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庄司彦男
国政選挙歴

第17回衆議院議員総選挙（鳥取県全県区、1930年2月、中立）落選
第19回衆議院議員総選挙（東京府第5区、1936年2月、立憲政友会）落選
第20回衆議院議員総選挙（東京府第5区、1937年4月、中立）落選
第21回衆議院議員総選挙（鳥取県全県区、1942年4月、無所属）落選
第22回衆議院議員総選挙（鳥取県全県1区、1946年4月、日本社会党）落選
第23回衆議院議員総選挙（鳥取県全県区、1947年4月、日本社会党公認）当選
第24回衆議院議員総選挙（鳥取県全県区、1949年1月、日本社会党公認）落選
第2回参議院議員通常選挙（全国区、1950年6月、自由党公認）落選
第3回参議院議員通常選挙（全国区、1953年4月、無所属）落選
著作

庄司彦雄、山本千春との共著『レスリング』三省堂、1931年。
笠置シヅ子

| 笠置 シヅ子 |
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 映画「銀座カンカン娘（1949年）」より
基本情報
出生名:  亀井 静子（かめい しずこ）
別名:  三笠 静子 笠置 シズ子
生誕:  1914年8月25日
出身地:   日本 香川県大川郡相生村 （現在の東かがわ市）
死没:   (1985-03-30) 1985年3月30日（70歳没）  日本 東京都中野区弥生町 立正佼成会附属佼成病院
ジャンル:  歌謡曲
活動期間:  1927年 - 1985年
レーベル:  日本コロムビア
共同作業者:  服部良一
笠置 シヅ子（かさぎ しづこ、1914年（大正3年）8月25日 - 1985年（昭和60年）3月30日）は、日本の歌手、女優。本名は亀井 静子（かめい しずこ）。戦前から戦後にかけて活躍し、特に戦後は「ブギの女王」として一世を風靡した。
躍動感に乏しい楽曲と、直立不動で歌うソロ歌手しか存在しなかった戦後の邦楽界に、黒人音楽の影響を受けた躍動感のあるリズムの楽曲と、派手なダンスパフォーマンスを導入したことで革命的な存在になった。日本の戦後歌謡曲の原点でありながら、時代に左右されない明るい魅力を持つ笠置の楽曲は、今日に至るまでたびたびカバーされ、日本のポップスやJ-POPに多大な影響を与え続けている。「東京ブギウギ」（1947年）、「買物ブギー」（1950年）等、数多くのヒット曲を持つ。
来歴 > 生い立ち

香川県大川郡相生村（現：東かがわ市）黒羽で郵便局員であった三谷陣平と、三谷家で陣平の母親から和裁を習うために家事手伝いとして同居していた谷口鳴尾（なお）との間に生まれる。しかし、豪農で名家であった三谷家が鳴尾と陣平の結婚を許さず、さらに翌年には陣平は産まれてきたシズ子を認知することなく25歳の若さで早逝し、鳴尾も三谷家から帰されて、やむなくシズ子を連れて実家の引田町に戻っていた。同じ頃に大阪市福島区で米や薪や酒などを販売する小売店を営業していた亀井音吉の妻女亀井うめが、出産のために引田町の実家に帰省していたが、うめは世話好きの人情家で、鳴尾の母乳の出が悪くいつも泣いているシズ子を不憫に思って、母乳の提供を申し出た。シズ子も貰い乳をしているうちに次第にうめになつき、うめも情が移ってきたことから鳴尾に自分が養女としてもらい受けることを申し出、生活が苦しかった鳴尾も仕方なく応諾した。そして産まれてから半年した頃に、シズ子は亀井家に入籍して亀井ミツエ（後に静子に改名）となって、産まれたうめの実子である正雄と一緒に大阪に行くこととなった。
大阪では養父となった音吉が待っており、シズ子を引き取ることはうめが単独で決めたことで初めは戸惑っていたが、子供が兄の頼一と今回誕生した正雄と男の子ばっかりであったので、次第に情が移っていった。うめの方はむしろ貰い子のシズ子の方を可愛がっており、産まれた時から身体が弱かった正雄が3歳で夭折すると、さらにシズ子を溺愛するようになって、5歳になった頃から踊りや三味線を習わせているが、これがのちのシズ子の人生を決定づける要因となった。1918年（大正7年）には第一次世界大戦に起因する米騒動が勃発、米を扱っていた亀井家は暴徒の襲撃を逃れるため、一家で自宅店舗から避難を余儀なくされ、この暴動で米を扱うことに嫌気がさした音吉は小売店を閉店し、近所で売りに出ていた銭湯を購入して営業を開始した。この間に亀井家は福島から中津、十三、川口、南恩加島と転居を繰り返し、シズ子は在学6年間で5回の転校を余儀なくされた。その間名前も、ミツエから志津子に改名しさらに静子へと漢字を変更している。
その頃シズ子は習っていた踊りに加えて、歌も常に小学校の通信簿で最優秀の「甲」の成績をとり続けるぐらいにうまく、家業の銭湯の脱衣所で歌と踊りを披露して近所の人気者となって、13歳のときにはその評判を聞きつけた芝居小屋から熱望されて、浪花節の芝居に子役で出演もしている。このころまでには兄の頼一も弟の正雄に続いて病気で夭折していたが、弟の八郎が誕生しており、亀井家の子供はシズ子と弟八郎の二人となっていた。1927年（昭和2年）、尋常小学校卒業後の進路に悩んでいたシズ子は担任教諭からの「無理に上の学校は勧めない。器用だから芸をみっちり修業するのもいいし、記憶が良いから看護婦になるのもよかろう」という進路指導を受けると、1919年（大正8年）に設立され、卒業生が宝塚歌劇団で華やかなステージを披露していた宝塚音楽歌劇学校の話を近所の人から聞いてその気になり、うめも後押ししたことから宝塚音楽学校の受験を決意した。尋常小学校を卒業したシズ子は、宝塚音楽歌劇学校を受験、筆記試験と面接は難なく合格し、近所の人たちからは「あんたはきっと大丈夫や」と太鼓判を押されていたが、最後の体格試験で、上背が小さく（145センチメートル）極度の痩せ型だったため気管が弱いと判断されて不合格となり、これまでの自信を打ち砕かれ、宝塚音楽学校から漏れ聞こえてくる少女たちの歌声を聞きながらトボトボと帰っていった。
来歴 > 東宝への移籍問題と松竹楽劇団解散

「松竹楽劇団」の大スターとなったシズ子であったが、1938年（昭和13年）に、楽劇団と演出の方向性の違いから退団していたシズ子の憧れの人であった益田から、東宝への移籍を勧められる。益田が「松竹楽劇団」に在籍していた期間は短かったが、益田はシズ子の才能にほれ込んでおり、またシズ子も「初恋のような淡い片想い」のような感情を益田に対して抱いていた。また、経済的な理由もあり、シズ子は当時としては好待遇の月給200円を受け取っていたが、親孝行なシズ子はそのうち150円を両親に仕送りしていた。それを益田は月給300円を提示してきており、シズ子は益田への想いと両親への仕送りが増やせるという思いから、東宝との契約書に判を押してしまい、松竹との二重契約状態となってしまった。移籍工作を聞きつけたマスコミの取材に対しては、「私の口から何も申し上げることが出来ません。私は一人ぼっちで、その上田舎者ですから、皆さんにご迷惑をかけるようなことはしたくないんですけど・・・」という歯切れの悪い返答をしている。
二重契約を知った松竹団長の大谷は、シズ子を自宅に呼び寄せると「なぜ単独に東宝と契約したのか」と叱責し、そのあと葉山の別荘に夫人監視のもとで23日間も軟禁した。しかし、軟禁とは言っても緩やかなもので、シズ子はこの軟禁の間に、体重が大阪時代の36㎏から45㎏まで増えてしまっている。困惑したシズ子は服部の力を借りることとし、大谷の別荘から服部に電話をして経緯を説明すると、「君がいなくなったら、僕も作曲する対象がなくなって楽劇団にいる必要がなくなる。やめる時は一緒にやめるから、僕に任せておき給え」と言って、率先して東宝側との交渉を請け負い、最終的にシズ子の移籍を阻止した。しかし、服部は1938年の初めから、東宝の映画音楽にも携わっており、1938年2月封切りの「鉄腕都市」を皮切りに、東宝映画の主題歌を次々に作曲しており、東宝との関係を強めていた。翌1939年（昭和14年）になると、「松竹楽劇団」は尻すぼみとなり、服部は空いた時間で東宝の撮影場に出かけて、古川緑波と清川虹子共演の「ロッパ歌の都へ行く」では映画音楽を担当しながら、オーケストラの演奏シーンでは自ら指揮者役で出演したり、原節子主演の「東京の女性」では音楽好きの伏水修監督と意気投合して、今後も伏水監督作品の映画音楽を継続して担当することになるなど、落ち目の「松竹楽劇団」よりむしろ新興の東宝との関係が深まっており、なぜ服部がシズ子の移籍を阻止したのかは不明で、服部の自伝でもシズ子の移籍問題には触れられていない。
松竹に残留したシズ子はそれまで以上に舞台に没頭し、入院した同僚の代役まで引き受けて、同時に5役ぐらいを演じていたが、実家では出征した八郎を頼りにしていた養母のうめが心労もあって、胃がんと心臓病を併発して寝たきりとなっていた。シズ子は自分の給与の大半を実家に仕送りして生活を支えていたが、周囲はそんなシズ子の様子を見て、里帰りして母親を見舞えるように配慮している。しかし、責任感の強いシズ子は「わてらの職場は舞台です。戦場にあって家を捨て、親を忘れるのは武士のならいとかいいます」「わてのお母さんも東京に行ったら死ぬ気で戦ってこいといってはりましたから、死に目に逢いにいくより舞台を守ってた方がよろこんでくれますやろう」とすぐにでも帰りたい気持ちを押し殺して舞台に上がり続けた。シズ子はうめに「大役がついているので帰れない」という電報を送ったが、うめはその電報を見て「あの子も東京でどうやらモノになったのやろ。わてはそれを土産にしてあの世に行きまっけど」「わてが死んだあと、決して母が2人あるということをいうてくれますな」と言い残して永眠した。シズ子はうめの49日の際にようやく暇をもらって帰郷することができたが、その際にうめの最後のことばを聞いた。シズ子は18歳のときに、自分には実の母がいることを親戚から知らされて、会って会話もしていたが、最後まで知らないふりを通して、うめを安心させたまま見送れたことに、シズ子はわずかながら供養ができたと感じている。
「松竹楽劇団」を支えるため大車輪で歌い続けていたシズ子であったが、その「スウィングの女王」時代は短い期間で終わってしまう。当時の日本は日中戦争開戦以降戦時色が濃くなっていき、「松竹楽劇団」の絢爛豪華なミュージカルショーはアメリカ的として逆風に晒され、観客動員で苦戦を強いられることとなる。元々、「松竹楽劇団」は採算度外視で一流のスタッフに多くの劇団員を揃えており、その高コスト体質で組織の維持が困難となりつつあった。さらに「松竹楽劇団」の本拠地が大ホールを有する帝国劇場から、松竹経営の邦楽座（戦後にピカデリー劇場に改称）に移転すると、更に観客動員に苦しむこととなった。その頃のシズ子は活躍の場を劇団内から、ラジオ放送や映画館でのアトラクションなど外部に求めており、劇団外での人気も高まりつつあった。1939年（昭和14年）には、俳優高田浩吉と俳優藤井貢のコンビで人気を博することとなる、映画「弥次喜多シリーズ」の第1作目「弥次喜多大陸道中」（監督：古野栄作）に客演しており、シズ子の役柄の詳細は不明であるが、残された画像では高田と藤井が演じる弥次郎兵衛と喜多八が見守る前で歌を歌っている。「弥次喜多大陸道中」がシズ子の初出演映画となったが、シズ子は戦後になって、映画劇中で歌唱の場面が数多く盛り込まれる「シネ・オペレッタ」と呼ばれる歌謡映画に多数出演することとなる。
シズ子はパンチのある声でアメリカナイズされたジャズを歌い上げ「日本人離れのした発声で自由奔放に歌いまくる」とも評されたが、そのシズ子の持ち味の一つであった「日本人離れ」が、日中戦争の激化で戦時体制が強まる日本国内の国粋主義者らの神経を逆撫でしてバッシングを受けることとなった。そのためシズ子は「日本的ジャズ」を樹立すると宣言し、これからの自分が歌う歌は、ジャズを土台にしながらも「何処までも日本的に消化され、日本精神に依って貫かれたもの」でなければならず、それは「日本の古き伝統に依って培われてきた日本の民謡」のような音楽で、シズ子はその「民謡」を世界の隅々まで届けたいという理想を抱くようになった。
1939年のナチス・ドイツによるポーランド侵攻で第二次世界大戦が開戦、極東でも仏印進駐で日本と欧米諸国との対立が激化し、戦時色が益々強まる中で、服部曰く「尻すぼみ」となっていた「松竹楽劇団」は1941年（昭和16年）1月に解散に追い込まれた。これを機にシズ子は長年在籍した松竹を退社、服部の援助も受けて独立し、トロンボーン奏者中沢寿士らと「笠置シズ子とその楽団」を結成した。楽団は服部が曲を提供していた淡谷のり子とコラボして、「松竹楽劇団」の本拠地であった邦楽座で「タンゴ・ジャズ合戦」を開催するなど順調な滑り出しとなった。その後はシズ子の営業努力もあって興行は順調で、松竹時代よりも収入はよくなり、養母うめの逝去後に東京に引き取った養父音吉との2人の生活も豊かなものとなったが、このシズ子の新たな挑戦にも戦争が暗い影を落とすことになる。
来歴 > 太平洋戦争開戦と弟八郎の戦死

長引く日中戦争とアメリカやイギリスとの対立激化で日本国内は既に戦時体制となっており、内務省や警視庁は、映画や舞台や歌謡曲などの娯楽に対して安寧秩序や公序良俗の観点から検閲を開始していた。まずは、1934年に出版法が改正されて、歌謡曲の歌詞に対する検閲が開始された。その目的は「安寧秩序妨害や風俗壊乱などを行う出版物を取り締まる」というものであったが、次第にその目的を逸脱したものとなっていき、1938年には渡辺はま子の曲「忘れちやいやヨ」の歌詞が検閲されて、歌詞が性的であるとして販売禁止処分となった。当時の検閲官が語ったところによれば「『ねぇ』で甘えてみせて『いやーんョ』と鼻に抜けた発声で、しなだれかかってエロを満喫させようとする手法は、感心するほど巧者なものであった」と歌詞そのものよりも、はま子の歌い方が性的として処分が下されたとのことであり、検閲官の主観による恣意的な検閲が行われていたことがうかがえる。
シズ子も検閲の対象となり、1940年（昭和15年）に警視庁に出頭を命じられ、演劇の検閲係長の寺澤高信から「あんたの歌う舞台上の雰囲気がいけない」とくぎを刺されている。さらにシズ子のトレードマークでもあった3cmもある長いつけまつ毛も、「贅沢は敵だ」をスローガンとしていた時代背景から自粛を求められ、歌うにはマイクから3尺四方（約90cm四方）以上離れてはいけないとも命じられ、シズ子は自分の存在意義を全否定されたことで暗澹たる想いを抱いた。戦後にシズ子はこのときを回想して「これは河童が陸に上がったよりももっと惨憺たる気持ちでっせ。こんなみじめなもんあらしめへん」と述べている。同じ服部門下であった淡谷も濃い口紅とマニキュアを塗って銀座の街を歩いてたとき、白たすきをした愛国婦人会の女性に呼び止められて、「この非常時に贅沢は敵です」と文句をつけられたことがあったが、淡谷は怯まず「これは私の戦闘準備なのよ。ボサボサ髪の素顔で舞台に立てますか？兵隊さんが鉄カブトをかぶるのと同じように、歌手のステージでの化粧は贅沢ではありません」と啖呵を切ったこともあった。
シズ子は惨憺たる気持ちで師匠の服部の元を訪れ、ショボショボとした顔で「先生、わてな、警察に引っ張られましたんや」と訴えると、「どうしたんだ？」と心配する服部に「つけまつ毛が長いゆうて、それ取らな、以後歌っちゃあかんと言いよりますんや」と泣き出しそうになっていたという。しかし、警視庁の演劇検閲係長の寺澤は、早稲田大学でドイツ文学を専攻し文化に理解がある人物であり、シズ子の気持ちを察して、この後も、この時局でも芸能活動が続けられるようにと、細々と注意をしたり激励してくれており、シズ子も寺澤のことを「役人には珍しい文化人」と評して感謝している。
1941年12月8日の真珠湾攻撃でついに太平洋戦争が開戦、当局による芸能界への締め付けは一層厳しくなった。「日本精神に依って貫かれたもの」を尊重しようと尽力していたシズ子であったが、ジャズという「敵性音楽」を歌っていたため「敵性歌手」として当局から目をつけられていた。また、検閲には一般市民からの当局へ対する投書などの密告も大きな力を及ぼしており、特にハワイ出身の歌手灰田勝彦とシズ子が国粋主義者から目の敵にされ、当局には激しい批判が寄せられていた。寺澤は戦後になってからこの当時の状況を振り返って、国粋主義者からのジャズを撲滅しようとする火の手を防ぐことはできないと困り果て灰田とシズ子に歌手をやめさせようと考えていたと戦後に語っており、それを知ったシズ子はゾッとしている。
太平洋戦争が開戦となる前、歩兵第12連隊に入営していた弟の八郎は、連隊が1938年から関東軍の隷下となって満州に配置され、1939年には第5軍の隷下でノモンハン事件を戦うなど外地に派遣されているなかで、歩兵第12連隊補充隊に配属されて丸亀で待機していたが、太平洋戦争開戦準備のため日本陸軍は戦力増強を進めており、同補充隊は歩兵第112連隊として実戦部隊に再編開始、1940年9月に軍旗を拝領し、1941年10月1日に編成完了している。編成完了間もなく、歩兵第112連隊は新設された第55師団（師団長：永見俊徳中将）隷下となり、日本軍のタイ進駐従軍のために、1941年11月13日から16日にかけて輸送艦で坂出港を出港した。その後は海路で仏印のハイフォンに移動し、連隊主力は陸路でタイ王国に進駐予定であったが、一部の部隊は歩兵第143連隊長宇野節大佐率いる「宇野支隊」に編入されて、12月8日に第18師団（師団長：牟田口廉也中将）第23旅団長佗美浩少将が率いる「佗美支隊」がマレー半島コタバルに強襲上陸するのと同時に、タイ王国のナコン、バンドン、チュンポン、プラチャップに敵前上陸するため、輸送艦に乗り込み海路で上陸地点を目指していた。
シズ子は実の弟ではない八郎を非常に可愛がっており、八郎もシズ子を慕っていた。そんな八郎のためにシズ子は、東京「松竹楽劇団」に移籍する際、大阪「松竹楽劇部」から受け取った退職金970円全額を、八郎が軍から帰ってきたときのために貯金していたほどであったが、そんな可愛い弟の戦死公報が届き、シズ子は大きな衝撃を受けた。戦死公報によれば、八郎が戦死したのは太平洋開戦直前の12月6日で、戦死した場所は仏印の陸上から約1㎞沖合の海上とされていた。上記の通り、八郎所属の歩兵第112連隊は、八郎が戦死したとされる12月6日には海路もしくは陸路でタイ王国に向けて進撃中であったが、八郎の戦地での姿として遺されている写真は飛行服を着込んだ航空兵の姿であり、シズ子は八郎が「仏印の大空に散華した」と考えていた。なお、八郎が所属した歩兵第112連隊は、その後に連隊長となった棚橋真作大佐（映画監督・俳優の紀里谷和明の祖父）の指揮でビルマに転戦し、第一次アキャブ作戦と第二次アキャブ作戦で敢闘し勇名を轟かせたが、連隊兵員の80％以上が戦死して壊滅している。愛する弟を失って悲嘆に暮れるシズ子に、服部は戦死した弟とシズ子をモデルとした軍歌「大空の弟」を提供し、この「大空の弟」はシズ子が戦時中に歌った数少ない軍歌のうちの一つとなった。（「大空の弟」の詳細は#エピソードで後述）
来歴 > 戦時中の活動

戦争が激化していくなかで、音楽界や芸能人も戦争協力が避けられなくなっていたが、服部は得意ジャンルが、ジャズ系ポピュラー音楽と「敵性音楽」であったので仕事が極端に減っていた。服部が製作に関与していたラジオ放送の娯楽番組も、太平洋戦争開戦で、放送が戦時編成となるなかで軒並み中止となった。既に1940年（昭和15年）10月に、多くのジャズメンを育ててきたダンスホールの営業が禁止されていたが、太平洋戦争開戦直後の1941年12月13日に政府は米英音楽の追放を宣言し、アメリカとイギリスなどの敵性音楽は一切、演奏はおろか聴くことも禁止されていた。そして1942年（昭和17年）には音楽における外来語の使用が禁止され、「ドレミファソラシド」が「ハニホヘトイロハ」に読み替えられ、ピアノは「洋琴」、バイオリンは「堤琴」、サキソホンは「金属製品曲がり尺八」、コントラバスは「妖怪的三弦」などと呼ぶように強制された。
服部は音楽に対する国家の統制が強まる中で、大変な不自由さを感じながらも音楽活動を継続しており、太平洋戦争開戦前の1940年（昭和15年）には親しかった映画監督伏水の監督作品となる「支那の夜」の映画音楽を担当している。この映画の劇中歌は、レコードでは渡辺はま子など他の歌手が歌っているが、劇中では曲のほとんどを、主演の満洲映画協会の看板スター李香蘭が歌うこととなっていた。服部は李香蘭に対して、「支那の夜」の前に封切られた李香蘭主演作「白蘭の歌」の劇中歌「いとしあの星」を提供しているが、この曲が李香蘭の歌手としてのデビュー曲であり、服部はシズ子のときと同様に、李香蘭の特徴にあった曲を作曲し、そのイメージに合った洗練された上品な歌唱法を徹底的に指導して、李香蘭を大人気歌手に育て上げた。「支那の夜」の劇中歌の1曲であった「蘇州夜曲」は、服部がかつての訪中時から構想を温め続け、その後に李香蘭をイメージして完成させた曲であり、服部自身も戦後に李香蘭こと山口淑子から「蘇州夜曲」への思い出をたずねられた際に「蘇州夜曲が一番好きだ」「あの作品は伏水修監督に頼まれて李香蘭のために一所懸命作ったものだ」と答えて淑子を感動させている。「蘇州夜曲」は劇中では李香蘭が歌ったものの、レコードは渡辺はま子・霧島昇歌唱で日本コロムビアから発売されて大ヒットしている。
太平洋戦争開戦後も引き続き、服部は伏水監督作品の「青春の気流」や、国策映画「翼の凱歌」「阿片戦争」「音楽大進軍」などの映画音楽に携わった。「翼の凱歌」では主題歌の「翼の凱歌」を山田耕筰が作曲しているが、服部はその編曲を担当している。しかし、服部自身は軍歌のような曲が得意分野ではなく、上記のシズ子に送った「大空の弟」以外での作曲は数曲に止まった。その後は、連合軍兵士に対するプロパガンダ放送「ゼロ・アワー」の番組製作などで軍に協力していたが、1944年（昭和19年）6月には、ジャズなどの敵性音楽だけでなく、ポピュラー音楽の演奏が全面的に禁止されると、服部は日本でできることがなくなってしまった。そこで、1944年（昭和19年）6月に、陸軍報道班員として上海に渡って音楽で文化工作を行う任務を与えられると、李香蘭の曲を作曲するなどの音楽活動を続けて、そのまま終戦まで日本に帰国することはなかった。なお、この上海滞在時に服部はのちの「東京ブギウギ」に通じる、ブギウギ（boogie-woogie（英語版））のリズムを盛り込んだ「夜来香幻想曲（ラプソディー）」を作曲し李香蘭が歌っている。（詳細は#東京ブギウギ誕生で後述）
師の服部と同様に、「敵性音楽」を得意ジャンルとする「笠置シズ子とその楽団」も苦労していた。この頃の歌手は軍からの要請で、日本軍が占領していた国外各地へ慰問興行していたが、「敵性音楽」として目をつけられていた「笠置シズ子とその楽団」にはお呼びがかかることはなく、1度として国外で慰問興行をしたことはなかった。活動の中心は専ら日本国内の軍需工場や映画館での単発興行となったが、「敵性音楽」への締め付けが厳しくなるなかで、「ラッパと娘」や「センチメンタル・ダイナ」といった戦前のヒット曲が殆ど歌えなくなっていた。そこで服部が、大東亜共栄圏の理想で注目が集まっていた東南アジア風の音楽に目をつけ、諸方に手を尽くしてレコードや譜面を集めて、興行のためにシズ子が歌える曲を作曲してくれた。そのなかでの代表的な曲となった「アイレ可愛や」は、オリエンタルな雰囲気を連想させながら、その旋律は民謡調でもあり、シズ子と服部が目指していた「日本精神に依って貫かれた」「民謡」の一つの方向性を指し示すような曲で、シズ子も慰問で好んで歌っていたという。しかし、「笠置シズ子とその楽団」の活動は低調でそのうち資金繰りに追われるようになり、1944年には、マネージャーが資金確保のためにシズ子に無断で楽団を興行会社に売却してしまった。気が強かったシズ子と楽団メンバーの諍いも続いており、シズ子は楽団から離脱して独り立ちをすることに決めた。
来歴 > 映画界への進出

戦後なって、娯楽の中心として急速に発展したのが映画であった。「ブギの女王」となり芸能界で揺るぎない地位を確立したシズ子もその波に乗って数多くの映画に出演している。シズ子が出演した映画の多くは、戦前から制作されていた「シネ・オペレッタ」と呼ばれた歌謡映画で、シズ子は劇中で自分のヒット曲を歌うことが多かった。戦後に初めて出演した映画は、1947年に古川ロッパとの共演であった「浮世も天国」であったが、1948年に国民的喜劇俳優エノケンと「びっくりしゃっくり時代」で共演すると、その後もエノケンの喜劇映画に出演を続けた。シズ子とエノケンの出会いは既述の通り、1946年3月開演の有楽座での「舞台は回る」の舞台公演であったが、そのときにエノケンはシズ子に「君は歌手で役者ではないから、芝居のツボは外れている」「しかし、それが面白い効果を出しているので、改める必要はない。僕はどんなにツボをはずしても、どこからでも受けてやるから、どこからでもはずしたまま突っ込んで来い」と演技指導している。
シズ子にとって音楽の師匠は服部であるが、芝居での師匠はエノケンとなり、エノケンの演技指導でシズ子の演技力も向上していった。そのためにシズ子は「東京ブギウギ」のヒットで「ブギの女王」となる一年前には喜劇女優笠置シズ子としての地位を確立しており、演劇評論家の伊藤寿二はシズ子とエノケンのコンビを「エノケンだけでも面白いし、笠置シズ子が一人で歌っても楽しい、まして、この2人がいっしょにいれば余計面白いに決まっている」と絶賛している。そして、いつしかシズ子は「女エノケン」と呼ばれるようになっており、さらにシズ子をハリウッドの大物コメディエンヌに例えて、「日本のエセル・マーマン」とする評価もある。そんなシズ子をエノケンは「彼女の生活には舞台と楽団の裏表がない。ただ生一本である」「そういう意味では、わたしにとって一番つき合いよい女優さんといえば、日本中に彼女を置いて他にない」「彼女は非常に謙譲で苦労人肌である。あのふてぶてしい舞台から、どうしてあのように義理堅くて几帳面で、気のよく廻る女性を想像できるだろう」と絶賛している。そしてシズ子の義理堅い実例として、歳末の多忙な時期においても、自らミカンの箱を抱えて、世話になった人たちへのお歳暮周りを欠かさなかったことをあげている。
シズ子とエノケンは、シズ子が「ブギの女王」になった後も、映画や舞台で共演を続けたが、1950年（昭和25年）5月に有楽座で公演した舞台の「ブギウギ百貨店」と「天保六花撰」で、エノケンが足の激痛を訴えて入院、診断は壊疽とされ、いったんは復帰したもののいつ再発してもおかしくない状態となった。壊疽はエノケン劇団の解散興行中の1952年（昭和27年）10月に再発し、診断の結果右足首を切断しないといけなくなった。次の興行予定は広島であったが、エノケンはシズ子に代役を頼んでいる。シズ子は多忙なスケジュールのなかでも、エノケンのたっての願いに対して即座に「私でお役に立つのならすぐに行きます」と快諾し、広島に駆けつけて、恩がある人の窮地には何よりも優先するといった、シズ子の義理堅さを示すことになった。エノケンも｢有り難いやら、うれしいやらよりも、偉いと思ったよ｣と感謝の気持ちを示している。
シズ子はエノケンとの喜劇の他の映画にも数多く出演しており、1948年（昭和23年）に公開された黒澤明の映画「醉いどれ天使」ではキャバレーの歌手を演じ、ワンシーンのみの登場だが非常に強い印象を残した。また、シズ子がそのときに歌った劇中歌「ジャングル・ブギー」は黒澤が作詞しているが、当初の歌詞では「腰の抜けるような恋をした」や「骨のうずくような恋をした」など、黒澤らしい激しい表現で、さすがの芸魂の塊のようなシズ子も、黒澤の激しい歌詞を見て「えげつない歌、うたわしよるなぁ」と照れてため息をついていた。結局、服部が少し歌詞の表現を和らげてからレコーディングしている。「醉いどれ天使」は第22回キネマ旬報ベスト・テン 第1位を獲得するなど高い評価を受けて、2021年（令和3年）には舞台としてリメイクされている。1949年（昭和24年）には服部が主題歌を作曲した、「銀座カンカン娘」に高峰秀子と共演して、劇中では高峰が歌うレコード版とは歌詞が異なる「銀座カンカン娘」を熱唱している。「銀座カンカン娘」は50万枚の売り上げをたたき出し、戦後最大のヒット曲となった。服部はさらに、映画「青い山脈」の主題歌の「青い山脈」も大ヒットさせるなど、映画音楽で次々とヒット曲を生み出しており、人気作曲家としての地位を揺るぎないものとしていた。
来歴 > 美空ひばりとの和解と生い立ちの判明

シズ子のアメリカ巡業は大成功に終わったが、ひばりの方は、ハワイ興行は盛況だったものの、ロスアンゼルスでは、ツアーマネージャーの不手際もあって、安宿を渡り歩き、食事も満足に取れない日もあり、ひばりと喜美枝がホームシックになる有様だった。公演も日系人の伝手を頼ったお寺の本堂などを借りて会場とした侘しいものとなってしまい、その狭い会場ですら観客はまばらなときもあり、現実を突きつけられることとなったが、そんな苦境でもひばりは歌い続け、最終公演では満員の観客を動員している。ひばりはこの苦難のアメリカ巡業で、「ブギ禁止令」のためにセットリストを「悲しき口笛」や、映画のために作曲していた「東京キッド」など自分の曲を中心とすることになって、シズ子の物まね歌手を卒業、また、辛苦を糧にして飛躍を誓い、憧れていた女優マーガレット・オブライエンと食事を共にして大いに刺激を受け、同行した川田から徹底して歌や芸の指導を受けて、芸能人として大きく成長した。結果的に、シズ子を守るために服部がひばりに対して出した「ブギ禁止令」が、ひばりの成長を促すことになり、シズ子との新旧交代を加速させてしまったという指摘もある。この後、ひばりは「ベビー笠置」から「歌謡界の女王」への道を歩んでいくこととなった。
アメリカからの帰国後に封切られた映画「東京キッド」は大ヒットし、主題歌も売れに売れた。屈辱を糧にして成長したひばりの人気はさらに過熱し、流行歌手としての人気を独り占めしている感すらあった。あまりの人気っぷりに「美空ひかり」や「美空ひはり」や「美空すずめ」と名乗るパチもん歌手も多数出現したほどであった。シズ子に勝るとも劣らないような人気歌手となったひばりであったが、のちに自伝で「大好きな笠置先生からにらまれることになった」と告白している通り、シズ子とひばりの間のしこりは解決されないままであった。大スターの2人をいつまでも対立させておくわけにはいかないとして、主にひばり側からシズ子に対しての関係修復の動きがなされて、渡米翌年の1951年（昭和26年）2月11日にシズ子とひばりはNHKラジオの人気番組「歌の明星」で共演を果たした。番組前には、シズ子とひばりは互いに知り合って3年も経過していたのにもかかわらず、意外にも初めてお互いに正式に紹介し合って、番組が始まると互いの持ち歌「東京ブギウギ」と「東京キッド」を一緒のマイクで歌い、和やかな歌声がスタジオに鳴り響いていたという。この近来にない豪華番組には、マスコミ数社が取材に訪れており、そのうちアサヒ藝能新聞1951年2月第4週号では、表紙にシズ子とひばりが腕を組んでスキップしている写真が掲載されており、シズ子を「大ブギ」ひばりを「小ブギ」と紹介している。しかし、この「仲直り会見」も演出に過ぎず、後味の悪さは払拭されないままで、ひばり自身も、1989年（平成元年）7月に出版した自伝「ひばり自伝」の新装版（元著は1971年（昭和46年）6月）において、シズ子とは仲直りできないままと記述している。
なお、服部とひばりの和解を主導したのは、ひばりの自伝「ひばり自伝」によればプロレスラーの力道山となっており、服部とひばり双方と交流があった力道山が、ある主催パーティに服部とひばり母子を招待し、意図的に向かい側の席に座らせた。困惑して帰ろうとするひばり母子を「おれにまかせておけ、責任持つから」と力道山が制して、「さ、踊りな、踊りな」と服部とひばり母子が一緒にダンスを楽しむように促している。すっかり打ち解けた服部はひばりに「あの通知は自分の意思ではない」と詫びて、両者は和解したとされている。その後に服部は、手打ちとしてひばりに「銀ブラ娘」を作曲したが、ヒットすることもなく埋もれてしまった、これが服部がひばりに提供した唯一の曲となったが、後年にひばりがこの曲を歌うことも殆どなかった。力道山の仲介で表面上は和解した服部とひばり母子であったが、服部は内心、業界のしきたりを守らなかったひばり側に不信感を抱き続けており、ひばりに曲を提供しなかったという推察もあるが、服部の門下である作曲家原六朗がひばりに曲を提供し続けており、後世に残る傑作ナンバーも誕生させている。
シズ子とひばりの不仲説は本人同士というよりは、むしろ周囲で喧伝されていた部分も大きく、特にシズ子と同世代であった喜美枝が、ひばりの持ち歌が少なかった時期のアメリカ巡業で、シズ子が服部にはたらきかけて理不尽な「ブギ禁止令」を出したと考えていたことから、シズ子に対して敵意を抱き続けており、喜美枝の存命中はその意向がひばりの自伝などにも反映され、喜美枝の言い分を意図的に強調したルポライターなどがさらにそれを増幅させていた。喜美枝の存命中に出版された「ひばり自伝」でも「ブギ禁止令」に対して「わたしは、今、若い人たちにあんなことを絶対にしてはいけない、と思います」「それが、たとえ一歩でも先にスタートしたもののすべきことだ、と思っているからです」と厳しく批判している。一方でシズ子は公式の場では殆どひばりに言及することはなく、様々な憶測を呼ぶことになった。
シズ子とひばりとも交友のあった作曲家神津善行によれば、お互い卓越した歌手としてのライバル心を、それがあたかも確執の様に報じられてしまったが、本人たちはあまり事態を重く捉えてはいなかったと述べ、シズ子は「ワテが直接言ったわけではないことが、いきなりバーッと記事になる。ワテがまるで強く言っているみたいや」と笑い、「ひばりさんは歌は上手いのよねぇ」とひばりの才能を認めていた。ひばりも後年になって「ブギ禁止令」について「そりゃ、最初にチビが行って、同じように歌ってしまったらやりにくいわよ。それで後で本物が来た、っていっても、盛り上がらないわね」と理解を示し、また神津に、シズ子との不仲について聞かれて「ああいうときに私がちゃんと笠置さんに会いにいっていればよかったのよねぇ」と後悔していたという。
ひばりとの和解前後の1951年2月に、シズ子は東京大学総長南原繁が差し向けたハイヤーに乗って東京大学を訪れ、大学内の応接室で南原と面談した。南原はシズ子の出生の経緯をよく知っており、マスコミなどで報じられるシズ子の経歴が正しくないことを気にして、いつかシズ子に直接話したいと考えていた。シズ子と面会した南原は、自分がシズ子の実の父親である三谷陣平と幼馴染で親友であったこと、三谷家は近郊で知られた砂糖業を営む豪農であったこと、実母の谷口鳴尾も三谷家の使用人などではなく、由緒正しい良家の娘で、三谷家には和裁の修行のために同居していたことなどを説明した。シズ子は18歳で養母うめの実家に帰省した際に、親戚から実母鳴尾の存在を聞き、お互いに母子を名乗らないまま会っていたが、自分の詳しい生い立ちを知るのにそれから20年近くを要した。その後南原はシズ子を支えることとなり、発足した「笠置シズ子後援会」の初代会長を引き受けている。歌人でもあった南原は、親友であった陣平を思い出しながらシズ子に短歌を贈った。
若くして　死にたる友の女郎花　かく世に出でて　大いに歌う
来歴 > 死去

1981年（昭和56年）、シヅ子にとってたくさんの思い出の詰まった日本劇場の閉館が決まり、「サヨナラ日劇フェスティバル、ああ栄光の半世紀」公演が開催されたが、その公演最終日にシヅ子は、共に日本劇場の1日最大動員記録を打ち立てた李香蘭こと山口淑子や、戦争中に青森で共に九死に一生を得た長谷川一夫らと舞台挨拶を行った。その同じ年に乳がんが見つかり手術、1984年（昭和59年）に古希を迎えた直後にガンが再発し闘病に入ったが、1985年（昭和60年）3月30日、卵巣癌のため立正佼成会附属佼成病院で死去した。70歳没。服部の伝記ドラマ「昭和ラプソディ」に自身の役で出演している研ナオコを病床で見ながら、「日劇時代は楽しかったね」とポツリとつぶやいたのが、シヅ子の最期の言葉だったという。法名は寂静院釋尼流唱。告別式の葬儀委員長は終生の師匠であった服部が務め、愛弟子の死を悼んだ。墓所は東京都杉並区永福の築地本願寺和田堀廟所にある。
NHK紅白歌合戦出場歴

| 年度/放送回 | 放送日 | 会場 | 回 | 曲目 | 出演順 | 対戦相手 | 備号 |
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| 1952年（昭和27年）/第2回 | 1月3日 | NHK東京放送会館 第1スタジオ | 初 | 買物ブギ | 3/12 | 岡本敦郎 |  |
| 1953年（昭和28年）/第3回 | 1月2日 | NHK東京放送会館 第1スタジオ | 2 | ホームラン・ブギ | 5/12 | 高英男 |  |
| 1953年（昭和28年）/第4回 | 12月31日 | 日本劇場（日劇） | 3 | 東京ブギウギ | 7/17 | 岸井明 |  |
| 1956年（昭和31年）/第7回 | 12月31日 | 東京宝塚劇場 | 4 | ヘイ・ヘイ・ブギ | 24/24 | 灰田勝彦 | 大トリ |
第7回はラジオ中継による音声が現存する。
主な出演作品 > 映画

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 弥次喜多大陸道中（1939年、松竹）  浮世も天国（1947年、新東宝）  春の饗宴（1947年、新東宝）  歌うエノケン捕物帳（1948年、新東宝）  春爛漫狸祭（1948年、大映）  びっくりしゃっくり時代（1948年、大映）  舞台は廻る（1948年、大映）  醉いどれ天使（1948年、東宝）  エノケン・笠置のお染久松（1949年、新東宝）  エノケン・笠置の極楽夫婦（1949年、新東宝）  銀座カンカン娘（1949年、新東宝）  結婚三銃士（1949年、新東宝）  脱線情熱娘（1949年、松竹）  果てしなき情熱（1949年、新東宝）  将軍は夜踊る（1950年、東宝）  ペコちゃんとデン助（1950年、松竹）  歌う野球小僧（1951年、大映）  女次郎長ワクワク道中（1951年、大映）  ザクザク娘（1951年、松竹）  桃の花咲く下で（1951年、新東宝）  生き残った弁天様（1952年、大映）  唄祭り清水港（1952年、松竹）  決戦高田の馬場（1952年、東映）  惜春（1952年、新東宝）  銭なし平太捕物帳（1952年、東映）  花吹雪男祭り（1952年、東映）  東京ロマンス 重盛君上京す（1954年、新東宝）  落語シリーズ 第一話 落語長屋は花ざかり（1954年、東宝）  のんき裁判（1955年、新東宝）:  金づくり無法時代（1961年、東宝）  漫画横丁 アトミックのおぼん 女親分対決の巻（1961年、東宝）  愛と死をみつめて（1964年、日活）  河内ぞろ 喧嘩軍鶏（1964年、日活）  河内ぞろ どけち虫（1964年、日活）  十七才のこの胸に（1964年、東映）  河内ぞろ あばれ凧（1965年、日活）  蝶々雄二の夫婦善哉（1965年、東映）  日本侠客伝 浪花篇（1965年、東映）  かあちゃんと11人の子ども（1966年、松竹）  兄弟仁義 関東三兄弟（1966年、東映）  女は復讐する（1966年、松竹）  三等兵親分（1966年、東映）  東京無宿（1966年、松竹）  落語野郎 大脱線（1966年、東宝）  落語野郎 大馬鹿時代（1966年、東宝）  大番頭小番頭（1967年、松竹）  落語野郎 大爆笑（1967年、東宝）  喜劇 大安旅行（1968年、松竹）  スクラップ集団（1968年、松竹）  不良番長 どぶ鼠作戦（1969年、東映）  待っていた極道（1969年、東映）  最後の特攻隊（1970年、東映）  新宿の与太者（1970年、東映）  おくさまは18歳 新婚教室（1971年、東宝）  喜劇 いじわる大障害（1971年、ダイニチ映配）  喜劇 女生きてます（1971年、松竹）  ずべ公番長 ざんげの値打もない（1971年、東映）
主な出演作品 > テレビドラマ

台風家族（1960年 - 1964年、フジテレビ）
特別機動捜査隊（NET）
第152話「団地夫人」（1964年）
第174話「早春」（1965年）
第258話「ダイヤと秋刀魚と女たち」（1966年）
第410話「蒼い母の復讐」（1969年）
二人の星（1965年 - 1966年、TBS） - 高梨トク
渥美清の泣いてたまるか（1966年、TBS）
銭形平次 第10話「女ごころ」（1966年、フジテレビ / 東映京都テレビプロ） - お勢
ある勇気の記録 第18話「第三の暴力」（1967年、NET / 東映テレビプロ）
チャコねえちゃん 第21話「ひとりぼっちの木登り」（1967年、TBS / 国際放映）
白い巨塔（1967年、NET）
意地悪ばあさん 第21話「月給よ上れ!の巻」（1968年、YTV / C.A.L）
ザ・ガードマン（TBS / 大映テレビ室）
第46話「白昼の通り魔」（1966年）
第265話「離婚孤児争奪戦」（1970年）
プレイガール（東京12チャンネル / 東映）
第60話「女の火遊び」（1970年）
第62話「老人と女のポルカ」（1970年）
第78話「暗黒街の美少年」（1970年）
第85話「目撃者!死んで貰います」（1970年）
青空にとび出せ! 第11話「千円札を追っかけろ」（1969年、TBS）- ドライブインオーナー
アテンションプリーズ 第1話 （1970年、TBS）
大岡越前（TBS / C.A.L）
第2部 第23話「鬼の目に涙」（1971年） - おたか
第3部 第9話「盗っ人仁義」（1972年） - 弁天のお米
なんたって18歳! 第27話「なんたって80歳」（1972年、TBS）
水戸黄門 （TBS / C.A.L）
第1部 第18話「じゃじゃ馬ならし・津山」（1969年） - おかね（シズ子名義）
第3部 第3話「雲助珍道中・箱根」（1971年）- 茶店の婆さん
第4部 第5話「黒いひげの黄門さま・長岡」（1973年） - 機屋婆（シズ子名義）
主な出演作品 > その他の番組

マネましょう当てまショー（1963年、日本テレビ） - レギュラー審査員
家族そろって歌合戦（1966年 - 1980年、TBS） - レギュラー審査員
NHK特集「さらば日劇 〜青春の街角の半世紀〜」（1981年3月20日、NHK総合）
主な出演作品 > テレビCM

カネヨ石鹸「カネヨン」
主な出演作品 > ラジオCM

木村製薬所「強力殺虫剤 アース」
著書

笠置シズ子『歌う自画像 : 私のブギウギ傳記』北斗出版社、1948年9月13日。NDLJP:10297075。
笠置シヅ子を題材にした作品

テレビドラマ
TBS 日立テレビシティ『昭和ラプソディ』1985年2月放送。服部良一を主人公に据えたドキュメントドラマ。上記の通り、研ナオコが笠置を演じた。
NHK総合 銀河テレビ小説『わが歌ブギウギ 〜 笠置シヅ子物語 〜』1987年放送。順みつき主演。脚本：小野田勇。
TBS『美空ひばり物語』1989年放送。先輩歌手としてヒロイン（少女時代の美空ひばり）に接する場面で、笠置を清水ミチコが演じている。
NHK総合 土曜ドラマ『トットてれび』2016年放送。第1話にて中納良恵（EGO-WRAPPIN'）が笠置を演じる。
テレビ朝日 帯ドラマ劇場『トットちゃん!』2017年放送。第39話にてもも（チャラン・ポ・ランタン）が笠置を演じる。
NHK総合 連続テレビ小説『ブギウギ』2023年度後期放送。笠置をモデルとしたヒロイン・花田鈴子（福来スズ子） を趣里が演じる。音楽担当は服部良一の孫・服部隆之。
映画
『トットチャンネル』1987年上映。黒柳徹子をモデルにした柴柳徹子（演：斉藤由貴）がエキストラを演じる歌番組のシーンで室井滋が笠置を演じた。
ミュージカル
『わが歌ブギウギ 〜 笠置シヅ子物語 〜』1994年上演。順みつき主演。脚本：小野田勇。同題のテレビドラマを原作とする作品。
『わが歌ブギウギ 〜 笠置シヅ子物語 〜』2006年上演。真琴つばさ主演。演出：小野田正（小野田勇の息子）
舞台
『SIZUKO! QUEEN OF BOOGIE ～ハイヒールとつけまつげ～』2019年上演。神野美伽主演。脚本：マキノノゾミ
笠置シズ子の実母と養母の出身地である香川県引田町の街並み
1929年公演「第4回春のおどり開国文化」で踊る笠置シズ子（中央）
服部良一（1950年）
松竹楽劇団の本拠地であった帝国劇場
1939年（昭和14年）12月30日封切の映画「弥次喜多大陸道中」の劇中で歌う笠置シズ子（中央）
服部良一が映画音楽を担当した映画「支那の夜」、左が李香蘭、右が長谷川一夫
1943年陸軍記念日の有楽町、左は日本劇場、右は朝日新聞本社
笠置シズ子が戦後に活動再開した最初のステージとなった日本劇場
笠置シズ子の婚約者吉本穎右の母親吉本せい
雑誌「アサヒグラフ」の表紙を飾る笠置シズ子
映画「醉いどれ天使」で「ジャングル・ブギー」を歌う笠置シズ子
笠置シズ子とエノケン共演の映画「エノケン・笠置のお染久松」のカットタイトル
「ベビー笠置」などと呼ばれていた頃の美空ひばり（1948年）
映画「銀座カンカン娘」で共演する笠置シズ子（左）と高峰秀子（右）
笠置シズ子に生い立ちを伝えた東京大学学長南原繁、笠置シズ子後援会の初代会長
1953年
築地本願寺和田堀廟所にある墓（旧墓地4側、ト、北東角）。墓石の正面には法名、側面には芸名と俗名（生前の本名）が彫ってある。
1955年
寺田甚与茂

寺田甚与茂
自泉会館の寺田甚与茂像
寺田 甚与茂（てらだ じんよも、嘉永6年10月24日（1853年11月24日） - 昭和6年（1931年）11月23日）は、日本の実業家。弟は寺田元吉。
略歴

大正全国富豪番付で西日本21位(八百万円)だった寺田甚与茂
大阪出身。江戸時代から創業した岸和田市の酒造業・寺田家の長男。質屋店員から一代で巨富を築き、寺田財閥を形成。1881年に第五十一国立銀行創立委員となり、頭取も務めた。以後、南海鉄道、岸和田紡績（後の大日本紡績、現・ユニチカ）などの各社長を歴任し、岸和田の近代化推進に貢献した。
甚与茂の死去後、長男の甚吉は南海鉄道、岸和田紡績などの社長を務めた。
テレビ東京系列平日午後の情報番組枠

テレビ東京系列平日午後の情報番組枠（テレビとうきょうけいれつへいじつごごのじょうほうばんぐみわく）とは、テレビ東京をはじめとするTXN系列で、平日（月曜日 - 金曜日）の午後に放送されているワイドショー・情報番組の一覧のこと。
歴史

当時の東京12チャンネル経営再建において積極的に働きかけていた毎日放送（MBS）が、共同制作の名目で1970年4月改編より『ファミリースタジオ230』として開始した。月曜日から水曜日を大阪MBSから、木・金曜日を東京12チャンネルから放送した。
1975年4月改編にてMBSがネットチェンジによりJNN入りしたことを機に『奥さん!2時です』は終了。番組枠はそのまま東京12チャンネルが存続し、新たにサンテレビとKBS京都と共同制作で『こんにちは!奥さん2時です』に改題。月・木・金を東京12チャンネル、火曜日をKBS、水曜日をサンテレビ制作として分け合う。しかしテレビ東京への社名変更とテレビ大阪の開局などの日経系テレビネットワーク旗揚げが目前であり、『平光淳之助のひるワイド・2時の家庭百貨』からは東京12チャンネルの単独制作となる。だがこの時間のワイドショー枠も1982年秋改編をもって幕を閉じる。
一方で当時の三越事件の余波で1982年4月改編で『リビング2』（フジテレビ系）が終了。しかしテレビ通販番組の復活を強く求めていた三越はテレビ東京に場を移すことになる。これにより1983年5月より新たな情報番組『レディス4』が開始される。なお、『リビング2』のフォーマットを踏襲したため生活情報と通販に特化され、14時台時代のようなワイドショー型のフォーマットはテレビ東京系から事実上消滅した。以後後継番組の『L4 YOU!』を含め、満30年の歴史を持つ長寿枠となる。
2016年に入って体系が大きく変わる。まず4月より地域限定スポンサードネット枠に降格し、スポンサードネットから外れる北海道と福岡と系列外ネット局では3月をもって打ち切りとなった。

さらに同年10月に入ると、大阪・愛知・岡山香川の各地域と関西地区の独立局でも打ち切られ、系列を結んで放送する情報番組枠は消滅した（番組自体は関東ローカル枠として継続）。
L4 YOU!は2017年3月をもって放送を終了し、同年4月からはよじごじDaysが開始される。
主な番組

毎日放送（MBS）共同制作
ファミリースタジオ230（1970年4月2日 - 1970年9月30日）
奥さん!2時です（1970年10月1日 - 1975年3月28日）
KBS京都・サンテレビ共同制作
こんにちは!奥さん2時です（1975年3月31日 - 1977年9月30日）
ハーイ!2時です（1977年10月3日 - 1979年3月30日）
奥さま2時です（1979年4月2日 - 1980年9月26日）
ティータイム2（1980年9月29日 - 1981年3月27日）
東京12チャンネル→テレビ東京単独制作
平光淳之助のひるワイド・2時の家庭百貨（1981年3月30日 - 1981年9月）
平光淳之助のひるのワイド・いきいき2時（1981年10月 - 1982年3月）
昼ワイド・あなたのスタジオ（1982年4月 - 1982年9月）
レディス4（1983年5月2日 - 2012年9月28日）
L4 YOU!（2012年10月1日 - 2017年3月31日）
よじごじDays（2017年4月3日 - ）
系列局の独自制作番組 > テレビ愛知

編成面の都合から、TXNでは夕方ローカルニュースの放送時間が他局に比べ極端に短い。そのため事実上同枠を代替するローカルワイド番組として、平日15時台または13時台に放送されていた。番組内容も時事的な話題が多かった。
3時のつボッ!（2010年6月28日 - 2012年3月30日）
山浦ひさしのトコトン!1スタ（2012年4月16日 - 2013年3月29日）
系列局の独自制作番組 > テレビ大阪

16時台に編成され、放送期間中『レディス4』は翌日に前日分を放送していた。
満点!しあわせテレビ（1999年4月5日 - 2000年9月29日）
満点!アイ（2000年10月2日 - 2001年9月28日）
熊谷正寿

| くまがい まさとし 熊谷 正寿 |
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生誕:   (1963-07-17) 1963年7月17日（61歳）  日本 長野県東御市
職業:  実業家
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熊谷 正寿（くまがい まさとし、1963年7月17日 - ）は、日本の経営者。GMOインターネットグループの創業者で、GMOインターネット代表取締役会長兼社長・グループ代表。株式会社熊谷正寿事務所代表取締役。長野県小県郡東部町（現・東御市）出生、東京都育ち。國學院高等学校中退。放送大学在学期間満了除籍。血液型B型。
GMOの前身となる会社「ボイスメディア」を1991年に創業し、「インターキュー」に商号を変えインターネットの事業を開始、1999年に上場させた。
人物

自動車・バイクの運転免許に加えて航空機とヘリコプターの自家用操縦士（パイロット）資格、小型船舶操縦士（1級）などの免許も保有している。
2016年にはアグスタウエストランド AW109 Grand New（機体記号: JA70MK、製造番号: 22303）を購入し、「SKY KUMARKⅡ」と名付けている。
2020年にはガルフストリーム G650 ER（機体記号: N700MK、製造番号: 6319）を購入し、「SKY KUMARKⅢ」と名付けている。
犬好きである。
美術品コレクターであり、現代アートを中心とした自身のコレクションをGMOオフィスでギャラリーとして展示している。
長野県出身ということもあり、雑誌の取材に対して「軽井沢は、ふるさと」と話し、好きな場所だという。
「挑戦を通じて笑顔を増やす」ことが趣味だといい、「スポーツの才能も、芸術の才能も無いから、趣味の領域では人を笑顔にできない。だから難しい仕事や、厳しいチャレンジを通じて笑顔を増やしたい」と述べている。その原動力は「笑顔を見たい＆驚かせたいという気持ちと、学歴をはじめとする多くのコンプレックス」だという。
中学生の時の熊谷は全く勉強しないダメな生徒で、高校進学では、女の子のいる共学で、華やかな青山あたりにあって、当時住んでいた東中野からあまり電車を乗り換えずにすむ学校を探した、という。それで、「高校は青山学院か国学院に行きたい」と先生にいったら、先生から「偏差値が高すぎて無理だ」と言われるが、その後、猛勉強したら、國學院高校に合格、そして、首席で入学してしまった、という。
國學院高校での自分について、熊谷は「自分はやりゃできるんだ」という元からの勘違い野郎だったという。そして、本当に勘違いしてしまい最初の1年間は勉強はしなかったら、成績が学年600人中500番台にまで落ちてしまった。その時の熊谷は、15か16クラスある中で一番勉強のできるクラスにいたが、成績が落ちて居心地が悪くなってしまったという。
高校2年生の5月頃、親に高校の退学届を書いてもらった。それで、「どうやって辞めてやろうか」と2、3カ月、毎日、退学届を胸ポケットに入れていた。何もないときに担任だった先生の授業で「辞めます」と言って1980年夏に高校を中退した。
放送大学ができたときには「自分のための大学だ」と思い、1985年4月に放送大学の1期生として入学した。尚、大学も多忙化の為、1995年3月に中退している。従って、高校中退であると同時に大学中退でもあるレアケースと言える学歴である。
人物 > 思想

嶋中雄二の著書に影響を受け、景気循環と太陽黒点周期が連動するという説を信じている。
キリスト教徒である。
家族

母方の祖母・貞子は、幕末の剣術家伊庭八郎を輩出した心形刀流宗家の伊庭家の傍系の出身で、曽祖叔父に音楽評論家の伊庭孝がいる。祖父は、原敬（元首相）の側近で、立憲政友会の副幹事長を務めた政治家である熊谷巌。実父は神楽坂を中心に不動産、飲食店、パチンコ、アミューズメントを営む熊谷興業の創業者（同社の現・社長は異母弟の熊谷誠）。
20歳で結婚し、翌年に子どもを持った。