stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
品濃町
学区

市立小・中学校に通う場合、学区は以下の通りとなる（2023年4月時点）。
| 番地 | 小学校 | 中学校 |
| --- | --- | --- |
| 1770〜1774番地、1775番地2〜1803番地4 1803番地6〜1836番地 | 横浜市立境木小学校 | 横浜市立境木中学校 |
| 1〜311番地、500〜515番地 | 横浜市立品濃小学校 | 横浜市立秋葉中学校 |
| 516〜531番地、 535〜537番地 | 横浜市立品濃小学校 | 横浜市立平戸中学校 |
| 532〜534番地、554〜556番地 | 横浜市立平戸小学校 | 横浜市立平戸中学校 |
| 538〜553番地、557〜566番地、775番地 776番地（横須賀線以東）、779番地（横須賀線以東） 781〜783番地、785番地、811〜812番地、815〜822番地 829番地、834〜835番地、836番地（横須賀線以東） 840番地（横須賀線以東）、842〜845番地、847〜849番地 850番地（横須賀線以東）、851番地（横須賀線以東） 1692〜1695番地（横須賀線以東）、1696〜1700番地 1701〜1706番地（横須賀線以東）、1712番地（横須賀線以東） 1715〜1718番地（横須賀線以東）、1719〜1760番地 1775番地の1、1803番地の5 | 横浜市立東品濃小学校 | 横浜市立平戸中学校 |
| 312〜499番地、567〜774番地、776番地(横須賀線以西) 777〜778番地、779番地(横須賀線以西)、780番地、784番地 786〜810番地、813〜814番地、823〜828番地 830〜833番地、836番地(横須賀線以西)、837〜839番地 840番地(横須賀線以西)、841番地、846番地 850番地 (横須賀線以西)、851番地(横須賀線以西) 852番地〜887番地の1、887番地の3〜892番地 893番地の2〜896番地、900番地の2〜23、901番地の2 902番地の2、905番地の2・4、906番地の3〜8 910〜917番地、918番地の2〜925番地、926番地の2〜3 931番地の2、932番地の1〜957番地、971番地の2・5〜6 986〜1000番地、1024〜1050番地、1055〜1079番地 1110〜1118番地、1134〜1143番地、1186番地、1188番地の1 1197番地の1、1205番地〜1208番地の1、1210〜1303番地 1311番地の3、1313〜1691番地、1692〜1695番地(横須賀線以西) 1701〜1706番地(横須賀線以西)、1707〜1711番地 1712番地(横須賀線以西)、1713〜1714番地 1715〜1718番地(横須賀線以西) | 横浜市立川上北小学校 | 横浜市立名瀬中学校 |
事業所

2021年（令和3年）現在の経済センサス調査による事業所数と従業員数は以下の通りである。
| 町丁 | 事業所数 | 従業員数 |
| --- | --- | --- |
| 品濃町 | 714事業所 | 10,669人 |
事業所 > 事業者数の変遷

経済センサスによる事業所数の推移。
| 年 | 事業者数 |
| --- | --- |
2016年（平成28年）: 677
2021年（令和3年）: 714
事業所 > 従業員数の変遷

経済センサスによる従業員数の推移。
| 年 | 従業員数 |
| --- | --- |
2016年（平成28年）: 10,287
2021年（令和3年）: 10,669
施設

公園
品濃中央公園
品濃町公園
品濃一里塚公園
品濃谷宿公園
品濃坂下公園
白旗山公園
天王山公園
企業
コナカ本社
グラフテック本社
六国建設本社
横浜メディアサービス
日立システムズ
病院
東戸塚記念病院
聖ローザクリニック本院（旧：東戸塚相互病院）
くれ医院
品濃町内科クリニック
安楽整形外科
高橋整形外科クリニック
斎藤接骨院
横浜あすなろ接骨院
山本内科・タワーズ皮膚科
ますこクリニック
岩村耳鼻咽喉科医院
鈴木耳鼻咽喉科
戸塚脳神経外科
東戸塚脳神経外科クリニック
藤野クリニック
学校
横浜市立品濃小学校
横浜市立東品濃小学校
横浜保育福祉専門学校（品濃町放課後児童クラブ併設）
岩崎学園、横浜リハビリテーション専門学校
商業施設
オーロラシティ
西武東戸塚S.C.
イオンスタイル東戸塚
他専門店（ザ・ガーデン自由が丘、ユニクロ、GAP、ZARA、ヴィクトリア、ドコモショップ、コムサイズム、LOFT、アカチャンホンポ、無印良品、PSFA、JINS、崎陽軒、スターバックス、ファーストキッチン、ドンク、勝烈庵等
東戸塚東口プラザ
タリーズコーヒー東戸塚店、ナチュラルローソン等
コナカ東戸塚総本店
オーケー東戸塚店
オートバックス東戸塚店
バーガーキング東戸塚店
ドトールコーヒー東戸塚店
TSUTAYA
トイザらス東戸塚店
ハックドラッグ
Fit Care Express
金融機関
横浜銀行東戸塚支店
みずほ銀行東戸塚支店
三井住友銀行東戸塚支店
横浜信用金庫東戸塚支店
神社仏閣
北天院
白旗神社
史跡
品濃一里塚
清水谷戸トンネル
交通

南北にJR東海道・横須賀線・東海道貨物線が走り、横須賀線と湘南新宿ラインの普通電車が停車する。町の西部を南北に環状2号、南部を東西に弥生台桜木町線、南端を国道1号がかすめる。町の北側には横浜新道とその側道が通り、町外の今井・川上の両インターチェンジが利用できる。
その他 > 日本郵便

郵便番号 : 244-0801（集配局：戸塚郵便局）
その他 > 警察

町内の警察の管轄区域は以下の通りである。
| 町名 | 街区 | 警察署 | 交番 |
| --- | --- | --- | --- |
| 品濃町 | 全域 | 戸塚警察署 | 東戸塚駅前交番 |
参考資料

『県別マップル 神奈川県広域・詳細道路地図』2006年4刷 昭文社 ISBN 9784398626998
| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
|  | 旭区大池町 | 保土ケ谷区今井町 | 保土ケ谷区境木町・境木本町 |  |
|  | 上品濃 川上町 |  | 平戸 |  |
|  | 上品濃 川上町 |    品濃町    | 平戸 |  |
|  | 上品濃 川上町 |  | 平戸 |  |
|  | 前田町 |  | 平戸町 |  |
| 表 話  歴横浜市戸塚区の町名 |
| --- | --- |
 秋葉町 | 影取町 | 柏尾町 | 上柏尾町 | 上倉田町 | 上品濃 | 上矢部町 | 川上町 | 汲沢 | 汲沢町 | 小雀町 | 品濃町 | 下倉田町 | 戸塚町 | 鳥が丘 | 名瀬町 | 原宿 | 東俣野町 | 平戸 | 平戸町 | 深谷町 | 舞岡町 | 前田町 | 俣野町 | 南舞岡 | 矢部町 | 吉田町 
  カテゴリ
環2境木交差点
東芝エルイートレーディング

| --- | --- |
 
種類:  株式会社
市場情報:  非上場
略称:  TLET
本社所在地:   日本 〒212-0014 神奈川県川崎市幸区大宮町1310 ミューザ川崎セントラルタワー
業種:  電気機器
法人番号:  2010001078149 
代表者:  代表取締役 関根 優一
資本金:  5000万円
純利益:  3億0174万6000円 （2023年12月期）
総資産:  41億4152万5000円 （2023年12月期）
決算期:  12月末日
外部リンク:  http://tlet.co.jp/
テンプレートを表示
東芝エルイートレーディング株式会社（とうしばエルイートレーディング、TOSHIBA Lifestyle Electronics Trading Co., Ltd.）は、東芝ライフスタイルグループの電機メーカー、卸売業である。
本社所在地

〒101-0021　東京都千代田区外神田1丁目1番8号　東芝万世橋ビル
主な業務内容

東芝ブランド製品のうち小型オーディオ機器
東芝が自社生産より撤退、および発足当初から自社生産していない製品の卸業務。
その他

「東芝オーディオ総合カタログ」裏表紙には「民放AM局におけるFM補完中継局最新開局状況」が一覧表形式で表記されている（ただし各都道府県庁所在地周辺地区にある親局のみ）。なお東芝製携帯ラジオ（ラジカセ・CDラジオ「CUTEBEATシリーズ」含む）の現行モデルは全機種ワイドFMに対応しており、ワイドFM非対応の従来型機種は全て生産を終了している（新Aurexシリーズに至ってはワイドFM非対応機種がない）。
東芝ストアーのみならずパナソニックショップ・日立チェーンストール・シャープフレンドショップ・三菱電機ストアーでも東芝ブランド小型オーディオ機器が販売されている。
2022年4月のサイトリニューアルに伴い、「TOSHIBA」・「Aurex（ → AUREX）」ブランドの各種小型オーディオ製品は親会社「東芝ライフスタイル」HPにも掲載されている。
2023年7月より「AUREX」ロゴが刷新され、同年夏以降発売機種より東芝製ポータブルオーディオ機器ブランドは従来の「TOSHIBA」から「AUREX」へ順次切り替えられている。ただし、「AUREX」ブランドのCDラジカセとCDラジオ、その他ラジオに限ってはこれまで通り「TOSHIBA」ブランドと併記される（ただし「AUREXブランドポータブルーオーディオカタログ」表紙ロゴは従来通り「TOSHIBA」と表記）。
奥村よしあき

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: 「奥村栄輇」とは別人です。
奥村 よしあき（おくむら よしあき、本名：奥村 吉昭、7月3日 - ）は、日本のアニメ演出家・監督。
来歴・人物

アニメーションについて勉強するため、1988年から1998年の10年間、インドネシアへ渡航していた経験がある。元々はアニメーターで、作画監督・原画の役職で活躍していたが、徐々に演出も手がけるようになり、現在は監督・演出家として様々な作品に携わっている。
多くの作品の場合、本名の「奥村吉昭」か、ペンネームの「奥村よしあき」でクレジットされる。
監督作品 > 奥村吉昭名義 > ゲーム

スーパーアドベンチャーロックマン（1998年、アニメ監督）
監督作品 > 奥村よしあき名義 > テレビアニメ

爆球Hit! クラッシュビーダマン（監督・コンテ・コンテ協力・演出）
西洋骨董洋菓子店 〜アンティーク〜（監督・絵コンテ）
エレメントハンター（監督・絵コンテ）
獣旋バトル モンスーノ（監督・絵コンテ）
進化の実〜知らないうちに勝ち組人生〜（監督・絵コンテ・演出）
真・進化の実〜知らないうちに勝ち組人生〜（総監督）
黒岩メダカに私の可愛いが通じない（監督・絵コンテ・演出）
監督作品 > 奥村よしあき名義 > Webアニメ

いくぜっ! 源さん（2008年、監督）
参加作品 > 奥村吉昭名義 > テレビアニメ

マンガ日本経済入門（1987年 - 1988年、原画）
おそ松くん（第2作）（1988年 - 1989年、#9原画）
チエちゃん奮戦記 じゃりン子チエ（1991年 - 1992年、原画）
スペースオズの冒険（1992年、シリーズディレクター・キャラクターデザイン）
白雪姫の伝説（1994年 - 1995年、作画監督）
モンタナ・ジョーンズ（1994年 - 1995年、作画監督）
ヤンボウ ニンボウ トンボウ（1995年 - 1996年、作画監督）
発明BOYカニパン（1998年 - 1999年、演出・作画監督）
超発明BOYカニパン（1999年、#3演出・作画監督）
へろへろくん（2000年 - 2001年、作画監督）
魔法少女猫たると（2001年、演出）
爆転シュート ベイブレードシリーズ
爆転シュート ベイブレード（2001年、絵コンテ・演出）
爆転シュート ベイブレード 2002（2002年、コンテ）
爆転シュート ベイブレード Gレボリューション（2003年、コンテ・コンテ協力・演出協力）
炎の蜃気楼（2002年、演出・作画監督）
ぴたテン（2002年、演出）
アソボット戦記五九（2002年 - 2003年、絵コンテ・演出）
ドラゴンドライブ（2002年 - 2003年、3Dレイアウト・絵コンテ・演出）
グリーングリーン（2003年、#2作画監督）
PEACE MAKER鐵（2003年、絵コンテ）
ポポロクロイス（2003年 - 2004年、#17演出）
鋼の錬金術師（2003年 - 2004年、#38原画）
勇午（2004年、絵コンテ）
流星戦隊ムスメット（2004年、絵コンテ）
アニマル横町（2005年 - 2006年、絵コンテ）
かみちゃまかりん（2007年、絵コンテ）
ひめチェン!おとぎちっくアイドル リルぷりっ（2010年、絵コンテ・演出）
クロスファイト ビーダマン（2011年、絵コンテ）
参加作品 > 奥村吉昭名義 > OVA

無責任艦長タイラー 特別編（1994年、作画監督）
参加作品 > 奥村吉昭名義 > 劇場アニメ

昆虫物語 みつばちハッチ〜勇気のメロディ〜（2010年、原画）
参加作品 > 奥村よしあき名義 > テレビアニメ

B-伝説! バトルビーダマンシリーズ
B-伝説! バトルビーダマン（2004年、コンテ・演出・コンテ協力・演出協力・原画）
B-伝説! バトルビーダマン 炎魂（2005年、コンテ・演出）
パンダーゼット（2004年、絵コンテ）
メルヘヴン（2005年 - 2007年、絵コンテ・演出）
アイシールド21（2005年 - 2008年、演出）
ネギま!?（2006年 - 2007年、絵コンテ）
ポケットモンスター ダイヤモンド&パール（2007年、#55絵コンテ）
裏切りは僕の名前を知っている（2010年、絵コンテ）
エリアの騎士（2012年、絵コンテ）
魔界王子 devils and realist（2013年、絵コンテ）
ウィザード・バリスターズ 弁魔士セシル（2014年、演出・原画）
笑ゥせぇるすまんNEW（2017年、絵コンテ・演出）
このはな綺譚（2017年、絵コンテ・演出）
ポチっと発明 ピカちんキット（2018年、絵コンテ）
バキ（2018年、絵コンテ）
新幹線変形ロボ シンカリオン（2019年、演出）
爆丸バトルプラネット（2019年、絵コンテ・演出）
ラディアン（2020年、演出）
ハクション大魔王2020（2020年、演出）
八男って、それはないでしょう!（2020年、絵コンテ）
爆丸ジオガンライジング（2021年、演出）
大正オトメ御伽話（2021年、演出）
カッコウの許嫁（2022年、絵コンテ・演出）
ラブオールプレー（2022年、絵コンテ）
ぷにるんず（2022年、絵コンテ）
六道の悪女たち（2023年、絵コンテ）
カノジョも彼女 Season 2（2023年、絵コンテ・演出）
ゴブリンスレイヤーII（2023年、絵コンテ）
BEYBLADE X（2023年 - 2024年、絵コンテ）
盾の勇者の成り上がり Season3（2023年、絵コンテ）
るろうに剣心 -明治剣客浪漫譚- 京都動乱（2024年、絵コンテ）
参加作品 > 奥村よしあき名義 > OVA

せんせいのお時間 ご〜るど（2004年、演出）
永遠のアセリア（2005年 - 2006年、演出）
参加作品 > 奥村よしあき名義 > 劇場アニメ

豆富小僧（2011年、絵コンテ）
ウィズマート

ウィズマート（with mart）は東和システムが北海道札幌市に展開する食品専門のスーパーマーケット。キャッチフレーズは、「毎日新鮮!あなたのそばに。」。全日食チェーン加盟。
概要

イオン札幌手稲山口ショッピングセンター開業後に閉店した、「パルティなんまる山口店」跡にウィズマート山口店が開業した。
東和システムは寿司店のチェーン店「魚一心」などを運営する企業であり、もともと同地も寿司工場とする計画だったが、手稲山口団地の住民から食品スーパーの要望があったため、ウィズマートを開店させた。魚一心グループが食品スーパー業界に進出するのは初めてのことで、1号店（山口店）の経営状況を見て、北海道内に2号店を開業させる構想もある。
2007年8月 - ウィズマート山口店開業。
2014年3月22日 - ウィズマート丘珠店開業。
時期不詳 - ウィズマート山口店閉店。
店舗

| ウィズマート山口店 with mart |
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 ウィズマート山口店（2011年4月）
地図
 
店舗概要
所在地:  〒006-0841 北海道札幌市手稲区曙11条1丁目3番15号
座標:  北緯43度8分51.6秒 東経141度14分19.7秒﻿ / ﻿北緯43.147667度 東経141.238806度﻿ / 43.147667; 141.238806﻿ (ウィズマート)
開業日:  2007年（平成19年）8月
閉業日:  不詳（2022年には閉店済み）
正式名称:  ウィズマート
施設所有者:  株式会社東和システム
施設管理者:  株式会社東和システム
商業施設面積:  ウィズマート山口店:572.53 m2
中核店舗:  ウィズマート山口店
店舗数:  2店舗
営業時間:  10:00～19:00
外部リンク:  公式サイト
テンプレートを表示
ウィズマート丘珠店 - 北海道札幌市東区北丘珠3条1丁目21-15
店舗面積約250m2。
店舗 > 閉店店舗

ウィズマート山口店 - 北海道札幌市手稲区曙11条1丁目3-15
店舗面積572.53m2。
同社による出前寿司店「出前専門一心山口店」も隣接していたものの閉店。
出前専門一心山口店（2010年8月）
小林日出夫

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: この項目では、日本のラグビー選手、実業家について記述しています。日本の政治家の同名の人物については「小林日出夫 (政治家)」をご覧ください。
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: 「小林秀雄 (曖昧さ回避)」、「小林英夫」、「小林秀夫」、あるいは「小林英男」とは別人です。
小林 日出夫（こばやし ひでお、1961年4月29日 - ）は、日本のラグビー選手。また、現在は改姓して角 日出夫（すみ ひでお）となり、チタカ・インターナショナル・フーズの元社長。妻の父は同社の創業者である角嘉久次。東京都文京区出身。
ラグビー選手時代

目黒高等学校（現:目黒学院高等学校）、明治大学を経て1984年に新日本製鐵に入社し、新日鉄釜石ラグビー部に所属。いずれもラグビー部のキャプテンとして日本一を経験した。 現役時代のポジションはスタンドオフで、新日鉄釜石の日本選手権7連覇を支えた頃の1983年から1986年にかけては日本代表にも選出されている。1学年下で代表で共にプレーした経験もある平尾誠二は、「状況判断力に優れた、視野の広いゲームメーカーだった」と小林を評している。
練習中に痛めた首の故障が原因で引退した。
チタカ・インターナショナル・フーズ

義父の強い勧めで、1988年に新日本製鐵を退社しチタカ・インターナショナル・オブ・アメリカに入社。義父の経営するアメリカのレストランで勤務した。1990年に帰国後チタカ・インターナショナル・フーズに入社し、関東地区のエリアマネージャーなどを経て1997年に副社長に就任。経常赤字の責任を取って社長が辞任をしたのに伴い、1998年に社長に昇任した。
社長就任後、業績回復のために従業員に平均9%の賃金カットを提案した。一方で「経常利益2億円」という目標を達成した場合には、カット分の返還に加え目標を超えた分を給与として還元することを約束した。このような状況で毎週1回、閉店後の夜11時から深夜2時頃まで社員とのミーティングを120回以上行うなどコミュニケーションを徹底し、1998年度の決算は黒字転換し、利益目標も達成された。
また、それまで業務の主力であったフランチャイズへの加盟を整理し、利益の見込めるケンタッキーフライドチキンとミスタードーナツ、ドトールコーヒーの3種だけに絞り込んだ。さらになめらかプリンがヒットしたパステルの成長などもあり、社長就任時に128億円だった売上高は2006年度には216億円と6割以上増加している。
空気系

空気系（くうきけい）若しくは日常系（にちじょうけい）とは、2000年代中頃以降に見られる特定のアニメ作品群。登場人物、とりわけ若い女性キャラクター達の会話を軸に、大きな事件や出来事を伴わない何気ない日常を淡々と描写している点が特徴とされる。
2006年頃からインターネット上で使われ始めた用語である。発祥元はブログとされ、その作品世界での「空気」を描いていることから空気系といわれる。
後述の通り「空気系」と「日常系」の区別は明確にされておらず、本項では特に両者の区別はしないものとする。海外では特にCGDCT（Cute Girls Doing Cute Things：かわいい女の子たちがかわいいことをする）と言われる。
ジャンルへの論評

「空気系」「日常系」は、主にアニメと漫画を対象とした言葉で「若い女の子たちのまったりとした日常を延々と描くタイプの作品」とまとめられるが、下記のように明確な定義は示されずに、解釈や論評が行われている。
セカイ系の解説書である前島賢の『セカイ系とは何か』で、空気系（ないし日常系）と呼ばれる作品についても言及している。「萌え4コマ」と呼ばれる作品の例として『らき☆すた』、『けいおん!』、さらに同ジャンルのヒット作『あずまんが大王』を挙げて論評している。『らき☆すた』と『けいおん!』は、セカイ系作品のヒット作『涼宮ハルヒの憂鬱』を手掛けた京都アニメーションによってそれぞれ2007年と2009年にアニメ化されている。4コマ漫画を原作とするそれらの作品には明確な物語が無く、セカイ系に見られるような男性キャラクターが少ないことが特徴とされる。こうした作品が4コマ漫画以外にも広がり、ライトノベル『生徒会の一存』などのヒットに繋がったと述べている。
ミステリー作家の小森健太朗は、「二〇一一年テレビアニメ作品とミステリの並行関係」と題した文章の中で、『あずまんが大王』『苺ましまろ』『ひだまりスケッチ』『みなみけ』『らき☆すた』『Aチャンネル』『ゆるゆり』『けいおん!』を空気系作品の例として挙げ、より多くの作品に目を向けた評論を行った。未成年の女子を中心としていることなど、おおまかに5種類の共通性を述べたうえで、これらの特徴を恋愛・目標・進学といった時間を感じさせる要素がないことにまとめ、「時間の排除」と表現した。小森は、物語が卒業によって終了する作品の存在にも触れ、大学進学以降も続いた『けいおん!』『らき☆すた』の原作については作風が空気系から変化していると評価した。
評論家の宇野常寛も著書『ゼロ年代の想像力』（2008年）など複数の文章で空気系（日常系）について論じている。宇野は北田暁大の「つながりの社会性」という言葉を用いて、コミュニケーションそれ自体が自己目的化した物語形式を規定し、その代表として日本映画『ウォーターボーイズ』（2001年）のヒットに始まる青春作品群（特に矢口史靖監督・アルタミラピクチャーズ制作のもの）を挙げた。宇野はこれらの作品について、（広義の）部活動を題材としながら、競技成績などの成果ではなく「青春」それ自体を目的化して描いているものと分析している。この論を踏まえ、『らき☆すた』等の「空気系」と呼ばれる萌え4コマの作品群についても、恋愛等の物語的な要素を忌避し、美少女キャラクターのコミュニケーションそのものを描くという点において、前出の実写作品と同じ物語形式のものとした。そしてこれらを90年代末に支持されたセカイ系に対するゼロ年代の後継であると評価した。宇野はのちにアニメ・漫画と前出の実写作品はそれぞれ相互に影響がないものとしながらも、「空気系」の対象を広げ、前出の日本映画・ドラマ作品もまとめて空気系として紹介している。
一方で、宇野は漫画、アニメの「空気系」作品と実写作品との違いとして、前者は男性キャラクターが排除されている（ホモソーシャルである）ことに着目し、「萌え」という事実上のポルノグラフィ要素が付加されていると指摘した。『らき☆すた』の時点で脱物語という可能性を評価しながらも、「男性ユーザーの所有欲」が保証される範囲のものでしかない、「萌え」サプリメント、との言及もしていた。
なお宇野は「空気系に物語がない」という言説について、この場合の「物語」とは狭義のものであり、自己目的化されたコミュニケーションを愛して狭義の物語性を決定的に排除するという態度は、一見すると物語性がないようでありつつもイデオロギッシュな物語とも言える、とも述べている。
上記のように実写作品も対象として挙げる批評家がいるほか、動物を登場キャラクターとした漫画『ぼのぼの』のような作品を空気系としているものもある。
空気系というジャンル分類において、「物語性の排除」を強調してきたことに対しては異論もある。空気系は物語性を持たず登場人物の成長や時間変化が描かれない作品であり、女の子のキャラクターをコンテンツとして消費することに特化した作品と分析する『“日常系アニメ”ヒットの法則』といった一般書籍や宇野常寛、東浩紀らの解釈に対し、日本文学研究者の広瀬正浩や禧美智章は、空気系の代表作とされてきた『けいおん!』を例にとり、同作は物語を持たないのではなく、既存の作劇法に当てはまらない表現構成によって登場人物の成長や人間関係の広がりが描かれているとの分析を示し、空気系というジャンル規定そのものに疑問を呈した。
『まんがタイムきらら』編集長の小林宏之は同誌で連載するのは「魅力的な女の子の軽妙な日常」で、読者の日常との何らかの繋がりができたとき、キャラや物語にリアリティや魅力を感じさせる真の日常系となり、それは様々だがその1つは学校を舞台にして多くの人が体験する生活を丁寧に描写することで受け手の共感が得られるのを接点として読者の興味や理想を具現化するという。読者の男女比は9:1程度で、『ひだまりスケッチ』『ドージンワーク』でかろうじて8:2程度である。創刊当初は20代後半から30代が読者層での中心で、「同じ萌え系と括られるものでも、10代とかもっと若い人はライトノベルのような物語的な方向に行く。つまり、年齢が上がると、とにかく何も起こらない話の方がいいらしい」という。
代表的作品 > 1990年代以前

空気系・日常系の作品として、1999年に連載が開始され大ヒットしたあずまきよひこの4コマ漫画作品『あずまんが大王』を挙げる文献が多い。同作は、後年のヒット作である『らき☆すた』や『けいおん!』につながる作品として、空気系を完成させたもの、空気系の礎と述べられ、初期の重要な作品とみなされている。
これより前の作品として、前島賢は『To Heart』をはじめとする、日常のやり取りに重点を置いた1990年代後半以降の（成人向け）美少女ゲームを、空気系作品につながるものとして紹介している。
小森健太朗は空気系作品が無時間的であることについて、8年超の連載期間を通じて主人公の高校2年生時を繰り返し描いた『うる星やつら』がハーレムものの原型であると同時に空気系の原型でもある可能性を指摘する。宇野常寛も空気系は高橋留美子と同様の方向性を男性ユーザー向けに最適化したものとして関連付けて述べているが、『あずまんが大王』が『うる星やつら』のような時間描写のループを用いず自然な時間経過で描かれている点を対比させている。
代表的作品 > 2000年代

芳文社の4コマ漫画雑誌『まんがタイム』の姉妹誌として、オタク系の男性読者が好む女性キャラクターを4コマ漫画に取り入れた「萌え4コマ漫画」を専門に扱う『まんがタイムきらら』が2002年に創刊、その後の10年間で同種の作品形態は人気を拡大し、漫画市場における1つのジャンルとして定着していった。そして後年、それら萌え4コマ漫画のアニメ化が空気系ブームの流れへと繋がってゆく。
2003年から連載の始まった谷川流のライトノベルシリーズ『涼宮ハルヒシリーズ』はセカイ系の作品例として挙げられることが多いが、評論家の宇野常寛は空気系としての性質も合わせ持った作風と評価し、2006年に『涼宮ハルヒの憂鬱』として京都アニメーションによってアニメ化された際には空気系のテイストが強調されたと述べている。その後、京都アニメーションは『らき☆すた』『けいおん!』といった空気系作品のアニメ化を積極的に行った。
ゼロ年代後半は、空気系が一種のブームとなった。
2007年より蒼樹うめ原作『ひだまりスケッチ』のテレビアニメ放送が開始され、テレビシリーズ4期、特別編2作品にわたる人気作となった。
初期のテレビシリーズでは、パースを潰した平面的デザインの背景画など、シャフト制作作品で新房昭之監督が従来から多用している映像的特徴が顕著だったが、これについて新房は、本作の作風に関しては映像の独自性よりも4コマ漫画のテイストをアニメ表現として試行錯誤した結果であると述べている。また、新房は劇中で事件らしい事件が起こらないのにヒットした『ARIA The ANIMATION』に衝撃を受けたと語っており、「『物語の中で何も事件がおきない』タイプの作品」である『ひだまりスケッチ』もその影響があるという。
同年、美水かがみ原作の『らき☆すた』が京都アニメーションによりテレビアニメ化。黒瀬陽平は同作について、セカイ系の流行が過ぎ去って「物語の語りにくさ」が指摘される中で、物語を持たない作品の二次創作が行われ、魅力的なキャラクターの人気によって支持を得たと述べている。『涼宮ハルヒの憂鬱』や『らき☆すた』の制作に関わった山本寛は2009年時の発言で、（『らき☆すた』のような）ネタ消費型アニメはその場しのぎのものと考えていて、今後は「物語の復権」の方法を模索する方向を目指したいと述べた。この作品のヒットをきっかけに、空気系の作風はライトノベルの分野に伝播し、作品舞台を学校の生徒会室の内部のみにほぼ限定した葵せきなの『生徒会の一存』といった作品が登場した。
2009年には、空気系の代表的作品のひとつであるかきふらい原作の『けいおん!』がアニメ化、深夜帯の放送ながらシリーズ最高視聴率4.5%を記録し、関連商品を含む市場規模が150億円に達する大ヒット作品となった。
本作が初監督作品となる山田尚子をはじめ、シリーズ構成の吉田玲子、キャラクターデザインの堀口悠紀子など中心スタッフを女性で固めた。過度なセックスアピールを排したことで、性別や世代を問わず幅広い視聴層の支持を獲得したという見解もある。
アニメ評論家の小黒祐一郎は、ネガティブなドラマの排除と高度なリアリティ表現を両立している点が同作の特徴であり、劇中のキャラクター描写を通じて高校生の放課後を追体験するような視聴感覚が作品の魅力であると評した。
ドラマチックなカタルシスなどを前提としたドラマツルギーを廃し、青春ものとしてごく普通のありふれた高校生活の描写に主眼を置いた作風に対して、シリーズ開始当初は「ドラマがない」とする批評も多かった。
アニメ評論家の氷川竜介は、同作がヒットした理由として、コンフリクトの不在、男性キャラクターの排除が徹底的であった点を挙げた。
他方、TBSのプロデューサーとして『けいおん!』シリーズなどのアニメ作品を手がける中山佳久は、同作が現実同様の学校生活の営みを描いた成長譚であると述べ、物語の希薄さを指摘する批評に対して「作品を短絡的に見ているだけなのではないか」と反論している。
黒瀬陽平はこの作品を空気系の到達点であると評したが、
広瀬は同作を空気系の先入観によってカテゴリ化することに否定的な見解を示した。
漫画評論家の藤本由香里は、広瀬の主張を受け、同作の緻密な演出や描写の密度はゆるい日常系アニメのステレオタイプとは一線を画していると述べた。朝日新聞記者の小原篤は、男性登場人物の少ない本作が性別を問わず人気を得た理由として、類型化されたアニメ的な美少女キャラクターとは異なる女性からみた女の子のかわいらしさが描写されていることに加え、男女それぞれの立場で恋愛の煩わしさを敬遠する社会の風潮が背景にあると指摘している。
代表的作品 > 2010年代

2010年代の人気については、沈静化した、定着化した、日常系の要素を持った別ジャンルへ移行した、などの意見がみられる。
2011年に発生した東日本大震災の影響について、宇野常寛は、悲惨な災害の反動から短期的には空気系の流行が続くだろうとの予測を示した。
一方、社会学者の宮台真司は、2011年1月よりテレビ放送された『魔法少女まどか☆マギカ』が新たな人気の受け皿となった可能性があると述べ、気楽な日常ドラマが同震災後に支持を維持することは難しいと予想した。同作は『ひだまりスケッチ』の蒼樹うめと新房昭之が関わっているが作風は真逆で、従来の「魔法少女もの」の設定を逆用したといわれるハードな作風で大きな反響を呼び、第15回文化庁メディア芸術祭 、第11回東京アニメアワード 、第16回アニメーション神戸賞 、第43回星雲賞など多数の賞を受賞した。新海誠は、映画『星を追う子ども』の監督を手がけた際に、震災によって衣食住がままならない現実を差し置いてアニメという娯楽表現を作ること自体に思い悩んだ結果、困難なときに様々な作品が心の助けとなった自身の経験を思い返し、迷いを振り切ったと述べている。
一方2011年夏には、「百合」と呼ばれる女性同士の恋愛ものを扱う漫画雑誌『コミック百合姫』に連載中の4コマ漫画『ゆるゆり』がアニメ化、テレビ放映された。
アニメ愛好家のブログなどを通じて話題が拡散する形で徐々に人気が拡大、日常系の要素も備えた百合作品として百合ブームの端緒となった。
特に男性ファンの増加が顕著で、同作がアニメ化された2011年頃を機に、それまで女性ファン中心だった百合ジャンル全体における漫画読者層の男女比を逆転させた。
劇場アニメでは2011年12月に『映画けいおん!』が公開され、リアリティのある日常描写が幅広い層の支持を得た。
同年の第35回日本アカデミー賞にて優秀アニメーション作品賞を受賞、興行収入が19億円に達するなど商業的にも成功を収めた。映画というメディアの性質上、作品にスケール感を加味するという要請からロンドンを舞台としたエピソードが盛り込まれたが、放課後の部活動風景をはじめ些細な日常の中の青春譚を描くテレビシリーズの作風を踏襲し、「ファンタジーになることは避けた」と山田尚子監督は述べている。
中山佳久は空気系作品の長期的な動向について、日常の幸せをテーマとする作品は今後も支持されてゆくだろうと2011年時点の発言で述べている。
一方、文芸批評家の坂上秋成は、空気系が震災後すぐに廃れることはないとしつつも、大震災の影響や世界経済の不安定さから『魔法少女まどか☆マギカ』のようなストーリー性の強い作品の需要が高まってゆく可能性を示唆した。
宇野は、空気系が一過性のブームを経て長期的には定番ジャンルのひとつに収束してゆくとの見通しを示しつつ、この一連の空気系作品のブームは、虚構の中の日常が強靱で魅力的なことの証明でもあると指摘した。
2015年にさやわかは人気のピークは2000年代後半で次第に落ち着いていったと言い、オタク系コンテンツでは2010年代になると萌えタッチで描かれる『ラブライブ!』『ガールズ&パンツァー』のように学園舞台のスポ根要素を取り入れた作品が人気を得た。同年代には異世界を舞台とした作品（なろう系）が多数メディアミックス、これについて中西新太郎は「ほのぼのした日常が憧れだったが、現実の日常は窮屈になりすぎてもはやリアリティーがなくなった。異世界で冒険ではなくスローライフを送る作品が多く、ほのぼの日常を現実ではなく異世界に求めている」、津田彷徨は「異世界日記」とも呼ばれるなろう系は言い得て妙なるもので現実味を感じる程度の過剰すぎないギリギリの幸福が続き、ストーリーが緩やかに上昇していくことが読者を満足させる最適解の1つで、なろう系が日常系の延長線上にもあるとしている。
2010年代には『ご注文はうさぎですか?』『きんいろモザイク』『がっこうぐらし!』『NEW GAME!』『ゆるキャン△』とアニメ化が続き、きらら系列の作品のクロスオーバーゲーム『きららファンタジア』の存在のように、2019年時点では1ジャンルとして認識されたとの見方もある。多くは漫画やアニメを指していたが同年代には実写作品についても日常系との言及があり、漫画原作のテレビドラマ『女子高生の無駄づかい』『ゆるキャン△』『サ道』、それ以外では『架空OL日記』『セミオトコ』『俺の話は長い』『ひとりキャンプで食って寝る』などがあり、成馬零一はYouTubeで芸能人がキャンプする様子を淡々と見せたり生活を延々と見せる動画の人気から来ているとみている。成馬は『あさが来た』のヒットも『けいおん!』のように対立や不快な要素を排除して物語を後退させ、主人公の家族を中心とした登場人物たちの楽しいやりとりがなされ、その代表として田村宜のように彼女は将来についての葛藤はあっても物語を持っていないマスコット的な存在で、この人物ほど徹底されていれば余計な物語は不必要とも思えてくるが、同作が後の朝ドラに大きな影響を与えることも考えられ、物語性の後退を懸念した。『がっこうぐらし!』や2017年の『けものフレンズ』では、一見すると日常系だが、実はシリアスという手法が行われた。
芳文社ではもともと4コマ漫画に多様性を出そうとして創刊した『まんがタイムきらら』だったが、『ひだまりスケッチ』『けいおん!』『GA 芸術科アートデザインクラス』がアニメ化され、同誌のイメージが4、5人の女子高生の学園ものだと制作側が思っていた以上に強くなり、いつの間にか多様性のなさがシンボルとなったことで、それを打破するために2011年に『まんがタイムきららミラク』を創刊したものの、2017年に休刊した。
代表的作品 > 2020年代

新型コロナウイルス感染症の流行による新しい生活様式の中では少女たちとの密接な関係性を描いた作品が変化するのかとの問いに、小林宏之はきららのような人間関係が否定されたわけではなく、むしろ再認識した人も多いのではないかとしている。新型コロナを気にせず作ればいいとの考えもあるが藤津亮太は2021年に受け手が違和感を持つような日常系は難しくなるとの見方もあることに言及、藤津は新型コロナと関係のないファンタジー世界が舞台の日常系がアニメで増える可能性を指摘した。
ジャンル名について

前島賢の『セカイ系とは何か』（2010年）によると、「空気系」という言葉は2006年にインターネット上で生じたものだとという。本書は「日常系」という言葉も併記しているが、特に違いは述べていない。「日常系」については『ライトノベル研究序説』（2009年）でもインターネット由来の用語として紹介しており、まだ定着していない概念としたうえで、こちらは別の呼び方として「空気系」を挙げている。
このほか、
宇野常寛の評論では『ゼロ年代の想像力』（2008年）や『思想地図〈vol.4〉』の記事（2009年）では「空気系」のみを書いているが、後の著書『リトル・ピープルの時代』（2011年）で「空気系（日常系）」として紹介している。
『“日常系アニメ”ヒットの法則』（2011年）は「日常系」を主題とした本だが「空気系」という言葉も紹介し、区別されることがあると記述しているものの、差は述べず同じものとする立場を取っている。
上記の「空気系」論を対象とした批評である広瀬正浩、禧美智章の前出の論においても「日常系」を同じものとしており、意味の違いには言及していない。
ネット上の記事でも同じものとして解説しているものが複数。
上記の通り、空気系と日常系は同じもの、あるいは空気系の新しい呼び名が日常系であるとして扱われることが多く、上記文献に使い分けを説明したものはない。
アニプレックスプロデューサーの高橋祐馬は2010年に「『ARIA』があって、『らき☆すた』があって。日常系なんて呼び方が共通語になった感じ」と述べ、同じくアニプレックスプロデューサーの岩上敦宏も「日常系」の語を用いており、この時点で製作側にも「日常系」の呼び名が浸透していることが分かる。2010年代以降、評論以外の分野では作品、出版社の紹介などで「日常系」というジャンルを称することが増えたほか、タイトルに「日常」や「日常系」を含むもの（『日常』、『男子高校生の日常』、『異能バトルは日常系のなかで』等）も多数登場している。
本ジャンルに該当する作品を多数連載する芳文社の「きらら」とつく漫画雑誌名から「きらら系」、日本国外ではCGDCT（Cute Girls Doing Cute Things、かわいい女の子がかわいいことをする）という呼び名もある。
オチャーコフ攻囲戦 (1788年)

| オチャーコフ攻囲戦 (1788年) |
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 「オチャーコフの勝利」（ヤヌアルィ・スホドルスキ画、1853年）
戦争：第二次露土戦争
年月日：1788年
場所：オジ、オスマン帝国（現オチャーコフ、ウクライナ）
結果：ロシア帝国の勝利
交戦勢力
 ロシア帝国:  オスマン帝国
指導者・指揮官
 グリゴリー・ポチョムキン  アレクサンドル・スヴォーロフ:  ジェザイルリ・ガーズィ・ハサン・パシャ（捕虜）
戦力
不明
損害
戦死 956 戦傷 1,829: 戦死 30,000以上 捕虜 4,000以上,
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第2次オチャーコフ攻囲戦（オチャーコフこういせん、ロシア語: Штурм Очакова）は、第二次露土戦争中の重要な戦闘の一つ。 トルコ語ではオジの戦い（トルコ語: Özi Kuşatması）として知られる。
経過

1788年、グリゴリー・ポチョムキン公爵とアレクサンドル・スヴォーロフ元帥率いるロシア帝国軍はオスマン帝国の提督ジェザイルリ・ガーズィ・ハサン・パシャの守るオチャーコフへ侵攻。スヴォーロフはオチャーコフ急襲を主張したが、ポチョムキンはこれを容れず街を包囲、砲撃を加えつつ街への補給路を断っていった。
さらにポチョムキンは兵力を温存するため直接的な戦闘を避け、死傷者を最小限に押さえようとしたが、これが臆病者として告発されることになり、この攻囲戦を通じてロシア軍司令部内では急襲策をめぐる議論が絶えなかった。
トルコ軍は包囲の突破を何度も試みた。7月27日、イェニチェリ軍団がコサック軍団を攻撃して後退させることに成功した。これに対しスヴォーロフが自ら増援部隊を率いイェニチェリをオチャーコフの城門まで追い返したが、彼自身も負傷した。
ハサン・パシャはリマンに集結しているトルコ軍からの援軍を期待していたが、この軍団はドミトリー・セニャービン元帥のロシア艦隊による攻撃を受けたのち、オチャーコフへの援軍派遣を中断してしまった。
オチャーコフの海戦

→詳細は「en:Naval actions at the siege of Ochakov (1788)」を参照
6月6日に帆船艦隊の指揮を委ねられたジョン・ポール・ジョーンズは、砲艦艦隊を率いてきたカール・ハインリヒ・フォン・ナッサウ・ジーゲンと共にポチョムキンの指揮下に入った。この時、陸軍の指揮はスヴォーロフに任されていた。一方、オチャーコフ港内には大提督ハサン・パシャの大規模な混成艦隊が残っていた。この艦隊の編成は正確な記録が残っていないが、ほとんどは40丁ほどの鉄砲といくらかの大砲を載せた武装商船であった。資料により艦数の記録もまちまちだが、イスタンブールで4月8日に記録されたものによれば、12隻の戦艦、13隻のフリゲート、2隻の爆弾船、2隻のガレー船、10隻の砲艦、6隻の火船で構成されていたという。30丁以上の鉄砲を配したジーベックも少なからずあったと思われるが、おそらくこれはフリゲートとして計算されている。
オチャーコフの海戦 > 経過

3月19日、ロシア艦隊がヘルソンからスタニスラフ岬へ移動。
4月21日、ナッサウ・ジーゲンが戦艦フロティラと共にヘルソンに到着、24日にリマンへ移動。
5月27日、ロシアのコント・ヴォイノビッチのセヴァストポリ艦隊が出港するものの、悪天候により帰投。もし予定通り航行していれば、早いうちにオスマン艦隊と遭遇していた可能性がある。
5月30日、ジョン・ポール・ジョーンズ到着。キンバン（オチャーコフに面する南海岸の砂嘴）でのスヴォーロフによる新砲台完成を祝うため6月6日まで戦線を離れる。この間、5月31日にオスマン艦隊が到着する。退却に手間取ったロシアのナッサウ・ジーゲン艦隊の属艦の一つが捕捉され、艦長のソーケンが自爆して果てた。
6月17日の数度の小競り合いの後、6月18日午前7時30分、オスマン艦隊の5隻のガレー船と36隻の小型船が海岸のロシア艦隊を攻撃。当初ロシア側はガレー船6隻、4隻のはしけ、4隻の小型帆船しかいなかった。午前10時ごろ、オスマン帝国のハサン・パシャが参戦、しかしナッサウ・ジーゲンとジョーンズが全艦船を岬に向けて動かし、反撃を始めた。午前10時30分になるとオスマン艦隊は2，3の艦船が炎上もしくは爆破されたため後退を始めた。午前11時ごろ戦闘停止。ここでナッサウ・ジーゲン艦隊が戦線に復帰する。
6月27日正午、オスマン艦隊は風上へ針路を取りロシア艦隊の背後をとろうとしたが、午後2時に旗艦が座礁。艦隊は混乱に陥った。ロシア艦隊も北北西へ針路をとったが逆風のため翌6月28日午前2時まで足止めされた。トルコ艦隊は座礁船の引き上げに成功し隊列を組み直そうと試みた。ロシア艦隊はこの隙を突き、午前5時15分に攻撃を仕掛けた。トルコ艦隊第二旗艦は座礁し、ロシア軍艦マリ・アレクサンドルも爆弾船に沈められた。午前9時30分、オスマン艦隊は撤退を開始。ハサン・パシャは軍艦を完全に撤退させることを決めたが、途中で9隻もの艦がキンバンの砂嘴で座礁。翌朝、ロシアの小型艦隊がこれを取り囲み、54ポンド砲搭載の戦艦を鹵獲したほかは殲滅した。
トルコ艦隊は6月28日までに2隻の戦艦を失い885人が捕虜となったが、おそらく翌日までにはさらに6隻の戦艦、2隻のフリゲート、1隻の爆弾艦、1隻のガレー船、1隻の輸送船および788人が虜となった。ロシア側の被害は死者18人と負傷者67人、艦の喪失はわずかな帆船のみだった。
7月1日、オチャーコフの艦隊を救出するべく新手のトルコ艦隊がベレザーニ島に付近に現れた。しかしこの艦隊は城砦に近づこうとはせず、7月9日にフィドニシの戦いから転戦して来たセヴァストポリ艦隊と遭遇した。
この日、オチャーコフでもロシア陸軍の攻撃が行われ、ロシア艦隊もトルコ艦隊へ砲撃を仕掛けた。この時のロシア艦隊は7隻のガレー船、7隻の帆船、7つの浮き砲台、7艘の「装甲ボート」、22隻の小型砲艦だった。トルコ艦隊は2隻の20ポンド砲ジーベックもしくはフリゲート、5隻のガレー船、1隻のキランギッチ（ガレー船によく似た戦闘船）、1隻の16ポンド砲ブリガンティン、1隻の爆弾船、2隻の小型砲艦だった。
午前3時15分、砲戦開始。トルコ艦隊の2隻の砲艦と1隻のガレー船が拿捕され、残りは炎上沈没した。戦闘は9時30分には終了し、ロシア側の被害は24人の死者と80人の負傷者のみだった。
終局

疫病や寒さにより、両軍ともに状況は悪化していた。結局、ポチョムキンはスヴォーロフの強襲作戦を採用した。12月6日（グレゴリウス暦12月17日）、ロシア軍が夜襲をかけハサン・パシャの宮殿を占拠、オチャーコフの街を開城させた。ハサン・パシャを含む4,000人以上のトルコ兵が捕虜となったが、この後の掃討戦で市街守備隊約2万人が殺された。この作戦におけるロシア側の死者は956人、戦傷者は1,829人だった。
ガヴリーラ・デルジャーヴィンはこの勝利を祝福する詩を、ジュゼッペ・サルティは聖歌を書いている。
模擬刀

模擬刀（もぎとう）とは、日本刀の模造品。模造刀ともいう。日本では銃砲刀剣類所持等取締法（銃刀法）上の「模造刀剣類」として法規制がある（「模造刀剣類」については模造刀を参照）。
模擬刀は居合道や剣道形の稽古、剣舞や装飾用に用いられている。学校教育の武道（剣道）の授業でも日本刀あるいはそれに代えて刃引と呼ばれる模擬刀を用いてまず刀の知識の説明を行うことがある。なお、少許の加工等で刃付け可能なもの（刃引）の場合、鋼質性及び武器性を備えているときには、銃刀法上「模造刀剣類」ではなく登録等が必要な「刀剣類」に該当する可能性がある。
居合用

居合道の稽古用として材質や安全面に考慮して専門に作られた模擬刀を装飾用などの模擬刀と区別して居合刀という。
居合の稽古（稽古会）や審査（審査会）では木刀や模擬刀（時に真剣）を用いる。初心の段階から日本刀を用いる者もいるが、居合道四段くらいまでは居合刀の使用例が多いとされ、居合刀であれば怪我を回避でき複雑困難な技の習得も伸び伸びとできる利点がある。
なお、外見上は刃紋等も備えて日本刀に著しく類似しているが、ステンレスや鋼を型抜きしただけで折り返し鍛錬法によって製造されていないもの（俗に「偽日本刀」と呼ばれる）もあるが、安全面等に問題がある上に日本では銃刀法上の「刀剣類」に該当する可能性もあることから、全日本剣道連盟では試合はもとより稽古においても使用すべきではないとしている。
居合用 > 材質

居合刀の刀身は主に亜鉛合金やジュラルミン等の非鉄金属を材料としている。銃刀法の解釈では、鋼質性及び武器性が「刀剣類」と「模造刀剣類」を分ける重要な要素とされており、先述の通り、刃引であっても鋼質性及び武器性を備えていれば「模造刀剣類」よりも厳しい規制を受ける「刀剣類」となる。銃刀法上の定義における「刀剣類」、「模造刀剣類」、「刃物」は明確に区別されており、居合刀は「刀剣類」や「刃物」には該当せず「模造刀剣類」に該当する。
居合用 > 試合

全日本剣道連盟居合道試合の審判規則第3条では「使用する刀は、真剣とする。」とされているが、これは各都道府県で開催される居合道大会の試合についてまで規定したものではない。また、全日本剣道連盟の居合道試合・審判規則、審判細則、付2「居合道試合・審判規則の改正と運用上の要点」の「居合道試合・審判運営要領」1でも大会ごとに要領を決めることができるとしており、各都道府県の居合道大会などでは、ほとんどの初心者および段外から四段までの参加者が模擬刀を使用している。
居合用 > 特性

居合刀などの模擬刀は非鉄合金（亜鉛合金等）を素材としているため、過大な力を加えると曲がったり折損することがある。材料の経年劣化や金属疲労、床を強打した場合や刀身に部分的に力を加えた場合など設計強度以上の力を加えたことによる折損、組付不良などを起こすことがあるため定期的な点検を行う必要がある。過去に発生した事故には、装飾品や置物用などの模擬刀を用途を誤って使用したことが原因になっている例もある。
居合用 > 刀身の規格 > 刃渡り

少年用の2尺から長大な3尺まで幅広いが、日本人の体型に合っている2尺4寸5分の物が多く流通している。長い刀を扱うにはそれなりの熟練が必要であり、刀を鞘から抜き出す際に必要な「さやびき」などがうまくできなければ運用は困難である。
居合用 > 刀身の規格 > 刃紋

メッキ上に加工した物。一重の物と二重の物があり、直刃以外にも互の目、湾れ、乱れ、三本杉、名刀の写しなどがある。
居合用 > 刀身の規格 > 形状

基本的に「掻き止め樋」が入るが、「2本樋」「添え樋」「真剣樋」などもある。薄口や厚口にすることで、重量を調節することができる。2尺5寸以上になると強度の面から厚口に限定される事が多い。柄に隠れるので表面からは見えない部分だが、茎（なかご）を頑丈にしてより真剣の感覚に近づけることもできる。また区(まち:横手とも)が切っ先に切られていない「菖蒲造り」や、小烏丸に代表される「鋒両刃造」、「ウノクビ（鵜の首）造り」なども存在する。
居合用 > 刀身の規格 > 重量

重量は刀身の重さと鍔の重さでほぼ決定する。使用者の体格、体重に合わせて発注する場合が多い。演武の際に見栄えが良くなるなどの理由から適正重量よりも軽い物を用いる場合もある。
居合用 > 拵え

柄はホウの木製の場合が多く、柄巻きは真剣と同じようにしっかりと巻かれる。金具もさまざまで真鍮や銅に塗装、装飾をしたものが多い。鞘は丈夫なウレタン樹脂製や漆塗りの物が多いが、価格の削減と作成期間の短縮のため漆風塗料を使うことも多い。目釘も抜けるようになっている。ただし、最近は後述の観賞用に物足りなくなった人がネット販売等で購入することも多く分解は出来なくしている例はある。
剣舞用

剣舞は紋付袴姿の和装で刀と扇を持ち、漢詩や和歌の詩吟に合わせて舞うものである。剣舞の体験型ツアーなどでも模擬刀を用いることがある。
観賞用

刃文を再現した観賞用模擬刀もある。大小拵として掛台に並べて床の間などに飾るようにしたものもある。
先述の居合用・演舞用に対して「振り回すこと」は考慮されてはおらず、柄・鞘などはプラスチックなどの樹脂製であったり、金具類も低強度の物を見た目だけ加工したもの。見栄えを優先してか派手な拵えのものが多い。
山極大貴

山極 大貴（やまぎわ だいき、1997年7月24日 - ）は、ジャパンラグビーリーグワンNECグリーンロケッツ東葛に所属するラグビー選手。
プロフィール

東京都出身。
ポジションはロック(LO)。
身長 198 cm、体重 113 kg
U20日本代表スコッドに選ばれたことがある。
略歴

2016年、保善高校卒業後、専修大学に入る。
2020年、専修大学卒業後、NECグリーンロケッツ（現・NECグリーンロケッツ東葛）に加入。
2021年2月20日にジャパンラグビートップリーグ第1節神戸製鋼コベルコスティーラーズ戦に先発出場で公式戦初出場を果たす。
巻波 (駆逐艦)

| 巻波 |
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基本情報
建造所:  舞鶴海軍工廠
運用者:   大日本帝国海軍
艦種:  一等駆逐艦
級名:  夕雲型
艦歴
計画:  1939年度（④計画）
起工:  1941年4月11日
進水:  1941年12月27日
竣工:  1942年8月18日
最期:  1943年11月25日、セント・ジョージ岬沖海戦において戦没
除籍:  1944年2月10日
要目
基準排水量:  2,077 トン
公試排水量:  2,520 トン
全長:  119.3 m
最大幅:  10.8 m
吃水:  3.76 m
主缶:  ロ号艦本式ボイラー×3基
主機:  艦本式タービン×2基
出力:  52,000 馬力
推進器:  スクリュープロペラ×2軸
最大速力:  35.5 ノット
燃料:  重油：600 t
航続距離:  5,000 海里/18ノット
乗員:  225 名
兵装:  50口径三年式12.7センチ連装砲×3基 九六式25mm連装機銃×2基 61センチ九二式4連装魚雷発射管×2基（九三式魚雷×16本） 九四式爆雷投射機×1基（九五式爆雷×18乃至36）
レーダー:  22号電探
ソナー:  九三式水中聴音機 九三式三型探信儀
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巻波（まきなみ）は、日本海軍の駆逐艦。夕雲型駆逐艦（一等駆逐艦）の5番艦である。艦名は砕波の一種に由来し、海上自衛隊の護衛艦2隻（初代まきなみ、2代まきなみ）に引き継がれた。