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ブレードランナー 2049
公開

2016年12月19日にワーナー・ブラザースとコロンビア映画は共同発表で試写を行った。2017年5月5日に15秒間の予告編をティーザーとして公開、2017年5月8日に完全な予告編が公開された。2番目の予告編は、2017年7月17日に公開された。
2017年10月3日にロサンゼルスのドルビー・シアターで初演されたが、ラスベガス・ストリップ銃撃事件の影響で、試写前のレッドカーペットのイベントがキャンセルされた。翌日、モントリオールのフェスティバル・デュ・ヌーボー・シネマで本編の初演となった。制作のアルコン・エンターテインメントはOculus VRと提携して、そのバーチャルリアリティフォーマット専用にコンテンツを制作し、2017年10月6日の劇場公開に合わせて配信した。
アメリカ国内ではワーナー・ブラザース、海外ではソニー・ピクチャーズ エンタテインメントがリリースした。標準の2Dおよび3Dフォーマットに加えて、 IMAXシアターが含まれる。北米の映画愛好家の間で、（3Dとは対照的に）IMAX 2Dの人気があったため、IMAXの劇場ではアメリカ国内では2Dでしか見られなかったが、国際的には3D形式で上映された。
MPAAで「暴力、性的、裸、言葉」によりRレーティングされた。リリースに先立ち、ヴィルヌーヴは「（複数のバージョンが製作された）『ブレードランナー』とは違い、本作は劇場版が唯一のバージョンになる。もし他のバージョンがあるとしたら、それは私が作ったものではない」と語った。
公開 > マーケティング

2017年7月20日から23日にかけてサンディエゴで開催されたコミコン・インターナショナルにて、『ブレードランナー2049』を題材としたアトラクション「Blade Runner 2049 Experience」が開催された。劇中のロサンゼルスのストリートを再現した会場では、作品のコンセプトアート、撮影で使用した小道具と衣装が展示されたほか、シアタースペースにてVRコンテンツが公開された。このVRコンテンツは3作連続での公開を予定しており、『Left 4 Dead』を開発したことで知られるタートル・ロック・スタジオが担当した『Blade Runner 2049: Replicant Pursuit』が1作目とされ、2作目となる『Blade Runner 2049: Memory Lab』とともにGear VR向けに無料公開されている。
『ブレードランナー』と『ブレードランナー2049』の間の30年間の出来事を描いた3つの短編が前日譚として制作され、ウェブ配信された。3編ともDVD、ブルーレイに映像特典として収録されている。
『ブレードランナー ブラックアウト2022』
渡辺信一郎監督による短編アニメーション。2022年、レプリカントのイギーらが反乱を始め、「大停電」の原因となった事件を起こす。
『2036: ネクサス・ドーン』
ルーク・スコット（英語版）監督による短編。2036年、レプリカント製造禁止を解除しようとして議員に最新型のネクサス9型レプリカントを提示するニアンダー・ウォレスを描く。
『2048: ノーウェア・トゥ・ラン』
ルーク・スコット監督による短編。2048年、母親と娘を凶悪犯から守る反逆レプリカント、サッパー・モートンを描く。
スコッチウイスキーブランド「ジョニー・ウォーカー」が『ブレードランナー2049』とのプロモーションコラボとしてカスタムブレンドウイスキー「ジョニー・ウォーカー・ブラックラベル・ディレクターズカット」を3万9000本の数量限定で発売。ボトルはオリジナルの特注で、劇中にも登場している。ジョニー・ウォーカーは同じく『ブレードランナー2049』よりインスピレーションを得たカクテル動画シリーズ5編を制作した。
アメリカ合衆国のビデオゲーム会社「アタリ」との公式コラボレーション・アイテムとして、スピーカー内蔵ATARIキャップのリミテッドエディションが発売された。
公開 > 日本でのプロモーション

「限定特典付き前売ムビチケカード」が2017年7月10日に2049枚限定で先行発売された。特典は「留之助ブラスター1/5 ミニチュア ブラック・エディション」。通常版のムビチケカードは7月28日より2種類のデザインで発売された。特典は「3Dホログラムプリズム」。
映画監督、アニメーション監督など日本の各界の著名人が映画『ブレードランナー2049』を語る動画が公開された。
デッカード役のハリソン・フォード、ジョイ役のアナ・デ・アルマス、ラヴ役のシルヴィア・フークス、監督のドゥニ・ヴィルヌーヴが来日。来日記者会見が2017年10月23日に東京・六本木のザ・リッツ・カールトン東京で開かれた
。ハリソン・フォードの来日は9年ぶりとなる。4人は翌日10月24日、TOHOシネマズ六本木ヒルズにて開催された『ブレードランナー2049』ジャパンプレミアに登壇。舞台挨拶を行った。
公開 > ホームメディア

日本では2018年3月2日に発売。発売・販売元はソニー・ピクチャーズ エンタテインメント。
【初回生産限定】ブレードランナー2049 Blu-ray 2枚組（本編Blu-ray+特典Blu-ray）+封入特典限定ブックレットType-B（20P）
【初回生産限定】ブレードランナー2049 DVD 2枚組（本編DVD+特典DVD）+封入特典限定ブックレットType-B（20P）
【初回生産限定】ブレードランナー2049 IN 3D 3枚組（本編Blu-ray 3D+本編Blu-ray+特典Blu-ray）+封入特典限定ブックレットType-B（20P）
【初回生産限定】ブレードランナー2049 4K ULTRA HD&ブルーレイセット 3枚組（本編4K ULTRA HD Blu-ray+本編Blu-ray+特典Blu-ray）+封入特典限定ブックレットType-B（20P）
【3,000セット限定生産】ブレードランナー2049 日本限定プレミアムBOX 4枚組（本編4K ULTRA HD Blu-ray+本編Blu-ray 3D+本編Blu-ray+特典Blu-ray / 日本オリジナルレーベル仕様）+オリジナル・スチールブック+NECA（英語版）社製デッカード・ブラスターレプリカ（シリアルナンバー入り）+NECA社製“木馬”レプリカ+B3両面ポスター+井上三太描き下ろしアートカード+封入特典限定ブックレットType-A（60P）
反響 > 興行成績

本作は全世界合計で2億5920万ドルを稼いだが、1億5000万から1億8500万ドルと推定される製作費で利益を上げるには4億ドル程度の売り上げが必要であり、8000万ドル程度の損失を出したとハリウッド・レポーター誌は報じた。
反響 > 評価

映画批評家レビュー集積サイト「Rotten Tomatoes」では、2017年12月22日現在、336件のレビューがあり、批評家支持率は87％、平均点は10点満点で8.2点となっている。「Metacritic」には、53件のレビューがあり加重平均値は81/100となっている。
英エンパイア誌が選ぶ2017年のベスト映画10本にて第2位に選ばれた。
受賞

| 2018 | 第22回オンライン・フィルム＆テレビジョン・アソシエーション・アワード | 撮影賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第22回オンライン・フィルム＆テレビジョン・アソシエーション・アワード | 美術賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第22回オンライン・フィルム＆テレビジョン・アソシエーション・アワード | 衣装デザイン賞 | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
| 2018 | 第22回オンライン・フィルム＆テレビジョン・アソシエーション・アワード | 録音賞 | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
| 2018 | 第22回オンライン・フィルム＆テレビジョン・アソシエーション・アワード | 音響編集賞 | ブレードランナー2049 | 次点 |  |
| 2018 | 第22回オンライン・フィルム＆テレビジョン・アソシエーション・アワード | 視覚効果賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第22回オンライン・フィルム＆テレビジョン・アソシエーション・アワード | ベスト・ムービー・トレーラー | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 作品賞 | 「ブレードランナー2049」ブロデリック・ジョンソン、アンドリュー・A・コソーヴ、シンシア・サイクス、バッド・ヨーキン | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 脚色賞 | ハンプトン・ファンチャー、マイケル・グリーン | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 撮影賞 | ロジャー・ディーキンス | 受賞 |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 衣裳デザイン賞 | レネー・エイプリル | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 編集賞 | ジョー・ウォーカー | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 美術賞 | デニス・ガスナー、アレッサンドラ・ケルゾーラ | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 作曲賞 | ハンス・ジマー、ベンジャミン・ウォルフィッシュ | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 音響賞 | ロン・バートレット、マック・ルース、ダグ・ヘムフィル、マーク・マンジーニ、テオ・グリーン | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ゴールド・ダービー賞 | 視覚効果賞 | ジョン・ネルソン、ゲルト・ネフツァー、ポール・ランバート、リチャード・R・フーバー | 受賞 |  |
| 2018 | 第16回インターナショナル・オンライン・シネマ・アワード | 脚色賞 | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
| 2018 | 第16回インターナショナル・オンライン・シネマ・アワード | 撮影賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第16回インターナショナル・オンライン・シネマ・アワード | 美術賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第16回インターナショナル・オンライン・シネマ・アワード | 音響編集賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第16回インターナショナル・オンライン・シネマ・アワード | 録音賞 | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
| 2018 | 第16回インターナショナル・オンライン・シネマ・アワード | 視覚効果賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第90回アカデミー賞 | 撮影賞 | ロジャー・ディーキンス | 受賞 |  |
| 2018 | 第90回アカデミー賞 | 美術賞 | デニス・ガスナー、アレッサンドラ・ケルゾーラ | ノミネート |  |
| 2018 | 第90回アカデミー賞 | 音響編集賞 | マーク・マンジーニ、テオ・グリーン | ノミネート |  |
| 2018 | 第90回アカデミー賞 | 録音賞 | ロン・バートレット、ダグ・ヘムフィル、マック・ルース | ノミネート |  |
| 2018 | 第90回アカデミー賞 | 視覚効果賞 | ジョン・ネルソン、ゲルト・ネフツァー、ポール・ランバート、リチャード・R・フーバー | 受賞 |  |
| 2018 | 第23回エンパイア賞 | 最優秀SF/ファンタジー作品賞 | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | SF映画賞 | ブレードランナー2049 | 受賞 |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | 主演男優賞 | ライアン・ゴズリング | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | 助演男優賞 | ハリソン・フォード | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | 助演女優賞 | アナ・デ・アルマス | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | 監督賞 | ドゥニ・ヴィルヌーヴ | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | 脚本賞 | ハンプトン・ファンチャー、マイケル・グリーン | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | 美術賞 | デニス・ガスナー | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | メイクアップ賞 | ドナルド・モワット | ノミネート |  |
| 2018 | 第44回サターン賞 | 特殊効果賞 | ジョン・ネルソン、ポール・ランバート、リチャード・R・フーバー、ゲルト・ネフツァー | ノミネート |  |
| 2018 | 第49回星雲賞 | メディア部門 | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
| 2018 | 2018年ヒューゴー賞 | 映像部門/長編部門 | ブレードランナー2049 | ノミネート |  |
続編

製作総指揮を務めたリドリー・スコットは「別のストーリーがあるんだ。もう一つ進めたいと考えているものがあって、すべきことが確実に一つはある」と、『ブレードランナー2049』と異なる『ブレードランナー』続編を構想していることを明かした。
脚注・出典

Kが搭乗したポリススピナーの劇用車
ロスアンゼルスのピーターセン自動車博物館（英語版）（Petersen Automotive Museum）において2019年5月から2020年にかけて開催された特別展「Hollywood Dream Machines vehicles of science fiction and fantasy」にて展示された際のもの
サンディエゴ・コミコン2017に出演した監督と主要キャスト
大宮サッカークラブ

| 大宮サッカークラブ |
| --- | --- |
原語表記:  大宮サッカークラブ
愛称:  大宮クラブ
クラブカラー:    ブルー
創設年:  1969年
所属リーグ:  東北社会人サッカーリーグ
所属ディビジョン:  2部北
ホームタウン:  岩手県盛岡市
ホームスタジアム:   岩手県営運動公園サッカー・ラグビー場第1グラウンド
収容人数:  4,000
代表者:  藤村芳雄（部長）
監督:  藤村芳雄
■テンプレート（■ノート）■サッカークラブPJ
大宮サッカークラブ（おおみやサッカークラブ）は岩手県盛岡市を本拠地とする社会人サッカーのクラブチームである。
歴史

1969年 盛岡市立大宮中学校OBが集まりチームを創立。
1997年 東北社会人サッカーリーグ2部北発足、岩手から参加の2チームのうちのひとつ（もう1チームは新日鐵釜石）となる。以降2002年まで所属。
2006年 岩手県社会人サッカーリーグ1部優勝。北東北3県リーグチャレンジマッチで2位となり入替戦に進出。入替戦ではTDK親和会を3-2で破り、東北リーグ2部北に昇格。
2007年 東北リーグ2部北7位。岩手県リーグ1部に降格。
2009年 岩手県リーグ1部優勝。北東北3県リーグチャレンジマッチで優勝し、東北リーグ2部北に復帰。
2019年 東北リーグ2部北で優勝。1部昇格。
2022年 東北リーグ1部11位。2部北に降格。
戦績

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 | 10 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 年度 | 所属 | 順位 | 勝点 | 試合 | 勝 | 分 | 敗 | 得点 | 失点 | 得失 |
| 1997 | 東北2部北 | 3位 | 17 | 10 | 5 | 2 | 3 | 18 | 14 | 4 |
| 1998 | 東北2部北 | 2位 | 19 | 10 | 6 | 1 | 3 | 20 | 16 | 4 |
| 1999 | 東北2部北 | 3位 | 15 | 10 | 4 | 3 | 3 | 20 | 21 | -1 |
| 2000 | 東北2部北 | 3位 | 17 | 10 | 5 | 2 | 3 | 22 | 14 | 8 |
| 2001 | 東北2部北 | 4位 | 10 | 10 | 3 | 1 | 6 | 25 | 31 | -6 |
| 2002 | 東北2部北 | 5位 | 10 | 10 | 3 | 1 | 6 | 18 | 32 | -14 |

| 2005 | 岩手県1部 | 2位 | 22 | 10 | 7 | 1 | 2 | 28 | 8 | 20 |
| 2006 | 岩手県1部 | 優勝 | 27 | 10 | 9 | 0 | 1 | 45 | 10 | 35 |
| 2007 | 東北2部北 | 7位 | 9 | 14 | 2 | 3 | 9 | 19 | 38 | -19 |
| 2008 | 岩手県1部 | 4位 | 10 | 10 | 3 | 1 | 6 | 10 | 23 | -13 |
| 2009 | 岩手県1部 | 優勝 | 28 | 10 | 9 | 1 | 0 | 41 | 8 | 33 |
| 2010 | 東北2部北 | 3位 | 25 | 14 | 8 | 1 | 5 | 39 | 22 | 17 |
| 2011 | 東北2部 | 8位 | 10 | 10 | 3 | 1 | 6 | 18 | 40 | -22 |
| 2012 | 東北2部北 | 5位 | 16 | 14 | 5 | 1 | 8 | 17 | 43 | -26 |
| 2013 | 東北2部北 | 3位 | 32 | 18 | 9 | 5 | 4 | 38 | 28 | 10 |
| 2014 | 東北2部北 | 8位 | 13 | 18 | 3 | 4 | 11 | 27 | 47 | -20 |
| 2015 | 東北2部北 | 6位 | 24 | 18 | 6 | 6 | 6 | 24 | 31 | -7 |
| 2016 | 東北2部北 | 5位 | 24 | 18 | 7 | 3 | 8 | 44 | 39 | 5 |
| 2017 | 東北2部北 | 3位 | 38 | 18 | 12 | 2 | 4 | 45 | 21 | 24 |
| 2018 | 東北2部北 | 2位 | 47 | 18 | 15 | 2 | 1 | 64 | 21 | 43 |
| 2019 | 東北2部北 | 優勝 | 52 | 18 | 17 | 1 | 0 | 65 | 13 | 52 |
| 2020 | 東北1部 | 9位 | 6 | 9 | 2 | 0 | 7 | 10 | 27 | -17 |
| 2021 | 東北1部 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 | 新型コロナウイルスの影響により中止 |
| 2022 | 東北1部 | 11位 | 5 | 16 | 1 | 2 | 13 | 12 | 65 | -53 |
| 2023 | 東北2部北 | 5位 | 17 | 13 | 5 | 2 | 6 | 21 | 22 | -1 |
| 2024 | 東北2部北 | 6位 | 22 | 16 | 7 | 1 | 8 | 32 | 28 | 4 |
タイトル > リーグ戦

岩手県社会人サッカーリーグ1部
優勝（2回）：2006年、2009年
東北社会人サッカーリーグ2部北
優勝（1回）：2019年
所属選手・スタッフ > スタッフ

| 0 | 1 | 2 | 3 |
| --- | --- | --- | --- |
| 役職 | 名前 | 前所属 | 備考 |
| 総務 |  千葉健志 | 大宮クラブ 監督 |  |
| 監督 |  藤村芳雄 | 大宮クラブ 部長 |  |
| コーチ |  三上裕重 |  |  |
| コーチ |  千葉書也 | 不来方高校 | 選手兼任 |
所属選手・スタッフ > 選手

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| Pos | No. | 選手名 | 前所属 | 備考 |
| GK | 1 |  細川裕太 | ラスィーボ青森 |  |
| GK | 18 |  関祥平 | 盛岡ゼブラ |  |
| GK | 21 |  大内修瑛 | FCセニョール |  |

| DF | 2 |  鈴木希志郎 | 不来方高校 |  |
| DF | 3 |  菊池雄翔 | 盛岡商業高校 |  |
| DF | 5 |  越場真之介 | 富士クラブ2003 |  |
| DF | 12 |  日影健太 | 法政大学 |  |
| DF | 13 |  中屋敷勇輔 | ヌ・ペーレ平泉前沢 |  |
| DF | 16 |  藤原明空 | 盛岡商業高校 |  |
| DF | 24 |  菊池琢真 | 盛岡市立高校 |  |
| DF | 27 |  小田代翼 | ラスィーボ青森 |  |
| DF | 28 |  大野洋平 | 東京農業大学 |  |
| DF | 29 |  小田島圭佑 | FCライツ |  |

| MF | 6 |  千葉書也 | 不来方高校 | コーチ兼任 |
| MF | 7 |  青砥大輝 | 富士大学 |  |
| MF | 8 |  岩本大樹 | 盛岡ゼブラ |  |
| MF | 10 |  佐々木彩斗 | 盛岡商業高校 |  |
| MF | 14 |  佐藤潤陽 | いわてグルージャ盛岡ユース |  |
| MF | 17 |  佐々木蒼 | ラスィーボ青森 |  |
| MF | 22 |  佐々木愛斗 | 東北福祉大学 |  |
| MF | 25 |  内川弾 | ラスィーボ青森 |  |
| MF | 26 |  藤澤悠太 | 東北学院大学 |  |

| FW | 30 |  尾久一太 | 東北学院大学 |  |
五十嵐丈吉

| いからし じょうきち 五十嵐 丈吉 |
| --- | --- |
生誕:   (1902-01-26) 1902年1月26日  日本 新潟県
死没:   (2013-07-23) 2013年7月23日（111歳没）  日本 新潟県三条市
死因:  肺炎
住居:   日本 新潟県三条市
職業:  農家
著名な実績:  日本男性最長寿
テンプレートを表示
五十嵐 丈吉（いからし じょうきち、1902年〈明治35年〉1月26日 - 2013年〈平成25年〉7月23日）は、新潟県三条市在住だった長寿の男性。存命人物のうち日本における男性最高齢だった。
経歴・人物

1902年（明治35年）1月26日、三条市で6人兄弟の長男として生まれた。
小学校を卒業後、農業で生計を立てる。病気がちだった妻のミテ（1973年に68歳で死去）や、孫の面倒をみるため50代で隠居。酒やたばこはせず、趣味の菊づくりに励み、左大腿部を骨折する91歳までは庭の松の木に登り、枝にはさみを入れていた。酢をよく使うため、長男はそれが長寿の秘訣ではないかと思うと語っていた。
2008年（平成20年）に特別養護老人ホーム「つかのめの里」に入所。110歳の誕生日には万歳するなど元気だったが、それ以降は食欲が落ち、流動食をとることが多かった。
2013年（平成25年）6月12日、木村次郎右衛門が116歳54日で亡くなり、111歳137日で存命中の日本の男性最高齢と認定された。世界でもサルスティアーノ・サンチェスに次いで2番目の高齢の男性であった。135日年上だったジェームズ・マッコーブレーの死去後の18日間は（サルスティアーノ・サンチェスの年齢が正式に確認されていなかったため）、老人学研究団体ジェロントロジー・リサーチ・グループにより一時的に存命中の最高齢の男性と認定されていた。
男性日本最高齢になった時点で、子供4人、孫11人、曾孫22人、玄孫1人がいた。
男性日本最高齢になった41日後の2013年（平成25年）7月23日午前11時6分、肺炎のため死去。111歳178日だった。これにより男性日本最高齢は110歳168日の百井盛となった。日本では1902年生まれ最後の男性であった。
ナンバースクール (宮城県)

1927年（昭和2年）頃の仙臺市および近郊地図。
当時は、一高が「第一中學校」（校地は現在地）、二高が「第二中學校」（校地は現在地）、宮一が「第一高等女學校」（校地は現・東北電力本店ビル所在地）、二華が「第二高等女學校」（校地は現在地）、三桜が「第三高等女學校」（校地は現・宮一所在地）と称していた。なお、仙台三は高度経済成長期の創立のため存在していない。
宮城県におけるナンバースクールとは、県都である仙台市に立地し、校名に数字を冠し、明治時代に創立された県立旧制中学校・県立高等女学校の伝統を継承し、入学難易度・進学実績が高い、以下の4つの県立高等学校の通称である。
宮城県仙台第一高等学校
宮城県仙台第二高等学校
宮城県宮城第一高等学校
宮城県仙台二華中学校・高等学校
本記事では、基本としては上記の4校について述べ、必要に応じて、同様に校名に数字を冠する宮城県仙台第三高等学校（1963年〈昭和38年〉創立）、宮城県仙台三桜高等学校（1924年〈大正13年〉創立）の2校にも言及する。
なお、宮城県の県立高等学校の校名は「宮城県○○高等学校」であり、「宮城県立○○高等学校」ではない。
概要 > ナンバースクール4校の成立

太平洋戦争に敗れた大日本帝国（日本）は、1945年（昭和20年）に連合国に降伏して国家主権を喪失し、連合国軍最高司令官総司令部（GHQ）が日本の実質的な主権者となった。GHQによる、日本における学制改革（1946年）により、旧制の公立（主に都道府県立）中学校（男子校）／高等女学校（女子校）は、GHQの各地方軍政部によって強制的に男女共学の新制高等学校に転換された。
例外として、南東北の2県（宮城県・福島県）、北関東の3県（栃木県・群馬県・埼玉県）、計5県の公立中学校／高等女学校は、これら5県の教育関係者が地方軍政部に男女別学の維持を粘り強く訴え続けたことが功を奏し、男子校／女子校のまま新制高等学校に移行した。
その結果、仙台市内には、県立中学校から移行した県立男子校である宮城県仙台第一高等学校（一高）、宮城県仙台第二高等学校（二高）の2校、県立高等女学校から移行した県立女子校である宮城県第一女子高等学校（一女）、宮城県第二女子高等学校（二女）、宮城県第三女子高等学校（三女）の3校が所在することになった。また、高度経済成長期の1963年に、宮城県仙台第三高等学校（三高）が県立男子校として新設された。
上記、男子校の一高・二高、女子校の一女・二女の4校は、明治時代からの長い伝統、それに裏打ちされた権威を持ち、戦前・戦後を通じて、「入学難易度」「上級学校への進学実績」において高いレベルを維持しており、一高／二高のOB、一女／二女のOGであること自体も社会から評価されている。なお、一高と二女は近接しており（連坊地区）、二高と一女も近接している（二高がある川内地区と一女がある八幡地区は、広瀬川を挟んで向かい合っており、澱橋を渡って行き来できる）。2023年現在も、4校の校地は移動していない。
さらに、いわゆる学区制により、居住地によって受験できる県立高校が制限されていた時期には、「仙台北学区の男子トップは二高、女子トップは一女」「仙台南学区の男子トップは一高、女子トップは二女」を受験する以外の選択肢がない状況となり、4校がナンバースクールの地位を確立した。
概要 > ナンバースクール4校の現在

その後、いわゆる学区制は、2010年の「全県一学区化」で撤廃され、宮城県内のどこに居住していても志望する県立高校を受験できる制度に変わっているが、ナンバースクール4校が別格に扱われる状況は概ね維持されている。
ある受験業者は、2023年現在の宮城県立高校の入学難易度を下記のように示している。
一方で、ナンバースクール4校に、三高を加えた計5校を、宮城県の受験産業が「難関5校」「TOP5」「TOP校」などと扱う例もある。
概要 > ナンバースクール4校の現在 > ナンバースクールの範囲の揺れ

「校名に数字が付く県立高校（一高・二高・三高・宮一・二華・三桜）＝ナンバースクール6校」（事例）
「校名に数字が付く県立高校 かつ 進学校（一高・二高・三高・宮一・二華）＝ナンバースクール5校」（事例）
「校名に数字が付く県立高校 かつ 進学校 かつ 旧男子校（一高・二高・三高）＝ナンバースクール3校」（事例）
と言及する事例も見られる。
概要 > 県立高校の一律共学化、旧女子校の改称・改組

宮城県教育委員会による「県立高校の一律共学化」政策のもと、2007年（平成19年）度から2010年（平成22年）度にかけ、これら全ての学校は男女共学とされ、男子校であった3つの高校は校名を変更しなかったが、一女は宮城県宮城第一高等学校（宮一）、三女は宮城県仙台三桜高等学校（三桜）に改称、二女は中高一貫校である宮城県仙台二華中学校・高等学校（二華）に改組されたが、いずれの校名にも、改称・改組前と共通の数字が残された。
2018年度時点で、旧男子校3校における女子生徒の比率は大きく増加したが、旧女子校3校における男子生徒の比率は、中高一貫校の仙台二華を除き低いままである。そのため、共学化前と比べこれら6校に進学している男子生徒は激減し、女子生徒は著増した。
| 別学期（2006年度）> 校名.校名 | 別学期（2006年度）> 定員.男子 | 別学期（2006年度）> 定員.女子 | 共学化 年度> 共学化 年度.共学化 年度 | 共学期（2018年度）> 校名.校名 | 共学期（2018年度）> 定員.定員 | 共学期（2018年度）> 合格者数.男子 | 共学期（2018年度）> 合格者数.女子 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 仙台第一 | 320 | 0 | 2010年度 | 従前と同じ | 320 | 184 | 137 |
| 仙台第二 | 320 | 0 | 2007年度 | 従前と同じ | 320 | 186 | 134 |
| 仙台第三 | 320 | 0 | 2009年度 | 従前と同じ | 320 | 196 | 124 |
| 宮城第一女子 | 0 | 280 | 2008年度 | 宮城第一 | 280 | 41 | 239 |
| 宮城第二女子 | 0 | 280 | 2010年度 | 仙台二華 | 240 | 91 | 154 |
| 宮城第三女子 | 0 | 280 | 2010年度 | 仙台三桜 | 280 | 22 | 258 |
| 合計 | 960 | 840 |  |  | 1760 | 720 | 1046 |
| 比率 | 53.3% | 46.7% |  |  | 100.3% | 40.9% | 59.4% |
交流 > 一高二高定期戦

1900年（明治33年）に始まる、一高と二高の硬式野球部定期戦は、東北楽天ゴールデンイーグルスの本拠地である楽天モバイルパーク宮城（総天然芝、3万1千人収容）で毎年春に盛大に開催され、マスコミが「杜の都の早慶戦」の一部始終を報道する。
他にも、一高と二高の間では様々な運動部の定期戦が存在する。
交流 > 一女二女三女運動部定期戦（廃止）

2006年まで行われていた旧女子校三校運動部の定期戦。現在は行われていない。
交流 > ソフトテニス定期戦

一高・二高・三高が参加しているソフトテニスの定期戦。現時点ではナンバースクール間の定期戦において三高が唯一参加している定期戦。三高はこの他の競技にも参加しようと一高・二高に働きかけているが、実現の見通しは立っていない。
独特の風習

部名（ぶめい）
制服

一高・二高・宮一は、共学化以前から服装自由である。一方、二華は共学化以前・以後とも制服が定められている。
その他

一女（現・宮一）、二女（現・二華）、三女（現・三桜）は、かつて仙台市民から「頭の一女、顔の二女、体の三女」と通称された。「一女は頭が良い生徒が多く、二女はかわいい生徒が多く、三女は体育会系の生徒が多い」という意味。
HELLO WORLD (映画)

| HELLO WORLD |
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監督:  伊藤智彦
脚本:  野﨑まど
製作:  武井克弘（企画・プロデュース） 馮年
出演者:  北村匠海 松坂桃李 浜辺美波 福原遥 寿美菜子 釘宮理恵 子安武人
音楽:  2027Sound
主題歌:  OKAMOTO'S「新世界」 Official髭男dism「イエスタデイ」 Nulbarich「Lost Game」
撮影:  小畑芳樹
編集:  西山茂（REAL-T）
制作会社:  グラフィニカ
製作会社:  「HELLO WORLD」製作委員会
配給:  東宝
公開:   2019年9月20日  2019年10月30日
上映時間:  98分
製作国:   日本
言語:  日本語
興行収入:  6億円
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『HELLO WORLD』（ハロー・ワールド）は、2019年9月20日公開の日本のアニメーション映画。
概要

2027年の京都市に住む主人公が、10年後の2037年から来たという自分自身から、自分の住む世界がシミュレーター内に再現された過去の世界であると聞かされ、まもなく出会うことになる交際相手へと降りかかる死の運命を回避するよう懇願されるというストーリー。ただし序盤で提示される物語の構図にはどんでん返しの布石となる、ミスリードを誘う内容や伏せられた秘密が含まれており、映画の予告にも「この物語（セカイ）は、ラスト1秒でひっくり返る――」というキャッチコピーが銘打たれている。さらにこのキャッチコピー自体も、結末まで観た後で読み返すと印象が変わるような含みが持たされている。
監督は『劇場版 ソードアート・オンライン -オーディナル・スケール-』の伊藤智彦。脚本は小説家の野﨑まどが執筆、キャラクターデザインにはアニメ版『らき☆すた』や『けいおん!』を手掛けた堀口悠紀子が参加している。制作は3DCGを用いた作画を得意とするグラフィニカが手がけており、3DCGの利点と2Dアニメに寄せたキャラクター作画を融合させることが試みられている。主演は本作品が声優初挑戦となる北村匠海。収録は、声優の演技を先に収録して後から画を合わせるプレスコ方式が採用された。
舞台となる京都市の景観として、伏見稲荷大社、出町柳の鴨川デルタ、上賀茂神社などの京都を代表する史跡や名所も登場する。映画のプロモーションの一環として、劇中に登場する舞台のモデルを巡る聖地巡礼イベントや、映画クライマックスの舞台となっている京都駅・京都タワー周辺に隣接する東本願寺での試写会イベントなども行われた。
また本作品はDOLBY ATMOSが採用されている。邦画アニメ作品では『ガールズ＆パンツァー最終章第2話』に次いで5例目であり、東宝配給の邦画作品では実写含め初のDOLBY ATMOS採用作品となった。
映画の公開に先駆けて、脚本を担当した野﨑の作品を含む複数の小説や、漫画、Webアニメなどの媒体でも、本編や外伝の内容がメディアミックス展開された。
公開4日間の時点で動員15万6000人、興収2億1200万円の成績。
あらすじ

いつも自分の決断に自信が持てず、主体性がないことがコンプレックスの堅書直実は、2027年の京都に住む凡庸な高校生であったが、ある日不思議な三本足のカラスを追いかけた先で、10年後の2037年から来た未来の自分自身だと名乗る青年、「先生」（カタガキナオミ）と遭遇する。「先生」の語るところによれば、いま直実が認識している世界は現実ではなく、歴史の保存を目的としてアルタラと呼ばれるシミュレーターの中に仮想世界として再現された過去の京都であり、このままシミュレーションが史実通りに進行した場合、直実は3か月後の夏、それまであまり面識のなかった同級生の一行瑠璃と恋人同士になるものの、初めてのデートの最中だった2027年7月3日、天災によって彼女と死別する運命を辿るという。「先生」は、彼女と恋人らしい思い出を十分に作れなかった悔恨から、現実ではない仮想世界のシミュレーションであっても、死の運命を回避した瑠璃が幸せになれる歴史を見たいのだと言い、シミュレーターの中に再現された過去の直実に、運命を変えるための助力を請う。
直実は「先生」から、これから起こる出来事を記したノートと、限定的ながらも仮想世界の事象を魔法のように操る力を授かり、運命の日である7月3日に備えて状況を変えるための特訓を積む一方、攻略本を使ってゲームを進めるような方法で、近づきがたい印象の異性だった瑠璃と急速に親密になっていく。その過程で直実自身もまた、当初は敬遠していた瑠璃の人柄に惹かれていくが、予定されたイベントを起こすためには一時的に瑠璃を悲しませることも仕方がないという「先生」の態度を見た直実は、主体性を持たない自分の行動に疑問を持ち、彼女を単に危機から救うだけではなく、幸せにしたいのだという自らの願いに気がつく。直実は特訓で身につけた能力を行使し、本来なら無残な失敗に終わるはずだったチャリティー古本市のイベントを成功させて瑠璃と相思相愛になるが、そうした直実と「先生」の行動は、歴史を保存するというシミュレーションの目的には反しており、次第にアルタラの自動修復システム「狐面」から監視されるようになっていく。
瑠璃が死ぬ運命の日とされた7月3日、直実は「先生」と共闘して、現実の記録との辻褄を合わせるために瑠璃を殺害しようとする自動修復システムをはね除けて運命を変える。しかし「先生」は直実に対して本当の目的を隠していた。「先生」の目的は、2037年の世界では脳死状態にある瑠璃（イチギョウルリ）の肉体に2027年の瑠璃の精神を上書きして蘇生させることにあり、そのために当時の状況を再現した上で2027年の世界から瑠璃を連れ去る必要があった。信頼していた「先生」に裏切られて瑠璃と引き離された直実は、自動修復システムの暴走によって崩壊していく2027年の世界に取り残される。
2037年の世界で瑠璃を蘇生させることに成功した「先生」は、直実を騙していたことに罪悪感を感じつつも、「10年間の昏睡状態から奇跡的に回復した」という嘘に違和感を抱く瑠璃を言いくるめ、暴走するアルタラへの不正アクセスの証拠隠滅に乗り出す。しかし瑠璃を殺害するために追ってきた自動修復システムの狐面がアルタラの中から2037年の世界へとあふれ出すのを見て、自分が現実として認識していたこの世界もまた、未来にあるアルタラの中に構築されたシミュレーション上の仮想世界であり、自分の世界が入れ子構造の内側にあることを悟る。瑠璃と「先生」は狐面に襲われ絶体絶命に陥るが、カラスの協力を得て2037年の世界へと現れた直実によって窮地を救われる。直実に殴られた「先生」は改心して本来の願いに立ち返り、2037年の京都市を巻き込んで暴走を繰り広げる自動修復システムを相手に直実と共闘し、困難の末に瑠璃を2027年の世界へと送り帰す。また自動修復システムを強制停止し意図的にアルタラを暴走させることによって2027年の世界は歴史保存という役割から解放され、パラレルワールドとして存続することになるが、その過程で「先生」は犠牲となり、瑠璃ともう一人の自分である直実が見知らぬ新世界で幸せを掴むことを願いながら命を落とす。
「先生」が目を覚ますと、そこは2037年の仮想世界をアルタラ上でシミュレートしていた2047年の現実世界だった。現実世界においては、20年前に命を落としたのは堅書直実で、直実を援助していたカラスの正体は、アルタラを使って彼を脳死状態から蘇生させようとしていた一行瑠璃であった。「先生」の願いは叶い、物語は幕を下ろす。
登場人物

「声」は役を演じた声優。
登場人物 > 主要登場人物

基本的には主人公である堅書直実とその未来の姿である先生（カタガキナオミ）、ヒロインである一行瑠璃という、限られた人間関係の中で物語が動く構成となっている。直実と先生（ナオミ）は同一人物であるため、特に前半部分は実質的には主人公とヒロインの2人きりの関係性の中で物語が進展していくが、ヒロインはマクガフィンに過ぎず、後半に向けて劇的に変化していく直実と先生（ナオミ）の関係性こそ主軸であると解釈することもできる。
なお劇中には登場人物の年齢や誕生日への具体的な言及や、それを類推できる描写が幾つかあるものの、資料によって統一されていない。
登場人物 > スピンオフ作品の登場人物

2037年の世界と2047年の世界の一行瑠璃について、映画本編ではあまり多くを語られないが、スピンオフ作品で詳しく描かれている。
製作 > スタッフ

監督：伊藤智彦
脚本：野﨑まど
キャラクターデザイン：堀口悠紀子
音楽：2027Sound（OKAMOTO'S、Official髭男dism、Nulbarich、OBKR、Yaffle、STUTS、BRIAN SHINSEKAI）
アートディレクター・CG監督：横川和政
3Dアニメーションディレクター：八木田肇、荻田直樹
美術監督：長島孝幸（Bamboo）
美術監修：竹田悠介（Bamboo）
色彩設定：村田恵里子
撮影監督：小畑芳樹
編集：西山茂（REAL-T）
音響監督：岩浪美和
音響効果 - 小山恭正
録音調整 - 山口貴之
製作：市川南、大田圭二
企画・プロデュース：武井克弘
プロデューサー：馮年
アニメーションプロデューサー：森口博史、二木啓輔
音楽プロデューサー：成川沙世子
配給：東宝
アニメーション制作：グラフィニカ
製作：「HELLO WORLD」製作委員会（東宝、グラフィニカ、ひかりTV、集英社、ジェイアール東日本企画、ムービック、毎日放送、テレビ大阪、関西テレビ放送、読売テレビ放送、ローソンエンタテインメント、サイバーエージェント、丸井グループ、TOKYO MX、LINE、メモリーテック・ホールディングス）
製作 > 企画

企画成立までは紆余曲折もあったという。監督に伊藤智彦、脚本を野﨑まど、制作にグラフィニカという組み合わせでのCGアニメという企画自体は2016年の時点で進められており、この時点では「無因果世界」などのキーワードを散りばめた、SF要素に比重を置いたシナリオが完成段階まで進んでいた。ところが、2016年に新海誠が監督したアニメ映画『君の名は。』がヒットしたことでアニメ映画を取り巻く状況が一変して東宝社内で求められる企画の傾向も変化したため、完成段階にあったシナリオは没となり、高校生を主人公とした、エンターテインメント要素の強いシナリオを最初から作り直すこととなる。新たなシナリオは2017年の春ごろ、主要なスタッフが会議室に泊まり込み、それぞれの好みの作品を挙げていくというブレインストーミング形式で話し合いが持たれ、さまざまなSF作品からインスピレーションを受けながら「離れた時間にいる人物同士が出会う」という類型に「仮想現実もの」を足して捻りを加えるといった方向性が決まり、主人公が離れた時間の自分自身と出会うことや、共通する大切な人がいるというプロットが、企画の最初期段階に決まった。
本作品のプロットは、2000年代に流行した「セカイ系」と呼ばれる、主人公とその恋愛相手の関係性が世界の危機に直結していくような作風の流れを汲んだものとなっており、しばしばセカイ系の主題となる、自由意志と運命論の相克を題材としている。これはセカイ系の代表的な作家でもある新海誠が『君の名は。』をヒットさせた前述の事情や、同作のヒットの背景となった社会情勢とも無縁ではなく、本作品が企画された時期にはセカイ系を再評価する機運があったのである。一方、セカイ系を巡る作品批評においてはしばしば男性特有のナルシシズムが批判の対象となる。本作品もまた、受け身な女性として描かれがちな「助けられるヒロイン」を物語の中に据えているが、本作品では男性主義的な内容に見えないための配慮も試みられており、具体的には守られることに必然性を持たせるヒロインの描き方や、ひとりのヒロインを守るふたりの男性という「バディもの」としての側面を強調したこと、ラストシーンのどんでん返しでひっくり返される男女の力関係、などといった特徴が盛り込まれている。
監督の伊藤は、結末のどんでん返しは最初から決まっており、そこから逆算して作ったとしているが、シナリオの執筆の最終段階でつけ足された要素もあったとされる。つけ足された要素は、虚構と現実を主題にした作品の結末で必ず主題となる「虚構と現実のどちらが肯定されるべきか」という命題に対するもので、これにより虚構に救われてきた登場人物に現実の直視を突きつけるのではなく、虚構への現実逃避を肯定するわけでもない第三の決着として、虚構が現実に成り代わるという決着を意図したとしている。
キャラクター造形にも紆余曲折があり、当初の企画では体育会系の活発なヒロイン像が想定されていたが、その後スタッフ間で議論が続き、最終的にはキャラクターデザインを担当した堀口悠紀子の「ポスターに載ったときに可愛くないヒロインはあり得ない」という発言をきっかけに方向性がまとまった。主人公の武器となる「神の手」（グッドデザイン）は、「中二病感」を意識して命名され、万能の力のように演出される一方、製作時に流行していた異世界転生ものとの差別化も意識されており劇中では特訓の描写にも尺が取られるなど、使いこなすための努力が必要な力として描くことにもこだわったという。
製作 > 他作品からの影響

前述のように『君の名は。』による活況が本作品の企画に影響を及ぼし、本作品が同作からの受けた一作として受け止められることが想定される中で、中核となるスタッフが好きな作品群の要素を取り込むことで作り手のやりたいことを作品に込め、他作品との差別化を進めていくという方針が指向された。
映画パンフレットでは、本作品の企画に際して影響を受けた他作品が列挙されている。監督の伊藤によれば、過去と未来の世界に住むふたりが共通する目的のために団結するという展開は、伊藤が好きだった2000年の映画『オーロラの彼方へ』からの着想であるといい、そこにプロデューサーの武井克弘が、1999年の映画『マトリックス』や、劇中でも世界設定の説明として引き合いに出されるグレッグ・イーガンの小説『順列都市（英語版）』のような、仮想世界を舞台とした展開を加えることを提案した。武井の意図としては、伊藤がアニメ版を監督した『ソードアート・オンライン』『僕だけがいない街』の要素を今作に反映させたい思惑もあったという。
SF要素の部分では『バニラ・スカイ』『インセプション』『インターステラー』『LOOPER/ルーパー』といった映画や、『うる星やつら2 ビューティフル・ドリーマー』『パーフェクトブルー』『電脳コイル』『ゼーガペイン』などのアニメ作品、円城塔の小説『エピローグ』などからも影響を受けたという。恋愛部分は『(500)日のサマー』、その他場面場面では、『ブラックパンサー』『マイティ・ソー』『ドクター・ストレンジ』『ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー』『スパイダーマン:ホームカミング』などの映画、『キン肉マン』『BLAME!』などの漫画からインスピレーションを得たり、オマージュしたりした場面もあるとされる。また、製作中に映画『13F』や漫画『孔子暗黒伝』との類似点が指摘されたが、当時と現在とでは作り手の時代性の違いがあり、自然と差別化ができると判断された。
過酷な経験を経て豹変した未来の主人公というカタガキナオミのイメージは、漫画『NANA』、アニメ映画『機動戦艦ナデシコ -The prince of darkness-』から影響を受けたとされる。
また、本作品の結末で正体が明かされるカラスについて、映画パンフレットに作品紹介を寄稿した批評家の渡邊大輔は、2000年の恋愛アドベンチャーゲーム『AIR』に登場する主人公の化身、カラスの「そら」を想起させるとし、『AIR』に対する東浩紀の批評を引き合いにしつつ、本作品のラストシーンでのどんでん返しによって、その役割を転換させていると指摘している。
製作 > 作画

本作品の作画は3DCGをセル画風に描画したセルルック3DCGを前面に押し出す形で描かれているが、立体としては正しくともアニメ絵としては不自然な陰影を1コマずつ修正するなどして、従来の2Dで作画されたアニメに見えるような作画を目指したものとなっている。
細かい表情や髪や服の動きといった日常芝居は3DCGの不得手な分野であり、キャラクターデザインを担当した堀口が作画監督として表情や動きに細かく修正を加えている。手描きの方が効果的な場面や、一瞬しか映らず3DCGでモデリングするまでもない箇所などは手描きの作画が併用されており、例えばモブキャラクターは3DCGと手描きが混在し、流水や水滴といったエフェクトの描画は手描きが多い。サブキャラクターである勘解由小路三鈴の最後の登場場面である、古本市でコスプレをして売り子をする場面など、一部の場面は全て手書きで描かれている。
主題歌・劇伴

通常のアニメ映画では、絵コンテが完成してから劇伴作家に曲を発注し、場面に合わせた注文通りの曲を作ってもらうという過程で劇伴が作られるが、それでは綺麗にまとまりすぎてしまうという考えや、作画と劇伴の制作を平行して進めることで互いの作業が刺激し合えるのではないかという思惑もあり、本作品では劇伴の専門家ではない複数のアーティストたちに場面ごとの曲を競作してもらうという形が取られた。本作品のエンディングテーマを担当しているOKAMOTO'Sを中心として人脈伝いに集まったメンバーで「2027Sound」というグループが作られ、劇伴や主題歌が作られた。
派生作品 > Webアニメ

映画の主要登場人物であるカタガキナオミを視点人物とした、全3話のスピンオフ作品『ANOTHER WORLD』が、2019年9月13日から2019年10月4日にかけ、WebアニメとしてdTVチャンネル内のひかりTVチャンネル+、およびひかりTVで配信された。映画本編と同様のセルルック3DCGアニメで、各話約10分の短編作品。
映画本編以前のできごとを描く前日譚となっており、先生（ナオミ）がイチギョウルリと知り合い共に過ごした高校生時代や、ルリを蘇生させるための手段を求めて勉学に邁進した大学生時代、アルタラセンターの研究員となって計画の準備を進めながら千古教授や依依と共に過ごした日々など、映画本編や小説版では断片的な言及や回想の中で触れられていた過去の詳細を描いている。
派生作品 > Webアニメ > 各話リスト (ANOTHER WORLD)

| 話数 | サブタイトル | 脚本 | 絵コンテ | 演出 | 総作画監督 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 第1話 | Record 2027  | 野﨑まど | 山下敏幸、三皷梨菜 | 山下敏幸、三皷梨菜 | 堀口悠紀子 |
| 第2話 | Record 2032  | 野﨑まど | 小松田大全 | 道解慎太郎 | 堀口悠紀子 |
| 第3話 | Record 2036  | 野﨑まど | 伊藤智彦 | 横川和政 | 堀口悠紀子 |
派生作品 > Webアニメ > 配信サイト (ANOTHER WORLD)

|  配信期間  |  配信時間  |  配信サイト  |  備考  |
| --- | --- | --- | --- |
|  2019年9月13日 - 10月4日 |  金曜 22:00 - 22:10 |  dTVチャンネル ひかりTV  |   |
|  2019年9月20日 |  金曜 22:00 -22:15 |  AbemaTV  |  第1話のみ  |
派生作品 > 小説

映画公開に先駆け、映画の脚本を担当した野﨑まどによる、映画原作と位置づけられる小説版『HELLO WORLD』が集英社文庫（集英社）より2019年6月に発売され、松田朱夏によるノベライズ版『HELLO WORLD 映画ノベライズ みらい文庫版』が児童文学レーベルの集英社みらい文庫（集英社）より同年8月に発売された。どちらも基本的には映画版に準拠した同一のストーリーを描いているが、両者は地の文の描写などの語り口が大きく異なる。集英社みらい文庫版の読者対象表示は星3つ（小学校上級・中学校から）。
野﨑まど 『HELLO WORLD』 集英社〈集英社文庫〉、2019年6月30日発行（2019年6月21日発売）、ISBN 978-4-08-745886-2
松田朱夏（著）/映画「HELLO WORLD」（原作） 『HELLO WORLD 映画ノベライズ みらい文庫版』 集英社〈集英社みらい文庫〉、2019年8月28日発行（2019年8月23日発売）、ISBN 978-4-08-321524-7
また、映画の登場人物のひとりである勘解由小路三鈴を主人公とした、伊瀬ネキセによるスピンオフ小説『HELLO WORLD if ――勘解由小路三鈴は世界で最初の失恋をする――』が、映画の公開日と同日にダッシュエックス文庫（集英社）より発売された。イラストは映画のキャラクターデザインを務めた堀口悠紀子が担当する。映画本編では脇役のポジションにいる三鈴が、本編ラストシーンで描かれる2047年の世界でアルタラの研究員となっている設定の未来の三鈴（勘解由小路ミスズ）から魔法少女の力を授かり、本編の主要登場人物を陰から援助したり、主人公への横恋慕に懊悩したり、本編での主要登場人物に代わってクライマックスの事態に立ち向かったりするという内容。
伊瀬ネキセ（著）/映画「HELLO WORLD」（原作） 『HELLO WORLD if ――勘解由小路三鈴は世界で最初の失恋をする――』 集英社〈ダッシュエックス文庫〉、2019年9月25日発行（2019年9月20日発売）、ISBN 978-4-08-631329-2。
映画公開後には、野﨑まどの書き下ろしによる、映画本編の後日談となる短編小説「遥か先」が、2019年10月31日に作品配信サイトnoteにて、Web小説として発表された。映画本編ではエンドロールと共に流れる映像として描かれた内容に当たり、主要登場人物やサブキャラクターたちのその後を描いている。