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ラウヴ
ディスコグラフィー > シングル > リードアーティストとして

| タイトル | 年 | チャート最高位> US  | チャート最高位> AUS  | チャート最高位> AUT  | チャート最高位> CAN  | チャート最高位> DEN  | チャート最高位> GER  | チャート最高位> NZ  | チャート最高位> SWE  | チャート最高位> SWI  | チャート最高位> UK  | 認定 | アルバム詳細 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| "The Other" | 2015 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  RIAA: Gold  MC: Gold | I Met You When I Was 18 (The Playlist) |
| "Reforget" | 2015 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  | I Met You When I Was 18 (The Playlist) |
| "I Like Me Better" | 2017 | 27 | 8 | 5 | 62 | 27 | 7 | 13 | 25 | 23 | 58 |  RIAA: 3× Platinum  ARIA: 4× Platinum  BPI: Gold  BVMI: Platinum  IFPI AUT: Platinum  IFPI DEN: Platinum  MC: 4× Platinum  RMNZ: Platinum | I Met You When I Was 18 (The Playlist) |
| "Easy Love" | 2017 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  | I Met You When I Was 18 (The Playlist) |
| "Paris in the Rain" | 2017 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  | I Met You When I Was 18 (The Playlist) |

| "Superhero" | 2018 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  | Non-album singles |
| "There's No Way" (featuring Julia Michaels) | 2018 | — | 37 | — | — | — | — | — | 94 | 86 | — |  RIAA: Gold | Non-album singles |
| "I'm So Tired..." (with Troye Sivan) | 2019 | 81 | 11 | 22 | 57 | 40 | 42 | 9 | 37 | 40 | 8 |  RIAA: Gold  BPI: Gold  IFPI AUT: Gold  MC: Platinum  RMNZ: Platinum | How I'm Feeling |
| "Drugs &amp; the Internet" | 2019 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  | How I'm Feeling |
| "Sad Forever" | 2019 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  | How I'm Feeling |
| "Fuck, I'm Lonely" (with Anne-Marie) | 2019 | — | 19 | 48 | 70 | — | 80 | 20 | 49 | 53 | 32 |  ARIA: Platinum  RMNZ: Gold | 13 Reasons Why: Season 3 and How I'm Feeling |
| "Feelings" | 2019 | — | 53 | — | — | — | — | — | — | — | — |  | How I'm Feeling |
| "Sims" | 2019 | — | — | — | — | — | — | — | — | — | — |  | How I'm Feeling |
"—" denotes a recording that did not chart or was not released in that territory.
ディスコグラフィー > シングル > フィーチャーアーティストとして

| タイトル | 年 | ピークチャート位置> US   | ピークチャート位置> AUS | ピークチャート位置> CAN  | ピークチャート位置> NZ  | ピークチャート位置> SWE  | ピークチャート位置> SWI    | ピークチャート位置> UK  | アルバム |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| "A Different Way" (DJ Snake featuring Lauv) | 2017年 | —  | 59 | 78 | —  | 65 | 63 | 85 | Non-album singles |
| "Make It Right" (BTS featuring Lauv) | 2019 | 76  | 53 | 65 | — | — | — | — |  |
"—" denotes a recording that did not chart or was not released in that territory.
注釈
↑  "Easy Love" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number five on the NZ Heatseeker Singles Chart.
↑  "Easy Love" did not enter the Swedish Singellista Chart, but peaked at number 12 on the Swedish Heatseekers Chart.
↑  "Superhero" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number 19 on the NZ Hot Singles Chart.
↑  "Superhero" did not enter the Swedish Singellista Chart, but peaked at number two on the Swedish Heatseeker Chart.
↑  "There's No Way" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number 10 on the NZ Hot Singles Chart.
↑  "Drugs & the Internet" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number 11 on the NZ Hot Singles Chart.
↑  "Drugs & the Internet" did not enter the Swedish Singellista Chart, but peaked at number 18 on the Swedish Heatseeker Chart.
↑  "Sad Forever" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number 18 on the NZ Hot Singles Chart.
↑  "Fuck, I'm Lonely" did not enter the Billboard Hot 100, but peaked at number eight on the Bubbling Under Hot 100 chart.
↑  "Feelings" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number two on the NZ Hot Singles Chart.
↑  "Feelings" did not enter the Swedish Singellista Chart, but peaked at number 17 on the Swedish Heatseeker Chart.
↑  "Sims" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number 18 on the NZ Hot Singles Chart.
↑  "Sims" did not enter the Swedish Singellista Chart, but peaked at number nine on the Swedish Heatseeker Chart.
↑  "A Different Way" did not enter the Billboard Hot 100, but peaked at number 23 on the Bubbling Under Hot 100 chart.
↑  "A Different Way" did not enter the NZ Top 40 Singles Chart, but peaked at number five on the NZ Heatseeker Singles Chart.
ディスコグラフィー > その他のチャートソング

| タイトル | 年 | ピークチャート位置> AUS  | アルバム |
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| "Chasing Fire" | 2018年 | 94 | I Met You When I Was 18 (The Playlist) |
日本公演

2018年
東京：3月6日（火）代官山UNIT、3月7日（水）代官山UNIT
2019年
大 阪 ：5月28日(火) BIGCAT
名古屋 ：5月29日(水) 名古屋 CLUB QUATTRO
東 京 ：5月30日(木) マイナビBLITZ赤坂
2023年
8/19 サマーソニック大阪
8/20 サマーソニック東京
ヤコポ

| ヤコポ |
| --- | --- |
原語名:  iakopo
出生名:  Jacob Scott Jones
別名:  Rein Free, Keys of Creation, Kopo
ジャンル:  レゲエ, Hip hop
レーベル:  Universal Music Japan,  Sony Music Japan,  LionzShare,  Island Empire,  Sony Music, SkyMove
共同作業者:  Shaggy,  Rvssian,  Sean Paul,  Lukie D,  Jah Cure,  Gramps Morgan,  Future Fambo
公式サイト:  Official Site  Instagram  Facebook  Twitter  YouTube iakopoMusic  YouTube iakopoDaily  SoundCloud
ヤコポ（原語名：iakopo）は、国際的ミュージシャン。 2010年、彼は「iakopo」という名前で、正式にソロアーティストとして音楽活動を開始した。
ヤコポは12月30日生まれで、本名は非公開。
過去には「キーズ・オブ・クリエーション（Keys of Creation）」という芸名で活動をしていた。
「i」と「l」という二つのアルファベットを区別するため、その芸名「iakopo」のイニシャルは通常小文字である。
人生とキャリア > 人生の初期（デビュー前）

ヤコポはカリフォルニア州ファウンテンバレーで生まれた。 彼は敬虔なモルモン教徒の家庭に生まれ、6人兄弟の二番目。 小さいころ、ヤコポはサモアにある男子校、パラダイス・コーブ・アカデミー（Paradise Cove Academy）に入れられた。
ヤコポの人生は独特である。彼は１２歳からサモアで生活し、最終的にはサモアのある家族の養子になった。 島の生活になじんでいくうちに、ヤコポは大自然と歌への愛を見出していった。 サモアのペセガ・チャーチ・カレッジ（Pesega Church College）で学びながら、彼は地元のレゲエバンドと共に多くの歌を歌った。
ヤコポは言う：サモアの文化は、私に人生と尊敬について多くを教えてくれた。そして私の魂を養ってくれた。
ヤコポがサモアを訪れるドキュメンタリー撮影がサモアで２０２０年に行われた。（２０２１年公開予定）
人生とキャリア > 2000–2005：アーティストになる過程

2000年に高校を卒業したのち、ヤコポはサモアを出て米国に戻った。 音楽への情熱を持ち帰りサンプルレコードの作成を始め、米国のさまざまな都市の路上でテープを販売していた。 当時、彼は最初の芸名「レイン・フリー（Rein Free）」として、多くの一般客から愛されていた。2004年、彼は「リアライゼーション（Realization）」というアルバムを自費でリリースした。このアルバムのアンダーグラウンドにおける成功により、彼は2005年に自身初となるレコード会社からの契約のオファーを受けることになる。しかし彼はそれを断り、芸名を「キーズ・オブ・クリエーション（Keys of Creation）」に変更し、新しいアルバム『レット・ユア・ライト・シャイン（Let Your Light Shine）』をリリースした。
人生とキャリア > 2006–2010：Keys of Creation、『Let Your Light Shine』と『Born To Win』

Peter Tosh、Anthony B、Sizzla、Bob Marleyなどのアーティストから影響を受け、2006年12月12日、ヤコポは独自にアルバム『レット・ユア・ライト・シャイン（Let Your Light Shine）』をリリースした。同名シングル「Let Your Light Shine」と「Love Jah」は、米国、 ハワイ 、 ポリネシア、アジア、ヨーロッパでレゲエ音楽ランキングのトップになった。
この成功により、彼は1980エンターテインメント（1980Entertainment）とレーベル契約を締結し、影響力のある多くのレゲエアーティストと同じ舞台に立つようになった。
2007年、ハワイと米国西海岸へのツアー、2008年にはTribal Seedsなどと共に大規模なサマーツアーで演奏し、また、レゲエ歌手Half Pintがサンディエゴのワールド・ビート・センター（World Beat Center）で開催した、2008年のコンサートのオープニングセレモニーで演奏した。2009年、Israel Vibrations、Junior Reid、Midnite、Collie Buddz、Messenga Selahなどのサポートとしてツアーに参加した。
このツアー中、彼はアルバム『ボーン・トゥ・ウィン（Born To Win）』を書きあげた。 彼はこのとき曲に自分の中に根付いている「島の魂」を込めていた。それはシングル「ポリネシアの心（Heart of Polynesia）」から感じることができる。これは、ハワイアンのラジオ局でナンバーワンとなった彼の曲の一つであり、2008年の国際ミュージックビデオ賞（the International Music Video Award for World Music 2008）を受賞した曲でもある。
人生とキャリア > 2011-2014：ヤコポ、『808 Maui』、シングル、『One Forever』

ヤコポはハワイから2010年に日本に活動拠点を移した。当時のマネージャーと契約を獲得し ユニバーサルミュージックジャパンからコンピレーションCD『808 マウイ（808 Maui)』をリリース。『808 Maui』にはシングルの「 バイ・マイ・サイド （By My Side）」を含む、彼の4作品が収録されている。「By My Side」の”Fallen”リディムはCitizen Kによってプロデュースされ、この曲をイギリスのレゲエ音楽ランキングのトップに押し上げた。
2011年11月20日、ヤコポは”Blindfold”リディムに乗せて、Citizen Kともう一曲 「ビー・ウィズ・ミー（Be with me）」を発表している。 2012年4月2日の時点でも、このリディムはfiwehで最も人気があった。 また、ユニバーサルはヤコポとInfinity 16のコラボを企画し、2011年9月28日、シングル「バウンス（Bounce）」のリリースとして結実した。 この曲は発売日に7,000ユニットの売上を達成し、2週間連続で日本一のシングルとなり、同時に日本のモバイルダウンロードランキングでも1位を獲得した。
ヤコポは自身のブランド「ライオンズシェア（LionzShare）」を立ち上げた。 2011年12月12日に彼はLionzShareから初のシングル「フライ（FLY）」をリリースした。 リリース後、この曲はレゲエジオン1位になり、1ヶ月間順位を維持した。 その後、2012年2月2日には「VIP」がリリースされた。
2012年3月26日にシングル「レメディ（Remedy）」をリリース。 この曲は、Citizen KがプロデュースしFionaがコーラスを担当。いくつものブログ  でレポされ、ヤコポ初の公式ビデオ付きシングルである。 「Remedy」はBetelnutradio.comで2位を達成している。アムステルダムのLionsFaceラジオ局もヤコポを特集しインタビューを行った。
続くシングル「ホット・サマー（Hot Summer)」は2012年6月18日にリリース。 この曲は、ヤコポが書きLionzShare StudioのSoren Cash Petersenがプロデュースした。 2012年8月30日の時点で、4週連続太平洋ランキングのトップ20に選ばれ、最高5位にまで上り詰めた。
2013年から2014年の間、ヤコポは音楽だけに集中し、彼のスタイルを世界に紹介しようとしていた。 2013年、ヤコポはイベント「アイランド•フィーバー（Island Fever）」を開催し、レゲエと環境保護の調和を東京にもたらした。 「アイランド•フィーバー」の成功を受けて、ヤコポは2013年夏にハワイツアーを敢行した。日本に戻ったのち、シングル「アイ・ビリーブ （I Believe）」、「ホウェン・アイ・シー・ユー・スマイル （When I See You Smile） feat. Kalisi」をリリース。
2014年には、4枚目のアルバムの準備のため、ヤコポはスタジオにこもっていた。そしていくつかのシングルをリリースし、「ワン・フォーエバー（One Forever）」、「ワッチャ・セイ （Whatcha Say）」、「トゥナイト（Tonite）」はそれぞれ音楽ランキング1位を獲得。 2014年10月には『ワン・フォーエバー（One Forever）』という同名アルバムを正式リリースした。
人生とキャリア > 2015年から現在まで

2015年、ヤコポは日本への移住以来最大の旅行をした。それは、 ジャマイカへのインスピレーションのための旅。  長年日本でユニバーサルと過ごしたのち、ヤコポはジャマイカで音楽の探検をし始めた。 ヤコポは、ジャマイカの島の文化と原始的な音に夢中になっていた。
Morgan HeritageのGramps Morganとコラボしてシングル「スーパーナチュラル（Supernatural）」をリリース。  ジャマイカに滞在して、Blaze Ent RecordsのStylezやジャマイカのトップクラスのプロデューサー達とパートナーを組み、アルバム『The Introduction』を制作していた。
有名なジャマイカのダンスホールプロデューサーであるRvssianと組んで、ヒット曲「タッチダウン（Touch Down）feat. Shaggy」を制作し、   この曲は、米国のビルボードダンスチャートトップ100に41位で初登場し、31位を獲得した。
2019年4月にリリースした「STAY」は全米中のラジオで毎日のように流れ大ヒットした。
2019年10月ジャマイカのFuture Famboとコラボレーションし「How We Do It」をリリース。
アフリカのガーナのラジオ番組で大きく取り上げられるなどし、How We Do ItはヤコポのSpotifyでは１位のストーリング数となっている。
また11月にはRvssianプロデュースの「Late Night Call」、2020年１月「Blue Skies」「Swich Up」3月にはRvssianプロデュース「Rock Away」と、「Diploma」をリリース。
「Diploma」は、Instagramで世界中でダンスビデオを若者がこぞって投稿した。
2020年にはサモアの子ども達を支援する1万人規模のイベント「I LOVE SAMOA　2020」ツアーに参加。ツアーは、ニュージーランドのVodafone Centerからスタートし、オーストラリア、サモアと５公演に参加。各国の地元テレビやラジオにも連日出演した。
サモアではLAULII PRIMARY SCHOOLという小学校をツアーのプロモーターでミュージシャンのBrother D達と訪問した。
I LOVE SAMOA 2020の音楽ツアーを通して村の伝染病で亡くなった赤ちゃん達の家族と、村に来た津波で亡くなった子ども達の家族に寄付をし、子ども達がヤコポ達を大歓迎し全員で校庭で大合唱を彼らに送った。
2020年には5月グラミー賞受賞歌手のSean Paulとのコラボレーション曲「Closer To You」をリリース。
同曲には、フォーブスが選ぶアフリカの注目セレブTOP１３に入っているアフリカで大人気のグループR2Beesのメンバーのムギーズと、Drei Rosも参加した。ヤコポはレゲエだけではなく、ヒップホップの要素が入った音楽やアコースティックギターの弾き語りなども歌えるワールドミュージックシンガーであり、レゲエという１つのジャンルにはとらわれていない多彩なアーティストである。
7月には、OZworldとWil Make-Itとコラボレーションソング「Fade Away」をリリース、７月末には、「What I Need」をリリースし、10月にはBack Forthをリリースした。
全米トップの2人のラッパー２CHAINZ とLIL WAYNEとのコラボレーション曲「TOP OF THE HILL」をリリースした。
また、アルバム「Dreamin'」は、リリースより１ヶ月ちょっとで６,０５１、２０４のストリーミングを記録した。
受賞

「ハートオブポリネシア（Heart of Polynesia）」は、インターナショナルミュージックビデオアワード2009を受賞。
「タッチダウン（Touch Down）feat. Shaggy 」は米国のトップ100ビルボードダンスチャートで31位を達成した。
新田町 (盛岡市)

| 新田町 |
| --- | --- |
 町丁・大字
国:   日本
都道府県:   岩手県
市町村:   盛岡市
面積
 • 合計:  0.1164583 km2
人口（2023年（令和5年）11月30日現在）
 • 合計:  1,227人
 • 密度:  11,000人/km2
等時帯:  UTC+9 (日本標準時)
郵便番号:  020-0042
市外局番:  019 (盛岡MA)
ナンバープレート:  盛岡
新田町（しんでんちょう）は、岩手県盛岡市の地名。丁番は持たない単独町名である。住居表示実施済み区域。郵便番号は020-0042。
地理

岩手県盛岡市南西部に位置する。
域内は住宅地が多くを占めており、駅はないものの、町内を田沢湖線（秋田新幹線）が通過する他、夕顔瀬町との境界をIGRいわて銀河鉄道線が通過する。
歴史

江戸時代は現在の新田町の周辺地域、即ち岩手郡下厨川村字堂の前、木伏、下田、三十軒等の雫石街道沿いの地域を新出町（新田町や夕顔瀬組町とも）と称した｡新出町は1765年（明和2年）に北上川に土橋の夕顔瀬橋が架橋されて以降、雫石街道の盛岡城下への入口として軍事的な要地となった為、夕顔瀬橋の橋詰の同街道沿い4町半程に築かれた足軽組町であった｡1868年(慶応4年)の下厨川村絵図面には新田組丁とあり、字地として堂ノ前、木伏が見える｡なお、新田町の名で下厨川村の字名となったのは、明治時代に入ってからとされる。

　1889年（明治22年）4月1日、町村制施行により南岩手郡厨川村が発足し、その一部となった。現在の新田町は、1913年（大正2年）6月10日、編入合併により盛岡市の一部となった後、1965年（昭和40年）に盛岡市三ツ屋、三十軒、下田の各一部に住居表示を実施し成立したもので、IGRいわて銀河鉄道線を境に西側の、盛岡駅西通一丁目、城西町、境田町に囲まれた区域となっている｡
歴史 > 由来

明治時代の下厨川村の字名から。
世帯数と人口

2023年（令和5年）11月30日現在の世帯数と人口は以下の通りである。
| 大字・丁目 | 世帯数 | 人口 |
| --- | --- | --- |
| 新田町 | 695世帯 | 1227人 |
交通 > 鉄道

域内に鉄道駅は存在しない。盛岡駅が最寄り駅となる。
交通 > 道路

岩手県道・秋田県道1号盛岡横手線
施設

くりやがわ保育園
新田町幼児公園
WMGタッグ王座

WMGタッグ王座（ダブリュー・エム・ジー・タッグおうざ）は、リキプロが管理、認定していた王座。「WMG」は「World Magma the Greatest」の略。
歴史

2003年、WJプロレスが創設。8月21日、WJ大阪府立体育会館大会で行われた初代王座決定タッグトーナメントに優勝した天龍源一郎&長州力組が初代王者になった。11月、レギュラー参戦していた王者の天龍がWJを離脱により、空位となって事実上封印状態となる。
2004年8月、管理団体がリキプロに移って王座が復活。
2006年、空位となって事実上封印状態となる。
歴代王者

| 歴代 | タッグチーム | 防衛回数 | 獲得日付 | 獲得場所 （対戦相手・その他） |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 初代 | 天龍源一郎&長州力 | 0 | 2003年8月21日 | 大阪府立体育会館 越中詩郎&新崎人生 2003年11月空位 |
| 第2代 | 金村キンタロー&BADBOY非道 | 0 | 2004年8月19日 | 後楽園ホール ケンドー・カシン&石井智宏 2005年1月5日返上 |
| 第3代 | 黒田哲広&BADBOY非道 | 0 | 2005年4月16日 | 後楽園ホール 金村キンタロー&石井智宏 2006年封印 |
Touch the LOVE

「Touch the LOVE」（タッチ・ザ・ラブ）は、1998年11月26日にマーキュリー・ミュージックエンタテイメントからリリースされた松田聖子の48枚目のシングル。
解説

松田本人も出演したディズニー・ビデオのテーマソング。TBS系音楽番組「うたばん」で披露された。
シングル発売直後、マーキュリー（現ユニバーサルミュージック）移籍後の楽曲から選曲されたベスト・アルバム『Seiko '96-'98』が発売された。そのベスト盤で1曲目を飾っている。
収録曲

全作詞:Seiko Matsuda／作曲:Seiko Matsuda・小倉良
Touch the LOVE [4:49]
編曲:鳥山雄司
ルツェルンの畔で [5:03]
編曲:小倉良・石塚知生
Touch the LOVE（Original Backing Track）[4:49]
関連作品

Touch the LOVE
Seiko '96-'98
Ballad 〜20th Anniversary
We Love SEIKO -35th Anniversary 松田聖子究極オールタイムベスト50Songs-
ルツェルンの畔で
エトランゼ
うえちゃんのおっかけラジオ ヨッ!お疲れさん

『うえちゃんのおっかけラジオ ヨッ！お疲れさん』は、上柳昌彦アナウンサー（当時の表記は平仮名の“うえやなぎまさひこ”）がパーソナリティの、ニッポン放送で1997年10月から1998年3月の平日（月曜〜金曜）の17:40〜19:00（JST）に放送されていたラジオ番組である。
ルーツは1994年10月〜1996年3月（プロ野球のオフシーズンのみ）の19:00〜20:50に放送されていた『上柳昌彦の花の係長 ヨッ!お疲れさん』。この番組が翌年のオフシーズンには18時台まで拡大されて『うえちゃんのホッとラジオ ヨッ!お疲れさん』にタイトルを変更（ただし、1996年12月までは『上ちゃんのホッとラジオ ヨッ!お疲れさん』として放送されていた）。翌1998年には19時〜20時台をオールナイトニッポン放送開始30周年記念番組『オールナイトニッポンDX』に譲って、当時土曜日の8:00〜11:00に放送されていた『うえちゃんの花の土曜日おっかけラジオ』と連動したタイトルとなった。
看板コーナーは「美女対談 素顔でトークおしゃれでチュッ!」や「おっかけテレフォン」など。土曜日の番組と連動した「おたよりおっかけさん」というコーナーもあった。
上柳は1998年3月から『のってけテリー!渚の青春花吹雪』のパーソナリティを務めていたタレントで演出家のテリー伊藤と『テリーとうえちゃんのってけラジオ』、2002年10月から『うえやなぎまさひこのサプライズ!』へ担当番組を移動した。
オープニングのジングルは、前年放送されていた『うえちゃんのホッとラジオ ヨッ!お疲れさん』のジングルを、番組名だけ直してそのまま使っていた。エンディング曲はビートルズのエニイ・タイム・アット・オール。これは土曜日の番組と共通であった。
新聞のラジオ番組欄において『ヨッ』としか表記されなかったことがあり、上柳が番組中「これでは何の番組か分からない」とぼやいたことがある（これはラテ欄一行当たりの文字数制限のためで略されることはよくある）。
コーナー

きょうの出来事 ニュースは踊る
おっかけテレフォン
おたよりおっかけさん
TOSOSHIN美女対談 素顔でトークおしゃれでチュッ!
スポーツチェック
ニッポン放送一週間 素朴な疑問
必勝!大開放スロット
「おたよりおっかけさん」と「ニッポン放送一週間 素朴な疑問」以外は、前年の『うえちゃんのホッとラジオ ヨッ!お疲れさん』の18時台のコーナーとほぼ同一だった。

また、「おたよりおっかけさん」は前述どおり、当時上柳が掛け持ちで担当していた土曜午前枠の『うえちゃんの花の土曜日おっかけラジオ』にも同一のコーナーがあった。
蕪木徹子

| かぶらぎ てつこ蕪木 徹子> プロフィール |
| --- | --- |
性別:  女性
出生地:   日本
職業:  声優

声優活動
ジャンル:  アダルトゲーム
声優：テンプレート | プロジェクト | カテゴリ
蕪木 徹子（かぶらぎ てつこ）は、日本の女性声優。主にアダルトゲームに声をあてている。
出演作品

太字は主役・メインキャラクター
出演作品 > アダルトゲーム > 2011年

白濁の蒼きエレナ 〜射精したら封印が解けるなんてむしろご褒美です〜（藤堂 皐月）
出演作品 > アダルトゲーム > 2012年

『彼氏いない歴＝年齢』じゃ、どうしてイケナイのよ!? 〜聖トレア学園恋愛禁止令〜（成島 亜月）
ごっくんアスリート! 巨乳メダリストのおしゃぶり強化合宿（岩坂 馨）
Chu(治癒)してあげちゃう 〜押しかけお姉さんの性交恥療〜（鷹森 紗那）
デカくてエッチな俺の姉（瀬川 月乃）
電マ女と性感男（香田 せりお）
放課後☆エロゲー部! 〜エロゲー制作のため女の子たちとえっちしまくりな毎日〜（吉祥院 やなぎ）
出演作品 > アダルトゲーム > 2013年

巨乳ファンタジー外伝2（ロザリン）
催眠演舞（穂波 炎乃火）
SEXティーチャー剛史 〜純情乙女が濡らしちゃう秘密の性感授業〜（源 彩子）
ミニパイくれ〜ま〜 文句を言いたいのにおっぱいが感じちゃう（桐ヶ谷 麗華）
歪んだ恋愛模様（眞柴 麻優子）
トイドールズ

| トイ・ドールズ The Toy Dolls |
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 ドイツ・ニュルンベルク公演（2017年1月）
基本情報
出身地:   イングランド タイン・アンド・ウィア州サンダーランド
ジャンル:  パンク・ロック オイ!・パンク ポップ・パンク パンク・パセティック（英語版） コミックソング
活動期間:  1979年 -
レーベル:  Volume Records Neat Records Receiver Records Secret Records
公式サイト:  thetoydolls.com

メンバー:  オルガ トミー・グーバー アメージング・ミスター・ダンカン

旧メンバー:  ズールー フリップ マーティー ケーシー ゲイリー・ファン ほか別記参照
トイ・ドールズ（英語: The Toy Dolls）は、イングランド出身のパンク・ロックバンド。
1979年、ロンドンのパンクムーブメントが沈静化した末期に結成。パンクにコミカルやユーモアを取り入れ一貫したスタイルで、40年以上に渡り活動している。
概要

最初のライブは1979年10月20日、イングランド・タインアンドウィア州・サンダーランドにあるミルヴュー・ソーシャルクラブで行なわれた。
通常、多くのパンク・ロックの歌詞は政治的なテーマであったり、社会的な怒りに満ちた内容になっている場合が多いが、トイ・ドールズはそれらのパンクバンドとは一線を画したスタイルで活動を続けている。あくまでもパンクの美意識の範囲内で、人を食ったような歌詞と歌のタイトルを付けることで、生意気な若者たちの愉快なユーモア感覚を表現することが、彼らの最大の特徴である。
"Yul Brynner Was A Skinhead"（ユル・ブリンナーはただのハゲ）（この場合における Skinhead とはパンク・アティチュードの意味を内包していて、「ユル・ブリンナーは硬派なスキンヘッドではなくハゲの変人だ」という歌詞になっている）
"My Girlfriend's Dad's A Vicar"（俺のガールフレンドの親父は教区牧師）
"James Bond Lives Down Our Street"（ジェームズ・ボンドは俺たちの通りに住んでいる）
トイ・ドールズは、歌のタイトルに頭韻を用いることがしばしばある。
"Peter Practice's Practice Place"（ピーター・プラクティスの練習場所）
"Fisticuffs in Frederick Street"（フレデリック通りの殴り合い）
"Neville is a Nerd"（間抜けなネヴィル）
彼らのアルバムは、著名な楽曲のカバーを含んでいることが多いが、それらの曲は全てパンク・ロック調のテンポに編曲されている。
Toccata in Dm（トッカータとフーガ ニ短調）
Sabre Dance（剣の舞）
Livin' la Vida Loca
Lazy Sunday Afternoon
I'm Gonna Be (500 Miles)
The Final Countdown
また、トイ・ドールズはポピュラー・ソングのパロディも手がけている。
The Kids in Tyne and Wear（「Kids in America」のパロディ）
The Devil Went Down to Scunthorpe（「The Devil Went Down to Georgia」のパロディ）
トイ・ドールズのアルバムは、覚え易いギターリフのイントロから始まり、最後はイントロを若干長くした終奏で終わるのが基本的な形式となっている。トイ・ドールズの歌詞の内容は、基本的にオルガの経験に基づいて作られている場合が多い。
多くのメンバーはそれぞれのニックネームを持っており、彼らのトレードマークとも言えるコミカルな形の四角いサングラスを常にかけている。グループ結成以来、通常はメンバー全員が常にサングラスをかけているが、アルバム『One More Megabyte』のジャケット写真では例外的にサングラスをかけていない彼らの姿を見ることができる。
来歴

バンドは、ボーカルのピート・“ズールー”・ロブソン、ギタリストであるマイケル・“オルガ”・オールガー、ドラマーのコリン・“Mr.スコット”・スコット、ベーシストのフィリップ・“フリップ”・ダグデイルの4人組として結成された。ピートは、数回のコンサートを終えた後、自分のバンドを結成するためにトイ・ドールズを脱退した。ポール・“ハド”・ハドソンが一度だけボーカルとしてピートの代役を務めたあと、残されたトイ・ドールズの3人の中から、ギタリストのオルガがボーカルを担当することに決まった。ポールは1980年にバンドを脱退し、その後任として、ディーン・ジェームズが1980年夏に4か月間だけバンドに加入した。ちなみにディーンは、後に1985年から1988年までベーシストとしてバンドに再び在籍している。
彼らは、初期には地元であるイングランド・サンダーランド市で活動しており、最初のファンクラブも地元で結成された。当初は、当時台頭してきたオイ!パンクに分類されていたが、オイ!パンクの典型的な特徴であるボーカルと共に唄う「シング・アロング」スタイルのコーラスを持っているにもかかわらず、彼らをポップ・パンクまたはパンク・パセティック（英語版）（悲壮系パンク）として分類することも可能である。トイ・ドールズがオイ!パンクに分類される一つの理由は、トイ・ドールズの最初のイギリス全国ツアーを後にサポートすることになるエンジェリック・アップスターツ（英語版）などの、オイ!パンクバンドに深く関わっていたイギリスのコラムニスト、ガリー・ブッシェル（英語版）がトイ・ドールズを擁護していたからである。1980年に地元のビジネスマンから融資を受け、Toy Dollsのデビューシングル盤となる「Tommy Kowey's Car」が発売された。このシングル盤のB面に収録された曲は「She Goes To Finos」であった。このシングル盤は初回生産分の500枚をすぐに完売したが、トイ・ドールズにはこれ以上のレコードを生産する資金的余裕がなかったため、このデビューシングルは現在では[いつ?]コレクターズアイテムとして珍重されている。その後、彼らはイングランド・ダラム州のニュートン・ホール村に移住した。この事を題材にしたのが「livin' on NEWTON HALL」という曲である。
1982年のクリスマスに、彼らはイギリスの古典童謡「Nellie the Elephant」（原曲は、1956年にマンディ・ミラー（英語版）が歌った楽曲）をパンク調にアレンジし、シングルとして発売した。「Nellie the Elephant」はイギリスのインディーズチャートの16位を獲得した。1983年に、彼らは初のアルバム『Dig That Groove Baby』を発表する。この時点で、ガリー・ブッシェルの手助けもあって、彼らはイギリス国内のメディアの注目を引くことになる。アルバム発表後、ヨーロッパとアメリカでツアーを行なう。
1984年11月に、録音し直した上で再発売された「Nellie the Elephant」がテレビ番組のテーマ曲として使われると、イギリスのシングルチャートで4位に入るという快挙を成し遂げた。その後、14週にわたりトップ100内にランクインし、他のヨーロッパ諸国でもヒット曲になった。「Nellie the Elephant」は、合計約50万枚のセールスを数える。続くシングルとなる「She Goes to Fino's」は、1985年4月に93位にランクインする。トイ・ドールズは、レコードレーベルとメンバー構成を変えながらバンド活動を継続した。彼らはヨーロッパ、北米、アジアにファンクラブを設立した。
フィリップが1983年に脱退した後、ドラマーとベーシストは回転ドアのように頻繁な交替を繰り返す。1984年にピートがベーシスト兼ボーカリストとしてバンドに復帰するが、1年も経たないうちにバンドから脱退してしまった。このことは、その後数年にわたり、オルガ一人がバンドの大黒柱であり、そして唯一のオリジナルメンバーとなるメンバー構成となることを意味し、トイ・ドールズの性格を特徴付けることになる。
2000年に入ると、トイ・ドールズは活動を一旦休止する。その後、オルガは日本のガールズバンド・ロリータ18号のプロデュースなどを手がけていたが、日本でのイベントで米国・カリフォルニア州出身のパンクバンド、ディッキーズ（英語版）と知り合う。2001年にオルガはディッキーズのベースサポートとして加入し、ディッキーズの世界ツアーにも参加した。また、オルガは2003年にイギリスのパンクバンド・アディクツ（英語版）のサポートメンバーとしても活躍する。同年後半に入ると、トイ・ドールズとしての活動を再開した。
1979年の結成以来バンドに在籍したことのあるメンバーは、2008年現在、ドラマーが累計14人、ベーシストは累計11人である。ドラムを担当していたマーティ・ユールは、現在[いつ?]イングランド・サンダーランド市にある「Hotrats」と呼ばれる店を経営している。オルガを除くと、マーティがバンドに最も長く在籍していたメンバーであった（1987年 - 1999年）。彼はバンドの歴史で最も長くプレイしていたドラマーでもあった。マーティの後にドラムを担当したデイヴ・“ザ・ナット”・ナットールは、イングランド・ランカシャー州・ランカスターに拠点を置くカスタムオーダーのドラムメーカー、ハラペーニョ・ドラムス（公式サイト（英語））を経営している。
メンバー > 現ラインナップ

※2019年6月時点
オルガ（マイケル・オールガー、Michael "Olga" Algar）- ボーカル/ギター (1979– )
トミー・グーバー（トム・ブライス、Tom "Tommy Goober" Blyth）- ベース/ボーカル (2003– )
アメージング・ミスター・ダンカン（ダンカン・レッドモンズ、Duncan "The Amazing Mr. Duncan" Redmonds）- ドラムス/ボーカル (2006–, ex SNUFF )
オルガ（2017年）
トミー・グーバー（2017年）
アメージング・ミスター・ダンカン（2017年）
メンバー > 旧メンバー

ハド (Paul "Hud" Hudson) - ボーカル (1979)
ズールー (Peter "Pete Zulu" Robson) - ベース/ギター (1979, 1984)
フリップ (Phillip "Flip" Dugdale) - ベース (1979–1983)
Mr.スコット (Colin "Mr. Scott" Scott) - ドラムス (1979–1980)
ジェームズ (Dean "Dean James" Robson) - ドラムス (1980), ベース (1985–1988)
トレバー・ザ・フロッグ (Trevor "Trevor The Frog" Brewis) - ドラムス (1980)
テディ・トイ・ドール (Graham "Teddy Toy Doll" Edmundson) - ドラムス (1980–1981, 1985, 1986)
ハッピー・ボブ (Robert "Happy Bob" Kent) - ドラムス (1981–1983)
ルビボーイ (Steve "Rubiboy" Mallinson) - ベース (1983)
フレディ・ホットロック (Frederick "Freddie Hotrock" Robertson) - ベース (1983)
ニック・バック (Nick Buck) - ドラムス (1983)
ボニー・バズ (Barry "Bonny Baz" Warne) - ベース (1983–1984)
ダーティー・ディカ (Alan "Dirty Dicka" Nixon) - ドラムス (1983)
ディッキー (Malcolm "Dicky" Dick) - ドラムス (1983–1984)
リトル・ポール (Paul "Little Paul" Smith) - ドラムス (1984–1985)
アーニー (Ernest "Ernie" Algar) - ベース (1985)
キャニー・ケブ (Kevin "Canny Kev" Scott) - ドラムス (1986)
マーティー (Martin "Marty" Yule) - ドラムス (1987–1997)
ケーシー (John "K'Cee" Casey) - ベース (1989, 1990–1997)
ディッキー・ハモンド (Richard "Dicky Hammond" Hammond) - ベース (1990)
ゲイリー・ファン (Gary "Gary Fun" Dunn) - ベース (1997–2003)
スーバ (Suba) - ドラムス (1997–2007)
レブ (Michael "Reb" Rebbig) - ベース (2003)
デイヴ・ザ・ナット (David "Dave the Nut" Nuttall) - ドラムス (2003–2005)
ディスコグラフィ > スタジオアルバム

1983: Dig That Groove Baby
1985: A Far Out Disc
1986: Idle Gossip
1987: Bare Faced Cheek
1989: Wakey Wakey
1991: Fat Bob's Feet
1993: Absurd-Ditties
1995: Orcastrated
1997: One More Megabyte
2000: Anniversary Anthems
2004: Our Last Album?
2012: The Album After the Last One
2019: Episode Xlll
ディスコグラフィ > ライブアルバム

1990: Twenty Two Tunes Live from Tokyo
1999: On Stage in Stuttgart
2006: Treasured Toy Dolls Tracks Live
ディスコグラフィ > コンピレーション

1989: Ten Years of Toys
ディスコグラフィ > オルガ・ソロアルバム

2015: Olgacoustic
日本との関係

トイ・ドールズは1986年1月の初来日以来、日本での公演を頻繁に行なっており、来日回数は既に12回を超えている。また、2000年からの活動休止時期に日本のガールズバンド・ロリータ18号のアルバム制作ならびにヨーロッパデビューにプロデューサーとして関わっており、「Livin' la Vida Loca」（アルバム『Anniversary Anthems』に収録）のプロモーションビデオではロリータ18号のメンバーと共演を果たしている。日本語版公式ウェブサイトでは、オルガが日本のファンに向けた日本語メッセージと、直筆の日本語サインを読むことができる。
創設者オルガ (Vo.&G.) 2005年
きぬた (和菓子)

きぬたは、京都府京都市の長久堂が製造・販売する和菓子。食紅で赤く染めた練り羊羹を求肥で巻き、棒状にした棹物菓子である。1853年（嘉永6年）、長久堂初代の新屋長兵衛が、郷里の丹波で秋の夜に砧を打つ音を聞き、その幽玄さに趣を感じて創案したと伝えられている。戦中の1942年には京都府の和生菓子特殊銘柄品に指定された。
また兵庫県姫路市の杵屋でも「きぬた」と呼ばれる同様の和菓子を扱っている。こちらは黒羊羹を求肥で巻き、グラニュー糖をまぶした棒状の棹もの菓子である。
リソル生命の森

| Sport & Do Resort リソルの森 Sport & Do Resort Resol no mori |
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 翠州亭とホテルトリニティ書斎
地図
 ja
店舗概要
所在地:  〒297-0201 千葉県長生郡長柄町上野
座標:  北緯35度28分42.5秒 東経140度14分38.2秒﻿ / ﻿北緯35.478472度 東経140.243944度﻿ / 35.478472; 140.243944﻿ (リソル生命の森)座標: 北緯35度28分42.5秒 東経140度14分38.2秒﻿ / ﻿北緯35.478472度 東経140.243944度﻿ / 35.478472; 140.243944﻿ (リソル生命の森)
開業日:  1976年
施設所有者:  リソルホールディングス
延床面積:  約330万 m2
営業時間:  10:00-17:00
駐車台数:  無料3,500台
前身:  生命の森リゾート
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種類:  株式会社
市場情報:  非上場
本社所在地:   日本 〒297-0201 千葉県長生郡長柄町上野521番地4
法人番号:  3040001059038 
代表者:  代表取締役総支配人　佐野直人
資本金:  16億7500万円
売上高:  28億5694万9000円（2019年03月31日時点）
営業利益:  ▲8249万3000円（2019年03月31日時点）
経常利益:  ▲7030万8000円（2019年03月31日時点）
純利益:  ▲6272万2000円（2019年03月31日時点）
総資産:  58億9503万1000円（2019年03月31日時点）
決算期:  3月末日
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Sport & Do Resort リソルの森（旧:リソル生命の森、）は、千葉県長生郡長柄町にある複合リゾート施設。総面積100万坪の広大な敷地には、厚生労働大臣認定健康増進施設として各種スポーツ施設やクリニックも併設。敷地内にある旧スイス大使館（翠州亭）は国の登録有形文化財に登録されている。
概要

リソルホールディングスグループが運営し、ホテルトリニティ書斎、メディカルトレーニングセンター（旧：日本エアロビクスセンター）、ターザーニア、翠州亭（旧：スイス大使館）、真名カントリークラブなど多様な施設を持つ。千葉県長生郡長柄町の北端、上野地区に所在し、茂原市・市原市と近接した立地にある。また、ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!の大晦日特番絶対に笑ってはいけないホテルマン24時や、映画アウトレイジなどのロケ地として使用されたことでも有名。
歴史

日本土地改良株式会社（現・リソル生命の森株式会社、連結子会社）が1976年（昭和51年）に開場した真名カントリー倶楽部を端緒とし、「生命の森リゾート」として周辺に各種保養施設の開発を進めた。しかし1980年代末から北海道拓殖銀行の主導で進められた過剰投資が原因で1998年（平成10年）に日本土地改良株式会社と日本エアロビクスセンターが会社更生法を申請。2003年（平成15年）5月には日本土地改良株式会社と業務協力に関する協定書を締結、その後ミサワリゾート（2005年に社名をリゾートソリューションに変更、2016年に社名をリソルホールディングスに再変更）の支援で再建された。
施設 > ターザニア

パシフィックネットワークが各地で事業展開する野外遊園施設「フォレストアドベンチャー」の一つ。フォレストアドベンチャー・ターザニア、樹の上の冒険王国 ターザニアとも表記される。
専用のハーネスを着用して、樹から樹へと空中を移動していくヨーロッパで人気の森林冒険施設。66のアクティビティを備えるアドベンチャースポーツ＆パーク。期間限定で漫画『進撃の巨人』とのコラボレーション（ATTACK ON TITANIA）なども実施している。
施設 > メディカルトレーニングセンター

各種スポーツ施設やクリニックを併設。医療法人財団健康医学研究会リソルクリニック併設。
体育館、浴場、25メートルプール、ダンスルーム、フィットネスルーム、リソルクリニック。プロ野球選手の短期合宿や、カール・ルイス、高橋尚子、野口みずきといったアスリートのトレーニングにも利用された実績がある。
施設 > 翠州亭

1930年（昭和5年）に男爵近藤滋弥の別邸として建てられた後、1978年（昭和53年）までスイス大使館として使用された建物を1979年（昭和54年）に移築したもので、「翠州」は当て字で「すいす」と読む。館内は和食処として利用されており、国の登録有形文化財に登録されている。映画『アウトレイジ』のロケーション撮影にも使用された。
営業時間は昼の部11:00 - 15:00。夜の部は完全予約制（前日の15時まで）。夕の部17:00 - 21:30。
施設 > レストラン

ホテルトリニティ書斎1階にあるビュッフェ形式のレストラン「ブローニュ」、メディカルトレーニングセンター1階にあるレストラン「スポール」、真名カントリークラブ真名コースのクラブハウス2階にあるガーデンレストラン「THE GRILL 真名店」、真名カントリークラブゲーリー・プレーヤーコースのクラブハウス2階にあるガーデンレストラン「THE GRILL GP店」がある。
ブローニュは朝食ビュッフェ（営業時間7:00 - 10:00）、昼食ビュッフェ（営業時間11:30 - 14:30）のほか、夜はパーティー会場としても利用可能である。
施設 > カルナの湯

メディカルトレーニングセンター内の大浴場「長柄カルナの湯」、真名カントリークラブGPコース大浴場「真名カルナの湯」がある。どちらも準天然温泉（人工温泉）であり、長柄カルナの湯は北海道二股ラヂウム温泉の原石を使用した天然湯の華風呂、真名カルナの湯は新潟県栃尾又温泉で産出された鉱石を使用天然鉱石風呂である。
そのほか、大浴場として真名カントリークラブ真名コース内に真名カントリークラブ大浴場がある。
施設 > 研修施設

フォレストアカデミー
森のホール
施設 > 店舗・サロン

トリニティショップ - トリニティ書斎（ホテル）の1階にある、ファッション・雑貨を扱うショップ
翠州亭和雑貨ショップ
真名カントリークラブ1号店
真名カントリークラブ2号店
エステティックサロン ジュールフェリエ
リラクゼーションサロン ジァオ
施設 > 真名カントリークラブ

隣接する茂原市真名にあるゴルフ場。設計者は和泉一介。27ホール（グリーンはベント芝・高麗芝）の真名コース（くすの木コース、つつじコース、こぶしコース）、18ホール（グリーンはベント芝）のゲーリー・プレーヤーコースの2コースが整備されている。
宿泊施設 > ホテルトリニティ書斎

16階建てのホテルであり、リソル生命の森のシンボルタワーとなっている。すべての客室にイタリア製の家具が導入されている。1階にはトリニティショップ、レストランブローニュ、16階にはエステティックサロンジュールフェリエがある。全室がスイートルーム（面積規模）となっている。
スクエアスイート - 定員：1 - 2名、面積：62.0平方メートル
モダンスイート - 定員：3 - 4名、面積：80.0平方メートル
デラックスファミリースイート - 定員：5 - 6名、面積：126.0平方メートル