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ヨーゼフ・シュトラウス
概要

工学技師の道を歩んでいたが、病に倒れた兄ヨハン2世の代役として指揮を務めたことを契機に音楽家としてデビューした。1853年に音楽家となってから1870年に没するまでの約17年間で280曲以上の作品を残し、また500曲以上の編曲も手がけたとされる。
兄の陰に隠れがちな存在だったがその音楽的能力は兄に優るとも劣らず、ヨハン2世をして「私はただ人気があるだけだ。ヨーゼフのほうが才能に恵まれている」と言わしめたほどである。初期ロマン派音楽、とりわけシューベルトの作品に大きな影響を受け、その詩情豊かで深みのある作風から「ワルツのシューベルト」と呼ばれた。ポルカではやや作風を異にし、『鍛冶屋のポルカ』のように機知とユーモアに富んだ楽しいものが多い。快速なポルカ・シュネルの数々ではさらに愉快な気分が強調されている。ポルカ・マズルカの分野では兄以上に高く評価されることも多く、ブラームスが自身のピアノ演奏を録音したことで知られる『とんぼ』などがある。
『ディナミーデン』の旋律の一部がリヒャルト・シュトラウスのオペラ『ばらの騎士』の「オックス男爵のワルツ」に採り入れられたり、『天体の音楽』と『わが人生は愛と喜び』がそれぞれドイツ映画『会議は踊る』のテーマ音楽と主題歌のメロディとして用いられたりと、後世への影響も大きい。
生涯 > 前半生 > 幼少期

1827年8月20日、音楽家ヨハン・シュトラウス1世とその妻マリア・アンナのあいだに次男として誕生。出生地はウィーン郊外マリアドルフの「市民住宅69号」。家族や友人のあいだでは「ペピ（Pepi）」という愛称で呼ばれた。ヨーゼフには生まれつき脳に故障があり、その影響が脊椎に現れたため、とくに精神的・身体的障害はなかったものの虚弱体質だった。このハンディが影響したのか、陽気で明朗な性格の兄ヨハン2世とは違って、控えめで神経質な性格の持ち主に育った。
兄とヨーゼフは母によってピアノのレッスンを受けさせられ、ABCよりも早く二分音符を五線譜に書き付け、その意味を理解できるようになったという。父が高名な音楽家であったことから、兄弟の遊びの多くは自然と音楽的なものになった。自宅には父の仕事部屋があり、そこからはリハーサルの音が漏れていた。ヨーゼフは兄とともにそれを注意深く聴きとって、ピアノで連弾して楽しんでいた。のちに兄のヨハン2世は「二人ともピアノがバリバリ弾けたと本心から言える」「よく二人していろんな家庭に招待され、父の曲を暗譜で弾いては拍手を浴びた」などと回想している。
父は息子たちのピアノに全く関心がなかったが、あるとき楽譜出版業者のトビアス・ハスリンガーから兄弟のピアノの腕前について教えられて驚愕した。ヨーゼフは兄とともに父のいる部屋に呼ばれてピアノを弾くように言われたが、そこにあったアップライトピアノ（当時がそれが普通だった）を見てヨーゼフは「こんなピアノじゃ弾けない」と弁明したという。父はこのヨーゼフの言葉に驚き、「それならば、これはどうだ」と自分の部屋からグランドピアノを持って来させた。その後は兄曰く「二人は父のスタイルで弾いたり、いろんな奏法をこなしてみせたりした」。なお、二人はその後「お前たち、誰にもひけをとらないぞ」と父に褒められ、フード付きの上等なマントを褒美として与えられたという。
生涯 > 前半生 > 工学技師の道へ

父ヨハン1世の影響を強く受けて音楽家となった兄ヨハン・シュトラウス2世とは違って、ヨーゼフには音楽家になろうという意志は全くなかった。名門高校ショッテン・ギムナジウム（ドイツ語版）を卒業した後、彼はウィーンの総合技術専門学校（現在のウィーン工科大学）の技術科で機械工学、製図、数学を学んだ。出席率は対して良くなかったが、最終試験では「一級」の評価を得た。
1848年革命が勃発すると、ヨーゼフは革命側に立って武器を手にして戦った。同年12月23日、父はヨーゼフに軍人になるよう命令したが、「私は人を殺すことを学びたくない。人間として人類に、市民として国家に役立ちたい」として拒絶した。父は翌年に死んだため、ヨーゼフは軍人になることを強制されずに済んだ。その後の数年間、技師としてのキャリアを順調に積んでいった。
1851年 - 現場監督としてドナウ川支流の石のダムと水門の建設を管理
1852年 - 『数学、工学、幾何学、物理学における実例、公式、表、テスト集』を出版
1853年 - 同僚とともに路面清掃車の計画書をウィーン市議会に提出
とりわけ自動車に回転するブラシをつけるという路面清掃車の計画は、当初は「実際的でない」として却下されたが、のちに採用され、今日のシステムの前身として評価されている。なお、実現はしなかったが、ヨーゼフはさらに雪かき機の設計も提出する意思を示していた。
この頃にもヨーゼフは趣味として歌曲やピアノ曲を作曲しており、そうした作品はもっぱら仲間内で演奏された。フランツ・マイラーによると、ヨーゼフは「素晴らしいピアニストならびに歌手として、仲間内でその種の作品をよく作曲していた」という。オットー・ブルサッティ（ドイツ語版）によれば、作曲年代が判明しているヨーゼフの最古の曲は、1849年に作曲された『演奏会大ギャロップ』である。ヨーゼフ自らテキストを書き、舞台装置を考え、登場人物や衣裳、背景のスケッチもいろいろ描いた『ローバー』という五幕の劇もある。
生涯 > 前半生 > 「最初で最後」

1849年、父ヨハン1世が死去すると「ヨハン・シュトラウス」はただ一人になり、それまで親子に自然と分散されていたウィーン中の仕事が兄ヨハン2世に集中するようになった。兄は連日連夜の演奏会と作曲活動で身が持たず、しばしば再起不能かと思われるほどの重病に倒れた。
医者たちはヨハン2世に長期の静養を取らねばならないと口々に診断した。母アンナはヨハン2世の代役として（少なくとも一時期は）ヨーゼフにシュトラウス楽団を指揮してもらわなければならないと考えるようになり、ヨハン2世もこれに同調した。
物静かな性格のヨーゼフは、自分が兄のように華やかな世界での仕事ができるとは思えず猛反対したが、結局は「シュトラウス家のため」と迫る母と兄の説得に折れた。1853年7月23日、ヨーゼフは療養中の兄に代わって「カフェ・シュペール（ドイツ語版）」で指揮のデビューを飾ることになった。当日、ヨーゼフは恋人で未来の妻であるカロリーネ・ヨーゼファ・プルックマイヤーに宛ててこう手紙を書いている。
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| 「 | Das Unvermeidliche ist geschehe. Ich spiele zum ersten Male beim "Spelrl": Ich bedaure vom ganzen Herzen, das dies so plötzlich geschehen―― （日本語訳）避けられない事態が起こりました。きょう私は初めて”シュペール”で演奏します。こんなことになってしまうなんて、心の底から残念でなりません……。 | 」 |
ヨーゼフはやがて指揮活動だけでなく、兄に代わって新しいワルツを作曲せねばならない状況に陥った。ヨハン2世は、年に一度のハーナルス教会祭の際に演奏するためのワルツの作曲を引き受けていたが、その依頼をほったらかして長期の静養に入ってしまった。そうこうしているうちに8月29日の演奏予定日が迫ってきたため、やむなくヨーゼフが作曲を手掛けることになった。こうして作曲されたのが、ワルツ『最初で最後』（作品1）である。
『最初で最後』というその曲名からも、当時のヨーゼフの胸中を容易に察することができるが、この『最初で最後』が「卓抜で、独創的、メロディアスなリズム」と新聞に評され、かえってヨーゼフへの人々の期待を高めてしまった。このワルツは6回もアンコールされ、翌日の多くの新聞は「これがヨーゼフ・シュトラウスの最後の作品にならないように望む」などと結んだ。
生涯 > 音楽家生活 > 音楽家への転身を決意

9月中旬には兄ヨハン2世がウィーンに戻ってきたため、眼病と頭痛に悩まされていたヨーゼフはただちに臨時指揮者を退いたが、翌1854年6月初旬にヨハン2世は再び体調を崩して静養に出掛けた。そのため、またもやヨーゼフが兄の代理としてシュトラウス楽団の指揮やいくつかの作曲を手掛けることになった。
この頃のヨーゼフは自分の将来について悩み、恋人のカロリーネに「私はどうしたらいいのか困っています」という手紙を送っている。やがてヨーゼフは不本意ながらも音楽家となる決意を固め、1854年7月にワルツ『最後の後の最初』（作品12）を発表した。それまでの作品は『最初で最後』のように兄の代理としてやむなく作曲したものであったが、このワルツでヨーゼフは音楽の世界に留まり続けることを表明したのである。この年、正式に技師を辞めた。
音楽家に転身することを決意したヨーゼフは、音楽理論と作曲法とヴァイオリン演奏を徹底的に学び始めた。ヴァイオリンの師は兄と同じく、父の楽団で第一奏者だったフランツ・アモンであった。1857年3月16日、2年間の正規の音楽教育を修了し、和声学の教授フランツ・ドレシャルから次のような免状を与えられた。
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| 「 | 本日行われた通奏低音と作曲の原理についての試験を、最優秀な成績で合格した。彼の音楽の実地での最大の能力を保証する。 | 」 |
この時期の作品としては、現在でもよく演奏されるポルカ・フランセーズ『小さな水車』（作品57）や、発表後たちまちウィーンの小唄に変えられて大流行したというワルツ『調子のいい男』（作品62）などがある。なお、1858年6月15日には『理想』というワルツを初演して新聞に「傑作」と称えられたが、この曲は原稿が紛失してしまったために出版できず、現在は残っていない。
生涯 > 音楽家生活 > ロマン派音楽への傾倒

ヨーゼフは古典音楽の大讃美者であり、シューベルトを始めとするロマン派音楽に傾倒した。1855年、兄ヨハン2世に宛てた書簡のなかでヨーゼフは「私の人生は3/4拍子だけには留まらないでしょう」と書いた。「3/4拍子」とはすなわちワルツであり、純粋なダンス音楽の作曲家のみで終わるつもりはないことを宣言したのである。古典音楽を積極的に吸収しつつ、ヨーゼフは「交響楽的ワルツ」という新しい境地を開こうとした。
1857年6月8日、交際していたカロリーネと結婚した。その際に彼女に捧げたワルツ『愛の真珠』（作品39）をヨーゼフは「コンサート・ワルツ」と定義づけた。しかしこのワルツは作曲者が期待していたほどには評価されず、「ランナーのスタイルに傾いている」と新聞に評された。ウィーン市民は、兄のヨハン2世をヨハン1世の後継者として、そして弟のヨーゼフをヨーゼフ・ランナーの後継者として捉えていた。しかし、当のヨーゼフ自身は、ランナーの単なる「後継者」以上の評価を得たいと考えていた。
ワーグナーやリストをあまり評価しない批評家たちには良く思われなかったが、ヨーゼフはワーグナー、リスト、シューマン、そしてシューベルトの作品を自身の演奏会のレパートリーに加えた。ワーグナーの作品のウィーン初演はヨーゼフに任され、1860年初夏には早くもワーグナーの楽劇『トリスタンとイゾルデ』の一部をウィーンで演奏している（正式な初演の5年前）。その後ヨーゼフは、当時のウィーンでは演奏が難しいとされていたヴェルディの作品も、まるでワーグナーの作品とは方向性の相違がまったくないかのように演奏し始めた。同時代のドイツの作曲家ペーター・コルネリウスは、ヨーゼフを兄弟の中で最も「教養のある音楽家」と評している。
1864年9月6日、ヨーゼフはワルツ『オーストリアの村つばめ』（作品164）とポルカ・マズルカ『女心』（作品166）を初演した。兄がワルツ『ウィーンの森の物語』を作曲する4年前のことで、当時はまだ兄ヨハン2世も『オーストリアの村つばめ』のように詩的なワルツの域には達していなかった。同年10月、プロイセン王国領ヴロツワフの興行主が、オーケストラを編成して3000席のホールで演奏して欲しいと申し出てきたため、この契約に署名した。ヨーゼフは母と兄のいるウィーンから離れた場所で独自の活動ができることに気を良くしたが、期待に反してヴロツワフでの活動は惨めなものだった。ヨーゼフの手紙によると、オーケストラはあまりにも貧弱で、ヨーゼフのレパートリーでこのオーケストラが演奏できる曲にはかなりの制限があったという。
傷心のうちにウィーンに戻ったヨーゼフは、ますます熱心に古典ロマン派音楽を学んだ。シューベルト、シューマンらに加えて、ベートーヴェンやベルリオーズなども加わり、これらの楽風を採り入れた曲を書こうとした。その代表格がワルツ『ディナミーデン』（作品173）である。1865年、ヨーゼフは作曲中に突如として意識を失った。休養をとって回復した後、さらにシューベルトに傾倒し、オーケストラのレパートリーに『ロザムンデ』を加えるなどした。この時期の作品にワルツ『トランスアクツィオン』（作品184）がある。
生涯 > 音楽家生活 > 円熟期

かつて父ヨハン1世がランナーと「ワルツ合戦」を繰り広げたように、ヨーゼフも兄ヨハン2世と激しく競った。しかしヨーゼフはもはや「ランナーの後継者」ではなく「ワルツのシューベルト」と看做されるようになっていた。なお、1867年にヨーゼフがワルツ『うわごと』（作品212）を発表した際、ヨハン2世はヨーゼフに兜を脱ぎ、次のように言ったという。
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| 「 | ペピのほうが才能がある。私はただ人気があるだけだ。 | 」 |
作曲に関しては兄も認める才能の持ち主だったヨーゼフだが、一般的な注目度では父と同じ「ヨハン・シュトラウス」という名を受け継いでいる兄に劣った。兄弟の作品はしばしばシュトラウスという名前でひとくくりにされ、ヨーゼフの作品であるにもかかわらず楽譜の表紙に「ヨハン・シュトラウス」と印字されることさえあった。
これに不満を抱いていたヨーゼフは真に兄と並び立つ存在であろうとし、生来病弱な体であったにもかかわらず、無理を押して精力的な作曲活動を行った。例えば、1867年にヨーゼフが発表した作品数は、『マリアの調べ』（作品214）ほか25曲という驚異的な数字であった。同年のシュトラウス兄弟の新曲は、兄ヨハンが6曲、弟エドゥアルトが8曲であり、ヨーゼフが突出して多い。1868年1月21日、ワルツ『天体の音楽』（作品235）を発表。この時期のヨーゼフはストレス解消のためにレオポルトシュタットのカフェで毎日のように夜明けまでカード遊びをし、葉巻を日に20本も吸っていたという。この頃、過労のせいでヨーゼフは再び倒れた。
1869年2月1日、ワルツ『水彩画』（作品258）を初演した。それから6日後の2月7日にはワルツ『わが人生は愛と喜び』（作品263）を初演し、大喝采を浴びた。3月13日には『鍛冶屋のポルカ』（作品269）を発表。立て続けに傑作を生み出すヨーゼフは、明らかに当時の兄にとって最大の音楽的なライバルであったが、それにもかかわらず聴衆の反応は兄とは違うものであることが多かった。兄とともにロシアのパヴロフスクへ出かけた際にヨーゼフは、異常なほどの人気者である兄と比較されることを心配している。
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| 「 | 私のここでの立場は容易なものではない。先入主（＝兄）にたいして戦わねばなりません。 （ウィーンに残してきた妻カロリーネ宛ての手紙、1869年4月16日付） | 」 |
ちなみに、有名な『ピツィカート・ポルカ』（作品番号なし）は、このロシア演奏旅行のときに兄と合作したものである。翌1870年2月17日には『ジョッキー・ポルカ』（作品278）を初演。4月4日にはシューベルトの交響曲を思わせるワルツ『宵の明星の軌道』（作品279）を初演し、これもまた聴衆の大喝采を得た。ヨーゼフは兄の名声には及ばぬものの作曲家として絶頂にあったが、それは死の前の最後の輝きともいえるものだった。
生涯 > 音楽家生活 > 死去

1869年10月10日、パヴロフスクの鉄道会社は変化を求めて「1870年以降は他の音楽家と契約する」とシュトラウス兄弟に通告した。他の音楽家とは、プロイセンのベンヤミン・ビルゼであった。そのためヨーゼフはビルゼがワルシャワで空席にしてきたポストを狙い、1870年5月15日から9月15日までの契約を取り付けた。母アンナはこの契約に反対だったが、功を焦ったヨーゼフは、兄がパヴロフスクで得たような名声を自分も同じようにワルシャワで得ようとした。この契約こそが、彼の死を早めることになった。
ワルシャワでの仕事は、諸々の問題に悩まされることになった。習慣の違いから楽譜や楽器の到着は遅れ、予約していた宿泊施設も使えなかった。大勢の楽員もエージェントの手落ちでやって来ず、開始予定日二日後の5月17日、ヨーゼフは兄に宛ててこう書いた。
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| 「 | ぼくは憂鬱です。いつ始まるかの見込みも立ちません。この手紙が兄さんの手に届く頃、破局は最高潮に達しているでしょう……。 | 」 |
弟エドゥアルトが援助してくれたおかげで、ヨーゼフは5月22日にようやく最初の演奏会を開くことができた。しかしそれからわずか10日後の6月1日、心配と疲労がたたったヨーゼフは、「スイスの谷」のコンサートホールでの指揮のさなかに突如として指揮台の上で倒れ、意識を回復しないまま宿舎に連れ戻された。
6月5日にウィーンからワルシャワに急行した妻カロリーネが見たときのヨーゼフは、のちに弟エドゥアルトが書いているように「手足は麻痺し、口もろくにきけなかった」という。ヨーゼフを診察したポーランドの医者は、脳卒中の兆候があり、脳腫瘍が破裂した可能性があると診断した。ヨーゼフは小康を保ったのち、6月15日に再発作を起こした。ワルシャワでの契約がまだ残っていたため、ヨハン2世が急遽ワルシャワに赴いて指揮することになった。
7月17日、カロリーネは異国で倒れた夫をウィーンに連れ帰る決心をする。この時ヨーゼフの意識ははっきりしていたという。7月22日午後1時30分、ヨーゼフはシュトラウス家の自宅「雄鹿館」で息を引き取った。カロリーネが遺体解剖を拒絶したため、具体的な死因は分かっていない。酔っ払いのロシア人兵士たちから受けた傷がもとで死んだという事実無根の噂がヨーロッパ中に広まり、公式に否定されたが多くの人々に信じられた。
10月18日の追悼式では、代表作である『オーストリアの村つばめ』と『女心』が兄の指揮のもとで演奏された。ヨーゼフの死の5か月前である2月23日には母アンナも世を去っており、ごく短期間に母と長弟を失ったヨハン2世は一時的に創作意欲を失ってしまった。親交があったフィリップ・ファールバッハ2世によって、のちに『ヨーゼフ・シュトラウスの想い出（Erinnerung an Josef Strauß）』という亡きヨーゼフを偲ぶワルツが作曲された。ヨーゼフはオペラ、交響曲、歌曲の作曲も目指していたが、その夢が叶うことはなかった。『モルゲン・ポスト（ドイツ語版）』誌は、死亡記事のなかで次のように書いた。
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| 「 | ヨーゼフは彼の人生の最大の野心、グランド・オペラの作曲を果たさないうちに死んだ。 | 」 |
なお、ヨーゼフは1869年に「違う種類の作曲に転向中」と語っており、また妻カロリーネや同名の娘カロリーネがともに、ヨーゼフが書いたと思われるオペレッタについて書いているが、そのオペレッタはヨーゼフが死ぬと謎のように消えた。
生涯 > 死後

残されたヨーゼフの妻子は、その後もシュトラウス家と楽団の練習場がある「雄鹿館」の一室で生活を続けた。ヨーゼフの死後、このような噂が広まった。ヨハン2世は残されたヨーゼフの妻子に対して生活援助を行ったが、その見返りとして弟の遺した手稿をすべて譲り受けた。ヨハン2世は弟の未発表の曲を盗作しようともくろみ、生活援助という名目でヨーゼフの未亡人に近づいた。そして未亡人と肉体関係を結んで手稿を手に入れて、その遺稿をもとにして作り上げたのがオペレッタ『こうもり』である、と。特に最後の『こうもり』が盗作だという噂の出どころは、どうやら末弟のエドゥアルトであるらしい。
ヨーゼフは多作の人であったにもかかわらず、その書斎から遺作がほとんど見つからなかったこと、ヨハン2世が未亡人となったカロリーネに多額の金額を贈っていることが噂の根拠とされた。実際のところヨハン2世は、ワルシャワでヨーゼフに代わって指揮をしたことによって受け取った多額の報酬を、そのままカロリーネに贈っただけである。また、遺言執行人としてヨーゼフの書斎を調べたヨハン2世によって発見されたものは、すべて世に発表されたものだったという。
死後33年が経った1903年、ヨーゼフの曲ばかりを構成して作られたオペレッタ『春の空気』が登場した。これ以降、『女の気持ち』、『ウィーンの森の燕』、『美人の娘』、『白い旗』、『人生を楽しもう』、『ワルツの夢』、『シュトラウス家の息子たち』など、ヨーゼフおよび兄ヨハン2世の曲を使ったオペレッタが続々と登場した。これらの作品には「ヨーゼフ・シュトラウスのモチーフに基づいて」や「今は亡きヨーゼフ・シュトラウスの音楽」といったサブタイトルが付けられている。
妻カロリーネは、夫の遺品として楽団とは関係のないヨーゼフの楽譜（ピアノ譜など）を保有し続けた。1907年10月22日にエドゥアルトが楽団所有の楽譜を焼却処分した際にも、このような理由でヨーゼフのいくらかの手稿は燃やされずに済み、現在まで受け継がれている。エドゥアルトは馬車7台分の楽譜を焼却したとされ、これによってシュトラウス家の作品は出版されたものばかりが残っている状況であり、ヨーゼフの手稿は限られた一次資料として貴重なものとなっている。
家族

妻 カロリーネ・ヨーゼファ・プルックマイヤー（Caroline Josepha Pruckmayer、1831年 - 1900年）
娘 カロリーネ・アンナ・シュトラウス（Karoline Anna Strauss、1858年 - 1919年）
なお、妻のカロリーネは、かつて兄ヨハン2世の恋人だった。ちなみにヨハン2世はロシア・パヴロフスクの地から、義妹となったウィーンのカロリーネにこんな手紙を送ったことがある。
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| 「 | この瞬間、君にキスしてもらいたい気持ちでいっぱいなんだ……。これまでにない厚かましさでこれからは君を悩ませるつもりだからね。男の子が欲しいのだろ？リーナ、そういうことならいくらでも協力するので、そのときは君を愛している義理の兄ジャンのことはお忘れなく。どうかこの最後の言葉は他人にもらさないように。 | 」 |
作品

詳細は「ヨーゼフ・シュトラウスの楽曲一覧」を参照
作品 > ワルツ

『最初で最後』(Die Ersten und Letzten) op.1
『古き良き時代』(Die guten, alten Zeiten) op.26
『五月のバラ』(Mai-Rosen) op.34
『愛の真珠』(Perlen der Liebe) op.39
『調子のいい男』(Flattergeister) op.62
『オーストリアの村つばめ』(Dorfschwalben aus Österreich) op.164
『ディナミーデン』(Dynamiden) op.173
『トランスアクツィオン』(Transaktionen) op.184
『ドイツの挨拶』(Deutsche Grusse) op.191
『うわごと』(Delirien) op.212
『マリアの調べ』(Marien-Klänge) op.214
『学生の夢』(Studententräume) op.222
『秋のバラ』(Herbstrosen) op.232
『天体の音楽』(Sphärenklänge) op.235
『真面目とユーモア』(Ernst und Humor) op.254
『水彩画』(Aquarellen) op.258
『わが人生は愛と喜び』(Mein Lebenslauf ist Lieb' und Lust) op.263
『女の面目』(Frauenwürde) op.277
『宵の明星の軌道』(Hesperus-Bahnen) op.279
作品 > ポルカ

ポルカ・フランセーズ『小さな水車』(Moulinet) op.57
ポルカ・フランセーズ『ラクセンブルク・ポルカ』(Laxenburger) op.60
ポルカ・シュネル『スブレット』(Die Soubrette) op.109
ポルカ・シュネル『休暇旅行で』(Auf Ferienreisen) op.133
ポルカ・シュネル『ルドルフスハイムの人々』(Rudolfsheimer) op.152
ポルカ・フランセーズ『糸を紡ぐ女』(Die Spinnerin) op.192
ポルカ・フランセーズ『ウィーンの生活』(Wiener Leben) op.218
ポルカ・シュネル『大急ぎで』(Im Fluge) op.230
ポルカ・シュネル『投書欄』(Eingesendet) op.240
ポルカ・シュネル『おしゃべりなかわいい口』(Plappermäulchen) op.245
ポルカ・シュネル『スケート』(Eislauf) op.261
ポルカ・フランセーズ『鍛冶屋のポルカ』(Feuerfest) op.269
ポルカ・シュネル『憂いもなく』(Ohne Sorgen) op.271
ポルカ・フランセーズ『芸術家の挨拶』(Kunstler-Gruss) op.274
ポルカ・シュネル『騎手』(Jockey) op.278
ポルカ・フランセーズ『上機嫌』(Heiterer Muth) op.281
『ピツィカート・ポルカ』(Pizzicato-Polka)
兄ヨハン2世との共作、作品番号なし
作品 > ポルカ・マズルカ

『燃える恋』(Brennede Liebe) op.129
『おしゃべり女』(Die Schwätzerin) op.144
『女心』(Frauenherz) op.166
『とんぼ』(Die Libelle) op.204
『腕を組んで』(Arm in Arm) op.215
『遠方から』(Aus der Ferne) op.270
『モダンな女』(Die Emanzipierte) op.282
作品 > 行進曲

『日本行進曲』(Japanesischer Marsch) 作品番号なし
出版譜には「op.124」と印刷されているものの、この作品番号はワルツ『運命の子供』（Glückskinder) と重複している。通常「op.124」と言う場合はこの曲ではなく『運命の子供』のことを指す。
「日本行進曲 (ヨーゼフ・シュトラウス)#作曲から再発見までの経緯」および「ヨーゼフ・シュトラウスの楽曲一覧#作品番号順一覧」を参照
作品 > その他 > ピアノ曲

『演奏会用大ギャロップ』(Grand Galoppe du concert)
『カプリス』(Capprice)
『主題と変奏』(Thême variée)
『演奏会用大行進曲』(Grand marche du concert)
『メランコリエ』(Melancholie)
『ラプソディー』(Rhapsodie)
『セレナーデ』(Serenade)
『夕べの鐘』(Abendläuten)
作品 > その他 > 幻想曲

『幻想的なアレグロ』(Allegro fantastique)
オーケストラのための幻想小品『心の痛み (愛の苦しみ)』(Peine du coeur)
『ラデツキー行進曲』で知られる父のヨハン・シュトラウス1世
ヨーゼフの通った総合技術専門学校（現在のウィーン工科大学）
ヨーゼフの指揮者デビューに多大な影響を及ぼした母アンナ
ヨーゼフが指揮者デビューを飾った「シュペール（ドイツ語版）」
ヨーゼフ（時期不明）
1861年5月20日の演奏会のプログラム
ヨーゼフ（時期不明）
指揮するヨーゼフ（1869年）
ウィーン中央墓地のヨーゼフの墓。母アンナとの共同墓で、父ヨハン1世の墓の向かい正面に位置する。はじめマルクス墓地に埋葬されたが、のちに改葬された
オペレッタ『春の空気』。ヨーゼフの肖像が描かれている
ヒマラヤ保全協会

ヒマラヤ保全協会（英語:The Institute for Himalayan Conservation Japan)は日本の国際NGO。所在地は東京都。ネパール（とくにダウラギリ県、アンナプルナ地域、カリガンダギ渓谷など）～中央ユーラシア山岳地の遠隔農山村で、おもにに植林活動、コミュニティ開発、技術協力、人材育成、女性のエンパワメントなどの国際協力活動を行っている。前身となるヒマラヤ技術協力会(ATCHA,1974年設立)と、キング・マヘンドラ・トラスト日本委員会(1986年設立）が合併して1993年に設立された。設立者は地理学者・文化人類学者の川喜田二郎（東京工業大学・筑波大学教授）。初代会長は元外務大臣の大来佐武郎。
沿革 > 年表

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1953年: 川喜田二郎（ヒマラヤ保全協会創設者）が、第一次マナスル登山隊の科学班員としてネパールを調査する。
1958年: 西北ネパール学術探検隊（隊長：川喜田二郎）がネパールの文化人類学的学術調査をおこなう。
1963-1964年: 日本民族学協会第3次東南アジア稲作民族文化総合調査団（隊長：川喜田二郎）がネパールの文化人類学的学術調査をおこなう。
1970年: 東京工業大学山岳部（部長：川喜田二郎）の学生が、ネパール西部・シーカ谷において、簡易水道（パイプライン）と軽架線（ロープライン）設置に関するプリテストをおこなう。
1973年: パイプライン・ロープラインのプロジェクト「P&R」プロジェクトが企画立案される。
1974年1-3月: ｢P&R」プロジェクトの予備調査がシーカ谷で実施される。
1974年7月: ヒマラヤ技術協力会(ATCHA)が発足する。
1974年11月-1975年5月: ｢P&R」プロジェクト本隊をシーカ谷に派遣し、パイプライン・ロープライン・自然力ポンプを設置する（第一次シーカ・プロジェクト）。
1976年: ポンプ修理班を派遣する。
1977年: ｢P&R」フォローアップ調査隊をシーカ谷に派遣する。
1979年: ｢P&R」フォローアップ調査隊の調査報告書『環境保全と一体化した僻地開発の調査・研究 -ネパール山村をモデルとしての一般法則性の解明-』を発行する。
1982年: ネパールの環境問題に取り組む国際ＮＧＯ「自然保護のためのキング・マヘンドラ・トラスト」（KMTNC）が設立される。
1982年8-9月: ｢第二次シーカ」プロジェクトの予備調査をおこなう。
1983年3月: ｢第二次シーカ」プロジェクトとしてシーカ谷の複数の村落にロープラインを設置する。
1985年: ｢山岳エコロジーキャンプ」（MEC）を開催し、40人近いボランティアをシーカ谷に派遣する。
1986年: キング・マヘンドラ・トラスト日本委員会として（旧）ヒマラヤ保全協会が結成される。
1992年: 「アンナプルナ総合環境保全」プロジェクト（MAC：Multi-Dimensional Annapurna Conservation Project）を開始する。 森林基礎調査をおこなう。
1992年3月: 第1回「山岳エコロジースクール」（MES）を開催する。
1993年3月: ヒマラヤ技術協力会とキング・マヘンドラ・トラスト日本委員会とが合併し、(新）ヒマラヤ保全協会（IHC）が発足する。
1993年: シーカ共有林調査、チトレ村に苗畑設置、チトレ村・パウダル村に共有林囲い込み、地滑り対策、多目的樹種を導入する。
1994年: ラムチェ村・ナンギ村共有林調査、ファラテ村共有林囲い込みを実施する。 ｢チトレ森林保全」計画（チトレ村）を開始する。
1995年: ルムレ農業センター（イギリスのODAによるプロジェクト）から、キバン村・ナンギ村・アウロ村・ティコット村・チトレ村の苗畑支援プロジェクトをひきづく。
1995年11月: 『ヒマラヤに架ける夢』（文眞堂）を出版する。
1996年: 新規「植林」プロジェクト（キバン-ナンギ地域）を開始する（苗畑の運営・管理、植樹を開始する）。
1997年: 苗畑自立計画（2003年まで）を策定する（苗畑管理委員会・苗畑持続的運営基金を設置する）。 ｢アンナプルナ総合環境保全」プロジェクト（MAC）を終了する。
1997年11月: 『私たちの村の環境 -ネパール・ミャグディ郡 環境・郷土教育テキスト-（第二版）』を発行する。
1998年3月: 『ＮＧＯによるネパール山村の参画型開発と環境保全 -アンナプルナ総合環境保全プロジェクト（1992～97年）評価報告書』を発行する。
1998年5月: 『ネパールの山村開発 -シーカ谷の自然と人々に対するロープラインの効果』を発行する。
2000年2月: ヒマラヤ保全協会が特定非営利活動法人として東京都から認証される。
2000年3月: ｢植林」プロジェクト（キバン-ナンギ地域）評価のための現地調査を実施する。
2000年6月: 『ミャグディ郡森林保全プロジェクト評価報告書』を発行する。
2000年8月: ｢植林」プロジェクト（キバン-ナンギ地域）の評価結果をふまえ、あらたな自立計画（2003年度まで）を立案する（苗畑管理委員会への予算委託、換金作物の強化など）。
2001年3月: 『ミャグディ郡森林保全プロジェクト2000年8月現地訪問活動報告書』を発行する。
2001年7月: 「チトレ森林保全」計画（チトレ村）を終了する（植林が終了したため苗畑を閉鎖する）。
2001年8月: 苗畑管理委員会への四半期ごとの予算移譲を開始する。
2003年1月: ｢植林」プロジェクト（キバン-ナンギ地域）ワークショップを開催する。2007年度までの支援延長を決定する。自立計画を立案する。
2003年5月: 『苗畑運営自立計画ワークショップ報告書』を発行する。
2003年10月-2004年6月: ヒマラヤ保全協会3ヵ年計画終了時評価を実施する。
2004年2月-3月: 3ヵ年計画終了時評価のための現地調査を実施する。
2004年8月: 『ＩＨＣ3ヵ年計画終了時評価報告書 ～森林がよみがえった！～』を発行する。
2004年12月-2005年1月: ヒマラヤ保全協会・新規3ヵ年計画立案のための現地調査を実施する。
2005年7月: 「生活林づくり」プロジェクト（ナルチャン・サリジャ地域）を開始する。
2007年3月: 「生活林づくり」プロジェクト（ナルチャン・サリジャ地域）第2フェーズを開始する。
2008年3月: 「植林」プロジェクト（キバン-ナンギ地域）を終了する。約70万本を植樹、のべ約1500ヘクタールの面積（東京都の渋谷区に匹敵する面積）の森林を再生したことを確認する。
2009年11月: 事前情報に基づき、ソルクーンブ地域（エベレスト街道地域）の第1回現地調査をおこなう。
2010年2月: ｢生活林づくり」プロジェクト（ナルチャン・サリジャ地域）第3フェーズを終了する。
2011年2月: 「ダウラギリ」プロジェクト（生活林づくりを通した山村復興支援プロジェクト/5ヵ年計画）［JICA草の根技術協力事業 平成 22年度第 1 回 採択案件 1003654］を開始する。
2011年6月: 「ソルクーンブ」プロジェクト（植林プロジェクト3ヵ年計画）を、カリコーラ村（ソルクーンブ郡ジュビン地区）で開始する。
2014年: ヒマラヤ山麓への植樹が通算100万本の植樹を達成する（1996年に開始して18年間）（合計1,065,679本）。
2016年1月: 苗畑などをハンドオーバーし、ダウラギリ・プロジェクト（5ヵ年計画）を終了。
2018年4月: 果樹栽培を通じたアグロフォレストリー事業を開始。バランジャ村でキウイ栽培試験区を設置した。
One Days

「one Days」（ワン　デイズ）は、2004年7月22日にリリースされたCHARCOAL FILTERの13枚目のシングル。
概要

前作から約1年振りのシングル。
シングル「卒業」以来プロデュースを務めてきた亀田誠治最後のプロデュースシングル。
表題曲「one Days」のビデオクリップには、女子サッカークラブの日テレ・ベレーザが出演している。
初めて隠しトラックが収録された。クレジットされていないが、インタビューなどで高野真太郎が作った事が明らかにされている。
初回盤のみステッカー封入。
収録曲

one Days
Kiss on the beach
one Days -Instrumental-
Kiss on the beach -Instrumental-
金がない（隠しトラック）
収録曲 > クレジット

作詞：大塚雄三（#1,2）　高野真太郎（隠しトラック）
作曲：小名川高弘（#1, 2）　高野真太郎（隠しトラック）
編曲：亀田誠治 & CHARCOAL FILTER（#1, 2）
収録アルバム

CHARCOAL FILTER (#1)
The Best History of CHARCOAL FILTER (#1)
SALT&SUGAR

SALT & SUGAR（ソルト・アンド・シュガー）は1996年5月にスタートした佐藤竹善と塩谷哲によるユニット。
佐藤竹善の【さとう】をSUGAR、塩谷哲の【しお】をSALTとしてSALT&SUGARとしている
（過去に存在した山本コウタローのソルティー・シュガーに酷似）。
概要

チック・コリアとボビー・マクファーリンの驚異的ライブ作品「SPAIN」に触発され、活動を開始。
JazzからPopsまで、幅広い音楽性を網羅したスタイルは、スタジオレコーディングでは緻密かつパワフルな幅広い音楽性を提示し、ライブでは、たった二人によるインプロビゼーションがメインのスタイルを披露する。
ジャズ、クラシック、ラテンなどのオーセンティックな音楽を土台にした塩谷の音楽性と、ロック、AOR、R&B、ポップスを土台にした竹善の音楽性が、対をなしながら一体となっている。
1996年5月に全国9箇所でライブを行い活動をスタート、その後11月に1stシングル「DIARY」を、12月には1stアルバム「Concerts」をリリースしている。
また、毎年年末に塩谷哲が「SALTISH NIGHT」を、5月には佐藤竹善が「CROSS YOUR FINGERS」を開催しているが、現在のSALT&SUGARの活動はこれがメインのようである。
ディズニートリビュート他、小田和正、鈴木雅之トリビュートなど、多くの作品を提供している。
2009年8月19日には13年ぶりの2ndアルバム「Interactive」「CONCERTS Ⅱ」が同時リリース。9月にはやはり13年ぶりとなる全国ツアーを開始。
先行配信されたALL I WANNA DO（シェリル・クロウのカバー）は、ケイタイ・ダウンロードサイト最大手のレコチョク着うた ジャズ/クラシックうたチャートで、ウィークリー初登場１位を記録した。
近年、ライブでは美空ひばりの曲からSpain(チック・コリア／アル・ジャロウ)まで、とても幅広いノンジャンル性を実現している。
ユニットの性質から、一見固いストイックなステージをイメージされやすいが、実際は和気靄々としたとても温かいステージングで本人たちは「ピアノ漫談です」と言っている。
ディスコグラフィー > シングル

|   | 発売日 | タイトル | 規格品番 | 収録曲 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1st | 1996年11月21日 | DIARY | FHDF-1595 |  DIARY  LET LOVE LEAD ME  もみの木 | FUNHOUSE |
ディスコグラフィー > アルバム

|   | 発売日 | タイトル | 規格品番 | 収録曲 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 1st | 1996年12月4日 | Concerts | FHCF-2342 |  ONE NOTE SAMBA  【作曲：アントニオ・カルロス・ジョビン】  YOU SEND ME  【作詞・作曲：サム・クック】  OH! DARLING  WAIT FOR THE MAGIC  【作詞・作曲：トッド・アーバノス　編曲：塩谷哲】  WHEN I FALL IN LOVE  KEEP SMILING!  【作曲・編曲：塩谷哲】  LOVE OF MY LIFE  【作詞・作曲：フレディ・マーキュリー】  WONDERFUL WORLD  【作詞・作曲：クリス・イートン  DAY TRIPPER  JUST ONCE  DIARY  【作詞・作曲・編曲：塩谷哲】  DAYBREAK  【作詞：佐藤竹善　作曲・編曲：塩谷哲】  もみの木  【作詞：吉田美奈子/作曲・編曲：塩谷哲】 ＊全編曲：SALT&SUGAR（特記以外） | FUNHOUSE |
| 2nd | 2009年8月19日 | Interactive | UPCH-1725 |  バラと少年  【作詞・作曲：塩谷哲・佐藤竹善】  ココロ スタート  【作詞・作曲：塩谷哲・佐藤竹善】  軌跡  【作詞・作曲：佐藤竹善】  Bella Notte  All I Wanna Do  The Christmas Song  チェリー  【作詞・作曲：草野正宗】  ひとりで生きてゆければ  【作詞・作曲：小田和正】  恋人  【作詞：西尾佐栄子　作曲：松尾清憲】  少年時代  【作詞：井上陽水　作曲：井上陽水・平井夏美　編曲：塩谷哲】 | UNIVERSAL MUSIC オリコン最高33位、登場回数4回 |
| 3rd | 2009年8月19日 | Concerts Ⅱ 〜Songs from SALTISH NIGHT 1997〜2008〜 | VICL-63374 |  Diary  【作詞：塩谷哲　作曲：佐藤竹善】  Mornin'  【作詞：Al Jarreau　作曲：David Foster】  Earthbound  【作詞・作曲：Conner Reeves - Graham Lyle】  Love's In Need Of Love Today  【作詞・作曲：Stevie Wonder】  処女航海'99  【作詞：なかにし礼　作曲：服部克久】  Heal Our Land  【作詞：Labi Siffre　作曲：Jonathan Butler】  Sweet Love  【作詞・作曲：Anita Baker - Louis A. Johnson & Gary Bias】  The Flame In My Soul  【作詞：高尾直樹　作曲：佐藤竹善】  Piano Man  【作詞・作曲：Billy Joel】  Marzipan  【作詞・作曲：Eric Tagg】  Old Photograph  【作詞：Jeff Pescetto　作曲：渡辺貞夫】  もみの木  【作詞：吉田美奈子　作曲：塩谷哲】  Have Yourself A Merry Little Christmas  【作詞：Hugh Martin　作曲：Ralph Blane】 | VICTOR オリコン最高43位、登場回数3回 |
主なライブ

2005年07月30日 - 情熱大陸 SPECIAL LIVE SUMMER TIME BONANZA'05
2006年12月23日 - 塩谷哲プロデュース Saltish Night Vol.X
2009年08月01日・08日 - 情熱大陸 SPECIAL LIVE SUMMER TIME BONANZA'09
2010年12月23日 - 塩谷哲プロデュース Saltish Night Vol.XIV
2012年12月01日・02日 - NAGOYA Blue Note 10th Anniversary Special Live with SALT & SUGAR
2013年07月07日 - nukumori presents 七夕Premium Live ～天の川の奇跡～
2015年01月31日・02月07日 - SALT&SUGAR Live "Premium 4"
Lyrical school minanのLet's チルアウト

| lyrical school minanの Let's チルアウト |
| --- | --- |
愛称:  レッチル
ジャンル:  トーク番組
放送期間:  2019年5月4日 -
放送時間:  毎週土曜 18:00 - 18:30（30分）
放送局:  エフエム群馬（FM GUNMA）
パーソナリティ:  minan（lyrical school）
提供:  東和銀行  赤城高原サービスエリア上り線（2023年1月より）
公式サイト:  公式サイト
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『lyrical school minanのLet's チルアウト』（リリカルスクール ミナンのレッツ チルアウト）は、エフエム群馬（FM GUNMA）で放送しているラジオ番組。パーソナリティはminan（lyrical school）。
概要

群馬在住で出身のlyrical schoolのminanがパーソナリティを務める30分番組。番組の略称はレッチルで公式ハッシュタグにも用いられている。
初回放送ではminanのソロシングル発売が発表され、楽曲を初オンエアした。2021年10月2日の放送ではビクターCONNECTONEからソロとしてEP『ttyl』でメジャーデビューすることが発表され、新曲『Tell Me What You Want』をオンエアした。以降も番組内で新曲を解禁している。
番組オープニングテーマはlyrical schoolの『オレンジ』、エンディングテーマはminanの『No More』、2022年1月8日の放送からminanの『Tell Me What You Want』に変更された。
2021年5月8日の放送（第106回）より他グループのアイドルやアーティストからのコメントを紹介している。
2022年7月24日に日比谷公園大音楽堂にて開催された「lyrical school tour 2022 “L.S.”」ツアーファイナルをもって、5人体制での活動を終えたが、それを前に同年7月は毎週メンバーをゲストに迎え、今の思いや思い出を語った。また、8月にはプロデューサーのキムヤスヒロを迎え、新体制やオーディションのことについて語った。2023年2月18日、2月25日の放送では新体制となったlyrical schoolの新メンバーがラジオ初出演した。
2023年10月より構成作家にせきしろを迎え、リニューアルした。
評価・反響

ライターの高木 "JET" 晋一郎はminanの「楽器としての声の良さ」が番組でも感じられると評している。
この番組をきっかけにminanのエフエム群馬の番組へのゲスト出演も増え、2020年11月にはエフエム群馬開局35周年記念プログラム特別番組『ぐんま温泉ラジオ』に出演した。
記念回

2021年3月27日の放送で放送100回を迎えた。2022年5月7日の放送で3周年を迎え、これまでをリスナーと振り返る「あなたとレッチル」を放送した。また、リスナーの呼びかけで「#レッチル3周年おめでとう」というハッシュタグと共に番組への思いがつぶやかれていた。2023年2月25日の放送で放送200回を迎えた。同年5月6日の放送で4周年を迎えた。2024年5月4日の放送（第262回）で5周年となり、lyrical schoolのメンバーや懇意の芸人らからメッセージが届いた。
放送時間

毎週土曜 18:00 - 18:30（2020年10月3日 - ）
同 17:00 - 17:30（放送開始 - 2020年9月26日）
ゲスト

2019年
第13回（7月27日）、第15回（8月10日） - lyrical school（メンバー全員）
第19回（9月7日）、第20回（9月14日） - キムヤスヒロ（lyrical schoolプロデューサー）
第21回（9月21日）、第22回（9月28日） - risano（lyrical school メンバー）
第29回（11月16日） - せきしろ
2020年
第46回（3月14日） - 寺口宣明（Ivy to Fraudulent Game）、川島大輔（アンカンミンカン）
第50回（4月11日） - くどうしおり（豆腐マイスター）
第52回（4月25日） - lyrical school（メンバー全員）※電話出演
第83回（11月28日） - くどうしおり（豆腐マイスター）
2021年
第101回（4月3日）、第102回（4月10日） - キムヤスヒロ（lyrical schoolプロデューサー）
第103回（4月17日）、第104回（4月24日）、第105回（5月1日） - hime（lyrical school）
第106回（5月8日） - =LOVE（野口衣織、山本杏奈）※コメント出演
第108回（5月22日） - 大森靖子 ※コメント出演
第110回（6月5日） - つばきファクトリー（谷本安美、小野瑞歩、小野田紗栞）※コメント出演
第131回（10月30日） - 日向坂46（潮紗理菜、上村ひなの）※コメント出演
第137回（12月11日） - モーニング娘。'21（野中美希、北川莉央）※コメント出演
第138回（12月18日） - =LOVE（瀧脇笙古、齋藤樹愛羅）※コメント出演
第139回（12月25日） - Juice=Juice（井上玲音、松永里愛）※コメント出演
2022年
第149回（3月5日） - BEYOOOOONDS（一岡伶奈、高瀬くるみ）※コメント出演
第155回（4月16日）、第156回（4月23日） - risano（lyrical school）
第157回（4月30日） - 田中れいな、夏焼雅 ※コメント出演
第161回（5月28日） - アンジュルム（竹内朱莉、橋迫鈴、松本わかな）※コメント出演
第163回（6月11日） - chelmico ※コメント出演
第164回（6月18日） - モーニング娘。'22（加賀楓、横山玲奈）※コメント出演
第166回（7月2日） - hinako（lyrical school メンバー）
第167回（7月9日） - yuu（lyrical school メンバー）
第168回（7月16日） - risano（lyrical school メンバー）
第169回（7月23日） - hime（lyrical school メンバー）
第172回（8月13日）、第173回（8月20日） - キムヤスヒロ
第174回（8月27日）、第175回（9月3日） - Rachel（chelmico）
第176回（9月10日）、第177回（9月17日） - せきしろ
第178回（9月24日） - キムヤスヒロ、せきしろ ※ゲスト出演時の未放送分を放送
第182回（10月22日） - アンジュルム（竹内朱莉、為永幸音） ※コメント出演
第187回（11月26日） - ukka（茜空、葵るり） ※コメント出演
2023年
第199回（2月18日） - sayo、tmrw、reina、malik（lyrical school） ※電話出演
第200回（2月25日） - hana、ryuya、mana（lyrical school） ※電話出演
第232回（10月7日） - 尾関高文（ザ・ギース）
第233回（10月14日） - アイアム野田（鬼ヶ島）
第236回（11月4日）、第237回（11月11日） - バッファロー吾郎A
On/Offの秘密

| On/Offの秘密 |
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ジャンル:  ミニ番組
出演者:  望海風斗 明日海りお 蓮城まこと 美弥るりか 凪七瑠海
製作
制作:  日本テレビ

放送
音声形式: ステレオ放送
放送国・地域:  日本
放送期間: 2010年10月23日 - 12月25日
放送時間: 土曜日22:55 - 23:00
放送分: 5分
回数: 9
特記事項： 制作協力：日テレアックスオン
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『On/Offの秘密』（オン・オフのひみつ）は、日本テレビで2010年10月23日から同年12月25日まで毎週土曜日の22:55 - 23:00（JST）に放送された関東ローカルのミニドキュメンタリー番組である。ロゴ上では『ON/OFFの秘密』と表記されている。
ユニリーバの「POND'S」の一社提供。
概要

ON（オン）とOFF（オフ）をテーマにして、毎日の生活の「オンとオフの切り替え」や「支えになる言葉」を語る。
宝塚歌劇団の89期生の各組男役スターが1名ずつ選抜され、週替わりで出演する。
出演者は、POND'Sのキャンペーンキャラクターも務めており、POND'Sのキャンペーン活動が連動して展開される予定で、番組内では彼女たちが出演するPOND'Sのコマーシャルも合わせて放送されている。
系列局では、唯一読売テレビが、『秘密のケンミンSHOW』の直前番組『まもなく!秘密のケンミンSHOW』の後番組扱いでかつ遅れネットではあるものの放送してきたが、2010年12月2日放送分で一旦休止、同年12月16日より再び『まもなく!秘密のケンミンSHOW』を再開した。残りの3回分については、年明けの2011年1月13日から同年1月27日の3週に渡って放送した。
ネット局・放送時間

| 放送対象地域 | 放送局 | 系列 | 放送曜日・放送時間 | 備考 |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| 関東広域圏 | 日本テレビ（NTV） | 日本テレビ系列 | 土曜 22:55 - 23:00 | 番組製作局 |
| 近畿広域圏 | 読売テレビ（ytv） | 日本テレビ系列 | 木曜 20:55 - 21:00 | 第6回までは5日遅れ、 第7・8回は40日遅れ、 最終回は33日遅れ。 |

関東広域圏の放送時刻は上記の通り22:55（正式開始時刻は22:56:30）だが、特番の時間次第で『美しき躍動』が22:55（通常は21:55）開始の時は、22:57に繰下げていた（正式開始時刻も同じ）。なお最終回も22:57開始だった。
出演者

望海風斗（花組）
明日海りお（月組）
蓮城まこと（雪組）
美弥るりか（星組）
凪七瑠海（宙組）
※配属組は当時のもの
| 回 | 放送日（日本テレビ） | 放送日（読売テレビ） | 出演者 |
| --- | --- | --- | --- |
| 1 | 2010年10月23日 | 2010年10月28日 | 望海風斗 |
| 2 | 2010年10月30日 | 2010年11月4日 | 明日海りお |
| 3 | 2010年11月6日 | 2010年11月11日 | 蓮城まこと |
| 4 | 2010年11月13日 | 2010年11月18日 | 美弥るりか |
| 5 | 2010年11月20日 | 2010年11月25日 | 凪七瑠海 |
| 6 | 2010年11月27日 | 2010年12月2日 | 望海風斗・明日海りお |
| 7 | 2010年12月4日 | 2011年1月13日 | 蓮城まこと・美弥るりか・凪七瑠海 |
| 8 | 2010年12月11日 | 2011年1月20日 | 望海風斗・明日海りお |
| 9 | 2010年12月25日 | 2011年1月27日 | 蓮城まこと・美弥るりか・凪七瑠海 |
スタッフ

制作協力：AX-ON
製作著作：日本テレビ
サン・フアン州 (ドミニカ共和国)

サン・フアン州 (サン・フアンしゅう、スペイン語：San Juan / スペイン語発音: [ˈsaŋ ˈxwan])は、ドミニカ共和国西部の州。
2017年の人口は22万5318人。
面積は3364km²と国内最大で、最小の国家地区の92km²の約37倍である。
州都はサン・フアン・デ・ラ・マグアナ（英語版）。
1961年以前はベネファクトル州と呼ばれていた。