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ジャズ
歴史 > 1950年代 - 1960年代

1950年代にはチャーリー・パーカーやディジー・ガレスピー、セロニアス・モンクらによる「ビバップ」が誕生し、多くの録音を残した。ビバップのコンボは、サックス、トランペット、ピアノ、ドラムス、コントラバスで構成される小さなコンボだった。ビバップ・ミュージシャンは、編曲された音楽を演奏するのではなく、通常、リズムセクションの伴奏で作曲のメロディー（ヘッドと呼ばれる）を演奏し、その後、各演奏者がソロを即興で演奏し、最後にメロディーに戻る。
最も影響力のある、ビバップ・アーティストの作曲家や演奏家は次のとおり。アルトサックス奏者のチャーリー・パーカー。テナーサックス奏者のデクスター・ゴードン、ソニー・ロリンズ。クラリネット奏者バディ・デフランコ、トランペット奏者のファッツ・ナヴァロ、クリフォード・ブラウン、マイルス・デイヴィス、ディジー・ガレスピー。ピアニストのバド・パウエル、セロニアス・モンク。ギタリスト、 チャーリー・クリスチャン、ジョー・パス、ベーシストのカーリー・ラッセル、ドラマーのバディ・リッチ、ケニー・クラーク、マックス・ローチ、アート・ブレイキー。ジャズの全盛期であった1950年代には、クール・ジャズ、ウエストコースト・ジャズ、ハード・バップ等の新たなスタイルが登場し、モダン・ジャズの流れを作り出すことになる。ナット・キング・コール、メル・トーメ、ペギー・リーらの歌手も、この時期活躍した。
1957年、フランス映画『大運河』（監督:ロジェ・ヴァディム）でジョン・ルイスが音楽を担当し、サウンドトラックはジョンが在籍するモダン・ジャズ・カルテット名義の『たそがれのヴェニス』として発表。サウンドトラックをジャズにゆだねたのは、伝記映画を除けば初のことであった。以後、フランスで「シネ・ジャズ」と呼ばれる動きが起こり、マイルス・デイヴィスが『死刑台のエレベーター』（監督:ルイ・マル）に、セロニアス・モンクが『危険な関係』（監督:ロジェ・ヴァディム）に、アート・ブレイキー&ジャズ・メッセンジャーズが『殺られる』の映画音楽を担当した。1958年には、アメリカ映画『私は死にたくない』（監督:ロバート・ワイズ）にジェリー・マリガンやアート・ファーマー等が参加し、以後アメリカでも、ジャズが本格的に映画音楽として使用されるようになった。
1950年代末期には、マイルス・デイヴィスの『マイルストーンズ』『カインド・オブ・ブルー』といった作品で、モード・ジャズという手法が試みられ、それまではある程度調性に従って演奏するスケールを緻密に変化させる必要があったところに、ドリアンなどの聴き馴染みのないモードに長居することで、演奏は楽になる割にファンシーなサウンドを得ることが可能になった。一方、オーネット・コールマンやアルバート・アイラー、サン・ラらは、より前衛的で自由度の高いジャズを演奏し、1960年代になると、オーネットのアルバム名から「フリー・ジャズ」という言葉が広まっていった。また、ジャズ・ボーカルではビリー・ホリデイ、サラ・ヴォーン、カーメン・マクレエ、エラ・フィッツジェラルド、ニーナ・シモン、アニタ・オデイらも活躍した。白人歌手のヘレン・メリル、クリス・コナーらも人気を集めた。
1960年には、ジョン・コルトレーンによるアルバム『ジャイアント・ステップス』が発売された。コルトレーンは翌1961年にも『ライブ・アット・ザ・ヴィレッジ・ヴァンガード』を発表した。また1960年代前半には、ブラジル音楽のボサノヴァに注目するジャズ・ミュージシャンも多くなった。スタン・ゲッツは『ジャズ・サンバ』（1962年）を『ビルボード』誌のポップ・チャート1位に送り込み、翌年にはボサノヴァの重要人物（ジョアン・ジルベルト、アントニオ・カルロス・ジョビン等）との共演盤『ゲッツ/ジルベルト』を制作、グラミー賞のアルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞。1965年には、ハンク・モブレーのカバーによる「リカード・ボサノヴァ」が、ジャズの曲として大ヒットし、スタンダード・ナンバーとして認知されるまでになる。カーティス・フラー、キャノンボール・アダレイやホレス・シルヴァー、ナット・アダレイ、ラムゼイ・ルイスらを中心としたソウル・ジャズ（ファンキー・ジャズ）も、1950年代後半から1960年代に人気となった。またリー・モーガンの「ザ・サイドワインダー」は大ヒットしすぎたために、ブルーノート・レコードが一度倒産状態になるという珍現象も見られた。
1960年代までのジャズは、一部の楽器（エレクトリックギター、ハモンドオルガン等）を除けば、アコースティック楽器が主体だった。しかし、1960年代末期、マイルス・デイヴィスはより多くのエレクトリック楽器を導入し、エレクトリック・ジャズ・アルバム『ビッチェズ・ブリュー』をヒットさせた。同作に参加した多くのミュージシャンも、独立してエレクトリック楽器を導入したバンドを次々と結成した。
歴史 > 1970年代 - 1980年代

1970年代に入るとエレクトリック・ジャズは、クロスオーバーと呼ばれるスタイルに変容していく。この時期に大ヒットしたのが、デオダートの「ツアラトゥストラはかく語りき」である。さらには1970年代半ばには、フュージョンと呼ばれるスタイルに発展していく。フュージョンのリー・リトナー、ラリー・カールトン、アル・ディ・メオラらは、FMラジオなどでさかんにオンエアされた。スタッフ、ザ・クルセイダーズ、スパイロ・ジャイラ、ジョージ・ベンソン、チャック・マンジョーネ、グローヴァー・ワシントン・ジュニアらも活躍した。だが、フュージョンはそのポップ性、商業性、娯楽性からフリー・ジャズ、ビバップのアーティストやジャズ評論家、ジャズ・ファンの一部から強い拒否反応を受けた。これは商業か芸術かといった、普遍的な問題の表れでもあった。
歴史 > 1990年代 - 現在

1990年代のジャズは特定のスタイルが主流になるのではなく多様化が進んでいる。フュージョンの後継とも言えるスムーズ・ジャズがその1つである。ブラッド・メルドーはザ・バッド・プラスと共にロックを伝統的なジャズの文脈で演奏したり、ロック・ミュージシャンによるジャズ・バージョンの演奏を行なったりしている。1990年代に入ってからも前衛的なジャズも伝統的なジャズも継承され演奏されている。ハリー・コニック・ジュニア、ダイアナ・クラール、カサンドラ・ウィルソン、ミシェル・ンデゲオチェロらはこの時期に活動した。2000年代から2010年代には、ノラ・ジョーンズ、ホセ・ジェイムズ、ジェイミー・カラム、ロバート・グラスパー、エスペランサ・スポルディング、カマシ・ワシントン、グレゴリー・ポーター等がジャズ・シーンを牽引している。グレゴリー・ポーターはジャズだけでなく、ソウルやR&Bの要素も持っている。また、2010年代に、ヒップホップやファンクの要素が加わったケンドリック・ラマーとサンダーキャットのコラボなどジャズラップなどが人気となった。
歴史 > ジャズメンの来日

NHK『タモリのジャズスタジオ』においてピーター・バラカン・ブロードキャスターが「ヨーロッパと日本がなければ、アメリカのジャズ・ミュージシャンは生計が立たなかった」と述べた様に、ジャズ・プレイヤーにとって日本は重要なマーケットで、多くのミュージシャンが来日公演を行なっている。日本にジャズ・ミュージシャンとして初めて来日したアメリカ人は1952年、ベニー・グッドマン楽団で活躍したドラマーのジーン・クルーパである。翌年には、オスカー・ピーターソン、ベニー・カーター、エラ・フィッツジェラルドなどと共にジャズ・アット・ザ・フィルハーモニック（JATP）として再来日した（この一座にチャーリー・パーカーが参加し来日する予定もあったが結果的に実現しなかった）。その翌月にはルイ・アームストロングが初来日し公演を行っている。
各地域のジャズ > ヨーロッパ

ヨーロッパではイギリス、フランス、ドイツ、北欧などでもジャズが発展した。イギリスのジャズメンでは、ケニー・ボール&ヒズ・ジャズメンの「遥かなるアラモ」、クリス・バーバーの「可愛い花」などがよく知られている。フランスではアメリカから移住した、「小さな花」のシドニー・ベシェや、後のデクスター・ゴードンらがジャズを広めた。北欧でもジャズが、盛んに演奏された。しかし、ヨーロッパの一部では、保守層やファシズム政権等で、「黒人音楽」「軽佻浮薄」な「非音楽」であるとしてジャズを排斥する動きも起こった。ナチ党に支配されたナチス・ドイツでは、反ジャズが政府の公式な見解となり、「退廃音楽」「斜めの音楽」（比喩：「変な音楽」)と呼ばれ1935年に黒人が演奏するジャズの放送が禁止されるなど、様々な条例が作られた。しかし当局によるジャズの定義があいまいであったため、ドイツ人演奏家によるジャズ演奏自体は行われていた。ナチスは、すでに大衆音楽として普及していたジャズを禁止することは得策ではないとして、娯楽放送や宣伝放送にジャズを紛れ込ませた。
各地域のジャズ > ラテン・アメリカ

アフロキューバン・ジャズと呼ばれ、ラロ・シフリンらが活躍した。
各地域のジャズ > アフリカ

ダラー・ブランドらがいたが、彼のジャズはアメリカのジャズとほぼ同じ音楽性だった。アフロ・ジャズ、アフロ・ディスコは、欧米や日本で考えられている、ジャズ、ディスコとは、サウンドが異なる。
各地域のジャズ > 戦前日本のジャズ

→「日本のジャズ」も参照
戦前の日本にすでに渡ってきていた舶来音楽、西洋音楽には、ジャズとタンゴがあった。初期のジャズ演奏家には、紙恭輔、南里文雄、井田一郎らがいた。井田は1923年に日本で初めてのプロのジャズバンドを神戸で結成した。
ジャズの聴き手や演奏家には、都会人やブルジョワ階級の子弟が多かった。当時のレコード業界はポリドール（1927）、ビクター （1927）、コロムビア（1928）と外資系の大手レコード会社が設立された。テイチクは、異業種参入組のキング（大日本雄弁会講談社のレコード会社）より更に遅い1934年だが、その年の12月に発売したディック・ミネの「ダイナ」がヒット。「ダイナ」はよくカバーされた日本のジャズソングであり、榎本健一はパロディとしてカバーした。
最初のジャズソングとされるのが二村定一がジーン・オースティン（英語版）の"My Blue Heaven"をカバーした「青空」で、1927年にラジオ放送された。レコードが発売されたのは翌年の1928年。A面が「青空」、B面が「アラビヤの唄」だった。また、ラジオ、レコードで企画を立ち上げる人間も必要になり堀内敬三が登場した。初期のジャズ演奏家である紙恭輔がコロムビアに関わった。
1930年代のスウィングジャズは、時代の最先端であり、服部良一は1935年当時のデザインの流線型を題材にした「流線型ジャズ」（志村道夫）を世に出した。しかし、1940年10月31日限りで日本全国のダンスホールは一斉閉鎖された。
行政警察を管掌する内務省、映画や音楽を監督指導する情報局はジャズを「敵性音楽」として禁令を出したが、抽象的過ぎて何の曲がジャズに含まれるか、音楽の素人である役人に判別は難しかった。また1943年1月にはジャズレコードの演奏禁止、更にレコードの自発的提出、「治安警察法第十六条」の適用による強制的回収などにより米英音楽の一掃を図ったが、北村栄治のように自宅でこっそり聴いていた者もいた。最終的には役人に協力する音楽業界の人間が、日本音楽文化協会、いわゆる「音文」（音楽界の統制団体）の小委員会の決定により、「ジャズの演奏は禁止」となった。こののちジャズメンの活動は、各種の慰問団などに変わっていった。
戦前に活躍したジャズ・ミュージシャン、ジャズ歌手としては、二村定一、服部良一、淡谷のり子、ディック・ミネ、志村道夫、南里文雄、堀内敬三、川畑文子、ベティ稲田、井田一郎、レイモンド・コンデ、水島早苗、あきれたぼういずらがいた。
各地域のジャズ > 戦後日本のジャズ

戦後、ジャズ、カントリー、ハワイアンなどのアメリカ音楽が、日本に入ってきた。進駐軍の音楽は、「ベース」で演奏された。戦後の日本のジャズの早い例には、ニュー・パシフィック・ジャズバンドがあげられる。弘田三枝子、伊東ゆかり、しばたはつみは少女歌手として、米軍キャンプで歌った。
戦後は、服部良一が作曲したブギウギを笠置シヅ子に歌わせたことから始まる。江利チエミ、ジョージ川口、ティーブ釜萢（ムッシュかまやつの父）、ナンシー・梅木、世良譲などのすぐれた歌手、演奏家などが出、ジャズが大衆化した。一時期は、外国のポピュラー音楽をすべて「ジャズ」と呼ぶ風潮が広がったほどである。また、ディキシーランドジャズ・バンドが数多く生まれている。
鈴木章治とリズムエース、北村英治らも音楽活動を始めた。宮沢昭、守安祥太郎らも活躍した。1956年に穐吉敏子が、1962年に渡辺貞夫がバークリー音楽院（現バークリー音楽大学）に留学。1963年には松本英彦がモントレー・ジャズ・フェスティバルに出演する等、国際的に活動するミュージシャンも増えていった。八木正生、猪俣猛らも活躍した。
1960年頃、アート・ブレイキーのモーニン（1958年発表）のヒットにより、ファンキー・ブームが起こった。1961年に発足、翌年改名したミュージシャンたちの勉強会 新世紀音楽研究所（改名前はジャズ・アカデミー）に集った高柳昌行、富樫雅彦、日野皓正、菊地雅章、山下洋輔らが、毎週金曜日に銀巴里でジャムセッションを行った。日野皓正は、そこが自身の原点だと述べる。
1965年、ニューポートジャズフェスティバルに日本人ジャズシンガーとして初めて出演したのは、3日目のトリをビリーテイラートリオと一緒に出演した弘田三枝子だった。1960年代、70年代から日本でもフリー・ジャズが盛んになってくる。日本のフリー・ジャズの先駆者となったのは、阿部薫、高柳昌行らである。1970年代後半になるとフュージョン・ブームとなり、渡辺貞夫らもフュージョン・アルバムを出すほどだった。中央線沿線を拠点とするミュージシャンも多く登場し、1980年代後半、新星堂のプロデューサーが続に中央線ジャズという言葉を提唱した。
21世紀に入ってからも、H ZETTRIO、山中千尋、矢野沙織、寺久保エレナ、上原ひろみ、国府弘子、西山瞳、菊地成孔、小曽根真、石若駿らが活躍した。
エピソード

ジャズ、ロックの評論家で、若者に人気だった植草甚一の約4000枚のジャズ・レコード・コレクションは、タモリが引き取ることになったという。
セクシーな女性歌手の系譜は、ヘレン・メリルらがルーツとも見られているが、21世紀の日本のジャズでも、高木里代子らがそれを引き継ぎ、山下毅雄の音楽が映画のサウンドトラックとして使用される現象も見られた。
他の音楽ジャンルにおけるジャズ要素を取り入れた楽曲は、ジャジーと表現されることがある。ジャジーという表現は、ロックやポップス、歌謡曲など、異なるジャンルでも使用される。またジャズは聴衆に、大人向け、自由といったイメージを抱かせ、BGM業界にも一定の役割を果たした。
エピソード > ジャズ・アンバサダーズ

ジャズ・アンバサダーズ（英語版）は、冷戦時代にアメリカ合衆国国務省が行ったジャズ外交で、ジャズ文化を世界に広めるためにツアーを行ったミュージシャンたちである。
主なスタイル/ジャンル

過去に演奏されたスタイルと、現在も演奏されているスタイルの双方を掲載している。
ニューオーリンズ・ジャズ / ディキシーランド・ジャズ
スウィング・ジャズ
シンフォニック・ジャズ
モダン・ジャズ
ビバップ
クール・ジャズ
ウエストコースト・ジャズ
ハード・バップ
ファンキー・ジャズ
ソウル・ジャズ
モード・ジャズ（新主流派を含む）
フリー・ジャズ（アヴァンギャルド・ジャズ）
ラテン・ジャズ (モダン・ジャズに含まれる場合もある)
アフロ・キューバン・ジャズ
ブラジリアン・ジャズ
ボサノヴァ・ジャズ（スタン・ゲッツなど）
ジャズ・ファンク（ファンキー・ジャズとは異なる）
ジャズ・ロック
エレクトリック・ジャズ（マイルス・デイヴィスなど）
オルガン・ジャズ（ジミー・スミスなど）
クロスオーヴァー（デオダートなど）
フュージョン
ロフト・ジャズ（英語版による）
エスノ・ジャズ（英語版による）
パンク・ジャズ
ジャズ・ラップ
クラブ・ジャズ
スムーズジャズ
アシッド・ジャズ
トラッド・ジャズ
コンテンポラリー・ジャズ
ニュージャズ
主なアーティスト

→「ジャズ音楽家の一覧」を参照
著名な評論家

リロイ・ジョーンズ（アミリ・バラカ）
岩浪洋三
植草甚一
大橋巨泉
野口久光
油井正一
原田和典
著名な演奏場所 > 著名なジャズクラブ

→詳細は「ジャズ・クラブ」を参照
ヴィレッジ・ヴァンガード（1935年 - 、ニューヨーク）グリニッジ・ヴィレッジ地区にあり、モダンジャズを牽引した名店。
ミントンズ・プレイハウス（1938年 - 1974年、ニューヨーク）テナーサックス奏者ヘンリー・ミントンが開店。ビバップの発祥の証しとなる「ミントンハウスのチャーリー・クリスチャン」1941年でのセッションレコードで有名。2006年再開店。
バードランド（1949年 - 1965年、ニューヨーク）マンハッタン地区にあったビバップ・モダンジャズの黄金時代を牽引した名店。1986年再開店。
プリザベーション・ホール（1960年代 - 、ニューオーリンズ）ディキシーランド・ニューオーリンズジャズ主体の名店。
ブルーノート（1981年 - 、ニューヨーク）グリニッジ・ヴィレッジ地区にあり、世界各国にレストランをチェーン展開。ブルーノート・レコードとは無関係。
著名な演奏場所 > ジャズクラブ以外

コットン・クラブ（1923年 - 1940年、ニューヨーク）ハーレム地区にあった名高い高級ナイトクラブ。
カーネギー・ホール（1891年 - 、ニューヨーク）マンハッタン地区にあるコンサートホール。1938年ベニー・グッドマンにより史上初のジャズ・コンサートが開催された。
アポロ・シアター (1860年 - 、ニューヨーク) マンハッタン地区にあるコンサートホール、クラブ。
著名な演奏場所 > ジャズ喫茶

→詳細は「ジャズ喫茶」を参照
ジャズを聴きながら楽しむ喫茶店。日本で1950年代後半から流行り、1970年代から下火となる。
著名なフェスティバル > 三大ジャズ・フェスティバル

ニューポート・ジャズ・フェスティバル（アメリカ、1954年 - ロードアイランド州・ニューポート）
1984年に日本ビクターがスポンサーに付いて以降のフェスティバル・プロダクション主催の同フェスティバルは JVC Jazz Festival Newport, R.I. が正式名称。世界の複数の都市で姉妹フェスティバルが催されている）
モントレー・ジャズ・フェスティバル（アメリカ・カリフォルニア州・モントレー）
モントルー・ジャズ・フェスティバル（スイス・モントルー、毎年7月開催）
著名なフェスティバル > 北アメリカ

ニューポート・ジャズ・フェスティバル
モントレー・ジャズ・フェスティバル
サッチモ・サマーフェスト（アメリカ・ニューオーリンズ）: 毎年、ルイ・アームストロングの誕生日8月4日を含む日程で開催される。French Quarter Festivals, Inc.主催。
ニューオーリンズ・ジャズ&ヘリテッジ・フェスティバル（アメリカ・ニューオーリンズ）（アメリカ、1970年 - ）
バンクーバー・ジャズ・フェスティバル（カナダ・バンクーバー、毎年6月開催）
モントリオール国際ジャズフェスティバル（カナダ・モントリオール）世界最大規模。
シカゴ・ジャズ・フェスティバル - アメリカ・シカゴのグラント・パークで毎年9月開催。
ビーチズ・インターナショナル・ジャズ・フェスティバル（カナダ・トロント）
著名なフェスティバル > ヨーロッパ

モントルー・ジャズ・フェスティバル
ノース・シー・ジャズ・フェスティバル（オランダ・ロッテルダム）
メールス・ニュー・ジャズ・フェスティバル（ドイツ・メールス）
四月ジャズ祭（フィンランド）
ジャズ・ジャンボリー祭（ポーランド）
アンティーブ・ジャズ祭（フランス）
レニングラード・ジャズ祭（ロシア）
著名なフェスティバル > アフリカ

ケープタウン・インターナショナル・ジャズ・フェスティバル（南アフリカ共和国）
著名なフェスティバル > アジア

バクー・ジャズ・フェスティバル（アゼルバイジャン・バクー）
ジャカルタ国際ジャワ・ジャズ・フェスティバル（インドネシア・ジャカルタ）
ソウル・ジャズ・フェスティバル（韓国・ソウル）
台中ジャズ・フェスティバル（台湾・台中）
著名なフェスティバル > アジア > 日本

MIYA JAZZ INN（1974年 -、栃木県）（無料）
神戸ジャズストリート（1981年 -、兵庫県）（有料）
サッチモ祭（1981年 -、東京都 ）（無料）
富士通コンコード・ジャズ・フェスティバル（1986年 -、開催地は変動 ）（有料）
徳島ジャズストリート（1988年 -、徳島県）（有料）
モントレー・ジャズフェスティバル・イン・能登（1989年 - 、石川県）世界で唯一、モントレー以外の地で「MJF」の名称使用許諾を得ている。（有料）
なかのぶジャズフェスティバル（1989年 - 、東京都）第3回(2009年)より毎年の開催。（有料・無料）
Jazz Picnic in 猪名川（1989年 - 、大阪府　有料。但し一時期はロックフェスティバルだった年もある）
横浜旭ジャズまつり（1990年 -、神奈川県 ）毎年7月の最終日曜日にこども自然公園で開催。（有料）
南郷サマージャズフェスティバル（1990年 - 、青森県）行政主催のジャズフェスティバルとしてスタート（有料）
定禅寺ストリートジャズフェスティバル in 仙台（1991年 -、宮城県）2日間合計で70万人以上の観客数となる日本最大の街角音楽祭。（無料）
ハママツ・ジャズ・ウィーク（1992年 -、静岡県 ）（有料）
ヤマハ・ジャズ・フェスティバル・イン・浜松
横濱ジャズプロムナード（1993年 -、神奈川県 ）（有料・無料）
阿佐ヶ谷ジャズストリート（1995年 -、東京都 ）（有料）
若松鉄人Jazz（1997年-、福岡県北九州市）（有料）
高槻ジャズストリート（1999年-、大阪府）（無料）
新宿トラッド・ジャズ・フェスティバル（2000年-、東京都）
JAZZ PROMENADE in SENDAI（2001年 - 、宮城県）（無料）
守口・門真ジャズフェスティバル（2001年 - 、大阪府）（有料・無料）
東京JAZZ（2002年 -、東京都 ）（有料）
新潟ジャズストリート（2003年 -、新潟県 ）（有料）
十三ジャズ（2003年 -、大阪府）（無料）
岡崎ジャズストリート（2006年 -、愛知県）（有料・無料）
法善寺ジャズストリート（大阪府）（無料）
お茶の水JAZZ祭（2007 -、東京都）（有料）
SAPPORO CITY JAZZ（2007年 -、北海道）
新宿春の楽しいジャズ祭り（? -、東京都）（有料）
びわこジャズ東近江 （2009年-、滋賀県東近江市）（無料）毎年4月の土・日曜日に開催。2011年は市内25箇所150組が参加した。2016年度より現在の名称に変更。旧名びわこJAZZフェスティバル。
大津ジャズフェスティバル （2009年-、滋賀県大津市）（無料）琵琶湖岸大津港周辺を舞台に世界一美しいジャズフェスティバルとして毎年10月の土・日曜日に行われる。2009年は26箇所234組が参加。
中洲ジャズ （2009年-、福岡県福岡市） （無料）
金沢JAZZ STREET （2009年-、石川県金沢市）（有料・無料）
倉敷ジャズストリート（2009年-、岡山県倉敷市） （有料）
すみだストリートジャズフェスティバル （2010年-、東京都） （無料）
小金井ジャズフェスティバル （2011年-、東京都） （無料）
赤れんがSummerJazz+ （2011年-、京都府舞鶴市） （有料）
高松ミュージックブルーフェス（2011年-、香川県高松市） （無料）
関門まちかどジャズ（2011年-、福岡県北九州市）（無料）
四日市JAZZフェスティバル（2012年-、三重県四日市）  （無料）
さくらジャンゴ・ラインハルトフェスティバル （2012年-、栃木県さくら市）  （無料）
飛騨高山ジャズフェスティバル（2018年、岐阜県高山市）  （有料）
瀬戸内ジャンゴ・ストリート（2020年-、香川県高松市） （無料）
KITAKYU JAZZ STREET（2020年-、福岡県北九州市）（無料）
神戸ジャズウィーク
ジャズアート仙川
ライブ・マジック
川崎ジャズ
横浜ジャズプロムナード
JAZZ in FUCHU
湯河原ジャズ・フェスティバル
高崎ジャズ・フェスティバル
JAZZ ART FESTIVAL
著名なフェスティバル > アジア > 日本 > 開催終了

びわ湖バレイ・ジャズ・フェスティバル（1965年 - 1993年、滋賀）（有料）
ライブ・アンダー・ザ・スカイ（1977年 - 1992年、東京都）（有料）
オーレックス・ジャズ・フェスティバル（1980年 - 1983年）
ニューポート・ジャズ・フェスティバル・イン・斑尾（1982年 - 2003年、新潟・長野県）初期～中期は、ジョージ・ウェインがプロデュースした（有料）
マウント・フジ・ジャズ・フェスティバル（1986年 - 1996年、2002年、山梨県）（有料）
著名な教育機関

バークリー音楽大学（アメリカ）
ジュリアード音楽院（アメリカ）
ジェイコブズ音楽院（アメリカ）
リーズ音楽大学（イギリス）
関連作品・関連メディア > TV・ラジオ番組 > ジャズ専門衛星放送

ミュージックバード(SPACE DiVA)内THE JAZZ、CSデジタル音声放送。かつてはCS-PCM音声放送でも放送。
ジャズに関する総合チャンネル。レギュラー番組ほか、ライブ、アーチスト特集、新譜・ビンテージ音源の紹介など。
関連作品・関連メディア > TV・ラジオ番組 > ジャズ専門ネットラジオ局（無償配信）

1.FM - アメリカ。多くのチャンネルをもつ。128kbpsのスムースジャズチャンネルがある。
BlueNoteRadio - アメリカ。ジャズ名門レーベル直営。
Dr. Horner's Classic Jazz Corner
SKY.fm - アメリカ。多くのチャンネルを持つ。96kbpsのスムースジャズ、モダンジャズチャンネルがある。
チャンネル別ページ : Smooth Jazz, Uptempo Smooth Jazz, Piano Jazz, Bossa Nova Jazz, * * * *Modern Jazz, Bebop Jazz
SmoothJazz.com -アメリカ。128kbpsのスムースジャズ。
Mars FM - Jazz Radio
関連作品・関連メディア > TV・ラジオ番組 > ラジオ放送

セッションxxxx (NHK-FM)
ロマンチックコンサート『エンジョイ・ジャズ』（ラジオ深夜便内、NHKラジオ第1・NHK-FM）
ジャズ・トゥナイト (NHK-FM)
テイスト・オブ・ジャズ（ラジオNIKKEI）
オトナのJAZZTIME（ラジオ日本）
Legacy Of Jazz （JFN系各局）- エフエム東京系
ASAHI BEER OZ MEETS JAZZ（JFL系各局）- 幹事局はJ-WAVE地方局 ラジオ放送終了番組 テレビ放送終了番組
おばん de JAZZ（STVラジオ）
インビテーション・トゥ・ジャズ （SBSラジオ）
渡辺美香のWhat a Wonderful World(CBCラジオ)
ジャズ・シティ（富山シティエフエムほか）
ワンダフル・ジャズ・タウン（FM愛媛）
酒とJAZZの日々（FM徳島）
黒木研三の“ジャズライブラリー”（ラジオ関西）
JAZZ STRUTTIN'(Date fm)
水曜WANTED!（TOKYO FM） - パーソナリティが菊地成孔・大谷能生の時代にジャズを主体とした放送がされた。
渡辺美香のMy Favorite Things （CBCラジオ）
後藤浩二 ジャズ魂～あなたと夜と音楽と～(CBCラジオ）
朝のなつメロ（東海ラジオ) - 歌謡曲・演歌中心の内容だったがパーソナリティが村上和宏アナウンサー担当時のみ「ドーナツアワー」のサブタイトルが付き洋楽・ジャズ中心に放送されていた。
ホットジャズライン（ラジオ関西） - 主にディキシーランド・ジャズやスウィングを放送していた。
ときめきJAZZ喫茶（NHKラジオ第1）
ジャズトレイン（RKBラジオ）
巨泉のジャズABC（TBSラジオ）
純情きらり（NHK・朝の連続テレビ小説） - ヒロインがジャズピアニストを目指すストーリーであり、ジャズのスタンダードナンバーやジャズ風にアレンジされた唱歌などが劇中で頻繁に演じられていた。
カムカムエヴリバディ（NHK・朝の連続テレビ小説） - ルイ・アームストロングの『オン・ザ・サニー・サイド・オブ・ザ・ストリート』が物語の重要なキーワードとして描かれている。
関連作品・関連メディア > 映画 > 洋画

グレン・ミラー物語 （1953年） - アンソニー・マン監督 ジェームズ・ステュアート出演
ベニイ・グッドマン物語 （1955年） - バレンタイン・デイビス監督、テディ・ウィルソン、ライオネル・ハンプトン、ジーン・クルーパ、スタン・ゲッツ、ハリー・ジェイムス、ジギー・エルマン出演
五つの銅貨 （1959年） - メルヴィル・シェイヴルソン監督、ダニー・ケイ、ルイ・アームストロング、ボブ・クロスビー出演。レッド・ニコルズ（コルネット奏者）の半生を描く。
ビリー・ホリデイ物語/奇妙な果実 （1972年） - ダイアナ・ロス主演、ビリー・ホリデイの生涯を描いた伝記映画。
コットン・クラブ （1984年）
ラウンド・ミッドナイト （1986年） - デクスター・ゴードン出演、ハービー・ハンコック音楽、ベルトラン・ダベルニエ監督。バド・パウエルとレスター・ヤングの挿話に基づいて描いている。
バード （1988年） - クリント・イーストウッド監督、チャーリー・パーカーの生涯を描いた伝記映画。
ストレート・ノー・チェイサー （1988年） - セロニアス・モンク出演、クリント・イーストウッド製作総指揮
レッツ・ゲット・ロスト （1988年） - チェット・ベイカー出演、ブルース・ウェーバー製作・監督
MILES AHEAD/マイルス・デイヴィス 空白の5年間 (2015年) - マイルス・デイヴィスの伝記映画
ブルーに生まれついて (2015年) - チェット・ベイカーの伝記映画
私が殺したリー・モーガン (2016年) - リー・モーガンの伝記映画
真夏の夜のジャズ （1960年）
ジャズ・シンガー （1927年） - 世界初のトーキー映画。
黄金の雨 （1936年） - ノーマン・Z・マクロード監督、ビング・クロスビー、ルイ・アームストロングら出演。
画家とモデル （1937年） - ラオール・ウォルシュ監督、ジャック・ベニー主演、ルイ・アームストロングら出演。
ニューオーリンズ （1947年） - アーサー・ルービン監督、ルイ・アームストロングやビリー・ホリデイが脇役として出演
情熱の狂想曲 （1950年）
上流社会 （1956年） - チャールズ・ウォルターズ監督、ビング・クロスビー、フランク・シナトラ、ルイ・アームストロング出演
酒とバラの日々 （1962年）
おしゃれキャット (1970年) - ディズニー制作アニメーション。貴族と放浪者の対比を「クラシック音楽」と「ジャズ」という音楽性の違いによって描写している。
ニューヨーク・ニューヨーク （1977年）
ラグタイム （1981年）
ジャズメン（英語版） （1984年） - ソ連製作
ハーレム・ナイト （1989年）
モ'・ベター・ブルース （1990年） - デンゼル・ワシントン出演、スパイク・リー監督・出演
ディンゴ （1991年） - 音楽を担当したマイルス・デイヴィス自身も俳優として出演
スウィング・キッズ （1993年） - ナチス政権下のハンブルクでスウィング・ジャズを愛する青年達の悲劇を描いている。
セッション （2014年）
ラ・ラ・ランド (2016年)
関連作品・関連メディア > 映画 > 邦画

エンドレス・ワルツ （1995年） - 若松孝二監督。阿部薫を描く
さらばモスクワ愚連隊 （1968年） - 五木寛之原作、堀川弘通監督
上海バンスキング - 1984年版（監督 : 深作欣二）と1988年版（監督 : 串田和美）の二作品がある。いずれも原作は斎藤憐
ジャズ大名 （1986年） - 筒井康隆原作、岡本喜八監督
キャバレー （1986年） - 栗本薫原作、角川春樹監督
この世の外へ クラブ進駐軍 （2004年） - 阪本順治監督・脚本
スウィングガールズ （2004年） - 矢口史靖監督・脚本
大停電の夜に （2005年） - 源孝志監督
ファンキーハットの快男児 （1961年） - 音楽：三保啓太郎、監督： 深作欣二、主演千葉真一
ファンキーハットの快男児 二千万円の腕 （1961年） - 音楽：三保啓太郎、 監督 ： 深作欣二
裸の銃弾（1969年） - 音楽：山下洋輔トリオ、　監督：若松孝二
天使の恍惚（1972年） - 音楽：山下洋輔トリオ、　監督：若松孝二
脱走遊戯 （1976年） - 音楽：八木正生、 監督 ：山下耕作
十三人連続暴行魔（1978年） - 音楽：阿部薫、監督：若松孝二
その他

ジャズをモチーフとした小説を多く発表している作家
五木寛之 - 「さらばモスクワ愚連隊」「青年は荒野をめざす」等
筒井康隆 - 「ジャズ大名」「男たちのかいた絵」「ジャズ小説」等
村上春樹 - 「国境の南、太陽の西」「アフターダーク」等。ジャズに特化したエッセイ集「ポートレイト・イン・ジャズ」も発表
川柳川柳 - ジャズを取り入れた新作落語「ジャズ息子」「ガーコン」を作る
ナチスではジャズを シュレーゲムジーク（ドイツ語で「変な音楽」の意）と呼び、アメリカ人の退廃的な文化であるというプロパガンダを流していた。
ジャズをモチーフとした絵画を多く発表している画家
立川広己 - 「ジャズ」「JAZZ」「JAZZの流れる卓上」「ジャズの流れる街」等『JAZZシリーズ』作品群、「JAZZの中の裸婦」『花シリーズ薔薇図』との融合作「ジャズと赤バラ」等創作。主に抽象画。
More Reading

『ハーレムの黒人たち』植草甚一、晶文社(2005/5)
『コーヒー一杯のジャズ』植草甚一、 晶文社(2004/12)
『ファンキー・ジャズの勉強』植草甚一、晶文社(2005/6)
『ジャズの十月革命』植草甚一、晶文社(2005/4)
『ジャズは海をわたる』植草甚一、晶文社(2005/7)
『ジャズマガジンを読みながら』植草甚一、晶文社(2005/7)
『ビリー・ホリディ物語』油井正一、大橋巨泉
ジャズクラブ、ブルーノート東京
ジャクソン・ポロックのアクション・ペインティングを模した絵画。ジャクソン・ポロックの絵画は、オーネット・コールマンのアルバム『Free Jazz』のジャケットデザインに使用された
禁酒法時代を代表する高級ナイトクラブ、「コットン・クラブ」。デューク・エリントン楽団のジャズライブは、白人富裕層から人気を博した。
保守主義・商業主義の象徴であったエンターテイナー、フランク・シナトラ。
デューク・エリントン（1943年）
バディ・ボールデン（後列左から2人目、1905年頃）
アート・ブレイキー（1985年）
バニーガール向上委員会

バニーガール向上委員会（バニーガールこうじょういいんかい）は、鈴々木保香をリーダー（会長）とし、バニーガール（ウサギの格好をしたコスチューム）を愛好するグラビアアイドル・レースクイーン達によって2001年に結成されたユニット。
メンバーは入れ替わりが激しく、初期から活動を続けた鈴々木も2016年7月で引退した。
概要とあゆみ

2001年、鈴々木保香や須田真奈美を中心にレースクイーンで活躍する女性モデル数人で発足。発足当初はスカパー371で「バニーガール向上委員会」という看板番組を持ち、バニーガールの知名度を高めていくとともにファン層を固めるが、2003年から2005年の間に初期メンバーが多数脱退したことから活動は一時下火になるが、2007年よりバニーガールで活躍する外部のモデル・コスプレイヤーの新規加入や撮影会、オフ会等のファンとの直接交流などのイベントを次々と企画し、再び活動を活性化させる。
2011年には結成10周年を迎えた。
2012年7月、ひたちなか海浜鉄道とのコラボ企画で「バニートレイン」を運行した。
2014年5月29日東京メトロポリタンテレビジョン「バラいろダンディ」内の特集にて撮影会の様子を公開。その番組では会長（リーダー）の鈴々木保香は出演せず、会長代行森隆彦が取材を受けた。この放送ではレポーターを務めた橋本マナミが実際に同委員会のバニーコスチュームを着用し、キャバクラで接待した様子も放送されたほか、スタジオでのまとめを話す際にもこの衣装を着て振り返っていた。
メンバーになるための条件

18歳以上の女性で、バニーガールに憧れを抱き、また各種イベント（写真撮影会のモデル、イベントアシスタントなど）で大勢の観衆の前でバニーガールの衣装をまとって参加できること。プロ・アマの種別、また所属芸能事務所を問わない。
バニーガールコスチューム

「Yasuka Suzuki（鈴々木保香）ブランド」→「ジェイバニーブランド」のオリジナルのバニーコート&燕尾ジャケットを販売、レンタルしている。男性用もある。業務用だけでなく、コスプレ愛好者のために個人向けにも格安で販売している。
特にこのバニーガールコスチュームは、より立体感を生み出し、ユーザーの体にフィットしたデザインにするため、一般的な「10枚接ぎ」ではなく、「12枚接ぎ」にしたことや、当委員会オリジナルの「マジック縫製」と呼ばれる、ワンウェイ（通常は横の方向にしか伸びないもの）でありつつも、縦にも伸びるような素材を使うようにして、シワが発生しないようにしたほか、厚手の光沢感があるサテンストレッチや、コルセット感覚で着こなせるようにレオタードにボーンを10本装着してスリム感も演出するようにした。さらに低コストでの業界最安値を追求するため、日本国外での生産にこだわり、中華人民共和国の工場で、日本製の生地と日本人スタッフを主体とした生産を行うようにした。
↑  鈴々木が会長を引退した際にブランド名を変更している
↑  Jバニーブランドの特徴
撮影会

東京芸能企画等が主催する撮影会が年に数回行われる。開催は不定期で、詳細はホームページ上で告知される。ちなみに、2020年1月の撮影会では、過去最高の5人のバニーガールが登場した。
メンバー

星那美月（ほしな みつき）2代目会長
トロたん
あへこ（現・虹村かんな）
らみねこ
西村禮（にしむら れい）
みちる
八重子（やえこ）
松井芳（まつい かおる）
山田優子（やまだ ゆうこ）
佐藤かおり（さとう かおり）
末永かおり（すえなが かおり）
半野紘子（はんの ひろこ）
AYAMI（アヤミ）
森多このみ（もりた このみ）
杏野ヒナナ（あんの ひなな ヒナナから芸名改名）
木村もずく（きむら もずく）
高橋うりくる（たかはし うりくる）
楓果(ふうか)
MAAMI（マアミ）
メンバー > 過去に参加していたメンバー

鈴々木保香（すずき やすか）初代会長
竹内妃奈（たけうち ひな）
kei（ケイ）
千子（ちこ）
黄金咲ちひろ（こがねざき ちひろ）
三上陽子（みかみ ようこ）
勝谷めぐみ（かつたに めぐみ）
松本絢子（まつもと あやこ）
須田真奈美
大鹿雅代
大久保菜摘
後藤亜季
松永秀美
當麻由依
野々村江里子
前川真奈美
ジガワ州

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国:  ナイジェリア
州都: ドゥツェ
設置日: 1991年8月27日
公用語: 英語
面積: 23,154 km² （18位）
人口  -1991年 国勢調査  -2005年 推計: 8位 2,829,929 4,988,888
州知事  （一覧）: ウマル・ナマディ（英語版）  (APC)
ISO 3166-2:NG: NG-JI
ジガワ州（ジガワしゅう、英語：Jigawa State、フラニ語: Leydi Jigawa 𞤤𞤫𞤴𞤮𞤤 𞤶𞤭𞤺𞤢𞤱𞤢） はナイジェリア北部の州。州都はドゥツェ。北緯11度から13度、東経8度から10度15分に位置し、北東にヨベ州、南東にバウチ州、南西にカノ州、北西にカツィナ州、北はニジェールのザンデール州と接し、サハラ交易のルートであった。これに因んで国境の町マイガタリは自由貿易区に指定されている。
歴史

1991年 - 旧カノ州の北東部が分割され設置。
2022年8月 - 豪雨による水害が発生。50人以上が死亡し、多くの住宅が損壊。住民は避難を強いられた。
2024年10月15日 - タンクローリーが爆発して147人が死亡する事故が発生。死者はタンクローリーが道路で横転した際、住民が流れ出た燃料を求めて殺到して爆発に巻き込まれたもの。
地理

ジガワ州一帯はなだらかな丘陵地で州内には多くの砂丘がある。東北部の岩盤はチャドで形成された堆積岩である。主な川はハデジャ、カフィンを通るヨベ川の支流ハデジャ川と南部を通るジャマアレ川でラムサール条約登録地であるハデジャ＝ングル湿地を形成する。近年人口増加と灌漑などでチャド湖への流量がなくなっている。
地理 > 植生

スーダンサバンナ帯からギニアサバンナ帯に属し、森林面積は14.8%とナイジェリア平均を大きく下回る。自然要因と人為要因の両方で北部では砂漠化が進行している。スーダンサバンナでは大規模に放牧が行われ、肥沃な耕地ではあらゆる種類の熱帯作物が作られている。
住民

ハウサ族、フラニ族が多数派である。ハデジャ首長国周辺の北東部ではカヌリ人が多い。少数のバダ族も北東部にいる。主要3民族は古くから通婚し、何れもイスラム教徒である。
2001年の総人口は約360万人で平均寿命がおよそ52歳、生涯出生数が約6.2人、村落居住率が90%、男女比率は男性50.8%・女性49.2%であった。年齢分布は2002年の基礎的福祉指標調査 (CWIQ) では、15歳以下の若者が人口の45.2%で、15歳から59歳の間が49.0%、60歳以上が5.8%だった。これは生産人口に対する非生産人口がほぼ1であることを示す。
世帯人数は6.7人でほぼ全ての世帯主は男性だった。60%の世帯主は自営農業者で、約3分の2の世帯主は一夫一婦制だった。識字率は37%（女性22%、男性51%）でこの2,3年に通学率が改善されたが、男女間の差異は明白に残っている。給水部門の基本指標は飲料水の利用が90%以上であることを示す。これはナイジェリアで最高のものの一つである。2002年のCWIQは高品質で安全な飲料水（水道水、手動ポンプ、保護された井戸）の利用が約63%と低いながら、約3分の2の家庭には公衆衛生の手段があることを示した。サバンナに住む住民のおよそ5分の2は医療を受けていたが、都市部の医療受診率は55%でより高かった。CWIQではサバンナ援助に相談した人々の平均70%がサービスに満足感を表明した。
州政府

ジガワ州には30の州選挙区と11の連邦選挙区、3上院区が置かれている。27の地方行政区には2004年第5号法により77の開発区が置かれた。州政府機関は大臣部門、非大臣部門、国家部門に分かれそれぞれの上院区に置かれている。州政府は農業以外での最大の雇用主であり、社会経済的に大きな影響力を持ち、開発を刺激した。カノ州以来「都市国家症候群」を解消し郊外開発に繋がっている。
州政府 > 地方行政区

ジガワ州には 27 の地方行政区 (LGA) が置かれている。
| 0 | 1 | 2 | 3 |
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|  アウヨ  ガガラワ  カズアレ  カフィン＝ハウサ  ガルキ  キヤワ  キリ＝カサマ |  クアガマ  グウィワ  グメル  グリ  グワラム  ジャフン  スレ＝タンカカル |  タウラ  ドゥツェ  ハデジャ  バブラ  ビリニワ  ビルニン＝クドゥ  ブジ |  マイガタリ  マラム＝マドゥリ  ミガ  ヤンクワシ  リンギム  ロニ |
経済

経済の中心は農業を中心とした非公式部門である。80%以上の住民は農業か畜産に関わる。商業も小規模で農産品や家畜、日用品が主である。他には、鍛冶、革細工、仕立、自動車修理、金属工場、大工、革鞣し、染色、食品加工、石工などである。近代産業は根付いていないが、特に食品加工と他の農業関連部門で近代化の傾向がある。これらの産業は前知事のサミヌ・トゥラキの始めた情報通信技術プログラムの助成を受けた。
連邦統計局は2001年、ジガワ州の一人当たり年平均総収入が3万5千ナイラ（290米ドル）で貧困率が高いと示した。しかし、2002年のCWIQは、住民の5分の2以上が自身を貧しいと思っていないことを示した。
道路、電気、電話、情報技術等のインフラの整備が進められており、電力会社の設立、広帯域インターネットの普及など投資拡大が図られた。
国際機関

ジガワ州では世界銀行、国際連合開発計画 (UNDP), 国際連合児童基金 (UNICEF), 英国際開発省 (DFID) などの国際機関やNGOが活動している。他に国際復興開発銀行 (IBRD), 国際農業開発基金 (IFAD), 米アフリカ開発基金 (USADF) などの国際開発機関が公共支出管理や保健システム、司法改革などのプログラムを実施している。
脚註

↑  “ナイジェリア北部で豪雨、死者50人”.   CNN (2022年8月16日). 2022年8月16日閲覧。
↑  “ナイジェリアでタンクローリー爆発 140人以上死亡 価格急騰の燃料求め住民が殺到、被害拡大か”.   TBS (2024年10月17日). 2025年1月20日閲覧。
↑  JIGAWA STATE ECONOMIC EMPOWERMENT AND DEVELOPMENT STRATEGY, UNDP, 2002.
人民北路駅

| 人民北路 |
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  じんみんほくろ  Renmin Road North  
所在地:   中国四川省成都市青羊区
所属事業者:  成都軌道交通
所属路線:  ■1号線 ■6号線
駅構造:  地下駅
開業年月日:  2010年9月27日
テンプレートを表示
人民北路駅（じんみんほくろ-えき）は中華人民共和国四川省成都市青羊区に位置する成都軌道交通1号線及び6号線の駅である。
歴史

2010年9月27日：1号線の駅として開業。
2020年12月18日：6号線の開業により、乗り換え駅となる。
小野村 (広島県)

| おのむら 小野村 |
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廃止日:  1955年4月1日
廃止理由:  新設合併 油木町、小野村、新坂村（一部）→ 油木町
現在の自治体:  神石高原町
廃止時点のデータ
国:   日本
地方:  中国地方（山陽地方）
都道府県:  広島県
郡:  神石郡
市町村コード:  なし（導入前に廃止）
総人口:  1,003人 （国勢調査、1950年）
隣接自治体:  豊松村、油木町、新坂村、比婆郡久代村、岡山県川上郡湯野村
小野村役場
所在地:  広島県神石郡小野村
座標:  北緯34度50分06秒 東経133度18分41秒﻿ / ﻿北緯34.83489度 東経133.31136度﻿ / 34.83489; 133.31136﻿ (小野村)座標: 北緯34度50分06秒 東経133度18分41秒﻿ / ﻿北緯34.83489度 東経133.31136度﻿ / 34.83489; 133.31136﻿ (小野村)
ウィキプロジェクト
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小野村（おのむら）は、広島県神石郡にあった村。現在の神石郡神石高原町の一部にあたる。
地理

東城川（成羽川）の流域に位置していた。
歴史

1889年（明治22年）4月1日、町村制の施行により、神石郡小野村が単独で村制施行し、小野村が発足。
1955年（昭和30年）4月1日、神石郡油木町、新坂村（一部）と合併し、油木町が存続して廃止された。
産業

農業、コンニャクイモ、葉煙草
名所・旧跡

小野八幡神社
人によって引き起こされた核爆発以外の大爆発一覧

人によって引き起こされた核爆発以外の大爆発一覧（ひとによってひきおこされたかくばくはついがいのだいばくはついちらん）は、人為的な関与がある核爆発以外の爆発事故の一覧。
規模の大きなもの、多数の死者を出したもの、メディアで大きく取り上げられたものなどを列挙する。ただし、戦争、テロリズム、暗殺などのように特定・不特定を問わず人を殺傷する目的で故意に発生させられた爆発は掲載しない。なお、爆発物の量が爆発の規模に必ずしも相関するものではなく、また爆発の規模が小さくても被害が大きいものや、爆発の規模・被害が小さくてもメディアに大きく取り上げられたものも掲載対象として含まれる場合があり、爆発の規模に関する正確な順位付けを行うものではない。
落雷などの自然現象が引金となって倉庫などの人工物が爆発したようなものを含む。ツングースカ大爆発のように、全く人が関与していないとされるようなものは含まない。
2020年代

爆発事故直後のBASFルートヴィヒスハーフェン工場
フェイザンの爆発事故を記録した動画
セヴィンチュ・カヤ

セヴィンチュ・カヤ（Sevinču qaya、1286年 - 1324年）は、大元ウルスに仕えた文人の一人。貫雲石という漢名を称していた。『元史』などの漢文史料における漢字表記は小雲石海涯（xiǎoyúnshí hǎiyá）。
ウイグル人貴族の家に生まれながら文人としての道を選び、散曲作家として大成した事で知られる。
概要

セヴィンチュ・カヤの祖父は南宋平定で活躍したウイグル人のエリク・カヤで、その子の貫只哥の息子がセヴィンチュ・カヤであった。また、母方の祖父はやはりウイグル人でクビライ・カアンに仕えたブルト・カヤの息子の廉希閔であった。長じて漢文に精通するようになったセヴィンチュ・カヤは父親の名前を取って「貫」を氏とし、「貫雲石」という漢名を名乗るようになったという。母親は神人から授かった大星を飲み込むことでセヴィンチュ・カヤを孕んだとの逸話があり、悪馬を乗りこなす人並外れた膂力の持ち主として育った。しかし、セヴィンチュ・カヤは長じると読書をたしなむようになり、やがて古典にとらわれない、人の意表をつくような文章を書くようになった。
セヴィンチュ・カヤは当初父の地位を継いで両淮万戸府ダルガチの職に就いたものの、数年たつと弟のクドゥ・カヤに官職を譲り、セヴィンチュ・カヤは姚燧に学んで文学を修める道を選んだ。
このころ皇太子の地位にあったアユルバルワダ（後の仁宗ブヤント・カアン）はセヴィンチュ・カヤが爵位を弟に譲ったことを聞くと、「将相の子弟でこのような賢者が他にいるだろうか」と述べ、息子のシデバラの説書秀才としてセヴィンチュ・カヤを招いた。また、アユルバルワダが皇太子となった1307年（大徳11年）には国家事業として『孝経』のパスパ文字モンゴル語訳が出版・配布されていたが、恐らくはこの流れの中で1308年（至大元年）にセヴィンチュ・カヤは『孝経直解』という注釈書を編纂しアユルバルワダに進呈している。
1311年（至大4年）にアユルバルワダがブヤント・カアンとして帝位に就くと、セヴィンチュ・カヤも翰林侍読学士・中奉大夫・知制誥同修国史の地位を授けられている。
しかしある時、「昔の賢者は尊き場所を辞して卑近な場所に居すことを貴んだものだ」と述べ、病と称して江南地方に移り、身分姓名を偽って銭唐の市中で薬を売る生活を始めた。官職を辞した後も作詞の研鑽を続け、当時の士大夫の手本となったという。セヴィンチュ・カヤは1324年（泰定元年）5月8日に死去した。慈利州ダルガチとなったアルスラン・カヤ、八三海涯という息子が二人おり、また学識に優れた孫娘が懐慶路総管の段謙に嫁いだとも伝えられている。
全国高等学校総合体育大会弓道競技大会

全国高等学校総合体育大会弓道競技大会（ぜんこくこうとうがっこうそうごうたいいくたいかいきゅうどうきょうぎたいかい、別名、全日本高等学校弓道大会）は、高等学校対抗弓道の大会である。全国高等学校体育連盟、全日本弓道連盟、読売新聞社などの主催で開催される。
大会の競技方法 > 参加資格

団体競技と個人競技の2種類に分けられ、種目は近的競技のみが行われる。団体競技には、各都道府県代表47校と開催都道府県1校の48校が参加でき、個人競技には、各都道府県代表2名×47=94名と開催都道府県枠2名の計96名が参加することができる。
大会の競技方法 > 競技方法

以下、男女ともに同じルールで行う。
団体競技の予選は、5人立で各自4射、合計20射を行い、予選を行った48チームのうち的中数上位の32チームが決勝トーナメントへ進出する。的中数が並んだ場合は1本ずつ競射を行い、32校を決定する。これらは、全て立射で行われる。
決勝トーナメントの組み合わせは抽選で決定される。決勝トーナメントは全て坐射となり、5人立で各自4射、合計20射の総的中数の多いチームが勝者となる。1回戦で32→16チーム、2回戦で16チーム→8チームと絞り込まれる。上位8チーム(8校)が入賞となり、表彰を受ける。同中の場合は、勝敗が決定するまで各自1本ずつ競射を行う。5~8位、3~4位の順位決定戦では、坐射で5人立各自2射、合計10射を行う。それぞれ的中数の上位から順位を決定する。
個人競技は、まず予選を行い、的中数が3中以上の者が準決勝に進む。準決勝は予選通過者で行い、これも的中数が3中以上の者が決勝へ進む。個人決勝は射詰で行われる。各自が1本ずつ行射し、中ったものが残り、外したものは敗退する。これを繰り返し、最後まで的中を続けたものが優勝となる。ただし、射詰の参加者全員が外してしまった場合は、もう一度全員で行射をやり直す。上位8名までが入賞となる。
順位の確定は優勝決定のみ射詰、2位から8位の決定は遠近法にて行う。また、射詰が五本目まで続いた場合は、それ以降は八寸的で行う。
優勝校

全国高等学校総合体育大会弓道競技歴代優勝校を参照。
伝え反り

伝え反り（つたえぞり）とは、相撲の決まり手のひとつである。相手の腋の下を潜り抜け、相手を後ろに反り倒す技。2000年12月に追加された技の一つである。
| 映像外部リンク |
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  大相撲　宝富士ー宇良　幕内20年ぶりの決まり手が出た！＜令和4年九月場所・４日目＞SUMO
  大相撲　竜電ー宇良＜令和６年一月場所千秋楽＞SUMO
  大相撲　髙安ー宇良＜令和7年一月場所・四日目＞SUMO いずれも日本相撲協会公式YouTube
2000年に決まり手に制定されて以降、2025年1月場所までに幕内では4度この決まり手が記録されており、2002年9月場所3日目で朝青龍が貴ノ浪に、2022年9月場所4日目で宇良が宝富士に、2024年1月場所千秋楽で宇良が竜電に、2025年1月場所4日目で宇良が高安に、それぞれこの技を決めている。また、十両では2度記録されており、2006年3月場所12日目で里山が琉鵬に、2007年11月場所10日目で里山が栃乃花に、それぞれ決めている。このときは同じような体勢で上体をそらし、トリノオリンピックで金メダルを獲得したフィギュアスケート選手の荒川静香の得意技に掛けて、「イナバウアー」ともてはやされた。