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紅の豚
評価 > 押井守

映画監督でアニメーション演出家の押井守は、宮崎駿の女性問題を巡る私生活の本音が出ているとして、「全部発散して自分に言い訳まで用意している狡い作品」と評している。その上で、子供が喜ぶ娯楽作に徹するなら、主人公がトレンチコートを着て喫煙をする描写は不適切であり、斜に構えたハードボイルドな台詞も必要なく、「ブヒブヒ」と喋る飛行機の操縦が上手いただの豚の話にすれば、楽しいアニメになる筈だったとして、そうならなかったのは、主人公の豚の顔の下に監督である宮崎駿の顔があり、自身の憂さを本作で晴らしたかっただけと指摘し、付き合わされた客はまだしも、宮崎駿の言い訳に付き合ったスタジオジブリのスタッフたちは堪ったものではないだろうと、突き放した感想を述べている。
評価 > 岡田斗司夫

おたく評論家の岡田斗司夫は、あれほど『宇宙戦艦ヤマト』を嫌っていた宮崎なのに本作は松本零士『戦場まんがシリーズ』に似ているとしており、「権威を否定していた者が権威になると同じ事を繰り返すことに歴史の皮肉を感じる」としている。
賞歴

第47回毎日映画コンクール音楽賞、アニメーション映画賞
全国興業環境衛生同業組合連合会・第9回ゴールデングロス賞最優秀金賞、マネーメイキング監督賞
第5回日刊スポーツ映画大賞・石原裕次郎賞石原裕次郎賞
文化庁優秀映画作品賞
アヌシー国際アニメーション映画祭・長編部門グランプリ
売上記録

（日本国内）
| 内容 | 記録 | 補足 |
| --- | --- | --- |
| 興行収入 | 54.0億円 |  |
| 配給収入 | 27.13億円 |  |
| 動員 | 304万9806人 |  |
| 『イメージアルバム』 | 0.5万本出荷（1992年発売のCA） 3万枚出荷（1992年発売のCD） 0.5万枚出荷（1997年発売の再発CD） |  |
| 『サントラ音楽集』 | 0.5万本出荷（1992年発売のCA） 8万枚出荷（1992年発売のCD） 3万枚出荷（1997年発売の再発CD） |  |
| 『ドラマ編』 | 0.5万本出荷（1992年発売のCA） 1.5万枚出荷（1992年発売のCD） |  |
| 『BOX-CD』 | 1.5万枚出荷（1992年発売のCD） |  |
| VHS、S-VHS（徳間版） | 15万本出荷 | 1995年9月時点 |
| VHS（ブエナビスタ版） | 40万本出荷 | 2003年6月時点 |
| DVD（ブエナビスタ版、2枚組・特典付） | 25万枚出荷 | 2003年6月時点 |
テレビ放送の視聴率

| 回数 | 放送日 | 視聴率 |
| --- | --- | --- |
| 1 | 1993年10月15日 | 20.9% |
| 2 | 1995年09月29日 | 14.5% |
| 3 | 1998年07月17日 | 17.8% |
| 4 | 2000年06月16日 | 14.3% |
| 5 | 2003年04月04日 | 18.7% |
| 6 | 2005年04月22日 | 14.1% |
| 7 | 2007年05月25日 | 15.0% |
| 8 | 2010年07月02日 | 14.4% |
| 9 | 2012年04月06日 | 11.2% |
| 10 | 2013年09月06日 | 16.0% |
| 11 | 2016年11月11日 | 13.2% |
| 12 | 2018年11月02日 | 12.5% |
| 13 | 2022年 1月 14日 | 10.8% |
関連商品 > 作品本編に関するもの

紅の豚 VHS - 徳間書店（1992年12月21日）
紅の豚 LD - 徳間書店（1997年6月15日）
紅の豚 VHS - ブエナ ビスタ ホーム エンターテイメント（1999年4月23日）
紅の豚 DVD - ブエナ ビスタ ホーム エンターテイメント（2002年3月29日）
DVD（宮崎駿監督作品集） - ウォルト・ディズニー・スタジオ・ジャパン （2014年7月2日）
紅の豚 Blu-ray Disc - ウォルト・ディズニー・スタジオ・ジャパン（2013年7月17日）
Blu-ray Disc（宮崎駿監督作品集） - ウォルト・ディズニー・スタジオ・ジャパン （2014年7月2日）
『紅の豚』原作 飛行艇時代（大日本絵画、1992年7月）ISBN 4-499-20595-6
映画『紅の豚』原作 飛行艇時代 （増訂版：大日本絵画、2004年11月）ISBN 4-499-22864-6
紅の豚（THIS IS ANIMATION）（小学館、1992年8月20日）ISBN 4-09-101536-0
時には昔の話を 宮崎駿・加藤登紀子対談（徳間書店、1992年8月31日）ISBN 4-19-554946-9
紅の豚―メモリアル（講談社ヒットブックス、1992年9月）ISBN 4061777262
紅の豚―フィルムコミック（1）（徳間書店、1992年9月20日）ISBN 4-19-772090-4
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紅の豚―フィルムコミック（4）（同上、1992年10月25日）ISBN 4-19-772101-3
ジ・アート・オブ 紅の豚（徳間書店、1992年10月30日、新装版1997年5月）ISBN 4-19-812100-1
ロマンアルバム 紅の豚（徳間書店、1992年11月1日、新装版2001年5月）ISBN 4-19-720160-5
スタジオジブリ作品関連資料集IV（スタジオジブリ、1996年12月31日）ISBN 4-19-860628-5
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宮崎駿 映画の風（編著 空の会、創樹社、1993年12月）
宮崎駿の雑想ノート（大日本絵画、増訂版1997年8月）ISBN 4499226775。初版・1992年12月
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ドゥブロヴニク（クロアチア・アドリア海沿岸の町）。
登場人物達のコスプレ（イタリア・ルッカコミックス2012）。下段左からマダム・ジーナ、ポルコ・ロッソ、フィオ・ピッコロ、上段にマンマユート・ボス。
冨田勲

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: この項目では、日本の作曲家について記述しています。日本の薬学者の同名の人物については「冨田勲 (薬学者)」をご覧ください。
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: 日本の編集技師の「冨田功」とは別人です。
| 冨田 勲 |
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 1977年の冨田勲
基本情報
生誕:   (1932-04-22) 1932年4月22日
出身地:   日本・東京府豊多摩郡 （現：東京都杉並区）
死没:   (2016-05-05) 2016年5月5日（84歳没）  日本・東京都渋谷区恵比寿
学歴:  慶應義塾大学文学部哲学科美学美術史学専攻卒業
ジャンル:  映画音楽 電子音楽 劇伴 テレビドラマ主題曲
職業:  作曲家、編曲家、シンセサイザー奏者、シンセサイザー音楽作家
担当楽器:  シンセサイザー
活動期間:  1952年 - 2016年
公式サイト:  冨田勲 TOMITA information Hub
著名使用楽器
 モーグ・III-p フェアライトCMI シンクラヴィア
冨田 勲（とみた いさお、1932年〈昭和7年〉4月22日 - 2016年〈平成28年〉5月5日）は、日本の作曲家、編曲家、シンセサイザー・アーティスト（シンセサイザー音楽作家、シンセサイザー奏者）。
概要

1950年代、慶應義塾大学文学部在学中に作曲家として活動を始め、NHKや民放のラジオ番組、テレビ番組、映画、虫プロダクション関連のアニメーション等々、映像作品の音楽を数多く担当した。これらの作品は後年のシンセサイザー・サウンドとの連続性は少なく、むしろ親しみやすいオリジナルメロディ、時にジャズ調も交えた華麗なオーケストレーションなどで高く評価された。現在も多くの作品がCD等で愛聴されている。#主な作品を参照。
やがて古典的な「アコースティック楽器のオーケストラ」の音に飽きたらなくなり、当時新たに登場してきた電子機器と古典的楽器の音を融合させるなど、様々な音楽の可能性を追求するようになった。1969年に電子楽器モーグ・シンセサイザーに出会ったことを転機に、以降は古典的名曲を現代的な解釈を加えて編曲し、自宅スタジオでシンセサイザーを演奏・多重録音することが活動の中心となる。1974年発表のアルバム『月の光』がビルボード・クラシカルチャートで2位を記録し、続く『展覧会の絵』が同チャート1位となり世界的に名が知られた。#ディスコグラフィー、#ノミネートおよび受賞・栄典を参照。
1980 - 1990年代は、シンセサイザー音楽のスタジオ内での制作やアルバム発表にとどまらず、「サウンドクラウド（音の雲）」と銘打って、屋外で大観衆に向かって立体的に聞かせる壮大なライブ・イベントをヨーロッパ、米国、日本、オーストラリアなどで開催した。#コンサート/イベントを参照。
来歴

戦国時代の武将の柴田勝家の子孫は、江戸幕府に旗本として仕えた。三河国本宿にあった柴田氏の領地の代官を代々務めたのが、冨田家であった。明治維新後に一旦家が傾いたが、家業を医者に転換し回復した。
東京府豊多摩郡（現：東京都杉並区）で生誕した。祖父は1906年（明治36年）に愛知県額田郡本宿村で病院を開業した冨田丈次郎であった。勲の父は2代目院長の冨田清、弟は3代目院長の冨田稔（医学博士、慶應義塾大学客員教授）である。
父の清は当時紡績会社（鐘紡）の嘱託医を勤めており、そのため東京府で生まれた勲は4歳から父の転勤に伴い中華民国青島、山口県防府市、中華民国北京で育った。この時期に父に連れられて天壇公園に行き「回音壁」の音を聞いたことが、後に音楽家になる原点となった。
1939年（昭和14年）に帰国し、父親の故郷の本宿村にある実家の旧代官屋敷に居住して、本宿村立本宿尋常小学校に入学した。竹を使って手作りの笛を作り、授業で覚えさせられたモールス信号を吹いて遊んだ。戦時下で灯火管制された田舎で見上げていた星空、この頃読んだ『銀河鉄道の夜』などが、その後の天文・宇宙への憧れに繋がったとされる。また、終戦間際に自作でラジオを作ったが、そこから流れてきたジャズやクラシックなどの未だ知らぬ音楽が、勲の音楽への興味を一層駆り立てた。またこの頃、アメリカ軍の無差別都市空襲により近隣に相当な被害が出ており、さらに1945年1月13日に三河地震が発生し、勲の住んでいた三河地域は大きな被害を受けた。多数の犠牲者が出たことに勲は強い衝撃を受け、家業の医者を継ぐべきか、自分はどう生きるべきか、を真摯に考えたとされる[要出典]。
1945年（昭和20年）に愛知県岡崎中学校へ入学した。戦争末期は男川地区の軍需工場に学徒動員で駆り出された。1948年（昭和23年）に愛知県立岡崎高等学校へ入学した。
来歴 > 上京

岡崎高校2年生の1949年（昭和24年）、両親の命により慶應義塾高等学校の編入試験を受け合格し上京した。慶應高校時代は進駐軍のラジオ放送であったWVTR東京の放送を夢中になって聴いていたという。作曲家小森昭宏と同期。作曲は当初、全くの独学ではあったが、平尾貴四男、小船幸次郎にも師事。作曲家の小林亜星、フルート演奏家の峰岸壮一も高校で同じクラス、作曲家の林光は隣りのクラスであった。高校時代既に、のちに歌手・女優となった本間千代子も所属していた「みすず児童合唱団」で指導もしていた。
慶應義塾大学文学部に進学し、美学美術史を専攻した。その傍らで弘田龍太郎について音楽理論を学ぶ。大学2年で、朝日新聞社主催、全日本合唱連盟のコンクールの課題曲に応募した作品、合唱曲「風車（ふうしゃ）」が1位となった。これにより作曲家への道を歩む決意を固め、在学中からNHKの音楽番組の仕事を始め、作曲活動に入った。大学在学中から既にひばり児童合唱団でも演奏、指導、作曲などをしていた。
1955年（昭和30年）、慶應義塾大学文学部を卒業した。
来歴 > 作曲活動の草創期

1956年メルボルンオリンピックに参加した日本女子体操選手のための伴奏音楽の作曲や、日本コロムビアでの学校教材用のレコード制作、森永製菓などコマーシャル音楽の編曲を手掛け、プロの音楽家として活動を始めた。NHKのラジオ番組『立体音楽堂』や、NHKのテレビ番組『新日本紀行』、『きょうの料理』などのテーマ音楽の作曲、NHK大河ドラマ（池辺晋一郎と並んで現在最多の5作品を担当）の音楽の作曲、東映動画の劇場用作品、手塚治虫原作のTVアニメ『ジャングル大帝』、『リボンの騎士』、『どろろ』、円谷プロダクションや東映の特撮番組など、テレビ番組・ラジオ番組・映画・アニメ・ドキュメンタリー・イベント・舞台・学校教材・コマーシャルソングなど、多くの仕事を並行して進め膨大な数の作品を世に送り出した。
来歴 > モーグ・シンセサイザーとの出会い

1969年（昭和44年）に、大阪万博で東芝IHIパビリオンの音楽を録音するため、大阪に3か月間滞在した。訪れた輸入レコード店で、モーグ・シンセサイザー (MOOG III-C) を全面的に用いて作成されたウォルター・カーロス（現在はウェンディ・カーロス）の『スウィッチト・オン・バッハ (Switched-On Bach)』と出会った。「このアルバムは、せっかくモーグシンセサイザーを使っていながら音色に趣向をこらしていない」というのが正直な感想であったが、シンセサイザーこそ求めていたものだと直感した。
1971年（昭和46年）秋頃、モジュラー式のモーグ・シンセサイザー（モーグIII-P 画像）を日本で初めて個人輸入した。非常に高額な楽器であり、金銭面で苦労した。
当時は日本でシンセサイザーがほとんど認知されておらず、楽器として輸入を目論んだが、税関から軍事機器のアナログコンピュータそのものであろうと疑われて「精密機器」として扱われそうになり[要出典]、楽器であることの証明を求められた。発送元へシンセサイザー演奏写真の送付を依頼するも到着まで相当の日数を費やし、税関で1か月以上保税され、キース・エマーソンの演奏写真を税関へ提出した。
モーグには説明書が付属していなかったので使い方が全く分からずに苦戦し、当初は「高いだけの鉄くずを買ってしまった」と後悔した。その後、自宅にマルチトラックレコーダーも備える「電子音楽スタジオ」を構築し、電子音による管弦楽曲の再現を試行錯誤しながら数々の作品を作曲・編曲した。この時期から映像音楽作品にもシンセサウンドを多く用い始めた。
来歴 > シンセサイザー音楽作家としての活動

シンセサイザーを用いた習作として、TBSブリタニカ発行の世界子供百科付録の2枚組ピクチャーLPアルバム『音楽ってたのしいな』（1972年）の中で発表した「銀河鉄道の夜」が上げられる。「銀河鉄道の夜」はシンセサイザーを入手してから3か月で製作されたものであるという。1972年にMOOG IIIを使用した『スイッチト・オン・ヒット&ロック』がCBSソニーからSQ-4方式4chステレオ作品として既に出ていた。
シンセサイザーの導入から1年4か月を費やし、シンセサイザー音楽作品として『月の光』のマスターテープを制作。
当時このアルバムを日本の各レコード会社に持ち込んだところ、「クラシックでもポピュラーミュージックでもなく、レコード店の棚に置く場所がない」などの営業的な理由ですべて断られたとされる。そののち当時の日本RCA東京出張所長（後にワーナーパイオニアレコードの社長）山本徳源に頼んで米国RCAのニューヨーク本社にテレックスを打ってもらったところ、直ちに「会おう」という回答を貰った。ハンス・ウールマンによるシンセサイザー音楽作品『革命のエチュード』などをリリースした経験があったRCAレコードに持ち込み、レコード発売の契約締結に成功。
1974年4月、アルバム『Snowflakes Are Dancing』がアメリカで発売。1975年1月18日付けのビルボード全米クラシカル・チャートで第2位にランキングされた。日本ではジャケットを替え、『月の光』のタイトルで1974年8月25日に発売された。
1975年3月開催の第17回グラミー賞で日本人として初めてノミネートされた。NHKなど国内のマスコミも報じ、米国RCAレーベルのレコードが、『月の光 - ドビッシーによるメルヘンの世界』として日本へ逆輸入されるなど、作品が知られるようになった。NARM（National Association Of Record Merchandiserers 全米レコード販売者協会）の1974年最優秀クラシカル・レコードに選ばれた。
1975年2月発表の『展覧会の絵』 は、1975年8月16日付けのビルボード・キャッシュボックスの全米クラシックチャートの第1位を獲得し、1975年NARM同部門最優秀レコード2年連続受賞、1975年度日本レコード大賞・企画賞を受賞した。
同年9月発表の『火の鳥』 は1976年3月20日付けのビルボード全米クラシックチャート第5位を記録した。
1976年12月20日発表の『惑星』 では国産シンセサイザーのローランド・System700を使用し、1978年2月19日付けのビルボード全米クラシック部門で第1位にランキングされた。『バミューダ・トライアングル』では発売翌年のグラミー賞で “Best Engineered Recording” に2回目のノミネートを受けた。1983年のアルバム『大峡谷』では3回目のグラミー賞のノミネートを受けた。
この後も、1984年発表の『ドーン・コーラス』まで通算9作のスタジオ制作作品および、1984年と1986年それぞれの大規模な野外コンサートを収録した2作のライブ作品、またそれらの音源を基にしたコンピレーション作品がRCAから国際的にリリースされ、いずれも世界的なヒットを記録している。
1979年に米コンテンポラリー・キーボード誌の読者投票により “ベスト・スタジオ・シンセシスト” に選ばれた。冨田のシンセサイザー作品群は、全ての音色作りはもちろん、全パートの演奏、録音、編集までを含めて冨田自身の一人の手による制作であり、現在のパーソナルスタジオによる音楽制作の先駆けであったといえる。
ここで教えを受けながら助手として働いた松武秀樹は、後にイエロー・マジック・オーケストラのシンセサイザー・マニピュレーターとして役割に就き、「4人目のYMO」と呼ばれた。海外では、スティービー・ワンダーが、来日した際に最も尊敬している音楽家として冨田の名前を挙げている。後に長良川のサウンドクラウドに登場している。マイケル・ジャクソンも、1987年9月24日に来日の際に冨田のスタジオを訪問した。『惑星』の立体音響に深く感銘したフランシス・フォード・コッポラ監督は、映画『地獄の黙示録』の音楽を冨田に要請したが、レコード会社との専属契約の関係で実現には至らなかったとされる。
1979年、日本武道館でピラミッド・サウンドによる立体音響ライブ「エレクトロ・オペラ in 武道館」を小松左京のプロデュースで開催した。1980年にジャパンレコードの社長に就任したが、アーティストとしてはRVC所属のままであった。その後も徳間ジャパンからの作品のリリースはなかった。
1984年、オーストリアのリンツでドナウ川両岸の地上・川面・上空一帯を使って超立体音響を構成し、8万人の聴衆を音宇宙に包み込む壮大な野外イベント「トミタ・サウンドクラウド（音の雲）」と銘打ったコンサートを催す。以後、サウンドクラウドを世界各地で公演してきた。ドナウ川では「宇宙讃歌」、続いて1986年ニューヨークのハドソン川では「地球讃歌」、1988年日本の長良川では「人間讃歌」を成功させ、共感するミュージシャンと共に音楽を通じた世界平和を訴え続けてきた。1990年から1992年まで3回にわたりBunkamuraオーチャード・ホール（東京都渋谷区道玄坂）で「トミタ・サウンドクラウド・オペラ “ヘンゼルとグレーテル”」を上演。1998年、日本の伝統楽器と西洋オーケストラとシンセサイザーによる『源氏物語幻想交響絵巻』を作曲。東京、ロサンゼルス、ロンドンで初演、自ら指揮棒を振った。1999年、メディア・アーティスト協会創設に参加した。
RCAとのインターナショナル契約終了後の純粋なシンセサイザー制作のアルバムとしては、1996年に『バッハ・ファンタジー』を日本のみでリリースしている。
2001年、東映50周年記念作品映画『千年の恋 ひかる源氏物語』の音楽を作曲し、日本アカデミー優秀音楽賞を受賞。また、東京ディズニーシー・アクアスフィアのための3面立体音響シンフォニーを手掛ける。2002年、作曲活動50周年、シンセサイザーでの音楽制作30周年の節目の年を迎えた。2005年3月開催の愛・地球博（愛知万博）の公式催事である前夜祭セレモニーをプロデュースした。
来歴 > 晩年

晩年は過去にRCAから発表していたシンセサイザー作品の音源などを改めてサラウンドで再製作・再編集し、日本コロムビアを通じてDVD-Audio, SA-CDでリリースした。
映画は『風の又三郎 〜ガラスのマント』、手塚治虫原作の『ブラック・ジャック ふたりの黒い医者』、山田洋次監督による『学校』シリーズ、『たそがれ清兵衛』、『隠し剣 鬼の爪』、『武士の一分』、『母べえ』、『ジャングル大帝 劇場版』、『千年の恋 ひかる源氏物語』、『おとうと』、『おかえり、はやぶさ』の音楽を手がけた。
2004年から2008年まで『NHK映像ファイル あの人に会いたい』のテーマ曲を手掛け、2006年10月に奥三河の霊山である鳳来寺山の鏡岩の反射音を利用した立体音響による『仏法僧に捧げるシンフォニー』を発表し、2007年5月に電子楽器演奏および音楽制作における先駆的貢献と電子音楽分野の確立に貢献した功績で第1回エレクトロニクス・アーツ浜松賞を受賞した。2007年6月と7月に、NHKの『みんなのうた』で「鳳来寺山のブッポウソウ」として放送された。
後進の育成に特に注力し、尚美学園大学で2000年から4年間を音楽メディアコースの主任教授を務めた後も芸術情報学部の大学院教授として「冨田研究室（）」を開設し、音楽界やメディア界の第一線で1952年以来半世紀余り活躍して得た豊富な知識と経験を若手に伝授した。
2012年11月23日、ボーカル音声を合成するヤマハの合成音声技術「VOCALOID」とクリプトン・フューチャー・メディアの開発した音声ライブラリを用いたシンセサイザーであり、そのシンセサイザーのキャラクターでもあるバーチャルシンガーの初音ミクを起用して作曲された『イーハトーヴ交響曲』を東京で初演した。
2016年5月5日14時51分、慢性心不全のために東京都立広尾病院で死去した。享年84歳。
来歴 > 没後

2021年5月5日、娘の妹尾理恵が主催する「冨田勲研究会」のウェブサイトが開設された。
同年7月23日に行われた東京オリンピック開会式で、冨田の没後に発表された「日の出 / Rise of The Planet 9」が使用された。同年8月8日に行われた閉会式では、聖火台の火が消えていくフィナーレに、アルバム『月の光』収録の「月の光」が使用された。
家族・親族

妻は歌手、本間千代子の姉・明子（立教女学院卒）。長男の冨田勝（慶應工学部卒）は慶應義塾大学医学部および慶應義塾大学環境情報学部の教授。孫はサッカー指導者の冨田賢。はとこに、元東北大学総長で半導体素子の研究者の西澤潤一がいる。
主な作品 > ラジオ番組

NHKラジオ番組「婦人の時間」の中で「物語りと音楽」というコーナーの音楽の作曲を担当（1953年）※ 出典：花輪一郎著「青春のNHK音楽部」※ 大学在学中。
音の漫画「倉庫番のケンちゃんの耳の冒険」（1956年8月11日放送）※ 約40分のミュージックコンクレート手法による音楽のラジオドラマ（NHKスタジオ、制作期間：7月16日-8月2日）※ 脚本：吉田直哉 音楽：冨田勲 アシスタントプロデューサ：吉田節子
NHKラジオの「音楽の花束」（大型オーケストラ・ポップ番組、演奏：NHKポップスオーケストラ＝東フィル）で1955年（昭和30年）に冨田勲の編曲により5月5日に「セプテンバー・ソング」（クルト・ワイル）、8月11日に「イエスタデイズ」（ジェローム・カーン）、9月15日に（「枯葉」 （ コスマ ） 、12月25日に「ローラ」（デーヴィッド・ラクシン）を放送 ※ 出典：花輪一郎著「青春のNHK音楽部」
「立体音楽堂」で「ピーターパン」を作曲（1959年）
NHKラジオ「音楽の贈りもの」（195?年頃）※ 詳細調査要
NHKラジオ第2放送NHKラジオ第2「ピッポ・ピッポ・ボンボン」（1964年4月1日 - 1981年度）※ 幼児向けの番組
NHKラジオ第2「わたしの人生」（1970年代）
FM東京「冨田勲のシンセサイザー講座」（1972年頃）望星高校講座の長期休暇中の特別番組。2時間半。シンセサイザーの仕組みと当時の作品を紹介。「銀河鉄道の夜」、アルバム「スイッチト・オン・ヒット＆ロック」から「イマジン」「ミセス・ロビンソン」、制作中のアルバム「月の光」から「月の光」「パスピエ」などを放送。
NHKラジオ第1「特集・ミュージック・ストーリィー☆ －銀河鉄道999の音楽－」（1978年4月30日）※ 原作：松本零士 脚色：菅沼定憲 音楽：冨田勲 ドラマの声出演：市村正親（哲郎）、倉野章子（メーテル）、中江真司（声）、松本零士（話）
主な作品 > NHK大河ドラマ

大河ドラマ第1作：花の生涯（1963年）
大河ドラマ第7作：天と地と（1969年）※ 初のカラー大河ドラマ
大河ドラマ第10作：新・平家物語（1972年）
大河ドラマ第12作：勝海舟（1974年）
大河ドラマ第21作：徳川家康（1983年）
主な作品 > ドキュメンタリー

教養特集（1962年4月 - 1978年1月、NHK教育、テレビ番組）
日本の素顔（1957年11月 - 1964年1月、NHK総合、テレビ番組）
日本縦断（1961年4月 - 1962年7月、NHK、テレビ番組）※ 第1話は横浜の放送ライブラリーに登録あり。
新日本紀行（旧テーマ曲）（1963年10月 - 1969年3月、NHK総合、テレビ番組）
現代の映像（1964年4月 - 1971年、NHK総合、テレビ番組）
新日本紀行（新テーマ曲）（1969年4月 - 1982年3月、NHK総合、テレビ番組）※ 旧テーマとはメロディーが完全に異なる。
NHK特集『70年代われらの世界』（1970年4月 - 1975年11月、NHK総合）- テーマ曲『青い地球は誰のもの』（作詞：阪田寛夫）
日本誕生（1970年6月10日 - 1970年10月24日、30分枠、全5話、日本テレビ）※ テレビアニメーション、ドキュメンタリー
あすへの記録（1971年4月7日 - 1978年3月8日、NHK総合）※ 科学ドキュメンタリー番組 ※ 詳細要確認（作曲は冨田か?）
戦艦陸奥 海底よりの帰還（1971年8月15日、単発、山口放送〈KRY〉）横浜の放送ライブラリーに登録あり。
天皇の世紀 第二部（1973年 - 1974年、朝日放送、テレビ番組）※ 第一部は作曲：武満徹
ほっかいどう7:30（1973年4月 - 1987年3月、NHK北海道）※ 北海道向けローカル番組
NHK特集「THE DAY その日 1995年・日本」（1985年3月21日、NHK総合）
NHK特集「ミツコ・二つの世紀末」（1987年5月4日 - 6月1日、全5話、NHK総合）※ 横浜の放送ライブラリに全5話登録あり。
NHKスペシャル「太郎の国の物語」（1989年10月11日 - 11月30日、全6話、NHK総合）※ 横浜の放送ライブラリに全6話登録あり。
NHKスペシャル「大モンゴル」（1992年4月12日 - 8月2日、全6話、NHK総合）※ 番組収録製品（発売元：BMGジャパン、収録時間：295分、型番：BVLF-1/3（LDの3枚組）、BVVF1/5（VHSの5本組））
第一集「幻の王 プレスター・ジョン」（1992年4月12日）
第二集「蒼き狼 チンギス・ハーン」（1992年5月10日）
第三集「世界征服への道」（1992年6月14日）
第四集「大いなる都」（1992年7月12日）
第五集「巨大国家の遺産」（1992年8月2日）
日中国交回復20周年記念 ザ・スクープスペシャル 決断（1992年9月26日、テレビ朝日）※ ドキュメンタリー、横浜放送ライブラリに登録あり。
NHKスペシャル「アジア古都物語」（2002年1月20日 - 5月19日、全5話、NHK総合）※ 横浜の放送ライブラリに全5話登録あり。
新日本紀行ふたたび（2005年4月 - 2012年3月、NHK総合）※ 歌詞を新テーマ曲に付けたバージョン
NHKスペシャル「復活 〜山田洋次・SLを撮る〜」（2011年7月16日、単発、NHK総合）
主な作品 > テレビ時代劇

文五捕物絵図（1967年4月 - 1968年10月、NHK）※ NHK金曜ドラマ
柳生十兵衛（1970年、フジテレビ）
大忠臣蔵（1971年1月 - 12月、NETテレビ）
二人の素浪人（1972年9月 - 1973年1月、フジテレビ）
無宿侍（1973年10月 - 12月、フジテレビ）
唖侍鬼一法眼（1973年10月 - 1974年3月、日本テレビ）注：現行の再放送やDVD等では改題されて「鬼一法眼」になっている。
幡随院長兵衛お待ちなせえ（1974年4月 - 10月、毎日放送制作、NETテレビ系列）
座頭市物語（1974年10月 - 1975年4月、フジテレビ）
主な作品 > 人形劇・特撮（テレビ番組）

宇宙船シリカ（1960年9月5日 - 1962年3月27日、NHK総合、モノクロ）※ 竹田人形座のSF人形劇。原作：星新一
銀河少年隊（1963年4月8日 - 1965年3月31日、NHK総合、モノクロ）※ 竹田人形座のSF人形劇に部分的に虫プロによるアニメーションを挿入した番組。原作：手塚治虫
キャプテンウルトラ（1967年4月16日 - 9月24日、TBS、カラー）※ 東映が「宇宙特撮シリーズ」として制作した国産初の本格スペースオペラ作品。
マイティジャック（1968年4月6日 - 6月29日、フジテレビ、カラー）※ 円谷プロダクションの特撮実写。番組を収録したDVD-BOXあり。サウンドトラックCD（vapミュージックファイル版は2枚、コロムビア版は1枚。元はLP?）あり。
「戦え！マイティジャック」（1968年7月6日 - 1968年12月28日、フジテレビ、カラー）※「マイティジャック」の続編（ただし、「戦え！マイティジャック」では音楽は冨田勲と宮内國郎。vapミュージックファイルは前述マイティジャックの続きとしたサントラCDを発売）
空中都市008（1969年4月7日 - 1970年4月3日、NHK総合、カラー）※ 竹田人形座のSF人形劇。原作：小松左京
恐怖劇場アンバランス（本編の第1, 4, 5, 7, 10, 12, 13話）（製作されたのは1969年であるが、テレビで放映されたのは1973年、フジテレビ、カラー）※ 円谷プロダクションの特撮を用いたホラードラマ。番組を収録したDVDあり。サウンドトラックCDあり。
NHKドラマスペシャル「オアシスを求めて」（1985年10月26日、単発、NHK総合）※ 特撮を用いた宇宙SFドラマ
主な作品 > 舞台劇、芝居、歌舞伎の音楽

ひばり児童合唱団の子供オペレッタ「みにくいあひるの子」（米山正夫作/富田勲作曲）於読売ホール、クリスマス公演。指揮：冨田勲 演出：宮武昭夫・川久保潔（1954年（昭和29年））
ひばり児童合唱団の創立10周年記念公演（2日間）於第一生命ホール。子供オペレッタ「魔法の笛」（米山正夫作/冨田勲作曲）、子供オペレッタ「みにくいあひるの子」（1956年（昭和31年））
バレエ「火の鳥」/ 森下洋子（1976年、渋谷公会堂）4チャンネル音響
牧阿佐美バレエ団の創作バレエ「火の鳥」（音楽：冨田勲 台本：小幡章 演出振付：牧阿佐美）（1976年7月、郵便貯金ホール）4チャンネル音響
坂東玉三郎の舞台芝居「天守物語」於日生劇場（1977年（昭和52年）、原作：泉鏡花）※ RCA発売のLP2枚組アルバム「坂東玉三郎 天守物語」(RCA RVL-7103/4) があり（1977年12月16日の日生劇場での公演実況録音）
貝谷バレエ団定期公演、於帝国劇場（1977年10月28日PM6:00からの1回、10月29日はPM2:00からとPM6:00からの2回）で、冨田勲のシンセサイザー版の「惑星」に合わせたバレエが上演（演出・振付：貝谷八百子）。※ 他の演目はチャイコフスキー作曲「オーロラの結婚」。糸川英夫博士も出演。4チャンネル音響。
創作バレエ「スペース・ファンタジー、ダフニスとクロエ」（音楽：冨田勲 台本：小幡章 演出振付：牧阿佐美）牧阿佐美バレエ団（1980年6月、会場新宿文化センター）4チャンネル音響
坂東玉三郎・北大路欣也主演の舞台公演「黒蜥蜴」於新橋演舞場（11月特別公演、1984年11月2日 - 27日）（脚本：三島由紀夫 演出：栗山昌良 美術：金井俊一郎、石黒紀夫 照明：沢田祐二 音楽：冨田勲 効果：田村悳 衣裳：緒方規矩子 舞台監督：加藤三季夫 制作：寺川知男 出演：坂東玉三郎、北大路欣也、村上弘明、賀来千香子、菅原謙次、南美江ほか）※ 昭和59年度芸術祭参加
坂東玉三郎、草刈正雄主演の舞台公演「黒蜥蜴」於名古屋・中日劇場（1986年4月3日 - 26日）（脚本：三島由紀夫 演出：栗山昌良 美術：石黒紀夫、島川とおる 照明：服部基 音楽：冨田勲 効果：田村悳 衣裳：緒方規矩子 舞台監督：中川寿夫 制作：寺川知男 出演：坂東玉三郎、草刈正雄、村上弘明、賀来千香子、菅原謙次、南美江、ほか）
片岡孝夫・大地真央主演の舞台公演「むかしばなし羅因伝説」於新橋演舞場（1988年5月4日 - 6日と同年6月3日 - 28日）
トミタ・サウンドクラウド・オペラ「ヘンゼルとグレーテル」（グリム童話「ヘンゼルとグレーテル」より、音楽：エンゲル・ベルト・フンパーディンク 台本：アーデルハイト・ウェッテ 企画・音楽監督：冨田勲 訳詞：山川啓介 演出：梶賀千賀子）主催Bunkamura、公演会場オーチャードホール（初演の公演期間1990年12月14日 - 16日、再演が同じ会場で翌年1991年12月13日から15日までと翌々年1992年12月12日から13日まで） ※「フンパーディンク／ヘンゼルとグレーテル」（VHS、発売日：1993年12月16日、発売元：BMG JAPAN、品番：BVVC-32、カラーステレオ、100分）LDもあり。
冨田勲追悼特別公演『冨田勲×初音ミク「ドクター・コッペリウス」』の「ドクター・コッペリウス」於東京・渋谷Bunkamuraオーチャードホール（2016年11月11日夜と12日昼夜の計3回上演）※ 完成前に没したため未完成作品
平成中村座姫路城公演（2023年5月3日 - 27日まで）の中で冨田勲音楽の天守物語が上演。
主な作品 > アニメーション

「アラビアンナイト・シンドバッドの冒険」（1962年）（劇場用長編、制作：東映動画、カラー）
「ビッグX」（1964年8月 - 1965年9月、TBS）（TVアニメーションシリーズ、モノクロ、制作：東京ムービーの前身と東京ムービー）
「人魚」（1964年）（実験アニメーション、制作：虫プロ、カラー）（原曲はドビュッシーの「牧神の午後のための前奏曲」。編曲：冨田勲；ところが本人自身は本作品への関与を否定。）
「新宝島」（1965年1月3日、フジテレビ、制作：虫プロ、モノクロ）※ 毎月1時間枠放送を目指したTVアニメーションシリーズの企画「虫プロランド」の最初の作品として、結局本作1本だけが作られた。
「ガリバーの宇宙旅行」（劇場用長編、1965年、東映動画、カラー）
「ジャングル大帝」（1965年10月 - 1966年9月、フジテレビ、制作：虫プロ、カラー）
「戦え!オスパー」（1965年12月 - 1967年10月、日本テレビ、モノクロ）※ OPの映像と、OP、EDのレコードやソノシート媒体を除けば、今日まで本編はビデオ媒体で公開されておらず、再放送もされないため、実態が不明。
「新ジャングル大帝 進めレオ！」（1966年10月 - 1967年3月、フジテレビ、制作：虫プロ、カラー）（ただし、OPは作詞作曲：三木鶏郎で編曲：冨田勲。EDや本編の作曲は冨田勲）※ タイトル表記中の"新"はその後のジャングル大帝作品と紛らわしいためか、最近では省略されることが多い。
「展覧会の絵」（1966年11月11日）（虫プロの実験アニメーション、カラー、編曲：冨田勲）※ 原曲は作曲：ムソルグスキーで後のシンセサイザー演奏版とは別。また、現在市販されている版は初版から宗教的対立を風刺したエピソードがカットされている。
「ジャングル大帝」（1966年）（注：劇場版（テレビシリーズの再編集）制作：虫プロ、カラー）
「リボンの騎士（パイロット版）」（制作：虫プロ、カラー）※ 企画「虫プロランド」の1作品となることを想定して作られた1時間枠のパイロットフィルム
「リボンの騎士」（1967年4月 - 1968年4月、フジテレビ、制作：虫プロ、カラー）
「人のくらしの百万年 マニ・マニ・マーチ」（1968年12月19日）（劇場版、短編18分、カラー、製作：東映商事）※ 貯蓄増強中央委員会による企画の貯蓄を推奨する宣伝アニメーション映画。『東映ちびっこまつり』内で公開。
「おかしなおかしな星の国」（1968年、製作：東映商事、監督：芹川有吾 企画：貯蓄増強中央委員会、短篇アニメーション、20分、カラー）※ 短篇映画研究会の資料による。劇場公開はされずに公共施設で巡回上映された。
「どろろ（パイロット版）」（制作：虫プロ、カラー）※ TV版のパイロットフィルム
「どろろ」（放送途中で「どろろと百鬼丸」に改題）（1969年4月 - 9月、フジテレビ、制作：虫プロ、モノクロ）
「千夜一夜物語」（1969年）（劇場用長編アニメーション、制作：虫プロ、カラー）
「日本誕生」（1970年6月10日-1970年10月24日、30分枠、全5話、日本テレビ）※ テレビアニメーション、ドキュメンタリー
「クレオパトラ」（1970年）（劇場用長編アニメーション、制作：虫プロ、カラー）
「寄生虫の一夜 (The Midnight Parasites)」（1972年）（久里洋二の10分間の短編アートアニメーションの音楽（シンセサイザー演奏））※ 本フィルムは1973年オーバーハウゼン国際短編映画祭で銀賞受賞 ※ 日本で初めてBGMがシンセ演奏されたアニメである可能性。
「アニメ交響詩 ジャングル大帝」（1991年4月1日）※ LPレコード「交響詩ジャングル大帝」の音源に後で動画を付けたものでVHS版、DVD版など。製作：手塚プロダクション、販売：日本コロムビア、51分、カラー。
「劇場版 ジャングル大帝」（1997年）（劇場用長編オリジナルアニメーション）
「オサムとムサシ」（1994年4月25日公開、原作・監修：手塚眞 制作：手塚プロダクション、宝塚市立手塚治虫記念館内アトムビジョン映像ホール上映用のオリジナルアニメーション、18分間）※ 注：かつてVHSテープ収録版（品番：TZ-19940425）が同記念館で販売されていた。
「ブラック・ジャック ふたりの黒い医者」（2005年）（劇場用長編オリジナルアニメーション、100分）
「Dr.ピノコの森の冒険」（2005年）（上記本編作品の並映用（本編開始の前）のオリジナル短編アニメーション、7分）
「ジャングル大帝／本能寺の変」（京都手塚治虫ワールド300インチシアター上映用オリジナル短編アニメ作品）※ 作品中の音楽の旋律は冨田勲のものであり、さらに映像への音のシンクロも冨田方式であるが、クレジット表記が不明である。公開日などを含めて要調査。
他にも、パイロットフィルム等。
主な作品 > ニュースのテーマ音楽

ニュースブリッジ (NHK総合)
ニュースセンター9時（1974年？、NHK総合）
ニュースワイド（1983年4月 - 1986年4月 NHK総合）
ニュース解説（1978年頃 NHK）
7時のニュース（1985年4月 - 1988年3月 NHK総合）
フジテレビ系列
FNNニュースレポート6:00、5:30、23:00、23:30（テーマ曲、1978年10月 - 1984年3月）
FNNニュース（テーマ曲、1978年10月 - 1984年3月）
産経テレニュースFNNテーマ
主な作品 > その他の番組

FM東京 新日鐵アワー・音楽の森 ※ 番組のオープニングは冨田勲編曲・シンセサイザー演奏の「アラベスク第1番」（ドビュッシー）、「鳥」第5曲「郭公」（レスピーギ）。本番組へのゲスト出演もあった。
うたのえほん、おかあさんといっしょ (NHK総合)
教養特集（1956年 - 1978年、NHKラジオ第2→総合→教育）※ テーマ音楽
きょうの料理（1957年11月 -、NHK総合・教育）※ テーマ音楽
幼児の時間（1960年7月 - 9月?、NHK（ラジオ番組）で、「ロケット君の冒険」（作：山中恒 曲：冨田勲）※ NHK放送台本が大阪府立 国際児童文学館（現：大阪府立 中央図書館 国際児童文学館に併合）の蔵書録に記載。
きょうの健康（1967年4月 -、NHK教育）※ テーマ音楽(2002年度まで使われた。2017年4月 - 2019年3月は「きょうの健康50周年」として、エンディングに使用された。)
1968年の西ドイツ・日本 (TBS)・フランス・カナダの4か国合作のテレビシリーズ Polizeifunk ruft の第2話
ラジオ番組「日産 なるほどステーション」※ 1980年頃、アルバム月の光からゴリウォーグのケークウォークが使われていたという（要確認）。
みんなのせかい（1972年4月11日 - 1985年3月、NHK教育）※ テーマ音楽。新旧の2バージョンあり。幼稚園児・保育園児向け自然科学分野番組。
NHK-FM番組サウンドオブポップス「日本のトップアーチスト 冨田勲」（1980年7月21日－25日、再放送1980年12月1日 - 5日）※ SF作家小松左京との対談形式でシンセサイザー作品を紹介。毎話45分枠で5日間にわたって放送された。
訪問インタビュー（1982年 - 1985年、NHK教育、月曜 - 木曜の21:25 - 21:45枠）- テーマ音楽は原曲：J.S.バッハ 2声のインヴェンション第13番イ短調 BWV.784のシンセサイザー演奏
NHKスペシャル「太郎の国の物語」（1989年、NHK総合）
大モンゴル（1992年、NHK）
街道をゆく（1997年 - 2000年、NHK）- NHKスペシャル版・教育テレビ版とも ※ 番組を収録したDVD-BOXあり。
第1シリーズ（1997年10月 - 1998年3月、NHK総合、NHKスペシャル、毎月1回放送、毎回50分枠）
第2シリーズ（1998年10月 - 1999年3月、NHK総合、NHKスペシャル、毎月1回放送、毎回50分枠）
第3シリーズ（1999年 4月 - 2000年3月、NHK教育、毎週放送、毎回30分枠）
「永遠のアトム 手塚治虫物語」（1999年4月15日 21:02-23:48、単発、テレビ東京開局35周年記念番組）
NHKスペシャル「アジア古都物語」（2002年、NHK総合）
第1集「路地裏にいきづく皇都〜中国・北京〜」（2002年1月20日 AM0:00から）
第2集「生と死を見つめる聖地〜インド・ベナレス〜」（2002年2月17日 0:00から）
第3集「王と民が支える平和の都〜インドネシア・ジョグジャカルタ〜」（2002年3月24日 AM0:00から）
第4集「女神と生きる天空の都〜ネパール・カトマンズ〜」（2002年4月21日 AM0:00から）
第5集「楽園を夢みる王都〜イラン イスファハン〜」（2002年5月19日 AM0:00から）
第6集「千年の水脈たたえる都〜日本 京都〜」（2002年6月23日 AM0:00から）
あの人に会いたい（2004年 - 2008年、NHK総合）
NHKスペシャル「復活〜山田洋次・SLを撮る〜」（2011年、NHK総合）
プレミアムシアターの新テーマ曲（2014年4月14日放送分から）※（作曲：冨田勲 トランペット：本間千也 ハープシコード：中野振一郎 弦楽合奏：東京フィルハーモニー交響楽団 指揮：大友直人、収録3月31日、東京渋谷NHK、509スタジオ）
主な作品 > 映画音楽（劇場用）

以下の劇場用の映画音楽のリストは、概ね一般社団法人日本映画製作者連盟の「映連データベース」を基に作成した。日本映画データベースも参照。
「地獄の午前二時」（1958年）
「母と拳銃」（1958年）
警視庁物語シリーズ（1959年 - 1962年）
「顔のない女」（1959年2月18日）、「一〇八号車」（1959年6月9日）、「遺留品なし」（1959年9月15日）、「不在証明」（1961年1月26日）、「十五才の女」（1961年2月1日）、「謎の赤電話」（1962年6月24日）「19号埋立地」（1962年7月29日）
「漂流死体」（1959年5月13日、85分、モノクロ、シネマスコープ、東映、映倫番号：11198）
「黒い指の男」（1959年2月、73分、モノクロ、シネマスコープ、東映）
「激闘」（1959年）
「悪魔の札束」（1960年）
「モーガン警部と謎の男」（1961年）
「男の血潮がこだまする」（1961年）
「アラビアンナイト シンドバッドの冒険」（1962年）（東映動画の劇場用長編アニメーション映画、カラー）
「狼と豚と人間」（1964年）
「おんな番外地 鎖の牝犬」（1965年）
「ガリバーの宇宙旅行」（1965年）（東映動画の劇場用長編アニメーション映画、カラー）
「飢餓海峡」（1965年）
「脅迫（）」（1966年）
「続 おんな番外地」（1966年）
「北海の暴れ竜」（1966年）※「映連データベース」の記載内容による。しかし、同作品のDVD版（2013年7月12日発売）での音楽は「小杉太一郎」と記載されているとの指摘があり（詳細要調査）。
「ジャングル大帝」（1966年）（虫プロダクションのテレビアニメーションシリーズの映画館での上映用再編集版、カラー）
「解散式」（1967年）
「キャプテンウルトラ」（1967年）（東映のテレビSF特撮シリーズの映画館上映用再編集版）
「不信のとき」（1968年）
「人のくらしの百万年 マニ・マニ・マーチ」（公開1968年12月19日、劇場用短編アニメーション映画、製作：東映動画 企画：貯蓄増強中央委員会、18分、カラー）※ 1968年『東映ちびっこまつり』の中で公開（映画製作は1967年）
「兵隊極道」（1968年）
「怪猫呪いの沼」（1968年）
「帰って来た極道」（1968年）
「黒蜥蜴」（製作・配給：松竹、1968年8月14日封切、カラー1時間26分。監督：深作欣二 原作戯曲：三島由紀夫 脚本：成沢昌茂、深作欣二 音楽：冨田勳）
「極悪坊主 人斬り数え唄」（東映、1968年11月30日公開、カラー、シネマスコープ）
「前科者」（1968年）
「博徒解散式」（1968年）
「前科者 縄張り荒し」（1969年）
「極悪坊主 念仏人斬り旅」（東映、1969年6月14日公開、カラー、シネマスコープ）
「ごろつき部隊」（1969年）（注：音楽は「映連データベース」によれば津島利章だが、「Allchinema Movie & DVD Database」によれば冨田勳である。要解明。）
「旅に出た極道」（1969年）
「日本暗殺秘録」（1969年）
「千夜一夜物語」（1969年）（虫プロダクションの劇場用長編アニメーション映画、カラー）
「喜劇 男売ります」（1970年）
「クレオパトラ」（1970年）（虫プロダクションの劇場用長編アニメーション映画、カラー）
「座頭市あばれ火祭」（1970年）※ 映画ポスター等には「火祭り」と送り仮名"り"が付いている。
「戦後秘話 宝石略奪」（1970年）
「新座頭市・破れ!唐人剣」（1971年）
「初笑いびっくり武士道」（1972年）※ 既にシンセサイザーを使用している。
「御用牙 かみそり半蔵地獄責め」（1973年）
「しなの川」（1973年）
「悪名 縄張荒らし」（1974年）
「ノストラダムスの大予言」（1974年）
「夜叉ヶ池」（1979年）
「サン・ソレイユ」（原題：San Soleil、監督：クリス・マイケル、製作国：フランス、1982年）※ ムソルグスキーの「サンレス」という連作歌曲を冨田勲が演奏。
「風の又三郎 〜ガラスのマント」（1989年）
学校シリーズ（1993年 - 2000年）
「学校」（1993年）、「学校 II」（1996年）、「学校III」（1998年）、「十五才 -学校IV-」（2000年）
「ジャングル大帝 劇場版」（1997年）（注：オリジナル劇場用長編アニメーション映画）
「千年の恋 ひかる源氏物語」（2001年）
「たそがれ清兵衛」（2002年）
「隠し剣 鬼の爪」（2004年）
「ブラック・ジャック ふたりの黒い医者」（2005年）（劇場用長編アニメーション映画）
「Dr.ピノコの森の冒険」（2005年）（上記「ふたりの黒い医者」と並映用のオリジナル短編アニメーション映画）
「武士の一分」（2006年）
「母べえ」（2008年）
「おとうと」（2010年）
「おかえり、はやぶさ」（2012年）※ 最後の劇場用映画音楽の担当作品