stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
岡持ち
由来

名前の由来には諸説ある。
小高くなった土地や低い山を意味する「おか（岡・丘）」
傍らを意味する「おか（小処）」
自宅外を意味する「ほか（外）」
1989年シーズンのカンザスシティ・チーフス

| カンザスシティ・チーフス 1989 |
| --- | --- |
成績:  8勝7敗1分
地区:  AFC西地区2位
CON:  AFC6位
結果:  レギュラーシーズン敗退
組織
オーナー:  ラマー・ハント
GM:  カール・ピーターソン（英語版）
HC:  マーティ・ショッテンハイマー
ホーム:  アローヘッド・スタジアム
« 19881990 » 
1989年シーズンは、カンザスシティ・チーフスのチーム創設30年目のシーズンであり、AFL時代を除きNFL20年目のシーズン。マーティ・ショッテンハイマー・ヘッドコーチの1年目のシーズン。
直近のチーム成績

| 年 | 成績 | AFC | 地区 | 勝 | 敗 | 分 | 率 | Div | Con | 平均得点 | 平均失点 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1989 | レギュラー敗退 | 6位 | 2位 | 8 | 7 | 1 | .531 | 3-5 | 6-7-1 | 19.9 | 17.9 |

| 1988 | レギュラー敗退 | 14位 | 5位 | 4 | 11 | 1 | .281 | 2-6 | 4-9-1 | 15.9 | 20.0 |
| 1987 | レギュラー敗退 | 14位 | 5位 | 4 | 11 | 0 | .267 | 3-5 | 3-9 | 18.2 | 25.9 |
| 1986 | ワイルドカード敗退 | 5位 | 2位 | 10 | 6 | 0 | .625 | 5-3 | 9-5 | 22.4 | 20.4 |
| 1985 | レギュラー敗退 | 11位 | 5位 | 6 | 10 | 0 | .375 | 3-5 | 4-8 | 19.8 | 22.5 |
| 1984 | レギュラー敗退 | 7位 | 4位 | 8 | 8 | 0 | .500 | 4-4 | 7-7 | 19.6 | 20.3 |
| 1983 | レギュラー敗退 | 13位 | 5位 | 6 | 10 | 0 | .375 | 2-6 | 4-8 | 24.1 | 22.9 |
| 1982 | レギュラー敗退 | 11位 | 4位 | 3 | 6 | 0 | .333 | 2-1 | 3-3 | 19.6 | 20.4 |
| 1981 | レギュラー敗退 | 7位 | 3位 | 9 | 7 | 0 | .563 | 5-3 | 7-5 | 21.4 | 18.1 |
| 1980 | レギュラー敗退 | 8位 | 3位 | 8 | 8 | 0 | .500 | 4-4 | 6-8 | 19.9 | 21.0 |
| 1979 | レギュラー敗退 | 11位 | 5位 | 7 | 9 | 0 | .438 | 4-4 | 7-7 | 14.9 | 16.4 |
プレシーズン

| 週 | 日 | 相手 | 結果 | 戦績 | 開催地 | 観客数 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
 勝利   敗戦  at：敵地での対戦
レギュラーシーズン

| 前年 | AFC> 西地区 | AFC> 中地区 | AFC> 東地区 | NFC> 西地区 | NFC> 中地区 | NFC> 東地区 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1位 | シーホークス | ベンガルズ | ビルズ | 49ers | ベアーズ | イーグルス |
| 2位 | ブロンコス | ブラウンズ | コルツ | ラムズ | バイキングス | ジャイアンツ |
| 3位 | レイダース | オイラーズ | ペイトリオッツ | セインツ | バッカニアーズ | レッドスキンズ |
| 4位 | チャージャーズ | スティーラーズ | ジェッツ | ファルコンズ | ライオンズ | カージナルス |
| 5位 | チーフス |  | ドルフィンズ |  | パッカーズ | カウボーイズ |
：1度対戦　 ：2度対戦
| 週 | 日 | 相手 | 結果 | 戦績 | 開催地 | 観客数 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
 勝利   敗戦  at：敵地での対戦
※ 同地区の対戦相手を太文字で表示
レギュラーシーズン > 順位表

| AFC西地区 1989> チーム | AFC西地区 1989> 勝 | AFC西地区 1989> 敗 | AFC西地区 1989> 分 | AFC西地区 1989> 勝率 | AFC西地区 1989> Div | AFC西地区 1989> Con | AFC西地区 1989> 総得点 | AFC西地区 1989> 総失点 | AFC西地区 1989> 平均得点 | AFC西地区 1989> 平均失点 | AFC西地区 1989> SOS | AFC西地区 1989> SOV | AFC西地区 1989>  | AFC西地区 1989>  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| (1)デンバー・ブロンコス | 11 | 5 | 0 | .688 | 6-2 | 9-3 | 362 | 226 | 22.6 | 14.1 |  |  |  |  |
| カンザスシティ・チーフス | 8 | 7 | 1 | .531 | 3-5 | 6-7-1 | 318 | 286 | 19.9 | 17.9 |  |  |  |  |
| ロサンゼルス・レイダース | 8 | 8 | 0 | .500 | 3-5 | 6-6 | 315 | 297 | 19.7 | 18.6 |  |  |  |  |
| シアトル・シーホークス | 7 | 9 | 0 | .438 | 4-4 | 7-5 | 241 | 327 | 15.1 | 20.4 |  |  |  |  |
| サンディエゴ・チャージャーズ | 6 | 10 | 0 | .375 | 4-4 | 4-8 | 266 | 290 | 16.6 | 18.1 |  |  |  |  |
| AFC 1989> 順 位.地区優勝 | AFC 1989> チーム.地区優勝 | AFC 1989> 地 区.地区優勝 | AFC 1989> 勝.地区優勝 | AFC 1989> 敗.地区優勝 | AFC 1989> 分.地区優勝 | AFC 1989> 勝率.地区優勝 | AFC 1989> DIV.地区優勝 | AFC 1989> CON.地区優勝 | AFC 1989> SOS.地区優勝 | AFC 1989> SOV.地区優勝 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | デンバー・ブロンコス | 西 | 11 | 5 | 0 | .688 | 6-2 | 9-3 |  |  |
| 2 | クリーブランド・ブラウンズ | 中 | 9 | 6 | 1 | .594 | 3-3 | 6-5-1 |  |  |
| 3 | バッファロー・ビルズ | 東 | 9 | 7 | 0 | .563 | 6-2 | 8-4 |  |  |
ワイルドカード
| 4 | ヒューストン・オイラーズ | 中 | 9 | 7 | 0 | .563 | 3-3 | 6-6 |  |  |
| 5 | ピッツバーグ・スティーラーズ | 中 | 9 | 7 | 0 | .563 | 1-5 | 6-6 |  |  |

| 6 | カンザスシティ・チーフス | 西 | 8 | 7 | 1 | .531 | 3-5 | 6-7-1 |  |  |
| 7 | インディアナポリス・コルツ | 東 | 8 | 8 | 0 | .500 | 4-4 | 7-5 |  |  |
| 8 | ロサンゼルス・レイダース | 西 | 8 | 8 | 0 | .500 | 3-5 | 6-6 |  |  |
| 9 | シンシナティ・ベンガルズ | 中 | 8 | 8 | 0 | .500 | 5-1 | 6-6 |  |  |
| 10 | マイアミ・ドルフィンズ | 東 | 8 | 8 | 0 | .500 | 4-4 | 6-8 |  |  |
| 11 | シアトル・シーホークス | 西 | 7 | 9 | 0 | .438 | 4-4 | 7-5 |  |  |
| 12 | サンディエゴ・チャージャーズ | 西 | 6 | 10 | 0 | .375 | 4-4 | 4-8 |  |  |
| 13 | ニューイングランド・ペイトリオッツ | 東 | 5 | 11 | 0 | .313 | 4-4 | 5-7 |  |  |
| 14 | ニューヨーク・ジェッツ | 東 | 4 | 12 | 0 | .250 | 2-6 | 3-9 |  |  |
タイブレーク
ガメラ対宇宙怪獣バイラス

| ガメラ対宇宙怪獣バイラス |
| --- | --- |
 Gamera vs. Viras
監督:  湯浅憲明
脚本:  高橋二三
製作:  永田秀雅（英語版）
出演者:  本郷功次郎 高塚徹 カール・クレイグ・ジュニア 八重垣路子 渥美マリ 八代順子
音楽:  広瀬健次郎
主題歌:  「ガメラマーチ」 大映児童合唱団
撮影:  喜多崎晃（本編） 藤井和文（特撮）
編集:  関口章治
製作会社:  大映
配給:  大映
公開:   1968年3月20日
上映時間:  72分
製作国:   日本
言語:  日本語
前作:  大怪獣空中戦 ガメラ対ギャオス
次作:  ガメラ対大悪獣ギロン
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『ガメラ対宇宙怪獣バイラス』（ガメラたいうちゅうかいじゅうバイラス）は、大映が製作・配給し、1968年（昭和43年）3月20日に封切り公開された日本の特撮映画作品。
昭和ガメラシリーズ第4作。大映東京撮影所作品。同時上映は『妖怪百物語』。72分、カラー、大映スコープ。
あらすじ

地球の植民地化を企むバイラス星人は、侵略のために宇宙船を送り込んだ。しかし、ガメラと遭遇した宇宙船1号は交戦の末、爆発してしまう。しかし間を置かずに現れた宇宙船2号は、地球侵略の最大の障害であるガメラの排除を目標にする。
そのころ、茅ヶ崎市海岸では日米のボーイスカウトがキャンプを行っていた。いたずら好きのボーイスカウト・正夫とジムの2人は、小型潜水艇で潜行中に海底のガメラと遭遇する。「子供の味方」であるガメラと遊ぶうちに突然2人はガメラもろともオレンジ色の光のドームに包まれてしまう。バイラス星人の宇宙船が発射したスーパーキャッチ光線に捕えられてしまったのである。ガメラは光線の捕捉力に抵抗して2人の潜水艇を脱出させる。
しかし、その間にガメラの記憶を分析したバイラス人は、ガメラの最大の弱点が「子供」であることを知り、正夫とジムの2人を再び拉致する。2人を盾にされて手を出せないガメラに脳波コントロール装置がセットされ、バイラス人に操られたガメラは黒部ダムや東京を破壊し始める。人類は、バイラス星人に降伏するか、人質の子供たちを犠牲にして戦うか、という二者択一を迫られ、ついに国連は2人の生命を尊重してバイラス星人に降伏するという決定を下す。
そんな中、人質に取られた正夫とジムは、脳波コントロール装置とスーパーキャッチ光線の三角ブロック状のコイルをあべこべにつけ替えることでガメラを解放し、自分たちも脱出に成功する。自由をとり戻したガメラはバイラス星人の宇宙船への攻撃を開始する。ガメラの猛攻で爆発炎上する宇宙船。追い詰められたバイラス星人のボスは、分裂体を合体吸収して見るまに2倍、4倍、32倍と巨大になっていく。葉山海岸を舞台に、遂にガメラと宇宙怪獣バイラスの死闘が始まった。
概要

「ガメラ映画」はアメリカでは、1作目の『大怪獣ガメラ』（1965年）が劇場公開された以外、2作目、3作目は子供向け番組枠でテレビ放映された。4作目である本作品より、新作「ガメラ映画」はこのアメリカでのテレビ放映契約を織り込んだ制作体制となった。
前作の『大怪獣空中戦 ガメラ対ギャオス』や『大魔神逆襲』などの大映作品が、政府による日本映画界の救済のための海外輸出用に（ガメラの生みの親の一人である永田雅一の影響を受けた）「社団法人・映画輸出振興協会」の融資を受けており、海外のバイヤーの影響により、昭和のガメラシリーズは本作から外国人のキャストの起用とより子供向けという方針に向かっていくことになった。
ストーリーも、劇場よりも厳しいアメリカでのテレビ放送規制条件を満たすため、これに沿った、「ガメラが悪役新怪獣の侵略と闘う」という勧善懲悪テーマが強調された内容となっている。こういったこともあり、前作『大怪獣空中戦 ガメラ対ギャオス』よりさらに進んで、本作品以降「ガメラシリーズ」は子供を主役に置いた、完全に子供向けの作風となった。脚本の高橋二三は、「『ガメラ対ギャオス』までは子供向けではなかった。『ガメラ対ギャオス』で子供を出してくれという要請はあったが、大人も楽しめる映画だった。ところが『ガメラ対バイラス』でひとつの方向性に偏ってしまった。ある意味では『お子様ランチ』になったことで客層を限定してしまったと言っていいでしょう」とコメントしている。
宮崎駿は当時劇場で本作品を鑑賞しており、「二人の少年のために全人類が降伏する」という子供向け作品ならではの滑稽さについてアニメージュのインタビューで触れている。一方で、「子供の命と人類の降伏の選択」というテーマは決して陳腐なアイディアではないとされ、また本作と宮崎の『未来少年コナン』も『トム・ソーヤーの冒険』からの影響を受けている点で共通しており、『ガメラ対宇宙怪獣バイラス』と『未来少年コナン』には「世界の破滅をもたらす敵の兵器を子供達が内部から破壊して人類の危機を回避する」というプロット上の共通点が見られる。
また、本作の宇宙船や機械類のデザインや機能などには同年に公開された『2001年宇宙の旅』との類似性や、原作者のアーサー・C・クラーク（GAMERA -Rebirth-#その他も参照）の提唱した「高度な科学技術と魔法は区別できない」という法則にも通じる部分が見られるが、『2001年宇宙の旅』の映画版は湯浅憲明や「ガメラシリーズ」とも関係性が強い『宇宙人東京に現わる』の影響を受けている。また、湯浅は本作に『スパイ大作戦』からの影響を認めており、若山弦蔵も本作と『スパイ大作戦』の吹き替え版の両方に参加している。
湯浅憲明は、「『バルゴン』で大人のドラマをやってみたが、劇場の子供たちは走り回って全く見ていない。『ギャオス』では子供がガメラに乗る場面は大歓声だった。子供が冒険し、怪獣が出ずっぱりの『バイラス』が、シリーズ当初から本来やりたかった形だ」と述懐しており、プロデューサーの永田秀雅（英語版）も同じコメントをしている。湯浅は、ラストで子供たちが大空を飛ぶガメラに手を振るシーンに、童話的なイメージを込めたという。
茅ヶ崎での戦闘シーンでバックにそびえる白いビルは、当時上原謙・加山雄三親子が経営していたパシフィックパークホテルである。 湯浅によると、劇中に登場する小型潜水艇は、葉山のヨットハーバーにあったものを、撮影のために借りて使用したものである。Uボートを製作したドイツのメーカーの製品だったそうだが、ほとんど使い物にならず、水中で転覆すると復帰できないようなものだった。危険なのでスタッフが正夫役を吹き替えで演じている。
ガメラシリーズは、1作目から3作目までは、普通の映画の3倍近い制作予算が使えた。しかし、大映本社の深刻な営業不振から、本作品の予算は一般映画クラス（前作の3分の1）となった。湯浅らスタッフは、いかに経費を抑えるかに腐心した。ガメラシリーズは、1作当たりの上映時間は最低で1時間半程度、フィルムの尺数では9千5百フィート、このうち2千フィートは怪獣のシーンであるという制約がある。撮影時のフィルムは、本来ならば5万フィート必要になる。ところが、大映側は3万フィートで撮れとの方針だった。
低予算での怪獣映画を実現するために、宇宙、宇宙船内部、その着陸する海岸を中心に撮影することになった。バイラス宇宙船の「どこの部屋もみんな同じ造り」、「葉山海岸での舞台限定」などは、こうした低予算が反映した設定だった。バイラス星人が、ガメラの記憶を調査するシーンでは、1～3作目の怪獣登場シーンを大胆に流用している。怪獣が登場しない本編シーンでは、大部分がボーイスカウトの野営地の中であるのも、セットが少なくすむからだった。
ストーリーは、子どもを中心とした。湯浅の、3作目『対ギャオス』のころからの思惑である、大人は何もわかっちゃいない。子供だけが全部知っている。そのパターンをよりクローズアップした。また、「子供が安心して信頼できるヒーロー」の背景には、湯浅が自ら体験した「プロパガンダによって子供を誘導する大人」へのアンチテーゼもあったともされる。
本作品からプロデューサーに若い仲野和正が付き、湯浅のアイディアをすべて認めてくれ、高橋二三に「すべての制約をのんでください」と依頼。高橋もこれを承諾のうえで脚本化してくれたという。
「日本コカ・コーラ」がタイアップしており、画面にコカコーラマークが頻繁に登場する。
湯浅は前作に続いて本編・特撮の両演出を1人でこなす奮闘ぶりを見せ、スタッフ一同、「これがガメラシリーズ最後の作品」との想いで本作品をわずか25日で撮り終えた。湯浅監督は「こんな条件で撮れる監督は俺しかいないだろう」と、「半分は意地、半分はゲーム感覚でやった」と語っていて、クランク・アップ時は「やっと終わった」と感慨無量の思いだったという。しかし、公開されるや本作品は子供たちに大評判となり、大ヒット。大映本社は翌年、次作『ガメラ対大悪獣ギロン』の制作を決定することとなった。
登場キャラクター > ガメラ

→詳細は「ガメラ § 昭和のガメラ」を参照
前作『大怪獣空中戦 ガメラ対ギャオス』と同じ。前作で一度だけ使われた、後ろ足だけを収納してジェット飛行するミニチュアが使われ、以後の定番となる人気を集めた。湯浅監督によると、この下半身ジェット飛行も予算対策のための苦肉の策だった。ジェット噴射用の火薬は1本3,000円（当時）した。2本だけの使用なら1カットで6,000円浮く計算である。
ガメラが小型潜水艦と並泳するシーンは、演技者の入っていないぬいぐるみを吊り下げて操演した。予算削減のため、ガメラがバイラス星人に操られて暴れまわるシーンは『大怪獣ガメラ』と『大怪獣決闘 ガメラ対バルゴン』のバンク映像が使われている。
登場キャラクター > 宇宙怪獣 バイラス

| バイラス |
| --- | --- |
別名: 宇宙怪獣
身長: 2 - 96 m
体重: 300 kg - 120 t
イカをモチーフとした知的宇宙生物で知能指数は2,500に達する。企画当初では「ゲッソー」という名がつけられていた。決定名「バイラス」の名称は、『週刊少年マガジン』、『週刊ぼくらマガジン』両誌上での公募による。公募賞品は特賞が「金十万円の奨学金」、「マガジンカップ」、「双眼鏡」などで、5人の当選者が発表された。しかし湯浅憲明によるとこれは「やらせ」だったといい、実際は「2倍、4倍」と巨大化することからつけられたものだったという。本作品以後、『ガメラ対深海怪獣ジグラ』（1971年）まで、シリーズの敵怪獣の名は、同様に『マガジン』誌で公募された。昭和43年3月17日の『週刊少年マガジン』巻頭グラビアではバイラスの出身が「ドンガル星」になっていた。
本編タイトルでは「宇宙怪獣」とされ、本作品のポスターや劇場用予告編では「分裂怪獣」とテロップ表記されている。のちに『宇宙怪獣ガメラ』（1980年）が公開された際に、ガメラを「宇宙怪獣」とうたってしまったため、バイラスは強制的に「水中怪獣」と名称変更されてしまった。公式ホームページでもこの「水中怪獣」に変更表記されている。正確には「宇宙怪獣」であり、「バイラス星人」という宇宙人である。アメリカではバイラスは「イカのような怪物」という名になっている。
足（触手）は6本あり、イカのような吸盤を持ち、先端はゾウの鼻のように把握力を持っていて、この触手を使って直立できる（ゾウの鼻の一万倍の握力を持つとされる）。眼は人間に似ており一対、まぶたは下から上に閉まる。口部はくちばし状。頭は三つの花弁状に分かれているが、一つにあわせると硬化し槍状になる。水中および空中を、イカのように水平に滑走して槍状の頭部で攻撃する。槍状の頭部は非常に硬く、ガメラの腹甲や1メートルの鋼鉄を貫くほどの威力を持つ。
ダークホースコミックスのシリーズ「ガメラ:宇宙の守護神」では電撃を使用している。2019年から複数ヶ所で開催された、撮影造形物などの展示会「特撮のDNA」では、公開された企画段階の絵コンテに、バイラスが人間を食べ（体内の人間たちはまだ生きており、人間をバイラス人に変化させる変身合成袋に収容されている）、触手の先端内部にコイルのような器官を持ち（図解によると宇宙空間飛行発射線）、頭部から電撃状の光線を発射している場面があった（頭部基部にはスーパーキャッチ光線放射袋が、その下には脳波コントロール装置貯蔵袋が存在）。後述のソノシートなどの資料によっては、頭部からは電撃（「10億ボルトの殺人光線」）を、目からはガンマ線を、触手の先端からは移動用の宇宙線や反重力を発射するとされる。
当初は「ボス」（本体）だけが3メートル程度の「バイラス星人」の姿でいたため、子供たちに「宇宙動物園に送られる生物」と誤認された。「バイラス星人」として活動している際にはほぼ等身大だが、複数に分裂した個体が復元合体して巨大化することが出来る。バイラス円盤の「1号機」も「2号機」も、「ボス」の声は若山弦蔵である。
生命維持には窒素が必要で、そのため大気に窒素が豊富に含まれる地球に目をつける。自らを「宇宙で最も優秀な生物」と豪語し、「他の生物は不要」とさえ言い切るほどの自信家である。ガメラの腹部を突き抜いて、勝利したかに見えたが、絶大な生命力を持つガメラは（バイラスが刺さったまま）回転飛行で遙か上空に上昇。バイラスは低温下で凍り付き、身動きがとれなくなる。そのまま高速回転したガメラから振り落とされ、動けないまま海上に墜落して砕け散る。
登場キャラクター > 宇宙怪獣 バイラス > バイラスの制作

デザインは間野重雄。造型は八木正夫とエキスプロ。頭が槍状に一体化した操演用のミニチュアと、頭の触手が分離した人間が入るぬいぐるみタイプのものとが造られた。造形者の八木正夫によると、湯浅監督から「柔軟性が欲しい」と注文があり、造形については主素材選びから苦労したという。結局、ウレタンを主材質に選んで、イカのようなキャラクターを実現させた。八木はシリーズで「一番印象に残った怪獣」としてバイラスを挙げており、「人は苦労して初めて得るものがあるんじゃないか、それを教えてくれたのがバイラスだった」と振り返っている。
ぬいぐるみの触手は、6本中2本に演技者の足が入り、残りの4本は操演によって動かされている。
バイラスのデザインは簡略化されたが、これはたとえば東宝のキングギドラのように操演に人数を要することを予算面から憂慮したためであり、また当初はバイラスの能力として粘液を敵の体内に注入して内部から溶かすというアイディアも存在したが、やはり予算ゆえに却下になった。
また、この作品からより顕著になった、シリーズを通して見られる残酷な描写の数々は、予算ゆえにSFXを多用できないことも関係していたとされる。バイラスにガメラが腹を突き抜かれ串刺しにされる描写は湯浅によると、前作までで一通り怪獣同士の戦いのアイデアが出尽くしたので、「今度は刺すか」ということで採り入れたもの。「安い予算で撮らせやがってというスタッフの腹いせの気持ちも多分にあったかもしれない」と述懐している。この場面は劇場では子供たちから悲鳴が上がったそうである。『ガメラ対大魔獣ジャイガー』や『宇宙怪獣ガメラ』にも映像を流用し登場する。
登場キャラクター > バイラス人

バイラス円盤の中にいる、黒い半袖服を着た医者のような姿の5人の男たち。このバイラス人たちは、シルエットに目だけが点灯する不気味な姿で登場するが、このシーンは、俳優のまぶたにアイマスクと豆球を貼り付け、台詞に合わせて点滅させて撮影した。このため夏木章ら演じた俳優は、豆球の熱でまぶたをやけどしたそうである。
その正体は、分裂したバイラスが人間などの他の知的生命体に「ユニフォームのように」寄生し、行動を支配しているもの。劇中でも正夫が、誘拐した地球人の体を乗っ取ったのではと推測していた。
腕がちぎれてもすぐに元に戻り、球体構造間の移動は、チューブ通路を滑空して行う。このシーンは通路セットを縦向きに作り、俳優がまっすぐ飛び降りたものを高速度で撮影し、逆回転させたもの。ズボンの裾がめくれないようテープでとめたりと気を使ったそうである。
正夫らの「怪獣（つまり彼らのボス）が暴れてる」といった嘘に全員あっさりだまされるなど、高い知能を持つゆえか、妙な部分で単純なところがある。終盤でボスによって首をはねられる（人形を並べて撮った）と、中からバイラスの分身が現れ、ボスに融合していった。正夫らに投げ縄で捉えられる男を演じたのは、映画「大魔神シリーズ」（1966年）で「大魔神」を演じた橋本力。
登場キャラクター > バイラス円盤

黄色と黒の縞模様の球体5つをドーナツ状につないだ形状をした、ガメラよりも巨大なバイラスの侵略宇宙船。劇中には「1号」と「2号」の2機が登場する。「1号機」は冒頭のタイトル前に地球の成層圏近くでガメラと遭遇して破壊されてしまう。ボスの台詞で「乗組員諸君」と呼びかけがあるが、内部での乗組員描写は無い。「スーパーキャッチ光線」を放射して、船外の生物をオレンジ色の半透明のドーム内に捕らえ、対象物が人間サイズなら船内に転送ができ、ガメラのように大きなものは動きを止めることができる。続いて「脳波コントロール装置」という、脳波を支配して生物を操る武器を射出し、これを首の根元に打ち込まれたガメラはバイラスの言いなりになってしまう。
球体を一斉に反転させて底面からガメラのジェット噴射を消火する黄色いガスを噴出する。また球体それぞれは非常時には一つずつ切り離すこともできる。五つの球体それぞれの底面から着陸用の脚を伸ばして着地し、独立して動くことも可能。正夫とジムを人質にとったバイラス星人は、ガメラを操って各地を破壊して降伏を強要するが、子供らしい機転を活かした正夫とジムは自力で脱出し、ガメラの洗脳を解き、2号も1号同様反撃に出たガメラに破壊されて母星に帰還出来なくなり、追い詰められたバイラス星人は巨大化してガメラと対決する。
船内では脳波イメージ装置により、食べ物など、欲しいと思ったものそのものが再現され自由に手に入るが、宇宙船に危害を与えるもの、たとえば爆弾などを求めると警報が鳴るようになっている。機内の回路は三角形で構成されており、この三角形ブロックで「＋」と「－」を構成していて、正夫らはこのブロックを逆に入れ替えてガメラのコントロールを解いてみせる。湯浅監督は「これこそ高橋二三一流のレトリック」と評していて、子供にも分かりやすいこのブロックの入れ替えアイディアを「撮っていて一番楽しいところだった」と述懐している。
登場キャラクター > バイラス円盤 > バイラス円盤の美術・造形

個性的なバイラス円盤のデザインは、バイラスと同じく間野重雄による。3尺サイズの精巧なミニチュアが制作された。この黒い縞の入った特徴的なバイラス円盤は「宇宙を支配しようとする者の象徴」として、「一点豪華主義」で予算をかけて作られ、評判もかなり良かったという。湯浅はあとで左翼系の組合員から「あれはアメリカ合衆国を表してるんでしょう」と勘繰られて嫌な思いをしたと語っている。
円盤が地上に着地するシーンがあるが、ミニチュアのバランスが非常に悪かったので、ピアノ線でミニチュアを吊りあげ、少し地面から浮かせて撮影している。「スーパーキャッチ光線」で出来る透明のドームはアクリル製の出来合いのものが使われ、省予算のために場面を変えて対人間、対ガメラなど、さまざまなシーンに流用された。正夫たちがサンドイッチを頼むシーンがあるが、このサンドイッチは、機内の多方形イメージと統一して八角形に切ってある。「脳波コントロール装置も「半球型で黄色と黒の縞模様」と、バイラス円盤とイメージを統一したデザインとなっている。
上述したように、本作品の予算は徹底縮小されたため、円盤内部のセットは一つだけしか用意できなかった。劇中で「この円盤の中、何にも無いなあ」という正夫らの台詞があるが、これは予算不足で大道具を揃えられない現場の状況を逆手に取った演出だった。徹底した省予算のため、球体内部の照明を青や赤に変えることで、別の部屋に見せている。「研究室」ではレトルトや化石標本などあり合わせの小道具を並べていて、湯浅監督によると「科学への夢が一つになったもの」だそうである。
本編で主要なシーンを占めるこのバイラス円盤内部の描写は、このように予算不足から同じセットを使い回して、小道具の位置を変えるなどして別のセットに見せる工夫をとっているが、これは湯浅が師匠である衣笠貞之助の助監督を務めていたころに、衣笠から教わった手法だったという。
キャスト

本作品以降、ガメラ映画には主人公の少年と対になる白人の子役が必ず起用されているが、これは「日本人の子供の顔はみんな同じに見えるから」という、テレビ放映を前提としたアメリカのバイヤーからの条件だった。これらの外人子役は、調布市にあったアメリカンスクールの生徒から選ばれており、日本語を話せることが採用基準だったが、話せるはずで採用したのに全然駄目だったりと、苦労が多かった。ジムの母親役のメリー・ムロースもまったくの素人であり、台詞が下手で困らされたという[要出典]。
本作品の上映と同時期にデビューした「大映新人三人娘」の八重垣路子、渥美マリ、八代順子が、ボーイスカウト指導者役で揃って出演している。ボーイスカウトの隊長役の本郷功次郎は本作品の制作当時も怪獣映画への出演が不本意で、本作品に関しては「何で俺だけこんな冒険ダン吉みたいなショートパンツはいて、ボーイスカウトやれって言われるんだって、他の俳優さんが芸術的な映画に出てると思うと悔しくて夜寝られなかった」という。しかし、後年には「まさかこんなに時代に残るとは思わなかった。今では財産になってしまった。ガメラに出られたことを本当に感謝してますよ」と語っている[要出典]。なお、バイラス星人がガメラのデータを探るシーンでは過去3作の映像が流用されているが、『ガメラ対ギャオス』からの流用分には本郷の登場シーンが含まれているため、同じ作品で彼が別の役柄で二重出演することになってしまっている。
本作品にはボーイスカウトが全面協力しており、エキストラのボーイスカウトは全員本物である。これは以前、湯浅監督がボーイスカウトのタイアップ映画『第四回日本ジャンボリー』を監督したことからのつながりである。
島田伸彦（ボーイスカウトの隊長）：本郷功次郎
中谷マリ子（正夫の姉、カブスカウト指導者）：八重垣路子
青山順子（カブスカウト指導者）：渥美マリ
柴田正子（同）：八代順子
正夫の父：北原義郎
医者らしい男(バイラス星人)：夏木章
自衛隊司令官：藤山浩二
医者らしい男(バイラス星人)：橋本力
ジム・モーガン（同）：カール・クレイグ・ジュニア
中谷正夫（ボーイスカウト）：高塚徹
医者らしい男(バイラス星人)：豪健司
ジムの父：高田宗彦
ドビー博士（国際海洋研究所所長）：ピーター・ウイリアムス
医者らしい男(バイラス星人)：中原健、山根圭一郎
ボーイスカウト：喜多大八
ジムの母：メリー・ムロース
対策本部メンバー：河島尚真、山上友夫
ボーイスカウト：篠田三郎、船田精二、稲妻竜二
国際海洋研究所所員：西條美奈子
劇団ひまわり
劇団こじか
ボス（バイラス）の声：若山弦蔵
ガメラ：荒垣輝雄
スタッフ

企画：藤田昌一、仲野和正
製作：永田秀雅（英語版）
脚本：高橋二三
監督：湯浅憲明（本編・特撮とも）
助監督：今子正義
音楽：広瀬健次郎
撮影：喜多崎晃
美術：矢野友久
録音：飛田喜美雄
照明：上原正一
編集：関口章治
スチール：沓掛恒一
製作主任：川村清
特殊撮影：藤井和文
特撮合成：金子友三
照明：石坂守
操演：関谷治雄
音響効果：小倉信義
デザイン：間野重雄
怪獣造形：八木正夫、エキスプロダクション
協力：ボーイスカウト日本連盟 、日本コカ・コーラ
現像：東京現像所
主題歌

本作品からオープニングに主題歌「ガメラマーチ」が登場。これは、大映専務の永田秀雅（英語版）が独自に「ガメラマーチ」を作詞。企画会議で朗読し、「みんな感激してたから曲をつけてくれ」と監督の湯浅に持ちかけ、劇中主題歌としたところが大ヒット。以後、シリーズ共通の主題歌として使われた。
歌唱している「大映児童合唱団」とは、湯浅によると「そこらへんの子供たちに歌ってもらったもの」だそうで、実際には存在しない団体である。
「ガメラマーチ」
歌：大映児童合唱団
作詞：永田秀雅
作編曲：広瀬健次郎
ソノシート

「ガメラマーチ」を主題歌、「ぼくらのガメラ」を副主題歌として、大映レコードレーベルで、朝日ソノラマからソノシートが発売された。イラスト図解の他、声優を使った「大迫力ドラマ」が収録された。大映レコード発行のソノシートには、「ぼくらのガメラ」がA面になったものがあった。
漫画化

公開に先駆け、秋田書店の漫画雑誌『別冊まんが王』で井上智によって漫画が掲載された。3月1日付発行で、劇場でB5判サイズの単行本が配られた。
映像ソフト化

「72分版」と「81分版」と「90分版」が存在する。封切り時の本作品の上映時間は「72分」であるが、大映倒産時に海外輸出用の「90分版」とオリジナルの「72分版」のネガが混合され、「90分版」がしばらく正規品として扱われた。過去にビデオソフトとして発売されたものはこの「90分版」である。次に発売されたLDソフトは、この「90分版」をもとに再編集した「81分版」である。現行のDVDでは、湯浅の協力により国内版が復元再編集されて収録してある。
ロケに使われた「葉山海岸」
トランサヴィア

トランサヴィア航空（Transavia Airlines）は、オランダの格安航空会社。エールフランス‐KLMグループの独立企業である。その主な拠点はアムステルダム・スキポール空港です。
概要

Transavia Limburgとして1965年に創立、Transavia Hollandと社名を変えて1966年11月17日より営業飛行を開始、1986年にTransavia Airlinesと改名して10月26日にはアムステルダム-ロンドン・ガトウィック空港間に定期便の運航を開始した。
その後、チャーター便を主に運航する業務形態をとったが、2005年1月1日より、トランサヴィアの格安航空会社であったBasiq Airと合併し格安航空会社として営業。エールフランスと主要株主であったKLMの合併にともない、2007年からはパリ・オルリー空港をハブとする路線の運航も開始している。
定期便として19の目的地を持つほか、チャーター便で不定期にヨーロッパを中心とした60都市に就航している。
保有機材

| 機種 | 保有数 |
| --- | --- |
ボーイング737-700: 4
ボーイング737-800: 39
エアバスA321neo: 7
transavia.com 737
Transavia Airline時の塗装
ユートピア (曖昧さ回避)

ユートピア（Utopia、Eutopia）
ユートピア - 理想郷。トマス・モアの著作より転じた。
メンバー名・グループ名

ゆーとぴあ - 日本のお笑いコンビ
ユートピア (バンド) - トッド・ラングレンを中心としたロックバンド
企業名・組織名

UTOPIA - 東京⼤学新世代感染症センター（英：University of Tokyo Pandemic preparedness, Infection and Advanced research）の英略称
音楽作品

ユートピア (アルバム) - 松田聖子のアルバム
ユートピアは見えてるのに - DEENのシングル
UTOPIA (DEENのアルバム) - DEENのアルバム。上記シングルを収録
UTOPIA (カーネーションのアルバム) - 日本のロックバンド・カーネーションのミニ・アルバム
Eutopia (大高丈宙のアルバム) - 大高丈宙（ヒッキーP）のアルバム
Utopia (加藤ミリヤのアルバム) - 加藤ミリヤのアルバム。表題曲を収録
ユートピア (ビョークのアルバム) - ビョークのアルバム。表題曲を収録
utopia (miidaのアルバム) - miida（沙田瑞紀）のミニ・アルバム。表題曲を収録
Eutopia (鐘嵐珠の曲) - 鐘嵐珠（CV：法元明菜）の楽曲。虹ヶ咲学園スクールアイドル同好会のシングル『Eutopia/EMOTION/stars we chase』に収録
ユートピア (imaseの曲) - imaseの配信シングル
ユートピア (須田景凪の曲) - 須田景凪の配信シングル
映画

ユートピア (1972年の映画) - 1972年に製作された東由多加主演映画。監督：古澤憲吾
ユートピア (2003年の映画)（スペイン語版） - 2003年のスペイン・フランス合作映画
ユートピア (2016年の映画)（中国語版） - 2016年の香港映画
ユートピア (2018年の映画) - 2018年に製作された日本映画。監督：伊藤峻太
タイトル名

ユートピア (本) - トマス・モアの著書
ユートピア - 湊かなえの小説
ユートピア (ドクター・フーのエピソード) - SFドラマ『ドクター・フー』の2007年のエピソード
ユートピア (マーベル・コミック) - マーベル・コミックが2009年に発表したX-MENとダークアベンジャーズのクロスオーバーストーリーライン
UTOPIA 最後の世界大戦 - 足塚不二雄（後の藤子不二雄）による漫画作品。
ユートピア平原（ユートピア・プラニシア） - 火星の平原。ヴァイキング2号の着陸地。SF作品『スタートレック』に登場する火星の軌道上にある宇宙ステーション造船所の名前はこれに由来
烏有之郷（ユートピア） - 中国・新左派系の雑誌
ARENA SHOW "Utopia" - Mrs. GREEN APPLEのライブイベント
名称・呼称

関光汽船傘下のフェリー、クルーズ客船の船名
ゆうとぴあ (初代) - すずらん丸（新日本海フェリー）を参照
ゆうとぴあ (二代) - ニューはまなす（新日本海フェリー）を参照
ゆうとぴあ2 - ニューしらゆり（新日本海フェリー）を参照
ゆうとぴあ3 - フェリーてんりゅう（東九フェリー）を参照
ゆうとぴあ4 - ニューあかつき（大島運輸）を参照
ニューゆうとぴあ - ダイヤモンドおきなわ（琉球海運）を参照
ゆ〜とぴあ - かつてJR九州で運行していたジョイフルトレイン
ゆぅトピア- かつてJR西日本で運行していたジョイフルトレイン
ワールドイメージ（ブリティッシュ・エアウェイズが行ったイベント）の別名
ユートピア (小惑星)
ユートピア (競走馬) - 日本、後UAEの競走馬
ポトス

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: この項目では、サトイモ科ハブカズラ属の種について説明しています。サトイモ科アンスリウム亜科の属については「ユズノハカズラ属」をご覧ください。
ポトス（Pothos、学名：Epipremnum aureum）は、サトイモ科エピプレムヌム属（和名：ハブカズラ属）の植物の一種。（シノニム：Rhaphidophora aurea,Scindapsus aureus）。かつては「ポトス属」に分類されていた名残で、園芸名はポトスと言われている。和名は、オウゴンカズラ（黄金葛）。原産地はソロモン諸島及び東南アジアの亜熱帯と熱帯雨林である。
和名の由来は蔓性植物で、葉に黄金の斑が入る事にちなむ。
特徴

付着根で樹幹や岩上によじ登るつる性植物で、葉が美しいので観葉植物としてよく栽培されている。つる植物の特徴である登はん性を持っており、登上させると葉が成長し、下層に垂らすと葉が縮小する性質を持つ。葉柄は長く茎から互生し、枯れたあとは繊維となって残る。
一般に幼葉が鑑賞されており、葉は卵形から卵状心臓形で、全縁、長さは30–40 cmまで、革質で光沢があり、緑色地に淡黄色の条線や斑点が不規則に入っている。熱帯・亜熱帯地方や温室栽培で地植えされているものは成葉が生じ、長さは70 cm以上に達し、葉身は羽状中裂する。
花は円柱状の肉穂花序で、苞に包まれており早落するが、成株にならないとなかなか咲かない。
比較的少ない光量でも生育するため、室内での栽培が容易で、比較的大きく成長する事から、ホテル・飲食店・銀行・公共施設等、様々な施設で見る事ができる。
最大2mまで伸びる。
園芸品種

園芸品種として栽培されるものは、野生種から緑の葉に黄色の斑が入る個体が選択されたものである。また、葉が鮮やかな黄緑色一色の「ライム」や、青緑色の葉に白いマーブル模様の入る「マーブル・クイーン」などが知られている。蔓性の植物のためヘゴに這わせたり、吊り鉢に植えて垂らしたりする。繁殖は挿し芽による。
ゴールデン・ポトス（英：Golden Pothos）：黄味が濃い斑がより多く入るもので、丈夫でよく栽培される品種。
マーブル・クイーン（英：Marble Queen）：葉がやや小型で白斑が入る品種で見た目に美しい。性質が弱く耐寒性は劣り、最低気温12–15℃以上は保つ必要がある。
ライム（英：Lime）：葉が鮮やかなライトグリーンになる品種。
ハワイアン（英：Hawaiian）：葉の斑が砂子斑状になった品種。
ビレンス（英：Virens）：葉から斑がなくなって、緑葉となっている品種。
栽培

亜熱帯原産の植物であり寒さには弱く、最低温度5℃以上を保つ事が推奨される。とはいえ、寒期においての国内の一般的な室内温度が最低管理温度から逸脱する事は少ないと思われる為、栽培と越冬は比較的容易な部類に入るといえる。繁殖は一般に挿し木により行われ、1–3節のさし穂を使う。
水のやりすぎによる根腐れや寒さや乾燥による症状としては、葉の黄色変色やしおれ等がみられる。その際には土が乾燥するまで水やりを中止し、その後再開すると良い。その他に夏期の過度な直射日光による葉焼け等もあるが、挿し木及び株の切り戻し等の処置を施す。
症状ではないが、登はん性を持っている為、建築物等にからみつき際限の無い成長を見せる事が稀にある。それ故、手入れせずに成長させる際には注意が必要である。
ギャラリー

成株では、葉形が幼葉とは形態が異なり、大型で羽状中裂が入る。
つる茎から付着根をのばして他物によじ登る。
園芸種マーブル・クイーンの葉
鈴木正 (鉄道実業家)

鈴木 正（すずき ただし、1922年7月8日 - 2008年2月28日）は、日本の経営者。山陽電気鉄道社長、会長を務めた。
来歴・人物

兵庫県神戸市出身。1947年に京都大学法学部政治学科を卒業し、同年に山陽電気鉄道に入社した。1963年11月に取締役に就任し、1971年6月に常務、1978年6月に専務、1981年7月に副社長を経て、1986年6月に社長に就任。1992年6月に会長に就任し、1995年6月には相談役に就任。
1995年11月に勲三等瑞宝章を受章。
北見道路

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: この項目では、北見市のバイパス道路について説明しています。明治時代に建設された、北見峠経由で網走市に至る道路については「中央道路」をご覧ください。
| 一般国道自動車専用道路(A') （無料） |
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 北見道路KITAMI ROAD
E61 北見道路
地図
ja
路線延長: 10.3 km
開通年: 2013年（平成25年）
起点: 北見西IC（北見市北上）
終点: 北見東IC（北見市端野川向）
接続する 主な道路 （記法）: E61 十勝オホーツク自動車道
■テンプレート（■ノート ■使い方） ■PJ道路
北見西インターチェンジの標識（2017年4月）
北見道路（きたみどうろ）は、北海道北見市にある国道39号のバイパス道路。北海道横断自動車道に並行する一般国道自動車専用道路（A'路線）として整備されている。
標識では十勝オホーツク道（北見道路）と記されている。
高速道路ナンバリングによる路線番号は、北海道横断自動車道網走線（本別 - 網走）として、十勝オホーツク自動車道などと共に「E61」が割り振られている。
概要

北見市街部の交通混雑の緩和及び交通事故の低減による道路交通の定時性、安全性の向上を目的に、市街地を迂回し、北見市北上から北見市端野町川向を結ぶ延長約10 kmの国道39号のバイパスとなる道路である。
概要 > 路線データ

起点：北海道北見市北上（北見西IC）
終点：北海道北見市端野町川向（北見東IC）
全長：10.3 km
規格：第1種第3級
設計速度：80 km/h
道路幅員：12.0 m
車線幅員：3.5 m
車線数：暫定2車線
歴史

1997年度（平成9年度）：事業化。
2004年度（平成16年度）：工事着手。
2013年（平成25年）
3月31日：北見道路（北見西IC - 北見東IC間）が開通。
12月24日：地域活性化インターチェンジとして北見西IC - 北見中央IC間に北見北上IC（きたみきたがみ）が、北見中央IC - 北見東IC間に北見川東IC（きたみかわひがし）が設置されて供用開始。
2015年（平成27年）11月8日：十勝オホーツク自動車道の訓子府IC - 北見西IC間が開通。
インターチェンジ

全区間北海道内に所在。
IC番号欄の背景色が■である区間は既開通区間に存在する。施設欄の背景色が■である区間は未開通区間または未供用施設に該当する。
| IC 番号 | 施設名 | 接続路線名 | 起点から の距離 | 備考 | 所在地 | 所在地 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
E61 十勝オホーツク自動車道
| 1 | 北見西IC | 道道261号置戸福野北見線 | 0.0 |  | オホーツク総合振興局 | 北見市 |
| 1-1 | 北見北上IC | 道道27号北見津別線 | 1.0 | 北見中央IC方面のみ利用可能なハーフIC | オホーツク総合振興局 | 北見市 |
| 2 | 北見中央IC | 道道217号北見美幌線 | 5.3 |  | オホーツク総合振興局 | 北見市 |
| 2-1 | 北見川東IC | 北見市道川東東6号道路 | 8.1 |  | オホーツク総合振興局 | 北見市 |
| 3 | 北見東IC | 道道1024号川向端野線 | 10.3 |  | オホーツク総合振興局 | 北見市 |
E61 端野高野道路
路線状況 > 車線・最高速度・料金

| 区間 | 車線 上下線=上り線+下り線 | 最高速度 | 料金 |
| --- | --- | --- | --- |
| 北見西IC - 北見東IC | 2=1+1 （暫定2車線） | 70 km/h | 無料 |
路線状況 > 道路施設 > 主なトンネルと橋

| 構造物名 | 延長 | 区間 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 南丘第一トンネル | 1,388 m | 北見北上IC - 北見中央IC | 当路線で最も長いトンネル。 |
| 南丘第二トンネル | 472 m | 北見北上IC - 北見中央IC |  |
| 北見ヶ丘トンネル | 697 m | 北見北上IC - 北見中央IC |  |
| 寺の沢トンネル | 415 m | 北見北上IC - 北見中央IC |  |
| 川東トンネル | 913 m | 北見中央IC - 北見川東IC |  |

※暫定2車線の対面通行であるため、上下線で1本のトンネルとなっている。
路線状況 > 交通量

24時間交通量（台） 道路交通センサス
| 区間 | 平成27（2015）年度 | 令和3（2021）年度 |
| --- | --- | --- |
| 北見西IC - 北見北上IC | 5,151 | 5,717 |
| 北見北上IC - 北見中央IC | 5,151 | 5,717 |
| 北見中央IC - 北見川東IC | 4,551 | 4,853 |
| 北見川東IC - 北見東IC | 4,551 | 4,853 |
（出典：「平成27年度全国道路・街路交通情勢調査」・「令和3年度全国道路・街路交通情勢調査」（国土交通省ホームページ）より一部データを抜粋して作成）
令和2年度に実施予定だった交通量調査は新型コロナウイルス感染症の影響で延期され、翌年度に実施された。
板倉俊之

| 板倉 俊之 |
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本名:  板倉 俊之
ニックネーム:  板さん
生年月日:   (1978-01-30) 1978年1月30日（47歳）
出身地:  埼玉県志木市
血液型:  B型
身長:  168 cm
言語:  日本語
方言:  共通語・首都圏方言
出身:  NSC東京校4期
コンビ名:  インパルス
トリオ名:  ゼナイル（解散）
相方:  秋山竜次、馬場裕之（ゼナイル） 堤下敦（インパルス）
芸風:  漫才・コント（ボケ）ほか
立ち位置:  右
事務所:  吉本興業
活動時期:  1998年 -
同期:  ロバート 森三中 POISON GIRL BANDなど
他の活動:  作家、俳優
配偶者:  未婚
公式サイト:  公式プロフィール
受賞歴
 2017年 6代目フットンダ王 2019年 8代目フットンダ王
テンプレートを表示
| 板倉 俊之> YouTube |
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チャンネル:   板倉作品館  板倉趣味チャンネル 
活動期間:  板倉作品館 2018年3月19日- 板倉趣味チャンネル 2018年10月1日-
登録者数:  板倉作品館 10.8万人 板倉趣味チャンネル 32万人
総再生回数:  板倉作品館 1954万回 板倉趣味チャンネル 6563万回
チャンネル登録者数・総再生回数は 000000002025-02-25-00002025年2月25日時点。
テンプレートを表示
板倉 俊之（いたくら としゆき、1978年〈昭和53年〉1月30日 - ）は、日本のお笑いタレント、作家、俳優、YouTuber。お笑いコンビインパルスのボケ・ネタ作り担当。相方は堤下敦。
埼玉県志木市出身。吉本興業所属。
略歴

1978年、兵庫県宝塚市出生。鶴瀬西小学校、志木市立志木第二中学校、獨協埼玉高等学校卒業。NSC東京校4期出身。
1998年、NSC同期の堤下敦とお笑いコンビ「インパルス」を結成。
2009年7月5日、自身が執筆した本格ハードボイルド小説『トリガー』を出版。また同小説は、2011年に実業之日本社より、コミカライズ（原作：板倉俊之、作画：武村勇治）された。
2012年4月23日、自身2作目となる小説『蟻地獄』を出版。同小説は『トリガー』に続き、2015年に日本文芸社よりコミカライズ（原作：板倉俊之、作画：武村勇治）され、2021年に板倉の脚本・演出により舞台化した。
2013年、『ガンダムエース』にて自身3作目となる小説『機動戦士ガンダム ブレイジングシャドウ』を連載。
2016年5月1日、埼玉県富士見市より「富士見市PR大使」に委嘱された。
2018年2月22日、自身4作目となる小説『月の炎』を出版。
2018年7月2日、YouTube公式チャンネル「板倉チャンネル（現・『板倉作品館』）」を開設。ライブのネタを公開中。8月にサバイバルゲームやゲーム配信用の「板倉 趣味チャンネル」を開設。
2021年1月25日、自身5作目となる小説『鬼の御伽』を出版。
2023年8月1日、自身初となるエッセイ『屋上とライフル』を出版。
人物

インパルス結成以前（NSC時代）は秋山竜次・馬場裕之（現・ロバート）とのトリオ「ゼナイル」を組んでおり、当時はツッコミ担当だった。ゼナイルから脱退した理由は、板倉自身がボケをやりたくなったため。また、脱退して間もない頃に山本博と組もうとしたが、山本が秋山・馬場とトリオを組もうとしていることを察した後で諦めている。
コンビのネタは全て板倉の作・演出によるもので、言葉遊びを用いることが多い。様々な職業、キャラクターを演じ分ける「天才肌芸人」の1人とされる。また、自身の好きな漫画のキャラクターを模倣するコントがある（コント「取り調べ」では『MONSTER』のヨハン・リーベルト、コント「カリスマ美容師によろしく」では『ブラックジャックによろしく』の斉藤英二郎を模倣している）。
3人兄弟の次男であり、兄は東京大学出身。
中学時代はサッカー部で、運動神経に優れている。吉本陸上競技会では、マラソン2位・100m走も13秒67という好成績を残した。
一時期はボクシングジムへ通っており、プロとしてメニューを受ける一歩手前までやり込んでいた。
仲の良い先輩は品川祐（品川庄司）や田村淳（ロンドンブーツ1号2号）で、よく食事に連れて行ってもらうほど。他事務所では太田光（爆笑問題）とも仲が良い。
趣味

エアガン収集とサバイバルゲームに凝っており、10年前にエアガンコーナーで子供の頃の記憶が蘇ったことをきっかけにハマり始め、現在はネイビーシールズの装備品に関してはCIRASなどの比較的古い装備から現用の装備まで多数コレクションする程の熱愛ぶりである。その他には漫画、TVゲーム、映画鑑賞、車中泊などがある。
将棋好きであり、2013年頃からはニコニコ生放送の将棋関連番組に出演するケースが増えている。2014年6月には、漫画『駒ひびき』の原作者・さがら総との対局が公開された。
メタルギアシリーズのファンでもあり、MGS4の公式サイトにコメントを寄せている。
アーケードゲーム『機動戦士ガンダム 戦場の絆』に夢中になったのが高じて、『絆体感TV 機動戦士ガンダム 第07板倉小隊』という冠番組まで持った。
ドラゴンボールのファンである。
BUMP OF CHICKENの大ファン。ナゴムの大ファンでもある。特に好きなバンドは筋肉少女帯、空手バカボン、木魚、人生など。劇場での出囃子に「morning glow」「sailing day」を使用しているほか、単独ライブでは幕間やエンディングの曲にバンプのアルバム曲などを使用している。また、ラジオやテレビで好きな曲を紹介する際も、バンプの曲を紹介することが多い。
好きな女優は菅野美穂で、同学年かつ同じ埼玉県育ち。ブラッド・ピットのファンでもある。
好きな作家は道尾秀介。
芸風

コントでは様々なキャラを演じわけ、主に言葉遊びを用いる。また、ピン芸ではことわざをイジるネタなどを持っている。
100本以上もコントのネタを作った（キングオブコント2009より）。
出囃子

BUMP OF CHICKEN「morning glow」
BUMP OF CHICKEN「sailing day」
出演

コンビでの出演はインパルス (お笑いコンビ)#出演作品を参照。