聴率を得たほか、これをきっかけに全国各地でファンクラブが結成される。ファンクラブは最盛期には全国で851団体、15万人を数えたという。ファンクラブは西崎プロデューサーの呼びかけに応えて、主題歌のラジオ番組へのリクエストや映画公開の際にはポスター貼りなどを行って、ヤマトブームの盛り上げに一役買った。1977年12月には、オフィスアカデミーが主宰し、西崎が会長の公式ファンクラブ「宇宙戦艦ヤマト・ファンクラブ本部」が発足し、機関誌『宇宙戦艦ヤマト』を発行していた。
そして、『宇宙戦艦ヤマト』によって多数誕生した中高校生・ハイティーン世代のファンへ向けてアニメ雑誌が誕生した。当時は、児童向けのテレビ雑誌の『テレビマガジン』『テレビランド』『冒険王』があった程度で、アニメ雑誌が存在せず、まずサブカルチャー雑誌としてスタートした『月刊OUT』が1977年6月号（創刊第2号）でヤマト特集を行った。このヤマト特集は、同人活動を行っていたファンの小牧雅伸、氷川竜介、伊藤秀明（ケッダーマン）をライターに起用して執筆がなされ、雑誌としては異例の増刷になった。若者向けの商業誌で本格的にヤマトが取り上げられたことは初めてであり、この『月刊OUT』の50ページのヤマト特集がヤマトブームの火つけ役だったとも言われる。さらに同年8月に発売されたテレビランド増刊『ロマンアルバム宇宙戦艦ヤマト』はファンクラブに入っていない層からの多大な反響を得て、『アニメージュ』に繋がるアニメ雑誌の流れを作る。
ヤマトによって形成された世代層向けに、本作の成功面と失敗面を研究して『機動戦士ガンダム』が企画されたことを、日本サンライズに在籍していた飯塚正夫や元社長の山浦栄二と吉井孝幸が証言している。元々『機動戦士ガンダム』の企画は、宇宙空母ペガサスを主役として企画されたものだった。バンダイにとっても、ヤマトのプラモデルのノウハウは、ガンプラに活かされることになった（詳細は「宇宙戦艦ヤマトシリーズ#玩具」参照）。
放映と影響 > オウム真理教による風評被害

オウム真理教は様々なサブカルチャーの影響を受けていることが指摘され、本作についてもその一つとして影響が取り沙汰されている。教祖麻原彰晃が個人的にファンであったことが知られており、オウム真理教のアニメにおける宇宙船のコクピットとコスチューム、滅びに瀕した人類を救うというモチーフなどで類似が指摘され、なかには空気清浄機のコスモクリーナー、行動部隊の「白い愛の戦士」、主題歌の替え歌によるオウムソング「救えオウム ヤマトのように」など直球の風評被害もあった。しかし麻原としては、オウムは『伝説巨神イデオン』に似ている、自分自身は『地球へ…』のジョミー・マーキス・シンに似ていると思っていた。
劇場版

| 宇宙戦艦ヤマト |
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監督:  舛田利雄
脚本:  藤川桂介 山本暎一
原案:  西崎義展
製作:  西崎義展
製作総指揮:  西崎義展
ナレーター:  木村幌
音楽:  宮川泰
編集:  鶴渕允寿
配給:  オフィスアカデミー（東急レクリエーション） 東映洋画（東京都外）
公開:   1977年8月6日
上映時間:  151分
製作国:   日本
言語:  日本語
興行収入:  21億円
配給収入:  9億円
次作:  さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち
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1977年に劇場公開された、テレビ放映版の再編集作品。
正式タイトルはテレビ放映版と同じ『宇宙戦艦ヤマト』だが、テレビ放映版との区別のため、ビデオソフトなどでは「宇宙戦艦ヤマト（劇場版）」と表記されている。
劇場版 > 経緯

テレビ放送終了後、第22話の再撮影が行われた。同話は、過密スケジュールの影響でNGシーンが入ったままテレビ放送されていたが（#別バージョン参照）、第21話 - 第22話（七色星団の戦い）を1つにまとめて40分の中編映画としてフィルム・レンタル会社に売り込むことを想定し、修正されることになったのである。ここから劇場映画化というアイデアが生まれた。
当初は日本国外輸出向けに舛田利雄と山本暎一らの協力で再編集していたが、1977年初頭に小説版などで縁のあった朝日ソノラマの社員から国内のファンの存在を考慮して国内向けにしてみないかという助言を受ける。
しかし、当時は西崎もまだ無名のプロデューサーであり、さらにテレビでは商業的に失敗に終わった作品のため、試写を観た大手映画会社の東宝、松竹や、洋画配給の東宝東和、日本ヘラルド映画から「こんなのは稼がない」と配給を蹴られ、西崎が東映の岡田茂社長（当時）に泣きつき、東映での配給を依頼、岡田が観て面白いことを確認して配給を決めた。岡田が買った理由は「うちはほかに作品がないから」である。
岡田が東急レクリエーションと話し合い、東京都内は東急レクリエーション（都内の劇場4館）、地方は東映洋画の劇場チェーンでの配給を決めた。岡田は「私が西崎氏の才能を発見した」と話している。当初西崎はこれを最後にアニメから手を引き、オフィス・アカデミー自主配給でファン向けに1週間だけ劇場公開するつもりだったという。
岡田は戦艦を天空に浮かべるという奇想天外なアイデアに舌を巻き「ああいう発想はおれたちのような映画屋では絶対に生まれない。げに恐ろしきものは素人」と西崎を評し、腹心の吉田達プロデューサーを2年半、オフィス・アカデミーに出向させ、ヤマトシリーズ作品を担当させて、西崎の取り込みを計った。岡田は外部からの変わり者には吉田を担当に就けた。ヤマトシリーズは、岡田にアニメ映画の威力を強く印象付けて、東映がアニメ映画を多数製作していく切っ掛けとなった。"アニメブーム"の勃興に一役買った岡田は、「映画製作はファッション。絶えず大衆の求めているものは揺れ動いている。これについてゆくためには、まったく別の発想のモノを入れ込むこともやらにゃダメ。角川春樹クンに頼んでシャシン入れてもらったのも、西崎クンが入って来てアニメ映画の革命を起こしたのも、みんなそれ」などと述べている。
劇場版 > 再編集の内容

1975年5月、劇場向けの再編集を開始。当初は3時間半あるいは5時間の長さであったが、舛田利雄の監督のもと沖田艦長の物語に焦点を当てる方針で第13-19話分を丸ごと削除するなどして、約2時間短縮した。さらに、イスカンダル到着シーンの脚本が書き直され、最終回のデスラー再襲シーンも削除され、2時間8分まで短縮。イスカンダルのシーンは、スターシャが既に亡くなっており、立体ホログラムで登場するという設定で、石黒昇が新たな絵コンテを起こし、芦田豊雄のスタジオが作画を行った。よって、古代守の生存・再登場もない。このシーンが入っているバージョンは、俗に「スターシャ死亡編」と呼ばれる。なお、元々は16ミリのレンタルフィルム向け総集編として製作されたことと予算不足で、追加シーンは16mmフィルムで撮影されている。そのため35ミリフィルムで撮影されたテレビ版からの再利用部分に比べると画質が粗い。
なお、本作は山本版と舛田版の2つが作られており、山本が比較したうえで舛田版を選んだとされる。
アフレコは一部のセリフの差し替えを主として、メインキャストによる新録が行われた。
劇場版 > 日本での動向 > 『月刊OUT』の特集記事

劇場版『宇宙戦艦ヤマト』の存在が一般に知られるようになったのは『月刊OUT』誌の1977年6月号（同4月下旬発売、創刊第2号）においてである。同号には、ヤマト・アソシエイション（YA）というファンクラブの協力により、西崎義展のインタビュー、エピソード・ガイド、キャラクター・ガイド、ヤマト百科などを含む全60ページのヤマト大特集が掲載された。
『月刊OUT』が8月号（6月下旬発売）で再び『宇宙戦艦ヤマト』を取り上げ、8月6日から劇場公開されるという情報を掲載。元々、オフィスアカデミーの自主配給により新宿の映画館でファンのみを対象とした1週間の上映会を行うつもりだったが、同誌6月号に対するファンの好反響などを受け、東急レクリエーション系4館での公開が決定したのである。同号には前売券の入手方法も掲載され、前売券が大量に売れる。
この『月刊OUT』誌上の東京上映のみという情報が、後述の全国公開に発展する流れを生む。
劇場版 > 日本での動向 > 周辺の動き

1977年7月、日本コロムビアよりテレビ版のサウンドトラックLP（CS-7033）が発売され、ヒット。この場合の「サウンドトラック」は、「テレビのオリジナル音声から編集した名場面集」という意味で、OP主題歌の冒頭にも「無限に広がる大宇宙...」という、テレビでおなじみのナレーションと効果音が入っていた。また、帯には「君は覚えているか! あの熱き血潮を!!」と書かれていた。
その他にも、再放送の人気やファンクラブの活動が新聞などで次々と報道される。
劇場版 > 日本での動向 > 公開前夜

『月刊OUT』が9月号（7月下旬発売）で2度目のヤマト大特集を組む。
1977年8月5日夜(先頭は2日前の8月4日夜から)、公開を翌朝に控え、セル画プレゼントを目当てにしたファンが劇場前に大行列を作った。それまで、アメリカのホラー映画『エクソシスト』で徹夜が生じたことはあったが、日本映画で初めて徹夜組が出たのはこのヤマト劇場版第1作だと言われている。
「ファンが劇場前に行列」というテレビ報道を見た西崎らは、同夜のうちに劇場前にかけつけた。同伴した石黒昇によれば、西崎は並んでいるファン全員と握手しかねない勢いだったという。この時に徹夜で行列したファンの数は2万人以上である。
劇場版 > 日本での動向 > 劇場公開

1977年8月6日、劇場版『宇宙戦艦ヤマト』が東京の4館で公開。1977年夏に日本で上映されたのは2時間10分の「スターシャ死亡編」である。
前述の『月刊OUT』8月号誌上で東京の4館のみでの上映の情報が伝わると、全国での上映を希望する声が高まり、オフィスアカデミーでもファンクラブを通じて、ラジオ局への曲リクエストとポスターを貼る作戦を行い、マスコミの話題となる。これらの反響により、岡田茂東映社長の意向で、地方都市の配給は東映が担当し、系列の東映洋画系で全国配給が決まった。北海道では、東京公開から1週遅れの8月13日に札幌市の2館公開予定だったのが、旭川市、函館市、室蘭市に拡大公開されることになった）ことを皮切りに地方のブッキングが進み、全国ロードショーが決定する。
地方での上映館が増えたのは、アメリカ映画『ブラックサンデー』の上映中止事件によって穴が空いた地方の映画館が存在したことも一因だった。最終的に225万2000人の観客を動員し、9億円の配給収入、21億円の興行収入をあげて、1977年の日本映画では9位の興行成績を記録した大ヒット作品となった。
当時は長編のアニメ映画といえば、東映動画（現・東映アニメーション）による低年齢向けの東映まんがまつりの独擅場という状況であったが、劇場版ヤマトのヒットはこの状況を打ち破り、ハイティーンのアニメファン向けにテレビアニメ再編集版や新作の長編アニメが続々と劇場で公開されるアニメ映画ブームをも巻き起こした。『宇宙戦艦ヤマト』が1977年8月に劇場公開されたとき、“アニメブーム”なる言葉が生まれ、本作の大ヒットから、それまでテレビの夕方の子供向けの時間帯にひしめいていたアニメーション映画が大型化されて劇場に進出するようになった。長く低迷していた東映アニメーションが本作を機に復活、配給した東映洋画が飛躍する原動力にもなった。宣伝面では従来の「まんが映画」に代わって「アニメ」という言葉を全面に押し出し、特典付き前売券や初日舞台挨拶、セル画プレゼントなど、後発のアニメ映画で一般的になる手法を使ったはしりとなったのが本作である。
劇場版 > 日本での動向 > テレビ放送

劇場公開の翌年、『さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち』公開前日の1978年8月4日にテレビ放送されたのは、スターシャが生存しており救出された古代守と恋愛関係にあるというテレビシリーズに沿った形で146分になった「スターシャ生存編」である。「生存編」として再編集されたことにより、藪の反乱がなかったストーリーであるにもかかわらず（地球帰還時、第一艦橋に藪の姿が見える）、徳川がスターシャに頭を下げて出ていくシーン、古代守・スターシャとの別れの場面で雪が負傷しているというシーンが存在する（ラストの地球を観るシーンで藪が登場していることから、反乱が描かれなかったのではなく、なかったと考えないと筋が通らない）。
劇場版『宇宙戦艦ヤマト』の放送局はテレビシリーズの日本テレビ系ではなく、フジテレビであり、日本テレビと競り合って5000万円で放送権を獲得した。視聴率は31.9%。以後、「スターシャ死亡編」はヤマトシリーズの正史ではなくなり、再公開の際にも上映されず、翌1979年にフジテレビが放送した『宇宙戦艦ヤマト 新たなる旅立ち』は「スターシャ生存編」に則ったテレビ版第1作および『2』の続編となっている。
1979年7月14日開始の「宇宙戦艦ヤマトフェスティバル」において、西崎義展プロデュース作品の『さらば宇宙戦艦ヤマト 愛の戦士たち』『海のトリトン』とともに3本立てでロードショー公開（東映洋画部配給）された時も「生存編」が上映された。その時の配給収入は5億1000万円だった。
劇場版 > 日本での動向 > ビデオソフト化とバリエーション

本作の最初のビデオソフト化は1983年で、東映ビデオからVHSとベータマックス、日本ビクターから、VHSとVHD、日本コロムビアからLDが発売された。
このうち、ビクター発売のビデオソフト用として、音声をステレオ化したものが新たに制作された。映像は同一だが、BGMが差し替え、あるいは疑似ステレオ化されている。
長らく封印状態だった「スターシャ死亡編」は、1990年になってレーザーディスク「宇宙戦艦ヤマト 劇場版パーフェクトコレクション」の特典映像として初収録された。この映像特典は、当初16ミリレンタルフィルム用の総集編フィルムとして制作されながら、劇場公開にあたってカットされたヤマトの潜水シーンやスターシャの宮殿が沈むシーンも収録されている。
後のDVD版およびBD版では、メニュー画面で選択する形で生存編と死亡編を選択して視聴出来るが、死亡編には宮殿の沈没シーンは未収録となっている。
2015年時点、本作には「スターシャ死亡編」と「スターシャ生存編」、およびそれぞれにモノラル版とステレオ版が存在する状態となっており、DVD以降はこの計4種のバリエーションを選択できる。
劇場版 > 日本国外での展開

1976年頃までに、オフィスアカデミーは日本映画の国外販売に従事するようになっており、『宇宙戦艦ヤマト』もそのラインナップに加えられた。その際、上映時間が短い方が売りやすいということで、さらにオリオン星関連のシーン（第12話）を削除して1時間38分まで短縮された。
1977年5月、英語吹替版『Space Cruiser Yamato』（「スターシア死亡編」）が第30回カンヌ国際映画祭に出品された。英語版のチラシも配られ、アメリカ合衆国、メキシコ、カナダ、イギリス、フランスなど、11か国の配給会社と契約が成立。アメリカでは映画館での上映のみでなく、一部ではテレビ放送も行われた。
劇場版 > 日本国外での展開 > 日本国外での評価

1978年3月発行の『Starburst』誌（イギリスのSF・ファンタジー雑誌）第2号に『Space Cruiser Yamato』の映画評が掲載されたが、その筆者は『宇宙戦艦ヤマト』が『スター・ウォーズ』の後発だと勘違いし、両作品の共通点を挙げ連ねて酷評した。
劇場版 > 関連商品

1977年11月、日本コロムビアが『Space Cruiser Yamato』の箱入りLPレコードを発売。LPの収録内容は英語吹替版の音声トラックを編集して54分にまとめたもので、付属ブックレットには日英両語の脚本が掲載され、スタジオぬえによる描き下ろしポスターも同梱されていた。
なお、日本コロムビアは1978年12月、ささきいさお歌唱による英語版主題歌シングル『SPACE CRUISER YAMATO / THE RED SCARF』（#主題歌）を発売したが、これは劇場版『Space Cruiser Yamato』とは直接関係はない。
劇場版 > 劇場版スタッフ

総作画監督：石黒昇
作画監督：芦田豊雄、白土武、小泉謙三、岡迫亘弘、泉口薫、宇田川一彦
作画協力：スタジオ・メイツ、タイガー・プロ、アニメ・ルーム ※全てノンクレジット
背景美術者：槻間八郎、横瀬直士、東条俊寿、水尾純一
デザイン協力：スタジオ・ぬえ（宮武一貴、加藤直之、松崎健一）※全てノンクレジット
色彩設定：横瀬直土、広瀬和好、伊藤滋子 ※全てノンクレジット
撮影：諌川弘、吉坂研一、藤田正明、山崎友正
タイトル：多々良正春
音響監督：田代敦已
効果：柏原満（T.E.O ※ノンクレジット)
編集：鶴渕允寿
録音所 アバコスタジオ
音響制作：グループ・タック ※ノンクレジット
現像：東京現像所
助監督：棚橋一徳
制作担当：長嶋正治、野村和史、堤隆之、広岡修
配給：オフィス・アカデミー、東映洋画
劇場版 > 4Kデジタルリマスター版

IMAGICAエンタテインメントメディアサービスによる4Kスキャン&4Kリマスター作業が施された、4Kデジタルリマスター版。2023年12月8日から期間限定で劇場公開、および4K UHD BD/BDも発売予定。
パイロット版

1974年8月に読売テレビに売り込むために制作されたパイロットフィルム。作曲家の宮川泰による音楽は完成しておらず、BGMにはデオダートの『ツァラトゥストラはかく語りき』やクインシー・ジョーンズが音楽を手掛けた映画『ゲッタウェイ』の「愛のテーマ」など既成の音源から3曲が使用された。LDではそのままの形で収録されているが、DVD及びBDでは版権の問題で音声完全収録が不可能となり、ナレーションや効果音のあるオリジナル音声は差し替えとなり、全編にBGMとして「無限に広がる大宇宙」「地球を飛び立つヤマト」が流れるのみである。
1974年8月/9分/イーストマンカラー
ナレーション - 納谷悟朗
イスカンダル星のスターシャ - 平井道子
絵コンテ - 岡迫亘弘、石黒昇
演出 - 岡迫亘弘
原画 - 岡迫亘弘、芦田豊雄、野館誠一、正延宏三
メディア展開 > 漫画

1975年7月20日発売、ISBN 978-4253063302
1979年4月30日発売、ISBN 978-4253063319
1980年4月1日発売、ISBN 978-4253063326
1994年7月発売、ISBN 978-4253170178
1994年7月発売、ISBN 978-4253170185
1974年11月20日発売、ISBN 978-4257915393
1974年12月25日発売、ISBN 978-4257915386
1975年2月20日発売、ISBN 978-4257913047
2005年2月発売、ISBN 978-4840112154
2005年2月発売、ISBN 978-4840112161
2009年11月発売、ISBN 978-4840129329
2009年12月7日発売、ISBN 978-4840129497
メディア展開 > 小説

発進編、ISBN 978-4257761204
死闘編、ISBN 978-4257761211
回天編、ISBN 978-4257761228
Jolly Jelly Fish

Jolly Jelly Fish（ジョリー・ジェリー・フィッシュ）は、東京・神奈川を拠点に活動を開始したアコースティック、ポップロックの4人組バンド。2010年5月解散。(解散時は3人組）
概要

2001年結成。主に関東圏のライブハウスを中心にLIVEを行う。
活動の原点は都内の大井町駅、自由が丘駅でのストリートライブ、ライブハウスでの会場ライブと併せてストリートライブを敢行していた。
歌詞を聴かせるバラード、観客と一体となり楽しむアッパー曲、エンターテーメント性の高いMCなど、当時のバンドとしては多様な面をオーディエンスに見せつけ徐々に人気を博した。
活動を認められNHK総合テレビ「オンエアバトル」系番組に出演開始。頭角を表し、2003年度「サマーソングバトル」ではファイナル進出。
2005～2006年度「熱唱オンエアバトル」でも第2回チャンピオン大会出場ファイナリストへと勝ち進んだ。NHKでは合計8回の全国ネットオンエアを果たしている。
併せて2005年はテレ玉（テレビ埼玉）「AUDITION☆TV」でも第二回グランドチャンピオンに輝く。その経緯から2008年頃までテレビ埼玉からは楽曲の番組タイアップやゲスト出演、その他イベント出演等のバックアップを受けていた。
彼らの楽曲のほとんどは、YOOによる作詞・作曲であるが、全ての楽曲中4曲（うち1曲はYOOとの共作）を初代ギタリストの浜崎快声が作曲、1曲をベース担当のセイヂ630がYOOと共作で同じく作曲を担当している。
代表曲には『太陽とひまわり』（テレビ埼玉、“ニュース930”エンディングテーマ）、『桜ハラハラ』『Still』『タイムマシーン9号』、『アカネ』（テレ玉（テレビ埼玉）“GGR”　サッカー浦和レッズ番組/2008年度エンディングテーマ）等があるが、
中でも2001年発売のファーストアルバムに収録されたバラード『キンモクセイ』がNHKに出演するきっかけになったという事もあり、彼らを押し上げた代表曲として捉えられている。
2010年5月28日、解散。
その後YOOはシンガーソングライターとして活動。2014年10～12月にはbayfm『NEXT POWER RADIO～YOOのあかんたれラジオ～』のレギュラーパーソナリティー（単独DJ）も務めた。
併せて石垣島出身女性デュオ「やなわらばー」2019年3月発売のアルバム『うりずんの歌』内の2曲をメンバーとの共作で作曲家として参加。
JJFオリジナルメンバーで最後まで在籍したベースのセイヂ630はフリーランスベーシストとして、活動している。
2001年結成当時のメンバー、ギターの浜崎快声はインストギターユニットBe.として活動中。
『熱唱オンエアバトル』や『AUDITION☆TV』出演時に在籍していたメンバー、ギターのヒロト(花村博人)は現在ソロ・アーティストとして国内外で活動中。
花村博人は2005年の在籍当時、その豪快な性格からライブで対バンしたデビュー直前の「いきものがかり」の吉岡聖恵に『キミいいよ～、絶対売れるよ～』と繰り返し豪語、何処から目線とも分からないあまりの勢いに本人を困惑させたというエピソードを持つ。
脱退後、初代ギターの浜崎快声は「中川晃教」、「ゆず」、「TEE」等、サブメンバー（固定サポート）として数年参加していたSAX奏者の副田整歩もJJF解散後に「SMAP」「superfly」「YUKI（JUDY AND MARY）」等、後期固定サポートギターの宮崎大介（サブメンバー）は『モンスターハンターオーケストラコンサート～狩猟音楽祭～』等、それぞれ精力的に他アーティストのサポート＆レコーディング等に参加しており、活動当時Jolly Jelly Fishが高い音楽性を持っていたと認識される一因ともなっている。
名前の由来

バンド名の意味は「陽気（愉快）なクラゲ」。
Jolly Jelly Fishという名前の由来は函館の人気カフェレストラン、Jolly JellyFishの創業者（元・経営者）と初代ドラマーのMASH、同じくリーダーであるボーカルのYOOが親戚であったところから名付けられた。（MASHとYOOは従兄弟）
バンド結成年には函館市宝来町の旧Jolly JellyFish内でアコースティックライブも行った。
メンバー （2010.5月解散時）

YOO（ボーカル・ギター）　大阪府出身
セイヂ630（ベース・コーラス）　福岡県出身
shinya（ドラムス）　茨城県出身
サブメンバー（固定サポート）

副田整歩（サックス・フルート）
宮崎大介（ギター）
元メンバー（正式メンバー⇒脱退）

MASH （ドラム・パーカッション）
浜崎快声（ギター・コーラス）
KEN2（ドラム・コーラス）
ヒロト（花村博人）（ギター・コーラス）
池田“Lucky”12号（ギター・コーラス）
サマーソングバトル＆熱唱オンエアバトルの結果

| オンエア？ | 放送 | 重量（ＫＢ） | 順位 | 曲名 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| サマーソングバトル 3日目 | サマーソングバトル 3日目 | 409KB | 3/10位 | キンモクセイ |
| サマーソングバトルチャンピオン大会決勝 | サマーソングバトルチャンピオン大会決勝 | 478KB | 8/9位 | キンモクセイ |
| オンエア | 15 | 405KB | 4/10位 | 桜ハラハラ |
|   | 26 | 313KB | 7/10位 | 好き。 |
| オンエア | 40 | 429KB | 1/10位 | ツバメ 555 |
| オンエア | 45 | 405KB | 3/10位 | 夏げんか |
| オンエア | 50 | 425KB | 1/10位 | Still |
| 第2回チャンピオン大会 セミファイナルBブロック | 第2回チャンピオン大会 セミファイナルBブロック | 433KB | 2/11位 | お引っ越し |
| 第2回チャンピオン大会 ファイナル | 第2回チャンピオン大会 ファイナル | 626KB | 10/10位 | 元気だせよ |
中尾尚人

中尾 尚人（なかお なおと、1977年（昭和52年）8月17日 - ）は日本の俳優。身長185cm、B97cm、W80cm、H94cm。血液型はA型。
有限会社Grue所属。ミステリー専門劇団回路Ｒ劇団員。
人物

趣味は釣り、サーフィン、家庭菜園。普通自動車免許(AT限定)、第二種電気工事士の資格を持っている。
主な出演作品 > ドラマ

リアルクローズ第3話 - ボーイ役
相棒season8(2009年、第1話カナリアの娘)テレビ朝日系- 公安捜査員役
フルスイング第1話
アンナさんのおまめ第7話(2006年、テレビ朝日系) - 警官役
ハンドク!!!第10話(2001年、TBS)- 作業員役
ブレスト〜女子高生、10億円の賭け!(2006年、テレビ朝日系) - 大手広告会社社員役
功名が辻第20、22話 (NHK) - 近習役
美しい隣人(2011年、関西テレビ)
ネオ・ウルトラQ第1話(2013年、WOWOW)
ダブルス〜二人の刑事第4話(2013年、テレビ朝日)
相棒season12(2013年、第1話ビリーバー)テレビ朝日系 - 捜査一課刑事役
主な出演作品 > バラエティ

run for money 逃走中(2004年 - 2009年、2010年5月18日、2010年6月27日、2011年4月10日、2013年1月6日、2013年1月13日)フジテレビ系 - ハンター(02NN)
クロノス(2007年4月23日 - 2007年9月24日)フジテレビ系 - ハンター(02NN)
ジャンプ○○中 (2007年10月17日 - 2008年3月5日) フジテレビ ハンター(02NN)
主な出演作品 > CM

TV Japan
セシルマクビー
Panasonic エコナビ
三井住友銀行
ジェームス
主な出演作品 > 映画

THE 有頂天ホテル(2006年) - ゲイの客役
カイジ 人生逆転ゲーム(2009年、東宝、監督：佐藤東弥) - 黒服役
主な出演作品 > VP

ヒルトン東京ベイ
主な出演作品 > モデル

ローソン(雑誌広告)
関東銀行(ポスター)
NTTコミュニケーションズ(交通広告)
三好始

三好 始（みよし はじめ、1916年（大正5年）1月10日 - 没年不明）は、昭和期の教育者、政治家。参議院議員（1期）。
経歴

香川県綾歌郡、のちの昭和村（綾南町を経て現綾川町）で三好亀太郎の長男として生まれる。1933年（昭和8年）香川県立木田農林学校（戦後、香川県立木田農業高等学校となるも廃校）を卒業し、さらに1938年（昭和13年）香川県立青年学校教員養成所を卒業。1943年（昭和18年）7月、高等試験行政科試験に合格した。
香川県立飯山農業学校（現香川県立飯山高等学校）教諭、同香川農業学校（現香川県立高松南高等学校）教諭、香川青年師範学校教官などを務めた。
1947年（昭和22年）4月の第1回参議院議員通常選挙に香川県地方区から国民協同党公認で出馬して当選し、参議院議員に1期在任した。この間、国民協同党政務調査会副会長、国民民主党政務調査会副会長、改進党参議院議員会副会長、参議院経済安定委員長などを務めた。1953年（昭和28年）4月の第3回通常選挙に立候補したが落選した。
その他、三好農村問題研究所長を務めた。
1986年（昭和61年）春の叙勲で勲三等旭日中綬章受章。
著書

『本当の力がつく自主学習のすすめ 体験的学習論』文芸社、2003年7月1日 ISBN 9784835560663