stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
モグライダー
出演 > WEBドラマ > 芝大輔

外湯巡りミステリー「道後ストリップ嬢連続殺人」（YouTube「フィルムエストTV」、2024年9月13日公開）
透明なわたしたち（2024年9月、ABEMA） - 岡本隼人 役
出演 > 映画 > 芝大輔

赤羽骨子のボディガード（松竹、2024年8月2日） - 海代朱雀 役
出演 > ラジオ番組 > 芝大輔

裏表 松原秀とモグライダー芝大輔（超!A&G+、2022年5月8日 - ） -
出演 > ラジオ番組 > 過去の出演番組

モグライダーのオールナイトニッポンR（ニッポン放送、2013年5月11日）
爆笑問題の日曜サンデー（TBSラジオ、2015年8月16日、2021年11月21日）
マイナビ Laughter Night（TBSラジオ） -
2015年6月27日、7月25日、8月22日、11月14日、12月26日
2016年1月16日、3月12日、5月14日、6月11日、8月6日、9月24日、12月10日
2017年2月4日、6月23日、9月8日
2018年1月26日、6月1日放送
2019年4月19日
オールナイトニッポン0（ZERO）〜決戦! お笑い有楽城10周年スペシャル!!〜（ニッポン放送。2018年9月15日）
モグライダーのごほうびドリアン（GERA放送局、2020年8月28日 - 12月25日）
小宮のバチボコラジオ（三四郎ファンクラブ内限定ラジオ、2021年11月21日・12月5日）
三四郎のオールナイトニッポン0(ZERO)（ニッポン放送、2021年12月17日・2022年6月17日（ともしげ））
川島明のねごと（TBSラジオ、2022年1月16日）
モグライダーのオールナイトニッポンPODCAST（ニッポン放送、2022年4月）
モグライダーのオールナイトニッポンX（ニッポン放送、2022年8月10日）
出演 > ラジオ番組 > 芝大輔

AuDee CONNECT（TOKYO FM、2022年5月3日 - 31日）
芝と国崎とみんなでつくるラジオ（ラジオ日本、2023年4月11日・18日）
出演 > Web番組 > 現在の出演番組

悪影響（2013年5月 - 、ニコジョッキー）
まいにち大喜利（動画、はじめてみました【テレビ朝日公式】、2022年11月1日 - ） -芝は MC、ともしげはレギュラー解答者
出演 > Web番組 > 過去の出演番組

若イッテンモノ（AbemaTV、2018年6月17日・8月12日）
風雲!たけし城（Amazon Prime Video、2023年4月28日）
カチコチTV（FANZA TV）
出演 > 舞台

舞台版 月ともぐら 胸キュンコラボグランプリ（2023年10月5日、東京・草月ホール）
出演 > CM

アットホーム「北斎のお部屋探し九十三景by at home」（2023年）
Honda「VEZEL」（2024年5月 - ）- Webのみ
出演 > CM > 芝大輔

日本コカ・コーラ「綾鷹カフェ」
急須珈琲 ラテ/ブラック 新装開店編（2023年）
抹茶ラテ「そうだ！ソーダだ」篇「アイスをどぼん！」篇（2023年）
出演 > CM > ともしげ

日清食品「出前一丁 ゴリラ一丁 スタミナガーリックニラそば野郎」（2019年）
東京海上日動あんしん生命保険「あんしん就業不能保障保険」『ep.3 父さんの決断』篇（2021年）
MIXI「モンスターストライク」炎炎ノ消防隊コラボ篇（2024年3月15日 - ）
出演 > 主な出演ライブ

パンキッシュガーデン（マセキ芸能社の定期ライブ。毎月7日 - 11日に開催）※エクストラシルバーに出演中、MCも務めている。
空飛ぶサンパチ（マセキユースによる月イチ漫才ライブ）
新宿GO!GO!LIVE（K-PRO主催の不定期ライブ）
出演 > 単独ライブ

大往生 （2013年3月23日 新宿シアター・ミラクル）
大往生 パートII（2017年6月25日 新宿シアターモリエール）
穴掘り天国（2018年7月18日 新宿シアターモリエール）
大往生 パートIII 〜結成10周年記念大会〜（2019年1月20日 座・高円寺2）
穴掘り天国2～芸能人大集合スペシャル～（2022年9月6日 座・高円寺2）
モグライダーの日本一獲りたいからネタやるライブ（2023年10月13日 草月ホール）
出演 > 自主ライブ

東部第33部隊
DVD

穴掘り天国（2018年10月24日）
スピッツ (バンド)

| スピッツ |
| --- | --- |
 バンドのロゴ
基本情報
出身地:   日本
ジャンル:  ポップ・ロック オルタナティヴ・ロック パワー・ポップ ギターポップ J-POP
活動期間:  1987年 -
レーベル:   ポリドール（1991年 - 2001年）  ユニバーサル ポリドール→ユニバーサルJ→Polydor Records（2001年 - ） 
事務所:  Grass Hopper
共同作業者:   クジヒロコ  亀田誠治 
公式サイト:  SPITZ OFFICIAL WEB SITE

メンバー:   草野マサムネ（ボーカル・ギター）  三輪テツヤ（ギター）  田村明浩（ベース）  﨑山龍男（ドラムス） 
 YouTube
チャンネル:   spitzclips 
活動期間:  2010年 -
ジャンル:  音楽
登録者数:  89.9万人
総再生回数:  11億6766万5250回
チャンネル登録者数・総再生回数は 000000002025-03-05-00002025年3月5日時点。
スピッツ（英語: Spitz、SPITZ）は、日本の4人組ロックバンド。所属事務所はGrass Hopper。レコード会社はPolydor Records。公式ファンクラブは「Spitzbergen」（スピッツベルゲン）。
概要

1987年に結成し、1991年にメジャー・デビューした。1995年発売の11thシングル『ロビンソン』や6thアルバム『ハチミツ』のヒットを機に人気を獲得。メジャーレーベルはポリドール時代からユニバーサルミュージックに所属している。
1997年から大阪を中心とする関西圏で「ロックロックこんにちは!」、2000年からは仙台で「ロックロックこんにちは! in 仙台」（2010年から「ロックのほそ道」と改称）、2010年からはSTUDIO COASTにおいて「Spitz×VINTAGE ROCK std. presents 新木場サンセット」といった、自身主催の音楽イベント（通称：レギュラーイベントと呼称）を開催している。
概要 > バンド名の由来

スピッツは、草野が高校時代から温めていた名前で、「短くてかわいいのに、パンクっぽい名前である」ことから命名し、犬種の日本スピッツも由来となっており、「弱いくせによく吠える」といったパンクバンドの意味も込められている。また「SP」の音から始まる名前が気に入っており、それにしたかったとも草野が語っている。
メンバー

詳細は各記事を参照。
担当楽器については、公式プロフィールでの表記に準拠。
| 名前 | 担当楽器 | 生年月日 | 出身地 | 血液型 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 草野 マサムネ | ボーカル、ギター |  (1967-12-21) 1967年12月21日（57歳） | 福岡市早良区 | O型 | - |
| 三輪 テツヤ | ギター |  (1967-05-17) 1967年5月17日（57歳） | 静岡県藤枝市 | B型 | - |
| 田村 明浩 | ベース |  (1967-05-31) 1967年5月31日（57歳） | 静岡県藤枝市 | A型 | リーダー |
| 﨑山 龍男 | ドラムス |  (1967-10-25) 1967年10月25日（57歳） | 栃木県佐野市 | B型 | - |
メンバー > サポートメンバー

| 名前 | 担当楽器 | 在籍期間 |
| --- | --- | --- |
| 明石 敏子 | キーボード、コーラス |  ? - 1997年 |
| クジ ヒロコ | キーボード、コーラス | 1998年 - |
来歴 > バンド結成からインディーズ時代

1986年の春に東京造形大学で草野マサムネと田村明浩が出会い、重音楽部に入部した。先輩であり、後のFLYING KIDSとなったメンバーの演奏に刺激され、音楽ジャンルの異なるパンクをやることを決意した。ドラムにはサークル部員を迎えて「チーターズ」を結成。「365歩のマーチ」のパンク調や「『いちご白書』をもう一度」をブラック・サバス風にしてアレンジして演奏していた。途中からギターのメンバーを1人加え、バンド名を「ザ・スピッツ」と変更した。ところが、このバンドは草野がTHE BLUE HEARTSの「人にやさしく」に打ちのめされて活動を休止した。
1987年に草野が東京造形大学から武蔵野美術大学に再入学したことを期にバンド仲間と疎遠になり、ザ・スピッツは自然消滅となるが、草野と田村の仲は継続していた。ある日、草野がライブハウスで演奏することができる本格的なバンド活動の話を持ちかけた。すると、田村は上京していた幼馴染の三輪テツヤを誘い、三輪は文化服装学院で同じフォークソング部に所属していた﨑山龍男を誘った。こうしてバンド「スピッツ」を結成し、同年7月17日に文化服装学院の夏祭りで初ライブを行った。。その後、新宿ロフトを目標に、新宿JAM 、渋谷ラ・ママ、屋根裏などでのライブ活動を開始し、1988年5月からは歩行者天国でのライブを行った。
音楽評論家の富澤一誠は「インディーズ時代のスピッツを形容する表現は〈ビートパンク〉」であると述べている。当時のバンドはTHE BLUE HEARTSの影響から抜け出せずにおり、渋谷ラ・ママの店長（ブッキング・マネージャー）からTHE BLUE HEARTSの二番煎じでは先は望めないと指摘された。また、草野もハンドマイクで暴れたり[要出典]、観客を煽ったりするスタイルが自分に似合わないと感じ始めており、ドノヴァンを意識してアコースティック・ギターを持つようになった。この時期にはすでに「恋のうた」や「ヒバリのこころ」などを制作している。1988年にはソノシート『鳥になって/UFOの見える丘』を自主制作した。
1989年になると新宿ロフトのイベントに出演するようになり、7月12日には新宿ロフトでのワンマンライブを行って300人を動員した。同年12月からは新宿ロフトでのマンスリーライブ『鳥になっちゃう日』を開催し、翌年には新宿ロフトのインディーズレーベル・ミストラルから初のCD『ヒバリのこころ』をリリースした。
新宿ロフトに出演するようになった頃、多くのレコード会社からメジャー・デビューの話が持ち掛けられる。その中には、後にスピッツのディレクターとなるポリドール（当時）の新入社員であった竹内修もいた。ところが、メジャー・デビューすることによって自分たちのビジョンが変えられてしまうことを恐れていたメンバーは、レコード会社の前に事務所を決めたいと提案し、当初は浜田省吾の個人事務所として設立していたロード&スカイを紹介してもらう。約1年間の交渉の末、ロード&スカイやポリドールとの契約を交わした。
来歴 > 1991年（メジャー・デビュー） - 1996年

1991年、新宿シアターモリエールにて『"五千光年の夢" シアターコンサート Vol.1』を開催。ライブは東名阪のライブハウスで同年9月のVol.4まで全10公演を行った。3月25日、ポリドールよりシングル『ヒバリのこころ』と、アルバム『スピッツ』を同時発売でメジャー・デビュー。翌月アルバム収録曲の「ニノウデの世界」がFM802のヘビー・ローテーションに選ばれたほか、音楽雑誌『ROCKIN'ON JAPAN』では90年代型のニュー・ウェイヴとしてカラーで取り上げられるなどの注目を浴びるが、オリコンチャートにはランクインしなかった。その後、2ndシングル『夏の魔物』、オーケストレーションに長谷川智樹を迎えた3rdシングル『魔女旅に出る』、2ndアルバム『名前をつけてやる』をリリース。初のホールツアー『CONCERT TOUR 1991 名前のないツアー』を開催した。
1992年、長谷川智樹を共同アレンジャーに迎えてオーケストラアレンジを施したミニ・アルバム『オーロラになれなかった人のために』をリリースし、よみうりホールでは一夜限りで弦楽奏者と共演したライブ『オーロラになれなかった人のために "蜜柑色の満月のもとで、まぼろしの物語を語ろう〜一夜限りの絵空事〜"』を開催した。同年5月には公式のファンクラブ「スピッツベルゲン」（Spitzbergen）が発足した。同年夏にはツアー『"夏のお星サマ" ツアー』を開催した。4thシングル『惑星のかけら』発売後、3rdアルバム『惑星のかけら』を発売し、ツアー『スピッツコンサートツアー'92 “惑星のかけら”』を開催。ツアー中に5thシングル『日なたの窓に憧れて』を発売した。
1993年、3月から8月までの間に渋谷ON AIRでマンスリーライブ『スピッツの春夏夜会』を開催。また、初めて外部のプロデューサーとなる笹路正徳を迎えてのレコーディングを開始した。6thシングル『裸のままで』、4thアルバム『Crispy!』をリリース、収録曲「君が思い出になる前に」を7thシングルとしてリカットし、初のオリコンチャート入りを果たした。その後、ツアー『Spitz Crispy! Amazing Tour』を開催した。
1994年、土方隆行をプロデューサーに迎えて8thシングル『空も飛べるはず』をリリースし、ツアー『Spitz live scramble '94 “Spring Has Come!”』を開催した。同年夏には9thシングル『青い車』をリリース。5thアルバム『空の飛び方』は笹路正徳を再びプロデューサーに迎えて制作した。また、収録曲「スパイダー」を10thシングルとしてリカットした。その後、ツアー『スピッツ “空飛び” JAMBOREE TOUR '94』を開催した。
1995年、ツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR '95 “春”』を開催。11thシングル『ロビンソン』がスピッツ初のオリコンチャートTOP10入りをすると、続く12thシングル『涙がキラリ☆』もオリコンチャート初登場2位となり、ヒットした。なお、『ロビンソン』はチャートに通算30週以上ランクインするロングセラーとなり、ミリオンセラーになった。
同年夏にはファンクラブ会員限定ライブ『Spitzbergen presents “GO!GO!スカンジナビア vol.1”』を開催し、以後数年ごとに開催することが恒例となっている。レオマワールドでは野外ライブ『レオマサマーカーニバル スピッツ "LUNA LUNA"JAMBOREE』を開催した。6thアルバム『ハチミツ』はスピッツ初のオリコンチャート1位となり、ミリオンセラーとなった。6thアルバム発売後は、翌年にかけて学園祭ライブを含むツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR "TONGARI '95-'96"』を開催した。
1996年、ドラマ『白線流し』主題歌に1994年発売の「空も飛べるはず」が起用され、再出荷したシングルがオリコンチャートで1位を獲得し、ミリオンセラーとなった。また、13thシングル『チェリー』もミリオンセラーとなった。ライブは、篠崎正嗣ストリングスとの共演による『SPITZ JAMBOREE TOUR LIMITED '96 “カゲロウの集い”』を開催したほか、奥田民生やウルフルズとともに野外ライブ『ガッツな息子がキラリ☆』を開催し、単独での野外ライブ『THE GREAT JAMBOREE '96』も開催した。14thシングル『渚』ではオリコンチャート初登場1位を獲得した。7thアルバム『インディゴ地平線』発売後、翌年にかけてツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR '96-'97』を開催した。
来歴 > 1997年 - 2007年

1997年、前年から続いているツアー中に15thシングル『スカーレット』と4thアルバム『Crispy!』収録の「夢じゃない」をドラマ主題歌起用に伴って新たにリミックスし、16thシングルとしてリリースした。
夏には野外ライブ『THE GREAT JAMBOREE '97』を開催したほか、スピッツ主催の音楽イベント『ロックロックこんにちは!』を初めて開催し、恒例のイベントとなっていく。その後、セルフプロデュースとなってアレンジャーにカーネーション（当時）の棚谷祐一を迎え、17thシングル『運命の人』をリリース。
1998年は18thシングル『冷たい頬/謝々!』、8thアルバム『フェイクファー』をリリースした。ツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR '98 "fake fur"』にはキーボーディストとしてクジヒロコが初参加した。ツアー中にはシングル『楓/スピカ』をリリースした。
1999年、元日に12cmCDでのEP盤『99ep』をリリース（2004年のスペシャル・アルバム『色色衣』発売に伴い製造中止）。また、スペシャル・アルバム『花鳥風月』をリリースし、「流れ星」をリカットした。
ファンクラブ会員限定ツアー『Spitzbergen tour 1999 "GO!GO!スカンジナビア vol.2"』を開催した。その後、バンドのサウンドを追求するため、セルフプロデュースによるレコーディングを行い、マイアミのエンジニア、トム・ロード＝アルジ（英語版）にミックスダウンを依頼するため、10月に渡米。ロサンゼルスでは初の海外レコーディングを行い、マイアミでのミックスダウン後、再びロサンゼルスに戻ってマスタリングを行った。この時にマスタリングを担当したスティーブン・マーカソンは、その後のスピッツに欠かせないエンジニアとなった。
ところが、同時期にレコード会社がバンド側に無許可でベスト・アルバムのリリースを決定しており、メンバーにはマイアミでのミックスダウン直後、現地に向かった所属事務所の社長高橋信彦から直接伝えられた。メンバーは『花鳥風月』のリリース時、「ベストアルバムを出す時は解散する時」と公表していたため、公式ウェブサイトにお詫びの文章を掲載した。こうしてベスト・アルバム『RECYCLE Greatest Hits of SPITZ』は発売されたが、2006年1月に製造中止となるまでの間にチャートインを繰り返すロングセラーとなり、累計売上枚数は200万枚を超えている。
2000年、石田小吉をプロデューサーに迎え、シングル『ホタル』や『メモリーズ/放浪カモメはどこまでも』、9thアルバム『ハヤブサ』をリリースした。この年からは仙台でも『ロックロックこんにちは!』を開催しており、恒例のイベントとなっていく。ツアーは『SPITZ JAMBOREE TOUR “放浪2000”』や学園祭ライブ『SPITZ JAMBOREE TOUR “放浪2000学園祭CUSTOM”』に加えて、翌年には『SPITZ JAMBOREE TOUR “隼2001”』、『SPITZ HAYABUSA JAMBOREE TOUR “純情2001”』を開催しており、この間にシングル『遥か』や『夢追い虫』、亀田誠治をプロデューサー迎えた『さわって・変わって』を発売した。
2002年にはシングル『ハネモノ』『水色の街』を同時リリースし、10thアルバム『三日月ロック』をリリース。翌年にかけてツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR “双六（スゴロク）2002-2003”』を開催した。また、スピッツの曲をカバーしたトリビュート・アルバム『一期一会 Sweets for my SPITZ』がリリースされた。
また、同年10月16日には、1stアルバム『スピッツ』からミニアルバム『オーロラになれなかった人のために』を含み、8thアルバム『フェイクファー』までの全9枚が、スティーブン・マーカソンの最新のリマスタリングにより再発売された。
2004年、28thシングル『スターゲイザー』をリリースし、ファンクラブ会員限定ツアー『Spitzbergen tour 2004 "GO!GO!スカンジナビア vol.3"』を開催した。また、スペシャル・アルバム『色色衣』をリリースした。その後、29thシングル『正夢』、翌年には11thアルバム『スーベニア』がリリースされた。ツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR “あまったれ2005”』を開催した。ツアー中には30thシングル『春の歌/テクテク』を発売した。
2006年、メジャー・デビュー15周年を迎えてシングル・コレクション『CYCLE HIT 1991-1997 Spitz Complete Single Collection』、『CYCLE HIT 1997-2005 Spitz Complete Single Collection』を同時リリースした。なお、この発売を以って『RECYCLE Greatest Hits of SPITZ』と20stシングル「流れ星」までのシングルを製造中止・廃盤とした。同年7月には31stシングル『魔法のコトバ』をリリースした。また、スピッツの曲のイメージから製作された映画『海でのはなし。』がYahoo!動画で期間限定配信され、翌年には一部の劇場でも公開した。2007年、ファンクラブ会員限定ツアー『Spitzbergen tour 2007 "GO!GO!スカンジナビア vol.4"』を開催したほか、結成20周年を記念してZepp Tokyoで『SPITZ結成20周年祭り』を開催した。また、シングル『ルキンフォー』『群青』、12thアルバム『さざなみCD』をリリースしたほか、メンバーが書き下ろした書籍『旅の途中』を発売した。ツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR 2007-2008 “さざなみOTR”』はインターバルを置いて翌年末まで開催した。
来歴 > 2008年 - 2017年

2008年、34thシングル『若葉』をリリース。2009年にはスピッツ初となるアリーナ会場での単独ライブ『SPITZ JAMBOREE TOUR 2009 “さざなみOTR カスタム”』をさいたまスーパーアリーナと大阪城ホールで開催した。仙台でのロックロックこんにちは!は10周年を記念して『ロックロックこんにちは! in 仙台 〜10th Anniversary Special〜』として国営みちのく杜の湖畔公園で開催した。その後、35thシングル『君は太陽』をリリースした。
2010年、レコーディングしている新しいオリジナル・アルバムの発売前にツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR 2010』を開催した。公式のYouTubeチャンネルを開設した。36thシングル『つぐみ』を発売した。また、この年から新たな音楽イベント『Spitz×VINTAGE ROCK presents 新木場サンセット』が始まったほか、昨年に10周年を迎えた『ロックロックこんにちは! in 仙台』は『ロックのほそ道』とタイトルを変更して開催していくことになった。37thシングル『シロクマ/ビギナー』をリリース後、13thアルバム『とげまる』をリリースした。
2011年、メジャー・デビュー20周年を記念したPV集『ソラトビデオCOMPLETE 1991-2011』、LP盤『とげまる』の発売が東日本大震災の影響により延期となった。ツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR "とげまる2011"』は、東日本大震災の影響などによる草野マサムネの急性ストレス障害により中止になった公演の振替公演、それに加えて追加公演を行った。同年夏には2度目となるアリーナツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR 2011 "とげまリーナ"』を開催した。
2012年にはスペシャル・アルバム『おるたな』をリリースし、ファンクラブ会員限定ツアー『spitzbergen tour 2012 "GO!GO!スカンジナビアvol.5"』を開催した。また、結成25年を記念してこれまで公式にリリースしてきた曲の一斉配信がスタートした。
2013年、38thシングル『さらさら/僕はきっと旅に出る』をリリース。また、14thアルバム『小さな生き物』をリリース後、横浜赤レンガパークにて16年ぶりとなる野外単独ライブ『スピッツ 横浜サンセット2013』を開催した。その後、翌年にかけてツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR 2013-2014 “小さな生き物”』を開催した。2014年、6thアルバム『ハチミツ』収録の「愛のことば」がドラマ主題歌に起用され、新たにミキシングした「愛のことば -2014mix-」として配信限定でリリースした。同年夏にはアリーナツアー『SPITZ THE GREAT JAMBOREE 2014 "FESTIVARENA"』を開催し、バンド単独としては初の日本武道館公演を行った。
2015年、横浜で2013年に開催した野外ライブを『スピッツ 横浜サンセット2013 -劇場版-』として劇場公開し、追加上映も行われた。また、ファンクラブ会員限定ツアー『spitzbergen tour 2015 "GO!GO!スカンジナビアvol.6"』を開催したほか、配信限定シングル『雪風』をリリースした。同年末から翌年にかけては、1995年発売の6thアルバム『ハチミツ』をカバーしたトリビュート・アルバム『JUST LIKE HONEY 〜『ハチミツ』20th Anniversary Tribute〜』が発売された。2016年には41stシングル『みなと』を発売。同年7月25日に15thアルバム『醒めない』をリリースした。また、同作を提げた全国ツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR 2016 “醒 め な い”』を開催。
2017年、結成30周年を記念したアリーナツアー『SPITZ 30th ANNIVERSARY TOUR "THIRTY30FIFTY50"』を開催。シングル・コレクション『CYCLE HIT 1991-1997 Spitz Complete Single Collection』と『CYCLE HIT 1997-2006 Spitz Complete Single Collection』のリマスタリング盤、『CYCLE HIT 2006-2017 Spitz Complete Single Collection』や3枚すべてを収録した記念盤『CYCLE HIT 1991-2017 Spitz Complete Single Collection -30th Anniversary BOX-』（期間限定）をリリースした。また、タワーレコードとコラボレーションしたカフェ（タワーレコードカフェ）「SPITZ 30th ANNIVERSARY CAFE」が期間限定でオープンしたほか、スピッツ初となるアートブック『スピッツのデザイン』（当初は2017年11月末の発売予定が2018年2月に延期）、ポータブルレコードプレーヤーを限定発売した。
来歴 > 2018年 -

2018年、草野マサムネによるラジオレギュラー番組『SPITZ 草野マサムネのロック大陸漫遊記』が放送開始。同年夏からファンクラブ会員限定ツアー『spitzbergen tour 2018 "GO!GO!スカンジナビアvol.7"』を開催した。
2019年、NHK連続テレビ小説『なつぞら』主題歌に「優しいあの子」が起用された。
2019年9月2日にYouTubeのスピッツ公式チャンネル「spitzclips」で2010年4月に公開された「ロビンソン」のミュージックビデオが、90年代にリリースされた邦楽アーティストの楽曲として初めて再生回数1億回を突破した。同年10月9日に16thアルバム『見っけ』をリリースし、同作を提げての全国ツアー『SPITZ JAMBOREE TOUR 2019-2020 "MIKKE"』を開催するが、新型コロナウイルス感染症の影響で、一部が延期されている。
2020年、配信限定シングル『猫ちぐら』をリリースした
。
2021年、TBS『NEWS23』のエンディングテーマに楽曲「紫の夜を越えて」が起用された。同年3月25日に、デビュー30周年を記念し配信で44thシングル『紫の夜を越えて』をリリース。同年11月3日、『劇場版「きのう何食べた?」』の主題歌である45thシングル『大好物』を配信リリース。
2022年2月6日にYouTubeのスピッツ公式チャンネル「spitzclips」で2010年4月に公開された「チェリー」のミュージックビデオが再生回数1億回を突破した。スピッツの作品、90年代にリリースされた邦楽アーティストの楽曲としては2作品目。
2023年4月14日に公開された劇場版『名探偵コナン』シリーズの26作目『名探偵コナン 黒鉄の魚影』の主題歌に楽曲『美しい鰭』が起用された。同年5月17日に17thアルバム『ひみつスタジオ』発売。
2024年7月29日にYouTubeのスピッツ公式チャンネル「spitzclips」で2010年4月に公開された「空も飛べるはず」のミュージックビデオが再生回数1億回を突破した。スピッツの作品としては3作品目。また同年11月8日から2025年1月15日まで、メンバーが音声ガイドを担当する初の大規模展覧会『SPITZ, NOW! 〜ロック大陸の物語展〜 Special Supporter マイナビ』を東京・六本木の東京シティビューにて開催。初日にはメンバーも会場に訪れた。
ディスコグラフィ

→詳細は「スピッツの作品」を参照
ヒバリのこころ（1991年3月25日）
夏の魔物（1991年6月25日）
魔女旅に出る（1991年10月25日）
惑星のかけら（1992年8月26日）
日なたの窓に憧れて（1992年11月26日）
裸のままで（1993年7月25日）
君が思い出になる前に（1993年10月25日）
空も飛べるはず（1994年4月25日）
青い車（1994年7月20日）
スパイダー（1994年10月26日）
ロビンソン（1995年4月5日）
涙がキラリ☆（1995年7月7日）
チェリー（1996年4月10日）
渚（1996年9月9日）
スカーレット（1997年1月29日）
夢じゃない（1997年4月23日）
運命の人（1997年11月27日）
冷たい頬／謝々!（1998年3月18日）
楓／スピカ（1998年7月7日）
流れ星（1999年4月28日）
ホタル（2000年4月26日）
メモリーズ／放浪カモメはどこまでも（2000年6月21日）
遥か（2001年5月16日）
夢追い虫（2001年10月11日）
さわって・変わって（2001年12月12日）
ハネモノ（2002年8月7日）
水色の街（2002年8月7日）
スターゲイザー（2004年1月21日）
正夢（2004年11月10日）
春の歌／テクテク（2005年4月20日）
魔法のコトバ（2006年7月12日）
ルキンフォー（2007年4月18日）
群青（2007年8月1日）
若葉（2008年11月5日）
君は太陽（2009年8月26日）
つぐみ（2010年6月23日）
シロクマ／ビギナー（2010年9月29日）
さらさら／僕はきっと旅に出る（2013年5月15日）
愛のことば -2014mix-（2014年7月15日）
雪風（2015年4月15日）
みなと（2016年4月27日）
優しいあの子（2019年6月19日）
猫ちぐら（2020年6月26日）
紫の夜を越えて（2021年3月25日）
大好物（2021年11月3日）
美しい鰭（2023年4月12日）
スピッツ（1991年3月25日）
名前をつけてやる（1991年11月25日）
惑星のかけら（1992年9月26日）
Crispy!（1993年9月26日）
空の飛び方（1994年9月21日）
ハチミツ（1995年9月20日）
インディゴ地平線（1996年10月23日）
フェイクファー（1998年3月25日）
ハヤブサ（2000年7月26日）
三日月ロック（2002年9月11日）
スーベニア（2005年1月12日）
さざなみCD（2007年10月10日）
とげまる（2010年10月27日）
小さな生き物（2013年9月11日）
醒めない（2016年7月27日）
見っけ（2019年10月9日）
ひみつスタジオ（2023年5月17日）
花鳥風月（1999年3月25日）
色色衣（2004年3月17日）
おるたな（2012年2月1日）
花鳥風月+（2021年9月15日）
オーロラになれなかった人のために（1992年4月25日）
99ep（1999年1月1日）
出演 > 映画

スピッツ 横浜サンセット2013 -劇場版-（2015年3月21日）
劇場公開限定。アンコール・追加上映も行った。
2020年5月15日、2019新型コロナウイルスの影響により開催していた全国ツアーの公演延期等を受け、公式YouTubeチャンネルにてノーカットで公開した（同年12月20日公開終了）。
スピッツ コンサート 2020 "猫ちぐらの夕べ"
2020年11月26日に行われたライブの模様をノーカットで収めた映像作品。2020年12月21日から2021年1月31日までの配信限定作品。
SPITZ JAMBOREE TOUR 2021 “NEW MIKKE” THE MOVIE（2021年10月1日〜14日）
10月16日～11月14日まで配信でのオンライン上演もされた。
出演 > インターネット配信

スピッツNewアルバム『見っけ』リリース記念〜レディオの皆さま、ありがとさん〜（2019年9月25日）
優しいスピッツ a secret session in Obihiro（2022年1月29日）
2021年10月に北海道の旧双葉幼稚園園舎で収録されたオリジナルライブ。WOWOWにて放送された。
優しいスピッツ a secret session in Obihiro 撮影記録 （2022年2月11日）
ライブ

→詳細は「スピッツのライブ一覧」を参照
受賞歴

日本レコード大賞
『第37回日本レコード大賞』優秀作品賞『ロビンソン』、ベストアルバム賞『ハチミツ』
『第58回日本レコード大賞』優秀アルバム賞『醒めない』
ザテレビジョンドラマアカデミー賞
第8回
主題歌賞「空も飛べるはず」（ドラマ『白線流し』主題歌）
第12回
主題歌賞「スカーレット」（ドラマ『メロディ』主題歌）
第29回
主題歌賞「遥か」（ドラマ『Love Story』主題歌）
日本ゴールドディスク大賞
『第11回日本ゴールドディスク大賞』ベスト5・シングル賞『チェリー』
『第14回日本ゴールドディスク大賞』ロック・アルバム・オブ・ザ・イヤー『RECYCLE Greatest Hits of SPITZ』
SPACE SHOWER Music Video Awards
『SPACE SHOWER Music Video Awards 08』BEST IMPACT VIDEO『群青』（監督：大宮エリー）
NexTone Award
『NexTone Award 2017』Gold Medal「渚」
『NexTone Award 2018』Silver Medal「スターゲイザー」
関連文献

伏見瞬『スピッツ論　「分裂」するポップ・ミュージック』イースト・プレス、2021年12月17日。ISBN 9784781620350。
モダン (マジック:ザ・ギャザリング)

モダンはマジック:ザ・ギャザリングの大会ルール（フォーマット）のひとつ。
モダンではカードが「新枠」に切り替わった第8版以降の全ての基本セット、及び「ミラディン」以降に発売された全てのエキスパンション、及び特殊セット「モダンホライゾン」「モダンホライゾン2」「指輪物語：中つ国の伝承」「モダンホライゾン3」「アサシンクリード」に収録されているカードが使用可能である。
古いカードが使えなくなっていく「ローテーション」は存在しない。カードプールの広さではレガシーとパイオニアの中間にあたる。
モダンではカードプールの広さの割にはやや禁止カードの選定が厳しいとされている。基本的には「先攻3ターン目で勝負が決するようなデッキのキーカード」が禁止対象となっているが、過去にエクステンデッドで活躍したデッキや、簡単にモダン化できるレガシーのデッキのキーカードも規制する方針である。これはあえてこれらの環境とは異なるフォーマットを目指すという方針、またメタゲームの多様さを保つという考えからである。
先にMagic Onlineでサポートされ、2011年9月のプロツアー・フィラデルフィアからは公式な大会でも採用されている。その後もグランプリの開催数も増えており、モダンフォーマットで使用可能なカードのみを収録した再録セット「Modern Masters」シリーズの発売や、スタンダードを経由せずにモダンフォーマット（及びエターナルフォーマット）にカードを供給するためのセットである「モダンホライゾン」やその後続シリーズが発売されるなどサポートされている。
禁止カード

2023年12月現在、以下のカードが禁止カードとして指定されている。
古えの居住地/Ancient Den
色めき立つ猛竜/Amped Raptor
アーカムの天測儀/Arcum's Astrolabe
出産の殻/Birthing Pod
猛火の群れ/Blazing Shoal
黄泉からの橋/Bridge from Below
金属モックス/Chrome Mox
雲上の座/Cloudpost
暗黒の深部/Dark Depths
死儀礼のシャーマン/Deathrite Shaman
時を越えた探索/Dig Through Time
戦慄の復活/Dread Return
ウギンの目/Eye of Ugin
死者の原野/Field of the Dead
激情/Fury
ギタクシア派の調査/Gitaxian Probe
垣間見る自然/Glimpse of Nature
ゴルガリの墓トロール/Golgari Grave-Troll
大焼炉/Great Furnace
悲嘆/Grief
甦る死滅都市、ホガーク/Hogaak, Arisen Necropolis
超起源/Hypergenesis
湧き出る源、ジェガンサ/Jegantha, the Wellspring
クラーク族の鉄工所/Krark-Clan Ironworks
夢の巣のルールス/Lurrus of the Dream-Den
精神的つまづき/Mental Misstep
マイコシンスの格子/Mycosynth Lattice
神秘の聖域/Mystic Sanctuary
有翼の叡智、ナドゥ/Nadu, Winged Wisdom
王冠泥棒、オーコ/Oko, Thief of Crowns
むかしむかし/Once Upon a Time
一つの指輪/The One Ring
思案/Ponder
罰する火/Punishing Fire
炎の儀式/Rite of Flame
教議会の座席/Seat of the Synod
第二の日の出/Second Sunrise
煮えたぎる歌/Seething Song
師範の占い独楽/Sensei's Divining Top
猿人の指導霊/Simian Spirit Guide
頭蓋骨絞め/Skullclamp
花盛りの夏/Summer Bloom
ティボルトの計略/Tibalt's Trickery
宝船の巡航/Treasure Cruise
伝承の樹/Tree of Tales
梅澤の十手/Umezawa's Jitte
豆の木をのぼれ/Up the Beanstalk
自然の怒りのタイタン、ウーロ/Uro, Titan of Nature's Wrath
囁きの大霊堂/Vault of Whispers
暴力的な突発/Violent Outburst
空を放浪するもの、ヨーリオン/Yorion, Sky Nomad
自衛隊青森地方協力本部

自衛隊青森地方協力本部（じえいたいあおもりちほうきょうりょくほんぶ、Aomori Provincial Cooperation Office）は、青森県青森市長島1丁目3-5青森第二合同庁舎2階に所在する、自衛隊地方協力本部のひとつ。陸・海・空自衛隊共同の機関だが、通常は陸上自衛隊の東北方面総監の指揮監督下にある。管轄する地域における防衛省・自衛隊の総合窓口として青森県管内で活動する。
沿革

1956年（昭和31年）8月1日 - 自衛隊青森地方連絡部が編成される。
2006年（平成18年）7月31日 - 自衛隊青森地方協力本部に改編される。
出先機関

青森募集案内所　担当地区：青森市、平内町、外ヶ浜町、今別町、蓬田村
弘前地域事務所　担当地区：弘前市、平川市、黒石市、藤崎町、大鰐町、西目屋村
五所川原地域事務所　担当地区：五所川原市、つがる市、中泊町、鶴田町、板柳町、深浦町、鰺ヶ沢町
八戸地域事務所　担当地区：八戸市、階上町、五戸町、南部町、三戸町、田子町、新郷村
三沢募集案内所　担当地区：三沢市、十和田市、六戸町、七戸町、東北町、野辺地町、おいらせ町、六ヶ所村
むつ地域事務所　担当地区：むつ市、横浜町、大間町、東通村、佐井村、風間浦村
山形県の廃止市町村一覧

山形県の廃止市町村一覧（やまがたけんのはいししちょうそんいちらん）は、山形県における市制・町村制施行（1889年4月1日）後に、市町村合併や他の自治体に統合されることなどにより廃止した市町村の一覧である。単なる名称の変更は対象としない。
町村が「町制」・「市制」を施行し町・市となるケース
「市町村」以外の表記名を変更しなかった自治体は一覧に含まれない。（例：天童町 → 天童市）
町制・市制を施行した際に名称を変更した場合も一覧に含まれない。（例：東五百川村 → 宮宿町）
市町村が名称変更した場合は一覧に含まれない。
所属郡が変更になった場合は一覧に含まれない。
市町村合併で廃止した市町村のケース
編入合併した場合の、存続市町村は廃止に当たらないので一覧に含まれない。
編入合併した場合の、廃止した市町村は一覧に含まれる。
新設合併した場合の、廃止した市町村は一覧に含まれる。
新設合併した場合の、名称が残った市町村も一覧に含まれる。（例：旧・鶴岡市 → 新・鶴岡市）
分割や分立をしたケース
分割で廃止した市町村は一覧に含まれる。（例：城西村 → 飯塚村・椹沢村）
分立で存続した市町村は一覧に含まれない。（例：五七里村一部 → 八栄里村）
| 年 | 市の数 | 町の数 | 村の数 | 市町村数 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1889年4月1日 | 2 | 8 | 212 | 222 |
| 1953年8月1日 | 5 | 30 | 187 | 222 |
| 1960年8月1日 | 12 | 27 | 9 | 48 |
| 2000年1月1日 | 13 | 27 | 4 | 44 |
| 2005年11月1日 | 13 | 19 | 3 | 35 |
1899年以前

南村山郡城西村 （1889年12月26日）南村山郡飯塚村・椹沢村に分割のため
飽海郡一郷村 （1890年10月16日）飽海郡蕨岡村に編入のため
東置賜郡（旧）吉野村 （1891年4月14日）東置賜郡吉野村、金山村に分割のため
1900年～1909年

この10年間に県内に廃止市町村なし
1910年～1919年

西田川郡稲生村 （1918年4月1日）西田川郡鶴岡町に編入のため
1920年～1929年

西田川郡大宝寺村 （1920年4月1日）西田川郡鶴岡町に編入のため
飽海郡稲田村 （1922年6月1日）飽海郡稲川村新設のため
飽海郡川行村 （1922年6月1日）飽海郡稲川村新設のため
飽海郡鵜渡川原村 （1929年4月1日）飽海郡酒田町に編入のため
1930年～1939年

この10年間に県内に廃止市町村なし
1940年～1949年

飽海郡西平田村 （1941年4月1日）酒田市に編入のため
東村山郡鈴川村 （1943年4月1日）山形市に編入のため
東村山郡千歳村 （1943年4月1日）山形市に編入のため
最上郡稲舟村 （1948年12月1日）最上郡新庄町に編入のため
1960年～1969年

西置賜郡津川村 （1960年8月1日）西置賜郡小国町に編入のため
東村山郡豊栄村 （1962年10月20日）天童市に編入のため
西田川郡大山町 （1963年9月1日）鶴岡市に編入のため
東置賜郡宮内町 （1967年4月1日）南陽市新設のため
東置賜郡赤湯町 （1967年4月1日）南陽市新設のため
東置賜郡和郷村 （1967年4月1日）南陽市新設のため
1970年～1999年

この30年間に県内に廃止市町村なし
2000年～2019年

東田川郡立川町 （2005年7月1日）東田川郡庄内町新設のため
東田川郡余目町 （2005年7月1日）東田川郡庄内町新設のため
旧・鶴岡市 （2005年10月1日）鶴岡市新設のため
東田川郡藤島町 （2005年10月1日）鶴岡市新設のため
東田川郡羽黒町 （2005年10月1日）鶴岡市新設のため
東田川郡櫛引町 （2005年10月1日）鶴岡市新設のため
東田川郡朝日村 （2005年10月1日）鶴岡市新設のため
西田川郡温海町 （2005年10月1日）鶴岡市新設のため
旧・酒田市 （2005年11月1日）酒田市新設のため
飽海郡八幡町 （2005年11月1日）酒田市新設のため
飽海郡松山町 （2005年11月1日）酒田市新設のため
飽海郡平田町 （2005年11月1日）酒田市新設のため
1950年（昭和25年）
 ■ ― 市
 ■ ― 町
 ■ ― 村
太線は市郡界
1975年（昭和50年）
 ■ ― 市
 ■ ― 町
 ■ ― 村
太線は現在の市町村界
キラキラネーム

キラキラネームあるいはDQNネーム（ドキュンネーム）は、伝統的でない当て字、外国人名、創作物の登場人物名などを用いた奇抜な名前の総称。
1990年代半ば以降から増加し、2000年代前半〜2010年代前半に全盛期を迎えた。命名は親の責任であるためにその者の親の自己満足・教養の無さが露呈する名付けと言われ、2000年代にはインターネットスラングとしてDQNネームと呼れてきたが、2010年代以降にマスメディアでは批判的な意味を薄めた「キラキラネーム」が新たに造語され、以降のマスメディアではほぼ統一利用されている。
対義語として、古風で昔ながらの名前は「しわしわネーム」とも呼ばれる。
概要

そもそも、民法には命名行為について規定がなく、命名に際しては、漢字は常用漢字表（2136字）と人名用漢字表（863字）の合計2999字であれば、自由に組み合わせて使える。出生届に「よみかた」があるが、これは住民基本台帳事務の処理上の利便のために設けられているものにすぎず、戸籍の名の欄には漢字の読み方が記載されない。このため、難解な読み方や、キラキラネームを付けることができる。また人名では音訓の他に特殊な訓読をする人名訓（名乗り訓）の文化があり、行政手続に支障を来していた。
これについて、法務省は2021年9月7日、戸籍に「読み仮名」を記載するかどうかの検討を、法制審議会に諮問した。これはマイナンバー制度の導入などで「読み仮名が付されていない事が行政手続きなどのデジタル化の妨げになっている」との指摘も改正の背景にある。
2023年2月に戸籍法改正の要綱案が答申され、読みがなを片仮名で表記するとしていて「氏名として用いられる文字の読み方として一般に認められているものでなければならない」との規定を設けたうえで、法務省は「行きすぎた『キラキラネーム』など、社会に混乱を招く極端なものは記載されない。そのうえで、辞書に載っている読み方だけではなく、載っていなくても、社会に一定程度受け入れられる読み方であれば認められる方向」としている。改正戸籍法は同年6月に成立し、2025年5月26日に施行される（予定）。これにより改正法の施行後は「戸籍の記載事項として、氏名の振り仮名を追加し、氏名の振り仮名の読み方は、氏名として用いられる文字の読み方として一般に認められているものでなければならない（戸籍に届け出た振り仮名の変更についても「名の変更」と同様に家庭裁判所の許可が必要となる）」こととなった。
どんな名前や読みが「キラキラ」なのかは各個人の主観によるため、人によって定義は異なる。例えばレオナ（Leona）は英語・ドイツ語・オランダ語圏では女性名であるが、日本では男性名として用いられる例（江崎玲於奈、伊藤玲阿奈、高山れおななど）があるものの、「キラキラネーム」とは呼ばれていない。また、外国人の親を持つ日本人や帰化した者の中には、日本では一般的でない名前の者（サニブラウン・アブデル・ハキーム、ラモス瑠偉など）もいるが、これも「キラキラネーム」とは呼ばれていない。
歴史

キラキラネームは大正時代から存在しており、1929年（昭和4年）に発刊された荒木良造『姓名の研究』で「奇姓珍名集」としてキラキラネームが紹介されていた。
1980年代頃から「国際社会で通用する名前を」と、外国人にとって発音しやすい音を重視した命名が一種のトレンドとなった。『キラキラネームの大研究』著者で文筆家の伊東ひとみによると、「キラキラネーム」と呼ばれる名前が出始めたのは1990年代半ば（1995年）ごろからで、この時は少なかったものの、コギャル世代が子供を産み始めた2000年代には急激に増加し、2000年代前半〜2010年代前半に全盛期を迎えた。だが、2010年代後半以降、特に令和改元以降はブームも沈静化して急速に減少したと同時に、キラキラネームを名付ける世代の高年齢化も進んでいる。この事が原因で2000年代前半～2010年代前半に生まれた子供はキラキラネーム世代と言われ、Z世代ともおおむね重なる。
2000年代、常識的に考えがたい名前や、人名訓にもない読みをする名前、カタカナ名に音を当てはめたような当て字の多い名前の一部に対し、不良を意味するインターネットスラングであるDQNの派生語として、DQNの親が名付けるような名前を意味する「DQNネーム」という言葉がインターネット上で流行した。
なお「DQN」が侮辱や誹謗中傷に該当すると認めた判例がすでにあり、人の名前を「DQNネーム」と呼んで侮辱・誹謗する行為がなされた場合、発信者情報の開示や、民法上の不法行為や刑法上の侮辱罪や名誉毀損罪などが問われうる。
2010年代に入ると、DQNネームに代わる類似の用語として「キラキラネーム」が用いられ始めた。一説にはベネッセコーポレーション発行の育児雑誌『たまごクラブ』『ひよこクラブ』およびその増刊号の『名づけ特集』の影響もあるといわれる。読みにくいとされた「陽葵」のように一般化したとみられる名前もある。
一部の命名研究家はDQNネーム・キラキラネームともに中立的な立場に立った名称ではないとして、「珍奇ネーム」という用語を用いている。「DQNネーム」と同様の表現として、評論家の呉智英が命名した「暴走万葉仮名」も存在する。
歴史 > 同様の事例

日本の歴史から見ると、兼好法師の随筆『徒然草』第百十六段や落語の『寿限無』、本居宣長の随筆『玉勝間』第十四巻に記述されるように、子供に珍しい名前がつけられる現象は鎌倉時代（またはそれ以前）から存在し、名前にかかわる常識・トレンドも時代とともに変化してきた。たとえば21世紀には古風な名前の代表とされる女性名の「◯子」について言えば、小野妹子や蘇我馬子など位の高い男性君子や貴族の名前であった時代（飛鳥時代）がある。その後、女性皇族の名前にも、「○子内親王」「○子女王」とするのが平安時代以降に定着した他、皇族でなくても例えば北条政子のように高貴な女性の名前として使われるようになった。ただし庶民に関して言えば、江戸時代の宗門人別改帳によれば当時の大多数の百姓・町民女性の名前はひらがな二文字（「たね」「きく」「みえ」「くに」「かつ」「はな」「ふみ」など）であり、漢字名ですらなかった（ただし漢字二文字の珍しい名前も中には存在した）。こうした歴史から分かるように、一般女性の名前としての「○子」は、珍しい新鮮な名前として明治以降に登場し、昭和期までに一般化したものである。ただし、それ以前からも皇族や大名の娘などには普遍的・一般的に用いられていたため、現代のキラキラネームとは事情が異なる。
鉄道の分野では第三セクター鉄道など奇抜な命名が多いが、これもキラキラネーム（キラキラ駅名）と呼ばれることがある。もともと地方都市の観光路線が中心であったが各地に増加し、高輪ゲートウェイ駅の命名では大きな騒動となった。
議論

キラキラネームとされる名前には一定の言語的特徴があるとする議論がある一方、京都大学人文科学研究所附属東アジア人文情報学研究センターの安岡孝一は、この論文には不備があると述べている。とはいえ、インターネットなどで流布した珍しい名前には、多くの人が想像だけで言っているものも含まれており、すべてが実在するとは限らない。このほか、人間でなくペットとして飼育する犬などに対して、一見しただけでは読みが難しい名前をつけること（「空如亜」と書いて「アショア」と読むなど）が、「キラキラネーム」と呼ばれることもある。
東進ハイスクール・東進衛星予備校現代文科講師の林修は、キラキラネームについて「漢字本来の読み方を無視した、読み方の想像ができない名前は固有名詞としての役割を果たしていない」と指摘し、キラキラネームと学力の低さはある程度相関性があると主張している。また、一般的な名前に比べて奇抜な名前が呈示された時、元々の見た目のリーダーシップ性の程度に関わらず、リーダーシップ性は低く評価されたとする実験結果があり、近年のいわゆるキラキラネームは社会性評価において付加価値とならず、外見に関わらず非好意的な印象を生むという指摘がある。
言語純化論からは、漢字自体が漢民族の文字であり日本人の名に適切でないと論じられている。