stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
ほわいとさんぽう2

| ほわいとさんぽう2 |
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基本情報
船種:  フェリー
船籍:   日本
所有者:  三宝海運（1981-1997） 愛媛阪神フェリー（1997-2000）
運用者:  三宝海運（1981-1997） 愛媛阪神フェリー（1997-2000）
建造所:  林兼造船下関造船所（S-1240番船）
IMO番号:  8004210
改名:  ほわいとさんぽう2（1981-2000） SUPERFERRY14（2000-2004）
経歴
起工:  1980年
進水:  1981年
竣工:  1981年
就航:  1981年6月
運航終了:  2000年7月10日
最後:  2004年2月、爆破テロにより全損
要目
総トン数:  10,181 トン
全長:  155.6 m
幅:  23.6 m
機関方式:  ディーゼル
主機関:  2基
推進器:  2軸
最大出力:  23,400馬力
最大速力:  24ノット
航海速力:  21.1ノット
旅客定員:  1,050名
車両搭載数:  12トントラック88台、乗用車52台
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ほわいとさんぽう2は、三宝海運が運航していたフェリー。
概要

ほわいとさんぽうの代船として林兼造船下関造船所で建造され、1981年に就航した。
1997年に三宝海運の解散により愛媛阪神フェリーに譲渡され、2000年7月10日の航路廃止まで就航した。
新来島どっく大西工場で整備後、7月21日に日本を離れた。フィリピンのWG&Aへ売却され、スーパーフェリー（英語版）でSuperferry 14（英語版）として就航していたが、2004年に爆破テロによる火災で損傷、沈没した。
概要 > 航路

神戸港（東神戸フェリーセンター） - 今治港 - 松山港（松山観光港）
設計

瀬戸内海航路および中距離航路のフェリーとして初めて1万総トンを越え、車両搭載能力に重点を置き旅客設備を簡素化したフェリーが主流となる中、中距離航路のフェリーとしては類を見ない豪華フェリーとして建造された。充実した旅客設備と豪華な内装を備え、クイーン・エリザベス2のファンネル形状を摸した煙突、船体側面に描かれた巨大な鳳凰など外観も印象的であった。当時、地元愛媛のテレビCMでも船の様子を案内していた。
一方でスタンスラスターを装備していないため、今治港と松山港では曳船を常時使用していた。
愛媛阪神フェリーへの譲渡後、六甲アイランドフェリーターミナルへの発着地の移転にあわせて、右舷後部に車両搭載口を増設する改造を受けている。
船内 > 船室

| クラス | 部屋数 | 定員 | 設備 |
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| 特別室 | 2室×2名 | 4名 |  |
| 特等室 | 23室×2名 | 46名 |  |
| 1等洋室 | 18室×8名 | 108名 |  |
| 1等和室 | 2室×12名 | 24名 |  |
| 2等寝台 |  | 228名 |  |
| 2等和室 |  | 518名 |  |
| ドライバーズルーム |  | 122名 |  |
船内 > 設備

パブリックスペース
案内所
エントランス
ラウンジ
フェスティバルホール
供食・物販設備
レストラン「グルメ」
割烹「たちばな」
スナック「ナビオ」
クラブ「フェニックス」
売店
入浴設備
展望大浴場
娯楽設備
ゲームコーナー
万博の太陽

| テレビ朝日開局65周年記念 ドラマプレミアム 万博の太陽 |
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脚本:  中園ミホ
監督:  田村直己
出演者:  橋本環奈 飯豊まりえ 木戸大聖 堀内敬子 矢島健一 安井順平 飯田基祐 大原優乃 番家天嵩 野間口徹 宇梶剛士 高畑淳子 江口のりこ 唐沢寿明
音楽:  村松崇継
エンディング:  浜崎あゆみ「時代」
国・地域:   日本
言語:  日本語
時代設定:  1968年 - 1970年
製作
製作総指揮:  内山聖子（テレビ朝日）
プロデューサー:  神田エミイ亜希子（テレビ朝日）、山田勇人（ザ・ワークス）、角田正子（ザ・ワークス）
制作:  ザ・ワークス（協力）
製作:  テレビ朝日

放送
放送チャンネル: テレビ朝日系
映像形式: 文字多重放送
音声形式: ステレオ放送 解説放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2024年3月24日
放送時間: 日曜 21:00 -
回数: 1
 公式サイト
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『万博の太陽』（ばんぱくのたいよう）は、テレビ朝日系列で2024年3月24日にテレビ朝日開局65周年記念ドラマプレミアムとして放送されたテレビドラマ。主演は橋本環奈、脚本を中園ミホが担当する。
「世界中の人たちとつながりたい!」という思いを胸に1970年の大阪万博のコンパニオンとして働くことを夢見た女性と家族の姿を描くヒューマン・ホームドラマ。
スタッフ

脚本 - 中園ミホ
脚本協力 - 山岡真介
監督 - 田村直己（テレビ朝日）
主題歌 - 浜崎あゆみ「時代」（avex trax）
音楽 - 村松崇継
時代考証 - 天野隆子
方言指導 - 越山深喜、古荘トモノブ
スタントコーディネーター - 劔持誠
映像提供 - 大阪府、中日新聞社
協力 - 万博記念公園マネジメント・パートナーズ、日本オリンピック委員会、吹田市、パナソニックグループ
エグゼクティブプロデューサー - 内山聖子（テレビ朝日）
プロデューサー - 神田エミイ亜希子（テレビ朝日）、山田勇人（ザ・ワークス）、角田正子（ザ・ワークス）
制作協力 - ザ・ワークス
制作著作 - テレビ朝日
放送日程

| 放送日 | サブタイトル | 視聴率 |
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| 3月30日 | 万博の太陽 | 5.8% |
（視聴率はビデオリサーチ調べ、関東地区・世帯・リアルタイム）
おおすみ (フェリー)

| おおすみ |
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基本情報
船種:  フェリー
船籍:   日本（1980-1986）  韓国
所有者:  日本カーフェリー（1980-1986）
運用者:  日本カーフェリー（1980-1986）
建造所:  幸陽船渠
IMO番号:  7908835
改名:  おおすみ（1980-1986） Olympia 88（1986-1993） New Golden Bridge（1993-2003） Morning Glory（2003-2005） KC Bridge（2005-2010）
経歴
起工:  1979年8月1日
進水:  1979年9月14日
竣工:  1980年2月18日
就航:  1980年3月
運航終了:  1986年3月
最後:  2010年5月、中国で解体
要目
総トン数:  9,237 トン
載貨重量:  2,992 トン
全長:  159.6 m
垂線間長:  148.0 m
幅:  21.5 m
型深さ:  13.8 m
満載喫水:  6.5 m
機関方式:  ディーゼル
主機関:  三菱MAN 18V52/55 2基
推進器:  4翼可変ピッチプロペラ 2軸
出力:  36,000馬力
最大速力:  27.2ノット
航海速力:  23.3ノット
搭載人員:  790名
旅客定員:  733名
乗組員:  57名
車両搭載数:  8トントラック86台、4トントラック32台、乗用車67台
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おおすみは、日本カーフェリーが運航していたフェリー。
概要

志布志航路の開設にあたって幸陽船渠で建造され、1980年3月に就航した。本船が日本カーフェリーとしては最後の新造船となった。
1982年11月、志布志航路の廃止により、日向航路に転配されるが、1986年3月に引退した。
その後、韓国の国際フェリーへ売却され、Olympia 88となり、1986年3月31日に大阪 - 釜山航路に就航した。1988年1月には幸陽船渠で定期検査と合わせて旅客スペースの拡大工事を実施、旅客定員が100名増加した。1993年5月に航路休止となった。
1993年、ウェイドンフェリー（威東航運）に売却され、New Golden Bridgeとなり、仁川 - 威海航路などに就航した。
2003年、Seayang Shippingに売却され、Morning Gloryとなった。
2005年、KC Lineに売却され、KC Bridgeとなった。
2008年6月21日、C & Cruiseによって、北九州市初の国際定期フェリー航路「MOJI LINE」として門司 - 釜山航路に就航したが、2008年8月、機関故障により運休、そのまま航路休止となった。
その後、2010年5月に中国で解体された。
概要 > 就航航路

日本カーフェリー
大阪南港 - 志布志港
神戸港（東神戸フェリーセンター） - 細島港
国際フェリー
大阪南港 - 釜山港
設計

先に建造され日本最速のフェリーであった高千穂丸、美々津丸と同出力の機関が搭載され、本船も最高速力は27.2ノットを誇ったが、航路延長が短いことから航海速力は抑えられていた。日本カーフェリーでは、高千穂丸、美々津丸と本船を同型船としていたが、上部構造、船内配置等は異なり、車両搭載能力が強化されていた。
船内

娯楽室（予備客室時定員60名）
貴賓室（2名×1室）
特等室（2名×20室）
一等室
洋室：4名×20室
和室：8名×10室、5名×1室
ツーリスト（195名・171名各1室）
エントランスホール
売店
案内所
レストラン
ソバコーナー
ゲームコーナー
ラウンジ
ドライバー室（100名）
大浴場 - モザイクタイルで囲んだイタリア調とした。
事故・インシデント > 岸壁への衝突

1981年8月5日、9時55分ごろ、志布志港から大阪南港へ向かっていた本船は、入港時に左舷可変ピッチプロペラの翼角が変節不能になり、F5岸壁基部の可動橋南側付近に、約1.5ノットでほぼ直角に衝突した。衝突により、付近の岸壁に欠損を生じ、本船は船首材およびバウバイザ左舷側に軽微な凹傷を生じて、バウバイザが開閉不能となった。事故原因は、左舷プロペラ変節装置の作動油制御機構が異物の噛み込みにより追従不良となり制御用電磁弁のソレノイドが焼損、左舷プロペラの翼角が前進微速力のまま変節不能となったためであった。また、船長が翼角操縦ハンドル操作後に翼角指示計を確認するよう指導を徹底していなかったため、操船上の応急措置をとる時期を失したことも一因とされた。異物発生の原因となった給油箱内の給油軸スライディングリングは後に改修された。
食性

食性（しょくせい、feeding behaviours、food habit）とは、動物の食物に関する性質のことである。動物は個体維持のために食物を食べるが、その種類や様式（食べ方）は、動物の種類によって異なり、非常に多様である。
食性による動物の分類

→「en:List of feeding behaviours」を参照
食物の種類を区別する食性（food habit）と摂食の方法を区別する採食習性（feeding habit）があるが、これらはしばしば混同され「食性」としてひとくくりにされる。
食性（食餌性）の違いによる動物の分類と、それに対応する摂食食物を示す。
英語の接尾辞 -vore はラテン語の vorāre （ウォラーレ。「eat、食う、むさぼる」の意）を語源とし、動物の食性（食餌性）の種類（食性による分類）を示す名詞を形成する。同様の意義の形容詞を形成するのには、接尾辞 vorous を使用する。
左から順に、和名（不明なものあり）、英語名、対応する摂食食物、備考（※）である。
| 食性 | 食性 | 英語 | 食物 | 補足 |  |  |
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食べ物による分類（狭義の食性）
| 動物食動物（広義の肉食動物） | 動物食動物（広義の肉食動物） | carnivore | 動物全般 |  |  |  |
|   | （狭義の）肉食動物 | carnivore | 四肢動物 | 鳥獣食動物、flesh eater。 |  |  |
|   | 魚食動物 | piscivore | 魚類 |  |  |  |
|   | 虫食動物 | insectivore | 昆虫など |  |  |  |
|   |  | molluscivore | 軟体動物 | 貝食性。 |  |  |
|   | 血食動物 | sanguinivore | 血液 |  |  |  |
|   |  | spongivore | 海綿動物 |  |  |  |
|   |  | ophiophagy | ヘビ |  |  |  |
|   |  | lepidophagy | 魚の鱗（うろこ） | 鱗食魚。 |  |  |
| 植物食動物（広義の草食動物） | 植物食動物（広義の草食動物） | herbivore | 植物全般 |  |  |  |
|   | （最も狭義の）草食動物 | graminivore | イネ目などの草本 |  |  |  |
|   | 葉食動物 | folivore | 葉 |  |  |  |
|   |  | xylophagy | 木本 | シロアリ等による木食い。材食性。 |  |  |
|   | 花粉食動物 | palynivore | 花粉 |  |  |  |
|   | 蜜食動物 | nectarivore | 蜜 |  |  |  |
|   | 樹液食動物 | mucivore | 樹液、茎液 |  |  |  |
|   | 果実食動物（果食動物） | frugivore | 果実 |  |  |  |
|   | 穀物食動物（穀食動物） | granivore | 種子、穀物 |  |  |  |
|   | 藻食動物 | algivore | 藻類 |  |  |  |
| 雑食動物 | 雑食動物 | omnivore | 動物と植物 |  |  |  |
| 土食動物 | 土食動物 | limnivore | 土、泥 |  |  |  |
| デトリタス食動物 | デトリタス食動物 | detritivore | デトリタス |  |  |  |
| 菌食動物 | 菌食動物 | mycovore | 真菌 |  |  |  |
| 細菌食性生物 | 細菌食性生物 | bacterivore | 真正細菌 |  |  |  |
| 腐食動物 | 腐食動物 | saprophagy | 死体や排出物など | 食糞など。 |  |  |
|   | 腐肉食動物（屍肉食動物） | scavenger | 腐肉（自ら殺していない動物） | 肉食の一部。 |  |  |
食べ方による分類（採食習性）
| 捕食動物 | 捕食動物 | predator | 自ら殺した動物 | 肉食の一部。 |  |  |
| 濾過摂食動物 | 濾過摂食動物 | filter feeder | プランクトン、デトリタス |  |  |  |
| 非選択的採食型（粗飼料食型、グレーザー、グレイザー） | 非選択的採食型（粗飼料食型、グレーザー、グレイザー） | grazer | 低質の植物（牧草など） | 草食の一部。 |  |  |
| 選択採食型（英語版）（濃厚食選択型、ブラウザー） | 選択採食型（英語版）（濃厚食選択型、ブラウザー） | browser | 高質の植物（芽、若草、花など） | 草食の一部。グレイザーとブラウザーの中間型もある。 |  |  |

トロファラクシス（英語版）(栄養交換) ‐ アリなどの昆虫にみられる口移しなどによる栄養の受け渡し。
繊毛粘液摂食、粘液摂食（英語版）
乳、素嚢乳、乳離れ（英語版）
ペドファジー（英語版） ‐ 若い動物や卵を選んで食す食性
胎盤食
異食症 - 動物にもみられる。Stone chewing（石食）
ストーンチューイング
食木症（英語版）
オステオファジー（英語版）（骨角食、骨噛み）
動物生薬学（英語版） ‐ 動物の生薬利用について。
研究

85%の節足動物、6%の軟体動物、5%の脊椎動物を含む比例的にサンプリングされた1087分類群では、63%が肉食、32%が草食、3%が雑食で肉食性の分類群が多い。この研究の筆頭著者の研究者は、最初の動物は肉食性であったとし、肉食性から草食への進化は、腸内で草を発酵させる腸内細菌叢（後腸発酵）、牛のように4つの胃をもつなどの特殊な内臓の進化、反芻・食糞などが必要であり、進化のハードルが高いことを示唆しているとしてる。
関連事項

phagy ：英語版
捕食　/　捕食-被食関係
食物網（食物連鎖）　/　生態ピラミッド　/　ニッチ（生態的地位）
蓼食う虫も好き好き
くちばし ‐ 食性によって嘴の形状がかわる。
歯列 ‐ 食性によって歯の形状や摩耗がかわる。
労働寄生
食物選好テスト（英語版）（選択採食性）
藻類食者（英語版）（藻食動物）
セストン（英語版）（懸濁物） ‐  Suspension feeder（懸濁物食者）について
イミダゾール

| イミダゾール |
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IUPAC名イミダゾール
別称1,3-ジアゾール 1,3-ジアザ-2,4-シクロペンタジエン グリオキサリン
識別情報
CAS登録番号: 288-32-4 
PubChem: 795
ChemSpider: 773 
EC番号: 206-019-2
KEGG: C01589 
ChEMBL: CHEMBL540 
RTECS番号: NI3325000
 SMILES c1cnc[nH]1 
 InChI InChI=1S/C3H4N2/c1-2-5-3-4-1/h1-3H,(H,4,5) Key: RAXXELZNTBOGNW-UHFFFAOYSA-N  InChI=1/C3H4N2/c1-2-5-3-4-1/h1-3H,(H,4,5)Key: RAXXELZNTBOGNW-UHFFFAOYAS 
特性
化学式: C3H4N2
モル質量: 68.077 g/mol
外観: 白色または薄黄色の固体
密度: 1.23 g/cm3, 固体
融点:  89-91 °C (362-364 K) 
沸点:  256 °C (529 K) 
水への溶解度: 混和性
酸解離定数 pKa: pKa=14.5, pKBH+=6.993
構造
結晶構造: 単斜晶
配位構造: 五員環平面構造
双極子モーメント: 3.61 D
危険性
安全データシート(外部リンク): ICSC 1721 External MSDS
主な危険性: Corrosive
Rフレーズ: R20 R22 R34 R41
Sフレーズ: S26 S36 S37 S39 S45
引火点: 146 °C
特記なき場合、データは常温 (25 °C)・常圧 (100 kPa) におけるものである。
イミダゾール(imidazole)は、分子式C3H4N2、分子量68.08の五員環上に窒素原子を1,3位に含む複素環式芳香族化合物のアミンの一種である。窒素原子の置換位置が異なる異性体としてピラゾールがある。グリオキサール(HCO-CHO)とアンモニアから合成された為、グリオキサリンとも呼ばれる。ImidazoleはIUPAC慣用名であるが、系統名は1,3-diaza-2,4-cyclopentadieneである。イミダゾール環構造を示す場合は1,3-diazole類と呼ばれる。
合成法

グリオキサールにアンモニアとホルムアルデヒドを反応させて初めて合成された（Debus、1858年）。
種々の合成法が存在するが、工業的には、アンモニアとホルムアルデヒドから高圧下液相中で合成される。エチレンジアミンを使った方法も知られているが、反応が2段階になり、費用的、実用的に有用度が低い。
性質・利用法

イミダゾールは水には易溶であり、塩基性はアゾール類では最も強く、ピリジンよりも強い塩基である(共役酸pKa = 6.95、ピリジンはpKa = 5.29)。エタノールなど極性の高い有機溶媒にも易溶であるが、ベンゼンにはわずかに溶け、ヘキサンにはほとんど溶けない。遷移金属に対しては一般によい配位子となる。
イミダゾールは1位のプロトンが引き抜かれても、3位の窒素がプロトン化されても対称的な構造となり、芳香族性を崩さないまま電荷を分散安定化することができる。このため酸性・塩基性どちらでもよい脱離基となりえ、有機合成において幅広く応用されている。例えばイミダゾールをアシル化したアシルイミダゾールは求核反応を受けやすく、いわゆる活性アシル・シントンとしてカルボン酸誘導体合成に利用される。水酸基にシリルクロリドを作用させ、シリルエーテルとして保護する場合にも、イミダゾールを塩基兼触媒として加えるのが標準的処方となっている。またカルボニルジイミダゾール (CDI) はカルボニル化剤、アミドの縮合剤として有用である。
また、工業的には医農薬原料、エポキシ樹脂の硬化剤、ウレタンの硬化触媒、銅の防錆剤などとして利用される。
医薬品としては、アゾール系抗真菌剤がイミダゾール構造を含む代表的な例として知られている。
また、置換基を有する広義のイミダゾール類としては、シメチジン（抗潰瘍剤）、ロサルタン（抗高血圧剤）、オザグレル（抗喘息剤）など多くの医薬が知られている。
性質・利用法 > イミダゾリウム塩

イミダゾリウム塩 (imidazolium salt) はイミダゾール環を有するカチオンから構成される塩で、特に1,3-ジアルキルイミダゾリウム塩、1,2,3-トリアルキルイミダゾリウム塩の多くは融点が低くイオン液体となる。
また、塩化鉄(III)酸　1-メチル,3-ブチルイミダゾリウムは安定で磁性を持つ液体となることが知られている。
生体物質

イミダゾールは必須アミノ酸のヒスチジン残基を始めとして広く生体物質一般に見出だされる。ビタミンB12のように中心金属に配位したり、アシル化酵素におけるビオチンやペプチド合成分解酵素など、酵素の活性中心として働くことが知られている。また、ヒスチジンが代謝されたヒスタミンもイミダゾール環を持ち、その生理活性発現にイミダゾール環の存在が重要である。
グリオキサールとホルムアルデヒドがアンモニア中で反応してイミダゾールが合成される化学反応式
瓶に入ったイミダゾール
鈴木孝夫 (実業家)

| すずき たかお 鈴木 孝夫 |
| --- | --- |
生誕:  1943年??月??日  日本岩手県平泉町
国籍:   日本
出身校:  東京電機大学電機学校
職業:  実業家
活動期間:  1970年 -
著名な実績:  SECエレベーター創業
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鈴木 孝夫（すずき たかお、1943年（昭和18年） - ）は、日本の実業家、経営者、SECエレベーター創業者で、同社代表取締役会長。
来歴

岩手県平泉町に生まれる。東京電機大学電機学校卒業後、菱電サービス（現・三菱電機ビルテクノサービス）に入社、エレベーター関連の技術者として3年間勤務する。1967年（昭和42年）同社の下請け事業主として東京都杉並区を拠点に独立・創業する。
1970年（昭和45年）有限会社鈴木エレベーター工業として会社設立、本社を渋谷区神南に置く。1978年（昭和53年）社名をエス・イー・シーエレベーター株式会社に変更、代表取締役社長に就任。
人物

独立後は下請けとして保守管理をメインとし、工事関係も請け負った。当時のエレベーターは多々不具合や故障が多く苦労したという、個人として不具合のあるエレベーターは、自分で回路を作り、またより良い部品を使用した。
エレベーターというものの安全性を自分で考えた事は、非常に人生の勉強になり、血となり肉となり、自分自身が鍛えられたという。また自分自身が好きな道に入るのが自分の能力が発揮され、人と人のつながりの大きさが、自分自身を大きく育てるものという考えを持っている。
吉田秀和賞

吉田秀和賞（よしだひでかずしょう）は、音楽・演劇・美術などの各分野で、優れた芸術評論を発表した人に対して贈られる、吉田秀和芸術振興基金主催の賞である。副賞200万円。
1990年（平成2年）に、水戸芸術館開設を記念して設立され、現在に至る。審査委員ははじめ吉田、加藤周一、武満徹の3人体制。武満の死去後、林光が加わる。加藤の死去後は審査委員長の吉田と審査委員の林の2人体制となる。2012年、林と吉田が死去し、審査委員長が杉本秀太郎、審査委員が片山杜秀の2人体制となる。2015年、杉本が死去し、新しい審査委員として磯崎新が迎えられ、片山との2人体制となる。
受賞者・作品一覧 > 第1回から第10回

第1回（1991年） - 秋山邦晴 『エリック・サティ覚え書』（青土社）
第2回（1992年） - 持田季未子 『絵画の思考』（岩波書店）
第3回（1993年） - 該当作なし
第4回（1994年） - 渡辺保 『昭和の名人 豊竹山城少掾』（新潮社）
第5回（1995年） - 松浦寿輝 『エッフェル塔試論』（筑摩書房）
第6回（1996年） - 長木誠司 『フェルッチョ・ブゾーニ』（みすず書房）
第7回（1997年） - 伊東信宏 『バルトーク - 民謡を「発見」した辺境の作曲家』（中公新書）
第8回（1998年） - 該当作なし
第9回（1999年） - 青柳いづみこ 『翼のはえた指 評伝安川加壽子』（白水社）
第10回（2000年） - 小林頼子 『フェルメールの世界 17世紀オランダ風俗』（NHKブックス：日本放送出版協会）、『フェルメール論 神話解体の試み』（八坂書房）
受賞者・作品一覧 > 第11回から第20回

第11回（2001年） - 加藤幹郎 『映画とは何か』（みすず書房）
第12回（2002年） - 該当作なし
第13回（2003年） - 岡田温司 『モランディとその時代』（人文書院）
第14回（2004年） - 湯沢英彦 『クリスチャン・ボルタンスキー 死者のモニュメント』（水声社）
第15回（2005年） - 宮澤淳一 『グレン・グールド論』（春秋社）
第16回（2006年） - 有木宏二 『ピサロ／砂の記憶 - 印象派の内なる闇』（人文書館）
第17回（2007年） - 該当作なし
第18回（2008年）- 片山杜秀 『音盤考現学』『音盤博物誌』（アルテスパブリッシング）
第19回（2009年）- 岡田暁生 『音楽の聴き方 - 聴く型と趣味を語る言葉』（中公新書）
第20回（2010年）- 白石美雪 『ジョン・ケージ 混沌ではなくアナーキー』（武蔵野美術大学出版局）
受賞者・作品一覧 > 第21回から第30回

第21回（2011年）- 椎名亮輔 『デオダ・ド・セヴラック - 南仏の風、郷愁の音画』（アルテスパブリッシング）
第22回（2012年）- 新関公子 『ゴッホ 契約の兄弟 - フィンセントとテオ・ファン・ゴッホ』（ブリュッケ）
第23回（2013年）- 末永照和 『評伝ジャン・デュビュッフェ アール・ブリュットの探求者』（青土社）
第24回（2014年）- 通崎睦美 『木琴デイズ 平岡養一「天衣無縫の音楽人生」』（講談社）
第25回（2015年）- 椹木野衣 『後美術論』（美術出版社）
第26回（2016年）- 立花隆 『武満徹・音楽創造への旅』（文藝春秋）
第27回（2017年）- 平芳幸浩『マルセル・デュシャンとアメリカ―戦後アメリカ美術の進展とデュシャン受容の変遷』（ナカニシヤ出版）
第28回（2018年）- 堀真理子 『改訂を重ねる「ゴドーを待ちながら」　演出家としてのベケット』（藤原書店）
第29回（2019年）- 沼野雄司 『エドガー・ヴァレーズ―孤独な射手の肖像』（春秋社）
第30回（2020年）- 荒川徹 『ドナルド・ジャッド―風景とミニマリズム』（水声社）
同上 - 柿沼敏江 『〈無調〉の誕生　ドミナントなき時代の音楽のゆくえ』（音楽之友社）
受賞者・作品一覧 > 第31回から第40回

第31回（2021年）- 前田良三 『ナチス絵画の謎―逆襲するアカデミズムと『大ドイツ美術展』』（みすず書房）
第32回（2022年）- 新井高子 『唐十郎のせりふ―二〇〇〇年代戯曲をひらく』（幻戯書房）
第33回（2023年）- 藤原貞朗 『共和国の美術―フランス美術史編纂と保守／学芸員の時代―』（名古屋大学出版会）
第34回（2024年）- 鈴木晶 『ニジンスキー　踊る神と呼ばれた男』（みすず書房）
ももこ

ももこ・momokoは日本人の女性の名（桃子・百子など）。
人物

ももこ (AV女優) - AV女優。
桃子 (AV女優) - AV女優。ミュージアム・ネクスト専属。
momoko - momonakiのメインボーカル。エフエム北海道（AIR-G'）のラジオパーソナリティ。唯月ふうかの旧芸名。
ももこ (イラストレーター) - 日本のイラストレーター。バーチャルYouTuber博衣こよりのキャラクターデザインを担当。
桃桃子（英語版） - 日本のイラストレーター。2021年、アイズナー賞最優秀カバーアーティスト賞を受賞。
安藤桃子 - 映画監督。父親は俳優の奥田瑛二、母親はエッセイストの安藤和津、妹は女優の安藤サクラ。
大園桃子 - 日本のアイドルグループ・乃木坂46の元メンバー。
菊池桃子 - 日本の女優・タレント・元アイドル歌手。
さくらももこ - 漫画家のペンネーム。代表作『ちびまる子ちゃん』など。
竹内桃子（ちゃんもも◎） - 日本のファッションモデル、タレント、アイドル。
嗣永桃子 - 日本のアイドル、歌手、タレント。
モモコ (お笑い芸人) - 吉本興業所属の漫才コンビ、ハイヒールのボケ担当。
福地桃子 - 日本の女優・タレント。
架空の人物等

ももこ - ゲーム『どうぶつの森』シリーズに登場するリスの女の子。どうぶつの森の登場キャラクター一覧を参照。
九頭竜もも子 - アニメ『すもももももも 地上最強のヨメ』の登場人物。
飛鳥ももこ - アニメ『おジャ魔女どれみ』シリーズの登場人物。
恋ヶ窪桃子 - アニメ『学校の怪談』の登場人物。
モモコ - 特撮番組『光戦隊マスクマン』の登場人物。ピンクマスクに変身する。
モモコ - アーケードゲーム『モモコ120%』の主人公の女の子。
モモ子 - TBSのテレビドラマ『モモ子シリーズ（トルコ嬢シリーズ）』で、竹下景子が演じた主人公のソープランド嬢。
宮下桃子 - 漫画『ハイティーン・ブギ』（原作・後藤ゆきお、作画・牧野和子）に登場するヒロイン。女子高生。1982年に実写映画化（『ハイティーン・ブギ』）された際には武田久美子が演じた。
桃子 - 『THE KING OF FIGHTERS XI』（2005年）に登場するキャラクター。サイコソルジャーチームの一員。
周防桃子 - ゲーム『アイドルマスター ミリオンライブ!』に登場するアイドル。
その他

momoko (人形) - 着せ替え人形 momokoドール・豆momoko
Momoco - かつて学習研究社から発行されていた女性アイドルグラビア誌。
モモコクラブ - 同誌の美少女紹介ページ、およびその連動番組（TBS系にて放送）。
ももこ - こももんが（Cooperative Linux+Momonga Linux）の別名。Linuxのカーネルとディストリビューションをセットにした物。
モモコ - ほそかわ春による漫画。
ジェンダーフリーの観点から『桃太郎』を女性化した物語およびその主人公の名。結末は本来鬼を退治するところを鬼と対話して暮らす。
ICO (ゲーム)

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ジャンル:  アクションアドベンチャーゲーム
対応機種:  PlayStation 2 PlayStation 3
開発元:  ソニー・コンピュータエンタテインメント
発売元:  ソニー・コンピュータエンタテインメント
プロデューサー:  海道賢仁
ディレクター:  上田文人
デザイナー:  上田文人
音楽:  大島ミチル
人数:  1人
発売日:  PlayStation 2 2001年9月26日 2001年12月6日 アジア2002年1月13日 2002年3月20日 2004年1月1日 PlayStation 3 2011年9月22日 2011年9月27日 2011年9月28日 2011年9月29日
対象年齢:  CERO：B（12才以上対象） ESRB：T（13歳以上） OFLC：G PEGI：7+
コンテンツアイコン:  暴力
売上本数:  PlayStation 3  24,031本
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『ICO』（イコ）は、ソニー・コンピュータエンタテインメントにより開発・発売された日本のアクションアドベンチャーゲーム。2001年12月6日にPlayStation 2用ソフトとして発売され、後に「PlayStation 2 the Best」として廉価版が発売された。また、2011年9月22日にはPlayStation 3用のHDリマスター版が発売された。
概要

角が生えたために生贄として謎の古城に閉じ込められた少年イコが、そこで出会った言葉の通じない少女ヨルダの手を取り、彼女を守りつつ共に古城から脱出する内容のアクションアドベンチャーゲーム。
キャッチコピーは「この人の手を離さない。僕の魂ごと離してしまう気がするから」。この「手を繋ぐ」という動作は本作を特徴づけるゲームシステムとして組み込まれ、本作の基幹となるビジュアルイメージにもなっている。プレイヤーは必要に応じて「手を繋いでヒロインと共に先へ進む」状況と、「手を放して主人公を自由に行動させる」状況を切り替えながらゲームを進めていく。
ゲームの根本的な部分はパズル的な要素を含んだ仕掛けを解きながら道を切り開き先へ進んでいくという、従来のアクションアドベンチャーゲームの形式を踏襲するものであるが、本作の開発は「単なるビデオゲームではないものを作る」という発想から出発しており、従来のビデオゲームにおける約束事として定着していた諸要素、例えば勝ち負けを競う要素や、キャラクターの強さやヒットポイントなどを示す画面上のパラメーターやアイコン類の表示、その他数々のゲーム的な演出といったものが排除されている。
その一方で本作では、長大なムービーを用いて映画に似せるのではなく、かと言って膨大な作り込みによって大作感を出すのでもなく、あくまでプレイヤー自身がヒーローとなり、美しく作り込まれた世界の内側にいることを実感できるような方向での娯楽性が模索されており、ビデオゲームの双方向性を生かしつつの、目的に沿って絞り込んだ規模での世界の構築が行われている。ムービーに頼った演出ではなく、プレイヤーが操作可能な要素内でキャラクターの挙動やカメラアングルが徹底的に作り込まれていることは、従来の他作品ではあまり見られなかった本作独自の特徴である。
公式サイトによれば、その内容に好意的な感想を寄せたユーザーの間では、「安易に続編は作らないでほしい」という意見が多数を占めたとされる。後に同じ開発チームの手によるPS2ゲーム『ワンダと巨像』が発売され、そのエンディングは本作で描かれた世界との繋がりを示唆するものとなっているが、具体的な関連性がどのようなものであるかは受け手の想像に委ねる形となっている。
ストーリー

生まれつき角を持つ少年、イコは、村のならわしに従い、生贄として岸壁に囲まれた島にそびえ立つ無人の古城「霧の城」へと幽閉される。しかし偶然にも彼を閉じ込めていた棺のようなカプセルが壊れたことにより、自由に城の中を歩けるようになった彼は、城の北側にある塔の檻に閉じ込められていた言葉の通じない少女、ヨルダと出会う。
ヨルダは城内を跳梁跋扈する黒い影のような化け物たちに狙われており、彼女を放っては置けないと感じたイコは、彼女の手を引き、城の南側にある城門からの脱出を試みる。しかし、どうにか城門までたどり着いた彼らの前に、城の主を名乗ってヨルダを連れ戻そうとする化け物の女王が現れ、城門を閉ざしてしまう。イコとヨルダは城内へと引き返し、城の東西それぞれの端に位置する城門を開くための仕掛けを作動させることを試みる。
城内は迷路のように入り組み、あちこちが崩れ落ちていたり、封印や仕掛けのある扉や障害物で塞がれたりしており、自由に通行することができない。ヨルダは城の随所にある封じられた扉を開くことができる力を持っていたが、イコほどには身体能力が高くなく、彼女を連れ去ろうとする影の化け物から身を守る手段も持っていない。イコは城壁や鎖をよじ登り、足を踏み外せば命にかかわる足場を渡り歩き、影の化け物からヨルダを守って戦いながら、ヨルダでも通れる経路を確保しつつ、彼女を外の世界へと連れて行くために奮闘する。
冒険の末に城門を開くことに成功する彼らだが、しかし物語の終盤において再び女王に脱出を阻まれ、ふたりは離れ離れとなってしまう。イコは連れ去られたヨルダを追い、単身で女王と対決することになる。
ゲームシステム

フィールドやキャラクターには3DCGが用いられ、固定地点からの3人称視点で描かれる。物語の舞台となる城の各エリアは、ヒロインを連れてこなければ開くことができない扉によって区切られており、各エリアの仕掛けを解いたり、ヒロインを狙ってくる敵を倒したりしながら次のエリアへと進んでいく形式でゲームが進行する。画面上の主人公は、移動、ジャンプ、手に持った武器を振るう、ヒロインと手を繋ぐ（後述）、といった行動を能動的にとることができ、その他にも状況に応じて、物を動かしたり、壁や鎖に捕まったり飛び降りたり、といった幾つかのアクションが発生する。配置された仕掛けはパズル的なものとなっており、城にある物品を移動させたり、壊したり、装置を作動させたりしながら解くものとなっているが、解法はおおむね1つの仕掛けにつき1種類である。
本作では、多くのアクションゲームではヒットポイントとして表現されているシステムに代わるものを、AIによって操作されるヒロインが担うという設計がされており、このヒロインはゲームシステム上でも主人公にとって守るべき対象として設定されている。また前述のように次のエリアへと続く扉を開くための唯一の手段でもあり、更にはヒロインが一緒でなければセーブポイントでゲームデータを保存することもできない。このようにしてヒロインの手を引き、どのようにして城から脱出させるかというストーリー上の主題が、ゲームシステムにも取り入れられている。
ゲームシステム > 演出

本作ではレベル上げやアイテム収集といった要素は極力排されており、ゲーム中の画面には人物と背景以外に何も表示されず、メニュー画面でも設定の変更オプションが表示されるのみである。主人公は1種類の武器を持ち歩くことができ、一定の範囲内で爆弾や樽を抱えて持ち上げることもできるが、そうした所持品の変化は画面上のキャラクターが物品を手にして持ち運ぶという演出によって表現される。
本作では排除されたビデオゲーム的な要素に代わり、画面上のキャラクターの仕草や環境音といった表現に力が注がれ、それによってプレイヤーの達成感を得られるような試みが行われている。キャラクターのモーションは、鎖に捕まったり、飛び降りた際によろめいたり、泳いだりといった動作が見せ所を絞った形で作り込まれており、目を引く特徴のひとつとなっている。背景の描画は写実的で、光と暗闇の表現に力が注がれ、また風の流れや緊張感を知覚できる演出が行われている。既存のゲームのように劇伴曲を用いてプレイヤーを高揚させるような演出は避けられ、曲が流れるのはイベントや敵との遭遇時などといった要所に限定されており、通常は風の音や鳥の鳴き声、キャラクターの息遣いなどといった環境音のみが流れるという演出が用いられている。ゲーム中の台詞や文字には架空の言語が用いられており、主人公の台詞には字幕が表示されるのに対して、ヒロインの言葉は1周目ではその内容が明かされないものとなっている。
カメラアングルは主人公の位置に応じて自動的に切り替わる。舞台の広さや高さを表現するカメラワークの作り込みは本作の特徴のひとつであり、視認性よりも雰囲気作りを優先させた演出が行われている。
ゲームシステム > 手を繋ぐ

プレイヤーは「手を繋ぐ」操作に割り当てられたボタンを押し続けることで、主人公にヒロインの手を引かせて移動することができ、逆にボタンを離すことでヒロインをその場に待たせて主人公を単独で行動させることができる。ヒロインが主人公と離れている時には同じ操作でヒロインに呼びかけることができ、主人公の近くまで来るようにと指示したり、ヒロインが単独で乗り越えられない段差や飛び越えられない崖で手を差し伸べたりすることができる。
ヒロインは主人公と比べて移動できる経路が限られており、あまり高い所からは飛び降りることができず、壁や鎖に捕まったりよじ登ったりすることもできない。一方で主人公が単独で行動すれば行動範囲は大きく広がるものの、主人公がヒロインから一定時間離れていると、どこからともなく出現した敵がヒロインを連れ去りゲームオーバーとなってしまう。このためプレイヤーは、ヒロインから離れ過ぎない範囲で主人公を先行させて仕掛けを解き、ヒロインが移動できる経路を確保しながら、ヒロインを誘導し、手を引いて先に進んでいかなければならない。こうしたゲームシステムはプレイヤーに対し、ヒロインを守ろうとする主人公への感情移入を促すような内容にもなっている。
物語の終盤では、主人公がヒロインと引き裂かれる展開となり、主人公の身体能力を駆使しなければ進めない足場が連続するステージが登場する。このときヒロインに呼びかける操作を行うと、視点が移動して次に進むべき目標を指し示す。
ゲームシステム > 戦闘とゲームオーバー

物語の舞台となる城には随所に大きな高低差があり、主人公が一定以上の高所から落下して死亡するとゲームオーバーとなる。また、主人公にとって守るべき対象であるヒロインが敵に連れ去られてしまってもゲームオーバーとなる。
主人公は敵の攻撃によってダメージを受けるとしばらく立ち上がることができなくなり、基本的にはそのことで死亡することこそないものの、主人公が昏倒している間はヒロインが無防備になってしまう。ヒロインは接近してきた敵に組み付かれてしまうと、フィールド内の床に出現した「影の巣」まで連れて行かれ、その中に引き込まれてしまう。そのまま一定期間与えられている救出の機会を逃してしまうとゲームオーバーとなる。
敵に対しては、主人公が手にしている木の棒または剣を使って攻撃することが可能で、ボタンを連打すると3回までの連続攻撃が発生する。これによって敵を怯ませることができ、ある程度ダメージを与えれば倒すこともできる。ただし本作における戦闘はあくまで主人公の行く手を阻む障害を排除するための手段であり、戦闘で勝利しても経験値やアイテムのような恩恵を得ることはなく、一部の戦闘を除いては、可能な限り戦闘を避けてゲームを進めることもできる。
エリアの区切りとなる扉までヒロインを連れていくことができれば、扉から電撃が放たれ、周囲に残っていた敵は自動的に一掃される。
作品解説 > 開発

開発は日本国内で行われた。本作は当初、初代PlayStation（PS）用のソフトとして制作が進められたが、途中でPlayStation 2（PS2）用に作り直されたという開発経緯を持つ。本作のPS版が発売されることはなかったが、ゲームシステムはPS版の開発段階で既に確立されており、PS2の完成版と変わらないものであったという。
本作ではゲームデザインを優先させ、その内容にストーリーをすり合わせるという形で制作が進められた。例えば主人公の頭にある角は本作のストーリーにおいて重要な要素を占めており、後には本作と『ワンダと巨像』との繋がりを示唆する記号となるが、開発当初は単に視認性を向上させるための目印としてつけられたものであった。海に囲まれ霧で覆われた城という舞台もゲーム機の処理能力の不足を補うために設定されたもので、遠景を細部まで表示しなくとも雰囲気が出せる手法として用いられた。
作品解説 > 評価

日本では、年末商戦のさなかに発売されたためか一部のゲームファンが注目するにとどまり、その魅力が口コミで広がっていったものの、セールスにはそれほど反映されなかった。一方で日本国外では高い評価を受けることとなり、アメリカにおいてゲームのアカデミー賞とみなされている AIAS（The Academy of Interactive Arts and Sciences）の5th AIAS Achievement Awardsにおいて最多ノミネートとなる。
さらに、国際ゲーム制作者団体（The International Game Developers Association）のゲーム・デベロッパーズ・チョイス・アワードにおいても以下の6部門にノミネートされ、こちらも最多ノミネートとなる。
Game of the Year（ゲームオブザイヤー）
Original Game Character of the Year（オリジナルゲームキャラクターオブザイヤー）
Excellence in Game Design（ゲームデザイン賞）
Excellence in Level Design（ステージデザイン賞）
Excellence in Visual Arts（ビジュアルアート賞）
Game Innovation Spotlights（イノベーティブゲーム賞）
本作のプロデューサーである海道賢仁によれば、日本国外ではゲームシステムの革新性が評価されたが、日本国内では本作の独特の世界観や雰囲気作りが評価されたとされる。また、本作が持つ雰囲気や映像表現は、特に女性プレイヤーの間で話題になったといわれ、アンケートから得られたユーザーの男女比は男性6に対して女性4であったとされる。
また、洋泉社が発行した『アニソンマガジン』Vol.5のゲームソングレビュー集のなかで、ライターのナ月俊由季が本作の主題歌「ICO -You were there-」について、ケルト音楽のようなサウンドと澄み切った歌声が作品の安らかな世界観に合致していると指摘し、「感動とチクリと胸を刺す切なさが心地いい隠れた名曲」と批評した。
2021年12月にはPS2版の発売から20周年を迎え、雑誌『週刊ファミ通』では特集が組まれた。記事中の『ICO』に寄せられたコメントのうち、映画監督 ギレルモ・デル・トロのコメント内容はTwitterで公開された。
作品解説 > 英語版と日本語版

本作は、先にアメリカ合衆国で英語版が発売され、その後日本で発売されたという経緯を持つ。後発となる日本語版では、英語版になかった要素の追加や操作性の変更、敵の挙動の変更や一部マップの仕掛けの変更などといった、ゲーム性に関わる部分での変更も行われている。
こうした変更の一環として、日本語版ではクリアデータを用いて2周目を開始するとおまけ要素を楽しむことができる。具体的には1周目では伏せられていたヒロインの言葉の意味が日本語字幕によって明かされたり、敵の耐久力が変化したり、2人プレイに対応したりといった変化がある。2人プレイは2周目のゲームプレイ中のメニューから選択することができ、2Pコントローラー側からヒロインを操作することが可能となる。
作品解説 > GPL違反と生産終了・廃盤

2007年11月29日、PS2版のICOのソースコードの中にGNU GPL（LGPLではない）の下でライセンスされている「libarc」のライブラリが含まれていることが、有志のユーザーにより発見された。これが事実ならば、GPLのルールにより、このライブラリを使用したSCEはGPLであることの表示とソフト所有者へのICOの全ソースコードの公開をしなければならなかったが、SCEはこれを怠っていたことになる。2007年12月、SCEは「GPL違反疑惑そのものを認識していないため現在確認中」とコメントを発表したが、2008年2月にはICOの生産終了、廃盤を決定。現在は在庫限りとなり、PS2版の新品入手は極めて困難であり、後述のHDリマスター版発売までは中古価格も高騰していた。
作品解説 > PlayStation 3への移植

2011年9月22日にはPlayStation 3（PS3）用ソフトとしてHDリマスター版が発売された。リマスター版では3次元映像の立体視に対応しているほか、グラフィックも1080pフルHDとなり高解像度化されている。ただし本作の場合、オリジナルであるPS2版の時点で、当時のハードでは表現できない部分まで作り込まれていたこともあり、映像のアップコンバートはあっても大きな変更はなく、基本的にはPS2版に忠実な作りとなっている。発売決定の発表は2010年9月の東京ゲームショウで行われた。
本作と世界設定を共有する『ワンダと巨像』のPS3用HDリマスター版も同時に発売されており、日本国外では2作品をひとつのBDにパッケージ、日本では個別の販売のほか『ICO/ワンダと巨像Limited Box』としてのセット販売も行われた。
2012年1月31日にはダウンロード販売版も発売された。
スタッフ

ディレクター・ゲームデザイン・キャラクターデザイン・キャラクターアニメーター - 上田文人
プロデューサー - 海道賢仁
音楽作曲 - 大島ミチル、Pentagon
編曲 - Pentagon
小説

『ICO -霧の城-』のタイトルで、宮部みゆきによるノベライズ作品が発表されている。『週刊現代』（講談社）で2002年5月11・18日合併号から全50回に渡って連載され、2004年6月に単行本が出版された。
幾つもの文学賞の受賞歴を持つ小説家でありゲーム好きでもある宮部が、本作の体験版をプレイしてその内容を気に入り、予定していた別作品の執筆を取りやめて、雑誌の編集部を通して本作のスタッフに企画を持ちかけるという経緯で執筆が決まった。宮部が原作のある作品を発表するのは、このノベライズ作品が初である。
小説では原作ゲームとは異なる、独自の展開・設定がなされている。原作ゲームには構想として用意されていた裏設定もあったものの、原作のスタッフは小説化の際には自由に構想を膨らませて欲しいという意図から、そうした設定の詳細は宮部に伝えないことにし、同時に本作のファンがそれぞれ抱いている原作のイメージを大事にするように注文したという。
初版の単行本の表紙には、PS2ゲーム版のパッケージと同じ絵が用いられている。2008年には講談社ノベルスから新装版が出版され、表紙イラストを放電映像が担当した。2010年には講談社文庫から文庫版が出版され、表紙イラストを丹地陽子が担当した。
『ICO -霧の城-』 2004年6月15日発行、ISBN 978-4-06-212441-6
『ICO -霧の城-』 講談社ノベルス版、2008年6月19日発行、ISBN 978-4-06-182558-1
『ICO -霧の城-』 講談社文庫版
上巻 2010年11月12日発行、ISBN 978-4-06-276809-2
下巻 2010年11月12日発行、ISBN 978-4-06-276810-8
関連商品

書籍『ICO 公式ガイドブック』 ソフトバンク〈The PlayStation2 BOOKS〉、2002年2月。ISBN 978-4-797-31882-1
サウンドトラック『ICO 〜霧の中の旋律〜』 SMEビジュアルワークス、SVWC-7117 - 全16曲収録。
参考書籍

『ICO 解説書（マニュアル）』（PS2）ソニー・コンピュータエンタテインメント、2001年12月6日。SCPS11003。  - EAN 4948872110037
「《特集》ICO 20th “君は、そこにいた。”」『週刊ファミ通』2021年12月16日号、KADOKAWA Game Linkage、2021年12月2日、10-49頁、EAN 4910218831210。
FLIRT (鉄道車両)

| FLIRT |
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 スイス国鉄のRABe523形
基本情報
製造所:  シュタッドラー・レール
製造年:  2004年 -
運用開始:  2004年
主要諸元
編成:  2編成 - 8編成
軌間:  1435 ｍｍ（標準軌） 1520 mm
電気方式:  25 kV / 50 Hz（交流） 15 kV / 16.7 Hz 3 kV（直流） 1.5 kV（直流） システム混合可能 架空電車線方式
最高速度:  140 - 200 km/h
起動加速度:  0.6 - 1.2 m/s2
幅:  2820 - 3480 mm
床面高さ:  1120 mm
編成出力:  1300 - 5200 kW（時間当たり出力）
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イタリアSTAのETR155形
セルビア鉄道413系電車
FLIRT(FLIRT:Flinker Leichter Innovativer Regional-Triebzug）は、スイスのシュタッドラー・レールが製造する部分低床式鉄道車両ブランド。2004年から製造が始まり、2018年までにヨーロッパ・アフリカ・北アメリカに1,694編成が導入されている。
概要

1990-2000年代の欧州では、各都市の路面電車に端を発したバリアフリー、超低床化の流れが鉄道車両にも波及していたほか、コスト低減の要請も高まっており、その結果として低床式車体でプラットフォームの概念を採入れた電車および気動車が各鉄道車両メーカーで用意されるようになり、タルボット車両工場のタレントやシーメンスのデジロといったシリーズが大量生産され始めていた。
こうした流れの中、スイスを中心とした鉄道車両メーカーのグループであるシュタッドラーにおいても、1997年以降、走行機器を集中搭載した4輪単車の電気もしくはディーゼル式の動力ユニットに1車体片側1台車で片持ち式の客車数両を組み合わせたモジュラー式構造のGTWシリーズを生産しており、スイスを始め、ドイツ、イタリア、フランス、オーストリア、オランダ、ギリシャ、スロバキア、アメリカなどの各国で採用されていた。
GTWシリーズはその構造上動力ユニット＋3両編成程度の短編成を基本としており、加速力や最高速度の面からもローカル線に導入されることが多かったが、スイス国鉄がバーゼルやルツェルンなどを中心とした都市近郊列車の拡充と旧型車両の代替を目的として本格的に低床式電車をシュタッドラー社から導入することとなり、GTWシリーズより走行性能の向上、輸送力の増強、冗長性の向上などを図ったFLIRT（Flinker Leichter Innovativer Regional-Triebzug：軽量・高速・革新的な近郊用列車の意）が開発された。
FLIRTシリーズは2-6車体の連接式で、両先頭車の編成端側台車を動台車としてその上部床上機器室内および屋根上に走行用機器を搭載しており、客室は動台車上部のみを高床部として、その他を低床分として低床化率を90%以上としている。また、FLIRTシリーズはシュタッドラー社で並行して生産されている他のモジュール構造の車両シリーズであるGTWシリーズやKISSシリーズと同様に、タレントやデジロといったプラットフォームの概念による大量生産を前提とした車両とは異なり、モジュール構造により編成両数、扉数、窓扉配置、車内の配置などをカスタマーの要請に合わせて自由に構成することが可能となっており、少両多品種の生産が可能となっているほか、必要に応じて特別な仕様に対応することも可能となっている。
なお、FLIRTシリーズは車体と機械部分の製造および最終組立を担当するシュタッドラーをはじめとしてスイス国内のメーカーが多く関与しているのが特徴の一つであり、電機品はBBCの流れを汲むABB SchweizやSAASの後身であるABB Sécheronのほか、Selectron SystemsやRuf-Gruppeが担当し、車体および機械部分には同じくFFAやSWPの流れを汲むdesign & technikやLRS-Engineeringなど、伝統的なスイスの車両メーカーの後身を含む多くのスイス企業が関与している。このほか、ドイツのVoith TurboやBode、BBCの流れを汲むオーストリアのtraktionssysteme austria製の機械品、電機品を使用している。