stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
青酸コーラ無差別殺人事件
事件の影響

当時まだ、250mlリターナブルボトルの自動販売機による販売は珍しくなかったが、この事件を契機に急速に数を減らし、有人店のセルフサービスとして数える程度が残った。
事件の影響 > 飲料製品の改良

このような事件を防ぐため、自動販売機で販売される飲料は、開封済みかどうかを一見して判別できる構造へと改良されていった。缶入りの飲料は、一度開けると戻せなくなるプルトップ式の構造へと変更され、そういった250mLまたは350mLのストレート缶が自動販売機の主流となった。
瓶入りの飲料も、一度開封すると封印のためのリング状の部分がちぎれて落ちることで開封の有無が判別できる構造（スクリューキャップボトル）が採用され、かつ缶用の自販機で扱える形状へと変更された。
事件の影響 > 再発防止の啓発

本事件を受けて、「その場で購入したもの以外の飲食物は決して拾い食いしない」よう呼びかける運動が起こった。
しかし、本事件の8年後、1985年（昭和60年）には本事件と類似したパラコート連続毒殺事件が発生し、同様の手口によって13名が死亡した。
また、2019年（令和元年）にも同じく劇物のパラコートが缶ビールに混入される事件が起きたが、購入者が飲む前に異変を発見したことで被害は防がれた。
備考

1997年から1999年にかけ、講談社から発行された『週刊 日録20世紀』の33号（この号では、1977年が取り上げられた）において、最初の2つの事件（本項目での“第1の事件”と“第2の事件”がこれに該当）が取り上げられ、被害者の実名も紹介された。
事件を題材にした作品

舞台『有栖川家の密やかな愉しみ』（楽劇座 / 作：関口純） - 不思議の国のアリスに登場する「eat me」「drink me」と本事件を関連づけて、コーラを飲んでしまった被害者の心の闇を描いている。
漫画『ドーベルマン刑事』（原作：武論尊・作画：平松伸二） - 「大都会の孤独!!」「新婦警沙樹ちゃん」の両エピソードは、本事件を基にしたストーリーである。
漫画『こちら葛飾区亀有公園前派出所』（秋本治） - コミックス第3巻「ゴキブリと両津の巻」（1977年初出）で、「今の世の中ぶっそうだ」とコーラやチョコを不審がって自分以外に毒見させようとするくだりがある。
テレビドラマ『特捜最前線』（東映） - 1978年11月８日放送の第84話「記憶のない毒殺魔！」が本事件を基にした話となっている。
中油嘉義溶剤廠支線

工廠に進入する区間
嘉義市世賢路上に残る踏切資材
嘉油鉄馬道世賢路站
嘉油鉄馬道鴿渓寮站
嘉油鉄馬道鴿溪寮站以南の北回帰線駅方向の区間
民生南路站
中油嘉義溶剤廠支線（ちゅうゆかぎようざいしょうしせん）は、かつて存在した台湾鉄路管理局の鉄道路線である。台湾中油の専用貨物線であった。
概要

本線は日本統治時代に台湾拓殖化学会社（当時の表記は「台灣拓殖化學會社」）によって建設された。ゼロ戦などの戦闘機の燃料を輸送していた。1961年に「嘉義溶剤廠線」と名付けられた。1972年10月4日、「高雄煉油總廠嘉義分廠線」と再改名された。北回帰線駅で縦貫線より北側に分岐し、すぐに東へ曲がり、しばらく直線で東方向に行き、北側に曲がって嘉義市世賢路と交差して「嘉義中油煉製研究所」（地元では溶剤廠と呼ばれている）に至る路線であった。なお、「中油煉研所線」と呼ぶ人もいる。
路線資料

経営管轄：台灣中油股份有限公司
路線距離：北回帰線駅 - 嘉義中油煉製研究所 4.5km
軌間：1067mm
駅数：1（起点駅含む）
開業時期：日本統治時代
廃止時期：2003年
複線区間：無し、全線単線
電化区間：無し
運行形態

既に廃止されている。
廃線跡の一部はレールを残したまま嘉油鉄馬道という全長3.5kmのサイクリングロードとして再生されており、往時を偲ぶことができる。
使用車両

中油所有のD-1、D-2やD-3（アメリカ製）といったスイッチャーが用いられていた。
駅一覧

| 駅名 | 営業距離 （分岐点起点） | 備考 | 所在地 |
| --- | --- | --- | --- |
| 北回帰線駅 | 0.0 | 廃駅・縦貫線接続 | 嘉義県水上郷 |
| 嘉義中油煉製研究所 | 4.5 | --- | 嘉義市西区 |
出典・註釈

[脚注の使い方]
↑  「溶剤廠」とは溶媒工場を意味する。
1 2 3  北回歸線站（驛站之旅）
↑  「煉製」とは（石油）精製を意味する。
↑  中文版では7.2kmとの記載があるが、衛星写真で確認する限りそこまでの距離は無い。参考の為に測地系座標に「嘉義中油煉製研究所」専用線入口を示した。北回帰線駅の座標と併せて参照。
↑  正線が4.528km、側線が2.332kmの記載
↑  分岐する北回帰線信号場が1937年2月1日設置なのでその頃と考えられる。
↑  北回歸線車站（水壺帶著三隻牧羊犬）
菊池康雄

菊池康雄（きくち やすお、1942年（昭和17年）3月16日 - ）は日本の実業家、銀行家。栃木銀行の代表取締役頭取や第二地方銀行協会会長などを務めた。
来歴・人物

栃木県出身で日本大学法学部卒。1965年に栃木相互銀行（現在の栃木銀行）に入行し、戸祭支店や東京支店などの支店長や経営企画部長を歴任し、1998年に同行取締役に就任する。常務、専務を経て、2005年に代表取締役副頭取、2009年に代表取締役頭取に就任した。
2013年に簗瀬悠紀夫の後任として栃木銀行では初の第二地方銀行協会会長に就任し、2015年まで務めた。
2016年に栃木銀行頭取を黒本淳之介に譲って代表取締役会長に就任し、2018年に退任した。
2017年旭日中綬章受章。
参考資料

“第114期有価証券報告書” (PDF).   栃木銀行 (2017年6月29日). 2019年5月19日閲覧。
| ビジネス   |
| --- | --- | --- |
| 先代 小林辰興 | 栃木銀行頭取 ：2009年 -2018年 | 次代 黒本淳之介 |
| 先代 簗瀬悠紀夫 | 第二地方銀行協会会長 ：2013年 -2015年 | 次代 石井純二 |
平地レイ

平地レイ（ひらち レイ、1976年9月4日 - ）は、日本の元タレント、元ライター。本名、平地 礼子（ひらち れいこ）。ニックネームはひらちれ。東京都生まれ。過去には、地下アイドル的な活動や、ITに関する記事・書籍も執筆していた。
略歴

知人に誘われて原宿ルイードにて東京パフォーマンスドール(TPD)のライブを観覧したことがきっかけで、1992年11月のオーディションに参加し研修生となる。
その後、現在の地下アイドルのはしりの1つでもあるプロジェクト、歌姫伝説にてライブ活動を行う。現声優の秋山久美（やはりTPD研修生）・水野奈央子らとともに、TPDの楽曲を歌・ダンスともにコピーしたライブが知られている。
1997年には小林有子・川崎ヒヂリと3人でコスプレックスを結成、東芝EMIからシングル『Go! Go! コスプレ/アニメ・ユーロミックス』でメジャーデビュー。著名なアニメソングのユーロビートメドレーであった。なお、同曲において振付を担当している。
一方、1998年より『インターネットアスキー』などでライター業を開始。インターネットやソフトウェア利用法、携帯電話などに関しての執筆活動を行った（共著書として『できるiモード』（インプレス刊））。2000年にはインターネットサービスプロバイダ、ぷららのイメージガールとして広告を飾る。また、1999年からは『ダンスダンスレボリューション』の「達人」としてテレビ・イベントなどに多数出演した。
2005年には第25回浅草サンバカーニバルでサンバガールズに選ばれた酒井莉加・鈴木夏未と3人でSham☆Poo成し、2008年にはいまのまい・高木千代美・三井ちさと・はるかと共に完熟娘。を結成。
以降、いわゆる地下アイドルに近い領域で様々なユニットに参加していた。
エピソード

振りつきで唄うのが好き、ということから推察されるとおり、本人も大の女性アイドルファンである。これまで、BON-BON BLANCOやSHIP、Link Link Linkなどの追っかけをしていたことがある。
ハドソンの携帯ゲーム『ミラクルくえすと』のイメージキャラをつとめ、ゲーム内にもキャラとして登場しているが、その続編ゲームのイメージキャラはBON-BON BLANCOであり、やはりゲームにも登場している。同じプロダクツの、初代のイメキャラが2代めのイメキャラを素で追っかけしていた、という、稀なケースといえよう。
ぷららのイメージガールに抜擢された際は、宣伝企画の会議に自ら参加し、単なるイメージガールにとどまらない活躍をしていた。
出演作品 > テレビ番組

1999年『電撃TVデジタリ餡』（毎日放送）
出演作品 > 映画・オリジナルビデオ作品

1998年『ミニスカ特捜隊L.E.G.S』（大映、日本コロムビア） - コスプレックス2号役
CD作品 > マキシシングル

Go! Go! コスプレ/アニメ・ユーロミックス（東芝EMI、1997年7月16日） - コスプレックスとして
CD作品 > アルバム

収穫祭（R2 RECORDS/エイベックス・マーケティング、2009年6月10日発売） - 真熟娘（完熟娘。）として
雨宮める

雨宮 める（あまみや める、1986年3月6日 - ）は、日本のグラビアアイドル、タレント、レースクイーン、プロ雀士。愛称は、めるてぃ。京都府出身。
早稲田大学法学部卒業。
人物・エピソード

身長160センチ、体重43キロ、バスト85センチ（E-65）、ウエスト54センチ、ヒップ85センチのプロポーションを持つ。
趣味はネイルアート、料理。特技はダンス。
姉が1人いる。
座右の銘は、想像できるものは実現できる。
パチンコウォーカーのイメージガールを務めて以降、パチンコ・パチスロに関わる仕事が多く、現在は「パチンコ必勝ガイド」で連載を持っている。
最高位戦日本プロ麻雀協会45期後期で入会した。
出演 > テレビ・コマーシャル

2009年 カロリ
2010年 スニッカーズ、ヘルシアウォーター
2011年
あさイチ再現VTR（NHK）
たけしのニッポンのミカタ!（テレビ東京）
タモリ倶楽部再現VTR（テレビ朝日）
つながるセブンソラヨミ天気予報（J:COM）
2012年
真夜中のおバカ騒ぎ!（チバテレ・TOKYO MX）
2013年
ケンコバのバコバコテレビコーナー出演（SUN）
人間性カジノ カスベガスバニーガール（KTV）
2021年
真夜中のおバカ騒ぎ!（チバテレ・TOKYO MX）
出演 > イベント

2007年 丸井浴衣ＰＲガール
2008年
雑誌『パチンコウォーカー』イメージガール
石丸電気イベント、アイドルパーク出演
東京アパッチガール
2009年  P-mart.TV-イメージガール
出演 > 映像

2007年 Movie Fullグラビアコンテンツ
素顔の告白（2011年4月）
女体暦（2011年4月）
スーパーナイスバディ
コスプレアイドル学園
東京艶女
混浴気分vol.19~雨宮めるのおもてなし湯けむりツアーガイド
出演 > 音楽活動

『星のオトメ歌劇団』初期メンバー（2009年）
出演 > 紙媒体

2007年 週刊誌SPA!どるばこ
2008年
旅行誌『じゃらん』温泉モデル
『FLASH』袋とじグラビア
『伊勢崎ウォーカー』モデル
2009年
週刊プレイボーイ
サンスポ
日刊現代-＠失礼します
2011年
GALS PARADISE
Chuッ！（ワニブックス）
Hip ＆ Lip（ワニブックス）
出演 > その他

@Nifty公認コスプレイヤー選手権ファイナリスト（2009年）
出演 > テレビ

2009年
スカパーエンタ371『アイ活！』
土曜ワイド劇場
2010年
東京メトロポリタンテレビジョン-千葉テレビ『そこツボ』
スカパーエンタ371『アニコスっちゃお』
2011年
スカパーサイトセブン・パチンコ必勝ガイドpresents『マックス＆ミニ』
2015年
もっと温泉に行こう!!　#64湯野浜温泉編（フジテレビ）
出演 > ネット番組企画

2009年
インターネット番組『それゆけ!テンポザン』レギュラー
公式携帯サイトグラビアコンテンツ
2010年
DMM.comグラビアコンテンツ
Movie Fullグラビアコンテンツ
携帯サイト『ぱちくる』
Ustream番組『撮影なう！』
出演 > 舞台

『桜の下のトリックスター☆』（2009年）
出演 > ラジオ

TOKYO FM『やまだひさしのラジアンリミテッドDX』（2009年）
出演 > レースクイーン

OKADA杯レースクイーン（2009年）
ファイティングガールズ キャットファイト（2011年）
その他イベント、LIVE活動多数
リリース作品

1stDVD『ハックツ美少女 Revolution 雨宮める』（2010年10月21日、GLAD’Z）
デジタル写真集『小悪魔挑発モード』
めるてぃ〜きっす/雨宮める（2011年4月、オルスタックピクチャーズ）
Angel Heart 雨宮める（2011年6月、ヴィーナスコミュニケーションズ）
ファイティングガールズ キャットファイト 雨宮めるVSレディ・エリザベス（2011年6月、バトルショップ）
MIX Fight ＆ images 雨宮める（2011年6月、バトルショップ）
デジタル写真集「下着以上、ヌード未満」（オトナビスタジオ）
飯田水引

飯田水引（いいだみずひき）は、長野県飯田市地方に伝え続けられてきた伝統工芸。水引の全国生産量の70%を占めている。
歴史

平安時代に編纂された『延喜式』に「伊奈郡より草紙献上」とあるのが記録上の初見である。
江戸時代に入ると、飯田では和紙や樽木が「米換算の年貢」に換算されるほどの名産品だった。1672年（寛文12年）、飯田藩主堀親昌が飯田大帳紙を活用した元結の製造を奨励する。1689年（元禄2年）、桜井文七が飯田元結の改良に努め、江戸の芝日陰町に販売店を設けるなど、飯田元結を「文七元結」というブランドにまで高めた。しかし、1871年（明治4年）の断髪令によって元結の需要は激減に減少し、元結を改良した水引の製造が始まった。
昭和時代に入ると、水引の使用が一般的になり、水引細工が地場産業として成長した。1945年（昭和20年）～1955年（昭和30年）には、金封、結納品飾りや鶴亀、松竹梅など立体的製品が作られるようになり、水引の結びや細工、組立の多様化・高度化が進んだ。現代では、全国の70％の水引が飯田水引である。
利用

現在の相撲協会で使用されている力士の大銀髷も飯田元結が使用されている。
1998年の冬季長野オリンピック・長野パラリンピックが長野県で開催された際、パラリンピック入賞者には飯田の水引で作られた月桂冠樹が授与され、参加選手、役員、海外報道関係者にも記念品として水引細工が贈与され、世界に水引の名前が知られるようになった。
関連事項

祝儀・不祝儀
縁起物
祭礼
折り紙（祝儀袋の原型）
シトラスリボン - 水引でも作られたコロナ禍での差別や偏見の防止の啓発運動のシンボルマーク
マラソンレース

「マラソンレース」は、1993年6月10日リリースされた稲垣潤一29枚目のシングル。アルバム『for my DEAREST』よりシングルカット。
収録曲

作詞:秋元康、編曲:萩田光雄
マラソンレース
作曲:谷本新
彼女はBLOOD TYPE B（リアレンジヴァージョン）
作曲：桑村達人
マラソンレース（オリジナル・カラオケ）
川中瀬奈

| かわなか せな川中 瀬奈> プロフィール |
| --- | --- |
性別:  女性
出生地:   日本・東京都
誕生日:  7月13日
血液型:  O型
職業:  声優
事務所:  フリー

声優活動
活動期間:  2009年 - 2013年
ジャンル:  アダルトゲーム、アダルトアニメ
声優：テンプレート | プロジェクト | カテゴリ
川中 瀬奈（かわなか せな、7月13日 - ）は日本の元女性声優。以前はアトリエピーチ（ジュニア）に所属していた。主にアダルトゲームに声をあてている。
人物

桃塾2期生。
子供の時からオタクだったが、自分の職業として声優を意識したのは高校時代から。大学入学後に本格的に声優を目指すことに決め、調査や勉強を始める。毎年コミックマーケットなどに足を運んでいたほか、小説やイラストも描いていた。
声優としてのデビューは、LiLiTHのWebラジオ『マリと春乃の絶対リリス2.5』。パーソナリティが抜けた後にアシスタントとして入り、後に専用のコーナーも作られた。
芸名は音の響きを優先して、さわやかさをイメージしてつけた。
好きな食べ物は豚骨ラーメンとマカロン。新選組、特に土方歳三が好きで、遠出して資料館を巡ったりするという。好きな漫画は『HUNTER×HUNTER』。
出演

太字はメインキャラクター。
出演 > OVA

こえでおしごと! The ANIMATION（2010年、女生徒、桃花）
My妹〜小悪魔なAカップ 下巻「お兄ちゃんに夢中だよ」（2012年、康子ちゃん）
アイドル候補生 stage.1（2013年、亜美）
出演 > アダルトゲーム

揺り籠より天使まで（2011年、ライラ）
12+（2011年、ベディヴィア、ルーカン、学生A）
アルテミスブルー（2011年、今日子、オペレーター、園児A）
オトミミ∞インフィニティー（2011年、獣人の女学生A、島民E）
雪鬼屋温泉記（2011年、ミラ、百花）
処女と魔王とタクティクス（2011年、レイカ・エリノア / ドールマスター）
翠の海 -midori no umi-（2011年、深雪）
ワルキューレロマンツェ 少女騎士物語（2011年、ミアータ・ラッセル）
リア充催眠〜リアルが充実する催眠生活はじめました。〜（2012年、上野ひかり）
虹翼のソレイユ-ⅶ's World-（2012年、スクルド）
にゃんカフェマキアート〜猫がいるカフェのえっち事情〜（2013年、早久美鞠、PoCoたん、しらたま）
出演 > 吹き替え

スノーホワイト・デッド（ナタリー）
Neighbor（ティナ / 女6）
ネクロノス
出演 > ドラマCD

こえでおしごと!
オーディオドラマ第一話（2009年、生徒）
単行本5巻特典ドラマCD（生徒）
単行本8巻特典ドラマCD（2012年、城山絢雨）
単行本9巻限定版特典 ボイスカレンダー（2012年、城山絢雨）
出演 > Webラジオ

マリと春乃の絶対リリス2.5（アシスタントパーソナリティー）
SkyFish・2012エープリルフール企画（pocoたんの声）
出演 > Web番組

きりー＆せなの試してびしょゲー!!（パーソナリティ）
ディスコグラフィ > その他参加楽曲

| 発売日 | 商品名 | 歌 | 楽曲 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2011年6月24日 | 処女と魔王とタクティクス 初回特典CD | 小倉結衣、川中瀬奈 | 「Beautiful Day」 | PCゲーム『処女と魔王とタクティクス』作中歌 |
長押

和室（書院造）の各部名称
長押（なげし）とは、日本建築に見られる部材で、柱を水平方向につなぐもの。鴨居の上から被せたり、柱間を渡せたりするように壁に沿って取り付けられる。
概要

柱同士の上部などを水平方向につなぎ、構造を補強するために、柱の外側から打ち付けられるもの。古代の寺院建築では部材も厚く、本来の構造的な意味合いが強かったため、上級層の住宅にのみ用いられていたが、中世になると庶民住宅でも使用されるようになった。中世以降は、大径材の不足により断面が変化して次第に部材が薄くなったため、構造的な意義は乏しくなり、もっぱら装飾的な部材になった。寺院建築では和様、住宅などでは書院造の特徴になっている。材料は大体が柱と同材であり、特に杉の糸柾などが良材とされる。数奇屋風の部屋では、杉や檜のシボ丸太を割って用いたり、面皮つき磨丸太なども用材にしたりする。
大きさとしては、柱の6~8割程度が最適である。下端の角には大面を取り、外面は柱面から2センチくらい突出して鴨居の上端に吸い付けさせる。上端は厚さ1~1.5センチ程が良いとされる。また、その木口を長押挽という。
床柱と内法長押との納まりには、七分三分の所で切るときと、柱を長押で巻き囲むように四角に包む場合がある。このときに、長押の木口が現れるのを隠すため、床柱に長押の木口隠しの留木を植えておいて、これに長押の端を収めて木口を隠す雛留や、柱を三面から四角に巻き囲むように回して組み付けた留め組である枕捌の工法を用いる。
法隆寺をはじめ奈良時代以降の寺院建築にも使われているが、鎌倉時代に中国から伝わった様式である大仏様、禅宗様では見られないため、和様の特徴になっている。
神社建築でも用いられる。
住宅建築は、『源氏物語絵巻』などに見られる寝殿造にも見られ、書院造では必ず長押を打つ。茶室には用いられないため、その影響を受けた数寄屋造りでは省略される。
現在ではハンガーやフックを手軽に吊るせるように室内に取り付けられた横木になってしまっているが、本来は物を掛けるための部材ではない。
種類

普通、長押と呼んでいる住宅などの和室にあるものは特に内法長押（うちのりなげし）という。長押には他にも様々な種類があるが、その名称は取り付けられている部分で変わる。
柱の最も下にある長押を地覆長押という。特に、書院造り、宮殿、社寺建築などでは縁側外面で柱の足元に地覆長押を使う。
格天井を設ける部屋では、天井の格縁が柱の中心を踏まないことがあると不整頓に見えるため、柱の面を天井の際で縁を切ったように見せるために、柱一本程度の幅で壁面より約2センチ以内で深く欠ぎ取り、柱と天井の取り合わせのところを壁で塗りつぶす。この壁を蟻壁といい、外見上その蟻壁の下に柱の頂を押さえる意味で、蟻壁長押を取り付けて天井と柱との切れ目をつけることがある。内法長押の9割ほどの長さが最適である。
長押の"せい"の大きさは柱寸法を基準として決められることがあり、その8～9割の"せい"を持つものを本長押、6～7割のものを半長押という。
ほかにも、腰長押・上長押・地長押・天井長押・廻縁長押などがある。
起源と発展

長押のもともとは開き戸（板扉、唐戸）をつけるために使われた木材であった。扉の軸を受ける穴が開けられた水平の木材で、建物の柱にあたる部分をくりぬき、外から釘で打ちつけられた。
太い柱に使われる木材が入手困難になると、建物の構造強化のために使われるようになった。この役割としては、柱をつらぬく形で横木を通し構造を補強する貫（ぬき）の技法が発展する鎌倉時代まで使われた。
同時に戸の軸受けとしての役割も、貫に板を打ちつけそこに軸受けの穴をあける藁座（わらざ）とよばれるものに変わった。
その後は装飾としての利用が主となる。貫が柱の中に入るために柱の縦の線が目立つのに対して、柱の上に打ちつける長押は横の線を目立たせるための意匠として使われた。
構造体としての長押は、飛鳥時代末期の神社ではつかわれておらず奈良時代の神社からみられるため、奈良時代を起源とする。
秋庭歌

武満徹（1961年）
『秋庭歌』（しゅうていが、英語:  In An Autumn Garden ）は、武満徹が国立劇場からの委嘱により作曲し1973年に発表した雅楽の作品である。後に5曲が書き加えられ、『秋庭歌』を第4曲とする全6曲の『秋庭歌一具』（しゅうていがいちぐ）として1979年に発表された。武満自身がつけた英語によるタイトルは、『秋庭歌』『秋庭歌一具』のいずれも "In An Autumn Garden" であり、両者は区別されていない。
武満は1960年代以降、『ノヴェンバー・ステップス』（1967年）など和楽器を用いた作品を書いていたが、雅楽として作曲したのは『秋庭歌』と『秋庭歌一具』の2作品のみである。この2作品はいずれも繰り返し演奏されて国の内外で広く知られており、現代雅楽の古典と見なされている。
『秋庭歌』が作曲された1973年から『秋庭歌一具』が作曲された1979年にかけての時期は、武満の音楽が前衛的な作風から、旋律や調性を強く打ち出した晩年の作風に変わる転換期に重なっている。
『秋庭歌』 > 国立劇場の委嘱

開場したばかりの国立劇場（本館）が1966年に開始した「雅楽公演」は、雅楽を宮中や寺社の儀式のための音楽から一般の聴衆のための芸術音楽へと変化させる第一歩となった。しかし、初年度は物珍しさもあって多くの観客を集めたものの、2年目以降は観客数が激減し早くも存続の危機を迎えた。この状況に、国立劇場のプロデューサーであった木戸敏郎は雅楽の活性化が不可欠であると考え、一つの取り組みとして外部の作曲家に新しい雅楽作品を委嘱することを発案した。雅楽公演において演奏を担当していた宮内庁式部職楽部 では新作に取り組むことの是非をめぐって論争となったが、安倍季厳楽長が新作雅楽の演奏を決断し、1970年の国立劇場第9回雅楽公演において初の委嘱作品である黛敏郎の『昭和天平楽』（しょうわてんぴょうらく）が演奏された。
木戸はこれに続く二作目の新曲を、『地平線のドーリア』（1966年）の作曲者である武満徹に委嘱することにした。アメリカのクーセヴィツキー財団からの委嘱により書かれた『地平線のドーリア』は17名の弦楽器奏者のための作品であるが、雅楽や舞楽を念頭に置いて作曲したと武満自身が述べている通り、曲中では笙や鞨鼓（かっこ）の音を想起させる響きを聞くことができる。木戸はこの作品によって、武満が新作雅楽の作曲者としてふさわしいと判断した。
なお、武満が雅楽の実演に初めて接したのは1961年10月6日に宮内庁で行われた公開演奏を聞いた時であり、その時に雅楽から受けた印象を「音がたちのぼる」と形容し、そのような印象を与えている秘密は笙の音にあるのではないかと分析している。
『秋庭歌』 > 作曲の経過と初演

武満には雅楽に親しみを感じていた一方で天皇制に対する拘りから宮中の音楽である雅楽を作曲することには抵抗感があったが、「この魅惑的な素材を一枚の鏡として自分を映してみたい」という考えに至った。また、雅楽で使われる様々な楽器を知るチャンスという実利的な思惑もあって国立劇場からの委嘱を引き受けた。なお、武満は1960年代には主に映画や劇音楽の分野で琵琶や尺八などの和楽器を使っており、雅楽の楽器も『源氏物語』（1965年）や『源義経』（1966年）の中で既に用いている。
武満は宮内庁の楽師の元を何度か訪れて奏法を研究した。武満自身は自らの雅楽作品について「格別の試みはない」と述べているものの、実際には龍笛（りゅうてき）と高麗笛（こまぶえ）を一緒に演奏させることや、箏（そう）の奏者が左手で音程を操作する「押し手」を使うこと、普段は使われない篳篥（ひちりき）の低音域を使うことなど、雅楽の演奏に関するタブーに挑戦している。
国立劇場の委嘱は1972年の公演で初演することを見越してのものだったが、武満の作曲は予定した年には間に合わず一年遅れの1973年10月に完成した。曲のタイトルについては、武満は欧文による "In an Autumn Garden" しか考えておらず、木戸が雅楽の古典曲『春庭歌』に因んで『秋庭歌』という邦題を付けた。
『秋庭歌』は普段から雅楽になじみの薄い人にとっては雅楽の古典曲のように聞こえる曲であるが、初演を担当した宮内庁式部職楽部の楽師たちは、微分音の指定すらある五線譜での演奏に加え、伝統的な雅楽にはないオーケストレーションや慣れないフレーズ、ハーモニーなどに困惑した。
曲の完成から半月後の1973年10月30日、国立劇場第15回雅楽公演において初演が行われ大きな成功を収めた。また、翌1974年には宮内庁式部職楽部による『秋庭歌』を収録したレコードが音楽之友社主催のレコード・アカデミー賞（特別部門／日本人作品）を受賞している。
『秋庭歌』 > 楽器編成

武満は『地平線のドーリア』を意識しながら『秋庭歌』を作曲したと述べている。この2つの作品はいずれもドリア旋法を基礎として書かれており17人の奏者によって演奏される。また、奏者を2つのグループに分け、それぞれ舞台の前方と後方に配置することで独特なエコーのような効果を生み出している点も共通している。『秋庭歌』の場合は前に9人、後に8人の奏者が配置され、2つのグループはそれぞれ「秋庭」、「木魂」と称される。編成は以下のとおりである。
秋庭（舞台前方）
木魂（舞台後方）
『秋庭歌』 > 曲の構成

武満は『秋庭歌』を「音と自然との交わり、音（四季）の移り変わり、そして失われて行く自然への挽歌」であるとしており、初演に携わった雅楽師の芝祐靖は、武満が初秋から初冬にかけての季節の移ろいを五行思想に即して表現しているのだと解釈している。なお、五行思想に基づく季節と音との対応については表を参照。
| 五行 | 季節 | 音 | 調子 |
| --- | --- | --- | --- |
| 木 | 春 | ト (G) | 双調（そうじょう） |
| 火 | 夏 | イ (A) | 黄鐘調（おうしきちょう） |
| 土 | (土用) | ニ (D) | 壱越調（いちこつちょう） |
| 金 | 秋 | ホ (E) | 平調（ひょうじょう） |
| 水 | 冬 | ロ (H) | 盤渉調（ばんしきちょう） |

『秋庭歌』はホ音（五行思想では秋の音）で始まる短い主旋律を龍笛が静かに奏でて開始される。間もなく他の楽器がエコーのように主旋律の断片を繰り返し、笙が加わる。様々な音が複雑にずれ合いながら、繊細で緻密に展開されていく。芝は冒頭部分のイメージを初秋の朝の情景になぞらえている。
やがて箏と琵琶の二重奏による推移部分を経て、龍笛・高麗笛が奏する短い動機の繰り返しに他の楽器が次々と加わり、混沌とした刺激的な音響となる。芝はこの部分を「風雨の激しい嵐の場面」に見立てている。この「嵐」がおさまると高麗笛が旋律を奏で、太鼓・鉦鼓がゆったりとした「八多良拍子（夜多羅拍子、やたらびょうし）」を思わせる5拍子のリズムで伴奏する。拍節に乗せて音楽は華麗な盛り上がりを見せ、芝が言うところの「色とりどりの錦秋」のようなクライマックスを形づくる。
この部分が静まるとコーダとなる。笙の響きを背景として、高麗笛と龍笛、篳篥が ロ音 （五行思想では冬の音）を奏で、最後に箏が ト音 （五行思想では春の音）を1音ポツンとならし、余韻のうちに曲を閉じる。最後の箏の音について、芝は「寒々とした梢に小さな蕾み［春の気配］のあることと、厳しい冬の先にある春を暗示したもの」と解釈している。
『秋庭歌』 > 旋律への回帰

武満は、前衛的な手法による作品を生み出していた1960年代には旋律の使用を避けていた。こうした傾向は1970年代初頭の『クロッシング』（1970年）や『カシオペア』（1971年）などの作品にも見られるが、1973年に書かれた『秋庭歌』には明確に聴き取ることができる旋律があり、それが反復して使われている。1975年に武満が高橋悠治と行った対談において、作品に再び旋律を用いようとしていると語っているとおり、『ジティマルヤ』（1974年）、『カトレーン』（1975年）、『鳥は星型の庭に降りる』（1977年）、『遠い呼び声の彼方へ!』（1980年）など『秋庭歌』以降に書かれた作品では旋律が音楽の核として扱われており、『秋庭歌』は調性や旋律が明確に聞き取れる晩年の作風へと変化する端緒となった作品と言える。
『秋庭歌』 > 他の作品への影響

『秋庭歌』の翌年に作曲された10人の金管楽器奏者のための『ガーデン・レイン』（1974年）は、『地平線のドーリア』や『秋庭歌』と同様に、2群に分けた奏者をステージの前後に配置して演奏される。また、笙に近い和音が使われており、武満作品の研究家であるピーター・バートは、『ガーデン・レイン』を『秋庭歌』に似た特徴をもつ作品であると指摘している。
また、武満が音楽を担当した映画『天平の甍』（1980年）では『秋庭歌』が使用されており、1992年に作曲した、笙とオーケストラのための作品『セレモニアル』では『秋庭歌』の旋律が素材の一部として使われている。「秋に寄せる頌歌」という意味の "An Autumn Ode" という副題を持つ『セレモニアル』は、同年9月に行われた第1回サイトウ・キネン・フェスティバル松本のオープニングのために作曲された作品である。
『秋庭歌一具』 > 概要

『秋庭歌』は、1976年に行われた宮内庁楽部の海外公演において、ドイツ、イタリア、フランス、イギリスで披露され大喝采を浴びた。同じ公演で演奏された雅楽の古典曲への拍手がまばらであったのに対し『秋庭歌』が海外の聴衆に受けたことに木戸は驚き、武満に再度の委嘱を行った。
武満は『秋庭歌』の前後に新しく5曲を書き加え『秋庭歌一具』とした。『秋庭歌一具』は、第1曲「参音声」（まいりおんじょう、Strophe ）、第2曲「吹渡」（ふきわたし、EchoⅠ）、第3曲「塩梅」（えんばい、Melisma ）、第4曲「秋庭歌」（しゅうていが、In An Autumn Garden ）、第5曲「吹渡二段」（ふきわたしにだん、EchoⅡ ）、第6曲「退出音声」（まかでおんじょう、Antistrope ）の6曲からなり、ストロフに始まりアンティストロフで終わる古代ギリシャの頌歌にならって構成されている。演奏時間は約50分に及び、武満の作品としては長大な部類に入る。また、編成も拡大されて奏者は17人から29人に増員された。なお、各曲の日本語によるタイトルは今回も木戸によって付けられている。
『秋庭歌一具』は、1979年9月28日、国立劇場第26回雅楽公演において東京楽所（とうきょうがくそ）により初演され、その後、新作雅楽としては異例の多さで再演されている。
なお、前述のとおり武満は1960年代以降、様々な和楽器を用いた楽曲を創作してきたが、その試みは『秋庭歌一具』の完成をもって一区切りとなり、1992年に笙を用いた『セレモニアル』を作曲したことを例外として、1980年代以降の作品では和楽器から離れることになる。
『秋庭歌一具』 > 楽器編成

前述の通り演奏者は29人となり、武満が雅楽において特に重視する笙については9人にまで拡充された。元々の『秋庭歌』の2つのグループに加え、新たに客席の左右に「木魂群2」「木魂群3」というグループが置かれ、合わせて4つのグループに分かれて演奏される。編成は以下のとおりである。
グループA 「秋庭」 舞台中央 9名
グループA' 「木魂群1」 舞台後方 8名
グループB 「木魂群2」 客席左 6名
グループC 「木魂群3」客席右 6名
ただし、第4曲「秋庭歌」だけは元のとおり17人、2グループ（秋庭と木魂群1）で演奏される。
『秋庭歌一具』 > 曲の構成

作曲期間が10年近くに及ぶことから作風には幅が見られる。早くに書かれた第4曲「秋庭歌」が所謂「現代音楽」的な響きを持っているのに対し、他の5曲には後期の作風に通じるロマンチックな響きも見られる。
曲全体は「ゆるやかなシンメトリー」で構成されており、第1曲（Strophe ）と第6曲（Antistrope ）、第2曲（EchoⅠ）と第5曲（EchoⅡ ）は、欧文のタイトルだけでなく音楽的にも関連づけられている。また、第4曲の旋律が第2曲に、第2曲の旋律が第3曲にそれぞれ変容した形で用いられるなど、いくつかの素材が複数の曲にまたがって使われている。
こうした楽曲の構成は、回遊式庭園を歩む際に、時間の経過とともに木や石などの見え方が変化し、最後には再び出発点に戻ってくることから武満がヒントを得たものであり  、1960年代の『アーク』に代表される。武満の創作における「庭」の隠喩は書法を変化させながら、『秋庭歌一具』以降の『夢窓』（1985年）、『ファンタズマ/カントス』（1991年）などの作品に引き継がれることとなる。
『秋庭歌一具』 > 曲の構成 > 第1曲「参音声」（Strophe ）

全曲の導入部であり、ここで提示される諸要素が全曲で変奏・変容される。「静かで晴朗に」と指定された冒頭では木鉦の音がA、B、C 3つのグループで木魂し、その響きは日本庭園の鹿威しや森の奥で木に斧を入れる音を想起させる。笙の響きを背景に龍笛と篳篥が主要動機を奏で、やがて8小節の主旋律が姿を現す。主旋律は各グループによるずれを生じながら展開し、冒頭の木鉦の音が回帰して終わる。
『秋庭歌一具』 > 曲の構成 > 第2曲「吹渡」（EchoⅠ）

武満が付けた欧文タイトル「エコー」のとおり、冒頭の呼び交わす小鳥の声のような動機が各グループの笛や篳篥に吹き渡され木魂のように拡がっていく。全6曲中で最も短い。
『秋庭歌一具』 > 曲の構成 > 第3曲「塩梅」（Melisma ）

欧文タイトルの「メリスマ」とは、日本の民謡や中近東諸国の民謡に見られるような、歌詞の一つの音節を複数の音の間で微妙に揺らしながら歌う様式を指し、木戸による邦題「塩梅」（えんばい）は、篳篥奏者が、息づかいや唇の位置を操作して音の高さを微妙に変える奏法を指している。太鼓の音で始まり、管楽器のソロやユニゾンによって微分音的・メリスマ的な旋律が奏でられ複雑に展開される。雅楽の源流である中近東の音楽を喚起させるユニークな楽章である。曲の末尾では美しい和音に続き、鞨鼓・太鼓の音が次の「秋庭歌」を誘い出す。
『秋庭歌一具』 > 曲の構成 > 第4曲「秋庭歌」（In An Autumn Garden ）

編成は最も小さいが、元々独立した曲であり長大で緻密な構成を持つ楽章である。『秋庭歌一具』が初演された際には、この楽章のみ舞がつけられていた。
『秋庭歌一具』 > 曲の構成 > 第5曲「吹渡二段」（EchoⅡ ）

琵琶と箏の短い前奏の後、笙のソロとなり、各楽器に旋律が吹き渡され展開される。終盤では、木鉦の響きとともに、第2曲の冒頭に登場した「小鳥の声」が現れる。
『秋庭歌一具』 > 曲の構成 > 第6曲「退出音声」（Antistrope ）

第1曲「ストロフ」に応答する楽章。太鼓による「 3 + 2 + 3 」の8拍子の拍節に管楽器群が対比的に旋律を絡ませる。箏のソロ、鞨鼓の連打を経て、第1曲後半の高麗笛と龍笛の二重奏、第1曲冒頭の木鉦の響きが再現され、静かに消えていく。
『秋庭歌一具』 > 演奏時間

演奏時間は演奏団体によって差がある。参考としてCD化されている3種類の演奏について各曲の演奏時間を示す（①は『秋庭歌』のみ）。なお、「計」の数値は各曲の演奏時間を単純に合計したものである。また、②③についてはCDライナーノートに記された時間であり再生機器で表示される数値との間には誤差がある。
| No>  | 演奏団体 | 1> 参音声 | 2> 吹渡 | 3> 塩梅 | 4> 秋庭歌 | 5> 吹渡二段 | 6> 退出音声 | 計 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| ① | 宮内庁式部職楽部（1974年） | - | - | - | 16'00 | - | - | - |
| ② | 東京楽所（1980年） | 7'16 | 4'16 | 5'57 | 14'20 | 5'47 | 5'42 | 43'18 |
| ③ | 伶楽舎（2001年） | 9'04 | 4'44 | 7'23 | 17'24 | 5'51 | 6'40 | 51'06 |
芝祐靖と『秋庭歌』

800年以上続く雅楽の家系に生まれ宮内庁の楽師となった芝祐靖（しば すけやす）は、龍笛奏者として『秋庭歌』の初演やその後の海外公演に携わったが、それまでの無表情に淡々と演奏される雅楽と違う音楽の在り方に衝撃を受けるとともに、作品の奥深さに魅了された。
作曲家でもあった芝は1979年に、雅楽の演奏団体である十二音会から新作雅楽の委嘱を受けると、その頃初演に向けて練習していた『秋庭歌一具』のような作品を書きたいと思い、7曲からなる組曲『招杜羅紫苑』（しょうとらしおん）を作曲した（1980年完成）。
芝はさらに1984年、49歳の時に宮内庁楽部を退官し、翌1985年には『秋庭歌』のより良い演奏を目指して笙の宮田まゆみ、篳篥の八百谷啓ら民間の有志とともに伶楽舎を設立した。芝自身が述べているように、『秋庭歌』という作品は一人の楽師の人生を大きく変えることになった。
芝が音楽監督を務める伶楽舎が実際に『秋庭歌』を演奏するまでには約10年の歳月を要したが、1994年9月の八ヶ岳高原音楽祭での演奏を皮切りとして、明治神宮宝物館前広場（1995年10月）、 タングルウッド音楽祭及びニューヨークのリンカーンセンター（1996年7月）など、伶楽舎は内外で数多く『秋庭歌一具』を再演した。伶楽舎による『秋庭歌一具』の演奏には定評があり、2001年5月8日にサントリーホールにおいて行った自主演奏会「武満徹の音楽 『秋庭歌一具』」は同年度の中島健蔵音楽賞特別賞を受賞し、演奏会に先立ってサントリーホールでセッション録音されたCDは、2002年度（第57回）文化庁芸術祭レコード部門優秀賞を受賞した。また、2016年11月に行った「伶楽舎第13回雅楽演奏会～武満徹 秋庭歌一具」はサントリー芸術財団の第16回佐治敬三賞を受賞している。
木戸敏郎
笙
龍笛
伝統的な雅楽の演奏
京都・西芳寺の日本庭園。武満は1962年夏にここを訪れている。
芝祐靖（1935年 - 2019年）
飯島村 (茨城県)

| いいじまむら 飯島村 |
| --- | --- |
廃止日:  1955年3月1日
廃止理由:  新設合併 岩井町、飯島村、七郷村、七重村、長須村、神大実村、弓馬田村、中川村 → 岩井町
現在の自治体:  坂東市
廃止時点のデータ
国:   日本
地方:  関東地方
都道府県:  茨城県
郡:  猿島郡
市町村コード:  なし（導入前に廃止）
隣接自治体:  神大実村，弓馬田村，沓掛町，石下町，水海道市
飯島村役場
所在地:  茨城県猿島郡飯島村
座標:  北緯36度03分47秒 東経139度55分24秒﻿ / ﻿北緯36.06294度 東経139.92333度﻿ / 36.06294; 139.92333﻿ (飯島村)座標: 北緯36度03分47秒 東経139度55分24秒﻿ / ﻿北緯36.06294度 東経139.92333度﻿ / 36.06294; 139.92333﻿ (飯島村)
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飯島村（いいじまむら）は茨城県猿島郡にかつて存在した村である。現在の茨城県坂東市の東部に位置する。
歴史

1889年（明治22年）4月1日 - 町村制施行により、勘助新田・幸田村新田・猫実村新田・神田山新田・大口村新田・大馬新田・庄右衛門新田・平八新田が合併し猿島郡飯島村が成立する。
1955年（昭和30年）3月1日 - 岩井町・七郷村・神大実村・中川村・弓馬田村・長須村・七重村と合併し、改めて岩井町が発足。同日飯島村廃止。
概要

1955年の飯島村消滅後も『飯島』という地名は残っており、現在でも坂東市立飯島小学校に地名を残しているほか、一般的に飯島小区内は飯島地区と呼ばれる。
飯田永太

飯田 永太（いいだ えいた、1953年9月24日 - ）は、株式会社テンアライド代表取締役社長。
人物

東京都出身。父は、居酒屋チェーン「天狗」のテンアライドを創業した飯田保。
成蹊中学校・高等学校、成蹊大学経済学部を卒業後、1976年に東京海上火災保険（現・東京海上日動火災保険）へ入社。
1978年にテンアライド株式会社へ転じ、1988年に同社代表取締役社長に就任した。
略歴

1976年3月 - 成蹊大学経済学部卒業。
1976年4月 - 東京海上火災保険株式会社（現・東京海上日動火災保険株式会社）入社
1978年10月 - テンアライド株式会社入社
1979年2月 - 同社取締役
1985年6月 - 同社常務取締役
1987年10月 - 同社取締役副社長
1988年6月 - 同社代表取締役社長
1988年8月 - テンワールドトレーディング株式会社取締役
1990年12月 - 株式会社桃桃代表取締役社長
2005年9月 - 株式会社永幸代表取締役社長、テンワールドトレーディング株式会社代表取締役社長
親族

祖父：飯田紋治郎（酒卸問屋・株式会社岡永元社長）
大叔父：飯田耕作（英語学者・神奈川大学学長）
父：飯田保（居酒屋チェーン「天狗」のテンアライド創業者）
伯父：飯田博（酒卸問屋・株式会社岡永会長、日本名門酒会最高顧問）
叔父：飯田勧（スーパーマーケット・オーケー創業者）
叔父：飯田亮（セコム創業者）
秋谷郁甫

| あきや いくほ 秋谷 郁甫 |
| --- | --- |
生年月日:   (2004-02-11) 2004年2月11日（20歳）
出身地:   日本・神奈川県横浜市
身長:  183cm
血液型:  A型
職業:  俳優
ジャンル:  映画・テレビドラマ・CM
活動期間:  2020年 -
事務所:  トライストーン・エンタテイメント
公式サイト:  プロフィール
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秋谷 郁甫（あきや いくほ、2004年2月11日 - ）は、日本の俳優。横浜市出身。トライストーン・エンタテイメント所属。
略歴

2019年、トライストーン常時オーディションに母親が応募。同年、研修生になる。
2020年、トライストーン所属俳優になる。同年10月、テレビ朝日　土曜ナイトドラマ「先生を消す方程式。」伊吹命役で俳優デビュー。
人物

空手初段（黒帯）、書道三段、中高テニス部、水泳4種目。
資格:普通自動車免許(AT限定)  普通自動二輪免許
出演 > テレビドラマ

「先生を消す方程式。」（2020年10月31日、テレビ朝日） - 伊吹命 役
24時間テレビ44 ドラマスペシャル「生徒が人生をやり直せる学校」（2021年8月21日、日本テレビ） - 小泉郁甫 役
「金田一少年の事件簿」（2022年4月24日 第1話、日本テレビ）
ドラマストリーム「階段下のゴッホ」（2022年9月21日 - 11月9日、TBS） - 早川草介 役
「5分後に意外な結末 失敗したキューピッド」（2022年10月13日、ytv） - 結城春馬 役
「真夏のシンデレラ」（2023年7月24日 第3話・7月31日 第4話、8月28日 第8話、フジテレビ） - 大倉智紀 役
「Eye Love You」（2024年1月23日 第1話・3月5日 第7話、TBS） - 慶太 役
連続ドラマW-30「白暮のクロニクル」（2024年4月12日 第7話、WOWOW） - 伏木聡 役
出演 > 配信ドラマ

「離婚しようよ」（2023年6月22日、Netflix） - 佐藤真 役
「ワンダーハッチ-空飛ぶ竜の島-」（2023年12月20日、Disney+） - ナギのクラスメイト 役
出演 > 映画

「大名倒産」  （2023年6月23日、松竹） - 黒田市ノ進 役
「余命一年の僕が、余命半年の君と出会った話。」（2024年6月27日、Netflix） - 村井翔太 役
「ブルーピリオド」（2024年8月9日、ワーナー・ブラザース映画） - 橋田悠 役
出演 > 配信映画

「余命一年の僕が、余命半年の君と出会った話。」（2024年6月27日、Netflix）
出演 > CM

代々木ゼミナール（2022年2月 - 2023年2月）
アサヒ飲料「ほっとカルピス」（2023年12月 - ）
出演 > MV

GReeeeN 「SONG 4 U」（2022年12月21日 - ） - 結九二三 役
出演 > etc

サンスポ「ギュウっと特上男子」 (2021年1月28日）
トライストーンTV
大月れみ

大月 れみ（おおつき れみ、11月21日- ）は、富山県生まれの競技麻雀のプロ雀士。日本プロ麻雀連盟所属。団体内の段位は三段。
経歴・人物

キャッチコピーは「れみぱん　あんぱん　顔ぱんぱん」
近代麻雀によるアンケート投票で９位に入り【麻雀最強戦2024出場枠争奪戦】出場。
略歴

・麻雀最強戦2018最強戦ガールズ東日本担当
・龍龍チャンネル公式アンバサダー
・DVD『バビィの麻雀キャンプ』
・連盟ch『ヒカル！クレイジーパジャマSOS』アシスタント
・連盟ch『実況トトロンスタジアム』実況
・連盟ch『インターネット麻雀選手権決勝』実況
・連盟ch『FocusM』実況
マラソン人生

| ダイハツコメディ マラソン人生 |
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ジャンル:  コメディ番組
脚本:  名和青朗
演出:  丹波茂久
出演者:  森川信 渥美清 朝丘雪路
製作
制作:  フジテレビ

放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 1962年1月3日 - 1962年7月4日
放送時間: 水曜 19:00 - 19:30
放送分: 30分
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『ダイハツコメディ マラソン人生』（ダイハツコメディ マラソンじんせい）は、1962年1月3日から同年7月4日までフジテレビ系列局で放送されていたフジテレビ製作のコメディ番組である。ダイハツ工業の一社提供。放送時間は毎週水曜 19:00 - 19:30 （日本標準時）。
概要

『セールスマン水滸伝』に続くフジテレビのダイハツコメディ第2弾。政治家を夢見ていた山本勘助、自称薩摩隼人の伊集院大五郎、やり手で美人の富士山さくらが、山本の経営するコンサルタント会社を舞台にコメディを繰り広げていた。
出演者

山本勘助：森川信
伊集院大五郎：渥美清
富士山さくら：朝丘雪路
ほか
スタッフ

脚本：名和青朗
演出：丹波茂久
参考：テレビドラマデータベース[どれ?]
ブルーサーマル -青凪大学体育会航空部-

| ブルーサーマル -青凪大学体育会航空部- |
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ジャンル: スポーツ漫画、学園漫画
漫画
作者: 小沢かな
出版社: 新潮社
掲載誌: 月刊コミック@バンチ
レーベル: BUNCH COMICS
発表号: 2015年6月号 - 2018年1月号
発表期間: 2015年4月21日 - 2017年11月21日
巻数: 全5巻
話数: 全27話
漫画：ブルーサーマル FIRST FLIGHT
作者: 小沢かな
出版社: LINE Digital Frontier
掲載サイト: LINEマンガ
発表期間: 2021年11月20日 - 2022年1月
巻数: 全1巻
話数: 全5話
映画：ブルーサーマルVR-はじまりの空-
原作: 小沢かな
監督: 上田慎一郎
脚本: 上田慎一郎
制作: ダブ
製作: 埼玉県 SKIPシティ彩の国ビジュアルプラザ
配給: VR THEATER、VR CRUISE
封切日: 2018年7月5日
上映時間: 約12分
その他: VR映像作品
映画：ブルーサーマル
原作: 小沢かな
監督: 橘正紀
脚本: 橘正紀、高橋ナツコ
キャラクターデザイン: 谷野美穂
音楽: 海田庄吾
制作: テレコム・アニメーションフィルム
製作: 「ブルーサーマル」 製作委員会
配給: 東映
封切日: 2022年3月4日
上映時間: 
テンプレート - ノート
プロジェクト: 漫画、映画、アニメ
ポータル: 漫画、映画、アニメ
『ブルーサーマル -青凪大学体育会航空部-』（ブルーサーマル あおなぎだいがくたいいくかいこうくうぶ）は、小沢かなによる日本の漫画作品。『月刊コミック@バンチ』（新潮社）にて、2015年6月号から2018年1月号まで連載された。
埼玉県熊谷市にある妻沼滑空場を舞台に、大学の航空部を描いた作品。タイトルの「ブルーサーマル」とはスカイスポーツ用語で「雲などを伴わず、目に見えない上昇気流」の意。連載中には、同市の権田酒造や秩父鉄道などとのコラボ企画や熊谷市報の表紙を飾るなど地域おこしに用いられた。また、VR映像の作品も登場した。本作は5巻が駆け足展開で終わっており、最後に第一部完という文字が出ている。
2021年11月20日より本作の前日譚となる『ブルーサーマル FIRST FLIGHT』を『LINEマンガ』（LINE Digital Frontier）にて、限定先行配信で連載開始。倉持の恋愛が描かれている。『月刊コミックバンチ』2022年4月号では、読み切り『ブルーサーマル -青い約束-』が掲載された。
作品背景

作者の小沢は大学進学前から少女漫画家として活動し、大学在学時は体育会の航空部にも所属した。卒業後は当時の経験を活かしグライダーの漫画を手掛けたいと考えていたが、一方で漫画家として行き詰まりを感じていた。そこで、これが最後と思い師匠にあたるうめ（小沢高広、妹尾朝子）に相談したところ、「それは是非描いてからにしろ」と後押しされる形で、編集部に企画を持ち込み、3年の構想期間を経て連載に至った。
当初のプロットの段階では、入部から練習の模様をこつこつと描くような玄人向きの内容だったが、読者に受け入れやすいようにフィクションを織り交ぜる形に変更された。小沢によれば、主人公の都留たまきがグライダーを始めるきっかけになったエピソードを描く際、フィクションを織り交ぜる（ひょんなことからグライダーを破損させる事件を起こす）ことには抵抗感があったといい、第1話を読んだ航空部の部員から実際にお叱りを受けたと語っている。なお、第1話から主人公がグライダーで空を飛ぶまでを描いた点について、当時の担当編集者は「主人公がグライダーで初めて空を飛ぶところまでを描かないと読者が入り込めないと思ったからです」と語っており、第1話の読者アンケートは1位を獲得したという。
また、主人公についても当初は「才能のない子が頑張る」努力型として描く希望があったが、「マイナースポーツで主人公が悩んじゃったら読んでもらえない」と助言を受けたため天才型として描くことになった。そのため主人公は作者とは離れた存在となってしまったが、4巻以降はライバルや裏方といった周囲の人々にも焦点を当てる形となり、2017年のインタビューでは「航空部員だけどパイロットとして飛ぶのではなく、いろんな事情があって裏方専門の人もいますが、そういう人は実際にいます。全員を描ききるまで連載を続けていきたいですね」との希望を語っていた。
あらすじ

長崎県出身の都留たまきが青凪大学に入学するところから話が始まる。たまきは高校時代にはバレーボールに熱心に打ち込んでいたが、2年生の時に告白した際に「体育会系女子は恥ずかしい」とフラれたことがきっかけで、大学では脱体育会系女子を目指してテニスサークルに体験参加する。
その最中、グライダーを移送していた体育会航空部の空知大介に誤ってテニスボールをぶつけ、グライダーを破損させてしまう。主将の倉持潤からグライダーの修理費200万円を請求されるが支払えないため、航空部に雑用係として入部することになる。たまきは雑用係として河川敷を走り回っていたが、倉持の気まぐれで彼の操縦するグライダーに同乗することになり、一面に広がる空の青さに引き込まれるのだった。
登場人物

演の項はVR映画版の俳優、声の項は劇場アニメ版の声優。
書誌情報

小沢かな 『ブルーサーマル -青凪大学体育会航空部-』 新潮社〈BUNCH COMICS〉、全5巻
2015年9月9日発売、ISBN 978-4-10-771840-2
2016年4月9日発売、ISBN 978-4-10-771886-0
2016年9月9日発売、ISBN 978-4-10-771915-7
2017年5月9日発売、ISBN 978-4-10-771978-2
2018年2月9日発売、ISBN 978-4-10-772049-8
小沢かな 『ブルーサーマル FIRST FLIGHT』 新潮社 〈BUNCH COMICS〉、全1巻
2022年2月9日発売、ISBN 978-4-10-772464-9
書誌情報 > 単行本未収録作品

ブルーサーマル -青い約束-（『月刊コミック@バンチ』2022年4月号）