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ジョン・バージャー
経歴

1926年11月5日、ロンドンのストーク・ニューイントンに生まれる。彼の祖父はイタリアのトリエステの出身。
ロンドンのチェルシー・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザインとセントラル・セント・マーチンズ・カレッジ・オブ・アート・アンド・デザインで学び、美術教師などを経て小説家となった。
1972年、ブッカー賞とジェイムズ・テイト・ブラック記念賞（フィクション部門）を受賞した。
2017年1月2日、フランス・アントニーにて闘病生活の末に死去した。90歳没。
受賞歴

1972年：ブッカー賞
1972年：ジェイムズ・テイト・ブラック記念賞
1991年：ペトラルカ賞
2009年：金ペン賞
2011年：フローネフェルト基金賞
著作 > フィクション

A Painter of Our Time (1958)
The Foot of Clive (1962)
Corker's Freedom (1964)
G. (1972)
栗原行雄訳『G.』新潮社、1975年
Into Their Labours trilogy (1991): Pig Earth (1979), Once in Europa (1987), Lilac and Flag (1990)
To the Wedding (1995)
King: A Street Story (1999)
From A to X (2008)
著作 > 戯曲

A Question of Geography (with Nella Bielski) (1987)
Les Trois Chaleurs (1985)
Boris (1983)
Goya's Last Portrait (with Nella Bielski) (1989)
著作 > 映画脚本

Jonah who will be 25 in the year 2000 (with Alain Tanner) (1976)
La Salamandre (The Salamander) (with Alain Tanner) (1971)
Le Milieu du monde (The Middle of the World) (with Alain Tanner) (1974)
Play Me Something (with Timothy Neat) (1989)
Une ville à Chandigarh (A City at Chandigarh) (1966)
著作 > 詩

Pages of the Wound (1994)
Le louche et autres poèmes (with Yves Berger) (2012)
Collected Poems (2014)
Collected Poems (Indian edition, 2015)
著作 > その他

Marcel Frishman (with George Besson) (1958)
Permanent Red (1960) (Published in the United States in altered form in 1962 as Toward Reality: Essays in Seeing)
The Success and Failure of Picasso (1965)
奥村三舟訳『ピカソ――その成功と失敗』雄渾社、1966年
A Fortunate Man (with Jean Mohr) (1967)
ジャン・モア写真、村松潔訳『果報者ササル――ある田舎医者の物語』みすず書房、2016年
Art and Revolution: Ernst Neizvestny And the Role of the Artist in the U.S.S.R (1969)
奥村三舟訳『芸術と革命――エルンスト・ニェイズヴェースヌイとソ連における芸術家の役割』雄渾社、1970年
The Moment of Cubism and Other Essays (1969)
The Look of Things: Selected Essays and Articles (1972)
Ways of Seeing (with Mike Dibb, Sven Blomberg, Chris Fox and Richard Hollis) (1972)
伊藤俊治訳『イメージ――視覚とメディア』Parco出版、1986年／〔文庫版〕筑摩書房、2013年
松村昌家、大井浩二編注『イメジのとらえ方』英宝社、1988年
A Seventh Man (with Jean Mohr) (1975)
ジャン・モア写真、金聖源訳『第七の男』黒鳥社、2024年
About Looking (1980)
飯沢耕太郎監修、笠原美智子訳『見るということ』白水社、1993年／〔文庫版〕筑摩書房、2005年
Another Way of Telling (with Jean Mohr) (1982)
And Our Faces, My Heart, Brief as Photos (1984)
The White Bird (U.S. title: The Sense of Sight) (1985)
Keeping a Rendezvous (1992)
The Sense of Sight (1993)
Albrecht Dürer: Watercolours and Drawings (1994)
Mitsuyo Nakamura訳『アルブレヒト・デューラー――水彩と素描』タッシェン・ジャパン、2005年
Titian: Nymph and Shepherd (with Katya Berger) (1996)
Photocopies (1996)
Isabelle: A Story in Shorts (with Nella Bielski) (1998)
At the Edge of the World (with Jean Mohr) (1999)
Selected Essays (Geoff Dyer, ed.) (2001)
The Shape of a Pocket (2001)
I Send You This Cadmium Red: A Correspondence between John Berger and John Christie (with John Christie) (2001)
My Beautiful (with Marc Trivier) (2004)
Berger on Drawing (2005)
Here is Where We Meet (2005)
Hold Everything Dear: Dispatches on Survival and Resistance (2007; 2nd ed. 2016)
The Red Tenda of Bologna (2007)
War with No End (with Naomi Klein, Hanif Kureishi, Arundhati Roy, Ahdaf Soueif, Joe Sacco and Haifa Zangana) (2007)
Meanwhile (2008)
Why Look at Animals? (2009)
From I to J (with Isabel Coixet) (2009)
Lying Down to Sleep (with Katya Berger) (2010)
Railtracks (with Anne Michaels) (2011)
Bento's Sketchbook (2011)
Cataract (with Selçuk Demirel) (2012)
Understanding a Photograph (Geoff Dyer, ed.) (2013)
Daumier: The Heroism of Modern Life (2013)
Flying Skirts: An Elegy (with Yves Berger) (2014)
Portraits: John Berger on Artists (Tom Overton, ed.) (2015)
トム・オヴァートン編、藤村奈緒美訳『画家たちの「肖像」 ジョン・バージャーの美術史 古代―近代』草思社、2024年
トム・オヴァートン編、藤村奈緒美訳『画家たちの「肖像」 ジョン・バージャーの美術史 近代―現代』白草思社、2024年
Cuatro horizontes (Four Horizons) (with Sister Lucia Kuppens, Sister Telchilde Hinkley and John Christie) (2015)
Lapwing & Fox (Conversations between John Berger and John Christie) (2016)
Confabulations (Essays) (2016)
Landscapes: John Berger on Art (Tom Overton, ed.) (2016)
John by Jean: Fifty Years of Friendship (Jean Mohr, ed.) (2016)
A Sparrow's Journey: John Berger Reads Andrey Platonov (CD: 44:34 & 81-page book with Robert Chandler and Gareth Evans), London: House Sparrow Press in association with the London Review Bookshop (2016)
穴場ハンター

| 穴場ハンター |
| --- | --- |
ジャンル:  地域情報番組
出演者:  藤岡みなみ、猪飼雄一
製作
制作:  NHK札幌放送局

放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2012年4月 - 2018年1月
放送時間: 土曜 10:40 - 11:00　（不定期）
放送分: 20分
テンプレートを表示
穴場ハンター（あなばハンター）は、北海道内のNHK総合テレビジョンで金曜日（不定期）の夜に放送されていた地域情報番組。キャッチコピーは『リアルツッコミ型双方向バラエティ』。
この項では本番組の前身である『さっぽろ穴場ハンター』『ほっかいどう穴場ハンター』についても述べる。
概要

Twitter・番組PCサイト・携帯サイトで視聴者から寄せられた情報を頼りに、まだまだ知られていない面白い穴場スポットを探す北海道ローカルのバラエティ番組である。
2018年1月に放送終了。後継番組は「知っとく北海道」(2020年3月終了）。
特徴

ロケの過程はすべて公開されており、リアルタイムで募集した情報がロケの内容に反映されていく。
スタジオ・ホールからの生放送にロケのVTRを挿入しながら番組が進められていくが、この生放送中にも投稿を受け付け、その一部は番組内で紹介される。
出演者である藤岡とアナウンサーが別個に取材を行い、生放送中の視聴者投票（デジタル放送の双方向機能を使用）で勝利した方のVTRのみが放送されるパートがある
2013年度末までは月曜深夜の放送であったが、2014年度以降は「北海道中ひざくりげ」と組み合わせる形で放送。（2014-16年度は「北海道スペシャル」枠、2017年度は「北海道LOVEテレビ」枠で放送。）
出演者

藤岡みなみ ： 2010年9月 - 2017年10月
猪飼雄一 ： 2016年4月 - 2018年1月
出演者 > 過去

伊藤雄彦 ： 2010年9月 - 10月
三好正人 ： 2011年5月 - 2013年3月
高市佳明 ： 2013年4月 - 2016年1月
前身

さっぽろ穴場ハンター（2010年9月 - 10月）
ほっかいどう穴場ハンター（2011年5月 - 2012年3月）
キャッチコピーは『みんなの情報とアイデアをもとに走り回る！行ってきましたみんなの穴場！』
放送リスト

公式HP内「過去の穴場」より。
放送リスト > さっぽろ穴場ハンター > 2010年度

9月10日
9月23日
10月1日
放送リスト > ほっかいどう穴場ハンター > 2011年度

5月13日 「小樽っぽくない穴場を探せ！」
6月3日 「函館の知らせざるデートスポットを探せ！」
7月1日 「室蘭のローカル線に乗って、各駅の穴場を探せ！」
8月20日 「稚内を目指して北上しながら、できるだけ多くの穴場を探せ！（涼しい穴場希望☆）
9月30日 「美女、もしくはイケメンに会える札幌の穴場を探せ！」
11月11日 「釧路紅白穴場合戦」（紅組：藤岡みなみ"赤"がすてきな釧路の穴場を探せ！　白組：三好正人："白"がすてきな釧路の穴場を探せ！）
12月2日 「親子で楽しめる帯広の穴場を探せ！」
1月8日 「スカイツリーにまつわる東京浅草・墨田界隈の穴場を探せ！」
1月20日 「旭川で寒ければ寒いほど楽しい穴場を探せ！」
2月3日 「千歳でぶっ飛んだ穴場を探せ」
放送リスト > 穴場ハンター > 2012年度

3月2日 「網走・オホーツク海沿岸でファンタスティックな穴場を探せ！」
4月7日　＜北海道vs.沖縄 前半戦＞『寒さに慣れていない沖縄の人でも楽しめる穴場を探せ！」
「暑さに慣れていない北海道の人でも楽しめる穴場を探せ！」
4月14日　＜北海道vs.沖縄 後半戦＞『寒さに慣れていない沖縄の人でも楽しめる穴場を探せ！」
「暑さに慣れていない北海道の人でも楽しめる穴場を探せ！」
5月12日 「穴場ハンターMC対決！二手に分かれて日高地方の7町村で穴場を探せ！」
7月14日 「「新説！函館とは○○の街」視聴者からの無茶ぶりをMCが検証！」
9月15日 「北見でわらしべ長者・MC物々交換対決！」
10月6日 「苫小牧で三好アナをもっと○○な男にしたい！」
11月3日 「積丹半島で旅行プラン対決」
1月26日 「札幌で、これぞ道産子を探せ！」
3月2日 「総集編 名場面一挙公開」
放送リスト > 穴場ハンター > 2013年度

4月8日 「旭川で懐かしい穴場を探せ！」
5月20日 「帯広で強い男、強い女を探し出せ！」
7月1日 「富良野・美瑛で絵になる穴場を探せ！」
9月16日 「利尻島でご当地アイドルを探し出せ！」
9月30日 「苫小牧で場違いな穴場を探せ！」
10月21日 「小樽で記憶に残る穴場を探せ！」
12月2日 「釧路エリアでハンター対決」（高市：「釧路で単調な穴場を探せ！」 藤岡：「阿寒でアカン穴場を探せ！」）
1月20日 「函館エリアでまつりな穴場を探せ！」
2月3日 「岩見沢で鬼のような穴場を探せ！」
3月3日 「羊蹄山エリアで冬だけどホットな穴場を探せ！」
3月14日 「札幌ススキノで知られざる穴場を探せ！」
放送リスト > 穴場ハンター > 2014年度

4月11日 「網走で穴場を探せ！」
6月6日 「十勝で穴場を探せ！」
9月19日 「函館エリアで穴場を探せ！」
10月24日 「室蘭エリアで穴場を探せ！」
11月14日 「弟子屈・阿寒エリアで穴場を探せ！」
1月23日 「下川町・名寄市エリアで穴場を探せ！」
放送リスト > 穴場ハンター > 2015年度

4月3日 「岩見沢エリアで穴場を探せ！」
6月5日 「知床半島・羅臼町で穴場を探せ！」
7月10日 「清里町で穴場を探せ！」
9月11日 「えりも町で穴場を探せ！」
11月6日 「新得町で穴場を探せ！」
12月4日 「道南・江差町で穴場を探せ！」
1月29日 「とことん！上川・東川町で穴場を探せ！」
放送リスト > 穴場ハンター > 2016年度

4月15日 「増毛町で穴場を探せ！」
6月3日 「とことん！積丹半島・神恵内村で穴場を探せ！」
8月26日 「道南・七飯町で穴場を探せ！」
9月23日 「道東・中標津町で穴場を探せ！」
11月4日 「十勝・上士幌町で穴場を探せ！」
12月9日 「オホーツク・美幌町で穴場を探せ！」
2月24日 「胆振・豊浦町で穴場を探せ！」
放送リスト > 穴場ハンター > 2017年度

4月8日 「今日はとことん！小樽市で穴場を探せ！」
5月6日 「きょうはとことん！松前町で穴場を探せ！」
6月3日 「きょうはとことん！長沼町で穴場を探せ！」
6月24日 「旅ガイドスペシャル～オホーツク編～」（総集編）
7月1日 「きょうはとことん！東川町で穴場を探せ！」
8月5日 「きょうはとことん！恵庭市で穴場を探せ！」
9月2日 「旅ガイドスペシャル～十勝編～」
10月7日 「きょうはとことん！芽室町で穴場を探せ！」
11月4日 「きょうはとことん！安平町で穴場を探せ！」
1月13日 「きょうはとことん！北見市留辺蘂で穴場を探せ！」
スピーク・ライク・ア・チャイルド (曲)

「スピーク・ライク・ア・チャイルド」（Speak Like a Child）は、スタイル・カウンシルが1983年に発表したデビュー・シングル。
概要

1982年暮れにポール・ウェラーはキーボディストのミック・タルボットと新しいグループ、スタイル・カウンシルを結成。翌1983年3月12日に最初のシングルとして「スピーク・ライク・ア・チャイルド」を発表した。B面は「パーティー・チェンバース」。A面もB面もウェラーが単独で作詞作曲した。ザ・ジャムの1982年11月のシングル「Beat Surrender」にバッキング・ボーカルとして参加したトレイシー・ヤングが、続いて本作品にも参加している。
全英シングルチャートで4位、オーストリアで29位を記録した。
1983年にオーストラリア、ニュージーランド、カナダ、アメリカ合衆国、日本などで発売されたミニ・アルバム『スピーク・ライク・ア・チャイルド (Introducing The Style Council)』に収録された。
チャート

| チャート（1983年） | 最高位 |
| --- | --- |
イギリス（全英シングルチャート）: 4
新潟市マンガの家

|  新潟市マンガの家 |
| --- | --- |
 
 
施設情報
専門分野:  漫画
事業主体:  新潟市
管理運営:  にいがたアニメ・マンガプロジェクト共同体
開館:  2013年3月31日
所在地:  新潟市中央区古町通6番町971番地7 GEO古町通6番町
位置:  北緯37度55分14.1秒 東経139度2分41.1秒﻿ / ﻿北緯37.920583度 東経139.044750度﻿ / 37.920583; 139.044750座標: 北緯37度55分14.1秒 東経139度2分41.1秒﻿ / ﻿北緯37.920583度 東経139.044750度﻿ / 37.920583; 139.044750
プロジェクト:GLAM
テンプレートを表示
新潟市マンガの家（にいがたしまんがのいえ）は、新潟県新潟市中央区にある漫画に関する文化施設。
概要

新潟市が2012年に計画した「マンガ・アニメを活用したまちづくり構想」に基づき、新潟のマンガ・アニメ文化を次世代に継承・発展・発信を目的に、2013年3月31日に開設した施設。
施設

常設コーナー。新潟県ゆかりのギャグ漫画家およびその作品に関する展示。
| 漫画家 | 出身地 | メイン作品 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 赤塚不二夫 | 満州国 | おそ松くん | 少年時代を新潟市で過ごしていた。 |
| 新沢基栄 | 柏崎市 | 3年奇面組／ハイスクール!奇面組 |  |
| えんどコイチ | 白根市 （現：新潟市南区） | ついでにとんちんかん |  |
| 魔夜峰央 | 新潟市 （現：同市中央区） | パタリロ! |  |

ワークショップコーナー - 初心者向マンガ基礎講座「マンガのいっぽ」を毎日開催。
ギャラリーコーナー - 企画展示コーナー。
マンガの部屋 - 単行本閲覧コーナー。新潟県ゆかりの漫画家の作品を所蔵。
利用案内

開館時間
11:00～19:00
休館日
毎週水曜日（祝日の場合は翌平日）
入場料
無料
アクセス

JR新潟駅万代口より新潟交通バス
「古町」下車
0・1番線 - B1（萬代橋ライン）「青山」または「西部営業所」行
6番線 - C3（信濃町線）「西部営業所」または「信濃町」行
7番線 - C2（浜浦町線）「西部営業所」または「水族館前」行
「東堀通六番町」下車
2番線 - 新潟市観光循環バス「白山公園先回りコース」
狩野常信

狩野 常信（かのう つねのぶ、寛永13年3月13日（1636年4月18日） - 正徳3年1月27日（1713年2月21日））は、江戸時代前期の画家で、江戸幕府に仕えた狩野派（江戸狩野）の御用絵師。木挽町狩野家2代目。父は狩野尚信、母は狩野甚之丞の娘（または家女とも）。幼名は三位、右近と称し、養朴・朴斎・耕寛斎・紫薇翁・古川叟・青白斎・寒雲子・潜屋・弄毫軒、篁渚山人などと号した。妻は狩野安信の娘。子に長男周信（木挽町狩野家3代）、次男岑信（浜町狩野家初代）、三男甫信（浜町狩野家2代）、娘（狩野探信室）。
略伝

京都出身。慶安3年（1650年）4月に父の尚信が没した後、15歳で狩野派（木挽町狩野家）を継いだ。同年12月剃髪、養朴と号し3代将軍徳川家光にお目見え、後に徳川家綱の御用を勤めた。父の没後は伯父の狩野探幽に画を学んだとされる。古来より狩野元信・狩野永徳・狩野探幽とともに四大家の一人とされ高く評価されてきたが、狩野派内での地位が上がるのは遅かった。これは叔父で妻の父でもある狩野安信に疎んじられたからだと言われる。
こう捉えられたのは、結婚・養子縁組で探幽・安信兄弟と繋がりが出来た狩野益信と立場を比較され、しばしば狩野派内部での序列が彼と入れ替わっているからであり、承応3年（1654年）の内裏障壁画制作における画家の地位は探幽の養子だった益信が常信より上だったが、寛文2年（1662年）の再度の内裏障壁画制作で両者の地位が逆転し、別家を立てて探幽の養子でなくなった益信は常信より下になっている。探幽亡き後の延宝3年（1675年）の内裏障壁画制作では再び益信が常信より上の地位に戻ったが、これは安信の長女・次女がそれぞれ益信・常信に嫁いでいた関係からであり、狩野派では主導者との関係によって画家の序列が決まることが慣例だった。
その間に中院通茂に和歌を学び、幕末に著された『古画備考』や『文翰雑編』には多くの歌が収録されている。また、徳川光圀の愛顧を得て、近衛家熙の言行を記録した『槐記』には、しばしば近衛家の画事を勤めた記事が載る。その一方で、探幽同様に古画の学習に努め、後に「常信縮図」（60巻、東京国立博物館蔵）と呼ばれる膨大な古画鑑定控え、粉本・画稿を残した。印章にも凝り、その数は150夥にも及んだという。そうした甲斐もあってか、天和2年（1682年）に20人扶持を拝領、同年朝鮮通信使に贈る屏風二双を制作、更に訳官・洪世泰の肖像画を描いた。洪世泰は常信の画を「絶代奇筆」と最大限の賛辞を送った。宝永元年（1704年）10月12日、孔子廟に七十二賢像を描いた功で法眼に叙される。同5年（1708年）内裏造営で賢聖障子を描き、翌6年（1709年）11月3日に前年の画事と江戸城修理の功績を賞され中務卿法印位を得て、翌年12月19日には200石を加増された。正徳元年（1711年）の通信使来日の際には、前より増えた屏風三双を手掛けた。墓所は池上本門寺。
弟子に常信門下四天王と呼ばれた新井寒竹常償（津軽藩御用絵師）、長谷川養辰常時、大石古閑常得、永井慶竺常喜（薩摩藩御用絵師）をはじめ、福岡藩御用絵師の上田永朴など。
画風

画風は探幽に学んだためか、探幽のそれに近い。探幽様式の絵師の殆どは探幽の描き方を上辺だけなぞり、余韻がなく平板でつまらない絵となることが多いが、常信は探幽の意図を理解し再現できる画力をもった数少ない絵師である。ただし両者を比較すると、常信には探幽のような幽遠さは無いが、モチーフの位置関係の整理・合理化、装飾性の増加と細密化が指摘でき、より明快で華やかな印象な画面となっている。幼少期に亡くなった父の影響もあると見られ、『波濤水禽図屏風』には波が幾重にも整然と繰り返して描かれるような趣があるとされ、形態や繰り返しに関心が向くのは父の絵と共通する。また、若年から壮年期には狩野永徳に学んだと思われる力強い大作が複数残っている。一方、常信は多くの古画粉本を蓄え、200石という他の奥絵師家を超える知行地を得るなど、狩野派、特に木挽町狩野家の繁栄の基礎を固めたと評価される。反面、晩年の画風は穏やかで繊細なものに変わり、以降の狩野派が弱体化し絵の魅力が失われる原因となった。
子女

狩野安信の娘と結婚、2男1女を儲けた。
狩野周信（1660年 - 1728年） - 長男、木挽町狩野家3代
狩野岑信（1662年 - 1709年） - 次男、浜町狩野家初代
娘（生没年不詳） - 狩野探信室
また、家女との間に1男を儲けた。
狩野甫信（1696年 - 1745年） - 三男、浜町狩野家2代
参考資料

山下裕二監修、安村敏信・山本英男・山下善也執筆『別冊太陽 狩野派決定版』平凡社〈別冊太陽〉、2004年。ISBN 978-4-5829-2131-1
安村敏信『もっと知りたい狩野派 探幽と江戸狩野派』東京美術、2006年12月。ISBN 978-4-8087-0815-3
安村敏信『江戸の絵師 「暮らしと稼ぎ」』小学館、2008年。
榊原悟『狩野探幽 御用絵師の肖像』臨川書店、2014年。
門脇むつみ『巨匠 狩野探幽の誕生 江戸初期、将軍も天皇も愛した画家の才能と境遇』朝日新聞出版（朝日選書）、2014年。
福岡県立美術館編集・発行 『狩野探幽と近世のアカデミズム 特別展 御用絵師』 1987年3月3日
『元禄繚乱展』 江戸東京博物館1999年1-3月、岡崎市美術館4-5月、兵庫県立歴史博物館9-11月
松嶋雅人 「狩野常信とその画業に関する研究」『鹿島美術研究』年報第13号別冊、鹿島美術財団、1996年11月
安部美貴子 「木挽町狩野家における常信の功績」『聖心女子大学大学院論集』第31巻1号（通巻36号）、2009年7月
薄田大輔 「狩野常信様式の成立について ―「吉野図屏風」（徳川美術館蔵）の紹介をかねて―」『金鯱叢書 第四十六輯 ―史学美術史論文集―』 公益財団法人 徳川黎明会、2019年3月30日、pp.23-39
ジョー・ボナマッサ

| ジョー・ボナマッサ |
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 ジョー・ボナマッサ
基本情報
生誕:   (1977-05-08) 1977年5月8日（47歳）
出身地:   アメリカ合衆国ニューヨーク州ユーティカ
ジャンル:  ブルース、ロック
職業:  ギタリスト、シンガーソングライター
担当楽器:  ギター
共同作業者:  ブラッドライン
公式サイト:  http://www.jbonamassa.com
ジョー・ボナマッサ（Joe Bonamassa、1977年5月8日-）は、アメリカ合衆国ニューヨーク州ユーティカ出身のギタリスト、シンガーソングライターである。
来歴

11歳の頃、カントリー・ミュージシャンのダニー・ガットンの下で、カントリーやジャズ、ハードロックについて学び、度々ガットンのバンドにも加わっていった。翌年にはB.B.キングの前座を務めるようにもなった。14歳になって、フェンダーギターのイベントに参加して、その時にベリー・オークリー・ジュニアと出会った。ボナマッサとオークリーは、マイルス・デイヴィスの息子であるエリンと、ロビー・クリーガーの息子であるウェイロンを誘って、ブラッドラインを結成した。彼らはアルバム1作とヒット・シングルを2作発売し、すぐに解散した。
2000年に、トム・ダウドによるプロデュースの下、ア・ニュー・デイ・イエスタデイと共にソロデビューを果たした。すぐに、ドラマーのケニー・クラーム、及びベーシストのエリック・ザー共に、プロモーションツアーを行った。
ツアーを終えると、すぐに2作目のアルバム『ソー・イッツ・ライク・ザット』をクリフ・マグネスをプロデューサーに迎え、制作に取り掛かる。このアルバムは、前作よりも古いロックの要素を取り入れたこのアルバムは、ビルボードのブルース・チャートでは1位となった。
2003年に発売した3作目の『ブルース・デラックス』は、好意的な評価を得た。この年はアメリカ合衆国議会によってブルースの年と定められており、その事実を支えるために発売された。収録されたうち9曲が古いブルースの曲であり、ボナマッサの自作曲は3作のみであった。前作と同じく、ビルボードのブルース・チャートで1位を得た。
2005年に発売したハトゥ・トゥ・クライ・トゥデイでは、ソー・イッツ・ライク・ザットのような古いロックの要素を改めて取り入れた。2005年後半になり、それまで共にしてきたバンドと決別して、新たにベーシストとしてマーク・エプスタイン、そしてケニー・ウェイン・シェパードのドラマーであったボギー・ボウルズと組んだ。
2006年には、5作目のアルバム『ユー・アンド・ミー』を発売した。このアルバムでは、ジョン・ボーナムの息子であるジェイソン・ボーナムなど、著名なスタジオ・ミュージシャンを数名起用した。ビルボードのブルース・チャートで1位を獲得した。
スロー・ジンは、2007年8月の発売から10週以上に渡って、ビルボードのブルース・チャートに残った。今までのアルバムとは異なり、ここではアコースティック・ギターを使用した楽曲が増えている。この時期には、ツアーバンドのベーシストがカルミネ・ロハスへと変わり、リック・メリックがキーボードとして加わった。彼らは、ユー・アンド・ミーとスロー・ジンの録音にも参加した。
2008年11月9日、イギリスの冠ラジオ番組「ポール・ジョーンズ・ラジオ・アワー」が放送された。番組では、B.B.キング、マディ・ウォーターズ、ロリー・ギャラガー、そしてエリック・クラプトンなどを流した。11月、ボナマッサは翌年5月4日にロイヤル・アルバート・ホールでのコンサートを発表し、チケットは1週間で完売した。彼はこのコンサートを「20年間のキャリア総括」と表現した。
このロイヤル・アルバート・ホールでのコンサートで、ボナマッサは初めて学んだ曲が「ファーザー・オン・アップ・ザ・ロード」であったと話して、エリック・クラプトンと共に演奏した。またボナマッサは、自分の曲をかけてくれた冠番組への讃辞を送り、マンフレッド・マンのメンバーであったポール・ジョーンズが1曲にハーモニカで参加した。ボナマッサはこの日が人生最良の日であるとして、共に過ごした観客へ感謝の念を示した。
2011年3月11日に起こった東日本大震災に伴い、同年5月10日に東京で予定されていたコンサートを中止した。後に9月19日に振替公演が行われた。
日本公演

2008年
2009年
2010年
2012年
ディスコグラフィー

邦盤が発売されたのは*の付いた作品のみ。それ以外の作品に公式の邦題は存在しない。
ブラッドライン
ブラッドライン - Bloodline（1994年）
ジョー・ボナマッサ
ア・ニューデイ・イエスタデイ - A New Day Yesterday（2000年）
ソー・イッツ・ライク・ザット - So, It's Like That（2002年）
ブルース・デラックス - Blues Deluxe（2003年）
ハトゥ・トゥ・クライ・トゥデイ - Had to Cry Today（2004年）
ユー・アンド・ミー - You & Me（2006年）
スロー・ジン - Sloe Gin（2007年）
ザ・バラード・オブ・ジョン・ヘンリー - The Ballad of John Henry（2009年）
ブラック・ロック - Black Rock（2010年）
ダスト・ボウル* - Dust Bowl（2011年）
ドライビング・タワーズ・ザ・デイライト - Driving Towards the Daylight（2012年）
ディファレント・シェーズ・オブ・ブルー - Different Shades of Blue（2014年）
ブルース・オブ・デスパレーション - Blues of Desperation（2016年）
リデンプション - Redemption（2018年）
ロイヤル・ティー - Royal Tea（2020年）
タイム・クロックス - Time Clocks（2021年）
ライブ・アルバム
ア・ニューデイ・イエスタデイ ライヴ - A New Day Yesterday, Live（2002年）
シェパーズ・ブッシュ・エンパイア - Shepherds Bush Empire（2007年）
ライヴ・フロム・ノーウェア・イン・パティキュラー - Live from Nowhere in Particular（2008年）
ライヴ・フロム・ザ・ロイヤル・アルバート・ホール - Live from the Royal Albert Hall（2009年）
ビーコン・シアター: ライブ・フロム・ニューヨーク - Beacon Theatre: Live from New York（2012年）
アン・アコースティック・イブニング・アット・ウイーン・オペラ・ハウス - An Acoustic Evening at the Vienna Opera House（2013年）
トゥール・ドゥ・フォルス: ライブ・イン・ロンドン ザ・ボーダーライン - Tour de Force: Live in London – The Borderline（2014年）
トゥール・ドゥ・フォルス: ライブ・イン・ロンドン シェパーズ・ブッシュ・エンパイア - Tour de Force: Live in London – Shepherd's Bush Empire（2014年）
トゥール・ドゥ・フォルス: ライブ・イン・ロンドン ハマースミス・アポロ - Tour de Force: Live in London – Hammersmith Apollo（2014年）
トゥール・ドゥ・フォルス: ライブ・イン・ロンドン ロイヤル・アルバート・ホール - Tour de Force: Live in London – Royal Albert Hall（2014年）
マディー・ウォルフ・アット・レッド・ロックス - Muddy Wolf At Red Rocks（2015年）
ライブ・アット・ラジオ・シティ・ミュージック・ホール - Live At Radio City Music Hall（2015年）
ライブ・アット・ザ・グリーク・シアター - Live At The Greek Theatre（2016年）
ライブ・アット・カーネギー・ホール: アン・アコースティック・イブニング - Live at Carnegie Hall: An Acoustic Evening（2017年）
ブリティッシュ・ブルース・エクスプロージョン・ライブ - British Blues Explosion Live（2018年）
コンピレーション
ザ・ベスト・オブ・ジョー・ボナマッサ* - The Best of Joe Bonamassa（日本のみ）（2009年）
ブラック・カントリー・コミュニオン
ブラック・カントリー* - Black Country Communion（2010年）
2* - Black Country Communion 2（2011年）
ライヴ・オーヴァー・ヨーロッパ - Live Over Europe（2012年）
アフターグロウ* - Afterglow（2012年）
BCCIV - BCCIV（2017年）
ベス・ハート & ジョー・ボナマッサ
ドント・エクスプレイン - Don't Explain（2011年）
シーソー - Seesaw（2013年）
ライブ・イン・アムステルダム - Live in Amsterdam（2014年）
ブラック・コーヒー - Black Coffee（2018年）
ロック・キャンディ・ファンク・パーティ
ウィー・ウォント・グルーヴ - We Want Groove（2013年）
ロック・キャンディ・ファンク・パーティ・テイクス・ニューヨーク: ライブ・アット・イリジウム - Rock Candy Funk Party Takes New York: Live at the Iridium（2014年）
グルーヴ・イズ・キング - Groove Is King（2015年）
ザ・グルーヴ・キューブド - The Groove Cubed（2017年）
アダムとエバ

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: 「アダムとイヴ」はこの項目へ転送されています。その他のアダムとイヴについては「アダムとイヴ (曖昧さ回避)」をご覧ください。
アダムとイヴ（アルブレヒト・デューラー画）
アダムの創造（ウィリアム・ブレイク画）
なお、アダム（אָדָם）とはヘブライ語で「土」「人間」の2つの意味を持つ言葉に由来しており、イヴはヘブライ語でハヴァ（חַוָּה）といい「生きる者」または「生命」という意味である。
『創世記』

旧約聖書『創世記』によると、アダムの創造後実のなる植物が創造された。アダムが作られた時にはエデンの園の外には野の木も草も生えていなかった。アダムはエデンの園に置かれるが、そこにはあらゆる種類の木があり、その中央には生命の木と知恵の木と呼ばれる2本の木があった。それらの木は全て食用に適した実をならせたが、主なる神はアダムに対し善悪の知識の実だけは食べてはならないと命令した。なお、命の木の実はこの時は食べてはいけないとは命令されてはいない。その後、女（ハヴァ）が創造される。蛇が女に近付き、善悪の知識の木の実を食べるよう唆す。女はその実を食べた後、アダムにもそれを勧めた。実を食べた2人は目が開けて自分達が裸であることに気付き、それを恥じてイチジクの葉で腰を覆ったという。
この結果、蛇は腹這いの生物となり、女は妊娠と出産の苦痛が増し、また、地（アダム）が呪われることによって、額に汗して働かなければ食料を手に出来ないほど、地の実りが減少することを主なる神は言い渡す。アダムが女をハヴァと名付けたのはその後のことであり、主なる神は命の木の実をも食べることを恐れ、彼らに衣を与えると、2人を園から追放する。命の木を守るため、主なる神はエデンの東にケルビムときらめいて回転する炎の剣を置いた。
その後、アダムは930歳で死んだとされるが、ハヴァの死については記述がない。また、「善悪の知識の木」の実（禁断の果実）はよく絵画などにリンゴとして描かれているが、『創世記』には何の果実であるかという記述はない。
17世紀のイギリス人作家ジョン・ミルトンは、この物語をモチーフにして『失楽園』を書いている。
キリスト教

キリスト教では、失楽園の物語は「原罪」として宗教的に重要な意味を与えられる。新約聖書では、アダムは騙されなかったとしてアダムの罪の大きさを指摘する他、イエス・キリストを「最後のアダム」と呼ぶなど、アダムへの言及が各所に見られる。また、エバを騙した蛇はサタンであるとされる。なお、アダムは正教会で聖人に列せられている。
アウグスティヌスは『神の国』14巻11章で、エバは惑わされて罪を犯したが、アダムはハヴァに譲歩したために罪を犯したと解説している。また『神の国』22巻17章で、女（ハヴァ）が男（アダム）からつくられたのはイエス・キリストについての預言であり、アダムの眠りがキリストの死を表し、十字架につけられたイエス・キリストの脇腹から血と水が流れ、そこから教会が立てられたのであり、女が男から作られたことは教会の一致を表しているとしている。そして『神の国』22巻24章で、人間が堕落したにもかかわらず、神は子供を産む祝福を奪われなかったと教えている。
また、福音派でも「女の真の定義は男からとられた者」「男の一部」であり、パウロはアダムとエバの類比をキリストと教会の関係に当てはめているとされる。「女はアダムのわきからとられた。教会が出てくるのは、主の傷ついて血のにじむわきからである。」そのため人は妻と結ばれて「一心同体」になるのであり、教会はキリストの花嫁と呼ばれている。エバは頭であるアダムに相談せずに、自分で判断したために堕落した。創造の秩序から女性が上に立ってはならないと教えられている。
ユダヤ教

ユダヤ教においては、アダムとエバは全人類の祖とみなされてはいない。天地創造の際に神は獣、家畜、海空の生き物と同時に神の似姿の人間を創造し、アダムの誕生とは区別して記述されているからである。アダムはあくまでもユダヤ人の祖であり、その他の人類は魂（命の息）を吹き入れられていない、つまり本当の理性を持たない人であり、ゴイムとされる。神の民族がその他人類と交わり、子孫を残していく記述が聖書に散見されるが、その中でも律法を守り、神に従う者がアダムの直系であるアブラハムの民であり、イスラエル（ヤコブ）、ユダヤの民とされる。
外典他

『ヨベル書』によれば、アダムとエバはエデンの園で7年間手入れと管理を行っていた。4月の新月に追放され、エルダ（アダムとエバ起源の地）に住みつき農耕を始めた。長男カイン（第二ヨベル第3年週誕生）は長女アワン（第二ヨベル第5年週誕生）と、三男セト（セツ、第二ヨベル第5年週の第4年誕生））は次女アズラ（第二ヨベル第6年週誕生）と結婚した。なおアベル、エノクの他男女8人の子がいた。
『アダムとイヴとサタンの対立』によれば、アダムとエバの間に最初に生まれた娘はルルワであり、彼女はカインの双子の姉妹として生まれた。また、次女としてアベルの双子の姉妹であるアクレミアがいた。そこにセトを加えた5人が子供全員だった。
『アダムとエバの生涯』（『モーセの黙示録』）によれば追放の際サフラン、カンショウコウ、ショウブ、シナモン他の種を持っていくことを許可された。また追放後も大天使ミカエルにより種をもらったり、エバの出産を助けてもらうなどしている。息子30人と娘30人もうけたという。追放後18年2ヶ月後子供が生まれた。
グノーシス主義オフィス派の『バルク書』によれば、第二の男性原理エロヒム（万物の父）の天使が、第三の女性原理エデンまたはイスラエル（体は女性、足は蛇身）の女性体の部分の土からアダムを創り（蛇身の土から動物を創った）、エデンが魂を、エロヒムが霊を置いた。エバも同様にエデンに似せて創られエデンが魂を、エロヒムが霊を置いた。そのあと産めよ増やせよ地に満ちよと命じられた。『アルコーンの本質』によれば、イヴはアルコーンから恋情を抱かれるが、これを相手にしなかった。エバはセトを産んだ後に、娘のノーレアを産んだ。
イスラム教

アラビア語で書かれた『クルアーン』（コーラン）では、エロヒムはアッラーフと、アダムはアーダム（آدم、Ādam）と呼ばれ、人の祖にして最初の預言者として登場する。イスラム教ではアーダムは「人の父」と称され、人を総称するときは「アーダムの子ら」という語が使われ、「アーダムの」といえば「人の」という意味にもなる。エバ（イブ）すなわちアーダムの妻はハウワー（حواء、Khawwah）と呼ばれるが、『クルアーン』にはその名前は直接に言及されていない。
『クルアーン』によれば、アーダムはアッラーフの地上における「代理人（ハリーファ）」として土から創造されたという。天使たちは人を地上に置くと地上で悪をなすと反対したが、アッラーフは最初の人としてアーダムを創造し、万物全ての名称を教えた。そのため天使ですらも万物の名はアーダムから教わり、彼に平伏したという。しかしアーダムはイブリースの言葉に惑わされて、妻とともにアッラーフに食べることを禁じられていた楽園の果樹の実を食べてしまった。二人はこれを悔いてアッラーフに悔悟し、罪を許されたものの、楽園を追放されて地上に下された。『クルアーン』の伝える物語は、『創世記』の失楽園物語と比較すると、果実を食べるよう誘ったのが蛇ではなく悪魔である点、妻がアーダムを唆したのではなく夫婦揃って悪魔に騙された点、アーダムの妻がいつ作られたかが明示されていない点、等の違いがある。
その後、2人は地上で子をもうけ、人類の祖となったとされる。なお、『クルアーン』には記述されていないが、イスラム教の伝承によれば、地上に降りた2人は初め別れ別れであったが、地球に落ちてから20年のちにメッカ郊外のアラファト山で再会することができたという。
楽園から追放されるアダムとエバ（ギュスターヴ・ドレ画）
イチジクの葉
1960年シーズンのニューヨーク・タイタンズ

| ニューヨーク・タイタンズ 1960 |
| --- | --- |
成績:  7勝7敗
地区:  AFL東地区2位
結果:  レギュラーシーズン敗退
組織
オーナー:  ハリー・ウィズマー（英語版）
GM:  スティーブ・セボ（英語版）
HC:  サミー・ボウ
ホーム:  ポロ・グラウンズ
 1961 » 
1960年シーズンは、アメリカン・フットボール・リーグが創設され、それとともにニューヨーク・タイタンズ（現ジェッツ）が創設されたシーズン。サミー・ボウが初代ヘッドコーチに就任した。
プレシーズン

| 週 | 日 | 相手 | 結果 | 戦績 | 開催地 | 観客数 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
 勝利   敗戦  at：敵地での対戦
レギュラーシーズン

全チーム総当たりで2度対戦した。
| 西地区 | 東地区 |
| --- | --- |
ブロンコス: ペイトリオッツ
テキサンズ: ビルズ
チャージャーズ: オイラーズ
レイダース: タイタンズ
：2度対戦
| 週 | 日 | 相手 | 結果 | 戦績 | 開催地 | 観客数 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
 勝利   敗戦  at：敵地での対戦
※ 同地区の対戦相手を太文字で表示
レギュラーシーズン > 順位表

| AFL東地区 1960> チーム | AFL東地区 1960> 勝 | AFL東地区 1960> 敗 | AFL東地区 1960> 分 | AFL東地区 1960> 勝率 | AFL東地区 1960> Div | AFL東地区 1960> 総得点 | AFL東地区 1960> 総失点 | AFL東地区 1960> 平均得点 | AFL東地区 1960> 平均失点 | AFL東地区 1960> 得失差 | AFL東地区 1960>  |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| (y) ヒューストン・オイラーズ | 10 | 4 | 0 | .714 | 5–1 | 379 | 285 | 27.1 | 20.4 | 6.7 |  |
| ニューヨーク・タイタンズ | 7 | 7 | 0 | .500 | 2–4 | 382 | 399 | 27.3 | 28.5 | -1.2 |  |
| バッファロー・ビルズ | 5 | 8 | 1 | .393 | 3–3 | 296 | 303 | 21.1 | 21.6 | -0.5 |  |
| ボストン・ペイトリオッツ | 5 | 9 | 0 | .357 | 2–4 | 286 | 349 | 20.4 | 24.9 | -4.5 |  |
犬飼淳

犬飼 淳（いぬかい じゅん、1985年 - ）は、日本のジャーナリスト。2018年から国会答弁を中心に政治に関する論考を発表している。2021年から「犬飼淳のニュースレター」を開始し「大手メディアが報じない読み応えのある検証記事」を配信しているとしている。
情報配信サービスのnoteや、2018年8月から2021年3月までハーバー・ビジネス・オンラインに寄稿していたが、2021年5月以降メディア運営サービス「The Letter」で主に政治に関する記事を発信している。
2018年5月当時の内閣総理大臣・安倍晋三の答弁に対して、「信号無視話法」として、論点のすり替えや質問に無関係な回答などを可視化する活動を行なっている。
2023年の国立大学法人法改正についての論考や、国立大学の学費値上げ問題など、文教政策に関する情報発信も行なっている。
江島杉山神社

| 江島杉山神社 |
| --- | --- |
  鳥居と拝殿 ja
所在地:  東京都墨田区千歳1-8-2
位置:  北緯35度41分28.9秒 東経139度47分33.8秒﻿ / ﻿北緯35.691361度 東経139.792722度﻿ / 35.691361; 139.792722座標: 北緯35度41分28.9秒 東経139度47分33.8秒﻿ / ﻿北緯35.691361度 東経139.792722度﻿ / 35.691361; 139.792722
主祭神:  市杵島比売命（弁財天）、杉山和一総検校
創建:  元禄6年（1693年）
別名:  本所一ツ目弁才天
地図:  江島 杉山神社
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江島杉山神社（えじますぎやまじんじゃ）は、東京都墨田区千歳にある神社。
概要

1693年（元禄6年）に創建された。鍼の管鍼法の創始者である杉山和一は江戸幕府5代将軍徳川綱吉の病気を治した功により、本所一ツ目の土地が与えられた。杉山は自邸の他に、世界初の視覚障害者教育施設「杉山流鍼治導引稽古所」をこの土地に開設している。また綱吉は、江島弁財天（現・江島神社）への参詣を続ける杉山に配慮し、弁財天を当地に勧請することを許可したのが起源である。江戸時代は「本所一ツ目弁天社」と呼ばれていた。
明治時代になり、幕府からの拝領地だった本所一ツ目の土地は明治政府に接収されたが、弁財天を祀った社殿等は「神社」として接収を免れ「江島神社」に改称した。その後、境内に杉山和一本人を祀る摂末社として「杉山神社」も創建された。1952年（昭和27年）に両社は合祀して「江島杉山神社」に改称した。
境内には、杉山が江の島で修業した岩窟を模造した岩屋が作られている。杉山の没後まもなくに造られたという。また「贈正五位杉山検校頌徳碑」があり、世界唯一の点字による石碑である。
境内には、第二次世界大戦の戦火の焼けあとが残るいちょうの大木もある。
江島杉山神社の岩屋洞窟
杉山検校頌徳碑
江島杉山神社（東京都墨田区）の狛犬（左）
江島杉山神社の狛犬（右）
江島杉山神社（東京都墨田区）の力石
祭神

市杵島島比売命（いちきじまひめのみこと）
倉稲魂命（うがのみたまのみこと）
大国主命（おおくにぬしのみこと）
杉山和一大人命（うみのみこと）
境内

杉多稲荷神社
杉山検校の碑
岩屋洞窟
力石
銀杏の木
杉山和一記念館

境内には公益財団法人杉山検校遺徳顕彰会が運営する杉山和一記念館がある。
杉山検校遺徳顕彰会は明治に「杉山報恩講」として発足し、昭和6年に財団法人となった。記念館は2016年に開館した。
記念館内には鍼灸あん摩博物館、杉山鍼按治療所がある。鍼灸あん摩博物館では、江戸時代の文献や、経穴人形といった鍼灸やあん摩の歴史的な資料や道具を展示している。また徳川綱吉直筆の掛け軸も所蔵している。鍼灸あん摩博物館は墨田区のすみだ３M運動の「小さな博物館」に登録されている。
杉山和一記念館
鍼灸あん摩博物館に所蔵された徳川綱吉の書
交通アクセス

JR両国駅より徒歩7分。
KKツルヴェナ・ズヴェズダ

コシャルカシュキ・クルブ・ツルヴェナ・ズヴェズダ（セルビア語: Кошаркашки клуб Црвена звезда, セルビア・クロアチア語: Košarkaški klub Crvena zvezda, 英語: Red Star Basketball Club）は、セルビアのベオグラードを本拠地とするバスケットボールチームである。
歴代記録 > NBAドラフト指名プレーヤー

イゴール・ラコツェヴィッチ - 2巡目, 51位 2000年のNBAドラフト --- ミネソタ・ティンバーウルブズ
タディヤ・ドラギツェヴィッチ - 2巡目, 53位 2008年のNBAドラフト--- ユタ・ジャズ
ネマニャ・ビエリツァ - 2巡目, 35位 2010年のNBAドラフト --- ワシントン・ウィザーズ→ミネソタ・ティンバーウルブズ
ネマニャ・ダングビッチ - 2巡目, 54位 2014年のNBAドラフト --- フィラデルフィア・76ers→サンアントニオ・スパーズ
ルカ・ミトロヴィッチ - 2巡目, 60位 2015年のNBAドラフト --- フィラデルフィア・76ers→サクラメント・キングス
歴代記録 > NBAプレーヤー

ネマニャ・ビエリツァ - 2015-2016シーズンのNBA～： ミネソタ・ティンバーウルブズ
ボバン・マリヤノヴィッチ - 2015-2016シーズンのNBA～：サンアントニオ・スパーズ
歴代監督

ネボイシャ・ポポヴィッチ (1946-1957)
ミラン・ビェゴイェヴィッチ (1960-1970)
ブラティスラヴ・ジョルジェヴィッチ (1971-1973, 1976-1979)
アレクサンダル・ニコリッチ (1973-1974)
ランコ・ジェラヴィツァ (1979-1986, 1997)
ヴラデ・ジュロヴィッチ (1986-1988)
ゾラン・スラヴニッチ (1988-1991, 1994-1995)
ドゥシュコ・ヴヨシェヴィッチ (1991-1992)
ヴラディスラヴ・ルチッチ (1992-1994, 1997-1998, 1999-2000)
アレクサンダル・トリフノヴィッチ (2002-2003, 2004-2005, 2009-2010)
ズマゴ・サガディン (2003-2004)
ドラガン・シャコタ (2005-2007, 2019-2020)
スヴェティスラヴ・ペシッチ (2008-2009, 2011-2012)
デヤン・ラドニッチ (2013-2017, 2020-2022)
ミラン・トミッチ (2018-2019)
歴代会長

ミラ・ペトロヴィッチ (1945)
ミルコ・アクセンティイェヴィッチ (1945-1950)
ミロラド・ソコロヴィッチ
アレクサンダル・ゲツ (1971-1972)
ドラギシャ・ヴチニッチ (1991-1994)
ヴォイスラヴ・ストヤコヴィッチ (1996-2000)
ネボイシャ・ポポヴィッチ (2000-2001)
ジヴォラド・アンジェルコヴィッチ (2001-2005)
ミルコ・ペトロヴィッチ (2005-2008)
スロボダン・ヴチチェヴィッチ (2008-2010)
ヴラディスラヴ・ルチッチ (2010-2011)
ネボイシャ・チョヴィッチ (2011-)