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木下亮
主な作品 > テレビドラマ

嫁ゆかば (1969) (1、2話)
まごころ (1973) (5、9話)
太陽にほえろ! (1974-1986) (94、95、102、103、107、108、202、204、254、255、264、265、275、276、279、280、287、288、295、296、301、302、307、308、313、314、319、320、325、326、331、332、339、340、343、344、381、382、388、397、398、451、454、477、478、560、561、604、605、623、624、629、630、644、660、661、713話)
太陽にほえろ！PART2 (1986) (3、4話)
俺たちの旅 (1975) (39、40話)
いろはの"い" (1976-77) (3、4、7、8、13、14、21、22、26、29、30、33、34話)
俺たちの朝 (1976) (27、28、44話)
俺たちは天使だ! (1979) (1、2、5、6、9、10、13、14、17、18、19、20話)
この命に愛を! たとえ望まれぬ赤ちゃんでも私は殺せない!! (1980)
大捜査線シリーズ 追跡 (1980) (5、6、9、10話)
ただいま放課後 (1980) (9、10話)
俺はおまわり君 (1981) (5、6、12、13話)
陽あたり良好! (1982) (1、2、5、6、13、14、17、18話)
卒業-GRADUATION- (1985)
誇りの報酬 (1985-86) (3、5、11、12、15、16、48、49話)
ジャングル (1987)
ハロー!グッバイ (1989)
刑事貴族 (1990-91) (2、3、10、11、14、15、17、20、21、36、最終話)
刑事貴族3 (1992) (20、21話)
火曜サスペンス劇場
恐怖のエレベーター (1983)
天使の復讐 (1983)
偽りの心中 (1985)
向日葵は知っていた (1985)
逢うときはいつも他人
妹の愛した男 (1988)
疑惑の墓標　教え子が消えた! (1989)
付添婦・三好秀美の興味ある体験 (1989)
妻たちの戦争 (2000)
介護福祉士　哀しい嘘 (2000) (他にも多数)
脚註

↑  木下亮「素顔の原節子 昌江叔母へ」『キネマ旬報』2016年2月上旬号、p.24
↑  木下亮「独占手記 わが叔母『原節子』」『新潮45』2016年2月号、p.56
1 2 3  “木下亮 略歴”.   Directors Guild of Japan. 2022年9月10日閲覧。
1 2 3 4 5  “木下亮 略歴”.   映画DB. 2022年9月11日閲覧。
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10   俺たちは天使だ! 麻生探偵事務所全事件ファイルⅡ LD BOX Vap Video 解説書 p.1-4
↑  “木下亮”.   Kinenote. 2022年9月11日閲覧。
眞理ヨシコ

| 眞理 ヨシコ |
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 『小説倶楽部』1964年4月号（桃園書房）
基本情報
出生名:  佐藤 美子
別名:  真理ヨシコ
生誕:   (1938-12-04) 1938年12月4日（86歳）
出身地:   日本岐阜県
学歴:  東京芸術大学音楽学部声楽科卒業
ジャンル:  童謡
職業:  歌手
担当楽器:  歌
活動期間:  1961年 -
眞理 ヨシコ（まり ヨシコ、1938年〈昭和13年〉12月4日 - ）は、日本の童謡歌手、声優、女優、東洋英和女学院大学名誉教授。本名、佐藤 美子（さとう よしこ）。旧芸名は真理ヨシコ。
来歴

岐阜県で生まれ、間もなく親の転勤で東京都へ転居。東京都立駒場高等学校芸術科（後に東京都立芸術高等学校として分離独立するも閉校）在学中より、東京芸術大学の講師だった酒井弘に師事。その後、深緑夏代にシャンソンの指導を受ける。東京芸術大学音楽学部声楽科を卒業。1961年、東京芸大2年の時NHKのオーディションに合格し、NHK『歌の広場』のニュー・ボイスとなる。
その後、『おかあさんといっしょ』（当時はうたのえほん）の初代うたのおねえさんに就任。当時は「真理ヨシコ」の芸名で出演していた。
1961年4月 - 1962年9月までの1年半うたのおねえさんを務め、うたのおねえさん退任後も『おかあさんといっしょ』のコーナー、「おはなしのもり」・「うたいっぱい」・「らっぽんぽん」・「ほあほあどん」・「ヤンヤンムウくん」にてレギュラー出演。合計13年9か月に及んで、番組に出演した。
1963年、NHK『うたのえほん』で使われた童謡「おもちゃのチャチャチャ」が1か月で4万枚のレコードを売り上げるなどヒットし、第5回日本レコード大賞童謡賞を受賞。
1970年代から1980年代にかけてはNHK総合テレビ18時台に放送されていた児童向け人形劇番組の幾つかで声優として重要な役を演じ、同時に劇中歌の歌唱を担当。『新諸国物語』系の『笛吹童子』、『紅孔雀』ではメインストーリーに寄り添うサブストーリーにおける悲劇のヒロインの美少女役を担当していたが、これらに続いて1979年から1982年まで放送された人形劇『プリンプリン物語』では役柄を一転し、主人公たちの旅を阻む云わば悪役側でコメディリリーフを演じる怪女ヘドロを担当した。その後、女優として活躍。
1983年、第13回日本童謡賞を受賞。
2002年、「眞理ヨシコさんを囲む会」を母体として生まれた“音符たち”が発足。
2018年、70代最後、80歳を目前に終活を始めたことを告白し、現在も行っている。
彼女を中心に、童謡をはじめ様々な音楽を楽しむ会で、｢レクチャーコンサート｣や｢眞理ヨシコとともに｣コンサートなど、毎年堅実な活動を行っている。
東洋英和女学院大学人間科学部の教授を務め、2009年に定年退職し、名誉教授となった。
おかあさんといっしょ コンサート

| 公演 | タイトル | 出演者（一部を除く） |
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| 1989年 | おかあさんといっしょ30年 | 坂田おさむ、神崎ゆう子、馮智英、天野勝弘 じゃじゃまる、ぴっころ、ぽろり 眞理ヨシコ、中野慶子、竹前文子、砂川啓介 中川順子、片桐和子、瀬端優美子、森晴美 斉藤昌子、田中星児、斉藤伸子、松熊由紀 奈々瀬ひとみ、水木一郎、たいらいさお、宮内良 しゅうさえこ、かしわ哲、林アキラ ブンブン、つねきち、ごじゃえもん |
| 1999年 | 40周年 うたのパーティ | 杉田あきひろ、つのだりょうこ、佐藤弘道、タリキヨコ スプー、みど、ふぁど、れっしー、空男 眞理ヨシコ、しゅうさえこ、森みゆき 坂田おさむ、神崎ゆう子、速水けんたろう、茂森あゆみ |
| 2009年 | 星空のメリーゴーラウンド〜50周年記念コンサート〜 | 横山だいすけ、三谷たくみ、小林よしひさ、いとうまゆ ライゴー、スイリン、プゥート ひなたおさむ、かまだみき、恵畑ゆう スプー、アネム、ズズ、ジャコビ 眞理ヨシコ、田中星児 坂田おさむ、神崎ゆう子、速水けんたろう、茂森あゆみ 杉田あきひろ、今井ゆうぞう、はいだしょうこ 天野勝弘、佐藤弘道 じゃじゃまる、ぴっころ、ぽろり |
| 2019年 | ふしぎな汽車でいこう〜60周年記念コンサート〜 | 花田ゆういちろう、小野あつこ、福尾誠、秋元杏月 チョロミー、ムームー、ガラピコ 眞理ヨシコ、坂田おさむ、神崎ゆう子 速水けんたろう、茂森あゆみ 横山だいすけ、小林よしひさ、上原りさ じゃじゃまる、ぴっころ、ぽろり スプー、ムテ吉、ミーニャ、メーコブ |
アルバム

真理ヨシコ歌のプレゼント -ぼくのたからもの-（1974年、日本コロムビア、LP、KKS4102）※　レコードレーベルの表記は「歌のプレゼント」だが、ジャケット表面では「うたのプレゼント」と表記。
うたつむぎ（2011年6月1日、日本コロムビア、CD2枚組）※　眞理ヨシコ歌手生活50周年アルバム。全63曲収録。
テレビ番組

おかあさんといっしょ（NHK） 初代うたのおねえさん→コーナーレギュラー
生きものばんざい（NET　現テレビ朝日）　主題歌　みんなともだち
笛吹童子（人形劇） - 胡蝶尼の声（1977-78）
プリンプリン物語-ヘドロの声（1979-82）
ラジオ番組

井上順・真理ヨシコのホイホイルーム（ニッポン放送）
音楽の花束（FM東京）
KARATEKA

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: この項目では、電気グルーヴのアルバムについて説明しています。その他の用法については「カラテカ」をご覧ください。
『KARATEKA』（カラテカ）は、日本の音楽ユニットである電気グルーヴの4枚目のオリジナル・アルバム。
1992年10月21日にキューン・ソニーレコードのトレフォートレーベルからリリースされた。前作『UFO』（1991年）からおよそ1年ぶりにリリースされたソニー・ミュージックレコーズからの移籍第一弾となるオリジナル・アルバムであり、作詞は石野卓球およびピエール瀧、作曲は石野および瀧、良徳砂原、プロデュースは電気グルーヴおよびRam Jam Worldの渡辺省二郎名義となっている。
表題曲はYMOの楽曲「ライディーン」（1980年）がテレビ朝日系テレビアニメ『勇者ライディーン』（1975年 - 1976年）に因んで名づけられたことに対抗して、当初はテレビ朝日系テレビアニメ『機動戦士ガンダム』（1979年 - 1980年）に因んで「ガンダム」という曲名にする予定であったが、著作権上の問題により使用できなかったとメンバーは述べている。前作は実質的に石野と瀧の2名で制作された作品であり、砂原は本作において初めて本格的に制作に携わるようになった。本作はポップな作風に徹した作品になっているが、作風について葛藤があり次作への展望が見えない状態に陥っていたことを後にメンバーが告白している。
本作からはテレビ東京系バラエティ番組『浅草橋ヤング洋品店』（1992年 - 1996年）のオープニングテーマとして使用された「SNAKEFINGER」がアルバムと同時リリースという形でシングルカットされた。本作はオリコンアルバムチャートにおいて最高位第13位となった。
背景

前作『UFO』（1991年）リリース後、石野卓球は「電気やめる」と発言した後に消息不明になる事態となった。その後石野は復帰したものの、砂原良徳は当時「ここでやめられたらたまんねぇなぁ」と頭を抱えていたと述べている。1992年3月13日および14日の大阪クラブクアトロ公演からコンサートツアー「うんこわしづかみ／うんこもりだくさん 東名阪クアトロ2days」を開始、ブラボー小松（ギター）および江川ゲン太（ドラムス）、コスマス（パーカッション）という構成で生バンドを導入したツアーとなった。5月23日には日比谷野外音楽堂公演「第六回野糞探し大会」が実施され、完成前の「人事を尽くさず天命を待つ」や「DS MASSIVE」の他に、シーナ&ザ・ロケッツの楽曲「レモンティー」のカバーが演奏された。7月23日には日清パワーステーションにて演歌歌手である三波春夫とのジョイントライブ「HARUO IN DANCE BEAT」を実施。同ライブについてピエール瀧は、「あまり思い出したくない（笑）。マスコミがいっぱい来てるんだから、もっとマジメにやれって三波春夫の奥さんに怒られたのがすごい印象的」と述べている。また当日のライブにおいて瀧は演歌歌手の瀧勝として登場し、三波から「おまんた囃子」などのこぶしを伝授されるものの、結果として音程を外してしまうという演出を三波側から提案され、仕方なく「自殺モノのボケ」を披露することになった。9月6日には西武所沢球場でのゲームイベントライブ「ニッポン放送夜班祭・オールスターファミスタ対決」に参加するも、事前に勧告されていた球場使用注意事項にほぼすべて違反したため、以降同球場への立ち入り禁止処分が下された。
10月20日にはニッポン放送の深夜番組『電気グルーヴのオールナイトニッポン』（1991年 - 1994年）が火曜1部に昇格した。当時のインタビューにおいて石野は、一部リスナーからデモテープが送られてくるようになったエピソードを取り上げた上で、それまでヘヴィメタルを聴いていたような人物から「僕は今まで間違ってました。こんな音楽が世の中にあることを知りませんでした」と書かれた手紙が送られてくることや、「僕は電気GROOVEのオールナイトニッポンを聴き始めてからこういう音楽を知って、こないだのお年玉を貯めてサンプラーを買いました」というメッセージが送られてくることもあったと述べている。また当時メディア露出が増加していたことに対して、石野は「そっちの露出が極端になっちゃうと、評価が下がりがちになりますけど、その分は納得させられるようなアルバムをコンスタントに作っていけたら、別に構わないと思いますよ」と述べており、瀧は「昔“ザ・ベストテン”って番組があって、よくフォーク系の人がチャートに入っても、それに出ないことによって音楽性が高いような錯覚があって出演しないってことがありましたよね。そうじゃなくて“ザ・ベストテン”に出てても高いクオリティのものが出せれば良いわけですから。僕らもその辺の錯覚に捕らわれがちなんですけど」と述べている。
録音、制作

自分ではテクノなつもりがなくても、手法はテクノになってますね。
本作のリズムには基本的にローランドのR-8Mが使用されている他、ディー・ライトのブートレッグ盤の中にキックドラムの良い音があったことから、「Hi-Score」「KARATEKA」「Let's Go! 無間地獄」の3曲においてローランド・TR-909を加工した音が挿入されていると石野は述べている。スネアドラムの音色に関しては、古いレゲエのレコードから「今じゃ絶対に出せないような質感のもの」をサンプリングして使用しており、ハイハットなどのシンバル関連の音色はTR-606を多用していると石野は述べている。ベースに関してはシーケンシャル・サーキットのPRO-ONEを使用している他、質感が不足した場合にはローランド・ジュピター6（英語版）やS1000のプリセットのサイン波を加工することや、それだけでは「ぼんやりする」という理由からアタックを追加することもあったと述べている。
当時としても古い機材が多いことを指摘された石野は、「そうなんですよ。新しいものを持っていないというのもあるんですけど。考えてみれば90年代に入ってから出た機材は1つも持ってないし、MIDIもオムニしか受けないようなやつとかばかりですね（笑）」と述べた他、レコーディング前にMIDIが付いていないコルグMS-20（英語版）やローランド・SH-2でフレーズを手弾きしたものをサンプリングするという手法を用いたこと、ウィリアム・オービット（英語版）が「世界最高のシンセ」と発言したローランド・ジュノー106をほぼすべての楽曲において使用したと述べている。
ミュージックシーケンサーについて、石野はローランド・W-30内蔵のシーケンサー、瀧はAtari Mega 2とCubase、砂原はローランド・MC-50を使用したと述べている。自分達の使用するシーケンサーが安価なものであることを自嘲気味に述べた石野であったが、イギリスのバンドであるプロディジーがW-30を使用しているという情報を得たことから「結構自信がつきました。もっと暇があったらマックとかも覚えたいんですけど、新しいシーケンサーの使い方を覚える間にもっと曲を作りたいというのがあるし」と述べている。その他スタジオ内での作業として、通常のフレーズをハイハットのタイミングに合わせてゲートで切ることや、冒頭の1小節だけにディレイを掛けることなどを頻繁に行っていたと石野は述べている。その際にイーブンタイド（英語版）のH3000やローランド・SDE-2000を多用したとも述べている。それ以外に当時のエピソードとしてベース・オ・マティック（英語版）が来日した際に、電気グルーヴに対してイベンターから「ローランドのボコーダーを使ってないか?」と問い合わせがあったため、砂原がコルグ・DVP-1を貸し出したと述べている。
前作『UFO』は実質的に石野と瀧の2名によって制作された作品であり、砂原はサンプラーを使用した他に一部で意見を述べたのみであったと述べている。同作はサービス精神が旺盛な作品ではあるものの、電気グルーヴとしては「ひどく迷っている気がしますね」と砂原は述べており、「いろんなところを詰め込んでるけど、とりあえずでっかく見せておこう、と。いま聴くとダークな感じがしますよ。ひょっとしたらいちばん聴いてないアルバムかもしれない」と述べている。その後に制作が開始された本作が砂原にとって初めてゼロから制作に関与したスタートのような作品であると述べており、過去作まではあくまで下積み期間であり本作制作時に周囲の人間からも一人前と捉えられるようになったと述べている。
音楽性と完成度

マニアックなものもすごく好きなんですけど、その反面ポップなものも同じくらい好きなんです。そのバランスがうまく取れたんだと思いますね。
本作が非常にポップな仕上がりになっているとインタビュアーから指摘された際に、石野は当時オーストラリアの音楽グループであるSPKのボックス・セットを購入したエピソードを述べた上で、中学生時代に同グループの音楽をポップなものとして石野は聴いており、「どういう形でも心に残るものはポップだと思うし、右耳から入って左耳から消えちゃうような曲は、ある意味でポップじゃないんじゃないかとも思います」と自身の見解を述べている。当時増進していた欧米のレイブ系のバンドについて質問された石野は「同じことをやろうとは毛頭思わないですけどね。日本的な解釈とか勘違いがあってこそ、はじめてオリジナルなものになると思うんですよ。多少気にはなるけど、同じことをやろうとは思わないです」と述べ、瀧は「向こうのレイブとか見て、確かにすごいと思うけど、ロンドンのレイブをそのまま東京に持ってきて同じことが起きるかというと、それは全然違うと思う」と述べている。
砂原は本作においてサンプリング・コラージュの面白さに最も惹かれていたと述べており、また革新性を持った上でのポップな作風を意識していたものの、唄モノに対して意識的であったことが自身にとって苦しい部分でもあったと述べている。本作完成後に周囲からの評価は高かったものの、砂原は次の方向性が見えない状態であったと述べた他、石野が取材の際に常に不機嫌であったこと、また「わかりやすすぎるんじゃない?」という意見などがあり、砂原は「コレをやっちゃったら、終わりなんじゃないか」というほどにポップに徹した作品であったとも述べている。瀧は本作に至るまでの作品について「説明する作業が『KARATEKA』まではあったんです。思ったことを歌詞にした時に、わかりやすくしてあげないときっとわからないだろうなって。ただ、それによっての限界とか、行き着く先っていうのがある程度見えちゃったんで、じゃあ、もう次だという」とさらに変化を求めて次作を制作する意欲を述べていた他、「見えちゃうと変えちゃうんですね。見えて到達してから次に行こうじゃなくて、見えちゃうともうわかったって、次に行っちゃうんです。見えちゃってるわけだから、何もそこまで行く必要はないっていう。次の、先が見えてない部分に行ったほうが面白いっていうだけですよね」とも述べている。
構成

CDブックレットには以下のサンプリング元となったミュージシャンなどの名称が記載されている。
| 0 | 1 | 2 | 3 |
| --- | --- | --- | --- |
|  レベルMC（英語版）  トリオ  ニュー・エイジ・ステッパーズ  アインシュテュルツェンデ・ノイバウテン  ほぶらきん  榎本健一  スネークフィンガー（英語版）  レジデンツ  スピッズエナジー（英語版）  笠置シヅ子  ホルガー・ヒラー  ピンク・フロイド  ザ・ストーン・ローゼズ  ライトニング・シーズ  YMO  フライング・リザーズ  ポジティブノイズ（英語版）  ア・サートゥン・レシオ（英語版）  テトリス  ワールド・オブ・ツイスト（英語版）  セックス・ピストルズ  ポップ・ウィル・イート・イットセルフ  P-MODEL  ノースサイド（英語版）  スパイク・ジョーンズ  23スキドゥ（英語版）  スロッビング・グリッスル  ポップ・グループ   |  ジョイ・ベルトラム  Dモブ（英語版）  ウエストバム（英語版）  9-10-Boys  ザ・ウェザーメン（英語版）  PIL  ザ・ドリフターズ  UNICORN  町田町蔵  ヒューマン・リーグ  ウルトラヴォックス  80 aum  プロディジー  エコー&ザ・バニーメン  ザ・モック・タートルズ（英語版）  The Farm  Acen  猛毒  BAD & BADII  スクリーミング・ターゲット  808ステイト  ザ・クラッシュ  ディー・ライト  スカフレイムス  ワールド・ドミネーション・エンタープライゼズ（英語版）  ヒカシュー  ドノヴァン  ルーベン・ウィルソン   |  ラモーンズ  ピー・ウィー・エリス（英語版）  ジョー・クォーターマン（英語版）  ムーディ・スコット  デニス・ボーヴェル  キャバレー・ヴォルテール  ザ・シャーラタンズ  スティーヴ・ヴァイ  レネゲイド・サウンドウェイヴ  オービタル  マーティン・デニー  ビースティ・ボーイズ  Yello  ジャン＝ジャック・バーネル  ピッグバッグ（英語版）  有頂天  エアヘッド（英語版）  SL2（英語版）  アフリカ・バンバータ  ジ・オーブ  スペースメン3  ダミア  デリック・メイ  Shut up and Dance Gong  超人バロム・1  ベイビー・フォード（英語版）  イオン  クラスター（英語版）   |  サイモン・ハリス（英語版）  ソフト・セル  マニュエル・ゲッチング  スミス&マイティ（英語版）  カーティス・メイフィールド  ブッカー・T&ザ・MG's  デペッシュ・モード  オルタネイト（英語版）  ネクサス21  XTC  ケビン・サンダーソン  スウィング・アウト・シスター  スクリッティ・ポリッティ  ディーヴォ  アート・オブ・ノイズ  ハワード・ジョーンズ  坂本龍一  RADICAL TV  ストロベリー・スウィッチブレイド  ハービー・ハンコック  クラフトワーク  テレックス  矢野顕子  立花ハジメ  B-52's  イレイジャー  デュークス・オブ・ストラトスフィア（英語版）  ラガ・ツインズ（英語版）   |
楽曲

「スネークフィンガー」 - Snake Finger
2枚目のシングルとしてリリースされた。詳細は「SNAKEFINGER」を参照。
「Twist Of The World」
NHK教育テレビの教育番組『まんが日本史』（1992年 - 1993年）のオープニング・テーマとして使用された。本作収録バージョンでは歌詞が変更され、体だけが目的で女と付き合う男の歌になっている。砂原は当時のインタビューにおいて、ライブで本曲のイントロを演奏すると盛り上がると述べている。エコー&ザ・バニーメンの楽曲「ザ・カッター（英語版）」（1983年）をサンプリングしている。その為か音楽配信サービスのアルバムでは収録されていない。また、間奏に人生時代の楽曲「男の中の男」のメロディが含まれている。
「ザ・ケトルマン」 - The Kettle Man
禿げている人達を題材とした曲である。瀧は本曲について「ほんとにいい曲だと思いますよ」と述べている。
「人事を尽くさず天命を待つ」 - Comfortablism
本曲はギターバンドのような雰囲気を目指して制作したと石野は述べており、ストーン・ローゼズの楽曲「アイ・アム・ザ・レザレクション（英語版）」（1992年）をサンプリングしたところ見事に調和したと述べている。
「ドカベン」 - Dokashit
子供の頃の夢から挫折した人々を題材とした曲。瀧は歌詞の最後に「ドカベン」という言葉が使用されていることを指摘している。
「Hi-Score」
ゲーマー及びゲームセンターを題材とした曲。石野は本曲がテクノであると述べた上で、テレビゲームは電気グルーヴのテーマの内の1つであると述べている。9-10-Boyの楽曲「Robocop」（1991年）をサンプリングしているが、卓球がマイク・ヴァン・ダイクと出会ってからダイクの作品であることが発覚し、「訴えないで」と事後承諾を取った。
「デマリンピック」 - Demalynpic
世の中の矛盾している事や、都市伝説をテーマにした曲。本曲では1980年代のオルタナティヴ・ロックやインダストリアルからしかサンプリングされていないと石野は述べている。曲の最後に入る瀧の歌は即興で歌詞をつけて歌ったもの。後に没にされたテイクが『電気グルーヴのオールナイトニッポン』において披露されている。
「KARATEKA」
インストゥルメンタルであるが、俳優の熊倉一雄がナレーションで参加している。YMOの楽曲「ライディーン」（1980年）がテレビ朝日系テレビアニメ『勇者ライディーン』（1975年 - 1976年）に因んで名づけられたことに対抗して、当初の曲名はテレビ朝日系テレビアニメ『機動戦士ガンダム』（1979年 - 1980年）に因んで「ガンダム」とする予定であったが、著作権上の問題により使用できなったと砂原は述べている。
「March」
当時のインタビューにおいて石野は、テクニック的に向上した「N.O.」（1994年）であると発言したほか、電気グルーヴの解散を想定して書いた曲であるとも述べている。2017年のコンサートツアー「TROPICAL LOVE TOUR」以降のライブではよく披露されており、2018年以降は歌詞もややポジティブに改められた「三月はマーチ」として演奏されている。
「Let's Go! 無間地獄」 - Let's Go! Mugen-Jigoku
XTCをサンプリングしている。普通の家庭で育った子供が、成長していくにつれて悪い方向に道を踏み外していく様を風刺した曲。砂原は一生懸命この曲を制作したと述べているが、石野が心の底では本曲を気に入っていないとも述べている。
「DS Massive」
「DS」とは「土方スピリッツ」の略だが、レコード会社側の自主規制で音声がピー音で消されている。石野は本曲について、アルバム『FLASH PAPA』（1991年）収録の「電気ビリビリ」、アルバム『UFO』（1991年）収録の「B.B.E. (Bull Beam Express)」に続くハードテクノ路線の曲であると述べている。本曲の最後に熊倉一雄のナレーションでこのCDを捨ててもう一枚新しく買えと言うメッセージが入っている。
リリース、批評、チャート成績

| 専門評論家によるレビュー> レビュー・スコア.出典 | 専門評論家によるレビュー> レビュー・スコア.評価 |
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CDジャーナル: 肯定的
本作は1992年10月21日にキューン・ソニーレコードのトレフォートレーベルからCDにてリリースされた。CD帯に記載されたキャッチコピーは「空手のマネして新聞配る-これ究極のKARATEKAなり。ポップにヒート・アップした電気GROOVEのサード・アルバム。」となっている。初回限定盤には前面ジャケット右下に「KARATEKAシール」が貼り付けられていた。また、前作まで歌詞カードに記載されていた収録曲のBPM表記が本作から記載されなくなった。本作からはテレビ東京系バラエティ番組『浅草橋ヤング洋品店』（1992年 - 1996年）のオープニングテーマとして使用された「SNAKEFINGER」がアルバムと同時リリースという形でシングルカットされた。また、1994年3月21日にはMDにて本作が再リリースされた。
音楽情報サイト『CDジャーナル』では電気グルーヴの音楽性について「音楽のスタイルなんて関係ないねっていう気分を最も軽快なステップでリアルに形にしている」と位置付けた上で、「情けないほど風俗的、かつ哲学的な(?)作り物として提供される“顔の見え過ぎるテクノ”という逆転の構図がおもしろい」と肯定的に評価した。
本作は1992年11月2日付けのオリコンアルバムチャートにて最高位第13位の登場週数4回で売り上げ枚数は4.7万枚となった。この結果に対し、メンバーは「すごくポップなアルバムだし、これはきっと売れるって確信した。でも、蓋を開けてみればそれまでとそんなに変わらなくて、売れる売れないは内容じゃないのかなあ、なんて…」と述べている。後に瀧は本作について「例えば三枚目の『KARATEKA』で何か終わったっていう見方をされたりもするんですけど、うちらから見ると、そりゃ終わるだろうと」と述べた他、「最初の三枚に関しては、ずっとそれがありましたよね。変えよう変えよう、新しいことっていう姿勢で」とも述べている。本作の売り上げ枚数は電気グルーヴのアルバム売上ランキングにおいて第10位となっている。本作は2021年に実施されたねとらぼ調査隊による電気グルーヴのアルバム人気ランキングにおいて第5位、2022年に実施された同ランキングでは第8位となった。
アートワーク

本作のアートワークは書籍『俺のカラダの筋肉はどれをとっても機械だぜ』を担当した流れで、イラストレーターのスージー甘金が担当することになった。甘金は後に至るまで使用されている電気グルーヴのロゴマークも制作している。本作のCDを取り出したケースの下には「赤ちゃん」の文言と赤ちゃんの写真が使用されているが、これについて瀧は「当時CDのトレイって味気ないものが多くて、『UFO』の時もそうだったけどココはもっとやりようがあるなっていう。それまで会社側にいくら説明してもなかなか満足なデザインが上がってこなかったから、内容的にポップでいい湯加減っていうか、温度感が合いそうなところでスージーさんにお願いしたんだと思う」と述べている。この写真は甘金の知り合いの母親が実子である「修平ちゃん」を撮影したものを借りており、写真は過去のもので当時すでに「修平ちゃん」は小学生程度の年齢であったと甘金は述べている。
本作のタイトルについて甘金は本来であればメンバーはカタカナにする意向であったと推測した上で、同名のファミリーコンピュータ用ソフト『カラテカ』（1985年）が存在するためローマ字表記に変更したのではないかと述べている。甘金は石野からあるレコードをイメージとして提示され、「こんなのがいい」と依頼されたもののデザインが上手くいかず、アメリカ合衆国において「DANGER」と書かれた看板を発見し、その看板に書かれた「DANGER」は1行だけであったが本作における「KARATEKA」の部分は2行に置き換えており、それ以外はその看板からデザインを拝借したと述べている。色に関しては2色という依頼があったため安手の雑誌のような配色にしたものの、甘金は「たぶん彼らが想像している色じゃなかったと思うんだけどね」と述べている。また初回限定盤においてシールを右下に貼るというアイデアが提案されたことから右下スペースのサイズが決定し、そのスペースを埋めるために瀧をモデルにしたキャラクターを配置することになったと述べている。
ツアー

本作を受けたコンサートツアーは「全国鼻毛あばれ牛ツアー」と題し、1992年10月28日の名古屋ダイヤモンドホール公演を皮切りに、12月4日の静岡ロイヤルホテル BF ロイヤルホール公演まで11都市全11公演が実施された。ツアータイトルは当初「全国死尿食べある紀」であったが、メンバーは非常に気に入っていたものの新聞に掲載できないという理由で却下された。10月29日の静岡GIZE公演では演奏開始早々に観客の震動により階下のスナックバーなどから苦情が殺到し、3曲演奏した時点でライブ中断となる。その後主催者側から「観客の皆さん、静かにノってください」という忠告が出されたものの、1時間に及ぶ協議の結果公演中止となった。11月2日には初の電気グルーヴ単独の日本武道館公演を実施、ステージ前説としてお笑いコンビの浅草キッドが出演、同公演の模様はライブ・ビデオ『ミノタウロス』（1993年）に収録された。同公演について瀧は、「無理やりやった武道館。すごくでっかいステージと音、すごくちっちゃい客席（笑）。うちらもともと武道館って会場になんの思い入れもないから、だからどうしたって感じだった」と述べている。また、同ツアーでは真心ブラザーズの楽曲「どか〜ん」（1990年）のカバーが披露された。
11月3日には下北沢シェルターにてシークレット・ライブを実施、観客は男性限定で200名となっており、メンバーは終始全裸で演奏を行った。同公演の1曲目はシブがき隊の楽曲「NAI・NAI 16」（1982年）のカバーでありゲストとして漫画家の天久聖一および放送作家の椎名基樹が参加、観客にはもれなくパーマンの絵柄が印刷されたTシャツがプレゼントされた。また、ツアー最終日となった12月4日の公演は中止となった10月29日分の振り替え公演として行われた。
収録曲

CDブックレットに記載されたクレジットを参照。また、8曲目は台詞入りのインストゥルメンタルとなっている。
| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | ミックス | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「スネークフィンガー」(Snake Finger) | 石野卓球 | 石野卓球 | 渡辺省二郎、石野卓球 | 4:21 |
| 2. | 「Twist Of The World」 | 石野卓球 | 石野卓球 | 渡辺省二郎、石野卓球 | 4:56 |
| 3. | 「ザ・ケトルマン」(The Kettle Man) | ピエール瀧 | 石野卓球、良徳砂原 | 渡辺省二郎、良徳砂原 | 2:50 |
| 4. | 「人事を尽くさず天命を待つ」(Comfortablism) | 石野卓球 | 石野卓球 | 渡辺省二郎、石野卓球 | 4:18 |
| 5. | 「ドカベン」(Dokashit) | ピエール瀧 | ピエール瀧、良徳砂原 | 渡辺省二郎、良徳砂原 | 5:08 |
| 6. | 「Hi-Score」 | ピエール瀧 | 石野卓球 | 渡辺省二郎、石野卓球 | 4:18 |
| 7. | 「デマリンピック」(Demalynpic) | ピエール瀧 | 石野卓球 | 渡辺省二郎、石野卓球 | 5:07 |
| 8. | 「KARATEKA」 |   | 良徳砂原 | 渡辺省二郎、良徳砂原 | 3:50 |
| 9. | 「March」 | 石野卓球 | 石野卓球 | 渡辺省二郎、石野卓球 | 6:20 |
| 10. | 「Let's Go! 無間地獄」(Let's Go! Mugen-Jigoku) | 石野卓球 | 良徳砂原 | 渡辺省二郎、良徳砂原 | 3:49 |
| 11. | 「DS Massive」 | 石野卓球、ピエール瀧 | 石野卓球 | 渡辺省二郎、石野卓球 | 5:52 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 50:49 |
スタッフ・クレジット

CDブックレットに記載されたクレジットを参照。
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
|  電気グルーヴ 石野卓球 – ボーカル、プログラム  ピエール瀧 – ボーカル、プログラミング  砂原良徳 – プログラム 参加ミュージシャン Triolet – コーラス（1, 5, 6, 10曲目）  ブラボー小松 – ギター（4, 9曲目）  熊倉一雄 – ナレーション（8, 11曲目）  森若香織 – コーラス（9曲目） 録音スタッフ 電気GROOVE – プロデュース  渡辺省二郎 (Ram Jam World) – コ・プロデュース、レコーディング・エンジニア  安部良一 – ディレクター  上畠基生 – アシスタント・エンジニア  濱口篤 – アシスタント・エンジニア  田中三一 – マスタリング・エンジニア  後藤伸一 – マネージメント 美術スタッフ スージー甘金 ＋ コガネ虫スタジオ – アート・ディレクション、デザイン  今元秀明 – 写真撮影  宇山弥和子 – スタイリング   |  制作スタッフ 丸山茂雄 – エグゼクティブ・プロデューサー  石井俊雄 – エグゼクティブ・プロデューサー  会田茂一 & ミッキー – スペシャル・サンクス  CRAZY SKB – スペシャル・サンクス  増渕俊之 (JICC) – スペシャル・サンクス  野田努 – スペシャル・サンクス  野村昌史 (CAJA de MUSICA) – スペシャル・サンクス  詩人の血 – スペシャル・サンクス  岩井政佳 – スペシャル・サンクス  野村祐子 – スペシャル・サンクス  佐藤雅彦 (ONE POINT) – スペシャル・サンクス  真島三夫（東京舞台照明） – スペシャル・サンクス  田中晃一 (HIBINO) – スペシャル・サンクス  島田由夫 – スペシャル・サンクス  間定巳（東京舞台照明） – スペシャル・サンクス  高橋徳富 (ONE POINT) – スペシャル・サンクス  マドモアゼル朱鷺 – スペシャル・サンクス  天久聖一 – スペシャル・サンクス  SECRET GOLD FISH – スペシャル・サンクス  耳切坊主 – スペシャル・サンクス  宮城健人 – スペシャル・サンクス  近藤進太郎 – スペシャル・サンクス   |  日出郎 & PINK SODA – スペシャル・サンクス  伊集院光 – スペシャル・サンクス  浅草キッド – スペシャル・サンクス  加藤晋（サウンドマン） – スペシャル・サンクス  赤松裕介 – スペシャル・サンクス  勝島康一 – スペシャル・サンクス  板倉洋行（サウンドマン） – スペシャル・サンクス  椎名基樹 – スペシャル・サンクス  山本圭三 – スペシャル・サンクス  今利光（アフターワークス） – スペシャル・サンクス  関智行 (TAR) – スペシャル・サンクス  NEEDLES – スペシャル・サンクス  田中秀幸（アスタリスク） – スペシャル・サンクス  ディスクガレージ – スペシャル・サンクス  ジェイルハウス – スペシャル・サンクス  キョードー大阪 – スペシャル・サンクス  キョードー西日本 – スペシャル・サンクス  キョードー東北 – スペシャル・サンクス  キャンディープロモーション – スペシャル・サンクス  WESS – スペシャル・サンクス  DETENTE – スペシャル・サンクス  33 – スペシャル・サンクス  HEVEN – スペシャル・サンクス  後藤修平 – スペシャル・サンクス   |
チャート

| チャート | 最高順位 | 登場週数 | 売上数 | 出典 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 日本（オリコン） | 13位 | 4回 | 4.7万枚 |  |
リリース日一覧

| No>  | リリース日 | レーベル | 規格 | カタログ番号 | 備考 | 出典 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 1992年10月21日 | キューン・ソニー／トレフォート | CD | KSC2 18 |  |  |
| 2 | 1994年3月21日 | キューン・ソニー／トレフォート | MD | KSY2 2012 |  |  |
| 3 | 2016年8月3日 | ソニー・ミュージックレーベルズ | ロスレスFLAC | - | デジタル・ダウンロード |  |
| 4 | 2020年6月19日 | ソニー・ミュージックレーベルズ | AAC-LC | - | デジタル・ダウンロード |  |
つくしが丘 (西尾市)

| つくしが丘 |
| --- | --- |
 町丁
 つくしが丘つくしが丘の位置
 北緯34度52分8.17秒 東経137度6分39.13秒﻿ / ﻿北緯34.8689361度 東経137.1108694度﻿ / 34.8689361; 137.1108694
国:   日本
都道府県:   愛知県
市町村:   西尾市
地区:  室場地区・三和地区
面積
 • 合計:  0.292581494 km2
人口（2020年（令和2年）10月1日現在）
 • 合計:  1,614人
 • 密度:  5,500人/km2
等時帯:  UTC+9 (日本標準時)
郵便番号:  445-0014
市外局番:  0563
ナンバープレート:  三河
つくしが丘（つくしがおか）は、愛知県西尾市の地名。
地理 > 交通

愛知県道42号西尾吉良線
地理 > 施設

デンソー つくしが丘寮
つくしが丘4丁目東ちびっこ広場
つくしが丘4丁目西ちびっこ広場
つくしが丘5丁目ちびっこ広場
歴史 > 沿革

1979年（昭和54年） - 西尾市上永良町・駒場町・貝吹町・須美の各一部により、同市つくしが丘が成立。当初は1丁目から5丁目を設定。
1987年（昭和62年） - 6丁目を設定。
歴史 > 人口の変遷

国勢調査による人口および世帯数の推移。
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| 1995年（平成7年） | 597世帯 2106人 |   |
| 2000年（平成12年） | 642世帯 2188人 |   |
| 2005年（平成17年） | 842世帯 2055人 |   |
| 2010年（平成22年） | 686世帯 1790人 |   |
| 2015年（平成27年） | 888世帯 1824人 |   |
| 2020年（令和2年） | 745世帯 1614人 |   |
青年法律家協会

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設立:  1954年
種類:  任意的法律家団体・人権団体
目的:  法律家の人権活動の情報ネットワーク団体。
本部:   日本東京都新宿区四谷2-2-5小谷田ビル５階　
所在地:  人権擁護・法律研究
会員数:  約2500名
公用語:  日本語
機関紙:  青年法律家
関連組織:  自由法曹団 日本民主法律家協会 日本裁判官ネットワーク
ウェブサイト:  青年法律家協会
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青年法律家協会（せいねんほうりつかきょうかい、Japan Young Lawyers Association）は、サンフランシスコ講和条約で主権回復と同時に日米安保条約が発効し、警察予備隊が保安隊に改組されるなど日本国憲法が蔑ろにされていると危惧した約100名の学者・弁護士らで結成された研究団体である。
略称は青法協（せいほうきょう）。
沿革

1954年、日本国憲法を擁護し平和と民主主義及び基本的人権を守ることを目的に設立された。発起人は加藤一郎、平野龍一、三ヶ月章、渡辺洋三など。
左派的な主張が多く、1950年代には原水爆禁止、安保改定反対、1960年代にはベトナム反戦運動、日韓基本条約締結反対などの運動を展開した。
1969年の長沼ナイキ事件に端を発した「平賀書簡事件」では、青法協会員の裁判官であった福島重雄に札幌地裁の所長であった平賀健太が「アドバイス」を送ったことが問題視された。これに対して石田和外は会員判事を最高裁判所判事から排除しまた退会を強要。1970年には岸盛一最高裁判所事務総長が、裁判の公正性を疑われかねないので、政治的色彩を帯びた団体に裁判官は加盟すべきではない、との談話を発表した。青法協は名指しこそされなかったものの、「政治的色彩を帯びた団体」に青法協は含まれると考えられた。
1970年7月頃から、弁護士・学者合同部会、裁判官部会、司法修習生部会による職能別部会制を採った。
裁判官部会については、1970年10月に裁判官訴追委員会が、青法協会員であることなどを理由に訴追請求されていた裁判官213名に対し、青法協加入の有無を調査したことや、青法協会員の裁判官宮本康昭が再任を拒否される事件が生じたことなど（これら、一連の差別人事等を「レッドパージ」になぞらえて「ブルーパージ」という）を受けて、1982年以降は新入会員がゼロとなった。1984年1月に青法協の組織内から裁判官組織は消滅し、青法協への賛同を続けた裁判官らは如月会を結成した。
日本における有事法制の制定へ反対してきた。弁護士・学者合同部会は、日本社会主義青年同盟(日本社会党の青年組織)、日本民主青年同盟(日本共産党の青年組織)と合同で制定反対の街頭宣伝活動を行なった。
入会に年齢制限はなく、法科大学院生も入会可能。
歴代の議長・事務局長

| 年月日 | 　選出総会 | 議長 | 事務局長 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1954年4月 | 第1回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1954年11月 | 第2回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1955年6月 | 第3回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1955年12月 | 第4回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1956年6月 | 第5回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1956年12月 | 第6回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1957年6月 | 第7回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1958年3月 | 第8回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1958年10月 | 第9回 | 第9回まで議長制度を採らず |  |
| 1959年5月 | 第10回 | 河崎光成 | 小田成光 |
| 1960年5月 | 第11回 | 河崎光成 | 小田成光 |
| 1961年5月 | 第12回 | 小田成光 | 鳥生忠佑 |
| 1962年6月 | 第13回 | 小田成光 | 鳥生忠佑 |
| 1963年6月 | 第14回 | 小田成光 | 鳥生忠佑 |
| 1964年5月 | 第15回 | 鳥生忠佑 | 有賀功 |
| 1965年5月 | 第16回 | 鳥生忠佑 | 国本明 |
| 1966年5月 | 第17回 | 近藤忠孝 | 国本明 |
| 1967年5月 | 第18回 | 国本明 | 高木壮八郎 |
| 1968年5月 | 第19回 | 国本明 | 高木壮八郎 |
| 1969年5月 | 第20回 | 佐々木秀典 | 鷲野忠雄 |
| 1970年7月 | 第21回 | 佐々木秀典 | 鷲野忠雄 |
| 1971年7月 | 第22回 | 佐々木秀典 | 鷲野忠雄 |
| 1972年7月 | 第23回 | 小田中聰樹 | 鷲野忠雄 |
| 1973年7月 | 第24回 | 小田中聰樹 | 堀野紀 |
| 1974年6月 | 第25回 | 牛山積 | 宮川光治 |
| 1975年6月 | 第26回 | 牛山積 | 小野寺利孝 |
| 1976年6月 | 第27回 | 隅野隆徳 | 小野寺利孝 |
| 1977年6月 | 第28回 | 隅野隆徳 | 原田敬三 |
| 1978年6月 | 第29回 | 小田中聰樹 | 堀野紀 |
| 1979年6月 | 第30回 | 田山輝明 | 堀野紀 |
| 1980年6月 | 第31回 | 田山輝明 | 堀野紀 |
| 1981年6月 | 第32回 | 堀野紀 | 小野寺利孝 |
| 1982年6月 | 第33回 | 堀野紀 | 小野寺利孝 |
| 1983年5月 | 第34回 | 堀野紀 | 小野寺利孝 |
| 1984年6月 | 第35回 | 小野寺利孝 | 高山俊吉 |
| 1985年6月 | 第36回 | 高山俊吉 | 木村晋介 |
| 1986年7月 | 第37回 | 梓澤和幸 | 服部大三 |
| 1987年5月 | 第38回 | 梓澤和幸 | 服部大三 |
| 1988年6月 | 第39回 | 大出良知 | 梓澤和幸 |
| 1989年6月 | 第40回 | 大出良知 | 宮原哲朗 |
| 1990年6月 | 第41回 | 大出良知 | 宮原哲朗 |
松本祥枝

| まつもと さちえ 松本 祥枝 |
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生誕:   (1976-08-16) 1976年8月16日（48歳） 大阪府大阪市
国籍:   日本
出身校:  神戸学院大学
職業:  キャリア・コンサルタント
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松本 祥枝（まつもと さちえ、1976年8月16日 - ）は、日本のキャリア・コンサルタント。エキリーブル代表。
人物

大阪府出身。特定非営利活動法人日本キャリア開発協会会員／CDA（キャリア・ディベロップメント・アドバイザー）。
大阪府緊急就労・生活相談センター「サポートネットOSAKA」、京都府総合就業支援拠点「京都ジョブパーク」、京都府大学新卒者等就職支援事業「京都学生等就職支援プロジェクト」相談員を務めている。
経歴

大阪府大阪市出身。大阪府立天王寺高等学校を経て、神戸学院大学法学部卒業。2001年に広告代理業の株式会社アドウェイズ（東証マザーズ：2489）を現社長の岡村陽久と共同設立。現在のアフィリエイトの基となる成功報酬型広告（アクション課金型広告）をスタートさせる。その他、教育、IR支援、イベント運営、大学生就職支援などを経て、2010年にキャリア・コンサルタントとして独立。
アイザック・ニュートン

| Isaac Newtonアイザック・ニュートン |
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 1689年のニュートン（ゴドフリー・ネラー画）
生誕:  Isaac Newton グレゴリオ暦： (1643-01-04) 1643年1月4日  イングランド王国・リンカンシャー州ウールズソープ＝バイ＝コルスターワース
死没:  グレゴリオ暦： (1727-03-31) 1727年3月31日（84歳没）  グレートブリテン王国・ イングランド・ミドルセックス州ケンジントン
居住:  イングランド
国籍:  イングランド（グレートブリテン王国）
研究分野:  自然哲学、数学、物理学、天文学、錬金術、神学、キリスト教神学、経済学
研究機関:  ケンブリッジ大学 王立協会、王立造幣局
出身校:  ケンブリッジ大学トリニティ・コレッジ
指導教員:  アイザック・バロー、Benjamin Pulleynなど
主な指導学生:  ロジャー・コーツ、ウィリアム・ホイストンなど
主な業績:  ニュートン力学（古典力学）の創始、万有引力の法則の発見、微積分法、光学、光のスペクトル分析、二項級数、二項定理、自然哲学の数学的諸原理、ニュートン法など
主な受賞歴:  王立協会フェロー、Knight Bachelorなど
 署名 
プロジェクト:人物伝
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サー・アイザック・ニュートン（英: Sir Isaac Newton、ユリウス暦：1642年12月25日 - 1727年3月20日）はイングランドの自然哲学者、数学者、物理学者、天文学者、神学者である。主な研究業績としては、現在「ニュートン力学」とも称される古典力学や微積分法の創始があげられる。物質にはたらく力として万有引力の考え方を提唱し、これは天文学を含む古典力学において長く中核的な役割を果たすことになった。現在の国際単位系 （SI）における力の計量単位であるニュートン（英: newton、記号: N）は彼の名に因む。また、光学の発展にも貢献した。
アリストテレス以来のスコラ学の運動理論や自然観は思弁的で、言葉で論ずるばかりで実験を行わず運動の定式化（数式化）も行われておらず、その状態はジャン・ビュリダンの14世紀のインペタス理論やデカルトが17世紀に刊行した自然哲学の教科書的な書物『哲学原理』で公表した渦動説でも同様であった。先人ガリレオ・ガリレイが実験を行い、位置・速度・時間など量と量の関係を数式を用いて定式化（en:Formulation）することに成功し自然哲学を一歩前進させたものの、まだ「月下界」（地球上）と「天界」を別の世界と考え別々の理論で説明するという過ちを犯す状態にとどまっていた。ニュートンは同時代人のロバート・フックと競争しつつ、天界でも地球上でも「同一の力」（万有引力）が働いて運動しているにすぎないと見抜き、宇宙全体を「ひとつの法則」や「ひとつの数式」で統一的に説明する理論体系を築き、近代科学へと繋がる道を示した。
また造幣局長等にも任じられ、通貨偽造犯を逮捕・処刑するために辣腕をふるい、イギリスの通貨を護り、1717年にはニュートン比価および兌換率を定めた。これはナポレオン戦争による兌換停止を経た後も、1821年5月にイングランド銀行により再開された。
生前に公開されていた活動ではないが、ニュートンは個人的には錬金術などの研究も行い、当時のイギリスでは異端とされる聖書解釈も独りで熱心に探求した人物であり、20世紀後半ころからは「最後の魔術師」と評されたり、ケインズからは「片足は中世に置き、片足は近代科学への途を踏んでいる」と評されている人物である。
生涯 > 生い立ち

ニュートンは、ユリウス暦1642年12月25日にイングランド東海岸の州 リンカンシャーの小都市グランサム郊外の寒村ウールスソープ＝バイ＝カールスターワース（英語版）で生まれた。父の名は同名のアイザック・ニュートンである。母であるハナ・アスキューは、出産の3か月前に夫とは死別しており、自身の実家にて出産した。ニュートンは未熟児であったとされ、産婆には「この子は長生きすまい」とさえ言われたという。
生前の実父は、ヨーマン（独立自由農民）と貴族との中間的な身分であり、郷士のような存在であった。農園を営み、37歳のときに近郊の農家の娘だったハナ・アスキューと結婚した。バーナバス・スミス（ニュートンの義父。後述）によると、実父アイザックは「粗野な変人」であったとされる。
ニュートンが3歳のとき、母ハナ・アスキューは近隣の牧師のバーナバス・スミスと再婚した。このとき、ニュートンは生母の元から離れて、祖母に養育されることになり、幼くして両親を知らぬ子となった。母親が再婚した理由のひとつは、ニュートンの養育費を得ることでもあったとされる。ニュートンは母の再婚に反発し、「放火して家ごと焼き殺す」などと恫喝さえしたという。後年のニュートンは、この一時の激情に駆られた発言を悔いて、実母とは付かず離れずの関係を保ちつつも、その晩年の世話をしたとされる。
ニュートンの学才に気付いたのは養育した親類であった。1655年にニュートンはグランサムのグラマースクール（グランサム・キングズ・スクール（英語版））に入学することになった。この学校は自宅から7マイルも離れており、母の知り会いの薬剤師であるクラーク家に下宿した。ニュートンはこの下宿先で薬学関係の蔵書に出会い、それらに興味を持つようになったとされる。また、クラーク家の養女のストーリーと親友となり、ニュートンはストーリーと18歳で婚約に至った。ニュートンは法的な結婚はせず、終生独身のままであったが、ストーリーとは後年に至るまで親密な交際を続け、金銭的な援助も続けたとされる。
グラマースクール時代のニュートンは自省的な生活を送り、薬草の収集、水車、日時計、水時計の製作などを行っていた。体が小さく内向的で目立たぬ子で、友人らのからかいの的であったが、あるとき自分をいじめた少年に喧嘩で勝ち、自信を持つようになったとされる。
グラマースクールに通って2年が経ち14歳になったときに、先述の継父スミスが死去した。ニュートンの生母ハナ・アスキューは継父との3人の子らとともに、ウールスソープの家へと戻ってきた。母は、ニュートンの実父が遺した農園を営むことを考え、ニュートンに農作業を手伝わせようと、グラマースクールを退学させた。ところがニュートンは農作業を放棄し、かつての下宿先であったクラーク家に行っては化学書を読んだり水車づくりに熱中したとされる。こういった経緯から、母はニュートンの気性が農業に向いていないと気付き、ニュートンの将来を親類や友人らと相談した。そして、彼らの助言から、ニュートンをケンブリッジ大学のトリニティ・カレッジで学ばせることを決めた。ニュートンは2年を経てグラマースクールに復学し、トリニティカレッジの入学試験のため聖書や算術、ラテン語、古代史、初等幾何などを学んだ。