stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
スレイヤーの作品
映像作品 > ミュージック・ビデオ

| 年 | タイトル | 原題 | ディレクター | 収録アルバム |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1990 | ウォー・アンサンブル | "War Ensemble" |  | シーズンズ・イン・ジ・アビス |
| 1991 | シーズンズ・イン・ジ・アビス | "Seasons in the Abyss" | ディ・プーリア・ジェラール | シーズンズ・イン・ジ・アビス |
| 1994 | セレニティ・イン・マーダー | "Serenity in Murder" | ジョン・レイス | ディヴァイン・インターヴェンション |
| 1994 | ディトゥヘッド | "Dittohead" | ジョン・レイス | ディヴァイン・インターヴェンション |
| 1996 | アイ・ヘイト・ユー | "I Hate You" |  | アンディスピューテッド・アティテュード |
| 1998 | ステイン・オブ・マインド | "Stain of Mind" |  | 悪魔の鎮魂歌（レクイエム） |
| 2001 | ブラッドライン | "Bloodline" | イヴァン・バーナード | ゴッド・ヘイツ・アス・オール |
| 2006 | アイズ・オブ・ジ・インセイン | "Eyes of the Insane" | トニー・ペトロシアン | クライスト・イリュージョン |
| 2010 | ビューティー・スルー・オーダー | "Beauty Through Order" | ベン・ハイボン | 血塗ラレタ世界 |
| 2010 | 血塗ラレタ世界 | "World Painted Blood" | マーク・ブルックス | 血塗ラレタ世界 |
| 2015 | リペントレス | "Repentless" | BJ・マクドネル | リペントレス |
| 2016 | ユー・アゲインスト・ユー | "You Against You" | BJ・マクドネル | リペントレス |
| 2016 | プライド・イン・プレジュダイス | "Pride In Prejudice" | BJ・マクドネル | リペントレス |
広島県道170号厳島港厳島神社線

| 一般県道 |
| --- | --- |
    
広島県道170号 厳島港厳島神社線 一般県道 厳島港厳島神社線
総延長: 480 m
制定年: 1960年（昭和35年）
起点: 広島県廿日市市宮島町【北緯34度18分4.8秒 東経132度19分21.1秒﻿ / ﻿北緯34.301333度 東経132.322528度﻿ / 34.301333; 132.322528﻿ (県道170号起点)】
終点: 広島県廿日市市宮島町【北緯34度17分57.2秒 東経132度19分16.6秒﻿ / ﻿北緯34.299222度 東経132.321278度﻿ / 34.299222; 132.321278﻿ (県道170号終点)】
接続する 主な道路 （記法）:     広島県道43号厳島公園線
■テンプレート（■ノート ■使い方） ■PJ道路
広島県道170号厳島港厳島神社線（ひろしまけんどう170ごう いつくしまこういつくしまじんじゃせん）は、広島県廿日市市を通る一般県道である。
概要

厳島（宮島、廿日市市宮島町）を通る。
宮島内に起点を持つ唯一の県道。道が狭い、観光客が多い、鹿が多いなどの事情により島内への自動車乗り入れは避けたほうが無難。
概要 > 路線データ

起点：廿日市市宮島町（厳島港、広島県道43号厳島公園線交点）
終点：廿日市市宮島町（厳島神社）
総延長：480 m
地理 > 通過する自治体

廿日市市
地理 > 交差する道路

| 交差する道路 | 交差する場所 | 交差する場所 |
| --- | --- | --- |
| 広島県道43号厳島公園線 | 宮島町 | 起点 |
地理 > 沿線

厳島港
廿日市市役所宮島支所
宮尾城跡 - 厳島の戦い（1555年）の際毛利軍が陶軍を誘い出すために立て籠もった城。
千畳閣
五重塔
厳島神社
大鳥居
紅葉谷公園 - この奥から弥山（みせん）に登るロープウェイが出ている。
弥山
大願寺
厳島神社宝物館
宮島歴史民俗資料館
清盛神社
宮島水族館
細胞分画法

細胞分画法（さいぼうぶんかくほう）は細胞内の構成物質を遠心分離によって分離する手法である。主に分画遠心法（分画遠心分離法）と等密度遠心法（密度勾配遠心法）があるが、細胞分画法という言葉は通常、分画遠心法のことを指すため、ここでは主に分画遠心法について記されている。
種類

分画遠心法
等密度遠心法
→詳細は「等密度遠心法」を参照
なお、核酸やタンパク質同士を分離するときは電気泳動を用いる。
分画遠心法

分画遠心法は、分画遠心分離法とも呼ばれる分離の手法である。
分画遠心法 > 手順

組織片をすり棒で上下回転させながらすりつぶす。細胞小器官が浸透圧によって変形・破壊されたり、葉細液中の物質によって分解されたりすることを防ぐため、等張なスクロース溶液などの非電解質の冷却等張液内で行う。なお、このとき組織片を入れるものをホモジェナイザーという。
得られた細胞破片をろ過してホモジェネート（細胞破砕液）を作る。
超遠心機にかける。遠心力を段階的にかけ、沈殿物を順に取り除いていく。→詳細は「超遠心機」を参照
それぞれの沈殿物を観察する。
分画遠心法 > 結果

まず沈殿するのは核である。なお、不純物である生体膜などの細胞片も沈殿する。次に葉緑体が沈殿する。またほぼ同時にミトコンドリアも沈殿し始める。最後にリボソームや細胞骨格が沈殿する。なお、最後に残った上澄みは可溶性画分という。
2024年のシカゴ・ホワイトソックス

| 2024年のシカゴ・ホワイトソックス> 成績 |
| --- | --- |
 アメリカンリーグ中地区5位
本拠地
都市:  イリノイ州シカゴ
 ギャランティード・レート・フィールド 
球団組織
オーナー:  ジェリー・ラインズドルフ
GM:  クリス・ゲッツ
監督:  ペドロ・グリフォル
« 20232025 »  
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2024年のシカゴ・ホワイトソックス（2024 Chicago White Sox season）は、球団創設以来123年目のシーズン。イリノイ州シカゴのギャランティード・レート・フィールドでは33年目のシーズン。監督は2年目のペドロ・グリフォル。所属はアメリカンリーグの中地区。
オフシーズン

2023年は61勝101敗で地区4位だった。
2024年からは、ピッチクロックは走者ありの場合に18秒、コーチがマウンドに行くのは5回から4回に減少、投手交代時間は2分15秒から2分に短縮といったルールが追加された。
開幕後

8月5日にアメリカンリーグタイ記録の21連敗を喫するなど低迷。9月30日に球団ワーストの121敗でシーズンを終えた。
11月1日にマイク・クレビンジャー、クリス・フレクセン、ドミニク・レオン、マイク・ソロカがFAとなった。
チーム成績 > 先発変遷

| 打順 | 開幕戦 | 開幕戦 | 5月1日 | 5月1日 | 6月1日 | 6月1日 | 7月2日 | 7月2日 | 8月2日 | 8月2日 | 9月1日 | 9月1日 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | ベニンテンディ | LF | グロスマン | DH | ファム | CF | ロベルトJr. | CF | バルガス | 3B | ジュルクス | LF |
| 2 | モンカダ | 3B | ファム | CF | リー | C | ベニンテンディ | LF | ボールドウィン | SS | ロベルトJr. | CF |
| 3 | ロベルトJr. | CF | シーツ | RF | ジュルクス | RF | ボーン | 1B | ロベルトJr. | CF | ソーサ | 2B |
| 4 | ヒメネス | DH | ボーン | 1B | デヨング | DH | シーツ | RF | シーツ | DH | ボーン | DH |
| 5 | ボーン | 1B | ベニンテンディ | LF | シーツ | 1B | ヒメネス | DH | ボーン | 1B | シーツ | 1B |
| 6 | デヨング | SS | メンディック | 3B | ソーサ | 3B | デヨング | SS | ベニンテンディ | LF | バルガス | 3B |
| 7 | ピラー | RF | リー | C | ベニンテンディ | LF | ロペス | 2B | ソーサ | 2B | フレッチャー | RF |
| 8 | マルドナード | C | デヨング | SS | メンディック | 2B | ソーサ | 3B | フレッチャー | RF | ロビンソン | C |
| 9 | ロペス | 2B | シューメイク | 2B | レミアード | SS | リー | C | リー | C | アマヤ | SS |
|  | クロシェ | P | フレクセン | P | クロシェ | P | フレクセン | P | マーティン | P | クロシェ | P |
入団・再契約 > オフシーズン・開幕前

| 入団> 日付 | 入団> 背番号 | 入団> 選手名 | 入団> ポジション | 入団> 前所属 | 入団> 出典 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2023年11月16日 | 40 | マイク・ソロカ | 投手 | アトランタ・ブレーブス（トレード） |  |
| 2023年11月16日 | 51 | ジャレッド・シュスター | 投手 | アトランタ・ブレーブス（トレード） |  |
| 2023年11月28日 | 11 | ポール・デヨング | 内野手 | サンフランシスコ・ジャイアンツ |  |
| 2023年12月9日 | 33 | マックス・スタッシ | 捕手 | アトランタ・ブレーブス（トレード） |  |
| 2023年12月28日 | 54 | ティム・ヒル | 投手 | サンディエゴ・パドレス（FA） |  |
| 2023年12月29日 | 77 | クリス・フレクセン | 投手 | コロラド・ロッキーズ（FA） |  |
| 2024年1月5日 | 15 | マーティン・マルドナード | 捕手 | ヒューストン・アストロズ（FA） |  |
| 2024年2月3日 | 31 | ザック・デローシュ | 外野手 | シアトル・マリナーズ（トレード） |  |
| 2024年3月13日 |  | スティーブン・ウィルソン | 投手 | サンディエゴ・パドレス（トレード） |  |
| 2024年3月13日 |  | ハイロ・イリアルテ | 投手 | サンディエゴ・パドレス（トレード） |  |
| 2024年3月13日 |  | ドリュー・ソープ | 投手 | サンディエゴ・パドレス（トレード） |  |
| 2024年3月13日 |  | サミュエル・ザバラ | 外野手 | サンディエゴ・パドレス（トレード） |  |
オールスターゲーム選出選手

→詳細は「2024年のMLBオールスターゲーム」を参照
ギャレット・クロシェ
首脳陣

| シカゴ・ホワイトソックス 2024> 背番号 | シカゴ・ホワイトソックス 2024> 名前 | シカゴ・ホワイトソックス 2024> 役職 | シカゴ・ホワイトソックス 2024>  |
| --- | --- | --- | --- |
| 5 | ペドロ・グリフォル | 監督 |  |
| 75 | チャーリー・モントーヨ | ベンチコーチ |  |
| 99 | マーカス・テイムズ | 打撃コーチ |  |
| 37 | マイク・トサー | 打撃コーチ補佐 |  |
| 21 | イーサン・カッツ（英語版） | 投手コーチ |  |
| 53 | マット・ワイズ | 投手コーチ補佐 |  |
| 38 | ジェイソン・ブルジョワ | 一塁コーチ |  |
| 18 | エディ・ロドリゲス（英語版） | 三塁コーチ |  |
| 29 | カート・ハスラー（英語版） | ブルペン |  |
| 39 | ドリュー・ブテラ | 捕手コーチ |  |
| 24 | グレイディ・サイズモア | コーチ |  |
| 98 | ミゲル・ゴンザレス（英語版） | ブルペン |  |
| 96 | ルイス・シエラ | ブルペン捕手 |  |
個人成績 > 野手成績

※色付きは規定打数（440打数）以上の選手
| 選  手 | 試  合 | 打  席 | 打  数 | 得  点 | 安  打 | 二 塁 打 | 三 塁 打 | 本 塁 打 | 打  点 | 盗  塁 | 犠  打 | 犠  飛 | 四  球 | 三  振 | 打  率 | 出 塁 率 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| アンドリュー・ボーン | 149 | 619 | 570 | 55 | 140 | 30 | 1 | 19 | 70 | 2 | 0 | 5 | 38 | 132 | .246 | .297 |
| アンドリュー・ベニンテンディ | 135 | 522 | 477 | 50 | 109 | 20 | 0 | 20 | 64 | 3 | 0 | 3 | 41 | 96 | .229 | .289 |
| ギャビン・シーツ | 139 | 501 | 451 | 35 | 105 | 24 | 1 | 10 | 45 | 2 | 0 | 3 | 43 | 106 | .233 | .303 |
個人成績 > 表彰

ギャレット・クロシェ
ピッチャー・オブ・ザ・マンス（6月）
アイドルマスターシリーズ

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: 「アイマス」はこの項目へ転送されています。その他の用法については「アイマス (曖昧さ回避)」をご覧ください。
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: 「アイドルマスター」はこの項目へ転送されています。 2005年に稼働を開始したアーケードゲームについては「THE IDOLM@STER」をご覧ください。  2007年に発売されたXbox 360版については「THE IDOLM@STER (Xbox 360)」をご覧ください。  2011年に制作されたテレビアニメについては「THE IDOLM@STER (アニメ)」をご覧ください。
| アイドルマスターシリーズ |
| --- | --- |
 
ジャンル:  育成シミュレーションゲーム、音楽ゲーム
発売元:  バンダイナムコエンターテインメント
1作目:  THE IDOLM@STER （2005年7月26日）
最新作:  学園アイドルマスター （2024年5月16日）
スピンオフ作品:  ぷちます! -PETIT IDOLM@STER-
公式サイト:  【公式】アイドルマスター OFFICIAL WEB（アイマス）
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アイドルマスターシリーズ（THE IDOLM@STER、略称：アイマス）は、バンダイナムコエンターテインメント（旧：ナムコ）から発売されている育成シミュレーションゲーム、およびメディアミックスのシリーズ。
ゲームシリーズ作品一覧

→「アイドルマスターシリーズの作品一覧」も参照
| タイトル | リリース日 | ジャンル | ハード | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| THE IDOLM@STER | 2005年7月26日 | アイドルプロデュース | アーケード | 2010年9月1日にオンラインサービス終了。 |
| THE IDOLM@STER | 2007年1月25日 | アイドル育成シミュレーション | Xbox 360 |  |
| THE IDOLM@STER LIVE FOR YOU! | 2008年2月28日 | ライブシミュレーション | Xbox 360 |  |
| THE IDOLM@STER SP | 2009年2月19日 | アイドルプロデュース | PSP |  |
| THE IDOLM@STER Dearly Stars | 2009年9月17日 | トップアイドルアドベンチャー | DS |  |
| アイドルマスター モバイル | 2010年12月21日 | エリアゲーム | フィーチャーフォン（モバイルコンテンツ） |  |
| THE IDOLM@STER 2 | 2011年2月24日 | アイドルユニットプロデュース | Xbox 360 |  |
| THE IDOLM@STER 2 | 2011年10月27日 | アイドルユニットプロデュース | PS3 |  |
| アイドルマスター シンデレラガールズ | 2011年11月28日 | ソーシャルゲーム | Mobage | 2023年3月30日にサービス終了。 |
| アイドルマスター モバイルi | 2012年3月30日 | エリアゲーム | iOS | 2016年1月18日にサービス終了。 |
| THE IDOLM@STER SHINY FESTA | 2012年10月25日 | アニメ付き・アイドルリズムゲーム | PSP |  |
| THE IDOLM@STER SHINY FESTA | 2013年4月22日 | アニメ付き・アイドルリズムゲーム | iOS |  |
| アイドルマスター ミリオンライブ! | 2013年2月27日 | アイドルグループ・プロデュースゲーム | GREE | 2018年3月19日にモバイル・PC版共にサービス終了。 |
| アイドルマスター ミリオンライブ! | 2016年2月2日 | アイドルグループ・プロデュースゲーム | PCブラウザ | 2018年3月19日にモバイル・PC版共にサービス終了。 |
| アイマスチャンネル | 2013年10月2日 | PS3用アイマスコンテンツ ホームアプリ | PS3 |  |
| アイドルマスター ワンフォーオール | 2014年5月15日 | アイドルプロデュース | PS3 |  |
| アイドルマスター SideM | 2014年7月17日 | ドラマチックアイドル育成カードゲーム | Mobage | 2023年1月5日にサービス終了。 |
| アイドルマスター シンデレラガールズ スターライトステージ | 2015年9月3日 | アイドルリズムゲーム | Android |  |
| アイドルマスター シンデレラガールズ スターライトステージ | 2015年9月10日 | アイドルリズムゲーム | iOS |  |
| アイドルマスター シンデレラガールズ スターライトステージ | 2021年9月3日 | アイドルリズムゲーム | PCブラウザ | DMM GAMES版（一部機能制限あり）。 |
| アイドルマスター マストソングス 赤盤/青盤 | 2015年12月10日 | 10周年記念ベストアルバム・リズムゲーム | PS Vita |  |
| アイドルマスター プラチナスターズ | 2016年7月28日 | アイドル育成ライブゲーム | PS4 |  |
| アイドルマスター シンデレラガールズ ビューイングレボリューション | 2016年10月13日 | VRアイドルライブ | PS VR |  |
| アイドルマスター ミリオンライブ! シアターデイズ | 2017年6月29日 | アイドルライブ&プロデュースゲーム | iOS / Android | 韓国語版及び繁体字版の配信期間は2019年8月30日 - 2022年1月28日。 |
| アイドルマスター SideM LIVE ON ST@GE! | 2017年8月30日 | ドラマチックアイドル育成ライブゲーム | iOS / Android | 2021年8月31日にサービス終了。 |
| アイドルマスター ステラステージ | 2017年12月21日 | アイドル育成ライブゲーム | PS4 |  |
| アイドルマスター シャイニーカラーズ | 2018年4月24日 | アイドル育成&ライブ対戦 | enza |  |
| アイドルマスター シャイニーカラーズ | 2019年3月13日 | アイドル育成&ライブ対戦 | iOS / Android |  |
| アイドルマスター ポップリンクス | 2021年1月21日 | オリジナルユニット育成&ライブパズルゲーム | iOS / Android | 2022年7月21日にサービス終了。 |
| アイドルマスター SideM GROWING STARS | 2021年10月6日 | アイドルプロデュース&リズムゲーム | iOS / Android | 2023年7月31日にサービス終了。 |
| アイドルマスター スターリットシーズン | 2021年10月14日 | アイドルプロジェクトプロデュースゲーム | PS4 / Windows（Steam） |  |
| アイドルマスター シャイニーカラーズ Song for Prism | 2023年11月14日 | アイドルライブ&プロデュースゲーム | iOS / Android |  |
| 学園アイドルマスター | 2024年5月16日 | アイドル育成ライブゲーム | iOS / Android |  |
| アイドルマスター ツアーズ | 2025年3月26日 | ライブプロデュースゲーム | アーケード |  |
登場キャラクター

2024年8月現在、「アイドル名鑑」に掲載されているアイドル総数は339名。
各シリーズの登場人物は以下の通り。
THE IDOLM@STER → THE IDOLM@STERの登場人物
THE IDOLM@STER Dearly Stars → THE IDOLM@STERの登場人物#876プロダクション
アイドルマスター XENOGLOSSIA → アイドルマスター XENOGLOSSIA#登場人物
ぷちます! -PETIT IDOLM@STER- → ぷちます! -PETIT IDOLM@STER-#登場キャラクター
アイドルマスター シンデレラガールズ → アイドルマスター シンデレラガールズの登場人物
アイドルマスター ミリオンライブ! → アイドルマスター ミリオンライブ!の登場人物
アイドルマスター SideM → アイドルマスター SideMの登場人物
THE IDOLM@STER.KR → THE IDOLM@STER.KR#登場人物
アイドルマスター シャイニーカラーズ → アイドルマスター シャイニーカラーズ#登場人物
vα-liv → vα-liv#所属ライバーアイドル
学園アイドルマスター → 学園アイドルマスター#登場人物
歴史

2000年代初頭、「ときめきメモリアルシリーズ」が全盛期を迎えており、アーケードゲームでギャルゲーを実現すべく企画が立ち上がる。これはリライタブルカードを利用したセーブ機能を活用して育成するというもので、アーケードならではの通信を使った競争というテーマに適しているほか、この時代はモーニング娘。を筆頭としたアイドルブームの真っ只中であった影響もあり、アイドルが選ばれた。2001年10月に『ドラゴンクロニクル』の筐体をベースに開発が開始されたが、前例のないものであったことから困難を極め、長い製作期間を経て、2005年7月26日に1作目の『THE IDOLM@STER』が稼働を開始した。
アーケードゲームからコンシューマーゲームへの移植はアーケード稼働前から考えられており、2007年1月25日にXbox 360版の『THE IDOLM@STER』が発売された。この後ライブシーンやストーリーを気軽に楽しむ、という潮流が顕著になり、また同時期にサービスが開始されたニワンゴのニコニコ動画上でゲームのライブシーンにアイドルマスター外も含めた様々な音楽を組み合わせた動画（「ニコマス」と呼ばれている）が多数投稿されるなど、ユーザー・コミュニティが拡大していった。この中で、ライブ・シーンを気軽に楽しむことが出来るように、というコンセプトのもと、2008年2月28日に『THE IDOLM@STER LIVE FOR YOU!』が発売された。
15年以上もの間、アイドル育成ゲームの人気シリーズとして君臨し続けており、現在のアイドルコンテンツの人気の火付け役ともなっている。
なお、アイドルマスター（ザ・アイドルマスター/THE IDOLM@STER等）の名称およびロゴマークは、ともにバンダイナムコエンターテインメントの登録商標となっている（名称：登録番号4736947他）。
売上

コンシューマーゲームのシリーズ作品は、2014年6月までに120万本を出荷している。コンシューマーゲーム向け第1作目のXbox 360版『THE IDOLM@STER』はダウンロードコンテンツの売上が3億円を突破し、Xbox 360向けのコンテンツでは2008年1月時点で世界第3位を記録している。
関連CD・DVD・Blu-rayの累計出荷枚数は日本コロムビアから発売されているものが2012年11月までに200万枚を突破しており、『シンデレラガールズ』のシングルシリーズ『THE IDOLM@STER CINDERELLA MASTER 001 - 005』が5作同時にオリコンシングルチャートトップ10入りを記録しているほか、7周年ライブ「THE IDOLM＠STER 7th ANNIVERSARY 765PRO ALLSTARS みんなといっしょに!」の模様を収録したBlu-rayがオリコン週間BDチャートで1位を記録している。また、アニメ『THE IDOLM@STER』およびゲーム『THE IDOLM@STER 2』の企画アルバム『THE IDOLM@STER ANIM@TION MASTER 生っすかSPECIAL 01』が第54回日本レコード大賞にて企画賞を受賞している。
コンテンツファン消費行動調査2018の『支出喚起力ランキング』では、関連市場規模が276億円となり嵐に次ぐ第2位となった。
開発スタッフ > 主な現役スタッフ

| 氏名 | 担当 | 備考 |
| --- | --- | --- |
| 波多野公士 | ゼネラルマネージャー | 現職はバンダイナムコエンターテインメント（以下BNEI）765プロダクションゼネラルマネージャーで、シリーズ全体のビジネスを統括する。 2022年の部署発足からアイドルマスターシリーズに携わる。 |
| 三本昌史 | アプリ統括プロデューサー | 現職はBNEI第2IP事業ディビジョン第1プロダクション1課マネージャー。 アプリ全体の統括プロデューサーであるが、主に『SideM』の生配信番組で開発側のスポークスマンを務める。 |
| 久夛良木勇人 | 開発プロデューサー （家庭用タイトル） | 主に『プラチナスターズ』以降の家庭用機向けタイトルの開発プロデューサーを担当。 通称くたぴっぴ。 |
| 狭間和歌子 | 開発プロデューサー （ミリオンライブ!） | 『ミリオンライブ!シアターデイズ』の開発プロデューサーの他、マーケティング部門や2023年以降のアニメシリーズを統括する。通称わかちこP。 |
| 高山祐介 | 開発プロデューサー （シャイニーカラーズ） | 『シャイニーカラーズ』の開発プロデューサー。通称パパ山。 |
| 小美野日出文 | 開発プロデューサー （学園アイドルマスター） | シリーズ全般のアシスタントプロデューサーを務める他、『学園アイドルマスター』も担当する。通称コミーノまたはチャック。 狭間の産休時は『ミリオンライブ!シアターデイズ』のプロデューサー代理を引き受けていた。 |
| 田宮清高 | キャラクターデザイン （765PRO ALLSTARS、ミリオンライブ!） | バンダイナムコスタジオ（以下BNSI）所属。『SP』から参加。 876プロサイド、『2』以降における窪岡デザインのリファインやJupiterなどの全キャラクター、『ミリオンライブ』の全キャラクターデザインを担当。 |
| 杏仁豆腐 | キャラクターデザイン （シンデレラガールズ） | フリーのイラストレーター。CDシリーズのジャケットなどを担当。 『シンデレラガールズ』での多数のキャラクターデザインも担当している。 |
| 曽我部修司 | キャラクターデザイン （SideM） | FiFS所属。主に『SideM』のキャラクターデザインを手掛けている。 |
| 中川浩二 | 音楽プロデューサー | BNSI所属。シリーズ全タイトルの音楽を統括している。 |
| 佐藤貴文 | 音楽プロデューサー （ミリオンライブ!、学園アイドルマスター） | BNSI所属。『ミリオンライブ!シアターデイズ』音楽ディレクター『学園アイドルマスター』音楽プロデューサーを担当の他、『シンデレラガールズ』等でも楽曲提供している。 |
| 柏谷智浩 | 音楽プロデューサー （765PRO ALLSTARS、シンデレラガールズ） | 日本コロムビア所属。主に『シンデレラガールズ』の音楽プロデューサーを務めている。 かつては765PRO ALLSTARS楽曲のプロデュースも行っていた。 |
| JUNGO | ライブ・イベント総合演出 （シンデレラガールズ、ミリオンライブ!） | マイノオト代表取締役。 主に『シンデレラガールズ』『ミリオンライブ!』関連ライブ・イベントの総合演出、映像制作を担当している。 |
開発スタッフ > 主な元制作スタッフ

| 氏名 | 当時の担当 | 備考 |
| --- | --- | --- |
| 坂上陽三 | シリーズ総合プロデューサー | 現職はBNSI技術スタジオ第3グループスーパーバイザー。 通称ガミP、ヘンタイ。シリーズに関わったのはXbox 360版から。2023年3月末をもって総合プロデューサーを退任。 |
| 石原章弘 | シリーズ総合ディレクター | 通称ディレ1、BNEI退社後は元石原とも呼ばれる。2020年7月現在はグッドスマイルカンパニーに勤務で新作ゲーム『ストリームヒーロー!』（開発元：Aiming）プロデューサー。 シリーズ初期（アーケード版）立ち上げから関わっていた。以降の作品はディレクションや監修などを担当。『SP』では監督としてクレジット、『2』ではシナリオの一部を担当している。 2016年1月31日でBNEIを退社し、『シンデレラガールズ』の開発元でもあるCygamesに在籍（2016年〜2019年）。同社のメディアミックスプロジェクト『ウマ娘 プリティーダービー』でコンテンツプロデューサーを担っていた。 『ラブプラス』『シャインポスト』のディレクターである石原明広（コナミデジタルエンタテインメント）は漢字違いの同姓同名の別人。 |
| 小山順一朗 | アーケード版プロデューサー | アーケード版の立ち上げを主に行ってきた。アーケード版リリース以降は『機動戦士ガンダム 戦場の絆』開発のためにアイマスの現場からは離れる。 その後バンダイナムコアミューズメントのクリエイティブフェローとして、主に『VR ZONE』を中心としたVRアクティビティの開発に従事、現在はホットスタッフ・プロモーション所属。 |
| 窪岡俊之 | キャラクターデザイン （765PRO ALLSTARS） | アニメーター・アニメ演出家。765プロサイドのキャラクターデザインを担当。 『SP』以降は名義のみ参加に留まっているが、一部CDのイラスト、劇場版パンフレットおよび来場者特典でイラストを寄稿している。 |
| 田中文啓 | 開発プロデューサー （ディアリースターズ） | ブシロード所属で、元BNEI所属（2010年3月頃退社）。通称ブンケイP。 BNEI時代はシリーズの広報を担当し、『DS』ではプロデューサーも担当した。 ブシロード移籍後はヴァイスシュヴァルツのプロデューサーを担当し、BNEI退社後もアイドルマスターの商品展開に関わる。 『THE IDOLM@STER STATION!!!』や『アイマスタジオ サテライトステーション』など、ウェブラジオや公開生放送にBNEIのスタッフと共に出演することもあった。 |
| 熊ジェット | コミック （シンデレラガールズ） | 元Cygames所属で、主にゲーム内5コマ漫画『シンデレラガールズ劇場』を担当（※ノンクレジットだが、アニメ版ではキャラクターデザイン原案として名を連ねる）。 2021年にCygamesを退社し、同業のYostarに転籍。 |
| 内田哲也 | 音楽ディレクター （シンデレラガールズ） | 元BNSI所属。主に『シャイニーフェスタ』とアニメ版『シンデレラガールズ』の音楽ディレクターを担当。 現在はCygames所属で、『プリンセスコネクト!Re:Dive』『ウマ娘 プリティーダービー』などを担当。 |
| 保坂拓也 | 音楽プロデューサー （ミリオンライブ!） | 元ランティス所属。『ミリオンライブ!』初期から2019年まで音楽プロデューサーを担当した。 |
| 鳥羽洋典 | 製作プロデューサー （アニメシリーズ） | アニプレックス所属の製作プロデューサー。 主にテレビアニメ『THE IDOLM@STER』『シンデレラガールズ』『SideM』、映画『THE IDOLM@STER MOVIE 輝きの向こう側へ!』の製作を手掛けた。 |
| 高橋祐馬 | 広報プロデューサー （アニメシリーズ） | アニプレックス所属の元広報プロデューサー。 主にテレビアニメ『THE IDOLM@STER』『シンデレラガールズ』『SideM』、映画『輝きの向こう側へ!』の広報を手掛けた。 |
| A-1 Pictures （CloverWorks） | アニメーション制作 | アニプレックス傘下のアニメ制作会社。 テレビアニメ『THE IDOLM@STER』『シンデレラガールズ』『SideM』、映画『輝きの向こう側へ!』の製作や、GREE版『ミリオンライブ!』のカードイラストを担当。 主に高円寺スタジオにて制作しており、同スタジオがCloverWorksとして分社化されてからは『スターライトステージ』5周年PVおよびTVCM向けアニメーション、VOY@GER（スタジオカラーと共同）のMV制作を担当した。 |
ライブイベント

アイドルキャラクターを演じる声優によるライブイベントが初期から行われている。
各ブランドの単独イベントについてはそれぞれの記事を参照。本項目では『THE IDOLM@STER』ブランドで扱われている「765PRO ALLSTARS」について記載する。ただし、『ミリオンライブ!』のイベントに関しては、「765PRO ALLSTARS」メンバーが出演しているものに関してのみ記載する。
「PRODUCER MEETING」など、厳密にはライブではないがそれに準じるイベントについてもここで扱う。
「6th ANNIVERSARY SMILE SUMMER FESTIV@L!」および「8th ANNIVERSARY HOP!STEP!!FESTIV@L!!!」各公演のうち太字になっているのはその公演でのリーダー。
「MR ST@GE!!MUSIC♪GROOVE☆」は「765PRO ALLSTARS」全員が出演、そのうち1人（亜美・真美は2人）が日替わり主演アイドルを務める。
Web動画

2020年7月24日より、15周年を記念してYouTubeに公式チャンネル「アイドルマスターチャンネル」が開設された。コンセプトは「YouTubeでプロデュースがもっと楽しくなる!すべての『アイドルマスター』プロデューサーさんたちの集う場所。」。これ以前にMVや生配信イベント等の関連動画はバンダイナムコエンターテインメント公式チャンネル（当時のチャンネル名は「876TV」）で配信されていたが、「アイドルマスターチャンネル」開設後は同チャンネルで配信されている（生配信イベントはニコニコ生放送の「バンダイナムコエンターテインメント 公式チャンネル」と同時配信）。
「アイドルマスターチャンネル」のメインMCとして、アシスタントプロデューサーがゲーム情報やYouTubeオリジナルコンテンツ等を紹介している。当初は「APさとほの」と「APかっしー」がそれぞれ出演していたが、「さとほの」は活動休止を経て2022年8月31日をもって卒業し、現在は「かっしー」のみが出演している。
テレビアニメ『THE IDOLM@STER』でプロデューサー役を演じた赤羽根健治による「アイマス給湯室」（主に過去のアニメやライブを振り返る企画等）やゲーム情報等を紹介する動画も配信されている。
コラボレーション

→コラボレーション一覧については「アイドルマスターシリーズの作品一覧 § 他作品とのコラボレーション」を参照
太鼓の達人シリーズやテイルズ オブ シリーズなど、バンダイナムコエンターテインメントから発売されているゲームなどで多彩なコラボレーションが行われている。
出渕裕

出渕 裕（、〈いずぶち ゆたか〉、1958年〈昭和33年〉12月8日 - ）は、日本のメカニックデザイナー、キャラクターデザイナー、アニメ監督、イラストレーター、漫画家。東京都生まれ、横浜市育ち。2003年、第34回星雲賞自由部門を受賞。
略歴

保育園の頃、父親の勤める川崎重工業の東京の社宅に住んでいた。その後、埼玉を経て7歳の時に横浜の社宅に移り、小学校3、4年生の頃に両親が家を建てて以後は横浜で育つ。
1974年放送の『宇宙戦艦ヤマト』の大ファンとなる。高校生になるとS-Fマガジンの会員になって月に一度多くの同好の士たちと喫茶店で語り合った。1980年代にはSF作家の豊田有恒が主宰した創作集団パラレル・クリエーションに所属した。
1978年、『闘将ダイモス』の敵ロボットのデザインを担当してデビュー。以降、『ガンダム』シリーズや『機動警察パトレイバー』シリーズなどのアニメ作品でメカデザインを手掛けるようになる。またアニメに留まらず、東映のスーパー戦隊シリーズの敵キャラクターで特撮のデザインにも進出した。その一方で漫画家としてもデビューし、小説の表紙や挿絵などのイラストレーターとしての活動も始める。またフィクション作品のみならず、川田工業の二足歩行ロボット、HRP-2の外形デザイン・イメージも担当した。さらにはアニメの脚本や絵コンテも手掛け、2002年に『ラーゼフォン』でアニメ監督としてデビューする。2012年には大ファンだった『宇宙戦艦ヤマト』のリブート版『宇宙戦艦ヤマト2199』の総監督にも就任した。
長年に亘って東放学園映画専門学校でアニメーション映像科の講師を務め、「キャラクター表現ゼミ」を開催している。
2001年時点では日本SF作家クラブ会員であったが、2024年8月時点では会員名簿に名前がない。
作風

キャラクター性の強いメカデザインが特徴。怪獣好きだった影響か、ロボットをデザインしてもどこかクリーチャー的な部分が入って来てキャラクター性が出てしまうという。押井守からは、メカとして物理的・構造的に無理があるものや劇中の設定・考証を無視したものが多いとして、「メカ音痴」と評されている。一方、それに対して出渕は、「ロボット物」である以上、フィクションのロボット兵器はいくら「リアル」を追及しても本当のリアルなものにはなり得ず、ガンダムになるだけであり、そして出渕はそれでいいと思っている。また、「リアル」を突き詰めていくと作品がどんどん地味になって華がなくなってしまうというデメリットもある。
出渕特有のデザインの意匠として、メカの表面に複数の穴（基本は上段3個、下段2個の5つ穴）を開けるというものがある（通称「ブチ穴」）。出渕によれば、基本的には軽量化のためのものとイメージしてデザインしているという。本人は「困ったときに穴を入れる」「言及されるようになって極力入れないようにしているが、たまにウケを狙って『どうせ、これが欲しいんだろう？』と入れたりすることもある」などと冗談を言っている。あまりにイメージが強く、実際に二足歩行できるロボット「HRP-2」をデザインした際には、本人はデザインに描いていなかったのに、会社側が気を回して完成品には入っていたということもある。
ロボットのデザインにはボディが三次元曲面で構成されたものが多い。また、ロボットの頭部およびその周辺を左右非対称に描くことがあり、左右対称の頭部がほとんどであるロボットデザインにおいては異色である。
メカデザインの仕事に加えて、ファンタジー世界を題材にしたキャラクターデザインでも有名。海外で普及しているイメージの中から巧みに取捨選択し、それを洗練された表現で描き出すことで、日本のファンタジーのビジュアルの"スタンダード"と呼べるものを生み出した。出渕が『ロードス島戦記』のTRPGリプレイや小説の挿絵によって生み出したエルフやドワーフといった種族のビジュアルは、その後の日本におけるファンタジー世界のイメージに大きな影響を与えた。特にディードリットが象徴するエルフのビジュアルは、すでに日本を飛び越えて海外にまで広く影響を与えている。
出渕のファンタジー世界を描いたデザインやイラストはアール・ヌーヴォー調のタッチという印象を持たれているが、本人は影響を受けていないという。アール・ヌーヴォー的に見えるデザインは、『指輪物語』の挿絵や映画『ロード・オブ・ザ・リング』のデザインを担当しているアラン・リー（英語版）と映画『ダーククリスタル』のコンセプトデザインを手がけたブライアン・フラウド（英語版）という2人のイギリス人アーティストの作品にインスパイアされたもの。この2人の共著でいろいろな妖精を描いた『フェアリー』という画集を中学生の頃に手に入れ、そのビジュアルセンスに多大な影響を受けたという。
また特撮番組では、東映の戦隊シリーズで敵キャラクターのデザインを担当。独創性のある表現力で子ども向け番組にハイティーン以上のファンを取り込むきっかけを作った。
玩具メーカーも出渕のデザインに注目。バンダイの発行する模型雑誌『B-CLUB』で、『聖戦士ダンバイン』に登場するオーラバトラーのデザインをよりリアリティのある解釈でイラスト化する『オーラファンタズム』を連載。海洋堂が出渕デザインのメカやキャラクターを自社で展開するガレージキットで次々と立体化するなど、模型業界において大きな影響を与える存在となった。
メカやキャラクターだけでなく服飾デザイン、特に軍服関係にも興味がある。その延長で西洋甲冑にも興味があり、ロボットのデザインやアニメ・特撮のキャラクターの衣裳デザインにも影響が出ている。西洋甲冑ほど詳しくないが日本の甲冑にも興味がある。アニメでも特撮でも、作品の都合に合わせて簡略化したりアレンジしたり絵的に嘘をついたりしながらも、パッと見には着れたり動けたりできるように見える（特撮では実際に着ることができる）ところにデザインを落とし込んでいく。
デザイナーとして作品に参加する場合、自身がデザインした物の動かし方や見せ方については、その作品の作画監督や演出担当者が発言を行うべきであると考えており、デザイナーはあくまでもアニメーターの手伝いとして、作品の世界観を構築する手助けをする立場であると述べている。デザインというのは世界観を作ることであり、その作品の世界観を責任持って提案できるポジションでの仕事が続けられればいいと思っている。作品が良い形になるためであれば、すべてを自身がやる必要はなく、自分の中の「あるべきビジュアルイメージ」を提案し、デザイナーたちの得意なものを見極めた上で各人の特性に合った仕事を配していくスタッフワークをコントロールするのが理想と語る。いわばデザイン関係のディレクション、デザインプロデュースのようなスタンスでの仕事である。
特撮とアニメのデザインは違うものだと考えている。特撮のクリーチャーならまたやってみたい気もするが、ロボットアニメの敵ロボットのようなものはもうやりたくないという。興味自体薄れており、ネタ的にもバリエーション的にもやり尽くしていて、たとえやったとしてもいいものはできないし、そういう仕事は若い人が経験を積む場であると思っているため。事実、自身も毎回やられ役のロボットをデザインしていた頃に受けた「塗りつぶしてもシルエットが同じにならないように」という教えのおかげで、デザインの引き出しが増えたという。
アニメのデザイナーとしてデビューしてからずっとその仕事を続けているため、「メカデザイナー」という肩書を使っているが、仕事を始めた当初はどうしてもデザイナーになりたいとは思っておらず、演出など他の仕事にも興味があって、チャンスがあればやりたいと思っていた。またアニメには関心があったが、自分はもともと特撮畑の人間だと思っていたため、どうしてもアニメーションの仕事をしたいというこだわりもなかった。明確なビジョンもなく、「いろいろと経験している内にコネクションができて、業界に上手く自分の居場所を見つけて軟着陸できたらいい」程度の軽い気持ちで仕事を始めた。ただし、大学に4年間通ったとしてもサラリーマンにはなれないと感じていたし、映像関係の仕事に興味があったので、そちらの世界には関わって行きたいとは思っていた。自分がメカデザインのプロだと認識したのは、『戦闘メカ ザブングル』辺りの仕事をやるようになってから。
メカデザインだけでなく様々なデザインを手掛けるので、スタッフロールにはデザインワークスという形でクレジットされることも多い。
先任のデザイナーが降板したりデザインが難航したりしたときに呼ばれることが多い。
人物

1970年代から現在に至るまで、日本のアニメーションや特撮作品の変遷をファンとして、そしてスタッフとして自身で体感してきた人物。その制作業界で、デザイナー、イラストレーターにとどまらず、脚本や監督、プロデュースなど、多岐にわたって活躍している。また、自身が著作権を持つオリジナル作品もいくつか制作している。
人物 > 影響

父が川崎重工業に勤めていた関係で自宅に船の図面があり、子供の頃はそれをいじって遊んでいた。
保育園の頃、ちょうど日本のテレビでアニメが放映され始め、再放送やビデオ録画もない時代、同じ社宅の友人の父親がアニメファンの走りだったおかげで、アニメ番組の映像を写真に撮ったものを見せてもらうことができた。その中で『鉄腕アトム』はあまり面白いと思わなかったが、『鉄人28号』や『8マン』は大好きで、当時は見るのを楽しみにしていた。
小学生の頃にウルトラシリーズで怪獣ブームが起こり、中学生の頃には『仮面ライダー』の放送が始まるなど特撮が花盛りだった。テレビでは『ゴジラ』などの特撮映画や海外のテレビシリーズなども数多く放映されており、すっかり魅了された。しかし、日本の特撮番組はその後、ファミリー向けや子供向けのエンターテインメントに重点をおくようになってストーリーや設定が単純化し、全く楽しめなくなった。
ちょうどその頃、入れ替わるようにアニメ監督の富野由悠季らが大人の興味を引き付けるような複雑なストーリーの作品を制作するようになったため、興味はアニメに移った。その数年後には『宇宙戦艦ヤマト』がテレビ放映され、アニメというメディアの発展に合わせるように出渕も成長していった。そして高校生の頃、あらたにファンタジーやSFにも興味を持つようになった。特撮については、映像的なものにはまだ魅力を感じていた。
当時はまだ一般的にはスタッフや監督で作品を観る習慣はなかったが、次第に高畑勲、富野由悠季、出﨑統らが注目されるようになり、その中でも富野と彼が監督した『海のトリトン』のファンだった。映像的な魅力はもちろん、非常にドラマチックな作品で、この時期のアニメの中では群を抜いており、非常に大きな影響を与えられたシリーズだという。ロボットアニメでは『マジンガーZ』や『ゲッターロボ』にはあまり惹かれなかったが、安彦良和のデザインした『勇者ライディーン』に登場するライディーンやガンテ、ドローメのデザインは刺激的だった。『機動戦士ガンダム』については、その富野と安彦が一緒にやると聞いて「他とは違う物を創ろうとしてるな」と感じ、ワクワクしていたという。
アニメ業界入りしたのはロボットアニメを数多く手がけた長浜忠夫監督のおかげ。アニメ制作会社のサンライズにファンレターを送るうちに会ってもらえることになり、喫茶店で数時間話し込んだ。その時に自主制作アニメ用の絵を見せたところ、『闘将ダイモス』の敵メカをデザインするチャンスを与えられた。
特撮作品でデザインを担当するようになったのは、『闘将ダイモス』で一緒に仕事をした東映の鈴木武幸プロデューサーから戦隊シリーズに誘われたのがきっかけ。
物づくりに関しては、『機動戦士ガンダム0080 ポケットの中の戦争』を監督した高山文彦から大きな影響を受けた。作品数は多くはないが、彼の創作への姿勢、視点、物事への取り組み方は話しているだけで理解でき、彼を大変尊敬しているという。
ジム・ヘンソン監督の映画『ダーククリスタル』に傾倒し、デザイン面でも同映画のデザイナー、ブライアン・フラウドの影響を受けている。また来日したジム・ヘンソンが雑誌『B-CLUB』のインタビューを受けた際に、インタビュアーを務めている。
人形作家辻村寿三郎のデザインに傾倒していた時期があり、特に『超新星フラッシュマン』などの悪役デザインにその影響がある。
『人造人間キカイダー』、『イナズマンF』、『スーパーロボット レッドバロン』などのファンで、雑誌『宇宙船』vol.16に寄稿したイラストエッセイで思い入れを語っている。
大のドイツ軍フリークとしても知られ、ナチス軍装についての造詣も深い。また『新機動戦記ガンダムW』の衣装デザインなどでも見せたように、西洋の装飾的な礼服についてもかなりの知識を持っている。フリッツヘルメットやパンツァーファウストなどをモビルスーツのデザインに採用し、「ジオン軍＝ドイツ風」のイメージを確立した。
ハリウッド映画『プレデター』に登場するプレデターのデザインは、出渕がデザインを担当した『電撃戦隊チェンジマン』の敵幹部ブーバのデザインを翻案したもの。出渕がデザイナー本人から直接「真似しました」と言われたという。その際、出渕は「自分はブーバを描く時に『スタートレック』のクリンゴン人を参考にした部分があるから、お互いさまですよ」と返答したという。
子どもの頃に憧れ、崇拝すらしていたタイトルのほとんどすべてにクリエイティブに関わることができたことを非常に幸運だったと思っている。また庵野秀明にそのことを語り、「残るはゴジラとウルトラマンだけ」と冗談を言ったところ、彼が監督する映画『シン・ゴジラ』でエンブレムのデザインをオファーされた。
著作物 > 漫画

| 作品名 | 掲載誌 | 単行本 | 発表形式 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| ときめいて！ ビリンちゃん ♥ | 『戦闘メカ ザブングル大事典』（ラポート、1983年） |  | 描き下ろし |  |
| トラブル専科 | ザ・モーションコミック 1983年5月30日号 |  | 読み切り | いづぶちゆたか名義。 |
| はっぴいえんどなんてくるわけない | ザ・モーションコミック 1984年1月20日号 |  | 読み切り | いづぶちゆたか名義。 |
| 秘密兵器D・A・K・K・O | ザ・モーションコミック 1984年6月1日号 |  | 読み切り | いづぶちゆたか名義。 |
| 幻灯機 | ハイパー☆ゾーン（アニメージュコミックス、1985年） |  | 読み切り | いづぶちゆたか名義。 |
| この世で一人の… | ハイパー☆ゾーンIII（アニメージュコミックス、1985年） |  | 読み切り | いづぶちゆたか名義。 |
| ぬいぐるみ殺人事件（第9回） | ミニコミ誌「漫画の手帖」 | 漫画の手帖（1986年） | リレー連載 | 新井素子、吾妻ひでお他、複数の作家によるリレー形式の作品。 |
| ぬいぐるみ殺人事件（第9回） | ミニコミ誌「漫画の手帖」 | 復刊ドットコム（2014年） | リレー連載 | 新井素子、吾妻ひでお他、複数の作家によるリレー形式の作品。 |
| 機神幻想ルーンマスカー 総集編（ムック）1 | 月刊ドラゴンマガジン6月号（1988年） -  『月刊COMICリュウ』8月号（2009年） - | 月刊ドラゴンマガジン4月号増刊（1993年） | 連載（未完） | 単独名義では出渕唯一の連載コミック。『ドラゴンマガジン』誌創刊の目玉企画。2009年より『月刊COMICリュウ』で第二部として連載を再開した。 |
| 機神幻想ルーンマスカー | 月刊ドラゴンマガジン6月号（1988年） -  『月刊COMICリュウ』8月号（2009年） - | 富士見ファンタジアコミックス 第1巻 | 連載（未完） | 単独名義では出渕唯一の連載コミック。『ドラゴンマガジン』誌創刊の目玉企画。2009年より『月刊COMICリュウ』で第二部として連載を再開した。 |
| 機神幻想ルーンマスカー | 月刊ドラゴンマガジン6月号（1988年） -  『月刊COMICリュウ』8月号（2009年） - | RYU COMICS SPECIAL 第1巻（新装版） | 連載（未完） | 単独名義では出渕唯一の連載コミック。『ドラゴンマガジン』誌創刊の目玉企画。2009年より『月刊COMICリュウ』で第二部として連載を再開した。 |
| 機神幻想ルーンマスカー フルカラー |  | RYU COMICS 第1–3巻 |  | イラストレーター大本海図が全ページをフルカラー彩色。 |
| YUTAKA IZUBUCHI'S COMIC WORKS（出渕裕コミック短編集） | 月刊COMICリュウ2009年5月号別冊付録 |  | 再掲載 | 新書版、全112ページ。初期の読み切り作品を再録。出渕の希望により、今後コミックス化されることは絶対ないとされる。 |
| ラーゼフォン | 月刊サンデーGX | サンデーGXコミックス 全3巻 | 連載 | 原作：BONES・出渕裕、作画：百瀬武昭。 |
著作物 > 小説

| 作品名 | 原作 | 著者 | 収録 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| ラーゼフォン | BONES・出渕裕 | 大野木寛 | MF文庫 全5巻 |  |
| ラーゼフォン 夢見る卵 | BONES・出渕裕 | 大野木寛 | MF文庫 全1巻 |  |
| ラーゼフォン 時間調律師 | BONES・出渕裕 | 神林長平 | 徳間デュアル文庫 全1巻 |  |
著作物 > 画集

出渕裕『Neos 出渕裕デザインアート集』朝日ソノラマ、1985年7月1日。ISBN 978-4-257-03200-7。
出渕裕『オーラバトラー：オーラファンタズム』バンダイ出版〈B-CLUB SPECIAL〉、1987年7月1日。ISBN 978-4-891-89322-4。
出渕裕『オーラバトラー2』バンダイ出版〈B-CLUB SPECIAL〉、1988年8月1日。ISBN 978-4-891-89353-8。
出渕裕『イルジオンー幻影―』〈角川スニーカー文庫〉1996年2月1日。ISBN 978-4-044-17501-6。
出渕裕『ANAM 出渕裕ロードス島戦記画集』KADOKAWA、1999年4月16日。ISBN 978-4-048-53065-1。
出渕裕『出渕裕 メカニカルデザインワークスⅠ』ムービック〈Mechanical design works series〉、2000年9月1日。ISBN 978-4-896-01490-7。
出渕裕、草彅琢仁『仮面ライダーアギト・アートワークス』メディアワークス、2002年12月1日。ISBN 978-4-840-22232-7。
出渕裕『出渕裕画業30周年記念画集 IIIX』徳間書店、2008年6月30日。ISBN 978-4-198-62400-2。