stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
セブン・シスターズ (大学)

セブン・シスターズ（英語: Seven Sisters）は、かつてアメリカ合衆国北東部の名門女子大学7校の総称であった。
全てリベラル・アーツ・カレッジだった。そのうち現在も女子大学なのは、バーナード・カレッジ、ブリンマー大学、マウント・ホリヨーク大学、スミス大学、ウェルズリー大学の5校である。ヴァッサー大学は1969年に男女共学化された。ラドクリフ・カレッジは、設立時より関係の深かったハーバード大学と1977年に事実上合併し、1999年に完全統合された。
バーナード・カレッジは、男子校だったコロンビア大学が1983年に共学化されるまでは、同大学の女子リベラル・アーツ学部大学としての位置づけだったが、1983年以降は、バーナード・カレッジはコロンビア大学付属の女子大学であり、学生にはバーナード・カレッジとコロンビア大学の両方の学長の署名入りの卒業証書が授与される。
7つの大学は1837年から1889年の間に設立された。4校はマサチューセッツ州、2校はニューヨーク州、1校はペンシルバニア州にある。
構成大学

→「en:Timeline of women's colleges in the United States」も参照
| 大学名 | 所在地 | 創校年 | 設置年 | 合格率(%) | 応募者数 | 特徴、著名出身者 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| マウント・ホリヨーク大学 | マサチューセッツ州 サウス・ハドリー（英語版） | 1837 | 1888 | 52.47 | 3,480 | フランシス・パーキンス(米国初の女性閣僚-労働省長官)、エミリー・ディキンソン |
| ヴァッサー大学 | ニューヨーク州 ポキプシー | 1865 | 1861 | 23.72 | 8,663 | 1969年に男女共学化。大山捨松、ジャクリーン・ケネディ・オナシス |
| ウェルズリー大学 | マサチューセッツ州 ウェルズリー | 1875 | 1870 | 20.41 | 6,581 | ヒラリー・クリントン、マデレーン・オルブライト(政治学者、米国初の女性国務長官) |
| スミス大学 | マサチューセッツ州 ノーサンプトン | 1875 | 1871 | 36.50 | 4,466 | ナンシー・レーガン、 バーバラ・ブッシュ |
| ラドクリフ・カレッジ | マサチューセッツ州 ケンブリッジ | 1879 | 1894 | N/A | N/A | 1999年にハーバード大学に統合。大学院のみのラドクリフ高等研究所（英語版）として名前が残る。キャロライン・ケネディ、ヘレン・ケラー |
| ブリンマー大学 | ペンシルベニア州 ブリンマー（英語版） | 1885 | 1885 | 38.36 | 3,311 | 津田梅子、ドリュー・ギルピン・ファウスト(歴史学者、ハーバード大学学長)、キャサリン・ヘプバーン |
| バーナード・カレッジ | ニューヨーク州 モーニングサイド・ハイツ | 1889 | 1889 | 7.99 | 11,804 | コロンビア大学と提携｡全米最難関の女子大。 ジーン・カークパトリック(政治学者、米国初の女性国連大使) 、マーガレット・ミード、弓削昭子 |
合格率と応募者数は、2020年。
歴史 > 背景

「セブン・シスターズ」を含む独立した非営利の女子大学は、リベラル・アーツを学びたい女性を対象とし、男性と同等の教育機会を女性に提供するために設立された。また、これらの大学は、女性に学問の機会をより広く提供し、女性に対し教員や管理者としての職を提供した。
初期の女性教育の提唱者には、サラ・ピアース（英語版）（リッチフィールド女性アカデミー（英語版）、1792年）、キャサリン・ビーチャー（英語版）（ハートフォード女子神学校（英語版）、1823年）、ジルパ・P・グラント・バニスター（英語版）（イプスウィッチ女子神学校（英語版）、1828年）、そしてメアリー・メイソン・リヨンがいた。
リヨンはハートフォード女子神学校とイプスウィッチ女子神学校の両方の発展に関わり、1834年のウィートン女子神学校（現在のウィートン大学（英語版））の設立にも関与した。1837年、リヨンはマウント・ホリヨーク女子神学校（現在のマウント・ホリヨーク大学）を設立した。マウント・ホリヨーク女子神学校は1888年に大学憲章を受けてマウント・ホリヨーク神学校・大学となり、1893年にマウント・ホリヨーク大学となった。
セブン・シスターズの中で最初に大学として設置されたのは、1861年に設置されたヴァッサー大学だった。ウェルズリー大学は、1870年にウェルズリー女子神学校として認可され、1873年にウェルズリー大学に改称された後、1875年に開校した。スミス大学は、1871年に設置され、1875年に開校した。ブリンマー大学は1885年に開校した。
ラドクリフ・カレッジは、エリザベス・キャボット・アガシー（英語版）をはじめとする影響力のある女性グループによって設立されたボストンの女性教育協会から発展した。ラドクリフ・カレッジは1879年に設立され、1894年にマサチューセッツ州によって認可された。
初代学長に就任したアガシーの夫は、ハーバード大学の教授のルイ・アガシーであり、1943年までハーバード大学の教授が、自身の大学で男子学生を相手にしていたのと同じ授業をラドクリフ・カレッジでも実施していたことから、ラドクリフ・カレッジは非公式に「ハーバード・アネックス」と呼ばれていた。1946年までには、ハーバード大学のコースの大半は、ラドクリフ・カレッジの女子学生とハーバード大学の男子学生の両方に提供されるようになっていた。
1960年代には両校はさらに統合を進め、1963年にはラドクリフ・カレッジの女子学生に初めてハーバード大学の学位が授与された。女子学生の学位記には、ハーバードとラドクリフの両方の印が押されていた。1999年に両校は完全に統合し、全ての学部生がハーバード大学の印のみが押された学位記を受け取り、ハーバードの学生であることが確認される。
ラドクリフ・カレッジは学部機関としては存在しないが、ハーバード大学では毎年ラドクリフ・カレッジの同窓会が開催されている。1999年の統合後にラドクリフ高等研究所（英語版）が設立され、現在では学位取得を目的としない教育とエグゼクティブ教育プログラムを提供している。バーナード・カレッジも、1888年の創立以来コロンビア大学と提携しているが、こちらは現在も独立して運営されている。
マウント・ホリヨーク大学とスミス大学はファイブ・カレッジ・コンソーシアム（英語版）にも属している。ブリンマー大学はトライカレッジ・コンソーシアム（英語版）にも属している。
歴史 > 設立と名称

1927年に、男子大学のアイビー・リーグに相当するものとして、アメリカ北東部の名門女子大学7校が「セブン・シスターズ」と呼ばれるようになった。
セブン・シスターズ（7人姉妹）という名前は、ギリシャ神話におけるアトラスとプレイオネの娘である7人姉妹・プレイアデスに因むものである。西欧では、プレイアデスに因むプレアデス星団のことも「7人姉妹」と呼ぶことがある。
男女共学化

7つの大学は、それぞれの方法で男女共学化の方向性を探った。
ラドクリフ・カレッジとヴァッサー大学の2校は、すでに単独の女子大学としては存在しない。ラドクリフ・カレッジは1999年にハーバード大学と完全に統合し、組織としては大学院のみのラドクリフ高等研究所となった。ヴァッサー大学はイェール大学との合併の申し出を断り、1969年に単独で男女共学の大学になった。
バーナード・カレッジは、1888年にコロンビア大学付属の女子大学として設立された。コロンビア大学の教育と施設を学生に提供しつつ、コロンビア大学とは独立して運営されている。コロンビア大学最大のリベラルアーツ学部であるコロンビア・カレッジ（英語版）は、バーナード・カレッジとの10年にわたる合併交渉に失敗した後、1983年に女性の入学受け入れを開始した。
バーナード・カレッジには、独立した教授陣（コロンビア大学の在職期間の承認を条件とする）と評議員会がある。しかし、コロンビア大学はバーナード・カレッジの学生にも学位を発行しており、1900年からは相互協定により、バーナード・カレッジの授業や活動のほとんどは、男女を問わずコロンビア大学の全ての学生にも開放されている。
1969年、ブリンマー大学と当時男子校だったハバフォード大学は、寮制のカレッジを共有するシステムを開発した。1980年にハバフォード大学が共学化されると、ブリンマー大学は共学化の可能性についても検討したが、断念した。
ブリンマー大学と同様に、マウント・ホリヨーク大学、スミス大学、ウェルズリー大学も男女共学化を採用しなかった。マウント・ホリヨーク大学は、デビッド・トルーマン（英語版）学長の下で、男女共学化の問題をめぐって長い議論を交わした。1971年11月6日、管理委員会において、マウント・ホリヨーク大学は女子大学のままとすることを全会一致で決定した。スミス大学も、1971年に同様の決定を下した。2年後、ウェルズリー大学も男女共学化を採用しないと発表した。
競争力

独立した教育機関としては現存しないラドクリフ・カレッジは別にして、セブン・シスターズを構成する残りの6つの大学は、アメリカのリベラルアーツ教育機関の中でも競争力が高いと考えられている。ウェルズリー大学は全米のリベラルアーツ大学の中で常に上位3～4位にランクインしており、スミス大学とヴァッサー大学は、最近では『USニューズ&ワールド・レポート』誌のランキングで12位にランクインしている。志願者のGPAは3.6以上で、SATで高得点を獲得し、課外活動でリーダーシップを発揮している。志願者は学業に意欲的で、成功を収めている傾向がある。
『ウォールストリート・ジャーナル』紙は、セブン・シスターズの大学ランキングを発表した。
マウント・ホリヨーク大学のメアリー・リヨン・ホール
バーナード・カレッジ
ブリンマー大学のペンブローク・ホール
スミス大学
ラドクリフ・カレッジ
ヴァッサー大学のロックフェラー・ホール
ウェルズリー大学のグリーン・ホール
トランスジェンダー問題

→詳細は「en:Transgender admissions policies at women's colleges」を参照
2000年代後半から、女子大学ではトランスジェンダーをどのように受け入れるかについての議論や論争が行われてきた。これは、トランス女性の志願者が増加していることや、少数ではあるが女子大学在学中に女性から男性に移行（トランス男性）した学生の存在から、注目されるようになってきた。マウント・ホリヨーク大学は、セブン・シスターズの中で初めて、2014年にトランスジェンダーの女性を受け入れた。バーナード・カレッジ、ブリンマー大学、スミス大学、ウェルズリー大学は2015年にトランスジェンダーを考慮した入学規約を発表した。
イエス・キリストのたとえ話

放蕩息子の帰還 （グエルチーノ）
イエス・キリストのたとえ話（イエス・キリストのたとえばなし）とは、新約聖書の四つの福音書に見られる、イエス・キリストによるたとえ話を用いた教え。
概要

イエスのたとえ話を解釈するにあたり、イエスが取った教え方の多くがたとえ話であったこと、そしてその教えの多くが神の国についてのものであったということが、広く受入れられている。たとえ話は概念や規則と異なり、人々の記憶の中に刻まれる物語であり、有効な教育手段となっている。また、たとえ話はその筋書きによって、人生の模範・モデルを提供するものとなる。
イエスのたとえはシンプルでありながら、印象深く忘れ難いイメージとメッセージ性を持っており、その主要な教えとなっている。そして、イエス・キリストのたとえ話は西洋におけるたとえ話の原型にもなっている。
これらのたとえ話にはイエスの時代に生きた徴税人、羊飼い、農夫、漁師、日雇い労働者、裁判官、主人、婦人、父親、息子、管理人、しもべ、王、金持ち、物乞い、やもめなど様々な階級の人々が登場する。イエスはこれらの人々を登場させて当時の社会生活の中から、日常生活の様々な出来事を取り上げて神の国の奥義を教えている。
主なイエスの比喩とたとえ話

ここではたとえ話に加えて、イエスが語ったことばに含まれる物語性のない比喩も合わせて取り上げる。
主なイエスの比喩とたとえ話 > 新しい教えと人間の再生に関するたとえ

新しいぶどう酒と古い皮袋(en)（新しいぶどう酒は新しい皮袋に） <マタイ 9:14、マルコ 2:18、ルカ 5:33>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 正しい教えと正しくない教えの見分け方に関するたとえ

木とその実(en)（良い木には良い実、悪い木には悪い実） <マタイ 7:15、ルカ 6:43>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 着るもの、食べるものに思い煩ってはいけないことのたとえ

空の鳥と野の花(en)（カラスと野のユリ） <マタイ 6:26、ルカ 12:24>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 自分を省みずに他人ばかりを責めてはいけないことのたとえ

おが屑と丸太(en) <マタイ 7:1>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 罪の赦しに関するたとえ

二人の負債者(en) <ルカ 7:36>
仲間を赦さない悪い家来(en)（同僚の負債をきびしく取り立てる王のしもべ） <マタイ 18:23>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 理解することよりも実践が大事であることのたとえ

家と土台 (en) （賢者と愚かな建築家） <マタイ 7:24、ルカ 6:46>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 疑うことなく神に救済を求め続けることが大事であることのたとえ

夜間にパンを求める友人(en) <ルカ 11:5>
やもめと裁判官(en)（未亡人と不義の裁判官） <ルカ 18:1>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 隣人愛と永遠の命に関するたとえ

善きサマリア人(en) <ルカ 10:25>
金持ちとラザロ(en) <ルカ 16:19>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 高ぶる者は低くされ、へりくだる者は高くされることのたとえ

上席と末席(en)（客と招待する者への教訓） <ルカ 14:7-14>
ファリサイ派の人と取税人(en)（二人の祈り） <ルカ 18:9>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 神の国に関するたとえ

強い人(en、es)、<マタイ 12:29、マルコ 3:27、ルカ 11:21>
種まき(en) <マタイ 13:1、マルコ 4:1、ルカ 8:4>
成長する種(en、ru) <マルコ 4:26>
一粒の麦(en) <ヨハネ 12:24>
からし種(en) <マタイ 13:31、マタイ 17:19、マルコ 4:30、ルカ 13:18、ルカ 17:5>
パン種(en) <ルカ 13:20>
毒麦(en) <マタイ 13:24>
愚かな金持ち(en) <ルカ 12:16>
実のならないいちじくの木(en)  <ルカ 13:6>
隠された宝(en) <マタイ 13:44>
真珠商人のたとえ (en) <マタイ 13:45>
ひき網 (en) <マタイ 13:47>
天国を学んだ律法学者 (it) <マタイ 13:51>
狭い門 (it、id、fr、en)・狭い戸口 <マタイ 7:13　ルカ 13:22>
子供のたとえ <マタイ 18:1、マルコ 9:33、ルカ 9:46>
ぶどう園の労働者(en) <マタイ 20:1>
盛大な宴会・王子の婚宴(en)
盛大な宴会 <ルカ 14:15>
王子の婚宴 <マタイ 22:1>
不正な管理人(en、ru) <ルカ 16:1>
預けたお金（タラントン、ムナ）
タラントンのたとえ(en、ru)  <マタイ 25:14>
ムナのたとえ（ミナのたとえ） <ルカ 19:11>
ふたりの息子(en) <マタイ 21:28>
ぶどう園と農夫(en)（悪い小作人） <マタイ 21:33、マルコ 12:1、ルカ 20:9>
芽吹いたいちじくの木(en) <マタイ 24:32、マルコ 13:28、ルカ 21:29>
目を覚ましている門番 <マタイ 24:36、マルコ 13:32、ルカ 12:39>
忠実なしもべと悪いしもべ(en)（目を覚ましているしもべ） <マタイ 24:45、ルカ 12:35>
十人のおとめ <マタイ 25:1>
羊の囲い <ヨハネ 10:1>
良い羊飼い(en) <ヨハネ 10:7>
ぶどうの木 <ヨハネ 15:1>
盗人 <マタイ 24:43>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 弟子の覚悟に関するたとえ

ともしび(en)と秤 <マタイ 5:14、マルコ 4:21、ルカ 8:16>
塩 <マタイ 5:13、マルコ 9:49、ルカ 14:34>
塔の建設と戦争 (en、de、fr、es) （塔を建てる人と戦いに臨む王、費用の計算） <ルカ 14:28>
主人としもべ(en、ru)（取るに足りないしもべ） <ルカ 17:7>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 罪人への神のあわれみに関するたとえ

見失った羊(en) <ルカ 15:4、マタイ 18:10>
銀貨を無くした女(en) <ルカ 15:8>
放蕩息子(en) <ルカ 15:11>
主なイエスの比喩とたとえ話 > 最後の審判に関するたとえ

毒麦(en) <マタイ 13:24>
ひき網(en) <マタイ 13:47>
王子の婚宴 <マタイ 22:1>
宴会をする家<ルカ 13:25-30>
忠実なしもべと悪いしもべ(en)（目を覚ましているしもべ） <マタイ 24:45、ルカ 12:35>
やもめと裁判官（未亡人と不義の裁判官）<ルカ 18:1>
十人のおとめ(en) <マタイ 25:1>
羊とやぎ(en) <マタイ 25:31>
イエスがたとえ話を用いる理由

イエス・キリストは譬（たと）えで話す理由については以下のように述べて、理解できる人と理解できない人がいる事を示した。
それから、弟子たちがイエスに近寄ってきて言った、「なぜ、彼らに譬でお話しになるのですか」。
そこでイエスは答えて言われた、「あなたがたには、天国の奥義を知ることが許されているが、彼らには許されていない。 
おおよそ、持っている人は与えられて、いよいよ豊かになるが、持っていない人は、持っているものまでも取り上げられるであろう。
だから、彼らには譬で語るのである。それは彼らが、見ても見ず、聞いても聞かず、また悟らないからである。
イエスは、神の国について人々の聞く能力に応じてわかりやすく教えることを目的としてたとえ話を用いている。
イエスのたとえ話は光と影、啓示と秘密、恵みと裁きの意味を同時に含んでいる。律法学者やファリサイ派の人々からイエスの伝道活動を妨げられることが予想された。そのためイエスは彼らの前では、たとえ話の奥義を語ることを好まず、こっそりと弟子たちだけにその意味することを解説した。
恵みと裁きが同時に現われることは「持っている人は更に与えられ、持っていない人は、持っていると思っているものまでも、取り上げられるであろう」<ルカ 8:18>ということばで語られている。
マタイによる福音書<21:33>でイエスはたとえ話を用いて当時の祭司長たちやパリサイ人たちに自分たちの裁きについて自分の口から言わせている。
イエスの足に香油を塗る女 （作者不明）
種を蒔く人 （ジェームズ・ティソ）
James Tissot, Brooklyn Museum
ガウス＝ルジャンドルのアルゴリズム

ガウス＝ルジャンドルのアルゴリズム（英語: Gauss–Legendre algorithm）は、円周率を計算する際に用いられる数学の反復計算アルゴリズムである。円周率を計算するものの中では非常に収束が速く、2009年にこの式を用いて2,576,980,370,000桁（約2兆6000億桁）の計算がなされた。
このアルゴリズムはカール・フリードリヒ・ガウスとアドリアン＝マリ・ルジャンドルがそれぞれ別個に研究したものである。これは2つの数値の算術幾何平均を求めるために、それぞれの数値を算術平均（相加平均）と幾何平均（相乗平均）で置き換えていくものである。
アルゴリズム

これによる円周率の計算方法は以下の通りである。
アルゴリズム > 反復式

a, b が希望する精度（桁数）になるまで以下の計算を繰り返す。小数第n位まで求めるとき　log2 n 回程度の反復でよい。
アルゴリズム > π の算出

円周率 π は、a, b, t を用いて以下のように近似される。
最初の3回の反復で得られる数値（最後の桁は真値とは異なる）は以下の通りである。
この計算過程は二次収束する。つまり反復のたびに正しい桁数が直前のもののほぼ2倍になるのである。ガウス自身もこの式を用いて反復を4回まで行って12桁まで正しいことを確認したことが知られている。
アルゴリズム > Python3による実装例

#!/usr/bin/python3
import sys
from decimal import *

def picalc():
  a = Decimal(1)
  b = Decimal(1) / Decimal(2).sqrt()
  t = Decimal(1) / Decimal(4)
  p = Decimal(1)
  r = Decimal(0)
  rn = Decimal(3)
  while r != rn:
    r = rn
    an = (a + b) / 2
    bn = (a * b).sqrt()
    tn = t - p * (a - an) * (a - an)
    pn = 2 * p
    rn = ((a + b) * (a + b)) / (4 * t)
    a = an
    b = bn
    t = tn
    p = pn
  return rn

if __name__ == "__main__":
  if len(sys.argv) < 2:
    getcontext().prec = 10000
  else:
    try:
      getcontext().prec = int(sys.argv[1])
    except:
      print("引数が不正です。桁数を数値で指定して下さい。")
      sys.exit(1)
  print(picalc())
数学的背景 > 算術幾何平均

二つの数 a_{0},b_{0}の算術幾何平均とは、数列
の極限のことである。両数列は同一の極限値を持つ。
a_{0}=1,\ b_{0}=\cos \varphi のとき、算術幾何平均は {\frac {\pi }{2K(\sin \varphi )}}となる。ここで、 K(k)は第一種完全楕円積分である。また、 c_{0}=\sin \varphi かつ c_{i+1}=a_{i}-a_{i+1}なる数列について、
が成立する。ここで、 E(k)は第二種完全楕円積分である。
ガウスはこれらの結果を知っていたとされる。
数学的背景 > ルジャンドル恒等式

\varphi +\theta ={\frac {\pi }{2}}なる \varphi ,\theta について、ルジャンドルは次の恒等式を得た。
この式は、任意の \varphi について、以下のようにも書き表すことができる。
数学的背景 > 初等的な証明

ガウス＝ルジャンドルのアルゴリズムは楕円モジュラー関数を用いずに示すこともできる。初等的な積分を用いた証明が Lord (1992)、Milla (2019) によりなされている。
アルバート・キング

| アルバート・キング |
| --- | --- |
 アルバート・キング
基本情報
出生名:  Albert Nelson
生誕:  1923年4月25日 アメリカ合衆国ミシシッピ州インディアノーラ
死没:   (1992-12-21) 1992年12月21日（69歳没） アメリカ合衆国テネシー州メンフィス
ジャンル:  ブルース、エレクトリック・ブルース
職業:  ミュージシャン、ギタリスト、ヴォーカリスト
担当楽器:  ギター、ドラマー
レーベル:  パロット・レコード ボビン・レコード スタックス・レコード ファンタジー・レコード
共同作業者:  ジミー・リード、バーケイズ、ブッカー・T&ザ・MG's
アルバート・キング（Albert King, 1923年4月25日 - 1992年12月21日）はアメリカ合衆国ミシシッピ州インディアノーラ出身のブルース・ギタリスト、シンガー。本名はアルバート・ネルソン。B.B.キング、フレディ・キングと並び、ブルース・ギタリストの3大キングと称される。（血縁関係はない）
左利き（サウスポー）だが、右利き用に弦を張ったギターを逆に持って弾いていた。さらにチョーキングをしやすいように弦は低めに張り、かつチューニングは変則的だった。
2011年、「ローリング・ストーンの選ぶ歴史上最も偉大な100人のギタリスト」に於いて第13位に選ばれている。チョーキングを多用した彼のシンプルかつ豪快なプレイは、ブルース界のみならず、エリック・クラプトン、ジミ・ヘンドリックスらロック・ギタリストにも多大な影響を与えた。
来歴

5歳の頃、離婚した母親と共にアーカンソー州フォレストシティに移住。綿花畑で働きながら、独学でギターを習得した。ブラインド・レモン・ジェファーソンなどに感銘を受けた彼は、ブルースをプレイするようになる。
アルバート・キングが本格的に音楽活動するきっかけとなったのは、1950年でアーカンソー州オセオラという街でT-99クラブを経営者に出会ったことだった。アルバートはオセオラに移住し、このクラブのレギュラー・バンド、イン・ザ・グルーヴ・ボーイズのメンバーとなった。このバンドは他のクラブでもギグをこなし、またラジオ番組のショーでもプレイしていたという。オセオラで数年活動した後、アルバートはインディアナ州ゲイリーに拠点を移し、ジミー・リード、ジョン・ブリムらと活動するようになった。リードとブリムがギタリストであったため、アルバートはこのときはドラムスを叩いていた。この頃のリードのレコードでも彼はドラマーとして参加している。彼がアルバート・キングという芸名を名乗るようになったのはこの頃である。"Three o' Clock Blues"をヒットさせたB.B.キングの成功にあやかってのことであった。
自己名義の初レコーディングは、「バッド・ラック・ブルース」とされ
1953年11月、パロット・レーベルでのセッションを録音したものだった 。ゲイリーに移住して間もなく、アルバートはウィリー・ディクソンと出会い、彼の口利きによって同レーベルでのレコーディングの機会を得たのだった。しかし、ここでは１回のセッションで5曲をレコーディングだけに終わった。（うち3曲がチェスのアルバム『Door To Door』収録）まだ、このレコーディングには後にみせる強烈な個性は殆ど窺い知ることができない。当時リリースされたのは、シングル"Be on Your Merry Way" / "Bad Luck Blues" の1枚のみ。翌年にはオセオラに戻り、再びイン・ザ・グルーヴ・ボーイズでの活動を再開した。
オセオラでの2年間の活動の後、アルバートが向かったのはセントルイスだった。彼のトレードマークとなるフライングVギター、ルーシーをプレイするようになったのはセントルイス時代だった。この地で活躍して人気を獲得した彼は1959年、地元のボビン・レーベルと契約。ここでの彼のサウンドはジャンプ・ブルースっぽいが、ギターもヴォーカルも彼らしい個性が出てきている。3年間で同レーベルからが8枚のシングルをリリース。中でも1961年の"Don't Throw Your Love on Me So Strong"は、R&Bチャート14位というヒットを記録した。
1963年にはキング、1964年にはカントリー(Coun-tree)へレコーディングを残しているが、いずれも単発的なもの。そして1966年、有名なスタックス・レコードと契約し、代表作を発表し始める。スタックスではブッカー・T&ザ・MG'sがバックを付け、ファンキーでソウルフルな新たな境地と言うべきサウンドを切り開いた。初期からいきなり"Crosscut Saw" (1967)、"Born Under A Bad Sign" (同)などが生まれ、複数の曲がソウル・チャートに登場した。ただ、ブルースは白人にとっては新しくても、黒人にとってはすでに最先端の音楽ではなく、時代遅れとなっていた。そのため、彼の曲はソウル・チャートでも小ヒットに終わっている。これらの曲を収録したスタックス1枚目のアルバム『Born Under A Bad Sign』を1968年にリリース。スタックスでの成功からアルバートはフィルモア・ウェストにも出演するようになった。1968年夏のフィルモアでの演奏はライブ盤『Live Wire/Blues Power』としてリリースされた。
1970年代に入っても、アルバートはマイ・ペースで活動を続けた。1971年、アルバム『Lovejoy』をリリース。同作ではローリング・ストーンズの"Honky Tonk Women"を自分のサウンドにして発表するなど、より幅広い音楽性をみせるようになっていた。ギターのフレーズ数は決して多くない彼だが、新しいサウンドを消化する力には長けていた。1972年に、アルバム『I'll Play the Blues for You』をリリースした。同年8月20日、ワッツ暴動の7周年を記念してロサンゼルス・メモリアル・コロシアムで行われたコンサート「ワッツタックス」に出演。その様子はメル・スチュワート監督の手により、翌1973年、ドキュメンタリー映画となった。
1975年にスタックスが倒産。アルバートはユートピアへ移籍し、同レーベルとトマトから作品を発表し続ける。アラン・トゥーサンらを迎えてニューオーリンズで録音した『New Orleans Heat』など、新たな試みも生まれている。1978年にはB.B.キングとのジョイントで初来日。彼は1989年にもB.B.キングとともに再来日を果たした。
1980年代に入るとアルバートは、ファンタジー・レコードと契約し、2枚のアルバムをリリースする。特に2枚目のタイトル曲"I'm In a Phone Booth Baby"はオリジナルのロバート・クレイとは異なるアルバート節を聴かせており、アルバート健在を印象づけた。
また、彼はゲイリー・ムーアのアルバム『Still Got the Blues』（1990年）にゲスト参加した。アルバートのレパートリーのカヴァー"Oh Pretty Woman"で、ムーアと共にリード・ギターを担当している。
彼のラスト・アルバムとなったのが1991年の『Red House』である。ギターにジョー・ウォルシュを迎え、ロック的なサウンドに仕上がっているが、ジェームス・テイラーの"Don't Let Me Be Lonely"などの意外な選曲も見られた。
1992年12月21日、彼はメンフィスで心臓発作のため急逝してしまう。その数日前にロサンゼルス郊外での公演をこなし、自宅に戻ってきた矢先の出来事であった。
2013年に、アルバート・キングはロックの殿堂入りを果たした。
ディスコグラフィ

1962年 The Big Blues, King Records
1967年 Born Under a Bad Sign, Stax Records
1968年 Live Wire/Blues Power, Stax Records
1969年 Years Gone by, Stax Records
1969年 King of the Blues Guitar, Atlantic Records
1970年 Blues for Elvis - King Does The King's Things, Stax Records
1971年 Lovejoy, Stax Records
1972年 I'll Play the Blues for You, Stax Records
1973年 Blues at Sunset, Stax Records
1973年 Blues at Sunrise, Stax Records
1974年 I Wanna Get Funky, Stax Records
1974年 Montreux Festival, Stax Records
1974年 The Blues Don't Change, Stax Records
1974年 Funky London, Stax Records
1976年 Albert, Tomato Records
1976年 Truckload of Lovin' , Tomato Records
1977年 I'll Play the Blues for You, Tomato Records (with John Lee Hooker)
1977年 King Albert, Tomato Records
1979年 New Orleans Heat, Tomato Records
1979年 Chronicle, Stax Records (with Little Milton)
1983年 San Francisco '83, Fantasy Records
1984年 I'm in a Phone Booth, Baby, Fantasy Records
1986年 The Best of Albert King, Stax Records
1986年 The Lost Session, Stax Records
1989年 Let's Have a Natural Ball, Modern Blues Recordings
1989年 Live, Rhino Records
1990年 Door to Door, Chess Records
1990年 Wednesday Night in San Francisco, Stax Records
1990年 Thursday Night in San Francisco, Stax Records
1991年 Red House, Essential
1992年 Roadhouse Blues, RSP Records
ディスコグラフィ > 没後のリリース

1993年 The Ultimate Collection, Rhino Records
1993年 So Many Roads, Charly Blues Masters
1994年 The Tomato Years, Tomato Records
1995年 Mean Mean Blues, King Records
1996年 Hard Bargain, Stax Records
1997年 Born Under a Bad Sign & Other Hits, Flashback Records
1999年 Blues Power, Stax Records
1999年 The Very Best of Albert King, Rhino Records
1999年 A Truckload of Lovin': The Best of Albert King, Recall Records (UK)
1999年 In Session, Stax Records (with Stevie Ray Vaughan)
2001年 Guitar Man, Fuel 2000 Records
2001年 I Get Evil: Classic Blues Collected, Music Club Records
2001年 More Big Blues of Albert King, Ace Records
2002年 Blue on Blues, Fuel 2000 Records
2003年 Talkin' Blues, Thirsty Ear Records
2003年 Blues from the Road, Fuel 2000 Records
市之川鉱山

| 市之川鉱山> 所在地 |
| --- | --- |
市之川鉱山
所在地: 愛媛県西条市市之川
国:  日本
座標: 北緯33度53分22秒 東経133度12分52秒﻿ / ﻿北緯33.889364777度 東経133.21436704度﻿ / 33.889364777; 133.21436704座標: 北緯33度53分22秒 東経133度12分52秒﻿ / ﻿北緯33.889364777度 東経133.21436704度﻿ / 33.889364777; 133.21436704
生産
産出物: 輝安鉱
歴史
開山: 1679年頃?（698年頃?）
閉山: 1957年5月
所有者
企業: 小松藩 ⇒石鉄県 ⇒愛媛県 ⇒組合事業 ⇒愛媛県 ⇒市之川鉱山株式会社 ⇒井華鉱業株式会社⇒住友金属鉱山株式会社
取得時期: 1893年（市ノ川鉱山取得） 1946年（井華鉱業取得）
プロジェクト:地球科学／Portal:地球科学
表 話  歴
市之川鉱山（いちのかわこうざん）は、愛媛県西条市市之川にある、かつては国内最大級といわれた輝安鉱鉱山（現在は閉山）である。主にアンチモンを採掘していた。
高品質の輝安鉱が採れた事で世界的に有名。
歴史

市之川鉱山がいつ頃発見されたかは定かではなく、延宝7年（1679年）に曽我部親信が発見し『市之川鉱山沿革誌』にまとめたのが市之川鉱山の発見といわれているが、それよりも遥か以前、文武天皇2年（698年）に朝廷に対して伊予国から白目（白錫、白鑞と記すこともある）が献上された事が『続日本紀』に記されている。現在、白目というのはアンチモンを主成分としヒ素を含む鉱物を意味し（しかし輝安鉱自体はヒ素を含んではいない）、献上されたものが市之川鉱山産の輝安鉱ではないかという説もある。この説が正しければ「市之川鉱山は国内最古の鉱山のひとつ」ということになる。
江戸時代、天保12年（1841年）～明治4年（1871年）の間は小松藩によって経営された。その後、廃藩置県の影響を受けて経営は小松藩から石鉄県へ移った。
明治7年（1874年）に組合事業となる。
明治13年（1880年）に藤田組が投資。
明治17年（1884年）に工部省は実地検査のうえで借区願いの没収処置を決定し、愛媛県直轄鉱山となった。その後、愛媛県からの用達で藤田組直営としたが、明治22年（1889年）に県は藤田組の請負を一方的に解消した。
明治26年（1893年）には市之川鉱山株式会社が設立される。この頃、明治27年（1894年）の日清戦争や明治37年（1904年）の日露戦争、大正3年（1914年）の第一次世界大戦の頃にアンチモンの需要が拡大し鉱山は最盛期を迎えることとなる。しかし、その時期以外は不況で休山が目立ち、昭和に入るとますます不況に陥っていった。
昭和21年（1946年）井華鉱業（現住友金属鉱山）の所有となったが、翌年休山した。
昭和26年（1951年）に事業を再開。
昭和30年（1955年）頃にはボーリング採鉱を行ったが、採算上の問題等により、昭和32年（1957年）5月休山（事実上の閉山）。
地質

市之川鉱山は周辺を東西に貫く中央構造線の南側、三波川変成帯（結晶片岩）や市之川レキ岩中に幾つかの熱水鉱床が通っており、中の石英脈中にできる「ガマ」と呼ばれる隙間の中に輝安鉱の結晶が形成される。一般にはガマを輝安鉱が満たして塊状となるが、ときどききれいな結晶で見つかった。
市之川産輝安鉱

市之川鉱山産の輝安鉱は他に比べて大きく、日本刀のような美しい結晶であることからロンドンの大英博物館（自然史）やワシントンD.C.のスミソニアン博物館をはじめ世界各国の有名な博物館や大学で展示されておりオーストラリアタスマニア産紅鉛鉱と共に世界随一の有名美晶と崇められている。
明治初期には長さ60cm重さ7kgもの巨大結晶も取れた。ただし、採掘現場では盗難を恐れて、ハンマーで叩き折られてから坑外に出荷された事もあったという。
関連書籍

市之川鉱山物語 田邊一郎編著、現代図書 2016年4月 ISBN 978-4-434-21374-8 （第32回愛媛出版文化賞（奨励賞）受賞、第20回日本自費出版文化賞（特別賞）受賞）
続・市之川鉱山物語 田邊一郎編著、現代図書 2023年6月　ISBN 978-4-434-31232-8（第3９回愛媛出版文化賞（部門賞）受賞）
夢はるかなる: 近代日本の巨人・久原房之助 古川薫著、PHP研究所 2009年3月 ISBN 978-4-569-67240-3
藤田組の発展その虚実 佐藤英達著、三恵社 2008年12月 ISBN 978-4-883-61655-8
髙田三郎

| --- | --- |
: この項目では、クラシック、キリスト教系の作曲家について説明しています。 その他の同名人物（「高田」表記を含む）については「高田三郎 (曖昧さ回避)」をご覧ください。
| 髙田 三郎 |
| --- | --- |
生誕:   (1913-12-18) 1913年12月18日
出身地:   日本・愛知県名古屋市
死没:   (2000-10-22) 2000年10月22日（86歳没）
学歴:  武蔵野音楽学校 東京音楽学校
ジャンル:  クラシック、合唱、宗教音楽
職業:  作曲家、指揮者
髙田 三郎（たかた さぶろう、1913年（大正2年）12月18日 - 2000年（平成12年）10月22日）は、日本の作曲家、指揮者。合唱曲を中心に作曲を行ったほか、自作を中心に指揮者としても活躍した。日本のカトリック教会で歌われる典礼聖歌を作曲したことでも知られる。
名字は「高田」ではなく「髙田」（いわゆるはしご髙）が正式な表記である。
生涯

愛知県名古屋市に生まれる。愛知県第一中学校（現：愛知県立旭丘高等学校）を経て、武蔵野音楽学校（現：武蔵野音楽大学）師範科で呉泰次郎に和声法を師事する。次いで東京音楽学校（現：東京藝術大学）の本科作曲部を1939年に卒業し、さらに同校研究科作曲部、同校聴講科指揮部で学んだ。この間に信時潔、クラウス・プリングスハイム、ヘルムート・フェルマー、マンフレート・グルリットらに作曲を、福井直俊にピアノを師事する。この頃の作品として、管弦楽曲『山形民謡によるファンタジーと二重フーゲ』（1941年。後、『山形民謡によるバラード』と改題）や、歌曲『風のうたった歌』（1942年）がある。この2曲はほどなくして出版され、今日までしばしば再演される作品となった。また、副科でホルンを習得し、1940年の紀元二千六百年奉祝管弦楽団にはホルン奏者として加わっている。
1948年に平尾貴四男、安部幸明、貴島清彦とともに作曲団体「地人会」を結成する。西洋および日本の音楽の伝統を尊重しつつも、安易に「輸出用音楽や虚偽の民族性」（髙田三郎「地人会はどう進んできたか」『音楽芸術』1953年4月号による。ここでは外国人受けや、民族主義の高揚を軽々しく狙った作品を指すのだろう）によりかからない態度を表明した。この会の活動は1955年まで続き、高田はここで『ヴァイオリンとピアノのための奏鳴曲』や『チェロとピアノのための小奏鳴曲』などを発表する。同年（1955年）、詩人と作曲家、声楽家による団体「蜂の会」の結成に参加した。ここで初演されたものに男声合唱組曲『海』などがある。この頃を境に声楽、特に合唱作品へ力を注ぐようになった。
NHKから芸術祭のために合唱曲を委嘱されたことを機に詩人高野喜久雄と出会った彼は、その委嘱作品『わたしの願い』（1961年）を皮切りに、合唱組曲『水のいのち』（1964年）、『ひたすらな道』（1976年 - 1967年）、『内なる遠さ』（1978年）、『確かなものを』（1987年）、歌曲集『ひとりの対話』（1965年 - 1971年）を作曲した。とりわけ『水のいのち』は、混声版、女声版、男声版合わせて200刷を突破するほどに多くの人に歌われ、今日に至るまで日本における合唱楽譜の売上の上位にありつづけている。
一方、指揮では戦後しばらくまで放送などで活動していたものの、やがて自作のみに限定し、録音や合唱団の客演指揮で活躍した。厳しい指導で知られていたが、その演奏に対しては「日本の合唱曲の演奏はすべて自分が一番よい」とする木下保が、「髙田三郎の曲だけは、彼が自分でやった方がいい」と述べたというエピソードがある。髙田の指導を受けた合唱指揮者は数多く、さまざまなかたちで彼の作品演奏に尽力した。1993年から彼の作品個展演奏会「リヒト・クライス」の主宰にあたっている鈴木茂明、男声合唱版のない合唱曲について、それへの編曲を行った須賀敬一や今井邦男、「髙田三郎合唱作品全集」をスタートさせた辻正行などが挙げられる。これら弟子によってアレンジされた男声合唱版は、指導にもあたっていた東海メールクワィアーの男声合唱版制作シリーズによって開花し、2006年10月8日に大分IICHIKO芸術文化センターで行われた第17回日本男声合唱協会演奏会にて『心の四季』が320人により演奏された。指揮は須賀敬一。
最晩年まで作曲、指揮活動を続け、室内楽曲『五つの民族旋律』（1977年）の管弦楽編曲の完成を前に死去し、トーマス・マイヤー＝フィービッヒが残りを完成させた。遺作は『神のみわざがこの人に』である。
クリスチャンとして

幼少から近所のプロテスタント教会に通う。1953年、40歳のときに洗礼を受け、カトリックの信徒となる。霊名ヨゼフ・ダヴィド。
第2バチカン公会議（1962年 - 1965年）で成立した典礼憲章 (Sacrosanctum Concilium) に基づき、それまでラテン語で行われていたミサが各国語で行われることになった。それに伴い、日本カトリック司教団からの依頼で典礼聖歌作曲に着手した。グレゴリオ聖歌や日本古来の旋律など種々の技法研究を踏まえて、「ミサは全部神のことばで出来ている。だから間違った解釈で作曲してはならない」と、自身の信仰を問いながら、晩年に至るまで220曲あまりの典礼聖歌を作曲した。
1992年には「典礼聖歌の作曲を通して日本の風土への典礼の浸透に尽力した」として、バチカンより聖シルベストロ教皇騎士団勲章を授与された。1997年には日本エキュメニカル協会から「エキュメニカル功労者賞」を受賞している。
→楽曲については「典礼聖歌」を参照
主な作品 > 典礼聖歌

→「典礼聖歌」を参照
主な作品 > 舞台作品

蒼き狼（井上靖による）
主な作品 > 管弦楽曲

山形民謡によるバラード（弦楽四重奏版、オルガン独奏版もある）
ヴァイオリンと管弦楽のための譚詩曲
狂詩曲第1番、第2番
五つの民族旋律（未完）
主な作品 > 室内楽曲・独奏曲

ピアノ奏鳴曲第1番、第2番
八重奏曲（クラリネット、ファゴット、コルネット、トロンボーン、ホルン、ヴァイオリン、チェロ、コントラバス）
ピアノのための前奏曲集
ヴァイオリンとピアノのための奏鳴曲
チェロとピアノのための小奏鳴曲
弦楽四重奏のための組曲「マリオネット」
オルガンのための「Meditatio」
五つの民族旋律（ヴァイオリン、フルート、ピアノ。他にピアノ独奏版などがある）
木管五重奏のための組曲（通常の木管五重奏の編成と異なって、ホルンを欠き、クラリネットが2本使用される）
主な作品 > 声楽・合唱曲

括弧内は作詩（作歌）者。
風のうたった歌（立原道造）
海と山の歌（三好達治、神保光太郎）
立原道造の詩による4つの歌曲
啄木短歌集（石川啄木）
男声合唱組曲「季節と足跡」（北川冬彦）
前奏曲抄（野上彰）
雅楽の旋法による聖母讃歌
混声/女声合唱曲「わたしの願い」（高野喜久雄）
パリ旅情（深尾須磨子）
ソプラノ、バリトン、ナレーター、合唱と管弦楽のための「無声慟哭」（宮沢賢治）
混声/女声/男声合唱組曲「水のいのち」（高野喜久雄）
混声/女声合唱組曲「心の四季」（吉野弘）
混声合唱曲「心象スケッチ」（宮沢賢治）
混声合唱曲「稲作挿話」（宮沢賢治）
女声合唱組曲「雛の春秋」（村上博子）
混声合唱組曲「橋上の人」（鮎川信夫）
歌曲集「ひとりの対話」（高野喜久雄）
女声合唱組曲「遙かな歩み」（村上博子）
男声合唱組曲「戦旅」（伊藤桂一）
混声/女声/男声合唱組曲「ひたすらな道」（高野喜久雄）
混声/女声合唱組曲「内なる遠さ」（高野喜久雄）
混声/女声合唱組曲「イザヤの預言」（詞：旧約聖書『イザヤ書』）
女声/混声/男声合唱組曲「この地上」（高野喜久雄）
預言書による「争いと平和」（詞：旧約聖書の預言書）
男声合唱組曲「野分」（井上靖）
ヨハネによる福音（詞：新約聖書『ヨハネによる福音書』）
混声三部/混声四部/女声三部合唱組曲「確かなものを」（高野喜久雄）
残照（井上靖）
友情のうた（西条八十）第17回NHK全国学校音楽コンクール中学校の部課題曲B
ともだちの歌（勝承夫）第26回同中学校の部課題曲
冬・風連湖（岩間芳樹）第46回同高等学校の部課題曲
主な作品 > 声楽・合唱曲 > 校歌・校友歌

括弧内は作詞者。
東京都立第二新制高等学校校歌「第二校歌」（村野四郎）
小平市立花小金井南中学校校歌（小出義人）
島根県立松江北高等学校校歌（土岐善麿）
横浜市立桜丘高等学校校歌（福田正夫）
千葉県立東葛飾高等学校校歌（榊原克重）
水戸市立赤塚中学校校歌（北川冬彦）
駒場東邦中学校・高等学校校歌（北川冬彦）
古河市立古河第三中学校校歌（伊藤桂一）
田園調布雙葉学園歌（阪本越郎）
東京都立大泉高等学校校友の歌（伊藤静）
埼玉県立いずみ高等学校　旧埼玉県立与野農工高等学校校歌（野上彰）
主な作品 > 著作

『くいなは飛ばずに』音楽之友社、1988年
『典礼聖歌を作曲して』オリエンス宗教研究所、1992年
『来し方』音楽之友社、1996年
『ひたすらないのち』河合楽器製作所出版事業部、2001年
モー。たいへんでした

| モー。たいへんでした |
| --- | --- |
ジャンル:  バラエティ番組
構成:  海老克哉 / そーたに、鮫肌文殊 小野高義、吉井三奈子 長谷川朝二、古川順一
出演者:  モーニング娘。 藤井隆 徳光和夫 ほか
製作
チーフ・プロデューサー:  大澤雅彦
製作:  日本テレビ

放送
音声形式: ステレオ放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2001年4月12日 - 2002年3月14日
放送時間: 木曜 19:00 - 19:58
放送分: 58分
回数: 28
テンプレートを表示
『モー。たいへんでした』は、2001年4月12日から2002年3月14日まで日本テレビ系列局で木曜 19時00分 - 19時58分（JST）に放送されていた日本テレビ製作のバラエティ番組。全28回。初回は19時00分 - 20時54分の2時間スペシャルで放送。通称「モー。たい」。
概要

モーニング娘。初のゴールデンタイムの冠番組で、彼女たちが「日本をハッピーにしちゃいます」をテーマに様々な事に挑戦する内容で開始した。深夜『ZZZ』枠の『フライデーナイトはお願い!モーニング』（テレビ岩手制作、番組自体は2001年9月まで放送）のほか、『天国か!?地獄か!?あか・黄・青大激突inハワイ』（2000年6月24日放送）、『新春モーニング娘。スペシャル 晴れ着と水着でお年玉大作戦』（2001年1月1日放送）等のモーニング娘。が出演した特番の好調を受けてのゴールデンタイム進出で、第1回では初代リーダー中澤裕子卒業企画を折り込んだ『モー。たいへんでしたという名前の新番組なのにモーニング娘。のリーダー中澤裕子卒業で10人のモー娘。は見納め卒業まであと3日スペシャル』というタイトルの2時間特番を放送した。
当時多忙を極めていたメンバーのスケジュール調整が困難となり、視聴者からの投稿コーナーやモーニング娘。をランキングにして発表するコーナーなどを模索したが、番組の後半期になるとモーニング娘。とは無関係の内容になっていった。
放送時間帯が巨人戦野球中継と重なる枠で、番組初期には雨傘番組（レインコート）となることもあり、この影響で第2回放送は初回から実に1か月以上も間が空いた5月24日であった。モーニング娘。が全く出なかった回（2002年1月31日）や過去の総集編を放送した回（2001年12月20日）を含めても、放送期間が1年あったのにもかかわらず、全部で28回しか放送されなかった。
出演者

モーニング娘。（メンバーは当時）
中澤裕子（初回のみ）
飯田圭織
安倍なつみ
保田圭
矢口真里
後藤真希
石川梨華
吉澤ひとみ
辻希美
加護亜依
高橋愛（10月から）
紺野あさ美（10月から）
小川麻琴（10月から）
新垣里沙（10月から）
藤井隆 - 司会
福澤朗（初回のみ）
徳光和夫（第2回から） - 司会
バカボン鬼塚（ナレーター、9月まで）
鈴木博紀（後期のみ）
主なコーナー

モー。たい報道記者 - メンバーが大物政治家にインタビューを行う。首相・小泉純一郎や東京都知事の石原慎太郎（役職は共に当時）、読売新聞社会長の渡邉恒雄も出演した。第19回参議院議員通常選挙（2001年7月29日執行）に際しては、直前に「参院選スペシャル」として各党党首にインタビューを敢行。
モー。たい社会見学 - メンバーが様々なスポットへ出向き、設備の紹介や仕事を体験する。
モー。たいクリーニング - メンバーが有名人の邸宅の清掃を行う。
モーたい。グルメレポーターへの道 - メンバーが料理店のメニューを試食する。
押しかけ人生問答 - メンバーが毎回大物芸能人の下へ出向き、視聴者から送られた相談や人生の格言を教わる。
それゆけ!矢口工務店 - 矢口が視聴者の依頼に応えて現地へ出向き、建築業務の手伝いをする。
瞬間写真ゴングショー - 視聴者から送られた面白い写真やすごい瞬間の写真を紹介する。
モー娘。街頭アンケート - モー娘。や芸能界に関する街頭アンケートを行い、スタジオで結果を発表する。
後期には、毎回テーマの異なるロケ企画や、スタジオで視聴者の疑問を実践して答える内容が多かった。
エピソード

2002年1月31日放送分では番組スタッフがメインとなり、『千と千尋の神隠し』の映像を流す、『伊東家の食卓』とのタイアップ企画を行う、DonDokoDonやナインティナインをゲストに招くなどして視聴率20%を取れなければ3月で番組打ち切り、かつそのスタッフが坊主頭になる企画を行った。しかし放送時間帯が裏番組の『クイズ$ミリオネア』（フジテレビ）などと競合していたこともあって結果は1桁となり、3月での番組終了も決定した。
その翌週の放送では、番組のチーフプロデューサー・大澤雅彦が坊主頭になった。その回ではスタッフと日本テレビのアナウンサーのみの出演となり、メインで出演していたモーニング娘。はVTR出演のみで、番組の進行役で初回から出演していた藤井隆や徳光和夫は一切出演しなかった。また、この時に当時あったダイヤルQ2（有料回線）を使った懸賞を行ったため、批判の的にもなった。
最終回では、メンバー全員と同世代の女性たちとその父親世代によるトークバトルが行われた。