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アルノルト・シュヴァスマン

アルノルト・シュヴァスマン（Friedrich Karl Arnold Schwassmann、1870年5月25日-1964年1月19日）は、ドイツの天文学者。
アルノ・ヴァハマンとともに、シュワスマン・ワハマン第1彗星 (29P)、シュワスマン・ワハマン第2彗星 (31P)、シュワスマン・ワハマン第3彗星 (73P) という3つの周期彗星を発見した。またヴァハマン、レスリー・ペルチャーとともに、非周期彗星ペルチャー・シュワスマン・ワハマン彗星 (C/1930 D1) も発見した。
また1898年から1932年にかけて22個の小惑星を発見し、そのうち13個はマックス・ヴォルフとともに発見している。
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435 エラ: 1898年9月11日
436 パトリツィア: 1898年9月13日
442 アイヒスフェルディア: 1899年2月15日
443 フォトグラフィカ: 1899年2月17日
446 アエテルニタス: 1899年10月27日
447 ヴァレンティーネ: 1899年10月27日
448 ナターリエ: 1899年10月27日
449 ハンブルガ: 1899年10月31日
450 ブリギッタ: 1899年10月10日
454 マテシス: 1900年3月28日
455 ブルフザリア: 1900年5月22日
456 アブノバ: 1900年6月4日
457 アレゲニア: 1900年9月15日
458 ヘルキニア: 1900年9月21日
905 ウニヴェルシタス: 1918年10月30日
906 レプソルダ: 1918年10月30日
912 メリティマ: 1919年4月27日
947 モンテ・ローザ: 1921年2月8日
989 シュヴァスマニア: 1922年11月18日
1192 プリズマ: 1931年3月17日
1303 ルーテラ: 1928年3月16日
1310 フィリゲラ: 1932年2月28日
サイモン・フジワラ

サイモン・フジワラ（Simon Fujiwara、1982年 - ） 
は、イギリス生まれの現代美術家。父親が日本人で母親がイギリス人のハーフ。作品の媒体はパフォーマンスや小説、彫刻、映像など多岐にわたる。史実とフィクションを融合させた独自の物語をもとにした作品が特徴。ベルリンを拠点に活動。
略歴

イギリスのロンドンに生まれる。幼少期を日本、イギリス、 
スペイン、アフリカ等で過ごす。
ケンブリッジ大学で建築学を専攻
2005年に卒業。フランクフルト造形美術大学においてサイモン・スターリングのもとで美術を学ぶ。
2010年、フリーズ・アートフェアにてカルティエ賞を受賞。2011年シンガポール・ビエンナーレ、第29回サンパウロ・ビエンナーレに出品。
個展

太宰府天満宮｜現代美術家サイモン・フジワラが取り組んだ“岩”にまつわる新作展覧会 | Web Magazine OPENERS（2013年）
Tate St Ives｜Simon Fujiwara: Since 1982（2012年）
グループ展

岡山芸術交流 2016　(2016年)
オペラシティギャラリー｜「アートがあれば」展（2013年）
岡山城ほか岡山市内各所｜イマジニアリング　オカヤマ アート プロジェクト（2014年）
PARASOPHIA: 京都国際現代芸術祭 2015 （2015年）
作品

Artist's Book Club: Hakkuruberri Fuin No Monogatari(2010年)
Welcome to the Hotel Munber (2010年)
Frozen(2010年)
Rebekkah,(An Education)
Art Worlds : Mex in the City
Aphrodisiac Foundations(Imperial Hotel, Tokyo 1968, King Kong Komplex) (2013年)
The Problem of the Rock(太宰府天満宮、2013年)
関連図書

Miguel Amado「Simon Fujiwara」(Tate Publishing(UK)、2012年) ISBN 1849760454
サタちゃん SATURDAY MIDNIGHT CHANNEL

| サタちゃん SATURDAY MIDNIGHT CHANNEL |
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ジャンル:  バラエティ番組
演出:  福浦与一
出演者:  青木さやか ほか
製作
プロデューサー:  佐藤基
制作:  フジテレビ IVSテレビ制作

放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2007年4月21日 - 2007年9月22日
放送時間: 土曜 26:15 - 26:45
放送枠: DO!深夜
放送分: 30分
回数: 18
 フジテレビ 番組基本情報
テンプレートを表示
『サタちゃん SATURDAY MIDNIGHT CHANNEL』（サタちゃん サタデー ミッドナイト チャンネル）は、2007年4月21日から同年9月22日までフジテレビの深夜番組放送枠『DO!深夜』内で放送されていたバラエティ番組。通称「サタちゃん」「Sat Mid Ch」など。放送時間は毎週土曜 26:15 - 26:45。
概要

「現代ニッポンの気になるアレの真相に迫る」をテーマとし、馬鹿馬鹿しくも「へぇ」と感心できるリポートをリポーター達がVTRで報告する。
司会の青木さやかはリポーターから送られてきたリポートを見るが、評価のシステムなどは無く、VTRをただ見るだけである。リポートは1回に1、2本放送される。
初期には青木が学校や商店街などに出向き、学校や街の人々と番組を進行したりリポートを見たりしていたが、2007年6月頃からはスタジオでリポートを見るだけとなった。
番組の終了後は直前のアニメ枠と放送枠が入れ替わり、『MANNINGEN』の放送が開始した。
出演者 > 司会

青木さやか
出演者 > リポーター

準レギュラー出演。「サタちゃんファミリー」と呼ばれることもある。
高橋ジョージ
東京ダイナマイト
加藤歩（ザブングル）
柳原可奈子
主要スタッフ

プロデューサー - 佐藤基
演出 - 福浦与一（IVSテレビ制作）
構成 - とちぼり元、安部裕之
CAM - 久保田雅文、山田康平（ビデオスクエア）
音声 - 小村一俊（ビデオスクエア）
編集 - 田口智樹（IMAGICA）
制作 - フジテレビ、IVSテレビ制作
ザ・ハウル

| ザ・ハウル |
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出身地:   日本
ジャンル:  ポップ・ロック
活動期間:  2014年 -
公式サイト:  ザ・ハウル Official Site

メンバー:   小倉 海（ボーカル・ギター・キーボード）  小澤 衡（ギター）  西村 風人（ベース・コーラス） 
| ザ・ハウル> YouTube |
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チャンネル:   ザ・ハウル 公式 
活動期間:  2013年11月28日 -
ジャンル:  音楽
登録者数:  876人
チャンネル登録者数・総再生回数は 000000002022-08-20-00002022年8月20日時点。
テンプレートを表示
ザ・ハウルは、日本の3人組バンドである。兵庫県・三田市出身。2014年12月25日結成発表後、2015年1月9日より活動開始。自身の音楽を"HAPPIEST MUSIC"と称し、ポップセンスが光る楽曲に、優しく暖かな歌声で観る者、聴く者を音で楽しませる事をモットーとしている。所属レーベルは無所属。略称は「ハウル」。
来歴

2010年、高校１年生のクラスメイトでコピーバンドを結成。
2013年4月、オリジナルバンドとして神戸で前身となるバンド「Milkey」として活動を開始。
2014年1月、関西を中心に活動する若手バンドを集めたオムニバス企画「三都物語」に参加、関西のタワーレコードで発売。
2014年12月25日、「the Howl」に改名。「the Howl」結成日。
2016年1月13日、結成2周年記念企画『2周年！祝ってくれそうな人集めました』を開催。
2018年01月10日、Mini Album『夢のつづきを共に』を全国リリース。
2020年12月25日、結成6周年記念ワンマン『大感謝祭』を開催。
2020年12月25日、「ザ・ハウル」に改名。
2023年3月3日、小澤 衡が正規メンバーとして加入
メンバー > 在籍中のメンバー

小倉 海（おぐら かい）
ボーカル&ギター&キーボード担当。
誕生日は5月11日。（30歳）
小澤 衡（おざわ たいら）
ギター担当。
誕生日は07月25日。(27歳)
西村 風人（にしむら かぜと）
ベース&コーラス担当。
誕生日は10月04日。（29歳）
メンバー > サポートメンバー

中山 大受（なかやま だいじゅ）
ドラム担当。
誕生日は04月04日。（30歳）
ディスコグラフィ > シングル > CD

| 発売日 | タイトル | 規格 | 収録曲 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2014年09月12日 | モーニングバード | CD |  モーニングバード  真夜中ファンタジー  願い事 |
| 2015年03月1日 | ハジマリノウタ/夜行列車 | CD |  ハジマリノウタ  夜行列車 |
| 2016年05月06日 | 言葉を声に | CD |  言葉を声に  十二月と春  朝になれば |
| 2018年09月12日 | ピース・サイン | CD |  ピース・サイン  有名になったら |
| 2019年06月15日 | イトシキミライへ / ライカムーン | CD |  イトシキミライへ  ライカムーン |
| 2019年09月11日 | 待ち合わせは、日曜日 / アンサーチェック | CD |  待ち合わせは、日曜日  アンサーチェック |
|  |  | CD |  |
ディスコグラフィ > シングル > 配信シングル

| 発売日 | タイトル | 規格 | 収録曲 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2017年09月02日 | 希望の朝から願いの夜へ / a.i. | デジタル・ダウンロード |  希望の朝から願いの夜へ  a.i. |
| 2019年01月15日 | ピース・サイン | デジタル・ダウンロード |  ピース・サイン |
| 2021年5月11日 | StayTuned | デジタル・ダウンロード |  StayTuned  StayTuned(Instrumental) |
| 2021年5月11日 | Trail | デジタル・ダウンロード |  Trail  Trail(Instrumental) |
| 2022年5月11日 | Busy,busy!!! | デジタル・ダウンロード |  Busy,busy!!! |
ディスコグラフィ > アルバム > ミニアルバム

| 発売日 | タイトル | 規格 | 収録曲 |
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| 2015年10月 | 幸せの在り処 | CD |  空想プラネタリウム  願い事  僕なりの伝え方  ユメミゴコチ  タイムマシントラベル |
| 2018年01月10日 | 夢のつづきを共に | CD |  旅立つ友よ、  歌う先へ  ハレノカオリ  真夜中ファンタジー  Orion  ライブハウス |
| 2020年09月05日 | バラエティ | CD |  Dreamer  bbd・bbd・b  ゆめみし頃  Lovin' you  ツナイデ |
ディスコグラフィ > アルバム > EP

| 発売日 | タイトル | 規格 | 収録曲 |
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| 2021年12月25日 | Applause | CD |  Applause  StayTuned  メリー・パレード  透明人間  アルカ  Trail |
ライブ > ワンマンライブ

『ONE MAN SHOW』
| タイトル | 日程 | 会場 |
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| めでたし めでたし。 | 2017年03月11日 | 福島2ndLINE |
| 夢のつづきを共に TOUR FINAL | 2018年04月21日 | 福島2ndLINE |

『Acoustic Live』
| タイトル | 日程 | 会場 |
| --- | --- | --- |
| Acoustic Live | 2018年11月17日 | Pesapallo |
ライブ > 自主企画ライブ > ばっちばちやで!!

| タイトル | 日程 | 会場 | 出演者 |
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| ばっちばちやで!!〜夏の陣〜 | 2015年08月08日 | 南堀江knave |  the Howl HEADLAMP PETALS charmant coco SLOWLY BUT SURELY crunch なるえ(fr. WORLD WAND WOOD) ねこのたくじ(fr. ねこ) liflame スロウハイツと太陽 |
| ばっちばちやで!!〜夏の陣〜 vol.2 | 2016年08月09日 | 福島2ndLINE |  the Howl TRY TRY NIICHE Curtaincalls sankanshion° アイビーカラー BOYS END SWING GIRL ゆるふわリムーブ shimmer かい&おすぎ(O.A) |
| ばっちばちやで!!〜夏の陣〜 vol.3 | 2017年09月02日 | 福島2ndLINE |  the Howl アイビーカラー shellfish ニアフレンズ TEDDY ゆるふわリムーブ Win'dMaker |
| ばっちばちやで!!〜夏の陣〜2018 名古屋の陣 | 2018年09月12日 | 名古屋 RAD SEVEN |  the Howl ゴードマウンテン ZOO THE ANNUAL PASSPORT Organic Call peeto RAF CHRONICLE |
| ばっちばちやで!!〜夏の陣〜2018 大阪の陣 | 2018年09月14日 | アメリカ村DROP/BEYOND |  the Howl ソウルフード FEEDWIT RAF CHRONICLE peeto CRAWLICK アイビーカラー キャストライト my beautiful slumber Mr.EggPlant Organic Call Althea the whimsical glider |
| ばっちばちやで!!〜夏の陣〜2018 東京の陣 | 2018年10月04日 | 下北沢MOSAiC |  the Howl peeto CRAWLICK イトデンワ .(dot)any おさべたかし |
| ばっちばちやで!!〜夏の陣〜2019 | 2019年09月07日 | 福島2ndLINE |  the Howl Split end my beautiful slumber and more… |
ライブ > 自主企画ライブ > ばちフェス

| タイトル | 日程 | 会場 | 出演者 |
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| ばちフェス2021~冬の陣~ | 2021年12月25日 | 福島2ndLINE |  ザ・ハウル |
| ばちフェス2022 -Road to BananaHall- | 2022年9月13日 | 福島2ndLINE |  ザ・ハウル |
| ばちフェス2022 -Road to BananaHall- | 2022年10月13日 | 福島2ndLINE |  ザ・ハウル |
| ばちフェス2022 -Road to BananaHall- | 2022年11月18日 | 福島2ndLINE |  ザ・ハウル |
ライブ > 自主企画ライブ > 周年記念ライブ

| タイトル | 日程 | 会場 | 出演者 |
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| 2周年！祝ってくれそうな人集めました | 2016年01月13日 | 大阪・福島2ndLINE |  the Howl |
ライブ > 配信ライブ > 配信ワンマン

| タイトル | 日程 | 会場 | 出演者 |
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| 配信ワンマンライブ『バラエティの祭典』 | 2020年09月05日 | 福島2ndLINE |  the Howl |
| 結成6周年記念ワンマンライブ『大感謝祭』 | 2020年12月25日 | 福島2ndLINE |  ザ・ハウル |
| 有料配信ワンマン『The Andante Cantabile ONLINE』 | 2021年05月11日 | 福島2ndLINE |  ザ・ハウル |
| 配信ワンマン『縁の上でも力持ち』 | 2021年10月05日 | 福島2ndLINE |  ザ・ハウル |
アンジェラ・ビーズリー

| アンジェラ・ビーズリー・スターリング Angela Beesley Starling |
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 アンジェラ・ビーズリー
生誕:   (1977-08-03) 1977年8月3日（47歳）  イングランド・ノリッジ
国籍:   イギリス
テンプレートを表示
アンジェラ・ビーズリー・スターリング（Angela Beesley Starling、1977年8月3日 - ）は、イギリスのインターネット企業家。ウィキメディア財団の元ボランティアユーザー代表。
イングランドのノリッジに生まれ、メイドストーンとコルチェスターで育った。大学では心理学を専攻し、優等学位を取得した。アストン大学を卒業した後1年間、学位取得後はしばらくアストン読書障害・発達評価センターの研究助手を務めた。のちバークシャーに本拠を置く国立教育研究財団に、イングランドとウェールズでの全国学習評価の開発員として勤務した。
2004年10月、ジミー・ウェールズとともにウェブサイトウィキア（Wikia）を立ち上げ、コミュニティ・マネジャーを務めている。2005年には共著でウィキについての書籍を出版した。
2006年5月にウィキメディア財団の理事会から退くと発言し、7月に辞任した（プレスリリース（英語））。翌年2007年1月に、ウィキメディア財団アドヴァイザイー・ボードの委員に就任、委員長を務める。
イギリスのほかドイツとオーストラリアに居住経験をもつ。
2008年にMediaWikiのデベロッパーの一人、ティム・スターリングと結婚した。
バルトーク・ベーラ

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: 「バルトーク」はこの項目へ転送されています。その他の用法については「バルトーク (曖昧さ回避)」をご覧ください。
| バルトーク・ベーラ Bartók Béla |
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 1927年のバルトーク（当時46歳）
基本情報
生誕:  1881年3月25日  オーストリア＝ハンガリー帝国  ハンガリー王国 ナジセントミクローシュ（英語版）
死没:   (1945-09-26) 1945年9月26日（64歳没）  アメリカ合衆国 ニューヨーク州 ブルックリン区
ジャンル:  クラシック音楽 民俗音楽
職業:  作曲家 ピアニスト 民俗音楽研究家
担当楽器:  ピアノ
民謡を録音するバルトーク（1908年）
バルトーク・ベーラ記念博物館（ブダペスト）
ブダペストの記念館内に設置されたバルトーク像
バルトーク・ベーラ・ヴィクトル・ヤーノシュ（Bartók Béla Viktor János [ˈbɒrtoːkˌbe̝ːlɒˈviktorˌjɑ̈ːnoʃ], 1881年3月25日 - 1945年9月26日）は、ハンガリー王国のバーンシャーグ地方のナジセントミクローシュに生まれ、ニューヨークで没したクラシック音楽の作曲家、ピアニスト、民俗音楽研究家。
作曲以外にも、学問分野としての民俗音楽学の祖の1人として、東ヨーロッパの民俗音楽を収集・分析し、アフリカのアルジェリアまで足を伸ばすなどの精力的な活動を行った。またフランツ・リストの弟子トマーン・イシュトバーン（英語版）（1862年11月4日 - 1940年9月22日）から教えを受けた、ドイツ・オーストリア音楽の伝統を受け継ぐピアニストでもあり、コンサートピアニストやピアノ教師として活動した。ドメニコ・スカルラッティ、J・S・バッハらの作品の校訂なども行っている。
生涯 > 幼少期

1881年、ナジセントミクローシュ（現在のルーマニア、ティミシュ県のスンニコラウ・マレ（英語版））に農学校校長で同名の父バルトーク・ベーラ（1855年-1888年）とピアノ教師でドイツ系の母パウラ・ヴォイト（1857年 - 1939年。スロヴァキアのマルチン出身）の間に生まれる。父は町に音楽協会を設立するほどの熱心な音楽愛好家でもあり、自身でもピアノやチェロをたしなむ人物であった。母のパウラによれば、バルトークは病弱だったが、きちんと言葉をしゃべる前から母のピアノ演奏のダンスのリズムを区別し、3歳くらいから母のピアノ演奏に合わせて太鼓を叩き、4歳では自己流で40曲のピアノ曲を弾くなど音楽的素養を見せていた。そこで彼女は娘を出産した後の5歳頃から息子に正式なピアノ教育を始める。
7歳の時に父が病気（アジソン病だったと言われている）のため32歳で急死、ピアノ教師として一家を支えることとなった母の仕事の都合でナージセレーシュ（現在のウクライナ、ヴィノフラージウ（英語版））に転居、その後各地を転々とする。9歳前後から習作的なピアノ曲も書き始め、10歳の時にはピアニストとしての初舞台を踏むが、彼女は息子を天才少年ピアニストとして売り出す気はなく、まずは普通に教育を受けることになる。1893年に音楽活動の活発だったポジョニ（現在のスロヴァキアの首都、ブラチスラヴァ）に母と赴いた際、作曲家エルケル・ラスローに指導してもらう機会を得る。翌年、母がポジョニに仕事を得たため同地へ引っ越し、当地のギムナジウムに入学。エルンスト・フォン・ドホナーニと知り合い友人となる。
生涯 > 音楽家への道と民謡との出会い

学内でもピアニストやオルガニストとして活動し、ヨハネス・ブラームスの影響を受けた作曲活動にも取り組んでいたバルトークは、1898年にはウィーン音楽院に入学を許可される。しかし国際色豊かなウィーンよりもハンガリーの作曲家としての自分を意識すべきだというドホナーニの薦めに従い、翌年ブダペスト王立音楽院（後のリスト音楽院）に入学。作曲をハンス・ケスラー、ピアノをトマーン・イシュトヴァーンに指導を受ける。ここではワグネリアンの学長からリヒャルト・ワーグナーの洗礼を受けるが、既にブラームスの影響を脱して先に進もうとしていた彼に、ワーグナーは答えをくれなかったと回想している。
1902年、21歳の時にリヒャルト・シュトラウスの『ツァラトゥストラはこう語った』に強烈な衝撃を受け、交響詩『コシュート』を作曲。1848年のハンガリー独立運動の英雄コシュート・ラヨシュへの賛歌であった為、当時ハプスブルク帝政の支配下にあったブダペストの世論を騒がせた。1904年にはゲルリーツェプスタ（現在スロヴァキア領）で初めてトランシルヴァニア出身者の歌うマジャル民謡に触れる。
1905年、パリのルビンシュタイン音楽コンクールにピアノ部門と作曲部門で出場。作曲部門では入賞せず奨励賞の第2席、ピアノ部門では2位であった（優勝者はヴィルヘルム・バックハウス）。自分の人生をピアニストとして描いていたため、優勝を果たせずかなり落胆したようであるが、それ以上に作曲部門での結果の方がショックだったようである。また民謡について科学的アプローチを始めていたコダーイ・ゾルターンと出会い多大な影響を受ける。
1906年からコダーイやその他の研究者達と共にハンガリー各地の農民音楽の採集を始める。1913年にアルジェリアへ赴いた他は、専ら当時のハンガリー国内で民族音楽を採集していた。
1907年、26歳でブダペスト音楽院ピアノ科教授となる。ピアニストとして各地を旅するのではなく、ハンガリーに留まったことで、更なる民謡の採集が進み、民謡の編曲なども行う。この時点でも、彼の大規模な管弦楽作品はまだブラームスやリヒャルト・シュトラウス、さらにはドビュッシーの影響を感じさせるものであるが、ピアノ小品や親しかった女性ヴァイオリン奏者シュテフィ・ゲイエルに贈った『 ヴァイオリン協奏曲第1番』（ゲイエルの死後発表）の2楽章などでははっきりと民謡採集の影響が表れている。1908年の『弦楽四重奏曲第1番』にも民謡風要素が含まれている。またトマーンの紹介で知己を得ていたレオポルド・ゴドフスキー、バルトークの作品を評価したフェルッチョ・ブゾーニの推挙も得て、ピアニストとしてだけではなく作曲家としての名も次第に浸透し始める。
生涯 > スタイル確立と第一次世界大戦

1909年、ツィーグレル・マールタ（Ziegler Márta）と結婚。翌1910年には長男ベーラ（バルトーク・ジュニア）が生まれる。この年、フレデリック・ディーリアスと知り合い、彼の作品の影響も受ける。
1911年、ただ1つのオペラとなった『青ひげ公の城』を書き、ハンガリー芸術委員会賞のために提出したが、演奏不可能という事で拒絶された。結局この曲は1918年まで演奏されなかった。当時バルトークは、政治的見解から台本の作家バラージュ・ベーラの名を伏せるように政府より圧力をかけられていたが、これを拒否し、同時に自身の作品がなかなか顧みられない現状に疲れてしまい、ピアノ科教授以外の公的な立場から身を引いた。その後の人生でバルトークは民謡への愛着は別として、ハンガリー政府や組織とは深く関わらないようにしている。芸術委員会賞に失望した後2、3年の間、作曲をせず、民謡の収集と整理に集中していた。
1914年、第一次世界大戦の勃発により、民謡の収集活動が難しくなったため作曲活動に戻り、1914年から16年にかけてバレエ音楽『かかし王子』、1915年から17年には『弦楽四重奏曲第2番』を書いている（採集活動自体は1918年まで行っている）。1918年には『かかし王子』初演が成功し、ある程度国際的な名声を得た。引き続き『青ひげ公の城』が初演される。同年、レンジェル・メニヘールトの台本によるパントマイム『中国の不思議な役人』の作曲を開始する。1919年に成立したハンガリー評議会共和国では、教育人民委員から任命を受けた4人から構成される音楽生活指導部に参加した。しかし第1次世界大戦で敗戦国となったハンガリーはトリアノン条約による国土の大幅な縮小、更にハンガリー評議会共和国に関わったことでその後の政治の混乱に巻き込まれ、ピアニストや民俗音楽の研究家としての名声が高まるのとは裏腹に、本人としては不本意な時期が続く。
1921年から22年にかけてヴァイオリンのためのソナタを2つ書き、イェリー・ダラーニのヴァイオリンと自らのピアノで初演。更に彼女に同行してイギリスやフランスで演奏旅行を行う（この際、モーリス・ラヴェルやストラヴィンスキーと会っている）。これはそれまでに作曲した中で和声上、構成上最も複雑な作品である。また民謡的要素を自分の作品の中で生かすということに自信を深めたのか、それまで編曲作品と自作を区別するために付けていた作品番号を、ソナタ第1番の出版譜からは付けなくなった。
生涯 > 様々な活躍と、第二次世界大戦

1923年、42歳でツィーグレル・マールタと離婚し、ピアノの生徒であったパーストリ・ディッタ（Pásztory Ditta、当時19歳）と結婚。翌1924年には次男ペーテル（バルトーク・ペーテル、Bartók Péter）が誕生している（ペーテルは後年アメリカで録音技師として活躍し、父親の作品を中心に優秀な録音を世に出した。また楽譜の校訂にも大きな功績がある。）。
同じ1923年には、政府からの委嘱により、ブダペスト市政50年祭のために『舞踏組曲』を提出。この後、1926年にピアノ・ソナタや『ピアノ協奏曲第1番』などを発表するまで3年ほど作品を発表せず、民俗音楽の研究や演奏会活動にやや力を入れるが、1927年から翌年にかけて、彼の弦楽四重奏曲としてもっとも高い評価を受けている[要出典]『弦楽四重奏曲第3番』と『弦楽四重奏曲第4番』を作曲した。またピアノ協奏曲第1番をヴィルヘルム・フルトヴェングラーの指揮と自らのピアノで初演する。その後も演奏家として1929年から30年にはアメリカやソヴィエトへの演奏旅行を行い、ヨゼフ・シゲティやパブロ・カザルスらと共演している。
1934年には音楽院ピアノ科教授の任から離れ、科学アカデミーの民俗音楽研究員となった。彼は長年作曲とピアニストとしての活動以外の時間を、自分や後進の研究者達が収集したコレクションの整理に取り組める環境を求めていたが、遂にそれを得て研究活動に没頭するようになった。作曲家としても1936年には、バーゼル室内管弦楽団を率いていたパウル・ザッハーの委嘱で彼の代表作として知られる『弦楽器、打楽器とチェレスタのための音楽』を作曲。翌年ザッハーの手で初演が行われた。
1939年には『弦楽四重奏曲第6番』を作曲したが、第二次世界大戦が勃発し、民俗音楽の研究を出来る環境を求めており、またその文化政策などからナチス嫌いでもあったバルトークは、同年の母の死を機にヨーロッパを去ることを考え始めていたことをうかがわせる作品となった。この頃、反ユダヤ主義者との対話の中で、自らの祖父ヤーノシュがユダヤ人だったことを示唆しているが、ヤーノシュはマジャル人の父とクロアチア人の母の間に生まれ、ユダヤ人ではなかった（ただし、ディッタ夫人はユダヤ系の血をひいている）。
生涯 > アメリカ移住と死

母親の死以前から、バルトークは政治的に硬化していくハンガリーを去り、自身のライフワークである民俗音楽の研究に打ち込める環境を求めて他国へ移住することも検討し始めていた。はじめはトルコのアンカラへの移住を検討するが環境が整わないことから断念した。最終的には1940年春にアメリカ合衆国への演奏旅行の際、友人達にアメリカへ移住の可能性を打診、彼らの協力でコロンビア大学の客員研究員として南スラブの民俗音楽の研究に取り組む手はずを整えると一旦帰国。10月8日にブダペストのリスト音楽院の大ホールで告別コンサートを開き、ハンガリー国鉄の技術者になっていた長男、そしてコダーイに後を託し、ザッハーやかつての恋人・ゲイエルなど友人達の助力を受け、妻と膨大な研究資料や自作資料と共にアメリカ合衆国へ移住した。なお、次男ペーテルは全寮制の学校に在学中のためハンガリーに残ったが1年後単身アメリカに渡り、その後アメリカ海軍の招集に応じた。
少々自己中心的でなかなか他人と打ち解けないタイプであったバルトークにとって、アメリカは決して居心地は良くなかったし、研究や講演以外はピアニストとして生計を立てるつもりだったとはいえ、作曲する気にもならなかったようで、演奏会活動を行う以外は、先のコロンビア大学での研究の他、ヨーロッパから持ち込んだ民俗音楽の研究に没頭していた。しかし1940年ごろから右肩周辺に痛みを感じるなどの不調があった健康状態は次第に悪化、1942年になると断続的に発熱を繰り返すようになった。1943年初頭にはついに入院してそれまでの活動を全て中断する。
フリッツ・ライナーなどアメリカ在住のバルトークの友人たちは、戦争で印税収入が滞るなど収入源の無くなってしまった彼を支援するため「作曲者・著作者・出版者の為のアメリカ協会 (the American Society for Composers, Authors, and Publishers) 」に医療費を負担させるよう働きかけ、更に当時ボストン交響楽団を率いていた指揮者セルゲイ・クーセヴィツキーに、彼の財団と夫人の思い出のための作品をバルトークに依頼させる。すると驚異的なスピードで『管弦楽のための協奏曲』を完成。この依頼があって作曲への意欲が引き起こされたようで、ヴァイオリン・ソナタを演奏会で取り上げる際にアドヴァイスを求めに来て親しくなったユーディ・メニューインの依頼で『無伴奏ヴァイオリンソナタ』にも着手し、1944年には両曲の初演にそれぞれ立ち会う。『子供のために』や『ミクロコスモス』の改訂版を出す出版社との新しい契約で収入面の不安もやや改善され、健康状態も小康を取り戻して民俗音楽の研究も再開した。しかし、その病は白血病だった。
1945年、『管弦楽のための協奏曲』の改訂を完成させた後、妻の誕生日プレゼントにしようと軽やかで新古典派的な『ピアノ協奏曲第3番』、ウィリアム・プリムローズから依頼された『ヴィオラ協奏曲』に着手するが、白血病の急性化のために9月26日にニューヨークのブルックリン病院で死去した（満64歳没）。死の4日前まで作曲を続けた前者は残り17小節のオーケストレーションが指示と共に遺され、草稿段階にとどまった後者とともに、友人でハンガリー系の作曲家シェルイ・ティボール（Sérly Tibór）によって補筆完成された。
遺体は「ナチスドイツや共産主義ソ連の名前が残っている内は祖国に埋葬しない」との遺言に基づき、ニューヨーク州ハーツデイル（英語版）のファーンクリフ墓地に埋葬されたが、ハンガリー社会主義労働者党が一党独裁放棄を決めるなど民主化が進んだことから、ハンガリー在住の長男ベーラとアメリカ合衆国在住の次男のぺーテル、そして指揮者ゲオルク・ショルティらの尽力で亡骸が1988年7月7日ハンガリーに移送され、国葬によりブダペストのファルカシュレーティ墓地（英語版）に埋葬された。現在ファーンクリフには記念碑が残されている。
作風

本人が「若い頃の私にとって、美の理想はベートーヴェンだった」と回想しているようにドイツ・オーストリア音楽の強い影響から出発したが、ハンガリー民族やハンガリー王国内の少数民族の民謡をはじめとした民俗音楽の収集とそれらについての科学的分析から、その語法を自分のものにしていった（同様の活動を行った先人にチェコのレオシュ・ヤナーチェクがいる）側面と、同時期の音楽の影響を受けた側面のバランスの中で作品を生み出す、という独自の道を歩んだ。ただし、彼の楽曲は民俗音楽の旋律やリズムだけではなく構造面も分析したうえで、なおかつソナタ形式など西洋の音楽技法の発展系を同時に取り入れて成立していることや、過去の音楽に目を向けて新しい音楽を生み出そうとした点など、音楽史的には新古典主義の流れの1人と位置付けても間違いではないだろう。
作品の変遷は大まかに以下のように区分できる。
なお、アメリカ移住前に手紙で吐露しているように「作曲は教えるものではないし、私には不可能です」という考えの持ち主で、その生涯で作曲を指導したのは盟友コダーイの妻シャーンドル・エンマくらいとされている（先述のシェルイを「弟子」とする記述も多いが、それは正しくない）。作曲の理論的な面についても自身ではほとんど明らかにしておらず、手紙で自身の音楽語法がハンガリー、ルーマニア、スロヴァキアの民俗音楽に強く影響をされていると書いている程度である。
そのため、彼の理論については様々な音楽学者たちが研究を行っており、ハンガリーの音楽学者レンドヴァイ・エルネー（英語版）は、バルトークは機能和声の代理和音を拡張することで12半音階を等質に扱う「中心軸システム」や、作品の構成（楽式）から和音の構成に至るまで黄金分割を基礎に置き、そのためにフィボナッチ数列を活用したとの論文を発表している。ただし、前者はともかく後者については当てはまらない作品がかなりあり、この説の妥当性を支持するスケッチの書き込みや計算メモ等が見当たらないため、現在ではハンガリー国内・国外いずれにおいても、専門の研究者でこの説を支持する人はあまり多くない。
ピアニストとして

身長165センチ程度と体格的には決して大柄ではなかったが、手はかなり大きかった。そしてヴィルトゥオーゾとして自身の未来を思い描くほどの実力を持つリスト直系の弟子であり、晩年までピアニストとしての活動も行った。手紙などでは伴奏家としての腕前も自負していたようで、多くのソリストとの共演歴もある。自作自演やリストのピアノ曲のスタジオ録音、1940年にはシゲティと共演した演奏会でベートーヴェンの『「クロイツェル・ソナタ 』、『ドビュッシーのヴァイオリンソナタ』などのライヴ録音などを残しており、彼の演奏はCDなどで聴くことが出来る。
ドイツ・オーストリア音楽をレパートリーとしていたが、スカルラッティの編纂を行って自ら演奏したり、自らに多大な影響を与えたドビュッシーの作品も多く取り上げていた。自作のピアノ曲も自身が演奏会に取り上げるために書かれたものが少なくない。
また作曲は教えなかったが、ピアノ教育には熱心だった。自作でも教育のための作品は重要な位置を占めており、リスト音楽院ではピアノの教授として多くの弟子を育てた。シャーンドル・ジェルジやリリー・クラウス、ゲザ・アンダなどのピアニストを直接指導したほか、指揮者のアンタル・ドラティや、作曲家でバルトークの民俗音楽研究の助手も務めたヴェレッシュ・シャーンドルなどがピアノの弟子である。また、指揮者ゲオルク・ショルティは直接の弟子ではなかったが、指導教授の代役として一時バルトークのピアノのレッスンを受けたことがあったことを回想している。
作品

バルトークは「作品番号」を習作の時点からつけており、「Op.1」と付記されている作品は3つある。その3つめである1904年の『ピアノのためのラプソディ』以降はオリジナルの作品には作品番号を付け、民謡からの編曲作品には付けないというルール付けを行った。しかし前述のように『ヴァイオリン・ソナタ第1番』の出版の際からこれを止める。このような事情から後年学者達が習作なども含めて分類した番号が付けられることも多く、少なくとも3種類の体系がある。ここではハンガリーの作曲家セールレーシ・アンドラーシュが作成した「バルトークの音楽作品と音楽学論文の目録」での付番「Sz.」を付記する。
詳細は「バルトークの楽曲一覧」を参照
作品 > 交響曲

交響曲変ホ長調 1902年-1903年 Sz.16 ※未完で楽譜自体紛失。スケルツォ楽章のみ現存（Sz.17）
作品 > 管弦楽曲

交響詩『コシュート』 (1903年) Sz.21
管弦楽のための組曲第1番 (1905年、1920年改訂) Op.3 Sz.31
小管弦楽のための組曲第2番 (1905年-1907年、1943年改訂) Op.4 Sz.34
管弦楽のための2つの肖像 (1907年-1911年) Op.5 Sz.37
第1曲はヴァイオリン協奏曲第1番の第1楽章を流用。第2曲はピアノ曲『14のバガテル』最終曲の編曲
管弦楽のための2つの映像 (1910年) Op.10 Sz.46
ルーマニア舞曲 (1910年) Sz.47a
『2つのルーマニア舞曲』の第1曲を編曲
4つの小品 (作曲1912年、管弦楽化1921年) Op.12 Sz.51
ルーマニア民俗舞曲 (1917年) Sz.68
ピアノ版（Sz.56）の編曲
舞踏組曲 (1923年) Sz.77
トランシルヴァニア舞曲 (1931年) Sz.96
ピアノ曲『ソナチネ』の編曲
ハンガリーの風景 (1931年) Sz.97
ピアノ曲集の『10のやさしい小品』『3つのブルレスク』『4つの挽歌』『子供のために』より5曲を抜粋して編曲
9つのハンガリーの農民歌 (1933年) Sz.100
ピアノ曲『15のハンガリー農民歌』の後半9曲を編曲
弦楽器、打楽器とチェレスタのための音楽 (1936年) Sz.106
弦楽のためのディヴェルティメント (1939年) Sz.113
管弦楽のための協奏曲 (1943年) Sz.116
作品 > 協奏曲

協奏曲に類するものも含む。
ピアノと管弦楽のためのラプソディー (1904年) Op.1 Sz.27
『ピアノのためのラプソディー』の編曲
ピアノと管弦楽のためのスケルツォ（ブルレスク）(1904年) Op.2 Sz.28
ヴァイオリン協奏曲第1番 (1907年-1908年) Sz.36
ピアノ協奏曲第1番 (1926年) Sz.83
ヴァイオリンとオーケストラのためのラプソディー 第1番 (1928年) Sz.87
『ヴァイオリンとピアノのためのラプソディー 第1番』の編曲
ヴァイオリンとオーケストラのためのラプソディー 第2番 (1928年、1944年改訂) Sz.90
『ヴァイオリンとピアノのためのラプソディー 第2番』の編曲
ピアノ協奏曲第2番 (1930年-1931年) Sz.95
ヴァイオリン協奏曲第2番 (1937年-1938年) Sz.112
2台のピアノと打楽器のための協奏曲1940年 Sz.115
『2台のピアノと打楽器のためのソナタ』の編曲
ピアノ協奏曲第3番 (1945年) Sz.119
残り17小節の管弦楽についてのみティボール・シェルイが補筆
ヴィオラ協奏曲 (1945年) Sz.120
未完。ティボール・シェルイによって完成。他にも複数のバージョンがある。
作品 > 舞台作品

オペラ『青ひげ公の城』 (1911年) Op.11 Sz.48
バレエ『かかし王子』 (1914年-1916年、1931年改訂) Op.13 Sz.60
改訂時に一部を抜粋した演奏会版を作成している
パントマイム『中国の不思議な役人』(1918年-1924年、1931年改訂) Op.19 Sz.73
一部をカットした演奏会版がある。
作品 > 室内楽曲

弦楽四重奏曲第1番 (1908年-1909年) Op.7 Sz.40
弦楽四重奏曲第2番 (1915年-1917年) Op.17 Sz.67
ヴァイオリン・ソナタ第1番 (Vn.&Pf) (1921年) Sz.75
初演時のプログラムにはOp.21とあったが、出版時に削除。
ヴァイオリン・ソナタ第2番 (Vn.&Pf) (1922年) Sz.76
弦楽四重奏曲第3番 (1927年) Sz.85
ヴァイオリンとピアノのためのラプソディー 第1番 (1928年) Sz.86
ヨゼフ・シゲティに献呈
チェロとピアノのためのラプソディー 第1番 (1928年) Sz.88
演奏会で共演したパブロ・カザルスのためにヴァイオリンからチェロ用に編曲
ヴァイオリンとピアノのためのラプソディー 第2番 (1928年、1944年改訂) Sz.89
ゾルターン・セーケイに献呈
弦楽四重奏曲第4番 (1928年) Sz.91
44のヴァイオリン二重奏曲 1931年 Sz.98
弦楽四重奏曲第5番 (1934年) Sz.102
2台のピアノと打楽器のためのソナタ (1937年) Sz.110
ヴァイオリンとクラリネットとピアノの為のコントラスツ 1938年 Sz.111
シゲティとベニー・グッドマンに献呈
弦楽四重奏曲第6番 1939年 Sz.114
無伴奏ヴァイオリン・ソナタ 1944年 Sz.117
ユーディ・メニューインに献呈
作品 > ピアノ曲

ピアニストで教育者でもあったバルトークは、ここに挙げた以外にも多数の作品（教則本含む）がある。
ピアノのためのラプソディー (1904年) Op.1 Sz.26
14のバガテル (1908年) Op.6 Sz.38
10のやさしい小品 (1908年) Sz.39
2つのエレジー (1908年) Sz.41
子供のために (1908年-1910年) Sz.42
ハンガリーとスロヴァキアの民謡をもとにした子供の教育用教本。生前から教育用作品・演奏会向け作品として高く評価され、バルトーク自身も1943年に改訂する以前から何度も手直しをしている。
2つのルーマニア舞曲 (1910年) Op.8a Sz.43
4つの挽歌 (1910年) Op.9a Sz.45
3つのブルレスク (1911年) Op.8c Sz.47
アレグロ・バルバロ (1911年) Sz.49
題名はフランスの新聞にバルトークとコダーイの作品の演奏会時に「ハンガリーの若き2人の野蛮人」と書かれたことに対する皮肉。
ピアノの初歩 (1913年) Sz.53
ソナチネ (1915年) Sz.55
ルーマニア民俗舞曲 (1914年) Sz.56
ルーマニアのクリスマス・キャロル (1915年) Sz.57
ピアノのための組曲 (1916年) Op.14 Sz.62
15のハンガリーの農民の歌 (1918年) Sz.71
ハンガリー民謡による8つの即興曲 (1920年) Op.20 Sz.74
ピアノ・ソナタ (1926年) Sz.80
組曲『戸外にて』 (1926年) Sz.81
9つのピアノ小品 (1926年) Sz.82
8曲目に「タンバリン」という曲があるが、バルトークがスペインを訪れた際の印象を元にしたものとも言われている。
ミクロコスモス (1926年-1939年) Sz.107
ピアノ教本であると同時に小曲集。初心者から上級者に向けての段階的な構成と、バルトークの確立した独自の音楽語法が特徴。
作品 > 声楽曲

ここに挙げた以外にも多数。
民謡様式による3つの歌 (1904年) Sz.24
ハンガリー民謡 (1906年-1907年) Sz.33
5つの歌曲 (1915年) Sz.61
エンドレ・アディの詞による5つの歌曲 (1915年) Sz.62
8つのハンガリー民謡 (1908年-1916年) Sz.64
村の情景 (1924年) Sz.78
室内管弦楽と女声合唱のための『3つの村の情景』 (1926年) Sz.79
『村の情景』より3曲を抜粋し、伴奏を管弦楽化したもの
4つのハンガリー民謡 (1930年) Sz.93
カンタータ・プロファーナ 1930年 Sz.94
声とオーケストラのための5つのハンガリー民謡 (1933年) Sz.101
参考文献・資料 > 著作・手紙ほか

『バルトーク音楽論集』（岩城肇 訳、御茶の水書房、1992年8月） ISBN 4275014774。旧版は同［あごら叢書］、1988年
元版『バルトークの世界　自伝・民俗音楽・現代音楽論』（講談社、1976年）
『ある芸術家の人間像　バルトークの手紙と記録』（羽仁協子 編訳、冨山房、1970年）
『資料と写真で見る　バルトークの生涯』（フェレンツ・ボーニシュ編・著、国際文化出版社、1981年）
『バルトーク・ベーラ　ハンガリー民謡』（間宮芳生・伊東信宏　歌詞対訳、全音楽譜出版社、1995年） ISBN 4116050822
『バルトーク音楽論選』（伊東信宏・太田峰夫 訳、ちくま学芸文庫、2018年） ISBN 4480098399
参考文献・資料 > 伝記・研究

セルジュ・モルー『バルトーク　生涯・作品』（柴田南雄 訳、ダヴィッド社、1957年10月）
アガサ・ファセット『バルトーク晩年の悲劇』（野水瑞穂 訳、みすず書房、新装版2021年ほか） ISBN 4622090635。初版はシリーズ「亡命の現代史6」、1973年
ポール・グリフィス『バルトーク　生涯と作品』（和田旦 訳、泰流社［叢書ムジカ・ゼピュロス］、1986年、改訂新版1996年） ISBN 4812101638
伊東信宏『バルトーク　民謡を「発見」した辺境の作曲家』（中公新書、1997年7月） ISBN 4121013700。吉田秀和賞受賞
セーケイ・ユーリア『バルトーク物語』（羽仁協子・大熊進子 訳、音楽之友社［音楽選書］、1992年4月） ISBN 4276370620。著者は弟子
ペーテル・バルトーク 著、村上泰裕 訳『父・バルトーク : 息子による大作曲家の思い出』スタイルノート、2013年。ISBN 978-4-7998-0119-2。
ひのまどか『バルトーク―歌のなる木と亡命の日々』（リブリオ出版、1989年8月） ISBN 4897840694、児童書
参考文献・資料 > 音楽論

ヤーノシュ・カールパーティ『バルトークの室内楽曲』（江原望・伊東信宏 訳、法政大学出版局、1998年） ISBN 4588420062 - 大著
レンドヴァイ・エルネー『バルトークの作曲技法』（谷本一之 訳、全音楽譜出版社、1998年12月、初版1990年） ISBN 4118000806 - 音楽教本
レンドヴァイ・エルネー『音のシンメトリー』（森本覚 訳、全音楽譜出版社、2002年2月） ISBN 4118000814
横井雅子『ハンガリー音楽の魅力－リスト・バルトーク・コダーイ』（東洋書店［ユーラシア選書］、2006年2月）ISBN 4885956196
その他

小惑星(4132) Bartokはバルトークの名前にちなんで命名された。
サイモン・オーガスタス

サイモン・オーガスタス（Seimone Augustus、女性、1984年4月30日 - ）は、アメリカ合衆国・ルイジアナ州バトンルージュ出身のプロバスケットボール選手である。ポジションはシューティングガード・スモールフォワード。WNBA・ミネソタ・リンクス所属。
来歴

ルイジアナ州立大学に進学。ウェードトロフィーやSECプレイヤーオブザイヤーなどタイトルを獲得する活躍を見せる。
2006年、WNBAドラフトで全体1位指名を受け、ミネソタ・リンクスに入団。1年目でリザーブながらオールスターゲームにも選出。同年行われた2006年世界選手権の米国代表に選ばれ銅メダルを獲得。
同年の北京五輪で金メダルを獲得。
ヨーロッパでもディナモ・モスクワ、ガラダサライでプレーしている。
同性愛者であることを公表している。2015年、婚約者のラタヤ・ヴァーナーとハワイで結婚した。
経歴 > 大学

2005 - 2006：ルイジアナ州立大学
経歴 > WNBA

2006 - ：ミネソタ・リンクス
経歴 > アメリカ国外

2006 - 2008：ディナモ・モスクワ
2008 - 2009・2010 -　2011 ： ガラダサライ
2011 - 2012: WBCスパルタク・モスクワ
2013 - : ディナモ・クルスク
アザワド

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| ←  | 2012年4月6日 - 7月12日 |  → |
MNLAが主張するアザワドの位置。トゥアレグ族が主に住むのは濃い灰色の点の地域。西は主にムーア人、南は主にサハラ以南の人々が住んでいる。
アザワド（トゥアレグ語: ⴰⵣⴰⵓⴷ, アラビア語: أزواد‎, Azawad）は、マリ共和国北部の地域。反政府勢力アザワド解放民族運動(Azawad National Liberation Movement、MNLA)をはじめとしたグループが2012年初頭からの紛争でマリ軍をトゥアレグ族が主張する領土から駆逐した後に、一方的に独立宣言を行った地域である。ただし国際的な国家の承認は得られていない。MNLAはマリの地方行政区画のうちトンブクトゥ州、キダル州、ガオ州、モプティ州の一部から成っていると主張している。南西をマリ、南をブルキナファソ、北西から西にかけてをモーリタニア、北をアルジェリア、東から南東にかけてをニジェールに囲まれている。サハラ砂漠とサヘルをまたがった地域に位置する。ガオが最大の都市であり暫定首都である。
2012年4月6日にMNLAがウェブサイトで、アザワドがマリから「取り消すことのできない」独立を行ったとの声明を出した。独立運動事務局長のビラル・アグ・アチェリフ（英語版）は同日、ガオにて独立宣言に署名した。しかし、この宣言は未だ外国による承認を得ておらず、またMNLAが主張するアザワドにおける事実上の統治でさえ、マリ政府やMNLAとかつて共同戦線を組んでいたイスラム軍事組織アンサル・ディーンとは議論がある。
2012年5月26日にはMNLAとアンサル・ディーンが合同し、マリ北部にイスラム国家を建国することで合意したが後に両者の対立が鮮明となり、アンサル・ディーンはMNLAによるアザワド独立を却下。2012年6月27日のガオにおけるMNLAとアンサル・ディーン間の戦闘の結果、MNLAはガオより駆逐され、アンサル・ディーンはマリ共和国北部を支配下においたと宣言。アザワドは事実上崩壊した。
国名の由来

スコットランドの探検家ロバート・ブラウンによれば、アザワド(Azawad)とはベルベル語の単語"Azawagh（英語版）"がアラビア語風に訛ったものであり、元々はニジェール西側、マリ北側、そしてアルジェリアの南側に広がる乾燥した河川地域のことをさす。この名前が「移牧の土地」と翻訳された。
歴史 > ガオ帝国、マリ帝国とソンガイ帝国

ガオ帝国は都市ガオに由来する。9世紀の時点で西アフリカ最強の国家と考えられている。
1324年にマンサ・ムーサがメッカ巡礼から戻り（この巡礼は有名なものとなった）、トンブクトゥを平和的に併合するなどして、14世紀初期には地域の南部がマリ帝国の支配下となる。
15世紀前半にはマリ帝国の勢力が徐々に衰えていき、トンブクトゥ周辺は相対的に自立していくことになるが、依然としてトゥアレグが支配的地位にあった。しかし30年後、ソンガイ帝国がガオにその勢力を拡大し、1468年から1469年にかけてトンブクトゥとその周辺地域を吸収した。以降、スンニ・アリ (1468年-1492年)、スンニ・バル (1492年-1493年)、アスキア・ムハンマド1世 (1493年-1528年)によって統治された。スンニ・アリ・バーは征服後、トンブクトゥを非情に扱い対立するが、アスキア・ムハンマド1世は効率的な中央・地方行政を確立し、商業中心地が繁栄するために十分な行動の自由を与えたことで、ソンガイ帝国とトンブクトゥ両方にとっての黄金時代を築いた。帝国はガオを首都とし、トンブクトゥは比較的自立した立場を享受する。ガダミス、アウジラ（英語版）、その他北アフリカの非常に多くの都市から、タガザのサハラの塩、北アフリカの服や馬を金や奴隷と交換するために商人が集まった。アスキア王朝は次第に内部の争いにより衰えていき、王朝による統治は1591年まで続いた。
歴史 > モロッコの遠征

ガオのすぐ北の村において発生したトンディビの会戦（英語版）でソンガイ帝国は敗北を喫し、都市は1591年5月30日にモロッコを統治していたサアド朝のアフマド・マンスール・ザハビーによって派遣され、金鉱を探し求めていたジュダ・パシャ（英語版）に率いられた傭兵と奴隷によって占領された。彼らはアルマ人（英語版）と呼ばれた。ガオが奪われたことは地域大国としてのソンガイ帝国の終わりを象徴する出来事となった。続く時代では経済的にも知的にも衰退していく。増加しつつあった大西洋貿易のルートを使ってトンブクトゥのアフリカ人奴隷、指導者や学者たちが移動していったことにより、ガオやトンブクトゥの貿易、学術的な中心としての役割が薄れていったのである。モロッコは最初のうちこそトンブクトゥとの間の交易ルートを統制していたが、やがてアルマ人との結びつきを断ち、このため多くのトンブクトゥのパシャたちによる支配は弱まっていった。トゥアレグは1737年より一時的に統治を行なう。以降、18世紀中はバンバラ族やクンタ氏族など、トゥアレグのいくつかの種族が短い期間、統治もしくは占領を行った。この期間、ソンガイと混血したパシャたちの影響力は完全に消えることはなかった。