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アレクサンドル・ヴォルコフ (映画監督)
人物・来歴

1885年12月27日、ロシア帝国のモスクワに生まれる。
1913年、モスクワに拠点を置く映画会社ティマン&ラインハルトが製作するヤーコフ・プロタザノフ監督の短篇映画に出演し始め、同年、ヴォルコフも同様に短篇映画を監督し始める。ヨシフ・エルモリエフのエルモリエフ商会では、1917年、ヤーコフ・プロタザノフと共同でイワン・モジューヒンが主演した『ペェター・セルギー』を監督、同作は1925年に日本でも公開された。
1920年、プロデューサーのヨシフ・エルモリエフ、俳優のイワン・モジューヒンらとともにフランスに移住・亡命した。パリ郊外のセーヌ＝サン＝ドニ県モントルイユに拠点を移したエルモリエフのもとで、映画を監督する。
1927年、『ナポレオン』でアベル・ガンスの助監督を務める。1928年、ドイツの映画会社ウーファで『東洋の秘密』を監督している。1936年、ドイツでトーキー "Stjenka Rasin" を監督した後はしばらく映画界を離れる。1941年、イタリアの映画会社ティタヌスが製作したルイザ・フェリーダ主演のトーキー "Amore imperiale" を監督して復帰するが、これが最後の監督作となった。
1942年5月22日、イタリアのローマで死去した。満56歳没。
フィルモグラフィ

特筆以外すべて監督作である。1910年代のロシア帝国時代に、ロシア語題が不明なものがある。
フィルモグラフィ > 1910年代

Разбитая ваза : 監督ヤーコフ・プロタザノフ、短篇映画、1913年 - 主演
Сны мимолётные, сны беззаботные снятся лишь раз : 短篇映画、1913年 - 監督
Измаил-Бей : 短篇映画、1914年 - 監督
Garun Ran Faster Than a Deer : 短篇映画、1914年 - 監督
Belle comme la mort : 短篇映画、1914年 - 監督
Le coeur du mal : 短篇映画、1916年 - 監督
Au sommet de sa gloire : 主演イワン・モジューヒン、短篇映画、1916年 - 監督
Зелёный паук : 主演コンスタンチン・コフロフ、1916年 - 監督
His Eyes : 監督ヴャチェスラフ・ヴィスコフスキー、1916年 - 共同監督
ペェター・セルギー Отец Сергий : 監督ヤーコフ・プロタザノフ、主演イワン・モジューヒン、1917年 - 共同監督
A Life Destroyed by Pitiless Fate : 監督ゲオルグ・アサガロフ、主演イワン・モジューヒン、1917年 - 共同監督
In the Name of Beauty : 主演オルガ・ユジャコワ、1917年 - 監督
Est coupable : 短篇映画、1917年 - 監督
На вершине славы : 監督ヤーコフ・プロタザノフ、主演イワン・モジューヒン、1917年 - 共同監督
The Bartered Soul : 主演ゾイア・カラバノワ、短篇映画、1919年 - 監督
フィルモグラフィ > 1920年代

L'angoissante aventure : 監督ヤーコフ・プロタザノフ、主演イワン・モジューヒン、1920年 - 原作・脚本
生死の日 L'échéance fatale : 主演フェリックス・バール、1921年 - 監督
秘密の家 La maison du mystère : 主演イワン・モジューヒン、1922年 - 監督・脚色
キイン Kean : 主演イワン・モジューヒン、1923年 - 監督・脚色
過ぎゆく影 Les ombres qui passent : 主演イワン・モジューヒン、1924年 - 監督
女優の心 Âme d'artiste : 監督ジェルメーヌ・デュラック、主演イワン・ペトローヴィチ、1925年 - 脚色
カサノバ（別題『ロベルト』） Casanova : 主演イワン・モジューヒン、1927年 - 監督・脚色
東洋の秘密 Geheimnisse des Orients : 主演ニコラ・コリーヌ、1928年 - 監督・脚色
フィルモグラフィ > 1930年代

白魔 Der weiße Teufel : 主演イワン・モジューヒン、1930年 - 監督・脚色
無名戦士 Le sergent X : 監督ウラジミール・ストリジェフスキー、主演イワン・モジューヒン、1932年 - 製作
千二夜物語 La mille et deuxième nuit : 主演イワン・モジューヒン、1933年 - 監督
謝肉祭の夜 L'enfant du carnaval : 主演イワン・モジューヒン、1934年 - 監督
Stjenka Rasin : 主演ヴェラ・エンゲルス、1936年 - 監督
フィルモグラフィ > 1940年代

Amore imperiale : 主演ルイザ・フェリーダ、1941年 - 「アレッサンドロ・ヴォルコフ」名義で監督・脚本
註

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11  Alexandre Volkoff, Internet Movie Database （英語）, 2010年7月8日閲覧。
↑  Thiemann & Reinhardt, 英国映画協会、2010年7月8日閲覧。
↑  Father Sergius - IMDb（英語）, 2010年7月8日閲覧。
『ペェター・セルギー』（1917年）。
集美軟件園駅

| 集美軟件園駅 Chi̍p-bí Nńg-kiāⁿ-hn̂g tsām |
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 集美軟件園駅のホーム
  しゅうびなんけんえんえき  Jimei Software Park Station  
 ◄集美大道 (1.094 km) (1.312 km) 誠毅広場►
 
所在地:  福建省廈門市集美区誠毅北大街の東側
所属事業者:  廈門軌道交通
所属路線:  ■1号線
キロ程:  （岩内起点）
駅構造:  地下駅
開業年月日:  2017年12月31日
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| 集美軟件園駅> 各種表記 |
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繁体字：:  集美軟件園
簡体字：:  集美软件园
注音符号：:  ㄐㄧˊ ㄇㄟˇ ㄖㄨㄢˇ ㄐㄧㄢˋ ㄩㄢˊ
閩南語発音：:  Chi̍p-bí Nńg-kiāⁿ-hn̂g
英文：:  Jimei Software Park
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集美軟件園駅（しゅうびなんけんえんえき、閩南語:Chi̍p-bí Nńg-kiāⁿ-hn̂g tsām）は、中華人民共和国福建省廈門市集美区誠毅北大街の東側にある、廈門軌道交通1号線の駅である。
歴史

2017年12月31日1号線の駅として開業。
駅構造 > のりば

| 番線 | 路線 | 方面 | 行先 |
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|  | 廈門軌道交通1号線 | 天水路・廈門北駅 方面 | 岩内 行き |
|  | 廈門軌道交通1号線 | 文竈・将軍祠・中山公園・鎮海路 方面 | 鎮海路 行き |
赤松中学

| 赤松 中学 |
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ペンネーム:  赤松 中学
誕生:   日本
職業:  小説家
活動期間:  2007年 -
ジャンル:  ライトノベル
代表作:  『緋弾のアリア』
デビュー作:  『アストロノト!』
親族:  天望良一（弟）
所属:  シナリオ工房 月光
公式サイト:  http://akamatsuc.seesaa.net/
 ウィキポータル 文学
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赤松 中学（あかまつ ちゅうがく）は、日本のライトノベル作家、漫画原作者、シナリオライター。シナリオ工房 月光所属。
概要

「生年月日、年齢、出身地、現住所にいたる全てが不明の覆面作家」を自称している。『アストロノト!』で第3回MF文庫Jライトノベル新人賞優秀賞を受賞。
代表作である『緋弾のアリア』は2011年4月に、『緋弾のアリアAA』は2015年10月に、テレビアニメ化された。
天望良一は実弟である。
作品一覧 > 小説

アストロノト!（『MF文庫J』、イラスト：bomi、2007年 - 2008年、全3巻）
緋弾のアリア（『MF文庫J』、イラスト：こぶいち、2008年 - 、既刊48巻〈本編43巻+番外編1巻+AA4巻〉）
やがて魔剱のアリスベル（『電撃文庫』、イラスト：閏月戈、2012年 - 2016年、全7巻〈本編6巻+番外1巻〉）
チアーズ!（『MF文庫J』、イラスト：こぶいち、2017年 - 2020年、全6巻）
作品一覧 > 漫画

ホームズ・ツインズ!（2006年 - 2007年 / 『月刊少年ブラッド』連載、原作：シナリオ工房 月光 / 作画：辻野芳輝）
「シナリオ工房 月光」名義でシナリオスタッフとして日野光里と共に原作を担当。第1話 - 第3話を執筆。
緋弾のアリアAA（2010年 - 2018年 / 『ヤングガンガン』連載 / 作画：橘書画子）
『緋弾のアリア』のスピンオフ作品。全14巻。
フェンリル（2018年 - 2021年 / 『月刊ビッグガンガン』連載 / 作画：大西実生子、全4巻）
作品一覧 > アニメシナリオ

緋弾のアリアAA（第8話）
緋弾のアリア　(全13話)
クラウス・フーバー

| クラウス・フーバー Klaus Huber |
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 1981年
基本情報
生誕:   (1924-11-30) 1924年11月30日
出身地:   スイス、ベルン
死没:   (2017-10-02) 2017年10月2日（92歳没）  イタリア、ペルージャ
ジャンル:  クラシック音楽
職業:  作曲家
公式サイト:  公式サイト
クラウス・フーバー（Klaus Huber, 1924年11月30日 - 2017年10月2日）は、スイスの現代音楽の作曲家。ベルン生まれ。
経歴

スイスの音楽大学でヴァイオリンを専攻するも、後に手を痛めて作曲科に転向。ベルリンへ渡りボリス・ブラッハーに師事。1959年 ローマのISCMで『魂へ語りかける天使たち』（Des Engels Anredung an die Seele）を初演。この作品がISCM国際作曲コンペティションで優勝。審査員にダッラピッコラ、フォーゲルがいた。
1964年、バーゼル音楽アカデミーの作曲クラスを1973年まで指導。その後ドイツのフライブルク音楽大学に移る。1969年、BOSWIL国際作曲フォーラムをスイスに創設、世界中の40歳以下（設立当初は45歳以下）の作曲家を惹きつけた。イタリア賞を「回転し続ける鎖の歌曲集」で受賞、以後世界中の国際作曲セミナーへ招待される日々が続く。1991年、フライブルク音楽大学の教師を定年退職。
2010年まで作曲を続け、2017年に死去した。自筆譜の清書はショットやベーレンライター時代にはインク書きで、リコルディ時代は鉛筆に移った。コンピュータ出力フォントの楽譜を使うことはなかった。
受賞歴

1959: ISCMイタリア支部主催国際作曲コンクール優勝
1970: ベートーヴェン賞 (für Tenebrae)
1975: Komponistenpreis des Schweizerischen Tonkünstlervereins
1978: バーゼル市芸術賞
1984: Reinhold-Schneider-Preis der Stadt Freiburg im Breisgau
1986: イタリア賞 (für Cantiones de Circulo Gyrante)
2002: Kultur- und Friedenspreis der Villa Ichon (Bremen)
2007: ヨーロッパ教会音楽賞 (Schwäbisch Gmünd)
2009: Musikpreis Salzburg
2009: エルンスト・フォン・ジーメンス音楽賞
2009: Ehrendoktorwürde der Hochschule für Musik und Theater Leipzig
2013: ドイツ音楽作家賞生涯功労賞
seit 1986: Mitglied der Akademie der Künste (Berlin)
Korrespondierendes Mitglied der Bayerischen Akademie der Schönen Künste
Mitglied der Freien Akademie der Künste Mannheim
Ehrenmitglied der Internationalen Gesellschaft für Neue Musik
Ehrendoktorwürde der Universität Strassburg
文献

クラウス・フーバー80歳記念カタログ・RICORDI・ISBN 3-931788-95-4
Klaus Huber: Umgepflügte Zeit. Gesammelte Schriften, hrsg. von Max Nyffeler. Verlag MusikTexte, Köln 1999.
Klaus Huber: Von Zeit zu Zeit. Das Gesamtschaffen. Gespräche mit Claus-Steffen Mahnkopf. Hofheim 2009.
Martin Demmler: Komponisten des 20. Jahrhunderts. Reclam, Stuttgart 1999, ISBN 3-15-010447-5, S. 201 ff.
Jean-Noel von der Weid: Die Musik des 20. Jahrhunderts. Von Claude Debussy bis Wolfgang Rihm. Insel-Verlag, Frankfurt am Main u. a. 2001, ISBN 3-458-17068-5, S. 432 ff.
Ulrich Tadday (Hrsg.): Klaus Huber. edition text + kritik, München 2007, ISBN 978-3-88377-888-4, (Musik-Konzepte (Periodikum)|Musik-Konzepte NF 137/138).
Hanspeter Renggli: Klaus Huber. In: Andreas Kotte (Hrsg.): Theaterlexikon der Schweiz. Band 2. Chronos, Zürich 2005, ISBN 3-0340-0715-9, S. 880 f.
Klaus HUBER・Écrits・Genève・Contrechamps Éditions・1991.
旋回窓

タグボートのブリッジに装備された旋回窓。
雪かき車の例。正面窓に4つの円形枠が見え、次位の機関車も装備している。
旋回窓（せんかいまど）は、船舶や鉄道車両などのフロントウインドシールド（主に操縦席前面窓）の表面に付着した水滴や雪などを振り飛ばし、乗員の視界を確保するための装置。
ウインドシールドには円形の穴が開いており、それよりやや径の大きい円形の金属枠で同心に取り付けられた円形の窓を、比較的高い回転数で回転させる構造である。窓の回転にはモーターや圧縮空気が使われ、発生した遠心力で雨水や雪を振り飛ばす。家庭用洗濯機の脱水機構と原理は同じである。
動画撮影

同様の仕組みを使った動画撮影用カメラレンズフィルターがあるが、電源の持ち運びや騒音などの欠点がある。
船舶

船舶の旋回窓は円形ガラスからなり、軸につけたモーターやベルトで回転させることができるようになっている。
船舶ではしけた海で大波をかぶった場合などは、大量の水が連続的に滝のような水流となって窓に降り注ぐため、自動車などに搭載される往復動作のワイパーではアームの往復以上の払拭は行えず十分な対処ができない。旋回窓であれば回転している部分すべてにおいて常に視界が確保できる。またワイパーでは圧力を構造上受けやすいため波を被った際に損壊しやすく、可動部が圧力や塩害で動作不良になる恐れが高いのに対し、旋回窓はこういった圧力や塩害を受けにくい作りにもでき、信頼性・メンテナンス性に優れる。
また、往復動作のワイパーでは拭き残した海水が乾燥して塩分が徐々に白っぽく堆積し、かえって視界を妨げる場合がある（堆積した塩分を取り除くためにはウインドウウォッシャー用に大量の清水が必要）。海水をこすらずに振り飛ばす旋回窓ではこれが起こりにくいメリットもある。
車両

自動車ではロータリー式除雪車、鉄道車両では雪かき車などに採用例が見られる。ワイパーでは除雪作業中に連続して降りかかる雪煙の払拭が間に合わず、低温下では雪の飛沫がウインドシールド表面に凍結し、湿潤な雪ではワイパーアームの押し退けた雪が落下せず窓枠部分に徐々に溜まってワイパーの払拭範囲が狭められ、ワイパーアームやモーターにも無理な力がかかるなど、適していない。
北海道の鉄道車両では、これ以外に、蒸気機関車やディーゼル機関車にも装備されており、少数ではあるが炭鉱鉄道の気動車にも装着例がある。
旋回窓自体とモーターを支持する中央の桟（さん = 枠）は、ほとんどが縦位置（天地方向）であるが、札幌市電のササラ電車や旧羽幌炭礦鉄道の車両のように、水平位置で取り付けられている例もある。
室内側から見た船舶用旋回窓。
国鉄時代はA寒地仕様と呼ばれた酷寒地向けDD51の例。
除雪中のササラ電車。
旋回窓への雪の付着は見られない
羽幌炭礦鉄道から茨城交通（現、ひたちなか海浜鉄道）へ移籍したキハ22形の旋回窓。
冬季における道北の強風を考慮したもの。
富沢志満

| とみざわ しま 富沢 志満 |
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本名:  富沢 志満
別名義:  富沢 しま
生年月日:   (1934-03-27) 1934年3月27日（90歳）
出生地:   日本・東京都
身長:  160 cm（1962年時点）
職業:  声優、女優
活動期間:  1955年 - 1993年
著名な家族:  冨澤有爲男（父親） 冨澤暉（弟）
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富沢 志満（とみざわ しま、1934年3月27日 - ）は、東京都出身の日本の声優、女優。ラジオ東京放送劇団に所属した後、フリーランスで活動し、シナリオ文芸協会に所属していた。本名同じ。父親は作家の冨澤有爲男。名付け親は父の友人である佐藤春夫。
略歴・人物

フェリス女学院短期大学卒業。声楽家を志していたが、ラジオ東京放送劇団の募集に応募し合格。1955年に同劇団に入団。主にラジオ東京（現・TBS）のテレビドラマとラジオドラマに出演していた。
1958年に公開されたディズニー映画『白雪姫』の日本語吹替版にて、ヒロインである白雪姫の声を担当。その後も1961年公開の『シンデレラ』でシンデレラを演じるなど、初期のディズニー映画のいくつかの吹替に参加していた。
富沢が白雪姫役に抜擢された経緯について、1958年公開時のパンフレットによれば、当時ディズニー・プロが白雪姫役の人選に難航していたところ、富沢が出演していたラジオドラマの収録が偶然、ディズニー映画のアフレコスタジオの隣で行われており、そのラジオドラマのプロデューサーがディズニー側に彼女を推薦してみたところ、（オーディションを経て）決まったのだという。また、白雪姫を演じたことについて、富沢は「日頃は気が強いので、ラジオ東京でも男の子や意地悪娘の役ばかりやらされている私ですから、『白雪姫』は私の一生の思い出になると思います。」と述べている。
1959年に放送が開始された人形劇『こりすのぽっこちゃん』では、富沢版の22年後（1980年）に、新版の日本語吹替版で白雪姫を演じることになる小鳩くるみと共演している。
出演作品 > 声優

アニメーション
白雪姫（1958年公開版）- 白雪姫
ピノキオ（1959年公開版）- フランス娘
シンデレラ（1961年公開版）- シンデレラ
洋画
テキサスの白いバラ（セルマ・リッター）※日本テレビ版
人形劇
テレビ幼稚園／こりすのぽっこちゃん（1959年～1961年、KR）- ぽっこちゃん
テレビ幼稚園／ぴっきいちゃん 第20回、21回（1961年、TBS）
出演作品 > 女優

テレビドラマ
猿飛佐助旅日記（1955年、KR） - 大助
今日もどこかで（1956年、KR）
青い怒濤（1956年、KR）
少年探偵団　ユキ夫の冒険（1957年、KR）
きんぴら先生行状記（不明、KR）
おさげ社長（1958年、KR）
廻れ人生 第8回（1960年、NTV）
おかあさん(2) 第69回（1961年、TBS）
愛情物語（1993年、CX）
舞台
間奏曲（1958年、第一生命ホール 、劇団四季 第14回 夏の公演）- アンヌ（特別出演）
作:ジャン・ジロドゥ、演出:浅利慶太、音楽:間宮芳生、振付:島田廣
I Will Catch U (曲)

「I Will Catch U」(アイ・ウィル・キャッチ・ユー）は、NOKKOの3枚目のシングルである。
概要

海外のみの発売。
アメリカではレコード、ヨーロッパではシングルCDとしても発売された、全米ビルボードのダンスチャートで11位を記録。
ミュージック・ビデオが存在し、VHS『GO GO HAPPY DAY』、DVD『CLUB HALLELUJAH & CLIPS』、BOX『NOKKO ARCHIVES 1992-2000』に収録されている。MVを含む一連のアート・ディレクションを手掛けたのはエレン・フォン・アンワースで、MVは当時現地で評判を呼んだ。またニューヨークでクラブイベントを開催したり、ダンスチャートでの注目から、ベルリンのゲイクラブに招かれたこともあった
日本語ヴァージョンは同年の同名アルバムに収録されている。
収録曲

US 12"レコード
I Will Catch U (More Than Enuff Mix)
I Will Catch U (DJ EFX's Deep Hump Mix)
I Will Catch U (Original Mix)
I Will Catch U (DJ EFX's Tribal Acid Bonus)
収録アルバム

CALL ME NIGHTLIFE (#1、オリジナル・バージョン)
I Will Catch U. (#1、日本語バージョン）
THE BEST OF NOKKO (#1、日本語バージョン)
NOKKO'S SELECTION, NOKKO'S BEST (#1、日本語バージョン)
トマス・ポウィス (初代リルフォード男爵)

初代リルフォード男爵トマス・ポウィス（英語: Thomas Powys, 1st Baron Lilford、1743年5月4日 – 1800年1月26日）は、グレートブリテン王国の政治家、貴族。1774年から1797年まで庶民院議員を務めた。ジェントリ層議員ながら有力な演説者であり、1782年内閣問責決議案で内閣を痛烈に批判した。1784年にチャールズ・ジェームズ・フォックスと小ピットの和解を目指すセント・オールバンズ・タヴァーン・グループ（英語版）の指導者の1人になったが、以降フォックス派に属したことで影響力が低下した。フランス革命を目にして小ピット派に転じ、1797年に男爵に叙された。
生涯

トマス・ポウィス（Thomas Powys、1719年9月24日 – 1767年4月2日、トマス・ポウィスの息子）と妻ヘンリエッタ（Henrietta、旧姓スペンス（Spence）、トマス・スペンスの娘）の長男として、1743年5月4日に生まれた。1755年1月25日から1759年までイートン・カレッジで教育を受けた後、1760年2月13日にケンブリッジ大学キングス・カレッジに入学した。
ノーサンプトンシャーのジェントリ層に属し、1768年から1769年までノーサンプトンシャー州長官（英語版）を務めた後、1774年イギリス総選挙でノーサンプトンシャー選挙区（英語版）から出馬して無投票で当選した。議会ではアメリカ独立戦争の開戦をめぐりノース内閣を支持したが、戦争が長引くにつれて内閣に敵対するようになり、1780年春には野党のロッキンガム侯爵派が主張した経済改革を支持した。
ポウィスは一般的なジェントリ層議員と同じく、官職就任を望まず党派を嫌い、是々非々で議案を審議すると主張した。一方で有力な演説者という点で異なり、1780年イギリス総選挙で再選した後はその傾向が顕著になった。1781年12月に戦争継続反対の動議に賛成して演説し、エドワード・ギボンの『ローマ帝国衰亡史』を引用して内閣の状況に当てはめた。『英国議会史（英語版）』によれば、この当てはめが極めて適切であり、ポウィスの演説は大評判となった。ロッキンガム侯爵派はポウィスを党派に属さない有力な演説者として目を向け、1782年3月に提出した内閣問責決議案でポウィスの賛成演説を引き出した。ポウィスは賛成演説でウェルボア・エリスのアメリカ担当国務大臣就任を取り上げ、「これはサルデーニャ王がキプロス王とエルサレム王を称すると同じぐらいの正当性を有する。サルデーニャ王がキプロスやエルサレムへの権力を有さないように、名誉ある紳士もアメリカへのいかなる権力も有さない」と嘲笑した。さらに、エリスの前任者ジョージ・ジャーメイン卿がアメリカを失って子爵に叙されたと批判して、首相ノース卿は「祖国の破滅を完成させたというすぐれた功績を称えて、首席公爵に叙されるべきである」と批判した。最後の一撃を受けてノース内閣が倒れると、第2次ロッキンガム侯爵内閣が成立したが、ポウィスは内閣からの官職就任打診を辞退、続くシェルバーン伯爵内閣から戦時大臣の就任打診を受けたときも辞退した（シェルバーン伯爵内閣期に提出された予備講和条約には賛成した）。1783年にフォックス＝ノース連立内閣が成立したとき、ポウィスは連立を強く批判、チャールズ・ジェームズ・フォックスが提出した東インド法案もイギリス東インド会社の権利を侵害するものとして批判した。ナサニエル・ラクソールはポウィスの演説が連立内閣に一番強い打撃を与えたと評した。
1783年末に連立内閣が崩壊して第1次小ピット内閣が成立した後、ポウィスははじめ小ピットを支持し、小ピットが提出した東インド法案に賛成した。しかし、小ピットが議会で何度も採決に敗れると、小ピットが辞任すべきと主張した。同年1月に小ピットから議会解散の用意がないとの確約を得た後、小ピットとフォックスの和解を目指すセント・オールバンズ・タヴァーン・グループ（英語版）に加入した。このグループは議員55名で構成され、うちポウィスを含む6名が交渉代表に選出されたが、小ピットとフォックスの連立を目指す交渉は失敗に終わり、ポウィスは小ピットへの疑念を強めた。ついに1784年3月1日の弁論で議長に「庶民院の職杖と鍵を国王の私室に届けることを勧める」と国王ジョージ3世の小ピット支持を批判するに至った。これにより、直後の総選挙で小ピット派の第7代準男爵サー・ジェームズ・ランガム（英語版）が立候補を表明、ポウィスは議席維持が危ぶまれたが、同じく小ピット派のルーシー・ナイトリー（英語版）はポウィスへの尊敬を理由として挙げ、ポウィスに選挙戦を戦う事態が生じた場合、自身は立候補を辞退すると表明した。結局、ポウィスはノーサンプトンシャーでの会合で強く批判されたものの、妥協を支持する声も強く、ポウィスとランガムが無投票で当選した。
1784年の総選挙以降はフォックス派に属したが、選挙改革には一般的なジェントリ層議員と同じく反対した。また、影響力も大きく低下しており、その理由についてジョージ・ハーディング（英語版）は1788年3月に「党派に属するようになったため」と主張した。1790年イギリス総選挙において無投票で再選した後、フランス革命をめぐり転向して、1792年ごろよりフランスへの敵対を主張、ポートランド公爵派に属するようになった。フランス以外の議題ではスコットランドにおける審査法廃止に賛成（1791年）、穀物法に反対（1791年4月）、選挙改革に反対（1793年5月）した。そして、叙爵を予期して1797年7月に議員を辞任した後、小ピットにより1797年10月26日にグレートブリテン貴族であるノーサンプトンシャーにおけるリルフォードのリルフォード男爵に叙された。
ヴィカリー・ギブス（英語版）は『完全貴族名鑑』第2版（1929年）で貴族院におけるポウィスを典型的なクロスベンチャーと評した。
1800年1月26日にメイフェアのアルベマール・ストリート（英語版）で死去、長男トマスが爵位を継承した。
家族

1772年3月31日、メアリー・マン（Mary Mann、1823年1月没、ガルフリダス・マンの娘）と結婚、6男7女をもうけた。
イリナ（1773年2月13日 – 1854年12月10日） - 1800年11月10日、リチャード・ブルース・ストップフォード閣下（Hon. Richard Bruce Stopford、1844年12月12日没、第2代コータウン伯爵ジェームズ・ストップフォードの息子）と結婚
トマス（1775年4月8日 – 1825年7月4日） - 第2代リルフォード男爵
ホレス（1788年6月没）
ルーシー（1847年5月4日没）
リトルトン（Littleton、1781年1月23日 – 1842年1月22日） - 1809年7月24日、ペネロープ・ハットセル（Penelope Hatsell、1864年11月22日没、ジェームズ・ハットセルの娘）と結婚、子供あり
フレデリック（1782年3月13日 – 1850年12月31日） - 1807年10月15日、メアリー・グルド（Mary Gould、1837年1月19日没、エドワード・ソロトン・グルドの娘）と結婚、子供あり
エミリー（1783年5月18日 – 1844年9月10日）
チャールズ（1784年6月22日 – 1804年8月13日 ジャマイカ）
ヘンリー（1812年4月没） - バダホス包囲戦（英語版）で戦死
キャロライン（1812年1月没） - 生涯未婚
アン - 生涯未婚
ソフィア - 生涯未婚。アンとは双子の関係
ルイーザ・ホレイシア（Louisa Horatia、1871年8月7日没） - 1848年3月3日、ウィリアム・マーシュ（William Marsh）と結婚
アゥルタネース

アゥルタネース（アイスランド語: Álftanes、「白鳥の岬」の意）は、レイキャヴィークの東から突き出している半島、およびその半島にある村である。2008年7月1日時点での人口は2,455人である。
この村には、ベッサスタージルと呼ばれるアイスランド大統領の公邸がある。
RHYMING CAFE

『RHYMING CAFE』（ライミング・カフェ）は、NOKKOの5枚目のアルバム。
概要

最後のオリコン・チャートトップ10入りアルバム。また10万枚以上売り上げた最後のアルバムであり、古巣ソニーから発表された最後のオリジナルアルバム。
アルバムタイトルはニューヨークにあったポエトリーリーディングを発表する同名の場所からインスピレーションを受けたんじゃないかとNOKKO本人が2024年のインタビューで明かしている。
レコーディングは埼玉県浦和市にあるNOKKOの実家2階に構えた『うさぎスタジオ』にて。スタジオ名のうさぎに関しては、うさぎを飼育しているとかではなく、NOKKOの生まれ年が卯年だということに由来する。
メインプロデューサーはNOKKO本人と実兄である山田貢司。曲によっては、ソロデビュー初期からの共演者である屋敷豪太やC-n-Aも参加している。
ミキシングは旧来の友であり、後に夫となる保土田剛。（屋敷豪太プロデュース曲に関してはJohn Lee。）
パッケージに関しては、初回盤のみ限定のカラーケース仕様（ジャケットの写真がほぼ見えないほど濃い茶系紫のもの）であったが、この頃既にセールス的に厳しい状況であったせいか、通常盤が出回った形跡は無い。
NOKKO本人曰く「世界のいろいろな都市を旅したあと、私は実家に戻り原点に立ち返り決して大きな渦に巻き込まれることなくこじんまりとした個人的な音楽制作・活動をつづけて行こうと思い、地元の誇り高きアマチュアと個人事務所をはじめ、実家のあった地元の風景をアコースティックなサウンドに見立てたアルバムを作った」。
収録曲

| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 編曲 | 時間 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1. | 「ベルベット」 | NOKKO | NOKKO・山田貢司 | 石原眞・藤原マヒト | 4:02 |
| 2. | 「GO GO HAPPY DAY」 | 路木麻子 | 山田貢司 | NOKKO・石原眞 | 5:35 |
| 3. | 「あくびとUFO」 | NOKKO | NOKKO | GOTA | 4:21 |
| 4. | 「透明なタンバリン」 | 路木麻子 | NOKKO | 藤原マヒト・山田貢司・石原眞 | 5:05 |
| 5. | 「DNA」 | NOKKO | NOKKO | C-n-A | 5:55 |
| 6. | 「キリン」 | NOKKO | GOTA | GOTA | 3:57 |
| 7. | 「Jump a little higher」 | NOKKO | NOKKO | 山田貢司 | 5:10 |
| 8. | 「天使のラブソング」(Album Version) | NOKKO | 岩崎工・NOKKO・ Goh Hotoda・岸利至 | 山田貢司・石原眞 | 3:22 |
| 9. | 「ミラクル」 | NOKKO・路木麻子 | NOKKO | 山田貢司・石原眞 | 3:07 |
| 10. | 「EVERYTHING BUT BLUE」 | ERIC MARTIN・ANDRE PESSIS | NOKKO | GOTA | 4:09 |
| 11. | 「Natural」(Bonus Track) | NOKKO・路木麻子 | 梅林茂・NOKKO | 梅林茂 | 3:57 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 48:40 |
天使のラブソング

「天使のラブソング」（てんしのラブソング）は、NOKKOの8枚目のシングルである。1996年8月21日発売。発売元はソニー・ミュージックレコーズ。
概要

アニメ『ガンバリスト! 駿』初代エンディングテーマ。
ミュージック・ビデオが制作された、『CLUB HALLELUJAH & CLIPS』や『NOKKO ARCHIVES 1992-2000』に収録。
収録曲

天使のラブソング
作詞：NOKKO／作曲：岩崎工・NOKKO・GOH HOTODA・岸利至
天使のラブソング（オリジナル・カラオケ）
収録アルバム

RHYMING CAFE (#1)
THE BEST OF NOKKO (#1)
NOKKO'S SELECTION, NOKKO'S BEST (#1)
ONCE ダブリンの街角で (ミュージカル)

『ONCE ダブリンの街角で』(Once ) は、2006年の同名映画『ONCE ダブリンの街角で』の舞台化作品。エンダ・ウォルシュ脚本、および、アカデミー歌曲賞を受賞した『Falling Slowly 』を含み、映画同様多くの曲をグレン・ハンサード、マルケタ・イルグロヴァが作曲した。2011年、ニューヨーク・シアター・ワークショップで開幕し、2012年、ブロードウエイに進出した。2012年、トニー賞11部門でノミネートされ、ミュージカル作品賞、ミュージカル主演男優賞(スティーヴ・カジー)、ミュージカル脚本賞を含む8部門で受賞した。また同年ドラマ・デスク・アワードでミュージカル作品賞、2013年、グラミー賞最優秀ミュージカル・シアター・アルバム賞を受賞した。2013年10月1日から2014年9月30日まで全米ツアー公演が行われ、ロンドン・プロダクションによる公演も上演された。
このミュージカルでは出演者がオーケストラの役割も果たす。舞台中央にバーカウンターを配置し、椅子が並べてあるだけのミニマルな舞台装置を使用している。出演者は舞台袖から普通に出てきて椅子に座る。出演者達はこの椅子に座って演奏もこなすのである。開幕前および休憩中、このバーは観客が使用することができる。
プロダクション > オフ・ブロードウエイ公演 (2011年–2012年)

マサチューセッツ州ケンブリッジにあるアメリカン・レパートリー・シアターで開幕し、2011年11月15日、ニューヨークのニューヨーク・シアター・ワークショップに移動しプレヴュウ公演が行われ、12月6日、正式に開幕し、2012年1月15日に閉幕した。ジョン・ティファニー演出のもと、"男"役にスティーヴ・カジー、"女"役にクリスティン・ミリオティがオリジナル・キャストに配役された。このプロダクションはルシル・ローテル賞のミュージカル作品賞、演出賞、振付賞、装置デザイン賞(ボブ・クロウリー)、照明デザイン賞(ナターシャ・カッツ)、音響デザイン賞(クリーヴ・グッドウィン)、主演女優賞にノミネートされ、ミュージカル作品賞、振付賞、照明デザイン賞で受賞した。このプロダクションはニューヨーク演劇批評家サークル賞のミュージカル作品賞を受賞した。
プロダクション > ブロードウエイ公演 (2012年–)

2012年2月28日、ブロードウエイのバーナード・B・ジェイコブズ・シアターにてプレヴュウ公演が開幕し、3月18日に正式に開幕した。オフ・ブロードウエイ公演に出演していたカジーとミリオティが続投することとなった。このプロダクションはトニー賞11部門にノミネートされ、ミュージカル作品賞を含む8部門で受賞した。またドラマ・リーグ賞で最優秀ミュージカル・プロダクション賞を受賞した。
プロダクション > ダブリン/ウエスト・エンド公演 (2013年–)

2013年2月22日から3月9日までの期間限定でアイルランドの首都ダブリンにあるGaiety Theatre にて"男"役にDeclan Bennett 、"女"役にZrinka Cvitešić が配役され、ロンドンのウエスト・エンドに進出し、フェニックス・シアターで開幕した。3月16日にプレヴュウ公演が開幕し、4月9日に正式に開幕した。Bennett とCvitešić はダブリン公演に引き続き、ウエスト・エンド公演でも続投した。2013年5月31日、Bennett とCvitešić はBBCの『The Graham Norton Show 』に出演し、インタビュー前に彼らは『Falling Slowly 』を演奏した。2014年1月15日、2015年7月4日まで公演が延長することが発表された。2014年3月17日、"男"役がBennett からArthur Darvill に交代し、2014年5月10日まで続いた。5月10日、Cvitešić も"女"役を降板した。現在"男"役はDavid Hunter 、"女"役はJill Winternitz が演じている。2014年11月17日から2015年3月21日まで、ローナン・キーティングが"男"役を演じることになっている。
プロダクション > 全米ツアー公演 (2013年–)

2013年10月1日、ロードアイランド州プロビデンスで最初の北米ツアー公演が開幕した。"男"役にスチュアート・ウォード、"女"役にDani de Waal が配役された。このツアー公演は2015年8月まで予定されている。
プロダクション > メルボルン/オーストラリア (2014年)

2013年9月16日、メルボルン・シアター・カンパニーは2014年9月26日から11月16日までオーストラリアで初演することを発表した。"男"役にトム・パーソンズ、"女"役にマデリン・ジョーンズが配役された。
プロダクション > トロント公演 (2015年)

2014年7月7日、David Mirvish は2015年2月10日よりトロントにあるEd Mirvish Theatre にてカナダ人キャストによる公演を行うことを発表した。
プロダクション > 来日公演

2014年11月27日から12月14日までEXシアター六本木にてアメリカ・ツアー・プロダクションの来日公演が行われる。
あらすじ

ダブリンのストリート・ミュージシャンである30代の"男"は地元のバーで報われない愛についての心を込めたバラードをギターの弾き語りで歌う(『Leave 』)。ケースに戻したギターを置いて去ろうとすると彼の歌を聴いていた若いチェコ人の"女"が近づいてくる。彼女は彼の歌について多くのプライベートな事柄を尋ね、彼は曲の多くは別れてニューヨークへ行った元彼女へ向けて書いたと答える。彼は過去の恋愛を思い出すのが辛過ぎて音楽をやめようとしていたのだ。現在彼は父親の店で掃除機修理として働いている。"女"は「吸わない」掃除機を持っていると話し、修理を依頼する。彼女は彼のためにピアノを弾くことで修理代とすることを頼む。彼が抗議すると彼女は彼のジャケットから新曲の楽譜を奪った。仕方なく"男"はギターを手に取り、共に弾き語る(『Falling Slowly 』)。"女"はこの曲を弾いて元彼女とよりを戻すことを提案する。"男"はこれを退けると、"女"は掃除機の修理を彼に思い出させて彼の父親の店へ向かう(『The North Strand 』)。
"男"が掃除機を修理していると"女"は彼女を気に入った彼の父親と親しくなる。掃除機が直ると、"男"は衝動的に店の上階にある自室に"女"を招待する。彼らはお互い惹かれるが、彼がキスしようとすると彼女はそれを避けて出て行く(『The Moon 』)。翌日彼は謝罪をし、2人は共に作曲、練習、レコーディングをすることになる。"女"は"男"を娘イヴァンカを含む家族に紹介する(『Ej, Pada, Pada, Rosicka 』)。"男"が帰ると"女"は彼の曲の1つをピアノで弾き語るが、歌詞を彼への想いに代える(『If You Want Me 』)。
翌朝"女"は"男"と、あるストリート・ミュージシャンと会う約束を取り付ける(『Broken Hearted Hoover Fixer Sucker Guy 』)。ニューヨークへ音楽を持っていくレコーディングの費用のために銀行支店長を説得するため、"男"は自身が作曲した曲を歌う(『Say It to Me Now 』)。銀行員は彼の才能に惚れ込み、融資を承諾し、自分もギターを弾くのだと語る。銀行員は彼らに弾き語ってみせ(『Abandoned in Bandon 』)、あまり歌がうまくはなかったのだが彼らは彼を自分達のバンドに迎え入れる。その夜ナイトクラブが素人カラオケナイトだったため、"男"は"女"に自身の歌の才能の力試しをしてみようかと語り、"女"は"男"を「ザ・フーヴァー・マン(掃除機男)」として申し込む。彼はこの名に落胆するが、結局ステージに上がる。彼が歌っている相手はもはや元彼女ではなく"女"に向けられたものであった(『Gold 』)。
バンドの練習中、ミュージシャンの1人が銀行員と喧嘩になる。彼はリハーサルをしている店を経営しているのにもかかわらず、資本主義に反対しているのである。"男"と"女"は町を見渡せる丘に逃げ、2人は短いが温かい時間を過ごす。"女"は"男"にチェコ語で愛していると伝えるが、彼が何と言ったのか尋ねると彼女は「雨が降りそう」と言ったのだと答える。"男"は自分が"女"に恋していることを確信し、もしニューヨークへ行ったとして彼女なしで生きていけるのか悩む(『Sleeping 』)。
翌日、バンドはメジャーなレコード会社のためのデモテープをレコーディングする(『When Your Mind's Made Up 』)。満足いく演奏ができ、休憩に入る。"女"は1人でピアノに残り、自身が作曲した"男"に対する深い想いを弾き語る(『The Hill 』)。これを聴いていた"男"は彼女の曲を賞賛する。お互いの想いに確信し、彼は自分とイヴァンカと共にニューヨークに来るよう提案する。"女"は彼が彼女の気持ちをわかっていないと怒る。驚いた"男"がなぜなのか尋ねると、"女"はイヴァンカの父親である夫が和解しようとしており、娘にとってどうすることが一番なのかを考えなくてはならないと答える(『It Cannot Be About That 』)。翌朝、バンドは丘に集まり、アルバムの成功を祈る(『Gold 』 (アカペラ))。"男"は"女"に彼にとってのダブリン最後の夜を共に過ごしてくれるよう頼む。彼女は成り行きの結果になるのは良くないアイデアだとして躊躇するが、最終的に"男"の部屋へ行くことを承諾する。
店で"男"は父親にデモテープを聴かせる。感動し、父親は"男"にニューヨークへの転居の餞別を渡す。その後"男"は"女"に励まされ、ニューヨークの元彼女に電話すると、元彼女は彼のニューヨーク到着を喜び、関係修復に望みがありそうである。数日後"女"の家に赤く輝くリボンのついたピアノが届く。それは"男"からの贈り物であった。彼女は涙を流し、その後このピアノを弾き語る。その頃"男"はニューヨークのアパートで同じ曲を弾いていた(『Falling Slowly 』 (リプライズ))。
オリジナル・ブロードウエイ・キャスト

スティーヴ・カジー – "男"、ギター
クリスティン・ミリオティ – "女"、ピアノ
エリザベス・A・デイヴィス – Réza、ヴァイオリン
デイヴィッド・アベルズ – エイモン、ギター、ピアノ、ピアニカ、ハーモニカ
ウィル・コノリー – Andrej, エレキギター、ウクレレ、タンバリン、カホン、ギター
デヴィッド・パトリック・ケリー – 父親、マンドリン
アン・L・ネイサン – Baruška、ピアノ、アコーディオン、コンサーティーナ、ピアニカ
ルーカス・パペラス – Švec、バンジョー、ギター、マンドリン、ドラム
リプリー・ソボ/マケイラ・ツウィグス(Wキャスト) – イヴァンカ
アンディ・テイラー – 銀行支店長、ヴァイオリン、アコーディオン、チェロ、ギター、マンドリン
エリカ・ウォルシュ – 元彼女、ヴァイオリン、マンドリン
ポール・ホウィッティ – ビリー、ギター、ウクレレ、カホン、スネア・ドラム
J・マイケル・ザイゴ – MC、ギター
オリジナル・ブロードウエイ・キャスト > 著名な代役

"男": アーサー・ダーヴィル
"女": ジョアンナ・クリスティ
楽曲

特記のない場合全てグレン・ハンサードおよびマルケタ・イルグロヴァの作曲である。
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 Act 1 Leave – "男"  Falling Slowly – "男"、"女"  The North Strand – アンサンブル  The Moon – Andrej (as アンサンブル)  Ej, Pada, Pada, Rosicka – アンサンブル  If You Want Me – "男"、"女"、アンサンブル  Broken Hearted Hoover Fixer Sucker Guy – "男"  Say It to Me Now – "男"  Abandoned in Bandon – 銀行支店長 (マーティン・ロウ、アンディ・テイラー、エンダ・ウォルシュ作曲)  Gold – "男" & アンサンブル (ファーガス・オファレル作曲)  :  Act 2 Sleeping – "男"  When Your Mind's Made Up – "男"、"女"、アンサンブル  The Hill – "女"  Gold (A Cappella) – カンパニー  It Cannot Be About That – アンサンブル  The Moon – カンパニー  Falling Slowly (リプライズ) – "男"、"女"、アンサンブル
受賞歴 > オリジナル・ブロードウエイ公演

| 年 | 賞 | 部門 | 受賞者 | 結果 |
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| 2012 | 第66回トニー賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 2012 | 第66回トニー賞 | ミュージカル脚本賞 | エンダ・ウォルシュ | 受賞 |
| 2012 | 第66回トニー賞 | ミュージカル主演男優賞 | スティーヴ・カジー | 受賞 |
| 2012 | 第66回トニー賞 | ミュージカル主演女優賞 | クリスティ・ミリオティ | ノミネート |
| 2012 | 第66回トニー賞 | ミュージカル助演女優賞 | エリザベス・A・デイヴィス | ノミネート |
| 2012 | 第66回トニー賞 | ミュージカル演出賞 | ジョン・ティファニー | 受賞 |
| 2012 | 第66回トニー賞 | 振付賞 | スティーヴン・ホジェット | ノミネート |
| 2012 | 第66回トニー賞 | 編曲賞 | マーティン・ロウ | 受賞 |
| 2012 | 第66回トニー賞 | 装置デザイン賞 | ボブ・クロウリー | 受賞 |
| 2012 | 第66回トニー賞 | 照明デザイン賞 | ナターシャ・カッツ | 受賞 |
| 2012 | 第66回トニー賞 | 音響デザイン賞 | クリヴ・グッドウィン」 | 受賞 |
| 2012 | ドラマ・デスク賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 2012 | ドラマ・デスク賞 | ミュージカル演出賞 | ジョン・ティファニー | 受賞 |
| 2012 | ドラマ・デスク賞 | 音楽賞 | グレン・ハンサード、マルケタ・イルグロヴァ | ノミネート |
| 2012 | ドラマ・デスク賞 | 作詞賞 | グレン・ハンサード、マルケタ・イルグロヴァ | 受賞 |
| 2012 | ドラマ・デスク賞 | 音響デザイン賞 | クリヴ・グッドウィン | ノミネート |
| 2012 | ドラマ・デスク賞 | 編曲賞 | マーティン・ロウ | 受賞 |
| 2013 | 第55回グラミー賞 | 最優秀ミュージカル・シアター・アルバム賞 | スティーヴ・カジー&クリスティン・ミリオティ、スティーヴン・エプスタイン&マーティン・ロウ、プロデューサー陣(グレン・ハンサード&マルケタ・イルグロヴァ(作詞作曲)) | 受賞 |
受賞歴 > ロンドン公演

| 年 | 賞 | 部門 | 受賞者 | 結果 | 特記 |
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| 2014 | Whatsonstage.com Awards | 新作ミュージカル賞 | 新作ミュージカル賞 | ノミネート |  |
| 2014 | Whatsonstage.com Awards | ミュージカル男優賞 | Declan Bennett | ノミネート |  |
| 2014 | Whatsonstage.com Awards | ミュージカル女優賞 | Zrinka Cvitešić | ノミネート |  |
| 2014 | Whatsonstage.com Awards | 演出賞 | ジョン・ティファニー | ノミネート |  |
| 2014 | Whatsonstage.com Awards | オリジナル楽曲賞 | グレン・ハンサード、マルケタ・イルグロヴァ | 受賞 |  |
| 2014 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 新作ミュージカル賞 | 新作ミュージカル賞 | ノミネート |  |
| 2014 | ローレンス・オリヴィエ賞 | ミュージカル女優賞 | Zrinka Cvitešić | 受賞 |  |
| 2014 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 装置デザイン賞 | ボブ・クロウリー | ノミネート |  |
| 2014 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 振付賞 | スティーヴン・ホジェット | ノミネート |  |
| 2014 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 音響デザイン賞 | クリーヴ・グッドウィン | ノミネート |  |
| 2014 | ローレンス・オリヴィエ賞 | 楽曲賞 | マーティン・ロウ、グレン・ハンサード&マルケタ・イルグロヴァ Markéta Irglová | 受賞 |  |
|  | ローレンス・オリヴィエ賞 |  |  |  |  |
イングリッシュ・シンフォニア

| イングリッシュ・シンフォニア |
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原語名:  English Sinfonia
出身地:   イギリス
ジャンル:  クラシック音楽
活動期間:  1961年 -
公式サイト:  English Sinfonia
イングリッシュ・シンフォニア（English Sinfonia）は、イギリスの室内オーケストラ。
概説

1961年に創設。ロンドン近郊のハートフォードシャー州スティーヴェネッジに本拠を置く(現在の本拠地はバッキンガムシャー州のエルギヴァ劇場)。
チャールズ・グローヴズの長年の指導の下、「レコーディング・オブ・ザ・イヤー」を獲得したシューベルトの交響曲全集をはじめ、多くの音源を残す。約30人のメンバーは、ほとんどがロンドンの主要なオーケストラの出身であり、パーカッション、トロンボーン、キーボード等の近代楽器を含む構成で、18世紀から21世紀までの音楽をレパートリーとする。
2005年にはヴァイオリニストのジャニス・グレアムが芸術監督に就任した。
個人再生

個人再生（こじんさいせい）とは、日本国の倒産処理制度の一つであり、民事再生法13章の規定に従って個人（自然人）債務者の返済負担の圧縮と返済計画の立案とを支援する手続をいう。その目的は、個人債務者とその債権者との間の民事上の権利関係を適切に調整し、もって当該債務者の経済生活の再生を図ることにある（同法1条）。
個人再生には小規模個人再生と給与所得者等再生との2種類があるが、同法の規定ぶりからいっても実際の申立て件数（司法統計によれば、平成17(2005)年度は小規模個人再生が21,000件弱、給与所得者等再生が6,000件弱）からいっても、小規模個人再生が原則的形態であり、給与所得者等再生は小規模個人再生の派生型といってよい。
小規模個人再生

詳細は小規模個人再生を参照
小規模個人再生 > 小規模個人再生の意義

小規模個人再生（しょうきぼこじんさいせい）とは、将来において継続的に又は反復して収入を得る見込みがあり、かつ、再生債権（債務者が抱える債務のうち、公租公課を除いたものと考えれば大過ない。）の総額が5000万円を超えない個人である債務者が行う、民事再生法13章1節に規定する特則の適用を受ける民事再生手続をいう（同法221条1項）。