stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
ゴルゴ13 (アーケードゲーム)
操作方法とシステム

筐体に据え付けられたM16（の実物大模型、ただしスコープは実際の狙撃で使われる本物）を構え、スコープに顔を近づけると、センサーが反応して画面が接近視点に切り替わる。この状態でスコープを覗いて狙いを定め、引き金を引いて狙撃する。放たれた狙撃によって依頼目標を果たせたら狙撃成功となり報酬を獲得、信頼度も減っていれば少し回復する(狙撃精度が高いほど評価が高い)。標的が人間である場合で例えると、特殊な条件が無い限り、頭か心臓を狙って1発で即死させる事が基本成功条件となる。

逆に何らかの理由で依頼目標を果たせなかった場合は狙撃失敗(ミス)となり、ゴルゴの信頼度（他のゲームでいう「ライフ」）が減る(減る量は狙撃成功より格段に多い)。信頼度が0%にまで落ちるとゲームオーバー。

狙撃失敗は「標的には当たったが即死(一撃粉砕)させられなかった」「完全に外した・時間切れや誤射などで依頼目標を果たせなかった」の二種類あり、後者は完全失敗扱いで前者より失う信頼度が大きい。

スコアはゴルゴの報酬金という扱いとなっており、獲得スコアは報酬、合計スコアはスイス銀行として表記される。

獲得報酬の大きさは狙撃成功＞狙撃失敗＞狙撃完全失敗である。
なお、ターゲットの中にはこちらに銃を撃ってくるものがいるが、プレイヤー側に当たることはない。
ステージ

原作の相違も入れて記述する。弾数の指定がないステージは1発しか撃てない。
依頼人：警察幹部 洪、ヒダテ社社長 秋山
標的：黄太宗
内容：列車の中から標的を狙撃。列車の中からの狙撃のため、画面が揺れる。
原作：「呉越同舟」
原作の相違：
依頼主：国家情報部長 ランディ
標的：絞首台のロープ
内容：ロープを狙撃、ランディの部下を救出。
原作：「公開処刑の日」
原作の相違：足元が開いた瞬間を狙撃するのではなく、最初から足元が開いている状態で始まる。
依頼人：元政務次官 ハミルトン
標的：陸軍将校 グラント
内容：ヘリコプターに乗るまでに標的を狙撃。
原作：「シンプソン走路」
原作の相違：依頼人が標的の将校をかばってすり替わる展開がカットされている。
依頼人：プレイシステム社社長 ペリー
標的：開発公社 ニコルス
内容：旅客機内の標的を狙撃。
原作：「ヘッドハンター」
原作の相違：
依頼人：国連事務局員
標的：スティンガーミサイル（使用弾数無制限）
内容：スティンガーの破壊。
原作：「スティンガー」
原作の相違：（原作）スティンガーのセンサー部分を破壊して誘導できなくする。→（ゲーム）スティンガーの弾頭部分に連射して、スティンガー自体を破壊する。
依頼人：靴製造署協会会長 タルフィ
標的：女優セラフィー二の履いている靴
内容：セラフィー二の靴の踵部分を狙撃。
原作：「幻のジゼル」
原作の相違：ケガの誘発ではなく、靴の破壊自体が依頼の目的となっている。
依頼人：国家保安委員長 メレス
標的：ハイジャック犯4人のプラスティック銃4挺（使用弾数無制限）
内容：ハイジャック犯が持っているプラスティック銃4挺の破壊。
原作：「フィールド・テスト」
原作の相違：舞台がゲリラの基地ではなく、ハイジャック事件の起こった空港となっており、ターゲット4人が飛行機から降りてくる場面で始まる。
依頼人：元財務大臣 バルドー
標的：バルドーの妻子を、テロで亡き者にした首謀者ドイル
内容：チャンスを逃さず、独房にいる標的の狙撃。
原作：「36000秒分の1秒」
原作の相違：依頼人の家族を失ったのが無差別テロではなく、依頼人を狙った爆弾テロになっている。
依頼人：国防総務 パーカー
標的：職業的ハッカー デビット・モーガンと使用中のパソコン（使用弾数2発）
内容：ヘリコプターから標的がハッキングしているAWC社の武器データに入っている国防の軍事機密の処分のためパソコンの破壊、および機密保持のため標的の狙撃。
原作：「プログラム・トレーダー」
原作の相違：標的が企てている事が、「コンピューターウイルスによる株の暴落」から「ハッキング」に変更されている。
依頼人：牧場主 スティーブンス
標的：大東亜物産 小山（使用弾数無制限）
内容：防弾ガラスを撃ち破り、標的を狙撃。
原作：「ブラックジャイアント伝説」
原作の相違：（原作）ビル風が激しく銃弾を当てるのが困難。→（ゲーム）風はないがガラスが防弾ガラスで貫通に連射が必要。
依頼人：J&Iカンパニー代表 コリンズ
標的：フォー・コンツェルン総師 エイモンの1000カラットのダイヤ
内容：1000カラットのダイヤを狙撃による一撃粉砕を狙う。
原作：「死闘ダイヤ・カット・ダイヤ」
原作の相違：
依頼人：なし（依頼ではなく、ゴルゴが巻き込まれた事故からの脱出）
標的：雪を抑えている板を支えるロープ×4（使用弾数無制限）
内容：柵を支えている4本のロープを撃ち、雪崩を起こしてそこにブレーキの効かない列車を突っ込ませて止める。
原作：「モスクワの記憶」
原作の相違：
依頼人：元銀行員 パークス
標的：マフィアの幹部 バンディーニ
内容：ビルを爆破して弾道を作り、見えなくなるまでにターゲットを狙撃。
原作：「アッシュ最良の日」
原作の相違：ムービーシーンで、アッシュが登場しない。
依頼人：起業家 シェクター
標的：シェクターの父のバイオリンの弦
内容：ステージで演奏中のバイオリニストが持っているバイオリンの弦の狙撃。
原作：「G線上の狙撃」
原作の相違：狙撃を依頼する目的が変わっている。依頼内容は「父の作ったバイオリンを取られてしまい、他国のバイオリニストに使われているのが気にいらない。ただ、バイオリンに傷をつけたくないため、弦を撃ちぬいてほしい」というもの。
依頼人：情報屋 ウィザード
標的：ルチンスキー
内容：依頼人を射殺しようとする標的の狙撃を阻止。
原作：「スーパー・スターの共演」
原作の相違：（原作）黒幕（敵狙撃者側の依頼人）も敵狙撃者を利用し一緒に射殺する（2発使用）。→（ゲーム）ルチンスキーのみでよい（1発のみ）。
依頼人：不明
標的：マフィアのボス フィオリオ
内容：ボートから標的の狙撃。海の波の影響で画面が揺れる。
原作：「南フロリダ殺人ゲーム」
原作の相違：
依頼人：MI6部長 ヒューム
標的：MI6幹部の中にヒュームを殺そうとする者を狙撃。標的は毎回ランダムで決まる。
内容：幹部4人の中からスパイを探り、犯人が分かり次第狙撃。
原作：「薔薇の下で」
原作の相違：ヒュームがまだMI6を引退していない。
依頼人：元公安部長 ゴンザレス
標的：「人類救済の森」教祖ビグラム
内容：照明弾を頼りに標的を狙撃。
原作：「地獄からの生還者」
原作の相違：原作で描かれた「人民寺院」が「人類救済の森」へ変更されている。
依頼人：裁決委員 ヒルズ
標的：ドーピングされた競走馬
内容：レース中の競走馬に中和剤を狙撃注射する。
原作：「汚れた重賞」
原作の相違：競走馬に薬物を投与した目的が「筋肉の膠着で骨折させること」から「ドーピング」に変更されている。
依頼人：不明
標的：ゲリラ部隊の殲滅（使用弾数無制限）
内容：最初は兵士と戦い、その後ヘリで逃げるゲリラのボスを狙撃。
原作：「メジャー・オペレーション」＋「ヘッド・ハンター」＋「バトル オブ サンズ」
原作の相違：冒頭のゴルゴへの襲撃シーンに「メジャー・オペレーション」、ラストの驚くゲリラ部隊司令官の顔が「ヘッド・ハンター」、ヘリ爆発が「バトル　オブ　サンズ」のコマが使われているだけで、ストーリー上の関係性は皆無。
ゴルゴ13 奇跡の弾道

2000年に発売されたアーケード版『ゴルゴ13』の続編。このバージョンから、基板に倍演算モジュールが追加され、より精密な狙撃が可能と謳っている。
本作が、ライジングのブランド名が表記された最後のゲームとなった。
ゴルゴ13 奇跡の弾道 > ゴルゴモード

初代ゴルゴ13で開発者もひっくり返るハイスコアを叩き出したプレイヤーが続出したため、本作で追加されたA級スナイパーたる超スゴ腕プレイヤーのために用意された隠しモード。

ゴルゴモードの特徴は難易度が常に最大で、ステージは選ばれていないものの中からランダムで抽選される（ただし、中ボスと最終ボスは、通常モードと同様に10ステージ目と最終ステージでそれぞれ固定）。コンティニュー不可で、デジタルコミックは表示されないこと。代わりにノーマルモードと比べて獲得報酬(スコア)が高くなっている。プレイするにはコインを投入し、ゲームをスタートする際に、特定の隠しコマンドの入力が必要。
ゴルゴ13 奇跡の弾道 > ステージ一覧

◎は狙撃シチュエーションが複数段階存在するステージ。★は弾数無制限ステージ。
ステージ名の末尾の◯の中の数字はそのステージが存在する列番号を示す。なお、中ボスは10ステージ目、最終ボスは最終ステージでそれぞれ固定（ゴルゴモードでも同様）。
ゴルゴ13 奇跡の弾道 > ステージ一覧 > 今作からのステージ

依頼人：警察幹部 ハワード
標的：エレベーターに仕掛けられた爆弾のバッテリー
内容：こちらに来るエレベーターに仕掛けられた爆弾が爆発する前に爆弾のバッテリーを打ち抜く。
原作：「臆病者に死を」
原作との相違：
依頼人：不明
標的：警察局長 ハサド
内容：ピラミッド玄室に逃げ込んだ標的を狭い穴から暗視スコープ（通常時と若干見え方が違う）で狙撃。
原作：「死の翼ふれるべし」
原作との相違：
依頼人：なし
標的：追手の国家警察部隊（使用弾数無制限）
内容：吹雪の中、追手の国家警察部隊7名を全員倒す。
原作：「ザ・メッセンジャー」
原作との相違：
依頼人：中央情報局 アスカリ
標的：テーラーの命を狙う暗殺者ベーラ
内容：人質を取っている標的を狙撃。標的の攻撃で人質が死亡した場合は攻略に無関係だが、ゴルゴの銃弾が人質に当たると失敗になる。
原作：「ノー・リレーション」
原作との相違：
依頼人：大統領補佐官 バーナード
標的：大東亜物産会長 吉田
内容：ヘリコプターで上空から標的を狙撃。ヘリコプターからの狙撃のため、画面が揺れる。
原作：「50年目の亡霊」（一部デモに、「死臭の聖者」も使われている）
原作との相違：原作では隣のビルから狙撃だったのに対し、ゲームではヘリコプターに乗りながらの狙撃になっている。また依頼人も変更されている。
依頼人：生業集団のボス ルカシェンコ
標的：森林調査団に紛れて亡命を計画しているスルタノフ
内容：整形で顔の分からない標的を愛犬を使って特定してから狙撃。標的(愛犬が誰に反応するか)は毎回ランダムで決まる。
原作：「顔のない逃亡者」
原作との相違：
依頼人：元公安委員長 シェル
標的：水上スキーヤー マリオーリが掴んでいる牽引ロープ
内容：標的を水上スキー中の事故に見せかけ、持っているロープを狙撃で切って転倒させる。
原作：「マイアミの奇跡」
原作との相違：狙撃を依頼する理由が変更されている。
依頼人：情報局局員 ソメール
標的：戦車の砲身奥
内容：戦車砲が発射される前に砲身奥を撃って暴発させる。
原作：「覚醒・クーデターの謎」
原作との相違：
依頼人：自動車連盟幹部 アリソン
標的：ラリーの車のタイヤ
内容：ラリーの車をバースト事故に見せるためタイヤ以外を傷つけず狙撃。
原作：「傑作・アサルトライフル」
原作との相違：標的を仕掛けた側の罠であり真の目的である「サビーヌ兄弟」との戦いについて一切描かれていない。
依頼人：情報局部長 ウィリアムズ
標的：生物工学で強化された戦士
内容：前半：素早く不規則に動く標的に規定回数銃弾を当てる。→後半：さらに速いが一直線に動く標的を1発で仕留める。
原作：「バイオニック・ソルジャー」
原作との相違：
ゴルゴ13 奇跡の弾道 > ステージ一覧 > 前作から引き続き登場のステージ

カットイメージ“G”(1)
トローリング・ボート(1)
独房という名の密室(2)
マフィアの履く靴(2)
「G」暗殺計画 ◎★（中ボス。前作のSPECIAL STAGE。弾数無制限は前半のみ。）
クーデター前夜(3)
ターフ・マジック(3)
殺人教団の夜(3)
暗殺の庭園(4)
半導体クライシス(4)
ゴルゴ13 銃声の鎮魂歌

2001年に発売された『奇跡の弾道』の続編。
新ステージと前作から引き続き登場に加えて、前々作から再登場したステージも存在。過去作より引き続き登場しているステージは変更されている所がある。今作にもゴルゴモードはある（プレイするには隠しコマンド必須）。
前作までは狙撃シチュエーションが複数段階あるステージが中ボスと最終ボス限定だったが、本作はそれら以外にも新ステージにいくつか用意された。
本作が、ライジングが開発した最後のゲームとなった。なお、発売時期には既にエイティングに吸収合併されており、クレジット上では表記されていない（名義上ではエイティング開発の扱い）。
ゴルゴ13 銃声の鎮魂歌 > ステージ一覧

◎は狙撃シチュエーションが複数段階存在するステージ。★は弾数無制限ステージ。
ステージ名の末尾の◯の中の数字はそのステージが存在する列番号を示す。なお、中ボスは10ステージ目、最終ボスは最終ステージでそれぞれ固定（ゴルゴモードでも同様）。
ゴルゴ13 銃声の鎮魂歌 > ステージ一覧 > 今作からのステージ

依頼人：なし
標的：前半：配置された地雷（使用弾数無制限）（難易度によって個数が変化）→後半：国境警備隊部隊員7人（使用弾数無制限）
内容：前半：地雷をすべて打ち抜く→後半：ジャングルから現れる国境警備部隊7名を全員倒す。
原作：「ワイルドギース」
原作の相違：
依頼人：国際遺跡保護局 ビレット
標的：反政府ゲリラのボス ロジェ
内容：通常の暗殺狙撃だが、標的が格子窓の向こうにいるので見えにくい。なお、標的のいる窓は毎回ランダムで変わる。
原作：「アンコールの微笑」
原作の相違：
依頼人：秘密工作員 ギュンティ
標的：機密資料を狙う情報局特殊部隊（使用弾数無制限）
内容：前作の「ブリザード」のように追手の部隊7名を全員倒す。
原作：「見えない軍隊」
原作の相違：ターゲットの中に本シリーズ未収録の原作「白龍昇り立つ」の登場人物の一人、燐隊長が何故か含まれている（原作でも本エピソードとの繋がりは一切ない）。
依頼人：なし
標的：防弾ヘリのローター（使用弾数無制限）
内容：防弾ヘリのローターの付け根を何度も撃って壊す。
原作：「力は我々にあり」
原作の相違：
依頼人：国家危機管理委員会 フィッシャー
標的：原子炉内の配管
内容：表示される写真を頼りに、原子炉内の特定の配管を狙撃（位置が毎回ランダムで変わる）。
原作：「2万5千年の荒野」
原作の相違：ゴルゴに依頼をする経緯と理由が異なっている。
依頼人：国家警察 ペルディサ
標的：政治家 ボネット（使用弾数無制限）
内容：弾数は無制限であるが、標的に銃弾を当ててはいけない変則ステージ(当てると失敗)。標的の心電図が表示され、標的の足元の影を参考に、威嚇射撃の要領で傍を撃ち続けて驚かせて走らせ続けることで人工心臓の過負荷による死亡を狙う。
原作：「心臓のない男」
原作の相違：
依頼人：ワイン協会会長 アルヌー
標的：偽物に入れ替わっているワインの瓶
内容：中身が偽物に入れ替わっているワインの瓶を注がれるまでに狙撃。
原作：「誇り高き葡萄酒（ワイン）」
原作の相違：偽物にすり替えられた原因が異なっている。
依頼人：情報局部長 バーネル
標的：細菌兵器で敵国への亡命を図るドクター・ブルックス博士
内容：前半：飛行機の降着装置を狙撃→後半：胴体着陸後に飛行機から出てきた標的の博士を狙撃。
原作：「Kデー・カウントダウン」
原作の相違：作中で登場する重要なキーワードが「石油を分解する微生物」から「細菌兵器」に変更されている。
依頼人：フィクサー マンツォン
標的：対外貿易担当官 シェーラーと経済政策担当官 カリーニ
内容：並んで歩く2人を両方狙撃。
原作：「シビリアン・コントロール」
原作の相違：
依頼人：不明（出てはいるが名前がない）
標的：ヘッジファンド・マネージャー ヒル
内容：護衛のスナイパー3名をヘリに乗りながら2人、降りてから1人倒し、最後に窓の傍にいる標的を狙撃する。弾数は全段階で共有。外しても4発使い切るまでは狙撃失敗の表示にならないが、弾数に余裕がないので、どの段階でも外したら必ず狙撃失敗となる。
原作：「偽りの五星紅旗」
原作の相違：最初に倒す3人のスナイパーが最後のターゲット本人側の"護衛"になっている（原作では護衛でもなく、依頼主は異なるもののゴルゴ同様に最後のターゲット本人の狙撃を依頼された側であった）。
ゴルゴ13 銃声の鎮魂歌 > ステージ一覧 > 前作から引き続き登場のステージ

カットイメージ“G”(1)
ハンティング・ドッグ(1)
暗殺の庭園(2)
マフィアの履く靴(2)
砂塵舞う大地(3)
トーイング・ロープ(4)
対戦車狙撃(4)
血塗られた遺伝子 ◎★（中ボス。弾数無制限は前半のみ。）
ゴルゴ13 銃声の鎮魂歌 > ステージ一覧 > 前々作からの再登場ステージ

豪雪地帯(3)
地上からのハイジャック ★(4)
その他

原作151巻収録の502話「爆弾魔」の劇中において、本作の筐体が登場しており、任務遂行の一環としても利用されている。なお、ゴルゴ本人がそれをプレイする描写はない。
本シリーズの1作目および、3作目『銃声の鎮魂歌』のエンディング（スタッフロール）内では、本作未収録のエピソードも含めた各エピソードの各コマ（シーン）が背景に流れる。
信頼度が0になってゲームオーバーになると移行するコンティニュー画面の内容は各作品で以下のように異なっている。
初代ではゴルゴに、ゴルゴを騙ったプレイヤーが狙われるというオリジナルの設定のシーンが流れる。
2作目以降の続編では、原作でゴルゴ本人が危機に直面しているコマが次々と流れる。コンティニューすると、その危機から脱出して復帰するシーンと共にゲーム再開となる。
後継作品

2002年には同社ナムコから、本作と同じ筺体・スコープ搭載のスナイパーライフル型のガンコンを採用した、ナムコオリジナルのガンシューティングゲーム『エイリアンスナイパー』というタイトルの作品が発表され、実物もAOUショーなどで出展されていたが、こちらは諸事情により発売中止された。
佐藤吉勝

| 佐藤吉勝 |
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 ディープインパクトCパドック（2024年5月26日）
基本情報
国籍:   日本
出身地:  福島県
生年月日:   (1957-11-04) 1957年11月4日（66歳）
身長:  161cm
体重:  52kg
血液型:  A
騎手情報
所属団体:  JRA
所属厩舎:  坂本栄三郎（1979.3 - 1990.4） 大久保良雄（1990.4 - 1990.7） 田中清隆（1990.7 - 1998.2）
初免許年:  1979年
免許区分:  平地・障害
騎手引退日:  1998年
通算勝利:  1461戦80勝
調教師情報
初免許年:  1998年（1999年開業）
経歴
所属:  美浦T.C.（開業 - ）
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佐藤 吉勝（さとう よしかつ、1957年11月4日 - ）は、日本中央競馬会（JRA）・美浦トレーニングセンターの元騎手、現調教師。福島県出身。
来歴

1976年4月に騎手候補生として坂本栄三郎厩舎に入門し、1979年3月に同厩舎から騎手としてデビューする。1984年2月11日に行われた東京障害特別（春）をネイティブボーイで勝利し障害重賞で初優勝。1985年1月27日に行われたクイーンカップをタカラスチールで勝利して平地重賞初優勝。
厩舎解散に伴い1990年4月から大久保良雄厩舎へ所属変更、更に7月から田中清隆厩舎に所属変更された。
1998年にJRA調教師免許試験に合格し、同年2月で騎手を引退。翌1999年に美浦トレセンで厩舎を開業した。
2003年9月13日に行われた朝日チャレンジカップでカンファーベストが優勝し調教師として重賞初制覇。2006年8月6日の関屋記念で再びカンファーベストが勝ち重賞2勝目となる。2009年1月6日の中山6Rを勝利しJRA通算100勝を達成。
騎手成績

|  | 1着 | 2着 | 3着 | 騎乗数 | 勝率 | 連対率 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 平地 | 68 | 89 | 99 | 1340 | .051 | .117 |
| 障害 | 12 | 18 | 13 | 121 | .099 | .248 |
| 計 | 80 | 107 | 112 | 1461 | .055 | .128 |
騎手成績 > 主な騎乗馬

ネイティブボーイ（1984年東京障害特別（春））
タカラスチール（1985年クイーンカップ）
タカラフラッシュ（1988年ラジオたんぱ賞）
調教師成績 > 概要

|  | 日付 | 競馬場・開催 | 競走名 | 馬名 | 頭数 | 人気 | 着順 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 初出走 | 1999年3月7日 | 2回中山4日5R | 障害4歳以上未勝利 | ドミニカシチー | 13頭 | 3 | 2着 |
| 初勝利 | 1999年4月17日 | 3回中山7日4R | 4歳未勝利 | ニシノボルドー | 10頭 | 2 | 1着 |
| 重賞初出走 | 2001年11月17日 | 5回東京5日11R | 東京スポーツ杯2歳ステークス | カフェブリストル | 18頭 | 17 | 18着 |
| 重賞初勝利 | 2003年9月13日 | 4回阪神1日11R | 朝日チャレンジカップ | カンファーベスト | 12頭 | 2 | 1着 |
| GI初出走 | 2003年11月2日 | 3回東京8日11R | 天皇賞（秋） | カンファーベスト | 18頭 | 8 | 5着 |
主な管理馬

カンファーベスト（2003年朝日チャレンジカップ、2006年関屋記念）
りぶら

スタジオりぶら - 東京都練馬区にあるアニメーション制作スタジオ。
愛知県岡崎市にある岡崎市図書館交流プラザの愛称。
サン・フィーリ

| サン・フィーリ San Fili> 行政 |
| --- | --- |
国:   イタリア
州:   カラブリア
県／大都市:   コゼンツァ
CAP（郵便番号）:  87037
市外局番:  0984
ISTATコード:  078116
識別コード:  H841
分離集落:  Bucita
隣接コムーネ:  #隣接コムーネ参照
地震分類:  zona 1 (sismicità alta)
気候分類:  zona D, 1930 GG
公式サイト:  リンク
人口
人口:  2,670  人 (2018-01-01)
人口密度:  128.4 人/km2
文化
住民の呼称:  sanfilesi
守護聖人:  San Francesco di Paola
祝祭日:  10月12日
地理
座標:  北緯39度20分 東経16度09分﻿ / ﻿北緯39.333度 東経16.150度﻿ / 39.333; 16.150座標: 北緯39度20分 東経16度09分﻿ / ﻿北緯39.333度 東経16.150度﻿ / 39.333; 16.150
標高:  566 (280 - 1256)  m
面積:  20.79  km2
  サン・フィーリの位置
  コゼンツァ県におけるコムーネの領域
 ポータル イタリア
テンプレートを表示
サン・フィーリ（イタリア語: San Fili）は、イタリア共和国カラブリア州コゼンツァ県にある、人口約2,700人の基礎自治体（コムーネ）。
地理 > 位置・広がり > 隣接コムーネ

隣接するコムーネは以下の通り。
マラーノ・プリンチパート
モンタルト・ウッフーゴ
パオラ
レンデ
サン・ルーチド
サン・ヴィンチェンツォ・ラ・コスタ
アーチャリー

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: 洋弓及び洋弓を用いる競技の「アーチェリー」とは異なります。
アーチャリー、アーチャーリヤ（サンスクリット: आचार्य、ラテン文字転写:ācārya,ācāriya、漢字音訳:阿闍梨,阿舎梨,阿闍梨耶）はサンスクリット語起源の仏教用語。
一般的な仏教用語としてのアーチャリーは阿闍梨で詳述
オウム真理教代表の麻原彰晃（松本智津夫）の三女、松本麗華のホーリーネーム「アジタナーター・ウマーパールヴァティー・アーチャリー」。
シャンカラ・アーチャーリヤ - ヒンドゥー教の指導者
アーチャーリャ・S - アメリカ合衆国の著作家
イソニコチン酸

| イソニコチン酸 |
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優先IUPAC名Pyridine-4-carboxylic acid
別称Isonicotinic acid 4-Pyridinecarboxylic acid p-Pyridinecarboxylic acid 4-Picolinic acid
識別情報
CAS登録番号: 55-22-1 
PubChem: 5922
ChemSpider: 5709 
UNII: Y8SYN761TQ 
KEGG: C07446 
ChEBI: CHEBI:6032 
ChEMBL: CHEMBL1203 
 SMILES c1cnccc1C(=O)O 
 InChI InChI=1S/C6H5NO2/c8-6(9)5-1-3-7-4-2-5/h1-4H,(H,8,9) Key: TWBYWOBDOCUKOW-UHFFFAOYSA-N  InChI=1/C6H5NO2/c8-6(9)5-1-3-7-4-2-5/h1-4H,(H,8,9)Key: TWBYWOBDOCUKOW-UHFFFAOYAV 
特性
化学式: C6H5NO2
モル質量: 123.11 g mol−1
外観: 白～オフホワイトの結晶性固体
密度: 固体
融点:  310 °C, 583 K, 590 °F ((sublimes))
危険性
安全データシート(外部リンク): http://datasheets.scbt.com/sc-250188.pdf
NFPA 704:    1 3 0  
関連する物質
関連物質: ニコチン酸、ピリジン、イソニアジド
特記なき場合、データは常温 (25 °C)・常圧 (100 kPa) におけるものである。
イソニコチン酸（英語: isonicotinic acid）または、ピリジン-4-カルボン酸（英語: pyridine-4-carboxylic acid）は、化学式がC5H4N(CO2H)で表される有機化合物である。4位にカルボン酸が置換したピリジン誘導体で、ピコリン酸とニコチン酸の異性体である。
倉数茂

| 倉数 茂 （くらかず しげる） |
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誕生:  1969年
職業:  小説家
言語:  日本語
国籍:   日本
教育:  学術博士
最終学歴:  東京大学大学院総合文化研究科
ジャンル:  ミステリ
主な受賞歴:  第1回ピュアフル小説賞大賞（2010年）
デビュー作:  『黒揚羽の夏』（2011年）
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倉数 茂（くらかず しげる、1969年 - ）は、日本の小説家。東海大学文化社会学部文芸創作学科准教授。男性。
経歴

早稲田大学在学中から批評を「早稲田文学」に発表。卒業後、教育出版社勤務を経る。近畿大学大学院文芸学研究科修士課程修了、東京大学大学院総合文化研究科言語情報科学博士課程修了。学術博士。元Q-NAM会員、日本SF作家クラブ会員。
広東外語外貿大学講師（日本近代文化史）。厦門大学外籍教師（日本近代文学）。東海大学特任講師を経て、現在准教授。
2000年、「美と死――『草枕』における漱石のモダニティー」にて第43回群像新人文学賞最終候補。2001年、「小林秀雄の「昭和」」にて第44回群像新人文学賞最終候補。
2005年より5年間、中国・広東省と福建省で日本文学を教える。
2009年、東京大学大学院総合文化研究科言語情報科学博士課程修了、「美的主体の精神譜 大正後期から昭和初頭に見る芸術運動とコミュニティ」で学術博士。
専門は日本近代文学。研究課題は「昭和から現代にいたる文学の変遷」。東海大では「文学の遠近法」、「外国文学の探究」などの科目を担当。
2010年2月より、『文學界』にて新人小説月評を担当。同年12月、「黒揚羽の夏」で第1回ピュアフル小説賞（大賞）を受賞する。2011年7月、『黒揚羽の夏』で小説家デビュー。2012年、『黒揚羽の夏』が本の雑誌社「おすすめ文庫王国2012」国内ミステリー部門第8位に選ばれる。2019年、『名もなき王国』で第32回三島由紀夫賞候補。
作品リスト > 単行本

『黒揚羽の夏』（2011年6月 ポプラ文庫ピュアフル）※装画 スカイエマ
『始まりの母の国』（2012年4月 早川書房ハヤカワSFシリーズ Jコレクション）
『魔術師たちの秋』（2013年9月 ポプラ文庫ピュアフル）※装画 スカイエマ
『名もなき王国』（2018年8月 ポプラ社 / 2022年2月 ポプラ文庫）
『あがない』（2020年6月 河出書房新社） - 表題作および「不実な水」収録
『忘れられたその場所で、』（2021年5月 ポプラ社）
作品リスト > 雑誌掲載作品等

真夜中のバベル （『S-Fマガジン』2012年2月号、早川書房）
緑陰の家 （「SF Prologue Wave」(WEBマガジン) 2015年6月20日号、日本SF作家クラブ）
実録・平成サーカス奇譚 （『ユリイカ』2015年8月号 特集=江戸川乱歩、青土社）
螺旋の恋 （「SF Prologue Wave」2015年10月20日号、日本SF作家クラブ）
『名もなき王国』（ポプラ社）に収録。
アクアリウム （「SF Prologue Wave」2016年7月20日号、日本SF作家クラブ）
少年果 （『異・耽美～トラウマティック・ヴィジョンズ』、アトリエサード、2016年7月26日）
『名もなき王国』（ポプラ社）に収録。
不実な水 （『文藝』2016年夏季号、河出書房新社）
百の剣 （『群像』2019年10月号、講談社）
あがない （『文藝』2020年春季号、河出書房新社）
父の箱（『群像』2021年5月号、講談社）
樋口一葉の多声的エクリチュール――その方法と起源」 （『S-Fマガジン』2021年6月号、早川書房）
『異常論文』（樋口恭介編、ハヤカワ文庫JA、2021年10月）に再録。
ゲームの終わり、始まりのゲーム（『新潮』2006年12月号、新潮社）
立ち食いそば礼賛 （『群像』2012年10月号、講談社）
『ベスト・エッセイ2013』（日本文藝家協会編、光村図書出版、2013年6月）に再録。
恋物語(ロマンス)の楽しみ （『小説トリッパー』2018年秋号、朝日新聞出版）
一九九〇年代サブカルを再考する（『新潮』2019年6月号、新潮社）
アディクションの時代 （『群像』2019年8月号、講談社）
最高のひと皿（『小説すばる』2020年1月号、集英社）
愛はどこまでプラスティックか?（『すばる』2021年7月号、集英社）
オンライン化の光と影（『すばる』2022年3月号、集英社）
評論・学術論文

『私自身であろうとする衝動 関東大震災から大戦前夜における芸術運動とコミュニティ』（2011年9月 以文社）
美的主体の精神譜――大正後期から昭和初頭に見る芸術運動とコミュニティ（博士論文（甲種）、2009年3月）を基に出版。
サミュエル・ベケット論――「名づけえぬもの」を巡って （『早稲田文学』第8次、181号 1991年6月）
「労働」のディストピア (特集・横光利一) （『早稲田文学』第9次、第24巻6号 1999年11月）
輪廻するナルシス――川端康成「水晶幻想」と「抒情歌」 （『言語態』第1巻、言語態研究会編、2000年）
蒐集(コレクション)の曖昧な対象 （『10+1』31号 - 35号、2003年 - 2004年 連載、全5回）
都市空間の系譜学 （『早稲田文学』第9次、第28巻6号 - 第29巻3号 2003年 - 2004年 連載、全4回）
日本の〈グラウンド・ゼロ〉――原爆の表象をめぐって （『10+1』第40号、2005年）
一九九五年〈から／へ〉の呼び声（『現代思想』2005年12月号）
衰亡の時代の政治フィクション （『述 : 近畿大学国際人文科学研究所紀要』第4巻、2011年1月）
消失への遊戯(ゲーム) （『ユリイカ』2012年6月号 特集=アントニオ・タブッキ）
北方幻想――戦後空間における〈北〉と〈南〉（岡和田晃編『北の想像力——《北海道文学》と《北海道SF》をめぐる思索の旅』寿郎社、2014年5月）
大西巨人の聖史劇 （『大西巨人――抒情と革命』河出書房新社、2014年6月）
〈おぞましき母〉の病理 （岡和田晃、マーク・ウィンチェスター編『アイヌ民族否定論に抗する』河出書房新社、2015年1月）
魔術的時空間（『ドストエフスキー ――カラマーゾフの預言』河出書房新社、2016年1月）
〈水〉の変貌――永井荷風『すみだ川』、『狐』（『文学＋』1号、凡庸の会、2018年10月）
家父長制社会に「女」という文字を書きこむ――『燕は戻ってこない』論（『すばる』2022年5月号、集英社）
参考

攝津正
入善町立上青小学校

| 入善町立上青小学校 |
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 ja北緯36度55分45.199秒 東経137度29分12.142秒﻿ / ﻿北緯36.92922194度 東経137.48670611度﻿ / 36.92922194; 137.48670611座標: 北緯36度55分45.199秒 東経137度29分12.142秒﻿ / ﻿北緯36.92922194度 東経137.48670611度﻿ / 36.92922194; 137.48670611
国公私立の別:  公立学校
設置者:  入善町
設立年月日:  1983年4月1日
共学・別学:  男女共学
学期:  3学期制
学校コード:  B116234200037 
所在地:  〒939-0642
 富山県下新川郡入善町上野210番地
外部リンク:  公式サイト
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入善町立上青小学校（にゅうぜんちょうりつ じょうせいしょうがっこう）は富山県下新川郡入善町にある公立小学校。
沿革

1873年4月15日 - 青木小学校、浄慶寺の一室を借りて創立。
1874年1月 - 四〇番小学校を仏生寺に移す。
1875年1月 - 寛明小学校と改称し、青木村八坂掘に校舎新築。
1879年
1月29日 - 寛明小学校出火全焼。本校を青木村中村方、分校を東狐村林方、木根村木本方とする。
9月 - 木根村に啓彰小学校創立。
1885年 - 寛明小学校は、小摺戸、新屋、飯野にある5校の主校となる。
1887年
6月 - 寛明小学校と啓彰小学校を廃止し、尋常科を啓明小学校、簡易科を青木小学校に指定。
10月 - 青木村大島に新校舎落成。
1902年
1月15日 - 積雪のため校舎破損。
10月 - 新築移転。
1920年4月 - 屋内体操場新築。
1949年5月 - 講堂新築。
1951年9月 - 給食室を増築。
1953年9月 - 3教室増築。
1955年8月 - 給食調理室新設。
1983年3月7日 - 閉校。
1873年
6月25日 - 光明寺堂宇を借りて第32番小学校創立。原和小学校と称す。
同年中 - 上野村野沢伝左衛門宅を借りて創立、九思小学校と称す。
1875年7月 - 三二番小学校を宝泉兵衛宅に移す。通学区域は目川、吉川、吉原とす。
1876年7月 - 石川県下新川郡吉原村原和小学校と改称。梅原七右衛門宅に移る。
1884年12月18日 - 九思小学校幼学網要下賜。
1885年1月 - 原和小学校幼学網要下賜。
1890年4月 - 九思、原和両校を合併し、上原簡易小学校となる。道市川東に校舎新築。
1892年9月 - 上原簡易小学校が博畠尋常小学校と改称。
1895年4月15日 - 県訓令により博畠尋常小学校が上原尋常小学校に改称。
1900年5月5日 - 校舎落成。
1909年12月 - 校舎増築。
1912年 - 校舎増築。
1927年4月 - 講堂落成（8間×16間）。
1928年3月 - 高等科併設。
1933年12月 - 西側校舎落成。
1950年8月 - 校舎新築。
1953年3月 - グラウンド新設。
1955年3月 - 校舎調理場新築。
1961年11月 - 前庭完成。
1964年4月 - 特殊学級新設。
1965年8月 - 校舎内改修。
1973年7月4日 - プール完成。
1983年3月5日 - 閉校。
出典→
1981年
2月27日 - 第1回学校統合審議会。
3月14日 - 校名を上青小学校に決定。
9月3日 - 校舎新築工事が着工。
1982年10月27日 - 校舎新築工事完成。
1983年
4月1日 - 入善町立上原小学校および入善町立青木小学校の2校を統合し、入善町立上青小学校が開校。同時に特殊学級（知的障害）を開設。
4月6日 - 校旗樹立、校章制定、開校式挙行（当時の学級数16、児童数566名）。
11月12日 - 『希望の像』除幕式。
12月10日 - 体育館棟落成。
12月22日 - 落成式挙行。
1987年8月3日 - プール完成。
1988年4月1日 - 特殊学級（知的障害）の名称を『わかすぎ』とする。
2010年4月1日 - 特別支援学級（病弱、身体虚弱）『あおぞら』開設（2013年10月1日閉級）。
2011年4月1日 - 特別支援学級（自閉症、情緒障害）『たんぽぽ』開設（2013年3月31日閉級）。
2014年 - 2016年 - 校舎大改修。
校歌

山本和夫作詞／佐藤進作曲／1983年10月2日 制定。
進学先

入善町立入善西中学校
周辺

国道8号
富山県道117号上飯野入善停車場線
ジャン・デマレ・ド・サン＝ソルラン

| デマレ・ド・サン=ソルラン |
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誕生:  ジャン・デマレ Jean Desmarets 1595年
死没:  1676年10月28日
職業:  劇作家
言語:  フランス語
国籍:  フランス
ジャンル:  古典主義
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ジャン・デマレ・ド・サン=ソルラン（仏: Jean Desmarets de Saint-Sorlin 、1595年、1600年 - 1676年10月28日）は、17世紀フランスの劇作家。本名:ジャン・デマレ。宰相リシュリューの庇護を受けたことを契機として絶大な信頼を獲得し、デマレもその信頼に応えて忠実に仕え続け、その功績を讃えられて貴族にまでなった。デマレの戯曲はすべてリシュリューの命令によって製作されたもので、リシュリュー尊崇の念が溢れている。フランスで最初に機械仕掛けを用いて舞台転換を行うなど、進取の気性にも富んでいた。この技法は単一を求める古典劇の風潮には抗えず、一時的に埋もれることになるが、後のオペラやバレエにおいて存分に活かされている。
生涯

彼の幼年～青年期については、一切わからない。生年にも1595年、1600年の2説があり、確定していない。パリの平民出身で、近い親戚にランブイエ侯爵夫人と親しい、ヴィジャン男爵夫人という女性がいたので、その女性を介して貴族社会にデビューし、宮廷人と交際を結んだことくらいしか分かっていない。近年研究が進められているが、依然不明なことが多い作家である。
フランソワ・ド・マレルブの1613年の書簡には、「マレ(Maret)という男が羊飼いに扮して踊り、人々を笑わせていた」とある。このマレなる名前の道化をデマレ・ド・サン＝ソルランであると考え、その男が有名になる過程を宮廷バレエの歴史などを考慮して仔細に検討すると、およそこの男は1600年ころの生まれであると結論付けることができる。これはデマレ・ド・サン＝ソルランの生涯についての研究の簡潔な要約だが、生年1600年説はこれによるものである。だがこの説が正しいとなると、1613年にはまだわずか13歳の子供であることになるから、あまりに幼い少年が宮廷で道化を演じることが果たして出来たかどうか、という疑問が出てきて当然である。結局、決定的な説ではないので、まだまだ証拠や精査が必要である。
デマレの名前が初めて文献に登場するのは、1631年のことである。アカデミー・フランセーズは、文学者たちがルイ13世王室秘書のヴァランタン・コンラール邸で会合を持っていたことを起源とするが、その会合において彼の名前は初登場する。1632年にデビュー作『アリアーヌ』を、翌年に『詩論』を発表し、成功を収めた。この2作の成功は宰相リシュリューの注目を惹き、これを契機にデマレはリシュリューに仕えることとなった。リシュリューは宰相となってすでに8年が経過していたが、依然その権力基盤が不安定であったため、偉大な国家フランスの芸術文化の庇護にもっと力を割きたいと考えていた頃で、デマレはちょうどその時期にタイミングよく成功を収めたのであった。
1634年に宰相リシュリューに仕え始めてから、宰相の話し相手を務めるなど、彼を癒し、楽しませる仕事に従事していたという。要は個人的な側近であったわけで、この時代の宮廷や社交界の逸話を多く記したタルマン・デ・レオーによれば、この側近の役割はデマレとボワロベールの2人だけが担っていたという。デマレは言葉巧みに宰相を笑わせていたので、ボワロベールは彼を憎み、苦しんでいたとのことである。だが、ボワロベールも宰相を笑わせるという任務に忠実な点で、負けてはいなかった。以下はタルマン・デ・レオーが紹介するデマレの逸話、ジョークである:
デマレが国王に言ったものだ。「陛下のお振舞いには、私の真似できないことが2つございます。」「はて！それはなんだ？」「お食事はたったお1人でなさり、排便は皆様と連れ立ってなさることでございます。」
このような記録も、若いころからデマレが宮廷で道化役を演じていたことの証左として用いられている。そして、以下はボワロベールのものと伝えられる逸話である。コルネイユの『ル・シッド』をもじったジョークであり、現代フランスでも時折使われることがある:
父:ロドリーグ、お前には勇気(ハート)があるか？ 「Rodrigue,as-tu du coeur?」

ロドリーグ:そう仰るのが父上でなかったなら、今すぐその証拠をお見せするところです。(ダイヤしかないな) 「Je n'ay que du carreau」
()内がジョークの内容、「」が原文である。本来『ル・シッド』中では、父親は「du coeur」を勇気という古語の意味で用いている。ところがこのジョークでは、ロドリーグは「du coeur」をトランプのハート札という意味で解釈しており、つまりそれに答えて「ダイヤしかない。」と答えているというわけである。ボワロベールの機智を示すこのジョークに、宰相を始め、その取り巻き立ち一同は大笑いしたという。
デマレはアカデミー・フランセーズ設立の準備にもあたり、1635年の発足後は初代の事務総長として1638年までその任を務めた。この頃は劇作においてもリシュリューの意向に従って劇作に励んでおり、彼の演劇関係の作品はすべてこの時期に生み出された。戯曲のデビュー作『アスパジー』は平凡な作品であったが、それなりに成功した。第2作目の『妄想に囚われた人々』は彼の喜劇作品を代表するものとなった。1642年のリシュリュー死後は、演劇に関するものは何一つ制作していない。この事実から推察するに、おそらく演劇の仕事はすべて宰相リシュリューからの注文、あるいはリシュリュー提出の主題を取り上げたものであったと考えられる。デマレは間違いなく宰相付きの座付き作家であったのだ。
宰相付きの劇作家であったことが、内容に如実に表れるのは、最後の戯曲『ウーロップ』である。この作品に付随する宮廷バレエにおいて、三十年戦争においてフランスの立場を守り抜くという政治的な意図を、寓意として表現した。こうしたリシュリューへの忠実な奉仕への見返りとして、デマレはリシュリュー家の筆頭執事、王室顧問官、海軍事務局長など地位の高い官職にも任命されたのだった。こうした要職を得たことで、デマレのリシュリューに対する忠誠心はより強固なものとなり、彼のために詩作に励むこととなったのである。
宰相の死後も、デマレはリシュリュー家に忠実であり続けた。ポワトゥー＝シャラント地域圏の家に入り、宰相の息子の後ろ盾として働いた。その功績が評価され、1651年、息子のリシュリュー公爵からサン＝ソルランの土地を与えられ、貴族の称号を得た。こうして優れた劇作家ジャン・デマレは、貴族ジャン・デマレ・ド・サン＝ソルランとなったのである。1653年にパリに戻った。
パリに戻ってからは、ますますネオプラトニズムのような考え方を強めていった。リシュリュー公爵夫人に献呈された『リシュリューの散歩、あるいはキリスト教の美徳』を1653年に著したのをはじめとして、1658年には『魂の悦び』を著した。この作品においてキリスト教を賛美し、その精神的な価値を高く評価して、この点にこそ文学的な美があると主張した。であるから、古代の異教作家を模倣する人を非難し、古代を手本とすべきではないとも主張した。これが「新旧論争」の端緒となっている。
1669年には、聖書に基づいた詩集『マリー＝マドレーヌ、あるいは恩寵の勝利』を発表し、その翌年に『エステル』を著した。この中でボワローの推奨する古典主義と対比して、キリスト教芸術の親密さと素晴らしさを論じた。1674年、ボワローが『詩法』において古代を礼賛したことに反駁すべく、同年『英雄詩の擁護』をボワローへの反論として公表した。さらに翌年『フランス詩とフランス語の擁護』を著し、シャルル・ペローに論争参加を呼びかけたことで、ここに「新旧論争」が始まった。
デマレの思想は神秘的であったが、あまりに狂信的でもあった。そのため論敵からは狂人扱いされ、『妄想に囚われた人々』のようであるとの誹りを受けた。1676年、パリで亡くなった。
エピソード

17世紀フランスの作家の中で最も多才な1人である。文学だけでなく、絵画、建築にも造詣が深かったという。
トランプを作る才能もあったと伝わる。1644年頃、「フランス国王トランプ(Cartes des Rois de France)」なるものを教育用トランプとして創作していたが、39枚を完成させて結局未完のまま終わった。
宰相リシュリューは当時の優れた劇作家を5人集めて、戯曲『テュイルリー宮殿の喜劇』を作らせているが、デマレはこの5人の中に選ばれていない。にもかかわらず、なぜこれほどまでに信頼され、重用されたのか、はっきりとしたことはよくわからない。この点は今後の研究が必要な課題である。
作品

ここに記しているのは、彼の遺した文献の一部である。ほかに、書簡、随想、対話集、学術論文などがある。
作品 > 詩、小説

アリアーヌ - Ariane （1632年）
詩論 - Discours de la Poésie （1633年）
物語の真実 - La Vérité des fables （1647年）
リシュリューの散歩、あるいはキリスト教の美徳 - Les Promenades de Richelieu ou les Vertus chrestiennes （1653年）  フランス語原文
クロヴィス、あるいはキリスト教国フランス - Clovis ou la France chrétienne, poème héroïque en 26 chants （1657年） フランス語原文
魂の悦び - Les Délices de l'Esprit （1658年） フランス語原文
マリー＝マドレーヌ、あるいは恩寵の勝利 - Marie-Magdeleine ou le Triomphe de la grâce （1669年）
エステル - Esther （1670年） フランス語原文
ギリシア、ラテン、フランス詩集の比較論 - Traité pour juger des Poémes grecs,latins et français （1673年）
1657年の『クロヴィス』に追加したもの
公正王ルイとその世紀の勝利 - Le Triomphe de Louis et de son siècle （1673年）
英雄詩の擁護 - La Défense de la poésie （1674年） フランス語原文
フランス詩とフランス語の擁護 - La Défense de la poésie et de la Langue françaises （1675年） Texte en ligne
作品 > 戯曲

初期は喜劇(2作品)、中期は悲喜劇(4作品)、最後に英雄喜劇と、順序良く綺麗にジャンルは分かれている。これは彼の戯曲が、リシュリューによる注文であったことが影響しているのだろう。
アスパジー - Aspasie （1636年） フランス語原文
場所の移動、隠し部屋など、注目に値する新たな演出技法を生み出した。ここにリシュリューのフランス演劇への力の入れようが垣間見える上、モリエールの作劇術にも影響を与えているともいえる。論議され始めたばかりの三一致の法則を不完全ではあるが、守ろうと努めている。これも宰相の意向かもしれない。この作品の大きな特徴は、登場人物が下流～中流階級に属することである。当時の喜劇の登場人物は、上流階級であることが基本であったが、中流階級の生活ぶり、世代間闘争を悲劇的ながらも、随所に笑いを挟みつつ描く。モリエールの戯曲につながる要素をいくつも持った作品だが、彼がこの作品を参考とした、あるいはどこかで読んだかなどは一切不明である。
妄想に囚われた人々 - Les Visionnaires （1637年）
『ミラム』と並んでデマレの作品中、最も有名。喜劇は結婚でめでたしめでたしと終わりを迎えるのが当時の支配的な考え方であったが、この作品はそれに反している点で特徴的である。この芝居の登場人物は当時のパリにいくらでもいた人物やサロンをモデルとしており、当然観客はそれを察知できたので、大成功を収めた。このちょうど1か月前にコルネイユが『ル・シッド』を上演にかけており、この作品が上演される頃には「ル・シッド論争」が始まろうとしていた。この作中でその論争に関する話題を取り上げているので、極めて時事的な作品とも言える。モリエールの劇団もこの作品を上演した記録が残っており、なおかつ彼の戯曲『女学者』には同作品の影響が色濃く見られる。
シピオン - Scipion l'Africain （1639年） フランス語原文
初演日付不明。マレー座での上演とされているが、劇中で必要な舞台装置がマレー座では使えないことから、パレ＝カルディナル(パレ・ロワイヤルの前身で、元々リシュリューの館)ではないかと考える研究者もいる。この作品がリシュリューに献呈されている事実も、その説を補強している。前作で特異な喜劇に成功したが、今回は当時の慣例の枠に留まる作品となった。コルネイユの『ル・シッド』やトリスタン・レルミットの『パンテ』に対抗して、悲劇的なテーマを扱ったと考えられるが、必ずしもその試みは成功していない。
ロクサーヌ - Roxane, histoire tirée de celle des Romains et des Perses (1639年?)
この作品もリシュリューに献呈されている。『妄想に囚われた人々』に続いて再び、アレクサンダー大王を主題に据えている。前作『シピオン』とその内容で連続している。形式面、内容面ともに似通ってはいるが、前作よりも情念や怒りによって突き動かされる強烈な人物を描くことで、古典劇の規則である「ブレサンブランス(真実らしさ)」、「ビアンセアンス(適切さ)」に反している。デマレはそれを理解していながら、観客の好みに合わせて見せ場としたのだろう。
ミラム - Mirame （1641年） フランス語原文
デマレの作品で、『妄想に囚われた人々』と並んで有名な作品。国王ルイ13世に献呈されている。パレ＝カルディナルの改装が終了したばかりの新しい大劇場で、本作がこの大劇場のこけら落としとなった。この作品の表題の脇には、その旨が記されている。主題は悲劇だが、素材に手を加えて悲喜劇とした。フランス最初の機械仕掛けを用いた悲劇(悲喜劇)で、舞台に初めて遠近法を取り入れたことでも有名である。遠近法をいかに活かすか考えて劇作にあたったためか、その筋は安易で、不自然ささえも見られる。しかし遠近法は見事に活かされているので、デマレの見事な作劇術を味わうことのできる作品である。
エリゴーヌ - Érigone （1642年）
デマレ唯一の散文劇。その理由はわからないが、1640年から42年にかけて韻文、アレクサンドランを用いない戯曲も多く制作されていることを考えると、その流行に乗ったか。戯曲の再版も、再演記録も(現在のところ)見つかっていないので、あまり成功しなかったようである。古典劇の規則には従っているが、その筋の荒唐無稽さが過ぎる上、デウス・エクス・マキナによって幕切れとなるなど、デマレの作品の中でも無名で、一段と評価の低い作品である。
ウーロップ - Europe （1642年）
三十年戦争による国内の混乱に対処するために宰相リシュリューが多忙になったため、予定されていたよりも初演時期がかなり遅くなった。ところがリシュリューが体調を崩したため、大急ぎで上演されたが、結局リシュリューは見物できなかった。デマレは本作においてリシュリュー、並びにその政策を讃えたのに、結局その内容は彼の目には入らなかったのである。リシュリューはこの上演の2週間後に亡くなった。寓意劇だから、登場人物はみな、国家や地方を表している。筋書きはさほど面白いものではなく、厳しく言えばリシュリュー礼賛のための劇でしかない。この作品は1638年頃から構想を練っていたものであるらしい。英雄喜劇と銘打たれているが、当時のそれとは少し異なる作品である。優雅な恋愛の駆け引きだけを見れば英雄喜劇であるが、そこに現実の、かなり生々しい政治状況が寓意として映し出されており、かなり特異な作品といえる。
作品 > バレエ台本

至福のバレエー親王殿下ご誕生を祝してー - Ballet de la Félicité sur le sujet de l'heureuse naissance de Mgr le Dauphin （1639年）
ルイ14世の誕生は、王家や宮廷は当然として、一般市民も大喜びの国民的慶賀であった。その祝福祭典が催されるとなれば、当然必要になるのは宮廷バレエで、本作はその台本である。主要テーマはほとんど『ウーロップ』と重なっている。
フランス軍隊の繁栄のバレエ - Ballet de la Prospérité des Armes de France （1641年）
パレ＝カルディナルの大劇場で、国王夫妻、初期族の前で初演が行われた。本来アンギャン公爵とリシュリューの姪の結婚を祝してのものだったが、内容的には直近のフランスの戦勝を讃えるもので、寓意と神話に満ちたものとなっている。悲喜劇風の構成で、舞台仕掛けを駆使した作品。
作品 > 散逸作品

下の3作品は作品名のみ伝わっている。上演記録はなく、テキストも残されていないので、未完作品なのかもしれない。
アンニバル - L'Annibal (不明)
魅惑するはずが魅惑され - Le Charmeur charmé (不明)
耳の聞こえない人 - Le Sourd (不明)