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貴家堂子
来歴

東京府（現・東京都北区）出身。実家は病院を経営していた（貴家病院〈現：白報会王子病院〉）。
桜蔭高等学校卒業後、花嫁修業が嫌だった時期に友人の誘いでTBS放送劇団のオーディションを受けたところ合格し、第6期生として入団。最初は両親の反対を受けたり「結婚するまで」と考えたこともあったが、デビューからレギュラー出演作が一度も途絶えなかったことでそのまま声優の道を進んだといい、本人いわく「流れに乗っちゃった」とのこと。
同人舎プロダクション、ぱらーた企画やワンダフル・ライフ・プロジェクトに所属していた。
アニメ『サザエさん』では放送開始の1969年以来、フグ田タラオ役で出演した。この功績から、2011年の東京アニメアワードでは、功労賞を同じく放送開始からレギュラー出演していた当時の声優陣3人と共に受賞。2019年には「最も長くテレビアニメシリーズにおいて同じ役を演じ続ける声優」としてサザエ役の加藤みどりと共にギネス世界記録に認定された。
2023年2月5日午後、東京都内で死去。死因は非公表だが、特に療養などはしておらず元気な中での急逝だったという。87歳没。訃報は、同年2月10日に俳協、フジテレビより公表された。
遺作は、死去3日前の2月2日に収録し、2月26日に放送された『サザエさん ひな祭り1時間SP』となった。
人物・エピソード

好きな色は、ラッキーカラーでもあるピンク。
幼少期に兄がシェパードを飼っていたことから犬好きであり、以前は大型犬やシェットランド・シープドッグを飼っていたという。
普段演じている役は少し高めの地声であり、自身の声を「変な声」「聞くのが苦手」と語ったこともある。ただし、自身の出演作品は「責任がある」と必ずチェックしている。また、声質から「大人の役ができない」と悩んだこともあったという。
演技に関しては、デビュー後にレギュラー出演したラジオドラマ『ウッカリ夫人とチャッカリ夫人』や『わんぱくデニス』の吹き替えなどでディレクターや共演者に指導を受け、実戦経験を積む形で学んだ部分が大きかったといい、それも苦労はあまり感じず面白かったという。
仕事の姿勢に関して、多くの声優が台本で自分のセリフに印をつけたりする中、貴家は「印を入れると、自分のセリフしか見えなくなる。全体を見るために全員の台本を読む」と、台本に印など書き込みをすることが無かったという。
バラエティー番組に何度か顔出し出演したが、「タラちゃんの声をやってほしい」と言われた際には「人前では上手くできない」「『やって』とか言われてできるものではない」という対応で一貫して断っている。
近年の若手声優に対しては「今はこういう仕事をしたいという人が多いし大変だと思う」と述べているほか、自身の「ポワンとしていても皆がたたいてくれた」経験から「人にたたかれることも大切と思う」という趣旨の発言をしていた。また、子供を演じる際に声を変えようと努力する人が多いことに関しては「普通の声で子供になれ、と駄目だしする方もいらっしゃる。これはその通りと思います」と発言していた。
人物・エピソード > サザエさん

長年の放送から2023年時点で大多数のキャラクターが後任などで検討されてきたが、貴家は初期メンバーの一人でもあった。
原作については、小学生の頃に床屋に置いてあったものを読んでいたといい、それを楽しみにしていた時期があった。ただしその頃はタラちゃんは未登場だったという。
役はオーディションで選ばれた。当初はワカメ役だと思ったが「もう一人下にいる」とディレクターに言われ、当初は「タラちゃんって喋るの？」という感じだったという。
タラちゃんを演じることになった際、ディレクターから「これは漫画じゃない。ラジオのホームドラマ（と同じ）です」と指導があったという。放送初期は電車に乗り子供の様子や会話を観察して役に活かしたといい、役作りで声自体はあまり意識せず「この場面でチビちゃんはどういう気持ちになるか」など「自分がいかに3歳児の気持ちになれるか」を大事にしていた。
タラちゃんについては「いい子で頑固。自分の考えを通すけど、間違ったら『ごめんなさい』ってちゃんと言える子」「ドラマの中で周りの家族がタラちゃんを立ててくれているし、素直でいい子に育つと思う」と述べている。また、語尾に「〜です」をつけ「お利口さん」になったのは、貴家自身の特色や人物像が反映された結果だという。
放送40年記念の際には、カメラの前でインタビューに答えた。そこでは「こんなに長くやるって思いませんでしたもん。1年って約束でしたよ、初め。チビちゃん（の声）をやるのは。イクラちゃん（の声優・桂玲子）に『私だってやってるんだから（降板は）ダメよタラちゃん』っておだてられて、その気になって40年」と話した。
長期にわたり出演したため、代変わりなど多くの共演者との出会いや別れも経験している。これに関しては晩年に「人間だからしょうがない」と語り「代わった人は大変かもしれないけど、そこで自分のサザエさんなりマスオさんなり作っていく？―」とコメントしていた。また、自身も周囲と「いつまでもやれない」「いや、いつまでもやってよ！」とやり取りすることがあったという。
エンディングのクレジットでは、名前に関して周囲から「読みにくい」と言われたり問い合わせが常にあったことから、1990年頃より本人の希望で読みがなが唯一振られるようになった。
最晩年の2022年には、タラちゃんに「いい出会いだったかな―」「ここまできちゃったからね（笑）。やっていきます、出来るところまで――」とコメントしていた。
後任

貴家の死後、持ち役を引き継いだ人物は以下の通り。
| 後任 | 役名 | 概要作品 | 後任の初担当作品 |
| --- | --- | --- | --- |
| 愛河里花子 | フグ田タラオ | 『サザエさん』 | 2023年3月5日放送回 |
出演

※太字はメインキャラクター。
出演 > テレビアニメ

鉄腕アトム (アニメ第1作)（ピピ、マグネットちゃん）
黄金バット（部落の少年）
かみなり坊やピッカリ・ビー（カルダン）
リボンの騎士（1967年 - 1968年、チンク）
巨人の星（1968年 - 1969年）
妖怪人間ベム（坊や）
ウメ星デンカ（みよ子）
サザエさん（1969年 - 2023年、フグ田タラオ〈初代〉）
忍風カムイ外伝（九官鳥）
ハクション大魔王（1969年 - 1970年、アクビ、ネズミ、コンパニオン）
ファイトだ!!ピュー太
ムーミン（トフス）
アタックNo.1
ひみつのアッコちゃん（第1作）（童女）
幽霊城のドボチョン一家（ミミー）
昆虫物語 みなしごハッチ（雪虫、テン子）
新オバケのQ太郎
天才バカボン（1971年 - 1972年、ハジメ 他）
赤胴鈴之助
ムーミン（トフス）
ハゼドン（イッチン）
ど根性ガエル（赤ちゃん 他）
元祖天才バカボン（1975年 - 1977年、ハジメ 他）
みつばちマーヤの冒険（オトシブミの子）
勇者ライディーン（1975年 - 1976年、こっぺ）
一休さん（おたえ）
あらいぐまラスカル（マーサ・コンウェイ）
赤毛のアン（リリー・ジョーンズ）
鉄腕アトム (アニメ第2作)（ゲン）
ニルスのふしぎな旅（ヘンリー）
吾輩は犬である ドン松五郎の生活（長太郎）
野生のさけび
かんなぎ（上森シゲ）
ダンガンロンパ 希望の学園と絶望の高校生 The Animation（モノミ）
ダンガンロンパ3 -The End of 希望ヶ峰学園- 未来編（月光ヶ原美彩 〈モノミ〉）
出演 > 劇場アニメ

セロ弾きのゴーシュ（1963年）
風の谷のナウシカ（1984年、少女B）
扉を開けて（1986年、ミセ）
出演 > ゲーム

スーパーダンガンロンパ2 さよなら絶望学園（2012年、モノミ / ウサミ）
ダンガンロンパ1・2 Reload（2013年、モノミ / ウサミ）
ハッピーダンガンロンパS 超高校級の南国サイコロ合宿（2021年、モノミ / ウサミ）
出演 > 吹き替え > 映画

アラモ ※NETテレビ版
久遠の誓ひ（ペニー〈シャーリー・テンプル〉）
ジャイアンツ ※NETテレビ版
続・激突!/カージャック（ラングストン〈ハリソン・ザナック〉）
ハイウェイ（マーガレット〈キンバリー・ブロック〉）
バニー・レークは行方不明（フェリシア・”バニー”・レイク〈スーキー・アップルビー〉）※NETテレビ版
ライオン（〈パメラ・フランクリン〉）
わんぱくデニス（デニス・ミッチェル〈メイソン・ギャンブル〉）
出演 > 吹き替え > ドラマ

奥さまは魔女（エイミー #151）
シェーン TVシリーズ　(ジョーイ・スターレット)
逃亡者 #33（フィル・ジェラード〈カート・ラッセル〉、#91 ロジャー〈ヴィンセント・アリアス〉、#120 ボビー・タフト〈ジョニー・ジェンセン〉）
0011ナポレオン・ソロ（女子高校生スージー #47、シルビア #51）
ミステリーゾーン2 #11「弱き者の聖夜」（妖精）),#22 「長距離電話」（ビリー・ベイルス〈ビル・マミー（英語版）〉）
バークにまかせろ
わんぱくデニス（デニス・ミッチェル〈ジェイ・ノース〉）※第2・3期
出演 > 吹き替え > アニメ

ウッドペッカー（チリー・ウィリー）
スヌーピーとチャーリー（サリー・ブラウン）
出演 > テレビ番組

理科教室 小学校1年生（1963年 - 1968年、NHK教育）
フルタチさん - ナレーター
出演 > 人形劇

プルルくん（キッキ）
川の子クークー（スイスイ）
こどもにんぎょう劇場
「パンをふんだむすめ」（小さな女の子）
「ねずみのすもう」（やせ坊）
出演 > CD

流星皇子TOMMY（まいど君）
ナムコット・ゲーム・ア・ラ・モード II（「アドバンテージ・ラブ」、『ファミリーテニス』アレンジ）
出演 > CM

ヤクルト本社・ミルミル
明治製菓（現明治）・チョコベビー
湖池屋・すっぱムーチョ
全国農業協同組合連合会・しんたまご
ハウス食品（サザエさんシリーズ）
東芝・メロウ5（1993年、『サザエさん』アニメ タラちゃんの声）
トヨタ自動車・キャミ（1999年、ナレーター）
資生堂・スーパーハード
日産自動車・のってカンガルーキャンペーン
佐賀の米・麦・大豆マーケティング協議会・「さがびより」
JAバンク（『サザエさん』アニメ タラちゃんの声）
日産自動車・日産・セレナ（2019年 - 、『サザエさん』アニメ タラちゃんの声）
出演 > パチンコ・パチスロ

CR天才バカボン2（ハジメ）
出演 > 舞台

舞台『スーパーダンガンロンパ2 THE STAGE 〜さよなら絶望学園〜』（モノミの声）
Ryo Fujimura

| Ryo Fujimura |
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生誕:   (1981-02-24) 1981年2月24日（44歳）
出身地:   日本・埼玉県
ジャンル:  ロック・J-POP・アニメソング
職業:  ソングライター・ギタリスト
担当楽器:  7弦ギター・ボーカル
活動期間:  2000年 -
Ryo Fujimura（リョー・フジムラ（藤村 亮）、1981年2月24日 - ） は、日本のシンガーソングライター、ギタリスト。埼玉県出身。
来歴

3歳からピアノを始め、16歳からギターを独学で開始。
2000年2月にバンドAciD FLavoRを結成。バンドでは7弦ギターとコーラスを担当。3rdシングル"FEELING/Eyes on you"を除く全ての楽曲の作詞・作曲を担当。活動当初のメンバーは5人だったが、2003年にメンバーチェンジ（ドラマー・Taijuの加入、ボーカル・SHIGERUのパート変更）を経て、4人編成となる。
2006年2月、シングル"Higher&higher"でメジャー・デビュー。同年5月、1stアルバム"SPEED-BALL"リリース。2007年3月、2ndシングル"ENISHI"リリース。2008年2月、2ndアルバム"Next Story"リリース。同年3月、初の海外公演をベルギー・ブリュッセルで行う。同年7月、ヨーロッパ最大の日本文化イベント・JAPAN EXPOに参加。同年10月、フランス・パリ、ベルギー・ムスクロン、リエージュでワンマンライブを行う。ベルギーのインディーズレコードレーベル・Ramen Eventと契約、ソロ1stシングル"Concrete 0.1"をヨーロッパ地域でリリース。同時期に日本ではAciD FLavoRの3rdシングル、"FEELING/Eyes on you"リリース。
2009年1月、日本のシルバーアクセサリーブランド・BIG BLACK MARIAとコラボレーションを開始。同年2月、ソロ2ndシングル"Concrete 0.2"をリリース。ソロとしてベルギー・フランス・ギリシャの3か国を回るツアー・全7公演を行う。同年4月から5月にかけ、フランス・ベルギーにスイス・イギリスを加えた4か国全7公演・6公演+アンコールライブ1公演を行う。同年6月、AciD FLavoRの3rdアルバム「AciD FLavoR BEST」リリース。同年7月、渋谷DeSeOでAciD FLavoRのワンマンライブを行う。2010年5月22日、AciD FLavoRが同日付ライブを以て解散。理由等は特に言明されていない。同年11月、PlayStation Portableソフト「雅恋 〜MIYAKO〜」OPテーマ「久遠」/EDテーマ「明け星」の作詞作曲を担当。
2011年2月23日、霜月はるか4thアルバム「星空アンサンブル」収録6曲目「REW」（Fortissimo//Akkord:Bsusvierテーマ曲）作詞を担当。2月24日、ソロ3rdシングル"Artifice"リリース。2月25日 - 3月19日、2年ぶりのヨーロッパ公演・全4か国7公演を、YURIA率いるPINKY DOODLE POODLEとのジョイント形式で行う。同年8月、PCソフト「ラブライド・イヴ」EDテーマ「Happy Froat」作詞を担当。 同時期に桜川めぐのシングル「1・2・3でオンライン」のC/W曲「Revive」の作詞を担当。同年8月25日から31日まで、ソロ5回目となるヨーロッパツアーを行う。同年9月、THE IDOLM@STER STATION!!!のアルバム『HEART AND SOUL』に収録の浅倉杏美歌唱曲「Superstar」の作曲を担当。同年10月1日・2日にメキシコ・ベラクルスで開催されたイベント・Veraconにゲスト招聘され、初のメキシコライブを行う。同年12月24日、1stアルバム"Life is interesting."をiTunes等で配信リリース。
2012年3月、2度目のメキシコツアー・全2か所4公演を行う。 南米最大ネットの日本文化ラジオ番組・DragonRadioに出演。同年5月、横浜The Club Sensationにて、河村博司を前座に迎え、ヘッドライナーライブ。同年8月、ベース・ひで、ドラムス・Shoとのトリオバンド・Rights in Corrosionを結成。同年10月から11月にかけて、3度目のメキシコツアー・全6か所10公演を行う。同年12月、AciD FLavoRの再集結を発表。2013年2月2日に再集結ライブが決定している。
人物

趣味はドライブとサイクリング。14歳の時にTVで観たGLAYを憧れのアーティストに挙げる。
またBreak Out出身のアーティストからの影響も折りに触れて口にしている。
3rdシングル"Artifice"のジャケット写真で髭を伸ばしラフなイメージに転向したところ、女性ファンが減ったとリリース後のインタビューで話している。AciD FLavoR時代は禁酒嫌煙という姿勢だったが、バンド解散以降は飲酒にまつわる発言や喫煙中の写真などを度々公開している。
楽曲提供

冬志樹
久遠（作詞・作曲）
明け星（作詞・作曲）
霜月はるか
REW（作詞）
桜川めぐ
Revive（作詞）
浅倉杏美
Superstar（作曲）
東京家族 (映画)

| 東京家族 |
| --- | --- |
監督:  山田洋次
脚本:  山田洋次 平松恵美子
製作:  秋元一孝
製作総指揮:  迫本淳一
出演者:  橋爪功 吉行和子 西村雅彦 夏川結衣 中嶋朋子 林家正蔵 妻夫木聡 蒼井優
音楽:  久石譲
撮影:  近森眞史
編集:  石井巌
制作会社:  松竹撮影所東京スタジオ
製作会社:  松竹 住友商事 テレビ朝日 衛星劇場 博報堂DYメディアパートナーズ 講談社 日販 Yahoo! JAPAN ぴあ 読売新聞社 TOKYO FM 朝日放送 メ〜テレ RCC 九州朝日放送 北海道テレビ
配給:  松竹
公開:   2013年1月19日  2013年3月27日  2013年4月19日
上映時間:  146分
製作国:   日本
言語:  日本語
興行収入:  18.2億円
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「東京家族」のモニュメント
大崎上島の旧木江町役場に所在するモニュメント
『東京家族』（とうきょうかぞく）は、2013年の日本映画。2013年1月19日公開。
概要

小津安二郎監督による松竹映画『東京物語』(1953年)をモチーフとして制作したと発表されたが、設定やストーリー、演出手法など大部分を踏襲したまま時代を平成に移し替えたものであり、実質的にリメイクである。広島側の舞台は、尾道から豊田郡大崎上島町に変更され撮影されている。キャッチコピーは「おかしくて、かなしい。これは、あなたの物語です。」。
もともとは2011年12月公開予定であったが、東日本大震災によって公開が延期となった。それとともに脚本の一部を改訂し、主演の老夫婦の配役を菅原文太と市原悦子から、橋爪功と吉行和子に変更。また長女役も室井滋から中嶋朋子に交代した。本編中にも、平山昌次と間宮紀子がボランティア先の南相馬で出会った設定であるなど、震災への言及が加えられた。
全国317スクリーンで公開され、2013年1月29日・20日の初日2日間で興収2億961万6,000円、動員動員19万4,902人になり、映画観客動員ランキング（興行通信社調べ）で初登場第2位となった。2014年1月発表の最終興収は18.2億円。
2014年1月26日には、テレビ朝日系列の『日曜洋画劇場』の特別企画として初めて地上波放送された。
あらすじ

平山周吉ととみこの老夫婦が、東京の子供達を頼って東京見物に来る。二人はまず、開業医をしている幸一のもとに身を寄せ、兄妹も幸一家に集まって一家団欒の時を過ごす。翌日、幸一は両親を横浜へドライブに連れて行こうとするが、幸一が急患の対応に追われてドライブがお流れになってしまう。次に周吉ととみこは、都内にある滋子の自宅にやってくる。美容院を兼ねたつくりであるため狭苦しいが、滋子の夫である庫造が周吉をスーパー銭湯に誘ったりと、彼らなりにもてなそうとする。翌日、滋子の頼みで昌次が周吉ととみこを東京見物に連れ出す。三人で入ったうなぎ屋で、周吉は昌次に将来の見通しを尋ねるが、昌次ははぐらかして答えようとしない。その日、滋子は客のつてを頼って、二人を高級ホテルに泊めようと考える。幸一の賛同を取り付けた滋子は、翌日さっそく両親を横浜の高級ホテルに送り出すが、横浜に特に用事もない二人は手持ち無沙汰になり、二泊の予定が一泊で帰ってきてしまう。今晩は自宅を商店街の会合で使うので泊めてやれないと滋子に言われた二人は、別々に行動することにする。周吉は旧友である沼田三平を頼り、彼の家に厄介になろうとする。亡くなった旧友の自宅を訪ね、線香をあげた後、周吉は三平に飲みに誘われる。医者である幸一に止められているからと最初は断っていた周吉だが、子供達に邪険にされているという気持ちも手伝って、ついつい酒が進み、酔い潰れてしまう。結局三平の家にも泊まれず滋子の家に転がり込んだ周吉は、滋子の店にゲロをぶちまけたりと、散々迷惑をかける。一方のとみこは、一人暮らしである昌次の面倒を見てやろうと、彼のアパートを訪ねる。そこで思いがけず、昌次と結婚の約束をしている間宮紀子に出会い、意気投合する。あくる日、周吉ととみこは幸一の家に戻り、顔を合わせる。周吉が二日酔いで憔悴している一方で、昌次の恋人の存在を知ったとみこは上機嫌である。しかし、とみこが勇の部屋に行こうとした矢先、階段の途中で倒れてしまう。病院での治療も虚しく、とみこは昏睡状態に陥る。昌次は紀子とともに病院へ駆けつけ、周吉や兄妹の前で紀子のことを打ち明ける。とみこは翌日早くに息を引き取った。葬式は故郷の島で行うことになり、昌次と紀子がとみこの遺骨と周吉を連れて先に帰郷するが、周吉の無愛想な態度に紀子は自分が受け入れられていないのではと思う。兄妹が揃って葬式を上げた後、昌次と紀子はしばらく残って周吉の面倒を見ていた。二人が東京に帰る日、紀子が周吉に暇を乞うと、周吉は自分の面倒を見てくれたことに感謝の意を表し、また昌次のことも出来が悪いと思っていたのは間違いだったと打ち明け、「息子をよろしく」と告げて、紀子にとみこの形見である腕時計を託すのだった。
キャスト

平山周吉：橋爪功 - 広島県大崎上島町在住の72歳の老人。元教員。
平山とみこ：吉行和子 - 周吉の妻。68歳。
平山幸一：西村雅彦 - 周吉・とみこの長男。小児科医。東京郊外の開業医。
平山文子：夏川結衣 - 幸一の妻。
金井滋子：中嶋朋子 - 周吉・とみこの長女。美容師。都内で美容院を経営する。
金井庫造：林家正蔵 - 滋子の夫。
平山昌次：妻夫木聡 - 周吉・とみこの次男。都内で舞台美術のアシスタントとして働く。
間宮紀子：蒼井優 - 昌次の恋人。書店員。
沼田三平：小林稔侍 - 周吉の旧友。元会社役員。
かよ：風吹ジュン - 沼田の通う居酒屋の女将。
服部京子：茅島成美 - すでに亡くなった周吉の親友の未亡人。
平山実：柴田龍一郎 - 幸一の長男。野球部所属の中学生。
平山勇：丸山歩夢 - 幸一の次男。小学生。
ユキ：荒川ちか - 周吉の隣家に住む中学生。
西田麻衣、松野太紀、田中壮太郎、磯西真喜、近藤公園、北山雅康、伊東達広、加藤満、福田勝洋　ほか
『東京物語』との違い

平成期の尾道市は交通環境が整備され『東京物語』の時代ほどの片田舎ではなくなっていたため、フェリーに乗る必要のある大崎上島町に変更された。
主役の老夫婦が子どもたちからプレゼントされるのが、熱海の温泉旅行から横浜の高級ホテルに変更された。
『東京物語』における三男と次女にあたる人物は登場しない。そのかわり、『東京物語』では戦死した設定となっていた次男は生きており、三男の設定が一部移管されている。
次男昌次（『東京物語』における昌二）と紀子は結婚していない。
スタッフ

監督：山田洋次
脚本：山田洋次、平松恵美子
音楽：久石譲
撮影：近森眞史
美術：出川三男
照明：渡邊孝一
編集：石井巌
録音：岸田和美
スペシャルアドバイザー&イメージポスターデザイン：横尾忠則
記録：鈴木敏夫
監督助手：花輪金一、平松恵美子、濱田雄一郎、青木克齋、豊福昌仁
製作担当：相場貴和
ラインプロデューサー：岩田均、斉藤朋彦
音響効果：帆苅幸雄
特殊メイク：江川悦子、工藤美姫
現像：IMAGICA
プロデューサー：深澤宏、矢島孝
製作プロダクション：松竹撮影所東京スタジオ
製作委員会メンバー：松竹、住友商事、テレビ朝日、衛星劇場、博報堂DYメディアパートナーズ、日販、Yahoo! JAPAN、ぴあ、TOKYO FM、朝日放送、メーテレ、RCC、北海道テレビ、九州朝日放送
制作・配給：松竹
受賞歴

第37回日本アカデミー賞
優秀作品賞
優秀監督賞（山田洋次）
優秀脚本賞（山田洋次、平松恵美子）
優秀主演男優賞（橋爪功）
優秀主演女優賞（吉行和子）
優秀助演男優賞（妻夫木聡）
優秀助演女優賞（蒼井優）
優秀音楽賞（久石譲）
優秀撮影賞（近森眞史）
優秀照明賞（渡邊孝一）
優秀録音賞（岸田和美）
優秀編集賞（石井巌）
『映画芸術』2013年日本映画ベストテン＆ワーストテン・ワースト1位
飯口美穂

いいぐち みほ（旧芸名 飯口 美穂、1965年3月10日 - ）は、千葉県出身の女優である。身長160cm、70kg、特技は殺陣、日本舞踊、三味線。プロダクション・タンク所属
出演した主な作品 > テレビ

富豪刑事
はぐれ刑事純情派（ANB / 東映）
第12シリーズ 第10話「カラスが告発した真犯人!? 近所迷惑な女」（1999年）
爆竜戦隊アバレンジャー（36話）
ハケンの品格
おかみ三代女の戦い
CAとお呼びっ!（1話）
世にも奇妙な物語 － つまらない男
相棒season4（4話）
誰よりも君のこと
コスモ★エンジェル（19話）
お通夜の人指し指
日本一の最低男 ※私の家族はニセモノだった 第9話（2025年3月6日、フジテレビ） - 銭湯の常連客 役
出演した主な作品 > 舞台

変人奇身さんですか?
七変化
沈黙の少年
狢
サン・ラザールの時計の方角に月町宛の手紙が届く
出演した主な作品 > 映画

Hard Luck Hero
出演した主な作品 > Vシネマ

復讐の聖書
パッパカパー
出演した主な作品 > CM

スカイパーフェクTV!
「大人のきのこの山」「大人のたけのこの里」6秒動画シリーズ「大人のチョコスナック6秒劇場『きの子と竹彦』」（2017年9月 – 、明治）– 竹里タケ代 役
打撃天使ルリ

『打撃天使ルリ』（だげきてんしルリ）は、山本康人による日本の漫画作品。『週刊ヤングジャンプ』（集英社）にて1998年43号から2000年45号まで「月イチ」で連載された。
また、テレビ朝日系列で2008年7月25日から9月5日まで、連続ドラマとして金曜ナイトドラマ枠で放送された（後述）。それに伴い漫画連載の新シリーズが開始され、第1話は同年の『週刊ヤングジャンプ』34号に掲載され、第2話以降は『月刊ヤングジャンプ』で、2009年2月号まで連載された。全4巻。
内容

普段はどこにでもいるような女子高生・ルリ。しかし彼女は打撃人類という特殊な人間であった。何の罪もない人々が身勝手で残虐な犯罪者の犠牲となる理不尽な世の中、彼女の怒りが頂点に達した時、自らの拳のみを武器として悪に立ち向かう。
人間の心からとめどなく生まれる“悪”とは何か。法律だけが人の罪を裁き、人を救えるのか。だが理不尽な暴力を目の前に、自身もまた打撃という暴力で悪を封じることで、法治国家においてはルリも犯罪者となってしまう。いったい“正義”とは何なのか？打撃人類としての宿命に苦悩し葛藤を抱えながらも、苦しむ人々を救い、戦うルリの姿が描かれた格闘アクション漫画である。
また世界観を含む一部設定は山本康人の漫画『打撃マン』を継承しており、今作の主人公であるルリもそちらで登場している。
登場人物

ここでは漫画版に基づいて説明する。
単行本

山本康人『打撃天使ルリ』集英社〈ヤングジャンプ コミックス〉、全4巻
1999年10月発売、ISBN 4-08-875838-2
2000年6月発売、ISBN 4-08-876036-0
2000年12月発売、ISBN 4-08-876102-2
2009年3月19日発売、ISBN 978-4-08-877612-5
山本康人『打撃天使ルリ 史上最高の女』リイド社〈SPコミックス SPポケットワイド〉、全1巻
2016年8月30日発売、ISBN 978-4-8458-4879-9
テレビドラマ

| 打撃天使ルリ |
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ジャンル:  テレビドラマ
原作:  山本康人
脚本:  徳永友一
出演者:  菊川怜 遠藤雄弥 池田努 中山恵 石野真子 升毅 池畑慎之介
音楽:  海田庄吾
製作
プロデューサー:  川西琢 櫻井美恵子
制作:  テレビ朝日

放送
音声形式: ステレオ放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2008年7月25日 - 9月5日
放送時間: 毎週金曜 23:15 - 翌0:10
放送枠: 金曜ナイトドラマ
放送分: 54分
回数: 7
 公式ウェブサイト
テンプレートを表示
2008年7月25日から9月5日までテレビ朝日系列の金曜ナイトドラマ枠で放送されたサスペンス・アクションドラマ。金曜ナイトドラマ枠では4作目の菊川怜主演作品である。
人物の名前はそのままだが、設定がほとんど異なるオリジナルストーリーで構成され、それに伴いオリジナルキャラクターも多数登場している。詳しくは下記を参照。
キャッチコピーは「許せない奴が、多すぎる。」「この正義が、罪だとしても。」。
全8話予定だったが、全7話に短縮されている。話数表記は「撃」単位。
テレビドラマ > キャスト

ここではドラマ版に基づいて説明する。
テレビドラマ > 主題歌

「I LOVE YOUをさがしてる」GLAY
テレビドラマ > スタッフ

原作：山本康人『打撃天使ルリ』
脚本：徳永友一
音楽：海田庄吾
技術プロデューサー：説田比登志
撮影：高橋広
VE：平田壮之介、山田由香
照明：原田洋明
映像：服部正邦
音声：高橋英史
サウンドデザイン：石井和之
編集：白水孝幸
ライン編集：萩原隆司
MA：白井俊彦
技術協力：テイクシステムズ
美術プロデューサー：森川一雄
美術：山崎輝
美術進行：鈴木隆之
装飾：遠藤剛、野村哲也、中村豊
持道具：飯原広行
衣装：松本紗矢子、渋沢有美
メイク：柏野未穂、竹内佑
大道具：手塚常光、村尾圭太
操作：石川清大
造園：松島文夫
美術デスク：佐藤康
メイク（菊川担当）：小川玲奈
スタイリスト（菊川担当）：高橋京子
美術協力：KHKアート
編成担当：三輪祐見子、菊池寛之
宣伝：石野貴、畑田紘孝
スチール：副田宏明
インターネット：小笠原克敏
車輌：マエダオート
スタントコーディネーター：釼持誠
助監督：寺地雄一郎、吉岡朝日、福島清和、三好勲、浜口勉
制作担当：木村義明
制作主任：田澤俊彦、小笠原寿、中島勇気
制作進行：立石明日香
記録：田中久美子（1）（2）（5）、加藤彩（3）（4）（7）、竹本喜久子（6）
演出：常廣丈太（1）（2）（5）、秋山純（3）（4）（7）、梶原貴弘（6）
タイトルバック：常廣丈太
企画協力：古賀誠一（オスカープロモーション）
チーフプロデューサー：桑田潔（テレビ朝日）
プロデューサー：大川武宏（テレビ朝日）
協力プロデューサー：浦井孝之　櫻井美恵子
プロデューサー補：上田直彦、萩原英樹（テレビ朝日）、時田みどり、早坂佳（国際放映）
制作協力：国際放映
音楽協力：テレビ朝日ミュージック
制作：テレビ朝日
テレビドラマ > サブタイトル

| 各話 | 放送日 | サブタイトル | 英語サブタイトル | 視聴率 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 第壱撃 | 2008年7月25日 | 拳よ、おこれ | OPEN YOUR EYES | 10.0% |
| 第弐撃 | 8月1日 | 震えの代償 | BELIEVE IT OR NOT | 7.4% |
| 第参撃 | 8月8日 | 目覚めれば、月 | SLEEPING BEAUTY | 5.3% |
| 第四撃 | 8月15日 | 天使と悪魔 | ANGEL & DEVIL | 5.5% |
| 第伍撃 | 8月22日 | 時に、正義は | MY FAMILY | 7.2% |
| 第六撃 | 8月29日 | 唯、その真実と死 | THANATOS | 7.5% |
| 最終撃 | 9月5日 | ヒトと愛しか無い世界 | ONLY MY LOVE | 7.7% |
平均視聴率7.2%（ビデオリサーチ調べ・関東地区）
英語サブタイトルは、CM前のアイキャッチ画面にインサートされた。
第参撃（8月8日）と第四撃（8月15日）は前番組に『熱闘甲子園』（23:15 - 23:40）が放送されたため、30分遅れで放送された。放送時間は23:45 - 翌0:40。
テレビドラマ > サブタイトル > 遅れネット局

ネット局については詳細項目を参照。ここでは特記事項を記す。（すべて2008年）
HTB（北海道テレビ放送） - 第伍撃まで同時ネットで放送。同局の開局40周年特別番組「HTB開局40周年記念「〜ありがとう40年〜全部たしたら10時間!ユメミル広場に大集合!!」」放送のため第六撃が9月5日、最終撃が9月12日（いずれも金曜）に放送。
KHB（東日本放送） -8月8日（金曜日）から放送。
YTS（山形テレビ） - 7月26日（土曜日）から放送。
NBN（メ～テレ） -8月8日（金曜日）から放送。
HOME（広島ホームテレビ） - 8月8日（金曜日）から放送。
YAB（山口朝日放送）- 8月10日（日曜日）から放送。
KSB（瀬戸内海放送） - 7月30日（水曜日）から放送。
EAT（愛媛朝日テレビ） - 8月7日（木曜日）から放送。
KBC（九州朝日放送） - 8月7日（木曜日）から放送。
OAB（大分朝日放送） - 7月26日（土曜日）から放送。
MRT（宮崎放送）※TBS系列 - 10月7日（金曜日）から放送。
KKB（鹿児島放送） - 8月8日（金曜日）から放送。
テレビドラマ > 商品化について

DVD化は2012年8月現在実現していない。サウンドトラックも発売されていない。また、再放送も2009年のメ〜テレの午前の連続ドラマ再放送枠で一度再放送されているが、以後2012年8月まで一度も再放送はされていない。
安曇野市豊科近代美術館

|  安曇野市豊科近代美術館 Azumino Municipal Museum of Modern Art, TOYOSHINA |
| --- | --- |
 
  長野県内の位置
施設情報
正式名称:  安曇野市豊科近代美術館
館長:  降籏潔
事業主体:  安曇野市
管理運営:  公益財団法人安曇野文化財団（指定管理者）
建物設計:  豊科町建築設計監理共同企業体
延床面積:  3,062.205m2
開館:  1992年（平成4年）4月18日
所在地:  〒399-8205 長野県安曇野市豊科5609-3
外部リンク:  安曇野市豊科近代美術館
プロジェクト:GLAM
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安曇野市豊科近代美術館（あづみのしとよしなきんだいびじゅつかん）は、長野県安曇野市豊科にある美術館。安曇野市役所に隣接する。安曇野アートライン加盟施設。
歴史

1985年3月に閉校した旧豊科町立豊科中学校の跡地を利用し、1992年（平成4年）4月18日に「豊科近代美術館」の名称で開館。2005年10月1日、合併に伴い「安曇野市豊科近代美術館」に改称。
2022年4月23日〜5月15日、改組 新 第8回日展を開催。
2024年6月3日から大規模修繕工事を実施し、2025年4月1日に「安曇野市美術館」に改称、同年8月29日に再開館予定。
主な収蔵品

高田博厚の彫刻 （常設展示）
森鷗外ゆかりの画家、宮芳平の洋画 （常設展示）
信州で活躍した洋画家、小林邦のデッサン（収蔵・展示）
フランスで活躍した郷土出身の画家、奥村光正の作品（収蔵・展示）
所在地

〒399-8205 長野県安曇野市豊科5609-3
休館日

月曜日と祝祭日の翌日
12月28日 - 1月4日
開館時間

9：00 - 17：00（入館は16：30まで）
入場料

個人
大人 ￥500
大学生・高校生 ￥300
中学生・小学生 ￥150
団体 （20人以上）
大人 ￥400
大学生・高校生 ￥200
中学生・小学生 ￥100
交通アクセス

安曇野市豊科地域振興バス…近代美術館（平日と祝日のみ）
夏の憂鬱

「夏の憂鬱 [time to say good-bye]」（なつのゆううつ タイム・トゥ・セイ・グッドバイ）は、日本のロックバンド、L'Arc〜en〜Cielの3作目のシングル。1995年10月21日発売。発売元はKi/oon Sony Records。
概要

前作「Vivid Colors」から約3ヶ月ぶりとなるシングルリリース。本作の表題曲は、1995年9月1日に発売した3rdアルバム『heavenly』からのリカットとなっており、リカットシングルのリリースは1994年10月発売の「Blurry Eyes」以来約1年ぶり2作目のこととなる。
本作の表題曲「夏の憂鬱 [time to say good-bye]」は、アルバム『heavenly』に収録された楽曲「夏の憂鬱」をリアレンジしたバージョンとなっている。「夏の憂鬱」をリアレンジした経緯について、tetsuyaは「9月1日にアルバム『heavenly』を出して、その中から10月か11月にシングルをカットしようって話は、前からあったんですよ。それで、いざ曲を決める時に、「夏の憂鬱」の、スタッフからの評判がよかったんです。でも、オレらの中では、シングル・カットするつもりもなく、アルバムの中には、なんとなく始まって、なんとなく終わる曲って必要じゃないですか。そういう曲だったんで、シングルとしてひとり立ちさせるなら、ちゃんとよそ行きの洋服を着せたい！ということで、アレンジし直して、タイトルも「夏の憂鬱 [time to say good-bye]」にしました」と、本作発売当時のインタビューで語っている。そしてシングルカットするにあたり、前作「Vivid Colors」で共同編曲を担当した西平彰を新たにアレンジャーとして迎えリアレンジ作業が行われている。原曲の「夏の憂鬱」は1970年代〜1980年代のフォークロックを彷彿とさせる楽曲として制作されていたが、本作に収録されたリアレンジバージョンでは1980年代の煌びやかなニューミュージックテイストのアレンジが施されている。また、本作に収録されたリアレンジバージョンでは、イントロを歌メロから始まるかたちに変更し、Cメロの尺を伸ばしている他、構成変更に伴い歌詞を追加している。hydeはアレンジ作業について「新しいアレンジによって変わった部分っていうのは、アルバムの曲作りの合宿の時に、なんとなく案としてはあったんですよ。でも、アルバムに収録した形で、「夏の憂鬱」っていう曲の雰囲気は出せていたから、あれはあれでよかったんです。でも、今回、シングルとして、あらためて出すことになったんで、前のアイディアを活かそうかな、と」と語っている。（詳細は楽曲解説の項目を参照）
なお、音楽ライターの川口瑞夫は本作の表題曲について「堀江淳の「メモリーグラス」を連想した」「この曲のポップ感覚は、J-POPにおける王道のポップ感覚の外側にある。つまり、BOØWY～レベッカ～ビーイング系によって確立されたポップ感覚以前のそれだ。レトロ的と呼んでもニューミュージック的と呼んでも構わないが、ぼくはそこに他のバンドにはないユニークさを感じた」と評価している。また、川口は「（シングルを）一聴して興味を引いたのはC/W曲「あなたのために」のイントロである。ホルガー・シュカイみたいなコラージュ音が配されていたからだ。わずか1枚のシングルを聞いて連想したのが、堀江淳とホルガー・シュカイ、この落差は大きい。"ラルクって変？"という印象はさらに深まった」と本作を評している。
また、カップリング曲には、新曲として「あなたのために」が収められている。なお、この曲はインディーズ時代の頃から披露されていた楽曲が原曲になっている。
リリース > リリースプロモーション

本作のリリースプロモーションとして、1995年12月23日から同年12月25日にかけて、としまえんとのタイアップイベント「L'Arc〜en〜Ciel DAY Noël 1995」が開催された。この企画は、前述の期間中に本作のジャケットを持参し同所を訪れた者を対象に、入場料を無料にする試みとなっており、対象者には先着2万名限定でメモリアルカードがプレゼントされている。
また、としまえん内の特設シアターでは、そこでしか観ることのできないスペシャルビデオが上映されている。さらに、同年12月24日には同シアターにて、当時L'Arc〜en〜Cielのメンバーがパーソナリティを務めていたNACK5系ラジオ番組『MIDNIGHT ROCK CITY』の公開録音が行われた。
リリース > リリース形態

本作は、通常盤（CD）の1形態でリリースされている。ちなみにフィジカルは、当時8cmシングルとして発表されていたが、2006年のシングル14作品再発企画において12cmシングルで再発売されている。
ミュージックビデオ

表題曲「夏の憂鬱 [time to say good-bye]」のミュージック・ビデオは、フォトグラファーであるデイビッド・ステットソンがディレクターを務めた作品となっている。なお、この映像の撮影には、写真家の緒車寿一（愛称：チャーリー）が参加している。緒車は現在まで長らくL'Arc〜en〜Cielや各メンバーのソロ活動でフォトグラファーを担当しており、これがL'Arc〜en〜Cielとの出会いとなった。
このミュージック・ビデオは、2003年3月19日に発表したベストアルバム『The Best of L'Arc〜en〜Ciel 1998-2000』の初回限定盤特典DVDに初収録されている。また、2007年2月14日に発表したクリップ集『CHRONICLE 0 -ZERO-』にもこの映像が収録されている。そして、2019年12月11日には公式YouTubeアーティストチャンネルにおいて、YouTube Music Premium限定で映像の有料公開が開始されている。前述のYouTubeチャンネルでの有料公開開始から約2年4ヶ月後となる2022年4月8日からは、同サイトで映像の無料公開が開始されている。
収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「夏の憂鬱 [time to say good-bye]」 | hyde | ken | L'Arc〜en〜Ciel, Akira Nishihira | 5:01 |
| 2. | 「あなたのために」 | hyde | ken | L'Arc〜en〜Ciel, Akira Nishihira | 4:34 |
| 3. | 「夏の憂鬱 [time to say good-bye] (Voiceless Version)」 |   | ken | L'Arc〜en〜Ciel, Akira Nishihira | 5:00 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 14:35 |
楽曲解説

夏の憂鬱 [time to say good-bye] 歌謡曲的な湿っぽいメロディラインを持った哀愁漂うナンバー。1995年9月に発表したアルバム『heavenly』に収録された原曲「夏の憂鬱」は、作曲者のken曰く、何の気なしにアコースティック・ギターを弾いていたときに生まれたイメージを基に制作したという。原曲の制作のイメージについて、kenは「東京ベイNKホール周辺のトロピカルな風景というか、夕焼けや海なんかがアタマのどこかにあったような気がしますね」と語っている。 また、hyde曰く、原曲の制作にあたりkenから「これは（谷村新司が作詞・作曲した）山口百恵の「いい日旅立ち」のような雰囲気にしたいんだ」と話があったという。こういったイメージもあってか、アルバム『heavenly』に収録したバージョンでは、1970年代〜1980年代のフォークロックを意識したアレンジ作業が行われていた。そして今回シングルカットするにあたり、セルフプロデュースで制作された原曲を基に、新たに共同プロデューサー兼アレンジャーとして西平彰を迎え、大幅なリアレンジが行われることになった。そして、今回リアレンジしたことにより、煌びやかなニューミュージックの雰囲気を内包した楽曲に変貌している。 なお、本作に収録されたリアレンジバージョンでは、楽曲構成が大幅に変更されている。まず、イントロを歌メロから始まるかたちに変更し、Cメロの構成を長尺に変え、メロディを追加している。また、kenが原曲で弾いていたワウを使ったギターのカッティングをカットしている。 歌詞は、この曲の原曲のモチーフとなった山口百恵の楽曲「いい日旅立ち」の雰囲気を意識して書かれている。この曲の歌詞のイメージについて、作詞者のhydeは「この曲で見えているのは、午後3時くらいの風の強い、誰もいない、日本じゃないかもしれない砂浜」と述べている。また、hyde曰く、作詞作業の際にkenから「「いい日旅立ち」みたいに、タイトルが何回も出てくるような感じにしたい」とリクエストがあったという。 さらに、リアレンジバージョンの制作にあたり楽曲構成を変更したことを踏まえ、原曲の歌詞に新たなフレーズを追加している。リリックを原曲から変更・追加した経緯について、hydeは「楽曲をトータルで聴いた時に、自然と出てきたフレーズをそのままのせた。というか、詞はアルバムで出しきったつもりだったから、"これ以上、何を言うのかなぁ？"っていう感じだったんですけど、聴いたら自然と出てきたんですよね」と語っている。 ちなみに、本作に収録されたシングルバージョンは、リカット作品ということもあってかスタジオ・アルバムには収録されておらず、2003年発売のベストアルバム『The Best of L'Arc〜en〜Ciel 1994-1998』で初めてアルバムに収録されることとなった。 余談だが、この曲は1996年に開催したライヴツアー「BIG CITY NIGHTS ROUND AROUND '96」の後、長きにわたりライヴで演奏されていなかったが、2006年に東京ドームで開催したバンド結成15周年を記念したライヴ「15th L'Anniversary Live」において約10年ぶりに披露されている。このライヴで演奏されたことをきっかけに、翌2007年に開催したホールツアー「Are you ready? 2007 またハートに火をつけろ!」の一部公演で演奏され、さらに2011年に開催したバンド結成20周年を記念したライヴ「20th L'Anniversary LIVE」や、2012年に開催したライヴツアー「20th L'Anniversary WORLD TOUR 2012 THE FINAL」の国立霞ヶ丘競技場陸上競技場（通称：旧国立競技場）公演などでも披露され、定期的にセットリストに組み込まれるようになっている。また、2007年にはパートチェンジバンド、P'UNK〜EN〜CIELとして、hydeのディレクションのもとリアレンジしたうえで、この曲をセルフカバーしている。このセルフカバーは、32ndシングル「DAYBREAK'S BELL」に「夏の憂鬱 [SEA IN BLOOD 2007]」として収録されている。セルフカバーのアレンジ作業では、アレンジを担当したhydeの「俺の青春の、80年代スラッシュメタルのオイシイとこをグッと寄せ集めたい」という思いから、パンクというよりはメタルのアレンジが施されている。具体的には、スラッシュメタルバンド、スレイヤーをイメージしたアレンジが施されており、原曲の雰囲気をほとんど留めていないセルフカバーとなっている。
作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & Akira Nishihira
あなたのために 異国情緒のある切ないコーラスが印象的なメロディアスなナンバー。この曲の原型は、作曲者のkenがL'Arc〜en〜Cielに加入する以前に制作していたという。また、この曲の原型は、kenがL'Arc〜en〜Cielに加入した後のライヴで何度か披露されており、インディーズ時代の1993年8月1日に日清パワーステーションで開催したライヴ「Close by DUNE FINAL」などで演奏されていた。ちなみにこのライヴでは「Too...」という曲名で披露されていたが、後に「Too glare」という曲名に変更されている。曲名を「Too glare」に変更して以降も、1994年4月3日に渋谷公会堂で開催したライヴ「ノスタルジーの予感」などのライヴでたびたび演奏していたものの、長らく音源化されることはなく、お蔵入りになりかけていたという。ただ、tetsuyaの「いろいろ実験できる」という考えもあり、新たにアレンジを施し、タイトルを付け直したうえで本作に収録される運びとなった。 本作に収録するにあたり、前述の1993年のライヴで披露されたバージョンから歌のメロディが付け直されている。この曲のメロディについて、hydeは「メロディは1回白紙にして、もう1回つけ直した。でも、最初に聴いた時のサビはいっしょ。歌詞は以前に歌っていたものとは変えるんで、タイトルも変えました」と語っている。また、この曲のプロデュースおよびアレンジ作業には、表題曲と同様に、西平彰が参加している。 さらに、コーラス部分は、ライヴではkenがハイトーンボイスで歌っていたが、本作に収録された音源では歌手の山根麻衣が担当している。hydeは山根のコーラスワークについて「あんなハスキー・ヴォイスだとは思わなかった。いきなりインドみたいな雰囲気になった」「sakuraはインドになって喜んでるんですけどね」と語っている。また、tetsuyaはこの曲の印象について「ちょっと中途半端にインドの雰囲気でしょう？だから、ボクは不思議な曲だと思いますよ」と語っている。 余談だが、kenがL'Arc〜en〜Cielのライヴで演奏するためにこの曲の原型を持ってきた際は、「Murder」という曲名をkenが付けていたという。ただ、その曲名をhydeが聞き間違え、勘違いから「Mother」という曲名に変更になったという。その後、「Mother」から「Too...」に再び曲名が変わり、さらに上記のような変遷を経て現在の曲名となった。したがってこの曲は、合計で4回、タイトルが変更されたことになる。
作詞: hyde / 作曲: ken / 編曲: L'Arc〜en〜Ciel & Akira Nishihira
タイアップ

夏の憂鬱 [time to say good-bye]
TBS系番組『M-Navi』エンディングテーマ
参加ミュージシャン

hyde：Vocal
ken：Guitar
tetsu：Bass
sakura：Drums & Percussion
夏の憂鬱 [time to say good-bye]
西平彰：Keyboards
収録アルバム

『heavenly』 (#1,原曲）
『The Best of L'Arc〜en〜Ciel 1994-1998』 (#1)
『The Best of L'Arc〜en〜Ciel c/w』 (#2)
『TWENITY 1991-1996』 (#1)
ミヒャエル・ラング

| --- | --- |
: オーストリアのサッカー選手については「ミヒャエル・ラング (1998年生のサッカー選手)」をご覧ください。
ミヒャエル・リコ・ラング（Michael Rico Lang, 1991年2月8日 - ）は、スイス・ザンクト・ガレン出身のサッカー選手。ポジションはディフェンダー。FCバーゼル所属。
経歴 > クラブ

故郷のクラブであるFCザンクト・ガレンのユースを経て、2007年5月24日のFCアーラウ戦でファーストチームデビューを飾った。2011年にグラスホッパーに移籍した。2014-15シーズンでグラスホッパーとの契約が満了し、2015年6月にFCバーゼルに加入した。
2018年6月29日、ボルシア・メンヒェングラートバッハと4年契約を締結することが発表された。背番号はフィリップ・デームスやアンドレアス・クリステンセンらが着用した3番。しかし、定位置確保とはならなかった。
2019年8月29日、ヴェルダー・ブレーメンに1シーズンのレンタル移籍。リーグ戦9試合に出場したが、チームが2部に降格したことに伴い退団した。翌シーズンはボルシアに戻るも、DFBポカール2試合に起用されたのみだった。
2021年7月19日、FCバーゼルに1年延長オプション付きの2年契約で復帰することが発表された。
経歴 > 代表

2005年から2012年まで各年代別代表チームに選出され、2013年8月のブラジル戦でスイス代表デビューを飾った。
2018年のワールドカップではスウェーデン戦で一発退場となった。
代表歴 > 出場大会

スイス代表
2014 FIFAワールドカップ
2018 FIFAワールドカップ
代表歴 > 試合数

国際Aマッチ 31試合 3得点（2013年-2019年）
| スイス代表> 年 | 国際Aマッチ> 出場 | 国際Aマッチ> 得点 |
| --- | --- | --- |
| 2013 | 4 | 1 |
| 2014 | 4 | 0 |
| 2015 | 5 | 1 |
| 2016 | 7 | 0 |
| 2017 | 1 | 0 |
| 2018 | 9 | 1 |
| 2019 | 1 | 0 |
| 通算 | 31 | 3 |
タイトル

スイス・カップ：1回
2012-13
スーパーリーグ：1回
2015-16, 2016-17
横浜市立大学医学会

| --- | --- |
創立者:  高木逸磨
設立:  1948年（昭和23年）
起源:  十全醫院
主要人物:  齋藤知行（会長）
活動地域:   日本
主眼:  医学研究の推進
会員数:  5,265人
ウェブサイト:  http://www-user.yokohama-cu.ac.jp/~igakukai/index.html
テンプレートを表示
横浜市立大学医学会（よこはましりつだいがくいがくかい、英: Yokohama City University Medical Association）は、横浜市立大学医学部医学科・大学院医学研究科に在籍する教員・学生、横浜市立大学附属病院・附属市民総合医療センターに勤務する医師、及び横浜市立大学医学部医学科同窓会（倶進会）会員をもって構成される学術団体。医学研究を推進し、会員の学識を高め、あわせて会員相互の連携を図ることを目的としている。
本部事務局を横浜市立大学医学部内に置いている。
概要

宣教師ジェームス・カーティス・ヘボンと宣教師デュアン・シモンズが、横浜の近代医学の基礎を築いたといわれる。とくにシモンズは、1871年（明治4年）に横浜に設立された「十全醫院」（現：横浜市立大学附属市民総合医療センター）に勤務し、後進の指導を行った。十全醫院は最新の西洋医学を学ぶ日本人医師が集う場となり、日本の近代医学の一つの源流となった。1891年（明治24年）に十全醫院は横浜十全医院に改称し、1944年（昭和19年）に横浜十全医院を中核として横浜市立医学専門学校（後に横浜医科大学）が開校した。そして、1948年（昭和23年）に横浜医科大学（後に横浜市立大学医学部）を中心に神奈川県医師会、横浜市医師会が参加し、医学研究の推進を目的とした「横浜医学会」（英: Yokohama Medical Association）が設立された。
ヘボンとシモンズ以来の伝統を受け継いだ横浜医学会は1967年（昭和42年）に神奈川県医師会と分離し、1976年（昭和51年）に横浜市立大学医学部医学科同窓会（倶進会）の会員全員加入の新組織として、横浜医学会を継承する「横浜市立大学医学会」が発足した。
現在、横浜市立大学医学会は5000名以上の医師・医学生の会員を擁する。
主な事業

学術誌の発行
医学会講演会の開催
横浜市立大学医学会賞・医学研究奨励賞の授与
横浜医学

横浜医学は、横浜医学会の学会誌として、1948年（昭和23年）6月に創刊された学術誌。1976年（昭和51年）以降、横浜市立大学医学会の学術誌として、出版は継続されている。 創刊時の英称はJournal of Yokohama Medical Associationであったが、横浜医学会から横浜市立大学医学会への移行に伴い、The Yokohama Medical Journalに変更された。その際に雑誌表装もブルーとなり、今日に至る。
横浜医学は、基礎、臨床、社会医学を含めた医学及び関連領域のすべてを対象とし、創刊以来、会員による研究の成果を広く紹介することを目的とする。掲載記事は、原著論文、症例報告、総説、トピックスなどがある。言語は英語、日本語。