9999 (アルバム)
収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「この恋のかけら」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | 土屋昌巳 THE YELLOW MONKEY | 5:20 |
| 2. | 「天道虫」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 3:45 |
| 3. | 「Love Homme」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 3:40 |
| 4. | 「Stars (9999 Version)」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY 船山基紀 (ストリングス編曲) | 4:05 |
| 5. | 「Breaking The Hide」 | 吉井和哉 | 菊地英昭 | THE YELLOW MONKEY | 2:55 |
| 6. | 「ロザーナ」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 4:44 |
| 7. | 「Changes Far Away」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 4:00 |
| 8. | 「砂の塔」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY 船山基紀 (ストリングス編曲) | 4:43 |
| 9. | 「Balloon Balloon」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 4:12 |
| 10. | 「Horizon」 | 菊地英昭 | 菊地英昭 | THE YELLOW MONKEY | 5:06 |
| 11. | 「Titta Titta」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 2:51 |
| 12. | 「ALRIGHT」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 4:42 |
| 13. | 「I don't know」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | THE YELLOW MONKEY | 4:34 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 54:37 |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 14. | 「毛皮のコートのブルース」 | 吉井和哉 | 吉井和哉 | 土屋昌巳 THE YELLOW MONKEY | 7:05 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 61:49 |
この恋のかけら
ミディアムバラード。前アルバム『8』の最終曲「峠」に続く内容の歌詞であるため、曲順を1曲目にしたらよいのではないかとスタッフから提案があった。吉井によると、既発の曲は『8』の続きであり、“新しいTHE YELLOW MONKEYの曲”は2018年11月にリリースした「天道虫」が最初で、それ以降に発表する「この恋のかけら」の曲自体は“新しいTHE YELLOW MONKEYの曲”に属する。また偶然に、ギター・菊地英昭（以下「英昭」）の演奏するアルペジオが「峠」に類似する。
「天道虫」録音後、「この恋のかけら」を日本国内で録音。2018年7月、土屋昌巳プロデューサーとともにスタジオ入り。レコーディングスタジオは、アメリカの雰囲気があるスタジオで作りが古く、ヴィンテージ機器も設置されているため、音楽メディア関係者がこの曲をLA録音と誤解するほどアメリカのサウンドが響く。曲中、前後に関係なく演奏されるギターは、ミック・ロンソン（モット・ザ・フープル）に影響を受けている演奏で、土屋が一つだけ出したアイデア。吉井によると、この曲はデヴィッド・ボウイの曲「ヒーローズ」の曲調もある。歌詞のキーワードはロードムービー。
「峠に着いたよ」、というメッセージを伝える曲を作ることに吉井は使命感を持っていた。
この曲のレコーディング中、吉井はメンバーにLA行きを提案した。
天道虫
吉井がソロ作品でしか手掛けていなかったストーナー・ロックをTHE YELLOW MONKEYで取り込み、歌詞は前アルバム『8』収録曲「メロメ」から展開させた。
曲の間奏/アウトロで、アメリカのロードムービー『イージー・ライダー』の使用曲として知られる「ボーン・トゥ・ビー・ワイルド」間奏/アウトロの演奏スタイルを引用する。
Love Homme
グルーヴィーで 乗りやすいブギー・ロック。愛の分類の中でも「性愛」が濃密な歌。
イントロから廣瀬洋一（HEESEY）のベースが曲をリードする。LA録音6曲を担当したエンジニアのケニー・タカハシからの助言で、この曲はベース弦を指で弾いている。廣瀬は1967年製のサンダーバード1本をLAに持って行き、LA録音6曲のベース演奏に使用した（このベースとは異なるが、LA以外の録音曲もそれぞれ1960年代のベースを使用している）。
歌詞の中で、菊地英二（以下「英二」）のドラムス演奏「ゴーストノート」が言及されている。この曲は、これまでになくシンバルが半分も出ない。
ギターはクイーンのブライアン・メイの影響がある。英昭が1人で同時にギター2本分の演奏をする。
LA録音。
Stars (9999 Version)
アルバム・ヴァージョンは、スマートに、グルーヴは残しつつ、バランスよく仕上げている。イントロ部分は、「Love Homme」同様のテクニックで、英昭がギター2本分の同時演奏をする。
Breaking The Hide
吉井によるとこの曲は「毛皮のコートのブルース」（『9999』ダウンロード盤ボーナストラック）と一脈通じ、映画『愛の嵐』の世界観がある。この曲に関して吉井はザ・クラッシュとアイアン・メイデンにも言及している。英昭は東ヨーロッパのイメージとして仮歌の曲を準備した。吉井は苦悩して東ヨーロッパ的な歌詞を付けた。ヴァンパイアの主題がシークエンスする。支配する者の物語の中で、支配を憂う者の音楽が存在を示す。
タイトルの「Hide」とは、英昭の名前（Hideaki）に加え、英昭の歌声がL'Arc〜en〜Cielのボーカル・hydeに似ていることにも掛かっている。
英昭のソロ使用ギターは、掘り出し物のフライングV。年代はLA録音曲の使用楽器としては新しい1980年代以降。弦は当時のままの使用感がある。このフライングVは英昭が大ファンであるマイケル・シェンカーが所有していた、マイケル・シェンカーのサイン入りのもの。ギターソロのパートではバンドが一丸となって疾走する。
兄・英昭の作った強いリフに弟・英二がドラムス演奏を炸裂させる。
LA録音。
ロザーナ
再集結後の新録セルフカバー・アルバム『THE YELLOW MONKEY IS HERE. NEW BEST』のリリース発表日にこの曲がファンクラブ会員に配信された。
Changes Far Away
TBS系『news23』エンディングテーマ。
ソウルバラード。アルバム『9999』のハイライト作品ともいえる、正統ロック。
バンドはLAでレコーディングのための合宿をして、その時に歌詞が完成した。「この日のためにあの日があったんだ」という情動をストレートに歌う。
過去は今のために、今は未来のためにある、という趣旨で曲のタイトルが命名された。
吉井の希望によりブライアン・メイが多用するギター・オーケストレーション奏法を採用。吉井は、この奏法の先駆者はミック・ロンソンであるとみていて、ミック・ロンソンの影響があるギターフレーズも入り、英昭にメイで演奏してもらうことにしたのもミック・ロンソンの影響がある。この曲はまた、吉井によると、エルトン・ジョン、ザ・バンドの風合いがある。ほんの少し、ビリー・ジョエルであると廣瀬が加える。
映画『ボヘミアン・ラプソディ』が流行り始める時期より一足先にレコーディングが行われた。吉井には、ソロ活動でアメリカ・西海岸に行った過去がある。その時は寂しさや不安、なぜ1人なのだろうかという気持ちがあった。『9999』のためにメンバー4人で西海岸のヨシュア・トゥリーの場所へ来た時、吉井は、「もしかして自分は、このアルバムのためにこれまでアメリカでリサーチしてたわけ?」と思った。
この曲の作詞や曲アレンジが行われたのは、吉井が『ボヘミアン・ラプソディ』を観る前のことで、LAでは11月2日公開予定の看板が出始めていた。吉井は日本に帰国してから『ボヘミアン・ラプソディ』を観て号泣。ロックバンドのアートであった。ロックンロールは間違っていない、この大ヒット映画に吉井はそう思った。
LA録音。
砂の塔
25thシングル。
Balloon Balloon
WOWOW「UEFA EURO 2020™ サッカー欧州選手権」テーマソング。WOWOW「スペインサッカー ラ・リーガ 2020-21シーズン」イメージソング。
2019年12月28日にMVが公開された（後述）。
1960年代グループ・サウンズのテイストがある歌謡ロック。吉井によると、歌詞は南佳孝の影響から「ジャコウネコ」や「カフェオレ」を用いた。アパートのフレーズは、架空フランスのヴィンテージ・アパートをイメージして作詞した。ボブ・ディラン風の言葉も躍る。英昭の演奏がスパニッシュ。“『9999』世界最速先行試聴会”参加者9999名のうち975名に行ったアンケートの「一番気に入った曲は?」という項目で最も人気があった（ぴあ刊行誌『ぴあMUSIC COMPLEX』調べ）。
LA録音。
なおこの曲はLive Loudの初回盤DISC2にて京セラドーム大阪のライブテイクが収録されている。
Horizon
作詞・作曲を吉井和哉以外のメンバーが担当するのは初めてである。
“『9999』世界最速先行試聴会”で観客を前に高揚した吉井が曲を中断して「一番大切な曲」とコメント（MC）した。 またこの曲もLive Loudの初回限定盤DISC2にてナゴヤドームのライブテイクが収録されている。
Titta Titta
絵本の世界観がある曲。それに関して吉井はザ・ビートルズのアニメーション『イエロー・サブマリン』（後に絵本化）、廣瀬は『不思議の国のアリス』に言及した。吉井によると、この曲は「1969年の洋楽のエッセンス」が入っている。英昭のギター演奏がザ・ローリング・ストーンズを想起させる。前半で吉井のギターソロ演奏を聴くことができる。
「Titta Titta」というタイトルは、エキゾチック、サイケデリックなこの曲調と、魔法の呪文をイメージしたもの。イタリア語の「街」（Città / チッタ）も関係する。最高のエロティックと格好良さで呪文を唱える。仮タイトルは「ラヴィ・シャンカールおじさんの娘」。
LA録音。
ALRIGHT
再集結して最初の発表曲。
I don't know
LA録音。