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実相寺昭雄

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実相寺 昭雄（じっそうじ あきお、1937年3月29日 - 2006年11月29日）は、日本の映画監督、演出家、脚本家、小説家。元東京藝術大学演奏芸術センター教授。妻は女優の原知佐子。
現在までのところ、デビュー作（長編映画第1作）『無常』でFIAPF公認の国際映画祭（ロカルノ国際映画祭）の最高賞を獲得した唯一の日本人監督である。
海外では非常に多く見られる、映画監督から継続的なオペラ演出を手掛けた人物としても日本で唯一であった。[要検証]
来歴

1937年（昭和12年）3月29日、東京府東京市四谷区（現・東京都新宿区四谷）に生まれ、中国青島で育つ。曽祖父は臼杵藩士であった。日本の敗戦を満州で経験してから戦後に帰国し、東京都滝野川区（現・北区）で育つ。
1959年（昭和34年）、早稲田大学第二文学部（在学中に第一文学部から転籍）仏文科卒業後、在学中に国家公務員試験に合格したこともあり、外務省に勤務。その後、ラジオ東京（KRT・現 TBS）に入社。演出部のADに配属され、テレビ演出家として活動。
1961年（昭和36年）、『歌う佐川ミツオ・ショー』の中継演出でデビュー。続いて『さようなら1961年 日劇ビッグパレード』を演出。以後、スタジオドラマや音楽番組の中継で演出に腕を振るう。しかし、タレントの背後のみを撮影したり、スチールを多用したり、ショー中に街頭インタビューを挿入したりと、実相寺のイメージ優先のシュールな演出技法は局の理解を得られず、テレビドラマのラストシーンで唐突に暗転させて雪を降らせたところ、「なぜいきなり雪を降らすんだ!」と大目玉を喰らった。しかしこの時「なかなかいい演出だったね、でももっと雪は多いほうが良かったな」と、好意的な評価を送ったのが円谷英二監督だった。
1962年（昭和37年）、単発ドラマシリーズ『おかあさん』の「あなたをよぶ声」でテレビドラマ初演出。映画『愛と希望の街』に感銘し、脚本を大島渚に依頼。作品自体は当の大島から酷評されたが、これがきっかけで彼と親交を持つ。
1963年（昭和38年）、歌番組中継にて、大スターの美空ひばりを執拗にアップで狙って喉の奥まで映したり、逆に豆粒のように小さく映したりと奇抜な演出を行ったため、局やファンから抗議が殺到した。さらに1964年（昭和39年）のスタジオドラマ『でっかく生きろ!』が不評を浴び、途中降板。半ば干された形で「局でぶらぶらしていて、フランスあたりで映画の勉強でもするかなと漠然と考えていた」ところ、これを見かねたTBSの先輩で円谷英二の息子である円谷一に「映画部へ来いよ、その前に暇だろうから特撮の脚本でも書かないか?」と誘われ、テレビ映画畑に転身。当時のTBSはフィルムによる劇映画の監督を局内映画部で養成するスタンスを採っており、局員助監督、監督として円谷特技プロダクションや京都映画に出向しながら作品を発表していた。円谷特技プロを初訪問したのは、同年秋だったという。この年に原知佐子と結婚し、自動車免許を取得する。
1965年（昭和40年）、TBS映画部に異動。ここは、フィルムを用いたテレビ映画を担当すると同時に、その外注先に社員ディレクターを監督や助監督として派遣し、ノウハウを蓄積するという役割の部署だった。『ウルトラQ』の脚本2本を執筆するが没となり、円谷一監督のドラマ『スパイ 平行線の世界』のチーフ助監督を務める。
1966年（昭和41年）、初夏に『現代の主役 ウルトラQのおやじ』で、円谷英二にドキュメント・ルポをする。これが好評を得て円谷特技プロに出向し『ウルトラマン』や『ウルトラセブン』の演出で名を高める。なお話の内容が現実味を含んだ夢幻なのか、幻想のような現実なのかよく分からない世界を舞台にした話が多く、映像効果もマッチしたものが多いため、その演出スタイルは後に実相寺マジックと呼ばれた。
1969年（昭和44年）、中篇映画『宵闇せまれば』（大島渚脚本）を自主製作し、映画監督デビュー。
1970年（昭和45年）、ATG提携映画の製作に専念するためにTBSを退社し、フリーの監督として活動を開始。美術監督・池谷仙克を社長とする映像制作会社「コダイグループ」（現：「株式会社コダイ」）の設立に参加。同じ円谷プロ出身スタッフで興した「日本現代企画」とは提携関係にあった。コダイには死去に至るまで所属している。長編映画第1作『無常』でロカルノ国際映画祭グランプリを受賞。
1971年（昭和46年）、TBSの『シルバー仮面』（宣弘社）に「コダイグループ」として演出参加。
1981年（昭和56年）、小説『怪盗ルパンパン』（徳間ノベルズ）を上梓。著述家としても活躍する。同年、演出を務めたスペシャル番組『カラヤンとベルリンフィルのすべて』において、カラヤンとのディスカッションで後の音楽関連の造詣にも関わるほどの影響を受ける。
1983年（昭和58年）、日本テレビドラマ『波の盆』で文化庁芸術祭大賞を受賞。他にカンヌCM映画祭グランプリも受賞している。
1985年（昭和60年）、西崎義展の依頼で『交響曲宇宙戦艦ヤマト』を演出。NHKの外部制作番組の先駆けとなる。
1987年（昭和62年）、小説『星の林に月の舟 怪獣に夢見た男たち』（大和書房）を上梓。円谷プロ時代を、虚実の間で熱く綴る。
1988年（昭和63年）、『帝都物語』（荒俣宏原作）を演出。旧知のスタッフを総動員、ハイビジョンなども用い、大ヒット作となる。
2003年（平成15年）、食玩「昭和情景博物館」の監修を手がけた。
2005年（平成17年）、実相寺の作風とマッチする雰囲気を持つ、京極夏彦の『京極堂シリーズ』第1作『姑獲鳥の夏』を映画化（京極自身が熱烈な実相寺ファンだった）。以降もシリーズ続けての演出担当を期待させたが、実相寺の死により、コンビは1作のみで終わった。
2006年（平成18年）、11月29日午後11時45分、胃癌のために東京都文京区の病院で死去。享年69。戒名は「龍徳院禅徹定昭居士」。
映像作家として

映画監督としては日本人特有の民族性・風土をテーマにした作品で有名。大島渚グループとの親交が深く、劇場用デビュー中篇『宵闇せまれば』の脚本を大島が執筆したほか、田村孟・佐々木守・石堂淑朗といった脚本家と組んだ。ヤマト王権以前のまつろわぬ神々、日本原住民的なものへの興味は、こうした脚本家たちとの間で醸成され『ウルトラQザ・ムービー』『帝都物語』にまで受け継がれている。とりわけ石堂とは、デビュー長編『無常』以下『曼陀羅』・『哥』のATG三部作でタッグを組み、京都・滋賀・福井にかけての陰鬱な景色を切り取りながらの強烈なディスカッションは、当時の日本映画に大きな衝撃を与えた。1974年刊行の小学館万有百科事典第3巻「音楽・演劇」内の「日本映画」の項目では黒澤明・木下恵介・市川崑・山田洋次と並べて挙げられた現役(当時の)有力監督5人の一人となっている(執筆は滝沢一)。
エロティシズムへの拘りから、容赦の無い性描写も話題を呼び「膣掃除」の異名を奉られたこともある。女優のオーディションをする際にも「2万回くらいヤってやり疲れたような女が欲しい」と嘯いていた。寺田農は実相寺のエロティシズムの本質はSMであると語っている。池谷仙克によると、酒を飲んでも映像論を語るようなことはしなかった。ウルトラ怪獣も女性も「異形の物が全般的に好きだった」と語っている。
多くの作品でタッグを組んだ美術・池谷仙克、撮影監督・中堀正夫、照明監督・牛場賢二らとともに独特な構図・照明を行い（彼らは助手時代を含めると約40年実相寺作品に関わり続けており、初参加する俳優はその一糸乱れぬチームワークと映像作りに驚嘆したという）、また終生つきあい続けた岸田森・寺田農を筆頭に個性の強い「実相寺組」の俳優陣（田村亮・小林昭二・草野大悟・堀内正美・清水綋治・東野英心・嶋田久作・佐野史郎・桜井浩子・加賀恵子・吉行由実・大家由祐子・三輪ひとみなど）の魅力と相俟って何とも言えない陰翳・情感を醸し出している作品が多い。ことに岸田森は『怪奇大作戦』で恋愛話を撮り、担当ドラマで「レギュラーに対する共感をもったのは岸田森から」と述べている。演出姿勢として自らの画に集中し、役者がどう演技するかは拘らなかった。寺田農は「最期まで役者の芝居を信じなかった人だった」と語っている。このため「まるで小道具扱い」と捉え、実相寺作品に出るのを嫌がった俳優も多かった。
特撮関係では特技監督で大木淳・デザイナーとしては池谷仙克・プロデューサーとしては鈴木政信らが円谷特技プロ時代からコダイグループ結成後まで、長年実相寺作品を支えて名スタッフとされた。
作風はとにかく「エキセントリック」の一語に尽きる。特にアリフレックスなどの16mmキャメラの軽さを生かし、斜めからのアングル・「なめ」・「レフ板」を極端に排除して逆光を浴びる登場人物、ワイドレンズを使っての画面が歪むほどの接写といった特異なカットを多用した。『現代の主役 ウルトラQのおやじ』での対談シーンでは、部屋の隅や鳥籠など物越しに撮る「なめの手法」に拘り、円谷英二監督に「ずいぶん変なところから撮るね。鳥籠どけたげようか?」と言われ、東宝の森岩雄プロデューサーにも「窮屈なところにカメラが入ってて大丈夫ですか?」と声をかけられたと述懐している。この際に円谷監督に、「パララックス（視差）のあるミッチェルキャメラだと、対象に集中して撮影が出来るんだよ。一度ミッチェルで撮らせてあげたいな」と言われたといい、後年に『宵闇せまれば』で35mmのミッチェルを使用し「初めて円谷監督の言葉の意味が分かった。ミッチェルの横綱相撲の前に、小賢しい16mmのポジション撮影が馬鹿らしくなった」と語っている。
TBS時代は、欧州でヌーヴェルヴァーグの隆盛期でもあり、キャメラを手持ち用に改造させたり、13尺高の真っ白いセットを組んで下からマイクを入れる『大人は判ってくれない』（1959年、フランソワ・トリュフォー監督）のストップモーション技法に触発され、芝居のタイミングに合わせてフリップにしたスチール写真を映し、同様の効果を狙うなど、ビデオ撮りの映像で様々な技法を試している。が、結果としてこれらの前衛姿勢が局の理解を得られず、干される原因となったのは来歴の通りである。
また、実相寺は円谷特撮の醍醐味は「ミニチュアや物への質感の拘り、フェティシズムである」と論じ「CGで暴れるゴジラなど見たくもない」とも述べている。「お涙頂戴の難病物や凡百の心理ドラマよりも、職人性が発揮される特撮フィクションが格下とみられがち」なテレビ界の風潮を残念がり「僕はダイニングキッチンが出てくると見ないようにしている」、「馬鹿馬鹿しいけど面白い、それがフィクションだ」と語っている。差別や階級あってこそのドラマであり「貴族のいない社会に芸術は生まれない」とも述べている。
実相寺の撮影現場は一種独特な雰囲気であり、スタッフと友達のような関係を築きながら自らの世界に引き込み、スタッフは実相寺の高度なイメージの謎に魅せられながら仕事を共にするという、カリスマめいたものがあった。これを上原正三は「いわば実相寺という宮司を中心とした、神事か祭のような現場だった」と表現し「実相寺教の儀式めいた雰囲気があった」と述べている。これを受けて池谷仙克は「創作者は一人で狂気の中に入って行くもの、また映画は大勢で狂気の世界に入って行く。そのある意味狂った儀式の中心に実相寺監督はいた」と語っている。
1980年代以降は、戦前・戦後の東京を舞台とした作品を多く手掛けている。特に江戸川乱歩作品については、実相寺自身が東京の変化に気づいた時に乱歩の作品で描写される戦前の情景を印象的なものと感じるようになり、ミステリー部分に並ぶ重要な要素と位置づけている。TBSのディレクター時代は東京が大きく変化する東京オリンピックの渦中にいたため、乱歩作品を映像化することは考えていなかったという。
晩年は病も重なって言語によるスタッフへのコミュニケーションが度々不自由になり、叱責することなど多分になかった実相寺が苛立つことが多くなった。ある晩年時の撮影の最中、カメラのフレームに撮影機材が映り込みスタッフの一人が退かせようとしたが、実相寺は激怒してそれを止めたという。脚本のト書きに虚構と書いてあるから退ける必要はないというのがその理由だったが、撮影現場の全てが虚構の対象であるという実相寺独自の持論が垣間見えた逸話である。
円谷プロ・ウルトラシリーズにおけるエピソード

脚本執筆時には「万福寺 百合（まんぷくじ ゆり）」、「川崎 高」のペンネームも使用していた。ともに当時の居住地の川崎市麻生区万福寺と小田急電鉄小田原線百合ヶ丘駅に因んでいる。「川崎 高」は元々貴族的な名をイメージして「川崎 高氏」の筆名で脚本に署名していたのだが、タイトルクレジットに起こす際に「氏」を尊称の氏と勘違いされて省かれてしまい、この名になってしまったと語っている。
ウルトラシリーズの監督、または脚本を担当する際は、ウルトラ戦士の光線技を使って怪獣を倒させるといった行為を嫌っていた傾向があり、実相寺が担当する話でウルトラマンたちが敵を倒す時、ほとんど光線技を使っていない。ただし『帰ってきたウルトラマン』のように、「使用はするが決め技とならない」という場合も度々見受けられ、1997年には30年ぶりにウルトラシリーズのメガホンをとった『ウルトラマンティガ』では光線技が決め技となっている。
ストーリーをまとめるために、手間をかけた特撮カットを編集で割愛することも多く、特撮スタッフと揉めることも多かった。合成が苦手で、よく合成技術者の中野稔に「少しは飯島敏宏監督を見習ったらどうだ」と言われたといい、光学合成部での打ち合わせが次第に億劫になり、作中で合成をあまり使わなくなったと語っている。
『ウルトラマン』『ウルトラセブン』のメイン脚本家・金城哲夫について「金ちゃん（金城の愛称）が直球をビシビシ決めてくれていたからこそ僕（と佐々木守）は安心して変化球狙いで行くことが出来た」と後に述懐していた。円谷プロの社屋移転が決まった際、実相寺は満田かずほに「旧社屋を残そう」と強く主張した。その後も取材を受ける際にはなにかとこの旧社屋を取材場所に指定していた。満田は「円谷は自分の故郷という感覚があったのだろう」と語っている。
ウルトラシリーズの監督としては、ファンタスティックコレクションなどのマニア向け書籍が刊行され始めた1978年頃の第3次ウルトラブームから知られるようになった。1979年には実相寺の監督作品を再構成した『実相寺昭雄監督作品ウルトラマン』が制作され、その後も実相寺の名を冠したビデオ『怪奇大作戦 実相寺昭雄監督作品集』やLD『怪奇大作戦 実相寺昭雄スペシャル』が発売されるなど、円谷プロダクション作品に参加した監督の中でも別格の扱いとなっている。
円谷プロ・ウルトラシリーズにおけるエピソード > 『ウルトラマン』

佐々木守とのコンビで活躍。ウルトラマンがスペシウム光線や八つ裂き光輪を使わない、地球人の一方的な都合だけで怪獣を倒すことの是非をテーマに掲げるなど、他の監督の演出とは一線を画す内容となっている。
実相寺は前作『ウルトラQ』では脚本を2本執筆したが没となり干されていたといい、本作品では撮らせてもらえるなら何でも良いという想いであったという。
円谷プロ・ウルトラシリーズにおけるエピソード > 『ウルトラQ ザ・ムービー 星の伝説』

劇中で柴俊夫演じる万城目淳が、高樹澪演じる物語のキーパーソン・星野真弓と竹藪にて邂逅する場面は、竹藪で照明を下から焚いただけの野外ロケだったのだが、できあがった映像が暗すぎたために、セット撮影したものだと勘違いした業界関係者から、「あれだけの量の竹を良く（セットに）持ち込めたな。随分と金がかかっただろう」と称賛されてしまったことがある。
円谷プロ・ウルトラシリーズにおけるエピソード > 『ウルトラマンマックス』

脚本は両作とも小林雄次が担当。小林が『ウルトラQ dark fantasy』でコダイの服部光則の監督回を担当した縁で組むこととなった。当初は「胡蝶の夢」と実相寺自身も気に入っていたという「星座泥棒」を担当する予定であったが、実相寺からメトロン星人の続編を提案しこちらを担当することとなった。
主な作品 > テレビ（含脚本）

フランク永井ショー 君恋し（1962年） - 劇場中継演出。
おかあさん（1962年） - スタジオVTRドラマの初演出。冬木透との初仕事となる。一部フィルム撮影、生放送含む。キネコ状態で保存された物が現存している。
あなたを呼ぶ声（演出。大島渚脚本。）
生きる（演出。石堂淑郎脚本。）
あつまり（演出。中島堅太郎脚本。）
鏡の中の鏡（演出。須川栄三脚本。）
さらばルイジアナ（演出。田村孟脚本。）
汗（演出。恩地日出夫脚本。）
正月スペシャル　ハイティーン・ア・ラ・モード　ビート!　ファイト!　シュート!（1963年） - 歌番組演出。
7時にあいまショー（1963年） - 歌番組。5本演出。
近鉄金曜劇場『いつか極光（オオロラ）の輝く街に』（1963年） - 1時間スタジオドラマの演出。大島渚脚本。
チャリティショー日劇中継（1963年） - 劇場中継演出。美空ひばりの喉の奥まで映す超アップ撮影に抗議が殺到。仕事を干される原因となる。
でっかく生きろ!（1964年） - 実相寺の前衛的演出がTBS局内で不評を呼び、第6話まで演出した後降板させられた。実相寺によると、最終回「その日までさようなら」（佐々木守脚本）も演出したが、クレジットは別人にされているという。ビデオ作品だが、放映原盤は消去され現存しない。実相寺は「僕のやったのはすぐに消された」とも語っている。この時、実相寺を擁護して最後まで降板に抗議した寺田農は、その後6年間TBSから出入り禁止を食らった。
スパイ 平行線の世界 日本編「介入」（1965年） - 日仏合作のフィルムドラマ。この年よりフィルム制作による「テレビ映画」へ異動。円谷一監督の助監督を務める。
ウルトラQ（1965年） - 出向先の円谷特技プロダクションで『キリがない』、『バクたる』の検討脚本を執筆。
現代の主役 ウルトラQのおやじ（1966年） - 円谷特技プロ社長円谷英二を怪獣ラゴン、M1号がインタビュー取材するという趣向。円谷プロにフィルムが現存している。
ウルトラマン前夜祭（1966年） - 樋口祐三と共同で中継演出を担当する。ビデオ収録だが、円谷特技プロ側でフィルムにキネコされた映像が現存している。
ウルトラマン（1966年） - 第14話『真珠貝防衛指令』、第15話『恐怖の宇宙線』、第22話『地上破壊工作』、第23話『故郷は地球』、第34話『空の贈り物』、第35話『怪獣墓場』
レモンのような女（1967年） - 岸惠子主演作3本と、短編オムニバス中の1話を演出。
ウルトラセブン（1967年） - 第8話『狙われた街』、第12話『遊星より愛をこめて』（現在欠番）、第43話『第四惑星の悪夢』、第45話『円盤が来た』
風（1967年） - 演出の他、主題歌の作詞も「川崎高」名義で担当。時代劇や撮影所のノウハウをこの時学ぶ。
怪奇大作戦（1968年） - 第4話『恐怖の電話』、第5話『死神の子守唄』、第23話『呪いの壷』、第25話『京都買います』
Oh!それ見よ（1968年） - 第7話（小山内美江子脚本）、第8話（恩田誘脚本）の2話を監督。
帰ってきたウルトラマン（1971年） - 第28話『ウルトラ特攻大作戦』の脚本を執筆。
シルバー仮面（1971年） - 第1話『ふるさとは地球』、第2話『地球人は宇宙の敵』を監督。第1話ではあまりに画面が暗すぎて局内外で騒動となった。それでも実相寺はTBSの調整室に押しかけて、放送中は画面の明度調節を断固としてさせなかった。第1話では撮影中に宇宙人のぬいぐるみが燃えてしまい、残った頭だけでなんとかごまかしたという。
子連れ狼（1972年、日本テレビ） - オープニング及びタイトルバックの演出。小島剛夕の原画をカットバックで切り取る演出手法を採っている。好評であったため、『続・子連れ狼』でもタイトルバックを担当。
ウルトラマンタロウ（1973年） - 没脚本『怪獣無常! 昇る朝日に跪く』を執筆。
長崎犯科帳（1975年、日本テレビ） - タイトルバック演出。
歴史はここに始まる（1975年、TBS） - 構成および演出を二本担当。
遠くへ行きたい（1977年、よみうりテレビ）
あゝプロ野球（1977年、朝日放送）
すばらしき仲間（1977年、中部日本放送）
わたしは旅をする（1977年、朝日放送）
オーケストラがやってきた（1977年 - 1983年、TBS） - この番組で劇場中継演出を、1983年まで通算47本担当。
二十四の瞳（1980年、フジテレビ） - アニメと実写で交互に構成された作品で、実写部分の演出を担当。倍賞千恵子主演、田中澄江脚本。
カラヤンとベルリン・フィルのすべて（1981年、TBS） - 3本を演出。
原辰徳スペシャル（1981年、日本テレビ） - 4本を演出。
伝説のピアニスト ホロヴィッツのコンサート（1982年、テレビ朝日）
ボクの音楽武者修行-'82指揮者・小澤征爾の世界（1982年、朝日放送） - 共同演出・松本明。野村義男主演による伝記ドラマとドキュメンタリーからなる3時間番組。ドキュメンタリー部分にはボストン交響楽団や大ピアニストのマルタ・アルゲリッチらが出演。
波の盆（1983年、日本テレビ） - 倉本聰脚本、笠智衆主演。文化庁芸術祭大賞受賞。
交響曲 宇宙戦艦ヤマト（1984年5月4日、NHK） - 演出、羽田健太郎作曲、大友直人指揮、NHK交響楽団
コンサートオペラ ヴォツェック（1985年） - 演出。これ以後、小澤征爾指揮、新日本フィルハーモニー交響楽団によるコンサートオペラを始め、オペラの演出を多数手がける。
東京幻夢（1986年） - ハイビジョン研究会のデモ映像の演出・脚本を担当
火曜サスペンス劇場『青い沼の女』（1986年、日本テレビ） -演出。岸田理生脚本、泉鏡花原作。 メインになる沼沢の場面をはじめ全編をスタジオのセットで撮影した異色作である。
THE レイプマン 狙われた女達（1986年、ハーフムーン、円谷映像、コダイ） - 第2話『竜子』演出。
ウルトラマンティガ（1997年、毎日放送） - 第37話『花』、第40話『夢』
ウルトラマンダイナ（1998年、毎日放送） - 第38話『怪獣戯曲』
ウルトラQ dark fantasy（2004年、テレビ東京） - 第24話『ヒトガタ』、第25話『闇』、サウンドトラック・アルバムの題字
ウルトラマンマックス（2005年、中部日本放送） - 第22話『胡蝶の夢』、第24話『狙われない街』
怪奇大作戦 セカンドファイル（2007年、NHK-BShi） - シリーズ構成、題字、第2話『昭和幻燈小路』脚本。第2話の監督も担当する予定だったが、撮影開始前に逝去したため実現しなかった。
主な作品 > 未使用シナリオ

ウルトラQ（すべて、万福寺百合での名義）「キリがない」（予算等の問題で製作中止）「バクたる」（脚本化されていない。「夢を食べるバクの怪獣」のアイディアは、円谷英二監督から褒められたという）
ウルトラセブン
宇宙人15+怪獣35（重ねすぎて没。名前が判明しているものはバルタン星人、ケロニア、ギガス、ギャンゴ、キーラ、ウー、メフィラス星人、レッドキング、テレスドン、ジェロニモン、ペギラ、スカイドン、ザンボラー、サイゴ、ゴルゴス、トドラ、エレキング、ゲスラ、ペスター、ピグモン、ペガッサ星人、ゴドラ星人、スペル星人、イカルス星人、ボーグ星人、ガンダー、ギラドラス、ネロンガ、ウインダム、アギラ、新怪獣ゴード）
帰ってきたウルトラマン「月のメルヘン」
地球にサナトリウム施設を建設しようとする宇宙人と、岸田森演ずる 坂田健 の交流が描かれる。
ウルトラマンタロウ「昇る朝日に跪く」
主な作品 > 映画

| タイトル | 主な出演者 |
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宵闇せまれば（1969年）: 斎藤憐、清水綋治、樋浦勉、三留由美子
無常（1970年、ATG）: 田村亮、司美智子、岡田英次、佐々木功、寺田農、小林昭二
曼陀羅（1971年、ATG）: 岸田森、田村亮、清水紘治、桜井浩子、草野大悟、小林昭二、原保美
哥(うた)（1972年、ATG）: 篠田三郎、八並映子、桜井浩子、田村亮、岸田森、東野英心、内田良平、嵐寛寿郎
あさき夢みし（1974年、ATG）: ジャネット八田、花ノ本寿、寺田農、原知佐子、岸田森、篠田三郎、天田俊明、毒蝮三太夫
歌麿 夢と知りせば（1977年）: 岸田森、山城新伍、成田三樹夫、岡田英次、東野英心、緑魔子、岸田今日子、桜井浩子、平幹二朗、堀内正美、永野裕紀子
実相寺昭雄監督作品ウルトラマン（1979年）: 小林昭二、黒部進、毒蝮三太夫、二瓶正也、桜井浩子
帝都物語（1988年）: 勝新太郎、嶋田久作、西村晃、高橋幸治、佐野史郎、寺田農、平幹二朗
悪徳の栄え（1988年）: 清水紘治、李星蘭、石橋蓮司、寺田農、前原祐子、佐野史郎、原保美
ラ・ヴァルス わたし暴行されました（1990年）: 樹まり子、山本竜二、加賀恵子、前原祐子、寺田農、堀内正美、小林ひとみ
ウルトラQ ザ・ムービー 星の伝説（1990年）: 柴俊夫、荻野目慶子、風見しんご、中山仁、高樹澪、堀内正美、加賀恵子、佐野史郎、小林昭二、毒蝮三太夫、黒部進、寺田農
屋根裏の散歩者（1992年）: 三上博史、宮崎ますみ、六平直政、加賀恵子、嶋田久作、鈴木奈緒、寺田農、堀内正美
私、なんでもします!（1993年）: 加賀恵子、芹沢里緒、村松克巳、堀内正美、戸浦六宏、高樹澪
D坂の殺人事件（1998年）: 真田広之、岸部一徳、嶋田久作、大家由祐子、六平直政、三輪ひとみ、寺田農、堀内正美、東野英心、岡野進一郎、原知佐子
姑獲鳥の夏（2005年）: 堤真一、永瀬正敏、阿部寛、原田知世、田中麗奈、いしだあゆみ、堀内正美
乱歩地獄『鏡地獄』（2005年）: 浅野忠信、成宮寛貴、市川実日子、寺島進、原知佐子、堀内正美、寺田農
シルバー假面（2006年）: ニーナ、渡辺大、水橋研二、石橋蓮司、嶋田久作、ひし美ゆり子、堀内正美、寺田農
ユメ十夜『第一夜』（2007年）: 小泉今日子、松尾スズキ、堀内正美、寺田農
主な作品 > オリジナルビデオ演出

アリエッタ（1989年、KUKI）- 出演：加賀恵子、清水大敬
実相寺昭雄の不思議館『受胎告知』（1992年）- 出演：加賀恵子、豊川悦司、嶋田久作、佐野史郎
堕落（1992年）- 出演：加賀恵子、堀内正美、高樹澪、奥村公延、豊川悦司
主な作品 > ラジオドラマ

ウルトラQ倶楽部（2003年 - 2004年、TBSラジオ）
主な作品 > CM

本田技研工業『N III』
ヤクルト「おばさんと中学生」「午前8時」
味の素『サラダ油』「贈りもの・夏」
TDK『エポール』「磁力線」 - 出演：岸田今日子
エスビー食品『ゴールデンレインボーカレー』「にわとり篇」「牛篇」「パッケージ篇」 - 出演：水谷豊、演出補助：岸田森
エスビー食品『スナックチップ』「インタビュー篇」「階段篇」「コロコロ（寄り）」「寄席篇」「ポスター篇」「影篇」「待ち人」「和歌」「新聞」「カラッポ」「タイコ」「浜辺」「ジャングル」「少女（語らい）」「少女（散歩）」「人形」「人形 A型」「人形 B型」「どうぞ」「人気絶頂」「御本家」 - 出演：水谷豊、演出補助：岸田森
エスビー食品『スナックトースト』「野球」「外野フライ」「キャッチャーフライ」「ご一緒に」「カリカリ」「まざっちゃった」「パターン」「飲み物」「八木節」 - 出演：水谷豊、演出補助：岸田森
サントリー『サントリーオールド』「屋根」
資生堂『色』 - カンヌ国際広告祭で金賞受賞。薬師丸ひろ子（14歳）が出演。
味の素『ハイミー』「いか」「里いも」「かぼちゃ宝むし」 - 出演：古今亭志ん朝（「いか」）、伴淳三郎（「里いも」）
ネッスル『ネスカフェ・ゴールドブレンド』「能 美しい世界」 - 出演：観世栄夫
ニッカウヰスキー『スーパーニッカ』 - キャスリーン・バトルが「オンブラ・マイ・フ」を歌う
主な作品 > オペラ

新日本フィルハーモニー交響楽団コンサートオペラ『ヴォツェック』（1985年）
新日本フィルハーモニー交響楽団コンサートオペラ『エレクトラ』（1986年）
新日本フィルハーモニー交響楽団『スペインの時』（1989年）
Hennessy Opera Series I『イドメネオ』（1990年）
新日本フィルハーモニー交響楽団『フィデリオ』（1994年）
東京芸術大学『フィガロの結婚』（1996年）
グリーン・エコー『火刑台上のジャンヌ・ダルク』（1997年）
東京芸術大学『魔笛』（1998年）
東京室内歌劇場『狂ってゆくレンツ』（1999年）
東京二期会公演『魔笛』（2000年、2005年、2010年）
作中ではピグモンやメトロン星人等ウルトラシリーズの怪獣がゲスト出演しており、実相寺没後の2007年の公演でも登場した。
東京芸術大学『ドン・ジョヴァンニ』（2001年）
東京交響楽団『古事記』（2001年）
東京二期会『カルメン』（2003年）
東京交響楽団『裏切られた海』（2004年）
北とぴあ国際音楽祭『月の世界』（2006年）
主な作品 > 舞台

癩王のテラス（1974年、日生劇場）
近代能楽集『熊野』（1981年、国立劇場）
主な作品 > ミュージカル

宝塚歌劇 宙組公演『エリザベート -愛と死の輪舞-』（1998年）舞台中継演出
主な作品 > 監修 > 映画

地球防衛少女イコちゃん 2（監督：河崎実）
超高層ハンティング（監督：服部光則）
ミカドロイド（監督：原口智生）
実相寺昭雄の不思議館（実相寺昭雄のミステリーファイル）シリーズ（オリジナルビデオ）「受胎告知」と、各エピソード間の寺田農出演シーンは演出
マイ・ブルー・ヘヴン わたし調教されました（監督：寺田農）音楽監修
東京デカメロン（監督：小林浩一）
いかレスラー（監督：河崎実）
日本以外全部沈没（監督：河崎実）
ヅラ刑事（監督：河崎実）
主な作品 > 監修 > テレビ

怪奇千夜一夜物語（1991年、TBS）
あゝプロ野球（ドキュメンタリー、朝日放送）監督
主な作品 > 監修 > ゲーム

有限会社地球防衛隊（プレイステーション用ソフト）監修・演出・タイトル文字
主な作品 > 監修 > 玩具

昭和情景博物館 / 都電の風景（玩具菓子、ハピネット）企画監修
昭和情景博物館 / 金魚鉢の光（玩具菓子、ハピネット）企画監修
出演作品

実相寺昭雄の不思議館「時の鉱石」（1992年） - 本編冒頭および終了後のインタビュー。
12月8日、晴れ-路面電車考-（2001年） - ドキュメンタリー。
怪獣のあけぼの - ドキュメンタリー。
著書 > 小説

希望ヶ丘夫婦戦争
破恋痴タウン 徳間書店  1980
怪盗ルパンパン（1981年、徳間ノベルズ）
いろかぶれ枕草紙 : 長編小説 日刊スポーツ出版社  1981
官能の宴 徳間書店  1984
星の林に月の舟 : 怪獣に夢見た男たち 大和書房  1987、ちくま文庫 1991
星屑の海 : 冬の怪獣たち 筑摩書房  1991
ウルトラマン・ゴールドラッシュ作戦（1993年、小学館）スーパークエスト文庫
ウルトラセブン・狙われた星（1993年、小学館）スーパークエスト文庫）
ちんぷんかんのうき世かな 風塵社  1996(実相寺昭雄官能小説シリーズ. 東京デカメロン ; 1)
未完成交響楽 風塵社  1996(実相寺昭雄官能小説シリーズ. 東京デカメロン ; 2)
小説ジャイアンツ・ナイター 風塵社  1996
立て!キンダーマン 風塵社  1997(実相寺昭雄官能小説シリーズ 東京デカメロン ; 3)
著書 > エッセイ

闇への憧れ 所詮、死ぬまでのヒマツブシ（創世記 1977年）
実相寺昭雄叢書I 闇への憧れ [新編] 復刊ドットコム 2017年
夜ごとの円盤 怪獣夢幻館（大和書房 1988年）
ウルトラマンのできるまで（1988年、筑摩書房）ちくまプリマーブックス13
ウルトラマンに夢見た男たち（1990年、筑摩書房）ちくまプリマーブックス37
上記の二冊を合本「ウルトラマン誕生」ちくま文庫 2006年
旅の軽さ（淡交社  1991年）
ウルトラマンの東京（1993年、筑摩書房）ちくまプリマーブックス72（ちくま文庫、2003年）
チェレスタは星のまたたき : 世紀末のクラシックと劇空間（日本テレビ放送網　1994年）
ナメてかかれ（風塵社 1995年）
怪獣な日々 私の円谷英二100年（ちくま文庫、2001年）
昭和電車少年（JTB、2001年／ちくま文庫、2008年）
ウルトラ怪獣幻画館 ちくま文庫 2017年
実相寺、かく語りき <実相寺昭雄叢書Ⅱ> 復刊ドットコム 2018年
著書 > 共著

「空海に出会う」 百瀬明治・陳舜臣・宮坂宥勝・石田尚豊・松田修・稲垣真美・上山春平、旺文社、1986.4
「東京2時間ウォーキング : 歩く、感じる、描く 都電荒川線」 藪野健・井上明久、中央公論新社、2002
評伝

樋口尚文『実相寺昭雄 才気の伽藍』アルファベータブックス、2016年12月26日。ISBN 978-4865980240。
『実相寺昭雄研究読本　別冊映画秘宝』 洋泉社MOOK、2014
実相寺昭雄を演じた俳優

三上博史（役名は吉良平治）『ウルトラマンをつくった男たち 星の林に月の舟』
玉置玲央『ふたりのウルトラマン』
ロング・ジョン・シルヴァー

『ロング・ジョン・シルヴァー』(Long John Silver) は、アメリカ合衆国のロック・バンドのジェファーソン・エアプレインが1972年に発表した通算8作目のアルバムである。活動停止前の最後のスタジオ・アルバムに相当する。
解説 > 経緯

1970年に2代目ドラマーのスペンサー・ドライデン、1971年には中心メンバーの一人マーティ・バリン（ヴォーカル）が去った。残ったメンバーはRCAとの契約期間が終了すると、RCAを親会社に持つ「グラント・レコード」を設立。ヨーマ・カウコネンとジャック・キャサディのホット・ツナに参加していたパパ・ジョン・クリーチ（ヴァイオリン）とジョーイ・コヴィントン（ドラムス）を迎えて、同年9月に前作『バーク』を発表した。
一方、ジェファーソン・エアプレインの外でのメンバーの活動も継続された。同年11月にはカントナーとグレイス・スリックがアルバム『サンファイター』、12月にはクリーチが初のソロ・アルバム『パパ・ジョン・クリーチ』、1972年2月にはホット・ツナがアルバム『バーガーズ』を発表した。
1972年、彼等は新作アルバムの制作を開始するが、途中の4月にコヴィントンが脱退。彼等は元タートルズのジョン・バーベイタを迎えて本作を完成した。
解説 > 内容

バリンと共に結成の中心メンバーだったカントナーと公私ともに彼のパートナーだったスリックが、収録曲9曲のうち8曲の作者に名を連ねた。
制作途中までメンバーだったコヴィントンが参加した2曲とホット・ツナのドラマーのサミー・ピアッツァーが参加した1曲を除いて、新メンバーのバーベイタがドラムスを担当した。
オリジナル・ジャケットを説明に従って折り曲げると底にマリファナの写真が印刷されている煙草ケースになる、という凝った装丁だった。
7月に発表され、全米20位を記録した。
収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「ロング・ジョン・シルヴァー（Long John Silver）」 | Grace Slick | Jack Casady | 4:22 |
| 2. | 「エアリー（鷲の群）（Aerie (Gang of Eagles)）」 | Slick | Slick | 3:55 |
| 3. | 「トワイライト・ダブル・リーダー（Twilight Double Leader）」 | Paul Kantner | Kantner | 4:46 |
| 4. | 「ミルク・トレイン（Milk Train）」 | Slick | Papa John Creach, Roger Spotts | 3:22 |
| 5. | 「キリストの息子（The Son of Jesus）」 | Kantner | Kantner | 5:30 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 21:55 |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「復活祭？（Easter?）」 | Slick | Slick | 4:05 |
| 2. | 「トワイライト・ダブル・リーダー（Trial by Fire）」 | Jorma Kaukonen | Kaukonen | 4:38 |
| 3. | 「アレクサンダー・ザ・ミディアム（Alexander the Medium）」 | Kantner | Kantner | 6:50 |
| 4. | 「イート・スターチ・マム（Eat Starch Mom）」 | Slick | Kaukonen | 4:38 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 20:11 |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「ロング・ジョン・シルヴァー（Long John Silver）」 | Grace Slick | Jack Casady | 4:22 |
| 2. | 「エアリー（鷲の群）（Aerie (Gang of Eagles)）」 | Slick | Slick | 3:55 |
| 3. | 「トワイライト・ダブル・リーダー（Twilight Double Leader）」 | Paul Kantner | Kantner | 4:46 |
| 4. | 「ミルク・トレイン（Milk Train）」 | Slick | Papa John Creach, Roger Spotts | 3:22 |
| 5. | 「キリストの息子（The Son of Jesus）」 | Kantner | Kantner | 5:30 |
| 6. | 「復活祭？（Easter?）」 | Slick | Slick | 4:05 |
| 7. | 「トワイライト・ダブル・リーダー（Trial by Fire）」 | Jorma Kaukonen | Kaukonen | 4:38 |
| 8. | 「アレクサンダー・ザ・ミディアム（Alexander the Medium）」 | Kantner | Kantner | 6:50 |
| 9. | 「イート・スターチ・マム（Eat Starch Mom）」 | Slick | Kaukonen | 4:38 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 42:06 |
参加ミュージシャン

※番号はCDのトラック・ナンバーを示す。
グレイス・スリック（Grace Slick） – ピアノ、ヴォーカル
ジャック・キャサディ（Jack Casady） – ベース
ポール・カントナー（Paul Kantner） – リズム・ギター、ヴォーカル
ヨーマ・カウコネン (Jorma Kaukonen） – リード・ギター、ヴォーカル
パパ・ジョン・クリーチ（Papa John Creach） – ヴァイオリン
ジョン・バーベイタ（John Barbata） – ドラムス、タンバリン、 "against the grain stubble scraping"
ジョーイ・コヴィントン（Joey Covington） – ドラムス（#3、#5）
サミー・ピアッツァー（Sammy Piazza） – ドラムス（#7）
嘉手納飛行場

嘉手納飛行場の空中写真。（1977年撮影の14枚より合成作成）。国土交通省 国土地理院 地図・空中写真閲覧サービスの空中写真を基に作成
日本陸軍「中飛行場」(米軍撮影1945年1月3日)。
上陸から7か月後の米軍嘉手納基地・読谷補助飛行場・ボーロー飛行場
写真(1)「道の駅かでな」から見える嘉手納基地。
写真(2) 嘉手納基地沖の太平洋上、SH-60Bシーホーク対潜ヘリコプターのAGM-119ペンギン対艦ミサイル発射訓練。2002年7月23日。
写真 (3) 嘉手納基地に配備されているF-15C戦闘機
嘉手納飛行場（かでなひこうじょう）は、沖縄県中頭郡嘉手納町・沖縄市・中頭郡北谷町の広大な面積に拡がる極東最大のアメリカ空軍基地。嘉手納空軍基地（Kadena Air Base＝英語での正式名）、あるいは単に嘉手納基地と呼ばれることも多い。1945年4月、アメリカ軍やイギリス軍からなる連合国軍が沖縄戦で旧日本陸軍中飛行場を接収し、その後さらに拡張した基地である。
概要 > 施設内容

3,700mの滑走路2本を有し、約100機の軍用機が常駐する極東最大の空軍基地、在日空軍最大の基地である。面積においても、日本最大の空港である東京国際空港（羽田空港）の約2倍である。かつてはスペースシャトルの緊急着陸地に指定されていた。
第5空軍の第18航空団の拠点としてだけではなく、居住地区には、学校、図書館、野球場、ゴルフ場、映画館、スーパーマーケット等、多種の米軍向け支援施設を包有し、国道58号西側の嘉手納マリーナ地区は、米軍人等の福利厚生施設でもある。
場所：嘉手納町（水釜、兼久、嘉手納、屋良、野国、国直、東、野里）沖縄市（諸見里、山内、森根、白川、御殿敷、宇久田、大工廻、嘉良川、上地）北谷町（伊平、浜川、上勢頭、下勢頭、砂辺）那覇市（宮城）
面積：19,855,000m2
地主数：11,450人
管理：アメリカ空軍
用途：飛行場
概要 > 管理運営

管理部隊名：第18航空団
使用部隊名：第18運用群、第18任務支援群、第18整備群、第18医療群、第18施設群、在沖米海軍艦隊活動司令部、第7艦隊哨戒飛行隊、等
概要 > 地理

嘉手納町の面積の82％が嘉手納飛行場や嘉手納弾薬庫地区に占有されており、現在、嘉手納町の住民は残り18％の住居区に暮らす。県道74号沿いに「道の駅かでな」があり、滑走路の北東側や戦闘機の駐機場周辺を見ることができる。嘉手納の歴史を紹介する常設展示もある。
東京都品川区にほぼ匹敵する面積（東京ドーム約420個分）を、沖縄本島中部に占めている。
嘉手納飛行場が占める面積のうち、9割以上が私有地である。沖縄戦の占領以降も土地の強制接収で拡大し、地主数も11,450人になる。このため年間239億円を超える賃借料が日本の税金から土地所有者に支払われており、大きな収入源となっている。
西海岸側の低地一帯は「北谷ターブックヮー」と呼ばれ、県下に知られた美田であったが、ほとんどの平地を軍用地として接収され、多くの住民が土地を失うとともに、北谷村も嘉手納飛行場によって南北に大きく分断されたため、1948年12月4日、北部側の野国、野里、屋良、嘉手納地域が嘉手納村 (現在の嘉手納町) として分村することとなった。現在、嘉手納町の面積82%がアメリカ軍基地に占有されており、18%の民間地に住居区域が散らばっている。
概要 > 嘉手納飛行場の名称

嘉手納飛行場は通称「嘉手納基地」ともよばれるが、北側に隣接する嘉手納弾薬庫とは異なる。また、米軍占領下で沖縄に配備されたメースBの4カ所のミサイル基地が嘉手納サイトとよばれたのは、メースの制御司令塔が嘉手納基地内にあったためであり、実際は嘉手納基地からは離れている。
| 施設番号 | 沖縄返還協定での名称 | 旧名称 |  |
| --- | --- | --- | --- |
| FAC6022 | 嘉手納弾薬庫地区 |  |  |
| FAC6037 | 嘉手納飛行場 | キャンプ・サンソネ |  |
| FAC6037 | 嘉手納飛行場 | 陸軍住宅地区 |  |
| FAC6037 | 嘉手納飛行場 |  |  |
| FAC6038 | 嘉手納住宅地区 |  | 返還 |
沿革 > 旧日本陸軍「中飛行場」として

1944年（昭和19年）4月：日本軍は北飛行場の補助として北谷村、屋良、嘉手納、東、野里、野国、国直にまたがる約47万3170平方メートルの広大な土地を緊急に強制接収し、5月から昼夜兼行で中飛行場の突貫工事を進めた。
1944年（昭和19年）9月：大日本帝国陸軍航空隊の中飛行場として開設される。
1944年（昭和19年）10月10日：十・十空襲で施設の多くが破壊された。
1945年（昭和20年）4月1日：アメリカ海兵隊の無血上陸で午前中に占領され、その日のうちに修復されアメリカ軍の臨時飛行場として使用可能な状態となる。
沿革 > 米軍嘉手納基地として

1945年（昭和20年）4月1日：占領後、随時整備拡張が行われ、同年6月には全長2,250mの滑走路が完成、本土爆撃のための B-29 等大型爆撃機の主力基地として使用、同年にキャンプ・サンソネ、陸軍住宅地域が設置される。
1954年（昭和29年）2月5日：日本航空の東京-沖縄線が就航（週2往復）。那覇空港の民間航空地区が工事中だったため、11月まで嘉手納飛行場が沖縄側の空港として使用された。
1965年（昭和40年）7月29日：グアムの台風を避けるため前日から嘉手納に展開していたB-52爆撃機25機が、同日北ベトナム空爆に出撃。以降、成り行きで同機の飛来が定着、嘉手納はアメリカ政府の主張による「補給基地」から、実質的な「出撃基地」のひとつとなる
1967年（昭和42年）5月：4,000m級の滑走路2本が完成。
1970年（昭和45年）：B-52をグアムのアンダーセン空軍基地へ移管。
1972年（昭和47年）5月15日：沖縄の復帰に伴い施設・区域が提供される（このときキャンプ・サンソネ、陸軍住宅地域は嘉手納飛行場に統合）。
1987年（昭和62年）10月：基地内大学への県民の就学受入開始。
1987年（昭和62年）12月9日：ソ連のTu-16バジャー偵察機が領空侵犯し、嘉手納基地上空を飛行。スクランブルにより航空自衛隊機が警告射撃。（対ソ連軍領空侵犯機警告射撃事件）
1999年（平成11年）12月27日：沖縄に関する特別行動委員会（SACO）において合意のあった遮音壁（長さ2.3km 高さ5m）完成。
2001年（平成13年）：約40万発の劣化ウラン弾が保管されていた。湾岸戦争使用分の約半分に相当。イラク戦争で使われたとされ、また、住民や米軍兵士に生じたがんなどとの関連が指摘された。
2007年（平成19年）2月17日： 第27戦闘飛行隊のF-22 ラプターがラングレー空軍基地から派遣（5月10日に撤収）。
2007年1月11日付の米空軍発表のニュースによると、米空軍がイラクでの軍事作戦などを支援するため米軍嘉手納基地から600人以上の空軍兵が派遣されていることが分かった。
2007年2月10日（飛来は17日）から5月10日までF-22戦闘機12機が暫定的に配備された。また、この機会を利用し、沖縄近海において自衛隊との共同訓練が実施された。
常駐しているF-15戦闘機が老朽化しているため、米国本土にある機齢の若い機体との入れ替えを行なうアイロン・フロー計画が実施された。この計画において、米国本土向け発進する際の離陸時刻が未明～早朝であることから「周辺への騒音の影響が大きい」として地元自治体はこれに抗議し離陸時刻の変更を要求しているが、米軍側は「運用上の必要がある」としてその要求に応じない姿勢を示している。嘉手納基地報道部によれば、老朽機の米国本土への飛行は2008年4月23日未明で終了した。その他、米国本土への飛行は、米国での到着時刻を勘案することにより当基地の発進時刻が未明～早朝になるよう設定されることが多い。
2007年11月4日、米本国ミズーリ州で発生したF-15戦闘機の空中分解・墜落事故（11月2日）を受けて、嘉手納基地における同型機の飛行訓練も停止された。写真 (7) 嘉手納でおこなわれた象の行進。
2008年1月14日、前年11月に停止されたF-15戦闘機の飛行訓練を再開。限定的に再開された数日を除けば約2ヶ月ぶりの本格的再開であった。
2023年11月：鹿屋航空基地に一時配備されていたMQ-9無人偵察機が嘉手納飛行場に移駐。
2024年7月、嘉手納基地に配備されているF-15C/D戦闘機の代替として、F-15EXを配備すると報道された。配備数は既存の48機から36機に減らされている。
嘉手納基地と事件事故

嘉手納基地では近年、外来機が膨大に増え、従来の嘉手納基地所属機種による事故だけではなく、外来機による落下物事故、緊急着陸も増えている。また嘉手納基地所属兵士の飲酒運転逮捕も、2019年の在日米軍のリバティー制度緩和以降に急速に増えている。
1959年6月30日、宮森小学校米軍機墜落事故。嘉手納基地所属のF100D戦闘機が住宅地に墜落。宮森小の児童12人を含む18人が死亡（児童1人は後遺症で死亡）。
1962年12月20日、輸送機KB-50が基地付近に墜落。乗員7人、住民5人が死亡。
1968年11月19日、嘉手納飛行場B-52爆撃機炎上事故。ベトナム戦争のアークライト作戦に出撃するために離陸しようとしたB-52が滑走路をオーバーラン、満載していた燃料と爆弾に引火して大爆発を引き起こした。周辺施設や民間人にも被害をもたらす。これをもって、同機の撤去運動が一層高まる。
1969年12月7日、基地所属のF-105戦闘機が名護町-久志村にかけた山中に墜落。搭乗員2人が死亡。
1970年12月20日、コザ暴動が発生。憲兵が群衆に向けて威嚇射撃を繰り返したほか、遅れて出動した武装兵も催涙弾を発射した。対する群衆側も軍車両などに放火したほか投石などで対抗、一部は基地内に侵入して小学校にも放火した。
1974年9月30日、C-130輸送機が嘉手納飛行場に墜落、乗員２人が負傷した。
1986年3月22日、ケリー空軍基地所属C5Aギャラクシー輸送機が、嘉手納基地離着陸訓時に第1エンジンを炎上させ不時着した。
1986年6月9日、嘉手納所属のRF-4ファントム偵察機が、離陸直後にガソリンタンク２個を落下させ滑走路で炎上した。
1994年4月4日、嘉手納基地を離陸しようとしたF-15戦闘機が嘉手納弾薬庫内の黙認耕作地に墜落炎上した。
1999年6月4日、AV-8Bハリアー機が嘉手納飛行場離陸時にエンジン部分から火を吹き墜落。
2006年1月17日、第44戦闘飛行隊のF-15C戦闘機が沖縄近くの太平洋に墜落した。パイロットは脱出し、第33救難飛行隊のHH-60によって救出された。
2013年5月28日、F-15戦闘機が３機、沖縄県東方沖の約126キロ地点の訓練空域で空中戦の訓練を行っていた際、1機墜落しパイロットは脱出、航空自衛隊が連絡を受け、那覇救難隊のU-125Aが1機、9時25分に離陸。9時28分にはUH-60Jが1機離陸。9時55分にU-125Aがパイロットを発見し、10時8分にはUH-60Jを要救助者を収容し、アメリカ軍へ引渡した。
2018年6月11日、第44戦闘飛行隊のF-15C戦闘機のパイロットが沖縄沖の海上に脱出した。このパイロットも航空自衛隊航空救難団那覇救難隊によって救出された。
嘉手納基地と諸問題 > 騒音と爆音訴訟 > 第一次嘉手納爆音訴訟 (1981年-1998年)

1982年2月26日、夜間飛行差し止め及び過去、将来の損害賠償等を国に求め那覇地裁沖縄支部に提訴。
1994年2月24日、１審判決。差し止め棄却、損害賠償は将来分却下、過去分認める（Ｗ値80以上、危険への接近分減額）。
1998年1月16日、控訴審判決。差し止め却下、Ｗ値７５以上で過去分の損害賠償認める（但しⅠ類型）。国側の危険への接近論は棄却。健康被害は認めず。原告側に約13億円の支払いを命じた。
嘉手納基地と諸問題 > 騒音と爆音訴訟 > 第二次嘉手納爆音訴訟 (1999年-2011年)

2000年3月27日、沖縄市、石川市、具志川市、北谷町、嘉手納町、読谷村の原告5,544人が、那覇地方裁判所沖縄支部に提訴。日本国政府に加え、アメリカ合衆国連邦政府も被告とする。予備的に、国に対し、地位協定に基づく合同委員会において外交交渉義務があることの確認を請求。約56億円の支払いを命じた2009年の二審判決が確定。
嘉手納基地と諸問題 > 騒音と爆音訴訟 > 第三次嘉手納爆音訴訟 (1999年-2011年)

周辺住民2万2034人が夜間・早朝の米軍機の飛行差し止めと騒音被害に対する損害賠償などを国に求めた「第3次嘉手納爆音訴訟」。原告2万2020人への総額約261億2577万円の支払いを命じた。賠償の認定基準額を1審から減額し、飛行差し止め請求は1審と同様に退けた。原告側は上告したが、最高裁判所第三小法廷の戸倉三郎裁判長は2021年3月24日までに上告を退ける決定をし、2審判決が確定した。
嘉手納基地と諸問題 > 外来機問題と駐機場問題 > 旧駐機場使用問題

1996年、日米特別行動委員会(SACO)最終終報告で、嘉手納の住宅密集地に隣接する「海軍航空機の運用及び支援施設」を南側に移転することが掲げられ、日米合同委員会は2009年2月、海軍駐機場の移転に合意、2011年に工事開始し、2017年1月に新駐機場工事が完了。工事費と移転費用約157億円は日本政府が負担した。しかし、今度は新駐機場ばかりか旧駐機場にも他の基地から飛来した外来機を駐機させるという問題が継続しておこるようになり、負担軽減を唱えながらも、実質的な負担増加の実体に県民の不信感を招いた。市町村や県の幾多の申し入れに、米軍は場所を間違えた、部隊関係者と齟齬があった、などと釈明しながらもまたしても旧駐機場を使用し、騒音や悪臭問題を引き起こした。2020年1月10日、日米合同委員会は旧海軍駐機場にある建物を解体することで合意したが、どれほど効果があるのか不透明のままである。
嘉手納基地と諸問題 > 嘉手納基地パラシュート降下訓練問題

嘉手納の住宅密集地上空で嘉手納基地がパラシュート降下訓練をおこなっている問題 (写真6) について、パラシュート降下訓練は日米がSACO合意で基本的な訓練場所を伊江島補助飛行場と合意しており、また地元や県も反対しているにもかかわらず、嘉手納基地が夜間も降下訓練をおこなっている。
2019年10月29日、米軍は日米間の協定に基づいて安全に嘉手納基地で夜間のパラシュート訓練をおこなったとして公式に画像を公開したが、実際には同日午前中も河野太郎防衛相が中止要請を申し入れていた。その夜の訓練強行に対して、河野大臣は「同盟に影響を与えかねない大変遺憾な出来事だ」「少なくとも、アメリカ側から、しっかりとした説明がなされていないという認識だ。ゆゆしき問題と言わざるをえない」と米軍側の対応を批判している。