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大和総研
会社概要

1989年（平成元年）に、大和証券経済研究所、大和コンピューターサービス、大和システムサービスの三社が合併して設立された。
国内のいくつかの金融系シンクタンク（野村総合研究所や日本総合研究所など）と同様に、システムインテグレータ （SI） としての事業が主力である。大和証券グループのシステム開発・運用のほか、グループ外の証券会社、通信業者、地方公共団体などのシステム開発・運用を受託している。
SI事業のほかには、金融・資本市場に関連するマクロ経済調査に強みがあり、複数の日本銀行政策委員会審議委員や内閣官房参与など公職者に加えて、著名なエコノミストを輩出している。また、企業調査などのリサーチ事業、経営コンサルティング、年金コンサルティングなどのコンサルティング事業も持つ。
2006年10月に、資産運用マネジメント本部より資産運用評価部門を分割し、関連業務を大和証券グループ本社の100%子会社として設立された大和ファンド・コンサルティングへ継承した。
2008年10月1日に、会社分割による組織再編により中間持株会社の大和総研ホールディングスを設立、大和総研ホールディングスの完全子会社になる。これにより、それまでの（旧）大和総研からリサーチ・コンサルティング及びグループ向けシステム事業を吸収分割により引き継ぎ、グループ外向けシステム事業は新設分割により新設子会社の株式会社大和総研ビジネス・イノベーションが継承する形となる。この2008年の組織再編以降、株式会社大和総研は内販向けの事業を行い、株式会社大和総研ビジネス・イノベーションは外販向け事業を行う体制となった。
2009年8月24日に、大和証券グループ内のリサーチ機能の再編により、大和総研およびその海外現地法人に所属していた国内外の企業アナリスト・ストラテジスト等のリサーチ部門を大和証券SMBC金融証券研究所へ移管した。
2021年4月、大和総研ホールディングスを存続会社として大和総研及び大和総研ビジネス・イノベーションを吸収合併し、新たな株式会社大和総研が発足。
著名な研究員等

中曽宏 （大和総研理事長・元日本銀行副総裁）
的場順三 （元大和総研理事長・元内閣官房副長官）
武藤敏郎 （元大和総研理事長・元財務事務次官・元日本銀行副総裁）
道盛大志郎 （大和総研専務理事・元税務大学校長）
金森俊樹 （大和総研常務理事・元財務総合政策研究所次長）
原田泰 （元投資調査本部チーフエコノミスト・元財務総合政策研究所次長・日本銀行政策委員会審議委員・元早稲田大学特任教授）
安達誠司（元大和総研・日本銀行政策委員会審議委員・元丸三証券調査部経済調査部長）
田谷禎三 （大和総研特別理事・元日本銀行政策委員会審議委員・立教大学教授）
引頭麻実（元大和総研・常務執行役員調査本部副本部長・証券取引等監視委員会委員）
熊谷亮丸（内閣官房参与（経済・金融）・リサーチ本部チーフエコノミスト・専務取締役）
鈴木準（大和総研常務執行役員）
吉川満 （元大和総研常務理事）
吉野貴晶 （元投資戦略部・チーフクオンツアナリスト）
三宅一弘 （元投資戦略部・チーフストラテジスト）
河口真理子 （元調査本部・主席研究員・研究主幹）
東英治 （元専務取締役）
牧野潤一（元調査本部・SMBC日興証券株式調査部チーフエコノミスト）
小林俊介（元調査本部・みずほ証券エクイティ調査部チーフエコノミスト）
沿革

1943年 - 大和証券株式会社に、企画部調査課が発足。
1953年 - 大和証券株式会社に、調査部、機械計算部が発足。
1970年 - 大和経済モデルを用いた日本経済予測発表。
1975年 - 大和証券株式会社から電子計算部が分離・独立し、大和コンピューターサービス株式会社（DCC）を設立。
1982年 - 大和証券株式会社から、調査部が分離・独立し、株式会社大和証券経済研究所（DSRI）を設立。
1983年 - 大和コンピューターサービス株式会社から、一般企業向け開発部門を分離し、大和システムサービス株式会社（DSS）を設立。
1984年 - 新総合オンラインシステム稼動開始。
1989年 - 株式会社大和証券経済研究所、大和コンピューターサービス株式会社、大和システムサービス株式会社の3社合併により、株式会社大和総研発足。
1991年 - 第三次総合オンラインシステム稼動。
1993年 - 新本社ビル竣工。
1994年 - 株式レーティング開始。
1995年 - 特定システムオペレーション企業認定（SO認定）。
1997年 - 投資顧問業者登録。
1998年 - 本社別館ビル竣工。
1998年 - 事業本部体制に移行、早稲田／大和パイロットプロジェクト発足。
1999年 - 大和総研創立10周年。オンライン証券取引システム「WEBBROKER」が通産省平成11年度優秀情報処理システムを受賞。
2003年 - プライバシーマーク、情報セキュリティマネジメントシステム（ISMS）Ver.2.0取得
2005年 - 日本初の投資顧問向けソリューション　FAIMS/AM　提供開始
2008年 - 株式会社大和総研を株式会社大和総研ホールディングスに商号変更し、会社分割により事業を（新）株式会社大和総研、株式会社大和総研ビジネス・イノベーションの2社に承継させ、持株会社化。
2009年 - 大和総研およびその海外現地法人に所属していた国内外の企業アナリスト・ストラテジスト等を、大和証券SMBC金融証券研究所へ移管。
2021年 - 大和総研ホールディングスを存続会社として旧大和総研及び大和総研ビジネス・イノベーションを吸収合併。（社名は大和総研。）
行政との関係

2018年現在、内閣府外局の金融庁（金融担当大臣麻生太郎）が所管する証券取引等監視委員会の委員3名のうち、1名は大和証券SMBC事業調査部長で大和総研専務理事の引頭麻実である（2016年10月25日衆議院承認）。
また、同委員会の監視対象の一つである業内自主規制団体日本証券業協会の会長は、大和証券グループ本社の元代表取締役で現在は会長・執行役の鈴木茂晴である（2017年7月1日、同協会理事会の推薦と総会選挙により就任）。
なお2017年には、証券取引等監視委員会の前任委員の天下り問題が問題視されている。
資格

投資顧問業者登録（金融庁）
SI（システム・インテグレーター）登録企業（経済産業省）
SO（特定システムオペレーション企業等）認定企業（経済産業省）
電気通信事業者（総務省）
プライバシーマーク使用許諾事業者（（財）日本情報処理開発協会）
情報セキュリティマネジメントシステム（ISMS）Ver.2.0（（財）日本情報処理開発協会）
厚生年金基金業務受託指定法人（厚生労働省）
国民年金基金業務受託指定法人（厚生労働省）
確定給付企業年金業務委託指定法人（厚生労働省）
システム監査企業台帳 登録企業（経済産業省）
情報セキュリティ監査企業台帳 登録企業（経済産業省）
主な加入団体

（一社）情報サービス産業協会（JISA）
（一財）日本情報経済社会推進協会（JIPDEC）
（公財）金融情報システムセンター（FISC）
日本シンクタンク協議会
新潮新書

| 新潮新書 |
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発売国:   日本
言語:  日本語
出版社:  新潮社
刊行期間:  2003年4月 -
公式サイト:  新潮新書
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新潮新書（しんちょうしんしょ）は、新潮社が発行する新書レーベル。2003年4月刊行開始。キャッチコピーは「現代を知りたい大人のために 700円で充実の2時間」。
概要

新潮社は新潮文庫と写真週刊誌『フォーカス』の売り上げが収益の大きな柱となっていた。『フォーカス』廃刊後、新たな収入源を考えていたところ、『新書ブーム』に乗る形で新書を出すこととなった。内容は文庫の新レーベルとして企画され失敗した「新潮社Oh!文庫」を参考に、新潮文庫では扱わなかった柔らかいものが選ばれた。表紙の色に薄茶色が選ばれたのはそれまでの新書になかった色だからである。
多忙な執筆者の時間節約のためと、コンプセント（商品の売り、開発理念）が電車の往復時間で読める雑誌感覚の新書ゆえに、他の大手の新書よりもやや薄めで[要出典]、『バカの壁』の他、麻生太郎『とてつもない日本』、与謝野馨『堂々たる政治』など多くが口述筆記で著されている。
また、雑誌連載コラムをまとめたもの（野口武彦の幕末シリーズなど）や、主著の副読本の形で、ドナルド・キーン『明治天皇をかたる』（主著は新潮文庫全4巻）などを出している。後発組だったが、2006年2月に創刊から3年弱で推計発行部数1,000万部を突破した。この記録は新書では史上最速とされる。刊行数は2010年末に400点を突破した。
ベストセラー

『バカの壁』養老孟司著 : 437万3000部
『国家の品格』藤原正彦著 : 270万部
『人は見た目が9割』竹内一郎著 : 113万部
初天神

『初天神』（はつてんじん）は古典落語の演目。元は上方落語だが江戸落語でも演じられる。原話は安永2年（1773年）に出版された『聞上手』の「凧」。
題の「初天神」とは、天神様（菅原道真）を祀る天満宮に、正月の25日に参詣すること、あるいはその日に行われる縁日を指す。道真が25日に生まれ、25日に没したことから、同日を吉日としている（天神信仰#天神信仰と数字）。
あらすじ

1月25日の初天神の日。男は1人で天満宮に行こうとするが女房から息子を連れていくように頼まれる。あれこれ買って欲しいとねだられることを予想していたため、男は息子を連れていきたくない。父親が天満宮に行くと知って息子は、連れていかないと近所に親のあることないことを話すと脅す。しかたなく男は、何もねだらないと息子に約束させ、天満宮へ連れて行く。
何もねだらないと約束した息子であったが、あの手この手で、何かしら買わそうとする。やがて相手に疲れた男は、口を塞げればいいとして飴を買ってやる。参拝を終えた帰路、凧の屋台の前を通りかかり、息子は凧を買って欲しいとねだる。男は拒否しようとするが、凧屋の店主も息子を唆し、結局、凧を買うことになる。
2人は天満宮の隣にある空き地に向かい、買ったばかりの凧を揚げようとする。子供時代に腕に覚えがあった男は、先に自分が見本を見せてやるといって凧を挙げるが、そのまま自分が夢中になってしまう。いい加減、代わってくれと息子は何度も頼むが、無視され続け、最後に諦めて息子は言う。
「こんなことなら、親父なんか連れてくるんじゃなかった」
サゲのバリエーション

上記のサゲは上方落語のものである。江戸落語では凧揚げ中に子供が他人とぶつかってしまい、まず男が謝る。その後、今度は男のほうが他人とぶつかってしまい、子供が謝るというサゲになる。
また、親子ではなく、同じ長屋に住む独り身の男と子供の噺として演じられることもある。
らくだ (落語)

『らくだ』は、古典落語の演目。上方落語の演目の1つである。人物の出入りが多い上に、酔っ払いの芝居が入るなど演者へ高い技量が要求され、よく「真打の大ネタ」と称される。題名は、主人公のあだ名を表すが（上方では「らくだの卯之助」、東京では「らくだの馬」）、登場した時には既に死人であるという、他に例のない話である。
解説

本題は「駱駝の葬礼（そうれん）」。上方落語の4代目桂文吾が完成させ、大正時代に3代目柳家小さんが東京へ移植した。当時、小さんが本郷の若竹亭という寄席でよくかけていたため（3代目桂米朝は日本橋茅場町の宮松亭であっただろうと述べている）、「若竹（宮松）へ行けばらくだの尾まで聞け」という、川柳ができるほど流行した。
「ラクダ」というあだ名については、1821年（文政4年）、両国で見世物になっていたラクダに由来する。このラクダはオランダ商人から幕府へ献上されることになったが不要とされたため、ヤン・コック・ブロンホフが遊女の糸萩に贈ったもので、実際には香具師が引き受けて見世物となり評判になっていた。砂漠でその本領を発揮するラクダだが、それを知らない江戸っ子達は、その大きな図体を見て「何の役に立つんだ？」と思ったらしい。そこで、図体の大きな人や、のそのそした奴をラクダになぞらえて表現したことが下敷きになっている。
東京では5代目古今亭志ん生、8代目三笑亭可楽、6代目三遊亭圓生、上方では戦中、戦後は4代目桂文團治、4代目桂米團治、6代目笑福亭松鶴が得意としたが、その中でも、6代目松鶴の「らくだ」は特に評価が高い。3代目古今亭志ん朝は、若き日に、7代目立川談志とともに来阪した際に、松鶴の『らくだ』を見て、そのあまりの完成度の高さに、しばらく二人とも口がきけなかったと述懐している。3代目桂米朝も「らくだ」を演じているが、松鶴存命中はあえて演じなかった。また、6代目松鶴から稽古を付けられた4代目林家小染は1979年に初の独演会でこれを演じ、見ていた松鶴は感涙したという（ただし、中入りの対談でダメ出しはしている）。
松鶴自身『らくだ』を物にするにはかなりの苦労があった。若い頃演じた時は、始め勢いがあったのが終わり近くの葬礼あたりで目に見えて力が落ち散々な出来となり、居合わせたお囃（はや）しの林家とみらは声も掛けられなかった。そんな研鑽を経て、1969年（昭和44年）12月17日大阪大淀ABCホールでの「第38回上方落語をきく会」と1973年（昭和48年）6月12日、大阪難波高島屋ホールでの「第50回上方落語を聞く会」で演じた『らくだ』は松鶴にとって双璧といえる出来であった。特に後者はライバルの桂米朝との二人会という事情もあり、力のこもったものであった。
2005年以降、笑福亭鶴瓶が取り組み始めたが、これは松鶴の弟子なら「らくだ」は避けては通れないとの周囲の声に押されたものである。鶴瓶は作者を3代目桂文吾と思い込み、17年間その墓所（自身の師匠である笑福亭松鶴と同じ）に参拝し続けていたが、2021年になって4代目桂文吾が実の作者であることを知ったという逸話がある[要出典]。また笑福亭鶴光は、本作を（「高津の富」「三十石」「一人酒盛」「天王寺詣り」と並んで）「笑福亭一門」の「いわば必修科目」に挙げながら、師である6代目松鶴の口演に接した経験から2008年の著書では「『らくだ』だけはやらない。どう考えたってこのネタは絶対できない。無理。」と記していたが、2010年代に入ってからは演じるようになっている。その他にも3代目桂雀三郎の口演が有名。古いところでは、初代桂春團治の録音がSPレコードで残っている。
終盤に登場する火屋（火葬場）の所在地は、江戸では落合、上方では千日前となっている。
歌舞伎化（岡鬼太郎脚色『眠駱駝物語』）され、初代中村吉右衛門の久六は当たり役となった。この作品は榎本健一によって『らくだの馬さん』の題名で上演されていて、榎本の久六と中村是好の馬の配役で人気を集めた。また2009年には主演、大滝秀治、演出、山下悟でも舞台化されている（劇団民藝）。
TBSドラマで『大岡越前』は「らくだが死んだ」（第8部17話）を、東芝日曜劇場は「放蕩かっぽれ節」を脚色された。
都筑道夫は『なめくじ長屋捕物さわぎ』の一編「らくだ」（『からくり砂絵』収録）でこの落語をミステリに仕組んでいる。
また富岡多恵子の短篇小説「動物の葬禮（そうれん）」は「らくだ」を下敷きにしている。
中島らもは、短編『寝ずの番』で、笑福亭松鶴をモデルにした笑満亭橋鶴の通夜に、弟子たちが、演目『らくだ』に因んで橋鶴の遺体で「かんかんのう」を踊らせるという場面を描き、それを元にした同名の映画（監督マキノ雅彦）では、橋鶴（長門裕之）の遺体で、弟子たち（岸部一徳、笹野高史ら）が「かんかんのう」を踊らせるというシーンがある。
あらすじ

（以下は江戸落語での演出に従う。〔 〕で括った人名・地名は上方落語での名称である。）
とある長屋に馬〔卯之助〕という乱暴者が住んでいる。なりが大きくてのそのそしているので「らくだ」と呼ばれ、長屋中に嫌われている。そのらくだの家に兄貴分の「手斧目の半次〔弥猛（ヤタケタ）の熊五郎、または脳天の熊五郎〕」がやってくるところから話が始まる。返事がないので入ってみると、らくだは前日食った河豚にあたって死んでいた。
葬儀を出してやりたいが金のない半次が考え込んでいると屑屋の久六〔固有名はなく単に「紙屑屋」とされている〕がやってきたので、室内の物を買い取ってもらおうとするが、屑屋が買えそうなものは何もない。
半次は久六を脅して無理矢理月番の所に行かせ、長屋の住人から香典を集めてくるよう言いつけさせる。気の弱い久六は乱暴な半次に逆らえない。
役目を終えて久六が戻ってくると、今度は大家の所に通夜に出す酒と料理を届けさせるよう命令される。もし大家が断ったら「死骸のやり場に困っております。ここへ背負ってきますから、どうか面倒を見てやってください。ついでに『かんかんのう』を踊らせてご覧にいれます」と言え、と半次に言われた久六は仕方なく大家の家に向かい、その通りのことを伝えるが、大家は相手にしない。久六が帰ってそのことを伝えると、半次は久六にらくだの死骸を担がせ、大家の所へ乗り込むと、かんかんのうの歌にあわせて死骸を文楽人形のように動かして見せる、本当にやると思っていなかった大家は縮み上がってしまい、酒と料理を出すよう約束する。
これで解放されると思った久六だが、今度は八百屋に行って棺桶代わりの漬物樽を借りてこいと命令される。しぶしぶ八百屋へ行き、らくだの死骸で大家を脅したことを伝えると、八百屋も怖れおののいて樽をくれる。
久六が戻ると大家の所から酒と料理が届いている。半次に強引に勧められてしぶしぶ酒を飲んだ久六だったが、酔いが回ると性格が豹変し、半次に対して暴言を吐き始めて立場が逆転してしまう。酒が無くなったと半次が言うと久六は「酒屋へ行ってもらってこい！　断ったらかんかんのうを踊らせてやると言え！！」と怒鳴りつける。
酔った二人はらくだの死骸を漬物樽に放り込んで荒縄でしばり、天秤棒を差し込んで二人で担ぎ、久六の知人がいる落合〔千日前〕の火葬場に運び込むが、道中で樽の底が抜けてしまったらしくらくだの死骸がない。探しに戻ると、橋のたもとで願人坊主（にわか坊主）がいびきをかいて眠っている。二人はそれを死骸と勘違いし、樽に押し込んで焼き場に戻るとそのまま火の中へ放り込んでしまった。
熱さで願人坊主が目を覚ます。
｢ここは何処だ！？」
｢焼き場だ、日本一の火屋（ひや）だ」
「うへー、冷酒（ひや）でもいいから、もう一杯頂戴……」
種類

全て演じると1時間近くなるため、時間の都合か、もしくは終盤になるにつれ笑いが減ってサゲが良くないとされるためか、久六の性格が豹変した辺りで切る場合が多い。
中でも異色なのが5代目古今亭志ん生の口演で、半次の登場から大家のところで死骸に「かんかんのう」を踊らせる件までをすっ飛ばしてしまい、その間の出来事は八百屋で久六に語らせてしまうという大胆なアレンジが加えられた。
らくだの死骸の髪の毛を剃刀で剃る件では、手に絡みついた髪の毛を歯で食いちぎったり、残った毛をむしり取ってしまう、頭皮を切ってしまい血が出るなど凄惨（せいさん）な演出がある。上方ではよく演じられているが、東京では8代目三笑亭可楽が演じているくらいである。
上方では、酔っ払った二人が死骸の入った桶を担いで「葬礼（ソウレン）や葬礼や。らくだの葬礼やァ」と奇声を上げながら街中を練り歩き、来かかった店に因縁をふっかけて、金をせしめる件ののち、火屋に着くという形をとっている。
東京ではらくだの遺骸を桶に入れて練り歩く演出をさまざまに工夫しており、2代目蝶花楼馬楽は、「あすこに見えるのは吉原だな。らくだも道楽が好きだったからなあ。・・・どうでえ。陽気に野辺送りと行こうじゃねえか。・・・いよ～。スチャラカチャンチャン。」と二人で色町の口三味線をしながら焼き場へ運ぶものであった。
七代目立川談志は、桶に押し込んだ願人坊主が暴れるので引っ張り出し、とどめを刺すために殴りつける。すると願人坊主が「こんなに瘤が出来ちまった」と嘆くと、「らくだじゃねえか」と返すサゲを作り出した。
Negasphere

| Negasphere |
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出身地:   日本
ジャンル:  プログレッシヴ・ロック シンフォニック・ロック ジャズ・ロック
活動期間:  1976年 – 1986年 2012年 -
レーベル:  LLE DIW メイド・イン・ジャパン
公式サイト:  www.facebook.com/negasphere/

メンバー:  川崎 薫 木田 美由紀 未藍 千紗 林 隆史 手塚 啓一 菅野 詩郎

旧メンバー:  Detlef Job 堂免 稔泰 藤本 法子 平田 士郎 石井 紀 菊地 真嶋 宏佳 大森 政人 坂野 誠治 佐藤 亜希良 高沢 悟 徳武 浩 渡辺 修 矢田 透 山本
Negasphere (ネガスフィア) は、川崎薫 (かわさき かおる) を中心に結成された日本のプログレッシヴ・ロック・バンド。
概要

1976年結成。代表作として『Castle in the Air』と『Disadvantage』のスタジオ盤、『1985-1986』のライヴ盤がある。
Negasphere の楽曲は、変拍子を多用した10分以上の長い曲が多くみられ、プログレッシヴ・ロック、シンフォニック・ロックに分類される。
初期の楽曲では、ハードロックの色が強く出ていたが、活動が本格化するに連れ、徐々にプログレッシヴ・ロックへ移行しはじめた。後期には、イエスの影響だけでなくジャズロックの要素を持ち、UK やブルーフォードの影響が色濃く出ている。
以降、リーダーの川崎が、Negasphere の主軸となりバンド活動を続けている。
1980年代前半に、上馬ガソリンアレイにて初ライヴ、以後は、主に新宿 JAM、吉祥寺シルバーエレファントでライヴ活動を行っていたが、1986年に活動を休止した。
その後、2012年、26年ぶりに新メンバーを迎えて、バンド活動を再開した。
2014年からは、Negasphere の楽曲をアコースティック楽器で演奏する NegAcoustika (ネガコースティカ) を派生バンドとして結成し、トリオ編成を核にライヴ活動を行っている。
来歴 > 第0期 結成 (1976 - 1977)

1976年11月23日、茨城県立水戸第一高等学校でのスクールバンド活動を終えた川崎薫は、上京先の吉祥寺のJAZZ喫茶 西洋乞食にて、中学時代の親友でドラマーの高沢悟 (たかざわ さとる) に次期バンド構想を提案。
ギタリストに川崎と一緒だったスクールバンド SCRAP の大森政人 (おおもり まさと) を推挙。ヴォーカリストに高沢が友人である木下誠一郎 (きのした せいいちろう) を推薦し、最初期のメンバーが確定。
バンド名は、川崎の提案により Negasphere (ネガスフィア) に決定した。Negasphere というバンド名は、川崎が中学時代にお気に入りだった E・E・スミス の SF 小説レンズマン・シリーズに登場する『負の球体 (ネガスフィア)』から。彼は高校時代 SCRAP の活動をする一方、オリジナル曲を演奏するバンドを高沢とともに実現したいという願望を抱き、ずっと、このバンド名をあたためていた。
現在の川崎はキーボード担当であるが、Negasphere 結成当時、川崎は主にベースを担当。ロックバンドにおける楽器の必要性がまずドラムとベースであること、親友の高沢がドラマーを志したためベースを選択した。なお、Negasphere 最初期には、ベースのコレクターとなり一番多い時期には14本のベースを所有していた。
作曲については、次々と曲のモチーフを提案する高沢のアイディアを、川崎が書き起こすスタイルで多数のオリジナル曲を作成していた。当時の彼らの作曲スタイルはきわめて特異であった。まず、仮想アルバムのトータルテーマがあり、これにそって各曲のタイトル設定がなされ、歌詞を書き起こし、曲をつけるという、通常のバンドではおよそ考えられない順序で作業をおこなっていた。しかも、このころから歌詞は英語という姿勢は一貫している上に、年間で約20曲というハイペースはヴォーカリスト木下の逃亡 (ヤマハ主催の EastWest'77 予選にエントリーするも、当日、木下が会場に現れずに出場辞退。このときの覇者はサザンオールスターズ。) という事態を引き起こした。
来歴 > 第1期 アマチュアロックコンテスト (1978 - 1980)

1978年、東京大学に進学した川崎は、キーボーディストとヴォーカリストの石井紀 (いしい もとい) をメンバーに加え、高沢、大森とともに4人で第1期 Negasphere を本格的に始動させる。念願のオリジナル曲を演奏するバンドとしてのキャリアをスタートしたわけだが、発表する場は学園祭や学内コンサートに限られていた。
1978年10月10日、彼らは、西武百貨店ディスクポート主催のアマチュアロックコンテストで、オリジナル曲『CRISIS』を演奏して3位となる。ちなみに、2位は、元 安全ばんどの長沢博行 (ながさわ ひろゆき) が主宰する HERO である。1位は Art Fever。彼らのオリジナル曲が収録された『DISKPORT MUSIC FESTIVAL #2』が、現存する最古の Negasphere 音源である。
来歴 > 第2期 自主制作カセットテープリリース (1980 - 1982)

1979年春、イエスを理想とする川崎と、タンジェリン・ドリームやクラウス・シュルツェを好む高沢では音楽性の違いが顕在化し、高沢の脱退という事態を引き起こす。
急遽、ドラマーに石塚隆史 (いしづか たかし) を起用しロックコンテスト A ROCK (Greco の神田商会主催) 参加を乗り切る。演奏曲は『Song Called One』と『Necrophilia』。入賞とはならなかったが、このときの Negasphere を高評価するファンもいる。この後、石井も脱退表明、いったん Negasphere は解散を余儀なくされる。
1980年、先のアマチュアロックコンテストでの準優勝をきっかけに、プログレッシヴ・ロック・バンドへの構想を強めた川崎は、新しいメンバーを募集した。ギタリスト真嶋宏佳 (まじま ひろよし)、ドラマー佐藤亜希良 (さとう あきら)、ベーシスト坂野誠治 (さかの せいじ)でメンバーが確定。ここで川崎は、ベーシストから念願のキーボーディストへ転向した。
1981年?月、『NEGASPHERE』と題した1本のカセットテープを、マーキームーンディストリビューションから LLE レーベルでリリースした。音源の内容はライヴからの5曲。
1982年1月、LLE レーベルのオムニバスアルバム『精神工学様変容 (Psychotronic Metamorphsis)』B面2曲目に『No More Rainy Day』を収録。なお、B面3曲目『来迎鬼』のバンド UNIT-3 には、以前、川崎と大森が加入していた。
来歴 > 第3期 リズム隊強化 (1982)

変拍子のリズムをより強化するため、ベーシスト徳武浩 (とくたけ ひろし)、魔方陣からグリーンへと在籍していたドラマー菅野詩郎 (すがの しろう) が加入。徳武と菅野の加入は、Negasphere の新しい方向性を決める重要な要素となった。
来歴 > 第4期 ライヴ活動本格化 (1983)

リズム隊を強化した Negasphere は、次の段階へ進めるべく、キーボーディスト矢田透(やた とおる) を加えたキーボードを二人体制とし、一層シンフォニックな楽曲へと向かった。この編成で、1983年には、6月、8月、11月、1984年には、2月、5月、9月、12月と精力的にライヴ活動を行った。
来歴 > 第5期 ファーストアルバム『Castle in the Air』リリース (1984)

さらに、グリーンのヴォーカルをしていた菊地 (きくち) を加えた6人編成となった。なお、菊地は、菅野が在籍したグリーン時代の後に加入していた。
1984年、Negasphere の歴史に大きく刻むこととなった、ファーストアルバム『Castle in the Air』を LLE レーベルからリリース。
このアルバムでは、菅野がエレクトリックドラム、そして、アルバム制作直前に、ヴォーカリスト菊地が脱退したため、真嶋がギターとヴォーカルを兼任。レコードジャケットのイラストは、千之ナイフ (せんの ないふ) の手によるものである。また、Negasphere のロゴは、大森がデザインした。マスター音源の制作は、東京都杉並区方南町にあったグリーンスタジオ。グリーンスタジオはキーボーディスト矢田のつながりであり、矢田、菅野、永井敏己 (ながい としみ)、安本毅 (やすもと たけし)、和田俊寿 (わだ としひさ) のグリーンプロジェクト名の由来でもある。
なお、このマスター音源はオープンリールであり、その後、しばらく川崎の実家で保管されていたが、2011年3月11日の東日本大震災で川崎の実家が被災した中、奇跡的に破損されず残っていた。
来歴 > 第6期 セカンドアルバム『Disadvantage』リリース (1985)

ヴォーカルの弱さに満足できなかった川崎は、音楽雑誌 Player でメンバーを募集した。そして、ヴォーカリストに平田士郎 (ひらた しろう) を決定した。
平田を加えた編成で、さっそく、1985年には、2月、5月。1986年には、10月とライヴ活動を行った。
なお、1985年5月のライヴは、モノリスレーベルの『PROGRESSIVES' BATTLE from EAST/WEST』に『Second Self Loser』が収録された。
このライヴには、関東の Negasphere、アウター・リミッツ、アクアポリスと、関西のページェント、夢幻、剣ノ舞の6バンドが収録された。
1985年11月には、セカンドアルバム『Disadvantage』をディスクユニオンからリリース。
このアルバム制作の直前に、キーボーディスト矢田が脱退。
また、ドラマー菅野がアルバム制作後に、方向性の違いにより脱退。
そして、ベーシスト徳武、ギタリスト真嶋と相次ぐ脱退に、Negasphere は空中分解を余儀なくされた。
来歴 > 第7期 メンバー再構成 (1986)

1986年、メンバー不在によって活動ができなくなり苦悩していた川崎に、誘精 (ゆうせい) のリーダーであるベーシスト手塚啓一 (てづか けいいち) が、Negasphere の危機を知り、自身のバンドから、ドラマー堂免稔泰 (どうめん としひろ)、ギタリスト渡辺修 (わたなべ おさむ) を引き連れて、Negasphere の立て直しを川崎とはかる。
さらに、キーボーディスト藤本 法子 (ふじもと のりこ) が加入。
早速、ライヴ活動を開始。そのライヴでは、ドイツのプログレッシヴ・ロック・バンド『ノヴァリス』のギタリスト、デトレフ・ヨブがゲスト参加した。
来歴 > 第8期 活動休止へ (1986)

その後、ギタリスト渡辺が脱退し、第2期のオリジナルメンバーであったギタリスト真嶋が復帰することとなった。
1986年10月のライヴ後、失意の中、疲弊した川崎は、自身の本来の仕事に戻り、以後、Negasphere は活動休止状態となった。
来歴 > 第9期 活動休止期間 (1987 - 2011)

その後、川崎は、共通の友人の結婚式で、演奏する機会以外は、音楽の世界から遠ざかってしまった。
1991年、ライヴアルバム『1985-1986』をメイドインジャパンレコードからリリース。
アルバムのタイトルどおり、1985年から1986年までのライヴ音源を収録した CD である。
1991年7月7日、吉祥寺シルバーエレファントにおいて、Y.E.S. (わい・いー・えす) → Yellow Ensemble Systems というバンド名で、プライベートなイエスのトリビュートバンドを披露した。
イエスの楽曲を一年がかりでコピーした、このメンバーは、キーボーディスト川崎、ベーシスト手塚、ドラムスには MONGOL (モンゴル) の今井澄 (いまい きよし)、ギタリスト花田耕一 (はなだ こういち)、ヴォーカリスト岩本 (いわもと) であった。
その後、キーボーディスト川崎、ユーラシア、オーラ、MONGOL と渡り歩いたフレットレスのベーシスト天﨑直人 (あまさき なおと)、ドラマー菅野、ギタリスト花田の構成で第9期 Negasphere のスタジオ盤制作に入った。
1993年8月、インストゥルメンタル・バンドとして、吉祥寺シルバーエレファントのコンピレーションアルバムに Negasphere 名義で2曲収録されている。Negasphere の実質上、最後のアルバムである。
このメンバーでの活動は、ギタリスト花田が髄膜炎で2年の闘病の末、2011年秋、急逝したため、ライヴでの実現は不可能となった。
来歴 > 第10期 活動再開 (2012 - )

2005年8月18日のインターネットのブログに投稿された Negasphere の記事へ、2011年4月5日に川崎がコメントし、2011年8月21日以降、そのブログを掲示板がわりにメンバーとファンたちの間でコミュニケーションが活発化した。このブログには、川崎と手塚、そして、坂野がコメントを書き込んでいた。
この勢いに触発された川崎と手塚が中心となり、活動再開の決意を固めた。
活動を休止したときのメンバーで残っていたのは、リーダーの川崎と手塚のみである。
しかしながら、休止当時のメンバー集合に思いのほか時間がかかってしまった。
その後、川崎が、KBB で音楽活動を続けていたドラマー菅野に連絡をとり、Negasphere 再開の意思を伝えところ、快く返事をもらった。
直後に、菅野は、Qui のギタリスト林隆史 (はやし たかし)、MiaChisa のヴォーカリスト未藍千紗 (みいあ ちさ)、Ri Ri Toribo のキーボーディスト木田美由紀 (きだ みゆき) を集めてきた。
Negasphere の楽曲以前に、今まで Negasphere の存在すら知らなかった林、未藍、木田と、ただちにリハーサルを開始した。
ちなみに、メンバー最年少の木田は、Negasphere の活動休止後に誕生している。
2012年12月16日、もとよりライヴ活動を行っていた吉祥寺シルバーエレファントで第10期 Negasphere を再開した。
オープニングアクトは、東京と大阪の混成プログレッシブ・ロックバンド、Enciphers & Deciphers (エンサイファーズ・アンド・デサイファーズ) であった。偶然にも、このバンドのキーボード奏者である初坂恵美 (はつさか えみ) は、川崎と SNS でつながり M3 で面識もあった。Negasphere 再開のフライヤーは、初坂の手によるものである。
来歴 > ～現在

活動再開後、川崎は Negasphere の楽曲をソロで表現するといったアプローチから、KOW & 東京キッチンで音楽活動をしていたヴォーカリスト兼アコースティックギタリストの KOW こと曽我部晃 (そがべ こう) とのデュオを実験的に行う。
この実験から KOW は川崎に「アコースティック楽器による Negasphere 楽曲群の再解釈と再構築」というプランを持ちかけ、川崎の賛同を得て、NegAcoustika (ネガコースティカ) が結成される。
Negasphere 派生バンドとして活動を開始。
NegAcoustika のメンバーは、川崎と KOW の二人に加え、第2期 (1980 - 1982) Negasphere で活動をともにしていたベーシスト坂野が、アコースティックフレットレスベースで加入。
2015年5月までに3回のライヴを行っており、2016年の活動も視野に入れている。
また、川崎は、LLEレーベルで親交のあった、カトラトラーナ、ラクリモーザ、ゴールデンアヴァンギャルド、まぼろしペイガンズ主宰の Chihiro S. こと斎藤千尋 (さいとう ちひろ) とライヴ活動も行っている。
さらに、活動再開した Negasphere のメンバーの多くは、それぞれのフィールドで活躍している。
2016年11月、結成40周年記念特別企画で『Castle in the Air』『Disadvantage』『1985-1986』がボーナストラックを加えたリマスター版として再発。
特記

キーボードの木田は、自身のリーダーバンド Ri Ri Toribo 以外にも、楽曲を提供する活動を続けている。木田と共演したことのあるパーカッションの くどうげんた は、過去に、プログレッシブ・ロックバンドのデジャヴュで活動していたことがあり、Enciphers & Deciphers では、初坂とバンドをともにしている。
ドラムスの菅野は、KBB で、イタリアのプログレッシブフェスティバルに招待されたりと活動を続けている。
ヴォーカルの未藍は、2014年11月8日に音楽活動10周年記念として、MiaChisa バンドのメンバー ギターの Raphy、axis のキーボードの田中隆司に加え、Negasphere で接点のできた、ドラムスの菅野、ベースの手塚、さらには、未藍が尊敬している LOOK/L3C のキーボード、山本はるきち (KENSO でドラムスだった山本治彦) をゲストに迎えて10周年記念特別バンドを吉祥寺シルバーエレファントで披露した。
ベースの手塚は、ロゼバンドで以前から活動することがあった、MONGOL (モンゴル) の今井をドラムスとしたリズム隊と、MiaChisa バンドのメンバー、未藍、Raphy、田中隆司 (たなか たかし) と、活動を休止していた誘精 (ゆうせい) を再開させる準備を画策中である。
ギターの林は、アラン・ホールズワースによく似た奏法で、Qui や、烏頭 (うず) の大和田千弘 (おおわだ ちひろ) と活動中である。烏頭の大和田は、他に、アウター・リミッツのギター荒牧隆 (あらまき たかし) とプロジェクト Aoidh (アーイ) を結成している。この Aoidh は、以前、荒牧とオリジナル曲やピンク・フロイドのカバーで活躍しているハラキリズのコントラバス、津々木明穂 (つづき あきほ) と演奏した経歴をもつ。2008年10月25日、林は、元新月のヴォーカル北山真 (きたやま まこと) と『真○月』でデビューしている。
2011年7月3日、江古田Buddy で、Benoit Moerlen (ブノア・ムーラン) のために特別に編成されたバンド SPROCKET で FLAT 122、エレクトリック・アストゥーリアスの平田聡 (ひらた さとし) の代役として林が菅野と共演したことが Negasphere 参加のきっかけとなっている。
アルバム『Disadvantage』(DIW-5001) の『Through the White Darkness』のタイトルは、機動戦士Ζガンダム 第16話「白い闇を抜けて」をヒントにした。また、ジャケットはロジャー・ディーン風であるが、SATOSHI KANOH である。
アルバム『1985-1986』(MHD-25015) に収録されている『A Song of the Sea』が、KBB の『Backside Edge』と似ているのは、菅野が唯一 Negasphere へ提供した曲のためである。
アルファベット表記で NEGASPHERE と Negasphere の大文字/小文字の違いは、川崎によると、楽曲がインストルメンタルの時は、すべて大文字の NEGASPHERE。歌唱がある時は、先頭が大文字で以降が小文字の Negasphere と使い分けている。
1986年1月13日、渋谷エッグマンで、Negasphereのリハーサル中、川崎の DX7 が故障し困ったとき、対バンだったブラック・ペイジの小川文明が、自分の2台の DX7 のうち1台を川崎へ提供しようと申し出たが、ライヴ直前に、川崎が DX7 の故障を突き止め、電源コードをはんだ付けし、ことなきを得た。
主要ラインナップ (主な担当パート) > メンバー

川崎 薫　　 (かわさき かおる)

木田 美由紀 (きだ みゆき) Ri Ri Toribo

未藍 千紗　 (みいあ ちさ) MiaChisa

林 隆史　　 (はやし たかし) Qui

手塚 啓一　 (てづか けいいち)

菅野 詩郎　 (すがの しろう) KBB
主要ラインナップ (主な担当パート) > 過去に在籍した主なメンバー

Detlef Job　(デトレフ・ヨブ) - guitar

堂免 稔泰　 (どうめん としひろ) - drums

藤本 法子　 (ふじもと のりこ) - keyboards

平田 士郎　 (ひらた しろう) - vocal

石井 紀　　 (いしい もとい) - keyboards, vocal

菊地 　　　 (きくち) - vocal

真嶋 宏佳　 (まじま ひろゆき) - guitar

大森 政人　 (おおもり まさと) - guitar

坂野 誠治　 (さかの せいじ) - bass guitar

佐藤 亜希良 (さとう あきら) - drums

高沢 悟　　 (たかざわ さとる) - drums

徳武 浩　　 (とくたけ ひろし) - bass guitar

渡辺 修　　 (わたなべ おさむ) - guitar

矢田 透　　 (やた とおる) - keyboards

山本 　　　 (やまもと) - vocal ※1985年2月10日のライヴ
ライヴ > Negasphere

1981/03/01? or 31? 夢音
1983/06/12 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.4
1983/08/30 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.6
1983/11/06 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.11
1984/02/19 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.19
1984/05/27 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.25
1984/09/02 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.31 with Fromage
1984/12/02 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.37
1985/02/10 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.41
1985/05/06 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.47 Progressives' Battle Live I with Bellaphon
1986/05/03 吉祥寺シルバーエレファント - Progressives' Battle Live II
1986/01/13 渋谷エッグマン
1986/10/05 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE Vol.76
2012/12/16 吉祥寺シルバーエレファント - PROGRESSIVE LIVE 2012 with Enciphers & Deciphers
ライヴ > NegAcoustika

川崎 薫 (かわさき かおる)

KOW (こう)

坂野 誠治 (さかの せいじ)
2014/06/08 1st Live 阿佐ヶ谷 Yellow Vision - 響き止まぬもの Vol.5 with 接着兄弟
2015/03/01 2nd Live 四谷 SOUND CREEK Doppo with taika
2015/05/17 3rd Live 吉祥寺シルバーエレファント - Pagan Prog Fes 2015 惑星直列 with Ambrosia, まぼろしペイガンズ
2015/06/21 4th Live 四谷 SOUND CREEK Doppo
参考文献 (出典)

↑  "φ(．．) Daily　Groovus - NEGASPHERE & 誘精 (66)" 2011年8月21日
↑  "φ(．．) Daily　Groovus - NEGASPHERE　 『DISADVANTAGE』 (6)" 2005年8月18日
ボカンと一発!ドロンボー

| ボカンと一発!ドロンボー |
| --- | --- |
ジャンル: シューティングゲーム
ゲーム
対応機種: PlayStation
開発元: バンプレ企画・イレブン
発売元: バンプレスト
メディア: CD-ROM
プレイ人数: 1-2人
発売日: 1996年11月29日
ゲーム：ボカンと一発!ドロンボー 完璧版
対応機種: セガサターン
開発元: バンプレ企画・イレブン
発売元: バンプレスト
メディア: CD-ROM
プレイ人数: 1-2人
発売日: 1997年9月25日
テンプレート - ノート
『ボカンと一発!ドロンボー』（ボカンといっぱつ!ドロンボー）は、1996年11月29日にバンプレストが発売したPlayStation用の縦スクロール型シューティングゲームである。
概要

『ヤッターマン』の三悪・ドロンボー一味を操り、歴代シリーズの悪玉メカを使って善玉たちに戦いを挑むシューティングゲーム。
本作に登場する悪玉メカは外装はそのままだが、中身は最新メカに改造してあるという設定。テーマソングはアニメ版と変わっていない。PS版はオリジナルストーリーとなり、三悪の台詞に新録が追加されている。
プロデューサーの大山誉展によると、竜の子プロダクションとゲームを作りたいと思い、同社に「タイムボカンシリーズで、シューティングゲームを作りたい」という話を持ち込んだことがきっかけであるという。
1997年9月25日には追加要素を加えたセガサターン移植版『ボカンと一発!ドロンボー 完璧版』が発売された。
ストーリー

ドロンジョ、ボヤッキー、トンズラーのドロンボー一味は、自分たちこそがシリーズ最強の三悪であることを証明するために、歴代善玉に挑戦状を叩き付けた。
『タイムボカン』及び『ゼンダマン』以降の歴代悪玉メカに加え、新開発の専用マシンを引っ提げて出撃するドロンボー。今まではほぼ必ず負けてきた彼らだが、果たして善玉全員を倒すことができるのか？
基本操作とシステム

十字キーで操作。
2Pプレイを行うと1Pがドロンジョ、2Pがボヤッキーとトンズラーに分かれる。
基本操作とシステム > 変化

アイテム「ドクロストーン」を取ると「ドクロカウンター」が溜まっていき、99になると巨大メカに変身。カウンターが0に戻るまでの間、無敵になって、巨体を生かして広範囲に攻撃できる。
ドクロ爆弾装着中に被弾すると引火し、シールドエネルギー（HP）がいくら残っていても爆発して、チャリンコ（おしおき三輪車）になる。
悪玉メカ

ゲームスタート時は6機の悪玉メカから自機を選ぶ。自機はステージごとに選択する。一度選択した機体は次のステージでは整備中となり、連続して選ぶことはできない。ステージが進むと3種類のメカが増える。
なお、選択画面BGMは『タイムボカン』EDテーマ「それゆけガイコッツ」のインストゥルメンタル。
悪玉メカ > ゲームオリジナルメカ

ドロンボー一味の顔がモチーフ。以下のメカは3面クリア後より使用可能。
善玉メカ

敵キャラクターは全て歴代の善玉メカとゾロメカになっており、特定のメカが中ボス及びボスキャラクターとなる。各ステージには歴代ヒーローたちがボスキャラとして待ち受けている。各ステージともボスキャラが登場する際には、カットシーンによる演出が入る。
善玉メカ > タイム母艦

本作オリジナルメカにして最終ボスでもある超巨大メカで、歴代善玉の力が結集している。ウミガメを模した胴体部中央にタツノコプロの看板であるタツノオトシゴ型ロボットを戴いたデザイン。甲羅はルーレット式になっていて前部に目がある。
戦闘開始直後にルーレットが作動し、歴代の善玉サポートロボット（チョロ坊、オモッチャマ、アマッタン、ヒネボット、ダイゴロン、2-3、オモンキ）の巨大版のどれかをランダムに出して攻撃してくる。
その攻撃が終わると、引っ込めていたカメの頭部と手足を伸ばし、多数の弾幕を張って最後の攻撃をしてくる。タイム母艦を倒すとエンディングとなる。
ステージ

| ステージタイトル | ステージ | BGM（インストゥルメンタル） | 中ボス、大型敵 | ボス |
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| 鷹は舞い下りた！だコロン | ステージ1（vsヤッターマン(1)） | 「天才ドロンボー 」（道中） 「ヤッターマンの歌」（ボス） | ヤッターゾウ おだてブタ石像 ヤッターペリカン ヤッターヨコヅナ ヤッターパンダ＆コパンダ | ヤッターワン |
| 南の島のヤッターキング！だコロン | ステージ２（vsヤッターマン(2)） | 「ドロンボーのシラーケッ」（道中） 「ヤッターキング」（ボス） | ヤッターアンコウ ヤッターブル ヤッタードジラ　 | ヤッターキング |
| 真昼の決闘！ 崖っぷちだよ、ゼンダマン | ステージ3（vsゼンダマン） | 「これまたアクダマン」（道中） 「ゼンダマンの歌」（ボス） | ゼンダゴリラ ゼンダワン ゼンダコトラ ゼンダビーバー ゼンダシロクマ ゼンダモグラ | ゼンダライオン |
| 集結！助っ人メカ 雪原の大バトル！ | ステージ4（vsオタスケマン） | 「アーウー・オジャママン」（道中） 「オタスケマンの歌」（ボス） | オタスケサイ オタスケウータン オタスケガエル オタスケアシカ オタスケダヌキ | オタスケキンタ＆オタスケサンデー号 |
| 怒れ！正義の大巨神！ | ステージ5（vsヤットデタマン） | 「ヤットデタマン・ブギウギ・レディ」（道中） 「ヤットデタマンの歌」（中ボス～ボス） | 大巨神 巨神号 大天馬 タイムカーゴ | 大馬神 |
| 灼熱のダブルヒーロー！ | ステージ6（VS逆転イッパツマン&イタダキマン） | 「シビビーン・ラプソディ」（道中） 「いただきマンボ」（中ボス） 「トッキュウザウルスの歌」（中ボス・完璧版） 「逆転イッパツマン」（ボス） 「嗚呼！逆転王」（ボス・完璧版） | トッキュウザウルス ワンガルー ペリギン カブトゼミ | 逆転王 |
| 新たなる力！ その名は三冠王！ | ステージ7（VS逆転イッパツマン(2)） | 「どびびぃ～んセレナーデ」（道中） 「逆転イッパツマン」（ボス） | トッキュウマンモス | 三冠王 |
| 飛べ！ドロンボー 空中大決戦だペッチャ！ | 最終ステージ（VSタイムボカン） | 「タイムボカン」（ボス） | メカブトン クワガッタン ドタバッタン | タイム母艦 |
アニメ制作スタッフ

総監督・コンテ：笹川ひろし
演出：石堂宏之
ゲストメカ設定：徳山光俊、小川浩
プロデューサー：由井正俊、内山秀二
制作進行：吉田義樹
作画監督：井口忠一
原画：井口忠一、重田智
動画：佐々木智洋、斎藤直征、須賀十郎
仕上：和泉澤由佳、三塚ひかり、吉田文恵
色指定：和泉澤由佳
特殊効果：山本公
美術監督・背景：多田喜久子
撮影：横山幸太郎、横山正彦、荒井麻衣子、武川昌志、相沢健四郎
編集：三木幸子
録音監督：水本完
効果：加藤昭二（アニメサウンドプロダクション）
調整：西澤規夫
録音スタジオ：整音スタジオ
録音制作：ザックプロモーション
現像：東京現像所
制作協力：ベガエンタテイメント
制作：竜の子プロダクション
声の出演

ドロンジョ：小原乃梨子
ボヤッキー：八奈見乗児
トンズラー：たてかべ和也
ドクロベエ：茶風林
声の出演 > 完璧版のみ

丹平、ヤッターマン1号：太田淑子
ペラ助（8面タイトルコール）：滝口順平
オモッチャマ（1面、2面タイトルコール）：桂玲子
イッパツマン、逆転王、三冠王、ブタ（4面、5面タイトルコール）：松本保典
イタダキマン（6面タイトルコール）：田中真弓
ゼンダマン1号：三ツ矢雄二
オタスケマン1号：水島裕
ヤットデタマン：曽我部和恭
アマッタン、女子高生（3面タイトルコール）：川上とも子
大巨神：茶風林
ナレーター（7面タイトルコール）：鈴置洋孝
完璧版での追加・変更要素

山本正之による新曲が流れるオープニングムービー。
善玉キャラクターの台詞に声優起用。ただし、滝口順平もペラ助で復帰しているがムービーは原典と同じため、ドクロベエの声優は茶風林のままである。
新規ステージと新ボス。
オータニ (スーパーマーケット)

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 本社
種類:  株式会社
本社所在地:   日本 〒321-0905 栃木県宇都宮市平出工業団地37-3
設立:  1982年（昭和57年）9月
業種:  小売業
法人番号:  4060001000972 
事業内容:  スーパーマーケットチェーン
代表者:  川野泉（代表取締役社長）
資本金:  9820万円
売上高:  295億円 （2022年2月期）
純利益:  △12億4,494万3,000円 （2024年2月期）
純資産:  26億2,475万5,000円 （2024年2月期）
総資産:  99億1,088万2,000円 （2024年2月期）
従業員数:  正社員：385人
主要株主:  アークス
外部リンク:  www.sp-otani.com
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フードオアシスOTANI荒町店（真岡市）
株式会社オータニ（OTANI CO.,LTD.）は、栃木県と埼玉県でスーパーマーケットを経営するアークスグループの企業。シジシージャパン（CGC）の会員企業。本部は栃木県宇都宮市。
概要

栃木県内にスーパーオータニ、フードオアシスOTANI合わせて31店舗がある。
独自のポイントカードがあり、ポイントがたまるとお買い物券に交換できる。また、会員限定価格での商品の提供なども行っているが、2024年10月よりアークスRARAカードへ切り替わる予定。
一部店舗では女性専用のフィットネスクラブ「カーブス」を併設している。
2020年11月17日、北海道・東北地方で店舗を展開するスーパーマーケット事業会社の持株会社・アークスがオータニの完全子会社化に基本合意したと発表。当初は2021年3月1日に完全子会社となる予定だったものの延期となり、4月14日に完全子会社となった。これにより、アークスグループが初めて関東地方に進出することになった。
アークスグループは商品仕入れ機構のシジシージャパン（CGC）との関係が深く、系列各社は原則同機構に加盟しているが、当社は元々同様の組織であるオール日本スーパーマーケット協会（AJS）に加盟していたことから、傘下後もしばらくは加盟していなかった。
しかし、2023年4月20日に当社もCGCに加盟することが発表され、プライベートブランドもAJSの「くらし良好」からCGC商品へと置き換えられた。その後もしばらくAJSと重複加盟状態となっていたが、同年7月に離脱した。
沿革

1946年（昭和21年） - 宇都宮市に大谷商店（おおたにしょうてん）を創業。
1965年（昭和40年） - 有限会社大谷商店を設立。
1970年（昭和45年） - 1号店となる岡本店開店。
1982年（昭和57年） - 株式会社オータニ設立。
2021年（令和3年）4月14日 - アークスの完全子会社化。
2023年（令和5年）4月20日 - シジシージャパンに加盟。
店舗

栃木県内に31店（スーパーオータニ 14店、フードオアシスOTANI 17店）、埼玉県にフードオアシスOTANI 1店の合計32店を展開している。
→現行の店舗については、「店舗情報」を参照
店舗 > 過去に存在した店舗

石井店（フードオアシスOTANI平松店が代替）
宝積寺店（フードオアシスOTANI高根沢店が代替）
栃木店（2018年2月26日閉店）
角川SSC新書

| 角川SSC新書 |
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発売日:  奇数月の10日
発売国:   日本
言語:  日本語
出版社:  角川SSコミュニケーションズ→KADOKAWA（角川マガジンズブランドカンパニー）
刊行期間:  2007年10月10日 - 2015年2月
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角川SSC新書（かどかわエスエスシーしんしょ）は、KADOKAWAが発行、同社角川マガジンズブランドカンパニーが編集していた新書レーベル。