stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
鈴木百年
略伝

赤穂出身の儒学者・天文・易学者だった鈴木星海（図書）の子として、京都で生まれる。図書は文人画も嗜み、儒学と文人画両方の部門で『平安人物志』の常連になるほどだった。学者の子として儒学の教養を身に付け、山田梅東に師事して漢詩を学ぶ。一方で10歳頃から絵が器用で、父が天文学に必要な地球図などの図を百年に写させると上手に模写したという。こうした経緯からか、14歳頃から父から百年の号を与えられて、絵師としての修行を積むことになる。絵は父が土御門家に出仕した関係で交流のあった岸岱や岸連山に教わったとされるが、正式に入門したわけではなく基本的に独学だった。彩色法も土佐家に手伝いに行って覚えたという。特に与謝蕪村や呉春を好み、小田海僊や日根対山を学び、大西椿年に私淑した。京都市立芸術大学芸術資料館にある百年の粉本には、中国絵画や蕪村の俳画・南画の模写、円山派の写生図などを広く学んだ跡が見える。更に各地を遍歴し、実景の写生や古画の模写をして画技を磨いた。14歳から16歳にかけて父の実家の赤穂で、医師の中島意庵に師事している。その後も赤穂にはしばしば赴いたため、当地には百年の作品がよく残っている。
百年の画業は早くから評価され、15歳で『古方薬品考』という本草書に大家に肩を並べて挿図を手掛けている。19歳で御堂御殿の杉戸絵と御所から進呈された屏風絵を描いている。20歳で『皇都書画人名録』に、25歳で『平安人物志』に掲載されている。京都の絵師は、禁門の変による戦火でパトロンが被害を被ったためあまり振るわなくなる一方、百年のパトロンは被害を受けなかったため順調に画名を伸ばしていった。明治初期の文人画流行期も、持ち前の詩文や漢文学の教養を活かした文人画を多く描いて乗り切った。明治13年（1880年）京都府画学校開校に伴い、幸野楳嶺と共に北宗画の副教員に任命されるが、半月で退任している。百年の性格は、温和・理性的で、自らは文人でもあるという意識があり、富岡鉄斎、江馬天江、頼支峰、山中信天翁などの文人たちと交流した。詩作の他に狂歌も好み、晩年には狂歌を交えた手紙を方方に書き送っている。
還暦を迎えた明治20年（1887年）頃から各地を遊歴、明治23年（1890年）6月東京に移る。翌年、親交のあった平福穂庵を追悼する秋田伝神画会に出席するため、菅原白龍や畑仙齢と共に秋田へ赴いた帰路、病に罹り東京都下谷区池之端で64歳で没した。息子の松年によって一心院に妻・春香と三男・萬年と共に眠っている。百年の墓前の石には硯が穿ってあり、松年が墓参の度に墨をすって短冊に松竹梅の絵を描き、献花代わりに供えたという。
弟子と画風

長男に鈴木松年、次男に鈴木百翠、三男に鈴木万年（鈴木萬年）がおり、何れも絵師となった。また、妻の春香も絵師だったという。門下に今尾景年、久保田米僊、畑仙齢に松年を加えた百年四天王をはじめ、桜井百嶺、伊澤鶴年、徳美友仙ら、服部木仙、草野龍雲、西村秀岳、山岡墨仙、松田霞城、山田永年らがおり、幕末明治の京都画壇に一大勢力を形成した。なお、百年は弟子に対して細かく教える方ではなく、画風も各人好きな絵を描かせたという。
諸画派を折衷し一家を成したが、四条派風の作品もあるものの、南画風がやや強い。百年自身自らの資質を冷静に判断していたらしく、松年に「自分は画によって一家をなしたが、これは素人が凝り固まったようなものだ、おまえの代でようやく玄人といえるようになった。」とやや自虐的とも言える言葉を残している。
作品

| 作品名 | 技法 | 形状・員数 | 寸法（縦x横cm） | 所有者 | 年代 | 款記・印章 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 唐人物図屏風 | 紙本墨画淡彩 | 二曲一双 | 各154.3x171.5 | 赤穂市立美術工芸館田淵記念館寄託 | 1860年（万延元年） |  |  |
| 溪邨春景図 | 絹本著色 | 1幅 | 111.1x57.8 | グリフィス＆パトリシア・ウェイコレクション（シアトル美術館寄託） | 1861年（文久元年） | 款記「百年」/「世壽」白文方印・「百年」朱文長方印 |  |
| 秋胡妻桑摘図 | 絹本著色 | 1幅 |  | 個人（京都国立博物館寄託） | 1861年（文久元年） |  |  |
| 雨中田植図 | 絹本墨画淡彩 | 1幅 | 139.7x56.7 | 大英博物館 | 1866年（慶応2年） | 款記「丙寅夏日寫　百年」 |  |
| 春秋山水図 | 紙本著色 | 六曲一双 |  | 赤穂市立田淵記念館 |  |  |  |
| 五十八扇面図 | 紙本金地著色 | 六曲一双 |  | 個人 | 1875年（明治8年） |  |  |
| 秋江独釣図襖 | 紙本墨画 | 襖4面 | 170.0x91.7（各） | 個人 | 明治初期 |  |  |
| 雲龍図 | 墨画 | 1面 |  | 建仁寺禅居庵摩利支尊天堂天井画 | 1879年（明治12年） |  | 松年との合作。当初松年に揮毫依頼があったが百年に変更になり、松年が譲らなかったため父子合作になったという。龍を百年、雲を松年が描いている。なお、松年は父への懺悔のため毎日この堂に参拝したという。 |
| 老松孔雀図屏風 | 紙本金地墨画 | 六曲一双 | 各155.0x387.0 | 赤穂市立美術工芸館田淵記念館寄託 | 1882年（明治15年） |  |  |
| 蓬萊山図 | 絹本著色 | 1幅 | 161.5x87.0 | 三の丸尚蔵館 | 1882年（明治15年）頃 |  | 明治15年頃龍池会より買上げ |
| 老松孔雀図 | 絹本著色 | 1幅 |  | 豊中市教育委員会（服部天満宮文庫旧蔵） | 1885年（明治18年） |  |  |
| 三韓人物満干潮図胴懸 | 綴織 | 2面 |  | 占出山保存会 | 1889年（明治22年） |  | 百年の墨画を下絵にした、胴懸と呼ばれる綴織の懸装品が京都の祇園祭、占出山保存会の蔵に保存されています。 現在の山鉾巡行には使用されませんが、宵山の会所飾りで見る事が出来ます。 |
| 商山四皓図 |  |  |  | 養父市・満福寺 | 1890年（明治23年） |  |  |
| 寿老人お多福合戦図屏風 | 紙本墨画 | 六曲一双 | 各133.0x272.4 | 赤穂市立美術工芸館田淵記念館寄託 | 制作時期不明 |  | 寿老人とお多福の軍団が合戦をしているユーモラスな作品。 |
| 唐美人図 | 絹本著色 | 1幅 | 120.0x50.1 | ボストン美術館 |  |  |  |
| 龍図 | 絹本墨画淡彩 | 1幅 | 126.3x54.2 | ボストン美術館 |  |  |  |
| Scholars' Activities | 絹本著色 | 1幅 | 119.3x50.2 | シンシナティ美術館 |  |  |  |
参考資料

松尾芳樹 「図書と百年―鈴木派の誕生（上）」『京都市立芸術大学芸術資料館年報 第12号 2002年』 2003年3月25日、pp.15-26
松尾芳樹 「図書と百年―鈴木派の誕生（下）」『京都市立芸術大学芸術資料館年報 第13号 2003年』 2004年3月25日、pp.15-25
赤穂市立美術工芸館田淵記念館編集・発行 『財団法人赤穂市文化振興財団設立二十周年記念・平成十八年度特別展図録 赤穂ゆかりの画家 鈴木百年・松年』 2006年11月2日
赤穂市立美術工芸館田淵記念館編集・発行 『平成27年度特別展 京都画壇 鈴木派の隆盛』 2015年11月12日
| 典拠管理データベース  |
| --- | --- |
全般:  VIAF  WorldCat 
国立図書館:  ドイツ  日本
アメリカ西グランプリ

| --- | --- |
 ロングビーチ市街地コース (1983)
 
レース情報
周回:  75
コース長:  3.275 km (2.035 mi)
レース長:  245.625 km (152.620 mi)
開催回数:  8
初回:  1976年
最終開催:  1983年
最多勝利 （ドライバー）:  複数回優勝者なし
最多勝利 （コンストラクター）:   フェラーリ (3)
最新開催（1983年）:
ポールポジション:   パトリック・タンベイ   フェラーリ   1:26.117
決勝順位:  1.  ジョン・ワトソン   マクラーレン-フォード   1:53:34.889   2.  ニキ・ラウダ   マクラーレン-フォード   +27.993s   3.  ルネ・アルヌー   フェラーリ   +73.638s
ファステストラップ:   ニキ・ラウダ   マクラーレン-フォード   1:28.330
アメリカ西グランプリ（アメリカにしグランプリ、アメリカ西GP、米: United States Grand Prix West）は、1976年から1983年までアメリカ合衆国・カリフォルニア州ロングビーチに特設されるロングビーチ市街地コースで開催されていたF1世界選手権レース。
概要

モータースポーツ愛好家から旅行代理店に転身したクリス・プーク（Chris Pook）は、ロングビーチを「西海岸のモンテカルロ」にするため、ダウンタウンでのレースの開催許可を市に求め、1975年にフォーミュラ5000による「ロングビーチグランプリ（英語版）」の開催にこぎつけた。プークはより高い目標を掲げ、翌1976年からF1世界選手権の一戦として開催されることになったが、アメリカ国内では既にワトキンズ・グレンでアメリカグランプリが開催されていたため、「アメリカ西グランプリ」と名付けられ、アメリカ国内での複数開催が実現した。
F1での開催2年目となる1977年は母国出身のマリオ・アンドレッティが優勝し、ロングビーチの名を確固たるものにした。1980年からはトヨタが冠スポンサーに付き、以後の正式名称は「トヨタ・グランプリ・オブ・ロングビーチ（Toyota Grand Prix of Long Beach)」と呼ばれるようになった。しかし、興行的には成功せず、1983年をもってF1「アメリカ西グランプリ」としての開催を終了し、翌1984年からは国内フォーミュラカーレースのCARTインディカー・ワールド・シリーズの一戦として、前記した正式名称の「トヨタ・グランプリ・オブ・ロングビーチ（現：アキュラ・グランプリ・オブ・ロングビーチ）」や通称の「ロングビーチグランプリ」として開催されている。
→以後の歴史については「ロングビーチ市街地コース」および「en:Grand Prix of Long Beach」を参照
主な出来事

1980年 - エンサインのクレイ・レガツォーニがブレーキ故障によりクラッシュし、下半身不随となる怪我を負った。
1983年 - 予選では20番手以下に沈んだマクラーレン勢が、決勝で1-2フィニッシュを果たした。22番手スタートから優勝したジョン・ワトソンは、最も後方のグリッドから優勝した記録を作り、2024年終了時点でも歴代1位である。
結果

| 年 | 決勝日 | ラウンド | サーキット | 優勝者 | コンストラクター | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1976 | 3月28日 | 3 | ロングビーチ |  クレイ・レガツォーニ | フェラーリ | 詳細 |
| 1977 | 4月03日 | 4 | ロングビーチ |  マリオ・アンドレッティ | ロータス-フォード | 詳細 |
| 1978 | 4月02日 | 4 | ロングビーチ |  カルロス・ロイテマン | フェラーリ | 詳細 |
| 1979 | 4月08日 | 4 | ロングビーチ |  ジル・ヴィルヌーヴ | フェラーリ | 詳細 |
| 1980 | 3月30日 | 4 | ロングビーチ |  ネルソン・ピケ | ブラバム-フォード | 詳細 |
| 1981 | 3月15日 | 1 | ロングビーチ |  アラン・ジョーンズ | ウィリアムズ-フォード | 詳細 |
| 1982 | 4月04日 | 3 | ロングビーチ |  ニキ・ラウダ | マクラーレン-フォード | 詳細 |
| 1983 | 3月27日 | 2 | ロングビーチ |  ジョン・ワトソン | マクラーレン-フォード | 詳細 |
出典:
結果 > 開催サーキット

ロングビーチ（1976-1977）
ロングビーチ (1978–1981)
ロングビーチ (1982)
ロングビーチ (1983)
コースを走行するエマーソン・フィッティパルディ（1976年）
SPEF

SPEF (エスピーイーエフ)とは、自動車の純正塗装を保護するスプレー式フィルムである。
車体に吹き付けられた特殊塗料が、ある一定の温度で乾燥することにより保護フィルムへと変化する。
ペイントプロテクションフィルム(paint protection film)の一種である。
中国上海市の化学技術会社が開発。2015年に販売開始。
現在、中国、アメリカ、イタリア、オーストラリア、ニュージーランド、イギリス、日本、台湾、イスラエル、ドバイで導入されており
日本では、東京都港区にあるAutoMaxJP株式会社が日本法人として取り扱う。
ドラマー

ドラムセットを演奏するドラマー
ドラマー（drummer）は、太鼓、ドラムセット、マーチングパーカッション（英語版）、ハンドドラム（英語版）、カウベルなどを演奏する人物の事である。打楽器奏者（英: percussionist）という単語があるが、「ドラマーと区別するために使われる場合」及び「ドラマーを含め広い意味ではなんらかの打楽器の演奏者を意味」などの意味があるが、多くの場合はクラシックやラテン系打楽器の演奏者を指して使用される。
ロック、ポップス、ジャズなどを演奏するバンドの大半はその一員にドラマーを有している。彼らの主な役割はビートを刻み、リズムをキープし、曲の合間でフィルインを演奏することである。
類似の言葉でドラムテクニシャン（ドラムテック）はドラムの設置や調整を行う者の事で、ドラム演奏が上手なドラマーを指す言葉ではない。
軍隊におけるドラマー

自動車による物資輸送が広範囲に普及する以前は、ドラマー（鼓手）の演奏は戦場において重要な役割を担っていた。ドラムの規則的なリズムは行軍速度を緩やかにし、フルート等の管楽器の伴奏と共に、戦場での兵士の士気を高める働きをした。
また、パレードや閲兵式、懲罰前のドラムロール（英語版）（スネアドラムなどでのロール）を含む様々な式典や祭典でも働いていた。いくつかの事例では、ドラマーはそれらの刑罰を管理する任務があり、鞭打ちの刑で鞭を振り下ろす速度の調節などもしていた。
現代の軍隊における鼓手は、戦場ではなく軍事式典で演奏する役割を担う。通常、中隊に所属しているラッパ手と鼓手（大抵はどちらか一つが所属している）は、サージェント・ドラマーの下に集まって、連隊か大隊のバンドと共に交互に行進曲を演奏する。
ヨーロッパ（およびその植民地）と同様以上に、軍隊音楽は東洋での伝統として確立されていた。13世紀後半、オスマン1世がトルコ軍のビザンチンとの国境司令官に任命された時、彼はセルジューク・サルタンによる楽器の移譲によって象徴的な就任をした。オスマン帝国では最高司令官の地位が軍楽団の規模に反映されていた。最も大きい物はサルタン（すなわち、高官が戦地へ行く時）のために確保された。様々な打楽器を含み、トルコの一般的な風習として始まり、そしてそれはウィーン包囲の後、ヨーロッパの軍隊音楽に（特にトルコの兵隊と関係があったわけではなかったが「トルコ兵の音楽」として）広く採用されるようになっていった。いくつかの言語において、バスドラムは今もなお「トルキッシュ・ドラム」として知られている。
職業病

手首（ジャンル等によっては足首も）を激しく動かすことから、腱鞘炎になりやすいといわれている。また、長時間椅子に座ることから、椎間板ヘルニアなど、腰を痛めることが多いとされている。
フランス陸軍アルペン猟兵の鼓手
コロコロイチバン!

| コロコロイチバン! |
| --- | --- |
愛称・略称:  コロイチ
ジャンル:  小学生向けコミック誌
読者対象:  小学校低学年の男子児童
刊行頻度:  隔月刊 → 月刊（毎月21日頃発売）
発売国:   日本
言語:  日本語
出版社:  小学館
刊行期間:  2005年3月25日（2005年5月号） -
発行部数:  20,000部（2024年4月 - 6月日本雑誌協会調べ）
レーベル:  コロコロドラゴンコミックス→コロコロコミックス
テンプレートを表示
『コロコロイチバン!』は、小学館が2005年3月25日に創刊した小学校低学年向け月刊漫画雑誌。
『月刊コロコロコミック』の増刊号でもあり、以前は奇数月の25日前後に発行されていたが、2011年4月21日発売の2011年6月号から月刊化され、毎月21日の発行となった。
概要

『月刊コロコロコミック』等で活躍する人気作家を起用し、それぞれの新作や、『ベイブレードバースト』などのホビー、『妖怪ウォッチ』などのゲーム、さらには『おはスタ』とのタイアップ作品を連載している。
創刊号から2009年7月25日発売の2009年9月号までは第○号となっていたが、2009年9月25日発売の2009年11月号のみ「新1号」と表記され、以降は月号のみとなる。
更に、『月刊コロコロコミック』と『別冊コロコロコミック』とあわせて「コロコロ3兄弟」と呼ばれる。
連載作品 > 現在連載中

2025年2月号現在で連載中の作品。
| 作品名 | 作者（作画） | 原作など | 開始号 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| おはすたしようねんおはスタ少年 | ひよこたんピョコタン | てれひとうきようテレビ東京 | 2005年11月号 | 4号 |
| ほけもんよんこまかくえんポケモン4コマ学園 | やました たかひろ山下たかひろ | にんてんとう任天堂 クリーチャーズ ゲームフリーク | 2009年11月号 |  |
| めいたんていこなんとくへつへん名探偵コナン 特別編 | おおた まさるくぼた かずひろ太田勝 窪田一裕 | あおやま こうしよう青山剛昌 | 2011年05月号 | 『学年誌』から移動 |
| すうはあまりおくんけきしようスーパーマリオくん劇場 | さわた ゆきお沢田ユキオ | にんてんとう任天堂 | 2013年04月号 |  |
| ちひかすくんチビカスくん | むらせ のりゆき村瀬範行 | － | 2016年05月号 | 『ケシカスくん』のスピンオフ |
| ほしのかあひいきようもまんまるにつき星のカービィ 今日もまんまる日記! | たいなみつく たろうダイナミック太郎 | にんてんとう任天堂 ハル研究所 | 2016年07月号 |  |
| ほしのかあひいはするふらねつと星のカービィ パズルプラネット | たいなみつく たろうダイナミック太郎 | ふおるすたつふフォルスタッフ  → 桧貝卓哉 | 2017年01月号 |  |
| すふらとううんいかすきつすよんこまふえすスプラトゥーン イカすキッズ4コマフェス | ことう ひてき後藤英貴 | にんてんとう任天堂 | 2017年07月号 |  |
| たいこのたつしんよんこままつりてととんかとん太鼓の達人 4コマ祭でドドンがドン! | まえたくんまえだくん | はんたいなむこえんたあていんめんとバンダイナムコエンターテインメント | 2018年08月号 |  |
| けえむいちはんゲーム1番! | たちかわ ふみひと立川史 | － | 2018年08月号 |  |
| かみたま神たま | そやま かすとし曽山一寿 | － | 2020年04月号 |  |
| あつまれとうふつのもりとことんいちはんしまあつまれ どうぶつの森 とことん!イチバン島 | おおさき りようへい大崎亮平 | にんてんとう任天堂 | 2020年05月号 |  |
| おときかくえんももたろせんせいおとぎ学園 モモタロ先生! | こおへえコーヘー | － | 2022年03月号 |  |
| ほけもんかあとけえむやろうせつすかあれつとばいおれつとへんポケモンカードゲームやろうぜ〜っ!スカーレット&バイオレット編 | まつしま りゆう松島リュウ | くりいちやあすクリーチャーズ | 2023年03月号 |  |
| かんしもんすたーすカンジモンスターズ | よろずやふじみのすけ萬屋不死身之介 | たんきゆうかふしきかいしやタンキュー株式会社 | 2023年06月号 |  |
| ほけつともんすたあすへしやるすかあれつとばいおれつとへんポケットモンスターSPECIALスカーレット・バイオレット編 | やまもと さとし山本サトシ | くさか ひてのり日下秀憲 | 2023年10月号 | 『学年誌』から移動 |
| まいせんしすたあすまいぜんシスターズ | なかい ゆうし永井ゆうじ | － | 2024年02月号 | 『月コロ』と併載 |
| くまのまあくんくまのまーくん | えいけいああるえふりていさんていAKR/EVERYDAY SUNDAY | － | 2024年02月号 |  |
| へいふれえとえつくすへいとれえなあきはベイブレードXベイトレーナー キバ | ともの はるま友野春馬 | なりた まさるたからとみい成田マサル タカラトミー | 2024年04月号 |  |
| ほけもんふれんたおしえてふれんたあまんポケモンフレンダ おしえて!フレンダーマン | かわもと けもん河本けもん | たからとみいああつタカラトミーアーツ | 2024年09月号 | 不定期連載 |
| ちひこしらのきやくしゆうちびゴジラの逆襲 | ひこちやんひこちゃん | とうほう東宝 | 2024年11月号 | 『週コロ』と併載 |
| はんはんはんていつつバン!バン!バンディッツ | いたかき まさや板垣雅也 | につほんころむひあ日本コロムビア | 2024年11月号 |  |
| あめいしんくてしたるさあかすアメイジング デジタル サーカス | さくら咲良 | くりつちふろたくしよんすくうすわあくすグリッチ・プロダクションズ Gooseworx | 2024年12月号 |  |
| えれもんELEMON | なかとし やすなりながとしやすなり | とうえいあにめえしよんしおんかし東映アニメーション シオン・カジ | 2025年01月号 |  |
連載作品 > 連載完了（過去）

| せろくらしいすんつうゼログラ!【season:2】 | おきつね ちひろ御狐ちひろ | こしよう ひろし古城宏 | 2024.09 | 2025.01 | － |
発行部数

|  | 1〜3月 | 4〜6月 | 7〜9月 | 10〜12月 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2012年 | 76,667 部 | 104,667 部 | 82,334 部 | 82,334 部 |
| 2013年 | 67,667 部 | 87,000 部 | 72,667 部 | 79,000 部 |
| 2014年 | 73,000 部 | 106,334 部 | 128,334 部 | 118,334 部 |
| 2015年 | 109,334 部 | 101,667 部 | 83,334 部 | 84,334 部 |
| 2016年 | 76,000 部 | 74,667 部 | 63,333 部 | 73,333 部 |
| 2017年 | 65,000 部 | 68,333 部 | 79,333 部 | 67,000 部 |
| 2018年 | 60,000 部 | 66,667 部 | 66,667 部 | 66,667 部 |
| 2019年 | 58,333 部 | 51,667 部 | 55,000 部 | 52,667 部 |
| 2020年 | 50,000 部 | 45,000 部 | 45,667 部 | 42,333 部 |
| 2021年 | 40,000 部 | 38,667 部 | 40,000 部 | 34,333 部 |
| 2022年 | 37,667 部 | 32,000 部 | 34,667 部 | 36,667 部 |
| 2023年 | 28,000 部 | 26,667 部 | 32,333 部 | 28,667 部 |
| 2024年 | 21,333 部 | 20,000 部 | 27,000 部 | 18,667 部 |
PMN (地雷)

|  PMN  |
| --- | --- |
 PMN（左）
種類:  対人地雷、爆風地雷
原開発国:  ソビエト連邦
諸元
重量:  550 g
全高:  56 mm
直径:  112 mm
 
弾頭:  TNT
炸薬量:  200 g
テンプレートを表示
PMN（ロシア語: ПМН）は、ソビエト連邦で開発された対人地雷。ベトナム戦争では、アメリカ兵から「ブラック・ウィドウ」の俗称で呼ばれた。
概要

いわゆる圧力作動式爆風地雷の一種であり、地雷を踏むことで起動し、主に爆発そのものにより傷害を負わせることを目的としている。ソビエト連邦で製造されたほか、中国でコピー品が製造され、ハンガリーでは派生型が開発された。ロシア連邦でも製造が行われたが、ロシアは1997年に本地雷を含む爆風地雷の製造を停止したと表明している。
アフガニスタン、アンゴラ、アゼルバイジャン、カンボジア、チェチェン、エジプト、エリトリア、エチオピア、ジョージア、ホンジュラス、イラク、クルディスタン、ラオス、レバノン、リビア、モザンビーク、ナミビア、ニカラグア、ルワンダ、ソマリア、南アフリカ共和国、スーダン、タジキスタン、ベトナム、イエメンで使用が確認されている。
構造

直径112ミリ、高さ56ミリで、茶色（赤褐色と表現されることもある）のベークライト製の本体と黒いゴム製の感圧板を持つ。また、本体が緑色のものも存在するほか、中国製のコピー品である58式は本体が黒色である。
上部にある感圧板に、8から25キロの圧力がかかることで起爆する。主爆薬は200グラムのTNT爆薬で、これは一般的な対人用の爆風地雷と比べて多く、ほかの地雷と比べて重篤な負傷や致命傷に至りやすい。また、近距離ではベークライト製本体の破片も被害をもたらす。なお、2009年度版までのジェーン年鑑では本地雷の爆薬量を240グラムとしていたが、これは南アフリカの政府調査機関がロシアの資料を基に調査した結果を受けて修正されたという。
感圧板を固定しているリングなどに金属製部品が使用されているため、金属探知機による発見は比較的容易とされる。
派生型

PMN-2 - 改良型。
58式 - 中国でPMNをコピーした地雷。
GYATA-64 - ハンガリーでPMNをベースに開発された地雷。
ハルビン地下鉄3号線

ハルビン地下鉄3号線（ハルビンちかてつ3ごうせん、中文表記: 哈尔滨地铁3号线、英文表記: Harbin Metro Line 3）は、中華人民共和国黒龍江省哈爾濱市において運営中のハルビン地下鉄の路線である。
概要

環状線であり、全線開業は2024年。2017年1月26日に一期区間（哈爾濱西站駅 - 医大二院駅）が開業した。
概要 > 路線データ

路線距離：37.6km
軌間：1435mm
駅数：36駅
複線区間：全線
電化区間：全線（直流1500V）
地下区間：全線地下
歴史

2017年
1月26日：一期区間（哈爾濱西站駅、哈西大街駅、医大二院駅）が開業。
6月16日：哈爾濱大街駅が開業。
2019年
3月20日：哈爾濱大街駅が凱盛源広場駅に改称。
2021年
11月26日：二期区間南環区間（医大二院駅 - 太平橋駅、 体育公園駅- 城郷路駅）が開業。
2023年
9月29日：二期区間北環区間の一部（太平橋駅 - 中華巴洛克街区駅）が開業。
12月26日：中華巴洛克街区駅〜北馬路駅が開通、北馬路駅が開業。
2024年11月26日：北馬路駅 - 体育公園駅が開業したことにより、全通。環状運転を開始した。
駅一覧

| 駅名> 日本語 | 駅名> 簡体字中国語 | 駅名> 英語 | 駅間キロ | 累計 キロ | 接続路線・備考 | 所在地 | 所在地 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
↑■環状線工農大街方面へ直通
| 城郷路駅 | 城乡路站 | Chengxiang Road |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 哈爾濱西站駅 | 哈尔滨西站 | Harbin West Railway Station |   |   | 中国国家鉄路集団：京哈線・哈大旅客専用線 | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 凱盛源広場駅 | 凯盛源广场站 | Kaishengyuan Plaza |   |   | 旧称「哈爾濱大街駅」 | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 哈西大街駅 | 哈西大街站 | Haxi Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 医大二院駅 | 医大二院站 | The Second Affiliated Hospital of Harbin Medical University |   |   | ■1号線 | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 征儀路駅 | 征仪路站 | Zhengyi Road |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 腫瘤医院駅 | 肿瘤医院站 | Harbin Medical University Cancer Hospital |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 旭昇街駅 | 旭升街站 | Xusheng Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 香坊区 |
| 労動公園 | 劳动公园站 | Labor Park |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 香坊区 |
| 進郷街駅 | 进乡街站 | Jinxiang Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 香坊区 |
| 汽輪機廠駅 | 汽轮机厂站 | Turbine Co., Ltd |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 香坊区 |
| 油坊街駅 | 油坊街站 | Youfang Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 香坊区 |
| 公浜路駅 | 公滨路站 | Gongbin Road |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 香坊区 |
| 珠江路駅 | 珠江路站 | Zhujiang Road |   |   | ■2号線 | 黒龍江省 哈爾濱市 | 香坊区 |
| 湘江路駅 | 湘江路站 | Xiangjiang Road |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 会展中心駅 | 会展中心站 | Conference and Exhibition Center |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 海河東路駅 | 海河东路站 | Haihe East Road |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 南崗区 |
| 市第二医院駅 | 市第二医院站 | Second Hospital of Harbin City |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道外区 |
| 大有坊街駅 | 大有坊街站 | Dayoufang Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道外区 |
| 太平橋駅 | 太平桥站 | Taipingqiao |   |   | ■1号線 | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道外区 |
| 靖宇公園駅 | 靖宇公园站 | Jingyu Park |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道外区 |
| 清真寺駅 | 清真寺站 | Harbin Mosque |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道外区 |
| 中華巴洛克街区駅 | 中华巴洛克街区站 | Chinese-baroque Block |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道外区 |
| 北馬路駅 | 北马路站 | Běimǎ Road |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道外区 |
| 兆麟公園駅 | 兆麟公园站 | Zhaolin Park |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 友誼宮駅 | 友谊宫站 | Friendship Palace Hotel' |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 人民広場駅 | 人民广场站 | People's Square |   |   | ■2号線 | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 上海街駅 | 上海街站 | Shanghai Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 公路大橋駅 | 公路大桥站 | Highway Bridge |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 河松街駅 | 河松街站 | Hesong Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 河山街駅 | 河山街站 | Heshan Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 丁香公園駅 | 丁香公园站 | Lilac Park |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 体育公園駅 | 体育公园站 | Sports Park |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 群力第五大道駅 | 群力第五大道站 | No.5 Qunli Avenue |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 医大一院群力院区 | 医大一院群力院区站 | Qunli Hospital, the First Affiliated Hospital of Harbin Medical University |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
| 工農大街駅 | 工农大街站 | Gongnong Street |   |   |   | 黒龍江省 哈爾濱市 | 道裏区 |
↓■環状線城郷路方面へ直通
ジェラス・ガイ

「ジェラス・ガイ」（Jealous Guy）は、ジョン・レノンの楽曲である。1971年に発売されたアルバム『イマジン』に収録された。レノンの存命中にシングル・カットされることはなかったが、1981年に日本で追悼シングルとして発売され、その後イギリスやアメリカでもシングル・カットされた。シングルは全英シングルチャートで最高位65位、Billboard Hot 100で最高位80位を記録。
本作は、レノンが1968年に「チャイルド・オブ・ネイチャー」（Child of Nature）として書いた楽曲が原曲で、同年5月にイーシャーにあるジョージ・ハリスンの自宅でデモ音源が録音された。当時の歌詞は、ビートルズがインドのリシケーシュを訪れた際に受けたマハリシ・マヘーシュ・ヨーギーの講義に触発された内容になっていた。1969年1月に行なわれたゲット・バック・セッションでも演奏された。その後、現行の歌詞・タイトルに変更された。
本作は多数のアーティストにカバーされた。レノンが射殺された直後の1981年2月にロキシー・ミュージックが発表したものは、全英シングルチャートで第1位を獲得した。
背景

1968年の春、ビートルズはインドのリシケーシュでマハリシ・マヘーシュ・ヨーギーのもとで超越瞑想を学んでいた。マハリシの「母なる自然の子供としての人間存在」について説く教えに影響を受け、ポール・マッカートニーは「マザー・ネイチャーズ・サン」、ジョン・レノンは「チャイルド・オブ・ネイチャー」を書いた。当時の歌詞には、「On the road to Rishikesh, I was dreaming more or less（リシケーシュへの道すがら、俺はほとんど夢うつつの状態だった）」という地理的な位置を具体的に描写したフレーズが含まれていた。
1969年1月2日にトゥイッケナム・フィルム・スタジオ（英語版）で行なわれたリハーサルで演奏された時には、「I was dreaming more or less（ぼくは多少なりとも夢見ていた）」というフレーズが「I was dreaming of the past（ぼくは過去の夢を見ていた）」に変更されていた。
1971年に再び本作が取り上げられるが、レノンはオノ・ヨーコからもっと精神面に目を向けてという助言を受けて、メロディはそのままに女性に対する自身の態度の変化を題材とした「ジェラス・ガイ」に書き換えた。1980年の『プレイボーイ』誌のインタビューで、本作についてレノンは「歌詞はそのままの意味さ。僕はすごく嫉妬深くて、独占欲にまみれていた。なにに対してもね。自分にまるで自信がなかった。すごく臆病なんだ。恋人を小さな箱に閉じ込めて、自分がしたいと思ったときだけその箱から出して遊ぶような男。彼女が外界と関わることは許されない。そんなことをしたら僕が不安になるからさ」と語っている。
レコーディング > 「チャイルド・オブ・ネイチャー」

1968年5月、キンファウンスにあるジョージ・ハリスンの自宅で、デモ音源（通称「イーシャー・デモ」）の録音が行なわれた。「チャイルド・オブ・ネイチャー」は、同日に取り上げられたレノン作曲による15曲のうちの1つだった。この日に録音された「チャイルド・オブ・ネイチャー」には、タンバリンやマラカスのほか、マンドリンの音色が加えられている。同月30日にEMIレコーディング・スタジオで『ザ・ビートルズ (ホワイト・アルバム)』の作業を開始されたが、本作のレコーディングが行なわれることはなかった。
「チャイルド・オブ・ネイチャー」は、1988年にWestwood Oneで放送されたラジオ番組『The Lost Lennon Tapes』で放送され、同年に発売された『Off White』、1991年に発売された『Unsurpassed Demos』、1999年に発売された『From Kinfauns to Chaos』などの海賊盤に収録された。2018年に『ザ・ビートルズ (ホワイト・アルバム)』の50周年記念エディションが発売され、本作を含むイーシャー・デモ27曲が収録された。
1969年1月2日、トゥイッケナム・フィルム・スタジオ（英語版）の第3サウンドステージで行なわれたリハーサルで、本作が演奏された。この時の演奏では、ハリスンがバッキング・ボーカルを入れている。グリン・ジョンズの補助のもとでジョージ・マーティンがプロデュースを手がけた同月24日のアップル・スタジオでのリハーサルでも演奏された。2003年に発売された『レット・イット・ビー...ネイキッド』のボーナスCD『フライ・オン・ザ・ウォール』に当時の演奏が収録されている。
レコーディング > 「ジェラス・ガイ」

レノンは、1971年5月24日にアスコット・サウンド・スタジオ（英語版）で「ジェラス・ガイ」のレコーディングを開始。同月29日にボーカル、7月4日にニューヨークにあるレコード・プラント・スタジオでストリングスがオーバー・ダビングされた。レコーディングにはニッキー・ホプキンスやジム・ケルトナー、クラウス・フォアマンなど多数のミュージシャンが参加しており、ケルトナーは、ニッキー・ホプキンスみたいなピアノを弾ける人はほかにいないし、クラウス・フォアマンのベースは深い感性を伴って響く。ヘッドフォンからジョンの声が聴こえてきて、顔を上げると彼がマイクの前に立っている。ザ・ビートルズが解散したばかりの1971年、凄まじいミュージシャンでありソングライターの彼が、耳に残るこの美しい曲を歌っていた。ミュージシャンの人生でこんな瞬間は何度もあるものじゃないと回想している。
ヴィブラフォンはアラン・ホワイトによる。2001年のインタビューで、彼はトイレの中で演奏したことを明かしている。
リリース、演奏披露

1971年9月9日にアップル・レコードからアルバム『イマジン』が発売され、「ジェラス・ガイ」は「クリップルド・インサイド」と「イッツ・ソー・ハード」の間の3曲目に収録された。レノンの生前にシングル・カットされることはなかったが、1981年5月5日に日本でシングル盤（B面曲は「愛を生きぬこう」）が発売された。イギリスでは、1985年11月18日にパーロフォンからシングル盤が発売され、B面には日本盤と同じく「愛を生きぬこう」が収録された。全英シングルチャートでは最高位65位を記録。アメリカでは、1988年10月3日にキャピトル・レコードからシングル盤が発売され、B面には「平和を我等に」が収録された。Billboard Hot 100では最高位80位を記録。
1971年にレノンが本作を演奏する様子や、ヘリコプターから撮影したティッテンハースト・パークの敷地内でのレノンとオノの様子で構成されたミュージック・ビデオが制作された。
1977年、エリオット・ミンツ（英語版）とレノンは日本のホテルの最高級スイートで過ごしていたところ、ラウンジのバーと勘違いした高齢の日本人夫婦が迷い込んできた。それを面白がったレノンは、アコースティック・ギターで本作を演奏した。これにより、本作がレノンが人前で演奏した最後の楽曲となった。
クレジット

※出典
ジョン・レノン - ボーカル、アコースティック・ギター
ジョン・バラム（英語版） - ハーモニウム
アラン・ホワイト - ヴィブラフォン
ジョーイ・モーランド（英語版） - アコースティック・ギター
トム・エヴァンズ - アコースティック・ギター
マイク・ピンダー（英語版） - タンバリン
クラウス・フォアマン - ベース
ジム・ケルトナー - ドラム
ザ・フラックス・フィドラーズ - ストリングス
チャート成績（ジョン・レノン版） > 週間チャート

| チャート (1985年) | 最高位 |
| --- | --- |
UK シングルス (OCC): 65

| チャート (1988年) | 最高位 |
| --- | --- |
UK シングルス (OCC)  「イマジン」との両A面扱い: 45
US Billboard Hot 100: 80
US Adult Contemporary (Billboard): 22
US Mainstream Rock (Billboard): 12
カバー・バージョン > ロキシー・ミュージックによるカバー

レノンの死の翌日、ドイツのテレビ番組に出演した[信頼性要検証]ロキシー・ミュージックは彼を追悼して、ブライアン・フェリーのお気に入りだった「ジェラス・ガイ」を披露した。この演奏が好評を博したことから、彼等はシングルとして発表することに決め、翌週にレコーディングを行なった。
シングル盤は1981年2月に発売された。B面にはフェリー作の新曲「トゥ・ターン・ユー・オン」を収録。同シングルは3月14日に全英シングルチャートで第1位を獲得し、彼等にとって初の快挙になった。またオーストラリアのシングルチャートでも第1位を記録し、1982年までに9万1000枚の売上を記録した。
カバー・バージョン > ロキシー・ミュージックによるカバー > チャート成績（ロキシー・ミュージック版）

| チャート (1981年) | 最高位 |
| --- | --- |
オーストラリア (Kent Music Report): 1
オーストリア (Ö3 Austria Top 40): 6
ベルギー (Ultratop 50 Flanders): 5
ドイツ (GfK Entertainment charts): 19
オランダ (Dutch Top 40): 7
オランダ (Single Top 100): 10
ニュージーランド (Recorded Music NZ): 4
ノルウェー (VG-lista): 6
スウェーデン (Sverigetopplistan): 18
スイス (Schweizer Hitparade): 4
UK シングルス (OCC): 1
| チャート (1981年) | 順位 |
| --- | --- |
オーストラリア (Kent Music Report): 4
ベルギー (Ultratop 50 Flanders): 16
オランダ (Dutch Top 40): 61
カバー・バージョン > その他の主なカバー・バージョン

杏子&山崎まさよし - 2002年に行なわれた「Dream Power ジョン・レノン スーパー・ライヴ」で共演。当時のライブ音源は、2003年5月28日に発売された杏子のシングル『雨のエレジー/MUDDY FLOWER』に収録された。
Mr. Children - 2010年4月13日に行なわれたスタジオ・ライブで演奏。
ロベルト・ベラローザ（英語版） - 2012年2月4日に配信限定シングルとして発売され、ウルトラトップ50シングルスで最高位4位を記録。
グレゴリオ聖歌

グレゴリオ聖歌（グレゴリオせいか、グレゴリアン・チャント、英: Gregorian Chant）は、西方教会の単旋律聖歌（英語版）（プレインチャント）の基軸をなす聖歌で、ローマ・カトリック教会で用いられる、単旋律、無伴奏の宗教音楽。
概要

グレゴリオ聖歌は、主に9世紀から10世紀にかけて、西欧から中欧のフランク人の居住地域で発展し、後に改変を受けながら伝承した。教皇グレゴリウス1世が編纂したと広く信じられたが、現在ではカロリング朝にローマとガリアの聖歌を統合したものと考えられている。
グレゴリオ聖歌の発展とともに教会旋法が成立し、グレゴリオ聖歌は8つの旋法で体系づけられることとなった。旋律の特徴としては、特徴的なインキピット（冒頭句）や終止（カデンツ）、メロディの中心となる朗誦音（英語版）（リサイティング・トーン）の使用、またセントニゼイション（英語版）と呼ばれる既存のメロディを転用する技法によって発展した音楽語法があげられる。グレゴリオ聖歌の旋律はネウマ譜を用いて記譜され、このネウマ譜が16世紀に現代でも用いられる五線譜に発展した。またグレゴリオ聖歌はポリフォニーの発展に決定的な役割を果たした。
歴史的には、教会では男性および少年合唱によって、また修道会では修道僧、修道女によってグレゴリオ聖歌は歌われてきた。グレゴリオ聖歌は、西方教会の各地固有の聖歌を駆逐し、ローマカトリック教会の公式な聖歌として、ローマ典礼（英語版）に基づくミサや修道院の聖務日課で歌われるようになった。しかし、1960年代の第2バチカン公会議以降は現地語による典礼が許容されるようになったことを受けて、グレゴリオ聖歌の歌唱は義務ではなくなり、典礼音楽としてのグレゴリオ聖歌は次第に各国語の聖歌にとってかわられている。ただし、ローマ教皇庁の見解としては、依然としてグレゴリオ聖歌が典礼にもっともふさわしい音楽形態である。20世紀には、音楽学の対象としてグレゴリオ聖歌の研究が進み、典礼を離れた音楽としても人気を得た。
歴史 > 初期聖歌の展開

無伴奏歌唱は、教会の最初期からキリスト教の典礼に組み込まれていた。1990年代半ばまでは、古代イスラエルの詩篇歌唱が原始キリスト教の典礼および聖歌に強く影響を与えたと考えられていたが、今日では、最初期のキリスト教の聖歌には詩篇をテキストとするものがなく、また紀元70年のイスラエル包囲以後数世紀にわたってシナゴーグで詩篇が歌われていなかったことから、この見解は研究者の間では否定されている 。ただし、初期キリスト教の典礼がユダヤ教の伝統を受け継ぎ、それが後まで聖歌のなかに痕跡を留めていることは事実である。例えば聖務日課はユダヤ教の祈りの時間に起源をもつものである。また、アーメンやアレルヤはヘブライ語であり、「サンクトゥス」の三唱はアミダー（立祷）でおこなわれるケドゥーシャ（英語版）（三聖唱・「神は聖なるかな」と3度唱える）を受け継ぐものである。
新約聖書には、最後の晩餐で賛美歌を歌ったことが言及されている。すなわち「賛美の歌を歌ってから、彼らはオリーブ山へと出て行った」とある。また教皇クレメンス1世やテルトゥリアヌス、アレクサンドリアのアタナシオス、エゲリアなどの記録にも、初期キリスト教で賛美歌が歌われていたことがみえるが、その言及は詩的もしくはあいまいなもので、この時代の音楽が実際にどのようなものだったかはほとんどわからない。3世紀成立のギリシア語のパピルス写本オクシュリンコス賛美歌には、音楽的な記譜があるが、この賛美歌とキリスト教の聖歌の伝統との関係は明らかでない。
一方、後にローマ典礼で用いられることになる音楽的要素は、3世紀には出現している。対立教皇ヒッポリュトスに著者が比定される『使徒伝承（英語版）』では、アレルヤを繰返し唱えるハレル（詩篇に基づくユダヤ教の朗誦）を、初期キリスト教の愛餐（英語版）（アガペー餐）と結びつけている 。定時課に歌われる聖務日課の聖歌は、4世紀初頭、聖アントニウスに従って砂漠で修行を行った修道僧たちが始めた、毎週150の詩篇を一巡して歌う連誦に起源を持つ。375年頃には、東方のキリスト教ではアンティフォナ的な賛美歌が流行し、386年にアンブロジウスによってこれが西方にもたらされた。
5世紀から9世紀の間に聖歌がどのように展開したかについては、史料が乏しく、学説は定まっていない。410年頃には、アウグスティヌスがミサで昇階曲をレスポンソリウムで歌っていることを記している。678年ごろには、ヨークにてローマ聖歌が教えられていた。この頃の西方教会の地域では、ブリテン諸島（ケルト聖歌（英語版））、イベリア半島（モザラベ聖歌）、ガリア（ガリア聖歌）、イタリア半島（ローマ聖歌、古代ローマ聖歌（英語版）、アンブロジオ聖歌、ベネヴェント聖歌） などで各地に固有の聖歌が発展した。これらの伝統は、西ローマ帝国崩壊後に、5世紀にあったと考えられている通年の聖歌集から発展したものかもしれない。
歴史 > 新しい聖歌の成立

グレゴリオ聖歌のレパートリーは、ローマ典礼でつかうために編成されたものである。音楽学者ジェームス・マッキノン（英語版）によれば、ローマ式ミサの典礼次第の基礎は7世紀末の短い期間にまとめられたものである。一方、Andreas Pfisterer や Peter Jeffery などの他の研究者は、レパートリーの最古の部分はより古い時期に起源を持つものだと主張している。
研究者の論点は、聖歌旋律の主要部分が7世紀以前のローマに起源を持つものなのか、あるいは8世紀から9世紀初頭のフランク王国に起源を持つものなのかという点である。伝統的な通説を支持する人々は、590年から604年に在位した教皇グレゴリウス1世の果たした役割の大きさを指摘している。しかし、ウィリー・アーペル（英語版）や Robert Snow によって支持されている、現在の研究者たちの見解では、グレゴリオ聖歌は750年頃以降にカロリング朝フランスにおいて、ローマ聖歌とガリア聖歌を統合、発展させたものと考えられている。教皇ステファヌス2世は752年から3年にかけてガリアを訪れた際に、ローマ聖歌を用いてミサをたてた。カール大帝によれば、その父ピピン3世は、ローマとの関係を強化するために、ガリア典礼を廃止してローマ式に換えたという。785年から6年には、カール大帝の要望に応え、教皇ハドリアヌス1世が、ローマ聖歌を含んだ聖礼典式書をカロリング朝宮廷へ送っている。その後、このローマ聖歌は現地のガリア聖歌の影響を受けて改変されつつ記譜され、さらに8つの教会旋法へと整えられていく。このフランク・ローマ折衷のカロリング聖歌は、教会暦上不足していたものを新しい聖歌で補いながら、「グレゴリオ聖歌」として完成することになる。グレゴリウスの名を冠した理由としては、当時フランク王国に多く招聘されていたイングランドの聖職者がアングロ＝サクソン教会の創立者であるグレゴリウス1世をたたえたものであるという説や、当時の教皇グレゴリウス2世（715-731 在位）を讃えてこのように名付けられたものが、後に、彼よりはるかに有名な大聖グレゴリウスに作を帰する伝説が生まれたとする説がある。この伝説では、グレゴリウスは聖霊の象徴である鳩に霊感をうけて聖歌を書き取ったとされ、グレゴリオ聖歌に聖性と権威を与えることとなった。グレゴリオ聖歌がグレゴリウス1世の手になるという言説は、今日に到るまで広く信じられている。
歴史 > 普及と覇権

グレゴリオ聖歌は、瞬く間にヨーロッパ全土に驚くほど均質な様式を保ちながら普及した。カール大帝は神聖ローマ皇帝となると、聖職者にグレゴリオ聖歌を用いなければ死罪とすると脅迫し、積極的に帝国内にグレゴリオ聖歌を広めて、聖権力および世俗権力の強化を図った。英語やドイツ語の史料からは、グレゴリオ聖歌は北はスカンディナヴィア、アイスランド、フィンランドまで広まったことが窺える。885年には、教皇ステファヌス5世が教会スラヴ語を用いた典礼を禁止し、これによりポーランド、モラヴィア、スロヴァキア、オーストリアなどを含む、東方のカトリック教会支配域でもグレゴリオ聖歌が優勢となった。
西方キリスト教世界の他の聖歌は、新しいグレゴリオ聖歌の強い圧迫をうけることとなった。カール大帝は父の方針を受け継ぎ、現地のガリア式の伝統を捨て、ローマ式の典礼を好んだ。9世紀には、ガリア典礼およびガリア聖歌は実質的には廃止されたが、これには地元の抵抗がないわけではなかった。イングランドではソールズベリー式典礼（サルム典礼）においてグレゴリオ聖歌がケルト聖歌を駆逐した。ベネヴェント聖歌については、1058年の教皇教令によって禁止されるまで、1世紀以上、グレゴリオ聖歌と共存した。モザラベ聖歌は、西ゴート族とムーア人の流入のなか生き残ったが、レコンキスタによりスペインにローマの支持を受けた高位聖職者が配置されるに至り、廃されることとなった。一握りの限られた教会でのみ歌うことが許されたために、現代のモザラベ聖歌はグレゴリオ聖歌との同化が進み、もとの音楽的形態をほとんど留めていない。アンブロジオ聖歌のみが、アンブロジウスの音楽家および宗教者としての権威のために、今日までミラノにて残存している。
グレゴリオ聖歌は、やがて、ローマの固有の聖歌（今日では古代ローマ聖歌と呼ばれる）にもとって代わるようになる。10世紀には、イタリアでは実質上、音楽の記譜はまったく行われておらず、ローマ教皇たちは、10世紀から11世紀にかけて、神聖ローマ皇帝からグレゴリオ聖歌を移入し続けた。例えば、クレドは神聖ローマ皇帝ハインリヒ2世の要望で1014年にローマ典礼に追加されたものである。大聖グレゴリウスの伝説によって権威が高められたグレゴリオ聖歌は、ローマ固有の真正な聖歌とみなされるようになり、今日にまで至る。12世紀、13世紀には、グレゴリオ聖歌は西方キリスト教世界の他の聖歌を完全に凌ぎ、駆逐した。
他の聖歌に関する後代の史料からは、聖歌をグレゴリオ聖歌的な教会旋法に組織する試みなど、グレゴリオ聖歌の影響が強まる様子を見ることができる。一方で、これらの失われた聖歌の伝統はグレゴリオ聖歌の中に取り込まれていったことが、様式の分析や歴史的分析によって明らかになってきている。例えば、聖金曜日のインプロペリアは、ガリア聖歌の伝統を残していると考えられている。