stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
新なにわ筋
概要

区間は野田阪神前交差点（曽根崎通・北港通交点）から堺市境の阪堺大橋（大和川）までの約11kmで、全線大阪府道29号大阪臨海線、重複して北加賀屋交差点（南港通交点） - 南加賀屋4交差点（大和川通交点）間は大阪府道42号住吉八尾線のそれぞれ一部区間にあたる。福島区の中央部から北区の中之島西端付近を経由して、木津川左岸の西区下船場・堀江地区、浪速区、西成区、住之江区を縦断する。
土佐堀3交差点（土佐堀通交点） - 汐見橋交差点（千日前通交点）間は橋梁の汐見橋（道頓堀川）を除いて幅員が50mあり、都心部を縦断する南北幹線の中で最も広く、地下を大阪市高速電気軌道 (Osaka Metro) 千日前線が走っている。また、歩道と分離された自転車道が整備されている区間もある。橋梁の汐見橋の幅員は32mで、鰹座橋交差点（長堀通交点）の場所にかつて架かっていた新鰹座橋（長堀川）の幅員も同じく32mだったが、長堀川の埋立に伴って新鰹座橋は撤去されており、鰹座橋交差点は幅員50メートルが確保されている。
Osaka Metroが走る区間はもう一つあり、北加賀屋交差点（南港通交点） - 住之江公園前交差点（住之江通交点）間の地下を四つ橋線が走っている。
汐見橋交差点 - 芦原出口間は高架上を阪神高速15号堺線が通っており、西側を南海汐見橋線が並走している。また、芦原出口 - 芦原橋駅前交差点間は西側をJR西日本大阪環状線が並走している。
阪神高速が通る区間はもう一つあり、阿波座駅前交差点（中央大通交点）以北の高架上を3号神戸線が通っている。
芦原橋駅前交差点以南はもともと阪堺電鉄（のち大阪市電阪堺線。通称：三宝線）の軌道線として敷設された区間で、現在でも「電車道」や「三宝線」と通称される。特徴的なのが西成区津守地内において南海汐見橋線を跨ぐ「鶴見跨線橋」で、市電廃止後そのまま高架道路として転用したため幅員が非常に狭く、架線柱の痕跡もあり、車両総重量制限もある（同跨線橋は、車両総重量4.5t以下、車両高さ2.3m以下、車両幅2m以下の2輪車を除く車両が通行可能である）。そのため、大阪シティバス（一般路線バスの29号系統）は鶴見跨線橋ではなく踏切のある平面道路を通行する。
鶴見跨線橋を含む西成区北津守から南津守にかけての区間は幅員が狭く、最高速度が40キロ制限となる。加えて、木津川の下流域は対岸の大正区とともに工業地帯であるため、大型トラックやトレーラーなどの通行が多く、見通しの悪いカーブが続くこともあり、交通事故が多い。
沿線情報

阪神電気鉄道本社
大阪市中央卸売市場本場
上船津橋 - 堂島川
中之島センタービル
湊橋 - 土佐堀川
大阪法務局西出張所
大阪西郵便局
西区役所
西区民センター
大阪市立子ども文化センター
大阪市立中央図書館
大阪市公文書館
汐見橋 - 道頓堀川
東洋紙業大阪本社
浪速生野病院
大阪人権博物館
大阪市立北津守小学校
大阪市津守下水処理場
大阪府立西成高等学校
西成公園
津守神社
西成消防署津守出張所
南津守さくら公園
玉出年金事務所
Osaka Metro緑木検車場
大阪府立住之江支援学校
大阪市立加賀屋中学校
住之江公園
大阪護國神社
住之江競艇場
オスカードリーム
阪堺大橋 - 大和川
鉄道駅

野田阪神駅 - Osaka Metro千日前線
阪神野田駅 - 阪神本線
野田駅 - JR西日本大阪環状線
玉川駅 - Osaka Metro千日前線
阿波座駅 - Osaka Metro中央線・千日前線
西長堀駅 - Osaka Metro長堀鶴見緑地線・千日前線
桜川駅 - Osaka Metro千日前線・阪神なんば線
汐見橋駅 - 南海汐見橋線
芦原町駅 - 南海汐見橋線
芦原橋駅 - JR西日本大阪環状線
津守駅 - 南海汐見橋線
北加賀屋駅 - Osaka Metro四つ橋線
住之江公園駅 - Osaka Metro四つ橋線・南港ポートタウン線（ニュートラム）
※桜川駅・芦原町駅・津守駅・北加賀屋駅の4駅は新なにわ筋から300m以上離れた場所に立地している。
接続路線

曽根崎通（国道2号）・北港通 - 野田阪神前交差点
中之島通 - 上船津橋南詰交差点
阪神高速3号神戸線 - 中之島西出入口
土佐堀通 - 土佐堀3交差点
本町通（国道172号）- 靱本町3交差点
中央大通 - 阿波座駅前交差点
阪神高速3号神戸線・16号大阪港線 - 西長堀出入口
長堀通 - 鰹座橋交差点
千日前通 - 汐見橋交差点
阪神高速15号堺線 - 汐見橋入口
大浪通
阪神高速15号堺線 - 芦原出口
あみだ池筋 - 芦原橋駅北交差点
国道43号 - 北津守ランプ前交差点
南港通 - 北加賀屋交差点
住之江通 - 住之江公園前交差点
大和川通 - 南加賀屋4交差点
ホテル科

ホテル科（ホテルか）は、ホテル業界に進む人材に基本的な知識と技術を修得させる学科あるいは訓練科である。
学校教育法に基づく専修学校や、職業能力開発促進法に基づく職業訓練施設に設置されている。
設置している専修学校

（類似の学科名も含む）
専門学校西鉄国際ビジネスカレッジ ホテル科
国際トラベル&ホテル専門学校 ホテル科
国際トラベル&ホテル専門学校静岡校 ホテル科
国際トラベル&ホテル専門学校浜松校 ホテル科
東京YMCA国際ホテル専門学校 ホテル科
駿台トラベル&ホテル専門学校 ホテル科
東京ホテルビジネス専門学校 ホテル科
中村国際ホテル専門学校 ホテル科
福岡YMCA国際ホテル・福祉専門学校 ホテル科ホテルコース
ホスピタリティツーリズム専門学校大阪　ホテル科
日本外国語専門学校　国際ホテル科
東京観光専門学校　ホテル学科
大阪観光専門学校　ホテル学科
名古屋観光専門学校　ホテル学科
名古屋外語・ホテル・ブライダル専門学校　国際ホテル科
大阪YMCA国際専門学校　国際ホテル学科
外語ビジネス専門学校　国際ホテル学科
専門学校札幌スクールオブビジネス　ホテル学科
穴吹カレッジ　ブライダル・ホテル学科
九州観光専門学校　ホテル学科
ホスピタリティツーリズム専門学校　ホテル学科（昼間部・夜間部）
東日本ホテルトラベル専門学校 ホテルコース
キャルエールホテル旅行専門学校 ホテル学科
神戸YMCA学院専門学校 ホテル学科
経専北海道観光専門学校 ホテル学科
駿台トラベル&ホテル専門学校 ホテル学科
専門学校西日本アカデミー ホテル観光ビジネス学科
函館ビジネスアカデミー専門学校 ホテル観光科
東京YMCA国際ホテル専門学校 ホテル実務科
東京YMCA国際ホテル専門学校 ホテル専攻科
神戸YMCA学院専門学校 ホテル学専修科
専門学校インターナショナルリゾートカレッジ 国際トラベル科
関西外語専門学校 国際ビジネスコース
グリーン外語専門学校 国際ビジネス科
札幌YMCA国際ビジネス・社会体育専門学校 国際ビジネス学科
東日本ホテルトラベル専門学校 国際ホテルコース
国際観光専門学校 国際ホテルデュアル学科
神田外語学院 国際ホテル科
東京エアトラベル・ホテル専門学校 国際ホテル科
東京ホテルビジネス専門学校 国際ホテル科
JTBトラベル&ホテルカレッジ 国際ホテル科
大阪外語専門学校 国際ホテル学科
トライデントホテル・サービス事業専門学校 国際ホテル学科
国際観光専門学校 国際ホテル学科
専門学校日本ホテルスクール 国際ホテル学科ホテル科
愛媛コミュニケーションビジネス専門学校 ホテル・レストラン科
愛媛調理製菓専門学校 ホテル・レストランコース
設置している職業訓練施設

沖縄職業能力開発大学校 ホテルビジネス科
鹿児島ホテル短期大学校 ホテルビジネス学科
都立職業能力開発センター民間委託訓練　ホテル・レストランサービス科
トラジャル北海道ホテル総合サービス科緊急人材育成・就職支援基金事業による職業訓練
沖縄職業能力開発促進センター　観光・サービス接遇科
オーバル・ホテルサービス・エデュケーション・カレッジ
奈良県立高等技術専門校接客サービス系ホテル・旅館・レストラン科（旧旅館科）
国立職業リハビリテーションセンター 知的障害者センターホテル・アメニティワークコース
株式会社ブライトサッポロ職業訓練 ウェディングプランナー ホテルレストランスタッフ育成講座
旭川ヒューマンサービスセンター レストラン科
大阪府職業能力開発協会 レストラン科（他に観光ビジネス科もある）
小林高等職業訓練校（小林職業訓練会）ホテル・旅館・レストラン科
会津高等技術専門校ホテル旅館レストラン科
職業訓練法人　宮崎リゾートサービスアソシエーション・ホテル・旅館・レストラン科
インターナショナルキャリアアカデミー鹿児島校 ホテル・レストラン科
東京都職業能力開発協会  ホテル・旅館・レストラン科
宮古職業訓練センター 旅館科
札幌高等技術専門学院旅館科能力開発セミナーオプションテクノコース
秋田技術専門校旅館科
ボケ (ギニア)

| ボケ Boké |
| --- | --- |
 ギニア国内のボケの位置。
 北緯10度56分0秒 西経14度18分0秒﻿ / ﻿北緯10.93333度 西経14.30000度﻿ / 10.93333; -14.30000
国:   ギニア
州:  ボケ州
県:  ボケ県
人口（2014年）
 • 合計:  61,449人
等時帯:  UTC+0 (グリニッジ標準時)
ボケ（Boké）は、ギニア共和国西部のボケ州の州都。ボケ県（英語版）の県都でもある。2014年の人口は約6.1万人。ギニアビサウとの国境近くに位置する。サンガレディにあるボーキサイト鉱山から、ボケ市を通って積出港であるカムサルまでのボケ鉄道が存在する。ボケ鉄道はボーキサイト輸送が中心だが、旅客列車も運行されている。
かつての奴隷貿易の拠点であったボケ要塞博物館がある。
気候

| ボケの気候> 月 | ボケの気候> 1月 | ボケの気候> 2月 | ボケの気候> 3月 | ボケの気候> 4月 | ボケの気候> 5月 | ボケの気候> 6月 | ボケの気候> 7月 | ボケの気候> 8月 | ボケの気候> 9月 | ボケの気候> 10月 | ボケの気候> 11月 | ボケの気候> 12月 | ボケの気候> 年 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 平均最高気温 °C （°F） | 39.7  (103.5) | 38.4  (101.1) | 40.5  (104.9) | 40.1  (104.2) | 38.5  (101.3) | 35.0  (95) | 32.8  (91) | 32.4  (90.3) | 33.1  (91.6) | 33.9  (93) | 35.5  (95.9) | 35.7  (96.3) | 36.3  (97.3) |
| 日平均気温 °C （°F） | 26.3  (79.3) | 27.9  (82.2) | 29.1  (84.4) | 29.7  (85.5) | 28.3  (82.9) | 27.1  (80.8) | 27.4  (81.3) | 25.4  (77.7) | 24.0  (75.2) | 26.8  (80.2) | 28.2  (82.8) | 27.2  (81) | 27.3  (81.1) |
| 平均最低気温 °C （°F） | 14.4  (57.9) | 15.7  (60.3) | 17.7  (63.9) | 19.9  (67.8) | 20.9  (69.6) | 20.4  (68.7) | 20.7  (69.3) | 20.5  (68.9) | 19.7  (67.5) | 20.1  (68.2) | 18.1  (64.6) | 14.4  (57.9) | 18.5  (65.3) |
| 雨量 mm （inch） | 0  (0) | 0.1  (0.004) | 0.2  (0.008) | 9  (0.35) | 105  (4.13) | 258  (10.16) | 485  (19.09) | 424  (16.69) | 545  (21.46) | 317  (12.48) | 67  (2.64) | 2  (0.08) | 2,212.3  (87.092) |
| 平均降雨日数 （≥1.0 mm） | 0 | 0 | 0 | 1 | 7 | 15 | 23 | 25 | 22 | 17 | 4 | 0 | 114 |
|  % 湿度 | 53 | 58 | 53 | 55 | 67 | 76 | 75 | 82 | 92 | 78 | 69 | 58 | 68 |
| 平均月間日照時間 | 234 | 219 | 246 | 231 | 219 | 171 | 129 | 113 | 143 | 188 | 218 | 215 | 2,326 |
出典：NOAA
出身者

アルファ・コンデ - 第4代ギニア共和国大統領。
於之瑩

於之瑩（お しえい、於之莹、1997年11月23日 - ）は、中国の囲碁棋士。江蘇省無錫市出身、中国囲棋協会に所属、八段。黄龍士双登杯世界女子囲棋勝抜戦で6人抜き、穹窿山兵聖杯世界女子囲碁選手権優勝、男女混合の新人王戦優勝など。
経歴

2006年に北京で聶衛平道場で学ぶ。2007年全国少年児童戦児童女子組、2008年少年女子組で優勝。2009年全国智力運動会のアマチュア個人戦、ペア戦（劉曦とペア）の2種目で優勝。同年初段。2010年建橋杯女子囲棋公開戦ベスト8。2011年女子名人戦ベスト8、百霊杯元老女子勝抜戦で4人抜き、穹窿山兵聖杯戦ベスト8、リコー杯新秀戦ベスト8。2012年黄龍士双登杯戦の最終戦で謝依旻を破って中国優勝をもたらす。同年穹窿山兵聖杯戦ベスト4。
2013年黄龍士双登杯戦では6人抜き、穹窿山兵聖杯戦準優勝、スポーツアコードワールドマインドゲームズ女子個人戦に優勝して五段昇段。2014年に新人王戦決勝で李欽誠に2-1で勝って優勝、中国の男女混合の棋戦での女子選手として初めての優勝となった。
2015年には穹窿山兵聖杯世界女子囲碁選手権に優勝、三星火災杯世界囲碁マスターズで睦鎮碩、崔哲瀚を破ってベスト16進出。全国囲棋個人戦男子甲組で36位。2017年六段。2018、19、21年にSENKO CUPワールド碁女流最強戦3連覇。2019年全国個人戦男子部で21位。2021年七段。2023年、Mlily夢百合杯で伊田篤史、本木克弥を破ってベスト16進出、八段。
中国女子リーグでは2012年に甘粛省チームで出場し、7戦全勝の成績で、体育道徳風潮賞運動員に選出。2013-2019年の女子甲級リーグでは江蘇省チームで7連覇。2018年からは中国囲棋甲級リーグでも江蘇省チームに所属。中国棋士ランキングでは2013年111位、2014年75位、2016年48位、2023年36位。
経歴 > タイトル歴

国際棋戦
穹窿山兵聖杯世界女子囲碁選手権 2015年
スポーツアコードワールドマインドゲームズ 2013年女子個人戦、2014年女子個人戦、男女ペア戦（羋昱廷とペア）
IMSAエリートマインドゲームズ 2016年女子個人戦
SENKO CUPワールド碁女流最強戦 2018、2019、2021年
国内棋戦
建橋杯中国囲棋新人王戦 2014年
全国智力運動会 2009年アマ女子個人戦、2015年女子快棋戦
全国囲棋個人戦女子部 2014年、2023年
建橋杯女子囲棋公開戦 2015年
昌江棋子湾中国囲棋冠軍招待戦 2017年
中国女子囲棋国手 2023年
中国女子囲棋名人戦 2023年
経歴 > 他の棋歴

国際棋戦
三星火災杯世界囲碁マスターズ 2015年ベスト16
Mlily夢百合杯世界囲碁オープン戦 2023年ベスト16
穹窿山兵聖杯世界女子囲碁選手権 準優勝 2013年（○奥田あや、○向井千瑛、○唐奕、×王晨星）、ベスト4 2016年
呉清源杯世界女子囲碁選手権 準優勝 2020、2021年
明月山杯中日韓三国四地女子囲棋争覇戦 2017年 準優勝
日中韓ペア碁名人選手権 2016年優勝（唐韋星とペア）、2018年優勝（羋昱廷とペア）、2019年ベスト4（羋昱廷とペア）
IMSAエリートマインドゲームズ
2016年男女ペア戦準優勝（唐韋星とペア）
2017年女子個人戦準優勝、女子団体戦準優勝
2019年女子団体戦準優勝
ペア碁ワールドカップ/世界ペア碁最強位戦 2016年優勝（柯潔とペア）、2017年優勝（柯潔とペア）、2019年3位（羋昱廷とペア）
黄龍士双登杯世界女子囲棋勝抜戦
2012年 1-0（○謝依旻）
2013年 6-1（○金彩瑛、○奥田あや、○金惠臨、○向井千瑛、○文度媛、○謝依旻、×崔精）
2014年 3-1（○金惠敏、○謝依旻、○崔精、×朴鋕恩）
2015年 0-1（×崔精）
2016年 2-0（○呉侑珍、○崔精）
2017年 0-1（×呉侑珍）
2018年 1-0（○崔精）
2019年 0-1（×崔精）
天台山葛玄緑茶杯世界女子囲碁団体戦
2014年 3-0（○崔精、○張正平、○青木喜久代）
2015年 2-1（○藤沢里菜、×崔精、○黒嘉嘉）
2016年 3-0（○青木喜久代、○崔精、○黒嘉嘉）
2017年 2-1（○藤沢里菜、○黒嘉嘉、×崔精）
2018年 3-0（○崔精、○黒嘉嘉、○謝依旻）
2019年 2-1（×崔精、○藤沢里菜、○黒嘉嘉）
アジア競技大会 2023年女子団体戦優勝
バッカス杯韓・中未来天元戦 2015年 1-1（×申眞諝、○呉侑珍）
同里杯中韓新鋭戦 2015年 0-3（×申眞諝、×金真輝、×崔精）
おかげ杯国際新鋭対抗戦 2015年3位、2016年優勝、2018年準優勝、2019年準優勝
KB国民銀行杯韓中リーグ優勝対抗戦 2019年 0-2（×卞相壹、×尹燦熙）
農心杯韓中クラシックスーパーマッチ 2022年 2-1（○李昌鎬、×崔精、○曺薫鉉）
国内棋戦
衢州・爛柯杯中国女子囲棋精英戦 2017年準優勝
全国囲棋個人戦女子部 2017年3位
全国智力運動会
2009年男女ペア戦優勝（劉曦とペア）
2011年女子団体4位、男女ペア戦6位（劉曦とペア）
2015年女子団体戦優勝（江蘇省）、男女ペア戦優勝（唐韋星とペア）
2019年女子団体戦優勝、男女ペア戦準優勝（羋昱廷とペア）、女子快棋戦準優勝
2023年女子団体戦3位、女子快棋戦準優勝、男女ペア戦3位（羋昱廷とペア）
リコー杯囲棋混双戦 優勝 2015年（唐韋星とペア）、準優勝 2013年（王磊とペア）
百霊杯戦 2011年 4-1（○梁偉棠、○宋雪林、○邵震中、○陳臨新、×曹大元）
全国囲棋選手権戦女子団体戦（2013年から中国女子囲棋甲級リーグ戦）
2012年（甘粛）7-0
2013年（天域园林江蘇）11-3
2014年（天域园林江蘇）13-1
2015年（天域园林江蘇）13-5
2016年（天域園林江蘇）18-0
2017年（天域生態江蘇）15-3、MVP
2018年（天域生態江蘇）15-2、MVP
2019年（江蘇致運）14-4、MVP
2020年（江蘇致運）13-4
2021年（江蘇致運）17-1、MVP・最多勝
2023年（江蘇致運）14-4
中国囲棋甲級リーグ戦
2018年（華泰証券江蘇）0-1
2019年（江西四特酒）0-0
2021年（江蘇）0-0
その他の棋戦
韓国女子囲碁リーグ
2015年（ソウル富光タクス）4-3
2016年（ソウル富光タクス）12-1
注

↑
新町 (三重県)

| しんまち 新町 |
| --- | --- |
廃止日:  1934年6月1日
廃止理由:  編入合併 安濃郡新町 → 津市
現在の自治体:  津市
廃止時点のデータ
国:   日本
地方:  東海地方、近畿地方
都道府県:  三重県
郡:  安濃郡
市町村コード:  なし（導入前に廃止）
総人口:  5,876人 （国勢調査、1930年）
隣接自治体:  津市 安濃郡安東村、神戸村
新町役場
所在地:  三重県安濃郡新町大字古河
座標:  北緯34度43分10秒 東経136度29分45秒﻿ / ﻿北緯34.71953度 東経136.49597度﻿ / 34.71953; 136.49597﻿ (新町)座標: 北緯34度43分10秒 東経136度29分45秒﻿ / ﻿北緯34.71953度 東経136.49597度﻿ / 34.71953; 136.49597﻿ (新町)
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新町（しんまち）は三重県安濃郡にあった町。現在の津市の中心部の西方、近鉄名古屋線・津新町駅の西方一帯にあたる。
地理

河川：安濃川、岩田川
歴史

1889年（明治22年）4月1日 - 町村制の施行により、安濃郡古河村・刑部村・神納村・南河路村の区域をもって新町が発足。
1934年（昭和9年）6月1日 - 津市に編入。同日新町廃止。
交通 > 鉄道路線

参宮急行電鉄（現・近畿日本鉄道）
津線（現・名古屋線）：津新町駅
安濃鉄道
安濃鉄道線：新町駅
交通 > 道路

伊賀街道
現在の町名

大字古河 - 東古河町、西古河町（一部）、八町一丁目、八町二丁目（一部）、新町一丁目、新町二丁目（一部）、南新町、大園町（一部）、西丸之内（一部）、南丸之内（一部）、丸之内養正町（一部）
大字刑部 - 押加部町、西古河町（残部）、八町二丁目（残部）、八町三丁目（一部）、神納町（一部）、新町二丁目（残部）、新町三丁目（一部）、大園町（残部）、桜田町（一部）
大字神納 - 八町三丁目（残部）、神納町（残部）、新町三丁目（残部）、博多町、桜田町（残部）
大字南河路 - 南河路町
新潟県道304号真野新町線

| 一般県道 |
| --- | --- |
    
新潟県道304号真野新町線
起点: 新潟県佐渡市真野
終点: 新潟県佐渡市真野新町
接続する 主な道路 （記法）:    新潟県道65号両津真野赤泊線
■テンプレート（■ノート ■使い方） ■PJ道路
新潟県道304号真野新町線（にいがたけんどう304ごう まのしんまちせん）は、新潟県佐渡市内を通る一般県道である。
概要 > 路線データ

起点：新潟県佐渡市真野
終点：新潟県佐渡市真野新町（新潟県道65号両津真野赤泊線・新潟県道189号阿仏坊新町線交点）
地理 > 通過する自治体

新潟県佐渡市
地理 > 接続する道路

（起点：佐渡市真野、「真野御陵」前）
新潟県道65号両津真野赤泊線（佐渡市真野 - 佐渡市真野新町（終点）で重複）
新潟県道189号阿仏坊新町線（終点：佐渡市真野新町）
地理 > 周辺

社団法人新潟県労働衛生医学協会 佐渡検診センター
新潟県厚生農業協同組合連合会 真野みずほ病院
佐渡市役所 真野行政サービスセンター（旧・真野町役場）
佐渡市立真野中学校
佐渡市立真野小学校
JA佐渡 真野支店
真野郵便局
フレッシュ・マツヤ 真野店（スーパーマーケット）
新町海水浴場
真野御陵（まののみささぎ） - 正式には順徳上皇火葬塚だが、御陵と同等の扱いで宮内庁書陵部で管理している。
真野宮 - 順徳上皇を祀った神社。
デザイン学

この画像はデザイン学のマトリックスを表す。 内側の円はデザインの主題、外側はその文脈を表す。
デザイン学（デザインがく、英: Design Studies）は、デザインに関する学問。人と社会をとりまく「モノ・コト」の「計画・設計」に関わる学問領域。類似の観念にデザインサイエンス (Design science) がある。
歴史 > 年譜

1953年 - 日本デザイン学会の設立
1959年 - 関西意匠学会（現在の意匠学会）創設
1992年 - 芸術工学会の設立
2012年 - 科学研究費補助金対象項目として「デザイン学」が新設（複合領域 デザイン学 細目番号1651）
歴史 > デザイン学の歴史

デザイン学の分野の歴史はイギリスで1960年代初頭まで遡ることができる。 1962年、ロンドンで開催された「デザイン手法会議」がデザイン学会の発足につながり、 デザインの過程への新しいアプローチに興味を共有していた学者と実務家が集まる。  　1960年代から1970年代にかけて、1950年代の戦後の楽観主義の産物であるデザインメソッド運動（DMM）の開発を継続するのに役立つ一連の会議が開催されるが、1962年に中止された。 　この動きは科学とデザインの比較に焦点を当て、芸術と美術史の領域から離れて重要な学問分野としてデザインを区別する方法を決定しようとしていた。 しかし、1980年のDesign Research SocietyのDesign：Science：Methodカンファレンスでは、デザインから科学を学ぶことはあまり多くなく、代わりに科学からデザインを学ぶものがあると結論付けられた。  　この点から、デザインは「デザインには知っておくべきこととそれを知るための独自の方法があるという見方に基づいて」という研究の規律となる。 このスタンスは、「Design as a Discipline」と呼ばれる一連の記事をそのページに掲載した「Design Studies」の最初の号で公表される。  　（ デザインスタディ、デザインリサーチジャーナルオブデザインリサーチは現在知られているように、1979年7月にデザインスタディ1、1として最初に発表された。 2015年以来知られている出版社リード・エルゼビアプロデュースエルゼビア ）このシリーズはブルース・アーチャー の1979年のエッセイ、「デザインメソドロジーから何が生まれたのか」で始まった。  　題より同じ問題から付随の記事では「The Three Rs」というデザインを位置づけている現象における価値、価値、目的などのアーチャーは置いといてデザインを持つ教育の三角形の中に第三極の端として資本Dと科学、人文科学の設定、構成、意味の行為の中、排他的ではない。
デザインと設計研究の規律についての議論は、「デザイン学」  において1980年代を通し継続し、アメリカの学者ビクター・マーゴリンは、大幅には1995年に再燃したデザイン史の発展に貢献した当時の知的実践の学際的性質を解説するとき、新しいアプローチを主張。マーゴリンは「知的境界の動的交差」に言及。 さらに彼は、初期のデザイン史家は「デザイン史が構成されていたのか...実行可能な企業であったのか」と疑問を投げかけるべきだと感じていた。
Margolinは、デザイン学を、私たちが製品をどのように製造し使用するか、そして過去に私たちがどのようにして行ったかに取り組む調査分野と定義。 これらの製品は人工ドメインを危険にさらしており、ゆえにデザイン学は、製品の構想と計画、生産、形態、流通、そして使用のアイデアを扱う。これは現在と過去においてこれらのトピック考慮がなされている。
Margolinの立場は、デザインの研究をどのように特徴付けるかについて、論争を引き起こす。活字での論争では国際デザイン誌Design Studies（Design Studiesは1966年に英国で創設されたDesign Research Societyのジャーナル。これ自体は1979年以来出版されている）。 この論争の的になるトピックはイギリスにも共鳴。そこでAdrian Fortyの反応はJournal of Design Historyに掲載、そこで彼は研究を支持して良いデザインを定義する品質判断歴史研究をデザインする。  　この議論の重要性は、1995年のDesign Issuesの特集号で、「デザインの歴史を伝えるという一見単純な作業を取り巻くいくつかの論争と問題」に、注目が集まったという事実によって明らかにされた。  デザイン史からデザイン学への移行は、意味、権威、権力、すなわちデザインを取り巻くダイナミクスを取り入れた幅広い問題に焦点を絞り始めたときに起こり始めた。  　実現はデザイン史だけであることを来、1つのデザインを学んで何が起こっのコンポーネント、および傘の用語『デザイン履歴』を使用することができ、今起こっていることすべてが批判に耐えないことを特徴としていた。  　この新しいデザインスタディの分野には、デザインの歴史だけでなく、「製品の構想と計画、生産、形態、流通、および使用の問題」についての歴史的および現代的な文脈での対話も可能。
歴史 > グローバルサウスからの発展

脱植民地時代のデザイングループを構成するアーメド・アンサリ、ダナ・アブドゥラ、エンス・カンリ、マフムド・キエム、ペドロ・オリベイラ、ルイザ・プラド、トリスタン・シュルツらは、次のように述べている。「快適な距離、それは私たちのコミュニティ、私たちの国、そして私たちの人々に毎日影響を与えるものです。 それは私たちが提出された支配と暴力の継続的なプロセスです。 それは私たちの知識を卑しめ、私たちの体を従属させ、そして私たちの生活を困難にしています。」
彼らのオンラインのブログ「 Decolonisingデザイン 」を介して確立するデザインの研究者、学者、およびデザイン学とデザイン研究の分野での作業従事者といった集団は、しっかりとした「除菌が生存のために不可欠である。」と信じている DecolonisingデザインGroupの取り組みは2016 Design Research Society Conferenceからの撤退を招き、デザインと研究の植民地精神を深く議論したいという願いに駆り立てられ、学界との苛立ちから生まれた。集団は「根本的な体系的変化の要求を遅らせ、相殺するための手段として、単により大きな「視点の多様性」を含めるだけではデザイン研究およびデザイン研究にとって十分ではない」と考えている。　デザイン研究とデザイン研究の議題を変革することを目的として、グループは「デザイン、政治と権力に関する横断的展望」と題した脱植民地化に関するシンポジウムを14日、スウェーデンのマルメ大学芸術文化学部で開催。2016年11月15日 これらの（比較的）若い学者にとって、デザイン研究の分野は「権力の植民地性から生じる体系的な問題に対処するのに十分な種類の知識と理解を提供することに向けられていない」  ため、デザインを脱植民地化するには、限界的な声が聞こえるスペースからデザイン談話を支配している現状に挑戦し、批判することによって、デザイン談話を内側から変更するプロジェクトが必要。現在の（植民地時代の）デザイン習慣は「北」ではなくグローバルな「南」の文脈と歴史に根ざしている。
彼らは、デザインの歴史とデザイン学が、西ヨーロッパ、北米、そして日本の三者による影響を最も受けやすいと主張。  　その効果は、歴史は勝利者によって書かれ、それゆえデザインの歴史は経済的に力のある人によって書かれるという概念と一致する傾向がある。  　彼らは西側の文脈の外での同時の歴史を指し示している。 例えば香港には、珠江デルタの経済成長の前に確立された独自のデザインシステムがあり、これは製品の種類やスタイル、製造会社、印刷会社、そしてアーティストデザイナーの家族におけるデザインの連続性が見られる。  　あるいは例えばキューバでは、デザインの起源が「近代的な運動のイデオロギーと未開発から逃げる方法のイデオロギー」の危機の影響を受けていた。 　これらの国々はデザイン史とデザイン研究の西洋化された見方の周辺にあり、ある場合にはヨーロッパの近代の彼らの適応に苦しんでいるかもしれない。 そのため、ドイツのデザイナー、教師、そして作家であるGui・ Bonsiepeは、「経済的、技術的、文化的なすべての表現における植民地化は周辺地域におけるプロジェクト活動の目標であるべきである」と提案した。
デザインをグローバルで多文化的な現象として理解する必要性は、Denise Whitehouseのエッセイ集でJonathan M. Woodham、 Victor Margolin 、およびAnna Calveraによっても議論されている。  　彼らの目的は、「どのように異なる国...西洋のプロセスとその具体的、経済的、地理的、政治的、文化的状況に応じてデザインのアイデアを交渉した複数の話に知的ロジックをもたらす理論的な物語を作成する。」こと。
ホワイトハウスが指摘するように、「多くの国が地元のデザイン史を生み出しているが、その生産量は一様ではなく、ナショナリストや貿易のアジェンダによって引き起こされることが多い」  日本デザイン史フォーラムや国際デザイン史研究委員会（ICDHS）のような学術団体は、西洋と非西洋、ポスト共産主義、ポストコロニアル、アジア、南半球の両方を集めて　、デザインの歴史を繰り広げられる。
歴史 > グローバルサウスからの発展 > デザインを植民地化するための追加リソース

国連と非植民地化 - http://www.un.org/en/decolonization/index.shtml（2017年 11月12日アクセス）
すべてのもののコロニーを削除する - https://www.decolonizeallthethings.com/（2017年 11月12日アクセス）
アプローチと範囲

デザイン学は、その専門的な枠を超えてデザインについて野心的に考え、現代世界におけるデザイン活動の意義と結果を研究、デザインを複雑で多種多様な活動として捉え、デザインが世界の内外に及ぼす力を検証する。ただしデザインセットを動かすが、コントロールすることはできない。  　デザイン研究の分野では、デザインは差し迫った未来の具体化、それらが引き起こす行動と枯渇する資源のおかげで、また代替の未来を想像する手段として見なされていく。 　そしてデザイン研究は学際的であるため分野間を移動する。
学際は、 そのアプローチとスコープにおいて任意の境界によって学問分野が制約されない。したがってデザインとは何か、そしてその可能性と限界を分析することで世界でその行動をどのように理解することができるかについて質問することは無意味であり、無差別に哲学、社会学、人類学、文学、文化理論、政治と科学の知識を利用している。
組織された研究分野として、デザインスタディは、デザインについて考える方法、その性質、目的、エージェンシー、構成、エンゲージメント、展開、場所、責任、倫理、政治、についての独自の学術的および専門的な談話および理論的視点によって実証することである。これは問題、環境、持続性、可能性そして代替の未来といった、デザインの理由、方法、そしてデザインの説明に焦点を当てており、その探究はデザインが何であるべきかの規範的な定義に限定するのではなく、デザインが達成できるものの可能性を理解する（そして研究する）ことを目的としています。そして設計訓練。デザイン学の学者たちは、世界でデザインがどのように遭遇されうるかについて一貫した構造と知的なパラメータを探究し、そして現代の実践において異なるモードがデザインを再考し代替未来を提案し実現するかを分析していきます。
アプローチと範囲 > 京都大学デザインスクール

デザイン学の利用として、京都大学デザインスクールでは、デザインを「異分野間の共通言語」として勉強し、社会を変えることのできるエキスパートを育てている。こうしたエキスパートを「+型の人々」と呼び、これは一般的な知識が豊富なジェネラリストとは対照的に、専門知識の枠を超えて他の人々と協力できる優れた専門家を意味しており、このような「+型」の人的資源の育成が、このプログラムの目的としている。
デザイン学における課題と概念

デザイン学は、デザインの意味について考えるように私達に語りかけてくる、そしてそのデザイナーの影響とデザイン、市民と環境に及ぼす影響を探求します。 これをビクター・マーゴリンは、「現在どのようにデザイン学が活用されるかについて、前者はデザインを生み出すことについてであり、後者はそれまで実践されてきたようにデザインに反映することについてである」  としている。
デザイン学は、デザインをプロセスとして、実践として、そして生命に意味を与え、私たちの経済的および政治的システムを維持する発電機または製品やシステムとして再考することを求める。そしてデザイン思考はデザインについて考えるというタスクに内在する複雑さを探求することを勧めていく。 デザイン研究は、デザインと性別、デザインと人種、そしてデザインと文化の間の関係さらに倫理、持続性（社会的、環境的）などの問題を研究し、エージェンシーや人工的なものなどの概念を利用して活動している。
デザイン学における課題と概念 > 課題

デザインはある意味で生活を構造化する能力を持っているので、デザインは個人や社会にとってより良い善をもたらすはずですが、そうするわけではありません。 倫理は私たちの行動が他人にどのような影響を与えるかを扱います。 デザインスタディーズは倫理をデザインの中心と考えています。 「デザインは本質的に倫理的プロセスですが、倫理は多くの点でデザインに不可欠であるというこの認識にもかかわらず、デザイン倫理は非常に未発達なままであり、その最も粗い形でさえデザイン教育の限界にとどまります。 」 特に私たちが住んでいる世界がますます人工的になっているので、デザインプロセスに倫理を含めることは重要です。
クライヴ・ディルノーのエッセイ、 デザインにおける倫理 - 10の質問  では、なぜデザインに倫理が必要なのか、デザインと倫理の関係について調べています。 彼は倫理は責任として、消費者としてではなく市民として公衆に取り組む能力として、あるいは人道的で持続可能な方法で「人道的知性」を注入することとして責任を果たすべきであるまたは世界を作り、作り直すと書いている。
デザイン学における課題と概念 > 概念

Clive Dilnotはさらに進んで、人工物が決して技術に限定されないことを明確にする。 今日、それは技術システム、精神を含む象徴的な領域、そして自然の変容と変容の領域の組み合わせである。 彼は純粋に天然でも純粋に人工でもない遺伝子組み換えトマトの例を挙げています。 それはむしろ人間自身がそうであるように、これらの条件の間の混成である生き物の拡張された領域に属す - 自然も人工も人間も今日純粋ではない。
デザイン学の学者たちはまた、人工のダイナミクスを調査する際に社会学者ブルーノ・ラトゥールを参考にしています。 LatourのActor-Network Theory （ANT）この概念は、社会を人間以外の個人ではない個人である個人の俳優と行為者の相互依存ネットワークとして描いている。ANTは社会と本質の本質を説明することを目的としている。
デザインは日常生活の中で構成的な役割を果たしています。 私たちはすべての感覚でデザインに取り組んでいます - 私たちが見たり読んだりするもの、私たちが使うもの、そして住む場所はすべてデザインされています。 これらの製品は（人々によって触媒されているためすべて人工的なものです）世界のますます大きな部分を構成しています。 構築された環境とは、行動、活動、日常生活、習慣、そして儀式を可能にする物理的なインフラストラクチャです。 Jamer Huntは、構築環境をすべての設計作業の組み合わせとして定義します。
概要 > よいデザインとは

「よいデザイン」とは何か。この問いは、時代の変化とともに再考が重ねられている。グッドデザイン賞を主催する日本デザイン振興会では、21世紀以降、従来の「産業的視点（供給側の論理）」から「生活者視点（需要側の論理）」へと方向転換するとともに、2011年（平成23年）の東日本大震災を契機に、さらなる検討を重ね、現在、以下の５項目を「グッドデザイン賞の理念」として挙げている。
人間（HUMANITY） もの・ことづくりを導く創発力
本質（HONESTY） 現代社会に対する洞察力
創造（INNOVATION） 未来を切り開く構想力
魅力（ESTHETICS） 豊かな生活文化を想起させる想像力
倫理（ETHICS） 社会・環境をかたちづくる思考力
概要 > 研究対象

デザイン学の研究対象は「モノ・コト」、「ハード・ソフト」、「構造・機能」など、複数の分類視点が存在するため、単純なツリーとして分類することは好ましくないが、美術系大学における学科の編成、学会発表におけるセッション分けでは、情報（グラフィック、サウンド）、環境（都市環境・建築空間）、工業（プロダクト・インテリア）といった３つの区分を前提とすることが多い。[要出典]
デザイン学は、分析と実用的な探究のモードを通して、 デザインとその効果についての批判的理解を追求する学問。その起源は、より大きなテーマやより多様な主題を含むようにゆっくりと拡大する前に、その分野が最初に始まったデザインの歴史 までたどることができ、その観点から、米国の学問分野の創始者の1人であるVictor Margolinは、デザイン学を様々なデザイン学からなる用語として提案し、それらを互いに関連づけるものとして提案。
非常に学際的な分野として、デザイン学は多くの奨学金パラダイムを参照し、デザイン知識がどのように開発され、明確にされ、伝達されるかに焦点を当てている。  それゆえそれは、分野自体からの主要な思想家や理論家（ Victor Margolin 、Clive Dilnot、 Richard Buchananなど ）から、 人文科学などのいくつかの関連分野からも（ 文学 、 芸術 、 視覚学 、 文化学 、 社会科学 （ 人類学 、 政治学 、 社会学 ）、 科学 （ 工学 、 物質学、 神経学 、 技術学）引き出された広範囲の進化する方法論と理論を組み込んでいる。 デザイン学はまた建築 、アーバンデザイン、 都市計画と政策 、そして空間研究の分野で学術的な仕事を生み出します。 デザインスタディは、物、場所、システムを考慮するだけでなく、それらの意味、文脈、可能性および結果を調査する。
デザイン学では、デザインは実際のところ、はるかに広いパラダイムの1つの側面にすぎないことを認識。 それは過去と現在の個人的および文化的価値を形成することにおけるデザインの役割、特にそれらが未来をどのように形成するかに照らして、調査し、調査し、そして質問する。 デザインスタディーの主題は本質的に流動的ですが、 倫理 、環境の持続、 社会の持続可能性といった幅広いテーマを中心にして活動している。
アメリカの作家、編集者、教育者であるSusan Yelavichは、デザイン学の形を示す。「デザインの本質に内向きに焦点を当てるものと、それを形作る状況を外に向けて描くもの、そして逆にデザインというもの」の二つの視点を取り入れています。意図的であろうとなかろうと、変化します。」
デザイン研究科修士課程プログラムは、アメリカ合衆国ではカーネギーメロン大学デザイン大学院 、  ハーバード大学デザイン大学院 、  パーソンズ美術大学デザイン大学院 、 、およびIITデザイン研究所で行われている。  日本については下記#大学院での教育を参照。
組織的な研究分野として、デザイン学の科目は実践世界における介入としてのデザインに関する分野。それはそれ自身の学術的および専門的な談話とデザインについて考える方法に関する理論的な見解 - その性質、目的、エージェンシー、構成、エンゲージメント、配置、責任、倫理、政治、問題、環境、持続性、潜在性と代替先物である。それは、その調査をデザインとは何かについて規範的な定義に限定するのではなく、学術調査とデザイン実践との間の描写と相乗効果を分析することによって様々な方法論を用いて達成できる可能性を理解することを目的とする。そして批判理論を展開する。
デザイン学科目は下にリストされている。慣習からのアプローチを利用して、現代の実践のさまざまなモードが代替の未来を提案、実現するためにデザイン分野を再考し、方法を分析している。
情報デザイン・視覚デザイン（グラフィック、イラスト、ピクトグラム、CI・VI等）・サウンドデザイン w:Sound design 音響デザイン
サービスデザイン・商業デザイン・カラーユニバーサルデザイン　ウェブデザイン　エディトリアルデザイン　ゲームデザイン インタラクションデザイン キャラクターデザイン
トータルデザイン　パッケージデザイン　パブリックデザイン
ヴィジュアルコミュニケーションデザイン・トランスポーテーションデザイン・アパレルクリエーション・メディアアートインスタレーション　*モニターグラフィックスデザイン
環境デザイン・都市デザイン・建築デザイン・照明デザイン　スペースデザイン
造園・ランドスケープアーキテクチュア 生態学的デザイン（Biological design、エコロジカルデザイン） 景観デザイン　バイオイノベーティブデザイン
インタラクションデザイン・構造デザイン・ランドスケープデザイン・空間デザイン・エクステリアデザイン・ガーデンデザイン・フラワーデザイン　鉄道デザイン　道路デザイン
カーデザイン・工業デザイン・プロダクトデザイン・インテリアデザイン・クラフトデザイン・ファッションデザイン
ペーブメントデザイン　ペルソナデザイン　メカニックデザイン　メタデザイン
美学 ：デザインの美学とは、美しさや味覚の観点から見た製品の視覚的な魅力を意味し、製品に優れた美的感覚を与えることで、使い勝手とユーザーエクスペリエンスが向上することが研究によって証明されている。
応用アート コンセプチュアル・デザイン　工学的デザインEngineering design　構成デザイン w:Configuration design
参加型デザイン 共同デザイン コミュニケーションデザイン
クリティカルデザイン 社会イノベーションのためのデザイン
デザイン・マネジメント 先端デザイン　ソフトウェアデザイン　組織デザイン Organization design
デザインサーベイ　プロセスデザイン　ブランディング
セルフビルド（DIY） - 「プロの」デザイナーの活動の関数としてとらえられる「デザイン」と、商品のデザイン、生産および消費の確立されたサイクルの一部であることの間のインターフェースである。そして「Do It Yourself」は、自主制作、自主制作のアマチュアデザインのより民主的なデザインプロセスであり、作成された商品のエンドユーザーにより近いところで行われる生産活動です。
体験デザイン、ユーザーエクスペリエンスデザイン ユーザー中心設計 経験デザイン
重要性 　ユニバーサルデザイン　ユニバーサルサウンドデザイン
モジュラーデザイン モーショングラフィックデザイン w:Motion graphic design
投機的デザイン
システム設計　情報アーキテクチャ　システムアーキテクチャ　システムデザイン w:Systems design　システムモデリング w:Systems modeling
トランジションデザイン ソーシャルデザイン
自国デザイン　バナキュラーデザイン
ゲノムデザイン学
研究手法 > デザイン誌

この形式の研究では、学者は設計された物やシステムの使用に参加するか、他の人の使用を観察する必要があります。 デザインに基づく民族誌学は、デザインが社会的実践として観察される一般的なツールとなっている。研究者が伝統的な観察スタイルの民族誌学に参加し、潜在的なユーザーがデザインの機会と解決策を知らせることができる完全な活動を観察するプロセスを解説。  デザイン研究学者によって使用される他の民族誌的技術は、その方法の人類学者による活用結果とより一致するでしょう。 これらのテクニックは注意深い参加者の民族誌学。観察者スタイルでは、学者は目立たない方法で観察する必要がありまた 観察結果を記録し、さらに分析します。 参加者スタイルでは、学者は自分の科目と一緒に活動に参加する必要があります。 この戦術は、学者が彼らが見たことだけでなく彼ら自身が経験したことも記録することを可能にします。
研究手法 > アクターネットワーク理論

詳細は「アクターネットワーク理論」を参照
アクターネットワーク理論の方法や概念が、デザイン研究者の研究枠組みとして用いられることもある。アクターネットワーク理論を用いることで、研究者は、モノのデザインを評価し、モノをめぐる物理的、非物理的な相互作用を視野に入れることができるようになり、そして、モノの影響が、心理的、社会的、経済的、政治的な世界に与える影響を分析していくのである。この広範な視点により、研究者は、従来の研究で見逃されていたモノを探索し、マップ化し、ネットワーク内での役割を特定し、さらには、ステークホルダーとのつながりを特定することができるのである。
研究手法 > 記号論、修辞学的分析および談話理論

デザイン研究学者は、デザインされたオブジェクトやシステムを、画像とそのさまざまな意味で研究することによって分析または調査することができる。表現と意味作りに基づいて、記号論は、デザイナー、もの、そしてユーザーとユーザーの間のコミュニケーションの行為として適切なデザインとして、など。この概念は、設計されたものの修辞的分析に分岐。リチャード・ブキャナンのような学者たちは、デザイン論の存在のためにデザインはそのような方法で研究されることができると主張します。  設計上の議論は、設計者、使用者、そして「実生活」への適用性によって成り立っている。 　学者はこれらの部分を引き離し、各構成要素とそれらの相互作用を徹底的に分析。最後に、談話分析またはフーコー的談話分析をデザイン研究学者が採用して、上記の要素をさらに詳しく調べることができます。 フーコルジアンのアプローチは、具体的には、設計されたものや物によって配置されたり、操作されたり、あるいはその中で使用されたりした力の構造を分析します。 このプロセスは、設計されたものに代理権があるかどうか、または他人が代理権を持つことができるかどうかを学者が理解しようとしている場合に特に役立ちます。
ジャーナルと職業協会 > ジャーナル

デザインと文化、デザイン学研究会
デザインの問題 ：1984年創刊。デザインの歴史、理論、批評を調べた最初のアメリカの学術雑誌、 Design Issuesは、 デザインを取り巻く文化的および知的問題への探求を促す季刊誌。
デザインジャーナル ：1998年に設立された、ヨーロッパデザインアカデミーのデザインジャーナルで、デザインジャーナルはデザインのあらゆる側面をカバーする国際的な査読付きジャーナル。 年に6回発行されて、ジャーナルは世界中のデザイン学者、専門家、教育者と管理者のためのフォーラムを提供。 デザインの知識に直接影響を及ぼしそして仮定と方法に挑戦する思考を誘発する仕事を公表することを目的としながら、デザインの進化する役割について心を開いていく。
デザイン哲学論文
デザインスタディ ：デザインスタディは、デザインの過程に関係し、研究者、教師そして実務家の幅広い聴衆に関連する作品を掲載。デザインスタディは、デザインプロセスの理解を深めることに焦点を当てた主要な国際学術雑誌。工学と製品の設計、建築と都市の設計、コンピューターの成果物、システム設計など、アプリケーションの全分野にわたる設計活動を研究。
初期のポピュラーなビジュアルカルチャー
ホームカルチャー
国際文化学ジャーナル
国際社会学ジャーナル
消費者文化のジャーナル
消費者研究ジャーナル
デザイン史ジャーナル ：デザイン史協会を代表してオックスフォード大学出版局によって出版。それはこの分野の主要なジャーナルであり、そして視覚および材料文化研究のより広い分野に貢献するのと同様に、工芸品および応用美術の歴史を含むデザイン史の発展において積極的な役割を果たしている。
デザイン戦略ジャーナル
異文化研究ジャーナル
材料文化ジャーナル
ポピュラーカルチャージャーナル
視覚文化ジャーナル
材料文化
社会調査
布と文化のジャーナル
ジャーナルと職業協会 > 専門機関

デザイン調査研究会 （DRS）は、デザイン研究を推進し発展させる約束された学んだ会で、デザイン研究コミュニティで最も長い歴史を誇る、学際的で世界的な会。1966年にイギリスで設立。この協会の起源は1962年にロンドンで開催されたデザイン方法会議であり、これによってデザインのプロセスへの新しいアプローチに興味を共有した人々のコアを確定。 DRSの目的は、その最初の規則声明で具体化されているように、「あらゆる分野における設計プロセスの研究と研究」を促進することでDRS憲法は、社会を統治する規則を定めており、年次総会の報告は、社会の統治、財政、活動、そして計画を詳しく述べている。
デザイン・ヒストリー・ソサエティ ： デザインの歴史を学ぶ世界をリードする組織。学生、研究者、教育者、デザイナー、デザイナーメーカー、評論家、学芸員など、このテーマに携わるすべての人々を集めて支援。包括的なデザインの歴史を形作る上で重要な役割を果たすことを目指している。
大学院での教育 > デザイン学を専攻できる大学院研究科

札幌市立大学大学院 デザイン研究科
公立はこだて未来大学大学院 システム情報科学研究科 メディアデザイン領域
東洋大学大学院 ライフデザイン学研究科
城西国際大学大学院 ビジネスデザイン研究科
立教大学大学院 ビジネスデザイン研究科
東京工科大学大学院 デザイン研究科（2018年4月新設）
明治大学大学院 教養デザイン研究科（2008年4月新設）
法政大学大学院 デザイン工学研究科（建築学、都市環境デザイン工学、システムデザインの各専攻）
法政大学大学院 キャリアデザイン学研究科（修士課程のみ） キャリアデザイン学専攻
首都大学東京大学院 システムデザイン研究科
慶應義塾大学大学院 システムデザイン・マネジメント研究科
静岡文化芸術大学大学院 デザイン研究科
名古屋芸術大学大学院 デザイン研究科
京都精華大学大学院 デザイン研究科
岡山県立大学大学院 デザイン学研究科
佐賀大学大学院 地域デザイン研究科
大学院での教育 > デザイン学研究である研究科専攻名称

日本の大学院でデザイン学専攻がある研究科は以下の通り
宮城学院女子大学大学院 人文科学研究科 生活文化デザイン専攻（2004年）→生活文化デザイン学専攻（2009年）
宇都宮大学大学院 工学研究科 地球環境デザイン学専攻(博士前期課程)
日本工業大学大学院 工学研究科 建築デザイン学専攻
千葉大学大学院 工学研究科 デザイン科学専攻
千葉工業大学大学院 工学研究科 デザイン科学専攻
女子美術大学大学院 美術研究科 デザイン専攻
東京藝術大学大学院 美術研究科 デザイン専攻
東京電機大学大学院 情報環境学研究科 情報環境デザイン学専攻（2004年）
多摩美術大学大学院 美術研究科 デザイン専攻
武蔵野美術大学大学院 造形研究科 デザイン専攻
武蔵野大学大学院 工学研究科 建築デザイン専攻
拓殖大学大学院 工学研究科 情報・デザイン工学専攻
共立女子大学大学院 家政学研究科 博士前期課程 建築・デザイン専攻
早稲田大学理工学術院大学院 創造理工学研究科  経営デザイン専攻
工学院大学大学院 工学研究科 システムデザイン専攻（修士課程,2011年度新設）
金沢大学大学院 自然科学研究科 環境デザイン学専攻
金沢美術工芸大学大学院 美術工芸研究科 デザイン専攻
愛知産業大学大学院 造形学研究科 デザイン学専攻（2007年に開校）
大同大学大学院 工学研究科 都市環境デザイン学専攻
京都工芸繊維大学 工芸科学研究科 デザイン学専攻
京都市立芸術大学大学院 美術研究科 デザイン専攻
同志社女子大学大学院 生活科学研究科 生活デザイン専攻
大阪工業大学大学院 工学研究科 空間デザイン学専攻
広島国際大学大学院 総合人間科学研究科 感性デザイン学専攻（2008年開設）
山口大学大学院 創成科学研究科 博士後期課程 システム・デザイン工学系専攻
東亜大学大学院 総合学術研究科 デザイン専攻　1994年4月 -
九州大学大学院人間環境学府 都市共生デザイン専攻