stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
ダンボ (ブルックリン)
特徴のある場所

この地域は、ニューヨーク市の中でも特筆される芸術地区として近年注目されるようになっており、クロンプチン・ギャラリー (the Klompching Gallery) のような営利的な画廊や、セント・アンズ・ウェアハウス (St. Ann's Warehouse) やA.I.R.ギャラリー (A.I.R. Gallery) のような非営利組織の集積が進んでいる。テレビの料理番組『Chocolate with Jacques Torres』で知られるシェフのジャック・トレス (Jacques Torres) は、2000年12月にチョコレート工場をダンボに開設した。この地域の飲食関係の施設には、ほかにもグリマルディズ・ピッツェリア (Grimaldi's Pizzeria)、ブルックリン・アイス・クリーム・ファクトリー (Brooklyn Ice Cream Factory)、リバー・カフェ (The River Cafe)などがある。これらの事業所は、いずれもフルトン・ランディングにあるが、ここにはクラシック音楽の演奏会場となる艀であるバージミュージック (Bargemusic) も係留されている。この近隣で最初に公共空間として公開されたのはフルトン・フェリー (Fulton Ferry) で、これにエンパイア＝フルトン・フェリー州立公園 (Empire-Fulton Ferry State Park) が続いた。現在、ニューヨーク州とニューヨーク市が共同で開発事業を進めているブルックリン・ブリッジ公園 (Brooklyn Bridge Park) は、2006年から整備が着手された。
特徴のある場所 > 技術系事業所の集積

ダンボ地区はニューヨーク市の近隣住区の中でも、技術系事業所が最も集中している場所である。ニューヨークに拠点を置く技術系事業所の25パーセントはダンボ地区に集中している。半径10ブロックほどの範囲に500か所の技術系および創造系事業所が存在しており、その雇用は1万人以上に及んでいる。
ニューヨーク市当局は、創業間もない技術系事業所の支援を行なうため、ニューヨーク大学と共同で、ダンボ地区にインキュベーターを立地させている。2013年現在、ダンボ地区における平均的なオフィス賃料は、1平方フィートあたり25ドルであり、新規に創業した事業所にとっては平均40ドルほどのマンハッタンよりも魅力的な水準にある。
交通

ニューヨーク・ウォーターウェイ (NY Waterway) は、フルトン・ランディングのフルトン・スリップ (the Fulton Slip) で、フェリー（渡し船）を発着させている。ニューヨーク市地下鉄の駅は、IND6番街線のヨーク・ストリート駅（F線）と、IND8番街線  のハイ・ストリート駅（A線、C線）がある。MTAバスは、B25、B67、B69の各路線が通っている。
.  ブルックリン橋の歩道は、階段によってダンボのメイン・ストリートのひとつであるワシントン通りと結ばれている。イーストリバー・フェリー (East River Ferry) が2011年7月から、フルトン・ランディングの埠頭から、ガバナーズ島 (Governor's Island)、ウォール街、ウィリアムズバーグ (Williamsburg)、グリーンポイント (Greenpoint)、ミッドタウン・マンハッタン（東34丁目）へのルートで運行された。平日には、東34丁目の船着き場からミッドタウンの便利の良い場所まで、乗客を運ぶ無料バスが運行されている。
住宅供給

ダンボ地区には、ニューヨーク市住宅公団 (New York City Housing Authority) が運営する10棟の高層住宅からなるファラガット・ハウス (the Farragut Houses) がある。
出典・脚注

↑  Dolkart, Andrew S. et al. DUMBO Historic District Designation Report, New York City Landmarks Preservation Commission (December 18, 2007)
1 2 3  Barnard, Anne (2007年12月25日). “Dumbo Journal: District Trying to Forge a New Identity”. The New York Times. https://www.nytimes.com/2007/12/25/nyregion/25journal.html 2010年7月3日閲覧。
↑  “About Dumbo”. Dumbo NYC, Brooklyn.   DumboNYC.com. 2012年12月10日閲覧。
1 2 3 4 5  Graham, Jefferson. (2013, May 7). It's hip to be tech in Brooklyn's Dumbo. USA TODAY, p 5B.
↑  “Landmarks Preservation Commission Designates Dumbo as New York City's 90th Historic District” (PDF).  New York City Landmarks Preservation Commission (2007年12月18日). 2010年7月3日閲覧。
↑  Moore, Peter (2004年2月18日). “'Mr Chocolate' blazed a sweet trail for retailers - Jacques Torres Chocolates”. Real Estate Weekly. http://findarticles.com/p/articles/mi_m3601/is_27_50/ai_113898100/ 2010年7月3日閲覧。
↑  “East River Ferry”.   NY Waterway. 2014年2月10日閲覧。
↑  The Editors (2013年4月17日). “Welcome to the Gilded City of New York”. The Nation. http://www.thenation.com/article/173892/welcome-gilded-city-new-york 2013年4月18日閲覧。
ジェイ通りからプリマス通りに沿って西向きにダンボ地区を撮影した風景。マンハッタン橋の下をくぐった先には、ブルックリン橋の橋脚が見える。
ダンボ地区にある、パール通りのポケットパーク。
ダンボ地区の「Art Under The Bridge」に展示されている「コーチュンフッキー (Kortunefookie)」。
A&R

A&R（エー・アンド・アール）、すなわちアーティスト・アンド・レパートリー（英語: Artists and repertoire）とは、レコード会社や音楽出版社において、音楽アーティスト（歌手、演奏者、バンドなど）や作家（作詞家、作曲家、ソングライター）の才能を発掘し、彼らの芸術的発展を統括する部門である。また、アーティスト側からすればレコード会社や音楽出版社に連絡する際の窓口でもあり、一般的にアルバム発売までのアーティストに関わる全ての活動はA&Rの管轄および責任下にあると考えられている。
職責 > 才能の発掘

レコード会社のA&R部門は、新しいアーティストを見つけ、そのアーティストをレコード会社に引き入れる役割を担っている。A&R部門のスタッフは、ライブハウスや音楽フェスに新進気鋭のバンドの演奏を聴きに行き、才能を発掘することもある。A&R部門に所属する人材には、現在の市場の流行を理解し、商業的に成功するアーティストを見つけることが期待されている。そのため、A&Rには若年層が多く、A&R自身が音楽家、音楽ライター、音楽プロデューサーであることも少なくない。
A&Rの幹部は原盤契約（英語版）を提示する権限を持ち、それはしばしば「覚書」という、アーティストとレコード会社の間のビジネス関係を確立する短い非公式の文書の形で提供される。実際の契約交渉は、アーティストのタレント・マネージャー（英語版）とレコード会社がそれぞれ雇った弁護士同士によって行われるのが一般的である。
A&Rの幹部は、未承諾のデモテープよりも、信頼できる仲間や評論家、仕事上の人脈からの口コミに頼ることがほとんどである。また、レコード会社の所在地と同じ都市で演奏しているバンドを好む傾向がある。
職責 > 原盤制作の統括

レコード会社のA&R部門は、音楽の様式と原盤制作を統括している。アーティストが適切な音楽プロデューサーを見つける手助けをし、レコーディング・スタジオでの時間を調整し、高品質のレコーディングを行うためにあらゆる面でアーティストに助言する。A&Rは、アルバムを制作する上でレコーディングに最適な楽曲（すなわち、レパートリー）をアーティストとともに選択する。自ら曲を書かないアーティストの場合、A&Rは楽曲、作家、編曲家を探す手助けをする。A&Rは、レコーディングのためのスタジオ・ミュージシャンを手配することもある。A&Rの幹部は音楽出版社の担当者と連絡を取り合い、作家や音楽プロデューサーから新しい楽曲や資料を入手する。
原盤が完成に近づくと、A&Rはアーティストと密接に協力して、レコード会社がその原盤をアルバムとして発売することができるかどうかを判断する。この過程では、新しい楽曲を作る必要があるか、既存の楽曲に新しい編曲を加える必要があるか、あるいはアルバムの一部の楽曲をもう一度レコーディングする必要があるかを検討することもある。そのアルバムにシングル曲が含まれているかどうか、つまり、アルバム全体のプロモーションに使える特定の楽曲があるかどうかという点が鍵となってくる。
職責 > マーケティングおよびプロモーションの支援

アルバムが完成すると、A&Rはマーケティング担当、プロモーション担当、アーティストおよびそのタレント・マネージャーと相談しながら、アルバムのプロモーションに使用するシングルを一曲ないしは数曲選ぶ。
来歴と影響

音楽史の流れは、あるA&Rの好みに影響を受けてきた。A&Rのジョン・ハモンドは、ビリー・ホリデイ、ボブ・ディラン、アレサ・フランクリン、ブルース・スプリングスティーンなどを発掘した。ハモンドの同僚たちは、当初、これらのアーティストが「商業的な」音楽を作っているようには見えなかったので、懐疑的であった。ハモンドの直感は正しく、これらのアーティストはその後、何億枚ものアルバムを売るようになった。ゲイリー・ガーシュ（英語版）は、オルタナティブ・ロックが商業的でないと考えられていた時代に、ニルヴァーナをデヴィッド・ゲフィンのDGCレコード（英語版）と契約させた。ガーシュは同僚たちの懸念を物ともせず、彼らのアルバムを推すよう説得した。このように、A&Rらは、大衆の音楽的嗜好を根本から変え、多くの人々に新しい音楽を紹介した。
しかし、彼らの先見の明は、お決まりというよりもむしろ例外である。来歴の観点から見れば、A&Rの幹部は、最近の流行に適合し、その時点で成功しているアーティストに似た新しいアーティストと契約する傾向がある。例えば、1950年代のコロムビア・レコードのA&Rであったミッチ・ミラー（英語版）は、ガイ・ミッチェルやパティ・ペイジといった伝統的なポップス歌手を好み、初期のロックンローラーのエルヴィス・プレスリーやバディ・ホリーなどは敬遠していた。
この「流行追従」の考え方は、ティーン・ポップ（1998年から2001年）、オルタナティヴ・ロック（1993年から1996年）、グラム・メタル（1986年から1991年）、ディスコ（1976年から1978年）など、狭義のジャンルの波をいくつか生み出し、陳腐さを認識させることにつながった。流行の追従は、しばしば過剰な宣伝とその反動につながるため、逆効果になることもある（ディスコ・デモリッション・ナイトが一例）。また、レコード会社は、消費者の嗜好が変化する中で、流行が終わると莫大な損失をこうむることになる。例えば、1978年のディスコ・ブームの終わりには、何百万枚ものアルバムがレコード店から返品され、音楽業界は深刻な不況に陥った。1982年、マイケル・ジャクソンの『スリラー』によって大衆がレコード店に再び大挙して押し寄せるまで、この状況は続いた。
1980年代以降、より保守的で商業志向の強い契約が一般的になったのは、最も有力な人物がもはや音楽ファンや音楽的背景を持つ人々ではなく、企業経営者という画一的な経歴を持つ人物で大きく構成されている業界の症状だと考えられている。伝統的にA&Rの幹部は作曲家、編曲家、音楽プロデューサーであり、アトランティック・レコードのトップのジェリー・ウェクスラー（英語版）やアーメット・アーティガンは、それぞれ音楽プロデューサーと作曲家だった。しかし音楽的能力と知識を持ったA&Rは珍しくなり、最近の例外としてはロン・フェア（英語版）とマーティン・キールセンバウム（英語版）が有名である。作曲家・編曲家のリチャード・ナイルズ（英語版）はこう言っている。
今あるのは巨大な多国籍企業であって、A&R担当者のほとんどは商売人です。彼らは、音楽や才能の観点からではなく、売上の観点から音楽を見る人たちです。彼らは、「いま流行っているものは何でも持ってこい」と言うでしょう。
ヒップホップ・グループのウータン・クランは、シングル『プロテクト・ヤ・ネック（英語版）』の中で、商業志向のA&R幹部を「山登り」に例えて、このステレオ・タイプに言及した。
地域による差異

リズム・キング・レコード（英語版）とリザード・キング・レコード（英語版）の創設者であるマーティン・ヒース（英語版）によると、イギリスのA&Rコミュニティはアメリカよりも統合されており、ロンドン一極集中で、比較的少数の人々を包含しているとのこと。「スカウトがバンドを追いかけると、同じスカウトが30人も一部屋に集まるのを見ることになります。英国では群集心理が働きますが、非常に多様な契約もあります」と彼はヒットクオーターズ（英語版）のインタビューで語っている。ヒースは、アメリカでは、A&Rはバンドが売れる（他社からも声がかかる、あるいは一定の売上を達成する）のを待ってから行動を起こすのが普通であり、この手法はしばしばコストが高くつくと信じている。
2000年代の変化

→「」も参照
新しいデジタル配信の形態は、消費者と彼らが選ぶ音楽の関係を変えてしまった。ゲルト・レオンハルト（英語版）らは、デジタル・サービスにおける音楽の幅広い選択肢が、音楽消費者に従来のA&Rの役割を回避させたと主張している。レコード会社の利益の減少に伴い、多くのA&Rが職を追われた。
脚注・出典

↑  “【社員インタビュー】アーティストと伴走するA&Rの覚悟とプライド”.  ユニバーサル ミュージック ジャパン (2022年6月20日). 2023年1月14日閲覧。
↑  Cook, Richard (2005). Richard Cook's Jazz Encyclopedia. London: Penguin Books. pp. 16. ISBN 0-141-00646-3. https://archive.org/details/richardcooksjazz00cook
1 2  Albini 1993.
1 2  Weissman 2003, p. 25.
↑  Prial 2006.
↑  Shoemer 1992.
↑  Goldberg 2009, p. 179-180.
↑  Disco boom: Knopper (2009, pp. 15–35). Teen pop boom: Knopper (2009). Knopper discusses the way the industry has overreacted to these waves throughout his book.
1 2  “Interview with Richard Niles”.  HitQuarters (23 April 2007). 29 March 2012時点のオリジナルよりアーカイブ。17 November 2010閲覧。
↑  “Wu-Tang Clan: 10 of the best”. The Guardian. (26 November 2014). https://www.theguardian.com/music/musicblog/2014/nov/26/wu-tang-clan-10-of-the-best
↑  “Wu-Tang Clan Still Sting”. LA Weekly. (19 December 2007). https://www.laweekly.com/music/wu-tang-clan-still-sting-2151230
1 2 3  “Interview With Martin Heath”.  HitQuarters (12 December 2005). 14 March 2012時点のオリジナルよりアーカイブ。20 June 2010閲覧。
↑  Kusek & Leonhard 2005.
↑  Knopper 2009, pp. 220–221.
ジャナクプリ東駅

| ジャナクプリ東駅 |
| --- | --- |
 駅入り口
  जनकपुरी पूर्व  Janakpuri East  
 ◄ティラック・ナガー駅   ジャナクプリ西駅►
所在地:  北緯28度37分58秒 東経77度05分10秒﻿ / ﻿北緯28.63278度 東経77.08611度﻿ / 28.63278; 77.08611﻿ (ジャナクプリ東駅)
所属事業者:  デリー・メトロ
所属路線:  ブルーライン
駅構造:  高架駅
開業年月日:  2005年12月31日
テンプレートを表示
ジャナクプリ東駅（英語 Janakpuri East。ヒンディー語 जनकपुरी पूर्व）は、インドデリーにあるデリー・メトロブルーラインの駅である。
| 表 話  歴 デリー・メトロ ブルーライン（3号線・4号線） |
| --- | --- |
 ドワールカ・セクター21 - ドワールカ・セクター8 - ドワールカ・セクター9 - ドワールカ・セクター10 - ドワールカ・セクター11 - ドワールカ・セクター12 - ドワールカ・セクター13 - ドワールカ・セクター14 - ドワールカ - ドワールカ・モー - ナワダ - ウタム・ナガー西 - ウタム・ナガー東 - ジャナクプリ西 - ジャナクプリ東 - ティラック・ナガー - サブハッシュ・ナガー - タゴール公園 - ラジョウリ公園 - ラメシュ・ナガー - モティ・ナガー - キルティ・ナガー - シェディプー - パテル・ナガー - ラジェンドラ・プレイス - カロル・バーグ - ジャンデウェレーン - ラーマクリシュナ・アシュラム・マーグ - ラジブ・チョーク - バラカンバ・ロード - マンディ・ハウス - プラガティ・マイダン - インドラプラスタ - ヤムナ・バンク - アクシャルダム - マユール・ビハール1 - マユール・ビハール・エクステンション - ニュー・アッショク・ナガー - ノイダ・セクター15 - ノイダ・セクター16 - ノイダ・セクター18 - 植物園 - ノイダ・ゴルフ・コース - ノイダ・シティー・センター - ノイダ・セクター34 - ノイダ・セクター52 - ノイダ・セクター61 - ドノイダ・セクター59 - ノイダ・セクター62 - ノイダ・エレクトロニックシティ  支線（4号線） : ヤムナ・バンク - ラックスミ・ナガー - ナイルマン・ビハール - プリート・ビハール - カルカードゥマ - アナンド・ビハール - カウシャンビ - バイシャリ
発明BOYカニパン

| 発明BOYカニパン |
| --- | --- |
ジャンル: SF
アニメ
原作: ビー・ネット、えん（第23話 - 第31話）
監督: 石踊宏
シリーズ構成: 山口亮太
キャラクターデザイン: 金沢比呂司
音楽: BMF (Being MUSIC FACTORY INC.) 佐橋俊彦（第11話 - 第31話）
アニメーション制作: スタジオコメット
製作: テレビ東京、NAS
放送局: テレビ東京系列
放送期間: 1998年7月3日 - 1999年1月29日
話数: 全31話
テンプレート - ノート
プロジェクト: アニメ
ポータル: アニメ
『発明BOYカニパン』（はつめいボーイ カニパン）とは、日本のSFロボットアニメである。1998年7月3日から1999年1月29日までテレビ東京系列で放送された。全31話。
概要

もともとセガサターン向けゲームソフトとして計画された作品。
放送終了の翌週（2月5日）より、続編となる『超発明BOYカニパン』が放送開始され、同年の6月25日まで放送された。そちらは全21話となっており、2作合わせて全52話（4クール分）となる。
1998年12月にミュージカル化されたほか、『超発明BOYカニパン』本放送時期を中心に、コミック連載やゲームソフト発売などのメディアミックスが展開された。
ストーリー

人工惑星シャラク星では人間とロボトがのんびり共生する社会があった。一人前の発明家を目指す少年カニパンはタイシ級免許取得を目指し日々大奮闘するがいつも失敗ばかりしている。
スタッフ

原作 - ビー・ネット（B-Net社）、えん（第23話 - 第31話）
監督 - 石踊宏
シリーズ構成 - 山口亮太
メインキャラクターデザイン - 金沢比呂司
デザインワークス - グループ・ゼン
メカデザイン協力 - 神宮寺一
美術監督 - 西倉力
美術設定協力 - 辻田富也
色彩設計 - 諸岡孝子
撮影監督 - 鎌田克明
編集 - 岡安肇
音響監督 - 平光琢也（第13話 - 第31話）
音響演出 - 菊田浩巳（第1話 - 第12話）
録音演出 - 三ツ矢雄二（第1話 - 第5話）、平光琢也（第6話 - 第12話）
音楽 - BMF (Being MUSIC FACTORY INC.)、佐橋俊彦（第11話 - 第31話）
プロデューサー - 斎藤郁、山崎立士
アニメーション制作 - スタジオコメット
製作 - テレビ東京、NAS
各話リスト

| 話数 | サブタイトル | 脚本 | 絵コンテ | 演出 | 作画監督 | 放送日 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | なるぞ! 超発明家!! | やまざき大志 | 石踊宏 | 石踊宏 | 金沢比呂司 | 1998年 7月3日 |
| 2 | 止めろ! 暴走ロボト!! | 山口亮太 | 石踊宏 | 石踊宏 | 大宅幸男 | 7月10日 |
| 3 | クジラが出てきた日 | 山口亮太 | 角田利隆 | 角田利隆 | 金沢比呂司 | 7月17日 |
| 4 | 郵便ロボトのなやみ | 西園悟 | 福島一三 | 奥村吉昭 | 奥村吉昭 | 7月24日 |
| 5 | もえるベストセラー | 吉田玲子 | 石山タカ明 | 多田俊介 | 大宅幸男 | 7月31日 |
| 6 | 灼熱のパーツアップ! | 山口亮太 | 吉川浩司 | 松浦錠平 | 工藤柾輝 | 8月7日 |
| 7 | ナッツ隊長失そう事件 | 西園悟 | 山本裕介 | 山本裕介 | 松本勝次 | 8月14日 |
| 8 | ミルクの悩み大爆発! | 吉田玲子 | 福島一三 | 奥村吉昭 | 奥村吉昭 | 8月21日 |
| 9 | ロボトも卵うむデシか? | 山口亮太 | 湖山禎崇 | 湖山禎崇 | 大宅幸男 | 8月28日 |
| 10 | スキー合宿で超発明! | 西園悟 | 渡辺健一郎 | 渡辺健一郎 | 山崎猛 | 9月4日 |
| 11 | ナッツにマイロボト? | 吉田玲子 | 佐々木皓一 | 松浦錠平 | 工藤柾輝 | 9月11日 |
| 12 | ピロピロピーで大混乱 | 山口亮太 | 福島一三 | 奥村吉昭 | 奥村吉昭 | 9月18日 |
| 13 | 海の底からSOS! | 吉田玲子 | 角田利隆 | 角田利隆 | 松本勝次 | 9月25日 |
| 14 | 宿敵[ライバル]? ラビオリ登場! | 山口亮太 | 大原実 | 石踊宏 | 大宅幸男 | 10月2日 |
| 15 | 激闘! 発明グランプリ | 山口亮太 | 牛草健 | 牛草健 | 塚本哲哉 | 10月9日 |
| 16 | ラビオリ恋をする! | 吉田玲子 | 福島一三 | 奥村吉昭 | 奥村吉昭 | 10月16日 |
| 17 | カニパンにかける夢! | 西園悟 | 佐々木皓一 | 松浦錠平 | 工藤柾輝 | 10月23日 |
| 18 | めざせ! 栄光のゴール | 西園悟 | 山本裕介 | 山本裕介 | 松本勝次 | 10月30日 |
| 19 | スーパーキッド大暴走! | 吉田玲子 | おかざきゆきお | 角田利隆 | 大宅幸男 | 11月6日 |
| 20 | よこせ! タイシ級免許!! | 西園悟 | 福島一三 | 奥村吉昭 | 奥村吉昭 | 11月13日 |
| 21 | ペパロニ博士の逆襲!! | 山口亮太 | 牛草健 | 牛草健 | 清水博明 | 11月20日 |
| 22 | ゴミゴミ島で大パニック! | 西園悟 | 佐々木皓一 | 松浦錠平 | 工藤柾輝 | 11月27日 |
| 23 | 潜入! ロボトの墓場 | 西園悟 | 渡辺健一郎 | 渡辺健一郎 | 松本勝次 | 12月4日 |
| 24 | なかよし回路は終りデシか?! | 吉田玲子 | 福島一三 | 奥村吉昭 | 奥村吉昭 | 12月11日 |
| 25 | 絶対の危機! | 山口亮太 | 山本裕介 | 角田利隆 | 大宅幸男 | 12月18日 |
| 26 | ロボトのこころ | 山口亮太 | 牛草健 | 牛草健 | 清水博明 | 12月25日 |
| 27 | アイドル発明家誕生?! | 西園悟 | 佐々木皓一 | 松浦錠平 | 工藤柾輝 | 12月29日 |
| 28 | なかよし回路再生不能! | 山口亮太 | 福島一三 | 奥村吉昭 | 奥村吉昭 | 1999年 1月8日 |
| 29 | 砂漠でグルングルン! | 吉田玲子 | 山本裕介 | 山本裕介 | 松本勝次 | 1月15日 |
| 30 | ゲットだ! 時計のかさぶた | 北条千夏 山口亮太 | 渡辺健一郎 | 渡辺健一郎 | 大宅幸男 | 1月22日 |
| 31 | 未来へのメッセージ | 西園悟 | 山本裕介 | 牛草健 | 清水博明 | 1月29日 |
放送局

|  放送期間（または、放送体制）  |  放送時間  |  放送局  |  対象地域  |  備考  |
| --- | --- | --- | --- | --- |
|  1998年7月3日 - 1999年1月29日 |  金曜 18:00 - 18:30 |  テレビ東京  |  関東広域圏  |  製作局  |
|  |  |  テレビ北海道  |  北海道  |   |
|  |  |  テレビ愛知  |  愛知県  |   |
|  |  |  テレビ大阪  |  大阪府  |   |
|  |  |  テレビせとうち  |  岡山県・香川県  |   |
|  |  |  TXN九州  |  福岡県  |  現・TVQ九州放送  |
|  遅れネット |  月曜 16:00 - 16:30 |  テレビ岩手  |  岩手県  |   |
|  |  金曜 16:00 - 16:30 |  秋田放送  |  秋田県  |   |
|  |  月曜 16:28 - 16:55 |  山形放送  |  山形県  |   |
|  1998年10月2日 - |  金曜 15:55 - 16:25 |  福島テレビ  |  福島県  |   |
|  遅れネット |  金曜 16:30 - 17:00 |  新潟放送  |  新潟県  |   |
|  |  金曜 16:27 - 16:55 |  チューリップテレビ  |  富山県  |   |
|  |  金曜 16:25 - 16:55 |  石川テレビ  |  石川県  |   |
|  1998年9月14日 - |  月曜 16:25 - 16:55 |  長野放送  |  長野県  |   |
|  遅れネット |  日曜 9:30 - 10:00 |  テレビ静岡  |  静岡県  |   |
|  |  木曜 16:30 - 17:00 |  三重テレビ  |  三重県  |  2000年に放送  |
|  |  日曜 12:00 - 12:30 |  KBS京都  |  京都府  |   |
|  |  金曜 16:55 - 17:25 |  南海放送  |  愛媛県  |   |
|  |   金曜 16:54 - 17:22 |  長崎国際テレビ  |  長崎県  |   |
|  |  日曜 6:00 - 6:30 |  熊本放送  |  熊本県  |   |
|  |  木曜 16:00 - 16:30 |  鹿児島テレビ  |  鹿児島県  |   |
|  |  金曜 15:55 - 16:25 |  沖縄テレビ  |  沖縄県  |   |
ミュージカル

『発明BOYカニパン』として1998年12月から1月上旬にかけて銀座博品館劇場で上演。シナリオはオリジナル。
カニパン：佐野瑞樹
ソルト：榎本雄太
ナッツ：森野文子
ラビオリ：安達哲朗
ナルト/ミノ：鈴木真仁
タフィ：樋口智恵子
ミルク：三橋加奈子
コミック

『別冊コロコロコミック』（小学館）の1998年10月号に同題名で読切作品として掲載。作者は谷上俊夫。アニメ版の前半部分をダイジェストにした内容である。
関連商品

発明BOYカニパン DVD-BOX
2007年1月26日にイーネットフロンティアより発売された、31話すべてを収録したDVD-BOX。特典として、オリジナルポストカードが封入されている。
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜

『ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜』（ブリコン ブリーチ・コンセプト・カバーズ）は、テレビアニメ『BLEACH』のキャラクターを演じる声優が、同作の歴代主題歌をカバーしたコンピレーション・アルバム。2010年12月15日に『ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜』が、2011年12月14日に『ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 2』が、それぞれアニプレックスより発売された。
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜

2010年12月15日発売。
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 > 背景とリリース

アルバムの制作に当たっては、テレビシリーズの3代目オープニングテーマ担当したHIGH and MIGHTY COLORのMEG、SASSY、mACKAz、10代目エンディングテーマを担当した星村麻衣がセッション・バンドを結成し、楽曲の演奏を担当した。
ディスクジャケットは本作に参加したキャラクターがちびキャラで描き下ろされた「BLEACHチビキャラジャケット」仕様となっており、初回限定盤には特典として「チビキャラステッカー」が封入された。
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 > 評価

CDジャーナルは、このアルバムについて「ORANGE RANGEやAqua Timez、いきものがかりなど、原曲の歌のイメージが強く残る大ヒット曲のカヴァーは難しかっただろうが、リスペクトを持ったストレートなカヴァーが多く好感が持てる」と評した。
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 > 収録曲

編曲は全てMEG
introduction [0:58]
セリフ：塚田正昭 as 山本元柳斎重國
作曲：MEG
*〜アスタリスク〜 [4:17]
歌：森田成一 as 黒崎一護
作詞・作曲：ORANGE RANGE
CHU-BURA [4:39]
歌：杉山紀彰 as 石田雨竜
作詞：児嶋亮介、作曲：KELUN
千の夜をこえて [4:53]
歌：置鮎龍太郎 as 朽木白哉・伊藤健太郎 as 阿散井恋次
作詞・作曲：太志
一輪の花 [3:42]
歌：速水奨 as 藍染惣右介・佐久間紅美 as 雛森桃 feat.ユウスケ（ex. HIGH and MIGHTY COLOR）
作詞・作曲：HIGH and MIGHTY COLOR
TONIGHT,TONIGHT,TONIGHT [2:51]
歌：立木文彦 as 更木剣八
作詞：ヒダカトオル、作曲：BEAT CRUSADERS
Life is Like a Boat [5:00]
歌：中尾隆聖 as 涅マユリ・釘宮理恵 as 涅ネム
作詞・作曲：Rie fu
サンキュー!! [4:13]
歌：森川智之 as 東仙要・小西克幸 as 檜佐木修兵
作詞・作曲：KURO
HANABI [4:27]
歌：朴璐美 as 日番谷冬獅郎・松谷彼哉 as 松本乱菊
作詞・作曲：水野良樹
ほうき星 [3:20]
歌：雪野五月 as 四楓院夜一・桑島法子 as 砕蜂
作詞：佐藤永麻、作曲：田中直
マイペース [4:30]
歌・セリフ：真殿光昭 as コン
作詞・作曲：石田順三
桜日和 [4:21]
歌：久川綾 as 卯ノ花烈
作詞・作曲：星村麻衣
光のロック [4:02]
歌：稲田徹 as 狛村左陣
作詞・作曲：山口隆
ギャロップ [4:34]
歌：石川英郎 as 浮竹十四郎・遠近孝一 as 小椿仙太郎・西村ちなみ as 虎徹清音
作詞：suzumoku、作曲：Ohyama "B.M.W" Wataru
少女S [3:14]
歌：折笠富美子 as 朽木ルキア・松岡由貴 as 井上織姫
作詞：TOMOMI、作曲：田鹿祐一
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 > 参加ミュージシャン

Guitars & Arrangement & Programming：MEG（2side1BRAIN, ex. HIGH and MIGHTY COLOR）
Drums：SASSY（ex. HIGH and MIGHTY COLOR）
Bass：mACKAz（ex. HIGH and MIGHTY COLOR）
Piano & Organ & Keyboards & Arrangement：星村麻衣
Acoustic guitars & Arrangement & Programming：Falsetto de Es
Guest Machinegun Vox：ユウスケ（ex. HIGH and MIGHTY COLOR）
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 2

2011年12月14日発売。初回限定盤には特典として「チビキャラステッカー」が封入された。
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 2 > 評価

CDジャーナルは、このアルバムについて「それぞれの個性を活かしたアレンジが楽しく、原曲の新たな魅力を発見する場面も。好企画だけに第2弾も納得」と評した。
ブリコン 〜BLEACH CONCEPT COVERS〜 2 > 収録曲

introduction [1:14]
セリフ：飯塚昭三 as バラガン・ルイゼンバーン
作曲・編曲：家原正樹
今宵、月が見えずとも [4:13]
歌：森田成一 as 黒崎一護
作詞：新藤晴一、作曲：岡野昭仁、編曲：MEG
アニマロッサ [4:13]
歌：浪川大輔 as ウルキオラ・シファー
作詞・作曲：岡野昭仁、編曲：清水武仁
乱舞のメロディ [3:51]
歌：神奈延年 as ノイトラ・ジルガ・中村悠一 as テスラ・リンドクルツ
作詞：マオ、作曲：明希、編曲：MEG
echoes [4:53]
歌：諏訪部順一 as グリムジョー・ジャガージャック
作詞：haru、作曲：haru・板垣祐介、編曲：MEG
種をまく日々 [5:16]
歌：小野坂昌也 as 平子真子
作詞：鴨川義之、作曲：大坂孝之介、編曲：家原正樹・Falsetto de Es
旅立つキミへ [4:03]
歌：高木礼子 as 猿柿ひよ里、石塚さより as 矢胴丸リサ、神田朱未 as 久南白
作詞：加藤哉子・RSP、作曲：POCHI・RSP・JEFF MIYAHARA・Pochi、編曲：家原正樹
オレンジ [5:03]
歌：小山力也 as コヨーテ・スターク、浅井清己 as リリネット・ジンジャーバック
作詞：MIE・AILA、作曲：黒光雄輝、編曲：家原正樹・Falsetto de Es
Velonica [4:39]
歌：緒方恵美 as ティア・ハリベル
作詞：太志、作曲：Aqua Timez、編曲：MEG
ヒトヒラのハナビラ [3:35]
歌：佐久間紅美 as エミルー・アパッチ、石塚さより as フランチェスカ・ミラ・ローズ、瀬那歩美 as シィアン・スンスン
作詞・作曲：AIMI・ステレオポニー、編曲：MEG
ALONES [4:18]
歌： 鳥海浩輔 as ザエルアポロ・グランツ
作詞・作曲：太志、編曲：MEG
さくらびと [5:21]
歌：関俊彦 as アーロニーロ・アルルエリ
作詞・作曲：石田順三、編曲：家原正樹・Falsetto de Es
chAngE [4:07]
歌：折笠富美子 as 朽木ルキア
作詞・作曲：miwa、編曲：MEG
Save The One, Save The All [4:11]
歌：森田成一 as 黒崎一護
作詞：井上秋緒、作曲：浅倉大介、編曲：清水武仁
疑問符感嘆符

疑問符感嘆符（ぎもんふかんたんふ、記号: ⁈, ?!）は、約物のひとつ。疑問符 ( ? ) の右に感嘆符 ( ! ) がついた記号である。一般に感嘆符疑問符 (!?)とも同義である。
概要

疑問符と感嘆符の両方の意味合いを同時に表す。
チェス等の棋譜では疑問手、ときにハメ手を示すのに用いられる（詳細は英語版記事Chess annotation symbols を参照）。
符号位置

| 記号 | Unicode | JIS X 0213 | 文字参照 | 名称 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| ⁈ | U+2048 | 1-8-77 | &#x2048; &#8264; | 疑問符感嘆符 QUESTION EXCLAMATION MARK |
城北公園 (静岡市)

| 城北公園 |
| --- | --- |
 
 
分類:  都市公園
所在地:   日本静岡県静岡市葵区大岩本町29番
座標:  北緯34度59分21.7秒 東経138度22分43秒﻿ / ﻿北緯34.989361度 東経138.37861度﻿ / 34.989361; 138.37861座標: 北緯34度59分21.7秒 東経138度22分43秒﻿ / ﻿北緯34.989361度 東経138.37861度﻿ / 34.989361; 138.37861
面積:  6.1 ha
開園:  1985年4月
運営者:  静岡市
備考:  日本の都市公園100選
テンプレートを表示
地図
城北公園（じょうほくこうえん）は、静岡県静岡市葵区大岩本町29番にある都市公園である。1985年（昭和60年）4月開園。日本の都市公園100選。1970年（昭和45年）までこの場所には静岡大学があった。
歴史

1922年（大正11年）8月には旧制静岡高等学校が設立されて静岡県安倍郡安東村大岩に校地を構えた。1929年（昭和4年）3月1日には安東村が静岡市に編入されている。太平洋戦争後の1949年（昭和24年）に新制静岡大学が設立されると、旧制静岡高校は新制静岡大学に包括され、大岩には文理学部と教育学部が置かれた。1965年（昭和40年）には文理学部が人文学部と理学部に分離されている。
1970年（昭和45年）には静岡大学が大岩から大谷（現・駿河区）の丘陵地にメインキャンパスを移転した。静岡市が大岩の静岡大学跡地に建設し、1985年（昭和60年）4月に開園したのが城北公園である。公園の開園前年の1984年（昭和59年）には一足早く静岡市立中央図書館が開館しており、追手町の旧県立葵文庫跡地から移転した。
1989年（平成元年）には日本公園緑地協会によって日本の都市公園100選に選ばれた。
特徴

南北（長辺）が約290 m、東西（短辺）が約210 mの長方形であり、面積は6.1 ha。「臨済寺」バス停に近い南西角が公園の正面入口である。南端部には静岡市立中央図書館があり、南東部には賤機山を借景とする日本庭園（回遊式庭園）がある。日本庭園の池の周囲には紅白の梅が植えられており、2月後半には満開となる。3月下旬から4月上旬には桜の花見が楽しめる。中央部には公園の象徴である直径19 mの花時計があり、西部には水の広場が、東部には子どもの広場がある。北側半分は土のグラウンドがある自由広場となっている。1996年（平成8年）には北端部に「ゆったりトイレ」が設置された。男女とも車いすでも使用できる個室があり、また背の低い便器や手洗い場、乳児用ベッドなどがある。2015年（平成27年）には遊具の入れ替えが行われた。
周辺は静岡市有数の文教地区である。表土の下が大きな岩盤であることから大岩という地名が付いたとされる。
整備計画

静岡市は本公園に飲食店などの施設を設置し、そこから得られた収益で公園の整備などを行うPFI制度を導入することを2020年（令和2年）に決定し、公募を経て、2021年（令和3年）3月にフジ都市開発を中心とする企業連合体が選定された。
フジ都市開発は大手コーヒーチェーンであるスターバックスと子育て支援施設を核とする施設を設置することを提案したが、整備に伴う樹木伐採などに一部の住民が反発したため、静岡市は計画を見直し、ドライブスルーの整備中止や樹木伐採の本数削減することを2021年10月に発表した。
また、住民側は2022年（令和4年）3月に「市民参画の手続きがない」として、静岡市とフジ都市開発による整備事業の協定締結差し止めなどを求める住民監査請求を起こした。静岡市の監査委員は違法性はないとして、同年4月20日に請求を棄却している。
スターバックス コーヒー ジャパンは「このまま出店したとしても、スターバックスが目指している地域社会の一員として、地域に貢献できる存在となり、地域や周辺住民の方々をつなぐ場としての役割を果たせない」として、2022年4月中旬にフジ都市開発に対して出店辞退を行ったことを同月26日に発表した。静岡市やフジ都市開発は別のカフェの運営法人と出店交渉を行う方針を示している。
施設

静岡市立中央図書館
日本庭園
花時計
子どもの広場
水の広場
アクセス

しずてつジャストライン27・71中原池ヶ谷線、静岡市自主運行バス駿府浪漫バス「臨済寺前」停留所から徒歩約2分。（東海道新幹線・JR東海道線静岡駅から71唐瀬営業所行バスで約15分。）
周辺

静岡大学大学院
静岡大学教育学部附属特別支援学校
静岡大学教育学部附属幼稚園
静岡県立静岡高等学校
静岡市城北運動場
テニスコート - 砂入り人工芝コート6面
賤機山
臨済寺 - 庭園は国指定名勝
麻機街道（あさはたかいどう）
静岡大学教育学部附属幼稚園と同特別支援学校
臨済寺
静岡市立中央図書館
賤機山とその周辺。中央やや上にある長方形の緑地が城北公園。右下の緑地は駿府城公園。
越川禮子

越川 禮子（こしかわ れいこ、1926年1月24日 - ）は、日本の実業家。特定非営利活動法人江戸しぐさ（現：特定非営利活動法人日本のこころ・江戸しぐさ）の元理事長、理事を歴任した。
来歴・人物

東京都生まれ。青山学院女子専門部家政科卒業。1966年、市場調査の会社インテリジェンス・サービスを設立、取締役社長。1986年、米国の老人問題を描いた『グレイパンサー』で潮賞ノンフィクション部門優秀作となり刊行される。1991年、芝三光こと小林和雄を知って弟子入りし、芝が江戸時代のマナー集として創作した「江戸しぐさ」を普及するための運動に従事するに至る。
批判

歴史研究家である原田実は、越川が提唱する「江戸しぐさ」が伝来の経緯の追究に耐えない内容であることを指摘している。
著作物 > 単著

『グレイパンサー』潮出版社、1986
『江戸の繁盛しぐさ こうして江戸っ子になった』日本経済新聞社、1992　のち文庫
『商人道「江戸しぐさ」の知恵袋』講談社+α新書、2001
『身につけよう!江戸しぐさ イキで元気でカッコいい!出来るおとなの大切な心得』ロングセラーズ、2004
『暮らしうるおう江戸しぐさ』朝日新聞社、2007
『子どもが育つ江戸しぐさ』ロングセラーズ、2007、ISBN 978-4-8454-0786-6
『ササッとわかるいろはかるたの「江戸しぐさ」』図解大安心シリーズ、講談社、2007
『野暮な人イキな人 江戸の美意識「イキ」で現代を読み解く』パンドラ新書、日本文芸社、2007
『三六九の子育て力 大人になって困らない人を作る』ポプラ社、2008
『「また会いたい人」と言われる話し方 入門江戸しぐさ』教育評論社、2008
『日本人なら知っておきたい　江戸しぐさ』ロングセラーズ、2015
著作物 > 共著

『「江戸しぐさ」完全理解 「思いやり」に、こんにちは』林田明大共著、三五館、2006
『今、伝えたい、子育ての知恵 江戸しぐさ』伊達松風共著、フリーマン 2007
『江戸しぐさに学ぶ子どもの「作法(マナー)」 「あいさつ」から「思いやりの心」まで」日本ホスピタリティ推進協会共著、PHP研究所、2008
『少年少女のための「江戸しぐさ」 「思いやり」は成績より偉かった!』林田明大共著、三五館、2008
『人づくりと江戸しぐさおもしろ義塾』桐山勝共著、MOKU出版（旧・黙出版）、2009
著作物 > 監修

『図説暮らしとしきたりが見えてくる江戸しぐさ 日本人なら忘れてはいけない「気づかい」「心づかい」』青春出版社、2007
『マンガ版「江戸しぐさ」入門 イキで素直にカッコよく』新潟江戸しぐさ研究会構成・著 斉藤ひさおマンガ、三五館、2007
『身につけよう粋でステキな江戸しぐさマンガ教本 入門編』浜田安代制作・プロデュース、ゆなさプロデュース、2009
『江戸しぐさ事典 子育てからリーダーシップの在り方まで』桐山勝編著、三五館、2012
『思いやりの心江戸しぐさ』池田葉子編著・絵、マガジンハウス、2013
脚注・参照

↑  “江戸しぐさ ｜ NPO法人 江戸しぐさとは？ ｜ 越川禮子理事長 プロフィール”.   NPO法人江戸しぐさ. 2015年6月28日閲覧。
↑  一方、同サイト、「“江戸しぐさ ｜ NPO法人 江戸しぐさとは？ ｜ 定款”.   NPO法人江戸しぐさ. 2015年6月28日閲覧。」の附則においては、名誉会長・理事とある。また、「当初の役員の任期は、第16条第1項の規定にかかわらず、この法人の成立の日から平成20年5月31日までとする。」とある。
↑  “株式会社インテリジェンス・サービス”.  株式会社インテリジェンス・サービス. 2013年9月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年9月17日閲覧。
↑  “株式会社インテリジェンス・サービス -会社概要-”.   株式会社インテリジェンス・サービス. 2013年9月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年9月13日閲覧。
↑  潮賞受賞作・候補作一覧1-20回｜文学賞の世界
↑  越川禮子さん かしこい生き方のススメ - COMZINE by nttコムウェア
↑  原田実『「江戸しぐさ」の正体』星海社新書、2014、ISBN 4061385550
↑  “偽物の歴史”を教育に用いるのは、倫理の根幹を破壊する行為～「江戸しぐさの正体」著者・原田実氏インタビュー（2014年10月15日閲覧）
JOINT (RIP SLYMEの曲)

「JOINT」（ジョイント）は、RIP SLYMEの7枚目のシングル。2003年6月18日発売。
概要

前作「BLUE BE-BOP」から約7ヶ月ぶりのシングルで、翌月に発売されたアルバム『TIME TO GO』からの先行シングル。
2001年、2002年と1年に3枚のペースでシングルをリリースしてきたが、2003年は本作のリリースのみに留まっている。
また、RIP SLYMEが売り上げ10万枚突破及び複数月の月間チャートトップ20にランクインしたのは、現時点で本作が最後である。
タイトルの「JOINT」とは直訳すると「継ぎ目」「つなぎ合わせる」といった意味。それを意識してか、ジャケットにはコンセントの絵が描かれている。
初回盤のみジョイント部分穴開き仕様&ステッカー封入。
収録曲

JOINT
（作詞・作曲・編曲：RIP SLYME）
NTTドコモのメロディコールCM曲。
PVは、寿司を食べ過ぎたRYO-Zがダイエットをするというストーリーになっている。
RIP SLYMEとしては5人体制ラストライブとなっている、「氣志團万博」にて最後に歌われた。
BOUND to REBOUND
（作詞・作曲・編曲：RIP SLYME）
アルバム未収録。
奇跡の森 featuring Hirotaka Mori (K・U・D・O Remix)
（作詞：RIP SLYME / Hirotaka Mori　作曲：PES / Hirotaka Mori　編曲：K・U・D・O）
アルバム『TOKYO CLASSIC』に収録されている「奇跡の森 featuring Hirotaka Mori」のリミックスバージョン。
参加アーティスト

RYO-Z - MC
ILMARI - MC
PES - MC
SU - MC
DJ FUMIYA - DJ、Percussion（#1）
Guest Musicians
JOINT
片山敦夫 - Piano
F2 - Chorus
田淵安一

| 田淵 安一 |
| --- | --- |
 1962年の田淵
生誕:   (1921-05-20) 1921年5月20日 福岡県小倉市（現・北九州市）
死没:  2009年11月24日(2009-11-24)（88歳没）  フランス・パリ
国籍:   日本
教育:  東京大学 ソルボンヌ大学
著名な実績:  抽象画

影響を受けた 芸術家:  コブラ
田淵 安一（たぶち やすかず、1921年5月20日 - 2009年11月24日）は、福岡県小倉市（現・北九州市）出身の抽象画家。
経歴

1921年に福岡県小倉市（現・北九州市）に生まれ、母親の影響で幼少時からオーブリー・ビアズリーやラファエル前派などに親しんだ。1941年に第三高等学校（現・京都大学）文科丙類に入学。中学時代から絵画制作を行っており、三高在学中の1942年と1943年には京都市美術展に入選している。1943年には学徒動員で日本国海軍に入隊し、米子海軍航空基地で太平洋戦争終戦を迎えた。
終戦直後の1945年には東京大学文学部美術史学科に入学して猪熊弦一郎に師事し、1948年には東京大学大学院に進学した。ウジェーヌ・ドラクロワ以降のフランス美術を研究、新制作派協会展に作品を出品し続け、新制作派協会展では1947年の第11回と1949年の第13回で入選、第13回では岡田賞を受賞している。
1951年には金山康喜、関口俊吾とともにフランスに渡り、私費留学生としてソルボンヌ大学に在籍。最初の2年間は作品制作よりもヨーロッパ各地を旅行することに熱心だった。フランスで活動していた佐野繁次郎、岡本太郎、菅井汲、今井俊満らと交友し、前衛芸術運動コブラやジャン・ミシェル・アトラン（フランス語版）などの抽象画家を知った。渡仏当初は具象的な作品を制作していたが、やがて当時のヨーロッパ画壇で主流だった抽象表現主義の作風に変化した。1954年にデンマーク・コペンハーゲンのノアノア画廊で初の個展を開催し、1955年にはサロン・ド・メ（英語版）に初めて招待された。
1959年にはパリ郊外のヴォアランに転居。1961年には10年ぶりに日本に帰国し、東南アジアとインドを旅行してからパリに戻った。1967年に第1回インド・トリエンナーレに出品した際にはインド中央部を旅行して影響を受け、以後は鮮やかな原色を多用して具象・抽象の枠を超えた作品を制作するようになった。1971年にはアルネ・ヤコブセンが設計したデンマーク・コペンハーゲンのアメリカン・エキスプレス社屋の陶壁画を制作。
1985年にはフランス政府より芸術文化勲章オフィシエを受章している。1993年には大阪南港のアジア太平洋トレードセンター(ATC)の巨大壁画(2,900m2)を制作。長らくパーキンソン病を患い、2009年11月24日にパリの自宅で死去した。88歳だった。
展覧会

1954年 「パリの日本人展」レーヴァークーゼン市立美術館（西ドイツ・レーヴァークーゼン）
1963年 「現代絵画の動向展」東京国立近代美術館
1966年 「第7回現代日本美術展」東京都美術館 : 優秀賞
1969年 「多賀谷伊徳 田淵安一展」北九州市立八幡美術館
1979年 「現代の作家1 田淵安一、湯原和夫、吉原英雄」国立国際美術館
1982年 「田淵安一展」北九州市立美術館
1984年 「金山康喜、菅井汲、田淵安一、野見山暁治展」富山県立近代美術館
1990年 「田淵安一展 輝くイマージュ」O美術館
1996年 「田淵安一展 宇宙庭園」神奈川県立近代美術館本館
2006年 「田淵安一 かたちの始まり、あふれる光」神奈川県立近代美術館葉山館
出典 : 東京文化財研究所
著書

『西欧人の原像』人文書院, 1976年
『西欧の素肌 ヨーロッパのこころ』新潮社, 1979年
『二面の鏡』筑摩書房, 1982年
『アペリチフをどうぞ パリ近郊からの便り』読売新聞社, 1985年
『イデアの結界 西欧的感性のかたち』人文書院, 1994年
『ブルターニュ 風と沈黙』人文書院, 1996年
『西の眼 東の眼』新潮社, 2001年
出典 : 東京文化財研究所
BLUE BE-BOP

「BLUE BE-BOP」（ブルー・ビー・バップ）はRIP SLYMEの6枚目のシングル。2002年11月27日発売。
概要

ミリオンセラーを記録したアルバム『TOKYO CLASSIC』から約4ヶ月ぶりのシングルで、RIP SLYMEの2002年を締めくくる一枚になっている。
同年10月、ヒップホップグループのキングギドラがリリースしたアルバム『最終兵器』内の楽曲「公開処刑 feat. BOY-KEN」でK DUB SHINEにディス（批判）されたが、「BLUE BE-BOP」のPVの最後に「THANK YOU FOR YOUR KIND ADVICE AND SUPPORT!（親切な忠告とサポートをありがとうございます）」との表現があり、アンサーではないかと話題になった。ちなみに、K DUB SHINEは後の2004年8月、「blast」誌上のインタビューでもう批判はしない、といった意の発言をしている。
初動売上は自己最高を記録し、自身初のオリコンシングルチャート1位を獲得。現時点でオリコンチャート1位獲得、及び初動10万枚を突破したシングルは本作のみである。
初回プレス分のみファイヤーシール付ビックリ・デジパック仕様。
収録曲

BLUE BE-BOP
（作詞・作曲：RIP SLYME）
PVはメンバーが寺で修行するというものであり、メンバーが作務衣姿で歌っている。アルバム『TIME TO GO』収録。
WHY
（作詞・作曲：RIP SLYME）
アルバム『TIME TO GO』収録。
VIP SLYME
（作詞・作曲：RIP SLYME）
アルバム未収録。