stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
J-MELO
コーナー

| 年 | Vol | 出演者 |
| --- | --- | --- |
| 2008年 | 1 | 雅-miyavi-・大萩康司 |
| 2008年 | 2 | 山下洋輔 |
| 2008年 | 3 | 小曽根真&塩谷哲 |
| 2008年 | 4 | 沖仁&SoulJa |
| 2008年 | 5 | 村治佳織&村治奏一 |
| 2008年 | 6 | 渡辺香津美・本田雅人・松本圭司・グレッグ・リー・則竹裕之・May J.・シャンティ・スナイダー |
| 2009年 | 7 | ランキン・タクシー |
| 2009年 | 8 | Rie fu&LEO今井 |
| 2009年 | 9 | ショーン・レノン |
| 2009年 | 10 | 小野リサ |
| 2009年 | 11 | 五嶋龍 |
| 2009年 | 12 | 上原ひろみ |
| 2009年 | 13 | SOIL&"PIMP"SESSIONS |
| 2009年 | 14 | 野呂一生 |
| 2009年 | 15 | 神保彰 |
| 2010年 | 16 | ディアマンテス・大城クラウディア |
| 2010年 | 17 | MONKEY MAJIK |
| 2010年 | 18 | オレスカバンド |
| 2010年 | 19 | 渡辺貞夫 |
| 2010年 | 20 | 大西順子 |
| 2010年 | 21 | BONNIE PINK |
| 2010年 | 22 | THE BOOM |
| 2010年 | 23 | シャンティ・スナイダー |
地上波での放送内容 > 2008年3月まで

放送は総合テレビジョン。
| 放送日 | タイトル | 内容 |
| --- | --- | --- |
| 2006年4月9日 | スプリングスペシャル | ジャズ・ピアニストの山下洋輔が日本の音楽の講師役で登場。 |
| 2006年6月 | 再編集版#1 | ユニークバンド特集（聖飢魔II、BEAT CRUSADERS、倭製ジェロニモ&ラブゲリラエクスペリエンス、氣志團、渋さ知らズ）と、服部克久のダイジェスト。 |
| 2006年8月6日 | サマースペシャル | デーモン小暮閣下が、三橋貴風、友吉鶴心、雷電湯澤、石川俊介、石黒彰と共に出演。デーモン小暮閣下はラリー・キングショー以来となる全編英語で、日本のロックと邦楽についての持論を語った。 |
| 2006年10月1日 | 再編集版#2 | 団塊の世代特集（吉田拓郎、井上陽水、南こうせつ、小田和正、矢沢永吉）に加え、村治佳織、BONNIE PINKがゲスト出演した。視聴率がポップジャムを上回った。 |
| 2006年12月17日 | ウインタースペシャル | ゴダイゴ（ミッキー吉野、タケカワユキヒデ、浅野孝己、スティーブ・フォックス、トミー・スナイダー）が出演した。 |
| 2007年3月11日 | ゲスト総集編 | 世界志向の音楽家たち、と題され、2006年度の地デジ版に出演した山中千尋、村治佳織、BONNIE PINK、melody.、服部克久、レナード衛藤、PE'Z、渋さ知らズ、KEMURI、ラウドネスのダイジェストが放送された。 |
| 2007年6月 | 再編集版#3 | J-TRADと沖縄の再編集版。 |
| 2007年8月 | ゲストハイライツ | melody.が招いた、2007年4月以降のゲスト（m-flo、上原ひろみ、安良城紅、矢野沙織、the pillows、五嶋龍、クリスタル・ケイ、NORA、Monkey Majik）のハイライト。 |
| 2007年10月1日 | J-MELOスペシャル | KONISHIKI、Emyli、JYONGRI、日野皓正、渡辺香津美が出演。NHKワールドで放送された「サマースペシャル」に日本語字幕を付加したもの。この回と上記のゲストハイライツを合わせたものは、BS2、BSハイビジョンでも放送された。 |
| 2007年10月28日 | J-MELO in 沖縄 | 2007年9月に放送された沖縄特番の再編集版。 |
| 2007年12月16日 | ゲストハイライツ | melody.が招いた、2007年10月以降のゲスト（渡辺貞夫、小曽根真、神保彰、村治佳織、村治奏一、クリス&祥子、ギターウルフ、RIZE、WISE、May J.）のハイライト。 |
| 2007年12月31日 | Eメールアワード2007 | 世界中から番組に寄せられたEメールの集計データに基いた特番。記念すべき第1回の2007年国別ベスト3は#3アメリカ・#2ペルー・#1フィリピン、アーティスト別ベスト3は#3KAT-TUN・#2melody.・#1L'Arc〜en〜Cielだった。 |
| 2008年3月1日 | J-MELO ウィンタースペシャル〜Live to the World〜 | Zepp Tokyoで行われた公開収録ライブ。indigo blue、Metis、PE'Z、ヒダじんぼ（ヒダノ修一、神保彰）、coba、吉田美奈子、渡辺香津美が出演。 |
| 2008年3月8日 | ゲストハイライツ&J-MELO in 徳島 | melody.が招いた、2008年1月以降のゲスト（少年ナイフ、ZEEBRA、塩谷哲、POLYSICS、indigo blue、宮本笑里、田中ロウマ）と、徳島ロケのハイライト。 |
この他に、徳島県域・総合テレビで放送されている「あわメロクリスマススペシャル」にmelody.がゲストで呼ばれた際に、J-MELOが紹介された（2007年12月）。
地上波での放送内容 > 2008年4月から

2008年4月以降、国内放送でのレギュラー放送はNHK総合テレビ「ミッドナイトチャンネル」に移行する。デジタルだけでなくアナログでも放送されるため日本国内のすべての地域で本番組の視聴が可能となる。
2010年4月から9月19日までは毎週日曜深夜（月曜未明）0:30 - 1:00、同年9月26日から2011年3月までは毎週日曜深夜（月曜未明）0:20 - 0:50、2011年4月から2012年3月まで毎週日曜深夜（月曜未明）1:00 - 1:30に放送。ただし次の地区は別番組のため時間が異なっている。
近畿地方は、『西方笑土』、『上方落語の会』の放送のため原則として1:45 - 2:15に時差放送される。
東海・北陸地方は、毎月1回『サタテン』の一か月放送分を再放送するため1時間遅れで放送される。
北海道地方では過去に2010年10月から12月まで『北海道クローズアップ』の再放送および過去の名作選など北海道地方に関連した番組のアンコール放送を行なうため3日遅れの毎週水曜深夜（木曜未明）1:30 - 2:00に北海道ローカルで時差放送されていたが、2011年1月からは東京からの放送と同一時刻の放送に戻った。一時期、同年12月15日・22日深夜放送分も、北海道地方では地域番組差し替えの関係で未放送に終わった回がある。
日本国内での放送はNHKワールド・プレミアムよりも5日、NHKワールドTVよりも7日それぞれ早い先行放送となっている。
BS波での放送

2007年以降、BS2とBSハイビジョンで、J-MELOスペシャルを放送している。
2012年4月より地上波の総合テレビからBSプレミアムに移動してレギュラー放送が行なわれることになった（国際放送初回放送より5日遅れの放送）。
2023年3月を以てBSプレミアムでのレギュラー放送が終了した。
J-MELOスペシャル
サマースペシャル2007
2007年9月放送。出演は、melody.、KONISHIKI、Emyli、JYONGRI、日野皓正、渡辺香津美。
この他にも、2007年4月以降のゲスト（m-flo、上原ひろみ、安良城紅、矢野沙織、山中さわお、五嶋龍、Crystal Kay、NORA、MONKEY MAJIK）がダイジェストで登場した。
Live to the World Flight 001
2008年2月放送。Zepp Tokyoで開催された初の公開ライブ。出演はmelody.、indigo blue、Metis、PE'Z、coba、ヒダじんぼ（ヒダノ修一・神保彰）、吉田美奈子、渡辺香津美。
夏フェス2008〜Live to the World Flight 002〜
2008年8月放送。SHIBUYA-AXで開催された公開ライブ。出演はmelody.、やなわらばー、日野皓正クインテット、少年ナイフ、ZEEBRA。
この模様は国際放送では8月3日、9日、10日、17日に放送（本編時間は44分）。国内での放送は総合テレビでは9月13日深夜に行われた。BS（国内向け衛星波）ではBS2では8月31日、BSハイビジョンでは9月20日未明にそれぞれ放送された。国際放送とアナログBS2は16:9レターボックス放送で、国際放送では画面下に「J-MELO Live to the World Flight 002」とテロップ表示。デジタルBS2は16:9フルサイズのSD放送でBSハイビジョンはハイビジョン放送である。BSでの本編時間は89分。なお、BS2での番組案内ではmelody.が自ら日本語によるコメントで見所を紹介している。
冬フェス2008〜Live to the World Flight 003〜
2008年12月放送。SHIBUYA-AXで開催された公開ライブ。出演はオルケスタ・デ・ラ・ルス、シーナ&ザ・ロケッツ、DEPAPEPE、Jazztronik、May J.、シャンティ・スナイダー。
夏フェス2009〜Live to the World Flight 004〜
2009年9月放送。SHIBUYA-AXで開催された公開ライブ。出演は大貫妙子、小松亮太、マーティ・フリードマン、中孝介、May J.、シャンティ・スナイダー。
春フェス2010〜Live to the World Flight 005〜
2009年4月放送。ふれあいホールで開催された公開ライブ。出演はMONKEY MAJIK、JAY'ED、LEO今井、武川アイ、SweetVacation、May J.。
字幕・画質・音声

日本語字幕
外国人向け国際放送であるNHKワールドTVを除き、国内外の放送（NHK総合テレビジョン・NHKワールドプレミアム・テレビジャパンなど）では日本語字幕が表示されている。
英語字幕
外国人向け国際放送であるNHKワールドTVでは、日本語には英語字幕を表示している。
アンソニー・ケント

| アースフレンズ東京Z HC |
| --- | --- |
役職:  ヘッドコーチ
基本情報
国籍:   アメリカ合衆国
生年月日:   (1983-07-27) 1983年7月27日（41歳）
出身地:  オハイオ州コロンバス
身長(現役時):  208cm (6 ft 10 in)
体重(現役時):  102kg (225 lb)
キャリア情報
高校:  ウェットストーン高校
大学:  コロンバス州立コミュニティ・カレッジ ボール州立大学
ポジション:  センター
経歴
選手時代:
2006-2008: JSAボルドー・バスケット
2008-2011: フォートウェイン・マッドアンツ
2011-2012: メイン・レッドクローズ
2012-2013: 秋田ノーザンハピネッツ
2013-2014: 青森ワッツ
2014-2015: 琉球ゴールデンキングス
2015-2016: 高松ファイブアローズ
2016: ウェストチェスター・ニックス
2017: CAウェルカム
2017: パンテラス・デ・ミランダ
2017-2018: アルヘンティノ
2018: クルブ・オリンピア
2018-2019: ウニベルシダ・コンセプシオン
2019-2020: アルヘンティノ
2020: クイムサ
2020-2021: オベラ
2021: インスティテュートACC
2021: Hurricanes de Cundinamarca
コーチ時代:
2022-2024: 京都ハンナリーズ(AC)
2024-: アースフレンズ東京Z
アンソニー・ケント（Anthony Kent、1983年7月27日 - ）は、オハイオ州コロンバス出身のバスケットボール選手である。ポジションはセンター。
来歴

ウェットストーン高校、コロンバス州立コミュニティ・カレッジ（英語版）を経て、ボール州立大学を卒業後、フランスJSA Bordeaux Basketでプレー。その後、2008-09シーズンからNBADLのフォートウェイン・マッドアンツでプレー。3シーズンフォートウェインに在籍した後、2011-12シーズンにNBADLのメイン・レッドクローズにトレードされ、1シーズンプレイした。
2012-13シーズンにbjリーグの秋田ノーザンハピネッツと契約。2013-14シーズンは、同じくbjリーグの青森ワッツと契約しプレイした。2014-15シーズンは、前シーズン優勝チームの琉球ゴールデンキングスに所属した。2015-16シーズンは高松ファイブアローズと契約した。
2016年に、ウェチェスターニックス、2017年Panteras de Miranda、2018年Argentino de Junínでプレーをした。
記録

| 略称説明 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
|   GP | 出場試合数 |   GS  | 先発出場試合数 |  MPG  | 平均出場時間 |
|  FG%  | フィールドゴール成功率 |  3P%  | スリーポイント成功率 |  FT%  | フリースロー成功率 |
|  RPG  | 平均リバウンド数 |  APG  | 平均アシスト数 |  SPG  | 平均スティール数 |
|  BPG  | 平均ブロック数 |   TO  | 平均ターンオーバー数 |  PPG  | 平均得点 |
|  太字  | キャリアハイ |  *  | リーグリーダー |  †  | 優勝シーズン |
| シーズン | チーム | GP | GS | MPG | FG% | 3P% | FT% | RPG | APG | SPG | BPG | TO | PPG |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2012-13 | 秋田 | 41 |  | 29.4 | .566 | .000 | .377 | 8.6 | 1.9 | 0.9 | 1.3 | 2.0 | 9.7 |
| 2013-14 | 青森 | 52 |  | 23.0 | .472 | .000 | .484 | 6.9 | 1.4 | 0.8 | 0.8 | 1.8 | 7.5 |
| 2014-15 | 琉球 | 52 |  | 19.2 | .576 | --- | .555 | 5.1 | 0.3 | 0.5 | 0.8 | 0.9 | 6.3 |
| 2015-16 | 高松 |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  |  |
クリストフ (アナと雪の女王)

| クリストフ Kristoff |
| --- | --- |
初登場:  アナと雪の女王（2013年）
作者:  クリス・バック ジェニファー・リー
原語版声優:  ジョナサン・グロフ タイリー・ブラウン（幼少期） マット・ロー（ディズニー ドリームライトバレー（英語版）
日本語版声優:  原慎一郎
詳細情報
種族:  ヒト
性別:  ♂
テンプレートを表示
クリストフ（英: Kristoff）は、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオの『アナと雪の女王』シリーズ（英語版）に登場する架空のキャラクター。映画『アナと雪の女王』（2013年）と『アナと雪の女王2』（2019年）、短編アニメーション『アナと雪の女王 エルサのサプライズ』（2015年）、『アナと雪の女王/家族の思い出』（2017年）、『オラフの生まれた日』（2020年）に登場する。クリス・バックとジェニファー・リーによって創作され、主にジョナサン・グロフが声を担当している。
概要

山に暮らす氷売りの青年で、トナカイのスヴェン（英語版）を相棒にしている。デザインはサーミ文化の伝統衣装に影響を受けている。寡黙で人付き合いを好まないが、アレンデール王国の王女アナと出会い、夏を凍らせてしまった姉エルサを探す旅に同行することになる。『アナと雪の女王』ではアナの恋の相手役として描かれる2人の男性キャラクターのうちの1人であり、冷静で打算的なハンスとは対照的な、優しさのある人物として設定された。アナとの関係は友情を土台として発展し、ハンスとの性急な婚約とは対照的に、恋愛の現実的な側面を描くものとなっている。
クリストフは、思いやりがあり支え合う姿勢を持つキャラクターとして高く評価されている。従来のディズニープリンスの役割を覆し、男性像やジェンダーの描き方に変化をもたらしたとして、子どもたちにとって良い手本になると評されている。
制作背景 > 起源と構想

『アナと雪の女王』は、ハンス・クリスチャン・アンデルセンの童話『雪の女王』をゆるやかに原案とする作品である。ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオは、この物語の映画化を何度も試みてきた。1943年、ウォルト・ディズニーは映画プロデューサーのサミュエル・ゴールドウィンと協力し、アンデルセンの伝記映画といくつかの短編アニメーションの制作を計画した。しかし、ディズニーとゴールドウィンの提携が解消された後、ゴールドウィンは映画『アンデルセン物語』（1952年）を単独で制作し、ディズニー側では『雪の女王』や『人魚姫』を含む未完のプロジェクトが放棄されることとなった。
ディズニーが『雪の女王』の映画化に再び取り組んだのは1990年代後半のことである。『ターザン』の共同監督を務めたクリス・バックは、『Anna And The Snow Queen（アナと雪の女王）』というタイトルで企画を提案したが、この時点では実現しなかった。その後、『塔の上のラプンツェル』（2010年）の公開を経て、ストーリーコンセプトが大幅に変更され、バックを監督に迎えて新たに制作が進められることになった。
バックは「“真実の愛”の定義を従来とは異なる形で描きたかった。ディズニーはすでに“王子のキス”のパターンをやってきたので、新しいアプローチが必要だった」と語っている。一方、プロデューサーのピーター・デル・ヴェッチョは「『雪の女王』はかなり暗い話で、そのまま映画化するのは難しかった」と述べており、最終的な作品は原作から大きく変更された。彼は2011年にプロジェクトへ参加し、当初は脚本家として起用されたジェニファー・リーも、作品への強い情熱を評価され、バックと共に共同監督を務めることになった。ストーリーの構築は、デル・ヴェッチョ、バック、リー、ストーリーヘッド、作詞作曲家らが協力して進められた。
制作背景 > ストーリーの変遷

『アナと雪の女王』の物語は、当初の構想とは大きく異なり、何度も改稿が行われた。初期のバージョンでは、エルサは原作の『雪の女王』のような悪役として描かれ、アナは純真なヒロインという設定だった。物語の最終盤では、エルサが雪の怪物の軍隊を作り出し、クリストフがアナを救出する展開が予定されていた。しかし、デル・ヴェッチョは「このストーリーでは既視感が強く、キャラクターに共感しづらい」と指摘し、改稿が進められた。
バックは「心が凍ってしまった場合、それを解く方法は“真実の愛のキス”でなくてはならないのか？救うのは常に男性でなければならないのか？」と疑問を投げかけ、ストーリーの再構築を進めた。最終的に、アナの自己犠牲こそが“真実の愛”の証であるとする結論に至った。リーは新たな脚本を書き上げたが、クライマックスの展開がうまく組み立てられず、試行錯誤が続いた。最終的に、ストーリーアーティストのジョン・リパが、エルサの感情が吹雪を生み出す演出を取り入れた絵コンテを制作。この演出によって、クリストフがアナを救うのではないかと観客に思わせながら、アナ自身が解決するというサプライズを生み出すことに成功した。
制作背景 > キャラクターの調整

制作過程では、兄弟姉妹の関係についてのリサーチが行われたほか、クリストフのキャラクター設定に関しても入念な調査が行われた。制作チームは、多くの男性に「強い女性との関係性について」インタビューを行い、リーは「男性の視点から女性をどう見ているのかを理解しようとした」と語っている。
クリストフのキャラクター像は制作の過程で何度も変更された。初期の案では、彼は“物を溜め込む性格（ホーダー）”として描かれていた。また、作詞作曲を担当したロバート・ロペスとクリステン・アンダーソン＝ロペスは、当初クリストフのためにフルバージョンの楽曲を作っていたが、最終的に短い子守唄のみに変更された。さらに、初期の脚本ではアナがクリストフと出会った直後から積極的にアプローチする展開があったが、ウォルト・ディズニー・スタジオの会長アラン・ホルンが「観客にとって混乱を招く」と指摘したことで変更された。
制作背景 > 声の担当

クリストフの声は主にジョナサン・グロフが担当し、幼少期の声はタイリー・ブラウンが演じている。グロフの起用は2012年12月、ウォルト・ディズニー・アニメーション・スタジオによって正式に発表された。
グロフによると、彼のキャスティングはイディナ・メンゼルとクリスティン・ベルの決定後に行われ、その選考の大部分は彼の声がクリストフに合っているかどうかに焦点が置かれていたという。オーディションでは、いくつかのシーンのセリフを録音したほか、スティーヴン・ソンドハイム作曲のミュージカル『口笛は誰でも吹ける（英語版）』の楽曲「Everybody Says Don't」を歌った。ディズニーはベルの声と相性の良い声を探しており、リーはグロフの声について「みんながうっとりしていた」「まるでバターのようだった」と語っている。
クリストフは、グロフにとって初めての長編アニメーションでの声の仕事であり、台詞を他のキャストと一緒に録音するのではなく、一人でブース内で収録するというプロセスに驚いたという。この役のために、彼は1年半の間、6週間ごとにセリフの録音を行った。収録中、アニメーターはグロフの表情をビデオで記録し、それをキャラクターの動きに反映させた。
バックは、グロフと共に仕事をするうちに、彼の演技に合わせてキャラクターのセリフを調整するようになったと語っている。「ジョナサン（グロフ）がクリストフとして言いそうにないセリフは、彼が言っても違和感があると感じた」。また、リーは「グロフの演技によってキャラクターのユーモアが引き立てられた。彼の控えめでぶっきらぼうな演技が、悪いニュースを面白く伝える要素になった」と述べている。
制作背景 > キャラクターの特徴

クリストフは氷を採取して生計を立てる青年で、たくましく粗野な外見をしている[14]。物静かな性格で、トナカイのスヴェン（英語版）以外にはほとんど友人がいない。アニメーターのトニー・スミードは「彼は人間よりも動物の方がよく理解できる」と語っており、クリストフの考えや感情を言葉ではなく仕草で表現することに注力したという。また、ストーリーヘッドのポール・ブリッグス（英語版）は、クリストフは「男らしさの象徴」であり、外見は厳しいが内面は優しいキャラクターだと説明している。彼は「クリストフは本当の自分を隠す“仮面”を持っており、アナがそれを取り払うのを助ける」と語った。
リーによると、クリストフは『アナと雪の女王』の冒頭で孤児として登場する。自然を愛する彼は、スヴェンと出会い、親友となる。グロフは「クリストフはトロールに育てられ、自然の中で生きてきたため、社交的なマナーがなく、人とのコミュニケーションが苦手だ」と述べている。また、「彼には魅力があるが、それに自分自身が気づいていない」とも語っており、その理由として長年一人で過ごしてきたことを挙げている。クリストフの物語は、孤独な存在から始まり、物語の中で社会との関わりを持つようになり、それによって人間的に成長するというものになっている。
制作背景 > キャラクターの構築

『アナと雪の女王』の二人の主要な男性キャラクターについて、バックは「欠点のあるキャラクターを作りたかった」と語っている。リーも、クリストフや他のキャラクターを「共感できる、リアルな存在」にすることを目指したと述べた。デル・ヴェッコは、登場人物たちが同じ状況に異なる反応をすることで、現実世界の人々のように感じられることを狙ったとし、「クリストフは粗野で実用主義的で、その日その日を生きている。一方で、ハンスは特権を持ち、計算高く生きている」と説明した。
バックは、クリストフは「現実的な愛の複雑な部分」を象徴しており、ハンスが「理想化されたロマンス」を体現していると語った。「クリストフはロマンチックなセリフを言うタイプではなく、より現実的な愛の形を示している」と述べている。リーはこれが最もよく表現されているのが、トロールたちの歌「愛さえあれば（英語版）」であり、「クリストフは完璧ではないが、しっかりした価値観を持ち、アナが必要なときにそばにいてくれる。そして、アナが間違ったときにはちゃんと指摘もする。関係を築く上で、それはとても大事なことだ」と語った。
グロフは、クリストフとアナの関係について「ビジネスの取引のように始まり、友情へと発展し、最終的にロマンスに至るという“予想外の恋愛”」だと述べた。また、彼はこの描き方が子どもたちに「お互いをよく知ることが、恋愛において大切である」というメッセージを伝えることができると考えている。
制作背景 > スヴェンとの関係

スヴェンはクリストフの親友であり、同時に彼の“良心”の役割も果たしている。リーは、クリストフがスヴェンの声を代わりに話すというアイデアを、自身が飼い猫に話しかける習慣から着想を得た。バックもこのアイデアに賛同し、「自分も犬に話しかけることがあるから、この設定は気に入った」と語っている。スヴェンが最後に“話す”場面では、クリストフがそれを理解しないふりをするという演出が加えられた。
グロフは、『アナと雪の女王』の劇中歌「トナカイのほうがずっといい（英語版）」で、クリストフがスヴェンを通して感情を表現することを「奇妙な性格のクセ」と述べている。この特徴は『アナと雪の女王2』の楽曲「恋の迷い子（英語版）」にも生かされ、スヴェンを含むトナカイたちがコーラスを担当する形で登場する。
制作背景 > 『アナと雪の女王2』でのクリストフの楽曲

作詞作曲を担当したクリステン・アンダーソン＝ロペスは、『アナと雪の女王2』でグロフにより多くの歌う機会を与えたいと考えていたが、クリストフの無口で内向的な性格に合う楽曲を作ることが難しかったという。グロフも「山で暮らす男が突然歌い出すのは想像しにくかった」と語っている。当初、クリストフの楽曲として「Get This Right」というコメディソングが制作されていたが、彼が自身にプレッシャーをかける内容だったため、採用されなかった。
アンダーソン＝ロペスは、男性が感情を表現する場面を描くにあたり、「酔っ払った男たちがカラオケでジャーニーを歌う姿」から着想を得た。「恋の迷い子」は、クリストフのスヴェンへの依存を反映させ、トナカイのコーラスを加えた構成となった。彼女は、クリストフの森での孤独な生活と、アナの城での孤独な生活を対比させ、どちらも「感情を表現するのが苦手なキャラクター」であることを強調した。グロフは、このコメディ的な楽曲によって、若い男の子たちがクリストフの感情をより受け入れやすくなり、自分の気持ちを表現しやすくなるのではないかと考えている。
リーは「この楽曲を作るために、クリストフの心の中を深く掘り下げた。そして、情熱的な80年代バラードこそが、彼の感情を最もよく表現できると感じた」と語っている。「彼はアナに誠実で、彼女のために尽くす。そういう意味で、彼は私にとってのヒーローだ」とも述べた。
グロフは、「恋の迷い子」の制作において、ユーモアと誠実さのバランスを取ることを意識したという。「クリストフは本当に悩んでいるんだ」と語った。また、『アナと雪の女王2』では、彼が「ディズニーのリード男性キャラクターの型を覆し、繊細な一面を持つ存在として描かれている」と述べた。
作中で、アナが冒険に出る一方、クリストフは彼女への想いを歌う。グロフは「彼はただアナをサポートする存在であり、物語の主導権を奪うことはない」と語った。彼は「クリストフは女性にとって“自分が求めるべき男性像”であり、男性にとっては“彼の姿勢を学ぶべき存在”」だと述べている。
制作背景 > デザイン

クリストフは、過去のディズニーの主要な男性キャラクターとは異なり、孤独な労働者階級の山男として描かれている。ジョナサン・グロフは「彼は典型的なスキニージーンズを履いたディズニープリンスとは違う。少しがっしりしていて、僕の太ももと似ているんだ」とコメントしている。また、クリストフをディズニーキャラクターのアラジンと比較し、「自分は粗削りで冒険好きなアニメの男性キャラクターが好きだ」と述べた。
当初、クリストフはヒゲを生やしたデザインだったが、それではアナと釣り合わなくなるため、最終的に取り除かれた。グロフは「ヒゲがあると、彼がアナの恋人候補というよりも、まるで父親のように見えてしまった」と説明している。
クリストフのデザインは、アナやハンスの洗練された外見とは対照的に、荒々しい雰囲気を持たせることを意識して作られた。しかし、同時に作品のビジュアルスタイルにも適合させる必要があったため、デザイナーたちは、彼の素朴なデザインとミュージカル調の映像美のバランスを取ることに苦労したという。
彼の衣装には、サーミ文化の伝統衣装の要素が取り入れられており、サッシュ（腰帯）にはフォークアート風の装飾が施されている。また、彼のカラースキーム（配色）は、アナの衣装のカラーパレットに合わせて設計された。アニメーションの責任者であるリノ・ディサルヴォ（英語版）は、クリストフのデザインを初めて見た際に「彼がエレガントすぎるように見えた」と述べており、よりリアルに見せるために膝の摩耗跡などの細かいディテールを加えたという。この摩耗跡は、クリストフがスヴェンの手綱を締める際にいつも片膝をつくためにできたものとされている。
クリストフのキャラクター性を強調するために、監修アニメーターのランディ・ヘイコックは、彼がアナとぎこちなく会話しようとするシーンのテストアニメーションを制作した。その中で、彼は帽子をかぶったり脱いだりする動作を取り入れ、クリストフの落ち着きのなさを表現した。ヘイコックは「クリストフは完璧な男になりたいと思っているが、自分がそうではないことを理解している。だからこそ、彼はつい頑張りすぎてしまう」と述べている。
制作背景 > 文化的要素と批判

『アナと雪の女王』の制作にあたって、ディズニーはスカンディナヴィアの先住民族であるサーミ文化からインスピレーションを得たが、クリストフのデザインには批判もあった。国際サーミ映画研究所（英語版）のマネージングディレクターであるアンネ・ライラ・ウツィは、「私たちが制作する場合とは、少し異なるものになっている」とコメントしている。
そのため、『アナと雪の女王2』の制作に際し、ウォルト・ディズニー・カンパニーは、ノルウェー・スウェーデン・フィンランドのサーミ議会およびサーミ評議会と協定を結んだ。また、サーミ文化の専門家グループ「Verddet」と協力し、より正確なサーミ文化の描写を目指した。
『アナと雪の女王2』において、クリストフの衣装は秋をテーマにしたカラーパレットに変更され、麦や鹿の角をモチーフとした装飾が加えられた。最終的な衣装デザインは、アナの衣装とも調和するように設計されている。
登場作品 > 映画シリーズ > アナと雪の女王

→詳細は「アナと雪の女王」を参照
クリストフは、オープニングソング「氷の心（英語版）」のシーンで、孤児の少年として登場する。このとき、幼いトナカイのスヴェンと一緒に氷の採取を見ている。成長した彼は熟練の氷売りとなり、アナと同じタイミングで「ワンダリング・オーケンのよろず屋とサウナ」を訪れる。短い曲「トナカイのほうがずっといい」をスヴェンに歌い、人間に対する不信感を表す。しかし、オーケンを「ぼったくりだ」と言って怒らせ、店から追い出されてしまう。その後、アナが彼の持ち物をすべて買い取り、北の山まで連れて行ってほしいと頼む。当初は渋るものの、最終的に彼女の願いを聞き入れる。
北の山へ向かう道中、クリストフはアナが出会ったばかりのハンスと婚約したことを知り、驚きながらも彼女にハンスについて何を知っているのか問いかける。その会話の最中、2人は飢えたオオカミの群れに襲われる。崖から飛び降りてなんとか逃げ切るものの、クリストフのそりは失われてしまう。
翌日、2人はエルサが作り出した雪だるま・オラフと出会い、彼の案内でエルサの氷の城へ向かう。クリストフは外で待機し、アナがエルサを説得するが失敗し、誤って心を凍らされてしまう。クリストフはアナを助けるため、彼女をトロールたちのもとへ連れて行く。トロールたちは、クリストフがアナを「婚約者」として紹介しているのだと勘違いするが、彼はそれを否定する。トロールの長パビーは、アナの凍った心を救うには「真実の愛の行為」が必要だと告げる。クリストフは、ハンスの「真実の愛のキス」ならアナを救えると考え、急いで彼女をアレンデールへ送り届ける。
山へ戻る途中、スヴェンはクリストフに引き返すよう促すが、彼は「アナを救うことが第一」と考え、自分の気持ちを押し殺す。しかし、アレンデールの上空に巨大な吹雪が発生し、アナの身を案じたクリストフは急いで戻る。吹雪の中でアナを見つけるが、彼女はハンスに襲われそうになっているエルサを助けることを選び、クリストフの元へ向かうのではなく、姉をかばって自らの身を犠牲にする。
アナは凍りついてしまうが、クリストフは彼女の自己犠牲が真実の愛の証となり、氷が解けて蘇ったことに歓喜する。その後、エルサは彼に「王室御用達の氷売り」という称号を与え、新しいそりを贈る。最後に、アナからキスを受けるシーンで物語は締めくくられる。
登場作品 > アナと雪の女王 エルサのサプライズ

→詳細は「アナと雪の女王 エルサのサプライズ」を参照
短編映画『アナと雪の女王 エルサのサプライズ』では、クリストフ（声：ジョナサン・グロフ）は、エルサと共にアナの誕生日を祝うサプライズパーティーの準備を手伝う。アナを王国中を巡る“誕生日トレジャーハント”に連れ出している間に、エルサは風邪をひいてしまい、くしゃみをするたびに小さな雪だるま「スノーギース」を無意識に作り出す。
スノーギースはクリストフ、スヴェン、オラフにとって厄介な存在となり、パーティーの準備を邪魔してしまう。また、作中ではクリストフが誕生日の横断幕を飾るが、それがめちゃくちゃに絡まってしまい、コミカルなシーンが描かれている。
登場作品 > アナと雪の女王/家族の思い出

→詳細は「アナと雪の女王/家族の思い出」を参照
クリストフは、アナ、エルサ、オラフ、スヴェンと共に、21分間のホリデー短編映画『アナと雪の女王/家族の思い出』に登場する。この作品は、ディズニー/ピクサーの映画『リメンバー・ミー』と同時上映され、2017年11月22日から期間限定で劇場公開された。その後、2017年12月14日にABCでテレビ放送された。
この短編では、前作の出来事の後、アレンデール王国で迎える最初のホリデーシーズンが描かれる。オラフがアナとエルサのために家族の伝統を探しに出かけるストーリーが展開され、クリストフはオリジナルキャストのジョナサン・グロフによって再び演じられた。
登場作品 > アナと雪の女王2

→詳細は「アナと雪の女王2」を参照
2019年公開の映画『アナと雪の女王2』では、クリストフは再びジョナサン・グロフが声を担当している。本作では、クリストフがアナにプロポーズしようとするが、タイミングが合わず、何度も失敗してしまう。
一方、エルサは謎の声に呼ばれるようになり、その正体を確かめるために旅に出ることを決意する。クリストフは、エルサ、アナ、スヴェン、オラフと共に魔法の森へ向かい、そこでノーサルドラ族やアレンデール王国の兵士たちと出会う。
しかし、彼とスヴェンはアナ、エルサ、オラフとはぐれてしまい、アナとの関係が疎遠になっていくのではないかと悩む。その思いを歌ったパワーバラード「恋の迷い子」では、彼の戸惑いと葛藤が描かれている。
物語の終盤、クリストフはついに迷いを振り払い、改めてアナにプロポーズをする。アナはこれを喜んで受け入れ、2人は正式に婚約する。
登場作品 > オラフの生まれた日

→詳細は「オラフの生まれた日」を参照
クリストフは、2020年のディズニー短編映画『オラフの生まれた日』にアナと共に登場する。本作は、『アナと雪の女王』の出来事をオラフの視点から描いたアニメーション作品である。
物語では、オラフがソーセージを鼻として手に入れる過程や、オオカミをクリストフとアナのそりに導いてしまう場面が描かれている。ジョナサン・グロフはクリストフの声を再び担当し、アナ役のクリステン・ベルもオリジナルのシーンを再演している。
登場作品 > テレビシリーズ

クリストフは、アメリカのテレビシリーズ『ワンス・アポン・ア・タイム』に登場し、スコット・マイケル・フォスターが演じている。劇中では、彼がアナとの結婚を準備する様子や、アナが両親の航海の真相を探る間、エルサとアレンデールで過ごす様子が描かれている。
また、クリストフはアナ、エルサ、オラフ、スヴェンと共に、アニメシリーズ『LEGO アナと雪の女王 オーロラの輝き』にも登場する。この作品では、キャラクターたちが北の空にオーロラを取り戻す冒険に出る。あるエピソードでは、クリストフがアナに対して“マンスプレイニング（男性が女性に対して上から目線で説明すること）”をしたことを、スヴェンがたしなめる場面がある。
登場作品 > ディズニー・テーマパークでの登場

2014年7月5日から9月1日まで、ディズニー・ハリウッド・スタジオで開催された「'Frozen' Summer Fun」の一環として、クリストフはアナやエルサと共に登場した。彼らは、スケーターやスキーヤー、氷職人たちとともに馬車に乗り、「Anna and Elsa's Royal Welcome」のパレードに参加した。また、クリストフはアナ、エルサ、オラフと共に『"Frozen" Fireworks Spectacular』にも登場した。
さらに、クリストフはディズニー・ハリウッド・スタジオとディズニー・カリフォルニア・アドベンチャーのライブショー「生まれてはじめて:フローズン・シング・アロング・セレブレーション」にも登場するようになった。このショーは、映画の映像を使用したミュージカル形式のイベントで、「Frozen Fun」の一環として実施された。
登場作品 > 舞台とパフォーマンス

2018年にブロードウェイのセント・ジェームズ劇場（英語版）で上演された舞台版『アナと雪の女王』では、ジェラニ・アラディン（英語版）がクリストフ役を初演した。また、2021年にロンドン・ウェストエンドのシアター・ロイヤル・ドゥルリー・レーン（英語版）で上演された際には、オビオマ・ウゴアラがクリストフを演じた。
ブロードウェイ版のために、作詞作曲家のロペス夫妻は、クリストフとアナが「愛とは何か」について議論するデュエット曲「What Do You Know About Love?」を新たに書き下ろした。この曲は、物語の後半でクリストフが「真実の愛は不可能ではない」と気づいた際に、ソロとしてリプライズされる。
また、クリストフはアナ、エルサ、オラフと共に、ディズニー・オン・アイスの公演にも登場する。
登場作品 > モバイルゲームおよびビデオゲーム

クリストフは、『アナと雪の女王：Free Fall』においてアンロック可能なキャラクターとして登場する。このゲームは、マッチ3パズル形式のモバイルゲーム（英語版）で、2015年9月にXbox OneおよびPlayStation 4向けにリリースされた。
また、クリストフは他の主要キャラクターと共に、2019年11月に『アナと雪の女王2』の公開に合わせて配信されたマッチ3パズルゲーム『Frozen Adventures』にも登場する。
さらに、ライフシミュレーション・アドベンチャーゲーム『ディズニー ドリームライトバレー（英語版）』では、クリストフの声をマット・ロウが担当している。
登場作品 > 出版物

DK社が出版した『Frozen: The Essential Guide』では、クリストフのフルネームがクリストフ・ビョルグマン（Kristoff Bjorgman）であると記されている。
また、ディズニーはダークホースコミックスと提携し、『アナと雪の女王』を含むアニメ映画をコミック化する契約を結んだ。ジョー・カラマーニャが執筆したコミックシリーズ『Disney Frozen: Breaking Boundaries』では、クリストフ、アナ、エルサが王国で起こる様々な問題に立ち向かう様子が描かれている。
登場作品 > 商品展開

クリストフは、他の主要キャラクターと共に、ボードゲーム、玩具、プレイセットなどの公式グッズとして登場している。また、可動式のドール（人形）としても販売されている。
2017年には、短編映画『アナと雪の女王/家族の思い出』の公開に合わせ、「Festive Friends Collection」が発売された。このセットには、クリストフ、エルサ、アナ、オラフの人形が含まれており、それぞれがホリデー仕様の衣装を着たデザインとなっている。
登場作品 > ポピュラー文化における登場

アメリカのロックバンド・ウィーザーは、クリストフのパワーバラード「恋の迷い子」のカバーを発表し、ミュージックビデオも制作した。このミュージックビデオでは、ボーカルのリヴァース・クオモがクリストフの衣装を着て、『アナと雪の女王2』の魔法の森をさまよう様子が描かれている。ビデオにはアナ役のクリスティン・ベルも登場している。
評価 > 批評的評価

IGNのクリス・カールは、クリストフとスヴェンの「魅力的なコンビネーション」を楽しんだと述べ、クリストフがスヴェンの声を代弁するコメディ的な演出を高く評価した。『マーキュリー・ニュース（英語版）』も、クリストフとスヴェンの会話シーンを好意的に捉えている。『Collider（英語版）』のマット・ゴールドバーグは、クリストフを「恋人役のアナほど興味深いキャラクターではない」と評しつつ、アナとクリストフの関係性の可愛らしさがその弱点を補っていると述べた。『CTVニュース』のジェシカ・ハーンドンは、クリストフとアナのやり取りを「もっと情熱的に描いてほしかった」としつつも、彼がアナのハンスとの婚約をからかう場面には「思わず彼を好きになってしまう」とコメントしている。
『シアトル・タイムズ』のソーレン・アンダーセンは、クリストフを「善意のあるおバカ」と表現し、『アナと雪の女王2』において何度もプロポーズを試みる姿がコメディ的に機能していると指摘した。『Inews（英語版）』のデメトリオス・マセウは、彼を「勇敢だが少し鈍い氷職人」と評している。一方、Syfyのコートニー・エンローは、『アナと雪の女王』でクリストフにソロ曲が与えられなかったことに不満を抱きつつも、続編での「恋の迷い子」の登場に歓喜し、それを「80年代風の最高の楽曲」と称えた。『ヴァルチャー（英語版）』のジャクソン・マクヘンリーも、1作目での楽曲不足を「失礼」とし、『アナと雪の女王2』のパワーバラードを「感情的な男性キャラクターの素晴らしい贈り物」と表現した。
BBCのニコラス・バーバーは、『アナと雪の女王2』がクリストフの両親について触れる可能性があったものの、その設定が削除されたことに失望を示した。また、『CinemaBlend（英語版）』のエリック・アイゼンバーグは、『アナと雪の女王2』におけるクリストフのストーリーが「プロポーズに終始していること」に不満を持ち、「後半の物語から彼がほぼ排除されてしまった」と批判した。
評価 > フェミニズム的視点と社会的評価

『Yahoo!』のマレッサ・ブラウンは、「クリストフは、私たちがずっと夢見ていたディズニー“プリンス”」と絶賛し、「何十年も続いた王子が姫を救う物語を経て、ディズニーはついに21世紀に突入した」と述べた。また、「恋の迷い子」は「男性が深くロマンティックな感情を表現する、ディズニー映画では珍しいシーン」であり、クリストフとアナの関係は「ディズニー映画史上初の真に平等なパートナーシップ」と評価した。
『ガーディアン』のガイ・ビゲルは、『塔の上のラプンツェル』のフリン・ライダー（英語版）と比較し、クリストフを「伝統的なディズニー男性主人公の現代版」と表現した。また、彼とアナの関係は物語の中心ではなく、シリーズの焦点がアナとエルサの姉妹関係にあるため、『アナと雪の女王2』では「プロポーズというサイドストーリーに追いやられた」と述べた。
『ウィーク（英語版）』のモニカ・バルティゼルは、「クリストフは現代版の白馬の王子」であり、彼のキャラクターは「ハンスという人物や、見知らぬ人とすぐに結婚することの危険性を観客に問いかける」と分析した。また、彼の恋愛観について「ただ相手を知ることを大切にするだけでなく、恋に落ちた後も慎重に行動する」と述べ、最後のシーンでアナにキスをする際に「強引に迫るのではなく、彼女の同意を求める」という点を称賛した。
『メアリー・スー（英語版）』のジェシカ・メイソンは、「クリストフの優しさと女性へのサポート力は、非有害な男性像の完璧な例」と評し、特に『アナと雪の女王2』において、彼が若い男の子たちの良いロールモデルになっていると述べた。『Grazia（英語版）』のジェン・ファロも同様に、クリストフを「健全な恋愛ヒーローの稀有な例」として称賛し、「彼の尊敬心とアナへのサポート、仕事への情熱、そして精神的・肉体的な勇敢さ」を評価した。
『バズフィード』のノラ・ドミニクは、『アナと雪の女王2』におけるクリストフのストーリーが「アナを守るのではなく、彼女を支えるもの」となっている点に好意的な反応を示し、ファンの間で彼が「最高のディズニープリンス」と呼ばれていることに同意した。『Digital Spy（英語版）』のベッキー・クリーンサウスは、「クリストフのキャラクターはディズニーの男性像やジェンダーロールの描写を大きく変えた」とし、「女性主人公を支え、感情を語り、世界を救わない男性キャラクター」としての革新性を指摘した。
『News24（英語版）』のガビ・ツィーツマンは、クリストフの「健全な愛の描写」を称賛し、『アナと雪の女王2』で彼がアナに向けて言う「僕の愛は壊れない（My love is not fragile）」というセリフがネット上でバズったことを紹介した。彼女はこれを「象徴的な名台詞」とし、映画の中でも最も素晴らしい瞬間のひとつと述べた。また、『ABC 36 News（英語版）』は、クリストフを「アレンデール、いやスカンディナヴィア全土で最も進化した氷職人かもしれない」と評している。
『CinemaBlend（英語版）』のアレクサンドラ・ラモスは、『アナと雪の女王3』でクリストフのバックストーリーを掘り下げてほしいと述べ、過去2作では彼がアナとエルサの物語の「脇役」にとどまっていた点を指摘した。
評価 > 影響

『アナと雪の女王』の公開から10年後、その影響について考察した『ガーディアン』のガビー・ヒンスクリフは、クリストフを「典型的なアルファ男性とは異なるキャラクター」と位置づけ、ハンスとの対比が「誰が“ヒロインを射止める”のか」について、若い男の子たちに有益な教訓を与えたと述べた。
また、2023年にイースト・アングリア大学で行われたサラ・ゴッドフリー博士（映画・テレビ研究准教授）の研究によると、『アナと雪の女王』公開当時に子どもだった成人ファンの多くが、クリストフとハンスの描写に影響を受け、「真実の愛の意味」に対してより懐疑的かつ賢明な視点を持つようになったことが報告されている。
ジョナサン・グロフは『アナと雪の女王』、『アナと雪の女王2』、『アナと雪の女王』の短編映画でクリストフの声を担当している。
ウエストエンドの舞台化でクリストフ役を演じるオビオマ・ウゴアラ
大塚展生

| おおつか のぶお大塚 展生> プロフィール |
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本名:  大塚 展生
出身地:   日本 岡山県玉野市
生年月日:   (1958-01-01) 1958年1月1日（67歳）
最終学歴:  青山学院大学文学部フランス文学科
勤務局:  朝日放送
部署:  アナウンス部
職歴:  アナウンサー （1981年 - 1989年） 報道記者/ディレクター （1989年 - 2019年2月）
活動期間:  1981年 - 2019年2月
ジャンル:  ラジオパーソナリティー・報道記者・ディレクター
公式サイト:  
出演番組・活動
出演経歴:  ABCヤングリクエスト スポーツ・パレード ニュース探偵局 たいむ6
アナウンサー: テンプレート - カテゴリ
大塚 展生（おおつか のぶお、1958年1月1日 - ）は、朝日放送テレビ(ABC)の元アナウンサー、政治家。
来歴

岡山県玉野市出身、1989年より兵庫県芦屋市在住。青山学院大学文学部フランス文学科を卒業。1981年に朝日放送へアナウンサーとして入社した。ジャンルはラジオパーソナリティー、報道記者、リポーター。その後、『サンデープロジェクト』やドキュメンタリー番組のディレクターを務め、ラジオのニュースデスクや経営部門へも勤務を経験した。
2019年の兵庫県芦屋市議選で初当選。
2023年2月24日、芦屋市民への説明責任を果たさない現市政を批判し、4月に行われる芦屋市長選挙に立候補することを正式に表明したが、支持を広げられず落選した。
※当日有権者数：78,245人 最終投票率：55.11%（前回比：+6.42pts）
| 候補者名 | 年齢 | 所属党派 | 新旧別 | 得票数 | 得票率 | 推薦・支持 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 高島崚輔 | 26 | 無所属 | 新 | 19,779票 | 46.66% |  |
| 伊藤舞 | 53 | 無所属 | 現 | 11,981票 | 28.26% |  |
| 中島香織 | 55 | 無所属 | 新 | 5,671票 | 13.37% |  |
| 大塚展生 | 65 | 無所属 | 新 | 4,958票 | 11.69% |  |
国道213号

| 一般国道 |
| --- | --- |
 
国道213号
地図
ja
総延長: 148.4 km
実延長: 112.1 km
現道: 111.8 km
制定年: 1953年（昭和28年）
起点: 大分県別府市 九州横断道路入口交差点（北緯33度18分19.85秒 東経131度30分7.68秒﻿ / ﻿北緯33.3055139度 東経131.5021333度﻿ / 33.3055139; 131.5021333﻿ (九州横断道路入口交差点)）
主な 経由都市: 大分県国東市
終点: 大分県中津市 豊陽交差点（北緯33度35分43.44秒 東経131度11分24.19秒﻿ / ﻿北緯33.5954000度 東経131.1900528度﻿ / 33.5954000; 131.1900528﻿ (豊陽交差点)）
接続する 主な道路 （記法）:  国道10号  国道500号  国道387号  国道212号
■テンプレート（■ノート ■使い方） ■PJ道路
国道213号（こくどう213ごう）は、大分県別府市から国東半島沿岸を経由して、中津市に至る一般国道である。
概要

国東半島北部は16本のトンネルが通り、その周辺にも旧国道トンネルが多数存在する。
概要 > 路線データ

一般国道の路線を指定する政令に基づく起終点および重要な経過地は次のとおり。
起点：別府市（九州横断道路入口交差点 = 国道10号上、国道500号・大分県道・熊本県道11号別府一の宮線起点）
終点：中津市（豊陽交差点 = 国道212号・大分県道・福岡県道113号中津豊前線起点）
重要な経過地：大分県速見郡日出町、杵築市、同県東国東郡国東町、同郡国見町、豊後高田市、宇佐市
総延長 : 148.4 km（重用延長を含む）
重用延長 : 36.3 km
未供用延長 : なし
実延長 : 112.3 km
現道 : 111.1 km
旧道 : なし
新道 : 0.3 km
指定区間：国道10号と重複する区間（別府市・九州横断道路入口交差点（起点） - 速見郡日出町・堀交差点、宇佐市・岩崎交差点 - 佐野交差点）
歴史

1953年（昭和28年）5月18日 - 二級国道213号別府中津線（別府市 - 中津市）として指定施行。
1965年（昭和40年）4月1日 - 道路法改正により一級・二級区分が廃止されて一般国道213号として指定施行。
2004年（平成16年）7月1日 - 国道10号との重複だった宇佐市大字佐野から中津市豊田町の道路管理が国土交通省から大分県に引き継がれ、国道213号単独指定に変更となった[要出典]。
路線状況 > 通称

杵築沿海路（杵築市、国東市）
武蔵バイパス（国東市）
平和通り（豊後高田市）
恋叶ロード（豊後高田市）
路線状況 > 重複区間

国道10号（別府市汐見町・九州横断道路入口交差点（起点） - 速見郡日出町・堀交差点）
国道10号（宇佐市大字岩崎・岩崎交差点 - 宇佐市大字佐野・宇佐市佐野交差点）
路線状況 > 道路施設 > トンネル

起点から
野田トンネル：延長80 m、1964年（昭和39年）竣工、杵築市
納屋トンネル：延長210 m、1974年（昭和49年）竣工、国東市
小迫トンネル：延長89 m、1971年（昭和46年）竣工、国東市
藤ノ木トンネル：延長235 m、1973年（昭和48年）竣工、国東市
ごうや隧道：延長282 m、1967年（昭和42年）竣工、国東市
花開隧道：延長100 m、1966年（昭和41年）竣工、国東市
松ヶ尾トンネル：延長450 m、1981年（昭和56年）竣工、国東市
水ヶ元隧道：延長320 m、1979年（昭和54年）竣工、国東市
古櫛トンネル：延長180 m、1994年（平成6年）竣工、国東市
権現隧道：延長251 m、1974年（昭和49年）竣工、国東市
国見トンネル：延長550 m、1978年（昭和53年）竣工、国東市
新竹田津トンネル：延長1,010 m、1987年（昭和62年）竣工、国東市 - 豊後高田市
香々地トンネル：延長167 m、1973年（昭和48年）竣工、豊後高田市
松津（しょうづ）トンネル：延長159 m、1962年（昭和37年）竣工、豊後高田市
小池トンネル：延長200 m、1964年（昭和39年）竣工、豊後高田市
堅来トンネル：延長210 m、1972年（昭和47年）竣工、豊後高田市
真玉トンネル：延長392 m、1967年（昭和42年）竣工、豊後高田市
路線状況 > 道路施設 > 道の駅

くにさき（国東市）
くにみ（国東市）
地理 > 通過する自治体

大分県
別府市 - 速見郡日出町 - 杵築市 - 国東市 - 豊後高田市 - 宇佐市 - 中津市