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オオタ自動車工業
歴史 > 750ccオオタ車の完成

オート三輪に代表される500cc車の普及で国産小型車の市場が拡大したことから、無免許運転許可対象となる小型自動車の範囲は今後も更に緩和され、性能面で有利な大排気量エンジンが使えることが想定された。
困難な状況の中で、祐雄はやはり水冷直列式サイドバルブ型だがより上級クラスの4気筒エンジン開発を進め、1932年（昭和7年）には748ccのN-7型と897ccのN-9型を完成させている。いずれもN-5に比べて重量増大を僅かで抑えつつ排気量・出力の大きな4気筒エンジンとして成立させており、祐雄の意欲をうかがわせるものであった。
N-7エンジンはほどなく排気量を736ccに縮小したが、戦後まで「E-8」「E-9」などの排気量拡大・強化モデルを生みながら生産される。これは同時期に開発された戦前型ダットサン「7型」722ccエンジンが、戦後860ccまで拡大された「D-10型」となって1950年代後半まで長く用いられたのと軌を一にする。
4気筒エンジンに2種類の排気量を設定したのは、新たな排気量制限の上限が1932年時点では750ccか900ccか確定していなかったことによるものと見られるが、新規格の上限が750ccとなることは1933年に入るとほぼ確定していた模様である。改定を見越し、太田工場は、無免許規格に収まる750cc級N-7型エンジン搭載の小型自動車市販化に取り組むことになった。
梯子形フレームとリーフスプリングによる前後固定軸、機械式4輪ドラムブレーキという保守的設計のシャーシをベースとして、当時の常道として貨物車（トラックおよびバン）が製作されたほか、4人乗り乗用車も試作された。そして1933年8月、自動車取締規則は再び改定され、同年11月以降、無免許運転許可車両の上限は従来の500ccから750ccに拡大される。これと相前後して完成したオオタ750cc車は、太田工場での小規模生産ではあったが、1933年中からトラック・バンをメインとして市販を開始した。
500kg積みのトラック・バン（カタログではそれぞれ「運搬車」「配給車」と称した）の他、4人乗りの2ドアセダンおよびフェートン、2人乗りロードスターがラインナップされた。これらはすべて小型車規格の全長2.8mに収められていたが、他にバンには小型モデルとパーツを共用しながら荷室を長くした全長3.03mの「中型配給車」もあり、このタイプのみ規格外で自動車運転免許を要した。初期の課税前価格は、トラック1,750円、セダン以外の乗用モデルと標準バンが1,850円、セダンが2,080円であった。
750ccオオタの市販化に至ってからも、慢性的な資金不足は続き、太田祐雄個人の経営に過ぎない零細な太田工場の生産体制強化を困難としていた。当時の従業員は15人程度という町工場レベルで、1933年から1935年までのオオタ車累計生産台数は、貨物車と乗用車を合計しても160台に満たなかった。
歴史 > 高速機関工業の設立と太田祐一の活躍

この「太田工場」に出資することで飛躍の機を与えたのが、自動車産業進出を目論んだ三井財閥であった。これは太田祐雄の協力者の一人である藤野至人の熱心な尽力によるものである。
当初、三井側はオオタにさほど関心を持っていなかったが、鮎川義介の経営する戸畑鋳物（現・日立金属）が、ダット自動車製造（及びその後身の自動車工業会社。現・いすゞ自動車）から1931年-1933年にかけて旧・ダット大阪工場と小型車「ダットサン」の製造権を譲受、技術陣の移籍も受けて1934年（昭和9年）までに日産自動車を発足させ、新興財閥「日産コンツェルン」として伸長しつつあったことが、方針転換のきっかけとなったと言われる。
→「日立金属 § 戦前」、および「日産自動車 § 日産自動車の興り」も参照
三井ではダットサンとオオタの両車を実地に比較し、品質面でもダットサンを凌駕するものであることを確認してから、出資に踏み切った。1934年から三井物産がオオタ車の販売代理店業務を開始し、続く1935年4月3日、三井は資本金100万円を投じて高速機関工業を設立、「太田工場」の業務を承継し、園山芳造を代表取締役専務に送り込んだ。祐雄は取締役技術部長、野口豊は同じく取締役工務部長に就任した。
高速機関工業は直ちに生産設備の拡張に着手し、翌1936年4月・東京市品川区東品川5丁目50番地（当時）に、アメリカやドイツから輸入した最新の工作機械を備えた、年産3000台の能力を持つ新工場を竣工させた。従業員は一挙に250人に増えた。
オオタ車の設計はそれまで、祐雄が夜半まで一人で製図板に向かって行っていたが、高速機関工業となってからはトラックの設計を津田和男が、乗用車については祐雄の長男・祐一（1913年-1998年）が担当することとなった。
祐一は当時のヨーロッパ製新型車の斬新な設計に強い影響を受け、オオタ乗用車の設計を進歩的なものに改めていった。1937年型オオタ乗用車OD型には、換気性を良くするノンドラフトベンチレーション（三角窓）と、剛性を高めるX型クロスメンバー入りフレームが与えられていた。ボディは2ドアスタンダードセダン・デラックスセダン（ピラーレス構造）・フェートン・ロードスター・カブリオレと5種類も用意され、梁瀬自動車(現・ヤナセ)で外注製作されたが、デザインは祐一自身によるもので、当時の国産車の中では飛びぬけてモダンでスタイリッシュであった。
とはいえ当時の日本では部品産業や工作技術も未発達であり、オオタ乗用車も2ベアリング・サイドバルブ式エンジン・4輪固定軸式サスペンション・木骨構造のボディ・前後機械式ブレーキという、トラックと大差ないスペックのままであった。1930年代後期の国際水準には到底追いついておらず、祐一は後年「不本意な製品であった」と回想している。
またライバルであった日産自動車の「ダットサン」と比較すると、三井財閥の支援をもってしても生産規模には依然として大差があった（両車の最盛期であった1937年の年間生産台数は、オオタの960台に対し、ダットサンは8,752台で、文字どおり桁違いであった）。凝った設計による高い生産コストもあってオオタ小型乗用車の市場規模は自ずと限られたものとなり、販売の主力はあくまでトラックであった。
歴史 > モータースポーツ

祐雄は1923年に設立された「日本自動車競走倶楽部」の設立発起人になるなど早くからモータースポーツに強い関心を持ち、当時の中古アメリカ車をベースにレーシングカーを製作したこともあった。1936年に日本最初のサーキット・多摩川スピードウェイ（のち戦争により閉鎖）が完成すると、高速機関工業は早速オオタ小型自動車をベースにしたレーシングカーを作り上げた。エンジンは748ccサイドバルブ23馬力、車両重量400kgであった。
1936年6月7日に開かれた多摩川での最初のレースで、オオタ・レーシングカーは祐一をはじめとする祐雄の3人の息子の操縦により、小型車クラスで1-2フィニッシュしてプライベート参加のダットサンを圧倒、アメリカ車など大排気量車との混合レースでも10台中5台がリタイアする中4位で完走するという、好成績を収めた。
→詳細は「多摩川スピードウェイ § 第1回全国自動車競走大会」を参照
このレースを観戦していた鮎川は自社製品の敗戦に激怒、日産自動車技術陣に対し、次回1936年11月25日のレースでの必勝を命じる。そこで日産自動車はDOHCエンジン・機械式スーパーチャージャーを搭載してノーマルの5割増の出力を発生するダットサン・レーサーを開発した（このダットサンは第2回レースの小型車クラスでは圧勝したが、混合レースではリタイアした。レース中だけ壊れなければよい、という後年のフォーミュラカー並の態勢で用意された特別車で、極秘開発され、競技開始前にもダットサン・チームは車両検査を拒否したという）。
→詳細は「多摩川スピードウェイ § 第2回全国自動車競走大会」を参照
こうして迎えた第2回レースに先立ち、コースで練習中のダットサン・レーサーの異様な排気音を聞いた太田祐雄は、ダットサンが高性能な輸入品のサルムソン製エンジンを搭載しているものと誤解（ダットサンのDOHC・過給仕様という特異性を考慮すると、的外れとまでは言えない誤解ではあった）、さらに祐一がプラクティス中に負傷したこともあり、勝機は薄いと判断して、11月25日のレースを欠場した。
その後、日中戦争開始後の1938年まで行われた多摩川でのレースにはダットサンのワークスチームは参加せず、祐雄の息子たち、そして時には祐雄自身が操縦するオオタ・レーサーは常に小型車クラスの覇者であり続けた。
歴史 > 第二次世界大戦と再出発

1936年制定の自動車製造事業法は、軍用にも使用可能な中型・大型トラック生産能力を持つ自動車メーカーを優遇する法律であり、指定会社として適用を受けられたのは日産、豊田自動織機製作所(現・豊田自動織機。後に自動車部門をトヨタ自動車工業を経てトヨタ自動車として分離)、東京自動車工業(現・いすゞ自動車)の3社のみで、小型4輪車の専業メーカーである高速機関工業は、軍や官公庁からは冷遇された。太田祐雄や祐一は、E-7系より1クラス上の1200cc車開発も進めていたというが、経営事情の厳しさから放擲された。
1937年9月には軍需生産を目的に資本系列の委譲が行われ、高速機関工業は三井物産から立川飛行機（現・立飛ホールディングスおよび立飛企業）の傘下に移されることになった。
そして1937年以降の資材割り当て制限により、オオタの小型車生産は急激に縮小、乗用車生産は1938年の216台、貨物車は1937年の809台をピークに、乗用車は1940年、貨物車も1942年までには生産停止となった。1940年以降は立川飛行機の一系列企業として、航空機部品や防空用消火ポンプエンジンなどの生産に徹する軍需企業となっていた。
1945年の敗戦後、立川飛行機は財閥解体の対象となったが、経営の主導権は引き続き旧立川飛行機出身者が握っていた。
1947年のGHQによる小型車生産許可に伴い、高速機関工業も自動車製造を再開した。太田祐雄は専務取締役として残ったが、祐一をはじめとする太田家の息子たちは高速機関工業を離れた。戦後のオオタは同じ立飛が母体という縁から、後のプリンス自動車に発展する「たま電気自動車」の車体生産を手がけたり、1950年から日野自動車がライセンス生産を開始する1953年までの2年間ルノーの輸入代理店となり4CVの販売を行うなど、会社存続に向けて悪戦苦闘した。
しかし航空産業出身の経営陣が自動車については素人だった上、独創的な才能を持った祐一（退社後スピードショップや日産系の試作車製作会社を自営した）や、三男で後に『くろがね・ベビー』を開発する三男の祐茂（1916年-1997年）が去った穴を埋める設計者は現われず、人材不足は否めなかった。
このため、戦後のオオタ乗用車は同時期のダットサンや戦後小型車市場に参入したトヨペット同様、技術的には戦前からほとんど進歩していない機械部分に、アメリカ車を真似た不恰好な木骨ボディを被せただけの一時しのぎ的な製品になってしまった。主力のトラックも、キャビンこそ戦後風にモダナイズされたが、戦前型から大きな進歩はなく、1951年のエンジン拡大でやっとボディ・荷台の大型化が実現した。
1947年以降のオオタ標準エンジンは、戦前型N-7とほとんど差のないE-8型760ccエンジンで20PSと非力であり、1951年にこれを903ccに拡大した23PSのE-9型に強化されたが、それでも2ベアリング・サイドバルブのまま改良後の最終出力も26PSに過ぎず、競合するトヨペットやダットサンをリードできるものではなかった。待望の新型4気筒OHVエンジンである1263cc・45PSのE-13エンジンがKD型トラックに搭載されて市場に出たのは1955年であり、既に1953年時点で1453cc・48PSのR型OHVエンジン搭載車（トヨペット・スーパー）を発売していたトヨペットに出遅れた。
立川飛行機出身の技術者たちが立ち上げた電気自動車メーカー・東京電気自動車→たま電気自動車（のちのプリンス自動車工業）には当初シャーシ開発（在来のオオタ車シャーシ設計の提供）などで協力したものの、その後はたま電気自動車が朝鮮戦争に伴う蓄電池価格の暴騰で持て余した在庫車を引き取って自社ブランドのガソリン車に改造販売した程度で、オオタ側にとっては顕著な利益とはならなかった。
→詳細は「たま電気自動車 § 歴史」、および「プリンス自動車工業 § 電気自動車メーカー時代」を参照
1952年、社名がオオタ自動車に改められた。1953年9月期末には資本金は2億円、従業員576人、4-9月の平均月産台数は貨物車（KC型）149台、乗用車（PA型・PB型）60台で、年間25-30%という高率の株主配当も行われ、一見社業は順調のようであった。しかしこの時期、トヨタや日産は、設備投資と本格的な戦後型量産乗用車、即ちトヨタがトヨペットクラウン、日産はダットサン110の開発に全力投球しており、これらが市場に登場する1955年以降、大手自動車メーカーとの企業格差は回復不可能なものになっていく。
歴史 > 経営破綻

1953年（昭和28年）7月の朝鮮戦争休戦を受けて日本では特需景気が終焉し、1953年後半から1954年にかけて日本経済は神武景気前の経済不況に見舞われた。
折しもオオタ自動車経営陣は、神奈川県川崎市大師河原町（現・川崎区大師河原）にあった日本内燃機の旧工場を買収し新工場にするという、時宜と身の丈に合わぬ設備投資を行っていた。自動車販売の不振、主要ユーザーであるタクシー会社などからの資金回収の遅れが響いて急速に経営が悪化、オオタ自動車は1954年9月には1.6億円の赤字決算に陥った。11月には手形決済が困難な状況となり、1955年1月に会社更生法の適用を申請して事実上倒産した。川崎の新工場は稼働せぬままに終わり、機を逸した無益な投資となった。
→詳細は「日本内燃機 § 戦後の放漫経営と弱体化」を参照
1955年3月、引責辞任した先任者に代わって太田祐雄が（もはや名ばかりの）代表取締役に就任したが、5月には会社更生手続きが開始され、日本交通社長・川鍋秋蔵が管財人に就任した。期せずして自らの創成した事業の落日を見ることになった太田祐雄は、翌年病没した。
歴史 > くろがねとの合併から終焉まで

1955年の経営破綻後、オオタでは主力技術者十数人が退社して競合の富士重工業（現・SUBARU）へ移籍する「第二次人材流出」が発生する。富士重工の自動車開発チームに参画した元オオタ技術陣は、1500cc試作トラック「T10」から更に軽乗用車「スバル・360」の開発に携わり、多大な成果を収めたが、その裏返しでオオタ自動車の人材不足は深刻なものとなった。
→「スバル・360 § 開発過程」、および「スバル・1500 § 試作車完成後」も参照
オオタ自動車工業を引き受けた日本交通の背後には、五島慶太が率いる東急グループの存在があった。彼らは既にくろがね3輪トラックで知られた日本内燃機を傘下に収めており、両社を合併させて新しい自動車メーカーを立ち上げようという野望があった。現にブリヂストンの資本投入後、富士精密工業が僅か数年で業界の有力メーカーに育った例もあり、1957年4月にオオタと日本内燃機が合併して6月に誕生した日本自動車工業への東急・日交の期待は大きかった。しかし戦前からのオオタ・くろがねの知名度と東急の資本力をもってしても、既に高度な技術力・販売力・経営力が必要になっていた自動車産業への参入障壁をクリアすることは出来なかった。
→詳細は「日本内燃機 § 東急グループ入りと終焉」、および「東急くろがね工業 § 歴史」を参照
日本自動車工業の合併当初はオオタブランドも存続させる方針だったらしく、しばらくの間オオタ小型トラックを継続生産した。しかし業績は期待に反して伸び悩み、間もなくブランドをより知名度の高い「くろがね」に統一、乗用車開発は打ち切って3・4輪トラックの生産に専念した。エンジンについてはオオタE-13をベースにチューニング変更や排気量拡大もしくは縮小で対処する策が採られた。
1959年社名を東急くろがね工業に改め、1960年発売のキャブオーバー軽4輪トラック『ベビー』が短期間ながらヒットして一時は息を吹き返したが、オオタの技術者を多く引き抜いた富士重工が開発した競合車種サンバーとの競争に敗れ、1962年1月に会社更生法の適用を申請した。その後曲折を経て日産自動車の100%子会社・日産工機となり、現在に至っている。
→詳細は「日産工機 § 沿革」、および「くろがね・ベビー § 概要」を参照
主な生産車種

オオタ・OS（1933年） - 無免許運転制度対象として開発されたオオタ最初の生産車。748cc。
オオタ・OD（1937年） - 太田祐一設計の小型車。当時の流行に乗って軽く傾斜したラジエーターグリルを備え、特に乗用車シリーズは美しいデザインで有名。736cc。
オオタ・PA（1947年-1954年） - 戦後初の生産車で、全長3.6m級の鈍重なフルワイズタイプのボディを持つ。戦前エンジンを若干拡大した760cc・20PSのE-8エンジンを搭載。1953年のPA-5でPB系同様のE-9型903cc・23PS搭載となり、1954年のPA-6まで改良を重ねて生産される。2ドアセダンであったが1953年以降の末期型のみタクシー需要に応じた4ドア仕様となった。
オオタ・PB/PH（1951年-1954年） - 1949年から試作されていた、E-9型903ccエンジン搭載の4ドア上級モデル。PA系と並行生産された。様々な外注車体が架装され、仕様違いが多い。メカニズムは引き続き前後固定軸だが、初めて油圧式ブレーキが与えられた。
オオタ・OS（1947年-1951年）・KA/KB/KC（1951年-1954年） - 戦後のオオタの主力車種となった750kg-1t積み小型ボンネットトラック。フェンダー埋め込みヘッドライトを持つ手堅い商用モデルで、様々な用途に応じた車体が架装された。エンジンは、OSが760ccのE-8、1951年以降のK系は903ccのE-9を搭載。同一シャーシの500kg積みバンはV系として生産されたが、特にスチュードベーカー風のノーズデザインを持つライトバンのVC系(1951年/1952年)はオオタのデザインポリシーの失墜ぶりを示す悪例とされる。
オオタ・PC/PD（1952年） - いずれも4ドアセダンで、本来はたま自動車から受注して製作していた電気自動車「たま」1949年モデルのボディ・シャーシだったが、電気自動車が1950年の朝鮮戦争勃発によるバッテリー価格高騰で商品性を喪失したため、高速機関工業が残存車体を引き取ってオオタエンジンを搭載、ガソリン車化した在庫処分車。小型の「たま・ジュニア」がE-6エンジン搭載の「PC」、中型の「たま・セニア」がE-9エンジン搭載の「PD」のそれぞれベースとなった。PDは原型のセニアの仕様を引き継ぎ、オオタ最初の前輪独立懸架(横置きリーフスプリング式)モデルとなった。少数製造されたのみ。
オオタ・PF/PX（1955年） -　オオタが迷走状態に陥った時期、PB系列のシャーシをベースに作られたセダンボディバリエーション。PFは独立フェンダーを持つ英国中級車風の6ライトセダンで高級車じみたグリルを持ち、PXはモーリス・マイナーに類似した4ライトボディに、アメリカ車ビュイック風の太い縦帯が連なる派手なグリルを持つ。いずれも寸詰まりなサイズに似合わない無様なデザインであった。
オオタ・PK（1955年-1956年） - 最後の生産型オオタ乗用車。工業デザインに疎い彫刻家にボディスタイリングを依頼したもので、同時期の英国フォードが製造していた「コンサル」(1950年-1956年)を部分模倣したがごとき、無個性で凡庸な3ボックスデザインを持つ4ドアセダン。全体のバランスは一定の改善が見られ、セミモノコックボディを採用したが、ドライブトレーンなど機構的にはPBとほぼ共通で、前後固定軸・E-9型エンジンのまま。1956年の全日本自動車ショウに出品された。折悪しく日本内燃機（くろがね）との合併に先立っての乗用車生産終了で生産済み車が宙に浮き、結果としてトヨタ系ディーラーを介し、京都の某タクシー会社に在庫処分の形で売り払われるという惨憺たる末路を辿った。その際、エンジンをトヨタS型に載せ替えたとも伝えられるが詳細は不明である。
オオタ・KE/VM（1957年-1959年） - くろがねと合併し日本自動車工業になった後に、オオタのブランドで生産された1.5トン積みボンネットトラック・ライトバン。E-13エンジン搭載ながら出力を48PSに向上。コラムシフト採用で横3人がけを実現したが、最後のオオタ車となり、1959年にモデルチェンジされた後継車種は「くろがね・ノーバ」となった。
オオタ・PL「プラネット」（1958年） - 乗用車市場への復帰を目指して日本自動車工業が試作した乗用車。PK類似車でPKと並行開発されていたフル・モノコックの試作車PG型（E-9搭載）を元にセミ・モノコックに戻しつつ、E-13の縮小版であるOHV1000cc40PSのE-10エンジンと、トーションバー式前輪独立サスペンションを備える。車体は当時の国産車のデザインの特徴を寄せ集めたような無難だが未完成なデザインで、結局生産化されなかった。朝日新聞社刊「世界の自動車1958」に紹介されている。
オオタ・N-7型エンジン（1936年）
オオタ・VF型ライトバン（1953年）
VF型ライトバンのE-9型エンジン（1953年）。戦前のN-7の拡大版であった
ビリー・シーン

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: 「ビリー・ジーン」とは異なります。
| ビリー・シーン Billy Sheehan |
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 MR. BIG - ドイツ・ヴァッケン公演（2018年8月）
基本情報
出生名:  William Roland Sheehan
生誕:   (1953-03-19) 1953年3月19日（71歳）
出身地:   アメリカ合衆国 ニューヨーク州バッファロー
ジャンル:  ハードロック ヘヴィメタル
職業:  ミュージシャン、ソングライター、ベーシスト
担当楽器:  ベース、ギター
活動期間:  1978年 - 現在
レーベル:  Big M.F. Favored Nations Magna Carta Mascot Records
共同作業者:  スティーヴ・ヴァイ ナイアシン MR. BIG ザ・ワイナリー・ドッグス サンズ・オブ・アポロ B'z
公式サイト:  billysheehan.com
ビリー・シーン（英語: Billy Sheehan, 1953年3月19日 - 、苗字の英語での発音はˈʃiʌn）は、アメリカ合衆国出身のロックミュージシャン、ソングライター、ベーシスト。身長185cm、体重70kg。既婚。
ハードロック・バンド「MR. BIG」のメンバー。高い技術を兼ね備え、業界でも実力上位に評価されているベーシストの第一人者。ロックシーンにおける「ベースヒーロー」の一人とされている。
略歴

幼少期、ジミ・ヘンドリックスの生前のステージを生で見る機会に恵まれたことから音楽の道を志す。ベースを手にしたきっかけは、ヤードバーズのベーシスト、ポール・サミュエル・スミスと、自宅の近所に住んでいたジョー・ハッシーというベーシストからの影響であると語っている。
タラス、MR. BIG、ナイアシンなどのバンドに在籍し、数々の作品を残している。またデイヴィッド・リー・ロスやスティーヴ・ヴァイ、B'z、松本孝弘のレコーディングやライブへの参加、友人でもある超絶技巧を有するドラマー・テリー・ボジオとのアルバム発表も話題になった。また一時的にではあるが、UFOのツアーに参加したこともある。
2006年には新しい教則本とDVDも発売し、スティーヴ・ヴァイとのライブなどにも参加している。2010年にはエディ・ジョブソンの The Ultimate Zero Project のメンバーとして来日公演を行なっている。
2012年にはリッチー・コッツェン、マイク・ポートノイとのトリオ編成によるバンド「ザ・ワイナリー・ドッグス」を結成。2013年にアルバム『ザ・ワイナリー・ドッグス』でデビュー。7月には初来日公演も行われている。
2017年、マイク・ポートノイ、デレク・シェリニアン、ジェフ・スコット・ソート、ロン・サールとのプログレッシブ・メタルバンドであるサンズ・オブ・アポロを結成。
近年でも様々なバンドに参加し、70歳を越えてもなお精力的に活動中。
1971年からサイエントロジーの信奉者であるが、他の宗教にも敬意を払っており、積極的な勧誘は行っていない。「もし自分が何を信仰しているかに興味のある人がいたら、少しだけだけど、是非とも教えてあげるよ。でも、自分の宗教は自分で見つけるのが肝心だ」とインタビューで語っている。
奏法

プレイスタイルはティム・ボガートからの影響が強く、彼をフェイヴァリット・ベーシストとしている程である。
フィンガー・ピッキングを多用し、ピック奏法を用いることは殆どない。ストラップを短くしているため、演奏時はベースを胸、又はみぞおちの辺りという高位置で演奏している（本人曰く｢椅子に座って弾いている位置で弾いている｣との事）。そのため腕は伸ばさず、肘をくの字に曲げながら演奏している。スリーフィンガー・ピッキングとライトハンド奏法を駆使した速弾きは、ファンに強烈なインパクトを与えた。
スリーフィンガー・ピッキングを始めた理由は、アートロックバンド・ヴァニラ・ファッジのレコードでのティム・ボガートのプレイを聴き、ビリーが「ティムのピッキングの速さはきっと3本の指を使っているんだ」と思い込んだからであるが、実際はティムはスリーフィンガー・ピッキングではなく、レイキング奏法で演奏していた。ティムは、ビリーを「僕のプレイに影響されたとビリーが言ってくれるのは本当に光栄だ。ビリーはその影響をうまく消化して、自分自身のスタイルをきちんと確立していると思うよ。ビリーのプレイは確実にビリー自身のものだね。」と評価している。
ライブでのベースソロではベンディングも多用し、スリーフィンガー・ピッキングに飽き足らず、人差し指、中指、薬指に小指を加えたフォーフィンガー・ピッキングも披露する。また、MR. BIGにおけるポール・ギルバートのギターとのドリルピッキングの掛け合いも、彼を語る上で欠かせない。ドリルピッキングを用いるベーシストは数少なく、希少な存在である。
一方でスラップ奏法はあまり得意ではないらしく、本人も「僕が若い頃は、白人は『親指テクニック(スラップ奏法のこと)』は必要とされなかったんだ」と語っている。しかし最近は自身が出演しているビデオなどでスラッピングを披露していたり、ナイアシンの楽曲である「Slapped Silly」でも要所要所でスラッピングを見せ、特にイントロではハモンドオルガンの音色と絡めた高度なスラッピングフレーズを披露するなど、スラップ奏法の技術も上達していると言える。
5弦ベースや6弦ベースも所有はしているが、ステージでそれらの楽器を使うことはない。また、ソロ・アルバムでは、バリトンギターを披露しており、重心の低い独特のアンサンブルを聴かせている。また、ステージでは、ダブルネック・ベースを演奏することもあり、ポール・ギルバートとのかけ合いで視覚的効果に富んだステージングを披露している。
使用機材

独特のプレイスタイルを早くから確立していた彼ゆえ、機材にも独特のスタイルがある。
ハイスクールの頃に入手したフェンダー・プレシジョンベースにギブソンのEB-0のフロントピックアップをウーファーピックアップとして取り付け低音域を確保し、元々のピックアップをツイーター（アンプ側で更に2系統に分岐させクリーンアウトとディストーションアウトを派生させている）として使用するステレオ出力に改造したものを、デビュー時から長らく使用していた。通称『ワイフ』。フロントピックアップにハイカットスイッチ、ボリュームポット、トーンポット。リアピックアップにボリュームポットとトーンポットをそれぞれ備える（リアのトーンポットは後に撤去される）。改造はそれだけでなく、4弦のペグにレバー操作で瞬時にチューニングを一音下げる事ができるHipshot社製のエクステンダー・キーが取り付けられているほか、ネックはテレキャスター・ベースのものに交換され（ティム・ボガートの影響と言われている）、1、2弦の最終4フレット分の指板にスキャロップ加工が施されている。元々はサンバーストフィニッシュであったが、オリジナルの塗装はほとんど残っていない。これが、その後の彼の使用するベースの基本となる。
その後ヤマハと契約し、BB3000、RBXのカスタムメイドの使用を経て、いよいよメインベースの地位を確立した"Attitude"が登場する。DiMarzio製の特製ピックアップにステレオ出力、フロントピックアップの高域カットスイッチ、そしてかなり太く分厚いネックグリップ、高音弦の部分スキャロップ加工と、ビリーのこだわりを完璧に具現化したものとなっている。このAttitudeには、彼だけのものとして、指板にLEDを埋め込んだもの、8弦のもの（スイッチを切り替えて、ピッコロベースとなる高音だけ出力できる）、ダブルネックのものが存在する。一方で、｢僕の求めるトーンを、ビギナーにも幅広く楽しんで欲しい｣という彼の願いを具体化したモデルが、2009年にヤマハからリリースされた。このベースは、本人の監修のもとインドネシア工場で製造される。また市販されている"Attitude"は、ビリー側からの契約条件として「市販されるモデルは自分がステージで使用するものと全く同じものであること」という条件の元で製造されるため、市販されるモデルは基本的にビリー本人がステージで使用するものと寸分の違いも無いものとなっている。現在市販されているモデルはフロントピックアップがDiMarzioのものからヤマハのオリジナルウーファーピックアップに変更され、ボディとネックのジョイントが新しく開発された特殊なジョイント方式に変更された他、ヤマハが独自に開発したボディとネックの振動伝達性を高める「A.R.T」という加工が施されている。
弦はロトサウンド製のビリー・シーン・モデルを使用。
ベースがステレオアウトプットである上に、様々なプリアンプ、パワーアンプ、イコライザー等を介しているため、システム自体がかなり巨大なものになっている。アマチュアでこれを再現するのは不可能に近いと言われているが、ビリーはこのシステムをフル活用して、バンドサウンドの中でも決して埋もれる事の無い、太くてパワフルな広がりのあるトーンを得ている。アンプはアンペグを使用していたが、2010年頃からアンペグが生産拠点をアメリカから東南アジアに移したことでメーカーとの関係が上手く行かなくなったため、ハートキーのアンプを使用し始め現在同社と契約している。それに合わせ、システム自体も若干のコンパクト化が図られている。
作品 > ソロ

『コンプレッション』 - Compression (2001年)
『コズミック・トゥルバドーア』 - Cosmic Troubadour (2005年)
Prime Cuts (2006年) ※コンピレーション
『ホーリー・カウ!』 - Holy Cow! (2009年)
作品 > 参加グループ > MR. BIG

→「MR. BIG」の作品は項目先を参照
作品 > 参加グループ > タラス

『タラス』 - Talas (1979年)
『シンク・ユア・ティース』 - Sink Your Teeth Into That (1982年)
『ライヴ』 - Live Speed on Ice (1983年)
『ビリー・シーン：ザ・タラス・イヤーズ』 - Talas Years (1990年) ※コンピレーション
『ライブ・イン・バッファロー』 - If We Only Knew Then What We Know Now (1998年)
作品 > 参加グループ > スラッシャー

『スラッシャー』 - Burning at the Speed of Light (1985年)
作品 > 参加グループ > トニー・マカパイン

『エッジ・オブ・インサニティ』 - Edge of Insanity (1986年)
作品 > 参加グループ > KUNI

『マスク』 - Masque (1986年)
作品 > 参加グループ > グレッグ・ハウ

『グレッグ・ハウ ＜I＞』 - Greg Howe (1988年)
作品 > 参加グループ > デイヴィッド・リー・ロス

『イート・エム・アンド・スマイル』 - Eat 'Em And Smile (1986年)
『スカイスクレイパー』 - Skyscraper (1988年)
作品 > 参加グループ > ナイアシン

『ナイアシン』 - Niacin (1996年)
『ビリー・シーン・プロジェクト・ライヴ』 - Live! - Blood, Sweat & Beers (1997年)
『ハイ・バイアス』 - High Bias (1998年)
『ディープ』 - Deep (1999年)
『タイム・クランチ』 - Time Crunch (2001年)
『オーガニック』 - Organik (2005年)
『クラッシュ！ - ジャパン・エクスパンデッド・ヴァージョン』 - Krush (2013年)
作品 > 参加グループ > エクスプローラーズ・クラブ

『エイジ・オヴ・インパクト』 - Age of Impact (1998年)
作品 > 参加グループ > テリー・ボジオ&ビリー・シーン

『ナイン・ショート・フィルムス』 - Nine Short Films (2002年)
作品 > 参加グループ > ポートノイ、シーン、マカパイン、シェリニアン

『ライヴ・イン・TOKYO』 - Live In Tokyo (2013年) (CD+DVD、2CD+DVD)
作品 > 参加グループ > ザ・ワイナリー・ドッグス

『ザ・ワイナリー・ドッグス』 - The Winery Dogs（2013年) (CD+DVD、CD)
『アンリーシュド・イン・ジャパン2013:ザ・セカンド・ショウ』 - Unleashed In Japan 2013: The Second Show (2014年) (DVD+2CD、DVD)
『ホット・ストリーク』 - Hot Streak (2015年) (CD)
『ホット・ストリーク 2016 ジャパン・ツアー・エディション』 - Hot Streak 2016 Japan Tour Edition (2016年) (CD+DVD)
『ドッグ・イヤーズ 2013-2016 ライヴ・イン・サンチャゴ&ビヨンド』 - DOG YEARS 2013-2016 Live in Santiago & Beyond (2017年) (DVD+CD、Blu-ray＋CD)
『スリー』 - III (2023年) (CD)
作品 > 参加グループ > サンズ・オブ・アポロ

『サイコティック・シンフォニー』 - Psychotic Symphony (2017年)
『Live With The Plovdiv Psychotic Symphony』 (2019年)
『MMXX』 (2020年)
作品 > ゲスト参加 > 日本人ミュージシャン

奥井雅美
『TURNING POINT』 (2000年)
『NEEI』 (2000年)
『S-mode #1』 (2001年)
『Shuffle』 (2001年)
木村真也

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: この項目では、キーボーディストについて記述しています。AV監督の同名の人物については「木村真也 (AV監督)」をご覧ください。
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: 「木村信也」とは別人です。
| 木村真也 |
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出生名:  木村真也
生誕:   (1969-07-28) 1969年7月28日（55歳）
出身地:   日本・青森県
学歴:  武蔵野音楽大学音楽学部中退
ジャンル:  J-POP
職業:  キーボーディスト 作詞家 作曲家 編曲家 音楽プロデューサー
担当楽器:  キーボード
活動期間:  1992年 -
共同作業者:  WANDS
木村 真也（きむら しんや、1969年7月28日 - ）は、日本のキーボーディスト、作曲家。青森県出身。血液型O型。WANDSのメンバー。
来歴

1992年9月、大島康祐の後任としてWANDSのキーボードとしてメンバーに加入。同年10月28日にリリースされた中山美穂&WANDSの「世界中の誰よりきっと」でデビュー。
1995年4月24日、アルバム『PIECE OF MY SOUL』にて、初めての作曲「MILLION MILES AWAY」が発表される。
1997年、上杉昇、柴崎浩がWANDSから脱退。脱退後もWANDSを継承することを決め、新メンバー和久二郎、杉元一生を迎え、第3期WANDSをスタート。第3期では、中心的存在となる。
2000年3月、WANDS初次解体。
初次解体後は、テライユキの楽曲「my dearest you」を手がけ、作曲家デビュー。現在はアニソンから演歌までの作曲、編曲を幅広く手がけており、作家としても活動している。
2012年、WANDS解体後より長らく所属していたユーズミュージックから離れた。そのため、公式サイトからプロフィールが削除されている。2016年現在はK-pointに所属。
2012年9月、10月、徳山秀典のライブにて、徳山と共に"トンズ"名義で、WANDS『世界が終るまでは…』を披露した。
2013年、元Folder5のAKINAが所属している3ピースロックバンドShiny Lipsのプロデューサーを務める。
2014年9月、イナズマロックフェス2014に来ている中、大島こうすけ、柴崎浩と偶然再会。大島のツイッター上で、3ショットの写真が掲載された。大島曰く、この3ショットは学生の時以来25年ぶりくらいだと言う。
2019年11月、WANDS第5期として再加入しグループ活動を再開した。
2021年4月、世界情勢から過度なストレスが溜まり体調が回復しないため活動休止を発表。
2023年1月の配信ライブにて一時復帰。
人物

楽器店と音楽教室を経営していた親の影響で、幼少の頃よりクラシック音楽に触れる。武蔵野音楽大学音楽学部器楽学科（ピアノ専攻）に進むも、次第にポピュラー音楽に惹かれ、クラシックの閉鎖的な世界に限界を見い出したため中退。音大中退後は、ポピュラー音楽に傾倒し、より実践的かつ直接的な音楽の世界に身を置くために、ジャズ・バンドに参加したり、様々なバンドのキーボード・プレイヤーとしてライブ等も頻繁に行う。その後、柴崎と旧友だった関係により、大島の後任として、WANDSに加入した。
第2期WANDSの途中より黒縁の眼鏡をかけ（視力は悪くなく、事務所の指示だった）第3期にはサングラスをかけていたため、眼鏡というイメージも強い。
フェイバリット・アーティストは、クイーン、エアロスミス、アース・ウィンド・アンド・ファイアー、ジョン・ロード、オスカー・ピーターソンなど。
エピソード

元WANDSという肩書きを利用することに抵抗がある部分を持っており「裏方に徹する美学に反する」と語っている。
安保がCANDYMANをやっていた頃、CANDYMANのブログに登場したことがある。
安保がサポートとして参加した浅岡雄也「15th Anniversary 2009-2010 6th LIVE TOUR ～ ウタハトビラヲアケテユク～」の東京公演 に招待されたが、終演後に安保が電話で感想を聞いた所、木村は公演を翌日と勘違いしていた。
楽曲提供 > 提供作品 > あ行

浅岡雄也
「キミヲマモリタクテ。」（作曲、浅岡雄也との共作）
「冬の花」（作曲、浅岡雄也との共作）
berry
「Daisy」（作詞）
石田ミホコ
「Captain」（編曲）
「I'll Be There」（編曲）
「one for ALL」（編曲）
「We are the one」（編曲）
「終わりなきもの」（編曲）
猪口有佳
「天使のメロディー」（作詞・作曲・編曲、きむしん名義）
及川ひとみ
「LUCKY DAY」（作詞・作曲・編曲、きむしん名義）
小野恵令奈
「恋リズム」（作曲）
大野靖之
「陽だまり」（編曲）
「頑張れなんて言えないよ」（編曲）
楽曲提供 > 提供作品 > か行

加茂フミヨシ
「Aurora」（作曲）
川田麻美
「Strawberrydays」（作詞・作曲・編曲）
キニーネ
「ネバーランド」（作曲）
「beyond of silence」（作曲）
楠木あや
「CLOSE」（作詞・作曲）
THE CONDORS
「シャバラ!」（編曲、THE CONDORSと共同）
楽曲提供 > 提供作品 > さ行

さとう宗幸
「夢のつばさ」（作曲）
SATOSHI
「ROAD TO FUTURE」（作詞・作曲・編曲）
「雨の終り」（作詞・作曲・編曲）
Shinji
「KID'S WAR」（編曲）
「grief」（編曲）
SHU-I
「Maybe Love」（作曲）
楽曲提供 > 提供作品 > た行

タッキー&翼
「REAL DX」（作曲）
千葉山貴公
「はぐれ酒」（編曲）
テライユキ
「my dearest you」（作詞・作曲・編曲）
「Fly away alone」（作詞・作曲・編曲）
徳永愛
「take me to the road」（作詞・作曲）
徳山秀典
「Take it easy」（作詞・作曲・編曲）
「Close to dream」（作詞・作曲・編曲）
「everyday」（作曲・編曲）
「僕等の道」（作曲・編曲）
「それは全部「愛」だった」（編曲）
「I can't stop my heart」（編曲）
「愛のまま永遠に」（編曲）
「Break open」（編曲）
「Love is... feat.KoN」（編曲）
「春夏秋冬」（編曲）
鳳山雅姫
「砂」（作曲）
楽曲提供 > 提供作品 > ま行

松元治郎
「Journey」（作曲）
「Next World」（作曲）
「その眼差しだけが」（作曲）
「在るべき場所へ」（作曲、松元治郎との共作）
水木一郎
「コン・バトラーVのテーマ (THE HERO ver.)」（編曲）
楽曲提供 > 提供作品 > や行

結香
「last summer time」（作曲・編曲）
楽曲提供 > 提供作品 > ら行

La-Vie.
「ジレンマ(再発シングル版)」（編曲）
「FREEDOM」（編曲、大村栄二と共同）
「You say…明日へ」（編曲、La-Vie.と共同）
rockwell
「夏の日の2006-based on 1993-」（編曲）
「Answer」（編曲、きむしん名義）
楽曲提供 > アニメ・ゲームソング

_summer
「ソーダ水とひこうき雲」（歌：小坂優舞/作詞・編曲/きむしん名義）
「_summer」（歌：小坂優舞/作詞・編曲/きむしん名義）
下級生2〜瞳の中の少女たち〜
「恋の歌」（歌：カチューシャ/編曲/きむしん名義）
「waver leaf」（歌：若井みさき (永島由子)/作詞・作曲・編曲/きむしん名義）
「誰よりもいちばん輝いているあなたへ」（歌：井伏オキエ (長崎みなみ)/作詞・作曲・編曲/きむしん名義）
ガラスの艦隊
「彼方へ」（歌：ANZA/編曲）
君が主で執事が俺で
「wonder life」（歌：uran/作曲・編曲/きむしん名義）
貧乏神が!
「ウラハラサカサ」（歌：桜市子 (花澤香菜) & 紅葉 (内山夕実)/編曲）
ふしぎ星の☆ふたご姫
「らぶ☆らぶ★まじっく」（歌：FLIP-FLAP/作詞・作曲・編曲）
「ラブリー・アドベンチャー」（歌：FLIP-FLAP/作詞・作曲・編曲）
楽曲提供 > ミュージカル

テニスの王子様
「Higher!」（歌：跡部景吾 (加藤和樹)/作曲）
楽曲提供 > サウンドプロデュース

Shiny Lips
「全部あげるから」
劇伴作品 > アニメ

GR-GIANT ROBO- （きむしん名義）
劇伴作品 > ゲーム

下級生2（きむしん名義）
ドラゴンナイト4（Windows版、きむしん名義）
花と蛇（きむしん名義）
劇伴作品 > ドラマCD

倒凶十将伝 魔王の心臓
劇伴作品 > 映画

パーティは銭湯からはじまる
もしもツアーズ

| もしもツアーズ 〜the tour makes your Sunday Happy〜 |
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別名:  もしツア
ジャンル:  紀行番組 / バラエティ番組
演出:  石川祐樹
出演者:  キャイ〜ン （ウド鈴木・天野ひろゆき） Kis-My-Ft2 ほか
ナレーター:  武田祐子（フリーアナウンサー）
エンディング:  Kis-My-Ft2「SO BLUE」 #番組テーマ曲も参照
製作
チーフ・プロデューサー:  朝妻一
製作:  フジテレビ

放送
放送局: フジテレビ系列
映像形式: 文字多重放送 1080i 連動データ放送
音声形式: モノラル放送 （モノステレオ放送）
放送国・地域:  日本
放送期間: 2002年10月5日 - 2022年9月24日
放送時間: 土曜 18:30 - 19:00
放送分: 30分
回数: 919回
 公式ウェブサイト
特記事項： 放送期間・放送時間はフジテレビ（制作局、関東地区）のもの。 放送回数は919回。
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『もしもツアーズ』は、フジテレビと一部の同局系列で2002年10月5日から2022年9月24日まで毎週土曜18:30 - 19:00（JST）に放送されていた旅行バラエティ番組。正式名称は『もしもツアーズ 〜the tour makes your Sunday Happy〜』（もしもツアーズ ザ・ツアー・メイクス・ユア・サンデー・ハッピー）。通称『もしツア』。ハイビジョン制作（2008年3月29日放送分から）、番組連動データ放送あり。
概要

キャイ〜ンら出演者がちょっとした工夫やアイデアを加えた『家族でできる面白ツアー』を体験し、視聴者に向けて『もしもの日曜日お出かけツアー』を伝える全編ロケ番組。この番組コンセプトは、当番組のサブタイトル「the tour makes your Sunday Happy」（「ツアーはあなたの日曜日を幸せにする」という意味）にも表れている。タイトルコールでは、『もしもツアーズ』をレギュラー全員が担当し、ガイドの交代時に撮り直されている。サブタイトルはセイン・カミュが担当。セインの降板後も引き続き使用されていたが、2011年10月、2代目ガイドの平愛梨などの加入に伴い、撮り直しの際にサブタイトル部分が天野ひろゆきで撮り直されている。2017年の3代目ガイドの福原遥の加入以降はサブタイトルが割愛され、2代目ナレーションの柳原可奈子による「週末のお得な楽しみ方をお届けする お出かけバラエティ。それは…」というフレーズが追加される。柳原のフレーズは2019年に自身の産休による離脱や2020年9月にナレーションから週替わりレギュラーに異動した以降も引き続き使用されている。
ツアー先は東京から日帰り旅行ができる範囲を基準としており、関東地方や伊豆半島を取り上げることがほとんどであるが、スペシャル時は北海道や関西地方、沖縄県を回ることもある。移動では一般の交通機関だけでなく、番組のオリジナルバス「もしツアバス」が用いられる事がある。日帰りを前提としているため、宿泊のためのホテルや旅館は紹介されない。ただし、取り上げた旅行箇所近辺のホテル宿泊券等の視聴者プレゼントは毎回ではないがある。
毎回ツアーのテーマがあり、そのテーマに関するエキスパートがツアープレゼンターで登場し、ツアーガイド役とともに行く先々を紹介する。
「もしツアルーレット」を使い、レギュラーとゲストのうち料理や温泉等を楽しめない人を決める。逆に、「もしツアルーレット」に自分が当たった人のみ料理や温泉を楽しめるパターンもある。また、寿司の場合は食べられないだけではなく、自腹でメンバー全員の分も払うのも恒例。なお、ルーレットは通常エキスパートが回す。
「もしツアルーレット」の時の掛け声『もしツア、もしツア、ルーレットスタート!』と振り付けは天野が考えたものである。レギュラーになる前のKABA.ちゃんがゲストに来た時に提案した振り付けをしていた時期もあるが、現在はまた天野バージョンに戻っている。
このもしツアルーレットは次番組「イタズラジャーニー」にも引き継がれた。
番組の最後について、初期はウド鈴木によるダジャレで締めていたが、2005年4月から2011年3月はウドによる当該時期の土曜19時台の番組の類似企画が行われるのが恒例だった。2011年4月からは再びウドのダジャレで締める演出に戻っている。
2005年4月から2011年3月までのウドのコーナーは、19時からの番組がプロ野球中継や特別番組等で、通常の放送がない週でも行われる。
スペシャル時の場合、東海テレビや関西テレビなど大半が同時間帯における自社番組を放送するために19:00開始の短縮版にするケースがほとんどである。これは改編期に見られる。
なお、番組内に出てくるイラストはウドが書いたものである。また、収録は基本的に毎週水曜日に行う。
番組史

2006年4月22日放送では、「サザエさん生誕60周年記念ツアー」（桜新町）のため、番組内では『アニメ版「サザエさん」』の世界に「もしツア」出演者がアニメで登場した（アニメ制作はエイケン）。アニメキャラとの共演はこれが初だった。
2008年4月12日放送では、3本のうち2本のロケでツアーガイド役の坂下千里子が欠席し、松尾翠と戸部洋子（両フジテレビアナウンサー）が代役としてそれぞれのロケを担当。その後、同月14日に坂下は第1子の妊娠を発表した。同月26日放送では正式に産休を発表し、以後2009年3月14日放送までの間は各回毎にタレントもしくはフジテレビアナウンサーがツアーガイド役を担当していた。
2008年5月3日の松尾がツアーガイド代役の回では、前々日放送の『めざにゅ〜』のコーナー「ココCHECKチアキアルキ」のロケ日とこの本番組のロケ日が重なり、松尾と当時『めざにゅ〜』木・金・土曜日のお天気担当の岩崎千明がロケ中に遭遇した。
2010年5月15日放送分でツアーガイド役の坂下が第2子の妊娠を発表。その為、同月22日放送より産休に入り、以降、ツアーガイド役は再びタレントもしくはフジテレビアナウンサーが担当していた。2011年5月7日放送にて、2度目の産休明けの坂下がゲストとして番組に復帰した。なおレギュラーからは降板したことを同日放送分の収録について記した坂下本人のブログで明かした。これによりツアーガイド役は正式に各回ごとにタレントもしくはフジテレビ女性アナウンサーが担当することとなり、同年9月24日まで続いた。
2011年10月1日放送から新レギュラーとしてはんにゃ、Kis-My-Ft2が、坂下に替わる2代目のツアーガイドに平愛梨が加わり、大幅リニューアルとなる。
2014年8月19日、「もしツア特別編 夏休みまだまだ楽しめる日本一だらけのお得ツアーズ」を『カスペ!』枠（19:00 - 20:54）にて全国ネット放送した。この特番は生放送で行われ、連動データ放送を使用した視聴者プレゼント企画が実施された。またナレーターは武田祐子と真地勇志が担当し、通常回で担当している柳原は休みとなった。
2017年2月4日、サッカー日本代表・長友佑都との結婚によるイタリア移住に伴い、平が番組を降板。以降は坂下の時と同様、ツアーガイド役は各回ごとにタレントが担当したが、フジテレビアナウンサーが担当することはなかった。
2017年4月15日放送より、3代目ツアーガイドに福原遥、週替わりレギュラーとしてフェアリーズの伊藤萌々香と平祐奈（平愛梨の妹）が出演。また、この回は18:30 - 20:54には、「もしもツアーズ 京都のお土産・セブンイレブン・ニトリ…3大日本一スポット! 今夜限定で攻略教えますSP」を2時間半スペシャルで放送された。
『FNS27時間テレビ』の放送開始が19:00だった時代は、例年その年の総合司会やコーナー出演者などが登場していた。2006年では高島彩（当時フジテレビアナウンサー）が冒頭のみ登場、中居正広がVTRでの出演、2007年では東国原英夫（当時宮崎県知事）が出演した。2008年では高島・中野美奈子（当時フジテレビアナウンサー）が冒頭から登場し終盤に明石家さんまが登場した。2009年では里田まい・スザンヌ・南明奈が冒頭から登場し、後半にはめちゃイケメンバーが登場した。2010年ではスザンヌがツアーガイドとして登場し、庄司智春（品川庄司）がゲストとして登場した。2011年以降は18:30開始との体制になったため、番組自体は休止となっている。
2019年3月30日、番組当初からのレギュラーである三瓶が長友の専属シェフに向けての修行によるトルコ移住のために番組を降板することを発表。これにより、番組当初から出演し続けているのはキャイ〜ンだけとなった。
2020年3月21日、3代目ツアーガイドの福原が卒業を発表。また、番組初期から使用を続けてきた「もしツアバス」も卒業を発表した。
2020年4月から7月4日の放送分では、新型コロナウイルス感染症の拡大による影響でツアーロケが行えず、急遽1か月間は総集編の放送で凌いだのち、改正・新型インフルエンザ等対策特別措置法による緊急事態宣言が発令されている期間の収録となる5月放送分からは街ロケや屋内スタジオ収録を避け、フジテレビ社屋の屋外テラスにて各地のお取り寄せグルメや閉館中の水族館の様子などを週替わりレギュラー陣が持ち回りで紹介する番組構成となった。7月11日放送分よりツアーロケが再開された。
2020年9月5日放送分より、不在であったツアーガイド役に同年入社のアナウンサー・渡邊渚が4代目として就任。アナウンサーが正式にツアーガイド役として起用されたのは渡邊が初である。
2022年3月26日放送分で、4代目ツアーガイドの渡邊が卒業を発表した。
2022年4月23日放送分よりTVer・FODでの見逃し配信が開始された。
シリーズの終焉とその後

2022年7月15日付の複数のスポーツ新聞で、本番組が同年9月をもって放送を終了とするとの記事が掲載された。この記事について当初、フジテレビ側は「10月期の改編についてはお答えしておりません」とのコメントを出していたが、同月29日、9月24日でレギュラー放送を終了し、それ以降は不定期の特別番組として継続されることが正式に発表された。次番組は過去に2度特番が放送された『イタズラジャーニー』をレギュラーに昇格させ、放送されている（関東ほかで放送）。
放送終了直前の8月放送では、歴代の4人のツアーガイドが隔週で再登場し、レギュラー放送最終回となる2022年9月24日放送分は、当番組で40回目となる箱根をめぐるツアーを決行。今まで出来なかったこととして足湯やバーベキューを行った後には番組最後にゲストとして出演したウッチャンナンチャンから、番組開始よりレギュラー出演していたキャイ〜ンへ花束の贈呈、キャイ〜ンがウンナンと本格的に初共演していた他局のウッチャンナンチャンのウリナリでの思い出話を中心としたフリートークとキャイ〜ン2人からの視聴者へのメッセージを行い、最後にウドが番組内で扮していたキャラクター『ウ古利彦』となり「次番組へたすきを繋いできます！」と箱根路へと駆け出し、20年間のレギュラー放送を終えた。
当番組の終了と同時に、1997年10月に開始した『これがキャイ〜ンだ!?』から、番組や放送時間を変更しながら25年間にわたって続いたフジテレビのキャイ〜ンのレギュラー番組シリーズも終了となった。
レギュラー放送終了後も不定期の特別番組として継続し、2022年12月28日11:45 - 14:45にレギュラー放送終了後初の特別番組となる『もしもツアーズスペシャル!おでかけグルメツアー』を全国ネットで放送、2023年7月30日16:00 - 17:25には2度目の特別番組を放送した。
出演者 > レギュラー

キャイ〜ン（ウド鈴木・天野ひろゆき、2002年10月5日 - 2022年9月24日） - メインキャスト
番組開始当初から最終回まで唯一出演し続けた。
出演者 > 過去のレギュラー

三瓶（2002年10月5日 - 2019年3月30日）
キャイ～ンと共に番組開始当初から出演していたが、プロサッカー選手・長友佑都の専属料理人になるための修行でトルコに移住するため、2019年3月30日放送分を以って降板した。しかし、トルコに移住してわずか2か月でホームシックに陥り心が折れてしまい修行を断念し帰国。帰国してからは当番組には復帰することはなかった。