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J.B.ルノア
来歴

ギター弾きの父にブラインド・レモン・ジェファーソンの音楽を紹介され、とりこになる。 そして昼は畑仕事、夜はギターの練習という生活で、演奏技術を磨いていった。
10代前半の1940年代初期にサニー・ボーイ・ウィリアムソンIIやエルモア・ジェームスとニューオリンズで共演。後にアーサー・ビッグ・ボーイ・クルーダップやライトニン・ホプキンスに影響を与えた。
1949年にシカゴに引っ越す。ビッグ・ビル・ブルーンジーに地元ブルースコミュニティーを紹介してもらい、ナイトクラブでメンフィス・ミニー、ビッグ・メイシオ・メリーウェザー（英語版）、マディー・ウォーターズと共演し、黒人の間でその名を知られるようになっていった。
1951年、21歳の時にJ.O.B.レコードで初録音し、その後チェスレコードで録音を始める。
1950年代、J.O.B., チェス、パロット、チェッカーなどのレーベルで録音。"Let's Roll", サックスにJ. T. ブラウン（英語版）を迎えた"The Mojo feat. J. T. Brown", "Eisenhower Blues" などが黒人の間で人気になった。 ところが、「アイゼンハワー・ブルース」は大統領を批判した曲だったため、政府から圧力がかかり、発禁に追い込まれてしまった（のちに歌詞を変え"Tax Paying Blues"として再発売）。朝鮮戦争を批判した"Korea Blues"はチェスレコードからの発売で、名義は'J. B. and his Bayou Boys'だった。バンドにはピアノのサニーランド・スリム（英語版）、ギターのベイビーフェイス・リロイ・フォスターらがいた。他にも「コリア・ブルース」と同じく朝鮮戦争を批判した「アイム・イン・コリア」、人種差別を批判した「アラバマ・ブルース」などを発表した。
1954年に"Mamma Talk To Your Daughter"をParrotから発売し、R&Bで11位になり、後に多くカバーされた。1956年に"Don't Touch My Head!!!", 1950年代後半にチェッカーで『ドント・ドッグ・ユア・ウーマン（英語版）』を録音、スタンダードになった。
1963年、USAレコードで'J. B. Lenoir and his African Hunch Rhythm'名義でアフリカ系パーカッションを目立たせて録音。 「アイゼンハワー・ブルース」が圧力で発禁になったルノアだが、彼は弾圧で屈服するようなヤワな男ではなかった。60年代にはベトナム戦争、大統領を批判する「ベトナム・ブルース」を発表し、反骨の精神を示した。
生活が苦しく、イリノイ大学の食堂などで働いた。ウィリー・ディクスンが彼をフックアップし、ドラムのFred BelowとアルバムAlabama BluesやDown In Mississippi を録音。当時のインスピレーションは黒人の公民権運動(1955-1968)やFree Speech Movementだった。ヨーロッパをツアーし、1965年にイギリスでAmerican Folk Blues Festivalに参加した。
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| 「 | I never will go back to Alabama, that is not the place for me, I never will go back to Alabama, that is not the place for me,  You know they killed my sister and my brother,  And the whole world let them peoples go down there free. | 」 |
—"Alabama Blues", by J. B. Lenoir
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| 「 | おれはアラバマには帰らない。おれの場所じゃないよ。 おれはアラバマには帰らない。おれの場所じゃないよ。  やつらはおれの妹や弟を殺した。  あそこじゃみんなめちゃくちゃなんだ | 」 |
—"Alabama Blues", by J. B. Lenoir
死

彼は1967年4月、38歳の時イリノイ州アーバナで交通事故にあった。3週間後、ルノアは内出血と心臓発作が原因で死亡したが事故の際、病院で充分な治療を受けられなかったことが、死亡の原因だったと言われている。
後世への影響

イギリスのジョン・メイオールはオマージュ歌"I'm Gonna Fight for You, J.B."や"Death of J. B. Lenoir"を書いた。
2003年のドキュメンタリー映画『ソウル・オブ・マン（英語版）』（ヴィム・ベンダース監督）はマーティン・スコセッシ監督のThe Bluesシリーズの第二弾で、ルノアのほかにも、スキップ・ジェイムス、ブラインド・ウィリー・ジョンソンの生涯と作品を扱っている。
2011年、ブルースの殿堂入り。
ディスコグラフィ

Natural Man (1968)
Crusade	 (1970)
J. B. Lenoir    (1970)
Chess Blues Masters (1976)
Down in Mississippi (1980)
Mojo Boogie (1980)
Chess Masters (1984)
Parrot Sessions, 1954-55: Vintage Chicago Blues (1989)
His JOB Recordings 1951-1954 (1991)
Lenoir (1991)
J.B. Lenoir 1951-1958 (1992)
Vietnam Blues: The Complete L&R Recording  (1995)
One Of These Mornings  (2003)
Live in '63 (2003)
Martin Scorsese Presents The Blues: J.B. Lenoir (2003)
Alabama Blues: Rare And Intimate Recordings From The Tragically Short Career Of The Great Chicago Blues Man  (2004)（"the whale has swallowed me"(クジラがおれを呑み込んだ)収録）
If You Love Me  (2004)
J.B. Lenoir (2004)
Mojo: The Job/USA/Vee Jay Recordings  (2004)
J. B. Lenoir 1955-1956  (2007)
I Don't Know (2010)
日本盤『ナチュラル・マン+2 J.B.ルノアー』 (2013)
参照/脚注

1 2 3 4 5  Bill Dahl. “J.B. Lenoir”.  Allmusic. November 11, 2011閲覧。
↑  https://www.discogs.com/JB-Lenoir-Eisenhower-Blues/release/2042354
1 2  “Blues Online© J.B. Lenoir”.   Physics.lunet.edu. 2013年3月10日閲覧。
↑  “J.B. Lenoir @ All About Jazz”.  All About Jazz. 2013年3月10日閲覧。
1 2 3  Nigel Williamson, Rough Guide to the Blues, 2007, ISBN 1-84353-519-X
↑  “J. B. Lenoir Discography”.   Wirz.de. 2013年3月10日閲覧。
↑  Russell, Tony (1997). The Blues: From Robert Johnson to Robert Cray. Dubai: Carlton Books Limited. pp. 133–134. ISBN 1-85868-255-X
↑  Doc Rock. “The 1960s”.   The Dead Rock Stars Club. 2013年3月10日閲覧。
↑  “John Mayall - The Death Of J.B. Lenoir Lyrics”.  Metrolyrics. 2013年3月10日閲覧。
↑  “2011 Blues Hall of Fame Inductees”.   Blues.org. 2013年3月10日閲覧。
↑   CD Universe, AMG, Amazon
三上洋

| みかみ よう 三上 洋 |
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生誕:  1965年（59 - 60歳）  日本・東京都世田谷区
出身校:  東洋大学社会学部卒業
職業:  ITジャーナリスト、ライター
公式サイト:  ライター三上洋事務所
 
テンプレートを表示
| 三上 洋> YouTube |
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チャンネル:   三上 洋 
活動期間:  2006年10月19日 -
ジャンル:  ゲーム実況
登録者数:  5310人
総再生回数:  710,047回
チャンネル登録者数・総再生回数は 000000002025-02-16-00002025年2月16日時点。
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三上 洋（みかみ よう、1965年 - ）は、日本のITジャーナリスト、ライター、文教大学情報学部非常勤講師。専門分野はセキュリティーと携帯電話料金。
来歴

東京都立戸山高等学校、東洋大学社会学部卒業。日経映像を経て、フリーライターとなる。「ラジオの製作」「ラジオライフ」などの無線（主に市民ラジオ）関連のほか、「SPA!」「iモードスタイル」などでインターネット関連の活用記事を書いていた。ネット事件、セキュリティ、スマートフォン、携帯電話料金などを専門ジャンルとしている。インターネットの動画生放送・Ustreamで番組「UstToday」の制作配信、Ustream・ニコニコ生放送・TwitCastingなどのライブ配信請負、企業活用の支援やプロデュースなども手掛ける。
来歴 > 健康問題

2025年1月20日、がん闘病について公表。前年11月29日に受けた人間ドックで右腎臓と右肺に腫瘍が見つかり、12月27日に手術を受け、右腎臓を腫瘍ごと切除したことや、肺については、検査によって「肺腺がん」であることがわかり、ステージ3Bと診断を受けたことなどを明らかにした。
主張・活動

パスワードを定期的に変更するかどうかの問題について「非常に意味のないやり方」と断言している 。
2006年に起きた堀江メール問題について、メールヘッダーの検証から堀江貴文からのメールではないと分析。「真相報道 バンキシャ!」などで大きく取り上げられた。
YOMIURI ONLINE上で「サイバー護身術」という一般向けセキュリティ記事を執筆。人によるセキュリティ対策は限界があると述べている。企業のセキュリティ対策の甘さへの批判も多い。
スマートフォンの料金について「携帯電話会社のLTEプランは割高。事実上の値上げだ」として批判している。
近年は自身のYoutubeチャンネル「三上洋」で、艦これの顔出し実況配信をしている。
著書

『もっと知りたいユーザーのためのMicrosoft Windows95活用ガイド』（電波新聞社、1996年）ISBN 9784885544545
『IT時代の震災と核被害』（インプレス選書、共著、2011年）ISBN 9784844331148
『ライセンスフリー無線マニュアル＋CB＝市民無線マニュアル』（電波新聞社、共著、2020年）ASIN B08PJN743N
皆川隆行著「CB無線マニュアル」（1979年）の復刻・改訂版
深掘り！ IT時事ニュース ──読み方・基本が面白いほどよくわかる本 (技術評論社、2024年) ISBN 4297143313
連載

YOMIURI ONLINE サイバー護身術（読売新聞）
時事セキュリティが5分でわかる（アスキー）
三上洋の「ケータイ料金クリニック」（日経トレンディ）
監修

アバランチ (テレビドラマ) - メディアリテラシー監修（フジテレビ）
出演 > テレビ

中居正広のミになる図書館（2014年10月、テレビ朝日）
ひるおび!（2014年9月、不定期 TBSテレビ）
情報プレゼンター とくダネ!（2014年8月、フジテレビ）
情報ライブ ミヤネ屋（2014年6月、読売テレビ）
バイキング（2016年11月 - 、フジテレビ）準レギュラー
出演 > ラジオ

荻上チキ・Session-22（2013年 - 、TBSラジオ、ゲスト）
私も一言!夕方ニュース（2013年6月、NHKラジオ、ゲスト）
山崎怜奈の誰かに話したかったこと。（2021年2月15日 - 2月18日 、TOKYO FM、ゲスト）
出演 > ウェブテレビ

AbemaPrime（2016年 - 、AbemaTV）アベプラのIT番長として不定期出演
AbemaTV×Twitter特番！平成から令和へ 25時間テレビ（2019年4月30日 - 5月1日）
UstToday(2010年5月10日-) 毎週月曜夜9時くらいから配信されているメディア情報番組。
十祭

『十祭』（じゅっさい）は、2014年8月9日から同年8月24日にかけて開催された関ジャニ∞のデビュー10周年記念野外ライブ公演。同年12月24日にINFINITY RECORDSから11枚目のライブDVD/Blu-rayとして発売された。
概要

前作『KANJANI∞ LIVE TOUR JUKE BOX』から約7ヶ月振りのリリース。
本作はDVD盤、Blu-ray盤の2形態でリリース。
レコード会社をテイチクエンタテインメントからINFINITY RECORDSへ移籍し初の映像作品。
2014年8月に東京・味の素スタジアムと大阪・長居スタジアムにて開催された、デビュー10周年記念野外ライブイベント『十祭』の2014年8月10日の味の素スタジアム公演の模様を収録。
DVD盤には、本ライブのメイキングを特典映像としてDisc2に収録。更に、十祭PhotoBook（24P）を付属。
Blu-ray盤には、「イエローパンジーストリート」「Babun」「大阪ロマネスク」のマルチアングルを収録。
各形態の初回プレス盤は、メモリアル∞（エイト）クリアポーチ仕様となっており、十祭スペシャルステッカーセットを付属。
"ハチフェス"と題し、過去に発表した「アルバム」「シングル」「カップリング」とそれぞれの部門の中からファン投票を行い、ランキング形式で発表し、1位になった楽曲を披露した。ランキング結果は#ハチフェス ランキングを参照。
公演日程

| 年 | 月 | 日 | 開演時間 | 会場 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2014年 | 8月 | 9日 | 17:30 | 味の素スタジアム（東京都） |
| 2014年 | 8月 | 10日 | 17:30 | 味の素スタジアム（東京都） |
| 2014年 | 8月 | 24日 | 17:30 | ヤンマースタジアム長居（大阪府） |
| 2014年 | 8月 | 25日 | 17:30 | ヤンマースタジアム長居（大阪府） |
販売形態

発売日：2014年12月24日
DVD盤（JABA-5200~5201：2DVD）
十祭PhotoBook（24P）封入
メモリアル∞（エイト）クリアポーチ仕様（初回プレス盤のみ）
十祭スペシャルステッカーセット封入（初回プレス盤のみ）
Blu-ray盤（JAXA-5008：Blu-ray）
メモリアル∞（エイト）クリアポーチ仕様（初回プレス盤のみ）
十祭スペシャルステッカーセット封入（初回プレス盤のみ）
5.1chサラウンド収録
収録内容 > 本編映像（セットリスト）

※DVD盤は、Disc 1にM-1~13、Disc 2にM-14以降を収録。
浪花いろは節（十祭ver.）
ズッコケ男道
無責任ヒーロー
モンじゃい・ビート
キング オブ 男!
＜ジャニーズメドレー＞
お祭り忍者
スシ食いねェ! / 丸山隆平・安田章大・錦戸亮・大倉忠義
SHE! HER! HER! / 丸山隆平・安田章大・錦戸亮・大倉忠義
仮面舞踏会 / 横山裕・渋谷すばる・村上信五
硝子の少年 / 丸山隆平・安田章大
Real Face / 村上信五
青春アミーゴ / 錦戸亮・大倉忠義
オリジナル スマイル
weeeek
Venus
愛・革命 / 丸山隆平
アンダルシアに憧れて / 横山裕・渋谷すばる・丸山隆平・安田章大・錦戸亮・大倉忠義
A・RA・SHI
ええじゃないか
TAKOYAKI in my heart
∞レンジャー 〜恋のトライアングル! 一途な想いの結末は…!?の巻〜
∞レンジャー / エイトレンジャー
ER2 / エイトレンジャー
＜MC＞
いっこにこにこ
ありがとう
オモイダマ
ブリュレ
イエローパンジーストリート
Heavenly Psycho
Kicyu / 渋谷すばる・錦戸亮
torn / 横山裕・村上信五
わたし鏡 / 丸山隆平
パンぱんだ / 安田章大・大倉忠義
Babun
純情恋花火
大阪ロマネスク
＜アンコール＞
イッツ マイ ソウル
あおっぱな
＜Wアンコール＞
10年後の今日の日も
＜エンドロール＞
キング オブ 男! "十祭" Remix
収録内容 > 特典映像 > DVD盤

| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「十祭メイキング」 |   |   | 36:16 |
| 合計時間: | 合計時間: | 36:16 |  |  |
収録内容 > 特典映像 > Blu-ray盤

| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「イエローパンジーストリート」 |   |   | 3:43 |
| 2. | 「Babun」 |   |   | 2:19 |
| 3. | 「大阪ロマネスク」 |   |   | 4:40 |
| 4. | 「ENDROLL Blu-ray ver.」 |   |   | 8:50 |
| 合計時間: | 合計時間: | 19:32 |  |  |
ハチフェス ランキング > アルバムランキング

ブリュレ
All is well
10年後の今日の日も
Eden
DREAMIN’ BLOOD
一秒 KISS
ローリング・コースター
『って!!!!!!!』
ハチフェス ランキング > シングルランキング

大阪ロマネスク
イエローパンジーストリート
LIFE〜目の前の向こうへ〜
無限大
イッツ マイ ソウル
ER
愛でした。
ツブサニコイ
ハチフェス ランキング > カップリングランキング

Heavenly Psycho
Cool magic city
BJ
I to U
浮世踊リビト
絆奏 [ばんそう]
蒼写真
Eightopop!!!!!!!
パーティー・ネクスト・ドア

| パーティ・ネクスト・ドア |
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 パーティー・ネクスト・ドア（2016年）
基本情報
出生名:  ジャロン・アンソニー・ブラスウェイト
生誕:   (1993-07-03) 1993年7月3日（31歳）  カナダ オンタリオ州 ミシサガ 
ジャンル:  オルタナティブR&B、hiphop、コンテンポラリー・R&B、ダンスホールレゲエ
職業:   歌手、ソングライター、ラッパー、音楽プロデューサー
活動期間:  2006年 - 現在
レーベル:  OVO Sound、ソニー・ミュージック・エンターテインメント
公式サイト:  partyomo.com
パーティー・ネクスト・ドア（PartyNextDoor、1993年7月3日 - ）は、カナダの歌手、ソングライター、音楽プロデューサーである。彼は2013年にドレイクのレーベル「OVO Sound」（ワーナー・レコード傘下）と契約した最初のアーティストである。本名はジャロン・アンソニー・ブラスウェイト。
来歴

同年7月にセルフタイトルのデビューEP『PartyNextDoor』をリリースし、批評家から高評価を受けた。
翌年の2014年には、デビュー・スタジオ・アルバム『PartyNextDoor Two』を発表し、ドレイクをフィーチャーしたシングル「Recognize」がRIAA（アメリカレコード協会）からダブルプラチナ認定を受けるなどの成功を収めた。2016年の2作目のアルバム『PartyNextDoor 3』では、Billboard 200で最高3位を記録し、シングル「Come and See Me（ドレイクとのコラボ）」および「Not Nice」がCanadian Hot 100とBillboard Hot 100に初チャートインした。
2020年には3作目のアルバム『Partymobile』をリリースし、商業的に成功を収めた。このアルバムには、ドレイクをフィーチャーした「Loyal」と、リアーナとのコラボ曲「Believe It」といった自身最高位のヒットシングルが収録されている。
2024年には4作目のアルバム『PartyNextDoor 4』を発表し、商業的・批評的に評価が分かれる結果となった。さらに、2025年2月にはドレイクとのコラボアルバム『Some Sexy Songs 4 U』をリリースした。
また、彼はアーティストとしてだけでなくプロデューサーやソングライターとしても活躍し、多くのアーティストの楽曲制作に携わっている。彼が手掛けた楽曲には、リアーナの2016年のシングル「Work」（Billboard Hot 100で1位）や、DJキャレドの2017年のシングル「Wild Thoughts」（同チャートで2位）などがある。その他にも、カニエ・ウェスト、アッシャー、クリスティーナ・アギレラ、ポスト・マローン、City Girls、ニーヨ、ジャスティン・スカイ、パク・ジェボムなどのアーティストの作品に貢献している。
幼少期

ジャロン・アンソニー・ブラスウェイトは1993年7月3日、カナダのオンタリオ州ミシサガで生まれた。父親はトリニダード系、母親はジャマイカ系の出身である。ブラスウェイトは幼少期から教会で母親と共に聖歌隊で歌っており、それが自身の音楽のルーツだと語っている。
高校時代、彼は自宅の寝室で音楽制作を始め、レコード会社やクリエイティブディレクターに自身の楽曲を送っていたが、彼らは彼のアーティストとしてのビジョンを理解しなかった。これがきっかけで、彼は自ら音楽をプロデュースするようになった。
ブラスウェイトはApplewood Heights Secondary Schoolに通っていたが、16歳のときに中退し、音楽キャリアを追求するためロサンゼルスへと移った。その後、「Jahron B.」という名前でMyspaceに楽曲を投稿し始めた。当時、彼の生活費はマネージャーが負担しており、母親からは食費として2週間ごとに50ドルを送ってもらっていた。
キャリア > 2006年 - 2015年: キャリアの始まりとデビューアルバム

本名のJahron・B名義でエレクトロを取り入れたR&Bを制作していた彼は、18歳のときにWarner Chappellとソングライターとして契約を結び、「PartyNextDoor」という名前で活動を始めた。
2013年7月1日、デビュー・ミックステープ『PartyNextDoor』をiTunes Storeでリリース。この作品はBillboard Heatseekers Albumsチャートで6位にランクインし、初週2,000枚を売り上げた。また、Top R&B/Hip-Hop Albumsチャートでは2013年7月20日付で最高34位を記録した。さらに、彼はドレイクの3rdアルバム『Nothing Was the Same』の収録曲「Own It」と「Come Thru」にバックコーラスとして参加した。
2014年7月30日には、1stスタジオ・アルバム『PartyNextDoor Two』をリリース。「Her Way」「FWU」「East Liberty」、そしてドレイクをフィーチャーしたシングル「Recognize」などが収録された。
同年12月3日には4曲入りのEP『PNDColours』を発表た。その続編となる『Colours 2』を2017年にリリースされた。さらに2015年には、ドレイクのアルバム『If You're Reading This It's Too Late』に収録された「Legend」「Preach」「Wednesday Night Interlude」の3曲をプロデュースした。
キャリア > 2016年 - 2020: PartyNextDoor 3、Partymobile、Partypack

2016年1月27日、リアーナが8thアルバム『Anti』からリードシングル「Work」をリリース。PartyNextDoorはこの曲のソングライターとして初の全米1位を獲得した。この曲はBillboard Hot 100で9週連続首位を記録。また、同アルバムに収録された「Sex with Me」も彼が手掛けている。
2016年3月25日には、ドレイクをフィーチャーしたシングル「Come and See Me」をリリース。これは2ndアルバム『PartyNextDoor 3』（P3と略されることもある）に収録された。6月23日には、カイリー・ジェンナー、ビッグ・ショーン、ジェネイ・アイコらが出演するMVがSnapchatで公開された。
2016年6月15日、ジェレマイがLAのReal 92.3に電話出演し、パーティー・ネクスト・ドアとのコラボアルバム『Late Night Party』の計画を発表。7月2日には、ジェレマイとリル・ウェインをフィーチャーした「Like That」をOVO Sound Radioで公開した。7月21日には、アルバム『PartyNextDoor 3』の発売日を8月12日に設定し、セカンドシングル「Not Nice」を発表。同年、ジェレマイとのツアーを行い、コラボプロジェクトを準備していた。
2017年6月4日、事前告知なしでEP『Colours 2』をリリース。各曲のMVを制作せず、6月12日に全4曲を繋いだショートフィルムを公開するというサプライズを行った。9月29日には、EP『Seven Days』を発表し、ホールジーとリック・ロスがゲスト参加した。
2019年12月、2年の活動休止を経て、シングル「The News」と「Loyal（feat. Drake）」を発表。これらは、アルバム『Partymobile』のリードシングルとしてリリースされ、当初2020年2月に発売予定とツイートされたが、延期され、最終的に3月27日にリリースされた。「Loyal」のリミックス版にはバッド・バニーが参加し、オリジナル版のドレイクも引き続きフィーチャーされた。
2020年10月15日、突如7曲入りのEP『Partypack』のリリースを発表。翌日に公開され、2014年の未発表曲「Persian Rugs」などが収録された。
キャリア > 2021年 - 現在: PartyNextDoor 、Some Sexy Songs 4 U

2021年1月29日、彼は2014年のEP『Colours』を初めてストリーミングサービスに公開した。これには、2017年に『Colours 2』としてリリースされた4曲の追加トラックも含まれている。
2023年10月6日、彼はドレイクのアルバム『For All the Dogs』の14曲目「Members Only」にゲスト出演した。この曲はBillboard Hot 100で24位に初登場し彼にとって3度目のチャート入りとなった。
2024年4月26日、PartyNextDoorは待望のスタジオアルバム『PartyNextDoor 4』をリリースし、カナダアルバムチャートで13位、Billboard 200で10位を記録し、初週に37,000枚を売り上げた。このアルバムには「Her Old Friends」、「Resentment」、「Real Women」、「Lose my Mind」などのシングルが先行リリースされていた。アルバムのリリース後、彼はカナダとアメリカで24公演の『Sorry, I’m Outside』ツアーを開始した。その後、このツアーはイギリスをはじめとするヨーロッパに拡大し、15公演が追加された。
2024年11月4日、パーティー・ネクスト・ドアは2015年のシングル「Dreamin」を、著作権の問題が解決した後、予告なしにリリースした。この曲は当初、発表されることはないと予告されていた。
2025年2月3日、彼とドレイクは共同スタジオアルバム『Some Sexy Songs 4 U』のリリースを発表し、2月14日にリリースされた。
音楽性 > 受けた影響

パーティー・ネクスト・ドアは、最初の音楽的影響として、Jodeci、ボーイズIIメン、ブラックストリート、112、イン・シンクを挙げている。『The Fader』とのインタビューで、これらのアーティストが父親によく流していた音楽であり、「112のスリムが僕の音楽をピッチアップさせた理由の一部だ。彼が年齢を重ねるにつれて、彼の声がとても若く感じられたから」と語った。さらに、パーティー・ネクスト・ドアの新しい音楽は、カリブ海の影響を強く受けたダンスホール音楽に大きな影響を受けている。
音楽性 > 音楽スタイル

Brathwaiteの音楽は、人間関係やセックスに関するテーマを扱うことが多く、「薬物使用、歪んだボーカル、そして陰鬱なサックスリフ」が特徴である。『The Fader』とのインタビューでは、彼が登場した当時のトロントの音楽は「暗い感じがあった」と振り返り、その暗さを逆手に取って、「色を大切にしている」と語っている。彼は、「暗い曲をサンプリングして、次には完全にセクシャルな曲に変える」ような手法を取っていたとも語っている。
ディスコグラフィ > スタジオ・アルバム

PartyNextDoor Two （2014年）
PartyNextDoor 3（2016年）
Partymobile（2020年）
PartyNextDoor 4 （2024年）
ディスコグラフィ > コラボレーション・アルバム

Some Sexy Songs 4 U (with ドレイク) (2025年)
受賞歴

| 年 | 賞 | 部門 | ノミネート作品 | 結果 |
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| 2016 | Mobo Awards | Best International Act | 彼自身 | ノミネート |
| 2017 | 第59回グラミー賞 | Best R&B Song | 「Come and See Me」 (with ドレイク) | ノミネート |
| 2017 | 第59回グラミー賞 | Album of the Year | 『Views』 (客演アーティストとして) | ノミネート |
| 2017 | MTVU Woodie Awards | Songwriter of the Year | 彼自身 | 受賞 |
| 2017 | ジュノー賞 | R&B/Soul Recording of the Year | 『PartyNextDoor 3』 | ノミネート |
| 2017 | Canadian Radio Music Awards | Best New Group or Solo Artist: Dance/Urban/Rhythmic | 「Not Nice」 | ノミネート |
| 2017 | Billboard Music Awards | Top R&B Collaboration | 「Come and See Me」 (with ドレイク) | ノミネート |
| 2017 | ビルボード・ミュージック・アワード2017 | Best New Canadian Artist | 彼自身 | 受賞 |
| 2017 | Secret Genius Awards | Secret Genius: R&B | 彼自身 | 受賞 |
| 2024 | The Black Academy | Artist of the Year | 彼自身 | 受賞 |
| 2024 | iHeartRadio Much Music Video Awards | TikTok Bop of the Year | 「Her Way」 | ノミネート |
| 2024 | NMPA | Top Artist-Songwriter | 彼自身 | 受賞 |
パーティー・ネクスト・ドア（2016年）
高等師範学校

高等師範学校（こうとうしはんがっこう）:
日本の明治時代中期から連合国軍占領期にかけて存在した官立の中等学校教員の養成機関。
上記教育機関の総称。本項目で詳述する。
1886年（明治19年）に東京に設置された最初の高等師範学校の校名。1890年（明治23年）に女子部が女子高等師範学校として独立。1902年（明治35年）の広島高等師範学校設置に伴い、校名を東京高等師範学校と改称した。現在の筑波大学の前身にあたる。 ⇒東京高等師範学校
フランスの国立高等教員養成機関エコール・ノルマル・シュペリウール (École normale supérieure) の訳語。 ⇒ 高等師範学校 (フランス)
高等師範学校（こうとうしはんがっこう）は、日本の旧学制下に存在した教員養成機関の種別の一つで、中等学校（府県立師範学校を含む）の教員養成を目的に設置された官立学校。一般には「高師」（こうし）と略される。
概要

高等師範学校は1886年（明治19年）公布の師範学校令により制度化された。当初は官立学校として東京に一校のみ設置され、主に府県の尋常師範学校の校長・教員の養成を目的としたが、1897年（明治30年）公布の師範教育令では尋常中学校・高等女学校の教員養成も目的に加えられた。第二次世界大戦までに、東京高等師範学校、広島高等師範学校、 金沢高等師範学校、岡崎高等師範学校の4校が設置され、他にこれに準ずる機関として、私立の旧制大学には「高等師範部」「高等師範科」が開設された。なお、女子高等師範学校（東京女子高等師範学校・奈良女子高等師範学校・広島女子高等師範学校）は制度上、高等師範学校とは区別される。
戦後の学制改革では新制国立大学（おおむね教育学部）の母体となった。
沿革

学校制度としての「高等師範学校」の起源は、1875年（明治8年）8月の東京師範学校における「中学師範学科」＝中学校教員養成課程の設置に遡る。
1872年（明治5年）公布の学制において、中学校教員は大学免状取得者と規定されていたが、この時点で最高学府としての大学は存在しなかった。一方、小学校修了者の中学校への進学増加により、中学校教員の社会的需要も増しつつあったため、官立の東京師範学校（小学校の教育法及び教員養成を目的に1872年設立）において、中学師範学科が初めて設置された。当初は修業年限（2年）も小学師範学科（従来の小学教員養成課程）と変わらず、教科に英語を加えた上で比較的程度の高い内容を教授するのみだったが、1877年（明治10年）及び1879年（明治12年）の規則改正を通じて同学科の修業年限及び教科は拡充され、1883年（明治16年）の規則改正において、中学師範学科は中学校・師範学校等の教員養成を目的とし、入学資格（初等中学科卒業以上の学力）の点でも小学師範学科と区別された学科課程として整備された。 さらに、同時期の文部省による府県立師範学校通則（1883年）第6条及び中学校通則（1884年）第4条においても、原則として「教員中少クトモ三人ハ中学師範学科ノ卒業証書又ハ大学科ノ卒業証書ヲ有スル者」を任用すべしと規定され、東京師範学校はその需要に応えるべく次第に中学師範学科に重心を移していった。
森有礼初代文部大臣の下、「高等師範学校」は1886年（明治19年）4月の師範学校令（勅令）において初めて制度化され、尋常師範学校の校長・教員の養成を主な目的として国費で運営される学校として規定され、東京師範学校が改組・充当された。同時に文部省令として高等師範学校ノ学科及其程度・同生徒募集規則・同卒業生服務規則も定められ、高等師範学校の男子師範学科（のちの本科）は尋常師範学校卒業を入学資格として修業年限3年とした（女子師範学科については女子高等師範学校参照）ほか、卒業後の教職服務年限は10年間と規定され、これ以降高等師範学校は政府（文部大臣・文部省）の強力な統制下に置かれることとなった。
井上毅文部大臣の下、高等師範学校ノ学科及其程度中の男子師範学科に関する規定に代わり、1894年（明治27年）に制定された高等師範学校規程では、高師における新たな教員養成課程（研究科・専修科及び撰科生）が増設され、これに基づき1897年（明治30年）10月公布の師範教育令では、高師の基本的性格は師範学校令を踏襲しつつ、師範学校のみならず尋常中学校・高等女学校など広く中等学校の教員養成にあたる機関と位置づけられた。また、師範学校令で規定された生徒への学資支給制度も、部分的に私費生の設置を認めつつ基本的には維持し、1903年（明治36年）の卒業生服務規則改正では、支給額の程度に応じて卒業後それぞれ異なる教職服務義務を定めた。
高師の学科課程については、1900年（明治33年）及び1903年の高等師範学校規程改正による予科・本科・研究科課程と本科での5学科（国語漢文・英語・地理歴史・数物化学・博物学）設置を経て、1915年（大正4年）の同規程改正以降は文科・理科を基本に、東京高師に体育科、広島高師には教育科が特設された。また、1911年（明治44年）以降高師卒業生を対象とする課程として設置が認められた「専攻科」は、のちに高師が大学昇格をめざす制度的基礎となった。
なお、明治憲法発布をうけて1890年代に開かれた帝国議会において、経費削減の観点から、第1回議会での女子高等師範学校及び東京音楽学校の存廃問題を皮切りに、第2回議会では尋常師範学校の教員養成は帝国大学が負うべきとする高等師範学校の存廃問題が議題にのぼり、以後私立大学を含む高等教育機関の整備・充実とともに、大正・昭和期にかけて度々高等師範学校の存在意義が問われ続けた。
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東京高等師範学校（東京教育大学教育学部 → 筑波大学）
広島高等師範学校（広島大学教育学部）
金沢高等師範学校（金沢大学教育学部）
岡崎高等師範学校（名古屋大学教育学部）
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日本法律学校高等師範科（1901年）→日本大学高等師範部（1903年）→日本大学文学部→日本大学文理学部
早稲田大学高等師範部（1903年）→早稲田大学教育学部
法政大学高等師範科（1925年）→法政大学高等師範部（1932年）
立正大学専門部高等師範科（1925年）
大正大学専門部高等師範科（1926年）
國學院大學附属高等師範部（1927年）→國學院大學専門部高等師範部（1940年）
駒澤大学専門部高等師範科（1929年）
同志社専門学校英語師範部 → 同志社外事専門学校
東北学院専門部師範科（1918年） → 東北学院高等学部師範科（1929年）→ 東北学院大学文経学部（1949年）→ 東北学院大学文学部（1964年）
青山学院高等部英語師範科（1916年）→ 青山学院大学文学部（1949年）
日本女子大学師範科
東京高等師範学校
広島高等師範学校
金沢高等師範学校
早稲田大学専門部・高等師範部校舎（1935年竣工、現1号館）
ジョージ・バーネット (紋章官)

ジョージ・バーネットの紋章
ジョージ・バーネット（英語: George Burnett、1822年3月9日 – 1890年12月23日）は、スコットランド出身の紋章官（ロード・ライアン・キング・オブ・アームズ、在任：1866年 – 1890年）。1264年から1507年までのスコットランド財務府裁判所記録（英語版）の出版をジョン・ステュアート（英語版）から引き継ぎ、第1から第12巻までを出版したことで知られる。
生涯

ジョン・バーネット（John Burnett）と妻メアリー（Mary、旧姓ステュアート（Stuart）、チャールズ・ステュアートの娘）の息子として、1822年3月9日に生まれた。一時ドイツで教育を受けたことがあり、芸術への興味を持つようになった。帰国後は長年『スコッツマン（英語版）』紙に音楽評論を寄稿した。
1845年にスコットランドで弁護士資格免許を取得したが、弁護士業はあまりせず、紋章学（特に系譜学関連）や法制史に没頭した。この時期はちょうどスパルディング・クラブ（英語版）の全盛期であり、バーネットはジョン・ヒル・バートン（英語版）、ジョセフ・ロバートソン（英語版）、コスモ・イニス（英語版）、ジョン・ステュアート（英語版）、ウィリアム・フォーブス・スキーン（英語版）など多くの学者と知り合うことができた。
このような背景もあってスコットランドにおける系譜学と貴族法の第一人者になり、1863年にロード・ライアン・キング・オブ・アームズの副官に就任、1866年にロード・ライアンの第11代キノール伯爵トマス・ヘイ＝ドラモンド（英語版）が死去するとロード・ライアンに昇進した。ロード・ライアンはそれまで形骸化して、実際の職務が副官により担われるという状態だったが、バーネットはそれを是正し、ロード・ライアンが実際の職務を行うようにした。
ジョン・ステュアート（英語版）が行っていた、1264年から1507年までのスコットランド財務府裁判所記録（英語版）の出版を引き継ぎ、1878年から1890年まで第1から第12巻までを出版した。
1884年、エディンバラ大学よりLL.D.の学位を授与された。
1890年1月23日にエディンバラのウォーカー・ストリート（Walker Street）21号にある自宅で死去した。
著作

Popular Genealogists, or the Art of Pedigree Making（1865年） - 当時出回っていた系譜学の著作にある、架空の家系図をあばいた著作
The Red Book of Menteith Reviewed（1881年）
Treatise on Heraldry, British and Foreign - 未完成の手稿。1891年にジョン・ウッドワード（John Woodward）が完成して出版したが、ウッドワードはバーネットの手稿への編集を批判された
家族

1870年8月11日、ドレスデンでアリス・ステュアート（Alice Stuart、1908年7月5日没、ジョン・アレクサンダー・ステュアートの末娘）と結婚、1男1女をもうけた。
ジョン・ジョージ
アリス・クリスティーナ
ジョージ・バーネットの墓、2019年撮影。
八百屋お七

月岡芳年 松竹梅湯嶋掛額（八百屋お七）
八百屋お七（やおやおしち、寛文8年〈1668年〉? -天和3年3月28日〈1683年4月24日〉、生年・命日に関して諸説ある）は、江戸時代前期の女性。
江戸本郷の八百屋の娘で、恋人に会いたい一心で放火事件を起こし火刑に処されたとされる少女である。井原西鶴の『好色五人女』に取り上げられたことで広く知られるようになり、文学や歌舞伎、文楽など芸能において多様な趣向の凝らされた諸作品の主人公になっている。
なお、本項では日付表記は各原典に合わせ、原則は旧暦表記とする。
概要

お七の生涯については伝記・作品によって諸説あるが、比較的信憑性が高いとされる『天和笑委集』によるとお七の家は天和2年12月28日（1683年1月25日）の大火（天和の大火）で焼け出され、お七は親とともに正仙院に避難した。寺での避難生活のなかでお七は寺小姓生田庄之介 と恋仲になる。やがて店が建て直され、お七一家は寺を引き払ったが、お七の庄之介への想いは募るばかり。そこでもう一度自宅が燃えれば、また庄之介がいる寺で暮らすことができると考え、庄之介に会いたい一心で自宅に放火した。火はすぐに消し止められ小火（ぼや）にとどまったが、お七は放火の罪で捕縛されて鈴ヶ森刑場で火あぶりにされた。
お七の恋人の名は、井原西鶴の『好色五人女』や西鶴を参考にした作品では吉三郎とするものが多く、そのほかには山田左兵衛、落語などでは吉三（きっさ、きちざ）などさまざまである。
『天和笑委集』は、お七の処刑（天和3年(1683年)）のわずか数年後に出された実録体小説である。相前後してお七処刑の3年後の貞享3年（1686年）には大坂で活動していた井原西鶴が『好色五人女』で八百屋お七の物語を取り上げている。西鶴によって広く知られることになったお七の物語はその後、浄瑠璃や歌舞伎などの芝居の題材となり、さらに後年、浮世絵、文楽（人形浄瑠璃）、日本舞踊、小説、落語や映画、演劇、人形劇、漫画、歌謡曲等さまざまな形で取り上げられている。よく知られているにもかかわらず、お七に関する史実の詳細は不明であり、ほぼ唯一の歴史史料である戸田茂睡の『御当代記』で語られているのは「お七という名前の娘が放火し処刑されたこと」だけである。それだけに後年の作家はさまざまな想像を働かせている。
多数ある八百屋お七の物語では恋人の名や登場人物、寺の名やストーリーなど設定はさまざまであり、ほとんどの作品で共通しているのは「お七という名の八百屋の娘が恋のために大罪を犯す物語」であり、小説などの「読むお七」、落語などの「語るお七」ではお七は恋人に会いたいために放火をするが、歌舞伎や文楽（人形浄瑠璃）、日本舞踊、浮世絵などの「見せるお七」ではお七は放火はせず、代わりに恋人の危機を救うために振袖姿で火の見櫓に登り火事の知らせの半鐘もしくは太鼓を打つストーリーに変更される（火事でないのに火の見櫓の半鐘・太鼓を打つことも重罪である）。歌舞伎や文楽では振袖姿のお七が火の見櫓に登る場面はもっとも重要な見せ場となっていて、現代では喜劇仕立ての松竹梅湯嶋掛額/ 松竹梅雪曙以外には櫓の場面だけを1幕物「櫓のお七」にして上演する事が多い。さまざまある設定の中には月岡芳年の松竹梅湯嶋掛額（八百屋お七）や美内すずえ『ガラスの仮面』の劇中劇などのように放火と火の見櫓に登る場面の両方を取り入れる作品や冤罪とするもの、真山青果の戯曲のように放火とせずに失火とする創作などもある。
実在の人物としての「八百屋お七」

古来よりお七の実説（実話）として『天和笑委集』と馬場文耕の『近世江戸著聞集』があげられ「恋のために放火し火あぶりにされた八百屋の娘」お七が伝えられていたが、実はお七の史実はほとんどわかっていない。歴史史料として戸田茂睡の『御当代記』の天和3年の記録にわずかに「駒込のお七付火之事、此三月之事にて二十日時分よりさらされし也」と記録されているだけである。お七の時代の江戸幕府の処罰の記録『御仕置裁許帳』には西鶴の好色五人女が書かれた貞享3年（1686年）以前の記録にはお七の名を見つけることができない。お七の年齢も放火の動機も処刑の様子も事実として知る事はできず、それどころかお七の家が八百屋だったのかすらも、それを裏付ける確実な史料はない。
東京女子大学教授で日本近世文学が専門の矢野公和は、天和笑委集や近世江戸著聞集を詳しく検討し、これらが誇張や脚色に満ち溢れたものであることを立証している。また、戸田茂睡の『御当代記』のお七の記述も後から書き加えられたものであり、恐らくはあいまいな記憶で書かれたものであろうと矢野は推定し、お七の実在にさえ疑問を呈している。
しかし、大谷女子大学教授で日本近世文学が専門の高橋圭一は『御当代記』は後から書き入れられた注釈を含め戸田茂睡自身の筆で書かれ、少なくとも天和3年お七という女が江戸の町で放火したということだけは疑わなくてよいとしている。また、お七処刑のわずか数年後、事件の当事者が生きているときに作者不明なれど江戸で発行された天和笑委集と大阪の西鶴が書いた好色五人女に、違いはあれど八百屋の娘お七の恋ゆえの放火という点で一致しているのは、お七の処刑の直後から東西で広く噂が知られていたのだろうとしている。お七に関する資料の信憑性に懐疑的な江戸災害史研究家の黒木喬も、好色五人女がお七の処刑からわずか3年後に出版されている事から少なくともお七のモデルになった人物はいるのだろうとしている。もしもお七のことがまったくの絵空事だったら、事件が実在しないことを知っている人が多くいるはずのお七の事件からわずか3年後の貞享3年にあれほど同情を集めるはずが無いとしている。
実在の人物としての「八百屋お七」 > 御当代記

天和3年の記録に「駒込のお七付火之事、此三月之事にて二十日時分よりさらされし也」と記録されている『御当代記』の著者戸田茂睡（1629-1706）は歌学者として知られ「梨本集」などの著作がある。実家は徳川忠長に仕える高禄の武家だったが、忠長の騒動に巻き込まれて取り潰されて大名家預かりの身になり、その後許されて伯父の家300石の養子になって仕官し、1680年ごろに出家して気ままな暮らしに入っている。
御当代記は五代将軍徳川綱吉が新将軍になった延宝8年（1680年）から茂睡が亡くなる4年前の元禄15年（1702年）までの約22年間の綱吉の時代の政治・社会を、自由な身で戸田茂睡自身が見聞したことを記録していったもので、子孫の家に残され発見されたのは天保年間（1830年代）になってからだが、信憑性の高い史料とされている。
御当代記は日記のように毎日記録していったものではないが、事実を時間の経過を追って記録しているものである。
実在の人物としての「八百屋お七」 > 天和笑委集

天和笑委集は貞享年間に成立した実録体の小説で、作者は不明。西鶴と並んでお七の物語としては最初期、お七の処刑後数年以内に成立し、古来より実説（実話）とされてきた。しかし、現代では比較的信憑性は高いものの巷説を含むものとされている。全13章からなり、第1章から第9章はこの時代の火災の記録、第10章から第13章は放火犯の記録となっており、お七の物語は第11章から第13章で語られ、全体の1/5を占めている。第1章から第9章で書かれた火災の記録は史実と照らし合わせると極めて信憑性が高く、またお七とは別の放火犯である赤坂田町の商家に住む「春」という少女が放火の罪で火あぶりになった事件や少年喜三郎が主人の家に放火した事件を書いた第10章の記述が、江戸幕府の記録である『御仕置裁許帳』に記された史実と一部に違いはあるもののほぼ同じであることから人物の記述についても信憑性が高いものとされてきた。しかし現在では天和笑委集は当時の記録に当たって詳細に作られているが、お七の記録に関してだけは著しい誇張や潤色（脚色）が入っているとされている。例えば天和笑委集では火あぶりの前に江戸市中でさらし者にされるお七は華麗な振袖を着ていることにしているが、放火という大罪を犯して火あぶりになる罪人に華麗な振袖を着せることが許されるはずもないと専門家に指摘されている。
実在の人物としての「八百屋お七」 > 近世江都著聞集

近世江都著聞集は講釈師馬場文耕がお七の死の74年後の宝暦7年（1757年）に書いたお七の伝記で、古来、天和笑委集と並んで実説（実話）とされてきた。近年に至るまで多くの作品が文耕を参考にしており、天和笑委集よりも重んじられてきた。その影響力は現代に残る丙午の迷信にまで及んでいる-#後世への影響参照。
近世江都著聞集は、その写本が収められている燕石十種第五巻では序文・目次・惑解析で4ページ、本文は11巻46ページほどの伝記集で、その46ページのなかで八百屋お七の伝記は最初の1巻目と2巻目の計8ページほどの極めて短い作品である。近世江都著聞集の惑解断と2巻目末尾で文耕は「お七を裁いた奉行中山勘解由の日記をその部下から私は見せてもらって本にしたのだ」としている。お七の恋人の名を吉三郎とする作品が多いが、自分（文耕）以外の八百屋お七物語は旗本の山田家の身分に配慮して、悪党の吉三郎の名をお七の恋人の名にすりかえたのであり、また実在する吉祥寺の吉三道心という僧をお七の恋人と取り違えている人もいるがまったくの別人だと言う。
文耕は本文2巻目末尾で自信満々に「この本こそが実説（実話）だ」と述べているが、しかし、その割にはお七の事件の約40年前に亡くなっている土井大炊頭利勝を堂々と物語に登場させたりしており、後年の研究で文耕の近世江都著聞集にはほとんど信憑性がないとされている。
創作における「八百屋お七」

現代、多数ある 八百屋お七物語の作品に大きな影響を与えた初期の作品として井原西鶴の『好色五人女』や実説とされてきた『天和笑委集』、『近世江都著聞集』があり、また西鶴から紀海音を経て現代の歌舞伎に至る浄瑠璃・歌舞伎の流れも現代の文芸に大きな影響を与えている。大まかには初期の作品はお七の悲恋物語で吉三郎の占める割合は低く、後年の文芸作品でもその流れを汲むものは多いが、後年の特に演劇作品を中心したなかには、吉三郎を身分の高い侍としてそれにお家騒動や重宝探しあるいは敵討ちといった吉三郎に関する要素 を絡めていき、逆にお七の放火や火あぶりといった悲恋の要素が消えていく系列作品群が見られるようになっていく。
この節では『好色五人女』、『天和笑委集』、『近世江都著聞集』のあらすじと、浄瑠璃・歌舞伎の流れ及び現代演じられている歌舞伎の八百屋お七作品のあらすじなどを記載する。
創作における「八百屋お七」 > 文芸作品 > 井原西鶴『好色五人女』巻四「恋草からげし八百屋物語」

井原西鶴『好色五人女』はお七の事件のわずか3年後に出版され、自ら積極的に恋愛行動に移る町娘という、それまでの日本文学史上画期的な女性像を描き、お七の原典として名高い。西鶴の後続への影響は絶大なもので、特に演劇系統は西鶴を下地にした紀海音を基にするものがほとんどであり、西鶴が設定した恋人の名を吉三郎、避難先の寺を吉祥寺とすることを受け継いでいる作品が大多数を占めることからも西鶴の影響の大きさが推測される。
（あらすじ）師走28日の江戸の火事で本郷の八百屋八兵衛の一家は焼けだされ、駒込吉祥寺に避難する。避難生活の中で寺小姓小野川吉三郎の指に刺さったとげを抜いてやったことが縁で、お七と吉三郎はお互いを意識するが、時節を得ずに時間がたっていく。正月15日、寺の僧達が葬いに出かけて寺の人数が少なくなる。折りしも雷がなり、女たちは恐れるが、寺の人数が少なくなった今夜が吉三郎の部屋に忍び込む機会だと思ったお七は他人に構われたくないゆえに強がりを言い他の女たちに憎まれる。その夜、お七は吉三郎の部屋をこっそり訪れる。訳知りの下女に吉三郎の部屋を教えてもらい、吉三郎の部屋にいた小坊主を物をくれてやるからとなだめすかして、やっとお七は吉三郎と2人きりになる。ふたりは『吉三郎せつなく「わたくしは十六になります」といえば、お七「わたくしも十六になります」といえば、吉三郎かさねて「長老様が怖や」という。「おれも長老様は怖し」という。』という西鶴が「なんとも此恋はじめもどかし」というように十六歳の恋らしい初々しい契りだった。翌朝吉三郎といるところを母に見つかり引き立てられる。八百屋の新宅が完成しお七一家は本郷に帰る。ふたりは会えなくなるが、ある雪の日、吉三郎は松露・土筆売りに変装して八百屋を訪ね、雪の為帰れなくなったと土間に泊まる。折りしも親戚の子の誕生の知らせで両親が出かける。両親が出かけた後でお七は土間で寝ている松露・土筆売りが実は吉三郎だと気が付いて部屋に上げ、存分に語ろうとするが、そこに親が帰宅。吉三郎を自分の部屋に隠し、隣室に寝る両親に気がつかれないようにお七の部屋でふたりは筆談で恋を語る。こののちになかなか会えぬ吉三郎の事を思いつめたお七は、家が火事になればまた吉三郎がいる寺にいけると思い火付けをするが、近所の人がすぐに気が付き、ぼやで消し止められる。その場にいたお七は問い詰められて自白し捕縛され、市中引き回しの上火あぶりになる。吉三郎はこのとき病の床にありお七の出来事を知らない。お七の死後100日に吉三郎は起きられるようになり、真新しい卒塔婆にお七の名を見つけて悲しみ自害しようとするが、お七の両親や人々に説得されて吉三郎は出家し、お七の霊を供養する。