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柳家小さん (5代目)

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五代目 柳家 小さん
 1954年
本名: 小林 盛夫
生年月日: 1915年1月2日
没年月日:  (2002-05-16) 2002年5月16日（87歳没）
出身地:  日本・長野県長野市
死没地:  日本・東京都豊島区
師匠:  四代目柳家小さん  八代目桂文楽 
弟子:  十代目鈴々舎馬風  柳家小のぶ  三代目柳家小満ん  柳亭金車  柳亭風枝  六代目柳家小團治  柳家さん遊  柳家さん喬  二代目柳家さん八  柳家小袁治  柳家さん枝  三代目柳家権太楼  柳家小里ん  柳家小ゑん  夢月亭清麿  四代目柳亭市馬  柳家花緑  柳家小三太  柳家さん福 
名跡:  1. 柳家栗之助 （1933年 - 1939年）  2. 柳家小きん （1939年 - 1948年）  3. 九代目柳家小三治 （1948年 - 1950年）  4. 五代目柳家小さん （1950年 - 2002年） 
出囃子: 序の舞
活動期間: 1933年 - 2002年
活動内容: 古典落語
家族:  六代目柳家小さん（息子）  小林十市（孫）  柳家花緑（孫） 
所属: 落語協会
受賞歴
 芸術祭賞奨励賞（1962年・1967年）  紫綬褒章（1980年）  第12回日本放送演芸大賞功労賞（1983年）  東京都民文化栄誉章（1984年）  勲四等旭日小綬章（1985年）  日本酒大賞（1986年）  第38回NHK放送文化賞（1987年）  浅草芸能大賞（1989年）  第13回伝統文化ポーラ賞大賞（1993年）  重要無形文化財保持者（人間国宝）認定（1995年）  豊島区名誉区民賞（1995年）  東京都名誉都民（1999年）  従五位（2002年） 
備考
 落語協会会長 （1972年 - 1996年）  落語協会最高顧問 （1996年 - 2002年） 
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五代目 柳家 小さん（やなぎや こさん、1915年1月2日 - 2002年5月16日）は、長野県長野市出身の落語家であった。剣道家、俳優としても知られた。本名：小林 盛夫。出囃子は「序の舞」。1995年、落語家として初の人間国宝に認定された。位階は従五位。剣道の段位は範士七段。
家族

息子：六代目柳家小さん
孫：小林十市・柳家花緑
来歴・人物 > 落語

滑稽噺（）をもっぱら得意とし、巧みな話芸と豊富な表情で、1960年代には落語界の第一人者となる。特に蕎麦をすする芸は有名であり、日本一であるとの声が多い。本人も蕎麦を実際に食する際は、職業柄周囲の目を意識して落語の登場人物さながら汁を蕎麦の端にのみ付けていたらしく、最晩年になってから、「汁を最後まで付けてみたかった」と登場人物さながらの後悔を語った。
性格は非常に穏やかで、真打昇進の制度を作ったのは「落語家の生活がよくなるように」 という願いからであった。そのため真打制度への見解の相違から6代目三遊亭圓生らが落語協会を脱退した時は「話し合いにも来ないで」と感じていたという。弟子が居ない時は一人で掃除や洗濯をするなど苦労を惜しまない性格で、大御所でありながら情にもろく、周囲の意見をよく聞くという面があった。一方でそれらが災いし、協会分裂騒動や真打昇進試験の是非を巡る混乱につながったという指摘がある[要出典]。
永谷園即席みそ汁「あさげ」のテレビ広告で発売当初から人気を博した。また、墓所・墓石業の須藤石材のテレビ広告と広告で長らく活躍した。永谷園と須藤石材のテレビ広告は死後、孫の花緑が跡を継いでいる。
墓の案内看板に「これより二つ目　柳家小さん」と書かれていた。墓の位置を示したものが、落語用語の二つ目を連想させたため、これをネタにした落語家もいた。現在は「二基目」と書き直されている。息子の6代目小さんは、「初々しくて良いのではないか」というニュアンスの発言を著書でしている。
来歴・人物 > 剣道家として

13歳の頃から剣道を学んだ。麹町高等小学校では剣道部副将として東京市剣道大会で優勝。職業剣道家を目指すが中耳炎で断念した。生涯を通じて剣道を続け、範士七段まで昇段した。剣道専門誌の『剣道日本』の記事にたびたびなっており、「落語と剣道、どっちが好きかって聞かれたら、剣道って言いますよ」と語ったことがある[要文献特定詳細情報]。
財団法人東京都剣道連盟の顧問を務め、自宅を改装して道場を作り、弟子たちに剣道を教えた。弟子の一人、柳家小団治は現在剣道七段である。
剣道の他に居合道や二天流剣術を学んでおり、広く剣術に造詣が深かったといえる。
逸話

本名が同じ「こばやし もりお」である縁で、八代目三升家小勝（表記は小林守巨）によく稽古をつけていた。
弟子である四代目桂三木助の本名は小さんと完全に同姓同名の「小林盛夫」であるが、これは四代目三木助の父である三代目桂三木助（本名：小林七郎）と小さんが義兄弟の杯を交わすほどの大親友であり、三代目三木助が息子に「小さんのようになって欲しい」との願いを込めて同じ名前を付けたためである。なお、四代目三木助の入門後は全くの同姓同名であるために郵便物の取り違えが多発したという。
小三治時代、落語芸術協会から移籍をもちかけられたが、それを阻止するために落語協会は香盤を引き上げた。八代目桂文楽は、自身の総領弟子の六代目三升家小勝の一つ上でもよいといったが、さすがにそれでは小勝が可愛そうだという六代目三遊亭圓生の意見で、小勝の一つ下という位置になった。
同じく人間国宝である三代目米朝と「落語国宝二人会」を開催したり、息子の柳家三語楼（現：六代目柳家小さん）・孫の柳家花緑と親子三人会をやったことがある。
米朝が人間国宝に認定されたとき、記念番組で「落語界の今後のために、互いに精進していこう」と祝いのコメントを出した。その後、前述の落語会やいくつかの番組で共演をしている。
小さんが人間国宝に認定された際、日本テレビ系番組『進め!電波少年』において「人間国宝を磨きたい！」（1995年4月30日放送分）という企画で松村邦洋がアポなしで自宅を訪問して来たが、小さん自らこれに対応したところ突如として松村により頭を手拭いで磨かれた。
東京都豊島区目白に在住していたことから「目白の師匠」という通名があった。
宗旨は本門佛立宗で、弟子が掃除などのために家に来たとき、仏壇の前でお題目を唱えていたという。五代目小さんの墓所は東京都世田谷区の乗泉寺世田谷別院にある。
1991年9月、幸福の科学が代表・大川隆法に関する雑誌『FRIDAY』の記事の内容に抗議して講談社前でのデモや訴訟などを起こした際（講談社フライデー事件）、家にフライデー編集部と誤認した（電話番号が似ていたためと思われる）会員からの抗議電話がひっきりなしにかかってきて対応に苦慮したことをフジテレビ『THE WEEK』のカメラに語った。この時、番組にスタジオ生出演していた会員の景山民夫はカメラに向かって平謝りしていた[要出典]。
1996年、高座の合間に上野広小路でマッサージを受けている最中に脳梗塞を発症した。この時、たまたま同室の客が東京大学の医師で迅速な対処を受けることができたため、後遺症が比較的軽く済んで高座に復帰することができた。弟子の鈴々舎馬風は新作落語『会長への道』でこの一件に触れ、「ツイてる男は違う」と評している。現在も同作に限らず、マクラでこのエピソードを語ることが多い。救急車の中で「高速は使うな、No高速（のうこうそく）」と言った、とネタにしているが真偽は不明である。
最晩年まで入れ歯を用いず、自分の歯であることが自慢のひとつであった。
死去前夜「ちらし寿司が食べたい」と言い、寿司屋から取り寄せて夕食に食べ、「明日は、いなり寿司が食べたい」と言って寝室に行った。翌朝長女が起こしに行って異変に気がつく。夜中に心臓発作を起こして亡くなっていたという大往生だった。
得意ネタ

青菜
うどん屋
お化け長屋
親子酒 （8代目三笑亭可楽から教わった）
笠碁 （3代目柳亭燕枝から）
かぼちゃ屋
御慶
禁酒番屋
強情灸
碁泥
子別れ
三人旅
粗忽長屋（4代目柳家小さんから）
たがや
狸賽
たらちね
時そば
長屋の花見
二番煎じ
にらみ返し
猫久
無精床
真二つ
饅頭こわい
水屋の富
宿屋の仇討
宿屋の富
湯屋番
気の長短（3代目桂三木助から）
らくだ（4代目桂文團治から）
文七元結
余芸で百面相も披露していた。
経歴

実父は、東京都五日市町（現在のあきる野市）出身で養蚕家であったが、長男ではなかったため家を出る。長野市で紡績業、次いで金融業を営むも破産し、東京府浅草に戻った。関東大震災の被災を免れた一家は丸の内に転居。この頃が「貧乏のどん底」で、兄と姉が十代で病死するほどだったが、父親が丸の内の弁護士事務所で住み込みの事務職に就くことができ、ようやく貧困から脱け出せ、進学も可能となった。
日比谷尋常小学校から麹町高等小学校に入学（いずれも現在の千代田区立麹町小学校）。ここでは剣道部の副将として東京市剣道大会で優勝している。卒業後は夜間学校の東京市立商業学校に入るが後に中退し、法律事務所の事務員として働きながら落語家を目指した。夜間学校時代、最初は画家を志し、昼間は絵の勉強をしていたが、父親が脳出血で急死したため、父の務め先の弁護士事務所で母が下働きをすることになり、小さんも学校を辞めて給仕として同所に入った。剣道で身を立てようとも思ったが、稽古のし過ぎで体を壊し断念した。
寄席好きの弁護士の影響で落語好きとなり、家族に内緒で1933年6月、四代目柳家小さんに入門するも、家族からは縁を切るとまで大反対された。四代目は人のあだ名を考えるのが巧かったのであるが、五代目小さんには、「おまえは栗ににているから」と、「柳家栗之助」と名付けた。
前座時代の1936年、歩兵第3連隊に徴兵され、二等兵となる。同年2月26日に起こった二・二六事件では、決起部隊である野中四郎隊の重機関銃兵として警視庁占拠に出動した。小さんや同僚兵士は事前にまったくクーデター計画を知らされず、当日出動命令を受けて支給された弾薬が実弾だったことから「あれ、今日は、演習じゃねえんだな」と思った。反乱部隊の屯所に畑和（後の埼玉県知事）らとともに詰めていたが、むしろ「騒ぎを起こす者がいるので、自分たちは警備のため出動した」と聞かされていた。しかしおいおい事情が伝わり、知らぬうちに自分たちが反乱軍になっていると知って意気阻喪気味の兵士を見た指揮官に「士気高揚に一席やれ」と命令された。持ちネタの『子ほめ』を演じたが、「えらいことしちゃった」と気落ちしている兵士たちは笑うわけがない。「面白くないぞッ!」のヤジに、「そりゃそうです。演っているほうだって、ちっとも面白くないんだから」と返した、という（本人の回顧談[要文献特定詳細情報]より）。
1939年3月、除隊され、二ツ目に昇進。柳家小きんに改名。この頃、三代目三遊亭歌笑、四代目柳亭痴楽と共に「若手三羽烏」と呼ばれる。1942年に生代子夫人と結婚。1943年に長女の喜美子が誕生するも再徴兵される。翌年5月に復員。
1947年に真打昇進、九代目柳家小三治を襲名。真打昇進興行中に、師匠・四代目小さんが急死したため八代目桂文楽の預かり弟子になる。1950年9月、五代目柳家小さんを襲名。
1962年に芸術祭賞奨励賞を、1967年に芸術祭賞奨励賞を受賞。1972年、六代目三遊亭圓生の後任で落語協会七代目会長に就任。1977年12月にはそれまで任意団体であった落語協会を社団法人化し、正式名称を社団法人落語協会とする。
1978年12月、生代子夫人が死去。1980年紫綬褒章を受章。1983年に第12回日本放送演芸大賞功労賞を受賞。真打昇進試験制度の結果を引き金に落語協会を脱退した七代目立川談志を破門する。
1984年に都民文化栄誉章を、1985年に勲四等旭日小綬章を受章。1986年に日本酒大賞を、1987年に第38回NHK放送文化賞を、1989年に浅草芸能大賞を、1993年に第13回伝統文化ポーラ賞大賞を受賞。
1995年5月31日、落語家初の重要無形文化財保持者（人間国宝）に認定される。同年豊島区名誉区民賞を受賞。また、胆のう炎で入院するが克服する。
1996年2月、脳梗塞のため入院。療養ののち高座に復帰するが、以後入浴などに介助が必要な障害が残った。障害を克服するため、剣道や居合の稽古をより行うようになったという。8月1日にほぼ四半世紀務めた落語協会会長を退任し、落語協会最高顧問に就任する。1999年10月1日、東京都名誉都民となる。2002年2月2日、鎌倉芸術館での「親子三人会」にて『強情灸』を演じ、これが生前最後の高座となった。
2002年5月16日午前5時ごろ、心不全のため87歳で死去。死没日をもって従五位に叙される。戒名は本行院殿法勲語咄日盛居士（）。「落語という話芸で人々に大きな喜びを与えた大きな存在」という意味がある。墓所は世田谷区乗泉寺世田谷別院。
2008年には、かつて出演していた永谷園のテレビCMで、生前の映像を使用し孫の花緑と共演した。2009年には、生前の高座写真が大きく使われたサントリーの新聞広告（撮影：横井洋司）が準朝日広告賞を受賞している。
芸歴

1933年 - 四代目柳家小さんに入門、前座名「栗之助」。
1939年 - 二ツ目昇進、「小きん」と改名。
1947年 - 真打昇進、九代目「柳家小三治」を襲名。
1950年 - 「五代目柳家小さん」を襲名。
1995年 - 落語界ではじめて重要無形文化財保持者（人間国宝）となる。
2002年 - 死去。
役職

1972年 - 落語協会会長となる。
1996年 - 会長職を勇退、落語協会最高顧問となる。
出演作品 > テレビドラマ

東京築地三丁目（1971年、TBS）
非情のライセンス 第1シリーズ 第9話「兇悪の道」（1973年、NET） - 徳田 役
じんじんの仁（1974年、東京12チャンネル） - 柳家小さん（本人）役
水色の時（1975年、NHK総合 連続テレビ小説） - 春々亭久里丸 役
土曜ドラマ 素直な戦士たち（1979年、NHK総合）
獅子の時代（1980年、NHK総合 大河ドラマ） - 車屋の親方 役
玉ねぎむいたら…（1981年、TBS） - 剣道の師範・道場主 役
世にも奇妙な物語 「バカばっかりだ」（1991年、フジテレビ系）
実録犯罪史シリーズ『昭和の説教強盗　命はとらぬ金を出せ！』（1991年、フジテレビ系）
出演作品 > 映画

「可否道」より なんじゃもんじゃ（1963年、松竹） - 春遊亭珍馬 役
新・与太郎戦記（1969年、大映） - 院長 役
男はつらいよ 奮闘篇（1971年、松竹） - ラーメン屋 役
春だドリフだ全員集合!!（1971年、松竹） - 大真打ちの師匠 役
祭りだお化けだ全員集合!!（1972年、松竹） - 落語家 役
にっぽん美女物語（1974年、松竹） - 自然和尚 役
にっぽん美女物語 女の中の女（1975年、松竹） - 自然和尚 役
俺たちの時（1976年、松竹） - 弥五郎 役
美女放浪記（1977年、松竹） - 自然和尚 役
地獄の蟲（1979年、マツダ映画社） - 旅人 役
グッドラックLOVE（1981年、東宝） - 松宮久平 役
人形嫌い（1982年、東宝東和） - 屋台のおでん屋 役
信号ばか（1990年、菅田事務所） - 和尚 役
平成狸合戦ぽんぽこ（1994年、スタジオジブリ・東宝） - 鶴亀和尚 役（声の出演）
スクリーンで観る高座　シネマ落語「落語研究会　昭和の名人　四」（2012年、松竹）
スクリーンで観る高座　シネマ落語「落語研究会　昭和の名人　五」（2013年、松竹）
スクリーンで観る高座　シネマ落語「落語研究会　昭和の名人　六」（2013年、松竹）
出演作品 > CM

岡村製作所 ホームユニット（1974年）
永谷園 「あさげ」「ゆうげ」「ひるげ」など
須藤石材
アデランス
理研軽金属工業
清酒大関（1975年）田宮二郎と共演
日立 温風クリアヒーター
興和 アイボリークリームシャンプー
出演作品 > 著書

『柳家小さん集』上下 東京大学落語研究会OB会編 青蛙房 1966-67
『小さん落語集』旺文社文庫 1987
『古典落語 小さん集』（1990年、ちくま文庫） ※編集：飯島友治。 ISBN  978-4924725218
『咄も剣も自然体』（1994年、東京新聞出版局） ISBN 978-4808304782
『五代目柳家小さん落語全集』小学館 CDブック 2000
出演作品 > 共著

『柳家小さん 芸談・食談・粋談』興津要編（大和書房、1975年）
興津との共著として中公文庫、2013
『抱腹絶倒 五代目小さんの昔ばなし』川戸貞吉共著 冬青社 1988
『五代目柳家小さん 芸談』（2003年、冬青社） ※川戸貞吉との共著。 ISBN 978-4887730137
一門弟子

大らかな性格から多数の門下を抱えた。直弟子、孫弟子、曾孫弟子まで合わせると現在の落語協会では最大の人数を誇り、また東西落語界を合わせても、平成期まで存命であった者の一門としては最多である。現役の者は太字で表記。
直弟子数は30名を越え、一門全体では協会加盟の者だけで総勢100名近く、離脱した立川談志一門を含めると140名弱という、極めて巨大な一門といえる。そのためか、近年の落語協会の会長・幹部は小さん一門の弟子が多い（特に会長は9代目以降4人続けて小さんの直弟子が就任した）。
一門弟子 > 直弟子

四代目柳家小せん - 総領弟子
二代目柳家さん助
五代目柳家つばめ
十代目柳家小三治 - 落語協会十代目会長
五代目鈴々舎馬風 - 落語協会九代目会長
六代目柳亭燕路
柳家小のぶ
柳家さん吉
六代目柳家つば女
柳亭金車
二代目柳家菊語楼
六代目柳家小團治
柳家さん遊
柳家さん喬 - 落語協会十二代目会長（現職）
二代目柳家さん八
柳家小袁治
柳家小里ん
四代目桂三木助 - 三代目桂三木助の息子
柳家三寿
柳家小ゑん
四代目柳亭市馬 - 落語協会十一代目会長
柳家花緑 - 五代目小さんの孫、六代目小さんの甥。最後の弟子
柳家小三太
柳家さん福
一門弟子 > 他門下から移籍

何度かの分裂・離脱騒動や、その逆の落語芸術協会からの流入において、小さん自身がその受け皿となることも多かった。
早逝したため孫弟子を門下に受け入れた。
柳亭風枝 - 最初の師匠二代目三遊亭百生死後、五代目つばめ門下へ
三代目柳家権太楼
夢月亭清麿
九代目入船亭扇橋
二代目柳家小はん
柳家さん枝
三代目柳家小満ん
柳家きん平
川柳川柳 - 落語協会分裂騒動の際に、圓生に付き従わず破門されたため門下に受け入れた。
鈴本演芸場と落語芸術協会の確執から芸術協会が鈴本に出演しなくなり、出番の減少を危惧し移籍した。
二代目桂文朝 - 三代目三遊亭金馬死後小南門下へ。
桂南喬
三代目桂文生 - 弟子の桂きん治も師に付き従い移籍した。
一門弟子 > 色物

あした順子・ひろし - 漫才
柳家紫朝 - 粋曲・新内語り
柳月三郎 - 粋曲
明石寿々栄 - 粋曲
一門弟子 > 一門を離れた者

七代目立川談志 - 破門、後に落語立川流を創設。
先々代柳家小三太 - 協会を離脱し事実上のレッスンプロ。
六代目柳家小さん - 小さん長男、師匠の死後は兄弟子の五代目鈴々舎馬風一門に移籍（よって系譜上は直弟子から孫弟子へ）。
柳家小よし - 悠玄亭玉介門下へ移籍し幇間へ転じる。
一門弟子 > 一門を離れた者 > 廃業

桂木久次 - 三木助門下から移籍。
5代目 柳家小さんを演じた俳優

柳亭市馬（4代目）：人生、成り行き 天才落語家・立川談志 ここにあり（2013年・NHK BSプレミアム)
角野卓造：BS笑点ドラマスペシャル（2020年〜・BS日テレ）
柳家小きん時代。生代子夫人と
5代目柳家小さん一門定紋
「剣片喰」
阪神間モダニズム

阪神間モダニズム（はんしんかんモダニズム）とは、日本で明治後期から昭和初期にかけて「大阪市と神戸市の間」を指す「阪神間」を中心とする地域において育まれた、近代的な芸術・文化・生活様式とその時代状況を指す。なお「阪神間」という地域概念は曖昧であり、その範囲には諸説がある。
概要

1990年代以降、阪急沿線都市研究会編『ライフスタイルと都市文化 阪神間モダニズムの光と影』（1994年）や、『「阪神間モダニズム」展』（1997年、兵庫県立近代美術館・西宮市大谷記念美術館・芦屋市立美術博物館・芦屋市谷崎潤一郎記念館の同時開催）などを機に提唱された、郷土史・地域文化史の概念である。
戦前の近代化過程で起こった黎明期の文化現象を対象とする。その後の戦後復興期や高度経済成長期、バブル期など戦後の時代については含めないが、戦後から現代に至るまでの時代にも阪神間モダニズムの影響を色濃く見ることができる。
関西大手私鉄系グループ（鉄道・不動産）などの企業による観光マーケティングや地域ブランディング、地元自治体によるまちおこしの観点からも注目され、2017年2月からは阪神電気鉄道と沿線の神戸市・芦屋市・西宮市の合同企画事業として「阪神K・A・Nモダニズム」が行われている。
『阪神間モダニズム』の定義

モダニズム（modernism）は一般に「近代主義」と訳され、伝統からの脱却をめざす傾向の総称とされている。モダニズムという語に特定の意味を与える用法は、20世紀のヨーロッパにおいて盛んになったといわれる。時期的には、ルネッサンス以降をさす場合と、18世紀後期の産業革命以降、資本主義社会の形成以降をさす場合とがあり、日本においては、明治維新以後をさす場合が一般的である。いずれの場合においても、都市化を含むものであり、「今日的」、「当世風」であることを強調し、伝統や因習からの脱却を図ろうとする立場をmodernism、あるいは「近代主義」と呼んでいる。
日本においては「西洋風」であることを示す語として、明治中期頃から、“high collar”（＝高い襟）を語源とする「ハイカラ」という語が流行し、第二次世界大戦後まで広く用いられた。しかし、1920年代には、「ハイカラ」とは異なる意味で、「モダン」という言葉が使われ始めるようになる。その最も分かりやすい例は、昭和初期の流行となった「モダン・ガール」、「モダン・ボーイ」（モボ・モガ）である。この呼称は当時、時代性や流行を意識し、常に新しさを求める進歩主義[要曖昧さ回避]的傾向をもつ男女を総称するものであったが、特に「モダン・ガール」は、関東大震災以後、昭和戦前期にかけて、タイピスト、電話交換手、バスの車掌など、新しい職業につく女性が目立ち始めた社会の動きに呼応するように広まっていったと考えられる。1943年（昭和18年）に発表された谷崎潤一郎の小説、『細雪』に登場する末娘の妙子は、その奔放な性格や伝統にとらわれない自由な生き方から、モダン・ガールの典型として描かれている。また、大阪を本拠地として働く夫たちの留守宅を守る一方で、複数の使用人に家事を任せて、観劇やお稽古ごとに興じる妙子の姉たちの優雅な暮らしぶりからは、戦前の豊かで華やかな「モダン・ライフ」を垣間見ることができる。
「モダン」という語が、伝統からの脱却、あるいは否定という文脈のなかで成立していることはすでに述べた。しかし、ヨーロッパ芸術におけるモダニズムに目をやれば、日本の伝統的な様式美、芸術が色濃く反映されていることは明らかであり、ジャポニスムを取り込んだ西洋文化を「輸入」することで、われわれは再び、自らの伝統と向き合うことになる。そうであるならば、モダニズムを一概に、伝統からの脱却という概念で捉えることはできず、伝統を包含した「近代」を更に超えようとする新たな捉え方が必要となる。
近代主義（modernism）は、それ以前の状態を変革する志向を意味し、それゆえ絶えず新たな「近代主義」を準備する。そして、いつも、今こそ新しい時代に入ったことを言いたがる人々がいる。その意味では、「ポスト・モダニズム」も一種のモダニズムだ。実際、「ポスト・モダニズム」を名のり、また、そのように見なされる今日の主張の妥当範囲は、実は第二次大戦前に起源を見いだせるものが珍しくない。1920年代の動きに、あるいは世紀転換期からの動きにも、同じ傾向を指摘することができる場合も多い。
（中略）逆に、「近代」に、ある特定の内容を与え、それを志向する意志、「近代主義」は、つぎの「近代主義」からは、停滞を志向する反「近代主義」と非難を浴びるだろう。他方、「近代」の状態を克服し、変革する志向を「近代の超克」と呼ぶとするなら、「近代主義」の内には、すなわち、「近代の超克」の意志をはらんで展開しているものもあるだろう。
つまり、このような意味からいえば、モダニズムとは、伝統を否定し、脱却するというよりも寧ろ、伝統との絡み合いであり、せめぎ合いであるともいえる。
所謂、「阪神間」とは、大阪と神戸に挟まれた、六甲山を背景とする地域をさし、行政区域としては、西宮市、芦屋市、神戸市東部と考えられる。これらの地域は、明治後期、政府が推進した近代化政策を背景に、次々に鉄道が開通し、主として大阪の企業家たちが競って住宅や別荘を建築したことから、著しい都市発展を遂げてきた。近代資本主義の発展とともに、大阪は、産業化が進展し、西日本における経済活動の中心地となっていった。また、神戸では、明治期、外国人居留地を拠点に貿易が始まり、西洋文化が早くから浸透したことによって、国際都市として独自の発展をみた。したがって、居留地を窓口に西洋文化を受容し、発展させてきた港湾都市・神戸と、上方の伝統文化を継承しつつ発展してきた商都・大阪との間に位置する阪神間は、革新と伝統、西洋と日本が交錯しつつ都市発展を遂げ、新しいライフスタイルが築き上げられた地域であるということができる。とくに、1920年代から1930年代にかけては、阪神間において新たに住宅地が開発されるとともに、西洋料理を中心とした食文化の浸透、和装から洋装への変化などがみられ、人々のライフスタイルが大きな変化を遂げていった時期でもあった。
住居、衣服、生活様式など、ここに「近畿における近代文化の発祥地」を見るのも故なきことではない。この地を訪れた作家や文人たちも異例なく、そのような「阪神間」を見ている。1920年（大正9年）に早くも徳田秋声がつぎのような芦屋の風景を描く。
そこは大阪と神戸のあひだにある美しい海岸の別荘地で、白砂青松と言つた明るい新開の別荘地であつた。（略）街路は整頓され、洋風の建築は起され、郊外は四方に発展して、至るところの山裾と海辺に、瀟洒な別荘や住宅が新緑の木立のなかに見出された。
谷崎潤一郎は
東京郊外の黒つぽい土を見馴れた眼には、洗い出したやうな綺麗な土の色が珍しかつた
阪神沿道の暖国的風景、――濃い青い空、翠緑の松林、白い土の反射
と描写しており、「青」や「緑」、また文化住宅の屋根瓦の「赤」といった初夏の色を、阪神間の白い大地は鮮やかに輝かせる。路面が一様にアスファルトで舗装された現代と違い、当時はその白さが鮮烈に体験されたと思われる。
また、
白いのは地面ばかりでなく、川床の沙や、護岸の石崖も白く、ところどころにチラホラ建つてゐる文化住宅の壁も白い。その単調を破るものは、それらの住宅の屋根瓦の《赤》と、林の松の幹の《赤》と、濃い、新鮮な葉の《緑》とがあるばかり。
と描いている。
この《白》と《赤》と《緑》こそがこの地の風景の基調であり、この色が示すハイカラこそが「阪神間」なのである。そしてここに描かれる住宅は「洋館」であり、当時の日本人の憧れであった。しかもそれは「豊かさ」の象徴でもあったのである
以上のことから、「阪神間モダニズム」とは、明治後期から大正期を経て、太平洋戦争直前の1940年（昭和15年）頃までの期間において、阪神間の人々のライフスタイルを形成し、地域の発展に影響を与えてきた、ある一つの文化的傾向である、と捉えることができる。
経緯

19世紀末の大阪は、東京を上回る日本最大の商業都市であった（いわゆる大大阪時代）。また、神戸も東洋最大の港湾都市へと拡大していた。
当時の近畿地方では、アメリカ合衆国の例にならったインターアーバン（都市間電車）路線の建設が相次ぐ。阪神電気鉄道本線（1905年開業）を嚆矢とし、続く箕面有馬電気軌道（後の阪急宝塚本線、1910年開業）、阪神急行電鉄神戸本線（1920年開業）といった各線の開通によって、未開拓な後背地であった神戸近郊・北摂近郊の農村地帯が注目される。こうして、風光明媚な六甲山南斜面の鉄道沿線である阪神間で、快適な住環境創造を目的に郊外住宅地の開発が進められた。したがってこの地区の都市的・文化的な発展と、関西私鉄資本の導入は不可分の関係にあったといえる。
まず明治期に、阪神の豪商等の豪壮な邸宅が、住吉村に陸続と建築され、このエリアに居住する富豪数が日本最多となった。
大正期には、実業家に加え当時の新興階級であった大卒のインテリサラリーマン層、すなわち無産中流階級の住宅地として発展し、文化的・経済的な環境が整ったことから芸術家や文化人などが多く移り住んだ。この流れと併行して、19世紀末から六甲山上および緑豊かな市街地となった山麓に、ブルジョワと呼ばれる富裕層を対象とする様々な文化・教育・社交場としての別荘・ホテル・娯楽施設が造られ、西洋式の大リゾート地が形成された。
このようにして、西洋文化の影響を受けた生活を楽しむ生活様式が育まれていった。これらの地域は、現在でも全国屈指の高級住宅街となっている。
また首都圏においても、田園都市株式会社（東急の前身）によって建設された田園調布などの東京近郊の高級住宅地などに、阪神間モダニズムの影響を見ることができる。
経緯 > 初期の大阪の郊外住宅地

1941年（昭和16年)の阪神間鉄道路線図
大阪周辺の郊外住宅地は、元々、別荘地の開発から始まった。
「明治の半ば頃、船場・島之内の旦那衆の間に上町の桃山あたりに別荘をつくり、客を招待したり閑日にのんびりすることが流行した」
というように、富裕層によって比較的環境の良い手近な所で始まったそれらが鉄道の開通とともに、さらに環境の良い天下茶屋・浜寺など大阪南部、あるいは阪神間へと広がっていった。
特に阪神問では、1907年に大谷光瑞が現在の神戸市東灘区に「二楽荘」と名付けた別荘や、当時の大阪府立高等医学校校長の佐多愛彦が芦屋山手に結核予防に良い保養地として別荘（松風山荘住宅地の前身）の建設を行い、人々に注目されるようになった。
こうした富裕層の別荘地から多くの人々が居住する郊外住宅地になったのは鉄道敷設による都心へのアクセスの改善によるところがおおきく、中でも阪神間は山側の阪急電鉄からJR西日本、浜側の阪神電鉄と3本の鉄道路線があり、大阪郊外の他の地域に較べ、極めて交通条件の恵まれた地域であった。
経緯 > 阪神間における沿線開発 > 阪神電鉄の住宅地開発

阪神電鉄は、1909年（明治42年）、住宅地経営を開始し、鳴尾で貸家経営（西宮市、1910年）、御影（神戸市、1911年）及び、甲子園（西宮市）で分譲住宅販売（1928－30年）というように、住宅販売事業を拡大していく。その一方で、沿線にスポーツ・アミューズメント施設を建設する構想も立て、多角的な土地利用計画を推進していった。その代表は、阪神甲子園球場である。その他にも、甲子園ホテル、阪神パークなど、沿線にホテルや遊園地を建設しリゾート関連事業を手がけていった。
リゾート開発の一環として、阪神電鉄は六甲山の開発にも力を注いだ。緑が濃く、豊かな自然が残された六甲山は格好の避暑地であり、別荘地としての要件を充分に満たすものであった。リゾート地としての六甲山に最初に注目したのは、イギリス人貿易商、Ａ.Ｈ.グルーム（Arthur Hesketh Groom）をはじめとする神戸在住の外国人たちである。彼らはまず六甲山に別荘を造り、ゴルフ場を建設し、六甲山の豊かな自然のなかでゴルフや登山、クリケットなどの近代スポーツに興じた。また同時に、機関誌『INAKA』を発行し、それらのスポーツの紹介や登山記録、旅行記などを掲載した。その後も、多くの外国人が六甲山に別荘を建て、六甲山は日本におけるゴルフ発祥の地、近代スポーツと娯楽の地として広く知られるようになる。
阪神電鉄は、このようなリゾート地・六甲山に早くから注目し、電鉄の集客増員
をねらって開発を計画していた。そのためにはまず、交通手段の整備が必要であると考え、1925年（大正14年）に摩耶ケーブルを、1927年（昭和2年）に表六甲ドライブウェーを、さらには、1932年（昭和7年）に六甲ケーブルを完成させ、大都市に近接した別荘地・六甲山の販売を開始した。
このように、阪神電鉄では、電鉄の集客増員を図るため、沿線の住宅地開発に力が注がれると同時に、その沿線の付加価値を高める装置として、球場、ホテル、遊園地などのスポーツ・アミューズメント施設が建設され、沿線地域を総合的に開発するという経営戦略がとられた。
経緯 > 阪神間における沿線開発 > 阪急電鉄の住宅地開発

私鉄による住宅経営には、箕面有馬電気軌道（1918年より阪神急行電鉄、現・阪急電鉄。以下呼称は便宜的に「阪急電鉄」で統一する）も名乗りをあげた。小林一三の経営方針によって、阪急電鉄による活発な沿線住宅地の開発が行われた。住宅販売にあたっては、「郊外に居住し、日々市内に出でゝ終日の勤務に脳漿を絞り、疲労したる身体を其家庭に慰安せんとせらるゝ諸君・・・」すなわち、中堅サラリーマンを対象とした販売戦略をとっていた。
阪急電鉄が最初の住宅開発を始めたのは、1910年（明治43年）、宝塚線池田駅周辺の池田室町住宅地（現・池田市室町）であった。33,000坪の土地を碁盤の目に区切って221区画とし、1区画120坪程度を標準とし、木造二階建てもしくは平屋建ての和風住宅（建坪約20坪）を建設した。またその後、1920年（大正9年）7月16日に神戸線が開通、大阪－神戸間が約42分で結ばれることになったが、この神戸線の開通によって始まったのが、岡本住宅地（現・神戸市東灘区）の分譲であった。神戸線開通の翌年、1921年（大正10年）、阪急岡本駅周辺を含む17,557坪の土地の分譲が開始された。
阪急電鉄の住宅経営で注目されるのは、和風建築が多い点である。小林一三は、「阪神間高級住宅においてすらも、純洋式の売家には買手がない。いつも売れ残って結局貸家にする。（中略）寝台的設計よりも畳敷が愛されて、純洋式は不評である」と自叙伝のなかで述べ、一般大衆が好む和風建築を中心に住宅販売を展開した。また、阪急沿線の開発ポテンシャルをさらに高めたのは、当時、珍しかった住宅の「割賦販売方式」であったことも特筆すべきである。
これ以後、池田・岡本に次いで、甲東園（西宮市、1923年）、稲野（伊丹市、1925年）、塚口（尼崎市、1934年）、武庫之荘（尼崎市、1937年）が次々に開発され、本格的な住宅販売事業が展開された。
三つの鉄道路線が敷かれ、交通アクセスが整備されたことは、阪神間への人口集中を促した。その背景には、隣接する商業都市・大阪の住環境悪化があった。大阪は企業が集中し、西日本の経済・産業の中心地として発展を遂げていた。それに伴い人口も次第に増加し、大阪は「東洋のマンチェスター」と称されるほどの勢いで工業都市に変貌していった。しかし、そのことは同時に、大気汚染や騒音、水質汚濁などの公害を生む要因となり、急速な産業の発展に伴う生活環境の悪化は、大阪市民の生活に脅威を与える深刻なものとなり、水都・大阪は「煙の都」とまで呼ばれるようになる。このような大阪市を中心とした生活環境の悪化を社会的背景にして、電鉄会社を中心に、阪神間の住宅地開発が本格的に展開する。
経緯 > 阪神間における沿線開発 > 郊外生活のすすめ

阪急・阪神の両電鉄会社は、「健康に恵まれた郊外生活」、あるいは「市外居住のすすめ」というキャッチコピーを掲げ、住宅地開発を展開する。その開発戦略のキーワードは、「緑」、「郊外」、「健康」であった。両電鉄会社が謳った田園生活の要素の一つである「緑」とは、六甲山の緑を指す。阪神間の西部に位置する六甲山は、標高932メートルの山で、六甲山麓の南斜面を形成する台地は起伏に富み、北から南に向かって広がる雛壇型の台地は、住宅造成地に適していた。緑が深く、眺望に優れ、瀬戸内海に面した温暖な気候とともに、自然環境にも恵まれたこの地域は、住環境の要件を充分に満たしていたということがいえる
。加えて、六甲山から流れ出る中小の河川は、阪神間における町の景観にさまざまな変化を与え、親水空間を創出している。阪急・阪神の沿線を流れる夙川、芦屋川、住吉川は、緑豊かな六甲山系を背景に、美しい河川景観を形成し、人々に安らぎを与えてきた。しかし、沿線の田園地帯は美しい自然こそあれ、都心からは離れ、居住者もまだまばらで、決して認知度が高いとはいえなかった。そこで、電鉄各社は、田園生活の素晴しさをＰＲするため、数々の情報誌を発行する。
まず、阪神電鉄は、1908年（明治41年）、『市外居住のすすめ』を刊行した。この『市外居住のすすめ』の刊行後、1914年（大正3年）、月刊誌『郊外生活』（1914年1月 - 1915年11月）を発行している。これには、郊外生活の利点はもちろｎのこと、花の育て方や栽培など、今でいう、ガーデニング関連の記事を中心に、随筆や評論などが掲載された。
大正後期の1923年（大正12年）、大阪市社会部調査課が行った 『余暇生活の研究』では、「大阪市が近年その経済的勢力に依って年々人口の集注を来しつつあると同時に一方に於いては亦都市生活の不健康と精神的不安とを脱却すべく放射的に郊外へ郊外へと居を移すものが加速度的に増加して来た」とし一方「居を移す能はざるものも熱闘の都市生活に疲れきった心身を医すべく休日には郊外に出でて自然の天地に抱擁さるる必要がある」として郊外電車の様子を記している。
阪神電車については「郊外電車中古き沿革を有し自然的にも最も交通の要衝に当り 」、「沿線は風光極めて明嫡にして理想的住宅地を形成せるが故、阪神二市より移り住むもの最も多く随って郊外住宅地として早くより発達したるの観がある」と述べている。また、梅田から大グラウンドのある鳴尾駅と海水浴場を抱える香櫨園駅に至る月別乗客数が示されており、1921年には梅田 - 鳴尾・香櫨園間で年間70万人もの乗客があったことが紹介されている。
阪急電鉄は、1909年（明治42年）、住宅案内パンフレット『住宅御案内 如何なる土地を選ぶべきか・如何なる家屋に住むべきか』を発行、この冒頭で、「美しき水の都は夢と消えて、空暗き煙の都に住む不幸なる我が
大阪市民諸君よ！」と呼びかけている。公害によって生活環境が悪化した大阪を離れ、田園での優雅で健康的な生活ができる郊外居住をアピールし、沿線の新興住宅地「池田新市街」の住宅案内を行ったのである。また、1913年（大正2年）には、月刊誌『山容水態』が発行された。これは、池田新市街、豊中新市街など、阪急電鉄が開発した住宅地の様子を詳しく紹介した住宅情報誌であると同時に、沿線の名所旧跡の紹介、イベント案内なども掲載され、現在のタウン情報誌としての役割も兼ね備えたものであった。また、阪神電鉄の『市外居住のすすめ』と同様、郊外生活への不安を解消して快適な生活が期待できるよう、飲料水や医療など、健康に関する記事も掲載された。
「健康な田園生活」をキャッチフレーズに展開された、これらの郊外住宅地開発は、国内で早い段階に進められたものであり、澄んだ空気と清らかな水に恵まれた良好な住環境を創出・維持することが阪神間のイメージアップに大きく貢献したといえる。また、阪神間における郊外住宅の形成が、その後、東京の田園調布等の高級住宅地開発にも少なからず影響を及ぼしたといわれる。
阪神間の娯楽

都市の文化装置としての娯楽は、1920年代、つまり、大正から昭和初期にかけて都市の内外を問わず集中的に現れはじめ、かつ急速に浸透していった。阪神間では、阪急と阪神の両私鉄により、路線の延伸に伴う営業戦略の一環として、すなわち輸送客の恒常的な確保のための娯楽施設がつくられ、様々なイベントが実施された。
阪神間の娯楽 > ダンスホール

1937年（昭和12年）当時、兵庫県内に12ヶ所のダンスホールが存在していた。尼崎の4ホール（杭瀬のダンス・タイガー、阪神会館ダンスパレス、キング・ダンスホール、尼崎ダンスホール）西宮の2ホール（西宮ダンスホール、今津のガーデン・ダンスホール）東洋一の偉容を誇った宝塚会館、神戸の4ホール（ダイヤ・クラブ、花隈ダンスホール、神戸社交クラブ、キャピトル）及び鈴蘭ダンスホールである。
阪神間にダンスホールが集中していたのにはいくつかの理由がある。1923年頃、大阪の難波から道頓堀にかけてダンスホールが開業し、社交ダンスブームがおとずれていたのだが、1927年（昭和2年）の末、風紀問題に厳しい大阪の警察が「男女が公然と抱き合うところを不特定多数の人々に見せてはならない」ことを理由に、大阪市内のダンスホールを営業禁止にしたのである。その結果、経営者側に移転の問題が浮上し、大阪近郊で交通の便がよかった尼崎、西宮につぎつぎとダンスホールが開業したのである。その背景には、モータリゼーションの影響が早くも現れている。大正半ば頃から自動車の普及にともなった阪神国道の改修事業が同年5月に完了していた。同時に、道路中央に阪神国道電軌が施設されたために、公共輸送が格段に進歩している。また、当時田畑の広がっていたその沿道は、土地の値段が安かったこともダンスホール進出の決め手となったのであろう。大阪で踊る場所を失ったモボ・モガたちが、毎夜毎夜、郊外のダンスホールをめざしたのである。
昭和初期には阪神国道沿いのダンスホールは隆盛をきわめ、とくに「阪神会館ダンス・パレス」は、内容の豪華さ、ジャズバンドのよさ、多くの優秀なダンサーなどによって人気を集めていた。しかしながら、いずれのダンスホールも「宝塚会館」の規模や華麗さには遠く及ばなかった、といわれている。宝塚会館は武庫川と逆瀬川の合流する砂上の埋立地に建てられ、1930年（昭和5年）8月にオープンした。100坪のフロアの床下にスプリングを埋め込むなどの新技術が採用され、ダンサーのための寄宿舎や客のための食堂なども併設されていた。また、阪急電鉄は舞踏券付き割引乗車券を発行し、宝塚駅からバス・タクシーを走らせたりしている。しかし、宝塚会館には、庶民的な阪神国道沿いのホールとはちがい、大阪・神戸からタクシーで乗り付ける裕福な人々の「上品な社交場」という位置づけが自然となされるようになる。
このように隆盛をきわめたダンスホールであったが、1938年（昭和13年）に入ると、兵庫県でも風紀問題をめぐって取り締まりが強化され、一般婦人客の入場が禁止され、営業時間が午後3時から11時までの8時間に制限される。さらに、ホールの増改築禁止など拘束が多くなる。戦時体制下、敵性の娯楽場であるダンスホールの存在は認められず、1940年（昭和15年）10月31日、内務省は国内のダンスホールをすべて営業禁止とし「十年にわたって阪神国道を彩ってきた一群のネオンサインは消える」こととなった。また、宝塚会館も取り締まり強化の影響を受けてか、1939年（昭和14年）には営業不振のため閉鎖している。
阪神間の娯楽 > レヴューのはじまり

1924年（大正13年）8月、定員4000人を収容できる「宝塚大劇場」が完成した。当時、東京で第一級の大劇場といえば歌舞伎座であったが、収容人員1600人にすぎなかった。宝塚大劇場の画期的ともいえるこの規模は、良い芝居を安い料金で大衆に見せるという大劇場主義があったからである。
1927年（昭和2年）5月に1年あまりの欧米劇場視察から帰った岸田辰彌（岸田吟香の五男で、画家岸田劉生の弟）は、1924年末に帰国していた高木和夫の作曲、白井鐵造の振り付けで、同年9月『モン・パリ』を上演した。これは日本における最初のレヴューであり、挿入歌の「うるわしの思い出、モン・パリ我が巴里」は大衆に愛唱され、日本中を駈けめぐったのであった。外国が遠かった時代であり。まだ見ぬ世界に思いをはせて観客はゴージャスな夢に酔いしれたのだった。また、長期続演の記録をつくった最初の作品でもあった。従来の演劇や舞踏の形式の殻を破った自由奔放な企画であるうえ、レヴューは進行の停滞を嫌うために、裏方の活躍は大変なものだった。軽快なテンポ、登場人員200人以上の幕間なし16場の耽美的な舞台づくり、モダンな衣装やダンスなどもすべてが観る者にとって目新しく、企業性に富んでいたのである。そしてラインダンスとフィナーレで登場する大階段はその後も繰り返され、レヴューのシンボルとなったのである。
1928年（昭和3年）10月、岸田辰彌の弟子、白井鐵造がアメリカ、ヨーロッパへ旅立った。アメリカではミュージカルの名作を観る機会に恵まれた。また、当時のパリはレヴュー全盛時代で、フランス語の勉強をしながら劇場に通った。一年ほどの滞在を終えて、1930年（昭和5年）5月に帰路についた。
帰朝第1作は『パリゼット』であった。それはタップダンス、ラインダンス、シャンソン、そして絢爛豪華な衣装や舞台装置、照明、音楽とが相まって本場のレヴューに劣らない海外視察の成果が結集された作品であった。主題歌の「すみれの花咲く頃」「おお宝塚」は外国の曲に白井鐵造が歌詞をつけたものだが、観客の心に残り、今でも宝塚を代表とする歌となっている。その後『セニョリータ』『ローズ・パリ』『サルタンバンク』『ブーケ・ダムール』『巴里ニューヨーク』とつづき、白井レヴューの頂点ともいうべき『花詩集』にいたるのである。以後、つぎつぎとレヴューが上演され、レヴュー黄金時代が築かれたのであった。岸田辰彌によって日本に紹介されたレヴューは、白井鐵造によって完成をみたのである。
宝塚新温泉の客寄せとして発足した宝塚少女歌劇であったが、小林一三の「新しい国民劇の創造」の理想のもとに、日本劇壇のひとつの分野が開拓されたのであった。そして、多くの作家、演者たちによって宝塚ならではの舞台芸術が完成されていき、戦前における関西文化の新しい情報発信基地となった。また、日本のショービジネスの最先端を歩みつづけ日本演劇の特異な存在として認められたのである。
阪神間の娯楽 > 海水浴と「園」の楽しみ

参照：
阪神間の地理について尋ねてみたり、教えたりするとき「道路の浜側」「道路の山側」という表現がよく使われる。海と山が近接する地形は手軽にスポーツとレジャーが楽しめる格好の舞台となり、阪神間ではまず、尼崎と境を接する武庫川河口の砂州から西宮、芦屋へと続く海岸には海水浴場が開かれた。8キロにも及ぶ遠浅で白砂青松の波静かな海岸線は、明治初期よりイワシの地曳き網漁に最適な漁場であったが、1905年（明治38年）の精道村打出を皮切りに、香櫨園、甲子園浜などに海水浴場が次々と開設される。なかでも打出海水浴場は、南海沿線・堺の浜寺海水浴場とともに「北の打出、南の浜側」として未曾有のにぎわいをみせていた。
香櫨園、甲子園、苦楽園、甲陽園、と阪神間には「園」と呼ばれる地名が現在もいくつか残っている。海水浴場・遊園地としての香櫨園、ラジウム温泉・ホテルが立ち並ぶ苦楽園、温泉・歌舞演劇場・東亜キネマ映画撮影所が併設された甲陽園など、その発端はいずれも郊外の余暇・保養施設として出発したものである。
阪神間の娯楽 > 海水浴と「園」の楽しみ > 鳴尾百花園・武庫川遊園

阪神間沿線に開設されたアミューズメント施設のさきがけとなったのは、1905年、辰馬半右衛門が武庫川鉄橋の西南に経営した「鳴尾百花園」である。のちに阪神電鉄が買収し、都会の児童に自然と親しむ機会を提供する郊外学舎「武庫川学園」に改める。さらに川筋に面して千本もの桜を植樹「武庫川遊園」を開設した。春には花見を楽しむ家族連れや団体客で賑わった。また、当時、鳴尾名物であったイチゴ狩り、潮干狩り、蛍狩り、月見など、季節ごとの行楽を広く宣伝、多くの遊客を集めた。
阪神間の娯楽 > 海水浴と「園」の楽しみ > 香櫨園

六甲山の麓では「香櫨園」の例が早い。夙川の西に広がる一万坪ほどの丘陵地を、大阪の砂糖商、香野蔵治と株仲買人、櫨山慶次郎が借り受け、動物舎や奏楽堂、グラウンドや博物館などを建設、内澱池に落ちるウォーターシュート、曙池に面するように宿泊施設「エビス・ホテル」を建設した。乗客の増加をねらう阪神電鉄から、資金提供と新駅（香櫨園駅）設置という援助を受けて、1907年（明治40年）4月に開園した。名称は二人の創業者の姓から一文字ずつとったものと伝える。
名物は、当時、民営としては国内最大規模の動物園である。「千匹猿」と呼ばれた猿舎、オランウータンや大蛇、白熊や駝鳥、象やライオンといった珍しい鳥獣を集めていた。博物館では、台湾の山地に住む少数民族の展覧会、浅草で評判をとった「珍世界」と題する「ゲテモノ」を並べた展示など、興味本位の企画が用意された。催し物もあり、運動場では自転車競走、運動会、凧揚げ、模型飛行機大会などがおこなわれた。また、1910年（明治43年）には、早稲田とシカゴのチームを招聘し、関西で最初の日米野球が開催されている。しかし、香櫨園の寿命は短く、1913年（大正2年）、外国人向けの住宅地を開発しようとした英国系の企業が土地を買収した。継続を要望する声も強かったが、やむを得ず廃園にいたった。動物たちは箕面公園内の動物園に、奏楽堂など主だった施設は「香櫨園海水浴場」に移されている。
阪神間の娯楽 > 海水浴と「園」の楽しみ > ホテル・パインクレスト

甲子園と六麓荘の中間、阪急夙川駅北西に1931年に開業したパインクレストは、一ヶ月単位で部屋を貸しながら、一部でホテル業も行うレジデンシャルホテルであった。一部コンクリート造、一部木造の三階建てで、バス・トイレ・電話・給湯設備をもつ六十室の客室と、ホール、食堂、社交室、売店などを備えていた。
当時、レジデンシャルホテルは非常に珍しく、利用者の多くは外国人の他、商社や金融機関の転勤族、公務員、軍人などである。また、阪神間に新しい住まいを定めるまでの仮住まいにしていた人も多かった。最盛期には空室待ちの客もいた。ホテル部門も人気があり、二、三日から一週間程度の利用が多かった。なかでも、食堂は評判が良く、宴会や会合以外にも、家族での外食によく使われていた。料理には自信をもっていたようで、フランス料理の単行本まで発行している。結婚披露宴などの宴会利用も多かったが、比較的小規模なホテルであったために、同窓会や謝恩会に人気が高かった。特に同窓会については取り扱いサービスをおこなっており、積極的に受け入れる姿勢がみられた。また、様々なお稽古ごとの教室も開かれていた。藤間流の日本舞踊、書道教室、洋風料理教室、ゴルフ教室のほか、松丘句会という俳句の会があった。ダンスパーティーも1934年からはじまり、舞踏会、月例ダンス会などの記録がある。クリスマス晩餐会は開業年の1931年からはじまり、クリスマス晩餐舞踏会も行われていた。また、食堂を使ったピアノ演奏会もあった。このように、モダンな洋風文化と伝統的な日本文化とが同じ重みで取り扱われており、当時の阪神間住民の文化活動の特徴を知ることができる。
こうした活動の紹介のために、開業以来『パインクレスト』という月刊誌をホテルが発行していた。本誌では、お稽古ごと教室やイベント情報のほか、フランス料理のレシピと松丘句会の作品を掲載していた。本誌は単なる顧客サービスのPR誌というより、共同体の情報誌としての性格が強く、毎月の入退居者が実名で紹介されていたほか、ホテル・アパート部門と食堂部門に分けて月々の利用状況についても詳しく説明している。これによると営業成績は悪くなかった。パインクレストは、ごく一部の階層にしか使われなかった一流シティホテルと、当時の先進的な生活の場であったアパートメントとの中間的施設として、比較的気軽に利用できたと想定される。
阪神間の娯楽 > 海水浴と「園」の楽しみ > 苦楽園と甲陽園

苦楽園は、1906年（明治39年）、鉱泉が湧出したのを契機に注目された温泉リゾートである。しかし交通の便があまりに悪く、周辺の開発は遅れた。1911年（明治44年）、この地に惚れ込んだ中村伊三郎が土地を買収、道路の拡幅や上水道をひいて開発に着手する。1913年（大正2年）にはラジウム温泉も発見され、湯治客や遊客は阪神の香櫨園駅や打出駅から人力車や馬車で往還した。
一方、甲山の南に位置する甲陽園は、1918年（大正7年）、本庄京三郎が中心となって設立した甲陽土地株式会社の手によって開発がはじまる。御手洗川に沿って、幅員三間、延長12キロメートルの道路を計画するとともに、上水道、電灯の設備を確保する。またクラブハウスや温泉、旅館などを設置、各種の設備を整えたことで、大阪や神戸の有力者たちが相次いで別荘を構え、大いに発展をみた。遊園には、高速回転する遊具「サークリングウェーブ」や滑り台などが置かれた。このグラウンドに面して甲陽劇場というシアターがあった。その用地は、後に東亜キネマの撮影所に転じている。また「つる家」や「はり半」といった一流料亭も営業をはじめた。
もっとも甲陽園・苦楽園ともにレクリエーションの場としては、長続きはせず、阪急の箕面・宝塚、阪神の甲子園・鳴尾など、より交通の便の良い場所に出現した近代的な遊園地に客を奪われる。阪急電鉄が山手に向けて支線（阪急甲陽線）を伸ばし、交通の便が幾分改善されてからは、ともに緑豊かな住宅地として再評価されるようになった。
阪神間の娯楽 > 海水浴と「園」の楽しみ > 阪神パークと水族館

1922年（大正11年）、武庫川の治水、堤防改修工事に際して、阪神電鉄は事業費を負担する代わりに、埋め立てられた支流の枝川、申川の廃河川跡を入手する。阪神電鉄は、以前、鳴尾浜で進めていた運動施設整備などの事業を、この新しく取得した用地で展開、かねて念願であったアメリカ流のリゾート都市の建設に着手する。新経営地は、その年暦にちなんで「甲子園」と名付けられた。
まず、手はじめに銀傘を備える本格的な野球場が開設された。野球というスポーツが大衆にまで普及していなかった当時、これほど大型の観客席を有するスタジアムの建設を実現させたのは大英断であった。やがて、テニスコート、陸上競技場、プールなど数多くのスポーツ施設群、海水浴場、遊園地、ホテルなどが順次、整備され、一大アミューズメントセンターが出現する。
遊園地の事業は、やや遅れて、昭和に入ってから着手された。1928年（昭和3年）9月、甲子園経営地をひろく宣伝する目的から、阪神電鉄は、旧枝川の流路跡一帯で「御大典記念国産振興阪神大博覧会」を開催、細長い会場内に地方芸能館、展示館、物産館などが特設された。この時、設けられたパビリオンのうち「大演芸館」「汐温」を会期が終了した後も保存、模様替えをして、翌年「甲子園娯楽場」の名で恒常的な営業をはじめる。これが甲子園における遊園地事業の嚆矢である。
「甲子園娯楽場」は、飛行塔や子供用の汽車など遊具の充実を重ね、敷地も三万坪にまで拡張される。1932年（昭和7年）に「阪神パーク」と改称、動物園と遊園地「汐温」と演芸場からなる総合レジャーランドとなる。なかでも人気を集めたのが動物園である。ここでは柵の代用に堀で動物舎を囲む、ドイツのハーゲンベックが創案した新しい展示手法を全面的に採択した。島の中央に猿を放し飼いとする「お猿島」の趣向、遊泳する姿を見せる「ペンギンの海」、坂を登る習性を利用した「山羊の峰」など、一種の生態展示が試みられていた。当時としては、大胆かつ画期的な展示として、全国的に注目された。また、芸を教え込んだ動物を中心に「動物サーカス団」と称する移動動物園を編成、開園の年から全国を巡業した。
1935年（昭和10年）、隣接する海水浴場の用地内に「水族館」が建設される。従前の薄暗く洞窟のような水族館の姿を払拭すべく「明るく愉快な水族館」を目標に、工夫が凝らされた。頭の上に泳ぐ鯉を見せる展示、ベルギーから板硝子を取り寄せて建設した日本一の巨大水槽など、話題性のある試みが展開された。日本で初めて鯨の飼育展示を試みたことでも知られている。教育目的よりも楽しさを提供することに重きを置く、レジャーランド型の水族館であった。