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刀剣乱舞無双
登場キャラクター > 刀剣男士 > 第2部隊

歌仙兼定（声：石川界人）
文化人を称する打刀。力づくで物事を解決しようとするきらいがある。優雅さの中に力強さを備えた戦い方を特徴とする。
一期一振（声：田丸篤志）
同じ藤四郎作の刀から一番上の兄の意でいち兄（にい）と呼ばれる太刀。戦闘では突きを主体とする。
鯰尾藤四郎（声：斉藤壮馬）
意志が強く、前向きな性格の脇指。戦闘ではアクロバティックな動作や、名前にちなんで雷を纏った攻撃を特徴とする。
日向正宗（声：梶裕貴）
梅干しづくりが得意な短刀。戦闘では地上と空中の往来の中、緩急と躍動感のある動作を見せる。
登場キャラクター > 刀剣男士 > 第3部隊

へし切長谷部（声：新垣樽助）
主君への忠誠に厚い打刀。汚れ仕事も行う。本作に登場する刀剣男士の中で最速を誇る。
巴形薙刀（声：野島裕史）
性格面では人としての要素が薄い薙刀。自身の主君に対して過保護な傾向がある。戦闘中はしなやかな動作を見せる。
薬研藤四郎（声：山下誠一郎）
冷静沈着な性格の短刀。医術を心得る。瞬発力と力強さに加え、足払いなど臨機応変な戦い方も可能とする。
登場キャラクター > 刀剣男士 > 第4部隊

鶴丸国永（声：斉藤壮馬）
鶴のような白い衣装が特徴的な太刀。軽やかさと技巧で相手を翻弄して戦う。
大倶利伽羅（声：古川慎）
1人を好む性格の打刀。同じ部隊の2人とは伊達家にいた頃からの縁がある。戦闘では我流の剣術を用いる。
燭台切光忠（声：佐藤拓也）
身だしなみに気を遣う伊達男の太刀。主に居合や抜刀術を用いて戦う。
登場キャラクター > 刀剣男士 > 第5部隊

山姥切国広（声：前野智昭）
刀としてオリジナルでないことにより捻くれた性格の打刀。鞘を用いた二刀流で戦う。
山姥切長義（声：高梨謙吾）
自分に自信があり、臆さない性格の打刀。山姥切国広と同じく二刀流で戦うが、挑発的な仕草や大ぶりな攻撃を行う。
登場キャラクター > その他

面影（おもかげ）（声：寺島拓篤／キャラクターデザイン：山本麻美）
大太刀を使って戦うプレイアブルキャラクター。儚げな雰囲気を醸し出す、冷静沈着な性格の人物。戦闘中に「鏡像」を生み出し、鏡像と共に攻撃する。
こんのすけ（声：山口勝平）
本丸に新しく配属された管狐。出陣先の案内などを行う。
登場キャラクター > その他 > 時間遡行先の人々

羽柴秀吉 - 声：園部啓一
黒田官兵衛 - 声：山崎たくみ
石田三成 - 声：井上剛
伊達政宗 - 声：花輪英司
織田信長 - 声：てらそままさき
真田幸村／赤の忍者 - 声：水島大宙
淀殿 - 声：石上静香
明智光秀 - 声：相沢まさき
羽柴秀次 - 声：岡野浩介
細川忠興 - 声：佐々木拓真
片倉小十郎 - 声：最上嗣生
徳川家康 - 声：辻親八
黒田長政 - 声：四宮豪
徳川秀忠 - 声：奈良徹
松永久秀 - 声：チョー
織田信忠 - 声：川村拓央
島左近 - 声：木村雅史
本多忠勝 - 声：鶴岡聡
豊臣秀頼 - 声：佐々木拓真
細川ガラシャ - 声：石上静香
長尾顕長 - 声：最上嗣生
服部半蔵 - 声：奈良徹
動作環境

本作のプレイに必要な環境について、ライターの藤田忠は2022年の最新世代の10万円台後半から20万円台前半程度のミドルクラスのゲーミングコンピュータで快適にプレイできると述べている。コンピュータ版の本作のプレイ環境について、『GamersRD』ライターのRaphael Garciaは移植は完璧ではないと述べている。Ryzen 5 3600 CPUとNVIDIA RTX 3070のグラフィックスカードの組み合わせという、本作の推奨環境を上回るものであっても、ディスプレイ解像度が1440pで60fpsの状態を一定に保持することができなかった。また、グラフィックの設定も一般的な3段階のもの以外に設定がないと述べている。
開発

本作はコーエーテクモゲームスにて無双シリーズの開発を担当するオメガフォースと、女性向けゲームの開発を担当するルビーパーティーのメンバーが集まったチームで開発された。これはそれぞれのチームが別々で開発を実施しているという訳ではなく、2つのチームよりメンバーが集まって開発されている。主な開発はオメガフォースにて行われているが、ルビーパーティーはシナリオとキャラクターの制作で協力する形となった。これは企画がある程度まとまった段階でコーエーテクモゲームス代表取締役社長の鯉沼久史がチームでタッグを組むことをルビーパーティーのブランド長を務める襟川に提案し、それが受け入れられたことによる。開発チームは2020年2月頃に動き出した。
開発 > 企画

2015年5月頃、襟川が原作に熱中したことを契機に、ニトロプラスとDMM GAMESに家庭用ゲームの開発を提案した。当時は無双ではなくアドベンチャーゲームの企画として持ち込まれた。当時は原作がリリースされたばかりで展開の方向性などを模索していた。そのため、すぐに了承は得られなかったものの、話し合いは続けられた。アドベンチャーゲームの企画としては世界観を掘り下げたタイプのものを予定していたが、最終的に企画は頓挫した。しかしニトロプラスからコラボレーションとして、数多の敵を薙ぎ倒すアクションを特徴とする、無双シリーズが提案された。『ファミ通.com』にて2015年10月16日18時から10月20日23時59分まで行ったアンケートで、原作はゲーム部門にて1位を獲得した。このアンケートが制作の後押しの一つとなった。誌上の想像では、約50人の刀剣男士をすべて操作できるようにすることや、初期に選べる5人の刀剣男士を主人公として仲間を増やすといったイメージが記されている。他にも検非違使の討伐による仲間の獲得や、ダメージによる衣装の損傷などの再現への期待も掲載されている。さらには刀の種類ごとの特性の違いや、敵の支配下にある刀剣男士の開放などもストーリーで期待されている。アンケートの内容の抜粋では、刀剣男士の動く姿や、各男士の個別シナリオへの期待が掲載されている。DMMゲームズの花澤雄太は、投票への感謝と実現に向けて検討する旨を述べているものの、時間がかかることについても触れている。同誌に掲載されたインタビューにて、鯉沼は開発の可能性はあるものの、パッケージソフトでの厳しさや別媒体でのアクションゲームを制作する可能性に触れている。2021年12月に出版された雑誌『B's-LOG』によると、襟川が無双シリーズという形で提案したのは5年以上前で、コーエーテクモゲームス社内でプロジェクトとして立ち上がったのが2年前と記されている。開発までの4年間で劇などのメディアミックス展開が拡張し続けたことも追い風になったと襟川は述べている。コーエーテクモゲームスのプロデューサーでオメガフォースのブランド長である庄知彦は、本作は今までの無双シリーズの中でも突出してファンの熱意が強かったと評している。
開発 > シナリオ

シナリオは主にルビーパーティー側で制作され、ベースは開発チームとニトロプラスの間ですり合わせる形で作られた。採用されたシナリオは最初から出た案ではなかったものの、刀剣男士が過酷な戦況を乗り越える物語が作風に合っているとニトロプラスから声が上がった。ニトロプラスの社長であるでじたろうや、コーエーテクモゲームスのゼネラルプランナーの襟川芽衣は、プレイヤーが刀剣男士になったつもりで遊べるとして、審神者のいない状況もあってプレイヤーが感情移入しやすくなると述べている。また、本作はオリジナルキャラクターである面影を入れることによって、シナリオがまとまりやすくなった。襟川は最初のプロットの提案から脚本の完成まで約1年かかったと振り返っている。部隊への配属は刀剣男士の登場後に決められ、一部の刀剣男士は入れ替えが続き、中でも第1部隊の決定には時間を要した。シナリオの順序については、制作途中でいずれの部隊からでもプレイできるようにする案も存在した。庄や、声優の斉藤壮馬は本作のシナリオについて、重くシリアスな内容と評している。
本丸での絆会話については、本作では260本用意されている。初期は減らすことも検討されたが、プレイヤ―の興味を引ける箇所だとしてそのまま制作した。内容は本編が重厚である分、穏やかなやり取りを意識して制作されている。また、刀剣男士の個性を出すために会話中の仕草を調整した他、絆レベルが最大の場合仕草が変わるように設定された。刀剣男士の性格上、自分から話しかける者とそうでない者がいることから、会話の頻度の調整が行われた。
開発 > キャラクター

元々より多くの刀剣男士を登場させるよう企画されていたが、1人ごとに割けるリソースが減ってしまうことやプレイヤーの刀剣男士への感情移入を促すため、登場する刀剣男士の数を絞ることとなった。登場させる刀剣男士は、できる限り多くの刀種を出すことを目標として、内訳の決定に数か月を費やした。背景とする時代にコーエーテクモゲームスが制作を得意とし、さらにファンからの人気も高い戦国時代が選ばれてからは、複数のプロットを用意して登場する刀剣男士を選別した。最終的には刀剣男士同士の関係性や、舞台となる時代の戦国武将と縁のある刀剣男士が選ばれた。Erskineはキャラクターについて、本作は原作におけるキャラクターの個性を色濃く反映しており、プレイヤーのキャラクターへの関心を引くものだと述べている。
本作のオリジナルキャラクターである面影は、シナリオのメインテーマの設定と登場する刀剣男士の新しい側面を引き出すこと、本作ならではの要素の導入を目的に追加された。制作にあたっては紆余曲折があったものの、ミステリアスな雰囲気を醸し出すために顔つきと背中を開いた服装に関してはチーム内で意見が割れずに決定した。ただし、この服装が原因でキービジュアルの決定に最も時間が掛かった。本作のタイトルロゴは面影のイメージカラーである紫を用いたものとなっている。
開発 > グラフィック

本作は無双シリーズの中で華麗に見せることに重点を置いて制作された。コンセプトは“魅せる”ことで、その達成に向けて“華麗なる一閃”がキーワードとして掲げられた。今までのシリーズにキャラクターの造形を合わせると雄々しくなりすぎることから、作風の模索が行われた。
本作ではスタンダードとなるデザインの調整に時間を掛けられた。原作には複数のキャラクターデザイナーがいることから、作風の違いによる頭身やテイストの調整が行われた。原作の2Dのイラストを3Dにする上で、最初にベンチマークとして三日月宗近が制作され、約50000ポリゴンが用いられた。刀剣男士はMayaでモデリングが行われ、ZBrushにて凹凸を作成し、テクスチャではPhotoshopや3D-Coatが用いられた。テクスチャの質感は現実に寄せつつ、形状はデフォルメされ、陰影は原作イラストに合わせて調整された。社内では頭部の三面図を用いて調整を行ったほか、カメラの角度に応じて顔の形状が変化する仕組みが造られた。フェイシャルリグは独自のものを利用した。各制作チームに原作のファンがいたため、確認に特定のスタッフが呼ばれるケースもあった。ビジュアルの制作で最も時間が掛かったのは巴形薙刀で、イラストの作風の反映では薬研藤四郎と一期一振が困難を迎えた。庄は、コラボレーションでなければ3Dモデルあるいはモーション担当から、デザインの変更を要求されるレベルと評している。
衣装が無双シリーズの中でも再現の難易度が高いもので、キャラクターが動いた際の様子や3Dモデルをいかに2Dの元のイラストに近づけるか、調整が重ねられた。一部衣装にアレンジが加えられ、袖や裾、装飾品同士の干渉の調整にも時間が掛かった。ダウンロードコンテンツである内番風装束では装飾が減って刀剣男士の体型が明瞭な分、正面以外の角度から見た際のシルエットにこだわって制作された。刀は現存するものや原作のイラストに基づいて刀のデザインから、刃文、彫り物、目貫、鍔、ハバキなどを作り込んだ。刀は部分の材質ごとにCGのマテリアルを用意、再現した。
刀剣男士のモーションはフォトモードの存在もあり、「指先まで美しく」がコンセプトとして掲げられた。本作は手付けのキーフレームアニメーションと、剣戟ができる役者数名のモーションキャプチャーの組み合わせで制作された。やられモーションなど一部を除き、モーションはほぼすべて刀剣男士ごとに優雅、苛烈といったキーワードを設定した上で作成された。通常状態と負傷状態の切り替えは、モデルをそれぞれ用意し、それに破片のエフェクトを合わせて切り替えを行った。
時間遡行軍については、2Dだったものを3Dにしたところ、襲い掛かってくる様子のインパクトが強かったため、影を入れるなど控えめになるように調整している。本作ではゲンジボタルなど虫のような姿の敵も登場するため、原作で女性のプレイヤーが多いことから、立体視した際に嫌悪感を覚えないように調整が行われた。開発初期からチェックモーションを作成し、破綻しないよう確認を挟みつつモデリングが進められた。実際のゲームではスケール変更や左右反転などを一定範囲内でランダムに設定した、モーションノイズが用いられた。Garciaは無双シリーズの中でも敵キャラクターはボスを含めて、バリエーションや印象深さに欠けると述べている。
背景はアニメ調となるような調整と、フォグなどのポストエフェクト処理による遠近感の設定が行われた。地面に映る影にはカスケードシャドウマップを用いたソフトシャドウで表現され、操作する刀剣男士とバディにはキャラクターの影の区別が付くように個別のシャドウマップが設定された。本丸は、開発初期では原作で刀剣男士と対峙する「奥の間」のみ制作された。後に別の刀剣男士も眺めることができるように本丸の他の設備についても制作することとなった。本丸は原作以外にも戦国時代の建築物に基づいて設計された。戦場では、葛西大崎一揆の山頂から城下町の眺望の制作や、本丸襲撃の際の椅子に短歌を詠むための道具の配置などのこだわりをコーエーテクモゲームスの開発スタッフは『オトメディアSPRING2022』にて述べている。
開発 > 演出

本作では個々の刀剣男士の特徴を反映しているため、無双シリーズの中でもモーション数が多く作られている。コーエーテクモゲームス内の汎用リグに基づき、各キャラクターの服装や装備に合わせたものが使用された。衣装などの揺れる物体はクロスシミュレーションで制御し、不足は補助骨を追加した。それでも大きい布を身に纏う山姥切国広などはモーション中のリセットや、一時的な風や重力などのパラメータの変更が行われた。
必殺技に関して、本作では過去の無双シリーズよりも時間をかけて派手な演出にする、刀剣男士ごとのモチーフを採用するなど、力を入れている。原作で刀剣男士がダメージを受けると確立で発生する「真剣必殺」を本作では必殺技の動作の中でポーズとして登場させている。必殺技を含む戦闘でのモーションは下記の順番で作成された。
字コンテや作成済みモーションに基づいて刀剣男士ごとのエフェクトの形状と見た目を決定
刀剣男士のモデルと合わせて、尺、サイズ、タイミングを調整
2を実機に入れて、光加減、色合い、動作を調整
負傷状態については元々一定量の被ダメージによる発生に限定していたが、レベルの上昇に伴ってプレイヤーの期待している負傷状態が見られなくなることから、敵の強攻撃を受けるという条件を追加した。また負傷状態の描き方も、3Dにしたことによる調整が入り、DMM GAMESやニトロプラスからも意見が出された。負傷状態では刀剣男士の苦悶の表情がアップで画面に映る。戦闘開始時と終了時の抜刀と納刀には、カメラワークやライティングに注力している。これに関して庄は必殺技と同じくらいのこだわりで制作したと述べている。
開発 > 演技

演技について、鯰尾藤四郎と鶴丸国永の2名を担当する斉藤壮馬は、スケジュールの関係で同日に2役分の収録をこなす日があったことをインタビューで振り返っている。また、2人の掛け合いでは斉藤の地声が出てしまうことがあったため、より個性を際立たせるように演技した。収録時間が最も長かったのも斉藤だった。一方で刀剣乱舞に初めて本作で携わることになった山口勝平は、冷静な指示系統のボイスの収録が主に収録され、戦場の雰囲気が分からなかったとインタビューで述べている。山姥切長義を演じる高梨謙吾は、それまで山姥切長義が山姥切国広以外の刀剣男士と関わることがなかったことから、収録によって山姥切長義の今まで見られなかった一面を見られたと述べている。
開発 > 操作性

原作プレイヤーの8割が女性であることもあり、開発発表時よりアクションゲームへ不安が散見されていた。本作はアクションゲームに慣れていないコンシューマー層による操作を考慮している。簡単モードでは強攻撃や回避の実行されるバランスに気を配って制作された。無双シリーズでは広大な戦場で複数のことを同時にこなす必要があり、1ステージあたり20分程度がプレイ時間として想定されているが、本作では1つの戦場が10分程度で攻略できるように設定されている。他の無双シリーズや原作では馬への騎乗が可能だが、本作ではステージの広さの都合上、馬の採用は見送られた。
開発 > ミニゲーム

ミニゲームについては、2人で行うものと1人で行うものに分かれる。仕事ではない遊びやそれに近く、重厚な物語に対しプレイヤーが力を抜けるものが用意された。ニトロプラスは原作で「内番」と呼ばれる馬の世話や畑仕事をこなすタスクが存在するため、庶務を別の場でこなすのであれば内番とは異なるものを用意した方がプレイヤーの混乱を防げると助言した。
販売 > 発売前

本作は2021年8月11日に発売が発表された。発表後IIDの発行する『INSIDE』で「『刀剣乱舞無双』で使用したい刀剣男士は？」というテーマで読者アンケートが実施された。総数9005件の投票で、上位30位までが公開された。本作は雑誌『B'sLOG』2022年2月号の「期待するコンシューマー&PCゲーム」にて、1位を獲得した。
ビックカメラ新宿西口店でゲームコーナーを担当する柳井俊一は、『週刊ファミ通』にて本作の予約が好調で、豪華版（後述）の予約が定員に到達するのが早かったことと、理由がユーザーのメイン層であることに触れている。ビックカメラ池袋本店尾ゲームコーナーを担当する伊藤加奈子は、『週刊ファミ通』にてSwitchの女性購入者層に触れ、原作ファンによる購入への期待感を述べている。
スペシャルコレクションボックス（以下、豪華版と称す）の予約は2021年9月25日午前9時から開始されたが、10時頃にはほぼすべてのオンラインショップで購入できない状態となった。『automaton』の調査によると、30000円以上での転売がAmazonで横行していた。この状況を踏まえて、でじたろうが対応を検討する旨をTwitterに掲載した。10月1日には数に限りがあるものの、増産が決定した。増産分の予約は10月9日より実施された。11月5日から21日まで豪華版の抽選予約を受け付けたエディオンは、応募時にファンなら分かるクイズを用意するなど、シリーズのファンに渡るようにするなどの工夫が報じられた。『automaton』のライターであるAki Nogishiは、刀剣乱舞ファンコミュニティでは過去にも衣料品チェーンストアのしまむらとのコラボレーションでの転売屋と企業とファンの様子について言及し、転売屋に対する対策を企業とコミュニティが持っていると述べている。豪華版に付属するドラマCDについて、怪しい隣人は本作をより楽しめるよう、ダウンロードコンテンツなどで全員が聞けるようにしてほしいと要望を示している。
2022年2月3日からは、セーブデータを本編へ引き継げる体験版の配信が開始された。刀剣男士15人の操作ができる序章がプレイ可能となっている。体験版の配信を記念して、非売品のポスターが当たるフォトキャンペーンが同日から16日にかけて開催された。
販売 > 発売後

2022年2月17日にNintendo Switch版とPC版（税込8778円）、数量限定販売の豪華版（税込17028円）の2種類が販売された。豪華版はゲームソフト、デザイン画集、ハードポーチ、ドラマCDが付属している。店舗ごとの予約特典も発表された。店舗ごとの特典の内いくつかは後日単体での販売予定が報じられた。発売に伴い、Twitterでは「#刀剣乱舞無双体験版フォトキャン」などのキャンペーンが開催された。2022年5月24日には59.99ドルでイギリスとアメリカにて発売された。ダウンロードコンテンツは2022年2月17日から4月末にかけて、原作にて使用されているBGMのアレンジ「追加楽曲」5曲と本丸の背景が変更できる「本丸景趣」5種類、追加衣装の「内番風装束」16種類およびそれらをセットにしたシーズンパスの配信が行われた。2022年5月17日、Steamにて体験版配信の開始と、5月24日からの本編の配信を発表した。
2022年2月の販売本数は、『Pokémon LEGENDS アルセウス』、『ELDEN RING』（PlayStation 4版）に次いで3位となった。ゲオホールディングスが発表したゲオ新品ゲームソフト週間売上ランキングTOP10にて、本作は2022年2月14日から20日までの期間で1位、2月21日から27日の期間で7位を獲得した。ゲオ商品部のバイヤーである武藤崇史は、売り上げの比重は限定版が高いと述べている。本作を発売したコーエーテクモゲームスの2022年3月期の決算は、売上、利益とも過去最高を計上した。
売上高は624億7600万円で前期比19.2パーセント増、経常利益452億7900万円で前期比24.5パーセント増、最終利益332億5800万円で前期比20.8パーセント増となった。
本作では2022年2月2日、実況プレイなどの動画配信における利用制限などを明記した「動画配信ガイドライン」が公開した。5月2日には設けていた公開範囲制限を解除した。本作では推奨環境が低めに設定されていることから、藤田は設定次第ではプレイと同時に実況配信が可能と述べている。
販売 > 関連するサービス展開

2022年2月10日にはカルチュア・エンタテインメントより、本作の発売を記念したTカードの予約が開始された。Tカードは2月22日より、全国のTSUTAYAと旭屋書店にて発行された。2023年1月29日には新宿文化センターにて、本作のイベントが開催された。
本作はコラボレーションを実施している。2022年2月5日からドン・キホーテとのコラボレーション第2弾として、対象商品の購入や抽選によるグッズ配布と、限定商品の販売を発表した。2月11日から3月27日まで開催される栃木県足利市にて開催される「戦国武将 足利長尾の武と美－その命脈は永遠に－」と原作とのコラボレーションの一環で、本作とのコラボレーションである市内周遊スタンプラリーが開催された。2月17日から3月3日にかけて、アニメイトカフェでは3店舗にてコラボカフェを開催するとして、限定メニューやグッズ販売が行われた。また、4月9日から4月25日にかけてコラボカフェの第2弾が開催された。3月18日に渋谷パルコにオープンしたオフィシャルショップのKOEI TECMO SPOTでも本作のグッズ販売が行われた。
販売 > 小説

田中創 著、山田章博 挿絵『小説 刀剣乱舞無双』（ホーム社、2022年11月25日発売、ISBN 978-4-8342-5363-4）
販売 > 漫画

コミカライズが『漫画 刀剣乱舞無双』のタイトルで『月刊コミックジーン』（KADOKAWA）にて2024年4月号より連載されている。漫画はなしのきが担当。
評価と反響

週刊ファミ通でのメーカーアンケートによると、本作は原作が好きな人と、無双シリーズやアクションゲームが好きな人を消費者としてターゲットに据えている。フリーライターの結木千尋は、無双シリーズの功績を本来ライトゲーマー層や若年層が高難易度故に手の出しにくかったアクションゲームのカジュアル化としている。その中で無双シリーズと人気IPのコラボレーション作品の成功は、コラボレーション先の作品への愛とリスペクトによるものだとして、発売前の本作に対して同様のものが見られる期待感を述べている。
Andriessenはゲームの評価について、プレイヤーの嗜好によって変わるとしている。プレイヤーが歴代の無双シリーズのファンの場合、戦闘が単調で操作キャラクターの武器も刀しかないことから、発売が予定されている「ファイアーエムブレム無双 風花雪月」を待った方がいいと述べている。しかし、プレイヤーが刀剣乱舞のファンである場合、本作を楽しめると述べている。『週刊ファミ通』レビュアーのウワーマンと本間ウララは、刀剣乱舞のファンであれば本作は必見と述べている。ライターのアサミリナは15人の3Dモデルの作り込みから、登場する中に1人でも好きな刀剣男士がいるのであればプレイすべきと明言している。Erskineは、本作は原作を好む人や無双の新作に飢えている人には適しているが、それ以外の人には強い魅力を持たないとの考えを述べている。
シナリオについて、Erskineは、無双シリーズであることを加味しても奇妙でナンセンスだと評している。『everyeye.it』のライターであるAntonello "Kirito" Belloは本作のシナリオについて、プレイヤーを混乱させるような失敗作で、つまらなかったと述べている。Belloはこれについて、ある程度前提である世界観の理解が必要なことや、ゲームのミッションそのものが単純でプレイヤーを飽きさせてしまい、ミッションを繋ぐダイアログが機能していないと言及している。一方で『GameSpew』のライターであるRichard Seagraveは本作のシナリオについて、面白さの源泉となっており、またシリーズに詳しくなくとも楽しめると評している。
グラフィックについて、『週刊ファミ通』レビュアーのジゴロ☆芦田は映像表現が美しいと述べている。AndriessenはPlayStation 3時代のものでキャラクターがコトブキヤのフィギュアのように見え、フォトモードで魅力的に映せないと述べている。Belloはキャラクターモデルについてトゥーンレンダリングを評価しているものの、キャラクターデザインとポリゴンモデルは旧式のものだと不満を述べている。また質素な風景や敵のポップアップ効果に加え、アンチエイリアシングフィルタ（英語版）の様子から、時代遅れだとも述べている。Erskineは、グラフィックが素晴らしいわけではないものの、数年前に発売されたハードでもフレームレートが低下しなかった点など、パフォーマンスを評価した。『GamerBraves』のライターであるKitはキャラクターモデルや物理演算を、たまにバグが発生するとしつつも評価している。
フォトモードについて、怪しい隣人は機能が充実しているとして、本編より写真に力を入れるユーザーが出るとの考えを述べている。ウワーマンはアクションや負傷が記録できるフォトモードを評価し、本間はアクションの他刀剣男士の細かい動作に着目している。アサミリナはフォトモードの充実ぶりから、本作のコンテンツがフォトモードに集約されると、極論である可能性には触れつつも言及している。Kitはカメラワークについて難を示している。
本作での刀剣男士たちのアクションについて、『週刊ファミ通』ではレビュアーの4人とも好意的な評価をしている。本間は簡単モードについて、自分の手で刀剣男士が華麗な動きを見せることについて喜びつつも、自分の普段のプレイスタイルについて考えることにもなったと述べている。Erskineは戦闘が単調で、徐々に飽きるとの感想を述べた。『Reno Gazette Journal』ライターのJason Hidalgoはボタンの組み合わせによって強攻撃の種類が変わることから、特定のコンボに縛られずに戦闘ができると述べている。
アクションゲーム初心者に対する配慮について、芦田はアクションゲームに不慣れなユーザーへのフォローが充実していると評している。ウワーマンは簡単モードについて、手軽に遊びたい際に重宝するとしている。ライターの怪しい隣人は、気軽に楽しめる点から簡単モードを考案した人物を絶賛したいと述べている。また怪しい隣人は過去に無双シリーズをプレイしていたものの、シリーズ作品が増えるにつれてシステムが複雑化したことでシリーズから離れたことを踏まえて、かつて無双シリーズを遊んでいた人にも本作は楽しめると述べている。その一方で、高難易度のゲームクリアを目指す人に本作は向かないとする考えを述べている。それぞれの難易度設定と操作設定を試したアサミリナは、簡単モードかつ難易度が易しいであればアクションゲーム初心者でもストーリークリアが可能と評し、通常モードの難易度が普通であれば、他の無双シリーズと比べて難易度は低めと評している。通常モードの難易度難しいであれば、アクションゲームとして手ごたえがでるものの、アサミリナは難易度でベリーハードに当たるものが欲しいと述べている。
ゲーム性について、ウワーマンは無双シリーズならではの爽快感はあるが、その一方でシリーズとしての新鮮味が弱いことに触れている。『週刊ファミ通』レビュアーのローリング内沢は、ユーザーインターフェースの感触やゲームの爽快感を褒めつつ、アクションは他の無双シリーズと変わらないと評している。芦田はマップの規模の小ささについて、ファン層に向けた調整と捉えている。また、アサミリナはロード時間の改善について要望を述べている。Belloは本作が今までの無双シリーズと異なる、進化と逆の方向に進んでいるとして、予算が不足していた可能性を指摘している。またBelloはシリーズで恒例の領土の拡大などが失われ、新しい要素が追加されていないため、ゲームがボタン連打で済む単調なものになったと述べている。 Hidalgoは本作は戦闘に飽きないようステルスゲームとしての要素を持っているものの、プレイヤーにとってゲームの新鮮さを保つためにさらに改善できたのではないかと述べている。育成についてErskineは、短時間でできるため、ストレスが少ないと述べている。Belloは育成について、資源が不足しているにもかかわらず、レベルアップ時のボーナスがないことについて言及している。
日本国外への展開で、『The Games Machine』ライターのEmanuele Feronatoはキャラクターの話す日本語が分からないため、字幕で表示される刀剣男士の戦闘中の会話を追うのに苦慮したと述べている。Hidalgoは字幕でも問題ないとしつつも、ローカライズされた音声がないことを残念がるプレイヤーの可能性に触れている。
開発チームは発売後もグッズ展開を進める他、続編についても制作したいと2022年2月の『週刊ファミ通』のインタビューでは述べている。また2022年1月に刊行された『Pash!』2022年2月号でも、庄と襟川が次回作への意欲を示している。DMM GAMESプロデューサーの稲垣順太は自身の一存では決められないとしつつも、幕末を舞台とした製品への期待を示している。
関連文献

「刀剣乱舞無双」『NintendoDREAM』第335巻2022年4月号、徳間書店、2022年2月21日、ASIN B09R3HQ12R、JAN 4910071130420 全国書誌番号:00116385。
ゲームの進行と機能をまとめた表（フォトモード除く）
週刊ファミ通「期待の新作 トップ30」ポイントと順位の遷移
「週刊ファミ通 ゲームソフト＆ハード週間推定販売数トップ30」における週ごとの売上数と順位
藤井昌宏

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: 「藤井壮浩」とは別人です。
| ふじい まさひろ藤井 昌宏> プロフィール |
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生年月日:  ????年10月23日
出身地:   日本・山口県
出身校:  代々木アニメーション学院
職業:  アニメーター キャラクターデザイナー
所属:  J.C.STAFF
ジャンル:  アニメーション
アニメーター: テンプレート - カテゴリ
テンプレートを表示
藤井 昌宏（ふじい まさひろ、10月23日 - 、O型、さそり座）は、J.C.STAFF所属のアニメーター、キャラクターデザイナー。山口県出身。
代々木アニメーション学院卒業。
主な作品 > テレビアニメ

少女革命ウテナ（動画）
魔術士オーフェン（動画・原画）
彼氏彼女の事情（絵コンテ・作画監督・原画）
逮捕しちゃうぞ Special（原画)
魔術士オーフェン Revenge（原画）
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まぶらほ（総作画監督・作画監督・原画・OP原画）
まほらば〜Heartful days（キャラクターデザイン・総作画監督・作画監督・原画）
極上生徒会（作画監督・原画）
奥さまは魔法少女（作画監督）
灼眼のシャナ（総作画監督・作画監督・OP原画）
かりん（原画）
スクールランブル 二学期（原画）
ゼロの使い魔（キャラクターデザイン・総作画監督・作画監督・OP作画監督）
あさっての方向。（作画監督・原画）
ゴーストハント（原画）
のだめカンタービレ（原画）
ゼロの使い魔 〜双月の騎士〜（キャラクターデザイン・総作画監督・プロップデザイン）
灼眼のシャナII -Second-（総作画監督）
ゼロの使い魔 〜三美姫の輪舞〜（キャラクターデザイン・総作画監督・プロップデザイン）
ハヤテのごとく!!（第2作）（キャラクターデザイン・総作画監督）
とある科学の超電磁砲（総作画監督・作画監督・OP作画監督補）
オオカミさんと七人の仲間たち（作画監督・原画）
夢喰いメリー（キャラクターデザイン・総作画監督・作画監督）
神様のメモ帳（作画監督・原画）
灼眼のシャナIII -Final-（OP原画）
ゼロの使い魔F（キャラクターデザイン・総作画監督）
アルカナ・ファミリア -La storia della Arcana Famiglia-（OP原画）
さくら荘のペットな彼女（キャラクターデザイン・作画監督・OP/ED作画監督）
ゴールデンタイム（総作画監督・作画監督・原画）
下ネタという概念が存在しない退屈な世界（キャラクターデザイン・総作画監督）
ヘヴィーオブジェクト（総作画監督）
ふらいんぐうぃっち（総作画監督）
タブー・タトゥー（作画監督・総作画監督）
Lostorage incited WIXOSS（総作画監督）
スクールガールストライカーズ Animation Channel（作画監督）
アリスと蔵六（作画監督・総作画監督、ED作画監督）
UQ HOLDER! 〜魔法先生ネギま!2〜（キャラクターデザイン・総作画監督・OP作画監督・ED作画監督）
殺戮の天使（作画監督・総作画監督）
デート・ア・ライブIII（総作画監督）
ミュークルドリーミー（総作画監督）
ダンジョンに出会いを求めるのは間違っているだろうかII（作画監督・総作画監督）
戦闘員、派遣します!（総作画監督）
BLUE REFLECTION RAY/澪（作画監督）
現実主義勇者の王国再建記（総作画監督）
マブラヴ オルタネイティヴ（原画）
異世界はスマートフォンとともに。2（総作画監督）
贄姫と獣の王（総作画監督）
七つの魔剣が支配する（総作画監督）
Lv2からチートだった元勇者候補のまったり異世界ライフ（総作画監督）
株式会社マジルミエ（キャラクターデザイン）
魔法使いになれなかった女の子の話（作画監督・総作画監督）
魔王2099（作画監督）
ハニーレモンソーダ（総作画監督）
主な作品 > 劇場アニメ

スレイヤーズぐれえと（動画）
スレイヤーズごぅじゃす（動画）
人狼 JIN-ROH（動画）
劇場版 灼眼のシャナ（作画監督補佐・原画）
主な作品 > OVA

それゆけ!宇宙戦艦ヤマモト・ヨーコII（動画）
紺碧の艦隊（動画）
旭日の艦隊（動画）
でたとこプリンセス（動画）
エイリアン9（原画）
灼眼のシャナSP『恋と温泉の校外学習!』（アイキャッチ原画）
ハヤテのごとく!! OVA『アツがナツいぜ 水着編!』（キャラクターデザイン・作画監督）
まじもじるるも 完結編（総作画監督・作画監督（前編））
世界を売った男 (曲)

| 「世界を売った男」> デヴィッド・ボウイの楽曲 |
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収録アルバム: 『世界を売った男』
英語名: The Man Who Sold the World
リリース: 1970年11月4日
録音: 1970年5月4日・22日
ジャンル: ロック
時間: 3分55秒
レーベル: マーキュリー・レコード
作詞者: デヴィッド・ボウイ
プロデュース: トニー・ヴィスコンティ
「世界を売った男」（せかいをうったおとこ　原題：The Man Who Sold the World）はデヴィット・ボウイの楽曲。
ボウイの三枚目のスタジオ・アルバムに収録されている。1970年にアメリカ合衆国で、1971年にイギリスでマーキュリー・レコードから発売された。
概要

「世界を売った男」はリリース時あまり注目されていなかった。ボウイ自身によるシングルとしてはリリースされなかったが1973年アメリカで「スペイス・オディティ｣、同年イギリスから「火星の生活」のB面としてRCAレコードから発売された。この曲が人気になったのは、ボウイとミック・ロンソンがプロデュースをしたスコットランドの歌手ルルが、カバーをして全英シングル・チャート最高3位になったときだった。1982年にミッジ・ユーロがカバーバージョンを発表、1993年にニルヴァーナがMTVアンプラグドでこの曲をカバーし、新しい年代層にも広まった。ボウイのキャリアの後期ではこの楽曲のアレンジをし演奏しており、1995年のアウトサイド・ツアーではよりダークなスタイルで演奏をした。ツアーでのアレンジ版を「ストレンジャーズ・ホエン・ウィ・ミート（英語版）」のB面として1995年に発売された。彼は1996年のドキュメンタリー『チェンジスナウボウイ』の為にこの楽曲をアコースティックバージョンで再録音、2020年にEP『イズ・イット・エニィ・ワンダー?（英語版）』のデジタル版とアルバム『チェンジスナウボウイ』でリリースされた。オリジナル版は複数回コンピレーション・アルバムに収録されている。
背景

『世界を売った男』のバッキングトラックは、1970年5月4日にロンドンのトライデントスタジオで、「ランニング・ガン・ブルース」と共に録音された。この時点でこの楽曲は「Saviour Machine」というタイトルで録音され、本作のタイトルは含まれていなかった。ケビン・カンによるとラインナップは、アコースティックギターのボウイ、エレキギターのミック・ロンソン、ベースとプロデューサーのトニー・ヴィスコンティ、ドラムとパーカッションのミック・ウッドマンジー、そしてモーグ・シンセサイザーのラルフ・メイスをフィーチャーした。その後ロンソンとミックは「ザ・スパイダーズ・フロム・マーズ（英語版）」で有名になった。ヴィスコンティによると、ボウイは5月22日にアドヴィジョンスタジオでボーカルを録音しました。このアルバムのミキシング最終日、ボウイはアドビジョンに移動している際、彼はフリッツ・ラング監督の1927年の映画メトロポリスへのオマージュとして『メトロボリスト』と名付けるつもりであった。
パーソネル

ケヴィン・カンによると
デヴィッド・ボウイ – リードボーカル、アコースティックギター
ミック・ロンソン – エレキギター
トニー・ヴィスコンティ – エレキベース
ウッディ・ウッドマンシー – ドラム、パーカッション
ラルフ・メイス – モーグシンセサイザー
認定と売上

| 国 / 地域 | 認定 | 認定/売上数 |
| --- | --- | --- |
| イギリス（BPI） | Silver | 200,000‡ |
SymPy

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初版:  2007年 (18年前) (2007)

最新版:  1.13.3   - 2024年9月18日 (4か月前) 
リポジトリ:  github.com/sympy/sympy  
プログラミング 言語:  Python
対応OS:  クロスプラットフォーム
種別:  計算機代数
ライセンス:  New BSD license
公式サイト:  www.sympy.org 
テンプレートを表示
SymPy は、プログラミング言語Pythonで記号計算を行うためのオープンソースのライブラリである（Python用の離散事象シミュレーションライブラリ SimPy（英語版）と混同しやすい名前だが別ものである）。プロジェクトの目的は、完全な機能を持つ計算機代数システム (CAS; Computer Algebra System) を完備すること、さらに、拡張性を損なわないようにソースコードを可能な限り簡素に保つこと、とされている。SymPyはすべてPythonで書かれており、オプション機能であるプロット機能以外では、他の第三者製ライブラリに依存しない。
SymPyは、BSDライセンスを採用している自由ソフトウェアである。Ondřej ČertíkとAaron Meurerを中心に開発が進められている。
特徴 > コア機能

基本演算 *, /, +, -, **
式の簡約化 (a*b*b + 2*b*a*b → 3*a*b**2 など)
式の展開 ((a+b)**2 → a**2 + 2*a*b + b**2 など)
数学関数（三角法、双曲線、指数対数、根、絶対値、階乗、ガンマ関数、ゼータ関数、多項式、球面調和関数、特殊関数、など）
複素数 (exp(I*x).expand(complex=True) → cos(x)+I*sin(x) など)
記号の置換 (x → ln(x), or sin → cosなど)
任意桁数の整数・有理数、任意精度の浮動小数点実数
非可換な演算
パターンマッチング
特徴 > 多項式

基本演算（除算、最大公約数、etc.）
因数分解
無平方分解（英語版）
グレブナー基底
部分分数分解
終結式
特徴 > 微積分

極限
微分
積分（リッシュのアルゴリズム、etc.）
テイラー展開（ローラン展開）
特徴 > 方程式

多項方程式
代数方程式
微分方程式
差分方程式
方程式系（連立方程式）
特徴 > 組み合わせ論

順列
組み合わせ
集合の分割
部分集合
順列集合
グレイコード、Prufer sequence
特徴 > 離散数学

二項係数
総和
総乗・階乗
数論
論理式
特徴 > 行列

基本演算
行列式
固有値・固有ベクトル
逆行列
解
抽象演算
特徴 > 幾何

点、線、光線、線分、円、楕円、ポリゴン、など
交差判定
傾き
類似性
特徴 > プロット

Pygletモジュールが必要。
座標系
幾何のプロット
2Dおよび3Dのポート
対話的インタフェース
色
特徴 > 物理学

単位
力学
量子力学
ガウス光学（英語版）
パウリ代数
ディラック代数
特徴 > 統計学

正規分布
一様分布
確率
特徴 > 出力

pritty-printing: ASCIIアートによる式の出力、LaTeX出力
コード生成: Python, C, FORTRAN
関連するプロジェクト

Sage: Mathematica、Maple、MATLAB、Magma をあわせた機能を持つ環境を構築することを目的として開発が進められている、オープンソースソフトウェア (Sageの内部でSymPyが利用されている)
mpmath: 任意精度の浮動小数点演算を行うためのPythonライブラリ (SymPy の内部で利用している)
SympyCore: SymPyとは別の、PythonによるCASの実装
symbide: SymPyが使っているGUIでPyGTKで書かれている
SymFE: Pythonで書かれた、有限要素法を記号計算で行うソフトウェア
例

微分:
>>> from sympy import *
>>> x,y = symbols('x y')
>>> f = x**2 / y + 2 * x - ln(y)
>>> diff(f,x)
2 + 2*x/y
>>> diff(f,y)
-1/y - x**2*y**(-2)
>>> diff(diff(f,x),y)
-2*x*y**(-2)
プロット:
>>> from sympy import *
>>> Plot(cos(x*3)*cos(y*5)-y)
[0]: -y + cos(3*x)*cos(5*y), 'mode=cartesian'
スタイル・カウンシル

| スタイル・カウンシル |
| --- | --- |
出身地:   イングランド ロンドン
ジャンル:  ポップ ニュー・ウェイヴ ソフィスティ・ポップ シンセポップ ブルー・アイド・ソウル ジャズ
活動期間:  1982年 - 1990年
レーベル:  ポリドール ゲフィン

旧メンバー:   ポール・ウェラー（ボーカル・ギター）  ミック・タルボット（キーボード）  D.C.リー（ボーカル）  スティーヴ・ホワイト（ドラムス） 
スタイル・カウンシル（The Style Council）は、イギリスのポップ・ロックバンド。1982年の暮れに結成、1990年3月に解散した。メンバーは流動的であったが、基本的にはリーダーであるポール・ウェラー（Paul Weller：ボーカル、ギター）、ミック・タルボット（Mick Talbot：キーボード）を基本メンバーとし、加えてD.C.リー（英語版）（D.C. Lee：ボーカル）、スティーヴ・ホワイト（Steve White：ドラム）の4人で構成されることが多かった。発表した作品のうち7作が、イギリスのヒットチャートでトップ10入りした。
略歴

イギリスのモッズ/パンクバンド、ザ・ジャムの解散後、ポール・ウェラーは、ミック・タルボットと共にスタイル・カウンシルを結成した。
1983年3月にシングル「スピーク・ライク・ア・チャイルド」が、全英シングルチャートで最高位4位を記録。8月にリリースされたシングル「ロング・ホット・サマー/ザ・パリス・マッチ」は、全英シングルチャートで最高位3位を記録。
1984年、ファースト・アルバム『カフェ・ブリュ』が、全英アルバムチャートで最高位2位を記録。
1985年、セカンド・アルバム『アワ・フェイヴァリット・ショップ（英語版）』を発売。同作ではアヴァンギャルドなサウンド・テイストをわずかに薄めて、モータウンのようなポップ性が前面に出された。全英アルバムチャートで第1位を記録。同作からシングルカットされた「タンブリング・タウン」は、全英シングルチャートで最高位6位を記録。
1987年、アルバム『ザ・コスト・オブ・ラヴィング（英語版）』が全英アルバムチャートで最高位2位を記録し、同作からシングルカットされた「イット・ディドゥント・マター」が全英シングルチャートで最高位9位を記録。しかし、この時期からヒットチャートでの成績が衰退するようになり、1988年に発売されたアルバム『コンフェッション・オブ・ア・ポップ・グループ（英語版）』は発売初週に15位を記録した後、4週目にチャート圏外に落ちた。同作は批評家からも否定的な評価を受けた。その後、メンバーの音楽的探究心の肥大に伴って生じた不和が大きくなり、1990年に解散。
ディスコグラフィ

※「最高位」は、全英アルバムチャートでの順位。
ディスコグラフィ > スタジオ・アルバム

| タイトル> 邦題 | タイトル> 原題 | 備考 | 最高位 |
| --- | --- | --- | --- |
| カフェ・ブリュ | Café Bleu |  発売日 : 1984年3月1日  レーベル : ポリドール、ゲフィン  アメリカでは『My Ever Changing Moods』というタイトルで発売された。  英国レコード産業協会からゴールド認定を受けた。 | 2 |
| アワ・フェイヴァリット・ショップ | Our Favourite Shop |  発売日 : 1985年5月1日  レーベル : ポリドール、ゲフィン  アメリカでは『Internationalists』というタイトルで発売された。  英国レコード産業協会からゴールド認定を受けた。 | 1 |
| ザ・コスト・オブ・ラヴィング | The Cost of Loving |  発売日 : 1987年1月25日  レーベル : ポリドール  英国レコード産業協会からゴールド認定を受けた。 | 2 |
| コンフェッション・オブ・ア・ポップ・グループ | Confesstions of a Pop Group |  発売日 : 1988年6月18日  レーベル : ポリドール  英国レコード産業協会からゴールド認定を受けた。 | 15 |
| モダニズム: ア・ニュー・ディケイド | Confesstions of a Pop Group |  発売日 : 1998年10月19日  レーベル : ポリドール  1989年録音 | — |
「—」は、チャート圏外を表す。
ディスコグラフィ > EP

『スピーク・ライク・ア・チャイルド』 - Introducing the Style Council (1983年)
ディスコグラフィ > ライブ・アルバム

| タイトル> 邦題 | タイトル> 原題 | 備考 | 最高位 |
| --- | --- | --- | --- |
| ホーム・アンド・アブロード | Home and Abroad |  発売日 : 1986年5月1日  レーベル : ポリドール、ゲフィン  英国レコード産業協会からゴールド認定を受けた。 | 8 |
| イン・コンサート | The Style Council in Concert |  発売日 : 1998年2月2日  レーベル : ポリドール | 150 |
ディスコグラフィ > コンピレーション・アルバム

『グレイテスト・ヒッツ: シンギュラー・アドベンチャーズ』 - The Singular Adventures of the Style Council – Greatest Hits Vol. 1 (1989年) ※シングル集
『ヘッドスタート・フォー・ハピネス』 - Headstart for Happiness (1989年)
『エクストラズ』 - Here's Some That Got Away (1993年) ※未発表音源集
『コレクション』 - The Style Council Collection (1996年)
『ザ・スタイル・カウンシル』 - Classic Style Council: The Universal Masters Collection (1999年)
『ザ・スタイル・カウンシル・グレイテスト・ヒッツ』 - Greatest Hits (2000年)
The Collection (2001年)
『ザ・サウンド・オブ・ザ・スタイル・カウンシル』 - The Sound of the Style Council (2003年)
『ゴールド』 - Gold (2006年)
『ロング・ホットサマーズ: ザ・ストーリー・オブ・ザ・スタイル・カウンシル』 - Long Hot Summers: The Story of the Style Council (2020年)
ディスコグラフィ > ボックスセット

『シングル・ボックス』 - Keeps on Burning – The Style Council Singles (1987年) ※日本限定
『コンプリート・アドヴェンチャーズ・オブ・ザ・スタイル・カウンシル』 - The Complete Adventures of the Style Council (1998年) ※5枚組
『キープス・オン・バーニング～ザ・スタイル・カウンシル・ボックス』 - Keeps on Burning (2007年) ※10枚組
Classic Album Selection (2013年) ※6枚組
ディスコグラフィ > 映像作品

What We Did on Our Holidays – The Video Singles (1983年)
Far East & Far Out – Council Meeting in Japan (1984年)
『ポスト・モダン』 - Post Modern (1984年)
What We Did the Following Year – The Video Singles (1985年)
『ライヴ・イン・ロンドン'85』 - Showbiz – The Style Council, Live! (1986年)
『エルサレム』 - Jerusalem (1987年)
『コンフェッション・オブ・ア・ポップ・グループ』 - Confessions of a Pop Group (1988年)
『グレイテスト・ビデオ・ヒッツ』 - The Video Adventures of the Style Council (1989年)
『ライヴ・アット・フルハウス』 - Live at Full House (1989年) ※日本限定
『ザ・スタイル・カウンシル・オン・フィルム』 - The Style Council on Film (2003年)
The Universal Masters DVD Collection (2005年) ※アメリカ限定
『ザ・スタイル・カウンシル～THE BEST 2000 DVD』 - Essential Videos (2007年)
日本公演

1987年
4月2日 神戸ワールド記念ホール、3日,4日,5日 両国国技館
第22回フィルムフェア賞 南インド映画部門

| 第22回フィルムフェア賞 南インド映画部門 |
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受賞対象: 1974年の南インド映画
開催日: 1975年
会場: マハーラーシュトラ州ボンベイ
国:  インド
主催: 『フィルムフェア』
公式サイト: Filmfare Awards
 ← 第21回  フィルムフェア賞 南インド映画部門  第23回 → 
第22回フィルムフェア賞 南インド映画部門（22nd Filmfare Awards South）は、インドの映画賞。『フィルムフェア』が主催し、1974年の南インド映画（タミル語映画、テルグ語映画、マラヤーラム語映画、カンナダ語映画）を対象としており、1975年に開催された。
受賞結果 > カンナダ語映画部門

| 作品賞（英語版） | 監督賞（英語版） |
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 『Kaadu』:  ギリーシュ・カルナード（英語版） - 『Kaadu』
主演男優賞（英語版）: 主演女優賞（英語版）
 ローケーシュ（英語版） - 『Bhootayyana Maga Ayyu』:  アーラティ（英語版） - 『Upasane』
受賞結果 > マラヤーラム語映画部門

| 作品賞（英語版） | 監督賞（英語版） |
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 『Nellu』:  K・S・セードゥマーダヴァン（英語版） - 『Chattakkari』
主演男優賞（英語版）: 主演女優賞（英語版）
 カマル・ハーサン - 『Kanyakumari』:  ラクシュミー - 『Chattakkari』
受賞結果 > タミル語映画部門

| 作品賞（英語版） | 監督賞（英語版） |
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 『Dikkatra Parvathi』 『Aval Oru Thodar Kathai』  『Urimaikural』:  K・バーラチャンダル（英語版） - 『Aval Oru Thodar Kathai』 C・V・シュリーダル（英語版） - 『Urimaikural』  シンギータム・シュリニヴァサ・ラーオ（英語版） - 『Dikkatra Parvathi』
主演男優賞: 主演女優賞（英語版）
 ジェミニ・ガネーサン（英語版） - 『Naan Avanillai』 M・G・ラーマチャンドラン（英語版） - 『Urimaikural』  シヴァージ・ガネーサン - 『Thangappathakkam』:  ラクシュミー - 『Dikkatra Parvathi』 スジャータ - 『Aval Oru Thodar Kathai』  スミトラ（英語版） - 『Thangappathakkam』