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M728戦闘工兵車
脚注・出典

[脚注の使い方]
↑  FIRE INVESTIGATOR'S CIVIL SUIT AFFIDAVIT ON ORIGIN OF APRIL 19, 1993 FIRE AT MOUNT CARMEL
↑  M1 ABVはその後“M1150 Assault Breacher Vehicle (ABV)”の制式名称で陸軍にも採用された。
↑  アメリカ欧州軍の保管車両を購入したもの
↑  2014年の時点でも最低3両は実働状態にあることが、2014年4月に行われた大規模演習後の軍事パレードに登場している状況から推定できる(Military In the Middle East＞May 3, 2014 Saif Abdullah)
↑  The International Institute for Strategic Studies (IISS) (2023-02-15) (英語). The Military Balance 2023. Routledge. p. 287. ISBN 978-1-032-50895-5
↑  Globalsecurity＞M728 Combat Engineer Vehicle (CEV) - DESCRIPTION
1 2  砂漠の嵐作戦に際して、砂漠のような目が細かく凝固性の低い土壌で効率的に地雷を発掘処理するために開発されたもので、装置の総重量は約4,000ポンド（約1.82トン）、幅180インチ（4.572 m）の範囲を処理しつつ前進することができる。
翻案小説

翻案小説（ほんあんしょうせつ）は先行作品の大体の筋・内容を元に別の作品に書き改めたり、一部を変更した文学作品である。
概念

外国作品から風俗・地名・人名などを自国に合わせて改作した小説も含まれる。古典の日本文学には中国文学の翻案作品や再翻案作品が多い。19世紀からの西洋の文物が東洋に流入した際に、各国で欧米作品を自国の内容に置き換えた翻案作品が作られた。
翻訳・剽窃と混同されやすいが、作者の創造性によっては異なる。ただし、昔は現代の著作権及び著作隣接権の基準に当てはめれば複製・剽窃に該当する作品も多数制作されている。日本は明治32年（1899年）にベルヌ条約に加盟しているが、それ以降も翻案権を取得していない作品も多い。
日本の翻案小説 > 前近代

日本では、江戸時代に中国の小説（文言・白話を問わず）を材料にした翻案作品が多く作られた。上田秋成の『雨月物語』にも、翻案の作品がある。三遊亭圓朝のレパートリーとして知られる『牡丹灯籠』が明代の『剪灯新話』からの翻案であるのも、その一例である。
日本の翻案小説 > 近代

明治以降、西洋の作品を日本風に改作する傾向にあった。黒岩涙香の『鉄仮面』『巌窟王』なども、その一例である。また、尾崎紅葉の『金色夜叉』にも、翻案のおもかげがあると指摘されている。初期の、特に涙香作品では人名のみを日本化し設定は現地のままとなっており（イギリス人刑事の名前が森だったり検事が丸部だったりする）、現在ではこの手法は全く受け継がれていないため異様な印象を与えるが、当時はこれが読みやすいとして歓迎された。これに対して、江戸川乱歩の翻案小説（一部は涙香作品を再翻案）は日本を舞台に日本人が登場する前近代スタイルに戻っており、今日ではこの形式の方が多く読み継がれている。欧米文学を日本で映画化、ドラマ化する場合も、人種の関係で同じ方法が取られるため（舞台の場合は日本人がそのまま欧米人を演じることが多い）、これも翻案と呼ぶことができる。
朝鮮の翻案小説

朝鮮の翻案小説の中の代表的なものでは、高麗時代には『太平広記』から始まった仮伝体小説の翻案があったし、李氏朝鮮時代には中国の三言二拍から始まった翻案がある。
開化期には、唱歌や新小説が出る以前に、外国の作品を朝鮮語に翻訳した作品や翻案小説が、その準備過程として先に現われた。日本や西洋の文学を原典として翻案が成り立った。1897年に李海朝（ko:이해조）の訳述で出た『鉄世界』は最初の翻案小説であり、新小説以前に出現したものである。『鉄世界』が翻案される以前に、聖書と賛美歌の朝鮮語翻訳が成されており、文学的な作品では1895年に宣教師ゲール（J. S. Gale）によってジョン・バニヤンの『天路歴程』が朝鮮語に翻訳された。その後1907年の翻刊の政治小説『瑞士建国誌』は初期の新小説に影響を与えたし、続いて翻案小説は、末広鉄腸の『雪中梅』を翻案した具然学の『雪中梅』を含め、尾崎紅葉の『金色夜叉』を翻案した趙重桓の『長恨夢』、『双玉涙』、『不如帰』、李相協のアレクサンドル・デュマ『モンテ・クリスト伯』を翻案した『海王星』、『再逢春』、『貞婦怨』、閔泰瑗の『鉄仮面』など外国作品が翻案されて一般に広く読まれた。これらの翻案小説は新小説とほとんど時を同じくして、その内容も類似したものが多い。このような翻案小説に対して、外国文学の模倣や伝統の断絶と見る否定的な見解と、比較文学的関心からその価値を認める肯定的な見解とがある。
日本の家庭小説の翻案小説が多く『毎日申報』に連載され、新派劇の公演とも連携していたが、朝鮮の風俗改良の意図もあった。
朝鮮の翻案小説 > 作家と作品

天路歴程
英国の牧師で小説家であるジョン・バニヤンの寓話。聖書から取った簡潔な言葉と変化のある人物と場面がいきいきと描写されて近代小説の母胎としての意義が大きい。朝鮮では1895年にイギリスの宣教師ゲールによって朝鮮語に翻訳されて広く読まれた。
鉄世界（철세계 1897年）
李海朝が作った翻案小説。フランスの作家ジュール・ヴェルヌの "Les Cinq Cents Millions de la Bégum" （『インド王妃の遺産』、1879年）を翻案したもので科学の驚きと近代文明の啓蒙を図った小説。森田思軒の日本語訳（1887年）からの重訳。
瑞士建国誌（서사건국지 1907年）
朴殷植の翻案で毎日申報に連載された長編小説。文章は漢文にハングルの送り仮名（토）をつけた程度で、内容はフリードリヒ・フォン・シラーの戯曲『ウィリアム・テル』を中国の鄭哲寛が改作したものから重訳敍述したもの。
具然学（구연학）新小説作家。1908年に『雪中梅』を発表して開化期小説に大きい影響を与えた。若干の政治論説も発表した。
雪中梅（설중매 1908年）
日本の末広鉄膓が開化・啓蒙思想を鼓吹するために書いた政治小説『雪中梅』の翻案。
趙重桓（ko:조중환 1863年 - 1944年）新小説作家。ソウル生まれ。号は一斎。新小説『菊の香』、『断腸録』、『飛鳳潭』など、翻案小説として『長恨夢』、『不如帰』、『双玉涙』などを出した。たいてい日本作品を翻案した。尹白南と劇団「文秀星」を創立し、朝鮮最初の戯曲『病者三人』を1912年に『毎日申報』に連載した。
長恨夢（장한몽 1913年）
日本の尾崎紅葉の『金色夜叉』を翻案したもの。恋愛小説で韓国で流行して愛に対する新しい風潮を起こし、男女の主人公である李守一と沈順愛の名前が広く知られた。
不如帰（불여귀 1912年）
日本の徳冨蘆花の家庭小説『不如帰』を翻案・改作したもので、1910年代新派劇の台本として舞台で上演された。
双玉涙（쌍옥루 1912年 - 1913年）
日本の菊池幽芳の『己が罪』（1899年 - 1900年）を翻案・改作したもので、『毎日申報』に連載された。演劇台本として舞台で上演された。
李相協（이상협 1893年 - 1957年）言論人・小説家。号は何夢。日本の慶應義塾大学に学んだ。初期には毎日申報社記者として活躍した。『海王星』、『貞婦怨』、『再逢春』などを翻案し、『涙』、『貞操怨』など新小説も創作した。
海王星（해왕성  1916年 - 1917年）
『毎日申報』に連載された。アレクサンドル・デュマの『モンテ・クリスト伯』の翻案。日本の黒岩涙香が翻案した『巌窟王』（1901年 - 1902年）をさらに翻案したもの。
貞婦怨（정부원  1914年）
『毎日申報』に連載された翻案小説。日本の黒岩涙香の『捨小舟』の翻案。
再逢春（재봉춘  1912年）
渡辺霞亭の『想夫憐』を翻案したもので、演劇として舞台で上演されもした。
閔泰瑗（민태원 1894年 - 1935年）小説家・翻訳家・言論人。号は牛歩。忠南道瑞山生まれ。作品に翻案小説『鉄仮面』、『西遊記』、『浮萍草』（『家なき子』の翻案、1925年）、『哀史』（1918年、『レ・ミゼラブル』の翻案）などがある。
鉄仮面（무쇠탈）
フォルチュネ・デュ・ボアゴベイの『鉄仮面』の翻案。
ティム・ホジキンソン

| ティム・ホジキンソン Tim Hodgkinson |
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 ティム・ホジキンソン（2009年）
基本情報
出生名:  Timothy George Hodgkinson
生誕:   (1949-05-01) 1949年5月1日（75歳）
出身地:   イングランド ウィルトシャー州ソールズベリー
ジャンル:  アヴァン・ロック、ポストパンク、実験音楽、フリー・インプロヴィゼーション、電子音楽、インダストリアル、現代音楽
職業:  ミュージシャン、作曲家
担当楽器:  サクソフォーン、クラリネット、キーボード、ラップ・スティール・ギター、MIDI
活動期間:  1968年 -
レーベル:  レコメンデッド、ウーフ、Mode
共同作業者:  ゴッド、ヘンリー・カウ、ザ・ワーク、K-Space、Konk Pack、フレッド・フリス、クリス・カトラー
公式サイト:  www.timhodgkinson.co.uk
ティム・ホジキンソン（Tim Hodgkinson、1949年5月1日 - 、イングランド・ウィルトシャー州ソールズベリー生まれ）は、主にリード楽器、ラップ・スティール・ギター、キーボードを使用するイングランドの実験音楽の作曲家にして演奏家である。1968年にフレッド・フリスと結成したイギリスのアヴァンギャルド・グループのヘンリー・カウのコア・メンバーの一人として最初に知られるようになった。ヘンリー・カウの解体後は、数多くのバンドやプロジェクトに参加し、最終的には現代音楽の作曲に専念し、即興演奏者として演奏している。
略歴

ティム・ホジキンソンは、1949年5月1日にイングランドのウィルトシャー州ソールズベリーで生まれ、ケンブリッジのウィンチェスター・カレッジとトリニティ・カレッジで教育を受けた。1971年にケンブリッジを社会人類学で卒業したが、代わりに音楽のキャリアを追求することを選択した。しかし、彼の人類学への関心は残り、後のシベリアにおける一連の研究旅行の間にそこへと近づいた。
略歴 > ヘンリー・カウ

詳細は「ヘンリー・カウ」を参照
大学在学中、ホジキンソンと学生仲間のフレッド・フリスは1968年に独創的なアヴァンギャルド・グループのヘンリー・カウを結成した。1978年のバンド消滅まで、ホジキンソンはバンドのコア・メンバーの1人としてヘンリー・カウに在籍し続け、多くの楽曲を作曲した。特筆すべき曲は、「Living in the Heart of the Beast」（1975年のアルバム『傾向賛美』に収録）、「Erk Gah」（正式には録音されていないが、ライブ・バージョンは40周年記念ヘンリー・カウ・ボックスセットに登場）である。ヘンリー・カウはホジキンソンの音楽教育の基礎となり、彼が他の楽器奏者と密接に協力し合い、新しい音楽の風景をつくり出す機会となった。ヘンリー・カウ分裂後、ホジキンソンとバンド仲間であるクリス・カトラーは、1981年に出版されたバンドに関する文書と情報のコレクションである『The Henry Cow Book』を編集した。
1973年11月、ホジキンソン（およびヘンリー・カウの他のメンバー）は、BBCのために行われたマイク・オールドフィールドによる「チューブラー・ベルズ」のスタジオ・ライブ・パフォーマンスに参加した。この演奏風景はオールドフィールドのDVD『エレメンツ〜ザ・ベスト・オブ・マイク・オールドフィールド』で入手できる。
略歴 > その他のプロジェクト

1980年、ホジキンソンは、ギタリストで作曲家のビル・ジローニス、ベーシストのミック・ホッブス、ドラマーのリック・ウィルソンとのポストパンク・バンド、ザ・ワークを結成。同時に、ホジキンソンとジローニスは独立したレコード・レーベル、ウーフ・レコードを設立した。それから数年間、ザ・ワークはヨーロッパをツアーした。1982年にボンでのロック・イン・オポジション・フェスティバルでボーカリストのカトリーヌ・ジョニオーと共演した後、バンドとジョニオーはウーフ・レーベルのためにアルバム『スロウ・クライムズ』（1982年）をレコーディングした。その年の後半、ラインナップを少し変えてホジキンソン、ジローニス、エイモス、クリス・カトラーというメンバーで、彼らは日本公演を行った。1982年6月の大阪でのコンサートは、ホールの途中でカセットレコーダーによって録音された後、クリーンアップされ、アルバム『ライヴ・イン・ジャパン』（1982年）としてリリースされた。日本ツアーの後にザ・ワークは解散したが、1989年にオリジナル・ラインナップで再び再編され、2枚のインダストリアル/ノイズ・アルバム『ラバー・ケイジ』（1989年）と『SEE』（1992年）をレコーディングした。1987年2月、ホジキンソンは南アフリカのバンド、カラハリ・サーファーズ (Kalahari Surfers)とツアーを行い、「Rote Lieder DDR」フェスティバル・オブ・ポリティカル・ソングスで演奏した。
1990年、ホジキンソンと、1978年から一緒に（かつてはShamsと呼ばれた）演奏していたスコットランドのパーカッショニストで即興演奏家であるケン・ハイダーは、シベリア、ソビエト極東、ソ連の中心部（モスクワ、レニングラード）を「Friendly British Invasion™: In Search for the Soviet Sham(an)s」と銘打ったデュオとしてツアーした。おそらく、これがソビエトの主要なコンサート関係者から独立して（ソビエト・ジャズ連盟の極東メンバーによって、そしてその後の支援によって）組まれた当時としては最長のツアーである。
その後、彼らはロシアに赴いてさらに多くのツアーを行い、特に地元のミュージシャンや儀式の専門家と連絡を取るためにシベリアへ勉強の旅に出た。彼らがトゥヴァ共和国出身のシャーマニズム・ミュージシャンであるGendos Chamzyrynと出会い、トリオとして1998年夏にアルタイの村をツアーしたのはこの時期であった。Chamzyrynはさまざまな伝統的なトゥバの楽器を演奏し、深みのあるカルギラー・スタイルの倍音を歌った。
この「シャーマン」プロジェクトの成功により、ホジキンソン、ハイダー、Chamzyrynからなるバンド、K-Spaceが結成された。K-Spaceの名前は、ロシアの天体物理学者ニコライ・コズイレフにちなんで「コズイレフ・ミラー」と呼ばれるデバイスを使用して名付けられた時空ワープである「コズイレフ・スペース (Kozyrev-Space)」に由来する。彼らの音楽は、シャーマニズム文化とジャズの要素を取り入れた「シャム・ビート」であった。1999年からアジアやヨーロッパでのツアーをスタートし、2002年から4枚のCDをリリースしている。
ホジキンソンが深く関わっているフリー・インプロヴィゼーション・バンドがKonk Packである。1997年にブダペストで開催されたSzuenetjelフェスティバルにおいて、シンセサイザーでケルン出身のトーマス・レーン、パーカッションでロンドン出身のロジャー・ターナー、リード楽器とプリペアド・ギターのホジキンソンによって結成されたこのトリオは、サイケデリア、フリー・ジャズ、ライヴエレクトロニクスの即興演奏をブレンドしている。1999年、彼らはライブ・レコーディングによるCD『The Big Deep』をリリースし、2001年、2005年、2010年、2013年にさらにCDを作成した。2005年にKonk Packはトーマス・レーンの代わりにロル・コックスヒルと共にイギリスでツアーを行った。2007年に彼らはオリジナル・ラインナップでオランダ、ベルギー、ドイツをツアーした。
即興演奏家として、ティム・ホジキンソンは、ロル・コックスヒル、フレッド・フリス、クリス・カトラー、トム・コラ、リンジー・クーパー、ジョン・ゾーン、エヴァン・パーカー、カトリーヌ・ジョニオー、チャールズ・ヘイワードなど、多くのミュージシャンと長年にわたって共演してきた。2006年12月、カトラー、フリス、ホジキンソンは、ニューヨークにあるザ・ストーンにて一緒に演奏した。これは、1978年のヘンリー・カウ解体以来初めて一緒に行ったコンサート・パフォーマンスである。
1983年から1985年まで、ホジキンソンはロンドンのブリクストンにあるコールドストレージ・レコーディング・スタジオを管理し、フレッド・フリスのスケルトン・クルー、ピーター・ブレグヴァドなどのレコードをプロデュースした。彼は音楽の人類学に関する本を書き、『Contemporary Music Review』、『Musicworks』、『Musica/Realta』、『Resonance』といった各誌に、音楽やテクノロジー、音楽民族学、インプロヴィゼーションなどのトピックを採り上げて定期的に貢献している。2016年に彼の著書『The Myth of Wholeness – Toward a New Aesthetic Paradigm』が、MITプレスから出版された。
ホジキンソンは、ニコラス・ハンバートとヴェルナー・ペンツェルによる1990年のフレッド・フリスに関するドキュメンタリー映画『ステップ・アクロス・ザ・ボーダー』に出演し、1988年12月にロンドンのブリクストンにあるホジキンソンの自宅でフリスとリハーサルを行った。
ティム・ホジキンソンの最初のソロ・アルバムは1986年の『Splutter』であった。アルトサックスとバリトンサックスとクラリネットの即興演奏で構成され、時には電子機器を伴って、時にはマルチトラックで演奏された。2008年に11曲のソロ・クラリネット即興のアルバムである『Klarnt』でそれをフォローアップした。
略歴 > 作曲

1990年代初頭から、ホジキンソンは再び自身が手掛ける作曲に専念するようになり、初めはヘンリー・カウ時代に開発されたアプローチへと回帰した。
1994年にアルバム『Eachin Our Own Thoughts』を、彼の最初の弦楽四重奏を含む作品のコレクションと一緒に、時として（「Erk Gah」として）演奏されたものの、スタジオで録音されたことはないヘンリー・カウのために書かれた1976年の作品（「Hold to the Zero Burn, Imagine」）を収録してリリースした。1993年にようやく録音されたとき、彼は元のバンドに在籍した3人のメンバー、クリス・カトラー、リンジー・クーパー、ダグマー・クラウゼを連れてきた。さらなる作品「Numinous Pools For Mental Orchestra」は、完全にMIDI楽器で演奏された。
しかし、今や即興演奏者である彼の仕事は、彼の現在の作曲方法の限界をはるかに認識させるものであった。イアンク・ドゥミトレスクやルーマニアのスペクトル楽派との出会いがターニング・ポイントとなり、その後、彼は音の動きや不安定な音響システムから音楽構造を開発する新しい方法を見つけ始めた。これは、1998年にアルバム『Pragma』がリリースされたことで明らかになった。この作品では、ライブ楽器とサンプリングを組み合わせたコンピューター上での作曲を実現している。
2000年にホジキンソンは新しい作曲のコレクションであるアルバム『Sang』を作った。1曲目と3曲目はホジキンソンが、ヴィオラ、ピアノ、アルトサックス、パーカッション、MIDI楽器を1人で演奏した。彼がライブで頻繁に演奏する2曲目の「GUSHe」は電子伴奏が付いたクラリネットのための作品であり、最後の曲「MÀ」は、フェデリカ・サントロ（歌）を迎えて、ホジキンソンの他の曲の録音（バンダ・ムニシパル・デ・デバルセロナとのリハーサルと、彼の2番目の弦楽四重奏の断片）から作られたモンタージュによって演奏された。
その後、ホジキンソンは2006年にModeレーベルからアルバム『Sketch of Now』をリリース。これはルーマニアのハイペリオン・アンサンブルのための3つの作品で構成され、そのうちホジキンソンは2曲を指揮し、1曲で演奏した（イアンク・ドゥミトレスク指揮）。ホジキンソンが演奏した2つの作曲のうち、1つはバスクラリネットとテープのための作品、もう1つはコンピューターで修正されたチェロとエレキギターのための作品である。2つのクラリネット、1つのベース、ピアノのための1曲は、イザベル・デュトワ、ジャック・ディドナート、パスカル・ベルテロが演奏した。「Fragor」という曲は、2010年の映画『シャッター・アイランド』で使用されたが、サウンドトラックCDには収録されなかった。
これは2014年にModeレーベルからの2枚目となるアルバム『Onsets』でフォローアップされた。6つの作品のうち5つがハイペリオン・アンサンブルによって演奏され、1つはニューヨークを拠点とするアンサンブルであるNe(x)tworksによって演奏されている。ホジキンソンはすべての曲を指揮し、「Ulaaraar」でバスクラリネットを演奏している。
2015年には、Freeform Associationレーベルからアルバム『Cuts』をリリースした。これは、構造に数学的アプローチを持つ3つの構成をグループ化したものである。「Hard without I」は、作曲家がソロ・バスクラリネットで演奏している。「On Earth」は、ホジキンソンがNe(x)tworksと共演する2番目の作品で、今回はホアン・ラ・バルバラも演奏に加わっている。「Ananké」はハイペリオン・アンサンブルが演奏している。後者の2つの作品は作曲家によって指揮されている。
音楽性

ティム・ホジキンソンの音楽は、ヘンリー・カウのシリアスで複雑な音楽構造から、ザ・ワークでの怒りに満ちたポストパンクにおけるギターのクラッシュまで、また、Konk Packとの自由奔放なフリー・インプロヴィゼーションによる演奏から、Modeレーベルでレコーディングされた現代音楽まで、多様な個性を示している。
彼が演奏するのは主にリード楽器（クラリネット、バスクラリネット、アルトサックス）だが、ヘンリー・カウでは主にキーボードを演奏し、ザ・ワーク、K-Space、Konk Packではラップ・スティール・ギターを演奏した。彼はまたザ・ワークでは歌も歌った。ソロでのレコーディングには、ヴィオラ、パーカッション、サンプリング、シーケンス、MIDIが使用されている。
ホジキンソンは独学のミュージシャンである。彼は子供の頃から正式なピアノとクラリネットのレッスンを始めたが、すぐにそれらを放棄した。その後、最初はキーボードを使用して音楽を書き始めたが、すぐに頭の中の音を直接紙に書くことに切り替えた。このプロセスを支えるために、彼は1983年にロンドンにあるモーリー・カレッジにて、アンドラス・ランキからサイト・シンギング（楽譜の初見歌唱）を学んだ。
ディスコグラフィ > ソロ・アルバム

Splutter (1985年、Woof)
Each in Our Own Thoughts (1994年、Woof)
Pragma (1998年、Recommended)
Sang (2000年、Recommended)
Sketch of Now (2006年、Mode)
Klarnt (2010年、Recommended)
Onsets (2014年、Mode)
Cuts (2015年、Freeform Association)
Under the Void (2019年、Recommended)
ディスコグラフィ > 参加バンド

ヘンリー・カウ
『伝説』 - Legend (1973年、Virgin)
『不安』 - Unrest (1974年、Virgin)
『悲しみのヨーロッパ』 - Desperate Straights (1975年、Virgin) ※スラップ・ハッピーとのコラボレーション。連名で発表。
『傾向賛美』 - In Praise of Learning (1975年、Virgin) ※スラップ・ハッピーとのコラボレーション
『コンサーツ』 - Concerts (1976年、Compendium/Caroline) ※ライブ
『ウェスタン・カルチャー』 - Western Culture (1979年、Broadcast)
The Virgin Years – Souvenir Box (1991年、East Side Digital) ※コンピレーション
Stockholm & Göteborg (2008年、Recommended) ※ライブ
The 40th Anniversary Henry Cow Box Set (2009年、Recommended) ※コンピレーション
The Henry Cow Box Redux: The Complete Henry Cow (2019年、Recommended) ※コンピレーション
アート・ベアーズ
『ホープス・アンド・フィアーズ』 - Hopes and Fears (1978年、Recommended)
ザ・ワーク
『スロウ・クライムズ』 - Slow Crimes (1982年、Woof)
『ライヴ・イン・ジャパン』 - Live in Japan (1982年、Recommended)
The Worst of Everywhere (1983年、Woof) ※カセット
『ラバー・ケイジ』 - Rubber Cage (1989年、Woof)
『SEE』 - See (1992年、Woof)
『ザ・フォース・ワールド』 - The 4th World (2010年、Ad Hoc)
カトリーヌ・ジョニオー
Fluvial (1983年、Woof)
リンジー・クーパー、クリス・カトラー、ビル・ジローニス、ロバート・ワイアット
The Last Nightingale (1984年、Recommended)
The Momes
Spiralling (1989年、Woof)
ゴッド
Loco (1991年、Pathological)
Possession (1992年、Caroline)
Consumed (1993年、Sentrax)
The Anatomy of Addiction (1994年、Big Cat)
フレッド・フリス
Live Improvisations (1992年、Woof)
ヴァレンティナ・ポノマレヴァ & ケン・ハイダー
The Goose (1992年、Megaphone/Woof)
Konk Pack
Big Deep (1999年、Grob)
Warp Out (2001年、Grob)
Off Leash (2005年、Grob)
The Black Hills (2010年、Grob)
Doing the Splash (2013年、Megaphone)
Black Paintings (ニコライ・ガレン / ティム・ホジキンソン / ケン・ハイダー)
Screams and Silence (2008年、Voice of Shade)
K-Space
Bear Bones (2002年、Slam)
Going Up (2004年、Ad Hoc)
Infinity (2008年、Ad Hoc)
Black Sky (2013年、Setola Di Maiale)
RAZ3 (ルー・エドモンズ / ケン・ハイダー / ティム・ホジキンソン)
RAZ3 (2008年)
ティム・ホジキンソン（左）とクリス・カトラー（ドイツ、2008年7月6日）
ゼミナールキッチン

| ゼミナールキッチン |
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メンバー:  田中光 渡辺竜介
結成年:  2001年
解散年:  2010年
事務所:  吉本興業 →SMA NEET Project
活動時期:  2001年 - 2010年
出身:  NSC大阪校24期
現在の活動状況:  解散
芸種:  漫才、コント
同期:  エハラマサヒロ 若井おさむ イシバシハザマ など
公式サイト:  グレープカンパニーHP
テンプレートを表示
ゼミナールキッチン（SEMINAR KITCHEN）は、かつてSMA NEET Projectに所属していたお笑いコンビ。大阪NSC24期生。2001年4月結成。2010年11月解散。
メンバー

田中 光（たなか ひかる）
1982年2月13日生まれ。京都府京都市出身。
身長181cm、体重67kg。
血液型はO型。
靴のサイズは27.5cm。
解散後は元なんばよこやまの難波麻人と元ハレンチトーストの桝本コージによるトリオ「アボカドランドリ」を結成。2014年解散。
現在はピン芸人としてグレープカンパニーに所属し活動中。また本名名義で一コマ漫画『サラリーマン山崎シゲル』を発表し人気を博す。
渡辺 竜介（わたなべ りゅうすけ）
1981年9月17日生まれ。京都府京都市出身。
身長168cm、体重54kg。
血液型はO型。
靴のサイズは27cm。
概要

2001年4月コンビ結成。共に大阪NSC24期生で、同期にはスマイル、モンスターエンジン大林、span!などがいる。
大阪時代ではbaseよしもとでの活動を経て、よしもとクリエイティブエージェンシー所属していた。
2010年に東京進出、SMA NEET Projectに所属した際にコンビ名を「クララ」に改名するが、同年11月渡辺の引退に伴いコンビは解散。
解散後、田中はトリオ「アボカドランドリ」の活動を経て、現在はピン芸人、ギャグ漫画家、絵本作家などとして活動中。
賞レースでの成績

M-1グランプリ2005 準決勝進出
M-1グランプリ2007 準決勝進出
キングオブコント2009 準決勝進出
出演ライブ・イベント

キタイ花ん
KBS「吉本☆ぐいピコ!」
カンペオナート・スダメリカーノ・デ・カンペオネス

| 南米クラブ選手権 |
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 Campeonato Sudamericano de Campeones Campeonato Sul-Americano de Campeões
大会概要
開催国:   チリ
開催都市:  サンティアゴ
日程:  1948年2月11日 - 5月17日
チーム数:  7 （1連盟）
大会結果
優勝:   ヴァスコ・ダ・ガマ
準優勝:   リーベル・プレート
大会統計
試合数:  21試合
ゴール数:  76点 （1試合平均 3.62点）
総入場者数:  830,539人 （1試合平均 39,549人）
カンペオナート・スダメリカーノ・デ・カンペオネス（西: Campeonato Sudamericano de Campeones）あるいはカンピオナート・スルアメリカーノ・ヂ・カンピオンイス（葡: Campeonato Sul-Americano de Campeões）は、1948年にチリ・サンティアゴで開催されたサッカー大会であり、スポーツの歴史上で初の全大陸的な大会であった。大会名は「チャンピオンの南米チャンピオンシップ」の意で、日本語では南米クラブ選手権とも呼ばれる。
大会は2月11日から3月17日まで行われた。大会はラウンドロビン方式で行われ、最多勝点を獲得したヴァスコ・ダ・ガマが優勝した。この大会はコパ・リベルタドーレスの前身と見られており、コパ・リオ・デ・ラ・プラタと共に南米クラブ選手権の創立に向う重要な足掛かりと見なされている。
概要

「コパ・アルダオ」および「コパ・リベルタドーレス」も参照
1910年代初頭から、アルゼンチンとウルグアイのクラブはコパ・リオ・デ・ラ・プラタ（両国の国内トップリーグのチャンピオンによる大会）を争っていた。この大会の大きな成功により大陸選手権を開催する考えが生まれた。
1929年、ナシオナル会長のRoberto EspilとJosé Usera Bermúdezは、南米サッカー連盟（CONMEBOL）のそれぞれの国のチャンピオンによる大会を思い描いた。地理的な分布と距離を分析した後、Espilは各国の準優勝クラブも含むプロジェクトを1946年に考案した。しかしながら、1930年代末に初めてこの着想の計画を立て実現したのは、コロコロ会長のDon Robinson Alvarez Marínであった。1948年、南米連盟会長のDon Luis Valenzuelaはついにコパ・デ・カンペオネス（チャンピオンズ・カップ）に向けて動き出した。
アウグスト、バルボーザ、ダニーロ、フリアーサ、アデミール、シッコらを擁したヴァスコ・ダ・ガマは、最終戦でリーベル・プレートと引き分け優勝を決め、トロフィーを持ち去った。ヴァスコ・ダ・ガマは既にリトラルとエメレクをそれぞれ1対0、ナシオナルを3対1、デポルティーボ・ムニシパルを4対0で破り、ホストクラブのCSDコロコロとは1対1で引き分けていた。大会は試合的にも財政的にも成功し、1試合の平均観客数は39,549人であり、9,493,483 CLPの総収入が得られた。
この大会は、ヨーロッパにおけるヨーロピアンカップの創設のきっかけともなった。大会に居合わせていたフランスのジャーナリストJacques Ferranはフランスの新聞レキップで大会について取り上げた。Ferranは大会に心を奪われ、ヨーロッパに戻るとレキップ編集長のGabriel Hanotにアイデアを伝えた。
概要 > その後

ヴァスコ・ダ・ガマは、自身を初の南米チャンピオンであると常に見なしていたものの、CONMEBOLに対してこの栄誉を認めて欲しいと求めたことはなかった。しかしながら1996年、CONMEBOLの書籍『30 Años de Pasión y Fiesta（情熱とパーティーの三十年）』がヴァスコ・ダ・ガマの取締役らによって発見された。この本ではコパ・リベルタドーレスの歴史について書かれており、1948年の大会がリベルタドーレスの「antecedente（前身）」であると記されていた。1996年4月29日のCONMEBOLのプレスリリースによると、ヴァスコ・ダ・ガマの取締役らはCONMEBOLの執行委員会に対して、前述の栄誉の承認とスーペルコパ・スダメリカーナの参加クラブとしてヴァスコ・ダ・ガマを受け入れるよう求めた。
参加クラブ

主催者の目的は、南米各国の最も重要な大会のチャンピオンを招待することであった。大会で最も有名であったのは、ホストクラブのコロコロ（チリ）、アルフレッド・ディ・ステファノ擁するリーベル・プレート（アルゼンチン）、アティリオ・ガルシア擁するナシオナル（ウルグアイ）、そしてヴァスコ・ダ・ガマ（ブラジル）であった。これら4カ国は南米サッカーの覇権を握るようになり、コパ・リベルタドーレスでは1960年から1978年の全ての大会と、1960年から現在までの大会の90%で優勝している。
| 所在国 | クラブ | 資格 |
| --- | --- | --- |
|  アルゼンチン | リーベル・プレート | 1947 プリメーラ・ディビシオンチャンピオン |
|  ボリビア | リトラル | 1947 ラパスチャンピオン |
|  ブラジル | ヴァスコ・ダ・ガマ | 1947 リオデジャネイロ州選手権チャンピオン |
|  チリ | コロコロ | 開催国および1947 プリメーラ・ディビシオンチャンピオン |
|  エクアドル | エメレク | 1946 グアヤキルリーグチャンピオン |
|  ペルー | デポルティーボ・ムニシパル | 1946 プリメーラ・ディビシオン準優勝 |
|  ウルグアイ | ナシオナル | 1947 プリメーラ・ディビシオンチャンピオン |
当時、エクアドル、ブラジル、コロンビア、ボリビアには全国チャンピオンが存在しなかった。エクアドルに関しては、1946年のグアヤキルリーグチャンピオンであるエメレク（1947年はリーグが開催されなかった）がキトリーグチャンピオンに優先された。これはコパ・アメリカ1947の全試合がエメレクのスタジアムで行われたことや、エメレクがエクアドル代表の土台となっていたためである。ブラジルに関しては、サンパウロ州選手権チャンピオンのパルメイラスの優先して、リオデジャネイロ州選手権チャンピオンのヴァスコ・ダ・ガマがブラジルの代表となった。これは、1946 ブラジル州リーグ選抜選手権においてリオデジャネイロ代表が優勝したためである。ボリビアに関しては、首都のラパスの現チャンピオンが選ばれた。コロンビアでは当時クラブ選手権が開催されていなかった。ベネズエラはこの大会の4年後の1952年にCONMEBOLに加盟した。パラグアイのチームが参加しなかった理由は不明であるが、1947年のパラグアイ内戦が理由であったかもしれない。デポルティーボ・ムニシパルは、招待を辞退したペルーチャンピオンのアトレティコ・チャラコの代わりに出場した。
結果

| 順 | チーム | 試 | 勝 | 分 | 敗 | 得 | 失 | 差 | 点 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 |  ヴァスコ・ダ・ガマ | 6 | 4 | 2 | 0 | 12 | 3 | +9 | 10 |
| 2 |  リーベル・プレート | 6 | 4 | 1 | 1 | 12 | 4 | +8 | 9 |
| 3 |  ナシオナル | 6 | 4 | 0 | 2 | 16 | 11 | +5 | 8 |
| 4 |  デポルティーボ・ムニシパル | 6 | 3 | 0 | 3 | 12 | 11 | +1 | 6 |
| 5 |  コロコロ | 6 | 2 | 2 | 2 | 11 | 11 | 0 | 6 |
| 6 |  リトラル | 6 | 1 | 0 | 5 | 9 | 18 | −9 | 2 |
| 7 |  エメレク | 6 | 0 | 1 | 5 | 4 | 18 | −14 | 1 |
コロコロ  v  エメレク
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| コロコロ  | 2 - 2 |  エメレク |

ヴァスコ・ダ・ガマ  v  リトラル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ヴァスコ・ダ・ガマ  | 2 - 1 |  リトラル |

ナシオナル  v  デポルティーボ・ムニシパル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ナシオナル  | 3 - 2 |  デポルティーボ・ムニシパル |

リーベル・プレート  v  エメレク
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| リーベル・プレート  | 4 - 0 |  エメレク |

ヴァスコ・ダ・ガマ  v  ナシオナル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ヴァスコ・ダ・ガマ  | 4 - 1 |  ナシオナル |

リーベル・プレート  v  デポルティーボ・ムニシパル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| リーベル・プレート  | 2 - 0 |  デポルティーボ・ムニシパル |

コロコロ  v  リトラル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| コロコロ  | 4 - 2 |  リトラル |

ナシオナル  v  リトラル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ナシオナル  | 3 - 1 |  リトラル |

ヴァスコ・ダ・ガマ  v  デポルティーボ・ムニシパル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ヴァスコ・ダ・ガマ  | 4 - 0 |  デポルティーボ・ムニシパル |

ヴァスコ・ダ・ガマ  v  エメレク
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ヴァスコ・ダ・ガマ  | 1 - 0 |  エメレク |

デポルティーボ・ムニシパル  v  コロコロ
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| デポルティーボ・ムニシパル  | 3 - 1 |  コロコロ |

リトラル  v  エメレク
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| リトラル  | 3 - 1 |  エメレク |

ナシオナル  v  リーベル・プレート
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ナシオナル  | 3 - 0 |  リーベル・プレート |

デポルティーボ・ムニシパル  v  エメレク
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| デポルティーボ・ムニシパル  | 4 - 0 |  エメレク |

コロコロ  v  ヴァスコ・ダ・ガマ
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| コロコロ  | 1 - 1 |  ヴァスコ・ダ・ガマ |

リーベル・プレート  v  リトラル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| リーベル・プレート  | 5 - 1 |  リトラル |

コロコロ  v  ナシオナル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| コロコロ  | 3 - 2 |  ナシオナル |

ナシオナル  v  エメレク
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ナシオナル  | 4 - 1 |  エメレク |

ヴァスコ・ダ・ガマ  v  リーベル・プレート
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| ヴァスコ・ダ・ガマ  | 0 - 0 |  リーベル・プレート |

デポルティーボ・ムニシパル  v  リトラル
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| デポルティーボ・ムニシパル  | 3 - 1 |  リトラル |

リーベル・プレート  v  コロコロ
| 0 | 1 | 2 |
| --- | --- | --- |
| リーベル・プレート  | 1 - 0 |  コロコロ |
Lプロ!

| 文化放送ライオンズナイタースペシャル Lプロ! |
| --- | --- |
ジャンル:  スポーツ・情報ワイド番組
放送方式:  生放送
放送期間:  2018年4月4日 - 2018年9月26日
放送時間:  ナイターのない平日 最大で17:57 - 21:30
放送局:  文化放送
パーソナリティ:  佳村はるか、優木かな
出演:  小川真由美、粕谷紘世、長麻未、寺島啓太
公式サイト:  公式サイト
特記事項： 『文化放送ライオンズナイター』の中継カードがない場合に放送。
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Lプロ!（エルプロ）は、文化放送で2018年4月4日から9月26日まで不定期に放送されていたラジオ番組。2018年度の平日のプロ野球中継「文化放送ライオンズナイター」の中継カードが無い場合の雨傘番組枠「文化放送ライオンズナイタースペシャル」内にて放送されていた。
概要

文化放送では平日の野球中継が無い場合の雨傘番組として、文化放送のスポーツアナウンサーが主導となって進行するスポーツ情報番組「SET UP!!」を2011年から7年間編成してきたが、2018年はこれを大幅に刷新。ライオンズファンの女性声優や女性タレントをメインパーソナリティーに迎え、女性ライオンズファンをメインターゲットとする形で本番組が新たにスタートした。なお、本番組開始に先立って、2018年3月3日の「文化放送サタデープレミアム」枠にて、事実上のパイロット番組「ライオンズ女子 拡大化計画」が放送された。
メインパーソナリティーのほか、「ライオンズナイター」のスタジオ担当アナウンサー（小川真由美・粕谷紘世・長麻未）のうち1 - 2名がアシスタントとして出演し、文化放送の野球解説者1名がコメンテーター（回によっては「指南役」とも呼ばれる）を務めた。コメンテーターを置かない回には、当番組の前枠番組「ライオンズエキスプレス」を担当する男性スポーツアナウンサー（のちに寺島啓太に固定）が加わっていた。尤も、シーズン後半になってからはメインパーソナリティーが出演せず、アシスタントと男性アナウンサーのみで進行する回が多くなった。
なお、中継予定の試合が予備カードも含めて中止となった場合も「Lプロ!」として放送されるが、この場合は「ライオンズエキスプレス」を担当する男性スポーツアナウンサーがメインパーソナリティーを務めるため、前年までの「SET UP!!」に近い体裁となっていた。
メールアドレスやツイッターアカウントは「SET UP!!」のように独自のものを設定せず、「ライオンズナイター」のものを共用していた。
しかし当番組は1シーズンのみで終了。2019年度は代わって『野球居酒屋獅子』が雨傘番組としての役割を担うが、「突撃!L女インタビュー」のコーナーのみ同番組へ引き継がれる。
さらにその翌年度（2020年度）の雨傘番組『がんばれ○○! 獅子奮迅』、そのまた翌年度（2021年度）の雨傘番組の『スポーツ居酒屋獅子』でも不定期に「突撃!L女インタビュー」がそれぞれコーナーとして組まれていた。
なお2022年度の雨傘番組は『斉藤一美 ど〜かひとつ!』になることが発表されたため、2018年度より継続していた「突撃!L女インタビュー」は行われなかった。
2023年度の雨傘番組は『長谷川太のスポーツギャラクシー』になることがライオンズナイターの公式ツイッターなどで告知された。「突撃!L女インタビュー」が再び行われるかは不明。
放送リスト

○印：元々中継予定がなかったため、放送された日／●印：中継予定試合が中止のため、急遽放送された日
2018年4月4日（水）○  - 佳村はるか（声優）をメインパーソナリティー、松沼博久をコメンテーターとして、20:30まで2時間半放送。前述のパイロット番組もこの組み合わせで放送された。
2018年4月5日（木）○  - 優木かな（声優）をメインパーソナリティー、笘篠賢治をコメンテーターとして、20:30まで2時間半放送。
2018年4月24日（火）●  - 北九州市民球場で行われる予定であった「ソフトバンク対西武」が中止となったため、松島茂アナウンサーをメインパーソナリティーとして、21:30まで3時間半のフルバージョンで放送。コメンテーターは配置されなかったが、21時台には長谷川太アナウンサーが登場し2018 FIFAワールドカップの話題を伝えた。
2018年4月27日（金）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、「ライオンズナイター」スタジオ担当の3名（小川・粕谷・長）が共同でパーソナリティを担当。さらに松沼雅之をコメンテーターとして、20:30まで2時間半放送。19時台後半からゲストとしてけらえいこ（漫画家）と斉藤一美アナウンサーが登場。
2018年5月3日（木）○  - 優木かなをメインパーソナリティーとして、19:30まで1時間半放送。コメンテーターの配置はなく、「ライオンズエクスプレス」を担当した寺島啓太アナが続けて出演しその役割を兼ねる。
2018年5月10日（木）○ - 優木かなをメインパーソナリティー、松沼雅之をコメンテーターとして、21:30まで3時間半放送のフルバージョン。
2018年5月17日（木）○ - 佳村はるかをメインパーソナイティーとして、19:30まで1時間半放送。コメンテーターの配置はなく、「ライオンズエクスプレス」を担当した寺島啓太アナが続けて出演しその役割を兼ねる。
2018年5月18日（金）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、「ライオンズナイター」スタジオ担当の粕谷・長が共同でパーソナリティを担当。さらに平尾博嗣をコメンテーターとして、20:30まで2時間半放送。
2018年6月19日（火）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、「ライオンズナイター」スタジオ担当の長・「ライオンズエクスプレス」を担当した寺島啓太アナが共同でパーソナリティを担当。さらに西本聖をコメンテーターとして20:30まで2時間半放送。
2018年6月20日（水）○ - 佳村はるかをメインパーソナリティー、松沼博久をコメンテーターとして、20:30まで2時間半放送。。
2018年6月21日（木）○ - 優木かなをメインパーソナリティーとして、19:30まで1時間半放送。コメンテーターの配置はなく「ライオンズエクスプレス」を担当した寺島啓太アナが続けて出演してその役割を兼ねる。
2018年7月4日（水）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、「ライオンズナイター」スタジオ担当の粕谷・「ライオンズエクスプレス」を担当した寺島啓太アナが共同でパーソナリティを担当。さらに薮田安彦をコメンテーターとして20:30まで2時間半放送。
2018年7月5日（木）○ - 優木かなをメインパーソナリティーとして、19:30まで1時間半放送。
2018年7月27日（金）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、粕谷と寺島が共同でパーソナリティーを担当。18:55まで55分放送。
2018年8月30日（木）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、小川と寺島が共同でパーソナリティーを担当。さらに新谷博をコメンテーターとして20:00まで2時間放送。
2018年9月6日（木）○ - 優木かなをメインパーソナリティーとして、21:30まで3時間半のフルバージョン。
2018年9月13日（木）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、粕谷以外のメンバーが共同でパーソナリティーを担当。さらに西本聖をコメンテーターとして21:30まで3時間半のフルバージョン。
2018年9月26日（水）○ - この回はメインパーソナリティーを置かず、「ライオンズナイター」スタジオ担当の3名が共同でパーソナリティーを担当。さらに松沼雅之をコメンテーターとして21:30まで3時間半のフルバージョン。結果としてこの回が最終回となった。
空箱

空箱（からばこ、あきばこ、からっぽ（「空き箱」とも））
中に何も入っていない（空っぽ）の箱。
ゲーム「カラフルBOX」の俗称。[要出典]
なにわ歯科衛生専門学校

| なにわ歯科衛生専門学校 |
| --- | --- |
  （2010年〈平成22年〉7月撮影）
学校種別:  専修学校
設置者:  学校法人平成医療学園
学校コード:  H127310001254 
所在地:  〒〒530-0011
 大阪府大阪市北区大深町2-179
公式サイト:  なにわ歯科衛生専門学校
 Portal:教育  プロジェクト:学校/専修学校テンプレート
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なにわ歯科衛生専門学校（なにわ しかえいせい せんもんがっこう）は、大阪府大阪市北区にある私立の専修学校である。修業年限は3年間。歯科衛生士を育成する。運営者は学校法人平成医療学園。
概要

前身は、学校法人大阪産業大学が大阪市福島区で運営していた大阪産業大学附属歯科衛生士学院専門学校。2009年（平成21年）に経営が学校法人平成医療学園へ移管され校名変更。北区へ移転された。大阪府済生会中津病院の対面に位置している。
沿革 > 年表

（年表の主な出典は公式サイトの沿革・歴史のページ）
1982年（昭和57年） - 11月、「大阪産業大学附属歯科衛生士学院」設立
1983年 - 3月、「大阪産業大学附属歯科衛生士学院」設置（歯科衛生士養成所として厚生大臣から指定）
1987年 - 3月、「大阪産業大学附属歯科衛生士学院専門学校」設置
1991年（平成3年） - 4月、校名を「大阪産業大学附属歯科衛生士学院専門学校」に変更
2007年 - 5月、学校法人平成医療学園との協力提携を締結
2009年 - 4月、学校法人大阪産業大学から学校法人平成医療学園へ経営を移管。校名を「なにわ歯科衛生専門学校」に変更
2010年 - 全面改装した大深校舎へ移転（北区大深町の現在地）。修業年限を3年制に改める
2013年 - 4月、夜間部を併設
基礎データ > 学科

歯科衛生士
基礎データ > 交通アクセス

阪急電鉄中津駅より南東へ300m（徒歩で約4分）またはOsaka Metro御堂筋線（地下鉄）中津駅より南西へ550m（徒歩で約7分）
阪急 大阪梅田駅（茶屋町口）より北西へ500m（徒歩で約6分）
阪神 大阪梅田駅より北西へ1.1km（徒歩で約14分）
Osaka Metro御堂筋線梅田駅より北西へ650m（徒歩で約8分）
JR大阪駅より北西へ750m（徒歩で約9分）
基礎データ > 前身の大阪産業大学附属歯科衛生士学院専門学校

前身の「大阪産業大学附属歯科衛生士学院専門学校」は（平成12年）7月から大阪産業大学への編入制度も導入されていた。
〒553-0006 大阪市福島区吉野一丁目22番18号
Osaka Metro千日前線野田阪神駅・JR東西線海老江駅
前身の「大阪産業大学附属歯科衛生士学院専門学校」の校舎（福島区、2008年〈平成20年〉5月撮影）
穏治村

| おんじそん 穏治村 |
| --- | --- |
廃止日:  1914年2月1日
廃止理由:  新設合併 明治村（初代）、穏治村 → 明治村
現在の自治体:  鳥取市
廃止時点のデータ
国:   日本
地方:  中国地方（山陰地方）
都道府県:  鳥取県
郡:  気高郡
市町村コード:  なし（導入前に廃止）
総人口:  882人 （、1907年）
隣接自治体:  明治村（初代）、豊実村、松保村、吉岡村、福富村
穏治村役場
所在地:  鳥取県気高郡穏治村大字上原村 （明治村穏治村組合役場）
座標:  北緯35度28分04秒 東経134度09分02秒﻿ / ﻿北緯35.467764度 東経134.150694度﻿ / 35.467764; 134.150694座標: 北緯35度28分04秒 東経134度09分02秒﻿ / ﻿北緯35.467764度 東経134.150694度﻿ / 35.467764; 134.150694
特記事項:  座標は現在の上原公民館の位置
ウィキプロジェクト
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穏治村（おんじそん）は、鳥取県気高郡にあった自治体である。1896年（明治29年）3月31日までは高草郡に属した。
概要

現在の鳥取市上段・尾崎・上原・細見に相当し、千代川支流野坂川の中流域に位置した。なお上段の全域および尾崎・上原の各一部（大部分）は世紀小学校区、尾崎・上原の各一部（開拓地区）および細見の全域は明治小学校区となる。
村名は穏やかに治まるの意から命名されたとされる。
地区の中心は上原（うえばら）で、町村制施行前は計13ヶ村を管轄する連合戸長役場が置かれ、また穏治村発足後も役場や小学校が置かれていた。
沿革

1883年（明治16年）4月 - 連合戸長役場を上原村に設置。
1889年（明治22年）10月1日 - 町村制の施行により、上段村・尾崎村・上原村・細見村が合併して村制施行し、穏治村が発足。旧村名を継承した4大字を編成。明治村（初代）との組合役場を大字上原村に設置。
1896年（明治29年）4月1日 - 郡制の施行により、高草郡・気多郡の区域をもって気高郡が発足し、気高郡穏治村となる。
1914年（大正3年）2月1日 - 明治村（初代）と合併し、改めて明治村が発足。同日穏治村廃止。
行政 > 戸長

高草郡上原村外12ヶ村連合戸長役場：伊奈正之 - 吉田弥平
管轄区域：上原村・細見村・尾崎村・上段村（後の穏治村）、松上村・槇原村・河内村（後の明治村）、下段村・大塚村・野坂村・大桷村・島村・宮谷村（後の豊実村）
行政 > 歴代村長

（明治村穏治村組合村長）加藤直七 - 伊奈正文 - 沢根常二郎 - 藤岡豊蔵 - 伊奈正文（再） - 竹内熊太郎 - 山根力蔵 - 加藤賢蔵 - 藤岡豊蔵（合併後引き続き明治村長に就任）
教育

穏治尋常小学校（明治村との合併の際に大正尋常小学校と改称、1923年9月5日に明治尋常小学校と合併、現在は鳥取市立世紀小学校および鳥取市立明治小学校）