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2005年日本国際博覧会
2005年日本国際博覧会の位置付けと国際的な評価 > 国際的な扱い

このような申請及び開催決定の経過より、愛知万博の区分は、法理論的には旧条約の「特別博」に当たる。しかし、日本は申請に当たって「新条約発効後は新条約の登録博へ移行するよう」BIEへ要請しており、新条約が発効し具体的な開催計画の総会承認を得た以降のBIEの位置付けは、「事実上の登録博」となる。愛知万博の場合、総会承認は、新条約に合わせ、開催概ね5年前に「認定」ではなく「登録」という手続きで行い、加盟国への説明および参加招請を開始したことが記録されていることからも言える。
ちなみに、大阪万博は「General of first category（第1種一般博）」という扱いとなっていた。
2008年までBIEのホームページ では、愛知万博については、「International Specialised Exhibition」となっており、2003年（時期不明）から少なくとも2006年6月までは、注釈として「Category included in the Registered International Expositions-Amendment in 1988」とも併記されていた。つまり、1988年採択の「新条約における”登録博”に含まれる」と明記されていた。なお、当時のホームページには、他国における特別博区分に当たる博覧会については「Specialised Exhibition」か「International Exhibition」のいずれかであり、「International Specialised Exhibition」となっていたのは愛知万博のみである。
なお、2005年3月24日に開催された開会式で掲揚されたBIE旗は、前回の旧条約「一般博」の会場である、ドイツのハノーヴァー市から引き継がれた。同年9月25日の閉会式に降納されたBIE旗は、新条約「登録博」の次回会場である中国の上海市に引き継がれている。
上記の表記、経緯から、法論理的には、上海万博と愛知万博は、登録博（5年おき）制度を導入した1988年条約の「International Registered Exhibition（登録博）」に当たり、その点からいえば、大阪万博や上海万博と同じカテゴリーであるとも言える。
2005年日本国際博覧会の位置付けと国際的な評価 > 国際的な評価

愛知万博は、構想から開催決定まで10年近くの年月を要し、この間に会場予定地の選定などをめぐり「開発型」から「環境保全型」へと万博を取り巻く情勢が大きく変わったため、最終的な開催計画のBIE総会での承認（「登録」）までに紆余曲折があった。この間BIEからも一時期「従来の開発型の万博である。」との厳しい批判を受け、最終的には主会場が海上（かいしょ）地区から愛知青少年公園へと変更となった。しかし、登録後は、BIEはこの愛知万博に「新しい時代の国際博覧会のモデル」として期待をした。期待や評価に転じた理由として、誘致から登録までの間に「環境への配慮」や「国際博覧会の開催意義」をめぐる下記の点が挙げられた。
市民やBIEの意見を聞き、時代に合った強いテーマ性（テーマ発信性）の確保を行った点
環境保全に万全を期した会場の設計と建設を行うと共に、会場建設時から会期中、撤去に至るまで廃棄物のリデュース・リユース・リサイクル（3R）の努力をした点
誘致から会期にいたるまで産学官民の連携、特に市民参加型の運営・展示を行った点
環境配慮と経済性（採算性）の両立についても努力した点
大きな事故が無かった点
BIEはその期待に応えたものとして、会期中の2005年6月に開催された総会において「“祝意と賛辞”宣言」を決議している。このような決議は1928年にBIEが誕生して以来初めてのことであった。また、中日新聞は、BIEのロセルタレス事務局長が2006年6月にパリのBIE事務局で日本政府関係者と懇談し「この博覧会は最悪の状況で始まり、最高の結果になった。海上の森を破壊して会場を造成する当初計画に市民団体が抗議した。誰もが悲観的になったが、市民団体に加え、学識者、自治体を加えた対話が非常に誠実に行われ、ポジティブな変化を遂げた」と評価したことを報じている。
大阪万博と比較すると、愛知万博は形式的には旧条約による「特別博」であり、旧条約の一般博である大阪万博とは区分が異なるものの、「“自然の叡智”」というテーマの総合性などから実質的・内容的には旧条約の一般博に相当する総合的な国際博覧会であると言える（政府は、今までの特別博とは違い、複数の分野を取り上げる総合的な博覧会であると説明している）。
2005年日本国際博覧会の位置付けと国際的な評価 > 15年越しの「登録博」認定

開催から14年が経過した2018年5月、元・博覧会協会事務総長（現・全国中小企業振興機関協会会長）の中村利雄が、上海万博の跡地にできたBIEの「万博博物館」の式典に出席した際、過去の万博を示すモニュメントで、同等のハノーヴァー博や上海と、色や高さが異なっていることに気付いた。BIEに問い合わせるなどして調べると、博覧会協会が申請当時に当時の特別博（その後の「認定博」）の手数料（約4000万円相当）しか払っておらず、この時点で「特別博（認定博）」の扱いになっていたことが分かった。上記の1996年の申請の際、「新条約発効後は登録博と見なされるよう希望する」とただし書きを付けていたが、うやむやになったとみられる。
その後BIEと関係者間で調整が行われ、愛知万博の理念継承や財産管理をする地球産業文化研究所がBIEに登録博に必要な105万ユーロとの差額73万ユーロ（約9000万円）を納付。2019年11月27日にパリで開かれたBIE総会で全会一致で「登録博」への変更が認められた。
キャラクター > モリゾーとキッコロ

公式キャラクターとしてモリゾーとキッコロ（モリゾー・キッコロ）が制定されている。ともに瀬戸市の海上の森に住む「森の精」という設定である。また、会場内やNHKで放映されたアニメ・テレビ番組、中部電力のCMなど一部に限られるが、声もつけられている。公式の略称はモリコロ。
モリゾーとキッコロはアランジアロンゾによるデザインである。なお、マスコットキャラクターは、博覧会協会の公式マスコットキャラクター選定委員会が開催した、指名コンペティションによって決定された。コンペには、アランジアロンゾの他にも、秋元きつね、えだいずみ、福田美蘭、古川あづざらが参加した。
2002年3月25日にキャラクターデザインが公表された。この時点ではモリゾーは「森のおじいちゃん」、キッコロは「森のこども」と呼ばれていた。同時にキャラクター名の一般公募を行い、同年6月29日（万博開催1,000日前）に名前が決定し、公表された。
当初はキャラクターとしての知名度・人気ともに低かったが、次第に子供達を中心に絶大な人気を博した。会場では着ぐるみと一緒に写真を撮る親子連れが絶えず、梅雨時にはレインコートを着たモリゾー・キッコロまで登場した。またキャラクター商品の売り上げで万博の収益にも大きく貢献した。モリゾー・キッコロのキャラクター商品の売り上げは閉幕までに800億円、2006年2月末までに1000億円（博覧会協会発表）に達し、イベント用のキャラクターとしては異例の売れ行きとなった。
モリゾーとキッコロが登場する絵本『もりのこえ』（作・絵：田代千里 ISBN 4902490005）は2005年3月時点で20万部（日本語版）を、『モリゾーとキッコロ』（作：高橋良輔、絵：ぎゃろっぷ ISBN 4776202476）は、2005年7月時点で初版4万部と増刷1万部を発行した。なお、『モリゾーとキッコロ』にはモリゾーとキッコロが歌う「寿限無でダンス」のCDが付属している。「寿限無でダンス」は歌詞が名古屋弁で、「海上の森に住む」という設定にもかかわらず、瀬戸弁でないことに違和感があるという声もある。
閉幕と同時に海上の森へ帰っていったが、カラーキッコロはいまだに万博会場に「住み着いている」と言われている。また同時に瀬戸市海上の森2005番地（架空の住所）に住む瀬戸市民として登録された。愛知県瀬戸市では希望者に対して、1通200円（条例改正により現在は300円）でこの住民票を発行している。
閉幕後は博覧会協会により「モリゾー・キッコロは封印する」ということになっていたが、愛知県内の協賛企業の電気量販店で、モリゾーとキッコロのぬいぐるみが協会に無断で使用され大きく報道された。その後、静まる気配のない人気に押された形で、博覧会協会は2005年11月18日、万博のテーマを継承する目的で開催する記念のイベントに、再びモリゾーとキッコロを登場させることを決めた。また、2006年3月には“おかえり モリゾー・キッコロ”と謳われた新たなキャラクターグッズの販売も発表された。このようにイベント（博覧会）の公式キャラクターが、閉幕後も高い人気を獲得しているのは異例である。万博が終了しても人気があり、2006年のまるはちの日当日に、オアシス21に登場したモリコロと記念撮影をしたい家族連れが、最高20分から30分待ちの列を作ったり、ローカル・全国問わずテレビ番組にたびたび登場したりと、万博を超えた独立キャラクターになりつつある。2006年9月の閉幕1周年記念事業においても、モリゾーとキッコロを主役にしたミュージカルの公演がアクアリーナ豊橋で行われ、氷上での荒川静香との競演などが話題になった。
2010年の上海万博では日本館にてミュージカルに登場しており、以降の国際博覧会では日本館のサポーターも務めている。
なお、2007年3月31日を以って博覧会協会が完全に解散したことにより、所属（著作権保持者）が博理念継承先の地球産業文化研究所に移っている。また、同年よりNHK教育テレビにてモリゾーとキッコロが出演する教育番組『モリゾー・キッコロ 森へいこうよ!』が開始しており、2015年3月28日まで放送が続けられていた。
2015年秋に愛・地球博記念公園で開催された第32回全国都市緑化フェア「花と緑の夢あいち2015」では公式キャラクター・緑化特別大使を務めた。この際、モリゾーは胸に花の勲章を、キッコロは花の冠と胸には花の勲章が加えられたデザインで登場した。
キャラクター > その他のキャラクター

その他にもいくつかのキャラクターが存在した。
マモタン（男の子）とマモリン（妹）（マンモスラボ・博覧会協会公式マスコット）
フク丸（ワンダーサーカス電力館）
江古野守（長久手愛知県館）
カモネ（オーストラリア館）
コーコー（フィリピン館）
シャムロックちゃん（アイルランド館）
ナチュリン（中米共同館）
ケロケ郎（会場間燃料電池バス）
逸話

1940年3月15日から8月31日にかけて東京都で開催される予定だったが、日中戦争の激化などを受けて開催延期となった「紀元2600年記念日本万国博覧会」の前売り券は、1970年に行われた大阪万博に次いで、この万博でも使用できることとなっていた。1冊につき特別入場券を2枚交付し、48冊（96枚）の使用があった。
豊田章男は自動車レースに参戦する際「MORIZO（モリゾウ）」という名前を使っている。
長久手会場北ゲートの壁に描かれたモリゾーとキッコロ
愛・地球博記念館オープンギャラリーのモリゾー・キッコロ像
知の拠点あいち
SODの土曜のお昼からごめんなさい

| SODの土曜のお昼からごめんなさい |
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 収録している渋谷クロスFM
ジャンル:  トーク番組
配信方式:  生配信
配信期間:  2024年3月16日 -
配信時間:  毎月第1土曜日 14:00 - 14:50
配信元:  渋谷クロスFM
制作:  渋谷クロスFM
パーソナリティ:  小湊よつ葉
特記事項： 初回は第3土曜13:00 - 13:50放送
テンプレートを表示
『SODの土曜のお昼からごめんなさい』（エスオーディーのどようのおひるからごめんなさい）は、渋谷クロスFMで配信されるラジオ番組、ウェブラジオ番組。
概要

2024年3月16日開始。「刺激的な土曜のお昼をユーザー様に提供するラジオ番組」としてスタート。原則毎月第1土曜日14時から50分間観覧無料生配信で送る。初回は3月16日（第3土曜日）。メインパーソナリティは小湊よつ葉が務め、アシスタント、ゲストともに送る。番組名は中国語では『SOD周六午餐时间』（SOD土曜ランチタイム）と訳される。推奨ハッシュタグは「ひるごめ」。
2025年1月も特別番組とバッティングするため変則的に13日（祝日月曜）19時からとなる。
出演者 > MC

小湊よつ葉
出演者 > その他出演者

2024年3月16日：アシスタント：石川陽波（SOD女子社員）、ゲスト：彩月七緒
2024年4月6日：アシスタント：石川陽波（SOD女子社員）、ゲスト：恋渕ももな
2024年5月5日：アシスタント：石川陽波（SOD女子社員）、ゲスト：柴崎はる
2024年6月1日：アシスタント：石川陽波（SOD女子社員）、ゲスト：本庄鈴、本多そら（SOD女子社員）
2024年7月8日：アシスタント：石川陽波（元SOD女子社員）、ゲスト：渚恋生
2024年8月3日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）、ゲスト：新田好実（SOD女子社員）
2024年9月7日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）、ゲスト：松丸香澄（SOD女子社員）、石川陽波
2024年10月5日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）
2024年11月2日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）、ゲスト：神木麗
2024年12月7日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）、ゲスト：MINAMO
2025年1月13日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）、ゲスト：松永（SOD女子社員）
2025年2月1日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）
2025年3月1日：アシスタント：本多そら（SOD女子社員）、ゲスト：天音かんな
スタッフ

オープニングテーマ：「恋のマニュアル」小湊よつ葉（SOD records）
制作協力：ティーパワーズ、ソフト・オン・デマンド
制作著作：渋谷クロスFM
MCの小湊よつ葉（2025年3月1日撮影）
京都びわこドリーム号

大宮線 3列シート車導入当時の西武バス車両
日産ディーゼル・スペースウィング U-RA520SBN
（画像は西武観光バス移籍後）
「マリーン号」運行開始当時の近江鉄道車両
日産ディーゼル・スペースウィング U-RA520RBL
（3列シート車導入当時の大宮線も共通運用）
京都びわこドリーム号（きょうとびわこドリームごう）とは、かつて埼玉県さいたま市、東京都豊島区および神奈川県横浜市と、滋賀県米原市・彦根市・東近江市・草津市・大津市および京都府京都市とを結んでいた高速バスである。旧称「びわこドリーム号」。
本項では、かつてダブルトラック路線として運行されていたが、「びわこドリーム号」に先がけて廃止となった 品川・横浜 - 彦根・大津線 「マリーン号」 についても記す。双方の路線開業に滋賀県側のバス事業者として近江鉄道が関与していた。
概要

→「ドリーム号 (高速バス)」および「西武観光バス § 廃止・移管路線」も参照
1989年6月23日に西武バスと近江鉄道の共同運行で「池袋 - 大津線」を運行開始した。座席指定制のため、乗車には予約が必要であった。
3年後の1992年6月19日、京浜急行電鉄と近江鉄道の共同運行で、品川・横浜 - 大津線「マリーン号」を運行開始した。また同日より「池袋 - 大津線」の東京側起終点を埼玉県の大宮駅まで延伸し「大宮・池袋 - 大津線」となる。
1999年12月16日には「大宮・池袋 - 大津線」の運行が西武バス大宮営業所から西武観光バスへ移管され、廃止まで西武観光バス大宮営業所が担当した。
2008年1月15日出発便をもって「マリーン号」は廃止され、同年4月21日をもって近江鉄道は「大宮・池袋 - 大津線」からも撤退した。これにより近江鉄道は長距離高速バス路線から撤退することとなった。翌4月22日の運行より近江鉄道に代わって西日本JRバスが参入し、それに伴いJRバスの夜行高速バスの愛称「ドリーム号」を冠して「びわこドリーム号」の愛称が付与された。ただし当時は、西武側では引き続き「大津線」という名称を併記していた（西日本JRバス参入まで同路線に路線愛称はなかった）。また同日より横浜シティ・エア・ターミナル (YCAT) への乗り入れを開始した。
1980年代後半から1990年代にかけては日本全国各地で高速バス路線の開業ブームが起き、首都圏の大都市と地方都市を結ぶ都市間高速離バス路線が相次いで開通した。しかし夜行高速バスは運行コストがかかるため、需要を過大に見込んで同一区間や並行区間で開業されたダブルトラック路線では競合により、短期間での撤退や共倒れになる路線も少なくなかった。
2010年（平成22年）9月1日より、西日本JRバスと西武観光バスの両社ともワンマン運転に移行し、三ヶ日ICでの乗務員交代を考慮したダイヤに変更した。途中での乗務員交代はあるものの、2人乗務である「ドリームさいたま号」と同様にどちらもワンマン運転であり、[要説明]車両の所属にかかわらず、東名高速道路の三ヶ日IC付近にある静岡県三ケ日駐車場以西を西日本JRバス京都営業所、同IC以東を西武観光バス大宮営業所の乗務員が担当していた。JRバスの乗務員がJRグループ以外の他社のバスに乗務する稀な例で、同様の形態はかつて伊良湖ライナー号（豊橋鉄道・JR東海バス）でも行われていた。
2015年8月1日から「びわこドリーム号」は京都駅まで路線を延伸。これにより西武バス大宮営業所・大宮駅西口 - 京都駅間の停留所では、同日から「京阪神ドリームさいたま号」を一部経路変更の上で改称した「ドリームさいたま号」と区間が重複するようになり、同区間では実質的な増便となった。また京都駅への乗り入れ開始を機に、西武側の正式名称も大津線から「びわこドリーム号」に変更した。
しかし首都圏 - 京阪神間の路線は元から需要が多く、従来から東海道新幹線との競争が激しかった上に、2000年代以降の規制緩和により急増したツアーバスが大量に流入してダブルトラックどころではない過当競争となり、熾烈な低価格競争が繰り広げられていた区間であった。
2017年12月22日からは「京都びわこドリーム号」に名称を変更した。なお、これに伴うダイヤ改正や運賃の改定はなかった。
2019年6月21日には運賃改定とダイヤ改正を行ったものの、同年11月11日運行分をもって「ドリームさいたま号」と統合され、運行を終了した。これにより、米原市・彦根市など滋賀県東部に停車・発着する夜行高速バスはなくなった。
運行会社

西武バス（大宮営業所）
1999年12月16日、西武観光バス（大宮営業所）へ移管。予約・発券業務は引き続き西武バスが担当した。
近江鉄道
2008年4月21日をもって撤退。
西日本ジェイアールバス （京都営業所）
2008年4月22日より近江鉄道に代わって参入。
運行会社 > マリーン号

近江鉄道
京浜急行電鉄（現：京浜急行バス）大森営業所
羽田京急バス東京営業所へ移管。
沿革

1989年（平成元年）6月23日：西武バスと近江鉄道が「池袋 - 大津線」を運行開始。1日2往復（昼行・夜行各1往復）。車両は34人乗り4列シート。
1990年（平成2年）8月2日：池袋 - 大津線の終点を大津プリンスホテルから浜大津へ延伸。草津駅への停車開始。
1992年（平成4年）6月19日
京浜急行電鉄（現：京浜急行バス）と近江鉄道が、品川・横浜 - 大津線「マリーン号」を運行開始。夜行1日1往復。29人乗り3列シート。
池袋 - 大津線でダイヤ変更。東京側の起終点を大宮駅へ延伸し「大宮・池袋 - 大津線」となる。同時に米原への乗り入れ開始、昼行便を廃止。新車導入（29人乗り3列シート）。
1999年（平成11年）12月16日：西武バスが、大宮・池袋 - 大津線の運行を西武観光バスへ移管。
2003年（平成15年）頃：京浜急行電鉄がマリーン号の運行を羽田京急バスへ移管。
2008年（平成20年）
1月15日：この日の出発をもって「マリーン号」の運行終了（路線廃止）。
4月21日：この日の出発をもって、近江鉄道が大宮・池袋 - 大津線から撤退。
4月22日：この日の出発より大宮・池袋 - 大津線でダイヤ変更、横浜シティ・エア・ターミナル (YCAT) への乗り入れを開始。西日本JRバス参入。これに伴い「びわこドリーム号」の愛称が付く。
2010年（平成22年）9月1日：ワンマン運転に移行。これにより三ヶ日ICでの乗務員交代を考慮したダイヤに変更。
2015年（平成27年）8月1日：京都駅へ路線を延伸、浜大津停留所を廃止。あわせて運賃がカレンダー方式となり、往復割引を廃止。
2017年（平成29年）12月22日：「京都びわこドリーム号」に名称を変更。
2019年（令和元年）
6月21日：運賃改定。
11月11日 - この日の運行分より「ドリームさいたま号」と路線統合され、運行を終了。
運行系統 > 停留所一覧

京都びわこドリーム号・マリーン号のバス停留所一覧。
横浜では「京都びわこドリーム号」はYCAT、「マリーン号」は横浜駅東口に停車していた。
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| 運行会社 | 西武観光バス | 西武観光バス | 羽田京急バス | 所在地 |
| 運行会社 | 西日本JRバス | 近江鉄道 | 近江鉄道 | 所在地 |
| 停留所名 | 京都びわこドリーム号 | 旧 大宮大津線 | 旧 マリーン号 | 所在地 |
| 西武バス大宮営業所 | ○07 | ○ |  | 埼玉県さいたま市大宮区 |
| 大宮駅西口 | ○06 | ○ |  | 埼玉県さいたま市大宮区 |
| サンシャインシティ | × | ○ |  | 東京都豊島区 |
| 池袋駅東口 | ○09 | ○ |  | 東京都豊島区 |
| 下落合駅 | × | ○ |  | 東京都新宿区 |
| 品川バスターミナル | × | ∥ | ○ | 東京都港区 |
| YCAT/横浜駅東口 | ○08 | ∥ | ○ | 神奈川県横浜市西区 |

| 米原駅西口 | ○15 | ○ | ○ | 滋賀県米原市 |
| 彦根プリンスホテル | × | ○ | ○ | 滋賀県彦根市 |
| 彦根駅前 | ○14 | ○ | ○ | 滋賀県彦根市 |
| 八日市営業所 | ○13 | ○ | ○ | 滋賀県東近江市 |
| 草津駅東口 | ○12 | ○ | ○ | 滋賀県草津市 |
| 南草津駅東口 | ○ |  |  | 滋賀県草津市 |
| びわ湖大津プリンスホテル | × | ○ | ○ | 滋賀県大津市 |
| 大津駅 | ○ | ○ | ○ | 滋賀県大津市 |
| 浜大津 | × | ○ | ○ | 滋賀県大津市 |
| 京都駅 | ○ |  |  | 京都府京都市下京区 |

クローズドドア方式を採用しているため、上表の二重線をまたぐ場合（すなわち滋賀県・京都府内のいずれかの停留所と、それ以外のいずれかの停留所の区間を利用する場合）でないと利用不可。
運行系統 > 運行経路 > 京都びわこドリーム号

埼玉県さいたま市 - 首都高速埼玉大宮線 - 首都高速5号池袋線 - 東京都豊島区 - 首都高速5号池袋線 - 首都高速都心環状線 - 首都高速1号羽田線 - 首都高速神奈川1号横羽線 - 神奈川県横浜市 - 国道1号 - 保土ケ谷バイパス - 東名高速道路 - 名神高速道路 - 国道8号 - 滋賀県米原市 - 滋賀県彦根市 - 名神高速道路 - 滋賀県東近江市 - 名神高速道路 - 国道1号 - 滋賀県草津市 - 国道1号 - 近江大橋 - 滋賀県大津市 - 国道1号 - 京都府京都市
運行系統 > 運行経路 > 大宮・池袋 - 彦根・大津線

西武観光バスと近江鉄道の共同運行時代。
埼玉県さいたま市 - 首都高速埼玉大宮線 - 東京都（豊島区 - 新宿区） - 首都高速4号新宿線 - 中央自動車道 - 名神高速道路 - 国道8号 - 滋賀県米原市 - 滋賀県大津市
運行系統 > 運行経路 > マリーン号

東京都港区 - 首都高速1号羽田線 - 首都高速神奈川1号横羽線 - 神奈川県横浜市 - 保土ケ谷バイパス  - 東名高速道路 - 名神高速道路 - 国道8号 - 滋賀県米原市 - 滋賀県大津市
車両

西武観光バスと近江鉄道は、原則として日産ディーゼル・スペースウィングを使用していた。製造年次により富士重工車体と西日本車体工業車体の車両が在籍していた。車内は原則として独立3列シート車となっていた。
西日本JRバスはいすゞ・ガーラを使用し、西武観光バスと同じく原則として独立3列シート車となっていた。ただし、運行開始から数年間はダブルデッカーの三菱ふそう・エアロキングを使用していた。
羽田京急バスは、原則として三菱ふそう・エアロクィーンIを使用していた。
マリーン号（近江鉄道）
マリーン号（羽田京急バス）
鬼滅の刃

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: アニメ作品については「鬼滅の刃 (アニメ)」をご覧ください。
| 鬼滅の刃 |
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ジャンル: 少年漫画 ダーク・ファンタジー 鬼退治 バトル 冒険
漫画
作者: 吾峠呼世晴
出版社: 集英社
掲載誌: 週刊少年ジャンプ
レーベル: ジャンプ・コミックス
発表号: 2016年11号 - 2020年24号
発表期間: 2016年2月15日 - 2020年5月18日
巻数: 全23巻
話数: 全205話
舞台
原作: 吾峠呼世晴
脚本: 末満健一
演出: 末満健一
音楽: 和田俊輔
制作: ネルケプランニング
製作: 舞台「鬼滅の刃」製作委員会
上演劇場: 「#公演概要」参照
上演期間: 「#公演概要」参照 -
テンプレート - ノート
プロジェクト: 漫画
ポータル: 漫画・舞台芸術
『鬼滅の刃』（きめつのやいば、英: Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba）は、吾峠呼世晴による日本の漫画。『週刊少年ジャンプ』（集英社）において、2016年11号から2020年24号まで連載された。略称は「鬼滅」。
概要

日本の大正時代を舞台に、主人公の少年が鬼と化した妹を人間に戻すために鬼たちと戦う姿を描く、和風の剣戟奇譚。
単行本の累計発行部数は、2021年2月時点で1億5000万部を突破している。第23巻の初週売上は、限定版を含めて国内出版史上最高記録となる343.1万部を記録。2020年オリコン年間コミックランキング作品別の期間内売上で8,234.5万部を記録し、作品別歴代年間最高売上を獲得した。また、連載開始から4年と22巻での1億部到達は、それまで『ONE PIECE』が保持していた7年と36巻を大幅に塗り替える「史上最速の1億部突破」である。
2019年にはufotable制作でテレビアニメ化され、物語の序章を描く第一期『竈門炭治郎 立志編』が放送された。2021年10月から2022年2月まで、テレビアニメ第二期として『無限列車編』の再編集版とその続編となる『遊郭編』が、2023年4月から6月まで、テレビアニメ第三期として『刀鍛冶の里編』が放送された。2024年5月から6月まで、続編となる『柱稽古編』が放送された。続編となる劇場アニメ『劇場版「鬼滅の刃」無限城編』が三部作で制作されることが決定している。
→詳細は「鬼滅の刃 (アニメ)」を参照
2020年には物語の中盤を描く劇場アニメ『無限列車編』が公開された。同作品の日本国内での興行収入は404.3億円に達し、それまで『千と千尋の神隠し』が保持していた316億8,000万円を塗り替え、日本歴代興行収入第1位となった。全世界の興行収入は517億円に上り、全世界で観客4135万人を動員し、「世界最高の興行収入の日本アニメ映画」としてギネス世界記録に認定されている。
その他、舞台化やゲーム化、玩具化、企業やテーマパークとのコラボレーションなど、メディアミックスが多様に展開されており、本作の経済規模は1兆円を超えている。
制作背景 > 沿革 > 『過狩り狩り』

本作の源流は、吾峠呼世晴が2013年までに初めて描いた読み切り作品『過狩り狩り』であった。
同作は明治から大正ごろの日本を舞台とし、海外から来た吸血鬼、日本の鬼と『鬼狩り』との戦いを描く作品であり、その一部の登場人物や技が本作『鬼滅の刃』に引き継がれている。
吾峠は同作について「どうせ評価されないだろう」と考えていたが、家族に「どうせなら一番好きな雑誌に投稿すればいい」と促され、後述の自身がファンでもあった『銀魂』が連載されている、週刊少年ジャンプへ投稿した。
同作はその扉絵で主人公の顔が隠されているなどの特異な構成によって、ジャンプ編集部では「1ページ目から気になる漫画が来た」と話題になった。その結果、同作は第70回JUMPトレジャー新人漫画賞（2013年4月期、審査員：篠原健太）で佳作を受賞した。
吾峠の初代担当編集者である大西恒平は「ジャンプ志望の作家の中では珍しいタイプ。センスは感じたが、基本的な漫画づくりの基礎がまだできておらず、今後この才能をどう開花させられるか」と評した。
のちに本作の初代担当編集者となる片山達彦は「初見では分かりにくかったが、2度読んだときに構成や振りの巧みさに気づいた」、「圧倒的な才能は周りも認めていたし、私も感じていた」と評価した。
制作背景 > 沿革 > 『鬼殺の流』

さらに吾峠は2015年、『呼吸』や『鬼殺隊』の設定を追加した連載作品『鬼殺の流』のネームを作成した。これが本作の前身である。しかし、「世界観のシビアさと主人公の寡黙さ」を理由に、編集部による連載会議で落選して雑誌掲載へは至らなかった。
同作の主人公は盲目、隻腕、両足が義足であった。世界設定は「読みやすくなった」という評価を得たが、主人公のキャラクター性が課題とされた。
制作背景 > 沿革 > 主人公の変更

そこで、片山の先輩編集者が「『HUNTER×HUNTER』のように、主人公を普通の人物とし、その周囲に異常性のある人物を配置したほうが、読者が感情移入しやすく、また他の人物が引き立つのではないか」と提案した。
片山が吾峠へ「この物語にもっと普通の人物はいないか」と訪ねたところ、吾峠は脇役の構想として「炭売りの少年がいる。彼は家族全員を鬼に殺され、さらに妹が鬼になる。妹を人間へ戻すために『鬼狩り』になる」と考えていたことを明かした。片山はその人物こそ主人公にふさわしいと考え、「宿命を背負ったキャラクターは、物語を動かす推進力になる」として、主人公を変更することを提案した。吾峠はその提案を受け入れた。
制作背景 > 沿革 > 連載直前

そして吾峠は『鬼滅の刃』の連載へ向けたネームを執筆した。前作までと比べて主人公が親しみやすく、物語がわかりやすく調整されており、また第一話で主人公を兄貴分が叱責する場面などの台詞の力に片山は圧倒されたという。
そのネームは紙面掲載時の内容とほぼ同じで、完成されたものであったが、ある人物が和装であったことに対して片山は「大正らしさがほしい」と提案したところ、吾峠は「詰め襟に羽織り」という現行のデザインを考案した。他の片山からの意見としては「目に留まるデザインは読者に受けるので、何かしらチャームポイントがあるといい」、「主人公の同期に、仲の悪い人物がいると面白い」という程度のみだった。その結果、『鬼滅の刃』は編集部から承認され、連載が開始された。
制作背景 > 編集者の意見に対する姿勢

吾峠と担当編集者との打ち合わせでは、編集者による意見・提案に対して、吾峠は自身の信念を譲らずに構想通りに描くこともあれば、意見を柔軟に取り入れて原稿を修正することもあった。これについて、「吾峠は『物語として成立しているかどうか』を最も大切にしている」と、初代担当編集者の片山達彦が推測している。
例えば、作中序盤における主人公が修行を重ねる場面について、片山は「序盤に置くには引きが弱い」と指摘したが、吾峠は「普通の人間がすぐに強くなることはない」という持論を譲らず、構想どおりに描いた。また、その後に主人公が試練を受ける際にも、片山は「兄貴分が主人公を見守る描写を追加してはどうか」と提案したが、吾峠は「兄貴分はそのような立場ではない」として断った。
一方で、主人公の師匠役の容姿について片山が「インパクトがない」と指摘したところ、吾峠はそれを受けて容姿を修正した。また、主人公が憎むべき仇敵を殺したあとに哀れんで優しく手を握る場面について、吾峠は描いたものの「少年誌らしくないから削除しようかな」と言っていたが、片山が感動して「ここだけは絶対に入れるべきだ。こんな主人公は見たことがない」と熱弁し、存続されたという。
制作背景 > 本作が影響を受けた作品

本作が影響を受けている作品として、吾峠がファンだと公言する『ジョジョの奇妙な冒険』における「不死身の吸血鬼」や「波紋の呼吸」というモチーフとの関連を、編集者の片山達彦が指摘している。また、吾峠は『銀魂』も大好きであることから、コメディ要素を好んで描くという。
ほか、上述のとおり『HUNTER×HUNTER』における「主人公は普通の人物で、周囲に異常性のある人物を置く」という要素を取り入れている。
制作背景 > 読者人気

本作は『週刊少年ジャンプ』2016年11号から2020年24号まで連載された。
連載途中まで他の並み居るジャンプ作品と比べて人気は控えめで、一部噂では「初期は不人気で打ち切り寸前であった」とする声があるが、実際にはそのような懸念はなかった。
人気が確立された時期は、序盤で主人公が試練を終えたところ、また主人公の同期二人が出揃ったところだったという。
制作背景 > 読者人気 > アニメ化後の人気爆発

その後、2019年にテレビアニメ化されたことで、さらに爆発的に人気が高まった。
過去の人気作品は連載最初から最後まで高い人気が続く例が多かったが、本作は右肩上がりでどんどん人気が加速していくという異例な存在だった。片山が入社して以来の10年間でもこのような例は見たことがなかったという。また、これほどの人気作品になることも片山は全く予想していなかった。
人気を獲得できた理由として、「小中学生でも理解できるわかりやすさと、作家性の両方を兼ね備えた作品であること。吾峠が連載を獲得するまでに何度も葛藤しながら培ったものと、もともと吾峠が備えていた才覚が重なり合った結果」と片山は分析している。
制作背景 > その他

連載誌にはミニコーナー「鬼殺隊報」が掲載されている。ジャンプ公認ツイキャス「スクールオブジャンプ」では、本作の主要登場人物の年齢や裏エピソードなどが発表され、公式設定とされている。
2019年に週刊少年ジャンプ連載の電子版だけの特典としてJネットワークスの着色による当該話のカラー版が掲載されている。連載終了後の『週刊少年ジャンプ』2020年44号には炎柱・煉󠄁獄杏寿郎の初任務を描いた特別読切が掲載された。
タイトルの「鬼滅」が「鬼を滅する」を意味する場合、漢文法的には「滅鬼」が正確であるが、日本では古来から漢字を語順通りに並べる用法があり不自然ではないとされる。日本語の専門家からは和製漢語という説が提唱されているが、集英社ではタイトルについての取材を拒否している。
あらすじ

※以下のあらすじの見出しについては、原則としてアニメ版のものを使用している。
あらすじ > 無限列車編（7巻 - 8巻）

→詳細は「劇場版 鬼滅の刃 無限列車編」を参照
炭治郎たちは、ヒノカミ神楽の手掛かりを求め、炎柱・煉󠄁獄杏寿郎を訪ねて無限列車に乗り込む。杏寿郎とは会えたもののヒノカミ神楽の情報は得られず、しかも列車は鬼絡みの事件の渦中にあるという。3人と杏寿郎は、「下弦の壱」眠り鬼・魘夢の術に嵌り、夢の中に閉じ込められる。何とか覚醒に成功し、乗客を守りつつ、魘夢を倒す。
だが直後に現れた「上弦の参」猗窩座との戦いで、杏寿郎が殉職する。死に際に杏寿郎は炭治郎と禰󠄀豆子を認め、また猗窩座は炭治郎を標的視するようになる。
あらすじ > 遊郭編（8巻 - 11巻）

無限列車の事件から四か月後、音柱・宇髄天元の嫁が、遊郭「吉原」への潜入捜査中に消息を絶つ。天元は救出のために隊を組み、炭治郎・善逸・伊之助を女装させて潜入させる。炭治郎は「上弦の陸」堕姫と対峙し、潜入調査は一転して上弦の討伐任務となる。堕姫との実力差と自分に合わない水の呼吸・ヒノカミ神楽の技に、苦戦を強いられる。天元たちが合流し、なんとか堕姫の頸を落としたものの、死なないばかりかその体内からもう一匹の鬼・妓夫太郎が現れる。「上弦の陸」の正体はお互いの命を共有する兄妹鬼だった。毒を操る妓夫太郎と堕姫の連携攻撃に、全滅必至の負傷を負わされた剣士たちだったが、限界を超えた闘志でこれを打ち破る。
鬼殺隊にとって百年ぶりの上弦の鬼の打倒に、病身の耀哉は歓喜する。無惨は上弦の五鬼を集め、次の作戦を指示する。
あらすじ > 刀鍛冶の里編（12巻 - 15巻）

幾度の強敵との戦いの度に刀を折ってくる炭治郎に、刀鍛冶・鋼鐵塚蛍は堪忍袋の緒が切れ刀を作らないと宣告する。鋼鐵塚に直談判するため炭治郎は秘匿されている刀鍛冶の里に足を延ばした炭治郎は、そこでたびたび夢に出てくる「耳飾りの剣士」についての足跡に触れる。
また、炭治郎は里を訪れていた恋柱・甘露寺蜜璃と霞柱・時透無一郎の二人の柱と、最後の同期にして風柱の弟である不死川玄弥と再会を果たす。
平穏だった刀鍛冶の里だが、無惨の命を受けて「上弦の伍」玉壺と「上弦の肆」半天狗が襲撃してくる。玉壺は刀鍛冶を狙い、半天狗は剣士を襲う。無一郎は玉壺の血鬼術に苦戦し、死を覚悟するも自身の過去を思い出し、激闘の末に玉壺を撃破。炭治郎は分身を使う半天狗と対戦し、玄弥や甘露寺、禰󠄀豆子との協力で勝利する。
この戦いのさなか、禰󠄀豆子は太陽を克服する。それを知るや無惨は歓喜し、標的を「青い彼岸花」から「禰󠄀豆子」に変える。彼女を食らうことで、自らも太陽を克服するというのである。無惨は鬼たちを退き、禰󠄀豆子を巡る総力戦へと備える。
あらすじ > 柱稽古編（15巻 - 16巻）

刀鍛冶の里での戦い後、それまで多かった鬼の出現数は激減する。やがて開かれた柱合会議にて、おそらく鬼たちは禰󠄀豆子を狙うために本拠地に集結していること、かつて無惨をあと一歩のところまで追い詰めた剣士たちには、ことごとく鬼の文様に似た「痣」が現れていたと産屋敷耀哉の妻・産屋敷あまねは語る。無一郎は、自分の体験から「痣」を出す条件を具体的に把握していた。これを受け岩柱・悲鳴嶼行冥は、全ての柱を動員した合同強化訓練「柱稽古」を提案する。隊員たちは能力の強化を、柱たちは「痣」の発現をそれぞれ目指す。
しかし、水柱である義勇だけは、稽古に参加する姿勢を見せない。他の柱との溝が深まる中、病床の耀哉は炭治郎に、彼の本心を聞き出すように頼む。炭治郎の説得の末に義勇は、錆兎が自分の友人であったこと、最終選別を共に受けたが、錆兎が死亡した一方で彼に助けられただけの自分は鬼殺隊の一員であると思えないと語る。しかし炭治郎の何気ない一言から、義勇は錆兎の言葉を思い出し、自分の過去と向き合い稽古に参加することを決意する。
怪我が全快した炭治郎は、仲間たちと共に7人の柱との稽古に励み、来たるべき決戦に備えていく。しかしそんな彼らにも、鬼の探索の手が迫ってきていた。
あらすじ > 無限城編（16巻 - 23巻）

無惨は産屋敷邸を突き止め、耀哉の命を奪うべく、深夜に来訪する。死病を気力で生き永らえていた耀哉は、自らを罠にして屋敷を爆破。未知の血鬼術を持つ伏兵の支援のもと、珠世が無惨に「鬼を人間に戻す薬」を吸収させる。さらに悲鳴嶼が追い打ちをかけるも、無惨は絶命しない。お館様の緊急事態に、炭治郎や柱たちも続々と集結し、弱体化中の無惨へと総攻撃を仕掛ける。夜明けまでの持久戦に持ち込めるかという状況で、鳴女によって鬼殺隊全員が無限城へと落とされ、鬼殺隊と鬼たちの総力戦が始まる。鬼殺隊は禰󠄀豆子を隠し、愈史郎が通信網を張り、お館様を継承した産屋敷輝利哉が指揮を取る。無惨は戦いを鬼たちに任せ、肉繭に籠り解毒を試みる。
登場人物

声はアニメ版の声優。演は舞台版の俳優。登場人物の名前は創作のほか、「奇抜に見えるが実在する」姓名が多用された。
登場人物 > 鬼 > 那田蜘蛛山の鬼一家

それぞれが母・父・兄・姉役を演じているが、累に恭順を示した鬼たちが、言われるままに容姿を作り変えただけで血縁はない。全員が蜘蛛や糸にちなんだ術を使用するが、元々は累から蜘蛛の形にした力を飲み込む形で与えられたもので、自身で獲得した血鬼術ではない。因みに顔は累によって皮を剥がれて作り変えられている。家族は他にも居たが累にそぐわない者や逆らう者、演じられなかった者が日光で妬かれたり切り刻まれたりして処分されたため、那田蜘蛛山編の時点では4人しかいない。アニメ版のみ作中過去で「姉」の姉を演じていた鬼（声 - 伊藤かな恵）が出ている。
反響・評価

ジャーナリストの数土直志は、作品の人気が沸騰した理由として以下の4点をあげた。1点目はアニメ化で、緻密な作画や残酷描写など、万人受けする作風ではなかった原作に対し、シンプルな作画で躍動感を出したアニメが、作品へのハードルを下げてヒットに貢献したこと。2点目は読者層の厚さで、電子コミックの決済手段を持たない小学生がコミックスを買い集める一方、キャラクターの魅力がヤングアダルト層（13〜19歳）の男女を惹きつけたこと。3点目は物語の魅力である。鬼と鬼殺隊の対立関係という単純明快な構図に加え、複数の隊に分かれた鬼殺隊は、柱と隊員の間で友情やライバル、先輩後輩などの関係により色々な設定を作ることが可能で、これは『聖闘士星矢』や宝塚歌劇団にも共通するシステムであると述べている。4点目はコミックスの品切れで、2019年秋以降、急速に売り上げが伸びたためにコミックスの供給が追い付かない、という事態がインターネット上で話題となり、それまで関心を持たなかった層の興味を引いたことである。
創価大講師の森下達は「和風」の要素に着目し、作品の掲載紙である週刊少年ジャンプでは、『るろうに剣心』『銀魂』などの人気作に先例があったことを指摘した。さらに時代設定を大正としたことにより、大正デモクラシーやモダニズムといったハイカラな雰囲気の魅力と、戦争や動乱といった史実に振り回されることのない時代が、ファンタジーものの舞台に向いていたとしている。その上で、鬼殺隊も鬼もそれぞれに事情を抱えていること、しかし人を食うことを選んだ鬼に対しては、理解を示しつつも悪と断じる健全性があり、主人公の姿勢がぶれないことに安心感があると分析した。また、女性人気という視点においてはゲーム『刀剣乱舞』に通じる洋服と刀の組み合わせというファッションの魅力、主人公の炭治郎とヒロイン禰󠄀豆子が恋人ではなく兄妹であるため、二人ながら安心して応援できる存在である点をあげている。
ホットリンクのTwitter上のデータ調査ではアニメ1期終了後から少年ジャンプ+の定期購読促進のための舞台版のチケット情報、スピンオフ、画集、プレゼント企画など関連コンテンツ展開によりライト層、コア層ともに心をつかんだと分析した。
2017年3月、本作の主人公「竈門炭治郎」を名乗る人物から、養護施設への寄付として愛知県豊田市役所に菓子や緑茶飲料が届けられた。
芸能人や著名人の間では鬼滅の刃のキャラクターのコスプレがインスタグラムなどのSNSにアップされ、話題を集めている。
国会においても、2020年11月2日の衆議院予算委員会で、江田憲司の質問に対して総理大臣・菅義偉は「『全集中の呼吸』で答弁させていただきます」と発言した。また、11月4日の同委員会でも辻元清美が無惨のセリフを引用して政権の姿勢を批判した。
2020年11月、香港の警察が炭治郎の格好をした警察のマスコットキャラクターをフェイスブック上に登場させたことに対して、主に香港市民から「警察が著作権を侵害している」として批判を浴びた。
週刊少年ジャンプで掲載されていたことなどから読者の裾野が広いこともあり、本作やそのファンに否定的な者も一部では存在する。例えば、作者の吾峠が女性であると報じられると波紋を呼び、「幻滅」「ガッカリした」といった声が挙がった。こうした「軽口」は「女性蔑視」や「ミソジニー」がSNSによって表出されたものではないかと指摘されており、特に一昔前は、作者が女性というだけで拒絶する者も存在したため、ペンネームを男性名にする女性漫画家も多かったという。また、本作の鑑賞を押し付けるような行為や批判しづらい空気が存在すると主張する者もおり、「『鬼滅の刃』ハラスメント」を略して「キメハラ」という言葉が存在するという。
反響・評価 > 受賞

ウェブ上で流行した言葉を決めるドワンゴ・ピクシブによる2019年度の「ネット流行語100」では、本作に関する言葉が多くノミネートした。pixivに投稿された作品に付けられたタグのうち、2018年と比較して最も多かった単語を選出するpixiv賞に「鬼滅の刃」が選出され、トップ20単語賞にも「我妻善逸」（2位）、「鬼滅の刃」（4位）、「竈門炭治郎」（8位）、「柱（鬼滅の刃）」（9位）、「十二鬼月」（13位）、「胡蝶しのぶ」（17位）がランクインした。2020年度もノミネート100単語中19単語が本作関連の言葉という多さで、「鬼舞辻󠄀無惨」が年間大賞を受賞した。ほか、トップ20単語賞に「煉󠄁獄杏寿郎」（3位）、「鬼の王」（4位）、「竈門禰󠄀豆子」（9位）、「継国縁壱」（11位）、「上弦の鬼」（14位）がランクインした。
2020年11月に野間出版文化賞を受賞。同年12月1日発表の2020ユーキャン新語・流行語大賞で「鬼滅の刃」がトップ10に選出された。同日発表のガジェット通信によるネット流行語大賞2020では「鬼滅の刃」が金賞に輝き、アニメ流行語大賞2020では金賞「◯◯の呼吸」、銀賞「全集中」、銅賞「煉獄さん200億の男」と上位3ワード全て本作関連のワードが席捲する事態となった。同年12月9日に発表されたYahoo!JAPAN「Yahoo!検索大賞2020」ではアニメ部門に「鬼滅の刃」、映画部門に「劇場版「鬼滅の刃」無限列車篇」、声優部門に主人公・竈門炭治郎役の「花江夏樹」が選出された。「鬼滅の刃」は2019年に続き2年連続の授賞となり、検索数も前年以上となった。
2021年3月には、芸術選奨文部科学大臣新人賞（2020年度、メディア芸術部門）を受賞、同年4月に25回手塚治虫文化賞の特別賞を受賞し、7月には第50回日本漫画家協会賞コミック部門で大賞を受賞した。
那田蜘蛛山編に登場し、下弦の伍・累に刻まれた剣士について、原作では4ページ、テレビアニメでは約40秒という短い登場でありながら、SNS上では「サイコロステーキ先輩」という呼称で話題となり、2020年10月17日・2021年9月19日にフジテレビ系にて那田蜘蛛山編の特別編集版が放送された際にはTwitterのトレンド上位となっていた。また人気キャラクター投票では第1回投票では10票で46位だったが、第2回投票では223票を集め35位に入った。また前述の「ネット流行語100 2020」では「サイコロステーキ先輩」が13位にランクインした。
反響・評価 > 売上 > 単行本

| 単行本初版発行部数 |
| --- | --- |
18巻: 100万部
19巻: 150万部
20巻: 280万部
21巻: 300万部
22巻: 370万部
23巻: 395万部
単行本週間売上
19巻: 137.8万部
20巻: 199万部（限定版込み）
21巻: 204.1万部（限定版込み）
22巻: 220.5万部（限定版込み）
23巻: 343.1万部（限定版込み）
オリコン年間売上
2019年: 1205.8万部
2020年: 8234.5万部
2021年: 2951.1万部
国内累計発行部数の推移
2019年2月: 350万部
2019年9月: 1000万部
2019年9月: 1200万部
2019年10月: 1600万部
2019年11月: 2000万部
2019年11月: 2500万部
2020年1月: 4000万部
2020年5月: 6000万部
2020年6月: 8000万部
2020年9月: 1億部
2020年11月: 1億2000万部
2021年2月: 1億5000万部
単行本の国内累計発行部数は2021年2月時点で1億5000万部（電子版含む）を記録している。
アニメが放送される前の2019年3月時点で累計発行部数は450万部だったが、アニメ放送開始後人気が高まり、発行部数は爆発的な伸びを見せ、2019年9月29日時点で1200万部を超え、アニメ放送期間中に累計発行部数を750万部伸ばした。放送終了後も勢いが衰えず2019年11月時点で2500万部を記録し、『オリコン年間コミックランキング 2019』で期間内の売上が1205.8万部を記録し第1位となり、『2019年集英社本ランキング』では1080万部を記録し第2位となった。
2020年以降もさらに売上を伸ばしており、2020年2月10日付の週間オリコンランキングで1位から10位までを本作が独占するオリコン史上初の記録を達成し、第22巻で初版370万部を刷り上げ、これにより累計発行部数は1億部の大台を突破した。連載開始から4年での1億部到達は「史上最速の1億部突破」である。
2020年10月に公開された『劇場版 鬼滅の刃 無限列車編』が大ヒットを記録し、漫画の売上もさらに爆発的に伸び、2020年オリコン年間本ランキングで本作が1位から22位までを独占する史上初の快挙を達成。2020年作品別年間売上で8234.5万部を売上、歴代1位の売上を記録した。最終巻である第23巻の初版発行部数は395万部を記録し、シリーズ累計発行部数は1億2000万部（電子版含む）を突破した。
反響・評価 > 売上 > 記録

週間初動売上343.1万部（歴代1位）。
作品別年間売上8234.5万部（歴代1位）。
作品別上半期売上4529.7万部（歴代1位）。
史上最速1億部達成（4年・22巻）。
第23巻累計売上517.1万部（歴代1位）。
オリコン週間コミックランキング史上初「単巻の累積売上部数500万部突破」。
オリコン週間本ランキング史上初「1位～10位を独占」。
オリコン年間本ランキング史上初「1位～22位を独占」。
反響・評価 > 売上 > 小説

小説版『しあわせの花』『片羽の蝶』は2020年2月19日の重版を以て累計発行部数は116万部を記録し、レーベル史上最速の100万部突破となった。人気の理由は本編で描かれていない話が吾峠によるイラスト付きで読めるからだという。2020年7月時点で小説版シリーズの累計発行部数は280万部を突破している。
反響・評価 > 売上 > 関連本の売上

『鬼滅の刃 外伝』は、『週刊少年ジャンプ』のスピンオフ作品史上初となる初版100万部を記録。2021年11月時点で累計売上237.4万部を記録している。
『鬼滅の刃公式ファンブック 鬼殺隊見聞録・弐』は、2021年11月で累計売上170万部を記録している。
『鬼滅の刃 塗絵帳』シリーズの累計発行部数は2021年10月時点で143万部を突破している。
『鬼滅の刃 ノベライズ』は、2023年7月時点でシリーズ累計発行部数は136万部を突破している。
『『鬼滅の刃』吾峠呼世晴画集 -幾星霜-』は、2021年11月時点で累計売上49.1万部を記録している。
反響・評価 > 売上 > ゲーム

2021年10月に発売された『鬼滅の刃 ヒノカミ血風譚』は、2024年12月時点で全世界累計出荷本数400万本を突破している。
2020年頃に本作の人気が爆発的に高まっていたとき、ゲーム業界にも本作は旋風を巻き起こしており、2020年に『鬼滅の刃』とコラボした『モンスターストライク』、『白猫プロジェクト』、『パズル&ドラゴンズ』、『グランブルーファンタジー』などのアプリゲームは日間平均利用者数が急拡大している。
反響・評価 > 読者層

ファンには小中学生の男女も多いが、ブームを牽引したのは10代から40代の女性であり、TSUTAYAではアニメ放送前は男性の購入者が多かったが放送中から女性が急増、理由として日経MJの調査では過去のジャンプ作品と違い男女ともに強く戦いの場に出ることや、そこで一見弱く思えるような人に助けてもらえるシーンの熱さが社会人に身につまされたり、鬼舞辻󠄀無惨が十二鬼月の下弦を粛清するシーンが「パワハラ会議」の通称で話題になったが反面教師として学びがあったなど、王道もありながら現代のビジネスパーソンたる女性の心をとらえた。
批評家の石岡良治は、近年人気の『進撃の巨人』『東京喰種トーキョーグール』『亜人』のような人間を喰らう敵との戦いだが、やや残虐さもあるものの、敵側の事情を描くことにより女性や子供が苦手なグロテスクさは抑えられている。必殺技の描写はジャンプの王道であるバトル作品に通じ、外連味溢れる大ゴマが魅力の1つとなっている。洋と和の雰囲気を合わせて近代の闇を描いたことや、泉鏡花の作品を思わせる幻想的な近代日本の舞台設定での、華麗なビジュアルによる展開で人気が出た、とみており、昔のジャンプ作品のように展開が早く、キャラがよく死んでいくのも若年層に新鮮に映った可能性をあげた。
アニメコラムニストの小新井涼は、魅力的なキャラやアニメの豪華声優陣といった要素もあるが、それが刺さらない層にも家族愛、泥臭い修行や成長、迫力の剣劇や無慈悲な命のやり取りといった万人受けする魅力がある。そのため年齢性別、漫画やアニメへの興味など関係なしに勧めることができ、勧められた側も手を出しやすい。こうして興味を持ってくれそうな普遍的な要素をとっかかりとして"布教"され、人気が広まったと考えている。
反響・評価 > 観光 > 竈門神社

正確な関係性は吾峠や集英社側から明かされおらず、また作中にも描かれてはいないが、主人公の竈門炭治郎の姓と同じなどの共通点から次の三つの「竈門神社」を中心に全国の「竈門神社（竈神社）」が鬼滅の刃の聖地と話題を集め、参拝者が急増している。
宝満宮竈門神社（福岡県太宰府市）
八幡竈門神社（大分県別府市）
溝口竈門神社（福岡県筑後市）
全国の竈門神社（竈神社）
反響・評価 > 観光 > 観光スポット

全国で、登場人物の名前や見た目、動物や世界観などが関連付けられている場所が話題となっている。
鬼舞辻󠄀無惨の本拠地「無限城」に似たロビーがある芦ノ牧温泉・大川荘
炭治郎が狭霧山の修行で斬った大岩と似た岩
劇場版に登場する車両と同じ形式や「無限」の装飾をした蒸気機関車
人物名や世界観を想起する場所
この他、宮城県塩竈市の公式サイト内で「竈」の書き順を解説している「『竈』の字について」のページへのアクセス数が、主人公・竈門炭治郎にも使われている難字であることから劇場版公開時より急増している。同市の市民安全課では「塩竈市の竈の字の書き方」という印刷物も配布しており、こちらも俄かに注目を集めた。