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オリヴァー・ラファージ
栄誉

ピューリッツァー賞 小説部門を「笑う少年」で受賞 (1929)
著作 > ノンフィクション

Tribes and Temples （Frans Blomと共著）(1926-27)
The Year Bearer's People （Douglas Byersと共著）(1931)
Introduction to American Indian Art (John Sloanと共著）(1931)
An Alphabet for Writing the Navajo Language (1940)
As Long As The Grass Can Grow - Indians Today 写真：Helen M. Post (1940)
The Changing Indian (編著) (1942)
War Below Zero: The Battle for Greenland (Bernt Balchen, Corey Fordと共著) (1944)
Santa Eulalia: The Religion of a Cuchumatan Indian Town (1947)
The Eagle in the Egg (1949)
Cochise of Arizona (1953)
The Mother Ditch (1954)
A Pictorial History of the American Indian (1956)
Behind the Mountains (1956)
Santa Fe: The Autobiography of a Southwestern Town （Arthur N. Morganと共著） (1959)
著作 > フィクションほか

Laughing Boy (1929) ― 小説「笑う少年」。1934年に同名の映画が作られた。（日本語の題は『砂漠の新月』）
Sparks Fly Upward (1931) ― 小説
Long Pennant (1933) ― 小説
All the Young Men (1935) ― 短編集
The Enemy Gods (1937) ― 小説
The Copper Pot (1942) ― 小説
Raw Material (1945) ― 回想録
A Pause in the Desert (1957) ― 短編集
The Door in the Wall (1965) ― 短編集
The Man With the Calabash Pipe (1966) ― コラム集、ウィンフィールド・タウンリー・スコット編。
著作 > 翻訳

A Man's Place (1940) ― Raymón J. Sender El lugar de un hombre の英語訳。
600万ドルの男

| 600万ドルの男 The Six Million Dollar Man |
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ジャンル:  Science fiction Action Adventure Crime Drama Mystery Superhero
原作:  マーティン・ケイディン 『Cyborg』
出演者:   リー・メジャース  リチャード・アンダーソン  マーチン・E・ブルックス 
ナレーター:  浦野光
テーマ曲作者:  オリヴァー・ネルソン
作曲:   ジェリー・フィールディング  スチュー・フィリップス  マイク・ポスト  マーク・スノー  ギル・メレ  オリヴァー・ネルソン  ベニー・ゴルソン  J・J・ジョンソン 
国・地域:   アメリカ合衆国
言語:  英語
シーズン数:  5
話数:  99 + 6 TV movies (各話リスト)
各話の長さ:  50 – 51分
製作
製作総指揮:  Harve Bennett
プロデューサー:  Kenneth Johnson
配給:  MCA TV (1978–1979)  NBCUniversal Television Distribution

放送
放送チャンネル: ABC
音声形式: Mono
放送期間: 1973年3月7日 (1973-03-07) - 1978年3月6日 (1978-3-6)
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『600万ドルの男』（ろっぴゃくまんドルのおとこ、The Six Million Dollar Man）は、1973年から1978年までアメリカ合衆国のABCネットワークで放送されたテレビドラマシリーズで、3本のパイロット版と、5シーズン108話が制作された。
日本での放送

日本ではNET（現テレビ朝日）系列で、1974年7月20日「土曜映画劇場」でパイロット版「サイボーグ大作戦」放映、同年7月25日〜同年12月26日に『サイボーグ危機一髪』のタイトルで続きの23話が、1975年7月8日〜同年9月23日に『600万ドルの男』とタイトルを変更して残りの9話が放映された。その後、関東地区ではテレビ朝日で1978年8月27日〜同年9月24日及び1979年5月13日〜1980年1月13日に、再放送と共に26話分の新エピソードが放映された。
日本における放送時間

いずれもNET、テレビ朝日系列での放送。
毎週木曜日20:00〜20:54（1974年7月25日〜同年12月26日）
毎週火曜日20:00〜20:54（1975年7月8日〜同年9月23日）
毎週日曜日23:15〜24:05（1978年8月27日〜同年9月24日）
毎週日曜日23:20〜24:20（1979年5月13日〜同年9月30日）
毎週日曜日23:50〜24:50（1979年10月21日〜1980年1月13日）
系列外では、北日本放送（日本テレビ系列）が木曜 16:00 - 16:55に放送していた。
ストーリー

元NASAの宇宙飛行士で、月に行ったこともあるスティーブ・オースティン大佐は、リフティングボディ型実験機の滑空テスト中に事故にあい、命は取り留めたものの、左目失明、右腕・両足不随となる重傷を負った。NASAのメディカルスタッフによって失われた人体を補完強化する改造手術を受けてバイオニック・マン（サイボーグ）となった彼は、その強化された力を使い、政府の秘密情報機関・OSI（Office of Scientific Intelligence―科学情報部）のエージェントとして活躍することとなった。この改造手術の費用に600万ドル（放映開始当時の日本円で約18億円）かかったというのが番組タイトルの由来である。
オープニング

番組のオープニングでは毎回、オースティンが事故に遭遇しサイボーグに改造された経緯を紹介する映像が流れるが、この事故の映像は、実在する実験機の飛行中の事故のものである。
1967年5月10日、NASAによるM2-F2実験機の滑降飛行試験中に発生した事故で、パイロットはブルース・A・ピーターソン（英語版）であった。その時の交信会話と事故映像をオープニングに使っている。ピーターソンは現実に生死の境を彷徨い、九死に一生を得たが右目を失明し、パイロットとしての復帰はできなかった。現実ではサイボーグではなく、航空エンジニアとして活躍したという。なお、劇中では実験機の名称として、同時代の別のリフティングボディ型実験機のものであるHL-10（en:Northrop HL-10）が使われたり、後のリメイク作では小説作品に合わせ架空機M3-F5としたりしている（詳細は当記事英語版を参照のこと）。
オープニングのバックで流れるテーマ曲は、「ブルースの真実」が有名なサックス奏者兼作編曲家の、オリヴァー・ネルソンの作曲。日本では近年、ジョン・グレゴリーによるカバー演奏版が「時空警察」のテーマ曲としても使用された。
サイボーグ化された身体

左目：望遠20倍；赤外線の範囲まで可視可能、顕微鏡機能。右腕を特定のLSI回路に近づけると感知する機能を組込んだこともある。
右腕：コンクリートも砕くパンチ力が出せる
両足：最高時速60マイル（≒96km/h）で走れる（100m走3秒7）
本人の心臓は、右腕、両足に血液を供給する必要がないため、100km/hで走っても心拍数は平常時と変わらない。義手・義足の動力源は原子力電池。
シリーズ化の経緯

1973年、映画「宇宙からの脱出」の原作を書いたことでも知られる作家、マーティン・ケイディンが、小説『サイボーグ ("Cyborg")』を発表。これを原作として、同年、90分枠のテレビ映画「サイボーグ大作戦 ("The Six Million Dollar Man")」が制作された。スティーブ・オースティン（リー・メジャース）が事故に合い、サイボーグ化されて、特殊任務に就くようになるまでが描かれている。スティーブの上司となるのは、OSO（Office of Strategic Operations）のオリバー・スペンサーで、「事件記者コルチャック」で主演したダーレン・マクギャヴィンが演じている。また、スティーブにサイボーグ化手術を施すルディ・ウェルズ博士役は、マーティン・バルサムだった。
「サイボーグ大作戦」が好評だったため、直ちに続編の「ミサイル大爆発! 核兵器売ります ("Wine,Women and War")」が作られた。このとき、スティーブの上司が、ケイディンの原作に登場したオスカー・ゴールドマン（リチャード・アンダーソン）に変更される一方、所属組織はOSOからOSIへと改められた。ウェルズ博士役も、アラン・オッペンハイマーに替わっている。ストーリーそのものは、マーティン・ケイディン作ではなく、テレビ用オリジナル・ストーリーだった。90分枠作品だが、日本では「サイボーグ危機一髪（600万ドルの男）」の中で、前後編に分けて放送された。
次いで、やはり90分枠の、「対決! サイボーグ国際誘拐シンジケート ("The Solid Gold Kidnapping")」が制作され（日本では同タイトルで1977年6月25日、テレビ朝日「土曜映画劇場（最終回）」で初放映。）、以上3作がパイロット版と呼ばれている。
翌1974年になって、60分枠で週1回放送のシリーズとなった。なお、原作者のマーティン・ケイディンは、テレビ・シリーズとは別個に、スティーブ・オースティンを主人公とした『サイボーグ』の続編三冊を書いている。
シリーズの概要

「600万ドルの男」は、OSIのエージェントであるスティーブ・オースティンが、自らのバイオニック・パワーを駆使して活躍する姿を描く。その任務は多岐にわたり、敵役も他国のスパイに限らず、テロリストやマッド・サイエンティストから一般の犯罪者まで、さまざまだった。
初期の宿敵としては、人間そっくりのロボットを製造するドレンツ博士が登場した。彼はスティーブの友人のロボットを製造し、本物を拉致してすり替えを行う。しかし、スティーブは最後に正体を見破り、ロボット対サイボーグの死闘を繰り広げた。ロボットを倒されたドレンツは、今度はスティーブの能力を分析し、自分のロボットに応用しようと画策。さらに、ゴールドマン部長のロボットを製造して、本物とのすり替えを実行した（このアイディアは、後の『地上最強の美女バイオニック・ジェミー』に登場する「フェムボット」につながる）。
また、2人目のサイボーグとして、元レーサーのバーニー・ミラーが登場。彼は、スティーブを上回る700万ドルの費用をかけ、事故で失われた両手・両脚をバイオニック化されていた。だがバーニーは、自分のパワーをコントロールできず精神不安定となり、スティーブは対決を余儀なくされる。バーニーは、その後もう一度登場し、スティーブは再度サイボーグ同士の戦いをするはめになった。
3人目にバイオニック手術を受けたのは、スティーブの婚約者ジェミー・ソマーズ（演：リンゼイ・ワグナー）である。彼女の登場は大変な好評を呼び、続編を経て、スピンオフ作品である『地上最強の美女バイオニック・ジェミー』が制作された。
その他、日本で話題となったエピソードとして、グアム島で横井庄一、ルバング島で小野田寛郎が発見された出来事にヒントを得たと思われる「特攻! 最後の神風」がある。これは、特攻に失敗しジャングルに潜伏していた元日本兵を、スティーブが救出する話だった。
なお、本シリーズには「SOS! 宇宙船救出作戦」などのエピソードで、リー・メジャースの妻だったファラ・フォーセット（当時は、ファラ・フォーセット・メジャース）もゲスト出演している。リーはファラをジェミー役に推薦したが、それは叶わなかった。しかし、ファラはその後『地上最強の美女たち! チャーリーズ・エンジェル』の出演でブレイク。ライアン・オニールと不倫関係となり、リーとは離婚に至った。
スタッフ

製作：フレッド・フリーバーガー、ケネス・ジョンソン
製作総指揮：ハーヴ・ベネット
テーマ音楽：オリヴァー・ネルソン
キャスト

スティーブ・オースティン：リー・メジャース（声：広川太一郎）
オスカー・ゴールドマン部長：リチャード・アンダーソン（声：家弓家正）
ルディ・ウェルズ博士：アラン・オッペンハイマー／マーチン・E・ブルックス（声：宮川洋一）
オープニング・ナレーション：浦野光
サブタイトル

第00話「サイボーグ大作戦」［＊パイロット版1］
第01話「人間魚雷！レーザー爆破作戦」
第02話「超能力対決！サイボーグ対ロボット」
第03話「脱出！恐怖のジェット機」
第04話「大地震！核爆発2秒前」
第05話「殺人超音波！死の脅迫粉砕作戦」
第06話「SOS！宇宙船救出作戦」　－ゲスト：ファラ・フォーセット
第07話「誘拐！サイボーグ博士を奪回せよ！」
第08話「目撃！電子アイ大追跡」
第09話「宇宙の謎！イルカとの対話」
第10話「不時着！偵察機脱出作戦」
第11話「透視！ジャングル大捜査作戦」
第12話「マル秘特命！ヒマラヤを登れ」
第13話「核ジャック！空中大追跡」
第14話「冷凍人間！恐怖の地球帰還」
第15話「操縦ミス！決死の盲目飛行」
第16話「謀略！狙われた超能力」
第17話「緊急輸送！ハイウェイ追撃戦」
第18話「謎のUFO！宇宙人襲来」
第19話「激突！サイボーグ2号出現」
第20話「黄金の男！金塊空輸大作戦」
第21話「ミサイル大爆発！核兵器売ります」［＊パイロット版2］
第22話「ミサイル大爆発！核兵器売ります」［＊パイロット版2］
第23話「挑戦！運命のテスト飛行」
第24話「激闘！フォアマン＋サイボーグ」
第25話「特ダネ！消えたニュースフィルム」　－ゲスト:ファラ・フォーセット
第26話「危機一髪！海底からの脱出」
第27話「標的！クーガーを狙え」
第28話「特攻！最後の神風」
第29話「エスパー対サイボーグ」
第30話「跳躍！暗号解読への手綱」
第31話「奪還！ゴールドマン・ロボット」
第32話「死の恐怖！過去からの帰還」
第33話「対決！サイボーグ対国際誘拐シンジゲート」［＊パイロット版3］
第34話「対決！サイボーグ対国際誘拐シンジゲート」［＊パイロット版3］
第35話「謀略！狙われたサイボーグ」
第36話「誕生！バイオニック・ジェミー秘話Part1」［＊Ｂジェミー登場］
第37話「誕生！バイオニック・ジェミー秘話Part2」［＊Ｂジェミー登場］
第38話「人質奪回！サイボーグ緊急指令」
第39話「頭脳流出！哀しみのサイボーグ」
第40話「墜落！死のテスト飛行」
第41話「盗聴！核融合の謎」
第42話「白熱！タッチダウンに賭けろ」
第43話「標的！消えたミサイル」
第44話「潜入！殺しの波止場」
第45話「甘い誘惑！天使に御用心」　－ゲスト・ファラ・フォーセット
第46話「狼少年！死への探索行」
第47話「甦ったバイオニック・ジェミーPart1」［＊Ｂジェミー登場］
第48話「甦ったバイオニック・ジェミーPart2」［＊Ｂジェミー登場］
第49話「謀殺！オリンピックの華」［＊Ｂジェミー登場］
第50話「時限爆弾！自由の鐘を救え」
第51話「激突！もう１人のサイボーグ」
第52話「国境線！恐怖の空中脱出」
第53話「壊滅！密造組織」
第54話「秘密漏洩！スパイは彼だ」
第55話「疑惑！二重スパイ」
第56話「非行少年！さまよえる青春」［＊Ｂジェミー登場］
第57話「特命！老警官プラスサイボーグ」
第58話「超能力！透視術の少女」
第59話「大地震！宇宙人との遭遇Part1」［＊Ｂジェミー登場］－ゲスト・ステファニー・パワーズ
第60話「大地震！宇宙人との遭遇Part2」［＊Ｂジェミー登場］－ゲスト・ステファニー・パワーズ
関連作品 > 書籍

『600万ドルの男』シリーズ：ミカサ・ノベルズ（三笠書房）、絶版。以下、マーティン・ケイディン名義のものは、原作者によるオリジナル小説、それ以外は他の作家によるノベライズ版。
関連作品 > 書籍 > 未訳

Cyborg - Martin Caidin (1972)
Operation Nuke - Martin Caidin  (1973)
Pilot Error – Jay Barbree （1977）
関連作品 > 書籍 > 日本語訳

600万ドルの男　未知からの挑戦状 （The Secret of Bigfoot Pass）　マイク・ヤーン著、柴田京子訳　1977年
600万ドルの男　国際誘拐シンジケート （The Solid Gold Kidnapping）　イヴァン・リチャーズ著、吉野博高訳　1977年
600万ドルの男　サイボーグ4 （The Cyborg IV）　マーティン・ケイディン著、柴田京子訳　1978年
600万ドルの男　殺人クリスタル （The High Crystal）　マーティン・ケイディン著、岡山徹訳　1978年
600万ドルの男　UFO、宇宙救出作戦 （The Rescue of Athena One）　マイク・ヤーン著、進藤光太訳　1978年
600万ドルの男　謎のリモコン人間 （International Incidents）　マイク・ヤーン著、進藤光太訳　1978年
600万ドルの男　武器密売ルートをあばけ （Wine, Women and War）　マイク・ヤーン著、柴田京子訳　1979年
Fille! Fille! Fille!

『Fille! Fille! Fille!』（フィーユ！フィーユ！フィーユ！）は、日本の女性歌手・南波志帆の4枚目のスタジオ・アルバム。
概要

デビュー10周年前日にリリースされる今作は「大人の女性」をテーマに、フレンチポップ調のサウンドを軸に作成されている。
収録曲

Fille! Fille! Fille! 作詞：Ami Kawai 作曲・編曲：梅林太郎
NHK-FM『ミュージックライン』2018年度10月・11月のエンディングテーマ
ミュージックビデオが制作され、前作同様に一部のシーンにジャケット写真と同じ演出になっている。
フランス・ギャルの夢見るシャンソン人形を彷彿させるアップテンポな曲となっている。
大人の恋、魔法
作詞：Ami Kawai 作曲・編曲：橋本竜樹
青いヴィーナス
作詞：Ami Kawai 作曲：梅林太郎 編曲：ハヤシベトモノリ
Don't ask me why
作詞・作曲・編曲：Variety Lab
イニシャル“S“の恋愛事情
作詞：Ami Kawai 作曲・編曲：梅林太郎
テリトリー
作詞・作曲・編曲：鈴木一弘
Petit Flame
作詞：Ami Kawai 作曲・編曲：梅林太郎
魅惑の巴里サーカス急行!
作詞・作曲・編曲：ハヤシベトモノリ
宇宙アムール
作詞：Ami Kawai 作曲・編曲：Itoken
泡色の日々
作詞：Ami Kawai 作曲：保坂ねこ 編曲：梅林太郎
人形劇団クラルテ

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種類:  有限会社
本社所在地:   日本 〒559-0015 大阪府大阪市住之江区南加賀屋3-1-7
設立:  1948年2月
業種:  サービス業
法人番号:  3120002016780
事業内容:  人形劇興行
代表者:  代表取締役　八釼 恵子
資本金:  1000万円
従業員数:  38人(2016年度)
外部リンク:  http://www.clarte-net.co.jp/
特記事項：一般社団法人クラルテ（代表理事・東口次登）
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人形劇団クラルテ（にんぎょうげきだんクラルテ）は日本の人形劇団。大阪市住之江区を拠点とする。日本において長い伝統をもつ現代人形劇団の一つ。住之江にあるアトリエでの定期公演や学校や園での公演、中規模ホールでの上演を行う。
現在、人形劇団クラルテは法人名「有限会社　人形劇団クラルテ」「一般社団法人　人形劇団クラルテ」の2法人で活動している。
加盟

日本児童・青少年演劇劇団協同組合
全国児童・青少年演劇協議会
NPO法人日本ウニマ(特定非営利活動法人 国際人形劇連盟日本センター)
一般社団法人全国専門人形劇団協議会(全人協)
大阪劇団協議会
上方人形劇人の会
沿革

1948年　大阪府寝屋川市香里園にて、発足。
1953年　解散、ここまで第一次クラルテとする。
1955年　再建。第二次クラルテとして、住之江区南加賀屋(現在の美術工房所在地)にて出発。
1958年　「黄色いこうの鳥」(演出＝川尻泰司、美術＝吉田清治)で、初めて大阪府・市文化祭奨励賞を受賞。
1973年　近松門左衛門作「女殺油地獄」を上演。以降、クラルテの近松シリーズとして継続して創作。
1982年　アトリエを竣工(現在の事務所所在地)。
1988年　創立40周年記念、国立文楽劇場にて「国性爺合戦」（通し狂言、脚色・演出＝吉田清治）を上演。
1995年　阪神・淡路大震災発生。岸和田のマドカホールで「ドリトル先生のサーカス」の団体鑑賞公演の日であった。その後、神戸地域を中心にボランティア公演を展開。
1998年　創立50周年記念「セロ弾きのゴーシュ」初演。オーケストラの生演奏、劇団員全員参加による上演。
2003年　創立55周年記念公演「三文オペラ」初演、10月には国立文楽劇場にて上演。
2008年　創立60周年記念「火の鳥～黎明編～」初演。
2011年　東日本大震災発生。東北地方へボランティア公演、その他支援活動に参加。
2012年　アトリエ竣工30周年記念イベント・実験劇場を年間通して実施。
2013年　創立65周年記念事業「火の鳥～黎明編～」全国縦断公演を兵庫県西宮市からスタート。(2017年9月まで継続公演)
2018年　創立70周年記念事業「はてしない物語」公演を9月に神戸・大阪・吹田 3会場(全5公演)で実施。2019年～全国公演中。
2019年　近松人形芝居 其の16「女殺油地獄」を近鉄アート館 9/29～10/5(全10公演)で実施。令和元年度(第74回)文化庁芸術祭賞 演劇部門 大賞を受賞。
2020年　「銀河鉄道の夜」をHEP HALL 9/8～10(全6公演)で新型コロナウイルス感染予防の対策をして実施。
受賞歴

| 0 | 1 | 2 |
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| 1958年 | 「黄色いこうの鳥」 | 大阪府・市芸術祭奨励賞 |
| 1962年 | 「真冬に春がやってきた」   | 大阪府・市芸術祭奨励賞 |
| 1971年 | 「さるとかに」             | 大阪府民劇場奨励賞 |
| 1973年 | 「女殺油地獄」             | 大阪文化祭奨励賞 |
| 1975年 | 「出世景清」 | 大阪府民劇場奨励賞 |
| 1978年 | 「りんごがたべたいねずみくん」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1979年 | 「だぶだぶ仲間森へいく」 | 東京都児童演劇優秀賞 |
| 　〃　 | 「どっちがどっち」 | 東京都児童演劇優秀賞 |
| 1981年 | 「ぐるんぱのようちえん」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1982年 | 「きつねライネケの裁判」 | 大阪新劇フェスティバル 作品賞 |
| 1984年 | 「ツエねずみ」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1985年 | 「おおかみと七ひきのこやぎ」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1986年 | 「瓜子姫とあまんじゃく」 | 国際ｴｽﾍﾟﾗﾝﾄ人形劇ﾌｪｽﾃｨﾊﾞﾙ特別審査員賞 |
| 　〃　 | 「ぞうくんのさんぽ」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1987年 | 「トウモロコシはだれのもの」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1988年 | 「国性爺合戦」 | 大阪文化祭正賞 |
| 1990年 | 「散るは櫻の花のみか」 | 大阪文化祭本賞 |
| 　〃　 | 「おどれタムタム」 | 厚生省中央児童福祉審議会特別推薦文化財 |
| 1990年 | 「散るは櫻の花のみか」 | 大阪新劇フェスティバル 作品賞 |
| 1993年 | 「こぶたはいつもはらぺこ」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「三匹のこぶた」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃 | 「国性爺合戦」 | 大阪新劇フェスティバル 作品賞 |
| 1994年 | 「しずかなおはなし」 | 厚生省中央児童福祉審議会特別推薦文化財 |
| 　〃　 | 「ソーニャと森の魔女」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1996年 | 「うさぎのおうち」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「ゴリラのパンやさん」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「おばけのバーバパパ」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1997年 | 「ぶたのたね」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「たまごまごまご」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 1997年 | 「紅葉狩り剣のゆくゑ」 | 大阪新劇フェスティバル スタッフ賞(人形美術) |
| 1998年 | 「セロ弾きのゴーシュ」 | 大阪新劇フェスティバル 作品賞 |
| 1999年 | 「さかないっぴきなまのまま」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 2000年 | 「カマキリと月」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「ずんぐりイモムシの夢」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「森のちいくまちゃん」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「わくわくドッキン！こぶたのりんご」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 　〃　 | 「きかんしゃ1414」 | 厚生省中央児童福祉審議会推薦文化財 |
| 2004年 | 「小さな山神スズナ姫」 | 厚生労働省社会保障審議会推薦児童福祉文化財 |
|                                 |                                 | 厚生労働省社会保障審議会推薦 |
| 　〃　 | 「ＴＥＮ・ＡＭＩ」 | 大阪新劇フェスティバル 作品奨励賞 |
| 2005年 | 「スーホの白い馬」 | 厚生労働省社会保障審議会推薦児童福祉文化財 |
| 　〃　 | 「セチュアンの善人」 | 大阪新劇フェスティバル スタッフ賞(人形美術) |
| 2006年 | 「スーホの白い馬」 | 厚生省中央児童福祉審議会特別推薦文化財 |
| 2007年 | 「ハムレット」 | 厚生労働省社会保障審議会特別推薦 |
|  |  | 厚生労働省社会保障審議会推薦児童福祉文化財 |
|  |  | 厚生労働省児童福祉文化賞推薦 |
| 2008年 | 「火の鳥～黎明編～」 | 大阪新劇フェスティバル スタッフ賞(脚色) |
| 2012年 | 「火の鳥～黎明編～」 | 厚生労働省社会保障審議会推薦児童福祉文化財 |
|  |  | 厚生労働省社会保障審議会推薦 |
| 2014年 | 「おーいペンギンさーん」 | 厚生労働省社会保障審議会推薦児童福祉文化財 |
|  |  | 厚生労働省社会保障審議会特別推薦 |
| 　〃　 | 「七つの人形の恋物語」 | 大阪新劇フェスティバル 作品賞 |
| 2015年 | 「おきゃく、おことわり？」 | 厚生労働省社会保障審議会推薦児童福祉文化財 |
|  |  | 厚生労働省社会保障審議会推薦 |
| 2018年 | 「はてしない物語」 | 大阪文化祭奨励賞(平成30年度) |
|  |                 | 大阪新劇フェスティバル 作品賞 スタッフ賞(舞台美術) |
|  |  |                                            スタッフ賞(人形美術) |
| 2019年 | 「女殺油地獄」 | 文化庁芸術祭賞 演劇部門 大賞(令和元年度) |
人形劇団クラルテ　アトリエ > 概要

人形劇団クラルテアトリエは大阪市住之江区南加賀屋3-1-7にある。事務所、稽古場を兼ねた建物。
アトリエのかいと称して年三回(子どもの日、クリスマス、正月）の公演を行っている。また、夏に開催される『人形げきフェスタinすみのえ』の会場のひとつとなっている。
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人形劇団クラルテアトリエ: 
正式名称: 人形劇団クラルテアトリエ
所在地　: 〒559-0015  大阪市住之江区南加賀屋 3-1-7
竣工　: 1982年
アクセス　: ・地下鉄四ツ橋線「住之江公園」駅下車。南 4 番出口から徒歩 7 分。・南海本線「住ノ江」駅下車。徒歩 15 分。
人形劇団クラルテ　アトリエ > アクセス

地下鉄四ツ橋線「住之江公園」駅下車。南 4 番出口から徒歩 7 分。
南海本線「住ノ江」駅下車。徒歩 15 分。
モノクロ/カラフル

「モノクロ/カラフル」は、Flowerの13作目のシングル。2017年1月11日にソニー・ミュージックアソシエイテッドレコーズ より発売された。
概要

前作「やさしさで溢れるように」から約7か月ぶり、2017年第1弾シングル。「さよなら、アリス / TOMORROW 〜しあわせの法則〜」以来の両A面シングルとなる。
2016年10月18日に同曲の発売が発表された。
初回生産限定盤(CD+DVD)、通常盤(CDのみ)、期間生産限定盤(CDのみ)の3形態で発売。初回生産限定盤のみスリーブケース＋32Pフォトブックレット仕様となっている。
「モノクロ」は、メンバーの藤井萩花が出演する、コーセー「ファシオ」のCMソング。
収録曲 > 初回生産限定盤

全作詞:小竹正人
モノクロ
作曲：Ryosuke "Dr.R" Sakai / Anita McCloud / Gabriella Ellis、編曲：Ryosuke "Dr.R" Sakai
カラフル
作曲：Daiki Kagawa、編曲：soundbreakers
モノクロ (Music Video)
収録曲 > 通常盤

モノクロ
カラフル
人魚姫〜五重奏〜
作曲：FAST LANE / ERIK LIDBOM、編曲：
モノクロ (instrumental)
収録曲 > 期間生産限定盤

モノクロ
カラフル
Filiz

Filiz（フィリズ、1971年9月12日 - ）は、東京都出身のラジオパーソナリティ、ナレーター。
概要

『加山雄三 プレミアムステージ』（JFN系、2008年9月終了）のアシスタントや、『コスモ ポップス ベスト10』（TOKYO FM系、2010年3月まで5年半）のパーソナリティのほか、InterFMでもいくつかの番組でDJを務めた。現在はSTAR digioの『Hibachi Times』にてメインパーソナリティを担当している。
日本語と英語、トルコ語の3か国語を操る。
Doctor (曲)

「Doctor」（ドクター）は、佐野元春42作目のシングルで、佐野元春 & The Hobo King Bandとして、1998年4月22日に、Epic/Sony Records / M's Factoryから発売された。
概要

「ドクター」と、カップリング曲の「誰も気にしちゃいない」はアルバム『THE BARN』からのシングルカット。
もう1曲のカップリング曲「ヤング・フォーエバー (アコースティック ヴァージョン)」は、前作「ヤング・フォーエバー -Young Forever-」のアコースティック ヴァージョン。
ジャケット写真は、帽子を被りサングラスをした佐野の横顔が写っている。佐野にとって最後の8cmCDシングルとなった。
「これも僕の妹に関する歌で、タイトル通り、僕が医者だったら、彼女を救えたかもしれない、と考えたら自然とできた曲。実は僕は父親に次いで当時妹もなくしてしまっていた。ちょうどアルバム『THE BARN』を製作する数ヵ月前のことだった。」
収録曲

全作詞・作曲・編曲：佐野元春
ドクター
誰も気にしちゃいない
ヤング・フォーエバー (アコースティック ヴァージョン)
ラジオ村

ラジオ村（ラジオむら）
杉紀彦のラジオ村 - かつてアール・エフ・ラジオ日本で放送されていたラジオ番組。
こちら九州ラジオ村 - かつて熊本放送で放送されていたラジオ番組。
こちら西町ラジオ村 - かつてラジオ沖縄で放送されていたラジオ番組。
THIS BOY

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: この項目では、佐藤博のアルバムについて説明しています。ビートルズの楽曲については「ジス・ボーイ」をご覧ください。
『THIS BOY』（ディス・ボーイ）は、1985年にアルファレコードから発売された佐藤博のコンピレーション・アルバム。
解説

新作は、「記憶の中の未来から」(2)、「Gemini」(8)、「This Boy」(11)の3曲。「記憶の中の未来から」は、同年発売の12インチシングル「LOVE ME DO」および1988年発売のコンピレーション盤『記憶の中の未来』に収録された同曲とは別バージョン。
「Sun Glow」(5)は1984年発売の、「Shiny Lady」(1)と「Angelina」(10)は1985年発売のシングルより。
「Sweet Inspiration '85」(3)は、1984年発売の『SAILING BLASTER』収録曲の別アレンジによる再録音。1987年 (1987)に、角松敏生のリミックス・プロデュースにより「Sweet Inspiration-Extended Power Club Mix-」として、次作『SOUND OF SCIENCE』収録曲「Angeline」のリミックス・ヴァージョンである「ANGELINE-Extended Power Club Mix-」とのカップリングで、12インチ・シングルにてリリースされた。
「I Can't Wait」(4)と「Say Goodbye」(9)は1982年発売の『awakening』から。
「Love is Happening」(6)と「Always」(7)は、1984年発売の『SAILING BLASTER』より引用となる。
新しく録音した曲は、多重録音である。
制作にあたって、まずガイドとしてのアウトラインをリズムマシンのROLAND TR-808やROLAND TR-909で大雑把に作り、リズムマシンのシーケンシャル・サーキット社ドラムトラックスなどのリズム・マシンでドラム演奏を打ち込みで作り上げ、KURZWEILやROLAND SYSTEM-100Mといったシンセサイザーで音色を足して作り上げていくスタイルをとっている。
大元の同期信号のやりとりのシーケンサーとして、ROLAND SBX-80やROLAND MC-4を導入し、それによってリズムマシンOberheim DMXや前記のリズムマシンを動かすスタイルである。
ベースは、音が太いという理由でMINI MOOGを多用している。
収録曲

| 0 | 1 | 2 | 3 | 4 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
全編曲: 佐藤博。
| # | タイトル | 作詞 | 作曲 | 時間 |
| 1. | 「Shiny Lady」 | 真沙木唯 | 佐藤博 | 4:28 |
| 2. | 「記憶の中の未来から」 | 真沙木唯 | 佐藤博 | 4:28 |
| 3. | 「Sweet Inspiration '85」 | シンディ山本 | 佐藤博 | 4:04 |
| 4. | 「I Can't Wait」 | LORRAIN FEATHER | 佐藤博 | 4:15 |
| 5. | 「Sun Glow」 | 奈良橋陽子 | 佐藤博 | 3:42 |
| 6. | 「Love is Happning」 | 奈良橋陽子 | 佐藤博 | 3:50 |
| 7. | 「Always」 | シンディ山本 | 佐藤博 | 4:10 |
| 8. | 「Gemini」 |   | 佐藤博 | 4:23 |
| 9. | 「Say Goodbye」 | LORRAIN FEATHER | 佐藤博 | 3:23 |
| 10. | 「Angelina」 | 大津あきら | 佐藤博 | 4:14 |
| 11. | 「This Boy」 | Paul McCartney & John Lennon | Paul McCartney & John Lennon | 3:04 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 44:01 |
演奏者

佐藤博  –  ボーカル、コーラス、キーボード、ピアノ、ギター、リズム・プログラミング
OKACHIMACHI FUNK BROTHERS  –  疑似ブラスセクション(1,3)
WENDY MATTEWS  –  ボーカル(4,9)
鳥山雄司  –  ギター(1,2,3,6)
土方隆行  –  ギター(1,4,10)
鈴木茂  –  ギター(5)
松木恒秀  –  ギター(4)
山下達郎  –  ギター(9)
伊藤広規  –  ベース(7)
美久月千晴  –  ベース(10)
林立夫  –  ドラム(5,10)
シンディ山本  –  コーラス(7)
EVE  –  コーラス
藤井美保  –  コーラス(1,2,5,10)
BOY AFRO  –  コーラス(5)
佐藤博使用機材 > Shiny Lady

Oberheim DMX(DRUMS), SEQUENTIRL CIRCUITS DRUMTRACKS(DRUMS), MOOG MINI MOOG(BASS), OKACHIMACHI FUNK BROTHERS:(Oberheim XPANDER, YAMAHA DX-7, MOOG MINI MOOG, MOOG The Source, ROLAND SYSTEM-100M, FAIRLIGHT CMI, KURZWEIL K250)
佐藤博使用機材 > 記憶の中の未来から

ROLAND TR-808(DRUMS), MOOG MINI MOOG(BASS), KURZWEIL K250, ROLAND MC-4, Oberheim XPANDER, YAMAHA DX-7, ROLAND SYSTEM-100M
佐藤博使用機材 > Sweet Inspiration

KURZWEIL K250(DRUMS), MOOG MINI MOOG(BASS), YAMAHA DX-7(PERCISSION), FAIRLIGHT CMI(PERCISSION), Oberheim XPANDER(PERCISSION), OKACHIMACHI FUNK BROTHERS:(ROLAND MC-4, Oberheim XPANDER, YAMAHA DX-7, MOOG MINI MOOG, MOOG The Source, ROLAND SYSTEM-100M, KURZWEIL K250)
佐藤博使用機材 > I CAN'T WAIT

LINN LM-1(DRUMS), SEQUENTIRL CIRCUITS PRO-ONE(BASS), ROLAND JUPITER-8, FENDER RHODES, FENDER TELECASTER
佐藤博使用機材 > Sun Glow

MOOG MINI MOOG(BASS), ROLAND SYSTEM-100M(BASS)
佐藤博使用機材 > Love is Happening

ROLAND SYSTEM-100M(DRUMS), ROLAND TR-909(DRUMS), MOOG MINI MOOG(BASS), ROLAND MC-4, YAMAHA DX-7, ACOUSTIC PIANO
佐藤博使用機材 > Always

ROLAND SYSTEM-100M, ROLAND MC-4, YAMAHA DX-7, ROLAND JUPITER-8
佐藤博使用機材 > GEMINI

ROLAND TR-808(PERCISSION), ROLAND SYSTEM-100M(PERCISSION), MOOG The Source(BASS), YAMAHA DX-7, KURZWEIL K250, FAIRLIGHT CMI, Oberheim XPANDER
佐藤博使用機材 > SAY GOODBYE

LINN LM-1(DRUMS), SEQUENTIRL CIRCUITS PRO-ONE(BASS), VOCODER, ROLAND JUPITER-8, SEQUENTIRL CIRCUITS PROPHET-5, NED SYNCLAVIER 2, YAMAHA CS-10, FENDER RHODES
佐藤博使用機材 > This Boy

ROLAND TR-808(DRUMS), ROLAND SYSTEM-100M(DRUMS), FAIRLIGHT CMI, YAMAHA DX-7, KURZWEIL K250, Oberheim XPANDER
録音スタジオ

御徒町CMSスタジオ (1,2,3,8,10,11)
LDK STUDIO (1,10)
ALFA STUDIO “A” (4,6,7,9)
STUDIO BIRDMAN (5,6,7)
MEDIA BAM STUDIO (6,7)
ヨーク・ボウエン

エドウィン・ヨーク・ボウエン（Edwin York Bowen、1884年2月22日 - 1961年11月23日）は、イギリスの作曲家。
ロンドンのクラウチ・エンド出身。王立音楽アカデミーで学び、後に同校の教授となった。
後期ロマン派のスタイルで作曲し、すばらしいピアニストそして多作でマイナーな作曲家として認識された。イギリス音楽界でのボウエンの評価は若いころから第一次世界大戦までは高かったが、アーノルド・バックスのような現代的な語法の作曲家が好意的な評価を受けるとともに、彼の評価は低下していった。
管弦楽曲、ピアノ協奏曲、ピアノ曲、室内楽曲を多く残した。特に、抜粋で自作自演も残しているピアノのための『24の前奏曲』はカイホスルー・シャプルジ・ソラブジに献呈され、ソラブジ自身から絶賛された。近年では、そのピアノ作品の演奏も能くするスティーヴン・ハフの校訂によるピアノ曲の楽譜が出版されている。
作品 > 管弦楽曲

アラベスク Arabesque
学生管弦楽団のための「ミニチュア組曲」 Miniature Suite
交響曲第1番 ト長調 Op.4
交響詩「タッソの哀歌」The Lament of Tasso Op.5
演奏会序曲 ト短調 Concert Overture Op.15 (1904)
交響詩「交響ファンタジア」 ヘ長調 Symphonic Fantasia (A Tone Poem) Op.16 (1905)
交響曲第2番 ホ短調 Op.31 (1909)
「祝典序曲」 ニ長調 Festal Overture Op.89
「トム・ボウリングによる幻想序曲」Fantasy Overture on Tom Bowling Op.115
交響曲第3番 Op.137 (1951)
作品 > 吹奏楽曲

The Hardy Tin Soldier No.1
作品 > 協奏曲

ピアノ協奏曲第1番 変ホ長調 Op.11 (1903)
ピアノ協奏曲第2番 「コンツェルトシュテュック」 ニ短調 "Concertstück" Op.17 (1905)
ピアノ協奏曲第3番 「ファンタジア」 ト短調 "Fantasia"  Op.23 (1906-1907)
ヴィオラ協奏曲 ハ短調 Op.25 (1906-1907)
ヴァイオリン協奏曲 ホ短調 Op.33 (1913)
チェロと管弦楽のための「狂詩曲」 ニ長調 Rhapsody Op.74
ピアノ協奏曲第4番 イ短調 Op.88 (1929)
ハープと小管弦楽のためのアラベスク (1949)
ホルン、弦楽とティンパニのための協奏曲 Op.150 (1956)
作品 > 室内楽曲

ヴァイオリンとヴィオラのための3つの二重奏曲 Three Duos
フルートとピアノのための「ミニチュア組曲」 Miniature Suite
フルート、オーボエ、クラリネット二本とファゴットのための「ミニチュア組曲」 Miniature Suite
独奏フルートのためのSoliloquy and Frolic
フルート二本のためのソナタ
ヴァイオリンまたはヴィオラとピアノのための「ロマンス」変ニ長調 Romance (1900, 1904)
ヴィオラとオルガンのための「ファンタジア」 ヘ長調 Fantasia (1903)
ヴィオラ・ソナタ第1番 ハ短調 Op.18 (1905)
チェロまたはヴィオラとピアノのための「協奏曲のアレグロ」 ニ短調 Allegro de Concert (1906)
ヴィオラ・ソナタ第2番 ヘ長調 Op.22 (1906)
ヴァイオリン、チェロ（またはヴィオラ）とピアノのための「幻想的三重奏曲」 Phantasie Trio Op.24
ヴィオラ、ハープとピアノのための「詩曲」 変ト長調 Poem Op.27 (1912)
チェロとピアノのための「ロマンス」 イ長調 Romance (1908)
ヴァイオリンとピアノのための組曲 ニ短調 Op.28 (1909)
弦楽四重奏曲 第2番 ニ短調 Op.41 (1918年ごろ)
4つのヴィオラのための「幻想四重奏曲」（ファンタジア） ホ短調 Fantasie Quartet (Fantasia) Op.41 No.1 (1907)
弦楽四重奏曲 第3番 ト長調 Op.46b (1919)
ヴァイオリンまたはヴィオラとピアノのための「G線上のメロディ」 変ト長調 Melody on the G-String Op.47 (1917)
ヴィオラとピアノのための「C線上のメロディ」 ヘ長調 Melody for the C-String Op.51 No.2 (1918)
ヴィオラとピアノのための「幻想曲」 ヘ長調 Phantasy Op.54 (1918)
2つのヴィオラのための2つの二重奏曲 Two Duets for Two Violas (1920)
チェロ・ソナタ イ長調 Op.64 (1921)
ホルンとピアノのための2つの前奏曲 (1921)
ヴァイオリン、チェロとピアノのための「三重奏狂詩曲」 イ短調 Rhapsody Trio Op.80 (1926)
ホルンと弦楽四重奏のための五重奏曲 ハ短調 Op.85 (1927)
オーボエ・ソナタ Op.85 (1927)
バスクラリネットと弦楽四重奏のための「幻想五重奏曲」 Phantasie-Quintet Op.93 (1932)
ホルン・ソナタ 変ホ長調 Op.101 (1937)
クラリネット・ソナタ ヘ短調 Op.109 (1943)
ヴァイオリン・ソナタ  ホ短調 Op.112 (1945)
ヴァイオリン、チェロとピアノのための「3楽章の三重奏曲」 ホ短調 Trio in 3 Movements Op.118
フルート・ソナタ Op.120 (1946)
アルト・リコーダー（トレブル）とピアノのためのソナチネ Op.121 (1948)
オーボエ、ホルンとピアノのための「バラード」 Ballade Op.133
ヴィオラとピアノのための「狂詩曲」  ト短調  Rhapsody Op.149 (1955)
ヴィオラ・ダモーレとピアノのための3つの小品 Op.153
ヴィオラ・ダモーレとピアノのための「詩曲」 Poem (1957)
ヴィオラとピアノのための小品 変ホ調 (1960)
ヴィオラとピアノのための「序奏とアレグロ」 ニ短調 Introduction and Allegro (1961)
作品 > ハープ曲

アラベスク Arabesque
作品 > オルガン曲

「メロディ」 ト短調 Melody
「幻想曲」 ト短調 Fantasia Op.136
作品 > 2台ピアノ曲

2つの小品 Two Pieces Op.106 (1939)
ソナタ第2番 ホ短調 Op.107 (1941)
「演奏会用ワルツ」 ハ長調 Concert Waltz in C Op.108 (1941)
カプリッチョと詩曲 Capriccio and Poem Op.129
「変奏曲」 Theme and Variations Op.139 (1951)
「バラード」 Ballade Op.157
作品 > ピアノ連弾

「3楽章の組曲」Suite in Three Movements Op.52 (1918)
「組曲第2番」Suite No.2 Op.71
4つの小品 Op.90
組曲 Op.111
作品 > ピアノ曲

Spare Moments (2巻) Op.1
7つのシルエット Silhouttes (7 Morceaux Mignons) Op.2
4つの小品 Four Pieces Op.3
ピアノ・ソナタ 第1番 ロ短調 Op.6 (1900)
4つの小品 Stray Fancies (Four Little Pieces for Piano) Op.8
「狂詩曲第1番」 First Rhapsody Op.8 (1902)
ピアノ・ソナタ 第2番 嬰ハ短調 Op.9
演奏会用練習曲 変ト長調 Concert Study No.1 Op.9 No.2
「狂詩曲」 ロ短調 Rhapsody Op.10 (1902)
ピアノ・ソナタ 第3番 ニ短調 Op.12
「奇想曲第2番」 Caprice No.2 Op.13
「アラベスク Arabesque Op.20 No.1
「愛の夢想 」 Rêverie d'amour Op.20 No.2
Bells (An Impression) Op.20 No.3
演奏会用練習曲第2番 ヘ長調 Concert Study No.2 Op.32
「ロマンス第1番」 変ト長調 Romance No.1 Op.35
「短いソナタ」 Short Sonata Op.35
ピアノ組曲第4番 Suite Mignonne Op.39
ピアノ組曲第5番 Curiosity Suite Op.42
3つのスケッチ（素描） Three Sketches Op.43
3つのミニチュア Three Miniatures Op.44
「ロマンス第2番」 Romance No.2 Op.45
12の練習曲 Twelve Studies Op.46
「バラード第1番」 Ballade No.1 (1919)
3つの重大な舞曲 Three Serious Dances Op.51
5つの印象「あの子ら！」Those Children! (Five Impressions) Op.55
ハンス・アンデルセンによる断片集、ピアノのための組曲第一部 Fragments from Hans Andersen, Suite for Piano, Part One Op.58
ハンス・アンデルセンによる断片集、ピアノのための組曲第二部 Fragments from Hans Andersen, Suite for Piano, Part Two Op.59
ハンス・アンデルセンによる断片集、ピアノのための組曲第三部 Fragments from Hans Andersen, Suite for Piano, Part Three Op.61
「引用主題による変奏曲とフーガ」 Variations and Fugue on an Unoriginal Theme Op.62
ピアノ・ソナタ第5番 ヘ短調 Op.72
The Way to Polden (An Ambling Tune) Op.76
奇想曲 Capriccio Op.77
夜想曲 変イ長調 Nocturnes Op.78
3つの前奏曲 Three Preludes Op.81
「子守唄 」 Berceuse Op.83
「夢想 」 ロ長調 Rêverie  Op.86
「バラード第1番」 Ballade No.2 Op.87
3つの無言歌 Three Songs without Words Op.94
「牧歌」 Idyll Op.97
Falling Petals Op.98 No.1
Turnstiles Op.98 No.3
12の簡単な即興曲 Twelve Easy Impromptus Op.99
2つの前奏曲 Two Preludes Op.100
24の前奏曲 Twenty-Four Preludes in All Major and Minor Keys Op.102 (1938)
2つの小品 Two Pieces Op.106
アラベスク Arabesque Op.119
シチリアーナとトッカティーナ Siciliano and Toccatina Op.128
幻想曲 ト短調 Fantasia Op.132 (1948)
2つの間奏曲 Two Intermezzi Op.141
ソナチネ Op.144
4つのバガテル Four Bagatelles Op.147
トッカータ Toccata Op.155 (1957)
パルティータ Partita Op.156
ピアノ・ソナタ 第6番 変ロ短調 Op.160 (1961)
京橋

京橋（きょうばし）は、日本各地の橋の名前、および地名。
東日本

京橋 (東京都中央区) – 東京都中央区にかつて流れていた京橋川に架かっていた橋、およびその周辺の町名・地域名。
京橋区 – 上記の地域に置かれていた東京府東京市および東京都の区。
京橋駅 (東京都) – 東京都中央区京橋にある東京メトロ銀座線の駅。
京橋出入口 (東京都) – 東京都中央区にある首都高速道路都心環状線のインターチェンジ。
西日本

京橋 (京都市) – 京都府京都市伏見区の宇治川に架かる橋、およびその周辺地域。
京橋 (舞鶴市) – 京都府舞鶴市西舞鶴の高野川にかつて架かっていた橋、およびその周辺地域。
京橋 (大阪市) – 大阪府大阪市中央区・都島区に流れる寝屋川に架かる橋、およびその西方の旧町名、その東方の地域名。
京橋駅 (大阪府) – 大阪府大阪市城東区・都島区にある西日本旅客鉄道（JR西日本）・京阪電気鉄道・Osaka Metroの駅。
京橋 (神戸市) – 兵庫県神戸市中央区の橋。
京橋出入口 (兵庫県) – 兵庫県神戸市中央区にある阪神高速道路3号神戸線のインターチェンジ。
京橋 (和歌山市) – 和歌山県和歌山市の市堀川に架かる橋。
京橋 (岡山市) – 岡山県岡山市北区・中区区境の旭川に架かる橋。その周辺地域（京橋町、京橋南町、新京橋）の名称でもある。
京橋停留場 – 岡山県岡山市北区京橋町にある岡山電気軌道東山本線の臨時停留場。
京橋 (広島市) – 広島県広島市の京橋川に架かる橋。
京橋 (松江市) – 島根県松江市の京橋川に架かる橋。