stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
CNタワー

| CNタワー 英:CN Tower |
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 トロントの地図を表示南オンタリオの地図を表示
情報
用途:  電波塔、展望台
階数:  147
高さ:  553.33 m
竣工:  1976年
所在地:   カナダ オンタリオ州トロント市
座標:  北緯43度38分32秒 西経79度23分13秒﻿ / ﻿北緯43.64222度 西経79.38694度﻿ / 43.64222; -79.38694﻿ (CNタワー英:CN Tower)座標: 北緯43度38分32秒 西経79度23分13秒﻿ / ﻿北緯43.64222度 西経79.38694度﻿ / 43.64222; -79.38694﻿ (CNタワー英:CN Tower)
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ライトアップ
CNタワー（シーエヌタワー、英語: CN Tower、フランス語: Tour CN）は、カナダオンタリオ州トロントに位置する通信と観光用の塔である。
名前の由来

名前の"CN"は、同塔を建設したカナディアン ナショナル ( Canadian National ) という鉄道会社の名前から取られているが、1995年の民営化に先立って非中核貨物鉄道資産を売却する決定を下した後、同塔は連邦政府機関に譲渡された。
高さ

高さは553.33m（1815.39フィート）で、4つの展望台があり、トロントの人気観光スポットになっている。開業から2007年までの32年間、自立式建築物（支持構造のない建築物）としては世界で最も高い塔であった。
建設

1976年、カナディアン・ナショナル鉄道が建設した電波塔である。そのため、高さ338mと553.33mのところにアンテナがある。
展望台

展望台は4つ設けられている。
342m部分には『グラス・フロア』と屋外展望台がある。
346m部分には『ホライゾンズ・カフェ』と屋内展望台がある。
351m部分には高級レストラン『360』がある。360は、72分かけて床が一周する構造になっている（回転レストラン）。
356m部分には世界で最も高い遊歩道、エッジウォーク（EdgeWalk）がある。
447m部分にある展望台『スカイ・ポッド』は、開業から2008年までの33年間、世界一高い展望台であった。
BLUE EYES

A blue eye.
Blue eyes（ブルー・アイズ）は、「青い瞳を持つ目」を意味する英語である。日本語ではコーカソイドのうちヨーロッパ系の外国人を象徴する言葉として使われる。虹彩の色も参照のこと。他の用法については以下の通り。
一般的名称

BlueEyes - IBMの疑似認識演算装置の開発プロジェクト。
Blue-eyes - レインボーフィッシュと呼ばれるトウゴロウイワシ目プセウドムギル科の魚の通称。
Baby blue eyes - カリフォルニア州の一般的な野生種の花であるネモフィラのこと。
音楽作品

青い瞳（英題：Blue Eyes） - ジャッキー吉川とブルーコメッツの楽曲。(1966年)
Ol' Blue Eyes Is Back - フランク・シナトラのスタジオアルバム。(1973年)
ブルー・アイズ（Blue Eyes） - エルトン・ジョンの楽曲。アルバム『ジャンプ・アップ』に収録。(1982年)
BLUE EYES (松原みきのアルバム) - 松原みきのアルバム。(1984年)
ブルー・アイズ - 柳原幼一郎の楽曲。シングル『みんなおぼえてる/ブルー・アイズ』（1995年）に収録。
Blue eyes...blue - テレビアニメふしぎ遊戯の挿入歌。歌唱：古澤徹／作詞：青木久美子／作曲：松原みき。（1995年)
Baby blue eyes - 椎名へきるのアルバム。(1998年)
Blue eyes 〜Introduction〜 - DEENの楽曲。アルバム『Ballads in Blue〜The greatest hits of DEEN〜』に収録。(2001年)
Blue Eyes - シンガーソングライターバンドキャリー・ブラザーズの楽曲。日本未発売。(2004年)
Blue Eyes - パソコンゲームソフト『朝凪のアクアノーツ』のエンディングテーマ。歌唱・作詞：榊原ゆい／作曲・編曲：藤田淳平。(2008年)
漫画

Blue Eyes - フランク・ミラーの『シン・シティ』のキャラクター。(1991年-2000年)
BLUE EYES (漫画) - にしまきとおるによる成人向け漫画。(1994年-)
青眼の白龍（Blue-Eyes White Dragon） - 『遊☆戯☆王』世界における想像上の怪物。
その他

目青不動 - 江戸五色不動のひとつ。(1311年創建。異説あり。)
青い眼の人形 (楽曲) - 野口雨情作詞(初出1921年12月)(1921年10月)による童謡。
青い眼の人形 (映画) - マキノ雅弘監督による映画。(1926年)
青い目の人形 (Blue-eyed Dolls) - 昭和初期に米国から日本に贈られた人形。名前の由来は前述の楽曲。(1927年)
The Bluest Eye - ノーベル文学賞作家トニ・モリソンの小説。(1970年)
青い瞳の聖ライフ - フジテレビのドラマ。(1984年-1985年)
青い瞳 - 中原中也の詩。詩集『在りし日の歌』に収録。
BLUE EYES (ゲーム) - ゲームブランドであるフェアリーテール・ハードカバーが1996年8月2日に発売したアダルトゲーム。
49

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: この項目では、整数について説明しています。日本テレビのテレビドラマについては「49 (テレビドラマ)」をご覧ください。
| 48 ←  49  → 50 |
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素因数分解:  72
二進法:  110001
三進法:  1211
四進法:  301
五進法:  144
六進法:  121
七進法:  100
八進法:  61
十二進法:  41
十六進法:  31
二十進法:  29
二十四進法:  21
三十六進法:  1D
ローマ数字:  XLIX
漢数字:  四十九
大字:  四拾九
算木:  
49（四十九、しじゅうく、しじゅうきゅう、よんじゅうきゅう、よそじあまりここのつ）は自然数、また整数において、48の次で50の前の数である。
性質

49は合成数であり、約数は 1, 7, 49 である。
約数の和は57。
約数の和が奇数になる11番目の数である。1つ前は36、次は50。
約数関数から導き出される数列  a_{n}=\sigma (a_{n-1}) はその初期値によって異なる数列になる。異なる数列になる8番目の初期値(最小の値)を表す数である。1つ前は33、次は50。(ただし1を除く)(オンライン整数列大辞典の数列 A257348)
約数を3個もつ4番目の数である。1つ前は25、次は121。
素数を2乗した数は約数を3個もつ自然数である。
49 = 72
7番目の平方数である。1つ前は36、次は64。
n = 2 のときの 7n とみたとき1つ前は7、次は343。
n = 2 のときの 7n! の値とみたとき1つ前は7、次は117649。(オンライン整数列大辞典の数列 A220079)
素数 p = 7 のときの p2 の値とみたとき1つ前は25、次は121。(オンライン整数列大辞典の数列 A001248)
6未満の素数（2, 3, 5）の倍数でない合成数では最小である。次は77。なお、2 と 3 を除く素数は全て 6n ± 1 の形で表せる。(オンライン整数列大辞典の数列 A038510)
2の倍数でも3の倍数でもない合成数では、3番目の数である。一つ前は35、次は77。
17番目の半素数である。1つ前は46、次は51。
493 = 117649 になり下2桁が49になる。n と n 3 の下2桁が同じになる4番目の数である。1つ前は25、次は51。
この性質をもつ数は偶数乗においても下2桁が等しくなる。
例．492 = 2401、494 = 5764801
この性質をもつ2桁の数字列は、他に00, 01, 24, 25, 51, 75, 76, 99がある。(オンライン整数列大辞典の数列 A008856)
1 / 49 = 0.020408163265306122448979591836734693877551 … (下線部は循環節で長さは42)
逆数が循環小数になる数で循環節が42になる最小の数である。次は98。
循環節が n になる最小の数である。1つ前の41は83、次の43は173。(オンライン整数列大辞典の数列 A003060)
0. 02
     04
       08
         16
           32
             64
              128
                256
                  512
                   1024
                     2048
+                     .......
---------------------------------------------------
0. 020408163265306122448979591836734693877551...
上記のように、49−n には、2の累乗数が順に出現する。（初項 0.02、公比 0.02 の級数は 1/49 であるため）
九九では7の段で 7 × 7 = 49 (しちしちしじゅうく)と1通りで表される。九九で1通りしか表し方のない数は他に1, 25, 64, 81の4つである。
49 = (4 + 9) + (4 × 9)
各位の和と各位の積を加えてできる4番目の数である。1つ前は39、次は59。(オンライン整数列大辞典の数列 A038364)
各位の和が13になる最小の数である。次は58。
各位の和が n になる最小の数である。1つ前の12は39、次の14は59。(オンライン整数列大辞典の数列 A051885)
各位の平方和が97になる最小の数である。次は94。(オンライン整数列大辞典の数列 A003132)
各位の平方和が n になる最小の数である。1つ前の96は448、次の98は77。(オンライン整数列大辞典の数列 A055016)
各位の立方和が793になる最小の数である。次は94。(オンライン整数列大辞典の数列 A055012)
各位の立方和が n になる最小の数である。1つ前の792は468、次の794は149。(オンライン整数列大辞典の数列 A165370)
49 = 3 × 24 + 1 より9番目のプロス数である。1つ前は41、次は57。
49 = 22 + 32 + 62
3つの平方数の和1通りで表せる25番目の数である。1つ前は48、次は50。(オンライン整数列大辞典の数列 A025321)
異なる3つの平方数の和1通りで表せる12番目の数である。1つ前は46、次は50。(オンライン整数列大辞典の数列 A025339)
n = 2 のときの 2n + 3n + 6n の値とみたとき1つ前は11、次は251。(オンライン整数列大辞典の数列 A074528)
13番目の幸運数である。1つ前は43、次は51。
その他 49 に関連すること

原子番号 49 の 元素 はインジウム (In) である。
ドイツへの国際電話番号。
アメリカ合衆国の49番目の州はアラスカ州である。
バーコード世界での日本の国番号 (49, 45) → JANコード、POSシステム
死後7週（7日 × 7回 = 49日）の法事を四十九日法要、または七七日忌という。
轢く（「しく」。正しくは「ひく」である）とも読めて自動車運転には縁起が悪いため、日本の自動車のナンバープレートでは、希望番号制度による申し出があった場合を除き、下2桁「49」は付番しないことになっている（ただし駐留軍車は日本国籍を有さないものしか所有できないため、下2桁49でも払い出される。同様の理由で「42」も欠番）。
一方、アメリカでは、49 は「ゴールドラッシュ」（1849年）に通じるとして、幸運とされる。また、当時、金を求めて夢を追いかけに行った男たちを「フォーティナイナー」と呼んだ。幸運とされる例としては、サンフランシスコのプロアメフトチームに、「49ers」がある。
第49代天皇は光仁天皇である。
日本の第49代内閣総理大臣は吉田茂である。
大相撲の第49代横綱は栃ノ海晃嘉である。
第49代ローマ教皇はゲラシウス1世（在位：492年～496年11月21日）である。
易占の六十四卦で第49番目の卦は、沢火革。
クルアーンにおける第49番目のスーラは部屋である。
北緯49度線はアメリカ合衆国とカナダの国境の一部をなしている。
『四十九日のレシピ』は日本の女性作家・伊吹有喜の長編小説、およびそれを原作としたテレビドラマ。
全国高等学校野球選手権大会は地方大会（予選とは呼ばない）を勝ち抜いた全国都道府県の代表（東京と北海道は2校）49校が優勝を目指して出場する（一部例外の大会あり）。第49回大会の優勝校は千葉県代表の習志野市立習志野高等学校。
『AKB49〜恋愛禁止条例〜』は、原作：元麻布ファクトリー、漫画：宮島礼吏、原案協力：高橋ヒサシによる日本の漫画作品。
『私の期限は49日』は、2011年に放送された韓国のテレビドラマ。
『49』は、2013年に放送された日本テレビ系列の深夜ドラマ。Sexy Zone の佐藤勝利が主役で、ヒロインは山本舞香。
四十九駅は伊賀鉄道伊賀線の駅である。
年始から数えて49日目は2月18日。
DLW

DLW
デラウェア・ラッカワナ・アンド・ウェスタン鉄道 (英語: Delaware, Lackawanna and Western Railroad)の報告記号
ディーゼル・ロコモティブ・ワークス (en:Diesel Locomotive Works)
NEW STANDARD

NEW STANDARD（ニュー・スタンダード）
NEW STANDARD (南佳孝のアルバム) - 南佳孝のアルバム
ザ・ニュー・スタンダード（The New Standard） - ハービー・ハンコックのアルバム
New Standard - プロレスラーのユニット
NEW STANDARD (アルバム) - SOFFetのアルバム、及び表題曲
NEW STANDARD (携帯電話) - KDDIおよび沖縄セルラー電話の携帯電話のシリーズ名
D-Z

D-Zは日本の音楽ユニット。1987年結成。リミックスを手がけるクリエイター・チームとして結成された。90年に「into The Night」(Micheal Fortunati)でリミックス・デビュー。その後、数々のリミックスを手がける傍ら、テクノロック・バンドとして活動している。
メンバー

岡田 慎太郎 (NSR)
岡田 圭次郎
渡辺 雅樹
鷲尾 秀樹
リリース曲

Into You feat.Kam
No Match (Pigz N Ratz) feat.Kam
Behind The Fact feat.King A Lee
Time Divine feat.King A Lee
リミックスを手がけたアーティスト

Every Little Thing
リミックスアルバム『THE REMIXES II』に「Shapes Of Love」のリミックスで参加
TWO-MIX
リミックスアルバム『BPM "DANCE∞"』に「WHITE REFLECTION」のリミックスで参加
浜崎あゆみ
ayu-mi-xシリーズの常連。
HΛL
m.o.v.e
20年

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: この項目では、西暦20年について説明しています。他の使い方については「20年 (曖昧さ回避)」をご覧ください。
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世紀:  前1世紀 - 1世紀 - 2世紀
十年紀:  0年代 10年代  20年代  30年代 40年代
年:  17年 18年 19年  20年 21年 22年 23年
20年（20 ねん）は、西暦（ユリウス暦）による、閏年。
他の紀年法

干支 : 庚辰
日本
垂仁天皇49年
皇紀680年
中国
新 : 地皇元年
朝鮮
高句麗 : 大武神王3年
新羅 : 南解王17年
百済 : 温祚王38年
檀紀2353年
仏滅紀元 : 563年
ユダヤ暦 : 3780年 - 3781年
カレンダー

20年のカレンダー（ユリウス暦）
できごと

・セルビウス=スルピシウス=ガルバ がローマのプラエトルに任命。
・ティベリウス皇帝がゲルマニクスの殺人の容疑により、グナエウス=カルプルニウス=ペソの捜査決行の議決を上院に命じる。
その後、グナエウスは一家の誇りが裁判により汚されることを恥じて自殺。
・新王朝で新元号「地皇」成立。
誕生

「Category:20年生」も参照
メッサリナ、ローマ皇帝クラウディウスの妻 (+ 48年)
死去

「Category:20年没」も参照
グナエウス・カルプルニウス・ピソ、ユリウス＝クラウディウス朝の元老院議員（* 紀元前44年）
ウィプサニア、ローマ帝国2代皇帝ティベリウスの最初の妻（* 紀元前36年頃）
アルメンダリス

アルメンダリス（Armendáriz）は、バスク語の姓。
スペイン

ロペ・ディアス・デ・アルメンダリス（英語版） - 17世紀のスペインの貴族・副王。
ホセ・デ・アルメンダリス（英語版） - 18世紀のスペインの軍人・植民地経営者。
モンチョ・アルメンダリス – スペインの脚本家・映画監督。
アメリカ大陸

ペドロ・アルメンダリス - メキシコの俳優。
ペドロ・アルメンダリス・Jr - メキシコの俳優。ペドロ・アルメンダリスの息子。
サウール・アルメンダリス（英語版） - メキシコのプロレスラー。
ラモン・アルメンダリス（英語版） - アメリカ合衆国の野球審判員。
アレハンドロ・アルメンダリス（英語版） - アルゼンチンの政治家。ブエノスアイレス州知事（1983年-1987年）。
アリ (ハシュリ地区)

| アリ ალი |
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 村
国:   ジョージア
州:  シダ・カルトリ州
地区:  ハシュリ地区
テミ (თემი):  アリ・テミ
標高:  760 m
人口（2014）
 • 合計:  1,068人
等時帯:  UTC+4 (GET)
市外局番:  368
 北緯42度05分14秒 東経43度38分48秒﻿ / ﻿北緯42.0872度 東経43.6467度﻿ / 42.0872; 43.6467
アリ（グルジア語: ალი、グルジア語ラテン翻字: Ali）は、ジョージアのシダ・カルトリ州ハシュリ地区にある村落。アリ・テミの中心地。シダ・カルトリ平野（グルジア語版）西部、チェラツヘヴィ川（グルジア語版）（スラムラ川の左支流）の川沿いに位置する。海抜は760メートル。ハシュリの北北東25キロメートルに位置する。
村内には図書館、映画館、泉、競技場、レスリング場などの施設がある。またアリ聖母聖堂（グルジア語版）、アリ・クヴィラツホヴェリ聖堂（グルジア語版）、アリ生神女聖堂（グルジア語版）、ウサネティ聖堂（グルジア語版）、ジャニアウレビ聖母聖堂（グルジア語版）が建てられている。
歴史

アリは歴史的に、ジョージア東部とジョージア西部の結節点であり、国の交易と経済生活において重要な役割を果たし、12世紀頃の都市発展化に貢献した。北方はアリ要塞（グルジア語版）、南方はナバフティヴィ要塞（グルジア語版）で守られていた。モンゴル統治下の時代、アリは衰退し、小さな町となった。その後18世紀、アリは盛り返し、上カルトリ（グルジア語版）の主要都市の1つになった。アリは王都として、モウラヴィ（グルジア語版）によって統治された。
今日まで考古学的な発掘は行われていない。偶然に発見された史料から、アリには古代から人が居住していたことが知られている。アリ要塞の南方では考古学的な発掘により、古代早期（グルジア語版）（紀元前6世紀–紀元前4世紀頃）の広大な集落が明らかとなった。歴史学者ヴァフシティ・バグラティオニはアリを「小さな町」と呼び、その場所と自然条件を次のように述べている。
ブリリの川とアリの川の合流点の西に位置する小さな町であり、町の西には岩の崖がある。春と秋は融雪でぬかるみ、冬は寒く、夏は暑いが、天気は良く、面白い...
ジョージアの歴史研究では、都市としてのアリは11世紀から12世紀頃に始まったことを示しており、地理的優位性により発展が促された。歴史的にジョージアの東部と西部を結ぶ要衝とであり、当時の交易や経済生活において重要な役割を果たしていた。特に、在住のアルメニア人とユダヤ人が積極的に関与したと考えられている。クツナ・アミレジビ（グルジア語版）の証書によると、トビリシやクタイシとの交易が行われていた。
封建制の後期まで発展の時代を続けたアリは、ジョージアの各都市と交易を行っており、歴史学上で「アリの財宝（グルジア語版）」として知られる財宝がその証として残っている。今日まで、その財宝は計3件確認されているが、うち1件は失われてしまっている。残りの2件はシモン・ジャナシア記念ジョージア博物館（グルジア語版）とハシュリ地方伝承博物館（グルジア語版）に保管されている。1881年、ドロエバ（グルジア語版）紙は次のように言及している。
耕作地においては、クヴェヴリなどの骨董品がよく発見されている。以前には刑務所の近くにおいて、地主の一人が地面に穴を掘ったところ、銀貨の入った壺を発見した。だがが注意を払わなかったため、この古い貨幣はユダヤ人を喜ばせる結果となった。
発明家ウラディメル・ベカウリ（グルジア語版）はアリの村で長年にわたって住み働き、その資金で村の病院が建設された。
人口

国勢調査による人口は、次の通り。
| 年 | 人口 | 男性 | 女性 | 出典 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2002 | 1,375 | 680 | 695 |  |
| 2014 |  1,068 | 549 | 519 |  |
アリ・テミ

アリ
アハルバニ
ブリリ
ドゥマツホヴィ
ゼモ・アドズヴィシ
クルディスツカロ
ナバフテヴィ
ウツレヴィ
キンザティ
ムツヘティシジヴァリ
アリを中心として、アリ・テミ（グルジア語: ალის თემი、グルジア語ラテン翻字: Alis Temi）と呼ばれる共同体（テミ）を構成している。アリ・テミを構成する集落は、次の10村である。
アリ
アハルバニ
ブリリ
ドゥマツホヴィ
ゼモ・アドズヴィシ
クルディスツカロ
ナバフテヴィ
ウツレヴィ
キンザティ
ムツヘティシジヴァリ
2014年ソチオリンピックのケイマン諸島選手団

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
オリンピックのケイマン諸島選手団

ケイマン諸島の旗
IOCコード：: CAY
NOC：: ケイマン諸島オリンピック委員会 公式サイト
2014年ソチオリンピック
人員:: 選手 1人
旗手:: ダウ・トラヴァース
| メダル 国別順位: - 位 | 金 0 | 銀 0 | 銅 0 | 計 0 |
夏季オリンピックケイマン諸島選手団
1976 • 1980 • 1984 • 1988 • 1992 • 1996 • 2000 • 2004 • 2008 • 2012 • 2016 • 2020 • 2024
冬季オリンピックケイマン諸島選手団
2010 • 2014 • 2018 • 2022
2014年ソチオリンピックのケイマン諸島選手団（2014ねんソチオリンピックのケイマンしょとうせんしゅだん）は、2014年2月7日から23日までロシアのソチで開催された2014年ソチオリンピックケイマン諸島選手団の名簿。
選手団

人員: 選手 1人
開会式旗手: ダウ・トラヴァース
開会式選手入場の際、バミューダと共に、バミューダパンツで行進した。
アルペンスキー

詳細は「2014年ソチオリンピックのアルペンスキー競技」を参照
ダウ・トラヴァース
SFドラマ

SFドラマ（）とは、サイエンス・フィクション (SF) をモチーフにしたドラマのことである。基本的にテレビドラマ作品を指すが、ラジオドラマやオリジナルビデオ、ネットドラマなども存在する。SF映画同様に宇宙や宇宙人をテーマにしたものや、科学的考証を元にした冒険もの、不条理世界におけるサスペンスや活劇、などの題材がよく扱われる。空想上の世界を描くために特撮技術を駆使して作られることが多いので、多くが特撮テレビ番組にも分類される。
SFドラマの歴史と文化 > アメリカ合衆国

アメリカでは、マスメディアとしてのテレビ放送の開始以来、常にSFドラマが人気のジャンルとなっている。
アメリカのテレビでの最初の人気SFドラマは子供向け冒険シリーズ『キャプテン・ビデオ（英語版）』で、1949年6月から1955年4月まで放送された。『キャプテン・ビデオ』の放送開始から8カ月以内に2つの画期的なドラマが放送開始となった。Tom Corbett, Space Cadet（1950年3月 - 1955年2月）と Space Patrol（1950年3月 - 1955年2月）である。ABCも急成長するSFドラマ市場に資金を注ぎ込み、戦前からのシリーズ映画『バック・ロジャース』のテレビ版を1950年に放送開始したが、数カ月で失敗に終わった。Rod Brown of the Rocket Rangers (CBS) もわずか数週間で打ち切りとなっている。
1950年代の子供向けSFドラマとしては他に Captain Z-Ro（1951 - 1956年）、Rocky Jones, Space Ranger（1954年）、『フラッシュ・ゴードン』（1954 - 1955年）がある。
大人向けの最初のSFドラマはABCが1951年8月3日に放送開始した Tales of Tomorrow で、1953年まで続いた。1話完結のオムニバス形式で、子供向けにも既にそのような形態の番組が存在していた。2カ月後、CBSの同様のSFドラマシリーズ Out There が始まり、12話まで放送された。初期のオムニバスSFドラマとしては他に Science Fiction Theatre があり、1955年から1957年まで放送された。その後1959年に『トワイライト・ゾーン』、1963年に『アウターリミッツ』が続いた。
1960年代中盤になると連続もののSFドラマが復活を果たした。これにはプロデューサーのアーウィン・アレンによるところが大きい。1961年の自身の映画『地球の危機』に基づき、アレンは1964年に『原子力潜水艦シービュー号』を放送開始した。このシリーズは4シーズン続いた。次にアレンはスペースオペラ作品『宇宙家族ロビンソン』（1965 - 1968年）を制作し、人気を博した。すぐさま2つのSFドラマ『タイムトンネル』と『巨人の惑星』を1966年に放送している。
ここで予期しない大作『宇宙大作戦』（1966 - 1969年）が登場する。ジーン・ロッデンベリー制作で、NBCで放送された。1968年初めごろNBCは本作を終了させようとしたが、熱狂的なファンを Bjo Trimble が組織してキャンペーンを展開し、本作品を放送継続させることに成功。テレビ・ネットワークと視聴者の関係が大きく変化する事件だった。しかし最終的に『宇宙大作戦』が終了すると、アメリカでのSFドラマはしばらく低調になった。
1970年代末になると映画『スター・ウォーズ』の影響を受けてSFへの興味が再燃。それを受けて『バック・ロジャース』の新シリーズや『宇宙空母ギャラクティカ』（1978 - 1980年）が登場した。
1983年、冷戦と第二次世界大戦の寓意として全体主義、プロパガンダ、協調、レジスタンスなどを描いた『V』が放送された。
1987年、冷めやらないファンの要望に応え、スタートレックの新シリーズ『新スタートレック』が制作され、大いに人気を博した。そのためさらに続編が企画され、『スタートレック:ディープ・スペース・ナイン』、『スタートレック:ヴォイジャー』、『スタートレック:エンタープライズ』と続き、2005年に完結した。
タイムトラベルものの『タイムマシーンにお願い』（1989 - 1993年）は、視聴者層を広げるため現代的設定を使っていた。1993年、環境をテーマにした『シークエスト』が登場。同年、詳細な世界設定と複雑なストーリー展開の『バビロン5』の放送も開始された。一般受けという面では弱かったものの、『バビロン5』はSFファンダム内では大変な人気となった。この作品によって視聴者の期待するレベルが上がり、1990年代後半のSFドラマ全般の質の向上がもたらされた。
『Xファイル』（1993 - 2002年）はよく言われている陰謀説やその時代の恐怖を活用し、10年に渡って商業的成功を収めた。その後のファンタジーやホラーのドラマは『Xファイル』の影響を受けている。成功例として『バフィー 〜恋する十字架〜』（とそのスピンオフの『エンジェル』）がある。
1990年代末にはコミカルなSFドラマが人気となった。例えば 3rd Rock from the Sun やアニメーションの『フューチュラマ』がある。
21世紀に入ると超常的なテーマのSFドラマ『ミディアム 霊能者アリソン・デュボア』や『ゴースト 〜天国からのささやき』が主要ネットワークで放送されている。このころからアメリカ国外で制作されたSFドラマが増えており、『スターゲイト SG-1』や『GALACTICA/ギャラクティカ』などがある（どちらもカナダとの共同制作）。
低制作費のリアリティ番組が人気となったため、制作費のかかるSFドラマは特に打撃を受けている。そのため、2003年ごろから明らかにSFドラマの制作本数が減っているが、2004年の『GALACTICA/ギャラクティカ』、NBCの『HEROES』、ABCの『LOST』などは視聴者を大いに惹きつけている。
1980年代中盤から1990年代中盤にかけて、SFドラマにとって最初のネット放映の獲得が最も重要だったが、その後はSF専門チャンネル Syfy が最初の放送の場所となることが多い。
一時期、有名なSF作家がSFドラマの原作・脚本を手がけることがあった。例えば、ウィリアム・ギブスンやスティーブン・キングの作品が『Xファイル』のエピソードに採用されている。ラリー・ニーヴンは Land of the Lost の脚本を書いたことがある。ハーラン・エリスンは『バビロン5』のクリエイティブ・コンサルタントを務めた。
SFドラマの歴史と文化 > イギリス

世界初のテレビ放送されたSFドラマはBBCが1938年2月11日に放送した35分の番組で、戯曲『R.U.R.』の一部をドラマ化したものだった。
1953年夏、BBCのスタッフライター Nigel Kneale が書いた The Quatermass Experiment が放送され、後に続編も制作され、映画化もされた（『原子人間』1955年）。1960年代には、独立ネットワークのITVでカナダ人プロデューサー Sydney Newman の影響で Pathfinders In Space (1960) や Pathfinders to Venus (1961) という連続ドラマが放送された。1961年、BBCで放送された A for Andromeda（原作はフレッド・ホイルの『アンドロメダのA』）では、異星人からの通信を元に製作されたスーパーコンピュータとその上で動作する人工知能を扱っている。
1963年、BBCは史上最も長いSFドラマシリーズとなった『ドクター・フー』の制作を開始した。ドクターと呼ばれるタイムトラベルをする異星人が主人公である。オリジナルのシリーズは26シーズンまで続き、2005年から再び制作されている。ドクター・フーの制作に関わった人々が新たにSFドラマを制作しており、Doomwatch（1970 - 1973年）、Survivors（1975 - 1977年）、Blake's 7（1978 - 1981年）などがある。
ジェリー＆シルヴィア・アンダーソン夫妻はITVにて、人形を使った「スーパーマリオネーション」という技法で一連のSFドラマを制作した。『宇宙船XL-5』（1962 - 1963年）、『海底大戦争 スティングレイ』（1964 - 1965年）、『サンダーバード』（1965 - 1966年）、『キャプテン・スカーレット』（1967 - 1968年）、『ジョー90』（1968 - 1969年）、『ロンドン指令X』（1969年）がある。その後アンダーソンは人形ではなく俳優を使った作品も手がけており、『謎の円盤UFO』（1970年）や『スペース1999』（1975 - 1977年）がある。アンダーソンと似たような人形を使ったSFドラマとして Roberta Leigh が制作し Associated British Corporation (ABC) が放送した Space Patrol（1962 - 1964年）がある。
1960年代の他のSFドラマでカルト的な人気を得たものは、諜報機関を扱う傾向があった。例えば、『プリズナーNo.6』、『おしゃれ(秘)探偵』、『幽霊探偵ホップカーク（英語版）』などがあり、いずれもITVの制作である。
1970年代、ITVでは Timeslip（1970 – 71年）、The Tomorrow People（1973 – 79年）、Children of the Stones（1977年）といった子ども向けSFドラマを制作しつつ、タイムトラベルもののSFドラマ Sapphire & Steel（1979 - 1982年）のようにより幅広い視聴者を想定した番組も制作した。一方BBCでは、過去にタイムスリップした十代の少女の冒険を描いた The Changes（1975年）を放送した。
BBCはSF小説を原作としたSFドラマも手がけている。The Day of the Triffids（1981年、ジョン・ウィンダムの『トリフィド時代』）、The Invisible Man（1984年、H・G・ウェルズの『透明人間』）、The Nightmare Man（1981年、David.Wiltshire の Child of the Vodyanoi）、The Tripods（1984 - 1985年、ジョン・クリストファーのトリポッド・シリーズ。ただし、ドラマは未完）などがある。BBCはまたユーモラスSFシリーズも手がけており、ダグラス・アダムズ原作の『銀河ヒッチハイク・ガイド』（1981年）や『宇宙船レッド・ドワーフ号』（1988 - 1999年、2009年）がある。
1984年にイギリスのテレビ番組で登場したCGキャラクターのマックス・ヘッドルームは、1987年にアメリカでドラマ化されている。
BBCは1990年代末から2000年代中ごろ、子ども向けSFドラマも制作した。例えば、アンドリュー・ノリス（英語版）の『秘密のマシン、アクイラ』を原作とする Aquila（1997 - 1998年）や、2002年の英国アカデミー賞最優秀子ども向けドラマ部門を受賞した Jeopardy（2002 - 2004年）がある。
『ドクター・フー』を復活させた立役者であるラッセル・T・デイヴィスは、1990年代にBBCの子ども番組部門で働き始めた。最初に手がけたSFドラマは Dark Season で、その2年後には Century Falls の脚本を書いている。BBCは他にもアクションものの Bugs、アメリカのSyfyチャンネルと共同制作した Invasion: Earth も制作した。新たな『ドクター・フー』からのスピンオフ作品として、『秘密情報部トーチウッド』や The Sarah Jane Adventures もある。
21世紀に入ってからのイギリスでの他のSFドラマとしては、タイムトラベルものの Life on Mars、その続編 Ashes to Ashes、ホラーの Being Human、ITV制作の Eleventh Hour と『プライミーバル』などがある。
21世紀最初の10年が過ぎ、超能力ものの『Misfits/ミスフィッツ-俺たちエスパー!』、未来の出来事を知りつつ犯罪捜査を行うという Paradox などが放送された。Outcasts は21世紀中ごろを舞台として、地球から居住可能とされる他星系の惑星への5年間の旅を描いている。
SFドラマの歴史と文化 > カナダ

カナダでは1950年代からCBCでSFドラマが制作されてきた。1970年代にはCTVが『スターロスト宇宙船アーク（英語版）』を制作している。1980年代、ネルバナなどのカナダのアニメーションスタジオが世界的に急成長していたアニメーション市場向けにアニメーションの制作を開始した。
1990年代、カナダが実写のSFドラマで徐々に重要な役割を演じるようになり、Forever Knight（1992 - 1996年）、『ロボコップ』（1994年）、『Xファイル』、『スターゲイト SG-1』といったSFドラマの制作に関わっている。子どもや若者向けのSFドラマとして Deepwater Black（1997年）や MythQuest（2001年）が制作されている。
2000年代初め、州の税制が変化したため制作会社の多くがトロントからバンクーバーに移転。バンクーバーで制作されたSFドラマとしては、『デッド・ゾーン』、『ヤング・スーパーマン』、『アンドロメダ』、『スターゲイト アトランティス』、『スターゲイト ユニバース』、『4400 未知からの生還者』、『サンクチュアリ』、『GALACTICA/ギャラクティカ』などがある。
カナダ国内のテレビ市場は小さい（予算が少ない）ため、カナダの制作会社の多くはアメリカやヨーロッパの制作会社と提携関係を結んでいる。
SFドラマの歴史と文化 > オーストラリア

オーストラリアのSFドラマでよく知られているのは、アメリカとの共同制作の『ファースケープ』（1999 - 2003年）である。1960年代には The Interparis（1968年）、Vega 4（1967年）、Phoenix Five（1970年）などが制作されている。子どもや若者向けのSFドラマが数多く制作されており、The Girl from Tomorrow（1992年）、Mr. Squiggle（1959 - 1999年）、Halfway Across the Galaxy and Turn Left（1991 - 1992年）、Ocean Girl（1994 - 1998年）、Crash Zone（1999 - 2001年）、『対決スペルバインダー』（1995年）などがある。
Time Trax（1983 - 1984年）、Roar（1997年）、Space: Above and Beyond（1995 - 1996年）といったSFドラマはオーストラリアで制作されているが、スタッフや俳優の多くはアメリカから来ていた。
SFドラマの歴史と文化 > 日本

日本の初期のSFドラマとしては、草創期のテレビドラマに生放送の作品が多く、1956年の『宇宙物語 誰か見ている』、『宇宙物語 遊星人M』や『宇宙船エンゼル号』（1957年）、『ふしぎな少年』（1960 - 1961年）が存在した。その後フィルム撮影のテレビ映画が増加し1958年に宣弘社が制作した『遊星王子』がフィルム撮影の初期のSFドラマになる。翌1959年、手塚治虫原作の実写版『鉄腕アトム』（1959 - 1960年）が制作されたが、原作からイメージがかけ離れているということで手塚自身が後にアニメ版『鉄腕アトム』を制作するきっかけとなった。さらに1960年には、大映テレビ制作の『海底人8823』、『鉄腕アトム』実写版と同じ松崎プロ制作の『鉄人28号』実写版、『怪獣マリンコング』、川内康範原作の『アラーの使者』、『ナショナルキッド』、NHK制作で星新一原作の人形劇『宇宙船シリカ』が登場している。その後、『宇宙Gメン』（1963年）、小松左京と平井和正が原作の『宇宙人ピピ』（1965年）などが制作されている。
1963年、映画『ゴジラ』（1954年）を大ヒットさせた立役者である円谷英二が円谷プロを創業。1966年の『ウルトラQ』から始まるウルトラシリーズを制作。ウルトラシリーズは一時期ブランクがあったが、2000年代まで続いている。これにより「巨大ヒーロー」ものが生まれ、ウルトラシリーズ以外にも『マグマ大使』（1966 - 1967年）、『スペクトルマン』（1971 - 1972年）、『サンダーマスク』（1972 - 1973年）、『アイアンキング』（1972 - 1973年）といった作品が制作された。また、「巨大ヒーロー」ものからの派生として「巨大ロボット」ものも制作され、東映制作の『ジャイアントロボ』（1967 - 1968年、原作:横山光輝）、円谷プロ制作の『ジャンボーグA』（1973年）、宣弘社制作の『スーパーロボット レッドバロン』（1973 - 1974年）などがある。
TBSテレビのウルトラシリーズ枠では円谷プロの制作が遅れ気味だったため、『ウルトラマン』と『ウルトラセブン』の間に東映制作の『キャプテンウルトラ』（1967年）を放送。この作品は円谷プロ制作のものとは全く趣を異にしておりスペースオペラだったが、視聴率が低下したことから第2クールからは怪獣を多く登場させるようになった。また宣弘社制作の『光速エスパー』（1967 - 1968年）も怪獣や巨大ヒーローが登場しないSF作品となっている。
1971年、『仮面ライダー』が登場し、大ヒットとなる。ここから石ノ森章太郎と東映の組み合わせで「等身大ヒーロー」ものが次々と制作されることになる。2012年現在も続いている仮面ライダーシリーズはもとより、『人造人間キカイダー』（1972 - 1973年）、『ロボット刑事』（1973年）、『イナズマン』（1973 - 1974年）、『秘密戦隊ゴレンジャー』（1975 - 1977年）などが制作された。特に『秘密戦隊ゴレンジャー』は大人気となり、2012年現在も続いているスーパー戦隊シリーズが生まれた。東映以外の制作会社も等身大ヒーローを手がけており、東宝の『レインボーマン』（1972 - 1973年）、ピープロの『鉄人タイガーセブン』（1973 - 1974年）や『電人ザボーガー』（1974 - 1975年）などがある。
本格SF作品としては、NHKが1970年代に放送した少年ドラマシリーズが重要である。日本のSF作家の作品を原作としてドラマ化した作品がいくつもあり、『タイム・トラベラー』（1972年、原作:筒井康隆）、『夕ばえ作戦』（1974年、原作:光瀬龍）、『なぞの転校生』（1975年、原作:眉村卓）、『明日への追跡』（1976年、原作:光瀬龍）、『11人いる!』（1977年、原作:萩尾望都）、『幕末未来人』（1977年、原作:眉村卓）、『未来からの挑戦』（1977年、原作:眉村卓）、『その町を消せ!』（1978年、原作:光瀬龍）、『七瀬ふたたび』（1979年、原作:筒井康隆）などがある。これらの作品は（当時の）日本のSFドラマには珍しくVTR撮影された作品であった。
1973年、大ベストセラーとなった小松左京の『日本沈没』が映画化（1973年）されテレビドラマ化（1974 - 1975年）された。また、そのころテレビで放映された映画『猿の惑星』の人気に触発され『SFドラマ 猿の軍団』（1974 - 1975年）が制作された。制作には小松左京、豊田有恒、田中光二が原作として参加している。1970年代末には、映画『スター・ウォーズ』大ヒットの影響の下、『スターウルフ』（1978年）や『宇宙からのメッセージ・銀河大戦』（1978 - 1979年）が制作された。
1980年代に入ると、人形劇の『Xボンバー』（1980 - 1981年、原作:永井豪）が登場。また東映は『宇宙刑事ギャバン』（1982 - 1983年）を制作。ここからメタルヒーローシリーズが始まり、1999年まで続いた。また、『俺はご先祖さま』（1981 - 1982年）や少女アクションドラマの流れで制作された『禁じられたマリコ』（1985 - 1986年）はゴールデンタイムの通常ドラマ枠で放送された。1985年には単発ながら本格SFの『オアシスを求めて』がNHKで放送された。
1990年代には、大人向けのSFドラマとして『世にも奇妙な物語』（1990年 -）、『NIGHT HEAD』（1992 - 1993年）、『BLACK OUT』（1995 - 1996年）が放送された。2000年代に入ると、ゴールデンタイムの通常ドラマ枠でSFドラマが放送されることが多くなった。『ロング・ラブレター〜漂流教室〜』（2002年、原作:楳図かずお）、『絶対彼氏 〜完全無欠の恋人ロボット〜』（2008年）、『JIN-仁-』（2009 - 2011年）、『Q10』（2010年）、『怪物くん』（2010年）、『妖怪人間ベム』（2011年）などがある。
コメディ系のSFドラマとしては、円谷プロの『快獣ブースカ』（1966 - 1967年）、国際放映の『コメットさん』（1967 - 1968年）から始まり、大ヒットとなった東映制作・石ノ森章太郎原作の『がんばれ!!ロボコン』（1974 - 1977年）がある。また、1981年から始まった東映不思議コメディーシリーズは1993年まで続き、その中で美少女ヒロインによる変身ものというサブジャンルが生まれ、好評を得ている（ただし、1971年に始まった『好き! すき!! 魔女先生』で既にヒロインが変身している）。その派生として『仮面天使ロゼッタ』（1998年）、実写版『美少女戦士セーラームーン』（2003 - 2004年）などが製作された。
ホラー系では、東映の『悪魔くん』（1966 -1967年）、円谷プロの『怪奇大作戦』（1968 - 1969年）と『恐怖劇場アンバランス』（1973年）、虫プロの『バンパイヤ』（1968 - 1969年）などがある。
SFドラマの歴史と文化 > ヨーロッパ大陸

第二次世界大戦後、テレビ制作における主たる言語が英語になったためイギリスではSFドラマが隆盛を迎えたが、ヨーロッパ大陸ではそうではなかった。もともと歴史やファンタジーを好む文化風土ともあいまって、ドイツやフランスの未来的なSFドラマは数少なく、そのほとんどが子ども向けとなった。文学でも同様の傾向が見られるが、バンド・デシネやオランダの漫画はその限りではなく、SFも多い。
SFドラマの歴史と文化 > ヨーロッパ大陸 > ドイツ、デンマーク、オランダ

ドイツ語で制作されたSFドラマとしては Raumpatrouille（1966年）と Lexx（1997 - 2002年） がある。また、Rainer Erler が制作したDas Blaue Palais（1978 - 1980年）もよく知られている。イギリスとの共同制作の Star Maidens（1975年、ドイツでは "Medusa" または "Die Mädchen aus dem Weltraum"）もある。
デンマークでは1984年、自分の部屋が宇宙船だと気づいた少年の物語 Crash が放送された。
オランダでは1957年から1959年まで Morgen gebeurt het が放送された。オランダ人の宇宙探検家たちの冒険を描いた作品である。De duivelsgrot（1963 - 1964年）はある洞窟の地図を発見した科学者が地球の核に行く物語、Treinreis naar de Toekomst は2人の子どもがロボットによって未来に連れ去られ、人類を再生させようとする物語である。いずれも子ども向けだが、大人にも人気があった。Professor Vreemdeling（1977年）はしゃべる植物を作ろうとする教授の物語、Zeeuws Meisje（1997年）はオランダ全土が住宅で覆われ高速道路が渋滞しているというディストピアを描いたSFドラマである。その主人公は女性のスーパーヒーローで、オランダの伝統的衣装を着ており、工場主に対抗してオランダ社会の伝統を守ろうとする。
SFドラマの歴史と文化 > ヨーロッパ大陸 > イタリア

イタリアでは1970年から1975年までの間だけ、SFドラマへの関心が高まったことがある。"A come Andromeda"（1972年）はBBCの1961年の作品のリメイクである。Flavio Nicolini は "Gamma"（1974年）と "La traccia verde"（1975年）というオリジナル作品を制作した。"Geminus"（1968年）や人気を博した "Il segno del comando"（1970年）は、SFというよりもミステリーに分類される。
SFドラマの歴史と文化 > ヨーロッパ大陸 > フランス

フランスとカナダの共同制作として『暗黒の戦士 ハイランダー』（1992 - 1998年）がある。他にも、秘密の組織が超兵器を使って世界をコントロールしようとする Tang（1971年）、"Les atomistes"、怪奇ものの "La brigade des maléfices"（1970年）などがある。
フランスでは日本と共同でアニメーションを制作することが多く、『宇宙伝説ユリシーズ31』（1981年）、『太陽の子エステバン』（1982年）、『オーバン・スターレーサーズ』（2006年）などがある。
SFドラマの歴史と文化 > ヨーロッパ大陸 > セルビア

セルビアで制作されたSFドラマとして The Collector（2005 - 2006年、Sakupljač）がある。
SFドラマの歴史と文化 > ヨーロッパ大陸 > その他ヨーロッパ

『トワイライト・ゾーン』のようなオムニバス形式で、世界幻想文学大賞を受賞したゾラン・ジフコヴィッチ（英語版）の作品が原作である。
SFドラマの制作技法

実在の範囲を越えて架空の設定やキャラクターを描くため、SFドラマの制作者は特殊な技法を大いに活用する。
基本的に映画で使われる技法と同一であり、映画草創期から試行錯誤された技術であるが、20世紀を通してそれらの技法の多くは高くつき、ごく少数の職人芸に依存するものである。小道具・模型・効果などを再利用したり、しかしながらテレビメディアで製作されるこれらの「映画」は劇場映画ほどの予算もかけられず、アニメーション技法を利用することでなんとか費用を抑えていた。初期費用は高くつくがその後の費用は抑えられるため、派手な場面はシリーズの基本コンセプトとして何度も使うようになり、そのことが作品の芸術的選択全体に影響を及ぼした。1990年代後半、技術革新や技能的熟練によって特殊技法全般が使いやすくなり、監督の采配でエピソード毎に新たな特殊撮影が可能となった。したがって、同じシーンをシリーズを通して再利用する必要はなくなった。
影響を与えた人物

J・J・エイブラムス - 『エイリアス』、『FRINGE』、『LOST』
アーウィン・アレン - 『原子力潜水艦シービュー号』、『タイムトンネル』、『宇宙家族ロビンソン』、『巨人の惑星』
ジェリー＆シルヴィア・アンダーソン夫妻 - 『宇宙船XL-5』、『海底大戦争 スティングレイ』、『サンダーバード』、『キャプテン・スカーレット』、『謎の円盤UFO』
ジョセフ・バーベラとウィリアム・ハンナ - 『宇宙家族ジェットソン』
クリス・カーター - 『Xファイル』、『ミレニアム』
ラッセル・T・デイヴィス - 『ドクター・フー』（新シリーズ）
ケネス・ジョンソン - 『600万ドルの男』、『地上最強の美女バイオニック・ジェミー』、『超人ハルク』、『V』
グレン・A・ラーソン - 『宇宙空母ギャラクティカ』、『ナイトライダー』
ロナルド・D・ムーア - 『GALACTICA/ギャラクティカ』、『新スタートレック』、『スタートレック:ディープ・スペース・ナイン』、『ロズウェル - 星の恋人たち』
シドニー・ニューマン（英語版） - 『ドクター・フー』
ロックニー・S・オバノン（英語版） - 『シークエスト』、『ファースケープ』
ジーン・ロッデンベリー - 『宇宙大作戦』、『新スタートレック』、『アンドロメダ』
ロッド・サーリング - 『トワイライト・ゾーン』、『四次元への招待』
J・マイケル・ストラジンスキー - 『バビロン5』
ジョス・ウィードン - 『バフィー 〜恋する十字架〜』、『エンジェル』、『ファイヤーフライ 宇宙大戦争』、『ドールハウス』
ロバート・ヒューイット・ウルフ（英語版） - 『スタートレック:ディープ・スペース・ナイン』、『アンドロメダ』、『デッド・ゾーン』、『4400 未知からの生還者』、『ドレスデン・ファイル』
ブラッド・ライト（英語版） - 『スターゲイト SG-1』、『スターゲイト アトランティス』、『スターゲイト ユニバース』
脚注・出典

↑  Suzanne Williams-Rautiolla (2005年4月2日). “Captain Video and His Video Rangers”.   The Museum of Broadcast Communications. 2007年1月17日閲覧。
↑  The Billboard (magazine), May 19, 1951, page 11
↑  Out There listing on TV.Com by CBS Interactive Inc.
↑  Telotte, J. P. (2008). The essential science fiction television reader. University Press of Kentucky. p. 210. ISBN 0813124921. https://books.google.co.jp/books?id=cFQicvXd5bwC&pg=PA210&lpg=PA210&dq=RUR+BBC+first+television+science+fiction&redir_esc=y&hl=ja#v=onepage&q=RUR%20BBC%20first%20television%20science%20fiction&f=false
↑  Tv Page Of Ultimate Science Fiction Web Guide
↑  Malcom, Nollinger, Rudolph, Tomashoff, Weeks, & Williams (2004-08-01). “25 Greatest Sci-Fi Legends”. TV Guide:  31–39.
アルメロ

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: この項目では、オランダの都市について説明しています。コロンビアの都市については「アルメロ (コロンビア)」をご覧ください。
アルメロ（Almelo [ˈɑlməloː] ( 音声ファイル)）はオランダ・オーファーアイセル州の基礎自治体（ヘメーンテ）。人口は約72,000人。
歴史

1394年にアルメロは市民権を得た。
19世紀に繊維産業が興り、多くの労働者が移住してきた。当初はオランダ国内からの移住であったが、1960年代にはスペインやトルコからも労働者が流れてきた。1976年には、移住してきたトルコ人のために、オランダで初のモスクが建てられた。
1970年代に繊維産業は衰退し、ほとんどの工場は安価な労働力のある国へ移転した。いくつかの工場は街の中心部に残っており、現在はアパートや事務所として使用されている。
最近ではアルメロ市民の重要な雇用者はウレンコ（オランダ語版、英語版）（Urenco）である。これは核反応器に使用されるウラン235の約5%を製造するウラン濃縮プラントである。
スポーツ

ヘラクレス・アルメロは、アルメロを本拠地とするエールディヴィジに所属するサッカークラブである。
姉妹都市

プレストン（イギリス）
イーザーローン（ドイツ）
デニズリ（トルコ）