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ピードモント航空
概要 > 突然の買収

1980年代後半の航空会社再編の波にも乗り、ピードモント航空は東海岸の路線網充実を計り、ニューヨーク州をベースとしていたエンパイア航空の買収に続いて、ペンシルベニア州をベースとしていたアルゲニー航空（USエアを経て、現在のアメリカン航空の前身の一つ）の買収に乗り出した。しかし、買収しようとしたアルゲニーも拡大を計って吸収合併を進めており社名をUSエアに変更の上、ピードモントに対し逆買収を仕掛けて対抗してきたのである。一年余りに及ぶ買収合戦は最終的に1987年4月にUSエアが「30ドルのピードモンド航空の株を40ドルで買う」と申し出たことにより、取締役会で買収されることが決定。USエアが16億ドルでピードモント航空を買収と言う結果となって終わりを迎える事となった。
この買収は、多くの社員にとっては突然の話であったという。ピードモント航空は現場主義の社風だったのに対し、USエアはコスト至上主義の社風だったため相性が悪かったうえ、ピードモント航空の社員であることを誇りに思う社員も多かったため、社員の多くは「なぜ買収提案を受け入れたのか。我々はCEOに裏切られた」と嘆いたという。突然の買収による社員の怒りの矛先はCEOに向けられ、格納庫ではCEOそっくりの人形が縛り首のように吊るされていたというほどだった。
結局、1989年8月5日に合併が完了、ピードモント航空の名は消えることになった。USエアはこの間にパシフィック・サウスウエスト航空も買収しており、更には経営破綻したトランプ・シャトルの路線網もUSエアウェイズシャトルとして承継してアメリカの大手航空会社となるが、1990年代から経営不振に苦しみ、最終的に2005年、規模が半分以下のアメリカウエスト航空に逆さ合併の形で合併されることとなる。
概要 > 名称復活

現在では、USエアウェイズ傘下のフィーダー路線運航用の地域航空会社、"Henson Airlines"（1962年設立）が1993年にピードモント航空に改称し、USエアウェイズ・エキスプレスのブランド名でボンバルディアのダッシュ8シリーズを運航している。
機材概説

1948年の運航開始時点ではダグラス DC-3を使用していた。その後マーチン4-0-4を導入、1958年には同社初のターボプロップ機としてフォッカーF27フレンドシップを導入した。
1967年には長距離用ジェット機としてボーイング727を導入。翌1968年にはジェット機としてボーイング737を、短距離用ターボプロップ機としてYS-11を21機導入した。YS-11がアメリカの航空会社に採用されたのがこれが初めてであるが、ピードモント航空からの要求は、YS-11の派生型仕様が製造されるきっかけともなった。YS-11とフェアチャイルドFH-227は1970年代の短距離路線の主力として使用された。
1980年代はボーイング737、フォッカーF28フェローシップが主力機で、国際線にはボーイング767も導入した。
ボーイング社製航空機の顧客番号（カスタマーコード）は「01」である。
エピソード

優良航空会社の位置付けであったピードモント航空を買収したUSエアは、皮肉なことに1990年代は最も業績の悪いメジャーエアラインとして知られるようになったという。その後同社は2002年と2004年の2度、連邦倒産法第11章（チャプター11）の適用を受けている。
USエアとの合併と前後して退社した社員の中に、後にコンチネンタル航空の再建で広く名を知られるようになるゴードン・ベスーンとC.D.マクリーン、ジョージ・メイスンにジュン・ツルタ（鶴田国昭）がいた。ベスーンは1994年以降のコンチネンタル航空再建にあたって、ピードモント航空で運航・整備部門に携わっていたエキスパートとして、マクリーンを筆頭に3人をコンチネンタル航空に招いた。コンチネンタル航空の再生が報道された中で、1997年12月1日付「ビジネス・マンデー」誌は、ベスーンとその盟友CD・マクリーン、ジョージ・メイスンやツルタの4人に対して「Piedmond West」（ピードモントのマフィア）と呼んだ。
事件・事故

ピードモント航空349便墜落事故
ピードモント航空22便空中衝突事故
ダグラスDC-3
YS-11
1972年に撮影されたフェアチャイルド FH-227
オヘア空港で撮影されたボーイング727
ボーイング767-201ER
初期に使用されていたダグラスDC-3
ボーイング737-300
メッセージ〜言葉が裏切っていく〜

『メッセージ〜言葉が、裏切っていく〜』（メッセージ ことばが うらぎっていく）は、2003年1月13日から同年3月10日まで、日本テレビ系列で放送されたよみうりテレビ制作のテレビドラマである。放送時間は毎週月曜22:00 - 22:54（JST）。
概要

当初は全10回の放送予定であったが、平均視聴率はそれまでの最低を記録していた『ギンザの恋』を下回る4.4%を記録したため、全8回へと短縮された。
また、主演の真中が裏番組である『ニュースステーション』の金曜日にレギュラー出演していたことも問題視されることとなった。
ストーリー

児童書籍の担当者であった霧海杏子（真中瞳）は、突然暴露雑誌「週刊ラング」の編集部へ左遷された。杏子は、そこの編集長（宇崎竜童）や、一癖のある人々と真実を追求することとなった。
アウトローである暴露雑誌編集部が、最終的には正義と真実を追求するプロットとなっており、シビアにそのプロセスが描かれている。
当初、編集長が政治家と暴力団の癒着を取り上げようとして殺害されたのを機に、編集部が消滅する結末も考えられていたが、話数の短縮で没案になった。
出演

霧海杏子：真中瞳
永瀬江里：りょう
竹内歩：山口もえ
藤枝亮：玉山鉄二
足立肇：伊武雅刀
矢部博：柳沢慎吾
田畑明美：倍賞美津子
村上行人：宇崎竜童
田畑明弘：田中健
夏ミチオ：利重剛
岡本竜汰
出演 > ゲスト

大塚寧々（第1話）
岡田義徳（第2話）
岩崎ひろみ（第3話）
吉行和子（第4話）
前田亜季（第5話）
芳本美代子（第5話）
田中美奈子（第5話）
河村隆一（第7話）
松山ケンイチ（第7話）
鷲尾真知子（第8話）
桐谷健太（第8話）
スタッフ

チーフプロデューサー：藤井裕也（読売テレビ）
プロデューサー：岡本浩一（読売テレビ）、千葉行利・次屋尚（MMJ）
演出：国本雅広・塚本連平（MMJ）、岡本浩一（読売テレビ）
脚本：森下直(第1 - 3話・第5 - 6話・第8話)、武田百合子(第4話・第7話)
音楽監督：MOKA☆（近藤由紀夫・小西香葉）
制作協力：MMJ
製作著作：読売テレビ
テーマ曲

主題歌：Fayray「好きだなんて言えない」
挿入歌（最終話のみ）：Fayray「tears」（アルバム『白い花』収録）
サブタイトル

| 各話 | 放送日 | サブタイトル | 視聴率 |  |  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 第1話 | 1月13日 | 人を裸にする仕事 | 6.2% |  |  |
| 第2話 | 1月20日 | 私のせいで人が死んだ | 4.6% |  |  |
| 第3話 | 1月27日 | 病院で命が縮まる | 5.5% |  |  |
| 第4話 | 2月3日 | ゴミ女 | 4.3% |  |  |
| 第5話 | 2月10日 | 娘が、壊れていく | 3.9% |  |  |
| 第6話 | 2月17日 | 書いたら殺す | 3.1% |  |  |
| 第7話 | 3月3日 | 恋の爆弾魔 | 4.4% |  |  |
| 最終話 | 3月10日 | 一度死んだ男 | 3.2% |  |  |
平均視聴率 4.4%（視聴率は関東地区・ビデオリサーチ社調べ）
2月24日は『スーパーテレビ情報最前線』の緊急特番『マイケルジャクソンの真実』（日本テレビ制作）放映のため休止。同番組が22.6%（関東地区）との前週の約7倍の高視聴率を記録し、本番組打ち切りの要因ともなった。
関連商品

メッセージ〜言葉が裏切っていく〜　Vol.1～Vol.4（バップ） 2003年6月25日発売 VHSの単品商品。
メッセージ〜言葉が裏切っていく〜 ORIGINAL SOUNDTRACK（avex trax） 2003年2月26日発売
坂上みき

| さかじょう みき坂上 みき> プロフィール |
| --- | --- |
愛称:  ミキティ ミッキー
出身地:   日本・大阪府八尾市
生年月日:   (1959-02-15) 1959年2月15日（66歳）
血液型:  B型
最終学歴:  関西学院大学文学部
職歴:  テレビ新潟→フリー
活動期間:  1982年-
配偶者:  あり
公式サイト:  坂上みき オフィシャルサイト
出演番組・活動
出演中:  坂上みきのエンタメgogo!! The Legendary
出演経歴:  レディオソファー
アナウンサー: テンプレート - カテゴリ
坂上 みき（さかじょう みき、 1959年2月15日 - ）は、大阪府八尾市出身のラジオパーソナリティ、ナレーター、タレント。元テレビ新潟アナウンサー。血液型はB型。
プロフィール

大阪府八尾市出身。大阪府立八尾高等学校を経て、関西学院大学文学部卒業。
1982年テレビ新潟にアナウンサーとして入社。1985年退社後、地元・関西に戻りMBSテレビの看板ニュース番組だった『MBSナウ』に出演した後、1990年上京。同年4月より、TOKYO FM「坂上みきのFMソフィア」パーソナリティを担当、同局の看板番組となる。1998年9月、同番組を降板。1999年8月から2000年3月まで立川志の輔とともにTBS『スーパー知恵MON』の司会をしていた。
以前のナレーションを担当した番組はフジテレビ『サタ☆スマ』（1999年4月 - 2002年3月）、『PON!』（日本テレビ）（2010年3月29日 - 2016年9月29日）など。
タレントの清水ミチコには「Wow坂上みきです。わーおわーお」と、FMラジオの女性DJの特徴のひとつとして物まねされている。
2006年3月25日、12歳年下のニュージーランド人の男性と結婚。結婚後、高齢の身での妊娠を目指し不妊治療に取り組む中、53歳で妊娠。2012年7月17日の「PON!」の放送中に発表された。その喜びを、「突然のご報告ですが…私、坂上みき、只今、妊娠中でございます!!!」と同日付の自らのブログで綴った。そして8月31日(金)の放送では次週の放送から産休に入ることも発表された。2012年9月10日、男児を出産した。
出演 > テレビ

完全人体張本（フジテレビ、ナレーション）
WIN（日本テレビ、1996年4月 - 1997年9月、ナビゲーター）
i－Z（日本テレビ、1997年4月 - 1999年3月、司会）
金曜ロードショー（日本テレビ、1997年4月 - 2009年3月、ナビゲーター。）
自分クイズ（フジテレビ、1999年1月 - 1999年3月、天の声出題）
爆笑問題の平均王決定戦（フジテレビ、1999年4月、ナレーション）
素敵な宇宙船地球号（テレビ朝日、1999年、ナレーション）
土曜スタジオパーク（NHK、1999年4月 - 2000年3月、司会）
オヒョイ通り（フジテレビ721、1999年6月 - 1999年9月、司会）
スーパー知恵MON（TBS、1999年9月 - 2000年3月、司会）
コムロ式（日本テレビ、1999年4月 - 2000年3月、ナレーション）
サタ★スマ（フジテレビ、1999年4月 - 2002年3月、ナレーション）
得するテレビ（テレビ朝日、2000年4月 - 2002年9月、ナレーション）
スーパーJチャンネル（テレビ朝日、2000年5月 - 2002年9月、ナレーション）
らんくる（フジテレビ、2000年10月 - 2003年10月、ナレーション）
新常識クイズ!目からウロコ（フジテレビ、2001年4月 - 2001年9月、ナレーション）
つんくタウン（フジテレビ、2001年4月 - 2002年3月、ナレーション）
ミュージック F（MXTV、2001年10月 - 2002年4月、ナレーション）
ほんパラ!痛快ゼミナール（テレビ朝日、2001年12月 - 2002年3月、ナレーション）
デジタルスタジアム10ミニッツ（NHK、2002年4月 - 2003年9月、ナレーション）
日本版サバイバー（TBS、2002年8月 - 2003年3月、2ndシーズン以降のナレーション）
新★得するテレビ ホンジャマカな日曜日（テレビ朝日、2002年10月 - 2003年9月、ナレーション）
ハッピーボーイズアワー爆笑おすピー問題!（フジテレビ、2002年10月 - 2004年9月、ナレーション）
彼女のSTORY（LaLa TV、2003年4月 - 12月、司会）
エンタの神様（日本テレビ、2003年5月 - 2010年3月、ナレーション）
おいしい情報の楽園（テレビ東京、2003年10月 - 2004年9月、ナレーション）
麺のアリスト（BS日テレ、2004年10月 - 2005年9月、司会）
ネプリーグ（フジテレビ、2004年10月 - 2005年3月、ナレーション）
エッセンス/f（BS-i、2005年1月 - 2005年9月、司会）
タモリのジャポニカロゴス（フジテレビ、2005年10月 - 2008年9月、ナレーション）
世の中どこ見てんのよ!?ジャリバラ!（フジテレビ、2005年10月 - 2006年3月、ナレーション）
THE M（日本テレビ、2008年6月 - 2008年8月、ナレーション）
ラジかるッ（日本テレビ、2008年9月8日 - 9月10日、DJ TERUの夏季休暇代理：DJミッキーとして）
easy sports（テレビ朝日、2008年10月 - 2010年3月、ナレーション）
おもいッきりDON!（日本テレビ、2009年3月 - 2009年10月、ナレーション。DJミッキーとして）
おもいッきりDON!第1部　おもいッきりPON!（日本テレビ、2009年10月 - 2010年3月、ナレーション。DJミッキーとして）
PON!（日本テレビ、2010年3月 - 2016年9月29日、ナレーション。DJミッキーとして）
おじゃマップ（フジテレビ、2012年2月 - 、ナレーション。慎吾ママのコーナーを担当。）
『ドキュメント・オブ・バケモノの子』超話題アニメの深層魅せますSP（2015年7月16日、ナレーション）
暇人ラヂオ〜hi-IMAGINE RADIO〜（日本テレビ、2017年4月 - ）
『打ち上げ花火、下から見るか?横から見るか?』公開記念スペシャル（2017年8月19日、ナレーター）
YAMADAテレビショッピング店（地上波、BSデジタル放送、ナレーション）
出演 > 吹き替え

氷の微笑 - ロキシー（〈レイラニ・サレル〉）
ライラの冒険 黄金の羅針盤 - ステルマリア役
出演 > ラジオ > TOKYO FM

FMソフィア（1990年 - 1999年9月）
アフタヌーン・ブリーズ（2001年4月 - 2002年3月）
ダイハツ・パクパクコンパクト（2001年4月 - 2002年3月）
レディオソファー（2002年4月 - 2007年3月）
坂上みきのBeautiful（2002年4月 - 2006年3月）
ENTERMAX（2006年4月 - 2008年3月）
The Legendary（2020年10月 - 2021年3月）
楽天カード presents FM FESTIVAL 2020 MUSIC CHRONICLE ～ 竹内まりやと辿る音楽の50年（2020年11月3日）
出演 > ラジオ > その他

坂上みきのmusic pleasure 日曜はダメよ。（ニッポン放送、2000年4月 - 2001年12月）
坂上みきのSuper Music Stadium（ニッポン放送、2000年10月 - 2001年3月）
坂上みきのBeautiful+（ブルードバンド放送局 TOKYO FM＋、2006年10月 - 12月）
坂上みきのエンタメgo!go!（ラジオ日本、2008年10月 - ）
出演 > CM

大塚製薬「ポカリスエット」
ロッテ「キシリトール・ホワイティストガム」
TOYOTA「トヨタ・カローラ店」
森永製菓「カレ・ド・ショコラ」
花王「セグレタ」
など
出演 > 舞台

LOVE LETTERS（2008年7月、PARCO劇場）
出演 > 映画

F (エフ)（1998年、松竹、金子修介監督）
愚か者 傷だらけの天使（1998年、阪本順治監督）
虹の女神（2006年、東宝、熊澤尚人監督）
ダーリンは外国人（2010年、東宝、宇恵和昭監督）
オープン・ザ・お笑いゲート王座

オープン・ザ・お笑いゲート王座は、DRAGONGATEが管理、認定している王座。
歴史

2007年5月4日、"ハリウッド"ストーカー市川がロサンゼルス遠征の際、PWGのコミッショナーからチャンピオンベルトが贈呈されて市川を初代王者に認定という話だったが、実際はDRAGONGATEがチャンピオンベルトを制作してPWGのコミッショナーに贈呈を依頼していた。
試合の勝ち負けでは王座が移動することはなく、お客さんの拍手の量によって勝ち負けが決まるがプレゼントや強奪などでの王座の移動もある。
歴代王者

| 歴代 | チャンピオン | 戴冠回数 | 防衛回数 | 日付 | 場所 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 初代 | "ハリウッド"ストーカー市川 | 1 | 7 | 2007年5月4日 | カリフォルニア州ロサンゼルス |
| 第2代 | CIMA | 1 | 0 | 2007年10月8日 | ツインメッセ静岡 |
| 第3代 | ジャクソン・フロリダ | 1 | 2 | 2007年10月17日 | SITE-KOBE |
| 第4代 | 望月成晃 | 1 | 0 | 2008年1月19日 | 名古屋テレピアホール |
| 第5代 | ジャクソン・フロリダ | 2 | 5 | 2008年2月2日 | うきは市吉井体育センター |
| 第6代 | ジョンソン・フロリダ | 1 | 0 | 2008年7月11日 | 新木場1stRING |
| 第7代 | ICHIKAWA | 2 | 0 | 2008年7月21日 | 熊本興南会館 |
| 第8代 | ジャクソン・フロリダ | 3 | 4 | 2008年8月16日 | 富山テクノホール |
| 第9代 | "ハリウッド"ストーカー市川 | 3 | 0 | 2009年3月16日 | 熊本興南会館 |
| 第10代 | 玉岡金太 | 1 | 0 | 2009年3月20日 | 神戸サンボーホール |
| 第11代 | "ハリウッド"ストーカー市川 | 4 | 0 | 2009年3月29日 | 福井市体育館 |
| 第12代 | アンソニー・W・森 | 1 | 1 | 2009年4月4日 | 名古屋テレピアホール |
| 第13代 | 菊タロー | 1 | 3 | 2009年5月15日 | 後楽園ホール |
| 第14代 | ドン・フジイ | 1 | 1 | 2011年4月10日 | メッセウイング・みえ |
| 第15代 | "ハリウッド"ストーカー市川 | 5 | 2 | 2011年8月21日 | 博多スターレーン |
| 第16代 | リッチ・スワン | 1 | 0 | 2011年11月5日 | 岐阜商工会議場 |
| 第17代 | 新井健一郎 | 1 | 1 | 2012年8月2日 | 後楽園ホール |
| 第18代 | 菊タロー | 2 | 2 | 2012年12月20日 | 後楽園ホール |
| 第19代 | 斎藤"ジミー"了 | 1 | 7 | 2013年3月7日 | 後楽園ホール |
| 第20代 | ジミー・神田 | 1 | 1 | 2014年11月23日 | 諸富ハートフル |
| 第21代 | ヨースケ♡サンタマリア | 1 | 2 | 2015年2月4日 | ふれあいキューブ |
| 第22代 | 戸澤陽 | 1 | 1 | 2015年3月29日 | 諸富ハートフル |
| 第23代 | Mr.中川 | 1 | 2 | 2015年11月14日 | 行橋市民体育館 |
| 第24代 | 吉野正人 | 1 | 0 | 2015年11月23日 | 倉敷山陽ハイツ |
| 第25代 | CIMA | 2 | 0 | 2016年4月10日 | メッセウイング・みえ |
| 第26代 | "ハリウッド"ストーカー市川 | 6 | 0 | 2016年4月10日 | メッセウイング・みえ |
| 第27代 | 望月成晃 | 2 | 0 | 2016年7月16日 | 岐阜市文化産業交流センターじゅうろくプラザ |
| 第28代 | "ハリウッド"ストーカー市川 | 7 | 1 | 2016年7月16日 | 岐阜市文化産業交流センターじゅうろくプラザ |
| 第29代 | CIMA | 3 | 0 | 2017年11月19日 | 延岡市民体育館 |
| 第30代 | 斎藤了 | 2 | 1 | 2017年11月26日 | 仙台卸商センター産業見本館サンフェスタ |
| 第31代 | 鷹木信悟 | 1 | 0 | 2018年3月6日 | 後楽園ホール |
| 第32代 | 菊タロー | 3 | 0 | 2023年7月8日 | 新宿FACE |
| 第33代 | ランジェリー武藤 | 1 | 2 | 2023年10月5日 | 新宿FACE |
| 第34代 | 吉田隆司 | 1 | 1 | 2024年1月16日 | 後楽園ホール |
| 第35代 | くいしんぼう仮面 | 1 |  | 2025年3月1日 | エディオンアリーナ大阪第2競技場 |
主な記録

最多戴冠回数：7回 - "ハリウッド"ストーカー市川（ICHIKAWAを含む）（初代・7・9・11・15・26・28代）
最多連続防衛回数：7回 - "ハリウッド"ストーカー市川（初代）、斎藤"ジミー"了（第19代）
最多通算防衛回数：11回 - ジャクソン・フロリダ
チャンピオンベルトのデザイン

ベルト中央に「笑」の文字が刻まれており、マジックテープで着脱が可能で中に写真などが収納できるようになっている。
主な出来事

初代王者の"ハリウッド"ストーカー市川には救済処置として自動的に防衛が可能になる「泣きの10回券」が与えられていたが、半分ほど使ったところで菊タローに「泣きの10回券」が破られた。
他団体・フリー枠で戴冠した事が有るのは、菊タロー（アキバプロレス）、ランジェリー武藤（フリー）、くいしんぼう仮面（フリー）の3人である
ルービン・カーター

| Rubin Carter ルービン・カーター |
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 ルービン・"ハリケーン"・カーター
生誕:   (1937-05-06) 1937年5月6日  アメリカ・クリフトン (ニュージャージー州)
死没:   (2014-04-20) 2014年4月20日（76歳没）  カナダ・トロント
 
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ルービン・カーター（Rubin Carter 1937年5月6日 - 2014年4月20日）は、アメリカ合衆国のボクサー。
概要

ルービン・カーターは1937年5月6日、ニュージャージー州のパターソンに生まれた。11歳のとき、白人男性の時計を盗んだとして、州の少年院に送られる。数年後、カーターは少年院を脱走し軍隊に入隊。このころボクシングを始めやがて才能を発揮、二度に渡りヨーロッパのライトウェルター級チャンピオンとなる。リングネームを『ハリケーン』とし、ルービン・ハリケーン・カーターを名乗るようになった。
カーターはプロボクサーになる決意を固めるものの、除隊後、故郷であるパターソンに戻ったところで警察に見つかり、少年院の残りの刑期（約10ヵ月間）に服した。後に念願のプロボクサーとなり、1961年9月、デビューした。逮捕されるまでに40試合、27勝12敗1分（KO勝ち19回、うち1ラウンドでのKO勝ちが8回）の成績を残した。
デビュー戦で判定勝ちした後、続く14戦中11戦でKO勝ちした。1963年には、マディソン・スクエア・ガーデンで開催される試合の常連となり、同年12月20日、ピッツバーグのシビック・アリーナで、ウェルター級チャンピオンのエミール・グリフィスを1R2分13秒にTKO勝ちで破った。
1964年12月14日には、フィラデルフィアのコンベンションホールで、ジョーイ・ジャーデロとWBC世界ミドル級、WBA世界ミドル級タイトルマッチを行ったが、判定で敗れている。
殺人事件

1966年6月17日、ルービン・カーターは、ニュージャージー州で3人の白人を銃で撃ち殺したとして逮捕された。凶器は発見されておらず、証言者の信用にも疑問がもたれていたが、陪審員は全員が白人であり、状況はカーターに不利であった。カーターは有罪とされ、終身刑に服する事となった。
アメリカ合衆国の反応

1974年、カーターは自伝 "The Sixteenth Round" を出版し、冤罪を訴えた。これは大きな反響を呼び、当時の公民権運動と結び付き、著名人を巻き込んだ市民デモにまで発展した。例えば、シンガーソングライターのボブ・ディランもこの事件に興味を持ち、独自に取材し、「ハリケーン」という曲を製作している。こうした流れの中、事件の証人たちが、司法取引による偽証を告白したため再審となったが、証人は再び証言を翻し、判決は前回同様の終身刑となった。
しかしその後、カーターの支援者たちにより、検察により隠蔽されていたカーターに有利な証拠が新たに発見された。カーターたちは、違法な拘禁を防ぐための人身保護令状の発行を裁判所に求め、1988年、最終的にカーターは自由の身となった。
その後

1993年、世界ボクシング評議会（WBC）が、世界ミドル級名誉チャンピオンの称号とチャンピオンベルトを授与。その後、カーターはカナダのトロントに自宅を構え、冤罪救済活動団体の責任者となった。
2014年4月20日、カーターはトロントで死去した。
映画「ザ・ハリケーン」とルービン・カーター事件

1999年にデンゼル・ワシントン主演で彼の半生を映画化した『ザ・ハリケーン』が公開され話題を呼んだ。映画ではタイトル戦の判定でカーターが黒人差別を受け、判定負けとなるが、この点について当時の対戦者から訴訟が起こされた。事件の被害者遺族は、カーターにとって不利な証拠を意図的に描かなかったとして提訴した。作中に登場する差別主義者の警官は架空の存在である。テリー、リサ、サムは事件の9人の関係者が集約された存在である。
日本映画『拳(けん)と祈り　袴田巌の生涯』(笠井千晶監督、2024年)に、カナダでカーターに取材した映像が含まれている。
現役当時のカーター
タンパ・レッド

| タンパ・レッド |
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 タンパ・レッド（1930年代初頭）
基本情報
原語名:  Tampa Red
出生名:  Hudson Woodbridge
別名:  Hudson Whittaker
生誕:    (1904-01-08) 1904年1月8日   アメリカ合衆国 ジョージア州スミスヴィル 
死没:    (1981-03-19) 1981年3月19日（77歳没）   アメリカ合衆国 イリノイ州シカゴ 
ジャンル:  ブルース、ホーカム
職業:  ミュージシャン 歌手 ソングライター
担当楽器:  ギター、カズー
活動期間:  1920年代 - 1960年代
レーベル:  ヴォカリオン、ブルーバード、RCAビクター
タンパ・レッド（Tampa Red、出生名ハドソン・ウッドブリッジ、後にハドソン・ウィテカーに改名; 1904年1月8日 – 1981年3月19日）は、米国のブルース・ミュージシャンである。
彼の単音で奏でられる特徴的なスライド・ギターのスタイルとソングライティング、ボトルネック奏法のテクニックはビッグ・ビル・ブルーンジー、ロバート・ナイトホーク、エルモア・ジェームスなど、シカゴ・ブルースのミュージシャンたちに影響を与えている。30年以上に及ぶキャリアの中で、彼はポップス、R&B、ホーカムなどの楽曲もレコーディングしている。彼の最も著名なレコーディングとしては「Anna Lou Blues」、「Black Angel Blues」、「Crying Won't Help You」、「It Hurts Me Too」、「Love Her with a Feeling」などがある。
来歴 > 幼少期

タンパ・レッドはジョージア州スミスヴィルに生まれた。彼の生年月日については、レッド本人が1900年、1908年など複数の生年を語っていたこともあり、はっきりとしない。彼の死亡証明書に記載された生年月日は1904年1月8日となっている。彼の両親のジョンとエリザベス・ウッドブリッジは、共にレッドがまだ幼い頃に亡くなった。彼はフロリダ州タンパに移住し、叔母と祖母に育てられた。以後彼らの姓ウィテカー (Whittake)を名乗るようになった。彼はタンパ周辺でギターを弾いて活動していた兄のエディーを模倣することでギターの腕を磨いた。レッドはまたピッコロ・ピートと名乗る老齢のストリート・ミュージシャンに影響を受けている。彼はレッドに初めてブルース・ギターを教えた人なのだという。レッドは、この他マ・レイニー、ベッシー・スミス、アイダ・コックスなどの女性ブルース・シンガーたちの初期のレコーディングを聴くことによっても知識を身につけることにつなげている。レッドはマーティン・ウィリアムズとのインタビューで次のように語っている。「あの(1920年の)メイミー・スミスの[クレイジー・ブルース]は一番最初に作られたブルースのレコードのひとつです。私は『音楽のことは知らないけど、あれならプレイできる』そう思いましたよ。」
来歴 > キャリア

1925年には、彼は既に自身のスライド・ギターのテクニックを完成させてシカゴに移住。「タンパ・レッド」の芸名を名乗り、ストリート・ミュージシャンとしてのキャリアをスタートさせた。芸名は、幼少期の故郷タンパの地と彼の肌色の浅さに由来している。彼にとって大きなチャンスが訪れたのはマ・レイニーのサポート・ミュージシャンとして雇われたことだった。シカゴでは、彼はジョージア・トムの名で知られたトーマズ・A・ドーシーと出会った。ドーシーはピアニスト、作曲家、編曲家として成功を収めており、マ・レイニーを始めその時代をけん引する女性ブルース・シンガーと演奏、レコーディングの実績があった。ドーシーは、シカゴのパラマウント・レコードのJ・メイヨー・ウィリアムズにレッドを紹介し、彼が1928年、レッドのレコーディング・セッションの手はずを整えたのだった。
レッドの初レコーディングThrough Train Blues」はヒットとはならなかった。というのも、この曲は当時パラマウント最大のスターだったブラインド・レモン・ジェファーソンの「How Long How Long」のB面という扱いだったからであった。全米の話題となったのは彼の2曲目のレコーディング「It’s Tight Like That」であった。当時ポピュラーだったキャッチ・フレーズ「タイト・ライク・ザット(それはきつい=[厳しい]の意とわいせつな意のダブルミーニングと考えられる)」を元に作られたチャーリー・ジョーダンの曲から拝借する形の内容をレッドとジョージア・トムが演奏しているのをメイヨー・ウィリアムズが耳にし、非常に気に入ってすぐにレコーディングすることになったという。。ホーカムとして知られることとなったみだらでユーモアに満ちたスタイルで演奏されたこの曲は、100万枚を売り上げるヒットとなった。人々がこのレコードを買い求めるためにレコード店の外で並んでいた、とレッドは後になって回想している。この曲の作詞・作曲はレッドとトムの名義となり、彼らはこの曲で得られた約4千ドルのロイヤルティを山分けしたという。
タンパ・レッドの初期のレコーディングの大部分はトムとの共同作業で生まれている。彼らは90曲近くをレコーディングした。ときにはホーカム・ボーイズを名乗り、あるいはフランキー・ジャクソンを加えてタンパ・レッドのホーカム・ジャグ・バンド名義のときもあった。1928年から1929年にかけ、レッドとトムは自らのレコードの制作以外でも、マ・レイニー、マデリン・デイヴィス、リル・ジョンソン、そして女性の物まね芸で知られたフランキー”ハープパイント”ジャクソンなどのレコーディングにも参加した。
1928年、レッドはその年発売となった ナショナル製のスチール・ボディーのリゾネーター・ギターを入手。彼は初めてこのギターをプレイした黒人となった。このギターはアンプリフィケーション(音の電気的な増幅)が一般的になる以前の時代では最も音が大きかった。このことにより、彼はブロック・コードではなく、一弦ずつメロディーを弾く彼のトレードマーク的ボトルネック・スタイルを編み出すことが可能となった。彼のこのスタイルは後のブルース、ロックのギター・ソロの先駆的な役割を果たしたのである。
彼が使用したナショナルのギターは、金箔を施したトライコーンで、1990年代に楽器店の店主でギタリストのランディ・クレメンズによってイリノイ州で発見され、後になってシアトルのエクスピリエンス・ミュージック・プロジェクトに売却された。レッドは「黄金のギターを持つ男」として知られ、1930年代に入ると「ギターの魔術師」との触れ込みで売り出されるようになった。1931年、レッドは「Depression Blues」をレコーディング。この曲には時事的な次の歌詞が含まれていた。「私の苦難を伝えられるのなら、それは私の心に安らぎを与えてくれる。しかし不景気にやられてしまった。お願いだ、誰か助けてくれ。」
レッドとトムのパートナーシップは1932年に終わりを告げたが、彼はセッション・ミュージシャンとして引き続き声がかかり続け、サニー・ボーイ・ウィリアムソンI世、メンフィス・ミニー、ビッグ・メイシオなどを始め大勢のアーティストと仕事をしている。彼は1934年にビクター・レコードと契約をし、1953年までの長きに渡り、同社のアーティストに名を連ねた。彼はシカゴ・ファイヴを結成。彼らはセッション・ミュージシャンの集まりで、後にブルーバード・サウンドとして知られることとなる小編成のジャンプ・ブルースやロックンロールのバンドの先駆けとなる音を生み出した。レッドはビッグ・ビル・ブルーンジーとビッグ・メイシオの友人で共演者でもあった。彼は成功を収め、繁栄もした。彼の家はブルース・コミュニティの中心的存在となり、ミシシッピ・デルタ地域からシカゴにやってくるミュージシャンたちに対し、リハーサルの場やブッキング、宿泊場所を提供した。この頃、南部における農業関連の雇用が少なくなり、一方でブルース音楽の商業的可能性が大きくなっていたのである。
1940年代に入ると、レッドはエレクトリック・ギターをプレイするようになった。1942年、「Let Me Play with Your Poodle」がビルボードが新たに作った「ハーレム・ヒット・パレード」(R&Bチャートの前身)で4位を記録した。「When Things Go Wrong with You (It Hurts Me Too)」もR&Bチャートでのヒットとなり、後にエルモア・ジェームスにカバーされた。
1950年代のブルース・リヴァイヴァルの中で、レッドはサン・ハウスやスキップ・ジェイムズと同様に「再発見」された。彼は最後のレコーディングを1960年に行なっている。
来歴 > 後年の日々

1953年11月21日、レッドの妻のフランセス・ウィテカーが亡くなった。彼女の死はレッドに大きな衝撃を与え、彼はこれを機にアルコール中毒になってしまった。1974年にブルース専門家のジム・オニールがレッドをシカゴのサウスサイドで見つけ出したとき、彼は女性の友人、81歳のエフィ・トルバートと一緒に暮らしていた。レッドの状況は以前と比べて悪く、エレクトリック・ギターがベッドの下に仕舞われたまま、ナショナルのスチール・ギターは盗まれてしまっていた。(1994年に質屋で発見され、最終的にシアトルのエクスピリエンス・ミュージック・プロジェクトに8万5千ドルで売却された。) 1974年12月10日、トルバートが死去。レッドは精神病の問題を起こした過去があったために彼を家に引き取ることを申し出る友人はいなかった。1975年1月までにレッドはシカゴの州立病院に入院した。
レッドは最後の数年をセントラル療養施設で過ごし、1981年3月19日の朝、朝食の際に心臓発作に見舞われて同施設で亡くなった。ジム・オニールが書いた新聞の訃報によると、彼の葬儀はビッグス＆ビッグス葬儀所で執り行われ、彼はシカゴ郊外のウィロー・スプリングスのマウント・グレンウッド記念庭園に埋葬された。
ディスコグラフィー

レッドは、彼の活躍した時代において最も多くの作品を残したブルースのアーティストのひとりであった。推定では、彼は335曲をSPレコードで残しており、そのうち251曲は1928年から1942年の間にレコーディングされている。これは同時期にレコーディングしたブルース・アーティストとしては最多である。 レッドのシングルの多くはビルボード誌がブルース(およびその他のいわゆる「人種音楽」)の売り上げ動向を追跡し始める1942年10月より前のリリースで、これらに関しては正確な売り上げの記録は残っていない。しかし1942年から1951年の間に、彼は4枚のシングルをR&Bチャートのトップ10に送り込んでいる。
ディスコグラフィー > シングル盤 (抜粋)

レッドは初期の楽曲の別バージョン(通常はNo. 2、No. 3などとされている)を複数レコーディングしている。楽曲の別バージョンについては、プラス記号で示した。彼はシングルによっては共演者を迎え、ホーカム・ボーイズ、タンパ・レッドのホーカム・ジャグ・バンド、パパ・トゥー・スウィート、その他の名義のクレジットとなっている。
| 年 | タイトル | レーベルとレコード番号 | 備考 |
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| 1928年 | 「It's Tight Like That」 | Vocalion 1216+ | ジョージア・トム (トム・ドーシー-piano)との共演 |
| 1928年 | 「How Long, How Long Blues」 | Vocalion 1228+ | タンパ・レッドのホーカム・ジャグ・バンド名義 |
| 1929年 | 「The Duck's Yas-Yas-Yas」 | Vocalion 1277 | ジョージア・トムとの共演 |
| 1929年 | 「You've Got to Reap What You Sow」 | Vocalion 1404 | スライド・ギターのインストゥルメンタル |
| 1929年 | 「Corrine Corrina」 | Vocalion 1450+ | with Georgia Tom |
| 1930年 | 「The Dirty Dozen #2」 | Vocalion 1538 |  |
| 1931年 | 「Things 'Bout Coming My Way」 | Vocalion 1637+ |  |
| 1932年 | 「You Can't Get That Stuff No More」 | Vocalion 1706 | with Georgia Tom |
| 1934年 | Sugar Mama Blues No. 1」 | Vocalion 2720+ |  |
| 1934年 | 「Black Angel Blues」 | Vocalion 2753 |  |
| 1934年 | 「Things 'Bout Comin' My Way」 | Vocalion 2774 | 「Things 'Bout Coming My Way」のインストゥルメンタル・リメイク |
| 1934年 | 「Denver Blues」 | Vocalion 2774 | インストゥルメンタル |
| 1934年 | 「Mean Mistreater Blues」 | Bluebird 5546 |  |
| 1938年 | 「Love with a Feeling」 | Bluebird 7822 | with Black Bob Hudson (piano) & unknown bass |
| 1939年 | 「Don't Forget It」 | Blulebird 8327-B |  |
| 1940年 | 「It Hurts Me Too」 | Bluebird 8635 | ブラインド・ジョン・デイヴィス (piano), ベースは不明 |
| 1940年 | 「Anna Lou Blues」 | Bluebird 8654 | ジョージア・トムとの共演、ベースは不明 |
| 1940年 | 「Don't You Lie to Me」 | Bluebird 8654 | ジョージア・トムとの共演、ベースは不明 |
| 1942年 | 「Let Me Play with Your Poodle」 | Bluebird 0700 | ビッグ・メイシオ(piano)、クリフォード・ジョーンズ(drums)、ビルボードR&Bチャート4位 |
| 1945年 | 「Detroit Blues」 | Bluebird 0731 | コンボ(piano, bass, & drums)、R&B 5位 |
| 1946年 | 「Crying Won't Help You」 | RCA Victor 20-1988 | コンボ |
| 1949年 | 「When Things Go Wrong with You」 | RCA Victor 22-0035 | 「It Hurts Me Too」のリメイク、コンボ、R&B #9 |
| 1950年 | 「Love Her with a Feeling」 | RCA Victor 22-0084 | 「Love with a Feeling」のコンボによる再演 |
| 1951年 | 「Sweet Little Angel」 | RCA Victor 22-0107 | 「Black Angel Blues」 のコンボによる再演 |
| 1951年 | 「Early in the Morning」 | RCA Victor 22-0123 | コンボ |
| 1951年 | 「Pretty Baby Blues」 | RCA Victor 22-0136 | コンボ、R&B 7位 |
彼はビッグ・メイシオ、サニー・ボーイ・ウィリアムソンI世、メンフィス・ミニー、マ・レイニー、ヴィクトリア・スピヴィーのサイドマンとしてもレコーディングでプレイしている。
ディスコグラフィー > アルバム (抜粋)

レッドはシングル盤を多く残したアーティストではあったが、アルバムは2枚しかなく、いずれもキャリアの後期のものである。没後に様々なコンピレーション・アルバムが複数のレコード会社からリリースとなっているが、その多くは内容が重複している。一部のコンピレーションは、彼の個別のスタイルやオリジナルのレコード・レーベルに特化した編集がなされている。
| 年 | タイトル | レーベル | 備考 |
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| 1961年 | 『Don't Tampa with the Blues』 | Bluesville | 1960年録音 |
| 1961年 | 『Don't Jive Me』 | Bluesville | 1960年録音 |
| 1974年 | 『Bottleneck Guitar 1928–1937』 | Yazoo |  |
| 1991年–93年 | 『Complete Recorded Works in Chronological Order, vols. 1–15』 | Document | 1928年–53年録音 |
| 1993年 | 『Keep Jumping 1944–1952』 | Wolf |  |
| 1994年 | 『Tampa Red (1928–1942)』 | Story of the Blues |  |
| 1994年 | 『The Guitar Wizard』 | Columbia/Legacy | 1928年–34年リリースのOkeh and Vocalion音源 |
| 1994年 | 『It Hurts Me Too – The Essential Recordings』 | Indigo | 複数のレーベル音源、1928年–42年 |
| 1997年 | 『The Complete Bluebird Recordings 1934–1936』 | RCA |  |
| 1997年 | 『The Bluebird Recordings 1936–1938』 | RCA |  |
| 2001年 | 『The Essential』 | Classic Blues | 1928年–51年録音 |
| 2002年 | 『Slide Guitar Classics』 | P-Vine |  |
ウエルシア薬局

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: 「ウエルシア」はこの項目へ転送されています。 かつて「イオン・ウエルシア・ストアーズ」と名乗ったドラッグストアグループについては「ハピコム」をご覧ください。  ウエルシア薬局の親会社（持株会社）については「ウエルシアホールディングス」をご覧ください。  ウエルシア薬局子会社の介護事業専門会社については「ウエルシア介護サービス」をご覧ください。
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: 「ハックドラッグ」はこの項目へ転送されています。かつてハックドラッグを運営していた企業については「CFSコーポレーション」をご覧ください。
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種類:  株式会社
市場情報:  東証2部 2717 2004年9月21日 - 2008年8月26日 
略称:  ウエルシア
本社所在地:   日本 〒101-0021 東京都千代田区外神田2丁目2番15号 ウエルシアビル
設立:  1974年4月19日 （株式会社十字・1959年12月創業）
業種:  小売業
法人番号:  3030001002411 
事業内容:  調剤併設型ドラッグストアチェーン
代表者:  代表取締役社長 田中純一
資本金:  1億円（2018年2月末日）
売上高:  連結：8664億42百万円 （2021年2月期）
総資産:  連結：3422億77百万円 （2021年2月期）
従業員数:  連結：52,181名 （2025年3月2日基準）
決算期:  2月末日
主要株主:  ウエルシアホールディングス 100%
主要子会社:  ウエルシア介護サービス  ウエルシアオアシス
関係する人物:   鈴木孝之（創業者）  池野隆光 
外部リンク:  www.welcia-yakkyoku.co.jp 
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ウエルシア薬局株式会社（ウエルシアやっきょく、英: Welcia Yakkyoku Co., Ltd.）は、調剤薬局併設型ドラッグストアをチェーン展開する日本の企業。本社を東京都千代田区外神田2丁目2番15号のウエルシアビルに置く。イオングループに属する。
なお、表記・発音の「ウェルシア」は誤りで、ウエルシア薬局および親会社（持株会社）であるウエルシアホールディングスの公式サイトでも「ウエルシアの『エ』は大文字を採用しています」と明記されている。
概要 > イオングループの一員として

1959年に東京都府中市で創業した株式会社十字（十字薬局）を源流とし、鈴木孝之が創業した一の割薬局（埼玉県春日部市）、池野隆光が創業した池野ドラッグ（埼玉県坂戸市）の3社が、2002年までに合併することにより成立。初期には合併前の各社が「グリーンクロス」や「コア」の名称でドラッグストアを営業していたが、2002年に店名を「ウエルシア」に統一した。
2000年2月にジャスコ株式会社（現：イオン株式会社）と業務資本提携を行いイオングループ入りした。「ウエルシア」という屋号は、イオングループのナショナルドラッグチェーンである「ハピコム」の屋号変更当時の名称である「イオン・ウエルシア・ストアーズ」から採用されたものであるが、「ハピコム」への名称変更後も「ウエルシア」の屋号は変更されず、現在に至っている。
なお、イオンが2000年代初頭に策定した計画では、2010年頃までにイオングループ内の薬局事業を1社に統合する計画もあった。
イオングループの店舗として一部のトップバリュ製品を取り扱うほか、店舗によっては近隣のオリジン弁当店舗で製造された弁当や惣菜を販売するなど、グループ内での連携を行っている。本社ビル「ウエルシアビル」1階ではウエルシア薬局とイオングループのコンビニエンスストアであるミニストップを融合した店舗を出店している。
2022年9月には親会社のウエルシアホールディングスが同業会社であるコスモス薬品に対抗する目的として、イオン九州との合弁でイオンウエルシア九州を設立。九州地方において、店舗を共同展開していくことを発表した。
その一方で、ポイントサービスはTポイントを主体としており、Tカードに付帯して利用できる電子マネー「Tマネー」による支払いもできる。イオングループの電子マネーWAONも一部店舗を除いて利用可能である。かつては「WAON POINTカード」は利用不可であったが、2023年1月24日から一部の店舗を除いて導入した。その後、2024年5月1日からポイントサービスをWAON POINT主体に変更することを同年3月に発表した。因みにイオングループでTポイントを導入している企業は他にマルエツがある。過去にはレッドキャベツもマックスバリュ九州（現:イオン九州）に運営が移管されるまではTポイントを導入していた。また、ワーナー・マイカル・シネマズが導入していた時期がある。
また、北海道の独立系コンビニであるセイコーマートからワインやアイスクリームなどのプライベートブランド商品の供給を受けている。なお、当社では北海道に出店はしていないものの、2022年6月にウエルシアグループ入りしたコクミンが北海道（札幌市中央区と千歳市のみ）に展開している。
ATMについては、イオン銀行ではなくりそな銀行の「バンクタイム」を設置している店舗もあるが、イオン銀行ATMを設置している店舗やATM自体を設置していない店舗もあり、統一されていない。なお、バンクタイムATMは2024年度中のサービス終了により順次撤去あるいはイオン銀行への置き換えが進められている。クレジットカードについてはイオン銀行（イオンカード）と協業し、2023年4月から提携カードの申込・発行を開始した。
上記のようにイオングループの企業でありながら、サービス面でイオンとは一線を画す点も見られる。
概要 > 持株会社の設立後

その後もM&Aにより多数のドラッグストアを合併することを繰り返し、業容を拡大してきた。
2008年9月1日、高田薬局（静岡市、元マツモトキヨシグループ）と株式移転により共同持株会社「グローウェルホールディングス」を設立。これに伴いウエルシア関東は上場廃止、グローウェルホールディングスが上場した。2012年9月1日、グローウェルホールディングスはウエルシアホールディングス株式会社に社名変更した。
2013年3月1日、寺島薬局（つくば市）を完全子会社化するとともにドラッグストア事業を譲受。これにより茨城県、栃木県、埼玉県、千葉県、長野県の店舗数が増加、福島県の店舗が新たに編入されて東北地方に進出した。翌2014年5月1日、寺島薬局をウエルシア介護サービス株式会社に社名変更した。
2014年9月1日、高田薬局（ウインダーランド）・ウエルシア関西（イレブン、ハートランドなど）・ウエルシア京都の3社を吸収合併し、ウエルシア関東は商号をウエルシア薬局に変更した。合併に先立ち、高田薬局とウエルシア関西は2014年にこれまで使用していた屋号から「ウエルシア」に順次屋号変更しており、統合によって高田薬局が運営していた静岡県や愛知県、ウエルシア関西運営の店舗が多い近畿地方が編入され、東北から近畿まで広範囲に展開するようになった。
その後も、2015年12月1日にタキヤを、2019年3月1日に一本堂を吸収合併している。
2016年9月1日にはCFSコーポレーション（横浜市）を吸収合併し、同社が運営していたハックドラッグ（派生業態を含む）の店舗を引き継ぎ「ウエルシア」との2ブランド体制で展開してきたが、「ウエルシア」への屋号変更や閉店に伴い、「ハックドラッグ」ブランドの店舗は統合当初の5都県から東京都・神奈川県に営業エリアが縮小されている。
2022年6月1日には金光薬品（倉敷市）を、2024年9月1日にはとをしや薬局（安曇野市）を吸収合併し、それぞれの屋号を引き継いだため、現在は「ウエルシア」・「ハックドラッグ」・「金光薬品」・「とをしや薬局」の4ブランド体制となっている。
概要 > プライベートブランド

トップバリュ - イオングループに属しているため、食料品や日用品の一部を取り扱う。
ウェルマーク（welmark） - ウエルシアのプライベートブランド。日用品が中心。
からだWelcia / くらしWelcia - ウエルシアのプライベートブランド。2021年6月28日より販売開始。食品や化粧品など肌に触れるものが「からだWelcia」、日用品などが「くらしWelcia」として販売されている。
概要 > その他

マスコットキャラクターとしてシロクマの「癒しの看板くま うえたん」が設定され、SNS公式アカウント（Twitter、YouTube）で使用されるほか、LINEスタンプも発売されている。
店内で流れるCMソングは「大きな栗の木の下で」の替え歌である。
毎月20日はお客様感謝デーとして、WAON POINTを200ポイント以上利用すると1ポイント1.5円で利用できる。このようにしてポイントを利用する買い物のことをウエル活と呼ばれている。
出店地域・屋号

出店地域は、東北地方（青森県、秋田県を除く）、関東地方、甲信越地方、北陸地方、東海地方、近畿地方・中国地方（山口県を除く）、四国地方、九州地方（佐賀県、宮崎県、鹿児島県を除く）と、ほぼ日本全国に広域展開している。大多数の店舗で調剤を行う。
屋号は基本的に、日本全国で「ウエルシア」を使用している。
2016年にCFSコーポレーションを吸収合併した当初は、同社本店所在地であった静岡県をはじめ、山梨県、千葉県でも、同社の「ハックドラッグ」ブランドを残していたが、後に「ウエルシア」ブランドへ統一された。「ハックドラッグ」ブランドが残るのは、同社本社所在地であった神奈川県内を中心に、東京都の一部となっている。
2021年3月にネオファルマーとサミットを吸収合併した関係で、四国地方では「ウエルシア」の屋号が付かない調剤薬局が存在していたが、翌2022年に「ウエルシア薬局」へ屋号変更された。また同年6月には金光薬品を吸収合併したことに伴い「金光薬品」の屋号を引き継いだ。