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鄭義溶
外交政策 > 外交部長官

2021年1月20日、大統領府より次期外交部長官（外相）へ起用されることが発表された。2021年2月8日、人事聴聞会において人事案の経過報告書が与党単独で採択され、文在寅大統領が同日夕方に長官任命案を裁可。9日に外交部長官に就任した。なお、外交部長官就任時は既に75歳、しかも第5回外務試験合格で現役の外交官たちよりかなり早い時期に入省した者で、そして海軍将校出身のため、省内では鄭の就任後に仕事量が増え、康京和長官時代のワーク・ライフ・バランスが無くなる恐れがあるという緊張感が走った。
2021年3月31日、韓国政府は4月3日から中国の厦門で王毅外相と会談すると発表し、両国関係や朝鮮半島情勢など意見を交わすとした。これについて韓国の保守系メディアは、「韓国の外相がアメリカに先立って中国を訪問するのは異例だ」として、「米中両国のバランスをとりたい狙いがある」との見方を示している。
2021年9月22日、訪問先のニューヨークでブリンケン国務長官、茂木敏充外相による日米韓外相会談も行い、北朝鮮のミサイル問題、朝鮮戦争終結宣言などを議論した。続いて、茂木外相と日韓外相会談を行ったが、慰安婦や徴用工訴訟問題の議論は平行線に終わった。また、翌23日に米国外交問題評議会主催の会議で、米国・オーストラリア・日本とともに「対中ブロック」を形成するかどうかについての質問で、中国の「戦狼外交」を擁護する発言をしたため、韓国国内（野党「国民の力」）からも批判の声が上がった。
2022年2月12日、三カ国外相会談のためアメリカ合衆国ハワイ州を訪問。ホノルルで日本の林芳正外相と初の会談を行ったが懸案事項の協議は平行線で終わった。
鄭義溶と金正恩（2018年3月5日）
アンネリーゼ・コールマン

アンネリーゼ・コールマン（1945年）
アンネリーゼ・コールマン（Anneliese Kohlmann, 1921年3月23日 - 1977年9月17日）は、ナチス・ドイツ時代の強制収容所看守（親衛隊女子軍属（ドイツ語版））。ノイエンガンメ強制収容所およびベルゲン・ベルゼン強制収容所に勤務した。敗戦後のベルゲン・ベルゼン裁判（ドイツ語版）では、収容者を虐待したとして懲役2年の刑を宣告された。
経歴 > 看守勤務以前

1921年、父ゲオルク（Georg）と母マルグレート（Margret）のコールマン夫妻の子としてハンブルクにて生を受ける。ゲオルクの職業は不明だが、フリーメイソンのメンバーだったことだけは確認されている。そのほか、コールマン夫妻の若年期の経歴についてはほとんど記録がない。異説として、貧しい母の非嫡出子として生まれ、4歳で裕福な教師であるゲオルクとマルグレートに引き取られたとも言われる。アンネリーゼは1938年まで私立学校に通い、クリスチャンとして教育を受けた。女学校（Töchterschule）にも通ったが、アビトゥーア試験に合格することができず、いわゆる強制年齢（ドイツ語版）制度のもと、赤十字社で料理人として働くこととなった。1940年2月、国家社会主義ドイツ労働者党（NSDAP）への入党申請を行い、4月初めに党員となった。彼女はレズビアンだったが、1943年11月には男性と交際している。同性愛者取り締まりが厳しくなる時期は、党内の情報から事前に察知し対応した。重度の鉄欠乏性貧血に苦しんでおり、病院にかかり治療を受けていた。普段は路面電車の車掌として働き、生計を立てていた。1944年10月末、実家を離れ、ハンブルク＝ザンクト・ゲオルク（ドイツ語版）に移った。
経歴 > ノイエンガンメ強制収容所の看守

1944年11月4日、親衛隊女子軍属（ドイツ語版）として招集を受ける。この際、強制収容所看守として勤務するまでの猶予期間を求めることもできたが、コールマンはこれを利用しなかった。配属先はノイエンガンメ強制収容所の外部収容所であるノイグラーベン収容所で、ハンブルクで建築および清掃作業に従事するユダヤ人女性収容者の監督に従事した。1945年2月8日、女性収容者がノイグラーベンからティーフスタック外部収容所に移送されたことに伴い、コールマンもティーフスタックでの看守勤務に移った。ボーイッシュな外見のため、収容者からは「坊や」（Bubi）と通称された。彼女は「規則違反」（Fehlverhalten）を口実に、監督下の労働班（Arbeitskommandos）に所属する女性収容者を頻繁に殴りつけていた。労働班に所属するチェコ人女性収容者ロッテ・ヴィンター（Lotte Winter）ことロッテ・ヴィントロバ（Lotte Winterová）と親密になり、やがて恋に落ちた。少なくともコールマンは、2人が本当に恋愛関係にあると信じていた。この時期、コールマンがヴィンターと共に過ごし、触れ合い、キスを交わすところを複数の収容者が目撃している。また、コールマンは時に収容者宿舎のヴィンターのベッドで共に夜を過ごしたとも言われている。しかし、看守だけではなく、少なからぬ収容者が彼女らのような同性愛者への嫌悪と軽蔑を隠さなかった。1945年4月7日、ティーフスタック収容所が閉鎖され、コールマンはベルゲン・ベルゼン強制収容所への移送を監督した。引き渡しの後、コールマンは所長ヨーゼフ・クラーマーに看守として収容所に留まりたい旨を申し出たものの拒否された。
経歴 > ベルゲン・ベルゼン強制収容所の「囚人」

コールマンは故郷ハンブルクへ戻ったものの、その後無許可でベルゲン・ベルゼンへと引き返した。敗戦後の彼女自身が証言によれば、依然として収容されているヴィンターを哀れに思い、彼女と再会しようとしての行動であったという。コールマンはアウシュビッツ強制収容所からの脱走者で、ヴィンターとかつて恋仲にあった元監督員（カポ（ドイツ語版）、 Kapo）のヴィリー・ブラクマン（ドイツ語版）を協力者に選んだ。彼らはベルゲン・ベルゼン侵入のために協力することに同意し、コールマンの証言によれば1945年4月8日に収容所へ潜入したという。彼女は収容者と同じ囚人服を着用して収容者に紛れ込み、ヴィンターと同じブロックで共に過ごすようになった。1945年4月15日、ベルゲン・ベルゼンがイギリス陸軍によって解放された直後、彼女の正体を知る収容者によって告発され、アンネリーゼ・コールマンは4月17日に収容所内で逮捕された。
その後、収容所付近で他の職員と共に改めて逮捕され、他の職員やSS隊員らと共に、放置されていた何千人もの収容者の遺体を敷地内に作られた集団墓地へと埋葬する作業への参加を強いられた。その間、『ライフ』誌の特派員ジョージ・ロジャーが収容所を取材し、トラックから死体を運び下ろすコールマンの姿を撮影した。
経歴 > 敗戦後

最終的に、コールマンはツェレ戦犯収容所（ドイツ語版）に移送され、裁判まで拘留された。1945年6月9日の尋問で、コールマンはヴィンターのためにブラクマンを連れて無許可でベルゲン・ベルゼンに戻り、逮捕されるまで収容者として過ごしていた旨を証言し、暴力を振るったことを認めながらも労働班の女性収容者からは人気があったこと、交際の末に性的な関係を結んだ女性がいたことなども公然と証言した。さらに、同じく拘留されていた元上司エリザベート・フォルケンラーツ（ドイツ語版）から聞いた話として、アウシュヴィッツ収容所の看守イルマ・グレーゼも収容者と同性愛関係を持っていたらしいと語った。そのほか、ノイグラーベン収容所で行われたレズビアンへの虐待については、噂を聞いた程度であるとした。
1946年5月16日、イギリス軍法会議のもと開かれた第二次ベルゲン・ベルゼン裁判（ドイツ語版）においてコールマンは起訴された。ハンブルクやその他の地域で看守として勤務した際に連合国捕虜を虐待した容疑が掛けられており、彼女自身は裁判の開始にあたって無罪を主張した。弁護人はドイツ人で、審議が始まる際にこの裁判では証人の尋問調書のみが取り上げられていた点を批判した。彼はまた、コールマンがベルゲン・ベルゼンで看守として過ごしたのはわずか数時間で、それ以降は全て収容者としての生活であった点を指摘した。さらに看守としては収容者から人気があり、余分な食料を都合して彼女らを助けていたと主張し、「他に選択肢がない場合」においてのみ殴打したのだとした。その後にコールマンは立ち上がり、自らの尋問調書が真実であると宣誓し、何点かの補足的な説明を述べた。彼女は自分がドイツ女子同盟団員ではなかったし、NSDAPの党員でもないと主張した。
ハンブルクで私の労働班にいた女の子たちは、みんな私を好きだったはずですよ。時々彼女たちを殴ったことは認めますが、誤ったことをしたからです。それでも、彼女たちは私が好きでした。司令官に殴られるよりはいいって。殴ったとしても私を好きでいてくれた[...]些細なことではありません[...]私は非公式かつ無許可でベルゲン・ベルゼンに来ました。囚人としてね。ハンブルクで私の労働班にいたあの子、ロッテ・Wをどうしても助けたかったんです[...]私と彼女は友達だったから、どうしてもあの子を助けたかった。彼女や他のチェコの女の子たちは、再び自由になったなら私をプラハに連れて行ってくれると約束してくれました。[...]ベルゲンに来た時、私は[...]私は見つかるまで、ロッテ・Wと一緒に女性収容者として生活していました。

Ich glaube, dass die Mädchen in meinem Arbeitskommando in Hamburg mich alle mochten, obwohl ich zugebe, dass ich sie gelegentlich geschlagen habe, wenn sie etwas falsch machten, aber sie zogen es vor, von mir geschlagen zu werden als von dem Kommandanten und daher liebten sie mich trotz der Schläge […] nicht weniger […] Ich kam inoffiziell und ohne Erlaubnis nach Bergen-Belsen, weil ich einer der Häftlingsfrauen, Lotte W., helfen wollte, die in Hamburg in meinem Arbeitskommando gewesen war […] Ich wollte diesem Mädchen helfen, weil ich mit ihr befreundet war und sie und die anderen tschechischen Mädchen versprochen hatten, mich nach Prag mitzunehmen, wenn sie wieder frei wären […] Als ich nach Belsen kam, lebte ich […] einige Tage als Häftlingsfrau mit Lotte W., bis ich entdeckt wurde.
1946年5月16日、裁判中のコールマンの証言
一方、裁判中に読み上げられた女性収容者らの尋問調書の内容は、コールマンを非難するものだった。これによると、収容者らは些細な理由で手あるいは警棒で繰り返し殴打されたという。また、ハンブルクで労働班にいた収容者および当時の目撃者の証言では、コールマンが若い女性収容者を特に好み、虐待に加えて「倒錯した性行為」を行っていたとした。
弁護側証人として、ブラクマン、元同僚看守、そして彼女の母親が証言を行った。ブラクマンはコールマンと協力してベルゲン・ベルゼンへの潜入を図ったことを認めたほか、それ以前にも彼からの手紙や食料を密かにヴィンターのもとへ届けてもらっていたことを明かした。また、ヴィンターから聞いた話として、収容者らがコールマンを信頼しており、そのために彼女は収容所指導部と対立することもあったという。ブラクマンはコールマンが収容者を殴るところを見たことがないと述べたが、同時に彼女が看守として勤務する姿を直接見たこと自体ないと認めた。ティーフスタックでの元同僚看守は、コールマンが収容者から好かれており、そのために指導部と対立していたと述べた。また、女性看守が手で収容者を殴ることはあっただろうが、それは避けられないと感じた場合に限られるとした。ヴィンターは証言しなかった。
1946年5月16日または18日、コールマンは2年間の懲役を言い渡され、フールスビュッテル刑務所（ドイツ語版）で服役した。彼女は異議を唱えず、母親も期限内に釈放申請を行わなかったため、判決はそのまま確定し、減刑は行われなかった。その後母親が行った恩赦の請願は却下されている。レズビアンであることから、刑務所では他の囚人とは別に独房へと収監された。
釈放後は故郷ハンブルクで暮らした。しばらくは売春婦として生計を立てていたが、その後トラック運転手としての職を得た。1965年、パートナー（ナチス・ドイツ時代に半ユダヤ人として迫害されていた女性）と共に西ベルリンへと移る。ベルリン＝シャルロッテンブルク（ドイツ語版）に居を構え、ベルリン＝ツェーレンドルフ（ドイツ語版）の病院で料理人として働いた。1977年9月17日、職場で死去した。
歴史家アンナ・ハーイコヴァ（ドイツ語版）は、後にアンネリーゼ・コールマンの伝記を執筆した。
Under the Skin

イスラエルの劇作家ジョナサン・カルデロン（Jonathan Calderon）が書いた舞台劇『Under the Skin』は、コールマンとヴィンターの恋愛関係に基づいている。脚本を執筆するにあたって、コールマンの尋問調書やホロコースト生存者らの証言、とりわけルース・ボンティ（ドイツ語版）による記事が参考とされた。
『Under the Skin』の舞台は、湾岸戦争最中となる1991年のテルアビブである。若いドイツ人のジャーナリスト、キルステン・エバーハルト（Kirsten Eberhardt）が、ホロコースト生存者シャルロッテ・ブロット（Charlotte Brod）に看守イルザ・コールマン（Ilse Kohlmann）との恋愛について尋ねる場面から始まり、彼女の回想として若い収容者ロッテ・ロスナー（Lotte Rosner）と看守コールマンが現れる。回想の中ではホロコースト生存者が看守を、ジャーナリストが収容者をそれぞれ2役で演じる。
ベルゲン・ベルゼン強制収容所で逮捕された女性看守ら。左からマルタ・レーベルト、ゲルトルート・ラインホルト、イレーネ・ハシュケ、アンネリーゼ・コールマン。コールマンは逮捕時に囚人服を着ていたため、自分のものではない男性用の制服を着用している（1945年5月2日）
解放後のベルゲン・ベルゼン収容所にて、収容者の遺体を集団墓地へと運ぶ収容所女性職員ら。コールマンのみスカートではなくズボン姿で作業にあたっている
Under the skinの一場面（2014年、テルアビブ）
松野一夫

松野一夫
松野 一夫（まつの かずお、1895年〈明治28年〉10月1日 - 1973年〈昭和48年〉7月17日）は日本の洋画家、挿絵画家。博文館の雑誌『新青年』の表紙絵を長年にわたり担当し、「新青年の顔」、「新青年の挿絵画家」などと呼ばれた。
長男は、東洋大学文学部教授を務めた教育学者の松野安男。
経歴

1895年（明治28年）10月1日、福岡県小倉市（現：北九州市小倉北区）堺町に生まれる。本名は一男。
裕福な実業家の父親の元、ハイカラな環境に育つ。福岡県立小倉中学校（現：福岡県立小倉高等学校）在学中、美術教師の杉田宇内（俳人杉田久女の夫）に画才を見出されたともいわれるが、詳細は明らかでない。中学在学中に父親が事業に失敗し、中退を余儀なくされる。17歳の頃、父親が癌で死去したのをきっかけに上京し、攻玉社中学校に入学。ドイツ帰りの画家・安田稔に師事し、肖像画家の石橋和訓や梶原貫五からも薫陶を受けた。なお、松野と同門に高畠達四郎がおり、生年月日が全く同じこともあって、終生にわたり親交を結んだ。
1920年（大正9年）、友人の伊原宇三郎らの勧めで、創刊間もない『新青年』に自分の作品を持ち込み、編集長の森下雨村や博文館編集局長の長谷川天渓などに認められ、同誌に挿絵を描き始める。
1921年（大正10年）、第3回帝展に油彩画「ときちゃん」が初入選。
1921年（大正10年）『新青年』5月号にて、初めて表紙絵を描く。その後、同年7月号、10月号、1922年1月号を担当したのち、1922年3月号から1948年（昭和23年）3月号までの26年間にわたり連続して担当した。また、同誌の挿絵画家としては、ルブラン『虎の牙』（1921年1 - 6月号）、ジョンストン・マッカレー『地下鉄サム』（1922年3月号 - ）などの翻訳作品を担当し、「西洋人の顔や現代風俗を描かせればそれに比肩する者がいない」と評された。挿絵画家としての生活が安定すると画壇から離れ、展覧会出品をとりやめた。
1926年（大正15年）頃より小石川区小日向台町（現在の文京区小日向）に住む。この頃、近所に森下雨村、横溝正史（1927年より『新青年』第2代編集長）、延原謙（1928年より第3代編集長）、水谷準（1929年より第4代編集長）らも住んでいた。また、この頃、甲賀三郎・延原謙・田中早苗・平林初之輔ら『新青年』の常連寄稿家たちと、森下雨村邸でトランプ遊びに勤しむ。
1928年（昭和3年）、結婚。
1931年（昭和6年）9月から約1年間フランスに滞在、パリのアカデミー・ド・ラ・グラン・ショミエールに学ぶ。この間も『新青年』の表紙絵は東京に送り続けている。
1936年（昭和11年）、平凡社が創刊した美術年鑑『美』の編集に関わるが、この年鑑は1号のみで終わった。
1937年（昭和12年）に実業之日本社が創刊した女性向け雑誌『新女苑』では、巻頭の『名作絵物語』（1937年 - 1940年）やおしゃれページ「ヴォーグ」を担当。新聞小説では大佛次郎『郷愁』（『読売新聞』、1939年）、岸田國士『泉』（『朝日新聞』、1939年 - 1940年）などを担当した。太平洋戦争中は『少年倶楽部』（講談社）、『若桜』（講談社）、『海軍』などの表紙絵を手がける。
1946年（昭和21年）、友人と共に豊文社を設立し、こども向け絵本『汽車』『ドウブツエン』『よい子の日記』などを刊行。
戦後は、『少年』（光文社）の表紙絵、江戸川乱歩の少年探偵団シリーズの光文社版単行本の装幀、小学館の学年別学習雑誌の挿絵などを担当した。
1973年（昭和48年）7月17日、心筋梗塞のため東京都文京区関口の自宅で死去。
作風

江戸川乱歩は、「翻訳の絵で、西洋人らしい顔のかける人は、松野さんのほかになかったよ」と評している。長男の松野安男によれば、本人も「皆は西洋人といえば等し並に何国人の区別もなしに描くが、私は、ドイツ人、イギリス人、フランス人、イタリヤ人、スペイン人など、それぞれに区別して描いてみせる」「私の描くシャーロック・ホームズは、イギリス人の描いたものより、ずっとシャーロック・ホームズらしい」と自慢することがあったという。西洋人の顔を描き分けられる技量の高さから、翻訳作品をはじめ、アメリカの日系移民を題材にした谷譲次の「めりけんじゃっぷ」もの（『新青年』1925年 - ）や、西洋人が登場することが多い小栗虫太郎作品などを担当することが多かった。
作画の際は自分では原稿を読まず、夫人に朗読させたものを聞いてイメージ作りをしたという。
代表作とされる小栗虫太郎『黒死館殺人事件』（『新青年』1934年4 - 12月号）の挿絵では、エッチングのような効果を出すために、割り箸を削って筆がわりにし、また、黒く塗った上で針で削るなどの技法が用いられている。なお、同作が1935年5月に新潮社から単行本化された際、松野は装幀を担当したが、挿絵は再録されず、挿絵は『名作挿画全集』第11巻（平凡社、1936年）に再録された。その後、『日本探偵小説全集 6 小栗虫太郎集』〈創元推理文庫〉（東京創元社、1987年）に挿絵つきで収録されている。
洋画家から挿絵画家に転向したことについては、松野安男によれば、晩年、「挿画ばかり描いていると本当の絵が描けなくなる」という伊原宇三郎の言葉を引き合いに出して、「挿画を描いていれば簡単に食えるから、やはり本当の絵は描かなかったかな」と後悔めいたことを語ったこともあったという。
作品集・図録

『別冊太陽 絵本名画館 探偵・怪奇のモダニズム 竹中英太郎 松野一夫』平凡社、1986年5月12日。
『松野一夫展 『新青年』の挿絵画家』弥生美術館、1998年。
『没後50年 松野一夫展』北九州市立美術館、2023年。
NHK交響楽団

| NHK交響楽団 |
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 NHK交響楽団本部
基本情報
出身地:   日本 東京都港区
ジャンル:  クラシック音楽
活動期間:  1942年4月27日 -
公式サイト:  NHK交響楽団

メンバー:  首席指揮者 ファビオ・ルイージ 名誉音楽監督 シャルル・デュトワ 桂冠名誉指揮者 ヘルベルト・ブロムシュテット 桂冠指揮者 ウラディミール・アシュケナージ 名誉指揮者 パーヴォ・ヤルヴィ 正指揮者 尾高忠明 下野竜也 特別コンサートマスター 篠崎史紀 第１コンサートマスター 郷古廉 ゲスト・コンサートマスター 川崎洋介
本拠地の1つであるNHKホール
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団体種類:  公益財団法人
略称:  N響
設立:  2010年4月1日
所在地:  東京都港区高輪2-16-49 北緯35度38分19.739秒 東経139度44分18.834秒﻿ / ﻿北緯35.63881639度 東経139.73856500度﻿ / 35.63881639; 139.73856500座標: 北緯35度38分19.739秒 東経139度44分18.834秒﻿ / ﻿北緯35.63881639度 東経139.73856500度﻿ / 35.63881639; 139.73856500
法人番号:  2010405008750 
起源:  新交響楽団（任意団体）（大正15年10月5日 - 1942年4月26日） 財団法人日本交響楽団（1942年4月27日 - 1951年7月31日） 財団法人NHK交響楽団に改称（1951年8月1日 - 2010年3月31日）
主要人物:  中野谷公一（代表理事理事長）
活動地域:  日本全国及び海外
主眼:  交響管弦楽により、わが国音楽芸術の向上発展を図り、その社会文化使命を達成すること
活動内容:  放送のための演奏事業 公開の演奏事業 他
収入:  25億5023万9207円 （経常収益・2021年3月期）
基本財産:  3000万円（2021年3月31日現在）
従業員数:  135名（楽員 97名/事務職員 21名/嘱託職員 17名） （2021年3月31日現在）
会員数:  定期会員8,156人（2020年6月時点。2020－2021シーズンは定期会員を休止） 賛助会員 172社275口 （2021年3月31日現在）
ウェブサイト:  www.nhkso.or.jp 
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公益財団法人NHK交響楽団（NHKこうきょうがくだん、英: NHK Symphony Orchestra, Tokyo）は、日本にあるオーケストラの一つ。通称「N響（エヌきょう）」。所在地は東京都港区高輪二丁目16番49号。公益社団法人日本オーケストラ連盟正会員。近衛秀麿らによって設立された「新交響楽団」が源流である。
オーケストラの運営

公益財団法人（2010年〈平成22年〉4月1日より）であり、日本放送協会（NHK）からの出向者が歴代の理事長を務めている。2023年7月現在の理事長は中野谷公一（元NHK名古屋放送局長）。NHKから受信料を財源に14億円（2013(平成25)年度）の交付金（国内放送費に計上）を受け、楽団側は演奏の放送などで事業に協力している。その他に民間各社からも支援を受けている。この助成金は、旧放送法、9条2項1号（1988（昭和63）年改正前）「放送番組編集上必要な劇団、音楽団を維持し、養成し、又は助成すること」を根拠に支出されている。この考え方は、現放送法20条（業務）2項6号「前項の業務に附帯する業務を行うこと」に引き継がれている。
NHKは別途、東京放送管弦楽団など放送用専属オーケストラを主要放送局ごとに持っており、紅白歌合戦などの歌番組や娯楽番組でNHK交響楽団が演奏することはない。大河ドラマのみが例外だが、ここでも演奏を担当するのはオープニング主題曲だけで、伴奏音楽部分や他のドラマの音楽は外部演奏団体が起用される。
コンサート > 定期公演

月に3つのプログラムが2公演ずつ、6公演開催される。現在、NHK交響楽団ではこの2公演ずつを「1回」として定期公演の回数に入れている。
Aプログラム・土曜18時〜 日曜14時〜／会場：NHKホール
Bプログラム・水曜19時〜 木曜19時〜／会場：サントリーホール
Cプログラム・金曜19時30分〜 土曜14時〜（途中休憩なし）／会場：NHKホール
7月、8月、3月は定期公演が開催されないため、年間27回・54公演が定期公演として開催されている。
Bプログラムは音響の良いサントリーホールで開催されるため人気がある。そのため、定期会員券も年間会員に限られ、また、座席数もNHKホールに比べて格段に少ないこともあり、1回券として発売される枚数も少ない。
なお、2021年3月から2022年6月にかけてNHKホールが改修工事のため閉館していたため、2021–22シーズンのA・Cプログラムは東京芸術劇場で開催された。
コンサート > 主催公演

ベートーヴェン「第9」演奏会 - 12月末、4公演ほどNHKホールにて開催される。
Music Tomorrow - 現代音楽作品や委嘱作品と尾高賞受賞作品でプログラムが組まれる。毎年5月〜6月ごろ開催。
N響「夏」 - 7月、ポピュラーなクラシック音楽でプログラムが組まれ、NHKホールで開催される。
夏だ!祭りだ!!N響ほっとコンサート - 「夏休み特別公演」として毎年8月にNHKホールで開催されるファミリーコンサート。映画音楽やアニメ音楽がプログラムに加えられることも多い。
コンサート > その他の公演

オーチャードホール定期 - オーチャードホール主催（年5回）
NHK音楽祭 - NHK、NHKプロモーション主催（年1回）
岡山定期公演 - 岡山シンフォニーホール主催（年1回）
足利定期公演 - 足利市民会館主催（年1回）
名古屋定期公演 - 愛知県文化振興事業団主催（年1回）
横浜定期公演 - 横浜みなとみらいホール主催（年1回）
アイシンAW（現：アイシン）（協賛企業）の招聘で地元住民対象のプライヴェートコンサートが希望の丘ハーモニーホールで開催される（一般非公開）。
この他、国内各地で年間のべ100回以上のコンサートや海外公演をしている。
演奏は海外にも配信される。CD録音は「公共放送のオーケストラ」という性格上あまり積極的ではなかったが、近年はライヴ録音を中心にリリースも目立ってきている。販売は、スタジオ録音は各レコード会社が発行・発売、ライヴ録音はNHKサービスセンター発行・各レコード会社が発売するという形態をとっている。
定年退職した団員を中心に構成されたN響団友オーケストラもあり、演奏活動を行っている。
演奏

伝統的にドイツ・オーストリア系音楽を主なレパートリーとし、歴代の名誉指揮者もほとんどがドイツ圏の出身者か地盤とする指揮者であったが、フランス語圏スイス生まれのシャルル・デュトワを常任指揮者（のちに音楽監督）に迎える大転換の後は、色彩感の豊かな柔軟な音色を持つようになった。
放送交響楽団としての性格も有することから多様な作品の演奏を求められ、クラシック音楽以外にも劇伴音楽やゲーム音楽を演奏するなど、ジャンルは幅広い。NHK大河ドラマのテーマ音楽を毎年演奏しているほか、アニメ『科学忍者隊ガッチャマン』の劇場版（『交響組曲 科学忍者隊ガッチャマン』）やシリウスの伝説、テレビゲーム『ドラゴンクエストシリーズ』のBGMのオーケストラ演奏も行い、多数のサウンドトラック・アルバムをリリースしている。特にPlayStation 2版『ドラゴンクエストV』では、ゲーム中のほぼ全ての楽曲においてNHK交響楽団の演奏によるものが採用されている。また、NHK Eテレの番組『ピタゴラスイッチちょいむず』において「アルゴリズムたいそう」を演奏し、団員による体操も披露された。アナログ時代の日本テレビクロージング「鳩の休日」（長尺枠最後）も演奏していた。
年表

#○○は定期公演の回数を示す
年表 > 戦前

1925年3月：山田耕筰が日本交響楽協会 （協会 ）を設立。
メンバーは映画館の楽士、在京大学の管弦楽部員などを中心とするものであった。
1925年4月26日〜5月：協会とハルビン在住のロシア人楽士を中心にした「日露交歓交響管弦楽大演奏会」を歌舞伎座などで開催。
1926年1月24日：協会第1回予約演奏会。指揮近衛秀麿。曲目はベートーヴェンの「英雄」他。
1926年9月8日：近衛秀麿以下中心メンバーが協会を離脱、10月5日に新交響楽団（新響）の結団式。
1926年10月22日：新響第1回研究発表演奏会。
1926年11月26日：ラジオ放送初出演。
以後約10年は、基本的に「定期公演が近衛、放送出演がヨゼフ・ケーニヒ（後ニコライ・シフェルブラット）」という役割分担がなされるようになる。
1927年2月20日：#1 ：定期公演開始。
曲目はメンデルスゾーンの「フィンガルの洞窟」序曲、モーツァルトの「イドメネオ」から舞踊音楽、シューベルトの「交響曲「ザ・グレイト」、グリーグの「2つの悲しい旋律」。大正天皇崩御による服喪のため、1か月繰り下げての開催。グリーグは大正天皇追悼の意を込めて演奏。
1928年
3月25日：築地小劇場の舞台『ペール・ギュント』の音楽を担当。3月30日まで。
7月26日：築地小劇場の舞台『真夏の夜の夢』の音楽を担当。7月30日まで。
10月28日：#36：マーラーの「巨人」日本初演。
1929年10月16日：#55：マーラーの交響曲第4番日本初演。
1930年5月28日：マーラーの交響曲第4番を世界初録音。
1930年10月22日：#76：エフレム・ジンバリスト来演。1935年5月24日の#156にも出演。
1931年6月17日：#92：ヨゼフ・シゲティ来演。
1931年7月：コロナ事件。
待遇改善を訴えた楽員17名に対し、近衛・新響が技術の未熟を理由に17名を解雇。解雇された楽員は、JOAKが「コロナ・オーケストラ」として契約。「コロナ」は、世話人の堀内敬三が当時使っていたタイプライターの名前であった。後に「東京放送管弦楽団」と改称。
1932年9月30日：#113：定期公演の会場が、この回より日本青年館から日比谷公会堂に変更。
1934年10月17日：#144：エマヌエル・フォイアマン来演。
1935年4月22日：#153：アルトゥール・ルービンシュタイン来演。
1935年7月13日：新響改組。
新響を組合組織に改組したい楽員と、現状維持を考えていた近衛が対立。結局、近衛とマネージャーが新響を追われるように退団する事となった。
1935年8月18日：日比谷公園野外音楽堂で、指揮者なしで改組記念演奏会を開く。
1935年11月26日：貴志康一帰朝演奏会。
以後、貴志は翌1936年4月までに定期出演やヴィルヘルム・ケンプとの共演を重ねたが、早世した。
1936年9月21日：ジョゼフ・ローゼンストック歓迎演奏会。
新響は近衛の後任を全世界から捜し求め、ナチの影響で立場が宙に浮いていたローゼンストックを新常任指揮者として迎えた。この時、候補の中にはウィリアム・スタインバーグ、パウル・ブライザッハらの名もあった。以後、軟禁時期やアメリカでの活動時期を除いた約40年間、新響→日響→N響と密接に活動することとなり、楽員から「ロー爺」「ローやん」の愛称を贈られる事となった。
1937年5月31日〜6月30日：フェリックス・ワインガルトナー夫妻来演。
ウィーン国立歌劇場の職を辞してフリーな立場になっていたワインガルトナーは日墺協会と東京朝日新聞の招きで来日。「新響は今日までに幾多のヨーロッパの交響楽団と立派に競いえるほどの技量を持っている」との感想と、弦セクションの強化・楽器の改善への苦言を残した。
1937年3月24日：#177：ローゼンストック、ヴァイオリニストのアレクサンドル・モギレフスキーとの共演を拒否。
1939年6月10日：初の海外（京城）公演。翌1940年6月に2度目の京城公演。
1940年12月：皇紀2600年奉祝楽曲発表演奏会に出演。
1941年9月24日〜12月4日：#228〜#231 ：日本初の「モーツァルト・チクルス」。
曲目は後期三大交響曲（第39番、第40番、第41番「ジュピター」、「フィガロの結婚」全曲など。
1942年1月28日：#232 ：ローゼンストック、リハーサル中に恥をかかされ、以後の演奏会を「病気」と称して休演。
リヒャルト・シュトラウスの「ドン・キホーテ」を日本初演する予定であったが、チェリストのロマン・デュクソンがクレームをつけ、恥をかかされたローゼンストックともども練習所を去り、曲目もシューベルトの交響曲第3番に差し替えられた。ローゼンストックのキャンセルで、山田一雄、尾高尚忠が定期公演にデビュー。「ドン・キホーテ」も山田により、5月6日の#236で日本初演された。
1942年5月1日：財団法人日本交響楽団 （日響 ）と改称。
内閣情報局を主務官庁、新響と日本放送協会を設立者とした。初代事務長としてN響の歴史を語る際に欠かせない一人、有馬大五郎が着任した。改称後は、日本人作品を毎度の定期公演（もしくは月一回の日曜演奏会）に必ず1曲入れたり、日本人指揮者の盛り立てなども推進した。日本のオーケストラの歴史上、日本人のオーケストラ作品が最も多く演奏された時期でもあった。
1944年2月17日：#253 ：ローゼンストック、この日をもって指揮台からしばらく姿を消す。
ユダヤ系ということで改称後も各方面からの攻撃の対象になっていたが、有馬の援護でなんとか凌いでいた。しかし、この日の演奏を最後に活動を中止。以後、終戦まで強制疎開地の長野県軽井沢町での事実上の軟禁生活を過ごす。
1945年6月14日：#267 ：戦前・戦中期最後の定期公演（ベートーヴェンの第九）。
1944年10月から続いていた「ベートーヴェン・チクルス」の最終日。夏休み中に終戦を迎えた。
年表 > 21世紀

2001年：創立75周年。デュトワ指揮でオルフ「カルミナ・ブラーナ」、サヴァリッシュ指揮でメンデルスゾーン「エリア」を特別演奏会にて演奏。
2002年：11月、ヴァレリー・ゲルギエフ指揮、キーロフ歌劇場管弦楽団との合同でショスタコーヴィチの交響曲第7番「レニングラード」を演奏。
2003年：3月、新国立劇場にて準・メルクル指揮、ワーグナー「ジークフリート」を演奏。6月、デュトワは音楽監督を退任し、名誉音楽監督に。#1490：音楽監督として最後の演奏はR.シュトラウス「エレクトラ」（演奏会形式）。11月、#1500 ローター・ツァグロセク指揮、モーツァルト「交響曲第39番」ほか
2004年：3月、新国立劇場にて準・メルクル指揮、ワーグナー「神々の黄昏」を演奏。9月、音楽監督にウラディーミル・アシュケナージ就任、A定期を土・日開催に変更。10月、#1524：音楽監督就任記念定期において、アシュケナージが指揮棒を左手に刺し、後半のチャイコフスキー 交響曲第4番をコンサートマスター堀正文の「弾き振り」で演奏するというハプニング。
2005年：5月、韓国公演を予定していたが、反日デモにより中止。10月、予定を変更してサヴァリッシュが定期公演に客演予定であったが、体調不良によりキャンセル。
2006年：創立80周年。6月、記念演奏会でアシュケナージがモーツァルトのピアノ協奏曲第20番の弾き振りをする予定であったが、指の不調により指揮のみとなる。8月、創立以来初となる吹奏楽を「N響ほっとコンサート」にて演奏。#1576：創立80周年記念定期において、死去した岩城宏之に代わり若杉弘と外山雄三の2人が指揮。
2007年：4〜6月、サントリーホール改修工事のためB定期を休止、その間東京文化会館公演を開催。
2010年：4月1日をもって公益財団法人に移行。
2011年：3月、5年ぶり7回目となる12日間の北米公演を行った。指揮はアンドレ・プレヴィン。
2011年：4月10日、東京文化会館で東日本大震災の被災者支援チャリティー・コンサートを開き、ズービン・メータの指揮でベートーヴェンの交響曲第9番『合唱付き』を演奏。
2012年：9月、日中国交正常化40周年を記念し、尾高忠明指揮のもと、北京、天津、上海の3都市で中国公演を行った。
2013年：2月、ウォルフガング・サヴァリッシュ死去。8月、シャルル・デュトワの指揮によりヨーロッパ公演を実施。24日グラフェネッグ音楽祭（ドイツ語版）、25日ザルツブルク音楽祭、27日ラインガウ音楽祭（ドイツ語版）、29日メラーノ音楽祭に初出演する。ザルツブルク音楽祭委嘱作品である細川俊夫作曲『「ソプラノとオーケストラのための「嘆き」』を世界初演する。
2015年：9月、パーヴォ・ヤルヴィが首席指揮者に就任。
2016年：9月、創立90周年記念演奏会にて、ヤルヴィ指揮、マーラー「交響曲第8番」を演奏。
2017年：11月、ANAホールディングス（全日本空輸（ANA）の親会社）と海外公演に関する連携協定を締結。
2020年：新型コロナウイルス感染症の影響により、3月より活動停止、9月より1年間、定期公演を中止し、特別公演をNHKホール、サントリーホール、東京芸術劇場にて開催。
2021年：NHKホールの改修工事により、9月以降の定期公演A, Cプログラムを東京芸術劇場にて開催。
2022年：9月、ファビオ・ルイージが首席指揮者に就任。定期公演A, CプログラムをNHKホールでの開催に戻す。
2023年：
4月、NHK財団（N財）の発足に伴い、当法人はN財の下部法人となる。
10月、下野竜也が正指揮者に就任。
12月16日、#2000  ファビオ・ルイージの指揮によりマーラー「交響曲第8番」を演奏。
指揮者 > 常任指揮者・名誉指揮者・正指揮者・音楽監督他

設立初期、約40年間にわたってジョセフ・ローゼンストックが専任、常任、名誉指揮者を務めていた。常任指揮者制度は1965年で廃止されたが、1996年にシャルル・デュトワが常任指揮者になり復活した。シャルル・デュトワは、その貢献により名誉音楽監督に就任している。ウラディーミル・アシュケナージが2007年8月末に音楽監督を退任した後は後任を置かず、アンドレ・プレヴィンが首席客演指揮者として就任している。
| 指揮者 |  | 任期 |
| --- | --- | --- |
| 近衛秀麿 |  | 1926年 - 1935年 |
| ヨゼフ・ケーニヒ |  | 1927年 - 1929年 |
| ニコライ・シフェルブラット |  | 1929年 - 1936年 |
| ジョセフ・ローゼンストック | 専任 | 1936年 - 1946年 |
| ジョセフ・ローゼンストック | 常任 | 1956年 - 1957年 |
| ジョセフ・ローゼンストック | 名誉 | 1951年 - 1985年 |
| 尾高尚忠 | 専任 | 1942年 - 1951年 |
| 山田一雄 | 専任 | 1942年 - 1951年 |
| 高田信一 | 専任 | 1944年 - 1951年 |
| クルト・ヴェス | 常任 | 1951年 - 1954年 |
| ニクラウス・エッシュバッハー | 常任 | 1954年 - 1956年 |
| ヴィルヘルム・ロイブナー | 常任 | 1957年 - 1959年 |
| ウィルヘルム・シュヒター | 常任 | 1959年 - 1962年 |
| アレクサンダー・ルンプフ | 常任 | 1964年 - 1965年 |
| ヨゼフ・カイルベルト | 名誉 | 1967年 - 1968年 |
| ロヴロ・フォン・マタチッチ | 名誉 | 1967年 - 1985年 |
| ヴォルフガング・サヴァリッシュ | 名誉 | 1967年 - 1994年 |
| ヴォルフガング・サヴァリッシュ | 桂冠名誉 | 1994年 - 2013年 |
| 岩城宏之 | 正 | 1969年 - 2006年 |
| オットマール・スウィトナー | 名誉 | 1973年 - 2010年 |
| ホルスト・シュタイン | 名誉 | 1975年 - 2008年 |
| 外山雄三 | 正 | 1979年 - 2023年 |
| 森正 | 正 | 1979年 - 1987年 |
| ヘルベルト・ブロムシュテット | 名誉 | 1986年 - 2016年 |
| ヘルベルト・ブロムシュテット | 桂冠名誉 | 2016年 - |
| 若杉弘 | 正 | 1995年 - 2009年 |
| シャルル・デュトワ | 常任 | 1996年 - 1998年 |
| シャルル・デュトワ | 音楽監督 | 1998年 - 2003年 |
| シャルル・デュトワ | 名誉音楽監督 | 2003年 - |
| 岩村力 | アシスタントコンダクター | 2000年 - 2007年 |
| 齊藤一郎 | アシスタントコンダクター | 2000年 - 2004年 |
| ウラディーミル・アシュケナージ | 音楽監督 | 2004年 - 2007年 |
| ウラディーミル・アシュケナージ | 桂冠 | 2007年 - |
| アンドレ・プレヴィン | 首席客演 | 2009年 - 2012年 |
| アンドレ・プレヴィン | 名誉客演 | 2012年 - 2019年 |
| 尾高忠明 | 正 | 2010年 - |
| 山田和樹 | 副 | 2010年 - 2012年 |
| パーヴォ・ヤルヴィ | 首席 | 2015年 - 2022年 |
| パーヴォ・ヤルヴィ | 名誉 | 2022年 - |
| ファビオ・ルイージ | 首席 | 2022年 - |
| 下野竜也 | 正 | 2023年 - |
指揮者 > 主な客演指揮者

NHK交響楽団は、「日本の音楽そのものの歴史」（朝比奈隆）と言われるように、世界でもトップクラスの指揮者たちが客演している。
| 指揮者 | 主な来演年 | 特筆事項 |
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| フェリックス・ワインガルトナー | 1937年 | 朝日新聞招聘。夫人も指揮 |
| 朝比奈隆 | 1940年 ‐ 2000年 | N響75周年を祝う2001 ‐ 02シーズンの終わりの定期公演も振る予定だった |
| ジャン・マルティノン | 1953年、1963年 |  |
| ヘルベルト・フォン・カラヤン | 1954年、1957年 | 1957年はベルリン・フィルとの合同演奏 |
| アンドレ・コステラネッツ | 1955年 |  |
| ベンジャミン・ブリテン | 1956年 | 自作シンフォニア・ダ・レクイエムを日本初演 |
| イーゴリ・ストラヴィンスキー | 1959年 | 大阪国際フェスティバルでの「火の鳥」組曲がDVD化 |
| 小澤征爾 | 1962年、1995年、2005年 |  |
| ジャン・フルネ | 1963年他 |  |
| ヴィリー・ボスコフスキー | 1963年 |  |
| コンスタンティン・シルヴェストリ | 1964年 |  |
| エルネスト・アンセルメ | 1964年 |  |
| ハインツ・ワルベルク | 1966年 ‐ 2004年 |  |
| ピエール・ブーレーズ | 1967年、1995年 | 1967年は大阪国際フェスティバルでの「トリスタンとイゾルデ」上演 |
| ルドルフ・バルシャイ | 1970年、2004年 | 2004年はシャルル・デュトワの急病により、代役で登場 |
| ダニエル・バレンボイム | 1973年 |  |
| マクシム・ショスタコーヴィチ | 1974年 | 父ドミートリイの作品を中心に指揮 |
| ハンス・ツェンダー | 1974年 |  |
| ミヒャエル・ギーレン | 1975年、1977年 |  |
| フェルディナント・ライトナー | 1976年 ‐ 1990年 |  |
| ヴァーツラフ・ノイマン | 1978年 ‐ 1990年 |  |
| ネヴィル・マリナー | 1979年、2007年、2010年、2011年、2014年 |  |
| ギュンター・ヴァント | 1979年、1982年、1983年 | 1986年はキャンセル |
| キリル・コンドラシン | 1980年 |  |
| イーゴリ・マルケヴィチ | 1983年 |  |
| 渡邉暁雄 | 1985年他 |  |
| ペーター・マーク | 1986年 | キャンセルになったギュンター・ヴァントの代役で登場 |
| ガリー・ベルティーニ | 1987年 |  |
| エサ＝ペッカ・サロネン | 1990年、2002年他 |  |
| エフゲニー・スヴェトラーノフ | 1993年 ‐ 2000年 | 1995年は年末の第九演奏会で指揮 |
| スタニスラフ・スクロヴァチェフスキ | 1996年、1999年、2000年、2002年、2004年、2006年、2011年 | 2000年と2011年は年末の第九演奏会で指揮 |
| クシシュトフ・ペンデレツキ | 1996年、2003年、2004年 | 2004年は年末の第九演奏会で指揮 |
| ヴァレリー・ゲルギエフ | 1996年、2002年、2009年 | 2009年はNHK音楽祭で指揮 |
| アラン・ギルバート | 1996年、1998年、2000年、2001年、2002年、2005年、2007年 | 2005年の11月定期ではサヴァリッシュの代役を務めた。 |
| ズービン・メータ | 1996年、2011年 | 1996年はN響創立70周年記念演奏会で指揮 |
| 準・メルクル | 1998年、2001年、2003年、2005年、2006年、2008年、2009年、2011年、2012年、2013年 |  |
| チョン・ミョンフン | 1998年、2001年、2008年、2011年、2013年 |  |
| パーヴォ・ヤルヴィ | 2002年、2005年 | 2015年9月に首席指揮者に就任 |
| ネルロ・サンティ | 2001年、2003年、2004年、2005年、2006年、2007年、2009年、2010年、2013年、2014年 |  |
| ロジャー・ノリントン | 2006年、2011年、2012年、2013年 |  |
| ファビオ・ルイージ | 2001年、2002年、2004年、2008年、2014年 | 2022年、首席指揮者に就任予定 |
| デイヴィッド・ジンマン | 2009年、2013年、2016年 |  |
| エド・デ・ワールト | 2009年、2012年、2013年、2015年、2019年 | 2013年は年末の第九演奏会で指揮 |
| クリストファー・ホグウッド | 2009年 |  |
| クルト・マズア | 2009年 | 第九演奏会 |
| セミヨン・ビシュコフ | 2010年、2013年 |  |
| ロリン・マゼール | 2012年 |  |
| ネーメ・ヤルヴィ | 2011年、2014年、2019年 |  |
公演の放送

NHK交響楽団の定期演奏会の模様は、NHK-FM放送とNHK Eテレ『クラシック音楽館』内にて放送される。また、FM放送はNHKネットラジオ「らじる★らじる」にて、EテレはNHKプラスにてそれぞれ同時配信されている。
FM放送では、2022年度まで各公演回それぞれ初日の公演が随時（実際はN響の年間公演日程通り土・金・水で確定されている）生中継されていた。FMでの放送時間は、Aプログラムが土曜日18時から20時15分（『N響演奏会』と題された特別枠）、Bプログラム及びCプログラムが金曜日・水曜日19時から21時10分（『ベストオブクラシック』枠）となっていた。この場合、通常ラジオ第1と同時放送となる夜19時の「NHKきょうのニュース」は放送休止となっていた。
2023年度からはNHK交響楽団の意向もあり、FM放送は次のように変更されることになった。
AプログラムとBプログラムについては事前収録（録って出し）に変更とし、原則として公演が開催された翌週の下記番組にて放送する（Cプログラムはこれまで通り生放送）
放送日時とそれに対応するプログラムの変更
Aプログラム及びCプログラム…木曜日・金曜日19時30分から21時10分（『ベストオブクラシック』枠）
Bプログラム…土曜日16時から17時50分（18時20分まで放送の場合あり、『N響演奏会』と題された特別枠）
また2024年度秋シーズンからは定期公演実施月の月末（月により月初めにまたぐ場合あり）の『ベストオブクラシック』の木、金曜日放送分、及び土曜日夕方の『N饗演奏会』の単発特番の3日間連続で、原則全公演とも後日収録（一部土曜日は生放送の場合あり）とすることにした。
Eテレの『クラシック音楽館』は、公演休憩部分を除くノーカット放送となっている。2022年度まではNHK BSプレミアムの『プレミアムシアター』でも放送されたが、2023年度より放送枠を『クラシック音楽館』に一本化された。
定期演奏会以外では、年末恒例となっている『ベートーヴェン「第9」演奏会』の模様が、例年まずFMで生放送され、その後Eテレで順次放送される。またFM放送では、1950年代からNHKが保存してきたN響の演奏を放送する番組『N響ザ・レジェンド』が、土曜日の19時20分から21時の枠で放送されている（前述の『N響演奏会』が放送される場合は休止となる）。
プール

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: 「スイミング・プール」はこの項目へ転送されています。フランソワ・オゾン監督の映画については「スイミング・プール (映画)」をご覧ください。
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: この項目では、水泳などを行う施設・空間について説明しています。その他の用法については「プール (曖昧さ回避)」をご覧ください。
イラク・モスルのプールで遊ぶ子供たち（2003年5月）
スコットランドの競泳用プール
リゾートホテルのプール
屋上プール
簡易プールでも子供の水遊びには監視役が必要となる
ライトアップされた商業ビルに併設されたプール（神戸市西区、ひまわりファンメル）
通称でプール、正式名称でスイミングプール（英: swimming pool）は、水泳をするための水槽。
プールは、学校、スポーツ施設、スイミングクラブ、フィットネスクラブ、レジャー施設、一部のホテル、保養施設、一部の豪華客船、一部の住宅の庭などに設置されている。
用途は、遊泳、教育、競泳、水球、アーティスティックスイミング、飛び込み、潜水などがある。また水泳だけでなく、さらに水中ウォーキングのような運動にも使われ、レクリエーションやリラクゼーションのためにも使われる。
日本語では通常は略称でプールと呼ぶが、英語のpoolは単に「水たまり」や「たまり」（血や化学薬品など単に液体が溜まっている場所）を指すので、水泳用のプールは正式にはswimming poolという。
日本語におけるプールの数え方は「面」を使う。
種類

遊泳用、水泳教育用、競泳用、飛び込み用などがある。
屋内に設置される屋内プール、屋外に設置される屋外プールという分類がある。
冬季や気温の低い地域でも利用できるように水温を高めに調節したプールを温水プールと分類する。
長い川のように水が流れるものや、水泳のトレーニング用に水が流れる小さなプールを流水プールと分類する。
子供1人～数人分の小さなプールで、ビニール製で空気を入れて膨らませるものはインフレータブルプール、棒材や板をフレームとしてビニールシートで水槽を組み立てるものをフレームプールと分類し、どちらもビニールプールや簡易プールと呼ばれることがある。
そのほか、スキューバダイビング専用プールと分類されるものもある（日本最大級で深さ8メートルほど、世界最大級はドバイのもので深さ60メートルほど）。
清流を一時的に堰き止めた水遊び場を「天然プール」と呼ぶ地域もある。
種類 > 遊泳用

遊泳用プールの水深は一般遊泳では1.2メートル程度、児童遊泳では0.6-0.8メートル程度が目安とされている。
種類 > 教育用

教育用プールは、水深が小学校では0.8-1.2メートル程度、中学校では0.9-1.4メートル程度が目安とされている。飛び込みで頭を打たないように、飛び込み台の近くは深くなっている。
飛び込みに関しては危険が伴い、死亡などの事故も起きているため、2012年の学習指導要領で禁止になった。2019年現在のスタート時の指導は以下の通り。
小学校 - 水中からのスタートを指導する
中学校 - 泳法との関連において水中からのスタート及びターンを取り上げる
種類 > 競泳用

競技用プールは国際水泳連盟によって種目別に細かく規格が定められており、オリンピックなどの国際大会で使用するプールはこの規格を達成していなければならない。
競泳用のプールでは、短水路と呼ばれる長さ25メートルのものと、長水路と呼ばれる長さ50メートルのものが定められており、競泳のタイムは水路によって別々に扱われる。これは、ターンの際に壁面を蹴ることによって加速が行われるため、特に長距離の種目ではターンの回数が多くなる短水路の方が長水路に比べてタイムが短くなる傾向があるためである。長水路のプールは幅25メートル、水深2メートル以上のものも多く、長水路のプールを横方向に使って短水路の競技を行うこともある。
正確な長さについては、東京辰巳国際水泳場などの主要な国際水泳大会などが行われるような日本水泳連盟の公認プールは、長水路50.02メートル・短水路25.01メートルに設計されている。これは、タイムを測定するために厚さ1センチメートルのタッチ板を長水路ではプールの両端に1枚ずつ、短水路ではスタートサイドに1枚設置するためである。また、スタート台にはリアクションタイム（号砲が鳴ってから足が離れるまでの時間）を測定するための装置が付いており、台にかかる圧力によってそのタイムを測定する。これらの装置は、リレーのフライング判定にも組み合わせて使用される。
水温についても国際規格で、摂氏25℃から28℃までの範囲内に収まるよう調節しなければならないとされるが、2010年の改正以前は26℃を一つの目安、±1℃を許容範囲としていた。この範囲を逸脱した状態での記録は公認されない。
種類 > 水球用

水球競技では、水深2メートル以上のプールに、男子は縦30メートル×横20メートル、女子は縦25メートル×横17メートルのコートをフィールドロープで区画して作り、コートの両ゴールライン中央にはゴールが浮かべられるため、ゴールのスペースも含めた競技面積以上のプールが必要となる。一般には50メートル競泳プールが使用されるが、宮城県仙南総合プールは35メートル×25メートルの水球公認プールで、国内唯一の屋内温水水球専用プールとして知られる（非公開施設としては、秀明栄光高校の屋内温水水球専用プールや秀明大学の屋内女子水球専用プールも存在する）。
種類 > アーティスティックスイミング用

アーティスティックスイミング用のプールでは、定められた面積について3メートル以上の水深を持つことが必要であるが、フィギュアとルーティンによって要求される面積は異なる。競泳用プールと共用するため、東京辰巳国際水泳場などではプールの底が可動式になっており、水深を競技によって変更できる。
種類 > 飛び込み用

飛込競技用のプールでは、水深は5メートル以上が必要であり、高飛び込み用の10メートル、7.5メートル、5メートルの高さの台と、板飛び込み用の3メートルと1メートルの高さの台が設置される。各飛び込み台の端は、プールの上空に張り出した形状になっている。
種類 > 潜水用

潜水用のプールでは、水深は1.5メートル程度（初心者は1.35メートル程度）が目安とされている。潜水用のプールには、5.5メートルという深さを持つものもある。
歴史

ローマ皇帝は個人用のプールを持ち、水泳のためだけでなく魚を飼うためにも使われていたのでラテン語でpiscinaと呼ばれた。最初の温水プールはガイウス・キルニウス・マエケナスがローマの丘にあった自宅の庭園内に造らせたもので、紀元前38年から8年ころのものだという。