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地球戦隊ファイブマン
ファイブマンの装備・戦力 > スペック

ロボットの全長設定はシリーズ他作品よりも小さいものとなっている。
| 名称 | 全長 | 重量 | スピード | スピード |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| アースカノン | 145 cm | 180 kg |  |  |
| スカイアルファ | 25.5 m | 83 t | マッハ4 | マッハ4 |
| キャリアベータ | 22.9 m | 147 t | 420 km/h | 420 km/h |
| ランドガンマ | 12.3 m | 38 t | 700 km/h | 700 km/h |
| ファイブトレーラー | 34.1 m | 268 t | 390 km/h | 390 km/h |
| スターキャリア | 33.5 m | 292 t | マッハ2 | マッハ2 |
| マグマベース | 50 m |  | 800 km/h | 800 km/h |
| 名称 | 全高 | 重量 | スピード | 出力 |
| ファイブロボ | 36.5 m | 268 t | 1,000 km/h | 180万馬力 |
| スターファイブ | 39.8 m | 292 t | マッハ1.5 | 160万馬力 |
| スーパーファイブロボ | 52 m | 560 t |  最高走行速度：850 km/h  最高飛行速度：200 km/h  | 320万馬力 |
| マックスマグマ | 77.6 m | 2,980 t |  |  |
銀帝軍ゾーン

読みは「ぎんていぐんゾーン」。全銀河宇宙の制覇を目論む混成エイリアン軍団。銀河皇帝メドーの下、今まで999個の惑星を滅ぼしており、地球を1,000個目の標的に選んだ。銀河戦艦バルガイヤーを根拠地とし、多脚形態に変形する戦闘機バルゴールを繰り出す。共通通貨としてドルエンという単位が使用されており、日本円に換算して1ドルエン＝約100円となる。組織のマークは交差するように重ねた2本のサーベルの上にエイリアンの顔が置かれているという海賊旗のようなものとなっている。最高支配者であるメドーに対する配下たちの忠誠心は絶対的なものであり、後に登場したシュバリエと、ガロアとの間の内部対立はあっても、それが軍全体の統率に影響するまでには至らなかった。
各キャラクターの身長・体重などの設定はない。
東映プロデューサーの鈴木武幸は番組に変化を与えるため、途中から敵側をコメディタッチにしたが評判は悪く、初代艦長シュバリエを登場させて、シリアスな方向へ戻したと述べている。
デザインは篠原保が担当。篠原は武骨なガロアより上位の存在であることから「お母さん」をコンセプトとしている。
デザインは大畑晃一が担当。脚をつけるために下にこぼれた内臓を引きずったデザインとなっている。
デザインは大畑晃一が担当。決定稿となった船長風のデザインのほか、悪魔風、魔王風、サイボーグ風などのラフデザインも存在した。
デザインは大畑晃一が担当。ラフデザインではがっちりとした体格であったため却下となり、ビリオンの部下として描かれたラフデザインが採用された。
デザインは大畑晃一が担当。モチーフは毒虫。
デザインは篠原保が担当。元々はエイリアンの一体としてデザインされていたが、幹部に採用されプロテクターなどが追加された。
デザインは大畑晃一が担当。当初は中東の商人をイメージしていたが、ラフデザインで大黒天がモチーフと誤解され、それで通している。
鈴木はキャラクターを際立たせるため、徹底的にキザな人物とし、衣裳も派手でアクションも理屈抜きの強さとした。彼の登場と共に低迷気味だった視聴率が一気に上昇し、最終回では未登場にもかかわらず、演者の植村喜八郎の名がオープニングにクレジットされた。
デザインは篠原保が担当。デザインイメージは「宇宙の清水次郎長」「蠍座から来た男」。
デザインは大畑晃一と篠原保が分担している。元々はノッペリ星人やメジカル星人とともにバルガイヤーの乗組員としてデザインされた。
デザインは篠原保が担当。
デザインは篠原が当初提示した「動物を甲殻類のようにアレンジする」というコンセプトの元にデザインされていたが、大畑はあまり意識しておらず懐疑的な意見も出しており、1クール目以降からはそのコンセプトから次第に外れたデザインが多くを占めるようになっていった。大畑は5対1での釣り合いや子供たちの印象への残りやすさを考慮して怪獣的な要素を意識していたが、シリーズの作風や造形上の問題から従来の怪人型に修正されることが多かった。
2体の怪人の半身を合わせるという案は企画者104によるもの。デザインは「とにかく馴染ませず、徹底的に真ん中で真っ二つに」というオーダーの元に描かれ、異なるモチーフの怪人の半身同士がそのままの形で結合されたデザインとなっている（さらに縫い目まで造形される）。篠原は「事実上、毎回2体分デザインしているようなものであり、組み合わせたときのバランスにも苦労し、きつい作業であった」と述懐している。
デザインは篠原保が担当。デザイン画では体色は白主体で一部が緑色であったが、スーツでは全身緑色となった。
デザインは篠原保が担当。
デザインは大畑晃一が担当。
ダークソーラのデザインは篠原保が担当。モチーフは植物。
デザインは大畑晃一が担当。サーベルビリオンの後にデザインされた。
銀帝軍ゾーン > ゾーンの戦力

デザインは大畑晃一が担当。ゴルリン13号はシドンデモンとの合体状態のデザイン画も描かれている。初期案では骨組みに肉付けされるというものであったが、操演では様にならないため、スノーマンをモチーフとしたデザインとなった。
デザインは大畑晃一が担当。
デザインは篠原保が担当。
キャスト

文学座や倉田プロモーションなど劇団・アクション団体からの起用を中心とした。ナレーターは、『超新星フラッシュマン』に次いで小野田英一が2度目の登板を果たしている。
『電子戦隊デンジマン』以来戦隊ロボのスーツアクターを務めている日下秀昭が、グンサー役として初めて素面のキャラクターとして出演した。これは、日下が東映プロデューサーの鈴木武幸に要望して実現したものであった。
中盤より登場した敵幹部「初代艦長シュバリエ」にはかつて『フラッシュマン』でグリーンフラッシュ・ダイを演じた植村喜八郎が起用された。
タレントの中川翔子は、本名である中川しようこ名義で、本作品に子役としてゲスト出演したことがあるとインタビューで語っている[要文献特定詳細情報]。
キャスト > レギュラー・準レギュラー

星川学 / ファイブレッド：藤敏也
星川健 / ファイブブルー：信達谷圭
星川文矢 / ファイブブラック：小林良平
星川数美 / ファイブピンク：宮田かずこ
星川レミ / ファイブイエロー：早瀬恵子
ガロア艦長：石川武（第1 - 4,6 - 話）
初代艦長シュバリエ：植村喜八郎（第28 - 47話）
銀河剣士ビリオン：山下伸二（第1 - 19,21 - 40,42 - 46話）
銀河博士ドルドラ：西初恵（第1 - 19,21 - 46話）
銀河の牙ザザ：渡辺元子（第1 - 19,21 - 38,42 - 46話）
銀河皇帝メドー（第1 - 15,17 - 46話） / 王女メドー（第48話）：松井千佳
タツヤ：杉浦明彦（第1,2,44,46,48話）
星川博士：三ツ木清隆（第1,20,46 - 48話）
星川緑：石井めぐみ（第1,31,35,46 - 48話）
キャスト > 声の出演

アーサーG6：松本梨香（第1 - 25,27 - 38,41 - 48話）
メドー：金野恵子（第1 - 7,9 - 15,17 - 46話）
ドンゴロス：神山卓三（第1 - 4話）、加藤治（第5 - 19,21 - 36,39,43 - 48話）
銀河超獣バルガイヤー：加藤精三（第46 - 48話）
ファイブくん：平辻朝子（25 - 31,33 - 35）、太地琴恵（23）、高坂真琴（24 - 26,28 - 31,33 - 35）、桑原たけし
ガロアどん：梅津秀行（28 - 31,33 - 35）、逸見慶子（第24,27話のみ）
ナレーション：小野田英一
キャスト > ゲスト

星川学（幼少時）：土倉有貴（第1,17話）
星川健（幼少時）：田宮賢太朗（第1話）
星川数美（幼少時）：植松佳菜美（第1話）
タケシ：井上豪（第3話）
亮太：冨田晋寛（第6話）
その父：ドン貫太郎（第6話）
レポーター：渕崎ゆり子（第9話）
雄介：保木本竜也（第9話）
真一：青戸昭憲（第9話）
岩城老人：岩城力也（第11話）
新太郎：中山竜二（第11話）
湯川太郎：多賀啓史（第12話）
マコ：冨田千晴（第14話）
一樹：八百坂圭祐（第16話）
教師：松尾晶代（第16話）
ひろし：岩田裕之（第18話）
宇宙の暴れウルフ・グンサー：日下秀昭（第19,20,45,46話）
コニシキ：伊藤元博（第21話）
メガネ：神崎充（第21話）
ノッポ：針谷隼光（第21話）
結城光司：海津亮介（第22話）
子供たち：宇田川大、小山田博文、林義久、大豆生田信彰、飯島美有紀、吉浦直美（第23話）
照夫：宮島敏（第27話）
子供たち：西村政貴、中谷広貴、神崎充（第30話）
百合子：中村容子（第35話）
子供たち：峯村康平、中村花子、中野聡彦、小糸和泉、赤澤啓仁（第38話）
まなぶ：石関賢太郎（第40話）
トオル：福田郁緒（第41話）
恵：鈴木秋海（第42話）
勇：鈴木健一（第42話）
良夫：酒井一臣（第43話）
良夫の母：奥山真佐子（第43話）
ヒロミ：別府紗織（第44,46,48話）
フミオ：海野真弘（第44,46,48話）
タツヤの母：松尾晶代（第48話）
キャスト > スーツアクター

ファイブブラック役の大藤直樹は本作品で初めてヒーロー役を担当した。
ファイブレッド：新堀和男
ファイブブルー：石垣広文
ファイブブラック：大藤直樹
ファイブピンク：蜂須賀昭二
ファイブイエロー：蜂須賀祐一
アーサーG6：田邊智恵
ファイブロボ、スターファイブ、スーパーファイブロボ：日下秀昭
銀河商人ドンゴロス（前期）：渡辺実
銀河商人ドンゴロス（後期）、銀河闘士、バツラー兵：竹内康博
銀河闘士：宮崎剛
バツラー兵、銀河戦隊ギンガマン、エイリアン：中川素州
バツラー兵：福沢博文
藤敏也吹替：今井靖彦
スタッフ

メインスタッフは9作連続でメインライターを務める脚本の曽田博久、監督の長石多可男、音楽の吉田明彦など前作とほぼ変更がないが、前述した特撮監督の交代など変革も見られる。一方で鈴木武幸プロデューサーの「新たな血を導入したい」との意向もあり、曽田や長石、チーフ助監督の諸田敏などのメインスタッフが本作品終了後、一時期スーパー戦隊シリーズの現場を離脱している。
キャラクターデザインには前作より続投の篠原保に加え、それまでアニメでの活動が主であった大畑晃一が新たに起用された。
プロデューサー：宇都宮恭三（テレビ朝日）、鈴木武幸（東映）
原作：八手三郎
連載：テレビマガジン、てれびくん、テレビランド
脚本：曽田博久、渡辺麻実、藤井邦夫、井上敏樹
音楽：吉田明彦
アクション監督：竹田道弘（ジャパン・アクション・クラブ）
監督：長石多可男、蓑輪雅夫、新井清、東條昭平
撮影：いのくままさお
照明：中川勇雄、竹田勝三、斉藤久
美術：山下宏
キャラクターデザイン：大畑晃一、篠原保
イラスト：薄永俊之、野口竜、佐藤樹云
録音：石川孝
編集：伊吹勝雄、成島一城
記録：大塚祐子、石川和枝、高山秀子、安部伸子、渡辺由香
選曲：村田好次
効果：大泉音映
人形操作：安部恵子
計測：黒須健雄
助監督:諸田敏､渡辺勝也、竹本昇、杉原和久、今井健
操演：船越幹雄
美粧：サン・メイク
衣裳：東京衣裳
装飾：装美社
装置：東映美術センター、紀和美建
進行主任：室橋忠、奈良場稔、後藤田伸幸
制作デスク：岩永恭一郎
制作担当：藤田佳紀
企画協力：企画者104
資料：柴田隆子
造型：前沢範、レインボー造型企画
視覚効果：チャンネル16→映画工房
現像：東映化学
車両協力：MAZDA
オートバイ協力：SUZUKI
ビデオ合成：東通ecgシステム（前岡良徹、近藤弘志、石垣強、鈴木康夫）
撮影協力：茨城県筑波山麓ゆう・もあ村、グリーンピア指宿、ゴールドパーク串木野、有限会社山野井、日本エアシステム、伊豆海浜公園
（株）特撮研究所（以下21話から特撮監督をのぞいてノンクレジット）
操演：鈴木昶、尾上克郎
撮影：高橋政千
照明：林方谷
特撮監督・美術：佛田洋
制作：テレビ朝日、東映、東映エージエンシー
音楽

上記の他、第28、30話でシュバリエとギンガマンが甲斐バンドの「HERO（ヒーローになる時、それは今）」を歌唱するシーンが存在する他、第32話ではTOM★CATの「BIRTHDAY SONG」、第39話では矢沢永吉の「哀しみの彼方へ」、第41話ではサザン・オールスターズの「ラッパとおじさん (Dear M.Y's Boogie)」、聖飢魔IIの「1999 SECRET OBJECT」が挿入歌として使用された。
評価

視聴率は、前作『高速戦隊ターボレンジャー』での放送時間変更により低迷を続けており、本作品ではシリーズの立て直しを図るべく様々な新機軸が導入された。しかし効果は薄く、第26話では視聴率1.8%という当時の最低記録を更新した。長期シリーズの宿命として、シリーズそのもののマンネリ化が極度に達していたことも視聴率の低下に拍車をかけた。実際、当時の東映スタッフの間には「戦隊シリーズはあって当然、空気のようなもの」という感覚が蔓延しており、メインライターである曽田も満身創痍で苦しみながら本作品を執筆したことをインタビューにて語っている[要文献特定詳細情報]。また当時の戦隊制作現場について東映の白倉伸一郎は、「『ファイブマン』から『恐竜戦隊ジュウレンジャー』のころまでは戦隊シリーズは毎年打ち切り覚悟で制作されていた」と近年証言している[要文献特定詳細情報]。低年齢層に向けすぎた文芸やコメディの匂いを強めに散りばめた敵などが災いして、展開のマンネリ感によってスタートダッシュで苦戦したため、この危機感からスタッフは展開のハード化や圧倒的に強い敵など様々なテコ入れ策を講じるもなかなか上昇には結び付かなかったが、初代艦長シュバリエが登場した第3クール中盤には最高視聴率13.3パーセントを獲得するなど後半は急激に反転上昇を見せた。東映プロデューサーの鈴木武幸は、この件を通じて思うようにいかない時は新しい方向性を探ることの重要性を実感したといい、初期設定にこだわっていたらシリーズが終わっていたかもしれないと述べている。
玩具の売れ行きも不調だった。当時メタルヒーローシリーズが1987年ごろのシリーズ存亡の危機から盛り返してきており、同年の『特警ウインスペクター』は本作品と同程度の売上を稼いでいた。当時バンダイ社員だった野中剛は、教師設定などが暴力的な番組を嫌う親世代を意識したのに対し、商品ラインナップが前年を引き継いだものだったことを苦戦した要因と推測している。
声優・女優の福井裕佳梨や沖佳苗などは本作品のファンを公言している。漫画家の鳥山明は当時、本作品を子供たちと一緒に視聴しており、『週刊少年ジャンプ』の巻末コメントにて「子供より夢中になってる私です」とコメントし、自身の漫画内でも「『ファイブマン』の放送時間の短さ」を話題に挙げていた。
次回予告

「次回予告」は担当者によって4パターンに分けられ、それによって締めゼリフも異なる。
第1・2話ではナレーターが担当、締めゼリフは一切無し。
第3話から第22話では銀河商人ドンゴロスが担当。締めは第12話までは「来週も見ないと損やで」だが、第13話以降は「損やで」が「大損やで」に変わった。
第23話から第34話までは5くん人形が1週交代で担当、締めは異なるものの、必ず「応援」が入っていた。なお第25話のみガロアどんが担当、締めは「来週も必ず見よう」と、「応援」が無かった。
第35話以降はファイブマンのメンバーが1週交代で担当、締めは毎回異なり、第45・46話に至っては締めゼリフが無かった。
放映ネット局

関東広域圏：ANB（現・EX） テレビ朝日 ※キーステーション
北海道：HTB 北海道テレビ
青森県：RAB 青森放送
岩手県：IBC 岩手放送（現・IBC岩手放送）
宮城県：KHB 東日本放送
秋田県：ABS 秋田放送
山形県：YBC 山形放送
福島県：KFB 福島放送
新潟県：NT21（現・UX） 新潟テレビ21
富山県：KNB 北日本放送
福井県：FTB 福井テレビ
山梨県：YBS 山梨放送
長野県：TSB テレビ信州
静岡県：SKT 静岡けんみんテレビ（現・SATV 静岡朝日テレビ）
愛知県・中京広域圏：NBN 名古屋テレビ
大阪府・近畿広域圏：ABC 朝日放送（現・朝日放送テレビ）
鳥取県・島根県：TSK 山陰中央テレビ
広島県：HOME 広島ホームテレビ
山口県：TYS（現・tys） テレビ山口
徳島県：JRT 四国放送
香川県・岡山県：KSB 瀬戸内海放送
愛媛県：EBC テレビ愛媛
高知県：KUTV テレビ高知
福岡県：KBC 九州朝日放送
長崎県：NCC 長崎文化放送（1990年4月 -）
4月6日分より通常放送に移行するため、既放送分を1日2回放送するなどして対応。
熊本県：KAB 熊本朝日放送
大分県：OBS 大分放送
宮崎県：MRT 宮崎放送
鹿児島県：KKB 鹿児島放送
沖縄県：RBC 琉球放送
映像ソフト化

いずれも発売元は東映ビデオ。
ビデオ（VHS、セル・レンタル共通）はヒーロークラブの全5巻がリリースされている。
『戦隊スーパーバトルファイル』 - 1990年5月25日発売。第3話の再編集版。他に『超獣戦隊ライブマン』の第44話と、『ターボレンジャー』の第39話の再編集版も収録されている。
『地球戦隊ファイブマン 無敵のパワー・アースカノン!』 - 1990年7月27日発売。第1話・12話の再編集版。
『地球戦隊ファイブマン 決戦!銀河無敵の五兄弟戦士』 - 1990年9月21日発売。第14話・15話の再編集版。
『地球戦隊ファイブマン スーパー合体!最強ロボ』 - 1990年10月26日発売。第19話・20話の再編集版。
『スーパー戦隊スペシャルレポート 誕生!鳥人戦隊ジェットマン』 - 1991年5月24日発売。次作『ジェットマン』の第1、2話と共に本作品の第47、最終回の再編集版が収録されている。内容はファイブマンからジェットマンへの引き継ぎを兼ねたものとなっている。
DVDは2011年7月21日から11月21日にかけて全5巻（各巻2枚組、2巻までは9話、3巻以降は10話収録）がリリースされた。テレビシリーズ全話の初ソフト化であり、パッケージの戦士はクレジット順（名乗り順）である。
CS放送・ネット配信

東映チャンネル
2007年6月 − 11月（「スーパー戦隊ワールド枠」）
2009年11月 − 2010年5月（「アンコールアワー」枠）
東映特撮 YouTube Official
2021年4月30日 − 10月15日
シリーズ内の他作品への登場

各作品における詳細はそれぞれの項目を参照。
平本アキラ

| ひらもと アキラ平本 アキラ |
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生誕:  1976年??月??日 日本・沖縄県
職業:  漫画家
ジャンル:  青年漫画
受賞:  第37回講談社漫画賞一般部門（『監獄学園』）
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平本 アキラ（ひらもと アキラ、1976年 - ）は、日本の漫画家。沖縄県出身。作品に『アゴなしゲンとオレ物語』『監獄学園』がある。
来歴

1995年、『その友達に疑問あり』が『週刊ヤングマガジン』（講談社）に掲載され、デビュー（当時の名義は「平本 明」）。
1998年、『ヤングマガジン』にて『アゴなしゲンとオレ物語』を連載する。
2011年、同誌にて『監獄学園』を連載。
2013年、『監獄学園』で講談社漫画賞を受賞。
2022年、『月刊少年マガジン』にて『ふたりスイッチ』を連載。
同年、『ビッグコミックスペリオール』にて『スーパーボールガールズ』を連載。
テーマと影響

あるインタビューで、描きたいものは「エロスとバイオレンスと、人間賛歌と女性の強さ」だと述べている。
監獄学園を制作するにあたって、映画からの影響が強いといい、平本は
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| 「 | 仕事の参考として映画はたくさん観るんです。連載を始めるにあたって、刑務所ものと脱走もの映画はいろいろ参考にしましたね。中でも『暴力脱獄』がいちばん影響を受けています。それを見て、こういうマンガにしようとなっていったんです。 | 」 |
と語っている。また、『おしん』、『テルマ&ルイーズ』、『フライド・グリーン・トマト』といった、「フェミ映画」も好きで、そういった女性の強さが作品に反映されているという 。
作品リスト > 漫画

その友達に疑問あり（『週刊ヤングマガジン』、講談社、1995年）
アゴなしゲンとオレ物語（『週刊ヤングマガジン』、講談社、1998年 - 2009年、全32巻）
俺と悪魔のブルーズ（『月刊アフタヌーン』→『ヤングマガジンサード』、講談社、2004年 - 2008年、2014年 - 、既刊5巻）
やりすぎコンパニオンとアタシ物語（『週刊ヤングマガジン』、講談社、2007年 - 2008年、全1巻）
幼形成熟女ヒルダ（『ネメシス』、講談社、2011年、No.6）
監獄学園（『週刊ヤングマガジン』、講談社、2011年 - 2017年、全28巻）
アニメ監獄学園を創った男たち（講談社、2016年、全1巻）
RaW HERO（『イブニング』、講談社、2018年 - 2020年、全6巻）
ふたりスイッチ（『月刊少年マガジン』、講談社、2022年 - 2023年、既刊4巻） - 1stシリーズ完
スーパーボールガールズ（作画担当、原作：金城宗幸、『ビッグコミックスペリオール』、小学館、2022年 - 連載中、既刊5巻）
作品リスト > その他

HaKU シングル「衝動」（2015年11月18日発売） - ジャケットイラスト
『みなみけ』20周年記念イラスト（『週刊ヤングマガジン』2024年27号）
ハチドリソーラー

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種類:  株式会社
本社所在地:   日本 〒162-0843 東京都新宿区市谷田町2-17 八重洲市谷ビル10F
設立:  2022年8月
業種:  電気・ガス業
法人番号:  1011101099787
事業内容:  太陽光発電システムの販売・リース事業、発電所の開発・設計
代表者:  池田将太（代表取締役）
資本金:  1,000万円  
外部リンク:  https://hachidori-denryoku.jp/solar/
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ハチドリソーラー株式会社は東京都新宿区に本社を置く、太陽光発電システムの販売やリースに関わる事業を展開する企業。
本項では同社の親会社であるボーダレス・ジャパンが展開する、ハチドリ電力についても述べる。
概要

ハチドリ電力は2020年4月にボーダレス・ジャパンが開始した、二酸化炭素を排出しない自然エネルギー100%の電気を届けることで二酸化炭素の排出を抑える電力小売事業。
ハチドリ電力が小売電気事業に特化しているのに対し、ハチドリソーラーは、自然エネルギーの使い手だけでなく、作り手も増やしたいという想いで立ち上げられた太陽光リースサービスである。
ハチドリソーラーは、「屋根から日本の自然エネルギーを支える」をコンセプトに、ボーダレス・ジャパンの太陽光リース事業として2021年に開始。2022年8月に分社化し、ハチドリソーラー株式会社が設立された 。
「ハチドリ」を事業名・社名に用いているのは「ハチドリのひとしずく」という山火事を消すためにハチドリがくちばしで一滴ずつ水を運んだという南米アンデス地方の民話に由来する。地球温暖化は、一人の人間の力だけでは解決するのが難しい大きな社会問題であるが、一人一人の小さなアクションから世界を変えていく、という想いが込められている。
沿革 > ハチドリ電力

2020年4月、株式会社ボーダレスジャパンの発電事業として「ハチドリ電力」販売開始。6月、より多くの人に環境や社会問題への理解を深めてもらう目的のオンラインイベント「ハチドリアカデミー」を開始。
2021年6月、一般社団法人・エシカル協会、Three Little Birds合同会社とともに千葉県匝瑳市にソーラーシェアリングの発電所「THE 土と太陽の発電所～Soil&Sun～」を開設。同月、ハチドリ電力の全プランが環境省「EV購入補助事業」の対象となる。
2022年5月、「二酸化炭素排出ゼロ」を目指す協定を京都府長岡京市、ごみ収集事業者3社と結ぶ。
2023年12月18日、ハチドリ電力の代表に田口一成に代わりハチドリソーラー株式会社代表取締役社長の池田将太が就任。
2023年、二本松ご当地エネルギーをみんなで考える株式会社（ゴチカン）との協働により福島県二本松市に、日本初の太陽光パネルを縦向きに設置する発電の仕組み「垂直ソーラー」を設置し、電力供給を東北エリアで開始 。
沿革 > ハチドリソーラー

2022年8月、分社化によりハチドリソーラー株式会社を設立。
2022年9月、昭和リース株式会社との協業による法人向け太陽光発電サービスの提供を開始。
2022年11月、ラクラス株式会社との共同開発による太陽光パネルを搭載した賃貸住宅「Re Earth casita YOKAICHI 」が「いしかわエコデザイン賞2022」銅賞を受賞。
2023年、「0円ソーラー」に取り組む自治体（神奈川県、京都府、群馬県）の認定プランに登録される。
特徴

ハチドリ電力では、太陽光など自然由来の電気のみ届けること、電気代の1%を自然エネルギー発電所の建設に充てること、電気代の別の1%を社会貢献活動に取り組む団体に寄付することを事業の特徴とする。発電所の建設にあたっては、メガソーラーや大規模水力ではなく、ソーラーシェアリングなどの環境負荷が少ない発電所づくりにこだわっている。
ハチドリソーラーでは、売上の一部で学校に太陽光パネルを寄付するハチドリソーラー基金の取り組みを行う。また同社においては、日本における太陽光発電の普及率を高めていくためには、新築だけでなく既存住宅への搭載を進めることを重要視している。太陽光パネルには、国内で唯一太陽光パネルを製造する長州産業を採用。
渡辺駛水

| 渡辺 駛水 |
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生年月日:  1861年
出生地:  鳥取県米子市上福原
没年月日:  1921年
出身校:  鳥取師範 （現鳥取大学）
 鳥取県会議員
在任期間:  1897年 - 1917年
 県会議長
在任期間:  1901年 - 1907年
 米子町長
在任期間:  1901年 - 1909年
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渡辺 駛水（わたなべ はやみ、文久元年（1861年）7月15日 - 大正10年（1921年））は、日本の政治家、実業家。米子町長、福生村長。鳥取県会議員、県会議長、西伯郡会議員。号は日川。鳥取県士族。
経歴

会見郡上福原村に生まれた。父・齊の嫡男。郷校を経て小学の課程を修了、郷儒の山内氏に従って漢籍を修めた。鳥取師範（現鳥取大学）卒。
明治23年（1890年）福生村助役、翌年に村長となり明治32年（1899年）まで在職。明治29年（1896年）から3年間は西伯郡会議員を兼ね、明治30年（1897年）～大正6年（1917年）まで20年間の長きにわたって鳥取県会議員を務めた。その間、明治34年（1901年）から明治40年（1907年）まで県会議長を2期、明治34年（1901年）から明治42年（1909年）までの8年間は、第6代米子町長の重職にあった。
人物像

日川と号して漢詩をよくした。
家族・親族 > 渡辺家

父・齊（鳥取県士族）
母・りき（鳥取県士族・河崎半三女）
妹・つや
妻・くら
関連

坂口平兵衛 (初代)
山陰電気
王家の紋章

| 王家の紋章 |
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ジャンル: タイムトラベル、少女漫画
漫画
作者: 細川智栄子あんど芙〜みん
出版社: 秋田書店
掲載誌: 月刊プリンセス
レーベル: プリンセスコミックス（単行本） 秋田文庫（文庫本）
発表号: 1976年10月号 -
巻数: 単行本：既刊70巻（2024年6月現在） 文庫本：既刊25巻（2018年5月現在）
テンプレート - ノート
プロジェクト: 漫画
ポータル: 漫画
『王家の紋章』（おうけのもんしょう）は、細川智栄子あんど芙〜みんによる日本の漫画。『月刊プリンセス』（秋田書店）にて、1976年10月号より連載されている。
1990年、第36回小学館漫画賞少女向け部門受賞。2006年11月時点で累計発行部数は4000万部を記録している。
本作品を長年にわたり掲載してきた『月刊プリンセス』は2005年新年特大号にて創刊30周年を迎え、また2006年9月6日発売の10月号で本作品は連載30周年を迎えた。それらを記念して、『プリンセス』誌では付録を付けるなどの様々な催しが行われた。
2016年8月、ミュージカル化され、帝国劇場にて上演された。2017年4月に再演され、2021年8月-9月に再々演。
2021年8月5日から10月14日まで、本作の45周年を記念して、複製原画展「王家の紋章ミュージアム」が帝国ホテルプラザ東京にて開催された。
概要

古代エジプトを主要な舞台に据えながら、主人公キャロルの現代からのタイムスリップ劇、さまざまな人物ストーリー、さらには周辺国の思惑なども織り交ぜて創り上げられた、何十年もの長い間描かれて大河の如き物語に成長した長編ロマン漫画である。緻密で装飾性豊かな画風とともに、ところどころに詩的、文学的な表現を散りばめられていることが格調高さを演出している。
暁の光とともに――
はるかナイルの彼方より
太陽の神ラー現れ　いでぬ
その光わが面を照らし
また彼の面に照り返す
――かくて五千年――
太陽の神ラー・・・・・・
日ごと大空を渡りゆくを
・・・・われ見来たりぬ・・・・・
我がエジプトの母なるナイルは　
ひとすじの金色の光となりて
遥かに広がるサハラの砂漠の
彼方から北へ――
真一文字に横たわる

　　　『王家の紋章』冒頭部
また著名なエジプト考古学者、吉村作治はこの作品について「いろいろヒットしている理由はあるだろうが、私が思うには作者がエジプトに情熱を持っているからではないかと思う。読者が本当に心をひきつけられるポイントは作者がどれだけこの著作に心底入れ込んでいるかだろうと思う。そういった面でこの『王家の紋章』は華麗な絵と読み心地のよいセリフの間に埋もれている作者の心意気が伝わってくる。」と述べている。
概要 > 時代設定

古代エジプトは紀元前3000年からおよそ3000年間の歴史を持っているが、『王家の紋章』では王家の谷のことに言及されていること、ヒッタイトとの戦いにも触れていることなどから紀元前1500年以降の新王国時代をモチーフとしていると見られる。この時代のエジプトはメソポタミア文明とともにオリエントで無二の先進国だった時代が去り、周辺に新興国が台頭してきて対応を迫られた時代でもあった。だが同時に最盛期でもあり、海外に遠征してトトメス1世の時エジプト新王国の版図は最大に達した。ツタンカーメン王墓の豪奢な副葬品からもうかがえるように文化的にも最盛期であった。メンフィス王が領土を拡げ国力を盛んにしエジプトを最大の強国にすることを願っているのも、そういうせめぎ合いが背景にある。
あらすじ

エジプトに留学中の主人公―キャロル・リードは、日々熱心に考古学を学ぶ16歳のアメリカ人。ある日、リード家が貢献する事業の一環として若くして暗殺された古代エジプト王（ファラオ）―メンフィスの墓を暴いたため、彼女は神殿の祭祀であったメンフィスの姉―アイシスの呪術により、古代エジプトにタイムスリップしてしまう。
古代エジプトで途方に暮れるキャロルだったが、金髪碧眼に白い肌がエジプト宮廷の人々の目に留まり、21世紀 の人間としての倫理観や考古学の知識が「尊い予言」と判断され、古代エジプトを助ける慈悲深い“ナイルの娘”“黄金の姫”として崇められるようになる。やがて度重なる暗殺から救ったメンフィスと愛し合い、晴れて王妃となってその子を身籠る。が、現代人としての英知やエジプトを狙って、または可憐な容色も兼ね備えたキャロルを見初めて奪取を画策する者、アイシス一派を始めとしたキャロル抹殺を企む者など、諸国の王族までが入り乱れ、2人の間には数々の危機が立ち塞がる。
登場人物

※「声」はイラスト・ビデオ・ストーリー版/単行本第60巻ドラマCD版の順。
登場人物 > 現代人

リード夫人
登場する国など

古代エジプト（エジプト、首都：テーベ）
ヒッタイト（現在のトルコ、首都：ハットゥシャ）
バビロニア（現在のイラク、メソポタミアの南部）
アッシリア（現在のイラク、メソポタミアの北部）
ミノア（現在のクレタ島）
アマゾン（アマゾーン）
アビシニア（エチオピア）
リビア（北アフリカに位置）
インダス
メディア王国（首都：エクバタナ）
書誌情報 > 単行本

細川智栄子あんど芙〜みん 『王家の紋章』 秋田書店〈プリンセスコミックス〉、既刊70巻（2024年6月14日現在）
1977年1月24日発売、ISBN 4-253-07060-4
1977年9月27日発売、ISBN 4-253-07061-2
1978年3月9日発売、ISBN 4-253-07062-0
1978年5月25日発売、ISBN 4-253-07063-9
1979年10月5日発売、ISBN 4-253-07064-7
1980年6月13日発売、ISBN 4-253-07065-5
1981年2月21日発売、ISBN 4-253-07066-3
1981年7月16日発売、ISBN 4-253-07067-1
1981年11月4日発売、ISBN 4-253-07068-X
1982年9月4日発売、ISBN 4-253-07069-8
1982年12月10日発売、ISBN 4-253-07070-1
1983年7月26日発売、ISBN 4-253-07071-X
1984年7月26日発売、ISBN 4-253-07072-8
1985年6月3日発売、ISBN 4-253-07073-6
1985年9月2日発売、ISBN 4-253-07074-4
1985年12月2日発売、ISBN 4-253-07075-2
1986年5月2日発売、ISBN 4-253-07076-0
1986年11月13日発売、ISBN 4-253-07077-9
1987年7月2日発売、ISBN 4-253-07078-7
1987年10月30日発売、ISBN 4-253-07079-5
1988年3月3日発売、ISBN 4-253-07080-9
1988年8月22日発売、ISBN 4-253-07081-7
1989年3月20日発売、ISBN 4-253-07082-5
1989年9月7日発売、ISBN 4-253-07083-3
1990年4月28日発売、ISBN 4-253-07084-1
1990年10月26日発売、ISBN 4-253-07085-X
1991年3月28日発売、ISBN 4-253-07590-8
1991年10月25日発売、ISBN 4-253-07591-6
1992年4月2日発売、ISBN 4-253-07592-4
1992年10月23日発売、ISBN 4-253-07593-2
1993年4月23日発売、ISBN 4-253-07594-0
1993年11月18日発売、ISBN 4-253-07595-9
1994年4月28日発売、ISBN 4-253-07596-7
1995年3月31日発売、ISBN 4-253-07597-5
1995年11月24日発売、ISBN 4-253-07598-3
1996年5月31日発売、ISBN 4-253-07599-1
1997年4月24日発売、ISBN 4-253-07600-9
1997年12月19日発売、ISBN 4-253-07613-0
1998年6月26日発売、ISBN 4-253-07614-9
1998年12月21日発売、ISBN 4-253-07615-7
1999年6月25日発売、ISBN 4-253-07797-8
1999年12月16日発売、ISBN 4-253-07798-6
2000年6月22日発売、ISBN 4-253-07799-4
2001年2月22日発売、ISBN 4-253-07800-1
2001年6月28日発売、ISBN 4-253-19111-8
2001年12月24日発売、ISBN 4-253-19112-6
2002年7月18日発売、ISBN 4-253-19113-4
2003年8月21日発売、ISBN 4-253-19114-2
2004年9月9日発売、ISBN 4-253-19115-0
2005年8月16日発売、ISBN 4-253-19116-9
2006年6月16日発売、ISBN 4-253-19117-7
2007年7月13日発売、ISBN 978-4-253-19118-0
2008年6月16日発売、ISBN 978-4-253-19119-7
2009年6月16日発売、ISBN 978-4-253-19120-3
2010年6月16日発売、ISBN 978-4-253-19121-0
2011年8月16日発売、ISBN 978-4-253-19122-7
2012年6月15日発売、ISBN 978-4-253-19132-6
2013年6月14日発売、ISBN 978-4-253-19133-3
2014年7月16日発売、ISBN 978-4-253-19158-6
2015年7月16日発売、 ISBN 978-4-253-19159-3
ドラマCD付き限定特装版 同日発売、ISBN 978-4-253-18187-7
2016年6月16日発売、ISBN 978-4-253-19160-9
2016年12月16日発売、 ISBN 978-4-253-27352-7
ドラマCDつき限定特装版 同日発売、ISBN 978-4-253-18191-4
2018年4月16日発売、ISBN 978-4-253-27353-4
2018年6月15日発売、ISBN 978-4-253-27354-1
2019年6月14日発売、ISBN 978-4-253-27355-8
2020年6月16日発売、ISBN 978-4-253-27356-5
2021年6月16日発売、ISBN 978-4-253-27357-2
2022年6月16日発売、ISBN 978-4-253-27358-9
2023年6月15日発売、ISBN 978-4-253-27359-6
2024年6月14日発売、ISBN 978-4-253-27360-2
書誌情報 > 文庫本

細川智栄子あんど芙〜みん 『王家の紋章』 秋田書店〈秋田文庫〉、既刊26巻（2024年8月30日現在）
1996年11月8日発売、ISBN 4-253-17296-2
1996年11月8日発売、ISBN 4-253-17297-0
1997年5月10日発売、ISBN 4-253-17298-9
1997年11月10日発売、ISBN 4-253-17299-7
1998年11月10日発売、ISBN 4-253-17300-4
2000年9月7日発売、ISBN 4-253-17301-2
2002年11月8日発売、ISBN 4-253-17302-0
2005年1月12日発売、ISBN 4-253-17303-9
2005年10月7日発売、ISBN 4-253-17304-7
2006年4月7日発売、ISBN 4-253-17305-5
2006年10月6日発売、ISBN 4-253-17306-3
2007年4月10日発売、ISBN 978-4-253-17307-0
2007年10月10日発売、ISBN 978-4-253-17308-7
2008年4月10日発売、ISBN 978-4-253-17309-4
2008年10月10日発売、ISBN 978-4-253-17310-0
2009年4月10日発売、ISBN 978-4-253-17311-7
2009年10月9日発売、ISBN 978-4-253-17312-4
2010年4月9日発売、ISBN 978-4-253-17313-1
2011年7月8日発売、ISBN 978-4-253-17314-8
2012年4月10日発売、ISBN 978-4-253-17315-5
2013年7月10日発売、ISBN 978-4-253-17316-2
2015年4月17日発売、ISBN 978-4-253-17317-9
2016年1月22日発売、ISBN 978-4-253-17318-6
2016年7月22日発売、ISBN 978-4-253-17319-3
2018年5月24日発売、ISBN 978-4-253-17320-9
2024年8月30日発売、ISBN 978-4-253-17321-6
書誌情報 > イラスト集

『永久保存版 プリンセス ロマン デラックス 細川知栄子イラスト集「王家の紋章」』（秋田書店、1982年7月15日発行）雑誌 61043-03
『王家の紋章 イラスト集』（秋田書店、2022年6月16日発売）ISBN 978-4-253-10134-9
書誌情報 > 連載記念ブック

『連載30周年記念 王家の紋章 公式ファンブック』（秋田書店、2007年8月15日初版発行）ISBN 978-4-253-19149-4
『王家の紋章 連載40周年アニバーサリーブック』（秋田書店、2016年7月25日初版発行）ISBN 978-4-253-19150-0
書誌情報 > 研究本

「王家の紋章」研究会 銀座本部／編『キャロルの秘密 キャロルはなぜ愛されるのか?』（近代映画社、1993年12月15日初版発行）ISBN 4-7648-1728-4
書誌情報 > 別冊付録

『[王家]検定BOOK2010』（非売品、月刊プリンセス2010年5月特大号付録）
派生作品 > VHS版

キャスト
キャロル - 山本百合子
メンフィス - 神谷明
アイシス - 杉山佳寿子
イズミル - 塩沢兼人
ナレーション - 来宮良子
派生作品 > レコード・CD版

キャスト
キャロル - 潘恵子
メンフィス - 神谷明
アイシス - 杉山佳寿子
イズミル - 塩沢兼人
アルゴン - 加藤精三
リード - 渡部猛
ナレーション - 田島令子
音楽 - 馬飼野康二
構成・脚本 - 藤井青銅
演出 - ドン上野
イメージソング - 全作詞：藤公之介
キングオブキングス〜メンフィスのテーマ〜（高梨雅樹）
剣よりも愛〜キャロルのテーマ〜（潘恵子）
時の流れに（高梨雅樹＆潘恵子）
音楽 - 馬飼野康二
派生作品 > ミュージカル版

2016年にミュージカル「王家の紋章」の初演が公演された。単行本4巻までを舞台化している。いずれも、音楽をシルヴェスター・リーヴァイ、演出を荻田浩一が担当した。
初演 - 2016年8月5日 - 27日（プレビュー公演が8月3日・4日にあり）、東京・帝国劇場
再演 - 2017年4月8日 - 5月7日、東京・帝国劇場 / 2017年5月13日 - 31日、大阪・梅田芸術劇場メインホール
再々演 - 2021年8月5日 - 28日、東京・帝国劇場 / 2021年9月4日 - 26日、福岡・博多座
メンフィス - 浦井健治（初演・再演・再々演（再々演のみWキャスト））・海宝直人（再々演（Wキャスト））
キャロル - 宮澤佐江・新妻聖子（初演・再演（Wキャスト））、神田沙也加・木下晴香（再々演（Wキャスト）
イズミル - 宮野真守・平方元基（初演・再演（Wキャスト） ）、平方元基・大貫勇輔（再々演（Wキャスト））
ライアン - 伊礼彼方（初演・再演）、植原卓也（再々演）
ルカ - 矢田悠祐（初演・再演）、前山剛久・岡宮来夢（再々演（Wキャスト））
ウナス - 木暮真一郎（初演・再演）、大隅勇太・前山剛久（再々演（Wキャスト））
ミタムン - 愛加あゆ（初演・再演）、綺咲愛里（再々演）
ナフテラ - 出雲綾（初演・再演・再々演）
アイシス - 濱田めぐみ（初演・再演）、朝夏まなと・新妻聖子（再々演（Wキャスト））
イムホテップ - 山口祐一郎（初演・再演・再々演）
ミヌーエ - 川口竜也（初演）、松原剛志（再演）、松原剛志（再々演）
セチ - 工藤広夢（初演・再演）、坂口湧久（再々演）
キール運河

| キール運河 |
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 キール運河の位置
特長
閘門:  0
現状:  開業中
歴史
建設開始:  1887年
完成:  1895年
テンプレートを表示
キール運河（キールうんが、ドイツ語：Kiel‐Kanal）は、ユトランド半島を根元のドイツ北部シュレースヴィヒ＝ホルシュタイン州で横断し、北海とバルト海を繋ぐ運河。正式名称は北海バルト海運河（Nord‐Ostsee‐Kanal）。
長さ98 km、幅102 m、水深11 mである。北海とバルト海の海面の間に高度差は少ないが、潮の満ち干に対応するために閘門（こうもん）が運河の両端にある。
歴史

最初に北海とバルト海を繋いだのは、アイダー運河 (Eiderkanal) である。アイダー川を拡張し2つの海を結んだもので、1784年に完成した。しかし、この運河は幅29メートル、深さ3メートルの規模しかなく、通航できる船が喫水の浅い船のみに制限されていた。
1887年には、バルト海沿いの軍港キールと北海（エルベ川河口）に面したブルンスビュッテル（英語版）とを結ぶ新運河「キール運河」の建造が開始され、1895年に完成した。その後、1907年と1914年に拡張された。スエズ、パナマ両運河と並ぶ世界三大運河の一つに数えられる国際運河である。
1919年のヴェルサイユ条約第380条で、この運河はドイツの主権下にはおかれるものの、すべての国の商船に通航権があたえられるとして国際運河となり、1923年の常設国際司法裁判所によるウィンブルドン号事件判決でも追認された。しかし、ヒトラー政権が成立した後の1936年に破棄され、ドイツが閉鎖的に活用することとなった。現在、ドイツ連邦共和国ではこの運河を国際運河として、広く世界各国に開放している。
1895年のキール運河
現在のキール運河の閘門
板谷茂

| 板谷 茂 |
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生誕:  1909年7月10日  日本・佐賀県
死没:   (1944-07-24) 1944年7月24日（35歳没）  日本・北海道千島列島
所属組織:   大日本帝国海軍
軍歴:  1929年 - 1944年
最終階級:   海軍中佐
戦闘:   第二次世界大戦 真珠湾攻撃  ミッドウェー海戦 
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1941年11月択捉島単冠湾にて、赤城甲板上の板谷搭乗機
板谷 茂（いたや しげる、1909年〈明治42年〉7月10日 - 1944年〈昭和19年〉7月24日）は、日本の海軍軍人。海兵57期首席。第二次世界大戦時に航空参謀を務め、真珠湾攻撃やミッドウェー海戦に参加した。北海道千島列島で戦死。最終階級は海軍中佐。統合幕僚会議議長の板谷隆一は弟。
経歴

1909年（明治42年）7月10日、佐賀県三養基郡中原村で農家の長男として生まれる。弟に板谷隆一（海兵60期次席、海軍中佐、戦後に第7代海上幕僚長、第5代統合幕僚会議議長）がいる。
中原小学校、佐賀県立三養基中学校を経て、1926年4月9日、海軍兵学校57期に次席で入校。板谷は陸軍士官学校にも首席合格していた。1929年（昭和4年）3月27日、海軍兵学校を首席で卒業、少尉候補生として練習航海に従事。1930年12月少尉任官。1936年11月、龍驤分隊長。1940年1月、飛龍分隊長。
1941年4月、第一航空艦隊所属の赤城戦闘機隊飛行隊長に着任。板谷の下で戦闘機隊分隊長であった進藤三郎大尉によれば、真珠湾攻撃作戦が明かされた会議で、板谷は「われわれ戦闘機隊に対する不信だ、寝込みを襲わねばつぶせないのか」と苦言を呈し、帰りに「ハワイを空襲するとして、どうやって終結するのかな」と進藤に語ったという。1941年12月8日、太平洋戦争劈頭の真珠湾攻撃に第一次攻撃隊制空隊指揮官として参加。一航艦は南方作戦で連戦連勝を続ける。
→詳細は「ミッドウェー海戦」を参照
1942年6月、ミッドウェー海戦に参加。山本五十六連合艦隊長官と戦艦「大和」が南雲機動部隊の300浬後方からついてくることに対し、板谷は淵田美津雄中佐（赤城飛行隊長）や村田重治少佐（雷撃隊飛行隊長）らとともに「戦争見物でもするつもりか」と批判的だった。
日本時間6月5日午前1時30分、赤城が旗艦を務める南雲機動部隊はミッドウェー島の米軍基地に攻撃部隊を発進させた。赤城からは板谷少佐指揮の零戦9機（前の空中戦で1機喪失）、九九式艦上爆撃機18機が発進した。午前4時、ミッドウェー基地攻撃を終えた第一次攻撃隊が『第二次攻撃の必要性あり』と伝達する。5時20分に敵空母の存在を確認。5時30分、南雲忠一司令長官はミッドウェー基地への攻撃をとりやめ、米軍機動部隊を攻撃するため魚雷兵装転換命令を出す。赤城は板谷を含む第一次攻撃隊27機の収容を優先し、午前6時18分に収容を完了。午前7時26分、赤城はアメリカ海軍空母「エンタープライズ」から発進した艦載機SBD ドーントレスの急降下爆撃を受け、2発が命中、1発が至近弾となる。午後4時20分、赤城機関長の「自力航行不可能」の報告をもって、青木泰二郎艦長（大佐）は総員退去を決定。板谷ら多くの搭乗員が退艦した後、6月6日午前2時10分、自沈処理により赤城は沈没。ミッドウェー作戦は四空母を失う敗北に終わった。
1942年10月、第二三航空戦隊航空参謀。1944年7月、第五一航空戦隊航空参謀。1944年7月24日、九六式陸上攻撃機で北千島の幌筵に移動中、千島列島方面で陸軍機隼の誤射により乗機が撃墜され、戦死した。
ミッドウェー海戦で旋回中の赤城
スケートカナダ

| スケートカナダ |
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 2017年スケートカナダ 男子シングル表彰式
大会概要
英語:  Skate Canada International
大会種:  ISUグランプリシリーズ
優勝ポイント:  400
創設年:  1973年
主催:  カナダ・スケート協会
開催国:   カナダ
会場:  カナダ
賞金総額:  180,000ドル
中継局:  テレビ朝日
最多優勝者
男子最多優勝:  6回  パトリック・チャン
女子最多優勝:  3回  ミシェル・クワン 3回  ジョアニー・ロシェット
ペア最多女子:  3回  アリオナ・サフチェンコ 3回  メーガン・デュハメル
ペア最多男子:  3回  ロビン・ゾルコーヴィ 3回  エリック・ラドフォード
ダンス最多女:  7回  テッサ・ヴァーチュ
ダンス最多男:  7回  スコット・モイア
関連大会
最新大会:  2024年スケートカナダ
■テンプレート ■競技会 ■ポータル ■プロジェクト
スケートカナダ（英語: Skate Canada International） は、カナダで行われるフィギュアスケートの国際大会。
概要

第1回大会は1973年に開催された。
1995年、国際スケート連盟が主催するISUチャンピオンシリーズに組みこまれ、以来現在までその後身であるISUグランプリシリーズを構成するフィギュアスケート競技会のひとつとなっている。
近年、大会には冠スポンサーがあり、2006年から2010年まではホームセンス社(英語: HomeSense)の社名を冠し ホームセンス・スケートカナダ・インターナショナル(英語: HomeSense Skate Canada International) と表記されている。2000年から2005年まではマスターカード、それ以前はサンライフを冠している。
例年、ISUグランプリシリーズの第2戦として10月末～11月初旬に開催されることが多い。開催地は固定されていない。
2020年は新型コロナウイルス感染拡大の影響により開催中止となった。