stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
テレビ東京
ロゴマーク > 製作著作クレジット

1993年10月1日 - 開局30周年を機に「○チュッ! テレビ東京」に変更。「テレビ東京」の局ロゴの左側にキスマークを模し、その赤い丸（○）の下側に当時のキャッチフレーズ・「チュッ!（黒文字）」の文字が入ったクレジットされる。1998年3月31日まで使用された。
1998年10月1日 - 開局35周年を機にロゴマークを「TV TOKYO」に一新。
2003年9月29日 - 開局40周年を機に「TV TOKYO」の右側に「40th Anniversary」のロゴに変更。2005年4月2日まで使用された。
2008年7月1日 - 開局45周年を機に「TV TOKYO 7ch デジタル」/「TV TOKYO 7ch digital」/「TV TOKYO 7チャンパンダ」に変更。「TV TOKYO」の局ロゴの右側に赤と青の2色カラーの円内に白抜きの「7ch」の文字が入っており、その円の下側に青文字の「デジタル」または「digital」の文字が入ったクレジットされる。その後、『JAPAN COUNTDOWN』（テレビ大阪に制作局が変更される2011年9月末まで）、『開運!なんでも鑑定団』など一部の番組ではこれよりも後年まで旧製作著作クレジット（TV TOKYO）のままであった。また、テレビ東京グループと同日から同じTXN系列のテレビ大阪が製作著作クレジットにリモコンキーID「7」を入れている。番組冒頭およびCM明けにおいて、「TV TOKYO 7ch digital」と画面上に表示されるようになった（主に夜間の主要番組）。
2013年9月30日 - 開局50周年を機に「TV TOKYO ナナナ」に変更。一部の番組は「TV TOKYO ナナナ 50th」が使用された。ウォーターマークも「TV TOKYO 50th」のロゴを導入。
2018年10月1日 - 開局55周年を機に「TV TOKYO ナナナ 55th」に変更。2020年4月11日まで使用された。
2023年11月13日 - 開局60周年を機に前述の新ロゴを使用した「テレ東 60th ナナナ」に変更。
イメージキャラクター

過去はデジタルテレビ放送開始記念して、7ch デジタル7チャンネルのピラメキパンダが使われていた。
現在は開局50周年記念を機に制定されたナナナが使われている。
2023年3月、BSテレ東に新キャラクター「びーえするるる」が登場した。
歴代社長・代表者 > 科学教育局

| 年月 | 東京12チャンネル プロダクション 社長 | 日本科学技術振興財団> テレビ事業本部長 | 日本科学技術振興財団> 会長 | 出来事 |
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| 1960年04月 | ※設立前 | ※不在 | 倉田主税 | 日本科学技術振興財団 設立 |
| 1963年06月 | ※設立前 | 倉田主税 | 倉田主税 | テレビ事業本部 設立 |
| 1964年03月 | ※設立前 | 津野田知重 | 倉田主税 |  |
| 1965年06月 | ※設立前 | 藤本輝夫 | 倉田主税 |  |
| 1966年12月 | ※設立前 | 上村健太郎 | 植村甲午郎 | 第1次再建計画 一般番組の増強を決定 |
| 1967年01月 | ※設立前 | 村木武夫 | 植村甲午郎 |  |
| 1968年05月 | ※設立前 | 長谷慎一 | 植村甲午郎 | 第2次再建計画 制作部門の分社を決定 |
| 1968年07月 | 上村健太郎 | 長谷慎一 | 植村甲午郎 | 東京12チャンネルプロダクション 設立 |
| 1969年11月 | 河口静雄 | 河口静雄 | 植村甲午郎 | 日本経済新聞社 経営参加 |
| 1973年04月 | 佐藤良邦 | 佐藤良邦 | 植村甲午郎 | 日本経済新聞社の前常務が社長に就任 |
歴代社長・代表者 > 一般総合局

一般総合局移行後は、全員が筆頭株主である日本経済新聞社の専務取締役クラスの人物である。
その為、在京キー局で唯一プロパー社員が社長に就任したことがない。
| 年月 | 社長 | 会長 |
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| 1973年11月 | 佐藤良邦 | ※不在 |
| 1975年10月 | 中川順 | ※不在 |
| 1989年06月 | 杉野直道 | 中川順 |
| 1993年06月 | 杉野直道 | ※不在 |
| 1996年06月 | 一木豊 | 杉野直道 |
| 2001年06月 | 菅谷定彦 | 一木豊 |
| 2007年06月 | 島田昌幸 | 菅谷定彦 |
| 2011年06月 | 島田昌幸 | ※不在 |
| 2013年06月 | 髙橋雄一 | 島田昌幸 |
| 2015年06月 | 髙橋雄一 | ※不在 |
| 2017年06月 | 小孫茂 | 髙橋雄一 |
| 2020年06月 | 石川一郎 | 小孫茂 |
| 2023年06月 | 石川一郎 | ※不在 |
歴代社長・代表者 > 個人別詳細

| 氏名 | 出身企業・団体 | 東京12チャンネル 関連役職 |
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| 倉田主税 | 日立製作所 社長→会長 | 1960.04.19 - 1966.12.18：財団 会長 1963.06.22 - 1964.03.09：財団 テレビ事業本部長 |
| 植村甲午郎 | 経済団体連合会 副会長→会長 日本航空 会長 ニッポン放送 会長 フジテレビジョン 会長→相談役 | 1961.10.26 - 1966.12.18：科学テレビ協力会 会長 1966.12.19 - 1973.10.31：財団 会長 |
| 津野田知重 |  | 1964.03.10 - 1965.06.19：財団 テレビ事業本部長 |
| 藤本輝夫 | 日産生命保険 社長 | 1965.06.20 - 1966.12.18：財団 副会長 1965.06.20 - 1966.12.18：財団 テレビ事業本部長 |
| 上村健太郎 | 日本道路公団 総裁 | 1966.12.19 - 1973.03.31：財団 副会長 1966.12.19 - 1967.01.10：財団 テレビ事業本部長 1968.07.01 - 1969.10.31：プロダクション 社長 |
| 村木武夫 | 住友石炭鉱業 副社長 | 1967.01.11 - 1968.05.21：財団 テレビ事業本部長 |
| 長谷慎一 |  | 1968.05.22 - 1969.10.31：財団 テレビ事業本部長 |
| 河口静雄 | 三共 副社長 全日本広告連盟 理事長 日経広告研究所 理事長 | 1969.11.01 - 1973.03.31：財団 テレビ事業本部長 1969.11.01 - 1973.04.08：プロダクション 社長 |
| 佃正弘 | 日本経済新聞社 常務 | 1969.11.01 - 1971.02.00：財団 テレビ事業副本部長 1969.11.01 - 1971.02.00：プロダクション 専務 |
| 佐藤良邦 | 日本経済新聞社 常務 | 1973.04.01 - 1973.10.31：財団 テレビ事業本部長 1973.04.09 - 1973.10.31：プロダクション 社長 1973.11.01 - 1975.09.30：東京12チャンネル 社長 |
| 中川順 | 日本経済新聞社 常務 | 1971.02.00 - 1973.10.31：財団 テレビ事業副本部長 1971.02.00 - 1973.10.31：プロダクション 専務 1973.11.01 - 1975.09.30：東京12チャンネル 専務 1975.10.01 - 1981.09.30：東京12チャンネル 社長 1981.10.01 - 1989.06.29：テレビ東京 社長 1989.06.30 - 1993.06.27：テレビ東京 会長 |
主要役員・社員

Category:テレビ東京の人物も参照。
田中良 - 広告担当。退社後は杉並区議会議員（1期）、東京都議会議員（5期）、杉並区長（3期）を歴任した。
田原総一朗 - ディレクター、ドキュメンタリー映画監督。退社後はジャーナリストとして活動。
中川俊直 - 政治部記者。元自民党衆議院議員（2期）。
ばばこういち - 退社後はジャーナリストとして活動。
佐久間宣行 - 退社後はフリーのプロデューサー、タレントとして活動。現在も一部番組を手掛ける。
主要役員・社員 > アナウンサー

→「テレビ東京のアナウンサー一覧」を参照
グループ会社

認定放送持株会社の株式会社テレビ東京ホールディングスと事業子会社が3社、関係会社が15社ある（2019年3月31日現在）。
グループ会社 > 認定放送持株会社

株式会社テレビ東京ホールディングス
グループ会社 > 事業子会社

株式会社テレビ東京（TV TOKYO、テレビ東京、テレ東、旧：東京12チャンネルテレビ、東京12チャンネル）
株式会社BSテレビ東京（BSテレビ東京、 BSテレ東、旧：BSジャパン）
株式会社テレビ東京コミュニケーションズ（東京証券取引所マザーズ上場）（映像コンテンツの配信・提供）
グループ会社 > 関係会社

株式会社テレビ東京ミュージック（音楽著作権の管理、イベント、音楽番組の制作など）
株式会社テレビ東京メディアネット（番組販売）
株式会社テレビ東京コマーシャル（CM放送の準備）
株式会社テレビ東京アート（美術装置・番組用照明の企画制作）
株式会社テレビ東京システム（システム開発）
株式会社テレビ東京制作（PROTX）（番組の企画・制作）
株式会社テレビ東京ダイレクト（旧：株式会社プロント）（通信販売・広告販売）
株式会社テレビ東京ヒューマン（放送準備）
株式会社テクノマックス（技術制作）
株式会社テレビ東京ビジネスサービス（施設管理など）
株式会社エー・ティー・エックス（アニメシアターX）（アニメ番組提供）
TV TOKYO AMERICA,INC.（米国報道）
株式会社日経映像（番組制作）
株式会社インタラクティーヴィ（CS委託放送）
株式会社日経CNBC
株式会社プレミアム・プラットフォーム・ジャパン（Paravi）
株式会社TVer
関連放送事業者

InterFM897（interfm） - 2009年2月〜2012年6月の間、子会社であった。資本撤退後も2024年3月まで本社をテレビ東京天王洲スタジオに構えていた。
日経ラジオ社（ラジオNIKKEI） - 同じ日経グループだが繋がりは薄い。
びわ湖放送 - 40,000株を保有する第5位株主。
系列放送局

→「TXNネットワーク § 加盟局」を参照
関連企業

日本経済新聞社
FC東京
不祥事・事件・トラブル > スポーツ中継に巡る編成上の問題・トラブル

2006年5月8日、同年4月26日の『世界卓球2006』の女子予選リーグの日本対シンガポール戦の放送時間延長により深夜番組の録画に失敗したという抗議文と火葬された人骨の一部とみられるものが入った小包がテレビ東京に届けられるという事件が発生した。
2015年5月31日、「全仏オープンテニス2015」の錦織圭対T・ガバシュビリ戦（4回戦）を生中継で放送予定だったが、現地のパリ・ローランギャロスが雨天で試合が遅れたため、19時54分 - 翌2時12分まで放送（当初は22時42分までを予定していたが、大幅に延長して放送）。同中継の延長に伴い。23時台以降の番組も休止（延期）となった。
2016年5月23日、「全仏オープンテニス2016」の錦織圭対シモーネ・ボレッリ戦（1回戦）を生中継で放送していたが、現地のパリ・ローランギャロスが雨天で途中で試合が中断したため、19時54分 - 翌2時12分まで放送。この中継に伴い、23時台以降の番組を休止（延期）したが、翌週（2016年）5月29日も同中継の錦織圭対リシャール・ガスケ戦（4回戦）を21時54分 - 翌3時18分まで生中継したため、日曜23時台以降の番組が2週連続で休止する事態となった。
2020年12月15日、「全米女子オープン」の最終日を急遽生中継で放送することが決定したため。番組編成を変更して0時12分 - 5時45分まで放送した。しかし、年末年始の特別番組編成に伴う関係で一部の番組が放送内容を変更する事態となった。
2022年10月8日、『世界卓球2022』の日本代表の男子が準決勝、女子が決勝進出が決定したため、番組編成を変更して、18時から22時44分まで放送（当初は22時14分までを予定していたが、30分延長して放送）。この対応で23時から放送している『SPY×FAMILY』は、同中継に配慮して23時50分から放送する予定だったが、21時台の『出没!アド街ック天国』を中継による延長したことにより、番組休止に変更した。そのため、22時台後半以降の編成を繰り上げる措置を取った。『SPY×FAMILY』は、23時26分から放送開始に変更した。視聴者が番組編成に対しての苦情が相次ぎ、録画に失敗することがケースが発生した。『SPY×FAMILY』については10月11日に放送した「MISSON:14」については再放送することを発表した。
2022年10月10日、ドラマ『絶メシロード』の「Season2 第7話」は13時40分から14時15分まで、再放送を行う予定だったが、これを誤って、「Season1 第7話」を放送する不手際が発生した。『絶メシロード』の「Season2 第7話」については、10月14日の10時35分 - 10時59分まで改めて放送すると発表した。
2022年10月27日の定例会見で『SPY×FAMILY』の放送繰り上げの件と『絶メシロード』の放送事故については社長が謝罪した。『世界卓球2022』の中継が早く終わることで、予定の時間より前倒しして放送することに決めたという。『絶メシロード』については、放送局としてはやってはいけないことをしたと編成局長が謝罪し、更に「通常、プロデューサーが内容を確認してから放送しているが、今回の場合は再放送だったことから、プロデューサーの確認なく放送されてしまった」と説明した。
旧：日経電波会館（現：日経虎ノ門別館）
1985年から2016年の本社屋（旧：日経電波会館→現：日経虎ノ門別館）。現在、社屋のロゴは取り外されており、正門のオブジェや時計台も全て撤去されている。
第3スタジオ
テレビ東京系列のリモコンキーID地図
現在の送信所である東京スカイツリー
ビオランテ

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: この項目では、東宝映画に登場する架空の怪獣について説明しています。 ヨーロッパ系の女性名については「ビオランテ (人名)」をご覧ください。
| ビオランテ |
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 ゴジラシリーズのキャラクター
初登場:  『ゴジラvsビオランテ』
作者:   小林晋一郎（原作）  西川伸司（デザイン）  大澤哲三（造形デザイン） 
演:   竹神昌央（花獣形態）  柴崎滋、木村義隆（植獣形態） 
テンプレートを表示
ビオランテ (Biollante) は、日本の特撮映画『ゴジラvsビオランテ』（1989年）に登場する架空の怪獣。別名はバイオ怪獣}}。
特徴

モチーフはバラ（薔薇）であり、その細胞と人間の女性の細胞、そして強力な自己再生能力を持つゴジラ細胞（以下「G細胞」と表記）が融合したことで誕生する人造生物。
東宝映画初の巨大植物怪獣であるとともに、平成VSシリーズで初めてゴジラと対決した怪獣でもある。
名称

劇中では、遺伝子工学の権威である生物学者の白神源壱郎が、人間の心が宿っているため、北欧の神話において植物の精霊を意味する名前から命名したとされる。ただし、あくまでも「北欧の神話に出てくる」であり、実際の北欧神話にビオランテという名はない。
『ゴジラvsビオランテ』の原作者である小林晋一郎は、ビオランテの名前について、自著の中でポール・ヴェルレーヌの詩の一節「秋の日の ヴィオロンの ためいきの……」から「ヴィオロン」を取り、末尾に怪獣の名前に使われることのなかった「テ」を付けたと記しており、バイオテクノロジーを暗示するような名前になったのは偶然であったと述べている。「ビオランテ」という名称自体は、小林が漫画家を目指していた時代に執筆した作品『風に哭くビオランテ』で用いており、マッドサイエンティストが作り出した植物の合成生物という要素も同作品から転用している。別案として融合細胞を表すハイブリドーマという名称もあったが、小林は生命工学用語そのものとすることを避けた。
ミラマックスによる『ゴジラvsビオランテ』の英語吹替版をはじめとして、英語圏ではバイオランテと発音される。
各形態の名称は公開当時、朝日ソノラマの宇宙船文庫内で「東宝公認正式名称」として「花獣型・獣樹型」が紹介されていたが、関連書籍やグッズなどでは「第1形態・第2形態」「花獣・植獣」「花獣タイプ・植獣タイプ」「花獣形態・植獣形態」「幼獣・成獣」「植獣タイプ・成獣タイプ」「花獣・獣樹」「薔薇バージョン・Gバージョン」「Aタイプ・Bタイプ」「花タイプ・完全体」「（後者のみ）最終形態」「（前者のみ）植物形態」「（前者のみ）芦ノ湖形態」「芦ノ湖&若狭バージョン」「ビオランテA&B」など表記が統一されていない。
バンダイから発売されたソフビ人形では、バイオビオランテという名称になっている。
劇中での活躍 > 誕生

愛娘の英理加をG細胞をめぐるバイオメジャーのテロ行為によって失った白神は、英理加の遺伝子だけでも生き永らえさせようと考え、英理加が生前に最も好んだバラの細胞に彼女の遺伝子を融合させて育成を試みるが、地震の発生などもあって実験は失敗し、バラ（英理加）は瀕死状態となってしまう。そこで白神は、自己再生能力の遺伝子を持ったG細胞をバラ（英理加）に注入させる遺伝子操作により、永遠の命を持つ植物を作り上げようと考える。
対ゴジラを名目とした抗核エネルギーバクテリア (ANEB) 製作の交換条件として、白神が事前調査用に貸与されたG細胞を無断で利用し、それに"英理加の細胞を融合させたバラの細胞"を組み込んだ結果、ビオランテは誕生する。しかし、ビオランテは白神の意図に反して英理加の意識を侵食し、G細胞の影響で凶暴なゴジラとしての性質を徐々に発現させて怪獣化していった。
当初はごく普通のバラであったが、次第にG細胞の驚異的な細胞分裂の影響が現れていく。その後、白神研究所に侵入してANEBの研究資料を盗み出そうとしていたアメリカの共同機構「バイオメジャー」のエージェント2人とサラジア共和国のエージェントによる銃撃戦の最中、彼らの1人を異常進化した蔦などで絞殺し、壁を突き破って失踪する。
劇中での活躍 > 花獣形態

| ビオランテ> （花獣形態） |
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別名: バイオ怪獣
体長: 85 m
体重: 6万 - 10万 t
出身地:  白神新植物研究所  （芦ノ湖畔・白神新植物研究所）   
出現地: 神奈川県芦ノ湖畔の白神新植物研究所
失踪したビオランテが、芦ノ湖上に巨大なバラのような花を咲かせた形態。多数のツルが絡み合ったような体で、体液の入った袋を中心に抱えている。巨大なバラの花が頂上部にあり、蕾の状態から開花した結果、歯のある口が中央に現れた。
蔦を触手のように操ることができ、その先端には牙の生えた動物のような歯のある口がついており、強酸性の樹液を吐きかける。また、根を束ねた壁をボディ前面に立てて防御態勢をとる。猛火や高熱には非常に弱く、ゴジラの放射熱線の直撃によって2回炎上している。なお、バラの花に確認されていた英理加の意識は蕾のころは人間の心を残していたものの、この形態では次第に凶暴化していき、消えていった。前面にバラの形質の方が表れているため、動物のような移動能力はなく、葉や花はわずかながら動かすことができるが、根を湖底に下ろしているため、その場から動けない。
同じ細胞を持つ存在を感知して現れたゴジラを相手に口のついた根を巻き付けて戦うものの、ゴジラに放射熱線で炎上させられて敗北し、一旦は黄金の胞子となって空に消滅する。周囲の霧は、ビオランテの急成長に伴って温度が上がったため、発生したと分析される。
スーツアクターは竹神昌央。
生頼範義によって描かれた花獣形態の初期ポスターは、前年に開催された「花の万博」をイメージしていた。
小林による初期案では、ビオランテの花粉によって人間が植物化し、増殖していくという設定であった。
劇中での活躍 > 植獣形態

| ビオランテ> （植獣形態） |
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体長: 120 m
体重: 20万 t
出身地: 白神新植物研究所
出現地:  若狭湾  （若狭）  （若狭湾沿岸） 
炎上して胞子となって宇宙へ飛んだ後、若狭湾に再び降り注いで地下で集結し、ゴジラの放射熱線のエネルギーによって細胞分裂が異常に刺激されて増殖した結果、前面に動物の要素が表れて獣性要素が強化した形態。口角に3対の牙とびっしりとした歯を生やし、動物的になった爬虫類状の巨大な頭部を持つ。目は瞳がなく白いものになっており、放射熱線で撃ち抜かれてもダメージを大して感じない生命力を持つ。口のある触手が四方に足のように生えており、先端はゴジラの手を貫くほど鋭い。放射性物質を蓄えた発光する核を腹部に抱えており、背中には葉がゴジラの背びれのように並んで生えている。
「進化」と白神は表現しているが、スペック上のことのみで、人間の意識は花獣同様に働いておらず、ゴジラを飲み込んで同化しようという生存本能のみに支配されており、多数の根を使って移動できるため、花獣形態のように水のある場所にいる必要はない。
若狭湾付近に配備された実験機器「マイクロウェーブ6000サンダーコントロールシステム」でもゴジラを阻止できず、原子力発電所破壊の危機が迫る中、上空から地下に降り注いだ花獣の光り輝く胞子が集結・増殖して無数の根が地を割って出現し、ゴジラとの再戦に臨む。
花獣形態時よりも戦闘能力が格段に向上しており、水辺にいなくとも地表での活動が可能となったうえ、移動できるようになっている。ゴジラ以上の巨体とそれを支える口のついた触手状の根をドリル状に捻ってゴジラの手を突き破る攻撃のほか、口から吐く黄色い強酸性の樹液や巨大な口腔での噛み付きにより、ゴジラを追い詰める。その際に口内へ放射熱線を放たれ、後頭部まで貫通されるダメージを負うものの、まもなくゴジラには自衛隊によって打ち込まれていたANEBの効果が現れ、昏倒する。そして、ビオランテは失っていた人間の意識を取り戻し、最後は自らの意思で光の胞子となって宇宙に消えた。
スーツアクターは柴崎滋、木村義隆。昇天する場面では、造形助手の山部拓也も入っていた。
『ゴジラvsスペースゴジラ』（1994年）では、劇中でスペースゴジラが誕生した可能性のひとつとして、本作品で宇宙に消えたビオランテの細胞が権藤千夏による推論で挙げられている。映像は『ゴジラvsビオランテ』からの流用。
ビオランテがゴジラの前に現れた理由について、川北紘一はDVDのオーディオコメンタリーで「ゴジラと同化しようとしていた」と語っている。当初の構想では、ゴジラの手を貫いたビオランテの蔓がゴジラと同化しようとする描写も存在した。
制作 > 創作経緯

原作者の小林晋一郎は、『ゴジラ』（1984年版）を観て、ゴジラ単独でのストーリーに限界を感じたことから対決ものとすることを考え、新怪獣として従来のゴジラでは対戦相手として手つかずであった植物怪獣を選んだ。動物と植物をかけ合わせた怪獣という設定は、小林が原案を手掛けた『帰ってきたウルトラマン』第34話「許されざるいのち」に登場するレオゴンと共通している。
『ゴジラ』（1984年版）の公開直後に原案が公募され、小林のものが採用された。
小林は、女性客層を意識した要素の一つとして花を取り入れたほか、ビオランテを雌雄同体・単性生殖の生物と想定し、ゴジラとの戦いで乱れ飛んだ花粉から新たな個体がいずれ復活すると考えており、自身の怪獣映画復活への想いを込めていたと述べている。
応募作品の時点では、植物と人間の遺伝子を合成したという設定で、ゴジラ細胞を合わせるという設定は採用後にプロデューサーの田中友幸が提案したものである。また、応募作品ではビオランテの開発過程で誕生した哺乳類と魚類の合成怪獣デューテリオスも登場していたが、予算の都合から怪獣を1匹にすることが田中から要請され、代わりにスーパーX2が登場することとなった。小林は、ビオランテが動かない怪獣であることから活劇の要素としてデューテリオスを創作したと述べている。
一方、小林は「花がゴジラと戦う」というイメージが多くの理解を得るのに時間がかかったと述懐している。特技監督の川北紘一は、バイオテクノロジーから生まれたという新要素であったがゆえ、小林や田中らとの間にビオランテ像のギャップがあったと述懐している。また、川北は特殊技術としては好みであったが、ストーリーとしては理解しづらく暗い内容になってしまうことから、好みではなかったと述べている。
小林による原案では、ビオランテの基となった女性は不知火エリカというピアニストで、ビオランテの蔦がピアノを這って「英雄ポロネーズ」を弾くというシーンも存在した。また、開花した際には接近する村人へ毒ガスを吹きかけたり、ゴジラとの初戦では放射能火炎を受けて松かさ状の保護形態に変形したりするなどの能力が描写されていた。
制作 > デザイン

長い準備期間の中で、かなり前からデザイン作業も進められていたが、形態を成長して変化させる植獣形態については、川北の納得できるものがなかなか出ず、花獣形態が先行して造形された。
『ミラーマン』などの怪獣デザインで知られる米谷佳晃が、『ゴジラvsビオランテ』の企画段階から参加していた。この時点では叩き台となるべきデザイン画がまだ存在せず、米谷が花獣形態や植獣形態も含めたさまざまな検討用デザインを描き、大森一樹などの本編班へ提供していた。花獣形態は米谷が『緊急指令10-4・10-10』の第1話用に手がけたダーリングウツボを基にしており、植獣形態は米谷が『帰ってきたウルトラマン』第34話用に手がけたレオゴンを基にしたスーツアクターを2名ほど要する四つ足怪獣として描かれている。ただし、米谷は以前よりゴジラシリーズと関わりがあり、本作品の原作が『帰ってきたウルトラマン』第34話と同じ小林だとは知らなかったという。米谷は、本作品の制作が正式に決定して決定稿の台本を受け取った時点で自身の役割は終わったものと認識し、デザイン画の返却を求めて身を引いたが、実際にはこの時点でもデザインは決定しておらず米谷の名もクレジットされていない。
デザインには小林晋一郎も関わっており、花の中央に女性の顔があるものや、蝶のような毒々しい花弁のものなどが描かれている。小林は、エミール・ガレなどのアール・ヌーヴォー作家によるガラス工芸や、辻村ジュサブローや四谷シモンなどが手掛ける人形などをイメージしたと述べている。また、小林はイメージの参考用として、ペーパークラフトでゴジラとビオランテの対決シーンも制作していた。
特撮班の川北も、本編班とは別のルートで多くの人々にビオランテのデザイン画を発注しており、企画段階では『大鉄人17』などの特撮美術で知られる松原裕志や、イラストレーターの横山宏、マーブリング・ファインアーツ、アップ・アート、スタジオぬえが参加している。企画段階で描かれた松原や横山などの検討用デザインを参考に、『ガンヘッド』でエアロボットのデザインを手がけたスタジオOXが参加するが、ビオランテのデザイン画は決定に至らないまま本作品の撮影が始まる事態になった。川北は『ガンヘッド』の撮影中に面識があった西川伸司を抜擢し、東宝上層部からの注文にも沿ったビオランテを描かせ、特撮美術の大澤哲三が造形用の決定デザインに仕上げた。
西川の証言によれば、コンセプトのひとつとして「動物のパーツを植物的に構成する」ことに重点を置いたという。西川は、まず動物と植物の違いを左右線対称か点対称かであると分析し、手足に見立てた蔓を放射状に生やすなどしている。川北からは、植物モチーフにありがちな華奢なデザインではなく、ゴジラに見劣りしない重量感を求められたといい、西川は最初の打ち合わせで川北から提示されたラフレシアやメタセコイア、木の切り株などのキーワードを元にその場でそれぞれのラフスケッチを描き、後日にこれらをまとめたイメージでデザインした。また、多数の頭部で「バイオテクノロジーによる異形」をイメージを表現したものや、川北から「動かなくていい」と言われたことで、動かないタイプのものも描かれた。さらに、これまでの検討デザインでは花びらがついた時点で似たような印象になってしまっていたことから、川北から「花びらはビオランテにいらない」と言われたため、花びらをつけないこととなり、西川は怪獣全体を一つの花と解釈している。胴体にはウツボカズラ、触手にはハエトリソウの要素を取り入れている。それらのほか、川北の提案で口が枯れた木の先端になっているものも描かれている。葉の裏の葉脈沿いに生えているトゲを歯に置き換えたというイメージで、口の中には無数の牙が生えており、通常の動物ではありえない構造のキメラ感を出している。大きく無数の牙が生えた口は、『リトル・ショップ・オブ・ホラーズ』のオードリーが参考となっている。
最終形態は、時間がなかったため、3日で描き上げられた。四方に口が伸びており、当初は海上に出現すると想定されていたため、根が本体の下に伸びている。ニワトリをモチーフにした顔や、目が開いた口の中にあるもの、ゴジラ型の顔をストレートに付けて左右に2つ顔を付けたものも描かれた。口を開くと目が左右に現れるものも描かれたが、四方に広がる口は修正し、その名残りとして左右についた牙が広がるものも描かれた。
従来の特撮怪獣よりもハリウッド映画などのSFモンスターを彷彿とさせる姿となっていることが、一般客層への作品の浸透にも貢献したとされる。
粘土原型は1999年時点で東宝特美倉庫に保管されていることが確認されている。
制作 > 造形

造形はビルドアップが担当。造形チーフは品田冬樹。当時同社に所属していた岡部淳也によれば、東宝映像美術の特殊美術課では手が回らなくなったため、特殊美術の大澤哲三から依頼を受けたといい、過去に岡部が参加していた『帝都物語』（1988年）での造形が評価されてのものであった。元々タイトな予算であったというが、予定外の蔦などが加わり、追加予算も出たものの材料費だけでも高値であったため、模型会社の海洋堂へビオランテのソフビキットの制作を持ちかけ、ビルドアップがその原型を手掛けることで帳尻を合わせた。
花獣形態はビルドアップの工房で制作したパーツが東宝の倉庫で組み立てられ、植獣形態は頭部原型をビルドアップで作り、胴体は東宝で造型作業が行われた。東宝内での作業はデザインの遅れに伴うもので、品田によれば決定デザインが届いたのはクランクアップの28日前であったという。
制作 > 撮影・演出

特技監督の川北紘一は、植物怪獣は難しく、どうやったら作品がうまくいくかを一番気にしていたといい、クランクイン後も試行錯誤を継続していたと述べている。後年のインタビューでは、最終形態が決まらなかったことから得体の知れない謎の怪獣として他の怪獣とは取り組み方を変えたが、観客には明白なキャラクターとして認知されなかったことが問題であったと述懐している。決定デザインの遅れや花獣形態が不評だったことなどもあり、撮影現場ではビオランテとは別の新怪獣が登場するという噂も流れていた。
花獣形態が芦ノ湖にて霧に包まれて佇んでいるという描写は、単なる巨大なバラではキャラクターが弱いため、逆光によってシルエットを見せることでファンタジックさを演出するとともに、湖面への照明機材の映り込みを避ける意図もあった。照明の斉藤薫は、夕陽が出ていないのに常に逆行になっているという非現実的な描写だが、本作品ではビジュアルを重視して印象的な画にした方が良いという考えであったと述べている。セット自体も、アオリ気味で撮影するためにあえて狭く作られた。
本編班による芦ノ湖の実景でのシーンと特撮セットでのビオランテとの合成については、70mmフィルムを用いて撮影している。これは、海外のマットアート映像を見て「日本でもこういうものをできないか」と持ちかけられた川北から相談を受けた東京現像所のアイデアにより、実現したものである。東京現像所の小川利弘は、現在の視点では合成の不自然さが目立つが当時としてはうまくいっていたと、後年のインタビューで述懐している。
植獣形態が山を割って出現するシーンは、スーツから外した頭部を小クレーンに取り付けて撮影している。上部にはヒムロ杉が乗せられた。出現前に降り注ぐ光の粒子は、黒バックの前にてステージの天井からスタッフ数人でエアロゲルを降らせた映像をオプチカル合成している。出現シーンはオープンセットでも撮影され、こちらではフォークリフトが用いられた。
蔦は操演で表現されたが、多数のスタッフが動員され、動かすだけでも一苦労であったという。地割れから蔦が出現するシーンでは、セットにピアノ線が引っかかって切れるなど、NGが連発した。地面の下を蔦が伸びるシーンは、筒状にカットしたブルーシートの中に先端を尖らせた丸太を通し、その上に土を敷き詰めて丸太を引き抜くことで表現している。
ゴジラに蔦が絡みついていく描写は、絡みついた状態から蔦を引き戻す様子を撮影し、それをフィルムへ逆順に焼きつけていくという古典的な方式で行われた。操演助手の白石雅彦によれば、蔦を強く引かなければ迫力のある映像にならなかったが、思いっきり引っ張ったために蔦が照明の電源ボックスに入ってしまい、感電したこともあったという。
ゴジラに吠えるシーンでは、頭部が重くてスーツアクターが持ち上げられず操演で吊るよう要望したが、白石が中に入って手本を見せ、スーツアクターを奮起させた。
表面のぬめりには、保冷剤の中身を用いている。アダルトグッズのローションを用いることも検討されたが、高価であるために不採用となった。口から吐く樹液には、塗料のネオカラーとローションを調合したものを用いている。
ゴジラとの戦闘では、怪獣に血を流させないという円谷英二の方針に則りつつ、痛みの表現として樹液を噴出させている。
脚本決定稿では、光になって消滅するビオランテが一瞬女性のような微笑みを見せるという描写があったが、説明が難しいことから英理加（沢口靖子）の顔を光の粒子の中に浮かべる描写とした。大森によれば、これは田中友幸の発案であり川北もうまくやると述べていたものの、実際には顔が貼ってあるだけで大森は不満に思ったが、田中は満足していたためにそのままとなった。大森は、当時は失笑ものであったが今見るとおかしくはなかったと、後年のインタビューで述懐している。
『ゴジラvsビオランテ』のエンドロールには、ビオランテが宇宙空間から地球を見守るような演出がある（劇中でも、三枝未希がその様子を絵に描いている）。
制作 > 撮影・演出 > 植獣形態の移動

植獣形態での移動シーンは当初の予定になく、撮影も最後近くになって川北が思いついたアイデアであった。
移動に使用したレールは、『ガンヘッド』の撮影で特注したものであった。レールの上にはベニヤ板を置くことで、埃がうまく舞い上がるようにしていた。操演には、スタジオ天井部分のレールに車輪を取り付けた角材を下げ、そこへ木製の作業台と枠を取り付けた装置が用いられた。操演のために3-40人を要したため、スタッフのみならず見学の関係者らまで動員された。
動かないままでは迫力が足りないということで動くシーンが急遽撮影されたが、DVDに収録された撮影風景ではスタッフたちの「すげー」という笑い声が聞こえる。白石は、このカットがうまくいき操演の松本光司も非常に嬉しそうであったと証言している。このシーンは、本作品最大の見せ場であるとともに、制作エピソードとしても話題に挙げられることが多い。操演とレール移動を併用するノウハウは、映画『ヤマトタケル』でのヤマタノオロチの撮影に活かされた。
急遽追加された描写であったため、公開当時の資料によっては「ビオランテの弱点は、地上を動けないこと」と記述しているなど、劇中と矛盾する記述になってしまったものもある。1992年に放映された幼児向けミニ番組『冒険！ゴジランド』（テレビ東京）では、ゴジラ博士が「ビオランテは動けないのが弱点」と発言したため、移動シーンが流れた際には出演者から「動いているじゃないですか」と指摘され、返答に困る場面があった。
制作 > 撮影・演出 > 未使用シーン

芦ノ湖のシーンでは、東宝スタジオの大プールにて蔦が桟橋を破壊する描写が本編班によって撮影されていたが、カットされた。大森によれば、本来は特撮班で撮影する予定であったが、撮影が進まなかったことから本編側で担当したものであった。また、蔦がボートを襲うシーンも特撮班によって撮影されていたが、本編班側でシーン自体が不採用となったため、欠番となった。大森は、桟橋のシーンと重複することからボートのシーンをカットしたと述べている。
花獣形態の上空をヘリコプターが旋回するシーンも撮影されていたが、ヘリのミニチュアの電飾が不調であったことから不採用となり、ビオランテ単独のシーンに改められた。
ゴジラと蔦がモデルアニメーションで戦うシーンも撮影されたが、不採用となった。
植獣形態では、蔦に仕込んだフラッシュ球で腹部が閃光を発しているように見せていたが、使用場面は予告のみで使われた。
当初はビオランテの最期をアニメーションで描写し、ゴジラを飲み込んだあと、空へ消えていく予定だった。しかし、アニメと実写が親和せず、カットされた。大森は「ラッシュでそのアニメを観たスタッフのほぼ全員が唖然としていた」と語っている。作画を担当したアニメーターの毛利和昭は、自身も怪獣映画のファンであったことからこのシーンには違和感を感じていたといい、試写でカットされたことを聞いた際はガッカリするよりもホッとした気持ちの方が大きかったという。このアニメーションは、DVDに映像特典として収録されている。
評価

制作中からキャラクター性の弱さが指摘されており、川北は平成ゴジラシリーズで最も苦労した怪獣に挙げている。このことは、作品の興行成績が伸び悩んだ一因ともされ、次作以降にキングギドラなど過去の人気怪獣が再登場するきっかけとなった。プロデューサーの富山省吾は、人間ドラマを怪獣キャラクターに強く持ち込むことは馴染まなかったと評している。
一方、平成ゴジラシリーズの登場怪獣・登場メカを対象としたねとらぼによるアンケートでは人気が高く、2021年・2022年・2023年と3年連続で第1位を獲得している。
その他の作品

有馬治郎による小説版では、植獣形態が四肢と尾がある動物的な容姿と描写されており、口から熱線を吐く場面も存在する。また、若狭に出現する際は三枝未希が力を貸して実体化するという展開であった。
漫画『怪獣王ゴジラ』では、悪の科学者であるマッド鬼山が新たに生み出した「ネオ・ビオランテ」として植獣形態で登場。
映画『ゴジラ FINAL WARS』では、バンクーバーにて子供がビオランテのソフビ人形で遊んでいるシーンがある。
アニメ映画3部作『GODZILLA』の前日譚を描く小説『GODZILLA 怪獣黙示録』では、作中世界の2039年9月にノルマンディー海岸に出現した新種として登場。「オペレーション・エターナルライト」においてノルマンディーに上陸したGフォース（地球連合欧州派遣軍）を奇襲し、当初の花獣形態からメーサー砲の直撃を受けて炎上した後は植獣形態に進化する。巡洋艦・赤穂やマーカライトファープなどを破壊してGフォースを苦しめたが、根元の空洞に位置する心臓部を地底戦闘車「モゲラ」で破壊され、死亡する。植物状の体組織や驚異的な再生能力から、ゴジラの近似種に当たるのではと推測されている。
フィールズのパチンコ『P ゴジラ対エヴァンゲリオン セカンドインパクト G』では、X星人（容姿は『怪獣大戦争』に準拠）によって地球襲撃のために蘇らされたとの設定のもと、ゴジラに倒されたビオランテの細胞が式波・アスカ・ラングレー（アニメ映画『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』シリーズの登場人物）に憑依し、彼女の意識を侵食しながら左眼にバラの花を咲かせ、肉体をコアに取り込んで巨大化した怪獣「ビオランテ・アスカ」が登場する。
関連作品

『帰ってきたウルトラマン』（1971年） - 本作品の原型といえるエピソードである（原案者が同じ）第34話「許されざるいのち」には、やはり動物と植物との融合怪獣であるレオゴンが登場する。レオゴンのデザインを手がけた米谷佳晃がビオランテの検討用デザインを手がけ、出現場所も同じ芦ノ湖であるなどの共通点がある。
『ゴジラ2000 ミレニアム』（1999年） - ビオランテのデザインに参加した西川伸司は、ビオランテが街中で暴れなかったことを不満に感じた点に挙げており、自身が絵コンテを担当した同作品では、巨大UFOがケーブルを操ってゴジラと戦うシーンにビオランテの触手攻撃のイメージを取り入れている。
備考

2023年に展開されたゴジラシリーズとテレビアニメ『呪術廻戦』の初コラボレーショングッズでは、ビオランテを構成する要素であるバラを名前に含む釘崎野薔薇が相手となっている。
市田行則

市田 行則（いちだ ゆきのり、1940年〈昭和15年〉12月27日 - ）は、日本の電気技術者。元日本原子力発電社長、同会長。
経歴

宮城県出身。1964年（昭和39年）東京大学工学部卒業。東京電力に入社し、系統運用部長より1997年（平成9年）6月に取締役、ついで常務、副社長、技術開発本部長を経て、2004年（平成16年）6月、日本原子力発電社長に就任した。2009年（平成21年）6月、同会長に就任した。
木喰

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: この項目では、仏師の木喰について説明しています。木食戒を受けた僧、木食上人については「木食」をご覧ください。
木喰上人自刻像
木喰（もくじき 1718年（享保3年）- 1810年7月6日（文化7年6月5日）は、江戸時代後期の仏教行者・仏像彫刻家・歌人。
日本全国におびただしい数の遺品が残る、「木喰仏」（もくじきぶつ）の作者である。生涯に三度改名し、木喰五行上人、木喰明満上人などとも称する。特定の寺院や宗派に属さず、全国を遍歴して修行した仏教者を行者あるいは遊行僧（ゆぎょうそう）などと称したが、木喰はこうした遊行僧の典型であり、日本全国を旅し、訪れた先に一木造の仏像を刻んで奉納した。
木喰の作風は伝統的な仏像彫刻とは全く異なった様式を示し、ノミの跡も生々しい型破りなものであるが、無駄を省いた簡潔な造形の中に深い宗教的感情が表現されており、大胆なデフォルメには現代彫刻を思わせる斬新さがある。日本各地に仏像を残した遊行僧としては、木喰より1世紀ほど前の時代に活動した円空がよく知られるが、円空の荒削りで野性的な作風に比べると、木喰の仏像は微笑を浮かべた温和なものが多いのも特色である。
生涯 > 出生から諸国廻国

1718年（享保3年）、甲斐国東河内領古関村丸畑（現在の山梨県南巨摩郡身延町古関字丸畑）の名主伊藤家に生まれる。丸畑は甲斐国南部・河内領に属する山村で、甲斐・駿河間を結ぶ駿州往還（河内路）と中道往還を東西い結ぶ本栖路（現在の国道300号）が通過する。
父は六兵衛で次男。幼名は不明だが、木喰の生涯については自身の残した宿帳や奉経帳記録や自叙伝である『四国堂心願鏡』、各地に残した仏像背銘などから、かなり詳細にたどることができる。1731年（享保16年）、14歳（数え年、以下同）の時、家人には「畑仕事に行く」と言い残して出奔（家出）し、江戸に向かったという。
『心願鏡』によれば、1739年（元文4年）、22歳の時に相模国（神奈川県伊勢原市）の古義真言宗に属する大山不動で出家したという。「木喰」と名乗るようになるのはそれから20年以上を経た1762年（宝暦12年）、彼はすでに45歳になっていた。この年、彼は常陸国（茨城県水戸市）の真言宗羅漢寺で、師の木食観海から木食戒（もくじきかい）を受けた。当初「木喰行道」と称したが、76歳の時に「木喰五行菩薩」、さらに89歳の時に「木喰明満仙人」と改めている。近世の木食僧は真言宗系と浄土宗系、天台宗系の三派が存在し、木喰は真言宗系とされる。
木喰が廻国修行（日本全国を旅して修行する）に旅立つのは、木食戒を受けてからさらに10年以上を経た1773年（安永2年）、56歳の時である。以後、彼の足跡は、弟子の木食白道とともに北は北海道の有珠山の麓から、南は鹿児島県まで、文字通り日本全国にわたっており、各地に仏像を残している。
生涯 > 東北・北海道における初期の造像

木喰の最初期の造仏として青森県上北郡六戸町の海傳寺（かいでんじ）に伝来する「釈迦如来像」がある。この像は台座を含む総高29.8センチメートル（像高24.8センチメートル）で、彩色は施されない。頭部には螺髪（らほつ）が刻まれず、胸前で両手を衣の内へ納め、印相を明らかにしない。同像は2008年刊行の青森県史叢書『南部の仏像-上北三八地方寺社所蔵文化財調査報告書』に掲載されている。2014年5月14日には全国木喰研究会評議委員の小島梯次のもとへ同像が木喰仏ではないかとする情報が寄せられ、同年7月25日には山梨県立博物館の近藤暁子により小島に『南部の仏像』に同像が掲載されていることが伝えられた。
同年9月25日には小島・近藤による海傳寺の調査が行われた。像容からは木喰仏と判断されないが、赤外線撮影により背面に墨書銘が確認され、「木食」の署名も見られず年代も不詳であるが、初期の木喰仏に見られる「行道」がデザイン化された花押が確認され、木喰仏と判断された。本像は東北地方におけるはじめての木喰仏の発見でもあった。
『納経帳』に拠れば、木喰は安永7年（1778年）5月29日に青森県三戸郡の神宮寺（櫛引八幡宮）を訪ね、同年6月5日にはむつ市恐山の円通禅寺を訪ねた後、北海道へ渡っており、海傳寺はこの途上に位置している。なお、北海道から本州へ戻った後は西郡方面を通過しているため、渡道以前の像と判断されているが、小像であることから移座している可能性も指摘される
海傳寺の像に続き確認できる最初期の仏像は安永8年、61歳の時、蝦夷地（北海道南部）で制作したものである。木喰は生涯に佐渡島に4年間、日向（宮崎県）に7年間留まったのを例外として、1つの土地に長く留まることなく、全国を遍歴した。
北海道における初期の作例として二海郡八雲町の門昌庵に伝来する諸像がある。これらは従来、初期の木喰仏とされていたが、2004年（平成16年）近年山梨県立博物館による赤外線カメラを用いた調査において5体の像の背銘に記されている六字名号の書体と署名から、弟子の白道の作例であると判明した。
また、北海道古平郡古平町字浜町に所在する日蓮宗寺院・正隆寺に伝来する子安観音菩薩像も作風から白道作の可能性が指摘されていたが、2016年（平成28年）には近藤暁子による調査が実施され、像背銘と造形的特徴から木喰作であることが判明した。この像は戦後の1976年（昭和51年）に正隆寺近在の青山家により奉納されたもので、青山家は北海道の塩谷（小樽市）出身で祖先は松前氏家臣であったという。
生涯 > 四国堂建立から晩年

故郷の甲斐国丸畑には安永6年（1777年、60歳）5月、天明5年（1785年、68歳）、翌天明6年（1786年、69歳）、寛政12年（1800年、83歳）の4度帰っている。なお、記録には残されていないがその後も丸畑に滞在した可能性が指摘されている。
寛政12年9月の帰郷は、念願であった回国（日本一周）を果たした後で。同年10月に駿河国から富士川沿いに丸畑へ入る。同年12月には丸畑村の永寿庵の本尊である五智如来像を制作している。翌寛政13年正月に丸畑や横手など近在村人の依頼で丸畑に四国堂建立に取りかかる。同年3月から四国八十八箇所霊場にちなんだ八十八体仏のほか弘法大師像や自身像などを含めた90体弱の四国堂諸仏を製作し、一部を四国堂に安置した。享和元年には廻国満願の供養碑を建立している。四国堂は享和2年（1802年）2月21日に完成し、開眼供養が行われている、自身の半生を回顧した『四国堂心願鏡』を著している。なお、『四国堂心願鏡』は1924年（大正13年）6月9日に柳宗悦により発見されている。
四国堂諸仏をはじめ山梨県内に残される木喰仏は主に寛政12年から享和2年にかけて制作されたもので、晩年期の作風である「微笑仏」の特徴を備えていることが指摘される。木喰が晩年に多作した群像であり、像高は70センチメートル前後。造形的特徴として縁に放射状の刻みをもった頭背を持ち、荷葉・蓮台（蓮肉・蓮弁）・框で構成される三部の台座には最上部の荷葉に列弁状の彫刻が施されている。寛政12年9月15日から10月25日には身延町帯金の静仙院に滞在し、薬師如来像一帯を制作している。寛政13年には身延町塩之沢の金龍寺では日蓮上人像を制作しており、木喰唯一の日蓮の祖師像として知られる。
柳宗悦は四国堂に安置された諸仏は木喰が丸畑滞在中に制作した88体のうち80体で、これに自身像・大黒天像・弘法大師像の三体を加えた83体としている。
四国堂は1919年（大正8年）に売却され、堂は解体され安置されていた所像も四散した。柳宗悦が訪れた際には礎石のみが残っていたという。四国堂諸像は半数以上が所在不明となっており、1913年（大正13年）に柳宗悦が小宮山清三宅で見た木喰仏は、四国堂の旧仏である地蔵菩薩像、無量寿菩薩像、弘法大師像の三体であった。
木喰は故郷に安住することなく、85歳にしてまたも放浪の旅に出た。四国堂建立以降は木喰は記録を残しておらず、木喰仏背銘からわずかに足跡が知られる。91歳の1808年（文化5年）まで、仏像を彫っていたことが遺品からわかっている。文化5年（91歳）の時には再び甲斐へ帰国し、甲府に滞在している。甲府市金手町の教安寺には七観音像を残しているが、これは1945年（昭和20年）7月6日-7月7日の甲府空襲により焼失している。教安寺七観音像は1925年（大正14年）に刊行された写真集『木喰上人作 木彫佛』によりその像容が知られ、柳宗悦の解説に拠れば保存状態は悪く、背銘により文化5年4月14日から4月16日に制作されたという。記録に残る限り、教安寺像が最後の造仏とされる。
その後、甲府市善光寺の甲斐善光寺には阿弥陀如来図（現存）を書き残したのを最後に、記録からは見えない。故郷の遺族にもたらされた紙位牌によれば、1810年（文化7年）6月5日、93歳でこの世を去ったことになっている。
木喰の故郷である山梨県身延町には、彼を記念して木喰の里微笑館が建てられている。
木喰の作品 > 木喰仏

木喰仏の総数は2007年7月段階で集成された情報に拠れば、確認できる現存数は617体、所在不明な像が56体、焼失した像が31体、盗難を受けた像が6体あり、合計は710体となる。さらに2015年の集成では、現存数は626体、このうち移入像が52体、所在不明・消失・盗難などの像が95体で、確認数は626+95で721体となっている。分布は新潟県の282体が最多で、山梨県の89体、静岡県の60体、山口県の55体と続く。
四国堂諸像は91体制作したとされるが、大正期に一部の像が散逸し、2007年段階では41体の所在が確認されている。
木喰の作品 > 木喰仏 > 代表作品

五智如来（1800年）（山梨県身延町・永寿庵）
地蔵菩薩（1801年）（日本民藝館蔵）
三十三観音像（1803年）（新潟県小千谷市小栗山・観音堂）
十六羅漢、釈迦三尊、自刻像（1806年）（京都府南丹市・清源寺蔵）
七仏薬師、自刻像（1807年）（兵庫県猪名川町・毘沙門堂蔵）
勢至菩薩・聖観音、自刻像（1807年）（兵庫県猪名川町・天乳寺蔵）
十王尊・白鬼・葬頭河婆、自刻像、立木子安観音（1807年）（兵庫県猪名川町・東光寺蔵）
木喰の作品 > 木喰仏 > 山梨県の木喰仏

山梨県には2015年時点で25体が現存し、うち移入像が1体、移出像が64体で計89体が確認される。分布は南巨摩郡身延町の四国堂や山神社、マツコ堂、金龍寺、静仙院薬師堂、個人蔵などの像があるほか、韮崎市の個人蔵、笛吹市御坂町の山梨県立博物館所蔵の像がある。
韮崎市の像は地蔵菩薩、観音菩薩像の二体。ともに韮崎市指定文化財。地蔵菩薩像は像高36.5センチメートルで、天明6年（1786年）3月11日の背銘を持つ。通常は釈迦如来か大日如来の印相である法界定印の地蔵菩薩。木喰は天明3年（1765年）に佐渡島において同様の形式を取っており、本像が法界定印の地蔵菩薩としては最後の像となり、以後は両手を衣の下に入れる像容に変化する。観音菩薩像は像高43.5センチメートルで、天明6年3月14日の背銘を持つ。蓮座・敷茄子・返花の三重台座に座した観音菩薩で、胸前の衣の下で両手を合掌する。背銘に「稱観世音菩薩」と記され、「稱」は「聖」の当て字。韮崎市旧在の東京都個人所蔵の像には同様の墨書が記されている。『御宿帳』に拠れば、木喰は前年の天明5年9月12日に丸畑に帰郷し、2週間あまり滞在している。
身延町の像は金龍寺所蔵の日蓮上人像がある。像高30.8センチメートル。身延町指定文化財。寛政12年（1800年）10月12日の年記を持つ。『御宿帳』に拠れば、木喰は同年10月25日に故郷丸畑に帰郷している。
山梨県立博物館には弘法大師像、千手観音菩薩像（個人像・2008年寄託）、不動明王像の3体が所蔵されている。弘法大師像は像高54.5センチメートル。金丸康信寄贈。四国堂諸像のひとつで、1924年1月9日に柳宗悦が小宮山清三宅で実見した3像のうちの1体。千手観音菩薩像は像高72.5センチメートル。寛政13年（1801年）の年記があり、四国堂諸像のひとつ。不動明王像は像高29.2センチメートル。2008年に収蔵。背銘に天明9年（1789年）3月28日の年記があり、木喰が九州・宮崎において初期に彫った像。後年の木喰の不動明王には火炎光背がつけられるが、本像には見られない。
木喰の作品 > 木喰仏 > 木喰仏と庶民

木喰仏は後述の円空仏と同様に庶民の民間信仰に根ざした存在で、文化財としての価値が重視される今日と異なり、庶民のそばに寄り添った扱い方をされていた。宮崎県西都市の西都市歴史民俗資料館に伝来する自身像は顔面部分が削り取られており、庶民が病の際に像の一部を削り取って飲む信仰が行われていたという。また、愛媛県四国中央市の光明寺観音堂本尊の如意輪観音像は、安置される観音堂の円の下に穴を開けられた石が数多く置かれており、これは如意輪観音を耳の神として信仰することに根ざしているという。
また、新潟県長岡市前島の金比羅堂に安置される諸像は、子どもたちが遊び道具として持ちだしたため表面が摩耗している。さらに、兵庫県川辺市の天乳寺の自身像は墨が塗られており、子どもの悪戯の対象になっていたと考えられている。
木喰の作品 > 木喰と円空

木喰は円空仏と出会ったことにより造像活動を開始したとする五来重の説がある。円空（1632年 - 1695年）は美濃国生まれの廻国聖で、生涯に渡り多くの仏を残し、「円空仏」と称される。木喰は円空の存在について直接言及した史料を残していないが、木喰とともに北海道を廻国した弟子の白道は『木食白導一代記』において太田権現を訪れた記録を残しており、円空の名には言及していないが「百体の御仏」を見たとしている。
円空仏と北海道における初期の木喰仏、後年の木喰仏は作風が異なっており、円空仏はノミ痕を残した鋭い彫りの特徴を有しているのに対し、後年の木喰仏は表面を滑らかに加工し丸みを帯びている特徴が指摘される。なお、北海道における初期の木喰仏に関しては2004年に白道の作例であることが判明し（前述）、白道の造像活動の開始は師の木喰に先行している可能性が指摘されている。
円空と木喰の関係に関して、寛政元年（1789年）の菅江真澄『蝦夷喧辞辯』（えみしのさえぎ）に拠れば北海道久遠郡せたな町の太田権現にはかつて多数の円空仏が存在したことが記されており（現在は亡失）、五来は『納経帳』の存在からこれに先行する安永7年（1778年）7月に木喰は太田権現に登り、円空仏を見たとしている。
一方で、小島梯次は『納経帳』の記述は二海郡八雲町熊石畳町の門昌庵における納経を記したものであり、木喰の門昌庵登頂を示すものではないと指摘しつつも、木喰は円空や円空仏の存在を知っていた可能性もあるとしている。
また、木喰は北海道廻国以降に天明6年（1787年）5月から6月に尾張国・飛騨国を訪れている。岐阜県高山市丹生川町の真言宗寺院・千光寺には多数の円空仏が残されており、同地でも木喰が円空仏を見た可能性が指摘されている。ただし、小島が行った悉皆調査（しっかいちょうさ）では同地において木喰仏は発見されなかったという。
天明6年9月には滋賀県東近江市鋳物師町の竹田神社を訪れており、同地にも円空仏が残されている。以後、木喰と円空の足跡が重なることはなく、また円空仏と木喰仏の分布も異なっていることが指摘される。