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ブースト型核分裂兵器
原理

爆縮型核分裂兵器では、核分裂物質は、通常爆薬によって生み出される、均一な球面状の爆縮衝撃波によって、高速で圧縮されて超臨界状態になる。この超臨界状態では、核物質の外部に漏れる中性子や吸収だけされて核分裂が誘発されない反応による中性子の消耗を差し引いても、核分裂反応で放出される中性子が十分な量の他の核物質の核分裂を誘発し、さらに連鎖することで全体として中性子数が増加していく連鎖反応を形成する。この単純な連鎖反応で、核兵器自身がバラバラに飛散する前までに（核物質コアが飛散すれば未臨界状態になり、その時点で未分裂の核物質はもはや分裂できなくなる）分裂できる核物質は、最大で20%に過ぎない。条件が理想から遠い場合は、この比率はさらに悪化する。
また、核物質が圧縮されて十分な超臨界状態になる前に、連鎖反応が最低限持続する臨界状態（後述する α が 0 に近い状態）となる瞬間がある。この状態で核物質内部で十分に高いエネルギーを持った中性子が生成されるか、外部から侵入すると、核物質の圧縮合体が不完全な状態で連鎖反応を開始してしまうため、生成される核エネルギーで核物質の圧縮はその時点で急激に阻止され、大部分の核物質が未分裂のままで飛散してしまう。これが早期発火である。臨界状態におけるこのような不都合な中性子生成の最大要因は、核物質（主成分は通常は239Pu）中に不純物として含まれる、自発核分裂を起こすことができる同位体（通常は238Pu、240Pu、242Pu）の存在である。
正規の爆縮型核兵器において、239Puの比率がおよそ93%以上の兵器級プルトニウム (weapon grade plutonium, WGPu) を用いる主目的は、早期発火を防止して、設計値通りの核出力を高い信頼性で得るためである（他に貯蔵中の核物質の発熱と放射線を低レベルに抑えるという目的もある）。兵器級プルトニウムを用いた核兵器では、超臨界状態がピークに達する適切なタイミングで、核物質の外部から連鎖反応の引き金となる中性子を供給するメカニズムが必要となる。
ブースト型核分裂兵器では、通常は核融合物質として重水素 (deuterium) ガスと三重水素 (tritium) ガスの混合物を用いる。起爆時にはまず核分裂反応が開始し、大部分の核分裂物質が未反応の初期段階で、核分裂反応に伴う高温高圧によって重水素1原子核と三重水素1原子核が重水素―三重水素 (D-T) 融合反応を開始する。核融合反応率は20から30メガケルビンで十分大きな値となる。この温度は、1%未満の核物質が分裂した、非常に低効率の段階で達成されてしまう（これはTNT換算で数百トンの爆発力に相当する）。
核融合反応によって放出される中性子が、核分裂反応で放出される中性子に加算され、これがさらに多数の核分裂反応を誘発して中性子を放出させる。これにより、核分裂の頻度が非常に増加するため、核物質自身の発生させたエネルギーで核物質が分解して飛散する前に、より多くの核物質が核分裂を起こすことができるようになる。
超臨界状態における核物質内の中性子の（そして核分裂の）増加率を表現する数値として、ある時刻における中性子の増加率を、その時刻における中性子の総数で除した値が用いられ、記号としては α または a が用いられる。α は実際には時刻とともに変動する時刻関数であるが、この値が一定であると仮定すると、A を適当な定数として、時刻 t における中性子数は Aeα·t と表現される（電子回路における時定数と類似している。単位も同様に時間の逆数の次元を取る）。この式から、α が 0 であれば中性子数は増加も減少もしない、つまり臨界状態にあることが分かる。
ブーストを用いない核分裂兵器では、核物質がプルトニウムの場合でもウランの場合でも、α の最大値は 108 s−1 からその数倍程度となる。D-T融合によるブーストを行うと、この値は約1桁大きくなる。
さらに、重水素と三重水素の融合によって発生する中性子のエネルギーは、14 MeV であり、核分裂反応によって発生する平均的な中性子のエネルギーである 2 MeVと比較すると7倍もエネルギーの高い中性子を生成する。この高エネルギー中性子は、次のような理由で、核分裂中性子よりもさらに核物質に吸収されやすく、また核分裂を発生させ易い。
核融合による高エネルギー中性子が核分裂物質の原子核に衝突した場合、核分裂由来の中性子による衝突と比較して、より多数の2次中性子が放出される（例えば239Puの場合2.9に対して4.6）。
核融合による高エネルギー中性子に対する核分裂断面積は、核分裂による中性子の場合より全断面積がより大きくなり、それに比例して散乱断面積も捕獲断面積もより大きくなる。
ブーストによる寄与効果の大きさは、用いられる核融合物質の量を考察することで説明される。1 molの重水素（約2 g）と1 molの三重水素（約3 g）が完全に核融合すると、1 molの中性子が生成される。中性子の外部への漏出によるロスと、中性子が原子核に衝突しても散乱のみで核分裂が起こらない場合を無視すると、この中性子は1モルのプルトニウム（約239 g）を分裂させ、これによりさらに 4.6 molの中性子が生成される。そしてこの 4.6 molの中性子が、今度は 4.6 molのプルトニウム（約1099 g）を分裂させることができる。この最初の2世代で分裂する1.338 kgのプルトニウムは、TNT爆薬換算で約23キロトン（97 TJ）に相当するエネルギーを放出する。これは、核兵器が4.5 kgのプルトニウム（2ステージ核兵器の第1段（核分裂段）の典型的な値）を持つとして、その29.7%に当たることになる。5 g の核融合物質が放出するエネルギーは1.338 kgのプルトニウムの分裂によるエネルギーの1.73%に過ぎない。核融合ブーストの後の第2世代の核分裂以降も連鎖反応は続くので、さらに大きなトータル核出力と高効率も達成可能である。
また、爆縮型核兵器は、もし臨界状態に到達する瞬間に中性子が存在して早期発火となってしまっても、必ず核融合反応を起こすために十分な程度の範囲の核出力（前述のようにTNT換算で数百トン、温度 20〜30 MK）を達成するように設計することが可能であるため、一旦核融合反応が開始されれば、（たとえ早期発火となったとしても）相対的に短時間に大量の高エネルギー中性子の供給により、核物質全体が飛散するまでにかなりの量の核物質が核分裂を終了できる。つまり、核融合ブーストは早期発火からのリカバリーを可能にするのである（もちろん、早期発火とならなければ、ブーストにより通常よりもさらに効率が高くなり、より大きな核出力が得られる）。
現代の核兵器でのブーストの利用

現代のブースト型核分裂兵器では、重水素ガスと三重水素ガスの混合物は、これを球殻状の核物質の中空部（hollow cavity、爆縮型核分裂兵器の核物質は通常このような球殻状である）に注入するか、または核物質の外側の劣化ウランなどでできたタンパーと、レビテイトされた (levitated：隙間によって浮かされた）内側の核物質コアとの間に設けられたギャップに注入する。固体の重水素化リチウム・三重水素化リチウムが使用される場合もあるが、ガスの方がフレキシビリティーが大きく、外部に保存することも可能である。三重水素は核分裂兵器の運用年数に対して相対的に半減期が短い（12.32年）ため、十分な効果を発揮させるためには三重水素ガスを定期的に交換するか、あるいは起爆の少し前に核兵器の外部から新鮮なガスを注入することが望ましく、実戦でもそのような運用が行われている模様である。
ブースト型核分裂兵器の第1の利点は、早期発火リスクの低減である。兵器級プルトニウムを用いて製造された正規の核兵器で早期発火を起こす確率は非常に低いが、実戦において近い距離での核爆発によって中性子照射を受けた場合は核物質内に自発核分裂を起こしやすい同位体が生じるため、後で起爆した際に早期発火を起こして、高い核出力を達成する前に飛散してしまう確率が高まる。核融合ブースト型核分裂兵器では、このような近接した核爆発による中性子照射に対しても、非ブースト型の核兵器よりは影響を受けにくくなる。
第2の利点は、高い核出力の割には重量を減少できる効率性であり、このため前述のように核兵器の小型化には不可欠な技術ともなっている。
現代の核兵器のほとんどは、第1段の核分裂兵器と第2段の核融合兵器を組み合わせた2ステージ型の核融合兵器であるが、上記のような利点から、第1段はほとんどの場合核融合ブースト型核分裂爆弾であり、特に現在米国が保有する核兵器は全てそうである（図参照）。
また、ある核兵器設計者によれば、核兵器における著しい効率の向上（1945年以来、約100倍）の理由の大部分はブースト技術によるものであるとする。
いくつかの初期の単段式熱核兵器のデザイン

当初、核融合によるブーストはもう一つの別の意味合いを持っており、今では完全に陳腐化してしまったが、核融合反応で高速中性子を大量に発生させ、これで劣化ウランの核分裂を起こすというタイプのシングルステージの核兵器を目指したものであった。これも2ステージ型である水素爆弾とは異なる。
ソビエト連邦のJoe-4 "Layer Cake" ("Sloika") のような初期の熱核兵器では、劣化ウランの主成分である238Uの核分裂を誘発するために、大量の核融合反応を使用する設計になっていた。これらの兵器は、核分裂性のコアが重水素化6Liで取り巻かれ、これをさらに劣化ウランで取り囲む構造であった。他のいくつかの設計では、別の核物質の層を持つ構造になっていた。ソ連の "Layer Cake" は、米国の "Alarm Clock"（結局建造されることはなかった）や英国の "Green Bamboo"（建造されたがテストは行われなかった）と類似したものであった。
このタイプの兵器が爆発する場合、高濃縮ウランまたはプルトニウムのコアが中性子を生成し、そのうちのいくつかが6Li原子に衝突することで三重水素を生成する。核分裂反応によるコア温度上昇により、非常な高圧を必要とせずに重水素と三重水素が熱核融合を起こす。
この種の兵器の主目的は、エネルギーよりも、むしろこの高エネルギーの中性子の生成である。核融合反応で得られる 14 MeV もの高エネルギー中性子が238Uの原子に衝突し核分裂を起こす。この核融合ステージがない場合、238Uに衝突した核分裂由来の 2 MeV の中性子は、そのほとんどが単に吸収されてしまうだけである。238Uの核分裂はエネルギーと中性子を放出することで6Liからさらに三重水素を生成するという形で、このサイクルが繰り返されていくことになる。劣化ウランは高濃縮ウランに比べて極めて安価であること、及びそれが臨界量を持たないため大事故に陥る危険性が小さいという両方の理由で、238Uを核分裂させることによって得られるエネルギーの増分は兵器にとって有用である。
このタイプの熱核融合兵器は、核出力のうち最大20%を核融合で生成する。残りは核分裂によるが、全体の核出力はTNT換算で1メガトン（4 PJ）が限度であるとされている。Joe-4の核出力はTNT換算で400キロトン (2 PJ) であった。
これに対して真の（多段式の）水素爆弾は、典型的には核融合反応で核出力の約50%を生成する。技術的には核融合反応による核出力の97%生成も既に達成されており (Tsar Bomba)、全体の核出力の上限は存在しない。
ブループリント

ブループリント（Blueprint）
青図 - 通常、設計図（建築図面またはエンジニアリング図）で扱われる大規模な複製図
青焼
青写真
ブループリントは以下も参照。
コンピューティングとエンジニアリング

ブループリント（CSSフレームワーク）
ブループリント（エンジン） - 最高のパフォーマンスを得るためにエンジンを調整する手法
ブループリント （ビデオゲーム） - 1982年のバリーミッドウェイによるビデオゲーム、日本ではジャレコが販売
Blueprint 3D  - 2011パズルビデオゲーム
Blueprints Visual Scripting - Unreal Engineのビジュアルスクリプトシステム
音楽

Blueprint Records  - レコードレーベル、Voiceprint Recordsの子会社
ブループリント（ラッパー）
The Blueprint（バンド） - イギリスのメロディックなハードコアバンド
ブループリント (ロリー・ギャラガーのアルバム) - ロリー・ギャラガーによる1973年のアルバム
ザ・ブループリント（英語版） - ジェイ・Z による2001年のアルバム
The Blueprint 2：The Gift＆The Curse  - 2002年のジェイ・Zのアルバム
The Blueprint 3  - ジェイ・Zによる2009年のアルバム
ブループリント (ナタリー・マクマスターのアルバム)（英語版） - ナタリー・マクマスター（英語版）の2003年のアルバム
Blueprints （Wage War album） （2015）
Blueprint  (Ferry Corsten album) - フェリー・コーステンの2017年のアルバム
ブループリント  -  アリス・バッグの 2018年のアルバム
「ブループリント」 -  ポプリの Pモデルによる歌
「ブループリント」 -  レインバードによる1987年の歌
Blueprint (PANDORAのアルバム)
印刷媒体

ブループリント （年鑑）  - ジョージア工科大学の年鑑
ブループリント （雑誌）  - 建築とデザインの雑誌
Blueprint：Design Your Life  - マーサ・スチュワート誌
ブループリント （小説）  - 1999年のシャーロット・カーナーの小説
Blueprint Newspaper  - ナイジェリアの日刊新聞
その他の用途

地震予知のブループリント - 正式名称は「地震予知 現状とその推進計画」。1962年に発表された地震予知に関する報告書。日本における地震予知研究の発端と呼ぶべきもの。詳細は「地震予知#政策化期」を参照。
ブループリント （フィルム）  - 2003年ドイツのロルフシューベルの映画
Blueprint Skateboards  - 英国ベースのスケートボード会社
マット・モーガンまたはブループリント（1976年生まれ） - プロレスラー
Blueprint or lavender - 反転フィルムの一種
blueprint - 日本のウェブコンテンツ会社。総合カルチャーサイト「リアルサウンド」を運営
プリンセス・ピア

プリンセス・ピア
デッキ部が撤去され支柱のみとなった桟橋
プリンセス・ピア（Princes Pier、または、プリンセス桟橋）は、オーストラリアビクトリア州メルボルンにある桟橋である。長さ580メートルあった桟橋は、放棄され木の支柱を残すのみとなっている。1920年5月にメルボルンを訪問した当時皇太子のエドワード8世を記念して現在の名称に変えられたが、それ以前は「新鉄道桟橋（ニューレイルウェイ・ピア）」と呼ばれていた。
歴史

桟橋は、隣接するステーション・ピア（当初の名称は「レイルウェイ・ピア」）を補うため、港湾施設を管理するメルボルンハーバートラストによって1912から1915年に建設された。完成時から1969年までの特に第2次大戦後の期間に移住者の主要な受け入れ拠点ともなった。桟橋には関連施設として、待機所と入国ゲート、事務棟、休憩室、物品倉庫と沐浴区画、それと鉄道の引込み線と渡り通路があった。
鉄道は、ポートメルボルン線のグラハム駅から分岐した路線が複線で桟橋に結ばれ、桟橋の両側面に各4本の計8本の線路が桟橋の手前まで敷かれていた。1921年5月30日から近郊型電車を用いた旅客列車の乗り入れが始まったが、その後ビクトリア鉄道は、採算が合わないとして1930年11月末まで船の接岸時にのみ通常1両で運行していた。頭上の架線は1953年8月17日に取り外され、1961年3月21日には単線化され、待避線に転用された。
主な物流がコンテナ輸送に替わると桟橋は使われなくなり、1990年代初めには木製デッキの状態の悪化から一般の立ち入りが禁止された。1990年代後半には不法占拠者が起こした火災により桟橋施設が破壊された。その後も火災は頻発し、2004年までの3年間で14回の火災が発生したため、2006年4月、州政府は1400万ドルの改装工事を発表。岸から196メートルをコンクリート桟橋とする部分改修で、それより先は木の支柱のみを残し、デッキ部分は撤去されることとなった。2007年6月に契約が成立し、同年10月に工事を開始。桟橋は2011年12月に市民に再び開放された。
グランプリ博物館

グランプリ博物館
グランプリ博物館（中国語: 大賽車博物館 ポルトガル語: Museo do Grande Premio）は、マカオのサン・アントニオにある博物館である。1993年11月18日にマカオグランプリの40周年記念で開設された。マカオグランプリの歴史を扱っている。
成田空港第2ターミナルシャトルシステム

| 成田空港第2ターミナルシャトルシステム |
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基本情報
国:   日本
所在地:  千葉県成田市 成田国際空港 第2ターミナル
種類:  案内軌条式鉄道（AGT）
開業:  1992年12月6日
廃止:  2013年9月27日
運営者:  成田国際空港株式会社
詳細情報
総延長距離:  279 m
路線数:  1路線
駅数:  2駅
路線図
 
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成田空港第2ターミナルシャトルシステム（なりたくうこうだい2ターミナルシャトルシステム）は、かつて千葉県成田市にある成田国際空港で1992年（平成4年）から2013年（平成25年）まで運用されていた空気浮上式移動システムである。
概要

1992年12月6日の第2ターミナル開業に際し導入された。ターミナルのメインビルと279m離れたサテライトビルを自動運転により約1分で結び、制限区域内の旅客は無料で利用できた。旅客だけでなく職員等も使用するため、旅客取扱がない時間帯も含めて基本的に24時間運行されていた。CIQの関係上、出発客と到着客を分離するためにホームが分かれており、乗車は片道のみの一方通行で、一度移動した乗客は下車後に反対方向へ折り返すこと（サテライトビルへ移動した後、メインビルへ戻ること）ができない構造となっていたが、後年になって、運用方法の見直しにより反対方向への乗車も可能になった。
ハードウェアは日本オーチス・エレベータ製のオーチス・ホバーである。本方式を用いた移動システムは、日本全国で唯一のものであった。
2013年9月27日以降メインビルとサテライトビル間の移動が動く歩道を併設した連絡通路により行われることとなり、同日付でシャトルの運行は終了し、後に撤去された。
機構・運行管理

各シャトルに車輪はなく、代わりにエアーパッドの孔から噴出される圧縮空気により約0.1mm浮上させて摩擦をなくす空気浮上方式が採られた。車両の水平移動は直径26mmワイヤーによる牽引によって行われ、巻き上げ機は本館側の乗降場裏に設置されていた。
2つのレーンにそれぞれ2台のシャトルが配置されており、レーンを共有するシャトルはケーブルカーのように同時に出発してレーン上で行き違って運行された。レーンの両脇にはガイドレールが設けられ、横風や重量バランスの不均衡があっても支障なく運行できるようになっていた。ガイドレール下部にはシャトルへの電源供給用のパワーレールが置かれ、ここで取得した240ボルトの電気によりドアや上記圧縮空気を送るブロワが稼働していた。
シャトルには乗務員が搭乗していなかったが、本館駅直下の監視室で監視カメラや電光パネルを使って運行制御やモニタリングが行われており、必要な場合には乗降客へのアナウンスもここから出された。非常時に備えたスタッフも乗降場に常駐していた。
車両

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主要諸元
電気方式:  単相交流 240 V
最高速度:  20 km/h
車両定員:  150 人
自重:  空車時 13.6 t  満載時 24.55 t
車体長:  16,545 mm
車体幅:  2,921 mm
車体高:  3,125 mm
車体:  ガラス繊維強化プラスチック
駆動方式:  巻上機 サイリスタレオナード方式直流電動機（本館機械室設置）
制御装置:  PLC 2台（運行用、チェック用） 近接センサー 電磁リレー 速度検出器 信号伝送装置 等
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当システムで使用されていたシャトル車両のうち2両が、国道296号沿いにある空の駅「風和里しばやま」近くの公園（北緯35度43分54秒 東経140度23分40.8秒﻿ / ﻿北緯35.73167度 東経140.394667度﻿ / 35.73167; 140.394667﻿ (成田空港シャトルの保存車両)）に静態保存されている。
シャトルシステムの法的位置

当システムは新交通システムということで、新東京国際空港公団（当時）を所管する運輸省航空局（当時）と協議し、同省地域交通局へ照会した結果、空港内という設置状況など総合的に考慮し、地方鉄道法には該当されないとの判断であった。
公団では安全性については、建物内付属の水平移動エレベーターとして捉え、建設省（当時）において建築基準法第38条の規定に基づく性能評定の審議を受け、1990年（平成2年）1月建設大臣より認可された。この関係で、シャトル内にはエレベーター用の定期検査報告済証が掲示されていた。
SBIインシュアランスグループ

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 本社の入居する泉ガーデンタワー
種類:  株式会社
市場情報:  東証グロース 7326 2018年9月27日上場 
本社所在地:   日本 〒106-6016 東京都港区六本木一丁目6番1号 泉ガーデンタワー16階
設立:  2016年12月19日
業種:  保険業
法人番号:  6010401128870 
事業内容:  子会社の経営管理およびこれに附帯する業務
代表者:  乙部辰良（代表取締役執行役員会長兼社長）
資本金:  83億7,500万円
発行済株式総数:  2,482万530株
経常利益:  連結：704億6,700万円 単体：6億800万円
純利益:  連結：3億3,500万円 単体：1,300万円
純資産:  連結：415億9,100万円 単体：404億6,500万円
総資産:  連結：1,764億7,100万円 単体：405億6,200万円
従業員数:  連結：1,056人 単体：24人
決算期:  3月31日
会計監査人:  有限責任監査法人トーマツ
主要株主:  SBIホールディングス株式会社68.94% 株式会社光通信9.49% 日本トラスティ・サービス信託銀行株式会社（信託口）2.59% 日本マスタートラスト信託銀行株式会社（信託口）2.39% 日本証券金融株式会社0.47%
主要子会社:  グループ会社を参照
外部リンク:  https://www.sbiig.co.jp/
特記事項：経営指標は「第4期 有価証券報告書」（2020年3月31日現在）を参照。
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SBIインシュアランスグループ株式会社（エスビーアイインシュアランスグループ、英: SBI Insurance Group Co., Ltd.）は、SBIホールディングスの子会社にして、SBIグループの保険事業を統括する保険持株会社。
概要

2012年に日本震災パートナーズ（現・SBIリスタ少額短期保険）、2013年にいきいき世代株式会社（現・SBIいきいき少額短期保険）、2015年にピーシーエー生命保険株式会社（現・SBI生命保険）、2016年に日本少額短期保険株式会社（現・SBI日本少額短期保険）がSBIグループの一員となった。SBIホールディングスでは、2006年にあいおい損害保険（現・あいおいニッセイ同和損害保険）との合弁会社として設立されたSBI損害保険とSBI少短保険ホールディングスを加えた計6社の経営管理機能の集約などを目的として、SBIグループにおける保険事業を統括する保険持株会社を設立し、上記6社を再編する準備が進められていた。
そして、2017年3月に金融庁から保険持株会社設立の認可等を受けたことから、同年3月31日付でSBIインシュアランスグループとして、営業を開始した。
沿革

2016年（平成28年）12月 - SBIホールディングス100%出資子会社として、SBI保険持株準備株式会社（当社）設立
2017年（平成29年）3月 - 保険持株会社の認可および少額短期保険持株会社の承認を取得。
SBI生命保険株式会社を完全子会社化。
SBI損害保険株式会社を子会社化。
SBI少短保険ホールディングス株式会社を完全子会社化。
SBIインシュアランスグループ株式会社へ商号変更し、営業開始。
2018年（平成30年）
9月27日 - 東京証券取引所マザーズに上場。
10月3日 - ドイツのFintech企業 ELEMENT社へ出資。
12月26日 - 連結子会社のSBI損害保険が、SBIマネープラザ株式会社へ自動車保険契約の取り扱いの一部を移管。
2019年（令和元年）
6月28日 - 連結子会社のSBI少短保険ホールディングスが、日本アニマル倶楽部株式会社の株式を取得し、連結子会社化 ** 12月19日 - 株式会社光通信と資本業務提携を実施。
12月19日 - 株式会社光通信と資本業務提携を実施。
2020年（令和2年）
5月11日 - 連結子会社のSBI生命保険とSBI日本少額短期保険が業務提携を締結。BCP強化を目的に、SBI日本少額短期保険の大阪本社内にSBI生命大阪ビジネスセンターを開設。
6月16日 - 連結子会社のSBI少短保険ホールディングス取締役会は、常口セーフティ少額短期保険株式会社の全株式を取得・子会社化することについて、決議したことを発表。
7月1日 - 連結子会社の日本アニマル倶楽部が、SBIプリズム少額短期保険株式会社へ商号変更。
9月30日 - 連結子会社のSBI少短保険ホールディングスが、常口セーフティ少額短期保険の全株式を取得し子会社化。
グループ会社 > 損害保険事業

SBI損害保険株式会社 - 自動車保険、がん保険、火災保険
グループ会社 > 生命保険事業

SBI生命保険株式会社 - 団体信用生命保険、定期保険、就業不能保険、終身医療保険
グループ会社 > 少額短期保険事業

SBI少短保険ホールディングス株式会社 - 少額短期保険業を営む子会社の統括
SBIいきいき少額短期保険株式会社 - 死亡保険、医療保険、ペット保険、地震補償保険
SBI日本少額短期保険株式会社 - 賃貸向け保険、車両保険（バイク・自転車）
SBIリスタ少額短期保険株式会社 - 地震補償保険
SBIプリズム少額短期保険株式会社 - ペット保険
常口セーフティ少額短期保険株式会社 - 賃貸住宅保険
ヘレンド

ヘレンド（Herend, Herendi pocelánygyár）は、磁器製のテーブルウェア、置物、人形、インテリア小物、ホームアクセサリーなどをデザイン・生産・販売しているハンガリーの企業、及び商品ブランド。
歴史

1826年に、ハンガリーの首都ブダペストから車で2時間のところにある静かなヘレンド村で、ショプロン出身のヴィンツェンツ・シュティングル（英語版）（Vinzenz Stingl, またはシュティングル・ヴィンツェ・フェレンツ Stingl Vince Ferenc）により創業。以前から焼き物の盛んだったこの地帯は、16世紀からマヨルカ陶器の産地としても知られているが、シュティングルは質の高い磁器生産に向けて試行し、その事業を1839年に引き継いだタタ出身のフィッシェル・モール（ハンガリー語版、ドイツ語版）（ハンガリー語: Fischer Mór、オーストリア: Moritz Fischer von Farkasházy モーリッツ・フィッシャー）が発展させ現在の基礎を築く。そのころヘレンドの顧客はハンガリーの貴族たちであったが、18世紀の磁器コレクションの補充をヘレンドに依頼し、そのため磁器製品の高い技術や芸術性をヘレンドが獲得し、以後新作を発表してゆくことになる。1842年にはヘレンド磁器製造所として帝室・王室御用達と承認され、皇帝フランツ・ヨーゼフ1世の庇護を受ける。
ヘレンドの名声を世に知らしめたのは、当時各国で行われた世界万国博覧会の舞台だった。フィッシャーは新しく自社製品のデザインを次々に世に送り出したが、世界初の1851年のイギリスロンドン万国博覧会ではヴィクトリア女王がウィンザー城のためにディナーセットをヘレンドに注文した。中国風の絵柄に蝶の舞うデザインは一般にも販売され、以後「クイーン・ヴィクトリア」シリーズと呼ばれ大変流行した。1853年にはアメリカのニューヨーク産業展示会へ出展。また1867年のパリ万国博覧会ではナポレオン3世の皇妃ウジェニーがインドの華のディナーセットを購入、ヨーロッパ貴族の間でヘレンドの作品はブランドとして広まった。
フィッシャーは1866年にはハンガリー産業への貢献を認められ、貴族モーリッツ＝フィッシャー・フォン・ファルカシュハージ（Moritz Fischer von Farkasházy, Farkasházi Fischer Mór）として称号を与えられた。また、1896年ハンガリーの建国1000年の祝賀の際に活躍貢献した孫のイェノー・ファルカシュハージー（Jenő）が経営を受け継ぎ、ヘレンドの名は世界的に広まり続けた。
1926年にイェノーが他界してからは、アンドラーシュ伯爵（Count András）とエステルハージ・モーリツ伯爵（Count Móric Eszterházy）が経営。ヘレンドは20世紀に入り工場の施設等を新装、美術館の併設など発展を遂げるが創業以来の伝統を重んじ、ハイクォリティーな手作り・手描きの磁器を現在も作り続けている。
歴史 > 代表絵柄

ヴィクトリアシリーズ
インドの華
ウィーンの薔薇
アポニー・シリーズ
歴史 > ギャラリー

ウィーンの薔薇シリーズ。
この絵柄はウィーン窯で製作されていたが皇帝の命によりヘレンドが引き継いだ絵柄。
シノワズリ ポワッソン・シリーズのシュガーポット。
中国の「魚藻文」をデザイン化。
取っ手はマンダリン（官吏）と呼ばれる唐子。
シノワズリ 明の宮女・シリーズ。
ドルフィンの飾り蓋付きベース。
歴史 > 文化活動

ヘレンド社及び、ヘレンド日本総代理店星商事株式会社は、地中海学会において、若手研究者奨励のためのヘレンド賞の支援をしている。
ファン・ホーム (ミュージカル)

| ファン・ホーム |
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 サークル・イン・ザ・スクエア劇場
作曲:  ジニーン・テソーリ
作詞:  リサ・クロン
脚本:  リサ・クロン
原作:  ファン・ホーム ある家族の悲喜劇 アリソン・ベクダル著
上演:  2013 オフ・ブロードウェイ 2015 ブロードウェイ 2016 全米ツアー
受賞:  トニー賞 ミュージカル作品賞 トニー賞 ミュージカル脚本賞 トニー賞 オリジナル楽曲賞 ルシル・ローテル賞 ミュージカル作品賞 オビー賞 ミュージカル作品賞
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『ファン・ホーム』（Fun Home）は、アリソン・ベクダルによる2006年の同名の自伝的グラフィックノベルを原作とするミュージカル。制作はリサ・クロンとジニーン・テソーリ。ベクダル自身のセクシュアリティの発見と、父親との関係、そして父親の人生を取り巻く謎をめぐる物語である。ブロードウェイ史上初めての、レズビアン女性を主人公とするミュージカル作品となった。
本作は、2009年のオーハイ脚本家カンファレンス、2012年のサンデーン・シアター・ラボ、パブリック・シアター・ラボを含む複数のリーディング公演と上演を経て制作され、2013年9月にオフ・ブロードウェイのパブリック・シアターにて初演。これが好評を得て、上演は複数回延長、2014年1月に閉幕した。同プロダクションはルシル・ローテル賞9部門（ミュージカル作品賞を含む3部門を受賞）、オビー賞2部門、ドラマ・デスク・アワード8部門を含む、数々の賞にノミネートされた。
オリジナル・ブロードウェイ・プロダクションは、サークル・イン・ザ・スクエア劇場にて上演。2015年3月のプレビュー公演ののち、2015年4月に開幕した。トニー賞12部門にノミネートされ、ミュージカル作品賞を含む5部門を受賞。オリジナル・ブロードウェイ・キャストによるサウンドトラックは2016年グラミー賞最優秀ミュージカルアルバム賞にノミネートされた。ブロードウェイ・プロダクションは2016年9月10日に閉幕、その後は全米ツアーのほか、海外でも上演されている。
製作の背景

作家・画家であるアリソン・ベクダルの『ファン・ホーム ある家族の悲喜劇』は、漫画形式の自伝として2006年に出版され、高い評価を得た。アリソン・ベクダルの成長が、とりわけ彼女の父親であるブルース・ベクダルとの関係を中心に描かれる。アリソンは自身がレズビアンであることを両親にカミングアウトする。だが、ブルースもまたクローゼットの同性愛者であり、未成年の少年を含む複数の男性と不倫関係にあったことが判明し、事態はより複雑な問題へと発展していく。彼女のカミングアウトの4か月後、ブルースはトラックの事故で世を去る。確証は無かったが、アリソンはそれが自殺であったと結論付ける。
ベクダルによる原作『ファン・ホーム』は、リサ・クロンによる脚本・作詞と、ジャニーン・テソーリによる作曲でミュージカル化された。ジューン・トーマスは、オンラインマガジン『Slate』誌上で、本作について「大きなミュージカル作品としては初めて、若いレズビアン女性を扱った作品」とコメントした。 本作の完成までには、5年の歳月を要した。2009年8月、オーハイ脚本家カンファレンスでのワークショップに続き、2011年にはパブリック・シアターにてリーディング公演が行われた。 （この公演の出演者の中で、オフ・ブロードウェイでの正式な上演まで参加し続けたのはジュディ・クーンとベス・マローンだけであった。） 2012年7月、サンデーン・インスティテュート・シアター・ラボに参加、ワークショップを開催。このワークショップには、ラウル・エスパルザを迎えた。 その後、パブリック・シアター・ラボの一環として2012年10月から11月にかけて3週間のワークショップが行われる。 2013年4月8日、サンデーン・インスティテュートのイベントにて、楽曲を披露。同イベントには、マギー・ジレンホール、ジュディ・クーン、デイヴィッド・ハイド・ピアスらが出演した。 パブリック・シアターでの最後の公開ワークショップは、2013年5月であった。
完成に到るまでは、何度も変更や書き直しが行われた。大人のアリソンを演じたベス・マローンによれば、初期のワークショップで使用された脚本は「現在とは全く違っていた」と言う。 初期段階では、ベクダルのイラストを中心に構成されていたが、のちにこうした要素は削除され、ブルースと子どものアリソンを描いたイラストだけが物語の締めくくりとして残された。 オフ・ブロードウェイのプレビュー公演の最中にも修正は続き、出演者は毎日違う素材で演じなければならなかった。
あらすじ

売れっ子漫画家のアリソン・ベクダルは、自伝的グラフィック・ノベルの執筆にあたり、過去の2つの時期の自分を思い返す。一人は、10歳の自分（子どものアリソン）、父親ブルースの厳しさと、芽生え始めた自身のセクシュアリティとに悩んでいた頃。もう一人は、大学1年生の自分（若いアリソン）。初めて恋人ができ、レズビアンであることをカミングアウトした時期である。
大人のアリソンは、「飛行機ごっこ」をブルースにねだっていた子どもの自分を思い出す。近所の火事で焼け残ったがらくたを譲ってもらったブルースは、価値のあるものが隠れていないか探している（"It All Comes Back")。ベクダル一家はブルースが再建した、美しいビクトリア様式の家に住んでいた。地域歴史保存会から視察が来ると聞いたアリソンの母ヘレンは、夫の厳しい美意識に見合うよう家を整えようとする（"Welcome to Our House on Maple Avenue")。
大学に入学したばかりの若いアリソンは、不安な気持ちを父親との電話で吐露し、日記をつづる（"Not Too Bad"）。
ベクダル家は葬儀社を営んでいた。ブルースが客と話している間、子どものアリソンと彼女の兄弟、ジョンとクリスチャンは、棺桶に隠れている。子ども達は、ベクダル葬儀社の架空のコマーシャルごっこをして遊ぶ("Come to the Fun Home")。
大学の同性愛者団体の部屋を前にためらう若いアリソン。そこへやってきた、若く、自信に満ちたレズビアン女性、ジョーンに声をかけられてまごつく。
ブルースは、庭の手入れのために雇ったロイという男性を家に招く。図書室で、ブルースはロイに近づき、誘いはじめる。ヘレンは気づかないふりをするよう努めながら、二階でピアノを弾く("Helen's Etude")。
若いアリソンは両親に手紙を書く。だが、ジョーンのこと、自身がレズビアンであると気付いたことには触れずにおく。
ブルースは子どものアリソンにドレスを着るよう言い聞かせるが、アリソンはデニムジャケットの方が良いと言う。ブルースに、女の子たちの中でたったひとりドレスを着ていなかったら、パーティーで笑いものになると諭されると、彼女は渋々ドレスを着る("Party Dress")。
自身がレズビアンであるとの手紙を両親に送ったことを、ジョーンに誇らしげに伝える若いアリソン。そのうちに本当はアセクシュアルなのではないかと疑い始めるが、ジョーンにキスされて確信を持つ。その夜、若いアリソンはジョーンと体を交わし、興奮と幸福に満たされる("Changing My Major")。
大人のアリソンは、父の死と彼女のカミングアウトとのつながりについて考える。
子どものアリソンは、自分の家族が住んだことのある場所の地図を描くという宿題をしている。しかし、ブルースはアリソンの手からスケッチブックを奪い、彼の正しいと考える描き方で描き直してしまう。大人のアリソンは、たとえブルースがヨーロッパを旅し、住んだことがあったにしろ、彼の生まれた場所、生活、仕事、死はすべて、ペンシルバニア州ビーチ・クリークの、小さな円の中で起きていたことに気付く("Maps")。
未成年の少年と一緒にいるブルースは、車で家に送ると少年に申し出る。彼は車内で少年にビールをすすめる。のちに、ここで二人が性的関係を持ったことが暗示される。
若いアリソンは自身のカミングアウトに対しての返事がほしいと両親に手紙を書く。
子どものアリソンが『パートリッジ・ファミリー』を見ているところに、ブルースがやってきてテレビを消してしまう。ブルースと話すうち、アリソンは彼がこれから精神科の診察を受けに行くのだと知る。彼はそれを、自分は「悪く」、アリソンのように「良く」ないからだと言う。彼が嘘をついていたことに苛立つ大人のアリソン。彼が出かけた本当の理由は、未成年の少年と関係を持ったかどで逮捕されたためだった。ヘレンは、精神科に行けばブルースはよくなると言って、子どものアリソンに念を押す。
ブルースはヘレンと激しく言い争い、本と一緒に彼女の持ち物をいくつか壊してしまう。子どものアリソンはテレビで見た家族と同じように、楽しく歌っている自分たちを想像する("Raincoat of Love")。
大人のアリソンは、ブルースに連れられてニューヨークのグリニッジ・ヴィレッジのアパートで兄弟たちと過ごした時のことを思い出す。長い一日が終わり、子どものアリソン、クリスチャンとジョンは寝袋に入る。子どものアリソンが目を覚ますと、ブルースがアパートを抜け出そうとしている。ブルースはアリソンに子守唄を歌い("Pony Girl")、新聞を買いに行くだけだと言い聞かせる。しかし本当は、街へ男性を誘いに出るところだった。
若いアリソンは、彼女のカミングアウトに対しての、ブルースのあいまいな返信に憤る。子どものアリソンは、ブルースと軽食堂にいる。店に入ってきた配送員の女性を見て、不思議な親近感を感じる("Ring of Keys")。
若いアリソンは、カミングアウトに対してのきちんとした返事を聞くため両親に電話をかける。そこで、ブルースが男性や少年と性的関係を持ってきたことをヘレンから聞かされ驚愕する。
その時期の家族の張りつめた雰囲気に思いをはせる大人のアリソンは、両親の激しい言い争いの様子を見る。
大学の長期休暇に、若いアリソンはジョーンを連れて家に帰ってくる。ヘレンはアリソンに、満たされない結婚生活で費やした、自らのの人生の悲惨を語る("Days and Days")。その夜、ピアノを囲む若いアリソン、ジョーン、ブルースは思いがけず楽しい時間を過ごす。ブルースがアリソンをドライブに誘ったとき、大人のアリソンは若いアリソンが立ち去ったことに気付く。こうして、彼女は時の隔たりを越えてブルースと車に乗りこむ。車の中で二人は、お互いに気持ちを伝えようとする("Telephone Wire")。
歴史建築再建の仕事に強迫的なまでにのめりこむブルース。崩れかかる自身の人生をつなぎとめようとするが、そのすべが見つからない。彼はトラックの前に飛び出し、この世を去る("Edges of the World")。
初めて過去と和解した大人のアリソンは、完璧な調和のひと時を思い出し、描きはじめる。それは、ブルースと「飛行機ごっこ」をしていたひと時だった。三人のアリソンが、ともに過去を振り返る("Flying Away")。
キャラクター、オリジナルキャスト

主人公のアリソン・ベクダルは、三人の俳優によって演じられる。物語の語り手として、自身の家族と若いころの自分を振り返る、43歳の「大人のアリソン」。自らのセクシュアリティに気付いた、オーバリン大学に通う19歳の「若いアリソン」。そして父親の期待に反発し、悩んでいる、10歳の「子どものアリソン」である。
オリジナル・キャストは以下の通り。
| キャラクター | オフ・ブロードウェイ(2013年) | ブロードウェイ（2015年） | 全米ツアー(2016年) |
| --- | --- | --- | --- |
| アリソン・ベクダル | ベス・マローン | ベス・マローン | ケイト・シンドル |
| ブルース・ベクダル | マイケル・サーヴェリス | マイケル・サーヴェリス | ロバート・ペトコフ |
| ヘレン・ベクダル | ジュディ・クーン | ジュディ・クーン | スーザン・モニス |
| 子どものアリソン | シドニー・ルーカス | シドニー・ルーカス | アレッサンドラ・バルダッキーノ |
| 若いアリソン | アレクサンドラ・ソーシャ | エミリー・スケッグス | アビー・コリガン |
| クリスチャン・ベクダル | グリフィン・バーニー | オスカー・ウィリアムズ | パイアソン・サルバドル |
| ジョン・ベクダル | ノア・ヒンズデール | ゼル・モロー | レノン・ネイト・ハムモンド |
| ジョーン | ロベルタ・コリンドレス | ロベルタ・コリンドレス | カレン・アイルバッハー |
| ロイ/マーク/ピート/ボビー・ジェレミー | ジョエル・ペレス | ジョエル・ペレス | ロバート・ヘイガー |
2013年11月に、アレクサンドラ・ソーシャはオフ・ブロードウェイ・プロダクションを去り、代役であったエミリー・スケッグスが若いアリソンを引き継いだ。 スケッグスはブロードウェイ・プロダクションでも同役を演じた。 2015年10月に、子どものアリソンはシドニー・ルーカスから、代役であったガブリエラ・ピッツォロに引き継がれた。
ジュディ・クーンの腰の手術のため、2016年4月5日から5月22日まで、ヘレン・ベクダルをレベッカ・ルーカーが演じた。 クーンは5月24日に復帰。
楽曲とレコーディング

楽曲は脚本に組み込まれているため、プログラムに楽曲リストは掲載されなかった。
2014年に発売されたオリジナル・キャスト・アルバムは、 ビルボードのキャスト・アルバム・チャートの2位にランクイン。これはオフ・ブロードウェイ・キャスト・アルバムとしては快挙であった。 2015年のブロードウェイ開幕後、新しいバージョンのレコーディングが行われた。このバージョンでは、ブロードウェイ公演で新たに加わった要素が追加されたほか、若いアリソンとして新たにエミリー・スケッグスを迎えるなど、一部再レコーディングも行われた。また、リスナーがストーリーを追えるよう、台詞部分も追加されている。具体的には、オリジナル版に収録されていた"Al for Short"が”Party Dress”へ変更。"Al for Short"は子どものアリソンの歌うナンバーだが、ブロードウェイ公演ではカットされている。台詞のトラック、"Clueless in New York"が"I need more coffee"に替わって追加。その他、ブルースのアカペラで歌う子守歌"Pony Girl"と、台詞のシーン"A flair for the dramatic..."が追加された。同アルバムは2015年5月に発売。
以下は、2015年にリリースされたブロードウェイ・オリジナル・キャスト版サウンドトラックのトラックリスト。ブロードウェイ・プロダクションの曲目が反映されている。
1. "It All Comes Back (Opening)" – 子どものアリソン、ブルース、大人のアリソン、全員
2. "Sometimes my father appeared to enjoy having children..." – 大人のアリソン、ブルース、ヘレン
3. "Welcome to Our House on Maple Avenue" – ヘレン、大人のアリソン、子どものアリソン、クリスチャン、ジョン、ブルース、ロイ
4. "Not Too Bad" – 若いアリソン
5. "Just had a good talk with Dad..." – 大人のアリソン、若いアリソン、ブルース、ピート、子どものアリソン、ジョン、クリスチャン
6. "Come to the Fun Home" – ジョン、クリスチャン、子どものアリソン
7. "Helen’s Etude" – 大人のアリソン、ロイ、ブルース、子どものアリソン、ヘレン、ジョン、クリスチャン、若いアリソン
8. "Thanks for the care package..." – 若いアリソン、ジョーン、子どものアリソン、ブルース
9. "Party Dress" – 子どものアリソン、ブルース、若いアリソン、大人のアリソン
10. "Changing My Major" – 若いアリソン
11. "I leapt out of the closet..." – 大人のアリソン、子どものアリソン、ブルース、ヘレン
12. "Maps" – 大人のアリソン
13. "Read a book..." – ブルース、子どものアリソン、大人のアリソン、ヘレン
14. "Raincoat of Love" – ボビー・ジェレミー、全員
15. "Clueless in New York…" – 大人のアリソン、子どものアリソン、ブルース
16. "Pony Girl" – ブルース
17. "A flair for the dramatic…" – 大人のアリソン、ジョーン、若いアリソン、ブルース
18. "Ring of Keys" – 子どものアリソン、大人のアリソン
19. "Let me introduce you to my gay dad..." – ジョン、若いアリソン、大人のアリソン、ブルース、子どものアリソン
20. "Shortly after we were married..." – ヘレン、若いアリソン
21. "Days and Days" – ヘレン
22. "You ready to go for that drive?..." – ブルース、大人のアリソン
23. "Telephone Wire" – 大人のアリソン、ブルース
24. "It was great to have you home..." – ブルース、大人のアリソン
25. "Edges of the World" – ブルース
26. "This is what I have of you..." – 大人のアリソン
27. "Flying Away (Finale)" – 大人のアリソン、若いアリソン、子どものアリソン
受賞とノミネート

パブリック・シアター・プロダクションは2014年のエドワード・Ｍ・ケネディ米国歴史演劇賞にノミネートされたほか、 ルシル・ローテル賞9部門 (ミュージカル作品賞を含む3部門を受賞)、 アウター・クリティクス・サークル賞7部門（オフ・ブロードウェイ・ミュージカル作品賞受賞）、 ドラマ・リーグ賞3部門、 ドラマ・デスク・アワード8部門にノミネート、 オフ・ブロードウェイ・アライアンス賞ではミュージカル作品賞を受賞した。 多くの批評家が本作の2014年ピューリッツァー賞戯曲部門の受賞を予想、最終選考まで残ったものの、同年の受賞はアニー・ベーカーによるThe Flickとなった。ピューリッツァー賞選考委員会は、本作について「グラフィック・ノベルを原作とした、胸に刺さるミュージカル」とコメントした。 同プロダクションは、ニューヨーク批評家サークル賞ミュージカル作品賞、オビー賞ミュージカル作品賞を受賞。 当時10歳だったシドニー・ルーカスは、同賞パフォーマンス賞を受賞。歴代最年少の受賞であった。
オリジナル・ブロードウェイ・プロダクションはトニー賞12部門にノミネートされ、ミュージカル作品賞を含む5部門を受賞。 オリジナル楽曲賞を受賞したジニーン・テソーリとリサ・クロンは、女性製作チームとしては歴代初の受賞となった。 その他、クロンが脚本賞、サーヴェリスがミュージカル主演男優賞、ゴールドが演出賞をそれぞれ受賞。 ルーカスとスケッグスはシアター・ワールド賞を受賞した。
受賞とノミネート > オリジナル・オフ・ブロードウェイ・プロダクション

| 年 | 賞 | 部門 | 候補者 | 結果 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 2014 | エドワード・Ｍ・ケネディ 米国歴史演劇賞 | エドワード・Ｍ・ケネディ 米国歴史演劇賞 | エドワード・Ｍ・ケネディ 米国歴史演劇賞 | ノミネート |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | 演出賞 | サム・ゴールド | ノミネート |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | 振付賞 | ダニー・メフォード | ノミネート |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | ミュージカル主演男優賞 | マイケル・サーヴェリス | 受賞 |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | ミュージカル主演女優賞 | シドニー・ルーカス | ノミネート |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | ミュージカル主演女優賞 | アレクサンドラ・ソーシャ | ノミネート |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | ミュージカル助演男優賞 | ノア・ヒンスデール | ノミネート |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | ミュージカル助演女優賞 | ジュディ・クーン | 受賞 |
| 2014 | ルシル・ローテル賞 | 照明賞 | ベン・スタントン | ノミネート |
| 2014 | ピューリッツァー賞 戯曲部門 | ピューリッツァー賞 戯曲部門 | ピューリッツァー賞 戯曲部門 | Finalist |
| 2014 | ニューヨーク演劇批評家サークル賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 2014 | アウター・クリティクス・サークル賞 | オフ・ブロードウェイ・ミュージカル作品賞 | オフ・ブロードウェイ・ミュージカル作品賞 | 受賞 |
| 2014 | アウター・クリティクス・サークル賞 | ミュージカル脚本賞(ブロードウェイ／オフ・ブロードウェイ) | ミュージカル脚本賞(ブロードウェイ／オフ・ブロードウェイ) | ノミネート |
| 2014 | アウター・クリティクス・サークル賞 | オリジナル楽曲賞 | オリジナル楽曲賞 | ノミネート |
| 2014 | アウター・クリティクス・サークル賞 | ミュージカル演出賞 | サム・ゴールド | ノミネート |
| 2014 | アウター・クリティクス・サークル賞 | ミュージカル主演男優賞 | マイケル・サーヴェリス | ノミネート |
| 2014 | アウター・クリティクス・サークル賞 | ミュージカル助演女優賞 | ジュディ・クーン | ノミネート |
| 2014 | アウター・クリティクス・サークル賞 | ミュージカル助演女優賞 | シドニー・ルーカス | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・リーグ賞 | ブロードウェイ・オフブロードウェイ・ミュージカル作品賞 | ブロードウェイ・オフブロードウェイ・ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・リーグ賞 | パフォーマンス賞 | マイケル・サーヴェリス | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・リーグ賞 | パフォーマンス賞 | シドニー・ルーカス | ノミネート |
| 2014 | オビー賞 | ミュージカル作品賞 | リサ・クロン ジニーン・テソーリ サム・ゴールド | 受賞 |
| 2014 | オビー賞 | パフォーマンス賞 | シドニー・ルーカス | 受賞 |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル助演女優賞 | シドニー・ルーカス | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル演出賞 | サム・ゴールド | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | 楽曲賞 | ジニーン・テソーリ | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | 作詞賞 | リサ・クロン | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル脚本賞 | リサ・クロン | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | 編曲賞 | ジョン・クランシー | ノミネート |
| 2014 | ドラマ・デスク・アワード | ミュージカル音響デザイン賞 | カイ・ハラダ | ノミネート |
| 2014 | オフ・ブロードウェイ・アライアンス賞 | ミュージカル作品賞 | ミュージカル作品賞 | 受賞 |