stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
襟鞭毛虫
分類

上位分類群は後生動物と同様にオピストコンタで、これは分子系統解析において強力に支持される区分である。このグループ共通の形態形質として、鞭毛を進行方向に対して後方へ向けて遊泳する点が挙げられる。この特徴はオピストコンタという分類群名の由来にもなっている（Opisthokonta; ギリシア語 opistho- '後方' ＋ kontos '鞭毛'）。
2015年に、襟鞭毛虫類は動物界と共に 当時は"Apoikozoa" と呼ばれていたコアノゾアの下位クレードに分類されることになった。かつては襟鞭毛虫綱の下に襟鞭毛虫目 Choanoflagellida を設けることもあった。
現在は2目3科に分けられる。それらが含む属は以下のとおり:
Craspedida
サルピンゴエカ科（カラエリヒゲムシ科）Salpingoecidae
Choanoeca
コドノクラディウム Codonocladium
コドシガ Codosiga (= Codonosiga) - 細胞は柄を持ち、固着性の群体を形成する。
デスマレラ Desmarella (= Codonodesmus = Kentrosiga) - 一列に繋がった遊泳性の群体を形成する。
モノシガ Monosiga - 単細胞遊泳性。
プロテロスポンギア Proterospongia - 平板状、杯状、球状など様々な形態の群体を形成する。
サルピンゴエカ Salpingoeca - S. amphoroideum カラエリヒゲムシ など。
incertae sedis ? - Astrosiga、Aulomonas、Cladospongia、Codonosigopsis、Dicraspedella、Diploeca、Diplosiga、Diplosigopsis、Kentia、Lagenoeca、Pachysoeca、Salpingorhiza、Sphaeroeca、Stelexomonas、Stylochromonas
アカントエカ目 Acanthoecida
アカントエカ科 Acanthoecidae
アカントエカ Acanthoeca
ポリオエカ Polyoeca
サビレア Savillea
Stephanoecidae
アカントコルビス Acanthocorbis
アモエノスコパ Amoenoscopa
ビコスタ Bicosta
カリアカンタ Calliacantha
カンピロアカンタ Campyloacantha
コスモエカ Cosmoeca
クリノリナ Crinolina
クルキスピナ Crucispina
ディアパノエカ Diaphanoeca
Didymoeca
ナンノエカ Nannoeca
パルビコルビクラ Parvicorbicula
プラティプレウラ Platypleura
プレウラシガ Pleurasiga
ポリフィブラ Polyfibula
サロエカ Saroeca
ステパナカンタ Stephanacantha
ステパノエカ Stephanoeca
シンデトピルム Syndetophyllum
incertae sedis ? - Apheloecion、Calotheca、Campanoeca、Conion、Helgoeca、Kakoeca、Monocosta、Saepicula、Spinoeca、Spiraloecion
かつては、形態から、次のような3科に分類されていた。これらは（名前が同じ科を含め）、現在の3科と対応していない:
サルピンゴエカ科（カラエリヒゲムシ科）Salpingoecidae - 淡水を中心に分布。ロリカは有機質だが光学顕微鏡で観察できる。Chanoeca、Salpingoeca、Pachysoeca、Diploeca。
アカンソエカ科 Acanthoecidae - 海産のグループ。ロリカは有機質＋珪酸質。Bicosta、Calliacantha、Crinolina、Diaphanoeca、Acanthoeca、Acanthoecopsis、Savillea、Diplotheca、Parvicorbicula、Pleurasiga、Stephanoeca、Saepicula。
コドノシガ科 Codonosigidae - 淡水を中心に分布。ロリカは有機質で非常に薄く、通常の光学顕微鏡では見えない。位相差系や微分干渉系を備えた顕微鏡では一部観察可能。ロリカを持たない属もある。Monosiga、Codosiga、Codonocladium、Desmarella、Astrosiga、Sphaeroeca、Proterospongia。
固着性の襟鞭毛虫
Codonosiga botrytis
襟鞭毛虫の模式図。鞭毛を囲む濃い紺色の部分が襟。
大井川橋

大井川橋（おおいがわばし）は、静岡県の大井川（一級河川）に架かる橋梁である。
同名の橋が複数あるため、本項目では以下の橋梁について解説する（上流側より）。
大井川鐵道大井川本線の大井川第一橋梁～大井川第四橋梁
新東名高速道路の新大井川橋
国道1号（島田金谷バイパス）の新大井川橋
静岡県道381号島田岡部線の大井川橋
東海道本線の大井川橋梁
東海道新幹線の大井川橋梁
東名高速道路の大井川橋
大井川第一橋梁より下流の橋の右岸は島田市である（東海道本線の大井川橋梁までは両岸とも）。5と6の中間には蓬萊橋、島田大橋（静岡県道34号島田吉田線バイパス）、谷口橋（島田吉田線）が、7の北側にははばたき橋（島田吉田線の支線）がある。
大井川鐵道の橋梁

大井川鐵道大井川本線で大井川を跨ぐ橋梁は4本あり、起点である金谷駅側（下流）から第一～第四とナンバリングされている。第二橋梁より上流は川根本町。
大井川第一橋梁
抜里駅-川根温泉笹間渡駅間（川根温泉に隣接、大きく湾曲しているためSLの撮影スポットとして人気。）
大井川第二橋梁
青部駅-崎平駅間
大井川第三橋梁
崎平駅-千頭駅間
大井川第四橋梁
崎平駅-千頭駅間
新東名高速道路 新大井川橋

→「新東名高速道路のトンネルと橋#新大井川橋」を参照
新大井川橋

国道1号島田金谷バイパスの道路橋梁。全長890m。1971年（昭和46年）12月供用開始。北側に歩行者・自転車用の橋が並行している。
対面通行の本橋がボトルネックとなっており、問題解消に向けて2012年（平成24年）度に4車線化が事業化された。2023年7月に完成し、12月より下流側の新しい橋を下り車線（暫定片側1車線）として供用開始。2024年（令和6年）度に正式開通予定。
静岡県道381号島田岡部線 大井川橋

静岡県道381号島田岡部線（旧国道1号）の道路橋梁。全長1,026m（トラスは17連）。対面通行。南側に歩行者・自転車用の橋が並行している。日本百名橋（私選）のひとつ。
1870年（明治4年）1月 - 川越人足廃止に伴い、渡船が運行開始。
1875年（明治9年） - 木製の仮橋を架設するが、しばしば増水で流された。
1883年（明治16年）4月 - 本設の木橋が完成。
1895年（明治29年）10月 - 増水で流失し、渡船が復活。
1928年（昭和3年）3月 - 鉄橋（トラス橋）が完成。
2003年（平成15年） 土木学会により平成15年度選奨土木遺産に選出。
2006年（平成18年）3月 - 橋東側の右折対策として回転道路を設置。
東海道本線 大井川橋梁

東海道本線の鉄橋（トラス橋）。島田駅 - 金谷駅間にあり、上下線2本が並行している。
東海道新幹線 大井川橋梁

東海道新幹線の橋梁。静岡駅 - 掛川駅間にある。
左岸は藤枝市、右岸は島田市。
東名高速道路 大井川橋

| 大井川橋> 基本情報 |
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国:   日本
所在地:  静岡県焼津市-静岡県島田市
建設:  1966年3月24日-1968年9月28日
構造諸元
全長:  850m
関連項目
 橋の一覧 - 各国の橋 - 橋の形式
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東名高速道路の道路橋梁。焼津IC - 吉田IC間にある。左岸は焼津市（旧大井川町）、右岸は島田市。最下流から3番目の橋である。
東名高速道路 大井川橋 > 橋梁データ

工事名 ：東名高速道路 大井川橋
事業者 : 旧 日本道路公団 高速道路静岡建設局
位置 : 静岡県焼津市相川-静岡県島田市中河
施工
上部工：高田機工 ・日本橋梁共同企業体
下部工：大豊建設
橋長 : 850m
着工
上部工：1966年6月9日
下部工：1966年3月24日
竣工
上部工：1968年9月28日
下部工：1967年10月3日
供用開始：1969年2月1日
国道1号標識
大井川橋
タマシロオニタケ

タマシロオニタケ（玉白鬼茸、学名: Amanita sphaerobulbosa）は、ハラタケ目テングタケ科テングタケ属の中型から大型のキノコ（菌類）。全体が白色でシロオニタケに似ているが、柄の基部が棍棒状ではなく、急に大きく膨らんでいるのが特徴。毒キノコの一つ。
名前と分類

本種は最初、日本産の標本を基に Amanita sphaerobulbosa Hongoとして記載されたが、その後、北アメリカ産の Amanita abrupta Peck のシノニムとして扱われてきた。しかし、Yangらのタイプ標本を用いた研究によると、胞子や菌糸構造のいくつかの違いから、本種を A. abrupta とは異なる独立種であることを報告しており、本項目の学名はそれに従った。種小名sphaerobulbosaはラテン語で「丸い球根」の意味で柄の基部の形態に由来する。命名者は菌類学者の本郷次雄(1923-2007)。
和名タマシロオニタケは、シロオニタケという種に地上部がよく似ていること、柄の基部が球根のように膨らむのでタマ（玉）として加えたもの。和名は本郷の弟子で香川県で高校教員をしながらアマチュア菌類学者として活躍した豊嶋弘の提案によるものだという。
分布・生態

原記載論文のHongo (1969)では模式標本は滋賀県および香川県のブナ（Fagus crenata）林で採取したとしている。
外生菌根菌。夏から秋にかけて、ブナ、ミズナラ、アカマツ、コナラ、シイ、カシなど、広葉樹や針葉樹林、雑木林の林床で、主にブナ科の樹下に発生する。里山の雑木林、奥山のブナ、ミズナラなどの天然林にも発生する。
日本（本州以南）、韓国、中国に分布する。韓国での菌類調査でも本種と同じく胞子に突起を持つものが見つかっている。かつて北米種 Amanita abruptaと同一種扱いされていた時は日本と北米東部に分布する珍しい分布域のキノコだとされていた[要出典]。
形態

子実体は傘と柄からなるテングタケ型で、全体が白色から淡い褐色。傘は径3–7センチメートル (cm) で、半球形から丸山形、まんじゅう形に開き、のちに平形になる。傘の色は白色で、ときに淡褐色を帯びることもある。表面は粘性無く、全面に白い角錐状の小さなイボを散在するが、傘が開くと脱落しやすい。傘の縁に条線はない。縁部からツバの破片が垂れ下がることもある。傘裏のヒダは密で白色、柄に対して離生し、縁部は粉状になっている。
柄も白色で、長さ8–14 cm、径0.6–0.8 cm、上下同径で基部は扁球状（カブ状）に膨大するのが特徴。柄の表面に、綿屑から繊維状の小鱗片（ツボの名残）に覆われ、上部に膜質のツバがあり、上面に条線がある。ツボは粒状で不明瞭であるが、何重かの環状になって残っていることもある。しばしば、基部の一部が縦に裂けた状態になる。肉は白色。
担子胞子は7 - 9.5マイクロメートル (μm) の亜球形で、平滑、アミロイド性。
幼菌
傘表面には尖った鱗片がつく
柄の基部はカブ状に膨らむ
毒性

毒成分は、アミノ酸のヘキサジエン酸（2-アミノ-4,5-ヘキサジエン酸）、アリルグリシン、プロパルギルグリシン（シスタチオニンγリアーゼ阻害作用を持つ）、ペンチン酸（2-アミノ-4-ペンチン酸）などの強い毒成分を含む。
その他成分として、2-アミノ-5-クロロ-6-ヒドロキシ-4-ヘキセン酸 (2-amino-5-chloro-6-hydroxy-4-hexenoic acid) を含む。
アマトキシン類によるものではないが（環状ペプチドについては未調査）、腹痛を伴った激しい嘔吐や下痢などの典型的なコレラ様症状で、アマトキシン類の中毒の症状と非常に類似する。1978年に長野県ではこのキノコによると思しき2名の死亡例も報告されている。
類似種

Amanita abrupta（和名未定）はアメリカ東部から報告された本種の類似種である。前述のようにかつては本種と同一種扱いされていた。
シロオニタケ（Amanita virgineoides）は広葉樹林の地上に発生する白い大型の毒キノコ。傘に角錐状のイボを多数つけ、ツバは膜質、根本は棍棒状にふくらむ。
コシロオニタケ（Amanita castanopsidis）は、本種と外観が似ているが、担子胞子の大きさが8.5 - 12 × 5.5 - 7 μmの長楕円形であることから区別される。
ササクレシロオニタケ（Amanita cokeri f. roseotincta）は針葉樹・広葉樹の混生林に生える毒キノコ。全体は白色で、イボはのちに褐色を帯びるようになり、柄の下方から基部に欠けてささくれ状の鱗片がある。
アリルグリシンの構造式
フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと

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ジャンル:  3Dアドベンチャーゲーム
対応機種:  Microsoft Windows PlayStation 4 Xbox One Nintendo Switch PlayStation 5 Xbox Series X/S
開発元:  Giant Sparrow（英語版）
発売元:  アンナプルナ・インタラクティブ
プロデューサー:  Alvin Nelson Michael Fallik
ディレクター:  Ian Dallas
デザイナー:  Chris Bell
音楽:  ジェフ・ルッソ
美術:  Brandon Martynowicz
人数:  1人
発売日:  Win, PS4 2017年4月25日 Xbox One 2017年7月19日 Switch 2019年7月4日 PS5, Xbox Series X/S 2022年7月28日
対象年齢:  CERO：B（12才以上対象） IARC：16+ ESRB：T（13歳以上） PEGI：16 USK [PS4] 12（12歳未満提供禁止） [Xbox One] 6（6歳未満提供禁止） [Switch] 16（16歳未満提供禁止） ACB [PS4, Xbox One] MA15+ [Switch] M
コンテンツアイコン:  CERO：暴力 IARC：激しい暴力 ESRB：Blood, Drug Reference, Language, Violence PEGI：Strong Violence USK [Switch] Gewalt, Angstigende Inhalte, Drogenkonsum ACB [Xbox One] Strong Crude Humour [Switch] Coarse Language, Drug Reference, Horror Themes, Mature Themes, Violence
エンジン:  Unreal Engine 4
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『フィンチ家の奇妙な屋敷でおきたこと』（フィンチけのきみょうなやしきでおきたこと、原題：What Remains of Edith Finch）は、アメリカのインディーゲームスタジオGiant Sparrow（英語版）が開発しアンナプルナ・インタラクティブより発売された3Dアドベンチャーゲーム。
概要

一族の人物が次々と不慮の死を遂げ周囲から呪われた一族とも称されるフィンチ家を巡る物語が展開される。一族最後の人物である主人公の女性エディスは、かつて自身が暮らしていた屋敷を6年ぶりに訪れ、内部にある遺品などをきっかけにして各人物の死の直前の場面を追体験していく。その場面の多くは抽象的な表現で描写されていて虚実が判然とせず、死因はプレイヤーの解釈に委ねられている。
ゲームは主にエディスの一人称視点で進行する。プレイ中に表示される独白などの文章は、プレイヤーの進行方向を誘導するように空間上に浮かび上がり、場面によっては文字が散らばるなど演出の一部にもなっている。各人物にまつわる特定のものを調べると、一部を除き対象人物の視点で死の直前の場面を追体験するパートに切り替わる。
フィンチ家の人物

物語内でエピソードが語られる順に記載。エピソードは必ずしも時系列順ではない。人物同士の関係性については「家系図」を参照。
開発

本作の開発は、美しく圧倒的なものを見つけた瞬間を感じさせるインタラクティブな体験を作りたいという考えを開発チームが抱いたことがきっかけとなっている。開発当初のプロトタイプ版の内容は、ワシントン州で育ったディレクターのIan Dallasの思い出を基にしたスキューバダイビングシミュレーターだったが、海中が舞台であることに起因する様々な難しさに直面しアイデアは破棄された。ただし、海中でストーリーを伝える方法として検討されていた、テキストを世界に挿入するという表現は完成版に受け継がれている。
物語の構成について、初期段階では、ジェフリー・チョーサーの文学『カンタベリー物語』で用いられた枠物語の形式で高校生のグループが各自の物語を語るというものだったが、それから数か月後には家族の物語として組み立てることが理にかなっているとの考えに至った。Dallasは、インスピレーションを得るために、本作と同じく一族の物語を扱っているガブリエル・ガルシア＝マルケスの小説『百年の孤独』を調べたとしている。また、フィンチ家の各人物の最期を曖昧にしていることについては、ハワード・フィリップス・ラヴクラフトやエドガー・アラン・ポーの怪奇フィクション作品の影響を強く受けたと語っている。
当初の開発はソニー・インタラクティブエンタテインメントの社内組織であるSIEサンタモニカスタジオとともに進めており、2013年1月にソニーと提携後、2014年開催のイベント「PlayStation Experience（英語版）」の中でPlayStation 4専用タイトルとして正式に発表された。その後、ソニーの焦点がインディーゲームから離れたことで発売が宙に浮きかけたが、2016年12月にアンナプルナ・インタラクティブが設立された際に発売元がそちらへ移管した。アンナプルナには、一緒に仕事をしていたSIEサンタモニカスタジオのスタッフ数人が移籍している。ソニーが関与していた時期にはグレゴリーが浴室で溺れるシーンとルイスが工場で魚の頭を切り落とすシーンをスケジュールの都合でカットすることが検討され、前者については赤ちゃんが危険にさらされる演出にソニーから懸念が示されていたが、移管後の元SIEサンタモニカスタジオスタッフの意向によりカットを免れた。
受賞

| 年 | 賞 | 部門 | 結果 | 出典 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2017 | Golden Joystick Awards | Best Storytelling | ノミネート |  |
| 2017 | Golden Joystick Awards | Best Indie Game | ノミネート |  |
| 2017 | Golden Joystick Awards | Ultimate Game of the Year | ノミネート |  |
| 2017 | The Game Awards 2017（英語版） | Best Narrative | 受賞 |  |
| 2017 | The Game Awards 2017（英語版） | Games for Impact | ノミネート |  |
| 2017 | The Game Awards 2017（英語版） | Best Independent Game | ノミネート |  |
| 2017 | Titanium Awards | Game of the Year | ノミネート |  |
| 2017 | Titanium Awards | Best Indie Game | ノミネート |  |
| 2017 | Titanium Awards | Best Narrative Design | ノミネート |  |
| 2018 | New York Game Awards 2018 | Big Apple Award for Best Game of the Year | ノミネート |  |
| 2018 | New York Game Awards 2018 | Off-Broadway Award for Best Indie Game | ノミネート |  |
| 2018 | New York Game Awards 2018 | Herman Melville Award for Best Writing | ノミネート |  |
| 2018 | New York Game Awards 2018 | Statue of Liberty Award for Best World | ノミネート |  |
| 2018 | New York Game Awards 2018 | Great White Way Award for Best Acting in a Game （Valerie Rose Lohman：エディス役） | ノミネート |  |
| 2018 | 第21回D.I.C.E. Awards（英語版） | Outstanding Achievement in Story | ノミネート |  |
| 2018 | 第21回D.I.C.E. Awards（英語版） | Outstanding Achievement in Game Direction | ノミネート |  |
| 2018 | NAVGTR Awards | Camera Direction in a Game Engine | ノミネート |  |
| 2018 | NAVGTR Awards | Game Design, New IP | ノミネート |  |
| 2018 | NAVGTR Awards | Game, Original Adventure | 受賞 |  |
| 2018 | NAVGTR Awards | Lighting/Texturing | 受賞 |  |
| 2018 | NAVGTR Awards | Original Light Mix Score, New IP | ノミネート |  |
| 2018 | Italian Video Game Awards | Game of the Year | ノミネート |  |
| 2018 | Italian Video Game Awards | Best Narrative | ノミネート |  |
| 2018 | Italian Video Game Awards | Best Indie Game | 受賞 |  |
| 2018 | Italian Video Game Awards | Game Beyond Entertainment | ノミネート |  |
| 2018 | SXSW Gaming Awards | Excellence in Narrative | 受賞 |  |
| 2018 | SXSW Gaming Awards | Matthew Crump Cultural Innovation Award | ノミネート |  |
| 2018 | Game Developers Choice Awards | Innovation Award | ノミネート |  |
| 2018 | Game Developers Choice Awards | Best Narrative | 受賞 |  |
| 2018 | 第14回英国アカデミー賞ゲーム部門（英語版） | Best Game | 受賞 |  |
| 2018 | 第14回英国アカデミー賞ゲーム部門（英語版） | Game Design | ノミネート |  |
| 2018 | 第14回英国アカデミー賞ゲーム部門（英語版） | Game Innovation | ノミネート |  |
| 2018 | 第14回英国アカデミー賞ゲーム部門（英語版） | Music | ノミネート |  |
| 2018 | 第14回英国アカデミー賞ゲーム部門（英語版） | Narrative | ノミネート |  |
| 2018 | 第14回英国アカデミー賞ゲーム部門（英語版） | Original Property | ノミネート |  |
| 2018 | 第14回英国アカデミー賞ゲーム部門（英語版） | Performer （Valerie Rose Lohman：エディス役） | ノミネート |  |
| 2018 | 2018 Webby Awards（英語版） | Best Art Direction | ノミネート |  |
| 2018 | 2018 Webby Awards（英語版） | Best Game Design | ノミネート |  |
| 2018 | 2018 Games for Change（英語版） Awards | Best Gameplay | 受賞 |  |
2018 Game Developers Choice AwardsでのGiant Sparrowのメンバー。左から、Chelsea Hash, Ian Dallas, Michael Kwan, Chris Bell。
鶴岡村 (岐阜県)

| つるおかむら 鶴岡村 |
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廃止日:  1955年3月1日
廃止理由:  合併 鶴岡村・遠山村 → 山岡町
現在の自治体:  恵那市
廃止時点のデータ
国:   日本
地方:  中部地方、東海地方
都道府県:  岐阜県
郡:  恵那郡
市町村コード:  なし（導入前に廃止）
面積:  27.07 km2.
総人口:  3,626人 （1955年）
鶴岡村役場
所在地:  岐阜県恵那郡鶴岡村下手向656-1
座標:  北緯35度20分54秒 東経137度22分20秒﻿ / ﻿北緯35.34844度 東経137.37222度﻿ / 35.34844; 137.37222﻿ (鶴岡村)座標: 北緯35度20分54秒 東経137度22分20秒﻿ / ﻿北緯35.34844度 東経137.37222度﻿ / 35.34844; 137.37222﻿ (鶴岡村)
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鶴岡村（つるおかむら）は、かつて岐阜県恵那郡にあった村である。現在の恵那市の南西部、かつての恵那郡山岡町の西部に該当する。
小里川（庄内川支流）上流の村である。
村名は、鶴岡山に由来する。
大字・字

大字:下手向
字:一丁田、吉高、芦原、安免、繁廣、鷹ケ平、大沼、八重洞、落合、下平、冷川、土岐坂、石戸、居守ケ池、野田、明ケ澤、郡上、雲路、二百山、木伐戸、神戸、池の尻、上神田、中島、荒木、西間洞、東間洞、浮坪、下神田
大字:釜屋
字:雲地、天地、天地平、石橋、油田、四反田、斧砥、神田、上の平、下の平、下道地、黒地、鶴岡、花木、西洞、高瀬、稲尾戸、石川、折立、國地、引地、百畔、市場、大洞、本蔵、中屋、轟、梅の木、金張、山崎、横山、新田、中一本木、下一本木、向田
大字:原
字:立野、大牧、足澤、黒谷、洞口、中洞、大西、引地、中洞道下、下沼、竪岩、道下通、小万場、札の辻、切山、天地平、山脇、大坪、向山、長澤
大字:田代
字:與助畑、青木、張切、馬留、蔭曳、大日向、檜ケ峯、留守ケ洞、下留守ケ洞、水口、中沼、薬師前、湯舟、廣瀬、下ケ洞、小田代、横平、石神下、五斗代、鳶ケ巣、東山、向田、坂の尻、池ケ洞、下そうれい、上の畑、中畝、上屋敷、大平、清水戸、洞山、奥小屋、笹平、花立、川平、西山、郭好
歴史

平安時代末期から戦国時代末期まで、美濃国恵那郡遠山荘の一部。岩村城を本拠地とする地頭遠山氏の領地。
天正2年（1574年）、武田勝頼が東美濃に侵攻し遠山氏を攻撃した際に下手向の圓蔵寺が焼討され滅亡。
江戸時代この地域は旗本（明知遠山氏）領であった。
1897年（明治30年）4月1日 - 下手向村、釜屋村、原村、田代村が合併し、鶴岡村となる。
1955年（昭和30年）3月1日 - 恵那郡遠山村と鶴岡村が合併し町制施行。山岡町となる。
教育

鶴岡村立鶴岡小学校 （1955年に山岡東小学校に改称。1958年に山岡西小学校と統合し、現・恵那市立山岡小学校）
鶴岡村立鶴岡小学校田代分校 （1958年より山岡小学校田代分校。1974年廃校）
神社・寺院

白山比咩神社
金刀比羅神社
眠れるヴィーナスとキューピッド、サテュロス

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イタリア語: Venere e Amore spiati da un satiro 英語: Venus and Cupid with a Satyr

作者: アントニオ・アッレグリ・ダ・コレッジョ
製作年: 1526年頃
種類: 油彩、キャンバス
寸法: 190 cm × 124 cm (75 in × 49 in)
所蔵: ルーヴル美術館、パリ
対作品『キューピッドの教育』。ロンドン、ナショナル・ギャラリー所蔵。
『眠れるヴィーナスとキューピッド、サテュロス』（伊: Venere e Amore spiati da un satiro, 英: Venus and Cupid with a Satyr）は、イタリア、ルネサンス期の画家コレッジョが1526年頃に制作した絵画である。油彩。眠っている愛と美の女神ヴィーナス（ギリシア神話のアプロディテ）とそれを覗き見るサテュロスを主題としているが、古代神話に典拠となる物語は知られていない。コレッジョの円熟期の作品であり、『キューピッドの教育』（L'Educazione di Cupido）とともにマントヴァのゴンザーガ家の人文主義サークルのメンバーだったニコラ・マフェイ（Nicola Maffei）によって発注されたと見なされている。また両作品の成功が有名なユピテル（ゼウス）の愛の神話画連作をフェデリコ2世・ゴンザーガに注文させたと考えられている。
本作品は18世紀にユピテルとアンティオペの恋を主題とする絵画と考えられていたため、現在でもアンティオペを描いた作品として紹介されることが多いが、長い間同じコレクションに所属した『キューピッドの教育』とともに、新プラトン主義的な愛の寓意を描いた対作品と考えられている。すなわち『キューピッドの教育』が精神的な愛を意味する《天上のヴィーナス》を表すのに対して、本作品は肉体的な愛を意味する《地上のヴィーナス》を表すとされる。現在はパリのルーヴル美術館に所蔵されている。
作品

コレッジョは森の木陰の下に身を横たえて眠るヴィーナスとクピドを描いている。画面左には身をかがめて立つサテュロスが描かれており、女神を覆う布を持ち上げて裸体を上から見つめている。ヴィーナスは手に弓を持っており、また腰のあたりには矢筒が置かれている。対してクピドは大地に敷かれたライオンの毛皮の上で眠り、またヴィーナスとクピドの間には燃える松明が置かれている。松明はヴィーナスおよびクピドのアトリビュートであり、ヴィーナスは燃える松明をもって貞節の女神ディアナに相対し、クピドは他者の愛情を燃え上がらせる。またライオンの毛皮は力の象徴であり、特にギリシア神話ではヘラクレスの持物とされている。そこでクピドは英雄と戦って勝利し、その証として毛皮を奪って来たと解釈されている。
絵画の源泉 > 『ポリフィロの愛の戦いの夢』

本作品の源泉としては1499年出版のフランチェスコ・コロンナ（英語版）の小説『ポリフィロの愛の戦いの夢』の第7章との関連が指摘されている。『ポリフィロの愛の戦いの夢』は古代のものとされる遺物が多数描写されているが（エクフラシス）、第7章では泉のニンフの彫刻について詳しく描写されている。この第7章に添えられた挿絵では、木陰に身を横たえて眠るニンフと、その足元で欲情したサテュロスが木の枝に結ばれた布を持ち上げてニンフの裸体を眺める様子が描かれている。ニンフの彫刻に関するいくつかの記述はそれがヴィーナスであることを暗示しており、なおかつ古代ギリシアの彫刻家プラクシテレスのヴィーナスの彫刻と関連付けている。
ヴェネチアの画家ジョルジョーネはコレッジョよりも早く、この場面をもとに『眠れるヴィーナス』（Venere dormiente, 1510年頃）を描いたと考えられている。ジョルジョーネはサテュロスを描いていないが、眠るヴィーナスの姿が『ポリフィロの愛の戦いの夢』の挿絵と酷似している。またティツィアーノはジョルジョーネの影響を受けて『ウルビーノのヴィーナス』（Venere di Urbino, 1538年）を描いている。コレッジョが本作品を描いた時期は2人の中間に位置し、サテュロスを描いている点でジョルジョーネよりも直接的に『ポリフィロの愛の戦いの夢』に依拠している半面、同書の挿絵やジョルジョーネが描いたヴィーナスの図像によらず、短縮法を用いて縦長の画面を斜めに横切る形でヴィーナスを横たえさせ、さらに記述にないクピドを描いているところに本作品の特徴がある。また縦長の画面に横たわる独特の構図のため、ヴィーナスは鑑賞者に対して正面を向き、絵画に描かれたサテュロスがヴィーナスを見下ろすように、鑑賞者もヴィーナスを眺めることになる。このように絵画の中のサテュロスと鑑賞者とを重ねる構図によって同時代のヴィーナスの絵画とは異なる官能性を確立している。
絵画の源泉 > ミケランジェロの『原罪』

何人かの研究者はコレッジョのヴィーナスについて、ミケランジェロ・ブオナローティの『原罪』（Peccato originale）のエヴァの影響を指摘しているが、両者の間に特別な類似性はない。しかしミケランジェロのエヴァはジュリオ・ロマーノやペレグリーノ・デ・モデナ（イタリア語版）に影響を与えており、彼らを介して影響を受けた可能性はある。特にジュリオ・ロマーノの『ヴィーナスとアドニス』（Venere e Adone, 1516年）はマルカントニオ・ライモンディのエッチングによって広く知られた。
むしろミケランジェロの直接的な影響はサテュロスのほうに認められる。本作品のサテュロスが布をつかむポーズは、エヴァの傍らに立って知恵の樹の果実に手を伸ばすアダムのポーズとよく似ている。『原罪』の図像が早い段階で北イタリアにも伝わったことは、ティツィアーノがパドヴァで描いた初期のフレスコ画『嫉妬深い夫の奇跡』（Miracolo del marito geloso, 1511年）からも明らかである。そこでは『原罪』のエヴァの図像が反転して用いられており、ミケランジェロの影響がはっきりと見られる。これと関連して、ロッソ・フィオレンティーノおよびペリーノ・デル・ヴァーガの素描に基づくヤコポ・カラッリョ（英語版）のエロティックな神話画の連作版画（1527年）の影響も指摘されている。カラッリョが『ユピテルとアンティオペ』で描いたサテュロスのポーズは『原罪』のアダムの影響が明らかであり、カラッリョを通じてミケランジェロの影響を受けたことが想定されている。カラッリョに関しては『ヴィーナスとクピド』との類似も無視できない。ヴィーナスのポーズやクピドとの位置関係に加え、ヴィーナスの横たわるベッドが斜めに起き上がり、女神を正面から眺める構図になっている点は本作品とよく似ている。
絵画の源泉 > プラクシテレスの古代彫刻

コレッジョが『ポリフィロの愛の戦いの夢』の記述に登場しないクピドを追加した要因としては、イザベラ・デステが所有していたプラクシテレスの古代彫刻『ライオンの毛皮の上に眠るクピド』が挙げられる。人文主義サークルに古代彫刻を提供していたニコラ・マフェイがこの彫刻を知らなかったとは考えにくく、クピドの追加は女性がヴィーナスであることを明示するアトリビュートの役割を持つだけでなく、ゴンザーガ家が所有するプラクシテレスの古代彫刻を想起させることで、イザベラ・デステに対してアピールしたと考えられる。またコレッジョ自身が古代の彫刻家プラクシテレスに並び立とうと試みたとする向きもある。
ヴィーナスか、アンティオペーか

本作品はかつてはギリシア神話に登場する女性アンティオペを描いた作品と考えられていた。1709年と1710年に初めてアンティオペとして記録され、19世紀においても『ユピテルとアンティオペ』として知られていた。
アンティオペはテーバイ王ニュクテウスの娘であり、サテュロスに変身したゼウスとの間に双子の英雄ゼトスとアムピオンを生んだとされる。この物語はオウィディウスの『変身物語』でも取り上げられているが、ゼウスが訪れたときにアンティオペが眠っていたとは語られていない。実際、絵画に描かれたアンティオペは必ずしも眠っているわけではない。ゼウスがサテュロスに変身していることを示すためにアトリビュートのワシが描かれている場合は眠っている女性をアンティオペと判別することは容易だが、そうでない場合はアンティオペともヴィーナスともとれる曖昧な作品が多い。
本作品の場合はゼウスを示するものが描かれておらず、また1627年のゴンザーガ家の財産目録で『眠れるヴィーナス、クピドとサテュロス』と記載されていること、イングランド国王チャールズ1世の時代に制作されたピーター・オリバーのミニアチュールの複製が『天上の愛』（Celestial Love）および『地上の愛』（Earthly Love）と呼ばれていたことから ヴィーナスを描いたものと考えられている。1997年に新たに発見されたゴンザーガ家の記録よりもさらに古い1589年のマフェイ家の財産目録においても、「コレッジョの手になる、眠れるウェヌスとクピド、覆いを取るサテュロス」と記されていることがそれを裏付けている。ただし図像的にはカラッリョの『ユピテルとアンティオペ』との類似が見られるなど、アンティオペとは極めて近い関係にある。
来歴

対作品の発注に関する当時の詳しい状況は判然としない。少なくとも16世紀後半に対作品を所有していたのはマフェイ家であり、その後ゴンザーガ家のコレクションに加わった。1627年、フェルディナンド・ゴンザーガ（英語版）の死に際して作成された財産目録に記載されると、その翌年にイングランド国王チャールズ1世によって『眠れるヴィーナスとキューピッド、サテュロス』は『キューピッドの教育』や『悪徳の寓意』（Allegoria del Vizio）とともに購入されている。画家ピーター・オリバーが両作品のミニアチュールの複製を制作したのはこの頃である。
しかし清教徒革命でチャールズ1世が処刑されると王のコレクションは競売にかけれ、『キューピッドの教育』はイギリス王室のガラス職人トーマス・バグリーに売却されたのち、1653年にスペイン大使アロンソ・デ・カルデナスが購入し、スペインに渡った。対して『眠れるヴィーナスとキューピッド、サテュロス』は『悪徳の寓意』とともにドイツの銀行家エバーハルト・ジャバッハにそれぞれ1,000ポンドで売却された。さらにジャバッハは2つの絵画をフランスのジュール・マザラン枢機卿に売却した。このとき『眠れるヴィーナスとキューピッド、サテュロス』には25,000フランの値段がついている。枢機卿は他にもアントニオ・バルベリーニ（英語版）枢機卿からコレッジョの傑作『聖カタリナの神秘の結婚と聖セバスティアヌス』（Matrimonio mistico di santa Caterina d'Alessandria alla presenza di san Sebastiano）を贈呈されており、1661年に枢機卿が死去するとルイ14世はこれら3作品を遺産相続人から購入した。その後、ルイ14世はコレッジョの『美徳の寓意』（Allegoria della Virtù）を購入し、これらは後にルーヴル美術館が所蔵する4つのコレッジョ作品となった。
影響

本作品の2年後、同じパルマ派の画家パルミジャニーノは『聖ヒエロニムスの幻視』（Visione di san Girolamo）でコレッジョがヴィーナスを描いた際に用いた極端な短縮法を吸収し、横たわる聖ヒエロニムスを描いている。また後世に与えた影響としてピーテル・パウル・ルーベンス、カルロ・マラッタ、フランソワ・ブーシェといった画家が挙げられる。
『シモンとイフィゲニア』（Cimon and Efigenia, 1617年頃）。『デカメロン』で語られている物語を主題とする。ルーベンスはイタリア時代にマントヴァ公ヴィンチェンツォ1世・ゴンザーガに仕えたが、彼はこの時代にコレッジョの『キューピッドの教育』を模写しており、本作品を目にしたことは確実である。実際に『シモンとイフィゲニア』に描かれた眠る女性と羊飼いはコレッジョのヴィーナスとサテュロスに対応している。ただし太股の位置はコレッジョとミケランジェロの中間であり、ルーベンスがシスティーナ礼拝堂のミケランジェロの仕事を見ている事実と一致する。
『アポロンとダプネ』（Apollo et Daphne, 1681年）。ルイ14世のために描かれた絵画である。主にローマで活動したマラッタはコレッジョに深い関心を持っており、本作品の複製を所有していたことも知られている。『アポロンとダプネ』では画面左下にコレッジョのヴィーナスによく似たポーズで横たわるニンフを描いているが、そのポーズは彼女の背後で起きている狂騒を振り返って見ようとしており、コレッジョよりもミケランジェロのエヴァに近い。なお、大英博物館にはダプネの習作素描が収蔵されている。
『ユピテルとアンティオペ』（Jupiter et Antiope）。現存しない作品だがフィリップ＝ルイ・パリゾー（フランス語版）のエッチングによって知られている。ブーシェは森を背景に、サテュロスに変身したユピテルが眠るアンティオペを盗み見ている様子を描いている。ブーシェは当時『ユピテルとアンティオペ』の名で知られていた本作品をマラッタの絵画とともに見る機会があった。コレッジョの官能的な雰囲気に魅了されたブーシェは彼らしいやり方で優雅に短縮法を用いてアンティオペを描いている。
また17世紀におけるユニークな影響としてフランドルの画家ヴィレム・ファン・ハーヒトが挙げられる。ハーヒトは現存するいくつかのクンストカンマー作品、『カンパスペを描くアペレス』（Apelles schildert Campaspe, 1630年頃）の1作目と2作目、また『パラケルススのいるコルネリス・ファン・デル・ヘーストの画廊』（Collection of Cornelis de Geest wirh Paracelsus）と題した作品のいずれにおいても画面右上に『眠れるヴィーナスとキューピッド、サテュロス』を描き込んでいる。これらの作品には本作品をはじめ当時のアントワープにはなかった絵画も描かれており、芸術作品における博物趣味のある種の理想が表現されている。
ギャラリー

習作素描。コレッジョは素描に赤チョーク用いた。ロンドン、ウィンザー城王立図書館所蔵
ヴィレム・ファン・ハーヒト『カンパスペを描くアペレス』（1作目） 個人蔵
ヴィレム・ファン・ハーヒト『コルネリス・ファン・デル・ヘーストの画廊とパラケルスス』（1630年頃） ビュート・コレクション所蔵
『ポリフィロの愛の戦いの夢』初版の挿絵。
ジョルジョーネが1510年頃に描いた『眠れるヴィーナス』。アルテ・マイスター絵画館所蔵。
ミケランジェロが1508年から1512年にかけて制作したシスティーナ礼拝堂天井画の『原罪』の一部。
ミケランジェロの数年後、ジュリオ・ロマーノがヴァチカンのビッビエーナ枢機卿のために描いた『ヴィーナスとアドニス』。
ティツィアーノが1540年頃に描いた『パルドのヴィーナス』の一部。この作品も『ユピテルとアンティオペ』として知られる。ルーヴル美術館所蔵。
ヴィレム・ファン・ハーヒトの1630年頃の絵画『カンパスペを描くアペレス』（２作目）。近景に古代の画家アペレスとアレクサンダー大王、その愛人カンパスペが、近景および遠景に多数の著名な絵画と彫刻作品が描かれている。本作品は画面右上に描かれている。デン・ハーグ、マウリッツハイス美術館所蔵。
パルミジャニーノが1526年から1527年頃に描いた『聖ヒエロニムスの幻視』。ロンドン、ナショナル・ギャラリー所蔵。
ピーテル・パウル・ルーベンス『シモンとイフィゲニア』（1617年頃）美術史美術館所蔵。
カルロ・マラッタ『アポロンとダプネ』（1681年）ベルギー王立美術館所蔵。
肉形石

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作者: 不明
製作年: 18世紀-19世紀
種類: 碧玉の彫刻
寸法: 6.6 cm × 7.9 cm (2.6 in × 3.1 in)
所蔵: 国立故宮博物院、台北市
肉形石（にくがたいし、にくがたせき）とは、清朝に作られたとされる長さ7.9センチメートル、高さ6.6センチメートルの彫刻である。東坡肉を模したとされる。台北市にある国立故宮博物院の所蔵。
概説

素材は、粘土鉱物などを含んだ不透明な六面体の碧玉で、含有物が層状に積み重なったことで生じる縞模様がある。皮となる面には、豚肉の毛穴を表現するため、びっしり小さな穴があけられている。この皮となる面は、醤油が染み込んでいる様子を表現するために赤褐色の染料で染められている。他の面も暗褐色の染料で染められている。波を模した装飾をもつ台座に載せられているが、この台座について由来等は不明とされている。本彫刻は、長らく故宮博物院の外へ出ることはなかったが、2014年10月に九州国立博物館で開催された「台北国立博物院展」にて展示されたのを皮切りに、2016年6月にはサンフランシスコのアジア美術館（英語版）で、2019年2月にはニュー・サウス・ウェールズ州立美術館で展示された。
エピソード

この肉形石は、もとは紫禁城の「養心殿」に陳列されていた。「養心殿」は、雍正帝以降の皇帝の執務室であるとともに寝室である。1924年に宣統帝が紫禁城を追われた後、翌1925年に故宮に遺された文物を点検する清室善後委員会のメンバーが、この肉形石を見て、あまりに豚肉にそっくりなため、「豚肉の化石」と目録に記したというほどのエピソードが残る。
修道院長聖アントニウスと隠修士聖パウロスの前に現れる聖母子

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イタリア語: La Vergine e il Bambino con angeli Apparendo ai Santi Antonio Abate e Paolo, l'Eremita 英語: The Virgin and Child with Angels Appearing to Saints Anthony Abbot and Paul, the Hermit

作者: パオロ・ヴェロネーゼ
製作年: 1562年
種類: 油彩、キャンバス
寸法: 284.5 cm × 168.9 cm (112.0 in × 66.5 in)
所蔵: クライスラー美術館、バージニア州ノーフォーク
『修道院長聖アントニウスと隠修士聖パウロスの前に現れる聖母子』（しゅうどういんちょうせいアントニウスといんしゅうしせいパウロスのまえにあらわれるせいぼし、伊: La Vergine e il Bambino con angeli Apparendo ai Santi Antonio Abate e Paolo, l'Eremita, 英: The Virgin and Child with Angels Appearing to Saints Anthony Abbot and Paul, the Hermit）は、ルネサンス期のヴェネツィア派の画家パオロ・ヴェロネーゼが1562年に制作した絵画である。油彩。主題はキリスト教の聖人である聖アントニウスと隠修士聖パウロスのエピソードから採られている。マントヴァ県サン・ベネデット・ポーにあるベネディクト会サン・ベネデット・イン・ポリローネ修道院（英語版）の聖アントニウス礼拝堂の祭壇画として制作された。現在はバージニア州ノーフォークのクライスラー美術館に所蔵されている。
主題

ヤコブス・ア・ウォラギネの『黄金伝説』によると、砂漠で隠修士として暮らしていた聖アントニオスは夢のお告げで最初の隠修士であるテーベの聖パウロスを訪れた。旅の道中、聖アントニオスはケンタウロスやサテュロスなどの神秘的存在に案内されて聖パウロスの住む洞窟へとたどり着いた。カラスが2人分のパンを運ぶのを見て聖アントニオスが驚くと、聖パウロスは40年もの間ずっと鳥が食べ物を運んでくれると話した。聖パウロスが死去したとき、聖アントニオスは埋葬する穴を掘る力がなかったが2頭のライオンが代わりに墓穴を掘った。
制作経緯

サン・ベネデット・イン・ポリローネ修道院は1007年にテダルド・ディ・カノッサ（英語版）によって、ポー川とリローネ川（英語版）の間にあった交通上の要衝の地の半分をベネディクト会に寄付することで設立された歴史ある修道院である。16世紀に修道院を再建するうえで非常に重要な役割を果たしたのは、人文主義者であり法学者であった修道院長グレゴリオ・コルテーゼ（英語版）で、1540年にジュリオ・ロマーノに修道院の改修を依頼し、周辺地域で活躍していた芸術家たちを招聘した。その後、修道院の再建が終わると、1561年12月27日、修道院長アンドレア・パンプーサ・ダ・アソラ（Andrea Pampusa da Asola）によって、ヴェロネーゼにミュラの聖ニコラウス、修道院長聖アントニウス、聖ヒエロニムスの生涯に取材した3点の祭壇画が発注された。発注に関する記録文書には、入手可能な最高の色彩で祭壇画を描くことやヴェロネーゼへの報酬が明記されている。ヴェロネーゼはこの発注により『修道院長聖アントニウスと隠修士聖パウロスの前に現れる聖母子』、および『聖ニコラウスの聖別』（La consacrazione di San Nicola）、『栄光の聖母子と聖ヒエロニムス』（La Vergine e il Bambino in gloria con San Girolamo）を制作したが、正式な契約が結ばれる以前に作業を開始したか、驚くべき速さで作業したかのどちらかにより、3点の祭壇画をわずか3か月で完成させ、1562年3月30日に報酬を受け取った。
作品

ヴェロネーゼは砂漠で隠修士として生活する聖アントニウスと聖パウロスの前に現れた聖母子を描いている。聖母マリアは幼児のイエス・キリストを抱き、天使たちに囲まれながら、聖人たちの頭上の青空に広がる輝く光の中に出現している。構図は大きく上下に分けられている。聖母子は画面上部にあり、下部に配置された法悦の忘我状態の聖人たちが見つめる共通の幻視として現れている。年老いた聖アントニウスと聖パウロスは見すぼらしい服を着ている。画面中央下で立っているのは聖アントニウスで、彼がそれまで祈りと瞑想の禁欲的生活の中にあったことは画面左端に開かれた祈祷書の存在によって示されている。また聖アントニウスの隣で樹木を背に岩の上に座っているのは聖パウロスで、彼は膝の上に開いた聖書の研究に励んでいたことが分かる。しかし今は奇跡的な金色の光の爆発とともに栄光の聖母子が舞い降りる光景に、聖人たちは大いに驚いている。聖アントニウスは右手の杖を突いて立ち上がり、ロザリオを持った左手を掲げながら聖母子を見上げ、聖パウロスもまた右手で胸をつかみながら聖母子を見上げている。
聖アントニウスの持っている杖はアトリビュートであり、松葉杖にも似た特徴的なＴ字型をしている。聖アントニウスが杖を持つ姿で描かれるようになった理由についてははっきりしていない。修道士の義務を象徴する松葉杖か、あるいは古代エジプトで不死を象徴したＴ字型のタウ十字（英語版）である可能性がある。
ヴェロネーゼは祭壇の上の高い場所に設置することを意図し、この光景を温かみと臨場感をもって描いた。聖母を崇拝する聖人たちに対して聖母は彼らを静かに見下ろしている。節くれだった足と手入れのされていない髭は、無私の禁欲的生活と生涯にわたる精神的な献身を思い出させる。鑑賞者は彼らの老いた地上の肉体を通して、永遠の命の約束へと視覚的に導かれる。
修道士のローブはもともと緑色であったが現在は濃い茶色に変色している。それにもかかわらず、明るく輝く青色、レモンイエロー、エメラルドグリーンの楽しい彩りを鑑賞者に提供しており、中でも天上の聖母が身にまとうサテンの衣文は、ヴェネツィア派の伝統的な色彩家としての天性の才能を見事に証明している。
来歴

完成した祭壇画は身廊の右から2番目に聖アントニウス礼拝堂に設置され、その数年後にジョルジョ・ヴァザーリによって同修道院の最高の絵画と称賛された。しかし祭壇画は1797年にフランス軍がマントヴァを占領すると、ナポレオンの命令で修道院から運び出され、デスパニャック伯爵ジャン・フレデリック・ギヨーム・ド・ソーゲ・ダマルジ（Frédéric Guillaume de Sahuguet d'Amarzit, comte d'Espagnac, 1750年-1817年）に売却された。1820年頃、パリで競売にかけられ、代理人ブノワ＝アントワーヌ・ボヌフォン・ド・ラヴィアル（Benoît-Antoine Bonnefons de Lavialle）を通じて匿名の収集家によって落札された。その後、絵画は1954年に美術商ジャン・ヌジェール（Jean Neger）の手に渡り、美術収集家ウォルター・P・クライスラー・ジュニア（英語版）に売却された。1971年、クライスラー・ジュニアは母デラ・ヴィオラ・クライスラー（Della Viola Chrysler）を偲んでクライスラー美術館に寄贈した。他の作品のうち『聖ニコラウスの聖別』はロンドン・ナショナル・ギャラリーに所蔵されている。『栄光の聖母子と聖ヒエロニムス』は1836年に火災により焼失した。2014年3月19日から6月15日にかけてナショナル・ギャラリーで開催された展覧会「ヴェロネーゼ：ルネサンスのヴェネツィアの壮麗さ」（Veronese: Magnificence in Renaissance Venice）において、『聖ニコラウスの聖別』と『隠修士の修道院長聖アントニウスと聖パウロスの前に現れる聖母子』は18世紀以来2度目となる同時展示が実現した。
サン・ベネデット・イン・ポリローネ修道院のファサード。
同時期のヴェロネーゼの『聖ニコラウスの聖別』。1562年。ナショナル・ギャラリー所蔵。
河口駅 (大連市)

| 河口駅 |
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 河口   かこう  Hekou  
 
所在地:   中国遼寧省大連市甘井子区
所属事業者:  大連公交客運集団
駅構造:  地下駅
ホーム:  島式2面4線（対面乗換え）
開業年月日:  2017年6月7日
乗入路線 2 路線
所属路線:  ■大連地下鉄1号線
キロ程:  （姚家起点）
  七賢嶺►
所属路線:  ■大連地下鉄12号線
キロ程:  （当駅起点）
 ◄蔡大嶺 
テンプレートを表示
| 河口駅> 各種表記 |
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繁体字：:  河口站
簡体字：:  河口站
拼音：:  Hékǒu Zhàn
日本語漢音読み：:  かこう
英文：:  Hekou Station
テンプレートを表示
河口駅（かこう-えき）は、中華人民共和国遼寧省大連市甘井子区に位置する大連地下鉄1号線、12号線および大連有軌電車の駅である。
駅構造

島式ホーム2面4線の地下駅。1号線と12号線の対面乗換えが可能な構造である。
駅周辺

大連ソフトウェアパーク騰飛園区
瑞豊園
山海一家
歴史

2017年6月7日 - 開業。