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医療人類学
歴史的背景

人類学と医療・医学実践の関係はしばしば記録に残っている。人類学は基本的な医療科学(一般的に前臨床として知られているようなテーマと関連するようなもの)において重要な位置を占めていた。しかしながら、実証的な医療現場における医療重視(患者の身体とアイデンティティを切り離すような非人間的医療)や患者の意思の制限の結果として、医学教育は病院の制限のもとにおかれるようになった。病院の臨床教育やクロード・ベルナールによって提案された実証的方法論が覇権を握ったことにより、かつて知識源とみなされていた医療現場の医師の日常経験の価値は低下した。病院による臨床訓練の発展の後、医学における基本的な情報源は病院や研究室による経験医学となり、これは長年にわたり大半の医者が知識のツールとしてのエスノグラフィーを放棄したということを意味した。
ただ、医療関係者全員がエスノグラフィーを放棄したというわけではない。というのは、エスノグラフィーは20世紀の大半において初期段階のヘルスケアや地方医療、国際的公共福祉における知識のツールであり続けたからである。医学がエスノグラフィーを放棄したのは社会人類学がエスノグラフィーを独自の手法として採用し、初期の人類学の試みから離れ始めた頃であった。ただし、人類学が医学から分離したからといって、決して完全に分断されたというわけではない。この二つの領域の関係は1960・70年代において現代医療人類学が発展を見せるまでも継続していた。
W.H.R.リバース、アブラム・カーディナー、ロバート・I・レヴィといった20世紀の医療人類学に貢献した者たちの多くは、医学、看護学、心理学、精神医学を初期教育の段階で受けていた。彼らの中には臨床における規則と人類学における規則を共有した者もいた。また、ジョージ・フォスター、ウィリアム・コーディル、バイロン・グッドなどのように、人類学や社会科学から来た者もいた。
医療人類学が扱う主要なトピックには、メンタルヘルス、セクシャルヘルス、妊娠、誕生、老い、中毒、栄養、障碍、伝染病、非感染性疾患(NCDs)、世界的な感染症、災害マネジメントなどがある。
概要

1970年代以降、北米において盛んに研究が行われてきている。アメリカ人類学会（American Anthroplogical Association）の下位カテゴリーにおいて、医学領域の会員数がかなりの数を占めることからもその隆盛がうかがえる。
日本語の「医療人類学」の訳語の初期の初出は、欠田早苗（1973）によるものと思われる。現在、日本においても、この領域に関心をもつ研究者は増えてきており、大学の研究室も存在する。
医療人類学を研究する多くの研究者は日本文化人類学会に属している。
関連研究領域

自然人類学・人類生態学（英語版）・古病理学（英語版）
司法人類学（英語版）（forensic anthropologyの訳、法人類学とも訳せるがむしろ法医学的人類学ないしは法廷人類学にちかい）
民族医療・民俗医療
臨床人類学
文化精神医学・トランス文化精神医学
国際医療協力学（開発医療人類学）
医療人類学を勉強できる大学・大学院

千葉大学大学院社会文化学研究科
大阪大学コミュニケーションデザイン・センターCSCD
大阪大学大学院人間科学研究科
山口大学医学部医療環境学講座
早稲田大学大学院人間科学研究科
広島大学総合科学部
研究者

飯田淳子
池田光穂
磯野真穂
江口重幸
大森絹子
小田博志
北中淳子
下地明友
白川千尋
鈴木七美
武井秀夫
田代順
波平恵美子
星野晋
道信良子
松岡悦子
松岡秀明
宮地尚子
吉田正紀（人類学者）
アーサー・クラインマン
アラン・ヤング
ナンシー・シュエパー・ヒューズ
バイロン・グッド
マーガレット・ロック
北関東公営競馬

北関東公営競馬とは、宇都宮競馬場（2006年閉場）、足利競馬場（2003年閉場）、高崎競馬場（2004年閉場）の3競馬場（地方競馬）の総称。
概要

北関東には、栃木県に宇都宮競馬場と足利競馬場、群馬県に高崎競馬場が存在していた。茨城県にも競馬場が存在していたが、取手競馬場は1949年に、古河競馬場は1959年に廃止された。そのため北関東公営競馬は、栃木県と群馬県の競馬場のことを指す。
2001年度から「北関東HOT競馬」の名称で、人馬の交流レースや北関東グレード（G1・G2・G3）の制定など幅広い連携を行っていた。しかし、3競馬場共に赤字で経営が苦しい状態になり、足利競馬場が2003年3月に、高崎競馬場が2004年12月に、宇都宮競馬場が2006年3月にそれぞれ廃止された。栃木県に関しては馬券発売についても全廃された。
廃止後の競馬場については次の通り。
足利競馬場：公園の整備や病院が開院。
高崎競馬場：施設のほとんどが取り壊されず、中央競馬（ウインズ高崎、2014年閉場）および地方競馬（BAOO高崎）の場外発売を行っていたが、2016年にスタンドなどが解体され（BAOO高崎は移設）、2020年に群馬コンベンションセンター（Gメッセ群馬）がオープンした。
宇都宮競馬場：2020年に陸上競技場「カンセキスタジアムとちぎ」がオープンした。
主な競走 > ダートグレード競走

群馬記念（GIII ・高崎）
1997年に格付けされた。また、1995年から5月5日に開催されていた。
高崎競馬場唯一のダートグレード競走だった。
とちぎマロニエカップ（GIII ・宇都宮）
2001年に創設。4回のみの開催だったが、うちノボトゥルーが2勝している。
宇都宮競馬場唯一のダートグレード競走だった。
なお、足利競馬場でダートグレード競走が開催されることはなかった。
主な競走 > 北関東グレード競走

（2004年度）
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|  G1競走 北関東皐月賞（宇都宮）  北関東ダービー（宇都宮）  サラブレッドカップ（高崎）  北関東オークス（宇都宮）  高崎記念（高崎）  北関東菊花賞（高崎）  北関東クイーンカップ（高崎）  かもしか賞（宇都宮）  二歳優駿（高崎）  高崎大賞典（高崎）  とちぎ大賞典（宇都宮）  開設記念（高崎） |  G2競走 北関東桜花賞（宇都宮）  端午賞（高崎）  八汐賞（宇都宮）  スプリンターズ賞（高崎）  カネユタカオー記念（宇都宮）  しもつけ3歳スプリンターズカップ（宇都宮）  東国賞（高崎）  宇都宮記念（宇都宮）  コンフィデンスカップ（高崎）  とちぎスプリンターズ天馬杯（宇都宮）  雷電賞（高崎）  新春杯（高崎）  ブライアンズロマン記念（宇都宮）  青峰賞（高崎）  北関東弥生賞（宇都宮） |  G3競走 スプリングカップ（高崎）  太平記特別（宇都宮）  エメラルドカップ（高崎）  坂東太郎賞（高崎）  ビューティフルトロフィー（高崎）  ばん阿賞（宇都宮）  フレンドリーカップ（高崎）  白百合特別（宇都宮）  フリーダムカップ（高崎）  穂の香賞（宇都宮）  奥利根賞（高崎）  もみじ特別（宇都宮）  織姫賞（宇都宮）  春光賞（宇都宮） |
その他の競走
足利記念（G2）（足利） - 2003年を最後に廃止。
尊氏賞（G3）（足利・宇都宮） - 2003年を最後に廃止。
こうずけ特別（G3）（高崎） - 2002年を最後に廃止。
オールスターカップ（G3）（足利・宇都宮） - 2003年を最後に廃止。
三冠

中央競馬クラシック三冠のように、北関東にも三冠のレースを形成していた。
北関東皐月賞（宇都宮）
北関東ダービー（宇都宮）
北関東菊花賞（高崎）
しもつけ皐月賞
とちぎダービー（のちの北関東ダービー）
しもつけ菊花賞
高崎皐月賞
高崎ダービー
北関東菊花賞
アラブ系の馬についても三冠レースが形成されていた。
華厳賞（宇都宮）
とちぎアラブ王冠（宇都宮）
北関東アラブチャンピオン（高崎）
半田市立有脇小学校

| 半田市立有脇小学校 |
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 ja北緯34度56分3.0秒 東経136度57分20.9秒﻿ / ﻿北緯34.934167度 東経136.955806度﻿ / 34.934167; 136.955806座標: 北緯34度56分3.0秒 東経136度57分20.9秒﻿ / ﻿北緯34.934167度 東経136.955806度﻿ / 34.934167; 136.955806
国公私立の別:  公立学校
設置者:  半田市
設立年月日:  1876年
共学・別学:  男女共学
学校コード:  B123210004278 
所在地:  〒475-0017
 愛知県半田市有脇町6丁目37
外部リンク:  公式サイト
 ウィキポータル 教育  ウィキプロジェクト 学校
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半田市立有脇小学校（はんだしりつ ありわきしょうがっこう）は、愛知県半田市有脇町にある公立小学校。
概要

緑ケ丘1-13丁目、上定光町、石塚町、稲穂町、有脇町、東大矢知町3丁目、西生見町、中生見町、東生見町であり、公立中学校の進学先は半田市立亀崎中学校である。
沿革

1873年（明治6年）9月 - 藤江村に藤江村・有脇村・生路村の3ヶ村組合立の第23小学反強学校が開校する。
1876年（明治9年）8月 -
藤江村と有脇村が合併して広田村となる。
有脇村が反強学校から離脱。有脇学校が開校する。
1882年（明治15年） - 広田村が藤江村と有脇村に分立する。
1887年（明治20年）5月 - 尋常小学藤江学校に統合され、廃校。
1889年（明治22年）10月1日 - 町村制により、有脇村が発足する。
1892年（明治25年） - 有脇尋常小学校として藤江尋常小学校から分立する。
1906年（明治39年）5月1日 - 亀崎町、乙川村、有脇村が合併し、亀崎町が発足する。
1937年（昭和12年）10月1日 - 半田町、成岩町、亀崎町が合併し、半田市となる。
1941年（昭和16年）4月1日 - 有脇国民学校に改称する。
1947年（昭和22年）4月1日 - 半田市立有脇小学校に改称する。
交通アクセス

知多バス半田北部線「日本福祉大学」バス停より徒歩約15分。
半田市地区路線バスごんくる、亀崎・有脇線（亀有バス）「日本福祉大学半田キャンパス」バス停より徒歩約15分。
著名な出身者

石川昂弥（プロ野球選手）
周辺施設

日本福祉大学
愛知県立半田東高等学校
かみや美術館
日本薬剤師研修センター

公益財団法人日本薬剤師研修センター（にほんやくざいしけんしゅうセンター、英文名称：Japan Pharmacists Education Center）は、薬剤師の生涯学習を支援し推進する機関。以前は厚生労働省薬務局所管の財団法人であったが、公益法人制度改革に伴い公益財団法人へ移行した。
概要

広範にわたる各職域の薬剤師の資質向上を図るのを目的に環境整備や研修事業等の推進のため、1989年厚生省薬務局の認可のもと設立された。薬剤師の生涯研修に資するため、カリキュラムの策定、指導要領の作成、教材等提供事業、及び各種研修機会の提供・協賛また研修協力機関の斡旋等を行う。
本部所在地

東京都港区赤坂1-9-13
スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師

| スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師 |
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 Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street
 本作のプレミア公演に出席したペドロ・アルモドバル（左）とバートン
監督:  ティム・バートン
原作:  スティーヴン・ソンドハイム ヒュー・ホイーラー（英語版） ミュージカル『スウィーニー・トッド』
製作:   リチャード・D・ザナック  ウォルター・F・パークス  ローリー・マクドナルド  ジョン・ローガン 
製作総指揮:  パトリック・マコーミック
出演者:   ジョニー・デップ  ヘレナ・ボナム＝カーター  アラン・リックマン  ティモシー・スポール  サシャ・バロン・コーエン 
音楽:  スティーヴン・ソンドハイム
撮影:  ダリウス・ウォルスキー
編集:  クリス・レベンゾン
製作会社:   ドリームワークス  パークス/マクドナルド・プロダクションズ  ザナック・カンパニー 
配給:   ワーナー・ブラザース 北米：パラマウント映画  ドリームワークス、ワーナー・ブラザース  ワーナー・ブラザース
公開:   2007年12月3日 (2007-12-03) (NYプレミア)  2007年12月21日 (2007-12-21) ( アメリカ合衆国)  2008年1月19日 (2008-01-19) ( 日本)  2008年1月25日 (2008-01-25) ( イギリス)  
上映時間:  116分
製作国:   イギリス  アメリカ合衆国
言語:  英語
製作費:  $50,000,000
興行収入:   $152,523,164  $52,898,073  20.5億円
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| 画像外部リンク |
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  en:File:Sweeneylarge.jpg ? 劇場公開時のポスター
『スウィーニー・トッド フリート街の悪魔の理髪師』（スウィーニー・トッド フリートがいのあくまのりはつし、英: Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street）は2007年にイギリス・アメリカで製作された、ティム・バートン監督のミュージカル・ファンタジー・ホラー映画。作品は、スティーヴン・ソンドハイムとヒュー・ホイーラー（英語版）が手掛け、トニー賞を獲得した1979年の同名ミュージカルを原案にしたもので、腕のいい理髪師ながら、愛用の西洋かみそり（英語版）で客を次々殺めていくスウィーニー・トッドと、それを助け犠牲者の肉をミートパイにしていたラヴェット夫人（英語版）を描く、ヴィクトリア朝のロンドン・フリート街を舞台としたメロドラマ風作品である。
バートンは、学生時代に観たソンドハイムのミュージカルが持つ映画のような質に衝撃を受け、1980年代初頭から映画版を作りたいという意欲に駆られていた。2006年、ドリームワークスは、サム・メンデスを降板させてバートンを監督に据えると発表し、長年の夢が叶うことになった。ソンドハイムも、製作期間中多大な助言を与えるなど全面協力した（→#製作）。
主人公のベンジャミン・バーカー/スウィーニー・トッドはジョニー・デップ、ラヴェット夫人はヘレナ・ボナム＝カーターが演じた。主撮影直前までデップ自身の歌声は全く知られておらず、プロデューサーのリチャード・D・ザナックは一か八かの賭けだと感じたという。しかし、デップは音楽としての質こそ欠けていると評価されたが、批評家には役柄に合った歌声だと概ね好意的な評価を得た（→#音楽、#批評）。
作品はアメリカ合衆国で2007年12月21日、日本で2008年1月19日、イギリスで同1月25日に封切られた。作品は、ゴールデングローブ賞 映画部門 作品賞 (ミュージカル・コメディ部門)、ゴールデングローブ賞 映画部門 主演男優賞 (ミュージカル・コメディ部門)（デップ）、アカデミー美術賞などをはじめ多くの賞を獲得した。ラヴェット夫人役のボナム＝カーターはゴールデングローブ賞 映画部門 主演女優賞 (ミュージカル・コメディ部門)にノミネートされたほか、デップもアカデミー主演男優賞にノミネートされた（→#受賞とノミネート）。アメリカでは際立った興行成績を残さなかったが、作品は世界中で公開され、サウンドトラック・アルバムやDVDも販売枚数を数多く重ねている（→#ディスクリリース）。
刃物による殺人や焼殺シーン、カニバリズム描写があることから、同監督の作品としては日本で初めてR15+指定を受けた（→#各国のレイティング）。
あらすじ

舞台はヴィクトリア朝中期のロンドン・フリート街。理髪師のベンジャミン・バーカー（演：ジョニー・デップ）は、船乗りのアンソニー・ホープ（演：ジェイミー・キャンベル・バウアー）と共にロンドンに到着する。物語開始から遡ること15年前、彼は美貌を誇る妻ルーシー（演：ローラ・ミシェル・ケリー（英語版））を狙った治安判事のターピン（演：アラン・リックマン）により、無実の罪を被せられてオーストラリアへ流罪にされていた。バーカーは「スウィーニー・トッド」と名前を偽り、ラヴェット夫人（演：ヘレナ・ボナム＝カーター）が階下で閑古鳥の鳴くミートパイ店を営む、フリート街のかつての店へと戻る。トッドはラヴェット夫人から、妻ルーシーがターピンにいたぶられ、砒素を呑んで自殺したこと、そして娘ジョアンナ（演：ジェイン・ワイズナー）がターピンに軟禁されていて、彼の欲望がジョアンナに向かっていることを聞かされる。トッドは復讐を誓い、ラヴェットが大切に保管していた西洋かみそり（英語版）を受け取って理髪店を再開する。その間にアンソニーは、窓辺に顔を出したジョアンナと恋仲になるが、ターピンに捕まえられ、その部下であるバムフォード（演：ティモシー・スポール）につまみ出される。
トッドは偽イタリア人の理髪師アドルフォ・ピレリ（演：サシャ・バロン・コーエン）が売る発毛剤がペテンだと見抜いたことで、ピレリと民衆の前で髭剃り競争を行うことになる。競争に勝ったトッドだったが、剃刀と手つきからピレリに正体を見破られてしまう。数日後、ピレリはアシスタントのトビー（演：エド・サンダース）とトッドの店を訪れ、自分が昔バーカーの見習いとして働いていたデイヴィー・コリンズであることを明かした上で、秘密を隠す代わりに売り上げの半分を寄越すようトッドを脅す。トッドは秘密を守るため衝動的にピレリを殺し、階下ではトビーの身の上に同情したラヴェットが、彼を引き取ろうと心に決める。
髭剃り競争の審判をしたバムフォードに勧められ、ジョアンナとの結婚を目論むターピンがトッドの店へ訪れる。トッドは髭剃りがてらターピンののどを掻き切って殺そうとするが、アンソニーがジョアンナとの駆け落ち計画を携えて駆け込んできたことで、ターピンが激怒して店を出て行ってしまう。復讐に失敗したトッドは、いつか仇を討つ日を思いつつ、顧客を次々に殺すことを怒りの捌け口とし、ラヴェットは犠牲者の肉でミートパイを作って売り捌くようになる。一方のアンソニーはジョアンナの行方を追うが、駆け落ち計画を知ったターピンは彼女を精神病院送りにしてしまう。
人肉パイで大繁盛したラヴェットは、引き取ったトビーと、トッドとの3人で海辺に暮らす夢を歌い上げるが、トッドは気乗りしない。店の周りには、汚らしい身なりの女性（演：ローラ・ミシェル・ケリー）がうろつくようになり、ラヴェットはトビーを使って女を追い返す。アンソニーからジョアンナの居場所を突き止めたと知らされ、トッドはかつら職人の見習いを装って彼女を助けるよう助言する。その後トッドはターピンへ手紙を出し、アンソニーとジョアンナの駆け落ち計画をだしにして彼を誘き出す。トッドを疑い始めたトビーは、自分がラヴェットを守ると申し出るが、彼女がピレリの小銭入れを使っていたことで狼狽する。
バムフォードがラヴェットのパイ屋に現れ、近所の住民が店の煙突から異臭がすると訴えていることを伝える。トッドは無料で髭剃りをしようとバムフォードを店へ招き、そのまま彼を殺す。トッドは手作りの回転椅子と仕掛け扉で、彼の遺体を地下にあるラヴェットの厨房へ落とすが、そこにいたトビーは、トッドが殺した人間の肉がパイのペイストリーに使われていたことを知ってしまう。同じ頃、ジョアンナを救出したアンソニーは、彼女を若い船乗りに変装させてトッドの店に連れて行き、自分が帰るまでここにいるよう言い含める。その後ラヴェットの店の周りをうろついていた女性が、バムフォードを追ってトッドの店に現れ、ジョアンナは店のトランクに隠れる。女性はトッドを認めて何か話そうとするが、トッドは早業で彼女を殺し、仕掛け扉から地下へ遺体を落とす。
直後、ターピンが再び店に訪れ、トッドはジョアンナが後悔していたと嘘をつき髭剃りを申し出る。ターピンがトッドの話から、彼の正体がベンジャミン・バーカーだったと知ったところで、トッドは何回も切りつけてターピンを殺害し、遺体を地下へ落とす。ジョアンナは様子を伺うためトランクから顔を出し、トッドの手にかけられそうになるが、ラヴェットの悲鳴が彼女を助ける。
悲鳴を聞いて地下に向かったトッドは、先ほど殺した女性が、死んだと聞かされていた妻ルーシーであることに気付く。ラヴェットの嘘に激怒したトッドは、ワルツを踊ると見せかけて彼女をオーブン窯へ放り込んで殺し、妻の亡骸を腕に抱く。そこへ下水道に逃げ込んでいたトビーが戻ってくるが、トッドはトビーに剃刀でのどを掻き切られるのを黙って受け入れる。トビーは地下室を去り、トッドはルーシーの亡骸を抱いたまま、首から血を流して死んでいく。
スタッフ

参照元は以下の通り。
監督：ティム・バートン
原作：スティーヴン・ソンドハイム、ヒュー・ホイーラー（英語版）
脚本：ジョン・ローガン
製作総指揮：パトリック・マコーミック
製作：リチャード・D・ザナック、ウォルター・F・パークス、ローリー・マクドナルド、ジョン・ローガン
音楽：スティーヴン・ソンドハイム
撮影：ダリウス・ウォルスキー
編集：クリス・レベンゾン
美術：ダンテ・フェレッティ
装飾：フランチェスカ・ロ・スキャーヴォ（英語版）
衣装：コリーン・アトウッド
メイク：イヴァナ・プリモラック（英語版）
特殊メイク監修：ニール・スキャンラン
特殊メイク：クレア・グリーン、他
特殊造形：ダンカン・ジャーマン、サイモン・ローズ、他
特殊効果：ジョディ・エルザム、ヴィクトリア・ウィリアムズ、ベン・ブロードブリッジ、他
視覚効果監修：チャス・ジャレット、グレアム・クリスティ
視覚効果プロデューサー：ニッキー・ペニー、オリヴァー・マネー
視覚効果：ムービング・ピクチャー・カンパニー
製作 > 発展

作品は、1979年にスティーヴン・ソンドハイムが作った同名ミュージカルを下地にしている。ティム・バートンが初めてこの作品を観たのは、カリフォルニア芸術大学の学生だった1980年に、休暇で訪れたロンドンでのことだった。バートンはこの時を思い返して次のように述べている。
バートンはミュージカルファンではなかったものの、作品が映画的であることに惹かれ、何度も公演を観に劇場へ足を運んだ。彼は作品を音楽付きの無声映画のようだと語り、「音楽と死の舞踏のような感性の両方に感銘を受けた」。バートンは1980年代後半に監督業を始め、同じ頃にソンドハイムへ映画翻案を作りたいと申し出た。ソンドハイムはこの時について、了解を出したもののバートンは別の仕事に取りかかってしまったと後に語っている。
そうしている間に、サム・メンデスがこの作品の映画化に取りかかり始め、2003年6月にはソンドハイムに脚本執筆が依頼された。ソンドハイムはこのオファーを断ったが、メンデスとプロデューサーのウォルター・F・パークスは、ソンドハイムからジョン・ローガンを脚本家として採用する許可を得た。ローガンは既に2000年の映画『グラディエーター』でパークスと共に働いていたが、ソンドハイムの作品を翻案するのは最大の挑戦だったと回顧している。
その後、メンデスは2005年公開の映画『ジャーヘッド』撮影のため監督職を離れ、高額な予算が元で "Ripley's Believe It or Not!" (en) の計画が頓挫したばかりだったバートンは、監督業の引き継ぎを持ちかけられてこの話に飛びついた。
バートンの採用を受けて、彼はローガンと共に脚本の書き直しに取りかかった。元々3時間あった舞台作品を、映画用の2時間尺にするため、いくつかの変更が加えられている。ミュージカル・ナンバーは、尺を短く編曲されたり、あるいはすっかり削除された。これについてバートンは次のように述べている。
バートンとローガンは、トッドの娘ジョアンナとアンソニーの恋模様など、主人公以外の物語を大幅に削除し、演技も抑えたものにして、トッドとラヴェット夫人、そしてトビーの三角関係に焦点を当てて描き出すことにした。
製作 > キャスティング

2006年8月、ドリームワークスはバートンの参加とトッド役へのジョニー・デップのキャスティングを発表した。バートンとデップは、本作が6度目のタッグとなる。デップはミュージカル初挑戦だったが、バートンからのオファーを受け、昔のバンド仲間に協力を依頼して劇中曲の "My Friends" を録音して送った。しかしこれは、他の配役が決定し衣装・セットの製作が始まっていた頃の話で、それまで彼の歌声を聞いたことがなかったバートンやプロデューサーのザナックは、テープを聴くまでやきもきしていたという。
幽霊のナレーター役には、クリストファー・リーやピーター・ボウルズ（英語版）、アンソニー・ヘッドなど総勢8人がキャスティングされたが、後に全てカットされた（ヘッドは髭剃り競争の後トッドを讃える男としてクレジット無しのカメオ出演している）。リーは後に、2007年3月にデップが娘リリー＝ローズの看病のため休業し、撮影に時間的制約がかかったので役が削除されたと明かした。
2006年10月には、サシャ・バロン・コーエンのキャスティングと共に、バートンと当時内縁関係にあったヘレナ・ボナム＝カーターの出演が発表された。ボナム＝カーターは、子どもの頃から一家揃って舞台版のファンであり、バートンの反対を押し切って、3ヶ月のレッスンを受けてまでオーディションに臨んだ。またバロン・コーエンはオーディションで『屋根の上のバイオリン弾き』をほぼ全編熱唱し、即採用されたという。また2ヶ月後の2006年12月には、アラン・リックマンの出演が、年が明けた2007年1月にはルーシー・バーカー役へのローラ・ミシェル・ケリー（英語版）のキャスティングが発表された。その後ティモシー・スポールが追加キャストとして発表され、デップのファンで、父と彼の共演を望んでいた娘に説得されてオーディションを受けたと報じられた。
また、トビー役にはエド・サンダース、ジョアンナ役にはジェイン・ワイズナー、アンソニー役にはジェイミー・キャンベル・バウアーが選ばれた。バウアーはオーディションから4日後に買い物をしているところでアンソニー役内定を伝えられ、役の内定に喜んで小さな女の子のように店中走り回ったと述懐している。また、バートンは当初ジョアンナ役にアン・ハサウェイを考えていたが、無名女優を求めて変更されたとも報じられている。ハサウェイ自身も、この噂を認めているが、その真偽までは明らかにしていない。
デップを除く全てのキャスティングはソンドハイムの承認を受けてから決定した。
製作 > 撮影

主要撮影は2007年2月5日にパインウッド・スタジオで始まり、デップの娘の病気による一時中断を挟んで、同年5月11日に終了した。バートンはロンドンで撮影することを選んだが、ロンドンは1989年の『バットマン』撮影以来「とても気楽な場所」だと（英: "very much at home"）感じていたという。美術を担当したダンテ・フェレッティは、フリート街や周辺地域の外見を改造して（フェレッティは実際のフリート街を採寸してセットを作った）、より暗く不吉なイメージのロンドンを創り上げた。バートンは当初グリーン・スクリーンの前に小さなセットを作って撮影するつもりだったが、「グリーン・スクリーンの前で歌わせるのは余計支離滅裂だ」と話し、物理的なセットの方がキャストがミュージカルの枠組みに入り込みやすいだろうと考えて中止している。キャストたちは吹替無しで予め曲を収録してから撮影に臨み、映像はこの音楽を流しつつリップシンクさせる形で撮影された。
デップは、自身でトッドのイメージを創り上げて撮影に臨んだ。目元には濃い紫色・茶色のメイクアップが施されたが、これはトッドの疲労と憤怒を表し、「彼は眠らない」と感じさせるためだったという。ラヴェットにも同じようなメイクがされたが、バートン曰く無声映画時代のスターをイメージしたものだった。バートンはスウィーニー・トッドというキャラクターについて、次のように語っている。
デップもトッドというキャラクターについて、「シド・ヴィシャスだって彼に比べれば純情な新聞配達の少年みたいなものだよ。彼は闇を超えた存在だ。彼は既に死んでいる。死んでから何年も経っているんだ」と述べている。デップはまた、トッドの髪に入れられた一筋の白髪について次のように語った。
バートンは映画が血生臭いものだと力説し、殺戮を繰り返す舞台版からその力を盗み取ったように感じると述べた。彼は「スウィーニーの全てはとても内面的なもので、[噴き出す血]は彼の感情の現れのようだ。文字に書かれるよりもっとカタルシスになる」と話している。プロデューサーのリチャード・D・ザナックはバートンの姿勢について次のように話した。
彩度が抑えられたセットを利用したため、オレンジ色に変えられた血糊が用いられ、撮影クルーは色が付いてしまうのを避けるためゴミ袋で作ったライナーを着用して撮影に臨んだ。また、シーンを劇的にするため、1シーンに対し人間の総血液量を超える量の血糊が使われた。彩度を抑えたセットは、1930年代から1940年代のハリウッド映画の雰囲気を要求したバートンの依頼に応え、1931年の映画『フランケンシュタイン』を参考にして作られた。また衣装は全て手縫いであり、ラヴェットのドレスの中には、わざわざヴィクトリア朝のカーテン布を探し出して作られたものも存在する。ラヴェットの妄想を歌い上げる曲 "By The Sea" でトッドが着ているボーダー柄の水着は、没寸前だったものが撮影現場で好評となり採用された。
作品の死の舞踏を思わせるトーンは、いくつかのスタジオを尻込みさせるほどのものだったが、最終的にはワーナー・ブラザース、ドリームワークス、パラマウント映画が映画の予算をカバーできる5000万ドルの契約書にサインした。バートンは、「スタジオは内容に冷淡で、作品がどんなものか分かった上で受け入れた。どんな映画も冒険だが、ミュージカルやスラッシャー映画（英語版）の枠組みにはまらないものを作ることができるのは素晴らしいことだ」と話した。
撮影後、バートンはキャストに対し次のような讃辞を述べた。
また作中の歌については、次のように述べている。
デップはバロン・コーエンと共演したことについて、実生活ではどんな人物なのか尋ねた話を引いて、「想像と全く違う人物だ。ああいったキャラクターの影はどこにも見えなくて、『これは世界で1番気持ちの良いやつだな』と思ったよ。とってもいいやつだ。本当の紳士で、何というか上品だね。いい印象を受けたよ。今日のピーター・セラーズといったところかな」と述べた。
音楽

詳細は「en:Sweeney Todd: The Demon Barber of Fleet Street: The Motion Picture Soundtrack」を参照
バートンは、しばしば歌で遮られる対話の継ぎ接ぎのような古くからのアプローチを避けたいと考えており、次のように話している。
バートンは、ミュージカル版の有名なオープニング・ナンバーである "The Ballad of Sweeney Todd" を割愛したが、これについては「これから進んで話を観ようって時に、『スウィーニー・トッドの物語を語る』コーラスがどうして要るんだい？」と説明している。映画化にあたり、ソンドハイムもプロットが動き続けなくてはならないという点に納得し、映画の音楽プロデューサーだったマイク・ハイアムから短縮されたバージョンの曲のMP3ファイルを受け取った。他にも複数の曲がカットされ、このことについてソンドハイムは、「沢山の変更、追加そして削除があった･･････それでも作品についていけば、見応えのある時間を過ごせることと思う」と述べた。
キャストによる歌は、主要撮影前に吹替無しで全曲収録されたが、ソンドハイムを目の前にフル・オーケストラで歌う緊張から、上手く歌えない演者も多かったという。その後、小スタジオに場所を移し、録音の伴奏を聴きながら収録される形に変更された。
「デラックス完全版」とされたサウンドトラックは2007年12月18日に発売された。デップの歌声は、『ニューヨーク・タイムズ』紙の批評家に「残酷でか細いが、素晴らしく印象的だ」（英: "harsh and thin, but amazingly forceful"）と評された。別の批評家は、デップの声に「重さや力があるわけではない」としつつも、「彼の耳は明らかに素晴らしく、歌声のピッチは実に正確だ･･････彼の優れたピッチやフレージングのほかにも、彼の表情に富む歌い方は批評する上で欠かすことができない。スウィーニーの虚ろで不機嫌な外見の下には、彼がゆっくり息を吸う度に爆発するぞと脅してくる残忍な激怒の感情が詰まっており、それを語る準備が出来ている。彼は歌っているにもかかわらず、その声は感情で満ちており、悲しみを捨てているのだ」と述べた。
音楽 > サウンドトラック収録曲

参照元は以下の通り。
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| 全作詞・作曲: スティーヴン・ソンドハイム。 | 全作詞・作曲: スティーヴン・ソンドハイム。 | 全作詞・作曲: スティーヴン・ソンドハイム。 | 全作詞・作曲: スティーヴン・ソンドハイム。 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | アーティスト | 時間 |
| 1. | 「Opening Title」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム |   | 3:31 |
| 2. | 「No Place Like London」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ジョニー・デップ、ジェイミー・キャンベル・バウアー | 5:32 |
| 3. | 「The Worst Pies In London」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ヘレナ・ボナム＝カーター | 2:23 |
| 4. | 「Poor Thing」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ヘレナ・ボナム＝カーター | 3:09 |
| 5. | 「My Friends」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ジョニー・デップ、ヘレナ・ボナム＝カーター | 3:48 |
| 6. | 「Green Finch And Linnet Bird」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ジェイン・ワイズナー | 2:16 |
| 7. | 「Alms! Alms!」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ローラ・ミシェル・ケリー | 1:16 |
| 8. | 「Johanna」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ジェイミー・キャンベル・バウアー | 1:57 |
| 9. | 「Pirelli's Miracle Elixir」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | エド・サンダース、ジョニー・デップ、ヘレナ・ボナム＝カーター | 2:00 |
| 10. | 「The Contest」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | サシャ・バロン・コーエン | 3:39 |
| 11. | 「Wait」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ヘレナ・ボナム＝カーター | 2:39 |
| 12. | 「Ladies In Their Sensitivities」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ティモシー・スポール | 1:23 |
| 13. | 「Pretty Women」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ジョニー・デップ、アラン・リックマン | 4:28 |
| 14. | 「Epiphany」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ジョニー・デップ、ヘレナ・ボナム＝カーター | 3:17 |
| 15. | 「A Little Priest」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ヘレナ・ボナム＝カーター、ジョニー・デップ | 5:15 |
| 16. | 「Johanna」(reprise) | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ジェイミー・キャンベル・バウアー、ジョニー・デップ、ローラ・ミシェル・ケリー | 5:42 |
| 17. | 「God, That's Good!」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | エド・サンダース、ヘレナ・ボナム＝カーター | 2:47 |
| 18. | 「By The Sea」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ヘレナ・ボナム＝カーター、ジョニー・デップ | 2:20 |
| 19. | 「Not While I'm Around」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | エド・サンダース、ヘレナ・ボナム＝カーター | 4:20 |
| 20. | 「Final Scene」 | スティーヴン・ソンドハイム | スティーヴン・ソンドハイム | ヘレナ・ボナム＝カーター、ジョニー・デップ、ローラ・ミシェル・ケリー、アラン・リックマン | 10:22 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 72:04 |  |  |
マーケティング

マーケティングについては、作品がミュージカル映画だと宣伝しなかったとして批判を受けた。『ライターズ・シアター』のマイケル・ハルバースタムは、「トレイラーで音楽を重視しなかったことで、プロデューサーたちがこちらを見下しているのだろうなと感じる—涙どころではない酷い戦略だ」と述べた。イギリスでは、作品がミュージカル映画だと分かった瞬間に席を立って退出する観客が続出し、わざとミスリーディングな宣伝が行われたとする訴えが広告基準局（英語版）や取引基準局（英語版）に寄せられた。
製作に関わったスタジオは、控えめなアプローチのマーケティングを選択した。プロデューサーのひとりだったウォルター・F・パークスは、「難点と表現されるだろう全ての点は、同時に映画の素晴らしい強みとも言える」と述べた。ワーナー・ブラザースは、『ディパーテッド』で行ったように、最初はほとんど情報を明かさずに賞レースの噂を避ける方法が良いと感じていた。
マーケティング > 回収騒動

アメリカで最初に掲示されたポスターは、理髪店の椅子に腰かけるトッドというデザインだったが、窓の外にビッグ・ベンが映りこんでおり、時代設定と矛盾しているため回収された。というのも、映画本編のストーリーがヴィクトリア朝中期と設定されているにもかかわらず、ビッグ・ベンの着工は1843年・完成は1859年だったからである。
封切り

映画は2007年12月21日に、アメリカ合衆国の1,249館で封切られ、週末だけで9,300,805ドルの興行収入を得た。これに引き続いた2008年1月・2月には世界各地で公開され、イギリスや日本でも映画はヒットした。アメリカとカナダでは52,898,073ドル、それ以外の世界各地で99,625,091ドルの興行収入を得て、総計では152,523,164ドルを稼ぎ出した。日本では20.5億円の興行収入を得て、2008年の洋画部門第12位となったほか、オープニング興行収入は当時の最高記録となった。作品は、同監督の作品としては日本初のR15+指定を受けた。
マーカス・シアターズ・コーポレーション（英語版）は、パラマウント映画との金銭面の契約合意に至らず、当初はプレミア上映後のアメリカでの上映を計画していなかったという。その後両者の間で協議が行われ、作品は全米上映されることになった。
封切り > 各国のレイティング

「映画のレイティングシステム」も参照
【年齢制限あり】（※対象年齢以下の者の鑑賞を全面的に禁止している国）
日本：R15+(映画倫理委員会)
韓国：18
台湾：限制級(R18)
オーストラリア：MA15+(15禁、オーストラリア等級審査委員会)
イギリス：18(全英映像等級審査機構)
シンガポール：M18
ドイツ：16
マレーシア：18PL
フィリピン：R-18
【年齢制限なし】
アメリカ合衆国：R(17歳未満は保護者の同伴が必要)(for graphic bloody violence./ アメリカ映画協会)
カナダ：18A(ブリティッシュコロンビア州ほか、成人保護者の同伴必須)、13+(ケベック州)
アイルランド：16(成人保護者の同伴必須)
フィンランド：K-18
批評

ソンドハイムは自身のミュージカルの映画化に慎重な立場だったが、映画の興行成績に対しては好意的に捉えた。作品は絶賛を受け、デップの歌声には批評家たちから賞賛が送られた。映画批評サイトRotten Tomatoesでは、222件のレビューに基づき、支持86%の「新鮮な映画」に分類されている。またMetacriticでは、39件のレビューに基づき、100点満点中83点が付けられている。作品は様々な批評サイトで、2007年のベスト映画トップ10にランクインした。
『タイム』誌では作品をA-に位置付け、「バートンとデップは、スティーヴン・ソンドハイムのスコアという素晴らしい刃物に、燃えるような情熱を注ぎ込んだ。ヘレナ・ボナム＝カーターや素晴らしい助演者たちは、目的意識のある激情を、このミュージカル仕立ての悪夢へ注ぎ込んだ。忌々しくも素晴らしい」と評した。『タイム』誌のリチャード・コーリス（英語版）は、2007年のトップ10映画で、この作品を第5位にランクインさせた。『シカゴ・サンタイムズ』紙のロジャー・イーバートは、4つ星満点を付け、バートンの映像表現を絶賛した。トッド・マッカーシーは、『バラエティ』誌でのレビューで、「鋭く素早い」もので、ソンドハイムの代表作の映像化として満足のいくものだったと評した。『エンターテインメント・ウィークリー』のリサ・シュヴァルツバウムは、映画批評のコーナーで作品にB+の評価を付けた上で、「正しいスウィーニー・トッドを上演するには、首は掻き切られなくてはならないし、生の人間はすり潰されてペイストリーにされなければならない、さらに血は噴水や死の川のように噴き出すべきだ。ティム・バートンには—厚い石鹸の泡が付いた、トマトのような赤の血糊を優しく撮る人物だ—ハリウッドが生んだジャクソン・ポロックの面白みを注ぎ込みたい」と述べた。また楽曲についてもコメントし、「贅沢で丁寧だ」（英: This opulent, attentive production）とした上で、「ソンドハイムが作った元のメロドラマとバートンの特徴を混ぜ物にして素晴らしくミンチにしたもので、これほどまでにこの仕事にぴったりな映画制作者を他に思いつくことが難しい」と述べた。
同じく『エンターテインメント・ウィークリー』のクリス・ナシャワティはA-の評価を付け、「デップのそびえ立つような声は、観る者にどんな仕掛けを彼が隠しているのか思いを巡らせる。床屋のデップが巧みに剃刀を操る姿を観てほしい･･････18年前に半狂乱で生け垣を刈り込んで動物のトピアリーを作ったエドワード・シザーハンズの姿を思い起こさずにはいられない。そしてもし[バートンとデップが]出会っていなければ、このひねくれた美しさなど観ることはできなかったのだ」と述べた。『ローリング・ストーン』誌では、ピーター・トラヴァースが4つ星満点中星3½個分の評価を付け、「『スウィーニー・トッド』は初めから終わりまでホラーものだ。恐ろしくて、奇怪なほどおかしく、スリル満点な音楽がいっぱいだ。[映画は]忌々しくも不思議で、親しみやすく勇壮で、恐ろしくも悲痛であり、ソンドハイムの激烈に刺激的な楽曲という翼を使って飛んでいるようだ」と批評した。またトラヴァースは、『タイム』誌同様に2007年のトップ10映画の5位に作品を位置付けた。『ハリウッド・レポーター』のカーク・ハニーカットは、「音楽のそばに置かれた血は、何とも混乱させるようなものだ。期待と対照的な方向へ向かっていく。バートンはこの血糊を観客の顔へ押しつけ、スウィーニーの執念による狂気や破壊的な激情を感じさせようとしているのだ。デップという長年の代理自我とタッグを組み、バートンはスウィーニーを激情のくすぶる暗い落とし穴に仕立て上げた。演技研究と驚くほど適したその声によって、デップは時代を超えたスウィーニー・トッドとなったのだ」と評した。ハリー・ノウルズ（英語版）は映画に大変好意的な批評を与えた上で、バートンの作品では、ノウルズのお気に入りである『エド・ウッド』以来の最高作とし、本作はこれを上回るかもしれないと述べた。彼はキャスティングと撮影方法を絶賛したが、映画の大半を音楽が占めているので、ミュージカルファンでない観客には受けないかもしれないとも忠告した。
ディスクリリース

DVDは、北米で2008年4月1日、イギリスでは同年5月19日に発売された。また、Blu-ray Disc版が同じ年の10月21日に発売された。HD DVD版も同日発売されることが発表されていたが、この規格が廃止されたため、パラマウント映画はこの規格での販売を取り止め、全世界でBlu-ray Disc版のみを販売することにした。日本では2008年6月21日にワーナー・ホーム・ビデオから2枚組のDVDが発売されたほか、追加特典を含めた1枚組のBlu-ray Disc版も同時発売された。演者が実際に歌うという映画の特性から、日本語吹替は付けられなかった。DVDは4月1日の北米リリース後、1,892,489枚以上が販売され、3800万ドル以上を売り上げた。
作品は2010年10月に、BBCアメリカでテレビ初放送された。2013年10月には、This TV（英語版）の月間ハロウィーン企画である "Shocktober" の一環として、編集されたバージョンが放送された。イギリスでの初放送は、2010年11月27日のChannel 4での放送。
スレッシャー (潜水艦)

| USS スレッシャー |
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基本情報
建造所:  エレクトリック・ボート造船所
運用者:   アメリカ海軍
艦種:  攻撃型潜水艦 (SS)
級名:  タンバー級潜水艦
艦歴
起工:  1939年4月27日
進水:  1940年3月27日
就役:  1: 1940年8月27日 2: 1946年2月6日
退役:  1: 1945年12月13日 2: 1946年7月12日
除籍:  1947年12月23日
その後:  1948年3月13日、スクラップとして売却
要目
水上排水量:  1,475 トン
水中排水量:  2,370 トン
全長:  307フィート2インチ (93.62 m)
最大幅:  27フィート3インチ (8.31 m)
吃水:  14フィート8インチ (4.5 m)
主機:  ゼネラルモーターズ製248型1,350馬力 (1.0 MW)ディーゼルエンジン×4基
電源:  ゼネラル・エレクトリック製発電機×4基
出力:  5,400馬力 (4.0 MW)
電力:  2,740馬力 (2.0 MW)
推進器:  スクリュープロペラ×2軸
最大速力:  水上：20ノット 水中：8.75ノット
航続距離:  11,000カイリ/10ノット時
潜航深度:  試験時：240フィート (73 m)
乗員:  士官5名、兵員54名
兵装:  21インチ魚雷発射管×10基（前方6，後方4）/魚雷×24本 竣工時3インチ砲（英語版）×1基7.62mm50口径機銃×2基7.62mm30口径機銃×2基1944年5月5インチ砲×1基20mm機銃×2基小口径機銃×4基
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スレッシャー (USS Thresher, SS-200) は、アメリカ海軍の潜水艦。タンバー級潜水艦の一隻。艦名はオナガザメ科（英：Thresher Shark）3種の総称に因み命名された。なお、退役から15年後にパーミット級原子力潜水艦1番艦として2代目スレッシャー (SSN-593)が就役している。
マオナガ（Common thresher shark）
艦歴

スレッシャーはコネチカット州グロトンのエレクトリック・ボート社で起工した。1940年3月27日にクロード・A・ジョーンズ夫人によって命名、進水し、1940年8月27日に艦長ウィリアム・ラベット・アンダーソン少佐（アナポリス1926年組）の指揮下就役する。
艦歴 > 開戦まで

海上公試及び訓練後、スレッシャーは10月25日にコネチカット州ニューロンドンを出航しニューヨーク州グレーブズエンド（英語版）で機関公試を行い、ドライ・トートガスで整調を行った。スレッシャーは1940年末から1941年初頭まで東海岸で作戦活動を続ける。5月1日にカリブ海から真珠湾に向けて出航し、5月9日にパナマ運河を通過、5月21日までカリフォルニア州サンディエゴに停泊し、真珠湾には5月31日に到着した。1941年の秋はハワイ水域で作戦活動に従事したが、極東では緊張が高まった。スレッシャーは姉妹艦のトートグ (USS Tautog, SS-199) と共に真珠湾潜水艦基地を10月31日に出航し、ミッドウェー島北部で哨戒のシミュレートを行う。両艦は完全武装し魚雷を満載していた。トートグが先に帰還し、スレッシャーは巡航を終え12月7日にハワイ水域に接近していた。
艦歴 > 第1の哨戒 1941年12月

当時、ハワイ水域では駆逐艦リッチフィールド (USS Litchfield, DD-336) が警戒していた。スレッシャーは8時10分に日本軍機によって真珠湾が攻撃されたとの知らせを受け、ただちに戦時哨戒体制に切り替えて警戒を強めた。リッチフィールドは、やがてやってくるであろうスレッシャーとの会合が試みられ、その予定時刻に実際に会合するはずであった。しかし、スレッシャーは日本海軍の潜水艦と誤認されていた。リッチフィールドと同じく出港していた駆逐艦が向かってくるのが見え、スレッシャーは砲撃を受けた。砲弾はスレッシャーの司令塔の表面を破壊。スレッシャーはたまらず潜航した。その後、スレッシャーは真珠湾への入港を試みたものの、哨戒機から対潜爆弾を投下され入港できず、最終的には駆逐艦改造の水上機母艦ソーントン (USS Thornton, AVD-11) の誘導でようやく入港し、最初の哨戒を終えた。
艦歴 > 第2の哨戒 1941年12月 - 1942年2月

12月30日、スレッシャーは2回目の哨戒でマーシャル諸島およびマリアナ諸島方面に向かった。1942年1月9日から1月13日にかけて、スレッシャーはマジュロ、ミリ、アルノの各環礁を偵察したあと、グアム方面に移動。2月4日未明、スレッシャーはハガニアの北11キロの地点で小型の貨物船を発見。ただちに潜航し魚雷を3本発射。これは命中しなかったので、発射準備状態にあった残りの魚雷も発射した。スレッシャーは30分にわたって攻撃行動を繰り返し、1隻4,500トンの戦果を挙げたと判断されたが、戦後のJANAC（英語版）の調査はこれを認めなかった。2月24日、海軍機がスレッシャーを誤爆してしまったが、幸いにスレッシャーには損傷はなかった。2月26日、スレッシャーは58日間の行動を終えて真珠湾に帰投した。
艦歴 > 第3の哨戒 1942年3月 - 4月・ドーリットル空襲

3月23日、スレッシャーは3回目の哨戒で日本近海に向かった。この哨戒では、ウィリアム・ハルゼー中将率いる第16任務部隊（空母ホーネット (USS Hornet, CV-8)、エンタープライズ (USS Enterprise, CV-6) 基幹）が近く行う特別任務ための気象データを収集する任務も与えられていた。この特別任務は、4月18日のジミー・ドーリットル中佐による日本空襲に他ならない。また、スレッシャーには「4隻の日本の潜水艦が東京湾から出てくるであろう」というウルトラ情報（英語版）も伝えられていた。4月10日朝、スレッシャーは大型の貨物船を発見した。貨物船が霧の中に入っていく前に魚雷を3本発射したが、すべて外れた。やがて、貨物船は霧の中から出てきたが、このときは攻撃態勢が取れず、見逃すしかなかった。しかし、スレッシャーはその日のうちに2番目の目標を発見し、伊豆大島北端風早埼灯台沖で貨物船サド号（元ポルトガル船サド/帝国船舶、3,039トン）に魚雷1本を命中させて撃沈した。間もなく、3隻か4隻程度の哨戒艦艇がスレッシャーに対し爆雷攻撃を実施。スレッシャーは120メートルの深度に潜んで攻撃が止むのを待った。攻撃が止むと、スレッシャーはハルゼー中将の任務部隊のための支援を続けた。ところが、4月13日に浮上して充電中にスレッシャーは大波を被り、海水は艦内に入り込んで電気系統を水浸しにしてショートさせ、塩素ガスの発生が危惧された。しかし、応急措置が迅速におこなわれた結果、海水はくみ出されて最悪の事態を免れた。4月14日、スレッシャーは気象データを通報し、この情報はハルゼー中将の任務部隊に通報されて極秘作戦に活用された。スレッシャーは4月16日にこの海域を去り、2機の日本の哨戒機から逃れた。4月29日、スレッシャーは37日間の行動を終えて真珠湾に帰投。艦長がウィリアム・J・ミリカン少佐（アナポリス1928年組）に代わった。
艦歴 > 第4の哨戒 1942年6月 - 8月

6月26日、スレッシャーは4回目の哨戒でマーシャル諸島方面に向かった。7月1日にタンカーを雷撃したものの、護衛艦と哨戒機によって3時間制圧された。7月9日、スレッシャーはクェゼリン環礁とウォッジェ環礁の間を哨戒中、特設水雷母艦神祥丸（栗林商船、4,836トン）を発見。スレッシャーは魚雷2本を神祥丸に向けて発射し、命中させて神祥丸を撃沈した。その直後、上空を哨戒中の水上偵察機が対潜爆弾2発を投下し、スレッシャーを揺さぶった。そのおよそ10分後、スレッシャーは海中にあった四つ足の大きな錨に引っかかり、スレッシャーではこれを「日本軍が潜水艦を捕獲する罠」と考えていた。錨のせいで動きがままならず、スレッシャーは水中高速航行を行って錨を振り落とした。しかし、その間にも対潜爆弾を投下され、艦はそのたびに揺さぶられたが、幸い大きなダメージは受けず、修理の上トラック諸島、パラオ方面に移動した。7月20日夜には貨物船を取り逃がし、翌7月21日早朝には、折りからのスコールの中を浮上したものの、日本の哨戒艦艇の体当たりを受けそうになった。アンボン沖ではQシップと交戦し、魚雷2本を発射したが回避された。8月15日、スレッシャーは50日間の行動を終えてフリーマントルに帰投した。
艦歴 > 第5の哨戒 1942年9月 - 11月

9月15日、スレッシャーは5回目の哨戒で南シナ海およびタイランド湾方面に向かった。この哨戒では機雷敷設の任務も与えられていた。9月19日、スレッシャーはロンボク海峡北側で2隻の貨物船を発見し雷撃したが、失敗した。9月25日夜にはスールー海でものすごく高速の目標を発見したが、やはり攻撃できなかった。10月16日23時ごろ、スレッシャーはタイランド湾最北部のパール・バンク付近に浮上し、北緯12度47分 東経100度44分﻿ / ﻿北緯12.783度 東経100.733度﻿ / 12.783; 100.733を中心とする海とに機雷を敷設した。これは、アメリカ潜水艦が機雷を敷設した最初の例となり、以後マレー半島、インドシナ半島、ボルネオ島方面でしばしば潜水艦による機雷敷設が行われ、ソロモン諸島方面の戦闘に駆り出された潜水艦を補助するものとなった。残りの期間はバリクパパン、セレベス海方面で哨戒を続けた。帰途、ジャワ海カポポサン島に座礁している小型タンカーを発見し、砲撃を浴びせた。11月12日、スレッシャーは61日間の行動を終えてフリーマントルに帰投した。