stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
モントライゼ
戦績 > 3歳（2021年）

3歳初戦として、ファルコンステークスに出走。2番人気に推されたレースでは、これまで先行する競馬を続けてきたが、この日はハナを切った勝ち馬を見るように控えて中団で進出。直線で外に出して末脚を伸ばすも、先行した2頭には2馬身半届かず3着に終わった。鞍上のルメールは「休み明けでもいい競馬だったと思いますし、今回は我慢ができましたね。太かったので次が楽しみです」と振り返った。
戦績 > 4歳（2022年）

4歳初戦として阪急杯に出走し、12着に敗れる。
血統表

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| モントライゼの血統 | モントライゼの血統 | モントライゼの血統 | （血統表の出典） | （血統表の出典） |
| 父系 | サンデーサイレンス系/ヘイロー系  | サンデーサイレンス系/ヘイロー系  | サンデーサイレンス系/ヘイロー系  |  |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の父*サンデーサイレンス Sunday Silence 青鹿毛 1986 | Halo | Hail to Reason | Hail to Reason |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の父*サンデーサイレンス Sunday Silence 青鹿毛 1986 | Halo | Cosmah | Cosmah |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の父*サンデーサイレンス Sunday Silence 青鹿毛 1986 | Wishing Well | Understanding | Understanding |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の父*サンデーサイレンス Sunday Silence 青鹿毛 1986 | Wishing Well | Mountain Flower | Mountain Flower |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の母スカーレットブーケ 栗毛 1988 | *ノーザンテースト | Northern Dancer | Northern Dancer |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の母スカーレットブーケ 栗毛 1988 | *ノーザンテースト | Lady Victoria | Lady Victoria |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の母スカーレットブーケ 栗毛 1988 | *スカーレットインク | Crimson Satan | Crimson Satan |
| 父 ダイワメジャー 栗毛 2001 | 父の母スカーレットブーケ 栗毛 1988 | *スカーレットインク | Consentida | Consentida |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の父Nayef 鹿毛 1998 | Gulch | Mr. Prospector | Mr. Prospector |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の父Nayef 鹿毛 1998 | Gulch | Jameela | Jameela |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の父Nayef 鹿毛 1998 | Height of Fashion | Bustino | Bustino |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の父Nayef 鹿毛 1998 | Height of Fashion | Highclere | Highclere |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の母Mystic Goddess 栗毛 1990 | Storm Bird | Northern Dancer | Northern Dancer |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の母Mystic Goddess 栗毛 1990 | Storm Bird | South Ocean | South Ocean |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の母Mystic Goddess 栗毛 1990 | Rose Goddess | Sassafras | Sassafras |
| 母 *ムーングロウ Moonglow 黒鹿毛 2009 | 母の母Mystic Goddess 栗毛 1990 | Rose Goddess | Cocarde | Cocarde |
| 母系(F-No.) | (FN:3-o) | (FN:3-o) | (FN:3-o) |  |
| 5代内の近親交配 | Northern Dancer 4x4=12.50% | Northern Dancer 4x4=12.50% | Northern Dancer 4x4=12.50% |  |
出典: ↑    ↑    ↑    ↑
月乃ルナ

月乃 ルナ（つきの ルナ、1995年10月1日 - ）は、日本のAV女優。歌手。東京都出身。NAXプロモーション所属。
略歴

2011年に｢カリン｣名義で無修正AVデビュー。
2012年～2014年に無修正AVに数本出演する傍ら、スカトロAVなどのハード作品に出演。2015年頃からAV出演をフェードアウトし、モデル活動を開始。後に週刊プレイボーイなどの雑誌グラビアモデルを務めた。また写真集｢月の魔法｣も出版された。
2018年には音楽ユニット「JC + The Mechanics」（ジュラシック・カッパーフィールド・アンド・ザ・メカニックス）を発足しオリジナル楽曲を配信。以降はエイトマン所属となる。
2019年2月に再度AVデビュー。再デビュー作『新人 月乃ルナ ～最上●が激似のアノ子が衝撃のAVデビュー～』をきっかけにブレイク。2021年前後にバンビプロモーションに移籍。
2021年8月発表「読者300人が選んだFLASH 2021セクシー女優ランキング」読者投票30位。同年8月、月刊FANZA発表「このAV女優がすごい!2021年夏」第6位。月刊FANZA発表「このAV女優がすごい!2021年冬」女優編第5位。
2022年は4月だけで13本の作品を発売。中でも『凄テクを我慢できれば生中だしSEX』が大評判とされた。2022年5月に発表されたアサヒ芸能「2022現役AV女優SEXY総選挙」で第24位。2022年6月27日週FANZA動画フロアランキングにおいて、2021年6月26日発売の出演作『ホイホイぱんち 12 素人ホイホイZ・個人撮影・マッチングアプリ・ハメ撮り・素人・SNS・裏アカ・顔射・美乳・清楚・美人・スレンダー・ほろ酔い・性欲が強い・ご奉仕SEX・性欲モンスター』が1位を記録。
2022年8月よりアタッカーズと本中の2社専属となる。
2023年8月、NAXプロモーションに移籍。同時期にX（旧Twitter）開始。
2024年3月、4月にSODクリエイトから発売予定であった『SNSで大炎上!? ファンにおっぱいを揉まれた金髪美人DJのセックス動画がヤバすぎて問題になっています。 月乃ルナ』が発売中止となった。SODは「諸般の事情により発売を中止することとなりました。」としている。女性自身によれば、今作は韓国のアーティストDJ SODAが2023年に出演した音楽フェスにおいて性被害に遭った騒動をパロディにしているとみられており、X上においては、「倫理観がないと思います。あきらかにDJ SODAを連想させてます」「ひど過ぎる… 完全にコンプライアンス以前にモラルに反していると思う。DJ SODAさんの事件を茶化していると受け取られても仕方ない。SODは何を考えてこれをOKしたのか」等の批判もあった。出演した月乃はXにおいて「私自身も撮影中から 販売されるのをたのしみにしていたので残念です でも永久に販売されないわけではないとのことなので、いつか見てもらうことが出来たら嬉しいです」等とコメントした。
2024年4月発売『アサヒ芸能』発表「2024現役AV女優セクシー総選挙」において総合27位となる。東京46位、大阪19位と関西圏での得票を伸ばした。
2024年4月16日、東京・三軒茶屋グレープフルーツムーンにて開催されたMilky Pop Generation主催のライブイベント『月で逢いましょう vol.91 ニューカマースペシャル』に出演。椎名林檎「本能」、B'z「今夜月の見える丘に」、BiSH「オーケストラ」のカバーを披露した。
ハーレーダビッドソン専門誌『VIBES』Vol.370（2024年8月号）で表紙を担当。
2025年2月10日週FANZA通販フロアランキングでは、出演した『MOODYZファン感謝祭 バコバコバスツアー2025 素人17名とAV女優17名の1泊2日大乱交 新世代AVオールスター覚醒！』が予約段階で初登場3位を記録。
人物

少女時代は人見知りで引きこもり。その後女子高に進学。ファミレスでのバイト先で出会った先輩に交際を申し込まれるも断っていたが、ストーカー化。根負けして交際し、約半年間かけ初体験を行った。束縛が強いことから別れを切り出すと、再ストーカー化。その後の元彼もこの傾向にあったため、メンヘラ製造機の異名を持つ。その後AVデビューまでは7人ほど交際した。
AVに出演しようと思ったきっかけは、｢興味があったことと、色々なことに挑戦してみたかったので、やってみたから｣。2024年のインタビューでは、偶然AV女優と仲良くなり、彼とセックスレスになったことを彼女に相談したことをきっかけに挙げている。彼に相談すると、止められると思ったものの、やりたいことならやったほうがいいと受け止められ、面接、撮影と内心「私、ホントにAV撮りに行っちゃうよ～?」と思いながら進んだ。1年の専属期間は媒体に露出せずミステリアスなキャラクターを作っていたが、企画単体後はイメージを固定せず、様々な役柄を演じる。
憧れのAV女優は吉沢明歩。
2019年前後は最上もが似を売りとしていたが、自身はファンであり、チェキを撮ってもらったこともある。2021年には金髪を辞めており、陰のあるスレンダー清純派系女優として売り出している。かつてはハード作品に出ていたこともあり、「SEXはズボズボ挿入される受け身」とも評される。
アダルトメディア研究家の安田理央は2022年12月の記事で「芸能人激似というイメージから脱却し、『クールな表情でエロい』という独自路線を見事に確立した」と筆致した。
無修正を経て、芸能界を経由し、再びアダルトに来たという特異な経歴、演じる役柄もJKから大人っぽい役まで幅広いこと、加えてインタビュー、媒体出演などを積極的に行ってこなかったことから「謎多きクールビューティー美女」と呼ばれる。マキシングでデビューして以来、リリースイベントも行っていなかったが、NAX移籍以降は行う予定（イベントNGにしていなかったが、周囲からはそう思われていたとのこと）。NAX移籍以降、 X（旧Twitter）ではゲリラ的にマネージャーと飲みの場面を連投し、リプしたファンとコミュニケーションを図ることがある。
作品 > アダルトビデオ

特筆ない限り日本国内販売のアダルトビデオ（俗にいう適正AV）。
作品 > アダルトビデオ > 「島崎りか」名義 > 適正AV

芸能人 Premier ●H● 紅●初出演記念 ●ゃ●ーぱ●ゅ●●ゅ激似 島崎りか衝撃アナル AV DEBUT 2穴FUCK収録（3月7日、カルマ）
密室アナル調教 島崎りか（8月1日、中嶋興業）
この美少女を痛めつけます。 島崎りか（8月25日、ダスッ！）
きゃりー激似でおっげLet’s！極太オマ●コ肛門ズル剥けFUCKションベンモンスター 島崎りか（9月19日、クロス）
肛門交尾6本番（4月19日、クロス）他出演:美咲結衣、南のりか
最高にエロい絶頂アヘ面エクスタシーを収録できた本番10連発4時間（5月19日、クロス）他出演:成宮ルリ、美咲結衣、晶エリー、南のりか、春日もな、倉科つばめ※総集編
ケツ穴めくれ返り悶絶交尾！極太ブッ込みドテクリ肉ド拡張アクメ！ぬるぬるオメ肉超ナマ中出し！激ヤバ全盛り8時間（6月19日、クロス）他出演:百合川さら、晶エリー、成宮ルリ、原千草、春日もな、黒川ゆら、小西まりえ、美咲結衣、水樹りさ、保坂えり、南のりか、倉科つばめ※総集編
無理矢理絶頂8時間（10月25日、ダスッ！）※総集編
身動き出来ず犯●れる拘束8時間ベスト（11月25日、ダスッ！）※総集編
美女の喉奥がぶっ壊れるまでイラマチオしたら気持ちよすぎて精子が出すぎた（6月25日、ダスッ！）※総集編
作品 > アダルトビデオ > 「島崎りか」名義 > 海外配信

アイドルのお仕事（8月18日、カリビアンコム）
島崎りかのお宅訪問 ～アポなし突撃LIVE!～（9月22日、カリビアンコム）
CATCHEYE Vol.89 突撃LIVE訪問！ : 島崎りか（3月6日、AVE DVD）
作品 > アダルトビデオ > 「谷村亜莉子」名義

18’s　Lolita　谷村亜莉子（1月11日、スパークビジョン）
作品 > アダルトビデオ > 「アリス」名義 > 適正AV

ゲロポップ アリス（2月19日、ドグマ）
縄・女囚拷問 タイムスリップ編 アリス（3月19日、ドグマ）
作品 > アダルトビデオ > 「アリス」名義 > 海外配信

ヤラレ人形23 ありす21歳（11月12日、ガチん娘！）
アナルを捧げる女 10 ありす21歳（3月9日、ガチん娘！）
別刊マジオナ ありす（6月13日？、ガチん娘！）
THE KANCHOOOOOO!!!!!!　スペシャルエディション2（不明、hey動画）
ヤラレ人形　５時間スペシャル　Part2（1月10日、ガチん娘！）
作品 > アダルトビデオ > 「Candy」名義

ざーめんどぴゅどぴゅ Candy（2月21日、ROCKET）
作品 > アダルトビデオ > 「カリン」名義 > 海外配信

制服美少女と性交 カリン（12月2日、1000人斬り）
かわいいパイパンサンタさん<番外編>（12月26日、1000人斬り）
3次元初○ミク現る！（3月30日、1000人斬り）
作品 > アダルトVR

2020年
エモいVR 傷だらけのルナ 月乃ルナ（10月20日、ちんちんVR）
2021年
チョット愛が重い彼女に浮気を疑われてエロ全開濃厚メンヘラSEX 月乃ルナ（1月17日、KMPVR）
お姉ちゃんとえっちしよ? ～敏感乳首姉の相互乳首責め～月乃ルナ（1月22日、CASANOVA）
HQ 劇的超高画質 色気ムンムン痴女先生 静かな図書室で囁き淫語責め & バレないように声我慢SEX 月乃ルナ（3月5日、ブイワンVR）
テレワーク不倫VR 自宅に購入したプライバシーテントの中で妻がいるのに部下を呼び出して白昼密室不倫体験!! 月乃ルナ（3月9日、ワンズファクトリー）
【新基準】ほぼノーカット! 新感覚ハサミ撃ち逆3P! 清楚系ビッチ？地雷系痴女? どっちがタイプ? 【ねっちょり復活フェラ】と【スパイダー騎乗位】のテレコ攻撃でチ●コ不能になるまでイカされ続けた新歓コンパの3次会 志恩まこ 月乃ルナ（3月11日、kawaii*）
＃オナ電 ～電話しながら興奮してオナニーしてる女子を盗撮したVR 2～（3月19日、CASANOVA）
こんなに気持ちのイイ接吻…感じてしまうに決まってる。 時間を惜しむように唇を欲してしまうベロチュウClub 月乃ルナ（3月25日、KMPVR-彩-）
地雷系女子VRスペシャル  ～メンヘラ女は好きですか?～（4月22日、KMPVR）
天井特化アングルVR ～LOVE LOVE同棲性活～ 月乃ルナ（5月17日、KMPVR）
「犯されて… また犯される。」悲劇のダブルレ○プストーリーVR 連れ込みレ○プを客観アングルで覗いた後は、ボクの家に助けを求めてきた女を追撃レ○プ!! 興奮のバーチャル追姦リアリティ!! 月乃ルナ（5月26日、MOODYZ）
私の普段のフェラを見て下さい（6月1日、KMPVR）
天井特化アングル 痴女の顔舐め天国（6月8日、KMPVR）
私のベロでシコって下さい（6月17日、KMPVR）
女性向け風俗のキャストになれるVR 追加料金払うのでナマでしてくれませんか? 女性向け風俗マッサージコースで終了なはずの美人客から裏オプ本番のお願いをされてラッキー中出し 月乃ルナ（6月23日、本中）
滲む愛液! 競泳水着で全力オナニーVR（6月30日、KMPVR）
女性器の10倍気持ちのイイ亀頭神経を日常的に犯されているボク 月乃ルナ（7月5日、KMPVR）
キメセク調教済み! 中出しオネダリ美少女いいなり媚薬援交 月乃ルナ（7月14日、KMPVR）
ヨガり顔を近距離視姦! 吐息に悶える! 地面特化イカセVR（7月15日、KMPVR）
HQ 劇的超高画質 脅迫! 教育実習生 恥辱SEX 教頭とラブホに行く実習生を生徒が性裁「そんな… 教育委員会に言うのだけは許して…」 月乃ルナ（7月16日、ブイワンVR）
あなたの顔面、涎まみれにしていいですか? -顔面愛撫VR-（7月17日、KMPVR）
特化VR ～イキ我慢顔・イキ顔～（7月21日、KMPVR）
鬼寄り彼女 月乃ルナ（7月27日、KMPVR）
見つめられ、囁かれながら、ナメ尽くされ何度も発射させられる絶対的痴女Play 月乃ルナ（8月6日、KMPVR）
あなたのナマ女体をじっくり観察させてください。（8月13日、KMPVR）
敬語淫語×唾液口移し & 顔舐めVR -言葉と唾液、Wの衝撃-（9月18日、KMPVR）
不法侵入犯はクラスメイト!? るなちゃんの狂気と性欲に満ちた放課後 月乃ルナ（9月20日、KMPVR）
ぐっちょり、ねっちょり、脳みそトロけてしまうルナ先生の淫語キスVR 耳と舌を集中刺激囁き接吻シャワー 月乃ルナ（10月8日、痴女ヘブン）
繊細な舌の動きで脳裏まで犯す 舐めじゃくり痴女性感 月乃ルナ（10月21日、KMPVR-bibi-）
美人ヨガインストラクターのムチムチ美尻誘惑に我慢できず… スレンダー美女のプリッと突き出たエロ尻曲線美がたまらん! 顔を埋めたくなるような巨尻ヨガレッスンで没入感MAX! 豊満ヒップでたっぷり精子搾り取られちゃった僕 月乃ルナ（11月12日、痴女ヘブン）
【顔面特化VR】「私だけずっと見ててよ… 私はずっと見てるよ」没入感度外視! メデューサの眼差しアングル メンヘラ彼女との顔面ディスタンス極近エッチッチ 月乃ルナ（11月17日、kawaii*）
同居する5歳年上のエロ過ぎる姉が親にナイショで毎晩ボクを痴女り犯します 月乃ルナ（11月21日、KMPVR）
2022年
仰天極上アングル フェイシャルエステ 柔らかい舌でスミズミまで舐め回し! オッパイを押し付け挟み込み血行促進! 極上の密着顔騎で夢心地! 超高級マッサージサロンのフェイシャルエステ（1月19日、P-BOX VR）
フェチアングル美少女オナニー 下から見るか? 上から見るか? 仰天極上アングルと絶頂天下アングルで見るVRオナニー 競泳水着編（3月9日、P-BOX VR）
「先生が… エッチの練習台になってあげよっか?」 彼女ができて嫉妬に燃え上がるルナ先生のセックス中毒にさせる童貞筆おろし沼 月乃ルナ（3月10日、kawaii*）
淫語 × ノーモザイクディルドフェラ（5月16日、KMPVR）
女子校生 × Tバックデカ尻顔騎VR（5月21日、KMPVR）
黒パンスト × パンツ × 美脚 たっぷり足で擦られ大量射精VR（7月8日、KMPVR）
何度も濃厚キス手コキ射精VR（7月9日、KMPVR）
2024年
【VR】【フリースタイルVR】同棲を解消して出ていく押しに弱い元カノに泣きの一回SEXを頼んだ僕 ルナ（3月12日、unfinished）
2025年
【VR】【8K】酔っぱらって記憶がないが昨日、この子とセックスしたらしい…素性が分からないスレンダー娘（メンヘラ）に勢いで結婚の話をしたらしく早速、子作りセックスを求められるボク 月乃ルナ（1月30日、SODクリエイト）
作品 > 写真集

※すべて「月乃ルナ」名義
天使集（11月8日、書苑新社）オムニバス
月の魔法（6月19日、書苑新社）
作品 > 音楽

Night Breeze（2018年2月14日、各配信サイト）
JC + The Mechanicsメンバーとして参加（ボーカル担当）
出演 > 音楽イベント

月で逢いましょう vol.91 ニューカマースペシャル（2024年4月16日、東京・三軒茶屋グレープフルーツムーン）
カミーユ・サン＝サーンス

| カミーユ・サン＝サーンス Camille Saint-Saëns |
| --- | --- |
 ナダール撮影
基本情報
出生名:  シャルル・カミーユ・サン＝サーンス Charles Camille Saint-Saëns
生誕:  1835年10月9日  フランス王国・パリ
死没:   (1921-12-16) 1921年12月16日（86歳没）  フランス領アルジェリア・アルジェ
学歴:  パリ音楽院
ジャンル:  クラシック音楽
職業:  作曲家 ピアニスト オルガニスト
担当楽器:  ピアノ オルガン
シャルル・カミーユ・サン＝サーンス（フランス語: Charles Camille Saint-Saëns, フランス語: [ʃaʁl kamij sɛ̃ sɑ̃(s)];, 1835年10月9日 - 1921年12月16日）は、フランスの作曲家、ピアニスト、オルガニスト、指揮者。広く知られた作品として『序奏とロンド・カプリチオーソ』（1863年）、ピアノ協奏曲第2番（1868年）、チェロ協奏曲第1番（1872年）、『死の舞踏』（1874年）、オペラ『サムソンとデリラ』（1877年）、ヴァイオリン協奏曲第3番（1880年）、交響曲第3番『オルガン付き』（1886年）、『動物の謝肉祭』（1886年）などが挙げられる。
サン＝サーンスはわずか10歳でコンサート・デビューを果たすなど、類い稀なる才能を持って生まれた。パリ音楽院で学んだ後、一般的な教会オルガニストとしてのキャリアをスタートし、はじめはパリのサン＝メリ教会（英語版）、1858年からはフランス第二帝政下の公的な教会であったマドレーヌ寺院に勤めた。20年を経てオルガニストの職を退いた後は、フリーランスのピアニスト、指揮者として成功を収め、ヨーロッパと南北アメリカで人気を博した。
若い頃のサン＝サーンスは当時最先端の音楽であったシューマン、リスト、ワーグナーに熱狂したが、彼自身の楽曲は概して従来からの古典的な伝統の範囲に留まっている。音楽史を専門とする学者でもあった彼は、過去のフランスの作曲家が作り出した構造に傾倒し続けた。これにより晩年には印象主義音楽や音列主義音楽の作曲家たちとの間に軋轢を生むことになる。その音楽はストラヴィンスキーや『6人組』の作品を予感させるような新古典主義的な要素を持っていながらも、サン＝サーンスはその晩年にあっては保守的であったと看做されることが多い。
サン＝サーンスが教職に就いたのはパリのニデルメイエール音楽学校（フランス語版）で教えた1度きりで、教壇に立った期間は5年に満たなかった。しかしこれはフランス音楽の発展に大きな役割を果たした。彼の門下からはガブリエル・フォーレが巣立っており、モーリス・ラヴェルらがそのフォーレに教えを乞うている。この両名はいずれも彼らが天才と崇めたサン＝サーンスの影響を色濃く受けている。
生涯 > 幼少期

サン＝サーンスはフランス内務省の官吏であったジャック＝ジョゼフ＝ヴィクトル・サン＝サーンス（1798年-1835年）とフランソワーズ＝クレマンス（旧姓コリン）の間のひとり息子として生まれた。父のヴィクトルはノルマンディーの家系の出身で、母はオート＝マルヌ県の一家の出であった。6区のジャルディネ通りで生を受けた夫妻の息子は、近所にあったサン＝シュルピス教会に受洗し、常に自らを真のパリジャンであると考えていた。息子の洗礼から2か月も経たぬ結婚記念日に、ヴィクトルは結核で他界してしまう。幼いカミーユは健康のために田舎へと連れていかれ、2年の間パリから南へ29キロメートルに位置するコルベイユ＝エソンヌで乳母と共に過ごした。
パリに戻ってきたサン＝サーンスは母と、夫に先立たれた彼女の叔母であるシャルロット・マッソンと一緒に暮らした。幼い頃から絶対音感を示してピアノで音を拾う遊びに興じたほか、3歳になると作曲をしたと言われている。大おばからピアノ演奏の基礎を学び、7歳になるとフリードリヒ・カルクブレンナー門下のカミーユ＝マリー・スタマティに弟子入りした。スタマティはピアニストの力が全て腕ではなく手や指から伝わるようにと、教え子たちに鍵盤の前面に設置した枠の上に前腕を休ませた状態で演奏するよう求めた。サン＝サーンスは後年、これはよい訓練であったと書いている。息子の早熟な才能をよく理解した母のクレマンスは、彼があまりに若いうちから有名になることを望まなかった。音楽評論家のハロルド・C・ショーンバーグは1969年にサン＝サーンスについて次のように書いている。「彼がモーツァルトらと同じように、歴史上最も驚くべき神童であったことは一般に認知されていない。」カミーユ少年は5歳になる頃から少人数を前に時折演奏を披露していたが、公式にデビューを飾ったのはやっと10歳になってからのことで、この時はサル・プレイエルにおいてモーツァルトのピアノ協奏曲第15番 K450とベートーヴェンのピアノ協奏曲第3番を含むプログラムが組まれた。スタマティの影響を受け、サン＝サーンスは作曲の教授であるピエール・マルデンとオルガン教師のアレクサンドル・ボエリーを紹介される。当時のフランスではあまり知られていなかったバッハの音楽をボエリーを通じて教わり、彼は一生愛し続けていくことになる。
学生としてのサン＝サーンスは多くの科目で傑出していた。音楽の腕前に加えて、フランス文学、ラテン語、ギリシア語、神学、数学で優れた成績を収めた。彼の興味は哲学、考古学、天文学に及び、とりわけ天文学においてはその後も優れたアマチュアであり続けた。
1848年、13歳にして、サン＝サーンスはフランス最高峰の音楽学校であるパリ音楽院への入学を許可された。1842年にルイジ・ケルビーニの後を継いで学長になったダニエル＝フランソワ＝エスプリ・オベールは、厳格な前任者に比して緩やかな体制を敷いていたが、そのカリキュラムは旧態依然としたものだった。学生たちはたとえサン＝サーンスのような抜群のピアニストであったとしても、オルガンに関する学課を履修するよう奨励された。というのも、教会オルガニストのキャリアにはソロピアニストよりも多くのチャンスが与えられると看做されていたからである。サン＝サーンスはオルガンを教わったフランソワ・ブノワについて、オルガニストとしては平凡でありながらも教師としては一流であると考えていた。ブノワ門下からはアドルフ・アダン、セザール・フランク、シャルル＝ヴァランタン・アルカン、ルイ・ルフェビュール＝ヴェリー、ジョルジュ・ビゼーらが輩出している。サン＝サーンスは1849年にオルガニストとして音楽院の2等賞、1851年に1等賞を獲得、同年には正式に作曲の勉強を開始した。作曲を教えたのはケルビーニの配下に居たジャック・アレヴィであり、シャルル・グノーやビゼーを教えた人物であった。
サン＝サーンスは習作として交響曲イ長調（1850年）、ヴィクトル・ユーゴーの同名の詩文に基づく合唱作品『ジン』（Les Djinns、1850年）などを作曲した。1852年にはフランス最高峰の音楽賞であったローマ大賞へ応募するも落選する。オベールは優勝したレオンス・コーエンよりもサン＝サーンスの方に高い将来性があり、サン＝サーンスが受賞すべきであると信じていた。事実、コーエンのその後のキャリアにみるべきものは少なかった。同年にサント＝セシル協会（Société Sainte-Cécile）が開催した大会では、審査員が全員一致でサン＝サーンスへと票を投じており、彼は1等賞という大きな成功を手にすることができた。最初の成熟した作品と認められ、作品番号を与えられたのはハーモニウムのための『3つの小品』（1852年）である。
生涯 > キャリア初期

1853年に音楽院を後にすると、サン＝サーンスはパリ市庁舎に程近い古くからの教会サン＝メリ教会（英語版）のオルガニストの職に就いた。教会の教区は広範囲に及び、2万6千人の教区民がいた。通例、年間に200組を超える結婚式が開かれ、これに葬儀の分と慎ましい基礎給費を足し合わせると、オルガニストの給金はサン＝サーンスにはゆとりのある収入となった。フランソワ＝アンリ・クリコ建造のオルガンはフランス革命時にひどい損傷を負っており、修繕も不十分だった。そのためこの楽器は教会の礼拝用としての不足はなかったものの、パリで注目度の高い教会の多くが手掛けるような野心的なリサイタル向きではなかった。ピアニスト、作曲家としてのキャリアを追求するのに十分な余暇時間が得られるようになったサン＝サーンスは、作品2を付けることになる交響曲第1番（1853年）を作曲した。軍楽調のファンファーレや増強された金管、打楽器群を備えたこの作品は、フランスの帝政復権とナポレオン3世の力に高まる人気の萌芽の中にあった時代の空気をとらえている。この楽曲は彼に再びサント＝セシル協会の1等賞をもたらした。
音楽家の中ではジョアキーノ・ロッシーニ、エクトル・ベルリオーズ、フランツ・リスト、そして影響力の大きかった歌手のポーリーヌ・ガルシア＝ヴィアルドらがサン＝サーンスの才能にいち早く目を付け、こぞって彼のキャリアへ激励を行った。1858年の早い段階でサン＝メリ教会を後にして、帝国の公的な教会だったマドレーヌ寺院のオルガニストという、注目を浴びるポストを手にした。これは当時のパリのオルガニストの最高峰といわれた職であった。同寺院で彼の演奏を聴いたリストは、彼こそが世界最高のオルガニストだと言い切った。
後年のサン＝サーンスは歯に衣着せぬ保守的作曲家として通っていたが、1850年代には当時最新の音楽であったリスト、ロベルト・シューマン、リヒャルト・ワーグナーを支援し、普及させていた。同世代や次世代の多くのフランスの作曲家とは異なり、サン＝サーンスはワーグナーの楽劇に対する熱狂度合いや知識の割には、自身の作品にはその影響を受けなかった。彼はこう述べている。「登場人物が異様であるにもかかわらず、私はリヒャルト・ワーグナーの作品たちに深く感心しています。優れており力強い、私にはそれだけで十分なのです。しかし、私は過去にも、現在もそしてこれからもワーグナー教徒にはなりません。」
生涯 > 1860年代: 教職、高まる名声

1861年、サン＝サーンスは生涯唯一となる教師の職に就く。場所はルイ・ニデルメイエールがフランスの教会のために一流のオルガニストと合唱指揮者を養成すべく、1853年にパリに開校したニデルメイエール音楽学校（フランス語版）であった。ニデルメイエール自身はピアノ科の教授を務めており、彼が1861年3月に他界するとピアノの学課を受け持つためにサン＝サーンスが任用されたのであった。学生にシューマン、リスト、ワーグナーなどの現代音楽を紹介した彼は、一部の厳格な教員たちを憤慨させた。彼の最も著名な門下生であるガブリエル・フォーレは、後年次のように述懐している。
授業を延長した後、彼はピアノの許へ行き私たちに巨匠らの作品を聴かせた。私たちは教育課程が厳密な古典的性格であったためにそうした楽曲から距離を置いており、さらにはその遠い昔には彼らはほとんど知られていなかったのである。（中略）当時私は15か16で、この時から（中略）私が生涯を通じて彼に持ち続けていた[いる]、ほとんど親に対するような愛着、絶大な称賛、絶えなき感謝が始まっている。
さらにサン＝サーンスは、学生が演じる1幕の道化芝居を書き、その音楽を作曲して学校の体制を活性化させた（学生の中にはアンドレ・メサジェもいた）。このとき自分の生徒たちのことを心に思い描きながら、彼の作品中で最も有名な『動物の謝肉祭』が着想されたが、曲の完成はニデルメイエール音楽学校を去って20年以上が経過した1886年になるまで待たねばならなかった。
1864年に2度目のローマ大賞挑戦を行ったサン＝サーンスは、一部に驚きをもたらした。既に独奏者、作曲家として名声を確立しつつあった彼が大会に再挑戦するという決断は、音楽界の多くの人を当惑させた。この時も優勝を逃す結果となる。審査員の1人であったベルリオーズはこう記している。
先日、我々は自分が優勝すると思っていなかった若者にローマ大賞を授与し、彼は喜びのあまり気も狂わんばかりであった。出場するという思い付きは奇妙ではあったが、我々の誰もがカミーユ・サン＝サーンスへ賞が贈られるものと予想していた。真に偉大な芸術家であり、既によく知られた、事実上の著名人に投票しなかったことを残念に思っていると告白しよう。しかし、まだ学生であるもう一人は内なる炎、発想力を持っており、感じている、習うことが出来ないことができると、そしてその他のことは多かれ少なかれ学ぶことができると。よって、この落選がサン＝サーンスにもたらすに違いない不幸を想い嘆息しつつも、私は彼に票を投じた。しかし、なんにせよ、人は正直であらねばならない。
音楽学者のジャン・ガロワによると、ベルリオーズがサン＝サーンスについて述べた有名な洒落（bon mot）である「彼はなんでも知っている、ただ『未熟さ』は持ち合わせていない」（Il sait tout, mais il manque d'inexpérience）を生み出したのはこの出来事がきっかけであったという。勝利を手にしたヴィクトル・シーグは、1864年の優勝者であるということ以外に一切著名なキャリアを歩まなかった。サン＝サーンスの伝記作家であるブライアン・リーズが推測するに、審査員は「一時的な試行錯誤の真っただ中にいる天賦の才の片鱗を探していたのであって、サン＝サーンスについては熟練の極みに達していると看做した」のではないかということである。サン＝サーンスが霊感よりも熟達度に秀でているという意見は、彼のキャリアと死後の評判に付きまとうことになる。彼自身は次のように書いている。「美しさと特質を創造するためにあるのが芸術である。感情はその後からついてくるのであって、芸術は感情がなくてもすっかりうまく成立させられる。実のところ、そうなった時の方が圧倒的に上手くいくのだ。」伝記作家のジェシカ・デュシェンは彼が「自分の魂の暗い側面を表に出さないことを好む悩み多き男」だったのだと書いている。評論家で作曲家のジェレミー・ニコラスは、このように内面を曝け出さないことにより多くの人が彼の音楽を過小評価するのだとみている。ニコラスは「サン＝サーンスは天才でない唯一の大作曲家」であるとか「良く書けた悪い音楽」といった侮辱的な評を引き合いに出している。
『スパルタクス』と名付けられた序曲が1863年にボルドーのサント・セシル協会が主催した大会で優勝を収めはしたが、ニデルメイエール音楽学校の教壇に立っていた時期にサン＝サーンスが作曲や演奏に注いだ労力は少なくなっていた。1865年に同校を退官すると、自らのキャリアにおけるこの両者を精力的に追及するようになる。1867年にはカンタータ『プロメテの結婚』が、100を超える他の出場者を退けてパリの大国際祭（Grande Fête Internationale）で作曲賞を獲得した。審査員を務めたのはオベール、ベルリオーズ、グノー、ロッシーニ、ジュゼッペ・ヴェルディであった。1868年にはピアノ協奏曲第2番を初演するが、この曲は彼の管弦楽作品として以降ずっとレパートリーに残ることになる初の作品となる。この作品やその他楽曲を演奏して、彼は1860年代にパリやフランス国内の他の都市、さらには国外の音楽界で有名人となっていった。
生涯 > 1870年代: 戦争、結婚、オペラでの成功

1870年、ドイツ音楽の優位とフランスの若い作曲家が自作の演奏機会を得られないことを憂慮し、サン＝サーンスと音楽院の声楽科の教授だったロマン・ビュシーヌは、新しいフランス音楽を普及させる団体の設立について話し合った。この提案事項を前進させるよりも前に普仏戦争が勃発、サン＝サーンスは国民衛兵として従軍することになった。続く1871年3月から5月にかけての、短期間ではあったが血なまぐさいパリ・コミューンでは、マドレーヌ寺院で上司であったドゲリー神父が反乱軍に殺害され、サン＝サーンスは避難のため一時イングランドに亡命した。ジョージ・グローヴ他の助力を得た彼は、ロンドンでリサイタルを開催して自力で生活した。5月にパリへ戻ると反独感情が大きく増進しており、フランス寄りの音楽協会という構想にとっては大きな追い風が吹いているのを知ることになる。1871年2月に「ガリアの芸術」（Ars Gallica）をモットーに掲げる国民音楽協会が創設され、ビュシーヌが会長、サン＝サーンスが副会長、アンリ・デュパルク、フォーレ、セザール・フランク、ジュール・マスネらが創設メンバーに名を連ねた。
リストの革新的な交響詩を賛美していたサン＝サーンスは、熱意をもってこの形式を取り入れていった。彼の1作目となる交響詩（poème symphonique）である『オンファールの糸車』（1871年）は、1872年1月に国民音楽協会のコンサートで初演された。同じ年には、10年以上にわたる断続的なオペラの楽曲の仕事の末、ようやくひとつが上演を迎えることになった。1幕の軽いロマン的作品である『黄色い王女』が、6月にパリのオペラ＝コミック座で上演されたのである。上演回数は5回を数えた。
1860年代と1870年代はじめまでを独身で過ごしたサン＝サーンスは、フォーブール＝サントノレ通り（英語版）の大きな5階建てのアパートに母と共に暮らしていた。1875年に彼は結婚するが、この出来事は多くの人を驚かせた。花婿は間もなく40代を迎える年齢で花嫁は19歳だったのである。彼女はマリー＝ロール・トリュフォといい、彼のある弟子のきょうだいだった。しかし結婚は上手くいかなかった。伝記作家のザビーナ・テラー・ラトナーの言によれば「サン＝サーンスの母は容認せず、またその息子は共同生活に難のある人物だった」のだという。サン＝サーンスと妻はカルチエ・ラタンのムッシュー・ル・プランス通り（フランス語版）に越したが、それに母親も付いてきた。両名は2人の息子を授かったが、いずれも幼児期に死亡している。1878年には上の子で当時2歳のアンドレがアパートの窓から転落、命を落とした。下の子のジャン＝フランソワは6週間後に肺炎で落命、生まれて6か月だった。サン＝サーンスとマリー＝ロールは以降3年間暮らしを共にし続けたが、彼はアンドレの事故のことで妻を責めた。2度の喪失による打撃は結婚生活を破綻させるに足るものだったのである。
19世紀のフランスの作曲家にとって、オペラは最も重要な音楽様式であると考えられていた。サン＝サーンスより年下の同世代にあたりライバルであったマスネは、オペラ作曲家として名声を獲得しつつあったが、サン＝サーンスのオペラで上演を果たしたものは、小規模な『黄色い女王』のみでそれも成功とはいえず、この分野で成果をあげられずににいた。1877年2月、彼はついに本格的な規模を持つオペラの上演にこぎつけた。4幕からなる「抒情劇」（drame lyrique）の『銀の音色』である。ジュール・バルビエ（英語版）とミシェル・カレ（英語版）によるリブレットはファウストの伝説を想起させるもので、1870年にはリハーサルに入っていたものの戦争勃発により公演延期となっていたのであった。作品はパリのリリック座によりようやく公演を迎え、18回の上演を重ねた。
このオペラの献呈を受けたアルベール・リボンは初演の3か月後に他界し、サン＝サーンスに巨額の遺産を遺して「彼をマドレーヌ寺院のオルガン奴隷から解放し、すっかり作曲に専念できるよう」にした。サン＝サーンスは間もなく遺産贈与が行われるとは知らなかったが、友人の死の直前に職を辞していた。型どおりのキリスト教徒ではなかった彼は、宗教的教義に次第に苛立ちを覚えるようになっていたのである。聖職者側の権威による干渉を受けることや音楽への無神経さに疲れてしまった彼は、他の都市でピアノ独奏者として多くの契約を得て自由になりたいと願うようになっていた。これ以降は教会の礼拝でプロとしてオルガンを演奏することは二度となく、またこの楽器自体をほとんど全く弾かなくなった。彼は友の追憶のためにレクイエムを作曲、曲はリボンの1周忌に合わせてサン＝シュルピス教会にてシャルル＝マリー・ヴィドールのオルガン、作曲者自身の指揮によって演奏された。
"Vois ma misère, hélas !"
『サムソンとデリラ』より。歌はエンリコ・カルーソー、1916年。
1877年12月、サン＝サーンスはオペラによってより確固たる成功を手にする。その作品は彼のオペラの中で唯一世界で上演されるレパートリーとなり、その地位を保ち続ける『サムソンとデリラ』である。聖書に基づく題材のためフランスでの公演には多数の障害に見舞われることとなり、リストの影響もあって初演はヴァイマルにおいてドイツ語訳を用いて行われる運びとなった。やがて国際的な成功を収めるに至った本作であったが、パリ国立オペラでの公演が行われたのはようやく1892年になってからのことだった。
サン＝サーンスは熱心に旅行に興じた。1870年代からこの世を去るまでに27か国に計179回の旅に出ている。プロとしての契約により、最も頻繁に訪れたのはドイツとイングランドであった。休暇には脆弱な胸に障るパリの冬を避けるために、アルジェやエジプト各地に赴くことを好んだ。
生涯 > 1880年代: 国際的著名人

1878年にはマスネに敗れて涙を吞んでいたサン＝サーンスであったが、1881年に2度目の挑戦でフランス学士院に選任された。同年7月に彼と妻は休暇にオーヴェルニュの温泉町であるラ・ブルブール（英語版）に向かった。7月28日に彼はホテルから姿を消し、数日後に妻は戻ることはないと告げる彼からの手紙を受け取ることになる。2人はこれを最後に2度と会うことはなかった。事実上の離婚である。マリー・サン＝サーンスは実家へ戻り、1950年にボルドー近郊にて95歳で生涯を終えた。以降、再び母と暮らすようになったサン＝サーンスは、妻との離婚手続きを取らず、再婚もしなければ、以降は女性と親密な関係となることもなかった。リーズは確たる証拠はないと述べるが、一部の伝記作家はサン＝サーンスが女性よりも男性により惹かれていたと考えている。子どもを失い結婚生活が破綻してからは、サン＝サーンスはフォーレとその妻マリー、そして彼らの2人の息子たちを次第に代わりの家族と見るようになり、子どもたちにとっては大好きな「おじさん」であった。マリーは彼にこう述べている。「私たちにとって貴方は家族の一員です。うちではあなたの話題がいつも出ています。」
1880年代にもサン＝サーンスはオペラ劇場での成功を求め続けていた。影響力の大きい音楽界の重鎮たちは、ピアニストやオルガニスト、交響曲作家が良いオペラを書けるはずがないという思想に凝り固まっており、仕事は一層難しいものであった。80年代のうちには2作のオペラが上演されており、ひとつめはパリ・オペラ座の委嘱で書かれた『ヘンリー八世』（1883年）であった。リブレットを選んだのは彼自身ではなかったが、通常は筆の走りが速く安易なきらいすらある作曲家であるサン＝サーンスが、16世紀のイングランドの雰囲気を説得力をもって捉えるべく通常は見せない努力を注いで総譜に取り組んだ。この作品は成功を収め、彼の生前に頻繁に再演された。1898年にロイヤル・オペラ・ハウスで上演された際のコメントとして『イーラ（英語版）』紙は、フランスのリブレット作家はたいてい「イギリスの歴史をひどく滅茶苦茶にする」ものの、この作品は「オペラの筋書きとしては完全に見下げ果てたものではない」と評している。彼の作品に対する風当たりの強かったパリでも、この頃からはっきりと潮目が変わり始めた。
ヴァンサン・ダンディに先導される形で、国民音楽協会の自由な気風は、1880年代中盤にはフランクの弟子たちが好むワーグナー風の方法論へ独善的に固執する方向へ硬化していった。協会の多数を占めるようになっていた彼らは、フランスの作品に帰依する「ガリアの芸術」の精神を捨て去ることを模索していた。このワーグナー支持者らが国外の作品の演奏を主張し軋轢を生じており、これを看過できなかったビュシーヌとサン＝サーンスは1886年に辞表を提出する。長きにわたり、時に懐疑的なフランスの大衆にワーグナーの良さを力説してきたサン＝サーンスであったが、ドイツ音楽がフランスの若い作曲家に過剰な影響を与えているのではないかと憂慮するようになっていた。ワーグナーに対して募らせた警戒は、その音楽に加えてワーグナーの政治的国粋主義によっても等しく増強され、後年は強い敵意へと変貌したのであった。
1880年代にはサン＝サーンスはイングランドの聴衆の心を掴んでおり、同地では存命では最高のフランスの作曲家であると広く認知されていた。1886年にロンドンのロイヤル・フィルハーモニック協会からの委嘱で書かれた作品が、彼の最大の人気作、高い評価を受ける楽曲となった交響曲第3番『オルガン付き』である。ロンドンで行われた初演のコンサートで、サン＝サーンスは同交響曲の指揮者、そしてアーサー・サリヴァンが指揮するベートーヴェンのピアノ協奏曲第4番のソリストとして登場している。ロンドンにおけるこの作品の成功は凄まじく、翌年はじめに行われたパリ初演での熱狂的な歓迎はさらにそれを上回った。『サムソンとデリラ』からこの作品までが「もっとも独創的で最良の作品のうちいくつか」に数えられている。1887年にはその後、オペラ＝コミック座で「抒情劇」である『プロゼルピーヌ』が幕開けを迎えた。作品は好評を博して相当な上演回数を重ねていくものと思われたが、初演から数週間のうちに劇場が火災に見舞われて公演は流れてしまった。
1888年にサン＝サーンスの母が他界する。母の死による心痛で彼は抑鬱と不眠症を患い、自死を考えるまでとなった。パリを離れてアルジェに逗留し、散歩や読書をして1889年5月までには回復したが、作曲の筆を執ることはできなかった。
生涯 > 1890年代: 足踏みの時

1890年代のサン＝サーンスは余暇に多くの時間を取り、国外を旅するなどして過ごし、以前よりも作曲量も演奏頻度も減少していた。1893年にシカゴへ演奏に訪れる計画も白紙となった。喜劇『フリネ』（1893年）を作曲した他、ポール・デュカスと共同で1892年にこの世を去ったエルネスト・ギローが未完のまま遺したオペラ『フレデゴンド』（1895年）の補筆完成の仕事を請け負った。『フリネ』の評判は上々で、当時はグランド・オペラを好むようになっていたオペラ＝コミック座に更なるコミック・オペラの需要を生み出した。1890年代に書かれた少数の合唱作品や管弦楽曲は、大半が短い作品である。この時期に生まれたコンサート用の主要作品には単一楽章の幻想曲『アフリカ』（1891年）とピアノ協奏曲第5番がある。後者は彼の1846年のサル＝プレイエルでのデビューから50周年を記念した、1896年の演奏会で初演された。協奏曲の演奏に先駆けて、彼はこのイベントのために自らしたためた短い詩を朗読し、母の支えと世間の長きにわたる支援に賛辞を贈った。
1890年代にサン＝サーンスが出演した主要な演奏会として、1893年6月にケンブリッジ大学で開催されたものが挙げられる。ケンブリッジ大学音楽協会を代表してチャールズ・ヴィリアーズ・スタンフォードが出席したこの場では、サン＝サーンスとブルッフ、チャイコフスキー、アッリーゴ・ボーイトが演奏を行い、招待者全員に名誉博士号が授与された。サン＝サーンスはこの訪問を大層満喫し、カレッジのチャペルでの礼拝に好意的な言葉まで残している。「イングランドの宗教に課せられる要求は過剰なものではない。礼拝は非常に短時間で、主として良い音楽を聴くことで成り立っている。歌は極めて巧みであるが、それはイギリス人が優れた合唱隊であるからだ。」彼とイギリスの合唱の間の相互の敬意は生涯続き、彼の最後期の大規模作品となったオラトリオ『約束の地』は、1913年のスリー・クワイア・フェスティバルのために書かれることになる。
生涯 > 1900年–1921年: 晩年

10年の間、パリには定まった家を持たずに過ごしたサン＝サーンスであったが、1900年にかつて暮らしたフォーブール＝サントノレ通りからも遠くないクールセル通り（フランス語版）にアパートを取得した。この家が彼の終の棲家となる。引き続き頻繁に国外旅行を行ったが、次第に旅行者としてよりもコンサートを開く頻度が増してきていた。再訪したロンドンではいつも歓迎される客人であり、ベルリンでは第一次世界大戦までは敬意をもって迎えられ、他にイタリア、スペイン、モナコやフランスの地方を訪れた。1906年と1909年にはピアニスト並びに指揮者としてアメリカ合衆国に演奏旅行で赴き、大きな成功を収めた。2度目にニューヨークを訪ねた際には、この時のために作曲した2群の合唱、管弦楽とオルガンのための詩篇第150篇『主をほめたたえよ』を初演している。
保守的音楽家として知られるようになっていたサン＝サーンスであったが、ガロワによると、1910年にミュンヘンに赴いてマーラーの交響曲第8番の初演に臨んだフランスの音楽家は、おそらく彼ひとりであったという。にもかかわらず、サン＝サーンスは20世紀に入ると最新の音楽への熱意の多くを失ってしまった。本人には隠そうと努力したものの、彼は自らが献呈を受けたフォーレのオペラ『ペネロープ』を理解できず、好んでもいなかった。1917年には、駆け出しの作曲家であったフランシス・プーランクは、ラヴェルがサン＝サーンスを天才と称えるのを聴いて拒否感を抱いている。この頃には様々な新しい音楽の潮流が生まれてきており、サン＝サーンスはそれらと相通ずるところを持たなかった。形式に対する古典的な潜在意識により、彼は自分にとって無形式に見えるものや、ドビュッシーに代表される印象主義音楽と衝突を起こすことになる。無調音楽にも否定的で、アルノルト・シェーンベルクの十二音技法もサン＝サーンスには魅力的に映らなかった。
古い規則に対して、時間や経験の自然な表現である新たな原理を追加していく可能性はもはや存在せず、あるのは単純にあらゆる規則、全ての規制を廃することだけである。「誰もが自分自身のルールを作らねばならない。音楽は自由であり、その表現の権利の中では制限を課せられない。完璧な和音も、不協和音も、間違った和音もない。どんなに厚く重ねられた音符にも正当性がある。」こんなものが、確信をもって「趣味の進化」と呼ばれている。
このような保守的な見方をしていたサン＝サーンスは、斬新さがあると持て囃されていた20世紀初頭のパリの音楽界に賛同することができず、そして追従することができなかった。しばしば語られるのは、彼が1913年に行われたヴァーツラフ・ニジンスキーとイーゴリ・ストラヴィンスキーによる『春の祭典』に憤慨して会場を立ち去ったという逸話である。ストラヴィンスキーによると、実はサン＝サーンスはその時には出席しておらず、翌年に行われた演奏会形式での実演を聴いてストラヴィンスキーは気が狂っているという見解をはっきり表明したのだという。
第一次世界大戦中に、サン＝サーンス率いるフランスの音楽家の一団はドイツ音楽のボイコットを組織しようとした。フォーレとメサジェはその思想に与しなかったが、ここでの不一致がかつての師との友好関係に悪影響を及ぼすことはなかった。彼らは自らの友人が行き過ぎた愛国主義により愚かに見られてしまう危険があること、並びにサン＝サーンスが台頭する若手作曲家を公然と非難する傾向を強めていることとを個人的に危惧していたのである。ドビュッシーの『白と黒で』（1915年）を断罪した文句は次のようなものであった。「こたる暴虐を働きうる男に対してはいかなる代償をもってしても学士院の門を閉ざさねばならない。こんなものはキュビストの絵画の隣にでも飾っておけ。」ドビュッシーをフランス学士院の会員候補から除外するという彼の決定は維持されることになり、ドビュッシーの支持者からは強い義憤が生まれた。『6人組』の新古典主義に対する反応も同様に容赦のないものだった。ダリウス・ミヨーが多調を用いて作曲した交響的組曲『プロテー』に関するコメントは「幸運にも、フランスにはまだ精神異常者の収容施設がある」というものだった。
サン＝サーンスは1913年にパリで開いた演奏会をさよなら公演にしようと考えていた。しかし戦争の勃発によりこの引退は間もなく撤回され、フランスや各地で多くの公演を行って戦争義援金のための資金を調達した。彼はドイツの潜水艦の脅威があったにもかかわらず、この活動のために大西洋を横断している。
1921年11月、サン＝サーンスは学士院で多くの招待客を前に演奏を披露した。彼の演奏は以前と変わらず生き生きとして正確で、86歳の男性として人としての振る舞いも賞賛すべきものであったと評されている。ひと月後にパリを発ってアルジェに向かい、長年慣れ親しんできた同地で冬の寒さを逃れようと考えていた。1921年12月16日、前触れのない心臓発作に襲われたサン＝サーンスはアルジェにて息を引き取った。亡骸はパリへ運び戻され、マドレーヌ寺院で国葬が執り行われた。その後、モンパルナス墓地へ埋葬されている。フランスの政治分野、芸術分野から名士らが弔問に訪れる中、目立たない場所で深くベールを被って、1881年以降一度も彼に会うことのなかった未亡人のマリー＝ロールがいたという。
人物像

音楽家として、作曲家、ピアニスト、オルガニストとして活躍する一方、少年のころからフランス古典やラテン語を学んだほか、詩、天文学、生物学、数学、絵画などさまざまな分野に興味を持ち、その才能を発揮した。文筆家としての活動は多岐にわたり、1870年代以降は音楽批評家として多くの記事を書いているほか、哲学的な著作、一定の成功を収めた詩や戯曲などを残しており、自作の詩による声楽作品も少なからず存在する。
旅行好きとしても知られ、1873年に保養のためアルジェリアに滞在して以来頻繁に北アフリカを訪れたほか、スペインや北欧、カナリア諸島、南北アメリカ、セイロン、サイゴンなどにも足を伸ばしている。異国風の音楽は、『アルジェリア組曲』やピアノ協奏曲第5番『エジプト風』など多くの作品に取り入れられている。
その辛辣で無頓着な言動は人々の良く知るところであり、音楽院時代のアルフレッド・コルトーがピアノを学んでいると名乗ったのに対して「大それたことを言ってはいけないよ」と答えた逸話が残っている。対して、サン＝サーンスが称賛したピアノの生徒にはレオポルド・ゴドフスキーがいる。