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ジル・チャーチル
著作リスト > ジャニス・ヤング・ブルックス名義の著書

Seventrees (1981年)
Still the Mighty Waters (1983年)
Glory (1985年)
The Circling Years (1986年)
Crown Sable (1987年)
Cinnamon Wharf (1988年)
The Herron Heritage (1992年)
Guests of the Emperor (1990年)
西貢市

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: 「サイゴン」とは異なります。
2017年の西貢市の遠景
西貢の港
西貢市 (さいこうし、Sai Kung Town) または西貢 (Sai Kung) は、西貢半島（英語版）にある町で、西貢海（中国語版） (Inner Port Shelter) に面しており、香港、新界の西貢区の一部である。西貢は、周辺の村々の中央にあり、そのためにこの地名は、これらの地域を含む場合がある。
歴史

西貢海は、漁師は現在でもここで漁をしている。この湾は、台風シェルターにもなっており、地域の観光業に使われる電動ジャンクがつながれている。現在では、これらの船は、魚釣りや水泳のために借りることができる。
西貢市は、1970年代に大規模な拡張が行われ、万宜水庫と関連水利計画の建設のために、西貢の村民や漁師は新しい住居へ移転する必要があった。この移転により、町の中心部に、政府が設立した新しい住宅や商業施設が多く建設された。政府のマーケットタウン計画のもとで対面海も開発された[要出典]。
啓徳から赤鱲角へ香港国際空港が移転する以前、町は世界中の空港スタッフに人気の住宅エリアであった[要出典]。
公共住宅

対面海村 (Tui Min Hoi Chuen) は、対面海にある公共住宅団地であり、香港住宅協会（英語版）によって開発された。これは、香港住宅協会によって開発された最初の田園公共住宅団地である。1984年、1985年、1986年に完成した5階建ての4つの建物から構成されている。
翠塘花園 (Lakeside Garden) は、公共住宅団地であり、埋立地にある。これは、香港住宅協会によって開発された3番目の田園公共住宅団地である 1997年に完成した11の住宅ブロックから構成されている。賃貸用の1ブロックを除き、他の10ブロックは販売されている。
交通

西貢は、バスや公共ミニバスで訪れることができる。西貢へは、MTRは乗り入れていない。フェリーは、西貢海にある近くの島々や、孤立した海岸沿いの村々に行くために利用されており、近くの島の1つにあるゴルフコースのアクセスにも使用されている。
メディア

西貢には、Sai Kung & Clearwater Bay Magazineという、無料で配布される英語の月刊誌がある。ウェブサイトは、Saikung.com。
対面海村
翠塘花園（レイクサイド・ガーデン）
スタニスラフスキー・システム

『俳優の仕事』第一部にもとづく、スタニスラフスキー・システムの図解。役の内面（左）と外面（右）の要素が、ドラマにおける登場人物の総合的な「究極課題」を探求する中で統一される。
スタニスラフスキー・システム（Stanislavski System）は、ロシア・ソ連の演劇人で、俳優兼演出家であったコンスタンチン・スタニスラフスキーが提唱した演技理論である。その背景には、フロイト心理学の影響があると言われる。
俳優の意識的な心理操作術を通じた、人間の自然による無意識の創造を目的とする。方法としては、意識による間接的な手段によって潜在意識を目覚めさせ、それを創造の中に呼び込むものである。スタニスラフスキーのシステムは「役を生きる芸術」を開拓するものであり、これは「形で示す芸術」に対置される。この方法では、感情の経験や潜在意識の振る舞いといった、コントロールしにくい心理的プロセスを交感的かつ間接的に活性化するため、俳優の意識的な思考や意志といったものを動員する。リハーサルでは、俳優はアクションを正当化するための内的動機を探し、登場人物がある瞬間に何を実現しようとしているのかを決定しようとするが、これは「課題」と呼ばれる。
マクシム・ゴーリキー（中央で座っている）とイェヴゲニー・ヴァフタンゴフ（ゴーリキーの右）を中心に、第一スタジオのメンバーたち。第一スタジオは研究と教育のための機関であり、実験と即興、自己発見に重きを置いていた。
1898年にモスクワ芸術座版『かもめ』が上演された際にはスタニスラフスキー・システムはまだ使われていなかった。モスクワ芸術座のエンブレムは『かもめ』からきている。スタニスラフスキーは演出の他トリゴーリン（一番右に座っている）を、メイエルホリドがコンスタンティン（床）、オリガ・クニッペルがアルカージナ（後ろ）を演じた。
役を生きる芸術

スタニスラフスキー・システムは「役を生きる芸術」にもとづいている。この原則では、俳優にとって「役を生きること、すなわち演じるたびに、役の人物と同様の感情を体験することが必要」となる。『俳優の仕事』ではトルツォフがイタリアの悲劇役者トンマーゾ・サルヴィーニを引用し、演じるたびに登場人物の感情を経験する必要性があることを説いている。
スタニスラフスキーはサルヴィーニが1882年に演じたオセローを高く評価し、「役を生きる芸術」の最高の形だと考えていた。サルヴィーニはフランスの俳優ブノワ＝コンスタン・コクランと演技論について意見を異にしており、スタニスラフスキーは自らの「役を生きる芸術」というアプローチを、コクランが実践する感情の経験に重きを置かない「形で示す芸術」に対置し、批判している。『俳優の仕事』第一部では、「舞台の上で、役の条件からはみ出さす、その役にぴったり重なり合うように、正しく、論理的に、一貫性をもって、人間らしく思考し、望み、あこがれ、行動すること」が奨励されている。
スタニスラフスキーのアプローチは、意識的なテクニックで潜在意識下のプロセスを交感的かつ間接的に活性化させるというものである。こうすることにより、結果を模倣してその幻影を提示するよりは、俳優の中に内的、心理的な行為の因果性を再構成しようとする。スタニスラフスキーは演技においてさまざまなアプローチが混合されることは認識しつつ、「役を生きる芸術」が優越すべきだと考えた。
「役を生きる芸術」的なアプローチについては、すでに1905年にスタニスラフスキーが『桜の園』でシャルロッタ役を演じるにはどうすべきかということについてヴェラ・コトリャレフスカヤにアドバイスした手紙で論じられている。役を生きるためには「他人の生活に自分本来の感情を重ね合わせ、そこに自分の魂の有機的な要素をあずけて、演ずる人物と戯曲全体の内的な生活を舞台の上に作り出す」必要がある。スタニスラフスキーの演技論においては、こうして内的生活を作り上げることが俳優がまずすべきことである。
<与えられた状況>と魔法の<もしも>

スタニスラフスキーが言う「魔法の<もしも>」とは、虚構の状況に自身を置くことを想像し、その状況に直面した時にどういうアクションをとるかを構想する能力である。劇作家や演出家などが準備したもろもろの設定は<与えられた状況>と呼ばれ、これは「<もしも>という言葉と同様に、前提であり、<想像の虚構>」である。このアプローチでは、ある人の状況によりその人の性格的特徴が決定づけられる。シャロン・カーニックによると、「自身を役の中に位置づけるということは自分自身の状況を芝居に移すということではなく、自身を自分のものではない状況に組み込むことである」。
準備やリハーサルの段階では、俳優は想像により、ある場面からどのような刺激を受けるかを考える。この刺激というのは、ある状況にどういう細かい感覚が伴うかといったことであり、演技における有機的で潜在意識的な反応を引き出すためにしばしば必要となる。これにより、演技において「途切れずに」役を生きることができる。
スタニスラフスキーはトレーニングやリハーサルの中で「人前での孤独」と「注意の環」を発達させることにより、芝居に完全に取り込まれることを奨励したが、これはヨーガの瞑想テクニックから発達させたものであった。一方、スタニスラフスキーは完全に役と同一化することは奨励しなかったが、これはある人が全く別の他人になるという考えは病的になりうると思っていたからであった。
情緒的記憶

スタニスラフスキーはフランスのテオデュール・アルマンド・リボーの心理学を参考にしていた。それは「感情に対する記憶は、かつて味わった感情を思い出しその感情の記憶に身をゆだね、演じる時は素晴らしいフィルターで、われわれが記憶している感情を浄化する偉大な力を持っている」というものであった。
課題とアクション

『俳優の仕事』では、戯曲などを「断片」に分け、そこから「創造的課題」を抽出することが重視されており、「内面的な、行動の課題」を適切に設定することが、俳優にとって「舞台に上がり、そこに留まり、役と同様に自分の生活を生きる自覚を与えてくれる」ことになると主張されている。
1909年にスタニスラフスキーはイワン・ツルゲーネフの『村のひと月』を演出したが、これは「自らのシステムに沿ってはじめて上演した芝居」であり、スタニスラフスキー・システムの芸術的展開にとって分水嶺となった。リハーサルは公開で行うというモスクワ芸術座の伝統を破り、スタニスラフスキーは非公開で準備を進めた。キャストはまず、やがてスタニスラフスキーが登場人物にとっての「連続した流れ」と呼ぶようになるもの（登場人物の感情の発展と、芝居の間にそれがどう変わるか）についての議論から準備を始めた。この公演は、台本のアクションを別々の「断片」に分けて分析するという実践が初めて記録された事例である。
身体的行動のメソッド

スタニスラフスキーは、のちに「身体的行動のメソッド」として知られるようになる、より身体にもとづいたリハーサルプロセスによって自らのシステムをさらに精緻化させた。この言葉じたいはスタニスラフスキーの死後にこのリハーサルプロセスに対して使われるようになったものである。ジーン・ベネデッティは、スタニスラフスキーは1916年までにこの方法を発達させていたものの、1930年代初めになってやっと実践で使い始めたと指摘している。
身体的行動のメソッドのはじまりは、スタニスラフスキーが演出家として手がけた最初期の仕事にまでさかのぼることができ（当時は芝居のアクションに一貫して注目していた）、さらにフセヴォロド・メイエルホリドと共に探求し、のちに第一次世界大戦の前頃までモスクワ芸術座の第一スタジオで研究していた方法（即興を用いた実験や、台本を断片と課題に分解する実践など）にも根幹を求めることができる。身体的行動のメソッドは、スタニスラフスキーのそれ以前の方針に反するものではなく、ある程度連続性があるということが複数の研究者により指摘されている。
スタニスラフスキーは1934年の『三人姉妹』や『カルメン』のリハーサルで初めてこのアプローチを実践的に探求した。その頃には座って行う議論を最小限にとどめ、連続した劇的状況が即興で演じられる「行動的分析」が奨励されるようになった。
助手で親友であったレオポルド・スレルジツキー率いる第一スタジオのおかげで、スタニスラフスキーは1910年代に自らのシステムにつながる初期段階のアイディアを発展させることができるようになったが、1935年には別のスタジオを作り、身体的行動のメソッドを継続して教えることで自らの業績の完成形を安定的に受け継がせようとした。このオペラ・ドラマスタジオでは、スタニスラフスキーのマニュアルで説明されているトレーニングがほぼ完全な形で施行された。同時に、スタニスラフスキーの初期の業績が第一スタジオの生徒たちを通して西洋全体の演劇に伝わり、演技を革新した。ソビエト連邦に社会主義リアリズムの機運が到来すると、モスクワ芸術座とスタニスラフスキー・システムはその模範として賞賛されるようになった。
スタジオとシステムの発展 > 第一スタジオ

モスクワ芸術座の第一スタジオは、スタニスラフスキーがシステムの研究・発達のために1912年に作った演劇スタジオであった。新しい形式やテクニックを発達させるため、一般の観客からは離れたところで教育的・探求的な仕事をすることができる場所として考案された。第一スタジオの創立メンバーはイェヴゲニー・ヴァフタンゴフ、ミハイル・チェーホフ、ルイシャルト・ボレスワフスキ、マリア・オースペンスカヤであり、全員がその後の演劇史において相当な影響力を持つようになった人々である。
1905年からスタニスラフスキーの助手で、マクシム・ゴーリキーから「スレル」というあだ名をつけられていたレオポルド・スレルジツキーがスタジオを統括した。集中した緊張感のある雰囲気の中、実験、即興、自己発見を重視して活動を行った。スレルジツキーは1916年に亡くなるまで、スタニスラフスキー・システムの初期形式の主要要素であるリラックス、注意集中、想像、コミュニケーション、情緒的記憶などを教え続けた。1923年にモスクワ芸術座から独立した一座は第二モスクワ芸術座と名を改めたが、スタニスラフスキーはこれを自分の原理に背く動きだと見なすようになった。
スタジオとシステムの発展 > オペラスタジオ

ベネデッティは、スタニスラフスキーがオペラスタジオで教育・演出を行った経験がシステムに相当な影響を及ぼしていると主張している。一方、レベッカ・ガウスはこのスタジオの生徒はシステムの発展にそこまで貢献していないと考えている。
オペラスタジオは1918年にボリショイ劇場の支援を受けて作られたが、のちに劇場とのつながりはなくなった。スタニスラフスキーは1921年に立ち退くまで、自宅にあった2つのリハーサル室でオペラスタジオの仕事をした。兄ヴラディミールと妹ジナイーダがスタジオを運営し、教育もした。ボリショイ劇場の若手とモスクワ音楽院の学生を受け入れていた。スタニスラフスキーは発声法を教えてもらうためにセルゲイ・ヴォルコンスキーを、表現運動とダンスを教えてもらうためにボリショイ劇場のレフ・ポスペーヒンを招聘した。
自らのシステムにより、スタニスラフスキーはミハイル・シェープキンやフョードル・シャリアピンの業績を統合しようとした。オペラにおいては伝統的な決まり事を避けることはできないが、それでもシステムがうまくオペラに応用できれば、自らの方法論の普遍性が証明できるだろうとスタニスラフスキーは考えていた。ベネデッティは、オペラスタジオでの経験から「テンポ-リズム」の考え方が出てきており、スタニスラフスキーはこれを『俳優の仕事』第二部で発展させたと主張している。
コンコーディア・アンタロワは、1919年から1922年までの間にスタニスラフスキーがこのスタジオで行った32回の講義を記録しており、1939年にこの内容を公刊し、1950年には英訳もされた。パーヴェル・ ルミィヤンツェフは1920年にモスクワ音楽院の学生としてスタジオに参加し、1922年に『エフゲニー・オネーギン』の公演でタイトルロールを歌ったが、1932年までのスタジオの活動を記録しており、このメモは1969年に刊行され、1975年には英訳された。
スタジオとシステムの発展 > オペラ・ドラマスタジオ

晩年にスタニスラフスキーはオペラ・ドラマスタジオを自宅に設立し、ここで1935年から1938年まで、自らのシステムの最終形態となった内容を用いて重要な授業を行った。1935年にニースで休養していたスタニスラフスキーは、俳優向けのマニュアルを完成させるのが困難だったことを鑑み、自らの遺産を安定的に伝えるには新しいスタジオを設立する必要があると心に決めた。同年6月には教師の一団に「システム」の訓練テクニックと身体的行動のメソッドのリハーサルプロセスを教え始めた。この参加者たちは、スタニスラフスキーの妹ジナイーダから個人教授を受け、システムを既に学んだ経験のある教師たちであった。スタニスラフスキーの妻マリヤ・リーリナも教授に参加した。オペラ・ドラマスタジオ演劇部の生徒には、オーディションにより3500人の中から12人が受け入れられ、授業は1935年11月15日に始まった。メンバーの中にはのちにモスクワ芸術座の芸術監督となるミハイル・ケドロフがおり、ケドロフはスタニスラフスキーの未完のモリエール上演でタルチュフを演じ、師の死後に自らこの上演を完成させた。
ベネデッティは、オペラ・ドラマスタジオでの授業は「スタニスラフスキーの真の遺言」だったと主張している。スタニスラフスキーはテクニックとメソッドに集中した4年間の勉学カリキュラムを作った。最初の2年で生徒がトレーニングテクニックに慣れてしまうと、スタニスラフスキーは『ハムレット』と『ロミオとジュリエット』を役の課題として選んで課した。これは「天才の作品にはどれにも理想的なロジックと進行がある」がゆえに古典を学ぶことが重要であるからである。1937年の3月～4月には生徒とともに身体的行動のつながり、アクションの連続した流れの確立、俳優の課題に沿って新たに場面をリハーサルすることなどに集中して訓練を行った。以前に行ったような演技の繰り返しを避けることが重視された。
後世への影響

ルイシャルト・ボレスワフスキ、マリア・オースペンスカヤ、ミハイル・チェーホフをはじめとして、スタニスラフスキーの弟子の多くがアメリカ合衆国などで演技を教えるようになった。他にもステラ・アドラーやジョシュア・ローガンなどがスタニスラフスキーと「短い期間学んだことをもとにキャリアを築いて」いくようになった。ボレスワフスキとオースペンスカヤはニューヨークでアメリカン・ラボラトリー・シアター (1923—1933) を設立したが、これは第一スタジオに倣ったもので、影響力を持つようになった。
同じ頃、ソビエト連邦ではスタニスラフスキーの生徒だったマリア・クネーベルが、公的には国に禁じられていたにもかかわらず、「行動的分析」を用いたリハーサルプロセスを継続していた。
後世への影響 > アメリカ合衆国におけるメソッド演技法の発達

詳細は「メソッド演技法」を参照
アメリカ合衆国では、ボレスワフスキの弟子であるリー・ストラスバーグがニューヨークで仲間とともにグループ・シアター (1931—1940) を作った。ステラ・アドラーやサンフォード・マイズナーとともに、ストラスバーグはスタニスラフスキーの初期のテクニックを発展させ、「メソッド演技法」（ストラスバーグは単に「メソッド」と呼んでいた）をアクターズ・スタジオで教授した。ボレスワフスキは、ストラスバーグはスタニスラフスキーの「情緒的記憶」のテクニックの役割を強調しすぎて劇的アクションを犠牲にしていると考えていた。
1934年の夏、パリでスタニスラフスキーは5週間の間、毎日午後にステラ・アドラーと協働したが、アドラーはこの時演技でぶつかった障害を克服するためにスタニスラフスキーの助けを求めていた。ニューヨークでは情緒的記憶が非常に強調されていたが、スタニスラフスキー自身はこの技術を最終手段として使う以外は採用していなかったので、アドラーは驚いた。スタニスラフスキーは身体的行動を通して感情を表現する間接的なやり方をすすめていた。スタニスラフスキーはこの点の重要性を1935年末のハロルド・クラーマンとの議論でも確認している。スタニスラフスキー自身はこのようなアプローチをとっているという知らせはアメリカで大きな反響を呼び、ストラスバーグは怒ってこの方針を拒絶し、自分のアプローチを変えようとはしなかった。
グループ・シアターの俳優だったサンフォード・マイズナーにニューヨークのネイバーフッド・プレイハウス演劇学校でメソッド演技法を教え、そこでスタニスラフスキーが「交流」や「適応」と呼ぶものを重視した方法を発達させて、このアプローチを「マイズナー・テクニック」と呼ぶようになった。
この他にも多数がメソッド演技法の発達に貢献したが、ストラスバーグ、アドラー、マイズナーが成功の立役者と言われている。しかしながらそれぞれ強調している要素が異なっており、ストラスバーグは心理的側面、アドラーは社会学的側面、マイズナーは行動的側面に着目している。アメリカではそれぞれの流派が精力的に他との位置づけの差異化を図っているが、ひとまとめに考えてよいだけの基本的な考え方を共有している。
こうした潮流とその支持者たちの関係について、カーニックは「見たところ対立する陣営が永遠に敵対しており、それぞれが宗教的狂信者のようにスタニスラフスキーの唯一の真の弟子だと自称し、ダイナミックなアイディアを硬直したドグマにおちいる」と述べている。
ソニア・ムーアは、アメリカン・ラボラトリー・シアターとそこで訓練をしていた教師たちの間に広がっていたスタニスラフスキー・システムに対する一般的な捉え方に変更を迫る試みとして、スタニスラフスキーの身体的行動のメソッドを強調した。
後世への影響 > イギリス演劇への限定的な影響

スタニスラフスキーの業績は1960年代以前にはイギリス演劇にほとんど影響を及ぼしていなかった。ジョーン・リトルウッドとユアン・マコールがイギリス演劇に初めてスタニスラフスキーのテクニックを紹介した。この2人が協働で創設した実験的なスタジオであるシアター・ワークショップで、リトルウッドは登場人物や状況を探求する手法として即興を用い、俳優たちが課題の連続として登場人物の行動をとらえるよう促した。俳優のマイケル・レッドグレイヴもイギリスにおけるスタニスラフスキー的アプローチを早くから唱道した人物であった。イギリスで初めてスタニスラフスキー・システムとアメリカで開発された派生手法にもとづく演技アプローチを教えた演劇学校はドラマ・センター・ロンドンである
後世への影響 > グロトフスキ・メソッド

グロトフスキ・メソッドで有名なポーランドのイェジー・グロトフスキは、スタニスラフスキーを自らの演劇活動の主要な影響源のひとつとなしている。
フロイト理論との関係

スタニスラフスキー・システムは人の心理面に働きかける演技法であるため、フロイト理論との関係があると言われる。両者ともに即興による効果を指摘し、スタニスラフスキーの即興は負荷をもつ記憶を再活性化することに限定したのに対し、フロイトは患者を治療するため経験(＝過去)を喚起することにつとめた。また他にも演劇による精神治療を目的とした、ジェイコブ・レヴィ・モレノによるサイコドラマとの関係も指摘されている。
批判

ミハイル・ブルガーコフは、自らの小説『劇場』において鍵小説の形でスタニスラフスキーのメソッドと理論を風刺している。ブルガーコフは1926年に、小説『白衛軍』の戯曲化である『トゥルビン家の日々』がモスクワ芸術座によりスタニスラフスキーの演出で上演され、大成功するという経験を実際にしている。小説『劇場』においてはスタニスラフスキーをモデルにしたイワン・ワシーリエヴィチという人物が登場する。
スタニスラフスキーはイタリアの悲劇役者トンマーゾ・サルヴィーニ（オセローを演じている）を「役を生きる芸術」の粋だと考えていた。
『村のひと月』(1909)に出演するスタニスラフスキーとクニッペル（中央）。台本のアクションを別々の「断片」に分けて分析するという実践が初めて記録された事例である。
1929年から1930年にかけてスタニスラフスキーが『オセロー』の上演プランのために書いたスケッチ。身体的行動のメソッドとして知られるようになるリハーサルプロセスが初めて明示されている。
第一スタジオのメンバーたち(1915)。スタニスラフスキーがシステムの要素を初めて発達させ、教育した訓練機関であった。
ロシアの歌手フョードル・シャリアピン。スタニスラフスキーはオペラにおいて重視される人工的技巧や伝統といった試練に耐えうる普遍性をシステムが有していることを証明すべく、シャリアピンのアプローチをシステムに組み込もうとした。
かつてグループ・シアターのメンバーだったエリア・カザン監督による『欲望という名の電車』でマーロン・ブランドが行った演技は、1950年代のアメリカ映画において、スタニスラフスキー・システムをアメリカで発展させたメソッド演技法が発揮した力を示す例である。
OLIVE (レベッカのアルバム)

『OLIVE』（オリーブ）は、1988年8月1日に発売されたレベッカのリミックス・アルバム。
構成

バラード・ベスト・アルバム『BALLAD REBECCA』から丁度1ヶ月ぶりにリリースされたリミックス・アルバムで、1986年と1987年にそれぞれ12インチシングルとしてリリースされた「MOTER DRIVE (EXTENDED DANCE REMIX)」および「CHEAP HIPPIES (EXTENDED DANCE REMIX)」の全収録曲と、アルバム『Poison』から6曲をリミックスした楽曲を追加した内容となっている。
リリース

1988年8月1日にCBS/SONY RECORDSのFITZBEATレーベルからLPとCD、カセットの3形態でリリースされた。LPは2枚組となっている。
1994年11月2日にKi/oon Sony RecordsのFITZBEATレーベルから、CDのみで再リリースされた。
2013年11月27日にSony Music DirectのGT musicレーベルから、『REMIX REBECCA』（1987年）と『12inch REMIX』（1994年）の2作品と共にBlu-spec CD2としてリリースされた。
批評

| 専門評論家によるレビュー> レビュー・スコア.出典 | 専門評論家によるレビュー> レビュー・スコア.評価 |
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CDジャーナル: 肯定的
CDジャーナルは、「リミックスといってもそんなにスリルがいっぱいというわけでもない」としながらも、「1曲が長くなってなおさらこのバンドにはストーリー性の強い曲が多いことを感じさせられた」と肯定的な評価を下している。
収録曲 > LP

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| 全作詞: NOKKO、全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作詞: NOKKO、全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作詞: NOKKO、全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作詞: NOKKO、全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 |  |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | リミックス・エンジニア | 時間 |
| 1. | 「OLIVE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian, Michiael Hutchincon and Goh Hotoda | 6:54 |
| 2. | 「CHEAP HIPPIES」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:43 |
| 3. | 「TENSION LIVING WITH MUSCLE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Goh Hotoda | 6:42 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 19:19 |  |  |
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| 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | リミックス・エンジニア | 時間 |
| 1. | 「MOTOR DRIVE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:36 |
| 2. | 「MOON」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Michael Hutchinson | 6:00 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 11:36 |  |
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| 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | リミックス・エンジニア | 時間 |
| 1. | 「NERVOUS BUT GLAMOROUS」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Goh Hotoda | 7:04 |
| 2. | 「WHEN A WOMAN LOVES A MAN」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 6:42 |
| 3. | 「RASPBERRY DREAM」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:46 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 19:32 |  |
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| 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | リミックス・エンジニア | 時間 |
| 1. | 「POISON MIND」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 6:26 |
| 2. | 「WALKING IN THE WARM RAIN」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Michael Hutchinson | 6:16 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 12:42 |  |
収録曲 > カセット

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| 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | リミックス・エンジニア | 時間 |
| 1. | 「OLIVE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian, Michiael Hutchincon and Goh Hotoda | 6:54 |
| 2. | 「CHEAP HIPPIES」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:43 |
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| 4. | 「MOTOR DRIVE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:36 |
| 5. | 「MOON」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Michael Hutchinson | 6:00 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 30:55 |  |
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| 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | リミックス・エンジニア | 時間 |
| 1. | 「NERVOUS BUT GLAMOROUS」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Goh Hotoda | 7:04 |
| 2. | 「WHEN A WOMAN LOVES A MAN」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 6:42 |
| 3. | 「RASPBERRY DREAM」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:46 |
| 4. | 「POISON MIND」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 6:26 |
| 5. | 「WALKING IN THE WARM RAIN」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Michael Hutchinson | 6:16 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 32:14 |  |
収録曲 > CD

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| 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 | 全作曲: 土橋安騎夫、全編曲: レベッカ。 |  |
| # | タイトル | 作詞 | 作曲・編曲 | リミックス・エンジニア | 時間 |
| 1. | 「OLIVE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian, Michiael Hutchincon and Goh Hotoda | 6:54 |
| 2. | 「CHEAP HIPPIES」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:43 |
| 3. | 「TENSION LIVING WITH MUSCLE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Goh Hotoda | 6:42 |
| 4. | 「MOTOR DRIVE」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:36 |
| 5. | 「MOON」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Michael Hutchinson | 6:00 |
| 6. | 「NERVOUS BUT GLAMOROUS」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Goh Hotoda | 7:04 |
| 7. | 「WHEN A WOMAN LOVES A MAN」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 6:42 |
| 8. | 「RASPBERRY DREAM」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 5:46 |
| 9. | 「POISON MIND」 | NOKKO | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Ron St Germain | 6:26 |
| 10. | 「WALKING IN THE WARM RAIN」(ENGLISH VERSION) | Peggy Stanziale | 土橋安騎夫 | Francois Kevorkian and Michael Hutchinson | 6:16 |
| 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 合計時間: | 63:09 |  |
曲解説

OLIVE
CHEAP HIPPIES
先行シングル(1987年2月26日発売)。
TENSION LIVING WITH MUSCLE
MOTOR DRIVE
先行シングル(1986年6月21日発売)。
MOON (ENGLISH VERSION)
「MOON」の英語バージョン
NERVOUS BUT GLAMOROUS
「Nervous but Glamorous」の英語バージョン
WHEN A WOMAN LOVES A MAN
「CHEAP HIPPIES」のB面。
RASPBERRY DREAM
「MOTOR DRIVE」のB面。
POISON MIND
WALKING IN THE WARM RAIN (ENGLISH VERSION)
「真夏の雨」の英語バージョン
参加ミュージシャン

NOKKO : Vocal, Chorus
AKIO DOBASHI : Keyboards, Chorus
NORIYUKI TAKAHASHI : Bass, Chorus
YUTAKA ODAWARA : Drums
KOHICHI KORENAGA : Guitars
OBAO NAKAZIMA : Percussions
TAKEHIRO YOKOUCHI : E.Gutar (2,7)
KOHICHI HIRAI : E.Gutar (2)
GYO TADA : Trumpet (4)
TAKAHIRO KANEKO : Tenor Sax (4)
YOICHI MURATA : Trombone (4)
JEFF SMITH : Saxophone (6)
マニー・マーク

| マニー・マーク Money Mark |
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 マニー・マーク（2007年）
基本情報
出生名:  Mark Ramos Nishita
生誕:   (1960-02-10) 1960年2月10日（64歳）
出身地:   アメリカ合衆国 ミシガン州デトロイト
ジャンル:  オルタナティヴ・ロック、ポップ・ロック、ヒップホップ、ニュージャズ
職業:  キーボーディスト、音楽プロデューサー
担当楽器:  キーボード、ピアノ、メロディカ
レーベル:  Mo' Wax、グランド・ロイヤル、ブラッシュファイアー・レコーズ
共同作業者:  ビースティ・ボーイズ ジャック・ジョンソン
マニー・マーク（Money Mark、1960年2月10日 - ）は、アメリカ合衆国ミシガン州デトロイト出身のキーボーディスト、音楽プロデューサー。
略歴

1960年に、日系アメリカ（ハワイ）人の父とメキシコ系アメリカ人の母の間に生まれる。14歳の時にピアノの演奏と作曲を独学で始める。大学卒業後、ハリウッドの舞台装置を制作する会社に就職し、のちに大工として独立する。
ビースティ・ボーイズから自宅改修の大工として仕事を依頼されメンバーと知り合う。以後、ビースティ・ボーイズのアルバム『Check Your Head』にキーボーディストとして参加する。
自らが全楽器を演奏したファースト・アルバム『マークス・キーボード・リペア』は、1995年に全英アルバムチャート35位を記録した。1998年に発表したセカンド・アルバム『プッシュ・ザ・ボタン』は、全英チャート17位のヒットを記録し、シングルカットされた「Hand In Your Head」は全英シングルチャート40位を記録した。また、アルバム収録曲「Push The Button」は、AppleのiMacのCMに使用された。これらのヒットを機に、ベック、イーグル・アイ・チェリー、フェミ・クティ、サンタナらのアルバムへ参加した。2004年には、映画『Moog』のサウンドトラックに楽曲を提供している。また、映画『Sprout』のサウンドトラックを制作する上で、ジャック・ジョンソン、トミー・ゲレロらと共にSprout House Bandを結成した。
ディスコグラフィ > スタジオ・アルバム

『マークス・キーボード・リペア』 - Mark's Keyboard Repair (1995年、Mo' Wax)
『プッシュ・ザ・ボタン』 - Push the Button (1998年、Mo' Wax)
『チェンジ・イズ・カミング』 - Change Is Coming (2001年)
『ファザー・デモ・スクエア』 - Father Demo Square (2005年、Rush! Production)
『ブランニュー・バイ・トゥモロウ』 - Brand New by Tomorrow (2007年、Brushfire Records)
『スタンド・アップ・フォー・ユア・ライス』 - Stand Up for Your Rice! (2007年、Rush! Production)
『ソングス・フロム・スタジオ・ディー』 - Songs from Studio D (2011年、Rush! Production)
ディスコグラフィ > ライブ・アルバム

『マーク・オン・ザ・マイク』 - Mark on the Mike (1998年、Toy's Factory)
ディスコグラフィ > EP

Performing Chicken EP (1994年、Fido Speaks Music/Love Kit)
Legitimate Pop Songs? - Money Mark Live at Rough Trade (1996年、Mo' Wax)
Third Version EP (1996年、Mo' Wax)
『ラヴ・ステインズ』 - Love Stains: A Demo (2002年)
『デモ・オア・デモリッション?』 - Demo? Or Demolition? EP (2004年、Chocolate Industries)
コスタス

コスタス
ギリシア語の男性名（Κωστας 、ラテン文字表記：Kostas, Costas）。コンスタンティノス（コンスタンディノス）の短縮形。
コスタス・カラマンリス - ギリシャの政治家。2000年代に首相を務めた。
コスタス・コンスタンチノウ - キプロス出身の国際政治学者。
コスタス・シミティス - ギリシャの政治家。1990年代から2000年代に首相を務めた。
コスタス・マンディロア - オーストラリアのギリシャ系の俳優。
植物
コスタス (ショウガ目)  (costus)  - ショウガ目の植物。
キク科の植物モッコウ (saussurea costus) の別名。
ゲージ郡 (ネブラスカ州)

ゲージ郡 (Gage County) はアメリカ合衆国ネブラスカ州に位置する郡である。2000年現在、人口は22,993人である。ここの郡庁所在地はBeatriceである。
地理

アメリカ合衆国統計局によると、この郡は総面積2,227 km2 (860 mi2) である。このうち2,215 km2 (855 mi2) が陸地で12 km2 (5 mi2) が水地域である。総面積の0.54%が水地域となっている。
地理 > 隣接する郡

ジョンソン郡 - (北東)
ポーニー郡 - (南東)
カンザス州マーシャル郡 - (南東)
カンザス州ワシントン郡 - (南西)
ジェファーソン郡 - (西)
セイリーン郡 - (北西)
ランカスター郡 - (北)
人口動勢

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ゲージ郡 10年ごとの人口
 1860年 - 421人   1870年 - 3,359人   1880年 - 13,164人   1890年 - 36,344人   1900年 - 30,051人   1910年 - 30,325人   1920年 - 29,721人   1930年 - 30,242人   1940年 - 29,588人   1950年 - 28,052人   1960年 - 26,818人   1970年 - 25,731人   1980年 - 24,456人   1990年 - 22,794人   2000年 - 22,993人: 
2000年現在の国勢調査で、この郡は人口22,993人、9,316世帯、及び6,204家族が暮らしている。人口密度は10/km2 (27/mi2) である。5/km2 (12/mi2) の平均的な密度に10,030軒の住居が建っている。この郡の人種的構成は白人97.69%、アフリカン・アメリカン0.32%、先住民0.58%、アジア0.06%、太平洋諸島系0.03%、その他の人種0.26%、及び混血0.84%である。人口の0.85%がヒスパニックまたはラテン系である。
この郡内の住民は24.00%が18歳未満の未成年、18歳以上24歳以下が7.70%、25歳以上44歳以下が26.30%、45歳以上64歳以下が22.80%、及び65歳以上が19.20%にわたっている。中央値年齢は40歳である。女性100人ごとに対して男性は94.10人である。18歳以上の女性100人ごとに対して男性は91.40人である。
この郡の世帯ごとの平均的な収入は34,908米ドルであり、家族ごとの平均的な収入は43,072米ドルである。男性は29,680米ドルに対して女性は21,305米ドルの平均的な収入がある。この郡の一人当たりの収入 (per capita income) は17,190米ドルである。人口の8.70%及び家族の6.60%は貧困線以下である。全人口のうち18歳未満の9.70%及び65歳以上の8.00%は貧困線以下の生活を送っている。
都市及び村

Adams
バーネストン (Barneston)
Beatrice
ブルースプリングス (Blue Springs)
Clatonia
Cortland
Filley
リバティー (Liberty)
Odell
Pickrell
バージニア (Virginia)
Wymore
| 表 話  歴 ネブラスカ州  |
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関連項目:  歴史  知事  人物  地理  州議会  人口  州立公園  観光名所  写真 
地域圏:  開析漂礫土平原  オマハ都市圏  回廊地帯  パインリッジ  レインウォーター盆地  サンドヒルズ  スーランド  ワイルドキャットヒルズ 
大都市:  アライアンス  ベアトリス  ベルビュー  コロンバス  フリーモント  ギアリング  グランドアイランド  ヘイスティングズ  カーニー  ラビスタ  レキシントン  リンカーン  マコック  ノーフォーク  ノースプラット  オマハ  パピリオン  スコッツブラフ  サウススーシティ  ヨーク 
郡:  アダムズ郡  アンテロープ郡  アーサー郡  バナー郡  ブレイン郡  ブーン郡  ボックスビュート郡  ボイド郡  ブラウン郡  バッファロー郡  バート郡  バトラー郡  カス郡  シーダー郡  チェイス郡  チェリー郡  シャイアン郡  クレイ郡  コルファクス郡  カミング郡  カスター郡  ダコタ郡  ドーズ郡  ドーソン郡  デュエル郡  ディクソン郡  ドッジ郡  ダグラス郡  ダンディ郡  フィルモア郡  フランクリン郡  フロンティア郡  ファーナス郡  ゲージ郡  ガーデン郡  ガーフィールド郡  ゴスパー郡  グラント郡  グリーリー郡  ホール郡  ハミルトン郡  ハーラン郡  ヘイズ郡  ヒッチコック郡  ホルト郡  フッカー郡  ハワード郡  ジェファーソン郡  ジョンソン郡  カーニー郡  キース郡  ケヤパハ郡  キンボール郡  ノックス郡  ランカスター郡  リンカーン郡  ローガン郡  ループ郡  マディソン郡  マクファーソン郡  メリック郡  モリル郡  ナンス郡  ネマハ郡  ナッコルズ郡  オトー郡  ポーニー郡  パーキンズ郡  フェルプス郡  ピアース郡  プラット郡  ポーク郡  レッドウィロー郡  リチャードソン郡  ロック郡  セイリーン郡  サーピィ郡  ソーンダース郡  スコッツブラフ郡  スワード郡  シェリダン郡  シャーマン郡  スー郡  スタントン郡  セイヤー郡  トーマス郡  サーストン郡  バレー郡  ワシントン郡  ウェイン郡  ウェブスター郡  ウィーラー郡  ヨーク郡 
  カテゴリ
| 典拠管理データベース  |
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全般:  VIAF  WorldCat 
国立図書館:  イスラエル  アメリカ 
↑   Find a County, National Association of Counties, http://www.naco.org/Counties/Pages/FindACounty.aspx 2011年6月7日閲覧。
↑   American FactFinder, United States Census Bureau, http://factfinder.census.gov 2008年1月31日閲覧。
ゲド (曖昧さ回避)

ゲド (Ged, Gedo)
地名

ゲド州 - ソマリアの州。
ゲド (ハンガリー)（英語版）(Göd) - ハンガリーのペシュト県、ブダペスト北東にある町。
フィクション > ゲド戦記

ゲド - アーシュラ・K・ル＝グウィンの小説『ゲド戦記』の主人公。
ゲド〜戦いのはじまり〜 - 『ゲド戦記』を原作とするアメリカのテレビ映画。
フィクション > その他の作品

ゲド (聖戦士ダンバイン) - アニメ『聖戦士ダンバイン』に登場する架空の兵器。
その他

ゲドウ（ゲド） - 中国地方に伝わる憑き物。
モハメド・ナギ - サッカーエジプト代表選手。登録名はゲド。
ビーバー (特殊潜航艇)

| ビーバー |
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艦級概観
艦種: 特殊潜航艇
艦名: ビーバー
前級: 
次級: 
性能諸元
排水量: 5.7 t
全長: 8.9 m
全幅: 1.6 m
吃水: 1.6 m
機関: 32hp オペル製ガソリンエンジン, 13hp 電気モーター,
電池: 
速力: 水上：6.5kt 水中：5.3kt
航続距離: 水上：100海里
燃料: 
乗員: 1名
兵装: TIIIc魚雷2本、または機雷2発
航空機: 
備考: 最大潜航深度 20 m
ビーバー（Biber）は、第二次世界大戦で使用されたドイツの特殊潜航艇である。外部に装着した2本の53cm魚雷または機雷で武装し、沿岸部での輸送に対する攻撃を企図した。この艦はドイツ海軍の保有した最も小型の潜水艦である。
ビーバーは、ヨーロッパへ上陸を試みる連合国軍の脅威に対する補助戦力として、急遽開発された。この結果、基礎的な技術的欠陥と操縦者の訓練不足が結びつき、324隻のビーバーが配備されたにもかかわらず、連合軍の輸送に対し、現実的な脅威とは全くならなかった。本級による撃沈は、アメリカ軍の貨物船アラン・A・デール（7,100総トン）のみである。
数隻が博物館で現存しており、この中には、航行可能な状態にまで復旧された1隻が含まれる。
開発

最初の試作艇の建造は1944年2月から開始され、6週間かからずに完了した。
試作一号艇は、公式にはブンテボート（しかしより広範にはアダムとして知られた）と呼称され、イギリスのウェルマン潜水艦の強い影響を受けていた。この艦は全長が約2m短いことなど、いくつかの点が最終的な設計とは異なるものであった。5月29日のトラーフェ川でのテストの後に、24隻のビーバーが発注された。
設計

艦体は、厚さ3mmの鋼板からなる3つのセクションを合体させ、上部にはアルミニウム合金製の司令塔を鋲接して建造された。この司令塔は防弾ガラスの窓を備え、操縦者が外界を視察できるようになっていた。水中翼と舵は木製であり、深度計、コンパス、潜望鏡からの情報に従ってこれらの制御舵を操作してこの艦を操縦することは困難なことであった。操縦が困難なことに加え、この艦には補整とトリムを制御するタンクが欠如しており、潜望鏡深度に艦を維持することがほぼ不可能だった。ビーバーには潜航タンクが艦首セクションに1基、船尾に1基備えられていた。
この潜水艦には中正浮力状態でTIIIc魚雷（搭載バッテリーの数を制限して達成する）2本、または機雷2発、もしくはこれらを混載で装備できた。
ビーバーは、浮上航走時には32馬力のオペル・ブリッツ用のガソリンエンジンで駆動された。このエンジンから放出される一酸化炭素は危険をもたらす恐れがあったが、機関に採用された。このエンジンは安価で、相当数が生産されているという利点があった。潜航中の推進力は、13馬力の電気モーターにより供給された。このモーターは三基のT13 T210バッテリーを電源とした。
戦歴

ビーバーの作戦は、ドイツ海軍小型戦闘部隊（小型潜航艇と高速爆破ボートを混成で運用したドイツ海軍部隊）の支援のもとに実施された。当初の計画では、ビーバーの操縦者の訓練が8週間行われる予定だったが、操縦者の最初の組はわずか3週間で速成された。計画はまた、ビーバー30隻の小艦隊と操縦者、また搭乗員を支援する200カ所の海岸を必要としていた。
作戦は通常1日か2日で終了し、この長い作戦中に起きたままでいるため、操縦者はD-IX（コカインをベースとした覚醒薬）として知られる薬品か、カフェイン入りのチョコレートを用いた。貧弱な性能のビーバーの潜望鏡により、夜襲は海面に浮上した状態で行わなければならなかった。
戦歴 > フェカン港湾

ビーバーの初陣は1944年8月30日、フェカン港から実施された。22隻の潜航艇が出撃したが、港湾を離れることができた艦は14隻のみで、さらにこの14隻のうち2隻のみが作戦海域に到達した。これらのビーバーは後にメンヒェングラートバッハに後退した。