stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
イルミネイテッドカー (ブラックプール・トラム)
車種 > 1950年代以前の車両

ブラックプール・トラムで初めて電球による装飾（イルミネーション）が実施されたのは、1912年のルイーズ王女によるブラックプール訪問の際に実施されたパレードで、2階建て車両「スタンダード・カー（Standard car）」の1両（68）が対象となった。その後、この車両はイルミネーション用車両として1925年のイルミネーション車両の本格的な運行開始から1936年まで運行された。
一方、イルミネーション列車の本格的な運行開始に合わせ、既存の車両（2軸車）を改造し船舶を模した車体を載せた「ゴンドラ（Gondola）」が1925年、「ライフボート（Lifeboat）」が1926年から導入され、後述する新型車両へ代替される1960年代初頭（ゴンドラ：1962年運行終了、ライフボート：1961年運行終了）まで使用された。
また、1937年には2階建て電車「バルーン」を模した車体を有する「プログレス（Progress）」が登場した。第二次世界大戦中は「バンドワゴン（Bandwagon）」としてイギリス国民への戦意高揚や寄付を呼び掛ける広告電車として用いられ、戦後は再度「プログレス」として1958年まで運行され翌1959年に廃車された。
車種 > ブラックプール・ベル（Blackpool Belle、731）

オープンデッキの車両「トーストラック（Toastrack）（163、165）」の台車や機器を流用する形で製造された、内部に乗客を乗せる事が本格的に可能となった初の車両。アメリカ合衆国・ミシシッピ川を渡る外輪船がモチーフの車体を有した1階建ての車両で、定員数は33人であった。1959年から営業運転を開始し、ブラックプール市内のイルミネーションに合わせて秋季に営業運転を行ったが、定員数の少なさや台枠の劣化により1979年に実施された鉄道愛好家による貸し切り運転を最後に営業運転を離脱した。その後はアメリカ合衆国へ輸出され、動力システムの試験に使用された後破棄されたため2024年時点は存在しない。
車種 > ロケット（Rocket、732）

1階建て電車「パンタグラフ（Pantograph）（168）」の機器を用いて1961年に製造された片運転台式の車両。当時の宇宙開発競争の影響を受けた、宇宙ロケットと運転台が設置された輸送車両の双方を組み合わせたデザインが特徴で、46人分の座席が存在する客室は斜め30度に設置された宇宙ロケット部分に存在した。イルミネーションの時期に合わせて営業運転を実施していたが、配線の劣化が原因となり1999年に営業運転を離脱した。2024年現在はブラックプール・トラムの車庫に保管されている。
車種 > ウエスタン・トレイン（Western Train、733＋734）

西部劇を題材にした映像作品に登場する蒸気機関車が牽引する列車を模した車体を有する、1962年に営業運転を開始した列車。蒸気機関車を模した前方の車両（733）は1930年代に製造された1階建て電車「イングリッシュ・エレクトリック・レールコーチ（English Electric Railcoach）（209）」の台枠や台車、電気機器を用いた一方、客車を模した後方の車両（734）は「パンタグラフ（174）」から運転台や主電動機などの機器の撤去を含む改造が実施された。運転室は蒸気機関車の前方の「煙室」にあたる部分に設けられており、乗客は後方の客車（着席定員48人＋立席6人）に加え炭水車にあたる部分（着席定員35人）にも乗車可能である。
老朽化のため1999年に一時運用を離脱し、一時は解体の危機に瀕した時期もあったが、運用継続を望む声を受け、宝くじ基金を用いた大規模な修繕工事が2007年から2009年にかけて行われた。これに合わせ、バリアフリーへの適合に加え「客車（734）」の内装の「パンタグラフ」時代への復元が実施されている。以降は「イルミネーション・カー」の一員として運行が実施されており、2020年にも再度更新工事が施されている。
夜間に走行する「ウエスタン・トレイン」（2019年撮影）
客車を模した734（2019年撮影）
車種 > ホバートラム（Hovertram、735）

1階建て電車「イングリッシュ・エレクトリック・レールコーチ（222）」の台枠などの機器を用いて製造された車両。ホバークラフトを模した車体を有しており、着席定員数99人（1階57人、2階42人）の2階建て車体への改造が実施された。1963年から営業運転を開始し、大規模な修繕工事が必要となった結果運用を離脱した2001年まで使用された後、複数の博物館での保存を経て2016年以降はブラックプールで将来の営業運転の復帰を目標とした保存が実施されている。
車種 > フリーゲート（Frigate、736）

「ブラックプール」と言う名を持つイギリス海軍のフリゲート艦にちなみ、「パンタグラフ（170）」の台車や機器を流用し軍艦型の車体を組み合わせる形で1965年に製造された車両。イルミネーション時の運行に加えて「ヘリテイジ・ツアー（Heritage Tour）」を始めとした日中の特別運用にも対応した車両として使用されており、2003年から2004年および2019年から2020年にかけて更新工事が実施されている。定員は71人である。
夜間に走行する「フリゲート」（2008年撮影）
車種 > トローカー（Trawker、737）

1階建て電車「ブラッシュ・レールコーチ（英語版）（Brush Railcoach）」のうち1両（633）を改造する形で製造された車両。トロール船を模した車体は、スポンサーとなったロフトハウス社（英語版）が展開するトローチ「フィッシャーマンズ・フレンド」のシンボルにちなんだものである。改造当初車両番号の変更は行われなかったが、2008年に「737」への変更が実施されている。
2001年から営業運転を開始し、ブラックプール・トラムの大規模な近代化が行われる前には日中の定期運転に使用される事もあった。その後も継続してイルミネーションの時期の特別列車や「ヘリテイジ・ツアー」に用いられており、2016年には照明・電飾のLED化を始めとした更新工事が行われている。
夜間に走行する「トローカー」（2007年撮影）
参考資料

ウィキメディア・コモンズには、に関連するカテゴリがあります。
Steve Palmer; Brian Turner (1978-11-1). Blackpool By Tram. Transport Publishing Co Ltd.. ISBN 978-0903839358
James Joyce (1985-4-1). Blackpool's Trams. Ian Allan Ltd. ISBN 978-0711014756
ウエスタン・トレイン（2022年撮影）
「ホバートラム」（1980年代頃撮影）
「フリゲート」（2006年撮影）
「トローカー」（2006年撮影）
水窪町山住

| 水窪町山住 |
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 大字
 ja北緯35度08分02.3秒 東経137度56分29.7秒﻿ / ﻿北緯35.133972度 東経137.941583度﻿ / 35.133972; 137.941583﻿ (水窪町山住)
国:   日本
都道府県:   静岡県
市町村:   浜松市
行政区:  天竜区
地区:  水窪地区

 人口情報（2020年（令和2年）10月1日現在）
 人口:  38 人
 世帯数:  22 世帯

 面積（2020年（令和2年）10月1日現在）
 :  79.4749 km²
人口密度:  0.48 人/km²
郵便番号:  431-4103
市外局番:  053(浜松MA)
ナンバープレート:  浜松
 ウィキポータル 日本の町・字  ウィキポータル 静岡県  ウィキプロジェクト 日本の町・字
テンプレートを表示
水窪町山住（みさくぼちょうやまずみ）は静岡県浜松市天竜区の大字。
地理

浜松市天竜区の北部、水窪地区の南部に位置する。東で水窪町地頭方、西で佐久間町相月、南で春野町豊岡、北で水窪町奥領家と接する。
地理 > 山岳

井戸口山
五丁坂頭山
常光寺山
地理 > 河川

気田川
歴史 > 沿革

1889年（明治22年）4月1日 - 町村制の施行により、周智郡山住村が周辺の村と合併し、周智郡奥山村となる。旧村名は奥山村の大字として残る。
1903年（明治36年）12月1日 – 奥山村の一部が分離独立して城西村が発足する。
1925年 （大正14年）5月10日 – 奥山村が町制施行して水窪町となる。
1951年（昭和26年）7月1日 - 水窪町の所属郡が磐田郡に変更となる。
2005年（平成17年）7月1日 – 水窪町外10市町村が浜松市に編入される。
2007年（平成19年）4月1日 - 浜松市が政令指定都市となる。水窪町山住は天竜区の一部となる。
施設

豊岡ダム
山住神社
交通 > バス

浜松市水窪ふれあいバス門桁線：（浜松市水窪支所 方面 - ）河内浦 - 山住神社 - 門桁
水窪タクシーに委託
火・木曜運行、祝日及び年末年始は運休、事前予約制
交通 > 道路

静岡県道389号水窪森線
その他 > 学区

小学校・中学校の学区は以下の通りである。
浜松市立水窪小学校
浜松市立水窪中学校
その他 > 警察

警察の管轄区域は以下の通りである。
| 番・番地等 | 警察署 | 交番・駐在所 |
| --- | --- | --- |
| 全域 | 天竜警察署 | 水窪分庁舎・所在地交番 |
その他 > 消防

消防の管轄区域は以下の通りである。
| 番・番地等 | 消防署 | 本署/出張所 |
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| 全域 | 天竜消防署 | 水窪出張所 |
その他 > 指定文化財

山住神社のスギ（水窪町山住230 山住神社内、県指定天然記念物）
シーザーズ

| シーザーズ Caesars |
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 2008年のライブの様子
基本情報
出身地:   スウェーデン ストックホルム
ジャンル:  ロック、オルタナティヴ・ロック、ガレージロック
活動期間:  1995年 - 2012年、2017年 - 2019年
レーベル:  Astralwerks、Dolores、EMI、ヴァージン

旧メンバー:  ジャック・アーランド（ギター、ボーカル） シーザー・ヴィダル（ギター、ボーカル） デイヴィッド・リンクヴィスト（ベース） ニーノ・ケラー（ドラム） ジェーンズ・オルヘハイム（ドラム）
シーザーズ（Caesars）は、スウェーデン出身の4人組ロック・バンド。
1995年に結成。1998年に、トゥエルヴ・シーザーズとしてアルバムを発表。その後、シーザーズ・パレスと名乗っていたが、アメリカのラスベガスにシーザーズ・パレスというカジノがあるため、アメリカではシーザーズ名義で作品がリリースされるようになり、結果的にこの名前がバンド名として定着することになった。
iPodのテレビCMで使用された「Jerk It Out」などにより、日本でもその名を広く知られるようになった。「Jerk It Out」は、アルバム『39 Minutes of Bliss（In an Otherwise Meaningless World）』と『ペイパー・タイガーズ』に収録されている。
2012年に解散。2017年に再結成するが、2019年に再び解散している。
来歴

1995年結成。幼馴染みのシーザー・ヴィダルとジャック・アーランドがバンドを結成。当初は冗談で作ったバンドだったらしい。デヴィッド・リンクヴィストとジェーンズ・オルヘハイムが参加した。
2000年、ドラムのジェーンズに代わりニーノ・ケラーが加入。
メンバー > 最終ラインナップ

ジャック・アーランド（Joakim Åhlund）ギター、ボーカル (1995年–2012年、2017年–2019年)
シーザー・ヴィダル（César Vidal）ギター、リードボーカル (1995年–2012年、2017年–2019年)
デイヴィッド・リンクヴィスト（David Lindquist）ベース (1996年–2012年、2017年–2019年)
ニーノ・ケラー（Nino Keller）ドラム (2000年–2012年、2017年–2019年)
メンバー > 旧メンバー

ジェーンズ・オルヘハイム（Jens Örjenheim）ドラム (1998年–2000年)
ディスコグラフィ > スタジオ・アルバム

Youth Is Wasted on the Young (1998年) ※Twelve Caesars名義
Cherry Kicks (2000年) ※Caesars Palace名義
Love for the Streets (2002年) ※Caesars Palace名義
『ペイパー・タイガーズ』 - Paper Tigers (2005年)
『ストロベリー・ウィード』 - Strawberry Weed (2008年)
ディスコグラフィ > コンピレーション・アルバム

『39 Minutes Of Bliss (In An Otherwise Meaningless World)』 - 39 Minutes Of Bliss (In An Otherwise Meaningless World) (2003年)
¡Rock De Puta Mierda! (2019年) ※Caesars Palace名義
ディスコグラフィ > EP

Shake It (1995年)
Rock De Puta Mierda (1996年)
ディスコグラフィ > シングル

"Kick You Out" (1998年)
"Sort It Out" (1998年)
"From the Bughouse" / "Punkrocker" (Original version) / "Love Bubble" (2000年)
"Crackin' Up" (2000年)
"Fun 'n' Games" (2000年)
"Jerk It Out" / "Out of My Hands" / "She's a Planet" (2002年)
"Over 'fore It Started" / "Sparky" (2002年)
"Candy Kane" / "Artificial Gravity" (2002年)
"Get Off My Cloud" (ローリング・ストーンズのカバー)/ "Bound and Dominated" LP-single from Dolores singelklubb 300EX (2002年)
"Jerk It Out" (2003年)
"We Got to Leave" / "Longer We Stay Together" (2005年)
"Paper Tigers" / "Up All Night" (2005年)
"It's Not the Fall That Hurts" (2005年)
"No Tomorrow" / "Every Road Leads to Home" (2007年)
"Boo Boo Goo Goo" (2008年)
ハフポスト

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URL:  https://www.huffpost.com/
言語:  英語、日本語ほか10言語
運営者:  BuzzFeed, Inc BuzzFeed Japan株式会社
設立者:  アリアナ・ハフィントン
収益:  広告収入ほか
開始:  2005年5月9日 (19年前) (2005-05-09)
現在の状態:  運営継続中
ハフポスト（英語: HuffPost）は、アメリカのリベラル系インターネットメディアである。2017年4月にThe Huffington PostからHuffPostへ改称された。
様々なコラムニストが執筆する論説ブログおよび各種ニュースサイトからのニュース・アグリゲーターで、政治、メディア、ビジネス、エンターテイメント、生活、スタイル、自然環境、世界のニュースなど幅広い分野を扱う。略称はハフポ。
概要

本家アメリカ版のほか、イギリス版、カナダ版、フランス版、スペイン版、イタリア版、日本版、マグリブ版が展開され、2013年9月にドイツ版、2014年2月にブラジル版と韓国版、2014年11月にギリシャ版、2014年12月にインド版がそれぞれ開設された。
執筆者は、編集長のアリアナ・ハフィントン、ハリー・シーラー、ジョン・コニャーズ、ロージー・オドネルなど中心的執筆者に加え、政治家、有名人、学者、政治評論家3000人以上の寄稿ブロガーらが、過去にバラク・オバマ、ヒラリー・クリントン、ジョン・ケリー、脚本家のヘザー・ロビンソン、マイケル・ムーア、アレック・ボールドウィン、ノーマン・メイラー、ニール・ヤング、エドワード・ケネディなどが寄稿している。
事実報道と意見報道の両論併記が特徴で、各種ニュースサイトからの報道を集約した「まとめサイト」の体裁を取り、それに対してオリジナルなコメントや意見を提供している。意見報道ではコラムニスト（ブロガー）によって論調は異なるが、報道姿勢はリベラルで、保守的なニュースアグリゲーター及びオピニオンブログの『ドラッジ・レポート』としばしば対比される。
また、記事に対するコメント欄を設置して、読者の活発な議論を促しており、書き込まれだコメントは事前チェックを経てサイトに掲載する承認制を取っており、コメント投稿と掲載には承認待ちのタイムラグがある。事前チェックの基準は明確にされていないが、日本版においてはコメントガイドライン強化やコメントブロック機能など、トラブル防止対策が施された。
ハフポスト日本版

ハフポスト日本版は、2013年5月7日に開設。2013年から2021年まで朝日新聞社との合弁企業「ザ・ハフィントン・ポスト・ジャパン株式会社」が運営していた。なお、朝日新聞社との合弁企業ではあるが、編集権は独立している。
ザ・ハフィントン・ポスト・ジャパン社のスタッフが記事を執筆・編集しており、同社スタッフによる記事のほか、外部の執筆者による記事、ハフポスト各国版による記事、外部提携メディアや個人ブログなどからの転載記事が掲載されている。
2021年からは、BuzzFeed Japan株式会社に運営が引き継がれた。
→「BuzzFeed Japan」も参照
沿革

2005年5月9日、保守系ニュースサイトである『ドラッジ・レポート』に対抗するリベラルな意見発表の場として、編集長のアリアナ・ハフィントンが開設した。
2008年に初の地方版であるHuffPostシカゴ、2009年6月にHuffPostニューヨーク、同年9月15日にHuffPostデンバー を開設。
2011年2月7日、AOLがThe Huffington Postを3億1500万ドルで買収に合意 したと、AOLとThe Huffington Postが発表した。
2013年4月23日、朝日新聞社と提携して合弁会社ザ・ハフィントン・ポスト・ジャパンを設立。5月7日に、編集長に松浦茂樹を置き日本語版を開設した。
2014年9月8日、松浦茂樹が日本版編集長を退任、後任に元朝日新聞記者の高橋浩祐が就任した。。
2015年6月、ベライゾン・コミュニケーションズがAOLを買収し、ベライゾン傘下入り。
2016年5月、高橋浩祐が日本版編集長を退任、後任に元朝日新聞記者の竹下隆一郎が就任した。。
2016年8月12日（米国時間11日）、同社の共同ファウンダー兼編集長のアリアナ・ハフィントンが、ハフィントン・ポストの活動からステップダウンし、ウェルネス・スタートアップのThrive Globalの育成、運営に集中すると発表した。
2017年4月、The Huffington PostをHuffPostへ変更することを発表。
2020年11月、バズフィードがハフポストを買収することを発表。
2021年5月1日、日本版運営会社がBuzzFeed Japanを運営しているバズフィード・ジャパンと合併。
2021年6月、竹下隆一郎が日本版編集長を退任、後任に泉谷由梨子が就任した。
批判・論争

2008年、ナンシー・レーガン元大統領夫人がカリフォルニアの自宅で転倒した際に批判的な読者投稿コメントが一般公開されていた状態を、FOXニュースのキャスタービル・オライリーは「編集長であるアリアナ・ハフィントンはヘイトスピーチと意見発表を混同している。速やかなコメント削除が出来たにもかかわらず対応しなかった。」 と批判すると、アリアナ・ハフィントンは「ヘイトスピーチは許されるものではなく、コメントはブログ管理者が気付き次第直ちに削除された」 とコメントしている。
後に解雇されるWBAL-TV技術レポーターJohn Sandersにより改竄された、ジョン・ギブソンのYouTube動画へのリンクを掲載する事案が発生する。
代替医療の支持者やワクチン反対論者による記事を掲載するも、数人の科学者やニュースソースから批判 されている。
寄稿者数の拡大を目指して導入されたコンテンツ管理システムであるアテナ (Athena）に関しては、多くのブロガーから「最終的にブロガーたちは、新しいハフィントン・ポストプラットフォームによって、無報酬なのにもっと働かされるようになる」と批判が上がった。ハフィントン・ポストはソーシャルへ移行するためと主張したが、多くのブロガーは露出の低下に対して努力を強いられ、同社が無報酬で面倒な仕事を彼らに押しつけていると不満に受けとめている。
2017年にアトランティックは、ハフポストの寄稿プラットフォームについて、左派の中で最も奇妙かつクレイジーなコンテンツが流行するブログシステムになっていると評価した。
2018年に英語版ハフィントン・ポストの女性編集者がTwitterで新年の抱負に「全ての男を皆殺しにする」と書き込み、物議となった。
2019年にニューヨーク・タイムズは、ハフポストが後に児童買春の罪で有罪となったジェフリー・エプスタインの広報担当者によって書かれた記事を発表していたと報道した。 問題のハフポストの記事は、サイトの定期的な寄稿者であるレイチェル・ウルフソンによって書かれていた。編集者は後に記事を削除した。
受賞歴

2006年と2007年、ウェビー賞の「最も優れた政治ブログ賞」を受賞する。
2007年、ハフィントン・ポスト寄稿者のJanet Bennett Kellyが、ロサンゼルス報道クラブ「南カリフォルニア・ジャーナリズム賞」をオンラインコメント部門（for political commentary published on the site） 受賞する。
2008年、オブザーバー紙「最も力のあるブログ50」 に選出される。
2009年、タイム誌によるベストブログ25 に選出される。
2009年、創設者アリアナ・ハフィントンがフォーブス誌「メディア界の最も影響力のある女性」 に選出される。
2009年、アリアナ・ハフィントンがガーディアン紙「メディア界の100人」42位 に選出される。
クーパ

| クーパ |
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出身地:   イングランド エセックス
ジャンル:  ポップ・パンク インディー・ロック
活動期間:  2000年～現在
レーベル:  Brilliant/Universal Yoshimoto R and C(2009年～現在) Pyropit records(2007年)
公式サイト:  koopatheband.com

メンバー:  オーリー・クーパー ジョー・マーフィー ステュー・クーパー
クーパ(Koopa)とは、イギリスのエセックスにて結成されたポップ・パンク・バンドである。
レーベル契約を結ばず、CDさえ作成していない段階で、ダウンロード販売のみで自主制作した楽曲を発表。すると、それらの楽曲がイギリスのシングルチャートにて軒並みチャートインを記録し、イギリス史上初の快挙を遂げたモンスターバンドとして一躍有名へ。現在は、イギリスを代表するポップ・パンクバンドの一つに数えられている。「2006年FIFAワールドカップ、ドイツ大会」の為に制作した楽曲、「"Stand Up 4 England"」は彼等の代表曲。
また、アメリカのポップ・パンク勢には見られない、インディー・ロック色の強い独特なポップ・パンクサウンドが彼等の特徴。そして、メンバー全員が、影響を受けたアーティストとしてBlink 182、オフスプリング、グリーン・デイ等を挙げている。
現在のメンバー

オーリー・クーパー/Ollie Cooper（ヴォーカル・ギター）
ジョー・マーフィー/Joe Murphy（ベース）
ステュー・クーパー/Stu Cooper（ドラム）
＊オーリーとステューは兄弟。
略歴

「Elastic Flange」という名のバンドが母体となり、2000年に結成。
2007年1月13日には、日本独自企画盤として、彼等の自主制作時の人気曲を集めたコンピレーションアルバム「Blag, Steal and Borrow」が、Pyropit recordsよりリリースされた。
2008年になると、Pied Piper Recordsと初のレーベル契約を結び、すぐにデビューアルバムの作成を開始した。なお、プロデューサーにはBlink 182のマーク・ホップスが迎えられ、レコーディングはロサンゼルスで行われた。
2009年3月17日には、デビューアルバム「Lies Sell Stories」を発表。日本国内のみ同年2月25日に、Yoshimoto R and C recordsより先行販売されている。
しかしその直後、方向性の違いからPied Piper Recordsから離脱し、Brilliant/Universal recordsへと移籍。
また、同年6月2日には、ヘイ・マンデー、メトロ・ステーションと共に来日公演を行った。
ディスコグラフィー > アルバム

Blag, Steal & Borrow (2007年1月13日発売、自主制作時の人気曲を集めた日本独自企画盤。)
| # | 曲名 |
| --- | --- |
1.: "Blag,Steal&Borrow"
2.: "Erin's Main Obsession"
3.: "Livin' Everythin'"
4.: "Miniskirts"
5.: "Legend"
6.: "Save(Our Days)"
7.: "Crappy"
8.: "The Random Tramp Song"
9.: "Lost In Madrid"
10.: "Noodles & Bubblegum"
11.: "Inbred"
12.: "Hook Line & Singer"
13.: "Fake"
14.: "How True"
15.: "Pop Rock Factory"
16.: "Unique"
17.: "No Trend"
18.: "Us & You"
19.: "500 Miles"
20.: "Stand Up 4 England(初回限定版のみ収録。)"

Lies Sell Stories (2009年2月25日発売のデビューアルバム。プロデューサーは、Blink 182のマーク・ホッパス。)
| # | 曲名 |
| --- | --- |
1.: "The Crash"
2.: "Ain't No Friend Of Mine"
3.: "Why"
4.: "Lady"
5.: "Gutted"
6.: "Lies Sell Stories"
7.: "Gimmie It Back"
8.: "Outcasts"
9.: "Rock And Roll"
10.: "Hands Up"
11.: "All Falls Down"
12.: "Hey How'd You Do"
13.: "Shut Up (ライヴver.)"
14.: "Gimmie It Back (Josh Abrahams Remix)"
Greatest Hits Vol.1 (2009年6月9日発売のベストアルバム。ユニバーサル・レコードから初のメジャーデビュー作品となる。)
| # | 曲名 |
| --- | --- |
1.: "Shut Up"
2.: "No Trend"
3.: "Friday"
4.: "Geek Girl"
5.: "Save (Our Days)"
6.: "Crappy"
7.: "Pop Rock Factory"
8.: "MiniSkirts"
9.: "Lost In Madrid"
10.: "Erin's Main Obsession"
11.: "Blag Steal And Borrow"
12.: "Stand Up 4 England"
13.: "One Off Song For The Summer"
14.: "The Crash"
15.: "500 Miles"
ディスコグラフィー > シングル

| 発表 | 曲名 | 各チャート最高位> UK Singles Chart | 各チャート最高位> UK Download Chart | 各チャート最高位> UK Rock Chart | 収録アルバム |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2005 | "No Trend" | 71 | - | - | Blag, Steal and Borrow |
| 2006 | "Stand Up for England" | - | - | - |  |
| 2006 | "Three in a Bed with Bobby George EP" | - | - | - |  |
| 2007 | "Blag, Steal and Borrow" | 31 | 24 | - | Blag, Steal and Borrow |
| 2007 | "One Off Song for the Summer" | 21 | 15 | 8 |  |
| 2007 | "The Crash" | 16 | 11 | - | Lies Sell Stories |
| 2008 | "Gimme It Back" | - | - | - | Lies Sell Stories |
日本国王

日本国王（にほんこくおう）は、日本の国王を意味する称号。
通常は中世期から近世期において、特に地方の皇族勢力や武家政権の長が対外的に使用した称号を指す。南北朝時代、九州を掌握する南朝後醍醐天皇皇子懐良親王が、明の太祖から「日本国王良懐（にほんこくおうりょうかい）」の封号を与えられ、日本国王に冊封された。次いで、室町時代、室町幕府3代将軍足利義満が、「日本国王源道義（にほんこくおうげんどうぎ）」として日本国王に冊封されて以降、室町将軍の外交称号として使用された。
沿革 > 足利義満以前

中国の史書では、日本の統治者を「倭王」と称していたが、唐代以後、「日本国王」号が使用されるようになり、『唐丞相曲江張先生文集』には「勅日本国王書（にほんこくおうにちょくするのしょ）」と記されている。『元史日本伝』には、1266年、元朝皇帝フビライ・ハーンから「日本国王」に送った国書があるが、両者とも天皇を呼んだものである。南北朝時代には、懐良親王が倭寇の取り締まりを条件に明朝から冊封を受け、「良懐」の名で日本国王の称号を受けている。懐良親王の勢力が駆逐された後は、幕府や九州の大名が「日本国王良懐」と称して対明貿易を行う変則状態が続く。
沿革 > 義満と日本国王冊封

室町幕府の最初の外交は中国の王朝が元から明に代わる直前の1366年（貞治元年）に倭寇禁圧を求める高麗の使節が来日したのが最初である。当時の北朝は高麗の使節が元の征東行中書省からの咨文（しぶん）と箚付（さっぷ）を持参したことから、かつての元寇などを理由に使節受け入れを拒否したが、2代将軍足利義詮は五山派の禅僧である春屋妙葩を仮に僧録の資格を与えて交渉に当たらせるとともに自らも使者に引見した。だが、朝廷（北朝）が使節の受け入れを拒絶していたため、義詮は正式な回答を高麗側に与えることができず、春屋妙葩の名義、世尊寺行忠の執筆によって非公式な返書を与えている（『善隣国宝記』・『鹿王院文書』）。
義詮の後を継承した足利義満は、日明貿易の一元支配を望み、1374年（応安3年）以来数次にわたって使節を送る。明朝側としても倭寇を取り締まる能力のある日本の支配者との通交の必要はあったものの、儒学復興が叫ばれていた当時、日本国王として冊封された懐良親王の上表文を持たない使者の来貢を認めない方針を採り、足利氏が日本の君主ではなく「持明」（持明院統の天皇のこと。明朝は「持明」を「良懐」（懐良親王）と日本の王位を争っている人物名と解釈していた）の臣下の「将軍」にすぎないことを理由に、通交を拒否していた（『明太祖実録』洪武7年6月乙未条及び同13年9月甲午条）。しかし、1380年に発覚した明の左丞相（大臣）胡惟庸の謀反と、当時辞官出家していた義満が、天皇の臣下という立場をとらずに通交を試みようとした結果、1401年（応永8年）、「日本准三后道義」の表文を携えて派遣された使節はついに目的を果たし、「日本国王源道義」宛の建文帝（在位1398年～1402年）の詔書を携えて明使とともに帰国した。義満は北山第に明使を丁重に迎え、自ら拝跪（はいき）して詔書を受けたという。
ところが、明使の滞在中、靖難の変（1399年～1402年）により成祖永楽帝（在位1402年～1424年）が即位。義満は永楽帝に宛てて国書を送った。即位して間もなく、簒奪者との謗りも受けていた永楽帝は、「外夷」からの使節の到来を自らの天子としての徳を証明するものとして喜び、義満に「日本国王之印」と通交に必要な勘合符を与えた。
こうして義満は「日本国王」の称号を獲得し、中華皇帝に臣従する外臣として認知され、華夷秩序における国王として承認された。これにより足利家が勘合貿易の主導権を握った。
沿革 > 義満以後

義満以来、室町幕府内でも異朝に臣従する姿勢に批判的な意見が根強かった。義満の死後、4代将軍となった足利義持は明と断交するが、6代将軍足利義教が明との国交を再開。国王号も復活した。これに伴い、朝鮮からの来書にも将軍を日本国王と称したが、日本側では、「日本国源某」の称号を用いた。なお、この時「日本国王」という称号を巡って議論があり、満済は管領細川持之を通じて「将軍は日本の覇王であり、国王の称号を用いて誰に憚るところがあるのか」と進言したと記している（『満済准后日記』永享6年6月15日条）。幕府の討議の結果、「只今鹿苑院殿の御沙汰を改めらるるの条々、一向彼の御非虚を異朝に仰せ顕わせらるるに相当たるべきか。（もし今鹿苑院殿（義満）の先例を改めるようなことをすれば、彼の虚偽を外国に言い出すようなものではないか）」として、日本国王号を採用した。しかし、一方で将軍が明皇帝の勅書を受ける際に将軍が拝礼することが問題になった。交渉の結果、拝礼の儀を簡略化することで合意が成立した。この際満済は当初反対していたが、賛成に回るにあたって「本当の日本国王が拝礼することは神慮に背くことになるが、将軍は明側が思っているだけの日本国王なので、拝礼は差し支えない」と回答している。
7代足利義勝以後の将軍が明の冊封を受けた事実は確認できない。だが、宝徳3年（1451年）に8代将軍足利義成（後の義政）が明の景泰帝に使節を派遣した時の上表文および景泰帝からの勅諭に用いられている義成の称号は「日本国王」であり、明側においても実際の冊封の有無を問わず、武家政権の長である義成（義政）を国王として認識していたことが分かる。なお、義政は家督を息子の義尚に譲った後も、祖父・義満に倣って「日本国准三后道慶」と署名した書状を朝鮮に送る（『善隣国宝記』所収文明18年遣朝鮮書及び『蔭涼軒日録』文明18年7月2・11日条）など、外交面においては主導的な立場を保持し続け、「日本国王」の地位を終生手放すことはなかった。その後も足利将軍は明や朝鮮では「日本国王」と認識されていたが、細川氏や大内氏、宗氏などが実際の外交の実権を握った。日本国王の上表文が偽造される場合もあった。義満の金印は戦乱により消失したため代用品として木印が用いられた。大寧寺の変の後に大内義長により作られた木印は毛利元就の手にわたり毛利博物館に所蔵されている。なお、大内義長と毛利元就は木印の保有者として日明交易の再開を求めたが簒奪者として朝貢を認められなかった。
日明関係は1547年（天文16年）の遣明船で断絶したが、1581年（天正9年）と1583（天正11年）に朝鮮国王が日本に送った国書の宛先の「日本国王」とは室町幕府の15代将軍足利義昭であった。
沿革 > 豊臣政権

安土桃山時代、文禄の役の講和折衝にあたり、秀吉は朝鮮の領土割譲、明皇女の降嫁、朝鮮王子の人質などを要求したが、現場担当者がこれを握り潰し、秀吉に降伏の意志があると伝えて和議が成立した。これを受けて明の神宗万暦帝は豊臣秀吉に誥命（こうめい）を与えたが、そのなかに、「茲に特に爾を封じて日本国王と為す」の一文があった。このとき、皇帝の臣下である国王とされたことに激怒した秀吉が誥命が書かれた国書を破り捨てたなどの逸話があるが後世の創作であり、実際には国書を下げ渡された堀尾吉晴が保管しており、現在も重要文化財（「綾本墨書 明王贈豊太閤冊封文」）として大阪歴史博物館に所蔵されている。島津義弘が息子の忠恒宛てに出した書状には1596年（慶長元年）9月1日に明の使節に対面した秀吉はご機嫌であり、冊封そのものに秀吉が反発した様子はうかがえない。しかし朝鮮王子が来日しなかったことが原因で講和が破れ、戦争が再開したという。ルイス・フロイスによると、明使は「明帝が秀吉を日本国王に封ずる旨を書いた板」を掲げて堺から大坂に向かったと伝えている。
沿革 > 江戸幕府

秀吉死後の徳川家康は明と朝鮮に対して戦後処理交渉を始め、明や朝鮮への人質の送還を命じ、1600年（慶長5年）8月には商人島原宗安が坊津を出港し、人質の茅国科（茅国器の弟）を福州経由で北京まで送った。1606年（慶長11年）冬に朝鮮へ送った国書では「日本国王」を家康が称し、かつて秀吉が受け取った日本国王の金印が押された。
江戸幕府2代将軍徳川秀忠は李氏朝鮮との国交修復を図り、対馬藩主の宗氏に交渉を命じた。しかし1617年（元和3年）、1624年（寛永元年）と朝鮮使節への返書について宗氏は国書を偽造し、その国書において将軍の肩書きを「日本国王」とした。しかしこの偽造は1634年（寛永11）年には発覚し（柳川一件）、幕府はこれ以後将軍の肩書きとして「日本国大君」の称号を使用した。徳川家宣の時代には新井白石の建議で一時的に「日本国王」を用いたことがあったが、徳川吉宗は再び「大君」号に改め、以降全ての将軍は「大君」号を使用した。なお、幕府が定めた禁中並公家諸法度には僧正の任命規定を定めた十四条に「国王」という文言が一箇所あり、18世紀後半に成立した法度の注釈書『慶長公家諸法度註釈 全』では「天子・将軍」を意味するとされている。1617年に以心崇伝が徳川将軍の称号を「日本国源某」と称して「王」を書かず、中華思想圏の朝鮮から見た日本が冊封国の王でない点を考慮し、日本の王（この場合は天皇）と朝鮮の王は国書のやり取りをしないと述べている。この王は冊封国の王でなく、天子・将軍を意味する王であった。
沿革 > 明治時代以降

天皇が対外的に「日本国皇帝」もしくは「日本国天皇」の号を用いたために「日本国王」号は用いられることがなくなった。
朝鮮半島における天皇の呼称

→詳細は「天皇 § 称号」を参照
朝鮮半島では、長らく自らの王や周辺諸国の王が「皇」や「帝」の文字を使用することは道理に反するとして認めず、天皇のことを「日本国王」「日王」などと呼んできた。現在でも、大統領等の公式な場以外のマスコミなどでは「日王（イラン）」と呼ぶか「天皇（チョナン）」と呼ぶかで意見が分かれており、大半は「日王」表記が主である。
日本国王ナカソネ

1986年（昭和61年）、中曽根康弘首相に宛てたスワジランド国王ムスワティ3世即位式への招待状の名義が「日本国王ナカソネ」となっていたため話題となった。
明皇帝勅諭（複製）より抜粋。国立歴史民俗博物館展示。
明王贈豊太閤柵封文(複制) 秀吉清正記念館
パガニーニ国際コンクール

パガニーニ国際コンクール（パガニーニこくさいコンクール、イタリア語:Premio Paganini）は、ヴァイオリン奏者の国際コンクール。1954年以来2001年まで毎年、2002年から隔年、ニコロ・パガニーニの故郷イタリア、ジェノヴァで開催される。2004年に50周年を迎えた。
予選、準決勝、決勝と行われて順位が決まり、その他、エンリコ・コスタ賞は最年少の決勝進出者、カルロ・フェリーチェ劇場友の会賞はヴァイオリン独奏のための現代曲の最優秀演奏、マリオ・ルミネッリ賞は優勝者、レナート・デ・バルビエーリ賞はパガニーニのカプリチョの最優秀演奏に贈られる。2006年の第1位の賞金は25,000ユーロ。
これまでの主な優勝者はジェラール・プーレ、サルヴァトーレ・アッカルド、ギドン・クレーメル、レオニダス・カヴァコス、庄司紗矢香などである。
開催年と入賞者 > 1954年（第1回）

入賞者なし
開催年と入賞者 > 1955年（第2回）

第1位　なし
第2位　なし
第3位　ルチャーノ・ヴィカーリ(Luciano Vicari)（イタリア）
第4位　Liliane Beretti （フランス）、Jean Louis Stunrop （オランダ）
開催年と入賞者 > 1956年（第3回）

第1位　ジェルジ・パウク（ハンガリー）、ジェラール・プーレ（フランス）
第2位　なし
第3位　なし
第4位　カルメンチータ・ロザーダ（フィリピン）、ルチャーノ・ヴィカーリ（イタリア）、ジャン＝ピエール・ヴァレーズ（フランス）
開催年と入賞者 > 1957年（第4回）

第1位　なし
第2位　サルヴァトーレ・アッカルド（イタリア）、ピエール・ドゥーカン（フランス）
第4位　ジャン＝ピエール・ヴァレーズ（フランス）
第5位　なし
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1958年（第5回）

第1位　サルヴァトーレ・アッカルド（イタリア）
第2位　ジャン＝ピエール・ヴァレーズ（フランス）
第3位　なし
第4位　なし
第5位　なし
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1959年（第6回）

第1位　スチュアート・カナン（アメリカ）
第2位　サシュコ・ガヴリーロフ（ドイツ）
第3位　リリアーネ・カーヨ(Liliane Caillon)（フランス）
第4位　カガリーネ・クルトワ(Catherine Courtois)（フランス）
第5位　エレオノーラ・デッラクイラ(Eleonora Dell'Aquila)（イタリア）
第6位　ヨハネス・ブリューニング(Johannes Brüning) （ドイツ）
開催年と入賞者 > 1960年（第7回）

第1位　なし
第2位　Jean-Pierre Wallez （フランス）、ヨッシ・ツィヴォーニ(Yossef Zivoni)（イスラエル）
第4位　ジジーノ・マエストリ(Gigino Maestri)（イタリア）
第5位　なし
第6位　ヨーゼフ・シヴォー（オーストリア）
開催年と入賞者 > 1961年（第8回）

第1位　エミル・カミラロフ （ブルガリア）
第2位　エレン・スコロディン(Elaine Skorodin)（アメリカ）、カルメンチータ・ロザーダ（フィリピン）
第4位　ヴィチェ・アントニオーニ(Bice Antonioni)（イタリア）、ポレット・ベディン(Paulette Bedin)（フランス）
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1962年（第9回）

第1位　マリボン・レ・ディゼス（ロシア語版）(Maryvonne The Dizes)（フランス）
第2位　広瀬悦子（日本）
第3位　リリアーネ・カーヨ(Liliane Caillon)（フランス）
第4位　マリン・ドゥロウ(Marilyn Dubow)（アメリカ）
第5位　なし
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1963年（第10回）

第1位　オレグ・クリサ（ソ連）
第2位　バレンティン・ジューク （ソ連）
第3位　石井志都子（日本）
第4位　ポール・ズコフスキー（アメリカ）
第5位　ダイアナ・カミングス(Diana Cummings)（イギリス）
第6位　イーゴリ・ポリトコフスキー（ロシア語版）（ソ連）
開催年と入賞者 > 1964年（第11回）

第1位　ジャン＝ジャック・カントロフ（フランス）
第2位　ピエール・アモイヤル（フランス）、久保陽子（日本）
第4位　徳江尚子（日本）、宗倫匡（日本）
第6位　アントワーヌ・ゴーランド(Antoine Goulard)（フランス）
開催年と入賞者 > 1965年（第12回）

第1位　ヴィクトル・ピカイゼン（ソ連）
第2位　フィリップ・ヒルシュホルン（ソ連）
第3位　アンドレイ・コルサコフ （ソ連）
第4位　久保陽子（日本）
第5位　エリザベス・バルマス(Elisabeth Balmas)（フランス）、ジョシュア・エプスタイン （イスラエル）、ジャック・イスラエリヴィッチ（英語版）（フランス）
開催年と入賞者 > 1966年（第13回）

第1位　なし
第2位　ロバート・メンガ(Robert Menga)（アメリカ）
第3位　篠崎功子（日本）
第4位　なし
第5位　ニコライ・マランゴソフ(Nicolai Marangosof)（ブルガリア）、奥村喜音子（日本）
開催年と入賞者 > 1967年（第14回）

第1位　グリゴリー・ジスリン （ソ連）
第2位　ウラディーミル・スピヴァコフ（ソ連）
第3位　パトリス・フォンタナロサ（英語版）（フランス）
第4位　ペーター・デルチェフ(Petar Delcev)（ブルガリア）
第5位　セルジオ・ディアツェンコ（ソ連）
第6位　ミハイル・ガントヴァルク（ソ連）
開催年と入賞者 > 1968年（第15回）

第1位　ミリアム・フリート（イスラエル）
第2位　藤原浜雄（日本）
第3位　ガブリエーラ・ヤック(Gabriella Ijac)（ルーマニア）
第4位　ペーター・デルチェフ(Petar Delcev)（ブルガリア）
第5位　柳田昌子（日本）
第6位　エマニュエル・クリヴィヌ（フランス）
開催年と入賞者 > 1969年（第16回）

第1位　ギドン・クレーメル（ソ連）
第2位　キャスリーン・レンスキー （アメリカ）
第3位　ジョシュア・エプスタイン（英語版）（イスラエル）
第4位　イシドラ・シュワルツベルク(Isidora Schwarzberg)（ソ連）
第5位　セルゲイ・クラウチェンコ(Sergey Kravchenko)（ソ連）
第6位　ヨーゼフ・リシン （ソ連）
第7位　アダム・コルニセヴスキ （ポーランド）
開催年と入賞者 > 1970年（第17回）

第1位　なし
第2位　ミンチョ・ミンチェフ（ブルガリア）
第3位　トマス・ゴルドシュイット(Thomas Goldschmidt Egel)（ドイツ）、ミハイル・グラバルチック（ポーランド語版） （ポーランド）
第5位　アダム・コルニセヴスキ（ポーランド）
第6位　綿谷恵子（日本）
開催年と入賞者 > 1971年（第18回）

第1位　モイセイ・セクレル(Mosei Secler/Моисей Секлер)（ソ連）
第2位　ヴォゴダー・コトロヴィッチ(Bogodar Kotorovych)（ウクライナ）
第3位　ロスヴィータ・ランダカー(Roswitha Randacher)（オーストリア）
第4位　タデウツ・ガドズィナ(Tadeusz Gadzina)（ポーランド）
第5位　エルヴィラ・ナキプベソワ(Elvira Nakipbecova)（ソ連）
第6位　マリア・ヴァリント(Maria Balint)（ハンガリー）
開催年と入賞者 > 1972年（第19回）

第1位　ユージン・フォドア（アメリカ）
第2位　佐藤陽子（日本）
第3位　ガーランド・リベイロ(Gerald Ribeiro)（ポルトガル）
第4位　ゲオルギ・ティレフ(Georgi Tilev)（ブルガリア）
第5位　テレサ・グラヴォワ(Teresa Glabowna)（ポーランド）
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1973年（第20回）

第1位　アレクサンドル・クラマロフ（ロシア語版）（ソ連）
第2位　ユーヴァル・ヤロン（英語版）（イスラエル）
第3位　ワーニャ・ミラノヴァ（英語版） （ブルガリア）
第4位　イ・スンイル(Sungil Lee)（韓国）
第5位　ジュリアーノ・カルミニョーラ（イタリア）、ステファン・スタラノフスキー(Stefan Stalanowski)（ポーランド）
開催年と入賞者 > 1974年（第21回）

第1位　なし
第2位　張萬鈞（英語版）(リュン・チャン)（アメリカ）、ウジェーヌ・サルブ （ルーマニア）
第4位　ラスマ・リエルマネ(Rasma Lielmane)（メキシコ）
第5位　ヨーゼフ・リシン(Josif Rissin)（イスラエル）
第6位　ジャン-クロード・ベラン(Jean-Claude Velin)（フランス）
第7位　マリー-フランス・ポワロット(Marie-France Pouillot) （フランス）
開催年と入賞者 > 1975年（第22回）

第1位　ユーリー・コルチンスキー（ロシア語版）（ソ連）
第2位　Petru Csaba （ルーマニア）
第3位　なし
第4位　なし
第5位　なし
第6位　マルコ・フォルナチャーリ（Marco Fornaciari）（イタリア）、Anna Aleksandra Wodka （ポーランド）
開催年と入賞者 > 1976年（第23回）

第1位　レヌーツァ・チュレイ（ロシア語版）（ルーマニア）
第2位　カレン・イーリー(Karen Eley)（アメリカ）
第3位　ヴラディミール・ネムツェアヌ(Vladimir Nemţeanu)（ルーマニア）
第4位　高橋筆子（日本）
第5位　ジョアンナ・マドロシュヴィゼッツ(Joanna Madroszkiewicz)（ポーランド）
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1977年（第24回）

第1位　イリヤ・グルーベルト（ソ連）
第2位　中島幸子（日本）
第3位　毛利友美（日本）
第4位　エドヴァルド・ツェンコフスキー （ポーランド）
第5位　アレクセイ・タウニ(Alexei Tawny) （ソ連）
第6位　オーラ・ルードナー （スウェーデン）
開催年と入賞者 > 1978年（第25回）

第1位　ウジェーヌ・サルブ （ルーマニア）
第2位　カレン・イーリー(Karen Eley)（アメリカ）、ピヨートル・ミレウスキ(Piotr Milewski)（ポーランド）
第4位　清水高師（日本）
第5位　ベルティルド・デュフール(Berthilde Dufour)（フランス）
第6位　ダニエル・シュタブラーヴァ（英語版）（ポーランド）
開催年と入賞者 > 1979年（第26回）

第1位　フローリン・ポール（ルーマニア）
第2位　長沼由里子（日本）
第3位　アレクシス・ガルペリン（英語版）（フランス）
第4位　千住真理子（日本）
第5位　ロドルフォ・ボヌッチ(Rodolfo Bonucci)（イタリア）
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1980年（第27回）

第1位　なし
第2位　ニクラエ・トゥドー(Niculae Tudor)（ルーマニア）
第3位　ソニン・チャケリアン(Sonig Tchakerian)（シリア）
第4位　エドゥアルド・ウォルフォン(Eduard Wulfson)（ラトヴィア）
第5位　石井光子（日本）
第6位　ダニエル・シュタブラーヴァ（英語版）（ポーランド）、ワルター・ベルトラント(Walter Bertrand)（フランス）
開催年と入賞者 > 1981年（第28回）

第1位　イリヤ・カーラー（ソ連）
第2位　レオニード・ソロコフ （ソ連）
第3位　Frank Almond （アメリカ）
第4位　永田邦子（日本）
第5位　Mircea Călin （ルーマニア）
第6位　Francine Trachier （フランス）
開催年と入賞者 > 1982年（第29回）

第1位　なし
第2位　アレクサンデル・マルコフ（アメリカ）、ボリス・ガルリツキー（ソ連）
第3位　沼田園子（日本）
第4位　フィリップ・ジョキック（英語版）（カナダ）、マクシム・フェドートフ（ソ連）、鈴木裕子[要曖昧さ回避]（日本）
開催年と入賞者 > 1983年（第30回）

第1位　なし
第2位　ローラン・コルシア（フランス）
第3位　ヤン・ソンシク(Sung-Sic Yang/양성식) （韓国）
第4位　渡辺玲子（日本）
第5位　ボリス・シュミッツ(Boris Schmitz)（ドイツ）
第6位　イ・ソイク(Soo-Ik Lee)（韓国）、カジミエュ・オレチョフスキー(Kazimierz Olechowski)（ポーランド）
開催年と入賞者 > 1984年（第31回）

第1位　なし
第2位　ヴァディム・ブロドスキー（ソ連）
第3位　渡辺玲子（日本）
第4位　川口ヱリサ（日本）
第5位　ステファン・トラン・ノ(Stéphane Tran Ngoc)（フランス）
第6位　なし
開催年と入賞者 > 1985年（第32回）

第1位　ドミトリー・ベルリンスキー （ソ連）
第2位　マルク・モギレフスキー(Mark Moghilevski) （ソ連）
第3位　Gabriel Croitoru （ルーマニア）
第4位　アンゲリーナ・アダドジエヴァ(Anguelina Abadjieva)（ブルガリア）、アントン・コロデンコ（ソ連）
第6位　トマス・ボッチャー(Thomas Böttcher)（東ドイツ）
開催年と入賞者 > 1986年（第33回）

第1位　なし
第2位　渡辺玲子（日本）
第3位　ユーリ・ブラジンスキー(Yuri Braginski) (ベルギー)
第4位　アンドレアス・ケルヒャー(Andreas Krecher)（ドイツ）
第5位　上田明子（日本）
第6位　ジャンエ-マリー・コッカー(Jeanne-Marie Conquer)（フランス）
開催年と入賞者 > 1987年（第34回）

第1位　呂思清 （中国）
第2位　パヴェル・ベルマン （ソ連）
第3位　アレクセイ・コシュヴァネツ（ソ連）
第4位　アダム・タウヴィッツ（英語版）（ポーランド）、ヴィンツェツォ・ボロニェーゼ(Vincenzo Bolognese)（イタリア）
第6位　ヴィクトル・クズネツォフ(Viktor Kuznetsov)（ソ連）
開催年と入賞者 > 1988年（第35回）

第1位　レオニダス・カヴァコス（ギリシャ）
第2位　諏訪内晶子（日本）
第3位　二村英仁（日本）
第4位　ガブリエレ・ピエラヌンツィ(Gabriele Pieranunzi)（イタリア）
第5位　パーヴェル・ペカルスキ(Pavel Pekarski)（アメリカ）
第6位　アラ・マリキアン（レバノン）
開催年と入賞者 > 1989年（第36回）

第1位　なし
第2位　ヴァスコ・ヴァシレフ（英語版）（ブルガリア）
第3位　オレグ・ポハノフスキー （ソ連）
第4位　アナスタシア・チェボタリョーワ（ソ連）
第5位　川田知子（日本）
第6位　イリヤ・セクレル （ソ連）、二村英仁（日本）
エンリコ・コスタ博士記念賞　ルカ・ファンフォーニ（英語版）（イタリア）