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Yamaびこラジオ
特別企画

2024年11月8から11月22日までの間には、「Life is Beautifulと感じた瞬間」というメッセージテーマを設定し、リスナーから「人生って美しいな、素晴らしいな」と思った瞬間や出来事を募集し、12月9日より順次放送された。
2024年11月27日から12月8日までの間には、「2025年の目標」というメッセージテーマを設定し、リスナーから「あなたが来年2025年に達成したい、目標や野望」を募集し、2025年1月4日より順次放送された。
2025年1月16日から1月20日までの間には、「甘かった話」というメッセージテーマを設定し、「甘い思い出、甘いお菓子のこと、詰めが甘かった話など「甘い」話ならなんでもOK」というテーマのもとメッセージを募集した。
ゲスト

#93 - くじら
どてらい男

『どてらい男』（どてらいヤツ）は、花登筺の小説。
『週刊アサヒ芸能』（徳間書店）に連載された。山善を興した山本猛夫をモデルとした立志伝である。第一部が全6巻、第二部が全5巻の二部構成、全11巻からなる。原作者の花登が脚本を担当してテレビドラマ化されたのが好評を博し、角川文庫（角川書店）から文庫化、また、映画、舞台、漫画にもなった。舞台作品は近年では、2006年10月に京都の南座で29年ぶりに再演されている。
題名にある「どてらい」とは、紀州弁で「凄い」「とんでもない」の意。近代以降の大阪をステレオタイプ化した作品の1つである。山善はこの作品を社業・社史の一部に位置づけており、テレビドラマ放映中の1975年から「どてらい市」と名付けた商談会を開いている。
テレビドラマ

| どてらい男（ヤツ） |
| --- | --- |
 ドラマの収録が行われた関西テレビ旧社
ジャンル:  テレビドラマ
原作:  花登筺
脚本:  同上
出演者:  西郷輝彦 他
国・地域:   日本
言語:  日本語
製作
制作:  関西テレビ放送

放送
放送チャンネル: フジテレビ
放送国・地域:  日本

どてらい男
オープニング: 西郷輝彦「どてらい男」
放送期間: 1973年10月2日 - 1975年3月25日
放送時間: 火曜22:00 - 22:55 （1974年12月31日放送の『総集編』のみ火曜22:00 - 23:45）
放送枠: 関西テレビ制作火曜夜10時枠の連続ドラマ
放送分: 55分
回数: 77回+1回

どてらい男 戦後篇・激動篇・死闘篇・総決算篇
オープニング: 西郷輝彦「どてらい男」
放送期間: 1975年4月6日 - 1977年3月27日
放送時間: 日曜21:00 - 21:55→21:00 - 21:54
放送枠: フジテレビ系列日曜夜9時枠の連続ドラマ
放送分: 55→54分
回数: 103回
テンプレートを表示
1973年から1977年まで関西テレビの企画・制作によりフジテレビ系列で放送されたテレビドラマ。全180回（プラス『総集編』）。
もともと関西テレビ放送の開局15周年を記念して制作された。3年半にわたるヒットシリーズとなり、歌手だった西郷輝彦が俳優としての地位を確立したドラマとなった。
放送開始当初のオープニング映像では、猛造と運転手役の西川きよしが乗るクラシックカー（当時のタクシー）背後に南海電気鉄道（現在の阪堺電気軌道）の車両（モ161等）が映っており、そのシーンは堺市内で撮影されていた。
収録は大阪市北区西天満の関西テレビ本社（当時）スタジオで行われた。
火曜時代の1974年は元日と大晦日が火曜日となったが、元日は通常通り放送、そして大晦日は『どてらい男 総集編』と銘打った大晦日スペシャルを、この年開催の『第25回NHK紅白歌合戦』の対抗番組として、22:00 - 23:45に拡大して放送した。また日曜時代の1977年は1月2日が日曜日になるも、前日の元日は土曜日ゆえに『8時だョ!全員集合』（TBS系列。通常版）が放送される関係上、恒例特番『新春スターかくし芸大会』の元日放送が出来ない状態なったことで、それを1月2日に回して、本番組を翌日以降に回す可能性もあったが、最終的には『かくし芸』が1月3日の放送に決定したため、1月2日でも通常通り放送出来た。
2013年、TBSのドラマ『半沢直樹』がヒットした際に本作を思い出させるとインターネット上で話題となり、DVD化が検討された。しかし、ビデオテープが高価かつ貴重で使い回しが当たり前だった時代の作品であり、関西テレビのアーカイブ倉庫には第1話と最終話のビデオテープしか現存していなかった。その後、舞台になった山善でこのうち第7話から129話までの121回分を録画したUマチック方式のテープが発見され、東京のレトロエンタープライズの手によって修復・デジタル化が行われた。関西テレビでは残る2 - 6話および130 - 180話の録画テープの提供を呼びかけた結果、神奈川県横浜市から第3話のベータマックステープが見つかり、さらに捜索の結果、13話の冒頭、1～12話のダイジェスト映像も見つかり、ほぼストーリーが追えるようになった。録画テープの提供呼びかけはその後も続行されており、媒体不問、音声のみのカセットテープ等も対象である。一方でプロジェクト自体は告知なく終了している。
2022年6月5日からCS放送・時代劇専門チャンネルにて、BS・CS通じて初となる再放送が開始された。
テレビドラマ > 放送時間

1973年10月2日 - 1977年3月27日
| タイトル | 放送期間 | 放送期間 | 放送時間（JST） | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| どてらい男 | 1973年 10月2日 | 1975年 3月25日 | 火曜日22:00 - 22:55 |  |
| どてらい男 （戦後篇） | 1975年 4月6日 | 1975年 9月28日 | 日曜日21:00 - 21:55 | 『白雪劇場』（KTV制作）との枠交換で移動 |
| どてらい男 （激動篇） | 1975年 10月5日 | 1976年 3月28日 | 日曜日21:00 - 21:54 | 21時台ミニ番組拡大で1分縮小 |
| どてらい男 （死闘篇） | 1976年 4月4日 | 1976年 9月26日 | 日曜日21:00 - 21:54 |  |
| どてらい男 （総決算篇） | 1976年 10月3日 | 1977年 3月27日 | 日曜日21:00 - 21:54 |  |
テレビドラマ > スタッフ

原作・脚本:花登筺（戦後編のみ脚本を田坂啓と共作）
制作著作:関西テレビ
（丁稚・独立篇）1973年10月2日 -
プロデューサー：野添泰男、演出：内海佑治、三輪弘
（戦争編） - 1975年3月25日
プロデューサー：野添泰男、演出：山像信夫、柏原幹、岡林可典
（戦後篇）1975年4月6日 - 1975年9月28日
プロデューサー：山像信夫、演出：柏原幹、林宏樹、岡林可典
（激動篇）1975年10月5日 - 1976年3月28日
プロデューサー：山像信夫、演出：林宏樹、岡林可典、坂上勇
（死闘篇）第130回 - 第155回 1976年4月4日 - 1976年9月26日
プロデューサー：山像信夫、演出：林宏樹、岡林可典、坂上勇
（総決算篇）第156回 - 第181回（最終回）1976年10月3日 - 1977年3月27日
プロデューサー：山像信夫、演出：柏原幹、岡林可典、坂上勇
主題歌: 「どてらい男」（作詞: 花登筐、作曲: 神津善行、編曲: 佐々永治、歌: 西郷輝彦、クラウンレコード）
テレビドラマ > キャスト

山下猛造 - 西郷輝彦
尾坂昭吉 - 田村亮
支配人・岡田弥太郎 - 大村崑（この役が花登筐との最後の仕事となった）
前戸文治 - 沢本忠雄
猛造の妻・茂子 - 梓英子
“将軍”大石善兵衛 - 笑福亭松鶴
番頭・竹田 - 高田次郎
倉庫番・蔵先 - 谷幹一
前戸のぶ - 中村メイコ
前戸弥生 - 由美かおる
お夏どん - 森明子
お秋どん - 亀井光代
お冬どん - 丸山みどり
猛造の父・篤作 - 三浦策郎
猛造の母・よね - 正司照枝
堤先生 - 本郷功次郎（訓導は旧制小学校の教員の階級。）
岡田清子 - 新藤恵美
千代菊（芸者） - 長谷川稀世
糸路（芸者） - 扇千景
芋井 - 岸部シロー
利村みずえ - 星由里子
茂子の父・兵庫弥之助 - 多々良純
茂子の母・兵庫和子 - 根岸明美
楠義一 - 常泉忠通
青木 - 森啓二
伊藤 - はなとまめ（現・坂本小吉）
上田 - 木村進
市井一子 ‐ 臼間香世
勝部とみ ‐ 野川由美子
二本榎のお嬢さん ‐ 徳永れい子
馬方（うまのえ）保左エ門 - なべおさみ
海野 守（うんの まもる） - 森次晃嗣
海野の父 - 北沢彪
海野の母 - 宝生あやこ
広田 - 工藤堅太郎
坂田軍曹 - 藤岡重慶
日野軍曹 - 高品格
飯田軍曹 - 小林昭二
山中曹長 - 伊藤孝雄
川崎中尉（小隊長） - ハナ肇
依田大隊長 - 田崎潤
たま子 - 梢ひとみ
エドモンド・オダ軍曹 - 尾藤イサオ（「戦後篇」より）
白山中佐 - 山城新伍（「戦後篇」より）
田村少佐 - 待田京介（「戦後篇」より）
木村中尉 - 川地民夫（「戦後篇」より）
坂井一等兵 - 中尾彬（「戦後篇」より）
坂藤 - 茶川一郎（「戦後篇」より）
西部 - 芦屋小雁（「戦後篇」より）
石川 - 石井均（「戦後篇」より）
小金井准尉 - 桂小金治（「戦後篇」より）
木下ひさお （藤吉郎）‐ 宮廻夏穂（「戦後篇」より）
闇行商人の姉妹 ‐ 海原千里・万里（「戦後篇」より）
三宅友子 - 夏純子（「戦後篇」より）
三宅洋一郎 - 岡田英次（「激動篇」より）
増田 - 中田浩二（「激動篇」より）
大野敏夫 - 倉丘伸太朗（「激動篇」より）
敏夫の父 - 岩田直二（「激動篇」より）
門田支配人 - 小沢栄太郎（「激動篇」より）
かな子 - 高橋洋子（「激動篇」より）
江川 - 渡辺篤史（「激動篇」より）
店員稲田 - 麻田ルミ（「激動篇」より）
増田の父・甚之助（通称 金増） - 志村喬（「死闘篇」より）
森田社長 - 大滝秀治（「死闘篇」より）
岡 専務 - 神田隆 （「死闘篇」より）
川崎弁護士 - 鈴木智（「死闘篇」より）
遠藤 - 谷啓（「死闘篇」より）
森川正憲 - 小池朝雄（「死闘篇」より）
黒田 - 寺田農（「死闘篇」より）
日野広之進 - 笑福亭仁鶴（「総決算」より）
富子 - 浜美枝（「総決算」より ）
山原美加 - 山本美加
佐々木 - 竜崎一郎（「総決算篇」より）
佐々木の孫娘・英子 - 山口いづみ（「総決算篇」より）
柴俊夫（最終回）
米兵士 - ケンカーティス
テレビドラマ > ドラマと小説 登場人物の違い

| 登場人物等 | ドラマの人物特徴等 | 小説の人物特徴等 |
| --- | --- | --- |
| 山下猛造 | 高身長・二枚目 | 低身長、短足、小太り |
| 前戸の主人（旦さん） | 創業者の次男・元銀行員 父と兄の死により当代 | 創業者自身 |
| 前戸夫人 | 創業者の長男 妻 のぶ | 創業者の妻 久子 |
| 弥生 | 前戸夫人の娘・女学校在学中 | 前戸夫人の歳の離れた妹・女学校卒業後前戸家に引き取られる |
| 大石善兵衛 | 将軍と呼ばれ、番頭をしている | 神さんと言われ大石善商店主と堀田商店の番頭を兼ねている |
| 竹田 | 番頭 | 手代格 |
| お秋 | 竹田と別れた後、堤先生と結婚 | 竹田と弥生の縁談話を立聞きしたのが発覚し解雇 |
| 糸路（芸妓） | 前戸と男女の関係 | 竹田と男女の関係 |
| 猛造の母 | よね | ふさ |
| 芋生 | 株相場で失敗その後転々 | 戦後は闇屋のボス（ドラマでは広田の役柄） |
| 海野守 | 未婚 軍隊編・激動編~ | 既婚妻有 沖縄で戦死 |
| 馬方 | 軍隊編から登場し、猛造を兄貴と呼んで標準語で話す | 特別下番から捕虜収容所まで登場し、猛造を猛やんと呼んで関西弁で話す |
| 坂井 | ほぼ捕虜収容所のみ | 捕虜収容所から登場 |
| 元陸軍中佐 | 白山 | 飯田 |
| 谷町の問屋 | 中西彌商店の二代目でかな子という一人娘がいる | 中西商店の二代目で息子がいる |
| 広さん | 日野広之進 | 広山邦之助 |
テレビドラマ > ネット局

関西テレビ（制作局）：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
青森放送：木曜 14:00 - 14:55（1974年9月時点） → 木曜 16:00 - 16:55（1977年6月時点）
北海道文化放送：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
秋田テレビ：土曜 13:00 - 13:55 → 日曜 21:00 - 21:54
山形テレビ：金曜 23:10 - 0:05（1974年3月時点） → 日曜 21:00 - 21:54（1976年5月時点）
岩手放送：金曜 16:05 - 17:00
仙台放送：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:55 → 日曜 21:00 - 21:54
福島テレビ：火曜 23:05 - 翌 0:00（第12話まで）→ 土曜 21:00 - 21:56 → 土曜 21:00 - 21:55（第13話から最終回まで）
フジテレビ：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
新潟総合テレビ：木曜 14:00 - 14:55（1975年3月時点） → 土曜 13:00 - 13:55（1976年5月時点）
テレビ静岡：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54（1976年5月時点）
長野放送：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54（1976年5月時点）
富山テレビ：日曜 14:00 - 14:55
石川テレビ：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
福井テレビ：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
東海テレビ：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
山陰中央テレビ：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
岡山放送：水曜 16:00 - 16:54
広島テレビ：土曜 17:00 - 17:55（テレビ新広島開局時まで）
テレビ新広島：日曜 21:00 - 21:54（1975年10月開局時から）
山口放送：土曜 14:35 - 15:30（1977年6月時点）
テレビ愛媛：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
高知放送：日曜 17:34 - 18:30
テレビ西日本：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
サガテレビ：火曜 22:00 - 22:55 → 日曜 21:00 - 21:54
テレビ長崎：金曜 10:30 - 11:25（1974年9月時点） → 金曜 16:00 - 16:55（1977年6月時点）
テレビ熊本：水曜 22:00 - 22:54
テレビ大分：日曜 18:00 - 18:55
テレビ宮崎：日曜 16:05 - 17:00
鹿児島テレビ：土曜 22:30 - 23:24
沖縄テレビ：日曜 14:00 - 14:55（1974年9月時点） → 日曜 21:00 - 21:54（1975年12月時点）
映画

| どてらい男 |
| --- | --- |
監督:  古澤憲吾
脚本:  田坂啓
原作:  花登筺
製作:  高畠久
出演者:  西郷輝彦
音楽:  山本直純
撮影:  逢沢譲
編集:  諏訪三千男
製作会社:  東京映画
配給:  東宝
公開:  1975年2月1日
製作国:   日本
言語:  日本語
テンプレートを表示
1975年2月1日に東京映画の製作、東宝の配給で公開された。カラー、シネマスコープ、上映時間87分。
かつてクレージー映画を筆頭に、『若い季節』2部作や『若大将シリーズ』を手掛けた古澤憲吾が『ユートピア』以来2年振り、東宝では『日本一のヤクザ男』以来5年振りに監督となった。
映画 > スタッフ

原作：花登筺
製作：高畠久
脚本：田坂啓
撮影：逢沢譲
美術：育野重一
音楽：山本直純
録音：原島俊男
照明：金子光男
編集：諏訪三千男
助監督：松沢一男
スチール：中山章
監督：古澤憲吾
映画 > キャスト

山下猛造 - 西郷輝彦
尾坂幸夫 - 田村亮
前戸弥生 - 小柳ルミ子
村川清子 - 日野麗子
竹田一夫 - 津川雅彦
前戸文夫 - 高橋昌也
前戸文治 - 曽我廼家明蝶
岡田弥太郎 - 内藤武敏
芋井 - 田中邦衛
丑代 - 都家かつ江
正蔵 - 道井和仁
近藤 - 石田茂樹
吉田 - 久保田勝也
前戸昌子 - 歌川千恵
川崎商店の主人 - 守田比呂也
小島商店主人 - 音羽久米子
外交 - 石矢博
外交 - 細井利雄
糸路 - 浜木綿子
大石善兵衛 - 伴淳三郎
映画 > 同時上映

『告訴せず』
原作：松本清張 / 脚本：山田信夫 / 監督：堀川弘通 / 主演：青島幸男
| 表 話  歴古澤憲吾監督作品 |
| --- | --- |
1950年代:  頑張れゴキゲン娘（1959年）  アイ・ラブ・ユウ（1959年） 
1960年代:  僕は独身社員（1960年）  大空の野郎ども（1960年）  サラリーマン 奥様心得帖（1961年）  青い夜霧の挑戦状（1961年）  アワモリ君売出す（1961年）  アワモリ君乾杯!（1961年）  アワモリ君西へ行く（1961年）  重役候補生No.1（1962年）  ニッポン無責任時代（1962年）  ニッポン無責任野郎（1962年）  若い季節（1962年）  青島要塞爆撃命令（1963年）  日本一の色男（1963年）  日本一のホラ吹き男（1964年）  ホラ吹き太閤記（1964年）  今日もわれ大空にあり（1964年）  続・若い季節（1964年）  西の王将・東の大将（1964年）  海の若大将（1965年）  日本一のゴマすり男（1965年）  大冒険（1965年）  日本一のゴリガン男（1966年）  クレージー大作戦（1966年）  アルプスの若大将（1966年）  南太平洋の若大将（1967年）  幕末てなもんや大騒動（1967年）  日本一の男の中の男（1967年）  クレージーのぶちゃむくれ大発見（1969年）  クレージーの大爆発（1969年） 
1970年代:  日本一のヤクザ男（1970年）  蝦夷館の決闘（1970年）  ユートピア（1972年）  どてらい男（1975年）  おしゃれ大作戦（1976年） 
テレビドラマ:  流星人間ゾーン  どてらい男  小さなスーパーマン ガンバロン 
  カテゴリ
漫画版

本作の漫画版が、1970年代後期に『週刊漫画TIMES』（芳文社）に連載された。作画は横山まさみちで、単行本は全6巻。
柏峠 (静岡県)

柏峠（かしわとうげ）は、静岡県伊東市と伊豆市を結ぶ峠。別名柏嶺越。標高は451m。
歴史

古くより、中伊豆と東伊豆を結ぶ峠として北側の亀石峠とともに重要な峠であった。明治15年（1882年）には地元の有志により柏トンネル（67m、現在は崩落）が掘削されると、伊豆市側と伊東市側双方よりこのトンネルまで馬車が通い、交通量も増えた。しかし明治39年（1906年）に県道伊東大仁線（現在の静岡県道12号伊東修善寺線）が南側の冷川峠を経由する経路で開通すると、メインルートの座をこちらに譲った。
現在でも車道は通じておらず、アクセスは遊歩道のみとなっている。
伝承

「天狗の詫び状文」の伝承が残っている。
NTA

NTA
国税庁の略称。ドメイン名nta.go.jpを持つ。
日本旅行の略称。ドメイン名nta.co.jpを持つ。
ナノ粒子トラッキング解析法（英語版） (Nanoparticle tracking analysis)
万場町

万場町（まんばまち）は、群馬県多野郡に置かれていた町。
地理

山：赤久縄山、西御荷鉾山、東御荷鉾山、父不見山、桐ノ城山、愛宕山、白石山、千軒山、飯山
河川：神流川、熊の沢川、室沢川、入沢川、十二沢川、千ノ沢川、気奈沢川、塩沢川、三沢川、滝の沢川、船子川、小蛇川、平六沢川、
湖沼：蛇神湖（塩沢ダム湖）
地理 > 隣接していた自治体

群馬県
藤岡市
多野郡：鬼石町、中里村
埼玉県
秩父郡：吉田町、小鹿野町
歴史 > 沿革

1889年（明治22年）4月1日 - 町村制施行により南甘楽郡神川村（かみかわむら）が発足。
1896年（明治29年）4月1日 - 南甘楽郡が緑野郡、多胡郡と合併し多野郡となる。
1926年（大正15年）4月1日 - 神川村が町制施行、改称し万場町となる。
2003年（平成15年）4月1日 - 中里村と合併し、神流町神流町が発足。
行政

町長:宮前 鍬十郎
地域 > 教育

群馬県立万場高等学校
万場町立万場小学校
交通 > 道路

一般国道
国道462号
道の駅万葉の里
主要地方道
群馬県道46号富岡神流線
群馬県道71号高崎神流秩父線
一般県道
群馬県道172号小平下仁田線
ケアフィリ

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: この町を中心とするカウンティ・バラについては「ケアフィリ (カウンティ・バラ)」をご覧ください。
ケアフィリ城
ケアフィリ（Caerphilly）はイギリス、ウェールズ南部のグラモーガン地方にある町。「ケルフィリー」や「カーフィリー」などとも表記される。ウェールズ語では「Caerffili」と綴り、これは「フィリーの砦」を意味しているが、6世紀ごろにフィリーという名の聖人が同地に砦を建てたという現地の伝承に由来しているとされる。
主にケアフィリチーズの発祥の地として知られる。13世紀から14世紀の城郭ケアフィリ城、16世紀チューダー様式の荘園邸宅スランカイアッホ・フォール（英語版）などが見所として挙げられる。
歴史

現在ケアフィリが位置する場所は古来から戦略的に重要な土地とされ、1世紀後半のローマ人によるブリタニア侵攻の時点で要塞が建てられている。
13世紀にノルマン人貴族のギルバート・ド・クレアによって建てられた城塞はその死後にイングランド国王エドワード2世配下の貴族の手に渡り、同地のウェールズ人に対するイングランドの圧政の中心地となった。城下町は存在したもののさほど発展せず、中世のケアフィリの民は長らく飢饉に晒されていた。
1700年代になってようやく町は活気を取り戻し、19世紀のウェールズ南部における産業革命の影響で炭鉱での労働を希望する移住者が殺到、人口が増加していくようになった。1871年にはケアフィリ駅が完成し、リムニー線（英語版）の他の駅と結ばれた。
姉妹都市

ルートヴィヒスブルク、ドイツ
ピーセク、チェコ
ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1

| ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 |
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 Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1
 イギリス・ウェールズのペンブルックシャーで本映画を撮影するダニエル・ラドクリフ
監督:  デイビッド・イェーツ
脚本:  スティーブ・クローブス
製作:  デイビッド・ヘイマン デイビッド・バロン J・K・ローリング
製作総指揮:  ライオネル・ウィグラム
出演者:  ダニエル・ラドクリフ ルパート・グリント エマ・ワトソン ヘレナ・ボナム＝カーター ロビー・コルトレーン レイフ・ファインズ マイケル・ガンボン ブレンダン・グリーソン リチャード・グリフィス ジョン・ハート リス・エヴァンス ジェイソン・アイザックス ビル・ナイ アラン・リックマン フィオナ・ショウ ティモシー・スポール イメルダ・スタウントン デイビッド・シューリス ウォーウィック・デイビス トム・フェルトン トビー・ジョーンズ（声の出演） デイブ・レジェノ サイモン・マクバーニー（声の出演） ヘレン・マックロリー ニック・モラン ピーター・マラン デヴィッド・オハラ クレマンス・ポエジー ナタリア・テナ ジュリー・ウォルターズ マーク・ウィリアムズ ボニー・ライト
音楽:  アレクサンドル・デプラ ジョン・ウィリアムズ（テーマ曲） ニコラス・フーパー（テーマ曲）
撮影:  エドゥアルド・セラ
編集:  マーク・デイ
製作会社:   ワーナー・ブラザース  ヘイデイ・フィルムズ 
配給:  ワーナー・ブラザース
公開:  2010年11月19日
上映時間:  146分
製作国:   イギリス  アメリカ合衆国
言語:  英語
製作費:  $250,000,000（2部作合算）
興行収入:  $977,070,383   $86,087,576  $296,374,621  68億6000万円
前作:  ハリー・ポッターと謎のプリンス
次作:  ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2
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『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』（Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1）は、監督デヴィッド・イェーツ、脚本スティーヴ・クローヴスによる、2010年のファンタジー映画である。この映画は、J・K・ローリングの2007年の小説『ハリー・ポッターと死の秘宝』を原作とする、二部作の内の一作目で、『ハリー・ポッターと謎のプリンス』（2009年）の続編で、ハリー・ポッター映画シリーズの第7作である。
この映画ではダニエル・ラドクリフがハリー・ポッター役で主演し、ルパート・グリントとエマ・ワトソンがそれぞれハリーの親友ロン・ウィーズリーとハーマイオニー・グレンジャー役を再び演じた。物語は、ダンブルドアからヴォルデモート卿の不死の秘密（分霊箱）を探して破壊するように頼まれたハリー・ポッターを描く。撮影は2009年2月19日に開始し、2010年6月12日に完了した。
小説を映画化する場合、上映時間の関係で原作の一部がカットされるのが通例で、本シリーズもそうであった。しかし、『ハリー・ポッターと死の秘宝』においては、前後編に分けることによって原作内容の多くが映像に取り入れられ、原作により忠実な映像化となっている。また本作は劇場版としては初めて原作者のJ・K・ローリングが製作として直接映画に携わっている。『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』が2010年11月19日、『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』が2011年7月15日に日米同時公開されている。映像面では当初は2D上映のみを予定していたが、のちに3Dでも公開することが決定し、シリーズ初の全編3D上映を目指していた。しかし、『PART1』は3Dへの変換が公開までに間に合わないことを理由に3D版の上映中止が決定し、2D版のみでの上映となった。『PART2』は予定どおり2D版に加えて3D版（IMAX 3Dを含む）も上映された。『PART1』の3D版も、『PART2』のソフト化に合わせてBlu-ray 3Dというかたちで発売された。
あらすじ

マルフォイ邸で、ヴォルデモート卿はデス・イーターたちの会合を開く。アルバス・ダンブルドア校長を殺害したセブルス・スネイプは、母親の護りの魔法の下にないハリー・ポッターを、不死鳥の騎士団が安全な場所に移すだろうと報告する。ヴォルデモートはルシウス・マルフォイの杖を取り上げ、使用する。ヴォルデモートの杖とハリーの杖は同じ不死鳥の羽根の芯を共有する「兄弟」であり、ハリーに対して無力であったためである。
一方、ハリーたちは守りの魔法の解除に伴いそれぞれ家を出て、デス・イーターたちの予測通り不死鳥の騎士団たちとロンの家への移送作戦を行っていた。仲間全員薬でハリーの顔にする「七人のポッター作戦」を敢行するが、移動中にヴォルデモート率いるデス・イーターの攻撃を受け、マッド-アイ・ムーディとヘドウィグが殺され、ジョージが負傷する。
辛くも逃げ延びたハリーたちがビル・ウィーズリーとフラー・デラクールの結婚式の準備をしていると、新しい魔法大臣・ルーファス・スクリムジョールがやってくる。大臣は、ハリー、ロン、ハーマイオニーそれぞれにアルバス・ダンブルドアは形見を残したと告げる。ロンには灯消しライター、ハーマイオニーには『吟遊詩人ビードルの物語』、そしてハリーには彼が初めてのクィディッチの試合で捕まえた金のスニッチである。ダンブルドアはハリーにグリフィンドールの剣も遺していたが、その行方は判らなかった。
結婚式のさなかに、魔法省が陥落し、大臣が亡くなったという知らせが届く。間髪入れずにデス・イーターが襲いかかり、ハリー、ロン、ハーマイオニーはグリモールド・プレイス十二番地に逃げ込む。そこでロンは、シリウスの弟レギュラス・ブラックがヴォルデモートからサラザール・スリザリンのロケットを盗んだR.A.B.であること、地元のコソ泥マンダンガス・フレッチャーがそれをドローレス・アンブリッジに売り払っていたことを知る。ハリー、ロン、ハーマイオニーは魔法省に潜入し、ロケットを取り戻すが、脱出の混乱のなかデス・イーターたちに追われ、ハーマイオニーは3人で森に姿くらましをする。3人は、ヴォルデモート卿の分霊箱をすべて発見し、破壊する旅を始める。
ハリーは魔法でロケットの破壊を試みるも全く通用しない。ハーマイオニーは、グリフィンドールの剣が分霊箱を破壊できるのは、バジリスクの毒が染み込んで強化されているためだと考える。ロケットを身に着けるロンは分霊箱の魔力の影響を受け、遅々として進まないことに苛立ち、ハリーとハーマイオニーを理不尽に嫉妬したうえハリーと言い争いになり、旅を続けるハリーとハーマイオニーの元を立ち去る。ハリーが最初に試合でスニッチを口で捕まえたことを思い出し、当時のようにスニッチを唇に当てると、「I open at the close」（私は終わる時に開く）という謎のメッセージが現れる。ハーマイオニーは、『吟遊詩人ビードル』に記された奇妙な記号が、ルーナ・ラブグッドの父ゼノフィリウスが身に着けているものと同じであることに気づく。
ハリーとハーマイオニーはゴドリックの谷でグリフィンドールの剣を探し、墓地で同じ奇妙な記号を見つける。年老いた歴史家バチルダ・バグショットは2人を小さな家に招き、そこでハリーの夢の中で杖職人グレゴロビッチから杖を盗んだ若者の写真を見つける。すると突然、バチルダはヴォルデモートの蛇ナギニに姿を変え、ハリーに襲い掛かる。ハーマイオニーは2人で安全な場所に姿をくらますが、彼女の跳ね返った呪文が誤ってハリーの杖を破壊してしまう。ハーマイオニーは写真の男が闇の魔法使いゲラート・グリンデルバルドと特定する。
その夜、グリフィンドールの剣が底に沈んだ凍りついた池に、雌鹿の守護霊がハリーを導いた。ハリーは極寒の池に飛び込むが、首に巻かれたロケットが首を締め息ができなくなる。そこに突然ロンが現れ、グリフィンドールの剣を取り戻し、ハリーを救い出す。さらにロンはグリフィンドールの剣でロケットの分霊箱を破壊する。ロンは灯消しライターによって2人の場所に導かれていたのだった。
ハリー、ロン、ハーマイオニーはゼノフィリウス・ラブグッドを訪ね、奇妙な記号は死の秘宝を表していることを知る。何百年も前、3人の兄弟はそれぞれ死を免れる秘宝、蘇りの石、透明マント、そして知られているもので最強の杖であるニワトコの杖を手に入れた。3つすべてを所有する者は、「死を制する者」となる。だが、ゼノフィリウスは密かにデス・イーターたちを呼び出し、誘拐されたルーナとハリーを引き換えにしようとする。3人は逃げるが、人さらいに捕われてしまう。幻視の中で、ハリーは年老いたグリンデルバルドがヴォルデモートにニワトコの杖はダンブルドアと一緒に埋葬されていると話すのを見る。
マルフォイ邸でベラトリックス・レストレンジは、グリンゴッツの金庫にあると信じていたグリフィンドールの剣を人さらいが持っているところを目にして激怒。ハリーとロンは地下室に閉じ込められ、ハーマイオニーはベラトリックスによって拷問にかけられる。地下室ではそこで同じく捕えられていたルーナ、オリバンダー、グリップフックに出会う。ハリーはダンブルドアをひと目見たと信じる鏡のかけらを使って助けを求めたところ、ドビーがそれに応えて現れる。ドビーがピーター・ペティグリューを気絶させてハリーたちが上階に駆け上がり、取り上げられた彼らの杖をハリーがドラコ・マルフォイから奪い返す。そんな彼らにベラトリックスはハーマイオニーにナイフを突きつけて脅すがドビーに妨害され、ほかのデス・イーターも戦闘で足止めをくらう。ドビーはここから逃れるため、全員をまとめて姿くらましで脱出するが、その直前でベラトリックスが投げたナイフがドビーに刺さり、死亡してしまう。ハリーたちはワープ先にあった騎士団の隠れ家であるビルとフラーの海辺のコテージの近くにドビーを埋葬する。
一方、グリンデルバルドから情報を得たヴォルデモートはダンブルドアの墓のもとまでたどり着き、ついにニワトコの杖を得る。ハリーとヴォルデモートの最後の決戦が迫ってきていた。
スタッフ

監督：デイビッド・イェーツ
製作：デイビッド・ヘイマン、デイビッド・バロン、J・K・ローリング
原作：J・K・ローリング
脚本：スティーブ・クローブス
音楽：アレクサンドル・デプラ
テーマ曲：ジョン・ウィリアムズ／ニコラス・フーパー(PART2)
製作総指揮：ライオネル・ウィグラム
共同製作：ティム・ルイス、ジョン・トレイ
撮影：エドゥアルド・セラ
美術デザイン：スチュアート・クレイグ
美術総監督：アンドリュー・アックランド=ショウ
装置監督: ステファニー・マクミラン
編集：マーク・デイ
衣装：ジェイニー・ティーマイム
視覚効果監修：ティム・バーク
特殊メイク効果：ニック・ダドマン
キャスティング：フィオナ・ウィアー
VFX：シネサイト、ダブル・ネガティブ、ILM、MPC、ライジング・サン・ピクチャーズ、ほか
制作

→詳細は「en:Production of Harry Potter and the Deathly Hallows」を参照
『パート1』は2009年2月19日から2010年6月12日まで『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』と連続して撮影された。撮影監督のエドゥアルド・セラと共に本作を撮影したデヴィッド・イェーツ監督は、パート1について「極めて現実的」、「まるでヴェリテ（英語版）のドキュメンタリーのような」「ロードムービー」と言い表した。
もともと単体での劇場公開が予定されていたが、デヴィッド・ハイマンが言うところの「創造的責務」のため、原作本を2部に分けることを製作総指揮のライオネル・ウィグラムから提案された。ハイマンは当初、その案に否定的だったが、ウィグラムは「いや、デヴィッド。どうやってやるんだ」と尋ねた。原作本を読み直し、脚本のスティーヴ・クローヴスと話し合った結果、彼はこの分割に合意した。
待ち伏せしたデス・イーターにハリーとハグリッドが猛追される緊迫した場面は、ダートフォード・クロッシング（英語版）で撮影された。
制作 > 美術セット

これまでのすべての『ハリー・ポッター』映画で美術監督を務めたスチュアート・クレイグが、最後の2部作で再び着任した。彼は、「私たちは、まったく違う種類の映画を作り、非常に多くのロケをしました。かなり遠くまで出かけて、セットを作り、長い時間を森の中で過ごすんだ」と語った。「私たちは森のセットを作って実際の森と一体にしたのですから、ご想像いただけるかと思いますが、そこには課題がありました」。クレイグは、最終的に『パート1』の働きでアカデミー賞にノミネートされた。
『パート1』でのビルとフラーの結婚式のためのテントについて、クレイグは「かなり風変わりで手作り感のある（ウィーズリー家の）家の延長にしないで、上品なものにしようと思いました。（……）シルクと美しい浮かぶ燭台がずらりと並ぶ。家とは素晴らしい違いです」とその狙いを解説している。魔法省のセットについて、彼は次のように述べている。「これは秘密の世界で、庁舎ですので、私たちは実際の省、Muggleの省（ロンドンのホワイトホール）まで行って、私たちの魔法の省はこれら実際の省のパラレルワールドのようなものだと決めました」。
また、クレイグはマルフォイの館のデザインについてもコメントし、「とても力強い建築セットだ。その外観はこの国のハードウィック・ホール（英語版）というエリザベス女王時代の邸宅を基にしていて、大量の窓があって、これらの窓が目隠しのようです。シャッターが引かれているのでまるでめくら窓のようですし、それらは現実の存在感、不気味な存在感がありますので、良い外観の基礎となりました。奇抜な魔法の屋根が追加され、現実にはない森に囲まれていますが、これも脅威と神秘性を増すための仕掛けの1つです」と述べている。
制作 > 衣装

『パート1』の衣装は、『ハリー・ポッターとアズカバンの囚人』（2004年）以来の『ハリー・ポッター』作品の衣装デザイナーであるジェイニー・ティーマイム（英語版）がデザインした。ティーマイムは、彼女のデザインしたフラー・デラクールのウエディングドレスに関して論争に巻き込まれた。アレキサンダー・マックイーン（英語版）の2008年秋コレクションの類似したドレスのデザインを模倣したと非難されたのである。ティーマイムはこのドレスについて、「ハロウィンのドレスではなく、魔女のウエディングドレスにしたかったのです。このドレスは白いですが、なにか素敵な幻想的なものが必要でした。そこで不死鳥（のモチーフ）をあしらっていますが、この鳥はある意味で愛の象徴です。再生があり、愛は決して死なず、生まれ変わるからです」と話した。
制作 > 視覚効果

『アズカバンの囚人』以降の全作品に携わったあと、ダブル・ネガティブ社は、物語の最終章である『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』と『PART2』の視覚効果の提供を依頼された。本作のVFXスーパーバイザーであるティム・バークと緊密に協力し、VFXスーパーバイザーのデヴィッド・ヴィッカリー、VFXプロデューサーのCharlotte Loughlaneがチームを率いた。メインチームには、3DスーパーバイザーのRick Leary、2DスーパーバイザーのSean Stranksも加わった[要出典]。
ダブル・ネガティブ社のPART1での作業には、腐食したワーナー・ブラザースのロゴや、バローズとその周辺の広大な環境の拡大が含まれていた。ゼノフィリウス・ラブグッドの家については3Dで拡張され、デス・イーターの攻撃で最高潮に達する追加の環境の作業が完了した。またダブル・ネガティブ社はデス・イーターの煙の視覚効果を進化させ、煙のように流れるような飛行状態と着地したときの実写の間に「剥がされた人」の状態を導入した。その他、結婚披露宴に割り込みヴォルデモートが魔法省を乗っ取ったことを列席者に知らせる守護霊の魔法などを手がけた。
前作と同様に、視覚効果会社のフレームストアが動物CGのほとんどを制作し、ベン・ヒボン（英語版）の監督およびデザインにより『三人兄弟の物語』のアニメーションの場面を制作した。
制作 > 音楽

→詳細は「en:Harry Potter and the Deathly Hallows – Part 1 (soundtrack)」を参照
→「en:Music of the Harry Potter films」も参照
『不死鳥の騎士団』と『謎のプリンス』の作曲を担当した作曲家ニコラス・フーパーは、『死の秘宝』では担当しなかった。代わりに、アレクサンドル・デスプラがハリー・ポッターと死の秘宝 PART1（英語版）の作曲に起用された。またこの映画には、ニック・ケイヴ・アンド・ザ・バッド・シーズ（英語版）の『O Children』という曲が使われている。
マーケティング

第1作の最初の公式写真は2009年12月1日 (2009-12-01)に公開され、ロンドンの街角のハリー、ロン、ハーマイオニーが写された。2009年12月8日 (2009-12-08)、『ハリー・ポッターと謎のプリンス』のBlu-rayとDVDの発売と同時に、映画の映像が正式に公開された。2010年のShoWest（英語版）コンベンションにおいて、アラン・ホルンは両作品の未完成映像を初公開した。MTVムービー・アワード2010では『死の秘宝』のさらなる映像が初公開された。これに続いて、『PART1』と『PART2』の公開日と破壊されたホグワーツ城が描かれた公式ティーザーポスターが公開された。米国のテレビ局ABCファミリーは、2010年7月8日から始まった当局の『ハリー・ポッター』ウィークエンドに、両編のインタビューと追加シーンを放送した。2010年9月22日、この映画の2分間の予告編が全世界で公開された。
2010年9月29日、ハリー、ロン、ハーマイオニーが描かれた『PART1』のキャラクターポスター3種がYahoo! Movies（英語版）で公開された。その翌日、森の中を走る3人を描いた『PART1』のポスターが公開された。劇場用ポスターには「NOWHERE IS SAFE」（もう安全な場所はない）というキャッチフレーズが書かれ、クレジットのない別の版では「THE END BEGINS」（終わりの始まり）というキャッチフレーズが書かれている。2010年10月6日には、ハリー、ロン、ハーマイオニー、ヴォルデモート卿、ベラトリックス・レストレンジ、セブルス・スネイプ、およびフェンリール・グレイバックが描かれた『PART1』のその他各種キャラクターポスターが公開された。10月12日、4種類の新しいキャラクターポスターが公開された。そのポスターは「TRUST NO ONE」（誰も信じるな）、「THE HUNT BEGINS」（狩りが始まる）というテーマが設定されている。
2010年10月15日、『PART1』の米国公開用の鑑賞券がFandangoで販売開始され、10月19日には2010 Scream Awards（英語版）で未公開映像を含む50秒の映像が放映された。10月16日、カートゥーン ネットワークで放映された「Scooby-Doo! Curse of the Lake Monster（英語版）」の初放送中に2番目のテレビスポットが公開された。2010年10月25日、Yahoo! Moviesで本作の独占特集が公開された。2010年10月30日、エンターテインメント・ウィークリー誌は、大量の未公開映像を含む『Horcruxes』（分霊箱）と『The Story』（物語）と題した2つの新しい特集を公開した。同日、ワーナー・ブラザースの『ハリー・ポッター』ウェブサイトが更新され、本作のミニチュアクリップ12点が公開された。
2010年11月3日、ロサンゼルス・タイムズ紙は、「No One Else Is Going to Die for Me」（自分のために誰も死なせない）と題した、分霊箱を探すために隠れ穴を離れるハリーの拡張映像を公開した[より良い情報源が必要]。11月4日、『ハリー・ポッター』Facebookページから、『The Seven Potters』と題した新しい映像が公開された。カフェの襲撃を描いた場面やマルフォイの館（英語版）での別の場面など、2つの映像が次の2日間で公開された。
公開 > 劇場

2010年8月26日、監督のデイビッド・イェーツ、プロデューサーのデヴィッド・ハイマンとデヴィッド・バロン、そしてにワーナー・ブラザース社長のアラン・ホルンが共にシカゴで行われた『死の秘宝 PART1』の試写会に出席した。この未完成の映画は試写会の観客から大絶賛され、その中には「素晴らしく、そして暗い」「最も完璧な『ハリー・ポッター』映画」と評した人もいた。またその他の人々には、本作は小説を忠実に映画化したため、「原作自体の問題」を継承することになったという意見もあった。
ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、当初『死の秘宝』のPART1を2D版と3D版で公開する予定だった。2010年10月8日、PART1の3D版について計画の破棄が発表された。「ワーナー・ブラザース・ピクチャーズは、『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』の3D版について公開日までに完成しないため、従来の映画館とIMAXの映画館の両方で2Dで公開することを決定しました。皆、最善の努力をしたにもかかわらず、本作を完全に変換し、最高の品質基準を満たすことができませんでした。」 『死の秘宝』のPART1は、Best Buy限定版としてBlu-ray 3Dで発売された。PART2は、2D、3D、IMAXの形で引き続き発売された。
2010年11月11日、『死の秘宝 PART1』のワールドプレミアがロンドンのレスター・スクウェアで開催され、世界中からファンが集まった。中には広場で何日もキャンプをしたファンもいた。これに続き、11月12日にはベルギーで、また11月15日にはニューヨーク市でUSプレミアが開催された。
『PART1』が北米で公式に公開されるわずか48時間前、本作の冒頭36分間の映像がインターネット上に漏洩した。漏洩前でさえ、本作は全米の1,000館の映画館で完売となり、すでに史上5番目の前売り券の売り上げを生み出していた。漏洩した映像は、映画公開日を大きく話題にするためのマーケティング上の策略であるという噂が広まったものの、ワーナー・ブラザースでは試写用（英語版）ディスクは作成されておらず、同社は声明で、「重大な著作権侵害であり、ワーナー・ブラザースの財産に対する窃盗である」と非難し、「この問題を徹底調査し、関与した者の責任を法律の及ぶ最大限まで追及する」と述べている。
オーストラリアでは、本作は11月13日にクイーンズランド州ゴールドコーストにあるワーナー・ブラザース・ムービーワールドでプレミアが開催された。英国でのワールドプレミアに次ぐ、世界で2番目となったこの公式上映には300人が参加した。本作は11月16日にクウェートで初公開された。イスラエル、エストニア、ニュージーランドでは、11月18日に公開された。
公開 > 映像ソフト

『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』は2011年4月11日に英国で、2011年4月15日には米国で、1枚および2枚組DVDと3枚組のBlu-rayコンボパックで発売された。2011年1月28日、エマ・ワトソンはハリー・ポッターUK FacebookページのファンがPART1 Blu-rayの好きなジャケットに投票できるようになることを同ページで発表した。最も多くの票を集めたジャケットがBlu-rayのジャケットになる。投票は同日から開始された。DVDとBlu-rayには削除された8つの場面（英語版）が収録されており、Blu-rayコンボパックにはハリーとオリバンダーが死の秘宝について話し合う『PART2』の冒頭の場面が収録されている。『死の秘宝 PART1』はDVDを好調に売り上げ、7,237,437枚のDVDを販売した。これにより本作の粗利益に86,932,256ドルを加え、合計1,043,331,967ドルとなった。
日本ではワーナー・ブラザース・ホームエンターテイメントよりブルーレイ、DVDが発売。
【初回限定生産】ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 ブルーレイ&DVDセット スペシャル・エディション（4枚組、2011年4月21日発売）
ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 DVD&ブルーレイセット（3枚組、2011年4月21日発売）
ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 DVD版（1枚組、2011年4月21日発売）
ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 3D&2D ブルーレイセット（2枚組、2011年11月16日発売）
ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 ブルーレイ（1枚組、2012年6月27日発売）
ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 コレクターズ・エディション（Blu-ray版 / DVD版共に3枚組、2016年6月8日発売）
ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1 <4K ULTRA HD&ブルーレイセット>（3枚組、2017年4月19日発売）
【初回限定生産】ハリー・ポッター 第1章〜第7章PART2 ブルーレイコンプリートBOX（12枚組、2011年11月16日発売）
【初回限定生産】ハリー・ポッター 第1章〜第7章PART2 DVDコンプリートBOX（17枚組、2011年11月16日発売）
日本におけるキャッチコピー

ついに、完結へ。
評価 > 興行収入

『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』は、北米での深夜の上映で2400万ドルの興行収入を記録し、これまで「謎のプリンス」が保持していたシリーズ最高の深夜興行収入記録2220万ドルを更新した。また本作は、『エクリプス/トワイライト・サーガ』の3000万ドル、『ニュームーン/トワイライト・サーガ』の2630万ドルに次いで、歴代3位の深夜興行収入を得た。本作は、IMAXでの深夜興行収入が140万ドルでその最高記録を破り、100万ドルの興行収入だった『エクリプス』を上回った。その後これらの記録は2011年に本作の続編『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』によりすべて更新された。
北米では、本作は初日に6170万ドルの興行収入を挙げ、当時の単日興行収入（英語版）で歴代6位を記録した。この記録は、それまで『謎のプリンス』が保持していた5820万ドルを上回る、『ハリー・ポッター』シリーズ最高の初日記録となり、『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』に9210万ドルで破られるまで保持された。本作は合計1億2500万ドルの初週週末興行収入を挙げ、それまで『炎のゴブレット』が保持していたシリーズ最大のオープニング興行収入を記録した。なお、この記録はのちに続編の『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART2』に更新されている。またその当時、11月のオープニングとして『ニュームーン/トワイライト・サーガ』の1億4280万ドルに次ぐ歴代2位、北米の初週週末興行収入として歴代9位、そして米国とカナダにおける2010年の初週週末興行収入（英語版）として『アイアンマン2』の1億2810万ドルに次ぐ2位の記録となった。本作は2週間にわたり興行収入の第1位に留まり、感謝祭の週末5日間で7500万ドルの興行収入を挙げ、合計2億1910万ドルをもたらした。
英国、アイルランド、およびマルタでは、本作は金曜日の興行収入（590万ポンド）、土曜日の興行収入（660万ポンド）、および日曜日の興行収入（570万ポンド）の最高記録を破った。くわえて本作は、それまで『007/慰めの報酬』が1540万ポンドで保持していたオープニング3日間興行収入記録を更新し、単日興行収入（660万ポンド）とオープニング3日間興行収入（1831万9721ポンド）の最大記録を樹立した。2011年2月13日 (2011-02-13)現在、『PART1』は5240万4464ポンド（8602万929ドル）の興行収入を挙げており、『トイ・ストーリー3』（73,405,113ポンド）に次ぎ、英国における2010年公開作品の第2位となった。
北米以外では、本作は初週週末に推定2億500万ドルの興行収入を挙げ、歴代第6位、2010年公開作品として第1位、そして『ハリー・ポッター映画』としては『謎のプリンス』に次いで第2位となった。世界的には、本作は初週週末に3億3000万ドルの興行収入を挙げ、歴代（英語版）第7位にランクインした。
インドネシア（614万9448ドル）、シンガポール（454万6240ドル）、タイ（493万3136ドル）、ベルギーおよびルクセンブルク（894万4329ドル）、フランスおよびマグレブ地域（5110万4397ドル）、ドイツ（6143万98ドル）、オランダ（1379万585ドル）、ノルウェー（714万4020ドル）、スウェーデン（1120万9387ドル）、オーストラリア（4135万865ドル）において、2010年の最高興行収入を記録した。海外の総興行収入では、『賢者の石』（6億5720万ドル）を上回り、海外で最高の興行収入を挙げたハリー・ポッター映画となった。
『PART1』は、米国とカナダにおいて2億9640万ドルで決着し、これらの地域で2010年第5位の興行収入を記録、また世界中のその他の国では6億8070万ドル、全世界では合計9億7710万ドルとなり、『トイ・ストーリー3』、『アリス・イン・ワンダーランド』に次いで2010年の全世界興行収入で第3位、また『死の秘宝 PART2』、『賢者の石』に次いでハリー・ポッター映画シリーズ第3位の興行収入となった。
評価 > 批評家の反応

Rotten Tomatoesでは、本作は288件のレビューを基に77%の支持を得ており、平均評価は7.1/10となっている。同サイトの「批評家の総意（CRITICS CONSENSUS）」は、「前奏曲のように感じずにはいられないが、『死の秘宝 PART1』はハリー・ポッターシリーズの最後から2番目の作品として、美しく撮影され、感情的に満足できる作品である」とされている。Metacriticでは、42人の批評家に基づくこの映画の加重平均スコアは100点満点中65点であり、「おおむね好意的な評価」（generally favourable reviews）を示している。CinemaScoreによる調査では、観客はこの映画にA+からFまでの評価基準で平均「A」を与えた。
英国のデイリー・テレグラフ紙もこの映画を肯定的に評価し、「ほとんどの部分で印象的な特殊効果に後押しされ、前へ前へと話が展開していく」と述べ、「ただ、これだけ効果的に勢いをつけたのに、残りのライドを楽しむには来年まで待たなければならないのは少し残念だ」と付け加えた。ロジャー・イーバートはPART1に4つ星のうちの星3つをつけ、出演者を称賛するとともに、「素晴らしく、時には痛ましい映画で、初めてこのシリーズを見る人にはまったく理解できないだろう」とみなした。USAトゥデイ紙のScott Bowlesは、「不穏で瞑想的な『秘宝』は、計画された8作品のシリーズの中で間違いなく最高の作品だが、前章に追いついていない観客は完全に迷うでしょう」と評し、エンターテインメント・ウィークリーのリサ・シュワルツバウム（英語版）も同様に、この映画を「これまでの中で映画的に最も満足感が得られる章」と称賛した。オーランド・センチネル紙の批評で、Roger MooreはPART1を「代わる代わる笑いと感動が訪れるシリーズ最高の作品であり、魔法使いたちとその魔法世界の『帝国の逆襲』だ。そしてその効果は? それらはとても特別で、あなたはそれらに気づかない」と称えた。ニューズウィーク誌のRamin Setoodehは否定的な批評を与え、「彼らは現代小説の中で最も魅力的なシリーズの1つを取り上げ、すべての魔法を吸い取った。(…) ローリングの物語は果てしなく独創的なのに、スクリーンの『ポッター』はあなたの頭痛の種になるだけである」と書いた。ニューヨーク・ポスト紙のLou Lumenickは、この映画を「美しい撮影だが魂のないATM（現金自動預払機）であり、『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』はワクワクさせるヤマ場もなく、問題の解決もなく、面白くもない」と感じた。
タイムアウト ニューヨークのKeith Uhlichは、『ハリー・ポッターと死の秘宝 PART1』を2010年の映画第7位に挙げ、「elatingly downbeat blockbuster」と呼んだ。