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ディープブルー
その他

ディープ・ブルー (コンピュータ) - IBMが開発したチェス専用のスーパーコンピュータ。
DEEPBLUE - かつて存在していたアダルトゲームブランド。
ノルウェージャン・ドーン

| ノルウェージャン・ドーン |
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基本情報
船種:  クルーズ客船
船籍:   バハマ
所有者:  ノルウェージャン・クルーズライン
運用者:  ノルウェージャン・クルーズライン
建造所:  マイヤー・ヴェルフト（第649番船）
姉妹船:  ノルウェージャン・スター
信号符字:  C6FT7
IMO番号:  9195169
MMSI番号:  311307000
経歴
発注:  1998年3月9日
起工:  1998年6月29日
進水:  2002年6月1日
竣工:  2002年12月3日
就航:  2002年12月7日
現況:  就航中
要目
総トン数:  9,2250 トン
載貨重量:  7,500 DWT
全長:  292.0 m
垂線間長:  263.5 m
幅:  32.2 m
航海速力:  24.5ノット
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ノルウェージャン・ドーン（Norwegian Dawn）は、ノルウェージャン・クルーズラインが運航するクルーズ客船。
概要

ドイツのマイヤー・ヴェルフトで建造され、2002年12月4日に竣工、12月7日に処女航海へ出航した。12月16日、ニューヨークへ到着した本船は、マンハッタンで女優のキム・キャトラルにより命名された。
本船は当初、スーパースター・スコーピオ（SuperStar Scorpio）としてスタークルーズが運航する予定であったが、傘下のノルウェージャン・クルーズラインへ配船されることとなり、船名も変更された。
2011年に船内配置の変更を含む改装を行い、大規模なオーバーホールを受けている。
設計

ノルウェージャン・スターの同型2番船として建造された。同様のレストラン、バー、エンターテイメント、8デッキにおよぶ吹き抜け構造のアトリウムを備える。本船固有の設備としてガーデン・ヴィラ・ステートルームが新たに設置されている。
事故・インシデント

2005年4月16日、荒天のジョージア州沖を航行中、波高約21メートルの大波に3度にわたり遭遇した。3番目の波により9デッキおよび10デッキの複数の窓が損傷、いくつかのデッキに浸水した。船の損傷は軽微ですぐに修復されたが、4人の乗客が軽傷を負った。
2009年11月27日、カリブ海クルーズの帰路、マイアミへ向かって航行中、全電源が失われ漂流した。アメリカ沿岸警備隊の船艇とヘリコプターが支援のために現場に派遣された。2,000名以上の乗客が乗船していたが、気温29度、湿度67パーセントの環境で、水、電気、空調の供給が絶たれ、トイレも使用出来ない状態となった。応急処置により一部復旧した後、プエルトリコのサンフアンへ入港し、修理のためマイアミまでの旅程はキャンセルされた。
2010年8月27日、エンジントラブルにより、予定より早くバミューダを発って、低速でニューヨークに帰港した。
2013年8月24日、夕方、エンジントラブルにより船内の電源が失われた。照明はほとんどすぐに復旧したが、約2時間の間、大西洋を漂流した。修理は順調に進められ、夜のイベントは予定通り開催され、翌朝予定通りバミューダに到着した。
2015年5月19日、バミューダを出港直後に座礁した。事故原因は、舵の軽微な故障により、航路を外れたためであった。6時間後の満潮を待って離礁し、水中調査により船底に損傷がないことを確認した上で、ボストンに向かった。
ドメイン (分類学)

生物分類学において、ドメイン（英: domain、羅: regio）は、ドミニオン（dominion、dominium）、上界（superkingdom、superregnum）、レルム（realm）、帝国（empire、imperium）とも呼ばれ、すべての生物を合わせた分類階級の最高位である。ドメインは、1990年に、カール・ウーズ、オットー・カンドラー（英語版）、マーク・ウィーリス（英語版）によって考案された3ドメイン系（英語版）の分類体系で導入された概念である。
3ドメイン系による生命樹は、古細菌（Archaea）・細菌（Bacteria）・真核生物（Eukarya）の3つのドメインで構成される。2ドメイン系（英語版）においては、古細菌と細菌の2つのドメインで構成し、真核生物は古細菌からの分岐に含まれる。古細菌と細菌はいずれも、原核生物という膜で囲まれた核を持たない単細胞の微生物である。対照的に、核と膜系細胞小器官を細胞に持つ生物はすべて真核生物に含まれる。
ドメイン体系には非細胞生命（英語版）（ウイルスなど）が含まれていないことから、こうした生命体を加えた提案も行われている。
用語

ドメインという用語は、1990年に、カール・ウーズ、オットー・カンドラー（英語版）、マーク・ウィーリス（英語版）による3ドメイン系（英語版）として提案された。この用語は、1974年に、ムーア（英語版）によって導入されたドミニオンと呼ばれるカテゴリーと同義語である。
ドメイン分類体系の発展

カール・リンネが18世紀半ばに作成した有名な分類体系の中で、ドメインの分類が一般的になった。この分類体系は、後にチャールズ・ダーウィンの研究によってさらに改良されたが、細菌については他のドメインと比較できるような観察可能な特徴がほとんどないことから簡単には分類できなかった。
1977年、カール・ウーズが16sリボソームRNAのヌクレオチド配列を比較して、階級（あるいはドメイン）はそれまで科学者たちが考えていたような2つの分岐ではなく、3つの分岐を含んでいることを発見したとき、画期的な進歩がもたらされた。それ以前は、古細菌（Archaea）と細菌（Bacteria）はその物理的な類似性から一緒にされて「古細菌（archaebacteria）」と呼ばれていた。RNA遺伝子の進化に基づいた分類法は、この2つの界がほとんど似ておらず、内部的に大きく異なることを明らかにし、界の上にドメインと呼ばれる新しい分類群が存在する3ドメイン系（英語版）につながった。
1980年代、すでにジェームス・A・レイク（英語版）が提唱し、すべての生物を細菌と古細菌の2つのドメインに分類するエオサイト説が先行していたが、当時の証拠から3ドメイン系にほぼ取って代わられた。その後、古細菌、特に細菌との共生による真核生物の起源における古細菌の役割についての理解の深まりや、2017年にアスガルドという古細菌の大きなグループが発見され、真核生物は古細菌のメンバーであることが示唆されたことを受け、生命樹のすべての生物を細菌と古細菌という2つの大きなドメインに分割するという2ドメイン系（英語版）が見直され、より広く受け入れられるようになった。
3ドメイン系

詳細は「」を参照
3ドメイン系は、生命樹を、古細菌（Archaea）・細菌（Bacteria）・真核生物（Eukarya）の3ドメインで構成する。これら3つのドメインには、それぞれ固有のリボソームRNAが存在する。これが3ドメイン系の基礎である。真核生物は核膜の存在によって、核膜を持たない古細菌や細菌と区別される。また、古細菌と細菌は細胞膜とRNAマーカーの生化学的な性質の違いによって互いに区別されている。
3ドメイン系 > 古細菌

詳細は「古細菌」を参照
古細菌は、典型的には膜脂質（エーテル結合によってグリセロールに結合した分岐炭化水素鎖）を特徴とする原核細胞である。古細菌におけるこれらのエーテル結合の存在は、極端な温度や強酸性条件に耐える能力を高めているが、多くの古細菌は温和な環境に生息している。塩分濃度の高い環境で増殖する好塩菌や、極度な高温の環境で増殖する超好熱菌は、古細菌の一例である。
古細菌はさまざまな大きさの細胞で進化したが、いずれも比較的小さい。その大きさは直径0.1 μmから15 μm、長さは最大で200 μmである。古細菌の大きさは細菌とほぼ同じか、真核細胞に見られるミトコンドリアのそれに近い。テルモプラズマ属のメンバーは最も小さい古細菌である。
3ドメイン系 > 細菌

詳細は「細菌」を参照
シアノバクテリアとマイコプラズマは細菌の2つの例である。細菌は古細菌と同様に原核細胞であるが、その細胞膜がリン脂質二重層でできている。細菌の細胞膜は古細菌のそれとは異なり、古細菌に見られるエーテル結合を特徴的に欠いている。内部的には、細菌はリボソーム内に異なるRNA構造を持っており、それらは異なるカテゴリーに分類されている。これにより、2ドメイン系と3ドメイン系は、細菌と古細菌を別のドメインに置く。
細菌というドメインには非常に幅の広い多様性がある。その多様性は、異なる細菌系統間での遺伝子交換によってさらに複雑さを増す。遠縁の細菌間に重複遺伝子が存在すると、細菌種を区別したり、地球上の細菌種を数えたり、それらを木構造に整理したりすることはほぼ不可能になる（ただし、枝と枝の間に相互接続が含まれていて「木」ではなく「ネットワーク」となっている場合を除く）。
3ドメイン系 > 真核生物

詳細は「真核生物」を参照
真核生物と呼ばれるドメイン（domain Eukarya）は、膜で囲まれた細胞小器官（遺伝物質を持つ核を含む）を持ち、植物界（Plantae）、原生動物界（Protozoa）、動物界（Animalia）、クロミスタ界（Chromista）、菌界（Fungi）の5つの界（kingdom）で代表される。
2ドメイン系

詳細は「」を参照
2ドメイン系（英語版）は、生命樹のすべての生物を古細菌と細菌の2つのドメインに分類する生物学的な分類である（真核生物は古細菌に含まれる）。これには、1980年代にレイクが提唱したエオサイト説が先行したが、当時の証拠により3ドメイン系にほぼ取って代わられた。その後、2017年にアスガルドと呼ばれる古細菌の大きなグループ（上門）が発見され、それが真核生物の進化的ルーツとなり、真核生物が古細菌ドメインのメンバーであることが示唆されたことから、2ドメイン系はより広く受け入れられるようになった。
アスガルド古細菌の特徴が3ドメイン系を直接否定するものではなく、真核生物は古細菌に由来し、したがって古細菌に属するという考え方は、遺伝子やプロテオミクスの研究によって強化されている。3ドメイン系の場合、真核生物は主に、古細菌や細菌には見られない「真核生物のシグネチャータンパク質」の存在によって区別される。しかし、アスガルドにはそのようなタンパク質をコードする遺伝子が複数存在しており、これは「真核生物のシグネチャータンパク質」は古細菌に由来することを示唆している。
最上位の分類体系の比較

詳細は「生物の分類」を参照
生物の最高階級の分類は、基礎をなすゲノムの進化の違いや細胞の基本的な構造に基づいており、前提となる系統樹の違いによりさまざまな分類方法が提案されている。次にいくつかの例を示す。
| 分類学的ルートノード | 2スーパードメイン (議論あり) | 2帝系（英語版） | 3ドメイン系（英語版） | 5ドミニオン  | 5界 | 6界 | エオサイト説 2ドメイン系（英語版） |
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| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 非細胞生物  非細胞生命（英語版）  Acytota / Aphanobionta   |  |  | Virusobiota (ウイルス, ウイロイド)  Virusobiota (Viruses, Viroids) |  |  |  |
| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 非細胞生物  非細胞生命（英語版）  Acytota / Aphanobionta   |  |  | Prionobiota (プリオン)  Prionobiota (Prions) |  |  |  |
| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 細胞生物  Cytota | 原核生物 (モネラ)   Prokaryota / Procarya   (Monera) | 細菌  Bacteri | 細菌  Bacteria | モネラ  Monera | 真正細菌  Eubacteria | 細菌  Bacteria |
| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 細胞生物  Cytota | 原核生物 (モネラ)   Prokaryota / Procarya   (Monera) | 古細菌  Archae | 古細菌  Archaea | モネラ  Monera | 古細菌  Archaebacteria | 古細菌 (真核生物を含む)  Archaea incl. eukaryotes |
| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 細胞生物  Cytota | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 原核生物界 Protista | 原核生物界 Protista | 古細菌 (真核生物を含む)  Archaea incl. eukaryotes |
| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 細胞生物  Cytota | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 菌界 Fungi | 菌界 Fungi | 古細菌 (真核生物を含む)  Archaea incl. eukaryotes |
| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 細胞生物  Cytota | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 植物界 Plantae | 植物界 Plantae | 古細菌 (真核生物を含む)  Archaea incl. eukaryotes |
| 生物群 / 生命  Biota / Vitae / Life | 細胞生物  Cytota | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 真核生物  Eukaryota/Eukarya | 動物界 Animalia | 動物界 Animalia | 古細菌 (真核生物を含む)  Archaea incl. eukaryotes |
(上) ウーズの3ドメイン樹と、(下) レイクの2ドメイン樹の比較 (2008年)
ウーズらがRNA遺伝子を使用して推測した、細菌、古細菌、真核生物の主要な3つの枝を示す有根系統樹 (1990年)全生物を対象にした進化系統樹の1例。赤の枝（Archaea）が古細菌。扇形の中心で、枝が集束している部分が全生物の共通祖先。真正細菌（Bacteria。左側の青色部分）と古細菌が系統的に離れた存在であることが示されている。
ゲノム配列に基づく2ドメイン系の生命樹の例。生命の2つのドメインは、細菌 (上側) と古細菌 (下側) である。真核生物は古細菌から分岐する (右下)。
チキ・チキ・バン・バン

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: 「チキチキバンバン」はこの項目へ転送されています。その他の用法については「チキチキバンバン (曖昧さ回避)」をご覧ください。
| チキ・チキ・バン・バン |
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 Chitty Chitty Bang Bang
監督:  ケン・ヒューズ
脚本:  ロアルド・ダール ケン・ヒューズ 追加脚本： リチャード・メイボーム
原作:  イアン・フレミング
製作:  アルバート・R・ブロッコリ
出演者:  ディック・ヴァン・ダイク サリー・アン・ハウズ（英語版）
音楽:  アーウィン・コスタル リチャード・M・シャーマン ロバート・M・シャーマン
撮影:  クリストファー・チャリス
編集:  ジョン・シャーリー
製作会社:  ユナイテッド・アーティスツ ワーフィールド・プロダクション ドラマティック・フィーチャーズ
配給:  ユナイテッド・アーティスツ
公開:   1968年12月16日  1968年12月18日  1968年12月21日
上映時間:  143分
製作国:   イギリス  アメリカ合衆国
言語:  英語
製作費:  $10,000,000
配給収入:   3億5374万円
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『チキ・チキ・バン・バン』（Chitty Chitty Bang Bang）は、1968年製作のイギリス・アメリカ合作のファンタジー・ミュージカル映画。作中に登場する車両の名称でもある。
ストーリー

20世紀初頭のイギリス。あるレース用自動車は、昔グランプリに何年もの間優勝し続けたが、後のレースで事故を起こし、今では廃車置き場に放置されている。寡夫で2人の子持ちの発明家カラクタカス・ポッツは夢見る人物だが、お人好しで生活力はない。ある日、自動車が屑鉄業者に売り飛ばされることを知ったジェレミーとジェマイマは、父のポッツに代わりに買い取ってくれるように頼み込む。購入代金が30シリングという高額だったため、ポッツは代金を捻出しようとスクランプシャス製菓会社に自身が発明した「音が出るキャンディー」を売り込む。ポッツは、以前自動車事故で知り合った社長令嬢のトルーリーの助けでキャンディーの売り込みに成功するが、飼い犬のエジソンが他の犬と共に工場に乱入して売り込みを台無しにしてしまう。意気消沈したポッツだったが、子供たちの願いを叶えようと近所の祭りでお金を集め、自動車を購入する。ポッツは、有り合わせの材料で自動車を修理し、「チキ・チキ・バン・バン」と命名した自動車で、子供たちとトルーリーを誘い海にピクニックに出かける。
ピクニックを楽しむポッツは、海に浮かぶヨットを見ながら「ヨットの持ち主はバルガリア国の悪党ボンバースト男爵で、チキ・チキ・バン・バンを奪いに来た」とストーリーを聞かせる。ボンバースト男爵はチキ・チキ・バン・バンを奪おうと攻撃してくるが、船に変形したチキ・チキ・バン・バンは軽々とヨットから逃げ出してしまう。ボンバースト男爵は手下のスパイに命令してチキ・チキ・バン・バンとポッツの誘拐を命令するが、間違ってポッツの父バンジーを誘拐してしまう。ボンバースト男爵に誘拐されるバンジーを見かけたポッツたちは、飛行機に変形したチキ・チキ・バン・バンに乗りバルガリアに向かう。バルガリアに連れて来られたバンジーは、「一日で空を飛ぶ自動車を作らなければ死刑にする」とボンバースト男爵に命令され、誘拐されて来た他の発明家と共に自動車を作ることになる。
一方、バルガリアに到着したポッツたちは、町に子供がいないことに疑問を持つ。そこにバルガリア軍とチャイルドキャッチャーが現れ、親切なおもちゃ屋に匿われる。ポッツは、おもちゃ屋から「男爵夫人の命令で子供は連れ去られてしまう」と聞かされる。バルガリア軍がチキ・チキ・バン・バンを見付けて城に持ち帰った後、ポッツは、おもちゃ屋の案内でボンバースト男爵の城を偵察に行くが、その隙に子供たちがチャイルドキャッチャーに連れ去られてしまう。ポッツとトルーリーは、おもちゃ屋に連れられ城の地下の洞窟に案内され、逃げ延びた町の子供たちと出会い、協力してボンバースト男爵を倒そうとする。次の日、ボンバースト男爵の誕生日を迎え、城では貴族たちがパーティーを開いていた。おもちゃ屋はボンバースト男爵におもちゃの人形を献上するが、人形はポッツとトルーリーの変装だった。ポッツはボンバースト男爵をロープで天井に吊るし、それを合図に町の大人と子供たちが城に突入する。混乱の中、ポッツたちは子供たちとバンジーを助け出し、ボンバースト男爵と男爵夫人は町の子供たちに捕まる。チキ・チキ・バン・バンを取り返したポッツたちは、町の人々に見送られイギリスに戻る。
おとぎ話を聞かせたポッツは、「最後はパパとトルーリーが結婚して終わるんでしょ」と子供たちに茶化されながら、トルーリーを家まで送る。トルーリーに恋していたポッツだが、発明が失敗続きで引け目を感じ、気持ちを伝えられずにいた。自宅にポッツが戻ると、そこではバンジーと兵隊遊びを楽しむスクランプシャス社長がいた。スクランプシャスは、「ポッツが発明したキャンディーが犬用キャンディーとして好評になった」と告げ、契約書にサインを求める。喜んだポッツはトルーリーに気持ちを伝えに向かうが、話を聞いて彼の家に向かっていたトルーリーと鉢合わせになる。ポッツはトルーリーに気持ちを伝え、空を飛ぶチキ・チキ・バン・バンに乗って自宅に戻る。
キャスト

| 役名 | 俳優 | 日本語吹替> TBS版 | 日本語吹替> ソフト版 | 日本語吹替>  |
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| カラクタカス・ポッツ | ディック・ヴァン・ダイク | 広川太一郎 | 佐々木功 |  |
| トルーリー・スクランプシャス（英語版） | サリー・アン・ハウズ（英語版） | 武藤礼子 | 土井美加 |  |
| ジェレミー | アドリアン・ホール（英語版） | 松田辰也 | 浪川大輔 |  |
| ジェマイマ | ヘザー・リプリー | 冨永みーな | 坂本真綾 |  |
| バンジー・ポッツ | ライオネル・ジェフリーズ | 八奈見乗児 | 納谷悟朗 |  |
| スクランプシャス卿 | ジェームズ・ロバートソン・ジャスティス（英語版） | 藤本譲 | 川久保潔 |  |
| ボンバースト男爵 | ゲルト・フレーベ | 滝口順平 | 大塚周夫 |  |
| 男爵夫人 | アンナ・クエイル（英語版） | 沢田敏子 | 天地総子 |  |
| おもちゃ職人 | ベニー・ヒル | 池水通洋 | 石丸博也 |  |
| チャイルドキャッチャー（英語版） | ロバート・ヘルプマン | 清川元夢 | 三谷昇 |  |
| ミスター・コギンズ | デスモンド・リュウェリン | 沢りつお |  |  |
| 不明 その他 |  | 肝付兼太 野本礼三 | はせさん治 山下啓介 辻村真人 八代駿 槐柳二 沢りつお 村越伊知郎 |  |

| 演出 | 演出 | 加藤敏 | 谷清次 |  |
| 翻訳 | 翻訳 | 小川裕子 | 大野隆一 |  |
| 効果 | 効果 | PAG |  |  |
| 調整 | 調整 | 栗林秀年 | 伊藤恭介 |  |
| 制作 | 制作 | 東北新社 |  |  |
| 解説 | 解説 | 荻昌弘 |  |  |
| 初回放送 | 初回放送 | 1978年7月3日・10日 『月曜ロードショー』 |  |  |
※ TBS版吹替音源は1984年5月5日24:10-26:42 TBS『SONY PRESENTS 名作洋画ノーカット10週』放送でも使用。いずれもノーカット放送。
スタッフ

監督：ケン・ヒューズ
製作：アルバート・R・ブロッコリ
原作：イアン・フレミング
脚本：ロアルド・ダール、ケン・ヒューズ、リチャード・メイボーム（追加脚本）
ミュージカル場面構成：マーク・ブロウ、ディー・ディー・ウッド
作詞・作曲：リチャード・M・シャーマン、ロバート・B・シャーマン
音楽監督：アーウィン・コスタル
美術：ケン・アダム
撮影：クリストファー・チャリス
特殊効果：ジョン・スティアーズ
製作

007シリーズの原作者で知られるイアン・フレミングが唯一著した童話で、1964年に出版された原作に基づく、幻想的なファミリーミュージカルである。製作も映画版007シリーズの仕掛け人であるアルバート・R・ブロッコリによる。脚本は、ブラックな異色短編集やファンタジー童話で知られ、『007は二度死ぬ』の脚本も手がけたロアルド・ダールである。映画オリジナルのミュージカル作品だが、2002年には舞台ミュージカル版も制作された。
1964年のディズニーの『メリー・ポピンズ』の大成功が形作ったファミリー映画の流れをくむ一作である。『メリー・ポピンズ』と同じ20世紀初頭のイギリスが舞台とあって、別会社のユナイテッド・アーティスツ製作ながら『メリー・ポピンズ』に関わった多くのスタッフが再結集した。その顔ぶれは主役のディック・ヴァン・ダイクや作曲のシャーマン兄弟、振付のマーク・ブロウとディー・ディー・ウッドなどである。
ボンバースト男爵の城にはドイツのノイシュヴァンシュタイン城が使われた。野外における撮影は実際にノイシュヴァンシュタイン城にてロケが行われたが、城の中のシーンは全てイギリス国内にあるパインウッド・スタジオにて撮影された。海岸場面はフランスで撮影されている。
ミュージカル映画自体が斜陽ジャンルとなりかけていた時代背景もあって、『メリー・ポピンズ』ほどの爆発的ヒットにはならなかったが、ノリの良い主題歌は有名になり、日本の運動会などでも定番ソングとなっている。ペギー葉山・友竹正則・東京少年少女合唱隊の3者によって合唱された主題歌の日本語訳版（訳詞：岩谷時子）も著名である。
車両

「Chitty Bang Bang」という車は、1920年代初頭の英国にて、当時の有名なレースカーとして実在していた。大富豪で洒落者のレーサーとして知られたルイ・ズボロウスキー（英語版）が、旧型メルセデスのシャーシに航空機用の大出力エンジンを積んで作らせた特注の改造車で、当時のレース界で派手に活躍したことで知られている。この逸話を踏まえ、自動車好きでもあるフレミングが題材にしたものである。
車名の由来は単なる「不揃いなエンジン音」と考えられがちだが、実際は第一次世界大戦当時の兵士の愛唱歌で、休暇でパリへ遊びに行くという歌詞から採られたものだという。
なお、映画で使用されたチキチキバンバン号のベースになった車はパラゴン・パンサーというイギリスの自動車で、スペックは12気筒、8,000cc、MT4速、最高出力225馬力である。
日本語の題名

日本語の題名を発音しやすい形に変えたのは、当時ユナイテッド・アーティスツ日本法人の宣伝部長であった水野晴郎であった。常盤新平による原作の初訳（『空とぶ自動車』盛光社）では「チティ・チティ・バン・バン」と表記されているが、のちに刊行された渡辺茂男（冨山房）、こだまともこ（あすなろ書房）の訳では「チキチキバンバン」となっている。
ノミネート

1969年 アカデミー歌曲賞 ノミネート : リチャード&ロバート・シャーマン
1969年 ゴールデングローブ賞音楽賞・主題歌賞 ノミネート : リチャード&ロバート・シャーマン
1970年 グラミー賞最優秀子供のためのアルバム賞 ノミネート：『チキ・チキ・バン・バン』サウンドトラック
ズボロウスキー伯爵とChitty Bang Bang 1
パリよ、永遠に

| パリよ、永遠に |
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 Diplomatie
監督:  フォルカー・シュレンドルフ
原作:  Cyril Gely Diplomatie (play)
製作:  Marc de Bayser   Frank Le Wita
出演者:  アンドレ・デュソリエ ニエル・アレストリュプ
音楽:  Jörg Lemberg
撮影:  Michel Amathieu
編集:  Virginie Bruant
製作会社:  Film Oblige   Gaumont   Blueprint Film   Arte
配給:  Gaumont (France)  Koch Media  (Germany)  東京テアトル
公開:  2014年2月12日Berlin 2014年3月5日 2014年8月28日 2015年3月7日
上映時間:  88分
製作国:   フランス  ドイツ
言語:  フランス語 ドイツ語
製作費:  $4.8 million
興行収入:  $4.2 million
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『パリよ、永遠に』（英語：Diplomacy、独語・仏語：Diplomatie）は、フォルカー・シュレンドルフ監督が、シリル・ゲリーの戯曲『Diplomatie』を映画化した2014年の独仏共同制作の歴史ドラマ映画。本作は、2014年2月12日に開催された第64回ベルリン国際映画祭でプレミア上映された。また、2014年8月のテルライド映画祭でも上映された。第40回セザール賞では、セザール賞最優秀脚本賞を受賞した。
あらすじ

連合軍がパリに向かう中、アドルフ・ヒトラーはディートリヒ・フォン・コルティッツ将軍にパリの破壊を命じた。コルティッツ将軍は、ヘガー少尉を責任者とし、捕虜となったパリの技術者M・ランバンの助言を得て、パリの有名なランドマークの破壊とセーヌ川の氾濫を目的とした部隊を派遣した。狙われたのは、エッフェル塔、ルーブル美術館、コンコルド広場、ノートルダム大聖堂などのランドマークであった。
スウェーデンの外交官ラウル・ノルドリング（en:Raoul Nordling）は、ホテル・ムーリスにある将軍の執務室に秘密の通路を使って忍び込んだ。秘密裏に将軍と面会した彼は、パリの破壊によって罪のない人々の命が失われることを指摘し、破壊命令を実行しないように将軍に要請した。しかし、将軍は納得しなかった。
ドイツ軍の警備隊に対し、パリ市民を始めとしてレジスタンスが蜂起し始める。戦闘が徐々に通りを埋めていく。コルティッツ将軍は、ノルドリングに、ナチス政府が将校の家族を処罰する内務規定を出していることを明かす。ノルドリングはその有効性を軽視しようとするが、将軍はその規定が自分が昇進した直後に制定されたことを指摘する。それは、ヒトラーがコルティッツを目の敵にしていることを意味していた。
ノルドリングは、フランスのレジスタンスに、コルティッツの家族を避難させるチャンスを与える。ノルドリングは、自分がコルティッツの立場だったら、家族を救うこととパリを救うことのどちらかを選ぶことはできないと告白する。しかし、パリを選べば、世界は彼を英雄として記憶するだろうと将軍に告げる。熟考の末、コルティッツは破壊命令の実行を中止した。中止命令を受け入れられないヘガー少尉は破壊命令を実行しようとするが、ランバンに撃たれてしまう。
ナチス・ドイツ崩壊後、コルティッツは以前のセヴァストポリ包囲戦での行動が原因で2年間の獄中生活を送ることになる。ノルドリングはパリでコルティッツを説得したことで勲章を授与されるが、本当の英雄はコルティッツだと認め、彼に勲章を渡した。
キャスト

ラウル・ノルドリング - アンドレ・デュソリエ
フォン・コルティッツ将軍 - ニエル・アレストリュプ
ヴェルナー・エベルナッハ大尉 - ブルクハルト・クラウスナー
Bressensdorf少尉 - ロベルト・シュタットローバー
コンシェルジュ - チャーリー・ネルソン
ジャック・ランバン - ジャン=マルク・ルーロ
メイヤー伍長 - ステファン・ウィルケニング
ヘガー少尉 - トーマス・アーノルド
批評家による評価

この映画は、批評家の間でも高い評価を受けた。レビュー集計サイトのRotten Tomatoesによると、45人の批評家のうち93％が本作に好意的な評価を与え、平均評価は7.4/10となっている。同サイトのコンセンサスによると、「筋書よりもキャラクター開発やスマートな対話を重視する映画ファンにとって、『Diplomacy』は豊かでパワフルな演技の報酬をもたらす」とのこと。
kinocritics.comのBrenda Benthien氏は、この「演劇的な力作」を「シュレンドルフ監督の愛するパリへのバレンタイン」であると評価している。
ディーオス

ディーオス（古希: Δῖος, Dīos）は、ギリシア神話の人物である。長母音を省略してディオスとも表記される。主に、
メラニッペーの夫
プリアモスの子
アムピマコスの子
などが知られている。以下に説明する。
メラニッペーの夫

このディーオスは、南イタリアのメタポンティオンの王である。海神ポセイドーンとの間にボイオートスとアイオロスを生んだメラニッペーの夫。一般的にメラニッペーはメタポントス（『アイネイアース』におけるメタボス）と結婚するが、ストラボンはサモスのアシオスやメタポンティオンの英雄廟の碑文ではディーオスとなっていたことを報告している。
プリアモスの子

このディーオスは、トロイアの王プリアモスの子の1人である。アポロドーロスのリストには含まれていない。メーストール、トローイロス、ヘクトールが戦死したため、他の8人の兄弟ヘレノス、パリス、アガトーン、パムモーン、アンティポノス、ポリーテース、デーイポボス、ヒッポトオスともどもプリアモスから叱責された。
アムピマコスの子

このディーオスは、エーリス地方の王アムピマコスの子である。父アムピマコスはトロイア戦争でエーリス勢を率いて戦った4人の武将の1人ポリュクセノスの子であり、したがってディーオスは太陽神ヘーリオスの子とされるアウゲイアース王の子孫にあたる。
パウサニアースによるとディーオス王の時代にヘーラクレイダイの帰還が起こった。ディーオスはヘーラクレイダイの武力を背景としたオクシュロスから無血で王権の譲渡を要求されたが、ディーオスはこれに反発した。しかし戦争を回避するため、エーリスの王権を賭けた代表者による一騎討ちを提案した。この戦いにディーオス王は弓に長けたエーリス人デグメノスを選び、オクシュロスは投石に長けたアイトーリア人ピューライクメースを選んだ。戦いはピューライクメースが勝利し、オクシュロスがエーリス地方を手に入れたが、ディーオスはエーリス地方で特権を持つことが認められた。
その他の人物

アポローンの子で、メンテーの父。
アンタースの子で、アンテドーンの父。
パンドーロスの子。
ジェームス・G・W・リード

ジェームス・G・W・リード（英語: James G.W. Reed、1951年 - ）は、日本の実業家。ABNアムロ証券日本支社元社長兼CEO。ベアリング証券会社元社長兼最高経営責任者 (CEO)。米国みずほ証券元会長・社長兼CEO。米国野村証券インターナショナル元代表取締役。
人物・経歴

1973年、上智大学卒業。1973年 - 85年の間、米国野村証券インターナショナルに入社後、日本株のセールス・エグゼクティブとしてウォール街やロンドン・シティーでの経験・実績を買われ、ベアリング証券、メリルリンチ等の証券会社で働く。1986年、ベアリング証券会社、社長兼最高経営責任者 (CEO)、New York。1993年、米国野村證券インターナショナル、代表取締役、New York。1995年、カスピアン証券会社、社長兼最高経営責任者（CEO）、New York。1997年、ABNアムロ証券、日本支社社長兼CEO。また、米国みずほ証券会長・社長兼CEOを歴任。1999年、米国に帰国後、キャリー・ワスデンとともにリード・ワスデン＆アソシエイツLLC（略称：RWA）を創設。
ナポレオン (1927年の映画)

| ナポレオン |
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 Napoléon
 アメリカ公開時のポスター
監督:  アベル・ガンス
脚本:  アベル・ガンス
出演者:  アルベール・デュードネ ジナ・マネス アントナン・アルトー
撮影:  ジュール・クリュージェ J・マンドヴィレ レオンス・H・ビュレル ロジェ・ユベール
公開:  1927年4月7日 1932年7月6日
上映時間:  562分（複数のバージョンがある）
製作国:   フランス
言語:  無声
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『ナポレオン』（フランス語: Napoléon、英語: Napoleon）は、1927年に公開されたフランス映画。ナポレオン・ボナパルトの若いころを描いた作品で、「ヨーロッパのグリフィス」と呼ばれたアベル・ガンス監督のモノクロサイレント映画の超大作映画。ポリビジョン方式、またはトリプル・エクランと呼ばれる三面スクリーンを採用した唯一の映画。
キャスト

ナポレオン・ボナパルト - フランスの軍人で英雄：アルベール・デュードネ
ジョゼフィーヌ・ド・ボアルネ - 妻：ジナ・マネス
ジョルジュ・ダントン - 国民議会でのモンターニュ派：アレクサンドル・クービッキー
ジャン＝ポール・マラー - 国民議会でのモンターニュ派：アントナン・アルトー
マクシミリアン・ロベスピエール - 国民議会でのモンターニュ派：エドモン・ヴァン・ダエル
サン・ジュスト：アベル・ガンス
マリー・アントワネット：シュザンヌ・ビアンケッティ
シャーロット・コーディ：マルグリット・ガンス
ルイ16世：ルイ・サンス
若き日のナポレオン・ボナパルト：ウラジミール・ルーデンコ
ヴァイオリン・フルーリ：アナベラ
トリスタン・フルーリ：ニコラ・コリーヌ
マダム・レカミエ：シュジ・ヴェルノン
スタッフ

監督：アベル・ガンス
脚本：アベル・ガンス
撮影：ジュール・クリュージェ、J・マンドヴィレ、レオンス・H・ビュレル、ロジェ・ユベール
美術：アレクサンドル・ブノワ、シルドクネヒト、ジャクティー
製作

ポリビジョン方式という三面のスクリーンいっぱいに一個の映像を映し出す場合は、のちのシネラマと同様に三台のカメラをモーターを同調させて回したが、その装置はフランスにおける映画機材製造の草分けとして知られるアンドレ・デブリが製作した。またそれまでの手でクランクを回すカメラではなく、ゼンマイ式のポータブル・カメラを使用して、ウーファ式カメラを使った。
公開

1927年に4月7日、パリのオペラ座で初公開され絶賛を受けた。しかし映画はトーキーの時代となり、大スクリーンへの投資は見送られた。「ナポレオン」が完全な形で上映されたのはパリ、ロンドンなどヨーロッパの八都市に過ぎず、アメリカには6時間43分版を送ったが、1時間51分に短縮してスタンダード版で公開された。その結果、この超大作は興行的に惨敗。ガンスは34年にサウンド版を制作し、55年、71年にも撮り足し部分を含むトーキー版を制作したが、不完全なつぎはぎだらけであった。
サイレント映画史の研究家であり映画作家でもあったケヴィン・ブラウンローと、フランシス・フォード・コッポラ監督がガンス自身の協力を得て復元し、1981年にオリジナル版に近づけた4時間版を世界各都市で公開、大反響を呼んだ。
81年1月23日、ニューヨークのラジオ・シティ・ミュージック・ホールでの最初の上映では、鳴りやまぬ拍手や喝采の声をガンスは国際電話を通じてパリの病床で聞き、「Finalment（やっと）」とつぶやいた。ガンスはその年の11月10日に息を引き取った。
「ナポレオン」 1927年4月 パリ・オペラ座 4時間10分 - トリプル・エクランを使用。
「ナポレオン(決定版)」 1927年5月 パリ・アポロシアター 9時間22分 - トリプル・エクランを使用せず。
「ナポレオン(UFA)」 1927年10月 ドイツなど 3時間以下 - トリプル・エクランを使用。
「ナポレオン」 1927年11月 パリ・マリヴォー劇場　4時間10分 - トリプル・エクランを使用。
他に幾つもバージョンが公開された。
「ナポレオン・ボナパルト」 1935年 パリ立体音響トーキー版 2時間20分 - 1815年のプロローグ(20分)を新たに撮影して追加するとともに、オリジナル版のナポレオンの少年時代やトゥーロンの戦いは削除。俳優全員に吹き込み録音された。トリプル・エクランは使用されなかった。
「ナポレオン・ボナパルト」 1955年 パリ 立体音響トーキー版 2時間15分 - トリプル・エクランを使用。
「ボナパルトと革命」 1971年 フランス トーキー版 部分色彩 4時間35分 - 1927年のオリジナル版のシンクロナイズ版。クロード・ルルーシュの出資（10万ドル）により色彩場面（イントロ部分）を含む新たな場面を撮影し、オリジナル版の破損部分を削除。トリプル・エクランを使用。
「ナポレオン」 1980年11月30日 ロンドン映画祭 5時間（Georges Sadoulの『映画辞典』では4時間10分としている） - オリジナル版の再生版。
「ナポレオン」 1981年1月23日 ニューヨーク Radio City Music Hall 3時間55分 - フランシス・フォード・コッポラが世界配給権を獲得。トリプル・エクランを使用。
「ナポレオン」 1982年 アメリカ 3時間55分 - 1981年版にカーマイン・コッポラ作曲の伴奏音楽をつけて、70mmにブロウアップしたもの。
「ナポレオン」 1983年7月23日 パリ 5時間23分 - 現存する最長尺作品であり、最も完璧な版とされる。トリプル・エクランを使用。
評価

のちに修復作業にも参加したケヴィン・ブラウンローは「映画の視覚的表現方法は、いまだに「ナポレオン」より一歩も遠くに行っていない。この映画は映画的効果の百科事典だ。一人の天才の手によって、サイレント映画に可能なことのすべてを陳列して見せた、絢爛豪華な大展覧会だ」と述べている。
受賞

1981年ニューヨーク映画批評家賞・特別賞
ナポレオン役のアルベール・デュードネ
1981年の上映にて
THE TRUTH (テレビドラマ)

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: この項目では、テレビ東京系「ドラマチューズ!」枠で放送されたテレビドラマについて説明しています。 マイク・ポズナーの2枚目のEP作品については「ザ・トゥルース」をご覧ください。
| THE TRUTH |
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ジャンル:  連続ドラマ
企画:  松田翔太 高崎卓馬
脚本:  高崎卓馬
監督:  平田大輔
出演者:  松田翔太 オダギリジョー 菅田将暉 柄本時生 SUMIRE 寺本莉緒 後藤剛範 大宮二郎 永井若葉 藤原ヒロシ
国・地域:   日本
言語:  日本語
製作
プロデューサー:  阿部真士（テレビ東京） 山本喜彦（MMJ） 日枝広道（電通） 安藤泉美（オフィス作） 新井富美子
制作:  テレビ東京 MMJ
製作:  「THE TRUTH」製作委員会

放送
放送チャンネル: テレビ東京系列
映像形式: 文字多重放送
音声形式: ステレオ放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2023年12月6日 - 12月27日
放送時間: 水曜 0:30 - 1:00 （火曜深夜）
放送枠: ドラマチューズ!
放送分: 30分
回数: 4
 公式サイト
特記事項： 第2話は10分繰り下げ（0:40 - 1:10）。 最終話は30分繰り下げ（1:00 - 1:30）。
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『THE TRUTH』（ザ トゥルース）は2023年12月6日（5日深夜）から12月27日（26日深夜）まで、テレビ東京の「ドラマチューズ!」枠にて放送されたテレビドラマ。主演は松田翔太。
松田本人がMCを務める架空のニュースショー「THE TRUTH」を舞台に、「毒とユーモア」で「世の中の真実」に迫っていく。
キャスト > THE TRUTH

架空のニュースショー。
名言の引用

各話の冒頭でバーナード・ショーの名言を引用したナレーションが挿入される。
スタッフ

脚本 - 高崎卓馬
監督 - 平田大輔
音楽
オープニング - 岡田ピロー
テーマソング - Kitty,Daisy,Lewis
プロデューサー - 阿部真士（テレビ東京）、山本喜彦（MMJ）、日枝広道（電通）、安藤泉美（オフィス作）、新井富美子
制作協力 - テレビ東京、MMJ
製作著作 - 「THE TRUTH」製作委員会
放送日程

| 各話 | 放送日 | テーマ |
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| 第1話 | 12月06日 | 義憤 |
| 第2話 | 12月13日 | タイパ |
| 第3話 | 12月20日 | A.I. |
| 最終話 | 12月27日 | スピード |
放送局

|  放送期間 |  放送時間  |  放送局  |  対象地域  |  備考  |
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|  2023年12月6日 - 12月27日 |  水曜 0:30 - 1:00（火曜深夜）  |  テレビ東京  |  関東広域圏  |  製作局  |
|  |  |  テレビ北海道  |  北海道  |   |
|  |  |  テレビ愛知  |  愛知県  |   |
|  |  |  テレビせとうち  |  岡山県・香川県  |   |
|  |  |  TVQ九州放送  |  福岡県  |   |
ネット配信

| 配信開始月 | 配信サイト | 配信料金 | 備考 |
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| 2023年12月 | ネットもテレ東 | 広告付き無料 | 見逃し配信 |
| 2023年12月 | TVer | 広告付き無料 | 見逃し配信 |
| 2023年12月 | DMM TV | 定額制有料 | 各話放送終了直後から配信 |
ニューヨーク・ヤンキース (NFL)

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 ニューヨーク・ヤンキース New York Yankees 
1926年創設
1929年消滅
所属リーグ
 1926：AFLⅠ  1927-1928：NFL
ホームタウン
 本拠地 ニューヨーク州ニューヨーク
 スタジアム 1926-1928：ヤンキー・スタジアム 
チームデザイン
 チーム名変遷 1926-1928：ニューヨーク・ヤンキース
 チームカラー 1926-1928：     
ニューヨーク・ヤンキースは、1926年から1929年の短期間だけ存在したアメリカン・フットボールチームである。チームは1926年設立のAFL（通称「AFLⅠ」）に所属し、1927年と1928年の2シーズンはNFLに所属した。
歴史

チームの誕生は、ベアーズのスター選手レッド・グレンジの契約問題に端を発する。グレンジの代理人であったC.C.パイルは、グレンジの保有権が自分にあることを主張し、ベアーズに多額の契約金とベアーズの保有権の3分の1をベアーズのオーナーに要求したが、拒否をされた。次にパイルは、グレンジの保有権が自分にあることをオーナー会議でオーナー達に示した上で、ニューヨークを本拠地とした新球団の保有権を認めるように主張し、それが認められない場合は自分で新リーグを設立すると主張した。ニューヨークにおけるフランチャイズはニューヨーク・ジャイアンツに対して排他的に認められていたことから、リーグはパイルの要求を拒否した。リーグはパイルの要求を拒否したものの、当時、グレンジの人気が非常に高く、グレンジが敵対リーグに所属することがNFLに財政的な打撃を与えることはリーグの共通認識であった。そこで、リーグはニューヨーク中心部ではなく、ニューヨーク郊外のブルックリンに本拠地を認める妥協案をパイルに提示したが、パイルはすでにヤンキー・スタジアムと賃貸契約を済ませていたので、パイルは妥協案を拒否し、AFLⅠの設立とともにチームも設立された。
新リーグでは、グレンジ出場の試合はNFLの倍の観客を動員したが、グレンジが出場していない試合は観客動員が思わしくなく、1シーズンでリーグは解散した。フランチャイズ権の競合から1926年のオーナー会議でパイルの要求を拒否していたジャイアンツのオーナーは、グレンジの人気がリーグに必要であることから、ヤンキースのNFL参入へと動き、この年に解散したブルックリン・ライオンズ（英語版）の債務を肩代わりすることにより、ライオンズのNFLフランチャイズ権を取得し、このフランチャイズ権をヤンキースに貸与する形でヤンキースをNFLへ参入させた。貸与契約は3年契約でヤンキースがヤンキー・スタジアムを使用する試合数を制限することで合意した。チームは1929年シーズン終了までのリーグ参入権を得たものの、NFL復帰初年にグレンジが足に重傷を負ったため、チームの存続が難しくなり、1929年シーズン開幕前に解散した。
シーズン成績

| 年 | 勝 | 敗 | 分 | 順位 | リーグ |
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| 1926 | 10 | 5 | 0 | 2位 | AFLⅠ |
| 1927 | 7 | 8 | 1 | 6位 | NFL |
| 1928 | 4 | 8 | 1 | 7位 | NFL |
テディ・ペンダーグラス

| テディ・ペンダーグラス |
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 2000年のペンダーグラス
基本情報
出生名:  セオドア・デリーズ・ペンダーグラス・ジュニア
生誕:   (1950-03-26) 1950年3月26日
出身地:  ペンシルベニア州フィラデルフィア
死没:   (2010-01-13) 2010年1月13日（59歳没） ペンシルベニア州ブリンマー
ジャンル:  R&B、ソウル、ディスコ、ファンク
職業:  歌手
共同作業者:  ハロルド・メルヴィン&ザ・ブルー・ノーツ
公式サイト:  http://teddypendergrassofficial.com
テディ・ペンダーグラス（英: Teddy Pendergrass、1950年3月26日 - 2010年1月13日）は、アメリカ合衆国のR&B歌手である。本名はセオドア・デリーズ・ペンダーグラス・ジュニア（英: Theodore DeReese Pendergrass Jr.）。
経歴

1970年代のブラック･ミュージック界で一世を風靡するフィラデルフィア・ソウルのトップスターであった。もともとはザ・キャデラック（英語版）のドラマーだったが、ほどなくハロルド・メルヴィン&ザ・ブルー・ノーツに合流し、彼をリードボーカルに据え、既存のコーラス・グループザ･デルズ（英語版）を踏襲したスタイルで人気を博した。
1977年にアルバム『テディ・ペンダーグラス（英語版）』でソロデビューした後は立て続けにヒット作品を生み出し続け、フィラデルフィア・インターナショナル（英語版）（PIR）の看板ドル箱アーティストとして会社を牽引した。同時代のソウル・シンガーであるマーヴィン・ゲイやアル・グリーンと共にセックス・シンボル的な存在でもあった。
1979年発売の3rdアルバム『テディ（英語版）』に収録されている「Do Me」は、日本においてはザ・ドリフターズが出演していたTBSのバラエティ番組「8時だョ!全員集合」内におけるコント「ヒゲダンス」で、この曲をベースラインにして作られたBGM（タイトルは『「ヒゲ」のテーマ』）が用いられたため特に有名であった（後述）。
1982年、ペンシルベニア州フィラデルフィアイーストフォールズ（英語版）での自動車事故により四肢麻痺となったが、療養後に車椅子でステージに復帰し演奏活動を続けた。
2009年、結腸がんであることが判明して闘病生活を送ったが、2010年1月13日に亡くなった。59歳だった。
代表曲

"Close the door"
"Love T.K.O."
ディスコグラフィ

Teddy Pendergrass （1977）
Life is a song worth singing （1978）
Teddy （1979）
Live! Coast to coast（1979）
TP（1980）
It's time for love （1981）
This one's for you （1982）
Heaven only knows （1983）
Love language （1984）
Workin' it back （1985）
Greatest hits （1985）
Joy （1988）
Truly blessed （1991）
A little more magic （1993）
You and I （1997）
The best of Teddy Pendergrass （1998）
This Christmas(I'd rather have love) （1998）
Greatest slow jams （2001）
From Teddy,with love(Live) （2002）
Love songs collection （2004）
Satisfaction Guaranteed:The very best （2004）
Essential Teddy Pendergrass （2008）
Playlist:The very best of Teddy Pendergrass （2009）
Do Me

1979年発売の3rdアルバム『テディ（英語版）』に収録。同年にTBSテレビのバラエティ番組「8時だョ!全員集合」内におけるコント「ヒゲダンス」のテーマとして本曲のベースラインを抜き出したものが使用され、ヒゲダンスの大ヒットにより日本では大きな知名度を得ることになる。
このため日本での発売元であったCBS・ソニー（現：ソニー・ミュージックレーベルズ）は「Do Me」を日本独自にシングルカットし発売（06SP-464）、c/wは「TURN OFF THE LIGHTS（日本語訳：ライトを消して）」であった。権利の関係上「ヒゲダンス」とジャケットに記すことができず「子供から大人まで話題集中」とのキャッチコピーが添えられた。
なお「Do Me」を採用したのはザ・ドリフターズのメンバーであり、ソウルミュージックを好んで聴いていた志村けんの発案によるものである。
スパクル☆ナイト

| スパクル☆ナイト sparkle night |
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イベントの種類:  音楽系イベント
正式名称:  AIR-G' Sparkle Sparkler presents スパクル☆ナイト
開催時期:  不定期
初回開催:  2015年
会場:  Sound lab mole
主催:  AIR-G' FM北海道
 公式サイト
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スパクル☆ナイトは、北海道札幌で不定期に開催されているライブイベント。主催および企画制作は、AIR-G' FM北海道。
概要

エフエム北海道のワイド番組「Sparkle Sparkler」の番組ライブイベント。
2015年に第1回が札幌のライブハウス、Sound Lab moleで開催され、これまでに9回開催された。
番組、および番組パーソナリティの松尾亜希子が、普段から放送で応援している本当に今おすすめしたいアーティストを厳選してブッキングしており、毎回独特のラインナップで定評がある。
公演記録 > AIR-G' Sparkle Sparkler presents スパクル☆ナイト

2015年4月16日（木）Open 18:30 /Start 19:00
出演者：水曜日のカンパネラ、charisma.com、Negicco オープニングアクト：見田村千晴
初開催でソールドアウト、番組オリジナルどすこい手ぬぐいを販売
公演記録 > AIR-G' Sparkle Sparkler presents スパクル☆ナイト Vol.2

2015年11月26日（木）Open 18:30 /Start 19:00
出演者：DAOKO、la la larks、CICADA、岡崎体育 オープニングアクト：PARKGOLF
トリが当時まだ無名の岡崎体育で、MCで「なんで俺がトリやねん、DAOKOだろう」と発言した。
公演記録 > AIR-G' Sparkle Sparkler presents スパクル☆ナイト Vol.3

2016年6月11日（土）Open 17:30 /Start 18:00
出演者：雨のパレード、uchuu,、Shiggy Jr.、LILI LIMIT
出演者のロゴ入りバンダナ、ステッカーを販売