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専修大学の人物一覧
OB・OG > スポーツ > バスケットボール

相原渚 - 選手（東京海上日動ビッグブルーを経てAFBB）、指導者（文京学院大学女子中高）
青木康平 - 選手（ライジング福岡所属）
青木勇人 - 指導者、元選手（横浜ビー・コルセアーズヘッドコーチ）
小川忠晴 - 指導者、選手（新潟アルビレックスBBラビッツヘッドコーチ）
堤啓士朗 - 選手（ライジング福岡所属）
中川和之 - 元選手（サイバーダインつくばロボッツなど）、指導者（環太平洋大学女子バスケットボール部監督）
中川直之 - 選手（中川和之の双子の兄、九州電力アーティサンズ所属）
波多野和也 - 選手（滋賀レイクスターズ所属）
佐藤浩貴 - 選手（西宮ストークス所属）
友利健哉 - 選手（福島ファイヤーボンズ所属）
浅野崇史 - 選手（東京八王子トレインズ所属）
館山健太 - 選手（青森ワッツ所属）
半田圭史 - 元選手（日立サンロッカーズ、トヨタ自動車アルバルク）
喜多川修平 - 選手（琉球ゴールデンキングス所属）
大宮宏正 -  選手（琉球ゴールデンキングス所属）
小淵雅 - 選手（群馬クレインサンダーズ所属）
岩田淳 - 選手（豊田通商ファイティングイーグルス名古屋所属）
宇都直輝 - 選手（富山グラウジーズ所属）
三谷藍 - 選手（富士通レッドウェーブ）
長南真由美 - 元選手（日本航空）
藤岡恵美衣 - 元選手（山梨クィーンビーズ）
横山悠衣 - 元選手（トヨタ自動車）
中原雄 - 元社会人バスケットボールクラブ選手（いすゞ自動車）、現専修大学バスケットボール部ヘッドコーチ
大渕幹大 - 元選手（日立サンロッカーズ東京）
伊佐勉 - 指導者（琉球ゴールデンキングスヘッドコーチ）
脇将典 - 元選手（トヨタ自動車）
勝久マイケル - 元選手、指導者（島根スサノオマジックヘッドコーチを経てリンク栃木ブレックスアシスタントコーチ）
末松勇人 - 元選手（大分ヒートデビルズ）、島根スサノオマジックゼネラルマネージャー
高橋香澄 - 選手（日立）
加藤夕貴 - 選手（富士通レッドウェーブ）
宮城信吾 - 元選手（滋賀レイクスターズ）
村山翠 - 選手（富士通レッドウェーブ）
千葉歩 - 選手（シャンソンVマジック）
河村美侑 - 選手（新潟アルビレックスBBラビッツ）
野﨑由之 - 選手（富山グラウジーズ）
寺澤大夢 - 選手（仙台89ERS）
本田朱里 - 選手（新潟アルビレックスBBラビッツ）
OB・OG > スポーツ > バレーボール

佐々木太一 - バレーボール元日本代表選手、サントリーサンバーズ
栗山雅史 - バレーボール選手、サントリーサンバーズ
山本湧 - バレーボール選手、サントリーサンバーズ
甲斐優斗 - バレーボール代表
OB・OG > スポーツ > 卓球

阿部勝幸 - 1970年代に全日本卓球選手権大会でシングルスを含めて6度優勝
阿部博幸 - 1982年アジア競技大会、フレンドシップ・ゲームズで金メダル
伊藤繁雄 - 元日本代表。1969世界卓球選手権男子シングルス優勝
河野満 - 1977世界卓球選手権男子シングルス優勝
福島萬治 - 1963年のアジア卓球選手権のダブルス、団体で優勝
星野展弥 - 1959・1961世界卓球選手権で優勝
渡辺妃生子 - 世界卓球選手権で4大会連続メダル獲得
松崎キミ代 - 全日本卓球選手権大会で、1957年から1959年まで連続優勝
村上淑子 - 全日本卓球選手権大会女子ダブルスで、1958年から1961年にかけて3度優勝
広田佐枝子 - 1967年の世界卓球選手権のダブルス、団体で優勝
森沢幸子 - 1967年の世界卓球選手権のシングル、ダブルス、団体などで優勝
福野美恵子 - 1971年の世界卓球選手権の混合ダブルスで銅メダル
平野美恵子 - 1971年の世界卓球選手権の女子ダブルスで銀メダル
阪本礼子 - 1971年の世界卓球選手権の女子ダブルス（ペアは平野）で銀メダル
高橋省子 - 1975年の世界卓球選手権の女子ダブルスで優勝
OB・OG > スポーツ > フェンシング

大和田智子 - フェンシング選手。東京オリンピック日本代表
神宮敏男 - フェンシング選手。1970年代の日本のトップ選手として活躍
OB・OG > スポーツ > その他スポーツ

雉子牟田直子 - 元プロテニスプレーヤー（中退）
森川太地 - 元ビーチバレーボール選手
松井宏佑 - 競輪選手、当校在学時代はスピードスケート選手
清水謙 - アメリカンフットボール選手
青木大介 - アメリカンフットボール選手
坂口智康 - JRA騎手
OB・OG > その他

菊池康郎 - アマチュア囲碁棋士、新制・専修大学第1期生（商経学部卒）
八幡暁 - 冒険家
中山麻紀子 - チアリーダー
戸田博文 - 馬術部出身、調教師
2001年の出版

2001年の出版(2001ねんのしゅつぱん)では、2001年の出版関する出来事についてまとめる。
→「2001年の文学」も参照
2000年の出版 - 2001年の出版 - 2002年の出版
出版関係の出来事

出版社の設立・倒産、文庫・新刊の創刊、雑誌の創刊・休刊、ミリオンセラーの出版の記載。特記した場合を除き、創刊、休刊・廃刊、復刊の日付は、それぞれ創刊号、最終号、復刊号の発売日である。
出版関係の出来事 > 1月

同文書院が民事再生法の適用を申請。出版事業は存続。
出版関係の出来事 > 2月

プレジデント社が小学館に買収。
出版関係の出来事 > 3月

5日 - 夕星社の女性向けファッション誌『mina』を創刊。
23日 - 小学館の月刊美容専門誌『美的』を創刊。
出版関係の出来事 > 5月

15日 - 新潮社の漫画雑誌『週刊コミックパンチ』を創刊。
東京創元社の文芸雑誌『創元推理21』を創刊。
出版関係の出来事 > 8月

講談社の漫画雑誌『イブニング』を創刊。
出版関係の出来事 > 9月

14日 - あわわの育児専門誌『ワイヤーママ』を創刊。
24日 - 主婦と生活社の男性ファッション誌『LEON』を創刊。
出版関係の出来事 > 10月

12日 - 双葉社のファッション誌『JILLE』を創刊。
ミリオン出版の実話誌『実話ナックルズ』を創刊。
出版関係の出来事 > 12月

8日 - 講談社の漫画雑誌『One more Kiss』を創刊。
人文書主体の書籍問屋の鈴木書店が倒産。
弘済出版社が交通新聞社を統合して交通新聞社 (2代目法人)なる。
徳間書店の女子中学生のファッション誌『ラブベリー』を創刊。
出版関係の出来事 > 時期不明

徳間書店のアイドル雑誌『月刊エンタメ』を創刊。
モデルアートの模型雑誌『艦船模型スペシャル』を創刊。
祥伝社の漫画雑誌『melon』を創刊。
クイーン・オブ・プディング

| クイーン・オブ・プディング |
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フルコース:  デザート
発祥地:  英国（イングランド）
考案者:  ケネルム・ディグビー卿
誕生時期:  1699
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クイーン・オブ・プディング（Queen of Puddings）はイギリスで伝統的に食されるデザート。パン粉とカスタードからなるプディングに、ジャムとメレンゲを塗って、オーブンで焼き、クリームを上からホイップして作る。
別名に、モンマスプディングとマンチェスタープディングの呼び名がある。
歴史

1699年に出版された自然哲学者でもあったケネルム・ディグビー卿の著書に、この料理についての初出が見受けられる。 これにより、牛乳にパン粉を浸した料理は、17世紀ごろにはイギリスで好まれる調理法の一つであったと推測できる。同著では、メレンゲ、ジャム、季節のフルーツ、牛乳に浸したパンからなるデザートをモンマスプディングと呼んでいるが、 マンチェスタープディングと決定的に異なる点は、後者には卵黄が使用されているという点である。（ただし、表記ゆれに過ぎないという指摘もある） 。その後はマルグリット・パティーン、デリア・スミス 、ジェーン・グリグソンなどの、多くの戦後の英国を代表する料理研究家の主著に登場している。
レシピ

ミルクとレモンの皮を鍋で沸騰するまで加熱する。
砂糖、バター、パン粉を１に加える。
卵黄と全卵を２に混ぜる。
３を茶色になるまで湯煎して、耐熱容器に入れてオーブンで焼く。
４をオーブンから取り出して、ラズベリーまたはブラックカラントのジャム、メレンゲの順番で上から塗る。
５をメレンゲが黄金色になるまで再びオーブンで焼く。
クリームをホイップして完成。
デジモンアドベンチャー (1999年の映画)

| デジモンアドベンチャー |
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監督:  細田守
脚本:  吉田玲子
原案:  本郷あきよし
出演者:  藤田淑子 荒木香恵 坂本千夏
音楽:  有澤孝紀
主題歌:  「Butter-Fly」和田光司
制作会社:  東映アニメーション
配給:  東映
公開:   1999年3月6日
上映時間:  20分
製作国:   日本
言語:  日本語
興行収入:  9億円
配給収入:  6億5000万円
次作:  『デジモンアドベンチャー ぼくらのウォーゲーム!』
テンプレートを表示
『デジモンアドベンチャー』（DIGIMON ADVENTURE）は、1999年3月6日に東映アニメフェアの1作として公開したアニメーション映画。20分の短編であり、テレビシリーズ『デジモンアドベンチャー』の前日談が描かれる。
なお関東圏ではこの映画の公開日の翌日がテレビシリーズ第1話の放送日である。
概要

1995年の春休みに東京都練馬区光が丘の団地で起きた事件で選ばれし子供たちが初めてデジタルモンスター（デジモン）と接触した日、そして「なぜ彼らが選ばれたか」の原因になったある事件を描く。なおこの事件はテレビシリーズでは後に「光が丘爆弾テロ事件」として扱われる。
太一・ヒカリ以外の選ばれし子供たちや太一・ヒカリの両親も登場するが、テレビシリーズとは声優は異なる。
音楽はモーリス・ラヴェル作曲の「ボレロ」のみが使われたが、有澤孝紀が編曲しているため、名義上は有澤が音楽担当者となっている。
怪獣に出会った兄妹が互いに違う印象を持ち続けるというコンセプトは、映画『ミツバチのささやき』からのモチーフだという。
本作品では徹底して大人は顔を出さず不在感をもち、「大人が認知できない子供だけの世界」を描いている。
同日封切の映画『ガメラ3 邪神覚醒』のプロデューサーは本作品を絶賛しており、見た直後、特撮監督を務めた樋口真嗣に「このような作品を作らないとだめだ」と言ったという。
テレビアニメ版との区別のため、『劇場版 デジモンアドベンチャー』と表記されることもある。
企画の経緯

元々テレビとは連動しない独立した企画として始まり、テレビとの連動が決まった後で映画の前後のカットが追加された。当初は「70年代のレトロタッチ」なキャラクターデザインで進めていたが、『遊☆戯☆王』と同じVジャンプでのコミカライズとの連動から現在のキャラクターが完成し、テレビとの矛盾点が出ないように数年前に設定された。
また太一の父親の少年時代を主役にした昭和30年代が舞台のアイデアもあったがボツとなり「もっと怪獣映画にしてくれ」との要望を受けた。
ストーリー

郊外の団地に住む太一・ヒカリの幼い兄妹のもとに、ある時PCからタマゴが現れ、中からコロモンと名乗る不思議な生命体が誕生する。
スタッフ

監督 - 細田守
脚本 - 吉田玲子
キャラクターデザイン - 中鶴勝祥
作画監督 - 山下高明
美術監督 - 徳重賢
音楽 - 有澤孝紀
同時上映

遊☆戯☆王
ドクタースランプ アラレのびっくりバーン
李哲敏

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: この項目では、サッカー朝鮮民主主義人民共和国代表選手について説明しています。大韓民国の俳優については「李哲敏 (俳優)」をご覧ください。
李 哲敏（リ チョルミョン、朝鮮語: 리철명、1988年2月18日 - ）は、朝鮮民主主義人民共和国のサッカー選手。朝鮮民主主義人民共和国代表。ポジションはMF。
経歴

AFCチャレンジカップ2010、2010 FIFAワールドカップに出場した。
U-23代表として出場した2010年アジア競技大会では準々決勝でアラブ首長国連邦U-23代表とPK戦に縺れ込んだが9人目の彼が外した事によって朝鮮民主主義人民共和国の敗退が決定した。
代表歴 > 出場大会

北朝鮮代表
2010 FIFAワールドカップ
代表歴 > 試合数

国際Aマッチ 52試合 7得点（2007年-2016年）
| 北朝鮮代表> 年 | 国際Aマッチ> 出場 | 国際Aマッチ> 得点 |
| --- | --- | --- |
| 2007 | 2 | 0 |
2008: 0
| 2009 | 3 | 0 |
| 2010 | 11 | 3 |
| 2011 | 9 | 2 |
| 2012 | 7 | 1 |
2013: 0
| 2014 | 5 | 1 |
| 2015 | 12 | 0 |
| 2016 | 3 | 0 |
| 通算 | 52 | 7 |
代表歴 > 得点

| # | 日附 | 場所 | 対戦相手 | 得点 | 結果 | 大会 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2010年2月17日 |  コロンボ・スガサダシュ・スタジアム |  キルギス | 4–0 | 4–0 | AFCチャレンジカップ2010 |
| 2 | 2010年11月10日 |  サナア |  イエメン | 1–1 | 1–1 | 親善試合 |
| 3 | 2010年11月24日 |  10月6日市 |  クウェート | 1–1 | 1–2 | 親善試合 |
| 4 | 2011年4月7日 |  カトマンズ・ハルチョーク・ランガシャラ |  スリランカ | 2–0 | 4–0 | AFCチャレンジカップ2012予選 |
| 5 | 2011年4月11日 |  カトマンズ・ダサラス・ランガシャラ・スタジアム |  アフガニスタン | 2–0 | 2–0 | AFCチャレンジカップ2012予選 |
| 6 | 2012年3月13日 |  カトマンズ・ハルチョーク・ランガシャラ |  インド | 4–0 | 4–0 | AFCチャレンジカップ2012 |
| 7 | 2014年11月13日 |  台北市台北陸上競技場 |  香港 | 1–0 | 2–1 | 東アジアカップ2015 |
| # | 日附 | 場所 | 対戦相手 | 得点 | 結果 | 大会 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2006年11月12日 |  コルカタ・シュリー・カンティーラヴァ・スタジアム |  日本 | 1–0 | 1–1 | AFCユース選手権2006 |
| # | 日附 | 場所 | 対戦相手 | 得点 | 結果 | 大会 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2004年9月8日 | 日本静岡県 |  タイ | 4–1 | 4–1 | AFC U-17選手権2004 |
タイトル > クラブ

最上級蹴球連盟戦: 2008, 2009
タイトル > 代表

AFCチャレンジカップ:2010, 2012
AFCユース選手権: 2006
ステアーTMP

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: この項目では、ブリュッガー&トーメ社の短機関銃について説明しています。スタームルガー社の短機関銃については「スタームルガー MP9」をご覧ください。
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 ステアーTMP
概要
種類:  短機関銃・マシンピストル
製造国:   オーストリア  スイス
設計・製造:  シュタイヤー・マンリヒャー（2001年まで） ブリュッガー&トーメ（英語版）
性能
口径:  9 mm
銃身長:  130 mm (MP9)
使用弾薬:  9x19mmパラベラム弾 .45ACP弾（MP9のみ）
装弾数:  30・15発
作動方式:  ロータリー・ロック クローズドボルト撃発
全長:  303 mm (MP9)
重量:  1.3 kg (MP9)
発射速度:  900発/分 (TMP) 1100発/分 (MP9)
銃口初速:  380 m/s
有効射程:  100 m
テンプレートを表示
ステアー TMPは、オーストリアの銃器メーカー、シュタイヤー社の開発した短機関銃・マシンピストルである。
概要

TMPとは"Tactical Machine Pistol"の略であり、H&K MP5Kの対抗として、より安価で洗練されたモデルを目指して開発された。価格がMP5Kの65%で、さらに樹脂部品の大幅な採用や機構の水平配置といった工夫により、MP5Kより小型・軽量となっている。
弾倉は、自動拳銃同様にグリップ内に収納するUZIの様な配置となっているため、残弾の減少による重心変化が少ない。安全装置兼セレクターはクロスボルト式で、途中まで押し込んでセミオート、一杯まで押し込んでフルオートとなる。また、周辺機器を必要に応じて取り付けることを前提とした設計になっており、消音器や銃床・ダットサイトなどを組み合わせることが容易な設計となっている。
バリエーションとして、民間向けにフルオート機能とバーティカル・フォアグリップを削除し、拳銃扱いとしたSPP (Special Purpose Pistol) がある。アメリカ市場向けに開発・生産されていたが、アメリカでアサルト・ウェポン（英語版）に指定されて一般販売が規制されてしまったため、生産は打ち切られた。
概要 > B&T MP9

TMPの発売が開始された1994年にはシェアの大半はすでにMP5（1966年発売）が占めており、これを奪うことに失敗したシュタイヤーは、2001年にTMPの生産を停止、SPPと共にスイスのブリュッガー&トーメ（英語版）社に全権利を売却した。
B&TはTMPを独自に改良し、MP9として販売を開始した。MP9はフォールディングストックやピカティニー・レールの追加、クロスボルト式のセレクターからセイフティを省きトリガーセイフティ設置するなどの変更が行われている。
SPPにもMP9と同様にB&T社独自の改良が施され、ピカティニー・レールなどが追加されたTP9として販売されている。TP9はセミオートのみであったSPPと異なり、民間向けのフルオートなし、公的機関向けのフルオートありの2種類が存在する。
セレクターをクロスボルト式からレバー式に変更し、マガジンキャッチをアンビ仕様にしたMP9-NおよびTP9-Nに生産を移行した。レバー式では再びセイフティが追加されている。
2015年には.380ACP弾を仕様するセミオートのみのTP380を発表している。
登場作品

TMP・MP9の登場作品を表示するには右の [表示] をクリックしてください。
ドン・キショット

1910年のパリのゲテ・リリック座での上演時のジョルジュ・ロシュグロスによるポスター
『ドン・キショット』（フランス語:  Don Quichotte ）は、ジュール・マスネが作曲した5幕のオペラ（英雄喜劇 comédie héroïque）。『ドン・キホーテ』とも表記される。ミゲル・デ・セルバンテスの小説『ドン・キホーテ』を原作とし、フランス語の台本はアンリ・カイン（英語版）による。
概要

本作はバスを主役にした珍しい作品である。マスネは主演を務めたロシアの伝説的バスのフョードル・シャリアピンを想定して、作曲をした。1910年 2月19日にモンテカルロ歌劇場（カジノ劇場）で初演され、同年の12月にパリのゲテ・リリック座（フランス語版）でも主演ヴァンニ・マルクー（英語版）、 リュシアン・フュジェール（フランス語版）（サンチョ）、リュシー・アルベル（フランス語版）（ドゥルシネ）にて上演された。「主人公のドン・キショットを歌うバスに非常に高度な表現力が求められる」ためか、上演頻度は『ウェルテル』や『マノン』に比べると多くはない。しかし、「『ドン・キショット』はマスネの5本の指に数えられる文句のつけようのない傑作の一つである。そのことは、台本の構成の良さに起因している」という評価もある。シャリアピンとマルクーは抜粋ではあるが、録音も残している。なお、シャリアピンは ゲオルク・ヴィルヘルム・パプスト監督の『ドン・キホーテ（フランス語版）』（Don Quichotte　1933年 フランス）でも主演している。ジャック・イベールが劇中歌を含む映画の音楽を作曲している。
リブレット

リブレット はセルバンテスの長編小説『ドン・キホーテ』を大まかになぞりながら書かれたフランスの劇作家ジャック・ル・ロラン（フランス語版）の 戯曲『面長の騎士』（Le chenalier de la longue figure）に基づいてアンリ・カインが作成した。「作曲当時67歳になっており、健康状態も思わしくなかったマスネは礼儀正しいが、耄碌し浮世離れした騎士に自らを重ね合せ、気が強く、根本的には繊細な心をもった強欲なドゥルシネに野心的なリュシー・アルベルを重ね合せており、自伝的要素が認められる」。「ドゥルシネは男性作曲家たちが浮気な女に相応しいと思っているような若さをもった、軽薄な女性として描かれている。彼女はタイスの妹なのだ」。なお、リュシー・アルベルはマスネの40歳年下であった。第2幕でサンチョが歌うアリア「一体、どうしたら良いと思えるのか」で女性批判を面白おかしく展開するが、この歌詞はモーツァルト の『ドン・ジョヴァンニ』のカタログのアリアを意図的に模倣したものとなっている。パロディーと見ることができる。
楽曲

本作はスペイン情緒に溢れており、マスネ晩年の作品と言うこともあり、郷愁を誘うような歌謡性の強いメロディーが多く盛り込まれている。ドン・キショットがマンドリンを手にドゥルシネへ歌うセレナード「星が現れるとき」を支えるオーケストラは手の込んだ、微妙な響きの音楽を奏でる。風車に挑みかかる際の楽曲は「マスネのオーケストラの表現力を如何なく発揮させた音楽は聴き応え十分なものになっている」。第4幕のサンチョのアリア「笑え、笑え、哀れな理想家を」はバリトンの表現力を生かした名アリアで聴く者に改めてドン・キショットのキャラクターに共感を抱かせずにはおかない。『新グローヴ オペラ事典』では「風車の場面、祈りの場面（第3幕）、2つの全く異なった世界が一瞬出会って再び分かれていく2重唱「そう、私はあなたの優しさに心を痛めています」（第4幕）、そして何よりドン・キショットの死の場面には、マスネの感性の豊かさと慎ましやかに示された熟練振りをはっきりと見てとることができる」と結論付けている。
初演後

1910年の初演の後、1912年 1月27日にアメリカ初演はニューオリンズのフレンチ・オペラ・ハウスにて行われた。イギリス初演は1912年 5月18日にロンドンのコヴェント・ガーデンロイヤル・オペラ・ハウスにて行われた。
本作はシャリアピンとマルクーの後、ボリス・クリストフ、ミロスラヴ・チャンガロヴィッチ（英語版）、サミュエル・レイミー（英語版）、 ニコライ・ギャウロフ、ジョゼ・ヴァン・ダム、ルッジェーロ・ライモンディ、フェルッチョ・フルラネットといった歌手たちによって歌われてきた。日本初演は2000年 5月7日にピエロ・ファッジョーニ（イタリア語版）の演出、アラン・ギンガルの指揮、主演ライモンディ、ミッシェル・トランポン（サンチョ）、マルタ・セン（ドゥルシネ）、新星日本交響楽団、新国立劇場合唱団, 藤原歌劇団合唱部ほかの演奏で新国立劇場にて行われた。
登場人物

| 人物名 | 声域 | 役 | 初演時のキャスト 1910年2月19日 指揮：レオン・ジェアン（英語版） |
| --- | --- | --- | --- |
| ドン・キショット | バス | ドン・キホーテ | フョードル・シャリアピン |
| サンチョ・パンサ | バリトン | ドン・キショットの従者 | アンドレ・グレス |
| ドゥルシネ | メゾ・ソプラノ | ドン・キショットが憧れる女性 | リュシー・アルベル |
| ペドロ | ソプラノ | ドゥルシネの求婚者 | ブリエンツ |
| ガルシア | ソプラノ | ドゥルシネの求婚者 | ブリエルガ |
| ジュアン | テノール | ドゥルシネの求婚者 | シャルル・デルマ |
| ロドリゲス | テノール | ドゥルシネの求婚者 | エドモン・ヴァルネリ |
| 盗賊の頭 | 語り役 |  | デレスタン |
| ２名のボーイ | バリトン |  | ティリア、ボリー |

合唱：民衆、盗賊達、パーティーの客達
バレエ団：演出による。
楽器編成

木管楽器：フルート2､ピッコロ1、オーボエ3（イングリッシュホルン1持ち替え）、クラリネット3（バスクラリネット1持ち替え）､ファゴット3
金管楽器：ホルン4、トランペット3、トロンボーン3、バスチューバ1
打楽器：ティンパニ1、小太鼓 、チェレスタ 、トライアングル、タンバリン、 カスタネット
弦五部 、ハープ2、ギター1、オルガン
舞台裏:
チェレスタ
演奏時間

約2時間2分(第1幕35分、第2幕20分、第3幕20分、第4幕35分、第5幕12分)
あらすじ

時と場所： 14世紀末頃のスペイン
あらすじ > 第1幕

祭りの日、スペインのエル・ソポート村の広場
独立した序曲はなくスペイン風の活発な前奏が踊りと民衆の叫び声と共に幕が開く（しばしばフラメンコが用いられる）。街は祭りで、賑わいを見せている。大勢の人が集まってきている。広場の一角では、評判の美女ドゥルシネに4人の求婚者ペドロ、ガルシア、ロドリゲスそしてジュアン（男装したソプラノ2人とテノールが2人）が「美しい人よ、姿を見せて」とセレナードを歌っている。ドゥルシネはバルコニーに現れ、若く美しく幸せであると女の人生について問う1番目のアリア「女が二十歳になっとき」（Quand la femme a vingt ans）を歌うが、漠然と人生にもの足りなさを感じていることが暗示される。そこに自ら遍歴の騎士と名乗るドン・ドン・キショット・デ・ラ・マンチャが登場する。彼は年老いた馬ロシュナントに跨り、恰幅が良く気の短い付き人のロバに跨ったサンチョ・パンサを従えている。ドン・キショットは時代遅れの騎士の格好で、錆びた鎧を身につけ、槍を持っている。お祭り騒ぎに浮かれる村の人々はドン・キショットたちを温かく歓迎する。ドン・キショットはサンチョに貧しい者たちに施しをするように命じる。サンチョはこれで自分たちの夕飯が惨めになると嘆く。4人の求婚者たちは彼を本当に美しいがあの身持ちの悪いドゥルシネを妻にする気なのかと馬鹿にする。やがて夜が訪れると、ドン・キショットはドゥルシネに恋い焦がれてセレナード「星が大空に瞬くとき」（Quand apparaissent les étoiles、）を歌い始める。するとドゥルシネに求婚中のジュアンが現れセレナードを遮って、決闘を申し込む。しかし、ドン・キショットはお前を殺す前にセレナードを歌い終わらねばならぬと言って歌い続ける。そこにドゥルシネがバルコニーから現れ2人をなだめる。ドゥルシネとドン・キショットの愛の2重唱となるが、当然ながらドゥルシネは本気ではない。純真な老人ドン・キショットを弄ぶように「昨日盗まれたネックレスを盗賊から取り返して欲しいの」と思わせぶりな態度をとる。ドン・キショットは怒りと正義感に燃えて、二つ返事で明日出発すると伝える。決闘の話は立ち消えとなり、ドン・キショットは盗賊退治の話に気を取られている。求婚者たちの嘲笑も耳に入らず、ドゥルシネが歌う「女が二十歳になっとき」が遠くから聞こえて来るのだった。
あらすじ > 第2幕

広大な田園、夜明け
ドン・キショットとサンチョは盗賊たちを探して田舎の山道を彷徨っている。ドゥルシネへの愛の歌の詩作に余念がないドン・キショットは即興で恋歌を歌う。現実主義者のサンチョはそんなドン・キショットのドゥルシネ賛歌に反感を抱き「一体どうしたらよいと思えるのか」（Comment peut-on penser du bien？）とおどけた調子で歌う。これは女性に対する憤慨の歌で、女は男を不幸にするために作られた、猥らで、抜け目のない悪魔だというものでドゥルシネも例外ではない、彼女は女の力をあなたに行使しているのだというものである。しかし、理想主義者のドン・キショットは全く理解することができない。やがて霧が晴れて視界がはっきりしてくると、ドン・キショットの視界に巨大な風車が現れてくる。それを打ち倒すべき邪悪な巨人だと思い込んだ彼は、サンチョの制止も振り切って無謀にも突撃してゆく。しかし、その風車の羽がズボンに引っ掛かり空中高く吊り上げられ、醜態をさらす。
あらすじ > 第3幕

ラ・シェラの'山の中
ドン・キショットが感じていると思われる寂寥感とドゥルシネへの憧憬を暗示するような前奏で始まる。ドン・キショットはこここそ盗賊たちの通る道であると確信し、荷物を降ろして待ち伏せすることにする。サンチョはこんな恐ろしい場所で野営するなんて御免だと不平をこぼす。サンチョは疲れて草の上でうたた寝をしてしまう。ドン・キショットは騎士と言うものは相手の攻撃に備えて、準備しておかなければならないと言い、槍にもたれかかっていたが、寝てしまう。すると隙をついて盗賊たちが現れる。サンチョは間一髪のところで逃げ出すことに成功するが、ドン・キショットはあっさりと捕まってしまい、袋だたきに遭う。盗賊たちは早く殺してしまおうと騒ぐ。誇り高きドン・キショットは死を悟り「主よ、我が魂を受け取り給え」（Seigneur, reçois mon âme）と高潔な祈りを捧げる。オルガンを伴った神々しい歌唱は場の雰囲気を一変させる。その全く動じず毅然とした態度に深い感銘をうけた盗賊の首領は、ドン・キショットに「一体何処へ行くのか？何が望みなのか？」（Où vas-tu? Que veux-tu?）と尋ねる。ドン・キショットが「我は遍歴の騎士なり」（Je suis le chevalier errant、）と信条を高らかに歌い上げ、愛する女性のネックレスを取り返しに来たのだと伝える。首領は盗んだネックレスを返すばかりか、盗賊たちはこの高貴な老人に跪き敬意を表し合唱する。ドン・キショットは盗賊たちに神の御加護を願って立ち去る。「この短い幕はマスネが創作した場面のなかでも最も完全なもののひとつである。笑劇的なものから、狂信、そして純粋な感情までが、完璧なかたちで扱われている」。
あらすじ > 第4幕

ドゥルシネの家の中庭でのパーティー
幕が開くと、古いロマンス風の舞曲が遠くから聞こえて来る。パーティーでドゥルシネは退屈な婚約者たちに囲まれつつ女の人生について問う2番目のアリア「愛の日々が過ぎ去ってしまった時」（Lorsque le temps d'amour a fui.）でもっと刺激的な生活への憧れを歌い、続いてギターを弾きながら「愛の喜びだけを思い描こう」（Ne pensons qu'au plaisir d'aimer！）を歌う。夜食を皆が食べに行くので、誰もいなくなると、遣いのサンチョが現れ、盗賊を倒したドン・キショットの到着を知らせる。ドン・キショットは忠実な働きに対する報酬として夢の島を与えるとサンチョに約束する。ドゥルシネの招待客たちはすっかりドゥルシネの求婚者気取りのドン・キショットを嘲笑している。そこにドゥルシネが現れるとドン・キショットは勝ち誇ったように取り戻したネックレスを渡す。するとネックレスを全く取り返せると予期していなかったドゥルシネは驚き、大声をあげて喜ぶ。そして、ドン・キショットを抱きしめ、世界一の英雄と讃える。ドン・キショットは大真面目でドゥルシネに恭しくプロポーズする。結婚と聞いたドゥルシネは笑いだし、取り巻き連中もつられて笑い出す。ドン・キショットの誠意にいたたまれなくなったドゥルシネは取り巻き連中をその場から立ち去らせる。そして、私は気前よく誰にでも愛情を与える遊び女であるからあなたに相応しくないとドン・キショットの誤解を解き、丁重にプロポーズを断る。心優しい純粋な老人を弄んだことを悔いて「そう、私はあなたの優しさに胸を痛めています」（Oui, je souffre votre tristesse）と歌って謝り、美しい2重唱となる。失望しドゥルシネを諦めたドン・キショットは彼女の率直さを称賛するので、彼女は感動して立ち去る。傷心の主人に客たちが浴びせる心無い冷笑に怒り狂ったサンチョはアリア「笑え、笑え、哀れな理想家を」（Riez, allez, riez du pauvre idéologue）を歌い、必死に辛辣な言葉でやり返す。そして二人は中庭から立ち去る。ドン・キショットの後姿を祝福するかのような音楽が管弦楽によって奏でられる。
あらすじ > 第5幕

山あいの小道、夜
「ドゥルシネの悲しみ」と呼ばれる短い序奏がチェロの独奏を伴って静かに奏される。衰弱し切ったドン・キショットは、星が明るく照らす森の中で最期を迎えようとしている。サンチョはドン・キショットをマントで包み、衰弱して行く主人の体を温めようと焚火をしている。ドン・キショットは自らの役割もこれで終わりと悟っている。木に寄りかかってドン・キショットはサンチョにやると約束した「夢の島」について静かに語る（Prends cette île qu'il est toujours en mon pouvoir）。それはドン・キショットが持っている唯一の夢の世界の財産であった。（今息を引き取ろうとしているドン・キショットによって語られるモノローグは同様にバスで歌われるムソルグスキーのボリス・ゴドゥノフの死の場面に匹敵する、深く、切実な表現によっている）。そして遥か木星を見上げると、ドゥルシネが歌う声が聞こえてくるような幻覚を見る。ついにドン・キショットはその歌声に応えるかのように静かに息を引き取るのだった。サンチョは年老いたドン・キショットの体に泣きすがって「敬愛するご主人様！」（Mon Maître adoré!）と心が引き裂けるような叫びをあげるのだった。
主な録音

| 年 | 配役 ドン・キショット サンチョ・パンサ ドゥルシネ ペドロ | 指揮者、 管弦楽団および合唱団 | レーベル |
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| 1978 | ニコライ・ギャウロフ ガブリエル・バキエ レジーヌ・クレスパン（英語版） ミシェール・コマン | カジミェシュ・コルト スイス・ロマンド管弦楽団 同合唱団 | CD: DECCA   ASIN: B00000E4NL |
| 1992 | ジョゼ・ヴァン・ダム アラン・フォンダリー テレサ・ベルガンサ リタ・ゴール | ミシェル・プラッソン トゥールーズ・キャピトル国立管弦楽団  合唱団 | CD: EMI   ASIN: B000009K2F |
| 2007 | ロベルト・スカンディウッツィ アラン・ヴェルヌ  ケイト・アルドリッチ エレーヌ・ギルメット | アラン・ギンガル 東京フィルハーモニー交響楽団 藤原歌劇団合唱部 ピエロ・ファッジョーニ（イタリア語版） （演出・美術・衣装・照明・映像監督） 振付：マリアーノ・ブランカッチョ | DVD: カメラータ東京  ASIN: B000VZE1VS |
| 2007 | ジャコモ・プレスティア アレッサンドロ・コルベッリ  ラウラ・ポルヴェレッリ マリー・ドゥヴェレロー | ドワイト・ベネット トリエステ・ジュゼッペ・ヴェルディ歌劇場管弦楽団 合唱団 演出:フェデリーコ・ティエッツィ | DVD: Bongiovanni  ASIN: B0013MYQJK |
| 2009 | オリン・アナスタソフ ヴェントセラフ・アナスタソフ ツヴェタ・サランベリエワ シルヴィア・タネーワ | フランチェスコ・ローザ ソフィア国立歌劇場（英語版）管弦楽団 ソフィア国立歌劇場合唱団 演出：プラメン・カルタロフ 振付：アントナエタ・アレクシエワ | DVD: ナクソス・ジャパン ASIN: B00AE48CQ6 |
| 2010 | ジョゼ・ヴァン・ダム ウェルナー・ヴァン・メヘレン シルヴィア・トロ・サンタフェ ジュリ・モセ | マルク・ミンコフスキ ベルギー・モネ劇場交響楽団 モネ劇場合唱団 演出＆衣装：ロラン・ペリー | DVD: Naive  ASIN: B005IIA996 |
| 2011 | フェルッチョ・フルラネット アンドレイ・セロフ アンナ・キクナーゼ エレオノーラ・ヴィンダウ | ワレリー・ゲルギエフ マリインスキー劇場管弦楽団 マリンスキー・アカデミー青年声楽アンサンブル | CD: LSO LIVE UK ASIN: B006UM0570 |

1910年の初演時のシャリアピン
1882年のアンリ・カイン
ジャック・ル・ロラン
ナダール撮影によるリュシー・アルベル
1910年のパリ上演でサンチョを演じたリュシアン・フュジェール
1932年のヴァンニ・マルクー
オノレ・ドーミエによるロシュナントに跨るドン・キショット (1868年頃)
風車に突進するドン・キホーテ（ギュスターヴ・ドレによる挿絵）
ドン・キホーテとサンチョ（ギュスターヴ・ドレによる挿絵）
ドン・キホーテとドゥルシネ、サンチョ（ギュスターヴ・ドレによる挿絵）
マドリードのドン・キショットとサンチョの銅像
長野県諏訪清陵高等学校・附属中学校

| 長野県諏訪清陵高等学校 長野県諏訪清陵高等学校附属中学校 |
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 諏訪清陵高等学校
 ja北緯36度2分19.1秒 東経138度7分31.9秒﻿ / ﻿北緯36.038639度 東経138.125528度﻿ / 36.038639; 138.125528座標: 北緯36度2分19.1秒 東経138度7分31.9秒﻿ / ﻿北緯36.038639度 東経138.125528度﻿ / 36.038639; 138.125528
過去の名称:  上諏訪英語会（前身） 諏訪郡育英会（前身） 諏訪郡立実科中学校 諏訪郡立諏訪中学校 長野県立諏訪中学校 長野県諏訪中学校
国公私立の別:  公立学校
設置者:   長野県
理念:  自治 質実剛健 勤勉努力 自反而縮雖千萬人吾往矣
設立年月日:  1887年10月 （上諏訪英語会） 1895年4月25日 （諏訪郡立実科中学校）
共学・別学:  男女共学
中高一貫教育:  併設型
課程:  全日制課程
単位制・学年制:  学年制
設置学科:  普通科
学校コード:  C120220600052 (中学校) D120220600014 (高等学校)
高校コード:  20146E
所在地:  〒392-8548
 長野県諏訪市清水一丁目10番1号
外部リンク:  長野県諏訪清陵高等学校公式サイト 長野県諏訪清陵高等学校附属中学校公式サイト
 ウィキポータル 教育  ウィキプロジェクト 学校
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長野県諏訪清陵高等学校・附属中学校（ながのけん すわせいりょうこうとうがっこう・ふぞくちゅうがっこう）は、長野県諏訪市清水一丁目にある県立高等学校・中学校。
概要

1895年（明治28年）に創立された諏訪郡立実科中学校（旧制）を前身とする。校名の「清陵」は、地名である「清水が丘」に由来する。清陵賛歌にも『清水が丘』というフレーズが入っている。
大正デモクラシーの時期に、学友会（一般で言う生徒会）が幟に記した孟子「公孫丑」の言葉「自反而縮雖千萬人吾往矣」（みづからかへりみてなをくんば　せんまんにんといへどもわれゆかむ：自分の行いを振り返ってみてそれが正しい事ならば、たとえ敵が一千万人いようとも私は自分の道を進んで行こう、という意味）が校是となっている。その他に、「自治」「質実剛健」「勤勉努力」を校風の基調とし、「四大精神」と称している。
制服や校則は存在せず（中学校には存在する）、生徒による自治を基本とする。清陵祭（文化祭）や行事、部活は学友会の元に運営される。
かつては出身中学校ごとに「地方会」という組織をつくり、そのなかで校歌指導や新入生歓迎会などの行事が行われていたが、現状にそぐわないという意見が浮上、2013年3月をもって廃止された。
2019年度に、附属中学校にChromebookが90台と各教室、特別教室へのWi-Fiが導入された。
また、2020年度には追加で160台のChromebookが導入され、全校生徒240人が一斉に利用できるようになった。そして、高等学校の全教室にもWi-Fi設備が導入された。
沿革

1887年10月 - 前身母体である上諏訪英語会を創立。
1889年4月 - 諏訪郡育英会に改称。
1895年4月 - 諏訪郡立実科中学校として創立。この年を創立年とする。
1901年4月 - 県立に移管され長野県立諏訪中学校となる。
1920年4月 - 長野県令38号により、長野県諏訪中学校に改称。
1948年4月 - 学制改革により、長野県諏訪清陵高等学校となる。
2002年4月 - 文部科学省から「スーパーサイエンスハイスクール (SSH)」に指定される。
2005年4月 - 文部科学省から新たにスーパーサイエンスハイスクール (SSH) の指定（5年間）を受ける。
2010年10月7日 - 長野県教育委員会に、附属中学校の設置を要望する書類を提出。中南信地域における中高一貫校のモデル校を目指す。
2011年1月27日 - 県教育委員会、中高一貫校設置計画に諏訪清陵高校を選定する。
2014年4月 - 長野県諏訪清陵高等学校附属中学校を新しく併設し、併設型中高一貫教育を開始する。
2024年9月−第44回全国高等学校クイズ選手権、28年ぶりの出場にて、ベスト4進出。
中高一貫校化

長野県教育委員会は2009年6月に発表した「第1期長野県高等学校再編計画」の中で、東北信と中南信の2地域に1校ずつ併設型中高一貫校を設置することを盛り込んだが、諏訪清陵高校はこれを受けて同年9月に「中高一貫教育研究委員会」を設けて中高一貫教育についての研究を進め、2010年10月7日には県教育委員会に一貫教育導入計画を具申した。翌2011年1月27日の教育委員会定例会で、中南信における中高一貫校設置計画に諏訪清陵高校が選定され、県内では屋代高校・附属中学校に次ぐ2番目の公立中高一貫校となるに至った。
併設されている中学校の名称は「長野県諏訪清陵高等学校附属中学校」で、1学年あたりの規模は2学級80人、（附属中のみだと生徒総数は240人になる。）自宅からの通学が原則で、県内全域から生徒を募集している。また、附属中学校卒業者は高校1年次より外部からの入学者と混合して学校生活を送る他、高校課程では習熟度に基づいてスタンダードコースとアドバンスドコースの2つの学習コースが設けられている。
校章

校章は諏訪大社の神紋に由来する「梶の葉」である。校章は多くの高等学校の校章に配される｢高｣の文字がデザインされておらず、梶の葉だけに留めている。これらは俗なる印象を避けたことと、旧制第一高等学校の校章を見本にしたからである。
また、附属中学校の制服には、校章が刺繍されている。（男女ともに冬服のみ）
校歌

諏訪清陵高校の校歌は、8番からなる第一校歌（作詞：伊藤長七）と10番からなる第二校歌（作詞：中島喜久平）があり、併せて18番にもなるため、フルコーラスに10分以上も要する。また、校歌の曲には長い間正式な楽譜や伴奏がなく、斉唱の際は太鼓、手拍子、足踏みに合わせて歌われてきた。附属中学校の校歌は高校と同じだが、行事の際に歌われる「清陵讃歌」（作詞：山岡羊村、作曲：酒井利夫）もある。以前は第三校歌（作詞：茅野儀太郎）もあったが、「清陵祭の歌」として戦後、甦っている。
特色

個人個人が日頃考えていることを大勢の前で壇上で自由に主張できる「談論会」というものが随時行われている。第一回「談論会」は1898年（明治31年）開催。また、生徒が文書を校舎に掲示することで自由に意見を発表することができ、これは「檄文」と呼ばれている。
「端艇大会」と呼ばれる全国的にも珍しいボートのクラスマッチが諏訪湖で行われている。第一回「端艇大会」は1901年（明治34年）開催。
大学のように授業ごとに教室を移動する。連絡事項はそれぞれ生徒が掲示板を見て確認する。また、各教室には時計が設置されていなかったが、2014年開校の付属中学校の教室には時計が付けられた。
スーパーサイエンスハイスクールに関連し著名な研究者や技術者を招いてサイエンスフォーラムを開催している。
『釣りバカ日誌』の登場人物が旧制諏訪中学出身という設定となった。NHK朝の連続テレビ小説『かりん』のモデルや、波多野勤子の往復書簡集『少年期』の舞台となった。映画『砕け散るところを見せてあげる』のロケ地となった。
交通アクセス > 最寄り駅

東日本旅客鉄道（JR東日本）中央本線：上諏訪駅
著名な学校関係者

→「Category:長野県諏訪清陵高等学校出身の人物」も参照
以下の学校関係者は五十音順に並ぶ。
著名な学校関係者 > 前身母体の出身者

伊藤長七 - 育英会2回生　教育者、東京府立第五中学校（現・東京都立小石川中等教育学校）初代校長
島木赤彦 - 育英会2回生　歌人
著名な学校関係者 > 教職員経験者

足立鍬太郎 - 郷土史家、本校第3代校長、長野県飯山中学校（現・長野県飯山高等学校）初代校長、静岡県賀茂郡立豆陽学校（現・静岡県立下田高等学校）校長、島田高等女学校（現・静岡県立島田高等学校）校長
岩垂今朝吉 - 教育者、本校の前身母体諏訪郡育英会創設者、諏訪高等女学校（現・長野県諏訪二葉高等学校）初代校長
小松武平 - 教育者、本校第5代校長、長野県上田中学校（現・長野県上田高等学校）校長、長野県松本第二中学校（現・長野県松本県ヶ丘高等学校）初代校長
飛田廣 - 植物学者
西岡瑞穂 - 洋画家
蓮田善明 - 国文学者
三沢勝衛 - 地理学者
山田禎三郎 - 実業家、衆議院議員
ドクター・フー

| ドクター・フー Doctor Who |
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ジャンル:  SFドラマ
出演者:  ドクター （現在：チュティ・ガトゥ） コンパニオン （現在：ミリー・ギブソン）
製作
制作:  英国放送協会

放送
放送国・地域:  イギリス
 公式ウェブサイト

旧シリーズ
出演者: ドクター： ウィリアム・ハートネル パトリック・トラウトン ジョン・パートウィー トム・ベイカー ピーター・ディヴィソン コリン・ベイカー シルベスター・マッコイ
放送期間: 1963年11月23日 - 1989年12月6日
放送分: 25 22シーズンのみ45分
回数: 26シーズン694

テレビスペシャル
出演者: ドクター： ポール・マッギャン
放送期間: 1996年5月12日
放送分: 90分

新シリーズ
出演者: ドクター： クリストファー・エクルストン デイヴィッド・テナント マット・スミス ピーター・カパルディ  ジョディ・ウィッテカー
放送期間: 2005年3月26日 - 現在
放送分: 45 11シーズンから50分
回数: 12シリーズ
公式ウェブサイト
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『ドクター・フー』（Doctor Who）は、1963年からイギリスBBCで放映されている世界最長のSFテレビドラマシリーズである。
基本的なストーリーとして一貫しているのは、主人公のドクターと呼ばれる異星人が地球人の仲間とともに時空を自由に行き来して、旅をする道中で遭遇する、地球や他の惑星で起こる理不尽な外敵侵略やタイムパラドックスなどを防ぐために奔走するという冒険物語である。「ドクター」とは仮の名前で、本名は明かされていない（エピソードによっては、本名は地球語では発音できない、という趣旨の説明がされることもある）。その背景はエピソードを重ねていくうちに徐々に明かされてゆく。
1989年に一度終了したあと、1996年に単発の特別版を経て、2005年に新シリーズがスタートし、現在も放送されている。当初は子供向けの夏休み特別番組として始まったが、シリーズ長期化に伴ってその人気は不動のものとなり、イギリスのポップカルチャーに多大な影響を与えた番組となった。ロン・グレイナー作曲によるオープニングテーマは放送開始のBBC Radiophonic Workshop制作バージョン以来、いくつかの別バージョンを経ながらも、一貫して同じ曲が使われている。
愛好家には「フーヴィアン」という名称がある。
あらすじ

ドクターはもともとギャリフレイという惑星に暮らすタイムロードという種族だった。タイムロードは外見は人間と同じだが、心臓を2個持ち、体が重度の損傷を受けた場合は少なくとも12回まで別の体に再生 (Regeneration) できる能力を持つ非常に長命な種である。また彼らはターディス（Time And Relative Dimension In Space の略）というタイムマシンにより、宇宙のあらゆる場所、時代に行けるほど高度な文明力を持つ。ただし、自分たちの高い技術を他種族に知られることを恐れて基本的には宇宙で起こる事件に関しては不干渉主義を貫いていた。ドクターはそうした官僚主義的な状態に反発して、修理中のターディスを盗み出して出奔し、数々の冒険を重ねていくことになる。
あらすじ > エピソードリスト

→「ドクター・フーのエピソード一覧」を参照
旧シリーズ（1963年 - 1989年）

1963年11月23日から放送開始。1989年12月6日の放送をもって26年間続いたシリーズの幕を下ろした。1話25分であるが、1985年のシーズン22のみ1話45分。
テレビ映画（1996年）

ユニバーサルTVとBBCワールドワイドと20世紀フォックステレビジョンによって制作された。アメリカSF・ファンタジー・ホラー映画アカデミーによる土星賞(Saturn Award) の1996年度最優秀テレビ映画賞 (BEST SINGLE TELEVISION PRESENTATION) を受賞した。制作された当初はシリーズ化が計画されていたが、実現しなかった。日本では字幕版VHSが販売されている。
新シリーズ（2005年 - ）

連続ドラマとしては16年ぶりとなる。製作はBBCウェールズ。9代目ドクターからのスタートとなり、宇宙を揺るがす大戦争タイム・ウォーによりタイムロードがダーレクとの相打ちで絶滅したと判明する。
2005年から放送、1話約45分。13話を1シーズンとして1年間に1シーズンずつ放送し2008年まで続いたが、10代目ドクターが11代目へと交代するにあたりスタッフを一新、全面リニューアルすることとなった。新たな幕開けとなるシーズン5へ向けての充電期間として、2009年は4本のスペシャルのみが放送された。また、2009年のイースター・スペシャル『死の惑星』より全編HDTV(1080i)方式による放送が開始された。
2010年のシーズン5からはラッセル・T・デイヴィスに代わってスティーヴン・モファットが制作総指揮を担い、11代目ドクターと12代目ドクターの時期を担当した。
2018年のシーズン11からは13代目ドクターのシリーズとなり、クリス・チブナルを製作総指揮にして再びスタッフが一新された。
2023年からは、ラッセル・T・デイヴィスが60周年記念スペシャルより製作総指揮に復帰し、バッド・ウルフ・プロダクション製作の元、製作を担う。それに加え、イギリスとアイルランド国外ではDisney+による独占配信が発表された。
新シリーズ（2005年 - ） > スタッフ > 2005年 - 2009年

プロデューサー - フィル・コリンソン
製作総指揮 - ジュリー・ガードナー、ラッセル・T・デイヴィス ほか
脚本 - ラッセル・T・デイヴィス、テリー・ネイション、スティーヴン・モファット ほか
演出 - ユーロス・リン、ジェームズ・ハウズ、ジェームズ・ストロング ほか
プロダクション・デザイン - エドワード・トーマス
視覚効果製作 - ザ・ミル
テーマ作曲 - ロン・グレイナー
音楽 - マレイ・ゴールド
指揮・編曲 - ベン・フォスター
演奏 - BBCウェールズ交響楽団
新シリーズ（2005年 - ） > スタッフ > 2010年 - 2017年

プロデューサー - ピーター・ベネット、マーカス・ウィルソン ほか
製作総指揮 - スティーヴン・モファット、ピアース・ウェンガー、ベス・ウィリーズ ほか
脚本 - スティーヴン・モファット マーク・ゲイティス、トビー・ウィトハウス ほか
演出 - アダム・スミス、ダグラス・マッキノン、レイチェル・タラレイ ほか
プロダクション・デザイン - エドワード・トーマス(シリーズ5のみ)、マイケル・ピクウッド(シリーズ5 クリスマス・スペシャル以降)
視覚効果製作 - ザ・ミル
テーマ作曲 - ロン・グレイナー
音楽 - マレイ・ゴールド
指揮・編曲 - ベン・フォスター
演奏 - BBCウェールズ交響楽団
新シリーズ（2005年 - ） > スタッフ > 2018年 - 2022年

プロデューサー - ニッキー・ウィルソン、アレックス・マーサー
製作総指揮 - クリス・チブナル、マット・ストレイヴンス ほか
脚本 - クリス・チブナル、エド・ハイム、ヴィネイ・パテル ほか
演出 -ジェイミー・チルズ、ジェイミー・マグヌス・ストーン、リー・ヘブン・ジョーンズほか
テーマ作曲 - ロン・グレイナー
音楽 - セガン・アキノラ
新シリーズ（2005年 - ） > スタッフ > 2023年 -

プロデューサー - フィル・コリンソン
製作総指揮 - ラッセル・T・デイヴィス、ジュリー・ガードナーほか
演出 - レイチェル・タラレイほか
脚本 - ラッセル・T・デイヴィス、ケイト・ヘロンほか
テーマ曲 - ロン・グレイナー
音楽 - マレイ・ゴールド
制作会社 - バッド・ウルフ・プロダクション