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ブロンウェン・ヒューズ
フィルモグラフィ > テレビシリーズ > 監督

| 年 | 作品名 原題 | エピソード | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 2006-2007 | Lの世界 The L Word | 第3シーズン第3話「彼女たちの軋轢」 |  |
| 2006-2007 | Lの世界 The L Word | 第4シーズン第1話「彼女たちの未練」 |  |
| 2006-2007 | Lの世界 The L Word | 第4シーズン第9話「彼女たちのミュージカル」 |  |
| 2008 | ブレイキング・バッド Breaking Bad | 第1シーズン第6話「最凶のワル」 |  |
| 2008 | バーン・ノーティス 元スパイの逆襲 Burn Notice | 第2シーズン第6話「反目の結末」 |  |
| 2009 | 救命医ハンク セレブ診療ファイル Royal Pains | 第1シーズン第7話「愛されすぎて」 |  |
| 2009 | ホワイトカラー White Collar | 第1シーズン第1話「天才詐欺師は捜査官」 |  |
| 2014 | STALKER: ストーカー犯罪特捜班 Stalker | 第1シーズン第3話「真実の追求」 |  |
| 2020 | ベター・コール・ソウル Better Call Saul | 第5シーズン第1話 |  |
| 2020 | ウォーキング・デッド The Walking Dead | 第10シーズン第10話 |  |
フィルモグラフィ > テレビシリーズ > 製作

The Dark Corner (2013) ミニシリーズ、共同製作総指揮
Motive (2013) 計13話共同製作総指揮
ライオン・キング (ミュージカル)

| ライオン・キング |
| --- | --- |
作曲:  エルトン・ジョン
作詞:  ティム・ライス
脚本:  ロジャー・アレーズ アイリーン・メッキ
原作:  1994 ディズニーのアニメ映画 ライオン・キング
上演:  1997 ミネアポリス (トライアウト)  1997 ブロードウェイ 1998 東京 1999 日本ツアー 1999 ロンドン 2000 トロント 2000 ロサンゼルス 2001 ハンブルク 2002 米国ツアー 2003 米国ツアー 2003 シドニー 2004 デン・ハーグ 2006 上海 2006 ソウル 2007 ヨハネスブルク 2007 パリ 2008 台北市 2009 ラスベガス 2011 シンガポール 2011 マドリード 2012 英国ツアー 2013 サンパウロ 2013 シドニー 2014 バーゼル 2015 メキシコシティ 2016 上海 2017 北米ツアー 2018 国際ツアー 2019 英国ツアー 2020 国際ツアー 2021 パリ 2022 国際ツアー 2022 イタリア 2023 ロシア
受賞:  1998 トニー賞 ミュージカル作品賞
ウェブサイト:  https://www.lionking.com/
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ライオン・キング (英: The Lion King) は1994年のウォルト・ディズニー・カンパニーによるアニメーション映画『ライオン・キング』を基にしたミュージカル。製作は1997年。ハンス・ジマー音楽、エルトン・ジョン作曲、ティム・ライス作詞、レボ・Mコーラス編曲。ジュリー・テイモアの演出では役者が動物の衣装を着るだけでなく、巨大なパペットも使用される。ディズニー・シアトリカル・プロダクションズのプロデュースによる。
1997年7月8日、アメリカ合衆国ミネソタ州ミネアポリスのオルフェウム劇場で初演され成功を収め、1997年10月15日、ブロードウェイ・シアターのニューアムステルダム劇場でプレヴュウ公演が行なわれ、11月13日、正式に公開された。2006年6月13日、当劇場でミュージカル『メリー・ポピンズ』が上映されることとなったためミンスコフ劇場に移動し、これまで5,350公演以上を上演。ブロードウェイ史上、『オペラ座の怪人』、『キャッツ』、『シカゴ』、『レミゼラブル』に続き5番目のロングラン公演である。2012年4月、興行収入は8億5,380万ドルを越えブロードウェイで最高となり、
2014年9月22日には、世界各国で上演分の累計興行収入が62億ドルを超え、他の演劇や映画を含むすべてのエンターテインメント作品の中で史上最高となったことが、ウォルト・ディズニー社より発表された。
イギリスでは1999年10月19日、ウエスト・エンドのライシーアム劇場で初演され現在も公開中である。2008年12月11日、ウエスト・エンド公演の出演者がRoyal Variety Performance に招聘されロンドン・パラディウムでイギリス王族の前で演じた。
日本公演

1998年より劇団四季によるロングラン公演を実施中。
→詳細は「ライオン・キング § ミュージカル」を参照
アメリカおよび海外の公演 > イギリス公演

ブロードウェイ公演の成功後、ハリソン・ロッチェンバーグのプロデュースによるイギリス公演が行なわれ、現在もロンドンのライシーアム劇場で上演されている。テイモアはプロデューサーのメリッサ・デメロと共にイギリスのプロダクションを率いた。ロンドンのプロダクションはウエスト・エンドで10周年を迎えた。
アメリカおよび海外の公演 > カナダ公演

1999年から2004年の4年近く、カナダのトロントにあるプリンセス・オブ・ウエールズ劇場で上演。
アメリカおよび海外の公演 > ロサンゼルス公演

2000年9月29日、ロサンゼルスのパンテイジス劇場でプレビュー公演が開始し、10月19日より正式に上演。2003年1月12日、952公演上演後閉幕。
アメリカおよび海外の公演 > オーストラリア公演

2003年10月16日から2005年6月26日までオーストラリアのシドニーにあるキャピタル劇場で、2005年7月28日から2006年6月4日までメルボルンのレジェント劇場で上演。2013年12月、シドニーのキャピタル劇場の公演が行なわれることが発表された。
アメリカおよび海外の公演 > 韓国公演

2006年10月28日から2007年10月28日、韓国ソウル南部のシャーロット劇場で上演。
アメリカおよび海外の公演 > オランダ公演

2004年から2006年8月27日、オランダのサーカス劇場で『ターザン』の上演が始まる前まで上演。
アメリカおよび海外の公演 > 南アフリカ公演

2007年6月初旬、南アフリカ共和国ヨハネスブルグでアフリカ大陸初演。『ライオン・キング』10周年としてフォーウェイズのモンテ・カジノにあるティートロ劇場でこけら落し公演が行なわれた。ヨハネスブルグで行なわれた開幕公演にはミュージカル『ライオン・キング』の製作チームや、ヨハネスブルグの少女達のための教育施設を創立したばかりのアメリカのトーク番組司会者オプラ・ウィンフリーが駆けつけた。2008年2月17日閉幕。
アメリカおよび海外の公演 > フランス公演

2007年9月22日、フランスのパリにあるThéâtre Mogador で上演。
アメリカおよび海外の公演 > 全米ツアー公演

現在全米ツアー公演1チームが巡業している(過去には同時に2チームが巡業していたこともあった)。ツアー公演はブロードウェイ公演と同様の公演であるが、プライド・ロック、スタンピード、グラスランドなどの舞台装置は安価な物に変更している。オープニングの太陽はサイズが縮小され長持ちしない物となっている。舞台規模およびオーケストラ・ピットも縮小されている。
アメリカおよび海外の公演 > 台湾公演

2008年8月から2009年8月24日、台湾の台北で上演。
アメリカおよび海外の公演 > メキシコ公演

2008年1月3日から27日、全米ツアーの一環としてメキシコのメキシコシティで英語で上演。
アメリカおよび海外の公演 > ラスベガス公演

2009年5月5日からプレヴュウ公演、15日から本公演がラスベガスのマンダレイ・ベイで上演。
アメリカおよび海外の公演 > スペイン公演

2011年10月20日、スペインでステージ・プロダクションプロデュースの公演がマドリードのTeatro Lope de Vega で開幕。
アメリカおよび海外の公演 > シンガポール公演

2011年3月から10月30日、ベース・エンターテイメントおよびマリーナベイ・サンズがディズニー・シアトリカル・グループをシンガポールに迎え、マリーナベイ・サンズでの公演が行なわれた。シンガポールで行なわれた東南アジアでの初演はロンドンやニューヨークなど世界各地で行なわれた公演の再現となった。この公演の出演者はオーディションで世界中から集められた。
アメリカおよび海外の公演 > ロシア公演

近いうちにロシアでの公演が行なわれることが発表された。
アメリカおよび海外の公演 > 全英ツアー公演

2012年2月、8月31日のブリストル公演から12月1日のマンチェスター公演までの全英ツアーが発表された。
アメリカおよび海外の公演 > ブラジル公演

2013年3月28日、ブラジルのサンパウロで上演。サンパウロ、リオデジャネイロ、サルヴァドールでオーディションが行なわれた。7名の南アフリカの俳優の他、ほとんどがブラジルの俳優であった。歌詞はブラジル人歌手ジルベルト・ジルによりポルトガル語に翻訳された。
アメリカおよび海外の公演 > アイルランド公演

2013年、全英ツアー公演の一環でアイルランド公演が行なわれることとなった。
あらすじ > 第一幕

夜が明け、マンドリルのラフィキは動物達をプライド・ロックに呼び寄せる。彼女は動物達が集まる前に王のムファサと女王のサラビに挨拶をする(Circle of Life)。彼らに王子が誕生したのだ。王子の誕生によって王になり損なったムファサの弟、スカーはプライド・ロックへは行かずにいる。バオバブの木の裏でラフィキは子のイメージを描き、精霊から王子はシンバと名付けられる。
時が経ち、シンバは元気な若い王子となる(Grasslands Chant)。ムファサはシンバにプライド・ロックの頂上からプライド・ランドを見せ、Circle of Life として知られる繊細なバランスで世界が成り立っていることを説明する。ムファサは遠くの暗闇を指差しながらシンバにプライド・ランドの境界を越えてはいけないと警告する。ムファサの助言者であるサイチョウのザズーが領地内の状況の日報を伝えにやって来る(The Morning Report ブロードウェイ公演では現在カットされている)。
シンバはおじのスカーに会いに行く。狡猾なスカーは、シンバが行くことを禁止されている場所にある象の墓場にシンバの好奇心を煽る。その頃雌ライオン達は狩りに出る(The Lioness Hunt)。シンバは親友の少女ナラに一緒に象の墓場を見に行くよう誘う。ナラの母親サフィナなど雌ライオン達にどこに行くか嘘をつき、サラビは同意しザズーを同行させる。シンバとナラは結託してザズーをまき、シンバは自分の将来の地位を自慢げに話す(I Just Can't Wait to Be King)。
シンバとナラは象の墓場に行き探検を始める。ザズーが追いついたが、彼らはハイエナのシェンジ、バンザイ、エドに狙われていた。ハイエナ達はこの侵入者達を食べようとし、獲物を見てあざ笑う(Chow Down)。ムファサは彼らを助け、ハイエナ達を脅して追い払う。
ムファサはシンバの無謀な反抗に失望し怒り、勇敢と虚勢の違いについて説明する。ムファサはシンバに伝説の王達について語り、彼らが星になって空から全てを見ていることを話す(They Live in You)。ムファサは将来星になってもシンバを見守っていると話す。その後ムファサはザズーと共にシンバの行動について話し合うが、ザズーはムファサに、彼自身もシンバの年齢の頃は同じようなことをしていたと思い出させ、安心させる。
象の墓場ではスカーは自分が王になるためムファサとシンバを殺す計画をハイエナ達に話す。彼はもしハイエナ達が自分の味方になるのなら一生食に困らないよう約束する(Be Prepared)。スカーはシンバを峡谷に連れて行き、そこで待つように言う。スカーの合図によりハイエナ達はヌーを峡谷に突進させる(The Stampede)。スカーはムファサにシンバが峡谷から出られなくなったと話す。ムファサは息子を守るため峡谷に急ぎ、ヌーから逃れようとした時にスカーはムファサを崖から突き落とす。スカーはムファサが亡くなったのはシンバの責任だとし、ここから出て行くよう仕向ける。シンバが出て行くとスカーはハイエナ達にシンバを殺すように言う。シンバが国から出て行くと、ハイエナ達はスカーにシンバは亡くなったといい加減な事実を話す。ラフィキと雌ライオンはムファサとシンバが亡くなったことを嘆く(Rafiki Mourns)。スカーは王位を主張し、ハイエナ達にプライド・ランドに入ることを許す(Be Prepared リプライズ)。サラビとナラが嘆き悲しんでいる頃、やはり悲しみに打ちひしがれるラフィキはバオバブの木の傍にやって来てシンバの絵を塗りつぶす。
一方その頃、プライド・ランドを出て辿り着いた砂漠でシンバは熱中症にかかりへたり込んでいる。ハゲワシが集まり始めるが、ミーアキャットのティモンとイボイノシシのプンバァに追い払われる。シンバはムファサの死に責任を感じて苦しむが、ティモンとブンバァはシンバをジャングルの家に連れて行き、彼らの生き方や食虫について教え、シンバを励ます(Hakuna Matata)。シンバはジャングルで大人に成長する。
あらすじ > 第二幕

派手な鳥のパペットと凧と共に、カラフルな衣装を着たコーラスが第二幕を開始させる(One by One)。曲が終わると美しい鳥達はハゲワシやガゼル属の骨に取って代わられる。スカーの支配下でCircle of Life のバランスは崩れ、干ばつがプライド・ランドを襲っていた。現在スカーに拘束されているザズーは王の悲哀を聞かされる。ハイエナ達は食料不足を訴えるが、スカーは自分自身のことしか考えておらず、なぜ自分が兄ムファサのように国民に愛されないのかと悩む。彼はムファサの幻影に脅かされ、自信過剰と被害妄想が交互に苛まれていた(The Madness of King Scar)。成長したナラはスカーに飢饉を訴えるが、スカーはナラを妻にし子を産ませることを勝手に決意。ナラは彼を激しく非難し、外部に助けを求めるためプライド・ランドを離れることに。ラフィキと雌ライオン達は彼女の無事を祈る(Shadowland)。
ジャングルではティモンとブンバァは眠りたいが、シンバは落ち着くことができない。苛立ったシンバはその場を離れようとするが、臆病なティモンとブンバァはシンバの後をついて行く。シンバは急流の川と飛び越え、ティモンも真似をするが失敗し、下流に流されてしまう。彼は枝に掴まりなんとか滝を逃れ、シンバに助けを求めるが、シンバはムファサの死のフラッシュバックにより助けることができない。ティモンは枝から落ち、シンバはフラッシュバックから目が覚めティモンを助ける。シンバは自分がティモンを見殺しにしかけたことを恥じる。
彼らは寝床を見つけ、星の話をする。シンバはムファサの言葉を語るが、ティモンとブンバァは亡くなった王達が彼らを見ているという意見を笑う。シンバはその場を離れ、寂しくなりムファサとの約束を思い出す(Endless Night)。ラフィキは風に乗ってきたこの歌を聞き、シンバが生きていることを確信し、喜び、彼女が昔描いたシンバの絵にたてがみを付け加える。
ジャングルではプンバァが雌ライオンに捕まってしまう。シンバは彼女と対決し彼を助けるが、雌ライオンがナラだと気付く。彼女はシンバが生きていることに驚き、彼こそが真の王だと確信する。ティモンとブンバァは混乱するが、シンバはナラと2人きりにしてくれるよう頼む。ティモンは何が起きているかを悟り、シンバのハクナ・マタタの生活が終わることを悲しむ(愛を感じて)。ナラはシンバにプライド・ランドの荒廃ぶりを話すが、シンバはムファサの死に責任を感じ、プライド・ランドに戻ることを拒否。
シンバは自らラフィキに会いに行くと、ラフィキはシンバの父親の精神は生き続けていることを説明する(He Lives in You)。ムファサの霊が空に現れ、シンバにシンバこそが真の王であり、Circle of Life を立て直すべきだと語る。シンバは勇敢さを取り戻し、家に帰る。その頃ナラはティモンとブンバァを起こしシンバの居場所を尋ねると、ラフィキが現れ真実を告げる。プライド・ランドで彼らは再会し、彼は自宅の荒廃を目の当たりにする。ティモンとブンバァはチャールストンでハイエナ達の気をそらさせ、シンバとナラをプライド・ロックに行かせる。
スカーはサラビを呼びつけ、雌ライオン達がなぜ狩りをしないのか尋ねる。サラビは狩りをしないのはムファサと彼の違いに怒っているからだと反抗し、スカーは彼女を攻撃する。そんな中、激怒したシンバがスカーの前に現れる。スカーはシンバに父殺しの懺悔を強要し、彼を追い詰める。自身を過信したスカーはシンバにムファサを殺したと認めるよう嘲る。憤慨したシンバは復活し、雌ライオン達に真実を話すよう強要する(Simba Confronts Scar)。プライド・ロックの頂上でシンバがスカーと戦っている頃、シンバの友人達はハイエナ達と戦っていた。スカーは命乞いをし、全てをハイエナ達のせいにする。慈悲によりシンバはスカーを放すが、スカーは再び攻撃。シンバが攻撃をかわすと、スカーは崖から転落。スカーの裏切りを聞いたハイエナ達は飢えにより彼を噛み千切った。
戦いに勝利したシンバの友人達は進み出て、シンバが真の王だと認める。シンバはプライド・ロックに登り、自分の王国一帯に向けて雄叫びを上げる(King of Pride Rock)。プライド・ランドは再生し、シンバとナラの子の誕生を祝い、ラフィキの先導により動物達が集まる。Circle of Life はこれからも続いていく(Circle of Life リプライズ)。
あらすじ > 楽曲

| 曲名 | 作詞作曲 | 出演者 | 試聴 |
| --- | --- | --- | --- |
| サークル・オブ・ライフ | エルトン・ジョン、ティム・ライス | ラフィキ、アンサンブル |  |
| 大草原 | レボ・M | アンサンブル |  |
| 朝の報告 | エルトン・ジョン、ティム・ライス | ザズー、シンバ(子)、ムファサ |  |
| 雌ライオンの歌 | レボ・M | アンサンブル |  |
| 早く王様になりたい | エルトン・ジョン、ティム・ライス | シンバ(子)、ナラ(子)、ザズー、アンサンブル |  |
| 食っちまえ | エルトン・ジョン、ティム・ライス | シェンジ、バンザイ、エド |  |
| お前のなかに生きている | マーク・マンシーナ、ジェイ・リフキン、レボ・M | ムファサ、アンサンブル |  |
| 覚悟しろ | エルトン・ジョン、ティム・ライス | スカー、シェンジ、バンザイ、エド、アンサンブル |  |
| ヌーの大暴走 /ラフィキの哀悼 | ハンス・ジマー、レボ・M | ラフィキ、アンサンブル |  |
| ハクナ・マタタ | エルトン・ジョン、ティム・ライス | ティモン、プンバァ、シンバ(子)、シンバ、アンサンブル |  |
| 曲名 | 作詞作曲 | 出演者 | 試聴 |
| --- | --- | --- | --- |
| ワン・バイ・ワン | レボ・M | アンサンブル |  |
| スカー王の狂気 | エルトン・ジョン、ティム・ライス | スカー、ザズー、シェンジ、バンザイ、エド、ナラ |  |
| シャドウランド | ハンス・ジマー、レボ・M、マーク・マンシーナ | ナラ、ラフィキ、アンサンブル |  sample[ヘルプ/ファイル] |
| 終わりなき夜 | ジュリー・テイモア、レボ・M、ハンス・ジマー、ジェイ・リフキン | シンバ、アンサンブル |  |
| 愛を感じて | エルトン・ジョン、ティム・ライス | ティモン、プンバァ、シンバ、ナラ、アンサンブル |  |
| お前の中に生きている (リプライズ) | マーク・マンシーナ、ジェイ・リフキン、レボ・M | ラフィキ、シンバ、アンサンブル |  sample[ヘルプ/ファイル] |
| シンバとスカーの対決 | マーク・マンシーナ、ロバート・エルハイ | インストゥルメンタル |  |
| キング・オブ・プライドロック /サークル・オブ・ライフ (リプライズ) | ハンス・ジマー、レボ・M/エルトン・ジョン、ティム・ライス | ラフィキ、シンバ、ナラ、プンバァ、ティモン、ザズー、アンサンブル |  |
製作

映画からのミュージカル化に際し、いくつかの変更や追加が行なわれた。テイモアは映画では主役級に女性がいないと考えたことからマンドリルのラフィキを女性に変更した。ラフィキ役のオリジナル・ブロードウェイ・キャストはTsidii Le Loka、オリジナル・ロンドン・キャストはJosette Bushell-Mingo。
ムファサとザズーがムファサの躾について語るシーンや、ティモンが滝に落ちそうになりシンバが自身の弱さにより助け損ねる危険なシーンなどいくつかのシーンが追加された。物語の大きな追加は、スカーがナラに結婚を迫りナラは精神的に弱り『The Madness of King Scar』でナラが出て行く描写である。ナラはスカーを拒否し、後でプライド・ランドを離れたのは飢餓の救助を求めるためだと語られる。ラフィキの歌『Shadowland』に乗せ、雌ライオン達はナラの旅の無事を祈る。
先に公開された『美女と野獣』のように、サイチョウのザズーの『Morning Report』など舞台版に追加された曲が、映画版のプラチナ・エディションのDVDに追加された。CD『Rhythm of the Pride Lands』で『Lea Halelela』としてズールー語で歌われた曲は舞台版では『Shadowland』としてナラとラフィキにより英語で歌われる。シンバによる、ムファサがいつも見守っているという歌詞の『Endless Night』もこのCDでは『Lala』としてスワヒリ語で歌われていた。このCDに収録されている『One By One』は舞台では第二幕のアフリカ的な幕開けにコーラスで歌われる。
役者が動物を演じる上で衣装以外に道具を用いることもある。例えばシマウマを演じる役者は竹馬を使用する。ムファサやスカーなどの主要なキャラクターは相手を威嚇したりするための仕掛けとして上下可動の頭部を装着している。ハイエナ、ザズー、ティモン、ブンバァなどは役者と等身大のパペットまたは衣装を着て演じられている。テイモアによるとティモンは、パペットの頭や腕の動きが役者の腕、背中、首に負担がかかるため、動きを習得するのが最も難しい役の一つとされる。
作曲家のレボ・Mはオリジナル・ブロードウェイ公演のコーラスを率いた。他のミュージカル作品に比べ、このコーラスは割りと見える位置にいる。
『The Lioness Hunt』は役者にとっては複雑なダンス・シークエンスを特徴としており、大きな頭部を装着している役者にはより難しいものとなっている。
中国での公演では中国独自の演出が含まれており、中国で有名な『Mice Love Rice(老鼠爱大米)』などの曲が織り込まれていた。出演者は中国語で冗談を言ったり観客と会話したりしていた。
2010年6月27日、ブロードウェイ公演で『Morning Report』を含む9分間のシーンがカットされた。この曲は以降の公演やスペイン語版などのキャスト・レコーディングでも使用されていない。
キャストCD

世界中の出演者によるCDが発売されている。
1997年、ブロードウェイ公演キャスト盤 (CD)
1999年、日本公演キャスト盤
2000年、オリジナルのロンドンキャスト (CD)
2002年、ドイツ公演キャスト盤
2004年、オランダ公演キャスト盤
2007年、フランス公演キャスト盤
2007年、南アフリカ公演キャスト盤 (ライヴCD)
2011年、スペイン公演キャスト盤
2015年、オリジナルメキシカンキャスト
キャストCD > オリジナル・ブロードウェイ公演キャスト盤

The Lion King [Original Broadway Cast Recording] は1997年、出演者が歌う、舞台で使用されている楽曲が収録されウォルト・ディズニー・カンパニーにより発表されたCDである。曲のほとんどがアフリカ人作曲家のレボ・Mにより作曲され、映画で使用され、部分的あるいは全体的にアフリカの言語で歌われるなどアフリカの影響を受けたオリジナルの音楽に焦点を当てている。
スペイン公演キャスト盤には『The Morning Report』は収録されていない。これはブロードウェイ公演でカットされた影響とみられる。また『One by One』は言語の問題により『Somos Mil』とタイトルを変更している。
ラフィキが歌う『Rafiki Mourns』はブロードウェイ公演でラフィキのオリジナル・キャストであるシーディー・レ・ロカにより書かれたものである。
Nants' Ingonyama/Circle of Life - オープニング
Grasslands Chant
The Morning Report
The Lioness Hunt
I Just Can't Wait to Be King
Chow Down
They Live in You
Be Prepared
The Stampede!
Rafiki Mourns
Hakuna Matata
One by One
The Madness of King Scar
Shadowland
Endless Nights
ライオンは寝ている The Lion Sleeps Tonight
愛を感じて Can You Feel the Love Tonight?
He Lives in You (リプライズ)
Timone Hula /Simba Confronts Scar
King of Pride Rock /Circle of Life (リプライズ) - エンディング
キャストCD > オリジナル・ブロードウェイ公演キャスト盤 > 編成

オリジナル・ブロードウェイ公演演奏者の編成を以下に示す
2 リード楽器 (エスニック・フルート/ウエスタン・フルート/ピッコロおよびフルート/クラリネット/バスクラリネット)
3 ヴァイオリン (3rd ヴィオラと兼任)
2 チェロ
3 フレンチ・ホルン
1 トロンボーン
1 バストロンボーン (チューバと兼任)
1 ベース (エレクトリック & アップライト)
ドラム
ギター
4 パーカッション
2 キーボード
受賞歴 > オリジナル・ブロードウェイ公演

| 年 | 賞 | 部門 | 受賞者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル助演男優賞 | マックス・カセラ | ノミネート |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル助演男優賞 | ジェフ・ホイル | ノミネート |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル助演女優賞 | シーディー・レ・ロカ | 受賞 |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | 演出賞 | ジュリー・テイモア | 受賞 |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | 振付賞 | ガース・ファーガン | 受賞 |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | 編曲賞 | ロバート・エルハイ、デイヴィッド・メッガー、ブルース・フォウラー | ノミネート |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | 装置デザイン賞 | リチャード・ハドソン | 受賞 |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | 衣装デザイン賞 | ジュリー・テイモア | 受賞 |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | 照明デザイン賞 | ドナルド・ホルダー | 受賞 |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | 音響デザイン賞 | トニー・メオラ | 受賞 |
| 1998 | ドラマ・デスク・アワード | パペット・デザイン賞 | ジュリー・テイモア、マイケル・カリー | 受賞 |
| 1998 | シアター・ワールド・アワード | シアター・ワールド・アワード | マックス・カセラ | 受賞 |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル脚本賞 | ロジャー・アラーズ、アイリーン・メッキ | ノミネート |
| 1998 | トニー賞 | オリジナル楽曲賞 | エルトン・ジョン, ティム・ライス, ハンス・ジマー, レボ・M, マーク・マンシーナ, ジェイ・リフキン、ジュリー・テイモア | ノミネート |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル助演男優賞 | サミュエル・E・ライト | ノミネート |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル助演女優賞 | シーディー・レ・ロカ | ノミネート |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル演出賞 | ジュリー・テイモア | 受賞 |
| 1998 | トニー賞 | 振付賞 | ガース・ファーガン | 受賞 |
| 1998 | トニー賞 | 編曲賞 | ロバート・エルハイ、デイヴィッド・メッガー、ブルース・フォウラー | ノミネート |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル装置デザイン賞 | リチャード・ハドソン | 受賞 |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル衣装デザイン賞 | ジュリー・テイモア、マイケル・カリー | 受賞 |
| 1998 | トニー賞 | ミュージカル照明デザイン賞 | ドナルド・ホルダー | 受賞 |
受賞歴 > オリジナル・ロンドン・公演

| 年 | 賞 | 部門 | 受賞者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1999 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 新作ミュージカル賞 | 新作ミュージカル賞 | ノミネート |
| 1999 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 振付賞 | ガース・ファーガン | 受賞 |
| 1999 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 衣装デザイン賞 | ジュリー・テイモア | 受賞 |
受賞歴 > オリジナル・フランス公演

| 年 | 賞 | 部門 | 受賞者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2008 | Molière Award | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 2008 | Molière Award | 衣装賞 | ジュリー・テイモア | 受賞 |
| 2008 | Molière Award | 照明デザイン賞 | ドナルド・ホルダー | 受賞 |
Nmap

| --- | --- |
作者:  Gordon Lyon (Fyodor)
初版:  1997年9月 (27年前) (1997-09)

最新版:  7.95    / 2024年4月23日 (9か月前) (2024-04-23) 
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プログラミング 言語:  C、C++、Python、Lua
対応OS:  クロスプラットフォーム
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種別:  コンピュータセキュリティ、ネットワーク管理
ライセンス:  GNU General Public License
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nmapはGordon Lyonによって書かれたセキュリティスキャナである。ポートスキャン機能だけでなく、OSやバージョンの検出機能、サービスおよびそのバージョンの検出機能など、多くの機能を兼ね備えている。
概要

nmapはGordon Lyonによって書かれた、非常によく知られたセキュリティスキャナである。名前は、ネットワーク上にどのような機器やサービスが動いているかという、ネットワークの地図を作成すること (Network Mapper) に由来する。ポートスキャン機能だけでなく、特定ポートで動作するサービスアプリケーション（daemon類）の種類とバージョンを検出する機能、TCP/IP stack fingerprintingを用いたOSおよびそのバージョンを検出する機能など、多数の機能を備えており、2010年現在のバージョンでは、指定可能な引数は100種類を越える。また、Luaスクリプト言語で記述されたスクリプトを解するスクリプトエンジン「Nmap Scripting Engine」が用意されており、これを用いてスキャン動作を利用者がより柔軟に取り扱える仕組みが備わっている。
セキュリティ関連の書籍で取り上げられることも多く、LinuxQuestion.org主催のネットワークアプリケーション部門のベストアプリケーション賞（ユーザー投票に基づく）を5年以上連続して受賞しているなど、多数の高評価を得ている。
このようなツールがセキュリティ分野以外で取り上げられることは少ないが、「マトリックス リローデッド」でトリニティが脆弱なSSHサーバーを発見する際にnmap（バージョンは2.54BETA25）を用いていることはセキュリティ分野の人々の間ではよく知られており、このことはnmap作者のサイトやセキュリティ界最大コミュニティポータルであるsecurityfocus.comなどで紹介された。nmap作者は、馬鹿げた3Dアニメーションで取り繕ったようなハッキング場面を用いる演出の映画が多い中、マトリックスのそのハッキング場面を見て大きな衝撃を受けたと語っている。また、nmapはこの映画以外にも複数の映画において、ハッキング場面（例：ダイ・ハード4.0）や、登場人物がハッカーであることを演出する場面（例：バトル・ロワイアル）などで使用されており、これらの画像はnmap作者によってカタログ化されている。
歴史

nmapの誕生は、作者のGordon Lyon（当時はFyodorという名前を使っていた）がPhrackにポートスキャナを投稿するところから始まる。Fyodorは当時、ポートスキャナーを探していたが、当時のポートスキャナーはどれも自分に合わないものばかりであったことから、自分が使いたいものを作ろうと考え、そうして出来上がったものがnmapの初期版である。そして作成後、自分以外にもこのツールを使いたい人がいれば使って欲しいという想いでPhrackに投稿、そのツールが1997年にPhrack 51号にソースコード付きで掲載され、nmapが世界に知れ渡ることになった。Phrack 51号への投稿の段階で、その時点で発見されていた複数のポートスキャン方法（TCP SYNスキャン、TCP FINスキャン、タイニーIPフラグメントなど）に対応していた。
その後、FyodorはPhrack 54号でOSおよびそのバージョンを検出するアイデアを発表する。もちろんnmapに実装の上である。この発表までは、OSの検出手法といえば、サービスプログラムから返される文字列タイプのバナーを確認するというものであった。例えば、対象サーバーにtelnet接続した場合に表示される
FreeBSD/i386 (wikipedian.local)
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といった文字列である。このバナー表示を信じればこのシステムはFreeBSDということになる。対象OSが何であるかという情報は、ネットワーク攻撃においては重要な情報であり、それが故、昨今ではバナーを隠すことはごく普通に行われていることである。nmapではTCP/IP stack fingerprintingと呼ばれる手法を用いてOSとバージョンを特定する。これは、OSごとにTCP/IPスタックの実装が微妙に異なることを用いて、ポートスキャン同様のパケットに対する挙動を基に、OSおよびそのバージョンを特定するというものである。一例を挙げると、TCP FINスキャンはBSD由来のTCP/IPスタックで有効に働き、Windowsには有効に働かないといった違いがある。このような挙動の違いを集めることで、対象OSおよびそのバージョンを特定できる可能性があるわけである。
初期にはCが用いられていたが、後にC++を用いるようになった。また、上記はいずれもIPv4を対象としているが、後にIPv6やSCTPにも対応するようになった。
このように多数の機能を備えたセキュリティスキャナであるが、更に、Luaスクリプト言語で記述されたスクリプトを解するスクリプトエンジン「Nmap Scripting Engine」（NSEと略される）が実装されることとなる。NSEを用いずとも様々なスキャンが可能なnmapであるが、NSEを用いることで、スキャン動作の自動化、より多角的な診断を行うことができるようになる。
これら、nmapの歴史の大半は付属資料にも記されている。
機能 > SCTPスキャン機能

初期版には含まれていなかった機能で、SCTP（RFC 4960）におけるポートスキャンである。
機能 > スキャン速度の自動調整

nmapのスキャンの特徴の一つに、スキャン速度の自動調整機能が挙げられる。これは、相手サーバーからの応答状況に応じて、スキャン速度を調整するというものである。nmapでは、パケット破棄されることが前提となるような特殊なパケットを送出するケースが多い上、OSおよびバージョン検出機能などのように、単一のスキャン機能で複数のパケットを送出するケースも多くある。そのため、nmap作者は処理速度、パフォーマンスという要素を重要視している。
単にパケットを送出する間隔を短くするだけでは、相手サーバーの処理能力以上のパケットを投げてしまう可能性がある。こうなるとパフォーマンスの向上には繋がらない上に、相手の侵入検知システムによってスキャンパケットが弾かれる可能性もある。このような状況を避けつつもパフォーマンスを維持するため、相手サーバーからの応答状況に応じてスキャン速度は自動的に調整されるようになっている。また、時間に関する各種パラメータのいくつかはオプション引数で指定可能となっている。
機能 > TCP/IP stack fingerprinting機能

nmapが単なるポートスキャナではなくセキュリティスキャナと呼ばれる所以となる機能の一つが、OSおよびそのバージョンを特定する機能である。これは、Phrack 54号で発表された。既にTCP FINスキャンで説明したように、BSDベースのTCP/IPスタックは他のシステムと異なる応答を返す場合がある。このように、OSごとにTCP/IPスタックの実装が微妙に異なることを用いて、ポートスキャン同様のパケットを送出、それらのパケットに対する挙動を基に、OSおよびそのバージョンを特定するというものである。
この手法が確立されるまで、OSやそのバージョンを特定する方法といえばアプリケーションサービスのバナーなどに頼るしかなかったが、この手法では単にopenポートとclosedポートが1つずつあれば、確認が可能となる。nmapは様々なパケットを送出し、それに対する応答パケットの特徴を確認、その結果を多数の（2010年時点では1000以上の）OSおよびバージョン情報に付き合わせて、応答パケットの特徴との適合状況を出力する。完全に1つのバージョンに特定されるとは限らず、可能性のある複数のOSが%表記で結果表示されることもある。
機能 > Nmap Scripting Engine

nmapには、Luaスクリプト言語で記述されたスクリプトを解するスクリプトエンジン「Nmap Scripting Engine」が実装されている。このエンジンの実装により、nmapが行う各種スキャンをスクリプト記述することができるようになっており、これによってスキャンの自動化、一括化、利用者レベルでのスキャン挙動の調整が可能となっている。
栃木県道126号栃木葛生線

| 一般県道 |
| --- | --- |
    
栃木県道126号 栃木葛生線 一般県道 栃木葛生線
地図
皆 川 城 内中山越 主な経由地
総延長: 7.9 km
制定年: 1961年（昭和36年）
起点: 栃木市皆川城内町【北緯36度23分31.1秒 東経139度40分45.2秒﻿ / ﻿北緯36.391972度 東経139.679222度﻿ / 36.391972; 139.679222﻿ (県道126号起点)】
終点: 佐野市中町【北緯36度23分10.6秒 東経139度36分26.4秒﻿ / ﻿北緯36.386278度 東経139.607333度﻿ / 36.386278; 139.607333﻿ (県道126号終点)】
接続する 主な道路 （記法）:     栃木県道75号栃木佐野線    栃木県道210号柏倉葛生線    栃木県道282号中藤岡線    栃木県道144号築地吉水線
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栃木県道126号栃木葛生線（とちぎけんどう126ごう とちぎくずうせん）は、栃木県栃木市から佐野市に至る一般県道である。
概要

栃木市皆川城内町から佐野市中町に至る。2025年（令和7年）1月7日に前身の「栃木田沼線（とちぎたぬません）」から路線変更されたのが「栃木葛生線」である。
なお、途中栃木市柏倉町から佐野市中町間の約4 kmは車両通行不可である。このため、車両は栃木県道210号柏倉葛生線を迂回する必要がある。
概要 > 路線データ

起点：栃木県栃木市皆川城内町字宿1867-2（栃木県道75号栃木佐野線交点）
終点：栃木県佐野市中町字番場994-1（栃木県道144号築地吉水線交点）
総延長：7.9 km
歴史

1961年（昭和36年）4月1日 - 一般県道として認定。当時の起点は栃木市街地内であった。
1993年（平成5年）5月11日 - 建設省から、県道栃木田沼線の一部を栃木佐野線として主要地方道に指定される。
1994年（平成6年）4月1日 - 主要地方道である栃木県道75号栃木佐野線の認定により起点が皆川城内町に変更。
2021年（令和3年）2月16日 - 安蘇川橋が開通。
2025年（令和7年）1月7日 - 佐野市中町 - 山越交差点の県道指定が解除され、路線名が「栃木田沼線」から「栃木葛生線」に変更。
路線状況 > 道路施設 > 橋梁

醍醐橋（藤川、栃木市）
地理 > 通過する自治体

栃木県
栃木市 - 佐野市
地理 > 交差する道路

| 交差する道路 | 市町村名 | 交差する場所 | 交差する場所 |
| --- | --- | --- | --- |
| 栃木県道75号栃木佐野線 | 栃木市 | 皆川城内町 | 起点 |
| 栃木県道210号柏倉葛生線 | 栃木市 | 柏倉町 |  |
| 栃木県道282号中藤岡線 | 佐野市 | 中町 |  |
| 栃木県道144号築地吉水線 | 佐野市 | 中町 | 終点 |
地理 > 沿線

栃木市立皆川中学校
佐野市多田町付近、安蘇川橋（2007年1月）
佐野市山越町付近（2012年12月）
方丈貴恵

方丈 貴恵（ほうじょう きえ、1984年 -）は、日本の小説家・推理作家。
経歴・人物

兵庫県姫路市出身、京都大学卒。京都大学推理小説研究会に所属していた。大学卒業後はゲーム会社でキャラクター商品化などの仕事をしていた。2018年、『遠い星からやって来た探偵』が第28回鮎川哲也賞最終候補作品になる。2019年、『時空旅行者の砂時計』で第29回鮎川哲也賞を受賞しデビュー。2023年には『名探偵に甘美なる死を』が、2024年には『アミュレット・ホテル』が第23回・第24回本格ミステリ大賞候補作となった。
ミステリ・ランキング

週刊文春ミステリーベスト10
2019年 - 『時空旅行者の砂時計』15位
2022年 - 『名探偵に甘美なる死を』19位
2024年 - 『少女には向かない完全犯罪』9位
このミステリーがすごい!
2020年 - 『時空旅行者の砂時計』22位
2022年 - 『孤島の来訪者』13位
2023年 - 『名探偵に甘美なる死を』27位
2024年 - 『アミュレット・ホテル』17位
2025年 - 『少女には向かない完全犯罪』4位
本格ミステリ・ベスト10
2020年 - 『時空旅行者の砂時計』7位
2022年 - 『孤島の来訪者』7位
2023年 - 『名探偵に甘美なる死を』4位
2024年 - 『アミュレット・ホテル』9位
2025年 - 『少女には向かない完全犯罪』7位
ミステリが読みたい!
2022年 - 『孤島の来訪者』13位
2024年 - 『アミュレット・ホテル』18位
2025年 - 『少女には向かない完全犯罪』5位
作品リスト > 単行本 > 〈竜泉家の一族〉シリーズ

時空旅行者の砂時計（2019年11月 東京創元社 ISBN 978-4-488-02562-5 / 2023年9月 創元推理文庫 ISBN 978-4-488-49921-1）
孤島の来訪者（2020年11月 東京創元社 ISBN 978-4-488-02818-3 / 2024年1月 創元推理文庫 ISBN 978-4-488-49922-8）
名探偵に甘美なる死を（2022年1月 東京創元社 ISBN 978-4-488-02856-5 / 2024年5月 創元推理文庫 ISBN 978-4-488-49923-5）
作品リスト > 単行本 > その他の作品

アミュレット・ホテル（2023年7月 光文社 ISBN 978-4-334-91543-8）
収録作品：アミュレット・ホテル / クライム・オブ・ザ・イヤーの殺人 / 一見さんお断り / タイタンの殺人
少女には向かない完全犯罪（2024年8月 講談社 ISBN 9784065367100）
作品リスト > アンソロジー（収録）

「」内が方丈貴恵の作品。
本格王2021（2021年6月 講談社文庫 ISBN 978-4-06-523828-8）「アミュレット・ホテル」 - 本格ミステリ作家クラブ 選・編
本格王2022（2022年6月 講談社文庫 ISBN 978-4-06-528273-1）「影を喰うもの」 - 本格ミステリ作家クラブ 選・編
黒猫を飼い始めた（2023年2月 講談社 ISBN 978-4-06-530632-1）「ゲラが来た」
推理の時間です（2024年1月 講談社 ISBN 978-4-06-534210-7）「封谷館の殺人」
作品リスト > 単行本未収録作品

「影を喰うもの」（講談社『小説現代』2021年9月号）
「ゲラが来た」（講談社「Mephisto Readers Club」2022年8月1日）
「封谷館の殺人」（講談社『メフィスト』VOL.6 2023 WINTER）
「ハイリスク・ハイリターン」（講談社「Mephisto Readers Club」2023年9月25日）
「ドゥ・ノット・ディスターブ」（光文社『ジャーロ』No.93 2024 MARCH）
「方丈貴恵 述」（光文社『新世代ミステリ作家探訪』若林踏 編、2021年6月）収録
「私的偉人伝」（集英社『小説すばる』2021年12月号）
「私の黒歴史」（KADOKAWA『小説 野性時代』2022年6月号）
ブルックリン・ブルワリー

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所在地:   アメリカ合衆国 ニューヨーク市ブルックリン区
開業:  1988年 (1988)
年間生産量:  217,000 米国ビール用バレル （25,500キロリットル）、2013年
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ブルックリン・ブルワリー (Brooklyn Brewery) は、アメリカ合衆国ニューヨーク市ブルックリン区のブルワリー（ビール醸造所）。1988年に、スティーヴ・ヒンディ (Steve Hindy) とトム・ポッター（英語版）が創業した。
歴史

ヒンディは、6年間にわたって、サウジアラビアやクウェートなどの中東諸国に滞在していた間に、ビールの醸造法を学んだ。1984年に出身地のブルックリン区に戻ったヒンディは、同じ建物の階下に住んでいたパーク・スロープ（英語版）出身のポッターとともに、それぞれの仕事を辞めて、このブルワリーを創業した。二人は、「アイ・ラブ・ニューヨーク」キャンペーンのロゴの創案で知られるグラフィックデザイナーのミルトン・グレイザ－（英語版）を雇い、会社のロゴとアイデンティティを創らせた。グレイザ－は報酬として、会社の株式を受け取った。
創業当初、すべてのビールはマット・ブルーイング・カンパニー（英語版）で契約生産され、創業者の二人は自前の販売会社を興し、自らニューヨーう周辺のバーや小売店に商品を運んで、市場を開拓した。1996年、元はマッツァー工場だったブルックリン区ウィリアムズバーグを手に入れ、これを改装して機能的なブルワリーとした。
ブルワリーは、このニューヨーク市内の施設の生産能力を高めようとしたが、初めのうちはウィリアムズバーグの生産能力に限界があって需要に追いつかず、瓶詰め工程の装置も欠いており、また契約生産の方がコスト面で有利であったため、ブルックリン・ラガー (Brooklyn Lager) と瓶ビールの全量を含む生産の大部分は、いわゆるアップステート・ニューヨークであるニューヨーク州中央部のユーティカにおける契約生産に委ねられていた。その後、ブルックリンにおける施設拡充が取り組まれたが、地区内に適切な場所を見いだすことは難しかった。しかし、やがて景気後退が生じ、2009年には650万ドルを投じて、ウィリアムズバーグにおいてブルワリーの規模を拡大することができた。
1994年以降は、ギャレット・オリヴァー（英語版）が、ブルックリン・ブルワリーの醸造主任 (brewmaster) を務めている。オリヴァーは、1989年に徒弟としてマンハッタン・ブルーイング・カンパニー・オブ・ニューヨーク（英語版）に入って修業し、1993年にはその醸造主任になった。2003年に、オリヴァーは著書『The Brewmaster's Table: Discovering the Pleasures of Real Beer with Real Food』を出版している。彼はまた、グレート・アメリカン・ビア・フェスティバル（英語版）の審査員を11年間にわたって務めた。
2004年以降、11年間にわたって販売数量が年平均18％もの急成長を遂げ、輸出量も増えてクラフトビールとしては屈指の規模となった。
2016年、ウィリアムズバーグの施設の地主であるヨール・ゴールドマン（英語版）が、地価の高騰に見合った賃料を設定できないことを理由に、借地契約の更新を拒んで土地を売却するとしたため、ブルワリーは、ウィリアムズバーグで行なっていた特別なビールの生産を移転せざるを得ないと公表した。ブルワリーは、ユーティカにある主力工場を移転させ、7000万ドルを投じて20万平方フィート（2ha弱）の新たな施設をスタテンアイランドに新設すると発表した。
2016年10月、日本の麒麟麦酒（キリンビール）が資本提携し、ブルックリン・ブルワリーの 24.5%を所有する株主となり、両者が協力して日本やブラジルでブルックリン・ブランドの商品の販売に当たることが発表された。その後2017年2月に同社との合弁会社「ブルックリンブルワリー・ジャパン」を設立。
Beer School

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著者: Steve Hindy and Tom Potter
言語: 英語
ジャンル: ビジネス
出版社: ジョン・ワイリー・アンド・サンズ
出版日: 2005年9月21日
ページ数: 304
ISBN: 0471735124
ヒンディとポッターは、2006年に、共著書『Beer School: Bottling Success At The Brooklyn Brewery』をジョン・ワイリー・アンド・サンズから出版した。この本は、起業とビール醸造の両方のガイドであり、二人がブルックリン・ブルワリーを作り上げてきた回想録ともなっている。『Beer School』は、チームの作り方から、ゲリラ・マーケティング、パブリシティなどにも言及しており、ブルワリーの歴史に沿って、個々のテーマを中心に各章が綴られている。この本は、ヒンディとポッターの視点から語られており、多くの批評家たちから好評を得た。
栄誉

『エスクァイア』誌は2012年2月号の記事で、ブルックリン・ラガー16オンスを「今飲むべき最高の缶ビール (Best Canned Beers to Drink Now)」として取り上げた。
ビール > 年間を通して生産する商品

Brooklyn Lager - 5.2% アメリカン・アンバー・ラガー (American Amber Lager)
Brooklyn American Ale - 4.5% アメリカン・ペール・エール (American Pale Ale)
Brooklyn Brown Ale - 5.6% アメリカン・ブラウン・エール (American Brown Ale)
East India Pale Ale - 6.9% インディア・ペール・エール (India Pale Ale)
Brooklyn Pilsner - 5.1% ドイツ式ピルスナー (German-Style Pilsner)
Brooklyn Defender IPA - 6.7% レッドIPA (Red IPA)
Hecla Iron Ale - 3.4% ダーク・エール (Dark Ale) - 海外向けのみ
Brooklyn Blast! - 8.4% ダブルIPA (Double IPA)
Brooklyn Greenmarket Wheat - 5% ヴァイス (Weisse Brewed) - ニューヨーク州産の小麦、麦芽、ホップで製造
Scorcher IPA - 4.5% セッションIPA (Session IPA)
Brooklyn Brewery 1/2 Ale - 3.4% ホッピー・セッション・セゾン (Hoppy Session Saison)
Local 1 - 9% 瓶入り再発酵ゴールド・エール (bottle refermentation gold ale)
Local 2 - 9% 瓶入り再発酵ダーク・アベイ・エール (bottle refermentation Dark Abbey Ale)
Sorachi Ace - 7.6% ファームハウス・セゾン (Farmhouse Saison) - イギリスの「Brewer's Gold」、日本の「Beikei No. 2」、チェコの「Saaz」の3種類のホップをブレンドして使用
ビール > 季節商品

Black Chocolate Stout
Brooklyn Winter Ale
Monster Ale
Brooklyn Dry Irish Stout
Brooklyn Summer Ale
Brooklyn Oktoberfest
Post Road Pumpkin Ale
Brooklyn Black Ops
Brooklyn Lager
Brooklyn East India Pale Ale