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インフィニティ・J
概要

1992年4月7日にM30の後継として発売された、G20とQ45の中間クラスに位置するセダン。先代のM30はクーペであったため、インフィニティでは初めてのMクラスセダンとなった。デザインは日産デザインインターナショナル（現: 日産デザインアメリカ サンディエゴ）の代表ジェリー・ヒルシュベルクが担当した。本来はインフィニティ専用車となる予定であったが、3代目レパードの開発中止を受け、日本においても日産ブランドから「レパードJ.フェリー」（通算3代目）として発売された（日本市場は1992年6月1日より発売）。生産は日産自動車栃木工場。
Q45との競合を避けるため、レパードJ.フェリーとは異なりV型8気筒エンジンはラインアップされず、V型6気筒3.0LのVG30DE型エンジンのみを搭載した。このエンジンは日本国内仕様のレパードJ.フェリーに搭載されるものと同型式であるが、エンジンのインマニ形状などが異なるフェアレディZ系の仕様であり、最高出力も210psと日本国内仕様よりも少し高くなっている。
ベースはY32型セドリック / グロリアだが、内外装共に手が入れられている。外装はレパードJ.フェリーとほぼ変わらないが、フロントフェイスはレパードJ.フェリーがメッキグリル + 異型2灯式ヘッドランプであるのに対し、J30はブラックアウトグリル + 4灯プロジェクターヘッドランプとなっている。また、ツーリングモデルである「J30t」も設定され、リアスポイラーやBBS製ホイール、HICASが装備された。
大規模な変更はなかったものの、1994年にはシートヒーターが改良され、1995年には新たにOBD2が搭載された。
1997年6月18日に生産を終了し、I30が後継となった。
橋川和晃

橋川 和晃（はしかわ かずあき、1971年5月2日-）は、佐賀県出身の元サッカー選手、サッカー指導者。
来歴

大学までは選手としてプレー。大学卒業後は筑波大学大学院体育研究科に進んだ。1995年にアビスパ福岡にユースコーチとして入団。その後、福岡のアカデミーの監督を歴任した。
2016年にFC今治に転じてグローバル事業部長に就任、2020年から今治のアカデミー・メソッドグループ長に就任。2021年9月29日、解任された布啓一郎の後任として今治の監督に就任した。
2023年7月3日、WEリーグ・アルビレックス新潟レディースの監督に就任した。
所属クラブ

佐賀県立鹿島高等学校
佐賀大学
指導歴

1995年 ‐ 2011年 アビスパ福岡
1995年 ユースコーチ
1996年 ‐ 1999年 U-12監督
2000年 ‐ 2003年 U-15監督
2004年 ‐ 2005年 U-18監督
2006年 チーム統括グループ編成担当
2008年 - 2011年 アカデミーダイレクター
2007年 - 2011年 JFAナショナルトレセンコーチ九州サブチーフ
2012年 - 2015年 JFA九州ユースダイレクター
2014年 - 2015年 アビスパ・中国杭州緑城プロジェクトテクニカルアドバイザー
2016年 ‐ 2023年 FC今治
2016年 ‐ 2017年 グローバル事業部長
2018年 ‐ 2019年 グローバルグループ長
2020年 ‐ 2021年9月 アカデミー・メソッドグループ長
2021年9月 - 2022年 トップチーム 監督
2023年 アカデミー・メソッドグループ 執行役員/グループ長
2023年7月 - 現在 アルビレックス新潟レディース
監督成績

| 年度 | クラブ | リーグ | Jリーグ/WEリーグ> 順位 | Jリーグ/WEリーグ> 勝点 | Jリーグ/WEリーグ> 試合数 | Jリーグ/WEリーグ> 勝 | Jリーグ/WEリーグ> 分 | Jリーグ/WEリーグ> 敗 | Jリーグカップ/WEリーグカップ | 天皇杯／皇后杯 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2021 | 今治 | J3 | 11 | 30 | 9 | 4 | 2 | 3 | - | 2回戦 |
| 2022 | 今治 | J3 | 5 | 60 | 34 | 13 | 11 | 10 | - | 1回戦 |
| 2023/24 | 新潟L | WE |  |  |  |  |  |  | 準優勝 |  |
| リーグ別成績 | J3 | J3 | - | - | 43 | 17 | 13 | 13 | - | - |
| リーグ別成績 | WE | WE |  |  |  |  |  |  |  |  |
タンヨウパナマ

葉縁は裂けない（2024年12月 東京都 夢の島熱帯植物館）
タンヨウパナマ（学名：Ludovia lancifolia）はパナマソウ科の大型の多年生草本。ヤシの姿にも似るが、タンヨウパナマを含むパナマソウ科はヤシ目ではなくタコノキ目に分類される。
特徴

パナマソウとは異なり、葉縁は裂けない（「単葉パナマ」の名の由来）。花はパナマソウと同様に肉穂花序から不稔の長く白い雄しべが垂れ下がる。花期は夏だが、長い雄しべを観察できるのは開花日のみとされる。
分布

中南米熱帯域のパナマ～ペルー・ブラジル北部原産。
利用

日本では温室内で栽培される。ハワイなどの熱帯では屋外栽培可能。
中丸眞治

中丸 眞治（なかまる しんじ、1949年 - ）は、山梨県で桔梗屋グループなどを経営する実業家。博士（商学）
来歴

山梨県甲府市で、1889年（明治22年）に創業した老舗菓子店桔梗屋の4代目（長男）として出生。山梨県立甲府南高等学校を経て、明治大学商学部を卒業する。少年の頃に実家は企業から家族経営に戻っており、高校3年生の時、両親に「安倍川餅」の通年販売を提案し、翌年実行に移された。これがヒット商品の「桔梗信玄餅」となる。その後も家業を手伝い営業をおこなう。
1972年に正式に桔梗屋入社。1995年、代表取締役に就任。1998年、代表取締役在職のまま、明治大学大学院商学研究科入学。2000年、明治大学商学修士。同大学大学院博士後期課程入学。2004年、明治大学大学院博士後期課程修了、博士（商学）。2010年に社長を退き、相談役となる。
2024年4月に旭日単光章を受章した。
マーケティングを活用した地域振興への取り組み

地元山梨県の地域振興を進めるべく、農家の高齢化や跡取り問題などで増加する耕作放棄地などを借り上げ、収穫した野菜を自社レストランで提供する一方、地元農家からは果実を大量購入し、地域を代表する新たな菓子作りに取り組んでいる。
商学博士でもあり、企業の発展には常識にとらわれないベンチャー精神が大切であるとし、年間2億円の赤字を抱えていた「山梨県立フラワーセンター」を、宿泊のできる「山梨県立フラワーセンター ハイジの村」というテーマパークにして再建中である他、山梨県立美術館や山梨県立富士湧水の里水族館といった地元公共施設の運営も担っている。
本業に於いては、看板商品である桔梗信玄餅が、モンドセレクション金賞を3年連続で受賞するなど山梨を代表する名菓に成長し、本社のある敷地内には「花菓亭一宮店」、「お菓子の美術館」、石臼挽きそばとほうとう「水琴茶堂」、甲州郷土料理の店「粋心亭」、「グリーンアウトレット1/2」といった多業態の施設を併設し、年間160万人の客が集う観光スポットとなっている。現在、桔梗屋を始めグループ企業10社を経営するほか、地方企業活性化やベンチャービジネスといったマーケティングの研究も継続し、起業経営戦略研究所を主宰する。
テレビ出演

日経スペシャル カンブリア宮殿 老舗菓子店が挑む常識破りのベンチャー魂（2017年10月12日、テレビ東京）
主な著書

『親と子の受験「共育」 受験に失敗しないために』（1998年2月25日、教育出版）ISBN 9784316388014
『ベンチャー戦略論 マーケティングの新展開』（2004年3月31日、同友館）ISBN 9784496037320
『銘菓の神話とマーケティングの話』（著者:武田真 （分担執筆））（1977年10月1日、中経出版）
『甲府街史』（共著:楠裕次）（1995年10月、山梨日日新聞社）ISBN 489710999X
『製品戦略』<最新・現代マーケティング講座 第3巻>全日法規
『マーケティングの原理 コンセプトとセンス』（編著:沢内隆志 （分担執筆））（2002年5月20日、中央経済社）ISBN 9784502363504
『サービス業のマーケティング 理論と事例』（著者:スティーブ・バロン キム・ハリス、共訳:中丸眞治 ほか 全6名）（2002年11月30日、同友館）ISBN 9784496033285
主な論文

『価値基準転換への対応のための新たな企業観察基準』
『日本経営診断学会論集①』（同友館）
所属学会

日本経営診断学会
地域デザイン学会
アンドラゴジー

アンドラゴギー（Andragogy）とは、もともとはドイツの教育者アレクサンダー・カップが1833年に使用した言葉であるが、アメリカ合衆国の成人教育の理論家マルコム・ノウルズ（英語版）、(1913年4月24日-1997年11月27日）により、成人教育における主要な概念として発展されたものである。
ノウルズは、ギリシア語の「成人-教育」を意味する言葉から発想されたアンドラゴギー(Andragogy)を通常の教育学をいうペタゴギー（Pedagogy<、ギリシア語では「子供-教育」）から厳密に区別するべきだという見解を示していた。
ノウルズの理論は、四つの実にシンプルな要請で語ることが出来る。
and :
成人は自分たちが学ぶことについてその計画と評価に直接関わる必要がある（自己概念と学習への動機付け）。
（失敗も含めた）経験が学習活動の基盤を提供してくれる（経験）。
成人は、自分たちの職業や暮らしに直接重要と思われるようなテーマについて学ぶことに最も興味を示す（学習へのレディネス）。
成人の学習は、学習内容中心型ではなく、問題中心型である（学習への方向付け）。
ノウルズの著作、なかでも特に「成人教育の現代的実践―ベダゴジーからアンドラゴジーへ」(原著　1975年、鳳書房　2002年)は、これまでさまざまな議論の的になってきた。ある人たちは、彼の提案するやり方は誰にでも既に分かりきったことだといい、他の人たちは既存の児童中心的な理論からの単なる派生的、応用的なものでしかないという。
またこの言葉は、自己監督的な教育と「教えられる」教育の間の違いに充分考慮を払うべきという人たちによっても使われてきた。しかしながら、社会が若い世代の変化に対応するようになるにつれて、教育方法の違いは、子供たちと成人とにおいて違いは徐々になくなってきている。自己管理、自己監督的な教育が初等教育の中でも、子供の学習への励ましとして使われるようになってきている。
学習計画やe-ポートフォリオは、成人が自分たちの学習を推進していく上で重要なツールになってきている。
沖至

| 沖 至 おき いたる |
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 沖至(1988年 サンク・インバート国際ジャズフェスティバル（英語版、ドイツ語版） にて。)
基本情報
生誕:   (1941-09-10) 1941年9月10日
出身地:   日本 兵庫県神戸市須磨区
死没:   (2020-08-25) 2020年8月25日（78歳没）  フランス パリ
学歴:  大阪工業大学卒業
ジャンル:  フリー・ジャズ
職業:  ジャズ・トランペット（ドイツ語版）奏者
担当楽器:  ジャズ・トランペット
沖 至（おき いたる、1941年9月10日 - 2020年8月25日）は、ジャズ・トランペット（ドイツ語版）の奏者である。
人物

1941年9月10日、兵庫県神戸市須磨区に生まれる。尺八の奏者の父、琴の師範の母という豊かな音楽環境のもとに育つ。高校のブラスバンドでトランペットを始める。その頃近所に南里文雄の実兄が住んでいたことから、南里文雄から「至ちゃん」と呼ばれ直々に手ほどきを受ける。関西でディキシーランドスタイルのバンドで演奏した後、ビバップスタイルのバンドで演奏する。
1960年代初頭、活動の場を東京に移す。第二次世界大戦後より駐留する在日米軍キャンプなどで演奏をした。バークリー音楽院留学から帰国した渡辺貞夫のジャズ音楽教室「ヤマハジャズインスティテュート」にてジャズ理論を学ぶ。また当時の大スター神戸一郎のバックバンドで離島ツァーなど行う。その後、宮本信介、田村翼、峰厚介、リッキーと960ポンド、菅野光亮(作曲家)、西村昭夫、ESSG、佐藤允彦、富樫雅彦、山下洋輔、渋谷毅、白石かずこ(詩人) 、吉増剛造、高木元輝、ジョー水木、片山広明、井野信義、大友良英、翠川敬基、山崎比呂志、吉沢元治、豊住芳三郎、田中ほずみ、他と共演。1966年、佐藤允彦、高木元輝、富樫雅彦とともに、ESSGを結成し1969年にESSGで初めてのヨーロッパツアーを行う。1972年 羽仁進監督の映画『午前中の時間割り』に出演。(逸話1)
人物 > パリに移住

1974年、活動拠点をフランスのパリに移す。その時『朝日新聞』〈天声人語〉で「沖至のパリ移住は、一つの頭脳流出である」と書かれる。渡仏後、アート・ファーマー、メイナード・ファーガソン、ノア・ハワード、リー・コニッツ、スティーヴ・レイシー、アラン・シルヴァ（英語版、フランス語版、ドイツ語版） 、サニー・マレイ（英語版）等とヨーロッパ、ミシェル・ピルツ、サム・リヴァース、他などとヨーロッパ各地で演奏する。パリではアラン・シルバがアートデレクターであった Institut Art Culture Perception (IACP) と言うJazz学校でビバップの理論や、アンサンブル、ワークショップなどの指導をする。その学校は基本モード手法からアヴァンギャルド系のジャズ学校でリディアン・クロマティック・コンセプトの大家ジョージ・ラッセル（英語版）も時折訪れて指導をしていた。
1970年代から現在まで、舞踏家との共演の機会も多く、大野一雄、石井満隆、玉野黄市、室伏 鴻、カルロッタ池田、笠井叡、吉本大輔、ヨシト、遠藤公義、ヨーロッパで活躍の財津暁平、などと共演する。
またパリではビージーズの録音に参加した事があるらしい。(逸話2)
1990年代中旬より毎年初秋に帰国し、日本ツァーを行っている。渋谷毅、さがゆき、菊池マリ(パフォーマンス)、ジョー水木、小山彰太、梅津和時、川下直広、不破大輔、加藤崇之、波多江崇行、スガダイローらと演奏する。
現在[いつから?]Francois Tusqes group~(F.Tusquea,,(piano )I.Oki(Tp ),Claude Pare (Acodeon),Isabel Juanpera..Lan Quartet" ~Itaru Oki (tp), Fredric Mantenant(p) ,Fred Marty(b) ,Aldrige Hansbery(d) を定期的なグループとして活動しておりヨーロッパ各地、USA、日本と各地を行き来して現在も多忙な毎日を送っている。
2020年8月25日、パリの病院で死去。
参加ジャズフェスティバル

リュブリャナ国際ジャズフェスティバル(Ljubljana International Jazz Festival)、(1969、80)、
Nancy Jazz Fes（フランス語版）、(77)
シャトウ バロンFes(77)
ウィーン・ジャズフェスティバル（英語版） 、
バンリューズ・ブルース・フェスティバル（英語版）、
モントルー・ジャズ・フェスティバル
等に出演。
トランペットの収集と製作

トランペットの収集家であり、ベルが二つあるトランペットなどの製作家としても有名である。2010年1月 N・Y、トランペットサミット「FORWARD FLIGHT」2011年1月フランス、トゥールで行なわれたアートフェスティバルなどでは演奏の他に沖至トランペットコレクションの展示会を開く。2012年10月、コロンボ市にて3か月間に及ぶコンセルバトワールでも展示会が開催された。
評価

2013年3月にいわき市のライブハウスTHE QUEENで行われた日野皓正のライブにおいて、日野がステージで「この歳になってもずっと沖至と共にフリー・ジャズに挑戦し続けてきた」とポツリと語った。1970年代、『スイングジャーナル』の読者人気投票トランペット部門で1位を争っていた。
「聴く者にこれほどの幻想を持たせてくれる沖至こそ、更なる幻視者なのだろう」「沖至は裏側の世界の所在を顕現させる現代の魔術師である」（副島輝人）
「沖さんはときどき七変化を、すすきの原で笛ふきながら、孤りで影踊りしてみせてくれる」（白石かずこ)
1970年代、「演奏に蝶を飛ばす」と評されたミュージシャンがいる。
逸話

逸話1、これに関しては当初荒木一郎さんが役者で、沖至が音楽担当だったのだけれど、荒木氏が事件を起こして、女優さんたちが荒木氏と共演したくないと言ったので、荒木さんが音楽担当になって沖氏が役者になったという話である。
逸話2、ある日 1975? ビージーズ" と書いた人から電報(未だ当時は電報だった)を受け取り 何時にココのシャートウ(お城)入りしてください！ そのシャトウは知る人ぞ知るパリから100kmぐらいの距離にありますゴメン 名前忘れた❗️有名スタジオなのです. 往復タクシーでしか行かれない場所です. さて そこにタクシーを飛ばして行くとすげえお城の中のスタジオ. 白人仏Tsax Richard Roux,黒人仏 Tb Adlph Winker, Oki との3 菅 でのアフレコだったんだけど,一曲を何度も何度も,,, ビージーズの連中は3階のバルコンで聞いていていちゃもんをつける訳.. セクションプレイだけど音のニュアンスに綿密でアフリカ系奏者のアドルフが入ってたしビージーズにとっては微妙な音の感受性のちがいがあったかも,,今思うとね,,(沖談)
ツイスト・アンド・シャウト

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: この項目では、楽曲について説明しています。他の用法については「ツイスト&シャウト (曖昧さ回避)」をご覧ください。
「ツイスト・アンド・シャウト」（Twist and Shout）は、フィル・メドレー（英語版）とバート・ラッセル（英語版）によって書かれた楽曲。1961年にトップ・ノーツ（英語版）によってレコーディングされ、シングル盤として発売されたが、1962年にアイズレー・ブラザーズによってカバーされるまで、本作がチャートインすることはなかった。アイズレー・ブラザーズによるカバー・バージョンは、全英シングルチャートで最高位42位、Billboard Hot 100で最高位17位を記録した。アイズレー・ブラザーズの他にも、ビートルズをはじめとした多数のアーティストによってカバーされている。
オリジナル・バージョン

アメリカのR&Bボーカル・グループであるトップ・ノーツ（英語版）は、1961年2月23日にアトランティック・スタジオで「ツイスト・アンド・シャウト」のレコーディングを行なった。編曲はテディ・ランダッツォ（英語版）、プロデュースはフィル・スペクターが手がけた。リード・ボーカルはハワード・ゲイトンで、伴奏はサクソフォーン奏者のキング・カーティス、ギタリストのバッキー・ピザレリ（英語版）、ドラマーのパナマ・フランシス（英語版）によるもので、バッキング・ボーカルでクッキーズが参加している。
『オールミュージック』のリッチー・アンターバーガー（英語版）は、トップ・ノーツによる演奏について「単調でありふれたR&Bのメロディを持ったラテン系のレイブ」と評している。作曲者の1人であるバート・バーンズは、本作のレコーディングとスペクターによるプロデュースに対して不満を持っていた。
アイズレー・ブラザーズによるカバー

アイズレー・ブラザーズによるカバー・バージョンは、1962年5月にシングル盤として発売され、B面には「スパニッシュ・ツイスト」が収録された。プロデュースは、作曲者であるバーンズ（名義はバート・ラッセル）が手がけた。アイズレー・ブラザーズによるカバー・バージョンは、オリジナルよりもテンポを大幅に遅くしていて、3つの上昇するコードでチャチャを思わせるリズムを刻んでいる。また、ボーカル・パートは大幅に作り変えられ、リード・ボーカルの呼びかけに対して、ハーモニー・ボーカルで応えるというコールアンドレスポンスの形式が採られた。
アイズレー・ブラザーズによるカバー・バージョンは、アメリカのBillboard Hot 100で最高位17位を記録し、バンドで初めて上位20位以内にチャートインしたシングルとなった。また、オリジナルも含めて本作が初めてチャートインした例ともなっている。
アイズレー・ブラザーズによるカバー > クレジット（アイズレー・ブラザーズ版）

ロナルド・アイズレー（英語版） - リード・ボーカル
オケリー・アイズレー（英語版） - バッキング・ボーカル
ルドルフ・アイズレー（英語版） - バッキング・ボーカル
キング・カーティス - サクソフォーン
エリック・ゲイル - ギター
トレイド・マーティン（英語版） - ギター
コーネル・デュプリー - ギター
ポール・グリフィン（英語版） - ピアノ
チャック・レイニー - ベース
ゲイリー・チェスター（英語版） - ドラム
アイズレー・ブラザーズによるカバー > チャート成績（アイズレー・ブラザーズ版）

| チャート (1962年 - 1963年) | 最高位 |
| --- | --- |
UK シングルス (OCC): 42
US Billboard Hot 100: 17
US Hot Rhythm & Blues Singles (Billboard): 17
US Cash Box Top 100: 7
US Cash Box Rhythm & Blues Singles: 3
ビートルズによるカバー

ビートルズによるカバー・バージョンは、アイズレー・ブラザーズによるカバー・バージョンに基づき、リード・ボーカルはジョン・レノンが務めた。1963年に発売した1作目のイギリス盤公式オリジナル・アルバム『プリーズ・プリーズ・ミー』に収録された。
1963年2月11日にEMIレコーディング・スタジオで行われた録音のレコーディング・エンジニアはノーマン・スミスが担当した。アルバム『プリーズ・プリーズ・ミー』の録音に向けて、同日午前10時から約3時間のセッションを3回繰り返し、10時間弱でシングルで既に発表されていた4曲を除く10曲を録音するという計画が立てられた。当日風邪をひいていたレノンは、牛乳と咳止めドロップを飲んで録音に臨んだ。2テイク録音されたうちのテイク1が採用されたが、これはテイク2の録音中にレノンの声が出なくなったためである。
1976年、レノンは本作の録音について「死にそうだった。ずっと歌いっぱなしで、もういつもの声じゃなかった。紙やすりのようにザラザラで、情けない気分になった…。だってもっと上手に歌えたんだから。でも今は平気。この曲を聴くと僕が全力を尽くしていたのがわかると思う」と語っている。
ビートルズによるカバー > 発売

ビートルズによるカバー・バージョンは、アメリカで1964年3月2日にトリー・レコード（英語版）よりB面に「ゼアズ・ア・プレイス」を収録したシングル盤として発売され、1964年4月4日付のBillboard Hot 100より4週連続で第2位を記録した。アメリカで唯一ミリオンセラーとなったビートルズのカバー曲で、全国レコードチャートで唯一トップ10入りしたビートルズのカバー曲となっている。その後、ヴィージェイ・レコードから発売された『Introducing ... The Beatles』やキャピトル・レコードから発売された『ジ・アーリー・ビートルズ』に収録された。なお、日本でも1964年4月25日臨発としてシングル盤が発売されたが、B面には「ロール・オーバー・ベートーヴェン」が収録された。
イギリスでは『プリーズ・プリーズ・ミー』に収録された後、4曲入りのEPとしてリカットされた。このEPは全英シングルチャートで第1位を獲得した。ビートルズ解散後の1976年6月25日に発売されたシングル盤『バック・イン・ザ・U.S.S.R.』のB面にも収録された。カナダでは1964年2月3日に発売された同国での2作目のオリジナル・アルバムの表題曲として収録された。
2007年に全英シングルチャートの判定基準が改訂され、ダウンロード販売された楽曲もチャートに登場するようになった。2010年にiTunes Storeにおいてビートルズの全楽曲がダウンロードできるようになると、本作を含めたビートルズの数曲が到達を果たし、中でも本作は最高位48位を記録した。
本作はビートルズの解散後に発売された『ロックン・ロール・ミュージック』、『リヴァプールより愛を込めて ザ・ビートルズ・ボックス』などのコンピレーション・アルバムや『イマジン (オリジナル・サウンドトラック)』に収録された。
ビートルズによるカバー > 演奏

本作は、1963年10月にロンドン・パレイディアム劇場（英語版）で開催された『Sunday Night』や1963年11月4日に行なわれた王室主催の音楽演奏会『ロイヤル・バラエティー・パフォーマンス（英語版）』で演奏され、1964年2月に『エド・サリヴァン・ショー』に出演した際にも演奏されたほか、1964年夏の全米ツアーから1965年の全米ツアーまで、オープニング・ナンバーとして本作の短縮バージョンが演奏された。
1977年に発売された『ザ・ビートルズ・スーパー・ライヴ!』には1965年8月30日のハリウッド・ボウル公演での音源、1995年に発売された『ザ・ビートルズ・アンソロジー1』には『ロイヤル・バラエティー・パフォーマンス』での音源が収録された。
ビートルズによるカバー > クレジット（ビートルズ版）

※出典
ジョン・レノン - リード・ボーカル、リズムギター
ポール・マッカートニー - ベース、バッキング・ボーカル
ジョージ・ハリスン - リードギター、バッキング・ボーカル
リンゴ・スター - ドラム
ビートルズによるカバー > チャート成績（ビートルズ版）

| チャート (1963年 - 1964年) | 最高位 |
| --- | --- |
オーストラリア (Kent Music Report): 5
ベルギー (Ultratop 50 Wallonia): 38
オランダ (Single Top 100): 9
ニュージーランド (Lever Hit Parade): 1
ノルウェー (VG-lista): 7
スウェーデン (Kvällstoppen Chart): 2
US Billboard Hot 100: 2
US Cash Box Top 100: 1
西ドイツ (Media Control Singles Chart): 10
| チャート (1986年) | 最高位 |
| --- | --- |
カナダ トップシングルス (RPM): 16
US Billboard Hot 100: 23
| チャート (2010年) | 最高位 |
| --- | --- |
UK シングルス (OCC): 48
| チャート (1964年) | 最高位 |
| --- | --- |
日本 (ミュージック・マンスリー洋楽チャート): 8
ビートルズによるカバー > 認定（ビートルズ版）

| 国/地域 | 認定 | 認定/売上数 |
| --- | --- | --- |
| イタリア (FIMI) | Gold | 25,000 |
| イギリス (BPI) | Gold | 400,000 |
| アメリカ合衆国 (RIAA) | Platinum | 1,000,000 |
 ^ 認定のみに基づく出荷枚数  認定のみに基づく売上数と再生回数
ソルト・ン・ペパによるカバー

ソルト・ン・ペパ（英語版）は、1988年に発売したアルバム『A Salt with a Deadly Pepa』で「ツイスト・アンド・シャウト」をカバーした。。後にシングル・カットされ、全英シングルチャートで最高位4位を記録し、オランダのシングル・トップ100では最高位5位を記録した。
ソルト・ン・ペパによるカバー > チャート成績（ソルト・ン・ペパ版）

| チャート (1988年 - 1989年) | 最高位 |
| --- | --- |
ベルギー (Ultratop 50 Flanders): 11
ドイツ (GfK Entertainment charts): 37
アイルランド (IRMA): 18
オランダ (Dutch Top 40): 5
オランダ (Single Top 100): 5
スペイン (AFYVE): 5
UK シングルス (OCC): 4
US Hot R&B/Hip-Hop Songs (Billboard): 45
US Hot Rap Songs (Billboard): 18

| チャート (1988年 - 1989年) | 順位 |
| --- | --- |
オランダ (Single Top 100): 91
チャカ・デマス&プライヤーズによるカバー

チャカ・デマス&プライヤーズ（英語版）は、ゲスト・ミュージシャンとしてジャック・ラディックスとタクシー・ギャングを迎えて「ツイスト・アンド・シャウト」のカバー・バージョンを録音した。このカバー・バージョンは、1993年に発売されたチャカ・デマス&プライヤーズのアルバム『ティーズ・ミー（英語版）』に収録された。1993年12月6日にシングル・カットされ、全英シングルチャートで第1位を獲得した。
チャカ・デマス&プライヤーズによるカバー > 評価（チャカ・デマス&プライヤーズ版）

『オールミュージック』のリック・アンダーソンは、チャカ・デマス&プライヤーズによるカバー・バージョンについて「楽しいノベルティ」と評している。
『ビルボード』誌に寄稿したラリー・フリック（英語版）は、「誰がこのビートルズのエバーグリーンを、レゲエの復興のための素材になると考えただろうか？その素質はあり、リスナーが想像するよりもはるかにうまく機能している」とし、「ジャック・ラディックスとタクシー・ギャングの力を借りて、チャカ・デマス&プライヤーズは、おなじみの歌詞をしゃべったり、乾杯したりしながら、速くて陽気なアイランド・グルーヴをふざけた調子で跳ね回っている。先見の明のあるプログラマーは、これでフレッシュで涼しいそよ風のようにプレイリスト上を流れることに気づくだろう」評している。
チャカ・デマス&プライヤーズによるカバー > チャート成績（チャカ・デマス&プライヤーズ版）

| チャート (1993年 - 1994年) | 最高位 |
| --- | --- |
オーストラリア (ARIA): 13
オーストリア (Ö3 Austria Top 40): 12
ベルギー (Ultratop 50 Flanders): 7
カナダ トップシングルス (RPM): 37
カナダ ダンス/アーバン (RPM): 4
デンマーク (IFPI): 4
ヨーロッパ (Eurochart Hot 100): 7
フランス (SNEP): 23
ドイツ (GfK Entertainment charts): 32
アイスランド (Íslenski Listinn Topp 40): 12
アイルランド (IRMA): 3
オランダ (Single Top 100): 8
ニュージーランド (Recorded Music NZ): 91
スイス (Schweizer Hitparade): 17
UK シングルス (OCC): 1
| チャート (1993年) | 順位 |
| --- | --- |
UK Singles (Official Charts Company): 31
| チャート (1994年) | 順位 |
| --- | --- |
オーストラリア (ARIA): 76
ベルギー (Ultratop): 81
Canada Dance/Urban (RPM): 43
ヨーロッパ (Eurochart Hot 100): 48
オランダ (Single Top 100): 94
ニュージーランド (Recorded Music NZ): 26
チャカ・デマス&プライヤーズによるカバー > 認定（チャカ・デマス&プライヤーズ版）

| 国/地域 | 認定 | 認定/売上数 |
| --- | --- | --- |
| オーストラリア (ARIA) | Gold | 35,000^ |
| ニュージーランド (RMNZ) | Gold | 5,000* |
| イギリス (BPI) | Gold | 400,000^ |
 * 認定のみに基づく売上数 ^ 認定のみに基づく出荷枚数
その他のアーティストによるカバー

ブッカー・T&ザ・MG's - 1962年に発売されたアルバム『Green Onions』に収録。
ブライアン・プール&ザ・トレメローズ - 1963年にシングル盤として発売。全英シングルチャートで3週連続で第4位を記録した。
ザ・フー - ライブではたびたび演奏していた。1970年に開催された第3回ワイト島音楽祭ではロジャー・ダルトリーのボーカルで演奏、1982年のラストツアーではジョン・エントウィッスルのボーカルで演奏している。
東京ビートルズ - 1964年7月にシングル盤として発売された。
シャングリラス - 1964年にシングル盤『がっちりキスしよう』のB面曲として発売された。
内田裕也・尾藤イサオ - 1964年に発売されたアルバム『ロック・サーフィン・ホット・ロッド』に収録。内田はこの曲の歌い出し「Shake it up baby（シェキナベイベー）」をお決まりのフレーズとして使っていて、2014年には秋元康作詞のシングル『シェキナベイベー』が発売された。
バック・オーウェンズ - 1966年に発売されたアルバム『The Carnegie Hall Concert』に収録。
ママス&パパス - 1967年に発売されたアルバム『The Mamas & The Papas Deliver』に収録。
つんく♂ - 2000年に発売されたNHK-BSでの企画によるビートルズのカバー・アルバム『A HARD DAY'S NIGHT つんくが完コピーやっちゃったヤァ!ヤァ!ヤァ! Vol.1』に収録。
ザ・ヴァンプス - 2014年に発売されたシングル『Wild Heart（英語版）』（デジタル・ダウンロード版）に収録。
奥さまは魔女 (テレビドラマ)

| 奥さまは魔女 |
| --- | --- |
ジャンル:  シットコム ファンタジー
原案:  ソル・サクス
出演者:  エリザベス・モンゴメリー ディック・ヨーク (1964–1969) ディック・サージェント (1969–1972) アグネス・ムーアヘッド デヴィッド・ホワイト
テーマ曲作者:  ハワード・グリーンフィールド ジャック・ケラー
作曲:  ウォーレン・バーカー
国・地域:   アメリカ合衆国
言語:  英語
シーズン数:  8
話数:  254(各話リスト)
各話の長さ:  25分
製作
製作総指揮:  ハリー・アッカーマン
プロデューサー:  ダニー・アーノルド ジェリー・デイヴィス ウィリアム・フロウグ ウィリアム・アッシャー
撮影体制:  シングル・カメラ
製作:  スクリーン ジェムズ アシュモント・プロダクションズ (1971–72)
配給:  ソニー・ピクチャーズ テレビジョン （2002年-現在）

放送
放送チャンネル: ABC
映像形式: 白黒 (1964–66) カラー (1966–72)
音声形式: モノラル
放送期間: 1964年9月17日 (1964-09-17) - 1972年7月1日 (1972-7-1)

番組年表
次作: タバサ
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『奥さまは魔女』（おくさまはまじょ、原題：Bewitched）は、1964年から1972年までアメリカのABCで全254話が放送された、シチュエーション・コメディのテレビドラマ。
日本でも1966年から日本語吹替版がTBSと毎日放送で放映された。
2004年にTBS系列の金曜ドラマ枠で放送されたリメイク版もこの項で説明する。
作品解説

第74話（第2シーズン）まではモノクロ放送だったが、第75話（第3シーズン）からはカラー放送となった。現在は第1・第2シーズンもデジタルリマスタリングに加え、カラライゼーションが成されており、再放送・日本版DVDはこのカラー版が採用されている。日本版DVDはカラー版のみの発売だが、アメリカでは第1・第2シーズンのモノクロ版DVDも発売されており、アメリカ版DVDはモノクロ・カラーの2種類が併存している。
本作の大人気によって、アメリカでは1965年に本作と同じスクリーン・ジェムスの制作でシドニィ・シェルダンによる類似企画『かわいい魔女ジニー』（NBC）が登場し、人気を二分した。日本では『魔法使いサリー』以下一連の「魔法少女もの」と呼ばれるジャンルが作成されるきっかけにもなった。8シーズンに及ぶ人気作となったため、アメリカでは1977年から1978年にかけスピンオフ作品として、成人となったタバサ（サマンサとダーリンの娘）を主人公に、その新婚生活などを描いた『タバサ』（主演：リサ・ハートマン）が制作され、米ABCで放送されたが、こちらは本作ほどの人気は得られず、キャスト及び設定の違う1本のパイロット版のあとキャストが変更されたパイロット版1本の後シリーズ化された11本で打ち切られた。『奥さまは魔女』から数人のオリジナルキャストが同役でゲスト出演しているものの、時代設定でのタバサの年齢の矛盾やアダムが兄(原語のみ)に変更されているなどパラレル要素もあり本編とは繋がらない点もある。
またアメリカではアニメ『The Flintstones』の1965年に放送されたエピソード"Samantha"においてフリントストーン家の近所にスティーブンス夫婦が越してくるクロスオーバーエピソード、1972年『The ABC Saturday Superstar Movie』枠において"Tabitha and Adam and the Clown Family"として10代に成長したタバサとアダムがサーカス興行をする叔母家族を訪ねるエピソードのスピンオフアニメが放送されている。
英語版と日本語版では構成がやや異なっている。英語版ではプロローグシーンのあとにタイトルが放送され、本編に入るが、日本語版では最初にタイトルが放送され、その後プロローグシーンに該当する部分が放送される。
テレビ東京で本作が再放送された際、タイトルを『へんしん！サマンサ』に変更して放送したことがあり、地方局の再放送でもこれに準じてこのタイトルが使用された事がある。
2004年には日本で同名の翻案ドラマも日本語吹替版と同じくTBS系列で制作された。設定を現代の日本に移している為、大幅にアレンジされているが、基本的な設定（主人公が新婚夫妻であること、夫が普通の人間で、妻が魔法を使うことに好意的でないことなど）は踏襲している。また、オリジナルにインスパイアされたと思われる部分も多々存在する（夫が広告代理店勤務であること。主人公の母のメイクや立ち居振る舞いなど）。
あらすじ

広告代理店に勤めるダーリン・スティーブンスが結婚した相手、サマンサは魔女だった。彼女の結婚に反対する母親のエンドラを始めとする彼女の親戚たちも現われ、スティーブンス家に次々と珍騒動が巻き起こる。
登場人物・キャスト

吹替え音声は製作された1960年代後半〜1970年代前半当時のものであるため、現在では不適切な表現や放送禁止用語になった言葉が使用されている部分があり、再放送では一部のセリフを新たに録りなおすか、無音化している。これによって会話と音楽が突然途切れるシーンがある。DVDの吹替え音声はこの理由で再録されたり、当時の吹替え音声が欠落している部分が新たに録音されており、オリジナルとは異なる声優が演じていることもあるため、その部分だけ声が変わっていることがある。また撮り直しがある一方で現在でも使用は問題ないが既に一般的ではない表現の翻訳(Halloweenを万聖節、virusをビールス など)でそのまま収録されていて逆に意味が分かりにくい会話の問題も起こっている。
登場人物・キャスト > スティーブンス家

原語では「well」が口癖で特にダーリンに反論しようとするときに何度ととなく耳にするセリフだが、日本語ではニュアンスが生かせないため吹き替えでは割愛されている。
第5シーズンでダーリン役を降板したデイック・ヨークは1959年に出演した映画『コルドラへの道』で落馬事故に遭遇し負傷、以来、持病となった腰の激痛を緩和させる目的で鎮痛剤を濫用し始め、本作撮影中はその副作用から情動が不安定になったり、ろれつが回らなくなる事もあり、既に薬物依存の状態だった。第5シーズンの撮影開始の頃には更に痛みが悪化。座っているシーンやソファーで横になっているシーンを増やして対応した。しかし、第5シーズン「Daddy Does His Thing (猛烈パパ登場)」の撮影リハーサル中に突然倒れ、一時意識を失う事態が発生。治療とリハビリのため降板となった。降板に近い時期のエピソードでは、ダーリンの出張中や出社している時間帯にスティーブンス家でサマンサが巻き込まれる騒動を描く事で不在の辻褄を合わせていた。
ダーリン（Darrin）は、「最愛の人」を意味する「darling」ではない。
ディック・サージェント（英語版）はディック・ヨークより先にダーリン役のオファーを受けていたが『Broadside (男性ピンチ作戦)』に出演するため辞退していた。
成長するにつれ見た目に違いが出たため第6シーズン以降タバサはエリン・マーフィーだけが演じていたが、ダイアン・マーフィーも別のキャラクターで第6シーズン以降もゲスト出演していた。ただし実際は第4シーズンの時点でほぼエリンがメインで演じている事が多かった。
エリザベス・モンゴメリーは本作品出演中、当時の夫で映画監督・本作プロデューサーのウィリアム・アッシャーとの間に3人の子を儲けているが、第1子・長男ウィリアムJr.の妊娠は本作放送開始直前だったため、お腹が目立つ頃にはバスト・ショットや代役を使って乗り切った。1965年、第2シーズンが開始する頃、2人目の妊娠が発覚。この時にはそれを前面に出してドラマ上の設定でも「サマンサの妊娠」とし、次男ロバートの出産にあわせて「長女タバサ誕生」とした。この時の大きな反響を受け、1969年初頭の3人目の妊娠の際にも「サマンサの第2子妊娠」と設定、長女レベッカ・エリザベスの出産にあわせて「長男アダム誕生」としている。
登場人物・キャスト > サマンサの関係者

エンドラは日本にも馴染みの魔女専門店があるという設定で第3シーズン第17話『月が出た出た』でサマンサと来日し日本人店主と流暢な日本語の会話を披露している。ただし、話の騒動の原因となるアイテムが日本のイメージを悪くするためか吹き替えでは場所も店主の人種も日本とは関係のないものに変えられている。
演じたリンドは第1シーズンの『とかく女と車は・・・』(原題：Driving Is The Only Way To Fly)では自動車教習官のハロルドとして出演している。
演じたローンは本作の制作中、第5シーズン開始早々、1968年5月9日に心臓発作のため急死。満79歳没。没後にエミー賞 コメディ部門助演女優賞が贈られている。
登場人物・キャスト > スティーブンス家 の向かいの住人

初代グラディスを演じたアリス・ピアスは番組開始の時点で末期の卵巣癌との診断を受けていたが、周囲にはその事実を隠して役に臨んだ。しかし第2シーズンの開始時点で著しい体重の減少と体力の低下が顕著となり、結局シーズン終了を待たずして死去。48歳没。第2シーズン最終話（第38話）『ズボンが落ちて』が最後の出演で、回想シーンで登場する演出にして追悼された。没後にエミー賞 コメディ部門助演女優賞を贈られている。
登場人物・キャスト > その他

演じるアリス・ゴーストリーは第2シーズンで別の役でゲスト出演しており、アリス・ピアス死去後にグラディス役を打診されたが断っている。
日本での放送

1966年2月1日から1968年9月3日まで、TBS系列の毎週火曜21:30 - 22:00（JST）に放送された。なお、1967年10月31日については元内閣総理大臣の吉田茂国葬実施に伴い、歌舞音曲を伴う番組を控えるように日本民間放送連盟（民放連）から通達が出されたことから、本番組の放送を休止。国葬に関する報道特別番組に差し替えた。
その後、TBS系列での放送終了から半年後の1969年4月5日 - 同年9月27日と1970年4月4日 - 同年10月24日の2期に渡って、毎日放送制作・NET（現：テレビ朝日）系列（当時）の毎週土曜19:30 - 20:00（JST）に放送され、1974年にもCBCで再放送された。
スポンサーは前半1社と後半1社で分けていたため、番組中盤のCMタイミングで、サマンサのアニメーションを使い、魔法でスポンサークレジットを変えるという演出を行っていた。再放送時にはカットされた。
ダーリン役が代わった第6シーズン以降本国ではオープニングアニメのダーリンもディック・サージェントに似せて書き直されたが、日本放送版オープニングアニメではテロップの差し替えのみで初期のものが使い回されている。
この当時としては珍しくシリーズ途中での打ち切りもなく最終シーズンまで放送されたが、唯一第2シーズンの27話「The Leprechaun (金は異なもの味なもの)」のみ日本では未放送だったため、後年DVD版などの特典映像で字幕版として視聴自体は可能なものの吹き替え版が存在しない。
2013年1月29日よりテレビ東京にて平日（月〜金曜日）の08:00 - 08:25枠にて再放送された。カラー放送がメインになって以降再放送されなかったモノクロの第一、第二シーズンをカラーライズして放送しており、また従来の再放送と異なり、プロローグシーンの後にタイトルが入るオリジナルに忠実な仕様で放送されている（第三シーズン以降はタイトル→プロローグの従来仕様である）。
2022年3月28日より、BS松竹東急で月曜-金曜の13:30-14:00、火曜-土曜の0:00-0:30（再放送扱い）で放送された。下記のエピソードリストのうち、第1シーズンの8話と9話が逆になって放送された。また、リメイクであるシーズン2の15話「北極のサンタクロース」とシーズン2の20話「とかくシュウトメは…」は放送されず、以降の話数がマイナスで放送されていた。2023年4月3日より、放送時間が月曜-金曜の16:30-17:00に変更された（なお、再放送時間は変更なし）。
日本での反応

本作は日本では大ヒットし、1980年代まで再放送が繰り返された。関東地方では日本テレビで夕方や午前中に繰り返し放送された。その過程でテレビ音声多重放送が開始され、副音声を原語版とした2か国語放送化されている。特徴的な中村正のナレーションを再現したCMパロディーなども度々製作され、後年日本版としてリメイクしている。なおオープニングナレーションは原語版にはなく日本語吹き替えのみのオリジナルである。
本作のヒットは、まず魔法少女ものとして、ドラマ『コメットさん』及びアニメ『魔法使いサリー』の企画の元となり、またシチュエーションコメディとしては『おくさまは18歳』に始まる岡崎友紀シリーズにも影響を与えている（『動画王 vol.02 スーパー魔女っ子大戦』「特撮魔法少女列伝」二神啓通）。日本の少女向けの映像メディアに多くの影響を与えている。
『週刊マーガレット』（1967年32〜40号）にてわたなべまさこによるコミカライズ版が連載されたほか、『なかよし』付録でも竹中きよこによるコミカライズ版が掲載された。
1980年のロッテのマザービスケットのCMでは、サマンサとエンドラが登場。エリザベス・モンゴメリーが起用されている。エンドラ役のアグネス・ムーアヘッドは既に死去しており代役が演じている。吹替えは番組同様、北浜晴子と北原文枝が演じ、魔法を使うときの効果音も再現された。尚、北原はこのCMが放送された同じ年の10月、自宅で不慮の事故死を遂げている。
1980年代の『オレたちひょうきん族』のオープニングでは、サマンサとエンドラが掛け合いをする回がある。
サブタイトル > 第1シーズン

本国放送：1964年9月17日〜1965年6月3日
花嫁は魔女だった／I, Darrin, Take This Witch, Samantha
おおスイートホーム／Be It Ever So Mortgaged
犬になったお客様／It Shouldn't Happen to a Dog
ままならぬママの魔女／Mother Meets What's-His-Name
アイデア騒動／Help, Help, Don't Save Me
豆選手万歳!／Little Pitchers Have Big Fears
魔女のストライキ／The Witches Are Out
浮気はパリで／Witch Or Wife
割り込んだ小悪魔／The Girl Reporter
おおマイパパ／Just One Happy Family
ダーリンの浮気／It Takes One To Know One
生まれた生まれた…／....And Something Makes Three
恋は魔術師／Love Is Blind
とかくシュウトメは…／Samantha Meets The Folks
北極のサンタクロース／A Visions Of Sugar Plums
あーら不思議／It's Magic
夫婦善哉／A Is For Aardvark
猫にバケたな／The Cat's Meow
離婚もたのし／A Nice Little Dinner Party
正体みえたり／Your Witch Is Showing
猫じゃ猫じゃ／Ling Ling
サマンサは二百才?／Eye Of The Beholder
信号機やーい／Red Light,Green Light
サマンサよろめく／Which Witch Is Which
お隣の美人／Pleasure O'Riley
とかく女と車は…／Driving Is The Only Way To Fly
年はとりたくないね／There's No Witch Like an Old Witch
ままならぬドア／Open The Door,Witchcraft
出るぞ出るぞ／Abner Kadabra
またまたお隣に美人／George The Warlock
ああややこし／That Was My Wife
図々しい奴／Illegal Separation
どうなっちゃったの／A Change of Face
たたけばホコリが／Remember The Main
とかく女と食物は…／Eat At Mario's
また変なのが出た／Cousin Edgar
サブタイトル > 第2シーズン

本国放送：1965年9月16日〜1966年6月9日
あなた、できたらしいの…／Alias Darrin Stephens
ダーリンがつわり?／A Very Special Delivery
そうとは知らぬが仏／We're In For A Bad Spell
消えた赤ちゃん／My Grandson, The Warlock
キツネとタヌキ／The Joker Is A Card
イモリの目玉とコーモリと…／Take Two Aspirins and Half a Pint of Porpoise Milk
おお、かみよ／Trick Or Treat
ああ、お恥ずかしいことに…／The Very Informal Dress
現われた三人組／And Then I Wrote
かわいいダーリンちゃん／Junior Executive
旅路の果て／Aunt Clara's Old Flame
山椒は小粒でも…／A Strange Little Visitor
人をオモチャにして／My Boss，The Teddy Bear
人間みんなウソつき／Speak The Truth
北極のサンタクロース／リメイク／Visions Of Sugar Plums-Recut Version
ボロ小屋とガソリン／The Magic Cabin
お手伝いのお手伝い／Maid To Order
ベビー誕生／And Then There Were Three
おたまじゃくしは蛙の子／My Baby，The Tycoon
とかくシュウトメは…／リメイク／Samantha Meets The Folks-Recut Version
KOパンチ・ダーリン／Fastest Gun On Madison Avenue
クマも踊れば…／The Dancing Bear
ダブルプレイ・セーフ／Double Tate
見た、作った、シマッタ!／Samantha，The Dressmaker
うまいおはなし／The Horse's Mouth
おクチをきいた!／Baby's First Paragraph
金は異なもの味なもの／The Leprechaun
雨降ってなんとやら／Double Split
サマンサ消される／Disappearing Samantha
クサイとにらんだ（前編）／Follow That Witch／Part 1
クサイとにらんだ（後編）／Follow That Witch／Part 2
ドロボーおじさま／A Bum Raps
まじめダーリンとあそびダーリン／Divided He Falls
犬もバければ…／Man's Best Friend
金のナル木／The Catnapper
その時どうする／What Every Young Man Should Know
ナヤみ多きハナ／The Girl With The Golden Nose
ズボンが落ちて／Prodigy