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監察官
日本 > 日本の警察 > 警視庁・道府県警察本部

警務部監察官室に属し、階級は全員が警視以上。都道府県毎に多少の違いはあるが、警察官を捜査する監察官はその役割から、署長経験者が多い。
いわば「警察の中の警察」であり、監察官室も警務部の中に置かれる。また監察官の指揮下で、捜査対象の警察官への行動確認などを行う監察官室員は、公安警察の出身者が多いとされる。
近年監察官に対し接待や馴れ合いなどで不正との批判等を受ける事案も発生しており、上には甘く下とは馴れ合う風習ができあがっており、それがカラ監察などの風潮を生み出す原因にもなったとされる。新潟県で発生した新潟少女監禁事件の際に発覚した『賭け麻雀スキャンダル』なども、警察庁の特別監察チームを新潟県警察本部が過度に接待をしたことが原因といわれる。
日本 > 日本の警察 > 警察庁

警察庁の監察官は、警察庁組織令第6条で首席監察官の設置が規定されている。官房人事課監察官（定数2）は上部監察として道府県警察本部に出張することがある。官房人事課の監察は22人体制。地方機関である管区警察局の監察課・監察官は、管内の道府県警察本部にしばしば出向く。管区警察局の監察は全国で126人体制。ただし通常の監察は警視庁・道府県警察本部監察官の業務で、官房首席監察官であっても直接監察を行うわけではない。監察業務の重点方針決定、各監察官の監督が主である。警察庁長官や警視総監などの最高幹部の監察は国家公安委員会が担当することとされている。なお、警視総監は東京を管轄する警視庁の長という位置付けであるが、身分が国家公務員であるので、都知事や都公安委員会による処分・勧告などは行えず、東京都の権限では裁くことが出来ない。また同様に各道府県警本部長や主要部長も全て警視監・警視長・警視正の国家公務員であるから、知事・道府県公安委員会の権限では処分が下せない。これは消防吏員との最大の違いといえる。
中国

伝統的に中華王朝は官吏の監察を重視しており（「監察御史」の名も隋朝から受け継がれている。）、清朝滅亡後も、中国独自の「五権」（通常のいわゆる「三権」に、官吏の採用システムたる「考試」と官吏の監察システムたる「監察」を加えたもの）を構想した孫文らからの流れを受けて、中華民国憲法（民国36年1月1日国民政府公布）でも、一章（第9章）を割いて監察院の定めを置いている。
満洲国でも満洲国国務院とは独立して満洲国監察院を置いていた。中華人民共和国でも国家監察委員会を設置している。
ゴルギアス

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: この項目では、哲学者・修辞学者について説明しています。プラトンの対話篇については「ゴルギアス (対話篇)」をご覧ください。
ゴルギアス（ゴルギアース、ギリシア語: Γοργίας, Gorgias, 紀元前483年 - 紀元前376年）は古代ギリシアの哲学者（ソフィスト、ソクラテス以前の哲学者）、修辞学者。シチリアのレオンティノイの生まれ。プロタゴラスとともにソフィストの第一世代にあたる。古代のドクソグラファーの何人かは、ゴルギアスはエンペドクレスの弟子だったと伝えているが、これはいささか疑わしい。なぜなら、確かにゴルギアスはエンペドクレスより年下だが、たった2、3歳しか違わないからである。「他のソフィストたち同様、彼はあちこちの都市を巡業して回り、全ギリシアの中心であるオリンピアやデルポイでは大衆の前でその技術を披露し、金を取って授業や公演を行った。ゴルギアスのパフォーマンスで特に売り物だったのは、観衆から種々雑多な質問を受け付け、即興でそれに答えることだった」。
ゴルギアスが評価されるのは、生まれ故郷のシチリアからアッティカにレトリック（修辞学、弁論術）を移植したことと、文学的散文に使う言葉としてアッティカ方言の普及に貢献したことである。
生涯

ゴルギアスは、シチリアのギリシア人植民地レオンティノイで生まれた。そこはギリシアのレトリックの故郷だと言われることがよくある。ゴルギアスには、カルマンティデスという名の父親と、ヘロディコスという名の医師の兄弟、さらにその孫がデルポイにゴルギアスの彫像を奉納した妹がいたことがわかっている。
紀元前427年、敵対するシュラクサイの脅威に対抗するため、レオンティノイは救援を求める使節をアテナイに派遣したが、その代表となったゴルギアスはその時既に60歳だった。その後、ゴルギアスはギリシア本土に住み着くことになったが、おそらく、その演説のスタイルが人気となり、また、そのパフォーマンスとレトリックの授業が金になったからだろう。アリストテレスによれば、ゴルギアスの生徒の中にはイソクラテスがいたという。
また後世の言い伝えによると、たとえば『スーダ辞典』では、ペリクレスがゴルギアスの生徒とされている。ピロストラトスは『ソフィスト列伝』でこう言っている。「彼は立派な人たちの注目を浴びていた。若者では、クリティアスにアルキビアデス、年輩者ではトゥキディデスにペリクレス。悲劇作家アガトンもそうで、彼は「喜劇」が賢く流暢だと見なした人物だが、しばしばその短長格の詩の中でゴルギアス化した」。
ゴルギアスは100歳以上まで生きたと考えられている。その間に、神殿に奉納するために、自分の黄金像を作ることができるほどの相当な蓄えをした。ゴルギアスは紀元前376年、テッサリアのラリサで亡くなった。
レトリックの革新

ゴルギアスは、「構造」「装飾」「パラドクソロギアの導入」に関するレトリックの革新において、その先導役を務めた。パラドクソロギア（paradoxologia）とは逆説的思考と逆説的表現の概念のことである。これらの進歩によってゴルギアスは「詭弁の父」というレッテルを貼られてしまった。一方でゴルギアスは、文学的散文の言葉としてアッティカ方言を普及させることに貢献したことでも知られている。
ゴルギアスのレトリックに関する著作（『ヘレネ頌』、『パラメデスの弁明』、『非存在について』、『エピタフィオス』）は、『テクナイ（Technai）』と題されたレトリック教育の入門書を通じて今に伝わっている。『テクナイ』は、もしかすると記憶された手本から作られたのかも知れないが、さまざまなレトリックの実践理論を説明した本である。 
一部の学者はそれぞれの作品の言説は対立していると言っているが、意欲に満ちた理論とレトリックのテクネー（技術）の相互に関係する著作として読むことができる。
それらのうち、完全な形で残っていると思われるのは『ヘレネ頌』と『パラメデスの弁明』で、  そこにはゴルギアス独自の演説・レトリック・政治観などが含まれている。アリストテレスもその中から、ギリシア統一の演説、戦死したアテナイ人への追悼演説、『ヘレネ頌』からの短い引用などを引用している。『非存在について』は演説ではなく論文だが、パラフレーズが残っている。『初期ギリシア哲学者断片集』にもそれらの部分部分があり、研究者たちはこの文献を信頼できるものと考えているものの、その本に含まれているものの多くは断片で、また原形が損なわれていて、ゴルギアスのものとされるテキストの確実性と正確さも疑問視する意見がある。
ゴルギアスの著作はレトリカルかつ遂行的（performative）である。ゴルギアスは自分の能力を誇示するためなら、不合理で論争的な立場をより強く見せることまでする。その結果として、ゴルギアスの著作は評判が良くなく、逆説的で、さらに不合理であるという評価を受けている。ゴルギアスの著作の遂行的な性質は、それぞれの主張に対して、パロディ・不自然な比喩的表現・芝居がかったわざとらしさといった文体上の工夫を使って、遊び戯れるようにアプローチするやり方が表している。
ゴルギアスの例証のスタイルは「poiêsis-minus-meter（詩マイナス韻）」ともいうことができる。ゴルギアスは説得力のある言葉は神々のそれと同等で、腕力に等しい強さのドゥナミス（力）を持っていると論じる。『ヘレネ頌』の中で、ゴルギアスは魂に話しかける効果を、肉体への薬の効果になぞらえる。「異なる薬が異なる体液を肉体から汲み出す時、病気を治す薬もあれば、生命を奪う薬もある。言葉もそれと同じである。痛みを生むものもあれば、喜びを生むもの、恐怖を起こさせるもの、聴衆を大胆にかきたてるもの、さらに邪悪な説得で魂を麻痺させ魅了するものもある」。
ゴルギアスはさらに、自分の「魔法の呪文」は、激しい情熱を抑制することで人間の魂に癒しをもたらすと信じてもいた。ゴルギアスは言葉の響きに特に気を遣い、詩のように、聞き手を魅了した。ゴルギアスの華やかで押韻したスタイルは聞き手を魅了したように見えた。
ゴルギアスの伝説的な説得力は、ゴルギアスが聴衆とその感情に、いくらかの超自然的な影響力を与えられたということを示唆している。
他のソフィストたち（精神に関してはとくにプロタゴラス）と違って、ゴルギアスはアレテー（美点、徳）を教えるとは公言しなかった。ゴルギアスは、アレテーの完全な形はなく、それぞれのシチュエーション（たとえば、奴隷の徳は政治家の徳ではない）に関係するものだと信じていた。レトリックつまり説得の技術はどんな行動方針でも説得することが可能であるゆえに、あらゆる科学の王である、というのがゴルギアスの考えである。レトリックがすべてのソフィストのカリキュラムの中にあった間、ゴルギアスは他の何よりそれをより重要なものと位置づけた。
レトリックの性質・価値双方についての討論はゴルギアスとともに始まる。『ゴルギアス』と題されたプラトンの対話篇は、ゴルギアスのレトリックの利用・そのエレガントな形式・遂行的性質への反論を著したものである。
レトリックは実際にはテクネーと見なされるだけの必要条件を満たしておらず、弁論家とその聴衆の両方に働きかけるいささか危険な「経験（要領、コツ）」である。なぜなら、それは人々に対して、無知な人を専門家以上に物知りに見せる力を与えるからだ——ということを示すことが、この対話篇の中で試みられている。
非存在について

ゴルギアスの『非存在について』は失われた著作である。レトリックの著作というよりも、同時代のエレア派の命題を反駁し、パロディにした理論が述べられている。原文は失われていて、現在残っているのはパラフレーズがたった2つだけである。1つは哲学者セクストス・エンペイリコスの『数学者に対して』の中に、もう1つは作者不詳の『De Melissus, Xenophane, Gorgia』の中に出てくる。どちらも相手との会話部分が除外されていて、それはどちらも同じ文献を元にした可能性があることを示唆している。
しかし、それが懐疑的な論法を発展させたことは明らかである。その内容はざっと以下の通りである。
何も存在しない。
たとえ何か存在するにしても、それについて知りうることは何もない。さらに、
たとえ何かそれについて知りうることがあるにしても、それについての知識を他人と理解し合うことはできない。
この議論は広く、パルメニデスの存在に関する命題の皮肉な反論として理解されていた。ゴルギアスは、存在は1つで・不変で・永遠のものだということを示すことがたやすいように、結局何も存在しないということを証明するのも簡単だということを証明するためにこれを書いた。
レトリック作品 > ヘレネ頌

ウィキソースにの原文があります。
ゴルギアスや他のソフィストたちは、その著作の中で、行動の結果を表現するための枠組み、ならびにそのような行動の解決を生み出す方法としての「言語の構造と機能について」思索した。
そして、それこそがゴルギアスの『ヘレネ頌』の目的である。アリストテレスはその著書『弁論術』の中で論じた修辞学の3つの区分、すなわち法廷弁論・議会弁論・演示弁論のうち、『ヘレネ頌』は演示弁論に分類されうるもので、トロイのヘレネへの讃美を表し、ヘレネがパリスとスパルタから去ったことへの非難からヘレネを無罪放免にしている、と述べている。
ヘレネはギリシア人たちにとって性的な情熱と類い希なる美しさの両方の象徴であった。ヘレネはゼウスとレーダーの娘にしてスパルタ王妃で、その美しさはギリシアとトロイアとの10年に及ぶトロイア戦争の直接の原因となった。戦争の発端は、ヘーラー、アテーナー、アプロディーテーという女神たちが自分たちのうちで誰が一番美しいかをトロイアの王子パリスに尋ねたことだった。女神たちはパリスの決定に影響を与えようと試みたが、結局パリスが選んだのはアプロディーテーで、アプロディーテーはパリスに最も美しい人間の女性を約束した。それからパリスはギリシアに旅し、そこでヘレネとその夫メネラオスの歓迎を受ける。アプロディーテーの働きかけで、ヘレネはパリスからの駆け落ちの説得を受けてしまう。二人は一緒にトロイに行く。しかし『ヘレネ頌』の中では、戦争についても、ヘレネの不実を非難する一般受けの良い文学的な話も語られない。ゴルギアスが『ヘレネ頌』の中で突き止めたかったのは、ヘレネがどうしてパリスと駆け落ちしたかの一点だった。
『ヘレネ頌』の冒頭すぐのところで、ゴルギアスはこう述べている。「賞賛に値する男女、話、仕事、都市国家、行いには、人は讃美とともに光栄を与えねばならない。一方で値しないものには、人は非難を与えなければならない」
ゴルギアスは、ヘレネがトロイアに旅立った理由は何だったかを論じる。ヘレネをそうさせたものは次の4つのうちのどれかである。すなわち、神によってか、物理的な力によってか、愛によってか、もしくはロゴス（言葉、論理）によってか。もしヘレネをトロイアに向かわせたのが、神の企みだったとしたら、ヘレネを責める者は自分自身を責めねばならないと、ゴルギアスは主張する。「神の意志は人間の予想によって防ぐことは不可能なのだから」。
生まれつき弱者は力に支配され、神々はあらゆる点で人間より強いのだから、ヘレネはそれまでの望ましくない評価から解放されなければならない。一方、もしヘレネが力づくで誘拐されたのなら、罪を冒したのは侵略者（パリス）であることは明らかである。したがって、非難されるのは、ヘレネではなく、彼でなければならない。次に、もしヘレネが愛によって説得されたのだとしたら、ヘレネはなおさらその汚名を免れなければならない。なぜなら、「もし愛・神・神々の愛の力なら、それより力の弱い者はそれを拒み、避けることができようか？　しかし、もしそれが人間の病で魂の過失だとしても、罪として責めるべきでなく、むしろ不運と考えねばならない」。最後に、もし言葉がヘレネを説得したのだとしても、ゴルギアスはヘレネの非難を取り除くことは容易にできると言って、こう説明した。「言葉は偉大な支配者で、それは最も小さく・最も謎の多い肉体によって、最も神のごとき仕事を遂行する。なぜならそれは恐怖を止め、痛みをやわらげ、喜びを生み、慈悲を回りに作ることができるからである」。
『ヘレネ頌』はゴルギアスのパラドクソロギアの愛を明示する。『ヘレネ頌』の遂行的な性質は、話し手と聞き手、それに人を騙す話し手と聞き手の協力を当てにする人との相互関係を必要とする。
ゴルギアスは『ヘレネ頌』の最終章でこのパラドクス（逆説）を明らかにする。「私はこの話を、ヘレネ賛辞と私の気晴らしのために書きたかったのだ」。
付け加えると、もしゴルギアスのヘレネの汚名をすすぐ主張を受け入れる者がいるならば、それはヘレネに非難を向けたすべての文学的伝統にそっぽを向くことになる。これもまた逆説的である。
レトリック作品 > パラメデスの弁明

『パラメデスの弁明』の中で、ゴルギアスはロゴスを倫理的な議論を作るための実際的な道具だと述べている。
道徳ならびに政治の責任の問題を扱うこの本が弁明するパラメデス（パラメーデース）とは、ギリシア神話の中で、ギリシア文字、成文法、数、甲冑、物理単位を発明したと信じられている。
『パラメデスの弁明』の中で、パラメデスは反逆罪の容疑に対して自己弁明する。ギリシア神話において、オデュッセウスは（アガメムノンやメネラオスとともにヘレネをスパルタに連れ戻しに行くのを回避するため）気が変になったふりをして、野に塩を撒き出す。パラメデスはオデュッセウスの息子のテレマコスを鋤の前に投げることで、オデュッセウスのその嘘を暴いた。オデュッセウスはそのことでパラメデスを怨み、決して許すことなく、後になって、パラメデスがトロイア人と共謀したと告発した。その直後、パラメデスは有罪を宣告され、処刑された。
この誇示的な著作の中でゴルギアスは、『ヘレネ頌』同様、いかにしてもっともらしい主張がこのような疑わしい結果を招いたかを問題にする。
ゴルギアスは全体を通して、可能性のあることから、ロゴス的・エトス（倫理）的・パトス（情熱）的な主張が作られる方法を提示する。それは、アリストテレスの『弁論術』に類似している。『パラメデスの弁明』の中で描かれた動機と能力についての何タイプかの主張は、後にアリストテレスによって裁判に関するトポス（演説のための常套句）として述べられた。ゴルギアスは、反逆が行われたことを証明するために、それに伴って起こりうる一連の出来事も立証される必要があることを論証する。起こりうる出来事とは次のようなことである。パラメデスと敵との間の連絡、人質または金の形での約束の取り交わし、そして護衛または市民たちによって見つかるものではないこと。少額の金はそのような大きな仕事を引き受ける理由にはならない。もし多額な金で取引が成立したのなら、その金を移動するのに多くの共謀者の手助けが必要である、とパラメデスは主張する。さらに、そのような取引は夜にはできない、なぜなら護衛に見つかるからである。かといって昼間もできない。誰かに見られてしまうからである。もし前述の状況が実際に準備されるのなら、行動がその後に続く必要があるはずだ。そうした行動は、共謀者がいたか・いなかったか、どちらかで生じることが必要だ。もし共謀者が自由人（一般市民）たちであるとしたら、彼らは自分たちが望む情報を何でも暴露することは自由である。逆に共謀者が奴隷なら、自由を得るために自発的に、あるいは拷問によって力づくで、罪を認める危険がある。パラメデスは奴隷は信じられないと言う。パラメデスはさらに動機の可能性を並べ立て、どれも偽りだと証明する。
『パラメデスの弁明』を通して、ゴルギアスは動機には地位・富・栄誉・安全といった自分に利する点が必要だと論証し、パラメデスは動機を欠いていると主張する。
レトリック作品 > エピタフィオス（アテナイの追悼演説）

このテキストは、エピタフィオス（epitaphios）のジャンルに重要な貢献をしたと考えられている。紀元前5世紀から紀元前6世紀にかけて、このような追悼演説はアテナイの公式な葬儀で有名な雄弁家によってなされ、それによって戦死した人々は栄誉を授けられた。ゴルギアスのテキストはアテナイ帝国のレトリックを、5世紀の宣伝者（propagandist）の賢明な批評に提供し、またプラトンのパロディ『メネクセノス』の基礎となった。
批判

プラトンはゴルギアスを痛切に批判する1人である。プラトンがソフィストの教義を嫌悪していたことは有名で、ゴルギアスの名を冠した対話篇『ゴルギアス』の中ではゴルギアス本人とその修辞学的信念がともに攻撃の対象にされている。
この著では対話相手がゴルギアス、ポロス、カリクレスと3人替わるが、特にカリクレスの過激な主張は後世のニーチェによるルサンチマン概念への影響が指摘される（田中美知太郎責任編集『世界の名著　プラトンⅠ』中央公論社）。
『ゴルギアス』の中で、プラトンは哲学とレトリック（弁論術）を区別し、またゴルギアスは、その雄弁な言葉で聞き手を楽しませ、人が説得の技術を発見した時、レトリックは実際の出来事について真実を学ぶのに不必要なものであると信じる雄弁家として描かれる。
この対話篇の中で、ゴルギアスはソクラテスの質問の1つにこう答える。「修辞学は君が学ぶ必要のある唯一の専門知識の分野だ。君は残りのものはすべて無視することができ、それでも専門家を出し抜くことができる！」。
プラトンは遊び戯れる演説と真剣な哲学とを区別する自信があり、『非存在について』が哲学書と呼ばれているにもかかわらず、ゴルギアスは本当の哲学者ではないと主張する。『非存在について』はエレア派の伝統やその創始者パルメニデスの批判であると見なされていて、ゴルギアスは哲学を一種の誘惑として表現しはしたが、完全に哲学を否定しておらず、哲学者に対してもある程度の尊敬を払っている。
プラトンがゴルギアスに問いかける方法は、存在は基本的物質であり万物を構成するものの真実であるとするパルメニデスの理想の再主張で、それがレトリックとは異なり、またレトリックより優位に立つ哲学的な思考であると主張する。
アリストテレスもまたゴルギアスを、賢さをアピールことで金儲けをするのが目的の単なるソフィストとしたうえで、その結果、人を誤らせる方法つまりソフィスト的な議論で大衆を騙したと批判する。
主な訳注文献

プラトン『ゴルギアス』 加来彰俊訳、岩波文庫、改版2007年。元版『プラトン全集 9 ゴルギアス　メノン』岩波書店 - 後者は藤沢令夫訳
『ソクラテスの弁明・クリトン　ゴルギアス』 藤沢令夫訳、中央公論新社〈中公クラシックス〉、2002年 - 前者二編は田中美知太郎訳
中国語における外国固有名詞の表記

中国語における外国固有名詞の表記（ちゅうごくごにおけるがいこくこゆうめいしのひょうき）では中国語で外国の地名、人名、企業名などの固有名詞を表記する方法について述べる。またこれと関連して漢字文化圏の言語間での固有名詞表記にも言及する。
なお本項目では表示の技術的な理由から簡体字や繁体字は用いず、日本語の新字体を優先的に用いて説明する。
音訳

日本語の場合は外国固有名詞の表記は原則としてカタカナによる音訳であるが、中国語では漢字による音訳つまり表音表記が原則である。「挪威」（ノルウェー）、「蘇格蘭」（スコットランド）、「斯大林」、「史達林」（スターリン）など。これらの文字はその場その場で適当に表記するのではなく、用いる漢字がほぼ決まっている。中華人民共和国の大陸地域においては、人名など、新語の場合、新華社通信の表記に従う例が多い。「麦当労」(マクドナルド)、「肯德基」(KFC)、「可口可楽」（コカ・コーラ）などの商標は、各企業が字義の好ましいものや商品イメージに近い漢字を定めて使用することが多い。
「美国」（アメリカ合衆国）、「法国」（フランス）、「徳国」（ドイツ）のように音訳の短縮形を用いることがある。「美国」は「美利堅」、「法国」は「法蘭西」、「徳国」は「徳意志」の最初の字を取ったものである。同じことは日本語でも行われるが、表記文字が異なるので注意が必要である。日本ではそれぞれ米国（亜米利加）、仏国（仏蘭西）、独国（独逸）となり、中国語と異なるものが多いが、これらは、かつて中国で使用されていた形が現在の中国語での形に変えられて使用されなくなり、日本語に残存したものが多い。
また、アルファベットで表記される外国人の人名は、そのまま漢字に置き換えるのは難しい事もある。このため、愛称が使われることも多い。スポーツ選手の場合、どんな愛称をつけられるかが、人気を計る指標となる。
意訳

日本語には表音文字の仮名があるため、外国固有名詞を意訳することはあまり多くないが（後述の「真珠湾」のほか、「金門橋」、「象牙海岸」など少数例のみ）、表音表記が面倒な中国語では、意訳をする例が意外に多い。たとえばドイツのフォルクスワーゲン社は「大衆汽車公司」、米国のゼネラルモーターズ社は「通用汽車公司」と訳される。なお、日本語ではパールハーバーを「真珠湾」と意訳するが、中国語では「珍珠港」と意訳する。ただし真珠については日中間での用字の違いにすぎない。
併用

少数ながら音訳と意訳の併用による表記も存在する。「新西蘭」（ニュージーランド）の「新」は意訳、「西蘭」は音訳である（ただし、台湾では音訳の「紐西蘭」が使われている）。また、作家パール・バックは中国では「賽珍珠」として知られるが、これは本人が中国でそう名乗っていたもので、「珍珠」は「パール」の意訳であり、「賽」はパール・バックの旧姓であった（のちにミドル・ネームに使用）「サイデンストリッカー」を略して漢字表記したものである。米国のコーヒーチェーンのスターバックスは「星巴克」となる。
中国語独自の表記

さらに歴史的事情で外国固有名詞の音訳でも意訳でもなく、全く独自の中国語表記がなされることも多い。サンフランシスコは「旧金山」でホノルルは「檀香山」であるし、インドネシアのスラバヤは「泗水」、パレンバンは「巨港」となる。これらはいずれも現地華僑の命名が中国本土でも通用するようになったものである。ウラジオストクが「海参崴」と表記されることもあるが、これはウラジオストクがかつて中国領だった頃にそう呼ばれていた名残りである。
外国企業名が中国で意訳される例は上に示したが、意訳ではなく全く別の中国語が用いられることもある。シティバンクは「花旗銀行」、香港上海銀行は「匯豊銀行」である。これはこれらの銀行が中国で営業する際に、中国人に親しみやすい名称にしたものである。
欧米の人名は、中国語表記されるときは音訳が基本だが、中国学の研究者などは中国風の名前を持つことが多い。例えば、マテオ・リッチは「利瑪竇」であり、ジョゼフ・ニーダムは「李約瑟」である。
原語

学術用語や漢字の定まっていない人名など、漢字で表記しづらい場合、ローマ字やキリル文字など、原語のまま、またはローマ字に転写した表記で、中国語の文章に取り入れる場合もある。
また、台湾ではひらがなの名など、漢字表記の難しい日本語の固有名詞では、日本語のかなが用いられる場合がある。多くの場合漢字やローマ字で発音の補足が付くが、アニメ･漫画などから日本文化に触れた若い世代、もしくは日本統治時代に教育を受けた世代をターゲットにした文章の場合、それらによる補足がないこともある。台湾や中国では、日本的なイメージを借用するために製品名やキャッチコピーにひらがなの「の」を付けることが流行している。また、台湾サブカルチャーでは、日本では一般にカタカナで使われるショタを、語源に遡って正太と記載している例も見られる。
1950年代初頭、新華社通信訳名室（中国語版）は世界の人名・地名について翻訳を開始し、1960年代には当時の首相である周恩来によって新華社が翻訳担当となるように指示がなされた。
中国では、新聞出版総局が「出版物における文字使用の規範化」に関する通達を2010年11月に発布している。これは「英語の短縮表記や英単語、中国語でも外国語でもない造語を出版物に使用してはならない」と規定され、多くの国民に知られている単語以外は、中国語に置き換えた単語を使うように通達している。「WTO」や「GDP」なども規制の対象となると指摘されている。違反した出版社は処罰の対象となる。
中国語使用地域による表記の違い

中国と台湾では、表記にそれぞれ簡体字と繁体字を使うという字体上の違いだけでなく、使用する漢字の違いも見られる。例えば、国名のイタリアは、中国では「意大利」、台湾では「義大利」が正式な表記である。香港、マカオ、シンガポールでは、中国と台湾の両方の影響を受けて、両方が使われている。
漢字文化圏内相互の固有名詞表記

漢字文化圏内の固有名詞（地名や人名など）に関して漢字で表記された場合は、読む側の国・地域の読み方に沿って呼称されるのが原則である。しかし近代以降では朝鮮半島（韓国、北朝鮮）、ベトナムにおける漢字の頽廃が進行してしまったため、この原則は大きく崩れている。
漢字文化圏内相互の固有名詞表記 > 日本語側からの呼称

中国語圏に関しては、人名・地名共に漢字表記・日本漢字音読みが一般的である。例えば、朱元璋は「しゅげんしょう」、蔡英文は「さいえいぶん」、浙江省は「せっこうしょう」、新疆は「しんきょう」と呼ぶ。但し、地名に関しては慣用的に中国語その他の音で読む例が多数存在する。例えば青島は「チンタオ」、澳門は「マカオ」、北京は「ペキン」、香港は「ホンコン」と呼ばれる。NHKでは1953年10月から現在（2008年）に至るまで、中国語以外を語源とする地名を原音読みのカナ表記（エンドニムとエクソニム）としている（例：ハルビン市、ウルムチ市）。中国国外の華人など少数ながら人名を片仮名表記・現地音読みをする例も存在する（例：リー・クアンユー）。
朝日新聞、読売新聞（2011年12月26日から）は中国人名のルビを中国語読みで表記している（朝日新聞のグループ会社のテレビ朝日は日本語読み）。
日本では従来漢字表記と日本漢字音による読み方が定着していたが、韓国・朝鮮語（以下韓国語とする）に関しては、1980年代よりテレビ・ラジオ放送各局が人名・地名の読み方を韓国語読みに変更したため、それ以降の人名はもっぱら韓国語読みが定着している。ただし、表記においては漢字表記と韓国語読みの片仮名表記のどちらを使うかコンセンサスがないため、漢字表記を韓国語読みで読んだり、ルビを振ったりする場合がある。例えば盧武鉉を漢字表記した時には「ノ・ムヒョン」と読み、「ろぶげん」と読まれることはない。
韓国語の固有名詞に漢字表記がない場合の日本語からの呼称は、中国語のように漢字を当てることはせず、普通片仮名表記かつ現地音で読まれる（例：ソウル特別市、金ハヌル（朝鮮語版））。
一方、歴史的な事件・事柄に関しては漢字表記・日本語読みで統一しているため、人名では李舜臣は「りしゅんしん」、金玉均は「きんぎょくきん」と呼ばれる。事件は「金大中事件（きんだいちゅうじけん）で拉致されたキム・デジュン氏」「クワンジュ（光州）で起きた光州事件（こうしゅうじけん）」と区分けして使用されている。例外として意訳される場合もある（例：ハナフェ→「一心会」）。
なお、NHKは他のマスメディアとは異なり、固有名詞を漢字表記として韓国語読みすることはなく、片仮名表記でほぼ統一されている。括弧して漢字が表記されることもある。
ベトナム語に関しては、1919年の科挙廃止以降もなお、現代ベトナム語の語彙は漢字の影響を大きく受けているものの、表記する文字としての漢字は全廃しているため、日本語では現代ベトナムの固有名詞に漢字を用いることはほとんどない（例えばホー・チ・ミンを「胡志明」と表記し、「こしめい」と呼称することはない）。
前近代の固有名詞については、例えば維新会を「ズイタンかい」、嘉隆帝/阮福映を「かりゅうてい/げんふくえい」と読むように、ベトナム語読み片仮名転写に漢字を併用したり、日本語読みすることがある。
なお、日本漢字音による読みは原則として漢音が用いられるが、金日成、清、済物浦、をそれぞれ「きんにっせい」、「しん」、「さいもっぽ」、と読むように呉音や唐音、慣用音が用いられることもある。高雄を「たかお」、中山を「なかやま」と読むように訓読みする場合もある。
漢字文化圏内相互の固有名詞表記 > 朝鮮語・ベトナム語側からの呼称

朝鮮半島（北朝鮮では全廃されたが韓国は完全に廃されてはいない）とベトナムは漢字文化圏の中で文字としての漢字を廃止した。これらの地域では、例えば日本の固有名詞であれば、その日本語読みをそのまま現地語で表記している（『日本語のハングル表記』も参照）。ただし古くから定着した用語についてはそれぞれの漢字音に基づいた表記をする場合もある。
現在のベトナム語においては、中国語の人名・地名を呼称する際には北京語表記を転写するのではなく漢字のベトナム語読みを使用する。例えば北京は「Bắc Kinh」、習近平は「Tập Cận Bình」と表記される。現代の日本の人名・地名は日本語のローマ字転写がそのまま使われる。例えば、岸田文雄は漢字のベトナム語読みに従えば「Ngạn Điền Văn Hùng」となるが、実際には「Kishida Fumio」と表記される。なお同じラテン文字であっても英語などとは異なり、姓と名の順序が逆転することはない。
朝鮮半島の地名・人名の表記については原則として朝鮮語のローマ字表記（韓国の場合は文化観光部2000年式、北朝鮮の場合はマッキューン＝ライシャワー式）をそのまま用いる。漢字のベトナム語読みでは尹錫悦は「Doãn Tích Duyệt」、金正恩は「Kim Chính Ân」であるが、実際には「Yoon Suk-yeol」、「Kim Jong-un」と表記される。但し、北朝鮮の首都平壌については漢字のベトナム語読みである「Bình Nhưỡng」と表記する。
朝鮮語における扱いは韓国と北朝鮮でやや異なっており、韓国では中国語・日本語・ベトナム語の地名や人名は原音に近い表記を用いるが、北朝鮮では中国語については一部を除き朝鮮漢字音で表記し、日本語・ベトナム語については原音に近い表記（韓国とは表記がやや異なる）を用いる。ただし韓国でも、民間では中国の地名（瀋陽など）が朝鮮漢字音で表記・発音されることもあり、また歴史的な中国の人名（諸葛亮など）については通常、朝鮮漢字音で表記される。詳細は『朝鮮語の南北差』を参照。
轟夕起子

| とどろき ゆきこ 轟 夕起子 |
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 1937年頃
本名:  西山 都留子 にしやま つるこ
生年月日:   (1917-09-11) 1917年9月11日
没年月日:   (1967-05-11) 1967年5月11日（49歳没）
出生地:   日本・東京府東京市麻布区新堀町
死没地:   日本・東京都北多摩郡狛江町（現：狛江市）
職業:  女優
ジャンル:  映画
活動期間:  1937年 - 1967年
著名な家族:  長男：マキノ正幸 孫：牧野アンナ
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轟 夕起子（とどろき ゆきこ、大正6年（1917年）9月11日 - 昭和42年（1967年）5月11日）は、日本の女優。本名：西山 都留子（にしやま つるこ）。芸名は「轟夕紀子」とも。宝塚少女歌劇団の娘役としても活躍。宝塚歌劇団時代の愛称は本名の都留子より、トルコ。
来歴

東京府東京市麻布区新堀町に生まれる。
昭和6年（1931年）に京都府立第二高等女学校を中退後に宝塚音楽歌劇学校に入学して、宝塚少女歌劇団に入団。宝塚歌劇団21期生。作曲家の山田耕筰が名付け親となって、娘役として活躍する。同期生に初代・糸井しだれ、水間扶美子（退団後は服部富子）、打吹美砂（入団時は打吹たもと）らがいる。日本的な美しさが人気を集めて、主演娘役となる。
昭和12年（1937年）、日活が映画『宮本武蔵　地の巻』（尾崎純監督）の主演女優選びに難航。プロデューサーを務めた稲垣浩はタカラジェンヌから選ぶこととして、轟に着目した。宝塚少女歌劇団を退団させて、お通役で映画デビューさせた。この電撃的な引き抜きは世間を驚かせ、大事件となった。
同年10月、日活映画『江戸の荒鷲』の撮影中に失明騒ぎを起こしたことがきっかけで、監督のマキノ正博と懇意となる。
昭和15年（1940年）、マキノ監督と結婚、長男正幸誕生。
昭和17年（1942年）、映画統制により、日活の製作部門は大映に統合されるが、轟は大映には加わらず、夫・マキノ正博の所属する東宝へ移籍する。
昭和18年（1943年）、黒澤明の監督デビュー作『姿三四郎』のヒロイン小夜役で人気を集める。同年、映画『ハナ子さん』主題歌、「お使ひは自轉車に乗つて」がヒット。
戦後フリーとなるが、加齢によって肥満するなど容姿に変化が出てきたことや、時代の流れで新しいスターが次々に出て来たこともあり、脇役に転身。昭和30年以降は映画製作を再開していた古巣・日活と専属契約を結び、40本を超える映画へ出演。シリアスからコメディまでこなせる性格俳優として活躍し、晩年は男の紋章シリーズ（昭和38年-41年）で高橋英樹の母親役を演じた。
昭和42年（1967年）5月11日午後5時15分、閉塞性黄疸のため、東京都北多摩郡狛江町（現・東京都狛江市）の東京慈恵会医科大学附属第三病院で死去。49歳没。
没後、平成26年（2014年）、宝塚歌劇団創立100周年記念で創立された宝塚歌劇の殿堂に、最初の100人のひとりとして殿堂入りを果たした。殿堂入りしたタカラジェンヌで、轟は3番目の若さで没した人物であった。
人物

東京市麻布区新堀町出身。映画監督のマキノ雅弘、島耕二は元夫。沖縄アクターズスクール校長 マキノ正幸は息子。牧野アンナ（元SUPER MONKEY'S）は孫。 身長160cm。現代的な風貌で、時代劇・現代劇両方で絶賛される輝きを放つ。
マキノとの離婚（昭和25年）、島耕二との再婚（昭和28年）、離婚（昭和40年）を繰り返すなど私生活は波乱万丈だった。
昭和12年の日活による轟の引き抜きには、同年P.C.L（配給東宝）、新興キネマ、日活三社で競作となった『美しき鷹』で、東宝が金の力で原節子を引き抜いたことに対するしっぺ返しの意味合いがあった。これには当時、世間が拍手喝采した。
昭和12年の『江戸の荒鷲』で、主人公の轟が雨の中に立って捕らわれて行く父親を見送る最後の場面があったが、宝塚出である轟に本物の涙を要求することは無理、ということで、目薬となったが、この場面は川の水をホースで上げて雨を降らせており、水と眼薬では雨か涙か見分けがつかない。そこで「油、油、油を持って来い!」と例によってせっかちなマキノ監督が怒鳴った。すると気の利いたのが結髪部から油を持ってきて、「ヘイ、油」と差し出したのを小指につけて轟の顔一面に塗り、この場面の撮影は成功をおさめた。
稲垣浩監督はよく涙の代わりに椿油を使っていて、マキノ監督もこれに倣ったのだが、ところがこの油は移動撮影用のトロッコの車輪に塗る機械油だった。その油が水に打たれて眼に入ったために、轟はあわや失明という大事件となってしまった。このとき看病につとめたのがマキノ監督で、これが縁で両人は結婚することとなった。
演技力は高く評価されており、戦後は新劇の舞台にも度々客演した。その実力は、劇作家で辛口の批評で知られる岸田國士をして「映画女優でも演技ができる人がいるんだね」と言わしめるほどのものであった。
エピソード

轟が在籍した1930年代前半の宝塚少女歌劇団は女性の軍隊みたいな所であり、下級生は必ず上級生からいじめられるというのが、この社会の掟の様であった。轟も下級生の月丘夢路と同様に他のタカラジェンヌ達から深刻ないじめに何度もあった。轟が声楽専科に属していた時も、少女歌劇団からある舞台において、上級生の代役を命ぜられて舞台の真ん中で凄い衣装を着て唄う役を演じることになったが、怖い上級生の役を代わるなど恐れ多いために、平身低頭断ったが、少女歌劇団側は聞き入れてくれなかったという。そして、当時の少女歌劇団は役の交代を轟に命令するだけで、轟に代役用の楽譜を用意しなかった。そのため、ソロで唄う楽譜は上級生の本人しか持っていないために、代役を引き受けるとなれば、直接上級生に借りに行く必要があった。轟は意を決して、別室の上級生の所へ恐る恐る楽譜を借りに行ったが、上級生は轟の前でただ1冊の楽譜を突然引き裂いて、「いくら先生の命令だからといって、そんなことを引き受ける人がありますか!」と言い放ったという。その後、その舞台が開幕されたが、楽譜を入手出来なかった轟は衣裳を着用して公演に出演したものの、歌を唄うことが出来ずに舞台の上から観客に対してただ黙ってお辞儀をするしかなかった。女性だけの世界が如何に住みにくいかが、身に沁みて分かったと語っている。
出演歴 > 宝塚少女歌劇団時代の主な舞台出演

『巴里ニューヨーク』（月組）（1933年2月1日 - 2月28日、宝塚大劇場、白井鐵造・作）
『ロマンス・オリエンタル』（雪組）（1933年8月1日 - 8月20日、中劇場、小西昌三・作）
『古城の鐘』（月組）（1934年9月1日 - 9月30日、宝塚大劇場、宇津秀男・作）
『青春』（月組）（1934年11月1日 - 11月30日、宝塚大劇場、堀正旗、吉富一朗・作）
『モオンブルウメン』（月組）（1935年6月1日 - 6月30日、宝塚大劇場、堀正旗・吉富一朗・作）
『七日公爵／宝塚むすめ祭』（月組）（1935年9月25日 - 10月31日、宝塚大劇場）
『七日公爵』（小林恒夫・作。内村縁哉・吉富一朗・演出）
『宝塚むすめ祭』（水田茂、吉富一朗・作）
『ミュージック・アルバム』（1936年、宝塚大劇場、白井鐵造・作）
『気まぐれジュリア』（月組）（1936年3月10日 - 3月25日、中劇場、東郷静男・作）
『になひ文』（月組）（1936年、水田茂・作）
『モンテクリスト伯爵』（月組）（1936年6月1日 - 6月30日、宝塚大劇場、中西武夫・作）
『牡丹書譜／若き日のハイネ』（月組）（1936年7月10日 - 7月26日、中劇場）
『牡丹書譜』（小野晴通・作）
『若き日のハイネ』（加藤忠松・作）
『プリマ・ドンナ』（花組）（1937年2月1日 - 2月28日、宝塚大劇場、堀正旗・作）
『シャンソン・ド・パリ／チョコレート中尉』（花組）（1937年3月7日 - 3月21日、中劇場）
『シャンソン・ド・パリ』（東郷晴男・作）
『チョコレート中尉』（岡田恵吉・作）
出演歴 > 映画

※太字の題名はキネマ旬報ベストテンにランクインした作品
「宮本武蔵　地の巻」（1937年、尾崎純監督）
「限りなき前進」（1937年、日活多摩川、内田吐夢監督）
「美しき鷹」（1937年、日活多摩川、千葉泰樹監督
「爆音」（1939年、田坂具隆監督）
「江戸の悪太郎」（1939年、マキノ正博監督）
「歴史」（1940年、内田吐夢監督）
「続清水港」（1940年、マキノ正博監督）
「次郎物語」（1941年、日活多摩川、島耕二監督）
「世紀は笑ふ」（1941年、マキノ正博監督）
「ハナ子さん」（1943年、東宝映画、マキノ正博監督）
「姿三四郎」（1943年、東宝映画、黒澤明監督）
「必勝歌」（1945年、松竹、溝口健二・田坂具隆・清水宏・マキノ正博・大曽根辰夫・高木孝一・市川哲夫共同監督）
「撃滅の歌」（1945年、松竹、佐々木康監督）
「續姿三四郎」（1945年、東宝、黒澤明監督）
「歌へ!太陽」（1945年、東宝、阿部豊監督）
「七つの顔」（1946年、大映京都、松田定次監督）：多羅尾伴内シリーズ
「金色夜叉　前編・後編」（1948年、マキノ正博監督）
「肉体の門」（1948年、マキノ正博監督）
「森の石松」（1949年、監督、吉村公三郎監督）
「窓から飛び出せ」（1950年、島耕二監督）
「東京のヒロイン」（1950年、島耕二監督）
「細雪」（1950年、監督、阿部豊監督）
「處女峰」（1950年、監督、木村恵吾監督）
「武蔵野夫人」（1951年、溝口健二監督）
「箱根風雲録」新星映画＝前進座 1952.03.14
「チャタレイ夫人は日本にもいた」（1953年、大映、島耕二監督）
「人生劇場 第二部 残侠風雲篇」（1953年、東映、佐分利信監督）
「曲馬団の魔王」（1954年、東映東京、佐々木康監督）：多羅尾伴内シリーズ
「青春怪談」（1955年、日活、市川崑監督）
「女中ッ子」（1955年、田坂具隆監督）
「愛のお荷物」（1955年、川島雄三監督）
「生きとし生けるもの」（1955年、西河克己監督）
「洲崎パラダイス赤信号」（1956年、日活、川島雄三監督）
「飢える魂」「続・飢える魂」（1956年、川島雄三監督）
「陽のあたる坂道」（1956年、日活、田坂具隆監督）
「お転婆三人姉妹 踊る太陽」 (1957年、日活)
「赤い波止場」（1958年、舛田利雄監督）
「細雪｣（1959年、島耕二監督）
「花の大障碍｣（1959年、島耕二監督）
「グラマ島の誘惑」（1959年、川島雄三監督）
「ガラスの中の少女」（1960年、若杉光夫監督）
「あいつと私｣（1961年、中平康監督）
「当りや大将」（1962年、中平康監督）
「雨の中に消えて」（1963年、西河克己監督）
「男の紋章シリーズ｣（1963-65年、第9作まで）
出演歴 > 舞台（宝塚退団後）

『三笑』（1943年、文芸座公演、帝国劇場）
『ロミオとジュリエット』（1948年、大阪・朝日会館）
『山鳩の声』（1949年、実験劇場）
『自由学校』（1951年、地球座）
『毒薬と老嬢』（1951年、三越現代劇場）
『月碧くして』（1953年、新宿劇場）
『向日葵』（1953年、帝国劇場）
『人形の家』（1958年、劇団民芸公演） - ノラ
『人質』（1958年、劇団民芸公演） - メグ・ディロン
出演歴 > バラエティー番組

ジェスチャー（NHK）
それは私です（NHK）
おかあさんといっしょ（NHK）
NHK紅白歌合戦出場歴

| 年度/放送回 | 曲目 | 対戦相手 |
| --- | --- | --- |
| 1952年（昭和27年）/第2回 | 腰抜け二挺拳銃 | 津村謙 |

宝塚時代の雑誌記事より（1935年）
『限りなき前進』（1937年）
『姿三四郎』（1943年）
『人生劇場 第二部 残侠風雲篇』（1953年）
昭和町 (岡山県)

| しょうわちょう 昭和町 |
| --- | --- |
 総社市役所昭和出張所（旧・昭和町役場）
廃止日:  1972年（昭和47年）4月22日
廃止理由:  編入合併 昭和町 → 総社市（初代）
現在の自治体:  総社市
廃止時点のデータ
国:   日本
地方:  中国地方（山陽地方）
都道府県:  岡山県
郡:  吉備郡
市町村コード:  33504-5
面積:  65.08 km2.
総人口:  5,672人 （国勢調査、1970年）
隣接自治体:  総社市、高梁市、小田郡美星町、矢掛町、上房郡賀陽町
町長:  山本謙太
昭和町役場
所在地:  〒719-13 岡山県吉備郡昭和町大字美袋1915番地
座標:  北緯34度43分10秒 東経133度39分16秒﻿ / ﻿北緯34.71942度 東経133.65442度﻿ / 34.71942; 133.65442﻿ (昭和町)座標: 北緯34度43分10秒 東経133度39分16秒﻿ / ﻿北緯34.71942度 東経133.65442度﻿ / 34.71942; 133.65442﻿ (昭和町)
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昭和町（しょうわちょう）は岡山県中南部の吉備郡に存在した町である。1972年（昭和47年）に総社市（初代）へ編入され廃止された。現在は総社市（2代）の一部となっている。
概要

現在の総社市美袋、日羽、原、影、中尾、下倉、種井、延原、宇山、槁に当たる。町内の大部分が吉備高原の南部山地である。
昭和町という町名は、4村合併時に村名や大字名を使用しないという暗黙の取り決めがあり適当な名が見出し得ず、また4か村組合立で設置された公民学校が昭和に開校したことを記念して「昭和公民学校」としたことから、それに合わせて命名されたものである。
歴史

1889年（明治22年）6月1日 - 町村制施行。
下道郡下倉村発足。
下道郡影村・中尾村・原村が合併して水内村発足。
下道郡福谷村と秦村が合併して秦村発足。
賀陽郡日羽村と美袋村が合併して日美村発足。
賀陽郡宇山村・種井村・延原村・槁村が合併して富山村発足。
1900年（明治33年）4月1日 - 下道郡と賀陽郡が合併。吉備郡下倉村・水内村・秦村・日美村・富山村となる。
1948年（昭和23年）4月1日 - 秦村福谷の一部（草田地区）と秦村秦の一部（大野地区の一部）を下倉村に編入。
1952年（昭和27年）4月1日 - 下倉村・水内村・日美村・富山村が合併して昭和町発足。
1962年（昭和37年）5月25日 - 新庁舎が竣工。
1972年（昭和47年）4月22日 - 昭和町が総社市（初代）に編入される。同日昭和町は廃止。
行政

昭和町役場（現・総社市役所昭和出張所、総社市消防署昭和出張所）
昭和町発足後の庁舎は旧日美村役場を暫定的に使用していたが、手狭になったことから1962年に新庁舎が建設された。総社市に編入後は総社市役所昭和出張所となり、また庁舎の一部は改造されて1974年（昭和49年）4月より総社市消防署昭和出張所として使用されている。
地域 > 大字

現在はすべて総社市の大字となっている。
美袋（みなぎ） ： 旧日美村
日羽（ひわ） ： 旧日美村
原（はら） ： 旧水内村
影（かげ） ： 旧水内村
中尾（なかお） ： 旧水内村
下倉（したぐら） ： 旧下倉村
種井（たねい） ： 旧富山村
延原（のぶはら） ： 旧富山村
宇山（うやま） ： 旧富山村
槁（けやき） ： 旧富山村
地域 > 教育

昭和町立昭和小学校
昭和町立昭和中学校
現在は各校とも総社市立
交通 > 鉄道

伯備線 美袋駅 日羽駅
交通 > 道路

国道
国道180号
県道
岡山県道54号倉敷昭和線（現・岡山県道54号倉敷美袋線）
岡山県道166号美袋井原線
岡山県道193号美袋停車場線
岡山県道306号湯山昭和線（現・岡山県道306号賀陽種井線）
美袋駅
を

| 平仮名 |
| --- | --- |
文字:  を
字源:  遠の草書体
JIS X 0213:  1-4-82
Unicode:  U+3092
片仮名
文字:  ヲ
字源:  乎の変形
JIS X 0213:  1-5-82
Unicode:  U+30F2
言語
言語:  ja, ain
ローマ字
ヘボン式:  (W)O
訓令式:  O
JIS X 4063:  wo
アイヌ語:  WO
発音
IPA:  o̞ または β̞o̞
種別
音:  清音
を、ヲは、日本語の音節のひとつであり、仮名のひとつである。1モーラを形成する。五十音において第10行第5段（わ行お段）に位置する。
概要

現代の音韻: 地域や個人による違い・異論はあるが、通常おと同じ発音であり単独の母音とされる。
五十音順: 第47位。や行い段とえ段のいとえおよびわ行う段のうを数に加えると50位。逆に現代仮名遣いで使われないゐとゑを除くと45位。
いろは順: 第12位。「る」の次、「わ」の前。
平仮名「を」の字形: 「遠」の草体。
片仮名「ヲ」の字形: 「乎」の上の部分の変形。
変体仮名「𛄚（越）」
ローマ字: o（訓令式、ヘボン式）またはwo（日本式）。コンピュータのローマ字入力ではwo。
点字:
通話表: 「尾張のヲ」
モールス信号: ・－－－
手旗信号：1→9
台湾語仮名での「ヲ」は、「ア」「イ」「ウ」「エ」「オ」のいずれでもない第六の母音を示す。発音は「オ」に近いが、口の開け方が狭い（発音記号では [o] ）。
発音:  を[ヘルプ/ファイル]
現行の現代仮名遣い以前には仮名のひとつとして使われていたが、現代仮名遣いでは格助詞の「…をする(…ヲスル)」以外は使わず、「を」の仮名で表記していた言葉は「お」と書くように定められている。
概要 > 「を」を「お」と区別して表現する必要がある場合

仮名としての「を」を呼ぶ場合には、あ行の『お』との混同を避けるため、シーンによって様々な表現方法が存在する。特に学校での教え方により、都道府県ごとに呼び方が違う場合が多い。
「ウォ」と発音を変えて強調
わ行の『を』
つなぎの『を』
わをんの『を』
下の『を』
小さい『を』
難しい方の『を』
重たい『を』
くっつき（助詞）の『を』
かぎの『を』
腰曲がりの『を』
など。
歴史 > 奈良時代

奈良時代には、「オ」は /o/、「ヲ」は /wo/ と発音されており明確な区別があった。借字（万葉仮名）では、オには意・憶・於・應（応）・隱（隠）・乙などの字が用いられる一方、「ヲ」には乎・呼・袁・遠・鳥・鳴・怨・越・少・小・尾・麻・男・緒・雄などが用いられていた。この時代の日本語では語頭以外には母音単独拍は立たなかったため、オとヲは語頭においてのみ対立していた。
歴史 > 平安時代

平安時代に入ると「オ」と「ヲ」が語頭において混同されるようになり、オとヲの対立が消滅していった。混同の早い例としては、平安時代初期の『菩薩善戒経』（元慶8年〈884年〉頃の加点）に、「駈」を「ヲヒ」とした例がある。11世紀初頭には語頭の混同例が多くなり、この頃には発音がほぼ統合されていたと見られる。11世紀末までには完全に統合が完了した。統合された後の発音については、/wo/ に統合されたと考えられている。東禅院心蓮（不明 - 1181年）の『悉曇口伝』には、「ア行のヲ」（心蓮は「オ」と「ヲ」の両者に「ヲ」を用いた）について「ヲ者以二ウ穴一呼レウヲ而終ニ開レ唇則成二ヲノ音一也」という記述が見られ、ウを発音した後オを発音する /wo/ のような発音だったことが分かる。また「ワ行のヲ」も「ア行のヲ」と同音だと述べていることから、ア行のオとワ行のヲがいずれも /wo/ になっていたことが分かる。
11世紀中期から後期頃の成立と考えられるいろは歌には、
とあり、ア行のエとヤ行のエの区別は無いものの（ただしいろは歌にもほんらいア行のエがあったという説がある）、ア行のオとワ行のヲの区別はある。いろは歌以前の成立と見られる天地の詞（10世紀以前に成立か）や大為爾の歌（天禄元年〈970年〉の序文を持つ『口遊』に収録）でも、ア行のオとワ行のヲの区別がある。一方、寛智による『悉曇要集記』（承保2年〈1075年〉成立）には、
とあり、ヤ行のイ、ヤ行のエ、ワ行のウ、ワ行のヲが省かれている。このことから当時の音韻状態は、ア行のエとヤ行のエの区別が既に消失し、ア行のオとワ行のヲの区別も同音になっていた一方、ア行のイとワ行のヰ、ア行のエとワ行のヱは依然として区別されていたという状態だったことがわかる。鎌倉時代に入ると五十音のオとヲが入れ違うようになり、ア行にヲ、ワ行にオを配置したものが一般に使われた。
語中のハ行音がワ行に発音される現象（ハ行転呼）が奈良時代から散発的に見られ、11世紀初頭には一般化した。この現象により、語中・語尾のホの発音が /ɸo/ から /wo/ に変化し、オ及びヲと同音になった。
歴史 > 鎌倉時代

ハ行転呼やいくつかの音節の統合により、同じ発音になった仮名が多数生じ、仮名遣いに動揺が見られるようになった。藤原定家（1162年 - 1241年）は仮名遣いを定めるにあたり、『下官集』の「嫌文字事」（文字を嫌ふ事）で60ほどの語について「を・お」「え・へ・ゑ」「ひ・ゐ・い」の仮名遣いの基準を示した。定家の仮名遣いは11世紀後半から12世紀にかけて書写された仮名の文学作品の用例を基準とし、「え・へ・ゑ」「ひ・ゐ・い」のなかには音韻が変化した後の仮名遣いをそのまま採っているものがある。また「を」と「お」の区別は、当時の京都における言葉のアクセントを基準にして「を」が高い音節、「お」が低い音節を表すように仮名遣いを定めた。これは当時「を」と「お」がいずれも /wo/の音になっていたのを、 /wo/の音節を含む言葉を仮名で書き分けるための方法として用いたものであった。ただしこのアクセントで以って「を」と「お」を区別することは、11世紀後半に成立した『色葉字類抄』においてすでに見られるものである。
しかしアクセントによる区別で仮名を書き分けた結果、定家の仮名遣いでは「を・お」が音韻の変化する以前の仮名遣いとは一致しないものが多く含まれることになった。例えば「置く」（おく）、「送る」（おくる）、「怒る」（おこる）、「音」（おと）、「愚か」（おろか）は本来は「お」であるが、アクセントによる使い分けに従った結果「を」になっており、逆に「荻」（をぎ）、「惜しむ」（をしむ）、「甥」（をひ）、「折る」（をる）も本来は「を」だが「お」になっている。なお「香る」（かをる）、「竿」（さを）、「萎る」（しをる）は本来はいずれも「を」だが、のちの『仮名文字遣』などではいずれも「ほ」の仮名で記されている。