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流行歌
歴史 > 「レコード歌謡」

「流行り唄」から、流行歌への移行の胎動が見られ始めるのは、昭和3年（1928年）のことである。日本ビクター、日本コロムビアなど外資系レコード産業の成立によって、マイクロフォンを使用した電気吹込みによるレコード歌謡が誕生した。大正時代の書生節・流行り唄と異なり、レコード会社が企画・製作し宣伝によって大衆に選択させる仕組みが生まれた。その中で浅草オペラの出身の二村定一が流行歌への先鞭を付けた。二村は芸の一部として歌を用い、大正末期からジャズ・ソングをニッポノホンで吹込み、その他にナンセンスなコミックソングを多く歌っていたが、昭和3年に出したジャズ（現在のイージーリスニングにあたる軽音楽の総称）に日本語詞をつけた「あお空」「アラビヤの唄」のヒットにより、井田一郎のバンドでジャズ歌手としての活動も開始する。
一方、声楽家であった佐藤千夜子は、ビクターで昭和3年発売の「波浮の港」を吹込み本格的な流行歌手として登場した。藤原義江が米国ビクターで吹込んだ赤盤と併せてかなりのレコード売り上げをしめした。昭和4年（1929年）に「東京行進曲」をヒットさせ歌謡界の女王として「日本最初のレコード歌手」の栄誉を手にすることになる。彼女を昭和流行歌の嚆矢とする説があるゆえんである。
それまで歌手といえば書生節の街頭演歌師であり、洋楽系歌手の登場は昭和の新しい流行歌手の誕生でもあった。しかし多くの歌手は母音に響きだけのビブラートを使って声を張り上げて歌うことが多く、当時の録音技術の未熟さも相まって歌唱が不明瞭になってしまっていた。佐藤千夜子はオペラ調、二村は日本語が明瞭であり、二人の歌唱は非常に画期的であった。のち二村は舞台に専念し佐藤はイタリアへ留学してそれぞれ流行歌の世界から身を引いてしまう。しかしその後佐藤千夜子に刺激を受け、声楽家が流行歌やレコード歌謡に進出するなど、残した影響は大きかった。2人のレコードを制作していたビクターは、作曲家に中山晋平・佐々紅華。作詞家には時雨音羽・堀内敬三を擁し、他社を押さえて大きく躍進した。
流行歌の発生以後、レコード会社が乱立した。しかし多くは零細会社であった。メジャーレーベル以外の会社をマイナーレーベルと呼ぶ。マイナーレーベルの中には後のスター歌手の踏み台として使われたものもあったが、多くは無名の人物の歌を出し続け、数年で潰れることも多かった。ひどい場合には大手レコード会社の盤から無理矢理型を取って偽物の海賊版を作るものもあった。テイチクも元はマイナーレーベルであったが、古賀政男と藤山一郎を引き抜いたことで一気に大手にのし上がった。
また、戦前にはレコード店以外に夜店で流行歌のレコードが売られることがあった。その多くはマイナーレーベルのもので、その非常に軽い扱いは当時の流行歌の地位の低さを象徴的に示す事象ともいえる。なお霧島昇はこの夜店販売のレコードに吹き込んだ歌がコロムビアの社員に注目され、メジャーデビューした。
初期の流行歌では、しばしば以前のヒット曲を「廉価盤」「普及盤」「大衆盤」と称して再発することがあった。多くは盤のカップリングを変える程度であったが、まだ零細会社であった頃のテイチクは、松平晃がコロムビアでメジャーデビューした直後、過去「松平不二夫」名義で自社で出した曲を曲名を変更した上「松平晃」名義で再発するという大胆な行動に出たことがある。
佐藤のヒットから2年後の昭和6年（1931年）、コロムビアで流行歌の制作に携わっていた古賀政男は、東京音楽学校（現東京芸術大学音楽部）の学生・藤山一郎と組んで「酒は涙か溜息か」を発表した。ごく短い歌であったが、それまでの大衆歌謡と全く異なる音楽性、そして電気マイクの特質を利用した「クルーン唱法」による情感あふれる歌唱に人々は魅了され、同曲は大きなヒットを飛ばした。声楽技術の正統な解釈による歌唱は日本語の質感を高め、古賀政男のギター曲の魅力を広めることになった。なお、古賀政男、古関、中山晋平、山田耕作らは軍歌も多数書いている。
これがきっかけとなり、同様の手法による歌が各レコード会社で制作されるようになり、歌手も次々とデビューした。当初「流行小唄」と言われたが、やがて「流行歌」の名称が定着、世間に瞬く間に広がることとなった。
初期の頃は新興分野ということもありレコード会社の勢力も歌手の人気もはっきりしなかったが、昭和6年の古賀メロディーのヒットから昭和11年頃になると大体の勢力範囲が決まり始め、コロムビア、テイチク、ポリドールの3社が大きな勢力であった。
コロムビアに所属したのは松平晃、中野忠晴、伊藤久男、関種子、ミス・コロムビア、淡谷のり子。
テイチクには藤山一郎、ディック・ミネ、楠木繁夫。
ポリドールには東海林太郎。
他にビクターとキングがあった。ビクターはかつて主力としていた作曲家の中山晋平が流行歌向きでなかったために時流に乗り遅れ、また昭和8年（1933年）ビクターに入社した藤山一郎は流行歌も歌うが本名の増永丈夫でクラシックを歌う関係上本格的でなく、徳山璉、四家文子らもクラシックの声楽家としての活動が主体であり、「涙の渡り鳥」「島の娘」「無情の夢」を作曲した佐々木俊一の台頭、日本調の小唄勝太郎らがビクターを支えていた。昭和15年以後は灰田勝彦の人気が全国的となり、戦前のビクターの看板歌手を代表した。
キングは既に流行歌手として実績を持っていた東海林太郎と専属契約をしたものの、ポリドールに借り出した際に「赤城の子守唄」でヒットを飛ばされ、そのままポリドールと二重契約を認めざるを得なくなったばかりか、相手方でばかりヒットを飛ばされるという目に遭い、結局戦前は中堅以上になれないまま終わった。
また、流行歌の作詞・作曲を専門とする作詞家や作曲家が多数出現した。作曲家では古賀政男・江口夜詩・古関裕而・服部良一らを筆頭に、竹岡信幸、阿部武雄などが、作詞家では西條八十・佐藤惣之助を筆頭に、サトウ・ハチロー、藤田まさとらが活躍した。
流行歌は庶民の生活に寄り添う形でその制作数を増し続けた。当時の第一の娯楽であった映画とリンクしたことが、普及に大いに役立つことになった。「沓掛小唄」・「旅の夜風」などの主題歌、さらに映画俳優による歌の吹き込みや人気歌手の映画出演、「百万人の合唱」「裏まち交響樂」「鴛鴦歌合戦」などの音楽映画制作が好例である。
また「赤城の子守唄」・「妻恋道中」・「裏町人生」などの正統派の演歌も多く作られ現在も歌い継がれている曲が多い。さらに「天国に結ぶ恋」・「肉弾三勇士」などの時事問題、「ハイキングの唄」・「波浮の港」・「スキーの唄」などピクニックブームや大島ブーム、スキーブームといった流行を取り入れた作品も発表された。
「祇園小唄」・「茶切節」・「東京音頭」といった「新民謡」という形で地方の風物を歌ったり、時には小唄勝太郎・市丸・美ち奴・新橋喜代三など芸者を歌手として起用して（芸者歌手）、「島の娘」「明治一代女」を代表作とする邦楽の要素を強く持った曲を打ち出した。また、ディックミネ・淡谷のり子らによる「ダイナ」・「酒が飲みたい」・「別れのブルース」など欧米のポピュラー音楽をベースにした作品は、戦後、笠置シヅ子、江利チエミ、雪村いづみらに受け継がれポップス歌謡の源流を生み出した。
歴史 > 戦争時代

時代が満州事変から日中戦争へと軍国主義化に進むと、それに呼応して、当時「新天地」とされた満州や中国大陸への憧れを「上海の花売娘」・「満州娘」など「大陸歌謡」という一ジャンルに仕立て上げたりと、さまざまな側面からその世界を拡大し、各々の個性を競い合ったのである。
歴史 > 戦争時代 > 戦前における最盛期

流行歌の繁栄に伴い、新人歌手の起用も次第に増加してきた。特に昭和10年（1935年）以降、それまでのスターダムに続く歌手が相次いで起用され、「第二世代」とでも呼ぶべき一団を作り出した。この時期は藤山一郎・東海林太郎を頂点にし、ディック・ミネ、伊藤久男、灰田勝彦、霧島昇、淡谷のり子、渡辺はま子、二葉あき子らが外国ポピュラーソング、映画主題歌、軍国歌謡などを歌ってヒットを飛ばした。
デビューした歌手としてコロムビアの霧島昇、ポリドールの上原敏、田端義夫、キングの岡晴夫などがいる。この時代から登場する歌手は、音楽学校出身者が多かった時代、それとは無縁なところから出てきたことになる。これが演歌系歌謡曲歌手の基本となる。彼らはクラシック・洋楽系の先輩歌手たちと共存、もしくは先輩歌手にとって代わり、流行歌の戦前における最盛期を盛り立てることに貢献した。
この時期の3社の陣容を以下に示す。
コロムビアには霧島昇、松平晃、中野忠晴、伊藤久男、ミス・コロムビア、二葉あき子、淡谷のり子、渡辺はま子、李香蘭（山口淑子）がいた（コロムビアは女性歌手が多かった）。
テイチクには藤山一郎、ディック・ミネ、楠木繁夫がいた。（藤山一郎は昭和14年コロムビアへ移籍、楠木繁夫はビクターへ移籍）
ポリドールには東海林太郎、上原敏、関種子、青葉笙子、田端義夫がいた。
この時は戦前で最も流行歌が栄えた時期であった。政治的には日中戦争の勃発、治安維持法制定や検閲基準の改訂を初めとする国民統制の強化など暗い話題が相次いでいるが、社会自体にはまだ余裕があり、庶民は華やかな生活を謳歌することが出来た。
歴史 > 戦時歌謡・軍国歌謡

戦争の影は否応なく流行歌の世界にも影を落とし始めた。軍歌は兵士を鼓舞させるために軍隊が作ったものや兵士の間で歌われたものをさす。軍国歌謡は新聞社やレコード会社が企画し、戦時体制などのプロパガンダを歌い、国民の戦意高揚を図ったものである。戦時歌謡は、戦争の時期の流行歌と軍国歌謡を合わせた意味をもつジャンルの名称である。1932年（昭和7年）の爆弾三勇士の件を先駆とする。
1936年6月1日「国民歌謡」がNHKで開始された。人気曲はレコード化されて大ヒットし、「朝」「椰子の実」「春の唄」など今日も愛唱されている作品があるが、「愛国の花」・「隣組」「めんこい仔馬」「国民進軍歌」など明らかにプロパガンダ的要素の強い作品も多かった。
1936年当時日本ビクター顧問だった長田幹彦は、「ああいった所謂健全な流行歌を何十万何百万となくプレスして市場へ送り出しているが,いずれも返品となって倉庫へ逆流してきて,今では持て余されている状態」と述べている。
昭和12年（1937年）の「露営の歌」の成功に伴い、このような戦争賛美・国威発揚を目的とした歌が徐々に増え、流行歌の音楽世界を蚕食し始めた。「忘れちゃいやよ」・「裏町人生」などのヒット曲が発売禁止になり統制が厳しくなった。昭和15年の「皇紀二千六百年記念」による国を挙げた記念事業も、それに拍車をかけ、人気歌手は戦地に慰問に行くことが多くなった。しかし、開戦前までは上原敏の「上海だより」「声なき凱旋」・近衛八郎の「ああ我が戦友」・音丸の「皇国の母」など兵士の望郷の念や戦友への思い、留守家族の気持ちを歌った叙情的な曲も多かった。また塩まさるの「九段の母」のように、一見すると戦時体制を讃美する内容であるが実は違う、というギミックが入っている歌もあった。これらの戦時歌謡はほとんどの場合、他の流行歌と共通の作詞家・作曲家によって作られたが、勇ましい作風を持つ作曲家が選ばれ、古関裕而や江口夜詩が代表格となった。一方、服部良一のようにモダンな作風の作曲家は不遇であった。
軍国歌謡がそうでない歌謡に対して決定的に優勢になったのが、昭和16年（1941年）の太平洋戦争勃発である。これにより国内は戦争一色の状態となり、流行歌も戦時歌謡一色となって、叙情的な戦時歌謡は「女々しい」と歌唱が禁止され、その統制対象は明治時代に作られた軍歌にまで及ぶこともあった。高峰三枝子の「湖畔の宿」などの抒情歌が「女々しい」と発禁処分になる状況となった。流行歌の世界に「前線の戦い」と「銃後の守り」、そしてプロパガンダを叫ぶ歌ばかりがあふれた。昭和18年（1943年）頃になると、戦況の厳しさに比例して戦時歌謡も凄惨な内容のものに変わって行く。「新雪」「高原の月」「勘太郎月夜唄」などがわずかながらも作られた。
歴史 > 戦時歌謡・軍国歌謡 > 戦時歌謡と軍歌の違い

戦時歌謡は「軍歌」と混同されることが多いが、軍歌は軍が作成した歌曲なので、商業的に軍外部の民間で作られた戦時歌謡とは楽曲としても性格も異なる。戦後、歌手東海林太郎は自分の曲「麦と兵隊」が「軍歌」呼ばわりされるのを嫌い「あれは戦時歌謡で軍歌ではない」とコメントしている。
歴史 > 戦時歌謡・軍国歌謡 > 大陸歌謡

大陸歌謡とは、日本が戦争中に直接もしくは間接的に占領した満州や上海など中国大陸を舞台にした歌で、地名や文物を交えながら、新天地を求めてさすらう旅人の哀愁や望郷の念、また男女の別れや慕情を歌った叙情歌である。舞台から「満州物」「上海物」、この分野を打ち立てた松平晃の「急げ幌馬車」の影響でよく幌馬車がアイテムとして使われたため「幌馬車物」とも呼ばれる。この大陸歌謡は戦時歌謡と違って戦争に関する明確な描写が存在せず、舞台が日本の占領地であるというだけで本質的には純粋な叙情歌・恋愛歌である。昭和9年（1934年）の発生時から一定の数を保って来た大陸歌謡は、開戦で戦時歌謡が優勢となる16年前後から急激に数を減らし、敗戦を待たずに消滅した。
大陸歌謡の叙情は、戦後発生した演歌の大きな主題の一つである「北へのさすらい」の原形であるとも言われる。
歴史 > 戦時歌謡・軍国歌謡 > レコード会社の状況

戦争末期にはレコード産業自体にも統制の手が及び、敵性語追放の名の下にレーベル名や社名を強制変更されたり（「コロムビア」→「ニッチク」、「キングレコード」→「富士音盤」など）、強制合併させられたり、さらには「不要不急産業」として工場を無理矢理軍需工場に転換されたりし、企業活動は出来なくなった。昭和19年（1944年）には「月夜船」以外流行歌は発表されなくなり、この年の7月には人気歌手であった上原敏がニューギニアで戦没した。昭和20（1945年）の東京大空襲によって東京が壊滅的な打撃を受けると、4月新譜をもってレコードの製造も停止し、完全に休眠状態になった。
戦後の歴史

敗戦後、日本のレコード業界は、さっそく各地に従軍や疎開していた歌手や作曲家・作詞家を呼び戻し始め、翌年から早くも活動を再開した。この時、レコード会社は新人歌手の開拓に腐心し、デビューしたのが美空ひばりや並木路子など「第三世代」とでも呼ぶべき歌手である。特に並木と霧島昇がデュエットした「リンゴの唄」は戦後の解放的な雰囲気を謳歌する曲として有名である。
だがこのことが、戦前からの歌手にとっては明暗を分けることになった。特にあおりを大きく受けたのが初期の歌手である。昭和一桁の時代から歌い続けている彼らは、古いイメージから脱却しようとするレコード会社の意向にそぐわない存在であった。このため自然と冷や飯食いの待遇となり、多くの歌手が引退を余儀なくされた。移籍して活動を続ける者もあったが、戦前のようなヒットが飛ばせず苦しむことが多かった。戦後も変わらずヒットを飛ばすことが出来たのは藤山一郎などごくわずかな歌手のみである。一方、第二世代、昭和10年代中盤デビューの歌手らは、まだ若く、新時代でも活躍した。
また、レコード会社の陣容も変化した。コロムビア・テイチクの強さは変わらなかったが、ポリドールが東海林太郎の移籍と上原敏の戦病死により大きな柱を失い沈下してしまう。代わりに岡晴夫など第二世代の歌手を多く擁していたキングが台頭し始めた。この時期の3社の陣容は以下の通りである。
コロムビアには藤山一郎、霧島昇、伊藤久男、近江俊郎、美空ひばり、二葉あき子、山口淑子（旧李香蘭）（渡辺はま子はビクターへ移籍）
テイチクには田端義夫、ディック・ミネ、淡谷のり子、菅原都々子
キングには岡晴夫、小畑実、津村謙、松島詩子
この新旧相交ざった状態が昭和20年代中頃まで続き、その中で藤山一郎と奈良光枝のデュエットによる「青い山脈」など、戦後流行歌が数多く生まれた。
終戦直後の混乱期に、各社で戦前の曲で戦時色のないものが再発された。戦争直後で混乱していたのか、松山時夫の「片瀬波」を誤って松平晃の曲として再発し、後世ファンを混乱させることもあった。
次第に若い戦後派の勢力が増し、音楽性も戦後の明るさを強調する目的から戦前とは違う発展を遂げ始めた。これに戸惑ったのが戦前派の歌手である。彼らの多くは昭和28年（1953年）を過ぎる頃からヒットが出にくくなってきた。特に流行歌界に衝撃を与えたのが、藤山一郎のレコード専属歌手としての引退宣言である。
初期歌手の中で最前線に立っていた藤山も、昭和28年以降ヒットが出づらくなっていた。さらに彼自身、今の流行歌界の現状に強い不信感をおぼえ「今の唄はパチンコ・ソングが多い」と批判していた。藤山は昭和29年（1954年）に引退を決意し、23年間のレコード専属歌手生活に終止符を打った。以降、本来の西洋古典音楽に戻り、NHKの音楽放送を通じてクラシック歌曲、ホームソング、家庭歌謡の普及に努めた。また、紅白歌合戦では東京放送管弦楽団の指揮者として出場し、社歌、校歌などの作曲を手掛け、指揮者・作曲家としても活躍した。
こうして戦前派の歌手は昭和30年代半ばまで紅白歌合戦に出場していたとはいえ、ヒットの表舞台からほぼ去り、流行歌界は演歌系歌手の戦後派の天下となった。
戦後の歴史 > 戦争体験と歌謡

戦時歌謡は戦後もシベリア抑留に遭い境遇と生還の思いを現地で歌った「異国の丘」やシベリア抑留からの復員の喜びを描いた「ハバロフスク小唄」、異国の戦犯裁判の悲劇を歌った「ああモンテンルパの夜は更けて」、引き上げ船を歌った「かえり船」などがある。また、インドネシアの大衆歌謡「ブンガワンソロ」が戦後藤山一郎、松田トシによって歌われるなど、日本軍占領地の唄が輸入された。
戦後、戦時歌謡の作詞家・作曲家の中には戦争賛美に加担したことを「戦犯」といわれ、また自身でも悔い、罪悪感にさいなまれた者も少なくない。古関裕而は大戦末期に作曲した『比島決戦の唄』について「私にとっていやな歌で、終戦後戦犯だなどとさわがれた。いまさら歌詞も楽譜もさがす気になれないし、幻の戦時歌謡としてソッとしてある。」と証言している。
戦後の歴史 > 戦後音楽の変容

戦前派の撤退を横目に、新人歌手の開拓は続いていた。ビクターは鶴田浩二、三浦洸一、テイチクは三波春夫、コロムビアは島倉千代子、村田英雄がそれぞれデビュー。特にキングは昭和20年代末から30年代にかけて、春日八郎や三橋美智也をデビューさせ、戦前とは比べ物にならない勢いを誇った。また石原裕次郎やザ・ピーナッツなど、新しいタイプの歌手も次々登場した。特に、ザ・ピーナッツは当時の日本における洋楽のカバーと発展しつつあった演歌という二つの流れの中に当時斬新であった和製ポップスを持ち込み、以後の日本歌謡における多ジャンル化への契機ともなった。
このように戦後派が天下を取る状況となったことにより、流行歌の変容は昭和35年（1960年）を境に流行歌の音楽性は大きく変容した。器楽的な部分はなりを潜め、のちの「演歌」や「歌謡曲」に通じるような曲が多く生まれた。このため、この時期の「第四世代」ともいうべき歌手を「流行歌歌手」として認めない意見も多い。
戦後の歴史 > 戦後音楽の変容 > 演歌との分裂

昭和38年（1963年）、コロムビアの一レーベルであったクラウンが「日本クラウン」として分離独立し「演歌」を専門とするようになる。流行歌と「演歌」が分裂した。
戦後の歴史 > 戦後音楽の変容 > LPレコード

またその前年、昭和37年（1962年）にはSPレコードの生産が打ち切られた。昭和30年代に入って急激に生産量が増えたLPレコードにSPレコードは圧倒されていたが、ここに至ってついに駆逐されるに至った。現象としては新旧技術の交替であり偶然時期が一致したにすぎないが、SPレコードは長らく流行歌の担い手であっただけに、流行歌の命脈が尽きかけていることを暗示する出来事となった。
戦後の歴史 > 終焉とその後

同時進行的に英米からフォークソングやザ・ビートルズといった新しい音楽が大量に流入し、ビートルズなどに影響を受けたグループ・サウンズなども生まれ、日本の音楽界は一気に多様化することになる。こうなるともはや日本の大衆音楽はジャンルとしてひとくくりに出来るものではなくなり、音楽ジャンルとしての「流行歌」は1960年代初めをもって事実上の終焉を迎えた。その後、流行歌にたずさわった歌手や作詞家・作曲家たちは、演歌歌手に転向したり歌謡曲と違う分野に転身したりと散り散りになり、やがて多様化する音楽分野の波の中に埋没して行った。
1960年代にデビューした弘田三枝子がザ・ピーナッツの和製ポップスに続いてリズム・アンド・ブルースのジャンルを日本に持ち込み、日本歌謡界における楽曲ジャンルの多ジャンル化に拍車が掛かった。流行歌手出身で演歌歌手的なスタンスをとっていた美空ひばりも1989年に死去し、以後1990年代にJ-POPやラップなどのジャンルが誕生するなど、現在に至るまで日本の楽曲は多種多彩なジャンルが生まれている。
音源復刻

流行歌ではSP盤を直接聴く以外に「音源復刻」の形で音源を聴くことが出来る。SP盤は骨董品で高価である上に普通のレコードプレーヤでは聴くことが出来ないため、LP・EP盤、またはCDが普及した現状にあって「復刻」の形で媒体変換することが求められている。CD全盛期の現在においてLP・EP盤を媒体変換してCD化するのと同じ感覚であるが、これに対し「高音域がカットされて味がない」との批判があるように、SP盤からの変換にも「ディレイをかけすぎている」などの批判が少なからずある。
音源復刻 > 各社の復刻状況

音源復刻に関しては現存するどのレコード会社も行っているが、その状況については会社によって大きく異なる。
年代別
昭和40年代
昭和50年代
昭和60年代～平成初期
レコード会社別
コロムビアは、最も積極的に復刻を行っている。昭和30年代に既に復刻を行った実績があり、昭和40年代頃から次々と自社の持つ大量のSP音源を利用して歌手別の復刻を行った。特にごく一時期しか在籍しなかった楠木繁夫や津村謙など、会社内ではマイナーな存在である歌手の音源を大量に復刻したのは他社に例がない。CD時代になっても定期的にSP音源を復刻し続け、最近では「音聴盤」と称する廉価の復刻盤も販売している。
テイチクは流行歌時代からある会社の中でも特に消極的。「流行歌」そのものの復刻には積極的であるものの、その音源は後述のステレオ音源に頼っており、楠木繁夫などステレオ音源がない歌手以外、SP音源はほとんど復刻された実績がない。同社を大手にのし上げた藤山一郎のものですら過去数えるほどしか復刻されていない。ようやく平成期に、デイック・ミネ、古賀政男の作品集上下二巻、ジャズソング全集が出た程度である。
ポリドールは復刻には比較的積極的であるが、東海林太郎と上原敏に大きく比重が偏っている。同社の流行歌時代はこの2人が牽引したと言っても過言ではなく、また現在でも根強い人気があることから集中的に復刻が行われていると考えられる。ただし、CD全集になると東海林は出ているが上原のはまだ出ていない。また、田端義夫・北廉太郎など他の歌手については、何度か個人で復刻された実績のある歌手もいればオムニバスなどで思い出したようにしか復刻されない程度の歌手もいるなど、各々の歌手間で差が大きく不均一で、その点ではコロムビアに劣る。
キングは復刻には積極的。同社の勢力が大きかったのが戦後であるため戦後の曲が中心であるが、歌手別の復刻盤を出すなど他社と比較しても多い方である。全集類では戦前の曲や会社設立期の曲も積極的に復刻し、貴重な音源を提供する。
ビクターは昭和の終わり頃まで金属原盤をほぼ完全な形で保管していたこともあって他社と異なり戦前の曲は“原盤”から、戦後の曲は他社同様“盤起こし”でほぼ流行歌時代全てに渡って復刻を行っている。歌手別の復刻盤も出しており、特に藤山一郎については何度も復刻。コロムビアとテイチクにはさまれて影が薄れがちなビクター時代の貴重な音源を提供している。
このほか、会社同士の協力による横断復刻が行われた例がいくつかあるが、そもそも流行歌の復刻自体が「需要が少ない」と軽視されている面があるため、どの会社も相互協力には腰が重く、大部なものしか発売されたことがなかった。しかし2008年（平成20年）1月、上記の大手5社の協力で「青春歌年鑑」シリーズの姉妹盤として「青春歌年譜」シリーズがCD2枚組・全10巻という比較的手に入れやすい形で発売され、会社をまたいだ流行歌の鑑賞が楽に行えるようになった。
音源復刻 > ステレオ音源

昭和40年代の「懐メロブーム」により、当時存命であった流行歌手はテレビに出演するだけでなく、新たに過去の曲を録音し直した。これは当時実用化されて間もないステレオ録音によるものであり、一般的に「ステレオ音源」と呼ばれてSP原盤の音源と区別する。
しかし再録音する際にたいていの場合編曲し直しているため、ファンの受け止め方はさまざまで、ステレオ音源の編曲をさかしらとして嫌悪感を持つ者も少なくない。また復刻をSP原盤ではなくステレオ音源主体で行うこともあり、原盤を聴きたいと願うファンから顰蹙を買っている。
関連図書

貴志俊彦『東アジア流行歌アワー―越境する音 交錯する音楽人』（岩波現代全書15）、岩波書店、2013年10月
高峰秀子と東海林太郎（1936年）
1930年代、30代の頃の藤原義江
松井須磨子
中山晋平
淡谷のり子
二葉あき子
藤山一郎
岡晴夫
千音寺出入口

| 千音寺出入口 |
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 新洲崎JCT方面入口（名古屋西JCT付近）
所属路線:  名古屋高速5号万場線
IC番号:  503,513
本線標識の表記:  千音寺
起点からの距離:  6.4 km（新洲崎JCT起点）
 ◄千音寺料金所  (0.4 km) 名古屋西JCT►
接続する一般道:      愛知県道115号津島七宝名古屋線
供用開始日:  1986年10月27日
通行台数:  19,152台/日（2014年度）
所在地:  〒454-0974（入口） 〒454-0981（出口） （入口）愛知県名古屋市中川区島井町 （出口）愛知県名古屋市中川区吉津1丁目
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千音寺出入口（せんのんじでいりぐち）は、愛知県名古屋市中川区吉津（出口）ないし島井町（入口）にある名古屋高速道路5号万場線のインターチェンジである。
概要

都心環状線方面への入口と同方面からの出口のみを持つハーフインターチェンジである。また名古屋高速都心環状線方面から来た場合、このランプを通過すると東名阪自動車道および名古屋第二環状自動車道に入り料金体系が変更となる。
名古屋市中川区の島井町交差点の東側に施設され、愛知県道115号津島七宝名古屋線と国道302号にアクセスする出入口である。入口は本線上の千音寺料金所で料金を支払う。
オンランプを上り切ると千音寺本線集約料金所を通過する。
出口への分岐部。左側の本線を直通すると名古屋第二環状自動車道と東名阪自動車道に入る。
道路

名古屋高速5号万場線
接続道路

直接接続
愛知県道115号津島七宝名古屋線
間接接続
国道302号（名古屋環状2号線）
オフランプ。愛知県道115号と直接接続する。
歴史

1986年（昭和61年）10月27日 : 開業
周辺

名古屋市環境局富田工場
名古屋市立千音寺小学校
福永泰子

福永 泰子（ふくなが やすこ、1918年（大正7年）3月16日 - 2006年（平成18年）9月11日）は、日本の旧華族。皇后女官。嵯峨実勝侯爵令嬢。夫は関西大学教授・福永健治。香淳皇后に仕えた。長姉が愛新覚羅溥傑夫人の浩。
略歴

関西の実業家で宮家との縁もある福永家に嫁ぐが、わずか1年8ヶ月で夫に先立たれる。
1968年（昭和43年）5月、泰子の勧めにより、溥傑・浩の次女で姪である嫮生と、亡夫の姉の次男である健治が結婚した。
徳川義寛の勧めで宮中に入り、1971年（昭和46年）から1989年（平成元年）にかけて宮内庁侍従職で女官を務め、その後2000年（平成12年）まで香淳皇后に仕えた。83歳で退職。
2006年9月、88歳で死去。葬儀は神戸市須磨区で健治が経営する高齢者福祉施設「 パーマリィ・イン須磨 」の自宅で行われた。葬儀の喪主は嫮生が務めた。
キャプテン翼II スーパーストライカー

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ジャンル:  サッカーゲーム シミュレーションゲーム
対応機種:  ファミリーコンピュータ
開発元:  テクモ
発売元:  テクモ
音楽:  山岸継司 斎藤幹雄 おかむらまゆこ
シリーズ:  キャプテン翼シリーズ
人数:  1人
メディア:  3メガビットロムカセット
発売日:   199007201990年7月20日 
その他:  型式：TCF-T6
テンプレートを表示
『キャプテン翼II スーパーストライカー』（きゃぷてんつばさツー ―）は、1990年にテクモより発売されたファミリーコンピュータ用のゲーム。
概要

漫画『キャプテン翼』（1981年 - 1988年）が原作のゲーム第2弾。原作の「ワールドユース編」はまだ連載していなかったため、ストーリー自体はテクモのオリジナルである。本作以降、テクモ版は独自のストーリーを展開させていくようになり、ゲームオリジナルの選手・必殺技も多数登場する。音楽には斎藤幹雄（メタルゆうき名義）が参加している。
ゲーム内容 > システム

主人公のチームを操作し、試合に勝利することで進行する。試合に敗北すると再戦または前の試合に戻される。ストーリーの節目となる試合を終えると、味方チームが入れ替わる。ワールドユース編以降は全て全日本を操作する。
前作と同じく、パスワード方式（スコアメモ）でセーブを行う。前作及び他の作品と比較してパスワードの文字数は少ない。
ゲーム内容 > ルール・仕様

反則をしてもカードによる警告などは与えられず、累積・負傷等による退場もない。
オフサイドが無い。
ハーフタイムによる陣地の交換が無く、常に味方チームの陣地が左側、敵チームの陣地が右側となっている。
オウンゴールが無い。
ゲーム内容 > 各種行動

状況により、選択できる行動が異なる。空中戦は、PA内でパスかこぼれ球を受けた場合のみ発生する。全ての行動は、一定確率で必殺技と同等の効果を発揮する場合がある（強烈なシュート・鋭いパスなど）。
ゲーム内容 > 各種行動 > オフェンス時（地上）

自チームの選手がボールを持っている時の状態。ボールを持っているGK以外の選手を操作でき、その他の選手は自動で動く。操作中は一定のタイミングで10秒ずつ時間が経過していく。任意の操作や敵選手との接触によりコマンドが表示され、ドリブル・パス・シュート・ワンツーの4つのコマンドを選択できる。必殺技を所持している選手はコマンドを選択後、さらに必殺技を選択できる。任意でコマンドを表示した場合のみキャンセル可能。
ゲーム内容 > 各種行動 > ディフェンス時（地上）

敵チームの選手がボールを持っているときの状態。自チームの選手は1人のみ操作可能だが、オフェンス時とは異なり操作する選手を切り替えることができる。コマンド画面は敵選手と接触した時のみ自動で開く（任意では不可能）。
ゲーム内容 > 各種行動 > 空中戦（自軍ボール時）

地上と同様のコマンドは、浮き球に対応したパラメータが影響する。
ゲーム内容 > 各種行動 > セービング時(1対1)

ゴール手前のGKにドリブルで接触すると必ず発生。GKがドリブルで抜かれた場合、自動的にシュート行動に入る。その場合はDFのカバーがない限り、100%ゴールが決まる。
ゲーム内容 > 各種行動 > ゴールキーパーのデバフ

本作からGKには3つのデバフが用意されており、最後の1つ以外はキーパーのセービング能力に不利な補正がかかる。
いずれも一定時間が経過する、もしくはゴール・ファール・タッチラインを超えるで状況がリセットされると解除される。
ゲーム内容 > レベル・パラメータ

自チームの選手にはレベルが設定され、試合中の各種行動の成功時や試合の終了時などに得られる経験値（確認不可能）を蓄積することで上昇する。自チームが変更になる際には特定のキャラから特定のキャラへの経験値の継承が行われる（1対1だけでなく1対多の組み合わせもあり、また最終的には獲得した経験値が継承されずに消滅することもある）。レベルと共に各パラメータも上昇し、強いチームとも渡り合えるようになる。パラメータの上昇度合いは各選手により異なり、基本的には初期能力値が高いほど上昇の度合いも大きい。敵チームのパラメータは試合ごとに固定であり、同一選手でも試合ごとに能力値が異なる。また必殺技を持つ敵選手は、必殺シュートを持つならシュートが、必殺セービングを持つならキャッチが低いなど、威力に影響するパラメータが低い傾向にある。
設定 > ストーリー

フランス国際Jr.ユース大会での優勝から3年、サンパウロFCのユースチームのキャプテンとなった大空翼の新たなる戦いが始まる。
登場人物

原作からの登場人物の詳細はキャプテン翼の登場人物を、ゲームオリジナルの登場人物の詳細はキャプテン翼 (ゲーム)を参照。
スタッフ

ディレクター：ファイターおとみ
インゲーム・プログラム：よっちん
アウトゲーム・プログラム：アキヒコ
企画：あかいきつね
アウトゲームディレクター：うま
アニメーションディレクター：にわかまる
音楽：やまさん（山岸継司）、メタルゆうき（斎藤幹雄）、まゆ（おかむらまゆこ）
スプライトアクション：スーパーごんたくん
バックワーク：まーしあん
グラフィックチーム1：ケーナ、パーコ、シンピロエース
グラフィックチーム2：むらさき、ずう、ふゆふゆ
データワーク：さとうだいこん、やへみ
デバッグチーフ：ききょうや じゅうべえ
アウトゲームアドバイザー：さくらざき
パッケージデザイン・マニュアル：もんどエコ、パンチョたかちゃん
原作：高橋陽一
評価

ゲーム誌『ファミコン通信』の「クロスレビュー」では合計31点（満40点）でシルバー殿堂入りを獲得、また、同誌の「'90ベストヒットゲーム大賞」において、読者支持で4位にランクインしている。
ゲーム誌『ファミリーコンピュータMagazine』の読者投票による「ゲーム通信簿」での評価は以下の通りとなっており、23.59点（満30点）となっている。同誌1991年5月10日号特別付録の「ファミコンロムカセット オールカタログ」では、「前回、スポーツシミュレーションとして衝撃を与えたあの新鮮さも、今もまだ新しいものとして感じる」と紹介されている。
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 |
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| 項目 | キャラクタ | 音楽 | 操作性 | 熱中度 | お買得度 | オリジナリティ | 総合 |
| 得点 | 4.19 | 3.95 | 3.87 | 4.08 | 3.72 | 3.78 | 23.59 |
園田忍

園田 忍（そのだ しのぶ、1897年〈明治30年〉10月7日 - 1986年〈昭和61年〉12月27日）は、日本の電気/電子物理工学者。工学博士（東北大学）。大阪大学・大阪工業大学名誉教授。 戦時研究会議元委員。輻射科学研究会元理事。マイクロ波立体回路の権威の一人。
専門は、電気/電子物理工学、電磁波工学・電磁気学・電波工学（特にマイクロ波）。
略歴

1939年大阪帝国大学理学部助教授。1952年工学博士（東北大学）。大阪大学理学部教授を経て、1961年大阪大学名誉教授。その後、大阪工業大学工学部電子工学科教授。1976年大阪工業大学名誉教授。
大阪大学理学部では電磁波工学において、岡部金治郎（日本の十大発明家でマイクロ波源とする分割陽極マグネトロンを発明、電磁波工学の権威の一人）と共に大阪大学産業科学研究所の運営やマイクロ波立体回路の研究推進に貢献した。大阪工業大学工学部では初期の電子工学科における電磁波工学・電磁気学の研究・育成に貢献した。
主な所属学会は、電気学会、電子情報通信学会、日本物理学会、輻射科学研究会、日本音響学会など。
主な研究

同心圓形切口導波管の開端から輻射きれる電磁波
円柱誘電体付加空中線の理論：飯田一男・角修吉らとの共同研究
導波管並びに電磁ラッパに関する研究
超短電磁波の發生に就て
特別栄誉教授

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: この項目では、大学独自の称号である特別栄誉教授について説明しています。同じく大学独自の称号である特別功労教授については「特別功労教授」を、名誉客員教授については「名誉客員教授」を、学校教育法上の称号である名誉教授の称号については「名誉教授」をご覧ください。
特別栄誉教授（とくべつえいよきょうじゅ）、あるいは栄誉教授（えいよきょうじゅ）は、学術の発展に著しい貢献をした者に対して、大学や研究機関から授与される名誉称号。
学校教育法で定められる名誉教授の称号とは異なり、各々の機関で定めた独自の規定により授与される称号である。
一般的に名誉教授は単に、本務校で教授を務め引退した者に当該校から授与されるのに対して、特別栄誉教授は特に学術的功績があった者に対して贈られる規定になっている事が多い。日本では以下の機関で授与されている。なお、このうち東京大学では大学出身者が多数の実績を挙げたのに伴い、2005年1月5日にこの称号を新設し、建築家の安藤忠雄、物理学者でノーベル賞受賞者の小柴昌俊、同じく物理学者で基礎粒子ニュートリノを観測した戸塚洋二、光触媒反応を発見した藤嶋昭の4名に贈呈した。
高エネルギー加速器研究機構
自然科学研究機構
電気通信大学
東京大学 → 詳細は東京大学#特別栄誉教授を参照。
東京農工大学
東京工業大学
大阪大学
大阪府立大学
大阪市立大学
広島大学
北里大学
立正大学
樋口寛規

樋口 寛規（ひぐち ひろき、1992年4月16日 - ）は、兵庫県宝塚市出身のプロサッカー選手。Jリーグ・福島ユナイテッドFC所属。ポジションはフォワード。
来歴

2008年に滝川第二高校に入学しサッカー部に入部。2年時まではボランチやサイドハーフとしてプレーをするも、2010年に入りFWにコンバート。同年8月に清水エスパルスの練習に参加するが、この時点では清水からは獲得を見送られた。3年時の全国高等学校サッカー選手権大会で同級生の浜口孝太とともに、「ダブルブルドーザー」と称された2トップを形成し、8得点の活躍を見せ得点王。チーム初の選手権制覇に貢献した。
この実績が評価された形で、2011年1月12日に清水エスパルスへの入団が決まった。入団後の同年4月、日本高校サッカー選抜としてデュッセルドルフ国際ユースサッカー大会に出場した。実戦経験を積むため、2012年3月、FC岐阜へ期限付き移籍。
2013年は清水へ復帰。だが出場機会はなく、4月に再びFC岐阜へ期限付き移籍。2014年、清水に2度目の復帰。7月、湘南ベルマーレへ期限付き移籍。
2015年、SC相模原へ期限付き移籍。
2016年、福島ユナイテッドFCに完全移籍。
人物・プレースタイル

相手の死角からトップスピードでゴールエリアに侵入し、ワンタッチでボールをコントロールして、左右両足から強烈かつ正確なシュートを放つ。
日本代表の岡崎慎司は樋口と同じ誕生日、宝塚市出身であり、宝塚ジュニア、滝川第二、そして清水での先輩となる。このことから「岡崎2世」と呼ばれたこともあった。
樋口のエスパルス入団と同じくして、岡崎がVfBシュトゥットガルトに移籍するため、チームはその後継として彼に背番号23を継承する予定だった。しかし、岡崎の移籍トラブルにより移籍が遅れ、わずかながらに在籍期間が重複したため、結局一つ小さい22番を付けることになった。
所属クラブ

宝塚ジュニアFC (宝塚市立すみれガ丘小学校)
西宮市立学文中学校
2008年 - 2010年 滝川第二高等学校
2011年 - 2015年 清水エスパルス
2012年3月 - 同年12月  FC岐阜 (期限付き移籍)
2013年4月 - 同年12月  FC岐阜（期限付き移籍）
2014年7月 - 同年12月  湘南ベルマーレ (期限付き移籍)
2015年  SC相模原 (期限付き移籍)
2016年 -  福島ユナイテッドFC
個人成績

| 国内大会個人成績> 年度.年度.日本 | 国内大会個人成績> クラブ.クラブ.日本 | 国内大会個人成績> 背番号.背番号.日本 | 国内大会個人成績> リーグ.リーグ.日本 | 国内大会個人成績> リーグ戦.出場.リーグ戦 | 国内大会個人成績> リーグ戦.得点.リーグ戦 | 国内大会個人成績> リーグ杯.出場.リーグ杯 | 国内大会個人成績> リーグ杯.得点.リーグ杯 | 国内大会個人成績> オープン杯.出場.天皇杯 | 国内大会個人成績> オープン杯.得点.天皇杯 | 国内大会個人成績> 期間通算.出場.期間通算 | 国内大会個人成績> 期間通算.得点.期間通算 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2011 | 清水 | 22 | J1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 |
| 2012 | 清水 | 22 | J1 | 0 | 0 | - | - | - | - | 0 | 0 |
| 2012 | 岐阜 | 10 | J2 | 34 | 6 | - | - | 1 | 2 | 35 | 8 |
| 2013 | 清水 | 15 | J1 | 0 | 0 | 0 | 0 | - | - | 0 | 0 |
| 2013 | 岐阜 | 27 | J2 | 33 | 3 | - | - | 1 | 0 | 34 | 3 |
| 2014 | 清水 | 13 | J1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 |
| 2014 | 湘南 | 40 | J2 | 11 | 1 | - | - | 0 | 0 | 11 | 1 |
| 2015 | 相模原 | 13 | J3 | 31 | 11 | - | - | 0 | 0 | 31 | 11 |
| 2016 | 福島 | 40 | J3 | 30 | 9 | - | - | 2 | 1 | 32 | 10 |
| 2017 | 福島 | 40 | J3 | 16 | 3 | - | - | - | - | 16 | 3 |
| 2018 | 福島 | 40 | J3 | 31 | 6 | - | - | - | - | 31 | 6 |
| 2019 | 福島 | 40 | J3 | 34 | 5 | - | - | - | - | 34 | 5 |
| 2020 | 福島 | 40 | J3 | 24 | 2 | - | - | - | - | 24 | 2 |
| 2021 | 福島 | 40 | J3 | 28 | 9 | - | - | - | - | 28 | 9 |
| 2022 | 福島 | 40 | J3 | 24 | 2 | - | - | 0 | 0 | 24 | 2 |
| 2023 | 福島 | 40 | J3 | 27 | 5 | - | - | 0 | 0 | 27 | 5 |
| 2024 | 福島 | 40 | J3 | 27 | 7 | 1 | 0 | 0 | 0 | 28 | 7 |
| 2025 | 福島 | 40 | J3 |  |  |  |  |  |  |  |  |
| 通算 | 日本 | 日本 | J1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 |
| 通算 | 日本 | 日本 | J2 | 78 | 10 | - | - | 2 | 2 | 80 | 12 |
| 通算 | 日本 | 日本 | J3 | 272 | 59 | 1 | 0 | 2 | 1 | 248 | 55 |
| 総通算 | 総通算 | 総通算 | 総通算 | 350 | 69 | 1 | 0 | 4 | 3 | 328 | 67 |
Jリーグ初出場 : 2012年3月17日 J2第3節 対ザスパ草津 (岐阜メモリアルセンター長良川競技場)
Jリーグ初得点 : 2012年3月20日 J2第4節 対湘南ベルマーレ (Shonan BMW スタジアム平塚)
タイトル > チーム

第89回全国高等学校サッカー選手権大会 (2010年)
タイトル > 個人

第89回全国高等学校サッカー選手権大会 得点王、大会優秀選手 (2010年)
本郷南方

| 本郷南方 |
| --- | --- |
 大字
 南方駅
 本郷南方本郷南方の位置
 北緯31度51分39.2秒 東経131度25分49.3秒﻿ / ﻿北緯31.860889度 東経131.430361度﻿ / 31.860889; 131.430361
国:   日本
都道府県:   宮崎県
市町村:   宮崎市
地区:  本郷地域自治区、 赤江地域自治区
人口（2023年（令和5年）5月1日現在）
 • 合計:  5,581人
等時帯:  UTC+9 (日本標準時)
郵便番号:  880-0921
市外局番:  0985
ナンバープレート:  宮崎
本郷南方（ほんごうみなみかた）とは、宮崎県宮崎市内の地名。正式には「宮崎市大字本郷南方」の表記となる。大部分は本郷地域自治区に属しているが、ごく一部が赤江地域自治区に属する。郵便番号は880-0921。
地理

宮崎市の中南部、旧赤江町の南部に位置する。住居表示実施による希望ヶ丘、本郷（住居表示実施）、東宮、まなび野の成立、郡司分、本郷北方との飛び地があるため、境界は複雑である。「宮崎空港交差点」付近の地区（赤江地域自治区）を除き、本郷地域自治区に属し、本郷地域事務所を置いている。
おおまかに北を本郷北方、西を東宮、まなび野、南を郡司分、東を田吉をと接する。
地名の由来

本郷の地名は古く、鎌倉時代初期、1197(建久8年)に作られた土地台帳『建久図田帳』にある八条女院領国富庄の本郷に由来する。国富庄は、北に新田、佐土原、那珂、穂北などの児湯郡と南に左右恒久、田吉、加納、国富本郷、熊野などの宮崎郡があり、このうち国富本郷は土持宣綱が治めていた。
国富本郷は地理的に国富庄の中心部にあり本郷の地名が付いたものと思われる。後に国富本郷は本郷北方、本郷南方、郡司分に分かれた。。
歴史

1943年 - 大字本郷南方が成立。
1980年 - 本郷南方の一部をもって希望ヶ丘、本郷が成立、住居表示実施。
2002年 - 本郷南方の一部をもってが東宮成立、住居表示実施。
2003年 - 本郷南方の一部をもってがまなび野成立、住居表示実施。
2006年 - 地域自治区制度施行。赤江地域自治区が成立。
2016年 - 赤江地域自治区から本郷南方の大部分を含む本郷地域自治区が成立。
世帯数と人口

2023年（令和5年）5月1日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
| 町丁 | 世帯数 | 人口 |
| --- | --- | --- |
| 本郷南方（赤江） | 12世帯 | 22人 |
| 本郷南方（本郷） | 2179世帯 | 5559人 |
小・中学校の学区

市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
| 町名 | 小学校 | 中学校 |
| --- | --- | --- |
| 本郷南方（赤江） | 宮崎市立赤江小学校 | 宮崎市立赤江中学校 |
| 本郷南方（本郷）の一部 | 宮崎市立国富小学校 | 宮崎市立本郷中学校 |
| 本郷南方（本郷）の一部 | 宮崎市立本郷小学校 | 宮崎市立本郷中学校 |
交通 > 鉄道

日南線が通っており、南方駅が設置されている。
交通 > バス

宮交グループの運営するバスが営業している。
交通 > 道路

国道220号(宮崎南バイパス)
宮崎県道52号宮崎空港線
宮崎県道367号中村木崎線
施設

宮崎市本郷地域事務所
宮崎市立本郷中学校
田中耕太郎

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: その他の同名の人物については「田中耕太郎 (曖昧さ回避)」をご覧ください。
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: 「田中幸太朗」、「田中広太郎」、「田中弘太郎」、あるいは「田中貢太郎」とは別人です。
|  日本の政治家田中 耕太郎たなか こうたろう |
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 田中耕太郎（1961年）
生年月日:   (1890-10-25) 1890年10月25日
出生地:   鹿児島県鹿児島市
没年月日:   (1974-03-01) 1974年3月1日（83歳没）
死没地:   東京都新宿区中落合 聖母病院
出身校:  東京帝国大学法科大学卒業
前職:  内務官僚 東京帝国大学法学部教授
所属政党:  緑風会
称号:  正二位 大勲位菊花大綬章 文化勲章 法学博士 日本学士院会員
配偶者:  田中峰子（松本烝治長女）
 第2代 最高裁判所長官
在任期間:  1950年3月3日 - 1960年10月24日
天皇:  昭和天皇
 第61代 文部大臣
内閣:  第1次吉田内閣
在任期間:  1946年5月22日 - 1947年1月31日
 参議院議員
選挙区:  全国区
在任期間:  1947年5月3日 - 1950年3月1日
 貴族院議員
選挙区:  勅選議員
在任期間:  1946年6月8日 - 1947年5月2日
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田中 耕太郎（たなか こうたろう、1890年（明治23年）10月25日 - 1974年（昭和49年）3月1日）は、日本の法学者・法哲学者、裁判官。専門は商法。学位は法学博士。東京帝国大学法学部長、第1次吉田内閣文部大臣、第2代最高裁判所長官、国際司法裁判所判事、日本学士院会員。日本法哲学会初代会長。文化勲章、勲一等旭日桐花大綬章を受章。大勲位菊花大綬章を没後叙勲、正二位を追贈された。松本烝治に師事。弟子に山尾時三、伊沢孝平、西原寛一、鈴木竹雄、石井照久、矢沢惇など。
生涯

裁判官・検察官であった田中秀夫の長男として鹿児島県鹿児島市に生まれる。父の出身地は佐賀県杵島郡北方村（現在の武雄市）。
高等小学校2年次に岡山中学入学。次いで父の赴任に従って新潟中学を経て、1908年（明治41年）福岡県立中学修猷館卒業。修猷館の同期には、青山学院院長、古坂嵓城がおり、親友であった。第一高等学校と海軍兵学校の両方に合格し、父の勧めで第一高等学校へ進学。1911年（明治44年）第一高等学校独法科を卒業後、東京帝国大学法科大学法律学科（独法）に進学。在学中の1914年（大正3年）には高等文官試験行政科に首席合格している。1915年（大正4年）、東大を首席で卒業し、恩賜の銀時計を授かる。同期には唐沢俊樹らがいた。
内務省に勤務するが、1年半で退官。1917年（大正6年）に東京帝国大学助教授となる。この頃、修猷館・一高・東大の先輩である塚本虎二の紹介で、無教会主義キリスト教の内村鑑三に薫陶を受ける。
欧米留学後、1923年（大正12年）に東京帝国大学教授に就任、商法講座を担当した。1924年（大正13年）、商法講座の前任者であった松本烝治の娘峰子と結婚し、峰子の影響によりカトリック信仰の真理性を確信するようになり、1926年（大正15年）4月に岩下壮一を代父として、上智大学初代学長ヘルマン・ホフマンより受洗している。田中はカトリックへの接近に伴って、それまで必要悪とみなしていた法や国家に積極的な意味を見出して研究に意欲を燃やし、そこから商法学における画期的な「商的色彩論」および大著『世界法の理論』をはじめとする豊かな成果が生み出された。1929年（昭和4年）、法学博士の学位を授与される。1937年（昭和12年）、東京帝国大学法学部長に就任。
1939年（昭和14年）の5月から10月にかけて外務省亜米利加局の委嘱を受け南米ブラジルやアルゼンチンなどを歴訪。その途上、ニューヨークで開かれていた万国博覧会を見学した。1941年（昭和16年）5月には帝国学士院（日本学士院の前身）会員に選定される。
1945年（昭和20年）10月には文部省学校教育局長に転ずる。1946年（昭和21年）2月21日、学校教育長として、全国教学課長会議で、教育勅語は自然法的真理であると演説した。同年5月に第1次吉田内閣で文部大臣として入閣。文相として日本国憲法に署名。6月に貴族院議員に就任。
1947年（昭和22年）に参議院選挙に立候補し、第6位で当選。緑風会に属し、緑風会綱領の草案を作成。その後も文相として教育基本法制定に尽力した。
1950年（昭和25年）に参議院議員を辞職して、最高裁判所長官に就任。閣僚経験者が最高裁判所裁判官になった唯一の例である。長官在任期間は3889日で歴代1位。就任した年に訪米。フォーダム大学から名誉法学博士、ジョージタウン大学から名誉学位を受けた。
同年8月16日、昭和天皇に拝謁する機会があり、著書数冊を献上した。
1949年（昭和24年）に三淵前長官時代に発生していた最高裁判所誤判事件については、1950年（昭和25年）6月24日に担当4判事を1万円の過料を科すことで決着させた
1953年（昭和28年）1月には法曹会の機関誌「法曹時報」に寄稿し、法廷の秩序維持を指摘し「法廷秩序の破壊を目的にした傍聴人の入廷は禁ずる。裁判官やその家族を脅迫する電報などは公務執行妨害や強要罪で処罰する。被告の氏名、住所の黙秘は権利として認められない」など具体例をあげて裁判の威信保持、審理妨害の排除を強調した。
生涯 > 松川事件

最高裁長官時代の田中の発言として有名なものとして、松川事件の裁判について、広津和郎が月刊誌『中央公論』で展開していた裁判批判に対し、1955年（昭和30年）5月の裁判所の長の合同での「訴訟外裁判批判は雑音である」と述べた訓示や、同事件の最高裁の差戻し審判決の多数意見を「木を見て森を見ざるもの」であるとした少数意見などがある。最高裁判事に思想検事系列の池田克が起用されていたように、「治安維持の一翼」を積極的に担ってゆく方針の下、「公安事件」には厳しい判断を下していった。レッドパージ訴訟では最高裁大法廷の裁判長としてレッドパージを「GHQの指示による超憲法的な措置で解雇や免職は有効」と判決した。1952年の警察予備隊違憲訴訟では最高裁大法廷の裁判長として付随的違憲審査制を採ることを判決した。