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Negative Spaces
批評

| 専門評論家によるレビュー> 総スコア.出典 | 専門評論家によるレビュー> 総スコア.評価 |
| --- | --- |
AnyDecentMusic?: 7.4/10
Metacritic: 84/100
レビュー・スコア
出典: 評価
411Mania: 9/10
The A.V. Club: B+
Boolin Tunes: 9.5/10
Clash (magazine): 8/10
Distorted Sound: 9/10
The Guardian: 
Kerrang!: 
The Line of Best Fit: 8/10
Metal Hammer: 
本作は批判的な称賛を受け、批評家はそれを『Zig』のより混合した反応の後、ポピーの形成への復帰と呼んだ。
Metacriticは、メインストリームの批評家からのレビューに100の標準化評価を割り当てているアルバムは、9つのレビューに基づいて100のうち84の平均評価を得ている。
Boolin TunesのNisrin Jaberがリリース前にレビューした。 「私的で詩的な文字と多様な音の変動が含まれていることを明らかにし、それらは自己疑いな成長、動機づけのための闘争のテーマだ」と強調した。
Ryan Cioccoは、「本作はポピーがこの10年初めから金属に忠実に戻ってくるのを見ているが、ポップと産業の音も見ている。 彼女の声は、あなたを魅了し、あなたを怖がらせ、あるいは何らかの方法で両方を成し遂げることができるが、楽器のパフォーマンスはこの1つで本当に良い」。
Distorted SoundのShania Richardは、アルバムをレビューしたと書き、「このアルバムは、ポピーが金属の歌手であることを証明し、彼女は単なるポップ・トーン・メタルの歌手ではない、彼女は徐々に大きなものに進化している」。
収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | プロデュース | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「Have You Had Enough?」 |   |   |   | 3:38 |
| 2. | 「The Cost of Giving Up」 |   |   |   | 3:17 |
| 3. | 「They're All Around Us」 |   |   |   | 3:25 |
| 4. | 「Yesterday」 |   |   |   | 0:48 |
| 5. | 「Crystallized」 | Moriah Pereira Jordan Fish | Moriah Pereira Jordan Fish |   | 3:06 |
| 6. | 「Vital」 |   |   |   | 3:20 |
| 7. | 「Push Go」 |   |   |   | 3:33 |
| 8. | 「Nothing」 |   |   |   | 3:04 |
| 9. | 「The Center's Falling Out」 |   |   |   | 2:25 |
| 10. | 「Hey There」 |   |   |   | 1:29 |
| 11. | 「Negative Spaces」 |   |   |   | 2:55 |
| 12. | 「Surviving on Defiance」 | Pereira Fish Julian Gargiulo | Pereira Fish Julian Gargiulo |   | 3:28 |
| 13. | 「New Way Out」 |   |   |   | 3:23 |
| 14. | 「Tomorrow」 |   |   |   | 0:52 |
| 15. | 「Halo」 | Pereira Fish | Pereira Fish |   | 3:41 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 42:24 |  |  |
備考
All track titles are stylized in lowercase
演奏

Poppy – vocals, lyrics
Jordan Fish – production
Dr. R  – production
Zakk Cervini – |mixing, mastering
Ralph Alexander Granter – drums
Stephen Harrison – production assistance
Julian Gargiulo – mixing assistance, engineering assistance
Sam Cannon – photography
Eddie Kepner – layout
世紀末芸術

世紀末芸術（せいきまつげいじゅつ）は、1890年代から20世紀初頭にかけて、おもにヨーロッパの都市を中心に流行した諸芸術のなかで一定の傾向を示す一群のことを指す。一般に、幻想的・神秘的・退廃的な性格を有するとされる。ただし、一定の流派を指す用語ではない。
概観

ロンドンでは「鬼才」「世紀末の異端児」と呼ばれたオーブリー・ビアズリーの黒白の鋭いペン画が話題をさらい、多くの人々がエドワード・バーン＝ジョーンズの描く美しい世界にため息をもらした。オスカー・ワイルドがファム・ファタール（運命の女）を描いたグロテスクで官能的な戯曲『サロメ』が大成功を収め、その英語版にはビアズリーの挿絵が添えられた。
パリでは、のちに「小さき男、偉大なる芸術家」と賞されたトゥールーズ＝ロートレックのポスターや、モラヴィア出身でグラフィックデザイナーとして活躍したアルフォンス・ミュシャの版画・ポスター・挿絵などが芸術分野に新機軸を開き、エミール・ガレやドーム兄弟などのガラス工芸がもてはやされた。絵画ではオディロン・ルドンが華麗で幻想的な作品を発表して話題となり、聖書や神話の一節を好んでテーマとしたギュスターヴ・モローもその精緻な作風が人気を集めた。
ウィーンでは、グスタフ・クリムトの描く官能的で退廃的な絵画が話題をさらい、オットー・ワーグナーの建築はその機能美が注目を浴びた。ボヘミア生まれのグスタフ・マーラーはウィーン宮廷歌劇場の音楽監督とウィーン・フィルハーモニー管弦楽団の指揮者を務めてウィーンの空気と人々の心を震わせ、文芸の世界では16歳にして詩集が認められた早熟な天才フーゴ・フォン・ホーフマンスタールが現れた。
スペインのカタルーニャでも、のちに巨匠と呼ばれるアントニ・ガウディが有機的な曲線を多用した独創的な表現で建築に新地平をひらいた。スイスのアルノルト・ベックリンの『死の島』、イタリアのジョヴァンニ・セガンティーニの『嬰児殺し』はともに死を題材にした絵画であるが、島、髪、樹木などにみられる象徴主義的な表現は、他の作品や芸術分野でも顕著にみられる世紀末芸術の特徴ともいえる。
ベルギーのジェームズ・アンソールやフェルナン・クノップフ、ノルウェーのエドヴァルド・ムンクなど、いずれも象徴性の高い絵を描いたこの時期の画家たちは、そろってサロメやオルフェウスを描いた。そしてまたニンフやメデューサ、スフィンクス、牧神など、エキゾティックな題材を好んで取り上げる傾向が著しかった。
「世紀末」芸術 > 「世紀末」の意味するもの

『サロメ』ビアズリーがオスカー・ワイルドの戯曲のために描いた挿絵。1892年
エドワード・バーン＝ジョーンズ『アーサー王最後の眠り』1898年
ロートレック『ムーラン・ルージュ』1889-90年
ロートレック『写真家セスコー』1894年
ルドンの幻想的な作品『シタ』1893年
フランス象徴派の詩人たちと交流をもったルドンの『キュクロプス』1898-1900年頃
ムンク『叫び』1893年
クリムト『アデーレ・ブロッホ＝バウアーの肖像 I』1907年
クリムト『死と生』1907-1911年
シュトゥック『サロメ』1906年
モロー『オルフェウスの首を運ぶトラキアの娘』1866年
モロー『ユピテルとセメレー』1894-95年
ミュシャ『プラハ聖ヴィート大聖堂のステンドグラス』
エミール・ガレの花瓶、1898年
ドーム兄弟の花瓶、1900年頃
オットー・ワーグナーの建築『カールスプラッツ駅』
ガウディ『サグラダ・ファミリア教会』1882年 -
レヒネル・エデン『ブダペスト工芸美術館』1896年
アドルフ・ロース『ミヒャエーラープラッツのロースハウス』1911年
シーレ『予言者』1911年
世紀末ということばは、語彙としては古くより存在したものであるが、1886年にパリで上演された風俗喜劇『ファン・ド・シエクル（fin de siècle, 世紀の終わり）』が大当たりして以来、広く知られるようになったと云われている。それ以来、19世紀末のヨーロッパの時代思潮にみられる諸特徴を称して呼ばれるようになった。一般には、このことばは、ひとつの時代の転換期に特有な文化的な現象や諸形態、とりわけ終末観あるいは終末の予兆を指しているといわれており、デカダンス（退廃）やスノビズム、懐疑主義などとほぼ同義で用いられることが多い。ただし、用法および概念においてそれぞれが必ずしも一致するわけではなく、また、その特徴とされるものの多くは、いずれも世紀の終わりに至って急に現れ出たものというよりは、19世紀を通じてその底部に流れていた潮流や気分といったものが一気に顕在化したものと捉えることができる。
つまりは、19世紀初頭にはじまったバイロンやハイネ、レオパルディ、ミュッセなどのロマン主義に内包されていた「世界苦」の思想や厭世的傾向が、人間のもつ獣性や醜悪な部分にも目を向けたギュスターヴ・フローベールらの写実主義あるいはエミール・ゾラ、ギ・ド・モーパッサンらの自然主義によってあらためて注視され、またエドガー・アラン・ポーらが提示した空想的芸術、さらには、現実から離れ、それ自体独自な人間精神の世界へ目を向けた高踏派などを経て表出したものとみなすことができる。「世紀末」といったときに、上に掲げたデカダンス以下の諸傾向とともにペシミズムや刹那的享楽主義、「美のための美」を追求する芸術至上主義や耽美主義、あるいは逆に唯物主義を含意することが多いのも、19世紀の思潮全体の推移を俯瞰してこそ理解が可能となる。「世紀末」とはこのとき、様々な思潮が現れては交錯し、対立する場でもあったのである。
言い換えるなら、19世紀前期のロマン主義や、中葉の写実主義、自然主義というふうに、一つの大きな流れにまとめられないところに、「世紀末」の芸術ないしは文学運動の特色があったともいえる。
「世紀末」芸術 > 「世紀末」の舞台

1880年代のヨーロッパは、ヴィクトリア女王治下の大英帝国、植民地拡大政策をとって一定の成果を収めたフランス、鉄血宰相ビスマルクの指導下で一大勢力となったドイツ帝国、リソルジメント成ったイタリア王国など、対外的にみればいずれも国力の頂点に達していた。
ドイツとイタリア統一のあおりをくらって両国との戦争に敗北、永年の盟友だった帝政ロシアとも東方問題で対立し、さらに諸民族の自立要求と抵抗にも悩まされていたオーストリア＝ハンガリー二重帝国にしても、1880年代は皇帝フランツ・ヨーゼフ1世と、ハンガリーの文化と風土をこよなく愛したエリーザベト皇后のもとで小康状態を保っていた。
こうしたなか、欧米では第二次産業革命とよばれる動きがイギリスのみならず各地で展開していた。物理学・化学・生物学・医学などの自然科学分野で現代につながる重要な発見が続き、蒸気機関車や蒸気船、自動車の改良や動力飛行機の登場、電信・電話の実用化、ディーゼル機関の登場、写真や電球・蓄音機の発明、印刷技術の発達など、おびただしい発明や発見があいついだ。1859年に機械掘りによる原油掘削が成功したのちは「黒いゴールドラッシュ」の時代を迎え、「石油と電力」を基軸とする技術革新は、鉄鋼・電気・化学工業のめざましい発展をもたらした。こうして飛躍的な成長を遂げた技術力と産業力にささえられて、各国が大胆な首都改造に乗り出すとともに、都市は急速に膨張し、社会はめざましい変化にさらされていた。
人々が語らう場も、かつては上流階級に限定されていたサロンがあったが、新興のブルジョワ階級は政治談義の場所などとしてカフェを好み、19世紀中ごろにはサロンに入れない芸術家たちの集まる場所という性格が強くなって、新しい芸術家たちの誕生を促した。さらに、ルノワールが1876年のモンマルトルの踊り場を描いた『ムーラン・ド・ラ・ギャレットの舞踏会』では、正式な舞踏会に行くことのできない庶民が広場で気軽に踊りを楽しんだ様子が描かれている。そしてまた、こうした大衆の政治や文化への参加は、上記の技術革新と相俟ってマスメディアの発達を促したのであった。
このような情況のなかで、一方では依然として人間と社会の進歩・発展を信じる楽天主義や進歩主義も広く、そして根強く存在したが、その一方では、滅びの予感と人間文明に対するペシミスティックな懐疑、科学万能主義に対する反感、通俗的なブルジョワ的生活への嫌悪、官能的陶酔への傾きなどの心性も現れていたのである。その典型として、ジョリス＝カルル・ユイスマンスの小説『さかしま』に登場する主人公のような人間像が掲げられる。
この時期はまた、デイヴィッド・リヴィングストンやヘンリー・モートン・スタンリーのアフリカ探検、スヴェン・ヘディンの中央アジア・チベット旅行、さらには同時期の極地探検などにみられるように未知の世界への冒険が始まった時代でもあった。これは、帝国主義と相補的な動きととらえることができるが、芸術についていえば、ヨーロッパの人々に対し、野生の世界や東洋世界への絶え間ない好奇と関心をもたらすできごとでもあった。
これら19世紀後半の一連の動向は、90年代の新しい芸術の創造を試みる諸活動を産む契機ともなっていった。
「世紀末」芸術 > 新しき美の追求

ヨーロッパの世紀末芸術は、フランスでは「アール・ヌーヴォー」（新しい芸術）、イギリスでは「モダン・スタイル」（近代様式）、ドイツでは「ユーゲント・シュティール」（青春様式）とよばれ、いずれも、新たなる美の創生をあらわす多彩な動きとして世人の大いなる関心と期待が寄せられた。この芸術工芸運動は、国により、また地域によって異なった名称を有してはいたが、造形美術だけではなく、建築、工芸デザイン、ポスター、挿絵などあらゆる分野にわたる双方向的な交流・影響関係がみられた点と、華麗な曲線模様を主体とした新しい美学を追求したという点で、互いに似た要素をもっていた。
ウィリアム・モリスを中心とするイギリスのアーツ・アンド・クラフツ運動、雑誌『ルブュ・ブランシュ』の周囲に集まったロートレックやナビ派の若者などフランスの芸術家たち、ベルギーの前衛芸術グループ「自由美学」に集った人々、ドイツの雑誌『ユーゲント』や『パン』を舞台に活躍した芸術家たちが、それぞれにみずからの個性的特色を保ちつつも、この広範な世紀末芸術運動に参加した。ロートレックが油彩を描き続けたまま、果敢にポスターに挑戦したのも、この分野に新しい可能性をみたからであろう。
かれらが新しさを求めたことは、その運動の名称そのものにも表れているが、ミュンヘン、ウィーン、ベルリンで相次いで結成をみた分離派もまた、いわば過去からの「分離」を唱えている点で共通の傾向をもっていた。なかでも1897年にクリムトが結成したウィーン分離派は、一方ではオスカー・ココシュカやエゴン・シーレなどいっそう表現主義的な画家を生み出した一方で、のちに「建築は必要にのみ従う」と唱えたオットー・ワーグナー、さらには「装飾は犯罪である」としてシンプルな造形性のみを求めたアドルフ・ロースのような建築家の成立も促した。
文学分野においては象徴主義（サンボリズム）が起こり、生涯にわたって詩の可能性を求め続けたステファヌ・マラルメ、その破滅的な人生とともに「秋の日の ヴィオロンの……」などの訳詞で知られるポール・ヴェルレーヌ、20世紀の詩人にとりわけ大きな影響を与えたアルチュール・ランボーら真に偉大な詩人たちが続々と現れた。ドイツでも、「神は死んだ」ということばで有名なフリードリヒ・ニーチェが現れ、『ツァラトゥストラはこう語った』で永劫回帰と超人への意思という独自の哲学を確立した。
「世紀末」芸術 > 「世紀末」の2つの特性

ところで、「世紀末」とは単に年代や時代区分を指すものではない。たとえば19世紀後半の絵画には、一方でリアリズムを標榜する印象派・後期印象派の流れがあり、それとほぼ並行してアンチ・リアリズムの象徴主義絵画があった。同時にアール・ヌーヴォーと呼ばれる新芸術運動もあれば、伝統的なアカデミー派の絵画も健在だった。しかし、美術や文学の領域では単に19世紀末という限定された時代区分を指すというよりは、その時代に特有のきわだった個性・傾向を指している。クロード・モネやルノワールが「世紀末」にカテゴライズされることは、まずない。
そうした「世紀末」芸術の特性の1つが様式における象徴主義であり、もう1つが主題における、死やエロスへのこだわりなどの特殊性であり、また、社会通念から逸脱した「退廃的」な主題やモティーフを好む傾向であった。そして、芸術家たちは、この2つの特性を展開するための素材を神話、伝説、歴史、聖書、文学、歌劇等に求めた。しかし、これはアカデミー派の「歴史画」とは一線を画しており、「世紀末」の作家たちは説話自体の意味するものを自己の世界に引きつけ、再解釈をしたうえで象徴的、寓意的に提示したのである。それゆえ、その芸術は説話を物語るのみならず、激しい社会の変化のなかでの自己の内面世界をも物語ることとなった。冒頭に掲げたサロメやスフィンクス、オルフェウスなど「異形」の題材が、ことのほか愛されたのもそのためなのである。
関連人物

【造形芸術・建築】
ピエール・ピュヴィス・ド・シャヴァンヌ（1824年 - 1898年、フランス、画家）
ギュスターヴ・モロー（1826年 - 1898年、フランス、象徴主義の画家）
アルノルト・ベックリン（1827年 - 1901年、スイス出身、象徴主義の画家）
ダンテ・ゲイブリエル・ロセッティ（1828年 － 1882年、イギリス、画家・詩人）
ジョン・エヴァレット・ミレー（1829年 － 1896年、イギリス、画家）
エドワード・バーン＝ジョーンズ（1833年 - 1898年、イギリス、画家）
ジェームズ・マクニール・ホイッスラー（1834年－1903年、アメリカ出身、ロンドンで活躍、画家）
オディロン・ルドン （1840年 - 1916年、フランス、画家）
オットー・ワーグナー（1841年 - 1918年、オーストリア、建築家）
レヒネル・エデン（1845年 － 1914年、ハンガリー、分離派の建築家）
ウォルター・クレイン（1845年 - 1915年、イギリス、画家・イラストレーター）
エミール・ガレ（1846年 – 1904年、フランス、ガラス工芸家・陶芸家）
ジョン・ウィリアム・ウォーターハウス（1849年 - 1917年、イギリス、画家）
アントニ・ガウディ（1852年 - 1926年、スペイン、建築家）
オーギュスト・ドーム（1853年 - 1909年、フランス、ガラス工芸家）
フェルディナント・ホドラー（1853年 - 1918年、スイス、画家）
アレクサンドル・セオン（1855年 - 1917年、フランス、画家）
レオン・フレデリック（1856年 - 1940年、ベルギー、画家）
ジョヴァンニ・セガンティーニ（1858年 - 1899年、イタリア、画家）
フェルナン・クノップフ（1858年 - 1921年、ベルギー、画家）
ジェームズ・アンソール（1860年 - 1949年、ベルギー、画家）
アルフォンス・ミュシャ（1860年 - 1939年、モラヴィア生まれ、グラフィックデザイナー）
ヴィクトール・オルタ（1861年 - 1947年、ベルギー、建築家）
グスタフ・クリムト （1862年 - 1918年、オーストリア、画家）
フランツ・フォン・シュトゥック（1863年 - 1928年、ドイツ、画家・版画家・彫刻家・建築家）
アンリ・ヴァン・デ・ヴェルデ（1863年 - 1957年、ベルギー、建築家）
エドヴァルド・ムンク（1863年 - 1944年、ノルウェー出身、画家）
アンリ・ド・トゥールーズ＝ロートレック（1864年 - 1901年、フランス、画家・ポスター作家）
アントナン・ドーム（1864年 - 1930年、フランス、ガラス工芸）
リュシアン・レヴィ＝デュルメル（英語版）（1865年 - 1953年、フランス、画家）
ヨゼフ・マリア・オルブリッヒ（1867年 – 1908年、オーストリア、建築家）
エクトール・ギマール（1867年 – 1942年、フランス、建築家）
ウィリアム・ドゥグーヴ・ド・ヌンク（1867年 – 1935年、ベルギー、画家）
コロマン・モーザー（1868 年- 1918年、オーストリア、画家・デザイナー）
チャールズ・レニー・マッキントッシュ（1868年 - 1928年、スコットランド、建築家・デザイナー・画家）
ヨーゼフ・ホフマン（1870年 - 1956年、オーストリア、建築家・デザイナー）
アドルフ・ロース（1870年 - 1933年、オーストリア、建築家）
マグヌス・エンケル（1870年 －1925年、フィンランド、画家）
フランソワ・クプカ（1871年 － 1957年、チェコ出身、画家）
オーブリー・ビアズリー（1872年 - 1898年、イギリス、画家・詩人・作家）
ミカロユス・チュルリョーニス（1875年 - 1911年、リトアニア、画家・作曲家）
【文芸】
モーリス・メーテルリンク （1862年 - 1949年、ベルギー、象徴派詩人・劇作家・随筆家）
グレゴワール・ル・ロワ （1862年 - 1941年、ベルギー、象徴派詩人）
ステファヌ・マラルメ （1842年 - 1898年、フランス、象徴派の詩人）
ポール・ヴェルレーヌ（1844年 - 1896年、フランス、象徴派の詩人）
ジョリス＝カルル・ユイスマンス （1848年 - 1907年、フランス、作家）
ピエール・ロティ（1850年 - 1923年、フランス、耽美主義的な作家）
オスカー・ワイルド（1854年 - 1900年、アイルランド出身、耽美主義詩人・作家・劇作家）
アルチュール・ランボー（1854年 - 1891年、フランス、象徴派の詩人）
エミール・ヴェルハーレン（1855年 - 1916年、ベルギー、詩人・劇作家）
シュテファン・ゲオルゲ（1868年 - 1933年、ドイツ、高踏派の詩人）
オーブリー・ビアズリー（1872年 - 1898年、イギリス、詩人・作家・画家）
フーゴ・フォン・ホーフマンスタール （1874年 - 1929年、オーストリア、詩人・作家・劇作家）
【音楽】
アントン・ブルックナー（1824年 - 1896年、ウィーンで活躍した作曲家）
グスタフ・マーラー（1860年 - 1911年、ウィーンで活躍した作曲家・指揮者）
クロード・ドビュッシー（1862年 - 1918年、フランス、作曲家）
アルノルト・シェーンベルク (1874年 - 1951年、オーストリア出身、作曲家）
【その他】
チャールズ・ダーウィン（1809年 - 1882年、イギリス、進化論の提唱）
フリードリヒ・ニーチェ （1844年 - 1900年、ドイツの思想家・哲学者・古典文献学者）
マックス・ノルダウ（1849年 - 1923年、ハンガリー出身、『頽廃論』の著者）
カール・ウィトゲンシュタイン（1847年 - 1913年、オーストリアの実業家、哲学者ルートヴィヒ・ウィトゲンシュタインの父でクリムトと親交をもつ）
ジークムント・フロイト（1856年 - 1939年、オーストリア、精神分析学創始者）
ルートヴィヒ・ウィトゲンシュタイン（1889年 - 1951年、オーストリア出身の哲学者）
スイスのベックリンの代表作『死の島』1880年
イタリアのセガンティーニは「アルプスの画家」と呼ばれた。『嬰児殺し』1894年
クノップフ『芸術（愛撫もしくはスフィンクス）』1896年
クレイン『海神ネプトゥヌスの馬』1892年
シャヴァンヌ「希望」1872年
ホドラー「木を伐る人」1910年
コロマン・モーザー「洞窟のビーナス」1915年
ランボー詩『座せる人々』の自筆原稿
ピアノを弾くドビュッシー1893年
マーラー1909年
ウィ・アー・ザ・ワールド

「ウィ・アー・ザ・ワールド」（英語: We Are The World）は、1985年にアメリカで発売された歌で、著名なアーティストが「USAフォー・アフリカ」として集結して完成させた。リメイクされた『ウィ・アー・ザ・ワールド：25 フォー・ハイチ』についてもこの項目について解説する。
提唱者のハリー・ベラフォンテ（右）と、クインシー・ジョーンズ
USA For Africa supergroup, featuring all musicians in a promotional photo.
サインをするマイケル・ジャクソン
概要

ハリー・ベラフォンテの構想をもとに、大物アーティストのマネージャーとして知られる芸能プロデューサーのケン・クレイガン（英語版）に裏の調整役として協力を求め、イギリスで活躍するミュージシャン、ボブ・ゲルドフが提唱したバンド・エイドの成功に触発されてアフリカの飢餓と貧困層を解消する目的で作られたキャンペーン・ソング。
作詞・作曲はマイケル・ジャクソンとライオネル・リッチーが共作で行い、プロデュースはクインシー・ジョーンズが担当した。
本楽曲の日本国内での取扱いは、1985年4月12日に7インチ（07SP 880）と12インチ（12AP 3021）のシングル2形態、同年5月3日にはLP（28AP 3020）とコンパクトカセット（28KP 1220）の4アイテムがCBS・ソニーから、同年7月25日にはコンパクトディスク（P33M 29001）がポリグラムからリリースされた。
レコーディング時にドキュメンタリーも制作され、ビデオになり全世界で販売された。2004年には20周年記念DVD-Videoとして「We Are The World THE STORY BEHIND THE SONG」がリリースされた。
また、トレーナーやTシャツなどの関連グッズも販売され、これらによるすべての印税がアフリカの飢餓と貧困層解消のためにチャリティーとして寄付された。
更に2006年、2009年、2010年、2015年（以上すべてハピネット）にはDVD付CDがリリースされ、CDには同曲とそのカラオケが収録。歌入りの方は、12インチ・シングルでリリースされたスペシャル・ロング・バージョンが、カラオケの方は7インチ・シングルバージョンが収録されている。
なお、オールチャリティと言われているが、一通り活動が終わった後に参加者に24金のピンバッジが配られたと、当時（85~86年頃）のホール&オーツの雑誌インタビュー（FM STATION）の中で語られている。
参加アーティストの数が45人と多い上に、非常に豪華な顔ぶれのため、公のコンサートでロング・バージョンがフル・コーラスで歌われたのは1985年「ライブ・エイド」、2001年のマイケル・ジャクソンのソロ活動30周年記念コンサート、2009年7月7日のマイケル・ジャクソン公開追悼式の3回である。
レコーディング

このセッションの数日前の1月22日、ケニー・ロジャースが所有するライオン・シェア・スタジオにてクインシー・ジョーンズ、マイケル・ジャクソン、ライオネル・リッチー、スティーヴィー・ワンダーが集まって先行レコーディングを行い、翌日にマイケル・ジャクソン、ライオネル・リッチーによるデモテープが完成、参加者に送られた。
1985年1月28日の夜、第12回アメリカン・ミュージック・アワード直後、アメリカのみならず当時の世界のポップス界を代表する45人が、ハリウッドのA&Mスタジオ（現・ジム・へンソン・カンパニー・ロット（英語版））に集結してレコーディングされた。
この夜、マイケル・ジャクソンはアメリカン・ミュージック・アワードを欠席、一足先にコーラスの目安に使うためのガイド・ボーカルの録画を行っていた。21時を過ぎると、続々とアーティストが到着。ライオネル・リッチーはアメリカン・ミュージック・アワードの司会、シンディ・ローパー、ティナ・ターナーは歌唱と、多くのアーティストがこの授賞式から直行であった。
22時、クインシー・ジョーンズの提案で、先ず45人のアーティストが全員でユニゾンとハーモニーのパートを録音。
そしてコーラスの間のソロ・ボーカルの録音は、約20人のアーティストによって翌日早朝4時に始まり、午前8時にようやくすべてのレコーディングが終了した。
逸話

当初、マイケルが自身のヴォーカルをバックに参加アーティストがコーラスを取る形を提案していたが、プロデューサーのクィンシー・ジョーンズがその提案を却下している。
誰を参加させるかについて検討していたとき、最初に選ばれたのはジャーニーのスティーヴ・ペリーで、「Voice of America（アメリカの声）をイメージさせるという理由だった。
マイケルの姉であるラトーヤは参加したが、妹のジャネット・ジャクソンには声をかけるのを忘れていたため参加できなかった。マイケルはそのことを後悔している。
プリンスも参加予定だったが結局欠席し、彼が歌う予定だったパートはヒューイ・ルイスが担当した。
スタジオでは参加者から歌詞や細かいメロディの変更が幾度となく提案があり、スティービー・ワンダーがスワヒリ語のコーラスを入れたいと言いだしてひと悶着あり、これにウェイロン・ジェニングスは反対してスタジオを去った。また、スワヒリ語の件は却下となった。尚、スワヒリ語はエチオピアでは使用されていない。
売上とランキング

1985年当時、アメリカ国内だけでシングル400万枚、アルバム300万枚を売上。最終的にはアメリカだけで800万枚のシングル（7インチと12インチの2形態）が売れ、全世界では2000万枚以上の売上を記録している。シングル・アルバム・ビデオの合計で6300万ドルの収入となり、すべての印税はチャリティーとして寄付された。ビルボード（Billboard）誌では、1985年4月13日より4週連続で1位を獲得。1985年ビルボード誌年間ランキングでは、第20位。
参加アーティスト

五十音順
アル・ジャロウ（2017年没）
ウィリー・ネルソン
ウェイロン・ジェニングス（2002年没）
キム・カーンズ
クインシー・ジョーンズ（プロデューサー及び指揮）（2024年没）
ケニー・ロギンス
ケニー・ロジャース（2020年没）
ジェフリー・オズボーン
ジェームス・イングラム（2019年没）
ジャッキー・ジャクソン
シンディ・ローパー
シーラ・E
スティーヴィー・ワンダー
スティーヴ・ペリー
スモーキー・ロビンソン
ダイアナ・ロス
ダリル・ホール&ジョン・オーツ
ダン・エイクロイド
ディオンヌ・ワーウィック
ティト・ジャクソン（2024年没）
ティナ・ターナー（2023年没）
ハリー・ベラフォンテ（2023年没）
ヒューイ・ルイス&ザ・ニュース
ビリー・ジョエル
ブルース・スプリングスティーン
ベット・ミドラー
ポインター・シスターズ(収録時3人の内2人が没)
ボブ・ゲルドフ
ボブ・ディラン
ポール・サイモン
マイケル・ジャクソン（2009年没）
マーロン・ジャクソン
ライオネル・リッチー
ラトーヤ・ジャクソン
ランディ・ジャクソン
リンジー・バッキンガム
レイ・チャールズ（2004年没）
参加アーティスト > 備考

2016年に没したプリンスは参加メンバーではないが、実際には出演を頼み、プリンスファミリーのシーラ・Eは参加したものの、本人はトラブルに巻き込まれ収録時間に間に合わずキャンセルされた。レコード発売当時は、プリンスが参加を嫌がったため、わざとボディーガードに騒ぎを起こさせ、キャンセルしたのではないかと邪推する報道もあった[要出典]。ただし、その後プリンスはアルバム盤に楽曲を提供 (4 the Tears in Your Eyes) したほか、自らのアルバムとの競合を避けるため発売を延期し、またギター演奏での参加を申し出たが、クインシー・ジョーンズはこの申し出を断った。
参加者の中で唯一歌手ではないコメディアンのダン・エイクロイドは、当時スタッフから「多くの著名人に出演依頼を伝えること」を請け負ったタレントマネジメント業者のケン・クラーゲンという人物がいたのだが、たまたまこのクラーゲンにエイクロイドが面会依頼していたため、クラーゲンがオファーしたケニー・ロジャース、キム・カーンズらと共にプロジェクト参加することとなった。
リード・ボーカルの歌唱順（ロング・バージョン）

1A：ライオネル・リッチー、スティーヴィー・ワンダー、ポール・サイモン
1A'：ケニー・ロジャース、ジェームス・イングラム、ティナ・ターナー、ビリー・ジョエル
1B：マイケル・ジャクソン、ダイアナ・ロス
2A：ディオンヌ・ワーウィック、ウィリー・ネルソン、アル・ジャロウ
2B：ブルース・スプリングスティーン、ケニー・ロギンス、スティーヴ・ペリー、ダリル・ホール
C：マイケル・ジャクソン、ヒューイ・ルイス、シンディ・ローパー、キム・カーンズ
repeat1：ボブ・ディラン
repeat2：レイ・チャールズ
repeat3：スティーヴィー・ワンダー、ブルース・スプリングスティーン
repeat4：ジェームス・イングラム、レイ・チャールズ
演奏ミュージシャン

シンセサイザー - デヴィッド・ペイチ
ピアノ - グレッグ・フィリンゲインズ
シンセサイザー、プログラミング - マイケル・ボーディッカー（英語版）
パーカッション - パウリーニョ・ダ・コスタ
ベース - ルイス・ジョンソン
キーボード - マイケル・オマーティアン
キーボード - グレッグ・フィリンゲインズ
ドラムス - ジョン・ロビンソン（英語版）
発売履歴

※　日本発売分のみ
| 発売日 | レーベル | 規格 | 規格品番 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1985年4月12日 | CBS・ソニー | EP | 07SP-880 | 途中でフェードアウトするショート・バージョン、B面はQuincy Jones「Grace」 |
| 1985年4月12日 | CBS・ソニー | 12インチ | 12AP-3021 | 12インチシングル、B面はEPに同じ |
| 1985年5月3日 | CBS・ソニー | LP | 28AP-3020 |  |
| 1985年5月3日 | CBS・ソニー | CT | 28KPｰ1220 |  |
| 1985年7月25日 | ポリグラム | CD | P33M-29001 |  |
| 2006年9月29日 | ドリームタイム | DVD | JPBR-11801 |  |
| 2009年7月17日 | ハピネット | DVD | HMBR-1057 |  |
| 2009年10月21日 | ドリームタイム | DVD | JPBR-11001 |  |
| 2010年1月26日 | ハピネット | DVD | HMBR-1065 |  |
| 2010年1月26日 | ハピネット | CD＋DVD | HMBR-1067 |  |
| 2015年1月28日 | ハピネット | CD＋DVD | HMBR-1097 | オリジナル「30周年記念ステッカー」封入・期間限定 |
ウィ・アー・ザ・ワールド：25 フォー・ハイチ

2010年1月12日に発生したハイチ地震による被災者支援のため、クインシー・ジョーンズとライオネル・リッチーが同年2月1日に「We Are The World 25 Years for Haiti」として再レコーディングを行った。
レコーディングは当初、この曲が25周年となる同年1月28日に予定されていたが、より多くのアーティストの参加を募るため、同年第52回グラミー賞授賞式後にロサンゼルス市内にあるスタジオで行われた。
新たにナタリー・コール、アッシャー、ジョン・レジェンドを始めとするアーティスト達がこのレコーディングへ参加、ジャネット・ジャクソンはマイケル・ジャクソンの代役として別収録を行う。
哀悼の意を込め、1985年版のマイケル・ジャクソンのパートは代役を使用せず、当時のボーカルトラックをそのまま使用している。
レコーディングの時点で多くのアーティストが、1985年のオリジナル版についてコメントした。R&B歌手ジョーダン・スパークスはオリジナルの発売後に生まれたが、歌が彼女に「多大な影響」を与えたことを明らかにした。セリーヌ・ディオンは再録版がハイチの人々の為だけでなく、「困っている人々を助けるためにあったマイケル・ジャクソンの“情熱”」を記憶するのに用いられると発言した。クインシー・ジョーンズとライオネル・リッチーもディオンと同様の意見を持つとし、「もしマイケルが生きていたならば、四半世紀前と同じような行動を起こしたかっただろう」と述べた。
ウィ・アー・ザ・ワールド：25 フォー・ハイチ > 参加者

クインシー・ジョーンズ
ライオネル・リッチー
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
|  ジャスティン・ビーバー  ニコール・シャージンガー  ジェニファー・ハドソン  ジェニファー・ネトルズ  ジョシュ・グローバン  トニー・ベネット  メアリー・J. ブライジ  マイケル・ジャクソン（ストック音源のみ）  ジャネット・ジャクソン  バーブラ・ストライサンド  マイリー・サイラス  エンリケ・イグレシアス   |  ジェイミー・フォックス（レイ・チャールズの代役として）  ワイクリフ・ジョン  アダム・レヴィーン  ピンク  ビービー・ワイナンズ  アッシャー  セリーヌ・ディオン  オリアンティ（ギター）  ファーギー  ニック・ジョナス  トニー・ブラクストン  メアリー・メアリー   |  アイザック・スレイド  リル・ウェイン  カルロス・サンタナ（ギター・ソロ）  エイコン  T-ペイン  LL・クール・J  ウィル・アイ・アム  スヌープ・ドッグ  バスタ・ライムス  スウィズ・ビーツ  アイヤズ  カニエ・ウェスト   |
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
|  パティ・オースティン  ビジー・ボーン  イーサン・ボートニック  ジェフ・ブリッジス  ザック・ブラウン  ブランディ  クリスチャン・ブッシュ  ナタリー・コール  ハリー・コニック・ジュニア  ヘイデン・パネッティーア  キッド・カディ  フェイス・エヴァンス  メラニー・フィオナ  ショーン・ギャレット  タイリース・ギブソン  アンソニー・ハミルトン   |  ケリー・ヒルソン  ジュリアン・ハフ  インディア・アリー  ランディ・ジャクソン  タジ・ジャクソン  タリル・ジャクソン  TJ・ジャクソン  ジミー・ジャン=ルイ  ジョー・ジョナス  ケヴィン・ジョナス  グラディス・ナイト  ベンジー・マッデン  ジョエル・マッデン  キャサリン・マクフィー  ジェイソン・ムラーズ  フィリップ・ベイリー   |  マイア  フリーダ・ペイン  A・R・ラフマーン  ラファエル・サディーク  トレイ・ソングス  ミュージック・ソウルチャイルド  ジョーダン・スパークス  ロビン・シック  アレックス・ウィリアムズ  ロブ・トーマス  ヴィンス・ヴォーン  アン・ウィルソン  ブライアン・ウィルソン  アル・ジャーディン  ナンシー・ウィルソン  ヴァーダイン・ホワイト   |
ウィ・アー・ザ・ワールド：25 フォー・ハイチ > リード・ボーカルの歌唱順

1A：ジャスティン・ビーバー、ニコール・シャージンガー、ジェニファー・ハドソン、ジェニファー・ネトルズ
1A'：ジョシュ・グローバン、トニー・ベネット、メアリー・J. ブライジ
1B：マイケル・ジャクソン＆ジャネット・ジャクソン、バーブラ・ストライサンド
2A：マイリー・サイラス、エンリケ・イグレシアス、ジェイミー・フォックス
2B：ワイクリフ・ジョン、アダム・レヴィーン、ピンク、ビービー・ワイナンズ
C：マイケル・ジャクソン、アッシャー、セリーヌ・ディオン、ファーギー
repeat1：ニコール・シャージンガー、ニック・ジョナス、トニー・ブラクストン
repeat2：メアリー・メアリー、アイザック・スレイド、リル・ウェイン
repeat3：エイコン
repeat4：T-ペイン、ジェイミー・フォックス
Rap1：LL・クール・J、スヌープ・ドッグ、バスタ・ライムス、スウィズ・ビーツ、アイヤズ、ウィル・アイ・アム、ジェイミー・フォックス、ニプシー・ハッスル、ワイクリフ・ジョン
repeat5：ジェニファー・ハドソン、メアリー・メアリー
Rap2：カニエ・ウェスト、ウィル・アイ・アム
コロナウイルスのパンデミックにおけるウィー・アー・ザ・ワールド

新型コロナウイルス感染症の流行 (2019年-)を受けて、ライオネル・リッチーがウィー・アー・ザ・ワールドの再レコーディングを行う意向を示している。しかし、アメリカでは外出禁止令が出ているため、多人数で1つの場所に集まってレコーディングを行う事は難しいとも話している。
カバー曲

『We Are The World 25 For Haiti (YouTube Edition)』(2010年)　YouTubeにおいて、2009年2月20日に発表された。同月1日の「We Are The World 25 Years for Haiti」発表の際、クインシー・ジョーンズとライオネル・リッチーより、YouTubeコミュニティに対して同様のリメイク制作の提案があったことに応じたもの。カナダのシンガーであるLisa Lavie (lisalavie1)が57人の優れたシンガーをYouTubeコミュニティから選別、ビデオを一箇所に集め編集した。wearetheworldfoundationへのアクセスを呼びかけている。
他にも、パンクアレンジのカバー等がある。
発展文献

『ウィ・アー・ザ・ワールドの呪い』NHK出版、2015年。ISBN 4140884673。
徳島県道122号板野川島線

| 一般県道 |
| --- | --- |
    
徳島県道122号 板野川島線 一般県道 板野川島線
総延長: 13.527 km
制定年: 1982年（昭和57年）
起点: 板野郡板野町犬伏【北緯34度8分28.5秒 東経134度27分15.8秒﻿ / ﻿北緯34.141250度 東経134.454389度﻿ / 34.141250; 134.454389﻿ (県道122号起点)】
主な 経由都市: 板野郡上板町 名西郡石井町 吉野川市鴨島町
終点: 吉野川市川島町桑村【北緯34度3分56.0秒 東経134度19分38.2秒﻿ / ﻿北緯34.065556度 東経134.327278度﻿ / 34.065556; 134.327278﻿ (県道122号終点)】
接続する 主な道路 （記法）:     徳島県道・香川県道1号徳島引田線    徳島県道12号鳴門池田線    徳島県道14号松茂吉野線    徳島県道15号徳島吉野線    徳島県道30号徳島鴨島線 国道318号  国道192号
■テンプレート（■ノート ■使い方） ■PJ道路
徳島県道122号板野川島線（とくしまけんどう122ごう いたのかわしません）は、徳島県板野郡板野町から吉野川市に至る一般県道である。
概要

板野郡板野町犬伏から吉野川市川島町桑村に至る。
概要 > 路線データ

起点：板野郡板野町犬伏（徳島県道・香川県道1号徳島引田線・徳島県道12号鳴門池田線交点）
終点：吉野川市川島町桑村（川島町桑村交差点、国道192号交点）
総延長：13.527 km、他に旧道2.994 km
歴史

1972年（昭和47年）3月10日 - 徳島県道122号徳島川島線、徳島県道124号石井板野線が認定。
1982年（昭和57年）10月29日 - 旧122号の西側と124号の北側を統合、新たに徳島県道122号板野川島線として認定（旧122号東側は徳島県道15号徳島吉野線に、124号南側は徳島県道・香川県道34号石井引田線に）。
2011年（平成23年） - 国道192号へダイレクトに連絡する新道が開通。
路線状況 > 重複区間

徳島県道14号松茂吉野線（板野郡板野町西中富 - 板野郡板野町下庄）
徳島県道137号土成徳島線（板野郡上板町佐藤塚 - 板野郡上板町高瀬）
徳島県道15号徳島吉野線（板野郡上板町高瀬 - 名西郡石井町藍畑）
徳島県道235号宮川内牛島停車場線（吉野川市鴨島町牛島）
徳島県道30号徳島鴨島線（吉野川市鴨島町牛島 - 吉野川市鴨島町知恵島）
路線状況 > 道路施設 > 橋梁

黒谷川大橋（黒谷川、板野郡板野町）
高瀬橋（吉野川、板野郡上板町 - 名西郡石井町、徳島県道15号徳島吉野線重複区間内）
地理 > 通過する自治体

板野郡板野町
板野郡上板町
名西郡石井町
吉野川市
地理 > 交差する道路

| 交差する道路 | 市町村名 | 市町村名 | 交差する場所 | 交差する場所 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 徳島県道・香川県道1号徳島引田線 徳島県道12号鳴門池田線 | 板野郡 | 板野町 | 犬伏 | 起点 |
| 徳島県道14号松茂吉野線 重複区間起点 | 板野郡 | 板野町 | 西中富 |  |
| 徳島県道14号松茂吉野線 重複区間終点 | 板野郡 | 板野町 | 下庄 |  |
| 徳島県道137号土成徳島線 重複区間起点 | 板野郡 | 上板町 | 佐藤塚 |  |
| 徳島県道・香川県道34号石井引田線 | 板野郡 | 上板町 | 下六條 |  |
| 徳島県道15号徳島吉野線 重複区間起点 徳島県道137号土成徳島線 重複区間終点 徳島県道234号高瀬神宅線 | 板野郡 | 上板町 | 高瀬 |  |
| 徳島県道15号徳島吉野線 重複区間終点 | 名西郡 | 石井町 | 藍畑 |  |
| 徳島県道235号宮川内牛島停車場線 重複区間起点 | 吉野川市 | 吉野川市 | 鴨島町牛島 |  |
| 徳島県道30号徳島鴨島線 重複区間起点 徳島県道235号宮川内牛島停車場線 重複区間終点 | 吉野川市 | 吉野川市 | 鴨島町牛島 |  |
| 国道318号 徳島県道30号徳島鴨島線 重複区間終点 | 吉野川市 | 吉野川市 | 鴨島町知恵島 |  |
| 徳島県道237号切幡川島線 | 吉野川市 | 吉野川市 | 川島町桑村 |  |
| 国道192号 | 吉野川市 | 吉野川市 | 川島町桑村 | 川島町桑村交差点 / 終点 |
地理 > 交差する鉄道

徳島線
地理 > 沿線

板野町立板野南小学校
吉野川
上板町立高志小学校
吉野川市立知恵島小学校
ギャラリー

県道標識
板野郡上板町佐藤塚
テミス

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: この項目では、女神について説明しています。その他のテミスについては「テミス (曖昧さ回避)」をご覧ください。
| テミス Θέμις |
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 法・掟の女神, 予言の女神
 ラムヌース遺跡で発見された紀元前300年頃のテミス像 考古学者ヴァレリオス・スタイスの発掘調査による
位置づけ:  ティーターン
信仰の中心地:  ラムヌース
住処:  オリュムポス
シンボル:  剣, 天秤
配偶神:  ゼウス
親:  ウーラノス, ガイア
兄弟:  クロノス, オーケアノス, コイオス, クレイオス, ヒュペリーオーン, イーアペトス, テイア, レアー, ムネーモシュネー, ポイベー, テーテュース, キュクロープス, ヘカトンケイル, ギガース, メリアス, アプロディーテー, エリーニュス
子供:  ホーラー（エウノミアー, ディケー, エイレーネー）, モイラ（クロートー, ラケシス, アトロポス）
ローマ神話:  ユースティティア
テンプレートを表示
テミス（古希: Θέμις、古代ギリシア語ラテン翻字: Thémis）は、ギリシア神話の法・掟の女神である。ヘーシオドスによれば、ウーラノス（天）とガイア（大地）の娘で、ティーターンの一柱である。テミスとは古代ギリシア語で「不変なる掟」の意味であり、掟の擬人化である。
概説

テミスは「正義の女神」と見なされることが多いが、近代・現代的な意味での「正義」とは異なっている。むしろ、古代ギリシア語で正義に該当する神は、ディケー女神である。ギリシア神話においては、ティーターンとオリュンポス神の戦いの後、敗れたティーターンは主要な神の地位を失い、神話においても多くの神が言及されなくなり、また地位が低下している。オリュンポスの時代になって、なおその地位と威勢を変わりなく維持した神はテミスだけである。
概説 > テミスの結婚と子供たち

ヘーシオドスの『神統記』によると、メーティスに次いで、ゼウスは二番目の妻としてテミスを娶り、二人のあいだには、エウノミアー（秩序）、ディケー（正義）、エイレーネー（平和）のホーラーの三女神が生まれた。更に、クロートー、ラケシス、アトロポスのモイライの三女神が生まれた。
ヘーラクレースの第11番目の課題は、ヘスペリデースの黄金の林檎を獲得することであった。アポロドーロスによると、ヘスペリデースの園を知る海神ネーレウスの居場所をヘーラクレースに教えたニュンペーたちは、ゼウスとテミスの間の娘であった。またアイスキュロスによれば、プロメーテウスはテミスの子である。
概説 > デウカリオーンとテミスの託宣

ポーキスの南岸、パルナッソス山の南麓にはデルポイの神託所があった。この神託所は、歴史時代にあってはアポローンのもので、ピューティアーと呼ばれる巫女が神託を授けていた。デルポイは往古、ピュートーと呼ばれ、そこにはゲー（ガイア）の託宣所があり、竜のピュートーンがガイアの代理としてその地を支配していた。アポローンはピュートーンを倒し、神託所を自分のものとした。ここよりピュートーはアポローンの聖地となった。一説に、これを記念して、ピューティア大祭がデルポイで開催されることとなる。
他方、ピュートーに神託所を持っていたのはテミスであるとする伝説も古くからあった。テミスは予言の術に秀で、アポローンに予言の術を教えた。アポローンはこうして、後にデルポイに彼の神託所を持つことになる。
概説 > デウカリオーンとテミスの託宣 > 大洪水と第四の人間

ゼウスは「青銅の時代」の人間たちが暴乱の様をつのらせたのを知り、大洪水を起こして彼らを滅ぼす計画を立てた。こうしてほとんどすべての人間は滅ぼされたが、プロメーテウスの息子デウカリオーンとその妻ピュラーは、大洪水の起こることをあらかじめに父より教えられていたので、箱船を造り洪水の難を逃れた。
人間が滅び、一組の正しい男女だけが生き延びたことを知ったゼウスは、大洪水を終焉させる。二人が乗った箱船は、九日九夜、水の上を彷徨った後、パルナッソスの二つの高峰近くに止まった。天候の回復を知ったデウカリオーンは船より降り、ゼウスに犠牲を献げ、デルポイに託宣所を持っていたテミスにも感謝の祈りを捧げた。二人は人間がすべて滅び消えたことを知り、テミスに祈って、人間の種族を再び回復させる方法を尋ねた。テミスは二人の問いに答え、「爾らの大いなる母の骨を歩を進めつつ背後に投げよ」と教えた。二人は、地上の岩の塊（大いなる母の骨）を歩みつつ背後に投げるとそこから新しい人間の種族が生まれ出た。
ローマ神話

テミスはローマ神話においてはユースティティア女神に対応するとされる。近代・現代において、秤を手に持ち、司法における法と正義の象徴として像に表現されるのは、テミスではなくローマ神話のユースティティアである。彼女は正義の女神として、欧米においては司法の象徴ともなっている。
デウカリオーンとピュラー
倉方秀憲

| 人物情報 |
| --- | --- |
生誕:   (1946-02-22) 1946年2月22日（78歳）
国籍:   日本
出身校:  早稲田大学政治経済学部 早稲田大学大学院文学研究科
学問
研究分野:  フランス語学
研究機関:  早稲田大学
学位:  文学修士(早稲田大学)
学会:  日本フランス語教育学会 日本フランス語学会 日本フランス語フランス文学会
テンプレートを表示
倉方 秀憲（くらかた ひでのり、1946年2月22日 - ）は、日本のフランス語学者。早稲田大学名誉教授。
人物

東京都出身。1968年、早稲田大学政経学部経済学科卒。1976年、同大学院文学研究科フランス文学専攻博士課程単位取得満期退学。フランス、モンペリエのポール・ヴァレリー大学（モンペリエ第3大学、Université Paul-Valéry-Montpellier-III）留学を経て、早大文学部助教授、同教授。
著書 > 単著

今すぐ話せるフランス語 聞いて・話して・覚える 入門編 ナガセ 1998.9 (東進ブックス)
今すぐ話せるフランス語 応用編 ナガセ 1999.4 (東進ブックス)
今すぐ話せるフランス語 自由自在編 ナガセ 2000.6 (東進ブックス)
システマティックフランス語文法 4訂 早美出版社 2009.3
倉方フランス語講座1 文法 トレフル出版	2023
倉方フランス語講座2 語形成 トレフル出版	2024
倉方フランス語講座3 語彙と表現 トレフル出版	2024
著書 > 共編著

レールデュタン Thierry Troude 6版 早美出版社 1999.4
ヌーヴォー・セラヴィ 1 Serge Giunta,Thierry Troude共編 早美出版社 2000.1
プチ・ロワイヤル仏和辞典 改訂新版 東郷雄二、春木仁孝、大木充共編 旺文社 2000.10
アラカルト Serge Giunta 2訂版 早美出版社 2002.3
アレ・サンプルコミュニケーション Serge Giunta 3訂版 早美出版社, 2004
セラヴィ 2 Serge Giunta,Thierry Troude 改訂5版 早美出版社, 2004.3
フランス語コミュニケーション練習帳 3版 第三書房 2004.3
セラヴィ 3 Thierry Troude 2訂 早美出版社 2006.3
参考

J-GLOBAL
http://www.waseda.jp/bun-bonjour/kurakata.html
福島鉄平

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: 漫画家の「福原鉄平」とは別人です。
福島 鉄平（ふくしま てっぺい、1979年4月23日 - ）は、日本の漫画家。長野県出身。
来歴

多摩美術大学グラフィックデザイン科在学中に持ち込みし、2000年に『コミックフラッパー』でデビュー。のちに『週刊少年ジャンプ』月例賞への投稿を開始し、2003年に『赤マルジャンプ』掲載の『red』にて再デビューを果たす。その後『切法師』（中島諭宇樹）のアシスタントを務めていた。
『週刊少年ジャンプ』2007年14号より開始した『サムライうさぎ』が連載デビュー作となる。
人物

兄がおり、「一見頼りないが、僕よりも色々考えていて、行動力があるすごい人」というのを自分の中の兄貴像としており、漫画を描くときの兄貴像に必ず含めているという。
基本的にアニメを見る習慣はないが、たまたま見たカートゥーンの面白さに感動しており、漫画では山本ルンルン（『マシュマロ通信』など）のデフォルメされた絵に影響を受けている。「こんなにかわいい絵があるんだ」と驚き、そこから自分の絵柄がガラッと変わったという。『コミックフラッパー』に持ち込んでいたときは大友克洋のような絵を描いてみたいと思っていたが、当時は漫画を描くことに対して真摯に向き合えていなかったといい、このままではダメだと思い『週刊少年ジャンプ』に持ち込みをした頃に山本の絵に出会ったので、ターニングポイントになったと言えると語っている。