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読谷補助飛行場
米軍 読谷飛行場（1945年-1946年） > アメリカ海軍（USN）、アメリカ海兵隊（USMC）

アメリカ軍接収後の読谷飛行場で最初に活動を開始したのはアメリカ海兵隊である。「米国戦略爆撃調査団（USSBS）報告書」にある「海軍・海兵隊陸上機戦闘報告書」 では、以下の飛行隊が読谷飛行場で活動していたことが確認できる。読谷飛行場を拠点にしていた戦闘機部隊は、7月になると新設された泡瀬飛行場や金武飛行場へ移駐、代わりに陸軍航空隊が移駐した。
海兵隊
海軍
米軍 読谷飛行場（1945年-1946年） > アメリカ陸軍航空軍（USAAF）

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 第7空軍 第7空軍司令部、1945年7月12日～1946年2月1日  第7爆撃コマンド司令部、1945年7月～1946年3月  第38爆撃航空群（B-25ミッチェル爆撃機） 第71爆撃飛行隊、1945年7月25日～11月22日 第405爆撃飛行隊、1945年7月25日～11月21日 第822爆撃飛行隊、1945年7月25日～11月22日 第823爆撃飛行隊、7月25日～11月21日 第41爆撃航空群 （B-25ミッチェル爆撃機） 第47爆撃飛行隊、1945年6月7日～12月13日 第48爆撃飛行隊、1945年6月7日～12月13日 第396爆撃飛行隊、1945年6月7日～12月13日 第820爆撃飛行隊、1945年6月7日～12月13日 第494爆撃航空群（B-24リベレーター爆撃機） 第373爆撃飛行隊、1945年6月21日～12月15日 第864爆撃飛行隊、1945年6月24日～12月13日 第865爆撃飛行隊、1945年6月24日～12月13日 第866爆撃飛行隊、1945年6月24日～12月13日 第867爆撃飛行隊、1945年6月24日～12月13日 第5空軍 第35戦闘航空群（ P-51ムスタング戦闘機） 第39戦闘飛行隊、1945年6月30日～10月10日 第40戦闘飛行隊、1945年6月30日～10月10日 第41戦闘飛行隊、1945年6月30日～10月10日 第312爆撃航空群（A-20ハボック攻撃機 ） 第387爆撃航空群、1945年8月13日～12月13日 第388爆撃航空群、1945年9月～12月13日 第389爆撃航空群、1945年9月～12月13日 第386爆撃航空群、1945年8月13日～11月28日(B-32ドミネーター爆撃機)  :  第8空軍 第413戦闘航空群（ P-47サンダーボルト戦闘機 ） 第1戦闘飛行隊, January 29 – October 15, 1946 第21戦闘飛行隊, January 29 – October 15, 1946 第34戦闘飛行隊, January 29 – October 15, 1946 第507戦闘航空群（ P-47サンダーボルト戦闘機） 第463戦闘飛行隊、1946年1月29日～3月27日 第464戦闘飛行隊、1946年1月29日～3月27日 第465戦闘飛行隊、1946年1月29日～3月27日 第20空軍 第51戦闘航空群（ P-47サンダーボルト戦闘機）1946年10月15日～1947年5月22日 第16戦闘飛行隊、1946年10月15日～1947年5月22日 第25戦闘飛行隊、1946年10月15日～1947年5月22日 第26戦闘飛行隊、1946年10月15日～1947年5月22日 第4全天候戦闘飛行隊 (第347戦闘航空群) (P-61全天候戦闘機)、1947年2月20日～1948年8月19日
米軍 読谷補助飛行場

第二次世界大戦が終わった1947（昭和22）年の時点では、読谷飛行場を拠点とする部隊は無く、1950年代中ごろまでは嘉手納飛行場の補助飛行場として位置づけられた。1948（昭和23）年6月には、航空管制通信部隊（170th Airway and Air Communications Service, AACS）が読谷に移駐、沖縄のアメリカ空軍に対して航空管制通信の支援任務を開始した。（部隊は後に1962AACSに改称、1955年2月18日に嘉手納に移動）
米軍 読谷補助飛行場 > パラシュート訓練と周辺住民への被害

1950年代の時点では、大型化・ジェット化が進んだ空軍航空機の運用には読谷飛行場は適さないとして、代わりにパラシュート降下訓練施設として使われるようになった。その頃は、一部の管理エリアを除いて民間地と飛行場を隔てるフェンスなどは設置されておらず、周辺の地域住民が飛行場内で耕作をすることも、アメリカ空軍は黙認していた（もっとも、村の大部分が米軍基地に接収され、農耕地を失った住民が困窮する状態に陥っていたのが背景にある）。以降、飛行場ではパラシュート訓練が行われるようになったが、降下した物資が周辺の集落や農耕地に誤って落下するという事故も相次ぐようになった 。特に1965（昭和40）年6月11日には、投下した車両が風に流されて集落に落下、10歳の少女が下敷きになって死亡する事故が発生している。
1972（昭和47）に沖縄が日本に復帰すると、日本政府は在日米軍の要求に基づき、読谷補助飛行場（FAC6027）として米軍への提供を継続した[どうやって?]。
1976（昭和51）年の第16回日米安全保障協議委員会では飛行場の東側250.78エーカーの返還が決定、1977（昭和52）年5月14日に0.48エーカー、5月31日に0.19エーカー、1978（昭和53）年4月30日に250.11エーカーが返還された。残り約191エーカーは1978年7月27日にアメリカ空軍第5空軍から在沖米国艦隊活動司令部（COMFLEACTS Okinawa）に移管された。さらに、1980（昭和55）年9月には読谷補助飛行場の管理が在沖米国艦隊活動司令部から米海兵隊のキャンプ・バトラーに移管された。
米軍 読谷補助飛行場 > 共同使用と村施設の建設

1978（昭和53）年、米軍基地の軍民「共同使用」という形で飛行場北側に村民運動広場が建設され、海邦国体の会場となった。続いて村では1985（昭和60）年読谷飛行場転用計画を策定。飛行場一帯を「南北市街地の間にあり」「255.5haと大規模であり、沖縄にとっても大きな開発可能性を有している」「国道58号に近接し、県道に囲まれた交通至便の位置」「中南部都市地域と北部観光レクリエーション地域とを結びつける役割を担って」いるとし、その中核に村役場庁舎の建設を盛り込んだ。1995（平成7）年に着工、1997（平成9）年に竣工したが、この時点では飛行場の返還を待たずに米軍と村との共同使用 という形を取っていた。つまり「軍用地に庁舎がある」状態が2006（平成14）年の完全返還まで続くが、1990年代以降はすでに米軍基地としては遊休化していたというのが実態であった。（同様の例に、キャンプ桑江に建設された北谷町役場がある。）
基地返還と跡地開発

読谷補助飛行場での最後のパラシュート訓練は1996（平成8）年7月19日である。SACO最終報告書では、訓練を伊江島補助飛行場（FAC6005）に移転し、読谷補助飛行場は同村にある楚辺通信所（通称「像の檻」）の通信活動の緩衝地帯として使われることになった。楚辺通信所の施設がキャンプ・ハンセンに移設後、読谷補助飛行場は2006（平成18）年に完全返還された。
米軍時代の滑走路跡は、基地時代のメモリアルとしていくらかの形を残しながらロードパークとして整備されている。読谷中学校、ゆんた市場、ハルサー(農業者)をサポートするハルサポや先進農業支援センター、集選果場、マンゴー団地が整備された。
遺構 > 掩体壕

1943（昭和18）年から建設が始まった帝国陸軍沖縄飛行場の航空機格納施設として建設された。盛土の上にコンクリートを流し込み、固まった時点で内部の盛土を取り出して作られたと言われる。掩体壕は高さ4.6m、幅約20mである。2000（平成12）年には3基が現存して農機具倉庫などに使われていたが、2基は解体、残った1基が2009（平成21）年に読谷村指定文化財に指定、保存されている。
遺構 > 義烈空挺隊玉砕之地碑

義烈空挺隊は敵の基地に強行着陸して敵の飛行機を破壊、搭乗員を殺傷する目的で1944（昭和19）年12月に編成された帝国陸軍の部隊である。米軍の沖縄進攻が進んでいた1945（昭和20）年5月上旬に計画された義号作戦では、熊本から低空で深夜の沖縄に進入、8機を沖縄北飛行場に、4機を沖縄中飛行場に強行着陸させ、着陸後搭乗員は敵機や軍需品、施設を爆破して飛行場機能を妨害するものとした。
1945年5月24日夕方、奥山道郎隊長以下武装兵120名が九七式重爆撃機に分乗して熊本を出発。4機が引き返し、7機が撃墜されたものの、少なくとも1機が突入に成功、破壊活動を展開した。これによって米軍は航空機9機破壊炎上、29機が損傷、7万ガロンの燃料を炎上、死傷者約20名を出し、飛行場は翌日まで使用できなかった。
建立時期は不明ながら、飛行場内に木製の碑が建てられた。読谷村役場向かいの畑地にあったが、現在は掩体壕の隣に移設されている。
読谷補助飛行場を北東方向に空撮した写真。背後に東シナ海がある。1945年撮影。
米軍が1944年に撮影していた日本帝国陸軍の北飛行場の写真。
旧陸軍北飛行場(読谷)と中飛行場(嘉手納)の位置。(米軍撮影 1945/01/03)
米軍上陸から7ヵ月後の読谷飛行場・嘉手納飛行場・ボーロー飛行場
沖縄北飛行場で鹵獲されたロケット特攻機桜花と、アメリカ軍のテント。
沖縄戦中、読谷飛行場で撮影された米海兵隊VMF-311のF4Uコルセア戦闘機。
「軍用地」に建つ読谷村役場（2005年）
読谷村役場から望む読谷補助飛行場（2006年）。誘導路と駐機場の面影が残っている。
陸軍沖縄北飛行場の掩体壕（2007年）。手前の掩体壕だけが現存。
国分市

国分市（こくぶし）は、鹿児島県の中央部にあった市。
「元気都市」と呼ばれ、県内の市町村の中では最も人口増加率・若年率が高く、全国的に少子高齢化が進む中で近年数少ない中学校の新設がなされた自治体である。
かつては煙草などの第一次産業が中心であったが、鹿児島空港に近いという地理的好条件からその後ソニーや京セラなどのハイテク産業が発展した。多くの商業施設が立ち並び、周辺地域の中核的役割を担っている。
商業圏や生活圏は隣接する隼人町と混在しており、実質両市町間には地理的な境目が存在せず2市町あわせて『隼人国分』（国分隼人）地域と呼ばれることも多い。
また、薩摩地方と大隅地方、それに宮崎県を結ぶ交通の要所でもあり、国道・高速道路・鉄道などの交通手段が発達している。
2005年11月7日、国分市・溝辺町・横川町・牧園町・霧島町・隼人町・福山町の1市6町が合併し、人口13万人規模の「霧島市」となった。
地理 > 気候

最低気温 -3.2℃
最高気温 36.1℃
平均気温 17.7℃
年間降水量 2,042mm
地理 > 地勢

国分平野
平野原台地
須川原台地
平下原台地
上野原台地
天降川
検校川
高橋川
沿革

ウィキソースにの原文があります。
1889年（明治22年） - 町村制が施行されたのに伴い、国分村(上小川村・向花村・野口村・府中村・新町村・本町・唐仁町が合併)、東国分村（小村・福島村・松木村・上井村・湊村・川内村が合併）、敷根村（麓村・下井村・上之段村・浜町が合併）、清水村（弟子丸村・川原村・姫城村・郡田村・山之路村が合併）、東襲山村（重久村・松永村・大窪村・田口村・川北村が合併）が成立。
1896年（明治29年） - 郡区画改正が行われ、姶良郡、西囎唹郡、桑原郡が合併し姶良郡となり、西囎唹郡に属していた国分村、東国分村、敷根村、清水村、東襲山村は姶良郡の所属となった。
1926年（大正15年） - 国分村が町制施行し、国分町となる。
1935年（昭和10年） - 東襲山村が霧島村に改称。
1950年（昭和25年） - 霧島村より一部が分立し、東襲山村が成立。残った霧島村は1958年（昭和33年）に町制を施行して霧島町となる。
1954年（昭和29年） - 4月、東襲山村と清水村が国分町に編入される。ただし清水村の一部は隼人町に合併。5月、東国分村と敷根村が国分町に編入される。
1955年（昭和30年） - 国分町が市制施行し、国分市となる。
2005年（平成17年） - 国分市が溝辺町、横川町、牧園町、霧島町、隼人町、福山町の1市6町が新設合併し、霧島市となったのに伴い、自治体としては廃止された。
行政

市長 : 鶴丸明人
行政 > 歴代市長

特記なき場合『日本の歴代市長 : 市制施行百年の歩み』などによる。
| 代 | 氏名 | 就任 | 退任 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 石塚彦一 | 1955年（昭和30年）2月1日 | 1956年（昭和31年）9月3日 | 旧国分町長、在任中に死去 |
| 2 | 中馬猪之吉 | 1956年（昭和31年）10月14日 | 1960年（昭和35年）10月13日 |  |
| 3 | 古江正 | 1960年（昭和35年）10月14日 | 1964年（昭和39年）10月13日 |  |
| 4 | 川崎志 | 1964年（昭和39年）10月14日 | 1966年（昭和41年）9月12日 | 辞職 |
| 5 | 林昌治 | 1966年（昭和41年）10月9日 | 1978年（昭和53年）10月8日 |  |
| 6 | 谷口義一 | 1978年（昭和53年）10月9日 | 2002年（平成14年）10月8日 |  |
| 7 | 鶴丸明人 | 2002年（平成14年）10月9日 | 2005年（平成17年）11月6日 | 廃止 |
行政 > 警察

国分警察署
行政 > 消防

国分地区消防組合
行政 > 郵便

国分郵便局
行政 > 自衛隊

陸上自衛隊国分駐屯地
産業 > 農業

いちご
トマト
ごぼう
根深ねぎ
葉タバコ - 民謡の鹿児島おはら節の歌詞「花は霧島　煙草は国分　燃えて上がるは　オハラハー　桜島」に歌われる“国分”とは当地のことであり、当地の葉タバコ生産は日本へのタバコ伝来後間もない1606年に服部近左衛門が試作したのが始まりとされている。以来日本国内有数の産地として続いてきたが、近年は縮小の一途を辿っている。
産業 > 工業

上野原テクノパーク
京セラ（株）鹿児島国分工場
ソニーセミコンダクタ九州（株）国分テクノロジーセンター
産業 > 商業

国分山形屋
教育 > 大学

第一工業大学
第一幼児教育短期大学
教育 > 高等学校

鹿児島県立国分高等学校
国分市立国分中央高等学校
鹿児島第一高等学校
教育 > 中学校

→「鹿児島県中学校の廃校一覧 § 霧島市」も参照
国分市立国分中学校
国分市立国分南中学校
国分市立舞鶴中学校
国分市立木原中学校
鹿児島第一中学校
教育 > 小学校

→「鹿児島県小学校の廃校一覧 § 霧島市」も参照
国分市立国分小学校
国分市立国分北小学校
国分市立国分南小学校
国分市立国分西小学校
国分市立青葉小学校
国分市立向花小学校
国分市立川原小学校
国分市立平山小学校
国分市立塚脇小学校
国分市立上小川小学校
国分市立木原小学校
教育 > 保育園

国分市立重久保育園
国分市立清水保育園
国分市立国分西保育園
国分市立東国分保育園
国分市立下井保育園
交通 > 鉄道

九州旅客鉄道日豊本線
国分駅
日本国有鉄道大隅線（1987年廃止）
敷根駅 - 銅田駅 - 金剛寺駅 - 国分駅
交通 > 道路

東九州自動車道：国分PA - 国分IC
国道10号
国道220号
観光

城山公園
国分観光農園
台明寺渓谷公園
国分市黒石岳森林公園
福島三万桜並木
国分ハイテク展望台
国分海浜公園
国分キャンプ海水浴場
舞鶴城跡
大隅国分寺跡
上野原縄文の森
ローカルエネルギー館
国分市立郷土館
岩戸温泉
国分温泉
陸上自衛隊国分駐屯地
国分駅
国分インターチェンジ
斎藤春樹

斎藤 春樹（さいとう はるき、1991年3月20日 - ）は、日本のラグビー選手。
プロフィール

北海道出身。
ポジションはウィング(WTB)。
身長 181cm、体重 81kg
ニックネームはハル。
7人制日本代表に選出されたことがある。
略歴

高校1年生でラグビーを始めた。
2009年、札幌山の手高校卒業後、明治大学に入る。なお札幌山の手高校時代に北海道地区ブロックベストプレイヤーに選ばれ、第32回高校東西対抗試合の参加メンバーに選出された。
2013年、明治大学卒業後、東京ガスラグビー部に加入。同年9月15日に行われたトップイーストリーグ第1節の秋田ノーザンブレッツ戦に先発出場で公式戦初出場を果たした。
ガイア

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: 「ガイア」のその他の用法については「ガイア (曖昧さ回避)」をご覧ください。
| ガイア Γαῖα |
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 フォイエルバッハの絵画『ガイア』（1875年） ウィーン美術アカデミー所蔵
住処:  大地
配偶神:  ウーラノス
親:  カオス
子供:  ウーラノス, ポントス, クロノス, オーケアノス, コイオス, クレイオス, ヒュペリーオーン, イーアペトス, テイア, レアー, テミス, ムネーモシュネー, ポイベー, テーテュース, キュクロープス, ヘカトンケイル, ギガース, エリーニュス, メリアス ポントスとの子供：ネーレウス, タウマース, ポルキュス, ケートー, エウリュビアー タルタロスとの子供：テューポーン
ローマ神話:  テルース
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ガイア（古希: Γαῖα）、あるいはゲー（古希: Γῆ）は、ギリシア神話に登場する女神である。語源は古代ギリシア語で大地、土、地球を意味するガイア（古希: γαῖα）から。地母神であり、大地の象徴と言われる。ただし、ガイアは天をも内包した世界そのものであり、文字通りの大地とは違う存在である。ヘーシオドスの『神統記』によれば、カオスから生まれ、タルタロス、エロースと同じく世界の始まりの時から存在した原初神である。
ギリシア神話に登場する神々の多くはガイアの血筋に連なり、また人類もその血を引いているとされ、母なる女神としてギリシア各地で篤く崇拝された。未来を予言する能力を持つ女神であり、デルポイの神託所はアポローンの手に渡る前に元々ガイアのものであった。さらに、地上のあらゆる事がその上で行われることから、誓言の神でもある。
ローマ神話におけるテルースに相当する。
神話

神々が生まれる以前、宇宙には何もないカオス（混沌）が広がっていた。そこにガイアが生まれたとされる。ガイアは自らの力だけで天の神ウーラノス、海の神ポントス、山の神ウーレアを産み、母となる。エロースの働きでウーラノスと親子婚し夫とする。そのためウーラノスは神々の王となった。そしてウーラノスとの間にクロノスをはじめとする男女6柱ずつの子どもを生んだ。これがティーターン（巨神）である。またキュクロープス（一つ目の巨人）やヘカトンケイル（百本の手を持つ巨人）、ギガース（巨人、ギガンテスと呼ばれることが多い）、ピュートーン（牝蛇）、テューポーン（ギリシア神話史上最大最強の怪物）などの魔神・怪物を産んだ。ウーラノスがクロノスに去勢された（これは子供たちを幽閉されたガイアが怒り命じたことだった）後には、ポントスを夫にしたとも言われている。
神話 > クロノスの復讐

ガイアは、ウーラノスとの間には男神オーケアノス、コイオス、ヒュペリーオーン、クレイオス、イーアペトス、そして末子クロノスを、女神テーテュース、レアー、テミス、ムネーモシュネー、ポイベー、ディオーネー、テイアーから成る巨神ティーターン一族を生んだ。
ガイアはまた、異形の神々ヘカトンケイル、キュクロープスたちを生むが、あまりの醜さゆえにウーラノスが彼らを冥界タルタロスへ閉じ込めてしまった。子どもたちの母であるガイアは悲しみ、ウーラノスへの報復を考え、子供たちに復讐を呼びかけた。子供たちは当初、父を恐れ誰も名乗り出なかったが、末っ子のクロノスが自ら名乗りを上げ、ガイアの作った鉄の大鎌を受け取り、ウーラノスへ復讐することとなる。
その夜、クロノスがガイアに知らせられていた場所へ行くと、ウーラノスは妻ガイアにかぶさるようにして寝ていた。クロノスは大鎌でウーラノスの男性器を切り落とした。これを受け、自らの行動を恥じたウーラノスはガイアのもとを去った。これにてクロノスが神々の王となるが、この時クロノスはウーラノスに「やがてお前も自分の息子に王位を退けられることになるだろう。」と言われ、この言葉はクロノスの脳裏に焼きつくこととなった。
神話 > ティーターノマキアー

やがて妻レアーとの間にできた子供を飲み込んでしまったクロノスにゼウスが復讐を決意し、そしてティーターン一族とオリュンポス神の戦いが始まる。10年以上戦いが長引くと、クロノスの横暴さを見かねていたガイアはゼウスたちにタルタロスに閉じ込められたヘカトンケイルやキュクロプスたちのことを教え、彼らを救い出すことを勧めた。ヘカトンケイルは百本の手で大岩を投げ、キュクロープスはゼウスに雷と稲妻を与えた。こうしてゼウスらは新たな味方とともに戦いに臨み、ついにクロノスとの戦いに打ち勝った。天はゼウスが、海はポセイドーンが、冥界はハーデースが治めることとなり、大地は皆のものとなったのであった。
神話 > ゼウスへの反発

ティーターノマキアーではオリュンポス神族が勝つように仕向けたガイアだったが、敗北したティーターン神族もまたガイアの子である事には変わりがなく、子供達をタルタロスに幽閉された事に不満を持ったガイアは巨人族ギガースにギガントマキアーを引き起こさせた。しかしこの大戦争はゼウスの息子である半神半人の英雄ヘーラクレースがオリュンポス神族に味方した事もあってオリュンポス側の圧勝に終わってしまう。そこでガイアはタルタロスと交わることでギリシア神話最大最強の怪物テューポーンを生み出してオリュンポスを攻撃させた。このときゼウスとテューポーンは全宇宙を揺るがすほどの壮絶な一騎打ちとなり、最終的にゼウスが勝利した。これ以降はガイアがゼウスの地位を脅かすことはなかった。
烙印を押された人々

『烙印を押された人々』（らくいんをおされたひとびと、Die Gezeichneten）は、フランツ・シュレーカーが作曲し、台本を書いた3幕からなるオペラである。この台本は、フランク・ヴェーデキントの戯曲《ヒダッラまたは存在と所有、（Hidalla oder Sein und Haben）》または、《小人の巨人カール・ヘットマン（Karl Hetman, der Zwerg-Riese）》から影響を受けている。また、1914年にシュレーカー自身が、第一幕への前奏曲に基づく「Vorspiel zu einem Drama（あるドラマへの前奏曲）」を作曲している。シュレーカーの9つのオペラのうちの4作目であるこの『烙印を押された人々』では、この6年前に書かれたリヒャルト・シュトラウスの『エレクトラ、（Elektra）』の表現主義に、リヒャルト・ワーグナーのロマン主義とドビュッシーら印象主義を融合させ、独自のスタイルを確立している。
当初、アレクサンダー・フォン・ツェムリンスキーから自作のオペラの台本にと、「醜い男の悲劇」といった具体的なリクエストをもって作成の以来をされ台本を書いていたが、やがて、シュレーカーはオスカー・ワイルドの戯曲などを参考にし、台本を作成するうちに自分でオペラにしてみようと思うようになり、ツェムリンスキーに断りを入れてこのオペラを書いている。1922年のドイツ映画については、「Die Gezeichneten」を参照。
概要

台本を1909年から1912年までに、そして1913年から1915年にかけて作曲されたこのオペラは、オーストリア系ドイツ人の作曲家フランツ・シュレーカーの4作目であり、最も成功したオペラである。作曲者の台本による全3幕のグランドオペラで、非常にエロティックで、深く悲観的であり、少なくとも後にこの作品を非難した国家社会主義者たちから見れば、病的とも言える内容のオペラとなっている。輝かしいメロディー、華麗なハーモニー、壮麗なオーケストレーション、そしてシュレーカーと同時代のリヒャルト・シュトラウスのオペラにさえ挑戦する美的統一感を備えた、音楽芸術の深遠な美の作品でもある。全曲を通して、非常に色彩豊かなオーケストレーションが施されており、技術的にもオーケストラにとって実力が試される曲となっている。
ドイツ語のタイトル、“Die Gezeichneten”はもともと「印をつけられた人々」という意味だが、これだとどんなオペラか内容が想像つかない。これを『烙印を押された人々』と訳したことにより、このオペラの内容が見当がつくものにとなる。つまり、ここに登場するのは3人の主要人物が“烙印を押された人々”である。一人は、醜いアルヴィアーノで、自分の求める美と、自分自身の醜さとの落差に委縮して、目の前に愛する女性がいても、その女性に手を触れることができない。その女性、カルロッタは美しいけれど、心臓が弱く、手しか描く事のできない画家で、一言でいえば“病んでいる”。もう一人は、色男のタマーレで、彼は望むものは何でも手に入ると思っている。だから、カルロッタから拒否されると、いっそう狂おしく彼女を求める。アルヴィアーノの愛が精神の愛なら、タマーレの愛は肉体の愛で、まさにアガペーとエロスを代弁している。また、一人の女性（ソプラノ）をテノールとバリトンが争うという点において、オペラの典型である。初演は、1918年4月25日にフランクフルト歌劇場で行われたた。
編成 > 登場人物

アントニオット・アドルノ公爵（高いバス）：ジェノヴァの有力者
アンドラーエ・ヴィテロッツォ・タマーレ伯爵（バリトン）：若い貴族で色男
ロドヴィーコ・ナルディ（バス）：ジェノヴァの市長
カルロッタ・ナルディ（ソプラノ）：その娘、画家
アルヴィアーノ・サルヴァーゴ（テノール）：ジェノヴァの貴族
グイドバルド・ウーゾディマーレ（テノール）：ジェノヴァの貴族
メナルド・ネグローニ（テノール）：ジェノヴァの貴族
ミケロット・チーボ（バリトン）：ジェノヴァの貴族
ゴンザルヴォ・フィエスキ（バリトン）：ジェノヴァの貴族
ユリアン・ピネッリ（バス）：ジェノヴァの貴族
パオロ・カルヴィ（バス）：ジェノヴァの貴族
司法警察の隊長（バス）
ジネーブラ・スコッティ（ソプラノ）：誘拐された娘
マルトゥッチア（アルト）：サルヴァーゴ家の女中
ピエトロ（テノール）：刺客
若者（テノール）
若い娘（ソプラノ）
参事会員１（テノール）
参事会員２（バリトン）
参事会員３（バス）
編成 > 管弦楽

フルート　３、ピッコロ、オーボエ　３、イングリッシュホルン、A管クラリネット　４（B管に持ち替えあり、４番はEs管もある）、B管バスクラリネット、ファゴット　２、コントラファゴット、
F管ホルン　６、C管トランペット　４、トロンボーン　３、バスチューバ（もしくはコントラバスチューバ）
２組のティンパニ、シンバル、シンバル付き大太鼓、小太鼓、トライアングル、タンバリン、カスタネット、グロッケンシュピール、シロフォン、タムタム（銅鑼）、低音の鐘（テューブラーベル）
ハープ　2、チェレスタ、ピアノ
弦五部（第一ヴァイオリン(16)、第二ヴァイオリン(14)、ヴィオラ(12)、チェロ(10)、コントラバス(8)）
編成 > 上演時間

約2時間15分（各45分、40分、50分）
あらすじ

舞台は16世紀、イタリア北西部の港湾都市ジェノヴァ。
あらすじ > 第1幕 貴族アルヴィアーノ・サルヴァーノの館

アルヴィアーノの館若い貴族アルヴィアーノの館に、貴族のグイドバルド、メナルド、ミケロット、ゴンザルヴォ、ユリアン、パオロが集まっている。
町の有力な貴族の一人であるアルヴィアーノは、美と女性への強い憧れから、自らの財産をつぎこんで海に浮かぶ島を、噴水や彫刻を備えたすばらしい庭園「楽園(エリュージウム)」に作り上げている。だが、彼自身は背中が曲がり醜い容姿であるため、女性からは離れ、その島に足を踏み入れることもない。実は、この島の地下の広間には、性的狂乱(オルギア)のための洞窟(グロッタ)が作られており、貴族の友人たちはジェノヴァ市民の娘たちを誘拐してはそこに閉じ込めていた。この「楽園」は、もともとアルヴィアーノが考え出したものではあるが、仲間の貴族たちは、美の空間だけでは物足りず、町の美しい娘たちを攫っては、島に作った洞窟で享楽的な日々を送っており、町では少女誘拐に市民が怯えていた。アルヴィアーノはそんなこととは露知らず、自分が創った理想郷のエリジウムを、ジェノヴァの市民にも開放して楽しんでもらいたいと、市に寄贈を申し出たのである。
舞台はここから始まる。仲間の貴族たちは、自分たちの悪事がばれるのを恐れて、アルヴィアーノに寄贈を思いとどまらせようとする。が、アルヴィアーノは公証人を呼んで、寄贈の手続きを進めている。相談している貴族たちのところに、美男子の貴族タマーレが遅れてやってくる。彼は、途中ですれちがった淑女を一目見て、恋の虜となっている。島の寄贈の意向を受けて、ジェノヴァ市長が娘のカルロッタを連れてアルヴィアーノの邸宅にやってくる。このカルロッタこそ、タマーレが一目惚れした女性であり、彼は情熱を込めて愛を伝えようとするが、カルロッタは手玉に取るように言葉を交わしながらも、タマーレをまるで相手にしない。
その場を去ろうとするタマーレに、仲間の貴族は、アドルノ公爵にとりなしを頼んでくれと頼む。アドルノ公爵はかつて町を救ったことで、市民から絶大な人気と権力があり、市長といえどもアドルノ公爵の了解がないと実行に移せない。だからアドルノ公爵と親しいタマーレを通じて、アルヴィアーノのエリジウムの寄贈に関し、アドルノ公爵に待ったをかけて貰おうというのである。
食事の用意が整い、皆、広間に移る。途中でカルロッタとアルヴィアーノは広間を抜け出し、食事のあと、カルロッタはアルヴィアーノと二人だけになったときに、自分は絵を描いており、とりわけ魂を描こうとしているのだと語る。そして、実はそれまでにすでにアルヴィアーノの絵を途中まで描いており、欠けている顔と眼を完成するために自分のアトリエに来てほしいと願う。アルヴィアーノは、カルロッタが自分をからかっているのかと戸惑いながらも、カルロッタが前々から自分を見ていたことを知って、彼女が本気だとわかり承諾する。その間に、アルヴィアーノの館の女中のマルトゥッチアをピエトロが訪ねて来て、誘拐してきたジネーブラを預かってほしいと言って、去って行った。
あらすじ > 第2幕 アドルノ公爵家の広間

エリジウムの寄贈に関し、アドルノ公爵の了解を得ようと市の参事会員がやって来るが、市民にも貴族にもいい顔をしようとするアドルノ公爵から、よい返事は得られない。タマーレはアドルノ公爵に、市長の娘カルロッタとのとりなしを願い出る。アドルノ公爵は力になろうと言い、「だが、それでもダメな場合はあきらめなさい」と釘をさすが、タマーレは「恋人がダメなら愛人にする」と強気に出るので、アドルノ公爵は、タマーレが昨今の少女誘拐と関係あるのではと疑い始める。そこでタマーレはエリジウムのことを打ち明け、アドルノ公爵は当面、寄贈を阻止すると約束する。
場面変わって、カルロッタのアトリエ。カルロッタはアルヴィアーノを描きながら、手ばかり描く、心臓の弱い女性画家の話をする。そして自分がアルヴィアーノに惹かれていることを告白する。カルロッタがよろめいた時に絵に掛かっていた布が外れ、手が描かれた絵が見える。手ばかり描く、心臓の弱い画家とはカルロッタ自身のことだとアルヴィアーノは分かり、彼女を抱きしめようとする。しかし臆病なアルヴィアーノの抱擁は控え目で、彼女の額にキスするだけだった。
あらすじ > 第3幕 エリジウム島（楽園島にて）

地上の楽園エリジウムが市民に開放され、市民はこぞって島にやって来る。「楽園」は、古代ギリシアを思わせる牧神(パン)やバッカスの巫女など異教的でエロティックな雰囲気に満ち、信心深いまじめなキリスト教徒の市民たちにとっては受け入れ難いものに溢れ、噴水が出ている。牧神やニンフに扮した姿も見える中を、市民は感嘆の声をあげながら、歩いている。マルトッゥチアは、ジネーブラ誘拐の事実を知り、主人のアルヴィアーノに注意を促そうと探しに来て、その最中にピエトロに捕まってしまう。アルヴィアーノは、カルロッタを探し回っている。
カルロッタはアドルノ公爵と話をしていたが、アルヴィアーノの絵を描き上げるや否や、彼への情熱が冷めてしまったことに当惑し、熱に浮かされたように、夏の夜に島を彷徨っている。仮面の行列が始まり、カルロッタは仮面を被ったタマーレに誘われて、ついて行く。司法警察の隊長が現われ、アルヴィアーノを少女誘拐の犯人として逮捕すると告げると、市民はアルヴィアーノを庇って立ちはだかる。逃げ出したジネーブラは、自分を誘拐したピエトロのことをメナルドだと思っていて、メナルドが犯人だと言うと、ジネーブラに恋い焦がれているユリアンは、怒ってメナルドと決闘する。
アルヴィアーノは、司法警察とのやり取りで事の次第を察し、市民を引き連れて地下の洞窟に向かう。カルロッタは意識を失ってベッドに横たわっており、その横にとらえられたタマーレがいる。カルロッタが自らの意志で身体を捧げたというタマーレの言葉をアルヴィアーノは「嘘だ」と否定しようとし、タマーレの言葉によって激情にかられたアルヴィアーノはタマーレを刺し殺す。タマーレの叫びで意識を取り戻したカルロッタに、アルヴィアーノは「愛する人よ」と声をかけるが、カルロッタはそれを退け、タマーレの名前を呼びながら息絶える。アルヴィアーノはそれを聞き、狂ったように呆然とした言葉を発しながら去ってゆく。
主要曲

アルヴィアーノのアリア　Alviano's aria (tenore)（第一幕第一場）：Ganz recht - Es gab - Frühlingsnächte.  まったくその通り～春らしい夜が続いた頃だった
カルロッタのアリア　Carlotta's aria （soprano)（第一幕第六場）：Dort, wo die Stadt weit wird.　あちらの、街が広くなるあたり
タマーレのアリア　Tamar's aria (baritone) （第三幕第二十場）：Und wenn du mich mordest.　お前がもし俺を殺そうとて
前奏曲について

シュレーカーは、1915年に完成したオペラ「烙印を押された人々」の第一幕への前奏曲に基づいた作品、「あるドラマへの前奏曲（Vorspiel zu einem Drama）」を1914年に作曲している。この作品では、オペラ「烙印を押された者たち」の登場人物や物語の設定を表現する音楽であるとともに、実は全体がソナタ形式のような構成を備えた音楽として作り上げられている。前奏曲のきらめくような管弦楽の色彩、恍惚とするほど情熱的な旋律、官能的でエロティックなハーモニーをそのままに、さらに発展させている。しかし、ヴォルスピールの中心となる展開部は、序奏の主題を発展させるというよりも、より官能的な装飾と、よりオーガズム的なクライマックスによって、その愛らしさを高めている。同様に、ヴォルスピールの再現部で冒頭の主題が回帰するのは、展開部に存在しなかった葛藤を解決するのではなく、元の形に戻すためである。
作品の冒頭、ドビュッシーを思わせる幻想的で神秘的な和音の繊細な伴奏音形（2台のハープ、ピアノ、チェレスタ、ヴァイオリンが二つの異なる調性で奏でる）にのって、ヴィオラ、チェロ、バスクラリネットによる瞑想的な旋律が始まる。この音楽は、オペラでは第2幕後半で、カルロッタがアルヴィアーノに愛を告白した後、彼に催眠術をかけるかのように語りかけ、絵の制作に没頭するときに使われている。二人とも、肉体的な制約にはばまれた、強い憧れと愛欲の力を暗く秘めている人物であり、その抑えられた強い感情が、付点を伴う跳躍の音形や、続くホルンの強奏（アルヴィアーノの主題）によって繰り返し表現されている。この部分が全体の導入部となっている。
続いて、突然アレグロ・ヴィヴァーチェの早いテンポとなり、ここからがソナタ形式の提示部にあたる部分となる。最初の少しばかりおどけたような、しかし華やかな音楽は、オペラでは第3幕で楽園島がジェノヴァ市民たちにも公開され、そこで異教的な仮装行列による祝祭が繰り広げられている場面で使われているものである。そのあと、シンバルも伴う非常に晴れやかで情熱的な音楽となる。これは、輝かしく生命力に満ち溢れた若い美男子の貴族タマーレの主題である。これがいったん収束するところまでが、オペラの実際の前奏曲として用いられた部分にほぼあたり、そしてまた、この作品にとっては提示部の終結するところとなる。引き続き、展開部にあたる部分がはじまるが、ここでは提示部で現れた主題の展開だけではなく、あらたな不気味な音楽も現れる。ここは、第3幕の終盤、アルヴィアーノがジェノヴァ市民を地下洞窟に案内する舞台転換で用いられているスペクタクル的な音楽である。そこには、アルヴィアーノの暗い情熱の主題も絡み合っている。
このあと再びアレグロ・ヴィヴァーチェの音楽が始まり、ここからが「再現部」となる。かなりの程度、「提示部」と対応した音楽のあと、冒頭の主題が現れるコーダとなり、全曲が静かに締めくくられる。なお初演は1914年2月8日にウィーン楽友協会大ホールで開催され、フェリックス・ヴァインガルトナー指揮のもとウィーン・フィルハーモニー管弦楽団によって上演された。
交響曲第74番 (ハイドン)

交響曲第74番 変ホ長調 Hob. I:74 は、フランツ・ヨーゼフ・ハイドンが1780年もしくは1781年頃に作曲した交響曲。
概要

ジェームズ・ウェブスター（英語版）によると、ハイドンが1780年12月に書いた手紙に記されている「2つの新しい交響曲」というのは第62番と本作のことであり、1780年の終わり頃に書かれたことがわかるという。
また1781年の夏に、ヴァイオリン製作家のウィリアム・フォースターがハイドンに、ロンドンで新しく設立された音楽出版社フォースター社のためにいくつかの作品を販売するように依頼しており、本作はフォースター社から出版されたハイドンの最初の作品として1781年もしくは1782年に出版された。フォースター社はその後、パリ交響曲を含むハイドンの120以上の作品を出版しており、ハイドンと良好な関係を築き上げている。
編成

フルート1、オーボエ2、ファゴット2、ホルン2、弦五部。
構成

全4楽章、演奏時間は約25分。
第1楽章 ヴィヴァーチェ・アッサイ
変ホ長調、4分の4拍子、ソナタ形式。

イタリア風の様式による。この楽章の第2主題は、第1主題の静かな応答を基にしている。
第2楽章 アダージョ・カンタービレ
変ロ長調、4分の2拍子、変奏曲形式。
2つの変奏とコーダからなる。ギターを模したチェロの伴奏の上で、ミュートを付けたヴァイオリンによってメロディが奏でられる。コーダではフガートが用いられる。
第3楽章 メヌエット：アレグレット - トリオ
変ホ長調、4分の3拍子。
メヌエット主部はロンバルド・リズム（英語版）（16分音符+付点8分音符）を持つ。トリオではヴァイオリンとファゴットが旋律を奏で、スタッカートの上昇と下降を特徴とする旋律が独特な効果を生み出している（これは第54番と第62番にトリオと似ている）。
第4楽章 フィナーレ：アレグロ・アッサイ
変ホ長調、8分の6拍子、ソナタ形式。
ジーグ風の楽章であり、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトの『弦楽四重奏曲第22番 変ロ長調 K. 589』の終楽章を彷彿とさせる。
注

↑  デッカ・レコードのホグウッドによるハイドン交響曲全集第10巻の解説、2000年
1 2  Walter Lessing: Die Sinfonien von Joseph Haydn, dazu: sämtliche Messen. Eine Sendereihe im Südwestfunk Baden-Baden 1987-89, herausgegeben vom Südwestfunk Baden-Baden in 3 Bänden. Band 2, Baden-Baden 1989, S. 204 bis 205.
↑  大宮真琴『新版 ハイドン』音楽之友社〈大作曲家 人と作品〉、1981年、99頁。ISBN 4276220025。
1 2 3 4  Brown, A. Peter, The Symphonic Repertoire (Volume 2). Indiana University Press (ISBN 025333487X), pp. 184-186 (2002).
上土朝日稲荷神社

| 上土朝日稲荷神社 |
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所在地:  静岡県沼津市上土町100-1（あげつち会館横）
位置:  北緯35度5分47.9秒 東経138度51分30.7秒﻿ / ﻿北緯35.096639度 東経138.858528度﻿ / 35.096639; 138.858528座標: 北緯35度5分47.9秒 東経138度51分30.7秒﻿ / ﻿北緯35.096639度 東経138.858528度﻿ / 35.096639; 138.858528
主祭神:  宇迦之御魂神
創建:  1577年（天正5年）
例祭:  9月25日
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御成橋（北側）。右側奥の街灯の裏側に社殿がある。
御成橋（南側）。橋の左端の奥に社殿がある。
上土朝日稲荷神社（あげつちあさひいなりじんじゃ）は、静岡県沼津市上土(あげつち)町に所在する神社。
かつて当地に所在した三枚橋城（沼津城の前身）の名残となる神社である。現在は沼津日枝神社の兼務社となっている。
概要

1577年（天正5年）に武田勝頼が三枚橋城を築城する際に、城地守護のため稲荷社・天神社を祀った。
廃城後も神社は存続したが、沼津城築城に伴い、城主の水野氏が新たな稲荷社（現・城岡神社）を建立したため、元々の稲荷社・天神社は旧城址の古堀跡に遷座し、明治時代の更なる遷座を経て現在地に鎮座することになった。
狩野川に架かる御成橋の北西、沼津リバーサイドホテルの裏、沼津あげつち商店街振興組合が入る「あげつち会館」横に、狩野川脇の「かのがわ風のテラス」を望む格好で鎮座している。
沼津あげつち商店街によって奉斎されており、「きつねの嫁入り行列」イベントが催されたりする他、アニメ「ラブライブ!サンシャイン!!」に登場する神社としても知られ、コラボ企画が行われたりもしている。
ドレミファ船長

『ドレミファ船長』（ドレミファせんちょう）は、NHK教育テレビジョンで1963年4月11日から1966年3月17日まで幼稚園・保育所の時間に放送されていた音楽系教育番組である。
概要

歌の上手なドレミファ船長と仲間たちを乗せた船「ドレミファ号」は南の島を目指す途中、出会った住民に音楽を披露する。
スタッフ

作 - 吉永淳一
作曲 - 越部信義
ニール・ゲイマン

| ニール・ゲイマン |
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 ニール・ゲイマン（2019年）
誕生:  Neil Richard Gaiman  (1960-11-10) 1960年11月10日（64歳）   イギリスハンプシャー州ポーチェスター
職業:  SF作家、ファンタジー作家、コミック原作者、脚本家
国籍:   イギリス
ジャンル:  ファンタジー、ホラー、SF、ダーク・ファンタジー、コメディ
代表作:  『サンドマン』、『ネバーウェア』、『アメリカン・ゴッズ』、『スターダスト』、『コララインとボタンの魔女』、『墓場の少年 ノーボディ・オーエンズの奇妙な生活』、『グッド・オーメンズ』、The Ocean at the End of the Lane
主な受賞歴:  カーネギー賞 世界幻想文学大賞 ヒューゴー賞
活動期間:  1984年–
配偶者:    Mary McGrath （結婚 1985年、離婚 2007年）  Amanda Palmer （結婚 2011年） 
子供:  4
    ニール・ゲイマンの肉声  BBCラジオ『サタデー・ライブ』2013年10月12日。 
公式サイト:  neilgaiman.com
 ウィキポータル 文学
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ニール・リチャード・マッキノン・ゲイマン（Neil Richard MacKinnon Gaiman [ˈɡeɪmən]、1960年11月10日 - ）は、イギリスの作家。短編・長編小説、コミックブックやグラフィックノベルの原作、声劇や映画の脚本で知られる。代表的な作品にはコミックブックシリーズ『サンドマン』、小説『スターダスト』、『アメリカン・ゴッズ』、『コララインとボタンの魔女』などがある。ヒューゴー賞、ネビュラ賞、ブラム・ストーカー賞など多数の文学賞を受けている。同一の作品（『墓場の少年 ノーボディ・オーエンズの奇妙な生活』2008年）に対してニューベリー賞とカーネギー賞の両方を受賞した最初の作家である。
生い立ち

ニール・ゲイマンの家系はポーランドなどの東欧系ユダヤ人にルーツを持つ。ニールの曽祖父はベルギーのアントワープからの移民で、1914年までに英国の地を踏んだ。祖父はイングランド南部のハンプシャー州ポーツマスで食料雑貨店のチェーンを開き、父デイヴィッド・バーナード・ゲイマンが後を継いだ。母シェイラ・ゲイマン（旧姓ゴールドマン）は薬剤師だった。クレアとリジーという二人の妹がいる。ニール・ゲイマンは1960年にポーツマス近郊のポーチェスターで生まれた。1965年に転居したウェスト・サセックス州イースト・グリンステッドにはサイエントロジー・センターがあり、両親はそこでダイアネティックスを学んだ。ゲイマンの妹の一人は成人後にロサンゼルスのサイエントロジー教会で活動している。もう一人の妹リジー・カルシオリはこう語っている。「私たちの家の付き合いは、ほとんどサイエントロジーかユダヤ人の親戚の関係でした。子供のころに宗教は何か訊かれたら、答えた相手を面食らわせてしまったでしょうね。「ユダヤ系サイエントロジスト」ですから」ゲイマンによれば彼自身はサイエントロジストではないが、家族が信仰しているサイエントロジーとユダヤ教に対してはいくらかの共感を持っているという。個人的な宗教観については「DCユニバース（DCコミックス社の作品世界）には神がいるよ。この世界については、神の存在がどうのこうの言い立てる気はない。どうだろうな、たぶん確率は半々じゃないか。私にはどうでもいいことなんだ」と述べている。
ゲイマンは4歳ですでに読むことができた。「よく本を読む子供だった。読書が好きだった。何を読んでいても楽しかった。学校ではどの教科もよくできたが、特別多才だったからじゃない。学期の初日に教科書が配られるとすぐ読んでしまったからだ。授業で出てくることはとっくに読んで知っていた」 10歳ごろにはデニス・ホイートリー（英語版）の著作を読み通し、特に The Ka of Gifford Hillary と The Haunting of Toby Jugg から大きな影響を受けた。学校の図書室で出会ったJ・R・R・トールキンの『指輪物語』には強く引き付けられ、2巻までしか所蔵されていなかったが何度も借り出して読み返した。後に英語と図書の科目で表彰を受け、賞品としてようやく第3巻を手にすることができた。
7歳の誕生日にはC・S・ルイスの『ナルニア国物語』をプレゼントされた。後にこう回想している。「ルイスがよくやる、読者に向けたカッコ書きの意見表明に感嘆した。ルイスはそうやって直接語りかけていた。 … よく思っていた。『すごいな、ほんとにかっこいいや！ 僕もこれやりたい！ いつか作家になったら、カッコ書きを使いこなせるようになろう』って。ものをカッコに入れる力が気に入っていたんだ」
ゲイマンは『ナルニア』シリーズ最終巻が1956年のカーネギー賞を受けたことで文学賞というものの存在を知った。自身が2010年に同じ賞を受けたときには、「これこそ世の中でいちばん重要な文学賞に違いないと思っていた」という記憶を語り、「7歳のころの自分を幸せにできるなら、それはいい人生だ。7歳の自分に手紙を書くようなものだ」とも述懐した。
ルイス・キャロルの『不思議の国のアリス』も子供時代の愛読書であり、「永遠の愛読書」「いつもアリスを手に取っていたので、全部覚えてしまった」という。そのほか、幼少期から10代にかけて好んでいた作家としてゲイマンが挙げた作家には、ウィリアム・S・ギルバート、マイケル・ムアコック、ルイス・キャロル、ラドヤード・キプリング、ウィリアム・S・バロウズ、バロネス・オルツィ、H・P・ラヴクラフト、ブラム・ストーカー、ジェームズ・ブランチ・キャベル（英語版）、カート・ヴォネガット、 G・K・チェスタトン、ホープ・マーリーズ（英語版）、レイ・ブラッドベリ、ハーラン・エリスン、ジーン・ウルフ がいる。
子供のころにはマーベル・コミックスやDCコミックスのようなアメリカのコミックブックも好んで読んでいた。15歳の時、学校のキャリア・カウンセラーに「将来アメリカンコミックスの原作者になる」と伝え、「それより会計士はどうだ？」とあしらわれたことがある。コミック作画家のスティーヴ・ディッコ、ウィル・アイズナー も好んでいた。
ゲイマンは複数の英国国教会の学校に通った。イースト・グレンステッドのフォントヒル・スクール、アーディングリー・カレッジ（1970–74年）、クロイドンのホイットギフト校（英語版）（1974–77年） などである。7歳のとき、父親がサイエントロジー教会の広報担当だったことが原因である男子校への入学を拒絶され、それまで通っていた学校に復学したことがあった。イースト・グリンステッドに住んでいた時期は長く、1965年から1980年まで、さらに1984年から1987年まで住んでいた。最初の妻メアリー・マクグラスとは、マクグラスがサイエントロジーを学びながらゲイマンの父が所有する住宅で生活していた時に知り合った。第一子マイケルが産まれた後の1985年に二人は結婚した。
文筆活動 > ジャーナリズム、初期の著作、文学的影響

20歳ごろ、9歳のときから愛読していたSF作家R・A・ラファティに手紙を書き、作家になるためのアドバイスを求めるとともに、ラファティのパスティーシュ作品を見せた。ラファティはゲイマンへの返信で励ましや役に立つ情報、文学的なアドバイスを与えた。
もっとも影響を受けた作家はロジャー・ゼラズニイだと語ったことがあり、文語体の文体や題材にその影響が見て取れる。ほかに「私の心を形づくってくれて、著作家の道に向かわせた」という作家には、ムアコック、エリスン、サミュエル・R・ディレイニー、アンジェラ・カーター、ラファティ、アーシュラ・K・ル＝グウィンらがいる。
1980年代の始めには、ジャーナリズムの世界でインタビュー記事や書評を書きながら、出版界について学び、いつか著書を出すときに役立つであろうコネを作っていた。
1984年、駅で売っていたアラン・ムーア原作のコミック『スワンプシング』と出会い、真剣に読むようになった。当時はコミックを子供向けの読み物と思っていたが、ムーアの革新的で力強いアプローチから大きな影響を受け、コミックショップに足しげく通うようになったという。
1984年に出した最初の著書はロックバンドデュラン・デュランの伝記だったが、版元の破産ですぐに書店から消えた。翌年にはキム・ニューマンと共著でSF・ファンタジー・ホラー小説の笑える部分を集めて紹介する本 en:Ghastly Beyond Belief を書いたが、前払金を越える印税は得られなかった。1985年には『ペントハウス』記者の職を提示されたが、ジャーナリズムの世界に骨を埋める気はなかったため断ったという。
この時期はポルノ誌 Knave をはじめとする多くの雑誌にインタビュー記事を書いていた。複数の競合誌で仕事をしていたため、ゲリー・マズグレイヴやリチャード・グレイなどの筆名を使いわけた。1980年代後半には「古典的な英国ユーモリストのスタイル」で『銀河ヒッチハイク・ガイド』の解説本 を書いた。それに次いで書き始めた作品は、後に英国人作家テリー・プラチェットとの共作により、黙示録の到来を題材にした喜劇小説『グッド・オーメンズ（英語版）』へと発展した。
文筆活動 > 小説

1990年、『ディスクワールド』シリーズで知られる作家テリー・プラチェットとの共著で小説第1作『グッド・オーメンズ（英語版）』を書いた。プラチェットは2011年に、同作は全編にわたって共同で書かれたもので、アイディアも大半は両者に帰属すると語った。執筆・編集作業の負担はプラチェットの方が多かったが、それはゲイマンが『サンドマン』の執筆で時間的余裕がなかったためだという。
ゲイマンは1996年に自身が脚本を書いたBBCの全6回のテレビドラマ『ネバーウェア（英語版）』をノベライズしたが、単独で執筆した長編小説はこれが第1作となった。小説版『ネバーウェア（英語版）』はドラマの放映と同時に刊行されたが、内容的にはいくつか大きな相違点があった。後に小説は2度改変されている。一度目はロンドン地下鉄になじみのないアメリカ人読者のため、もう一度はオリジナル版に不満があったためである[要出典]。
1999年にはファンタジー小説『スターダスト』の初版が発行された。通常版のほか挿絵付き版があった[要出典]。同作はヴィクトリア朝時代のフェアリーテイルと文化に大きな影響を受けている。
2001年に刊行された『アメリカン・ゴッズ（英語版）』は、著作中で最大のヒット作の一つで、多くの賞を受けた。2011年には、オリジナルの普及版より12,000ワード長い著者校版テキストを収録した10周年アニバーサリー・エディションが刊行された[要出典]。
『アメリカン・ゴッズ』に直接的な続編はないが、その登場人物を使った作品は書かれている。本編完結後の主人公シャドウが欧州を旅する姿が描かれた短編作品「谷間の王者―『アメリカン・ゴッズ』後日譚」では、スコットランドを舞台に『アメリカン・ゴッズ』の手法で『ベーオウルフ』の世界が描かれた。2005年の長篇『アナンシの血脈（英語版）』は、ミスター・ナンシーことアナンシの神話に材を取っている。作中に登場するアナンシの息子の一人は半神、もう一人は平凡で控えめな英国人であり、二人は互いに関係を深めながら、父から共通して受け継いだものを探す。同作は『ニューヨーク・タイムズ』ベストセラーリストの首位を占めた。
2008年の後半には児童書の新作『墓場の少年 ノーボディ・オーエンズの奇妙な生活（英語版）』が出た。家族が全員殺害され、墓場で幽霊に育てられたノーボディという少年が主人公の物語で、ラドヤード・キップリングの『ジャングルブック』に強い影響を受けている。同作は60週以上にわたって『ニューヨーク・タイムズ』ベストセラーリストのチャプターブック部門トップ10に名を連ねた。
2013年、The Ocean at the End of the Lane が投票によって全英図書賞（英語版）ブック・オブ・ザ・イヤーに選出された。葬儀のため帰郷した男が40年前に始まった出来事を思い起こす物語で、自己意識や「幼少期と成人期の不連続性」などがテーマである。
2017年2月、数年にわたって取り組んできた北欧神話の改作『物語北欧神話』が刊行された。