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フロム・ヘル
制作背景 > 着想

初めにムーアの頭にあった題材は殺人だった。正確には殺人そのものではなく、そのような極限的な行為が引き起こす複雑に絡み合った波及効果だった。ムーアはダグラス・アダムズの小説『ダーク・ジェントリー全体論的探偵事務所（英語版）』の題名に触発され、犯罪を「全体論的」に解き明かすには背景となる社会全体を解き明かさなければならないというアイディアを持っていた。
モデルとなる現実の事件としては、1935年に妻と乳母を殺害したバック・ラクストン（英語版）のような比較的知名度の低い殺人事件が検討されており、調べつくされて手垢のついた切り裂きジャック事件は考慮の外だった。しかし、事件から100年目となる1988年前後に英米で切り裂きジャックブームが起き、関連書籍に触れる機会が増えると、そこに未開発の力強いテーマが残っていることに気づいた。
切り裂きジャック事件は未だに解決しておらず、犯人と名指しされた人物も数十人に上る。1959年の『切り裂きジャックの正体』（ドナルド・マコーミック（英語版））以来、歴史資料を元に事件の真相を解き明かす形式のノンフィクション本は数限りなく出版されてきた。ムーアはその中の一冊、スティーヴン・ナイト（英語版）の『切り裂きジャック 最終結論』（1976年）から基本設定を借りることにした。ナイトによると、事件の核心はイギリス王室のスキャンダルを隠蔽しようとするフリーメイソンの陰謀だった。「プリンス・エディ」とあだ名されたアルバート・ヴィクター王子が平民との間に儲けた私生児の存在を知った女たちを抹殺するのが犯人の目的だった。このシナリオは根拠の薄いもので、出版直後から多くの反論を受けていた。ナイトの情報源であったジョゼフ・シッカートはプリンス・エディの孫を自称するいかがわしい人物で、後に証言を翻した。しかし、事実かどうかは重要ではなかった。ムーアの関心はフーダニットではなく、むしろ事件の周縁で生まれた神話、風説、伝承に向かっていた。同時代の社会思想について広範な調査を行う中で、数学者ハワード・ヒントンの時間理論、小説家イアン・シンクレアが先鞭をつけたロンドン史の再解釈、母権制／父権制という観点による神話の読み直しといった幅広いテーマが浮かび上がってきた。ナイト説を採用することで作品に取り入れられたフリーメイソンの伝承や独特の時空観は、これらの構想とうまく合致するものだった。
制作背景 > 制作過程 > 共作体制

当初アラン・ムーアは『バットマン: キリングジョーク』で共作した作画家ブライアン・タルボット（英語版）と再び組むことを考えていた。しかし『フロム・ヘル』の構想を聞いた出版者スティーヴ・ビセットは「この物語が内包する暴力性に溺れない」資質を持った作画家が必要だと考え、『タブー』の寄稿者の一人エディ・キャンベルを提案した。キャンベルはイギリスのスモールプレスシーンで早くから活躍していたコミック作家で、日々の出来事を印象主義的な描線で描いたスライス・オブ・ライフ作品の先駆者だった。ムーアは連載の途中まで「切り裂きジャック」を登場させずにゆっくりと世界観を固めるつもりであり、序盤の静かなストーリー展開にはキャンベルが適任だと考えた。連続殺人を題材としたホラーへの起用はキャンベル本人としても意外であったが、本来のくつろいだ雰囲気の作風とは正反対の内容に取り組む中で新しい境地を開いていった。
ムーアのスクリプトは長大な散文で書かれており、コマごとの構図を詳細に指示するだけでなく、鋭い修辞によって作画家が再現しきれないほどの情報を伝えるものだった。スクリプトの長さは最大で作画原稿1ページ当たり2200ワード（約200行）に達した。キャンベルの言によると「ほかの原作者なら「雨が降っている」と書いて済ませるところでも、ムーアのスクリプトでは「雨音は気が滅入るようなロシアの長編小説のリズムで途切れ途切れのモールス信号を打電する」となる」。精緻極まるムーアのヴィジョンを紙の上で概括し、物語をよどみなく進ませたのはキャンベルの手腕だった（同時期の『ビッグナンバーズ』では、作画家ビル・シンケビッチ（英語版）がスクリプトを消化しきれずに刊行が破綻した）。
読者をコントロールしようとする作劇法を好まないキャンベルは、ムーアのスクリプトから過剰な演出を取り除くのが常だった。たとえばあるキャラクターは初登場時に「読者の心に残る」強烈な相貌を見せるはずだったが、キャンベルは帽子で顔が半分隠れたさりげない絵を描いた。背景となるロンドン市街の側溝を「ワニが這っている」という描写は「説得力を出す自信がなかったので」スクリプトから取り下げてもらったという。ムーアが指示した映画的なカメラワークの代わりに、キャンベル流の固定視点を採用した場面も多かった。ムーアはキャンベルの「[イメージの]固着力と人間的な現実感覚を備えた」作画を称賛し、それがあってこそ、クライマックスでの形而上的な幻想の奔流が可能になったと述べている。『コミックス・ジャーナル（英語版）』誌のレビューは二人の共作を「ほとんど不可分なほど」と評した。
制作背景 > 制作過程 > 考証

作者らは作品に説得力と迫真性を与えるため綿密な考証を行った。ムーアによると、物語の内容は事件に関する既知の事実と何一つ矛盾しておらず、逆に関連する事実は一つ残らず物語に取り入れられている。そのため、事件の真相が完全に『フロム・ヘル』に描かれた通りだったとしてもおかしくないという。主たる参考元であるスティーヴン・ナイト説の矛盾点は入念に糊塗されている。またたとえば、ある場面にある人物を登場させたいが史料的な裏付けがない場合、アングルやフォーカスを工夫することで人物が特定できないようにされた。当時のロンドン市民の生活も史実に沿って再現されている。安宿のベッドに払う金もない女たちが座ったまま物干し綱で壁に縛り付けられて眠る印象的なシーンは映画版にも引用された。コミックブック版には各号の巻末にページごとの詳しい注釈が載せられた。単行本で補遺としてまとめられた注釈は40ページに達した。そこではムーアが創作したシーンはそれと明記され、そうでない部分は典拠が示されている。ムーアはそれぞれの文献の信ぴょう性を評価してもいる。背景に描かれたロンドン市街は大量のリファレンス写真に基いている。それらの写真の多くは在英のムーアによって撮影され、オーストラリア在住のキャンベルに送付されたものである。
作風とテーマ > テーマと解釈 > 社会論

ムーアは『フロム・ヘル』のテーマについて「切り裂きジャックの殺人は … ヴィクトリア時代を丸ごと黙示録的に要約したかのようだ。20世紀の惨劇の多くを予兆してもいる」と述べている。事件が起きた1880年代は、ムーアによると科学・思想・政治・芸術の分野で次世紀につながる新しい流れが生まれた時期だった。このころ物理学では原子爆弾の前段階となる発見が行われつつあり、シオニズムと反ユダヤ主義の両者が伸張し、最初のイスラム原理主義武装闘争であるマフディーの反乱が始まっていた。連続殺人と時を同じくして起きたアドルフ・ヒトラーの受胎は作中で直接描かれている。またムーアは、当時のエミール・ゾラやポスト印象派の芸術作品で売春婦が労働者階級の象徴とされたことを指摘している。ムーアは綿密な調査によって当時の時代状況を遥かな「高度」から俯瞰し、事件を中心とする広大なランドスケープを作品に取り入れようとした。コミック研究者グレッグ・カーペンターは、本作が「女王の玉座から売春婦の寝床に至るまで、すべての社会階層にわたる」ヴィクトリア朝の歴史を描いており、「ミソジニー、反ユダヤ主義、ジンゴイズム、陰謀論、建築理論（英語版）、時間の理論、暴力の本質、イギリス史、モダニズムの起こり」のような大テーマを数多く織り込んでいると書いた。
アラン・ムーア（右、2011年）に影響を与えたイアン・シンクレア（左）。「[]ウィリアム・ブレイクの系譜を継いで、郷土の中にちらつく些細な事実をもとにして独自の宇宙論を作り出す」
ナットウエスト・タワー（写真）は20世紀企業文化の象徴としてガルの前に立ちはだかる。
執筆当時のイギリス社会を批判することも『フロム・ヘル』の狙いの一つだった。1980年代の英首相マーガレット・サッチャーは「大英帝国を復活させよ (put the Great back into Britain)」と唱え、倹約・勤勉・資本主義のようなヴィクトリア朝的価値観を規範とした。しかし同政権が打ち出した新自由主義的な経済政策は、ヴィクトリア朝時代に通じる巨大な貧富の差を生み出した。『フロム・ヘル』は100年の時を経た二つの時代を対比させてこの構造を浮き上がらせている。切り裂きジャック事件を通じてサッチャーの復古主義を批判する試みは、ムーアに影響を与えたイアン・シンクレアの『ホワイトチャペル、緋の痕跡』（1987年）にも見られる。ムーアとシンクレアはいずれも、心理地理学（英語版）的な論考により、圧政と苦痛の歴史を象徴する都市としてロンドンを再構成してみせた。エリザベス・ホーは本作が「世俗化した観光名所からなる「公式の」ロンドンに替わる新たな地図を作り出した」と書いた。カーペンターは「流血に次ぐ流血で築かれた20世紀は … 際限無き否認主義によって美化された。『フロム・ヘル』は私たちの否認に挑戦を突きつける」と述べている。
作風とテーマ > テーマと解釈 > 女性論

1980年代には切り裂きジャック事件の受容がフェミニズムの観点から論じられ始め、ジャックの犯罪が神秘的で不可解な悪などではなく、社会に内在する家父長思想の帰結だという指摘がなされた。作者ムーアも、「切り裂きジャック」が大きな社会的関心を集める理由の一つに、ヴィクトリア朝から現代まで社会構造に深く浸透しているミソジニーとの関わりがあることを意識していた。作中では、権力機構がガルの凶行を支援し、同時代の男性の多くが「ジャック」に自己投影することで、事件の女性憎悪的な性格が強調されている。しかし、グラスゴー大学のクリスティーン・ファーガソンは本書の殺人描写が扇情的だと主張し、女性憎悪犯罪が超常的な歴史の必然として扱われていることを問題視した。ファーガソンによると本書は反権力・カウンターカルチャーの姿勢を盾にしたミソジニーの発露だった。一方でアルバータ美術大学（英語版）のアレックス・リンクによると、作者ムーアは「切り裂きジャック」が文化的産物であることを十分に認識しており、殺人行為の基盤にある階級格差を作中ではっきりと描写している。アグデル大学のマイケル・プリンスは、本作が家父長思想に支えられた組織的な性暴力の構造を暗に描いていると主張した。物語の終盤に登場してガルの霊体をたじろがせる女性は、家母長的な文化の存続を示唆するとされた。ムーアのスクリプトでは、その女性が告発の視線を投げかけるのはガルだけではなく、画面の向こうの「私たち」でもある。
本作における売春婦の描写は、「毒々しく官能的な美女」や、逆に「歯抜けの醜い老婆」のようなステレオタイプではなく、その年齢の女性が職業的な要請に従ってできるだけ美しく装った姿として意図されている。ムーアは従前の「切り裂きジャック」物語では犠牲者が個性を備えた人間として扱われてこなかったと発言している。ムーアは猟奇的な殺人行為を描くにあたっても、既存作品のように「ほとんどポルノと同じ」ショッキングで扇情的な描写は避けようとした。現実に起こったことを虚心に、苦痛を伴うほど正確に細部まで再現することが犠牲者への敬意だと考えていたのだった。これらの描写からは「怒りと共感」が読み取られている。大衆文学の授業で『フロム・ヘル』を扱っているオクラホマ州立大学のマーティン・ウォレンは、「[本作は]切り裂きジャック事件を扱った作品につきものだった扇情性を、暴力とセンセーショナリズムに魅了される我々についての自覚的な比評に変えてみせた。… 我々はこの作品を通して、煽情的な文学や映画が持つ搾取性について語ることができる」と述べている。
作風とテーマ > テーマと解釈 > 魔術論

魔術と神秘思想は本作の大きな部分を占めている。評論家夏目房之介は「最後の殺人に向かって徐々に異常をきたし、ついに幻視から実際に時空を超えてゆく圧倒的な描写」を「圧巻」と呼んでおり、翻訳者柳下毅一郎はガルの魔術的行為が描かれる二章を「白眉」としている。
作者ムーアは実人生でも「魔術師」と名乗って魔術を実践していることで知られる。そのきっかけとなったのは本作の執筆だった。作中、主人公のガルは「議論の余地なく神々が存在する場所、それは我らの精神の中だ」というセリフを口にする。ムーアは自分が書いた言葉が真実を言い当てていると感じ、一つの啓示と受け取った。40歳を目前にして、ムーアは自身の思想を根底から再構築し、その中心に魔術と神秘学を置くことになる。共作者キャンベルの説明によると、ムーアが悟ったのは神の実在あるいは不在といったことではなく、想像力の至上性だった。ムーアが言う魔術とは象徴を操る力のことであり、想像力が世界と相互作用する芸術という行為は魔術そのものだった。以降の作品には『プロメテア』（1999－2005年）を筆頭に魔術の要素が取り入れられるようになり、あるいは執筆それ自体が魔術の実践となった。この転回には、『ウォッチメン』や『フロム・ヘル』のような徹底した計算に基づく作風がいつか形骸化することを恐れていたムーアが新しい方法論を求めたという面もある。技術や論理よりも直感と感性に頼って「第四の壁」を破り、読者の深奥にアクセスするのがムーアの新しい目標となった。
ムーアの魔術的思考の特徴に非単線的な時間感覚がある。柳下によると、ムーアの世界観の中では象徴を通じた因果関係が時間の流れの双方向に伸びており、過去・現在・未来の事象が一体となって「現実のマトリックス」を形作っている。時間はムーアが執着していたテーマの一つで、過去作『ウォッチメン』でもすべての過去と未来を常に知覚しているキャラクター（Dr.マンハッタン（英語版））が登場していた。『フロム・ヘル』ではこの時間観がプロットの中核を占めており、物語の序盤で主人公ガルの友人ジェームズ・ヒントンの息子ハワードが唱えた数学的な時間理論（『第四の次元とは何か？』）が紹介される。それによると、時間は全体として一つの構造物であり、流れていくように見えるのは人間の知覚の限界でしかない。互いに無関係に見える一連の事象も、四次元世界の幾何学形状が三次元世界に落とした影である。作中の言葉によると歴史には「建築構造がある」。それを裏付けるように、作中でガルは未来の20世紀世界を幻視し、過去や未来の事件に干渉する。
作風とテーマ > ストーリー構成

ストレートなストーリーテリングが志向されており、ムーアのスーパーヒーロー作品で顕著なメタフィクション性は弱められている。広範な歴史的引喩が行われている一方で、後年の作品『リーグ・オブ・エクストラオーディナリー・ジェントルメン』のように先行作品のマッシュアップは行われておらず、『プロメテア』のようにコミックメディアによる論説といった性格も薄い。
物品のモチーフが反復されるのはムーア作品の特徴の一つである。本作ではブドウ、鋭利な器具、臓物などが様々なシーンで陰に陽に描かれている。ブドウはガルの宗教的使命感と結び付けられており、心臓発作とともに神の啓示を垣間見るシーンや、ロンドンの象徴を巡るツアー、最初の殺人などをつなげている。『タブー』連載時には、毎号に添えられたイラストのブドウが少しずつ減っていくことが結末へのカウントダウンとなっていた。モチーフの反復は何かに追いかけられているような不安感を醸し出すだけでなく、「時間の構造性」のテーマを補強する役割も持っている。
作風とテーマ > コマ割りと演出

ムーアの過去作『ウォッチメン』と同じく、全編を通じてページ9分割を基本とした均質なコマ割りが行われており、そのフォーマットの枠内で様々な演出が行われている。連続するコマが交互に二つの異なる出来事を描写するカットバックの技法は『Vフォー・ヴェンデッタ』などでも見られる特徴的なものである。第8章32ページは3×3のマス目がカットバックによってチェス盤状に分けられ、縦横斜めどの方向に読んでも違和感がないように構成されている。またいくつかの章の第1ページは、一見すると互いに脈絡のないコマが並んでいるだけに見える。しかし読み進んでいくと、それらのコマは後のページから無作為に切り取られたのだとわかる。この語りの手法には、主人公のガルが魔術的に時間を飛び越えるストーリーと並んで、読者の単線的な時間感覚を攪乱する意図があると分析されている。
作者らの間には、近代コミック特有の映画的な語りの技法は題材にそぐわないという認識があった。特にエディ・キャンベルはかねてから「映画から無批判に取り入れられた」コミックの技法に違和感を持っていた。その最たるものは、仮想的なカメラをあちこち動かしながら短いショットをつないでいくコマ割りの文法である。そのような、ウィル・アイズナー的なカットの多用は絵のロジックを寸断してしまうというのがキャンベルの持論だった。キャンベルが描きたいのは人体が細やかなボディーランゲージを交わす様子であり、そのためにはすべての動きを連続的に画面に収める必要があると考えていた。またキャンベルは映画的で奇抜な視点からの構図も避けようとした。たとえばあるシーンでは、無人の部屋を覗き込む警官を窓越しに見返す構図を指示されたのにもかかわらず、屋外の警官をすぐ横から観察する位置にカメラを置いた。そのほか、登場人物の内心や画面外での会話などを伝えるキャプション（映画でいうボイスオーバー）も本作では排除されている。
日本語版版元のみすず書房は本作を「日本の漫画とはまったく異なる方向の進化形」と紹介した。差異はコマ割りの文法において顕著であり、日本の書評家の多くが特徴的な9等分のレイアウトに触れている。日本語版の出版を企画した編集者は、日本漫画がダイナミックなコマ割りを用いた映画的なストーリーテリングを特徴とするのに対し、『フロム・ヘル』の画面は均質で静的に見えるという。読者はそれにより、文章を行間まで読み込んだり、物語全体の構造に思いをはせるような「文芸作品に近い読み方」を促される。翻訳者の柳下もアクション描写の違いを指摘して「日本のマンガでこういうコマ割りってありえない」と述べている。日本の漫画ならば一枚絵の中に動きを取り入れて表現するところを、『フロム・ヘル』では何気ない動きを複数のコマに割って中間を想像させる。そのようにして時間をかけて読んでいくことで、初めてコマに込められた情報量の多さを味わえるのだという。評論家上野昻志は「コマ割りされた静止画のもたらす緊迫感」「「グラフィック・ノベル」のダイナミズムは … 流動的な動き主体のマンガからは失われたものかもしれない」と述べた。
作風とテーマ > 画風

エディ・キャンベルが本作に提供した絵は、走り書きのように引かれた多量の線を特徴とするスケッチ風のもので、一般的なコミックブックと比べてはるかに冷たい印象を与えた。そこには19世紀末当時に描かれた報道画の粗い画風を再現する意図があった。第2章と第10章では、リネンのような質感の紙に黒インクで描いた上から白クレヨンでぼかしを入れることで20世紀初頭の風刺漫画に似せる試みがなされた。これらのアートは煤けて陰鬱なヴィクトリア朝ロンドンの雰囲気を見事に醸出しており、風間賢二は「十九世紀末ロンドンの煤煙とブロードサイド（英語版）のインクとで描いたような、映画のストーリー・ボードを思わせるスケッチ風のミニマルな絵」と表現している。いくつかのシーンでは、粗い描線で描かれた貧民街のコマの間に、柔らかくぼかしたタッチの上流生活が差し挟まれ、効果的な対比を作り出している。2018年のカラー版シリーズでも、オリジナルの質感を崩さないように19世紀末の印刷物に近い沈んだ色合いが用いられた。鮮明な赤だけがその例外だった。
ムーアは共作者キャンベルの貢献を高く評価しており、一見ラフな描線によって人間の感覚的な経験を自然に写し取る作風が題材に合っていたという。ムーアによると、本書で描かれるのは扇情的なホラーコミックの世界ではなく、日常と地続きだと信じられるリアルな世界である。感情に訴えず、平静な視点からの描写に徹するのはキャンベルのモットーでもあった。読者に恐怖を与えるべきシーンでも、キャンベルは大げさな視覚的演出を用いず、事実を事務的に伝えるかのように描写する。「それがありふれた行為だという感覚」は、残虐行為の恐ろしさをはるかに純粋に感じさせることになる。
社会的評価 > 受賞

『フロム・ヘル』はアイズナー賞を複数回受賞している。部門は最優秀定期刊行作品（1993年）、最優秀原作者（1995年、1996年、1997年）、最優秀グラフィック・アルバム（再刊）（2000年）である。コミックブックシリーズは1995年にハーヴェイ賞と国際ホラーギルド賞（英語版）を受賞している。1997年にはスモール・プレス・エキスポ（英語版）でイグナッツ賞を受けた。同年に『コミックス・バイヤーズ・ガイド（英語版）』誌の読者選出賞でリミテッド・シリーズ部門の最多得票を獲得し、2000年には単行本が再刊グラフィックノベル部門を受賞している。2001年アングレーム国際漫画祭では、エディショ・デルクール（フランス語版）から刊行されたフランス語版が「批評家賞（フランス語版）」を受けた。
社会的評価 > 原語版

ファンや批評家の間では『ウォッチメン』などと並んでアラン・ムーアの代表作とみなされており、最高傑作に挙げられることも多い。『コミックス・ジャーナル』誌は本作をムーアの「もっとも完成され、もっとも野心的な」作品と呼んだ。
アメリカのコミック界では、本作がコミックメディアによる表現を大きく広げたという評価がある。研究者チャールズ・ハットフィールドらは、「グラフィックノベルの可能性を示すプロトタイプとなった」「誰もが知るランドマーク的作品」と述べ、2000年前後を代表する傑作だとした。グレッグ・カーペンターは本作が「コミックメディアに限界がないことを示した」と書いている。ベン・ディクソンは「コミックメディアを定義する作品の一つ」と呼んだ。ウェブマガジン『スレート（英語版）』はコミック史における本作の位置づけを映画『市民ケーン』に例え、大人向けのコミック作品が一種のブームになった90年代においても重層性と革新性は突出していたと評した。風間賢二は「グラフィックノベル」を一般のアメリカン・コミックと異なる文学的なものと説明し、本作をその区分の「代表作にして、今日までの最高傑作」とした。
社会的評価 > 日本語版

2009年に出た日本語版の評価は高く、「前代未聞の怪作」「東西のマンガ史上に空前絶後の異空間」（中条省平）、「異常な大作」（大森望）、「こんなにすごいマンガ、正直なところ、初めて見た」（冨山太佳夫）、「今年の翻訳物で一番の話題作にして傑作」（豊崎由美）など、多数の新聞・雑誌で絶賛された。作家瀬名秀明は第一印象を「クセのある絵柄と難解な展開」と言いつつ、いったん表現技法になじむと「神業の如き技巧に精神を抉られっぱなし」と評した。近代イギリス文学の研究者富山太佳夫は「日本のコミックスに特有の顔のアップも、低級なエロっぽさも、笑うに笑えないユーモアもない。まさしく歴史の雰囲気がある」と述べ、特にセリフの奥深さを称賛した。漫画評論家夏目房之介は作品への引き込まれ方が小説を思わせると述べた。
『このマンガを読め!』では第16位、『このミステリーがすごい!』では海外部門第20位にランクインした。売れ行きの面でも好調で、5000部が標準とされる海外漫画の中では異例の2万4000部が発行された。その理由としては、文学愛好者にアピールする内容だったことや、映画評論で知られる柳下が翻訳したことにより、海外漫画の固定ファンだけではなく広い読者層に受け入れられたためだと分析されている。本作がヒットしたことで、文学・映画・美術ファンを対象読者としてバンド・デシネ（フランス語漫画）を翻訳出版する動きも生まれた。
映画版

→「en:From Hell (film)」も参照
| フロム・ヘル |
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 From Hell
監督:  アルバート・ヒューズアレン・ヒューズ
脚本:  テリー・ヘイズ ラファエル・イグレシアス
原作:  アラン・ムーア エディ・キャンベル
製作:  ジェーン・ハムシャー ドン・マーフィ
製作総指揮:  トーマス・M・ハメル アルバート・ヒューズ アレン・ヒューズ エイミー・ロビンソン
出演者:  ジョニー・デップ
音楽:  トレヴァー・ジョーンズ
撮影:  ピーター・デミング
編集:  ダン・リーベンタル ジョージ・ボワーズ
配給:  20世紀フォックス
公開:   2001年10月19日  2002年1月19日
上映時間:  123分
製作国:   アメリカ合衆国
言語:  英語
製作費:  $35,000,000
興行収入:   $31,602,566  $74,558,115
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映画版 > 概要

2001年にヒューズ兄弟の監督による映画版『フロム・ヘル』が公開された。原作では脇役だったアバーライン警部をジョニー・デップが主演した。映画化は原作の完結前、1994年ごろから断続的に企画されており、原作者アラン・ムーアは脚本執筆を打診されたが興味を示さなかった。完成した映画は原作と大きく異なり、犯人捜しに力点を置いたサスペンス作品となった。アバーラインとメアリー・ケリーのロマンスが前面に出され、社会批評の要素は除かれ、ロンドンの貧民街や殺害シーンの描写には扇情性が追加された。映画ファンからの評価は低く、レビュー集積サイトRotten Tomatoesでは57％の点数がついた。
映画版 > ストーリー

1888年のロンドンが舞台。残虐な娼婦連続殺人事件が発生し、アバーライン警部が捜査に当たる。数年前に妻子を亡くしてから無気力、そして刹那的に生きていた彼は、捜査の途中で出会った赤毛の娼婦メアリーと惹かれあうようになる。被害者たちの知られざる共通項と、この殺人事件の裏にフリーメイソンが関わっているのを嗅ぎ付けたアバーライン警部だが、殺人者の手はメアリーにも伸びていた。
映画版 > スタッフ

原作: アラン・ムーア、エディ・キャンベル
監督: アルバート・ヒューズ、アレン・ヒューズ
製作総指揮: アルバート・ヒューズ、アレン・ヒューズ、トーマス・M・ハメル、エイミー・ロビンソン
製作: ジェーン・ハムシャー、ドン・マーフィ
脚本: テリー・ヘイズ、ラファエル・イグレシアス
撮影: ピーター・デミング
編集: ダン・リーベンタル、ジョージ・ボワーズ
衣裳デザイン: キム・バレット
音楽: トレヴァー・ジョーンズ
映画版 > キャスト

| 役名 | 俳優 | 日本語吹替> ソフト版 | 日本語吹替> テレビ東京版 | 日本語吹替>  |
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| フレッド・アバーライン警部 | ジョニー・デップ | 平田広明 | 平田広明 |  |
| メアリ・ケリー | ヘザー・グラハム | 日野由利加 | 甲斐田裕子 |  |
| ウィリアム・ガル卿 | イアン・ホルム | 石森達幸 | 稲垣隆史 |  |
| ネトリー | ジェイソン・フレミング | 仲野裕 | 清水明彦 |  |
| ピーター・ゴットレイ巡査部長 | ロビー・コルトレーン | 福田信昭 | 玄田哲章 |  |
| リズ・ストライド | スーザン・リンチ | 野沢由香里 | 山像かおり |  |
| ケイト・エドウズ | レスリー・シャープ | 竹村叔子 |  |  |
| アン・クルーク | ジョアンナ・ペイジ | 棚田恵美子 |  |  |
| ベン・キドニー | テレンス・ハーヴェイ | 長克巳 | 堀勝之祐 |  |
| ハーシャム卿 | ピーター・アイア | 岡和男 |  |  |
| フェラル医師 | ポール・リース | 高瀬右光 | 内田直哉 |  |
| ポリー・ニコルズ | アナベラ・アプション | 梅田貴公美 | 根本圭子 |  |
| マーサ・タブラム | サマンサ・スパイロ | よのひかり |  |  |
| アルバート・シッカート | マーク・デクスター | 河野智之 |  |  |
| ロバート・ドラッジ検視官 | イアン・マクニース | 三宅健太 | 長克巳 |  |
| ヴィクトリア・アバーライン | ソフィア・マイルズ |  |  |  |
| ウィザーズ巡査 | ダニー・ミッドウィンター | 坪井智浩 |  |  |
| マックイーン | デヴィッド・スコフィールド | 内田聡明 | 金尾哲夫 |  |
| アダ | エステル・スコルニク | 落合るみ |  |  |
| ボルト | ニコラス・マゴーヒー | 隈本吉成 |  |  |
| ダーク・アニー・チャップマン | カトリン・カートリッジ | 彩木香里 |  |  |
| チャールズ・ウォーレン卿 | イアン・リチャードソン | 松岡文雄 | 大木民夫 |  |
| ジョン・メリック | アンソニー・パーカー |  |  |  |
| ヴィクトリア女王 | リズ・モスコープ |  |  |  |
| ゴーディ | ラルフ・アイネソン |  |  |  |
テレビ東京版：初回放送2005年9月8日『木曜洋画劇場』
テレビ版

2014年、FXが本作のドラマシリーズを製作中だということが報じられた。映画版をプロデュースしたドン・マーフィー（英語版）がエグゼクティブプロデューサーとなり、デイヴィッド・アラタ（英語版）が脚色を務める計画だという。
アラン・ムーア（2006年）。「わたしは … [本作で]はじめて物語の中にどれほどの密度、どれほどのスケールを入れられるか学んだのだ」
エディ・キャンベル（2008年）。「言い過ぎかもしれないが … これほど視座の高いものを書こうとした奴は過去に一人もいなかった」
エディ・キャンベルが画風を研究した当時の画家の一人、チャールズ・キーン（英語版）の作品（1863年）。ほかにジョージ・デュ・モーリア、チャールズ・ダナ・ギブソン（英語版）の名も挙げられている。
パレオパントプス

パレオパントプス（Palaeopantopus）は、約4億年前のデボン紀に生息した化石ウミグモ類の一属。退化的な頭部と付け根が環形構造に分かれた腹部をもつ。ドイツのフンスリュック粘板岩で見つかったパレオパントプス・マウチェリ（Palaeopantopus maucheri）という1種のみによって知られている。
形態

本体背面と頭部構造
本体腹面と頭部構造
脚
体長1.5cm、脚を広げるとおよそ14cmのウミグモである。分節した腹部や脚の環形構造など、現生のウミグモ類に見られない特徴をもつ。3つの化石標本（WS 2810, WS 2812, WS 4747、後にSNSB-BSPG 1930 I 501, SNSB-BSPG 1929 V 3, MB-A-45）のみによって知られている。IGPD-HS437 を本属とする見解もあるが、腹部や頭部付属肢の相違により否定的とされる。
形態 > 本体

本体は小さく平たい楕円形で、4対の短い接脚突起 (lateral proccess, 本体から突き出して脚に繋がる部分) に囲まれる。通常、ウミグモの頭部 (cephalon, cephalosoma, 眼・吻・鋏肢・触肢・担卵肢・第1脚が付属する合体節) は明瞭な柱状であるが、本属の場合は第1脚の接脚突起が正面で隣接しており、その前にあるはずの前半の頭部領域は見当たらない。Bergström et al. 1980 ではその前半部は腹側にあると考えられるが、それを示唆する化石証拠は不明確で、標本 WS 2810 に眼丘（ocular tubercle, 眼を備える突起）らしき痕跡が見られるくらいである。ただし、吻（proboscis）・鋏肢 (chelifore, cheliphore)・触肢 (palp)・担卵肢 (oviger) といった頭部前半由来の器官は知られている。吻は本体の腹側に折り畳んだ徳利状で、前方には正体不明な突起が1本ある。胴部 (trunk, もしくは胸部 thorax, 第2-4脚が付属する合体節) 背面は体節の境目が見られる。腹部 (abdomen) は最終胴節の背側から伸び、見かけ上6節に分かれるが、基部の細い4節は脚の基部に類する環形構造 (annulation) に細分された第1腹節とも考えられる。残りの2節は細長いが、肛門の位置は不確実のため、最後の1節は尾節（telson, 肛門の直後にある非体節性の尾）なのか最終腹節なのかは不確実。
形態 > 付属肢

付属肢（関節肢）として鋏肢、触肢、担卵肢、および4対の脚が知られているが、脚以外の詳細は保存状態が悪く不明確である。鋏肢は貧弱で、鋏らしき構造はない。触肢はZ字型に屈曲し、7節からなると推測され、基部は脚と似た環形構造に細分される。担卵肢は触肢より少し長く、およそ8節に分かれたと考えられ、先端に1本の爪がある。脚は長く発達し、先端ほど細くなる。基部は3-4節の環形構造に分れ、Bergström et al. 1980 ではこれを接脚突起の一部と考えられるが、Sabroux et al. 2024 ではこれを他の古生代ウミグモと同様細分化した第1基節と考えられる。腿節に見える部分は不動な2節（見かけ上の第4-5節）からなる。先端の細い肢節（跗節 tarsus）は数節の小節に細分されるように見えるが、これは単に化石化の過程でできた割れ目の可能性がある。その先端には1本の爪がある。
形態 > 内部構造

Bergström et al. 1980 によると、標本 WS 2812 には消化管が明瞭に見られる。現生のウミグモ類と同様、消化管は脚まで入り込んだ分岐 (diverticula) がある。腹部の消化管は末端まで伸びるため、肛門はそこにあったと考えられる。しかしSabroux et al. 2024 ではその痕跡は触肢と担卵肢（ウミグモにおいては消化管枝を持たない付属肢）にも見られることから、これは消化管ではなかったと見直される。
生態

パレオパントプスは現生のウミグモに似て、細長い脚で体を浮かばせながら海底を歩いていたと考えられる。ただし鋏肢や吻の詳細は不明確のため、食性は推測しにくい。
分類

Bergström et al. (1980) では、パレオパントプスは同じくデボン紀のフンスリュック粘板岩で見つかった基盤的なウミグモ類パレオイソプスより派生的で、現生のウミグモ類を含んだ系統群（皆脚目 Pantopoda）より早期に分岐したとされる。なお21世紀以降のほとんどの系統解析では、パレオパントプスはシルル紀のウミグモ類ハリエステスの姉妹群とされる。この2属でできた単系統群自体の系統位置は文献によりやや異なるが、2009年までの系統解析ではいずれもそれを現生ウミグモ類の内部系統に含めるとする。しかし2020年代から従来の古生代ウミグモの復元がある程度更新されており、この系統関係は再検討が必要とされる。特に不動な2節に細分したような腿節はフラジェロパントプスに共通する特徴であるが、類縁関係は未検証である。
パレオパントプス（パレオパントプス属 Palaeopantopus）はパレオパントプス・マウチェリ（Palaeopantopus maucheri）という1種のみによって知られ、ウミグモ綱の中で本属は独自に古皆脚目（ムカシウミグモ目、Palaeopantopoda）ムカシウミグモ科（Palaeopantopodidae）に分類される。
パレオパントプス・マウチェリの化石標本 WS 4747/MB-A-45（フンボルト博物館所蔵）
フラジェロパントプス
毎日王冠

| 毎日王冠 |
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 第68回毎日王冠（2017年10月8日） 優勝馬：リアルスティール（画像奥）
開催国:   日本
主催者:  日本中央競馬会
競馬場:  東京競馬場
創設:  1950年11月12日
2024年の情報
距離:  芝1800m
格付け:  GII
賞金:  1着賞金6700万円 
出走条件:  サラ系3歳以上（国際）（指定）
負担重量:  別定
出典:  
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毎日王冠（まいにちおうかん）は、日本中央競馬会 (JRA) が東京競馬場で施行する中央競馬の重賞競走（GII）である。
寄贈賞を提供する毎日新聞社は、東京・大阪・愛知・福岡に本社を置く新聞社。
正賞は毎日新聞社賞。
毎日王冠副賞の王冠。
概要

1950年に創設された、4歳（現3歳）以上の馬による重賞競走。創設当初は勝ち抜き制が採用されていたため、一度優勝した馬は以後の同競走に出走することができなかったが、1955年より勝ち抜き制が廃止され、過去の優勝馬も出走可能になった。1981年にジャパンカップが創設された際、天皇賞（秋）の施行時期が1ヶ月繰り上げられてからは天皇賞（秋）の前哨戦として位置づけられ、東京競馬場での開催が定着している。2014年からは本競走の1着馬に、天皇賞（秋）の優先出走権が与えられている。
距離は創設当初芝2500mだったが、1959年から芝2300mに、1962年から芝2000mに変更。1984年より天皇賞（秋）の距離が2000mに短縮されたのに伴い本競走も芝1800mに短縮され、現在に至っている。
マイル・中距離路線における古馬や3歳の実績馬が秋の初戦として出走することが多く、天皇賞（秋）やマイルチャンピオンシップといった秋のGI戦線を占ううえで重要な競走とされている。
地方競馬所属馬は1995年から、外国馬は1996年からそれぞれ出走可能になった。
概要 > 競走条件

以下の内容は、2024年現在のもの。
出走資格：サラ系3歳以上
JRA所属馬（外国産馬含む、未出走馬と未勝利馬は除く）
地方競馬所属馬（後述）
外国調教馬（優先出走）
負担重量：別定
3歳55kg、4歳以上57kg、牝馬2kg減
2020年10月10日以降のGI競走（牝馬限定競走を除く）1着馬2kg増、牝馬限定GI競走またはGII競走（牝馬限定競走を除く）1着馬1kg増
2020年10月9日以前のGI競走（牝馬限定競走を除く）1着馬1kg増（2歳時の成績を除く）
天皇賞（秋）のステップ競走に指定されており、天皇賞（秋）の出走候補の地方競馬所属馬に優先出走が認められている（2頭まで）。また、本競走で2着以内の成績を収めた地方競馬所属馬に天皇賞（秋）の優先出走権が与えられる。。
概要 > 賞金

2024年の1着賞金は6700万円で、以下2着2700万円、3着1700万円、4着1000万円、5着670万円。
歴史

1950年 - 4歳以上の競走馬による重賞競走として創設、東京競馬場の芝2500mで施行。
1955年 - 勝ち抜き制を廃止、過去の優勝馬も再出走が可能になる。
1978年 - 混合競走に指定、外国産馬が出走可能になる（1983年まで）。
1984年 - グレード制施行によりGIIに格付け。
1989年 - 混合競走に再指定。
1995年 - 指定交流競走となり、地方競馬所属馬が2頭まで出走可能になる。
1996年 - 国際競走に変更され、外国調教馬が5頭まで出走可能になる。
2001年
馬齢表示の国際基準への変更に伴い、出走資格を「3歳以上」に変更。
GII（国際格付）に変更。
外国調教馬の出走枠が9頭に拡大（2002年のみ8頭）。
2014年 - この年から1着馬に天皇賞（秋）への優先出走権を付与。
2021年 - 同年9月30日に亡くなったすぎやまこういちを追悼し、同氏が作曲した、本来は東京・中山で使用されるGIレースの本馬場入場曲「グレード・エクウス・マーチ」及びファンファーレが演奏された。
外国調教馬の成績

→詳細は「海外調教馬による日本への遠征 § 毎日王冠」を参照
脚注・出典

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ゴールデンボーイ・プロモーションズ

| ゴールデンボーイ・プロモーションズ |
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ジャンル:  スポーツ/ボクシング
国・地域:  アメリカ合衆国
言語:  英語

放送
放送チャンネル: DAZN
放送期間: 2018年10月 - 現在放送中
テンプレートを表示
| ゴールデンボーイ・プロモーションズ> YouTube |
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チャンネル:   Golden Boy Boxing 
活動期間:  2009年9月17日 -
登録者数:  約45.2万人
総再生回数:  約1億5千万回
チャンネル登録者数・総再生回数は 2024年4月19日時点。
テンプレートを表示
ゴールデンボーイ・プロモーションズ（英文 Golden Boy Promotions, Inc.）は、アメリカ合衆国のロサンゼルスに拠点を置く大手ボクシングプロモーション会社。社名は会社設立者であるオスカー・デ・ラ・ホーヤの愛称に由来している。軽量級から重量級まで偏ることなく多くのスター選手と契約し、トップランク社と並んで2大ボクシングプロモーターとされていたが、2015年に所属していたスター選手が大量離脱して以降は手薄な状態が続いている。DAZNに試合を提供している。
組織の主要担当者

オスカー・デ・ラ・ホーヤ(会社設立者、主要株主、会長、最高経営責任者)
エリック・ゴメス(社長、マッチメーカー)
ロベルト・ガスパーリ(最高執行責任者)
ラミロ・ゴンサレス(PRディレクター)
バーナード・ホプキンス(共同出資者、副社長)
ロベルト・ディアス(ヘッドマッチメイカー)
主な所属選手

ヒルベルト・ラミレス
バージル・オルティス・ジュニア
ウィリアム・セペダ
ライアン・ガルシア
フロイド・スコフィールド
オスカー・コラーゾ（2019年12月契約）
ホセ・カルロス・ラミレス（トップランクから移籍）
アーノルド・バルボサ・ジュニア（トップランクから移籍）
ベクテミル・メリクジエフ
チャールズ・コンウェル
ジョセフ・ディアス
オハラ・デービス
マーレン・エスパーザ（2016年12月契約、女子選手初のゴールデンボーイプロモーションズ契約選手）
ヨカスタ・バジェ
ガブリエラ・フンドラ（2024年1月契約、サンプソン・ボクシングと共同プロモート）
元所属・元契約選手

サウル・アルバレス
ファン・マヌエル・マルケス(トップランクへ移籍)
ティモシー・ブラッドリー(トップランクへ移籍)
デオンテイ・ワイルダー(2015年1月に離脱)
エイドリアン・ブローナー(2015年1月に離脱)
キース・サーマン(2015年1月に離脱)
ダニー・ガルシア(2015年1月に離脱)
ショーン・ポーター(2015年1月に離脱)
マルコス・マイダナ(2015年1月に離脱)
レオ・サンタ・クルス(2015年2月に離脱)
アブネル・マレス(2015年1月に離脱)
アンドレ・ベルト(2015年1月に離脱)
ダニエル・ジェイコブス(2015年1月に離脱)
ゲーリー・ラッセル・ジュニア(2015年1月に離脱)
エリスランディ・ララ(2015年1月に離脱)
ラモン・ピーターソン(2015年1月に離脱)
ロバート・ゲレーロ(2015年1月に離脱)
オースティン・トラウト(2015年1月に離脱)
ビクター・オルティス(2015年1月に離脱)
オマール・フィゲロア(2015年1月に離脱)
デボン・アレクサンダー(2015年1月に離脱)
ピーター・クイリン(2015年1月に離脱)
アルフレド・アングロ(2015年1月に離脱)
ポール・マリナッジ(2015年1月に離脱)
アミール・カーン
ザブ・ジュダー
バーナード・ホプキンス
エリック・モラレス
ラファエル・マルケス
イスラエル・バスケス
ファン・マヌエル・ロペス
アントニオ・ターバー
ミゲール・コット（2017年12月引退）
ユリオルキス・ガンボア（2018年3月に離脱）
亀海喜寛(日本人初のゴールデンボーイプロモーションズ契約選手)
ホルヘ・リナレス
ハイメ・ムンギア（トップランクへ移籍）
Complete of 大黒摩季 at the BEING studio

『complete of 大黒摩季 at the BEING studio』（コンプリート・オブ・おおぐろまき・アト・ザ・ビーイング・スタディオ）は、大黒摩季のベスト・アルバム。
内容

大黒のオリジナル・アルバム『RHYTHM BLACK』から1ヶ月後にリリースされた、発売時点では大黒本人非公認で発売されたベスト・アルバム。全曲リマスタリング。ライナーノーツ付き。CDケース中央のジャケットが確認できるスペシャルBOX仕様。ジャケットはシングル「永遠の夢に向かって」のジャケットをそのまま使用したものである。
「at the BEING studio」シリーズの中では、最高位も最も高く一番売れているが、作詞・作曲のクレジットが表記されていない。
「愛と疑惑のサスペンス エンディングテーマ曲集」のみに収録されていた「Twisty Love」が大黒名義のアルバム初収録となった。
1993年に織田哲郎とのコラボレーションで発売していた「憂鬱(じょうねつ)は眠らない」も大黒名義のアルバム初収録となった。また未発表音源として、シングル「夏が来る」のスペイン語での歌唱バージョン(spanish ver.)を収録している。
付属のライナーノーツでは、大黒本人がテレビなどで話している内容と著しく異なる箇所があり、同シリーズの織田哲郎版（complete of 織田哲郎 at the BEING studio）でも織田本人がライナーの不正確さを自身のブログに書き込んだことがある。
2012年9月26日に価格を1680円に改めた再発盤が期間限定で発売された。
2016年に大黒がビーイングとの再契約を行い、改めてビーイングでの公式サイトが開設された際、かつては未掲載であった当該作がディスコグラフィー上に掲載されている。
収録曲

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 全作詞: 大黒摩季。 | 全作詞: 大黒摩季。 | 全作詞: 大黒摩季。 | 全作詞: 大黒摩季。 | 全作詞: 大黒摩季。 |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 編曲 | 時間 |
| 1. | 「あなただけ見つめてる」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:41 |
| 2. | 「熱くなれ」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 3:42 |
| 3. | 「いちばん近くにいてね」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:50 |
| 4. | 「夏が来る」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:45 |
| 5. | 「DA・KA・RA」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 3:24 |
| 6. | 「チョット」 | 大黒摩季 | 織田哲郎 | 葉山たけし | 3:37 |
| 7. | 「愛してます」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:51 |
| 8. | 「別れましょう私から 消えましょうあなたから」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:58 |
| 9. | 「永遠の夢に向かって」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:39 |
| 10. | 「ら・ら・ら」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:25 |
| 11. | 「あぁ」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:31 |
| 12. | 「ゲンキダシテ」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 5:00 |
| 13. | 「Twisty Love」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 4:40 |
| 14. | 「憂鬱は眠らない - 織田哲郎&大黒摩季」 | 大黒摩季 | 織田哲郎 | 織田哲郎 | 4:54 |
| 15. | 「STOP MOTION (album ver.)」 | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 明石昌夫 | 5:10 |
| 16. | 「夏が来る (spanish ver.)」(Premium Track) | 大黒摩季 | 大黒摩季 | 葉山たけし | 3:54 |
小川邦雄

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: 小説家の「小川国夫」とは別人です。
小川 邦雄（おがわ くにお、1943年10月25日 - ）は、日本のジャーナリスト。元TBS監査役。埼玉県出身。東京大学文学部卒業。
経歴

1967年にTBSに入社し、報道局に配属。TBSラジオの取材記者として最前列で取材したのち、報道局社会部に異動。警視庁担当記者として、陸上自衛隊市ヶ谷駐屯地で発生した三島事件では警視庁記者クラブからいち早く現場に駆け付け、取材に立ち合った。
事件記者を経て、報道局外信部に異動。バンコク特派員として、アジア各国の取材やレポートを経て、日本に帰国。1982年10月からは『JNN報道特集』のキャスター（2代目メイン格以外）に就任、担当期間中に『JNNニュースデスク'88→'89』のメインキャスターに就任。週6日勤務になるが、『JNNニュースデスク'89』が番組終了に伴い、『JNN報道特集』のみの担当になるが、1994年10月30日付を以てキャスターを退任した。
1997年にペルー大使公邸人質事件の報道を担当。その後は報道局ニュースセンター長、報道局外信部外信担当部長を経て、TBS監査役を歴任した。
出演番組

| 期間 | 期間 | 番組名 | 役職 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1982年10月 | 1994年9月 | JNN報道特集 | キャスター |
| 1988年10月 | 1989年9月 | JNNニュースデスク'88・'89 | メインキャスター |
出演映画

三島由紀夫vs東大全共闘〜50年目の真実〜（2020年、豊島圭介監督）
脚注・出典

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1 2 3  小川邦雄 - GAGA gaga.ne.jp
TBSでの同期

石森勝之
米沢光規
河野通太郎
青木靖雄
小口勝彦
久米宏
林美雄（故人）
宮内鎮雄（故人）
若林貴世志（故人）
| 0 | 1 | 2 |
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| 先代森本毅郎 ※「プライムタイム」 | 平日最終のJNNニュース 男性メインキャスター（1988年 - 1989年） 「JNNニュースデスク'88・'89」 | 次代筑紫哲也 ※「筑紫哲也NEWS23」 |
Very special!!

「very special!!」（ベリー・スペシャル!!）は、サンボマスターが2007年7月25日にリリースした10枚目のシングル。
概要

カップリング「奪いとることについて」のドラムは、体調を崩しレコーディングを休んだ木内の代わりに山口が叩き完成させた。
収録曲

全曲　作詞・作曲：山口隆
very special!!
日本テレビ系『音楽戦士 MUSIC FIGHTER』7月オープニングテーマ
奪いとることについて
美しき人間の日々（世界ロック選抜バージョン）
小野由美

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: 「小野不由美」とは別人です。
| 小野 由美 |
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生誕:   (1968-08-11) 1968年8月11日（56歳）
出身地:   日本・山梨県
ジャンル:  アイドル歌謡曲
職業:  歌手
活動期間:  1987年 -
レーベル:  リバスター音産   (1987年)   ヴァーンメディア   (1990年)   NECアベニュー   (1996年)
事務所:  メロディー・アイランド
共同作業者:  小倉良
公式サイト:  https://www.melody-island.com/a-ono.html
小野 由美（おの ゆみ、1968年8月11日 - ）は、日本のタレント、元グラビアアイドル、歌手。山梨県出身。メロディー・アイランド所属。
人物・来歴

1987年3月21日、バンダイ・オリジナル・アニメ『魔龍戦紀』主題歌「Heart-Break症候群」で歌手デビュー。モモコクラブにも所属し、桃組出席番号713番だった。
1988年発売の1stイメージビデオ「明日も逢ってくれますか」にてヌードを披露。なお、同ビデオの発売元はアダルトビデオレーベルの宇宙企画ではあるが、同作品には男性等との絡みは一切ない。その後は、ヌードグラビアの仕事が増えていくが、歌手やテレビタレントとしても活躍した。
ディスコグラフィ > シングル

| #> リバスター音産 | 発売日> リバスター音産 | タイトル> リバスター音産 | B面> リバスター音産 | 規格> リバスター音産 | 規格品番> リバスター音産 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1st | 1987年3月21日 | Heart-Break症候群 | ENDLESS FREEWAY | EP | 7RC-0076 |
ヴァーンメディア
| 2nd | 1990年9月25日 | バイ・バイ・ブルーボーイ | 敏感少女 | 8cmCD | VMDH-1002 |
NECアベニュー yumi・o 名義
| 3rd | 1996年9月21日 | 遠夢(あこがれ) | あなたの夢見て眠りたい | 8cmCD | NADL-3007 |
ディスコグラフィ > タイアップ

| 曲名 | タイアップ |
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Heart-Break症候群: バンダイ・オリジナル・アニメ『魔龍戦紀』主題歌
MEMORIES: OVA『バルテュス ティアの輝き』エンディングテーマ
書籍 > 写真集

YUMING vs YUMIC（1988年8月25日、英知出版）
QUATRE SAISONS（1989年8月11日、英知出版）
美・レジェンド（1990年7月10日、大陸書房）
HINANO（1994年4月22日、竹書房）
イメージビデオ

明日も逢ってくれますか（1988年3月3日、宇宙企画）
美少女Hi-Fi写真館Vol.7 鏡の中の約束（1989年10月2日、英知出版）
心に一輪（1989年12月6日、宇宙企画）
出演 > Vシネマ

DINO（1994年）
備考

漫画家の相原コージが小野由美のステージとサイン会をたまたま目撃し、随筆漫画「神の見えざる金玉」の1章で題材にしている。
コネホ・バレー

| コネホ・バレー |
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 南カリフォルニアの地勢図、コネホ・バレーはサンフェルナンド・バレーの西の小さな山がちの地域
国:   アメリカ合衆国
州:   カリフォルニア州
コネホ・バレー（英: Conejo Valley）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州のベンチュラ郡南東部とロサンゼルス郡北西部に跨る地域である。1542年にポルトガル人探検家フアン・ロドリゲス・カブリリョによって発見され、スペイン政府に認められた土地特許であるランチョ・エル・コネホの一部になった。スペイン語のコネホはウサギを意味し、その地域に多かったウサギ、特にデザート・コットンテイル (Sylvilagus audubonii) とブラッシュラビット (Sylvilagus bachmani) に言及したものだった。コネホ・バレーはロサンゼルス大都市圏の北西部にある。
地理

コネホ・バレーは東をサンフェルナンド・バレーとロサンゼルス市に接し、北はシミヒルズ、北西はラスポサスヒルズとサンタロサ・バレー、西はコネホ山（コネホヒルズとも呼ばれる）とオックスナード平原、南はサンタモニカ山脈とマリブ、南東はロサンゼルス市のウェストサイドに接しており、その先は太平洋である。高度の高い地域はサンタモニカ山脈に入っている。
経済

ハイテクの中でも特にバイオテクノロジー分野でアムジェンとバクスター、重機械のジェネラル・ダイナミクスおよび航空宇宙産業のロックウェル・インターナショナルなど多くのハイテク会社がこの地域で栄えている。その他にもインターネット関連企業や通信系のベライゾン・コミュニケーションズとベライゾン・ワイヤレスなど技術系の会社が多い。医療系ではウェルポイント、コンサルタントのJDパワー、自動車のフォルクスワーゲンとアウディ、コンピュータゲームのTHQ、および化粧品のジャフラ・コスメティックスなどの企業もある。コネホ・バレーは白人が多数で、ヒスパニックがそれに続く地域であるが、アジア系アメリカ人が少数でも増加しつつあり、その多くが地域の会社で働いている。