stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
アニーよ銃をとれ
あらすじ > 第2幕

ショーのヨーロッパ・ツアー公演からニューヨークに戻ったアニーはショーが破産寸前であることを知る。シッティング・ブル、チャーリー、バッファロー・ビルはパウニーのショーと合併すれば経済的危機を脱することができると信じている。おしゃれに洗練され成長したアニーだが、まだフランクを忘れられずにいる("I Got Lost in His Arms")。
ホテル・ブリボートにてバッファロー・ビルたちの祝賀会が行なわれる。パウニー、ドリー、フランクもバッファロー・ビルのヨーロッパ・ツアーでの成功を聞き、合併を企てている。バッファロー・ビルたち、パウニーたちが揃い、どちらも破産の危機であることを知る。アニーはヨーロッパの首長らから数々のメダルを受け取っており、その価値が10万ドルとなることを知り、メダルを売って合併に役立てる決心をする("I Got the Sun in the Mornin'")。フランクがやってきて、互いに愛を告白して結婚の約束をするが、フランクは小さな教会で式を挙げたい、アニーは大きな教会でブライズメイドやフラワーガール、燕尾服のエスコート、複数のカメラマンや報道陣を招いた豪華な結婚式を挙げたいと意見が相違する("An Old-Fashioned Wedding"o)。アニーがメダルをフランクに見せると、フランクはまたプライドが傷つけられる。合併も結婚式も中止にし、どちらの腕前が上か最後の射撃対戦をする。
ニューヨークのガバナーズ島へのフェリーの上で対戦が組まれ、ドリーはアニーの銃に細工し試合を妨害しようとする。ドリーはシッティング・ブルとチャーリーに見つかり止められる。しかしアニーが負ければフランクは満足し、仲直りして合併もうまくいくと考え直してドリーの策略に従うことにする。
対戦の準備が整い、アニーとフランクはそれぞれ自身の勝利を確信する("Anything You Can Do")。シッティング・ブルはアニーに「銃を持っていると男性は寄ってこない」とわざと負けるよう説得する。全てうまくいき、フランクとアニーは仲直りし結婚と合併をとり行うこととなる。
Notes:
1996年の改訂版の脚本を基にしている。
1999年の脚本ではフランクもわざと失敗し、引き分けとなる。
o オリジナル版にはなかったが、1996年改訂版と1999年版に追加された。
§ 1999年ブロードウェイ版から削除された。
主な出演者

| 登場人物 | オリジナル・ブロードウェイ (1946年) | オリジナル・ウエスト・エンド (1947年) | 第1回全米ツアー (1947年) | 第1回ブロードウェイ再演 (1958年) | 第2回ブロードウェイ再演 (1966年) | 第1回ウエスト・エンド再演 (1986年) | 第3回ブロードウェイ再演 (1999年) | 第2回全米ツアー (2000年) |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| アニー・オークレイ | エセル・マーマン | ドロレス・グレイ | メアリー・マーティン | ベティ・ジェーン・ワトソン | エセル・マーマン | スージー・クアトロ | バーナデット・ピーターズ | マリル・ヘナー |
| フランク・バトラー | レイ・ミドルトン | ビル・ジョンソン | アール・コバート | デイヴィッド・アトキンソン | ブルース・ヤーネル | エリック・フリン | トム・ウォパット | レックス・スミス |
| ドリー・テイト | リア・ペンマン | バーバラ・バビントン | ジーン・クリーブランド | マーガレット・ハミルトン | ベネイ・ヴェナッタ | モーリーン・スコット | バレリー・ライト | スーザン・フレッチャー |
| バッファロー・ビル | ウィリアム・オニール | エリス・アーヴィング | ジャック・ラザフォード | ジェイムズ・レニー | ルーファス・スミスRufus Smith | エドマンド・ホックリッジ | ロン・ホルゲイト | ジョージ・マクダニエル |
| シッティング・ブル | ハリー・べラヴァー | ジョン・ガーサイド | ザッカリー・A・チャールズ | ハリー・べラヴァー | ハリー・べラヴァー | バーウィック・ケイラー | グレゴリー・ザラゴーサ | ラリー・ストーチ |
| トミー・キーラー | ケネス・バウワーズ | アーヴィング・デイヴィス | トミー・ワンダー | リチャード・フランスRichard France | x | x | アンドリュー・パラーモ | エリック・シオット |
| チャーリー・デヴンポート | マーティ・メイ | ハル・ブライアン | ドナルド・バー | ジャック・ホワイティング | ジェリー・オーバック | マット・ジマーマン | ピーター・マークス | ジョー・ハート |
| ウィニー・テイト | ベティ・アン・ナイマン | ウエンディ・トイ | ビリー・ワース | レイン・ウィンスロウ | x | x | ニコル・ルース・スネルソン | クラシー・ミラー |
| パウニー・ビル | ジョージ・リプトン | エドマンド・ドルビー | バーン・ホフマン | ウィリアム・レマッセナ | ジャック・ダブドウ | マイケル・G・ジョーンズ | ロン・キャロル | チャールズ・ゴフ |
Notes
↑  トミーとウィニーは1966年ブロードウェイ再演、1986年ウェスト・エンド再演ではカットされた。
登場人物

アニー・オークレイ—ワイルド・ウエスト・ショーの射撃手
フランク・バトラー—ワイルド・ウエスト・ショーのスター
ドリー・テール—フランクの派手なアシスタント。ウィニーの姉妹(1996年版ではチャーリーの姉妹)
バッファロー・ビル—ワイルド・ウエスト・ショーのオーナー
シッティング・ブル—スー族の酋長で聖人。アニーの保護者
トミー・キーラー§—ワイルド・ウエスト・ショーの投げナイフ・パフォーマーでウィニーのボーイフレンド。ネイティブ・アメリカン役。(1966年版では出てこない)
チャーリー・デヴンポート—ワイルド・ウエスト・ショーのマネージャー
ウィニー・テイト§—ドリーの姉妹でトミーのガールフレンド。投げナイフのアシスタント。(1966年版では出てこない)
パウニー・ビル—ライバルのウェスタン・ショーのオーナー
フォスター・ウィルソン—ホテルのオーナー
リトル・ボーイ—ショーの開幕を告げる少年
アニーのきょうだい：ジェシー、ネリー、リトル・ジェイク、ミニー(1999年再演版ではミニーは出てこない)
Notes
§トミー、ウィニー、2人の曲は映画版、1966年ブロードウェイ再演ではカットされた。1999年ブロードウェイ再演では復活した。
使用楽曲 > 1946年、オリジナル公演

| --- | --- |
 第1幕 Overture — オーケストラ  "Colonel Buffalo Bill" — チャーリー・デヴンポート、ドリー・テイト、アンサンブル  "I'm a Bad, Bad Man" — フランク・バトラー  "Doin' What Comes Natur'lly" — アニー・オークレイとそのきょうだいたち  "The Girl That I Marry" — フランク、アニー  "You Can't Get a Man with a Gun" — アニー  "There's No Business Like Show Business" ショウほど素敵な商売はない — フランク、バッファロー・ビル、チャーリー、アニー、アンサンブル  "They Say It's Wonderful" — アニー、フランク  "Moonshine Lullaby" § — アニーとそのきょうだいたち  "I'll Share It All With You" — ウィニー・テイト、トミー・キーラー  "Ballyhoo" — Riding Mistress、ショー出演者  "There's No Business Like Show Business" (Reprise) — アニー  "My Defenses Are Down" — フランク、アンサンブル  "Wild Horse Ceremonial Dance" — Wild Horse, Indian Braves and Maidens  "I'm an Indian, Too" — アニー、アンサンブル  Adoption Dance — アニー、Wild Horse and Braves  :  第2幕 Entr'acte — オーケストラ  "I Got Lost In His Arms" § — アニー  "Who Do You Love, I Hope?" — ウィニー、トミー  "I Got the Sun in the Morning" — アニー、アンサンブル  "They Say It's Wonderful" (Reprise) — アニー、フランク  "The Girl That I Marry" (Reprise) — フランク  "Anything You Can Do (song)|Anything You Can Do" — アニー、フランク  "There's No Business Like Show Business" ショウほど素敵な商売はない (Reprise) — アンサンブル  
§: 1950年の映画版では削除
"Let's Go West Again"は1950年の映画版のためにバーリンが作曲したが、使用されなかった。しかしベティ・ハットンとジュディ・ガーランドの録音が残っている。
"Take It in Your Stride"はオリジナル公演でアニーのソロ曲であったが、マーマンには歌唱が困難であったため"There's No Business Like Show Business"のリプライスに置き換えられた。"Take It in Your Stride"はリズ・ラーマンのアルバムLost in Bostonに録音が残っている。
使用楽曲 > 1999年、再演

| --- | --- |
 第1幕 "There's No Business Like Show Business" ショウほど素敵な商売はない - フランク、ドリー、ウィニー、カンパニー  "Doin' What Comes Natur'lly" — アニー、キッズ、フォスター・ウィルソン  "The Girl That I Marry" — フランク、アニー  "You Can't Get a Man with a Gun" — アニー  "There's No Business Like Show Business" (Reprise) — フランク、バッファロー・ビル、チャーリー、アニー  "I'll Share It All With You" — トミー、ウィニー、カンパニー  "Moonshine Lullaby" — アニー、キッズ、アンサンブルトリオ  "There's No Business Like Show Business" (Reprise) — アニー  "They Say It's Wonderful" — アニー、フランク  "My Defenses Are Down" — フランク、青年  Finale: "You Can't Get a Man with a Gun (Reprise)" - アニー  :  第2幕 Entr'acte: The European Tour — アニー、カンパニー  "I Got Lost In His Arms" — アニー  "Who Do You Love, I Hope" — トミー、ウィニー、カンパニー  "I Got the Sun in the Morning" — アニー、カンパニー  "An Old-Fashioned Wedding" — アニー、フランク  "The Girl That I Marry" (Reprise) — フランク  "Anything You Can Do" — アニー、フランク  "They Say It's Wonderful" (Reprise) — アニー、フランク、カンパニー  
"An Old-Fashioned Wedding"は1966年版にバーリンが作曲し、アニーとフランクが歌った。1999年再演でも使用された。
プロダクション > オリジナル・プロダクション

1946年5月16日にブロードウェイのインペリアル劇場にて初演、上演回数1,147回を記録した。ジョシュア・ローガンが演出し、アニー役はエセル・マーマン、フランク役はレイ・ミドルトン、ドリー役はリア・ペンマン、フォスター役はアート・バーネット、シッティング・ブル役はハリー・べラヴァー、トミー役はケネス・バウワーズ、チャーリー役はマーティ・メイ、リトル・ボーイ役はウォレン・バーリンガー、バッファロー・ビル役はウィリアム・オニールが演じた。
1947年10月3日、テキサス州ダラスで全米ツアー公演が開幕し、アニー役をメアリー・マーティンが演じた。シカゴ、ロサンゼルスでも上演された。1947年半ばまでマーティンはアニー役を演じ続けた。
1947年6月7日、ロンドンのウエスト・エンドにあるロンドン・コロシアムで開幕し、上演回数1,304回を記録した。アニー役はドロレス・グレイ、フランク役はビル・ジョンソンが演じた。
1947年7月19日、メルボルンにあるハー・マジェスティ・シアターでオーストラリア公演が開幕し、アニー役をイーヴィ・ヘイズ、フランク役をウエブ・ティルトンが演じた。
1950年2月19日、パリにあるシャトレ座でフランス公演が開幕し、Marcel MerkesとLily Fayolが主演した。1年以上上演は続いた。
プロダクション > オリジナル・プロダクション > 初演スタッフ

作詞作曲：アーヴィング・バーリン
脚本：ハーバート&ドロシー・フィールズ
演出：ジョシュア・ローガン
振付：ヘレン・タミレス
プロダクション > 1958年、ブロードウェイ再演

1958年、ブロードウェイにあるニューヨーク・シティ・センターで再演が行なわれ、ドナルド・バーが演出し、ニューヨーク・シティ・センター・オペラ・カンパニーの演出家ジーン・ダリンプルがプロデューサーを務めた。2月19日に開幕し、3月2日まで16回上演された。アニー役はベティ・ジェーン・ワトソン、フランク役はデイヴィッド・アトキンソン、ドリー役はマーガレット・ハミルトン、バッファロー・ビル役はジェイムズ・レニー、チャールズ役はジャック・ホワイティングが演じた。シッティング・ブル役はオリジナル・キャストのハリー・べラヴァが再演した。プログラムにはアニー役の女優が記載されておらず、「未定」と書かれたのみであった。直前になってようやくワトソンが配役された。2週間の公演の最終週になってもプログラムには名前の記載がなかった。主役の名前がプログラムに記載されていない最初の作品となった。
プロダクション > 1966年、ブロードウェイ再演

1966年、ブロードウェイにあるリンカーン・センターのミュージック・シアターにてブロードウェイ再演が行なわれた。5月31日に開幕、7月9日に閉幕し、10週間の全米ツアー公演へと続いた。9月21日、ブロードウェイにあるブロードウェイ・シアターに戻り、78回上演された。アニー役はオリジナル・キャストのエセル・マーマン、フランク役はブルース・ヤーネル、ドリー役はベネイ・ヴェナッタ、チャールズ役はジェリー・オーバックが演じた。脚本や楽曲は改訂された。楽曲「"I'll Share it All With You"」、「"Who Do You Love, I Hope?"」を含むトミーとウィニーの恋愛は完全に削除された。「"An Old-Fashioned Wedding"」は再演のために作曲、第2幕に追加された。この版は許可申請によりアマチュアによる上演も可能である。1967年3月19日、NBCにて90分間の短縮版がテレビ放送された。1960年代でリンカーン・センター唯一の再演ミュージカル作品となった。
プロダクション > 1973年、シェイディ・グローヴ・ミュージック・フェア公演

1973年から1974年、メリーランド州ゲイザースバーグのシェイディ・グローブ・ミュージック・フェアにて再演され、ジェイ・ハリックが演出、バーバラ・イーデン、ジョン・ベネット・ペリー、サンドラ・ピーボディが主演した。
プロダクション > 1976年、メキシコ公演

1976年、メキシコシティにてスペイン語版「Annie es un tiro」が上演された。Teatro HidalgoにてJosé Luis Ibáñezが演出し、メキシコの映画スターSilvia Pinalが主演し、俳優および歌手のManuel López Ochoaが共演した。好評につきスペイン語版サウンドトラックが製作された。
プロダクション > 1977年、ロサンゼルス・シビック・ライト・オペラ公演

1977年、ロサンゼルス・シビック・ライト・オペラにてガウアー・チャンピオンが演出、ジェイムズ・ミッチェルが演出助手、アニー役をデビー・レイノルズが演じた。1964年、レイノルズが映画「不沈のモリー・ブラウン」で共演したハーヴ・プレスネルがフランク役を演じた。バッファロー・ビル役をアート・ランド、ドリー役をビビ・オスタウォルド、チャーリー役をギャビン・マクラウド、フォスター役をピーター・ブルーニ、パウニー役をドン・ポッター、シッティング・ブル役をマヌ・トゥプーが演じた。トレイ・ウィルソン、デビー・シャピロも出演していた。のちに北米ツアー公演を行ない、ブロードウェイでの公演も企画されていたが上演されなかった。
プロダクション > 1986年、イギリス・ツアー公演およびロンドン再演

1986年、チチェスター・フェスティバル劇場において、デイヴィッド・ギルモア演出、アニー役をアメリカのロックスターであるスージー・クアトロ、フランク役をエリック・フリンが演じて上演された。プリマスのシアター・ロイヤルに移動し、その後7月29日から10月4日までロンドンのウエスト・エンドにあるオールドウィッチ・シアターで上演された。キャスト・レコーディングによるアルバム「’’Annie Get Your Gun - 1986 London Cast」がリリースされ、クアトロの歌う「"I Got Lost in His Arms"/"You Can't Get a Man with a Gun"」がシングルとしてリリースされた。「"I Got Lost in His Arms" 」がコンピレーションアルバム「The Divas Collection Since then "I Got Lost in His Arms" has also been included in the compilation albums The Divas Collection (2003)」(2003年)および「Songs from the Greatest Musicals」(2008年)に収録された。
プロダクション > 1992年、ロンドン再演

1992年、ウエスト・エンドにあるプリンスオブウェールズ・シアターにてロンドン再演が短期間上演され、アニーやkジュをキム・クリスウェルが演じた。クリスウェルのスタジオ・キャスト・レコーディングが歌手トーマス・ハンプソンおよび指揮ジョン・マグリンと共に製作された。ピッパ・エイリオンがキャスティング・ディレクターを務めた。
プロダクション > 1999年、ブロードウェイ再演

1998年12月29日から1999年1月24日、ワシントンDCにあるジョン・F・ケネディ・センターにてプレブロードウェイ公演が行なわれ、2月2日からマーキー・シアターにてプレビュー公演35回、3月4日から9月1日まで本公演1,045回ブロードウェイ再演が上演された。
アニー役をバーナデット・ピーターズ、フランク役をトム・ウォパット、バッファロー・ビル役をロン・ホルゲイトが演じ、グラシラ・ダニエルが演出、ジェフ・カルホーンが振付、ジョン・マクダニエルが編曲を担当した。1999年トニー賞において再演ミュージカル作品賞を受賞し、ピーターズはミュージカル主演女優賞を受賞した。
ピーター・ストーンにより脚本が改訂され、新たな編曲が施され、巡業サーカスのような大テントの舞台装置で劇中劇を取り入れた。フランクが1人で舞台に立ち、「ショウほど素敵な商売はない」に合わせてバッファロー・ビルが主な登場人物を紹介し、アニーがワイルド・ウエスト・ショーの巡業への参加に同意するとリプライズされる。「"Colonel Buffalo Bill"」、「 "I'm A Bad, Bad Man"」、「"I'm an Indian Too"」など複数の曲が削除されたが、「"An Old-Fashioned Wedding"」が追加された。ボールルームのシーンなど、いくつかダンス曲が追加された。1966年再演に削除されたわき筋であるウィニーとネイティブアメリカンの血筋を汲むトミーとの恋愛が復活された。1946年版ではウィニーはドリーの娘であったが、1966年版および1999年版ではドリーの妹となった。この版ではアニーとフランクの最後の射撃対戦では引き分けになる。
プロダクション > 1999年、ブロードウェイ再演 > 著名な代役

ピーターズの休暇中の1999年12月27日から2000年1月16日、「オール・マイ・チルドレン」のスターであるスーザン・ルッチがアニー役でブロードウェイ・デビューした。9月2日、ピーターズとウォパットが降板した。9月6日、「チャーリーズ・エンジェル」のスターであるシェリル・ラッドがアニー役でブロードウェイ・デビューし、パトリック・キャシディがフランク役を演じた。2001年1月26日から6月22日、カントリー歌手のリーバ・マッキンタイアがアニー役でブロードウェイ・デビューし、フランク役をブレント・バレットが演じた。全米ツアー公演でアニー役を演じた「ウイングス」のスターであるクリスタル・バーナードが、2001年6月23日、ブロードウェイ公演のアニー役を引き継ぎ、トム・ウォパットがフランク役を再演した。
プロダクション > 2000年、全米ツアー公演

2000年7月25日、やや改訂された1999年ブロードウェイ公演版がテキサス州ダラスで全米ツアー公演が開幕し、マリル・ヘナーとレックス・スミスが主演した。2000年10月下旬、トム・ウォパットがスミスと交代した。
プロダクション > 2006年、プリンス・ミュージック・シアター公演

2006年の1ヶ月間、ペンシルバニア州フィラデルフィアにあるプリンス・ミュージック・シアターにて、1996年リンカーン・センター版が再演された。1977年のミュージカル「アニー」初演でアニー役を演じたアンドレア・マカードルがアニー役を演じ、フランク役をジェフリー・クーン、チャーリー役をジョン・シェラー、バッファロー・ビル役をクリス・カウンシル、ドリー役をメアリー・マルテロ、シッティング・ブル役をアーサー・ライアンが演じた。この公演は批評家より好評を得た。リチャード・M・ペリゾンが演出、メルセデス・エリントンが振付を担当した。
プロダクション > 2009年、ロンドン再演

ヤング・ヴィクにてジェーン・ホロックス、ジュリアン・オヴェンデンが主演し、リチャード・ジョーンズが演出し、ロンドン再演が上演された。2009年10月16日、オフ・ウエスト・エンドで開幕し、2010年1月2日に閉幕の予定であったが好評につき数週間延長された。ジェイソン・カーにより4台のピアノを取り入れた新たな編曲を施された。「ガーディアン」紙は5つ星をつけ、「ここ数年のロンドンでの公演で最もウィットに富んだ、リチャード・ジョーンズの素晴らしい公演」と評した。
プロダクション > 2010年、ラビニア・フェスティバル・コンサート

2010年8月13日から15日、シカゴのラビニア・フェスティバルにてアニー・オークレイ生誕150周年記念のコンサート版が上演された。ロニー・プライスが演出し、アニー役をパティ・ルポーン、フランク役をパトリック・キャシディ、バッファロー・ビル役をジョージ・ハーンが演じた。特にルポーンの歌唱とプリンスの演出で高い評価を得た。
プロダクション > その他の公演

1978年夏、ニューヨークのナッソー郡にあるジョーンズ・ビーチ・シアターにてルーシー・アナーズとハーヴ・プレスネルが主演し上演された。1966年再演以降、ニューヨーク地区で行なわれた最初のメジャーな公演となった。
1987年6月、ペーパーミル・プレイハウスにてアニー役をジュディ・ケイ、フランク役をリチャード・ホワイトが演じ、好評を得た。
2004年、1999年ブロードウェイ版を改訂したオーストラリア公演がMarina PriorとScott Irwinが主演し上演された。
2014年、ニュージャージー州にあるアルゴンキン・アーツ・シアターのブロードウェイ特集でカーター・カルバートとデイヴィッド・ウェイツァー主演の公演が上演された。1938年以降、初めての座席の入れ替え後、初めての公演となった。
2015年10月の2日間、ニューヨーク・シティ・センターでのガラ・コンサートが行なわれ、ジョン・ランドが演出した。アニー役をメーガン・ヒルティ、フランク役をアンディ・カール、ドリー役をジュディ・ケイ、バッファロー・ビル役をロン・レインズ、チャーリー役をブラッド・オスカー、パウニー・ビル役をチャック・クーパーが演じた。
プロダクション > 日本版

1964年10月に新宿コマ劇場にて初演、アニー役は江利チエミ、フランク役は宝田明だった。その後アニー役には桜田淳子（1980年、1983年、1986年）・島田歌穂（1988年）・高橋由美子（1997年）、フランク役はあおい輝彦（1980年）、井上純一（1983年）、寺泉憲（1986年）、にしきのあきら（1988年）、宮川浩 & 石川禅（1997年）が演じた。
映画およびテレビ

1950年、メトロ・ゴールドウィン・メイヤー(MGM)が映画版「アニーよ銃をとれ」を製作し、好評を得た。MGMは映画化権を入手し、歌手で女優のジュディ・ガーランドにアニー役を配役する予定であると発表したが、製作開始直後にガーランドの健康面から続行が困難となった。ガーランドは降板となり、ベティ・ハットンに交代した。
1957年、NBCにおいてメアリー・マーティンがアニー役、ジョン・レイトがフランク役でテレビ放送された。1967年、NBCにおいてエセル・マーマンとブルース・ヤーネルが主演しリンカーン・センター公演が放映された。この版は数年に亘り複数回再放送されたが、1967年録画のビデオテープは復刻できないほど劣化した。「"I Got the Sun in the Mornin' (and the Moon at Night)"」の録画および録音のみが残っている。
映画およびテレビ > 映画化

詳細は「アニーよ銃をとれ (映画)」を参照
映画およびテレビ > テレビドラマ

かつてテレビが普及した1950年代中頃にアメリカで製作された「Annie Oakley」というテレビ西部劇があった。アメリカで1954年から1956年にかけて三大ネットワーク以外の地方局で放送された全81話の30分番組で、内容はミュージカルや映画とは違い、アニーは西部の女性で射撃も乗馬も超一流の腕を見せ、一話完結で毎回悪者をやっつけるアクションもので、実際に拳銃と乗馬の達人であったゲイル・デーヴィスが演じた。アニーは悪人でも殺さず、見事な早撃ちで相手の銃を叩き落とす。スタント無しでアクションシーンをこなし、清楚な色気も振りまいて男性ファンも多かった
原題は「Annie Oakley」であるが、日本での放送時の題名はミュージカルから「アニーよ銃をとれ」としている。日本では1957年3月15日から1958年9月まで（1957年9月13日 - 1958年3月7日の間は中断）KRテレビ(現在のTBS)で毎週金曜 20:00 - 20:30に放映、その後1960年1月1日から1961年7月21日までフジテレビの毎週金曜 19:00 - 19:30に放送されていた。KRテレビ版はアイシン精機（「トヨタミシン」名義）の一社提供だが、フジテレビ版は不明。
映画およびテレビ > テレビドラマ > 主演

ゲイル・デーヴィス(アニー・オークレイ)　声：来宮良子
ブラッド・ジョンソン(ロフティ・クレイグ)アニーと親しい副保安官
ジミー・ホーキンス(タッグ・オークレイ)アニーの弟
映画およびテレビ > テレビドラマ > ネット局

TBS：金曜 20:00 - 20:30
フジテレビ：金曜 19:00 - 19:30
北日本放送：金曜 19:00 - 19:30
北陸放送：金曜 19:00 - 19:30
福井放送：金曜 19:00 - 19:30
| KRT 金曜20時台前半枠> 前番組 | KRT 金曜20時台前半枠> 番組名 | KRT 金曜20時台前半枠> 次番組 |
| --- | --- | --- |
| 海賊船サルタナ  | アニーよ銃をとれ （KRT版第1シリーズ） （1957.3.15 - 9.6）  | プレイハウス90  |
| プレイハウス90  | アニーよ銃をとれ （KRT版第2シリーズ） （1958.3.14 - 9）  | 少年航路  |
フジテレビ 金曜19時台前半枠
| 青春ぶらんこ ↓ こぐまのカピー  | アニーよ銃をとれ （フジテレビ版） （1960.1.1 - 1961.7.21）  | 胸に輝く銀の星  |
レコーディング

1946年、オリジナル・ブロードウェイ・キャスト: 1946年、デッカ・レコードよりエセル・マーマン、レイ・ミドルトンらによるブロードウェイ・オリジナル・キャスト・レコーディングがリリースされた。1998年、このアルバムはグラミーの殿堂入りを果たした。
1957年、テレビ・キャスト: 1957年のテレビ版のメアリー・マーティン、ジョン・レイトによるレコーディング。
1963年、’’Annie Get Your Gun (Doris Day and Robert Goulet album)’’ スタジオ・キャスト: ドリス・デイとロバート・グーレによるスタジオ・アルバム。いずれの公演も基にしていない。
1966年、ブロードウェイ再演キャスト
1976年、メキシコ人キャストによるスペイン語版
1986年、’’ Annie Get Your Gun - 1986 London Cast’’: 1986年のロンドン・キャスト
1991年、スタジオ・キャスト: アニー役をキム・クリスウェル、フランク役をトーマス・ハンプソン、トミー役をジェイソン・グレイ、ウィニー役をレベッカ・ルーカー、チャーリー役をデイヴィッド・ギャリソン、バッファロー・ビル役をデイヴィッド・ヒーリー、シッティング・ブル役をアルフレッド・マークス、フォスター役をグレゴリー・ジバラ、パウニー役をサイモン・グリーン、ドリー役をピート・バートレットが演じた。アンブロジアン・シンガーズ、ロンドン・シンフォニエッタが参加し、ジョン・マグリンが指揮した。
1999年、ブロードウェイ再演キャスト: グラミー賞ミュージカル・シアター・アルバム賞受賞
1990年代のスコアでアニー役をジュディ・ケイ、フランク役をバリー・ボストウィック、シッティング・ブル役をクリストファー・リーが演じ、ジョン・オウエン・エドワーズの指揮により、全曲、場転音楽、意図せず入った音などを含む初の完全版が録音された。
レッドフェイス

複数のネイティブ・アメリカンが公演のレッドフェイスやステレオタイプな描き方に批判している。特にシッティング・ブルがアニーをスー族の仲間と認めた後にアニーが歌う「"I'm an Indian Too"」を問題にしている。
彼らはニューヨーク・シティ・センターおよび映画館の前でプロテストを行なった。以降、多くの公演でこの曲は使われなくなり、プロテストは沈静化した。
受賞歴

1948年、メアリー・マーティンは1947年から1948年の全米ツアー公演により、舞台文化を全米に広めたとしてトニー賞特別賞を受賞した。
受賞歴 > 1966年、ブロードウェイ再演

| 年 | 賞 | 部門 | ノミネート者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1966 | トニー賞 | ミュージカル演出賞 | ジャック・シドー | ノミネート |
| 1966 | トニー賞 | 振付賞 | ダニー・ダニエルズ | ノミネート |
受賞歴 > 1999年、ブロードウェイ再演

| 年 | 賞 | 部門 | ノミネート者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 1999 | トニー賞 | 再演ミュージカル作品賞 | 再演ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 1999 | トニー賞 | ミュージカル主演男優賞 | トム・ウォパット | ノミネート |
| 1999 | トニー賞 | ミュージカル主演女優賞 | バーナデット・ピーターズ | 受賞 |
| 1999 | ドラマ・デスク・アワード | 再演ミュージカル作品賞 | 再演ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 1999 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル主演男優賞 | トム・ウォパット | ノミネート |
| 1999 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル主演女優賞 | バーナデット・ピーターズ | 受賞 |
| 1999 | グラミー賞 | ミュージカル・ショー・アルバム賞 | ミュージカル・ショー・アルバム賞 | 受賞 |
| 2001 | ドラマ・デスク・アワード | 特別賞 | リーバ・マッキンタイア | 受賞 |
| 2001 | シアター・ワールド賞 | シアター・ワールド賞 | リーバ・マッキンタイア | 受賞 |
受賞歴 > 2009年、ロンドン再演

| 年 | 賞 | 部門 | ノミネート者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2009 | ローレンス・オリヴィエ賞 | ミュージカル再演作品賞 | ミュージカル再演作品賞 | ノミネート |
1880年代のワイルド・ウエスト・ショーのポスター
視話法

| 視話法  |
| --- | --- |
類型::  アルファベット
発明者::  アレクサンダー・メルヴィル・ベル
時期::  1867年
ISO 15924 コード::  Visp
注意: このページはUnicodeで書かれた国際音声記号 (IPA) を含む場合があります。
テンプレートを表示
視話法の図
視話法（しわほう、英語: Visible Speech）は、19世紀にイギリスのアレクサンダー・メルヴィル・ベルによって考案された、聴覚障害者のための会話教育に使用される音声記号の一種。視話法の文字は国際音声記号と異なって既存の文字にもとづいて作られたものではなく、各文字が調音器官を象徴する点を特徴とし、それにもとづいて発音器官を動かす練習をする。現在では使われていない。
概要

アレクサンダー・メルヴィル・ベルは雄弁学者として聴覚障害者の発音教育を研究し、視話法を発明して1867年の著書『Visible Speech』でその方法を公刊した。はじめベルは息子たちにこの文字を教えたが、1870年に次男のアレクサンダー・グラハム・ベル以外を失うと、カナダのブラントフォード近くに引っ越し、後にボストンに移った。視話法の文字は単に聴覚障害者教育のための文字にとどまらず、文字が調音器官の動きを表すために、世界の言語の音を表現できる。
音声学者ヘンリー・スウィートは視話法の文字を多少改良し、ローミック（ラテン文字にもとづく記号）と区別してオーガニック（音声器官による記号）と呼んで自著『A Primer of Phonetics』(1890)やいくつかの論文で用いた。
構造

母音を表す記号は「I」の字に似ており、縦棒の上や下に鉤のついた字で表される。鉤が上にあれば狭母音、下にあれば広母音、両方にあれば中央母音となる。鉤の向きが左なら奥舌母音、右なら前舌母音、両方なら中舌母音を表す。円唇母音は横線を加える。さらに鉤の形によって narrow / wide が区別される。全部で36の母音が区別される。
子音を表す記号は4種類の調音方法によって形が決まっており、文字の向きなどによって10種類の調音部位を区別する。また、有声音は無声音に線を追加する。ほかに音の長さや強さなどを表す記号が存在する。
日本での使用

日本では岩倉使節団に随行していた田中不二麿が1872年にグラハム・ベルのもとを訪れ、視話法に興味を示したらしい。
ついでアメリカ合衆国に留学中の伊沢修二が1876年のフィラデルフィア万国博覧会でグラハム・ベルによる視話法の展示を見、日本人の英語教育に応用できると考えた。伊沢の訪問を受けたグラハム・ベルは実際に英語教育に使えることをデモンストレーションしてみせた。日本に帰国後、伊沢は日本語の方言矯正や吃音矯正、台湾での言語教育に視話法を用いた。
評価

服部四郎は、視話法の文字が音声生理学的に見てきわめて合理的であることを認めつつ、調音の微細な違いを表記できない点ではローマ字と変わらず、その上に印刷が困難で、手書きで書くのも記憶も容易でなく、とくに母音の記号がベルやスウィートの理論にもとづいて作られているため、その理論に従わない学者が使うことが困難であることを欠点としてあげている。
アカエイ

| --- | --- |
: この項目では、トビエイ目アカエイ科の魚について説明しています。巨大なアカエイの姿をした妖怪については「赤えい (妖怪)」をご覧ください。
| --- | --- |
: 「赤エイ」はこの項目へ転送されています。絵画については「赤エイ (シャルダンの絵画)」をご覧ください。
アカエイ（赤鱏・赤鱝、Hemitrygon akajei）は、アカエイ科に属するエイ。体盤幅60cm。日本を含む東アジアの沿岸域に広く分布し、分布域では普通に見られる。食用にもなる一方、尾には毒の棘がある。
形態

最大幅1.5メートルに達する。アカエイを含む多くのエイは一般的に全長ではなく鰭の幅(体盤幅)で大きさを測る。他のエイに共通するように、体は上から押しつぶされたように平たく、座布団のような形をしている。左右の胸鰭は緩やかな曲線を描くが、吻は尖っている。背面は赤褐色-灰褐色で、腹面は白いが、鰭や尾など辺縁部が黄色-橙色になる点で近縁種と区別できる。背面に目があり、噴水孔が目の後方に近接して開く。腹面には鼻孔、口、5対の鰓裂、総排出腔がある。
体表はほとんど滑らかだが、背中の正中線付近には小さな棘が並び、尾に続く。尾は細長くしなやかな鞭状で、背面に短い棘が列を成して並ぶ。さらに中ほどには数-10センチメートルほどの長い棘が1-2本近接して並び、尾を鞭のように払って刺そうとする。この長い棘には毒腺があり、刺されると激痛に襲われる。数週間も痛みが続いたり、アレルギー体質の人はアナフィラキシーショックにより死亡することもある。棘には鋸歯状の「返し」もあり、一度刺さると抜き難い。刺されたらまず毒を絞り、患部を水または湯で洗い流した後、早急に病院で治療を受ける必要がある。なお、生体が死んでも毒は消えない。
クロコダイル・ハンターとして著名なスティーブ・アーウィンは番組の収録中にアカエイ科のエイの棘に刺され死亡した。
分布

北海道南部から東南アジアまで、東アジア沿岸域に広く分布する。学名の種名"akajei"は和名に由来している。また、フィジーやツバルでも記録がある。
生態

浅い海の砂泥底に生息し、分布域では目にする機会が多い。河口などの汽水域に侵入することもある。普段は砂底に浅く潜り、目と噴水孔、尾だけを砂の上に出す。泳ぐ時は左右の胸鰭を波打たせ、海底近くを羽ばたくように泳ぐ。食性は肉食性で、貝類、頭足類、多毛類、甲殻類、魚類など底生生物を幅広く捕食する。アサリなどの漁場では、食害が問題となることもある。
繁殖形態は多くの軟骨魚類に見られる卵胎生で、メスは交尾後に体内で卵を孵化させる。春から夏にかけて浅海で出産される5-10匹の稚魚は体長10センチメートルほどで、背面も腹面も一様に淡褐色だが、体型は親と同じである。
弱った個体が浜に打ち上げられたり、浅い海で知らずに海水浴で踏んでしまった時には、毒針を受ける危険がある。しかし、触ったりしない限りは人を刺すことはない。
天敵はサメ類で、特にシュモクザメ類によく狙われる。毒針もシュモクザメには通用しないようで、T字状の頭で押さえつけられ、殴打されて食べられてしまう。
別名

エイ（各地）、アカエ（関西）、エブタ（和歌山県）、アカマンタ（沖縄県）、アカヨ、ホンエイなど。
利用

定置網や底引き網などの沿岸漁業で漁獲される。漁業価値は高くないが、エイ類としては多く漁獲され、利用頻度も高い。
刺身、湯引き、煮付け、煮こごり、味噌汁、唐揚げなどで食用になる。鰭の軟骨を干物にしたり、魚肉練り製品の原料にも使われる。身は脂肪が少なく繊維質が強く、エイの中で最も美味といわれる。
生の身はピンク色だが、湯引きすると白色になる。肉質はしっかりしていて悪くないが、軟骨魚類の例に漏れず漁獲後に時間が経つとアンモニア臭が発生する。日本では酢味噌やショウガ、酒などを用いて臭みを消す料理が一般的である。
沿岸性の大型魚であることから、水族館などでもよく飼育される。
アイヌはアカエイの毒針を切り取って槍先に用いたり、割って毒を取り出し、矢毒として利用した。
民俗

アカエイの総排出腔はヒトの女性の陰部に似るといい、傾城魚の別名があり、飯島保作（1863年 - 1931年）の『臙脂筆』（べにふで）には、「赤えい一名傾城魚といひ、傾城魚の抱心いかに春の海、といへる俳句あり」とある。
「傾城」とは元来美女または遊女の意であるが、城を傾ける魚ということからのちにアカエイは巨大なものであると信じられ、アカエイの京などという説話が信じられた。
「返し」のあるアカエイの尾の棘。
アイスショー

アイスショーとは、アイススケートのリンクを舞台として行われる様々なショー。
概要

1930年代以降アメリカ合衆国、欧州にてアイス・カペード、アイス・フォリーズ、ホリデー・オン・アイス、ハリウッド・アイスレヴューといった所謂『氷上レヴュー』の色彩の濃い物が人気を得る。その後、1980年代以降に北米において2大アイスショーとして高名だったのは、スターズ・オン・アイス（Stars on ice）とチャンピオンズ・オン・アイス（Champions on ice）であった。これらはフィギュアスケーターがエキシビションプログラムを滑ることを中心とするアイスショーである。チャンピオンズ・オン・アイスが始まったのは1969年、スターズ・オン・アイスが始まったのは1986年のことであり、どちらもオリンピックや世界フィギュアスケート選手権のメダリストをはじめとするトップスケーターを構成メンバーとし、毎シーズンカナダやアメリカなどの都市を回ってショーツアーを行うものであった。近年では、これの日本ツアーも開催されている。日本独自のアイスショーとしては1978年に、「 VIVA! ICE WORLD 」として現在のプリンスアイスワールドがスタートしている。1981年には、ディズニー・オン・アイスが始まり、新たな分野を広げた。
形態

大きくわけて、
演劇をスケートリンクの上で行うことを主とするもの
フィギュアスケートのアマチュア選手やプロ選手によりエキシビションプログラムを滑ることを主とするもの
などのショー形態があるが、現在のショーではエンターテイメント性を高めるために様々な要素を取り入れており、その形態はこの限りではない。出演者も、ペアやアイスダンスやシングルのフィギュアスケーターのみならず、スピードスケーターやシンクロナイズドスケーターが出演することもあり、ショーの内容は多種多岐にわたる。
主な日本国内のショー

プリンスアイスワールド
ファンタジー・オン・アイス
ドリーム・オン・アイス
フレンズ・オン・アイス
THE ICE
主な日本国外のショー

スターズ・オン・アイス
ディズニー・オン・アイス
ホリデー・オン・アイス
ホット・アイス
アート・オン・アイス
かつてあった日本国外のショー

チャンピオンズ・オン・アイス
アイス・カペード
アイス・フォリーズ
ウィーン・アイスレヴュー
ハリウッド・アイスレヴュー
山元町立坂元中学校

| 山元町立坂元中学校 |
| --- | --- |
 ja北緯37度55分18.5秒 東経140度54分15.1秒﻿ / ﻿北緯37.921806度 東経140.904194度﻿ / 37.921806; 140.904194座標: 北緯37度55分18.5秒 東経140度54分15.1秒﻿ / ﻿北緯37.921806度 東経140.904194度﻿ / 37.921806; 140.904194
過去の名称:  坂元村立坂元中学校
国公私立の別:  公立学校
設置者:  山元町
校訓:  健康・自立・奉仕
設立年月日:  1947年4月
閉校年月日:  2021年3月31日
共学・別学:  男女共学
学期:  3学期制
学校コード:  C104223620016 
中学校コード:  040111
所在地:  〒989-2111
 宮城県亘理郡山元町坂元字山作1
外部リンク:  公式サイト
 ウィキポータル 教育  ウィキプロジェクト 学校
テンプレートを表示
山元町立坂元中学校（やまもとちょうりつ さかもとちゅうがっこう）は、宮城県亘理郡山元町に位置していた公立中学校である。
教育目標

健康・自立・奉仕
沿革

1947年（昭和22年）4月 - 坂元村立坂元中学校開校
1950年（昭和25年）5月 - 東校舎完成
1955年（昭和30年）
2月 - 町村合併により山元町立坂元中学校に改称
3月 - 屋内体育館完成
1970年（昭和45年）5月 - 新体育館完成
1972年（昭和47年）6月 - プール完成
1995年（平成7年）
2月 - 新校舎完成
3月 - 新体育館完成
2021年（令和3年）3月31日 - 山下中学校と統合し、山元町立山元中学校が開校するのに伴い、閉校。
通学区域

真庭、久保間、中山、下郷、町、上平、磯、中浜
ハッピーエンド (テレビ番組)

| ハッピーエンド |
| --- | --- |
ジャンル:  バラエティ番組
出演者:  内村光良
製作
制作:  TBS

放送
放送国・地域:  日本

パイロット版
放送期間: 2012年5月13日
放送時間: 14:00 - 15:24
放送枠: スパニチ!!
放送分: 84分
回数: 1
公式サイト

レギュラー版
放送期間: 2012年10月17日 - 2013年3月26日
放送時間: 水曜日23:50 - 翌0:20 → 火曜日23:50 - 翌0:20
放送分: 30分
公式サイト
テンプレートを表示
『ハッピーエンド』は、TBS系列で放送していた内村光良司会の番組である。
出演者 > パイロット版

内村光良（ウッチャンナンチャン）
有吉弘行
出演者 > パイロット版 > 挑戦者

小島よしお
大地洋輔（ダイノジ）
出演者 > パイロット版 > サプライズゲスト

たむらけんじ
大谷ノブ彦（ダイノジ）
出演者 > レギュラー版

MC/工場長：内村光良
副工場長：ブラックマヨネーズ - 2013年1月8日からレギュラー出演
ネット局 > パイロット版

| 放送対象地域 | 放送局 | 系列 | 放送日時 | 遅れ |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 関東広域圏 | TBSテレビ（TBS） | TBS系列 | 2012年5月13日 14:00 - 15:24 | 製作局 |
| 愛媛県 | あいテレビ（itv） | TBS系列 | 2012年5月27日 15:00 - 16:24 | 14日遅れ |
| 福島県 | テレビユー福島（TUF） | TBS系列 | 2012年6月10日 14:00 - 15:24 | 28日遅れ |
| 長崎県 | 長崎放送（NBC） | TBS系列 | 2012年6月10日 14:00 - 15:24 | 28日遅れ |
| 青森県 | 青森テレビ（ATV） | TBS系列 | 2012年6月16日 13:00 - 14:24 | 34日遅れ |
| 大分県 | 大分放送（OBS） | TBS系列 | 2012年7月1日 13:30 - 14:54 | 49日遅れ |
| 宮崎県 | 宮崎放送（MRT） | TBS系列 | 2012年7月1日 15:30 - 16:54 | 49日遅れ |
| 中京広域圏 | 中部日本放送（CBC） | TBS系列 | 2012年7月7日 14:00 - 15:30 | 55日遅れ |
| 北海道 | 北海道放送（HBC） | TBS系列 | 2012年7月7日 14:03 - 15:30 | 55日遅れ |
| 福岡県 | RKB毎日放送（RKB） | TBS系列 | 2012年7月8日 14:00 - 15:30 | 56日遅れ |
| 新潟県 | 新潟放送（BSN） | TBS系列 | 2012年7月24日（23日深夜） 0:35 - 2:00 | 71日遅れ |
| 鹿児島県 | 南日本放送（MBC） | TBS系列 | 2012年7月28日 15:30 - 16:54 | 76日遅れ |
| 広島県 | 中国放送（RCC） | TBS系列 | 2012年7月29日 13:54 - 15:24 | 77日遅れ |
| 静岡県 | 静岡放送（SBS） | TBS系列 | 2012年8月4日 14:00 - 15:25 | 83日遅れ |
| 山梨県 | テレビ山梨（UTY） | TBS系列 | 2012年8月5日 14:30 - 15:54 | 84日遅れ |
| 宮城県 | 東北放送（TBC） | TBS系列 | 2012年8月5日 16:00 - 17:25 | 84日遅れ |
| 山形県 | テレビユー山形（TUY） | TBS系列 | 2012年9月30日 15:00 - 16:24 | 140日遅れ |
| 石川県 | 北陸放送（MRO） | TBS系列 | 2012年10月27日 14:00 - 15:24 | 167日遅れ |
| 岩手県 | IBC岩手放送（IBC） | TBS系列 | 2013年7月20日 14:30 - 15:54 | 433日遅れ |
| 岡山県 香川県 | 山陽放送（RSK） | TBS系列 | 2014年4月29日 14:00 - 15:24 | 705日遅れ |
ネット局 > レギュラー版 水曜深夜時代

| 放送対象地域 | 放送局 | 系列 | 放送期間 | 放送日時 | 遅れ |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 関東広域圏 | TBSテレビ（TBS） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月19日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 製作局 |
| 北海道 | 北海道放送（HBC） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 岩手県 | IBC岩手放送（IBC） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 宮城県 | 東北放送（TBC） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 山形県 | テレビユー山形（TUY） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 福島県 | テレビユー福島（TUF） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 静岡県 | 静岡放送（SBS） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 石川県 | 北陸放送（MRO） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 中京広域圏 | 中部日本放送（CBC） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 福岡県 | RKB毎日放送（RKB） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 長崎県 | 長崎放送（NBC） | TBS系列 | 2012年10月17日 - 12月12日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 新潟県 | 新潟放送（BSN） | TBS系列 | 2012年10月29日 - 12月24日 | 月曜 23:50 - 翌0:20 | 12日遅れ |
| 広島県 | 中国放送（RCC） | TBS系列 | 2012年10月31日 - 12月19日 | 水曜 0:20 - 0:50（火曜深夜） | 13日遅れ |
| 大分県 | 大分放送（OBS） | TBS系列 | 2012年11月6日 - 2013年1月8日 | 火曜 10:20 - 10:50 | 6日遅れ |
| 鹿児島県 | 南日本放送（MBC） | TBS系列 | 2012年11月11日 - 11月18日 | 日曜 11:00 - 11:30 | 18日遅れ |
ネット局 > レギュラー版 火曜深夜時代

| 放送対象地域 | 放送局 | 系列 | 放送期間 | 放送日時 | 遅れ |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 関東広域圏 | TBSテレビ（TBS） | TBS系列 | 2013年1月8日 - 3月26日 | 火曜 23:50 - 翌0:20 | 製作局 |
| 北海道 | 北海道放送（HBC） | TBS系列 | 2013年1月8日 - 3月26日 | 火曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 山形県 | テレビユー山形（TUY） | TBS系列 | 2013年1月8日 - 3月26日 | 火曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 福島県 | テレビユー福島（TUF） | TBS系列 | 2013年1月8日 - 3月26日 | 火曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 新潟県 | 新潟放送（BSN） | TBS系列 | 2013年1月8日 - 3月26日 | 火曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 静岡県 | 静岡放送（SBS） | TBS系列 | 2013年1月8日 - 3月26日 | 火曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 石川県 | 北陸放送（MRO） | TBS系列 | 2013年1月8日 - 3月26日 | 火曜 23:50 - 翌0:20 | 同時ネット |
| 大分県 | 大分放送（OBS） | TBS系列 | 2013年1月15日 - 4月9日 | 火曜 10:20 - 10:50 | 7日遅れ |
| 長崎県 | 長崎放送（NBC） | TBS系列 | 2013年1月16日 - 4月3日 | 水曜 23:50 - 翌0:20 | 8日遅れ |
| 広島県 | 中国放送（RCC） | TBS系列 | 2013年1月16日 - 4月10日 | 水曜 0:20 - 0:50（火曜深夜） | 不明 |
| 中京広域圏 | 中部日本放送（CBC） | TBS系列 | 2013年1月19日 - 4月6日 | 土曜 2:00 - 2:30（金曜深夜） | 10日遅れ |