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歴史 > 室町時代

南北朝時代になると、行阿が『仮名文字遣』（1363年以降成立）を著し、仮名遣いの対象語数は1000語以上と大幅に増やした。しかしこのころの京都方言のアクセント体系には非常に大きな変化が生じており、アクセントの高低が変化した語も少なくなかった上に、複合語になるとアクセントが変化する現象なども生じていた。それまでの京都のアクセントでは、二つ以上の言葉が複合語になるなどしてもそれぞれ同じアクセントに保たれたので、同じ語をアクセントにより常に一貫した仮名で書くことも可能だったのである。これらの変化により、/wo/の音を含む言葉もアクセントが変化する例が多く現れ、『仮名文字遣』の「を」と「お」のアクセントによる書き分けは、それまでの仮名遣いとは食い違うことになった。このアクセントの変化について当時の人々は気づくことができず、長慶天皇は『仙源抄』でこの「を・お」の書き分けに当時のアクセントと合わないものがあったことから、定家の定めた仮名遣いを批判した。しかしこののち一般には『仮名文字遣』に記される仮名遣いが「定家仮名遣」として世に広く受け入れられ、「を・お」の書き分けもこれが典拠とされた。定家仮名遣は和歌や連歌など歌道の世界などで広く使われたが、それ以外の分野では「を」「お」および語中・語尾の「ほ」の書き分けは混用した状態が続いた。
16世紀（室町時代後期）のキリシタン資料におけるローマ字表記では、オとヲは語頭・語中・語尾いずれにおいても uo や vo で表記されている（当時は W という文字は確立しておらず、/w/ にも V が用いられた）ことから、この時代においてもオ、ヲの発音は /wo/ であったことが分かる。
歴史 > 江戸時代

江戸時代に版行された浄瑠璃本では、「を・お」は定家仮名遣に概ね一致する書き分けがなされていたが、変字法的に用い、文中で「を・お」が出てくる度に「を」と「お」を交互に用いるなどの用法も見られた。
江戸時代の契沖（1640年 - 1701年）は、『万葉集』、『日本書紀』などの上代文献の仮名遣いが定家仮名遣と異なることに気付き、源順の『和名類聚抄』（承平年間、931年 - 938年頃成立）以前の文献では仮名遣いの混乱が見られないことを発見した。そこで、契沖は『和字正濫鈔』（元禄8年〈1695年〉刊）を著し、上代文献の具体例を挙げながら約3000語の仮名遣いを明らかにして、仮名遣いの乱れが生じる前の上代文献に基づく仮名遣いへ回帰することを主張した。契沖の仮名遣いは契沖の没後に次第に一般に受け入れられていった。また、本居宣長は『字音仮字用格』（安永5年〈1776年〉刊）で五十音図における鎌倉時代以来の誤りを指摘し、それまでア行にヲ、ワ行にオが収められていたのを本来の位置に正した。
18世紀中頃には、オ・ヲの発音が /wo/ から /o/ に変化し現代と同じになった。享保12年（1727年）に江戸で出版された『音曲玉淵集』には、「ウヲと拗音に唱ふる事悪」とあり、既に当時の江戸ではオ・ヲは /wo/ ではなく /o/ だったとみられる。明和8年（1771年）に上方で成立した『謳曲英華抄』には、「をハうより生ずる故に初に微隠なるうの音そひて唇にふれてうをといはる」とあるが、この本は実際の口語と異なる謡曲の発音を教えるものであるから、既にこの頃には上方の口語でもオ・ヲは /o/ だったと見られる。
歴史 > 明治時代以降

明治6年（1873年）、契沖の仮名遣いを基礎に、古文献を基準とした歴史的仮名遣が『小学教科書』に採用され、これ以降学校教育によって普及し一般に広く用いられた。
また、台湾統治時代に台湾語をカナ標記で示す際のルールで「ヲ」をワ行用ではなく母音の1つで使用したことがある、詳しくは台湾語仮名を参照。
しかし1946年（昭和21年）には表音式を基本とした『現代かなづかい』が公布され、現代の発音を反映した仮名遣いが採用された。これにより「お・を」の表記は語源に関わらず「お」に統合されることになったが、助詞の「は」「へ」「を」に関しては使用頻度が高く書き換えの抵抗感が強いため、発音通りに「わ」「え」「お」と書くのではなくそのまま残された。このため、「を」は助詞専用の仮名として残ることになった。これは完全な表音式仮名遣いに移行するまでの繋ぎの予定だったが、『現代かなづかい』はそのまま定着してしまったため、小幅な修正を加えて昭和61年（1986年）に公布された『現代仮名遣い』でも、「を」は助詞のみに残された。
現代の用法

現代仮名遣いでは、「を」を用いるのは格助詞の「を」、およびそれを含む複合語の「をば」「をや」「をも」「てにをは」などや、成句の「～せざるを得ない」「やむを得ない」など少数の語に限られる。発音は [o] である。
歌の場合、「を」を [β̞o̜] や [β̞o̜] で発音する歌手がしばしば見られる。
歴史的仮名遣いで「を」が含まれる語

歴史的仮名遣いに基づいた五十音順に示す。以下に示した語の「を」は、助詞の「を」を除いて、現代仮名遣いでは全て「お」に書き換える。発音は標準語や東京方言では語頭・語中・語尾に関わらず全て [o] である。
歴史的仮名遣いで「を」が含まれる語 > 和語

青（あを）、青い（あをい）、功（いさを）、魚（いを）、魚（うを）、鰹（かつを）、香・薫（かをり）、香る・薫る・馨る（かをる）、竿・棹（さを）、栞（しをり）、萎れる（しをれる）、撓（たを）、嫋やか（たをやか）、手弱女（たをやめ）、撓（たをり）、手折る（たをる）、十（とを）、益荒男・丈夫・大夫（ますらを）、操（みさを）、澪（みを）、夫婦（めをと）、やおら（やをら）、～を（助詞）、尾（を）、小（を）、峰・丘（を）、雄・男・牡（を）、麻（を）、緒（を）、岡・丘（をか）、陸（をか）、傍・岡（をか）、犯す・侵す・冒す（をかす）、拝む（をが、ねらむ、む）、傍目・岡目（をかめ）、荻（をぎ）、桶（をけ）、朮（をけら）、痴・烏滸・尾籠（をこ）、烏滸がましい（をこがましい）、鰧・虎魚（をこぜ）、長（をさ）、筬（をさ）、訳語（をさ）、おさおさ（をさをさ）、幼い（をさない）、収める・納める・治める・修める（をさめる）、惜しい（をしい）、鴛鴦（をしどり）、教える（をしへる）、雄・牡（をす）、食す（をす）、教わる（をそはる）、復・変若（をち）、遠・彼方（をち）、叔父・伯父（をぢ）、叔父さん・伯父さん（をぢさん）、夫（をっと）、男（をとこ）、縅（をどし）、一昨年（をととし）、一昨日（をととひ）、少女・乙女（をとめ）、囮（をとり）、踊る（をどる）、斧（をの）、戦く（をののく）、叔母・伯母（をば）、叔母さん・伯母さん（をばさん）、小母さん（をばさん）、終わる（をはる）、甥（をひ）、終える（をへる）、女郎花（をみなへし）、檻（をり）、居る（をる）、折る（をる）、大蛇（をろち）、女（をんな）、男（をぐな）
歴史的仮名遣いで「を」が含まれる語 > 漢字音 > 呉音

乎（ヲ）、屋（ヲク）、曰・戉・粤・越・鉞・榲・膃（ヲチ）、宛・苑・垣・怨・爰・袁・冤・温・椀・援・寃・媛・園・榲・猿・蜿・瘟・薀・穏・鴛・薗・轅・鋺・鰛・贇・鰮（ヲン）
歴史的仮名遣いで「を」が含まれる語 > 漢字音 > 漢音

汚・於・烏・悪・嗚・塢（ヲ）、瓮・翁・蓊・甕・鶲（ヲウ）、屋（ヲク）、榲・膃（ヲツ）、温・榲・瘟・穏・鴛・薀・鰛・鰮（ヲン）
歴史的仮名遣いで「を」が含まれる語 > 漢字音 > 唐音

和（ヲ）
歴史的仮名遣いで「を」が含まれる語 > 漢字音 > 慣用音

奥（ヲク）、愠・慍・褞（ヲン）
を に関わる諸事項

固有名詞では、アヲハタ株式会社、さいとう・たかを、私屋カヲル、眞鍋かをり、ナナヲアカリなどに「を・ヲ」が用いられる例が見られる。
地名では、京都府京都市伏見区深草ヲカヤ町、愛知県海部郡飛島村大字飛島新田字竹之郷ルヲノ割など稀に使用される。また、地名をいろは順で表している地域（いろは順#地名・地番にいろは順を用いた例を参照）において、「い」から数えて12番目の意味で用いられることがある。
隠語やインターネットスラングなどでは、「ヲタク」や、その省略形の「ヲタ」など、語源に関わらずオをヲに書き換えることがある。
みずほ銀行など一部の銀行では、振込の名義人に「ヲ」を使用することができない。なお、みずほ銀行においては、他の金融機関からの振込入金で振込名義人の中に「ヲ」の字が含まれていた場合、自動的に「オ」に変換されて表示・記帳される。
自動車用ナンバープレートでは、字面が似ている「あ」との混同を避ける為、「お」の代わりに「を」が用いられている。
日本国内の鉄道の車両形式では、秩父鉄道が唯一貨車の形式記号に「ヲ」を用いている。これは「オ」は旧国鉄以来各社が客車形式に用いているため、それと区別するための措置とされている。
愛媛県では「を」と「お」を区別して発音している人が多数派である。
「を」の筆順
「ヲ」の筆順
省略した使用例
おはな（を）
とらないで
ください
ジュリー・クリスティ

ジュリー・フランシス・クリスティ（Julie Frances Christie、1940年4月14日 - ）は、イギリスの女優。これまでアカデミー主演女優賞に4度ノミネートされ、1965年の『ダーリング』で同賞を受賞した。
来歴

父親が紅茶のプランテーションを経営していたため、インドのアッサム州チュークアで生まれる。母親はウェールズ人の画家。
ロンドンの演劇学校（スクール・オブ・スピーチ・アンド・ドラマ）で学び、1957年にエセックスのFrinton Repertoryのメンバーとしてデビュー。ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの舞台などに出演して、1961年に映画デビュー。1965年のイギリス映画『ダーリング』でアカデミー主演女優賞を受賞し、一躍トップ・スターになる。以後、多数のハリウッド作品に出演。1980年代頃からイギリスに戻り、イギリスの作品を中心に活動している。
2006年（劇場では2007年）公開の女優サラ・ポーリーの長編監督デビュー作品である『アウェイ・フロム・ハー君を想う』での演技が高く評価され、第65回ゴールデングローブ賞主演女優賞（ドラマ部門）など多数の映画賞を受賞、第80回アカデミー賞主演女優賞にもノミネートされた。
私生活

1960年代、70年代はテレンス・スタンプやウォーレン・ベイティと交際。1979年からジャーナリストのダンカン・キャンベルとはパートナーの関係であったが、2007年に結婚した。
1970年代頃から動物の権利、環境保護、反核主義者などの政治的行動に活発である。
主な出演作品

| 公開年 | 邦題  原題 | 役名 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1965 | 若き日のキャシディ Young Cassidy | デイジー |  |
| 1965 | ダーリング Darling | ディアナ・スコット | アカデミー主演女優賞 受賞 英国アカデミー賞 主演女優賞 受賞 ニューヨーク映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞 女優賞 受賞 |
| 1965 | ドクトル・ジバコ  Doctor Zhivago | ラーラ | ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞 女優賞 受賞 英国アカデミー賞 主演女優賞 ノミネート |
| 1966 | 華氏451  Fahrenheit 451 | クラリス／リンダ | 英国アカデミー賞 主演女優賞 ノミネート |
| 1967 | TONITE! LET'S ALL MAKE LOVE IN LONDON Tonite Let's All Make Love in London |  |  |
| 1967 | 遥か群衆を離れて  Far from the Madding Crowd | バテシバ |  |
| 1968 | 華やかな情事  Petulia | ペチュリア |  |
| 1970 | 恋  The Go-Between | マリアン | 英国アカデミー賞 主演女優賞 ノミネート |
| 1971 | ギャンブラー  McCabe & Mrs. Miller | コンスタンス・ミラー | アカデミー主演女優賞 ノミネート |
| 1973 | 赤い影 Don't Look Now | ローラ・バクスター | 英国アカデミー賞 主演女優賞 ノミネート |
| 1975 | ナッシュビル  Nashville | 本人役 |  |
| 1975 | シャンプー  Shampoo | ジャッキー・ショーン | ゴールデングローブ賞 主演女優賞（ミュージカル・コメディ部門） ノミネート |
| 1977 | デモン・シード  Demon Seed | スーザン・ハリス | サターン賞 主演女優賞 ノミネート |
| 1978 | 天国から来たチャンピオン  Heaven Can Wait | ベティ・ローガン |  |
| 1981 | 鏡の国の“D”  Memoirs of a Survivor | D |  |
| 1982 | 戦場の罠 The Return of the Soldier | キティ |  |
| 1983 | 熱砂の日  Heat and Dust | アン |  |
| 1986 | キングの報酬 Power | エレン・フリーマン |  |
| 1986 | ミス・メリー Miss Mary | メリー |  |
| 1986 | 愛と野望のドイツ家 Väter und Söhne - Eine deutsche Tragödie | シャーロット | テレビ・ミニシリーズ |
| 1988 | ミッドナイト・プリズナー Dadah Is Death | バーバラ | テレビ映画 |
| 1990 | フールズ・オブ・フォーチュン  Fools of Fortune | クイントン夫人 |  |
| 1996 | ドラゴンハート  Dragonheart | アイリン女王 |  |
| 1996 | ハムレット  Hamlet | ガートルード |  |
| 1997 | アフターグロウ  Afterglow | フィリス・マン | ニューヨーク映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 全米映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 インディペンデント・スピリット賞 主演女優賞 受賞 アカデミー主演女優賞 ノミネート サテライト賞 主演女優賞（ドラマ部門）ノミネート |
| 2001 | ルーヴルの怪人  Belphégor - Le fantôme du Louvre | グレンダ・スペンサー博士 |  |
| 2002 | アムステルダム 恋の旅 Snapshots | ナーマ |  |
| 2004 | トロイ  Troy | テティス |  |
| 2004 | ハリー・ポッターとアズカバンの囚人  Harry Potter and the Prisoner of Azkaban | マダム・ロスメルタ |  |
| 2004 | ネバーランド  Finding Neverland | デュ・モーリエ夫人 | 英国アカデミー賞 助演女優賞 ノミネート 全米映画俳優組合賞キャスト賞 ノミネート |
| 2004 | トゥルーへの手紙  A Letter to True |  | ナレーション |
| 2005 | あなたになら言える秘密のこと  The Secret Life of Words | インゲ |  |
| 2006 | アウェイ・フロム・ハー君を想う  Away from Her | フィオーナ・アンダーソン | ゴールデングローブ賞 主演女優賞（ドラマ部門） 受賞 全米映画俳優組合賞 主演女優賞 受賞 全米映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 放送映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 ジニー賞 主演女優賞 受賞 ニューヨーク映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 トロント映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 ブロードキャスト映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 オンライン映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 ヒューストン映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 サンフランシスコ映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 ワシントンD.C映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 サンディエゴ映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 サウスイースタン映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 ダラス・フォートワース映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 フェニックス映画批評家協会賞 主演女優賞 受賞 アカデミー主演女優賞 ノミネート 英国アカデミー賞 主演女優賞 ノミネート |
| 2009 | ニューヨーク、アイラブユー New York, I Love You | イザベル |  |
| 2009 | ブラック・レコード〜禁じられた記録〜 Glorious 39 | エリザベス叔母さん |  |
| 2011 | 赤ずきん  Red Riding Hood | おばあちゃん |  |
| 2012 | ランナウェイ/逃亡者 The Company You Keep | ミミ・ルーリー |  |
| 2017 | マイ・ブックショップ The Bookshop |  | ナレーター |
オラフ・ステープルドン

オラフ・ステープルドン（William Olaf Stapledon, 1886年5月10日 - 1950年9月6日）は、イギリスの小説家、哲学者。壮大なスケールの作品で、後年のSF作家に大きな影響を与えた。
経歴

イギリスのリヴァプールの南のウィラルで生まれ、6歳までは父親の赴任先であるエジプトのポートサイドで過ごした。オックスフォード大学のベイリオル・カレッジで近代史を学ぶ。第一次世界大戦では救急部隊に所属。1920年にリヴァプール大学で哲学の博士号を取得、その後、英文学、哲学、心理学の講師を務めるなどした。1919年に従姉妹のアグネスと結婚。
1930年に発表した『最後にして最初の人類』で小説家として認められた。1948年にはポーランドで開かれた「平和のための世界識者会議」に出席。同年、英国惑星間協会でアーサー・C・クラークの招待を受け講演した。
1950年9月6日に、冠状動脈閉塞で死去した。
夫人との結婚前のラブレターの他、作家のH・G・ウェルズ、ナオミ・ミッチソン、ヴァージニア・ウルフ、アーサー・ケストラー、オルダス・ハクスリー、哲学者のバートランド・ラッセルらとの書簡も残されている。
2001年に、第1回コードウェイナー・スミス再発見賞を贈られた。
作品

長編小説『最後にして最初の人類』は人類の20億年に渡る未来を描いた作品で、当時無名でありながらも高い評価を得た。ちなみにこの時まで、ステープルドンはほとんどSF小説を読んだことがなかったという。
続いて1937年に発表した『スターメイカー（英語版）』は、さらに宇宙規模のスケールを拡大した幻視的な作品で、第一次大戦後の次の戦争の危機が忍び寄る時代を背景に、平和への思いとその観念的な解決を遠未来から俯瞰して見せ、そのあまりに冷たく美しいヴィジョンによりブライアン・オールディスによって「堪えがたいほど壮麗な作品」と評された。ホルヘ・ルイス・ボルヘスはスペイン語版の解説で、文学の新しい形態である「科学的な性格を持つ寓話あるいは空想譚」のうち、ポーはその両者に取り組み、ステープルドンは両者を結合させたと述べ、また「世界の複数性とその劇的な歴史の、蓋然性と信憑性を備えた表現でもある」と評している。また物理学者フリーマン・ダイソンは、ダイソン球を始めとする宇宙文明に関するアイデアを『スターメイカー』から得たとしている。
他に代表的なSF小説として、現代に現われた超人類を描いた『オッド・ジョン』、人間と同等の知能を持った犬の物語『シリウス』がある。どの作品においても、人類の未来についての深い洞察が込められている。
存命中に最も売れた本は、素人向けの哲学の歴史と実践のための入門書"Philosophy and Living, 2 volumes"だという。
作品 > 作品リスト

小説
最後にして最初の人類 (Last and First Men) 1930年
(Last Men in London) 1932年
オッド・ジョン (Odd John) 1935年
スターメイカー (Star Maker) 1937年
(Darkness and the Light) 1942年
シリウス (Sirius) 1944年
(Death into Life) 1946年
(The Flames) 1947年
(A Man Divided) 1950年
評論など
(A Modern Theory of Ethics: A study of the Relations of Ethics and Psychology) 1929年
(Waking World) 1934年
(Saints and Revolutionaries) 1939年
(New Hope for Britain) 1939年
(Philosophy and Living, 2 volumes) 1939年
(Beyond the "Isms") 1942年
(Youth and Tomorrow) 1946年
作品 > 翻訳

『オッド・ジョン』矢野徹訳、早川書房〈ハヤカワ・SF・シリーズ〉、1967年。
『オッド・ジョン』矢野徹訳、早川書房〈ハヤカワ文庫SF〉、1977年。ISBN 4-15-010221-X。
『エスパー島物語』矢野徹訳、水田秀穂絵、岩崎書店〈エスエフ世界の名作 23〉、1967年。 上記の児童向け訳
『超人の島』矢野徹訳、水田秀穂絵、岩崎書店〈SFこども図書館 23〉、1976年2月。ISBN 4-265-92223-6。
「シリウス」中村能三訳『世界SF全集 第6巻』早川書房、1970年。 ISBN 4-15-200006-6。
『シリウス』中村能三訳、早川書房〈ハヤカワ文庫SF〉、1976年。ISBN 4-15-010191-4。
『スターメイカー』浜口稔訳、国書刊行会〈クラテール叢書 14〉、1990年5月。 ISBN 4-336-03013-8。
『スターメイカー』浜口稔訳（新装版）、国書刊行会、2004年1月。ISBN 4-336-04621-2。
『スターメイカー』浜口稔訳、筑摩書房〈ちくま文庫〉、2021年11月。ISBN 978-4-480-43565-1。 改訳版
『最後にして最初の人類』浜口稔訳、国書刊行会、2004年2月。 ISBN 4-336-04538-0。
『最後にして最初の人類』浜口稔訳、筑摩書房〈ちくま文庫〉、2024年6月。ISBN 978-4-480-43954-3。 改訳版
『火炎: ファンタシー』青野丸香訳、デザインエッグ社、2021年7月。ISBN 978-4815027759。
作品 > 映画化

最後にして最初の人類 (映画)（英語版）
注

↑  内田兆史訳「オラフ・ステイプルドン『スターメイカー』」（『序文つき序文集』国書刊行会 2001年）
ジュリアナ東京

ジュリアナ東京 入口跡（2022年9月）
ジュリアナ東京（ジュリアナとうきょう）は、1991年（平成3年）5月15日から1994年（平成6年）8月31日までウォーターフロントと呼ばれた東京都港区芝浦に所在していたディスコである。正式名称は「JULIANA'S TOKYO British discotheque in 芝浦」である。
概要

ジュリアナ東京は、総合商社・日商岩井（当時）とイギリスのレジャー企業・ウェンブリーの共同出資により、1991年5月15日にオープンした。所在地は東京都港区芝浦1-13-10 第三東運ビル1階。総面積は1200m²、最大収容人数は2,000人。
ジュリアナ東京で扱う音楽ジャンルは、オールジャンルの時期を経て、イタロハウス、ハードコアテクノ、ハイパーテクノに変遷した。また、ジュリアナ東京のメインDJは、当時のディスコ専属DJとしては珍しい、アイルランド人のジョン・ロビンソンで、彼のDJスタイルやMCもジュリアナ東京を特徴付けた。
所在地だった港区芝浦・海岸地区は、バブル期にはウォーターフロント地区と呼ばれ、港湾設備や倉庫を改造した「芝浦ゴールド」（港区海岸）や「オーバー2218」といった有名ディスコが存在し、1980年代後半にはディスコ・ムーブメントの発信地として脚光を浴びていた。ただし、当施設は前述の通りいわゆるバブル崩壊後にオープンしている。
歴史 > 開業までのいきさつ

1990年春、東京倉庫運輸の経営陣（当時）から「今度、テナントが出て行く倉庫があるので、そのスペースを有効活用できないか」と相談を受けた、当時日商岩井の一社員であった折口雅博がディスコを提案した際、「ディスコを運営する会社に建物をリースする形なら企画に乗ってもいい」と同意を得た。折口は日商岩井の上司の反発を受けながらも開業資金を集め、東京倉庫運輸の子会社である東運レジヤーとの共同出資で、1991年5月15日にジュリアナ東京を開業した。
ジュリアナ東京開店時のコンセプトは、「普通のOLが上品な夜を過ごせるイギリス資本のコンサバティブディスコ」。これは、バブル期の時代の最先端であり、一見客には極めて入りづらかった「芝浦ゴールド」（1989年開店）へのアンチテーゼとして立案されたが、お立ち台ブームにより変化していった（後述）。
エントランスからサイドがオブジェで飾られた空間を通り、まず巨大な自動ドアに辿り着く。そのドアから一歩中に入ると、DJブース、色鮮やかなライティングが眼前に現れ、重厚なサウンドが響き渡り、大箱のダンスフロアの熱気が一気に肌を打つという空間だった。
女性のみが登れるお立ち台に対し、ダンスフロアを挟んでDJブースの向かい側の男性でも利用できる通称「雛壇（ステージ）」や、ボディソニックの音響設備、レーザー・スモーク・モニター等を取り入れ、ライティングオペレーション、ダンスフロアには巨大なシャンデリア、壁画やオブジェも設置し、大きな空間を最大限に活用した時代の最先端の大箱ディスコであった。また、DJジョン・ロビンソンの「ジュリアナス〜トキオ〜！」は会場のボルテージが最高潮に達するほど有名なMCである。海外アーティストを頻繁に招きライブも実施した。
歴史 > 絶頂期

ジュリアナ東京に関して象徴的に語られることが多いのが、通称「お立ち台」と呼ばれる、ダンスホールの両脇に設置された高さ130cm程のステージである。このお立ち台やそこで踊る女性がマスコミに大々的に取り上げられるにつれ、次第にワンレン・ボディコンの女性が集まるようになる。お立ち台でジュリ扇（ジュリアナのロゴ入り扇子でVIPルームで配られたもの。または羽付き扇子）を振り回して踊る光景が一世を風靡した。
店内は基本的にフリーシート。しかしVIPルームを含めても、席数は300弱であったため、ほとんどのゲストが着席できない状態であった。開店前には、田町の東京ガスの外塀の前にまで行列ができ、約500人は開店前に並ぶことも頻繁であった。一方、ドレスコード、入場制限等で、一日500人以上のゲストの入場をお断りすることもあった。
オーダーは着席ゲストしか取らない（人が多すぎてオーダーしたゲストを識別できない。伝票にテーブルナンバーが書けない）ため、バーやフードコーナーに基本的に並ぶ必要があった。混んでいると30分から1時間程度並ぶ必要があった。全盛期は、平日でも1000人以上の集客があり、台風で山手線が止まった月曜日[いつ?]であっても、約800人が来店した。1991年年末頃の金・土・日曜日は2000人以上、3000人を超えることもままあった。そのため、店内が鮨詰め状態であり、周囲の他人と触れることなく、店内を移動することは不可能であった。
メディアの取材が1日20社を超えることもあり、海外メディアも取材していた。映画の試写会、サークルのイベントパーティ、企業の貸切イベント等がジュリアナで実施された。
最寄り駅のJR田町駅の芝浦口では、ジュリアナ東京まで徒歩で赴くボディコン女性たちの姿が見られ、昼のオフィス街のOLの服装とはそぐわない、ある種異様な光景が日常茶飯事のように見受けられた。また、閉店間際になると、帰宅する女性を家まで送り届けるという名目で、周辺で「ゲッターズ」と呼ばれるナンパ車が多く出没した。帰りの山手線の中でも、ボディコンを着たまま電車に乗って帰る女性が数多く見受けられた。なお、「ジュリ扇」と言われる羽の扇子は、後期には田町駅からジュリアナまでの間の歩道の露天等でよく売られていた。
なお、テレビ番組でボディコン女性が「ジュリ扇」を振り回して踊る光景やジュリアナ東京の映像が、今日も「バブルを象徴する光景」として紹介されることが多い。しかし、ジュリアナ東京が営業していた1991年5月から1994年8月は、実際には徐々に進行するバブル崩壊期、景気後退期にあたることに注意が必要である 。このズレは、この時期にはまだバブルの物語が終わっていなかった証左とされる。
折口は日商岩井を退職してジュリアナ東京の経営に専念していたが、別の企業への運営委託を契約違反とした東京倉庫運輸側から経営権に関して提訴され、同社と和解した後、ジュリアナ東京の経営を退いた。
歴史 > 経営不振

一因に、大ブームにおけるエイベックスの『JULIANA'S TOKYO』シリーズのCD売り上げ増加に伴い、1993年に入るとCDの付録についている無料入場券を持っての一見客が、次第に多数を占めるようになっていったことが挙げられる。つまり、それまでと違うミーハーな客層、一見の初心者が増えたことによって、上客であった芸能人やモデル、医者やサラリーマン、遊び人大学生などの常連などは、ライバルの「芝浦ゴールド」や六本木、西麻布など他のエリアのディスコや新進のクラブに流れ、足が遠のいた上、その一見客がリピートしないことにより、次第に収益が悪化していった。
また実感は薄かったが、開店時にはすでにバブル景気は終わっており 、徐々に深刻化するバブル崩壊の余波がそれに輪をかけた。
さらに、単に「肌を露出した女性が多い」といった一面的なマスメディアの偏見報道により、下心を抱いた男性が集まってきて雰囲気が壊れ、荒廃していった。1993年に入ってからは、女性の露出度の高さに対し度々警察の指導・捜査が入り、臨時休店・休業が増加したことも経営に悪影響を与えた。1993年11月にはお立ち台は撤去された。後に「クリスタル（サイド）ステージ」と名前を変え、高さも面積も縮小して復活したが、この一連の騒動で失った客足を取り戻すことはできなかった。
歴史 > 閉店

1994年初頭に閉店を発表した際、マスコミ向けには「ディスコシーンにおける役割は充分果たした上での栄誉ある撤退」とし、表向きではジュリアナサウンド・音楽シーン・ファッション・ブームの創造を広く世間に認知させたジュリアナの威光が地に落ちる前の「勇気ある撤退」とされた。しかし実際には、上記のように客足の落ち込みによる経営不振が閉店の一番の要因であった。
また、小箱の「クラブ」に日本のダンスシーンのブームが移ったことと、さらに1980年代前半から続いたと言われる「第二次ディスコブーム」自体の終焉であったと言われることも多い。
1994年8月31日の営業最終日は無料開放となり、閉店を惜しむファンが全国から詰め掛けた。数千人収容できるホールにも入りきらず、入場待ち列が田町駅まで続くほどで、翌日昼過ぎまでアンコールの声が続いた。最終営業日の入場者数は約4000人。1万人が並んだと言われ、入場できないゲストの様子がTVでも放映された。
歴史 > その後

閉店後のジュリアナ東京跡では、総合スポーツセレクトショップ「ASR芝浦」がディスコ時代の建物を一部小変更した上で営業していたが、2011年1月5日に閉店した。その後、東運レジヤーは2014年1月に株主総会で解散を決議した後、同年7月に特別清算。ジュリアナ東京に関する商標権等は東京リクリエーションに移った。
2008年に「avex20th anniversary」企画として、Club Legendが実施され、かつてディスコ「MZA有明」だったディファ有明において、一日限りジュリアナ東京が復活した。その時の入場者数も4000人、1万3000人が並んだとされる。
2018年10月26日、大阪市北区堂山町にて、JULIANA'S TOKYO BRITISH DISCOTHEQUE IN OSAKA として復活したが、2020年5月、新型コロナウイルスの感染拡大の影響により閉店した。
2021年11月6日ジュリアナ東京30周年前夜祭にて六本木、バーレスク東京、2021年11月13日14日の2日間限定で渋谷CAMELOTにてジュリアナ東京30周年イベントが行われた。
店内施設

スタッフルーム: V1の1階。トイレあり。男女兼用。更衣もここ（女子用カーテン有り）。
ストックルーム: V2の1階。酒、DJ関係機材レコード等。
事務室: リテールショップの裏。キャッシャーの内部（柱の窓の裏部分）。タイムカードはここで押す。
事務所: 東運レジャービル4F、立体駐車場隣接。
システム

飲食はチケット制（VIP Room除く）
エントランスフィーは男性5,000円、女性4,500円（週末、祝祭日前は500円追加)。ただし、入場時に飲食チケットを14枚（3,500円相当）付与。
CDフリーエントランスチケットは飲食チケットはつかなく、金・土・祝祭日前日は使用不可。
日曜日はレディースナイトで女性はエントランスフリー。
チケットがなくなった場合、1,000円単位で追加購入可。
チケットは、初期、中期、後期と3種類存在。
また、ドリンク専用、フード専用、兼用のチケットが存在。
VIP charge
V1 - 3,000円/per 2hours default
V2 - 4,000円/per 2hours default
ドン・ペリニヨン ロゼ - 88,000円
レミーマルタン ルイ13世 - 380,000円 など
ジントニ2tickets　ビール（クアーズ）2ticketsなどdrink2～4tickets
SSS（シーフードスペシャルサラダ）5tickets　フライドポテト2ticketsなどfood2～5tickets
パープルカードはエントランスフリー（マハラジャのカレッジカードとは違い女性専用、発行はかなり厳しかったがだんだん緩やかに）。
インビテーションをほとんど発行しない。
選曲の傾向

ジュリアナで当時流れていた曲の傾向は以下の通り。尚、各区分には明確な年代境界があるわけではなく、ここでは便宜上そのように表記している。
エイベックスからジュリアナのCD（コンピレーション・アルバム）が発売されていた。
マスメディアの報道により広く知られるようになった時期には、まだテクノというジャンルそのものが日本に浸透していなかったために、良い意味でも悪い意味でもテクノを有名にしたと言える。このため、クラブカルチャーを土台として発行していた音楽雑誌やミニコミ誌、またはそれを取り巻くリスナーには、ジュリアナの有名化に当初は困惑の色が濃かったが、次第にそれにも慣れてジュリアナで流れているような曲はテクノと別物として扱うようになっていった。現在でも、ジュリアナで流れていた曲調（絶頂期以降）は、敢えて一つのジャンルとしてカテゴライズされる場合があり、「ジュリテク」「ジュリアナ系」「レイヴサウンド」「ジュリアナサウンド」と呼ばれ、中には「ジュリアナみたい」などと曖昧に呼ばれる場合もある。
現在では「ジュリアナサウンド=商業的なダンス音楽」のような図式が形成されているが、ジュリアナの初期にはアンダーグラウンドな曲もある程度選曲されていた。しかし、客受けなどの理由により後に淘汰され、現在のような図式が形成したといえる。ちなみに上記の事象からハイテクなミーハーサウンドの印象が強いジュリアナ東京であるものの、ユーロビートは一切かからなかった。また、邦楽では唯一、TRFの、GOING 2 DANCE (STARR GAZER MIX)が掛かるのみであった。ハイパーテクノ・ジュリアナテクノという呼び名はジュリアナが創造した新しい音楽ジャンルとも言えるだろう。
流行 > 「ジュリ扇（せん）」

VIPルームの顧客にのみ配られた紫色のロゴ入り扇子を、女性客が持ったままお立ち台で踊ったのを真似たのが始まりとされるが、その後羽根つき扇子が導入されパワーアップして行った。「ロゴ入り扇子」や「羽根つき扇子（羽根扇やジュリ扇）とボディコンでハードコア・テクノに乗って踊る」というスタイルは地方の新興ディスコにも波及し、「盆踊りが現代に復活した」とも言われた。
流行 > 「ゲッターズ」

マハラジャやジュリアナ東京などに出現する、都内のアソビ系サークルの大学生や若手ビジネスマンを中心とするナンパ集団「ゲッターズ」が一部で有名になった。実際は、ジュリアナから田町の駅まで徒歩で帰る女性を道路沿いに駐車した車から「送ってあげるよ」「どこまで帰るの?」等と声を掛けナンパする者達のことをゲッターズと呼んでいた。「アッシーくん」も参照のこと。
流行 > コギャル

一般的に使われるようになるのは1990年代半ばだが、営業当時から既にコギャルという言葉がディスコでは使われていた。「子ギャル」のような意味合いで、童顔のギャルのこと。高校生か否かは問わず、20歳以上のOLでも童顔ならばコギャルと呼んでいた。
演出

メインDJのジョン・ロビンソンをはじめ、DAVID "3D" WARD、Anthony Lloyd Gulley、Paul Baynhamなど、当時の日本のディスコでは珍しかった外国人DJが専属として毎日レギュラーでプレイし、さらに英語でのMCパフォーマンスや、個性的な即興ラップなどを絡めた演出でオーディエンスを盛り上げた。
なお、この外国人DJたちによるMCパフォーマンスはノンストップCDにおいても、曲間などに演出として収録されているため、現在でもCDを入手さえすれば、当時の様子を窺い知ることができる。日本人DJとしてはPassion、Gunら。
また、三波春夫がライブを開催するなど、型破りな演出でも話題を呼んだ。また1994年には2アンリミテッドを招き、東京ドームでavex raveを開催した（avex raveは1993年が最初であり、半券を持ってくれば当日はジュリアナが入場無料になった）。
また荒木師匠（荒木久美子）はジュリ扇でのお立ち台ダンスが有名となり、ディスコクイーン（お立ち台の女王）となった。
主な顧客

ジュリアナによく遊びに来ていた有名人としては、明石家さんま、三浦知良、飯島愛、武田修宏、ラモス瑠偉、だいもん孝之、徳大寺有恒、志茂田景樹、羽賀研二など。また後藤えり子などのAV女優やレースクイーンなどが集まることでも有名であった。
関連作品

ここでは、作品内容がジュリアナ東京と関連し、かつ作品名にジュリアナ東京の店名が含まれているものを挙げた。他にも、アナログレコードやDJミックステープの存在が幾つか知られている。
関連作品 > アルバム

エイベックス
JULIANA'S TOKYO TECHNO RAVE PARTY （1992年2月21日、AVCD-11025）
JULIANA'S TOKYO VOL.2 BALEARIC BEATS PARTY （1992年6月21日、AVCD-11045）
JULIANA'S TOKYO VOL.3 RAVE NRG FOR THE FUTURE （1992年10月21日、AVCD-11065）
JULIANA'S TOKYO VOL.4 TRANCE RAVE PARTY （1993年2月25日、AVCD-11101）
JULIANA'S TOKYO VOL.5 （1993年5月21日、AVCD-11116）
JULIANA'S TOKYO VOL.6 "THIS IS THE REAL JULIANA'S TOKYO" （1993年8月21日、AVCD-11133）
JULIANA'S TOKYO VOL.7 RAVE REVOLUTION （1993年11月10日、AVCD-11154）
JULIANA'S TOKYO VOL.8 RAVE GENERATION （1994年2月21日、AVCD-11185）
JULIANA'S TOKYO VOL.9 3rd ANNIVERSARY （1994年5月21日、AVCD-11205））
JULIANA'S TOKYO DJ'S SPECIAL SELECTION （2枚組）（1994年8月10日、AVCD-11216）
JULIANA'S TOKYO LEGEND （4枚組）（1994年12月16日、AVCD-11272）
THE BEST OF JULIANA'S TOKYO 1992 （2枚組）（1992年12月10日、AVCD-11080）
THE BEST OF JULIANA'S TOKYO 1993 （2枚組）（1993年12月10日、AVCD-11163）
JOHN ROBINSON FROM JULIANA'S TOKYO （1993年2月5日、AVCD-11075）
DISCO 90'S presents THE BEST OF JULIANA'S TOKYO （2004年8月25日、AVCD-17494）
CLUB LEGEND 20th presents JULIANA'S TOKYO -THE BEST 20- （2008年8月13日、AVCD-23640）
cutting edge
BASS PATROL! presents JULIANA TECHNO BASS PARTY　（1999年11月10日、CTCR-14143）
東芝EMI
JULIANA'S DJ MEGAMIX POWER PLAY '91～'92 （1992年9月30日、TOCP-7409）
テイチク
MEGA RAVE PASSION & GUN from JULIANA'S TOKYO VOL.1 （1993年4月21日、TECX-30480）
MEGA RAVE PASSION & GUN from JULIANA'S TOKYO VOL.2 （1993年6月21日、TECX-30519）
THE BEST OF MEGA RAVE PASSION & GUN from JULIANA'S TOKYO （1993年12月16日、TECX-32640）
JULIANA'S GLOBAL DANCE NETWORK-THE CHRISTMAS COLLECTION （1993年11月21日、TECX-30659）
関連作品 > ビデオ

エイベックス
JULIANA'S TOKYO VIRTUAL RAVE-NRG （1993年2月25日、AVVD-90004）
Forever Juliana's Tokyo ～The Last Day Of Juliana's Tokyo～ （1994年12月16日、AVVD-90011）
2,4-ジニトロフェノール

| 2,4-ジニトロフェノール |
| --- | --- |

IUPAC名2,4-dinitrophenol
別称Solfo Black
識別情報
CAS登録番号: 51-28-5 
PubChem: 1493
ChemSpider: 1448 
UNII: Q13SKS21MN 
国連/北米番号: 0076, 1320
DrugBank: DB04528
KEGG: C02496 
ChEBI: CHEBI:42017 
ChEMBL: CHEMBL273386 
 SMILES O=[N+]([O-])c1cc(ccc1O)[N+]([O-])=O c1cc(c(cc1[N+](=O)[O-])[N+](=O)[O-])O 
 InChI InChI=1S/C6H4N2O5/c9-6-2-1-4(7(10)11)3-5(6)8(12)13/h1-3,9H Key: UFBJCMHMOXMLKC-UHFFFAOYSA-N  InChI=1/C6H4N2O5/c9-6-2-1-4(7(10)11)3-5(6)8(12)13/h1-3,9HKey: UFBJCMHMOXMLKC-UHFFFAOYAV 
特性
化学式: C6H4N2O5
モル質量: 184.11 g mol−1
密度: 1.683 g/cm³
融点:  108 °C, 381 K, 226 °F
沸点:  113 °C, 386 K, 235 °F
酸解離定数 pKa: 4.114
危険性
NFPA 704:    3 3 3  
Rフレーズ: R10 R23 R24 R25 R33
Sフレーズ: (S1) (S2) S28 S37 S45
特記なき場合、データは常温 (25 °C)・常圧 (100 kPa) におけるものである。
2,4-ジニトロフェノール（英: 2,4-Dinitrophenol、DNP）は有機化合物の一つ。黄色結晶性固体で、甘く黴臭い臭気を持つ。昇華性がある。ほとんどの有機溶媒や、アルカリ性の溶液に溶ける。酸化的リン酸化を脱共役化し、ATPの発生しないエネルギーの急速な消費を行う。自然界には存在しない人工の化合物である。
2,4-ジニトロクロロベンゼンの加水分解によって合成される。
工業利用

主に防腐剤として用いられる。硫化染料・ジノセブやジノテルブなどの除草剤・現像液・爆薬の原料となる。
生理作用

細胞内のプロトンに対するイオノフォア（プロトノフォア）として機能し、ATP合成酵素を通さずにミトコンドリアや葉緑体の内膜からプロトンを流出させる。膜間のプロトン濃度勾配が失われることでプロトン駆動力が減少し、細胞のATP生産力が減少する。失われたエネルギーは熱に変換される。効果は用量依存的で、多量に投与するほどATP合成効率は落ちる。酸化的リン酸化の脱共役剤としては最もよく知られたものである。
生化学領域では、化学浸透や他の膜輸送プロセスが関わる生体エネルギー論的研究でよく用いられる。
生理作用 > 抗肥満薬

1933年に、スタンフォード大学のCuttingとTainterがDNPの強力な代謝促進作用を発見すると、瞬く間に抗肥満薬としての利用が広まった。Tainterは、この最初の年に米国だけでも10万人以上が服用したと推定しており、諸外国でも同様に用いられた。
通常、人体に対するDNPの作用の限界はATPの枯渇ではなく、脱共役作用に伴う体温の上昇である。このため、過剰摂取は致命的な熱中症を招く。これに照らして、臨床的に用いる場合は、個人の耐性に合わせて少量ずつ用いる必要があるとされていた。
ヒトにおける急性致死量は20–50 mg/kgである。危険な副作用と急激な白内障への懸念から、米国では1938年には抗肥満薬として用いられることはなくなった。だが現在でも、脂肪を急激に落とすために用いているボディビルダーやアスリートが存在するとみられる。致命的な過剰摂取は珍しいが、稀に報告される。これには事故による曝露・自殺・意図的な過剰服用などが含まれる。
現在では、抗肥満薬としての利用は危険すぎるとみなされているが、その作用機序は潜在的に有用であるとみられ、研究が行われている。現在では、ヒト体内で合成され、同様の役割を果たす脱共役タンパク質が発見されている。
英国食品基準庁はDNPを"深刻な急性・慢性毒性を持つ工業用化学薬品で、人の健康に対して非常に危険である"としている。消費者に対しては"人の利用に適しておらず、DNPを僅かでも含む製品は摂取すべきでない"としている。
2004年には、22歳の男性が抗肥満薬として摂取したDNPによって死亡した。2012年のイギリスでも摂食障害を患った女子学生が同様に死亡し、2013年のポーランドでも、これと似た状況で20歳の女性が死亡している。 この物質はインターネットで販売されている。
生理作用 > 薬物動態

薬物動態に関する情報は限られており混乱している。アメリカ合衆国環境保護庁は"DNPとその代謝産物に対する消失速度データは見つからない"としている。アメリカ毒性物質・疾病登録庁 (ATSDR) のToxicological Profileでは"ヒトの経口摂取に関する研究データはなく、動物実験データも限られている"としているが、"肝機能が損なわれている場合を除き、身体からの排泄は急速である"とも書いている。これはNEJMによる"代謝応答から判断すると、DNPは3-4日で血中から完全に除去される。肝・腎に障害がある場合はこれより時間がかかるかもしれない"という評価と一致している。だが、最近の研究では奇妙な結果が得られており、測定された半減期は3時間から5–14日まで幅がある。このため、他の論文では、ヒトにおけるDNPの血中半減期は不明であるとしている。
さらなる研究が必要ではあるが、ある報告では、DNPによる熱中症をダントロレンの投与で治療することに成功したことが指摘されている。酸化的リン酸化の脱共役によりミトコンドリア内のカルシウムが放出され、再取り込みが阻害される。細胞質内のカルシウム濃度が高まることで筋肉の収縮が起こり熱が発生する。ダントロレンはカルシウム放出を阻害して筋弛緩作用を示し、熱の放出を抑える。ダントロレンの投与にはリスクが少なく、酸化的リン酸化の脱共役による熱中症の治療に効果的である可能性がある。投与が早いほど予後は改善するとされている。
安全性

アルカリ金属やアンモニアとの間で爆発性の塩を作る。また、加熱によって分解し、窒素酸化物の有害な煙を出す。
由美あづさ

| ゆみ あづさ 由美 あづさ |
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本名:  深江淑子
生年月日:   (1925-12-03) 1925年12月3日
没年月日:   (2002-08-13) 2002年8月13日（76歳没）
出生地:  兵庫県神戸市
死没地:  大阪府箕面市
国籍:   日本
民族:  日本人
職業:  女優
ジャンル:  舞台
活動期間:  1943年 - 2002年
活動内容:  宝塚歌劇団30期生 元星組副組長
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由美 あづさ（ゆみ あづさ、本名：深江淑子、旧名：佐知子、1925年12月3日 - 2002年8月13日）は、元宝塚歌劇団の女優。兵庫県神戸市出身。梅花高等女学校（現・梅花中学校・高等学校）出身。宝塚歌劇団時代の愛称はチヤセン。
来歴

1940年に30期生として宝塚音楽舞踊学校（現在の宝塚音楽学校）に入学し、1943年に宝塚歌劇団に入団する。初舞台公演演目は『太陽の子供達』。
1952年? - 1953年?、星組副組長。
1953年、宝塚歌劇団を退団。
宝塚歌劇団を退団後に松竹に入団して、美空ひばりの映画「伊豆の踊子」に出演。劇作家の花登筐と結婚し、「劇団笑いの王国」の創立に参加し活動。テレビ番組「番頭はんと丁稚どん」などで、大村崑とともに人気を博した。
1974年、花登の不倫により離婚。
2002年8月13日、心筋梗塞のため大阪府箕面市の自宅で死去、76歳没。
宝塚歌劇団時代の主な舞台出演

虞美人（月組）（1951年9月1日 - 9月30日）- 虞美人 役
映画出演

伊豆の踊子（1954年）
螢草（1954年）
鉄仮面（1954年）
黒い罌粟（1954年）
銀座令嬢（1955年）
名探偵明智小五郎シリーズ 青銅の魔人
第一部（1954年）
第二部（1955年）
第三部（1955年）
第四部（1955年）
元祿名槍伝　豪快一代男（1955年）
悪魔の街（1956年）
水野千春

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: 「水野ちはる (タレント)」とは別人です。
水野 千春（みずの ちはる、1948年11月15日 - ）は、日本の女優。岐阜県出身。サイアン所属。
人物

アップスアカデミー出身。
身長160cm。体重60kg。
特技は名古屋弁、東濃弁、朗読、子供から老人までの声色、児童唱歌、シャンソン、演歌、ピアノ。
ピアノはピティナ・ピアノコンペティション賞を受賞しており、「萠の会音楽教室」代表兼ピアノ講師として活動している。
出演作品 > テレビドラマ

死役所 最終話（2019年12月19日、テレビ東京） - 寺井修斗の祖母
相棒 season18 第16話（2020年2月18日、テレビ朝日） - 田中千絵
暴太郎戦隊ドンブラザーズ（テレビ朝日）
ドン18話（2022年7月3日） - 老婆
ドン32話・49話（10月9日・2023年2月19日） - 大野の母
ハヤブサ消防団 第2話（2023年7月20日、テレビ朝日） - 関正江
出演作品 > 映画

ウルヴァリン:SAMURAI（2013年、20世紀フォックス）
レット・イット・ビー 〜怖いものは、やはり怖い〜（2023年5月、ARI Production） - 稲荷神社の老婆2 役
出演作品 > オリジナルビデオ

暴太郎戦隊ドンブラザーズVSゼンカイジャー（2023年9月27日、東映ビデオ） - 大野の母
出演作品 > 舞台

流流（1977年、劇団シアター・ウィークエンド） - 母
ショーマハゴニー（1978年、音楽座ミュージカル） - 娼婦
小象のババール
（1982年） - 朗読
（2014年）※音楽劇
太平記（1984年、有心座） - 朗読
天の会
僕に涙はいらない（1998年）
楽屋（1999年） - 女優A
貝の歌（2000年）
浅草ファンタジー（2002年、フリーパーズスタジオ） - 主演
名古屋キネマパラダイス（2003年） - 主演
αの会プロデュース
オイデイ（2003年） - イヨカスタ
お世辞（2004年）
希蹟（2005年） - 紫の上
女性だけの平成版シェークスピア「間違いの喜劇」（2005年） - イージオン
奴婢訓（2008年） - ナドリ
オペレッタ「チャルダッシュの女王」（2010年） - アンヒルテ侯爵夫人
音楽劇「大和物語」 （2013年）
透き通った風と光と（2014年）
月と森のソネット（2015年） - 乳母
～惜別の夏～月光ソナタ（2016年） - ナレーション
出演作品 > イベント

ウクライナ チャリティーコンサート「日本の歌」（2012年）
出演作品 > CM

東芝 レグザ「レグザブルーレイがあればよかった編」（2018年）
アサヒ 「ディアナチュラ」（2018年）
出演作品 > VP

国税庁 WEB-Tax-TV（2021年12月）
ベッツィ・パーマー

| ベッツィ・パーマー Betsy Palmer |
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 1958年のベッツィ・パーマー
本名:  Patricia Betsy Hrunek
生年月日:   (1926-11-01) 1926年11月1日
没年月日:   (2015-05-29) 2015年5月29日（88歳没）
出生地:   インディアナ州イースト・シカゴ
死没地:   コネチカット州
国籍:   アメリカ合衆国
職業:  女優
活動期間:  1951年 - 1972年、1980年 - 2015年
配偶者:  Dr.Vincent J.Merendino（1954年-1971年）
主な作品
 『13日の金曜日』
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ベッツィ・パーマー（Betsy Palmer 本名：Patricia Betsy Hrunek 1926年11月1日 - 2015年5月29日）は、アメリカ合衆国の女優。ベッツィ・パルマーとも表記される。『13日の金曜日』の殺人鬼ジェイソン・ボーヒーズの母パメラ役で有名。
来歴

インディアナ州イースト・シカゴ出身。父親はチェコスロバキアからの移民。
1950年代から映画、テレビドラマに幅広く出演。ヘンリー・フォンダ、ジャック・レモン、ジョーン・クロフォード、タイロン・パワーといった大スターと共演してきた。
1972年を最後に一旦第一線を退いたが、1980年、『13日の金曜日』シリーズの殺人鬼ジェイソン・ボーヒーズの母パメラ役で復帰。その後はホラーやサスペンス映画を中心に出演。ただし、『フレディVSジェイソン』でパメラ役を再びオファーされたが、断っている。
2015年5月29日、老衰のためコネチカット州のホスピスケアセンターで死去。88歳没。