stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
イビサ島
地理

北東に約80kmあまり離れたバレアレス諸島最大のマヨルカ島の1/6の面積だが、ギリシャのミコノス島の5倍以上、マンハッタン島の10倍の大きさである。イビサ島と、その南にあるフォルメンテーラ島、近隣の小島は、バレアレス諸島の中でもピティウザス諸島と呼ばれている。イビサ島とフォルメンテーラ島の両島周辺の塩類平原は1993年にラムサール条約登録地となった。また、島周辺の海域にはポシドニア属（英語版）の海草の藻場があり、多様な海洋生物が生息している。
中心都市は島の南部沿岸にあるアイヴィーサ。島の北部はやや複雑な海岸線を有しており、比較的湾が多く、山が海岸付近まで迫っているところもある。島の北東と南西に山地があるが、中央部東西は比較的なだらかな地形である。最高地点は西部山地のサ・タライアッサ山（スペイン語版）（標高475m）である。
歴史

紀元前654年、フェニキア人がこの島に港を建設し、エジプトの舞踊の神ベスに因んで「Ibossim」としたのが始まりとされる。後の「Ebusus」としてローマ人に知られていた。ギリシャ人はフォルメンテラ島とともに「松に覆われた島」の意で Πιτυοῦσσαι  と呼んだ。アッシリアの台頭によりイビサはカルタゴの支配下のフェニキア人植民地となり、染料、塩、ガルム（魚醤の一種）、羊毛などを産した。紀元前400年頃には、島のクイエラム洞窟（Cuieram）はにカルタゴの大地女神タニト（Tanit）の神殿も築かれている。以降、フェニキア人の主要交易航路上にあった。
島の支配は、地中海沿岸地域の支配権の変遷とともに、ローマ帝国やヴァンダル人、ビザンティン帝国、イスラム諸国家、アラゴン王国など、様々な勢力の間でその支配権が争われて来た。スペイン継承戦争を経てブルボン朝に置かれたスペイン王国領となる。18世紀から19世紀にはイギリス海軍によって「Ivica」として知られていた。近世以降スペインは、当初はアラゴン王国、やがてそのアラゴン王国などを統合したスペイン王国が領有して、現在に至っている。
文化

イビサ島が世界中から注目されるのは、戦後、この島がヨーロッパのヒッピー文化の中心となってからである。やがて1980年代終わりに、この島で息づいていたバレアリック（英語版）と呼ばれる、独特の自由なダンス音楽スタイルと、そのクラブシーンの享楽的な雰囲気を、当時、英国で盛り上がっていたセカンド・サマー・オブ・ラブ世代のDJ達と、プロモーターが「発見」したことにより、英国の若者たちのパーティー・アイランドとして発展を遂げることになる。
1990年代を通して、ヨーロッパのクラブカルチャー、ダンスミュージックの中心地として君臨し、最新の音楽流行を求めて、世界中からクラバーたちが押し寄せることとなる。その後、島にあるクラブの巨大化と陳腐化、客層の低年齢化により、以前のような、先鋭的な音楽シーンは姿を消したものの、依然として欧州の若者達の最も人気な観光地である。
観光

島には有名なクラブが多くあり、夏の間は特に世界中の有名DJたちがプレイするため、大人気の観光地となっている。またその美しい海（「地中海一きれいな海」とも称される）と砂浜も、多くの人々を惹き付けている。島の西海岸にあるバー「Cafe del mar（カフェ・デル・マール）」は、その美しい日没の風景と、バーのDJがかける独特の音楽により、世界で最も有名なバーの1つとして知られている。このバーで流されているようなリラックスできるダンス系ミュージックは、後にチルアウトミュージックと呼ばれるジャンルとして、欧州で流行する。他に有名なクラブとしては、Pacha（パチャ）やAmnesia（アムネシア）、Space（スペース）、Privilege（プリビレッジ）、Eden（エデン）、Es Paradis（エス・パラディス）、DC10などが上げられる。Amnesiaで行われる泡パーティーや、Es Paradisで行われる水パーティーは、非常に有名である。Privilegeは、植物園であった施設を改装したもので収容人数1万5000人を誇り、世界最大のクラブとしてギネス世界記録に登録されている。
音楽やクラブカルチャーが盛んなのはイビサ島の1つの側面に過ぎず、その他、老夫婦、家族連れ、カップルたちが落ち着いた雰囲気でバカンスを堪能できるという、もう1つの側面もある。海水浴、島のオーガニック食材をふんだんに使用した食文化、古くから残る中世・近世の美しい町並み等もこの島の有力な観光資源である。
交通

イビサ空港
マヨルカ島、バルセロナ、バレンシア、およびデニアとの間に定期航路が存在する。
世界遺産

イビサ島は島自体が、1999年にユネスコの世界遺産として登録されている。スペイン世界遺産の中では、2件目の複合遺産（自然遺産と文化遺産が共存する世界遺産）である。
世界遺産 > 登録基準

この世界遺産は世界遺産登録基準のうち、以下の条件を満たし、登録された（以下の基準は世界遺産センター公表の登録基準からの翻訳、引用である）。
(2) ある期間を通じてまたはある文化圏において、建築、技術、記念碑的芸術、都市計画、景観デザインの発展に関し、人類の価値の重要な交流を示すもの。
(3) 現存するまたは消滅した文化的伝統または文明の、唯一のまたは少なくとも稀な証拠。
(4) 人類の歴史上重要な時代を例証する建築様式、建築物群、技術の集積または景観の優れた例。
(9) 陸上、淡水、沿岸および海洋生態系と動植物群集の進化と発達において進行しつつある重要な生態学的、生物学的プロセスを示す顕著な見本であるもの。
(10) 生物多様性の本来的保全にとって、もっとも重要かつ意義深い自然生息地を含んでいるもの。これには科学上または保全上の観点から、すぐれて普遍的価値を持つ絶滅の恐れのある種の生息地などが含まれる。
イビサ島の海岸
サン・アントニオ・アバド（スペイン語版）
エン・ボッサ浜（スペイン語版）
関わりのある人物

クリスチャン・ディオール（ファッションデザイナー、ディオール創業者） - 一時療養にこの島に居住滞在した。
その他

PS3、Xbox 360、PC用ゲームソフトであるテストドライブ アンリミテッド 2ではイビサ島を完全再現している。
ワム!クラブ・トロピカーナのMVPVで使われた。
ビーチ
桜木駅 (静岡県)

| 桜木駅 |
| --- | --- |
 駅舎
  さくらぎ  SAKURAGI  （ヤマハピアノのふるさと）
 ◄西掛川 (2.2 km) (1.5 km) いこいの広場►
 ja
所在地:  静岡県掛川市富部251-5北緯34度46分41.79秒 東経137度58分22.46秒﻿ / ﻿北緯34.7782750度 東経137.9729056度﻿ / 34.7782750; 137.9729056座標: 北緯34度46分41.79秒 東経137度58分22.46秒﻿ / ﻿北緯34.7782750度 東経137.9729056度﻿ / 34.7782750; 137.9729056
所属事業者:  天竜浜名湖鉄道
所属路線:  ■天竜浜名湖線*
キロ程:  4.0 km（掛川起点）
電報略号:  トサ（転換前）
駅構造:  地上駅
ホーム:  2面2線
乗車人員 -統計年度-:  146人/日（降車客含まず） -2019年-
開業年月日:  1935年（昭和10年）4月17日
備考:  無人駅 *1987年まで国鉄二俣線。
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構内
桜木駅（さくらぎえき）は、静岡県掛川市富部（とんべ）にある天竜浜名湖鉄道天竜浜名湖線の駅である。「ヤマハピアノのふるさと」の副駅名がある。
歴史

1935年（昭和10年）4月17日：鉄道省二俣線掛川駅 - 遠江森駅間開通時に遠江桜木駅（とおとうみさくらぎえき）として開設。一般駅。
1971年（昭和46年）11月15日：貨物取扱廃止（旅客駅化）。
1987年（昭和62年）3月15日：二俣線が第三セクター鉄道へ転換、天竜浜名湖鉄道の駅となる。同時に桜木駅（さくらぎえき）に改称。
2009年（平成21年）11月1日：無人駅化。
2011年（平成23年）1月26日：駅舎（本屋）及び上りプラットホームが登録有形文化財として登録。
2022年（令和4年）11月7日：ヤマハが駅名ネーミングライツを取得し、副駅名を付した「桜木（ヤマハピアノのふるさと）駅」とすることを発表。期間は2025年3月31日まで。
駅構造

相対式ホーム2面2線を有する地上駅。両ホームは構内踏切で連絡している。駅舎（本屋）及び駅舎に接する上り（掛川方面）プラットホームが国の登録有形文化財として登録されている。
無人駅。出口は駅舎の他、下り（天竜二俣方面）ホームから出られる（ヤマハ方面）。
駅構造 > のりば

| のりば | 路線 | 行先 |
| --- | --- | --- |
| （駅舎側） | ■天竜浜名湖線 | 掛川方面 |
| （反対側） | ■天竜浜名湖線 | 天竜二俣・新所原方面 |
利用状況

近年の1日平均乗車人員の推移は以下の通り。
| 乗車人員推移> 年度 | 乗車人員推移> 1日平均乗車人員 |
| --- | --- |
2008: 147
2009: 139
2010: 127
2011: 152
2012: 156
2013: 151
2014: 155
2015: 145
2016: 161
2017: 162
2018: 158
2019: 146
駅周辺

当駅は富部集落内にあり、駅北側には商店・飲食店等が数軒ある。当駅から原谷駅まで静岡県道40号掛川天竜線がほぼ並行して走る。駅南側200m先にはヤマハ工場が広がる。
駅周辺 > 駅舎側（北側・富部方面）

掛川市消防本部中央消防署西分署
掛川市立桜が丘中学校
富部区公会堂
JA掛川市西部支店
セリア掛川店
杏林堂掛川下垂木店
スーパーセンターオークワ掛川店
シロネコ（カフェ）
東方美食（中華料理）
魚処 粋（すい）
お好み焼き安芸
やまざき製菓舗（和菓子）
クロックハウス（時計修理）
パーフェクトリバティー教団掛川支所
世界救世教布教所
駅周辺 > 駅南側（岡津方面）

掛川市農業協同組合（JA掛川市）ライスセンター
ヤマハ掛川工場
ヤマハハーモニープラザ
ヤマハピアノテクニカルアカデミー
ヤマハ発動機ヤマハテクニカルセンター
ドーピー建設工業中部支店
東名岡津バス停：1.3km 徒歩16分
第一可算的空間

数学の位相空間論において、第一可算空間（だいいちかさんくうかん、英: first-countable space）とは、"第一可算公理"を満たす位相空間のこと。位相空間 X が第一可算公理を満たすとは「各点 x が高々可算な近傍からなる基本近傍系（局所基）をもつこと」を指す。すなわちx の可算個の開近傍 U1, U2, …で以下の性質を満たすものが存在するということである：x の任意の近傍 V に対しある i\in \mathbb {N}  が存在し、Vは Uiを部分集合として含む。
例と反例

普通に使われる空間のほとんどは第一可算的である。特に、距離空間はすべて第一可算的である。というのは、各点 x に対し、それを中心とする半径 1/n (n は正の整数) の開球の系列は x の可算な基本近傍系となっている。
第一可算的でない空間の例として、補有限位相を入れた (実数直線などの) 非可算集合がある。
別の反例としては順序数空間 ω1+1 = [0, ω1] がある。ここで ω1 は最小の非可算順序数である。
点 ω1 は [0, ω1) の極限点であるが、そのどんな可算点列を持ってきても ω1 を極限としては持てない。特に、
ω1+1 = [0, ω1] の点である ω1 は可算な基本近傍系を持てない。部分空間である ω1 = [0, ω1) は第一可算的である。
商位相空間 R/N （実数直線上の自然数全体を一つの点と見なした空間）は第一可算的でない。しかしながら、この空間には「任意の部分集合 A とその閉包の任意の点 x に対し、A の点列で x に収束するものがある」という性質がある。このような性質をもつ空間をフレシェ・ウリゾーン空間という。
性質

第一可算的空間の最も重要な性質の一つが、閉集合と開集合を点列の収束で特徴づけられる事 （すなわち列型空間であること） がある。
さらに第一可算的空間では部分集合 A の閉包に点 x が属することの必要十分条件は、A の点列 {xn} で x に収束するものがあること（すなわちフレシェ・ウリゾーン空間であること）である。
特に、f を第一可算的空間の上の写像とすると、f が x で極限値 L をもつことと、x に収束する点列 {xn} ですべての n に対して x ≠ xn であるようなものをどのようにとっても点列 {f(xn)} が L に収束することとは同値である。また、第一可算空間上の写像 f が連続となるのは、xn → x なるとき常に f(xn) → f(x) が成り立つ場合に限る。
T1を満たす第一可算的空間では点列コンパクト性と可算コンパクト性は同値である。しかしながら、点列コンパクトな第一可算的空間でコンパクトでない例はある (それは距離空間でない必要がある)。そのような空間の例として順序数空間 ω1 = [0, ω1) がある。第一可算的空間はコンパクト生成空間である。
第一可算的空間の部分空間は第一可算的である。第一可算的空間の可算個の直積は第一可算的であるが、非可算個の積については必ずしもそうならない。
ジュニオール・デ・バホス

ジュニオール・デ・バホス（Junior de Barros, 1993年4月19日 - ）は、ブラジル・ミナスジェライス州カルモ・ダ・マッタ（ポルトガル語版）出身のプロサッカー選手。ポジションは、フォワード（FW）。
来歴

2012年、アトレチコ・パラナエンセでプロのキャリアをスタートさせ、2014年はキンゼ・デ・ピラシカーバ、ADRCイカザへ期限付き移籍でプレーした。
2016年、グアラニEC（ポルトガル語版）へ完全移籍。同年シーズン後半にはアナポリスFCへ期限付き移籍した。
2017年、グアラニECを退団して無所属となり、同年3月より日本のヴァンフォーレ甲府に練習生として参加。同年6月、甲府へ正式に加入した。しかし練習試合で左太腿を負傷し、全治2、3ヶ月の長期離脱が濃厚となったことと、外国人枠の関係で、同年8月から翌2018年1月まで登録抹消となった。
2018シーズンは開幕からチームを引っ張る活躍で得点を重ねたが、J2第21節・京都サンガF.C.戦で負傷。その後J2第34節・ファジアーノ岡山戦で栃木SC戦以来20試合ぶりとなる得点を挙げ、甲府の4か月ぶりの連勝に貢献。J2第35節・東京ヴェルディ戦でも得点を挙げ、二桁得点を達成した。
2019年7月、甲府からFC岐阜へ期限付き移籍することが発表された。
2020年、甲府へ復帰した。2021年2月26日、契約満了により2020年をもって退団すると発表された。
所属クラブ

アトレチコ・パラナエンセ
2012年 - 2015年 アトレチコ・パラナエンセ
2014年  ECキンゼ・デ・ノヴェンブロ (ピラシカーバ)（期限付き移籍）
2014年  ADRCイカザ（期限付き移籍）
2016年 - 2017年 グアラニEC (ミナスジェライス州)（ポルトガル語版）
2016年  アナポリスFC (期限付き移籍)
2017年6月 - 2020年 ヴァンフォーレ甲府
2017年8月 - 2018年1月は登録抹消
2019年7月 - 同年12月  FC岐阜 (期限付き移籍)
2021年  ホーチミン・シティFC
2022年 -   ビサカFC
個人成績

| 国内大会個人成績> 年度.年度.ブラジル | 国内大会個人成績> クラブ.クラブ.ブラジル | 国内大会個人成績> 背番号.背番号.ブラジル | 国内大会個人成績> リーグ.リーグ.ブラジル | 国内大会個人成績> リーグ戦.出場.リーグ戦 | 国内大会個人成績> リーグ戦.得点.リーグ戦 | 国内大会個人成績> リーグ杯.出場.ブラジル杯 | 国内大会個人成績> リーグ杯.得点.ブラジル杯 | 国内大会個人成績> オープン杯.出場.オープン杯 | 国内大会個人成績> オープン杯.得点.オープン杯 | 国内大会個人成績> 期間通算.出場.期間通算 | 国内大会個人成績> 期間通算.得点.期間通算 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2012 | アトレチコ-PR |  | セリエB | 0 | 0 | 0 | 0 | - | - | 0 | 0 |
| 2013 | アトレチコ-PR |  | セリエA | 0 | 0 | 0 | 0 | - | - | 0 | 0 |
| 2014 | アトレチコ-PR |  | セリエA | 0 | 0 | 0 | 0 | - | - | 0 | 0 |
| 2014 | イカザ |  | セリエB | 5 | 1 | - | - | - | - | 5 | 1 |
| 2015 | アトレチコ-PR |  | セリエA | 0 | 0 | 0 | 0 | - | - | 0 | 0 |
| 2016 | アナポリス |  | セリエD | 4 | 0 | - | - | - | - | 4 | 0 |
| 日本 | 日本 | 日本 | 日本 | リーグ戦 | リーグ戦 | リーグ杯 | リーグ杯 | 天皇杯 | 天皇杯 | 期間通算 | 期間通算 |
| 2017 | 甲府 | 29 | J1 | 1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 1 | 0 |
| 2018 | 甲府 | 29 | J2 | 19 | 11 | 4 | 2 | 0 | 0 | 23 | 13 |
| 2019 | 甲府 | 29 | J2 | 6 | 0 | - | - | 0 | 0 | 6 | 0 |
| 2019 | 岐阜 | 29 | J2 | 9 | 0 | - | - | 0 | 0 | 9 | 0 |
| 2020 | 甲府 | 29 | J2 | 10 | 4 | - | - | - | - | 10 | 4 |
| 通算 | ブラジル | ブラジル | セリエA | 0 | 0 | 0 | 0 | - | - | 0 | 0 |
| 通算 | ブラジル | ブラジル | セリエB | 5 | 1 | 0 | 0 | - | - | 5 | 1 |
| 通算 | ブラジル | ブラジル | セリエD | 4 | 0 | - | - | - | - | 4 | 0 |
| 通算 | 日本 | 日本 | J1 | 1 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 1 | 0 |
| 通算 | 日本 | 日本 | J2 | 44 | 15 | 4 | 2 | 0 | 0 | 48 | 17 |
| 総通算 | 総通算 | 総通算 | 総通算 | 54 | 16 | 4 | 2 | 0 | 0 | 58 | 18 |
| 年度 | クラブ | 州リーグ | 出場 | 得点 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2013 | アトレチコ-PR | PR州 | 10 | 1 |
| 2014 | キンゼ・デ・ピラシカーバ | SP州 | 3 | 0 |
| 2015 | アトレチコ-PR | PR州 | 3 | 0 |
| 2016 | グアラニ・デ・ジヴィノーポリス | MG州 | 10 | 1 |
| 通算 | 通算 | 通算 | 26 | 2 |
|  国際大会個人成績 > 年度.CONMEBOL |  国際大会個人成績 > クラブ.CONMEBOL |  国際大会個人成績 > 背番号.CONMEBOL |  国際大会個人成績 > 出場.スダメリカーナ杯 |  国際大会個人成績 > 得点.スダメリカーナ杯 |  国際大会個人成績 > 出場.リベルタドーレス杯 |  国際大会個人成績 > 得点.リベルタドーレス杯 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2014 | アトレチコ-PR |  | - | - | 0 | 0 |
| 2015 | アトレチコ-PR |  | 0 | 0 | - | - |
| 通算 | CONMEBOL | CONMEBOL | 0 | 0 | 0 | 0 |
Jリーグ初出場 - 2017年6月25日 J1第16節 vs清水エスパルス (IAIスタジアム日本平)
Jリーグ初得点 - 2018年4月1日 J2第7節 vsFC岐阜 (長良川競技場)
未来 (LEGOLGELの曲)

「未来」（みらい）は、LEGOLGELの3枚目のシングル。1999年6月2日にポリグラムから発売された。
概要

前作「Lose Heart」から2ヶ月後の発売となった。
ポリグラムから発売の最後のシングル。
「未来」は、NHK教育で放送されたテレビアニメ『コレクター・ユイ』の第1期エンディングテーマとして使用された。
2曲ともアルバム未収録となっている。
収録曲

未来 [5:07]作詞：MILAI、作曲：山口一久、編曲：山口一久 & LEGOLGEL
NHK教育テレビアニメ『コレクター・ユイ』第1期エンディングテーマ
Wish [4:42]
作詞：有森聡美、作曲：SEI、編曲：LEGOLGEL & T.J
未来 -INSTRUMENTAL- [5:07]
守屋東

矢嶋楫子、守屋東
守屋東（もりやあずま、1884年7月7日 - 1975年12月18日）は、日本の教育者、女性活動家で、社会事業家でもある。東京都出身。
父は守屋一、母は守屋和佐。父は、旧福岡藩藩士で、長崎に遊学し医学を修めた。西南戦争の後、衛戍病院に勤務した。1893年（明治26年）、東が8歳の時に死去。以後、2人の妹と共に母に育てられる。1900年（明治33年）東京府立高等女学校（現在の東京都立白鷗高等学校）を卒業。小説家の田村俊子と同期になる。その後、仏英和女学校でフランス語を東京音楽学校でバイオリンを習うが家庭の経済困窮から中退。
代用教員

1904年（明治37年）、上野下谷に新設された特殊学校（貧民学校）、万年尋常小学校で、坂本龍之輔校長の下で代用教員に採用される。以後、4年間ここで教員生活をおくる。この学校の実践を小説化した添田知道『小説　教育者』（玉川大学出版部　1978年）の第三部「ひとり立つ」に初めて登場、以下第四部まで主要な登場人物として描かれている。
女性運動

その後、日本基督教婦人矯風会に参加、少年禁酒軍、学生排酒連盟、日本禁酒同盟などの組織立てた禁酒活動に従事し、1922年（大正11年）の未成年者飲酒禁止法（現・二十歳未満ノ者ノ飲酒ノ禁止ニ関スル法律）の制定、また廃娼運動などに尽力。
これらと平行して、1932年大東学園の前身となる桜幼稚園を創立。同年、「どんな子どもにも教育を受ける権利がある」との考えから、肢体不自由児のための学校「クリュッペルハイム東星学園」の創立の準備に取り掛かる（クリュッペルは、ドイツ語で肢体不自由者の意、ハイムは家のこと）。1935年、障害児教育と合わせて、学校看護師や養護教員の養成までも共にと、付属訓導養成所を創設。学園は1939年建物が出来て、肢体不自由児の教育と訓練を開始するが、空爆の激化で、1944年廃園。この施設はその後産院、病院と変転し、1942年大東女学校（現在の大東学園高等学校）を設立。1939年（昭和14年）に矯風会を辞め、理事長・校長としてキリスト教の精神に基づいた社会的な見識を持つ女子の教育に専念した。
戦後は、財団法人大東学園病院としても事業を再開。1948年、学校法人、大東学園中学校・高等学校の理事長・校長。さらに財団法人の理事長・園長も兼務したが、晩年には学園の運営不振に苦しみ、敷地や設備を差し押さえられたり理事長代行だった養子を訴えるなど不遇な人生だった。
1975年12月18日、千葉県君津市芙蓉病院で死去。92歳。1976年1月18日東京山手教会で、学園葬が営まれた。
著作

『国民禁酒の研究』大正12年
『矢島楫子（やじまかじこ）』（徳富蘇峰序）大正12年
アレキサンダー夫人、今井三郎、守屋東、三谷民子他、全国母の会『はゝの友』再版　昭和6年
『日本基督教婦人矯風会五十年史』昭和11年
加納真実

加納 真実（かのう まみ）は、日本の舞台俳優（女優）、パフォーマンスアーティスト、パントマイムアーティスト、大道芸人。青いジャージがトレードマーク。
概略

広島県広島市出身。早稲田大学 (戸山キャンパス)のパントマイム・サークル 「舞☆夢☆踏」（マイムトウ）のOG。
1987年「舞☆夢☆踏」在籍中に舞台に立ち始め、1995年に同僚3人でマイムユニット「水中三姉妹」を結成し舞台公演を開始。当時、女性3人組（トリオ）のユニット構成は珍しく話題になった。舞台活動の傍らにイベント活動や大道芸活動を開始し、2002年に東京都のヘブンアーティストに登録。以降、路上パフォーマー・大道芸人としての知名度 が高まる。
代表作は、「恋人よ」。恋人募集中の女性の一途な情念と、生きる切なさを演じるコメディマイムパフォーマンス。
来歴と補足

1987年、広島より上京、早稲田大学 のサークル、「パントマイム舞☆夢☆踏」（ハッピィ吉沢主宰、1985年旗揚げ）に入部。同サークルのOB・OGに、ハッピィ吉沢、サンキュー手塚、JIDAI、鶴岡アキラ、バーバラ村田、島 留美(クラウンぽっか)、堀江のぞみ(シルヴプレ)、ガンジス・インダス・ドーダス、マーチ・ド・チューリップ、ホワイティア、ガッチ、ペッパーゼロ、ピエロのキーちゃん、重森 一(un-pa)、MEDAMAN-MEDAMAN、Shiva、京極よしあき、近藤創、St.Robots、パントマイム・プロレス、ロウミン、nani-sole…といった、個性豊かなパフォーマー達がいる。
1994年、山本光洋（やまもと こうよう、パントマイムアーティスト）のマイム・ワークショップに参加。
1994年、藍 義啓（あい よしひろ、パントマイムアーティスト、汎マイム工房出身）の公演に出演したことを契機に舞台活動に前向きになってゆく。
1995年、舞☆夢☆踏のメンバー、島留美（クラウンぽっか）、村田朋未（バーバラ村田）と女性マイムユニット「水中三姉妹」を結成し、本格的に舞台活動を開始する。今やマイム界の伝説となっている水中三姉妹は、当時、そのアイデアの斬新と過激さから、パントマイムをもじって「パンクマイム」と評された。誕生の経緯は、この年の、とある日、稽古場で加納と村田が「そろそろ自主公演をしてみたい！」と思い立ち、「もう一人入れて三人でやれば、作品数も揃って一公演うてる！」と島留美を誘ったもの。因みに当該ユニットの命名者は島。初公演を前に動き出していた頃、舞☆夢☆踏の夏合宿があり、「水の中の動き」が課題で練習している時に、島がその場で出まかせに「どうせならグループ名付けちゃう？『水中三姉妹』とか」と言ったのを加納・村田の二人が揃って賛成し決まった。2003年の一時休止に至るまで水中三姉妹として舞台活動を定期的にこなし、ユニット休止後も3人それぞれがソロで舞台活動を継続している。
1995年、ピエロの「マミマミ」としてイベント活動も開始。
2002年東京都のヘブンアーティストに登録、舞台活動・イベント活動に加え大道芸・路上パフォーマンス活動を始める。因みに、当年発足のヘブンアーティスト（ライセンス方式で当時合格率20%の難関）に、加納が属する「舞☆夢☆踏」から受験した20余名全員が合格したため、同サークルは「演劇の早稲田の、レベルの高いパントマイムサークル」として広く認識された。以来「舞☆夢☆踏」は「マイム界の松下村塾」とも評価されている。
2003年、日本テレビの「ART DAIDOGEI（アート大道芸）グランプリ」においてスペシャルアーティスト賞を受賞。
2003年、9月、加納ら水中三姉妹は「KABARETT CITTA' vol.3」（カバレットチッタ）公演の後、3人それぞれのソロ活動に力を入れるとして、9年に亘ったユニットの舞台活動が一旦休止となった。に一度、舞台復活をしている。
2004年、舞台活動の傍らの大道芸のつもりであったが、2002年のヘブン登録と2005年の日テレSA賞受賞を契機に、全国各地の大道芸フェスティバルからの招聘・出演依頼が増え、加納真実は大道芸人としての活動を本格化させていく。
舞台作品は、アヴァンギャルドでシュールな、且つパンキッシュ（パンク）でブラックユーモアな表現志向を感じさせるが、大道作品は、表現を反転させて単純明快でわかり易いコメディ仕立て（コミックマイム）やエンターテイメント仕立てにし、客寄せのボリュームとして、よりパンク度とコミカル度を強めた作品が多い。ヘブンアーティストのオフィシャルサイト／アーティスト紹介ページでは、「加納真実－シュールだけど、わかりやすい必殺必笑パントマイム絵巻」と紹介されている。
2005年、アートタウンつくば（大道芸フェスティバル）でのアーティストインタビューの中で、大道芸を本格的に始めた契機について加納真実は「元々は舞台をやっていて、大道芸は時々やっていました。本格的に大道芸を始めようと2002年、ライセンスを貰うと指定された場所で大道芸をすることが出来る「ヘブンアーティスト」のオーディションを受けました。合格したのですが、東京都から指定された場所が人のあまりいない場所だったので、すぐには本格的には活動できませんでした。本格的に大道芸をやり始めたのは、一人で静岡の大道芸フェスティバルに出場（大道芸ワールドカップin静岡、初出場2003年）してからです。大道芸は特に責任も無く、失うものは何も無いというか、ある意味気楽に出来るところがありました。」と話している。
また、同インタビューで大道芸の作品について「独特の作風と言われますが、外でやる（大道芸）となるとおのずと出来ることや作品が決まってくるので、自然と今のような形になっています。でも条件や上演する作品が違うからと言って、舞台と大道芸をあまり分け過ぎないようにしています。分けて考え過ぎると出来なくなってしまうので。ただ、舞台の作品で、作ってみてから大道芸でも出来そうだなという作品はあまりないですね。」とのコメントも残している。
2008年8月、東京学芸大学・山田雅彦准教授の公開講座「大道芸に学ぶ授業技術－通行人を客に変える、子どもを児童生徒に変える－」に講師として招かれ、加納大道芸の実演及び講演を依頼された。この公開講座は、学校で子供達が先生の授業に素直に耳を傾けなくなった風潮、時代背景を受け開催された。「通行人を客に変える」テーマで山田教授との対談コーナーも設けられ、加納は、劇場という箱（舞台・諸装置・冷暖房・観客を完備）に守られたパフォーマーから、全て自前で、雨あり風ありの屋外へ、街へ路上へ「打って出て、通行人を集めて芸をする」大道芸人（あえて大道を冠とする特殊芸人）の心意気と技術、いざ現場での苦労や工夫や喜び楽しみについて「体験談」と「楽屋話」を織り交ぜて披露し、受講者に多くの薫陶を与えたという。
2009年6月、パントマイムウィーク4「MIME MODE（マイムモード）」オープニングステージに、水中三姉妹（島留美・加納真実・村田朋未）でゲスト出演。客演ながら6年ぶりにユニット再結成を果たす。当公演は、島が幹部として携わっていた「マイムリンク（シアターマイムの企画運営する団体）」の企画公演であった。
2011年、舞台（屋内）から路上（屋外）までステージを広げ、その狭間にあるような小劇場やライブハウスも含め、演技可能な空間を縦横無尽に行き来する自由な表現者（舞台俳優・パントマイムアーティスト・大道芸人・パフォーマンスアーティスト・コメディエンヌ）として、マイスペースで、マイペースで活動している。
2016年、全国各地の大道芸フェスティバルを中心に、引き続き大道芸を主体としたパフォーマンスアーティスト活動を展開中。
舞台の経歴と作品

1993年、KU.RO.FU.NE公演（藍義啓 あいよしひろ主宰） -1995年
1995年、同KU.RO.FU.NE公演「僕の瞳はセルロイド」
1998年、藍義啓公演「ANMONITE BLUE」（アンモナイトブルー）
2001年、山本光洋公演「モノプレイ」
2001年、山本光洋公演「モノプレイ2」
2004年、山本光洋公演「KOYO MIME LIVE」（光洋マイムライブ）
2007年、山本光洋公演「かかしになるために②③⑥」-2008年
その他の客演
2005年、「怪人三国志16」
2005年、「ちむりんの笑いの禁メダルvol.1 vol.7」 -2007年
2006年、「大竹まこと プロデュース 　ASH&Dライブ」
2008年、「発電ジョカ!! 理想の女」
2010年、「紫ベビードールの Wonderful World TV! ch.7」 ※
※ 本公演では「ゲストに、問答無用ボディブロー型パントマイマー・加納真実」と紹介されている。
2010年、「バーバラ村田のよるべナイトvol.1 vol.2」
2010年、「大道芸inシアター2010秋の笑劇場」
2011年、「発電ジョカ!! 理想の女　ふたたび現れ　華麗にころぶ」
「山本光洋ソロ 新作公演」 踊る「ドゥミプリエ山本」で3年ぶりで山本光洋と共演
「我人ライブ　vol.1」
2013年、「発電ジョカ!! 第17回公演　あらららら…」
水中三姉妹公演 1995年- 2003年
「いぬ」
「パントマイムナイト」
「おきゃまん〜あめあられでございます」
「野生の王国  　あら、食欲がないの？」
「銀座で待っている」
水中三姉妹客演 1995年-2009年
「第2回　東京国際フール祭」
「体風の芽」
「カバレットチッタ」 ※
「オービタルリンク」
「指輪ホテル年越しライブ」
「パントマイムウィーク4 MIME MODE（マイムモード）」
※ 水中三姉妹は「パンクマイム」
カバレット・チッタ「制作ノート5 番外篇 ここに注目！」では、「水中三姉妹はパンクマイム」というタイトルで「前回のカバチッタでは、学らん（学生服）に身を包みパンクなダンスマイムを見せてくれた三人の乙女たち。今回は長襦袢と布を纏ってのパンクマイム。水中三姉妹の真骨頂は、とんでもない発想が爆発するところにあると思う。オチがなくても発想の面白さを力づくで押し切るパワーこそ水中三姉妹の魅力。」と紹介している。
ソロオムニバス 公演
「四人展」
「第3回 東京国際フール祭」
「情念の夜（大須大道町人祭）」
「フールB〜ソロ道化シリーズ2nd・4th・6th・7th」
「フール祭オムニバス笑うからだとわらう音楽」
「さくっとパントマイム♪2008　第7回」
「さくパンフェスティバル♪2008」
「渦20」
「浅草performerショウケースvol.4（コージ・コーヨー・mamiカノー）
ソロ公演
2007年、「時間、時間!加納の小一時間!! ゴールデン街よ、いいから小一時間ばかし俺色に染まれ。」
2008年、「時間、時間!加納の小一時間（プラス30分）!!2（ツー）!!!ラブアンドニーズ。」　※
※本ソロ公演2の内容について「pantomime page」公式サイト：上演案内では、「日常を生きる人の生活、ある日突然訪れるちょっとシュールな出来事。それは緻密なマイムと、細部にゆきわたる独特のセンス、絶妙なタイミングで流れ出す懐メロ等で構成された、一度見たら決して忘れられない「加納の時間」。舞台はもとより、大道芸で加納真実を観てはまった方も、今回の劇場ならではの濃密な空間で、存分に「加納の時間」を堪能して下さい。」と紹介している。
※本ソロ公演2で上演された加納の舞台作品は下記の7作品。
作品①「いいかも！」
作品②「あ・い・し・て・る」
作品③「ナイトライフ」
作品④「学生II（ツー）」
作品⑤「砂」
作品⑥「風邪」
作品⑦「ラブアンドニーズ」　　　＋ 幕間の映像「赤いやつ、再び」3本。
（出典：加納真実公式サイト：これまで：より引用）
大道芸の主な作品

路上パフォーマンスは、「時間、時間!　加納の時間!!  IN （演技場所＋西暦年号）」というタイトルがつけられ、大概は掴みで演じる準備体操の他に3作品を披露する（持ち時間30分の場合）。
代表作は、五輪真弓のヒット曲をBGMにしたコミックマイム「恋人よ」。
「枯葉散る夕暮れは、来る日の寒さを物語り…恋人よそばにいて…そして今日の別れ話が、冗談だよと笑って欲しい…」スローバラードのもの悲しいメロディと歌詞にのって、恋人募集中の女性が、前のめりに走りながら目当ての男性に交際を迫りゆく一途な情念（執念・怨念・狂気性）を縦糸に、断られた時の「やっぱり」感、投げやり感、女性特有の立ち直りの早さ、居直り感、ちゃっかり感等を横糸にユーモラスに、コミカルにつづれ織る。緩急と間合いを効かせた独創的（独走的）なコミックマイムで、片恋に生きる女の切なさと逞しさをパフォーマンスする。因みに本作「恋人よ」が加納大道芸作品の第一号（デビュー作）である。
「恋人よ」は、通常のマイム動作に加え、ハイライト シーン（恋人候補の男性に向かい一途に走る、3人目の候補者へ駆け寄る途中前のめりに倒れ込み超スローで3バウンドする）にスローモーションマイムを取り入れ、随所にシュールレアリスムを漂わせているが、シュール作品にありがちな難解さを排除し、わかり易いコメディとして仕上げたのが本作品の特徴。
加納大道芸の醍醐味について「理屈なしに面白い！」という人が多い。次に加納パフォーマンスの奥深さを挙げる人も多くいる。例えば、悲劇を題材（ヒット曲BGM）としつつ、悲劇性と対の関係にある人間の喜劇性（あるいはその逆）を、緻密な動作計算、時間配分、マイム振り割りを尽くしたうえで、繊細にして大胆に、奔放にして精巧に反対給付を表現する作風・芸風（ブラックユーモア・ブラックジョーク・ブラックコメディなパフォーマンス）が大人の琴線に触れている。また、加納自身のアヴァンギャルド（パンク）な風貌や風情、異彩な存在感や現場の空気感、端整で美形でありながら不良的でアンニュイな表情、ネタの自虐性やシニカル性、そして、大道へ打って出て未知との遭遇を苦楽する好奇心旺盛なパフォーマー魂（芸人根性）等を挙げる人も多い。複合的な視点からも、本作「恋人よ」が加納のパフォーマンスアート第二期（大道芸人・コミックマイム）の代表作とされている。
「恋人よ」の小道具は、マイクスタンド（マイクを地面間近にセット）、たて笛（リコーダー）、ウエストバッグ、枯葉、あんパン（ポッキー他のこともある）、「つきあって」「交際して」「お友達から」の台詞（セリフ）を記した逆カンペ、ほうき・チリトリ・可燃ゴミ箱（客いじり用）、マーブルチョコ等。
なお、本作品「恋人よ」には、日が暮れてからの演技（ナイター）用に、さらに怖い「恋人よ 丑の刻（うしのとき）バージョン」がある。いつもの青いジャージ衣装に加え、昔の「丑の刻参り」さながら、「丑」と記した白ハチマキの両脇に白いペンライトを差して（昔は逆さにかぶった五徳や鉢巻に蝋燭を差した）、点灯させながらイタコや巫女や霊媒師の如く恋人候補者に迫り来る。昼日中の演技よりもさらに突撃ストーカーの情念（怨念・狂気性）が増幅され、日没後の演出として、簡便にして効果的なアレンジが施されたオルタナティブなバージョンとなっている。
大道芸の主な作品 > 大道芸の他の作品

加納真実の他の作品（BGM）は以下のとおり。
仮面舞踏会＜2012年新作＞（BGM あしたバーボンハウスで／miyuki nakajima）
演歌（BGM 長崎は今日も雨だった／hiroshi uchiyamada&cool5／カラオケバージョン）
恋（BGM ひとり咲き／chage&aska）
せんたく（洗濯）（BGM sleep now in the fire／rage against the machine）
デート!!（BGM shiver／maroon5）
乗（BGM サヨナラを伝えて／miyuki nakajima）（「ノる！」と表記する場合もある）
Fに捧ぐ…（BGM misirlou／salsa rosso ドラえもん作者藤子・F・不二雄へ捧げたもの）
Mに捧ぐ…（BGM うらみ・ます／miyuki nakajima） ※
たべるやつ（BGM luc／arther h）
砂（BGM she's leaving the bank／ry cooder）
キマズイくん（BGM sign 'o' the times／prince）
里親宣言（BGM 関白宣言／masashi sada／替え歌／singing&recorder mami kanou）
布団と風（BGM two grandma／hopes）
※Mに捧ぐ…の「M」とは、嗚咽しながら「うらみ・ます」を歌いあげたシンガーソングライター・中島みゆきのこと。マジック（手品）ネタなので「M＝Mr.マリック」と思い勝ちだが違う。本作品「Mに捧ぐ…」は「うらみ・ます」のレコーディングで、通常の重ね録音でなく一発収録（studio live）という緊張感極まる現場で、稀代の名歌を仕上げた中島の歌唱力（感情表現力）、演出力に敬意を表し讃えた加納の大道（street live）作品である。これ以上はないという位に暗く切なく重苦しい中島の歌唱に、加納流コミカルマイムとマジカルマイムを被せ、終始ブラックジョークなテイストで笑いを誘いながらパフォーマンスを進行させる。いざエンディングで加納が椅子の上から海老反りで放つ鋭い眼光と赤い紙吹雪は、怨念の血の涙がしぶきを上げて空へ舞い、昇華して一群の紅い花になったかに見える程「M中島」の情念・怨念と一体化したシリアスな、また、往年のガロ作家・つげ義春の「紅い花」をも彷彿とさせるシュールな作品でもある。
楽曲「うらみ・ます」について、朝日文庫の「中島みゆき全歌集」の解説で谷川俊太郎は「…「うらみ・ます」を初めて聞いて、たじろがない人はいないのではないか。泣きながら歌う中島みゆきの声は余りにも私的だ。実際に彼女は特定の誰かをうらんでいて、その感情をまっすぐに歌っているのだと私たちは思いこむ。同時に私たちはそれが演技なのではないかとも疑う。…例えば題名の「うらみ・ます」の「うらみ」と「ます」の間に入っている黒い小さな点は、いったい何だろうというようなことが気にかかってくる。一息に言うのではなく、いったん息をのみこんでいて、その微妙なためらいのようなものが、うらんでいる自分をみつめる、もうひとりの自分の存在を感じさせる。黒い点はいわば身体からわき出る自然な感情の流れを、ある意味で中断する。…レコードの「うらみ・ます」はスタジオライブで、しかも1回だけの録音でできたということだ。そういう選択にも作者の意図が感じられる。…それは賞をもらって泣く新人歌手の涙とは、似ても似つかぬものだ。…」と書いている。 因みに加納は、大道芸作品において「うらみ・ます」を始め中島みゆきの楽曲を多く用いている。
本番前の人寄せに、演技終了後に演目がわかる「準備体操おわり」（BGM 追いかけてヨコハマ、かなしみ笑い、わかれうた、ひとり上手、孤独の肖像、あたいの夏休み、やばい恋、誘惑、こんばんは、誰のせいでもない雨が、テキーラを飲みほして、以上all／miyuki nakajima）という作品もある。
大道芸衣装 青いジャージの来歴

加納は、路上での衣装は青いジャージ （上下とも白い2本線入り）がトレードマーク。インナーに白いTシャツ、白いソックス、白い運動靴（school-shoes brand の青い3本線入り）が基本。作品により演題を記した白いハチマキや白い割烹着、特大の黒いコート等を羽織り独特な風情とオリジナリティを漂わせる。「青いジャージ」の来歴は以下のとおり。
水中三姉妹公演で演るソロ作品に着用する衣装として、島留美が以前「マイムトウライブ」で別の3人組で使用した青ジャージを借りた。島の中学生の時の体育ジャージであったが、現物は島の弟のお古。異彩を放つ青いジャージ・パフォーマンスは、お笑い芸人も着用する様なフォルムで、観客にも好評だった。こうして加納は「目立つし、動きが楽だし、外もこれでいこう！」と是非譲って欲しいと頼み込み、島が快諾した。2002年ヘブンアーティストオーディションで「恋人よ」を披露し、加納は青いジャージとともに、鮮烈な印象を残し大道芸デビューを果たした。以来、大道芸を中心に今日まで走り続けること10余年。「青いジャージ」は、加納大道芸の象徴（トレードマーク）としてすっかり定着した感がある。加納自身も意外な展開に驚いており「こんなにみんながジャージを気に入ってくれるとは思わなかった」と、親しいエッセイストのインタビューにコメントを残している。
大道芸・路上パフォーマンス経歴

加納真実の大道芸経歴（概略）は以下のとおり。
アートタウンつくば 2001-2012、2017
三茶de大道芸 2001-2012
大道芸ワールドカップin静岡 2003-2009、2012
茨城・日立「ひたち国際大道芸」 2004-2012
野毛大道芸 2004-2011
大須大道町人祭 2004-2008、2012
ヘブンアーティストIN丸の内 2004-2009
日テレART DAIDOGEI 2004-2006
新宿芸術天国ヘブンアーティストIN新宿 2004-2012
長野ながの大道芸フェスティバル 2005-2016
ヘブンアーティストIN GINZA 2005-2009
ヘブンアーティストIN渋谷 2005-2007
さいたま新都心大道芸フェスティバル 2005-2013
上野ヘブンアーティストTOKYO 2006-2011
六本木「六本木ヒルズ 〜ホリデーライブ　ストリートパフォーマンス」 2007-2009
横浜 「ヨコハマ大道芸」 2007-2012.4
フランスNanterre「Parade(s),festival des arts de la rue de Nanterre」 2008
厚木にぎわい爆発!あつぎ国際大道芸 2008-2011
高円寺びっくり大道芸 2009-2012.4
松本まつもと街なか大道芸 2009-2011
埼玉「第1回福祉ふれあい祭り」 2011
茨城日立市「元気だすべよ!日立!!日立市復興支援チャリティー元気祭り」 2011
岩手遠野市大槌町「おおつち保育園」・「大ヶ口公園」・「まごころ広場」 2011
宮城多賀城市山王「仮設住宅集会所」・七ヶ浜町「武道館」・東松島市「赤井市民センター」・山元町「北保育所」 2011
横浜「みなとみらいドックヤードガーデン」 2011
茨城県水戸市産業祭 2011.12
小田原ダイナシティ大道芸フェスティバル 2012.1
世田谷区尾山台商店街 正月餅つき祭 2012.1
蔵王町復興支援フェスティバル 2012.2 （墨田区錦糸町）
熊本 「Street Art-Plex KUMAMOTO」2012.3
愛知・豊橋「とよはしアートフェスティバル」 2012.5
静岡「清水港大道芸 2012」 2012.5
広島・福山「ふくやま大道芸 2012」 2012.5
埼玉・新所沢駅　東口商店街 2012.6
静岡・清水「清水みなと大道芸」 2012.5
埼玉・新所沢「東口商店街のお祭り」 2012.6
浅草・あさくさ劇亭「カジノ・フォーリー　vol.5.」 2012.8
押上・「東京ソラマチ」 2012.8
池袋・「集まれ！池袋　みんなの大道芸」 2012.9
横浜・「ランドマークファミリー大道芸」 2012.9
吉祥寺・STAR PINE'S CAFE　「Weicome to Coppelia Circus Hut!! 2012」 2012.11
宇都宮・HEAVEN'S ROCK「真昼間のセクシーサーカスin宇都宮　vol.2」 2012.11
大塚・「いちょう祭り　VI」 2012.11
渋谷・SARAVAH東京「年末恒例？!　第二回”バガボンドナイト”vs”サラヴァ東京”歌合戦」 2012.12
大分・トキハわさだタウン「新春初笑い大道芸ステージ」 2013.1
渋谷・SARAVAH東京「Vagabontic Spooky Night !!」 2013.1
原宿・「Pirates of 246common ISLAND〜真冬の海賊たちの宴〜」 2013.2
兵庫・姫路「三つ山大祭」 2013.4
押上・「東京ソラマチ大道芸フェスティバル」 2013.5
上野恩賜公園 四季折々
その他全国津々浦々。（出典：加納真実公式サイト：これまで：より部分引用）
三永水源地堰堤

| 三永水源地堰堤 |
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所在地:  広島県東広島市
位置:  北緯34度23分34秒 東経132度44分32秒﻿ / ﻿北緯34.39278度 東経132.74222度﻿ / 34.39278; 132.74222
河川:  黒瀬川水系三永川
ダム湖:  三永水源地（三永貯水池）
ダム諸元
ダム型式:  重力式コンクリートダム
堤高:  18.7 m
堤頂長:  120.5 m
堤体積:  15,200 m3
流域面積:  68.3 km2
湛水面積:  54.4 ha
総貯水容量:  2,652,000 m3
有効貯水容量:  2,640,000 m3
利用目的:  上水道、工業用水
事業主体:  呉市上下水道局
着手年 / 竣工年:  1938年 / 1943年
出典:  
備考:  登録有形文化財（建造物）、近代水道百選
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三永水源地堰堤（みながすいげんちえんてい）は、広島県東広島市にある重力式コンクリート造りの堰堤。国の登録有形文化財に登録、および近代水道百選に選定されている。
概要

黒瀬川の支流で、西条町下三永を流れる三永川にある。東広島市にあるが、呉市上下水道局の施設である。黒瀬川からの取水も可能で、吾妻子の滝の少し上から314mの導水路が敷設されている。
現在は、八本松町の吉川工業団地に水を供給している。
歴史

呉市への上水を確保する目的で建設された。
1938年11月 - 着工。
1943年3月 - 竣工。
1985年3月27日 - 近代水道百選に選定される。
1999年7月8日 - 登録有形文化財に登録される。
観光

市民には「三永水源地」の名称で親しまれており、桜や藤棚の名所として有名。特に藤棚は関西一ともいわれ、約100本の藤の木が長さ300m以上にわたって植えられている。毎年3月下旬から5月中旬にかけて一般開放される。
交通

JRバス中国「水源地前」バス停より徒歩10分
マルメ交響楽団

| マルメ交響楽団 |
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 マルメ・コンサートホール
基本情報
原語名:  Malmö SymfoniOrkester
出身地:   スウェーデン
ジャンル:  クラシック音楽
活動期間:  1925年 -
公式サイト:  malmolive.se/mso

メンバー:  首席指揮者 マーティン・ブラビンズ
マルメ交響楽団（スウェーデン語: Malmö SymfoniOrkester）は、スウェーデン南部の都市マルメを本拠地とするオーケストラ。マルメ・コンサートホール（Malmö konserthus）にて定期公演を行っている。
沿革・概要

1925年に創立。1991年まではマルメ歌劇場のオーケストラ・ピットにも入っていたが、現在は独立して活動している。歴代の首席指揮者にはイェオリ・シュネーヴォイクト、スティグ・ヴェステルベリ、ヴァーノン・ハンドリー、ジェームズ・デプリースト、パーヴォ・ヤルヴィ、ヴァシリー・シナイスキー、マルク・スーストロ、ロバート・トレヴィーノらがいる。録音はBIS、Naxosに多くある。
歴代指揮者

首席指揮者
1925 - 1929　ヴァルター・マイヤー＝ラードン
1930 - 1947　イェオリ・シュネーヴォイクト
1948 - 1961　ステン＝オーケ・アクセルソン
1962 - 1963　ヘルベルト・ブロムシュテット（Huvuddirigent）
1962 - 1964　ロルフ・アゴップ（英語版）
1969 - 1974　エリアクム・シャピラ（英語版）
1974 - 1977　ヤーノシュ・フュルスト
1978 - 1985　スティグ・ヴェステルベリ
1986 - 1988　ヴァーノン・ハンドリー
1988 - 1990　ブライアン・プリーストマン（首席客演指揮者）
1991 - 1994　ジェームズ・デプリースト
1994 - 1997　パーヴォ・ヤルヴィ
1997 - 2000　ギルバート・ヴァルガ（首席客演指揮者）
2002 - 2003　マリオ・ヴェンツァーゴ（首席客演指揮者）
2002 - 2006　マルクス・レヘティネン（首席客演指揮者）
2003 - 2006　クリストフ・ケーニヒ
2007 - 2011　ヴァシリー・シナイスキー
2011 - 2019　マルク・スーストロ
2019 - 2021  ロバート・トレヴィーノ
2024 -       マーティン・ブラビンズ
名誉指揮者
2000 - 2005　シクステン・エールリンク
2000 - 2004　ハインツ・ヴァルベルク
藤井秀樹

| 藤井 秀樹 |
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本名:  藤井 秀喜
ふりがな:  ふじい ひでき
国籍:   日本
出身地:   日本・東京都
生年月日:   (1934-08-28) 1934年8月28日
没年月日:   (2010-05-03) 2010年5月3日（75歳没）
最終学歴:  日本大学芸術学部写真学科 卒業
師匠:  秋山庄太郎
事務所:  スタジオ・エフ
公式サイト:  公式ウェブサイト
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藤井 秀樹（ふじい ひでき、1934年8月28日 - 2010年5月3日）は、日本の写真家である。本名は秀喜。
経歴

1934年、東京に生まれる。1952年に東京都立白鷗高等学校を卒業し、日本大学芸術学部写真学科に入学。秋山庄太郎に師事。1957年、株式会社婦人生活社に入社。1960年、日本デザインセンターの設立とともに入社。
1963年、フリーランス写真家として独立し、1965年にスタジオ・エフを設立。
1977年、スティーリー・ダンの発表した6作目のアルバム『彩（エイジャ）』のジャケットに山口小夜子の写真が起用された。
2002年、学校法人呉学園日本写真芸術専門学校の校長を務める。社団法人日本広告写真家協会会長に就任し、2007年には顧問に就任。
2007年、NPO法人全日本福祉写真協会顧問に就任。
2010年、肝臓がんのため八王子市内の病院で死去、享年75。
講師歴

1973年、ヨーロッパ・フォトユニオン主催の大会(ウィーン)に講師として招請。西ドイツAWI名誉会員となる。
1982年、ハンブルクにおいて自由創作写真デザイナー連盟大会より講師として招請。
1983年、学校法人呉学園日本写真芸術専門学校講師。
1989年、第27回中華民国第27回国際撮影中国撮影学会審査委員。
1990年、イタリアのワークショップ講師。AIPAインド広告写真協会のワークショップ講師。
1991年、目黒雅叙園においてフジイグラフィーによる大理石作品ほか恒久展示。
1992年、イタリアでのワークショップの講師。
1993年、ベルギー・セントルースカレッジに特別講師。
2004年、中国撮影家協会より招聘。社団法人 日本華道連盟顧問。
2005年、韓国写真家協会より招聘。
2006年、中国北京芸術デザイン学園名誉講師として招聘。中国（福建省）華光写真学院より名誉講師として招聘。中国国家美術館中国人像写真展に招聘される
2007年、一般社団法人 世界環境写真家協会会員。