stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
2024年のJリーグ
昇格・降格 > J2昇格プレーオフ

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 |
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|   | 準決勝 | 準決勝 |  |  | 決勝 | 決勝 |
 
|   | 12月1日・富山  | 12月1日・富山  |  |  |  |  |
|   | 12月1日・富山  | 12月1日・富山  |  |  |  |  |
|   | 3位 カターレ富山 | 1  |  |  |  |  |
|   | 3位 カターレ富山 | 1  |  |  | 12月7日・富山  | 12月7日・富山  |
|   | 6位 FC大阪 | 1  |  |  | 12月7日・富山  | 12月7日・富山  |
|   | 6位 FC大阪 | 1  |  |  | 3位 カターレ富山 | 2  |
|   | 12月1日・サンアル  | 12月1日・サンアル  |  |  | 3位 カターレ富山 | 2  |
|   | 12月1日・サンアル  | 12月1日・サンアル  |  |  | 4位 松本山雅FC | 2  |
|   | 4位 松本山雅FC | 1  |  |  | 4位 松本山雅FC | 2  |
|   | 4位 松本山雅FC | 1  |  |  |  |  |
|   | 5位 福島ユナイテッドFC | 1  |  |  |  |  |
|   | 5位 福島ユナイテッドFC | 1  |  |  |  |  |
昇格・降格 > J2昇格プレーオフ > 準決勝（J2昇格プレーオフ）

14:03
| カターレ富山 （3位） | 1 - 1 | FC大阪 （6位） |
| --- | --- | --- |
| 布施谷翔  36分 | レポート | 増田隼司  45+3分 |
()
観客数: 5,101人
主審: 須谷雄三
レギュレーションにより、シーズン上位の富山が決勝進出。
14:03
| 松本山雅FC （4位） | 1 - 1 | 福島ユナイテッドFC （5位） |
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| 野々村鷹人  65分 | レポート | 樋口寛規  10分 |
()
観客数: 12,604人
主審: 大橋侑祐
レギュレーションにより、シーズン上位の松本が決勝進出。
昇格・降格 > J2昇格プレーオフ > 決勝（J2昇格プレーオフ）

14:03
| カターレ富山 （3位） | 2 - 2 | 松本山雅FC （4位） |
| --- | --- | --- |
|  碓井聖生  80分, 90+3分 | レポート |  安永玲央  18分  樋口大輝  26分 |
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観客数: 11,847人
主審: 長峯滉希
レギュレーションにより、シーズン上位の富山がプレーオフ優勝・J2昇格。
昇格・降格 > J3・JFL入れ替え戦

→「J3・JFL入れ替え戦 § 2024年」も参照
11月17日のJ3第37節第3日及びJFL第29節第2日の結果により、Y.S.C.C.横浜のJ3・19位と高知ユナイテッドSCのJFL2位が確定し、かつ高知がその他の項目も含めたJ3入会審査項目を充足したことにより、J3・JFL入れ替え戦の開催が決定した。なお、高知はホームスタジアムの高知県立春野総合運動公園陸上競技場の都合により、香川県丸亀市のPikaraスタジアムでホームゲーム（第1戦）を開催した。
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
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| 2024年12月1日 (2024-12-01) 第1戦 |  高知ユナイテッドSC （JFL・2位）  | 1 - 1 |  Y.S.C.C.横浜 （J3・19位）  | 香川県丸亀市 |
| 13:03 | 上月翔聖  33分 | レポート | 冨士田康人  5分 | 	競技場: Pikaraスタジアム 観客数: 3,056 人 主審: 井上知大 |
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
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| 2024年12月7日 (2024-12-07) 第2戦 |  Y.S.C.C.横浜  | 0 - 2 |  高知ユナイテッドSC  | 横浜市 |
| 15:03 |  | レポート |  新谷聖基  7分  内田優晟  90+1分 | 	競技場: ニッパツ三ツ沢球技場 観客数: 5,101人 主審: 上原直人 |
高知ユナイテッドSCの1勝1分により、高知がJリーグ入会（J3参入）、YS横浜はJリーグ退会（JFL参入）。
表彰

| 賞 | 受賞者 |
| --- | --- |
最優秀選手賞 (J1):  武藤嘉紀（ヴィッセル神戸）
最優秀選手賞 (J2):  小森飛絢（ジェフユナイテッド千葉）
最優秀選手賞 (J3):  マルクス・ヴィニシウス（FC今治
得点王 (J1):  アンデルソン・ロペス（横浜F・マリノス）
得点王 (J2):  小森飛絢（ジェフユナイテッド千葉）
得点王 (J3):   藤岡浩介（FC岐阜）   マルクス・ヴィニシウス（FC今治） 
ベストヤングプレーヤー賞:  高井幸大（川崎フロンターレ）
優勝監督賞 (J1):  吉田孝行（ヴィッセル神戸）
優勝監督賞 (J2):  秋葉忠宏（清水エスパルス）
優勝監督賞 (J3):  長澤徹（大宮アルディージャ）
優秀監督賞 (J1):  ミヒャエル・スキッベ（サンフレッチェ広島）
優秀監督賞 (J2):  四方田修平（横浜FC）
優秀監督賞 (J3):  寺田周平（福島ユナイテッドFC）
最優秀主審賞:  御厨貴文
最優秀副審賞:  西橋勲
フェアプレー賞 高円宮杯: セレッソ大阪
フェアプレー賞 (J1): セレッソ大阪、サンフレッチェ広島、鹿島アントラーズ
フェアプレー賞 (J2): モンテディオ山形、いわきFC、ロアッソ熊本
フェアプレー賞 (J3): 福島ユナイテッドFC、松本山雅FC、アスルクラロ沼津、ギラヴァンツ北九州
フェアプレー個人賞 (J1):   キム・ジンヒョン（セレッソ大阪）   大迫敬介（サンフレッチェ広島）   安西幸輝（鹿島アントラーズ） 
フェアプレー個人賞 (J2):   林彰洋（ベガルタ仙台）   後藤雅明（モンテディオ山形）   立川小太郎（いわきFC）   新保海鈴（レノファ山口FC） 
フェアプレー個人賞 (J3):   三浦基瑛（SC相模原）   永井建成（FC大阪）   小澤秀充（ガイナーレ鳥取）   今村勇介（カマタマーレ讃岐） 
功労選手賞:  遠藤保仁、 柏木陽介、 柴﨑晃誠、 林卓人、 南雄太、 梁勇基、 渡邉千真
功労審判員賞:  高山啓義、 松尾一
最優秀育成クラブ賞 (J1): FC東京
最優秀育成クラブ賞 (J2): V・ファーレン長崎
最優秀ゴール賞 (J1):  宇佐美貴史（ガンバ大阪）第33節 vs札幌戦 90+8分（パナスタ）
最優秀ゴール賞 (J2):  矢村健（藤枝MYFC）第34節 vsいわき戦 16分（藤枝サ）
最優秀ゴール賞 (J3):  普光院誠（ガイナーレ鳥取）第27節 vs沼津戦 38分（Axis）
表彰 > ベストイレブン

| Pos>  | 選手名 | 回 | 所属クラブ |
| --- | --- | --- | --- |
| GK |  大迫敬介 | 初 | サンフレッチェ広島 |
| DF |  濃野公人 | 初 | 鹿島アントラーズ |
| DF |  中谷進之介 | 初 | ガンバ大阪 |
| DF |  マテウス・トゥーレル | 初 | ヴィッセル神戸 |
| DF |  佐々木翔 | 初 | サンフレッチェ広島 |
| MF |  マテウス・サヴィオ | 初 | 柏レイソル |
| FW |  知念慶 | 初 | 鹿島アントラーズ |
| FW |  アンデルソン・ロペス | 2 | 横浜F・マリノス |
| FW |  宇佐美貴史 | 3 | ガンバ大阪 |
| FW |  大迫勇也 | 3 | ヴィッセル神戸 |
| FW |  武藤嘉紀 | 3 | ヴィッセル神戸 |
| Pos>  | 選手名 | 回 | 所属クラブ |
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| GK |  スベンド・ブローダーセン | 初 | ファジアーノ岡山 |
| DF |  福森晃斗 | 初 | 横浜FC |
| DF |  ンドカ・ボニフェイス | 初 | 横浜FC |
| DF |  住吉ジェラニレショーン | 初 | 清水エスパルス |
| DF |  山原怜音 | 初 | 清水エスパルス |
| MF |  ユーリ・ララ | 初 | 横浜FC |
| MF |  乾貴士 | 2 | 清水エスパルス |
| MF |  マテウス・ジェズス | 初 | V・ファーレン長崎 |
| FW |  谷村海那 | 初 | いわきFC |
| FW |  小森飛絢 | 2 | ジェフユナイテッド千葉 |
| FW |  田中和樹 | 初 | ジェフユナイテッド千葉 |
| Pos>  | 選手名 | 回 | 所属クラブ |
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| GK |  笠原昂史 | 初 | 大宮アルディージャ |
| DF |  市原吏音 | 初 | 大宮アルディージャ |
| DF |  浦上仁騎 | 初 | 大宮アルディージャ |
| DF |  市原亮太 | 初 | FC今治 |
| MF |  大関友翔 | 初 | 福島ユナイテッドFC |
| MF |  泉柊椰 | 初 | 大宮アルディージャ |
| MF |  小島幹敏 | 初 | 大宮アルディージャ |
| FW |  塩浜遼 | 初 | 福島ユナイテッドFC |
| FW |  杉本健勇 | 初 | 大宮アルディージャ |
| FW |  藤岡浩介 | 初 | FC岐阜 |
| FW |  マルクス・ヴィニシウス | 2 | FC今治 |
2025年度クラブライセンス審査結果

→「Jリーグクラブライセンス制度 § 2024年」も参照
2024年9月24日、Jリーグは2025年度Jリーグクラブライセンスのうち、クラブライセンス交付第一審機関 (FIB) 決定によるJ1・J2ライセンスの判定結果を発表した。J1ライセンスについては前回判定分でJ1ライセンス交付となった49クラブから申請があり、申請した49クラブ全てがJ1クラブライセンスを取得、またJ2ライセンスについては前回不交付となったFC大阪を含めた11クラブから申請があり、申請した11クラブ全てがJ2クラブライセンスを取得した。なお、長野については「停止条件付きクラブライセンス」の交付となった。Jリーグ側からは停止条件の詳細については明示されなかったものの、2024年11月22日付けで長野が停止条件を充足しJ2ライセンス付与の効力が発生したことが発表され、その際にクラブ側から「継続的に安定したクラブ経営を行うための財務基準」が停止条件であったことが明らかにされている。また、YS横浜については「クラブの経営状況の変化により財務基準に抵触する懸念が生じた」ことから判定会議を開催し「J2クラブライセンスを保有することに問題はない」とした上で予算進捗の定期報告など経営上の是正措置を通達したことが2024年11月25日付で発表された。
また2024年9月24日、J3ライセンスのうち新規入会希望クラブ対象のものについても判定結果がJリーグ理事会で承認された。新たに申請した栃木Cや、前年財務基準を理由にライセンス判定を辞退した高知を含め、申請のあった7クラブ全てにJ3ライセンスが交付された。新宿については前年同様、施設基準に課題があるとされながらも東京都区部をホームタウンとする特性を考慮されて特例的に新規ライセンス交付が認められた。
クラブ名の後ろに「」が付いたクラブは当該ライセンスを初めて交付されたクラブ。「（例外）」はスタジアムや練習場の上位ライセンス基準を充足するための改修・改築、ないしは新設計画があることによる例外規定を適用した特例で上位ライセンスを取得したクラブ。
J1ライセンス（49クラブ） - 札幌、岩手（例外）、仙台、秋田（例外）、山形、いわき（例外）、鹿島、水戸（例外）、栃木SC、群馬、浦和、大宮、千葉、柏、FC東京、東京V、町田、川崎F、横浜FM、横浜FC、湘南、甲府、松本、新潟、富山、金沢（例外）、清水、藤枝（例外）、磐田、名古屋、岐阜、京都、G大阪、C大阪、神戸、岡山、広島、山口、讃岐、徳島、愛媛、福岡、北九州、鳥栖、長崎、熊本、大分、鹿児島（例外）、琉球（例外）
J2ライセンス（11クラブ） - 八戸（例外）、福島（例外）、YS横浜（是正措置付き）、相模原（例外）、長野、沼津（例外）、FC大阪、奈良（例外）、鳥取、今治（例外）、宮崎（例外）
J3ライセンス（7クラブ） - 青森、栃木C、新宿、三重、滋賀、高知、V大分
滝グラフ

滝グラフ（たきグラフ、英語：Waterfall chart）は、正負の値の累積的影響を判断する際に役立つ可視化用グラフである。
レンガが宙に浮いているように列が表示されることから、飛行レンガグラフ（英語：flying bricks chart）やマリオ (ゲームキャラクター)グラフ（英語：Mario chart）として知られている。金融用語で「橋」と呼ばれることも多い。戦略的コンサルティング会社であるマッキンゼー・アンド・カンパニーにより、顧客向けプレゼンテーション手法として普及した。
インベントリ分析や性能解析などの多様な定量分析にて利用されている。
作成

Microsoft Excelなどのソフトウェアにて描画できる。以下の画像例において、A-B列が一般的なグラフの項目や値を示している。
上記の画像例において、滝グラフ作成の際にはD-G列のように加工する必要がある。その結果、数値が累積した棒グラフが描画され数値の増減に伴い色分けされる。
実際の作成においてはより高度な手順を踏むため、大抵はマクロやアドインを用いて作業を簡略化する。サポートソフトウェアとしては、Originなどがある。
元データのスクリーンショット
出力結果例
シャイニング (映画)

| シャイニング |
| --- | --- |
 The Shining
 
監督:  スタンリー・キューブリック
脚本:  スタンリー・キューブリック ダイアン・ジョンソン（英語版）
製作:  スタンリー・キューブリック
製作総指揮:  ヤン・ハーラン
出演者:  ジャック・ニコルソン シェリー・デュヴァル スキャットマン・クローザース ダニー・ロイド
音楽:  バルトーク・ベーラ クシシュトフ・ペンデレツキ リゲティ・ジェルジュ ウェンディ・カルロス アル・ボウリー
撮影:  ジョン・オルコット
編集:  レイ・ラヴジョイ
配給:  ワーナー・ブラザース
公開:   1980年5月23日  1980年12月13日
上映時間:  143分（北米公開版） 119分（国際版） 146分（プレミア上映）
製作国:   イギリス  アメリカ合衆国
言語:  英語
製作費:  $12,000,000
興行収入:  $94,984,856
配給収入:   4億6000万円
次作:  ドクター・スリープ
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『シャイニング』（The Shining）は、スタンリー・キューブリックが製作・監督し、小説家のダイアン・ジョンソンと共同脚本を務めた、1980年公開のサイコロジカルホラー映画。原作は1977年に出版されたスティーヴン・キングの同名小説。出演は、ジャック・ニコルソン、シェリー・デュヴァル、スキャットマン・クローザース、ダニー・ロイド。
1980年5月23日にアメリカで、ワーナー・ブラザースから公開された。劇場公開版にはいくつかのバージョンがあり、それぞれが前のバージョンよりも短くカットされ、合計で約27分がカットされた。公開当時の反応は賛否両論で、スティーヴン・キングは小説との乖離を理由にこの映画を批判した。しかし、現在ではホラー映画の中でも最も偉大で影響力のある作品の一つとされ、ポップカルチャーの定番となっている。
2018年、本作は「文化的、歴史的、または美学的に重要である」として、米国議会図書館によってアメリカ国立フィルム登録簿に保存された。 39年後の2019年11月8日には、続編の『ドクター・スリープ』が公開された。
あらすじ

コロラド州のロッキー山中にある人里離れた歴史あるホテル、オーバールック・ホテル。小説家志望であり、アルコール依存症を患っているジャック・トランスは、雪深く冬期には閉鎖されるこのホテルへ、閉鎖時の管理人としての職を得て、妻のウェンディ、一人息子のダニーを引き連れて訪れた。
支配人のアルマンは、「このホテルは、以前の閉鎖時の管理人であるチャールズ・グレイディが、孤独に心を蝕まれたあげく家族を斧で惨殺し、自殺したといういわく付きの物件だ」と語るが、ジャックは気にも留めず、家族3人で広大なホテルに住み込むことを決める。幼い息子のダニーは不思議な能力「シャイニング」（テレパシー）を持つ少年であり、この場所で様々な超常現象を目撃する。
ホテル閉鎖の日、料理長であるハロランはダニーと母親ウェンディを伴って、ホテルの中を案内する。自身も「シャイニング」の能力を持つハロランは、ダニーが自分の同類だと気付き、「この古いホテルもシャイニングを持っている」とダニーに語る。そして、猛吹雪により外界と隔離されたオーバールック・ホテルで、親子3人だけの生活が始まる。
生活の中、ジャックと家族らは「存在しないはずの何か」の存在への恐怖によって精神を蝕まれていく。息子のダニーは首に痣がある状態で戻り、ウェンディは何者かがホテルに存在すると恐れる。そんな中、ジャックはいないはずのバーテンダーのロイドと旧知の仲のように会話をするなど、狂気に落ちていく。ジャックはダニーが襲われたという237号室に入り、裸の美女に抱かれるが、その美女はいつの間にか老婆に代わっており、恐れて逃げ出すが、妻には何も無かったと応える。
やがてジャックが精神に異常を来たしたことをウェンディは知り、バットでジャックの頭を殴って逃げようとする。
ジャックはホテルの物の怪に憑りつかれ、妻と息子を手に掛けようとする。遠いマイアミに居ながらホテルでの異変に気付き駆けつけたハロランをジャックは殺害するが、息子ダニーの機転によって庭の広大な迷路園に誘い込まれ、脱出できずに凍死する。ウェンディとダニーは雪上車に乗り、ホテルを後にする。
ジャックらが遭遇した存在は何だったのかははっきり示されないまま、1921年7月4日のオーバールックホテルの舞踏会を記録したモノクロ写真に、ジャックと瓜二つの男が写っている事が示され、エンディングを迎える。
作品解説

ジャケットにも採用された、この映画の象徴ともいえる「叩き割ったドアの裂け目から顔を出したジャック・ニコルソンの狂気に満ちた表情」を撮るためにキューブリックはわずか2秒程度のシーンを2週間かけ、190以上のテイクを費やした。
本作の舞台となるオーバールック・ホテルの外観として使用されたのは、アメリカ・オレゴン州にあるフッド山の南側に建つティンバーライン・ロッジ（英語版）である。内装は、カリフォルニア州ヨセミテ国立公園のアワニー・ホテル（英語版）をモデルとしている。外観に使われた当ロッジは原作通りの217号室が実在するため、号室の変更を要求し、映画では237号室に変更された。
作品解説 > 技術

キューブリック作品は1957年の『突撃』など早くから移動撮影で知られていたが、本作では開発されたばかりのステディカムを導入。用法は効果的で、この撮影装置の知名度を飛躍的に高めた。
また撮影時にフィルムの映像をビデオチェックできる技術が使われた最初の映画である。それまでは現像されるまでチェックできなかった。
作品解説 > エクソシスト2

キューブリックの元には同時に『エクソシスト2』の制作の依頼も来ていたが、最終的にこちらの制作を選んだ。ただし『エクソシスト』第一作で悪魔に憑かれる少女リーガンが統合失調症を疑われ夥しい検査を受けるのと同様、霊魂、超能力「シャイニング」など科学で説明の付かない事象を説明の付く事象と曖昧に描かれており、関与しなかったにせよ影響は少なくなかったと思われる。
作品解説 > ポスター案

本作のポスターは、ソール・バスに依頼された。300案の試行錯誤からキューブリックが選んだのは、THEの文字に少年の顔が点描された黒文字のロゴだった。しかし、これもワーナー・ブラザースに却下され、公開時にはドアから顔を出すニコルソンと恐怖に慄くデュヴァルの写真を使ったものが使用された。ただし、予告編には当時のポスター画が使用され、タイトルの字体もポスターに採用された。
原作との違い

巨匠スタンリー・キューブリックによる映画化で世界的に著名となった同作だが、彼はキングの原作を大幅に変更しており、殆ど別作品に近い趣になっている。これについて原作者であるキングは激怒し、同作とキューブリックへの批判を繰り返し、後に「映画版へのバッシングを自重する」事を条件にドラマ版で再映像化を試みた程であった（ただし、キューブリックの死後は再び映画版への批判を繰り返している）。
猛吹雪に閉ざされたホテルで狂気に囚われた男が家族を惨殺しようとする、という大まかな流れはほぼ原作通りである。一方、原作では邪悪な意志を持つ巨大な存在であるホテル自体が、過去の出来事なども含めて圧倒的な存在感をもって描かれているのに対して、映画ではそれが薄い。ただし、シャイニングによる怪奇現象については劇中の序盤にて語られる「かつてここはインディアンの墓地だったが、反対を押し切って建設した」という言及などから暗に「アメリカ人がインディアンに行ってきた悪業への報復」であるという事が示されている。ホテルの内装などはネイティブ・アメリカンの様式を引用している事が143分版の追加カットの会話に登場している[要出典]。
更に、原作ではホテルの邪悪な意志がジャックを狂気へと導くのに対して、映画ではホテルがグレイディを遣ってジャックを狂気に導く描写は存在するものの、ホテルとは関係なく仕事のプレッシャーや孤独に耐え切れず自ら発狂したともとれる曖昧な描写がなされている。また、ダニーの首を絞めた者の正体が明らかにされていない。これらは作品の非常に重要な部分であるため、原作と映画の印象を決定的に異なるものにしている。原作ではウェンディもダニーもジャックの発狂はホテルのせいだということを理解しているが、映画版では不明である。
原作との違い > ジャック・トランス

原作版のジャック・トランスは「小市民的であるが、度々癇癪を起こしてトラブルを起こす」という部分が強調され、アルコール依存症にも自ら罪悪感を抱いて苦しむ人物として登場する。学校を解雇された理由も、生徒を殴打したことが原因である。ホテルの不思議な現象に終始圧倒されて数々の暴行を働くものの、最終的には善良な意思がホテルに打ち勝つ形で家族（ウェンディ、ダニー）を逃がそうとする。また作中では誰も殺さず、加えてラストでは成長した息子を見守るというハッピーエンドが意図されている。原作でジャックが狂気に走った理由の大部分は霊的な存在による精神の操作というややファンタジーじみた要素が強く、また家庭内暴力がアルコール依存症と同等の問題として描かれる。故にそのラストにはダニーやハロランらが持つ「シャイニング」が鍵となる。原作のジャックの造形に自身のアルコール依存症とその克服体験が反映されている事はキング本人も認めている。
映画版のジャックは尺の都合も含めて、かなり早い段階で家族（妻）との軋轢が生じる。彼は開始当初から自らのままならぬ人生や家族にうとましさを感じており、ウェンディとの間にも微妙な雰囲気が流れている。狂気に身を委ねて暴行を始めた後はためらわずに行動を続け、家族を殺すには至らずも料理人のハロランを殺している。最終的にはジャックは迷路の中で凍死するが、何故か彼と瓜二つの男が事件よりはるか昔、1921年7月21日のオーバールックホテルの舞踏会のモノクロ写真に写っているというカットで物語は終結する。劇中では度々ジャックが初対面の人物に対して知り合いのように振る舞っている事や、143分版では「このホテルには何故か何度も来たような気がする」と語るシーンが有るなど、彼が輪廻転生を繰り返している事が示唆されている[要出典]。
映画でジャックが狂気に走った理由において、霊的な存在は重要ではあるがあくまで切っ掛けに過ぎず、創作へのプレッシャーとアルコール依存による精神の疲弊が物語の中心に置かれている。従って超能力（シャイニング）は作中ではさほど重要な存在として描かれる必然性を持たず、家庭内暴力も強いて言えば誤ってダニーに怪我をさせた過去が言及されるのみである。キューブリックはジャックをむしろ『2001年宇宙の旅』のHAL 9000に近い専制的な悪役として描いたとしばしば指摘される。
キューブリックがジャック（ひいては『シャイニング』自体）に原作と異なる解釈と構想を抱いていた事、それにキングが文句をつけていた事はキャスティングの段階から表面化していた。キューブリックは『カッコーの巣の上で』でアカデミー賞を受賞していたジャック・ニコルソンを主役に抜擢すると、キングは至って平凡な人間が狂気に取り込まれるというストーリーが、奇抜な演技を得意とするニコルソンにより変更されると予感して反対した。代案としてジョン・ヴォイトを推薦したが、キューブリックに却下された。原作と映画が最も共有する点はバーテンダーから酒を貰うシーン以降、ジャックがアルコールに浸り始める部分である。
原作との違い > ウェンディ・トランス

原作版のウェンディ・トランスは両親から愛情を受けずに育った過去がまず紹介され、その上で経験からか夫のジャックに比べて自立心の強い人物として描かれる。彼女はジャックが子供や自分に家庭内暴力を振るった過去を殊更に指摘して、彼の精神を追い詰めていく。物語の混乱の中でも平静さを保ちながら、ホテルの悪意と立ち向かおうとする。
映画版のウェンディ・トランスは消極的かつ受動的な、夫への依存心が強い気弱な女性として描かれている。彼女の献身的ながらも夫に寄りかかるような姿勢はジャックをいらだたせ、家族への疎ましさを生む原因となっている。また物語の混乱の中で本性としてのヒステリックさ を表し、発狂したジャックとは異なる方向で物語終盤の起伏を生んでいる。これは映画でウェンディを演じたシェリー・デュヴァルの迫真の演技が寄与した部分（しばしばニコルソンの演技以上に恐ろしいとも評される。これはキューブリックらが撮影中、デュヴァルに対し意図的に激しく当たったため、精神的に追い詰められ、それがそのまま演技に生かされたものといわれている）も大きいが、故に議論の対象となるキャスティングの一つでもある。
原作との違い > ダニー・トランス

原作でのダニー・トランスは霊的な存在が前面に押し出されている以上、ある意味で物語の主役であり、自らが持つ超能力（シャイニング）を駆使し、悪霊に取り付かれた父親と立ち向かおうとする勇敢な少年として描かれる。これはそもそも原作ではアルコール依存とそれによって起きたジャックの家庭内暴力が明確に描かれている事も関係する。超能力について特に隠す様子も無く公然とそれを他者に話し、周囲もある程度それを認知している。超能力以外にも極めて優れた天才児として描かれ、更には謎の青年「トニー」（後に彼の未来の姿である事が判明する）が様々な面で大立ち回りを演じていく。
映画版でのダニーは一介の愛らしい少年で、徐々に狂っていく父親に不穏な空気を感じつつも心配する素直な子供として描かれる。ジャックが狂い始めた際には母親と共にそれに振り回され、最終的な結末も「シャイニング」ではなく咄嗟の機転で切り抜ける形で迎えている。
原作との違い > ディック・ハロラン

ダニーと同じくシャイニングの力を持ち、ある種の理解者となる。彼とダニーはシャイニングの能力によって、テレパシーのように意思伝達が可能である。
中盤までは原作も映画版も、その活躍はほぼ同じだが、原作では繰り返し行われたシャイニングによる交信が、映画版では、会話が明確に描かれたのは出会った当初のみで、後は、互いの状況を断片的に察知したことが数回あったのみである。
終盤でダニーのSOSに答えて単身ホテルへ戻るが、原作では狂ったジャックからダニーとウェンディを守るためにホテル内を奔走する。途中、斧を手にした際に、ジャックを支配していた邪悪な意思に飲み込まれかけるなどの場面もある。最後には、彼の機転によってダニー達は無事にホテルを脱出することに成功し、2人と共に生還する。が、映画版では、ホテルに入ってまもなく物陰から現れたジャックに斧で惨殺されており、脱出に使う雪上車を結果として持ち込んだ以外に、物語上の役割はない。
原作との違い > スチュアート・アルマン

前述のジャックへの描写の違いを受けて、スチュアート・アルマンの描写にも大きな違いが生じている。原作のアルマンは尊大で嫌味な実業家として描かれ、ジャックを見下して雇う事を一度拒絶する。結局雇う事になった後も彼に権威的に接していき、その軋轢がジャックを追い詰める原因の一つになる。一方、映画版のアルマンは原作に比べて遥かに人間的で温和な人物であり、むしろ人生に行き詰っているジャックを助けようとする存在として描かれる。以前の管理人一家が壮絶な末路を迎えた事に付いても原作では半ば脅すかのような態度で事実を伝えているが、映画版ではジャックを心配する態度でホテルの過去について話している。
映画版では、入院しているウェンディーとダニーを見舞い、ダニーに黄色いボールを投げ渡して去っていくシーンがあった（後述）。
評論家グレッグ・ジェンキンズは『キューブリックと作品改変』の中で「アルマンは映画の為に一から完全に作り直された」と評している。
原作との違い > エンディング

原作のラストでは、ジャックと共にオーバールックホテルそのものがボイラーの爆発で木っ端微塵に吹き飛んでしまうが、映画のラストではホテルは破壊されず、ジャックは迷路園で凍死する。
原作ではウェンディがジャックに木槌で殴りつけられて重傷を負い、ハロランの助けにより何とかホテルを脱出するが、映画ではハロランは何もしないうちに柱の陰から忽然と現れたジャックに斧で胸をえぐられて殺され、ダニーとウェンディはハロランが乗ってきた雪上車で脱出する。ホテルは残り、ジャックは過去の写真の1人におさまり、邪悪な意思に取り込まれたことを暗示している。
完成時の尺は146分あり、逃げ延びたウェンディとダニーが病院でホテルの支配人アルマンと再会、アルマンはダニーに黄色のボールを投げるが、そのボールは彼がホテルの廊下で遊んでいる時に、どこからともなく転がってきたボールと同じだったという、アルマンがホテルの秘密を知っていたという暗示が込められたエンディングであったが、本公開に先立つプレミア上映の後にキューブリックの手によって該当部分のフィルムは削除・破棄され、現在は数枚のスチル写真のみでしかその様子を知ることはできない。
ウェンディ役のシェリー・デュヴァルは、エンディングの削除に関して「それにより、映画を難解にしてしまった」と批判的に述べている。
評価

上記の通り、キューブリックと原作者との対立が見られた同作品だったが、商業的には大きな成功（制作費の数倍の収益）を収め、更にキューブリックの知名度を高める結果となった。娯楽作品であるが為に賞レースにこそ絡まなかったが、役者の優れた演技や、キューブリックならではの恐怖演出と映像美で高い賞賛を受け、数多くの作品でオマージュを受けた（英語版ウィキペディアでは「全てのオマージュを網羅すると記事が長大になりすぎる」と記述されている）。今日では例えば地上波TV放送される際に「★ホラーの金字塔★スタンリー・キューブリックの傑作」（日本テレビ2020年6月30日の映画天国）などと表現され、もはやホラー映画の偉大な古典という域にまで達している。
キングの批判自体も、こうした映画版の影に小説版が隠れるという構図が固まるに連れて硬化していき、1997年のドラマ版で最高潮に達するに至った。
ロンドン大学の研究チームが考案した数学的計算式による評価では、サイコのシャワーシーンと並んで「完璧なホラー映画」の一例であるという。また、1シーンにテイク132回をかけたのはギネス記録である。しかし、そのシーンはカットされた。
「アメリカ映画の名セリフベスト100」では、ニコルソン演じるトランスの「Here's Johnny!」（お客様だよ！）が第68位にランクインした。
音楽

当初『時計じかけのオレンジ』のウェンディ・カルロスに作曲依頼をしていたが、完成版では既成曲を多数採用した。カルロスはレイチェル・エルカインドとともにテーマ曲と「ロッキー・マウンテンズ（グレゴリオ聖歌「怒りの日」の編曲）」を作曲し、それらの曲で演奏も行った。
弦楽器と打楽器とチェレスタのための音楽 第3楽章（バルトーク）
ロンターノ（リゲティ）
ヤコブの目覚め／ポリモルフィア／ウトレニヤ／デ・ナトゥーラ・ソノリス 第1番、第2番／52弦とテープのためのカノン（以上クシシュトフ・ペンデレツキ）
仮面舞踏会（演奏：ジャック・ヒルトン楽団）
ホーム（演奏：ヘンリー・ホールとグレン・イーグルス・ホテル・バンド）
真夜中、星々と君／もうすべて忘れて（演奏：アル・ボウリーとレイ・ノーブル楽団）
日本語吹替

| 役名 | 俳優 | 日本語吹替> テレビ東京版 |
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| ジャック・トランス | ジャック・ニコルソン | 石田太郎 |
| ウェンディ・トランス | シェリー・デュヴァル | 山田栄子 |
| ダニー・トランス | ダニー・ロイド | 伊藤隆大 |
| ディック・ハロラン | スキャットマン・クローザース | 前田昌明 |
| スチュアート・アルマン | バリー・ネルソン | 阪脩 |
| デルバート・グレイディ | フィリップ・ストーン | 大木民夫 |
| ロイド | ジョー・ターケル | 糸博 |
| その他 |  | 佐藤由菜 石塚運昇 室園丈裕 津田英三 寺内よりえ 加藤優子 高山佳音里 坂口哲夫 |

| 演出 |  | 福永莞爾 |
| 翻訳 |  | 木村純子 |
| 調整 |  | 山田太平 |
| 効果 |  | リレーション |
| 担当 |  | 菅原有美子 鍛治谷功 |
| プロデューサー |  | 中村公彦 平山大吾 |
| 配給 |  | アップルテレビジョン |
| 製作 |  | テレビ東京 ムービーテレビジョン |
| 初回放送 |  | 1996年11月14日 『木曜洋画劇場』 ※ソフト未収録 |
※2024年現在、LeminoとSPOOXにて吹替版が配信されている。
日本語版スタッフ

日本語字幕：高瀬鎮夫
その他

斧で浴室のドアを破壊するシーンは2020年にマウンテンデューのパロディCMとして製作された。ジャック・トランスと双子はブライアン・クランストン（二役）が、ウェンディはトレイシー・エリス・ロスが演じた。ちなみに、このCMは同年2月2日に開催された第54回スーパーボウルで特別CMの1つとして放映された。
ジャック・ニコルソンが劇中で使用した斧（発泡スチロール製）が2021年にオークションに出品され、最低入札価格として4万5,000ポンド（約675万円）の値が付いた。過去には木製の斧が17万2,000ポンド（約2,600万円）で、これと似た小道具（発泡スチロール製）が5万7,600ポンド（約862万円）でそれぞれ落札された。
映画に登場する斧の模型。刃の反対側にピッケルがついた「消防用斧」と呼ばれる形状である
森内翔大

| もりうち しょうだい 森内 翔大 |
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本名:  森内 翔大
生年月日:   (1989-03-20) 1989年3月20日（35歳）
出生地:   日本・滋賀県
国籍:   日本
民族:  日本人
身長:  178cm
血液型:  B型
職業:  俳優・ダンサー・振付家
ジャンル:  ミュージカル・舞台
活動期間:  2010年～
配偶者:  あり
所属劇団:  劇団四季(2010-2013)  劇団スーパー・エキセントリック・シアター (2014-2018)
公式サイト:  「森内翔大Official WEBサイト」
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森内 翔大（もりうち しょうだい）は、日本で活動するミュージカル俳優である。滋賀県出身。元劇団四季団員。元劇団スーパーエキセントリックシアター団員。
略歴

小学生の時にサッカーを始め、高校卒業までサッカーに励む。
高校の出し物で当時大人気だった「Pecori♡Night」をクラスで踊った時に映像からダンスの振付を見て覚えて踊る事が人一倍早いことに気付き、ダンスを習い始める。
そこでダンサーを志し大阪芸術大学に進学。大学在学中に劇団四季の入団オーディションを受験し合格した為大学は中退し、劇団四季へ入団。


ライオンキングで初舞台を踏み、その後退団まで出演し続ける。他にもガンバの大冒険の全国公演に参加。魔法を捨てたマジョリンではアンサンブルとしてDVD収録に参加している。ジーザスクライストスーパースターに出演し2013年退団。
2014年に劇団スーパーエキセントリックシアターに研究生として入所、翌年から劇団員として所属し舞台を中心に活動。


2018年に劇団スーパーエキセントリックシアターを退団し、翌年2019年にはプロデュース公演「SHOW☆BIG☆SHOW」を行う。2020年には自身初のソロライブ「SHOW☆BIG☆LIVE」を行い、バラエティ番組やラジオパーソナリティなど多岐に渡るジャンルへ活動を広げている。2020年より17LIVEで配信も行っている。
人物

2.5次元舞台ホイッスル！に出演した際、他のキャストはほとんどオーディションで選ばれたが、顔が似ているという理由でオーディションなしで高井真人役に決まった。

熱海五郎一座「フルボディミステリー 消えた目撃者と悩ましい遺産」出演時、劇団に多くのおじさん達が居たのにもかかわらず、20代で老けメイクをして初老の役を演じ、藤原紀香とステージ上で２人きりのシーンを演じた事がある。後にラジオ番組で「座長を務める三宅裕司の愛だったと思う」と語っていた。

ライオンキングでシマウマを演じていたことから、シマウマ柄やシマウマグッズをこよなく愛している。

頻繁に「しょうた」と読み間違えられるが、本人はほとんど気にしていない。読み方は「しょうだい」。

「島田歌穂 Musical,Musical,Musical!! vol.3」出演時に自己紹介で前受け身を取るために島田歌穂にかめはめ波や北斗百烈拳を打たせていた。

好きな食べ物は、ひき肉料理全般だが甘いそぼろは苦手。

趣味は天井撮影と美味しいものを食べる事。
主な出演 > 舞台 > 劇団四季時代

ライオンキング -アンサンブル
ガンバの大冒険 - アンサンブル
魔法をすてたマジョリン - アンサンブル
ジーザス・クライスト・スーパースター エルサレムver - アンサンブル
主な出演 > 舞台 > 劇団SET時代

劇団SET第53回本公演「虹を渡る男たち」（2015年11月サンシャイン劇場）
ざ☆くりもん　平成時代劇「獅子相承」（2016年1月池袋シアターグリーン）
劇団SETプロデュース「恋の骨折り損」- 警官ダル 役（2016年2月紀伊国屋サザンシアター）
熱海五郎一座「熱闘老舗旅館 ヒミツの仲居と曲者たち」（2016年6月新橋演舞場）
2.5次元舞台ホイッスル！ - 桜上水中・高井真人 役（2016年8月シアター1010）
劇団SET第54回本公演「土九六村へようこそ」（2016年11月サンシャイン劇場）
ミュージカル「コメディ･トゥナイト!!」（2017年3月新橋演舞場/4月大阪松竹座）
熱海五郎一座「フルボディミステリー 消えた目撃者と悩ましい遺産」（2017年6月新橋演舞場）
ミュージカル「HEADS UP!」- 妹尾 健 役（2017年12月 - 2018年3月、神奈川 / 富山 / 長野 / 大阪 / 名古屋 / 東京）
銀河鉄道999 40周年記念作品 舞台 銀河鉄道999 GALAXY OPERA (2018年6月)
戦国TAPミュージカル「TAKEDA」 - 半蔵 役（2018年11月東京芸術劇場シアターウエスト）
主な出演 > 舞台 > 退団後

大森カンパニープロデュース「更地15」（2019年9月下北沢ザ・スズナリ）
ミュージカル「WEST SIDE STORY season2」- ディーゼル 役（2020年2月IHIステージアラウンド東京）
大森カンパニープロデュース「更地 SAKURA Ⅴ」（2021年2月 - 3月下北沢B1）
島田歌穂コンサート「島田歌穂 Musical,Musical,Musical!! vol.2」サポートメンバー（2021年6月17日Bunkamuraオーチャードホール）
ミュージカル「ジャック・ザ・リッパー」-アンサンブル（2021年9月日生劇場／2021年10月フェニーチェ堺）
ミュージカル「ベートーベン先生の曖昧日記」Wキャスト ルートヴィヒ役／シンドラー役（2021年11月新橋演舞場別館心音）
ミュージカル「ラ・マンチャの男」-テノリオ役（2022年2月日生劇場）
ミュージカル「FLOWER DRUM SONG」-アンサンブル（2022年4月日本青年館ホール／森ノ宮ピロティホール）
島田歌穂コンサート「島田歌穂 Musical,Musical,Musical!! vol.3」サポートメンバー（2022年7月8日Bunkamuraオーチャードホール／7月16日日本特殊陶業市民会館／7月31日NHK大阪ホール）
ミュージカル「フィスト・オブ・ノーススター～北斗の拳～」-アンサンブル（2022年9月 - 10月、Bunkamuraオーチャードホール / キャナルシティ劇場）
ミュージカル「マチルダ」-トールボーイ役／ルドルフォカバー 他（2023年3月-6月 東急シアターオーブ／梅田芸術劇場)
ミュージカル「スクール・オブ・ロック」-スイング（2023年8月-10月 東京建物Brillia HALL／新歌舞伎座）
ミュージカル「スライス・オブ・サタデーナイト」-スイング （2023年11月 有楽町よみうりホール／松下IMPホール／電力ホール）
ミュージカル「ジョジョの奇妙な冒険 ファントムブラッド」-タルカス役 他（2024年2月-4月 帝国劇場／札幌市文化芸術劇場hitaru／兵庫県立芸術文化センターKOBELCO大ホール)
ミュージカル「ビリー・エリオット〜リトル・ダンサー〜」-アンサンブル（2024年7月-11月 東京建物Brillia HALL／SkyシアターMBS）
ミュージカル「ホリデイ・イン」（2025年4月 - 5月、東急シアターオーブ／SkyシアターMBS）
主な出演 > テレビ

TBS系列「爆笑！ターンテーブル」- バックダンサー
主な出演 > ラジオ

「森内翔大のオールナイトカワゴエ」（2020年3月-2021年7月 毎週火曜日26:00-27:00ラジオ川越/88.7MHz）
「森内翔大の！あつまれ！ミュージカルの森」（2021年7月-  毎週木曜日23:00-23:30ラジオ川越/88.7MHz）
主な出演 > DVD

劇団四季 ファミリーミュージカル 魔法をすてたマジョリン - アンサンブル
高橋由真

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: この項目では、1990年生まれのファッションモデルについて説明しています。1988年生まれのファッションモデルについては「高橋由真 (1988年生)」をご覧ください。
高橋 由真（たかはし ゆま、1990年9月24日 - ）は、新潟県出身のファッションモデル、女優。
人物

モデルとして数多くの雑誌・CMで活躍する。
趣味は映画鑑賞や芸術鑑賞、読書。
血液型はO型。
ヒストリー

2004年、雑誌「melon」の第3回メロンガール・オーディションにてグランプリを受賞。
2008年1月、「ちーちゃんは悠久の向こう」で女優デビュー。
現在はニュートラルマネジメント （NMT inc.）に所属し、モデル業を中心に活動を続けている。
出演 > 映画

ちーちゃんは悠久の向こう（2008年） - 武藤白 役
ネムリバ（2010年）
落ちていく放課後（2011年、桜美林大学映画コース短編映画） - 主演
東京無印女子物語（2012年）
出演 > テレビドラマ

カイドク〜都市伝説の暗号ミステリー〜(関西テレビ、2009年6月30日)東城大学の女子大生 役
出演 > CM

ハウスウェルネスフーズ C1000ビタミンレモン
マンナンライフ 蒟蒻畑（2007年）
SONY ウォークマン「Play You.」(2008年)
出演 > PV

SUNBRAIN「go to fly」
PERIDOTS「9月のソーダ」
ART-SCHOOL「フリージア」
Mebius「夢のカケラ」
Aqua Timez「虹」
YUI「I'll be」
SUPER BEAVER「深呼吸」
出演 > 雑誌

melon(祥伝社) 2004年〜2005年
SEDA(風讃社) 2005年〜2006年
mini(宝島社) 2005年
MyBirthday(実業之日本社) 2005年
Soup(インデックス・コミュニケーションズ) 2006年
JILL(双葉社) 2006年
セブンティーン(集英社) 2006年
non-no(集英社) 2006年〜2008年
BOB(髪書房)表紙 2008年
zipper(祥伝社) 2008年
CUTiE(宝島社) 2008年
PS(小学館)
ゆかた大好き(世界文化社)
振袖大好き(世界文化社) 連載「ふりそで日記」
ar(主婦と生活社)
with(講談社)
an・an(マガジンハウス)
出演 > 広告・カタログ

国立科学博物館　特別展「縄文VS弥生」（2005年）「縄文」役
イーストボーイ
Z会「夏期トライアルキャンペーン」
セシールカタログ・キューポップ
日本きものシステム協同組合
千趣会
富沢亜古

| とみざわ あこ 富沢 亜古 |
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生年月日:   (1958-12-04) 1958年12月4日（66歳）
出生地:  東京都
職業:  女優
著名な家族:  朝倉文夫（祖父、彫刻家） 朝倉摂（母、舞台美術家・画家） 大塚明夫（再従姉弟）
事務所:  文学座
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富沢 亜古（とみざわ あこ、1958年12月4日 - ）は、日本の女優である。文学座所属。東京都出身。
出演作品 > 舞台

1979年
初舞台『丸山蘭水楼の遊女たち』(文学座本公演)東横劇場
『花咲くチェリー』(本公演)三越劇場
1981年
『病気』(文学座アトリエ公演)
1982年
『沢氏の二人娘』(本公演)三越劇場
1983年
『女の一生』(本公演)東横劇場
1984年
『ハイキング』(アトリエ)
1986年
『埋められた子供』(パルコ劇場)
『怪談 牡丹燈籠』(本公演)三越劇場
1987年
『かもめ』(本公演)サンシャイン劇場
『ベルナルダ・アルバの家』(五月舎)
1988年
『ロンリーハート』(パルコ劇場)
『流れる』(東宝)
『近松女敵討』(本公演)サンシャイン劇場
1989年
『青ひげと最後の花嫁』(アトリエ)
1993年
『窓から外を見ている』(アトリエ)
1995年
『西太后』(松竹)新橋演舞場
1997年
『イサドラ』(tpt)ベニサンピット
『雨が空から降れば』(本公演)
1998年
『勝利〜ザ・ストロンガー〜』『楽屋』(tpt)ベニサンピット
『クロイツェル・ソナタ』(アトリエ)
『家族の気分』(キャスター・ウエストエンド・シアター)紀伊國屋サザンシアター
1999年
『令嬢ジュリー』(tpt)ベニサンピット
2000年
『愛の讃歌』(パルコ劇場)
『地獄のオルフェ』(tpt)ベニサンピット
2001年
『崩れた石垣、のぼる鮭たち』(本公演)紀伊國屋サザンシアター
『マディソン郡の橋』赤坂ACTシアター
2002年
『沈黙と光』(アトリエ)
『顔』（本公演）アトリエ
『ロベルト・ズッコ』（アトリエ）
2003年
『スズメバチ』(tpt)ベニサン・ピット
『ホームバディ/カブール』（アトリエ）
『バラード』（アトリエ）
2004年
『曲がり角の向こうには』(ひょうご舞台芸術)紀伊國屋ホール
『THE CRISIS-ザ・クライシス-』（アトリエ）
2006年
『ベルナルダ・アルバの家』THEATRE1010
2007年
『殿様と私〜殿、踊りましょうぞ〜』(本公演)紀伊國屋サザンシアター
『走る女』神奈川県立青少年センターホール
2008年
『風のつめたき櫻かな』(本公演)紀伊國屋サザンシアター
『夜と星と風の物語』シアター1010
『おーい幾多郎』吉祥寺シアター
『日陰者に照る月』(アトリエ)吉祥寺シアター
2009年
『わが町〜大野・女たち』金沢市民芸術村・PIT2ドラマ工房
2011年
『Yerma』(tpt)横浜BankART studioNYK
『山羊…それって…もしかして…シルビア？』(アトリエ)
『受け継がれゆくもの〜伊勢物語抄』滋賀県立文化産業交流会館
『流れゆくもの』滋賀県立文化産業交流記念館イベントホール内特設舞台「長栄座」
2012年
『海の眼鏡』（アトリエ）
『白蓮耨多羅』国立劇場
2013年
『セールスマンの死』（本公演）あうるすぽっと
『遺産と誤算の協奏曲』水戸芸術館ACM劇場
『殿様と私』（本公演）地方巡演
2014年
『夏の盛りの蝉のように』三越劇場
2024年
『庭の見える部屋と四つの物語』東京文化会館
『摂』紀伊國屋ホール 他
出演作品 > テレビ

春が來た
またのお越しを
遺留捜査
相棒
season13 第18話「苦い水」（2015年3月11日） - 小久保愛子 役
season18 第5話「さらば愛しき人よ」（2019年11月6日） - 南麻紗子 役
出演作品 > 映画

写楽
瀬戸内ムーンライト・セレナーデ
三文役者
夜の哀しみ
出演作品 > 吹き替え

ER緊急救命室
シーズンⅩⅢ #8（オリビア・ハドレー〈メアリー＝ジョーン・ネグロ〉）
シーズンⅩⅣ #3（オマリー〈ミミ・ケネディ〉）
受賞歴

平成12年度 第7回読売演劇大賞優秀女優賞（『令嬢ジュリー』)
1972年の映画

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: ポータル 映画 プロジェクト 映画
1972年の映画（1972ねんのえいが）では、1972年（昭和47年）の映画分野の動向についてまとめる。
1971年の映画 - 1972年の映画 - 1973年の映画
出来事 > 世界

→「1972年 § できごと」も参照
1月
米でハードコアポルノ『ディープ・スロート』（主演：リンダ・ラヴレース）が一般館上映で大ヒット、話題呼ぶ。
フランス、映画評論家マルセル・マルタン（フランス語版）、映画雑誌『エクラン（フランス語版）』創刊。
3月14日 - 米国・ニューヨーク、『ゴッド・ファーザー』（フランシス・フォード・コッポラ監督）プレミア上映、その後、世界的大ヒット。
7月26日 - MGMと20世紀フォックス、日英伊仏を除く全世界で配給機構の合併を発表。
月日不詳
喜劇王チャールズ・チャップリン、20年ぶり米国に帰国。