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キング・クリムゾン
来歴 > 1970年代中半 インプロビゼーション期（1972年-1974年）

解散が決定した1972年初頭からの北米ツアーの期間中フリップは、既に次期クリムゾン再開に向けての青写真を描いていた。同年夏、ドラマーのビル・ブルーフォードを「イエス」から獲得。「ファミリー」のベーシスト兼ボーカリストでフリップの大学時代の友人ジョン・ウェットン、デレク・ベイリーが主宰しクリムゾンが影響を受けた即興集団ザ・ミュージック・インプロヴィゼーション・カンパニーのパーカッショニスト ジェイミー・ミューア、そして新鋭のキーボード兼ヴァイオリニスト デヴィッド・クロスが集結し夏からリハーサルを重ね、同年10月から再始動。即興演奏(インプロビゼーション)を主体に、新たな楽曲を生み出す技巧派集団に生まれ変わった。
ここで再びバンドとしてのピークを迎え、5th『太陽と戦慄』6th『暗黒の世界』7th『レッド』の3枚のアルバムをメンバー変遷を経ながらもリリースし、ライブ・ツアーも精力的にこなした。
しかし、ミューアは『太陽と戦慄』発表前の早々に脱退。1974年にはデヴィッド・クロスとヘヴィ志向のウェットンとの間で音楽的衝突が浮き彫りになり、クロスを一方的に解雇し、アルバム『レッド』制作の頃は正規メンバーがフリップ、ウェットン、ブルーフォードの3人に減少していた。
ウェットンの呼び掛けにより、数名の旧メンバーがゲスト参加してアルバムを完成させたが、リリース直後にフリップは解散を宣言。直前まではメディアに、ゲストで参加したかつての創設メンバー イアン・マクドナルドを再度迎えてのバンド継続も匂わせていたが、フリップは自身だけでも脱退するつもりでいた。実際の裏側では、スティーヴ・ハケット（ジェネシス）を自分の後任候補に据えての存続をフリップは提案していたが、マネジメント側に却下されていた事実が後年に明かされている。
解散後の1975年に、北米ツアーのライブを収録したアルバム『USA』をリリース。元音源にはヴァイオリン兼キーボード（主にメロトロン）担当のデヴィッド・クロスが参加していたが、数曲が編集段階でエディ・ジョブソンの演奏に差し替えられている（またこの頃、「太陽と戦慄 パート2」(5thアルバム『太陽と戦慄』収録）に酷似した曲が映画「エマニエル夫人」で使用され、フリップの訴えによる裁判が行なわれている。裁判後に和解）。
来歴 > 1980年代 ニュー・ウェイヴ期（1981年-1984年）

解散から7年後の1981年、フリップは、かつてのメンバーであるビル・ブルーフォードと共同で、「ディシプリン」という名のプロジェクトを開始した。アメリカ人ベーシスト、トニー・レヴィンが加入。2人目のギタリスト兼ボーカリストに、アメリカ人のエイドリアン・ブリューが参加した。この4人からなる新グループは、契約しているレーベルの商業的意向もあって再び「キング・クリムゾン」の名義で活動を再開する。
しかし1970年代までのスタイルからは打って変わり、管弦楽器を廃してギター・ロックに徹し、ポリリズムや当時ムーブメントになっていたニュー・ウェイヴの要素を取り入れるなど、音楽性が劇的に変化していた（2本のギターとスティックによる複雑なアルペジオの絡みが特徴的）。このような形での再結成に対して批判の声も聞こえ、「キング・クリムゾンがトーキング・ヘッズ化した」という批判も一部から出た。旧メンバー ジョン・ウェットンも当時、「英国人以外が参加しているこのラインナップを、クリムゾンとして認めない」旨の発言をしている。
同1981年9月、当初のバンド名をセルフタイトルとした8thアルバム『ディシプリン』リリース。同1981年（昭和56年）12月に初来日し、渋谷公会堂、浅草国際劇場を始めとする全国ツアーを行なった。
1982年、9thアルバム『ビート』を発表。元々『ディシプリン』のみのプロジェクトであったため新素材がほぼ皆無で、準備不足のなか創作に苦労したエピソードを、後に明かしている。
1984年リリースの10thアルバム『スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー』に至っては、メンバーのモチベーションはもはや低下した中で制作された。同年（昭和59年）春に再来日し、北米ツアー後の7月に解散を決定する。フリップは「レーベルとの契約は、アルバム3枚リリースが条件であった。本来意図したアイデアは『ディシプリン』で完結している」と後年に明かしている。
来歴 > 1990年代 ダブルトリオ期（1994年 - 1996年）

1980年代末頃からフリップの活動も活発になり、再び再結成の機運が高まっていく。1992年にフリップは音楽エンジニア デヴィッド・シングルトンと共同で、自身が管理する独立レーベル「Discipline Records (後のDiscipline Global Mobile。通称 DGM)」を設立。
さらに、デヴィッド・シルヴィアンとの共作などで手応えを感じたフリップは、1994年から遂にバンドを再始動させる。1980年代のメンバーから更に増員して6人編成となり、3人二組のユニットを配置するスタイルを構築（通称 ダブルトリオ）。サウンド面では、1974年作『レッド』で片鱗をみせたヘヴィ路線を継承し、プログレッシブ・メタルを推進した。
このラインナップでEP『ヴルーム』を制作。慣らし運転も兼ねた南米ツアーを開催し、翌1995年に11年ぶりの11thアルバム『スラック』を発表。そしてフリップは、キング・クリムゾンが実践するヘヴィサウンドを「ヌーヴォメタル (Nuovo Metal)」と名付けた。アルバムに伴うワールドツアーを開始し、数多くのライブ音源をアーカイブ化していく。
来歴 > 1990年代後半 プロジェクト期（1997年-2000年）

→詳細は「プロジェクト (バンド)」を参照
長期のライブ・ツアーを終え休息した後の1997年、集合したバンドはリハーサル段階で相違が大きく内紛状態になってしまう。また、メンバーそれぞれ自身の仕事を掛け持ちしており、スケジュールの確保も影響していた。そこでフリップは6人編成を一旦棚上げにして、次作へのアイデアを蓄積させていく意味も含め「プロジェクト (ProjeKct)」という名義の小ユニット活動に一時シフト。これを2000年まで断続的に続ける。またこの期間、グレッグ・レイクもしくは、ジョン・ウェットンを含む4人のクラシックメンバー再結成が企図されたが、これは計画段階で頓挫している。
2000年、プロジェクトで培ったアイデアを結集した「ProjeKct X」名義のアルバム『ヘヴン・アンド・アース』をリリース。ただし、ビル・ブルーフォードが、電子ドラムを使用したいフリップの方針に難色を示し、また自らのバンド「アースワークス」の活動に専念を希望し、1997年に脱退していた。トニー・レヴィンも先約のスケジュールを優先し、1998年から離脱したまま復帰はしなかった。
来歴 > 2000年代 ヌーヴォメタル期（2000年-2004年、2008年）

2000年（平成12年）、ダブルトリオ瓦解後の残る4人による12thアルバム『ザ・コンストラクション・オブ・ライト』をリリース。結果的にセールスは大きく振るわなかった。来日公演や北米ツアーを開催するが早くも次作に向けた構想に取り組み、バンド独自のヘヴィサウンド「ヌーヴォメタル」を、これまで以上に推し進める。
2001年から次作に向けた短期ツアーとレコーディングを並行して実施。同年にEP『レヴェル・ファイヴ』、翌2002年にもEP『しょうがない (Happy with What You Have to Be Happy With)』をリリース。そして2003年、ヌーヴォメタルの集大成となる13thアルバム『ザ・パワー・トゥ・ビリーヴ』を発表。同年に来日公演を含むワールドツアーを開催する。
同年秋、ダブルトリオ編成からのメンバーであったトレイ・ガンが脱退を表明。入れ替わりに、トニー・レヴィンが復帰した。翌2004年から新ラインナップでリハーサルを重ねるが、想像以上に上手くいかず頭打ち状態に陥った。多額の経費をかけた割に実りの無さを痛感したフリップは、今後のプランを白紙としバンドは長期の活動休止に入る。
2008年4月、今後の活動計画を話し合う会合とリハーサルが再開。更に新メンバーとして「ポーキュパイン・トゥリー」のドラマー、ギャヴィン・ハリソンの加入が明らかになった。同年8月に北米ツアーを実施。その後、更なるツアーが予定されていたが、エイドリアン・ブリューが自身のソロツアーとダブルブッキングしてしまったことで頓挫。翌年のデビュー40周年記念ツアーも視野にあったが、フリップとブリューの確執も取り沙汰され、また全てが白紙になった。
来歴 > 2010年代 トリプルドラム期（2013年-2016年）

2011年、バンド休止中の間フリップは、以前に「21stセンチュリー・スキッツォイド・バンド」でも活動していた旧メンバーのメル・コリンズ、ジャッコ・ジャクジクらと新たなキング・クリムゾン・プロジェクトを立ち上げ、アルバム『ア・スケアシティ・オブ・ミラクルズ』を発表。次期クリムゾンに向けた活動を再開する。
ところが、翌2012年にフリップが音楽業界からの引退を表明し、バンドの活動終了を宣言。「ユニバーサル・ミュージックと出版権について問題が勃発し、法廷闘争に専念するため」と明かしている。
2013年、自社レーベル「DGM」のブレーンでもあるデヴィッド・シングルトンが、キング・クリムゾンのトリビュートバンド結成を企図する。これはクリムゾン・プロジェクトらのメンバーに、旧メンバー ジョン・ウェットンを加えた「クリムゾンDNA」という新グループ構想であった。フリップはシングルトンの構想に賛同し、裏方からの支援に着手しようとする。
しかしフリップは、ユニバーサル・ミュージックとの係争に一段落ついていた事情もあって、次第に復帰の意欲が湧きはじめ引退の前言を撤回。紆余曲折を経た後 オフィシャルサイト上より、かつてのフリップ主催「ギタークラフト」に参加して知己であったビル・リーフリンの加入による編成で、正規のクリムゾン再始動を表明した。
2014年6月、ライブ活動の再開を発表。メンバー構成は、フリップ、メル・コリンズ、トニー・レヴィン、ジャッコ・ジャクジク、そして3人のドラマー、パット・マステロット、ギャヴィン・ハリソン、ビル・リーフリンを前列に配置した「トリプルドラム」の編成で、9月9日よりアメリカにて17回公演のツアーを開始した。
2015年（平成27年）12月、約12年ぶりに日本公演を開催。
2016年、リーフリンが一時降板し、代役にジェレミー・ステーシーが9月の欧州ツアーから参加。12月、創設メンバーのグレッグ・レイクが死去。
来歴 > 2010年代後半 ダブルカルテット期（2017年-2020年）

2017年、ビル・リーフリンが復帰して、キーボード担当に変更。ジェレミー・ステーシーはそのまま正規メンバーに昇格し、8人編成に拡張する。そしてフリップは、ラインナップ構成の呼称を「ダブルカルテット・フォーメーション」と命名した。
同年5月、昨年他界したデヴィッド・ボウイ追悼のトリビュート作品EP『ヒーローズ』をリリース。その後から全米ツアーを開始。
同年10月、リーフリンが秋公演に不参加となり、代役サポートにマルチ奏者クリス・ギブソンがキーボードを担当して全米ツアーを再開。
2018年4月、リーフリンが再復帰し、欧州ツアーを開始。同年（平成30年）11月末、結成50周年を記念した来日ツアーが開幕し、集大成となるライブを翌12月まで開催する。
2019年4月、デビュー50周年記念欧米ツアーの概要を発表し、今年一杯はリーフリンが再度の休養。代役サポートとして、フリップと共演歴のあるサックス奏者セオ・トラヴィス（ソフト・マシーン）のキーボード担当が内定していたが、リハーサルが芳しくなかったため白紙に戻した。結果、今シーズン以降は現行メンバーのみの7人編成で対応し、ジェレミー・ステーシーがキーボードを兼任する。
2020年3月、長期休養中だったビル・リーフリンが病没。さらに新型コロナウイルス感染症が世界的に大流行した影響で、年内のスケジュールを翌年に延期。
来歴 > 2020年代 プロジェクトの終焉（2021年- ）

2021年夏から北米ツアーを再開。そしてジャッコ・ジャクジクは北米ツアーについて、バンドにとって最後になる可能性を示唆する。各種イベント延期分のしわ寄せで会場確保が今後困難になること、正常に戻った頃には年長メンバーの高齢化が進行している健康事情を説明した。
同11月末から3年ぶりの来日ツアーを開催。そしてトニー・レヴィンも前述の北米ツアーと同様に、ツアーの形態による開催はこの日本公演をもって最後を示唆した。ロバート・フリップから『ツアーの全行程を「日本で幕を閉じる」』と説明された話を明かし、コロナ禍で開催実現に奔走してくれた関係者に謝意を伝えている。
2022年2月、創設メンバーのイアン・マクドナルドが死去。3月、バンドのドキュメンタリー映画『In the Court of the Crimson King』を公開上映。
同年4月、メンバーのギャヴィン・ハリソンが音楽メディアの取材で、バンドの状況を自分なりに語った。昨年末の最終ツアーは『2013年からのプロジェクトが完走し、あくまで一つのサイクルが終了したに過ぎない』『ロバート・フリップは物事をプロジェクト単位（○○年周期）で考えるため、その度に白か黒か（継続なのか解散なのか）といった判断はしない』と私見を述べ、今後どんなケースもあり得ると説明している。
そして同年7月、ロバート・フリップ本人が取材に答え、『我々の年齢の現実からすれば、今後のツアーは難しい』『キング・クリムゾンのギターパートは演奏オリンピックのようなもので、若い頃のようなアスリート能力を求められても応えるには困難』と、ツアーの再開は明確に否定した。
メンバー

※2022年2月時点
メンバー > 主宰

ロバート・フリップ (Robert Fripp) - ギター（1968年– ）
メンバー > 最終ツアーラインナップ

ジャッコ・ジャクジク (Jakko Jakszyk) - ボーカル/ギター/管弦楽器（2013年–2021年）
メル・コリンズ (Mel Collins) - サクソフォーン/管楽器（1970年–1972年、2013年–2021年）
トニー・レヴィン (Tony Levin) - ベース/スティック（1981年–1984年、1994年–1998年、2003年–2021年）
パット・マステロット (Pat Mastelotto) - ドラムス（1994年–2021年）
ギャヴィン・ハリソン (Gavin Harrison) - ドラムス（2007年–2021年）
ジェレミー・ステーシー (Jeremy Stacey) - ドラムス/キーボード（サポート2016年、正規2017年–2021年）
メンバー > 旧メンバー

マイケル・ジャイルズ (Michael Giles) - ドラムス（1968年–1969年）
イアン・マクドナルド （Ian McDonald) - キーボード/管楽器（1968年–1969年） ♰RIP. 2022
グレッグ・レイク (Greg Lake) - ボーカル/ベース（1968年–1970年） ♰RIP. 2016
ピート・シンフィールド (Pete Sinfield) - 創作/プロデュース（1968年–1971年）
ゴードン・ハスケル (Gordon Haskell) - ボーカル/ベース（1970年）♰RIP. 2020
アンディ・マカロック (Andy McCulloch) - ドラムス（1970年）
イアン・ウォーレス (Ian Wallace） – ドラムス（1971年–1972年） ♰RIP. 2007
ボズ・バレル (Boz Burrell) - ボーカル/ベース（1971年–1972年） ♰RIP. 2006
ジョン・ウェットン (John Wetton) - ボーカル/ベース（1972年–1974年） ♰RIP. 2017
ジェイミー・ミューア (Jamie Muir) - ドラムス/パーカッション（1972年–1973年）
ビル・ブルーフォード (Bill Bruford) - ドラムス（1972年–1974年、1981年–1984年、1994年–1997年）
デヴィッド・クロス (David Cross) - ヴァイオリン（1972年–1974年）
エイドリアン・ブリュー (Adrian Belew) - ボーカル/ギター（1981年–1984年、1994年–2008年）
トレイ・ガン (Trey Gunn) - ベース/スティック（1994年–2003年）
ビル・リーフリン (Bill Rieflin) - キーボード/ドラムス（2013年–2020年） ♰RIP. 2020
サポート
クリス・ギブソン (Chris Gibson) - キーボード（2017年）
メンバー > ラインナップの変遷（主な担当パート）

主宰（以下、全期間を通じて在籍）
ロバート・フリップ - Guitars, Frippertronics/ Soundscapes, Mellotron & Synthesizers
1974年
2024年
Lineup #1 『クリムゾン・キングの宮殿』
グレッグ・レイク - Bass & Vocals
イアン・マクドナルド（Ian McDonald）- Woodwinds, Mellotron, Keyboards & Vocals（後に「フォリナー」を結成）
マイケル・ジャイルズ - Drums & Vocals
ピート・シンフィールド - Words
グレッグ・レイク（2008年）
イアン・マクドナルド（2009年）
ピート・シンフィールド（2009年）
『ポセイドンのめざめ』
グレッグ・レイク - Vocals（録音直後に脱退し、EL&P結成）
メル・コリンズ - Saxophone & Flute
ピート・シンフィールド - Words
マイケル・ジャイルズ - Drums (録音のみ復帰)
ピーター・ジャイルズ - Bass（Guest、ジャイルズ・ジャイルズ＆フリップ以来の三者共演）
ゴードン・ハスケル - Vocals (Guest)
キース・ティペット - Piano (Guest)
『リザード』
ゴードン・ハスケル - Vocals & Bass
メル・コリンズ - Saxophone & Flute
アンドリュー・マカロック- Drums
ピート・シンフィールド - Words
ジョン・アンダーソン（イエス）- Vocals (Guest)
キース・ティペット - Piano (Guest)
ロビン・ミラー - Oboe (Guest)
マーク・チャリグ - Cornet (Guest)
ニック・エヴァンズ - Trombone (Guest)
メル・コリンズ
ゴードン・ハスケル
キース・ティペット（2007年）
Lineup #2 『アイランズ』『アースバウンド』
ボズ (ボズ・バレル) - Vocals & Bass（脱退後、ポール・ロジャース率いるバッド・カンパニーに加入）
メル・コリンズ - Saxophone, Flute, Mellotron & Vocals
イアン・ウォーレス - Drums & Vocals
ピート・シンフィールド - Words（『アイランド』製作直後に正式脱退し、EL&Pの歌詞を担当）
このほかにも、ゲスト・ミュージシャンが参加している
ボズ・バレル（1976年）
イアン・ウォーレス（2005年）
Lineup #3 『太陽と戦慄』『暗黒の世界』『レッド』『USA』
ジョン・ウェットン - Vocals & Bass（解散後、U.K.やエイジアを結成し、成功する）
デヴィッド・クロス - Violin, Viola, Flute, Keyboards & Mellotron（『暗黒の世界』発表後に脱退）
ビル・ブルーフォード - Drums & Percussion（イエスから加入。後に、ウェットンと共にU.K.結成）
ジェイミー・ミューア - Percussion & Drums（元デレク・ベイリーのザ・ミュージック・インプロヴィゼーション・カンパニー、『太陽と戦慄』発表後に脱退。後にミュージシャンから画家に転向）
リチャード・パーマー・ジェイムス - Words (Guest)（元スーパートランプ）
『レッド』録音時にはイアン・マクドナルドやメル・コリンズなどの旧メンバーがゲスト・ミュージシャンとして参加している。また、ライブ・アルバム『USA』において、エディ・ジョブソン（Violin & Keyboards、後に前述のU.K.結成）がフリップとウェットン立ち会いの元、2時間程度を掛けてデヴィッド・クロスのヴァイオリンとエレピパートをいくつか差し替え録音した。
ジョン・ウェットン（2010年）
デヴィッド・クロス（1973年）
ビル・ブルーフォード（2008年）
Lineup #4 『ディシプリン』『ビート』『スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペア』（1980年代再結成時）
エイドリアン・ブリュー - Vocals, Guitars & Percussion
トニー・レヴィン - Bass, Chapman stick, Synthesizers & Vocals
ビル・ブルーフォード - Drums & Percussion
エイドリアン・ブリュー（2009年）
トニー・レヴィン（2010年）
Lineup #5 『ヴルーム』『スラック』（1990年代再々結成時）
エイドリアン・ブリュー - Vocals, Guitars & Percussion
トニー・レヴィン - Bass, Chapman stick, Synthesizers & Vocals
トレイ・ガン - Warr Guitars, Bass
ビル・ブルーフォード - Drums & Percussion
パット・マステロット - Drums & Percussions
Lineup #6 『ザ・コンストラクション・オブ・ライト』〜『ザ・パワー・トゥ・ビリーヴ』
エイドリアン・ブリュー - Vocals & Guitars
トレイ・ガン - Warr Guitars, Bass（2007年、エディー・ジョブソンやその他のミュージシャンとともにUKZを結成）
パット・マステロット - Drums & Percussion
トレイ・ガン（2005年）
パット・マステロット（2008年）
Lineup #7（2008年）
エイドリアン・ブリュー - Vocals, Guitars & Keyboards
トニー・レヴィン - Bass, Chapman stick & Vocals
パット・マステロット - Drums & Percussion
ギャヴィン・ハリソン - Drums & Percussion（ポーキュパイン・トゥリー兼任）
Lineup #8 『ヒーローズ』（2013年以降）
ジャッコ・ジャクジク - Vocals, Guitars
メル・コリンズ - Saxophones, Flute
トニー・レヴィン - Bass, Chapman stick, Vocals
パット・マステロット - Drums & Percussion
ギャヴィン・ハリソン - Drums & Percussion
ビル・リーフリン - Drums & Percussion, Keyboards（休養：2016年秋冬、2017年秋冬、2019年、2020年死去）
ジェレミー・ステーシー - Drums & Percussion, Keyboards（サポート：2016秋冬、正規：2017以降）
サポート
クリス・ギブソン - Keyboards（2017年秋冬）
ジャッコ・ジャクジク（2014年）
ギャヴィン・ハリソン（2011年）
ビル・リーフリン（2009年）
ジェレミー・ステーシー（2007年）
独立レーベル「ディシプリン・グローバル・モービル」

| Discipline Global Mobile |
| --- | --- |

設立: 1992年 (1992)
設立者: ロバート・フリップ デヴィッド・シングルトン
ジャンル: ロック ポピュラー全般
国:  イギリス
本社所在地:  イングランド ウィルトシャー州ソールズベリー
公式サイト: DGM Live.com
ディシプリン・グローバル・モービル（Discipline Global Mobile）は、バンドを主宰するロバート・フリップが1992年に設立した独立系レコードレーベル。共同責任者はエンジニアを兼任するデヴィッド・シングルトン。名前の由来およびロゴは8thアルバム『ディシプリン』から。
独立レーベル「ディシプリン・グローバル・モービル」 > 概要・背景

キング・クリムゾンはデビュー時から「E.G.マネージメント」に籍を置き、音源も同社のレーベル「EGレコード」が管理していた。しかし1990年頃から同マネージメントが経営難に陥り、ロイヤリティの支払いが滞りはじめ、さらに版権をヴァージン・レコードとBMGに売却されてしまう。この状況に反発していたフリップは、原盤の所有権を主張し訴訟にまで発展する。
その間の新譜リリースに対応させるため、1990年代初頭から仕事を共にしていた音楽エンジニア デヴィッド・シングルトンと共同で、新たなレーベル「Discipline Records」（現行の『Discipline Global Mobile (通称 DGM)』）を設立。裁判は1999年まで7年間続いた末に勝訴し、旧レーベル側と和解して旧譜の原盤権を全て認められた。
以降、バンドに関連する音源は全て同レーベルが発売元となり、外部アーティストとの契約・管理も業務とするようになった。また、海賊盤対策も徹底しており、1990年代以降からは（キング・クリムゾンの）ほぼ全てのライブを自前で録音しアーカイブ化。過去の海賊盤音源も独自にリマスターを施してオフィシャルでリリースし、違法販売の芽を潰している。
2022年、日本の供給販売元であったWOWOWエンタテインメント（旧WHDエンタテインメント）がレーベルを閉鎖。その後の受け皿として同社のディレクターであった音楽ライター深民淳（元BURRN!編集者、元METAL GEAR編集長など）らがスタッフとなり、DGMの日本支社「DGMディストリビューション・ジャパン」を設立した。
ディスコグラフィ

→詳細は「キング・クリムゾンの作品」を参照
ディスコグラフィ > スタジオ・アルバム

『クリムゾン・キングの宮殿』 - In the Court of the Crimson King（1969年）
『ポセイドンのめざめ』 - In the Wake of Poseidon（1970年）
『リザード』 - Lizard（1970年）※イエスのジョン・アンダーソンがゲスト参加
『アイランズ』 - Islands（1971年）
『太陽と戦慄』 - Larks' Tongues in Aspic（1973年）
『暗黒の世界』 - Starless and Bible Black（1974年）※当時のライブ音源とスタジオ録音の混合
『レッド』 - Red（1974年）
『ディシプリン』 - Discipline（1981年）
『ビート』 - Beat（1982年）
『スリー・オブ・ア・パーフェクト・ペアー』 - Three of a Perfect Pair（1984年）
『スラック』 - Thrak（1995年）
『ザ・コンストラクション・オブ・ライト』 - The ConstruKction of Light （2000年）
『ザ・リコンストラクション・オブ・ライト』 - The ReconstruKction of Light（2019年）※ドラムパート新規録音リイシュー盤
『ザ・パワー・トゥ・ビリーヴ』 - The Power to Believe（2003年）
ディスコグラフィ > ライブ・アルバム

『アースバウンド』 - Earthbound（1972年）※1971年『アイランド』発表時のメンバーによるライブ録音
『USA』 - USA（1975年）※1974年『暗黒の世界』発表時のメンバーによるライブ録音。一部オーバーダビングあり
『ザ・グレート・ディシーヴァー〜ライヴ1973-1974』 - The Great Deceiver（1992年）※1973-1974年のライブ音源
『B・ブーム - ライヴ・イン・アルゼンチン』 - B'Boom: Live in Argentina（1995年）
『スラックアタック』 - THRaKaTTaK（1996年）
『エピタフ -1969年の追憶-』 - Epitaph (1997年) ※1969年のライブ録音
『ザ・ナイトウォッチ -夜を支配した人々-』 - The Night Watch（1997年）※1973年のライブ音源
『アブセント・ラヴァーズ』 - Absent Lovers: Live in Montreal（1998年）※1984年のライブ録音
Live in Mexico City（1999年）
The ProjeKcts（1999年）
『ヘヴィ・コンストラクション』 - Heavy ConstruKction（2000年）
『ヴルーム・ヴルーム』 - VROOOM VROOOM（2001年）※1995年、1996年のライブ音源。2枚組
『レディース・オブ・ザ・ロード』 - Ladies of the Road
『エレクトリック』 - EleKtriK（2003年）※東京厚生年金会館のライブを収録
『ライヴ・アット・オルフェウム』 - Live at the Orpheum（2015年）
『ライヴ・イン・トロント』 -  Live in Toronto（2016年）
『ラディカル・アクション〜ライヴ・イン・ジャパン+モア』 - Radical Action to Unseat the Hold of Monkey Mind（2016年）
『ライヴ・イン・ウィーン2016+ライヴ・イン・ジャパン2015』 - Live in Vienna（2017年）
『ライヴ・イン・シカゴ2017』- Live in Chicago（2018年）
『メルトダウン〜ライヴ・イン・メキシコ』- Meltdown: Live in Mexico City（2018年）
『新王日記・オーディオ・ダイアリー 2014-2018』- Audio Diary 2014–2018（2019年）
『音楽は我らが友 ライヴ・イン・ワシントン・アンド・アルバニー2021』- Music is our Friend: Live in Washington and Albany 2021 (2021)
ディスコグラフィ > コンピレーション・アルバム

『新世代への啓示』 - A Young Person's Guide to King Crimson（1976年）
『ザ・コンパクト・キング・クリムゾン』 - The Compact King Crimson（1986年）
King Crimson 1989（1989年）
Heartbeat: The Abbreviated King Crimson（1991年）
『紅伝説』 - Frame by Frame: The Essential King Crimson（1991年）
『スリープレス〜コンサイス・キング・クリムゾン』 - Sleepless: The Concise King Crimson（1993年）
The First Three（1993年）
『サーカス〜ザ・ヤング・パーソンズ・ガイト・トゥ・キング・クリムゾン〈ライヴ〉〜』 - Cirkus: The Young Persons' Guide to King Crimson Live（1999年）
『ア・ビギナーズ・ガイド・トゥ・プロジェクツ - ザ・ディセプション・オブ・ザ・スラッシュ』 - The Deception of the Thrush: A Beginners' Guide to ProjeKcts（1999年）
The Beginners' Guide to the King Crimson Collectors' Club（2000年）
The Power To Believe Tour Box（2003年）
『真・紅伝説〜21世紀のキング・クリムゾン・ガイド Vol.1 1969〜1974』 - The 21st Century Guide to King Crimson - Volume One - 1969–1974（2005年）
『真・紅伝説〜21世紀のキング・クリムゾン・ガイド Vol.2 1981〜2003』 - The 21st Century Guide to King Crimson - Volume Two - 1981–2003（2006年）
『濃縮キング・クリムゾン〜ベスト・オブ・キング・クリムゾン1969-2003』 - The Condensed 21st Century Guide to King Crimson（2006年）
40th Anniversary Tour Box（2008年）
『ジ・エレメンツ・オブ・キング・クリムゾン』 - The Elements of King Crimson 2014（2014年）
『ジ・エレメンツ・オブ・キング・クリムゾン 2015』The Elements of King Crimson 2015（2015年）
The Elements of King Crimson 2016（2016年）
『ジ・エレメンツ・オブ・キング・クリムゾン 2017ツアー・ボックス』 - The Elements of King Crimson 2017（2017年）
『ジ・エレメンツ・オブ・キング・クリムゾン 2018ツアー・ボックス』 - The Elements of King Crimson 2018（2018年）
『ジ・エレメンツ・オブ・キング・クリムゾン 2019ツアー・ボックス』 - The Elements of King Crimson 2019（2019年）
『ジ・エレメンツ・オブ・キング・クリムゾン 2020ツアー・ボックス』 - The Elements of King Crimson 2020（2020年）
『ジ・エレメンツ・オブ・キング・クリムゾン 2021ツアー・ボックス』 - The Elements of King Crimson 2021（2021年）
ディスコグラフィ > ミニ・アルバム（EP）

『ヴルーム』 - VROOOM（1994年）
『21世紀のスキッツォイド・マン』 - Schizoid Man（1996年）
『レヴェル・ファイヴ』 - Level Five（2001年）※ライブEP
『しょうがない』 - Happy with What You Have to Be Happy With (2002年)
『ヒーローズ〜トリビュート・トゥ・デヴィッド・ボウイ』 - Heroes（2017年）※ライブEP
来日公演

Discipline Tour （1981年）
12月09日 東京 渋谷公会堂
12月10日 名古屋 名古屋市公会堂
12月12日 大阪 万博ホール
12月13日 大阪 毎日ホール
12月14日・15日・16日・18日 東京 浅草国際劇場
12月17日 新潟 新潟県民会館
Three of a Perfect Pair Tour （1984年）
4月28日・29日・30日 東京 簡易保険ホール
5月01日 札幌 北海道厚生年金会館
5月03日 東京 中野サンプラザ
5月04日 横浜 神奈川県民ホール
5月07日 大阪 大阪厚生年金会館
5月09日 広島 広島郵便貯金ホール
5月10日 福岡 福岡サンパレス
5月11日 名古屋 名古屋市公会堂
THRAK Tour （1995年）
10月01日 横浜 神奈川県民ホール
10月02日・3日・14日 東京 東京厚生年金会館
10月05日・6日 東京 中野サンプラザ
10月08日 名古屋 名古屋市民会館
10月09日 大阪 フェスティバルホール
10月10日 東京 昭和女子大学人見記念講堂
10月12日 大宮 大宮ソニックシティ
10月13日 仙台 仙台サンプラザホール
THE CONSTRUKCTION OF LIGHT TOUR 2000 （2000年）
10月02日 東京トリビュート・トゥ・ザ・ラブ・ジェネレーション
10月03日 横浜 神奈川県民ホール
10月04日・5日・7日 東京 渋谷公会堂
10月09日 名古屋 名古屋市公会堂
10月10日 大阪 フェスティバルホール
10月11日 福岡 メルパルクホール福岡
10月13日 仙台 仙台イズミティ21大ホール
10月15日・16日 東京 中野サンプラザ
THE POWER TO BELIEVE JAPAN TOUR 2003 （2003年）
4月12日 松本 長野県松本文化会館
4月13日 東京 昭和女子大学人見記念講堂
4月15日・16日・17日 東京 東京厚生年金会館
4月19日 福岡 メルパルクホール福岡
4月20日 名古屋 愛知厚生年金会館
4月21日 大阪 大阪厚生年金会館
THE ELEMENTS OF KING CRIMSON TOUR in JAPAN 2015 （2015年）
12月07日・8日・9日・10日・16日・17日 東京 オーチャードホール
12月12日・13日 大阪 フェスティバルホール
12月19日 高松 サンポートホール高松
12月21日 名古屋 名古屋国際会議場センチュリーホール
UNCERTAIN TIMES JAPAN TOUR 2018 （2018年）
11月27日・28日・29日・30日・12月17日・18日・19日 東京 オーチャードホール
12月02日 札幌 札幌文化芸術劇場 hitaru
12月04日 仙台 仙台サンプラザホール
12月07日 金沢 石川本多の森ホール
12月09日・10日 大阪 グランキューブ
12月12日 福岡 福岡サンパレス
12月14日 広島 広島文化学園HBGホール
12月21日 名古屋 名古屋国際会議場センチュリーホール
MUSIC IS OUR FRIEND JAPAN 2021 （2021年）
11月27日・28日 東京 東京国際フォーラム ホールA
11月30日 名古屋 名古屋市公会堂 大ホール
12月02日・3日 大阪 フェスティバルホール
12月05日 立川 立川ステージガーデン
12月07日・8日 東京 オーチャードホール
備考補足

グレッグ・レイク脱退後、所属事務所 EG はフリップが知らぬ内に新ボーカリスト探しを算段し、エルトン・ジョンを250ポンドのギャラで雇おうとしたがレコードを一聴したフリップにより却下された。ブライアン・フェリーはオーディション後「キング・クリムゾンのボーカリストとしてはマッチしないが、惜しい人材」とフリップに評価され、後にロキシー・ミュージックがEG所属となるきっかけとなった。
1970年に一時的にクリムゾンが活動停止していた時、イエスを脱退したピーター・バンクスの後任としてフリップはイエスへの参加を要請されたが、事務所の問題で実現しなかった。この時に交流ができた縁で、イエスのジョン・アンダーソンがキング・クリムゾンのサード・アルバム『リザード』の「ルーパート王子のめざめ」にボーカルでゲスト参加している。ジョン・アンダーソンによると、「ロバートにイエスに入らないかと言ったら、逆に、君こそキング・クリムゾンに入れよと言われた」とのこと。
1976年にキング・クリムゾン再起動に失敗し、リック・ウェイクマンとのトリオ結成を断念したウェットンとブルーフォードは、アラン・ホールズワース、エディー・ジョブソンとU.K.を結成する。ウェットンのインタビューによると、「フリップがバンドを解散したので、残ったリズム隊の2人がキング・クリムゾンのリズムのコンビネーションを維持し展開するために結成した」といった主旨のことをミュージック・ライフ誌に述べていた。
1990年代のキング・クリムゾンの正式結成直前に、フリップはデヴィッド・シルヴィアンとプロジェクト「シルヴィアン・アンド・フリップ」を組み、アルバムをリリースし、来日公演も行っている（この際、マイケル・ブルックと共にトレイ・ガンとパット・マステロットが参加している）。インタビューでは否定していたが、当初「デヴィッドが新しいクリムゾンのボーカリストとして参加する」と噂された。シルヴィアンはフリップに勧誘されたが拒否したとインタビューで述べている。また当初新ラインナップ構想に入っていたリック・マロッタについてはキング・クリムゾンのドラマーに適さなかったとフリップが採用を取りやめている。
これとほぼ前後して、オリジナル・メンバーで再結成されたエマーソン・レイク・アンド・パーマーのCDボックスセットに、同メンバーの演奏による「21世紀のスキッツォイド・マン」の独自のバージョンが収録されていた（この曲は、1980年代初頭に、グレッグ・レイクがゲイリー・ムーアと共に行ったライブ・ツアーでも、「クリムゾン・キングの宮殿」と共に演奏された。この2曲のオリジナルは、キング・クリムゾンのファースト・アルバム『クリムゾン・キングの宮殿』に収録）。
1996年、元ジェネシスのギタリスト、スティーヴ・ハケットが来日した際のメンバーとしてマクドナルド、ウェットンが参加しており、第1期の曲から「クリムゾン・キングの宮殿」と「風に語りて」（共にファーストアルバム収録の曲）を演奏した。この様子は、『TOKYOテープス〜ジェネシス・リヴィジテッド・ライヴ1996』としてCD、ビデオなどで正式発売されており、その後DVD化もされている。
2001年、トゥールの前座としてツアーを行う。このツアーの最終日、「レッド」の演奏に、トゥールのドラマーであるダニー・ケアリーがゲスト参加した。
2002年、マクドナルドとジャイルズ兄弟が新バンド結成のために再集結、さらにメル・コリンズ、ジャッコ・ジャクスジクを加え、21stセンチュリー・スキッツォイド・バンドが結成された。フリップにも公認され、初期のクリムゾン・ナンバーを演奏してのライブ・ツアーをこなす。同年及び翌2003年の2回の来日公演も実現した。同バンドはキング・クリムゾンのアルバムの1作目から4作目までの曲をレパートリーの中心としていた。マイケル・ジャイルズは結成後1年足らずで脱退、代わってイアン・ウォーレスが参加し2006年まで活動した。しかし、2007年2月のウォーレス病死で活動再開のめどはたっていない。
2006年9月、スペインの自宅アパートでリハーサル中に心臓発作で急逝したボズ・バレルは、生前クリムゾン時代を語ることを拒否し続けたと言われているがOB達との交友はあり、1980年にはシンフィールドのテレビ出演の際にマイケル・ジャイルズ、メル・コリンズ、ゲイリー・ブルッカーらと共に演奏している。
2011年、キング・クリムゾン・プロジェクト (King Crimson ProjeKct) としてアルバム『ア・スケアシティ・オブ・ミラクルズ』をリリース。フリップ自らが参加しているのが大きな特徴であり、他にコリンズとジャクスジクを正式メンバーとし、またレヴィンとハリソンがサポートで参加している。2013年、この5人にドラマー2人を追加したトリプル・ドラム編成での、キング・クリムゾン再始動が発表された。
2011年以降、ブリューのバンド「エイドリアン・ブリュー・パワー・トリオ」とレヴィンのバンド「スティックメン」(マステロットも参加)のメンバーが合流する形で6人編成の「クリムゾン・プロジェクト」(Crimson Projekct) として活動。この名称はロバート・フリップの命名によるとのこと。
備考補足 > キング・クリムゾン事件

TOKYO FM出版は1995年（平成7年）10月25日に書籍『キング・クリムゾン』〈地球音楽ライブラリー〉を発行したが、キング・クリムゾンのメンバーに無断で発行したため、ロバート・フリップはパブリシティ権を侵害されたとして出版元のTOKYO FM出版を訴えた。これを「キング・クリムゾン事件」という。第1審ではフリップの勝訴となったが、控訴審ではTOKYO FM出版が逆転勝訴し、以後、記載内容の多くのミスが修正されないまま2007年（平成19年）にも再版されている。
関連文献

北村昌士『キング・クリムゾン―至高の音宇宙を求めて』新興楽譜出版社（現・シンコーミュージック・エンタテイメント）、1981年6月1日。OCLC 672664422。 ISBN 4-401-61081-4、ISBN 978-4-401-61081-5。
河出書房新社編集部 編『キング・クリムゾン　二十一世紀的異常音楽の宮殿』河出書房新社〈KAWADE夢ムック（文藝別冊）キング・クリムゾン〉、2015年7月28日。OCLC 915329962。 ISBN 4-309-97864-9、ISBN 978-4-309-97864-2。
三浦正広 (cf. researchmap)（著）、岡山商科大学学会編（編）「《判例研究》パブリシティの権利における「顧客吸引力」--キング・クリムゾン事件(東京地裁判決平成10.1.21/判例時報1644号141頁/平成8年(ワ)第11327号/損害賠償等請求事件)」『岡山商大論叢』第35巻第1号、岡山商科大学、1999年5月、167-181頁。
『THE DIG Special Edition キング・クリムゾン』シンコーミュージック・エンタテイメント〈SHINKO MUSIC MOOK〉、2015年11月26日。OCLC 932177089。 ISBN 4-401-64234-1、ISBN 978-4-401-64234-2。
『THE DIG Special Edition キング・クリムゾン ライヴ・イヤーズ 1969-1984』シンコーミュージック・エンタテイメント〈SHINKO MUSIC MOOK〉、2017年1月25日。OCLC 972390803。 ISBN 4-401-64409-3、ISBN 978-4-401-64409-4。
キング・クリムゾン事件 関連
「キング・クリムゾン事件」『第1回エンターテイメント・ローヤーズ・ネットワーク研究会 - パブリシティ権の保護のあり方』（PDF）エンターテイメント・ローヤーズ・ネットワーク研究会、2004年6月30日、5-6頁。http://www.j-eln.org/report/kenkyukai0401.pdf。
関堂幸輔 (cf. researchmap) (1998年1月21日). “キング・クリムゾン事件 - 東京地判平10・1・21判時1644号141頁, 平成8年(ワ)第11327号　損害賠償等請求事件”.  大阪工業大学. 2010年10月13日閲覧。※第1審について。
関堂幸輔 (1999年2月24日). “キング・クリムゾン事件控訴審 - 東京高判平11・2・24判例集未登載, 平成10年(ネ)第673号　損害賠償等請求控訴事件”.   大阪工業大学. 2010年10月13日閲覧。※控訴審について。
築島龍臣 (1999年2月24日). “肖像権・パブリシティ権 - キング・クリムゾン事件（東京高裁、平11.2.24）”.   著作権研究所. 2010年10月13日閲覧。※控訴審について。
当時のラインナップ（左からウェットン、クロス、フリップ、ブルーフォード）
1973年ライブ・ツアー
ベルギー・ドゥール公演 (2003年7月)
オランダ・ユトレヒト公演（2015年9月 (2015-09)）
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アンナ・ベイツ

アンナ・ベイツと両親の写真
アンナ・ベイツ（Anna Haining Bates、1846年8月6日 - 1888年8月5日）は、カナダ生まれの女性である。彼女はその長身で知られ、ピーク時には227センチメートル（7フィート5.5インチ）あった。1862年に名高い興行師P・T・バーナムと契約し、「世界でもっとも背の高い女の子」として彼の興行に出演した。アンナの夫となったマーティン・ヴァン・ビューレン・ベイツ（英語版）（1837年11月9日 - 1919年1月7日）は身長が241センチメートル（7フィート11インチ）あったといい、ギネス世界記録では「これまででもっとも背が高かった夫婦」として取り上げている。
生涯 > 誕生と成長

結婚前の名はアンナ・ヘイニング・スワン(Anna Haining Swan)といい、カナダ東部のノバスコシア州コルチェスター郡(en:Colchester County, Nova Scotia)ミルブルック
でスコットランドからの移民の家系に生まれた。父親はダンフリーズ、母親の祖先はオークニー諸島の出身で、2人とも平均的な身長であった。2人は13人の子供をもうけたが、他の12人は父母と同じく平均的な身長だったのに、3番目に生まれたアンナのみが人並み外れて成長が早かった。
アンナは出生時の体重がすでに8.2キログラム（約18ポンド）もあり、4歳の誕生日には身長が137センチメートル（4フィート6インチ）に達していた。6歳の誕生日に身長を再度測定したところ、157.5センチメートル（5フィート2インチ）に成長していて、彼女の母親よりわずかに2.5-5センチメートル（1-2インチ）低いだけであった。11歳の誕生日には素足で立って188センチメートル（6フィート2インチ）、体重は96キログラム（212ポンド）あった。
15歳の誕生日までに、アンナはちょうど210センチメートル（7フィート）に成長していた。その2年後までに、彼女の身長はピークに達した。22歳のときの身長と体重は228.6センチメートル（7フィート6インチ）、159キログラム（350ポンド）であった。アンナの足のサイズは、34センチメートル（13.5インチ）だった。アンナの身体的成長は、彼女の幼年期全体に比例していた。
生涯 > P・T・バーナムとの契約

1862年、アメリカ合衆国の名高い興行師P・T・バーナム（後にリングリング・ブラザーズ・アンド・バーナム・アンド・ベイリー・サーカスの前身となるサーカスを創始した）は、ノバスコシアにいる「大きな女の子」の話を聞きつけた。バーナムは代理人をアンナが当時住んでいたニューアナンに派遣し、当時16歳のアンナと彼女の母親をニューヨークに招聘した。
アンナは文学および音楽的な素養に優れ、非常に知的な女性とみなされていた。バーナムの招聘は、より良い教育を受けたいと望んでいたアンナにとって願ってもないことであった。バーナムと一か月あたり1,000ドルの報酬で契約した上で、3年間にわたって1日当たり3時間の家庭教師からの個人指導を受けるという条件にアンナは喜んでいた。彼女は演技やピアノ、声楽も学び、優秀な成績を修めていた。アンナは劇でマクベス夫人を演じたこともあった。
バーナムはアンナを身長2.46メートル（8フィート1インチ）の「世界でもっとも背の高い女の子」として大々的に宣伝し、91.4メートル（100ヤード）のサテンと45.7メートル（50ヤード）のレースで作った衣装をあつらえて身なりを整えた。バーナムは自分のもとで働いていた身長73.7センチメートル（29インチ）、体重10.9キログラム（24ポンド）の小人症の男性コモドール・ナット（英語版）とアンナを対比させた。アンナは彼女を見に訪れた観衆と会話し、お互いに楽しんでいた。アンナはショーの一環として、ウエスト廻りを測る巻尺を使っていた。観衆の中の女性がその巻尺で自分のウエスト廻りを測ったところ、普通の女性ではその巻尺がウエスト廻りを3回巻くほどであった。後にバーナムはアンナについて「知的で、決して悪相ではない少女であり、彼女が私のもとにいた長い間に大勢の人が訪れてくれました」と記述を残している。
1865年7月13日、アンナはニューヨークのバーナムのアメリカ博物館（英語版）で火災に遭い、危うく焼死するところであった。階段は炎に包まれていた上に、アンナの体は窓から脱出するには大きすぎて無理だった。アンナは恐怖からパニックを起こし、救助に来た男性の体の上に倒れこむほどの状態であった。博物館の従業員が近所でデリックを見つけ、3階の窓の周囲を破壊した上で男性18人がかりでアンナの体を滑車とロープで吊り上げて救助することに成功した。この火事の頃、アンナの体重は179キログラム（394ポンド）あった。通常時の体重は159キログラム（350ポンド）で、最高時の体重は187.3キログラム（413ポンド）だった。
火事の後、アンナは静養のために故郷に戻ることになった。ただし、すぐにバーナムが新たに開設した博物館の興行に出演するためにニューヨークに戻った。しかし、この博物館も不審火によって1868年に焼失した。その年の夏にアンナは故郷の家族を訪れ、アメリカ合衆国に戻る前にノバスコシア州で博覧会に出演した。アンナは巡業旅行に出ることになり、1869年にはイギリスを訪れた。この頃のアンナについて新聞記者が「立っているときはすべての男性より抜きん出ていて、座っているときには大部分の女性よりも抜きん出ている。顔の輪郭は卵型で、声は優しく、話し方は物柔らかだ」と発言した。アンナはこのとき、王室にも紹介された。
生涯 > 結婚生活

ハリファックスにサーカスが巡業に訪れた際、アンナはケンタッキー出身のマーティン・ヴァン・ビューレン・ベイツと出会った。マーティンもアンナと同じく抜きん出た長身の人物であり、「ケンタッキーの巨人」（Kentucky giant）と呼ばれていた。アンナはサーカスの興行師に目をつけられ、即座に契約を結ぶことになった。アンナとマーティンの巡業は大評判となり、やがて2人は恋に落ちた。1871年6月17日、アンナとマーティンはロンドンのセントマーティンインザフィールズ教会で結婚式を挙げた。式を執り行った司祭ルパート・コクランはアンナの家族の友人であり、たまたまロンドンで説教するために滞在していた。司祭の身長は191センチメートルあったが、新郎と新婦が長身だったため小さく見えたという。結婚式には時のイギリス女王ヴィクトリアも参列し、2人に結婚祝いとしてダイヤモンドで装飾された金製の腕時計を贈った。
1872年にアンナとマーティンはオハイオ州メダイナ郡のセヴィル（en:Seville, Ohio）という村に130エーカーの土地を購入し、2人の体のサイズに見合った家具をあつらえた。マーティンは自宅の建築について指図し、天井の高さは4.3メートル（14フィート）あり、ドアは特別に広く2.6メートル（8.5フィート）の高さで作られた。自宅の裏にあたる部分は、使用人や来客のために通常のサイズで建築された。2人は夏の間、W・W・コールサーカス（en:Cole Bros. Circus）とともに巡業していた。
アンナは2回出産したが、最初の子は死産で2人目の子も短命であった。1872年5月19日にロンドンで生まれた最初の子は女の子だったが、この子は死産であった。女の子は身長がすでに68.6センチメートル（27インチ）もあって、体重はアンナの出生時と同じ8.2キログラム（約18ポンド）だった。アンナとマーティンは1874年にイギリスからオハイオ州の自宅へ戻った。
1878年の夏、巡業中にアンナは2度目の妊娠をした。1879年1月15日に陣痛が始まり、36時間継続した。出産に立ち会った医師は、新生児の頭部が大きすぎて通常の出産ではないことに気づいて鉗子を使い、もう1名医師を呼んだ。彼らは新生児の出産を援助する目的で首の周囲にバンデージを据え付けた。1月19日になって、アンナはセヴィルの自宅で男の子を出産した。誕生した男の子は出生時の身長が76センチメートル（30インチ）、体重が10.77キログラム（23ポンド12オンス）あり、記録に残る最大級の新生児であった。しかし、この子はわずか11時間の命であった。