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アレクサンダー・ゴーリツキ
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第1節　分析Ⅰ―技法編― > (c) 空間性と枠の構造

ゴーリツキの作品において、空間性がキーワードとなりえ、それを論じる上で、絵画面の枠の構造にも重要な意味がある。
13世紀頃からイスラーム教徒によって伝えられた紙の使用が一般化する 以前、ヒンドゥー教・仏教がインド亜大陸で隆盛であったころ、書画の形式はタリポットヤシの葉に穴を開けて、木製の板をつけたものであった 。この頃の作例で、インド人画家による絵画には、既に文字列や絵画を仕切る枠線が描かれていることから、枠線はムガル画のような、イスラーム文化圏の写本の影響とは独立に存在したことが窺える。
ゴーリツキにとってインド・ミニアチュールに特有の装飾の施された枠は、異世界への窓口のように機能していると考えられる。インドのニュースを中心として扱うサイトであるFirstpost.の記事の中で、Gallery Arkで2020年に開催された回顧展についてのインタビューに、その意識が表れている。
（引用1）
I spend a lot of time looking at historical Indian miniature paintings. For all the different styles, subjects and themes within the tradition, they do have certain features in common, quite apart from the exquisite intricacy of the brushwork. I’m struck by the sense of intimacy, and quiet — even in the most brutal war scenes or mythological paintings. This is partly to do with the way the figures are staged in relation to one another (and very often in profile) and also the use of borders, windows and arches that create an impression of entering into another world, as if through a portal.
（日本語訳）
わたしは歴史的なインド・ミニアチュールの鑑賞に多くの時間を費やしてきました。伝統に従った様式、題材、主題すべては、筆致の精妙とは別に、ある特徴を共通に持っています。
わたしは親密さと静寂に夢中になりました。―実に残忍な戦争の場面や神話を描いた絵画にさえもです。理由のひとつには、モチーフたちを互いに関連させて（そしてたいてい横顔で）配置するやり方、またまるでポータルを通過するように、別の世界へ入りこむような印象を生み出す、境界線、窓、アーチの使用法です。
このように、枠線は空間と空間の境界として、絵画面の中で3次元的に機能している。
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第2節　分析Ⅱ―モチーフ編― > (a) 全体的な特徴

「非現実的な大小関係」（作品例：My World or Yours?）
ゾウやキリンなどの大型の動物が盆の上に載せられたり、山がテーブルの上に聳えたり、ウサギの上に人が騎乗したりするモチーフは、現実に存在する物体の大小関係が解体され、見慣れない関係の中に再構成されているために、まるで異世界の光景を目にしているかのような感覚を得る。
「重力からの自由」（作品例：From Here To There）
空中を魚やダイバーが浮遊していたり、雲の上に人が立っていたり、不安定な椅子や梯子の上に大きなモチーフを抱えた人物や動物たちが立っていたりする。
縦横無尽に空中・水中を移動する鳥や魚、雲の上に立つ人物などは，一見脈絡なく配置されているように見える。しかし，モチーフの配列にはある程度の規則性が存在する。例えば、「太陽」などの特定のモチーフは画面の中央より上に描かれがちである。他にも、モチーフが上下反転して描かれることもなく、明らかに絵画面の中に上下方向は存在している。
ゴーリツキの芸術家としての学歴は絵画ではなく彫刻が中心であった ことも、彼の作品が絵画という平面の作品でありながら、体積をもった3次元空間に深く関係している。実際に、〈Variable Dimensions〉に出展された作品群に見られるように、造形作品として制作されたBiomorphicな形をした物体が、平面であるミニアチュール作品の中へ登場することは度々あり 、このことは、彼の描く個々のモチーフが、厚みや重量を持った、3次元の物体として芸術家の頭の中にイメージされていることの証左である。
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第2節　分析Ⅱ―モチーフ編― > (b) 動物たち

ゴーリツキの作品に特徴的なのは、ゾウ、キリン、トラ、サル・ウサギ、アザラシなどの哺乳動物に加え、インコやハトなどの鳥類、恐竜・魚・ヘビなどの鱗を持つ動物たちなどの、見てそれとわかる多様な生き物の姿が数多く登場する点である。しかも、多くの場合、それらの動物の表面には、他の動物に特有の模様や非現実的な彩色が施されている。
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第2節　分析Ⅱ―モチーフ編― > (c) Biomorphic forms

ゴーリツキの作品の中で、人に抱えられたり、掴まれたり、空中から突き出ていたり、転がっていたりする有機的な形態は、ゴーリツキがBiomorphic formsと呼ぶ形態である。Biomorphic formsは特にゴーリツキのオリジナルの用語であるというわけではなく、一般的に、有機的で、生命を感じさせる、また生物を連想させるような形体を指す言葉である。
一般に、芸術家や美術に携わる人々によるBiomorphic formsの解釈は、少なくとも2つの解釈がある。ひとつには、リー・クラスナー[Lee Krasner]や、ウィレム・デ・クーニング[Willem de Kooning]などの芸術家による絵画に表現されるような「真に有機的で自由な形」という解釈である。制作する際には、制作者自身の体の運動や筆のリズムの率直でのびやかな表現とするために、作為を取り除くように注意が払われる[Howell and Audrey. 2014] 。
もう一方は、ベラ・コタイ[Bela Kotai]による彫刻や、ヨシュ・レイス[Jos Leys]によるコンピュータ・グラフィックスに表現されるような、「洗練された、生物の合理的な形体」であり、ある意味で自由のない形を指すという解釈である。コタイの彫刻は、どこか昆虫の節や、爬虫類の甲殻を思わせる[Dorothy and Erickson 2003] 。レイスの作成する画像や映像は、コンピュータ・ソフトの計算によって描き出されるフラクタルで構成される世界である [Leys 2006]。幾何学的な繰り返しの構造が、海岸線や雲の形のような無生物的なもののみならず、まるで動物の血管、植物の葉のような、自然界のあらゆる場所に存在する隠された形を明らかにすることで、目にした者はそこへ生命の痕跡を見出すのであろう。
ゴーリツキがブスマンに語った言葉によると、ゴーリツキが何を描くべきか迷った際には、モチーフが置かれるべき空間は、Biomorphic formとして残されることがあるそうだ 。
（引用２）
Biomorphic forms are the default of Alexander when he is painting, he said to me and when he does not know what to produce, it can end up subconsciously in this kind of form. There are somehow absurd, even grotesque. You can use various ideas on what this picture will tell you, none is applicable for everyone.
（日本語訳）
Biomorphic formsは、ゴーリツキの描画においては初期形態なのです。彼が私に語るには、何を描けばよいか分からないとき、無意識的にこの種の形に落ち着くとのことです。どこかしらばかばかしく、グロテスクでさえもあります。絵画が訴えかけてくるものについては、さまざまな想像を働かせることができます。万人に当てはまる解釈などありませんよ。
ゴーリツキの作品に表現されるBiomorphic formsは、完全に作為を排した身体の運動による描画でも、生物の洗練された形態の再現でもない。彼の作品をこれらの前述の解釈に当てはめることを困難にしているのは、彼の作品制作の最大の特徴である、芸術家の発想が、職人の手を介して完成させられている点にある。
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第2節　分析Ⅱ―モチーフ編― > (d) 借用されたモチーフ

アーティチョークの頭部を持つ人物はいくつかの作品の中に繰り返し登場する。このアーティチョークは、16世紀後半から17世紀にかけてニュルンベルクで活躍した植物学者である、バシリウス・ベスラー[Basilius Besler]によって出版された植物図鑑≪Hortus Eystettensis≫の挿絵を元に描かれている。
他の作品にも他の作品の画像を直接的に引用しているものがある。≪Renaissance Monkey≫に登場するサルは、日本名でカオムラサキラングール と呼ばれる霊長類であり、ピーテル・コルネリウス・デ・ビベール[Pieter Cornelius de Bevere](1722-81)によって描かれた自然史絵画を源泉としている。俳優や写真家の画像を下敷きに制作した他の作品のように、気に入った自然史絵画の画像を適度な尺度に変形させ、トレースして制作されたのだろう。
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第3節　ゴーリツキ作品の分析のまとめ―シールブックとしての絵画―

ゴーリツキのモチーフの配置方法は、コラージュやフォトモンタージュから出発している印象を与える。西洋美術史上、無数の作例がある宗教画の中には、空中にたくさんの人々やモチーフが重力を無視して配置されているものは存在する。しかしゴーリツキの作品は、宗教性や神秘性というより、背景の描かれた台紙に、あちこちから寄せ集めたモチーフを配置したシールブックのページのような、場違いさや不可思議さのユーモアがある。この点で、ゴーリツキの用いる具象的なイメージは、製品の包装紙や広告のために撮影された写真・描かれたイラストなどではなく、純粋に目を楽しませるために製作されたシールに近く、「シールブック的である」と評価するのが、「コラージュ的」と表現するよりも適切である。
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第4節　着想源・他の芸術家からの影響

ゴーリツキはインタビュー の中で、動物たちの着彩や19世紀のイギリス人文筆家・画家であるエドワード・リア[Edward Lear]の自然史絵画から色彩の着想を得たこともあると発言している 。ロンドンにほど近い町で誕生したリアは、水彩画・油彩画など、生涯に何千作品という絵画を制作しており、大英博物館やメトロポリタン美術館にも、彼の作品がいくつか所蔵されている。ゴーリツキはリアの作品を直接に目にする機会に恵まれていた。
『ナンセンスの絵本』などのリメリックや、ユーモラスな挿絵、綿密な筆致の風景画など多彩な作品で知られるリアであるが、彼はまた精巧な自然史絵画家でもある。〈Illustrations of the family Psittacidae or parrots〉に収められた自然史絵画の中で、和名でゴシキセイガイインコ と呼ばれる鳥の絵画の配色に注目したい。この鳥は、嘴が赤橙色、頭部が青色、胸から腹にかけて橙色、翼を含めた背中が黄緑色、腿から足首までが黄色という特徴的な配色をしている。これに似た配色で、しかも羽毛で表現された動物に、≪Deep Sea Situation≫や≪From Here To There≫に登場するロバ、≪We are Union≫のラクダなどがある。
ゴーリツキ本人の発言に登場しない芸術家について、ゴーリツキの制作への影響関係を指摘することは困難であるが、視覚的な類似性から、特にルネ・マグリットの制作スタイルに影響を受けた可能性を指摘しておく。ゴーリツキ作品の視覚的な特徴に関連すると考えられる点を以下に考察する。
マグリットの作品には切り絵、ビルボケ、馬用の鈴など、繰り返し同じモチーフを用いたものがある。ゴーリツキもまた、水タバコ、動物たち、魚の上に乗る人物たちなどのモチーフを繰り返し用いている。ゴーリツキの描くアーティチョークの頭部をもつ人物は、≪観念≫などのマグリットの作品にしばしば登場する、頭がリンゴに置換されたスーツ姿の人物に通ずる。また、≪Temple≫や≪Happening at the Hamam≫といった作品に見られるような、目鼻のみを残した人物の描写は、マグリットの作品≪シェヘラザード≫や≪王様の美術館≫と似通っている。マグリットの作品≪哲学者のランプ≫には、蛇のようにくねくねとテーブルの上に這い上る長いロウソクが描かれている。ゴーリツキでは「ヘビ」、マグリットでは「ロウソク」のように、各芸術家が繰り返し用いているモチーフを有機的に変形させて描く手法を用いている。
ゴーリツキの作品 > Ⅰ. ゴーリツキの作品分析 > 第5節　着想源の探しにくさ

ゴーリツキの作品の中には、ジョバンニ・ベリーニによる油彩画≪Doge Leonardo Loredan≫を源泉とする≪The Silent Type≫やロベルト・カンピンによる油彩画≪Reina María Luisa con mantilla≫を下敷きにした≪Queen Maria Luisa with Snakes≫のように、モチーフの出典や、ベースとなる絵画が瞬時に特定可能であるものも多い一方、修道士や祈りを捧げる女性像のように、西洋絵画が由来と思われるモチーフについても、明確な出典があるか否かは判別できないものが数多く描かれている。
また、インド風の服装や容貌をした人物たちについては、明確な出典を特定することが困難である。それでも、インド絵画に着想源をもつと推測できるほど特徴的なモチーフの幾つかについては、以下に取り上げて検討することができる。
ゴーリツキ作品に度々登場する、魚に乗る人物のモチーフについては、インドで崇拝されている女神ガンガー[Ganga:  गङ्गा]の姿に影響を受けている可能性がある。しばしばこの女神は、彼女の乗り物であるワニの上に座る姿で描かれる場合があるが、ワニが魚の姿で描かれる作品も少なくない。また、≪WE'RE DONE≫中央や、≪Get It On≫の左下に描かれた、耳の大きな鬼のような姿をした像は、ヒンドゥー教神話に関する英文の解説では「デーモン」と括られて表現される怪物のひとつが由来であると考えられる。例えば、〈バーガヴァタ・プラーナ〉[Bhagavata Purana：भागवतपुराण]に収められた≪家来に会うカンサ≫の中央のデーモンの容姿が類似している。タイトルや寸法などの情報は不詳であるものの、〈Variable Dimentions〉出展作品（タイトル不明）に描かれているサルの姿をした人物像は、ラーマ王子の忠実な僕であった、ハヌマーン[Hanuman：हनुमान्]に着想を得たものであろう。
インド・ミニアチュール絵画由来のモチーフの特定を困難にする理由のひとつとして、高度に様式化された描画技法によるところが大きい。ムガル帝国第4代皇帝ジャハンギールの治世において、絵画面内部の人物の容貌の描き分けや、個々の画家に個性的な「画風」が発達した[Milo Cleveland Beach. 1992] 。しかし依然として継続的に描かれた写本絵画において、画面内に複数の人物を並べて配置する構成や、人物の動きや表情の乏しさといった特徴は継承され、また色とりどりに着彩された服装がカモフラージュとなって、特定の人物像がどの絵画を由来とするのかを特定するのが困難である。
ゴーリツキの作品 > Ⅱ.　作品の解釈 > 第1節　ゴーリツキ作品の「読み方」

ゴーリツキ作品における最大の特徴は、彼の作品に通奏低音のように流れるユーモアである。例えば≪Time Management≫における、画面中央左の、非常に小さなゾウを剣で突き刺すサルにさえ、邪悪さや緊迫感は感じられず、果物を突き刺したフォークを掲げるような気軽さがある。また≪Robert Mapplethorpe and Giraffe≫の下敷きとなっている写真では、メイプルソープは鋭利なナイフを握っている。しかし、ゴーリツキの作品の中では、彼のナイフは柔らかでBiomorphic（生命的）な何かに置き換えられている。眉をひそめた表情も、目と唇以外はマスキングされ、「目出し帽」を被った状態になっている。しかも、ブスマンが指摘するように、道化師のような円錐を鼻に装着する ことで、滑稽さが強調されている。これは≪Acting Up≫にも登場する像の装着しているコーンと、色も形も類似している。
また、平面的な作品に限らず、被服や壁紙、家具など、ゴーリツキの手掛ける作品の種類は多様である。展覧会〈Variable Dimensions〉における作品群のように、椅子やテーブルにゴーリツキらしいテクスチャを貼ることによって、芸術家は椅子や机などのような日常的な立体さえ「芸術作品になる」ということを示しているのではない。テクスチャを貼ることによって、日常の道具である「椅子」・「机」としてしか見られなかった物体の形や輪郭、更には質量などの要素が強調され、3次元の物体として変身を遂げることを示していると解釈すべきである。
また、2020年に開催されたインスタレーション〈Other Worldly Interior〉においては、椅子や机、食器類、壁紙など、「面」の存在する場所に、あらゆるものを対象として、ゴーリツキ流のテクスチャが貼りつけられた。普段はノートブックの用紙ほどの大きさの絵画面に表現している「異世界」が、まさに現実に体験できる空間へ翻訳されている。
このように、ゴーリツキの描く作品は、それが平面上に表現されたものであっても、重さや厚みを持った、3次元の物体としてイメージされている。例えば、〈Variable Dimensions〉の展示室内部は壁紙もまたゴーリツキのデザインによるプリントであったが、これと全く同じデザインをもつ生地で、洋服を仕立てた作品≪Dark Rivers Suit≫も制作されている。壁、机、椅子、電気スタンド、洋服など、日常の物を作品にしたものには、大きく現実の形からかけ離れたものは少ない。ゴーリツキにとっては、純粋に彫刻作品として制作された立体的な造形物と同様、日常的な物もまた、「物体」として、表面を組み替えることができるのである。本来的に動物や人間も含めた「物体」がもつ表面というものは、中には季節ごとに毛を生え変わらせる動物も存在するものの、キリンの網目模様がトラの縞模様へ生え変わるなど、劇的に変化することはない。しかしゴーリツキは、動物には別の動物の毛皮や羽毛を張り付けることで、人間にはBiomorphicな形を用いたり、被服に別のテクスチャを張り付けることで、それらを組み替えてしまう。
以下にこれまでの論点をまとめる。
〇ゴーリツキの作品の根底を流れるのは、彼一流のユーモアの表現である。
〇ゴーリツキ作品に登場するモチーフのテクスチャは可変的であり、面の存在するあらゆる場所へ組み換え可能である。
〇Biomorphic formには、自由な解釈の余地が残されている。
ゴーリツキの作品 > Ⅲ. 結び

ゴーリツキ作品は、既存の絵画や写真の、また彼の想像力が生み出した動物や人物たちの、そして不定形で生命を感じさせる形の、複製されたモチーフを用いた、シールブック的な絵画面である、との結論にたどり着いた。一方で絵画面は専門の職人による手仕事で仕上げられた、唯一無二のものとなっている。
ゴーリツキ作品の表現の根底を流れるのは、彼一流のユーモアの表現であり、また登場するモチーフのテクスチャは可変的であり、特にBiomorphic formには、自由な解釈の余地が残されている、という点は、彼の作品を解釈する際に、鍵となる着眼点である。
本稿には、調査するも信頼に足るデータを手に入れることのできなかった疑問や、原稿の不足により論じ切ることのできなかった疑問が残されている。謎めいた絵画面内のモチーフの分析を試みたものの、出典を指摘したり、モチーフの形の特徴をまとめたりなどの、「目で見てわかる」範囲の考察に留まった。
但しゴーリツキ自身がブスマンに語ったこと、すなわち「見る者が物語を読み解く」という作品への対峙の仕方に照らすと、あまりにも分析的にモチーフを読み解こうとすることは、作品へ込められたゴーリツキの意図を見誤り、過剰解釈に陥ることになりかねない。ゴーリツキの意図を土台に、鑑賞者に開かれた自由な解釈の余地の中で、最大限に想像力を働かせ、絵画であれ、彫刻であれ、ゴーリツキの芸術の世界を立体的に・3次元的に味わうことが、鑑賞者に期待されている態度なのではないだろうか。
冒頭に述べたように、ゴーリツキの作品を扱った研究文献は見あたらず、取り上げた作品は主にヨーロッパのギャラリーのウェブサイトからのものとなった。売却されるなどして、作品を所有していたギャラリーのウェブサイトから絵画の画像を辿れなくなることが既に発生している。また、オンラインの記事は、当然のことながら今後も継続してアクセス可能である保証はないため、いずれは本稿の引用元を辿れなくなる可能性が高い。
今日は個人のコレクターによるギャラリーのホームページや、オンラインのインタビュー記事が充実している。日々、新たに発表されていく作品や、更新されていく記事を根拠に、ゴーリツキが作品を通して描く世界へ、より深く分析を試みていくことは可能である。既に発表された作品に関しても、改めて個別的な解釈を加えていくことは、ゴーリツキの作品理解のために大変意義深いことである。
画像参照元一覧

●Martin Kudlek Gallery
●BERGGRUEN GALLERY
●Markus Bußmann
≪Robert Mapplethorpe and Giraffe≫
〈https://www.markus-bussmann.com/2015/01/robert-mapplethorpe-and-giraffe-2014.html〉
≪Call and Response≫
〈https://www.markus-bussmann.com/2015/10/alexander-gorlizki-call-and-response-2015.html〉
≪We are Union≫
〈https://www.markus-bussmann.com/2018/07/alexander-gorlizki-we-are-union-2012.html〉
≪Queen Maria Luisa with Snakes≫
〈https://www.markus-bussmann.com/2015/01/alexander-gorlizki-queen-maria-luisa-with-snakes-2013.html〉
≪The Silent Type≫
〈https://www.markus-bussmann.com/2020/08/alexander-gorlizki-the-silent-type-2014.html〉
URL：[WHOISBUZZMAN.COM]. COLLECTION. Alexander Gorlizki. 2021年12月19日確認
●Galerie Eric Mouchet
≪From Here To There≫、≪Any More For Any More?≫、≪From Here To There≫、≪Get It On≫、≪Time Management≫
URL：[GALERIE ERIC MOUCHET]. WE ARE ONE. ALEXANDER GORLIZKI. 2021年12月19日確認
〈https://www.ericmouchet.com/gem/we-are-one/?lang=en〉
●Variable Dimensions出展作品（タイトル不明）
URL：Alexander Gorlizki. Variable Dimensions. 2021年12月19日確認
〈https://gorlizki.smugmug.com/Variable-Dimensions/〉
●Joel Cooner Gallery
≪Renaissance Monkey≫
URL：[Joel Cooner Gallery]. Contemporary Art. 2021年12月19日確認
〈http://www.joelcooner.com/Contemporary_Art/Contemporary_Art.html〉
●Gallery Ark
左・中央：〈Chair〉・右：〈The Pattern Farmer’s dining Table〉
URL：[ARK]. Alexander Gorlizki. 2021年12月19日確認
〈https://theark.in/portfolio-item/alexander-gorlizki/〉
●Gallery Joe
≪Morning Ablutions≫
URL：[Gallery Joe]. Artist. Alexander Gorlizki. 2021年12月21日確認
〈http://www.galleryjoe.com/other-artists/gorlizkia〉
●東京富士美術館
≪観念≫[The Idea: L’ idee]
URL：[東京富士美術館]、収蔵品、作品詳細、2021年12月21日確認
〈https://www.fujibi.or.jp/our-collection/profile-of-works.html?work_id=3577〉
●図録『マグリット展』
≪シェヘラザード≫[Scheherazade：shéhérazade]、≪哲学者のランプ≫
書籍情報は文献一覧へ記載
≪シェヘラザード≫：p.166
≪哲学者のランプ≫：p.125
●[WikiArt]
≪王様の美術館≫
URL：[WikiArt]. The king's museum. 2021年12月21日確認
〈https://www.wikiart.org/en/rene-magritte/the-king-s-museum-1966〉
●Philadelphia Museum of Art
≪The Goddess Ganga≫
URL：[Philadelphia Museum of Art]. Collection. The Goddess Ganga. 2021年12月21日確認
〈https://www.philamuseum.org/collection/object/83402〉
●ロサンゼルス・カウンティ美術館
〈Kamsa Receiving His Minister〉
URL：[LACMA]. 2021年12月21日確認
〈https://collections.lacma.org/node/240681〉
●PAHARI PAINTINGS FROM THE EVA AND KONRAD SEITZ COLLECTION
≪A gigantic Hanuman carrying Rama and Lakshmana across the Ocean≫
URL：[INTERNET ARCHIVE]. PAHARI PAINTINGS FROM THE EVA AND KONRAD SEITZ COLLECTION. 2021年12月21日確認
〈https://archive.org/details/PAHARIPAINTINGSFROMTHEEVAANDKONRADSEITZCOLLECTION〉ｐ.64
●[CRISTIE’S]
≪Hortus Eystettensis≫
URL：[CRISTIE’S]. Valuable Books and Manuscripts. 2021年12月21日確認
〈https://www.christies.com/lot/lot-besler-basilius-1561-1629-hortus-eystettensis-nuremberg-1613-6012489/?〉
●Mary Evans Picture Library
●American Museum of Natural History Library
参考・引用文献

Milo Cleveland Beach. (1992): Milo Cleveland Beach. (1992). Mughal and Rajput Painting. The New Cambridge History of India. Cambridge University Press. UK.
J.P.Losty & Malini Roy. （2012）. Mughal India Art, Culture and Empire. The British library. London.UK 〈参考〉
Howell, Audrey. (2014): Howell, Audrey. (2014). The Biomorphic Grotesque in Modernist and Contemporary Painting. Scripps Senior Theses. Paper 327.
Dorothy, Erickson. (2003): Dorothy, Erickson. (2003). Biomorphic ceramic form. Craft arts international. 58. pp. 22-27
Leys, Jos. (2002): Jos Leys. (2002). Biomorphic art: an artist’s statement. Computers & Graphics. 26 (2002) 977–979
『ヴィクトリア＆アルバート美術館展・インド宮廷文化の華』（展覧会図録）、池上忠治（総合監修）、肥塚隆（編集・翻訳）、古代オリエント博物館（東京展）・神戸阪急ミュージアム（神戸展）・岡山市立オリエント美術館（岡山展）・京都府京都文化博物館（京都展）、1993年、 NHK きんきメディアプラン．〈参考〉
桝屋友子.『イスラームの写本絵画』、名古屋大学出版会、2014年．〈参考〉
南部正司

南部 正司（なんぶ まさし、1967年8月6日 - ）は、日本の元男子バレーボール選手、指導者。
人物

大阪府大阪市出身。大阪商業大学附属高等学校、大阪商業大学を卒業し、1990年に日新製鋼入社。日新製鋼男子バレー部では高校の先輩でもある柳本晶一が監督を務めており、柳本の下で鍛え上げられた。
1986年の第3回アジアジュニアバレーボール選手権（タイ）、1987年の第4回バレーボール男子ジュニア世界選手権（バーレーン）、1991年の第16回ユニバーシアード大会（イギリス）にそれぞれ日本代表に選出されて出場している。また日本男子代表として1995年バレーボール・ワールドリーグに出場した。
1997年に日新製鋼ドルフィンズが解散したため、松下電器・パナソニックパンサーズへ移籍。2001年のシーズンまで現役としてプレーした後、バレーボール指導者へ転身して2002年からパンサーズのコーチやマネージャーを務めた。
プレミアリーグ 2007/08シーズンからパンサーズ監督に就任。就任1年目の新人監督としてプレミアリーグ優勝を果たし、同年には第57回黒鷲旗全日本男女選抜バレーボール大会も制覇、その翌年のプレミアリーグ2008/09シーズンも連覇し、同年のアジアクラブ男子選手権（中国・鎮江市）で3位に入った。2012年にはプレミアリーグ2011/12、第61回黒鷲旗全日本男女選抜バレーボール大会、平成24年度天皇杯・皇后杯全日本バレーボール選手権大会の三冠制覇を果たしている。
2014年2月6日、ゲーリー・サトウの後を受けてバレーボール日本男子代表監督に就任することとなった。プレミア監督としての実績、ブラジルバレーの知識、飽くなき向上心などが評価されての抜擢だった。尚、プレミアリーグ 2013/14シーズン及び2014年黒鷲旗全日本男女選抜バレーボール大会が終了するまではパンサーズの指揮を執り、2014年5月から代表監督に専念することとなった。
2016年10月、続投を視野に中垣内祐一と荻野正二と共に日本バレーボール協会の面接を受けたが、バレーボール日本男子代表監督を退任（後任は中垣内が選出された）。
2023年には日本バレーボール協会男子強化委員会委員長を務めた。
2025年1月、大阪ブルテオンのゼネラルマネージャーを退任。日本バレーボール協会ハイパフォーマンス本部本部長に就任した。
所属チーム > 選手

日新製鋼 （1990-1997年）
松下電器・パナソニックパンサーズ （1997-2002年）
所属チーム > 指導者

パナソニックパンサーズ コーチ（2005-2007年）
パナソニックパンサーズ 監督（2007-2014年）
バレーボール全日本男子代表 監督（2014-2016年）
L-10C

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キャリア: NTTドコモ
製造: LGエレクトロニクス
発売日: 2011年8月3日
概要
音声通信方式: 3G：FOMA（W-CDMA） 2G：GSM （3G：800MHz、850MHz、1.7GHz、2GHz)  (2G：900MHz、1800Mhz、1900MHz)）
データ通信方式: 3G：FOMA（HSDPA） 2G：EDGE
形状: 折りたたみ式
サイズ: 106 × 50 × 15.5 mm
質量: 約114 g
連続通話時間: 約210分（音声電話時・3G） 約180分（音声電話時・GSM）
連続待受時間: 約350時間(静止時・3G) 約220時間（静止時・GSM）
外部メモリ: microSD（2GBまで） microSDHC（16GBまで）
FeliCa: なし
赤外線通信機能: あり
Bluetooth: なし
放送受信機能: ワンセグ対応
メインディスプレイ
方式: TFT液晶
解像度: フルワイドQVGA （240×400ドット）
サイズ: 2.8インチ
表示色数: 262,144色
サブディスプレイ
方式: PMOLED（有機EL）
解像度: 128×36ドット
サイズ: 1.2インチ
表示色数: 1色
メインカメラ
画素数・方式: 約320万画素CMOS
機能: オートフォーカス、手ぶれ防止機能（静止画）
サブカメラ
なし
カラーバリエーション
: Magenta
: Black
: White
■テンプレート / ■ノート ■ウィキプロジェクト
docomo STYLE series L-10C（ドコモスタイルシリーズ エル いちぜろ シー）は、LGエレクトロニクスによって開発された、NTTドコモの第三世代携帯電話（FOMA）端末である。docomo STYLE seriesの端末。
概要

docomo STYLE series L-03Bや2010年12月に発売されたL-01Cの後継機種となる。本端末は左記2機種と同様、機能をしぼり、イージー＆シンプルな端末として提供されている。そのためおサイフケータイやGPS、2in1、iコンシェル、といった、機能は搭載されていない。
そのコンセプトから、ターゲットとしては、高機能でなくてもいいから、端末価格が安く、通話や、iモードメール、iモード閲覧ができればいいといった、携帯電話エントリーユーザーやビジネスユーザーをターゲットとしている。L-01Cに搭載されていた防水機能も搭載されていない。なおドコモ向けLGエレクトロニクス製フィーチャーフォンは本機種を最後に発表していない。
外見は背面部に大きく配されたミラーパネル型のディスプレーが配されている。キーボードを大きめに配置したり、拡大文字に対応している。カーソルキー上側には4つのワンタッチキーが配置されよく使う機能をそのボタンに割り当てワンタッチでアクセスできる機能が搭載されている。
また雑音の多いところで自動的に音量が上がる「クリアボイス」機能などもL-01C同様に搭載されている。
英語・韓国語の日常会話集が搭載されており一部音声を再生することもできる。
カメラ機能はCMOSセンサー310万画素と、近年発売される携帯電話としてはさほど高機能ではないが、オートフォーカスや手振れ補正機能などは搭載されている。また拡大ルーペ機能なども持たせている。
メール作成機能では、2,000を超えるデコメ絵文字が搭載されているほか、専用メールアドレス宛にキーワードやテイスト記載したメールを送ると、そのワードに合ったデコメ絵文字を返信する「スグデコ！」機能などに対応する。
そのほかNTTドコモの2011年夏モデルの新サービスである、長時間の動画ストリーミング再生が可能な50メガiモーションや声の宅配便には対応しているが、コンツパッケージには対応していない。
LG電子製携帯電話の特徴である、日本語・英語・韓国語のメニュー切り替えや入力言語の変更が出来、韓国語でのメール送信も出来る。
2011年12月16日のアップデートを適用することで、エリアメールに対応している。
| 主な対応サービス |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| タッチパネル | FOMAハイスピード　下り最大7.2Mbps/上り最大5.7Mbps | Bluetooth | DCMX／おサイフケータイ |  |
| iアプリオンライン／地図アプリ | 直感ゲーム／メガiアプリ | iウィジェット | マチキャラ／iコンシェル |  |
| ホームU／ポケットU | GPS／オートGPS／ケータイお探し | デコメール／デコメ絵文字／デコメアニメ | iチャネル |  |
| 着もじ | テレビ電話／キャラ電 | ケータイデータお預かりサービス | フルブラウザ |  |
| おまかせロック／バイオ認証 | 外部メモリーへiモードコンテンツ移行／ユーザデータ一括バックアップ | トルカ | iC通信／iCお引越しサービス |  |
| きせかえツール／ダイレクトメニュー | バーコードリーダ／名刺リーダ | 2in1 | エリアメール／ソフトウェアアップデート自動更新 |  |
| GSM／3Gローミング（WORLD WING） | 着うたフル／うた・ホーダイ | Music&Videoチャネル／ビデオクリップ | デジタルオーディオプレーヤー(AAC)(WMA)(MP4)(SDオーディオ) |  |
プリインストールアプリケーション

E★エブリスタアプリ
ぐるなび
日本一周漢字の旅
温泉天国
モバイルGoogleマップ
らくらく♪マージャン
バトルリバーシ
MingleMangle
恋色デイズ［春樹編］
iアプリバンキング
楽オク出品アプリ2
Gガイド番組表リモコン
そのほかにドコモマーケットなどから様々なアプリケーションをダウンロードし、インストールすることができる。
歴史

2011年4月20日 - 米国連邦通信委員会(FCC)通過
2011年5月9日 - 技術基準適合証明(TELEC)通過
2011年5月16日 - NTTドコモより発表。
2011年8月3日 - 発売開始
ジェフリー・ノードリング

| ジェフリー・ノードリング Jeffrey Nordling |
| --- | --- |
本名:  Jeffrey Richard Nordling
生年月日:   (1962-03-11) 1962年3月11日（62歳）
出生地:   アメリカ合衆国 ニュージャージー州リッジウッド（英語版）
身長:  185cm
職業:  俳優
活動期間:  1988年 - 活動中
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ジェフリー・リチャード・ノードリング（Jeffrey Richard Nordling, 1962年3月11日 - ）は、アメリカ合衆国の俳優である。『24 -TWENTY FOUR-』、『デスパレートな妻たち』などへの出演で知られる。
生い立ち

ニュージャージー州リッジウッド（英語版）で生まれ、ワシントン郡区で育った。サドルリバー（英語版）に移住後、1980年にラムジー高等学校を卒業した。高校卒業後はホイートン大学に通い、1984年に芸術の学位を取得した。
主なフィルモグラフィ > 映画

| 年 | 日本語題 原題 | 役名 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1988 | ワーキング・ガール Working Girl | ティム・ローク |  |
| 1993 | 運命の瞬間/そしてエイズは蔓延した And the Band Played On |  | テレビ映画 |
| 1994 | ホーリー・ウェディング Holy Matrimony | リンク |  |
| 1996 | アストロノーツ Apollo 11 | ニール・アームストロング | テレビ映画 |
| 1996 | D3 マイティ・ダックス 飛べないアヒル3 D3 The Mighty Ducks | Ted Orion |  |
| 1997 | ロード・トゥ・ヘブン True Women | Dr. Peter Woods | テレビ映画 |
| 1999 | バトル・オブ・シリコンバレー Pirates of Silicon Valley | Mike Markkula | テレビ映画 |
| 1999 | タービュランス2 Turbulence 2: Fear of Flying | エリオット |  |
| 2000 | Wilderness Love | Jesse Stanton |  |
| 2003 | ローン・レンジャー 復讐のガンマン The Lone Ranger | James Landry |  |
| 2006 | エアポート ユナイテッド93 Flight 93 | トム・バーネット | テレビ映画 |
| 2008 | Hole in the Paper Sky | Prof. Cory | 短編映画 |
| 2008 | サーファーのプライド Surfer, Dude | Eddie Zarno |  |
| 2010 | トロン: レガシー Tron: Legacy | Richard Mackey, CEO |  |
| 2014 | Cloud 9 | Sebastian Swift | テレビ映画 |
主なフィルモグラフィ > テレビシリーズ

| 年 | 日本語題 原題 | 役名 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1997 | ヴェロニカ's クローゼット Veronica's Closet | トム | 第1シーズン第5話「Veronica's First Date」 |
| 1997 | メルローズ・プレイス Melrose Place | Eric Baines | 計9話出演 |
| 1998 | セックス・アンド・ザ・シティ Sex and the City | Capote Duncan | 第1シーズン「Sex and the City」 |
| 2004 | コールドケース 迷宮事件簿 Cold Case | Roy Minard | 第1シーズン第11話「オフィーリア」 |
| 2005 | CSI:科学捜査班 CSI: Crime Scene Investigation | Mark Thayer | 第6シーズン第6話「神の子」 |
| 2007-2008 | ダート Dirt | ブレント・バロウ | 計16話出演 |
| 2008 | メンタリスト The Mentalist | Price Randolph | 第1シーズン第1話「レッド・ジョンの影」 |
| 2009 | 24 -TWENTY FOUR- 24 | ラリー・モス | 計19話出演 |
| 2009-2010 | デスパレートな妻たち Desperate Housewives | ニック・ボーレン | 計16話出演 |
| 2011-2012 | ボディ・オブ・プルーフ 死体の証言 Body of Proof | トッド・フレミング（英語版） | 計8話出演 |
| 2011 | CSI:ニューヨーク CSI: NY | カーク・マシューズ | 計2話出演 |
| 2012 | Malibu Country | Bobby Gallaghar | 計2話出演 |
| 2012-2014 | ARROW/アロー Arrow | フランク・バーティネリ | 計3話出演 |
| 2013 | ダニーのサクセス・セラピー Necessary Roughness |  | 第2シーズン第16話「扉の先へ」 |
| 2015 | Hawaii Five-0 Hawaii Five-0 | ジョッシュ・ベネット | 第5シーズン第25話「死が分かつまで」 |
| 2017- | ビッグ・リトル・ライズ Big Little Lies | ゴードン・クライン | メインキャスト |
| 2018 | 高い城の男 The Man in the High Castle | ライアン医師 | 第3シーズン |
久喜市立図書館

|  久喜市立図書館 Kuki City Library |
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 中央図書館
施設情報
正式名称:  久喜市立図書館
前身:  久喜市立図書館 菖蒲町立図書館 鷲宮町立図書館 栗橋町立栗橋文化会館図書室
専門分野:  総合
事業主体:  久喜市
管理運営:  久喜市
開館:  1987年（中央図書館）
プロジェクト:GLAM - プロジェクト:図書館
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久喜市立図書館（くきしりつとしょかん）は、埼玉県久喜市が設立・運営する公共図書館の総称である。中央図書館、菖蒲図書館、鷲宮図書館の3館と栗橋文化会館図書室が1室設置されている。
概要

2010年（平成22年）3月22日までは、現在の久喜市立中央図書館が旧久喜市唯一の市立図書館であり、同市内に所在する埼玉県立久喜図書館と区別するため久喜市立図書館と名乗っていた。しかし、同年3月23日に行われた久喜市・南埼玉郡菖蒲町・北葛飾郡鷲宮町・栗橋町の市町村合併に伴い、旧市町の各館・室の混同を避けるため、現在名に改称された。このため、2010年3月23日以降は久喜市立図書館という名称の個別の図書館は存在しない。また、旧町立図書館・図書室も合併と同時に現在名に改称された。
2011年（平成23年）3月末日まではそれぞれの久喜市立図書館・図書室において貸出カードの互換性がなかったが、主に同年4月1日よりシステムが統合され、全久喜市立図書館・図書室における統一の貸出カードの運用が開始された。
現在では久喜市に在住・在勤・在学する者の他、幸手市・北葛飾郡杉戸町・南埼玉郡宮代町・白岡市・蓮田市・桶川市・鴻巣市・加須市の在住者も広域利用により利用することができる。
本項では、久喜市の設置する市立図書館全般について述べる。また、以下で名称に言及する際には特筆の無い限り、「久喜市立」を省略する。
中央図書館

1987年（昭和62年）に旧久喜市により久喜市立図書館として吉羽に設置される。図書館建物の隣には児童センターが設置されている。久喜区域では中央図書館の他、東公民館や西公民館に図書室があり貸出業務も行っている。東公民館・西公民館の両図書室は共に中央図書館の出先扱いとなっている。また市内小学校などを定期的に巡回する移動図書館も運営していたが、利用者の9割が児童ということもあり、2001年度（平成13年度）の西公民館での図書貸し出し開始に併せ移動図書館は廃止された。
所在地
埼玉県久喜市吉羽1-40-1（北緯36度3分56.8秒 東経139度41分20.7秒﻿ / ﻿北緯36.065778度 東経139.689083度﻿ / 36.065778; 139.689083﻿ (久喜市立中央図書館)）
アクセス
久喜駅東口より朝日バス吉羽栗原経由（のりば2）に乗車、「図書館前（乗車約5分）」下車すぐ。運賃は久喜駅東口より大人180円（子供半額）。
久喜駅東口より久喜市内循環バスのりばにて「野久喜・吉羽循環」に乗車、「市立図書館前（乗車約18分）」下車すぐ。運賃は100円。1日乗車券は200円。（市内循環バス　久喜市ホームページ）
久喜駅東口より徒歩にて東へ約15分
幸手駅西口より朝日バス[KU16]久喜駅東口行きに乗車、「高田（乗車約11分）」下車すぐ。運賃は幸手駅西口より大人210円（子供半額）。
休館日
毎月第3火曜日
毎月最後の金曜日
開館時間
9時～19時30分
菖蒲図書館

旧菖蒲町により菖蒲町立図書館として設置されたもので、菖蒲文化会館内に併設されている。菖蒲区域では菖蒲図書館の他、森下公民館に図書室があり貸出業務も行っている。森下公民館の図書室は菖蒲図書館の出先扱いとなっている。
所在地
埼玉県久喜市菖蒲町菖蒲85-1（北緯36度3分41.7秒 東経139度36分11.9秒﻿ / ﻿北緯36.061583度 東経139.603306度﻿ / 36.061583; 139.603306﻿ (久喜市立菖蒲図書館)）
アクセス
朝日バス「菖蒲仲橋」バス停より徒歩にて南南東へ（星川（見沼代用水）の左岸側（東側）を下流方面へ）約5分。
休館日
毎月第2水曜日
毎月最後の金曜日
開館時間
9時～19時30分
鷲宮図書館

旧鷲宮町により鷲宮町立図書館として鷲宮町役場の旧庁舎跡地に設置される。同館は久喜市立郷土資料館（旧・鷲宮町立郷土資料館）と同一の建物の1階部分である。鷲宮町立であったころ、マスコットキャラクター「かぐらくん」が設定されていた。
所在地
埼玉県久喜市鷲宮5-33-1（北緯36度5分57秒 東経139度39分55.7秒﻿ / ﻿北緯36.09917度 東経139.665472度﻿ / 36.09917; 139.665472﻿ (久喜市立鷲宮図書館)）
アクセス
鷲宮駅東口より徒歩にて東北東（鷲宮総合支所方面）へ約10分
東鷲宮駅から「川口循環」・「川口三丁目」行きバス「図書館入口」下車　徒歩1分
休館日
毎月第2水曜日
毎月最後の金曜日
開館時間
9時～19時30分
栗橋文化会館図書室

旧栗橋町により栗橋町立栗橋文化会館イリス内に設置される。合併前後で設置自治体名が栗橋町立から久喜市立に変更となった以外、名称変更は無い。
所在地
埼玉県久喜市伊坂1557（北緯36度7分44.5秒 東経139度41分36.9秒﻿ / ﻿北緯36.129028度 東経139.693583度﻿ / 36.129028; 139.693583﻿ (栗橋文化会館図書室)）
アクセス
栗橋駅東口より徒歩にて南へ約8分
休館日
毎月第3火曜日
毎月最後の金曜日
開館時間
9時～19時30分
入口外観
菖蒲文化会館外観
入口外観
栗橋文化会館外観
カトリック三浦町教会

| カトリック三浦町教会 |
| --- | --- |
 
  カトリック三浦町教会 
 ja
 座標: 北緯33度9分57.4秒 東経129度43分33.4秒﻿ / ﻿北緯33.165944度 東経129.725944度﻿ / 33.165944; 129.725944
所在地:  長崎県佐世保市三浦町4番25号
国:   日本
教派:  カトリック教会
ウェブサイト:  https://miurakyokai.com/
歴史
創設日:  1891年 (1891)
守護聖人:  イエスの御心
管轄
教区:  カトリック長崎大司教区
教会管区:  カトリック長崎教会管区
聖職者 
大主教 （大司教）:  ペトロ中村倫明（2013年度から司教叙階まで主任司祭を務めた）
主任司祭:  ミカエル中島誠志
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カトリック三浦町教会（カトリックみうらちょうきょうかい）は、長崎県佐世保市三浦町にあるキリスト教の教会ならびにその聖堂である。駅周辺のランドマークとして佐世保市を代表する建築物であるとして、2004年に第6回佐世保市景観デザイン賞に選定された。
教会の保護者

至聖なるイエスの聖心
沿革

元々は市役所に近い谷郷町に1897年（明治30年）に建てられた。その後、3代目の主任司祭である脇田浅五郎（後の横浜教区長）の奔走により現在地に新しい教会堂を建設することになり、1931年（昭和6年）12月8日（無原罪の聖マリアの祝日）に献堂式が執り行われた。
佐世保駅前の左手正面の丘に建つ教会堂であり、軍港（佐世保港）周辺施設を一望できることから第二次世界大戦中は軍からの監視を受け、さらに空襲をさけるためとして白い外壁にコールタールを塗られ黒一色の姿になったが、1945年（昭和20年）6月28日の佐世保大空襲では焼失を免れている。
終戦後は外壁も元通りの白い姿に戻されたが、教会堂のすぐ下を走る国道35号の拡幅に伴い前の山が削られ、擁壁に途中折り返し付きの急な階段で登る現在の形になっている。
所在地

〒857-0863 長崎県佐世保市三浦町4番25号
所在地 > アクセス

JR・松浦鉄道佐世保駅から徒歩3分
西肥バス（させぼバスも含む）「戸尾町」下車
所在地 > 周辺情報

聖心幼稚園 - 同敷地内にある学校法人純心女子学園が経営する幼稚園。園舎の耐震性不足など諸事情により2017年3月をもって閉園。
アルカスSASEBO - 国道を挟んで正面にある多目的ホール。
佐世保駅
えきマチ1丁目佐世保
四ヶ町商店街
那須凜

那須 凜（なす りん、1994年10月12日 - ）は、日本の女優。東京都出身。身長164cm。劇団青年座所属。
来歴

女優の那須佐代子と、劇作家・俳優・演出家の大村未童の間に次女として誕生。妹は画家の那須佐和子。
東京都立富士高等学校在学中に文化祭の劇に出演したことをきっかけに演劇を志す。劇団青年座出身の母の後押しもあり、高校卒業と同時に同劇団研究所に39期生として入所。2015年4月、劇団青年座に入団。
『アルビオン』『春の終わりに』『ザ・ドクター』での演技により、第29回読売演劇大賞にて新人を顕彰する杉村春子賞を受賞。このうち、『春の終わりに』は自身が企画、父が作・演出、妹が美術を担当し、母が支配人を務めるシアター風姿花伝で上演した作品である。