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親日
親日である人を表す言葉

一般に親日である人を表す場合には「親日家」や「親日派」が用いられる。
フランスでは日本びいきの人を指す語として「タタミゼ」、中華民国（台湾）においては特に親日の若者を指す語として「哈日族」がある。
タイではラーマ9世が、公式、非公式で訪れることの多い秋篠宮文仁親王に対し「我が子と同様」として懇意にしていた。
朝鮮語では「知日派」（チイルパ）と言う。一方、朝鮮語での「親日派」（チニルパ）は日本統治時代の朝鮮（韓国併合）の「親日反民族行為者」を指し、 日韓併合時代に日本に友好的であったことは自国への裏切りという考えから（韓国・朝鮮に対する）「売国奴」の意味になる（詳しくは朝鮮語版ウィキペディアの当該ページを参照）。産経新聞でソウル支局記者だった黒田勝弘は、韓国は公式的な場では「反日」であるが非公式な場では「親日」の面もあり、「昼は反日、夜は親日」と言う言葉があったとしている。1989年のソウル五輪開催後、韓国国内では親日家が売国奴と同義に使われていることが日本国内で報道され始めると、親日家という言葉自体が新聞紙面やTV報道から排除駆逐され、知日家という言葉に置き換わった[要出典]。
欧米のネット上では、日本文化に執着する人々を侮蔑的にウィアブー（weeaboo）と呼ぶことがある。
この言葉は当初はWhite JapaneseやWestern Japaneseを省略したWapaneseという言葉で表されていたが、差別用語としてインターネットの英語圏の日本関係フォーラムで使用禁止となり、Wapaneseと書き込むと自動的に意味のない間投詞ウィアブーに置き換えられたことからウィアブーそのものが英語圏の親日家や日本被れの者を指すようになった。短縮してweebとも言う。
背景

『花咲く梅の木』, ゴッホによる広重の模写（1887年）
背景 > 経済と技術

日本が明治維新以降、政治・経済における地位を急速に高め、日露戦争における勝利などを経て、アジアで、また有色人種国家としても唯一の「五大国」の一員に数えられる列強となったことや、1945年における第二次世界大戦の敗戦後も、戦後の荒廃から復興を始め、高度経済成長を経て、再び四半世紀強という短期間で世界第2位の経済大国となったことに加え、国内には輸出対象となるような資源をあまり持たないながらも、加工貿易で経済的な成功を遂げたことに対する日本と日本男性への憧れ・尊敬が聞かれる。また後年の輸出品である高度な技術製品は、日本語を解さない人たちにも強い印象を与えた。
背景 > 伝統文化

江戸時代のオランダ貿易や明治時代のイギリスを始めとしてヨーロッパやアメリカ間で貿易が行われた際に輸出されつづけた日本文化は、当時驚きと新奇性を持ってブームを巻き起こした。
これをジャポニスムという。その後も日本文化への憧憬は廃れず、世界中に日本に関心を抱く愛好者がいる。
書や絵画や工芸、尺八や箏曲や雅楽などの邦楽、能や歌舞伎や日本舞踊などの伝統芸能、俳句や源氏物語などの文学、盆栽や日本庭園、寺や社や城郭建築などの建築、華道や茶道といった日本独自の伝統芸術、また柔道や剣道や相撲などの武術、禅、芸者、寿司など、様々な分野の伝統的な日本の文化に対する熱心な愛好者がいる。
たとえば盆栽展に行くと米国やフランスの若者の愛好家をよく目にするし、外国人の尺八演奏家もいるなど、伝統文化・伝統芸能分野で日本人以外がそういった文化の吸収に積極的なケースも見出せる。
日本の武道に関しても、スポーツなどとして競技人口は膨大な数にのぼり、国技とされる相撲でも外国人力士は数多い。
背景 > 過去の経緯・国交

歴史的な国家間の交友に起因するケースも存在する。たとえばトルコの場合は、1890年のエルトゥールル号遭難事件があげられる。オスマン帝国時代に国家の威信を掛けた親善航海の帰路に発生したこの遭難事故は、これら遭難者を助け、また亡くなった者を慰霊した日本側の態度が美談として同国内で受け継がれ、トルコ共和国となった今日でも、同国との国交にこの遭難事件とそのエピソードが度々引き合いに出されるとも伝えられる。ただし、柏崎トルコ文化村倒産後にトルコ側から寄贈されたムスタファ・ケマル・アタテュルク像のぞんざいな扱いに関連し、「エルトゥールル号の遭難以来、115年を超える信頼関係を裏切る行為だ」とのコメントが関係者から寄せられている。
背景 > 新興文化

1980年代-2000年代以降の親日感情には、日本製の漫画やアニメ、テレビゲーム等のサブカルチャーを始めとしたソフトコンテンツ産業による影響が見られる。台湾の「哈日族」（ハーリィズゥ）や韓国、中国の若者達などがいる。
さらに、「キャッツ・アイ」や「ドラえもん」、「ルパン三世」などの数多くのアニメや漫画が輸出されたフランスやイタリア、香港やタイでは、若年層を中心に日本のアニメや漫画の愛好者が多い。サッカーイタリア代表選手のファビオ・カンナヴァーロをはじめとする多くのプロのサッカー選手が、サッカー漫画「キャプテン翼」を愛読書であると明言している。
この他、J-POPなどの日本の音楽やテレビドラマも盛んに外国に輸出されるようになり、その作品から日本男性に好意を抱く女性もいる。
対日感情と地域

「親日」もしくは「反日」を判断するには、まずもって日本とは何かを定義しなければならないが、万人が認め得る「日本」の定義を示すこと自体が無理な話で、勢い各人が各人の価値観から判断する「日本」を基準にいずれなのかを判断する以外に方法はない。このため特定の国・地域を安易に判定することはできず、レッテル張り（→ステレオタイプ）以上の役割を果たすことはない。
このため、ある国家の国民全体が政治的・文化的な面で完全な「親日」もしくは「反日」である断定することは困難である。
韓国や中国は日本人と親しかったり、日本の文化に親しんでいる国民が多数いるにもかかわらず（特に韓国・釜山では日本語が問題なく通じる）、政治的には反日といわれることもある。またアメリカが親日であるというのも、日本を中国やロシアからの防波堤として利用しているに過ぎないという論調も存在する。
韓国では「親日派」という言葉が「売国奴」に近い意味で使われることがある（この場合、「反日」こそが愛国である）。
韓国初代大統領の李承晩の政策は「反日」的とされるものもあった一方、旧植民地官僚であったエリートに依存した統治を行ったため、後に「親日派」といわれるようにもなった。
韓国の高度成長（漢江の奇跡）を推進した朴正煕は日韓併合に一定の評価をする発言をしたことや、日本との国交を回復（日韓基本条約）したことから、反対派からは親日派だと非難された。
日本で働いた経験があったり、日本留学の経験を持つ韓国人には、日本に親しみや郷愁の念を抱いている人も少なくない。
さらに日本人との直接の交流がなくとも日本の文化に憧れている若者もいるなど、日本に対する感情は人により大きく異なる。
第二次世界大戦前後における日本の統治や支配に対しては、その全てが単純に「良かった面」や「悪かった面」だけではなく、その総体として結果的に「良かった」か「酷い目にあった」かもという問題もある一方で、立場や状況によっても様々な捉え方もある。
ギャラップが2022年2月24日のロシアによるウクライナ侵攻前に行った調査では、コロナ禍後の欧米諸国での反アジア風潮にもかかわらず、アメリカ人は日本をカナダ、イギリス、フランスに次いで好意的に評価している。
「親日」と日本の外交

日本では、戦後間もなくの頃から、国会においても、特定の国家に対して「親日的である」と答弁、質問が繰り返された。しかし、これらの答弁に具体的な根拠はなく、むしろ印象論に近いものと言える。
こういった「親日地域に対する外交対応」の問題では、報恩的な日本国内の価値観があり、自分に好意を抱いてくれている相手には礼を尽くすべきだという面で、問題視される。
個人の交流と親日・反日

→「早まった一般化」、「合成の誤謬」、「ステレオタイプ」、「ステレオタイプ脅威」、および「社会的選好」も参照
インターネットの発達とともに、特定地域に対しての親日派か否かという言説も電子掲示板やウェブサイト・ブログなどに見出すことができ、また日本国外から親日的な自身の価値観を表明する側もいる。これは、大規模な反対運動などのように明確に表れる反日感情の発露と違い、著名人の発言や著書などを除けば草の根的な事象にしかならず目立つものではなかったが、21世紀は個人というレベルで広く外国でのボランティアに参加したり海外旅行を経験する時代になり、一般個人の立場として世間一般に情報発信できるようになった通信インフラの整備などにもより、世界規模の潮流となって様々な個人の発した意見・見解が流布されるに至っている。
ただし、そうした一次情報はあくまで一定の価値観に基づいて取捨された個人的な体験の集合であり、そうした当事者の主観による情報に基づき、特定の国家・民族について「好意的に接してもらえたので親日である」／「酷い目にあったので反日である」と決めつけることはナンセンスといえる（→特定アジア、嫌韓）。
いわんや旅行先でたまたま隣に居合わせた誰かが日本に対して好意的・否定的な談話を述べたからといって、その地域の全てが同じ意見だということはあり得ない。
そもそも、「社会的歓迎」と「社会的地位」は別物であることは、大衆心理学の分野では常識である。例えば、日本は中国と韓国を除くすべての国から熱狂的に愛されており、海外では日本の社会的歓迎度は高いが、これはあくまでも社会的歓迎度についての話である。海外の職場や学校での人種差別の問題になると、日本人は肌の色でアジア人と分類され、「アジア人と一緒に仕事をすると不快になる」「自分の子供がアジア人と恋愛関係になるのは嫌だ」など、意味もなく攻撃されることがある。
F-84 (航空機)

F-84 サンダージェット
F-84F サンダーストリーク
アメリカ空軍のF-84F
用途：戦闘機
設計者：アレキサンダー・カートヴェリ（英語版）
製造者：リパブリック
運用者
アメリカ合衆国（アメリカ空軍）他
初飛行：1946年2月28日
生産数：7,524機
運用開始：1947年11月
運用状況：退役
ユニットコスト：
F-84G：23万7,247USドル
F-84F：76万9,330USドル
派生型 ：
XF-91 サンダーセプター
XF-84H サンダースクリーチ（英語版）
表示
F-84は、アメリカ合衆国の航空機メーカーのリパブリックで開発され、冷戦期の西側諸国を中心に使用されたジェット戦闘機。P-47の後継として開発された。
大きく分けて、直線翼を持つF-84A～E/G サンダージェット(Thunderjet)と、後退翼を持つF-84F サンダーストリーク(Thunderstreak)に分類され、偵察型のRF-84F サンダーフラッシュ(Thunderflash)、試作に留まったがターボプロップエンジンを装備したXF-84Hのインテークは外側（主翼付け根）に配置されている。後退翼型の技術は後にF-105へと継承されることになる。
F-84A～E/G サンダージェット > 開発と特徴

F-84の設計はXP-84として1944年から始まった。初飛行は1946年2月28日。まず実用試験機YP-84Aが15機製造された後、幾度の改設計を加えたF-84Bが空軍に採用され、226機が発注された。1947年からの部隊配備開始と並行してリパブリックでは生産が行われ、約1年間で発注機数を納入している。
ジェット時代初期の機体らしく、エアインテークが機首に配置され、主翼はオーソドックスな直線翼を採用した。しかし、細く洗練された胴体によりF-86とほぼ同等の速度性能を示した。とはいえ高高度での機動性はF-86に劣っており、またエンジン推力が不足気味で「地面を離れようとしないあばずれ」と言われるほど離陸滑走距離が長かった。それでもP-47の後継らしく機体の強靭さには定評があった。またジェット機としては早い段階で空中給油能力が付加され、1950年9月22日にはターボジェット単座戦闘機として初めて空中給油により北大西洋の無着陸横断に成功している。
最初の量産型であるF-84Bは、整備性にまつわるトラブルや主翼の強度不足が判明したため、1952年に早々と退役し、F-84Cへ生産が移行した。その後も改良が続けられ、最終型となったF-84GはF-84Fの開発遅延を補うために約3,000機が生産された。この型は、単座戦闘機として初めて核爆弾を搭載可能な戦闘爆撃機でもあった。サンダージェットはNATO加盟国を中心とした同盟国にも多数が供与され、1950年代前半の航空兵力の一翼を担った。また、1953年に結成されたサンダーバーズの初代使用機として1955年まで使用された。
F-84A～E/G サンダージェット > 実戦

1950年に勃発した朝鮮戦争ではF-84D、E、Gが主に対地攻撃において活躍した。戦争へ中華人民共和国が「義勇軍」（中国人民志願軍）の形で介入し出すと鴨緑江を越えて、ソビエト連邦製のMiG-15戦闘機が飛来するようになる。これまで国連軍で用いられていたF-80などの戦闘機はMig-15に性能で凌駕されており、アメリカ空軍は対抗のため急遽、F-86とF-84を投入した。最初に投入されたF-84の部隊は戦略航空軍団所属で爆撃機の護衛を任務とする第27護衛戦闘航空団（英語版）であり、当初は爆撃や制空戦、B-29爆撃機の護衛任務に用いられたが、Mig-15に対して機動性で劣るF-84は防戦気味になってしまった。その後、制空や護衛任務はF-86が行い、F-84は2tの搭載量と長い航続距離、そして対弾性能の高さを活かし対地攻撃に活用された。それでも8機のMiG-15撃墜を記録している。戦争を通じておおむね3個航空団がF-84による爆撃任務にあたり、特に北朝鮮の補給網を狙う航空阻止で多用された。敵の対空砲火が徐々に強化されて航空機の損害が増加していったので、F-84も緩降下からの爆撃を、より高い高度からの急降下爆撃に切り替えるなど戦術を変えて対抗しながら、休戦まで航空阻止任務を続けた。
また、ポルトガル空軍に供与された機体が、アフリカの植民地における独立戦争において独立派ゲリラに対する掃討作戦に投入されている。
F-84A～E/G サンダージェット > 諸元

全幅:11.1m
全長:11.61m
全高：3.83m
空虚重量：5,043kg
総重量:8,455 -10,670kg
エンジン：J35-A-29 1基
推力：24.9kN
最大速度:540kt (1000km/h)
実用上昇限度：12,340m
航続距離:1,738km
武装：12.7mm機銃×6
乗員：1名
F-84F サンダーストリーク

→詳細は「en:Republic F-84F Thunderstreak」を参照
F-84F サンダーストリーク > 開発と特徴

リパブリックの設計陣は、XP-84の初飛行後から後退翼機の検討を進め、1947年3月にはアメリカ陸軍航空隊へXP-84の後退翼版を提案したが戦後の軍縮の最中であり、この提案を受け入れられる環境にはなかった。1949年に入り、陸軍から独立したアメリカ空軍へ再度提案し、YF-96として試作機1機の開発が認められた。試作機は167日間で完成し、飛行試験が行われたが搭載エンジンのXJ35の推力不足が原因で思うような速度性能が出せず、空軍も採用には消極的だった。
しかし、1950年の朝鮮戦争勃発で戦闘爆撃機が大量に必要になったことから、エンジンを強化した試作機YF-84F 2機の開発を認めた。YF-84Fは燃料搭載量増加のため胴体をサンダージェットと比し太くした上で、エンジンを強力なJ65（アームストロング・シドレー サファイアのライセンス生産型）に換装し、1950年6月3日の初飛行で大幅な性能向上を示したため直ちに採用された。しかしエンジンの不具合により配備は1954年までずれ込み、朝鮮戦争には間に合わなかった。
後退翼の採用とエンジンの強化により速度性能が向上したが、太い胴体と大型化した空気取り入れ口によって空気抵抗が増加し、F-86を僅かに上回る程度しか向上しなかった。また重量増加により機動性は逆に低下してしまっていた。しかしサンダージェットから受け継いだ搭載量と航続性能はさらに高まっており、総合的な性能は向上したと言える。
偵察機型RF-84Fはサンダーフラッシュ（Thunderflash）の愛称で呼ばれ、空気取り入れ口が主翼付け根に移され、再設計された機首に合計6台のカメラが設置されたことで外見が大きく変化している。
サンダーストリークは偵察機型も合わせ3,426機が生産された。この内、約1,600機がサンダージェットを運用していた同盟国に後継機として供与された。また、サンダーバーズの2代目使用機として1955年から1956年の1年間だけ使用された。配備された頃には既にセンチュリーシリーズに代表される超音速ジェット戦闘機が登場し始めており、性能面で特に優れている所がないと判断されたため、基本的に対地攻撃機・戦闘爆撃機として使用された。1960年代に入ると早くも第一線を退いている。なお、サンダーフラッシュはギリシャにおいて1991年まで運用されていた。
F-84F サンダーストリーク > 実戦

配備が朝鮮戦争終結後で、ベトナム戦争開戦時には第一線を退いていたためほとんど実戦経験はなく、フランス空軍機が1956年のスエズ動乱においてエジプトを空爆した程度である。
F-84F サンダーストリーク > スペック > F-84F サンダーストリーク

出典: Geschichte der Luftwaffe (2017年). “F-84F Thunderstreak” (ドイツ語). 2019年5月19日閲覧。
諸元
乗員: 1名
全長: 13.23m
全高: 4.57m
翼幅: 10.23m
空虚重量: 6,270㎏
最大離陸重量: 12,000㎏
動力: カーチス・ライト J65-W-3/W-7 軸流式ターボジェット、32.1 kN（J65-W-3）  J65-W-7は34.7kN × 1基
性能
最大速度: 1,100km/h
巡航速度: 860km/h
航続距離: 3,000km
実用上昇限度: 13,500m
離陸滑走距離: m （ft）
着陸滑走距離: m （ft）
武装
最大2,700㎏までの爆弾、ロケット弾、増槽を搭載可能
固定武装: 12.7mm重機関銃×6挺
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使用されている単位の解説はウィキプロジェクト 航空/物理単位をご覧ください。
F-84F サンダーストリーク > スペック > RF-84F サンダーフラッシュ

出典: Geschichte der Luftwaffe (2017年). “RF-84F Thunderflash” (ドイツ語). 2019年5月19日閲覧。
諸元
乗員: 1名
全長: 14.48m
全高: 4.57m
翼幅: 10.21m
空虚重量: 6,360㎏
最大離陸重量: 11,500㎏
動力: カーチス・ライト J65-W-3 軸流式ターボジェット、32.1 kN   × 1基
性能
最大速度: 1,010km/h
巡航速度: 870km/h
航続距離: 3,200km
実用上昇限度: 12,000m
離陸滑走距離: m （ft）
着陸滑走距離: m （ft）
武装
固定武装: 12.7mm重機関銃×4挺
アビオニクス: 機首に6基の偵察用カメラを搭載
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使用されている単位の解説はウィキプロジェクト 航空/物理単位をご覧ください。
採用国

ベルギー空軍（F-84E/G/F,RF-84F）
中華民国空軍（F-84G,RF-84F）
デンマーク空軍（F-84E/G,RF-84F）
フランス空軍（F-84E/G/F,RF-84F）
西ドイツ空軍（F-84F,RF-84F）
ギリシャ空軍（F-84G/F,RF-84F）
イラン空軍（F-84G/F,RF-84F）
イタリア空軍（F-84G/F,RF-84F）
オランダ空軍（F-84E/G/F,RF-84F）
ノルウェー空軍（F-84E/G,RF-84F）
ポルトガル空軍（F-84G）
タイ王国空軍（F-84G）
トルコ空軍（F-84G/F,RF-84F）
アメリカ空軍
ユーゴスラビア空軍（F-84G）
登場作品 > ゲーム

F-84E サンダージェット
F-84Cの三面図
F-84Fによるサンダーバーズ編隊飛行
F-84Fの三面図
RF-84F サンダーフラッシュ
XF-84H サンダースクリーチ
Koi

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: この項目では、日本の漫画家について説明しています。その他の用法については「KOI (曖昧さ回避)」をご覧ください。
| Koi |
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国籍:   日本
職業:  漫画家・イラストレーター
活動期間:  2011年 -
ジャンル:  4コマ漫画
代表作:  『ご注文はうさぎですか?』
公式サイト:  公式サイト『Extremity Of Thanks』 （日本語）
テンプレートを表示
Koi（こい）は、日本の2人組漫画家、イラストレーター。
経歴・人物

2011年に『まんがタイムきららMAX』で連載した『ご注文はうさぎですか?』でデビューし、本格的に漫画家としての活動を開始する。同作は2014年と2015年、2020年にテレビアニメ化、2019年にOVA化された。
2021年10月開催の「ご注文はうさぎですか?展 Café Lumière (カフェ・ルミエール)」にて2人組のユニットであることが明かされた。なお、イラストや脚本に関しては厳密な担当は定まっておらず状況に応じて担当は変わる。しかし依然として2人の性別や年齢は公表されておらず、pixiv以外のSNSアカウントも存在しない。
主な使用ペイントツールはSAIであり、小物や背景にも手を一切抜かずに丁寧に描くなど、絵に関して造詣が深い。
作品リスト > 漫画作品 > 連載

ご注文はうさぎですか?（『まんがタイムきららMAX』2010年 - 連載中）
作品リスト > 漫画作品 > 読み切り

平沢姉妹の華麗なる策略（原作：かきふらい、『けいおん！ アンソロジーコミック』4巻、2011年） - 『けいおん！』のアンソロジー寄稿作品。
花咲くXXX（原作：P.A.WORKS、『ECアンソロジー 花咲くいろは ホビロン！』2011年） - 『花咲くいろは』のアンソロジー寄稿作品。
魔法少女病（原案：Magica Quartet、『まんがタイムきらら☆マギカ』Vol.1〈2012年〉）
『魔法少女まどか☆マギカ』のアンソロジー寄稿作品（原案：Magica Quartet、『魔法少女まどか☆マギカ 4コマアンソロジーコミック』2巻、2012年） - 裏カバー4コマ。
作品リスト > イラスト > ゲーム関連のイラスト

萌え萌え大戦争☆げんだいばーん（2011年）レン・レヴィーレ
秘書コレクション（2011年）
乙女転生グリモア伝（2011年）
神界のヴァルキリー（2013年）全17人
82Hブロッサム（2014年）
城姫クエスト（2014年）宇和島城
もえくり2〜イルセの魔法書〜（2015年）
作品リスト > イラスト > 小説関連のイラスト

忍ビノエデン 新月国不死民乃役（著者：中村啓、スマッシュ文庫、2012年）
魔法少女禁止法（著者：伊藤ヒロ、エンターブレイン、2013年）
作品リスト > イラスト > 漫画関連のイラスト

あっちこっち アンソロジーコミック（2012年）口絵イラスト
きんいろモザイク アンソロジーコミック（2013年）ゲストイラスト
アイドルマスター シンデレラガールズ コミックアンソロジー cool 2巻（2013年）ゲストイラスト
魔法少女まどか☆マギカ 4コマアンソロジーコミック 4巻（2013年）表紙イラスト
『まんがタイムきらら☆マギカ』Vol.13（2014年）表紙イラスト
のんのんびより 公式アンソロジー あきっ！（2014年）カバーイラスト
ヤマノススメ コミックアンソロジー（2014年）カバーイラスト
ガールフレンド（仮） 電撃コミックアンソロジー（2015年）ゲストイラスト
作品リスト > イラスト > アニメ関連のイラスト

ひだまりスケッチ×ハニカム（テレビアニメ、2012年）第8話提供バック
ゆゆ式（テレビアニメ、2013年）第6話エンドカード
ご注文はうさぎですか?（テレビアニメ、2014年）第12話エンドカード
幸腹グラフィティ（テレビアニメ、2015年）第4話提供バック
ご注文はうさぎですか??（テレビアニメ、2015年）第12話エンドカード
ご注文はうさぎですか?BLOOM（テレビアニメ、2020年）第12話エンドカード
作品リスト > イラスト > その他のイラスト

萌えキャラフリーイラスト集（編集：サイドランチ、ナツメ社、2009年）
図説 女子高制服百科（著：安田誠、幻冬舎コミックス、2010年）
萌える！物理法則・公式集（監修：山根成樹、編集：サイドランチ、ナツメ社、2010年）
図説 女子高制服百科 ―共学編―（著：安田誠、幻冬舎コミックス、2011年）
図説 女子中制服百科（著：安田誠、幻冬舎コミックス、2011年）
萌える！エネルギーのすべて（監修：山根成樹、編集：サイドランチ、ぶんか社、2011年）
魔法少女まどか☆マギカ the illustrated book（『魔法少女まどか☆マギカ』のイラスト集、2013年）
絵師で彩る世界の民族衣装図鑑（編集：えんぴつ倶楽部、サイドランチ、2013年）
絵師×魔女・魔法少女図鑑（編集：サイドランチ、エムディエヌコーポレーション、2014年）
コンビニ情報声優ナビプラス!!
K-BOOKS 「20周年記念イベント 第2弾 複製色紙プレゼント!」（色紙イラスト）
EXIT TRANCE PRESENTS 「SPEED アニメトランス BEST 22」（ジャケットイラスト、エグジットチューンズ、2014年10月1日）
「華暦2014」 - 大寒（作画）
東京 クリアファイルセット - 東京タワー
作品リスト > 書籍 > 漫画単行本

『ご注文はうさぎですか?』芳文社〈まんがタイムKRコミックス〉
（通常版）2012年 - 刊行中、既刊12巻、A5判
（完全版）『ご注文はうさぎですか？ Complete Blend』2021年 - 刊行中、既刊4巻、B5判
作品リスト > 書籍 > 画集

『「ご注文はうさぎですか？」画集 Cafe du Lapin』芳文社〈まんがタイムKRコミックス〉、2014年5月27日発売、ISBN 978-4-8322-4448-1
『「ご注文はうさぎですか？」画集 Café du Soleil』芳文社〈まんがタイムKRコミックス〉、2020年10月27日発売、ISBN 978-4-8322-7225-5
『「ご注文はうさぎですか？」画集 Café de Étoile』芳文社〈まんがタイムKRコミックス〉、2020年11月26日発売、ISBN 978-4-8322-7232-3
作品リスト > その他

きららファンタジア（ゲーム、2018年）キャラクターデザイン、監修
スペース・エイジ・ポップ

| スペース・エイジ・ポップ |
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様式的起源:  スペース・エイジ文化、ポップス、イージーリスニング、20世紀のクラシック音楽、ビッグバンド、サンバ、ラテン音楽、カリプソ、電子音楽
文化的起源:  1950年代初期 – 1960年代初期、アメリカ、メキシコ
使用楽器:  弦楽器、管楽器、パーカッション、シンセサイザー、サンプラー、電子オルガン
サブジャンル
 エキゾチカ、ラウンジ、ソビエトウェイヴ
地域的なスタイル
  メキシコ  アメリカ合衆国
関連項目
 スペース・ロック、スペース・ミュージック、エクスペリメンタル・ポップ、アヴァン・ポップ
テンプレートを表示
スペース・エイジ・ポップ（Space age pop）は、1950年代と1960年代の宇宙時代におけるメキシコやアメリカの作曲家やソングライターに関連するポップスやイージーリスニングといった音楽のサブジャンル。バチェラー・パッド・ミュージック (Bachelor Pad Music)またはラウンジ・ミュージックとしても知られ、この時代の精神や、戦後の強力な経済とテクノロジー・ブームに基づいた楽観主義、および人類の宇宙進出初期における興奮に触発されたものとなっている。ジャンルの起源となるアルバム、日付、年は正確に把握されていないが、プロデューサーのアーウィン・チューシドは、その全盛期を「ほぼ1954年から1963年まで、ハイファイの夜明けからビートルズ到来までの間」と特定している。
その音楽は単一のスタイルに限定されておらず、常に簡単に分類されるものとは限らない。影響としては認識できるいくつかのスタイルがある。ラヴェルやドビュッシーのようなクラシック音楽の作曲家、1940年代のビッグバンド、それにサンバ、ラテン音楽、カリプソなどさまざまなエキゾチック・スタイルなどである。また、ラウンジ・ミュージック、エキゾチカ、またはビューティフル・ミュージック/イージーリスニングといったジャンルにも関連しており、スペース・ミュージックという音楽ジャンルの前兆と見なされる場合がある。アルバムには多くの場合、ロケット、月の情景、モダニズムなどのサイエンス・フィクションに関連したアルバム・カバーが使われている。
ジャンルとスタイル

スペース・エイジ・ポップは、いくつかの方法でポピュラー・ミュージックにイノベーションをもたらした。1950年代初頭のこれらのアルバムは、コンセプト・アルバムの初期の例のいくつかを生み出し、1957年に導入された4トラック録音の初期の形式を採用した。
水戸芸術館

| 水戸芸術館 Art Tower Mito |
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情報
用途:  美術館・コンサートホール・劇場
設計者:  磯崎新アトリエ・三上建築事務所
構造設計者:  木村俊彦構造設計事務所
建築主:  茨城県水戸市
管理運営:  公益財団法人 水戸市芸術振興財団
構造形式:  SRC造・RC造（塔本体のみS造）
敷地面積:  14,441.40 m²
建築面積:  6,873.91 m²
延床面積:  22,432.1 m²
階数:  地上4階・地下2階
着工:  1988年3月
竣工:  1990年2月
開館開所:  1990年3月22日
所在地:  〒310-0063 茨城県水戸市五軒町1-6-8
座標:  北緯36度22分49秒 東経140度27分57秒﻿ / ﻿北緯36.38028度 東経140.46583度﻿ / 36.38028; 140.46583﻿ (水戸芸術館Art Tower Mito)座標: 北緯36度22分49秒 東経140度27分57秒﻿ / ﻿北緯36.38028度 東経140.46583度﻿ / 36.38028; 140.46583﻿ (水戸芸術館Art Tower Mito)
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地図
水戸芸術館（みとげいじゅつかん、英称：Art Tower Mito）は、1990年3月22日に開館した茨城県水戸市にある美術館・コンサートホール・劇場からなる現代芸術の複合文化施設。設計は建築家の磯崎新。運営は公益財団法人水戸市芸術振興財団。初代館長は音楽評論家の吉田秀和。吉田の後任として2013年4月1日に同館専属の水戸室内管弦楽団の音楽顧問である指揮者の小澤征爾が2代目館長として就任した。小澤征爾の後任として慶應義塾大学法学部教授で音楽評論家である片山杜秀が2024年11月に3代目館長として就任した。
概要

水戸市中心部に建つこの施設は、中心市街地活性化の意味も込めて、敷地狭隘のため移転した水戸市立五軒小学校の跡地に市制100周年記念施設として建設された。
発案者である当時の水戸市長：佐川一信が、文化による街興しを意図し力を入れたため、市の年間予算の1%（約9億円）を活動資金にする制度を日本で初めて導入した。建設費は103億5,584万円。
また美術・音楽・演劇の各部門には開館前から「芸術監督」が任命され、彼らが施設に必要・不必要な機能などを設計者と協議し、設計に反映させている。これら1%予算や芸術監督制度は、市長が変わったあとも引き続き続けられ、館の活動を支えている。その後、芸術監督制度については、美術部門・演劇部門での辞任（以後空席）、音楽部門畑中良輔の逝去に伴い、それぞれ企画運営委員会と財団による運営に移行している。
日本各地から観客を集めている。自主企画によって演奏や展示などの事業を行い、専属の劇団や楽団をもつソフト重視の運営形態が特色である。
2011年3月11日の東北地方太平洋沖地震（東日本大震災）では天井の一部やパイプオルガンなどが破損し、タワーの展望室にいた4人の観客は取り残され非常階段で避難した。地震後は点検などのため5月末までの休館を余儀なくされていた。
1989年に公共建築百選に選ばれ、1991年に第32回BSC賞、2015年に第15回日本建築家協会25年賞(JIA25年賞)を受賞している。
施設 > 広場とタワー

中央に大きな芝生広場と欅の木があり、通りに面しており、野外コンサートやフリーマーケットに使われている。この広場を各部門の建物が三方から回廊で取り囲む、古典主義的建築の手法に習った形状となっており、各建物は人間的なスケール感を醸し出せるよう分節されている。さらに、市制100周年を記念して企画された建物であることから、チタンの正三角形パネル（一辺9.6m・57枚）を組み合わせてらせん状に天に伸ばした高さ100mのシンボルタワー（アートタワー）がそびえており、地上86.4mの展望室から水戸市とその郊外を眺めることができる。また冬には市民の手でイルミネーションが行われる。この形状はDNAのらせん形状であり、同型のかたちが反復しながら無限に伸びてゆくのはブランクーシの『無限柱』に着想を得たものでもある。石などの素材に覆われ立方体・円柱・ピラミッドなど重力的に安定した形態をしている低層部の建物と、空へ伸びる銀色の高層のタワーとは対立的なデザインがなされている。
タワー建設に当たっては、当時の運輸省航空局から、『高さ60メートルを超える建築物は航空法に基づき、航空機等の衝突防止のために建物について紅白の塗り分け若しくは点滅灯の設置を行うなどの目立つ手段を執るよう』指導されたことを受け、芸術館スタッフはタワー完成直後に航空局職員を招いて「措置を執らなくても十分目立つ」として説得を行った。結果として「かなり目立つと判断したが、証拠となる数字が欲しい」との指摘がなされ、証拠のための写真撮影に奔走したという。
施設 > エントランス

高さ11mの吹き抜けが建物を貫き、パイプオルガンが設置され、ここで単独でのコンサートも行われる。オルガンはあえてコンサートホールから出され、エントランスホールをオルガン・ホールとして音響もオルガンに特化させている。
施設 > コンサートホールATM

クラシック音楽専用ホール。六角形のステージがあり、座席が取り巻いている。舞台背後にも座席があり、合唱隊のために使うこともできる。ホール天井は3本の大きな柱で支えられており、空間にアクセントを与えている。天井の音響反射板は可動式で、演奏する音楽の特性に合わせて最適な残響に変えることが可能。座席数620席から680席まで可変。
水戸室内管弦楽団・ATMアンサンブル・水戸カルテット・新ダヴィッド同盟という四つの専属室内楽団を持ち、その演奏がホールの活動の中心である。また市民演奏家・合唱団による演奏も時に行われる。これら専属楽団のなかでも、水戸室内管弦楽団は小澤征爾を音楽顧問として迎え、小澤自身ほか世界の気鋭の指揮者の指揮によるコンサートも随時行っていたこともあり、併せて上野駅から水戸駅までの117.5kmを特急利用で最速65分前後の乗車時間で結んでいる立地条件も手伝って、幅広く聴衆を集めている。
施設 > ACM劇場

472席から636席まで、席数可変の劇場。舞台を囲むように円形に座席が配置され、さらに3階まで座席があるが、舞台の面積が大きいので最上階や最後方からでも舞台との距離は近い。また舞台は10分割してせり上がるようになっており、舞台を小さくして座席を多めにしたり、舞台を階段状にして演出意図に合わせることもできる。
演目は能、ダンス、演劇、映画上映など多彩である。小劇場劇団や能楽師を招いての新作などの企画をおこなうほか、水戸子供演劇アカデミー・水戸市民演劇学校といった子供や市民に対するワークショップ・本格的な演劇指導など市民に対する教育も行う。また、ACM（Acting Company Mito）という専属劇団を擁し、コンテンポラリー・ダンスや新作劇上演なども行っている。演劇部門芸術総監督は松本小四郎。
施設 > 現代美術ギャラリー

美術ギャラリー。この部分のみを指して水戸芸術館現代美術センターともいう。合計9室の展示室を持ち、高い天井・明るい照明や外光・どんな作品でも受け入れることのできる主張の小さい白い壁面などが特徴。形状も回廊状の細長い空間やトップライトを持つ高い空間などさまざまである。壁に直接釘を打ったり絵を描いたりすることもできるなど使用方法は自由さを重視している。
企画は基本的に自主企画で、現代美術にほぼ特化している。作家の個展・グループ展や、作家を取り混ぜてテーマ性の濃い展覧会を行ってきた。特にクリスチャン・ボルタンスキーやジェームズ・タレルの個展、椹木野衣企画の「日本ゼロ年」展などは大きな反響を呼んだ。2005年は海洋堂の軌跡展、グラフィティ・アートの日本初の企画展など話題を呼ぶ企画も行っている。
また展示室9は「クリテリオム」というタイトルの、20歳代から30歳代前半の若手美術家を取り上げる個展シリーズを行い、多くの美術家を発掘して紹介している。
通常の美術館とは違い、企画展示に予算を集中しているため美術史の流れに沿った収集や、関連する作品をあわせて収蔵するような系統だったコレクション形成を図るような活動は行っておらず、企画する展覧会開催に必要な場合にのみ美術作品を収蔵している。
施設 > その他

離れた場所に80名弱収容の円形会議室があり、これら各部門に関係した会議を行うことができる。またタワーの足元にはレストランがあり、披露宴などにも対応している。
交通

水戸駅（JR、鹿島臨海鉄道大洗鹿島線）徒歩20分
水戸駅北口からバス
水戸市内循環「水戸芸術館前」下車
茨大前方面などに乗車、「泉町一丁目」下車 徒歩2分（旧水戸京成百貨店裏側）
高速バス「みと号」東京駅八重洲南口より100分、「泉町一丁目」下車 徒歩2分 他
水戸市の他の文化・歴史施設

水戸市民会館
水戸城跡
弘道館
偕楽園
茨城県近代美術館
茨城県立歴史館
茨城県立県民文化センター
水戸芸術館のタワー
パイプオルガン
Macintosh LC 630

Macintosh LC630
Macintosh LC 630 （Macintosh Quadra 630およびMacintosh Performa 630としても販売）は、Appleによってデザインされ、1994年7月から1995年10月まで販売されたパーソナルコンピュータである。Quadra 610の代替品として導入され、当時Macintoshラインナップの中で最も安価なMacintosh LCシリーズの機種であり、価格は1,199米ドルからであった。
AppleのCPUは、数ヵ月前に発表されたPower MacintoshですでにPowerPCへの移行が始まっていたが、Macintosh LC 630は旧来のモトローラの68040と68LC040チップを中心に構成されたものであった。その理由として、2つのことが挙げられた。1つは、古いチップの方が安価であること、もう1つは、当時はPowerPCに対応した教育用ソフトがほとんどなかったことである。また、既存のPowerPC用ソフトは、まだ英語以外の言語への翻訳がされていなかった。
630はMacintosh Quadraと名付けられた最後の製品であり、以前のQuadra 950の方が長く販売されていた。630のフォームファクタはその数ヶ月前に発売されたPower Macintosh 6200に引き継がれたが、価格は2,300ドルと2倍近くになってしまった。Power Macintosh 4400はAppleの最廉価Power Macintoshだったが、1,725ドルと630より数百ドル高かった。
ハードウェア

フォームファクタ：LC 630には、Macintoshシリーズとして新しい筐体デザインを導入された。前面には、Macintosh初のヘッドフォンジャックと音量アップ/ダウンボタンが搭載されていえる。 Performa 637CDおよび638CDモデルに搭載されているTVチューナーカードのリモコン用に赤外線受信機がある。ケースのマザーボードには、ケースの背面下部にあるカバーを開き、マザーボードが取り付けられていた引き出しを引き出してアクセスできる。これはLC 575に似ている。
メモリ：すべての630モデルには、ロジックボードに4MBが直付けされている。ロジックボードには、 SIMMスロットが1つまたは2つある。いずれの場合も、1つ目のSIMMスロットには80nsの非パリティチップが必要で、リフレッシュレートは2k以上で、4、8、16、または32MBのSIMMが機能する。2つ目のスロットは、最大16MBの片面SIMMカードのみをサポートする。したがって、最大メモリは2スロットシステムの場合は52MB、1スロットシステムの場合は36MBとなる。
ハードドライブコントローラ：以前のMacintoshモデルと比較した場合の大きな違いの1つは、内蔵ハードドライブインターフェイスの選択だった。 IBM PC互換プラットフォームの標準に準拠して、SCSIの代わりに安価で低速のIDEドライブが初めて使用された。外部SCSIポートは引き続き使用可能であり、CD-ROMは内部でSCSIを使用していたが、630は、当時のハイエンドMacで使用されていたものよりも古く大幅に遅いコントローラを使用していた。
ビデオ回路：1つのみ外部モニターがDB-15コネクターを介してサポートされる。アップグレード不可能な1MBのDRAMがマザーボードにはんだ付けされている。これにより、16ビットカラーで最大640x480、8ビットカラーで最大832x624の解像度が提供される。24ビットカラーや832x624以上の解像度には、別のビデオカードが必要である。VRAMの代わりにDRAMを使用して、コストを下げられるが、パフォーマンスが低下し、ちらつきの可能性が高くなる。MacWorldは彼らのテストでは、 Quadra630のビデオパフォーマンスを「平凡」と表現した。
CD-ROMドライブ：Apple CD 300i plus搭載。これは、オーディオCDだけでなく656MBおよび748MBのCD-ROMを読み取れる2倍速SCSIドライブだった。 Quadra 610のキャディトレイは、トレイローディングメカニズムに置き換えられている。
リモコン：TV/ビデオシステムを搭載したモデルには、SonyRMC-A1リモコンが付属した。その結果、リモコンはこのMacintoshだけでなく互換性のあるSonyテレビの両方を同時に制御できる。
パフォーマンス：MacWorld Magazineは、Quadraのリリース時のベンチマークによると、パフォーマンスはQuadra 950に近いがQuadra 800よりわずかに遅いとリポートした。
モデル

Quadra 630は、ターゲット市場に応じて異なる名前が付けられた。米国のプロフェッショナルおよびビジネス用のMacintosh Quadra 630 、日本市場およびK-12教育市場用のMacintosh LC 630 、消費者および高等教育市場向けのMacintosh Performa 630である。
Performa 630は、含まれているハードウェアとソフトウェアの機能に応じて、わずかに異なるいくつかのモデル番号で販売された。一部のモデルには、Apple Performa PlusDisplayと呼ばれる14インチのシャドウマスクCRTがセット販売されていた。
1994年7月1日発表：
Macintosh Performa 630 ：CD-ROMドライブを除いて、LC630と同じ。消費者向け小売チャネルで販売された。 1,449米ドル
Macintosh Performa 630CD ：Performa 630と同じだが、CD-ROMドライブが付いてる。 1,849米ドル
Macintosh Performa 635CD ：Performa 630と同じだが、5MB RAM、2x CD-ROM、 Apple Multiple Scan 15 Display 、およびモデム を備えている。1,849米ドル
Macintosh Performa 636 ：Performa 630と同じは、高等教育市場にのみ販売された。 1,349米ドル。
Macintosh Performa 636CD ：CD-ROM付きのPerforma 636 は、高等教育市場にのみ販売された。 1,649米ドル。
Macintosh Performa 637CD ：モニター付きの636CD、および350MBのハードディスク
Macintosh Performa 638CD ：モニターなしの637CDだが、代わりにTV /ビデオ入力カードが付いていた-Performa638 CD/Vには、TVチューナーカードと15インチマルチスキャンディスプレイが付属した。
1994年7月18日発表：
Macintosh Quadra 630： 33MHzの68040プロセッサ、4MBのRAM、および250MBのハードディスク、オプションとして2xCD-ROMが利用可能でだった。1,199米ドル。日本未発売。
1994年11月3日発表：
Macintosh LC 630 ：Quadra 630とほぼ同じだが、 FPUのない68LC040プロセッサを搭載していた。日本では全のチャンネルで販売されていたが、米国では幼稚園から高校までの教育市場でのみ販売されていた。4MBのRAMで1,299米ドル; 8MBのRAMと2倍のCD-ROMで1,949米ドル。
1995年4月3日発表：
Macintosh LC 630 DOSコンパチブルカード：LC 630と同じだが、66 MHzの追加の486DX2プロセッサと、プロセッサダイレクトスロットカード上の専用RAMがあった。これにより、MS-DOSおよびWindows 3.1アプリケーションを実行する機能が追加された。両方のオペレーティングシステムが付属した。米国の幼稚園から高校までの教育市場でのみ販売。1,899米ドル。
1995年5月1日発表：
Macintosh Performa 630CD DOS互換：Performa 630CDと同じだが、2つ目のRAMスロットがあり、PDSスロットにDOSエミュレーションカード搭載。
Macintosh Performa 640CD DOS互換：2つ目のRAMスロット、モデム、および630CDDOS互換の486プロセッサカードを備えた631CD
1995年7月17日発表：
Macintosh Performa 631CD ：Performa 630CDと同様だが、2番目のRAMスロット、8MBのRAM標準、500MBのハードディスクがあり、モニターとモデムがバンドルされて販売されていた
Macintosh LC 630の背面
木村圭市郎

| きむら けいいちろう木村 圭市郎> プロフィール |
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生年月日:   (1938-04-05) 1938年4月5日
出身地:   日本・群馬県
没年月日:   (2018-10-19) 2018年10月19日（80歳没）
死没地:   日本・東京都練馬区
職業:  アニメーター キャラクターデザイナー
活動期間:  1961年 - 2018年
ジャンル:  アニメーション
交流関係:  木村タカヒロ（息子）
代表作:  キャラクターデザイン 『サイボーグ009』 『タイガーマスク』 『レインボー戦隊ロビン』 作画監督 『ひみつのアッコちゃん』 『アタックNo.1』 『ドカベン』 原画 『ルパン三世（第1シリーズ）』
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木村 圭市郎（きむら けいいちろう、1938年4月5日 - 2018年10月19日）は、日本のアニメーター、キャラクターデザイナー。群馬県出身。息子はイラストレーターの木村タカヒロ。
経歴

1961年に東映動画（現：東映アニメーション）へ楠部大吉郎の助力もあって入社し、後に『タイガーマスク』などを手掛ける。退社後、1969年頃に作画スタジオのネオメディアを設立。百瀬義行、内山正幸、田村英樹、森山雄治、北久保弘之、福島喜晴らを輩出した。
『サイボーグ009（第1作）』『タイガーマスク』『レインボー戦隊ロビン』『ひみつのアッコちゃん（第1作）』『アタックNo.1』『ルパン三世（第1シリーズ）』『ドカベン』などを手がけた昭和を代表するアニメーターである。
2018年10月19日、心筋梗塞のため東京都練馬区の自宅で死去。80歳没。
作品一覧 > テレビアニメ

少年忍者風のフジ丸（原画 1964年）
レインボー戦隊ロビン（キャラクターデザイン・作画監督 1966年）
サイボーグ009（キャラクターデザイン・作画監督 1968年）
魔法使いサリー（作画監督）
ひみつのアッコちゃん（作画監督）
花のピュンピュン丸（作画監督）
もーれつア太郎（作画監督 1967年）
タイガーマスク（キャラクターデザイン・作画監督）
佐武と市捕物控（作画監督）
アタックNo.1（OP原画・作画監督）
ルパン三世 (TV第1シリーズ)（原画）
赤胴鈴之助（作画監督 1972年）
空手バカ一代（OP原画・作画監督 1973年）
荒野の少年イサム（作画監督）
柔道讃歌（作画監督・作画 1974年）
ドカベン（作画監督 1976年）
新巨人の星（原画）
魔女っ子チックル（作画監修 1978年）
ザ☆ウルトラマン（絵コンテ・作画監督）
三国志（原画・1985年）
三国志II 天翔ける英雄たち（原画・1986年）
無敵ロボ トライダーG7（作画監督）
最強ロボ ダイオージャ（作画監督）
ふしぎの国のアリス（作画）
ふたり鷹（作画監督）
星銃士ビスマルク（作画監督）
バーチャファイター（原画）
ワイルド7 another -謀略運河-（作画監督・原画）
機動戦士ガンダムSEED（原画）
バロムワン（作画監督）
ふたりはプリキュア（原画）
ハチミツとクローバー（原画）
アイシールド21（原画 2005年）
ノエイン もうひとりの君へ（原画）
夜明け前より瑠璃色な（原画）
ONE PIECE（原画）
キャシャーン Sins（原画）
探偵オペラ ミルキィホームズサマー・スペシャル（原画）
魔界王子 devils and realist（原画）
トリコ（原画）
作品一覧 > 劇場アニメ

アラビアンナイト・シンドバッドの冒険（動画 1962年）
わんぱく王子の大蛇退治（動画 1963年）
わんわん忠臣蔵（動画）
サイボーグ009（キャラクターデザイン・作画監督 1966年）
サイボーグ009　怪獣戦争（キャラクターデザイン・作画監督 1967年）
AIR（原画）
風のように（原画）
くさデカ

| くさデカ |
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ジャンル:  バラエティ番組
出演者:  平畠啓史（DonDokoDon） トータルテンボス （大村朋宏・藤田憲右） ギャル曽根 浅尾美和 三上真史
製作
プロデューサー:  長谷川和人
制作:  テレビ静岡

放送
音声形式: ステレオ放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 1999年4月17日 -
放送時間: 土曜日 18:30 - 19:00
放送分: 30分
 公式サイト
特記事項： 2012年9月8日現在
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『くさデカ』は、テレビ静岡で、毎週土曜日の18:30 - 19:00（JST）に放送しているテレビ番組。1999年4月17日に放送を開始し、2023年7月15日に放送1100回を迎えた。
概要

前身は1998年7月にスタートした「くさなぎ署の刑事（デカ）」（月曜19:30 - 20:00）。番組開始当時は、ガダルカナル・タカをメイン司会とする静岡の関連情報を紹介するバラエティー番組であった。なお、「くさなぎ(草薙)」はテレビ静岡の本社が立地する場所に近接した地名。
その後、1999年4月にDonDokoDonがメインとなる「くさなぎ署の刑事特捜班D」としてリニューアル。「特捜班D」の「D」は、DonDokoDonのことを指している。放送時間を現在の土曜日18:30 - 19:00の時間帯に移動、その後しばらくして略称「くさデカ」と改名された。
2008年の平均視聴率は15.8%で、過去最高視聴率は25.5%。
2009年9月12日放送分からハイビジョン放送。
2010年8月7日・14日に放送された500・501回目では、初の海外ロケ（韓国）を行った。
概要 > くさデカ

静岡県内（時には静岡県外や海外ロケで行うこともある）で話題になっているグルメ情報を、通称「くさなぎ署」の刑事が調査するという設定。
平畠啓史とトータルテンボスが「自慢のアレ」（お勧めメニュー）を紹介する通常企画「超美食大戦」に加え、2006年秋頃よりギャル曽根をメインとした「超美食バカ食い大戦シリーズ」がスタート。大食いブームにのって人気企画となる。
2008年にはギャル曽根かジャイアント白田が食べた順番を店舗のオーナーが当てる『超美食推理大戦 クイズ$ギャルソネア』も始まった。
これまで、『くさデカ美食超大戦』シリーズの内容をまとめたガイドブックが12冊出版されている（後述）。
同局の週末生ワイド「テレしず通りパロパロ」でも、この番組で紹介した店舗の裏メニューを紹介するコーナーがあった。
主題歌はYURIMARIの「love love dreamer」である。この主題歌は放送開始からずっと使われている。
2017年9月まで、毎週木曜24:30 - 25:00に過去放送分（2週遅れ）の再放送を実施。ただし、同年10月から同局の夕方生ワイド『てっぺん!』でこの番組で紹介した店舗の紹介コーナーの放送を開始したため深夜の再放送は終了した。その後、「てっぺん!」の終了とその後継番組である『ただいま!テレビ』で当該企画が放送されない事から、去る8月7日から前週まで『テレビ寺子屋』の再放送を実施の水曜深夜枠に復活する事となった(1週送れ。現在は火曜深夜)。
2020年3月28日は通常放送は休みだが、正午 - 12時55分まで「くさデカ特別企画 浜松vs宇都宮vs東京 餃子好き芸能人自慢のアレ21連発スペシャル」を放送。
2021年6月25日に、翌日の6月26日に放送1000回達成を記念した特別企画「くさデカ放送1000回記念! 千鳥が静岡グルメを食べ尽くすSP」を、千回に因んで千鳥をスペシャルゲストに迎えて当日19時から20時まで放送。
2013年2月23日放送の「富士山スペシャル」から、北海道文化放送、東海テレビ、フジテレビONE（CS放送）で放送されるようになった。
番組開始から長きに亘ってモノラル放送（モノステレオ放送）の状態であったが、2013年4月13日放送分よりステレオ放送を開始した。
出演者 > 過去の出演者 > くさなぎ署の刑事

ガダルカナル・タカ
本杉美香（C.C.ガールズ）
ツインカム
出演者 > 過去の出演者 > くさデカ

山口智充
ハローバイバイ
ダイノジ
ジャイアント白田
佐藤新（元IMPACTors / ジャニーズJr.）
出演者 > 過去の出演者 > ナレーション

鈴木敏弘（テレビ静岡アナウンサー→フリー）
出演者 > 過去の出演者 > スペシャル単発ゲスト

ココリコ
モリマン
岡本夏生
にしきのあきら
パンチ佐藤
坂井宏行
諸星和己
ボビー・オロゴン
里田まい
中村有志
河村唯（アイドリング!!! 出演当時）
ペナルティヒデ
尾木直樹
渡部陽一
サブリナ陽子（春香クリスティーンの妹）
岡村隆史（ナインティナイン）
高橋正純
もえのあずき
小林豊
ニッチェ
松下奈緒
徳重聡
片岡愛之助
千鳥
小倉優子、スザンヌ
IMPACTors
アンタッチャブル
権田修一（サッカー日本代表ゴールキーパー）
SHONO（タレント、モデル）