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八戸市美術館

|  八戸市美術館 Hachinohe Art Museum |
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 八戸市美術館（2023年5月）
施設情報
正式名称:  八戸市美術館
収蔵作品数:  約3,000点
館長:  佐藤慎也
事業主体:  八戸市
管理運営:  八戸市
建物設計:  西澤徹夫建築事務所・タカバンスタジオ設計共同体
延床面積:  4,844.95㎡
開館:  2021年11月3日に再開館（1986年11月21日）
所在地:  〒031-0031 青森県八戸市番町10-4 ja本八戸駅の南約500mに位置する Wikimedia maps を表示八戸市美術館 (青森県) 青森県地図を表示
外部リンク:  八戸市美術館
プロジェクト:GLAM
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八戸市美術館（はちのへしびじゅつかん、英称：Hachinohe Art Museum）は、青森県八戸市にある市立美術館。
八戸市美術館は、1986年（昭和61年）に開館した。青森県内で初めて博物館法に基づいた美術館として設立された。開館当初から2016年（平成28年）までは、八戸市中心市街地の番町の旧八戸税務署の建築を改修して使用した（現八戸税務署はラピア近くに存在する）。敷地面積を拡大し、2021年（令和3年）11月3日に新たになった建築で再開館した。
青森県内の美術館5館で構成する「AOMORI GOKAN」の一つである。
歴史 > 設立の経緯とコレクション形成

八戸市美術館は、八戸市博物館の分館として設置された。
美術館の最初のコレクションとなったのは、元々八戸市博物館が収蔵していた宇山博明《是川作品群》と、小山田孝が八戸市に寄贈し、当初は八戸市社会教育課が管理していた陶磁器や渡辺貞一の油彩画などの美術作品（小山田コレクション）である。1963年（昭和38年）に今渕正太郎が収集し、妻の今渕せつが八戸市に寄贈した「今渕コレクション」の一部もこの時に収蔵になったが、後に八戸市博物館へ管理換された。開館当初は収蔵点数が379点（前述の今渕コレクションを除く）だったが、1988年（昭和63年）の八戸市議会で収蔵品が少なく同じ作品を何度も展示しなければならない状況を指摘されたことを機に、美術館としての本格的な収集が始まった。郷土作家の作品を中心に収集を行い、美術館資料検討委員会で検討された。コレクションのうち、2,298点は寄贈によって収蔵され、1989年（平成1年）〜1998年度（平成10年度）の10年間には約240点の作品を購入・収蔵した。七尾英鳳、豊島弘尚、月舘れい、渡辺貞一、名久井由蔵、樋口猛彦、戸村茂樹、舟越保武、石橋忠三郎、佐々木泰南、和井田要などの絵画や書が、平成30年度時点で2,808点収蔵されていた。また、特徴的なコレクションに教育版画がある。教師の坂本小九郎が、自身が八戸市の中学校で指導した1950〜1970年代の教育版画約540点を2004年（平成16年）に寄贈した。中でも、八戸市立湊中学校養護学級生徒による《虹の上をとぶ船総集編Ⅱ》の内の「星空をペガサスと牛が飛んでいく」は、スタジオジブリ制作のアニメーション映画作品「魔女の宅急便」に登場するウルスラが描いた作品のモデルになっている。
建て替え前の八戸市美術館（2009年1月）
歴史 > 新美術館の整備

八戸市では、2011年（平成23年）に中心市街地に「八戸ポータルミュージアムはっち」が開館し、「アートのまちづくり」推進事業が開始。地域を再発見するアートプロジェクトが実施された。同時期、八戸市美術館は、八戸市教育委員会からまちづくり文化観光部に所管が変わり、まちづくりの役割を担うようになった。
多様化する活動への対応や展示室・収蔵庫不足、1969年（昭和44年）に竣工した建物の耐震性等の老朽化が課題となった。また、2015年（平成27年）3月に市民団体から提出された新美術館の建設を求める陳情書が八戸市議会で採択されるなど、市民からも八戸市にふさわしい規模と機能を持つ美術館を求める声が上がった。
2016年4月から本格的な新美術館の整備に取り掛かり、2017年（平成29年）4月に一旦閉館した。青森銀行八戸支店新店舗の整備と合わせた協調開発を行い、敷地を拡大。新たな美術館のビジョンを示す八戸市新美術館整備基本構想を策定し、公募型プロポーザルによって西澤徹夫建築事務所・タカバンスタジオ設計共同体を設計者として選定した。なお、プロポーザルの最終審査であるプレゼンテーションは、市民も傍聴可能なかたちで実施された。その後、有識者や市民の意見を取り入れながら整備を進め、2021年（令和3年）11月3日に再開館した。
コンセプト

ビジョンとして、「種を蒔き、人を育み、100年後の八戸を創造する美術館～出会いと学びのアートファーム～」を掲げる。
アートを通した出会いが人を育み、人の成長がまちを創る「出会いと学びのアートファーム」がコンセプト。「ひと」が活動する空間を大きく確保することで、「もの」や「こと」を生み出す新しいかたちの美術館として、新たな文化創造と八戸市全体の活性化を図ることを目指す。
アートに触れられる機会を提供する「展覧会」と、市民とともにアートを介して出会いや学びを誘発するさまざまな「プロジェクト」を展開。また、八戸の美術を中心とした「コレクション」を未来へ引き継ぐ。それらによって、従来の立場や枠組みを超え、アートと人との出会いの輪が広がり、そこから得た学びが栄養となって人々の感性や創造力が育まれ、まちや暮らしをより豊かなものにする美術館をの実現を掲げる。
美術館活動に主体的に関わる市民を「アートファーマー」、美術館活動を一緒に行う市民や団体、教育機関、企業などを「共創パートナー」としている。
さらに、「学校連携」として教育委員会や小中高校、市内の大学・高専が有する専門性と連携している。
建築

西澤徹夫建築事務所・タカバンスタジオ設計共同体として、西澤徹夫・浅子佳英・森純平の3名が設計を担当した。
新美術館は総工費約32億円で、鉄骨3階、延べ床面積約4590平方メートル。
教える人と学ぶ人が立場を入れ替えながら同じ場を共有でき、あらゆる活動を可能とする「ジャイアントルーム」と、専門的に深く学び、異なる専門性に出会える機能に特化した「個室群」からなる。ジャイアントルームは開館時間中であれば誰でも無料で使用でき、持込み飲食やコンセント利用も可能である。このため、待ち合わせや自習スペースとしても利用されている。ジャイアントルームに面して、主な展覧会場となる「ホワイトキューブ」、コレクションを展示する「コレクションラボ」、映像上映等に適した「ブラックキューブ」、天井が高く講演会やトークイベントに使用される「スタジオ」、市民ギャラリーとしての貸出スペース「ギャラリー」などの専門的な個室群が配されている。また、「ワークショップルーム」や「アトリエ」などもあり、来館者が主に利用する部屋は1階にまとめられている。2階には「事務室」と施設内に同居する八戸学院大学の部屋「八戸学院大学まちなかラボ」がある。また、旧美術館には無かった「収蔵庫」や「一時保管庫」などの収蔵作品を保管するスペースも設けられた。
アクセス

JR東日本八戸線：本八戸駅下車。徒歩約10分。
バス：JR東日本/青い森鉄道：八戸駅（東口バスプール1番・2番乗り場）から乗車、八戸市営バス・南部バス・十和田観光電鉄バス：「八戸中心街ターミナル（八日町）」バス停下車。徒歩約3分。
自動車：八戸自動車道：八戸インターから、車で15分。
リンジー・ローハン

リンジー・ローハン（Lindsay Lohan, 1986年7月2日 - ）は、アメリカ合衆国の女優、歌手。
以前は「リンゼイ・ローハン」と表記されていたが、日本でのCD発売に際し、「リンジー・ローハン」に統一された（彼女の代表作『フォーチュン・クッキー』までは「リンゼイ」となっている）。苗字の発音はもとは[ˈləʊhæn]だったが、後に[ˈləʊən]とされている。
生い立ち

ニューヨーク市ブロンクス区にて生まれ、カトリックの家庭に育つ。祖先はアイルランドとイタリアの出身。
家庭は比較的裕福で、父親は家業のパスタ製造業を継ぎ、後に先物取引をするためにそれを売却、ニューヨークの先物トレーダーの代表者にまでなったが1980年代後半に証券詐欺により4年間刑務所に入った。その後、投資銀行家として働いていたが2005年に無免許運転と暴行罪で2年間再度刑務所に送られた。現在はキリスト教団体で働いている。母親は元ウォール街のアナリストで現在はリンジーのマネージャーをしている。両親共に以前俳優をしていた。
父親が逮捕されたこともあり、高校時代はいじめの標的にされていた。
2人の弟と1人の妹がおり、妹はモデルをしている。
キャリア > 俳優活動

3歳よりフォード・モデル・エージェンシーに所属し、約60本ものコマーシャルに出演。その後ディズニー社のテレビシリーズや映画に出演し、子役として活躍。1998年に『ファミリー・ゲーム/双子の天使』で映画デビュー。この作品でヤング・アーティスト・アワードの主演女優賞を受賞し、人気子役となる。その後、学業を優先するために芸能活動を休業。
2003年の『フォーチュン・クッキー』が全米で1億ドルを超える大ヒットを記録、一躍全米を代表するティーン・アイドルとなり、翌年公開の『ミーン・ガールズ』もヒットした。2004年にMTVムービー・アワードでホストを務め、ブレイクスルー演技賞を受賞。同年開催されたティーン・チョイスアワードでは、映画部門の女優賞（コメディ部門）を含む4冠を達成。
2007年に「マキシム」誌が発表した「世界で最もホットな人物 TOP100」の1位に選ばれた。同年公開された『I Know Who Killed Me』が酷評され、ゴールデンラズベリー賞のワースト主演女優賞とワースト・スクリーン・カップル賞を受賞（作品自体も8冠を制した）。
2012年、米テレビ局のLifetimeが製作するテレビ映画で、女優エリザベス・テイラーを演じることが決定した。
2022年、Netflixの映画『フォーリング・フォー・クリスマス』で久々の映画主演を務める。2024年にも『アイリッシュ・ウィッシュ』に主演。
キャリア > 歌手活動

2004年に発売されたデビュー・アルバム『スピーク』が12月25日付の全米チャートで初登場4位を記録し、100万枚を超えるセールスとなった。
2020年、12年ぶりの新曲「バック・トゥ・ミー」をカサブランカ・レコードから発売。
私生活

かつてはパーティー好きで知られ、トラブルメーカーとして報道されることが多かったが、学校の成績は優秀だった。
ヒラリー・ダフとは元恋人のアーロン・カーターを取り合って以降、犬猿の仲。アシュリー・シンプソンとも彼氏を巡って争っている。またパリス・ヒルトン、ニコール・リッチーとも仲が悪く、「パリスはビッチよ」などと彼女を非難する言葉をパパラッチに叫んだり、アザを見せては「パリスにやられた」などと発言。テレビの前でヒルトンの男性友人に口汚く罵られた（リンジーのあそこは赤毛など）。
喫煙・飲酒がやめられないらしく、禁酒するためにセラピーを受けたりしている。また、ヴァニティ・フェア紙のインタビューで、取材時には「昔はドラッグをやめられなかった」と言ったものの、後日一転して本人は否定。ヴァニティ・フェア紙側は「インタビューを録音したカセットもある」と言っているが真相は不明である。2007年5月にアルコール依存症を克服するため、ブリトニー・スピアーズが入所していたリハビリ施設に入所した。同年7月に退所。
2004年5月から11月まで俳優のウィルマー・ヴァルデラマと、2006年7月から10月までレストラン経営者のハリー・モートンと、2007年5月から8月まではモデルのカルム・ベストと交際。
その後は人気女性DJのサマンサ・ロンソンと交際していた。2008年5月より同居を始める。
ローハンとロンソンはカンヌ映画祭後のパーティを初めとして、キスをしている姿が撮られている。9月のラジオ番組では、ロンソンとの付き合いはどのくらいかと聞かれて、「かなり長い間」と答えており、メディアはこれをカミングアウトだと受け取っている。しかし、2009年4月4日にロンソンの自宅の鍵が取り替えられ、居候状態だったローハンは追い出される羽目となった。そして、2日後の4月6日に破局を認めた。
なお、ロンソンと交際中に、コートニー・セメル（米Yahoo!元会長テリー・セメルの娘でティラ・テキーラの元恋人）が「リンジーの最初のレズの相手はサマンサではなく、私」と暴露している。
2022年、クレディ・スイス銀行に勤めるベイダー・シャマスと結婚した。2023年3月、もうすぐ第一子が生まれる予定であることを自身のインスタグラムで発表した。
私生活 > 金銭

米ニューヨークポストによれば、キュートな赤毛にあどけない笑顔でわずか5歳で超一流ブランドのモデルに起用され、気付けばコマーシャルの数が60社を突破し、人気カリスマモデルになったリンジー・ローハンは子役ながらギャラも高額で、当時10代ながら安くても映画1本のギャラは100万ドル（当時約1億1500万円）だった。
ニューヨークタイムズ紙によると、10代で総資産が700万ドル（当時約8億4000万円）になり、若くしてトップスターになったローハンだが、その莫大な収入を巡り、両親が対立。さらに追い討ちをかけるように2005年の5月に父親であるマイケルが暴力事件で逮捕される。この家族関係のトラブルやパパラッチから追い回されるストレスなどからローハンは買い物依存症になってしまう。洋服から宝飾品まで目に入ったもの全て購入し、その年間総額は100万ドル（当時約1億2000万円）にもなった。そして、ローハンはハリウッドきっての浪費家と言われるようになる。
2009年9月、オーストラリアの新聞ザ・デイによると、プレイボーイ誌から90万ドル（約9000万円）でヌードのオファーを受けているという。ローハンは以前50万ドル（約5000万円）で受けたこのオファーを断っている。プレイボーイ誌はこのオファーを何年も彼女にし続けてきたが、彼女が乗り気になったのは今回が初めてだという。
2010年4月、TMZ.comによると、ロサンゼルスの自宅の家賃を2か月間滞納し、家主が退去を要請する正式な書類をローハンに送った。その後、ローハンは滞納分の2万3000ドル（約207万円）をすぐに支払った。
2010年4月、レーダー・オンラインによると、クレジットカードの使い過ぎでクレジット会社からストップをかけられた。関係者は「リンジーのクレジットカードの未払い額は総額で60万ドル（約5580万円）だ。1社はすでにストップをかけて、ほかの会社も近いうちに同じ行動に出るだろう。1社は支払い方法についてリンジーと話し合いをすることになっている。でも収入がなければ支払いはできないわけだから訴訟に発展する恐れはある」と語っている。
ギャラも人気カリスマ子役時代からは比べものにならないほど激減し、米Fox Newsによれば、ローハンのイベントやパーティ参加などで受け取るギャラは1回につき5000ドルから10000ドル（約45～90万円）になってしまい、これはMTVが放送している素人同然のイタリア系の若者を追ったリアリティ番組『ジャージー・ショア』に出演するSnookiよりも安いギャラになっているという。
仕事の激減やギャラの低額などに苦しむローハンだが、2010年9月には米TMZ.comによれば、刑務所に入るという貴重な体験から雑誌インタビューやイベントの参加などオファーが殺到しており、そのギャラは100万ドル（約8500万円）にもなり、以前では考えられないギャラを手にするだろうといわれている。
保護観察期間中の薬物陽性反応によって年明けまでリハビリ施設で過ごすように命じられたローハンだが、金欠状態で治療費の15万ドル（約1215万円）も払えない状態だという。2010年11月、米RadarOnlineによれば、そんなローハンに2つ仕事のオファーがきているという。1つは成人向けウェブサイトのTube8.comでローハンに5万ドル（約405万円）で仕事をオファーし、ローハンが入所しているBetty Fordクリニックでの治療費の援助を申し出たという。ポルノサイトからの仕事のオファーと言っても実際にローハンが脱ぐわけではなく、マーケティング・コンサルタントとしてアダルト作品の販売における相談役を務めることになるという。さらに特別ボーナスとして同社の膨大なアダルトコレクションを無制限に視聴できるというオマケも付くという。このオファーはローハンが実在したポルノ女優役で映画に出演することが決まっているため、それを意識してのアプローチだという。もう1つは世界最大の動物愛護団体PETA（動物の倫理的扱いを求める人々の会）でローハンがヴィーガン（絶対菜食主義者）になれば1万ドル（約81万円）、それを続ければさらに1万ドルのボーナスを用意しているという。これまでも著名人を使ったメディア戦略を行ってきたPETAはローハンがヴィーガンになることでイメージアップを狙っているようである。
2つの仕事のオファーに対し、米RadarOnlineによれば、ローハンはPETAの気前の良いオファーを前向きに検討しているようで「動物好きの自分には願ってもない提案だ」と喜んでいるという。しかし、このオファーの背後にはローハンの表舞台への復帰の戦略があるようでローハンは全世界に支援者のいるPETAと良好な関係を築くことができればイメージ回復ができると考えているという。一方、PETAとしてもローハンを支援することでイメージがアップし、さらに更生させることができれば寄付金が集められると考えているという。しかし、オファーの条件であるヴィーガンとはベジタリアンをさらに厳しくしたライフスタイルを選ぶ人々のことで動物由来のすべてを消費することは許されないため、卵や乳製品もNGな上に革製品を持つことも認められていない。
2011年10月、X17オンラインによると、ローハンがプレイボーイ誌でヌード撮影を行ったことを母親のディナが認めた。ローハンはプレイボーイ誌からの75万ドル（約5,700万円）のオファーに対し、ギャラをあげることを要求。その後、プレイボーイ誌は100万ドル（約7,600万円）に近いオファーを提示し、ローハンは脱ぐことを了承した。写真撮影は妹のアリが同伴する中、ロサンゼルスのある豪邸で行われた。母親のディナは「撮影はとてもうまくいったわ」とコメントしている。
主な出演作品 > 映画

| 公開年 | 邦題  原題 | 役名 | 備考 | 吹き替え |
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| 1998 | ファミリー・ゲーム/双子の天使 The Parent Trap | ハリー・パーカー / アニー・ジェームズ |  | 菊池ゆうみ |
| 2000 | スーパードール/パパが人形に恋をした Life-Size | ケイシー・ミッチェル | テレビ映画 | 菊池ゆうみ |
| 2002 | 探偵少女レクシー Get a Clue | レクシー・ゴールド | テレビ映画 | 菊池ゆうみ |
| 2003 | フォーチュン・クッキー Freaky Friday | アンナ・コールマン |  | 小笠原亜里沙 |
| 2004 | 彼女は夢見るドラマ・クイーン Confessions of a Teenage Drama Queen | メアリー・エリザベス・“ローラ”・ケプ |  | 小笠原亜里沙 |
| 2004 | ミーン・ガールズ Mean Girls | ケイディ・ハーロン |  | 小笠原亜里沙 |
| 2005 | ハービー/機械じかけのキューピッド Herbie: Fully Loaded | マーガレット・“マギー”・ペイトン |  | 土屋アンナ |
| 2005 |  My Scene Goes Hollywood | 本人 | 声の出演 | N/A |
| 2006 | ラッキー・ガール Just My Luck | アシュリー・アルブライト |  | 小林沙苗 |
| 2006 | 今宵、フィッツジェラルド劇場で A Prairie Home Companion | ローラ・ジョンソン |  | 木下紗華 |
| 2006 | ボビー Bobby | ダイアン・フーバー |  | 木下紗華 |
| 2006 | ホリデイ The Holiday | 本人 | カメオ出演 (クレジット表記なし) | TBA |
| 2007 | チャプター27 Chapter 27 | ジュード |  | 斉藤梨絵 |
| 2007 | 幸せのルールはママが教えてくれた Georgia Rule | レイチェル・ウィルコックス |  | 小笠原亜里沙 |
| 2007 |  I Know Who Killed Me | オーブリー・フレミング / ダコタ・モス | 日本未公開 | N/A |
| 2009 | リンジー・ローハンの妊娠宣言!? ハリウッド式OLウォーズ Labor Pains | ティア・クレイヒル | テレビ映画 | 榊原奈緒子 |
| 2010 | マチェーテ Machete |  |  | 竹田まどか |
| 2013 | ザ・ハリウッド The Canyons | タラ　 |  | 吹き替え版無し |
| 2018 | シャドウワールド Among the Shadows | パトリシア |  |  |
| 2022 | フォーリング・フォー・クリスマス Falling for Chrismas | シエラ・ベルモント | Netflixオリジナル映画 | 田村睦心 |
| 2024 | アイリッシュ・ウィッシュ Irish Wish | マディ | Netflixオリジナル映画 | 田村睦心 |
| 2024 | リトル・シークレット・イン・クリスマス Our Little Secret | エイヴリー | Netflixオリジナル映画 | 田村睦心 |
主な出演作品 > テレビ

Another World (1996 - 1997)
Bette (2000)
『パンクト』 Punk'd (2003)
『アグリー・ベティ』 Ugly Betty (2008) - キミー・キーガン役 ゲスト出演 吹き替え：木下紗華
『Glee／グリー』Glee (2012) - 本人役 ゲスト出演 吹き替え：朴璐美
Sick Note　Sick Note ～診断書で人生復活?!～　(2018)
音楽 > アルバム

スピーク Speak (2004)
リトル・モア・パーソナル A Little More Personal (Raw) (2005）
スピリット・イン・ザ・ダーク Spirit in the Dark (2009)
音楽 > シングル

ルーモアズ Rumors (2004)
オーバー Over (2005)
ファースト First (2005)
ブロークン・ハート Confessions of a Broken Heart (2005)
Bossy (2008)
Xanax (2019)
Back To Me (2020)
ELLEでの撮影風景（2009年）
2009年
井上正民

井上 正民（いのうえ まさたみ、文化4年（1807年）- 文政11年3月24日（1828年5月7日））は、江戸時代後期の大名。常陸下妻藩の第9代藩主。遠江浜松藩藩主・井上正甫の次男。子は娘（井上正健正室）。官位は従五位下、遠江守。
幼名は栄五郎。文政2年（1819年）、先代藩主の正廬が死去したため、翌年2月13日に跡を継いだ。文政11年（1828年）3月4日に22歳で死去し、跡を養嗣子の正健が継いだ。法号は威光院殿徳勇日明大居士。墓所は東京都台東区の谷中霊園。
系譜

父母
井上正甫（実父）
井上正廬（養父）
子女
墨 ー 井上正健正室
養子
井上正健 ー 大久保忠隆の長男
田中なおみ

田中 なおみ（たなか なおみ、1957年〈昭和32年〉2月15日 - 2006年〈平成18年〉1月8日）、本名は田中尚美、日本の元タレント、女優。1979年（昭和54年）度『クラリオンガール』として知られた。
来歴・人物

1957年（昭和32年）福井県小浜市出身、福井県立若狭高等学校卒業。東洋大学文学部日本文学科在籍中の1978年（昭和53年）、1979年度 『クラリオンガール』（5代目）に選出されて芸能界デビューした。男性誌のグラビアページなどに多数掲載され、女優としてテレビドラマ 『ザ・スーパーガール』（東京12チャンネル）に並木悦子役でレギュラー出演した。1979年公開のスリーサイズは身長162センチメートル (cm)、B86cm、W60cm、H87cm。
病気療養を経て2006年（平成18年）1月8日に48歳で他界した
出演 > テレビドラマ

ザ・スーパーガール（1979年、12ch・東映） - 並木悦子（レギュラー）
水曜ドラマスペシャル「危険なふたり（第3回）」（1985年、TBS・KANOX）
月曜ドラマランド「転校生!おれがあいつであいつがおれで」（1985年、CX・アズバーズ）
太陽にほえろ! 第718話「そして又、ボスと共に」（1986年、NTV・東宝） - ケーキ屋の店員
ドラゴンクエスト ダイの大冒険 (1991年の映画)

| ドラゴンクエスト ダイの大冒険 |
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監督:  竹之内和久
脚本:  隅沢克之
原作:  三条陸 稲田浩司
製作:  岡田茂 今田智憲
出演者:  藤田淑子 久川綾 國府田マリ子
音楽:  すぎやまこういち
撮影:  枝光弘明
編集:  西山茂
制作会社:  東映動画
製作会社:  東映、集英社、東映動画
配給:  東映
公開:   1991年7月20日
上映時間:  31分
製作国:   日本
言語:  日本語
次作:  ドラゴンクエスト ダイの大冒険 起ちあがれ!!アバンの使徒
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映画『ドラゴンクエスト ダイの大冒険』（ドラゴンクエスト ダイのだいぼうけん）は、1991年7月20日に公開された日本のアニメ映画。製作は集英社、東映、東映動画。配給は東映。カラー、ワイド。上映時間は31分。第9回ゴールデングロス賞優秀銀賞受賞作品。同時上映は『ドラゴンボールZ とびっきりの最強対最強』と『まじかる☆タルるートくん 燃えろ!友情の魔法大戦』。
『DRAGON QUEST -ダイの大冒険-』の劇場用アニメ作品第1作であり、同年10月17日に放送を開始したテレビシリーズに先んじて、パイロットフィルムとして制作・公開された。
本作は原作の読み切り第2作『ダイ爆発!!!』をアレンジした話であり、本編とは繋がらないパラレル作品になっている。
以上の事情からか原作やテレビシリーズと一部異なる点が存在し、例えば本作に登場するハドラーは原作やテレビシリーズのそれとは外見が異なり、六本腕の赤い邪神像となっていて実質的に本作のオリジナルキャラクターとなっている。
キャスト

ダイ ‐ 藤田淑子
レオナ姫 ‐ 久川綾
ゴメちゃん ‐ 國府田マリ子
ブラス ‐ 滝口順平
側近 ‐ あずさ欣平
兵士 ‐ 真地勇志、緑川光、小林俊夫、川津泰彦
モンスター ‐ 太田真一郎、加藤謙吾
ハドラー ‐ 青野武
ナレーション ‐ 屋良有作
スタッフ

製作：岡田茂、今田智憲
原作：三条陸、稲田浩司
脚本：隅沢克之
音楽：すぎやまこういち
作画監督：長岡康史
美術：坂本信人
撮影：枝光弘明
録音：川崎公敬
編集：西山茂
プロデューサー：森下孝三
エグゼクティブプロデューサー：茅野力造
監督：竹之内和久
咀顎目

咀顎目（そがくもく、Psocodea）またはカジリムシ目は、昆虫綱の1目。伝統的にはチャタテムシ目（噛虫目、Psocoptera）とシラミ目（Phthiraptera）に二分されていた。これらは現在でも便宜的に使われるが、このうち単系統と判明したシラミ目は現在はシラミ小目とされる。一方、側系統となったチャタテムシ目は正式な分類群としては認められない。
系統と分類

かつては、チャタテムシ目（噛虫目、Psocoptera）、シラミ目（裸尾目、Anoplura）、ハジラミ目（食毛目、Mallophage）の3目が置かれていたが、その後、シラミ目 (Anoplura) とハジラミ目をシラミ目に統合し2目とすることが主流となった。
2目は近縁と思われており、1982年、2目の上位分類として咀顎類Psocodeaが提唱された。ただしこの時点では、2目は共に単系統だと思われていて、目としてあつかわれていた。とくにシラミ目はその生活環の全てを哺乳類または鳥類に寄生してすごすという稀な特徴があり、多くの共有派生形質を共有していたことから、単系統性が強く信じられていた。
その後、形態を使った系統学的解析により、シラミ目とコナチャタテ亜目が姉妹群をなし、チャタテムシ目は側系統だと考えられるようになった。
咀顎目における2021年時点のクラドグラムは次の通り。かつてのシラミ目はコナチャタテ亜目の下位に位置し、シラミ小目となった。
古い分類での3目は、それぞれ生態に対応している。
チャタテムシ - 非寄生性
ハジラミ - 咀嚼性の寄生昆虫
シラミ - 吸収性の寄生昆虫
ASa Project

| ASa Project |
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ジャンル:  アダルトゲーム
企業名:  株式会社ロボプランニング
審査:  ソフ倫
デビュー作:  めいくるッ! （2007年3月30日）
最新作:  恋愛、はじめまして （2025年2月28日）
公式サイト:  ASa Project OFFICIAL WEB SITE
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ASa Project（アサプロジェクト）は、株式会社ロボプランニングのアダルトゲームブランド。
HOOKSOFT及びSMEEとは同一法人であり、コミックマーケット等のイベントでは3ブランド合同で出展する事が多い。ただし開発室やホームページは別である。
シナリオは天都、原画は夕凪セシナが一貫してメインを担当しており、学園を舞台としたラブコメディ系の作品を中心にゲーム開発を行っている。また、『めいくるッ！』から『ひとつ飛ばし恋愛』までのすべての音楽は山下航生の手によるものである。
経緯

もとは同人サークルであったが、2007年3月30日の「めいくるッ！」をもってパートナーブランドの一員として商業デビューを果たした。「ASa」は、設立時のスタッフ3人のペンネームの頭文字である。
HOOK（現：HOOKSOFT）の代表・亜佐美晶は、自分達と近いところのある「ASa Project」やその代表・天都を気に入っていた。
デビュー作の『めいくるッ! 』は、天都が思ったままに作っていたのに対し、2作目の『 HimeのちHoney』では亜佐美から企画の立て方などの指南を受けており、これが天都の企画立案の基礎となった。一方HOOK内部では亜佐美の姿勢について「外部メーカーに肩入れしすぎであり、受け入れるのはリスクしかない」という指摘も上がっていたが、亜佐美の力押しによりASa ProjectはHOOKのあるロボプランニング傘下に加わった。大学を卒業したばかりだった天都は亜佐美との交流に加え、給料が出るということから、就活しなくてもよさそうということで同意した。
HOOKの姉妹ブランド・SMEE代表を務める宅本うとは、『HimeのちHoney』は亜佐美が期待していたほど売れなくて失望していたと、「BugBug」2022年1月号に掲載された天都との対談の中で明かしている。3作目となる『アッチむいて恋』は、亜佐美から教わったことを実践したことにより売り上げが一段階上がったと天都は対談の中で述懐する一方、宅本は亜佐美が女装というテーマを十分理解できておらず、売れたことに衝撃を受けたと明かしている。
作風・受容

天都は宅本との対談の中で、ここ2、3年は雑誌や賞などでASa Projectの作品が取り上げられるようになり、ブランドが激減した分、ランキングなどで相対的に上位に上がるようになったと語っている。これについて宅本は、このところしっとりとした作品が増えている印象があり、ASa Projectのようなドタバタ物はあまりないと述べており、明るい雰囲気が求められているのだろうと分析している。
また、天都はASa Projectの主人公は問題児が多いと述べている。
作品リスト

| # | 発売日 | 発売日 | タイトル | 原画 | シナリオ |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2007年 | 3月30日 | めいくるッ! | 夕凪セシナ、燵成(唐どじ)、Bull、都桜和 | 天都、如月瑠印 |
| 2 | 2008年 | 8月29日 | HimeのちHoney | 夕凪セシナ、燵成(唐どじ)、都桜和 | 天都、藤井リルケ、優樹 |
| 3 | 2010年 | 4月30日 | アッチむいて恋 | 夕凪セシナ、ぱん太 | 天都、藤井リルケ |
| 4 | 2011年 | 10月28日 | 恋愛0キロメートル | 夕凪セシナ、ぱん太、柊暁生 | 天都、十全、廣瀬一貴 |
| 5 | 2013年 | 4月26日 | ひとつ飛ばし恋愛 | 夕凪セシナ、ぱん太、柊暁生 | 天都、たにかわたかみ、十全、藤島昼 |
| 6 | 2015年 | 4月24日 | プラマイウォーズ | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 天都、十全、言川紺、遠波友海 |
| 7 | 2016年 | 11月25日 | スキとスキとでサンカク恋愛 | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 天都、十全、言川紺、首藤頼多(高橋冷夢、内藤自由)、八日なのか |
| 8 | 2018年 | 3月30日 | かりぐらし恋愛 | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 首藤頼多(高橋冷夢、内藤自由)、天都、八日なのか、言川紺 |
| 9 | 2019年 | 7月26日 | 恋愛、借りちゃいました | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 9FD | 2019年 | 11月29日 | 恋愛、借りちゃいました 椿&ちなつ&こなつ ミニアフターストーリー | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 首藤頼多(高橋冷夢、内藤自由)、八日なのか |
| 9FD | 2020年 | 1月31日 | 恋愛、借りちゃいました 絵未&八純 ミニアフターストーリー | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 10 | 2020年 | 11月27日 | 恋愛×ロワイアル | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 10FD | 2021年 | 3月26日 | 恋愛×ロワイアル 乃々香&蓮菜&由奈 ミニアフターストーリー | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 10FD | 2021年 | 5月28日 | 恋愛×ロワイアル まり&汐音&蒼 ミニアフターストーリー | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 11 | 2022年 | 4月28日 | フタマタ恋愛 | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 11FD | 2022年 | 8月26日 | フタマタ恋愛 瑠衣&宮子ミニアフターストーリー | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 11FD | 2022年 | 12月23日 | フタマタ恋愛 結愛&煌ミニアフターストーリー | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 12 | 2023年 | 9月29日 | コイバナ恋愛 | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 12FD | 2024年 | 3月29日 | コイバナ恋愛 ミニファンディスク アフターフェスティバル | 夕凪セシナ、結城リカ、冬壱もんめ | 八日なのか |
| 13 | 2025年 | 2月28日 | 恋愛、はじめまして | 夕凪セシナ、うなさか、さくらねこ、冬壱もんめ | 八日なのか |
上記の他、2004年8月15日に同人ブランド「adonis project」名義の作品で月光のアドニスをリリースしている。
スパイダーマン (1967年のテレビアニメ)

| スパイダーマン （仮題:快傑くも人間） |
| --- | --- |
 1981年から2003年まで日本で放送された時のロゴ。
ジャンル: スーパーヒーロー アドベンチャー
アニメ
原作: スタン・リー スティーヴ・ディッコ
製作: グラントレー＝ロレンス社（シーズン1） クランツ・フィルム社（シーズン2 - シーズン3）
放送局:  ABC  東京12チャンネル⇒テレビ東京（初代吹き替え版）  サンテレビ、テレビ東京 ほか（2代目吹き替え版）  不明（3代目吹き替え版）
放送期間:  1967年9月9日 - 1970年6月14日  1974年7月23日 - 8月30日（初代吹き替え版・第1期） 1974年11月30日 - 1975年3月29日（初代吹き替え版・第2期） 1986年6月30日 - 1986年11月20日（2代目吹き替え版） 2003年10月2日 - 11月27日（3代目吹き替え版） -
話数: 52
ピーター・パーカー/スパイダーマン J・ジョナ・ジェイムソン ベティ・ブラント: ポール・ソールズ / 富山敬→田中秀幸→森川智之 ポール・クリグマン / ?→北村弘一→廣田行生 ペグ・ディクソン / ?→横尾まり→?
スパイダーマンシリーズ
 次作：スパイディ・スーパー・ストーリーズ（1974年 - 1976年）
テンプレート - ノート
プロジェクト: アニメ
ポータル: アニメ
スパイダーマン（Spider-Man: 1967 TV series）は、1967年（昭和42年）9月9日から1970年（昭和45年）6月14日までアメリカ合衆国のABCネットワークで放送されたマーベル・コミックのテレビアニメシリーズ。
概要

本作はカナダとの共同制作によって、1967年（昭和42年）9月9日から1970年（昭和45年）6月14日までアメリカ合衆国のABCで全3シーズン全52話が放送された。この番組では1963年（昭和38年）の漫画（コミカルタッチ）を元に作られている。後に何度もシリーズ作品が作られているため、ここでは旧アニメシリーズとして扱う。現在の配給はウォルト・ディズニー・テレビジョンが行っており、ライセンスはディズニー・エンタプライズが所有している。1994年にはTAS版が製作された（日本では2004年7月にカートゥーンネットワークで放送）。ただし、本作の著作権であるマーベルが2010年代まで本作と東映版を配信していた。
このシリーズは、インターネットミームとしても流行っており、オープニングで「Spider-Man」という踊るタイトルロゴが流れながら「スパイダーマン、スパイダーマン・・・」という印象的な主題歌は全世界の大人や子供まで広く知られている。
ストーリー

ピーター・パーカーは、エンパイア・ステート大学に通う大学生。デイリー・ビューグル社でカメラマンのアルバイトをしている。ピーターは科学実験室にいた放射線のクモに噛まれ、クモのパワーを持つようになる。J・ジョナ・ジェイムソンからスパイダーマンの証拠となる現場写真を撮ってほしいと頼まれ、ピーターはスパイダーマンに変身して悪いやつらを倒しながら街の安全を守る。
日本での展開

日本では以下の3種類の日本語吹き替え版が放送された。
日本での展開 > 初代吹き替え版

この吹き替え版は東京12チャンネル⇒テレビ東京（現在）で1974年7月23日より放送開始（ただし新番組マーク無し）、同年8月30日を以って一旦終わるが、同年10月10日に再放送された後、同年11月30日から続きを放送。1975年3月29日を以って放送は終わる。
第1話の台本に『快傑くも人間』（"怪傑"と誤植される場合あり）というタイトルがあり、これは一部の地方で放送されたときのタイトル（カタカナで踊る「スパイダーマン」のロゴに被せて「くも人間」というロゴが流れたという話がある）と言われているが現在も確認できない。1974年7月23日から8月30日までの放送時点では『スパイダーマン』（同年10月10日もこのタイトル）で、1974年11月30日以降は『まんがスパイダーマン』としてラテ欄に掲載されていた。
ザッツTVグラフィティにも1974年から東京12チャンネルで放送されたと掲載されている。
1976年7月6日から8月31日までは北海道テレビ放送で月曜～金曜 17時00分 - 17時30分の時間に「スパイダーマン誕生」から放送。再放送回の最終話は「命令光線」で終了。
放送話数はアメリカ版と異なり、先にラルフ・バクシ製作版から放送していた。ピーターの担当声優は富山敬、脚本・演出は滝沢ふじおが担当。日本語版制作・配給はトランスグローバル。30分版には来週予告が存在した。ピーター・パーカーの声は恐らく原語版のポール・ソールズに少し特徴が似ているが、スパイダーマンに変身したときの声はそのままピーターと共通しているとみられる。
この吹き替え版台本においても誤った翻訳があり、キングピンの組織集団名を「マフィア」ではなく「暴力団」（2代目吹き替え版でも同様）と訳しているほか、インフィナータが狙っている「ゴ―ス惑星」という星のことを「カマサ遊星」と言っていたようである。
日本での展開 > 2代目吹き替え版

日本ではローカル局で1980年代から1990年代まで放送され(放送局を参照)、テレビ東京では『アニメランド』で1986年6月30日から11月20日まで15分番組として再放送された。日本語のみの一カ国語放送。ただし、BGMと効果音が差し替えられている。
この吹き替え版からオリジナル版主題歌を起用するようになった。ピーターの声は田中秀幸、ベティは横尾まり。スパイダーマンの声の低さにはポール・ソールズと合っているが、ピーター・パーカーの声は少し特徴が異なる。
ちなみにこの吹き替え版は誤訳があり、抜け落ちもあるほか、原訳とセリフがあっていない。それ以外には、キャスティングミスがあるほか、一部キャスティングに対しての演出にも原語とあっていないところが数か所みられた。
1990年9月2日、TBSテレビのテレビ探偵団に出演していた元女優の喜多嶋舞がこのアニメを視聴していたことがあり、その一部映像が流れたことがある（放送回数は未確認）。
使用されたBGMには、後の時代からアメリカで有名な海外アニメなどで使われているサム・スペンスの楽曲（Pell Mell、The Lineman）、他の映画の楽曲（例えば西部悪人伝や、続シンジケート（英語版）など）も使われていることがある。なお、シーズン2の第2話から英語版で使われているKPMのBGMは使われなかった。
日本での展開 > 3代目吹き替え版の謎

このアニメには、原語の脚本をまじめに翻訳した米ディズニー公認のCS用の日本語吹き替え版（2002年制作）が存在するが、2025年現在もそれを放送したテレビ局の名前を確認することができない。
2002年の映画版が公開された後の放送だったため、スパイダーマンの声や性格にセリフ自体（特に終助詞など）は1994年版（森川智之が担当）と同じである。また、ベティは若い女性声優（女子大生の役として演じた、2000年代のアニメ（時期は不明）に出演したこともある）でキャスティングされた。
また、1981年のアニメシリーズも同時期に放送されたことがあるが、これは本作より時期が先（2003年夏頃）だった。これは2009年にディズニーがマーベルを買収する前の話でもあり、どの作品にも放送実績はあった。
キッズステーションやスーパーチャンネル（スーパー!ドラマTV）でも放送されたのではないかという話もあるが、番組表には無かった。
この番組の録音制作は東北新社が担当していた。吹替翻訳は佐藤恵子、吹き替え演出は不明。
一部の楽曲および効果音は変えられているが、たとえ英語オリジナル版と同じBGMだった回があっても一部の演奏部分は繰り返されたこともある。
オープニングは英語のままだったが、スパイダーマンがカメラを持つシーンには吹き替え用字幕があった。また、本編にも吹き替え用字幕が付いていた。
2003年10月2日から11月27日まで放送され、2004年7月5日から短期間だけ第1話からの再放送があった。二か国語放送だった。
主題歌とタイトルはともに英語で、エンディングがあり（日本語版キャスト・スタッフのクレジットも併せて表記された）、来週予告（もしくは次回予告）もあった。既に初代日本語版オープニングにて証言者がいるため、虚偽ではない。
本作による製作事情

中途半端な台本や適当な演技、そして極端な低予算で知られる。低予算であったため、予算を倹約するためスパイダーマンのコスチュームの蜘蛛の巣柄は顔、腕とブーツだけになり、残りは無地になっていたが、胸と背中のクモは残された。また、前の放送分で使った一枚の絵を別の回で使い回すのを多用しており、ニューヨーク市上空を飛ぶシーン、ピーターが白いシャツを脱ぎ捨て下に着ていたスパイダースーツに着替えるところ、マスクを着用して変身するところなどは、すべて使い回しだった。登場人物の動きも最小限とされた。第1期は初回放送予定の日にちの3か月前の時点で完成しておらず、たとえば、"Farewell Performance"という回は1967年（昭和42年）8月の時点ではまだ収録中で、 アメリカ合衆国のリンドン・ジョンソン大統領（当時）の59歳の誕生日を新聞が報じている場面までしかできてなかった。シーズン1の制作元であるグラントレー＝ロレンス社が倒産した後、シーズン2以降はラルフ・バクシ監督のもとクランツ社で制作されたが、予算はさらに劇的に減らされ、シーズン3に入るも予算の削減が激しくなり、このうち2話分（シーズン2 第8話『Phantom from the Depths of Time』とシーズン3 第10話『Revolt in the 
Fifth Dimension』）は『ロケット・ロビンフッド』2話分（『From Menace to Menace』『Dementia Five』）の動画をまるまる再利用し、登場人物のロビンフッドをスパイダーマンに差し替えただけで制作された。また、放映済みの分を最小限の変更だけ加えて再利用することも行われた。
この時期の幾つかのエピソードには、有名なSF/ファンタジー作家のリン・カーターが脚本を担当。
スパイダーマンのコスチュームには基本的な部分が抜けていた。コスチュームのクモの足が8本ではなく6本になっており、これをシーズン1を通してそのまま放送されてしまった。シーズン2では8本足のクモが描かれていたが、シーズン1の映像が再利用されている。
シーズン2とシーズン3のエピソードでは、原色調、色の濃さ、サイケデリックな映像、雰囲気のある音楽で構成されていた。バクシ氏は平凡な高校生のピーターの日常を描くが、「Criminals in the Clouds」ではフットボール・チームに参加させず、「Diamond Dust」では野球チームのスター投手に選ばれることもあった。いろんな女性とデートしているピーターだが、自分がヒーローであることを隠したり（Home）、スパイダーマンになって街を救っており（Swing City）、彼を待っている女性たちはカンカンになっていた。ピーターが長い間つきあっていたデート相手は「Criminals in the Clouds」に登場したスーザン・ショーで、エピソードごとに姿が異なるがシーズン3まで登場し続けた。
バクシ氏は、ピーターがスパイダーマンになるまでの経緯を描いた「スパイダーマンの誕生」を提供。この回では1968年7月に出版された「The Spectacular Spider-Man」第1号の「in the Beginning」を基に製作されている。放送される数ヶ月前、この本のエピソードにあるスタン・リーのセリフの一部をこの回に採用している。
このアニメが1967年9月9日に土曜 10時00分 - 10時30分に初めてABCのサタデー・モーニング・カートゥーンで放送された際、台本が中途半端であっても子供向けでありながら大人でも十分に楽しめる内容だった。同時期には、その前の時間帯である土曜 9時30分 - 10時00分に放送されていた「ファンタスティック・フォー（日本での邦題では『宇宙忍者ゴームズ』）」があったが、ファンタスティック・フォーの視聴率が低迷し、本作が大ヒットとなり、スパイダーマンのコミックは次第に売れ続いた。スタンはこの時、自身が担当しているテレビアニメ「ファンタスティック・フォー」と「スパイダーマン」を宣伝しようと1967年に発売されたコミック本「The Amazing Spider-Man #50」で発表した。
本作による製作事情 > キャスティング

日本を含む一部の国（主にイタリア版、スペイン版、ブラジル版、フランス版など）では様々な声優が、兼役声優が担当している役をそれぞれ担当していることがある。ピーター・パーカーとスパイダーマンの声は、英語オリジナル版では使い分けているような印象が見受けられるが、日本（ローカル局版を除く）を含む海外の吹き替え版ではピーター・パーカーと共通して自然さのある高トーンで吹き替えている。また、他の国によってはボイスオーバー版も存在している。スペイン版、ブラジル版、フランス版では主題歌も吹き替えられたことがあり、このうちスペイン版はオリジナルソングであった。ちなみにこの番組のMEテープは管理会社が倒産しているからか現存しておらず、一部の国によってはBGMと効果音が差し替えられているのが幾つか見られる。
本作による製作事情 > テーマソング

本作のテーマソング『スパイダーマンのテーマ』は映画でも使われ、カバーもされた人気曲である。歌詞はアカデミー賞受賞者ポール・フランシス・ウェブスターによるもので、作曲はボブ・ハリスである。オリジナル版はトロントのRCAスタジオ（動画の制作と同じ場所）でカナダ放送協会所属の歌手12人（ビリー・ヴァンとローリー・ボウワー・シンガーズ）を使って収録された。音楽はニューヨークのRCAスタジオで別撮りのものを合成した。歌手には収録分だけが支払われ、それ以降の再放送出演料は支払われていなかった。
なおこの主題歌は、日本のテレビ番組でユニバーサル・スタジオ・ジャパンのアトラクション特集やUSJ商品の紹介（おはよう朝日です、水野真紀の魔法のレストランなど）やスパイダーマンのパロディのような動物番組（ダーウィンが来た!など）などで使われていることがある。ただし、一部の番組によってはエアロスミスのカバー曲を使うことがある。2007年春、テレビ朝日が日曜洋画劇場でサム・ライミ監督の映画「スパイダーマンTM」を2007年5月6日に放送するときに本作のテーマソングをCMの音楽として採用されたことがあり、放送されるまでの期間までに流れたことがある。
2025年1月、このアニメの主題歌が「スパイダーマン:フレンドリー・ネイバーフッド」でリミックスされている。
本作による製作事情 > サウンドトラック

シーズン1ではレイ・エリス作曲による「オリジナル・サウンドトラック」が使用されたが、シーズン2以降ではKPM（NFL等）、Capitol、Conroy、Josef Weinbergerといった音楽ライブラリを使用している。また、『マーベル・スーパーヒーローズ（邦題：まんがスーパー大集合）』のBGMも一部流用している。
スパイダーバース > コミック

2014年から2015年にかけて発表されたコミック『スパイダーバース』で、『アルティメット・スパイダーマン』のピーターとマイルスがアース67の世界で本作のスパイダーマンに会うシーンがある、そこではエレクトロ、グリーン・ゴブリン、バルチャー、ドクター・ノア・バディーとの戦いが見られた。この場面には、本作のエピソード『To Catch a Spider』が再現されていた。なお、本作の舞台であるアース-6799は旧世界と設定されている。
スパイダーバース > 映画

スパイダーマン:ノー・ウェイ・ホームでは、本作のエピソードをパロディに製作された場面が2つ存在する。1つ目はネッド・リーズがピーター・パーカーに話しかける場面、2つ目は3人のピーター・パーカーが混乱してどっちがスパイダーマンか見極めるという場面だった。前者は製作チームがどんなミームにしようかと考えているときにアンドリュー・ガーフィールドの名案で完成したもので、後者は映画の撮影中で自然に成功したものだった。
スパイダーバース > アニメ映画

2018年公開の映画『スパイダーマン:スパイダーバース』に本作の偽スパイダーマンが登場し、こちらは本作のエピソード『Double Identity』の本物のスパイダーマンが倉庫の前にいる詐欺師を止めにやってくる前の場面を流用している。アース67の声はヨーマ・タコンヌが担当。また、この作品はミームとして有名だった。日本語吹き替え版は稲田徹（ノンクレジット）。2023年公開の映画スパイダーマン:アクロス・ザ・スパイダーバースでも再びこのパロディが流れており、ミゲルから「スパイダーマンを捕まえろ！」と命令されると、全種のスパイダーマンたちは「君か？」と混乱してしまう。スパイダー・ソサエティと一緒にマイルズ・モラレスを追っているとき、彼はパンチをした直後に筋肉をつってしまう。
ネットミーム

ネットの時代により、この作品のネットミームは数多く知られている。本作を見ていたファンだけでなく（来週予告で興味を持った「ミステリー好き」の人たちも含む）、コミックや他のシリーズで知っている人物でも知られており、英語で書かれているものは、本編の台詞にはないこともある。
この「Walloping Web Snappers!（"ウォロピング・ウェブ・スナッパーズ"と発音する）」というセリフは海外では有名なほどで、スパイダーマン/ピーター・パーカー役のポール・ソールズが自身のホームページのフラッシュでそのセリフを引用していた。現在は運営しておらず、削除されている。
このセリフは敵の目撃やまずい物を発見した時の反応であり、日本語ですべて訳すと「クモの巣もびっくり！」となって意味不明になってしまうため、日本ではテレビ放送およびコミックの邦訳でもシンプルな表現で翻訳されている。一部の回によっては接続された単語が使われていないことがあり（特に「The Peril of Parafino」や「Here Comes Troubble」）、日本語版ではそれにあった言葉を選んで脚本に入れている。
登場人物

日本語版については、#日本語版キャストを参照。
登場人物 > ヴィラン > プロッター

コミック版とそれ以降のシリーズではエンフォーサーズ