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零 (ゲーム)
零 濡鴉ノ巫女

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ジャンル:  ホラーアドベンチャー
対応機種:  Wii U
開発元:  コーエーテクモゲームス
発売元:  任天堂
プロデューサー:  菊池啓介
ディレクター:  柴田誠
人数:  1人
メディア:  専用12センチ光ディスク（日本版/欧州限定版のみ）、ダウンロード販売
発売日:   2014年9月27日  2015年10月22日  2015年10月30日  2015年10月31日
対象年齢:   CERO：D（17才以上対象）  ESRB：M（17歳以上）  PEGI：18+  USK：18（18歳未満提供禁止）  ACB：MA15+
コンテンツアイコン:  暴力、犯罪、言葉・その他
アスペクト比:  16:9
売上本数:   3万5,427本
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『零 濡鴉ノ巫女』（ゼロ ぬれがらすのみこ）は、零シリーズの第5作目（通算では9作目）である。コンセプトは「Wii Uで体感する濡れる恐怖」。キャッチコピーは「死の山、幽婚、神隠し すべては水でつながっている。」「The Fatal Frame series lives again」など。
日本国外版名はFATAL FRAME Maiden of Black Water、PROJECT ZERO MAIDEN OF BLACK WATERなど。日本版とは異なり一部の限定版を除いてダウンロード販売のみだが、日本版には無いフリートゥプレイ版が配信されている。
約7年1か月後には菊地の「現行機でなるべく多くのファンに遊んで欲しい」という願いから『零 濡鴉ノ巫女 リマスター』としてリメイクされた。
不来方夕莉、雛咲深羽、放生蓮の3名が主人公。舞台は日上山という丸ごと1つの山と、密花と夕莉が営業しているカフェ兼骨董屋。ストーリーは全16+4章。
本作では射影機がGamePadに見立てて開発されており、横位置だけでなく縦位置まで含めた回転させての構えも可能で実際にカメラを使っているような操作が体感出来るようになっている。
章やエリアによってはプレイヤーキャラ以外の登場人物がノンプレイヤーキャラクター（以下NPC）として同行（同居）する時があるため、怨霊戦や絶対霊との遭遇時などは守りながら戦ったり逃走経路を考える必要に迫られる。
シリーズ初登場となった以下の要素も特徴。
バトルについては、怨霊の全身や近辺およびその時に同行しているNPCに複数のロック対象箇所があり、怨霊からは撮影する毎に「霊片」という破片が飛び散り、それらをGamePadの回転も用いてファインダーに収めた数が多いと与ダメージが増えたりシャッターチャンスを誘発できる仕様になったため、コンボが狙えるフェイタルタイムの起点となるフェイタルフレームが発生する特定の行動パターンを始めるまで防戦する「待ち戦法」が定石だった過去作よりも、単発でも積極的に撮影して手数で押す「攻め戦法」も有効になった。
射影機には夕莉、深羽の使う単眼の射影機と、蓮が使う連写機能のある複眼射影機が登場する（以下単眼機、複眼機）。深羽は固有能力として一時的に時の流れを緩やかにする「スロー撮影」ができる。基本性能は攻撃の射程距離が長くなる「感知」、フィルムチャージが早まる「充填」、与えるダメージが増える「出力」の3つと、単眼機の霊力を吸収する効率が上がる「吸収」、複眼機の連写間隔が短くなりスロー効果がつく「速写」の2つがある。撮影ポイントは『月蝕の仮面』以外のシリーズ通例である共有制のため、どちらの射影機をレベルアップさせるかはプレイヤー次第である。
フィルムは、霊波計（梵字）と合わせてチャージ時間が種類と難易度設定で変化し、六一式が一番遅く九〇式が一番速い状態から、基本性能「充填」によって更に変化する。またフェイタルコンボ中には枚数が減らなくなった。なおアイテムCGが『月蝕の仮面』以前の右ななめ向きだったものをベースにリニューアルされた。
強化レンズ・内蔵部品システムについては、後者の「強化装置」は単眼と複眼機の両方に反映されるが、強化レンズは単眼機でしか使えない。
今作では章の区切りが複数のセーブ欄を用いるのではなくミッションモードと同じ仕様になったため、ポーズメニューからのやり直しが常時可能でセーブも自動で行われる通過ポイントチェック制、フィルムや消耗アイテムも次章に引き継がれない使い切り制になっている。浮遊霊や残影の撮影ポイントは変動制だが「霊リスト」には含まれないシリーズ初の除外扱い（やり込み要素減少）となった。
追加コスチュームやアクセサリーには、エンディング曲が変わる白無垢、日本版のみのグラビア水着、日本国外版のみの任天堂コラボ系などがあり、一ノ雫クリア後からポイント交換で入手・変更が可能になった。
ボックスアート（以下BA）は逆さまで向かい合って横たわる夕莉と深羽が描かれ、DL版のアイコンは夕莉の設定画を流用したデザイン。
音楽、書籍
AnJu『HIGANBANA』SPACE SHOWER MUSIC、2014年9月24日配信、同年10月8日発売： 夕莉を追加コスチューム「白無垢」以外でクリアした場合や、リマスター版で後述のアクセサリーを装備しない状態でのエンディング曲。天野月以外でシリーズ初となるタイアップで、デジタル・ダウンロード版（以下DL版）とマキシシングル版の2種でリリース。
天野月『鳥籠 —in this cage—』COCOON、DL版シングル/2014年9月24日配信、収録アルバム『ごもくならべ』KURA-0058/同年9月20日限定先行販売&同年10月1日一般発売： 2周目以降に夕莉を追加コスチューム「白無垢」でクリアした場合や、リマスター版でアクセサリー「鳥籠の指輪」を装備した状態でのエンディング曲。前述の通りCD-DAとしてのシングルがリリースされないのは、『月蝕の仮面』の「NOiSE」、『眞紅の蝶』の「くれなゐ」に続いて3度目である。
『零〜濡鴉ノ巫女〜 コンプリートガイド』コーエーテクモゲームス、2014年11月29日。ISBN 978-4-7758-0943-3。https://www.gamecity.ne.jp/media/book/game/zero/zero-wiiu_CG.htm。
移植
『FATAL FRAME Maiden of Black Water』（フェイタル フレーム メイデン・オブ・ブラック・ウォーター）： 北米・豪州版。前述のフリートゥプレイ版や追加コスの有無などが大きな相違点。アイコンのデザインは日本版BAの流用。
『PROJECT ZERO MAIDEN OF BLACK WATER』（プロジェクト・ゼロ メイデン・オブ・ブラック・ウォーター）： 欧州版。同上。アイコンは「黒い着物の女」が描かれたデザイン。
『PROJECT ZERO MAIDEN OF BLACK WATER Limited Edition』（…リミテッド・エディション）： 欧州の初回限定パッケージ版。BAは日本版の流用。
零 濡鴉ノ巫女 > 零 濡鴉ノ巫女 リマスター

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ジャンル:  ホラーアドベンチャー
対応機種:  Nintendo Switch PlayStation 4 PlayStation 5 Xbox One Xbox Series X/S Steam
開発元:  コーエーテクモゲームス
発売元:  コーエーテクモゲームス
プロデューサー:  菊池啓介
ディレクター:  柴田誠
人数:  1人
メディア:  専用ゲームカード（Switch） 専用ディスク（PS4版） ダウンロード販売（全機種）
発売日:   2021年10月28日
対象年齢:   CERO：D（17才以上対象）  ESRB：M（17歳以上） PEGI：18  GSRR：限制級18+
コンテンツアイコン:  暴力、犯罪、言葉・その他
アスペクト比:  16:9
売上本数:   全バージョン：34万本
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『零 濡鴉ノ巫女 リマスター』（ゼロ ぬれがらすのみこ …）は、Wii U専用タイトルとしてリリースされた『濡鴉ノ巫女』を原作としたNintendo Switch・PlayStation 4・PlayStation 5・Xbox One・Xbox Series X/S・Steam向けのマルチプラットフォーム版（実質的なリメイク）である。零シリーズとしては通算10作目。キャッチコピーは「美しき恐怖、再び…」「Beautiful horror」「美麗的恐怖、歸來」など。
過去作の『零 SPECIAL』『II DIRECTOR'S CUT』『眞紅の蝶』などのように原作から別名化されていたものとは異なり、後述の日本国外版も含めて公式なタイトルに「リマスター」が付くかには揺れがあり、原作であるWii U版と同様に単に「濡鴉ノ巫女」とだけ表記・呼称されてもいるため、当記事内では混同を避けるためリマスター版、濡鴉リマスターなどと総称・解釈して解説する。
Wii Uというハードの特性とGamePadとの親和性が意識されていた部分は他機種向けにアレンジないし廃止され、それぞれの新ハードでのプレイ環境に合う調整がなされ、新要素「フォトモード」の追加、1周目からエンディング曲が変更可能になる夕莉と深羽向けの新アクセサリー「鳥籠の指輪」の実装、解像度の向上、対象が怨霊のみだった「霊リスト」の拡張、操作モードの追加、細かい改善などが施された。
追加コスチュームには、Wii U版にあった一部が削除された代わりに新規も追加された。購入特典やDLC種では、菊池が携わった別ゲーム『ライザのアトリエ 〜常闇の女王と秘密の隠れ家〜』からのコラボコス、過去作の主人公である雛咲深紅・天倉澪・天倉繭・黒澤怜・天倉螢などの再現コスが追加された。
Switch版では携帯モードのジャイロ機能によって操作が他機種より体感的なものとなっている。また2022年3月時点の日本国内とアジア圏で最も高セールスを記録した。
ボックスアートとDL版アイコンは射影機を持つ夕莉と「黒い着物の女（黒澤逢世）」が描かれたデザイン。
限定、特典、DLC
『零 濡鴉ノ巫女 Digital Deluxe Edition』「零 濡鴉ノ巫女 20周年記念版」とも表記されるプレオーダー限定版で、ゲーム本編データ、過去作のイラストやBGMを収録した「20周年記念デジタルアートブック」、過去の主人公の再現コス「歴代キャラクターコスチューム」などを同梱。
『零シリーズ20周年記念DLC』前述のデジタルアートブックと歴代コスを組み合わせたもの。
「店舗別特典」L版ブロマイド、アクリルキーホルダー、缶バッジ、マイクロファイバークロス、A4クリアファイルなどがGAMECITY、あみあみ、ebten、楽天ブックス、WonderGooなどで提供された。
移植
『FATAL FRAME Maiden of Black Water』（フェイタル フレーム メイデン・オブ・ブラック・ウォーター）： アメリカ英語版。音声が全編英語化されている。
『PROJECT ZERO MAIDEN OF BLACK WATER』（プロジェクト・ゼロ メイデン・オブ・ブラック・ウォーター）： イギリス英語・フランス語・ドイツ語版。音声再録はなく字幕対応。
『零 濡鴉之巫女』（リン ルーヤー ヂー ウーニュ）： 中国語（繁体字）版。音声再録はなく字幕対応。
企画
『零 濡鴉ノ巫女 フォトコンテスト』2021年10月28日 - 11月28日開催：リマスター版で新実装された「フォトモード」を利用したインターネット投稿イベント。Twitterの公式アカウントとのフォローから募集され、受賞者10名にオリジナルクリアファイルが贈られた。
注意点、バグ、不具合

『零 SPECIAL』： 画面が真っ暗になってしまう不具合。たとえば「第一夜 裂き縄」では冒頭・氷室邸玄関でのデモが全く見えず深紅の音声だけで進行し、辛うじて最後の「タスケテ…」という少女の顔が映るのみで終わってしまう。
『II DIRECTOR'S CUT』：ほぼ同上
開発

『刻命館』から始まったトラップシリーズ、いわゆる「テクモのダークなゲーム」を手掛けたスタッフによって誕生。企画書段階から1作目当時は「Project Ø（仮）」と総称され、欧州版の移植時にタイトル名で利用されたのち、2作目『紅い蝶』からブランド名も含めての「project zero」が確立された。「想像力に訴えかける怖さ」「みんなで怖い」をシリーズの概念としている。
中心的な人物はプロデューサーの菊池啓介とディレクターの柴田誠の2名で、劇中に地縛霊としてゲスト出演している作品もあり、女性キャラの誰かに片思いしていたというネタになっている。「特に気を付けているところは?」という質問に柴田は効果音を挙げた。1作目から参加し深紅と真冬のキャラクターデザインを務め『紅い蝶/II DIRECTOR'S CUT』ではプロジェクトマネージャーを務めた長谷川仁は退社し角川ゲームスへ移ったため、以降の続篇では参加していない。『月蝕の仮面』では他社のグラスホッパー・マニファクチュアから須田剛一が、任天堂から伊豆野敏晴と大澤徹が参加し、伊豆野と大澤は『心霊カメラ』『眞紅の蝶』『濡鴉ノ巫女』にも参加した。『心霊カメラ』からは深谷裕が携わり、自社内の零が好きだったという他スタッフやTeam NINJAなども協力した『月蝕リマスター』ではプロデューサーを務めた。
1作目『zero』では「とにかく恐いゲームにしよう」という意図から怨霊を強くしたが、結果的に戦闘が難しいのと恐すぎて途中でリタイアしたという多くの意見を受け、2作目『紅い蝶』では「とにかく最後まで見てもらおう」という意図からドラマ性を高めることを重視し、「物語の恐怖」を目指しつつも幻想的な雰囲気にして難易度も抑えるようにしたという。3作目『刺青ノ聲』では当時のシリーズ集大成としての想いと「システムで怖い」が意図され、「安全な世界＝現実がホラーの世界＝夢に侵食されていく」「こんな呪いは絶対イヤだ」などのコンセプトが設定された。4作目『月蝕の仮面』の「ゴーストハンド」と「車椅子を押す黒い女（千堂姉妹）」は、どちらも柴田が「寝ていたときに腕を掴まれ、痛いってと言って振りほどいたら離してくれた」という体験と、「包帯を巻かれていて死臭のする人を車椅子に乗せ散歩する、ひょろっとした体型の宮本さんという男性」が出てきたという夢が元になっている。5作目『濡鴉ノ巫女』の「看取り」は「幽霊に触ってみたくない?」というアイデア、舞台の日上山は「日本全国の心霊スポットの凝縮」から生まれた。
ストーリーは全作それぞれで独立しているが、『zeroシリーズ』『紅い蝶シリーズ』『刺青ノ聲』『濡鴉シリーズ』は事実上の4部作である。ただし、『月蝕シリーズ』も含めて舞台となる場所と時間（年月日）は異なり、登場人物も間接的なつながりが存在する程度なので、プレイヤー（ユーザー）に対して体験（購入）の順番を制限しておらず、どれからプレイしてもいいようにデザインされている。
副題にも表れている通り、ほぼ全作品毎にテーマカラーが設定されており（『zero』の白と黒と赤、『紅い蝶』の赤、『刺青ノ聲』の青、『月蝕の仮面』の黄、『紫の日記』の紫、『濡鴉ノ巫女』の濡烏）、それらが暖色系の場合は平仮名の「の」を、寒色系の場合は片仮名の「ノ」をタイトルの格助詞に用いている。
『紅い蝶』の製作初期に菊池から「テーマソングが欲しい」という提案がなされ、柴田が新宿にある大手CDショップのインディーズコーナーに行って、あ行から順に探していると一番上に天野月子のシングル『箱庭』があり、それを聴いて「この人しかいない」「世界観がすでに零っぽい」などと感じて菊池に推薦したことで、主題歌『蝶』がタイアップされたのを機に好評を博し、『紅い蝶シリーズ』『刺青ノ聲』『月蝕シリーズ』『濡鴉シリーズ』などで彼女の楽曲が起用されている。それらは「ハードでありながら繊細な楽曲と、世界を深く掘り下げている歌詞で、ファンから強く支持されている」と書かれるように高く評価されている。BGMは2006年からの一時期に限って運営されていた『テクモのメロディ』での配信や、『濡鴉リマスター』『月蝕リマスター』の特典サウンドトラックなどで提供されている。
また、1作目当時からヘッドフォンなどの外部音波変換装置を介してのプレイが度々推薦されており、実際に、怨霊戦などで物音による位置確認の手助けになったり、浮遊霊やデモ中のボソボソ声を聞き取り易くなったりするため、零シリーズ恒例の攻略法の一つにもなっている。
メーカー＆シリーズ公式、前述の柴田、天野、須田のほか、1作目から参加している井内毅などはTwitterを公開している。
零シリーズは操作盤振動システムを採用しているが、このシステムについて、同業のゲームソフトメーカーのカプコンがほぼ同様の内容のシステムの特許権を取得していた。カプコンは、零シリーズのシステムがカプコンの特許権を侵害しているとして、零シリーズの販売元であるコーエーテクモゲームスを相手取り、ソフトの製造・販売の差し止めと約4700万円の支払いを求め、2014年8月26日に大阪地方裁判所に特許権侵害訴訟を提起した。大阪地方裁判所は2017年12月14日に、零シリーズにおける特許権侵害訴訟において、カプコンの訴えを認め、コーエーテクモゲームスに対して約517万円の支払いを命ずる判決を下した。カプコンが2017年12月28日に『戦国無双シリーズ』の特許権侵害訴訟の判決を不服として知的財産高等裁判所へ控訴したことを受けて、コーエーテクモゲームスは2018年3月30日に、零シリーズに関する特許権侵害訴訟における第一審判決の取消を求め、知的財産高等裁判所へ付帯控訴した。
評価 > 業界レビュー

最も高い評価は、国内ではファミ通各誌のクロスレビューにおける『零 －刺青ノ聲－』と『心霊カメラ 〜憑いてる手帳〜』の35点。日本国外ではGameTrailersにおける『FATAL FRAME II CRIMSON BUTTERFLY DIRECTOR'S CUT』の10点満点で、他にも1作目『零 zero』の体験談で絶賛（絶叫）されてもいた。
最も低い評価は、国内ではファミ通における『zero』の32点。日本国外ではDestructoidにおける『心霊カメラ』の1点。
| レビュー媒体/数値 | タイトル/評価 |
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ファミ通/満40: 『zero』32、『零SP』34、『紅い蝶』33、『2DC』33、『刺青ノ聲』35、『月蝕の仮面』34、『心霊カメラ』35、『眞紅の蝶』34、『濡鴉ノ巫女』33
Allgame/満5: 『刺青ノ聲』3
Cubed3/満10: 『心霊カメラ』8、『眞紅の蝶』9
Destructoid/満10: 『心霊カメラ』1、『濡鴉リマ』PS5版4、『月蝕リマ』Switch版7.5
エッジ（英語版）/満10: 『月蝕の仮面』8
Eurogamer/満10: 『眞紅の蝶』7
ゲーム・インフォーマー/満10: 『紅い蝶』9.00、『心霊カメラ』5.00
ゲームマスター (雑誌)（英語版）/満5: 『2DC』4.5
ゲームレーダー/満5: 『刺青ノ聲』4
GameRankings/満100: 『zero』81.48、『零SP』79.56、『紅い蝶』82.41、『2DC』84.52、『刺青ノ聲』79.31、『眞紅の蝶』78.09
GameSpot/満10: 『zero』7.1、『零SP』7.7、『紅い蝶』8.2、『2DC』8.3、『刺青ノ聲』7.6、『眞紅の蝶』8.5
ゲームスパイ（英語版）/満5: 『zero』4.5、『紅い蝶』4、『2DC』4.5、『刺青ノ聲』4
Gamestats/満10: 『zero』8、『零SP』8、『紅い蝶』8.3、『2DC』8.5、『刺青ノ聲』8.3
GameTrailers/満10: 『zero』9.2、『紅い蝶』9.2、『2DC』10、『刺青ノ聲』9.1、『月蝕の仮面』9.5、『心霊カメラ』9.5
IGN/満10: 『zero』7.9、『零SP』7.7、『紅い蝶』8.5、『2DC』8.4、『刺青ノ聲』7.8、『眞紅の蝶』8.5
Metacritic/満100: 『zero』74、『零SP』77、『紅い蝶』81、『2DC』84、『刺青ノ聲』78、『心霊カメラ』54、『眞紅の蝶』77、『濡鴉ノ巫女』67、『濡鴉リマ』PS5版67/Steam版71/Switch版75、『月蝕リマ』PS5版68
Nintendo Life/満10: 『月蝕の仮面』7.8、『眞紅の蝶』7、『濡鴉ノ巫女』7.7、『濡鴉リマ』7.5
Official Nintendo Magazine（英語版）/満100: 『眞紅の蝶』72
TheSixthAxis/満10: 『眞紅の蝶』6
評価 > 関係者

2023年に「一番印象に残っているタイトルは？」という質問を受けたスタッフによる回答では、深谷裕は『零 紅い蝶』、柴田誠は『零 －刺青ノ聲－』を挙げ同作に起用された主題歌『聲』と共に天野月子も「一番良い」と即答していたと述べ、お互いに「大事な話だし曲でもある」と評した。
評価 > 著名人

ホラー小説の『リング』などの著書で知られる鈴木光司は、
という賛辞を呈した。
芸能人の伊集院光は『ファミ通』誌上のコラムで好きなゲームとして度々取り上げており、『刺青ノ聲』プレイ当時には『紅い蝶』から導入された#霊石ラジオやホラーゲームとしての怖さについて、自身と関係深いラジオ番組や『SIREN』の「視界ジャックシステム」を挙げ比較しながら論じた。
評価 > 受賞歴

零 zero
FATAL FRAME 零 SPECIAL EDITION
零 紅い蝶
IGN Top Ten Tuesday: Scariest Games 3位
Top Ten Scariest Video Games Ever（最も怖いホラーゲームTOP10） 3位
FATAL FRAME II CRIMSON BUTTERFLY DIRECTOR'S CUT
零 －刺青ノ聲－
零 月蝕の仮面
心霊カメラ 〜憑いてる手帳〜
零 眞紅の蝶
零 濡鴉ノ巫女
零シリーズとして
Halloween Special: Ten FTW (Top 10 Scariest Games) 1位
辻永

| 辻 永 つじ ひさし |
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生誕:  1884年2月20日 広島県広島市
死没:   (1974-07-23) 1974年7月23日（90歳没） 東京都渋谷区
国籍:   日本
教育:  東京美術学校 （現在の東京芸術大学）
出身校:  茨城県立水戸中学校 （現在の茨城県立水戸第一高等学校）
著名な実績:  洋画
代表作:  「椿と仔山羊」
受賞:  文化功労者   1959年                   

選出:  光風会名誉会長 日本芸術院会員 社団法人日展初代理事長
活動期間:  明治時代 - 昭和時代
影響を受けた 芸術家:  丹羽林平 黒田清輝 岡田三郎助
 
辻 永（つじ ひさし、1884年（明治17年）2月20日 - 1974年（昭和49年）7月23日）は、日本の洋画家。広島県広島市生まれ、茨城県水戸市育ち。
人物

広島県広島市に生まれ、後に父の任地変更に伴い家族で茨城県水戸市に移り住んだ。水戸警察署長を務めた父の趣味が書画、骨董品の蒐集および草花、西洋野菜の育成であったことが永の絵画と植物の方面へ影響を及ぼした、と水戸市立博物館は2011年辻永植物画特別展の際に記している。
水戸中学校在学時代の1900年（明治33年）に白馬会会員で図画教師の丹羽林平宅に同居しつつ油絵を学び、以後東京美術学校西洋画科本科に進学し黒田清輝、岡田三郎助らに師事し洋画家となった。
当初は山羊を中心に作画し、後年ヨーロッパへの渡欧から帰国後は樹木、草花を題材とする風景画家となった。風景画では白馬会系の描写となる明るい色彩を好んだ。草花に関しては『萬花図鑑』、『萬花譜』などの著書も執筆した。
1947年（昭和22年）に帝国芸術院（現日本芸術院）会員となり同院内で大きな役割を果たし、1958年（昭和33年）日展の社団法人化に際しても初代理事長となり、「日展の法王」と呼ばれ、昭和の洋画界の重鎮として活躍した。日展初代理事長は1969年（昭和44年）3月の日展改組に際し二代目理事長山崎覚太郎に交代するまで務めた。
1959年（昭和34年）文化功労者、1964年（昭和39年）勲二等瑞宝章受章、1965年（昭和40年）紺綬褒章受章。
1945年（昭和20年）5月の空襲の際に住居が被災し、それまでの制作作品、蒐集物の大半を焼失している。死去前年の1971年（昭和48年）第5回日展まで作品出品を継続し、生涯に描いた植物画は約2万枚にのぼり、うち4,500余点が水戸市立博物館に寄贈された。
長男・辻昶はフランス文学者、次男・辻瑆はドイツ文学者。
略歴 > 生誕から絵画学校まで

1884年（明治17年）2月20日、広島県広島市に9人兄弟の7人目として生誕した。父の辻永光は警察官であり、8か月後に永光が茨城県の兵事課に勤務地変更したことに伴い家族で茨城へ移り住んだ。父の任地変更はその後土浦市を経て水戸市へと及んだ。
1888年（明治21年）4月に小学校へ入学したが怪我により通学後わずか2日で退学、翌1889年（明治22年）4月に再入学し、6年後の1896年（明治29年）に茨城県立水戸中学校（現在の茨城県立水戸第一高等学校）へ進学した。このとき、父が岡田郡長に就任したため永は家を出て下宿通学を経験した。
水戸中学校在学中の1898年（明治31年）頃から草花の写生を始めており、後に植物学者かまたは画家を志すことを希望している。また1900年（明治33年）より白馬会会員であり図画教師であった丹羽林平の自宅へ同居し油絵の指導を受け始めた。
略歴 > 画学校時代から中学教師時代まで

1901年（明治34年）に東京美術学校油画科へ仮入学した。このときの同級生のひとりに森田亀之助らがおり、また同科には和田三造、山下新太郎、青木繁、熊谷守一が在籍していた。翌1902年（明治35年）に本科1年に進学し、はじめ岡田三郎助に師事。1903年（明治36年）になると同校画学生だった熊谷守一、和田三造、柳敬助、橋本邦助らと共に東京市下谷区に一戸建てを賃貸し、共同生活を始めている。
1904年（明治37年）9月に開催された第9回白馬会展に風景画を初出品した。翌1905年（明治38年）同展出品作は東京美術学校買い上げとなった。1906年（明治39年）3月、同校本科を卒業し研究科へと進学した。
1906年（明治39年）夏には和田三造の実家福岡県へ出向き、熊本県の阿蘇山や長崎県などを共に旅行している。またこのとき父が佐賀県に赴任しており、同地にて「父の像」「母の像」「残暉」などを描いた。同年12月、師事していた黒田清輝の勧めにより福井県の福井中学校（現福井県立藤島高等学校）に図画教師として任期1年で同地へ移住、赴任した。
1907年（明治40年）末、中学図画教師としての任期を終え福井県から東京へ帰省。この年、3月に父を、9月に兄を失っており、翌1908年（明治41年）8月より渋谷村（現渋谷区）に母、次弟らと共に同居を開始する。弟の光は山羊園として永光舎を開き、永は弟の山羊園で山羊を題材に作品制作を続けた。
略歴 > 文展出品から結婚まで

1908年（明治41年）10月開催の第2回文展に「秋」を出品した。この頃より黄色の色彩に関心を示すようになる。同年溜池白馬会研究所に入所、人体の研究も進めた。翌1909年（明治42年）第3回文展出品作「放牧」は李王家の買い上げとなった。1910年（明治43年）第4回文展出品作「飼はれたる山羊」は三等賞となったが1911年（明治44年）第5回文展「朝の牧場」が落選、落選させた審査員への抗議の意味を込めて本郷春木町の仏教会館（後の本郷絵画研究所）で初の個展を開催した。
1910年（明治43年）2月に津田青楓、橋本邦助、柳敬助らと上林温泉へ、1912年（明治45年）4月には青山熊治（ドイツ語版）と犬吠埼へ、また1912年（大正元年）7月には単身相模吉浜へと写生旅行に赴いている。
私生活では師のひとり岡田三郎助夫妻の媒酌により1912年（大正元年）9月22日に渡辺岩次郎の娘と結婚した。翌月10月の第6回文展に「無花果畑」を出品、再度三等賞を受賞、この作品は今村繁三により300円で売約となった。この年、第2回個展を赤坂三会堂で開催した。
略歴 > 結婚後から帝展無鑑査まで

1913年（大正2年）夏に弟の光夫婦とハルビン市にて1か月滞在し、このときに写生した作品「満州」を同年10月の第7回文展に出品、大正皇后の買い上げとなる。
1914年（大正3年）3月から開催された東京大正博覧会に「山羊の牧場」を出品し褒状。同年妻を伴い再度ハルビンへ赴き、帰途に立ち寄った大連、京城で個展を開催、6月に帰京した。10月開催の第8回文展に「初秋」を出品、三等賞受賞。この作品は翌1915年（大正4年）2月開催のサンフランシスコ万国博覧会に出品され銅牌を受けた。
1915年（大正4年）第9回文展「落葉」が三等賞受賞、文部省買い上げ。1916年（大正5年）の第10回文展「葡萄実る頃」「椿と仔山羊」のうち「葡萄実る頃」は『客観的写実からぬけでた新しい自然観照をみせるもの』と評され特選を受賞した。また後に日本橋の三越で開催した第6回個展にて「椿と仔山羊」と「林檎咲く」が文部省買い上げとなった。
1918年（大正7年）2月、光風会会員となる。同期に南薫造、太田喜二郎など。この年開催の第6回光風会展に「晩春」「哈爾賓の二月」を出品した。文展出品も継続し、10月の第12回文展には「秋」を出品した。
1919年（大正8年）第1回帝展出品作「剪毛後の或日」が無鑑査推薦となる。
略歴 > 渡欧から黒田清輝死去まで

1920年（大正9年）4月よりインド洋を経由する船旅でヨーロッパへの制作旅行に出発、途中カイロ、マルセイユ、パリ、ノルマンディー、イギリスを巡遊し、また途中9月から10月にかけては三宅克己とベルギー、オランダ、ドイツなどを巡った。1921年（大正10年）2月からパリに居住、フランス各地で制作旅行を継続し同年7月に帰国した。
このヨーロッパ旅行中は新たな画法に挑戦した。また帰国年の10月より雑誌『中央美術』に滞欧中に記していた日記の一部を掲載したところ評判を呼び、永は翌1922年（大正11年）2月に再び雑誌『中央美術』に「倉敷の名画を見る」を寄稿している。
ヨーロッパ滞在中に制作した作品群は東京と大阪の三越にて個展を開催し展示した。
1923年（大正12年）7月には加藤静児と共に三重県志摩郡波切村に赴き制作を行った。
1924年（大正13年）1月に母を、同年7月に師黒田清輝を失う。
略歴 > 朝鮮旅行から帝展改組まで

1925年（大正14年）4月、南薫造と共に朝鮮に赴き京城、開城、平壌など各地で制作する傍ら、朝鮮総督府より朝鮮美術研究の委嘱を受けた。同年、雑誌『中央美術』に槐樹社展評論を寄稿したり、水戸常総新聞主催による常総洋画展に師岡田三郎助および山本鼎らと出席し「水辺の初冬」を特別出品した。また5月には第4回朝鮮美術展の審査員を務めた。同年、明治神宮外苑聖徳記念絵画館壁画揮毫を依嘱され、1936年（昭和11年）に完成している。
朝鮮美術展ではその後1926年（大正15年）第5回展、1927年（昭和2年）第6回展でも審査員を務めた。
1927年（昭和2年）6月開催の朝日新聞社主催による17万人を超える入場者を集めた明治大正名作展に辻の「無花果畑」「ベルギーにて」が選出された。
1929年（昭和4年）2月の第16回光風会展に「春の日」など７点を出品し、また同展特別陳列故山本森之助への追悼文が2月4日付の読売新聞紙面に掲載された。同年8月、弟の衛が自動車事故で死去。この年には昭和御大礼奉祝に、保田善次郎献上として「放牧」を描いた。
1930年（昭和5年）、第2回聖徳太子奉讃美術展にて審査員を務め、同展に「湖畔の秋」を出品。1931年（昭和6年）には平凡社より30年間の写生植物画のうち約1,000種を選出した『萬花図鑑』全8巻が刊行した。
1932年（昭和7年）6月より国立公園協会の依頼により北海道の釧路および阿寒湖付近に写生旅行し、「摩周湖風景」「阿寒双湖台より」などを制作した。このとき赴いた無名地にそれぞれ「双湖台」「又嶽台」と命名している。同年10月、再び平凡社より約500種の花写生画を収録した『續萬花図鑑』4巻を刊行した。
1933年（昭和8年）2月、光風会評議員に就任。1934年（昭和9年）10月、第15回帝展審査員となり、同展出品作「哈爾賓風景」が政府買い上げ。1935年（昭和10年）には東京地方裁判所に依頼された風景画が完成し、以後同所に展示されている。
1935年（昭和10年）6月の帝展改組に対し小林萬吾、石川寅治、金山平三、田辺至らと共に不出品の声明を発表し、また辻は雑誌『現代美術』に随筆「チビの死」を発表した。翌7月には帝展反対を表明する新団体「第二部会」を結成しており、同年10月の第二部会第1回会展審査員を務めた。
略歴 > 帝展再改組から終戦まで

1936年（昭和11年）6月の帝展再改組のため、第二部会文展に辻も参加を表明。同年文展監査展の審査を行った。
1937年（昭和12年）4月、大阪市立美術館で開催された明治大正昭和三聖代名作美術展に「無花果畑」が選出され出品された。また同年6月には『辻永邦風油彩花卉画集』を美術工芸会から刊行した。同年10月、帝展再改組によって新しくなった第1回文展に審査員として参加、「志賀高原の秋」を出品し京都市美術館買い上げ。
1939年（昭和14年）9月、師岡田三郎助死去。
1940年（昭和15年）10月、紀元二千六百年奉祝美術展の委員となり、同展に「秋映ゆ」を出品。翌1941年（昭和16年）2月、フランス領インドシナ半島に赴いたが政情不安定のため直ちに帰国した。
1942年（昭和17年）、台湾総督府美術展審査のため制作を兼ねて台湾に赴き11月に帰京した。同年、美術団体連盟解消に伴い新しく結成された美術家連盟に辻も他作家40余名と共に参加。
1943年（昭和18年）5月には横山大観を会長とする日本美術報国会が設立、辻は木村荘八と共に同会第二部委員に選出された。1944年（昭和19年）10月の第1回軍事援護美術展に「匂ふ山桜」を出品したほか、戦時特別文展には「箱根の秋」を出品した。
1945年（昭和20年）5月、空襲のため住居が焼失した。
略歴 > 戦後

1946年（昭和21年）3月に文展から日展となった第1回展に「錦秋」を出品し、同年10月の第2回日展では審査員を務めた。この年、旧岡田三郎助画室を譲り受け移住した。
1947年（昭和22年）9月、帝国芸術院（現日本芸術院）会員となる。1949年（昭和24年）には日展運営委員会常任理事に就任。
1949年（昭和24年）2月22日、辻を含む日本芸術院会員14人が皇居に招かれ、昭和天皇の午餐の御陪食を賜る。この際、辻は生物学御研究所に飾るヤギと緬羊の群れを題材とした絵画を献上した。
1954年（昭和29年）2月に東京都中央区の日本橋に所在する髙島屋で辻永古稀記念展、辻永画業50年記念展が開催された。
1955年（昭和30年）4月、日本芸術院の第一部長に就任。同年、日本スポーツ芸術協会理事にも就任。この年、平凡社『萬花譜』全12巻刊行が開始された。1956年（昭和31年）には光風会が社団法人化し、辻は理事に就任した。同年、日本芸術院第一部長を辞任。
1957年（昭和32年）9月、昭和32年度文化勲章および文化功労者年金受賞者選考委員を委嘱される。
1958年（昭和33年）、社団法人日展初代理事長に就任、同年11月開催の第1回日展で審査委員長を務めた。
1959年（昭和34年）2月、文化財専門審議会第三分科会専門委員となり、また同年9月19日の文部省による優秀美術品買上制度施行の際には初代買上作品選考委員として今泉篤男、河北倫明らと共に選任された。
同1959年（昭和34年）6月には再度日本芸術院第一部長に推挙され、11月には文化功労者として顕彰を受けている。日本芸術院第一部長は1962年（昭和37年）6月にも推挙され三選となっている。
1961年（昭和36年）7月、東京オリンピック組織委員会以下に設けられた芸術展示特別委員会の委員委嘱26名に選出された。
略歴 > 晩年

1964年（昭和39年）10月、罹病し築地聖路加病院に入院した。入院中の11月に勲二等瑞宝章受章。翌1965年（昭和40年）1月に退院し、以後自宅療養となる。
1965年（昭和40年）12月、紺綬褒章受章。1968年（昭和43年）11月、明治百年記念茨城県特別功績者として茨城県から表彰を受けた。
1974年（昭和49年）7月23日午前10時15分、心不全のため東京都渋谷区の自宅で死去、90歳没。墓所は青山霊園(1イ1-6)
2016年　辻永と師である岡田三郎助と妻八千代の姿が生前16ミリフィルムで撮影されたものをもとにドキュメンタリー映画「あるアトリエの100年」が山崎欽毅監督らによって製作された。
著書

洋画一斑 橋本邦助共著 服部書店 1905
洋画を描かんとする人々に 時潮社 1920
裂地と版畫 南薫造、太田三郎共編 巧藝社 1928
萬花図鑑 全8巻 平凡社 1930
萬花図鑑 続一集 - 続四集 平凡社 1932
辻永作品集  辻永作品集刊行会 1954
辻永 美術出版社 1959
辻永画集 六藝書房 1991
逗子テレビ中継局

逗子テレビ中継局（ずしテレビちゅうけいきょく）は、神奈川県逗子市に置かれている共建のテレビ中継局[要文献特定詳細情報]。
概要

逗子市新宿5丁目の披露山に置局し、周辺地域をカバーエリアとする[要文献特定詳細情報]。
NHKとテレビ神奈川が共建したアナログUHF局で、在京民放テレビのアナログ波は平塚中継局か、東京送信所のVHFが受信されている[要文献特定詳細情報]。
デジタルについては、在京民放も中継局を新設[要文献特定詳細情報]。
2009年（平成21年）12月25日デジタル中継局開局。「12月24日付、総務省より、地上デジタル放送本免許交付」[要文献特定詳細情報]
偏波面は、送信所から見て東側（逗子側）は、垂直偏波。西側（鎌倉側）は、水平偏波[要文献特定詳細情報]。
アナログ中継局は、2011年（平成23年）7月24日正午と同時に停波。そのまま廃局となり、デジタル中継局に引き継がれた[要文献特定詳細情報]。
中継局概要 > デジタルテレビ

[要文献特定詳細情報]
| リモコンキーID | 放送局名 | 物理チャンネル | 空中線電力 | ERP | 放送対象地域 | 放送区域内世帯数 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | NHK東京総合テレビ | 13ch | 1W | 7.6W | 関東広域圏 （茨城県、栃木県及び群馬県を含まない） | 3万5276世帯 |
| 2 | NHK東京教育テレビ | 15ch | 1W | 7.6W | 全国 | 3万5276世帯 |
| 3 | tvkテレビ神奈川 | 17ch | 1W | 7.6W | 神奈川県 | 3万5276世帯 |
| 4 | NTV日本テレビ | 32ch | 1W | 6.9W | 関東広域圏 | 3万5276世帯 |
| 5 | EXテレビ朝日 | 40ch | 1W | 6.9W | 関東広域圏 | 3万5276世帯 |
| 6 | TBSテレビ | 36ch | 1W | 6.9W | 関東広域圏 | 3万5276世帯 |
| 7 | TXテレビ東京 | 44ch | 1W | 6.9W | 関東広域圏 | 3万5276世帯 |
| 8 | CXフジテレビ | 38ch | 1W | 6.9W | 関東広域圏 | 3万5276世帯 |
2009年（平成21年）12月25日開局。「12月24日付、総務省より、地上デジタル放送本免許交付」
放送エリアは、逗子市西部のほぼ全域と横須賀市・鎌倉市・横浜市金沢区の一部地域。
なお、2010年（平成22年）8月27日に、放送エリアの拡大を実施。
↑  基幹放送普及計画（昭和63年郵政省告示第660号）
中継局概要 > アナログテレビ

[要文献特定詳細情報]
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 | 5 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 放送局名 | チャンネル | 空中線電力 | ERP | 放送対象地域 | 放送区域内世帯数 |
| tvkテレビ神奈川 | 47ch | 映像10W /音声2.5W | 映像83W /音声21W | 神奈川県 | 不明 |
| NHK東京教育テレビ | 49ch | 映像10W /音声2.5W | 映像83W /音声21W | 全国 | 不明 |
| NHK東京総合テレビ | 51ch | 映像10W /音声2.5W | 映像83W /音声21W | 関東広域圏 | 不明 |
ロードブレス

ロードブレス（欧字名:Lord Bless、2016年4月11日 - ）は、日本の競走馬。2020年の日本テレビ盃の勝ち馬である。
馬名の意味は、冠名＋「祝福する」。
戦績

2019年1月27日、京都競馬場の3歳新馬（芝1800m）でデビュー。3戦目で初勝利を挙げるも、その後は凡走が続いた。
しかし翌2020年、ダート替わりで一変し、3連勝でオープン入りを果たした。オープン入り初戦となったスレイプニルステークスは4着に終わるも、8月29日のBSN賞を制してオープン特別初勝利を飾ると、重賞初挑戦となった日本テレビ盃では好位から直線抜け出し、重賞初制覇を成し遂げた。重賞連勝を狙って11月の浦和記念に出走するもダノンファラオの2着に敗れた。
2021年は川崎記念で始動するもカジノフォンテンの6着。名古屋大賞典とアンタレスステークスは3着と好走したが、平安ステークスでは13着と大敗する。この後、エルムステークスは11番人気の低評価をはねのけ3着となり、続くみやこステークスで2着として迎えた暮れの大一番である東京大賞典は5着に敗れ、長期の休養に入った。
2023年4月16日のアンタレスステークスで1年4か月ぶりに実戦復帰したが12着。その後も二桁着順が続き、同年10月5日付けでJRA競走馬登録を抹消され、高知競馬に移籍した。
血統表

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
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| ロードブレスの血統 | ロードブレスの血統 | ロードブレスの血統 | （血統表の出典） | （血統表の出典） |
| 父系 | ヘイロー系  | ヘイロー系  | ヘイロー系  |  |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の父ディープインパクト 2002 鹿毛 | *サンデーサイレンス | Halo | Halo |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の父ディープインパクト 2002 鹿毛 | *サンデーサイレンス | Wishing Well | Wishing Well |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の父ディープインパクト 2002 鹿毛 | *ウインドインハーヘア | Alzao | Alzao |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の父ディープインパクト 2002 鹿毛 | *ウインドインハーヘア | Burghclere | Burghclere |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の母*レディバラード Lady Ballade 1997 黒鹿毛 | Unbridled | Fappiano | Fappiano |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の母*レディバラード Lady Ballade 1997 黒鹿毛 | Unbridled | Gana Facil | Gana Facil |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の母*レディバラード Lady Ballade 1997 黒鹿毛 | Angelic Song | Halo | Halo |
| 父 ダノンバラード 2008 黒鹿毛 | 父の母*レディバラード Lady Ballade 1997 黒鹿毛 | Angelic Song | Ballade | Ballade |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の父ナリタトップロード 1996 栗毛 | サッカーボーイ | ディクタス | ディクタス |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の父ナリタトップロード 1996 栗毛 | サッカーボーイ | ダイナサッシュ | ダイナサッシュ |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の父ナリタトップロード 1996 栗毛 | *フローラルマジック | Affirmed | Affirmed |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の父ナリタトップロード 1996 栗毛 | *フローラルマジック | Rare Lady | Rare Lady |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の母レモンバーム 1997 鹿毛 | フジキセキ | *サンデーサイレンス | *サンデーサイレンス |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の母レモンバーム 1997 鹿毛 | フジキセキ | ミルレーサー | ミルレーサー |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の母レモンバーム 1997 鹿毛 | ラビットボール | *ラッキーソブリン | *ラッキーソブリン |
| 母 ミステリューズ 2006 鹿毛 | 母の母レモンバーム 1997 鹿毛 | ラビットボール | タニノベンチャ | タニノベンチャ |
| 母系(F-No.) | アベイブリッジ系(FN:14-c) | アベイブリッジ系(FN:14-c) | アベイブリッジ系(FN:14-c) |  |
| 5代内の近親交配 | サンデーサイレンス 3×4、Halo 4×4×5、Le Fabuleux 5×5 | サンデーサイレンス 3×4、Halo 4×4×5、Le Fabuleux 5×5 | サンデーサイレンス 3×4、Halo 4×4×5、Le Fabuleux 5×5 |  |
出典: ↑    ↑    ↑    ↑   
3代母ラビットボールは1993年の中山牝馬ステークス勝ち馬。また半兄に1984年ジャパンカップ・宝塚記念勝ち馬のカツラギエースがいる。
VIVA! 6×7

『VIVA! 6×7』（ビバ・シックス・バイ・セブン）は、松任谷由実（ユーミン）の33枚目のオリジナルアルバム。2004年11月10日に東芝EMIからリリースされた（初回盤：TOCT-25600、通常盤：TOCT-25601）。2004年12月20日～2005年6月17日『VIVA! 6×7』コンサートツアーが行われた。
解説

アルバムのテーマは「ヨーロッパの薫り」。
プロデューサーである松任谷正隆は当初、セルフカバーアルバム「Yuming Compositions: FACES」（2003年12月発売）と同時期にオリジナルアルバムを発売しようと考えていたが、「シャングリラII」公演などのスケジュールの都合により、約2年かけて製作されることになった作品。
絵画のように見えるジャケットは、実は本物の写真を加工したもの。信藤三雄が手掛け、2台の車は「アルファロメオ・ジュリエッタスパイダー」と「ポルシェ・356A」で「CAR GRAPHIC」誌に協力を依頼した。
本作の発売日は2004年11月17日と発表されていたが、1週間前倒しされた。
タイトルの「6×7」は撮影用フィルムから来ている。もともとユーミンはイタリア映画で使われていた『8×9』をタイトルにしたいと松任谷正隆に相談した際、松任谷正隆から「フィルムの大きさをタイトルにするのであれば、『6×7』の方が語呂がいいのでは?」との提案に賛同し、アルバムタイトルとなった。
本作には先行シングル曲がない。ただし「永遠が見える日」はDVDシングルのみで先行リリースされた。
この作品でオリコンアルバムチャート連続TOP10入り年数の最長記録を更新（1975～2004年）したが、翌2005年にはアルバム発売がなかったため記録は途絶えることとなった。
初回盤（TOCT-25600）はCD-EXTRA仕様。期間限定特設サイトへアクセスが出来た。
このアルバムのツアーで、16年ぶりに地元八王子でコンサートが行なわれた。
収録曲 > CD

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
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| 全作詞・作曲: 松任谷由実、全編曲: 松任谷正隆。 | 全作詞・作曲: 松任谷由実、全編曲: 松任谷正隆。 | 全作詞・作曲: 松任谷由実、全編曲: 松任谷正隆。 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | 時間 |
| 1. | 「－Prologue－」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 0:19 |
| 2. | 「太陽の逃亡者 -Runaways In the Golden Afternoon-」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 4:27 |
| 3. | 「恋の苦さとため息と -Since You Stole My Heart-」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 4:56 |
| 4. | 「Choco-language （ショコランゲージ）」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 4:01 |
| 5. | 「水槽のJellyfish -Jellyfish In the Fish Tank-」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 5:06 |
| 6. | 「灯りをさがして -Look At Me-」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 5:31 |
| 7. | 「永遠が見える日 -Eternity In My Eyes-（album version）」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 4:19 |
| 8. | 「Summertime」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 3:57 |
| 9. | 「ひまわりがある風景 -You and the Sunflowers-」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 4:43 |
| 10. | 「Invisible Strings」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 5:08 |
| 11. | 「霧の中の影 -Shadow In the Fog-」 | 松任谷由実 | 松任谷由実 | 5:48 |
収録曲 > 楽曲解説

－Prologue－
アルバムの始まりを告げるSEに近いトラックで、収録時間は約20秒とユーミンの音源で最も短い。
太陽の逃亡者
田島貴男（ORIGINAL LOVE）とデュエット。駆け落ちがテーマの歌。JR北海道「冬のイメージソング」としてタイアップ。
恋の苦さとため息と
ビデオクリップあり。
Choco-language （ショコランゲージ）
不二家「ルックチョコレート」CMソング。ショコランゲージはユーミンの造語。
水槽のJellyfish
苗場プリンスホテルCMソング。
灯りをさがして
日本テレビ系『あの日にかえりたい〜東京キャンティ物語〜』イメージソング。
永遠が見える日（album version）
アルバムバージョン。映画『天国の本屋〜恋火』主題歌。ビデオクリップあり。
ユーミンが言うには、「自分で言うのも何ですが、花火ソングのお手本のような曲」。
Summertime
ひまわりがある風景
Invisible Strings
不二家「カントリーマアム」CMソング。
霧の中の影
映画『男と女』をイメージして作られた。プロデューサー談によると「霧の中って、（車で）どんなに速く走っても何キロで走っているかわからない。別れが訪れるということが既にわかっている男と女が同じ時間を共有しながら、メビウスの輪みたいにネジ曲がった別の時空間にいるという感じを出したかった」。
参加ミュージシャン

キーボード＆プログラミング : 松任谷正隆（#2～#11）
ドラム : John Robinson（#2,#4,#5,#9,#10）、Vinnie Colaiuta（#3,#7,#8）
エレクトリックギター : Dean Parks（#2,#4,#5,#7,#9,#10）、松原正樹（#2）、鳥山雄司（#8,#9）
アコースティックギター : Dean Parks（#7,#9,#11）
ベース : Neil Stubenhaus（#2～#11）
パーカッション : Michael Fisher（#2～#8,#10,#11）
トランペット : Jerry Hey（#2,#3,#5）, Gary Grant（#2,#3,#5）
トロンボーン : Bill Reichenbach（#2,#5）
サックス : Dan Higgins（#2,#3,#5）
フルート : Dan Higgins（#3）
ヴァイオリン : グレート栄田（#10）、Joel Derouin、Charlie Bisharat、Peter Kent、Berj Garabedian、Larry Greenfield、Michele Richards、Rachel Stegman、Mari Tsumura、Josephina Vergara、John Wittenberg （#2,#3,#4,#6,#10,#11）
ヴィオラ : Evan Wilson, Denyse Buffum, Pam Goldsmith（#2,#3,#4,#6,#10,#11）
チェロ : Larry Corbett, Suzie Katayama （#2,#3,#4,#6,#10,#11）
コーラス : 松任谷由実（#2～#11）、田島貴男（#2）、木戸泰弘（#4）、比山貴詠史（#4）、広谷順子（#4）、Rickey Peterson（#10）
Too Much Is Never Enough

| 映像外部リンク |
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  "Too Much Is Never Enough" - Album Trailer
『Too Much Is Never Enough』（トゥー マッチ イズ ネバー イナフ）は、日本のロックバンド・FIVE NEW OLDが2018年1月31日にトイズファクトリーから発売した、メジャー1枚目のフルアルバムである。
概要

前作「LISLE'S NEON」から約2年半ぶりとなるフルアルバム。3人体制になってから初のリリース。音楽ライターの三宅正一 (Q2 Records)によるライナーノーツが付属している。
タイトルは、直訳すると「たくさんあるけど、まだ足りない」という意味で、より楽しくより良い人生にするために、身近に溢れる情報やモノ、人との繋がりの中から、苦労してでも手に入れたいような本当に大切なものを選んでいこうというメッセージが込められている。
2023年4月20日には今作のリリース5周年を記念して「duo 20th Anniversary Live ”Too Much Is Never Enough“ 5th Anniversary Show」が開催された。