stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
キミキス
漫画 > 描き下ろしアンソロジー作品

| レーベル | 書籍名 | 図書コード | 発売日 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| エンターブレイン / マジキューコミックス | キミキス アンソロジーコミック (1) | ISBN 978-4-7577-2925-4 | 2006年7月26日 |  |
| エンターブレイン / マジキューコミックス | キミキス アンソロジーコミック (2) | ISBN 978-4-7577-2962-9 | 2006年9月29日 |  |
| エンターブレイン / マジキューコミックス | マジキュー4コマ キミキス pure rouge (1) | ISBN 978-4-7577-3834-8 | 2007年10月25日 | 巻数表記されているが、共に続巻は無し |
| エンターブレイン / マジキューコミックス | マジキュー4コマ キミキス Lips (1) | ISBN 978-4-7577-3912-3 | 2007年12月25日 | 巻数表記されているが、共に続巻は無し |
| マッグガーデン | BCアンソロジーコレクション 「キミキス」 | ISBN 978-4-86127-296-7 | 2006年8月22日 |  |
| 秋田書店 / チャンピオンREDコミックス | キミキス THE ANTHOLOGY | ISBN 978-4-253-23038-4 | 2007年12月20日 | 初出：『チャンピオンRED いちご』VOL.2 & VOL.4 付録冊子 |
小説

エンターブレイン刊、レーベル：ファミ通文庫。
前者はゲーム版準拠、後者はアニメ版準拠（最後の展開は異なる）。
| 巻数 | 収録編 | 図書コード | 発売日 | 奥付発行日 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 第1巻 | 星乃結美編 | ISBN 4-7577-2833-6 | 2006年7月3日 | 2006年7月14日 |
| 第2巻 | 二見瑛理子編 | ISBN 4-7577-2871-9 | 2006年8月30日 | 2006年9月11日 |
| 巻数 | サブタイトル | 図書コード | 発売日 | 奥付発行日 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 第1巻 | 恋のプロローグ | ISBN 978-4-7577-3798-3 | 2007年10月29日 | 2007年11月9日 |
| 第2巻 | 思い出のラストシーン | ISBN 978-4-7577-3984-0 | 2008年1月30日 | 2008年2月12日 |
インターネットラジオ

いずれも音泉で配信された。
テレビアニメ

『キミキス pure rouge』のタイトルで、2007年10月から2008年3月まで放送された。全25話。TV放送は24話まで、残り1話はDVD最終巻の収録とネット配信のみ。宣伝協力のBIGLOBEからもオンライン番組配信が行われていた。
放送に先駆けて2007年7月29日には、インターネットラジオの公開録音を兼ねて、テレビアニメ化&ドラマCD発売記念イベントがエンターブレイン本社内ホール『Winpa』にて開催された。また、10月1日から同月7日までの間、JR東日本秋葉原駅構内および大阪市営地下鉄御堂筋線心斎橋駅ホームにて駅貼りポスター広告が展開された。
主人公であったはずの相原光一は真田光一と相原一輝という二人のオリジナル主人公となり、アニメオリジナルキャラクターである甲斐栄二の登場、水澤摩央は主人公達と何年も会っていないフランス帰りの帰国子女という設定変更されるなど、ゲームの登場人物に名前が似ている登場人物によるオリジナルストーリーとなっている。
テレビアニメ > ストーリー

アニメ版での物語は、真田光一、水澤摩央、相原一輝の三人のそれぞれの恋愛を中心に描かれている。純愛がテーマであったゲームとは全く違うオリジナルストーリーであり、三角関係や心変わりが中心となった愛憎劇となっている。
主人公の一人、高校二年の真田光一は、一年の頃からクラスメイトだった星乃結美に片思いしている。互いに意識し合っているのだが、これまで接点など無くほとんど会話すらないままであった。そんなある日、光一達の幼馴染で一つ年上の水澤摩央が、フランスから帰国子女として戻ってきて、真田家に居候することになる。同じ学校に転校した摩央は、隣の席の甲斐栄二が、大学に行かずにサックス奏者になる夢を持っていることを知り、彼に興味を持つようになる。もう一人の主人公、相原一輝は、IQ 190の天才である二見瑛理子に突然キスされる。とまどう一輝に、彼女は「恋愛の実験」と称して様々な提案をしてくる。同時期にスポーツ大好き少女である咲野明日夏からも好意を寄せられるようになる。
やがて摩央は栄二と一時的に距離が近くなるが、すぐに只のクラスメイトに戻る。光一の方は結美は交際を開始するが結美の転校が決まってしまう。摩央と栄二の関係を疑う光一、そんな光一を疑う結美、思い出に残る文化祭にしようと約束したはずの二人の関係はギクシャクしてしまう。
文化祭が盛り上がる中、一輝は明日夏から想いを告げられるものの、瑛理子を好きであることを理由に断り、好意を向けてくれた彼女に感謝の気持ちを伝えた。その後、約束をしていたにもかかわらず、待ち合わせの場所に来ていない瑛理子のことを見つけると、「傷つけてしまうのが怖い」と言う彼女に自身の想いを伝え結ばれることとなる。祇条深月は特定の誰かと恋仲に発展することは無く、栗生恵は文化祭を通じて柊明良に少しずつ想いを寄せ始める。一方で、光一と結美はお通夜のような雰囲気で文化祭を巡った末に破局、光一は結美に「転校しても会いに行く」という約束はもう守れないと告げ、想い人である摩央の元へ走り去り、結美は一人涙を流す。
ラストは光一と摩央が両想いのキスで締められている。
テレビアニメ > スタッフ

原作 - エンターブレイン
監督 - カサヰケンイチ
シリーズ構成 - 土屋理敬
キャラクター原案 - 高山箕犀
キャラクターデザイン - 岩倉和憲
サブデザイン - 兵渡勝
美術監督 - 小林七郎
色彩設定 - 安藤智美→村永麻耶
撮影監督 - 黒澤豊
編集 - 西山茂
音響監督 - 明田川仁
音楽 - 七瀬光、横山克、岩垂徳行
音楽プロデューサー - 伊藤善之、小池克実
音楽制作 - ランティス
プロデューサー - 湯川淳、鈴木健太、細川修、松倉友二、里見哲朗
アニメーション制作プロデューサー - 大橋正夫
アニメーション制作 - J.C.STAFF
製作 - キミキス製作委員会（バンダイビジュアル・エンターブレイン・博報堂DYメディアパートナーズ・J.C.STAFF）
テレビアニメ > 各話リスト

| 話数 | サブタイトル | 脚本 | 絵コンテ | 演出 | 作画監督 | 総作画監督 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | meet again | 土屋理敬 | カサヰケンイチ | 石田暢 | 冷水由紀絵、岩倉和憲、富岡寛 | - |
| 2 | cool beauty | 土屋理敬 | 高田耕一 | 高島大輔 | 谷川政輝、宮下雄次、鐘堕咏慈 石田啓一 | 兵渡勝 |
| 3 | book mark | 為我井徹 | 鈴木洋平 | 鈴木洋平 | 松原一之、中山由美、烏宏明 宮下雄次、石田啓一、岩倉和憲 | - |
| 4 | step in | 土屋理敬 | 葛谷直行 | 小林公二 | 柳伸亮、大薮佳奈子 | 兵渡勝 |
| 5 | jump up | 水上清資 | 橋本敏一 | 橋本敏一 | 門智昭、冷水由紀絵 | - |
| 6 | each melancholy | 伊藤美智子 | 浅野勝也 | 浅野勝也 | 冨岡寛、矢向宏志 | - |
| 7 | dear actress | 土屋理敬 | 高田耕一 | 河村智之 | 都竹隆治、鐘堕咏慈、冷水由紀絵 松原一之、冨岡寛 | 兵渡勝 |
| 8 | close to you | 國澤真理子 | 須永司 | 石田暢 | 村松尚雄、金田栄二、冨岡寛 | 川田剛 |
| 9 | water girls | 横谷昌宏 | 紅優 | 橋本敏一 | 松原一之、石田啓一、宮下雄次 佐藤敏明 | 兵渡勝 |
| 10 | miss tone | 水上清資 | 高田耕一 | 高島大輔 | 冷水由紀絵、宮川智恵子、川田剛 | 川田剛 |
| 11 | tear drops | 伊藤美智子 | 鈴木洋平 | 小林公二 | 柳伸亮、大籔佳奈子 | - |
| 12 | passing rain | 横谷昌宏 | 須間雅人 | 山田一夫 | 浅野勝也、宮川智恵子、松原一之 石田啓一、谷川政輝 | 川田剛 |
| 13 | crossroad | 伊藤美智子 | 鈴木洋平 | 鈴木洋平 | 冨岡寛、矢向宏志 | - |
| 14 | summer holidays | 國澤真理子 | 橋本敏一 | 橋本敏一 | 冷水由紀絵、大木良一、川田剛 | 川田剛 |
| 15 | now's the time | 水上清資 | 高田耕一 | 北川正人 | 星二徹、大貫希、花輪美幸 | 兵渡勝 |
| 16 | stand in | 横谷昌宏 | 福田道生 | 高島大輔 | 金田栄二、西村広 | 川田剛 |
| 17 | her answer | 伊藤美智子 | 石田暢 | 石田暢 | 松原一之、石田啓一、谷川政輝 | 兵渡勝 |
| 18 | rainy blue | 國澤真理子 | 高田耕一 | 小林公二 | 柳伸亮、大籔佳奈子 | 兵渡勝 |
| 19 | true heart | 土屋理敬 | 鈴木洋平 | 鈴木洋平 | 冷水由紀絵、下谷智之 | - |
| 20 | uncontrollable | 水上清資 | 高田耕一 | 高島大輔 | 矢向宏志、冨岡寛 | - |
| 21 | cutting memory | 横谷昌宏 | 橋本敏一 | 橋本敏一 | 山田裕子、谷川政輝、大木良一 | 川田剛 下谷智之 |
| 22 | time goes by | 伊藤美智子 | 高田耕一 | 小林公二 高田耕一 | 星二徹、崔副京、森田実 金一倍 | 兵渡勝 |
| 23 | miss you | 國澤真理子 | 石田暢 | 石田暢 | 松原一之、大木良一、石田啓一 宮下雄次、シタヤトモユキ | 川田剛 |
| 24 | ……and meet again | 土屋理敬 | 鈴木洋平 | 鈴木洋平 | 冷水由紀絵、兵渡勝 | 兵渡勝 |
| 特別編 | love fighter | 土屋理敬 | カサヰケンイチ | カサヰケンイチ | 下谷智之 | - |
テレビアニメ > 放送局

本放送に先駆けて特集番組『キミキス pure rouge 〜もうすぐアニメが始まっちゃいますっ!スペシャル〜』がチバテレビ、tvk、テレ玉、テレビ愛知にて放送された。小清水亜美を司会に、作品概要の紹介や出演者及びOP主題歌歌手・marbleへのインタビュー（ED主題歌歌手・Snow*からのビデオメッセージもあり）、更に儀武ゆう子がレポーターとして制作スタジオに取材（松倉プロデューサーなどへのインタビュー）という構成内容。なお、ナレーションは中原麻衣が務めた。
| 放送地域> 特集番組 | 放送局> 特集番組 | 放送期間> 特集番組 | 放送日時> 特集番組 | 系列> 特集番組 | 備考> 特集番組 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 千葉県 | チバテレビ | 2007年9月30日 | 日曜 25:30 - 26:00 | 独立UHF局 |  |
| 神奈川県 | tvk | 2007年10月1日 | 月曜 23:00 - 23:30 | 独立UHF局 |  |
| 埼玉県 | テレ玉 | 2007年10月3日 | 水曜 25:30 - 26:00 | 独立UHF局 |  |
| 愛知県 | テレビ愛知 | 2007年10月5日 | 金曜 25:58 - 26:28 | テレビ東京系列 |  |
本放送
| 近畿広域圏 | 毎日放送 | 2007年10月6日 - 2008年3月16日 | 土曜 26:55 - 27:25 | TBS系列 | 「アニメシャワー」第3部 |
| 千葉県 | チバテレビ | 2007年10月7日 - 2008年3月17日 | 日曜 25:30 - 26:00 | 独立UHF局 |  |
| 福岡県 | RKB毎日放送 | 2007年10月7日 - 2008年3月17日 | 日曜 26:13 - 26:43 | TBS系列 |  |
| 神奈川県 | tvk | 2007年10月8日 - 2008年3月18日 | 月曜 23:00 - 23:30 | 独立UHF局 |  |
| 埼玉県 | テレ玉 | 2007年10月10日 - 2008年3月20日 | 水曜 25:30 - 26:00 | 独立UHF局 |  |
| 愛知県 | テレビ愛知 | 2007年10月12日 - 2008年3月22日 | 金曜 25:58 - 26:28 | テレビ東京系列 |  |
| 日本全域 | BIGLOBEストリーム | 2007年10月13日 - 2008年3月29日 | 土曜 10:00 更新 | ネット配信 |  |
アニメ関連商品 > CD

発売元はランティス。
| タイトル | 歌 | 発売日 |
| --- | --- | --- |
| OPテーマ 「青空loop」 | marble | 2007年10月24日 |
| 前期EDテーマ 「願い星」 | Snow* | 2007年11月21日 |
| 後期EDテーマ 「忘れないで」 | Suara | 2008年1月23日 |
| 「キミキス pure rouge」 オリジナルサウンドトラック | - | 2008年3月26日 |
| 「キミキス pure rouge」 キャラクターソングアルバム | 各担当声優 | 2008年4月23日 |
アニメ関連商品 > DVD

発売元はバンダイビジュアル。第1巻のみ1話収録。以降、各巻3話収録。
| タイトル | 発売日 |
| --- | --- |
キミキス pure rouge (1): 2007年12月21日
キミキス pure rouge (2): 2008年1月25日
キミキス pure rouge (3): 2008年2月22日
キミキス pure rouge (4): 2008年3月25日
キミキス pure rouge (5): 2008年4月25日
キミキス pure rouge (6): 2008年5月23日
キミキス pure rouge (7): 2008年6月25日
キミキス pure rouge (8): 2008年7月25日
キミキス pure rouge (9): 2008年8月22日
EMOTION the Best 「キミキス pure rouge」 DVD-BOX: 2011年1月28日
ネクスト・トゥ・ノーマル

| ネクスト・トゥ・ノーマル |
| --- | --- |
作曲:  トム・キット
作詞:  ブライアン・ヨーキー
脚本:  ブライアン・ヨーキー
上演:  2008 オフ・ブロードウェイ 2008 ヴァージニア 2009 ブロードウェイ 2010 北米ツアー 2023 ロンドン
受賞:  トニー賞作曲賞 ピューリッツァー賞
ウェブサイト:  http://nexttonormal.com/
テンプレートを表示
ネクスト・トゥ・ノーマル(Next to Normal)は、ブライアン・ヨーキーが作詞、トム・キットが作曲した2008年のアメリカのロック・ミュージカルである。ストーリーは、双極性障害の悪化に苦闘する母親と、彼女の病気への対処が家族に与える影響を中心に描かれている。このミュージカルは、喪失の悲しみ、うつ病、自殺、薬物乱用、現代の精神医学における倫理、郊外生活の裏側などを取り上げている。
ネクスト・トゥ・ノーマルは、何度かワークショップ公演を行った後、2008年1月にオフ・ブロードウェイ・デビュー。アウター・クリティックス・サークル賞の優秀作曲賞を受賞、ドラマ・デスク賞の優秀女優賞（アリス・リプリー）と優秀作曲賞にノミネートされた。オフ・ブロードウェイでの上演後、2008年11月から2009年1月までヴァージニアに仮設されたアリーナ・ステージで上演された。
2009年4月にブロードウェイで開幕。同年のトニー賞で11部門にノミネートされ、最優秀作曲賞、最優秀オーケストレーション賞、アリス・リプリーの最優秀ミュージカル主演女優賞の3部門を受賞した。また、2010年のピューリッツァー賞演劇部門も受賞し、ミュージカル史上8作目の栄誉となった。ピューリッツァー委員会は、キットとヨーキーに賞を授与するにあたり、この作品を「郊外に住む家族の精神疾患を扱った力強いロック・ミュージカルであり、ミュージカルの題材の幅を広げた」と評価した。
あらすじ

重大なネタバレを含む。
あらすじ > 第一幕

郊外に住む双極性障害の母親ダイアナ・グッドマンは、門限を破った息子ゲイブの帰りを深夜まで待ち続けている。ダイアナの娘ナタリーは成績優秀な高校生で、近々行われるテストの勉強に集中しすぎている。ダイアナはそんな娘に休息をとるよう勧める。やがてゲイブが帰宅し、夫のダンが起きてきて、家族が一日の支度を始める（"Just Another Day"）。ダイアナは家族のために食事を用意するが、ダンとナタリーは、彼女がキッチンいっぱいにサンドイッチのパンを広げていることに気づき、彼女を止める。ダンが混乱したダイアナを助け、ナタリーとゲイブは学校へ向かう。
ナタリーは、学校の音楽室で次のピアノの発表会の練習をしながら、溜め込んだ怒りとフラストレーションを爆発させ（『Everything Else』）、そこで遠くからナタリーに想いを寄せていた同級生のヘンリーと出会う。一方、ダイアナは何度も精神科医を訪れ、さまざまな薬を処方されるが、どれも身体が衰弱する副作用があることが判明する。ダンは彼女を車の中で待ちながら、自分自身の正気を疑っている（"Who's Crazy?/ My Psychopharmacologist and I"）。ダイアナは、あらゆる感情を麻痺させ取り除く薬を投与され、医師から容態が安定したと宣告される。
ナタリーとヘンリーのロマンチックなひと時を見届けた後（"Perfect For You"）、ダイアナは以前の生活が失われたことを嘆き、新しい薬のおかげで何も感じないのとは対照的に、痛みと喜びの中で活き活きと生きていた日々を懐かしむ（"I Miss the Mountains"）。ゲイブの提案で、彼女は薬をすべて流して捨ててしまう。
ダンはヘンリーを招待し、家族で夕食を囲む（"It's Gonna Be Good"）。ダイアナがゲイブのバースデーケーキをテーブルに運んでくると、ダンは彼女に、ゲイブは本当は16年近く前に亡くなっていることを優しく思い出させる。これまでショーで見ていたゲイブは彼女の幻覚にすぎなかった（"He's Not Here"）。
動揺したナタリーが寝室に駆け込むと、ダンは食卓を片付け、ダイアナは薬をやめたことを打ち明ける。彼が彼女に理解を示そうとすると、彼女は私の苦しみを理解できるはずがないと怒り出す（"You Don't Know"）。ダンはできる限りの手助けをさせてほしいと懇願し、これまで誠実に忍耐強く向き合ってきたことを思い出させようとするが、ダイアナにしか見えないゲイブの幻影に邪魔される。ダイアナは息子の側につき、ダンの申し出を拒絶する（"I Am the One"）。
2階で、ナタリーはヘンリーに、死んだゲイブに執着する母への気持ちを打ち明ける。ダイアナは二人の会話を耳にし、ナタリーに「あなたをできる限り愛している」と言う（"Superboy and the Invisible Girl"）。
ダイアナは新しい医者にトークセラピーと催眠術を受ける。治療中にダイアナはゲイブに会うが、ゲイブは自分を消し去ることは決してできないと主張する（"I'm Alive"）。ダイアナは、ナタリーが生まれたときに彼女を病院で抱くことができなかった、と病気の影響を詳しく語る。
一方、ナタリーは大事なピアノの発表会で両親が客席にいないことを知り、失敗してしまう（"Make Up Your Mind/ Catch Me I'm Falling"）。
ダイアナの主治医は彼女に、家に帰ってナタリーと過ごし、ゲイブを解放するためにゲイブの古いものを箱に詰めて片付けるよう勧める。ダイアナはそれに同意するが、地下室の箱を整理しているときにゲイブの幻覚に直面する（"I Dreamed a Dance"）。ゲイブは、彼女が彼の世界に一緒に来るように誘う（"There's a World"）。
ダイアナは自殺未遂で入院し、ドクター・マッデンは、電気けいれん療法が最後の治療の選択肢だとダンに告げる。ダンは妻の自殺未遂の後始末をするため家に戻るが、ダイアナと過ごした年月を回想しているうちに、自分自身の精神崩壊を間一髪で防いだ（"I've Been"）。ナタリーは、父親が医師の勧めるショック療法に同意したことを知り憤慨する。病院に戻ると、ダイアナは確認書類にサインさせようとしたスタッフに逆らい、ショック療法を映画『カッコーの巣の上で（原題：One Flew Over the Cuckoo's Nest）』の描写になぞらえていた（"Didn't I see This Movie?"）。しかし、部屋を片付けた後、ダンは彼女に「普通に戻るにはこれしかない」と、この治療の必要性を納得させる（"A Light in the Dark"）。ダイアナはしぶしぶ同意し、書類にサインする。
あらすじ > 第二幕

ダイアナは2週間にわたってECTを受ける。一方、ナタリーはドラッグの実験をし、頻繁にクラブに行くが、毎晩ヘンリーに助けられて無事に帰宅する。ある時、彼女は母親と幻覚を共有しているように見え、二人の感情の類似性が浮き彫りになる（"Wish I Were Here"）。ダイアナが病院から帰宅すると、彼女はショック療法によって、亡くなった息子の記憶も含めて過去19年間の記憶を失ったことが明らかになる（"Song of Forgetting"）。この曲の中で、ナタリーはこの「治療」の効果について不安を訴え、彼女の心は「純粋すぎて何もわからない」と主張するが、ダンはダイアナの記憶がいずれ戻ることに希望を持ち続ける。クラブで気絶しているナタリーを見つけ、家まで送ったヘンリーは、今度の学校のダンスにナタリーを誘うが、彼女は即座に断る（"Hey #1"）。
ダンは、ダイアナの記憶喪失についてドクター・マッデンに質問し、それがECTの比較的一般的な副作用であることを知る（"Seconds and Years"）。ゲイブの死は生涯のうつ病の始まりだったため、ダンは彼女にそれを思い出させることをためらう。彼とナタリーはダイアナが昔の生活の写真や思い出を整理するのを手伝うが、ゲイブの存在については一切触れないようにする（"Better Than Before"）。しかしダイアナはその後、束の間ゲイブと向き合い、彼女が人生の重要な部分を忘れていることをほのめかされる（"Aftershocks"）。
ヘンリーは再びナタリーをダンスに誘うが、また断られる（"Hey #2"）。
ダイアナはドクター・マッデンを訪ねる。ドクターは、ダンがまだ彼女に息子のことを伝えていないとは知らずに、息子の存在を明かしてしまう（"You Don't Know (reprise)"）。それを知ったダイアナは家に戻り、ゲイブの古い持ち物を探し、赤ん坊だったゲイブが眠る時に使ったオルゴールを見つける。息子が死んだ夜のことを思い出した彼女を見つけたダンは、しぶしぶ、息子は医者の誰もが見落とした病気で死んだのだと思い出させる（"How Could I Ever Forget?"）。
ダイアナは混乱しながらも、10代になったゲイブの幻覚を見たことを思い出し、ダンは必死になって、医者に行ってさらに電気けいれん療法を受けようと言う。（”It's Gonna Be Good (reprise)"）2人は激しい口論になり、ナタリーはそのピークを目撃する。ナタリーが2階の寝室に駆け上がると、ヘンリーが彼女と話をしようと待っていた。ダイアナは、自分がダンにどれほど苦労をさせ、2人でいることに痛みを味わせてきたか、それにもかかわらずなぜあなたはここに留まるのかと問い詰める。ダンは彼女に結婚の誓いを思い出させ、彼女がどんなに突き放そうとも2人の関係を貫くと約束する。2階では、ヘンリーがナタリーに同じような誓いを立てる（"Why Stay?/A Promise"）。しかしダイアナは再びゲイブを見かけ、すぐに彼に魅了され、ダンから心が離れていく（"I'm Alive - Reprise"）。
ダンは留まるよう懇願するが、ダイアナはその場を去り、ドクター・マッデンを訪ねる。何年治療を続けても病状が良くならないことに苛立ち、息子を失った悲しみは本当に薬で癒すべきものなのかと考える（"The Break"）。ドクター・マッデンは、ショック療法や他の薬物療法を提案するが、彼女はその場を去る（"Make Up Your Mind/Catch Me I'm Falling (reprise)"）。外に戻ると、彼女はナタリーと心を通わせ、2人の共通点に気づき、おそらく初めてナタリーとつながりを持とうと努力する。ふたりは抱き合い、どうにかして普通と変わらない生活を手に入れようと決め、ダイアナはヘンリーに会うためにナタリーをダンス会場まで送る（「Maybe」）。ヘンリーとダンスをしながらナタリーは、いつか母親と同じ問題を抱えることになるのではないかと不安を口にするが、ヘンリーは何があっても彼女のそばにいると約束し、2人はキスをする（"Hey #3/ Perfect For You (reprise)"）。
ダイアナは家に戻り、ダンをまだ愛しているが、最終的には2人とも自分で自分の悲しみに折り合いをつけなければならない、と別れを告げる（"So Anyway"）。打ちひしがれたダンは、彼女に尽くしてきた年月を振り返り、初めてゲイブを見る（"I Am the One (reprise)"）。2人は抱き合い、ダンはこのショーで初めて、そして唯一ゲイブの名前を口にする。ゲイブは姿を消し、ナタリーは家に戻ると母親がいないことに気づく。
ナタリーはヘンリーと交際を続け、ダイアナは一時的に両親と同居し、まだ落ち込んではいるが、かつてないほど希望に満ちている。ダンはドクター・マッデンを訪ね、彼が相談できる精神科医を紹介してもらう。ゲイブは最後にもう一度観客の前に姿を現し、今度は、これまでの脅迫的で不吉な人格とは対照的に、希望のメッセージを伝え、家族は新しい生活に適応していく（ "Light" ）。
登場人物

注：これらの説明は、脚本の「登場人物」のセクションから引用したものである。
ダイアナ：郊外に住む母親。聡明。双極性障害で幻覚を見る。30代か40代
ゲイブ：ダイアナの息子。ティーンエイジャー。
ダン：ダイアナの夫。ハンサム。誠実。一途。疲れている。30代か40代
ナタリー：ダイアナの娘。16歳で、完璧であろうとしている。うまくいってはいない
ヘンリー：ミュージシャン。ロマンチスト。酔っ払い。怠け者。哲学王。17歳。
ドクター・マッデン：年齢を感じさせない若さ。自信家。ロックスター。
ドクター・ファイン：精神薬理学者。.
精神疾患の描写 > 双極性障害

ネクスト・トゥ・ノーマルは、ダイアナ・グッドマンという一人の女性の精神疾患との闘いと、その病気が家族全体に及ぼす影響を描いている。第2幕では、ダイアナが電気けいれん療法（ECT）後に記憶喪失になることで、これらの影響はある時は軽減され、またある時は悪化する。キットとヨーキーは2002年にこのミュージカルの脚本を書き始め、2008年まで書き続けたが、その後、双極性うつ病の理解と治療に変化があった。しかし、アメリカ精神医学会の『精神障害の診断と統計マニュアル』（DSM）の最新版では、ダイアナは「精神病性特徴を伴う」双極性障害と診断されるようになっている。また、双極性障害は現在、双極性Ⅰ型とⅡ型に分けられている。
精神疾患の描写 > 治療

双極性障害は躁病（または軽躁病）とうつ病を併発する障害で、治ることはなく、主に精神薬理学的、心理療法的、生物学的手段によって治療される。まず、一般に薬物療法として知られる精神薬理学的療法であるが、これは抗精神病薬、抗けいれん薬、抗うつ薬などを使用し、患者の気分を安定させることを目的とする。そのような薬物には、気分安定薬のリチウム、ベンゾジアゼピン系のアチバンやバリウムなどがあり、これらはすべて歌詞の中で言及されている。特に「My Psychopharmacologist and I（精神薬理学者と私）」という歌では、ダイアナが一度にたくさんの異なる薬物を処方され、眠気から性的機能障害に至るまで、その副作用とともに言及されている。ダイアナの精神科医は、彼女を誘導瞑想や催眠療法に導く。ダイアナの精神科医は、彼女を誘導瞑想や催眠療法的アプローチに導く。3つ目に取り上げるのは、脳に電流を流すことで発作を誘発する電気けいれん療法（ECT）である。
自殺未遂の後、ダイアナはECTを受けるよう説得され、その後記憶を失う（ゲイブの記憶も含めて）。ECTはしばしば、信じられないほど病状が重く治療抵抗性が極めて強いうつ病患者や、非常に深刻な自殺願望や精神病症状を含むうつ病患者、あるいは妊娠中の女性に対する最後の選択肢とみなされる。このやり方は劇中でも当てはまり、ダイアナが「There's a World」の歌の中で自殺をほのめかすゲイブの幻覚を見た後、初めてECTが勧められる。
プロダクション > ディベロップメント

このミュージカルは、電気ショック療法を受ける女性とその家族への影響を描いた10分間のワークショップ・スケッチ『Feeling Electric』として1998年に始まった。BMIリーマン・エンゲル・ミュージカル・シアター・ワークショップに参加していたヨーキーが、このアイデアをキットに持ち込んだ。キットはこの短編のためにロック・スコアを書いたが、その内容は医療行為に対して非常に批判的なものだった。ヨーキーもキットも他のプロジェクトに移ったが、「フィーリング・エレクトリックに戻り続け」、最終的には長編ミュージカルに発展させた。この作品は2002年にワシントン州アイサッカのヴィレッジ・シアターで上演され、その後ニューヨークのいくつかの劇場で上演された。 キャストはダンにノーバート・レオ・ブッツ、ダイアナにシェリー・レネ・スコット、ゲイブにベンジャミン・シュレイダー、ナタリーにアーニャ・シングルトン、ドクター・マッデンにグレッグ・ノートン。その後、2002年末にニューヨークのミュージカル・マンデーズ・シアター・ラボで上演された。
2005年、ヴィレッジ・シアターで再びワークショップを行い、ダイアナをエイミー・スペンガー、ダンをジェイソン・コリンズ、ナタリーをメアリー・フェイバー、ドクター・マッデンをデーヴン・メイが演じた。  2005年9月、このミュージカルはニューヨーク・ミュージカル・シアター・フェスティバルで上演され、ダイアナはスぺンガー、ダンはジョー・キャシディ、ナタリーはアナリー・アシュフォード、ゲイブはベンジャミン・シュレイダー、ドクター・マッデンはアンソニー・ラップが演じた。これがプロデューサーのデヴィッド・ストーンの目に留まった。 セカンド・ステージ・シアターはその後、2006年と2007年の両方でこの作品のワークショップを行い、ダンにキャシディ、その後グレッグ・エデルマン、ダイアナにアリス・リプリー、ナタリーにメアリー・フェイバー、その後フィービー・ストロール、ドクター・マッデン／ファインにラップ、ヘンリーにスカイラー・アスティンを起用した.[要出典] 一方、ストーンとチームに加わっていた演出家マイケル・グライフの勧めで、クリエイターたちは医療体制への批判よりも家族の痛みに焦点を当てた。
プロダクション > オフ・ブロードウェイとバージニア (2008–09)

ネクスト・トゥ・ノーマル』は、2008年1月16日から3月16日までオフ・ブロードウェイのセカンド・ステージ・シアターで初演され、演出はグライフ、演出助手はアンソニー・ラップ、音楽演出はセルジオ・トルヒーヨが担当した。
キャストは、ダイアナがリプリー、ダンがブライアン・ダーシー・ジェームズ、ゲイブがアーロン・トヴェイト、ナタリーがジェニファー・ダミアーノ、ヘンリーがアダム・チャンラー＝ベラット、ドクター・マッデン／ファインがエイサ・ソマーズ。一家の姓はブラウンからグッドマンに変更された。
評価は分かれたが、 少なくとも1人の批評家は、双極性障害の治療について無責任なメッセージを押し付けており、ペーソスとコメディの適切なバランスが取れていないと批判した。批評家たちは、ショーが内部的に混乱していることを指摘し、チームは原題曲「Feeling Electric」の削除を含め、脚本と楽譜の両方に大きな変更を加えることにした。そして、苦い真実に立ち向かうダイアナとその家族の感情にストーリーを集中させた。
この書き直されたミュージカルは、2008年11月21日から2009年1月18日まで、アリーナ・ステージ（通常はワシントンD.C.にあるが、主要施設の改修期間中はバージニアで営業）で、グライフ演出のもと地方劇場で上演された。J.ロバート・スペンサーがダン役、ルイス・ホブソンがドクター・マッデン／ファインを引き継ぎ、その他の役はオフ・ブロードウェイ公演時の役者が戻ってきた。. このプロダクションは絶賛され、批評家たちは「コミカルな歌や派手な演出ナンバー」が、この物語の感情的な内容を引き立てる歌に置き換えられていることに気づいた。
プロダクション > ブロードウェイ (2009–11)

ネクスト・トゥ・ノーマルは、2009年3月27日にブロードウェイのブース・シアターでプレビューが始まり、4月15日に初日を迎えた。アリーナ・ステージで上演された全キャストが、グライフの指揮のもと再び戻ってきた。このミュージカルは当初、より大きなロングエーカー・シアターで上演される予定だったが、プロデューサーのデヴィッド・ストーンによると、「ブース・シアターが空いたとき...『ネクスト・トゥ・ノーマル』にふさわしいスペースだと確信した」。
レビューは非常に好意的だった。ニューヨーク・タイムズ』紙のベン・ブラントリーは、ブロードウェイのプロダクションを「勇敢で、息をのむようなミュージカルだ。気持ちのいいミュージカルをはるかに超えて、すべてを感じるミュージカルだ」ローリング・ストーン誌は、「今シーズン最高の新作ミュージカルだ。ーダントツで」
ネクスト・トゥ・ノーマルは、『カーテン・アップ』の2009年年間ベストテンに選ばれた。.
この公演は、2010年1月3日に終わる週の9公演で興行収入550,409ドルを記録し、ブース・シアターの新記録を樹立した。それまでの記録は、2006年に上演されたブライアン・フリールの『フェイス・ヒーラー』の興行収入530,702ドルだった。.
その1年後、ネクスト・トゥ・ノーマルはブロードウェイ最終週（2011年1月16日終了週）、8公演で552,563ドルの興行収入を上げ、この記録を再び塗り替えた。
プロデューサーたちは、ブロードウェイでの上演1周年記念日の数日後に、400万ドルの初期投資を回収した。 ネクスト・トゥ・ノーマルは上演終了時点で31,764,486ドルの興行収入を上げ、ブース・シアターで上演されたすべての演目の中で最も多く、最も競合する『I'm Not Rappaport』の2倍の金額を稼いだ。
上演中に代わったキャストには、ダイアナ役のマリン・マジー、ダン役のブライアン・ダーシー・ジェームズ 後にジェイソン・ダニーリー, ゲイブ役のカイル・ディーン・マッセイ、ナタリー役のメーガン・フェイヒ。 ジョン・ケニックは2010年11月、"ブロードウェイでの上演を終えるにあたって、息をのむような輝きを放っている "と書いている。
ブロードウェイ公演は、21回のプレビューと733回の通常公演を経て、2011年1月16日に幕を閉じた。
プロダクション > ロンドン(2003)

2022年10月、マイケル・ロングハースト演出による新演出で、ドンマー・ウェアハウスでロンドン初演を迎えることが発表された。2023年1月、主役のダイアナ・グッドマン役をカイシー・レヴィが演じることが発表された。 2023年6月にフルキャスト発表。ドクター・マッデンにトレヴァー・ディオン・ニコラス、ダンにジェイミー・パーカー、ナタリーにエレノア・ワージントン・コックス、ゲイブにジャック・ウォルフ、ヘンリーにジャック・オフレシオ。UKプレミア公演は2023年8月12日から10月7日まで。
キャスト

注：以下は、ミュージカルの公式主要プロダクションの主要キャストである。
| 役名 | オフ・ブロードウェイ> 2008 | ブロードウェイ> 2009 | 北米ツアー> 2010 | ロンドン> 2023 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| ダイアナ・グッドマン | アリス・リプリー | アリス・リプリー | アリス・リプリー | ケイシー・レヴィ |
| ダン・グッドマン | ブライアン・ダーシー・ジェームズ | J.ロバート・スペンサー | エイサ・サマーズ | ジェイミー・パーカー |
| ナタリー・グッドマン | ジェニファー・ダミアーノ | ジェニファー・ダミアーノ | エマ・ハントン | エレノア・ワージントン・コックス |
| ガブリエル "ゲイブ"・グッドマン | アーロン・トヴェイト | アーロン・トヴェイト | カート・ハンセン | ジャック・ウォルフ |
| ヘンリー | アダム・チャンラー＝ベラット | アダム・チャンラー＝ベラット | プレストン・サドリア | ジャック・オフレシオ |
| ドクター・マッデン/ドクター・ファイン | エイサ・サマーズ | ルイス・ホブソン | ジェレミー・クシュナー | トレヴァー・ディオン・ニコラス |
ガブリエル・"ゲイブ"・グッドマン: カイル・ディーン・マーシー
ダン・グッドマン: ブライアン・ダーシー・ジェームズ、 Jason Danieley
ダイアナ・グッドマン: Marin Mazzie
ナタリー・グッドマン: Meghann Fahy
文学的参照と引用

第1幕で、ゲイブは『ライ麦畑でつかまえて』のペーパーバックを読む。カイル・ディーン・マーシーは "一晩に1ページくらい読むよ "と言った。喪失を悲しむサリンジャーの小説は、喪失者である登場人物によって読まれる。『ライ麦畑』の中でホールデンは、白血病で死んだ弟アリーを失った喪失感に苦しんでいる。
ダイアナは息子の部屋にあったものを整理するとき、箱の中からオルゴールを拾い上げると、その下に『おやすみなさい おつきさま』があるのを見つける。
ナタリーは学校で勉強している『アルジャーノンに花束を』のハードカバーを持っている。この小説も『ネクスト・トゥ・ノーマル』も心理実験を扱っている。
ダイアナは "Did't I see This Movie? "という歌の中で、『カッコーの巣の上で』、シルヴィア・プラス、フランシス・ファーマーを暗示している。これは、映画でも虐待の一形態として登場する彼女の電気けいれん療法に関してであり、ダイアナが信頼できる語り手なのか、電気けいれん療法は倫理的なものなのかという疑問を引き起こす。
ダイアナはまた、ネクスト・トゥ・ノーマルと似たような問題による夫婦間のストレスを扱ったエドワード・アルビーの戯曲『 バージニア・ウルフなんかこわくない 』を朗読している。アリス・リプリーは自身のYouTubeサイトで、アルビーの戯曲をバイブルとしてダイアナにインスピレーションを与えていると語っている。
主な賞とノミネート > オリジナルのオフブロードウェイ作品

| Year | Award Ceremony | Category | Nominee | Result |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2008 | ドラマ・リーグ・アワード | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 2008 | ドラマ・リーグ・アワード | 優秀パフォーマンス賞 | ブライアン・ダーシー・ジェームズ | ノミネート |
| 2008 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル女優賞 | アリス・リプリー | ノミネート |
| 2008 | ドラマ・デスク・アワード | 作曲賞 | トム・キット | ノミネート |
| 2008 | アウタークリティックスサークル賞 | ミュージカル主演女優賞 | アリス・リプリー | ノミネート |
| 2008 | アウタークリティックスサークル賞 | オフブロードウェイミュージカル作品賞 | オフブロードウェイミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 2008 | アウタークリティックスサークル賞 | 楽曲賞 | 楽曲賞 | 受賞 |
| 2008 | ルシール・ローテル賞 | 作品賞 | 作品賞 | ノミネート |
| 2008 | ルシール・ローテル賞 | 助演男優賞 | アーロン・トヴェイト | ノミネート |
| 2008 | ルシール・ローテル賞 | 照明デザイン賞 | ケビン・アダムス | ノミネート |
主な賞とノミネート > オリジナルのバージニア作品

| Year | Award Ceremony | Category | Nominee | Result |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2009 | ヘレン・ヘイズ賞 | 非常駐プロダクション　作品賞 | 非常駐プロダクション　作品賞 | 受賞 |
| 2009 | ヘレン・ヘイズ賞 | 非常駐プロダクション　主演女優賞 | アリス・リプリー | 受賞 |
| 2009 | ヘレン・ヘイズ賞 | 非常駐プロダクション　主演男優賞 | J. ロバート・スペンサー | ノミネート |
| 2009 | ヘレン・ヘイズ賞 | 非常駐プロダクション　助演俳優賞 | ジェニファー・ダミアーノ | ノミネート |
| 2009 | ヘレン・ヘイズ賞 | 非常駐プロダクション　助演俳優賞 | アーロン・トヴェイト | 受賞 |
主な賞とノミネート > オリジナルのブロードウェイ作品

| Year | Award Ceremony | Category | Nominee | Result |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル脚本賞 | ブライアン・ヨーキー | ノミネート |
| 2009 | 第63回トニー賞 | オリジナル楽曲賞 | トム・キットとブライアン・ヨーキー | 受賞 |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル主演男優賞 | J. ロバート・スペンサー | ノミネート |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル主演女優賞 | アリス・リプリー | 受賞 |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル助演女優賞 | ジェニファー・ダミアーノ | ノミネート |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル演出賞 | マイケル・グライフ | ノミネート |
| 2009 | 第63回トニー賞 | 編曲賞 | マイケル・スタロビンとトム・キット | 受賞 |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル装置デザイン賞 | マーク・ウェンドランド | ノミネート |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル照明デザイン賞 | ケビン・アダムス | ノミネート |
| 2009 | 第63回トニー賞 | ミュージカル音響デザイン賞 | ブライアン・ローナン | ノミネート |
| 2010 | ピューリッツァー賞 戯曲部門 | ピューリッツァー賞 戯曲部門 | ピューリッツァー賞 戯曲部門 | 受賞 |
日本での上演

2013年にマイケル・グライフの演出で、シアタークリエ（9月6日～29日）および兵庫県立芸術文化センター 阪急中ホール（10月4日～6日）にて初演。
2018年1月4日～11日、シアタークリエ10周年記念公演『TENTH』にて、シアタークリエで日本初演されたオフ・ブロードウェイ発ミュージカルを1幕に凝縮して上演する「10周年記念ダイジェスト公演」作品の1つとして上演。
2022年、『TENTH』でのダイジェストバージョンでも演出を手掛けた上田一豪による日本独自の演出・デザインとして、フルバージョンの本格的再演としては9年ぶりに、シアタークリエ（3月25日～4月17日）、兵庫県立芸術文化センター 阪急中ホール（4月21日～24日）、日本特殊陶業市民会館 ビレッジホール（4月29日）にて上演。過去の公演でも出演したことのあるキャストを中心としたチームと、キャスト全員が初演となるチームの2チーム制にて上演された。
なお、公式な呼び方ではないが、出演キャスト等は主役であるダイアナの演者の頭文字を取り、安蘭けいがダイアナを務めるチームを「Aチーム」、望海風斗がダイアナを務めるチームを「Nチーム」と呼称していた。
2024年から2025年にかけて、2022年と同様日本独自の演出にて、シアタークリエ（12月6日～30日）、博多座（1月5日～7日）、兵庫県立芸術文化センター 阪急中ホール（1月11日～13日）にて上演。ダイアナ・ゲイブ・ダンは2022年の「Nチーム」であったキャストが続投、ナタリー・ヘンリー・ドクターは新キャストが起用され、シングルキャストでの上演となった。
日本での上演 > 日本版キャスト

※2013年版はダイアナ・ゲイブのみWキャスト。

※2022年版はチーム制であるため、上段に前述の「Aチーム」、下段に「Nチーム」のキャストを記載している。
|   | 2013年 | 2018年 （TENTH） | 2022年 | 2024年 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| ダイアナ | 安蘭けい  シルビア・グラブ | 安蘭けい | 安蘭けい   望海風斗 | 望海風斗 |
| ゲイブ | 小西遼生   辛源 | 海宝直人 | 海宝直人   甲斐翔真 | 甲斐翔真 |
| ダン | 岸祐二 | 岡田浩暉 | 岡田浩暉   渡辺大輔 | 渡辺大輔 |
| ナタリー | 村川絵梨 | 村川絵梨 | 昆夏美   屋比久知奈 | 小向なる |
| ヘンリー | 松下洸平 | 村井良大 | 橋本良亮   大久保祥太郎 | 吉高志音 |
| ドクター・マッデン /ドクター・ファイン | 新納慎也 | 新納慎也 | 新納慎也   藤田玲 | 中河内雅貴 |
RL-10

| --- | --- |
U.S. Space & Rocket Center（英語版）で展示されるRL10
原開発国:  アメリカ合衆国
初飛行: 1962 (RL10A-1)
設計者: プラット・アンド・ホイットニー/MSFC
開発企業: プラット&ホイットニー Space Propulsion  プラット&ホイットニー ロケットダイン エアロジェット ロケットダイン
目的: 上段エンジン
搭載: アトラス タイタン デルタIV サターンI
現況: 生産中
液体燃料エンジン
推進薬: 液体酸素 / 液体水素
混合比: 5.5或いは 5.85:1
サイクル: エキスパンダーサイクル
構成
ノズル比: 84:1 或いは 280:1
性能
推力 (vac.): 110 kN (25,000 lbf)
Isp (vac.): 450 から 465.5秒 (4.413 から 4.565 km/s)
燃焼時間: 700 秒間
寸法
全長: 4.14 m (13.6 ft) (ノズル進展時)
直径: 2.13 m (7 ft 0 in)
乾燥重量: 277 kg (611 lb)
使用
セントール S-IV DCSS
リファレンス
出典: 
補足: 性能と大きさはRL-10B-2の値
試験中のRL-10
デルタIVロケットの2段目のRL10B-2
セントール2AのRL10A-4
RL-10はアメリカ合衆国で初の液体水素燃料のエンジン[要曖昧さ回避]である。サターンI 型ロケットの2段目であるS-IVに6基が使用された。1または2基のRL-10がアトラスやタイタンの上段のセントールに使用されている。
RL10は1959年に最初の地上試験が行われ、1963年に初めて打ち上げられた。
RL10原型の仕様

推力 : 15,000 ポンド (66.7 kN)
燃焼時間: 470秒
形式: エキスパンダーサイクル
比推力: 433秒 (4.25 kN·s/kg)
重量 - 乾燥重量: 298 lb (135 kg)
全高: 68 in (1.73 m)
直径: 39 in (0.99 m)
ノズル膨張比: 40 to 1
推進剤: LOX & LH2
推進剤流量: 35 lb/s (16 kg/s)
生産メーカー: プラット・アンド・ホイットニー
採用例: サターンI第2段 - 6基
採用例: セントール 1基ないしは2基
現行機

RL-10は改良が繰り返されてきた。現行機の一つであるRL-10B-2はデルタIII同様、デルタIVの2段目に使用されている。元のRL-10よりも大幅に性能が向上している。拡張された機能として伸展ノズルの採用が含まれ、軽量化と信頼性を高める為に電気駆動式のジンバルが使用されている。現在、比推力は462秒(噴出速度は4.55km/sに相当)まで高められている。
現行機 > 仕様

推力 (高高度): 24,750 lbf (110.1 kN)
形式: エキスパンダーサイクル
燃焼時間: 1,152 秒
比推力: 462秒 (4.53 kN·s/kg)
エンジン乾燥重量: 664 lb (301 kg)
高さ: 163 インチ (4.14 m)
直径: 87 インチ (2.21 m)
ノズル開口率: 250:1
推進剤混合率: 5.88:1
推進剤: 液体酸素 - 液体水素
推進剤流量: 酸化剤 41.42 lb/s (20.6 kg/s), 燃料 7.72 lb/s (3.5 kg/s)
生産メーカー: プラット・アンド・ホイットニー
採用例: デルタ III, デルタ IV 第2段 (1基)
RL10B-2燃焼室のろう付けの欠陥がオリオン-3通信衛星を運ぶデルタIIIの打ち上げ失敗の原因として断定された。
推力 (高高度):  16,500 - 22,300lbf ( kN)
形式: エキスパンダーサイクル
燃焼時間:  秒
比推力: 444.4 - 451.0秒 ( kN·s/kg)
エンジン乾燥重量:  310 - 370lb ( kg)
高さ:  インチ ( m)
直径:  インチ ( m)
ノズル開口率: :
推進剤混合率: 5.1 - 5.5:1
推進剤: 液体酸素 - 液体水素
推進剤流量: 酸化剤 lb/s ( kg/s), 燃料  lb/s ( kg/s)
生産メーカー: プラット・アンド・ホイットニー
採用例: アトラス V 第2段 (1基)
派生型

| 型式 | 現状 | 最初の打ち上げ | 乾燥重量 | 推力 | Isp (vac) | 全長 | 直径 | T:W | O:F | 膨張比 | 燃焼室圧力 | 燃焼時間 | 搭載段 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| RL10A-1 | 引退済 | 1962 | 131 kg (289 lb) | 66.7 kN (15,000 lbf) | 425 s (4.17 km/s) | 1.73 m (5 ft 8 in) | 1.53 m (5 ft 0 in) | 52:1 |  | 40:1 |  | 430 s | セントール A | 試作  |
| RL10A-3 | 引退済 | 1963 | 131 kg (289 lb) | 65.6 kN (14,700 lbf) | 444 s (4.35 km/s) | 2.49 m (8 ft 2 in) | 1.53 m (5 ft 0 in) | 51:1 | 5:1 | 57:1 | 32.75 bar (3,275 kPa) | 470 s | セントール B/C/D/E S-IV |  |
| RL10A-4 | 引退済 | 1992 | 168 kg (370 lb) | 92.5 kN (20,800 lbf) | 449 s (4.40 km/s) | 2.29 m (7 ft 6 in) | 1.17 m (3 ft 10 in) | 56:1 | 5.5:1 | 84:1 |  | 392 s | セントール IIA |  |
| RL10A-4-1 | 引退済 | 2000 | 167 kg (368 lb) | 99.1 kN (22,300 lbf) | 451 s (4.42 km/s) |  | 1.53 m (5 ft 0 in) | 61:1 |  | 84:1 |  | 740 s | セントール IIIA |  |
| RL10A-4-2 | 生産中 | 2002 | 167 kg (368 lb) | 99.1 kN (22,300 lbf) | 451 s (4.42 km/s) |  | 1.53 m (5 ft 0 in) | 61:1 |  | 84:1 |  | 740 s | セントール IIIB セントール V1 セントール V2 |  |
| RL10A-5 | 引退済 | 1993 | 143 kg (315 lb) | 64.7 kN (14,500 lbf) | 373 s (3.66 km/s) | 1.07 m (3 ft 6 in) | 1.02 m (3 ft 4 in) | 46:1 | 6:1 | 4:1 |  | 127 s | DC-X |  |
| RL10B-2 | 生産中 | 1998 | 277 kg (611 lb) | 110 kN (25,000 lbf) | 462 s (4.53 km/s) | 4.14 m (13.6 ft) | 2.13 m (7 ft 0 in) | 40:1 | 5.85:1 | 280:1 | 44.12 bar (4,412 kPa) | 700 s | デルタ極低温第2段 |  |
| RL10B-X | 中止 |  | 317 kg (699 lb) | 93.4 kN (21,000 lbf) | 470 s (4.6 km/s) |  | 1.53 m (5 ft 0 in) | 30:1 |  | 250:1 |  | 408 s | セントール B-X |  |
| CECE | 実証終了 |  | 160 kg (350 lb) | 66.7 kN (15,000 lbf) | >445 s (4.36 km/s) | 1.53 m (5 ft 0 in) |  |  |  |  |  |  |  | 原型実証機  |
| RL10C-1 | 生産中 | 12/2014 | 188 kg (414 lb) | 106.31 kN (23,900 lbf) | 453.8 s (4.398 km/s) | 2.46 m (8 ft 1 in) | 1.57 m (5.2 ft) | 57:1 | 5.88:1 | 130:1 |  | 2000 | セントールV |   |
コンステレーション計画

→詳細は「コンステレーション計画」を参照
コンステレーション計画は2010年に中止された。