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PEDRO
概要

BiSHのメンバーであるアユニ・Dがボーカル・ベースを務めるソロプロジェクト。ギター・ドラムにサポートメンバーを加えたバンド形式で行われる。
BiSHのアイナ・ジ・エンドとセントチヒロ・チッチが2018年9月19日にavex traxより両A面スプリットシングル｢夜王子と月の姫/きえないで｣でソロデビュー。同日にアユニ・Dによるバンド形態のPEDROが、1stミニアルバム｢zoozoosea｣を事前告知なしで同レーベルより突如ゲリラリリースしプロジェクトが始動。PEDRO誕生の裏側に迫ったドキュメンタリー映像がYouTubeにアップされた。
2018年9月25日、サポートメンバーにギター・田渕ひさ子、ドラム・毛利匠太を迎え、3ピースバンド形式で東京・新代田FEVERにて初ライブを開催。ミニアルバムの全曲に加えBiSHのアユニ・D初の作詞曲である「本当本気」、サポートの田渕が所属していたナンバーガール（2019年に再結成）の代表曲「透明少女」をカバー。
2019年3月31日に行われた｢WACK EXHiBiTiON｣にてレーベルをEMI Recordsに移籍し、夏に自身初となる1stフルアルバムの発売と全国ツアーの開催、PEDRO単独FCサイトの開設が発表された。
2020年4月1日、突如アインシュタインの稲田直樹がボーカルとして加入し、アユニ・Dはベース演奏に専念することが発表された。新体制での第1弾楽曲として｢自律神経出張中｣に稲田が参加したMVがYouTubeにて公開された。だが、翌日にメンバーとの不仲を理由に稲田は脱退。一連の流れはエイプリルフールの企画であったと明かされた。これに伴い新曲「無問題」のミュージックビデオの公開と配信が開始した。
2020年4月7日、新型コロナウイルスの感染拡大状況を踏まえ、3月から5月にかけて開催予定だった全国ツアー「GO TO THE BED TOUR」全10公演の中止が発表された。その後、無観客ライブをYouTubeで配信することが決定し、4月18日から4月28日にかけてCAMPFIREで行われたクラウドファンディングで目標金額を達成。6月14日に東京・新木場STUDIO COASTからYouTubeで無観客ライブ「GO TO BED TOUR IN YOUR HOUSE」が生配信された。
2021年2月13日、WACK所属アーティストとしては初となる日本武道館でのワンマン公演「生活と記憶」を開催。
2021年9月7日、12月22日をもって無期限活動休止、充電期間に入ることが発表された。
2021年11月2日（1日深夜）よりJ-WAVE『THE KINGS PLACE』月曜日を担当。初回放送では2013年～2016年に担当していたKEYTALKの『THE KINGS PLACE』のリスナーでメッセージも送っていたことを告白した。
2023年6月30日、サポートメンバーにギター・田渕ひさ子、ドラム・ゆーまお(ヒトリエ)を迎え、東京・新代田FEVERでシークレットライブ「午睡から覚めたこどものように」を開催し、約1年6ヶ月ぶりに活動を再開した。
2024年3月、過去に発売したライブ/ドキュメント映像作品を定額/PPVで視聴できるサービス『PEDRO TV』を開設。
2024年7月23日、エスコンフィールドHOKKAIDOで行われたプロ野球オールスターゲーム第1戦の試合開始前セレモニーにてアユニ・Dが国歌独唱を行った。
作品

順位はオリコン・ウィークリーランキング最高順位。
作品 > CD > シングル

| # | 発売日 | タイトル | 順位 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2020年8月12日 | 来ないでワールドエンド | 12位 |  |
| 2 | 2021年2月10日 | 東京 | 18位 |  |
| 3 | 2023年8月23日 | 飛んでゆけ | 16位 |  |
作品 > CD > アルバム

| # | 発売日 | タイトル | 順位 | 形態 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| EP | 2018年9月19日 | zoozoosea | 10位 | ミニアルバム | ゲリラリリース |
| 1 | 2019年8月28日 | THUMB SUCKER | 9位 | アルバム |  |
| EP | 2020年4月29日 | 衝動人間倶楽部 | 18位 | EP |  |
| 2 | 2020年8月26日 | 浪漫 | 9位 | アルバム |  |
| 3 | 2021年11月17日 | 後日改めて伺います | 6位 | アルバム |  |
| 4 | 2023年7月5日 | 後日改めて伺いました | 12位 | アルバム |  |
| 5 | 2023年11月29日 | 赴くままに、胃の向くままに | 18位 | アルバム |  |
| EP | 2024年11月6日 | 意地と光 | -位 | ミニアルバム |  |
作品 > 配信限定

| 発売日 | タイトル | 形態 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2020年3月6日 | super zoozoosea | ミニアルバム |  |
| 2020年4月1日 | 自律神経出張中 (2020 ver.) | シングル |  |
| 2021年2月26日 | 丁寧な暮らし | シングル |  |
| 2021年8月6日 | 夏 | シングル |  |
| 2021年12月26日 | さすらひ | シングル |  |
| 2024年9月18日 | 光 | EP |  |
| 2024年10月14日 | 意地 | EP |  |
作品 > 映像作品

| # | 発売日 | タイトル | 収録内容 | 品番・仕様 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 2020年10月21日 | 浪漫 STUDIO LIVE |  BD/DVD(全11曲)  アルバム「浪漫」収録全曲のスタジオライブ映像 来ないでワールドエンド  pistol in my hand  浪漫  後ろ指さす奴に中指立てる  空っぽ人間  さよならだけが人生だ  乾杯  愛してるベイベー  WORLD IS PAIN  感傷謳歌  へなちょこ   初回生産限定盤 CD(全11曲)  BD・DVDと同内容のライブ音源収録  | PDXN-1915【Blu-ray盤】 PDBN-1009【DVD盤】 |
| 1 | 2021年2月10日 | LIFE IS HARD TOUR FINAL |  初回生産限定盤 BD/通常盤 DVD(全22曲)  LIFE IS HARD TOUR FINAL WORLD IS PAIN  猫背矯正中  愛してるベイベー  来ないでワールドエンド  後ろ指差すやつに中指立てる  GALILEO  pistol in my hand  ボケナス青春  さよならだけが人生だ  無問題  感傷謳歌  へなちょこ  ironic baby  Dickins  おちこぼれブルース  生活革命  SKYFISH GIRL  乾杯  自律神経出張中  空っぽ人間  浪漫  NIGHT NIGHT ※BDには「LIFE IS HARD TOUR ドキュメンタリー映像」も収録   初回生産限定盤 CD(2CD/全22曲)  BD・DVDと同内容のライブ音源収録  | UPXH-29045【初回生産限定盤】 Blu-ray+2CD+Photobook  UPBH-20272【通常盤】DVDのみ |
| 2 | 2021年7月7日 | 生活と記憶 |  初回生産限定盤 BD/通常盤 DVD(全25曲)  2021.02.13 Live at Nippon Budokan “生活と記憶” 自律神経出張中  猫背矯正中  来ないでワールドエンド  WORLD IS PAIN  愛してるベイベー  後ろ指差すやつに中指立てる  GALILEO  pistol in my hand  ボケナス青春  うた  浪漫  へなちょこ  無問題  Dickins  丁寧な暮らし  ゴミ屑ロンリネス  SKYFISH GIRL  EDGE OF NINETEEN  生活革命  空っぽ人間  感傷謳歌  東京  乾杯  日常  NIGHT NIGHT   初回生産限定盤 CD(2CD/全25曲)＋SINGLE(全1曲)  BD・DVDと同内容のライブ音源収録  SINGLE 夏  | UPXH-29048【初回生産限定盤】 Blu-ray+SG+2CD+Photobook  UPBH-20277【通常盤】DVDのみ |
| 3 | 2021年7月7日 | SKYFISH GIRL -THE MOVIE- |  PEDROとして日本武道館のステージに立ったアユニ・Dの3年間に完全密着したドキュメンタリー映像  初回生産限定盤には全国3都市で敢行されたツアー「SOX＆TRUCKS＆ROCK＆ROLL TOUR」のドキュメンタリー映像も収録 | UPXH-29049【初回生産限定盤】 Blu-ray+Photobook  UPBH-20278【通常盤】DVDのみ |
|  | 2022年3月30日 | PEDRO1週間逃亡生活 |  BD/DVD(全18曲＋Fantastic Documentary)  【DISC1】 Live Movie 2021.11.17 Zepp Tokyo 後日改めて伺います 人  魔法  吸って、吐いて  ぶきっちょ  死ぬ時も笑ってたいのよ  安眠  いっそ僕の知らない世界の道端でのたれ死んでください  万々歳  おバカね  雪の街  東京  NIGHT NIGHT  GALILEO  生活革命  空っぽ人間  自律神経出張中  感傷謳歌  浪漫 (Acoustic Ver) 【DISC2】 Fantastic Documentary PEDRO1週間逃亡生活  | PDXN-1005【Blu-ray（デジパック仕様）】 PRON-4002【Blu-ray】 PRON-3007/8【2DVD】 |
タイアップ

| 楽曲 | タイアップ | 収録作品 |
| --- | --- | --- |
| 感傷謳歌 | グリコ「LIBERA」CMソング | アルバム「衝動人間倶楽部」 |
| 人 | バラエティ番組「トゲアリトゲナシトゲトゲ」発 短編映画『ウワキな現場』主題歌 | アルバム「後日改めて伺います」 |
| 感傷謳歌 | バラエティ番組「家事ヤロウ!!!」テーマソング（挿入歌） | アルバム「衝動人間倶楽部」 |
| ラブリーベイビー | テレビドラマ『その着せ替え人形は恋をする』エンディング主題歌 |  |
出演 > ラジオ

RADIO BLAST powered by Fanplus Music（2020年10月23日 - 2022年3月25日、エフエム東京）※FESTIVAL OUT内コーナー、第4週目担当
THE KINGS PLACE（2021年11月2日 - 2021年12月28日、J-WAVE）
PEDROのセロトニンラジオ（2023年7月4日 - 、エフエム福岡）
PEDRO のオールナイトニッポンX（2023年7月6日、ニッポン放送）
PEDROの夜は大根、朝は生姜ラジオ（2023年7月8日 - 2023年9月30日、FM NORTH WAVE）
FESTIVAL OUT（2023年8月25日、エフエム東京）
SONAR MUSIC（2023年8月28日,29日、J-WAVE）
〜Ultra Radio Connection〜DIG!!!!!!!!FUKUOKA（2023年9月4日、エフエム福岡）
スイッチオン！ DAYTIME（2023年9月4日、LOVE FM）
＃さえのわっふる（2023年9月4日、RKBラジオ）
Colors（2023年9月4日、エフエム長崎）
FUZZ（2023年9月4日、KBCラジオ）
出演 > 連載

bis（2018年8月1日 -、光文社）
ベース・マガジン（2019年1月19日 - 2020年4月17日、リットーミュージック）
オレンジページ -『掟破りのDごはん』(2024年 1/17号 -)
B'z The Best "Pleasure"

『B'z The Best "Pleasure"』（ビーズ・ザ・ベスト・プレジャー）は、日本の音楽ユニット・B'zの初の公認ベスト・アルバム。1998年5月20日にRooms RECORDSから発売された。全曲リマスタリング収録。
概要

B'zデビュー10周年を記念して発売された「初のオフィシャル・ベスト・アルバム」。ジャケットが金一色に彩られており、そのデザインから通称「金盤」と呼ばれている。主にアルバム未収録のシングル表題曲を中心に収録されており、シングル以外の楽曲は「Bad Communication E.style」1曲のみ。
ベスト・アルバム発売の計画は1996年頃よりレコード会社から提案されていたが、メンバーがベスト・アルバム発売を頑なに拒絶していたために実現されなかった。しかし、前年に非公式アルバム『Flash Back -B'z Early Special Titles-』が発売されたことに対する対策の必要性を迫られたことと「デビュー10周年」が重なったことにより、メンバーからも「今年なら出してもいい」という流れで発売が実現することとなった。
本作発売決定の発表時のアルバムタイトルは『Golden Best』であり収録曲もBMG ROOMS（現・VERMILLION RECORDS）設立以降に発売された11thシングル『ZERO』から23rdシングル『Liar! Liar!』までのシングル表題曲のみで構成されていたが、収録曲発表と同時にファンから「どうしてあの曲が入っていないのか？」「1枚だけでは収まらないのでは？」等の批判が殺到したために急遽収録曲の再度調整が行われ、「BE THERE」「太陽のKomachi Angel」等の初期の楽曲も収録、アルバムタイトルもツアーシリーズとしても使用されている『Pleasure』に変更されることとなった。それと同時に、上記のような批判に応える形でファン投票による「リクエスト・ベスト・アルバム」を秋に発売することも併せて発表された。
また「さまよえる蒼い弾丸」は当初収録予定はなかったが、収録の要望が殺到したため追加され、全14曲となった。なお、急遽追加になったため、初回出荷分の保護フィルムに貼られたシールのみ交換が間に合わず「Including : Super 13 Mega-Hit Tracks」となっており、「さまよえる蒼い弾丸」は裏面にシールで貼られている。2次出荷分以降はシール部分も14曲に修正された。
初回生産特典として、ジャケットを使ったB4判204ピースジグソーパズルが付属していた。第2生産特典では6枚綴りポストカードセットが付属し、さらに第3生産特典では300ピースジグソーパズルが付属した。なお、初回盤、通常盤関係なくB'z特製トレーディングカードが1枚付属し、スリーブケース仕様。メンバーは仙台のCDプレス工場を見学し、そこで生産されたCD100枚にサインをして、ランダムに全国へ発送されている。
金一色のジャケットに対し、ロゴは赤色となっている。
松本は本作とこの後に発売された『B'z The Best "Treasure"』について、「僕たちにとっては過去の音源だし、ベスト・アルバムって本来は（活動が）終わった人たちの出すもの」と当時は稲葉と共に発売に乗り気ではなく、本作の爆発的な売上げを受けて「そんなにみんな欲しかったんだ」と意外だった旨も語っている他、「過去のもの（ベストアルバム）がこれだけ売れてしまい、この後どうなってしまうのかと危機感を感じた。だから（次回作の）『Brotherhood』はハードな方向に行ったのだと思う。」と発売直後は本作についてはやや否定的な感情を持っていた様子だったが、2003年のインタビューでは「発売から5年経ったけど、あのベスト・アルバムから僕達の音楽を聴くようになってくれた人が沢山いたのも事実だし、あのタイミングでベスト・アルバムを出したのは決して間違ってはなかったと思うようになってきました。」と語っている。
本作発売時に初めて主要CDショップにおいて"B'z DAY"と銘打った購入先着でB'zのオリジナルグッズがもれなく当たる抽選会が行われた。
第13回日本ゴールドディスク大賞でロック・アルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞した。
デザインワーク

裏のジャケットデザインは稲葉、松本のみで構成された何人もの稲葉・松本が変装してライブハウス前に並ぶシーンで、ストーリー性を持っており、その後『B'z The Best "Treasure"』→『B'z The Best "Pleasure II"』とストーリーが続くようになっている。衣裳はこれまでのライブやジャケットなどの撮影で使用されたものも含まれている。チケットには「B'z consists of TAK MATSUMOTO KOHSHI INABA」と書いてあり、これは「Pleasure」では確認しづらいが、「Treasure」のCDケース裏にて微かに読み取ることができる。
プロモーション

上記のとおり、メンバーはベスト・アルバムの発売に関して否定的だったために、メンバー自身による雑誌・ラジオ・テレビ番組出演などのプロモーションは一切行われず、CMは過去のライブ映像やPVを再構成したものが放送された。しかし宣伝については大規模に行われ、都内のバスに車両広告がなされたほか、東京都内の一部では街中の壁一面に宣伝ポスターが貼られた。そのほか各地の路線で全車両本作の広告ポスターで彩られた「B'zゴールド・トレイン」が運行されており、まだ車体広告がほとんど始まっていなかった当時としては画期的な宣伝方法だったともいえ、発売日直前の新聞・雑誌・ワイドショーでは連日その様子が特集された。メンバーは「本作がヒットしたのはプロモーションスタッフのおかげ」と語る一方で、「それよりもこの後のニューアルバム（オリジナル・アルバム）にこれくらいの力を入れて欲しい」とも嘆いた。
記録

数々のミリオンヒットを飛ばしていたB'zが、デビュー10周年を記念して満を持して発売したベスト・アルバムであり、またGLAYから始まったベスト盤ブームの渦中にリリースされたため、発売時は大きな話題となった。B'zのシングル・アルバム含め最高のセールスとなっている。
初回出荷数は280万枚だったために発売当日は各地で売り切れが相次ぐこととなり、発売1週間後にはバックオーダーを含めて350万枚の出荷となった。オリコン初動売上約271万枚は当時のアルバム初動売上歴代1位（現在は歴代3位）の記録であり、B'zのCD作品では最高の初動売上となった。また、プラネット調べでは、発売初週に216.6万枚を売り上げ、当時『REVIEW-BEST OF GLAY』に次いでベスト・アルバム歴代2位の記録となった。
1998年7月20日付のオリコンチャートにおいて、454万4450枚の売上を達成。それまで歴代1位だったGLAYのベストアルバム『REVIEW-BEST OF GLAY』の記録を330枚上回る当時の日本記録を樹立した。1998年11月2日付でオリコン史上初となる累計売上500万枚突破を記録。この記録もわずか1年後に宇多田ヒカルの『First Love』に破られることになるが、現在でも歴代2位であり、ベスト・アルバムでは歴代1位である。
本作と同年9月発売の『B'z The Best "Treasure"』と合わせて約1000万枚以上売り上げ、1998年間アルバムチャートで1位・2位を独占した。これは1975年の井上陽水以来の記録。年間チャートでの1位獲得はB'zのシングル・アルバム含め初めてだった。
このアルバムと『B'z The Best "Treasure"』の2つのベスト・アルバムの影響もあり、1998年のシングル・アルバムの年間売り上げ枚数が約1270万枚と歴代1位の記録を獲得。また年間アーティスト・トータルセールスで365億円という記録を残した。
14曲中、9曲がミリオンセラー作品。
アルバム売上歴代2位
ベスト・アルバム売上歴代1位
アルバム初動売上歴代3位
男性アーティスト・アルバム売上歴代1位
※売上はいずれも(株)オリコン調べ。
収録曲

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 全作詞: 稲葉浩志、全作曲: 松本孝弘。 | 全作詞: 稲葉浩志、全作曲: 松本孝弘。 | 全作詞: 稲葉浩志、全作曲: 松本孝弘。 | 全作詞: 稲葉浩志、全作曲: 松本孝弘。 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 編曲 | 時間 |
| 1. | 「LOVE PHANTOM」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・池田大介 | 4:39 |
| 2. | 「love me, I love you」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・池田大介 | 3:20 |
| 3. | 「Easy Come, Easy Go!」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:40 |
| 4. | 「ZERO」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:50 |
| 5. | 「ALONE」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 6:00 |
| 6. | 「裸足の女神」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:26 |
| 7. | 「愛のままにわがままに 僕は君だけを傷つけない」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 3:56 |
| 8. | 「LADY NAVIGATION」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:20 |
| 9. | 「太陽のKomachi Angel」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:10 |
| 10. | 「BE THERE」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:13 |
| 11. | 「Don't Leave Me」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:24 |
| 12. | 「Bad Communication E.Style」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・明石昌夫 | 4:19 |
| 13. | 「Calling」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・稲葉浩志・徳永暁人・池田大介 | 5:56 |
| 14. | 「さまよえる蒼い弾丸」 | 稲葉浩志 | 松本孝弘 | 松本孝弘・稲葉浩志 | 4:05 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 63:18 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 15. | 「HOME」 |   |   | 松本孝弘・稲葉浩志 | 4:21 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 67:39 |  |  |
楽曲解説

LOVE PHANTOM
18thシングル。
love me, I love you
17thシングル。シングルバージョンはアルバム初収録。
Easy Come, Easy Go!
6thシングル。シングルバージョンはアルバム初収録。
ZERO
11thシングル。
ALONE
9thシングル。シングルバージョンはアルバム初収録。
裸足の女神
13thシングル。アルバム初収録。
愛のままにわがままに 僕は君だけを傷つけない
12thシングル。アルバム初収録。自身最大のヒット曲である。
LADY NAVIGATION
8thシングル。シングルバージョンはアルバム初収録。自身初のミリオンセラーシングル。
太陽のKomachi Angel
5thシングル。シングルバージョンはアルバム初収録。初のオリコン1位獲得作品。
BE THERE
4thシングル。アルバム初収録。本作で最も古い音源。初のトップ10入り（最高7位）を記録した作品。
Don't Leave Me
14thシングル。
Bad Communication E.Style
1stミニアルバム『BAD COMMUNICATION』表題曲の全英詞のショートバージョンである。これはラジオや有線などで使用されていたバージョンであり、プロモーション用7インチシングルのみに収録されていた。そのため、本作で初CD化となる。
オリジナル音源は7分以上あり、2ndミニアルバム『WICKED BEAT』にフルバージョンが収録されている。
Calling
22ndシングル。
さまよえる蒼い弾丸
24thシングル。アルバム初収録。上記のとおり急遽収録になった為に、このアルバムからの事実上先行シングル扱いとなった。
HOME
25thシングル。台湾盤、香港盤にのみ収録されているボーナス・トラック。
参加ミュージシャン

松本孝弘：ギター、全曲作曲・編曲
稲葉浩志：ボーカル、全曲作詞・編曲（#13.14）
明石昌夫：ベース（#4.6.7.11.13.14）、マニピュレーター（#3-7.8.11）、プログラミング（#12）、編曲（#3-5.7-12）
青山純：ドラム （#2.3.6.11.13）
B+U+M（#3.4.6.7-11）
田中一光：ドラム（#4.5.7）
山木秀夫：ドラム （#13.14）
徳永暁人：ベース（#13）、編曲（#13）
小野塚晃：キーボード（#5）、ピアノ （#13）
増田隆宣：ハモンドオルガン（#11）
池田大介：マニピュレーター（#1）、編曲 （#1.2）
勝田かず樹：サックス （#2）
佐々木史郎：トランペット（#2）
小林太：トランペット（#2）
澤野博敬：トランペット（#4.7）
SKA-PARA HORNS・名古屋君義（現・NARGO）：トランペット（#11）
中路英明：トロンボーン （#2）
野村裕幸：トロンボーン （#4.7）
北原雅彦：トロンボーン（#11）
勝田一樹：サックス （#4）
やまもとこうじ（表記不明）：サックス（#7）
冷牟田竜之：アルトサックス（#11）
GAMOU（現・GAMO）：テナーサックス（#11）
谷中敦：バリトンサックス（#11）
妹尾隆一郎：ブルースハープ（#11）
篠崎Strings：ストリングス （#1.13）
日色Strings：ストリングス（#2.7）
森朱美：オペラ（#1）
宇徳敬子：Female Voice（#1）
西田昌史：コーラス（#6）
大黒摩季：コーラス（#6.#7）
生沢佑一：コーラス（#7.#11）
高嶋りん（現・浦嶋りんこ）：コーラス（#11）
IKKIES：コーラス（#12）
エイミー：ボイス（#12）
ジョージ・グローヴ

王立音楽大学で辞書を作成するジョージ・グローヴのカリカチュア、『パンチ』誌より。
『ヴァニティ・フェア』誌掲載のレスリー・ウォード（スパイ）作のカリカチュア、1891-01-31。
サー・ジョージ・グローヴ（Sir George Grove, 1820年8月13日 - 1900年5月28日）は、イギリスの音楽学者、音楽評論家。「グローヴ音楽事典」初版を編纂した。グローヴ音楽事典は現在も「ニューグローヴ世界音楽大事典」として改訂版、増補版が出版されている。ロンドン生まれ。
人生

グローブは土木技術者として訓練を受け、その職業ですでに成功していたが、いつしかアマチュアとして音楽への世界にも入り込んでいた。クリスタルパレスでの定期的なオーケストラコンサートの責任者を務めていたとき、彼は一連のプログラムをノートに書きこんでいたことで知識を増やし、「グローヴ音楽事典」編纂につながったという。 また、19世紀の当時イギリスでは忘れ去られていたフランツ・シューベルトの音楽にも興味を持ち、友人のアーサー・サリヴァンと紛失したシューベルトの楽譜原稿を求めてウィーンへ辿り着いた。サリヴァンとの研究は、1867年にシューベルトの『キプロスの女王ロザムンデ』、いくつかの交響曲、その他様々なジャンルの失われた楽譜の発見につながり、シューベルトの作品全体の復活につながった。
グローブは、1883年から1894年に引退するまで、王立音楽大学の初代校長を務めた。そしてヒューバート・パリーやチャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォードなどのイギリス中から集められた一流の音楽家を大学の教員として採用し、ロンドンの音楽院と協力的な関係を保っていた。
音楽活動に加えて、グローブは聖書についても深い知識を持っていた。彼は、1854年にオリジナルの文書、1863年にはウィリアム・スミスの約1000ページに及ぶ聖書辞典『Smith's Bible Dictionary』を完成させるなど、聖書に関する英語文献の作成についても貢献した。また彼はパレスチナ探査基金（en:Palestine Exploration Fund）の共同創設者の1人でもある。
略歴

1839年　技術学校を卒業。グラスゴー、ジャマイカ、バミューダ諸島で機械技師として働く
1846年　イギリスに戻る
1850年　芸術協会書記となる
1852年　前年の万博で作られたクリスタルパレスの書記となる
1856年　クリスタルパレスで開かれる演奏会の解説を書くようになる（1896年まで）
1867年　アーサー・サリヴァンと共にシューベルトの未発見楽譜の調査のためウィーンへ赴き、「キプロスの女王ロザムンデ」のスコアを発見
1868年　"Macmillan's Magazine"の編集者となり、15年間この雑誌に携わる
1883年　ヴィクトリア女王よりナイトに叙せられる
1882年　王立音楽大学の創設に伴い校長となる（1894年まで）
1879年　「音楽辞典」刊行開始、当初2巻の予定
1889年　「音楽辞典」全4巻で完結
邦訳

『ベートヴエンと彼の交響曲』ヂヨーヂ・グローヴ 遠藤宏訳 岩波書店 音楽叢書 1925
『フランツ・シユウベルト』グロウヴ 辻荘一訳 岩波文庫 1935
『ニューグローヴ世界音楽大事典』第1-21巻別巻２ Stanley Sadie [ほか編] 柴田南雄,遠山一行総監修 講談社 1993-95
| 典拠管理データベース  |
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全般:  FAST  ISNI  VIAF  WorldCat 
国立図書館:  ノルウェー  スペイン  フランス  BnF data  カタルーニャ  ドイツ  イタリア  イスラエル  ベルギー  アメリカ  スウェーデン  ラトビア  日本  チェコ  オーストラリア  ギリシャ  クロアチア  オランダ  ポーランド  ポルトガル  バチカン 
人物:  ドイッチェ・ビオグラフィー  Trove（オーストラリア） 1 
その他:  RISM  SNAC  IdRef
A・S・ホーンビー

A・S・ホーンビー（Albert Sidney Hornby、1898年 - 1978年）は、イギリスの英語学者、英語教育者で辞書編集者。イングランドのチェスターの生まれ。ロンドン大学で学び、1924年4月に来日し大分高等商業学校で英語を教える。ハロルド・E・パーマーに共鳴し、語彙選定など彼の仕事を手伝っていたが、1933年にパーマーの後継者として東京に招かれた。東京外国語学校（現在の東京外国語大学）、東京高等師範学校でも英語を教えた。愛煙家でよく帽子をかぶっていた。
業績

日本での英語教育の経験から、E・V・ゲイテンビーとH・ウェイクフィールドと共に、外国語として英語を学ぶ者のための全く新しい辞書の編纂に取り組む。これは単一の言語しか解さない人のための英英辞典としては最初のものである。1940年に完成し、1942年に「The Idiomatic and Syntactic English Dictionary」（略称ISED、現在の日本名「新英英大辞典」）という書名の下に東京で出版された。1939年にホーンビーは日本を離れ、ブリティッシュ・カウンシルの仕事を始める。
戦後、英語教育部門の編集者になり、1948年に彼の辞書が再度校訂を加えて、オックスフォード大学出版局から、「Oxford Advanced Learner's Dictionary」（略称OALD）のタイトルで復刊される。これは出版事業としては破格の成功を収める。ホーンビーは日本人を相手に英語を教えていた経験を持つので、これらの辞書は日本人にとって使いやすいとされる。
辞書編纂の基本として、彼は、5文型の目的語O、補語Cが不定詞、動名詞、that節の場合などで細かく分類した動詞型を提唱している（時期によって分類の仕方はかなり異なる）。
新英英大辞典（ISED）

ISED出版当時、折悪しく日本では激しい英語排斥運動が行われていたため、敗戦を迎えるまでこの辞書の真価は評価されることがなかった。CODに匹敵する規模を持ち、英語学習者向けに文型を細かく分類し、名詞が可算か否かなどを説明し、慣用句を揃えている点が特徴である。同辞書は初版出版後60年以上経た2006年現在でも、語学教育研究所編「新英英大辞典」の名で開拓社から販売されている (ISBN 4-7589-0082-5) 。
日米野球

日米野球（にちべいやきゅう、英語：Major League Baseball Japan All-Star Series）は、日本プロ野球（NPB）とメジャーリーグベースボール（MLB）の選抜チームが日本で対戦したシリーズ戦。明治時代から行われていた歴史的な国際野球試合であり、野球の国際化に伴って2006年をもって一旦休止されたが、2014年に野球日本代表（侍ジャパン）の強化試合として復活した。なお、野球日本代表は2013年から通年化され、概ね3月・11月（年度により開催のなかった年もある）に「侍ジャパンシリーズ」と銘打って、野球のナショナルチーム間の強化試合、あるいは日本野球機構（NPB）のチームとの強化試合に充てる場合もある。
日米野球の主催新聞社

1953年、これまで日米野球を主催してきた読売新聞社がニューヨーク・ジャイアンツを招聘すると、毎日新聞社側もエド・ロパットを団長とする大リーグオールスターチームを招待。対戦相手を代えて2回連続して日米野球を開催するという変則事態となった。その後は両社間の協議により、1955年からは読売と毎日が交互に主催することになった。
なお、読売主催時にはNPB対MLBの試合が1試合減り、代わりに巨人対MLBの親善試合が日米野球第1戦の前に行われる。
2018年大会では大会主催として読売新聞社、会場主催として東京新聞（中日新聞東京本社。東京会場）と中日新聞社（名古屋本社。広島・名古屋会場）が担当する新たな大会運営形態で行われる。
冠スポンサー

1986年：富士写真フイルム（スーパーフジカラーシリーズとして開催）
1996年：サンマイクロシステムズ
1998年：メリルリンチ日本証券
2000年：NTTコミュニケーションズ
2002年：AIU保険会社（NHKで放送があったためか、冠スポンサーではなく、MLBチームのスポンサーであったが、民放では冠スポンサー扱いであった）
2004年、2006年：AEON、イオングループ各社
2014年：SUZUKI
開催球場

（2000年以降。球場名は当時）
第1、2、3、8戦：東京ドーム
第4戦：福岡ドーム
第5戦：大阪ドーム
第6戦：ナゴヤドーム
第7戦：西武ドーム
第1、5、6、7戦：東京ドーム
第2戦：福岡ドーム
第3戦：大阪ドーム
第4戦：札幌ドーム
第1、2、3、8戦：東京ドーム
第4戦：福岡ドーム
第5戦：大阪ドーム
第6戦：札幌ドーム
第7戦：ナゴヤドーム
第1、2、3戦：東京ドーム
第4戦：京セラドーム大阪
第5戦：福岡Yahoo!JAPANドーム
第1戦：京セラドーム大阪
第2、3、4戦：東京ドーム
第5戦：札幌ドーム
エキシビションゲーム：沖縄セルラースタジアム那覇
第1、2、3戦：東京ドーム
第4戦：MAZDA Zoom-Zoom スタジアム広島
第5、6戦：ナゴヤドーム
エキシビションゲーム：東京ドーム
「日米野球」以外での来日MLBチームとの対戦記録

| 開催年 | 来日チーム | 来日チーム> 勝 | 来日チーム> 分 | 来日チーム> 負 | 対戦チーム | 主なメンバー・備考 |
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| 1966年 | メキシコ・タイガース（2A） | 0 | 0 | 13 | 日本チーム | 備考：春のオープン戦として開催。 |
| 2000年 | シカゴ・カブス ニューヨーク・メッツ | 2 | 0 | 2 | 巨人、西武 | 備考：MLB日本開幕戦に先立ち、プレシーズンゲームとして東京ドームと西武ドームで開催。 |
| 2003年 | オークランド・アスレチックス シアトル・マリナーズ | 中止 | 中止 | 中止 | 巨人、西武、福岡ダイエー | 備考：イラク戦争開戦による情勢不安を理由に中止。 |
| 2004年 | タンパベイ・デビルレイズ ニューヨーク・ヤンキース | 2 | 1 | 1 | 巨人、阪神 | 備考：MLB日本開幕戦に先立ち、プレシーズンゲームとして東京ドームで開催。 |
| 2008年 | オークランド・アスレチックス ボストン・レッドソックス | 4 | 0 | 0 | 巨人、阪神 | 備考：MLB日本開幕戦に先立ち、プレシーズンゲームとして東京ドームで開催。 |
| 2012年 | オークランド・アスレチックス シアトル・マリナーズ | 1 | 0 | 3 | 巨人、阪神 | 備考：MLB日本開幕戦に先立ち、プレシーズンゲームとして東京ドームで開催。 |
| 2019年 | オークランド・アスレチックス シアトル・マリナーズ | 3 | 1 | 0 | 巨人、日本ハム | 備考：MLB日本開幕戦に先立ち、プレシーズンゲームとして東京ドームで開催。 |
| 2025年 | ロサンゼルス・ドジャース シカゴ・カブス | 2 | 0 | 2 | 巨人、阪神 | 備考:MLB日本開幕戦に先立ち、プレシーズンゲームとして東京ドームで開催。 |
通算成績(米国14勝、日本21勝)
岡沢茂

| 岡沢 茂 |
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出生名:  岡沢 茂
生誕:   (1957-02-18) 1957年2月18日（68歳）
出身地:   日本 東京都中央区銀座
ジャンル:  ポップス、J-POP
職業:  演奏家
担当楽器:  ベース
活動期間:  1976年 -
共同作業者:  水谷公生 瀬尾一三
公式サイト:  岡沢茂 Official Site
岡沢 茂（おかざわ しげる、1957年2月18日 - ）は日本のベース奏者。東京都中央区銀座出身。同じくベース奏者の岡沢章は実兄。
略歴

父がジャズ・ギタリスト、母が長唄という音楽一家の次男として育つ。15歳の頃、兄である岡沢章の薦めでベースを弾き始め、その後フォークデュオの″風″（伊勢正三・大久保一久）のサポートミュージシャンとして活動を始める。
1976年に行われた風のツアーに、佐藤準、吉原マキ（現・矢島マキ）等と参加し、翌年渡辺香津美の誘いでハーヴィー・メイソンのドラム・クリニックと呼ばれるイベントに出演する。同時期に渡辺香津美グループにも加入し、レコーディングやツアーサポートなど数多のセッションに参加する。
1978年頃より、水谷公生、佐藤準、ロバート・ブリルの3人とスタジオでの演奏を開始し、同じメンバーで浜田省吾の『Illumination』など5枚のアルバムのレコーディングに参加した。
1980年、南こうせつの野外コンサート「第一回サマーピクニック」、1981年に矢沢永吉のアルバム『RISING SUN』と同名のツアーにNOBODYと共に参加する。1983年に長渕剛のツアーに、1986年には甲斐バンドのファイナル・ツアーに参加する。その後も、ドラマーの林立夫、山木秀夫、渡嘉敷祐一、青山純、ギタリストの鈴木茂、今剛、松原正樹、芳野藤丸のほか松任谷正隆、井上鑑らとレコーディングで共演する。
1998年に浜田省吾のツアー、1999年に稲垣潤一のツアー、2013年には再結成された甲斐バンドのツアーなどに参加する。
2014年からは、久米大作、高橋まこと、古村敏比古、上原″YUKARI″裕らと"FRIENDS OF GROOVE"のメンバーとしてライブ活動を行なっている。
主なレコーディング参加作品

『メモリアル』（1983年）
『安全地帯V』（1986年）
『PROPHETIC DREAM -予言者の夢-』（1982年）
『After Midnight』（1982年）
『十月の人魚』（1985年）
『[[桑江知子#アルバム|熱風 -NEPPU-』（1979年）
『Silky』（1982年）
『POP LADY』（1979年）
『NIAGARA TRIANGLE Vol.2』（1982年）
『HEART OF GOLD』（1979年）
『Illumination』（1978年）「ラストショー」（1981年）
『Lonely Universe』（1985年）
『SQUALL』（1980年）『Silhouette』（1981年）
『三日月のセレナーデ』（2023年）
『DAYDREAM』（1983年）『Sketch Of Life』（1997年）
『また明日』（1982年）
『HALLOW』（1995年）
『RISING SUN』（1981年）
主なレコーディング参加作品 > オムニバス

『SEASIDE LOVERS - MEMORIES IN BEACH HOUSE』(松任谷正隆・井上鑑・佐藤博等が参加)（1983年）
Abaco (ウェブブラウザ)

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 Abaco-web-browser.pngScreenshot of Plan 9 homepage viewed in Abaco
対応OS:  Plan 9 from Bell Labs, Linux
サイズ:  492 KB
種別:  Web browser
ライセンス:  Lucent Public License
公式サイト:  lab-fgb.com/abaco/
テンプレートを表示
Abacoは、もはや開発されていないPlan9オペレーティングシステム用のWebブラウザである。これは、インライン画像やテーブル、そしてフレームをサポートするグラフィカルWebブラウザである。Acmeのインターフェースに触発された真のマルチドキュメントインターフェースを備えている。これは、マルチスレッドで動作し，また適度なサイズのプログラムである。
歴史

webfsというWebファイルシステムと，HTMLをパースするライブラリであるlibhtmlは，Bell研究所で新世代のWebブラウザのためのバックエンドとして書かれたものであった。 Bell研究所での開発が止まった後，Aki Nyrhinen はwebpageという名称のwebfsとlibhtmlのシンプルなフロントエンドを書いた。これは，基本的なWebページをレンダリングするもので，plumberをハイパーリンクに対応させる興味深い使用方法であった。webpageの開発もまた止まり，webpageはabacoに取って代わられた。
プロリーグ構想 (バレーボール)

プロリーグ構想 （プロリーグこうそう）とは、実業団などのアマチュアスポーツリーグ （バレーボール等） をプロ化する構想。このページでは、日本のバレーボールのプロリーグ構想について記述する。
概要

日本のバレーボールで初めてプロリーグ化が検討されたのは1994年。前年にサッカーのJリーグが開幕し、爆発的な人気を得ていた時期である。当時の日本のバレーボールは、1984年のロサンゼルス五輪で女子が銅メダルを獲得したのを最後に国際大会のメダルから遠ざかり、人気も低下していった。こうした流れの中、バレーボールもまたプロ化を視野に入れた新リーグ構想が検討された。
これまで数度のプロリーグ構想が浮かんでいるが、最終的にプロアマ混合もしくはアマチュア主体のリーグへの再編に留まっている。
Vリーグ（1994年） > Vリーグ発足

1994年6月6日に「21世紀に向けたバレー改革案」と題したプロ化構想が発表され、『プロ契約選手の承認』、『外国人選手の復活』、『プロチーム（株式会社化クラブ）チーム参加の承認』が掲げられた。12月にスタートする新シーズンから日本リーグをVリーグと改称し、世界選手権が開催される4年後の1998年には完全プロ化を目指すとの構想だった。
1994年12月17日にVリーグは開幕した。しかし結局、日本人プロ選手は誕生せず、プロチームも結成されなかった。興行権も依然として協会が持ち、プロ化に向けての大前提となるはずだったホームアンドアウェー制は採用されなかった。
リーグのマーチャンダイジング関連会社と肖像権関連会社も設立される予定だったが、見送られた。参加企業もプロ化には消極的で、また協会自体のビジョンも決してJリーグのような明確なものがあったわけではなく、ずさんな「プロ化」宣言でしかなかった。
結局参加企業の賛同を得られないまま、松平康隆会長が退任した後の1996年9月27日、プロ化の凍結が決定、事実上の断念宣言となった。
Vリーグ（1994年） > プロチーム（株式会社チーム）誕生

1998年4月、廃部が決まっていた女子チームのダイエーオレンジアタッカーズが、プロ化（株式会社化）して存続させることを発表。しかし株式会社化は結局実現できず、ダイエー系列の広告会社の運営という形で存続。翌5月にプロチームとして、Vリーグへの残留が認められた。選手も全員がプロ契約し、肖像権も協会でなくチームまたは選手が持ち、複数のダイエー関連会社の支援というコンセプトだったが、地元神戸への地域密着活動も充分ではなく、結局2年で活動を断念、久光製薬へ事業譲渡（現・久光スプリングス）する形となった。
1999年6月、廃部となった女子チームの東芝シーガルズを母体に、大阪のアイ電気通信社を中心とする関西・北陸の十六社がチーム運営会社「株式会社ウォーク」を設立し、日本バレーボール界初のクラブチーム・シーガルズが誕生した（クラブチームと称しているが、選手がバレーボールに専念しているという意味で、実質プロチームと言える）。
本拠地は富山県黒部市に置いた。しかし、地域密着のコンセプトがはっきりしないまま、2001年10月には国体対策として岡山県に移転し、2006年4月には「岡山シーガルズ」と改称。県、市、地元企業の支援を受けながら、バレーボール教室の開催や地域イベント・メディアへの露出を活発にする等、より地域に密着した活動を目指す。
2000年12月、男子チームの新日鉄ブレイザーズが法人化。株式会社ブレイザーズスポーツクラブが設立され、男子初のプロチーム・堺ブレイザーズが誕生した。こちらも積極的に地域密着活動を行い、Jリーグ的運営を目指す。
2001年1月には東京教員クラブを引き継ぎ東京ヴェルディバレーボールチーム（株式会社日本テレビフットボールクラブが運営）、2003年4月、東京ガスバレー部を引き継ぎFC東京バレーボールチーム（株式会社東京フットボールクラブが運営）が誕生。この2チームはいずれも東京都をホームタウンとするJリーグチームの運営会社が既存のクラブチーム・実業団チームを引き継いだ形となっている。
2011年8月、四国Eighty 8 Queenが本拠地移転に伴い、運営会社として株式会社トゥエルヴを設立している。
現在、つくばユナイテッドSun GAIAも株式会社化を検討している。
Vリーグ（1994年） > リーグ法人化

2003年、将来のプロ化を前提としたVリーグの法人化が検討され、日本協会内部組織としてVリーグ機構が発足した。また同年から一部の試合でホームゲーム方式が導入された。従来、集客は開催地を所管する都道府県協会に任され、チームへの還元はなかったが、ホームゲームをチームが主催すれば、集客に努力をすればするほど収益が上がる仕組みが出来上がった。
※2008年現在ホームゲームはまだ一部で完全ホームアンドアウェー制は実現していない。
2005年9月、協会内部組織であったVリーグ機構が独立し、有限責任中間法人日本バレーボールリーグ機構が発足した。上位チームは韓国VリーグとのVリーグ日韓交流戦や、全日本チームとの兼ね合いなどからこれまで出場を見合わせてきたAVCアジアクラブ選手権にも出場するようになる。
2006年、Vリーグの下部組織であるV1リーグに参加するチームが、Vリーグ機構に加入した事に伴い、リーグ名がプレミアリーグとなった。また同時にV1リーグもチャレンジリーグに改称されている。
V.LEAGUE（2018年） > 未来構想の公表

2016年9月20日、Vリーグ機構は「Vリーグの未来構想」と題し、2018年度を目途に新リーグを創設しプロ化を目指すと発表した。2016年11月30日を参入手続き期限と定め、参入希望を募った。
しかし、特に実業団チームにおいて検討する時間が短すぎるとの意見を踏まえ、予定された期限の直前となる11月29日にその期限を年末まで延期し、条件も緩和した。
2016年11月29日時点での構想としては以下の通り。
リーグ名は「スーパーリーグ（仮称）」。
参入条件
独立した法人、または法人内にて事業部を設置。
ただし、事業部長はバレーボール事業を社業のひとつとして統括できる人物に限る。
チーム名にはホームタウンの地域名を義務付ける。なお、母体企業名は任意で可。
若年層チーム及び常設スクールの設置。
チーム数は6 - 12。
チーム数によっては東西ブロックを検討する。
参加チームが必要最小数に満たない場合は開催を見送る。
選手
契約形態（プロフェッショナルか否か）は不問。
日本国籍保持者18名、外国籍1名。ただしAVC加盟国国籍保持者は別途1名可。
監督はプロフェッショナル指導者でなくてはならない。
完全ホームアンドアウェー方式。
ホーム16試合のうち14試合を本拠地（1stホーム）か準ずる会場（2ndホーム）で開催。残る2試合は第3地域（本拠地外）も可。
発足5年間は8試合を第3地域も可。
ホームゲームの80％以上は3,000人以上収容の会場で行う
当初発表は3,500人以上収容だった。
プレミアリーグ・チャレンジリーグI・IIは参入に至らなかったチームで継続。プレミアリーグとの入れ替え戦は行わない。
11月18日時点では女子については7チーム、男子も5チームが参入に前向きに検討していることが報道されている。
しかし、参加表明に踏み切れないプレミアリーグ全チームから条件緩和を求める要望書が提出されたため、機構は締切を2017年4月末まで延期することを明らかにした
V.LEAGUE（2018年） > スーパーリーグの公式発表

2017年5月31日、Vリーグ機構は2018-19シーズンをめどに「スーパーリーグ」を正式発足させることを発表した。体としては完全なプロ化ではなく、企業主体の現行のVプレミア・チャレンジリーグを発展させる「S1」「S2」「S3」（S3は当面男子のみ）の3部リーグ構成を計画しており、試合の運営・主管権利を現在のVリーグ機構から各参加クラブが保有し、将来的に完全ホームアンドアウェーを採用すること、企業チームだけでなく、地域のクラブチームなど将来のプロ化を念頭に置くチームにも門戸を開放し、事実上相乗りできる形式をとった。
現在のVリーグはホームタウンマッチと呼ばれる、各クラブそれぞれの本拠地の自治体で開催する試合が少なく、多くは都道府県のバレーボール協会を通した売り興行である。スーパーリーグは試合の運営権を各クラブが保有することによって、ホームゲームの開催日や各種演出などを各クラブが行えるようにするなどしている。現在のプレミアリーグの参加クラブは男女とも8ずつであるが、これを、男子は10クラブ、女子は12クラブに広げるとともに、女子は2ブロック（東西2地区制が有力）のカンファレンス制に分けて、グループステージを交流戦を含めて開催する予定となっている。外国人枠については、アジアバレーボール連盟枠の導入も含めて検討する。
またJリーグのJリーグクラブライセンス制度やBリーグのBリーグクラブライセンスを参考としたスーパーリーグライセンス制度を導入し、S1の場合は3000人以上、S2は1500人以上、S3は750人以上それぞれ収容のホームコート（体育館）を保有すること、S1の場合は男子は3回戦総当たり27試合、女子は同一グループ間で3回戦総当たり15試合+交流戦1回戦総当たり6試合の21試合をレギュラーシーズンとして行い、その後レギュラーシーズン上位チーム（男子6、女子8）による2次リーグ「ファイナル6or8」→2次リーグ成績上位3チームによる3次リーグ「ファイナル3」→上位2チームによる優勝決定戦「ファイナル」（現行プレミアリーグではファイナル3はトーナメント方式となっているが、これをファイナル3を総当たりにして、その上位2チームが優勝決定戦を行う）という流れで優勝を決定する。
S1とS2の間での入れ替えは現行方式と同じく自動昇降格とはせず、S1の下位チームとS2の上位チーム（ただしS1ライセンス保有を義務付ける）を対象とした入れ替え戦を行う。
また男子のみで実施する予定のS2とS3の間では当面原則的には入れ替え戦を行わず、現行の地域リーグと、その全国大会に相当する全国6人制バレーボールリーグ総合男女優勝大会と同じように、地域密着型の運営でバレーボールの底辺拡大に努め、一定の条件を満たした場合にS2以上へ昇格できる権利（ライセンス取得権利）を与えるとする方式が検討されている。
また将来的にはS1の試合体裁を
2020年東京五輪開催以後、男子もチーム数を12（またはそれ以上）に増やし、収容人員を3500人以上に拡大する。
ホームゲームの試合数も10-12試合程度に増やし、チーム数の拡大に伴い、2ブロックによるカンファレンス制を採用する。
長期的な目標（2028年ごろ）として、参加チームを可能な限り各地区から1チームを保有、年間ホームゲームを30試合以上に増やし、完全なホームアンドアウェーに移行する
といったビジョンを掲げている
。
V.LEAGUE（2018年） > 2018/19シーズンからの新リーグ名称の公式発表

2017年12月25日、日本バレーボールリーグ機構は新リーグの名称を「V.LEAGUE」とし、仮称であったS1リーグをV1リーグ、S2リーグをV2リーグ、S3リーグをV3リーグと正式名称にすると発表した。またV.LEAGUE移行に伴うライセンス制導入について各チームの取得状況を発表した。