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片平敦

片平 敦（かたひら あつし、1981年3月19日 - ）は、埼玉県さいたま市岩槻区（旧岩槻市）出身の気象予報士、防災士。日本気象協会関西支社に所属していたが、2008年10月よりウェザーマップに移籍。
人物・経歴

身長184cm。小学生の頃から天気の魅力にはまり、当時から「将来の夢は気象予報士になること」と言っていた。また中学生の頃は夜10時のNHKラジオの気象通報を聞きながら毎日天気図を作成していた。
法政大学人間環境学部人間環境学科時代には学生スタッフとして、大学行事の企画運営を担当していた他、BS-iの天気予報（「i-NEWS」内「キャンパスウェザー」）を担当をしていた時期もある。
卒業後の2003年に日本気象協会入社。当初は東京勤務で、転勤で関西支社へ赴任。ラジオ番組研修を経て、大学の先輩にあたる竹内隆より「FNNスーパーニュースほっとKANSAI」のお天気コーナーを引き継ぎ、「報道ランナー」となった現在も担当している。
趣味は農作業（特に棚田での農作業）、お酒を飲む事、駄洒落を考える事、寺院巡りなど。
気象予報士の資格制度に関しては、資格を持っていても即仕事に結び付きにくいことや、趣味の範囲で取得する人に対して国家資格である必要があるのか議論が必要と疑問を投げかけている。
2006年12月15日にオリコンから発表された「第1回 好きなお天気キャスター・気象予報士ランキング」で、15位にランクされた。
2008年10月にはウェザーマップに移籍したが、引き続き関西を拠点に活動するとしている。
2010年に大阪国際女子マラソンと同時開催のハーフマラソンに出場。タイムは1時間44分47秒だった。
2010年5月7日放送の「FNNスーパーニュースアンカー」内で、結婚することを公表した。相手は朝日放送でラジオ番組などに出演中の気象予報士・町田文子。翌5月8日に那須高原で式を挙げた。
2010年6月17日にオリコンから発表された「第6回 好きなお天気キャスター・気象予報士ランキング」で9位にランクされ、トップ10入りを果たした。
2010年12月5日に「奈良マラソン2010」のフルマラソンに出場。タイムは4時間48分38秒だった。「FNNスーパーニュースアンカー」内のゴール後のインタビューが放送された。
2015年2月25日に自身初の書籍『仕事で得する天気の雑学』を出版。
2016年1月11日、初冠番組『ワンダーSP　関西を襲う“大水害”～気象予報士・片平敦の「その時、命を守るには」』が関西テレビで放送。
現在の出演番組

newsランナー（2023年4月 -、関西テレビ）
LIVEコネクト!（2023年4月 -、関西テレビ）
旬感LIVE とれたてっ!（2023年10月 -、関西テレビ）
Mr.サンデー（フジテレビ・関西テレビ共同制作）
過去の出演番組

FNNスーパーニュースほっとKANSAI（2005年4月 - 2006年3月、関西テレビ）
FNNスーパーニュースアンカー（2006年4月 - 2015年3月、関西テレビ）「片平さんのお天気ナビ」担当
ゆうがたLIVE ワンダー→みんなのニュース ワンダー（2015年4月 - 2017年3月、関西テレビ）「片平さんのお天気ナビ」担当
報道ランナー（2017年4月 - 2023年3月、関西テレビ）「片平さんのお天気図鑑」担当
2時45分からはスローでイージーなルーティーンで→1時50分からはスローでイージーなルーティーンで（2021年4月 - 2023年9月、関西テレビ）
FNNスピーク（関西ローカルパート、2005年 - 2017年、関西テレビ）レギュラーの気象予報士の夏季休暇の代理を担当。
サタデー生ワイド そらナビ（2008年10月25日のゲスト出演、中部日本放送）
プライスバラエティ ナンボDEなんぼ（2009年9月12日のゲスト出演、関西テレビ）
ヤマヒロのアナ Pod cafe（iTunes、関西テレビポッドキャスト）ゲスト出演（不定期）
エピソード

以下、主に、「ヤマヒロのアナ Pod cafe」において、片平自身または山本が披露したエピソードである。
初めてダジャレを言ったのが、ラジオの研修の時だと言う（ダジャレを言うと相手のアナウンサーの方は苦笑いをしたと言う）。
今まで泣いていた赤ちゃんが、片平のダジャレを聞くとピタッと泣き止むと言う。
ダジャレは電車の中、（当時勤務先だった）日本気象協会関西支社最寄りの長堀橋駅から、関西テレビ最寄りの扇町駅へ移動する大阪市営地下鉄堺筋線の車内で考える。
「アンカー」で、大雨や台風の日はダジャレを自粛するものの、一度だけ「明日は雷がいっぱい鳴ります。当たったら悲惨だー（ひサンダー）」をオンエアさせてしまい、山本に「雷が落ちるのにそれは無いやろ〜」と怒られた。
一方山本は、彼がダジャレを言う事を「このキャラクターは良いなと思う」といい、更に「片平さんは誰に対しても優しい」「礼儀正しい」とほめた。
きんえい

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種類:  株式会社
市場情報:  東証スタンダード 9636 1949年5月14日上場 
本店所在地:   日本 〒545-0052 大阪市阿倍野区阿倍野筋1丁目5番1号
設立:  1937年（昭和12年）5月12日 （株式会社大鉄映画劇場）
業種:  サービス業
法人番号:  1120001005118 
代表者:  代表取締役社長 田中耕造
資本金:  5億6420万円
発行済株式総数:  2,821千株
売上高:  28億5756万0千円
営業利益:  9365万4千円
純利益:  5502万5千円
純資産:  21億3986万4千円
総資産:  57億5890万1千円
従業員数:  45人
決算期:  1月31日
主要株主:  日本マスタートラスト信託銀行株式会社 （近畿日本鉄道株式会社退職給付信託口） 45.54% 近鉄保険サービス株式会社 8.89% 近鉄グループホールディングス株式会社 5.87% 岸本ビル株式会社 0.90% 南野顕夫 0.62% 株式会社近鉄百貨店 0.62% 株式会社近鉄リテーリング 0.57% 南園良三郎 0.22% 日本ファシリオ株式会社 0.19% 共同総合サービス株式会社 0.15%
関係する人物:  佐竹三吾（創業者・大阪鉄道元社長）・小林一三
外部リンク:  https://www.kin-ei.co.jp/cgi-bin/pc/index.cgi
特記事項：経営指標は 2021年1月 第124期 有価証券報告書
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株式会社きんえい（英: Kin-Ei Corp.）は、大阪市阿倍野区に本社を置くサービス業（主に映画館の運営）及び不動産業を行う会社であべのアポロを運営する近鉄グループの会社である。
2013年5月まで単元株式数が日本で唯一2,000株であった。
沿革

詳細は「あべのアポロ」を参照
アポロビルにある「あべのアポロシネマ」の前身は1950年に開館した「アポロ座」だが、そのルーツは、株式会社大鉄映画劇場（株式会社近畿映画劇場を経て、現・株式会社きんえい）が1937年（昭和12年）に大阪鉄道大阪阿部野橋駅構内に開設した社名と同じ「大鉄映画劇場」まで遡ることができる。映画館設立にあたっては阪神急行電鉄（現：阪急阪神ホールディングス）を率いていた小林一三も関与している。1954年に「近映大劇場」「近畿劇場」「近畿地下劇場」の3館からなる「近映会館」が開館し、今日の礎を築いた。戦前には吉本興業と提携した大鉄花月劇場も運営していた。
戦時中に大阪鉄道が大阪電気軌道と合併し、関西急行鉄道に改称した後、南海鉄道とも合併して近畿日本鉄道と社名を再度改めた際、「大鉄○○」の名称はすべて「近畿○○」に変更した。当時の近畿日本鉄道の略称は「日本鉄道」「近畿」「近日」もしくは「近畿日本」であった。これはすでに近江鉄道が「近鉄」（読みはおうてつ）を略称として使用していたためである。
沿革 > 年表

1937年5月 - 「株式会社大鉄映画劇場」として創業（資本金1,000千円）。大阪阿部野橋駅構内に「大鉄映画劇場」開館
1938年 - 大鉄映画劇場に併設して「大鉄映画ニュース館」「大鉄映画地下劇場」を開館
1939年 - 吉本興業と提携した「大鉄花月劇場」を開場
1944年6月 - 株式会社大鉄映画劇場から「株式会社近畿映画劇場」に社名変更
1949年5月 - 大阪証券取引所に上場
1950年12月 - 「アポロ座」開館（現・あべのアポロシネマ）
1954年11月 - 「近映大劇場」「近畿劇場」「近畿地下劇場」の3館からなる「近映会館」が開館（現在の阿部野橋ターミナルビルウイング館の場所に存在）
1956年 - 近畿日本鉄道株式会社と株式会社近畿映画劇場の共同出資で「近映興業株式会社」設立
1957年 - 「アポロ座」「阿倍野セントラル」「あべの劇場」「阿倍野シネマ」の4館からなる「アポロ会館」が開館
1959年 - 「食堂ビル ニューアポロ」開業
1967年 - 阿倍野共同ビル地下に「あべの文化劇場」開館
1968年 - 新名画ビル地下に「あべの名画座」開館
1970年 - 株式会社近畿映画劇場が近映興業株式会社を合併
1972年7月 - アポロビル開業
1977年 - 食堂・喫茶部門の経営を「近映産業株式会社」に委託
1988年 - 近映産業株式会社解散。食堂・喫茶部門の経営を「キンエイサービス株式会社」に委託
1998年12月 - あべのルシアス開業。社名を株式会社近畿映画劇場から「株式会社きんえい」に変更
2006年 - キンエイサービス株式会社解散。食堂・喫茶部門の経営を「アポロサービス」に委託
2008年 - あべのルシアスの賃貸・運営管理業務開始
2011年4月 - ヴィアあべのウォークの店舗賃貸を開始
2013年6月 - 株式併合（10株を1株の割合で併合）及び単元株式数変更（2,000株から100株に変更）を実施
2013年7月 - 大阪証券取引所における現物株撤退に伴い、東京証券取引所第2部に上場
運営施設

あべのアポロ
あべのルシアス（大阪市の保留床を一括して賃貸・運営管理業務）
あべのアポロシネマ（あべのアポロとあべのルシアス・両ビルにまたがって設置）
ヴィアあべのウォーク（店舗の賃貸）
大阪阿部野橋駅構内宝くじ売店
運営施設 > 過去の運営施設

「近映会館」（1954年 - 1981年）
「あべの文化劇場」（阿倍野共同ビル地下、1967年 - 1998年）
「アポロシネマ8プラス1」（新名画ビル地下、旧「あべの名画座」、1968年 - 2007年）
「アポログリーン」（アポロビル4F、後のあべのアポロシネマ・スクリーン1、1972年 - 1998年）
「アポロローズ」（アポロビル4F、後のあべのアポロシネマ・スクリーン2、1972年 - 1998年）
「天王寺ステーションシネマ」（天王寺ステーションビル地下、近畿日本鉄道より1985年譲受、2001年閉館）
ぐるぐるナインティナイン企画。年越しカウントダウンスペシャルシリーズ

年越し番組 > ぐるぐるナインティナイン企画。年越しカウントダウンスペシャルシリーズ
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| ぐるぐるナインティナイン企画 年越しカウントダウンスペシャル! シリーズ |
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ジャンル:  バラエティ番組 / 年越し番組
出演者:  岡村隆史 矢部浩之 ほか
アナウンサー:  羽鳥慎一 豊田順子
言語:  日本語
製作
プロデューサー:  松崎聡男
製作:  日本テレビ

放送
放送チャンネル: 日本テレビ系列
音声形式: ステレオ放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2001/2002年 - 2005/2006年
放送時間: 毎年12月31日 23時台 - 翌年1月1日 1時前後 （放送時間参照）
回数: 5回

番組年表
前作: いけ年こい年（1999年/2000年 - 2000年/2001年）
次作: 笑ってはいけないシリーズ（2006年/2007年 - 2020年/2021年）
関連番組: ぐるぐるナインティナイン
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ぐるぐるナインティナイン企画・年越しカウントダウンスペシャル!シリーズは、2001年度から2005年度までの5年間、日本テレビ系列で毎年12月31日から翌年1月1日に生放送されていた日本テレビ製作のバラエティ番組・年越し番組。
概要

『ぐるぐるナインティナイン』の企画として2001年12月31日の特別番組『ナイナイの皆さーんご一緒にバカヤロースッキリ年越しスペシャル!!』から始まり、この年の悪かった行いを岡村隆史が炎に飛び込んで取り払い、新たな年を迎えたいというところから始まった。そのため、岡村は頭を丸坊主にする。
2002年からこの儀式に向けての修行の模様を放送していた（『ぐるぐるナインティナイン』でも放送されていた）。2004年が最後とされていたが岡村は続行を希望し、結局2005年の年越しも放送されることになった。2004年・2005年については、テレビ大分とテレビ宮崎ではフジテレビ系列とのクロスネット編成の都合で放送されていない。
おぎやはぎの小木博明はこの企画の大ファンで、「2006年の年越しは自分達がこの企画やりたい」と言い出してぐるナイに乱入した。そこで岡村と「ふんどしファイヤー」で勝負し勝利するも、「今年はやらない」という旨を聞き、年明けに放送される特番に出演させてほしいと懇願した。
この企画は2005年の放送をもって終了し、2006年はこの代替として年明けの2007年1月3日に『寿ナイナイの世界!行ったら思わず笑ってしまうとこスペシャル』を編成することになった。当日、ナイナイの2人はニッポン放送で『オールナイトニッポン40周年記念!ナインティナインのオールナイトニッポンずばっと年またぎ!!』を放送した（岡村のみが『NHK紅白歌合戦』にはなたれ小僧の格好で登場し、ブレイクダンスを披露。矢部もそのときNHKにいた）。
2006年から2020年までの年越し特番は『ダウンタウンのガキの使いやあらへんで!!』の『笑ってはいけないシリーズ』を放送した。また、『笑ってはいけないシリーズ』は一貫して全編収録でカウントダウンも行われなかった。
これにより、日本テレビ系列の年越し特番でカウントダウンが行われるのは2021年の『笑って年越したい!!笑う大晦日』まで16年間待つこととなった。なお、『笑う大晦日』にはナイナイの2人もMCの一員として出演した。
出演者

ナインティナイン（岡村隆史・矢部浩之）
羽鳥慎一（2001年・2005年、当時日本テレビアナウンサー）
豊田順子（2002年・2003年・2004年、日本テレビアナウンサー）
見届け人ゲスト

雨上がり決死隊、飯島愛、石田純一、伊東四朗、梅沢富美男、榎本加奈子、オセロ、菊川怜、コージー冨田、坂下千里子、品川庄司、高田純次、出川哲朗、中尾彬、林葉直子、原口あきまさ、板東英二、優香ほか（2001年、スタジオゲスト）
パパイヤ鈴木（2001年）
牧瀬里穂（2002年・2003年・2004年）
勝村政信（2002年・2003年）
高橋克典（2004年）
的場浩司（2005年）
本上まなみ（2005年）
梅沢富美男（2005年）
武蔵丸（2005年）
スタッフ

構成：小野高義、松井洋介、田中直人、堀江利幸
美術：小野寺一幸、星野充紀（星野→第2回-）、大倉聡明（第5回）
編集：麻布プラザ（第1,5回、第2-4回は協力）
MA：読売映像
PR：内田直美（第4回-）
ミキサー：番匠康雄（第1,3回-）、飯塚雄一（第3回-）
音効：今野直秀、冨田昌一（冨田→第4回-）
TK：石島加奈子、桜井えみこ（桜井→第1回はDサブ担当TK）
デスク：川渕惠子、中山薫
AP：所俊輔、石原由季子、野田義人（所→第5回、野田→第4回-、第1回はカウントダウン中継担当D、第3回はD）
エフェクトアドバイザー：ALex
舞台監修：谷岡万城男
ナレーター：多比良健（第3回-）
技術協力：日テレ映像センター、日本テレビビデオ、ヌーベルフォース（映像セ→第3回まではNTV映像名義、ヌーベル→第4回まではバーグ名義）
協力：日本テレビアート、ジャパンテレビ、俳優座、共立照明、JAE、シミズオクト、有限会社芝崎、メイクアップティメンションズ、糸満市役所、糸満大綱引行事委員会（俳優・JAE・麻布・芝崎・メイク→第3回-、糸満共に→第5回）
汐留中継
SW：三井隆裕（第5回）
CAM：山田祐一（第5回）
MIX：鈴木佳一（第5回、第1回はスタジオMIX）
ディレクター：中川有以努（中川→第4回-、第1回はツインスター中継担当D、第3回はD）
TK：長坂真由美（第5回、第4回まではTK）
AD：菊池洋輔（第5回）
SVサブ
TM：古井戸博（第2回はGサブ、第3回はHサブ、第4回はS4サブTM）
SW：高田憲一（第5回）
MIX：池田正義（第5回）
VE：矢田部昭、今野広樹（共に第5回）
ディレクター：渡辺政次、山口雅由、丹野樹史（渡辺→第5回、山口→第1回はDサブ担当D、第2回はGサブ、第3回はHサブ、第4回はS4サブD、丹野→第3回はAD、第4回は汐留中継担当D）
AD：髙木大輔、金成吾（髙木→第4回は汐留中継担当AD、金→第5回）
中継
TD：小沢俊博（第4回-）
SW：林洋介（第2回-）
CAM：砂押秀寿（第3回-）
MIX：南雲長忠（第2回-）
VE：藤井律男（第4回-）
LD：内藤晋（第2回-）、北村裕司（第4回-）
ディレクター：長嶺望、塩入修、福岡隆幸、森田篤、倉田敬之、堀金澄彦、荻原実（長嶺→第1回はドン.キホーテ中継担当D、塩入→第1回はドン.キホーテ中継担当AD、第2回はAD、福岡→第1,2回はAD、森田→第3,4回はAD、倉田→第1回はカウントダウン中継担当AD、荻原→第3回まではAD・第4回は汐留中継D、長嶺・塩入・福岡・倉田→第3回はD、第4回は汐留中継D、堀金→第5回）
AD：姉崎正広、馬場良仁、林博史（共に第5回）
演出：海野裕二（第2回-、第1回はカウントダウン中継担当D）、前田直彦（第3回-、第1,2回はディレクター）、長島一泰、諏訪一三、落合仁（長島→第1回はアメ横中継担当D、諏訪→第1回はスタジオD、長島・諏訪→第3回はD、落合→第1回は団地中継担当D、第2,5回は演出、第4回汐留中継担当D）
総合演出：宮下仁志（第2回-、第1回は演出）、伊藤慎一
プロデューサー：松崎聡男／坪倉大輔、榎元美由紀、高橋郁男、鈴木希巳江、柳井誠也、高家宏明（鈴木→第1回はAP、坪倉・柳井→第5回）
チーフプロデューサー：安岡喜郎（第4回-）
制作協力：吉本興業、TV-S!ON、ZION、ビアーズ、日本テレビエンタープライズ
製作著作：日本テレビ
スタッフ > 過去のスタッフ

構成：安達元一、鮫肌文殊、ひめはじめ、桝本壮志、松林健（共に第1回）
中継
ディレクター：玉置孝典（アメ横）／森洋介（ツインスター）／小野剛寛、小川剛（聖路加）／大八木直（空撮）（共に第1回）
技術：依田幹雄（アメ横）／永井健一（ツインスター）／野坂督（団地）／長野正次（ドン.キホーテ）／林浩一（聖路加）／平山章（カウントダウン）（共に第1回）
TD：森田恭章（第2回）、小峰祐司（第3回、第2回はVE）
CAM：岩倉康弘（第2回）
VE：萩野谷直樹（第3回）
AD：小林剛（第1回、団地）
スタジオ
ディレクター：大澤宏一郎、上利竜太（共に第1回）
AD：中本訓彦、波多野俊介（共に第1回）
SW：村松明（第1回）
CAM：渡辺滋雄（第1回）
VE：笈川太（第1回）
LD：小笠原雅登（第1回）
Dサブ
ディレクター：栗原甚（第1回）
技術：川畑勝歳（第1回）
TK：福岡由紀（第1回）
DSS：田中綾（第1回）
Gサブ
TD：吾妻光良（第1回はTM）
VE：小澤郁彌（第2回）
Hサブ
TD：伊東聡（第3回）
VE：三山隆浩（第3回）
S4サブ
TD：高橋一徳（第4回）
SW：高梨正利（第4回）
MIX：手塚浩通（第4回）
VE：八木一夫（第4回）
ディレクター：中屋満、田仲芳幸（共に第4回、中屋→第1回はスタジオD、中屋・山口→第2回はGサブ、第3回はHサブD、田仲→第2,3回はD）
汐留中継
SW：落合弘祐（第4回）
CAM：茅野竜徳（第4回）
MIX：赤沢知弘（第4回）
美術：栗原純二（第1-4回）、野村武司（第1回）
ミキサー：島崎敏晴（第2回）
編集：IMAGICA（第2-4回）
音効：秋山武（第1回）
TK：柏木梨佐（第1,2回）
ナレーション：バッキー木場（第1回）
デスク：本郷直（第1回）
広報：神山喜久子（第1回）、杉山克美（第2回）、一杉早智（第3回）
リサーチ：フォーミュレーション（第1,2回）
企画協力：河内俊昭（第1回）
技術協力：共立、テレテック（共に第1回）、トムキャット（第1,2回）、IMAGICA（第3,4回、第2回はイマジカ名義）
協力：タカハシレーシング、朝日航洋、アガサス（共に第1回）、ギミック、倉田プロモーション（第1,2回）
AD：橋本伸行（第1回）、小野博行（第2回）、山口元基（第3,4回）
イベント運営：渡辺義人、内藤智子、光岡裕子（共に第1回）
中継コーディネーター：古山晃、木藤憲治、渡辺禎（共に第1回）
ディレクター：村上剛、熊井将仁（村上→第1回はスタジオD、熊井→第1回はスタジオAD、共に第2回）
演出：三枝幹直（第4回、第1回はカウントダウン中継担当D、第3回はD）
プロデューサー：川邊哲也（第1回）、中島毅（第1-4回）
チーフプロデューサー：桜田和之（第1-3回）
制作協力：Sp!ce Factory（第1回）
岡村の挑戦・オチ

2001年12月31日 21:00 - 2002年1月1日 0:30 「ナイナイの皆さーんご一緒にバカヤロースッキリ年越しスペシャル!!」
カウントダウン火炎巨大ロボット突入 → 宝船 → 尻のアップ（製作著作 日本テレビ）
2002年12月31日 23:15 - 2003年1月1日 1:00 「ナイナイのカウントダウンで炎に突入せよ!!」
カウントダウン炎突入 → ゴザ渡り → 尻のアップ（制作著作 日本テレビ）
2003年12月31日 23:15 - 2004年1月1日 1:00 「ナイナイ巨大丸太をカウントダウンで受け止めよ!スペシャル」
太鼓のバチの巨大火炎丸太キャッチ → 綱渡り → 尻のアップ（制作著作 日テレ）
2004年12月31日 23:15 - 2005年1月1日 1:00 「ナイナイの年越し最終章 炎の巨大ダルマに突入せよ!!」
炎の巨大ダルマキャッチ → 尻のアップ「いい湯だな」の替え歌（製作著作 日テレ）
2005年12月31日 23:00 - 2006年1月1日 0:55 「ナイナイの夢と笑いが丸い地球を救うのだ!!岡村カウントダウンで炎の大玉を受け止めよ!!」
巨大炎大玉キャッチ → 尻のアップ「ハイサイおじさん」の替え歌（製作著作 日テレ）
ジョニー・マンデル

| ジョニー・マンデル Johnny Mandel |
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出生名:  John Alfred Mandel
生誕:   (1925-11-23) 1925年11月23日
出身地:   アメリカ合衆国 ニューヨーク・マンハッタン
死没:   (2020-06-29) 2020年6月29日（94歳没）  アメリカ合衆国カリフォルニア州オハイ
ジャンル:  ジャズ、映画音楽
職業:  作曲家、編曲家
担当楽器:  トロンボーン、トランペット
活動期間:  1938年 - 2020年
ジョニー・マンデル（Johnny Mandel、本名：ジョン・アルフレッド・マンデル (John Alfred Mandel)、1925年11月23日 - 2020年6月29日）は、アメリカ合衆国の作曲家、編曲家。
来歴

ニューヨーク・マンハッタン出身。ユダヤ系アメリカ人。マンハッタン音楽学校とジュリアード音楽院で学ぶ。
1940年代からジャズ界でトロンボーンやトランペットの演奏や作曲・編曲の音楽活動を始め、その後映画やテレビドラマに進出、1965年の映画『いそしぎ』の音楽を担当、その主題歌として作曲した「シャドウ・オブ・ユア・スマイル」が第38回アカデミー賞歌曲賞、第8回グラミー賞最優秀楽曲賞を受賞した。また、ナタリー・コールの「アンフォゲッタブル」の編曲などでグラミー賞を計5回受賞した。2010年にソングライターの殿堂入りした。2011年、国立芸術基金のジャズマスターに選ばれた。
2020年6月29日、心疾患のためカリフォルニアの自宅で死去、94歳。
主なフィルモグラフィ

『私は死にたくない』 - I Want to Live! (1958年)
『ゆすり』 - The Lawbreakers (1961年)
『卑怯者の勲章』 - The Americanization of Emily (1964年)
『いそしぎ』 - The Sandpiper (1965年)
『動く標的』 - Harper (1966年)
『アメリカ上陸作戦』 - The Russians are Coming,The Russians are Coming (1966年)
『殺しの逢びき』 - An American Dream (1966年)
『殺しの分け前/ポイント・ブランク』 - Point Blank (1967年)
『かわいい毒草』 - Pretty Poison (1968年)
『雨にぬれた舗道』 - That Cold Day in the Park (1969年)
『夕陽の対決』 - Heaven with a Sun (1969年)
『ヤム・ヤム・ガール』 - Under the Yum Yum Tree (1969年) ※テレビ映画
『レモンのゆううつ』 - Some Kind of a Nut (1969年)
『M★A★S★H マッシュ』 - M*A*S*H (1970年)
『私立探偵バニヨン』 - Banyon (1971年) ※テレビドラマ
『『追跡者』 - The Trackers (1971年) ※テレビ映画
『ザ・ファミリー』 - Journey Through Rosebud (1972年)
『マッシュ』 - M*A*S*H (1972年-1981年) ※テレビドラマ、12話分
『さらば冬のかもめ』 - The Last Detail (1973年)
『姿なき脅迫者・謎のＷ』 - W (1974年)
『星の国から来た仲間』 - Escape to Witch Mountain (1975年)
『午後の曳航』 - The Sailor Who Fell from Grace with the Sea (1976年)
『フリーキー・フライデー』 - Freaky Friday (1976年)
『アガサ 愛の失踪事件』 - Agatha (1979年)
『チャンス』 - Being There (1979年)
『ジェームズ・コバーンの 新ハスラー』 - The Baltimore Bullet (1980年)
『ボールズ・ボールズ』 - Caddyshack (1980年)
『エビータ』 - Evita Peron (1981年) ※テレビ映画
『デストラップ 死の罠』 - Deathtrap (1982年)
『大狂乱』 - Lookin' to Get Out (1982年)
『評決』 - The Verdict (1982年)
『世にも不思議なアメージング・ストーリー』 - Amazing Stories (1986年) ※テレビドラマ、1話分
『別れの時』 - Foxfire (1987年) ※テレビ映画
『大脱走2』 - The Great Escape II: The Untold Story (1988年) ※テレビ映画
『ブレンダ・スター』 - Brenda Starr (1989年)
王子和多津美神社

| 王子和多津美神社 |
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所在地:  徳島県徳島市国府町和田宮の元20
位置:  北緯34度4分33.9秒 東経134度29分25.8秒﻿ / ﻿北緯34.076083度 東経134.490500度﻿ / 34.076083; 134.490500﻿ (王子和多津美神社)座標: 北緯34度4分33.9秒 東経134度29分25.8秒﻿ / ﻿北緯34.076083度 東経134.490500度﻿ / 34.076083; 134.490500﻿ (王子和多津美神社)
主祭神:  豊玉姫命
社格等:  式内社・旧村社
創建:  不詳
例祭:  10月17日
地図:  王子和多津美神社
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王子和多津美神社（おうじわたつみじんじゃ）は、徳島県徳島市国府町和田に鎮座する神社である。
歴史

創建年は不詳。
阿波志には「延喜式小祀となす。和多村にあり 今王子と称す」と記されている。また「徳島県神社誌」では、名方郡の式内社の和多都美豊玉比売神社の論社としている。
祭神

豊玉姫命
交通

JR徳島線府中駅より徒歩約15分。
久賀三夏

|  凡例久賀三夏 |
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時代:  平安時代初期
生誕:  不明
死没:  不明
改名:  三夏王→久賀三夏
別名:  氏：興我
官位:  正五位下・信濃守
主君:  仁明天皇→文徳天皇
氏族:  久賀（興我）朝臣
父母:  父：明日香親王
兄弟:  三夏、三常、女子2名
特記 事項:  久賀（興我）朝臣始祖
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久賀 三夏（こが の みなつ）は、平安時代初期の貴族。氏は興我とも記される。桓武天皇の孫。三品・明日香親王の子。官位は正五位下・信濃守。
経歴

弘仁9年（818年）3人の兄弟と共に、久賀（興我）朝臣姓を与えられて臣籍降下する。これは桓武天皇裔の二世王に対する初めての賜姓で、天長2年（825年）の葛原親王の子息（平高棟ら）に対する平朝臣姓の賜姓より7年早い。
承和5年（838年）無位から従五位下に直叙され、承和7年（840年）雅楽頭に任ぜられる。その後、仁明朝では丹後守・左馬頭を歴任し、承和12年（845年）従五位上に叙せられている。
文徳朝の嘉祥4年（851年）正五位下に叙せられ、翌仁寿2年（852年）信濃守に任ぜられた。
官歴

『六国史』による。
弘仁9年（818年） 8月22日：臣籍降下（久賀（興我）朝臣姓）
承和5年（838年） 正月7日：従五位下（直叙）
承和7年（840年） 2月5日：雅楽頭
承和9年（842年） 8月11日：丹後守
承和12年（845年） 正月7日：従五位上
承和13年（846年） 7月27日：左馬頭
嘉祥4年（851年） 4月1日：出居侍従。11月26日：正五位下
仁寿2年（852年） 正月15日：信濃守
王民制

王民制（おうみんせい）とは、氏と姓の秩序によって編成される社会制度のこと。
概要

「王民」もしくは「皇民」とは大化以前は治天下大王、以後は天皇との間に仕奉関係を結んだ氏の集団を指す。氏の名を持つ人々はその氏にちなんだ特定の職掌をもって治天下大王あるいは天皇に仕えた。庚午年籍以後はこれまで氏に属していなかった人々も戸籍に登録された「百姓」として氏に属することとなり、形式上は何らかの形で天皇に仕える形となり王民制の中に組み入れられた（現実には、官人以外の多くの人々は国や郡を介して支配される被統治身分であったが）。
律令制において類似の概念として公民（制）があるが、王民はもう少し範囲が広く、本貫を逃亡した浮浪人や朝廷に帰服して口分田を支給された俘囚（戸籍には登録されていない）をも含める。反対に氏を与えられなかった賎民などは王民には含まれなかった。
広瀬川 (群馬県)

広瀬川河畔緑地（前橋市）
広瀬川（ひろせがわ）は、群馬県渋川市、前橋市及び伊勢崎市を流れる利根川水系の一級河川である。取水地を同じくする一級河川桃ノ木川とともに、灌漑用水として利用された。用水路としては広瀬用水とも呼ばれ、疏水百選に選ばれている。桃ノ木川と併せて広桃用水、広瀬桃木用水とも呼ばれる。江戸時代には比刀根川・比利根川（ひとねがわ）と呼ばれた。
地理

群馬県渋川市で利根川から分かれ前橋市街を南東へ流れる。概ねJR両毛線に沿った形で流れ、伊勢崎市境平塚で利根川に合流する。合流点の至近には埼玉県深谷市との県境がある。
小出発電所から出て、県営競技場東から前橋市立岩神小学校東では暗渠となっている。上毛電気鉄道中央前橋駅付近では、駅前ロータリーの整備により暗渠化されている。
歴史

戦国時代まで利根川の本流は現在桃木川・広瀬川が流れる低地を流れていたが、応永年間（1394年～1427年）に起こった利根川の変流によって現在の流路に変わったと伝わる。前橋市千代田町に現存する「舟つなぎ石」は当時の渡し船の乗り場の名残と言われている。
広瀬川に言及した最古の文献は貞享元年（1684年）の『前橋風土記』で、以下の記述がある。広瀬・桃木両河川の名称が当時からあったことや、広瀬川が比利根川と呼ばれていたこと、現在とほぼ同じ流路を流れていること、両河川がそれぞれ利根川の別の場所から取水していたことが分かる。
比利根川、土人呼んで広瀬川という。其源利根川と同じ、勢多郡箱田村に到り、分かれて比利根川となる。新田郡平塚村に到り、再び利根川に合して流る。水色清英、中に年魚多し、毎歳秋以来魚簗を水傍に設け、魚を得る事暫時にして巨万なり
元斎堰・勢多郡関根村に在り、利根川の水を分かちて、広瀬の水に溢（み）つ、勢田（ママ）、群馬、那波等の諸郡を過ぎ、田用の水となる
桃木堰・勢田郡真壁村に在り、利根川の水を分かちて細ヶ沢と名づけ田水の便となす。関根、荒牧、川端、日輪寺、北代田、竜蔵寺、青柳、下細井、幸塚、沖之郷、上泉、片貝、三俣、野中、長磯、笂井、小屋原、増田等の諸村各々此の水を以て便となす
江戸時代前期には前橋河岸・伊勢崎河岸が開設され、灌漑のみならず舟運のためにも利用された。
前述のように元来桃ノ木川、広瀬川の引入口は別々であったが、利根川の川敷が低下し、広瀬川引入口から取水ができなくなったため、1905年（明治38年）に「三ノ洗」で桃ノ木川を広瀬川に分水する工事を行った。
1947年（昭和22年）に発生したカスリーン台風の影響により、広桃用水取水口が壊滅的打撃を受けたため、協議の結果対岸を流れる天狗岩用水と共同の取水口を設置することになり、北橘村（現在の渋川市）に新たに坂東大堰合口を設置、隧道内で分岐をし、一方を広桃用水、もう一方を天狗岩用水として板東橋直下をトンネルで対岸へ渡す工事が行われ、1951年（昭和26年）5月に完成した。
しかし砂礫などの流入が多く、取水口からだけの取水では水量が安定しなかったため、1964年（昭和39年）より取水口の改修、隧道の延長等により佐久発電所からの放水を新たに加え、板東大堰合口を予備とすることとなり、昭和42年3月に同工事が完了し安定した水量を確保することが可能となった。
群馬県企業局により、坂東水系総合開発事業の一環として広瀬用水各所に田口、関根、小出、柳原の4発電所を建設、東京電力により前橋発電所、日本カーリットにより広桃発電所がそれぞれ建設された（後述）。
柳原発電所手前の広瀬川制水門以南より（一級河川の）広瀬川として利根川の支流となり、下流にて分流した桃ノ木川なども合流し、伊勢崎市境平塚付近にて再び利根川と合流する。
1947年のカスリーン台風接近時には、集中豪雨のために決壊。伊勢崎市内を広範囲に水没させる契機となった。
現在では親水施設を整備し「水と緑と詩の町」として前橋市のシンボルとなっている。
支流

風呂川（分流）
柳原放水路（分流）
端気川（分流）
佐久間川
韮川（分流）
桃ノ木川
荒砥川
平釜川
赤坂川
蛇川
大川
粕川
韮川
橋梁

利根川から取水
広桃発電所（旧 田口発電所）
内島橋
田口橋
広瀬川橋側道橋(上)
広瀬川橋（国道17号 前橋渋川バイパス）
広瀬川橋側道橋(下)
広瀬橋（群馬県道161号南新井前橋線）
稲荷橋（群馬県道6号前橋箕郷線）
梅が橋
広瀬橋
相生橋
石川橋
柳橋
厩橋（国道17号）
比刀根橋
絹の橋
朔太郎橋
諏訪橋（群馬県道3号前橋大間々桐生線）
久留万橋（群馬県道4号前橋赤城線）
桃井橋
広東橋
共栄橋
朝貝橋
新東橋（国道50号）
天六橋（群馬県道2号前橋館林線）
天大橋
新川橋（群馬県道40号藤岡大胡線）
新小屋原橋（群馬県道2号 駒形バイパス）
落合橋
北関東自動車道
新須永橋
須永橋
宮子大橋
龍宮橋
三ッ家橋
新開橋
新橋
永久橋（群馬県道24号)
水管橋
広瀬大橋
競運橋
いせさき大橋（群馬県道295号境島村今泉線）
光円橋（国道462号）
茂呂大橋（群馬県道295号）
豊受橋（群馬県道295号）
豊東橋
武士橋（国道354号）
昭和橋
中島橋
利根川合流点
河川施設 > 発電所

日本カーリット広桃発電所 - 日本カーリット株式会社の自家用発電所。
1952年（昭和27年）12月 - 着工。
1953年（昭和28年）12月 - 完成。
1954年（昭和29年）1月 - 運転開始。
群馬県営田口発電所
1966年（昭和41年）4月24日 - 運転開始。
群馬県営関根発電所
1967年（昭和42年）5月13日 - 営業運転開始。
東京電力リニューアブルパワー前橋発電所
1933年（昭和8年）8月 - 広瀬川電力株式会社によって竣工、同月操業開始。
1942年（昭和17年）12月1日 - 配電統制令によって関東配電株式会社に統合。
1951年（昭和26年）5月1日 - 東京電力株式会社となる。
群馬県営小出発電所
1967年（昭和42年）5月13日 - 営業運転開始。
群馬県営柳原発電所
1967年（昭和42年）5月13日 - 営業運転開始。
日本カーリット広桃発電所
群馬県営田口発電所
群馬県営関根発電所
東京電力リニューアブルパワー前橋発電所
群馬県営小出発電所
群馬県営柳原発電所
広瀬川河畔緑地（前橋市） - 国道17号～中央前橋駅間に整備された緑地。萩原朔太郎の「広瀬川」詩碑がある。「広瀬川河畔緑地緑道」で、昭和61年度手づくり郷土賞（ふれあいの水辺）受賞。平成17年度大賞受賞。
ラブリバー親水公園うぬき（伊勢崎市安堀町）
前橋文学館と朔太郎橋（右下）
すじこん

すじこん（鉄板焼）
すじこん、またはすじとは、牛スジ肉とコンニャクを醤油や味醂などで甘辛く煮た料理である。兵庫県神戸市長田区近辺の名物料理であり、日本全国的にはぼっかけの名でも知られる。
概要

長田区には1919年（大正8年）に神戸屠場（現：神戸市中央卸売市場西部市場）が開業した。廃棄されることの多かった牛すじ肉は安価に地元に販売され、これを利用するために考案されたのがすじこんであった。
なお、「すじこん」および「すじコン」は、兵庫県西宮市にある鉄板焼き屋の経営者が商標登録しているが、料理そのものの由来や起源とは無関係である。
ぼっかけ

ぼっかけは神戸市長田区の名物とされる料理。テレビ番組などで紹介されて話題となり、レトルト食品としても人気を集めている。しかしながら、長田区では「ぼっかけ」と呼ばれることはほとんどない。長田区での呼び方は「すじ」「すじこん」である。
ぼっかけ > 概要

「ぼっかけ」は牛すじを「ぶっかける」という意味が訛ったものとされる。長田区ではうどんやそばといった汁物に牛すじが載った場合にのみ、「ぼっかけ」と呼んでいた店も多い。
1995年の阪神・淡路大震災は長田区にも大きな被害を残したが、復興の一環として2002年にすじこんをテーマにした食のイベントが開催された。その際に、「すじ」「すじこん」よりもインパクトの強い「ぼっかけ」を用いたのが発祥である。
ぼっかけうどん
ジョン・クラーク

ジョン・クラーク (John Clark / Clarke)
ジョン・キルダール・クラーク - オーストラリアンフットボールの選手。
ジョン・ベイツ・クラーク - アメリカ合衆国の経済学者。
ジョン・モーリス・クラーク - アメリカ合衆国の経済学者。
ジョン・ワシントン・クラーク - アメリカ合衆国の郵便事業者。
ジョン・クラーク・スレイター - アメリカ合衆国の物理学者。
ショパン国際ピアノコンクール

| ショパン国際ピアノ・コンクール |
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会場: ワルシャワ・フィルハーモニー（英語版）
国:  ポーランド
主催: フレデリック・ショパン研究所
初回: 1927年 (97年前) (1927)
公式サイト: konkursy.nifc.pl
ショパン国際ピアノ・コンクール（ショパンこくさいピアノ・コンクール、英語: International Chopin Piano Competition、ポーランド語: Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka Chopina）は、フレデリック・ショパン研究所がポーランドのワルシャワで開催する国際音楽コンクール。国際音楽コンクール世界連盟メンバー。日本語表記による正式名称はフレデリック・ショパン国際ピアノ・コンクール。
概要

第一次世界大戦の終結を経てポーランドが一国家として独立してから9年後にあたる1927年に第1回大会を開催。現存する国際音楽ピアノコンクールの中では世界最古とされており、現在はポーランド国立のフレデリック・ショパン研究所がコンクールを主催している。
ベルギーのエリザベート王妃国際音楽コンクールやフランスのロン＝ティボー国際コンクール等と共に、1957年に発足した国際音楽コンクール世界連盟（ユネスコ国際音楽評議会メンバー）の設立メンバーの一員となっている。
ポーランド生まれの作曲家兼ピアニストで「ピアノの詩人」の異名でも知られるフレデリック・ショパンの解釈者を発掘することを開催理念として掲げており、また大会名に”ピアノコンクール”の文言が入っていることもあってか、コンクール自体はピアノ部門のみの開催で、且つ課題曲は全てショパン作品で占めていることが特徴。
スポンサーの多額の資金力に寄るため、音楽コンクールの最高峰と目されている。NHKはロシアのチャイコフスキー国際コンクール、ベルギーのエリザベート王妃国際音楽コンクールと共に「世界三大コンクール」と称している。19世紀の作曲家だけで審査するコンクールはこれだけである。
コンクール略歴

ワルシャワ音楽院のイェジ・ジュラヴレフ教授は、第一次世界大戦で荒廃した人々の心を癒し、当時フランス音楽と考えられていたショパンの音楽をポーランドに取り戻して愛国心を鼓舞しようと考え、コンクールの創設を思い立った。1927年に第1回大会を開催。第二次世界大戦中に中断があったが、その後5年おきに開催されている。第1回大会から第7回大会までは、ショパンの生誕日前後である2月から3月にかけて開催されていたが、第8回大会以降はショパンの命日である10月17日の前後3週間開催に変更された。旧東欧(現在の中東欧)で開催される国際コンクールが、21世紀を迎えても続いている稀な例である。
共産主義のポーランド人民共和国時代、1955年の第5回コンクールまでの優勝者は、ポーランドかソ連の出身者によって占められていた。しかし1960年の第6回コンクールで西側諸国出身者1名、イタリア人のマウリツィオ・ポリーニが優勝し、西側諸国出身者の優勝者が出るようになったのはこれ以降の事である。
1975年に本選進出者の数をへらす方針がとられたため、当時の欧州を覆う経済難とスポンサー不足が影響したことがわかる。2005年から再び本選進出者は10人以上に改められた。
1990年の第12回と1995年の第13回では2回続いて第1位優勝者が輩出されないという状況となったが、2000年の第14回に優勝者が15年ぶりに選出された（中国のユンディ・リ）。
2005年の第15回コンクール以降はインターネットで映像がリアルタイム配信されている。
2020年に開催予定だった第18回は、新型コロナウイルスの影響で翌2021年10月に延期された。
ルール

課題曲は、すべてショパンの作品となっている。コンクール出場資格は16歳以上30歳以下の年齢制限がある。これも2005年に27歳以下であった制限が、2010年に緩和されて今に至る。
より好ましい審査のために、毎回根本的な見直しが図られている。例えば、かつて24の前奏曲は抜粋演奏にならざるを得なかったが、この頃はこれを全曲通奏できるように変わってきた。
第一次にノクターン、第二次にワルツ、第三次にマズルカを課すルールを2005年にやめたことがあり、猛批判を受けて2010年に戻した。ソナタと変奏曲は、出場者の人気が高くとも選択になっている。
近年の審査は下記の段階を踏まれる。1と2は募集締め切り後の早期に終えられ、通過した者だけが準備を進めることとなり、3～6は開催期間中に実施される。
現在はあまりにも多すぎる出場者を捌くために、有名国際音楽コンクール上位入賞者は予備予選の免除がなされる。しかし、あくまでも「有名」であって、国際音楽コンクール世界連盟に登録しているすべてのコンクールが対象ではない。
予備審査 - 書類及び音源提出（国際的に著名な教授かプロ・ピアニストの推薦状、師事歴、学歴、国際コンクール歴、DVD）
予備予選 - 現地演奏（開催期間前、30分程度、一次予選以降の演奏予定曲と重複しても良い）
一次予選 - (20–25分程度）
二次予選 - (30–40分程度）
三次予選 - (準本選、45–55分程度）
本選 - ピアノ協奏曲第一番あるいは第二番
使用ピアノ

1927年第1回からスタインウェイが公式ピアノとして舞台で使用されており、コンクールの中で最も永い歴史を共にしている。最初期の開催回では、スタインウェイの他にベヒシュタイン、ベーゼンドルファー、プレイエルの3メーカーのピアノも公式ピアノとして採用されていた。しかし現在、後者の3つのピアノ・メーカーは公式ピアノとしてコンクールの舞台で使用されていない。
1985年第11回から日本楽器製造（現・ヤマハ）と河合楽器製作所（カワイ）が初めて登場し、スタインウェイ、ヤマハ、河合楽器の3メーカーが公式ピアノとして定着した。2010年第16回からファツィオリが公式ピアノに加わり、それから最新の2021年第18回までスタインウェイ、ヤマハ、カワイ、ファツィオリの4メーカーが公式ピアノとして定着している。
過去には、世界的な情勢などによって公式ピアノの数が異なった開催回がある。最も少なかったのは1965年第7回で、3台のスタインウェイだけが使用された。最も多かったのは1990年第12回で、スタインウェイ、ヤマハ、カワイから計7台が公式ピアノとして用意された。
使用ピアノ > 現在の公式ピアノ

ハンブルク・スタインウェイD-274 - 1927年第1回から最新の2021年第18回まで公式ピアノとして継続して採用。「スタインウェイD-274#アーティストの優先傾向 – 地理的起源と個別の楽器」も参照
ヤマハ CFX - 1985年第11回で前モデル『CF3』が初採用。現行のCFXは2010年第16回の直前に発売され、以後最新の2021年第18回まで継続して採用。詳細は「ヤマハ#ピアノ」を参照
シゲル・カワイ SK-EX - ヤマハと共に1985年第11回で前モデル『EX』が初採用。その後2015年から『SK-EX』として継続採用。詳細は「河合楽器製作所#グランドピアノ」を参照
ファツィオリ F278 - 2010年第16回から最新の2021年第18回まで継続して採用。詳細は「ファツィオリ#関連項目」を参照
最新の2021年第18回のコンクール規定によると、公式ピアノは運営側から指定するのではなく、メーカー側からコンクール組織に応募し、審査され、決定される。一流のコンサート・ホールや世界で最も重要なピアノ・コンクールに少なくとも10年間存在し、他の人や団体の権利を侵害していないブランドの楽器は、本コンクールでの使用を許可されることが可能。本選で最も支持の高いスタインウェイ、ヤマハ以外のブランドについては、コンクール組織によって承認されるピアノの総数は3台までに制限されている。これは、開催会場の収容能力における制限による。
2021年第18回では、演奏者に15分間ピアノを選択する時間が与えられた。一次予選では、スタインウェイを64人が選び、9人がヤマハ、ファツィオリは8人、6人がシゲル・カワイを選んだ。
近年、著名な国際コンクールにおいてファツィオリを選定するピアニストが増えていることも度々報道されているが、本コンクールでは長年慣れ親しんだハンブルク・スタインウェイの支持率が高い。スタインウェイ製ピアノを所有するピアニストに一生スタインウェイ以外のピアノを使用しないと約束させる『スタインウェイ・アーティスト・プログラム』がある関係とも言えるが、本コンクールに限れば保守的な出場者がいまだに多い状況と評することもできる。ニューヨーク・スタインウェイは選択できないため、アメリカのピアニストは本コンクールに限ってはハンブルク・スタインウェイを使用することになる。
2010年第16回では、本選に残った8人のうち、4人がヤマハCFXを使用した。ヤマハ選択者が初めて優勝した。ファツィオリを選択したダニール・トリフォノフが第3位に入賞した。
詳細は「スタインウェイ・アンド・サンズ#スタインウェイ・アーティスト」および「ファツィオリ#評価」を参照
2021年第18回では、初めてファツィオリ選択者(ブルース・シャオユー・リウ)が優勝した。
未だにシゲル・カワイ選択者の優勝者は現れていない。
受賞者

受賞者のうち、上位3名の一覧である。詳しくはショパン国際ピアノコンクールの受賞者を参照。
| 開催回 | 第1位 | 第2位 | 第3位 |
| --- | --- | --- | --- |
| 第1回（1927年） |  レフ・オボーリン |  スタニスワフ・シュピナルスキ（英語版） |  ルジャ・エトキン（英語版） |
| 第2回（1932年） |  アレクサンダー・ウニンスキー |  イムレ・ウンガル（英語版） |  ボレスラフ・コン（英語版） |
| 第3回（1937年） |  ヤコフ・ザーク |  ローザ・タマルキーナ（英語版） |  ヴィトルト・マウツジンスキ |
| 第4回（1949年） |  ベラ・ダヴィドヴィチ  ハリーナ・チェルニー＝ステファンスカ |  バルバラ・ヘッセ＝ブコフスカ |  ウラデマール・マチセウスキー（英語版） |
| 第5回（1955年） |  アダム・ハラシェヴィチ |  ウラディーミル・アシュケナージ |  傅聡 |
| 第6回（1960年） |  マウリツィオ・ポリーニ |  イリーナ・ザリツカヤ（英語版） |  ターニア・アコット・ハルートゥニア（ポーランド語版） |
| 第7回（1965年） |  マルタ・アルゲリッチ |  アルトゥール・モレイラ・リマ |  マルタ・ソシンスカ（英語版） |
| 第8回（1970年） |  ギャリック・オールソン |  内田光子 |  ピオトル・パレチニ（英語版） |
| 第9回（1975年） |  クリスティアン・ツィマーマン |  ディーナ・ヨッフェ |  タチアナ・フェドキナ（ポーランド語版） |
| 第10回（1980年） |  ダン・タイ・ソン |  タチアナ・シェバノワ |  アルチアン・パパジャン（英語版） |
| 第11回（1985年） |  スタニスラフ・ブーニン |  マルク・ラフォレ（ポーランド語版） |  クシシトフ・ヤブウォンスキ（ポーランド語版） |
| 第12回（1990年） | 受賞者なし |  ケヴィン・ケナー |  横山幸雄 |
| 第13回（1995年） | 受賞者なし |  フィリップ・ジュジアーノ  アレクセイ・スルタノフ |  ガブリエラ・モンテロ |
| 第14回（2000年） |  ユンディ・リ |  イングリット・フリッター |  アレクサンダー・コブリン |
| 第15回（2005年） |  ラファウ・ブレハッチ | 受賞者なし |  イム・ドンヒョク  イム・ドンミン（英語版） |
| 第16回（2010年） |  ユリアンナ・アヴデーエワ |   ルーカス・ゲニューシャス  インゴルフ・ヴンダー |  ダニール・トリフォノフ |
| 第17回（2015年） |  チョ・ソンジン |  シャルル・リシャール＝アムラン |  ケイト・リウ |
| 第18回（2021年） |  ブルース・シャオユー・リウ |  反田恭平   アレクサンダー・ガジェヴ |  マルティン・ガルシア・ガルシア |
日本との関わり

原智恵子が聴衆の抗議で入賞してから日本での知名度が急速に上がり、このコンクールを目指す日本人は多い。
日本との関わり > 日本人の入賞者

第3回 - 原智恵子（公式上はDistinctionsで、日本人初出場者の彼女は聴衆の抗議によって特別賞が授与された。）
第5回 - 田中希代子（第10位、日本人初入賞者、審査員のミケランジェリがもっと上位に来ないと怒ったことで有名。）
第7回 - 中村紘子（第4位）
第8回 - 内田光子（第2位）、遠藤郁子（第8位）
第10回 - 海老彰子（第5位、ベーゼンドルファーを使用した最後の邦人入賞ピアニスト。）
第11回 - 小山実稚恵（第4位）
第12回 - 横山幸雄（第3位）、高橋多佳子（第5位）
第13回 - 宮谷理香（第5位）
第14回 - 佐藤美香（第6位）
第15回 - 関本昌平、山本貴志（ともに第4位）
第18回 - 反田恭平（第2位）、小林愛実（第4位）
日本との関わり > 日本人の審査員

第8回 - 永井進（日本人初）
第9回 - 井口愛子
第10回 - 安川加壽子
第11回 - 園田高弘
第12回 - 安川加壽子、中村紘子
第13回 - 小林仁、中村紘子
第14回 - 遠藤郁子、中村紘子
第15回 - 中村紘子
第16回 - 小山実稚恵
第17回 - 海老彰子
第18回 - 海老彰子
ショパン国際ピアノ・コンクールを扱った作品

ピアノの森 - ショパン国際ピアノコンクールを舞台に描かれている漫画。
いつまでもショパン - ショパン国際ピアノコンクールを舞台に描かれている小説。具体的に2010年という時代設定なので、第16回ということになる。
ワルシャワのショパン像
しゅみじん。

『しゅみじん。』（しゅみじん。）は、BS日テレで2020年4月にリニューアルした、毎月第4火曜日深夜に放送のバラエティ番組。
以前の番組タイトルは『しゅみじん。〜世界コスプレ計画〜』。
概要

アニメ、マンガ、コスプレetc…世界中の人々を魅了してやまない日本が誇るJapanese“POP”cultureを応援するプロジェクトとしてスタート。
2020年4月より声優の山口勝平と中島由貴が加わり「J-popカルチャー界で活躍するゲストを迎えるしゅみ全開のトークバラエティ」へとリニューアル。同時にHiBiKi Radio Stationで『山口勝平の「しゅみじん。」ラジオ!』の連動配信もスタートしていた。同年8月25日で配信終了。
出演者

山口勝平
中島由貴
島﨑信長（ナレーター）
放送リスト

| # | 放送日 | ゲスト | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2020年4月28日 | 島﨑信長 | 前編 |
| 2 | 2020年5月26日 | 島﨑信長 | 後編 |
| 3 | 2020年6月23日 | 桃月なしこ |   |
| 4 | 2020年7月28日 | キズナアイ |   |
| 5 | 2020年8月25日 | オーイシマサヨシ（大石昌良） | 前編 |
| 6 | 2020年9月22日 | オーイシマサヨシ（大石昌良） | 後編 |
スタッフ

企画：鳥居良太
構成：宮下勇二、山川俊司
編集：佐分利良規
MA：河野賢一郎
音効：白根澤修
イラスト：浅海司
技術協力：イカロス
撮影協力：PLAY STUDIO
デスク：越智誠子
AD：城﨑ひかり、友野克哉
ディレクター：佐々木織恵
チーフディレクター：北村宏介
演出：佐伯直哉
プロデューサー：関田彩香、佐藤陽代、鈴木脩一、鳴澤猛司、芦界太一
チーフプロデューサー：筒井亥彦
協力：ダンガン、神南スタジオ
制作協力：イカロス
制作著作：BS日テレ