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詩経
成立

『詩経』に収められている詩は、西周の初期（紀元前11世紀）から東周の初期（紀元前7世紀）の頃に作られたものであり、特に周の東遷前後のものが多いとされている。原作者は、男・女、農民・貴族・兵士・猟師といった幅広い人々であるとされる。その成立時期はギリシアのホメーロス『イーリアス』『オデュッセイア』と並んで古いものであり、特に個人・集団の叙情詩としては世界最古のものであるといえる。
もとは口承で伝播していたが、春秋時代前期に書きとめられて成書化したとされる。『詩経』に収められた作品のうち下限を示すものとして挙げられるのは、国風・秦風の「黄鳥」であり、これは紀元前621年の秦の穆公の葬儀を歌ったものとされている。これらの詩は周代から春秋時代にかけて音楽にのせて歌い継がれ、地域を超えて広く伝播していた。
『詩経』が成書化するに至った経緯には諸説がある。伝統的な説として、『漢書』芸文志には、周のはじめには「采詩の官」という役人がいて、土地土地の歌謡を採取して皇帝に献上し、皇帝はその歌謡を見て各地の風俗や政治の状況を知り、統治に役立てたという説がある。ただ、どれほど事実に即しているのかは定かではなく、崔述や青木正児は儒家が漢代の楽官から類推して作り上げた空想であるとしている。また『史記』孔子世家には、もともと三千以上存在した詩から、孔子が善きものを選び取って現行の三百五篇に編纂したとする説があり、これを「孔子刪定説」と呼ぶ。この説は『史記』にしか載っていないものであり、これにも古くから異議が唱えられている。
結局のところ『詩経』の詳細な成立過程は不明であるが、『春秋左氏伝』には紀元前544年に季札が『詩経』各篇を賛美した言葉が伝えられており、その篇の順序が現行本と概ね一致していることから、春秋時代後期には現行本に似た形の『詩経』が成立していたと考えられる。また、『荀子』には風・雅・頌などの名称が出ており、戦国時代に現行本と近い『詩経』が存在したことも分かる。
また、同時代的な出土資料としては、1990年代に発見された戦国時代の竹簡（上博楚簡や郭店楚簡）のなかに、『詩経』を部分的に引用した竹簡や、『詩経』の詩を解説した竹簡がある。2015年には、安徽大学が戦国時代の竹簡を入手したが（安大簡）、これは『詩経』のうちの「国風」の部分を含んだものであった。
成立 > 三家詩

漢代に入ると、学官・博士の制度が定められ、経書の研究が盛んになった。この頃、『詩経』のテキストとその解釈には大きく三種の系統が存在しており、これを「三家詩」と総称する。
以上の「三家詩」は、漢代の博士によって脈々と伝えられたテキストに基づいており、漢代通行の字体である「今文」で伝承されていた。前漢の書籍を記録した『漢書』芸文志には、魯詩として「魯故二十五巻」「魯説二十八巻」など、斉詩として「斉后氏故二十巻」「斉孫氏故二十七巻」「斉后氏伝三十九巻」など、韓詩として「韓故三十六巻」「韓内伝四巻」「韓外伝六巻」などが記録されている。ただし、いずれも現代は亡んでおり、唯一『韓詩外伝』のみが伝わる。
成立 > 毛詩

一方、今文で書かれていた「三家詩」とは別に、河間献王劉徳が古書を収集した際、秦代以前の古い字体である「古文」で書かれたテキストが発見された。これは荀子から魯の毛亨（中国語版）に伝えられたものであった。劉徳は毛萇（中国語版）を博士とし、これも『詩経』のテキスト・解釈として用いられるようになった。この古文系統の『詩経』のテキストおよび毛氏の解釈を『毛詩』という。
『毛詩』には、詩の本文に加えて、毛氏の解釈を伝える「毛伝」ならびにそれぞれの詩の大意を記した「詩序」（大序・小序）が附されていた。「詩序」の作者は諸説あり、『後漢書』は衛宏（中国語版）の作であるとし、『隋書』は子夏が作り毛氏・衛宏が潤色したとする。
その後、『毛詩』は前漢の間は貫長卿・解延年・徐敖（中国語版）・陳俠・謝曼卿を通して伝えられた。後漢に入り古文学が盛んになると、衛宏・徐巡・賈逵・鄭衆らを通して伝えられ、馬融は『毛詩』に注釈を附し、さらにその弟子の鄭玄が『毛詩』に「箋」と呼ばれる注釈を作った（鄭箋）。『毛詩』と鄭箋は、唐代の『五経正義』に採用されて主流のテキスト・解釈となった。
構成

「十五国風」も参照
『詩経』には合計311篇の詩が収められているが、このうち6篇は題名だけで本文は伝わっていない。それぞれの詩のタイトルは、多くの場合は最初の句から数文字（多くは二字）を選んでそのまま題名にしたものであり、内容を要約したものではない。これら311篇の詩は、「風」「雅」「頌」の三つの区分の下に収録されている。
松本雅明は、シンプルな畳詠体が多い国風が最も古く、雅・頌がこれに次いで成立したと主張するが、これに対して白川静は、風・雅・頌ではそれぞれ伝承過程が異なるため単純な比較はできないと述べている。小南一郎は、梁啓超の説を踏まえて、韻を踏まず、また章分けも存在しない「周頌」の作品群が最古であり、次いで雅・風が成立したと主張している。
なお、このうち「周南」「召南」を「南」（二南）として国風から独立させる分け方もあり、これは宋代の儒者が唱え始めた。この「南」の意味は、文王の教化が南へ向かうことを表すとする説（毛詩）と、詩体の一種とする説（朱熹）、楽歌・楽舞と結びついた楽体とする説（鄭樵・程大昌）、「南」は「男」の意味とし爵位を表すとする説（牟庭）などがある。
形式

『詩経』に収められている詩は、基本的に四字句を取り、単調で素朴なリズムを奏でる。この四字句は基本的には二字＋二字の形を取る。
「周頌」を除けば、どれも数章からなっていて、国風で長いものは豳風「七月」の8章（各章11句）、雅で長いものは大雅「桑柔」の16章（合計120句）といった例がある。全体の傾向としては、国風は短めで、3章で各章4句、2章で各章6句といった作例が多い。雅になると長篇も多く、章の句数が前後で変わる者も多い。小雅「正月」は前8章が各8句、後5章が各6句である。また、大雅には「大明」のように6句と8句が交互に入り混じる形、「生民」のように10句と8句が入り混じる形も見られる。
形式 > 押韻

『詩経』の詩には「押韻」が見られるが、『詩経』の段階では押韻の位置が固定化していないため、どの字が押韻しているのか特定することは容易ではない。『詩経』の押韻の一例は以下である。
鄘風・柏舟「汎彼柏舟、在彼中河、髧彼両髦、実維我儀」 - 一句の起首に韻を用いる例。
鄘風・蝃蝀「蝃蝀在東」、小雅・賓之初筵「有壬有林」 - 中間に韻を用いる例。
周南・巻耳「采采巻耳、不盈頃筐。嗟我懐人、寘彼周行。」 - 偶数句末に韻を用いる例。
『詩経』の押韻は後世の規則に比べるとかなり緩やかではあるが、偶数句末の押韻といった後世の押韻法の類型はすでに現れている。特に「国風」の場合、一篇の詩の中で、前の章とほぼ同一の句が脚韻だけを差し替えて繰り返される形（畳詠体）を取るものが多い。
こうした『詩経』の押韻の解明は、清朝考証学の音韻学によって推し進められた。中国語の音は時代によって変化しており、『詩経』の押韻は上古音に従うため、現代の感覚では想像しがたい押韻の例も多い。以下がその例である。
周南・關雎「参差荇菜、左右采之、窈窕淑女、琴瑟友之」
この三字は古韻では同じ「之」部に属するが、「菜・采」と「友」は現代中国語音・中古音・日本語音のいずれで読んでも押韻しない。
鄘風・載馳「我行其野、芃芃其麥、控于大邦、誰因誰極、大夫君子、無我有尤、百爾所思、不如我所之」
この六字も古韻では同じ「之」部に属するが、現代中国語音・中古音・日本語音から想像しても六字が同部であることは想像しがたい。
なお、『詩経』の押韻例の一覧は、江声『詩経韻読』に整理されている。
形式 > 押韻 > 表現技法

『詩経』に用いられる表現技法としては、古来「賦」「比」「興」の三種が強調されてきた。
賦 - 直叙法。
比 - 直喩法。
興 - 初めにあることを述べ、その連想で次に来る主題を引き出す表現法。隠喩の一種ともされる。
「賦・比・興」の三種の表現技法と、先述した「風・雅・頌」の三つのスタイルは、『周礼』や『毛詩』大序などでは合わせて「詩の六義」と呼ばれている。
『詩経』の詩では、音声や容貌、状況を形容するときに二音の重ね型で示すことが多い。同じ音を二つ重ねる「重言」、最初の発声を同じくする字を二つ重ねる「双声」、尾音が同じ字を二つ重ねる「畳韻」の三種類がある。
重言 - 「関関雎鳩」「交交桑扈」「鼓鍾将将」「楚楚者茨」「戦戦兢兢」など
双声 - 「参差荇菜」「黽勉同心」など。
畳韻 - 「陟彼崔嵬」「我馬虺隤」など。
加えて、『詩経』の詩は「対句」の形式を用いることも多い。
王風・大車「谷則異室、死則同穴。」
小雅・南山有台「南山有台、北山有萊。」
大雅・既醉「既醉以酒、既飽以徳。」
内容 > テーマの分類

『詩経』の各作品のテーマは多岐に亘る上、その詩をどう解釈するかによっても変わってくる。聞一多は「婚姻」「家庭」「社会」の大きな三分類を試み、劉大傑は大きく「宗教的な頌詩」「宮廷の楽歌」「社会詩」「抒情歌曲」の四つに分類した。こうした諸家の説を整理し、洪湛侯は「祭祀詩」「頌祷詩」「史詩」「宴飲詩」「田狩詩」「戦争詩」「農事詩」「怨刺詩」「婚姻詩」「送別詩」「隠逸詩」「絶交詩」といったテーマの詩が『詩経』に含まれるとしている。
内容 > 解釈

長い期間にわたって読まれ続けてきた『詩経』は、多くの人々によって異なる解釈が与えられてきた。ここでは、国風・邶風の「凱風」という詩を例として取り上げ、歴代の解釈の多様性を示す。「凱風」の本文と書き下し文は以下である。
この詩の伝統的な解釈として、詩序は、衛の国で淫奔な風気が流行し、七人の子のいる母であっても男に走ろうとしたため、孝行息子がそれを押しとどめ、この孝行を褒めたたえるものとする。朱熹もこれと同様の解釈をしている。また、三家詩では、継母に仕える孝行心と解釈したものもある。
近年の研究においては、たとえば聞一多は、「凱風」は「大風」で夫の暴虐のたとえ、「棘」は暴虐に苛まれる子供たちの母のたとえ、「寒泉」も食物の成長を妨げ、枯らしてしまう冷水とし、これも夫の妻に対する無慈悲な仕打ちをいうとする。また、目加田誠は伝統的な解釈に反対し、母の慈愛を思い、それに報い得ぬ自分を責める悲しい歌であり、ただ親思う子の純情うるわしい歌であるとする。加納喜光の訳もこれに近く、出来の悪い子らを苦労して育てる母の慈愛の詩であるとする。一方、赤塚忠は、春情に惹かれ出ようとする娘たちとこれを取り押さえようとする母との関係を揶揄する作品であるとする
受容 > 先秦時代 > 孔子と『詩経』

『詩経』は非常に古くから重視された古典の一つで、孔子の言行録である『論語』には『詩経』を学ぶことの重要性を説く段が数多くある。たとえば、孔子が自分の子供に「詩を勉強しなければものが言えないぞ」（『論語』季氏篇）と言った例や、道徳的興奮の出発点となるものとして『詩経』を挙げる例がある（『論語』為政篇）。孔子の頃には、『詩経』は『書経』とともに権威をもって通行しており、学ぶべき教養の一つとされていた。孔子の『詩経』に対する評価は、『詩経』は情性の正しい状態を得たもので、天真爛漫な感情の発露によって作られたものであるというものであった。
また『詩経』は、外交の場面で大きな役割を果たしたことが知られる。『春秋左氏伝』には、65条の賦詩の話が見え、外交使節との間で詩が応酬されている。その際に詩の選択が不適当であったり、相手方の賦詩を理解できなかった場合は、礼を失した行為であるとみなされた。なお、外交の場面で詩が用いられる場合は、もとの詩から一部を切り取って引用し、その表現の範囲だけの言葉の意味で用いられるため、もとの詩からは意味が離れていることがある。これを「断章取義」という。
受容 > 先秦時代 > その他

孟子に至ると、『詩経』の引用がその思想や政策論の根拠として用いられる場合が多くなる。例えば、『孟子』滕文公上では、『詩経』小雅・大田「雨我公田、遂及我私」を引用して、古代の井田制の実証として示している。ほか、『爾雅』釈訓篇はほとんどが『詩経』の解釈のための訓詁が挙げられており、『毛詩』と共通するものも多い。
受容 > 漢代 > 詩序

『毛詩』には「詩序」が附されており、これは『詩経』全体に対する序文である「大序」と、詩の各篇に対する序である「小序」の二種類に分かれる。「詩序」の作者は不明であるが、漢代の儒家思想を反映する。
「大序」は古代中国における「詩」観を総論したもので、冒頭は以下のような書き出しから始まっている。
詩者、志之所之也。在心為志、發言為詩、情動於中、而形於言。言之不足、故嗟歎之、嗟歎之不足、故永歌之。永歌之不足、不知手之舞之、足之蹈之也。（詩は人心が発露したものである。人の心にあるのが志で、これが言に発されて詩となる。心の中で感情が動けば、自ずと言にあらわれる。言にあらわしただけでは足らず、そこでこれを慨嘆し、慨嘆しても足らず、更に長く声を引いて歌う。歌ってもまだ足らず、そのまま覚えずして手が舞い、足を踏むようになる。）
一方「小序」は、それぞれの詩を特定の人物や歴史的事件と結び付け、それに毀誉褒貶を与えるものとして解釈したものである。一例として、邶風「柏舟」の小序が以下である。
受容 > 漢代 > 毛伝

毛伝の制作者は、伝統的には先秦の毛亨（大毛公）・前漢の毛萇（小毛公）とされるが、その訓詁を多用する形式から漢代に作られたものではないかと考えられている。毛伝では、『周礼』『儀礼』『春秋左氏伝』『国語』のほか、『易経』『荀子』『孟子』といったさまざまな古書を引用しながら注釈が附されている。
受容 > 漢代 > 鄭箋

詩序・毛伝に対して再注釈を加えたのが、後漢末期の学者の鄭玄である。鄭玄は当初は「三家詩」を用いていたが、のちに『毛詩』を知るとこれを用いるようになった。鄭玄の解釈は、必ずしも毛伝とは一致せず、鄭玄の礼学を詩の解釈に導入していることが特徴である。
毛伝・詩序・鄭箋といった古注の解釈法は、詩の内容を歴史的事実・人物と結び付け、その毀誉褒貶につなげるものであり、儒教主義・道徳主義的な観点が濃厚に反映されたものであった。
受容 > 魏晋南北朝時代 - 唐代

魏晋時代に王粛も『詩経』の注釈を作り、南北朝時代には北朝では「鄭箋」をもとに『詩経』が読まれ、南朝では「王粛注」をもとに『詩経』が読まれる傾向にあった。唐代に入ると、統治政策上から経書の解釈の統一が必要となり、『五経正義』が作られた。その一つである『毛詩正義』では、「毛伝」と「鄭箋」に沿って解釈が施され、欽定の解釈として大きな地位を占めた。これ以後、科挙を受けるものはこの解釈に拠ることが要求され、その解釈は絶対的なものとして受容されるようになった
受容 > 宋代

従来の解釈はいずれも「毛伝」と「鄭箋」、特に「詩序」（大序・小序）に依拠したものであったが、徐々に「詩序」の解釈に対して疑問が持たれるようになった。その端緒を開いたのは欧陽脩『詩本義』で、詩序に対して批判的な態度を示した。この発想は、鄭樵・王質などを経て、南宋の朱熹『詩集伝』に至って大成した。
朱熹は、詩序は後漢の衛宏によって作られたもので、詩の本来の意味を歪曲していると考えた。そこで朱熹は、詩序が詩と人物や歴史的事件と結び付けて理解することを批判し、それぞれの詩の作成時期は本来特定しがたいものであるとした。また、詩序が道徳的な毀誉褒貶を読み込むことにも反対し、詩は作者の感情がそのまま現れたものであり、その読者の側がその善なるものには従い、不善なるものは反面教師とすることを求めた。そして朱熹は、自身の『詩経』解釈を記した『詩集伝』において、詩序を一切捨てた新たな解釈を施した。結果として朱熹の解釈は、男女の情を憚らずに歌った淫奔の詩を認めるなど、従来の「詩序」の解釈を破り、より素直な人間の感情の発露、自然の情を認めることが増えた。ただし、朱熹の解釈も儒教的価値観の外側に出るものではない。その後、朱子学が流行すると、『詩集伝』の解釈が権威を持つようになった。
ほか、宋の厳粲、明の何楷（中国語版）らは『詩経』に独特な解釈を施したことで知られている。
受容 > 清代

清朝考証学の時代に入ると、古典の文字の研究を通して『詩経』研究も進展を迎えた。特に『詩経』の押韻字を用いて音韻学の研究が進歩し、顧炎武・江永・戴震・段玉裁・孔広森らによって『詩経』の押韻の姿が明らかにされた。
朱熹の解釈を徹底的に批判した学者として、清代初期の姚際恒が挙げられる。彼は『詩経通論』を著し、朱熹の「詩序」批判が不徹底であるとして批判した上で、朱子学の理念と『詩経』は別物であると指摘した。彼の立場は従来の注釈から離れ、一つの詩を虚心に読んで真の解釈を引き出そうとするものであり、この立場は清末の方玉潤『詩経原始』に引き継がれた。
清代、『詩経』専門の研究書を残した学者としては王船山・陳啓源（中国語版）・胡承珙（中国語版）・馬瑞辰（中国語版）・陳奐（中国語版）らがいる。特に著名なのは陳啓源『毛詩稽古篇』、胡承珙『毛詩後箋』、馬端辰『毛詩伝箋集解』で、これらは基本的に毛伝・鄭箋に従いながら、両者の異同を考察し、正しい訓詁を求めて研究を進めたものである。ほか、「三家詩」の輯佚を行った研究書として王先謙『詩三家義集疏』もある。
受容 > 名物学との関係

『詩経』の研究は、博物学に近い学問である「名物学」の発展を促した。これは『詩経』には動植物の名前が多く読み込まれているため、『詩経』を学ぶことでその知識を得ることができるとされていたためである。このことは孔子がすでに強調しており、『論語』で『詩経』を学ぶ効用を説く際に、動物・植物の知識を多く得ることができると述べている。
『詩経』を通しての名物学の研究は、三国呉の陸璣『毛詩草木鳥獣虫魚疏』（通称『陸疏』）によって開かれた。その後、宋の蔡卞『毛詩名物解』は『詩経』の名物を取って11門に分類して解釈した。元の許謙（中国語版）『詩集伝名物抄』は『詩経』の順序に従い、その中の名物に関する旧説を整理するとともに自説を示した。清代に入ると、陳大章（中国語版）『詩伝名物集覧』や顧棟高（中国語版）『毛詩類釈』など多くの研究が生まれた。
江戸時代日本でも詩経名物学は盛んになり、『陸疏』等の和刻本が出版されるとともに、稲生若水・江村如圭・小野蘭山・茅原定らが研究を進めた。特に岡元鳳『毛詩品物図考』は、シーボルトの蒐書目録に含まれたり清末中国でも出版されたりした。
中国外への影響 > 日本

『詩経』が日本に伝播したのは奈良時代を下らず、すでに『懐風藻』には『詩経』の影響が見られる。また、『古今和歌集』の序文である真名序と仮名序には、「和歌有六義」あるいは「そもそも歌のさま六つなり、唐のうたにもかくぞあるべき」と『毛詩』大序の「六義」を用いる部分がある。国文学者の小沢正夫は、このうち「真名序」はより『毛詩』大序に近く、これに『文選』序や『毛詩正義』の解釈を加えながら成立したと指摘する一方、「仮名序」では六義の日本化、または六義に対する和歌の実例の当てはめが試みられたと述べている。小沢は合わせて、真名序・仮名序においては「六義」の意味合いに変化が生まれており、従来の政教主義的な文学観が薄められていることを指摘した。
室町時代末期の清原宣賢は、平安中期から明経道の博士を世襲した清原家の一族にあり、経書の研究を家学としていた。彼の学生に対する講義録である『毛詩抄』は、毛伝・鄭箋を解釈するために『毛詩正義』を利用しつつ、朱熹説や劉瑾『詩傳通釈』、また『五経大全』を用いている。
江戸時代に入ると、『詩経』の研究が盛んになり、中村惕斎・中井履軒・皆川淇園・東條一堂・仁井田好古・亀井昭陽・安井息軒といった学者が著作を残している。
中国外への影響 > 日本 > 『詩経』に由来する日本語の言葉

『詩経』に用いられた言葉はその後も頻繁に引用され、現代の日本語で慣用句となっている言葉も少なくない。以下にその例を示す。
一日三秋 - 後に「一日千秋」に転化し、通用した。
殷鑑遠からず - 「殷の国の戒めとなるものは遠いところにはなく、直前の夏の滅亡にある」が原義。
偕老同穴 - 夫婦が仲良く生きてともに年老い、やがて同じ墓に葬られること。
琴瑟相和す - 楽器の琴と瑟の音が調和すること。転じて、夫婦仲が良いこと。
小心翼々 - 慎み深く、細部に気を配ること。
切磋琢磨 - 素材を立派な品に作り変えることを指し、学問に心を緩めず励むことを指す。
他山の石 - よその山から持ってきたただの石も、それを砥石として自分の玉を磨くことができる、という意味。
多士済々 - 優れた人物が多く揃っていること。
薄氷を履むが如し - 非常に危険なことの例え。
『詩経』の一句に由来を持つ社名・建築物・作品も日本に多くあり、遷喬館・鳩居堂・有斐閣・六義園・鹿鳴館・静嘉堂文庫・凱風快晴はその例である。富山県高岡市の「高岡」も由来は『詩経』にある。
中国外への影響 > 西洋

中国文化のヨーロッパへの紹介が進む中で、『詩経』は聖典であると同時に民衆詩であるとみなされて受容された。初期の言及例は、中国語の辞書の編纂を試みていたニコラ・フレレ（英語版）によるもので、彼は1714年の論文で『詩経』を解説している。19世紀後半になると、啓蒙主義を脱して東洋文化の理解を深めようとする機運の中で、宣教師のジェームズ・レッグが1871年に『詩経』の英語訳を完成させた。この訳をアーサー・ウェイリーは高く評価している。
その後は、1880年にヴィクター・フォン・シュトラウス（英語版）がドイツ語訳を作り、さらに1896年にセラファン・クヴルール（英語版）がフランス語訳を作った。その後も、アーサー・ウェイリーやベルンハルド・カールグレンによって翻訳が作られている。
近年の研究

伝統的解釈から離れた新しい『詩経』研究は、フランスの社会学者のマルセル・グラネ、中国の古史辨派や文人の聞一多、日本の中国文学者の松本雅明・白川静・目加田誠らによって推し進められた。
マルセル・グラネは、社会学的アプローチから『詩経』の研究を進め、『中国古代の祭祀と歌謡』を著した。グラネーは『詩経』を古代の祭礼や舞踏において即興的に歌われた文学として捉え、『詩経』の詩を田園的主題を持つもの、村落の恋愛詩、山川の歌謡に分けて論じた。聞一多は、民俗学的なアプローチを取って『詩経新義』『詩経通義』を著した。これらは『詩経』全体の研究には及んでいないが、『詩経』を民謡として捉え、その表現法を鋭く分析した。
また、古史辨派の勃興により、疑古の精神のもとに、顧頡剛・銭玄同・胡適らによって『詩経』の新たな研究が推し進められた。特に胡適は、1925年に今後の『詩経』の研究方法の基本として「聖人の手にかかる経典とはみなさず、神聖化しない」「古代歌謡集として、社会史・政治史・文化史の材料とみなす」「孔子は『詩経』の編纂は行っていない」「『詩経』は一人が編纂したものではなく、一人が作ったものでもなく、また一時代で創られたものでもない。作品間には六百～七百年ほどの時代の隔たりがある」といった方針を掲げた。
松本雅明の『詩経諸篇の成立に関する研究』は、「興」に着目して『詩経』の詩の成立年代を考察し、国風の古いものは西周後期、雅・頌の大部分は東周の詩であり、そこに村落の舞踏詩から貴族の饗宴歌への移行を見て取った。同時期に発表された白川静の『稿本詩経研究』は、古代歌謡は呪術行為から誕生したものであるとし、『万葉集』との比較を通して民俗学的なアプローチから『詩経』の研究を進めた。また、目加田誠は、自身の研究が中国古代歌謡集として『詩経』を読み、儒教から離れた純粋な歌謡文学として『詩経』を扱う最初のものであると述べている。
二松学舎大学教授の家井真は、過去の研究が『詩経』に先行する（または同時代の）資料である金文資料があまり活用されていないことを批判し、ときおり韻文が見られる周代青銅器の銘文との比較を通して『詩経』の研究に当たった。
ただし、このような現代の新たな観点から『詩経』の原義に迫る研究は、伝統的な『詩経』解釈を踏まえて作られている古人の詩を読解する場合には参考にできないということには注意が必要である。
関連文献

江尻徹誠『陳啓源の詩経学:「毛詩稽古編」研究』北海道大学出版会〈北海道大学大学院文学研究科研究叢書〉、2010年。ISBN 9784832967281。
佐藤武敏『「詩経」国風の詩歌と地域社会』研文出版、2014年。ISBN 9784876363780。
白川静『詩経国風』平凡社〈東洋文庫〉、1990年。ISBN 4582805183。
白川静『詩経雅頌』 1巻、平凡社〈東洋文庫〉、1998年。ISBN 458280635X。
白川静『詩経雅頌』 2巻、平凡社〈東洋文庫〉、1998年。ISBN 4582806368。
種村和史『詩經解釋學の繼承と變容:北宋詩經學を中心に据えて』研文出版〈東洋文庫〉、2017年。ISBN 9784876364268。
橋本循; 尾崎雄二郎『詩経国風 書経』筑摩書房〈世界古典文学全集〉、1969年。ISBN 4480203028。
目加田誠『詩経・楚辞』平凡社〈中国古典文学大系〉、1969年。ISBN 4582312152。
目加田誠『詩経訳注 : 定本  上』龍溪書舎〈目加田誠著作集, 第2巻〉、1982年。
藪敏裕『『毛詩』の文獻學的研究 : 出土文獻との比較を中心に』汲古書院、2020年。ISBN 9784762966583。
『詩経』の十五の国風の所在地。周南・召南の場所は諸説ある。
『御筆詩経図』と呼ばれる作品で、乾隆帝によって肉筆で『詩経』が書写され、右には南宋の画家である馬和之の画が模写されている。
岡元鳳『毛詩品物図攷』
マルグリット (ブロワ女伯)

| マルグリット Marguerite de Blois |
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 ブロワ女伯
 マルグリットのシール
在位:  1218年 - 1230年

出生:  1170年ごろ 
死去:  1230年7月12日 ブザンソン
配偶者:  モンミライユ領主ユーグ・ドワジー
 :  ブルゴーニュ伯オトン1世
 :  ゴーティエ2世・ダヴェーヌ
子女:  ジャンヌ1世 ベアトリス2世 ティボー マリー イザベル
家名:  ブロワ家
父親:  ブロワ伯ティボー5世
母親:  アリックス・ド・フランス
テンプレートを表示
ブロワ女伯マルグリット（フランス語：Marguerite, comte de Blois, 1170年ごろ - 1230年7月12日）は、ブロワ女伯（在位：1218年 - 1230年）。
生涯

マルグリットはブロワ伯ティボー5世とアリックス・ド・フランスの間に生まれた。
マルグリットは3度結婚した。最初にモンミライユ領主ユーグ・ドワジーと結婚した。2度目にブルゴーニュ伯オトン1世と結婚し、2人の娘が生まれた。
ジャンヌ1世（1191年 - 1205年） - ブルゴーニュ女伯
ベアトリス2世（1193年 - 1231年） - ブルゴーニュ女伯
最後に、ゴーティエ2世・ダヴェーヌと結婚し、以下の子女が生まれた。
ティボー - 早世
マリー（1200年 - 1241年） - ブロワ女伯
イザベル - オワジーおよびモンミライユ領主ジャンと結婚
香川県道24号善通寺大野原線

| 主要地方道 |
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香川県道24号 善通寺大野原線 主要地方道 善通寺大野原線
地図

総延長: 24.168 km
制定年: 1982年（昭和57年）
起点: 善通寺市与北町【北緯34度14分15.8秒 東経133度47分40.5秒﻿ / ﻿北緯34.237722度 東経133.794583度﻿ / 34.237722; 133.794583﻿ (県道24号起点)】
主な 経由都市: 三豊市
終点: 観音寺市大野原町中姫【北緯34度5分23.2秒 東経133度40分24.5秒﻿ / ﻿北緯34.089778度 東経133.673472度﻿ / 34.089778; 133.673472﻿ (県道24号終点)】
接続する 主な道路 （記法）:  国道319号  国道377号
■テンプレート（■ノート ■使い方） ■PJ道路
香川県道24号善通寺大野原線（かがわけんどう24ごう ぜんつうじおおのはらせん）は、香川県善通寺市から観音寺市に至る県道（主要地方道）である。
概要 > 路線データ

起点：善通寺市与北町（国道319号交点）
終点：観音寺市大野原町中姫（国道377号交点）
歴史

1993年（平成5年）5月11日 - 建設省から、県道善通寺大野原線が善通寺大野原線として主要地方道に指定される。
路線状況 > 重複区間

香川県道25号善通寺多度津線（善通寺市上吉田町 地内）
香川県道23号詫間琴平線（三豊市高瀬町下麻・下麻交差点 - 三豊市高瀬町佐股・佐股交差点）
香川県道219号神田高瀬線（三豊市高瀬町下麻・下麻交差点 - 三豊市高瀬町下麻）
香川県道218号財田上高瀬線（三豊市高瀬町佐股 - 三豊市高瀬町佐股・二宮駐在所前交差点）
香川県道6号込野観音寺線（観音寺市池之尻町 - 観音寺市池之尻町・池ノ尻町道下交差点）
路線状況 > 道路施設 > 橋梁

18橋梁450 m
（重谷寺川・三豊市）
山下橋（増原川・三豊市）
杉尾橋（高瀬川・三豊市）
（宮川・三豊市）
江藤橋（財田川・三豊市 - 観音寺市）
（加儀田川・観音寺市）
木之郷橋（柞田川・観音寺市）
地理 > 通過する自治体

善通寺市
三豊市
観音寺市
地理 > 交差する道路

国道319号（善通寺市与北町・西原北交差点、起点）
香川県道25号善通寺多度津線（香川県善通寺市上吉田町・上吉田交差点）
香川県道25号善通寺多度津線（香川県善通寺市上吉田町・本郷通り交差点）
香川県道48号善通寺詫間線（香川県善通寺市善通寺町）
香川県道209号善通寺停車場線（香川県善通寺市善通寺町）
香川県道47号岡田善通寺線（香川県善通寺市南町・南口交差点）
香川県道49号観音寺善通寺線（香川県善通寺市善通寺町・西口交差点）
香川県道23号詫間琴平線・香川県道219号神田高瀬線（香川県三豊市高瀬町下麻・下麻交差点）
香川県道219号神田高瀬線（香川県三豊市高瀬町下麻）
香川県道23号詫間琴平線（香川県三豊市高瀬町佐股・佐股交差点）
香川県道218号財田上高瀬線（香川県三豊市高瀬町佐股）
香川県道218号財田上高瀬線（香川県三豊市高瀬町佐股・二宮駐在所前交差点）
香川県道225号羽方豊中線（香川県三豊市高瀬町羽方）
香川県道226号財田西豊中線（香川県三豊市豊中町上高野・五ツ街道交差点）
香川県道5号観音寺池田線（香川県観音寺市本大町・江藤交差点）
香川県道6号込野観音寺線（香川県観音寺市池之尻町）
香川県道6号込野観音寺線（香川県観音寺市池之尻町・池ノ尻町道下交差点）
香川県道240号粟井観音寺線（香川県観音寺市木之郷町）
香川県道242号福田原観音寺線（香川県観音寺市大野原町青岡）
国道377号（香川県観音寺市大野原町中姫）
地理 > 沿線

JR四国土讃線 善通寺駅
四国八十八箇所霊場 第77番札所 善通寺
四国学院大学
四国管区警察学校
陸上自衛隊 善通寺駐屯地
地理 > 峠

麻坂峠（善通寺市 - 三豊市）
香川県道24号善通寺大野原線（上吉田町交差点付近）
詩篇 (三善晃)

詩篇（しへん、混声合唱と管弦楽のための「詩篇」）は、三善晃が1978年から1979年に作曲した混声四部合唱と管弦楽のための作品である。
三善の反戦三部作の一つであり、「レクイエム」に続く2作目である。
概要

文化庁の委嘱により作曲された。
合唱のテキストには宗左近の詩集『縄文』を作曲者が構成し直したものが採用されている。
「レクイエム」では死者の理不尽な死への自問の発声をコンセプトとした。続く本作では生き残った生者が死者に呼び掛けることがコンセプトのカンタータとなっている。しかしこのコンセプトは時折「生かされた」という自責の念と痛苦として現れる。
初演

1979年10月16日に行われた「昭和54年度文化庁芸術祭コンサート」で、東京文化会館大ホールにて小林研一郎指揮、田中信昭合唱指揮、東京都交響楽団、日本プロ合唱団連合によって初演された。
楽器編成

フルート3（1～3はピッコロ持ち替え）
オーボエ3
クラリネット3
ファゴット3（3はコントラファゴット持ち替え）
ホルン4
トランペット4
トロンボーン4
打楽器8人（1:ティンパニ、スレイベル、シストレ 2：サスペンデッドシンバル、マラカス 3:タムタム、大太鼓、魚板、マラカス、アンティークシンバル　4:木鐘、ウッドブロック、カウベル、大太鼓、小太鼓、木魚、ロールトム、マラカス　5:トムトム、ボンゴ、小太鼓、コンガ、木魚、ウッドブロック、マラカス　6:マリンバ、ヴィブラフォン、カウベル、スチールドラム、マラカス　7:グロッケンシュピール、シロフォン、ゴング、ボンゴ、木魚、フレクサトーン、マラカス　8:チューブラーベル、竹鳴子、貝鳴子、スレイベル、トライアングル、シズルシンバル、カスタネット、ムチ、マラカス）
ハープ、ピアノ、チェレスタ、弦五部、混声合唱
楽曲構成

全8章からなる（最後に第Ⅶ章がルフランとして変容しながら繰り返される）。演奏時間は約28分。
楽譜

フルスコアは全音楽譜出版社より出版されている。
また、レクイエム、響紋のようにピアノリダクションは出版されてはないが、木村真人によるピアノリダクションがされている。
詩篇交響曲

「詩篇交響曲」（しへんこうきょうきょく、仏題：Symphonie de Psaumes、英題：Symphony of Psalms）は、イーゴリ・ストラヴィンスキーが1930年に作曲した合唱つきの交響曲である。歌詞はラテン語の詩篇によっている。彼の作風が新古典主義に傾倒していた頃の作品である。
セルゲイ・クーセヴィツキーの委嘱により、ボストン交響楽団の設立50周年を記念して作曲された。しかし世界初演は1930年12月13日にブリュッセルにおいて、エルネスト・アンセルメ指揮のブリュッセル・フィルハーモニック協会（Société Philharmonique de Bruxelles）によって行われた。直後の12月19日にクーゼヴィツキーとボストン交響楽団がアメリカ初演を行っている。
この作品のスタイルは、きわめて新古典主義的で、かつ宗教的である。この作品における「交響曲」という語は、古典派の意味でいう「交響曲」ではなく、より"Symphony"の語源の意味に近い「アンサンブル」という意味で解釈する方が近い。ストラヴィンスキーは、「これは、詩篇の歌唱を組み込んだ交響曲ではない。反対に、私が交響化（symphonize）した詩篇の歌唱なのだ」と語っている。
曲の構成

演奏時間は約21分。各楽章の題名は初演のプログラムに記されていたもので、スコアの各楽章冒頭にはテンポ指示だけが書かれている。
編成

管弦楽：極めて大きいがクラリネット群、ヴァイオリン群、ヴィオラ群を欠く。
木管楽器―フルート 5（ピッコロ 1持ち替え）、オーボエ 4、コーラングレ 1、ファゴット 3、コントラファゴット 1
金管楽器―ホルン 4、トランペット 5（ピッコロトランペット 1、C管 4）、トロンボーン 3、チューバ 1
弦楽器―チェロ、コントラバス
その他―ティンパニ、バスドラム、ハープ、ピアノ 2
合唱
児童合唱（または女声合唱のソプラノとアルト）
テノール
バス
歌詞

ラテン語訳聖書（ウルガタ）からの原詩と、口語訳聖書による日本語訳を示す。詩篇の番号付けに関しては、聖書の訳によって違いが生じる。また文語訳はそれぞれ、詩篇 39:12-13、詩篇 40:1-3、詩篇 150:1-6。
第1楽章
Exaudi orationem meam, Domine, et deprecationem meam;

auribus percipe lacrimas meas. ne sileas.

Quoniam advena ego sum apud te,

et peregrinus sicut omnes patres mei.



Remitte mihi, ut refrigerer

priusquam abeam et amplius non ero.

Psalmi 38, 13.14
主よ、わたしの祈を聞き、わたしの叫びに耳を傾け、

わたしの涙を見て、もださないでください。

わたしはあなたに身を寄せる旅びと、

わがすべての先祖たちのように寄留者です。



わたしが去って、うせない前に、

み顔をそむけて、わたしを喜ばせてください。

詩篇 39:12-13
第2楽章
Expectans expectavi Dominum, et intendit mihi.



Et exaudivit preces meas; et eduxit me de lacu miseriae, et de luto fæcis.

Et statuit super petram pedes meos: et direxit gressus meos.



Et immisit in os meum canticum novum, carmen Deo nostro.

Videbunt multi, videbunt et timebunt: et sperabunt in Domino.

Psalmi 39, 2-4
わたしは耐え忍んで主を待ち望んだ。主は耳を傾けて、



わたしの叫びを聞かれた。主はわたしを滅びの穴から、泥の沼から引きあげて、

わたしの足を岩の上におき、わたしの歩みをたしかにされた。



主は新しい歌をわたしの口に授け、われらの神にささげるさんびの歌をわたしの口に授けられた。

多くの人はこれを見て恐れ、かつ主に信頼するであろう。

詩篇 40:1-3
第3楽章
Alleluia. Laudate Dominum in sanctis Ejus. 

Laudate Eum in firmamento virtutis Ejus.



Laudate Eum in virtutibus Ejus. 

Laudate Eum secundum multitudinem magnitudinis Ejus.



Laudate Eum in sono tubae,

[ Laudate Eum in psalterio et cithara. ]



Laudate Eum in timpano et choro,

Laudate Eum in cordis et organo.



Laudate Eum in cymbalis benesonantibus, 

Laudate Eum in cymbalis jubilationibus.



Omnis spiritus laudet Dominum. Alleluia. 

Psalmi 150, 1-6
主をほめたたえよ。その聖所で神をほめたたえよ。

その力のあらわれる大空で主をほめたたえよ。



その大能のはたらきのゆえに主をほめたたえよ。

そのすぐれて大いなることのゆえに主をほめたたえよ。



ラッパの声をもって主をほめたたえよ。

（立琴と琴とをもって主をほめたたえよ。）



鼓と踊りとをもって主をほめたたえよ。

緒琴と笛とをもって主をほめたたえよ。



音の高いシンバルをもって主をほめたたえよ。

鳴りひびくシンバルをもって主をほめたたえよ。



息のあるすべてのものに主をほめたたえさせよ。主をほめたたえよ。

詩篇 150:1-6
マリ (ギニア)

| マリ> 位置 |
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マリマリ (ギニア)ギニアの地図を表示マリマリ (アフリカ)アフリカの地図を表示
行政
国:  ギニア
 州: ラベ州
 県: マリ県（英語版）
 町: マリ
人口
人口: （2008年現在）
  町域: 4,798人
マリ
マリ(Mali)は、ギニア共和国北部のラベ州のマリ県の県都。2008年の人口は4,798人。
概要

標高約1500mに位置する、ギニア最高標高の町である。隣国であるマリ共和国と区別するために、地元ではしばしば"Mali-ville"あるいは"Mali-Guinée"と呼ばれている。
地理

ギニア共和国北部のタムゲ山塊の上にある。蜂蜜で有名。近くにルーラ山、ランサ山がある。
収支

収支（しゅうし）
経済用語としては、収入と支出。
物理学や化学では、ある系における、保存則を満たすものの出入りの総和。物質収支、エネルギー収支など。
原田和恵

原田和恵（はらだ かずえ）
原田和恵 (ピアノ)
原田和恵 (タレント)
マライア・キャリー ジャパン・ベスト

『マライア・キャリー ジャパン・ベスト』(Mariah Carey Japan Best)は2018年10月17日に発売されたマライア・キャリーのベスト・アルバム。
解説

2018年11月に4年ぶりとなる来日公演を行うことを記念して企画された初の日本独自作品。『#1 インフィニティ』(2015年)にも収録されたNo.1ヒットに加え、日本のファンの間で特に人気の高い5曲が追加収録されている。
CDのみの通常盤に加えて、オリジナルハンカチが付属する初回生産限定盤も発売された。
収録曲

順位はBillboard Hot 100に基づく。
ヒーロー(Hero )
4週連続1位。『ミュージック･ボックス』(1993年)収録。
ウィズアウト・ユー(Without You )
最高3位。『ミュージック･ボックス』収録。
バッドフィンガーのカバー。
オールウェイズ・ビー・マイ・ベイビー(Always Be My Baby )
2週連続1位。『デイドリーム』(1995年)収録。
エモーションズ(Emotions )
3週連続1位。『エモーションズ』(1991年)収録。
ワン・スウィート・デイ with ボーイズⅡメン(One Sweet Day with Boyz II Men)
16週連続1位。前作「ファンタジー」に続き初登場1位を記録した。『デイドリーム』収録。
首位獲得週が歴代最長としてギネス記録に認定された。(2018年現在も1位タイ記録)
インフィニティ(Infinity )
最高82位。『#1 インフィニティ』(2015年)収録。
オープン・アームズ(Open Arms )
『デイドリーム』収録。
ジャーニーのカバー。
ドリームラヴァー(Dreamlover )
8週連続1位。『ミュージック・ボックス』収録。
アイル・ビー・ゼア feat. トレイ・ロレンツ(I'll Be There feat. Trey Lorenz)
2週連続1位。『MTV Unplugged』(1992年)収録。
ジャクソン5のカバー。
ファンタジー（バッド・ボーイ・ファンタジー・リミックス feat. O.D.B.）(Fantasy Bad Boy Fantasy Remix feat. Ol' Dirty Bastard)
8週連続1位。女性歌手初の初登場1位を記録した。『デイドリーム』収録。
エンドレス・ラブ with ルーサー・ヴァンドロス(Endless Lov e with Luther Vandross)
最高2位。
ハニー(Honey )
3週連続1位。初登場1位を記録した。『バタフライ』(1997年)収録。
サンク・ゴッド・アイ・ファウンド・ユー feat.ジョー & 98°(Thank God I Found You feat. Joe and 98 Degrees)
1週のみ1位。『RAINBOW』(1999年)収録。
ラヴ・テイクス・タイム(Love Takes Time )
3週連続1位。『マライア』(1990年)収録。
ヴィジョン・オブ・ラヴ(Vision of Love )
4週連続1位。デビュー曲。『マライア』収録。
スルー・ザ・レイン(Through the Rain )
最高81位。『チャームブレスレット』(2002年)収録。
ウィ・ビロング・トゥゲザー (We Belong Together )
14週連続1位(歴代2位タイ記録)。『MIMI』(2005年)収録。
タッチ・マイ・ボディ(Touch My Body )
2週連続1位。『E=MC2』(2008年)収録。
恋人たちのクリスマス(All I Want for Christmas Is You )
最高1位。『メリー・クリスマス』(1994年)収録。
マイク・ドルチェ

| マイク・ドルチェ |
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生年月日:   (1976-04-15) 1976年4月15日（48歳）
出身地:   アメリカ合衆国 ニュージャージー州ベルマー
国籍:   アメリカ合衆国
身長:  180 cm (5 ft 11 in)
体重:  77 kg (170 lb)
階級:  ウェルター級

総合格闘技記録
試合数: 15
勝利: 5
ノックアウト: 3
タップアウト: 0
判定: 2
敗戦: 10
ノックアウト: 3
タップアウト: 2
判定: 5
 総合格闘技記録 - SHERDOG
テンプレートを表示
マイケル・“マイク”・ドルチェ（Mike Dolce、1976年4月15日 - ）は、アメリカ合衆国のストレングス＆コンディショニングコーチ、減量コーチ、栄養学とフィットネスの専門家、元総合格闘家。
来歴

ニュージャージー州ベルマーで生まれた。8歳からウェイトトレーニングを始め、13歳までにアマチュアレスリングを始め、高校時代にパワーリフティングを始めた。
17歳の時にパーソナルトレーニングビジネスを始めた。
1999年、総合格闘技を始めた。
2004年、チーム・クエストのストレングス＆コンディショニングコーチに就任し、ランディ・クートゥア、ダン・ヘンダーソン、ネイサン・クォーリー、チェール・ソネンらを担当した。
2008年、The Ultimate Fighter 7に出場し、エリミネイションバウトには勝利するが、トーナメントの1回戦で敗退した。
2010年に、減量コーチとしてクイントン・"ランペイジ"・ジャクソンの45ポンドもの減量に成功して注目を集め、その後、ロンダ・ラウジーやジョニー・ヘンドリックス、ビクトー・ベウフォート、チェール・ソネン、マイケル・ビスピン、ギルバート・メレンデスらの減量コーチを担当した。
2007年から2011年にかけて3冊のシリーズ本『ドルチェ・ダイエット』を出版した。
2013年、2014年、2015年、2016年にWorld MMA Awardsのトレーナー・オブ・ザ・イヤーを受賞した。
表彰

World MMA Awards トレーナー・オブ・ザ・イヤー（2013年、2014年、2015年、2016年）
ボーイング・エバレット工場

工場全体
ボーイング・エバレット工場 (Everett Factory) は、アメリカ合衆国ワシントン州エバレットにあるボーイング社の主力飛行機組立工場である。
ペイン・フィールド空港に隣接しており、主に747型、767型、777型、787型の各シリーズを製作していたが、787型については製造をボーイング・サウスカロライナ工場に集約することが決定し、2021年2月をもって同工場での787型機の製造を終了した。747型についても2022年の製造終了が決まっている。
工場

1969年の747建造の際に、これまで707~737を生産しているレントン工場では組立ラインの増築や工場内の面積に限界があるとの判断で新たに建設された。当初は747専用の工場として君臨し、1982年の767ロールアウトまでは747シリーズ1機種で独占していた。1990年代に入り、今度は777シリーズを建造するための改良工事をおこなった。
工場北部のビルディングには「40-○○ビルディング」という名前が当てられており40-21〜40-26が最終組み立てラインである。40-21,40-22ビルディングは2011年現在空きラインとなっている。
工場は世界最大の容積を持つ建築物であり、床面積39万8千m²（東京ドームおよそ8.5個分）、容積は1330万m³である。
工場内部
組立工場周辺
製造機体

最終組立を終え、工場から出てきたボーイング777-200LR
ボーイング787の展示
滑走路

組立工場の南側には、道路を挟んでペインフィールド空港がある。滑走路が三本配置されている。
ペインフィールド空港
高石真五郎

高石真五郎
高石 真五郎（たかいし しんごろう、1878年（明治11年）9月22日 - 1967年（昭和42年）2月25日）は、日本のジャーナリスト、実業家。国際オリンピック委員会（IOC）委員。毎日新聞社最高顧問。特殊法人日本自転車振興会第2代会長。
経歴

千葉県鶴舞町（現在の市原市）で高石四郎治の五男として生まれた。1901年（明治34年）に慶應義塾大学法学部を卒業すると共に、紹介により小松原英太郎の秘書となるが、7月に小松原が当時社長を務めていた大阪毎日新聞社に外国通信部員として入社する。
1902年（明治35年）に三井家から援助を受け、社籍を置いたままイギリスに留学するが、1904年（明治37年）の日露戦争開戦によりデイリー・エクスプレスの嘱託記者となり、翌年末には大阪毎日の特派員としてロシアのサンクトペテルブルクに赴いて半年以上現地に滞在し、その状況を日本に伝えた。滞在後イギリスに戻る途中にはレフ・トルストイとの面会を果たしている。1907年（明治40年）に再び特派員としてオランダのハーグに派遣されると、大韓帝国皇帝・高宗が第二次日韓協約の無効を平和会議で訴えるため密使を送った「ハーグ密使事件」をスクープした。高石はこの時密使と面会し取材した日本人唯一の記者で、密使側からも信頼を得ていたという。
1909年（明治42年）にイギリスより帰国後、外国通信部長、政治部長を経て1936年（昭和11年）に編集主幹に就任し、第一線の記者として活躍を続けるが、その最中にも特派員としてだけでなく視察や外遊などで海外への渡航を繰り返しており、これが後の国際的な人脈形成に役立つことになる。
1938年（昭和13年）には会長兼主筆に就任し、社長の奥村信太郎と共に二頭体制を築くが、1945年（昭和20年）の第二次世界大戦終結直後、奥村の社長辞任により高石は社長職に就任するが、高石も戦争責任を明確にするため、わずか2ヶ月で辞職し相談役から最高顧問となったものの1946年（昭和21年）には全ての職を辞し、1947年（昭和22年）から4年間公職追放となり以後毎日新聞社の運営からは離れることになる。
追放解除後の1952年（昭和27年）に毎日新聞名誉顧問、1961年（昭和36年）には再び最高顧問となり、日本の言論界における重鎮として毎日新聞だけでなく新聞界全体への提言を続けていたが、1967年（昭和42年）2月に肺癌のため死去。88歳。
1961年（昭和36年）に新聞文化賞受賞。1964年（昭和39年）に勲一等瑞宝章、1966年（昭和41年）に文化功労者。なお逝去にあたり正三位勲一等旭日大綬章が追贈されている。
IOC委員

1940年の東京五輪・札幌五輪を控えた1939年（昭和14年）、高石はIOC委員に就任するが、これがJOCを経ないでの推薦による委員就任だったことや、オリンピックの開催中止、第二次世界大戦およびそれに伴う自身の公職追放などもあり、高石がIOC委員としての活動を本格化させるのは1952年（昭和27年）のヘルシンキオリンピックからとなる。
この頃1960年の東京オリンピック招致を目指していたJOCは高石にも協力を依頼するが、海外特派員としての経験から外国人との交流や折衝に長けていた高石の存在は、次第にJOCにとっても欠かせないものとなる。1955年（昭和30年）のパリ総会投票で1960年の開催に落選したことから、1958年（昭和33年）のIOC東京総会では、高石は病床から抜け出し会場内に医師を待機させた上で「東京での開催を見るまで死ねない」とアピールする。これに対し「ならば高石を死なさないため東京開催に反対する」というユーモア発言も生まれたが、1959年（昭和34年）のミュンヘン総会投票で1964年の東京オリンピック開催が正式に決定した。
開催決定後は地元のIOC委員として多くの会議や他の委員への応対に当たり、開催時は柔道などの表彰式でメダル授与役などを行っていたが、特に男子マラソン競技では、当時のアベリー・ブランデージIOC会長の秘書役の機転で会長に代わりメダル授与役を務め、円谷幸吉に銅メダルを掛けた。
次いで高石は札幌オリンピックの招致にも力を注ぐことになるが、開催地投票が行われる1966年（昭和41年）4月のIOCローマ総会への参加は病身のため断念する。しかし高石は病床から他のIOC委員全員に対し札幌開催への協力を依頼する書状を送付し、さらに招致を訴える自身のコメントをテープに録音してそれを総会で流すよう依頼する。そしてローマの総会で高石のコメントが流されると委員から大きな反響を呼び、その様子を見たブランデージ会長が発した「高石への見舞いに札幌開催を」という言葉が札幌開催決定に大きく影響することになった。高石の音声を吹き込んだ録音テープはその後札幌オリンピックミュージアムで非公開のまま保管されてきたが、2017年に母校である慶應義塾福沢研究センターでデジタル化され、特別展「近代日本と慶應スポーツ―体育の目的を忘るゝ勿れ―」において期間限定で公開された。
スポーツ振興

高石はIOC委員としての活動と共に日本国内のスポーツ振興にも力を入れ、日本ビリヤード協会などの会長も務めた。また日本アマチュア自転車競技連盟（当時）の会長を当時の北沢清理事長からの依頼で務めていたことから、通産省（当時）関係者からも依頼を受けて1960年（昭和35年）より競輪を統括する日本自転車振興会の会長を6年間務め、当時相次ぐ事件で窮地に立たされていた競輪の存続に尽力した。ただし当時はスポーツのプロ・アマ分離が厳しかったことから、日本自転車振興会の会長就任にあたってはIOCに対し職務の説明を行ないIOC委員としての活動を継続させていた。
自身も慶應義塾の予科で短艇部、大学部で野球部に所属しており、野球部のチームメイトには平沼亮三や堀切善兵衛などがいた。また40代の後半からは日本における有数のゴルフ愛好家としても名を馳せるようになり、ゴルフで築き上げた人脈は数知れず、時には仕事を蹴ってゴルフを優先させたほどである。そして87歳までエージシュートを目指して18ホールをプレーし、各地のカントリークラブに経営者として名を連ねていた。
栄典

1940年（昭和15年）8月15日 - 紀元二千六百年祝典記念章
政岡壹實

| まさおか かつたね 政岡 壹實 |
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生誕:  1896年1月19日 高知県吾川郡小川村（現・いの町）
死没:   (1973-07-09) 1973年7月9日（77歳没） 石川県金沢市
国籍:   日本
出身校:  大日本武徳会武道専門学校
流派:  無双直伝英信流
肩書き:  居合道範士九段（全日本剣道連盟） 剣道範士七段
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政岡 壹實（新字体：壱実。まさおか かつたね、1896年（明治29年）1月19日 - 1973年（昭和48年）7月9日）は、日本の武道家。段位は全日本剣道連盟居合道範士九段、剣道範士七段。居合の流派は無双直伝英信流。
生涯 > 少年期

高知県吾川郡小川村（現・いの町小川柳野）で生まれる。高知県立第一中学校に入学し、吾川郡の中学生用の寄宿舎で生活しながら、剣道を川崎善三郎に学ぶ。寄宿舎の先輩で高知県立第二中学校5年生の森繁樹から、第二中学校で大江正路という剣道教師が希望者に居合（無双直伝英信流）を教えていると聞いた政岡は、居合を習ってみたいと思うようになる。その翌年、第二中学校は第一中学校に合併され、大江は第一中学校に赴任した。政岡はおそるおそる大江に申し出たところ、大江は喜びながら「やってみよ」と刀を貸した。それから4年間、剣道の稽古が終わってから毎日居合の稽古に励んだ。
生涯 > 武道専門学校

21歳のとき、京都の大日本武徳会武道専門学校に入学し、内藤高治、小川金之助らに剣道を学ぶ。1921年（大正10年）に卒業し、同校研究科に進学。薙刀を美田村顕教及び美田村千代に、弓道を市川博に学ぶ。また、文部省から教員免許状を取得する。研究科在学中に石川県立金沢第三中学校校長続有節に招かれ、退学して、1923年（大正12年）に金沢第三中学校へ剣道教師として赴任する。