stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
ガンバレルーヤ
芸風

主にコントだが、漫才に作り変えることもある。互いに「まーちゃん」「よっちゃん」と呼び合う。お母さんがよしこ、子供がまひるのネタが多い。
結成当時のネタは主に漫才で、ボケとツッコミのポジションが今と逆だった。しかし、当時ツッコミ役だったよしこが「まーちゃんの話の感じが段々ボケているのか本気かわからなくなって来て、このままだと気が狂うと思った」などと限界を感じたことから、ポジションを逆にしてコントを始めるようになった。元々「ネタが書けない同士」で組んだということから、最初はネタ作りに苦労していたという。
代表的なネタの一つにアイドルの追っかけのコント（チケット譲渡を求めるプラカードを掲げているが、その腋の下は腋毛が濃く、「だって〇〇くん（好きなアイドル）腋毛生やしているから!」となって「本当に好きなら、腋毛生やしてみなさいよ!」という決めのセリフに至るという流れになるもの）がある。
濃いめのメイクが特徴的だが、これは最初数少なかったテレビ出演の中で目立つように、もっともっとと気合いを入れてメイクして行ったらこうなったのを今でも続けるようになったという。
2020年代のいわゆる容姿いじりがタブーとなりつつある時期、それまで自分たちの容姿への依存もあったことで2020年9月放送の『アメトーーク!』（テレビ朝日系）に出演した時に「自分は武器を一つ（容姿いじり）無くしている」と話していたことがある。
評価

田舎娘を思わせる素朴なルックスや、ダサい印象を思わせるチークから「イモっぽいが癒される」「笑顔に和む」などテレビ視聴者からの好感も多く、オリコン調べ『2017　ブレイク芸人ランキング』の女性芸人部門でも4位にランクインしている。内村てらす（日本テレビ）では内村光良に高評価されている（ガンバレルーヤの二人も内村のことを「東京のお父さん」として慕っている）他、マツコ&有吉 かりそめ天国（テレビ朝日）に出演した際にもマツコ・デラックスに「今一番かわいい」と絶賛されている。
よしこのルックスは「リアル卑弥呼様」としてハイキングウォーキングの鈴木Q太郎を彷彿とさせる、とも言われている。
出演 > テレビ

内村てらす（2017年 - 2018年、日本テレビ）
アメトーーク!（テレビ朝日）
マツコ&有吉 かりそめ天国（テレビ朝日）
世界の果てまでイッテQ!（2018年2月4日 - 、日本テレビ）
潜在能力テスト（フジテレビ、不定期出演）
チャント!（2019年4月1日 -  2021年3月22日、CBCテレビ） - リポーター
なるほどプレゼンター!花咲かタイムズ（2020年4月 - 、CBCテレビ）- 隔週リポーター出演
1億3000万人のSHOWチャンネル（ 2021年1月16日 - 、日本テレビ）
ガンバレルーヤの週末移住バラエティ 冠ルーヤ（2021年5月15日　- 、日本海テレビ） - 地上波初の冠番組
愛のクイズウォーズ ガンバレプラネット（2022年1月8日 - 6月25日、中京テレビ）
出演 > ラジオ

大竹まこと ゴールデンラジオ!（2018年1月8日 - 、文化放送）月曜リポーター
出演 > WEB番組

ガンバレルーヤのぱちチャレルーヤ!!（2018年2月9日 - 、Youtube「よしもとぱちんこ倶楽部 - KYORAKU吉本.ホールディングス」 → 「KYORAKU CHANNEL」）
出演 > テレビドラマ

ほんとにあった怖い話 夏の特別編2018「ナニワ心霊道」（2018年8月18日、フジテレビ）
モトカレマニア（2019年10月 -12月、フジテレビ） - 周防ひろ美 役（よしこ）
出演 > 映画

Bの戦場（2019年3月15日公開、配給：KATSU-do） - 香澄 役（よしこ）
出演 > CM

サントリー BOSS
マネーフォワード Money Forward ME
アサヒ飲料「WONDA」（2021年3月 - 8月）
アース製薬「アース虫よけネットEX 蚊に効く 吊るだけプレート」（2023年）
梶ヶ谷貨物ターミナル駅

| 梶ヶ谷貨物ターミナル駅 |
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 駅遠景（2009年2月）
  かじがやかもつターミナル  Kajigaya Kamotsu Terminal  
 ◄*鶴見 (12.7 km) (16.1 km) 府中本町►
 ja
所在地:  神奈川県川崎市宮前区梶ケ谷140北緯35度34分48.5秒 東経139度36分31.5秒﻿ / ﻿北緯35.580139度 東経139.608750度﻿ / 35.580139; 139.608750座標: 北緯35度34分48.5秒 東経139度36分31.5秒﻿ / ﻿北緯35.580139度 東経139.608750度﻿ / 35.580139; 139.608750
所属事業者:  日本貨物鉄道（JR貨物）
所属路線:  武蔵野線（武蔵野南線）
キロ程:  12.7 km（鶴見起点）
電報略号:  ケヤ
駅構造:  高架駅
開業年月日:  1976年（昭和51年）3月1日
備考:  貨物専用駅
 * この間に新鶴見信号場あり（当駅から8.8 km）。
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梶ヶ谷貨物ターミナル駅（かじがやかもつターミナルえき）は、神奈川県川崎市宮前区梶ケ谷にある日本貨物鉄道（JR貨物）の貨物駅である。武蔵野線所属。
歴史

川崎内陸部工場地域の貨物利用、および、多摩田園都市・港北ニュータウンなど周辺地域の人口を背景とする消費物資の到着が期待できることから、小杉トンネルと生田トンネルに挟まれた明かり区間に設置された貨物の拠点駅である。開業により、南武線の稲城長沼駅・武蔵溝ノ口駅の貨物取扱業務が当駅に集約された。また、尻手黒川道路を介して東名高速道路・第三京浜道路・国道246号（厚木街道）に近く、これらの幹線道路によって東京都南西部をも駅の勢力圏内とできることから、山手線の恵比寿駅・渋谷駅の貨物取扱も当駅に集約された。
『武蔵野線工事誌』によれば、敷地面積は17万7000平方メートルであり、当初、将来的な貨物取扱量は年間170万トン、1日あたり貨車400両と計画された。
歴史 > 年表

1976年（昭和51年）3月1日：武蔵野線（鶴見 - 府中本町、梶ヶ谷貨物ターミナル - 尻手）開通時に開業。
1987年（昭和62年）4月1日：国鉄分割民営化により、JR貨物の駅となる。梶ヶ谷貨物ターミナル - 尻手の営業キロは廃止される。
1991年（平成3年）3月25日：エフ・プラザ梶ヶ谷サントリー棟営業開始。
1995年（平成7年）10月6日：「クリーンかわさき号」運行開始。
1996年（平成8年）10月30日：エフ・プラザ梶ヶ谷旭食品棟営業開始。
2019年（平成31年）10月15日：川崎市の野川地域住居表示施行に合わせ、駅舎所在地が宮前区野川140から宮前区梶ケ谷140に変更。
駅構造

築堤（一部高架）上にある高架駅。トンネルとトンネルの間の短い地上区間に設置されている。
1面2線のコンテナホームがある。ホームは長いが、東側約300メートルのみ使用されている。駅構内のホーム付近は、南側から上下本線、着発線4本、仕分け線4本、荷役線、ホーム、荷役線、仕分け線3本の順に並んでいる。荷役線と着発線は、府中本町駅方面へ伸びる引上げ線で繋がっている。なお、府中本町方面に伸びる引上げ線は生田トンネル内にまで伸びている。なお、駅の業務は神奈川臨海鉄道が受託している。
ホームの北側には、駅舎や総合物流施設「エフ・プラザ梶ヶ谷」などが置かれている。エフ・プラザ梶ヶ谷は2棟あり、旭食品（旭食品棟）、サントリー（サントリー棟）が使用している。また、敷地内に「ロイヤルホームセンター 梶ヶ谷」があり、敷地内の道路はホーム部分を除いて一般車も通行することができる。
駅舎の上には国鉄・JRのコンテナを模した看板が掲げられている。国鉄時代、この看板は帯を巻いたC20形コンテナのようなデザインであった。
看板（2009年5月）
コンテナホーム（2008年9月、敷地外より撮影）
駅入口（2008年9月）
駅舎（2008年9月）
敷地内のホームセンター（2008年9月）
取り扱う貨物の種類

コンテナ貨物
12ftコンテナ、20ft大型コンテナを取り扱う。
産業廃棄物・特別管理産業廃棄物の取扱許可を得ている。
利用状況

近年の年間発着トン数は下記のとおり。
| 年度 | 発送トン数 | 到着トン数 | 出典 |
| --- | --- | --- | --- |
1998年: 
1999年: 
2000年: 
2001年: 
| 2002年 | 273,556 | 107,920 |  |
| 2003年 | 262,108 | 100,880 |  |
| 2004年 | 254,078 | 97,432 |  |
| 2005年 | 208,652 | 92,858 |  |
| 2006年 | 132,957 | 69,509 |  |
| 2007年 | 142,696 | 70,939 |  |
| 2008年 | 139,618 | 63,329 |  |
| 2009年 | 131,891 | 57,596 |  |
| 2010年 | 120,838 | 57,284 |  |
| 2011年 | 108,623 | 56,370 |  |
| 2012年 | 112,066 | 53,278 |  |
| 2013年 | 136,842 | 63,060 |  |
| 2014年 | 141,793 | 67,221 |  |
| 2015年 | 142,152 | 64,399 |  |
| 2016年 | 141,168 | 59,043 |  |
| 2017年 | 181,870 | 69,415 |  |
| 2018年 | 190,066 | 67,934 |  |
| 2019年 | 286,342 | 91,314 |  |
2020年:
特殊貨物 > クリーンかわさき号

川崎市の生活廃棄物輸送の発駅で、1日1往復（休日運休）の専用列車「クリーンかわさき号」が神奈川臨海鉄道浮島線末広町駅まで運行されている。
1995年10月、運行開始。市北部地域の住宅地で発生した生活廃棄物を東京湾臨海部の浮島処理センターに運ぶため、川崎市がJR貨物に鉄道輸送を提案した。臭気を憂慮したJR貨物であったが、川崎市が清掃車で培った技術を利用した専用コンテナを作成することで、運行が可能となった。当駅で積み込まれた廃棄物は、川崎区浮島町にある浮島処理センターまで運ばれる。粗大ごみ・一般ごみ・資源ごみ・焼却灰を川崎市の市有コンテナやJR貨物のコンテナで輸送する。なお、このような家庭ごみを運ぶ列車は、2011年5月現在、日本唯一である。2013年9月、新造した専用コンテナ（UM8A-9000）を使った資源ゴミ（プラスチック製容器包装）の輸送を開始した。
従来はトラック輸送であったものを貨物列車に置き換えることで、大気汚染や地球温暖化や道路渋滞といった環境負荷の軽減を図っている。川崎市のゴミ総量の6%に当たる年間約2万5000トンを運び、トラック輸送と比較して二酸化炭素排出量を年間170トンあまり削減している。
なお、新潟県中越沖地震で柏崎市のごみ処理施設が被災し、ごみの処理ができないという問題が発生したため、南長岡駅から当駅を経由し処理施設のある浮島までの貨物輸送を行ったこともある。
特殊貨物 > 残土輸送

当駅直下でリニア中央新幹線の第一首都圏トンネルが交差し、付近に保守用車留置施設と非常口が設置される予定である。
2017年5月26日から、リニア中央新幹線梶ヶ谷非常口及び資材搬入口新設工事によって発生した廃土を、当駅から扇町駅を経て川崎臨海部の三井埠頭までの間を、武蔵野南線・南武線（尻手短絡線・浜川崎支線）・鶴見線本線・三井埠頭専用線経由で運ぶ専用貨物列車の運行が始まった。これには「クリーンかわさき号」の運行実績と、JR貨物が推し進めている静脈輸送の好評が背景にあるという。
駅周辺

駅の東側に尻手黒川道路が走っており、駅はこの道路からインターチェンジまで伸びている。
また、このインターチェンジの下にあり、幅広い貨物駅の下を貫通するトンネル（第二梶ヶ谷架道橋、通称梶ヶ谷トンネル・北緯35度34分49.9秒 東経139度36分29.2秒）内では2006年9月に通り魔殺人事件が発生した。犯人は長らく検挙されなかったものの、別の事件で逮捕・服役していた男が当該事件に関与していたことを2016年1月にほのめかし、2017年10月に逮捕された。
この事件後、「貨物駅の下にあり距離が長い」・「トンネルは照度が暗い」・「歩道に柵があり逃げられない」・「落書きが多い」などの問題点が指摘され、行政が対策に乗り出している。2007年8月に地元中学生によって、水族館をイメージした壁画がトンネル内に描かれ、また現在は4カ所に防犯カメラが設置されている。
隣の駅

産業廃棄物取り扱い表
川崎市生活廃棄物輸送専用の私有コンテナ
梶ヶ谷非常口工事（2019年6月）
梶ヶ谷6丁目交差点と第二梶ヶ谷架道橋（2008年9月）
ディシディア ファイナルファンタジー

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: この項目では、PlayStation Portable版について説明しています。アーケードゲーム版については「ディシディア ファイナルファンタジー (アーケードゲーム)」をご覧ください。
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ジャンル:  ドラマチック プログレッシブ アクション（対戦アクションゲーム）
対応機種:  PlayStation Portable
開発元:  スクウェア・エニックス
発売元:   スクウェア・エニックス  ユービーアイソフト
プロデューサー:  北瀬佳範 野村哲也
ディレクター:  荒川健 塩川洋介
デザイナー:  野村哲也
シナリオ:  酒見治徳 渡辺大祐
プログラマー:  池田隆児
音楽:  石元丈晴 関戸剛 鈴木光人
美術:  野村哲也 大館隆幸
シリーズ:  ファイナルファンタジーシリーズ
人数:  1人 2人（対戦）
メディア:  UMD ダウンロード販売 (1517MB)
発売日:   2008年12月18日  2010年9月16日（ダウンロード版）  2009年8月25日  2009年9月3日  2009年9月4日  2009年11月1日（UT版）
対象年齢:   CERO：C（15才以上対象）  ESRB: T（13歳以上対象）  OFLC: PG  PEGI: 12（12歳以上対象）  USK: 12 （12歳未満提供禁止）
売上本数:   97万本  230万本
その他:  MSD (448KB) 無線LAN機能対応 アドホック・パーティー対応 メモリースティックへのデータインストール対応
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『ディシディア ファイナルファンタジー』（Dissidia Final Fantasy、略称: DFFなど）は、スクウェア・エニックスより2008年12月18日に発売されたPlayStation Portable（PSP）専用のアクションゲームである。
開発は「キングダム ハーツ シリーズ」などを手掛けた野村哲也を中心とするチームが行っており、「ファイナルファンタジーシリーズ」（以下『FF』）に登場した歴代のキャラクターを操作し1対1で戦う3Dのアクションゲームであり、また作品の垣根を越えたクロスオーバー作品として、シリーズ誕生20周年を記念して制作された。PSPのアドホックモードやPlayStation 3（PS3）を介したネットワーク通信機能であるアドホック・パーティーを用いた対戦が可能である他、すれちがい通信を利用してゴーストと呼ばれる「キャラクターAI」を交換できる機能が盛り込まれた。これにより見知らぬプレイヤーとの対戦が可能となっている。
ストーリー展開は光と闇の神々によって異世界から召喚されたシリーズキャラクターたちが、両陣営に分かれて戦うものとなっており、初代『FF』から『FFX』までの10作品の登場キャラクターが両陣営に1名ずつ配され、『FFXI』と『FFXII』からも隠しキャラクターとして1名ずつ登場する。この総勢22名が操作可能なプレイヤーキャラクターである。物語は光の陣営の10人の戦士がクリスタルの力に導かれ、カオスを倒すまでを描いている。
本作の日本国内の販売実績は、発売週（初動）で約50万本、累積で約95.4万本に達している。初動50万本および2009年2月2日時点の累計84.7万本は、日本国内のPSPソフトの初動および累計で共に第3位（当時）の記録となる。
2009年11月1日にはバージョンアップ版である『ディシディア ファイナルファンタジー ユニバーサルチューニング』（DISSIDIA FINAL FANTASY UNIVERSAL TUNING）が発売された。またディシディアシリーズ第2弾として『ディシディア デュオデシム ファイナルファンタジー』が2010年9月に発表、2011年3月3日に発売されている。
ジャンルと名称

元々のシリーズがRPGであることからARPGと対戦アクションゲームを足したイメージで開発されており、キャラクターの成長要素に比重が置かれているところが通常の対戦ゲームと異なる点である。RPGである従来シリーズとは一線を画した作品であり、そうした点を強調する意味も込めてジャンル名には「プログレッシブアクション」という名称が用いられた。
タイトルに付けられた「ディシディア」とは、ラテン語やギリシア語で「異説」などを意味する中性名詞dissidiumの複数（主格／対格）形である。その名が示すとおり、世界観（設定）は本作独自のものとなっており、舞台は本作のオリジナルキャラクターである調和の神「コスモス」と混沌の神「カオス」が、幾千年も争い続けてきた世界となっている。
ゲーム内容

戦闘部分は「キングダム ハーツ シリーズ」（以下『KH』）の発展型であり、ボタン操作1つで壁や柱を自在に駆け上がることができ、3Dを生かした360度の空間を使った空中アクションが可能となる。コスモス陣営に属するプレイヤーキャラクターには、思い入れのあるファンも多いため「好きなのに扱えない」といったことが起きないように操作を比較的容易に設定しており、反対にカオス陣営はコスモス陣営以上に強い個性をつけており、「玄人好み」のクセの強い操作性のキャラクターが多い。各キャラクターは戦闘で経験値を稼ぎ、レベルが上がるごとに成長し、レベル100まで育てることができる。さらに装備やアビリティを変更することにより、各キャラクターの能力値や特性をカスタマイズすることができる。
本作のメインモードとなるストーリーモードも通常の対戦ゲームと異なり、物語性の強いものとなっている。ストーリーモードでは、コスモス側のキャラクターごとに別々のシナリオが用意され、訪れる場所や出会う仲間や敵、難易度なども異なる。ステージは神が登場人物を動かす「神目線」のイメージで開発されており、チェスの盤面のようにマスで区切られたフィールドを基盤とする。盤上には宝箱やポーションなどが配置されており、キャラクターによって盤面のデザインや構成も異なる。移動は自身のキャラクターの形を模した駒を進める形式で行い、敵の駒と隣接するとエンカウントで戦闘、ボスの駒などが待つ目的地まで到達するとステージクリアとなる。なおカオス側にはストーリーモードはないが、コスモス側のストーリー中でその動向が語られている。真のエンディングに到達するには、全キャラクターのシナリオをクリアする必要がある。
開発元が意図した本作のターゲット層は「FFシリーズのファン」および「対戦アクションファン」であり、試算した平均プレイ時間は、ストーリークリアまでが40時間、やり込み要素を加えると100時間以上である。ゲームをクリアすると、隠しキャラクターが登場する2つのシナリオと、最高難易度のシナリオ「INWARD CHAOS」が新たに使用できるようになる。また「デュエルコロシアム」「レポート」と呼ばれる2つの機能が開放される。デュエルコロシアムとは、ストーリーモード、クイックバトル、通信モードに続く、本作の4つめのモードであり、カードゲームの形式で場に出されたカードを選択し、カードに描かれた敵と次々に対戦していく。レポートは、BGMなどを聴くことができる「ミュージアム」の中に出現するテキストデータである。「コスモスレポート」「カオスレポート」の2種類から成り、それぞれ10種類、合計20種類のレポートで構成される。
その他、本作では対戦の経過をメモリースティックに録画し、さらにその映像を編集することができる。編集ではカメラアングルなども詳細に設定でき、通常戦闘では見られないような角度での再生も可能である。
ゲーム内容 > 戦闘システム

戦闘は1対1の対戦形式であり、攻撃によって相手のHPをゼロにした時点で勝利となる。戦闘ではシンプルなボタン操作で様々な攻撃技を容易に発動でき、技の種類はHPにダメージを与える「HP攻撃」と、ブレイブポイントを奪い取る「ブレイブ攻撃」の2つに大別される。ブレイブポイントとは「攻撃の威力」を現す値であり、本作の戦闘で重要な役割を果たす。これは固定値ではなく「ブレイブ攻撃」のヒットによって増減し、「HP攻撃」を当てることによって溜めたポイントを全て消費して、その分のダメージを敵のHPに与えることができる。敵のブレイブポイントを0以下にすると相手はBREAK（ブレイク）状態となり、バトルマップにプールされたブレイブポイント（マップブレイブ）が自キャラクターにボーナス加算され、攻撃力が著しく上昇する。このためBREAK状態からのHP攻撃は相手に大ダメージを与えることが可能であり、ブレイブポイントの奪い合いが勝敗の決め手となる。ブレイブポイントを上手に活用することで、レベルの低いキャラクターが、高いキャラクターに勝利することも可能となる。
敵を攻撃すると得られる「EXフォース」と、戦闘ステージに現れる「EXコア」を集めることで、「EXゲージ」と呼ばれる値が溜まっていく。このEXゲージが満たされると「EXモード」が発動可能になり、発動することでキャラクターごとに固有の変身やクラスチェンジなどを行う。変身中は体力が少しずつ回復するほか、能力値の上昇など各キャラクターごとに設定された様々なプラス効果を得られ、外見の印象も大幅に変化する。またEXモード中にHP攻撃をヒットさせると画面上にコマンドが表示され、それを入力することにより強力な超必殺技である「EXバースト」が発動する。EXバーストは各キャラクターごとに固有の技が用意され、原作で馴染みのある特徴的なものが多い。また、「EXバースト」が成功すると同時に「EXモード」は解除される。
1キャラにつき1種類のみ装備できる「召喚石」を使用することで、召喚獣を1戦闘につき原則1度のみ召喚できる。使用方法は召喚獣によって、条件を満たしたときに自動的に発動か手動での二通りがあり、効果は各召喚獣によって違うが、基本的にブレイブポイントに作用し、HPに直接打撃を与えるような効果はない。50種類以上の召喚獣が登場する。
戦闘はストーリーに沿って敵と戦っていく「ストーリーモード」の他に、戦闘のみを行う「クイックバトル」、通信対戦が可能な「通信モード」などでも行える。クイックバトルなどで育てたキャラクターのレベルは、ストーリーモードでも引き継がれる。シリーズファンの主体がアクションに不慣れなRPGユーザーであることも考慮し、RPGのように「たたかう」などのコマンドを選ぶだけでオートで戦闘がなされる「コマンドバトル」の機能も盛り込まれている。
ゲーム内容 > カスタマイズ要素

| 攻撃アビリティ |
| --- | --- |
HPやブレイブへの攻撃を行うコマンド。
基本アビリティ
キャラクターの能力をアップさせるアビリティ。次の3つに大別される。
アクション: 各種のアクションや移動能力の強化などを行う
サポート: いくつかの行動の入力を自動化したりすることができる
エキストラ: 特定条件下での能力アップや装備可能アイテムの追加など
レベル制を採用し、キャラクターを育てるRPG的要素に重点が置かれた本作では、様々なカスタマイズ要素が用意されている。装備品は4種類（武器・手防具・頭防具・体防具）のアイテムと、最高10個まで装備可能なアクセサリに分類される。この他、基本的に1戦につき1回だけ使用可能な召喚石も装備できる。また、攻撃や各種サポート、移動能力のアップなどを提供するアビリティの付け替えも行える。アビリティの装備にはキャパシティポイント（以下CP）と呼ばれるパラメーターが必要となる。アビリティはレベルが上がると覚え、装備したアビリティには戦闘で得られるアビリティポイント（以下AP）が蓄積される。APが一定量に達するとそのアビリティを「マスター」し装備に必要なCPが軽減される他、マスターしたアビリティから派生アビリティが発生することがある。なお攻撃アビリティは、攻撃の種類（ブレイブ攻撃とHP攻撃）および自分の位置（地上と空中）による4種類のカテゴリのそれぞれにパッド入力方向による3つのスロットがあり、計12個まで装備できる。
戦闘中に一定条件を満たすとアクセサリが生成される「バトルライズ」や、戦闘回数などの特定条件をこなす「ミッション」が存在する。これらを達成することでレアアイテムやレアアイテムとトレードするための素材が入手できる。また、各キャラクターには「アナザーフォーム」と呼ばれる衣装などが異なる別モデルが存在する（いわゆる2Pモデルに当たる）。こうしたアナザーフォームや戦闘BGMは、戦闘で得られるプレイポイント（以下PP）を貯めてゲーム内の「PPカタログ」で購入していく。アナザーフォームは通常は同キャラクター戦での相手側のカラーとして登場するが、購入することで自ら選択できるようになる。
クリア後に解放されるデュエルコロシアムでは、戦闘に勝利するとカードの強さに見合ったメダルを得られ、メダルはレアアイテムやレアアイテムを作る素材との交換が可能である。本作は「レベル100まで育ててからが本番である」と開発者が語るとおり、最強の装備を揃えるなどのカスタマイズ要素が楽しめる。特にストーリーモードの存在しないカオス陣営のキャラクターについては、このモードで育てることが推奨されている。なお、このモードや最難度の「INWARD CHAOS」では育成できるキャラクターの最大レベル100を超えた最高130レベルの敵も登場する。
ゲーム内容 > 通信モード

通信対戦は、PSPの無線LAN機能を利用したアドホックモードに加え、PS3を介してネットワーク経由で見知らぬ人と対戦が可能なアドホック・パーティーにも対応している。通信モードで重要なのが「フレンドカード」と呼ばれる機能である。フレンドカードには、メッセージの他に、ゴーストと呼ばれる自身のプレイ方法を学習した「キャラクターAI」と、プレイヤーアイコンを登録できる。プレイヤーアイコンは、シリーズファンに馴染みの画が250種類以上用意されている。通信モードでは、オンラインロビーに入ることで自動的にロビーにいる相手とフレンドカードが交換され、対戦したい相手のフレンドカードを選び、対戦を申し込む。戦闘前にハンディやルールなどを決めることも可能である。一度交換したフレンドカードは通信を切っても最大50枚まで保存され、非通信時でも交換したフレンドカードに付加された相手のゴーストとの「擬似対戦」を自由に行うことができる。フレンドカードは、PSPのすれちがい通信を使っても交換が可能である。また、通信対戦では人から人へ渡っていくアーティファクトと呼ばれるアイテムを稀に入手できる。このアイテムは名前を変更できるリネーム機能があり、リネームする際に特殊効果が変化することがある。多くの人を渡り歩いたアイテムほど優秀な特殊効果が得られやすく、これまでの所持者とリネームの遍歴も確認することができる。
物語の構造 > 登場人物

| 原作 | コスモス陣営 | カオス陣営 |
| --- | --- | --- |
| 『FF』 | ウォーリア・オブ・ライト | ガーランド |
| 『FFII』 | フリオニール | 皇帝 |
| 『FFIII』 | オニオンナイト | 暗闇の雲 |
| 『FFIV』 | セシル・ハーヴィ | ゴルベーザ |
| 『FFV』 | バッツ・クラウザー | エクスデス |
| 『FFVI』 | ティナ・ブランフォード | ケフカ・パラッツォ |
| 『FFVII』 | クラウド・ストライフ | セフィロス |
| 『FFVIII』 | スコール・レオンハート | アルティミシア |
| 『FFIX』 | ジタン・トライバル | クジャ |
| 『FFX』 | ティーダ | ジェクト |
| 『FFXI』 | シャントット | - |
| 『FFXII』 | - | ガブラス |
→詳細は「ディシディア ファイナルファンタジーシリーズの登場人物」を参照
プレイヤーキャラクターは総勢22名であり、『FFI』から『FFX』までの10作品から2名ずつ、隠しプレイヤーキャラクターとして『FFXI』と『FFXII』から各1名ずつ登場する。なお、『FFXIII』以降の作品は、『DDFF』発売当時は未発売だったため登場しない。基本的にプレイヤーキャラクターは、調和の神「コスモス」と混沌の神「カオス」のどちらかの陣営に属する。原則、コスモス陣営は原作の主人公、カオス陣営は主人公と因縁がある人物（主に原作のボスキャラクター）で構成される。ストーリーモードが存在するのはコスモス陣営のみであり、カオス陣営は前述の「PPカタログ」でキャラクターを購入することでクイックモードなどで使用できるようになる。
キャラクターの性格や設定は原作とほぼ同一であるが、出生やキャラクター同士の関係などの細かな点については本作オリジナルの調整が加えられている。
物語の構造 > 舞台

| 原作 | マップ | 原作 | マップ |
| --- | --- | --- | --- |
| FF | 過去のカオス神殿 | VI | ガレキの塔 |
| II | パンデモニウム | VII | 星の体内 |
| III | 闇の世界 | VIII | アルティミシア城 |
| IV | 月の渓谷 | IX | クリスタルワールド |
| V | 次元城 | X | 夢の終わり |
| DFF | 秩序の聖域 | DFF | 混沌の果て |
ゲームの舞台は、秩序の神コスモスと混沌の神カオスと呼ばれる光と闇の二神が、幾千年も戦い続けてきた世界と設定されている。これは『FF』シリーズの根本的な世界設定を崩さず、原作のキャラクターたちが戦う理由としてもわかりやすい点から採用された。各キャラクターたちは、別の次元から神々によって召喚されており、また世界そのものも同様に別次元から引き寄せられた要素の集合体とされる。そのため、戦闘マップも各原作のラストダンジョンを中心に、馴染みの深い場所が再現されている。
ゲームを進めていくと、この世界は、秩序と混沌を戦わせることによって、カオスが生まれながらに持っていた混沌の力を育て、カオスという究極の兵器を生み出すために「大いなる意志」によって創られた世界であったことが明かされる。片方の神が破れると「大いなる意志」と契約を交わした「神竜」が全てを巻き戻し、神々や戦士たちは蘇り、また戦いを繰り返すことで力を増していく。その輪廻を何千年も続けてきたのが、今の世界であると物語の終盤で示される。
物語の構造 > ストーリー

| Prologue（チュートリアル） |
| --- | --- | --- | --- |
FF: 砕かれた世界
Destiny Odyssey（個別シナリオ）
| 原作 | シナリオ | 原作 | シナリオ |
| FF | 導かれし光 | VI | 誰がための力 |
| II | 見果てぬ夢 | VII | 宿命 |
| III | 少年は誇りを胸に | VIII | 獅子は荒野を越えて |
| IV | 月影の騎士たち | IX | 生命のしらべ |
| V | 旅と勇気と相棒と | X | 明日へ続く道 |
Shade Impulse（共通シナリオ）
-: 1. 失われた真理  2. 策謀の支配者  3. 限りある時の中で  4. 決戦
クリア後に出現するシナリオ
Distant Glory（隠しキャラクター用）
| 原作 | シナリオ | 原作 | シナリオ |
| XI | 伝説の淑女 | XII | 贖罪の武人 |
Inward Chaos（最強難度）
-: 究極の幻想へ
「最初からクライマックス」の雰囲気を出すため、物語はコスモスがカオスに敗れ、コスモス側が窮地に陥った場面から始まる。コスモスは世界を救う為の鍵として、クリスタルを手に入れるようにと僅かに生き残ったコスモス側の10人の戦士に促す。10個のクリスタルを集めることで、世界を救う希望が生まれるとのコスモスの言葉を信じ、各キャラクターたちはクリスタルを探すために行動を開始する。各キャラクターの個別シナリオは、各々がクリスタルを手に入れるまでを描く。仲間と共に行動する者、単独行動を取る者など、オムニバス形式で並行して物語は進行していく。各キャラクターたちは、それぞれの心に迷いや悩みを抱えており、それを劇中で克服し、シナリオの最後で同一原作のカオス陣営の戦士と戦い勝利することでクリスタルを手に入れていく。
10人のシナリオを全て終えると、カオスとの戦いが待つ共通シナリオが出現する。このシナリオの冒頭でコスモスは死を迎える。それは、これまでのような神竜の力によってすぐに復活する「仮初めの死」ではなく「完全なる死」であった。クリスタルの正体は僅かに残ったコスモスの調和の力そのものであり、それを手放したことによりコスモスが完全なる死を迎えたのだと知った戦士たちは、コスモスに託されたクリスタルにカオス打倒を誓う。コスモスの完全なる死は、カオス陣営にも異変を生じさせる。対となる存在の神コスモスを失ったカオスは、その哀しみと虚しさから、己もろとも世界を滅ぼすことを決意する。カオスと対峙したコスモスの戦士たちは、最終決戦に挑み、勝利する。平和になった世界を見届けると、コスモスの戦士たちは、それぞれの世界へと戻っていく。最後に残った『FFI』の主人公ウォーリア・オブ・ライトが、クリスタルを手に遠くに見える城へと向かって歩いていくシーンで、本作はエンディングを迎える。このシーンは、FFシリーズの第1作である『FFI』のオープニングシーンと同じ構図であり、本作の最後の場面が『FFI』の世界であり、物語の始まりであることを示している。
開発

本作は野村哲也が企画、立案を行っており、クリエイティブプロデューサーとして「一歩引いた立場で」ゲーム全体のプロデュースやサポート役も務めている。野村には2001年からPS2用に考えていた対戦ゲームの企画があり、スクウェア・エニックスがFFシリーズ20周年記念作品として「お祭り」的な要素のある作品を検討していた中で、この野村が温めていたアイデアと、若手スタッフの「新しいことをしたい」という意見とが結びつき、本企画が誕生した。キャラクターが集まって戦うというコンセプトはもともと『KH』で使うつもりだったが、ディズニーキャラクター同士が戦うのは良くないと判断があり、企画が『KH』から『FF』へとシフトした経緯がある。対応機種は、画面分割をせずに3D対戦ができるという点からPSPが採用された。
企画は2005年秋にまとまり、プロジェクトとして始動したのが2006年1月頃となる。開発期間はおおよそ2年。開発は当初の想定よりも長くかかり、発売は20周年ぎりぎり（正確には21周年当日）の2008年12月18日となった（FC版『FF1』と同じ発売日）。
開発チームは、『KHII』の戦闘シーンを担当したスタッフを主軸に構成される。開発前半期にコンセプトディレクターとしてチームの取りまとめを担った塩川洋介は過去に『KH』などを担当していた。プランニングディレクターとしてバトル全般のディレクションをした高橋光則は『KH』、『KH2』ではボス戦などを任されていた。シネマティクスムービークリエイティブディレクターとしてムービー全般のディレクションを行った野末武志は過去に『FFVII AC』、『KH』などに関わった。メインプログラマーの池田隆児は過去に『KH』などを担当している。
本作の開発には「若手スタッフにチャンスを作ろう」という意図があったことも関係して、若手スタッフが多いのも特徴。ゲーム全体のディレクションは『すばらしきこのせかい』でプランニングディレクターを担った荒川健がシニアディレクターとして担当した。そして、そんなチームに開発をまかせつつ、プレッシャーをあたえる役を担うのが本作の最年長スタッフとなるプロデューサーの北瀬佳範である。
スタッフにはいちユーザーとしてFFをプレイしていた思い入れが強い世代が多く、その結果として原作をリスペクトした「深いネタ」が多く盛り込まれることになったという。中でもヘルプメッセージは、歴代のキャラクターたちが当時の画像と共にそのキャラクターの口調で説明する形式という非常に凝ったものとなっている。制作にあたっては、統一感を図るため歴代FFを全てプレイし直している。原作内で情報が少ない『FFIII』以前のボスキャラクターについては、ファンサイトなどを調べ、ファンの思い入れを崩さないように配慮されている。原作の忠実な再現にもこだわり、ソフトの対象年齢が上がることを知りつつも野村の判断により『FFVI』の衣装を身に着けていないトランス状態のティナを登場させた。こうした原作をリスペクトする開発様式については、ディズニーという原作がある『KH』シリーズのスタッフが主軸であったことがプラスに働いたという。
キャラクターデザインは、これまでのシリーズ作品の多くでキャラクターデザインなどを手掛けてきた天野喜孝の原作発売当時の原画と、ゲーム中に登場する絵を融合させ、新たに全キャラクターを野村哲也が描き起こした。天野喜孝はサントラのパッケージなどにも使用されたコスモス陣営とカオス陣営の「メインビジュアル」のイラストレーションを担当している。声優については、既存作品で日本語ボイスがあるキャラクターは、一部の例外を除き、原則同一声優が続投している。この他、日本語版のナレーションには俳優の菅原文太が起用された。
開発 > 音楽

メインコンポーザーとして石元丈晴、アレンジャーとして関戸剛、鈴木光人らが加わり、スクウェア・エニックスの現役スタッフが担当している。本作のコンセプトに合わせ、『FFI』から『FFXII』までの歴代シリーズの曲が万遍なく使用されているのが特徴であり、エンディングでは野村の発案により、10作品のBGMのメドレーが使用された。TVCM（30秒）では「あの音が流れてきたら、うれしくないわけないだろ？」とのコピーが使用され、懐かしいBGMを聴くことができる点も本作の売りの1つとしている。オリジナルサウンドトラックでは、新規楽曲18曲に加え、本作で使用された歴代のシリーズの人気楽曲（アレンジ25曲、原作オリジナル11曲）が収録されている。また、本作の新楽曲として、カナダ出身の6人組のロックバンド「ユア・フェイバリット・エネミーズ」（以下YFE）が歌う英語歌詞による挿入歌『Cosmos』『Chaos』が使用された。作曲は石元、作詞はYFEのヴォーカリストであるアレックス・フォスターが担当している。男女のツインボーカルである点がYFEの起用要因であり、コスモスをイメージした『Cosmos』は女性ボーカルがメイン、ラスボス戦で使用されるカオスをイメージした『Chaos』は男性ボーカルがメインとなっている。なお、ゲーム内では、サントラ収録曲以外の原作曲も多数収録されており、そうした楽曲は、前述のゲーム内の「PPカタログ」で開放することで、BGMとして使用可能となる。
販売 > プロモーション > 他言語版

「E3」が2007年からイベント規模を大幅に縮小したことを受けて、野村の意向により2007年、2008年共にE3での初出映像などは作成されず、情報公開は日本語版が発売されるまでの期間は日本国内を優先して行われていた。北米向けの公式サイトは日本語版が発売された2008年12月18日当日に開設され、欧州向けのプロモートは2009年5月から本格化した。同月14日には、ソニー・コンピュータエンタテインメント・アメリカ（SCEA）からPSP-3000他同梱版の存在と共に、北米版の発売日が公表され、6月に開催された北米最大級のゲーム見本市「E3 2009」は北米市場向けの試遊の場となり、同時に北米向けの新たなもトレーラーも公開された。欧州版の公式サイトは同月29日に開設され、英・独・西・仏・伊・露の6か国語対応となっている。また同日には、北米向けに北瀬佳範名義で「DISSIDIA FINAL FANTASY Developer Blog」が開設され、開発スタッフによる開発秘話の掲載がスタートした。発売直前の同年8月にドイツのケルンで開催された欧州最大のゲーム見本市「Gamescom 2009」は、欧州市場向けの試遊の場となった。
販売 > 発売

日本ではスクウェア・エニックスより2008年12月18日に発売された。なお本作は、FFシリーズ初のCEROレーティング「C」（15歳以上対象）の作品となる。これはティナがトランス（幻獣化）した際のビジュアルが理由とされる。
売れ行きが好調であったため、当初は続編について期待する声も聞かれていたが、野村は構想はあるものの「現時点では続編の予定はない」とインタビューに答えていた。
2009年11月1日には『ディシディア ファイナルファンタジー ユニバーサルチューニング』が発売された。これは北米と欧州で発売されたバージョンをベースとしており、変更点としてはキャラクターの性能の調整や新たな技の追加の他、新モード「アーケードモード」やデュエルコロシアムの最高難易度コースといった、更なるやり込み要素の追加などが挙げられる。オリジナル版からセーブデータを引き継ぐこともでき、その場合は4種類の引き継ぎパターンの中から選択することとなる。なお、音声は全編英語であるが、オプションでバトル時のみ日本語音声に切り替えることが可能。
2010年9月には、ディシディアシリーズ第2弾として『ディシディア デュオデシム ファイナルファンタジー』が2011年に発売されることが発表された。シリーズ上は続編であるが、物語上では本作で断片的に語られた「12回目の戦い」を描いている。本作に登場するキャラクターに加え、新たなキャラクターが多数参戦し、また新システムも追加されている。
2010年9月16日より、PlayStation Storeにおいてオリジナル版のダウンロード配信が開始された。
作品の反響 > 評価

発売前の評価として、2008年10月の「東京ゲームショウ2008」に出展された未発売作品を対象とした、日本ゲーム大賞2008「フューチャー部門」において、受賞作品の1つに選出された。また各種雑誌レビューにおいては、『週刊ファミ通』のクロスレビューにおいて10、9、9、8の36点と採点され、35点以上のソフトが対象となる「プラチナ殿堂」入りとなった。『電撃PlayStation』では、90、95、85、85の355点と採点され、また同誌のBUYERS GUIDEにおいてはS,A,B,C,D,Eの6段階でのA評価とされた。『ゲーマガ』では、「FF20周年」「対戦アクション」「キャラ育成」「懐かしBGM」に興味がある人に推薦できるとしている。
発売後の評価では、『ファミ通PSP+PS3』では50時間ほどプレイした後でのレビューとして、「『FF』度」「シナリオ」「操作性」「爽快感」「やり込み度」の5項目について5点満点の5点と評価している。GAME Watchでは、FFファン向けのソフトである点は否定できないとしたものの「満足度の高い良作」であるとレビューしている。発売から3箇月間のユーザーの得票を集計した『週刊ファミ通』のユーザーズアイでは、147票が集まり平均は9.05点となった（4点以下:1票、5-7点:11票、8点以上:135票）。また、2008年発売のソフトを対象にファンの投票を参考にして審査を行う『FAMITSU AWARDS 2008』において、「優秀賞」11作品の中の1つに選出された。
作品の反響 > 売上

2008年クリスマス直前週（12月15-21日）に発売された本作は、発売日には朝から長蛇の列が出来る店も見られた。初動（発売週の売上）は約50万本に達し、週間ランキングで1位となった（「エンターブレイン」発表：503,723本）（「アスキー総合研究所」発表：496,178本）（「メディアクリエイト」発表：489,000本）。発売当時の日本国内のPSPソフトの初動としては、モンスターハンターシリーズの『MHP2G』『MHP2』に続く歴代3位の売上であった。初動が好調だった理由として、メディアクリエイトでは『FF』シリーズの「ファンに対する訴求力が強かったことが要因」であると分析している。
また、発売月である2008年12月の月間ランキングで1位、翌2009年1月の月間ランキングでも連続1位となった（エンターブレイン発表）。2008年の年間ランキングでは、エンターブレイン集計で12位（集計期間：2007年12月31日から2008年12月28日）、アスキー総研集計においては発売から4日間の売り上げで16位（集計期間：2007年12月31日から2008年12月21日）にランクインとなった。
アメリカでは2009年8月に発売され、NPDグループの調査では発売月に13万本を売り上げたと記録されている。2010年9月時点での全世界累計出荷本数は180万本を突破している。
ソフトの種類と関連商品 > 音楽CD

ユア・フェイバリット・エネミーズ
ラスボス戦で流れる挿入歌を担当したロックバンド
アルディピテクス属

アルディピテクス属（学名：Ardipithecus）は、約580万- 約440万年前（新生代中新世末期［メッシニアン中期］ - 鮮新世初期［ザンクリアン初期］）のエチオピアに生息していた原始的な人類（猿人）の一種。
長らく最古の人類とされてきたアウストラロピテクス属より、いっそう古い時代の化石人類である。
哺乳綱- 霊長目- ヒト科- ヒト亜科に分類される、ヒト族- ヒト亜族（en）中の1属であり、アルディピテクス・ラミドゥスとアルディピテクス・カダッバの2種からなる。
エチオピアのアファール盆地にある約440万年前の地層から1992年に発見された猿人（ラミドゥス猿人）の化石を機に、1995年5月に新しい属として記載された。
語義

属名（ラテン語） Ardipithecus は、アファール語の「ardi (=ground、floor、大地、地面)」と古代ギリシア語「πίθηκος (pithekos  =ape、〈高等〉無尾猿、類人猿)」のラテン語形による合成語で、「地上の無尾猿」との原義を持つ。
種小名 ramidus は、アファール語の「ramid (=root、根)」をラテン語化したもので、原義は「根のもの」である。
この名からは、人類進化の系統樹上の「根の部分にあたる者」との命名意図が読み取れる。
もう一つの種小名 kadabba は、アファール語で「basal family ancestor、一族中の祖先」を意味している。
まさにその名が示すとおり、彼らは模式種である前者より古い。
種分類 > アルディピテクス・ラミドゥス

→「アルディ (アルディピテクス)」も参照
ラミドゥス猿人ともいう。約440万年前（鮮新世初期［ザンクリアン中期］）のエチオピアに生息していた。
1992年12月、東京大学の諏訪元が、エチオピアのアファール盆地の一角、アワッシュ川中流域（英語版）に属する約440万年前の地層から、ラミドゥス猿人の上顎部臼歯の化石を発見した。
東京大学、カリフォルニア大学およびエチオピアのリフトバレー研究所からなる国際チームは、翌年末までに歯列、顎骨片、腕の骨、後頭部などの化石17点を発見した。この化石は、それまで知られていた猿人よりも明らかに原始的な構造を示しており、学術雑誌『ネイチャー』誌上にて1994年、Australopithecus ramidus （アウストラロピテクス・ラミドゥス）として発表された。翌年には新しい属名 Ardipithecus が設けられ、本種は二名法によって Ardipithecus ramidus （アルディピテクス・ラミドゥス）と改名されている。
公表されたのと同じ1994年には全身骨格が残る標本、通称「アルディ」が発見され、ラミドゥスに関するさまざまな事実が明らかになった。
日本語による呼称としては、学名（ラテン語）の仮名転写（上記のもの）のほかに、二名法の後半に、分かりやすくするため「猿人」を足して表現した「ラミドゥス猿人」がある。なお、学名部分の語尾"us"のみ、部分的に英語発音に由来させ「アス」 と読み、「アルディピテクス・ラミダス」「ラミダス猿人」と称する場合もある。
以降の猿人とは異なる形質としては、足の指が手の指の様に物を掴める構造になっているのが主たる特徴である。一方で手の構造はチンパンジーやゴリラの様に歩行時に地面に指の背を付けて使用していた形跡が認められず、直立二足歩行を行うことができていた。歯の構造から見て、硬いサバンナ系の植物などを口にするようには適応しておらず犬歯は小さく退化している。生息環境はジャングルとサバンナのような地形が入り混じっていたと推測されている。
種分類 > アルディピテクス・カダッバ

カダバ猿人ともいう。約580万- 約520万年前（中新世末期［メッシニアン中期］- 鮮新世初期［ザンクリアン初期］）のエチオピアに生息。
1997年12月16日、エチオピアのアワッシュ川中流域で、当時大学院生だったエチオピア人のヨハネス・ハイレ＝セラシエ（英語版）が発見した。当初はラミドゥス猿人の1亜種と考えられ、2001年7月に『ネイチャー』で公表されたときには、Ardipithecus ramidus kadabba （アルディピテクス・ラミドゥス・カダッバ）の名が付けられていたが、犬歯の形状に明確な差異が認められ、ラミドゥス猿人以前を生きていた同属異種として Ardipithecus kadabba （アルディピテクス・カダッバ）の名が与えられた。
日本語による呼称としては、学名の仮名転写である「アルディピテクス・カダッバ」「アルディピテクス・カダバ」のほかに「カダッバ猿人」「カダバ猿人」がある。
その他

2009年、米クリーブランド自然史博物館などのチームは、エチオピアの約340万年前の地層から化石（右足の骨8個）を発見し、分析。2012年、形の特徴がラミドゥス猿人に近い、新種の初期人類である可能性が高いと発表した。
ジュヌヴィエーヴ・ビュジョルド

| ジュヌヴィエーヴ・ビュジョルド Geneviève Bujold |
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 『1000日のアン』、1969年撮影
生年月日:   (1942-07-01) 1942年7月1日（82歳）
出生地:   カナダ・モントリオール
民族:  フランス系カナダ人
身長:  163 cm
職業:  女優
ジャンル:  映画
活動期間:  1956年 -
配偶者:  Paul Almond (1967-1973)
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ジュヌヴィエーヴ・ビュジョルド（Geneviève Bujold、1942年7月1日 - ）は、カナダの女優。ケベック州モントリオール生まれのフランス系カナダ人。
来歴

演劇学校を経て劇団に所属、フランスを巡業していた際、映画監督のアラン・レネに見出されて、1966年イヴ・モンタン主演の『戦争は終った』で映画デビュー。シュザンヌ・ビアンケッティ賞を受賞した。以後、カナダ・アメリカ・フランスで活躍している。『1000日のアン』ではアカデミー主演女優賞にノミネートされ、ゴールデングローブ賞 主演女優賞 (ドラマ部門)を受賞。
1995年から7シーズンに渡って放映された『スタートレック:ヴォイジャー』において、U.S.S.ヴォイジャーの艦長キャスリン・ジェインウェイ（当時はニコール・ジェインウエイ）の役を掴んだ。しかし、撮影二日目にして、スタッフ・本人双方の見解により、突然降板。幻のシーンとなった。ちなみに、彼女が演じて撮影されたシーンは、『スタートレック:ヴォイジャー』DVD-BOXのVol.1に特典映像として収録されている。
主な出演作品

| 公開年 | 邦題 原題 | 役名 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1966 | 戦争は終った La Guerre est finie | ナディーン |  |
| 1966 | まぼろしの市街戦 Le roi de coeur | コクリコ/コロンバイン |  |
| 1967 | パリの大泥棒 Le voleur | シャーロット |  |
| 1969 | 1000日のアン Anne of the Thousand Days | アン・ブーリン | ゴールデングローブ賞 主演女優賞 (ドラマ部門) 受賞 |
| 1971 | トロイアの女 The Trojan Women | カサンドラ |  |
| 1974 | 大地震 Earthquake | デニース・マーシャル |  |
| 1975 | ベルモンドの怪盗二十面相 L'Incorrigible | マリー＝シャーロット |  |
| 1976 | カリブの嵐 Swashbuckler | ジェーン・バーネット |  |
| 1976 | 愛のメモリー Obsession | エリザベス／サンドラ |  |
| 1977 | 続・男と女 Another Man, Another Chance | ジャンヌ |  |
| 1978 | コーマ Coma | スーザン・ホイーラー博士 |  |
| 1979 | 名探偵ホームズ/黒馬車の影 Murder by Decree | アニー・クルック |  |
| 1982 | バチカンの嵐 Monsignor | クララ |  |
| 1984 | タイトロープ Tightrope | ベリル・チボドー |  |
| 1984 | チューズ・ミー Choose Me | ナンシー |  |
| 1985 | トラブル・イン・マインド Trouble in Mind | ワンダ |  |
| 1988 | モダーンズ The Moderns | リビー・ヴァレンティン |  |
| 1988 | 戦慄の絆 Dead Ringers | クレア・ニヴォー |  |
| 1990 | 偽りのプロファイル False Identity | レイチェル |  |
| 1992 | 抱きしめたい夏 Oh, What a Night | エヴァ | ビデオ作品 |
| 1996 | ピノキオ  The Adventures of Pinocchio | レオナ |  |
| 1997 | ストーム The House of Yes | パスカル夫人 |  |
| 1997 | 密室 Dead Innocent | スザンヌ |  |
| 1999 | 氷の接吻 Eye of the Beholder | ジャンヌ・ブロート博士 |  |
| 2002 | ラ・タービュランス La turbulence des fluides | コレット |  |
| 2005 | アガサ・クリスティーの奥さまは名探偵 Mon petit doigt m'a dit... | ローズ・エヴァンジェリスタ |  |