stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
ニューヨーク証券取引所
外国企業の上場 > 日本企業の上場

日本企業では1970年にソニーが上場して以来、2021年4月現在10社が上場している。
1998年以降、毎年1社以上の日本企業が上場していたが、2002年のコナミを最後に4年余りなかった。この背景には、2002年7月に制定された米国の上場企業会計改革および投資家保護法（通称SOX法）がある。 エンロンやワールドコムの不正会計事件を受けて制定された同法は、米国企業のみならず米国の証券取引所に上場する外国企業にも厳正なコーポレート・ガバナンスを求めており、この対応に多くの費用と時間を強いられるため、上場が敬遠されていた。
これをクリアしたみずほフィナンシャルグループは、公的資金の完済を果たしたこともあり、日本企業としては4年ぶりにNYSE上場を果たした。みずほ社長の前田晃伸は、SOX法への対応に100億円を費やしたと上場直後のインタビューで語っている。
| No>  | 社名 | ティッカーシンボル | 上場年月日 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1 | ソニーグループ | NYSE: SONY 2021年3月まではSNE | 1970年9月17日 |
| 2 | 本田技研工業 | NYSE: HMC | 1977年2月11日 |
| 3 | 三菱UFJフィナンシャル・グループ | NYSE: MUFG 2018年3月まではMTU | 1989年9月19日 （当時は三菱銀行） |
| 4 | オリックス | NYSE: IX | 1998年9月16日 |
| 5 | トヨタ自動車 | NYSE: TM | 1999年9月29日 |
| 6 | キヤノン | NYSE: CAJ | 2000年9月14日 |
| 7 | 野村ホールディングス | NYSE: NMR | 2001年12月17日 |
| 8 | みずほフィナンシャルグループ | NYSE: MFG | 2006年11月8日 |
| 9 | 三井住友フィナンシャルグループ | NYSE: SMFG | 2010年11月1日 |
| 10 | 武田薬品工業 | NYSE: TAK | 2018年12月24日 |
| No>  | 社名 | ティッカーシンボル | 上場年月日 | 上場廃止年月日 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | パイオニア | PIO | 1976年 | 2006年1月 |
| 2 | TDK | TDK | 1982年 | 2009年4月 |
| 3 | 日立製作所 | HIT | 1982年4月14日 | 2012年4月27日 |
| 4 | パナソニック | PC | 1971年9月 | 2013年4月 |
| 5 | クボタ | KUB | 1976年11月9日 （当時は久保田鉄工） | 2013年7月16日 |
| 6 | コナミホールディングス | KNM | 2002年9月30日 （当時はコナミ） | 2015年4月24日 |
| 7 | アドバンテスト | ATE | 2001年9月17日 | 2016年4月22日 |
| 8 | ニデック | NJ | 2001年9月27日 | 2016年5月2日 |
| 9 | 日本電信電話 | NTT | 1994年9月29日 | 2017年4月3日 |
| 10 | NTTドコモ | DCM | 2002年3月1日 | 2018年4月13日 |
| 11 | 京セラ | KYO | 1980年5月23日 | 2018年6月26日 |
| 12 | LINE | LN | 2016年7月14日 | 2020年12月28日 |
1976年から株式を上場していたパイオニアは、2006年1月下旬に「株式事務の合理化」を理由にNYSEでの上場を廃止した。同様に1982年から株式を上場していたTDKも、「取扱高が少なく、上場を続ける経済的合理性が薄くなった」ことを理由に2009年4月下旬に上場を廃止した。1971年から株式を上場していた古参のパナソニックも、業績悪化に伴うコスト削減の一環として2013年4月下旬に上場を廃止した。
ニューヨーク証券取引所の立会場（2008年8月）
中潟憲雄

中潟 憲雄（なかがた のりお）は、ゲームミュージックの作曲家・ゲームクリエイター。有限会社デジフロイド代表取締役。福島県福島市出身。福島県立福島高等学校、早稲田大学卒業。
人物

学生時代よりプログレッシブ・ロックバンド「AQUA POLIS（アクアポリス）」を率い、音楽活動を行っていた。
1983年、株式会社ナムコに入社。ロボットバンド「ピクパク」のシナリオや音楽を担当、慶野由利子の産休に伴い、ゲーム開発・制作部署に移り、『モトス』『源平討魔伝』などの音楽を手掛ける。
1989年、ナムコを退社。その後メルダックや株式会社KAZeに入社、1990年に発売された『暴れん坊天狗』にディレクター（兼サウンドコンポーザー）として開発に携わったことでも知られる。2002年に有限会社デジフロイド（dIGIFLOYD）を設立、ゲームソフトウェアの企画・開発などにも関わる。
模型マニアとしても知られており、テレビ朝日『タモリ倶楽部』2010年12月18日放送分「航空宇宙マニア(濃いめ)大集合!　東京とびもの学会2010」、2011年7月2日放送分「キジラだ!メガドクロだ!動物ボーリングだ!全日本ヴィンテージプラモショー」に出演。なお同番組への出演は、マニア仲間の松井康真アナウンサー（当時）の紹介による。
近年音楽活動を再開し、2016年10月9日にソロで27年ぶりにライブを行う。2017年には「AQUA POLIS」を復活させる。
携わった作品 > アーケード

モトス（1985年）
バラデューク（1985年）
源平討魔伝（1986年）
サンダーセプター（1986年）
サンダーセプターII（1986年）
超絶倫人ベラボーマン（1988年）-企画・制作・音楽・特殊デバイス設計
爆突機銃艇（1988年）
未来忍者 慶雲機忍外伝（1988年）
携わった作品 > コンシューマ

超時空要塞マクロス（1985年12月、バンダイ、FC)
バベルの塔（1986年7月18日、ナムコ、FC）
プロ野球ファミリースタジアム（1986年12月10日、ナムコ、FC）
ファミリーボクシング（1987年6月19日、ナムコ、FC）
源平討魔伝（1988年10月21日、ナムコ、FC）
平安京エイリアン（1990年1月14日、メルダック、GB）
天神怪戦（1990年4月27日、メルダック、GB）
ブライファイター（1990年6月27日、タイトー/KID、FC）
Low G Man: The Low Gravity Man（1990年9月、KID、NES）作曲
暴れん坊天狗（1990年12月14日、メルダック、FC）ディレクター、サウンド
スコルピウス（1991年、新声社、X68000）
バトルオブキングダム（1991年、メルダック、ゲームボーイ）ディレクター
読本 夢五誉身 -天神怪戦2-（1992年、メルダック、ゲームボーイ）ディレクター
ザ・キングオブ・ラリー（1993年、メルダック、スーパーファミコン）ディレクター
宇宙レース アストロゴー！ゴー！（1994年、メルダック、スーパーファミコン）ディレクター
バーニングフィスト（製品化されず未発売）（1994年、セガ、メガCD）企画、プロデューサー
スーパーピンボール ビハインドザマスク（1994年1月8日、メルダック、SFC）
デジタルピンボール ラストグラディエイターズ（1995年6月23日、KAZe、SS）
パワーレンジャーピンボール (1996年9月27日、KAZe、PS)
デジタルピンボール ネクロノミコン（1996年11月15日、KAZe、SS）
仮面ライダー（1998年10月1日、バンダイ、PS）チーフディレクター
ぞくぞくヒーローズ（2000年8月4日、メディアファクトリー、GB）ディレクター
仮面ライダーV3（2000年9月14日、バンダイ、PS）チーフディレクター
仮面ライダークウガ（2000年12月21日、バンダイ、PS）チーフディレクター
仮面ライダーアギト（2001年11月29日、バンダイ、PS）チーフディレクター
AKIRA PSYCHO BALL（2002年2月21日、バンダイ、PS2）プロデューサー
仮面ライダー龍騎（2002年11月28日、バンダイ、PS）プロデューサー
仮面ライダー剣（2004年12月9日、バンダイ、PS2）プロデューサー
仮面ライダー響鬼（2005年12月1日、バンダイ、PS2）プロデューサー
宇宙刑事魂（2006年5月25日、バンダイ、PS2）プロデューサー
仮面ライダーカブト（2006年11月30日、バンダイナムコゲームス、PS2）プロデューサー
Power Rangers Super Samurai（2011年11月22日、バンダイナムコゲームス、Xbox 360）プロデューサー
リラックマ なかよしコレクション（2014年12月18日、ロケットカンパニー、3DS）プロデューサー、作曲＆SE
梨汁ブシャー!! ふなっしー VS DRAGONS（2015年3月26日、ロケットカンパニー、3DS）プロデューサー、作曲＆SE
脱出アドベンチャー 絶望要塞（2015年7月16日、ロケットカンパニー、3DS）プロデューサー、作曲＆SE
ぼんぼんリボン ときめきコーデ♡キラキラダンス（2015年8月6日、ロケットカンパニー、3DS）プロデューサー、作曲＆SE
ポムポムプリン コロコロ大冒険（2016年4月7日、ロケットカンパニー、3DS）プロデューサー、作曲＆SE
ヘボット！ ヘボヘボヘボットーナメント（2016年9月14日、バンダイナムコエンターテインメント、3DS）プロデューサー、作曲＆SE
8BIT MUSIC POWER FINAL（2017年4月6日、コロンバスサークル、FC/FC互換機用）作曲（1曲のみ）
NEO平安京エイリアン（2017年9月7日、コロンバスサークル、FC/FC互換機用）プロデューサー、作曲（1曲のみ）
8ビットリズムランド（2019年2月21日、コロンバスサークル、FC/FC互換機用）プロデューサー、作曲
16ビットリズムランド（2019年2月21日、コロンバスサークル、MD/MD互換機用）プロデューサー、作曲
Fit Boxing 2 -リズム&エクササイズ-（2021年11月4日、イマジニア、Switch）作曲（1曲のみ）
焔龍聖拳シャオメイ（2022年5月19日、株式会社ピクセル、Switch）作曲
ホーギーヒューwithフレンズ＋焔龍聖拳シャオメイ（2022年12月8日、株式会社ピクセル、Switch）作曲（焔龍聖拳シャオメイ）
Fit Boxing 北斗の拳 〜お前はもう痩せている〜（2022年12月12日、イマジニア、Switch）作曲（1曲のみ）
携わった作品 > PC

ドットの拳 GIGA（2018年5月20日、株式会社ピクセル、Windows）作曲
ドットの拳 GIGA BLACK（2018年11月3日、株式会社ピクセル、Windows）作曲
焔龍聖拳シャオメイ（2019年11月3日、株式会社ピクセル、Windows）作曲
ドットの拳 GIGA ちゅ King's Giga（2020年2月15日、株式会社ピクセル、Windows）作曲
キャラバンブーマー（2020年8月1日、N.I & BO DSGN、MSX）作曲（1曲のみ）
携わった作品 > スマートフォン

脱出パズル 絶望要塞（2015年4月27日、ロケットカンパニー、iPhone、Android）プロデューサー、作曲＆SE
アリス・ギア・アイギス（2020年5月11日、コロプラ、iPhone、Android）高難度作戦『Op.アンモビウム』の作曲
携わった作品 > 映画

源平討魔伝（1986年）プロモーション映像制作
未来忍者 慶雲機忍外伝（1988年）音楽、エキストラ参加
東京国際ファンタスティック映画祭（1991年）オープニングテーマ作曲
アメリカン・イディオット (ミュージカル)

『アメリカン・イディオット』（American Idiot）は台詞は全て歌で構成される一幕物のミュージカル。パンク・ロック・バンドのグリーン・デイのロック・オペラ・アルバム『アメリカン・イディオット』の舞台化。2009年、バークレー・レパートリー・シアターでの上演後、ブロードウェイのセント・ジェイムス劇場にて2010年3月24日、プレビュー公演が開始され、2010年4月20日、正式に公開され、422公演上演後2011年4月24日に閉幕。基本的にグリーン・デイのメンバーは出演しないが、ヴォーカル兼ギタリストのビリー・ジョー・アームストロングがセント・ジミー役で時々出演していた。
コンセプト・アルバム『アメリカン・イディオット』から展開されたストーリーは、不満を抱く若者のジョニー、ウィル、タニーの3人に焦点を合わせる。ジョニーとタニーは抑圧された郊外の生活や親の干渉から逃げ、一方ウィルは妊娠しているガールフレンドとの関係がうまくいくように街に残ることとなった。ジョニーとタニーは人生の意味を探し、自由や都会の興奮を求めていた。タニーはすぐに都会での生活を諦め、軍に入り戦地に向かう。ジョニーは反発心を持ち、人間関係を築き、失恋を経験する。
脚本はアームストロングと演出のマイケル・メイヤーが担当。音楽はグリーン・デイの作曲でアームストロングの作詞による。曲はアルバム『アメリカン・イディオット』の他、アルバム『21世紀のブレイクダウン』の収録曲、「アメリカン・イディオット」のB面、「When It's Time」などが追加された。
評価は賛否両論であった。音楽や作品のエネルギーは評価されたが、感情の深さに欠けると批判された。2010年トニー賞でクリスティン・ジョーンズがミュージカル装置デザイン賞、ケヴィン・アダムスがミュージカル照明デザイン賞を受賞し、ミュージカル作品賞にノミネートされた。2011年2月13日、グラミー賞の最優秀ミュージカル・ショー・アルバム賞を受賞。
あらすじ

現代のアメリカ、ジングルタウン。郊外の若者達はあまり幸せそうではなく、テレビをただだらだらと見ているだけ。一般教書演説にうんざりし、欲求不満を爆発させる(『アメリカン・イディオット』)。そのうちの1人、ジョニーは友人ウィルを哀れむ(『ジーザス・オブ・サバービア』)。別の友人タニーは2人のパーティに合流し、ビールがなくなり地元のセブン-イレブンでもっとビールを買ってくるよう指示。タニーは人生で何もすることがないし、どこにも行くところがないと言う(『City of the Damned 』)。彼らはいらいらし、ジョニーは友人に婚約をけしかける(『I Don't Care 』)。ウィルのガールフレンドのヘザーがやって来る。彼女は妊娠しているが、どうしたらいいのかわからない(『Dearly Beloved 』)。ジョニーは田舎から抜け出したく、借金をし都会行きの3人分のバス乗車券を購入。出発直前、ヘザーはウィルに妊娠を告げる。彼はとどまるしかなかった(『Tales of Another Broken Home 』)。ジョニーとタニーは他の疲弊した若者達と共に都会へ向かう(『ホリデイ』)。
ジョニーは都会の街をぶらつき、アパートの窓に見た女性に恋をする(『ブールヴァード・オブ・ブロークン・ドリームス』)。タニーは都会に馴染めず、テレビで見た軍隊のコマーシャルに興味を示す(『Favorite Son 』)。タニーは自分達の世代は都会の輝く光りでさえも感覚に麻痺し、何事にも無感動であると認識していた(『Are We the Waiting 』)。そして彼は軍隊に入隊。
欲求不満のジョニーは反抗的な薬物の売人のセント・ジミーと出会い、初めてヘロインを打つ(『St. Jimmy 』)。ジングルタウンではウィルはガールフレンドのお腹が大きくなっていくのにただカウチに座ってビールを飲み、解放されることを願った。一方タニーは紛争地帯に配属され、すぐに撃たれて負傷する(『Give Me Novacaine 』)。
ジョニーはアパートの窓に見たワッツァーネイムと呼ぶ女性と一夜を共にした。彼は彼女に心を奪われ一緒になりたかったが、セント・ジミーは他のプランを提供する(『ラスト・オブ・ジ・アメリカン・ガールズ』/『She's a Rebel 』)。ジョニーとワッツァーネイムはクラブへ行き、一緒に薬物を打ち情熱的な夜を過ごす。この頃、ウィルとヘザーの娘が生まれようとしており、ヘザーが娘の将来を楽しみにする一方ウィルは次第に無関心になっていく(『Last Night on Earth 』)。
ヘザーはウィルがマリファナと酒に溺れ無気力になっていることにうんざりしていた。ウィルの反対に関わらず彼女は子供を生み、出て行った(『Too Much, Too Soon 』)。同時期、陸軍病院に入院していたタニーは絶望し(『Before the Lobotomy 』)、戦争中の幻覚を見るようになっていた。彼はこの病院の看護士はバレエのようなダンスを踊る(『Extraordinary Girl 』)。彼はすぐに彼女に恋に落ちた。彼の幻覚は消え、同僚と共に退院する(『Before the Lobotomy 』リプライズ)。
ジョニーはワッツァーネイムが寝ている間、彼女への愛の深さを表現する(『When It's Time 』)。薬物への誘惑にかられる。ジミーはジョニーに対し異常に強要するようになり、最終的にワッツァーネイムをナイフで脅迫する(『ノウ・ユア・エナミー』)。ワッツァーネイムはジョニーの行動について話そうとする時、エクストラオーディナリー・ガールはタニーの傷に包帯を巻き、ウィルは一人でカウチに座っていた(『21ガンズ』)。ジョニーはワッツァーネイムに、彼女よりもジミーと薬を選ぶと書き残した。ワッツァーネイムは怖いと同時に呆れ、ジョニーに対し彼は『Jesus of Suburbia 』ではなく、セント・ジミーは父親の情熱と母親の愛の創造物でしかないと言う(『Letterbomb 』)。彼女は彼のもとを去る。
ワッツァーネイムが去ったことで傷ついたジョニーは良い日が来ることを待ち望み、タニーは家が恋しくなり、ウィルは失った物全てを後悔していた(『ウェイク・ミー・アップ・ホウェン・セプテンバー・エンズ』)。セント・ジミーはジョニーに最後の誘惑をかけるが、セント・ジミーの隠喩的自殺により、ジョニーのジミーへの忠誠心はなくなった(『The Death of St. Jimmy 』)。ジョニーは立ち直りデスク・ワークの職を得るが、すぐに都会暮らしが性に合わないことに気付く(『East 12th Street 』)。テレビを眺めている孤独なウィルは自分は落伍者だと嘆く(『Nobody Likes You 』)。彼は最終的にカウチを離れると、ヘザーが新しいボーイフレンドのロックスターと現れる(『Rock and Roll Girlfriend 』)。ウィルは彼らから逃げるようにセブン-イレブンに行き、驚いたことにそこでジョニーを見つける。ジョニーは帰宅のバス乗車券を買うために自分のギターを売った。タニーは戦地からエクストラオーディナリー・ガールと共に戻ってきた。タニーは友人達をエクストラオーディナリー・ガールに紹介し、ジョニーは彼がグループを抜けることに激怒したが、すぐに彼を許し抱擁した。ヘザーとボーイフレンドがやって来て、ウィルに赤ん坊を抱かせた。1年間会っていなかった他の友人達が3人に挨拶するため集まってきた(『We're Coming Home Again 』)。1年後、ジョニーは愛のない人生を嘆くが、彼の人生を定義する情熱と愛の間でもがくことを受け入れる。これにより生きる希望を見出していく(『Whatsername 』)。
カーテンコールの際、出演者はギターを持ち演奏する(『グッド・リダンス (タイム・オブ・ユア・ライフ)』)。
登場人物

ジョニー、ウィル、ヘザー、ワッツァーネイム、エクストラオーディナリー・ガール、タニー、セント・ジミーの7人が主要キャストである。
ジョニー - ジーザス・オブ・サバービアとして知られ、この物語の主要キャストの中でも最も主要な主人公である。ニヒリズム、薬物乱用そして失恋を経験するなど冒険的な旅の話の展開に関わる。バークレーおよびブロードウェイ公演でトニー賞を受賞したジョン・ギャラガー・Jrが演じた。ギャラガー降板後、それまで主要3役の代役であったヴァン・ヒューズがこの役を演じることとなり、最初の全米ツアー公演にも出演。
ウィル - ジョニーの親友の1人。ガールフレンドのヘザーが妊娠を告げるまで、仲間と共に街を出るつもりであった。街にとどまったウィルは絶望感から酒と薬物に溺れる。バークレーおよびブロードウェイ公演でマイケル・エスパーが演じた。エスパー降板後、『アメリカン・アイドル』シーズン1出身のジャスティン・グアリーニが演じた。『Degrassi 』に出演していたジェイク・エスタインが全米ツアー公演に出演。
タニー - ジョニーの親友の1人。ジョニーと共に都会に出るが、すぐに軍隊に入り戦地へと赴く。タニーは重傷を負い、片足をなくす。リハビリの最中、看護士のエクストラオーディナリー・ガールと恋に落ち、話の最後には一緒に帰郷する。バークレー公演ではマット・キャプランが、ブロードウェイ公演ではスターク・サンズが演じた。サンズ降板後、デイヴィッド・ラーセンが演じた。スコット・J・キャンベルが全米ツアー公演に出演。
ワッツァーネイム - 名のない魅力的な若い女性で、ジョニーの楽しみ探しの旅に加担し薬物に手を出す。2人の関係はお互いをだめにすると悟り、彼のもとを去る。バークレーおよびブロードウェイ公演ではレベッカ・ナオミ・ジョーンズが演じた。ガブリエル・マクリントンが全米ツアー公演に出演。
ヘザー - ウィルの妊娠しているガールフレンド。無計画な妊娠によりウィルは街に残ることを余儀なくされる。彼女はウィルのもとを去り、子供を育てるため他の男性と付き合い始め、ウィルの荒涼とした人生とは対照的な明るい人生を見つけ出す。バークレーおよびブロードウェイ公演ではメアリー・フェイバーが演じた。ブロードウェイ公演の最中、ジェンナ・ド・ウォールと交代。ブロードウェイ公演でヘザーの代役であったレスリー・マクドネルが全米ツアー公演に出演。
エクストラオーディナリー・ガール - 戦争で負傷したタニーを担当した看護士。タニーの夢や幻覚にも登場。2人は恋に落ち、戦争後2人で帰郷する。バークレーおよびブロードウェイ公演ではクリスティーナ・セイジャスが演じた。セイジャス降板後、アンサンブル・メンバーでエクストラオーディナリー・ガールの代役であったリビー・ウィンターズが演じた。ニッキー・クラスペルが全米ツアー公演に出演。
セント・ジミー - 向こう見ずな薬物売人であるが、後に薬物で混乱したジョニーの自我の表れであったと表現される。バークレーおよびブロードウェイ公演ではトニー・ヴィンセントが演じた。この役はロック・アーティストによって演じられ、この作品は彼らのブロードウェイ・デビュー作ともなった。2010年9月27日から10月3日までビリー・ジョー・アームストロングはトニー・ヴィンセントの代役となり、2011年1月にヴィンセントが降板すると2ヶ月間本役となった。2011年2月1日から6日までメリッサ・エスリッジがアームストロングの代役となった。アームストロング降板後、2011年3月1日からAFIのデイヴィー・ハヴォックが演じた。2011年4月5日から終演の24日までアームストロングが再演。セント・ジミーの代役だったジョシュア・コダックが全米ツアー公演に出演。
背景

2000年、グリーン・デイはアルバム『ウォーニング』を発表した。The Village Voice の音楽評論家ロバート・クリスゴーは、『ウォーニング』とその前のアルバム『ニムロッド』とを比較して「(ビリー・ジョー・アームストロングは)一人称を使用することをやめた。架空の人物を創造している。自身は左派リベラル系の代弁者に作り上げている」と評した。クリスゴーはまた舞台の作詞作曲コンビであるクルト・ヴァイルとベルトルト・ブレヒトの「かすかな匂い」を指摘した。三人称を用いた作詞の傾向は続き、2004年の『アメリカン・イディオット』として結実する。最初に書いた曲はタイトル曲『アメリカン・イディオット』であった。
ある日、ベーシストのマイク・ダーントは30秒の曲のレコーディングのためスタジオにいた。アームストロングは同じことをしたいと決意し、ドラマーのトレ・クールも合流した。アームストロングは「もっといい曲を作ろうとするうちにみんな真剣になっていった。そうした30秒の短い曲をつなげていくうちに、何かが完成したんだ」と回想している。これらの曲は組曲『Homecoming 』となり、続けて別の組曲『ジーザス・オブ・サバービア』を書きあげた。
そうして書きあげられた曲は、アメリカ同時多発テロ事件以降の時代を反映したコンセプトアルバムとしてまとめられた。彼らはザ・フーのコンセプト・アルバムから着想を得て『ロッキー・ホラー・ショー』、『ウエスト・サイド物語』のようなミュージカル、またコンセプト・アルバムから舞台化された『ジーザス・クライスト・スーパースター』を参考にした。アームストロングは「舞台化するか、自分達で映画か何かを作るか…映画のスコアを作るような感じで考えていた」と語っている。
演出家のマイケル・メイヤーはこのアルバムを聴き、舞台化への関心を持った。メイヤーはグリーン・デイにコラボレーション企画をもちかけ、グリーン・デイはメイヤーと組むことに同意した。彼らはメイヤーの初期作品『春のめざめ』を観て、メイヤーが自由にこの作品に取り組めるようはからった。グリーン・デイの過去作品からも曲が使用されたが、メイヤーはさらにごくわずかな台詞を追加した。しかし彼は曲や歌詞に十分に表現力を持っていると思い直し、バークレー版にはあった台詞をブロードウェイ公演では一部カットしている。
公演歴 > バークレー試験興行

2009年9月4日からプレヴュウ公演、15日から本公演がバークレー・レパートリー・シアターで上演された。劇場史上最高の興行収入を上げ、2009年11月15日、2回の追加公演を行なった。ジョニー役にジョン・ギャラガー・Jr、タニー役にマット・キャプラン、ウィル役にマイケル・エスパー、セント・ジミー役にトニー・ヴィンセント、ワッツァーネイム役にレベッカ・ナオミ・ジョーンズ、ヘザー役にメアリー・フェイバー、エクストラオーディナリー・ガール役にクリスティーナ・セイジャスが配役された。
公演歴 > ブロードウェイ公演

2010年3月24日からプレヴュウ公演、4月20日から本公演がブロードウェイのセント・ジェイムス劇場で上演された。タニー役がマット・キャプランからスターク・サンズに交代した以外、配役はバークレー公演と同じ。製作費用は800万ドルから1,000万ドルとの噂がある。公演が開始されて6ヶ月後、ニューヨーク・タイムズによるとこの公演は「まだ利益を生むにはほど遠い」と報じられた。
音楽監督および編曲はバークレー公演、ブロードウェイ公演双方共トム・キット。プロデューサーはアイラ・ピッテルマンとトム・ハルス。ブロードウェイ公演ではこの2人に加え『ア・レーズン・イン・ザ・サン』、『アダムス・ファミリー』のヴィヴェク・ティウォリーが参加。製作チームは『春のめざめ』とほぼ同じで、マイケル・メイヤー演出、クリスティン・ジョーンズ舞台美術、ケヴィン・アダムス照明デザイン。ローレンス・オリヴィエ賞受賞者のスティーヴン・ホゲット振付。アンドレア・ロウアー衣装デザイン、ブライアン・ロナン第二衣装デザイン。
2010年9月26日、アームストロングはグリーン・デイ公式Twitterアカウントに、9月28日から10月3日まで彼がセント・ジミー役で出演すると記入。この告知によりセント・ジェイムス劇場のチケット売り上げは急激に伸びた。アームストロングが出演した1週間のチケット売り上げは77%上昇、平均チケット価格は22%上昇、総売り上げは前週と比較して127%上昇した。セント・ジミー役のトニー・ヴィンセントが個人的事情により降板し、アームストロングが出演することとなり、その後はセント・ジミーの代役のアンドリュー・コールとジョシュア・コダックが演じることとなった。11月30日、プロデューサーはアームストロングが2011年1月1日から2月27日までの50公演にセント・ジミー役で出演することを発表。
アームストロングの出演は、公演のプロモーションを支援するために行なわれた。このプロモーションの一環として、2010年1月30日、グリーン・デイと共にグラミー賞授賞式でパフォーマンスをした。アームストロングがセント・ジミーを演じたのに加え、シンガーソングライターのメリッサ・エスリッジが2011年2月1日から6日まで、オルタナティヴ・ロック・バンドのAFIのデイヴィー・ハヴォックが3月1日から15日までセント・ジミー役を演じた。
アームストロングのセント・ジミー役降板後はチケットの売上も低下し、ニューヨーク・タイムズは閉幕が近いだろうと予測した。最終的に27プレヴュウ公演、421本公演を終え、2011年4月24日閉幕することとなった。アームストロングは最後の3週間セント・ジミー役で出演。
公演歴 > ツアー公演

2011年2月11日、2011年12月28日のカナダのトロントでの公演を皮切りに全国ツアーを行なうことを発表。最初のツアーの出演者はジョニー役にヴァン・ヒューズ、ジェイク役にジェイク・エスタイン、タニー役にスコット・J・キャンベル、ヘザー役にレスリー・マクドネル、ワッツァーネイム役にガブリエル・マクリントン、エクストラオーディナリー・ガール役にニッキー・クラスペル、セント・ジミー役にブロードウェイ公演で代役であったジョシュア・コダックが配役された。アンサンブルはタリア・アーロン、クリスティーナ・アラバド、ガブリエル・アントナッチ、ラーキン・ボーガン、ジェニファー・ボウルズ、マット・ディーンジェリス、ダン・グリーソン、ケルヴィン・ムーン・ロウ、トミー・マクダウェル、ジリアン・ミューラー、オキエレット・オナオドワン、ジェイラン・ミューズ(フェイヴァリット・サン役)、ヴィンス・オッド。2012年夏、俳優労働組合は2度目の全米ツアー公演に着手した。
2011年12月1日、2012年秋にイギリスおよびアイルランドでツアー公演を行なうことを発表。このツアーではマンチェスター、サウサンプトン、カーディフ、エディンバラ、グラスゴー、ダブリン、バーミンガム、ロンドンで公演を行なった。ジョニー役にアレックス・ニー、ウィル役にケイシー・オファレル、タニー役にトーマス・ヘトリック、ヘザー役にケネディ・コウゲル、ワッツァネイム役にアリッサ・ディパルマ、エクストラオーディナリー・ガール役にジェンナ・ルバイ、セント・ジミー役にトレント・サンダースが配役された。アンサンブルはオウリー・セイロン、カーソン・ヒギンス、アントウォーン・ホリー、ダニエル・C・ジャクソン、ブランドン・カーム、ジョン・クラウス、アリソン・モルーニー、ターナー・ルース・ジュニア、ジャマル・シュライア、ダスティン・ハリス・スミス、アシュリー・トビアス、チェルシー・タービン、ジェアド・ヤング(フェイヴァリット・サン役)。2012年10月9日、サウサンプトンのメイフラワー劇場でスタートし、12月16日、ロンドンのハマースミス・アポロで終了。
2013年2月19日、ペンシルベニア州ピッツバーグのハインツ・ホール公演から全米ツアー開始。6月11日から16日、ネバダ州ラスベガスのスミス・センターでアメリカ国内のツアーは終了し、8月7日から18日に東京国際フォーラムで来日公演が行なわれ、その後9月5日から22日まで韓国で上演される。
楽曲

全曲グリーン・デイのアルバム『アメリカン・イディオット』、B面、アルバム『21世紀のブレイクダウン』の曲が使用されている。公演は生演奏で上演される。
アメリカン・イディオット American Idiot – カンパニー
ジーザス・オブ・サバービア Jesus of Suburbia
Jesus of Suburbia – ジョニー,  ウィル
City of the Damned – タニー, ジョニー, ウィル,  カンパニー
I Don't Care – ジョニー, ウィル, タニー,  カンパニー
Dearly Beloved – ヘザー,  男性達
Tales of Another Broken Home – ジョニー, ウィル, タニー, ヘザー,  カンパニー
ホリデイ Holiday – ジョニー, タニー, テオ,  カンパニー
ブールヴァード・オブ・ブロークン・ドリームス Boulevard of Broken Dreams – ジョニー, ワッツァーネイム, タニー,  男性達
Favorite Son – フェイヴァリット・サン,  女性達
Are We the Waiting – タニー, フェイヴァリット・サン,  カンパニー
St. Jimmy – ジョニー, ミゲル, デクラン, テオ, セント・ジミー,  カンパニー
Give Me Novacaine – ウィル, タニー,  カンパニー
ラスト・オブ・ジ・アメリカン・ガールズ Last of the American Girls/She's a Rebel – ジョニー, ワッツァーネイム, ジェラルド, チェイス, セント・ジミー,  カンパニー
Last Night on Earth – セント・ジミー, ワッツァーネイム, ヘザー,  カンパニー
Too Much Too Soon – テオ, アリーシャ, ウィル,  ヘザー
Before the Lobotomy – タニー, ジョシュア, ベン,  チェイス
Extraordinary Girl – エクストラオーディナリー・ガール, タニー,  カンパニー
Before the Lobotomy (Reprise) – タニー, ジョシュア, ベン,  チェイス
When It's Time – ジョニー
ノウ・ユア・エナミー Know Your Enemy – セント・ジミー, ウィル, ジョニー,  カンパニー
21ガンズ 21 Guns – ワッツァーネイム, エクストラオーディナリー・ガール, ヘザー, タニー, ジョニー, ウィル,  カンパニー
Letterbomb – ワッツァーネイム, 女性達
ウェイク・ミー・アップ・ホウェン・セプテンバー・エンズ Wake Me Up When September Ends – ジョニー, ウィル, タニー,  カンパニー
Homecoming
The Death of St. Jimmy – セント・ジミー  ジョニー
East 12th St. – ジョニー, テオ, ジェラルド,  カンパニー
Nobody Likes You – ウィル  カンパニー
Rock and Roll Girlfriend – ミゲル, ヘザー, ウィル,  カンパニー
We're Coming Home Again – ジョニー, タニー, ウィル,  カンパニー
Whatsername – ジョニー  カンパニー
グッド・リダンス (タイム・オブ・ユア・ライフ) Good Riddance (Time of Your Life) – カンパニー
2009年12月3日、Spinner.comで『21ガンズ』のミュージカル・キャスト版が発売された。この版はビリー・ジョー・アームストロングと共にクリスティーナ・セイジャス、レベッカ・ナオミ・ジョーンズ、メアリー・フェイバー、スターク・サンズおよび他のキャストが出演している。他の版はジョン・ギャラガー・Jr、マイケル・エスパー、スターク・サンズがアームストロングのパートを歌っている。2010年1月30日、第52回グラミー賞でグリーン・デイとミュージカル出演者が共演し演奏した。
2010年4月10日、『American Idiot: The Original Broadway Cast Recording 』が発表された。このアルバムにはミュージカル使用曲全曲と、グリーン・デイによる新曲『When It's Time 』が収録されている。このアルバムは第53回グラミー賞で最優秀ミュージカル・ショー・アルバム賞を受賞した。
受賞歴

ミュージカル『アメリカン・イディオット』は計20回ノミネートされ、6回受賞した。2010年4月30日のトニー管理委員会の会議において、『アメリカン・イディオット』のスコアが舞台のために作曲された曲が半分に満たないとしてオリジナル・スコア賞のノミネート資格がないと判断された。
受賞歴 > オリジナル・ブロードウェイ公演

| 年 | 賞 | カテゴリー | ノミネート者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2010 | ドラマ・デスク・アワード | 最優秀ミュージカル作品賞 | 最優秀ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 2010 | ドラマ・デスク・アワード | 最優秀ミュージカル演出賞 | マイケル・メイヤー | 受賞 |
| 2010 | ドラマ・デスク・アワード | 最優秀編曲賞 | トム・キット | ノミネート |
| 2010 | トニー賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 2010 | トニー賞 | ミュージカル装置デザイン賞 | クリスティン・ジョーンズ | 受賞 |
| 2010 | トニー賞 | ミュージカル照明デザイン賞 | ケヴィン・アダムス | 受賞 |
| 2011 | グラミー賞 | 最優秀ミュージカル・ショー・アルバム賞 | 最優秀ミュージカル・ショー・アルバム賞 | 受賞 |
映画化

2010年、トム・ハンクスと彼の映画製作会社プレイトーンは映画化の選択権を得た。2011年4月13日、ユニバーサル・ピクチャーズが最初の交渉を開始したと報じられた。ダスティン・ランス・ブラックがこの映画の脚本家に選ばれた。舞台版の演出のマイケル・メイヤーが映画版の監督をし、グリーン・デイ、パット・マグナレラ、プレイトーン、舞台版プロデューサーのトム・ハルスがプロデューサーとなることとなった。マグナレラはグリーン・デイのマネージャーで、彼らのライブ・アルバム『ブレット・イン・ア・バイブル』、『Awesome as Fuck 』、ドキュメンタリー『Heart Like a Hand Grenade 』のプロデューサーも務めていた。『ローリング・ストーン』誌は映画でビリー・ジョー・アームストロングがセント・ジミー役を演じ、2013年に公開されると報じた。しかしアームストロングは自身のTwitterで「映画のセント・ジミー役を任されたことは全くない。はい。私は興味がある。そう、誰かがフライングしただけ。」と記した。他の出演者は発表されていない。
『ブロードウェイ・イディオット』

2013年1月23日、アームストロングがポップ・ロック界からミュージカル界へ進出した軌跡を追ったドキュメンタリーが製作されていると報じられた。『ブロードウェイ・イディオット』と題し、『CBSニュース』、『60 Minutes』、また『Nova 』、『Frontline 』、『American Masters 』などのPBSのドキュメンタリーで知られるベテランテレビジャーナリストのダグ・ハミルトン監督によりミュージカル製作の裏側が映し出された。1月30日、予告編が流れ、3月15日、South by Southwest Film Festival でプレミア上映される。
ミカヅキ (さユりの曲)

「ミカヅキ」は、日本のシンガー・ソングライターさユりのメジャーデビューシングルである。2015年8月26日にアリオラジャパンより発売された。
概要

表題曲「ミカヅキ」は2015年7月から9月にかけて放送されたCX系テレビアニメ『乱歩奇譚 Game of Laplace』のエンディングテーマとして使用された。販売形態は初回生産限定盤、期間限定生産盤（アニメ盤）、通常盤の3仕様となっており、初回生産限定盤には「ミカヅキ」のミュージックビデオが、アニメ盤には『乱歩奇譚 Game of Laplace』のノンクレジットエンディング映像がDVD特典として収録されている。
カップリングはアコギによる弾き語り「ちよこれいと -sweet弾き語りver-」（初回限定盤）や「オーロラソース -sweet弾き語りver-」（アニメ盤）、歌声をボカロ風に加工した「人間椅子 -酸欠少女さユりボカロver-」（初回限定盤）など、初回限定盤、アニメ盤、通常盤のそれぞれにテイストの異なる楽曲が収録されている。
アートワークはYKBXが担当。アーティストビジュアルはシングル発売に先行して公開された。ジャケットはそれぞれ青・赤・黄のキーカラーを設定して制作された。初回限定盤のジャケットが《光と病み》をイメージしたものであるのに対し、通常盤は《蘇生と希望》をテーマとしたものとなっているほか、アニメ盤のジャケットでは『乱歩奇譚 Game of Laplace』に登場する検死官ミナミの姿をしたさユりが死体君とともに描かれている。
2020年3月4日にTHE FIRST TAKEとコラボした「ミカヅキ」の一発撮りの動画が、2020年2月21日の「航海の唄」に続いてYouTubeで公開されている。
楽曲解説 > 「ミカヅキ」

さユりのデビューシングルにして代名詞のような曲であり、規模の大きいコンサートホールでのライブから新曲のリリースイベントに至るまで、ほとんどの場面で演奏される。
歌詞の大きな特徴は《完全性》と《不完全性》との強い対比である。完全性の象徴として《満月》《蝶》、不完全性の象徴として《三日月》《（欠けた）翼》《蛹》を挙げ、完全であることへの強い憧れと不完全であることの強い劣等感や弱さを対比させつつ、不完全であると知りながら、それでも前に進もうとする人間の決意と遠くで光る希望を歌っている。
ミュージックビデオは2015年7月31日にYouTubeでショートバージョンが、2019年12年27日にフルバージョンが公開された。
2017年5月17日発売のファーストアルバム『ミカヅキの航海』に初収録。2020年6月3日には弾き語りがセルフカバー・アルバム『め』に収録された。
楽曲解説 > 「ミカヅキ」 > 制作

誕生のきっかけは2年前の2013年（当時17歳）のことで、サビの一部の歌詞とメロディーだけが頭に浮かんだという。さユりは当時の息苦しさや劣等感などの感情が天体への羨望につながり、自然と形を成したのだろうと語っている。しかしそれ以降は曲作りは進まなかった。
その後、ノイタミナ作品である『乱歩奇譚 Game of Laplace』のエンディングテーマの話が来たとき、ノイタミナ各作品の公式サイトでアニメに関わったアーティストのコメントを読み、自分もその一員に加わることを強く思ったという。
エンディングテーマの制作にあたって、さユりはアニメ作品の世界観に合わせた楽曲作りが求められた。それは欝々とした雰囲気を持ちながらも共感を集めることが出来る曲という難しいものであった。さユりは原作である江戸川乱歩の小説から読み取った登場人物たちのどこか欠落したイメージをもとに2年前に思い付いた曲を完成させた。それはちょうど2015年に入った頃であった。アニメのプロデューサー、森彬俊はさユりに求めた楽曲の難しさから、当初は制作が難航することを覚悟していたが、楽曲が届けられると森はもちろん、監督の岸誠二をはじめとするアニメーション制作のスタッフからも満場一致で迎えられた。
楽曲解説 > 「ミカヅキ」 > 編曲

原曲の段階では「ミカヅキ」はさユりの思いのこもった弾き語りであり、編曲を担当した江口亮は原曲に爆発力を加えて曲の持つ力強さをさらに大きくすることに重きを置いた。これは江口の編曲スタイルであると同時に、本楽曲がさユりのデビュー曲であることを考慮しての判断でもあり、後々の原点という意味合いを踏まえて、格好良い楽曲にしたかったと語っている。具体的には編曲の過程でノイズのような音を追加していくことで、原曲の持つ旋律の美しさと相反するノイジーな要素という、2つの異なる要素の成立を試みており、それによって静と動を行き来するドラマチックなサウンドを作り上げている。そしてそれはさユりのアンバランスな魅力を表現することにもつながっている。
楽曲解説 > 「ミカヅキ」 > THE FIRST TAKE

2020年2月21日公開の「航海の唄」に続いて同年3月4日に公開された。さユりは『ミカヅキの航海』と同じ青のポンチョ姿で座布団の上に胡坐で座り、その歌声を披露した。その際に次のようにコメントしている。
この曲は私のデビュー曲です。誰かを励ますために作ったわけではなくて、自分が自分を愛せるように、欠けてても足りなくてもそんな自分を、認められるようにそんな気持ちで作りました。誰かを励ますために作ったわけじゃないけど、でも、この曲がこの動画が、（誰かの）お守りになったらいいなと思います。
収録曲 > 初回生産限定盤

| # | タイトル | 作詞・作曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「ミカヅキ」(テレビアニメ『乱歩奇譚 Game of Laplace』EDテーマ) | さユり | 江口亮 | 4:21 |
| 2. | 「ちよこれいと -street弾き語りver-」 | さユり |   | 3:03 |
| 3. | 「人間椅子 -酸欠少女さユりボカロver-」 | レフティーモンスター |   | 3:38 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 11:02 |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「ミカヅキ」(Music Video) |   |   |
収録曲 > 期間生産限定盤

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 全作詞・作曲: さユり。 | 全作詞・作曲: さユり。 | 全作詞・作曲: さユり。 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 時間 |
| 1. | 「ミカヅキ」 | さユり | さユり | 4:21 |
| 2. | 「オーロラソース -street弾き語りver-」 | さユり | さユり | 4:40 |
| 3. | 「ミカヅキ」(『乱歩奇譚 Game of Laplace』ED -intro start ver-) | さユり | さユり | 1:52 |
| 合計時間: | 合計時間: | 10:53 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「ミカヅキ」(『乱歩奇譚 Game of Laplace』ノンクレジットED映像) |   |   |
収録曲 > 通常盤

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 全作詞・作曲: さユり。 | 全作詞・作曲: さユり。 | 全作詞・作曲: さユり。 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 時間 |
| 1. | 「ミカヅキ」 | さユり | さユり | 4:22 |
| 2. | 「ちよこれいと -酸欠remix-」 | さユり | さユり | 3:00 |
| 合計時間: | 合計時間: | 7:22 |  |  |
収録アルバム

| 曲名 | アルバム | 発売日 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| ミカヅキ | 『ミカヅキの航海』 | 2017年5月17日 | オリジナルアルバム |
| ミカヅキ | 『め』 | 2020年6月3日 | セルフカバー・アルバム |
カバー

青い子 - 2020年5月16日にYouTubeチャンネルで公開。
新菜まこ - 2020年9月5日にYouTubeチャンネルで公開。
星乃めあ - 2020年9月17日にYouTubeチャンネルで公開。
松永依織 - 2020年11月4日にYouTubeチャンネルで公開。
れん - 2020年11月7日にYouTubeチャンネルで公開。
にんじん - 2021年3月22日にYouTubeチャンネルで公開。
こはならむ - 2021年7月15日にYouTubeチャンネルで公開。
馬場町 (西尾市)

| 馬場町 |
| --- | --- |
 町丁
 馬場町馬場町の位置
 北緯34度52分16.09秒 東経137度3分7.88秒﻿ / ﻿北緯34.8711361度 東経137.0521889度﻿ / 34.8711361; 137.0521889
国:   日本
都道府県:   愛知県
市町村:   西尾市
地区:  西尾地区
面積
 • 合計:  0.033667842 km2
人口（2020年（令和2年）10月1日現在）
 • 合計:  183人
 • 密度:  5,400人/km2
等時帯:  UTC+9 (日本標準時)
郵便番号:  445-0841
市外局番:  0563
ナンバープレート:  三河
馬場町（ばばちょう）は、愛知県西尾市の地名。
歴史 > 人口の変遷

国勢調査による人口および世帯数の推移。
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| 1995年（平成7年） | 73世帯 220人 |   |
| 2000年（平成12年） | 86世帯 238人 |   |
| 2005年（平成17年） | 88世帯 216人 |   |
| 2010年（平成22年） | 83世帯 201人 |   |
| 2015年（平成27年） | 90世帯 212人 |   |
| 2020年（令和2年） | 90世帯 183人 |   |
施設

盛巌寺
盛巌寺
伊豆半島沖地震

| --- | --- |
: 「伊豆半島東方沖地震」とは異なります。
| 伊豆半島沖地震 |
| --- | --- |
 特に甚大な被害を受けた南伊豆町中木地区に建立された慰霊碑
   
  地震の震央の位置を示した地図 
本震
発生日:  1974年5月9日
発生時刻:  8時33分27.7秒 (JST)
震央:   日本 駿河湾 (震央地名) 静岡県石廊崎南南西沖5km
座標:  北緯34度37.8分 東経138度46.8分﻿ / ﻿北緯34.6300度 東経138.7800度﻿ / 34.6300; 138.7800座標: 北緯34度37.8分 東経138度46.8分﻿ / ﻿北緯34.6300度 東経138.7800度﻿ / 34.6300; 138.7800
震源の深さ:  9 km
規模:     M6.9
最大震度:     震度5：静岡県賀茂郡南伊豆町
津波:  12cm 静岡県御前崎市
地震の種類:  プレート内地震 右横ずれ断層
余震
回数:  1974年7月9日17時52分ごろ、天城山付近、M5.0
被害
死傷者数:  死者30名 負傷者102名
被害地域:  伊豆半島南部
  
プロジェクト:地球科学 プロジェクト:災害
テンプレートを表示
伊豆半島沖地震（いずはんとうおきじしん）は、1974年（昭和49年）5月9日に静岡県の伊豆半島沖で発生した地震。賀茂郡南伊豆町の中木地区を中心に大きな被害を出した。
概要

1974年（昭和49年）5月9日08時33分27秒に発生した。過去に地震被害の記録のない地域で発生した地震であり、震源は北緯34度37分48秒、東経138度46分48秒の石廊崎沖南南西約5kmであった。やや北方の賀茂郡南伊豆町の海岸付近とする説もある。震源の深さは9kmで地震の規模を示すマグニチュードはMj 6.9（Mw 6.4）。静岡県の石廊崎測候所（南伊豆町）で最大震度5を観測し、死者30名、全壊134棟など大きな被害を出した。
この地震以後、伊豆半島付近の地震活動が活発になり、1976年（昭和51年）に河津地震(M5.4)、1978年（昭和53年）に伊豆大島近海の地震(M7.0)が発生している。
概要 > 震源断層

地震により、石廊崎から北西方向へ延びる長さ約5.5kmの石廊崎断層が出現した。破壊過程は約11秒間で進行し、地震モーメントは7.6 × 1018N・mである。くい違い量は断層面中央付近の数kmより深い領域では1.2m - 3mと大きく、浅い領域では断層面の南東端付近を除いて0.5m以下と小さい。地表に出現した石廊崎断層は観測された地表地変から、西北西－東南東の走向で北落ちの右横ずれ断層で横ずれ量30cm、たてずれ量15cm と考えられる。また、平行して長さ約1kmの石廊崎南断層、石廊崎北断層も出現した。
概要 > 震度

震度3以上を観測した地点は次の通り。
| 震度 | 都道府県 | 観測所 |
| --- | --- | --- |
| 5 | 静岡県 | 石廊崎 |
| 4 | 静岡県 | 網代・三島・静岡 |
| 4 | 千葉県 | 館山 |
| 4 | 東京都 | 大島・新島 |
| 4 | 神奈川県 | 横浜 |
| 3 | 静岡県 | 浜松 |
| 3 | 千葉県 | 銚子 |
| 3 | 東京都 | 東京・三宅島 |
| 3 | 群馬県 | 前橋 |
| 3 | 埼玉県 | 秩父 |
| 3 | 山梨県 | 甲府・河口湖 |
| 3 | 長野県 | 諏訪・飯田・三峰川通報所 |
| 3 | 愛知県 | 名古屋 |
最大有感地点は北海道の帯広市であるが、このような飛び離れた有感地点を除いた最大有感距離とマグニチュードとの関係式から求めたマグニチュードはM=6.0-6.1であり、気象庁マグニチュードに比べかなり小さい。また、同程度の規模の1963年越前岬沖地震や1969年男鹿半島沖地震に比べても有感半径はかなり狭かった。
被害

この地震による被害はほとんどが南伊豆町に集中した。その中でも中木地区は、集落の裏山である城畑山（標高150 m）の斜面が幅60 m、長さ350 mにおよぶ山崩れを起こし、厚さ10 m近くの土砂が地区内を埋めた。この時に崩れた土砂の量は約5万m3におよび、山裾の28戸が土砂崩れに飲み込まれ。この山崩れでは27人が生き埋めとなり、後日、全員の死亡が確認された。半島南部の山崩れの多くは凝灰岩質の急傾斜地や崖で発生していた。また、内陸部では蛇石火山の噴出物の急傾斜地が多く、いずれも過去に崩落を起こしていた場所が多い。また、埋没した家屋から火災が発生し、2次被害が拡大した。
地震が発生した朝8時半過ぎ、地元の漁師はすでに漁に出た後であり、下田市などに通勤・通学する者たちも家を出た直後であった。このため生き埋めになったのは、家に残っていたお年寄りや主婦、幼児が大半であった。子供たちだけが残されるケースもあれば、両親や妻子を亡くし、働き手だけが残されるケースもあった。さらに、漏れたプロパンガスに引火したことにより、埋没した家屋から火災が発生し、数日間燃え続けた。
石廊崎では断層直上の石廊埼灯台が崩壊し、航行中の船舶に方位信号を送ることができなくなった。南伊豆町の東に位置する下田市も人的被害はなかったが、多くの建物が損傷した。家屋の瓦は軒並み落下し、旅館街のブロック塀が倒壊した。
被害の総計は、死者30名、負傷者102名、家屋全壊134戸、一部損壊240戸、全焼5戸。山崩れ・崖崩れは101箇所であった。
被害 > 温泉への影響

天城山の南西地域の下賀茂温泉など、賀茂村・河津町以南の源泉では、全般的に温度もしくは湧出量の増加がみられた事が報告されている。また、天城山以北では伊東温泉と湯ケ島温泉で湧出温度の上昇（3 - 5℃程度）がみられたが、1 - 4週間で平常に戻った。