stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
赤羽台トンネル
建設 > 開業に向けた急ピッチの工事

1982年（昭和57年）5月25日、赤羽台トンネルの起点方の一部を着工した。しかし反対運動や支障建物の移転の関係などもあり、場所によって着工日時はさまざまであった。星美学園内のトンネル工事起工式は1984年（昭和59年）6月18日であった。
星美学園内は前述の通り1984年（昭和59年）夏以降の着手となったが、それまでにできるだけの地中壁を構築しておくことを考え、PIP工法の柱列杭を採用することにし、杭径550ミリ、杭長16 - 18メートルを使用した。学園の正門付近では、覆工板を地面に敷設して地上の機能を生かしたまま、覆工板の下に地中壁を構築する工事を行った。中間杭を打ち込み覆工板を敷設して道路面下を約6.5メートルまで一次掘削した。その上で、覆工板の下で掘削を行い杭を打ち込んで地中壁を構築した。
開業までの工程を考えると、星美学園内の掘削作業に使える工期は2か月程度しかないと見積もられた。この間に搬出が必要な土砂の総量は約8万立方メートルに上るものと見込まれ、1日当たり約1,500立方メートル、ダンプトラックにして200台あまりとされた。これは先の大型車両通行制限に抵触してしまうことになる。そこで1984年（昭和59年）3月から、在来線側から星美学園のグラウンドの下をトンネルルートに向かって作業導坑を約400メートルに渡って掘削した。この作業導坑にベルトコンベアを設置し、作業導坑を出た後は在来線の線路の敷地を利用して北へベルトコンベアを伸ばし、新河岸川の河川敷にダンプトラックに積み替えるためのホッパーを設置した。ベルトコンベアは全長約950メートル、ベルト幅約900ミリ、速度120メートル/分、最大で1日約2,000立方メートルの土砂を搬送した。トンネルルート上の作業導坑に沿って約30メートルごとに立坑が設置され、掘削作業によって出た土砂をこの立坑から落とし込むことで土砂の搬出を行った。作業導坑は後で星美学園側が再利用できるように新オーストリアトンネル工法 (NATM) で掘削され、11月までに土砂の搬出を完了した。
星美学園中高特別教室棟は前述の通り、アンダーピニングにより既存の建物の下にトンネルを構築することになった。そのためにトンネルを跨ぐコンクリートスラブ方式の架台に校舎の荷重を受け替えてからその下を掘削することになった。まず地面を覆う覆工板を敷設する必要があったが、許された工期は1983年（昭和58年）7月21日から8月31日の約40日間のみであった。その上、埋蔵文化財の調査後に工事にかからなければならないという制約があったが、遺跡が少なく天候にも恵まれたため、無事工期内に覆工作業を完了した。この覆工の下で以降のアンダーピニング作業を進めることになったが、資材の搬入や掘削土の搬出のために覆工の一部を開けておくことは許されなかった。そこで、起点側の先に工事が行われていた部分からトンネル本坑断面内に約100メートルに渡って幅2.7メートル×高さ2.0メートルの作業用導坑を掘削した。アンダーピニング作業時に出る土砂は、作業用導坑内からベルトコンベアで起点側に搬出した。校舎を支える架台の基礎は場所打ち杭で径2.0メートル、長さ25.5メートルのものをTBH工法で施工した。作業場所の高さが制約されているため、鉄筋かごを3.0 - 4.0メートルごとに継ぎ手を設けてつなぎながら立て込んでいった。これにより架台を構築した後、油圧ジャッキを利用して校舎基礎の杭24基を受け替えた。受け替え完了後にトンネルの底面までの掘削を行った。受け替えた校舎のトンネルルート上の部分の重量は約6,000トンであった。
一方、トンネル工事終了後にトンネル直上部に短大校舎が建築されることになっており、この区間についてはトンネルのボックス構造を構築後にコンクリートスラブで建物基礎となる架台をトンネルを跨ぐように施工した。ここでは、架台の基礎となる連続地中壁が掘削時の土留壁を兼ねる構造とし、またトンネル上床版は架台を構築する際の型枠支保工基盤となる構造で建設された。
出口側の工事は、1984年（昭和59年）3月から着工され、BW工法で厚さ500ミリ、長さ17 - 20メートルの連続地中壁を構築する方法で建設が進められた。通常、開削工法で掘削する土砂はトンネル上部で積み込んで搬出するが、赤羽台トンネルでは付近の道路が狭く大型車両通行禁止であり、この方法は利用できなかった。そこで出口側でも同様にトンネル本坑断面内に導坑を掘削してここにベルトコンベアを設置し、この上に立坑を5か所に設置して、ブルドーザーやバックホーで立坑に土砂を落とし込む形で掘削を行った。土砂は出口側に設けた工事用車路からダンプカーで搬出した。
ボックスカルバートを構築する際には通常、下床版、側壁を構築後支保工を立てて型枠、鉄筋、上床版コンクリート打設という手順で造られる。しかしこの方法では、上床版の支保工を撤去するまでトンネル内での次の作業に着手することができないため、工期短縮の工夫が必要となった。そこで工期の厳しい約260メートルに渡って急速施工法を採用し、H形鋼を天井部分に1メートル間隔で並べて、その間に埋め殺しの鋼板を並べ、その上で鉄筋を組み立てて上床版の施工を行った。これによりフローティングスラブ設置作業と上床版構築作業を同時に進めることが可能となった。
完成

1984年（昭和59年）12月21日に赤羽台トンネルおよび高架橋桁連結式が行われた。この時点でトンネル内のフローティングスラブのコンクリート打設は12月18日に終わっていたが、トンネル上床版の施工が完了したのは12月27日のことであった。この赤羽台トンネルの完成が、東北新幹線上野駅 - 大宮駅間で最後の土木工事の完成であった。1985年（昭和60年）1月9日、上野駅 - 大宮駅間のレール締結式も赤羽台トンネル内にて開催された。軌道・電気工事、諸試験、訓練運転が急ピッチで進められ、東北新幹線は1985年（昭和60年）3月14日に上野開業を迎えた。通勤別線（埼京線）については、乗り入れ先路線の計画変更に伴い東北新幹線との同時開業ができなくなり、ほぼ半年遅れて9月30日に開業となった。
建設中の赤羽台トンネル航空写真、トンネルルート上に建物が残っているところがアンダーピニングで下にトンネル構築を行った中高特別教室棟、右側の在来線へ向けて学園内グラウンド下に作業導坑が掘られ、ベルトコンベアで土砂搬出を行った。国土交通省 国土地理院 地図・空中写真閲覧サービスの空中写真を基に作成
赤羽台トンネルに進入する山形新幹線
Kawaii! JeNny

| Kawaii! JeNny |
| --- | --- |
ジャンル:  特撮人形劇
企画:  藤原正道 佐藤慶太 川北紘一
脚本:  浦沢義雄 など
監督:  川北紘一
出演者:  野川さくら 小林ゆう 桑谷夏子
音楽:  高梨康治
オープニング:  「ルミカ」桃井はるこ
エンディング:  「ハイ・エナジー」桃井はるこ
製作
製作総指揮:  釜秀樹 久保弥
プロデューサー:  大島孝幸 功刀文喬 田中満
制作:  ドリーム・プラネット・ジャパン
製作:  東宝 タカラトミー

放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2007年10月1日-12月24日（チバテレビ）
放送時間: 月曜25:40-26:10（チバテレビ）
放送分: 30分
回数: 13回（26話）
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『Kawaii! JeNny』（かわいいジェニー）は、東宝・タカラトミー製作の日本の特撮テレビ番組（深夜特撮）である。1回2話で全13回（全26話）。
首都圏トライアングル3局（チバテレビ、テレ玉、tvk）にて2007年10月から放映開始（現時点では関東ローカル）。また、同年10月18日からはYahoo!動画においてストリーミング配信も開始した（毎週2話更新）。2008年10月からはCS放送局のカートゥーン ネットワークにて3本6話立てでの放送も行われた。
概要

本作品の特徴は、着せ替え人形玩具であるジェニーを登場キャラクターとしてそのまま用い、操演によって人形を動かして撮影されている点である。人形劇専用に新規に制作された人形ではなく、首など、一部の部分は動かしやすいように既存商品から若干の改造を施している。本作品ではこの手法をスーパー･ドールラマと呼んでいる。
一部引用はあるが基本的に本来のジェニーの設定と相互関係はなく、世界観やキャラクター設定は本作品の独自設定となっている。
本作品の助監督である今井聡は、かつて本作品同様ジェニーを使用した自主制作実写作品『ドリームエンジェルジェニーV』を製作した経験があり、監督の川北紘一は今井を「本作品の企画者」であると発言している。
実制作は川北紘一が代表取締役を務めるドリーム･プラネット･ジャパンが担当。コマ撮りなどの判りやすい特撮を使っていないが、所々に川北紘一が有する特撮技術や特殊CGを決して潤沢とは言えない制作予算内でやりくりしながら投入。また、小物の装飾協力をしているリーメントの装飾品も、良い引き立て役となっている。
ストーリー面ではシリーズ構成を務める浦沢義雄の十八番であるシュールで奇抜な作風が遺憾なく発揮されている。
なお、タカラトミーによる女児向け特撮枠においては『ガールズ×戦士シリーズ』（テレビ東京系）まで10年、タカラトミーのコマ撮り（いわゆるストップモーションアニメ）による人形劇でのテレビアニメにおいては、『冒険大陸 アニアキングダム』（テレビ東京系）まで16年の間放送されていない。
ストーリー

ジェニー、アキラ、なでしこの3人は、ひょんなことからMr.クラウンによって結成されたスイーツ・エンジェルスとしておしゃれとスイーツを地球上からなくそうと企むシスターB率いる秘密結社エイブランと戦うことになった！はずだが…。
キャラクター > スイーツ・エンジェルス

Mr.クラウンによって結成された、美少女3人組。
地球のオシャレとスイーツを守るため、悪の秘密結社エイブランと戦う。無報酬でこき使われ、交通費も支給されないためか、Mr.クラウンに不満を抱き、たびたび衝突を繰り返しており、それを見かねたエイブランたちが仲裁しようとしたこともあるほど。街中を移動する二階建てバスが本部となっている。
合体技はフラストレーション・アタック、シュプレヒコール・サンダーなど。
キャラクター > 秘密結社エイブラン

オシャレとスイーツを地球から無くしてしまおうと企むシスターB率いる悪の秘密結社。ある時はロボを操り、ある時は知略？を駆使してジェニーたちを苦しめる。実はアジトが賃貸で、資金難のためにアルバイトをしたりする。
キャラクター > 秘密結社エイブラン > 幹部

エイブランの幹部でシスターBの配下の熊。普段は忠実な配下だが、時にはシスターBのわがまま放題ぶりに反して家出したり、キレたりもする。シスターBとは一緒に住んでいるらしく、寝食を共にしている。毎日お風呂に入って綺麗好きで、シスターBは「全然匂わないわ！」と言うが、ジェニーたちは臭いらしい。ISPの特殊飛行機を難なく操縦したこともある。
メカなど

『超星神グランセイザー』の流星のプロップが流用されている。
メカなど > ISPのロボット

銀色の部分はウェットスーツがベースとなっている。
キャスト

表記は本編／パイロット版
ジェニー：野川さくら／たがみかおり
アキラ：小林ゆう／花井なお
なでしこ：桑谷夏子／岩野なつみ
シスターB：桃井はるこ／尾張由美子
クマさん（クマブーさん）：福井信介
クマくん（クマ吉くん）：武虎
クマちゃん（クマPちゃん）：尾張由美子
Mr.クラウン：松岡大介／五島貴史
リナ：タルタエリ
ハリー：寺島拓篤
ゴミモンスター：園部好徳
巨大ロボダイカイテン：松岡大介
超天使ロボカシマC：松岡由貴
巨大ロボイタズラン（スーツアクター）：岩崎晋弥
イタズランII（スーツアクター）：南辻史人
ダイカイテン（スーツアクター）：小倉直紀
超天使ロボカシマC（スーツアクター）：日野由佳
スタッフ

企画：藤原正道、佐藤慶太、川北紘一
製作：釜秀樹、久保弥
プロデューサー：大島孝幸、功刀文喬、田中満
シリーズ構成：浦沢義雄
脚本：浦沢義雄、千葉克彦、大和屋暁、下山健人、川端信也
ダイナミック・トイメーション：川口謙司、青木貴広、八巻亜由子
撮影：桜井景一
美術：大澤哲三、山田順啓
照明：瀬尾伸幸
操演：川口謙司
編集：斉藤和彦
VE：石井千秋
スクリプター：本田有紀、堀ヨシ子、小林加苗
助監督／企画協力：今井聡
制作：太田勝一郎
デザインワークス：西川伸司、谷田知彦
ミニチュア製作：岩崎憲彦
特殊造型：吉田哲弥、伊藤成昭
VFXプロデュース：杉木信章
VFXスーパーバイザー：三輪智章
VFXアニメーター：越智裕司、田中良一
視覚効果：中山剛志、鈴木浩一
音楽：高梨康治
音楽プロデュース：山田聡
音楽協力：フロム ミュージック、レガートミュージック
監督：川北紘一
制作プロダクション：ドリーム・プラネット・ジャパン
製作：東宝、タカラトミー
©2007「Kawaii! JeNny」製作委員会
放映リスト

放映日は最速のチバテレビのものを記載する。30分枠の前後15分で1本ずつ、別途のストーリーを放送している。
| 放送日 | 話数 | サブタイトル | 脚本 |
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| 10月1日 | 1 | スイーツ・エンジェルス | 浦沢義雄 |
| 10月1日 | 2 | なぜ、スイーツ・エンジェルスに? | 浦沢義雄 |
| 10月8日 | 3 | エイブランを解散せよ! | 浦沢義雄 |
| 10月8日 | 4 | 憧れの先輩、ハリー | 浦沢義雄 |
| 10月15日 | 5 | 宇宙人のペット | 浦沢義雄 |
| 10月15日 | 6 | ビーチバレー大会 | 浦沢義雄 |
| 10月22日 | 7 | ハリーのアルバイト | 浦沢義雄 |
| 10月22日 | 8 | デザイナーのポリシー | 浦沢義雄 |
| 10月29日 | 9 | エンジェルス解散？ | 千葉克彦 |
| 10月29日 | 10 | 大空のジェニー | 千葉克彦 |
| 11月5日 | 11 | ストライキ | 大和屋暁 |
| 11月5日 | 12 | バレリーナ | 大和屋暁 |
| 11月12日 | 13 | スイーツ・エンジェルス&Mr.クラウン | 下山健人 |
| 11月12日 | 14 | スイーツ・エンジェルスと音楽祭 | 下山健人 |
| 11月19日 | 15 | 宝くじ | 川端信也 |
| 11月19日 | 16 | ダイエット | 川端信也 |
| 11月26日 | 17 | 新しい乗り物 | 浦沢義雄 |
| 11月26日 | 18 | 入れ替わったけどそれが何か? | 大和屋暁 |
| 12月3日 | 19 | ゴミモンスター | 浦沢義雄 |
| 12月3日 | 20 | なでしこ姫様 | 下山健人 |
| 12月10日 | 21 | 改良イタズランII | 浦沢義雄 |
| 12月10日 | 22 | 三匹の小熊 | 千葉克彦 |
| 12月17日 | 23 | 最強ロボカシマC登場!! | 浦沢義雄 |
| 12月17日 | 24 | 古城への招待 | 川端信也 |
| 12月24日 | 25 | ミュージカル決戦 | 浦沢義雄 |
| 12月24日 | 26（最終話） | ゴミモンスターの最期 | 浦沢義雄 |
放送局

| 放送地域 | 放送局 | 放送期間 | 放送日時 | 放送区分 |
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| 千葉県 | チバテレビ | 2007年10月1日 - 2007年12月24日 | 月曜 25時40分 - 26時10分 | 独立UHF局 |
| 埼玉県 | テレ玉 | 2007年10月2日 - 2007年12月25日 | 火曜 26時00分 - 26時30分 | 独立UHF局 |
| 神奈川県 | tvk | 2007年10月6日 - 2007年12月29日 | 土曜 26時00分 - 26時30分 | 独立UHF局 |
| 全国放送 | Yahoo!動画 | 2007年10月18日 - 2008年1月10日 | 木曜更新 | ネット配信 |
| 全国放送 | カートゥーン ネットワーク | 2008年10月3日 - 2008年10月31日 | 金曜 24時00分 - 25時30分 3話連続放送、リピートあり | CS、CATV |
映像ソフト

2008年に東宝からDVDが発売された。全7巻。
ココナッツカダンカダンウイロイド

ココナッツカダンカダンウイロイド (Coconut cadang-cadang viroid) とは、ポスピウイロイド科コカドウイロイド属に属するウイロイドである。ヤシ科の植物に対して致死性の病気であるカダンカダン病の病原体である。遺伝子を構成するヌクレオチドの数は最小で246しかなく、アボカドサンブロッチウイロイド (Avocado sunblotch viroid) と並んで、全ての生物・ウイルスの中で最小のゲノムを有する。名称が長いのでしばしばCCCVdと称される。
概要

CCCVdは、名称が示す通りココナッツを生産するココヤシ (Cocos nucifera) に対して重篤な病気をもたらす事で知られている。病気としての発見は1927年から1928年にフィリピンのサンミゲル島で報告された事が最初である。病原体としてCCCVdが記載されたのは1985年である。
CCCVdの外観は円形または直線状の1本鎖RNAである。ゲノムサイズは非常に小さく、ヌクレオチドの数は最小のものでわずか246である。このうちの44の配列は他のウイロイドにもよく見られる。また、タンパク質は一切コードしていない。
CCCVdは上記にあげたゲノム配列の197位にシトシンを1つ追加した247の長さを持つ変異体もよく知られている。CCCVdによる病気は、この変異体が引き起こす。
CCCVdが感染する植物はヤシ科 (Arecaceae) に属する。自然界ではココヤシ、タラバヤシ (Corypha utan) 、ギニアアブラヤシ (Elaeis guineensis) Oreodoxa regia で発見されている。実験室ではビンロウ (Areca catechu) 、アレカヤシ (Dypsis lutescens) 、ナツメヤシ (Phoenix dactylifera) 、ダイオウヤシ (Roystonea regia) 、Adonidia merrillii 、Caryota cumingii 、Saribus rotundifolius 、Ptychosperma macarthurii への感染が知られている。
ゲノムが非常に似ているものにココナッツチナンガヤウイロイド (Coconut tinangaja viroid, CTiVd) があり、これは254の長さを持つが、ゲノム配列が約64%も類似している。チナンガヤ病と呼ばれる症状も非常によく似ており区別はしがたいが、CTiVdはグアムに生息しており、フィリピンに生息するCCCVdとは分布が一致しない。
分布

CCCVdはフィリピンに多く分布しており、ビコル地方、マスバテ州、カタンドゥアネス州、サマル州、およびこれらの地域に点在する小さな島々に特に多くみられる。生息地の北限はマニラ、南限はホモンホン島にあり、これはココヤシやアブラヤシの主力生産地であるミンダナオ島に接している点で重要である。
カダンカダン病 > 感染

CCCVdの感染は、主に収穫に用いられる鎌や鉈による機械的な接触によるもので、適切な衛生環境が保たれていない状態で、CCCVdが付着している刃物によって傷つけられることで感染する。一方で、CCCVdが自然状態でどのように広がるかはよくわかっていない。花粉や種子を通じて広がる可能性があるが、その伝達速度は非常に遅く、実験では病気の個体の花粉を受粉した健康な個体が症状を示すまでに6年かかった。昆虫によるCCCVdの媒介は、鞘翅目 (coleopteran insects) による媒介が一部示されているものの、適切な調査が行われておらず詳細は不明である。
カダンカダン病 > 症状

ココヤシに感染すると、以下のステージを経てやがて個体は死を迎える。この病気はカダンカダン病 (cadang-cadang) と呼ばれており、これはビコール語で死を意味する。
初期ステージ：葉に黄色い斑点が生じ、種子は表面に傷のような模様が生じ、丸く小さくなる。葉の変化は水に浸した状態で透過光や反射光の下でわかる。2年から4年間継続する。
中期ステージ：葉のサイズと数の減少がみられる。葉の黄色い部分は範囲が広がり、葉の下部3分の2を覆うまでになる。この段階で種子の生産は停止する。約2年間継続する。
後期ステージ：葉のサイズと数の顕著な減少が見られ、葉自体も全体が黄色から茶色に変色し、脆くなっている。約5年間継続する。
初期症状があらわれてから8年から16年で枯死する。10歳未満の個体ではカダンカダン病はほとんど見られず、10歳から40歳までの個体では多く見られている。ヤシの枯死は害虫によるものもあるが、それはより高齢の個体で多い。フィリピンにおけるカダンカダン病によるココヤシの枯死は毎年100万本にもおよび、毎年2万2000トンのコプラの損失が生じている。カダンカダン病の発見から50年間で3000万本以上の個体が死亡しているとされている。
アブラヤシにおいても症状は非常に類似しているが、斑点は黄色ではなくオレンジ色である。
カダンカダン病 > 診断

症状による診断は信頼性に欠けるため、植物の細胞サンプルからCCCVdの分子を検出する事が確実な方法である。症状が出る6ヶ月前に検出することも可能である。
新井町 (栃木市)

| 新井町 |
| --- | --- |
 町丁
 新井町新井町の位置
 北緯36度24分5.06秒 東経139度42分44.04秒﻿ / ﻿北緯36.4014056度 東経139.7122333度﻿ / 36.4014056; 139.7122333
国:   日本
都道府県:   栃木県
市町村:   栃木市
人口（2023年（令和5年）10月31日現在）
 • 合計:  1,081人
等時帯:  UTC+9 (日本標準時)
郵便番号:  328-0061
市外局番:  0282
ナンバープレート:  とちぎ
新井町（あらいまち）は、栃木県栃木市の地名。郵便番号は328-0061。
地理

皆川地区東部に位置し、東は野中町・箱森町、西は大皆川町、南は泉川町、北は皆川城内町と接している。
地理 > 河川

永野川
世帯数と人口

2023年（令和5年）10月31日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
| 町丁 | 世帯数 | 人口 |
| --- | --- | --- |
| 新井町 | 511世帯 | 1081人 |
施設

セブンイレブン栃木インター店
和菓子もめん弥栃木インター店
交通 > 道路

東北自動車道 栃木インターチェンジ
栃木県道32号栃木粕尾線（インター通り・鍋山街道）
栃木県道75号栃木佐野線（皆川街道）
小・中学校の学区

市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる。
| 番地 | 小学校 | 中学校 |
| --- | --- | --- |
| 全域 | 栃木市立皆川城東小学校 | 栃木市立皆川中学校 |
ME!

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: この項目では、テイラー・スウィフトの楽曲について説明しています。その他の用法については「ME」をご覧ください。
「ME!」（ミー）は、アメリカ合衆国のシンガーソングライターであるテイラー・スウィフトの楽曲で、ゲスト・ボーカルにアメリカ合衆国のポップ・ロック・バンドであるパニック!アット・ザ・ディスコのフロントマンのブレンドン・ユーリーが迎えられた。2019年4月26日にリパブリック・レコードによって7作目のスタジオ・アルバム『ラヴァー』からの先行シングルとして発売された。作詞作曲はスウィフト、ユーリー、ジョエル・リトル（英語版）の共作で、スウィフトとリトルはプロデューサーも務めた。マーチングバンドのドラムラインを主体としたバブルガム・ポップやシンセポップのアップビートの楽曲で、「自身の個性を受け入れること」や「自己肯定感」や「自己愛」について歌っている。
Billboard Hot 100では第100位で初登場し、翌週に最高位2位を記録した。アメリカレコード協会からはダブル・プラチナ認定を受けている。アメリカ以外にもオーストラリア、カナダ、ポーランド、イギリスなどの国のシングルチャートで上位10位以内に入り、プラチナ認定を受けた。
背景

2019年4月13日、公式サイト上で13日後の「4月26日」に終了する謎のカウントダウンが公開された。カウントダウン開始後には、7作目のスタジオ・アルバムのアートワークおよび同作の収録曲に関するヒントと思わしき画像が連日公開された。4月25日、テネシー州ナッシュビルにストリートアーティストであるケルシー・モンタギュー（英語版）によって描かれた蝶の羽と「ME!」と書かれた壁画が披露され、この場にスウィフトがサプライズで現れた。当初モンタギューは、壁画はABCやESPN、2019年のNFLドラフトの宣伝のために依頼されたものとしていたが、スウィフトの登場によりこの壁画がカウントダウン企画の一環であることが明らかになった。NFLドラフト中のABCのロビン・ロバーツ（英語版）による取材やその後自身の公式Instagramで4月26日午前0時（アメリカ東部標準時）に新曲「ME!」の発売とミュージック・ビデオを公開することを発表し、併せて同作にパニック!アット・ザ・ディスコのブレンドン・ユーリーが参加したことを発表した。
曲の構成

ポップソングにはみんなの頭の中をぐるぐる回って離れない力がある。だから私はそのポップソングの力で、みんなが自分自身に対して心地よくいられるようにしたいと思ったの
「ME!」はマーチングバンドのドラムラインを主体としたバブルガム・ポップやシンセポップの楽曲。作詞作曲はスウィフト、ジョエル・リトル（英語版）、パニック!アット・ザ・ディスコのブレンドン・ユーリーの共作で、プロデュースはスウィフトとリトルの共同プロデュースとなっている。ユーリーはスウィフトからビデオのコンセプトの説明を受けてから、ボーカルの録音を行なった。
ABCのロビン・ロバーツによる取材で、スウィフトは『ME!』は自分の個性を受け入れ、それを祝福し認めることについて歌ったものなの。私はこう思っている。と語っている。
曲はCメジャーのキー、91BPMのテンポで演奏される。C-Am-F-Gのコード進行が使用されている。ボーカルの声域はF3からE5。
2019年8月21日、アルバムバージョンを含む本作に関するすべてのバージョンから「Hey, kids, spelling is fun!」という一節が削除されたことが報じられた。
評価

経済雑誌『フォーブス』のヒュー・マッキンタイアは本作を「単なるポップソングではなく、我々が求めている一時的な現実逃避」と称した。イギリスの新聞『インデペンデント』のロイシン・オコナーは「今日までのキャリア史上最も劇的な改革といえる1曲の中で、スウィフトはまたまた伝わりやすいポップなフックに精通していることを証明している」と述べた。アメリカのニュース雑誌『タイム』のレイサ・ブルーナーは「スウィフトはいつもの明確な曲作りから一転して、自己愛の讃美歌を出してきた」と述べ、「スウィフトの最も記憶に残る作品のような心を打つ曲ではないが、強い主張をしている」と付け加えた。
アメリカの月刊雑誌『アトランティック』のスペンサー・コーンハーバーは、本作について「かつてスウィフトに対して興味を起こさせた要素はほとんどないが、コーラスにはイルカの甲高い声が入っている」と述べた。『The Ringer』のロブ・ハーヴィラは、本作を「頭にこびりつくコーラスと確実なまでにそれをやるわざとらしい陰湿さを持った甘ったるいまぬけなディズニー・ポップ」と見なした。音楽メディア『ピッチフォーク』のアンナ・ガカは「スウィフトの楽曲の最悪かつ一番の短所の見本となる楽曲」と主張し、「この曲よりもいい曲を書くことは難しくない」と付け加えた。イギリスの週刊音楽雑誌『ニュー・ミュージカル・エクスプレス』のライアン・デイリーは、本作の歌詞について「グリーティングカードやスローガンTシャツに印刷され、力づけるように売られた中身のない「#positivity」みたいなただの自己愛や（自己）需要にまつわるうわっつらのメッセージング」と述べた。『ロサンゼルス・タイムズ』のマイケル・ウッドは「スウィフト史上歌詞が弱い」曲とし、「スウィフトにまつわる我々の考えをよくするものがない」と評した。オンラインマガジン『スレート（英語版）』のカール・ウィルソンは「ふわっとしていて取るに足らない」曲と称した。ニュースサイト『ザ・テレグラフ』のケイト・ソロモンは、「スウィフトは今日までで（スウィフトの）最もポップな曲になるかもしれない曲を作り上げた」と見なす一方で、「Hey kids, spelling is fun!」という一節に対しては否定的な見解を示した。ニュージーランドのオンラインマガジン『The Spinoff』のアリス・ウェブ・リダルも曲の途中までは「好きになれそうだった」とし、「Hey kids, spelling is fun!」という一節に不快感を示している。同じく『The Spinoff』のマシュー・マッコーリーは、ユーリーが「あらゆる手を尽くして、台無しにした」と述べた。『エンターテインメント・ウィークリー』のラリー・フィッツモーリスは「パニック!アット・ザ・ディスコのブレンドン・ユーリーの力を借りた目も眩むほどの自己肯定感の断片」と称した。音楽評論家のロブ・シェフィールド（英語版）は、「群を抜いて最も弱い曲」とし、本作におけるユーリーのボーカルにも不快感を示した。
受賞・ノミネート歴

| 年 | 賞 | カテゴリ | 結果 | 注 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2019 | MTVヨーロッパ・ミュージック・アワード | 最優秀ビデオ賞 | 受賞 |  |
| 2019 | MTV Video Music Awards | 最優秀コラボレーション賞 | ノミネート |  |
| 2019 | MTV Video Music Awards | 最優秀視覚効果賞 | 受賞 |  |
| 2019 | MTV Video Music Awards | 最優秀撮影賞 | ノミネート |  |
| 2019 | MTV Video Music Awards Japan | 最優秀洋楽女性アーティストビデオ賞 | 受賞 |  |
| 2019 | ピープルズ・チョイス・アワード | ミュージック・ビデオ賞 | ノミネート |  |
| 2019 | ティーン・チョイス・アワード | チョイス・ソング（女性アーティスト） | ノミネート |  |
| 2019 | ティーン・チョイス・アワード | チョイス・ポップ・ソング | ノミネート |  |
| 2019 | ダンス・マガジン・アワード | 最優秀ミュージック・ビデオ賞 | 受賞 |  |
| 2019 | ギネス世界記録 | VEVOで24時間で最も再生された映像 | 受賞 |  |
| 2019 | ギネス世界記録 | 24時間で最も多く見られたソロアーティストのYouTube映像 | 受賞 |  |
| 2020 | iHeartRadio Music Awards | ベストミュージック・ビデオ | ノミネート |  |
| 2020 | iHeartRadio Music Awards | フェイバリット・ミュージック・ビデオ・コレオグラフィ | ノミネート |  |
| 2020 | ニコロデオン・キッズ・チョイス・アワード | お気に入りのコラボレーション | ノミネート |  |
| 2020 | ASCAPポップ・ミュージック・アワード | カテゴリなし | 受賞 |  |
| 2020 | HITOミュージック・アワード | ベスト・ウエスタン・ソング | 受賞 |  |
| 2020 | BMIポップ・アワード | カテゴリなし | 受賞 |  |
| 2020 | BMIポップ・アワード | パプリッシャー・オブ・ザ・イヤー（ソニー/ATV） | 受賞 |  |
商業的な成功

本作は全世界のAmazon Music上で配信直後に最も再生されたトップ・シングル曲となり、同サービスでAlexaに対して最も音声でリクエストされたシングルともなった。Spotifyでは2019年4月26日付の累計ストリーミング数が794万回を記録し、同サービスの世界チャートで第1位を獲得した。
アメリカのBillboard Hot 100では第100位で初登場し、翌週の同チャートでリル・ナズ・X featuring ビリー・レイ・サイラスの「オールド・タウン・ロード」に次ぐ第2位を記録した。同チャートにおける前週からの上昇幅としては、2009年2月7日付のチャートでのケリー・クラークソンの「ウィズアウト・ユー」の記録（前週97位⇒第1位）を塗り替え、当時の最高記録となった。Digital Song Salesでは193,000ダウンロードを売り上げて第1位を獲得し、Streaming Songsではアメリカ国内における累計ストリーミング数5070万回を記録して第2位で初登場した。カナダのCanadian Hot 100では最高位2位、同国でのデジタル・ソングス・チャートでは第1位を獲得した。
全英シングルチャートでは初登場3位を記録。2021年7月時点で、同チャート史上4番目に売れたスウィフトのコラボ曲となった。このほかにも複数の国のチャートでは首位獲得や上位10位入りを果たした（後述を参照）。
ミュージック・ビデオ

「ME!」のミュージック・ビデオは、2019年4月26日午前0時（アメリカ東部標準時）にYouTube上で公開された。監督はスウィフトとデイヴ・マイヤーズ（英語版）の2人で務めた。ミュージック・ビデオは公開から24時間以内に6520万回再生され、ソロ・アーティストおよび女性アーティストとして史上最高記録となった。本作の24時間の再生回数は、2017年8月27日に公開された「ルック・ホワット・ユー・メイド・ミー・ドゥ（英語版）」のミュージック・ビデオ（4,320万回再生）の約1.5倍の回数となる。
ミュージック・ビデオはスウィフトとユーリーが演じるカップルがフランス語で喧嘩をするシーンから始まり、激怒したスウィフトが部屋を出るとキャンディーを連想させる夢の世界に入っていくという内容になっている。『BBCニュース』のマーク・サヴェージは冒頭の喧嘩のシーンがパニック!アット・ザ・ディスコの「君がやってくれた方がいいのに」のミュージック・ビデオを連想させるとし、ビデオの一部演出について『ロシュフォールの恋人たち』（1967年公開）や『メリー・ポピンズ』（1964年）などミュージカル映画からの影響を指摘している。
ミュージック・ビデオの公開に際して、スウィフトは自身のSNS上で本作のミュージック・ビデオに後に発売するアルバムや次に発売する新曲のタイトルが隠されていることを明言しており、ラジオ局「キャピタルFM」の取材でビデオの中にイースターエッグを隠しているような感じね。第1段階としてこれから数ヶ月間に起きることを予測できるようなものが隠してあるの。それから第2段階としてアルバムで意味が明かされるようなイースターエッグも隠してある。イースターエッグの中に隠されたイースターエッグが第3段階ね。これはツアーで明らかにされると語っている。劇中にはディクシー・チックスの肖像画が登場しており、ファンの間では後に発売されたディクシー・チックスとのコラボ曲「スーン・ユール・ゲット・ベター（英語版）」を指すものと見なされている。ビデオの制作について、スウィフトはミュージックビデオ作りを面白くしてくれたのはファンたちよ。ビデオのプランを考えているときにビデオ全体で宝物探しをしたら面白いって思ったの。私にとってはヒントや手がかりをビデオの中に隠さないでビデオを作っていたときよりもずっと面白いわ。そういうのが大好きなの！と語っている。
5月1日にはリリックビデオが公開された。
ミュージック・ビデオ > 受容

2019年のMTV Video Music Awardsでは3部門にノミネートし、このうち最優秀視覚効果賞を受賞した。
前述のとおり、公開から24時間で6520万回再生されており、2019年にギネス世界記録から「VEVOで24時間で最も再生された映像」と「24時間で最も多く見られたソロアーティストのYouTube映像」の認定を受けた。公開から79時間を迎えた5月2日には再生回数が1億回を突破した。
週刊誌『バラエティ』のクリス・ウィルマンは、ビデオについて「子供向けの幻覚世界」の中で瞬間的に「多幸感」を誘発させる「超現実的な歓喜」を描いた作品と説明した。
ライブ演奏

| 映像外部リンク |
| --- | --- |
  ME! (feat. Brendon Urie of Panic! At The Disco) (Live From The Billboard Music Awards /... - YouTube
2019年5月1日、スウィフトとユーリーは『ビルボード・ミュージック・アワード2019（英語版）』でオープニング・アクトを務め、本作を披露した。同式典でのパフォーマンスでは、ピンクの衣装を着たドラマーの一団が登場したほか、ユーリーが傘を持って降りて来るなどミュージック・ビデオの世界観が再現された。同月21日に放送されたNBC『ザ・ヴォイス（英語版）』第6シーズンのフィナーレや、6月1日に開催された『Wango Tango』でも披露された。同月23日に放送されたプロジーベン『ジャーマニーズ・ネクスト・トップ・モデル（英語版）』第14シーズンのフィナーレ、同月25日に放送されたBBC One『グレアム・ノートン・ショー（英語版）』と『ザ・ヴォイス』のフランス版ではスウィフトのソロバージョンで披露された。7月10日に開催された『Amazonプライムデー コンサート』ではヘッドライナーを務め、「ユー・ニード・トゥ・カーム・ダウン（英語版）」やこれまでに発売されたアルバムに収録された楽曲を含む数曲と共に披露した。
8月22日にセントラル・パークで開催されたABC『グッド・モーニング・アメリカ』のサマー・コンサートでは「ユー・ニード・トゥ・カーム・ダウン」や「シェイク・イット・オフ」と共に披露。9月9日、オランピアで行なった一夜限りの完全招待ライブ『City of Lover（英語版）』で披露。同公演での演奏は、2020年5月17日に配信限定シングルとして発売された。その後2019年10月19日にロサンゼルスで開催されたチャリティーコンサート『We Can Survive』、11月7日に放送された日本テレビ系『スッキリ』、11月10日にメルセデス・ベンツアリーナで開催されたアリババグループのパーティー、12月8日にロンドンで開催された『Jingle Bell Ball 2019』、12月13日にニューヨークで開催された『2019 iHeartRadio Jingle Ball』でも披露された。
2023年の『The Eras Tour』ではセットリストに含まれていなかったものの、同年11月20日のリオデジャネイロ公演で「サプライズソング」として披露された。
楽曲の使用例やカバー

「ME!」は2019年に放送され、スウィフト自身も出演したキャピタル・ワンのテレビCMで使用された。日本では、日本テレビ系『ザ!世界仰天ニュース』の10月から12月期のエンディングテーマとして使用された。
2019年5月29日、アメリカのデュオであるニキ・アンド・ガビ（英語版）がYouTube上で本作のパロディ動画を公開した。2021年6月28日には韓国のガールズグループであるTWICEのツウィが「TZUYU MELODY PROJECT」の一環で、Stray Kidsのバンチャンをゲスト・ボーカルに迎えた本作のカバー映像を公開した。カバー動画の公開に先駆けて6月22日に公開された10秒間のティザー映像は、1日で170万回の再生回数を記録した。
クレジット

※出典
テイラー・スウィフト – ボーカル、作詞作曲、プロデュース
ジョエル・リトル – プロデュース、作詞作曲、打ち込みのドラム、ギター、キーボード、レコーディング・エンジニア、シンセサイザー
ブレンドン・ユーリー – ボーカル、作詞作曲
ジョン・ルーニー – レコーディング・エンジニア（アシスタント）
セルバン・ゲネア – ミキシング
ジョン・ヘインズ – ミキシング
ランディ・メリル – マスタリング
チャート > 週間チャート

| チャート (2019年) | 最高位 |
| --- | --- |
アルゼンチン (Argentina Hot 100): 42
オーストラリア (ARIA): 2
オーストリア (Ö3 Austria Top 40): 7
ベルギー (Ultratop 50 Flanders): 20
ベルギー (Ultratop 50 Wallonia): 36
ボリビア (Monitor Latino): 7
カナダ (Canadian Hot 100): 2
カナダ AC (Billboard): 2
カナダ CHR/Top 40 (Billboard): 4
カナダ Hot AC (Billboard): 3
China Airplay/FL (Billboard): 1
CIS (Tophit): 131
コロンビア (National-Report): 23
コスタリカ (Monitor Latino): 6
クロアチア (HRT): 3
チェコ (Rádio – Top 100): 6
チェコ (Singles Digitál Top 100): 5
デンマーク (Tracklisten): 19
エクアドル (National-Report): 1
エルサルバドル (Monitor Latino): 3
エストニア (Eesti Tipp-40): 5
Euro Digital Songs (Billboard): 1
フィンランド (Suomen virallinen lista): 16
フランス (SNEP): 66
ドイツ (GfK Entertainment charts): 12
ギリシャ インターナショナル (IFPI): 4
グアテマラ (Monitor Latino): 15
ホンジュラス (Monitor Latino): 10
ハンガリー (Single Top 40): 1
ハンガリー (Stream Top 40): 4
アイルランド (IRMA): 5
アイスランド (Tónlistinn): 4
イタリア (FIMI): 19
日本 (Japan Hot 100): 6
Japan Hot Overseas (Billboard JAPAN): 1
日本 (オリコン合算シングル): 22
ラトビア (LAIPA): 4
リトアニア (AGATA): 5
Luxembourg Digital Song Sales (Billboard): 4
マレーシア (RIM): 2
メキシコ (Monitor Latino): 2
Mexico Airplay (Billboard): 1
オランダ (Dutch Top 40): 17
オランダ (Single Top 100): 21
ニュージーランド (Recorded Music NZ): 3
ニカラグア (Monitor Latino): 1
ノルウェー (VG-lista): 9
パナマ (Monitor Latino): 9
ペルー (Monitor Latino): 19
ポーランド (Polish Airplay Top 100): 10
ポルトガル (AFP): 11
Portugal Digital Songs (Billboard): 1
スコットランド (Official Charts Company): 1
シンガポール (RIAS): 21
スロバキア (Rádio – Top 100): 9
スロバキア (Singles Digitál Top 100): 4
韓国 (ガオンチャート): 137
スペイン (PROMUSICAE): 36
スウェーデン (Sverigetopplistan): 11
スイス (Schweizer Hitparade): 12
UK シングルス (OCC): 3
US Billboard Hot 100: 2
US Adult Contemporary (Billboard): 6
US Adult Top 40 (Billboard): 5
US Dance/Mix Show Airplay (Billboard): 19
US Dance Club Songs (Billboard): 8
US Pop Airplay (Billboard): 7
US Rolling Stone Top 100: 27
ベネズエラ (National-Report): 10
チャート > 年間チャート

| チャート (2019年) | 順位 |
| --- | --- |
アルゼンチン (Monitor Latino): 31
オーストラリア (ARIA): 68
ベルギー (Ultratop Flanders): 80
ボリビア (Monitor Latino): 84
カナダ (Canadian Hot 100): 35
コスタリカ (Monitor Latino): 66
エルサルバドル (Monitor Latino): 51
グアテマラ (Monitor Latino): 79
ホンジュラス (Monitor Latino): 52
ハンガリー (Single Top 40): 85
ハンガリー (Stream Top 40): 85
アイスランド (Tónlistinn): 95
Japan Hot Overseas (Billboard JAPAN): 7
Japan Streaming Songs (Billboard JAPAN): 75
メキシコ (Monitor Latino): 50
ニカラグア (Monitor Latino): 40
オランダ (Dutch Top 40): 95
パナマ (Monitor Latino): 77
ポーランド (ZPAV): 100
ポルトガル (AFP): 193
UK シングルス (Official Charts Company): 71
US Billboard Hot 100: 43
US Adult Contemporary (Billboard): 18
US Adult Pop Songs (Billboard): 22
US Pop Songs (Billboard): 41
US Rolling Stone Top 100: 50
認定

| 国/地域 | 認定 | 認定/売上数 |
| --- | --- | --- |
| オーストラリア (ARIA) | 5× Platinum | 350,000 |
| オーストリア (IFPI Austria) | Platinum | 30,000 |
| ブラジル (ABPD) | Diamond | 160,000 |
| カナダ (Music Canada) | Platinum | 80,000 |
| デンマーク (IFPI Danmark) | Gold | 45,000 |
| ドイツ (BVMI) | Gold | 200,000 |
| イタリア (FIMI) | Gold | 35,000 |
| メキシコ (AMPROFON) | Gold | 30,000 |
| ニュージーランド (RMNZ) | Gold | 15,000 |
| ノルウェー (IFPI Norway) | Gold | 30,000 |
| ポーランド (ZPAV) | Platinum | 20,000 |
| ポルトガル (AFP) | Platinum | 10,000 |
| スペイン (PROMUSICAE) | Gold | 30,000 |
| イギリス (BPI) | Platinum | 600,000 |
| アメリカ合衆国 (RIAA) | 2× Platinum | 2,000,000 |
ストリーミング
| 日本 (RIAJ) | 2× Platinum | 200,000,000 |
  認定のみに基づく売上数と再生回数  認定のみに基づく再生回数
発売日一覧

| 国/地域 | 発売日 | 規格 | バージョン | レーベル | 注 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 複数の国/地域 | 2019年4月26日 | 音楽配信 | オリジナル | リパブリック |  |
| イタリア | 2019年4月26日 | エアプレイ | オリジナル | アイランド |  |
| アメリカ合衆国 | 2019年4月29日 | アダルト・コンテンポラリー・ラジオ | オリジナル | リパブリック |  |
| アメリカ合衆国 | 2019年4月30日 | コンテンポラリー・ヒット・ラジオ | オリジナル | リパブリック |  |
| 複数の国/地域 | 2019年5月1日 | 7インチ、12インチ・ピクチャー・ディスク、CD、音楽配信 | ビルボード・ミュージック・アワード・エクスクルーシブ・ライブ・リハーサル | リパブリック |  |
| 複数の国/地域 | 2019年5月1日 | 7インチ、12インチ・ピクチャー・ディスク、CD、音楽配信 | オリジナル | リパブリック |  |
| 中国 | 2019年12月14日 | CD | オリジナル | 星外星唱片 |  |
| 複数の国/地域 | 2020年5月17日 | 音楽配信 | ライブ | リパブリック |  |
本作にゲスト・ボーカルおよび共作者として携わったパニック!アット・ザ・ディスコのブレンドン・ユーリー
アムフリート

| アムフリート |
| --- | --- |
 アムフリートIの外観
基本情報
運用者:  アムトラック
製造所:  バッド社
運用開始:  1975年8月5日
主要諸元
軌間:  1,435 mm
最高速度:  201 km/h
車両定員:  座席84人
車両重量:  48 t （座席車） 50 t （カフェ車）
長さ:  25.91 m
幅:  3.035 m
高さ:  3.861 m
車体:  ステンレス
制動装置:  空気ブレーキ
テンプレートを表示
アムフリート（Amfleet）は、アムトラックが保有する一階建て客車である。「アムフリート客車」とも呼ばれる。バッド社により1970年代より1980年代にかけて製造された。アムトラック発足以来最初に発注された客車である。
車体寸法は長さ85フィート（26m）、幅9フィート11.5インチ (3.4m)、高さ12フィート8インチ(3.9m)。
2014年現在、アムトラック列車において広範囲で使用され、一階建て客車の主力として活躍している。2階建てのスーパーライナーと並んでアムトラックを代表する車輌である。
歴史

アムトラックは1971年の発足に際し、それまで旅客列車を運転していた私鉄各社より約1,200両の蒸気暖房の客車を継承した。しかし、ヘリテージ（英語版）と呼ばれたこれらの客車は老朽化が著しく、混結に適していない場合も多かった。
そのため客車の標準化の必要性から、アムトラックは新造客車として「アムフリート」を二次に分け発注した。
このアムフリートは同じバッド社製「メトロライナー」電車をもとに設計されたため、丸みを帯びコルゲートで覆われた独特の車体や側面の固定窓の形状などの類似点が見られる。
歴史 > アムフリートI

最初の発注は1973年10月12日に、70台の EMD SDP40F形ディーゼル機関車とGE E60形電気機関車（英語版）11台と同時になされた。
最初の"アムフリートI"として知られるグループは計492両で、内訳は以下の通りである。
「アムカフェ」(Amcafe) - スナックバーと呼ばれる軽食などの販売カウンターを中央部に持ち、51席の座席を有する合造車。全54両。
「アムダイネット」(Amdinette) - スナックバーによる軽食の提供と食堂車としての設備を併せ持つ。4人がけボックスブース席を8つ備え、23の座席を有する。全37両。
「アムクラブ」(Amclub) - スナックバーと呼ばれる供食カウンター、18のクラブ・シートと呼ばれる上級客席、23席の普通席を有する合造車。全40両。
「アムコーチ」(Amcoach) - 60席を有する長距離列車用の座席車。全90両。
「アムコーチ」(amcoach) - 84席を有する短距離列車用の座席車。全271両。
アムフリートの第一陣は1975年8月5日より運転を開始した。
アムトラックは「1975年はアムフリートの年である」とPRし、時刻表においてもアムフリート使用の列車を「アムフリート・サービス」と明記し強調した。
歴史 > アムフリートII

アムトラックは1981年から1983年にかけて二次発注をかけ、"アムフリートII"と呼ばれるグループが総計150両誕生した。内訳は以下の通りである。
「アムコーチ」(Amcoach) - 59席を有する長距離座席車。全125両。
「アムラウンジ」(Amlounge) - スナックバーおよび10の4人がけボックスブース席を備え、さらに17席を備えるラウンジカー。全25両。
これらアムフリートII車輌は長距離列車の座席車の置き換えを目的として導入されたため、大きな窓ガラス、広いシートピッチ、折りたたみ式のレッグレストを備えている。
これらアムフリートIIは座席車および軽食堂車のみの製造であり寝台車は製造されなかったため、夜行列車の多いアムトラックにおいて、座席車などをアムフリートに置き換えた上で旧来の荷物車、寝台車、食堂車などと混結での運転も広く見られた。
設計 > 共通事項

アムフリートIとアムフリートIIの大きな相違点は1両あたりのデッキの数である。アムフリートIは車両両端の2箇所にデッキがある。アムフリートIIは片側1箇所のみである。
設計 > コーチ（普通座席車）

バッド社は合計361両のアムフリートI座席車を製造した。うち90両が長距離列車用（60席）、そして大部分を占める271両が短距離列車用（84席）である。アムフリートII座席車は合計125両製造されたが、全車が長距離列車用で59席を有する。
アムフリートの普通座席車（コーチ）は基本的に全車が片側2席の配列になっている。ただし、アムフリートII座席車については、日本の特急型車両のように車椅子スペースを設けるために1席のみの配置となっている箇所が車端部に1箇所だけ存在する
アムフリートの座席背面には飲食に使用できる折りたたみ式のテーブルが備わっており、座席の上下には荷物棚・荷物収納スペースが設けられている。
化粧室は片側の車端部に設けられている。車端部には荷物棚が設けられており、中には自転車用のラックが用意されている車両も存在する。
1980年代、ほとんどの長距離列車用アムフリートI普通座席車は改装され、北東回廊の「メトロライナー」用上級座席車となった。62席のビジネスクラス車にしても72席の短距離用客車にしても、全車に対し、これまでに何らかの改装工事がなされている。