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京阪1900系電車
歴史（平成期） > 特別塗装

2003年（平成15年）4月には、淀屋橋延伸40周年記念として開業時に記念祝賀電車として使用された1919と1920の2両が含まれる1919Fに翌2004年（平成16年）3月までの1年間限定で特急塗装が施され、各種イベントに用いられた。
塗装が一般塗装に戻ってからの2004年7月7日には、臨時の交野線直通K特急「おりひめ」と定期の同直通準急「ひこぼし」が私市駅で出会う「七夕の日イベント」に使用され、2年後の2006年の七夕には「ひこぼし」として「おりひめ」と並び、3年後の2007年（平成19年）7月7日にも交野線内折り返し定期各停運用の「彦星」編成として同イベントに使用された。
2005年（平成17年）からは1917Fにも、2006年からは1929Fにも鳩マーク掲出ステーが取り付けられ、2008年12月20日の運用終了まで同編成の先頭車の貫通扉には「特急」を表す鳩マーク掲出ステー（台座）が取り外されずに残っていた。
1919Fは2004年7月下旬からICカード「PiTaPa」のラッピング列車「e-kenet PiTaPa train」として10000系10001Fや7200系7203Fとともに使用された。なお、PiTaPaサービス開始を記念して同年8月1日に京橋 - 三条間で運行された2代目おけいはんを演じる江本理恵が一日車掌を務めたPiTaPa特別列車にも使用された。その後2年間に渡り運行され、2006年6月中旬頃に通常塗装に戻された。ただし、鳩マーク掲出ステーは廃車まで残されていた。
2006年7月には1929Fが運用開始50周年を記念して特急塗装となり、同月7日のイベントにおいて公開された。特急塗装の復活は前述の1919F以来2年ぶりで、運用終了までこの塗装で運用された。2007年の同日の七夕イベントには「織姫」編成として使用され、私市駅にて展示された。一方、通常塗装に戻った1919Fにも2006年7月8日から1929Fに取り付けられているものと同じ運用開始50周年を記念したヘッドマークを取り付けられた。両編成の50周年記念ヘッドマークの取り付けは2007年3月31日までの予定であったが、期間を延長して同年12月26日まで取り付けられた。その後、ヘッドマークおよびステッカーはすべて撤去されている。
2008年7月7日には、1919Fが朝のK特急「おりひめ」の一番列車に使われ、鳩マークが掲出された。淀屋橋到着後普通萱島行として運転されたが、鳩マークを裏返して前面右側に行先表示板を掲出した。また、1929Fは同日、「ひこぼし」編成として、通常用いられているものと反転したデザインの標識板を装着された上で使用された。
PiTaPa塗装(1919F)（萱島駅）
50周年記念ヘッドマークを取り付けた1929F（丹波橋駅）
特急塗装で普通運用に就く1900系
1810系編入車車内（私市駅）
歴史（平成期） > 第2次廃車

本系列は、淀屋橋延伸開業時に製造された1900系（新）でも2006年の段階で車齢42年から43年、1929Fに組み込まれた1810系第1次車の残存する最後の1両である1991に至っては車齢50年で、いずれも準張殻構造の実用化前後に設計された軽量車体を備える鉄道車両としては異例の長寿命となっていた。車齢30年前後の時期に実施された冷房化工事の際に車体の手直しと構体の補強を実施されて大幅な延命措置が図られていたとはいえ、日本国内の他社を見渡してみても本系列と同世代の初期高性能車で現役、それも直通特急のような高速運転を実施する優等列車運用に充当され続けるものはこの時点で他には残っておらず、同型車の大量廃車で故障時に必要となる予備機器の確保は可能となったものの、その将来については予断を許さない状況にあった。
このため、2002年以来となる10000系の投入を2006年3月から5月にかけて再び行うとともに、車両運用の見直しを行うことにより、1919Fと中扉が両開きの旧両運転台車を編成中に含む1929Fの2編成を除く5編成25両が廃車されることとなった。同年3月30日から順次淘汰が始まり、5月18日の1917Fを最後に対象全編成が定期運用から外された。その対象編成には特製のヘッドマークとステッカーが掲出されていた。
歴史（平成期） > 完全引退へ

最後まで残っていた2編成については、2008年4月15日の新CIロゴ発表時に他系列と同様にロゴを先頭車の側面運転席側の車体に貼付したが、10月18日の中之島線開業前日をもって通常運用から離脱し、また1900系自体が同年12月20日をもって引退することも同時に発表された。これにより、10月1日より、「さようなら、ありがとう。」の特製ヘッドマークを掲出して運転された。運用最終の平日となる10月17日には、先頭車前面に鳩マークを装着して朝のK特急「おりひめ」（私市→淀屋橋）と夕方の準急「ひこぼし」（天満橋→私市）に充当された。なお、通常運用としての使用としての最終運用は、その翌日天満橋駅16時29分発の区間急行萱島行きであった。
その後、同年12月20日には両編成によるイベント列車が淀屋橋発三条行臨時特急として運転された。ここでは1919Fが「リバイバル比良号」、1929Fが「リバイバルびわこ号」として特製ヘッドマークを掲出するとともに、前面に特急車両時代の副標と鳩マークが取り付けられ、側面扉横にかつてのサボを再現した「特急」のステッカーが貼られた他、1929Fはフェイスデザインがアルミテープで簡易的に特急車両時代のものに復元された（側面方向幕は黒幕）。新CIロゴはラストランまでに撤去された。
また、2008年夏より中之島線開業に向け、新型車両の3000系 (2代)が試運転を開始し、1900系と顔を並べる場面も見られた。
組成表

2001年4月1日現在。廃車開始前の編成。※は1810系からの編入車。
| ← 出町柳淀屋橋 → > 形式 | ← 出町柳淀屋橋 → > 1900形 | ← 出町柳淀屋橋 → > 1980形 | ← 出町柳淀屋橋 → > 1950形 | ← 出町柳淀屋橋 → > 1980形 | ← 出町柳淀屋橋 → > 1900形 | ← 出町柳淀屋橋 → > 廃車 | ← 出町柳淀屋橋 → > 備考 |
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| 区分 | Mc | M | T | M | Mc |  |  |
| 車両番号 | 1913 | 1997※ | 1958 | 1985 | 1914※ | 2006年3月30日 |  |
| 車両番号 | 1915 | 1987※ | 1955 | 1986※ | 1916 | 2006年3月30日 |  |
| 車両番号 | 1917 | 1998 | 1953※ | 1994※ | 1918 | 2006年5月18日 |  |
| 車両番号 | 1919 | 1993※ | 1952※ | 1990※ | 1920 | 2008年12月31日 |  |
| 車両番号 | 1921 | 1995※ | 1956 | 1996※ | 1922 | 2006年3月30日 |  |
| 車両番号 | 1923 | 1989※ | 1957 | 1988※ | 1924 | 2001年12月28日 |  |
| 車両番号 | 1925 | 1983 | 1950※ | 1984 | 1926 | 2006年4月16日 |  |
| 車両番号 | 1927 | 1981 | 1951※ | 1982 | 1928 | 2001年12月28日 |  |
| 車両番号 | 1929 | 1992※ | 1954 | 1991※ | 1930 | 2008年12月31日 | 特急色 |
特急時代の1900(1810)系電車（1971年頃 七条駅）
1900系新造車（左）と旧1810系の併結部
一般車に格下げ後正月の代用特急に充当時
昇圧改造後正月の代用特急に充当時
1914　旧1810系冷房改造車
2006年春に除籍された編成の1つ (1917F)。この編成は2006年5月18日に営業運転を終了した。（2006年3月29日 交野線枚方市駅6番線）
最後まで残った2編成のうちの1編成（一般色）
BASEGATE横浜関内

BASEGATE横浜関内（ベースゲートよこはまかんない）は、神奈川県横浜市中区にある再開発計画である。8社（三井不動産、鹿島建設、京浜急行電鉄、第一生命保険、竹中工務店、DeNA、東急、関内ホテルマネジメント）からなるコンソーシアム「KANNAI 8 (カンナイエイト)」）が再開発を主導している。2024年05月24日、都市計画が決定された。2024年11月13日、街区名称を「BASEGATE横浜関内」に決定した。2025年12月に竣工し、2026年春に開業する予定。
概要

村野藤吾の設計による7代目の横浜市役所庁舎を中心とした再開発計画であり、2022年7月に着工し、2026年春に開業する予定。旧市庁舎行政棟は保存され、商業施設とホテルとして活用される予定のほか、超高層ビル二棟を建設する予定。旧市庁舎行政棟の一階と横浜スタジアム寄りにある「みなとテラス」の1階と2階に小規模飲食店が入居する「KANNAI バル街区」を開設する予定、募集店舗数は34店。
北緯35度26分38秒 東経139度38分16秒﻿ / ﻿北緯35.44390度 東経139.63791度﻿ / 35.44390; 139.63791
旧市庁舎周辺の工事(2024年2月)
アルトゥーロ・トスカニーニ

| アルトゥーロ・トスカニーニ Arturo Toscanini |
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 アルトゥーロ・トスカニーニ
基本情報
生誕:   (1867-03-25) 1867年3月25日
出身地:   イタリア王国 パルマ
死没:   (1957-01-16) 1957年1月16日（89歳没）  アメリカ合衆国 ニューヨーク
ジャンル:  クラシック音楽
職業:  指揮者・チェロ奏者
担当楽器:  指揮・チェロ
活動期間:  1886 - 1954
レーベル:  RCA
トスカニーニとプッチーニ（1910年頃）
アルトゥーロ・トスカニーニ（Arturo Toscanini, 1867年3月25日 - 1957年1月16日）は、イタリア出身の指揮者。
概要

スカラ座やメトロポリタン等の音楽監督を歴任し、20世紀前半を代表する指揮者とされている。ロマン主義のスタイルを脱却した演奏法は音楽演奏における新即物主義に分類され、ライバルのフルトヴェングラーと対極をなした。速く正確なテンポ、統一したアンサンブル等は戦後の演奏法の規範となった。徹底した楽譜至上主義ともいわれているが、しばしば部分的にオーケストレーションを改編することもあった。楽譜至上主義・即物主義的スタイルはカラヤンをはじめ多くの指揮者に多大な影響を与えた。レパートリーは膨大で、イタリア・オペラやレスピーギなどのイタリアの管弦楽作品のみならず、バイロイト音楽祭においてワーグナーを振り（ドイツ系以外の指揮者としては初登場）、ベートーヴェンやブラームスといったドイツ音楽やチャイコフスキーなども得意とした。大指揮者があまり手がけないような通俗名曲、小品も好んで録音している。ブルックナーやマーラーはほとんど手掛けていないが、当時は彼らは作曲家としては中欧以外では高い評価を得ていない時代であり、イタリア出身の指揮者が手掛けないのは特に不思議なことではない。
『ワリー（英語版、イタリア語版）』や『トゥーランドット』等の重要なイタリア・オペラを初演している。戦後はNBC交響楽団を起用し数多くのレコーディングを行った。また、リハーサルの厳しさで知られ、駄目出しの多さからトスカノーノとあだ名された（後述）。
トスカニーニは極度の近視であり、譜面台に置いた楽譜が見えなかったため本番もリハーサルも暗譜で指揮するのが常であった。しかし、1954年4月4日の演奏会（オール・ワーグナー・プログラム・コンサート。その時に演奏していた曲目は「タンホイザー」序曲とバッカナーレ）での記憶障害により指揮を一時止めてしまった。
そしてこの演奏会の直後にトスカニーニの引退が発表された（引退は演奏会の前に計画されていた）。引退に際し公開された引退表明の手紙（同年3月25日付）には以下の一文も含まれる。
"... the sad time has come when I must reluctantly lay aside my baton and say goodbye to my orchestra, ...."

「我が指揮棒を不本意ながら置き、なおかつ我がオーケストラに別れを告げねばならぬ悲しい時が来てしまった」。
逸話

プッチーニの遺作オペラ『トゥーランドット』の初演に際し、ムッソリーニ臨席のもとで演じることが決められていたが、ファシスト党政権に反発するトスカニーニは、国歌と扱われていた党歌「青春の歌」の演奏を拒んだ。このためにムッソリーニは初演に立ち会っていない。
未完に終わった「トゥーランドット」をプッチーニの弟子アルファーノが補作したが、トスカニーニは補作のフィナーレの直前で演奏を止め「巨匠は、ここで筆を絶ちました」と言って指揮台を降り、公演はそこで終了した。トスカニーニが公演中に声を発したのは、この時のみである（スカラ座やメトロポリタン歌劇場で聴衆と口論をしたとのエピソードも残っているが、これは非常時の出来事に近かった）。トスカニーニはオペラピットを去り、場内の照明が灯り、聴衆も静かに帰ったという。
オーケストラをリハーサルで徹底的に鍛え、妥協を許さない専制的な指揮者であった。こうした態度はオーケストラのみならずオペラ歌手にまで及んだ（それまでのオペラ上演は歌手中心で、トップ歌手は指揮者の統制を受けないのが普通だった）。
暗譜能力は驚異的であり、合奏曲約250曲の全パート、オペラ約100曲の譜面と歌詞、更に多くの小品を完璧に覚えていたという。
元来、トスカニーニはパルマ音楽院では作曲科の学生であった。ところが学生のときワーグナーの楽劇『トリスタンとイゾルデ』を観覧し作曲家になることを断念[要出典]、そのままチェロ科に移ってしまった。
演奏家としてのトスカニーニは作曲者が第一という考え方をしており、フルトヴェングラー（後述）やメンゲルベルク、ストコフスキーなど自己主張の強いタイプの芸風に対しては否定的で、個人的に親しくなることもなかった。
ラヴェルの「ボレロ」を指揮した際、興奮した会場の聴衆の拍手に、作曲者同席の際の慣例に従ってトスカニーニはラヴェルを立たせて巻き起こる拍手を作曲者に向けようとしたが、テンポの解釈の違いからラヴェルは自分の席に座ったままで、聴衆の拍手には応えようとしなかったという。この行動はすぐに新聞紙上で騒がれるなど一時は音楽界格好の話題となったが、後にラヴェルはトスカニーニへの手紙の中で、この事件が実は誤解に基づくものであることを説明している[要出典]。
非常に短気であり、オーケストラのリハーサルの際には怒鳴り声を発することは頻繁にあった。戦前に出演したバイロイト音楽祭では、オーケストラが一音出すたびに「ノー、ノー!」と怒鳴るので「トスカノーノ」というあだ名を付けられていた。トスカニーニの癇癪も計算の内で、弛緩した雰囲気に喝を入れるのが目的であった。オーケストラが指示通りに演奏すると怒ることはなく、リハーサルは極めて短時間で終わった。
リハーサル中に激怒すると、指揮棒を折る、スコアを破く、インク瓶や懐中時計を地面に投げつける、譜面台を壊したりするということもよくあり、コンサートマスターの指を指揮棒で刺してしまい、裁判沙汰になったこともあった。しかし一通り暴れ終わった後は平然とした顔で「それではリハーサルを始めましょう」と何喰わぬ顔でリハーサルを始めた。また、いかにもイタリア人らしく激しく怒っても翌日には忘れてしまい、まったく後に引くということがなかった。翌日も怒りが残るジョージ・セルとは対極をなし、常日頃からオーケストラの団員との会話を図るなどして人間関係の維持には心を砕いたので憎まれるようなことはなかったという[要出典]。
オーケストラ団員から非常に恐れられていたが、ウィーン・フィルは別であった。ある時トスカニーニがウィーン・フィルとのリハーサル中に激しく怒り、スコアを両手で持って地面に叩きつけると、高名なチェロ奏者フリードリッヒ・ブックスバウム（ロゼー弦楽四重奏団のメンバー）は自分のパート譜をそっとスコアの隣に置いたという[要出典]。しかし、トスカニーニはこの優れたオーケストラに一目置き、リハーサルで憤激することも非常に稀になり良好な関係を保っていた。
大変な好色家で、共演者の歌手との浮名を流すこともしばしばであった。また、トスカニーニが怒り狂った時にそれをなだめるため、若い女性があてがわれていた。それについて妻は常に悩んでいたという。しかし家族愛は強く家族の人数分のハートを彫刻した腕輪をはめていたり、孫のソニア（娘ワンダと娘婿ホロヴィッツとの間の娘）を溺愛し、結果的に断られたものの一時は養子にしてくれるように頼んだことも知られている。臨終の際、ソニアが見舞いに来たときトスカニーニは、「おお、ソニア、ソニア。来てくれたのか。おじいちゃん、もうすぐ死ぬからな」と言ったという[要出典]。
ジークフリート・ワーグナーの死後、相性が合わなかった未亡人のヴィニフレートがナチスに接近すると、トスカニーニは「全てが変わらん限り私は帰らない!」と叫んでバイロイト音楽祭から身を引いた。さらに1937年、ザルツブルクの路上でフルトヴェングラーと会い口論となった。両者は前年のニューヨーク・フィルの引き継ぎをめぐって感情のしこりがあったが、フルトヴェングラーがドイツに留まっていることに対し、トスカニーニは彼がヒトラーの言いなりであると解釈しており、双方は険悪な関係となっていた。「あなたはナチだから出ていけ!自由な国と奴隷化された国の双方では指揮する資格はない」、「あなたにまかせるなら出て行きます。でも音楽家にとって自由な国も奴隷化された国もない。演奏するのがたまたまヒトラーの国といって、ヒトラーの部下とは限らない。偉大な音楽こそナチスの敵ではないですか!」、「第三帝国で指揮する者は全てナチスだ!」といった内容で喧嘩別れした。以後、2人が会うことはなかったといわれる。ただし、1948年にシカゴ交響楽団がフルトヴェングラーを招聘しようとした際、米国の音楽家たちの多くが反対の意思を示した一件の時の反対の署名の中にトスカニーニの名前は存在しない（ワルターも署名していない）。バイロイト音楽祭との絡みで、トスカニーニは最も敬愛するヴェルディのためにヴェルディの出身地ブッセートでバイロイトのワーグナー祭を模したヴェルディ祭を開催する願望を抱いていたが、これは結局実現に至っていない。
主要な録音 > ステレオ録音

すべてNBC交響楽団。
ヴェルディ:レクイエム（ヘルヴァ・ネッリ〈ソプラノ〉、フェドーラ・バルビエーリ〈メゾ・ソプラノ〉、ジュゼッペ・ディ・ステーファノ〈テノール〉、チェーザレ・シエピ〈バス〉、ロバート・ショウ合唱指揮ロバート・ショウ合唱団、1951年1月27日）
1951年のRCAレコードのモノラル盤と同一の演奏。ただ、この時にはRCA社がモノラルで録音していたのと同時に、カーネギー・ホールも別のマイクを立ててモノラル録音をおこなっていた。こうした偶然の結果として、マイク位置が異なる2種の録音が残された。そこで、この2種の音源をコンピューターで合成してステレオ録音としたもの。
ワーグナー：『ローエングリン』～第１幕前奏曲・『ジークフリート』～森の囁き・『神々の黄昏』～ジークフリートのラインへの旅・『タンホイザー』～序曲とバッカナール・『マイスタージンガー』～第１幕前奏曲（以上、1954年4月4日）
トスカニーニの最後の公開演奏会のライヴ録音
ロッシーニ:「セヴィリャの理髪師」序曲（1954年3月21日）
チャイコフスキー:交響曲第6番「悲愴」（ただし第3楽章最後が欠落）（1954年3月21日）
映像記録

『Arturo Toscanini  The Original Ten Televised Concerts 1948-1952 with NBC Symphony Orchestra  アルトゥーロ・トスカニーニ　TVコンサート』（DVD5枚組）東芝EMI、 2002
トスカニーニの演奏会中、テレビ中継された10回分のDVD化。モノクロ映像。モノーラル録音。収録時間約600分。英語音声（日本語字幕）。以前レーザーディスクとして発売されていた。
“Toscanini:  The Maestro” BMG Music, 2004.
映像で見るトスカニーニ略伝。収録時間約98分。英語音声（日本語字幕）。さまざまな資料映像や関係者へのインタビューを交え、トスカニーニの生涯と業績を概観できる。NBC響のメンバーや共演した歌手アルバネーゼ、ネッリらの証言は（特に日本では）見る機会が稀である。トスカニーニ家のホームビデオ映像（カラー）も含まれる。トスカニーニの演奏を抜粋したCDを同梱。なお、このDVDはRCAから発売されたトスカニーニ全集にも含まれている。
“Toscanini:  In His Own Words”, Medici Arts International, 2009.
「引退後のトスカニーニ家での会話」という設定の会話劇。引退した年である1954年の大晦日にトスカニーニ家に家族や知人が集まり、思い出話をするというもの。収録時間約70分。英語（独・仏）音声（日本語の音声・字幕はない）。俳優が演じているが完全なフィクションではなく、隠し録りされたトスカニーニの実際の発言や手紙を元にした「再現ドラマ」である。話題は家族のことからベートーヴェン、ヴァーグナー、ヴェルディ、他の指揮者、マリア・カラスなど音楽関係、さらに影響を受けた過去の出来事（イタリア独立運動、ヒトラー、ムッソリーニなど）まで多岐にわたる。関連する資料映像も見ることができる。ハーヴェイ・サックスが脚本・監修を担当している。
関連図書

タウブマン, H.（1966）『トスカニーニ　生涯と芸術』（渡辺暁雄訳）東京創元社
グレーラー, L.（1985）『ヴァイオリンはやさしく音楽はむずかしい　20世紀楽壇の逸話集』（暮良結子訳）全音楽譜出版社
ブルクハウザー, H.（1986）『ウィーンフィルハーモニー　ファゴットは語る　トスカニーニとの出会い』（芹沢ユリア訳）文化書房博文社
諸石幸生（1989）『トスカニーニ　その生涯と芸術』音楽之友社
サックス, H.（1995）『トスカニーニの時代』（高久暁訳）音楽之友社
山田治生（2009）『トスカニーニ　大指揮者の生涯とその時代』（叢書・20世紀の芸術と文学）アルファベータ
トスカニーニ財団

定期的に国際指揮コンクールを開催している。国際作曲コンクールも以前は行われていたが、予算難で休会。
野口英世

| 野口 英世 |
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生誕:  1876年11月9日  日本 福島県耶麻郡三ッ和村 （現：耶麻郡猪苗代町）
死没:   (1928-05-21) 1928年5月21日（51歳没）  英領ゴールド・コースト （現：ガーナ共和国 アクラ）
国籍:   日本
研究分野:  細菌学
研究機関:  ロックフェラー医学研究所
出身校:  済生学舎（日本医科大学の前身。ただし、野口が学んだ当時は「医術開業試験予備校」と言うべき存在。また、野口の在校期間は数カ月に過ぎない）
主な業績:  梅毒の研究
主な受賞歴:  正五位 勲二等旭日重光章
プロジェクト:人物伝
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野口 英世（のぐち ひでよ、1876年〈明治9年〉11月9日 - 1928年〈昭和3年〉5月21日）は、日本の医師、細菌学者。栄典は、正五位・勲二等旭日重光章。学位は医学博士（京都大学）、理学博士（東京大学）。
福島県耶麻郡三ッ和村（現：耶麻郡猪苗代町） 出身。高等小学校を卒業して上京し、済生学舎（日本医科大学の前身）に通い、医術開業試験に合格して医師となった。渡米してペンシルベニア大学医学部の助手を経て、ロックフェラー医学研究所研究員となった。主に細菌学の研究に従事し、黄熱病や梅毒の研究で知られる。数々の論文を発表し、ノーベル生理学・医学賞の授賞候補に三度名前が挙がったが、後にその業績の多くが否定された。黄熱病の研究中に自身も罹患し、1928年（昭和3年）5月21日、英領ゴールド・コースト（現在のガーナ共和国）のアクラで51歳で死去。
年譜

→「京都大学の人物一覧 § 博士号取得者」を参照
年譜 > 名誉称号授与歴

1907年（明治40年） - ペンシルベニア大学名誉修士
1918年（大正7年） - エクアドル陸軍名誉軍医監 名誉大佐、グアヤキル大学名誉教授、キトー大学名誉教授
1920年（大正9年） - サン・マルコス大学名誉教授 名誉医学博士
1921年（大正10年） - ブラウン大学名誉理学博士、エール大学名誉理学博士
1925年（大正14年） - パリ大学名誉医学博士
年譜 > 受賞歴

1913年（大正2年） - 勲三等（ スペイン）、勲三等（ デンマーク）
1914年（大正3年） - 勲三等（ スウェーデン）
1915年（大正4年） - 勲四等旭日小綬章（ 日本）
1920年（大正9年） - ジョン・スコット・メダル名誉章（ 米国 フィラデルフィア）
1924年（大正13年） - レジオンドヌール勲章（ フランス）
1925年（大正15年）12月15日 - 正五位（ 日本）
同年 - コーベル賞牌
1928年（昭和3年） - 勲二等旭日重光章（ 日本）、防疫功労金牌（ フランス）
研究スタイル

研究スタイルは膨大な実験から得られるデータ収集を重視した実践派といえる。何百の試験管を用いて数千のスライドを作るといった、気の遠くなるような実験パターンを実行してデータ収集を行った。この特異な研究姿勢から、当時のアメリカ医学界では野口を指して「実験マシーン」「日本人は睡眠を取らない」などと揶揄する声もあったという。この評価は野口本人も少なからず気にしていたようで、1920年に若手の細菌学者に「俺等の様な古い学者は、世の中には要らなくなったのだ」と語り、近代化学の方法を覚えるように指摘している。1919年春、訪米した知人の医師・畑嘉聞に「十分とはいえない段階の論文であっても研究所に急かされ、結果、発表したものが賞賛されて責任が圧し掛かり内心、忸怩たる気持ちになるが、その賞賛の声を発奮材料に研究に打ち込む」といった旨を明かしている。野口は生涯で204編という多数の論文を発表した。うち150編は単名で書かれている。
人体実験スキャンダル

1911年と1912年にニューヨーク市のロックフェラー医学研究所において、野口はツベルクリン検査のような梅毒の皮膚検査法の開発を試みていた。被験者はニューヨークの診療所と病院から集められた。この実験において、野口はルエチンと呼ばれる梅毒の抽出物を被験者の上腕皮下に注射した。皮膚反応は病気の進行段階やその処置に応じて梅毒患者と健康な被験者との間で差があり、研究がなされた。571人の被験者のうち315人が梅毒患者であった。残りの被験者は「対照群」であり、彼らは梅毒に感染していない孤児や入院患者であった。入院患者は既にマラリア、ハンセン病、結核、肺炎といった様々な梅毒以外の病気の治療歴があった。対照群の残りは健常者であり、ほとんどは2歳から18歳の子供であった。野口と他の医師たちは、この実験について被験者に説明せず、承諾を得ていなかった。当時の批判者（主に生体実験反対運動の人々）は、野口が傷つけられやすい孤児と入院患者の権利を侵害した、と言及した。生体実験反対主義者らの一部には、野口の実験によって子供が梅毒にかかったのではないかとの懸念があった。
これは周知のスキャンダルとなり、メディアがこのことについて議論した。『ライフ』誌の編集者は以下のように指摘した。
かの研究者が患者に対して『あなたの身体に、多かれ少なかれ恐ろしい病気と関連した調合物を注射する許可を頂けますでしょうか？』と聞いていたとしたら、病人らは拒否しただろう。
野口を弁護するため、ロックフェラー研究所のビジネスマネージャーであったジェローム・D・グリーン（英語版）は、この実験に抗議していた反生体実験団体に書簡を送った。グリーンは、野口とその同僚研究者は被験者に投与する前に自分自身で抽出物を試験したので、この投与が梅毒を引き起こす可能性はない、と指摘した。しかしながら、野口自身1913年に無治療状態の梅毒と診断され、野口はロックフェラー病院での梅毒治療を断っている。その当時、グリーンの説明は、実験の重要性と研究中に医者が取っていた配慮を証明するものと見なされた。1912年5月、ニューヨーク児童虐待防止協会はニューヨーク地区検事長に野口に対する告発を求めたが、却下された。
アメリカ合衆国において、被験者を保護するための法律が可決され、人体実験に関して十分なコンセンサスの醸成が成されるようになったのは20世紀後半のことであった。そこに至るまでに、インフォームド・コンセントと患者/被験者の権利に関するより多くの手続きが開発された。
業績

存命中に野口の名を高めた学問上の業績は、進行性麻痺患者の脳内に梅毒病原体を発見した事と、いくつかの感染症の病原体特定および培養である。ただし後者の業績は後に否定された。
現在まで残っている野口の業績のうち最大とされるのは、梅毒スピロヘータを麻痺性痴呆患者の脳と脊髄癆患者の脊髄に発見したことである。当時、すでに麻痺性痴呆と脊髄癆は梅毒の末期症状と考えられていたが、証明はなされていなかった。研究者たちは梅毒患者の脳や脊髄から梅毒スピロヘータを見つけ出そうと試みていたが上手くいかなかった。野口は当時の顕微鏡で数千枚にもおよぶ病理組織標本の観察により、菌がいると考えられていた血管まわりではなく繊維の奥深くでスピロヘータを確認し、神経性疾患と感染症との関連を明らかにした。ひとたび脳のどの部分にスピロヘータがいるのかが分かれば、容易に見つけ出せるようになった。また脊髄からもスピロヘータを発見した。
一方で、のちに否定された研究業績として挙げられるのが病原性梅毒スピロヘータの純粋培養と黄熱病の研究である。急性灰白髄炎（ポリオ、小児麻痺）、狂犬病、黄熱病、トラコーマの病原体発見の業績に関しても、のちにウイルスなどの別の病原体であることが判明していることから否定されており、現代において微生物学の分野で評価できるものは全体の仕事のうちの一部に留まることになる。これは、野口の研究時期において、濾過性病原体としてのウイルスの存在はすでに示唆されており、光学顕微鏡下で観察可能なスピロヘータの研究方法にこだわったこと、培養方法などに技術的限界があったことが考えられる。また、発表された200本あまりの論文の大部分を掲載したJournal of Experimental Medicineは、ロックフェラー医学研究所外の研究者による査読を免れており、フレクスナーの推薦があれば掲載されるなど、査読システムの不備も指摘されている。
野口はまた、ペルー、エクアドル、コロンビアの山間部の風土病であり、サシチョウバエにより媒介されて溶血性貧血による重篤な症状をきたすオロヤ熱と、四肢に数センチに達する疣（イボ）ができるペルー疣が同じ病気であることを証明した。科学史家の中山茂は、これを野口の業績のなかで「2番目に大きな業績として認められている」としている。同じ病気の異なる症状であるという説は、1885年ペルーの医学生ダニエル・カリオン（英語版）が、それまでペルーの医師の間で唱えられてきた説を自らの身体を実験体として示し、以後カリオン病（英語版）と呼ばれるようになったものであり、ペルー国内では認められたものの、アメリカのハーバード大学により否定されていた。野口の業績はカリオンの報告を科学的に証明したもので、その成否についてハーバード大学と大変な議論を経た後に野口の成果が正しいとされた。
他の業績として、渡米後すぐに行った、蛇毒によって引き起こされた溶血性変化に関する研究や、血清学的ヘルペドモナド(HERPETOMONADS)とリーシュマニアの分類（1926年サイエンス誌）がある。
前記の通り、野口はノーベル賞に何度も推薦を受けているが、自身は1926年のノーベル医学・生理学賞に、バクテリオファージ研究者であるフェリックス・デレーユを推薦している。
1902年（明治35年）蛇毒の血清学的研究
1911年（明治44年）梅毒スピロヘータの純粋培養（のちに否定）
1913年（大正2年）梅毒スピロヘータを進行性麻痺・脊髄癆患者の脳病理組織内で発見
1913年（大正2年）小児麻痺病原体特定（のちに否定）
1913年（大正2年）狂犬病病原体特定（のちに否定）
1918年（大正7年）エクアドルの黄熱病病原体特定（のちに否定）。翌年にかけてワクチンの開発を行う。
1926年（大正15年）ペルー疣とオロヤ熱が同じ病気の症状であることを証明
1927年（昭和2年）熱帯リーシュマニア症の研究
1927年（昭和2年）トラコーマ病原体特定（のちに否定）
人物

野口英世は農村部の貧しい農家に生まれたが、1歳で左手に障害を背負いながらも独学を通じて医学を心得たほか、生前は細菌学者として世界的な名声を得た。21世紀の現代において、野口を題材にした子供向けの偉人伝が日本国内で多数刊行され、医学研究者としては非常に知名度が高い。2004年には日本銀行券のE号千円札の肖像に選ばれ、2024年の改訂まで20年にわたり発行された。
趣味は浪花節、将棋、囲碁、油絵であった。ニューヨーク州シャンデークン（英語版）には野口自身が設計した別荘があり、油絵の多くはここで描かれた（画家でもある堀市郎に師事）。また野口英世が一度将棋を指すと、相手は野口英世が勝つまで勝負につき合わされたという逸話がある。
アメリカ合衆国・ニューヨークにあるロックフェラー大学の図書館入り口には、ロックフェラーとロシア人彫刻家カニョンコフが制作した野口の胸像がある。この胸像はロックフェラー財団からの贈呈により、福島県の猪苗代町にある野口英世記念館にも設置されている。また長野県佐久市にある川村吾蔵記念館には彫塑家川村吾蔵が制作した野口の胸像がある。さらに東京、上野恩賜公園の国立科学博物館前にも野口の銅像がある。
人物 > 両親と生家

父の佐代助は酒好きの怠け者であり、野口家の貧困に拍車をかけた人物として、伝記ではもっぱら批判の対象とされることが多い。実際には性格的にむしろ人好きで好印象な人物であったとも言われる。後年、野口が恩師や友人たちを巧妙に説得して再三にわたり多額の負債を重ね「借金の天才」とまで呼ばれたほどの野口の要領の良さ・世渡りの上手さは父から受け継いだ才能であったといわれている。ただし野口は、酒好き放蕩好きな浪費家という佐代助の欠点をも受け継いでいるが、伝記では伏せられることが多い。
母のシカは農作業の傍らで副業として産婆を営むようになる。1899年（明治32年）、産婆の開業について政府による新しい免許制度が創設され、全ての産婆に免許の取得が義務付けられた時、シカは文字の読み書きができなかったが、近所の寺院の住職に頼み込んで一から読み書きを教えてもらい、国家試験に合格、正式な産婆の免許を取得し、生涯に2000件近くの出産に貢献した。野口は渡米後、母親にアメリカの自分の住所が刻印された判子を送っている。これは母親が大変字が下手な事を考慮して送ったものである。前記の通り、野口の母のシカはもともと文字の読み書きができず、正式な産婆の免許を取得するために苦労して一から読み書きを学んだ事情がある。1912年（明治45年/大正元年）にシカが野口に宛てて書いた手紙が1通現存しており、当て字の漢字（「勉強」を「べん京」）が混じったり、会津弁の表現・発音がそのまま出たりした（共通語なら「に」と書く助詞を「さ」、「え」となる箇所を「い（イ）」と書いたり、「写真」を「さしん」と書くなど）文章に、筆記の苦労が窺われる内容となっている。一度の帰国は母親からの手紙に端を発しており、帰国した折には母親とずっと一緒に居たとも伝えられている。
少年期の野口は家を疎ましく思い、死を覚悟するほど家を出たいと願っていた。高野川のほとりでの以下ような口論があった旨、姉の野口イヌの後年の回想にある。イヌ「私は家を出て行くので、長男のお前があの家を継ぎなさい」清作「俺は継ぎたくない。姉さんが婿をとって継いでくれ。あんな希望のない百姓の家などいらない、姉さんにくれてやる。」押し問答を続け、しまいに清作は川に飛び込もうとする。清作「俺が家を継がねばならないなら死ぬ。」（野口英世記念会「野口英世-少年期」）
『姉の語る野口英世の生い立』（非売品）に、1892年４月５日、十五歳の野口は同村の親戚二瓶トメ（おとめ）と結婚して披露宴の様子がある。仲人名、結婚期間の記述はない。離婚後、トメは裏磐梯桧原村に嫁ぎ、六人の子供を生んだ。晩年は桧原小学校の小使いになり、県視学による故人野口の功績の講演を聞いた。
人物 > 異性関係

野口はクリスチャンであったが、会津若松の書生時代に洗礼を受けた日本基督教団若松栄町教会で出会った6歳年下の女学生・山内ヨネ子に懸想し、幾度も恋文を送る。しかし、女学校校長経由で教会牧師に連絡があり叱責を受ける。その後、東京の済生学舎で、逝去した医師の父の後を継ぐため、順天堂医院で看護婦をしながら女医を目指す山内に再会し学友となり、頭蓋骨を贈呈している。1899年（明治32年）清国に出向く直前には正装し湯島に下宿する山内に会いに行き、また清国より帰国した折には野口と山内の名を刻んだ指輪を贈っている。山内はそれを迷惑と感じたようで、下宿の主婦に依頼して以降の面会を拒否した。その後、山内は1902年（明治35年）に20歳で医師免許を取得、医師森川俊夫と結婚。会津若松で三省堂医院を開業する。野口は山内の従兄弟である菊地良馨経由で山内が結婚したことを知り、「夏の夜に飛び去る星、誰か追うものぞ。君よ、快活に世を送り給え」との一文を菊地に送っている。野口が日本に帰郷した際の記念写真には山内の姿がある。
渡米資金を得るために婚約を交わした斎藤ます子との関係は、渡米後の野口の悩みの種となった。血脇とやりとりされた手紙の中で幾度もこの件に触れており、斎藤ます子に対し「顔も醜く学がない」旨の評がある。血脇は破談を薦めるが、野口は自ら破談にすることはなく、先方から破談されるよう策していた。現代と適齢期の常識が異なり、婚期を逃すことを恐れた斎藤家から幾度も婚約履行の催促が来るのに対し、野口からは数年は研究で帰国できないと宣言する、欧州への留学資金を数千円要求するなど、ずれたやりとりが多く見られる。
人物 > 血脇守之助との関係

野口は貧乏育ちのためか金銭感覚が鈍く、金遣いが荒かったことが知られる。留学前に血脇からもらった500円という当時としては大金を遊興で使い切ってしまった時には、彼もさすがに呆れてしばらく言葉を失ったといわれる。それでも血脇は野口の才能を信じて金貸しへ行き、彼のために再び留学資金を準備した。このことに野口は感涙したと言われている。
1922年（大正11年）、血脇が訪米した際、野口は大喜びして何日間も朝から夜まで付きっきりで案内してまわった。血脇が講演する時には通訳を買って出て、「私の大恩人の血脇守之助先生です」と紹介し、忙しいスケジュールの中を大統領にまで会わせた。別れ際、血脇は「君が若い頃は色々と世話をしてあげたが、今度は大変世話になった。これでお相子だな」と言ったが、野口は「私はアメリカに長く生活してきましたが、人の恩を忘れるようなことは決してしません。どうか昔のように清作と呼び捨てて下さい。その方が私にとってどんなにありがたいか知れません」と言葉を返した。
人物 > 医学者として

フレクスナーに渡した履歴書には1893年（明治26年）5月に東京医科大学に入学し3年で卒業とあり、ロックフェラー医学研究所の公式記録にもその旨が記載されている。実際には1893年（明治26年）には会津若松で書生をしており、その後も医術開業試験予備校である済生学舎にも、僅か数か月しか通っていない。またアメリカで出した初論文から一貫して医学博士(M.D.)であることを明示していたが、日本には当時医学博士は数十人程度しかおらず、学歴詐称・肩書詐称の状態であった（もっとも済生学舎は当時、「東京専門学校済生学舎」と称しており、医師免許取得とともに卒業を認定したので、東京専門学校済生学舎の卒業生であること自体は事実である。ただし半年で卒業しているので3年も在籍はしていない。またMDは医師免許と同義語であり、医学博士Ph.D.とは異なる。現在でも日本の医師は、医学士BMBSであっても米国ではMDと称している）。1927年（昭和2年）に友人の堀市郎がアメリカの新聞記者に取材を受けた際に苦学生であったことを説明するために野口が大学を卒業していないことを語ったところ憤慨し、電報で取り消しを求めた。
野口がロックフェラー研究所に勤めていた頃、日本からの留学生と一緒に住んでいた時期がある。1年ほどの月日が経ったある日の夜、野口は留学生に「君もここへ来てから色々と勉強したことだろう。そろそろ論文を発表したらどうだい」と勧めたが、「英語が拙いため書けない」と拒まれてしまう。すると、「それならば、君が日本語で話したことを、僕が英文に直してあげよう」と言って、共同で執筆することにした。完成後、野口は「すぐにポストへ出して来なさい」と申告したが、留学生は「流石にもう遅いから明日にしましょう」と言い返した。これに対して野口は、「それでは駄目だ。今すぐ入れてきなさい。君と同じ研究を誰かがやっているかもしれないんだ。もし1日でも発表が遅れたら、君の発表じゃなくなってしまう。全てが無駄になるんだ」と強く言い聞かせた。留学生は強く感銘を受け、暗い夜道を走って論文を提出し、無事に帰国したという。
人物 > 在米生活

ニューヨークでの将棋の相手は絵の師でもある写真家の堀市郎であり、囲碁の相手は彫塑家の川村吾蔵があたった。「野口さんが勝ち出すと、堀君が待ったをかけ、三手、四手も遡って最後に堀君が勝つまで待ったをする。2回戦は野口さんが勝つ。それで一勝一敗で夜遅くなり、その翌晩に対戦する。これが幾晩も幾年も続いた」と川村吾蔵が野口英世と堀市郎の将棋の様子を「野口博士との思い出」で綴っている。
1901年（明治34年）、野口が24歳の時に同世代の事業家である星一の計らいでアメリカ・フィラデルフィアに滞在していた前総理大臣伊藤博文の宿舎を訪ね、1時間ほど歓談を行っている。のちにお互いが千円紙幣の肖像に採用されることになる。
台湾医学界の重鎮であった杜聡明が京都大学の学生時代、ニューヨーク、ロックフェラー研究所にいる野口を訪ねた。研究所の食堂で野口と杜が日本語で歓談していると、食堂内に米国人が入ってきた。その途端、野口はさっと会話を日本語から英語に切り替えたという。杜聡明は、「これが真の国際マナーであり、国際人というものか」と感嘆した、と自らの書で野口英世について語っている（「中国名医列伝」・中公新書）。
人物 > 野口英世語録

志を得ざれば再び此の地を踏まず（青年期、上京の際、猪苗代の実家の柱に彫りこんだ言葉）
人生の最大の幸福は一家の和楽である。円満なる親子、兄弟、師弟、友人の愛情に生きるより切なるものはない。
努力だ、勉強だ、それが天才だ。誰よりも、3倍、4倍、5倍勉強する者、それが天才だ。
絶望のどん底にいると想像し、泣き言をいって絶望しているのは、自分の成功を妨げ、そのうえ、心の平安を乱すばかりだ。
人は能力だけではこの世に立つことはできない。能力と共に徳義を持つことが必要である。
模倣から出発して独創にまで伸びてゆくのが、日本人の優れた性質である。それは逞しい能力でもある。
ナポレオンは三時間しか寝なかった（口語）
偉ぐなるのが敵討（ガタキウ）ちだ（口語）
教えに来たのではありません。習いに来たのです。（ブラジルを訪れた時）
自分のやりたいことを一所懸命にやり、それで人を助けることができれば幸せだ。
私はこの世界に、何事かをなさんがために生まれてきた。
学問は一種のギャンブルである。
障害者であることは、学問においては問題にならない。
名誉のためなら危ない橋でも渡る。
過去を変えることはできないし、変えようとも思わない。人生で変えることができるのは、自分と未来だけだ。
忍耐は苦い。しかし、その実は甘い。（原典フランス語）
英雄却相親（星一との写真に添え書き）
人の一生の幸せも、災いも自分から作るもの、周りの人間も、周りの状況も、自分が作り出した影と知るべきである。
まて己 咲かで散りなば 何が梅（順天堂医院の助手の頃に詠んだもの）
正直であることが最高の手段だ。
後世への影響

「偉人伝」としては、戦前からよく取り上げられる人物であった。死去から間もない1930年の雑誌『雄辨』の広告には、「水呑百姓から世界的大学者となった」野口が取り上げられた。
野口英世記念医学賞 - 財団法人野口英世記念会が優れた医学研究に贈る賞。1957年（昭和32年）創設。
1979年（昭和54年）、没地のガーナ共和国にて日本の援助により野口記念医学研究所が設立。
2004年（平成16年）11月1日以降発行されている千円紙幣（日本銀行券E券）の肖像画になっている。
2004年（平成16年）9月13日、野口英世の出身地に因んで、福島県耶麻郡猪苗代町の「翁島郵便局」が「野口英世の里郵便局」 と改称された。
野口英世アフリカ賞 - 日本で開催されるアフリカ開発会議で表彰される賞。医学者が主な受賞対象となる。
系譜

野口家
清太郎━━岩吉＝＝善之助（渡部氏）＝＝佐代助（小檜山氏）━━清作（英世）
戸田純子（埼玉県立皆野高等学校教諭。戦国時代の連歌師である猪苗代兼載を研究している）によると、父である佐代助の実家「小檜山氏」は、猪苗代兼載にゆかりがある家柄。
主要論文

サイモン・フレキス子ル、野口英世、蛇毒ノ血球溶解作用抗細菌溶解作用及毒性ニ就キテ 細菌學雜誌 1902年 1902巻 76号 p.193-222, doi:10.14828/jsb1895.1902.193
サイモン・フレキス子ル、野口英世、【原著】蛇毒ノ血球溶解作用抗細菌溶解作用及毒性ニ就キテ 順天堂医学 1902年 M35巻 352号 p.259-290, doi:10.14789/pjmj.M35.259
野口英世、黄熱病病原ニ關スル研究 実験医学雑誌 1919年 3巻 1号 p.59-60, doi:10.3412/jsb1917.3.1_59
野口英世を扱った作品 > 伝記

野口英世の伝記は非常に多数出版されている。野口の存命中にすでに日本語の伝記が1つ出ているが、理想化されていたため野口自身は気に入っていなかった。
野口の死後、フレクスナーが短い評伝を書き、それに刺激されて医師で文筆家のグスタフ・エクスタイン（英語版）が訪日して資料を集めたうえで1931年に「野口英世伝」（原題"Noguchi"）を書いた。また野口と交流のあった医学者の奥村鶴吉も1933年に伝記を出版した。多くの伝記はエクスタイン本と奥村本が元となっている。この2冊には私生活のルーズさも書かれている。
野口が死去した年から多くの伝記が出版され続けているが、前記2冊を例外として立志伝・偉人伝として美化されたものだった。これは戦後もしばらく続き、業績が見直されて人間的な欠点も伝記に書かれるようになるのは1970年頃からである。1980年には多くの1次資料や関係者へのインタビューを元に書かれたイザベル・プレセットによる伝記が出版された。
野口英世を扱った作品 > 小説など

野口英世最後のたたかい（中山達郎） - ノンフィクション、2005年。
野口英世（馬場正男） - ポプラ社の子供向け伝記、1982年。
野口英世（浜野卓也） - ポプラ社の子供向け伝記、1998年。
野口英世 - 大日本雄弁会講談社の絵本。
遠き落日（渡辺淳一） - 小説、1979年。後に映画化、1992年。
ノグチの母 野口英世物語（新藤兼人） - 小説、1992年。
人間野口英世（池田貞武） - 小説、1978年。
帰国（渡辺祐一） - 小説、1983年。
Dr.NOGUCHI（むつ利之） - 漫画（全17巻）、1994-1997年。
野口英世の少年時代 - 映画、関川秀雄監督、東映教育映画部製作、1956年。
この他、児童向けの伝記や学習漫画などにも取り上げられている。
野口英世と母シカ
（野口英世記念館蔵）
野口は日本の旧千円札（E千円券）に採用されていた。
野口英世の像（上野公園）
野口英世の胸像（エクアドル・グアヤキルのPalacio de Cristal）
藤山ハル

藤山 ハル（ふじやま はる、1900年〈明治33年〉4月24日 - 1974年〈昭和49年〉3月19日）は、樺太出身のアイヌ語・アイヌ文化の伝承者。
生涯

南樺太の西海岸北部ライチㇱカ（のちの樺太恵須取郡珍内町）出身。
アイヌ名はエソㇹランケマㇵ (Esohrankemah)。通称はフㇱコ (Husko)。
父・原サダユキ、母・エソㇹランマ (Esohranma) のもとに生まれ、幼い時より年寄りにかわいがられ、アイヌ語や伝統文化を吸収しながら成長した。
1945年（昭和20年）日ソ中立条約を破棄したソ連軍の樺太侵攻後、北海道に移住し、1954年（昭和29年）常呂郡常呂町（ところちょう）に住むことになった。
生涯を通して、アイヌ語・アイヌ文化の伝承者として、数々の研究者に協力し、樺太アイヌの言語や文化の記録・研究に大きな貢献をなした。
代表的なものとしては、服部四郎編『アイヌ語方言辞典』や、村崎恭子『カラフトアイヌ語』、大貫恵美子 (Emiko Ohnuki-Tierney) "Ainu of the Northwest Coast of Southern Sakhalin" などがある。
長女・金谷フサ、次女・白川八重子をはじめ、後輩の育成にも尽力し、樺太アイヌの文化を後世に伝えることについても大きく貢献した。
その知識や技能は、言語や口承文芸だけでなく、歌謡、楽器（トンコリ）、服飾、料理など、多岐にわたった。
また、トゥス（神がかり）を行うシャーマンでもあった。
1974年に第2のふるさととして永住を決め、住み続けた常呂町で死去。享年74。
彼女の眠る常呂の墓地には記念碑が建てられている。
関連文献

服部四郎, 知里真志保, 「アイヌ語諸方言の基礎語彙統計学的研究」『民族學研究』 24巻 4号 1960年 p.307-342, doi:10.14890/minkennewseries.24.4_307
服部四郎編『アイヌ語方言辞典』、1964年、岩波書店
村崎恭子『カラフトアイヌ語』、1976年、国書刊行会
村崎恭子『カラフトアイヌ語―文法篇―』、1979年、国書刊行会
大貫恵美子(Emiko Ohnuki-Tierney)"Ainu of the Northwest Coast of Southern Sakhalin"、1984年、Holt, Rinehart and Winston
宇田川洋・萩中美枝編『北海道東部に残る樺太アイヌ文化１』1996年、常呂町樺太アイヌ文化保存会
御子柴百香

| 姫路イーグレッツ  No> 21 |
| --- | --- |
ポジション:  SG
所属リーグ:  Wリーグ
基本情報
愛称:  ミコ
国籍:   日本
生年月日:   (2001-11-21) 2001年11月21日（23歳）
出身地:   長野県
血液型:  A型
身長:  163cm (5 ft 4 in)
体重:  59kg (130 lb)
キャリア情報
高校:  東海大学付属諏訪高等学校
大学:  日本体育大学
経歴
2023-: 姫路イーグレッツ
御子柴 百香（みこしば ももか、2001年11月21日 - ）は、日本の女子バスケットボール選手である。ポジションはシューティングガード。Wリーグの姫路イーグレッツ所属。
来歴

長野県出身。東海大学付属諏訪高等学校、日本体育大学卒業。
姫路イーグレッツにトライアウトを受けて入団。
タンブリング (テレビドラマ)

| タンブリング |
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ジャンル:  テレビドラマ
脚本:  江頭美智留 清水友佳子 渡辺啓
演出:  松田礼人 倉貫健二郎 浜弘大（ドリマックス）
出演者:  山本裕典 瀬戸康史 三浦翔平 大東俊介 西島隆弘 冨浦智嗣 柳下大 賀来賢人 タモト清嵐 岡本あずさ 岡本玲 伊阪達也 中土居宏宜 佐藤二朗 国仲涼子 AKIRA 大塚寧々
音楽:  和田貴史
エンディング:  Honey L Days 「まなざし」
国・地域:   日本
言語:  日本語
製作
チーフ・プロデューサー:  加藤章一
プロデューサー:  新井順子 米田理恵
製作:  ドリマックス・テレビジョン TBS

放送
音声形式: ステレオ放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2010年4月17日 - 6月26日
放送時間: 土曜 19:56 - 20:54
放送枠: TBS土曜8時枠の連続ドラマ
放送分: 58分
回数: 11
 公式サイト
特記事項： 初回は56分繰り上げ、2時間スペシャル（19:00 - 20:54）。
テンプレートを表示
『タンブリング』は、2010年4月17日から6月26日まで毎週土曜19:56 - 20:54に、TBS系の「土曜20時」枠で放送された日本のテレビドラマ。主演は山本裕典。
キャッチコピーは「新体操が、オレ達をオトコにした。」。
「舞台版」についても本項で扱う。
概要

学校一のヤンキー軍団がひょんなことから新体操部に入部し、成長していく姿を描いた正統派スポ根青春コメディ。主演の山本裕典はこの作品が連続ドラマ単独初主演となる。また同系列の同時間帯放送のドラマでは、山本と大東俊介が『RESCUE〜特別高度救助隊』（2009年1月 - 3月放送）以来、瀬戸康史と三浦翔平が『恋空』（2008年8月 - 9月放送）以来、いずれも2作目の出演となる。
このドラマではバック転、宙返りといったタンブリングが幾度となく出てくるが、それらは一切吹き替えなしで、出演する役者が約8か月に渡って練習を積んで習得しておりドラマ放送に先がけて制作発表会見で9人構成の新体操を初披露した。ドラマ本編で登場するライバル校は国士舘大学をはじめとする男子新体操の強豪校がゲスト出演しており実際に新体操演技を披露している。
国士舘大学男子新体操部監督の山田小太郎がドラマ及び舞台の新体操指導を行っている。
また舞台版のライバル校で登場する新体操選手は大学のOBで構成されている。
あらすじ

烏森高校（通称：カラ高）3年の東航は、仲間とつるんでは喧嘩に明け暮れる日々を送る不良少年。ある日、航は2年の単位不足を補うため、部活を始めようとするが、何をやっても続かない。そんな時、クラスの転校生・里中茉莉に一目惚れをし、なおかつ彼女が、女子新体操部に入ったことを知り、航は男子新体操部に仮入部するが、そこはごく少人数での活動であり、女子新体操部の顧問・江崎祥子たちからは「弱小」と馬鹿にされ、体育館も満足に使わせてもらえない状態だった。しかし、1年生の土屋聡史が入部したことを機に、男子新体操部は6人での団体戦に参加することになる。
キャスト > 烏森高校 > 東の不良仲間

第1話では、東、月森、赤羽、紺野、白峰、日暮里の6人で行動していた。また、別行動の木山とも仲間として認識している。第4話が終了してからは完全に{航、木山、亮介、日暮里}と{赤羽、紺野、白峰}とわかれてしまっている。また、三浦工業高校の緑川や、木山と航を襲う際に赤羽（在学中）は、紺野や白峰のほかにも仲間を連れていた。
キャスト > 鷲津学院

1話の試合で内村航平がカメオ出演している。
スタッフ

音楽 - 和田貴史、羽岡佳、石坂慶彦
主題歌 - Honey L Days「まなざし」(avex trax)
協力 - 財団法人日本体操協会、国士舘大学新体操部
企画協力 - DHE
チーフプロデューサー - 加藤章一
プロデューサー - 新井順子、米田理恵
製作 - ドリマックス・テレビジョン、TBSテレビ