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大橋秀行
来歴

保土ヶ谷中学時代から地元の協栄河合ジム（現・神奈川渥美ボクシングジム）に所属し、学歴は横浜高等学校（海藤晃の指導を受け、2年生でインターハイ・モスキート級制覇）〜専修大学中退（1年生でロス五輪予選を兼ねた全日本選手権出場も黒岩守に敗れ五輪を逃す）。
「150年に一人の天才」と評されたカウンターパンチャーでストロー級でありながら「ライト級に匹敵する」と言われたる軽量級とは思えない強打と巧みなインファイトが武器で、特にボディブローは絶大な威力を誇っていた。ミニマム級・ライトフライ級で活躍し、1990年にWBC世界ミニマム級王者、1992年にWBA世界同級王者となった。その一方で張正九、リカルド・ロペスなど、その当時に最強を謳われた強豪を日本に招聘して世界戦を行った。
1985年2月12日、プロデビュー。キャッチフレーズは「150年に1人の天才（具志堅用高の100年に1人の天才を超えるという意味）」。協栄河合ジムの先輩だった花形進が立ち上げたばかりのMI花形ジムからデビューする予定だったが、米倉健司のスカウトを受け、花形の勧めもあり、ヨネクラジムからのデビューとなった。
1986年6月23日、6戦目で日本王座初挑戦。空位のライトフライ級王座を野島嘉章と争い、10回判定勝ち。王座獲得に成功（1度も防衛することなく王座返上）。
1986年12月14日、続く7戦目で世界初挑戦。敵地でWBC世界ライトフライ級王者張正九（韓国）に挑むが、5回TKO負けで王座獲得ならず。
1988年1月11日、日本王座再挑戦。ライトフライ級王者喜友名朝博に挑み、10回判定勝ち。1年半ぶりの王座返り咲きを果たす（1度も防衛することなく王座返上）。
1988年6月27日、世界再挑戦。後楽園ホールで張正九に再度挑む。3回、3度のダウンを奪われた直後、右の強打をアゴにクリーンヒットさせ、王者を大きくグラつかせたものの追撃及ばず。結局、その後4度のダウンを追加された末の8回TKO負けでまたしても世界王座獲得ならず。
1990年2月7日、階級を1つ下げ、ミニマム級での世界挑戦。後楽園ホールでWBC世界同級王者崔漸煥（韓国）に挑む。当時、日本ボクシング界は1988年11月13日に井岡弘樹がナパ・キャットワンチャイ（タイ）に敗れ、WBC世界ミニマム級王座から陥落して以降、世界王者不在の状態が続いており、国内ジム所属選手の世界挑戦連続失敗回数も「21」にまで伸びていた。それだけに、「日本ボクシング界最後の切り札」としてこの日の大橋に懸けられた期待は非常に大きかった。試合は一進一退の攻防に終始。そして、迎えた9回、左のボディブローで王者からダウンを奪う。辛くも立ち上がった王者に対し、さらなる追撃を浴びせ、最後は再び左のボディブローでダウンを奪い、そのまま10カウント。この瞬間、世界挑戦連続失敗記録にストップがかかり、日本ボクシング界に1年3か月ぶりの世界王者が誕生した。久しぶりの世界王者誕生に会場からは「万歳！」の声が何度も響き、当の本人も「自分が勝ったことよりも世界挑戦連続失敗記録にストップを掛けられたことが嬉しい」と喜びを爆発させた。
1990年6月8日、初防衛戦。井岡から王座を奪った元王者ナパと対戦し、ダウンを1度奪った末の12回判定勝ち。
1990年10月25日、2度目の防衛戦。アマ・プロ通じて66戦無敗のリカルド・ロペス（メキシコ）と対戦したが、4回と5回に計3度のダウンを奪われた末の5回TKO負け。8か月半で世界王座を手放した（なお、この日の大橋は38度台後半の高熱を出しており、体調不良の状態でリングに上がっていた）。
ロペス戦後、一時は引退も示唆したが、ロペスへの雪辱を期し、1991年に再起。
ロペスとの再戦は実現しなかったものの、1992年10月14日、ロペス戦以来2年ぶりの世界戦。両国国技館でWBA世界ミニマム級王者崔煕庸（韓国）に挑む。ロペス同様、無敗の王者と積極果敢に打ち合い、12回判定勝ち。世界王座返り咲きを果たした。
1993年2月10日、初防衛戦。東京体育館で無敗の指名挑戦者チャナ・ポーパオイン（タイ）と対戦するも、12回判定負けを喫し王座陥落。試合後、一時は現役続行の意思を示すも、その後眼疾が発覚し、最終的には引退を決断。
初の世界王座獲得から4年後の1994年2月7日に引退表明とジム開設の記者会見を行った。
1994年2月引退。引退後はテレビ朝日「エキサイトボクシング」解説者を経て、現在は「大橋ボクシングジム」の会長。5人の世界王者（川嶋勝重＝WBCスーパーフライ級、八重樫東＝WBAミニマム級・WBCフライ級・IBFライトフライ級、宮尾綾香=WBA女子アトム級、井上尚弥=WBCライトフライ級・WBOスーパーフライ級・4団体(WBA・WBC・IBF・WBO)統一バンタム級・4団体(WBA・WBC・IBF・WBO)統一世界スーパーバンタム級、井上拓真=WBCバンタム級(暫定)・WBAバンタム級）を輩出している。2007年1月3日開催の「ボクシング・グランプリ2007」にて日本代表の総監督を務めた。
東日本協会会長就任後、日本プロボクシング改革路線を掲げ、積極的に動いている。女子の解禁やスーパーミドル級以上のランキング創設（このうちヘビー級のみ復活）などをボクシング界に働きかけ、実現に至らせた。日本協会会長就任に当たり、「プロボクシング・世界チャンピオン会」発足を提案。プロアマ問題の解決や「日本ボクシング殿堂」の実現へ向けての活動も行っている。
戦績

プロボクシング：24戦 19勝 (12KO) 5敗
| 戦 | 日付 | 勝敗 | 時間 | 内容 | 対戦相手 | 国籍 | 備考  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 1985年2月12日 | ☆ | 1R 2:25 | KO | 相方将克（西遠） |  日本 | プロデビュー戦 |
| 2 | 1985年5月7日 | ☆ | 8R | 判定3-0 | 長内秀人（協栄） |  日本 |  |
| 3 | 1985年8月27日 | ☆ | 1R 2:47 | KO | 倉持正（角海老宝石） |  日本 |  |
| 4 | 1985年12月3日 | ☆ | 3R 1:03 | KO | 田中正人（金子） |  日本 |  |
| 5 | 1986年3月20日 | ★ | 10R | 判定0-3 | キム・ボンジュン |  韓国 |  |
| 6 | 1986年6月23日 | ☆ | 10R | 判定3-0 | 野島嘉章（ピストン堀口） |  日本 | 日本ライトフライ級王座決定戦 |
| 7 | 1986年12月14日 | ★ | 5R 1:55 | TKO | 張正九 |  韓国 | WBC世界ライトフライ級タイトルマッチ |
| 8 | 1987年4月7日 | ☆ | 3R 1:54 | KO | 田中正人（金子） |  日本 |  |
| 9 | 1987年9月8日 | ☆ | 10R | 判定3-0 | 桜井靖高（多寿満） |  日本 |  |
| 10 | 1988年1月11日 | ☆ | 10R | 判定3-0 | 喜友名朝博（協栄） |  日本 | 日本ライトフライ級タイトルマッチ |
| 11 | 1988年6月27日 | ★ | 8R 1:47 | TKO | 張正九 |  韓国 | WBC世界ライトフライ級タイトルマッチ |
| 12 | 1988年10月18日 | ☆ | 3R 2:29 | KO | ロミー・セニザ |  フィリピン |  |
| 13 | 1989年3月7日 | ☆ | 2R 2:10 | KO | ジョエル・レヴィラ |  フィリピン |  |
| 14 | 1989年4月25日 | ☆ | 7R 1:40 | TKO | イ・ジェマン |  韓国 |  |
| 15 | 1989年10月3日 | ☆ | 2R 2:49 | KO | ボーイ・エミリア |  フィリピン |  |
| 16 | 1990年2月7日 | ☆ | 9R 2:11 | KO | 崔漸煥 |  韓国 | WBC世界ミニマム級タイトルマッチ |
| 17 | 1990年6月8日 | ☆ | 12R | 判定3-0 | ナパ・キャットワンチャイ |  タイ | WBC防衛1 |
| 18 | 1990年10月25日 | ★ | 5R 2:00 | TKO | リカルド・ロペス |  メキシコ | WBC陥落 |
| 19 | 1991年4月23日 | ☆ | 7R 1:10 | KO | ジュリアス・プラナス |  フィリピン |  |
| 20 | 1991年8月20日 | ☆ | 5R 1:19 | KO | リコ・マカウボス |  フィリピン |  |
| 21 | 1991年12月17日 | ☆ | 10R | 判定3-0 | 黄仁奎 |  韓国 |  |
| 22 | 1992年6月2日 | ☆ | 6R 2:01 | KO | ジョー・コンスタンチノ |  フィリピン |  |
| 23 | 1992年10月14日 | ☆ | 12R | 判定3-0 | 崔熙墉 |  韓国 | WBA世界ミニマム級タイトルマッチ |
| 24 | 1993年2月10日 | ★ | 12R | 判定0-2 | チャナ・ポーパオイン |  タイ | WBA陥落 |
テンプレート
獲得タイトル

日本ライトフライ級王座（1期目: 防衛0、2期目: 防衛0）
WBC世界ミニマム級王座（防衛1）
WBA世界ミニマム級王座（防衛0）
アマチュアボクシング界との関わり

学生時代にアマチュアボクシングで活躍したため、アマチュアへの理解も深く、大橋ジムは日本ボクシング連盟にも加盟してアマチュアの指導も行っている。また、アマチュア界の名指導者として、多くのプロ選手を輩出し、自身もプロに理解のある山根明の日本アマチュア連盟副会長就任パーティーの席上で握手を交わしており、山根が連盟の会長になった2011年からアマチュアの選手がプロボクシングジムでトレーニングやスパーリングを行うなど積極的な交流が行われている。
Medical Concierge I'moon

| Medical Concierge I’moon> YouTube |
| --- | --- |
チャンネル:   Medical Concierge I’moon 
活動期間:  2020年 -
ジャンル:  音楽
登録者数:  5240人
総再生回数:  317万回
チャンネル登録者数・総再生回数は 2025年3月8日時点。
テンプレートを表示
Medical Concierge I'moon（メディカル・コンシェルジュ アイ・ムーン）は、2020年8月に結成したダンスチームで、株式会社メディカル・コンシェルジュがD.LEAGUEにチームオーナーとして参画するチームの一つ。ディレクターはMIZUE。
「混沌とした時代を生きる人々を祝福し、一緒に悲しみ・一緒に怒り・一緒に楽しむ」というコンセプトを掲げる。Dリーグ唯一のガールズグループ。
ファンネームは「Lumimoon(ルミムーン)」。
20-21SEASONから22-23SEASONまでのチーム名は「USEN-NEXT I'moon」。2023年5月末の契約満了をもって、株式会社USEN-NEXT HOLDINGSのオーナー企業契約が終了した。
メンバー > レギュラーダンサー

| #> DIRECTOR | 名前> DIRECTOR | 加入SEASON> DIRECTOR | 備考> DIRECTOR |
| --- | --- | --- | --- |
| 15 | MIZUE | 23-24 |  |
DANCER
| 15 | MIZUE | 23-24 | 24-25SEASONからDIRECTOR兼任 |
| 1 | CHIKA | 23-24 | リーダー |
| 5 | Maari | 20-21 |  |
| 10 | Karen | 20-21 |  |
| 58 | Mana | 23-24 |  |
| 12 | Nana | 23-24 |  |
| 2 | Aina | 23-24 |  |
| 98 | Serina | 23-24 |  |
| 33 | Moa | 23-24 |  |
| 7 | Riho | 24-25 | dip BATTLESから移籍 |
| 22 | MIU | 24-25 | 22-23SEASONにdip BATTLESに在籍 |
| 8 | miyu | 24-25 |  |
| 29 | MaRin | 24-25 |  |
| 6 | Yuna | 24-25 |  |
メンバー > SP DANCER

| 名前 | 出場ROUND | 出場ROUND | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| MONA | 22-23SEASON | ROUND.9 |  |
| SALLY | 22-23SEASON | ROUND.11 |  |
| Eri | 22-23SEASON | ROUND.11 |  |
| MIKUMIKU | 23-24SEASON | ROUND.7 |  |
| MOMOCA | 24-25SEASON | ROUND.2 |  |
| m!u | 24-25SEASON | ROUND.5 |  |
| NINA | 24-25SEASON | ROUND.5 |  |
| MIYU | 24-25SEASON | ROUND.5 |  |
| AmamiQueen | 24-25SEASON | ROUND.10 |  |
メンバー > 元メンバー

| # | 名前 | 所属SEASON | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| - | Rina | 20-21 - 20-21途中 | リーダー |
| - | Ruu | 20-21 | DIRECTOR |
| 17 | Honami | 20-21 - 21-22 | Benefit One MONOLIZに移籍 |
| 8 | AIRI | 20-21 - 21-22 | 20-21SEASON途中からリーダー |
| 0 | OH-SE | 21-22 - 22-23 | DIRECTOR |
| 15 | Honoka | 20-21 - 22-23 |  |
| 88 | Tina | 20-21 - 22-23 |  |
| 17 | Hina | 20-21 - 23-24 | 21-22SEASONの番号は72 |
| 9 | Ami | 20-21 - 23-24 |  |
| 25 | Haruka | 20-21 - 23-24 |  |
| 22 | Saki | 20-21 - 23-24 |  |
| 50 | Hanako | 20-21 - 23-24 |  |
| 87 | ayuka | 23-24 |  |
主な実績 > D.LEAGUE

数字はROUND順位。
| SEASON> SEASON.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 1.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 2.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 3.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 4.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 5.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 6.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 7.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 8.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 9.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 10.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 11.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 12.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 13.USEN NEXT I’moon | ROUND成績> 14.USEN NEXT I’moon | SEASON順位> SEASON順位.USEN NEXT I’moon | CHAMPIONSHIP> CHAMPIONSHIP.USEN NEXT I’moon | MVD> MVD.USEN NEXT I’moon | AWARD> AWARD.USEN NEXT I’moon |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 20-21 | 8 | 8 | 2 | 9 | 9 | 4 | 7 | 4 | 5 | 6 | 6 | 9 |  |  | 第7位 |  |  ROUND.5（AIRI） |  |
| 21-22 | 9 | 11 | 10 | 7 | 10 | 8 | 11 | 11 | 11 | 11 | 11 | 7 |  |  | 第11位 |  |  |  |
| 22-23 | × | × | △ | × | × | 12 | ○ | × | × | × | × | × |  |  | 第12位 |  |  ROUND.7（Hina） |  |
Medical Concierge I’moon
| 23-24 | × | - | △ | △ | △ | △ | 13 | × | × | × | × | × | ○ | ○ | 第11位 |  |  ROUND.13（Karen） |  |
| 24-25 | × | ○ | ○ | × | × | × | △ | ○ | ○ | × |  |  |  |  |  |  |  ROUND.9（MIU） |  |
ディスコグラフィー > アルバム

| 発売日> USEN NEXT I’moon名義 | タイトル> USEN NEXT I’moon名義 | 収録曲> USEN NEXT I’moon名義 | 備考> USEN NEXT I’moon名義 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2022年7月1日 | D.LEAGUE 20 -21 SEASON - TEAM SELECTION | 12曲 |  |
| 2022年7月1日 | D.LEAGUE 21 -22 SEASON - TEAM SELECTION | 13曲 |  |
| 2023年6月26日 | D.LEAGUE 22 -23 SEASON - TEAM SELECTION | 12曲 |  |
Medical Concierge I’moon名義
| 2024年6月26日 | D.LEAGUE 23 -24 SEASON - TEAM SELECTION | 15曲 | ROUND ver.含む |
セロニアス・モンク

| セロニアス・モンク Thelonious Monk |
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 セロニアス・モンク（1947年）
基本情報
出生名:  Thelonious Sphere Monk
生誕:  1917年10月10日
出身地:   アメリカ合衆国ノースカロライナ州ロッキーマウント
死没:   (1982-02-17) 1982年2月17日（64歳没）
ジャンル:  ジャズ、ビバップ、ハード・バップ
職業:  ピアニスト、作曲家
担当楽器:  ピアノ
レーベル:  ブルーノート、プレスティッジ、リバーサイド、コロムビア
セロニアス・モンク（英語: Thelonious Monk [θəˈloʊniəs ˈmʌŋk]、1917年10月10日 - 1982年2月17日）は、アメリカ・ノースカロライナ州生まれのジャズ・ピアニストである。即興演奏における独特のスタイルと、スタンダード・ナンバーの作曲で知られ、ビバップのパイオニアの一人と評されている。
来歴

ノースカロライナ州ロッキーマウントで生まれたが、5歳の時には両親とともにニューヨークのマンハッタンに転居している。高校は卒業しなかったようである。6歳の時にピアノの演奏を始め、クラシック音楽のレッスンを10歳から12歳まで受けている。しかしジャズ・ピアノに関しては独学と考えられている。
ハイティーンの頃にはジャズ演奏の仕事が見つかり始め、1941年頃のジェリー・ニューマン (Jerry Newman) のレコーディングに参加している。この録音は、ニューヨークのクラブ「ミントンズ」(Minton's) で行われ、モンクはこのクラブのバンドのピアニストとして雇われていた。
1940年代初頭より、ジャズ・ピアニストとしての活動を始める。ブルーノート・レコード、プレスティッジ・レコード、リバーサイド・レコード、コロムビア・レコードなどのレーベルに演奏を残した。プレスティッジの時代まではレコードがほとんど売れず、生活が困窮した時期もあったという。代表曲には「ラウンド・ミッドナイト」「ストレイト・ノー・チェイサー」「ブルー・モンク」などがある。モンクの演奏スタイルは、この頃は「ハード・スウィンギング」と呼ばれる類いのもので、 アート・テイタムのスタイルに近かった。1944年にモンクは、自身の最初のスタジオ録音をコールマン・ホーキンス・カルテットと共に行っている。
1947年にネリー・スミス (Nellie Smith) と結婚し、同じ年にバンド・リーダーとしての初めての録音がなされた。モンクはビバップの誕生を告げたチャーリー・パーカー、ディジー・ガレスピーの『バード&ディズ』（1947年）に参加した。
1950年代と1960年代を通して、ツアーとレコーディングとをこなしたが、1970年代の始めには、表舞台から姿を消した。
1971年11月に最後の録音が行われ、生涯最後の10年間はごく数回の演奏が行われたのみである。モンクの悲劇は、医療の貧困にもあるとされている。彼は精神疾患を発症していたが、病名は特定されなかったという。
1982年2月17日、脳梗塞により死去。64歳没。ニューヨーク州ハーツデイル (Hartsdale) にある、ファーンクリフ墓地に埋葬された。
演奏

モンクの音楽には、深い人間性、規律ある節制、均衡のとれた精力、劇的な気高さ、そして無垢に高揚した機転があります。
“
”
モンクが「ピアノは間違った音を出さない」と言ったことは有名である。
トマス・オーウェンズ (英語: Thomas Owens)は、次のように述べている。
モンクのピアノのタッチは大抵、バラードにおいてさえも、耳障りでパーカッシブでした。彼は、レガートに類するものを探すことなく、音符ごと音符ごとに鍵盤を攻撃することがよくありました。メロディー・ラインを装飾し、だれかが作業用手袋を填めて演奏しているような効果を与えることがしばしばです。指を自然に曲げてではなく真っ直ぐなままにして鍵盤を叩き、ほかの指は鍵盤の上高く掲げられていました。ときには一つの鍵盤を複数の指で叩き、シングル・ラインのメロディーを左右の手で分けることもありました。
このような非正統的な演奏アプローチとは対照的に、モンクは素晴らしい速度と正確さでアルペジオを演奏することもできた。マーティン・ウィリアムズ（英語版）とラン・ブレイク（英語版）は指の独立性の高さを指摘しており、そのため右手でメロディー・ラインとトリルとを同時に演奏することもできた。
モンクはしばしば全音音階の一部を使用し、上昇もしくは下降音階で演奏することで、数オクターブをカバーしている。また、かれが作曲したいくつかの曲の主題においても使われている平行六度を特徴とする即興演奏を拡張した。ソロにおいては、無音の空白とロング・ノーツを特徴としている。また、ビバップを基盤とするピアニストには珍しく、伴奏やソロにおいて彼は、左手でのストライド（英語版）・パターンを採用していた。伴奏者としての特徴には、しばしば演奏を止めてしまいベースとドラムだけにソリストをサポートさせるという傾向もある。
モンクは、変ロ長調をとくに好んで用いており、「ブルー・モンク」、「ミステリオーソ」、「ブルース・ファイブ・スポット」、「ファンクショナル」といった、彼が作曲した何曲ものブルースは、全て変ロ長調である。加えて、かれのシグネチャー曲である「セロニアス」の構成は、執拗に繰り返される変ロ長調のトーンに占められている。他のピアニストからの影響については、オーウェンズはアート・テイタムとテディ・ウィルソン、デューク・エリントンの名を挙げている。
モンクの死後、その音楽はジャズ評論家や聴衆によって再評価され、モンクはマイルス・デイヴィスやジョン・コルトレーンなどと並び、ジャズの巨人の一人に数えられている。1988年、クリント・イーストウッド製作総指揮による、モンクの生涯と音楽についてのドキュメンタリー映画『セロニアス・モンク ストレート・ノー・チェイサー』が公開された。
ディスコグラフィ > コンピレーション・アルバム

『セロニアス・モンク・メモリアル・アルバム』 - The Thelonious Monk Memorial Album (Milestone) 1982年
マックス・ローチと共同名義, 『ヨーロピアン・ツアー』 – European Tour (Denon) 1985年（ライヴ集）
『アット・ニューポート 1963&1965』 -  At Newport 1963 & 1965（1963年、1965年7月録音）(Columbia) 2002年
ディスコグラフィ > 関連映像作品

『真夏の夜のジャズ』 - Jazz on a Summer's Day (1959年)
『ラウンド・ミッドナイト』 - Round Midnight (1988年) ※モンクの曲「ラウンド・ミッドナイト」をタイトルに冠したジャズ映画
『セロニアス・モンク ストレート・ノー・チェイサー』 - Thelonious Monk: Straight, No Chaser (1988年) ※モンクのドキュメンタリー映画
書籍

ジャズ批評編集部編『定本 セロニアス・モンク』松坂〈ジャズ批評ブックス〉、2002年12月1日、ISBN 4-915557-14-6。
Owens, Thomas (1996). Bebop – The Music and Its Players. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-510651-0. https://books.google.co.jp/books?id=RYBZPO3oe9UC&lpg=PP1&dq=Bebop%20%E2%80%93%20%22The%20Music%20and%20Its%20Players%22%20monk&hl=ja&pg=PA140#v=onepage&q=Bebop%20%E2%80%93%20%22The%20Music%20and%20Its%20Players%22%20monk&f=false
1963年5月13日から22日にかけて、モンクは東京、京都、名古屋、大阪、東京、札幌の計6都市でコンサートを行った。写真はホテルの一室。妻のネリーとともに。
ニカ男爵夫人とモンク。1963年5月、新宿の「DIG」にて。
1964年
チュオン・タン・サン

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チュオン・タン・サン Trương Tấn Sang 張晋創
  2015年11月6日、ハノイにて撮影
 ベトナム社会主義共和国  第5代 国家主席
任期: 2011年7月25日 – 2016年4月2日
国家副主席: グエン・ティ・ゾアン（英語版）
共産党書記長: グエン・フー・チョン
首相: グエン・タン・ズン
 ベトナム社会主義共和国  第4代 国防安全保障評議会議長（英語版）
任期: 2011年7月25日 – 2016年4月2日
副議長: グエン・タン・ズン
 ベトナム共産党  初代 中央司法改革運営委員会委員長（ベトナム語版）
任期: 2011年9月19日 – 2016年8月13日

出生:  (1949-01-21) 1949年1月21日（76歳）  フランス領インドシナ  ベトナム国 ロンアン省ドゥクホア県ミーハン村
政党: ベトナム労働党 （1969年 - 1976年） ベトナム共産党 （1976年 - ）
受賞: 
出身校: 国立行政アカデミー（英語版）
配偶者: マイ・ティ・ハン
子女: 2人
宗教: 無神論
| チュオン・タン・サン> 各種表記 |
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チュ・クオック・グー：:  Trương Tấn Sang
漢字・チュノム：:  張晋創
北部発音：:  チュオン・タン・サン
日本語読み：:  ちょう しんそう
英語表記：:  TRUONG Tan Sang
テンプレートを表示
チュオン・タン・サン（張 晋創、ベトナム語：Trương Tấn Sang、1949年1月21日 - ）は、ベトナムの政治家。第5代ベトナム社会主義共和国主席、ベトナム共産党政治局員兼書記局員を務め、党内序列は第2位であった。第9期、第10期、第11期、第12期国会議員。法学士。
経歴

南ベトナムのロンアン省ドゥックホア県ミーハン村に生まれる。ベトナム共和国の支配に反して学生運動に参加し、1969年12月20日、ベトナム労働党（後の共産党）に入党。1975年のサイゴン陥落後は労働組合工作に従事した。
1991年6月、第7回党大会において党中央委員に選出。同年、ホーチミン市人民委員会（市政府）委員長に任命された。
1996年、ホーチミン市党委員会書記に就任する。この直後の第8回党大会において党政治局員に選出され、党内序列第14位となる。この時、サンおよびグエン・タン・ズンは40歳代の若さで政治局入りしたことで注目された。2000年1月6日、党経済委員会委員長に就任したが、政治局の人事は通常、5年に1度の党大会に合わせて行われるため異例のことであった。
2001年4月、第9回党大会において政治局員に再選され、序列10位に昇格。2003年1月の第9期党中央委員会第7回総会第2部において、ホーチミン市を拠点とした暴力団組織「ナム・カム一味」に関連し、同市党委書記時代の管理責任を問われ譴責処分を受けた。
2006年4月、第10回党大会において政治局員および書記局員に選出され、序列第5位となる。同年5月5日の党政治局決定に基づき、党務を取り仕切る書記局常務に就任した。
2011年1月、第11回党大会において政治局員に再選され、序列2位に昇格。同年2月、党政治局決定 (No.01-QDNS/TW) に基づき、書記局員に再任された。7月25日、国会で行われた投票で、97.4%の賛成により国家主席に選出された。
日本の政財界に古くから知己も多く、知日派としても知られる。2011年6月に外務省賓客として訪日した際には、3ヶ月前に東日本大震災で津波被害を受けた千葉県旭市へ慰問した。
2016年1月の第12回党大会において党中央委員の候補から外され、引退することが確定。3月31日の第13期国会第11回会議において辞任案が承認され、4月2日のチャン・ダイ・クアン新主席の選出をもって辞任した。
年譜 > 主な経歴

1973年 - 1975年：党中央統一委員会において勤務
1975年 - 1978年：新経済区建設委員会副委員長、ホーチミン市農場・新経済区団党委員会書記
1979年 - 1986年：ホーチミン市農場局長、同市林業局長、同市党委員会委員候補を経て党委員会委員
1986年 - 1991年：ホーチミン市農業局長を務めたのち同市党委常務委員
1991年 - 1992年：ホーチミン市党委常任副書記
1991年：党中央委員（第7回党大会）
1992年：ホーチミン市人民委員会副委員長、人民委員長代行
1992年：国会議員当選（第9期。ホーチミン市選出）
1993年：ホーチミン市人民委員長
1996年：ホーチミン市党委書記，政治局員（第8回党大会）
1997年：国会議員再選（第10期。ホーチミン市選出）
2000年：党中央経済委員長
2001年4月：政治局員再任（第9回党大会）
2002年5月：国会議員再選（第11期。ホーチミン市選出）
2006年4月：政治局員再任、書記局員（第10回党大会）
2006年6月：書記局常務委員
2011年1月：政治局員再任、書記局員（第11回党大会）
2011年7月：第13期第1回国会において国家主席に就任
2016年4月：第13期第11回国会において国家主席を退任
年譜 > 訪日歴

1993年9月：外務省オピニオン・リーダー招聘
1995年5月：日経「アジアの未来」シンポジウムに出席
2000年：日本共産党大会出席
2011年6月：外務省賓客として訪日
2014年3月16日 - 19日：国賓として訪日
3月16日、茨城県の農業関連施設を訪問、ローズポークを試食した。
ビリー・ジーン・キング・カップ

| ビリー・ジーン・キング・カップ |
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今シーズン・大会:  ビリー・ジーン・キング・カップ2024

競技: テニス
創立: 1963年
参加チーム: 8 (ワールドグループ) 95 (総計)
国: ITF加盟国
BJK杯
ビリー・ジーン・キング・カップ（Billie Jean King Cup, 略称BJKカップ）は、1963年から開催されている女子テニスの国別対抗戦である。男子のデビスカップに相当する。1963年の国際テニス連盟（International Tennis Federation）設立50周年を記念して、第1回大会が行われた。最初の名称は「連盟」の名前を取って「フェデレーション・カップ」（Federation Cup）といったが、1995年から「フェドカップ」に変更された。ITFは2020年9月に伝説的女子テニスプレーヤービリー・ジーン・キングを称えて現名称に変更 。ゲインブリッジ・ビリー・ジーン・キング・カップ（Billie Jean King Cup by Gainbridge ）として開催されている。
歴史

1976年から1982年まで、アメリカが大会7連覇を達成する。
1981年　フェデレーション・カップが初めて日本に誘致される。この時の会場は「多摩川園ラケットクラブ」だった。
1985年　フェデレーション・カップが2度目の日本誘致。この時は愛知県の「名古屋グリーンクラブ」で行われる。
1989年　フェデレーション・カップが3度目の日本誘致。この時は東京の有明コロシアムで行われた。アメリカ・チームが2年連続14度目の優勝を飾ったが、クリス・エバートの現役最後の試合がこのフェデレーション・カップであった。
1991年　この年のフェデレーション・カップで、当時の女子テニス界のトップ選手であった3名が各国の代表選手を辞退する。モニカ・セレシュ（ユーゴスラビア代表、当時最年少世界ランキング1位になったばかり）、ガブリエラ・サバティーニ（アルゼンチン代表、ソウル五輪銀メダリスト）、マルチナ・ナブラチロワ（アメリカ代表）の3選手に対して、国際テニス連盟は翌92年バルセロナ五輪の出場を禁止する措置を発表した。ここで重視された論点は「国の代表選手」としての役割である。オリンピック代表選手がこの役割を担う以上、自国の代表としてフェデレーション・カップへの出場を拒否する選手は、五輪代表にはふさわしくないのである。この年のフェデレーション・カップが今後の型となり、テニスにおけるオリンピック代表選手の選考資格に「フェドカップの代表選手であること」が必須事項の1つとなった。
1992年　ドイツ・チームが5年ぶり2度目の優勝。1990年10月3日に実現した東西ドイツ再統一により、この時は「統一ドイツ代表」となっていた。シュテフィ・グラフとアンケ・フーバーの2人を軸にして得た優勝だったが、これ以後ドイツはフェドカップの優勝から遠ざかっている。
1993年から1995年まで、スペイン・チームが大会3連覇を達成する。
1995年　この年から、男子国別対抗戦の「デビスカップ」に倣って、各国が前年度の成績に基づいて「グループ」に振り分けられる。日本チームは当時の最高位置である「ワールドグループ」8ヶ国に入った。
1996年　日本が「ワールドグループ」1回戦でドイツを3勝2敗で破り、初の準決勝に進出。準決勝ではアメリカに敗退。
2020年 この年からデ杯同様決勝大会が再度復活の予定だったが、新型コロナウイルス感染症の世界的流行の影響で決勝ラウンドは2021年に延期された (予選ラウンドは2020年に行われた)。
大会の流れ

1994年までは、資格のある32ヶ国が1箇所に集まってトーナメント方式で行っていたが、1995年から男子のデビスカップと同様のグループ方式になる。
大会は年一度開催される。
現在はワールドグループ（16ヶ国チームが所属）を頂点として、その下に3つの地域ゾーンがある。それぞれの地域ゾーン内はさらに6ヶ国～10ヶ国チームずつの構成でクラス分けがされていて、ワールドグループ所属チームを含めて95ヶ国（2007年現在）のチームが参加している。（構成の詳細はデビスカップの解説を参考）
ワールドグループはIとIIに分かれている。大会ではグループIIの1回戦の勝者チームが次シーズンのグループIへの昇格を賭けてグループIの一回戦敗者チームとそれぞれ入れ替え戦に臨む。グループIの1回戦勝者チームはそのまま大会優勝を目指してトーナメントでの対抗戦を行う（2007年現在）。
各対戦は3セットマッチ制（試合の方法の詳細はテニスの記事を参照）の試合をシングルス4試合ダブルス1試合（1日目シングルス2試合、2日目シングルス2試合ダブルス1試合）の合計5試合で行われる。
大会の流れ > 構成  (2020年大会より)

ワールドグループの対戦方式に大きな変更があり、1か所で1週間かけて「BJKカップ・ファイナルズ」として開催されることとなった。2020年は12か国（前年決勝進出国と開催地、ワイルドカード、予選勝ち上がりの8か国）が3か国ずつ4つのグループに分かれてラウンドロビン方式で対戦し、各グループ1位の4か国が準決勝に進み、以降はトーナメント方式となる。各国間の対戦はシングルス2試合・ダブルス1試合の計3試合となり、各試合は3セット・マッチで行われる。
チーム成績

| 国 | 優勝年 | 準優勝 |
| --- | --- | --- |
|  アメリカ合衆国 | 1963, 1966, 1967, 1969, 1976, 1977, 1978, 1979, 1980, 1981, 1982, 1986, 1989, 1990, 1996, 1999, 2000, 2017 (18) | 1964, 1965, 1974, 1985, 1987, 1991, 1994, 1995, 2003, 2009, 2010, 2012 (12) |
|  チェコスロバキア  チェコ | 1975, 1983, 1984, 1985, 1988, 2011, 2012, 2014 , 2015, 2016, 2018 (11) | 1986 (1) |
|  オーストラリア | 1964, 1965, 1968, 1970, 1971, 1973, 1974 (7) | 1963, 1969, 1975, 1976, 1977, 1978, 1979, 1980, 1984, 1993,2019, 2022 (12) |
|  スペイン | 1991, 1993, 1994, 1995, 1998 (5) | 1989, 1992, 1996, 2000, 2002, 2008 (6) |
|  ソビエト連邦  ロシア | 2004, 2005, 2007, 2008, 2020-21 (5) | 1988, 1990, 1999, 2001, 2011, 2013 (6) |
|  イタリア | 2006, 2009, 2010, 2013 (4) | 2007 , 2023 (2) |
|  フランス | 1997, 2003, 2019 (3) | 2004, 2005, 2016 (3) |
|  西ドイツ  ドイツ | 1987, 1992 (2) | 1966, 1970, 1982, 1983, 2014 (5) |
|  スイス | 2022(1) | 1998, 2020-21 (2) |
|  南アフリカ共和国 | 1972 (1) | 1973 (1) |
|  ベルギー | 2001 (1) | 2006 (1) |
|  スロバキア | 2002 (1) | (0) |
|  カナダ | 2023 (1) | (0) |
|  イギリス | (0) | 1967, 1971, 1972, 1981 (4) |
|  オランダ | (0) | 1968, 1997 (2) |
|  セルビア | (0) | 2012 (1) |
|  ベラルーシ | (0) | 2017 (1) |
魔王 (ゲーテ)

| 音楽・音声外部リンク |
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 様々な作曲家による歌曲の「魔王」
  YouTubeプレイリスト - ゴットロープ・バッハマン（ドイツ語版）、コローナ・シュレーター（ドイツ語版）、カール・フリードリヒ・ツェルター、ヤン・ヴァーツラフ・トマーシェク、ルイ・シュポーア、カール・レーヴェ、フランツ・シューベルトらの作品を掲載。Meláth Andreaによる歌唱、Hungaroton提供のYouTubeアートトラック。
魔王の像（ドイツ、イェーナ）
『魔王』（まおう、Der Erlkönig）は、ゲーテの詩。超自然的な存在である魔王（本稿の伝承の節も参照のこと）によって襲われた子供の死を描写している。この詩はゲーテによって1782年のジングシュピール『漁師の娘』（Die Fischerin）の一部として作詞された。
この詩は多くの作曲家によって歌曲の詞として用いられた。中でも最も有名なのがシューベルトによるD 328、作品 1である。これはシューベルトの生前において彼の最も有名な歌曲であった。他にもカール・レーヴェによって同時期に作曲されたものなどが知られる。
概要

デンマークの民間のバラードをヨハン・ゴットフリート・ヘルダーがドイツ語訳した『ハンノキの王の娘』をもとに、ゲーテが自由に作り直したものである。
ゲーテの詩は、少年が父によって馬に乗りながら家へ連れ帰られる途中の場面から始まる。“Hof”は「宮廷」の意味もあるが、「庭」や「農場」なども意味し、最終的に連れ帰られた場所は明確ではない。
当初この詩は、子供が漠然とした病名不明の病気で危篤状態にあり、死神の妄想を見ているだけではないかという印象を与える。その後、詩はより奇怪な展開を見せ、子供の死によって幕を閉じる。
一説によれば、ゲーテが友人宅を訪れた際、夜遅くに暗い人影が何かを抱え、馬に乗って急いで門を通っていくのを見たという。翌日ゲーテと友人は、農夫が病気の息子を医者のところへ連れて行ったのだと教えられた。この出来事と後述の伝承とが詩の主な着想になったという。
なお、上記のジングシュピールでは、冒頭において漁に出た花婿と父の帰りを待つ娘ドルトヒェン（Dortchen）が網の修繕をしながら口ずさむ形でこの詩は登場する。初演に当たっては、この娘役の歌手コローナ・シュレーター（ドイツ語版）が自身で詩に作曲したが、その音楽は簡素で民謡調の長調の曲である。実際、ゲーテが好んだカール・フリードリヒ・ツェルターやヨハン・フリードリヒ・ライヒャルトもシュレーター同様に民謡調の音楽をこの詩に付けている。
シューベルトの作曲

→詳細は「魔王 (シューベルト)」を参照
シューベルトが1815年に作曲した『魔王』は、このゲーテの詩を歌詞にした1人の歌手とピアノのための歌曲である。シューベルトはこの曲を3回改稿し、第4版を1821年に『作品 1』として出版した。彼の死後は、オットー・エーリヒ・ドイチュの分類によりD 328の番号で識別されている。1820年12月1日にウィーンの私的な集会で初めて演奏された。一般への初演は1821年3月7日にウィーンのケルントナートーア劇場で行なわれた。
4人の登場人物、すなわち語り手、父親、息子、魔王は1人の歌手によって歌われるのが通常であるが、ごく稀に4人の歌手によって別々に歌われることもある。シューベルトは4人をそれぞれ異なる音域に配置し、それぞれに固有のリズムを持たせている。またそれぞれの人物に異なる声音を使おうとする歌手が多い。
語り手は中音域で短調を使う。
父親は低音域で長調と短調の両方を使う。
息子は高音域で、恐怖を表現するために短調を使う。
魔王の声は長調でアルペジオの伴奏に合わせて上下にうねり、鮮やかなコントラストを見せる。魔王のパートはピアニッシモと指示されており、子供を恐怖によって脅すよりも、むしろ誘惑するような効果を狙って作曲されている。子供は、その甘い誘惑の声に恐怖を募らせるのである。
『魔王』は恐怖を呼び起こす素早い音階の演奏と、馬の早駆けを模したオクターヴ奏法の3連符から始まる。後者のモチーフは作品全体を通して用いられる。息子の叫びは後になるほど高く、大きくなっていく。終わり間近では音楽が早まることで父親が馬を急がせることを表現する。目的地への到着とともに音楽はゆっくりとなり、ピアノは一旦止まる。「その腕の中で子は死んでいた」と歌われ、劇的な終止で結ばれる。
この作品は歌唱・演奏が極めて困難な曲として知られる。歌手は登場人物を演じ分けることを要求され、伴奏のピアニストは詩の劇的さと切迫性を表現するために、和音とオクターヴの素早い繰り返しを演奏する必要があるためである。
伝承

『魔王』の話はデンマークで「Elveskud」と呼ばれる伝説に基づいており、その伝説に従って書かれたデンマークのバラードをヨハン・ゴットフリート・ヘルダーがドイツ語に翻訳した『ハンノキの王の娘』（Erlkönigs Tochter）がゲーテの詩の元になっている。これはヘルダーが1778年に出版した『歌の中の人々の声』（Stimmen der Völker in Liedern）という民謡を集めた本に収録されている。ただし、ヘルダーの作品は結婚式を控えた男を魔王の娘が襲う内容で、ゲーテの詩とは大きく異なっている。
魔王（Erlkönig）がどのようなものであるかは様々な議論がある。ドイツ語の Erlkönig は文字通りには「ハンノキの王」を意味する。対応する英語の Erlking は通常「妖精の王」（Elf King）と解釈されるが、それに当たるドイツ語は「Elfenkönig」になる。よく聞かれる説としては「Erlkönig」がデンマーク語で妖精の王を意味する「ellekonge」または「elverkonge」の誤訳だとするものである。しかし、ゲーテはむしろその「ハンノキの王」から、樹木の精霊の王として魔王を設定し、想像力を膨らませたのである。
ドイツおよびデンマークの伝承では魔王は死の前兆として登場し、その意味ではアイルランドのバンシーに似ている。魔王は死に瀕した人物の前に現れる。魔王の姿かたちや表情が、これからその人物に訪れる死の内容を表す。苦しい表情であれば苦しい死であるし、穏やかな表情であれば穏やかな死であるという。
別の解釈としては、妖精の王に触れられた者は必ず死に至るという伝承が元になったという説もある。
日本での扱い

日本では『魔王』の題名で親しまれている。シューベルトの歌曲として大木惇夫と伊藤武雄の共訳とともに中学校の音楽の教科書に載っており、授業で触れられるため、ゲーテの詩の中でも一般に対する知名度がとくに高いものの一つである。
日本語訳は数多く、たいていの『ゲーテ詩集』に入っている。訳したのは、幡谷正雄、藤森秀夫、大山定一、高橋健二、竹山道雄（岩波文庫『ゲーテ詩集』二）、小塩節（『Die Liebe　ゲーテ詩集』北水）、星野慎一、井上正蔵、生野幸吉（『ゲーテ全集』）などである。
備考

『Der Erlkönig』 - 演奏：Hypnotic Grooves、朗読：Jo van Nelsen、1999年ドイツ
『Earlkings legacy』 - 演奏：Bad Eggz、歌：クリスティアン・ブリュックナー、2002年ドイツ
『Dalai Lama』 - ラムシュタイン、2004年、ドイツ
『Erlkönig』 - Forseti、ドイツ（年代不明）
PlayStation Portable用ゲーム『バイトヘル2000』にシューベルト版「魔王」を使ったミニゲームがある。
映画『魔王』（1996年ドイツ、監督：フォルカー・シュレンドルフ、主演：ジョン・マルコヴィッチ）は、ミシェル・トゥルニエの小説『魔王』を原作にしている。少年をさらう主人公が、ゲーテの詩の魔王と重ねて描かれる。
志賀直哉の小説『暗夜行路』にも、コントラルト（女性の低声歌手）が歌う『魔王』を聞く場面がある。
台鉄弁当

| 台鉄弁当 |
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 台湾の駅弁文化の代表「排骨弁当」
各種表記
繁体字：:  臺鐵便當/台鐵便當
拼音：:  Táitiě biàndāng
注音符号：:  ㄊㄞˊ ㄊ一ㄝˇ ㄅㄧㄢˋ ㄉㄤ
発音：:  タイティエ ビェンタン
台湾語白話字：:  Tâi-thih Piān-tong
日本語読み：:  たいてつべんとう
英文：:  Taiwan Railway Bento (TR Bento)
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台鉄弁当（繁体字中国語: 臺鐵便當）とは台湾鉄路管理局（台鉄）が駅および列車内で販売している駅弁のことである。
定義

台鉄弁当は、台鉄内の餐旅服務総所が経営を請け負っている。
→詳細は「台湾鉄路管理局組織編制」を参照
台湾政府の統計によると、台鉄弁当の1年間（2015年）の売上は33億900万台湾ドルで、販売した弁当の数は1000万個に達している。
特徴

台湾総督府時代から日本の影響を受け、今日の台湾は日本以外、唯一「駅弁」という文化を持っている国である。そのため、日本の駅弁との共通点が多い。
特徴 > 日本式駅弁との違い

一番異なっている部分は、台湾現地の食習慣に合わせ「必ず温かい状態で販売される」ことである。
台鉄が販売している駅弁で最も有名なのは排骨弁当であるが、南北で付け合わせのおかずが異なる。排骨とは中華風の骨付きトンカツのこと。台湾の排骨の麺衣はパン粉では無く、中華の小籠包や包子の生地のようなものを使う。そして排骨は揚げた後もう一度台湾風の味噌醤油で煮て、味を深める。
ほかの味もあり、駅によって鶏の太股フライ・鶏の太股の醬油煮込み・豆腐の醬油煮込み・角煮等がある。
台中駅で販売されている排骨弁当
台北駅で販売されている台鉄排骨弁当
汐止駅で販売されている台鉄排骨弁当
高雄駅で販売されている台鉄排骨弁当
台鉄排骨弁当
奮起湖弁当の一つ
奮起湖弁当の一つ
福隆弁当
池上弁当
特徴 > 食材・売り方

台鉄弁当の基本的な構成は、大きな排骨（豚スペアリブの煮付け）と滷蛋（中国語版）（台湾風煮卵）1個、豆腐干1個及びご飯、そして沢庵漬けや高菜などの付け合わせから成る。
台鉄弁当は、現在でも列車乗務員による車内販売が行われており、標準中国語あるいは台湾語によって販売されている。台鉄弁当の容器がステンレス製であった時期、乗客が弁当を食べ終わった後、容器は乗務員が回収し、洗浄後再利用していた。しかしほとんどの乗客が容器を持ち帰ってしまうため、その回収率は高くなかった。さらにステンレス製の容器はコストがかかったため、弁当の容器は木製に改められ、現在はさらに紙製の容器のものも販売されている。しかし近年のレトロブームの高まりを受け、台鉄はステンレス製円形弁当容器の駅弁を度々復刻販売している。
なお、台湾には台鉄自身が販売している台鉄弁当のほかに、奮起湖弁当、福隆弁当、池上弁当などがある。
弁当の包装（箸付き）
弁当の包装（箸無し）
台北駅1階にある台鉄弁当本舖1号店
車内販売の様子
沿革

台湾における駅弁は日本統治時代からあり、鉄道乗車時における食堂車以外の供食サービスとして開始された。
第二次世界大戦後、台湾を統治した国民政府は台湾鉄路管理局を設立し、1949年（民国38年）から松山駅、台北駅、台中駅、高雄駅、花蓮駅など5つの駅構内食堂の従業員による弁当の車内販売を開始した。台鉄対号特快（中国語版）である成功号、銘伝号、平等号、莒光号、自強号などの列車には食堂車が連結されていたが、同時に弁当、土産品、飲料の車内販売が行われた。しかし利益率が低いため、食堂車は後に廃止された。
第二次大戦後、駅弁販売業者に関する規制がなかったため、駅弁販売の個人事業者が徐々に増えていった。しかし、1960年に台鉄は「小営」部を成立し、駅弁販売業者を統合した。この後駅弁は、台鉄にとって鉄道輸送事業に次ぐ主要商品となっていった。
2000年、台鉄は32年ぶりに排骨菜飯弁当を6月9日の鉄路節に合わせて販売した。当初は限定1000個で売り出す予定であったが、販売開始の前日から行列ができ、わずか20分で完売した。そのため台鉄は追加販売を決定し、最終的に9万個以上の駅弁が追加で売り出された。
2003年1月、台鉄弁当は東京の京王百貨店で催された元祖有名駅弁と全国うまいもの大会で販売され、15分で700個を売り上げた。その後、台鉄弁当は2004年と2016年にも同大会で販売された。
2013年3月9日、JR北海道で運行されているSL冬の湿原号と、台鉄で運行されているCK124SL列車の姉妹列車締結1周年を記念して、釧路駅の駅弁調製業者釧祥館とのコラボ商品である、台鉄・北海道特色弁当（臺鐵‧北海道特色便當）が台北駅で発売された。台鉄・北海道特色弁当は、（2016年5月）現在でも月曜日から木曜日の昼間に限り数量限定で販売している。
2015年2月26日、台湾鉄道と京浜急行電鉄の友好鉄道協定締結1周年を記念して、台鉄弁当の販売が行われることが決定した。そのため、同年5月24日に行われた京急ファミリー鉄道フェスタ2015で台鉄弁当の販売が行われたが、午前中で1000食が完売したため後日品川駅で販売を行った。
2015年7月、台鉄は国際駅弁祭り（國際鐵道便當節）を初めて開催し、台湾、日本、インド、イギリスなど6か国11社の駅弁が販売された。台鉄弁当は台北、台中、高雄、七堵の4つの工場が参加した。この祭りに先立って、台鉄弁当は新たにトースト弁当を開発した。これは台鉄弁当に使用されている食材にフレンチトーストを組み合わせた弁当である。
また、台鉄弁当そのものではないが、台湾鉄道と東武鉄道の友好鉄道協定締結を記念して、東武伊勢崎線（東武スカイツリーライン）浅草駅、北千住駅の駅売店、スペーシアの車内販売において、台湾の駅弁をモデルにした「台湾排骨弁当」を発売している。イベント向けでなく、通常メニューとして発売されるのは初めてである。
受賞

2020年以降にブランディングの一環として台湾設計研究院（中国語版）（TDRI）と共同で、ロゴや店舗・パッケージのデザインを一新したが、リニューアルした嘉義駅の店舗や新メニューのパッケージデザインが2022年のグッドデザイン賞を受賞した。