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さよならジュピター
製作 > 撮影

登場人物が日本語、英語、フランス語、ドイツ語とさまざまな言語で会話していることについては、超小型の自動翻訳機を使用していることが序盤で明示されているが、これは主演の三浦友和が不得手な英語を話さずに済むようにと考え出したアイデアである。
宇宙船の内部機器類は、京王技研（現：コルグ）のシンセサイザー・モジュールを、航空機のパネルに見立てたセットが使われている。このシンセサイザーは、当時、映画会社で効果音の作成などに用いられたもので、その後の東宝の特撮映画でも同じようなセットが用いられている。
劇中のコンピュータのディスプレイとしては主としてCRT（ブラウン管）モニターが使用された。これは毎秒30コマであるのに対し、撮影用の映画フィルムは毎秒24コマである。両者のコマの周期が違うために、このままではモニター画面にちらつきが生じ見辛くなってしまう。これを避けるために、CRTモニターが写る場面では、フィルムを毎秒30コマにして撮影し、映写時に24コマに戻すという方法が取られた（スローモーション撮影と同様の手法）。当然、俳優の動作が実際より遅く見えることになるが、撮影時に俳優に普通より速く動作してもらうことで対応した。
作中で使われているコンピューターのキーボード類はスポンサーの廃品を利用した物である。このため、見慣れた人には廃品利用であることが瞭然であるという。
カルロスの木星太陽化計画や井上博士の彗星源探査計画のブリーフィングで使われているハンディタイプのディスプレイはソニーが当時開発中であった「プラズマディスプレイ」の試作品である。
作品中に描かれるラブルーム内におけるシーンは、ブルーバックの前で役者が演じたフィルムを撮影した後、多重光学合成によって背景を重ね合わせる処理によって実現した。そのため、人体の表現において重力の影響と思われる箇所が映し出されている。しかし、その処理の後、ソフトエンハンス処理を施すことによって、それらを最小限に食い止めている。
製作 > 特殊撮影

本作品は、特殊撮影において『2001年宇宙の旅』や『スター・ウォーズ』を意識しており、これらの作品で使われた撮影技術を取り入れて、日本映画の技術的な遅れを取り戻すとして、精巧なモデルの製作やモーション・コントロール・カメラなどの新技術導入の経緯がパンフレットなどで紹介された。
本作品に登場する宇宙船のプロップの大半は、当時まだ学生だった小川正晴を中心とする小川模型グループ（現：オガワモデリング）が製作。従来のミニチュアは木材で作られることが多かったが、本作品ではプラスチックが用いられ、釘などを気にせずに細かなディテールを施すことが可能となった。電飾も従来の電球ではなくプラスチック・ファイバーを導入している。宮武一貴のデザインを再現したプロップ群は東宝川北組の特撮とも相まって現在も高い評価を受けている。一方で、プラスチック製であったことから照明の熱で溶けてしまうこともあり、撮影現場では不評であったという。ミニチュアモデルは、1985年に開催された国際科学技術博覧会（つくば科学万博）の三菱未来館の未来映像にも使用され、後に、2004年から放送されたテレビ特撮番組『幻星神ジャスティライザー』にも流用された。
また、日本の特撮映画では初めてロボットアームを使用してモーション・コントロール・カメラによる撮影を行った。日本には映画撮影用の専用機はなく、ロボットはアマダ製の工業用（「アボット」の愛称）を流用した。それでも精密機器には変わりなく、スタッフは扱いに非常に気を使ったが、掃除のおばちゃんがパネルの上で雑巾を絞っていても大丈夫で、アマダの技術者は「こいつは意外とたくましいんですよ」と胸を張ったという。その一方で、日本特撮の伝統芸である「吊り」によるミニチュアワークも随所に見られる。この「吊り」もブルーのワイヤーを使うことで、ブルーバック合成すると完全に見えなくなるような新しい試みもされている。
ミニチュアと実写の合成では「ダイレクト・マット・プロセス」という手法も使われた。フィルム撮影した画像の合成は撮影後のポストプロダクション作業の光学合成工程で行われるのが通例だったが、「ダイレクト・マット・プロセス」は撮影後の合成を経ずに撮影時点で一度に合成してしまう技術である。ミニチュア・実写それぞれに独立したレンズを向けてフレーミングを合わせ、双方の映像をハーフミラーに導いて合成し、それを撮影する。ポストプロダクション合成と比べて、撮影条件の制約は大きく、合成の修正も利かないが、合成コストを低くできる利点がある。宇宙船（連絡艇、貨物艇、脱出用宇宙船「フラッシュバード」）の船窓からコクピット内の乗員が見える場面の合成にこの方法が用いられた。
当時まださほど精度の高くなかったCGも積極的に使用された。モニタ表示画面のほとんどはパソコンで製作したものだが、撮影当時、世界に数台しかない三菱総合研究所所有のスーパーコンピュータ「Cray-1」で製作された物も一部含まれている。これらはCGだけでなく、コンピュータ自体についても専門家ではない素人同然のイオの若手スタッフが作った物である。アメリカのCG製作者に発注した木星の爆発シーンは、NASA所有のボイジャー探査機の画像デジタルデータを基に、日本映画で初めてCGを実景として使用したものである。またビデオ合成も検討されたが、当時の解像度ではスクリーンにかけると「まるでスダレ」（小松談）だったのでボツとなった。
特撮用の木星の模型などは、NASAのJPL（ジェット推進研究所）でスチール写真に落とす処理を行ったボイジャーの撮影データがそのまま用いられた。NASA担当者の「それじゃ、やってごらん」との配慮による提供であるが、小松は、米国の友人（作家になる以前に原子力の記者などをしていた関係での知り合い）に「日米友好のために」と事前に頼み込んでいた。ボイジャーデータを借りることになったのは、直接CGを描くと1秒間2,000万円（当時のレートで10万ドル）も予算が必要とされるが、本作品の場合には日米合作という手法を取ることができず、外貨を節約しなければならなかったためである。なお、ボイジャーデータを借りることが可能だっため、当時の最新技術であった、テクスチャーマッピングによって制作時間の短縮が行われ、実際に要した費用は1秒間500万円（当時のレートで2万5千ドル）となった。
宇宙空間の描写は、従来の日本映画では青く表現されることが多かったが、本作品では無の世界を表現するため黒くしており、光源も太陽光を意識して陰影をはっきりさせている。ミニチュアも影の部分は黒く塗っており、照明の乱反射を防いでいる。星空は合成で加えている。川北は、日本映画での宇宙空間を変えたいと考え、合成を主としミニチュアワークは極力減らし、宇宙空間の広がりや殺伐とした世界を表現したかったと述べている。
火星極冠の爆破シーンは、東宝撮影所第9ステージに広大なセットが造られ、12トンの水を流す一発勝負での撮影が行われた。
製作 > 音楽

小松は、主題歌を歌う松任谷由実を撮影所に招いて製作現場を見せたい意向であったが、松任谷も多忙なため果たせず、対面は本編撮影終了後になったという（本作品以前に海外で偶然出会ったことがあり、面識がなかったわけではない）。
ジュピター･ビーチで英二とピーターが対話する場面での音楽は、羽田健太郎が本作品と同じく音楽監督をつとめたテレビアニメ『超時空要塞マクロス』のBGMが流用されている。
使用楽曲を収録したオリジナルサウンドトラック盤は当時のスタンダード規格であるLPレコード・カセットテープに加えCDでも発売された。CD規格による音楽ソフトウエア商品発売開始の黎明期でもあり再生機もプレス製造環境も普及が進んでおらず発売枚数もそれほど多くなかったものと思われ、CDパッケージ商品は当時は勿論のこと、後年でもかなり高価な印象を与える3,800円という定価が設定されていた。以降、企画もののCDなどにメインタイトルなどの一部楽曲が収録されることはあったが、オリジナルサウンドトラック盤としてのフルパッケージは2013年9月までの間再発売が一切無く、中古市場での取引価格はその間ずっと高値を維持し続けていた。
製作 > アーサー・C・クラークへの出演依頼

小松からの出演要請を受けたアーサー・C・クラークは、それを見合わせる返事の手紙で、自身の最新作『2010年宇宙の旅』と似通った（木星の太陽化という）プロットへの驚きが示された。もしも半年前の出版時期にプロットを読んでいたら、ダーウィンの進化論が発表される前に届いた、ウォーレスからの手紙の逸話のように困惑していただろうと綴られた。またクラークは小説化を進言して、興味深いストーリーではあるが、映画化には込み入り過ぎているとも述べた。
製作 > その他

JS計画のシンボルマークは占星術・天文学で使われる木星と太陽の惑星記号を組み合わせたもの。同時に計画目標年とされる西暦2140年を表している（木星の惑星記号はそもそも「4」を象ったもの）。
プラハで行われる現代音楽祭において、音楽家、冨田勲とのコラボレーションで、コンピュータグラフィックスによる映像を活用した経験から、小松は本作品の撮影以前からCGへの関心を高めていた。また、京都産業大学での研究環境を見学したこともあるという。当時は、8ビットコンピュータによるCGの黎明期であり、その後、CG専用コンピュータが開発され、NICOGRAPH（SIGGRAPHの日本版のような学術会議・展示会）が開催される前夜のことである。
主人公の名前、本田は自動車メーカーのホンダから。小松はスポンサーや車両提供などを密かに期待していたらしい。一方で東宝特撮映画に貢献した本多猪四郎、円谷英二両監督へのオマージュとしてつけられたとする資料もあるが、後年において作者は偶然の一致と否定している。
小説で「スペース・アロー」が彗星源探査に飛び立つ直前にパイロット、ホジャ・キンが見ていた映画は『スター・ウォーズ20』だったが、映画では同じ東宝の『三大怪獣 地球最大の決戦』のゴジラ・モスラ・ラドン・キングギドラの戦闘シーンが使用され、基地に侵入したジュピター教団メンバーが暴れるシーンとカットバックされている。
英二の部屋にはゾイドのビガザウロとグランチュラの改造キットが動いている。
映画の制作期間中、イオのスタッフはその過酷な労働状況から「イオ・クンタ・キンテ」と呼ばれていた（クンタ・キンテはアレックス・ヘイリーの著書およびテレビドラマ『ルーツ』の主人公）。橋本は、本作品で苦労した経験から、自身の監督次作『ゴジラ』は天国のようであったと語っている。
ボイジャー1号の観測によって木星に輪があることが発見されたため、本作品においても輪が描写されている。ピアノのBGMとともに一瞬輪がきらめくシーンは、当時最新の観測成果が反映された印象深いカットになっている。
本作品について井上博士役の平田昭彦は、自身が生きているうちには経験できないであろう近未来の世界を体験できたことは貴重な経験であったとしつつも、すべてが計算しつくされている作品では先が読めてしまいつまらなく、テレビゲームを見ているようであったと述べている。
脚本家の永原秀一も本作品の脚本を執筆していたとされるが、小松の意向により採用されなかった。製作の田中友幸は、永原の脚本であればもう少し成功していたかもしれないと述べている。その後、永原は橋本の監督次作『ゴジラ』で脚本を手掛けた。
特撮監督の樋口真嗣は、高校生時代に見学者でありながら川北の下で製作の手伝いも行っていた。樋口は、本作品の現場を通じて日本の特撮が変わっていくことを実感し、大学受験をせず撮影現場に通い詰めるようになったという。
小松最後の長編SF小説となった『虚無回廊』で、異星知性体タリア6の過去の体験にてジュピター・ゴーストと類似の巨大宇宙船との遭遇が語られている。
映像ソフト

本編のビデオが劇場公開と同時の1984年3月17日に発売されており、また先だってメイキングビデオも同年2月10日に発売されている。品番はTG4537S。
2003年に発売されたDVDスペシャル版には、解説ブックレットとTOKYO-III、MUSE-12、スペース・アローのプロップ図面が付属し、特典ディスクには前述のメイキングビデオやテレビ特番、撮影現場やプロップ制作風景のスナップ、デザイン画や小説版連載挿絵などが収録されている。映画本編についてはオリジナル音声のほか、ドルビーデジタルとDTSによる5.1chリミックス音声版が収録されており、保存されていたオリジナルの台詞やBGMと合わせて効果音の差し替えなど、音響面での再設計が行われている。2006年には本編ディスクのみのスタンダード版も発売された。
2021年10月にはBlu-ray版が発売された。
コンピュータゲーム

映画のゲーム化を盛んに行っていたポニーキャニオンのポニカレーベルにより、映画とタイアップする形でコンピュータゲーム化が行われている。
1984年にPC-8801、FM-7、MSX、MZ-700向けのアクションゲームとしてカセットテープを媒体に2800円で発売。
1985年には、FM-7向けにフロッピーディスクによる供給でアドベンチャーゲーム化が行われ、5800円で発売された。
ラジオドラマ

2006年3月に月曜日から金曜日の23時55分から0時まで5分のラジオドラマ番組『小松左京DRAMANCE 〜さよならジュピター〜』がジャパンエフエムネットワーク系列のラジオ局で放送された。出演は、松尾貴史、イッセー尾形。
関連書籍

小松左京『小松左京のSFセミナー』集英社文庫、1982年 - 製作準備中の小松の意気込みが記されている。
小松左京『さよならジュピター 上巻』徳間文庫、1983年 - 小松本人が企画の成立経緯を解説。
小松左京『シナリオ版さよならジュピター』徳間文庫、1984年 - 製作経緯が記された「あとがきにかえて」。
小松左京 監修、井口健二 責任編集『THE MAKING OF さよならジュピター』徳間タウンムック、1984年 - 映画公開当時発売されたヴィジュアル・ブック（ムック）。小松左京、橋本幸治、三浦友和、松任谷由実らへのインタビュー、特撮シーンのレポート等。
『映画秘宝 底抜け超大作』洋泉社、1996年 - 公開初日で本作品を見たSFファン出身の作家山本弘によるレビュー。SF界の反応など。
小松左京『SFへの遺言』光文社、1997年
小松左京『さよならジュピター 上巻・下巻』角川春樹事務所ハルキ文庫、1999年 - 小松へのインタビューが掲載されている。聞き手はSF評論家の日下三蔵。
小松左京・イオ『小松左京マガジン 第23巻』角川春樹事務所、2006年 - 本作品などの映画化された小松作品の海外での公開状況について。
『ENTERTAINMENT BIBLE.9 スタジオぬえ メカニックデザインブック PART.2 宇宙戦艦編』バンダイ、1990年  - 本作品に登場した宇宙船の設定が掲載されている。
関連作品

テレビドラマ『西部警察 PART-III』の最終回「大門死す! 男達よ永遠に…」（1984年10月22日放映）において、レギュラー出演者である御木裕が本作品の宣材として制作されたロゴ入りTシャツを着用している。同作は第6話までレギュラー出演していた三浦友和、音楽の羽田健太郎など、本作品と共通するスタッフ・キャストも多い。
テレビアニメ『新世紀エヴァンゲリオン』に登場する「第3新東京市」の名は、本作品の宇宙船「TOKYO-III」にちなんでいる。また、劇場アニメ『シン・エヴァンゲリオン劇場版𝄇』では挿入歌として「VOYAGER〜日付のない墓標」が使用された。
テレビアニメ『ラーゼフォン』では、本作品の宣伝用ポスターがプロップとして劇中に登場した。東宝とイオの正式なライセンスを受けたものであり、同じく小松左京原作の『首都消失』のポスターも登場している。
本作品に登場したミニチュアの多くは、川北紘一が特撮監督を務めた特撮テレビシリーズ「超星神シリーズ」の各作品において流用されている。
クレヨンしんちゃん

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: テレビアニメについては「クレヨンしんちゃん (アニメ)」をご覧ください。
『クレヨンしんちゃん』（Crayon Shin-chan）は、臼井儀人による日本のギャグ漫画。1990年、『漫画アクション』（双葉社）において連載を開始し、2000年に『まんがタウン』へ移籍。「臼井儀人＆UYスタジオ」名義で2010年から連載された『新クレヨンしんちゃん』も記載する。略称は「しんちゃん」「クレしん」。
概要

マイペースな5歳の幼稚園児の野原しんのすけを主人公に、両親をはじめ周囲の大人たちが、主人公の巻き起こす騒動に振り回される日常を描いたギャグ漫画作品である。
1990年夏に双葉社『漫画アクション』で連載開始し、2000年から2024年1月までは『まんがタウン』（双葉社）で連載、現在は『まんがクレヨンしんちゃん.com』で連載中。また、過去には『まんがタウンオリジナル』（『まんがタウン』と統合）、『JOURすてきな主婦たち』にも連載。日本国外でも翻訳出版・アニメ放送・映画公開がされている。
1992年4月11日（アニメが放送開始する2日前）に単行本1巻を発売し、翌年の3月に累計発行部数が1000万部を突破した。2015年12月時点でコミックスと国内外の関連書籍を合わせた全世界累計発行部数は約1億4800万部（『クレヨンしんちゃん』は全50巻で5500万部、『新クレヨンしんちゃん』は既刊4巻で300万部とコミックス累計は5800万部、関連本は約2000万部、海外関連書籍は7000万部）を記録しており、双葉社の書籍としては最大の発行部数である。
また、単行本のサイズはA5（大判コミック）として発売される。文庫版や新書版も存在し、新書版の表紙のタイトルは「○○編」（例：シロ編）と表記されている。
アニメの影響で子供向け漫画のイメージが強いが、一貫して青年漫画誌およびレディースコミックで連載されている青年漫画である。これについて漫画評論家村上知彦は「大人の建前のナンセンスさを浮き彫りにする面白さや、主人公の可愛らしさと本音をズバリと言う爽やかさが、青年誌の読者だけでなく子供や若い女性にも受け入れられた」と解説している。
2016年5月18日よりNHN comico運営のウェブコミック『comico PLUS』でも配信を開始している。
2023年11月、連載誌「まんがタウン」が同年12月5日発売の2024年1月号で廃刊（休刊）することが公式サイトで発表された。今後は「まんがクレヨンしんちゃん.com」公式サイトにて新作連載が引き継がれ、コミックス、関連書籍等も従来通り刊行する。
構成

1話のページ数は決まっており、初期は3ページ、中盤以降・『新クレヨンしんちゃん』は4ページとなっている。また、最初の話から8ページ程度はカラー刷りである。原則的に番外編を除けば各話にタイトルは付いてないが、原作では「○○編」（例：オラと母ちゃんはおともだちなのヨ編）という、いわゆる「章」にあたる区切りがあり、一話ごとに「その○」とナンバリングがされている。『新クレヨンしんちゃん』では連載した開始時点から「vol. ○○○」とナンバリングがされ、単行本では1巻から振り分けられ、2巻以降は前巻から続く形となっている。
連載・作風

子供に堂々と見せられるマンガを書こうと臼井が考えたのが本作の出発点である。臼井は自分の子供が成長するにつれ、自分の漫画を見られるのが恥ずかしくなった。子供か動物が主人公のものであれば子供に安心して見せられると考えたが、臼井は動物を飼育した経験がないため、子供を主人公としたが、やはりマスコット的なキャラクターも必要と感じたのか、後に飼い犬を登場させた。
野原一家は臼井自身や臼井の家族に着想を得て作られており、しんのすけは臼井の子供と臼井自身の子供時代がベースとなっている。臼井の妻が子供を叱る怖い姿や、子供の必死な言い訳などのやりとりはしんのすけとみさえの関係に投影されているほか、怠惰なひろしは臼井自身であると語っている。
本作の連載が始まってしばらく経ったころ、クリスチャンが無料で聖書を教える活動をしていたのを機に、臼井は聖書の勉強を始めた。臼井は当初はマンガ（もしくは次回作）のネタにするつもりで始めたが、聖書の教えを実践すると夫婦喧嘩が減り、家庭円満になったことを実感した。臼井一家の変化は野原一家に投影され、本作で家族愛、人間愛、夫婦愛を背景に描く内容が増えることになる。臼井は、このことで本作は単なるギャグマンガではなくなったと回想している。
臼井によれば、本作では人間の不完全さ、愚かさを描いているという。臼井はそれらに笑いを加え滑稽にするが、最後には愚かさに気づき、反省したり愛情を示しあったりする。実際の人間社会でも失敗の後反省が行われ、時間がたつとそのことを忘れて失敗することを繰り返すと臼井は指摘する。
原型となったのは、同誌に連載された臼井のデビュー作『だらくやストア物語』で、この中で展開されただらくや社長・二階堂信之介の一代記シリーズ幼年編が好評を取り、このキャラクターを発展させて放埒な幼児を主人公とした次回連載として企画がスタートした。
元の本誌が青年向けの「漫画アクション」だったこともあり、初期は「プロレスごっこ」「スキン」「チョコの箱」「ホテル」「キャバクラ」または直接的な性的表現も存在した他、「ベルリンの壁」「天安門広場」、宅配ピザの店名が『チッチョリーナ』と当時人気だったイタリアのポルノ女優の名前を付けたり。園長の登場を園児が地上げ屋と勘違いし「幼稚園が地価高騰の波に晒される」というセリフが登場するなど、当時の世界情勢・日本社会を皮肉ったエピソードなども描かれた。その後、露骨な表現は薄まったが、当時の日本の世相や有名人を扱ったネタは一貫して描かれ続けた。
掲載の初期から相当期間はしんのすけの視点での描写は少なく、大半は、みさえかひろしにしんのすけが絡んでドタバタを繰り広げるパターンや、日常を過ごしている一般人の前にひょんな事からしんのすけが現れ、厄介事に発展してしまうパターンを主体に、しんのすけによって進退窮まってしまうというブラックユーモア色の強い内容であった。
その後、徐々にホームコメディへと路線変更され、2006年頃からは1話完結のギャグ漫画要素が薄まり、連続ストーリーとなることが増え始めた。2007年の連載では、まつざか梅の交際相手・行田徳郎がテロに巻き込まれて死亡し、それを知った梅がショックから自暴自棄になりアルコール依存症になりかけ、果ては自殺を図ろうとするという、従来よりも重苦しい展開のストーリー（詳細は#まつざか先生編を参照）が描かれ、読者の間で波紋を呼んだ。野原一家は連載開始当時の平凡な家庭像であったが、その後の日本経済の低迷の影響で富裕層と化している。
連載・作風 > パロディ

本作の原作及びアニメでは、作中に様々なジャンルのパロディが散りばめられており、実在の商業施設や企業、商品名も頻繁にパロディ化されている。そのうちイトーヨーカドー春日部店は、期間限定で屋号を「サトーココノカドー」へ変更する企画を度々行なっている。また逆に本作ゲーム内にてイトーヨーカドーが実名で登場するコラボも行われている。詳細は「#コラボレーション」を参照。
社会的影響・商業展開 > イメージキャラクター

本作の舞台が埼玉県春日部市であることから、2003年10月に同市のイメージキャラクターとして採用され、2004年4月6日には同市市制50周年記念事業の一環で双葉社やクレヨンの語呂に由来する架空の「春日部市双葉町904」を住所として野原家の住民登録を実施している。また、野原家を埼玉県子育て応援団特別団員として、2009年度より春日部市の「子育て応援キャラクター」、2010年度からは同市の魅力をPRする「まちの案内人」として起用している。さらには「彩の国まごころ国体（2004年埼玉国体）」・「彩夏到来08埼玉総体（2008年埼玉高校総体）」の春日部市イメージキャラクターにも起用している。2013年7月8日には、春日部市立春日部第1児童センター「エンゼル・ドーム」の敷地内に、しんのすけ・ひまわり・シロと、かすかべ防衛隊（風間くん・ネネちゃん・マサオくん・ボーちゃん）のモニュメントが設置された。2017年末から2018年初頭にかけては、春日部駅の西口にはクレヨンしんちゃんオリジナルデザインの駅名看板も設置された。
舞台の沿線である東武鉄道と双葉社・テレビ朝日のタイアップとして『クレヨンしんちゃん』のキャラクターがデザインされたパスネット（SFとーぶカード）を販売したり、特急スペーシア「きぬ」・「けごん」に装飾を施した「クレヨンしんちゃん号」を運行した。2016年11月には東京メトロ半蔵門線・東急田園都市線直通用の50050型電車を使用したクレヨンしんちゃんラッピング列車および春バスによるクレヨンしんちゃんラッピングバスが運行を開始した。また、春日部駅の発車メロディーに『オラはにんきもの』が使用されている。なお、劇中でも伊勢崎線と野田線が頻繁に登場しているほか、ひろしの勤務先が東京都内の霞ケ関駅近辺にある関係で、直通先の東京メトロ日比谷線も登場することがある。
東武鉄道しんちゃん列車
（東武・久喜駅）
風間くん仕様
（東急・田奈駅）
ネネちゃん仕様
（東急・田奈駅）
ボーちゃん仕様
（東急・たまプラーザ駅）
マサオくん仕様
（東急・すずかけ台駅）
その他、春日部観光バスでは、「クレヨンしんちゃん」のキャラクターがデザインされた観光バス「クレヨンしんちゃんバス」を運行している。
2000年代中頃には社団法人三重県観光連盟の観光イメージアップキャラクターに選定され、当時のキャッチコピーは「おもてなし王国 三重県」であった。また、作中においてもひろしが同県に出張するエピソードが描かれ、鳥羽水族館やミキモト真珠島、ナガシマスパーランド、ホテル花水木といった県内の施設が登場している。
2015年5月14日埼玉県の知名度アップのために起用され、県の「埼玉観光サポーター」に就任され、外国人向けとして英語版の「埼玉県観光パンフレット」等にも登場している。
2022年7月20日には本作品が契機となり、舞台となっている埼玉県、ひろしの出身地である秋田県、みさえの出身地である熊本県の3県が「家族都市」の協定を締結し、観光振興や地域活性化などで協力していくことを発表した。
ニッポンレンタカーやオロナイン液、レオハウス、JAにしうわ、ファミリーマート等のCMにも起用され、2024年7月時点ではクリクラ、ジョンソン・エンド・ジョンソン、すき家、センチュリー21、久光製薬等のCMに起用されている。日清シスコの「ごろっとグラノーラ」、ワイモバイルのCMにも1シーンのみだが出演している。
社会的影響・商業展開 > コラボレーション

しんのすけが好物の菓子であるチョコビは様々な形で商品化され、最初にロッテは初代のチョコビとロイヤルチョコビ（アーモンド入り）を1993年5月26日に北海道・東北地区、同年7月12日から全国で発売した。この「チョコビ」はロッテが独自に開発したピーナッツチョコレートで当時ブームになっていた「クレヨンしんちゃん」とタイアップしたものである。劇中のチョコビとは全く別物だったものの、明治製菓の「きのこの山」「たけのこの里」を抜いてチョコスナック市場でシェア1位となり、発売から半年で20億円を売り上げるヒットとなったが、現在は終売した。なお、初期の頃にロッテのチョコスナックである「コアラのマーチ」が登場したことがある。
他にも、オリオンではは劇中のチョコビと同じ星型のラムネ菓子を、バンダイは当初スティック状のビスケットをそれぞれ発売していた。
2006年3月に東ハトとのコラボレーション商品として、本作のパッケージおよび菓子の形状を出来る限り忠実に再現したコーンスナックとして、2代目の「チョコビ」を発売した。2020年初頭の時点で累計出荷数2億個を突破している。
森永乳業は2014年から2017年まで映画とのコラボとして、アイス最中「チョコビアイス」を期間限定で発売していた。エースコックからは映画とのコラボで2018年に「ワンタンメン」、2021年には「わかめラーメン」が発売されている。また、2021年はほかに山崎製パンとのコラボで「焼きそばパン（薄皮パン風）」が発売された。
2011年7月30日、同じ埼玉県の所沢市に本拠地を置く埼玉西武ライオンズと共に、しんのすけが始球式に参加したり、ライオンズとのグッズを販売した。
2016年4月22日から4月30日まで、本作とスーパーロボット大戦シリーズ生誕25周年記念、映画最新作『クレヨンしんちゃん 爆睡!ユメミーワールド大突撃』公開のコラボとして、『スーパーロボット大戦X-Ω』に期間限定参戦作品として特別参戦した。
2020年4月1日には、京都府八幡市に本社を置く引越業の人力引越社（正式社名はキョウトプラス）とのコラボレーションを開始し、同社の引越用トラックの一部に野原家の登場人物をラッピングするなどの企画が行われている。
2021年4月1日には、ラブライブ!サンシャイン!!のAqoursとのコラボレーションを開始した（なお、本作品の劇場版には初代しんのすけ役だった矢島晶子が小原鞠莉の母親役で出演した）。また同年4月5日まで、ラブライブ!スクールアイドルフェスティバルでもコラボレーションイベントを実施した。
社会的影響・商業展開 > コラボレーション > イトーヨーカドーとのコラボレーション

本作に登場する商業施設「サトーココノカドー」は、埼玉県春日部市にあるイトーヨーカドー春日部店をモデルとしており、同店ではコラボレーション施策が何度か行われた。
2017年4月9日には、イトーヨーカドー春日部店が期間限定でサトーココノカドーにブランドを変更、屋上に掲げられた看板もお色直ししていた（画面参照）。また、「みさえ ザ・バーゲン」が4月8日より当店のほか、イオンモール春日部やララガーデン春日部と共に開催された。
2017年12月15日から2018年1月8日（会期中無休）には、イトーヨーカドー春日部店で『クレヨンしんちゃん展』が開催され、屋上の看板が再びサトーココノカドーにお色直しされた。また、「みさえ ザ・バーゲン」や「サトーココノカドー限定商品」の販売が県内のイトーヨーカドーでも開催された。
2018年4月11日には、映画公開記念として三度イトーヨーカドー春日部店をサトーココノカドーと変えて、グッズの販売やバーゲンセールが行われた。さらに、同様の施策は全国のイトーヨーカドー店舗でも展開された。また、同年7月21日に「アニメだ！埼玉　発信スタジオ」と称されるしんちゃんが県内ゆかりの漫画やアニメ作品を紹介するという常設の拠点が、イトーヨーカドー春日部店内に整備された。
イトーヨーカドー春日部店は2024年11月に閉店し、店内にあった『クレヨンしんちゃん』の展示物は2025年1月21日に春日部市役所と春日部駅前の観光案内所「ぷらっとかすかべ」に移設された（春日部市役所には野原家の4人のモニュメントを移設した上で愛犬シロのモニュメントを追加、観光案内所「ぷらっとかすかべ」には法被で帽子姿のしんちゃんとひまわりのモニュメントなどを移設）。
社会的影響・商業展開 > オフィシャルショップ

2017年、東京駅一番街東京キャラクターストリートに「アクションデパート東京駅店」が開店し、劇中に登場するアクションデパートをイメージした店舗となっている。運営はキャラクターグッズの企画・製造・卸しの事業活動を行うスモール・プラネット。店名は「アクションデパート○○店」と表記されるが、ここでは「○○店」と表記する。
2017年7月25日、東京駅前東京駅一番街東京キャラクターストリートに「東京駅店」を常設1号店として開店。当作品としては世界初となる常設オフィシャルショップである。
2017年10月27日、大阪梅田HEP FIVE に「大阪店」を常設2号店として開店。
2018年3月1日、札幌駅前パセオ(札幌市)に「札幌店」を期間限定として開店し、後に常設店となった。
2018年6月29日、仙台駅前エスパル仙台店に「仙台店」を常設3号店として開店。
2020年3月20日、イオンモール沖縄ライカム4階に「沖縄店」を常設5号店として開店。
2020年11月20日、心斎橋PARCOに「心斎橋店」を常設6号店として開店。
社会的影響・商業展開 > モデルケースとしての『クレヨンしんちゃん』

2006年4月から中学3年公民の教科書・補助教材3つに使用されることになった。中でも帝国書院は野原家の特性を活かし、「核家族の代表」として、親等図つきで正面から取り上げていた。
また、政治学者の佐藤信は、現代ビジネスに寄せた記事の中で「大都市移民1世」の例として、野原家を挙げている。
社会的影響・商業展開 > その他

1993年には、『第44回NHK紅白歌合戦』のショーコーナー「1993ステージショー」でしんのすけが特別出演として「オラはにんきもの」を歌った。
2005年には、漫画15周年を記念し、「クレヨンしんちゃん誕生15周年元気!大作戦フェア05」を開催した。だが45巻には懸賞で漫画出演権に当選した大阪在住の男の子が出演していた。
野原一家はオリコンによる理想のファミリーランキングで3位を獲得した。
2007年4月8日付の日刊スポーツのコーナー『日曜のヒーロー・ヒロイン』ではクレヨンしんちゃん（野原しんのすけ）が特集された。漫画キャラクターが特集されたことはコーナー史上初。記事の内容は記者からの質問にしんのすけが答えるインタビュー形式として、シンエイ動画の茂木仁史チーフプロデューサーの話を元に日刊スポーツが構成している。
2010年5月、香港の地下鉄は初めてクレヨンしんちゃんの乗車券を発行した。
2023年年末、単行本47巻5ページにてしんのすけがJR東海道線岐阜駅ホームでポーズした「ぎふのポーズ」（後ろ向きに立ち、相撲の腰割りの構えに両腕を水平に拡げたポーズ）を、岐阜県揖斐郡揖斐川町の岐阜県道270号藤橋根尾線の交差点ライブカメラにて記念撮影するネットミームがX上にて流行し、県警からの要請にてライブカメラを撮影中止とする事態を引き起こした。
長編

本作はほとんどが1話から3話程度で終了する短編が多いが、次に挙げる項目に関しては、通常の生活と異なったものを含め一定期間まとまって連載・アニメで放映されたものを解説する。
長編 > 野原みさえ免許取得編

毎日のように幼稚園の送迎バスに乗り遅れるしんのすけを自転車で送る生活に嫌気が差したみさえは、自動車免許の取得を決意する。教習所の教官・三木和目男からは厳しい口調で指導を受け続けたものの、しんのすけが同乗していたおかげで様々な幸運に恵まれ、どうにか免許を取得できた。ところが当初の目的とは裏腹に、しんのすけを幼稚園に乗せていく途中、高速道路から出られなくなり栃木まで行ってしまう。
長編 > 野原ひろし単身赴任編

ある日、ひろしは大阪へ1か月間の単身赴任を命じられた。一度、しんのすけとみさえが大阪へ遊びに行った際、酔っ払いの女性が友達の家だと勘違いしてひろしのマンションへ入ってきたところを見られてしまい、みさえはひろしが浮気をしていると勘違いするもかろうじて誤解を解くことができた。
1か月後、ひろしの単身赴任が終わり、みさえとしんのすけはひろしを迎えに行ったが、入れ違いでひろしとは合流できず、迎えを期待していたひろしも迎えに行ったみさえもイライラがつのり険悪なムードに。しかしいざ再会し顔を見ると仲直り。
長編 > 野原ひろし入院編

酒の飲みすぎと辛いものの食べすぎで切れ痔（親指サイズ）になってしまったひろし。最初は誰にも言わずに治そうとしていたが、しんのすけやみさえに知られたせいで町中に痔の話が広まり、入院・手術することになる。ひろしの担当医は美女であり、羞恥に苛まれながらも手術は成功。無事に退院することができた。
長編 > 野原ひまわり誕生編

ある日、トマトジュースを飲んでいたみさえは突然気分が悪くなり、その拍子にジュースを喉に詰まらせ吹きだしてしまう。それを見たしんのすけはみさえが吐血したと勘違いし、その時に見ていたメロドラマ『君のためならどっこいしょ』の影響で、みさえは病気にかかっていて、余命3ヶ月で死んでしまうのだと思い込んでしまう。翌日、みさえが病院に行ったことを知ってますます疑念を深めたしんのすけは、病院から帰ってきたみさえに抱き着いて「母ちゃん死んじゃイヤだよ」と泣き崩れるが、実はみさえは病気ではなく、しんのすけの弟か妹になる赤ちゃんを妊娠していた。
その後悪阻で苦しんだりなどの試練を乗り越え、みさえは無事女の子を出産。数日後、生まれた赤ちゃんの名前は「ひまわり」に決まった（「ひまわり」という名前はアニメの視聴者から公募された名前の一つ）。
アニメでは野原一家とひろしの両親の5人で名前を考えていた際に、銀の介の提案した「野原家代々に伝わる赤ちゃんの名前決めの儀式」でそれぞれの考えた名前の書かれた紙ヒコーキを飛ばし、最後に落ちた紙ヒコーキの作者が考えた名前を採用するという形でしんのすけの考えた名前「ひまわり」に決定した（他の家族が考えた名前は「ぎん子」〈銀の介〉、「りえ」〈ひろし〉、「かめ」〈つる〉、「ゆずほ」〈みさえ〉）。
長編 > 嵐を呼ぶお嬢様・酢乙女あい編

庶民の生活を体験するために、世田谷の一等地からアクション幼稚園（ふたば幼稚園）に酢乙女あいが転入してきた。あいはひまわり組に入り、上品な振る舞いで周りの男子たちを次々と彼女の虜としてしまうが、年上の女が好きと公言して相手にしようとしないしんのすけに、女の意地も交えてあいの方が惚れ込んでしまう。
長編 > またずれ荘編

ある日、大型台風が春日部に襲来し、その影響で飛ばされた看板が野原邸に激突した。翌日に一家総出で修復作業に取り組むが、シロアリによる被害で床が抜け落ちる。さらに、みさえがガスの元栓を閉め忘れ、そこにしんのすけがチャッカマンで点火したため、ガス爆発によって野原邸は全壊してしまった。
一度は絶望する野原一家だったが、火災保険が下り、家が建て直るまでの間アパート「またずれ荘」で暮らすことになる。またずれ荘への引越しを決めたのはひろしで、その理由はひろしとみさえがしんのすけが生まれたばかりの頃に住んでいたアパート「くずれ荘」とそっくりだったためだった（アニメのみの設定）。また、アニメでは台風ではなくしんのすけが蹴ったサッカーボールで壁が凹み、そこから壁に穴が開いてしまう展開に変更されている。
またずれ荘に引っ越した一家はまたずれそう編では原作アニメともに登場する大家さん、浪人生の四郎、劇団員志望の役津栗優、親子と名乗る2人組の刑事・にがりやと汚田、屈底厚子、アツミ親子、アニメでは2022年から登場するオカマのスーザン、原作のみ登場するモロダシ共和国出身のオマタ、といった個性的な住人たちと出会い、彼らと親しくなっていく。四郎の大学受験を応援したり、みんなでドライブに出かけたり、スーザンやオマタの意外な素性を知ったりと楽しい日々を過ごす野原一家だったが、家の再建が進むにつれまたずれ荘の面々との別れが近づいていた。だが再建が終わったその日、思いもよらない事件が起こる。
実はにがりやと汚田の正体は麻薬売買組織「モルヒーネ・ファミリー」の一員・ステロイド麻酢尾を追う刑事で、またずれ荘の向かいのマンションに住んでいる麻酢尾の恋人・リサの下に麻酢尾が来ると踏んで、またずれ荘で張り込みをしていた。一方、ひょんなことからしんのすけと出会った麻酢尾は彼を利用してリサに自分の居場所を伝え、彼女と再会し、麻薬売人の仕事から足を洗うと告げる。そこへにがりやたちが現れ、麻酢尾は逃げようとするが、自分を庇うしんのすけの姿を見て改心、自首した。しかし今度は麻酢尾が抜けようとしていることを知ったモルヒーネ・ファミリーのボスが放った殺し屋が現れ、しんのすけが人質に取られてしまう。何とかしんのすけを助けたものの、殺し屋は騒ぎを聞きつけて集まってきたまたずれ荘の住人全員を人質にとり、手榴弾まで持ち出して麻酢尾をおびき出した。しんのすけの活躍で殺し屋はにがりやたちに取り押さえられたが、殺し屋が落とした2つ目の手榴弾をしんのすけが誤って起爆させ、さらにそれをまたずれ荘に投げ込んでしまい、またずれ荘は爆発・全壊する。
その後、またずれ荘は野原邸を再建した大工・鬼瓦築造と実はモロダシ共和国の王子だったオマタの援助によって再建される。そして野原一家はまたずれ荘と住人たちに別れを告げ、建て直された我が家へと引っ越していった。
アニメ版では展開はほぼ同じだが、スーザン（2022年から登場する）とオマタは登場せず、代わりに屈底厚子・アツミ親子がまたずれ荘の住人として登場する。終盤の殺し屋と戦うエピソード「さらばまたずれ荘 またずれ大捜査線だゾ」では手榴弾が登場せず、またずれ荘が爆破（及び再建）される展開もない。
またずれ荘編が描かれた理由は、ちょうどこの時期「週刊漫画アクション」から「まんがタウン」への掲載誌移行があり、「アクション」の担当者と臼井が話し合い、「アクションからまんがタウンへ引っ越すのなら、いっそしんちゃんの家を爆発させてしまいましょう」と担当者が提案したことによる。
長編 > 剣道編

しんのすけは、ひょんなことから剣道場を開いている武蔵野剣太という青年に剣道の才能を見出され、彼の下で剣道を習い始める。半ば強引に剣道を始めることになったため、初めはあまり乗り気でなく、稽古も真面目に取り組もうとしなかったしんのすけであったが、ある日、「極端流剣道場」という剣道場に通う代々木コージローと出会い、勝負して負けてしまう。「コージローに雪辱を果たす」という明確な目標を持ったしんのすけは以後、本格的に鍛錬を積み、一方のコージローもしんのすけとの勝負を通じてその並ならぬ素質に一目置くようになり、お互いをライバルと見なして特訓を続けていった。
その後、しんのすけとコージローは町の剣道大会に出場、それぞれ順調に勝ち進んでいく。一方、しんのすけの試合を見に来ていた剣太は、極端流剣道場の門下生がしんのすけに負けた後、師範から暴力を振るわれているのを目撃し、師範を止めて門下生を助け出す。
そして準決勝戦へ進んだしんのすけとコージローはついに対決の時を迎える。一度は面を取られてしまったしんのすけだったが、その場に現れた謎の男（実は剣太の父親）が貸してくれた胴着からヒントを得て編み出した技で勝利を収めた。だが、しんのすけは「コージローに勝てただけでいい」と満足し、決勝戦を放棄して家に帰ってしまう。その後、剣太の道場は剣太の父が師範となって運営することになり、コージローや剣太に助けられた少年たちが新たな門下生になる。そして剣太は最後に一度だけしんのすけと勝負をし、春日部の町を去っていった。
長編 > よしなが（石坂）先生編

短期集中して連載・放送されたわけではないが、短いシリーズとして続いている話。よしなが先生と現在の夫である石坂純一は初期から中盤にわたっては単なる恋人同士であったが、その後幼稚園で結婚式を挙げ、長女・石坂桃を儲ける（アニメでは2024年現在未登場）。よしなが先生の妊娠中は代理教員である熱繰椎造（あつくる しいぞう）がしばらくの間ひまわり組の担任を受け持った（アニメではよしなが先生が妊娠していないため、椎造は教育実習生として登場する）。
長編 > 小山むさえ編

ある日家の近くで怪しい女性を見かけたしんのすけ。それを聞いたみさえは慌てて警察に通報するが、実はその女性はみさえの妹・小山むさえであった。むさえはカメラマンを目指していたが、真っ当なカメラマンとしての道を挫折した師匠から八つ当たりを受け一方的にクビにされた挙句、住んでいたアパートの家賃も払えなくなり追い出されてしまったのだという。カメラマンの道を諦め新しい夢を見つけるため、むさえは野原家に居候することになった。
ろくに職探しもせずダラダラと暮らし続けていたむさえだったが、みさえだけでなく熊本から連れ戻しに来た姉・まさえや父・よし治に励まされ立ち直り、本当は今でもカメラマンを続けたいと本心を語る。それを聞いた父から「3ヶ月以内にカメラマンに復帰できなければ諦めて熊本に帰れ」という条件を突き付けられ、写真を撮る修行を開始。幼稚園を訪れた際に新たな師匠と出会い、撮影技術を見込まれてアシスタントに勧誘されそのまま旅立っていった。
長編 > まつざか先生編

階段から落ちて骨折したまつざか先生はとある整形外科医院に入院することに。そこでまつざか先生は自分を診察してくれた医師・行田徳郎に一目惚れし、その後彼と恋人同士になる。しかし、徳郎は恩師の保根田教授が進めるマタズレザウルスの化石発掘計画に参加するため南米へ行くことを決意、まつざか先生とキスを交わして旅立っていった。
やがて徳郎が帰国するも、ふとした誤解からまつざか先生との間に軋轢が走り、さらに折悪くまつざか先生が別の男性に婚約を申し込まれてしまう。一方の徳郎も保根田教授からアフリカ（南ボボ・サルマータという架空の国）で行う新種の恐竜・ブタバナザウルスの化石発掘計画への参加を持ちかけられ、2人の距離は開いていき、ついには破局してしまう。
その後、居酒屋で飲んだくれていたまつざか先生は、偶然居合わせた野原一家に本当はまだ徳郎を愛していることを打ち明け、それを聞いたかすかべ防衛隊は徳郎を説得しに行く。奮起した徳郎は、どうにかまつざか先生を取り戻すことに成功。2人は公園で互いの愛を確かめ合い、徳郎は帰国後にプロポーズすることを約束して再び日本を離れた。
しかしアフリカへ渡った数日後、徳郎は保根田教授に誘われて行った現地のカフェで起きた無差別爆弾テロに巻き込まれて命を落としてしまう。ニュースでその事実を知ったまつざか先生は、幼稚園の同僚・園児や罪悪感に打ちひしがれる保根田教授の前では気丈に振る舞うも、実際は後追い自殺を図ろうとするほど疲弊していた。
ある日とうとう幼稚園の敷地内で酒を飲んでいるところをばら組の園児・河村やすお（チーター）に見られたまつざか先生は、そのことを知った組長から厳重注意され、謹慎処分を受ける。そしてその日の夜、居酒屋でやけ酒をあおっていたところ、自分に絡んできた女チンピラたちを蹴散らし、その場面を目撃していた三木ボクシングのオーナーからボクサーのスカウトを受け、さらに自分が蹴散らした女チンピラたちのボス（元三木ボクシング所属の女性ボクサー）から勝負を申し付けられるのだった。
まつざか先生はその申し出を受けて立ち、ニワトリを追いかける特訓などをして鍛えていく。そして迎えた試合本番、まつざか先生は相手に圧倒的に押されるが、それは相手の攻撃でボロボロになって死ぬための行動だった。その時、しんのすけや事情を知ったかすかべ防衛隊とよしなが先生、組長が駆けつけ、しんのすけは徳郎の母から預かってきたあるものをオーナーに読み上げてもらう。それは、徳郎がテロに遭う直前にアフリカで書き遺したまつざか先生に宛てた手紙だった。亡き徳郎の言葉によってまつざか先生は再び生きる気力を取り戻し、TKO勝ちを果たす。
立ち直ったまつざか先生は徳郎の後を追おうとすることを止め、彼の言葉を大切にして強く生きていこうと決意。しかし、まつざか先生が勤務中に飲酒していたことを知ったPTA会長とその一派の保護者が幼稚園に押しかけ、まつざか先生を辞めさせるよう要求する。そこへ園児たちがまつざか先生を辞めさせないでほしいと説得に現れ、さらにみさえたち容認派も加勢。まつざか先生の免職は回避され、彼女の処分は3か月の減給で済むこととなった。
それからしばらく後、保根田教授たちは、ブタバナザウルスの化石を再発掘するため治安が安定してきた南ボボ・サルマータへ渡航。まつざか先生は空港で、徳郎の形見であるブタバナザウルスの恥骨の化石を教授に渡す。全ての化石の発掘が完了した数日後、化石で再現されたブタバナザウルスが各地の博物館で展示公開された。その中には、徳郎の形見の恥骨の化石も組み込まれていた。
アニメでは徳郎が南米に行った後のエピソードは放送されていない。また、まつざか先生が婚活を始めており、徳郎との恋愛はどうなっているのかは不明のままになっている。
長編 > 野原みさえ入院編

ある日みさえは夜中に調子が悪くなり病院に運ばれた。検査の結果は胃炎。翌日には退院したものの、退院時の帰り道にしんのすけと走ったところ転倒して尾てい骨を骨折してしまい、再び入院してしまう。後日、上尾先生も同じ病院に入院してきたが、怪我自体が大したものではなかったため、みさえより早く退院してしまった。
原作者が描いた最後のエピソードであり、原作ではみさえが再入院した所で終わったが、アニメではその後の顛末まで放送された。
長編 > 野原ひろし骨折編（アニメのみ）

このエピソードは3週連続で放送された。
長編 > 野原家新車を買う編（アニメのみ）

ある日みさえがひろしの車を壊してしまった。修理をしようとディーラー担当の営業マン・瀬段則康に相談したところ、かなり高額になるという。瀬段は商売っ気のない人で、愛車を手放すかどうか悩むひろしは外車中古販売店に寄る。その店の販売店員はひろしを金持ちだと思い込み、売りつけようとするが、ひろしは買わなかった。最終的には元のディーラーに戻り、新車を買おうと値引き合戦をする。
こちらも3週連続で放送された。
長編 > 小山ひさえ入院編（原作のみ）

みさえの母・ひさえはある日検査、手術のを受けるため東京都内の病院に入院。そこはよし治の中学時代の同級生が働く病院だった。
長編 > 野原ひろしネパールへ行く編（アニメのみ）

ある日ひろしは部長から突然ネパールへの単身赴任を言い渡される。家族にもなかなか言い出せずにいたが、実はネパールに単身赴任するのではなく、会社が進めるネパール物産展への参加のため1か月間秋田に行ってほしいという辞令だった。ひろしは実家に泊まることになり、しんのすけたちとビデオ電話で連絡を交わす。
こちらも3週連続で放送された。
長編 > せましおじさんご結婚シリーズ

ひろしの兄・せましが電撃結婚。相手は村のお見合いパーティーで知り合った「小鹿野育菜」という女性で、樹と菜摘という2人の連れ子がいた。菜摘はせましに懐いていたものの、樹はせましを「あいつ」呼ばわりし、冷たい態度を取る。
このシリーズは2024年1月〜6月まで月1話で放送された。
長編 > ご当地ブリチューバー・べかすかこ編（アニメのみ）

カスカベご当地ブリチューバーの「べかすかこ」が話題になっていた。そこにべかすかこの大ファンの「ハルちゃん」という女の子が現れる。
このエピソードは4週連続で放送された。
登場人物

→詳細は「クレヨンしんちゃんの登場人物一覧」を参照
原作とアニメの主な相違点 > 表記の違い

野原家の住む町の名前は「春我部市（かすかべし、かすがべし）」となっている。ただし、アニメでも春日部になっていることがまれにある。同様にアニメ映画1作目でも、ひろしの車のナンバープレートが「春我部」ナンバーになっていたり、1994年12月26日放送『忘年会で盛り上がるゾ』では「大宮駅」も「大実矢駅」と表されたことがある。また、劇場版ではほぼ全て「春日部市」表記となっている。
しんのすけの通っている幼稚園の名前は、原作では「アクション幼稚園」であるが、アニメでは「ふたば幼稚園」。ひろしが勤務している会社の名前も原作では「アクション商事」だが、アニメでは「双葉商事」に変わっており（ただし、初期は単に「会社」としか表記されなかった。現在は原作でも「双葉商事」）、「アクション」から「双葉」に変わっていることが多い。また、アクション仮面は原作、アニメ、映画ともに全て同じ（サブキャラクターは若干異なる）。
原作とアニメの主な相違点 > 登場人物の違い

アニメ未登場のキャラは複数いるが、原作で登場する回がアニメで放送されているにも関わらず、2025年現在、門呂親子、捨内、オマタ、白猪天子、石坂桃はアニメに登場していない。
門呂マリ
捨内
オマタ
またずれ荘の住人の違い
原作
|  |
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|  | 共同トイレ |  |
| 206号室 オマタ | 廊下 | 203号室 四郎 |
| 205号室 にがりや京助、汚田急痔 | 廊下 | 202号室 野原家 |
| 204号室 スーザン小雪 | 廊下 | 201号室 役津栗優 |
アニメ
|  |
| --- | --- | --- |

| 206号室 空室 | 廊下 | 203号室 役津栗優 |
| 205号室 屈底厚子・アツミ親子 | 廊下 | 202号室 野原家 |
| 204号室 にがりや京助、汚田急痔 | 廊下 | 201号室 四郎 |
靴底厚子・アツミ親子
またずれ荘の造り
他にも、役津栗優の読みが原作では「やくづくりゆう」だがアニメでは「やくつくりゆう」になっており、大家の大屋主代はアニメでは「大家主代」になっていた。
熱繰椎造の立場の違い
石坂桃
埼玉紅さそり隊のお銀とマリーがふかづめ竜子を呼ぶ時、原作漫画では「竜子」と呼び捨てにしていたのに対し、アニメ版では「リーダー」と呼んでいる（ただし、一度だけ例外あり）。
行田徳郎は原作では一旦帰国した後、まつざか先生と破局の危機に陥る騒動を経て先生にプロポーズする。その後は教授に誘われ再び外国に赴任するが、そこで無差別テロに巻き込まれ死亡するという展開を迎える。アニメ版ではチリ赴任した以降では登場しておらず、2010年にはまつざか先生が婚活をしている等のエピソードがあり、徳郎の事並びに恋愛は不明のままになっている。
原作では四郎は受験勉強のため自動車免許を取得していないが、アニメでは取得している。
大原ななこ
川口
原作とアニメの主な相違点 > ストーリー展開の違い

テレビ局の見学だゾ
ロード・オブ・ザ・イカリング
じいちゃんと暮らすゾ
秋田に里帰りだゾ
ひとりで楽しむゾ
えんぴつしんちゃんだゾ