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ルーカス・カルバーロ

ルーカス・カルバーロ（Lukas Carvallo、2001年7月6日 - ）は、スーペル・ラグビー・アメリカス、セルクナムに所属するラグビーユニオン選手。
プロフィール

チリ出身。
ポジションはスクラムハーフ(SH)。
身長 180cm、体重 86kg
チリ代表キャップは6（2025年2月現在）でラグビーワールドカップ2023のチリ代表に選ばれた。
略歴

2021年、セルクナムに加入。
有核赤血球

有核赤血球
有核赤血球
有核赤血球（真性多血症）
有核赤血球（ゆうかくせっけっきゅう、英: nucleated red blood cells, NRBC）とは、末梢血中の核をもった赤血球、すなわち、赤芽球である。
概要

赤血球は、骨髄で、造血幹細胞から、前駆細胞を経て、前赤芽球、好塩基性赤芽球、正染性赤芽球と分化していき、脱核により核を失い網赤血球となって、骨髄から末梢血に移行し、最終的に成熟赤血球となる。一般に、核を失うまでを赤芽球という。赤芽球が末梢血に出現した場合は、慣習的に、有核赤血球とよばれる。
末梢血中の有核赤血球は、出生直後は少数みられても異常ではないが、その後はすぐ消失する。出生直後以外に有核赤血球が認められたら必ず異常であり、急激な赤血球形成の亢進（大量出血後など）、各種の骨髄障害、髄外造血（骨髄線維症など）、脾臓摘出後、各種の重篤な疾患、などの病態が考えられる。
検査法

有核赤血球の標準的な検査法は、末梢血塗抹検査であり、白血球100個あたりの有核赤血球数（NRBC / 100 WBC）として報告されることが通常である。有核赤血球数を白血球数に対する比率で表現するのは白血球数の増減による影響が大きいため、NRBC / μL 等、絶対数で表現するのが望ましいとされる。
自動血球計数装置では、通常、有核赤血球は白血球として認識されるため、有核赤血球が多数出現している場合は白血球数を補正する必要があるが、近年は、自動血球計数装置でも有核赤血球を認識し白血球数を自動補正する機能をもつものが増えてきている。
基準値 > 新生児以外

出生直後を除けば、日常的な検査法で有核赤血球が末梢血に認められたら全て異常であり、基準値は 0 NRBC / 100 WBC である。
基準値 > 新生児

新生児の有核赤血球数の基準範囲は、在胎週数ごとに設定されており、詳細は文献を参照されたい。一般に、在胎週数に比例して減少する傾向があるが、過期産児は正期産児より高くなる。目安としては、正期産児では 1000/ μL程度、早産児では 2000 - 3000/ μL程度である。出生後1-2日の末梢血塗抹標本では、正期産児で 5 NRBC / 100 WBC、早産児で 25 NRBC / 100 WBCまでは正常とみなしうる。
臨床的意義

有核赤血球は、直接的に病名診断につながるわけではないが、汎用的な骨髄の異常のマーカーとして重要であり、予期しない有核赤血球を認めた場合は原因の精査が必要である。また、有核赤血球は骨髄へのストレスを反映し、重篤な患者の予後のマーカーにもなりうる。
以下、有核赤血球に関連する病態をあげる。
臨床的意義 > 骨髄疾患

白血病をはじめとする各種の骨髄疾患により、骨髄から有核赤血球が末梢血に出現するようになる。
慢性骨髄性白血病の100%、急性白血病の62%、骨髄異形成症候群の45%で有核赤血球が出現と報告されている。（なお、骨髄異形成症候群においては、有核赤血球の出現は予後不良因子との報告がある。）
その他の骨髄疾患や化学療法でも有核赤血球はよくみられる。
臨床的意義 > 貧血・低酸素血症

大量出血、急激な溶血、などによる急激な貧血による低酸素血症の刺激により、腎臓からエリスロポイエチンが分泌されて骨髄の赤血球形成が亢進し、有核赤血球が出現する（幼弱な白血球も出現することがある）。チアノーゼ性心疾患、心不全、重篤な呼吸器疾患などによる低酸素血症の場合も、同様の機序により、有核赤血球が出現することがある。
臨床的意義 > 全身状態不良

尿毒症、敗血症、肝疾患、熱傷、など様々な病態で有核赤血球の出現が報告されている。一般に、重篤な患者では、低酸素血症など、全身状態不良によるストレスが骨髄に加わるために有核赤血球が出現すると考えられているが、詳細な機序はあきらかになっていない。
有核赤血球は、重症疾患の予後を予測するのに有用とされる。例をあげれば、集中治療が必要であった成人患者のうち、有核赤血球がみとめられた群の死亡率は42.0 %、みとめられなかった群の死亡率は5.9 %であり、さらに、有核赤血球が高値であるほど、また、有核赤血球が陽性となった期間が長いほど、死亡リスクが大きいとの報告がある。急性呼吸窮迫症候群でも有核赤血球は独立した死亡リスク因子であり、高値であるほど死亡リスクが高いと報告されている。また、退院患者においても、有核赤血球は退院後90日以内の死亡や30日以内の予定外再入院のリスク因子と報告されている。
臨床的意義 > 髄外造血

造血器である骨髄が腫瘍や線維化（骨髄線維症）により占拠されたために肝臓・脾臓など骨髄外で造血が起こっている場合（髄外造血）には、有核赤血球のみならず、幼弱な白血球も末梢血に出現する。この状態は白赤芽球症（（英）leukoerythroblastosis、または、leucoerythroblastosis）とよばれる。
臨床的意義 > 脾臓機能低下・脾臓摘出後

脾臓は血中の有核赤血球を除去する機能を持つため、脾臓機能の障害は有核赤血球増加につながる。
臨床的意義 > 新生児

有核赤血球は、出生直後は正常でも認められるがその後は急激に減少し、健常新生児では生後3-4日にはほとんど消失する（早産児では生後1週間程度までみられることがある）。新生児における有核赤血球の高値は重症度や予後のマーカーと考えられており、新生児集中治療室（NICU）においては、有核赤血球の存在は死亡のリスク因子であり、有核赤血球数が高値であるほど死亡までの期間が短いと報告されている。また、脳室内出血や未熟児網膜症のリスクに関連するとされる。
胎児・新生児で有核赤血球が増加する病態としては下記があげられる。
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溶血性貧血:  新生児溶血性疾患（特にRh式血液型不適合）  先天性の重症溶血性疾患（サラセミア、ピルビン酸キナーゼ欠損症、など）
失血による貧血:  母児間輸血症候群  双胎間輸血症候群  常位胎盤早期剥離  大きな頭血腫、その他、内臓出血など
慢性の子宮内低酸素血症:  子宮内発育遅延  母体の子癇前症  母体の糖尿病  母体の喫煙
急性の周産期低酸素血症:  各種の新生児呼吸不全  新生児低酸素性虚血性脳症  チアノーゼ性心疾患
腫瘍:  ダウン症の一過性骨髄異常増殖症  新生児白血病
その他:  TORCH症候群  パルボウイルスB19感染後  絨毛膜羊膜炎  特発性（原因不明）
生物学

動物の中で赤血球をもつのは脊椎動物である（例外的に、アカガイなど海棲動物で赤血球をもつものが稀にいる）。
脊椎動物の中では、哺乳類の赤血球は核がない。
哺乳類以外のほぼ全ての脊椎動物の赤血球は有核である（例外的にホソサンショウウオ属の両生類に赤血球核をもたない種がある）。
哺乳動物で成熟赤血球が核を持たない理由は不明であるが、一般的には、
酸素輸送に必要ない細胞内小器官を排除し、
赤血球の変形能を高めて酸素輸送を効率化するためと考えられている。
脊椎動物の赤血球：左上から時計回りに、カエル、ヒト、トリ、サカナ、カメ。ヒトの赤血球は小型で核を持たない。
吹き替え

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: この項目では、演劇用語について説明しています。鋳物・貨幣の「吹替え」については「鋳造#改鋳」をご覧ください。
吹き替え（ふきかえ、吹替）は、
劇映画などで俳優の演技の一部を他の者が成り代わって演じること。危険な演技、性的な演技、楽器演奏や歌や台詞などを俳優より優れた演者で代替する。スタントの分野ではスタントダブル (stunt double) と呼ばれる。
劇映画などで台詞の音声を別の言語に差し替えること。アフレコ。例えば、異なる言語の市場で上映・販売するため映像はそのままに元の台詞を市場に合わせた言語に変える。
代役

→「スタント」、「スタントマン」、および「スタントダブル」も参照
草分け時代の無声時代の映画では、危険な場面も俳優自らが代役なしで演じることが活動写真の面白さと考えられた。ハリウッドの三大喜劇俳優チャップリン、ロイド、キートンは「替え玉」を使わず、すべて本人がアクションを演じたことで人気を博した。映画製作会社が企業として健全な歩みを踏み出した頃から、商品価値のある俳優を大切に扱うという意味と、映画スターが芸術家の仲間入りをしたという二つの理由から「替え玉」、「吹替え」という新しい職業が生まれた。
こうして「俳優の代わりを別の俳優が演じる」という、映画における「吹替え」は、トーキー時代に入ったハリウッド映画界で始められた。この時代の著名な「替え玉俳優」にはリチャード・タルマッジ（Richard Talmadge）がいる。ハリウッドでは「吹替え俳優」のことを、これを主題とした1933年のRKO映画『Lucky Devils』（日本公開題名『幸運の悪魔』）から採って、「lucky devil」と呼ばれた。
タルマッジはダグラス・フェアバンクスの替え玉からスターになった俳優だった。のちに主演作を得てフェアバンクスよりも人気が揚がっても、フェアバンクスの映画では必ず替え玉を演じた。その義理堅さはハリウッドでも美談として評判となり、日本にも伝えられた。
日本映画界でこの「吹替え」が採り入れられたのは10年ほど遅れてのことで、当時は「替え玉」とも呼ばれた。このようなアクションシーンだけでなく、撮影日程や俳優のスケジュール事情から吹替え俳優が使われることは多数あったが、大河内傳次郎や阪東妻三郎といった昔の俳優は、どんなに遠くて顔の見えないショットでも「自分の形の見せどころだ」として吹替えは使おうとしなかった。
1959年（昭和34年）の大映の柔道映画『講道館に陽は上る』（田坂勝彦監督）で俳優デビューした本郷功次郎は、自身が柔道家であることから、野外ロケで菅原謙二に投げられる場面で吹替えを断り、自ら7本連続で投げられてみせた。田坂監督はこれに狂喜し、また、これを聞いた永田雅一社長も大喜びして「この男（本郷）をスターにしろ!」と至上命令を下したという。本郷によると当時柔道映画ではすべて吹替えが使われ、本当に柔道技で投げられる俳優はいなかったという。
代役 > 日本の吹き替え俳優

トーキー時代の日本での「吹き替え俳優」、「替え玉俳優」としては、松竹蒲田では押本映二、勝見庸太郎、日活では南光明、鈴木傳明、広瀬恒美、マキノ映画では高木新平、隼秀人といった俳優がおり、「冒険俳優」や「鳥人」といったキャッチフレーズで売り出した。
隼秀人は「映画スタア」になりたい一心で、神戸の商館ビルとビルの間にピアノ線を張って、安全具なしのぶっつけ本番で綱渡りを行ったが、このピアノ線は隼が私費で購入し、線を張ったのも本人だった。マキノ映画の鷹羽恵一郎は「替え玉」専門の俳優だったが、京都妙心寺の中門からの飛び降りで脚を骨折し、俳優を辞めて助監督となった。
日本で初めて火達磨になっての吹替えを演じた俳優は中島春雄である。中島が吹替えを演じた昭和20 - 30年代の映画界には、まだ「スタントマン」という言葉は無かったという。
声の吹き替え

この項目では、「テレビや映画などでの音声の他言語への差し替え」（声の吹替え、Dub localization、ローカライゼーション/翻案の一種）について記述する。
日本では外国語作品をテレビで放送する時や、子供を対象とした作品に対して日本語による「音声吹き替え版」（日本語吹き替え）が制作されるケースが多い。トーキーが始まった当初は字幕と画面を交互にしていたが、1931年に日本公開されたアメリカ映画『モロッコ』以降は字幕スーパーが主流となった。海外ではアメリカ、ドイツ、インド、フランス、イタリア、スペイン、ポルトガル、ギリシャ、韓国、タイなど一般に吹き替えが主流の国もある。
日本で「音声の吹き替え」が本格的に用いられるようになったのはテレビ放送が始まった1950年代以降である。それ以前、1931年には『再生の港』の日本語吹き替え版が公開されているが、これは在米日本人や日系アメリカ人を起用してアメリカ国内で制作されたものであり、日本国内で制作された最初の日本語吹き替え版は1934年の『空飛ぶ悪魔』である。1935年、パラマウント映画日本支社とピー・シー・エル映画製作所によって複数の日本語吹き替え版が制作・上映されたが、コスト面の問題などから続かず、『ラヴ・パレード 』のリバイバル上映の際に予定されていた吹き替え版が中止となって以降、1954年まで日本国内において日本語版吹き替え版が制作されることは無かった。
テレビ草創期には、テレビ向けの国産の映像ソフトが不足し、外国産の映像ソフトが輸入され、放映される際、民放は主に吹き替えで放送をした。これは初期の小さなテレビ画面と低い解像度での文字数制限と、目の悪い高齢者や字の読めない者に対応するため、テレビ放送に限っては音声の吹き替えが用いられるようになった。
1956年（昭和31年）11月からKRT（現TBS）で放送が始まった実写版の『スーパーマン』では、大平透がクラーク・ケントの声をあてたが、外国人が日本語を話すことに馴染みがなく、奇妙がられたとする逸話が残る。また外国のアニメーション映画では、1954年（昭和29年）に日本で封切りされたディズニーアニメーション『ダンボ』で日本語吹き替え版が製作された。
通常行なわれる吹き替え言語は共通語である。ただし、訛りがあることを特徴付けたいために方言で吹き替えることもあり、そのほとんどは関西弁で行われている。二ヶ国語以上の言語が飛び交うシーンの場合は、（アメリカ映画 / 英語作品の場合）英語の台詞部分を日本語に吹き替え、それ以外の言語（中国語やアラビア語、ロシア語など）は吹き替えず原音+字幕スーパーのままや、あえて英語以外の言語の台詞をそのまま吹替声優が行なうこともある。この時、一部台詞を変えることもある（訳「英語はわかるか?」→吹き替え「俺たちの言うことがわかるか?」）。日本語台詞の場合、日本人俳優の場合は後述の通りだが、日系人を含むアジア系俳優が日本語を話すシーンのみの場合でも原音のままだったり、特に英語訛りが強すぎる場合などは吹き替えられることもある。
ミュージカル映画など、歌うシーンは原音にする場合やオリジナル歌詞または日本語に訳した歌詞を吹き替え声優が歌う場合もある。
また一部の報道が規制されている国や地域では、ニュース番組の市民のインタビューでも吹き替えが行われる場合がある。かつて旧社会主義国では常套手段であり、現在でもこの手法が使用されている国もある。また外国人のインタビューでは、翻訳された字幕が本人の発言の趣旨と一致しない場合もある。
声の吹き替え > 声優の配役

日本語吹き替えの配役は、アニメとは異なりオーディションはほとんど行われず、プロデューサーやディレクターなどが声優を指名して決めることがほとんどである。ただし、ディズニー作品、スティーヴン・スピルバーグ作品、ジョージ・ルーカス作品などでは指名ではなく、アニメ同様オーディションが行われる。
草創期の吹き替えの声優は、放送局の放送劇団と並んで、新劇系の劇団から起用することが多く、七曜会、三期会、新人会といった劇団がユニット出演契約を結んでいた。その後も新劇系の劇団員はキャスティングの中心となっており、文学座、テアトル・エコー、劇団青年座、演劇集団 円、劇団昴が代表的である。声優プロダクション所属の声優もキャスティングされるが、アニメやゲームと比較すると新劇系の劇団員の比率が高い。劇団員が重用されるのは歴史的経緯に加え、実写の演技に精通しているからである。2000年頃、新劇系の俳優は日本俳優連合のランクを登録していない者も多く、制作側としては演技力がありギャラが安い俳優を起用できるメリットがある。
文学座の 梅田濠二郎によれば、過去に劇団員の吹き替え進出に声優業を本職している側から「我々は舞台はやらないのに舞台や映像の役者が吹き替えをやるのはひどいじゃないか」と意見が上がったこともあるとされる。
日本人俳優・女優が出演した外国映画作品では、吹き替え版の収録においても演じた本人が外国語台詞部分を吹き替える場合もあるが、演じた本人ではなく別の声優が吹き替えているケースもある。これは主に俳優のスケジュールやギャランティーの都合、吹き替え版収録時にはすでに引退または死亡したといった理由からである。その際バランスを考え、日本語の台詞を含めすべて吹き替える場合や、日本語の台詞がほとんどで外国語の台詞がわずかな場合はカットする（地上波テレビ放送）場合もある。
アメリカにおいては、吹き替えの際に元の声と声質が似ている声優をあてるのが通例となっている。俳優一人ごとに吹き替え専用の声優がいるほどである。なお、アメリカでは親子や兄弟の配役にも似たような顔立ちの俳優を選ぶことが多い。
また、未公開シーンの修復例として『スパルタカス』では、ローレンス・オリヴィエにゆかりのあるアンソニー・ホプキンスが台詞の吹き替えを担当している。
声の吹き替え > 収録

翻訳家はビデオと台本を元に、原音の声に合うように、長すぎもせず短すぎもしないように日本語に台詞を翻訳する。音響監督の誤訳や長さのチェックを経て、台本が完成すると、事前に声優にビデオと台本が渡され、声優はあらかじめ役柄を掴んでおく。録音日にはプロデューサー、音響監督、声優がスタジオに集合し、音響監督の指示を受けて、まず最初のリハーサル。このときに問題があれば、台詞を直したり、演技に駄目出しをして、ラステスと呼ばれる次のリハーサルとなる。そして最後に本番である。声優は3つから4つのマイクを何人かで共同で使い、ヘッドフォンで原版の台詞を聞きながら、画面と台本を交互に見て、自分の役が来たら台詞を発する。プロデューサーや音響監督などスタッフは、声優たちのいる防音された録音ブースとは区切られて、金魚鉢と呼ばれる録音機材に囲まれたブースから指示を出す。声優が台詞をとちってNGを出すと、抜き録りをして、声優は出番を終える。その後は、ミキサーや音響効果といったスタッフが、音響監督の指示の下、日本語の台詞と原音の音楽と効果音を合わせるダビングを行なう。マイクで録音したままの台詞は使えないため、電話の声ならそれらしくエフェクトをかけ、近づいて来る人物の声なら映像に合わせて音声のレベルを調整するといった具合である。
今日では、台詞が録音されていない音楽と効果音のみのMEテープに、日本語の声を録音するアフレコで行なわれる。しかし録音機器などアフレコ技術が発達していない1950年代には生放送で吹き替えを行つていた。生放送時代の吹き替えは狭いアナウンスブースに出演声優が全員入り、1本のマイクを取り合いながら台詞を喋っていたが、読み間違いなどのミスも多かったとされる。やがて、16ミリ磁気フィルム録音装置が導入され、日本語音声をテープで収録するアフレコは、1956年4月8日から日本テレビが放送した海外アニメ『テレビ坊やの冒険』から始まったが、この段階では映像と音声をシンクロさせるのが難しく、翻訳家の額田やえ子によれば生放送からアフレコに本格的に移行したのは1958年頃であるという。編集技術が未発達の初期の録音では台詞を失敗すると、再び最初からアフレコし直しとなり、声優の負担は大きかった。NHKが音声のシンクロ用に2台の映写機を用いて作品の映像と台詞の音声波形を同時に投映する装置を開発し、台詞のタイミングを合わせやすくし、声優の負担が軽減された。初期の録音スタジオは防音設備も整っておらず、スタジオの外にいた犬の鳴き声が原因でアフレコがやり直しなるほどであった。録音用テープも高価であり、かつてアテレコ口調と言われた独特の平板な喋り方は、演技力よりも何よりも台詞を失敗しないことを最優先にして培われたものである。MEテープが無い場合には効果音と音楽も効果スタッフや選曲家が原音に似た効果音や音楽を用意していた。録音技術が発展したことで演技力に重点を向けることが可能になったとされる。
デジタル録音を用いた収録が行われるようになって収録の合理化が進み、制作費を安く抑えることが可能になったことから、予算の少ない専門チャンネルなどでも吹き替え版を制作して放送することが可能になったとされる。
声の吹き替え > 日本語版制作会社

日本語版音声の制作は専門の音声制作会社が行なう。当初はテレビ局が行なっていたが、1960年代前半頃より外部のプロダクションに発注するようになった。日本語版制作会社には、太平洋テレビジョン、トランスグローバル、東北新社、ブロードメディア・スタジオ（旧：ムービーテレビジョン）、グロービジョン、コスモプロモーション、ザック・プロモーション、ニュージャパンフィルム、ACクリエイトなどがある。
テレビ用の吹き替えの制作会社はテレビ局に指名権があり、配給権を持つ会社が吹替版制作を行っている業者であっても制作を担当できるとは限らないとされる。
声の吹き替え > 吹き替えの種類

作品の公開状況や媒体によって異なる（以下は主に作られるものである）。権利元が制作した一種類に統一するなど一作品に一つとなることもあれば、一つの作品に複数の吹き替えが制作されることもある。
著作権は制作局ではなく映画会社に帰属するため、権利を取得すれば他局での放送やソフト化などの二次利用は可能である。当初は契約期間終了後に他局で放送された際に二次使用料が支払われることはなかったため、声優運動に発展し、日本俳優連合外画・動画部会が生まれるきっかけとなった。かつては局ごとに制作方針や競争意識があったことから、既に他局で吹替制作がされていても新録することや、同じ局でも音源紛失やクオリティを上げるためなどの理由で録り直すことがあった。また、テレビ放送という都合上「面白い番組にする」ことも必要なため、台詞の変更や声優に原音とは異なる演技を要求するなど、独自の演出を加えることがある。2010年代以降は映画番組枠の減少や映画番組における洋画放送が少なくなったことに加え、映画配給元から指示される場合もあり、劇場公開版など既存の吹替を流用する機会が増加している。『金曜ロードショー』のプロデューサーは2020年に、費用の関係から新規制作することが困難になっているが「その灯も絶やさないようにしていきたい」と述べている。
声の吹き替え > 吹き替え専門レーベル

近年、外国語映画をテレビ版で見ていた年代が、その時の吹き替えを見たいという要望が多くなったため、こういったテレビ放送版吹き替えを専門的に扱うパッケージレーベルが登場している。また、レーベル化はされていないものの、一度パッケージ化されている作品にテレビ版吹き替えを収録した新パッケージを発売した物も存在する（007シリーズや『トゥルーライズ』、『ターミネーター2』など）。
思い出の復刻版（ユニバーサル・ピクチャーズ）
吹替の帝王（20世紀フォックス）
吹替の力（ワーナー・ブラザース）
吹替洋画劇場（ソニー・ピクチャーズ）
声の吹き替え > 諸外国の場合

アメリカ合衆国では字幕が嫌われるため、吹き替えが主流となっている。吹き替え、特に日本製アニメ作品の仕事の大半は俳優の労働組合を通さないノン・ユニオン仕事であり、ユニオン仕事であってもギャラが時給60ドル程度と安く、再放送やビデオグラム化された際に再使用料を支払われることもないとされる。労働環境の悪さや技術的な問題から、吹き替えの仕事を嫌っている声優も多いとされる。ジョニー・ヨング・ボッシュによれば2018年の時点では日本アニメのギャラがアメリカのアニメーション作品よりも高額であることもあるとされる。
映画俳優組合が2003年に定めた規定では、吹き替えの仕事は3つのカテゴリーに分けられており、最低労働時間は2時間で一日の労働時間は8時間までと規定されている。報酬は劇場公開用作品は時給84.75ドル。テレビ放送用作品は時給64,25ドルで、複数回出演する場合は1話ごとに21.50ドルの追加報酬が支払われる。それ以外の作品は時給64.25ドルとなっている。
2019年、吹き替え業界の改善を目指し吹き替え俳優連合（Coalition of Dubbing Actors、CODA）が設立された。同年7月、Netflix配信用作品の吹き替えが時給83ドルと規定され、2021年に87ドルに値上げされた。
2022年にSAG-AFTRAの規定が改訂され、吹き替えの報酬は作品に関係なく時給87ドルと決められ、カテゴリーも劇場公開用作品とプライムタイムで放送されるテレビ番組と1500万人以上の会員数の定額制動画配信サービスがカテゴリー1とされ、ギャラの50％にあたる額を再使用料として支払う必要がある。それ以外の作品はカテゴリー2となり、再使用料の支払いは行われない。ノン・ユニオン作品の報酬は最低労働時間は2時間で時給125ドルが基本とされた。
外国製コンピュータゲームの英語吹き替えの報酬は4時間で1,353ドルとなっている。
英語の吹き替えはアメリカに比べ人件費の安いカナダの会社に制作が委託されることも多い。
香港映画は1980年代までは音声のみ俳優とは別の人物が吹き替えていた。香港の現地語である広東語だけでなく、中国大陸や台湾向けに北京語や香港在住のイギリス人や中国語圏以外の海外向けに英語の吹き替え版を製作している。1990年代以降、演じる俳優本人の声を収録するケースが増えている。かつては日本映画やアニメなどの英語吹替の制作も香港で行われていたが、1990年代以降は下火になっている。これはインターネットを用いたファイル転送などが可能になったことなどで、吹き替えのコストが下がり、カナダの業者に制作を依頼する権利元が増えたことが理由とされる。
大韓民国では、基本的に声優劇会が一手を担っており、放送局所属だが、フリーランスの声優によって賄っている。また、原語音声と声質がより近い声優を起用している。英語圏諸国を中心とした実写作品は、違う作品であっても吹き替える俳優毎に同じ声優を使い回す傾向にある。日米を中心とした外国製テレビアニメーションは、同じ作品であっても、放映局を変える度に声優陣をひっきりなしに入れ替えている。
グランドニッコー東京 台場

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: この項目では、かつて「ホテル・グランパシフィック・メリディアン」として開業し、 2008年6月から2016年7月まで「ホテル グランパシフィック LE DAIBA」と称した、地上30階建てのホテルについて説明しています。 かつて「ホテル日航東京」と称した、地上16階建てのホテルについては「ヒルトン東京お台場」をご覧ください。
| グランドニッコー東京 台場 |
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ホテル概要
ホテルチェーン:  ニッコー・ホテルズ・インターナショナル
設計:  久米設計・観光企画設計社
施工:  大成・戸田・京急・住友・五洋・飛島・前田・西松・東亜・鉄建・フジタ・大都共同企業体
運営:  京急都市開発→ ホテル京急→ホテルグランパシフィック→グランドニッコー東京
所有者:  東京都→京浜急行電鉄→ヒューリック（底地） 日本生命保険→京浜急行電鉄→グランブルー合同会社→ヒューリック（建物）
前身:  ホテル・グランパシフィック・メリディアン→ホテル グランパシフィック LE DAIBA
階数:  地下3階 - 地上30階
部屋数:  882室
敷地面積:  20,870 m²
延床面積:  123,229 m²
駐車場:  438台
開業:  1998年6月1日
最寄駅:  台場駅
所在地:  〒135-8701 東京都港区台場2丁目6番1号
位置:  北緯35度37分31.2秒 東経139度46分19.5秒﻿ / ﻿北緯35.625333度 東経139.772083度﻿ / 35.625333; 139.772083座標: 北緯35度37分31.2秒 東経139度46分19.5秒﻿ / ﻿北緯35.625333度 東経139.772083度﻿ / 35.625333; 139.772083
公式サイト:  公式サイト
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グランドニッコー東京 台場（グランドニッコーとうきょう だいば、GRAND NIKKO TOKYO DAIBA）は、東京都港区台場にあるシティホテルである。京急グループのホテル・グランパシフィック・メリディアンとして開業し、ホテル グランパシフィック LE DAIBAを経て、オークラニッコーホテルマネジメントによる運営に移行したことに伴い、2016年7月、現名称にリブランドされた。底地と建物はヒューリックが所有する。
概要

東京臨海副都心の台場地区に、京浜急行電鉄が創業100周年事業の一環として日本生命保険とともに計画を進め、1998年6月1日、「ホテル・グランパシフィック・メリディアン」として開業。運営は京急の全額出資子会社である京急都市開発があたり、ホテル京急が運営する品川駅前のホテルパシフィック東京（2010年9月で営業終了）と同様、京急とル・メリディアンホテル&リゾート（後にスターウッド・ホテル&リゾート傘下）との提携に則り営業を始める。
2002年3月、京急都市開発とホテル京急は合併し、存続会社のホテル京急が運営を引きつぎ、2005年5月、京急が賃借先であった日本生命から330億円で建物を取得、運営と所有を一体化した（後に底地も取得）。またそれを機に7月、ホテル京急から運営を担うホテルグランパシフィックを分離発足させた。
2008年5月末で京急はル・メリディアンとの28年にわたる提携を打ち切り、6月1日からサミット・ホテルズ&リゾーツとの提携に切り替えた。これを受け名称も「ホテル グランパシフィック LE DAIBA」に改められ、ホテルパシフィック東京とあわせてパシフィックホテルズを形成することになった。
2016年5月、利益の6割を鉄道に依存する収益構造の是正を図るため事業構造改革を進める京急は、2020年度以降、品川駅周辺約6万平方メートルの所有地に対する再開発を本格化させるべく、それに伴う数千億円規模の投資負担と収入減少に対応するため、ヒューリックに底地、グランブルー合同会社（芙蓉総合リース）に建物の信託受益権を売却した（2019年ヒューリックが建物を追加取得。）また運営会社のホテルグランパシフィックは、オークラニッコーホテルマネジメントに売却され、7月、グランドニッコー東京に改称。ホテルは「グランドニッコー東京 台場」にリブランドされた。
このホテルは、台場駅を挟んだ向かい側にあるホテル日航東京（現：ヒルトン東京お台場）と共に、1996年に台場地区で開催予定だった世界都市博覧会にあわせて建設されたものである。しかし、前年（1995年）に都市博開催中止が決定されたため、ホテルの建物の躯体と外観が完成した段階で、内装設備工事を残して工事は一旦中断された。一方、隣接するホテル日航東京は同開催中止後も建設を進め、予定通り1996年に開業した。その後、グランパシフィックも工事を再開し、当初予定より2年遅れて1998年に開業している。
台場駅からはペデストリアンデッキで接続され、臨海副都心内では建物規模・客室数ともに最大のホテルでもある。客室によってはレインボーブリッジや羽田空港を発着する航空機、フジテレビ本社屋（FCGビル）やパレットタウンなどが見渡せる。
千葉県浦安市にある東京ディズニーリゾートのグッドネイバーホテルの一つであり、ホテル〜東京ディズニーランドおよび東京ディズニーシー間にグッドネイバーホテル・シャトルが運行されている。なお、このシャトルは予約定員制である。
芙蓉懇談会に加盟する。
概要 > ホテルのコンセプト

開業時は、ル・メリディアンがもともとエールフランス系列のホテルチェーンだったことから、「パリ21区の生活」または「21区目のパリ」をホテルのコンセプトとし、調度品やアメニティ、レストランなども、フレンチテイストなものとしていた。その後、お台場が人気のレジャーリゾート観光地へと発展していったことを受け、グランパシフィック・メリディアンは、東京リゾートシーンというコンセプトのもと、施設、内装等を周辺ニーズに対応させるため、フィットネスクラブの増床や、アトリウムチャペル、レストランのリニューアルを行ったほか、沖縄のエステティックサロンやスイーツをテーマにした商業施設を開業するなど施設の拡充を図った。このほか期間限定のコンセプトルームである「PROJECT ROOM－G」、「ROOM-G ジャブロータイプ」、「キャプテンハーロック」、劇場版「銀河鉄道999」[リンク切れ]等も用意された。
グランドニッコーにリブランド後は2020年東京オリンピック・パラリンピックの開催に備え、2016年からの3年間で二十数億円をかけて高層階の客室やレストランを中心に改装が行われた。
付帯施設

レストラン&バー
大・中宴会場・高層宴会場・アトリウム
GALLERY 21（ギャラリー・ヴァンテアン）
会員制スポーツクラブ「Le Club」（宿泊客も利用可能）
室内プール・屋外プール（夏期のみ営業）
verre et cour（ヴェルエクール）
クリニック
スパ
沿革

1998年6月 京急都市開発の運営で開業。
2002年3月 京急都市開発とホテル京急が合併し、ホテル京急が運営を引き継ぐ。
2005年
5月 日本生命保険から京浜急行電鉄が建物を330億円で取得。
7月 ホテル京急からホテルグランパシフィックが分離され、運営を移管。
2008年6月 ホテル・グランパシフィック・ル・ダイバと、ホテルパシフィック東京とで、新ブランド「パシフィックホテルズ」を形成し、サミット・ホテルズ&リゾーツと提携。
2016年
5月 京浜急行電鉄が保有するホテルグランパシフィック株式をオークラ ニッコー ホテルマネジメントとホテルオークラ スペースソリューションズ に売却。
7月 運営会社がグランドニッコー東京に商号変更、ホテル名もグランドニッコー東京 台場に変更。
ギャラリー

宴会場ロビー（2016年9月6日撮影）
宴会場ロビー（2016年9月6日撮影）
中華料理店（2016年9月6日撮影）
その他

1999年11月5日、保釈中であったが、妻の実家で行われる法要への出席を理由に裁判所からの旅行許可を得て、韓国に入国したものの、入院先の病院から行方をくらましていた許永中がこのホテルで身柄拘束される。
2000年に公開された映画『ゴジラ×メガギラス G消滅作戦』では、このホテルがゴジラに破壊される描写がある。
TOKYO MXの朝の情報番組「U・LA・LA@7」にて、毎朝7時13分のCM前のアイキャッチを提供していた。映像は基本的に同じだが、BGMが毎日異なる。
2011年、2014年、2017年、2018年、2020年のKEIRINグランプリにおける、共同記者会見及び一般ファンも参加した前夜祭が開催された（2020年は関係者のみ招待）。
交通 > 鉄道

ゆりかもめ（台場駅）
東京臨海高速鉄道（東京テレポート駅）
交通 > バス路線

グランドニッコー東京 台場（玄関ロビー）
東京空港交通：羽田空港方面・成田空港行
お台場レインボーバス（ケイエム観光バス）：お台場地区巡回 - 品川駅港南口（東口）・田町駅東口行
関東バス：吉祥寺駅北口・関東バス武蔵野営業所行き（土日祝のみの運行）
以下はホテル宿泊者等専用
グッドネイバーホテル・シャトル：東京ディズニーランド・東京ディズニーシーゆき
台場駅前バス停
東京都交通局：豊洲駅・門前仲町方面
先島先史時代

先島先史時代（さきしませんしじだい）は、先島諸島を中心とする時代区分の一つ。
旧石器時代以降からスク時代（北琉球のグスク時代に相当）開始までの間の期間で、新石器時代に相当する。おおむね3,500～4,300年前の下田原貝塚に代表される前期と、紀元前4世紀以降の後期に分かれる。
旧石器時代からスク時代に至るまでの過程は連続したものではなく空白期間が何度もあり、出土時期に大きな隔たりがある。そのため中期にあたる時代の遺跡は未発見である。後述する白保竿根田原洞穴遺跡の土器文化は早期にあたる可能性があるが下田原期の時期とは五千年近く離れているため関連がはっきりせず既存の編年には含まれていない。
また旧石器時代は広義の先史時代の定義に含まれるが先島においては旧石器時代の遺跡から下田原期の遺跡に至るまでに2万年近くまともに遺物が発見されない空白期間があるため、下田原期及び無土器期の前後二期は「先島先史時代」として旧石器時代とは区別される。
同じくほとんど歴史記録が無く原史時代に当たる、スク時代の初期の新里村期（沖縄本島における原グスク時代）もやはり先島先史時代とは区別される。このため「先島新石器時代」とも言うべき時代である。
前期と後期はその特徴からそれぞれまったく違う文化だったとされる他、本土の縄文文化や北琉球の貝塚文化とも異質だったとされている。そのため「先島先史時代」として縄文時代や貝塚時代とは分けて表記されることが多い。
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  沖縄県の歴史（年表）
| 先史時代 | 先史時代 | （沖縄諸島） | （沖縄諸島） | （沖縄諸島） | （沖縄諸島） | （沖縄諸島） | （沖縄諸島） | （先島諸島） | （先島諸島） | （先島諸島） | （先島諸島） | （先島諸島） | （先島諸島） |
| 先史時代 | 先史時代 | 旧石器時代 | 旧石器時代 | 旧石器時代 | 旧石器時代 | 旧石器時代 | 旧石器時代 | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） |
| 先史時代 | 先史時代 | 貝塚時代 （流求？） | 貝塚時代 （流求？） | 貝塚時代 （流求？） | 貝塚時代 （流求？） | 貝塚時代 （流求？） | 貝塚時代 （流求？） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） | 先島先史時代 （下田原期・無土器期） |
| 古琉球 | 古琉球 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 | グスク時代 |
| 古琉球 | 古琉球 | 原グスク時代  三山時代 （北山・中山・南山） | 原グスク時代  三山時代 （北山・中山・南山） | 原グスク時代  三山時代 （北山・中山・南山） | 原グスク時代  三山時代 （北山・中山・南山） | 原グスク時代  三山時代 （北山・中山・南山） | 原グスク時代  三山時代 （北山・中山・南山） | 新里村期 中森期 | 新里村期 中森期 | 新里村期 中森期 | 新里村期 中森期 | 新里村期 中森期 | 新里村期 中森期 |
| 古琉球 | 古琉球 | 琉球王国 | 琉球王国 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 | 第一尚氏王統 |
| 古琉球 | 古琉球 | 琉球王国 | 琉球王国 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 | 第二尚氏王統 |
| 近 世 | 近 世 | 琉球王国 | 琉球王国 | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） | （薩摩藩支配） |
| 近 代 | 近 代 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 | 琉球藩 沖縄県 |
| 戦 後 | 戦 後 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 | アメリカ合衆国による沖縄統治 |
| 戦 後 | 戦 後 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 | 沖縄県 |

主な出来事
 三山統一による琉球王国の成立（1429年?）  薩摩藩による琉球侵攻（1609年）  琉球藩設置（1872年）  琉球処分による沖縄県の設置（1879年）  琉球救国運動の展開（1870年代-95年前後）  沖縄戦（1945年）  琉球政府設立（1952年）  祖国復帰運動（1950-72年）  コザ暴動（1970年）  沖縄返還（1972年）  ナナサンマル（1978年）  普天間基地移設問題
関連項目
 奄美群島の歴史  先島諸島の歴史  日本の歴史（時代区分）
 カテゴリ -  コモンズ
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発見

1954年に行われた下田原貝塚の発掘調査によって南方系の影響が強い独自の文化であることが確認された。
当初は無土器期から土器文化の下田原期に移行するという通常の編年が組まれたが沖縄返還後に行われた発掘調査で下田原期よりも無土器期の年代の方が新しく、まず土器文化の下田原期が出現してその後無土器期が出現するという世界的にもあまり例のない過程を辿ったことが判明し、編年を組みなおすことになった。
旧石器時代

→詳細は「日本列島の旧石器時代」を参照
宮古島ではピンザアブ遺跡が、石垣島では白保竿根田原洞穴遺跡が発見されている。
白保竿根田原洞穴遺跡は中世までに至る複合遺跡だがほぼ全身が残ったものでは国内最古の約2万7千年前の人骨が発見された他、国内で初めての旧石器時代の墓域が確認されている。
その後遺物が出土しない空白期間が続くため、先島諸島の旧石器文化は後の先島諸島の先史文化とは断絶していると考えられている。
前期以前

旧石器時代から新石器時代である下田原期まで間の時代の発掘資料は殆どないが、唯一白保竿根田原洞穴遺跡では1万年前の土器が発見されている。同時期の台湾やフィリピンには土器文化は無いため日本本土ないしは中国大陸との関係が指摘されている。5千年後の下田原期の文化との関係は明らかになっていない。
前期

→詳細は「下田原期」を参照
前期は、3800年前（前1800年）頃の下田原貝塚から出土した広底土器（下田原式土器）と扁平石斧に代表されるため下田原期とも呼ばれる。この時代の広底土器は、当時の中国華南・台湾の粟の農耕文化との関連性が、扁平石斧はフィリピンなど南方系先史文化との関連性がそれぞれ指摘されている。
その後は2000年近くも人が住んでいた痕跡が確認できない時代が続き、そのため後の無土器期の文化とは断絶していると言われる。
空白期間

前期と後期の間の出土物は発見されておらず、二千年近くも空白期間が続く。この間に先島諸島では海岸線が大規模に変動した痕跡があるため、もしもミッシングリングとも言える中期の文化の遺跡があるならばそれは現在海底にあるものと推測されている。
後期

→詳細は「無土器期」を参照
前期には土器が見られたが、後期の遺跡からは土器が出土しないため、無土器期とも呼ばれるが、無土器時代（旧石器時代の別称）と混同しやすく、またこの時代の文化が仲間第一貝塚に代表されることから仲間第一期とも呼ばれる。仲間第一貝塚などから出土のシャコ貝斧、焼石料理など、フィリピン、マレー・ポリネシアなど南方系文化との関連性が指摘されている。
なお、貝の道の交易を通じて肥前産石鍋が流通し、グスク時代の始まる11 - 12世紀までには先島まで到達したが、それは先島先史時代の晩期に相当する。与那国島の遺跡からはヤコウガイが大量に出土している。
それまでは250kmほどある宮古海峡や造船技術の程度から、沖縄諸島と先島の間の文化的交流はほとんどなかったと考えられており、貝の道による石鍋・カムィ焼の流通が交易の契機になったとされる。
『続日本紀』には714年（和銅7年）に「信覚人」が来朝したと記されており、「信覚」は石垣島を指すという説がある。
スク時代（有史以降）へ

中世以降からは史書の記録などに徐々に先島諸島が登場し始める。
この時代の出来事もあまりよくわかっていないがそれまで無土器時代が続いていたのが12世紀ごろ以降の遺跡から突然新里村式土器やビロースク式土器が出土するようになることから大規模な文化の変動があったことが窺える。
スク時代という名称は1973年に八重山文化研究会が使い始めたもので沖縄本島周辺のグスク時代に相当する。この時期にかつては別々だった南北琉球の文化や言語が現在のものに入れ替わったようである。
スク時代初期の記録も残っておらず、12世紀から13世紀にかけてのこの時期は新里村期と呼ばれる。
形質論

先島先史時代の住民の起源はその文化からこれまで前期後期共に南方のオーストロネシア系の民族だとされてきた。
だが長墓遺跡で発見された約1200～4000年前の人骨をDNA分析した結果は伊川津貝塚（愛知県）や船泊遺跡（北海道）で出土した縄文時代の人骨とほぼ同じ特徴を示した。
年代測定の誤差の範囲が大きすぎるためこの人骨が下田原期と無土器期のどちらのものかははっきりしないが、どちらかがオーストロネシア系文化と同化した縄文人による文化だという可能性が出てきている。
形質論 > 言語

先島先史時代の住民はその特徴からオーストロネシア語族などの南方系の言語もしくは孤立した未知の言語を話していたと推測されているが、言語学者の服部四郎による言語年代学的分析では現代の南琉球諸語には南方系言語などの痕跡はなく北方の日琉諸語各言語との共通点の方が多いことから先島先史時代の文化や言語は中世以降の先島諸島の文化や言語にはなんら影響を与えず消滅したようである。
前述の通り「信覚」が石垣島のことであるならば彼らの言語についての唯一の記録となる。
俗説

与那国島海底地形は先史時代の古代遺跡という俗説があるが先史時代の先島諸島に高度な石材の加工技術があったことは確認されておらず、自然地形という説が有力である。
もっともかつては海面より上にあったと推測されているので当時の住民が生活の場などにした可能性はある。
田部井淳子

| 田部井 淳子  （たべい じゅんこ） |
| --- | --- |
  1985年
生誕:   (1939-09-22) 1939年9月22日  日本、福島県田村郡三春町
死没:   (2016-10-20) 2016年10月20日（77歳没）  日本、埼玉県川越市
国籍:   日本
出身校:  昭和女子大学英米文学科 卒業 九州大学大学院比較社会文化研究科修士課程 修了
著名な実績:  エベレスト登頂（1975年） 日本6人目/女性1人目 6番目/女性1番目 世界38人目/女性1人目 39番目/女性1番目 七大陸最高峰登頂（1992年） 日本1人目/女性1人目 世界19人目/女性1人目
受賞:  グルカ･ダクシン･バフ賞(1975) スポーツ功労顕彰(1975,1992) 日本スポーツ賞(1975) 朝日体育賞(1975) エイボンスポーツ賞(1988) スノーレオパード賞(1995)※当時女性最年長 NHK放送文化賞(2009) 第１回ネパール社会貢献者表彰(2018)
 
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田部井 淳子（たべい じゅんこ、1939年〈昭和14年〉9月22日 - 2016年〈平成28年〉10月20日）は、日本の登山家。福島県田村郡三春町出身。既婚。一男一女あり。旧姓は石橋。
女性として世界で初めて世界最高峰エベレストおよび七大陸最高峰への登頂に成功したことで知られる。
プロフィール

1939年9月22日、福島県田村郡三春町に生まれる。
三春小学校卒業。小学4年生の時に那須の茶臼岳に登ったことが（一説には福島・安達太良山とも）登山家への意識の芽生えになったと言われている。
福島県立田村高等学校卒業。
1962年、昭和女子大学英米文学科卒業。日本物理学会で学会誌の編集に従事しながら社会人の山岳会に入会し、登山活動に力を注ぐ。以後数年間、谷川岳や穂高岳でのクライミングに熱中した。1965年、佐宗ルミエと共に、女性ペアによる初めての谷川岳一ノ倉沢積雪期登攀に成功した（12月19-20日）。
登山・アウトドアの活動が趣味の田部井政伸と山で出会い交際、1967年に結婚した。
1969年、「女子だけで海外遠征を」を合い言葉に女子登攀クラブを設立した。翌年にアンナプルナIII峰（7555m）に遠征して登頂に成功した。
1975年、エベレスト日本女子登山隊 副隊長兼登攀隊長として、女性で世界初の世界最高峰エベレスト8848m（ネパール名：サガルマータ、チベット名：チョモランマ）登頂に成功。その後、日本女性で登頂したのは難波康子（1996年）で、田部井が登頂成功した21年後である。ネパール王国から最高勲章グルカ・ダクシン・バフ賞、文部省スポーツ功労賞、日本スポーツ賞、朝日体育賞。
1988年、福島県民栄誉賞第1号、埼玉県民栄誉賞、川越市民栄誉賞、三春町名誉町民、エイボンスポーツ賞を受賞した。
1992年、1988年のマッキンリー、1991年のビンソンマシフに次いでエルブルス山に登頂し、女性で世界初の七大陸最高峰登頂者となった。同年文部省スポーツ功労賞を、1995年に内閣総理大臣賞を受賞した。1999年、旧ソ連7000メートル峰5座の登頂により、スノー・レオパードの称号を得た（日本女性初）。
2000年3月、九州大学大学院比較社会文化研究科修士課程を修了した。研究テーマはエベレストのゴミ問題だった。年7～8回海外登山に出かけるかたわら、山岳環境保護団体・HAT-J（ハット・ジェー）の代表を務めた。
2016年7月23日、HAT-Jが主催する福島県の小学生を対象としたネイチャーカレッジにて福島県雄国山登山に参加、これが生涯最後の登頂となった。2016年7月27日、東日本大震災被災者への支援活動として東北地方の高校生らとともに富士登山に参加し、これが生涯最後の登山となった。7合目で断念したため登頂には至らなかった。
2016年10月20日、腹膜癌で死去。77歳没。墓所は所沢市所沢聖地霊園。
2018年、第1回ネパール社会貢献者表彰を贈られる。
2019年、田部井にちなんで、国際天文学連合は冥王星の山に「Tabei Montes」と命名。
プロフィール > エベレストの女性初登頂

エベレスト登山の費用は当時、総額4300万円（自己負担150万円）。準備期間は実質4年。荷物を軽くするために乾燥食品を持参した。高所訓練中、隊長の久野英子が一時帰国、副隊長だった田部井に重圧がかかった。テントを飲み込んだ雪崩にあったにもかかわらず生還、下山をせずアタックすることを主張し計画は続行された。
頂上アタックのため，第四キャンプには登頂予定の田部井淳子と渡辺百合子が待機していたが、荷揚げを予定していたシェルパ六人が高山病のため荷揚げが出来ず、酸素ボンベの不足が決定的になった。隊長の久野英子はアタッカーとして田部井淳子を指名し登頂に成功した。
企業からの献金を使わないという方針転換で行われたので予算が減少、当初2回アタックの予定が1回に変更になった。
ヒラリー・ステップを見たときに、髪の毛が逆立ったと表現した。
エピソード

登山で「もうダメだ」と思ったことが3回あり、いずれも雪崩に巻き込まれたときである。1度目はエベレストの第二キャンプ(6500m)でテントごと雪崩に埋められ、2度目は1986年にポベーダ山（トムール）の雪崩で600m流され、3度目は、その夜に再び近くを通過した雪崩の爆風に襲われ、テントごと吹き飛ばされた。ポペーダ山では1999年に登ったときにも雪崩がテントを襲ったが、早朝に出発していたため助かった。
1969年冬に登った谷川岳一ノ倉沢凹状岩壁は、エベレストよりもつらかったと回想している。
旅行会社が企画する登山ツアーやテレビ・雑誌の登山企画の出演によって謝礼は得ているものの、自分が求める登山ではスポンサーなどによる資金を得ずに自身でお金を支払っていること、ガイド資格などを所持していないことから「登山家が自分の仕事かと言うと、そうではないと思う」とインタビューで答えている。エベレスト後の登山では一切スポンサーをつけていない。
主な登山歴

1965年12月19-20日、谷川岳一ノ倉沢中央稜を完登（佐宗ルミエと）。
1970年、アンナプルナIII峰登頂。
1975年、エベレスト登頂（女性世界初）。
1979年、モンブラン登頂。
1981年、キリマンジャロ登頂、シシャパンマ登頂（女性世界初、日本人初）。
1985年、イスモイル・ソモニ峰、スィーナー峰（旧：レーニン峰）、コルジェネフスカヤの3峰を1シーズンで完登。
1987年、アコンカグア登頂。
1988年、マッキンリー山登頂。
シヴァ峰登頂（初登頂）
1991年ヴィンソンマシフ登頂、コジオスコ登頂。
1992年、カルステンツ・ピラミッド（ジャヤ山）登頂、エルブルス登頂。
1994年、ハン・テングリ登頂。
1996年、チョ・オユー登頂。
1999年、ポベーダ山登頂。
2001年、ムスターグ・アタ登頂。
著書

『エベレスト・ママさん 山登り半生記』（山と渓谷社,1978年）のち新潮文庫
（文庫版改題）『タベイさん、頂上だよ～田部井淳子の山登り半生記』（山と渓谷社,2012年）
『七大陸最高峰に立って』（小学館,1992年）
（文庫版改題）『高いところが好き』（小学館 2007年）
『山の頂の向こうに』（佼成出版社 1995年）
『エプロンはずして夢の山』（東京新聞出版局 1996年）
『さわやかに山へ』（東京新聞 1997年）
『山を楽しむ』（岩波新書 2002年）
『はじめての山歩き 花、木、自然に会いに』（文化出版局 2002年）
『山からの贈り物』（角川学芸出版 2007年）ISBN 978-4-04-621304-4
『いつでも山を 田部井淳子の実践エイジング登山』（小学館 2008年）ISBN 978-4-09-387776-3
『日本人なら富士山に登ろう! 初心者のための安心・安全登山術』（アスキー・メディアワークス 2010年）ISBN 978-4048681261
『田部井淳子のあんしん！たのしい！山歩きお悩み解決BOOK（マイコミムック）』（毎日コミュニケーションズ 2010年）ISBN 978-4839935948
『山の単語帳』（世界文化社　2012年）
『それでもわたしは山に登る』（文藝春秋 2013年）のち文庫
『人生、山あり時々谷あり』（潮出版社 2015年）
『田部井淳子のそこに山があるから 大人の山歩き・登山の愉しみ』（洋泉社） 2016年
『再発！ それでもわたしは山に登る』（文藝春秋）2016年
編纂

『エヴェレストの女たちWomen on Everest』（山と溪谷社,1998年）