stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
ジャングル・フィーバー
評価

レビュー・アグリゲーターのRotten Tomatoesでは49件のレビューで支持率は80%、平均点は6.90/10となった。Metacriticでは24件のレビューを基に加重平均値が78/100となった。
受賞

カンヌ国際映画祭
助演男優賞 - サミュエル・L・ジャクソン
ニューヨーク映画批評家協会賞
助演男優賞 - サミュエル・L・ジャクソン
ナショナル・ボード・オブ・レビュー賞
10ベスト・フィルム・オブ・ザ・イヤー
サウンドトラック > 収録曲

ファン・デイ - Fun Day
クイーン・イン・ザ・ブラック - Queen in the Black
ジーズ・スリー・ワーズ - These Three Words
イーチ・アザーズ・スロート - Each Other's Throat
心の傷跡 - If She Breaks Your Heart
ガッタ・ハヴ・ユー - Gotta Have You
君の愛を信じて - Make Sure You're Sure
ジャングル・フィーヴァー - Jungle Fever
アイ・ゴー・セイリング - I Go Sailing
ケミカル・ラヴ - Chemical Love" (lyrics by Stephanie Andrews, music by Stevie Wonder)
キャンドルに灯をともし - Lighting Up the Candles
仲原ちえ

仲原 ちえ（なかはら ちえ、1999年〈平成11年〉1月3日 - ）は、日本のグラビアモデル、タレント、レースクイーンである。神奈川県出身。キャッチコピーは「伝家の宝桃」、「マッスルグラドル」。
来歴

2015年
4月ブランドby lim PARISの最年少モデルを務める。
5月雑誌CanCam7月号にキャス主として池田エライザと対談。
12月から芸能事務所に所属していたが、2017年2月からはフリーランスで活動。
2018年
ミス・ユニバース・ジャパン神奈川大会のベスト7に選ばれる。
5月からモナ撮影会を主宰している。
2019年
3月17日に第38回横浜開港祭親善大使に任命される。
5月 渡辺美優紀ガールズユニットオーディションに参加、8月によみうりランドで行われた選考イベントまで残る。結果は不合格。
2020年
2月 市井紗耶香タレントグループアイドルオーディションに参加。同年7月5日にニッショーホールで行われた選考イベントでは参加者と共にグループ7Karats.結成。同年7月26日に有楽町朝日ホールで行われた最終選考イベントでは参加者と共にグループチーム絶対勝つぞ！を結成。結果は不合格。
3月 fantiaにファンクラブの伝家の宝桃！ちえぴしか勝たん！（仲原ちえ）を開設。
4月 BOOTHにChie's shopを開設し、写真集を販売開始。
2021年
8月
5日ドリームパスポートの楽曲「OH!! Summer!!」でセンターとなる。
6日ドリームパスポートの楽曲「ダリア」でセンターとなる。
ミスジェニック2021にエントリーし、ファイナリストまで残る。
2022年
2月16日DO・MORE(ドゥモア)の商品モデルに起用される。
SUPER GT GAINER TANAX GT-R 11号車レースクイーン「GAINER Valkyries」を務める。
8月6日にホラーちゃんねるにて主演を務めた短編映画「丑三つ時」がyoutubeで公開される。
年内限定で以前7Karats.を組んでいた仲原ちえ、榎本奈里子、りいめろの3人でアイドルグループ Triple Colors(通称#とりから)を結成。
11月7週のうたなび!にてさわやか五郎のバースデーイベントの紹介コーナーでゲスト出演する。
2023年
SUPER GT「Pacific JLOC angel」87号車レースクイーンを務める。
4月26日にとりから解散ライブとして参加したアイドル・オンエアバトル～地下から地上～の順位上位特典としてTOKYO MXのアイドルON AIR BATTLEに出演する。
7月 GDL entertainmentへ所属したことを発表。
8月20日に開催されたベストボディジャパン横浜大会モデル部門で400点中400満点でグランプリとなり日本大会への出場を決めた。同月23日、モデルジャパンについて、"マッスルグラドル"として記事となる。
10月 舞台「けものフレンズ」おおきなみみとちいさなきせき にアミメキリン役として出演する。
10月1日 きつねと「ちえトゥーン」を組んで出演した『有田ジェネレーション』（TBS）の第4回 チラリズムネタ GPがU-NEXTで独占配信され、公式YouTubeでもダイジェスト版が公開される。
10月 週刊プレイボーイ創刊57周年企画「NIPPONグラドル57人」にグラビアニュージェネレーションの1人として掲載。
10月9日に開催されたベストボディジャパン首都圏大会モデル部門で準グランプリとなる。
11月19日 ベストボディジャパン日本大会モデル部門で準グランプリとなる。
2024年
2月 「TGIF Photo Session 週プレ賞 2024」にエントリーし、同賞の「編集部注目のツギクルガール16名」に選出される。
2月26日 EX!MAX 2024 4月号に今月のピックアップ旬ドルとして掲載される。
2月26日 週刊プレイボーイに編集部注目のツギクルガール16名の一人として掲載される。
2月28日 EDEN PICTURESより、1st DVD「virgin memorial」を発売する。
7月6日 ベストボディジャパン宇都宮大会モデル部門でグランプリとなる。
8月10日 「Megan Thee Stallion - Mamushi (feat. Yuki Chiba) 」のオフィシャルビデオに出演する。
8月25日 ベストボディジャパン東京大会大会モデル部門でグランプリとなる
11月24日 ベストボディジャパン日本大会モデル部門でグランプリとなるhttps://x.com/nakaharachie/status/1860689142012850612?s=46&t=5QMK2HbAWiu6GKnPj6GYng
人物

趣味は乗馬、バレエ、ピアノ、音楽鑑賞、ポーカー、リアル脱出ゲーム、筋トレ。
特技は縄跳び、書道、相対音感があること。
好きな食べ物は馬刺し、生牡蠣、野菜、汁物。
お酒が大好きで、お茶割り、ハブ酒、日本酒を好んで飲む。
好きなアーティストは松田聖子。
好きな俳優は天海祐希。
チンチラと猫（スコティッシュフォールド、サイベリアン）を飼っている。
双子の妹がいる。仲原まゆとして活動中。
出演 > 配信

ほんとにあった怖い話「丑三つ時　うしみつどき」（2022年8月6日） - 主演
有田ジェネレーション Season11 #3 第4回チラリズムネタGP（2023年10月1日） - きつねと「ちえトゥーン」を組んで出演
出演 > MC

「東高円寺は異種格闘技戦。」(2022年5月6日、東高円寺U.F.O.CLUB)-まーやPと共MC
出演 > テレビ

Music B.B.（2016年8/8週 #906 - 8/15週 #907、TOKYO MXほか） - ナビゲーター
うたなび!（2022年11月7週、TOKYO MXほか） - さわやか五郎バースデーコーナーゲスト出演
アイドル ON AIR BATTLE（2023年4月26日、TOKYO MXほか） - 参加ライブ順位上位特典として出演
出演 > 舞台

フライングパイレーツ〜ネバーランド漂流記（2016年8月3日 - 7日、新宿村LIVE） - ロジャー海賊団・テイント 役
舞台「けものフレンズ」 Re: JAPARI STAGE! ～おおきなみみとちいさなきせき～（2023年10月20日 - 31日、品川プリンスホテル クラブeX）- アミメキリン 役
出演 > MV

Megan Thee Stallion - Mamushi (feat. Yuki Chiba) [Official Video]
出演 > 広告

早稲田予備校 現役生・夏期講習 パンフレット（2016年）
出演 > その他

格闘技イベント 巌流島 ラウンドガール（2016年3月25日・7月31日）
ディスコグラフィー

| タイトル | 発売日 | 参加アーティスト |
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| 夢への羽根 | 2020年4月25日 | Dynamis、NexxtÄge |
| Dream Flight | 2021年4月20日 | ドリームパスポート |
| らしく。居れる場所 | 2021年5月1日 | ドリームパスポート |
| 風のエール | 2021年5月9日 | ドリームパスポート |
| Everybody Jump! | 2021年6月26日 | ドリームパスポート |
| 羅心盤 | 2021年7月3日 | ドリームパスポート |
| OH!! Summer!! | 2021年8月5日 | ドリームパスポート |
| ダリア | 2021年8月6日 | ドリームパスポート |
| トけない魔法 | 2021年12月11日 | ドリームパスポート |
| 夢降る聖夜 | 2021年12月12日 | ドリームパスポート |
| 僕らのOverTure | 2022年10月16日 | TripleColors(＃とりから) |
ゴジラvsメカゴジラ

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: この項目では、1993年に公開されたゴジラシリーズ第20作目の作品について説明しています。 1974年に公開されたシリーズ第14作目の作品については「ゴジラ対メカゴジラ」をご覧ください。  2002年に公開されたシリーズ第26作目の作品については「ゴジラ×メカゴジラ」をご覧ください。
| ゴジラvsメカゴジラ |
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 GODZILLA VS MECHAGODZILLA II
監督:   大河原孝夫（本編）  川北紘一（特撮） 
脚本:  三村渉
製作総指揮:  田中友幸
ナレーター:  小林清志
出演者:   髙嶋政宏  佐野量子  小高恵美  原田大二郎  宮川一朗太  佐原健二  ラサール石井  高島忠夫  中尾彬  川津祐介 
音楽:  伊福部昭
撮影:   関口芳則（本編）  江口憲一（特撮）  大根田俊光（特撮） 
編集:   米田美保（本編）  東島左枝（特撮） 
製作会社:  東宝映画
配給:  東宝
公開:   1993年12月11日
上映時間:  108分
製作国:   日本
言語:  日本語
配給収入:  18億7,000万円
前作:  ゴジラvsモスラ
次作:  ゴジラvsスペースゴジラ
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『ゴジラvsメカゴジラ』（ゴジラたいメカゴジラ）は、1993年（平成5年）12月11日に公開された日本映画で、ゴジラシリーズの第20作である。カラー、ビスタビジョン、ドルビーステレオ。略称は『VSメカゴジラ』『vsMG』。監督は大河原孝夫、主演は髙嶋政宏。
観客動員数は380万人。配給収入は18億7,000万円。キャッチコピーは「この戦いで、すべてが終わる。」「世紀末覇王誕生 誰もがこの戦いを待っていた。」。
概要

翌1994年がシリーズ第1作の『ゴジラ』（1954年）公開から40年目に当たることから、「ゴジラ生誕40周年記念作品」と銘打たれた。
本作品より対ゴジラ組織Gフォースが登場。メカゴジラを始めとする超兵器群は人類が開発した対ゴジラ兵器として描かれている。特技監督の川北紘一は、Gフォースの設定により昭和期の東宝特撮のような超兵器を登場させられるようになったと述べている。冒頭では、『ゴジラvsキングギドラ』（1991年）でゴジラに敗れたメカキングギドラの残骸を登場させており、物語の連続性を強調している。
一方で、人類とゴジラの戦いを描きつつも、ゴジラを悪役としては扱っておらず、自然の象徴のような捉え方がなされているのも特徴である。本作品でのゴジラは、平成シリーズで初めて仲間を守るために傷つくなど明確な感情表現が描写されており、唯一の同族であるベビーゴジラとの関係性を通じて、悪役という設定でありながら、最終的に観客が感情移入できる存在となっている。
2024年には4Kデジタルリマスター版が制作され、2025年2月7日から2月13日までゴジラ70周年記念企画「ゴジラ・シアター2025」にて上映された。
ストーリー

1992年、留まることのないゴジラ被害に対応すべく、国連は国連G対策センター（U.N.G.C.C： United Nations Godziila Countermeasure Center）、および対ゴジラ部隊Gフォース（G-FORCE）を筑波に設置した。G対策センターは海底からメカキングギドラを引き揚げ、23世紀のテクノロジーを分析し、そこから得られた技術と過去の対ゴジラ兵器の技術を元に究極の対ゴジラ用戦闘マシンメカゴジラが完成した。
折しもベーリング海のアドノア島で翼竜の化石が見つかり、国立生命科学研究所の古生物学者である大前裕史を中心とした調査隊が出向する。そこには翼竜の巣があり、孵化した後の卵の殻と孵化していない卵があった。調査団は孵化していない卵をヘリコプターの中に持ち込み分析していたが、もう一方の卵から孵化し、核廃棄物の影響で巨大化した翼竜・ラドンが姿を現す。逃げ惑う調査員たちに追い討ちをかけるかのごとく今度は海からゴジラが姿を現し、ラドンと戦い始める。調査員たちは卵とともに辛くも島を脱出、持ち帰った卵を京都の国立生命科学研究所に持ち込んだ。
無類の翼竜マニアのGフォース隊員・青木一馬は国立生命科学研究所を訪ねるが、そこで卵を観察していた研究員・五条梓に部外者ということで拒否されてしまう。だが、その際に悪戯心から研究室から持ち帰った卵に付着していた古代植物のサンプルから、三枝未希が微弱で奇妙な波動を感じとる。精神開発センターで調査した結果、植物から音楽のようなテレパシー波が発信されていることが判明する。さらに、子供たちが感じたメロディをコンピューターで再現された音が国立生命科学研究所で再生されると同時に、卵が突如孵化を始める。卵からは翼竜ではなく、ゴジラザウルスの幼獣であるベビーゴジラが誕生。この卵はゴジラザウルスのものであり、翼竜の巣に托卵されていたのである。
その直後、同族であるベビーゴジラを探すために、ゴジラが四日市市のコンビナート地帯に上陸する。Gフォースの上層部はメカゴジラの出撃命令を下し、鈴鹿山中で両者は激突。メカゴジラの猛攻によりゴジラは圧倒されあと一歩のところまで追い詰められるが、打ち込まれたショックアンカーから体内放射のエネルギーを逆流された影響でメカゴジラの機関室に火災が発生し操縦不能に陥ったことで形勢が逆転する。大津付近で迎え撃ったGフォースの航空部隊と地上部隊を放射熱線でその防衛線を破ったゴジラは、大文字山方向からベビーのいる京都に進撃し国立生命科学研究所を襲うが、未希の発案で地下の細胞保存室に移されていたベビーゴジラを感知することはできず、諦めて大阪湾へ去った。
ベビーを研究したGフォースの兵藤は、ゴジラの腰部に第二の脳を発見し、この部分を破壊することでゴジラを倒す「Gクラッシャー計画」を立案する。
ゴジラがベビーを求めていることを察したGフォースは、梓たちの反対を押し切り、ベビーを囮にしてゴジラをおびき出す「ゴジラ誘き寄せ作戦」に出る。そしてベビーは梓の付き添いのもと、ベビーキャリーで運ばれるが、時を同じくして復活したファイヤーラドンがベビーのSOSを受けて飛来し、ベビーと梓の入ったベビーキャリーを確保して千葉の幕張へ降り立つ。駆け付けたガルーダや修復が完了したメカゴジラによりファイヤーラドンは撃退されるが、そこに同族であるベビーを保護するために東京湾からゴジラが出現する。再び両者は幕張ベイエリアで激闘を開始する。
メカゴジラはガルーダと合体してスーパーメカゴジラとなり、Gクラッシャーによってゴジラの第二の脳を破壊する。ゴジラは力尽きるが、ファイヤーラドンが生命エネルギーを注ぎ込んだことで第二の脳が再生し、再び立ち上がる。スーパーメカゴジラを破壊したゴジラは、ベビーとともに海へと去っていく。
登場怪獣

→詳細は「ゴジラ (平成VSシリーズ) § 『ゴジラvsメカゴジラ』」を参照
→詳細は「メカゴジラ (平成VSシリーズ) § 『ゴジラvsメカゴジラ』のメカゴジラ」を参照
→詳細は「ゴジラジュニア § ベビーゴジラ」を参照
→詳細は「ラドン (架空の怪獣) § 『ゴジラvsメカゴジラ』のラドン」を参照
このほか、冒頭にメカキングギドラの中央の首の残骸が登場。
登場人物

※ここでは『東宝SF特撮映画シリーズVOL.8 ゴジラVSメカゴジラ』で「主な登場人物」として掲載されている人物のみを挙げる。
監督の大河原孝夫は、ゴジラ映画に優等生の二枚目は似合わないと考え、一馬の人物像を観客が感情移入しやすい2.5枚目とした。プロデューサーの富山省吾や脚本家の三村渉らは、無責任シリーズでの植木等のようなコメディリリーフと想定していたが、大河原はこれに反対し自然体の民間人として描いている。演じる高嶋政宏は、一馬について前半での軽いキャラクターから後半での戦う男へと変化していくことが難しかったと述べている。
梓の人物像は、大河原からの要望によりヒロインとしての要素が加えられた。三村は、従来のゴジラ映画には希薄だった母性的な役割を意図したと述べている。
衣装は、白衣を着ていることが前提のため、上着を変えれば外に出られるシンプルなものとなった。
当初はメカゴジラに搭乗する設定ではなかったが、本作品が最終作となる可能性があったため、未希の存在を最大限活かすかたちに改められた。また、三村は未希の葛藤が本作品のテーマにつながるキーポイントであると述べている。演じる小高恵美は、本作品が未希にとっても自身にとっても転機であったといい、ベビーゴジラとのふれあいを通じてゴジラに対しても特別な感情を抱くようになったと述べている。
ベビーと対面した際に髪を乱されるシーンが存在したが、完成作品ではカットされた。そのほか、未希とベビーの絡みは大幅にカットされている。ラストで「さよなら、ゴジラ…」と言って髪が風で流れるシーンは、小高の提案で結んでいた髪をほどきつつ話し、観客に戦いを終えるというムードを伝え、これで最後なんだという思いを込め、髪が風で流れることで意識を視覚化したという。
従来の作品では、パステル系の衣装が多かったが、本作品では成長した働く女性としてのイメージを強調するため、モノトーン調の衣装となった。髪型をショートカットにする案も存在したが、上記ベビーに髪を乱されるシーンやラストでの髪をなびかせる描写などが存在したため、次作に持ち越された。
未使用映像では、一馬の軽さを嘆いていたり、一馬を彼の私室に案内した際に、画鋲を投げて室内を飛んでいたハエを仕留める神業を披露している。演じる宮川一朗太と大河原は、精鋭のシューターとして描きつつも時折人間性を見せる役作りとすることを打ち合わせていたが、結果的にそういった部分は完成作品では省略された。脚本ではキャサリンに恋愛感情を抱いていたが、完成作品では掘り下げられていない。書籍『平成ゴジラ大全』では、曽根崎のキャラクターを明示する場面が切られたため、劇中での印象が今ひとつ薄くなったと評している。
劇中で最初にゴジラの名を呼ぶため、演じるラサール石井はゴジラファンでもあったことから感激し、前日の晩は眠れなかったという。
名前は、ロボット工学三原則で知られるSF作家アイザック・アシモフにちなんでいる。
眼鏡をかけているという設定は、ドック内でのスパークの描写をエフェクトで表現するために特技監督の川北が提案したものである。
演じる佐原健二は、かつて田崎潤らが務めていたような立場を演じられたことを嬉しく思ったという。一方で、動きが少ないため難しい役であったとも述べている。
登場兵器・メカニック > 架空

→詳細は「メカゴジラ (平成VSシリーズ) § 『ゴジラvsメカゴジラ』のメカゴジラ」を参照
→詳細は「メカゴジラ (平成VSシリーズ) § ガルーダ」を参照
→詳細は「メーサー兵器 § 92式メーサー戦車」を参照
→詳細は「メーサー兵器 § 93式自走高射メーサー砲」を参照
造形物は実物大のものが制作され、背景のCGとライティングによって走行しているように演出している。
書籍『ゴジラ大百科 [スペースゴジラ編]』では、コスト面の問題から自衛隊の主力であるF-15Jではなく価格が半分のF-16を運用していると考察している。
前作同様、ミニチュアの一部は61式戦車の足回りを用いている。この仕様の車両を、61式戦車の車体に74式戦車のものを改修した105mm砲塔を取り付けた61式改戦車だとする資料もある。後に『幻星神ジャスティライザー』第44話の国防省の戦車隊に流用されているが、Gフォースの部隊章が付いたままとなっている。
書籍『ゴジラ大百科 [スペースゴジラ編]』では、迎撃よりも誘導を目的としておりゴジラに破壊されることを前提としているため、当時最新鋭の90式戦車ではなく、安価な旧式を運用していると考察している。
企画段階ではミニガルーダという名称であったが、ガルーダが戦闘機風のデザインになったため名称を改められた。
デザインは、本編美術助手の清水剛が手掛けた。造型はベル工芸が担当。ワイヤーによる撮影のほか、ハイビジョン合成も多用している。
登場兵器・メカニック > 実在

スズキ・エスクード
75式130mm自走多連装ロケット弾発射機（75式MSSR）
90式戦車
CH-47 チヌーク
BK117A-4
AS350
AS332L1
設定

→詳細は「東宝特撮映画の怪獣対策組織 § 国連G対策センター」を参照
→詳細は「東宝特撮映画の怪獣対策組織 § Gフォース」を参照
特技監督の川北は、ロケハン時に研究所を京都大学内とすることも検討していたが、市街地で描写するのは難しいと考え、実際に研究所などが多い京都郊外の山間部と設定した。
ロケはサンピア多摩で行われた。『vsビオランテ』でのロケ地が使用できなかったため、別所での撮影となった。
ロケは三宅島で行われたが、台風により機材の搬入が遅れ、撮影は2日間となった。また、岩場ではヘリコプターが着陸できないほか、砂礫などを巻き上げてしまうおそれもあったという。夜間撮影も危険なため、夜のシーンは光量の強い照明を当てる「つぶし」と呼ばれる手法で撮影している。調査隊のテントは御殿場で撮影された。こちらでは実際の夜間に撮影している。
キャスト

青木一馬：髙嶋政宏
五条梓：佐野量子
三枝未希：小高恵美
佐々木拓也：原田大二郎
曽根崎淳：宮川一朗太
桂木邦雄：ラサール石井
片桐ゆり：中山忍
今井博司：武野功雄
キャサリン・バーガー：シェリー・スゥエニー
レオ・アシモフ：レオ・メンゲッティ
イワノビッチ：ヴィタリ・イサエフ
ジョニー・オーエン：ジョニー・アーチャー
アンディ・ジョンソン：アンディ・スミス
トム小沢：藤岡大樹
ジョン・コナー：トム・ドーラン
藤田守：沖隆二郎
加藤道也（瀬川長官秘書官、加藤道也秘書官）：竹内康裕
加賀隆文：岩永茂
大河原隆（Gフォース特殊部隊隊員）：高市好行
ソニー・スコット（Gフォース隊員）：ソニー・イマフィドン
中野（Gフォース特殊部隊隊員）：帯金伸行
円谷英夫（Gフォース特殊部隊隊員）：山田公男
川北（Gフォース特殊部隊隊員）：増島剛之
坂野芳子（Gフォース司令室要員）：高杉繭
橋本京香（Gフォース隊員）：岩下雪
大森恵理（Gフォース隊員）：大木奈菜
未希の後輩：今村恵子、大沢さやか
大前博士の助手：桜井勝
大前博士の助手：江連健司
Gフォース隊員：剛州
Gフォース司令室要員（司令室要員）：鳥木元博、金子孝之
Gフォース司令室要員（司令室要員）：鳥木元博
Gフォース司令室要員（司令室要員）：金子孝之
Gフォース隊員（隊員）：田渕景也、二木良太、鎌田吉次、大塚寛、本田景久、山岸大裕、三瓶慶介、永渕隆二、堀口竜哉
Gフォース隊員（Gフォース司令室要員、隊員）：高田敏幸、山崎一也
Gフォース司令室員（司令室要員）：岩本祐之、岡田和久
リサ・ロバーツ（Gフォース司令室要員）：ジョアンナ・ガーハン
マリサ・ロール（Gフォース隊員）：マリサ・ビオベサン
Gフォース幹部（首脳）：ヒサクニヒコ
Gフォース幹部（首脳）：児玉頼信、桝田徳寿
みか（精神開発センターの子供）：平田実音
りさ（超能力少女）：佐藤友紀
くるみ（精神開発センターの子供、超能力少女）：増岡優
超能力少女（精神開発センターの子供）：中村百合子
ゴジラ：薩摩剣八郎
メカゴジラ：福田亘
ベビーゴジラ、メカゴジラドック作業員（Gフォース整備士、作業員）：破李拳竜
瀬川隆之：佐原健二
兵藤巌：上田耕一
細野：高島忠夫（特別出演）
麻生孝昭：中尾彬
大前裕史：川津祐介
スタッフ

製作 - 田中友幸
脚本 - 三村渉
音楽監督 - 伊福部昭
プロデューサー - 富山省吾
撮影 - 関口芳則
美術 - 酒井賢
録音 - 宮内一男
照明 - 望月英樹
編集 - 米田美保
助監督 - 三好邦夫
製作担当者 - 前田光治、金澤清美
監督助手：手塚昌明、黒川礼人、松下朋央、兼重淳
撮影助手：山口季幸、松本嘉通、今井孝博
録音助手：斉藤禎一、渡辺宸彬、平良栄章
照明助手：蝶谷幸士、瀬尾伸幸、川井稔、関野高弘、横道将昭、加藤桂史、小笠原篤志
照明機材：山崎惣一郎
特殊機械：三輪野勇、鹿山和男
特殊操演：鳴海聡、渡邊俊隆、船橋誠
美術助手：清水剛、石森達也、荒川友美子
大道具：川口茂
組付：小笠原禎
装飾：多胡啓一、遠藤雄一郎、北村陽一
ベビーゴジラ製作：佐藤保、天木雅和、三木康次、橋本詳、八木武、島田一明
衣裳：斎藤育子
衣裳コーディネイト：出川淳子
ヘアー・メイク：下鍋良江、米山勝郎
スチール：工藤勝彦
音楽プロデューサー：岩瀬政雄
音楽エンジニア：大野映彦
音響効果：佐々木英世、丹雄二、小川広美、岡瀬晶彦
調音：多良政司
記録：石山久美子
編集助手：佐藤康雄、早坂久美子
ネガ編集：大坪隆介
擬斗：宇仁貴三
ナレーション - 小林清志
俳優係：小島文夫
宣伝渉外：鈴木律子
製作係：堀口慎、竹信誠司
特殊技術
撮影 - 江口憲一、大根田俊光
美術 - 大澤哲三
照明 - 斉藤薫
特殊効果 - 渡辺忠昭
操演 - 鈴木豊
助監督 - 鈴木健二、神谷誠（ノンクレジット）
製作担当者 - 小島太郎
監督助手：近藤孔明、中野陽介
協力撮影：桜井景一
撮影助手：大川藤雄、岩崎登、藤田誠二郎、金本栄二、長田勝貴
照明助手：入口正平、久道雅弘、山本眞生、佐熊愼一、壱岐尾りつ子、加藤賢也
照明機材：棚網恒夫
操演助手：小川誠、三橋和夫、岡村隆男、白石雅彦、川澄計、辻川明宏
特効助手：久米攻、岩田安司、宇田川幸夫、中條勝美、鉄谷大地、高見澤利光
美術助手：高橋勲、弦巻圭子、林谷和志、野本秀樹、春日佳行、小岩理絵、吉野保子、高木智之、渡辺勉
美術装置：野村安雄
組付：鴨志田平造
背景：小島耕司
ゴジラ造型 - 小林知己、小林勉、村上修一、贅田直樹、西知子、長竹洋二
メカゴジラ・ラドン造型：若狭新一、三上陸男、金網幸弘、横山拓史、伊藤成昭、倉橋正幸
スチール：中尾孝
記録：黒河由美
編集：東島左枝
編集助手：青山昌文
ネガ編集：大朝和代
製作係：柴田誠
デザインワークス：吉田穣、西川伸司、青井邦夫、安井尚志、杉田篤彦、宮田英実
特殊視覚効果
プロデュース：小川利弘
スーパーバイザー：小野寺浩、大屋哲男、泉谷修
オプチカルエフェクト：木下良仁、岸本義幸、松浦正春、山路宏武、吉村好雄、米木美明、安田芳郎、佐藤高典、佐藤元
フォトグラフィックエフェクト：藤下忠男、泉谷修、内田剛史
エフェクトアニメーション：吉沢一久、飯塚定雄、橋本満明、西山明宏、川端孝、山本英文、進藤智子、渡辺義治、田中貴志、丹羽学
マットペインター：木村俊幸
CGプロデューサー：内海邦男、清野一道、大舘隆司
CGアーティスト：船江世志保、鈴木敬、荒木史生、檜皮勝久、鈴木忍、井部栄仁、鈴木肇、小川幸代、高橋俊也
ハイビジョン技術：鈴木昭男、原田睦弘、尾又富雄、細井孝能、滝沢隆也、諏佐佳紀、石川智太郎
ビデオエフェクト：萩原賢治
タイミング：岩田卂夫、村田豊
オリジナルサウンドトラック盤：東芝EMI
協賛 - 日本旅行、三洋電機、コニカ、西友
プロダクション協力 - 東宝映像美術、東宝サウンドクリエイティブスタジオ、東宝ミュージック、東宝コスチューム、東京現像所、東宝スタジオ
特技監督 - 川北紘一
監督 - 大河原孝夫
製作 - 東宝映画
配給 - 東宝
制作 > 企画経緯

当初、シリーズ第20作は前作『ゴジラvsモスラ』から2年のブランクを置く形で1994年の製作が予定されていたが、『vsモスラ』の東京国際映画祭をはじめとしたプレビューショーにおける好評判を受け、すでに1993年末公開予定で企画が先行していた『ヤマトタケル』の製作ペンディングと本作品の製作繰り上げが決定された。さらにハリウッド版ゴジラの制作決定を受け、本作品で平成ゴジラシリーズを一旦終了させる予定だったが、ハリウッド版の制作遅延により、急遽翌年のシリーズ新作の制作も決まった。東宝プロデューサーの富山省吾は、公開時のインタビューで次作をシリーズ最終作とし、その後に新シリーズを立ち上げるという構想も語っていた。
登場怪獣について富山は、シリーズが打ち止めとなる予定であったため人気怪獣をすべて出したと述べている。メカゴジラとラドンは、アンケートでキングギドラやモスラに次ぐ人気を得ていた。製作の田中友幸によると当初、ゴジラの対戦相手はキングコングが候補にあがったが、版権などの問題から不採用となった。代わりにメカニコングを登場させる案もあった。
→詳細は「ゴジラvsモスラ § 製作経緯」を参照
前作でも監督を務めた大河原孝夫は、前作の記録的ヒットを受けて本作品でも続投となった。脚本を担当した三村渉は、前作でもシノプシス制作で参加しており、採用には至らなかったが田中の好感触を得て、『ヤマトタケル』の検討用脚本の作業を中断し、本作品の執筆を手掛けた。本作品での「卵を育てる女科学者」などの要素は、三村による前作のプロットから引き継いだものである。
制作 > 内容の変遷

本作品では、人間と怪獣との種の存続を賭けた戦いをテーマとしている。三村は「怪獣とは何か」ということを考え、異形の痛みを訴えることを意図していた。また、ゴジラとメカゴジラの戦いだけでは男性的な世界観となるため、女性受けする要素としてベビーゴジラを創作したと述べている。
脚本の検討稿では、白亜紀にゴジラザウルスがプテラノドンに托卵する描写が存在したが、予算の都合から不採用となった。準備稿まではアドノア島でラドンとメカゴジラが戦うというシチュエーションもあり、ゴジラの登場は中盤ごろであったが、川北からの提案によりアドノア島でゴジラとラドンが戦うという展開に改められた。
ゴジラが京都を襲撃するシーンは海外輸出を考慮したもので、外国人にもわかる観光名所を映すことを意図している。京都でのゴジラのシーンは、熱線で破壊される京都タワーを除き、実景との合成で処理されている。清水寺の避難シーンは当初エキストラを手配していたが、道路事情で当日の一般開放前の時間に間に合わず、やむなくその場にいた修学旅行生など実際の観光客に事情を説明し、協力してもらい撮影した。川北は、ハリウッド版の制作も意識して、ラストシーンでゴジラをサンフランシスコのゴールデン・ゲート・ブリッジの下から出現させるという描写も検討していた。
クライマックスの舞台である幕張は、東京湾のベイエリアで唯一怪獣に襲撃されていないことから選ばれた。当時は認知度が低い地域であったため、前作での横浜のシーンと同じく空撮による描写から始めることで全体をわかりやすく紹介している。空撮はデイシーンにする必要があったため、その前後のシーンは脚本から大幅に組み替えられている。ラドンが東京ディズニーランドを破壊するという案も存在したが、上空を通過するにとどまった。
制作 > 配役

主演の髙嶋政宏や佐野量子、原田大二郎、中尾彬らは、監督の大河原からの推薦による。大河原は、前年に開催された東宝のパーティで高嶋からゴジラへの出演を要望されていた。大河原は、髙嶋の起用について富山が『ヤマトタケル』を見越していたものと推測している。
当時の髙嶋はシリアスな役どころが多く、テレビドラマ『HOTEL』でコミカルな役柄で人気を博していた弟・高嶋政伸を彷彿とさせる青木役を危惧する声もあったが、富山は本人にとっても芸の幅が広がったのではないかと評している。助監督の手塚昌明によれば、高嶋は他の俳優の撮影時でもカメラ近くから演技を見ていたという。メカゴジラのシミュレーション訓練のシーンでは、高嶋は扁桃腺炎を発症した状態で撮影を行っており、翌日は高熱によりロケを中止している。
精神開発センター所長の細野役として、政宏の父であり昭和東宝特撮の常連でもあった高島忠夫が出演している。忠夫がゴジラシリーズへ出演するのは『怪獣島の決戦 ゴジラの息子』（1967年）以来26年ぶりであった。劇場パンフレットでは忠夫・政宏親子が本作品で初共演と紹介され、このことについての両者のコメントも載せているが、実際には『悲しい色やねん』（1988年）で既に共演している。大河原によれば、忠夫が前作『ゴジラvsモスラ』を観て面白いと言っていたことを政宏から聞き、話題性も加味して出演を依頼したという。政宏は、当初は親子共演であることを意識していなかったが、スタッフから冷やかされやりづらかったと述べている。忠夫が本作品を劇場で鑑賞した政宏から聞いたところによれば、観客は親子共演したことよりも過去のゴジラシリーズに出演していた忠夫が登場したことに盛り上がっていたという。また、助監督の手塚は、忠夫が自身の撮影時以外でもスタジオを訪れていたことを証言している。
Gフォースが国連組織という設定から、外国人俳優が多く起用されているのも特徴である。レオ・メンゲッティやシェリー・スゥエニーら外国人俳優には、英語台本が用意され、英語でのセリフも多く取り入れている。
幕張でのエキストラ撮影には、日本旅行とのタイアップによりゴジラツアーの参加者800人が動員された。ツアーには特撮現場の見学プランもあり、それに合わせて特撮の撮影スケジュールが調整された。
制作 > 撮影

ベビーゴジラの撮影は、ゴジラと絡むシーンを除き本編班が担当した。大河原はベビーも特撮班が撮るものと思っていたが、芝居が絡むので本編でやった方がいいと川北から告げられたという。その後、大河原は『ヤマトタケル』や『ゴジラvsデストロイア』（1995年）でも怪獣の登場する本編特撮を演出している。
本編は、1993年5月24日に京都ロケからクランクインした。7月24日には、幕張新都心でのエキストラロケが行われた。クランクアップは8月5日。
ブルーバック撮影は、東宝スタジオ第8ステージで行われた。ベビーゴジラのみ、体色がブルー系のためグリーンバックでの撮影となった。
コンテナの輸送シーンは、6月17日に多摩センターで早朝に行われた。地上に降りたコンテナは、7月28日に千葉マリンスタジアム近くの空き地で撮影された。そのほかのコンテナのシーンは、セットで撮影が行われた。
アドノア島でのヘリ発着シーンは、川越のエースヘリコプター発着場で撮影しており、コンクリートを黒幕で隠し地面の色に合わせている。
尺の都合から、Gフォースの訓練や部隊内での恋愛模様などのシーンが編集段階でカットされている。大河原は、映画『七人の侍』のようにメカゴジラのスタッフを集める展開を構想していた。
通常の撮影照明は1個10キログラムくらいで、どんなに大きくても50キログラムだが、復活したゴジラの吐く熱線を受けるシーンでは、アークと呼ばれる100キログラムもの照明を使ってスパークを表現している。佐々木役の原田大二郎は大河原から「目を最後まで開けてください」と言われたため、目を最後まで開けていた。だが、翌朝に起きようと思っても目が見えず、キャサリン役のシェリー・スゥエニーも青い瞳であり、黒目の原田たちよりもダメージが大きかったことから、シェリーの回復を待つために1週間ほど撮影が中断されたという。後方の座席であった未希役の小高恵美と今井役の武野功雄は前列の3人よりも比較的症状が軽かったため、後部からのカットから撮影が行われ、その際の前列3名は代役による吹き替えとなった。
制作 > 特撮

特撮監督の川北紘一は「ミニチュアでの実写はCGにはない味がある」「恐竜映画ではなく、最高の怪獣映画を目指す」と発言するなど、同年に公開された『ジュラシック・パーク』との差別化を意識していた。CGはメカゴジラの描写に一部使用しているが、川北は生物感の必要がないキャラクターのためCGの質感が合っていたと述べている。
特撮美術は、前作の撮影中盤より体調不良となった大澤哲三に代わり、美術助手の高橋勲が現場を指揮した。特撮助監督の神谷誠は、本作品の製作が決定する前に特撮テレビドラマ『電光超人グリッドマン』へ参加していたため、本作品には途中参加となり、クレジットも表記されていない。操演助手の白石雅彦は、工事記録映画の監督を務めていたため当初は本作品に参加していなかったが、操演チーフの小川誠がテレビでの仕事のため離脱し、応援として呼ばれた。
特撮班は、1993年4月20日にクランクインし、まず仙台、四日市、京都のロケーション撮影が4月27日まで行われた。
東宝スタジオでの撮影は5月に入ってから開始し、8日から20日にかけて第9ステージにてアドノア島の撮影が行われた。アドノア島のセットは、高低差を強調した構造となっている。
5月21日・22日には、大プールでゴジラが上陸する四日市コンビナートの撮影が行われた。このシーンは『モスラ対ゴジラ』のゴジラ上陸シーンをオマージュしている。同24日には、オープンセットでの四日市コンビナート破壊シーンも撮影された。川北は、一度このシーンを欠番にすることも考えていたが、脚本の三村の出身地であったことや、映画全体で火を用いるシーンが少なかったことなどから盛り込まれた。
5月25日から6月9日にかけては、第2ステージで鈴鹿でのゴジラとメカゴジラの対決シーンが撮影された。大平原での戦闘は、川北がスクリーンでのスケール感を見せるため入れたものである。神谷によれば、脚本ではメカゴジラのショックアンカーは関東全域の電力を集中させてゴジラを倒すという展開で撮影も予定されていたが、当日になり川北が時間の都合から全面カットを指示し撮影は行われなかった。大津での戦闘シーンのセットは、先行して撮影された鈴鹿のセットを流用している。
6月11日・12日には、大プールでゴジラとラドンの戦闘シーンを撮影している。ラドンの操演にはアームが20メートル以上ある工事用クレーンが用いられた。
6月15日から19日には、第5ステージでメカゴジラメインドックの撮影が行われた。タイトルバックでの全身カットは、カメラマンがフォークリフトの爪に乗って撮影している。フォークリフトのエンジンをかけた状態では振動が起こるため、試行錯誤のすえエンジンを切った状態で爪を下降させるという手段がとられた。冒頭やメンテナンスでのメカゴジラに放電がされているが、これは合成ではなく、実際にメンテナンスアームのセットとメカゴジラのスーツ双方に電極を付け、高圧電流を流した本物の放電である。上昇するシーンでは、セットを普通に組むとスタジオの天井が足りないため、セットを横倒しにして組み、カメラも横にして撮影している。
6月21日には、オープンセットで京都タワーの破壊シーンを撮影。天候不順により、ゴジラがタワーから去っていくシーンは撮影されなかった。そのほかの京都のシーンは、実景への合成が主となっている。
6月24日・25日には、第5ステージでガルーダドックの撮影が行われた。セットはメカゴジラメインドックを組み替えている。発進シーンは未使用カットが多数存在する。
6月28日から7月23日には、第9ステージで幕張ベイエリアのシーンが撮影された。このセットは、VSシリーズ最大規模とうたわれ、約1,000平方メートルのミニチュアセットが造られた。建物の破壊シーンに特に力を入れて演出しており、火薬の使用量はシリーズ最高となった。1993年当時の幕張は開発途中で空き地が多く、川北は「建物が多くないので被害が少なく、海も近くなにかと都合がよかった」「思う存分バトルシーンの演出が出来た」と述べている。一方で、セットが広すぎたため壊しきれなかったとも述懐している。千葉マリンスタジアムのミニチュアは、片側を石膏で作り壊れやすいようにしていたが、撮影時に壊す位置が変更となり、現像時にフィルムを反転させている。当初、クライマックスにはパイロットを乗せた脱出艇の描写があり、造形物も用意されていたが未使用となった。
7月24日から30日には、第2ステージで各飛行シーンやゴジラとベビーゴジラの掛け合いのシーンなどが撮影された。
7月27日には、オープンセットでメカゴジラの発進シーンが撮影された。本来は幕張セットより前に撮影を終えている予定であったが、雨のため撮影できず、クライマックスでの炎上シーンの後にスーツを修復して撮影することとなった。
7月30日には、大プールでゴジラとベビーゴジラが海へ帰るシーンを撮影。絵コンテでは、ラストシーンはゴジラを見送る画となっていたが、川北はゴジラシリーズがこれで終わりではないということを示すために、ゴジラが向かってくる描写とした。翌31日に特撮班はクランクアップした。
制作 > 音楽

音楽は『vsキングギドラ』『vsモスラ』に続き、伊福部昭が担当。伊福部は、体調不良を理由に一旦辞退し1ヶ月ほど本作品から離れていたが、どうしてもやることになったといい助手を2人立てての制作作業となった。
本作品では、怪獣や人物ごとに7つの主題が設けられた。ゴジラの主題には、従来の「ゴジラのテーマ」に加え、第1作『ゴジラ』で本来ゴジラの主題として作曲された「ゴジラの猛威（ゴジラの恐怖）」が用いられた。これはファンからの要望に伊福部が応えたものとされる。ラドンの主題は、『三大怪獣 地球最大の決戦』（1964年）のものをベースとしつつ、新たに別の主題も組み合わせている。メカゴジラは、旧作と異なり人間が乗り込んでいることからメカニックな音楽とはせず、人間味のある旋律としている。また、旧作でのメカゴジラの主題は調性がなかったが、本作品では明確な調性楽曲となった。
伊福部は、脚本を読んで古代植物の音楽の描写に面食らったといい、しかも子供がそれを歌うということでさらに度肝を抜かれたという。この「エスパーコーラス」は、ベーリング海の島という設定から北方民族をイメージし、歌詞にはアイヌ語を用いている。撮影では、先行して制作されたガイドを用い、その後に収録した合唱団の歌と差し替えている。
ベビーゴジラの主題は、卵から出てくるまでは怪しげな音楽とし、姿が見えてからはだんだんと旋律を柔らかくしている。『ゴジラvsデストロイア』（1995年）では、ベビーゴジラが成長したゴジラジュニアの主題としてベビーの主題と同じモチーフを用いている。
Gフォースマーチは、元々前作で未使用となった楽曲を修正したものである。構成は『フランケンシュタインの怪獣 サンダ対ガイラ』（1966年）での「L作戦マーチ」と似たものとなっているが、同曲がカノン調であったのに対し、本曲は直線的な楽想となっている。メカゴジラの出撃シーンでは、大河原は音楽で盛り上げることを考えていたが、伊福部は攻撃準備に音楽はいらないと主張し、音楽プロデューサーの岩瀬政雄が出撃シーンも攻撃と解釈するよう説得し納得させるに至った。
エンディングは、劇中のセリフに基づき生命の賛歌というイメージとなっている。
ベビーゴジラを輸送するコンテナがヘリコプターで飛び立つシーンやドックでメカゴジラとガルーダを改修するシーンなどにも専用の楽曲が作られていたが、演出意図により未使用となった。
川北は、平成VSシリーズでの伊福部の楽曲で印象に残っているものとして本作品のメカゴジラのテーマとGフォースマーチを挙げている。
制作 > その他

本作は日本映画としては初めて実験的にドルビーデジタル5.1chサラウンドフォーマットが使用され、封切時には有楽町の日劇東宝、大阪の梅田東宝劇場において、5.1ch仕様のフィルムが上映された。後のビデオソフトなどでは全国上映用のドルビーステレオ仕様の音声がデフォルトとなっているが、BGM、効果音などが部分的に異なっている。本作品ではデジタル化作業はアメリカで行われており、東宝特撮作品における日本国内での作業による本格導入は『モスラ3 キングギドラ来襲』（1998年）からであった。
制作 > タイアップ

前作に引き続き大々的なタイアップが展開されたほか、ゴジラ生誕40周年にあわせ記念イベントが多数開催された。テレビやイベントなどでのゴジラは主に破李拳竜が演じた。
池袋サンシャインシティ文化館では、展示イベント「大ゴジラ博」が開催された。
1993年11月には、日本旅行とのタイアップにより「ミステリー列車・ゴジラ40周年記念号」が開催された。到着地点は日光江戸村で、同所にてゴジラ博士認定試験が行われた。
バラエティ番組『森田一義アワー 笑っていいとも!』では、ゴジラとメカゴジラが登場するコーナーが設けられた。
評価

本作品は、制作当初から配給収入20億円を超えた前作は下回るものと想定されていたが、それでも20億円に迫る18億7,000万円を記録し、1994年度の邦画興行第2位となった。
評価 > 受賞歴

第17回日本アカデミー賞優秀録音賞、協会特別賞
第12回ゴールデングロス賞優秀銀賞、マネーキングスター賞。
映像ソフト

ビデオカセットは1994年12月1日発売。品番 TG4533S
レーザーディスク
1994年12月1日に愛蔵版（本編2枚、メイキング映像やインタビューを収録したスペシャルディスク1枚をCAV形式で収録したセット）が発売。
1996年5月1日に廉価版が発売。
DVDは2002年6月21日発売。オーディオコメンタリーは手塚昌明。
2005年4月22日発売の「GODZILLA FINAL BOX」に収録されている。
2008年5月23日発売のトールケース版「ゴジラ DVDコレクションV」に収録されており、単品版も同時発売。
2014年5月14日には「ゴジラ60周年記念版」として期間限定の廉価版が発売。
2016年6月15日、東宝DVD名作セレクション版発売。
Blu-rayディスクは2010年1月22日発売。
2014年6月18日には「ゴジラ60周年記念版」として期間限定の廉価版が発売。
備考

第1特報での仮タイトルは『ゴジラ5』だった。
第2特報の映像は『ガンヘッド』の映像を多用している。『ガンヘッド』の特撮も本作品の特報も川北が手がけているが、ガンヘッドDVD発売記念イベントの際、ガンヘッドの映像をなぜ使ったのかとの問いに川北は「いやぁ、なにせすごいメカが出るって聞いたもんですから。そこら辺はあまり触れないでください」と語っている[要文献特定詳細情報]。また、『ゴジラvsメカゴジラ』のタイトルロゴのデザインも異なっていた。
ゴジラが梅田を破壊しているシーンでは、当時完成したばかりの梅田アプローズタワーや毎日放送茶屋町新社屋がアップで映っている。前者は制作された東宝の系列である阪急の施設である。
冒頭のナレーションは、『ゴジラvsビオランテ』から『vsデストロイア』まで予告編のナレーターを務めた小林清志が担当した。
ゴジラの熱線の角度について説明するシーンやメカゴジラのシミュレーション映像では、『ゴジラvsキングギドラ』や『ゴジラvsモスラ』の映像が使われている。
劇中に登場する新聞記事には見出しに「灰の海　四日市、京都壊滅」とあり、「長い間ゴジラ襲撃から逃れてきた京都もついに壊滅という被害をうけるに至った」とある。四日市市～大津市～京都市～大阪市への襲撃で死者二千五百二十三人・行方不明者七千八百二十一人を出し、四日市ではゴジラが伊勢湾に出現から僅か十数分で上陸してしまい十分に対策が出来ないまま避難警報を発令。市民の避難途中にゴジラが上陸するかたちになったため、三重県で約一千二百人の死傷者を出してしまったと記述されている。
コミカライズ

それぞれ独自のストーリーが描かれている。
部落解放同盟

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 荊冠旗（部落解放同盟の旗）
 部落解放同盟中央本部
略称:  解放同盟
前身:  全国水平社
設立:  1946年（部落解放全国委員会設立）
設立者:  松本治一郎
種類:  同和団体
目的:  部落差別撤廃及び被差別部落の解放、人権確立社会の実現
本部:   日本 東京都中央区入船1-7-1
座標:  北緯35度40分23.6秒 東経139度46分40.4秒﻿ / ﻿北緯35.673222度 東経139.777889度﻿ / 35.673222; 139.777889座標: 北緯35度40分23.6秒 東経139度46分40.4秒﻿ / ﻿北緯35.673222度 東経139.777889度﻿ / 35.673222; 139.777889
中央執行委員長:  西島藤彦
ウェブサイト:  公式サイト
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部落解放同盟（ぶらくかいほうどうめい、英: Buraku Liberation League）は、部落民とすべての人々を部落差別から完全に解放し、もって人権確立社会の実現を目的とする同和団体（「大衆運動団体」を自称する）である。
略称について

関係者みずからによる略称は解放同盟。
関係者の間では単に「同盟」と呼ばれることもある。解同の略称は部落解放同盟の大賀正行も第6回部落解放夏期講座で使ったことがあるほか、部落解放同盟福岡県川崎町連絡協議会も『『あいうえお』からの解放運動』p.165やp.256で使っている。また裁判所でも使われており、特に日本共産党はカギカッコつきで「解同」と表記する。
また、裁判所によって部解同と略されたこともあり、朝日新聞が解放同と略したこともある。
規約では「部落民でない者についても、都府県連合会で審査決定し、中央本部の承認により同盟員とすることができる」と定めるが、事実上は「学識経験者以外は役員、たとえば中央執行委員などには（部落民以外を─引用者注）あまり入れない」ことになっており、過去には部落外の協働者から「部落外の人間からの批判の拒否」を指摘されたこともある。
歴史 > 第一期

1922年3月、部落解放同盟の前身である全国水平社が京都市の岡崎公会堂で結成された。戦前の運動は、1940年の大会で国歌斉唱・宮城遥拝・英霊に対する黙祷で幕を下ろすまで続けられた。
戦後の部落解放運動は、戦前の水平運動、融和運動双方の活動家が大同団結した部落解放全国委員会の結成によって始まった。
歴史 > 第二期

部落解放全国委員会は1955年、大衆的運動団体であることを明確にするため、部落解放同盟に改称する。1960年5月10日には自民党系の全日本同和会が結成。1970年、共産党系の「部落解放同盟正常化全国連絡会議」（略称：正常化連）が結成される。
歴史 > 第二期 > 狭山事件

狭山事件については、控訴審が始まった翌年の1965年5月29日、東京高裁第2回現場検証に埼玉や東京の部落解放同盟代表が参加。同年10月5日、第20回全国大会で、狭山事件の公正裁判要求の決議が採択される。1968年10月6日に「狭山事件第1回現地調査」を行う。1969年3月3日と3月4日、第24回全国大会で狭山事件支援の特別決議を採択。同年7月10日、中央本部に石川青年救援対策本部を設置し、パンフレット「狭山事件の真相」を発行。1970年3月13日、第25回全国大会で「狭山差別裁判糾弾」の方針を決定。同年5月18日、部落解放国民大行動に取り組み、狭山差別裁判反対を訴えて、6月17日まで日本全国を行進した。しかし、1974年10月31日東京高等裁判所は、弁護団の無罪主張を斥け原判決を破棄して「無期懲役」の判決を下した。1977年には最高裁で無期懲役刑が確定した。現在、第3次再審請求が審理されていて、部落解放同盟は支援を続けている。
歴史 > 政界との関係

初代委員長の松本治一郎や長らく書記長を務めた田中織之進が社会党の国会議員であり、かつては社会党との友好関係が深く、松本英一や、上田卓三、谷畑孝などの組織内議員を擁していたが、現在では日本共産党を除く多くの政党と何らかの関係を持つに至っている。
55年体制崩壊後の政界再編の中で、軸足を新たに結成された民主党に移し、2004年に部落解放同盟中央書記長であった松岡徹が民主党公認で参院選比例代表区に立候補し、当選。民主党『次の内閣』ネクスト法務副大臣（2007年9月就任）となっており、また部落解放同盟副委員長の松本龍なども民主党に所属していた。他にも、参院の比例区選挙では相原久美子、石井一、神本美恵子、金政玉、今野東、藤谷光信、草川昭三、大島九州男、又市征治、山城博治、江崎孝、那谷屋正義、石橋通宏、難波奨二、森屋隆、吉田忠智、福島瑞穂を支援してきた。
立憲民主党の主な支持団体の一つであり、同党に組織内候補を輩出しているが、地域によっては自民党・公明党・国民民主党・社民党・新社会党などを支持する場合もあり、関連政治団体のティグレフォーラムには都民ファーストの会や日本維新の会や大阪維新の会の議員が所属するなど、幅広い政党と関係を持っている。
全国大会では、立憲民主党の他、自民党、公明党、社民党などの政党からも来賓の出席や祝電の披露がされている。
1997年の解放同盟第54回大会では山崎拓（自民党政調会長＝当時）が来賓として出席し、「『部落解放基本法』案の基本的な考え方は、私ども自由民主党といたしましても、全く同意見」と持ち上げた。これ以降、自民党は解放同盟を泳がせる政策から自民党政治の枠組みに抱え込む政策に転じたと、全解連側から指摘されている。
歴史 > 暴力団との関係

被差別部落から多数のヤクザが誕生してきた歴史的経緯から、同和団体もまた暴力団と深い関係があり、部落解放同盟もその例外ではない。たとえば部落解放同盟大阪府連合会では、荒本支部副支部長が山口組系暴力団組員、飛鳥支部長が山口組系金田組幹部、寝屋川支部長が伊藤組組頭、執行委員が元土井組系津田組組員といった具合である。部落解放同盟傘下の土建会社の団体である同和建設協会（同建協）の加盟業者も暴力団と関係が深く、同建協初代専務理事（部落解放同盟羽曳野支部員）は小三組最高幹部、同建協会長（部落解放同盟浪速支部副支部長）は小三組組長の三男、大新土木建設社長は酒梅組組長、東大阪清水建設社長は山口組系川崎組幹部、南方建設社長は山口組系一（はじめ）会内都会会長代行、麻建設社長は砂子川系麻組組長である。1971年3月には、部落解放同盟員が大阪府八尾市役所でピストルを発射して助役を脅迫した事件もあった。
部落解放同盟の支部役員のポストをめぐる争いに暴力団が介入したこともある。1974年11月から12月にかけて、部落解放同盟大阪府連合会浪速支部で、同支部書記長とその弟の部落解放浪速生協専務理事長らを中心とするH派が、浪速地区の同和地区施設からあがる利権に目をつけ、同和促進協議会（同促協）浪速地区会長Nを病気と偽り、勝手に作った辞任届を大阪市同促協に提出した。これに怒ったN派がH派の私腹を肥やす乱脈ぶりを暴露し、山口組系暴力団白神組を使って実力行使に出た。
この抗争事件は国際的なスキャンダルとなり、『インターナショナル・ヘラルド・トリビューン』紙（1975年1月20日付）に「日本の部落解放同盟は暴力が利権をもたらすと考えているようだ」という見出しのもと、「浪速区内での2つの建設業者の利権争いから、解放会館が町のギャングに襲撃されるところまで事態はきた。これらの襲撃を防ぐために、部落解放同盟事務所のまわりにたくさんの防衛員を配置している」と報じられた。
1985年5月には、覚醒剤取締法違反、賭博、銃砲等不法所持、火薬類不法所持などの前科を持つ部落解放同盟宮崎県連合会延岡支部長（暴力団石井組系山崎組系岸本組組長）が愛人をピストルで射殺し、殺人と死体遺棄で指名手配を受け、1987年に逮捕される事件も起きている。