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茅盾
作品 > 評論集

『話匣子』1934年
『速写与随筆』1935年
『印象・感想・回憶』1936年
『見聞雑記』1941年（旅行記など）
『蘇聯見聞録』1948年
『雑談蘇聯』1949年
『夜読偶記』1956年
『鼓吹集』1959年
作品 > 作品集

『茅盾文集』人民文学出版社 1958年-1961年
『茅盾全集』人民文学出版社 1984年-1987年
作品 > 日本語訳

『子夜』
増田渉訳『上海の真夜中』- 部分訳で『大陸』誌に掲載
尾坂徳司訳『真夜中』1951年
竹内好訳『夜明け前』1963年
 改題「子夜」、河出書房新社『現代中国文学』1970年、『筑摩世界文学大系 魯迅・茅盾』に収録
小野忍・高田昭二訳『子夜 (真夜中)』岩波文庫 全2巻 1962-70年、復刊1994年
松井博光訳『集英社ギャラリー世界の文学』1991 
　他に英語、ロシア語、ドイツ語、チェコ語訳がある。
『茅盾作品集』尾坂徳司訳 青木書店 1955年
『腐蝕 ある女の手記』小野忍訳 岩波文庫 1961年
『劫後拾遺』
小野忍・丸山昇訳『香港陥落』-『中国現代文学選集 8』平凡社 1963年
『霜葉は二月の花に似て紅なり』立間祥介訳 岩波文庫 1980年
『新中国文学選集 茅盾作品集』尾坂徳司訳 青木書店 1955年
『現代中国文学全集3 茅盾篇』奥野信太郎ほか訳 河出書房新社 1958年
 「霜葉は二月花よりも紅く」「林商店」「レーナとキティ」「西北見聞記」「渡船にて」「八年間の文藝工作の成果と傾向」
『我走過的道路』- 1897年から1949年までの回想記
『茅盾回想録』立間祥介、松井博光訳、みすず書房 2002年 - 前半部分の訳書
『茅盾回想録　私の歩んできた道』（上下）、呂雷寧、中井政喜訳、名古屋外国語大学出版会、2024年 - 完訳版
『少年印刷工』白水紀子訳、西村保史郎・絵 太平出版社「中国児童文学 第1集12」 1984年
『茅盾回想録（上・下）』呂雷寧・中井政喜訳 名古屋外国語大学出版会 2024年
注

1 2  “茅盾”.   デジタル大辞泉. 2022年10月13日閲覧。
↑  夏志清（劉紹銘『中国現代小説史』）
↑  尾坂徳司（『茅盾作品集』青木書店）
↑  最初は「矛盾」と署名したが、編集者が草かんむりを付けて「茅盾」として本名らしい名にした。
↑  『子夜』「後記」（岩波書店、1970年、小野忍・高田昭二訳）
茅盾胸像
マット・マクブライド

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 オークランド・アスレチックスでの現役時代
基本情報
国籍:   アメリカ合衆国
出身地:  ペンシルベニア州ベスレヘム
生年月日:   (1985-05-30) 1985年5月30日（39歳）
身長 体重:  6' 2" ＝約188 cm 215 lb ＝約97.5 kg
選手情報
投球・打席:  右投右打
ポジション:  外野手、一塁手、捕手
プロ入り:  2006年 MLBドラフト2巡目(全体75位)でクリーブランド・インディアンスから指名
初出場:  2012年8月4日
経歴（括弧内はプロチーム在籍年度）
  リバティ高等学校（英語版）  リーハイ大学  コロラド・ロッキーズ (2012, 2014 - 2015)  オークランド・アスレチックス (2016)
国際大会
代表チーム:   アメリカ合衆国
プレミア12:  2015年
 この表について  この表はテンプレートを用いて表示しています。編集方法はTemplate:Infobox baseball playerを参照してください。 ■プロジェクト:野球選手  ■テンプレート  
| 獲得メダル> 男子野球 . アメリカ合衆国 .WBSCプレミア12 |
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| 銀 | 2015 |   |
マシュー・ハガーティ・“マット”・マクブライド（Matthew Hagerty "Matt" McBride, 1985年5月23日 - ）は、アメリカ合衆国ペンシルベニア州ベスレヘム出身の元プロ野球選手（外野手、一塁手、捕手）。右投右打。
経歴 > プロ入りとインディアンス傘下時代

2006年のMLBドラフト2巡目（全体75位）でクリーブランド・インディアンスから指名され、プロ入り。
インディアンス在籍時にはメジャー出場は無かった。
経歴 > ロッキーズ時代

2011年7月30日にウバルド・ヒメネスとのトレードで、ドリュー・ポメランツら若手3選手と共にコロラド・ロッキーズへ移籍した。
2012年8月4日のサンフランシスコ・ジャイアンツ戦にて7番・一塁手で先発出場してメジャーデビューを果たし、初安打を含む2安打1打点をマークした。この年はメジャーでは31試合に出場し、打率.205・2本塁打・11打点の成績を残した。
2013年はメジャーでの出場は無く、AAA級コロラドスプリングス・スカイソックスで48試合に出場して打率.328・15本塁打・45打点の成績を残した。
2014年は8月19日に2年ぶりにメジャーに昇格した。この年は21試合に出場して打率.226・2本塁打・6打点の成績を残した。
2015年は8月13日にメジャー昇格したが、9月5日にDFAとなった。この年は20試合に出場して打率.167、本塁打と打点はゼロだった。オフの10月16日にFAとなった。
2015年11月には第1回WBSCプレミア12にアメリカ合衆国代表で出場した。11月14日の日本戦では菅野智之から本塁打を放っている。同大会では計6試合に出場して22打数11安打で打率.500・1本塁打・5打点で首位打者に輝き、ベストナインにも選ばれた。
経歴 > アスレチックス時代

2016年1月13日にオークランド・アスレチックスとマイナー契約を結んだ。開幕は傘下のAAA級ナッシュビル・サウンズで迎えたが、4月27日にメジャーを結び、アクティブ・ロースター入りした。
この時、横浜DeNAベイスターズが獲得交渉中だったが、メジャー昇格により水に流れた。
この年メジャーでは20試合に出場して打率.209・2打点の成績を残した。10月5日に40人枠から外れ、7日にFAとなったが、11月11日にマイナー契約で再契約した。
2017年もAAA級ナッシュビルでプレーし、79試合に出場して打率.231・10本塁打・49打点・1盗塁の成績を残した。オフの11月6日にFAとなった。
経歴 > フィリーズ傘下時代

2018年1月3日にフィラデルフィア・フィリーズとマイナー契約を結び、スプリングトレーニングに招待選手として参加することになった。2019年のオフにFAとなった。
経歴 > 現役引退

2020年に現役引退し、ファイナンシャル・プランナーに転身した。
詳細情報 > 年度別打撃成績

| 年  度 | 球団 | 試合 | 打席 | 打数 | 得点 | 安打 | 二塁打 | 三塁打 | 本塁打 | 塁打 | 打点 | 盗塁 | 盗塁死 | 犠打 | 犠飛 | 四球 | 敬遠 | 死球 | 三振 | 併殺打 | 打率 | 出塁率 | 長打率 | OPS |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2012 | COL | 31 | 81 | 78 | 8 | 16 | 2 | 0 | 2 | 24 | 11 | 0 | 0 | 0 | 1 | 1 | 0 | 1 | 17 | 4 | .205 | .222 | .308 | .530 |
| 2014 | COL | 21 | 34 | 31 | 6 | 7 | 2 | 0 | 2 | 15 | 6 | 0 | 0 | 0 | 0 | 2 | 0 | 1 | 12 | 0 | .226 | .294 | .484 | .778 |
| 2015 | COL | 20 | 43 | 42 | 5 | 7 | 0 | 0 | 0 | 7 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 0 | 1 | 4 | 0 | .167 | .186 | .167 | .353 |
| 2016 | OAK | 20 | 44 | 43 | 4 | 9 | 3 | 0 | 0 | 12 | 2 | 0 | 0 | 0 | 0 | 1 | 0 | 0 | 10 | 0 | .209 | .227 | .279 | .506 |
| MLB：4年 | MLB：4年 | 92 | 202 | 194 | 23 | 39 | 7 | 0 | 4 | 58 | 19 | 0 | 0 | 0 | 1 | 4 | 0 | 3 | 43 | 4 | .201 | .228 | .299 | .527 |
2017年度シーズン終了時
詳細情報 > 表彰

WBSCプレミア12・首位打者：1回 （2015年）
WBSCプレミア12・ベストナイン：1回 （2015年）
詳細情報 > 背番号

7（2012年、2014年）
12（2015年）
29（2016年）
詳細情報 > 代表歴

2015 WBSCプレミア12 アメリカ合衆国代表
コロラド・ロッキーズでの現役時代
トヨタファイナンス

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 本社が入居する名古屋ルーセントタワー
種類:  株式会社
市場情報:  非上場
略称:  TF、TFC
本社所在地:   日本 〒451-6014 愛知県名古屋市西区牛島町6番1号 名古屋ルーセントタワー 12F - 14F
設立:  1988年（昭和63年）11月28日
業種:  その他金融業
法人番号:  8010601027383
事業内容:  クレジットカード事業 自動車金融事業
代表者:  西 利之（取締役社長）
資本金:  165億円 （2022年3月31日現在）
発行済株式総数:  18万7500株 （2022年3月31日現在）
営業利益:  連結：2391億38百万円 単体：1964億92百万円 （2022年3月期）
経常利益:  連結：415億79百万円 単体：399億96百万円 （2022年3月期）
純利益:  連結：290億51百万円 単体：277億06百万円 （2022年3月期）
純資産:  連結：2504億49百万円 単体：2426億56百万円 （2022年3月31日現在）
総資産:  連結：2兆0633億86百万円 単体：2兆0059億17百万円 （2022年3月31日現在）
従業員数:  連結：2,189人、単体：1,928人 （2022年3月31日現在）
決算期:  3月31日
主要株主:  トヨタファイナンシャルサービス（株） 100%
主要子会社:  トヨタファイナンシャルサービスベトナム株式会社、MOBILOTS株式会社
関係する人物:  岩崎正視（初代社長）
外部リンク:  https://www.toyota-finance.co.jp/
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トヨタファイナンス株式会社（英: TOYOTA FINANCE CORPORATION）は、愛知県名古屋市西区に本社を置く、トヨタファイナンシャルサービス株式会社の子会社で、自動車販売金融を中心に各種金融事業を営むトヨタグループの企業である。
概要

トヨタグループにおける金融サービスの中核であり、トヨタグループの優良な資金調達力（高格付けの社債発行などで市場から比較的低利で資金の調達ができる）を活かしてクレジットカード（トヨタレンタカー代）・ショッピングクレジット・自動車ローン・リース・住宅ローン・法人向けファイナンスリースなどを提供している。
2019年10月25日、日本の企業として初めて利回りが0%の普通社債を発行することとなり注目を集めた。
主なサービス > カード > クレジットカード

→詳細は「TS CUBIC CARD」を参照
また、日本生命保険子会社の「ニッセイ・カードサービス株式会社」におけるクレジットカード事業（ジェーシービーグループ）譲受のため、2005年にトヨタファイナンスカードサービス株式会社を設立し、TS CUBIC CARDとは別段で運営を行っていたが、2010年3月に株式会社ジェーシービーに吸収合併されている。
主なサービス > カード > 電子マネー

カード発行者（イシュアー）となっている。
楽天Edy
QUICPay
主なサービス > オートローン

トヨタ車両販売店（トヨタ店・トヨペット店・カローラ店・ネッツ店・トヨタモビリティ店他）およびレクサス車両販売店（レクサス店）を加盟店としたオートローン商品であり、主に集金保証方式（販売店の自己資金で車両を購入・所有し、購入者は信販会社に販売店の割賦代金の支払保証を受け、販売店に代わり信販会社へ返済義務を負う形態）で提供している。加盟店での販売車（中古車含む）であればトヨタ以外のメーカー車種においても利用可能であり、トヨタ自動車が輸入販売権を有していた時代のDUO店においても取扱いがあった。レクサス店については「#レクサスファイナンシャルサービス」の枠組みで同様の商品を提供している。
なお、トヨタ車の販売会社は独立資本のため、トヨタファイナンス以外の金融機関のオートローンも並行して取り扱っているケースが多い。
主なサービス > オートローン > トヨタクレジット

一般的な均等分割払い型のオートローン。月々のローンの支払に任意保険の支払を併せた「クレジット一体型保険」という商品もある。
主なサービス > オートローン > 残価設定型クレジット

1997年より導入された商品であり、割賦対象の車両価格等から一定額を据置き（残存価格＝残価）、それを除いた金額を月々均等で弁済し、最終支払時に残価を支払うか、残価について再度割賦契約を組むことにより乗り換えるか、残価を支払わないで車両を返却するかを選択できる。
残価設定型商品共通の特徴として、顧客にとっては通常の均等払いよりも月あたりの支払額が少なく済むため比較的高額な車の購入がしやすくなるというメリットがある。一方で車両の返却や残価の自己資金での返済を前提としない場合は、均等分割払い型と比べて手数料率が高いため総支払額が高くつくというデメリットがある。
1997年以前は「スーパーバリュープラン」「マックスバリュープラン」というリース契約しかなかったが、この商品はリースではなく割賦である。なお、導入以前はフォードセールスジャパン、ローバージャパンなどの輸入車ディーラーが既に同種のクレジットを導入していた。
2007年7月より「新残価システム」として全国ディーラーへ展開している。また、2008年から2010年にかけてトヨタ自動車がこの商品を「TOYOTA 3年ぶん、ください。」というキャッチコピーで広告展開し、新しい車の買い方としてPRしていた。
主なサービス > オートローン > スーパーバリューリース

残価設定型クレジットの元となったオートリースであり、残存価格を除いた車両金額と契約期間中の取得税・重量税・自動車税と自動車賠償責任保険料などの諸費用を合わせた金額（リース料）を月々均等で支払い、最終支払時に残価設定型クレジットと同じく残価を一括 またはクレジットを組んで買い取るか、再度リースかクレジットを組むことにより乗り換えるか、残価を払わずに車両を返却するかを選択できる。残価設定型クレジットよりも残存価格が若干優遇されていたり、リース料率（利息相当）がクレジットの利率より低利であるなどのメリットがある。
主なサービス > オートローン > e-way

2003年10月からアベンシスの新車購入者を対象に取扱を開始した支払額可変型クレジットで、従来出来なかった契約途中での支払回数変更（支払回数を繰り延ばして月々の支払額を減らす）などがe-wayでは可能になり、契約期間中5回まで無手数料で住宅ローンのように繰上返済も可能で、さらにそれらの申し出をe-wayのWebサイト上で可能という新型クレジットである。
2004年2月よりトヨタ全車種での取扱を開始した。
主なサービス > 住宅ローン > トヨタホームローン

2000年1月に販売数が住宅メーカー大手各社と比べて伸び悩むトヨタホームの（トヨタ自動車による）支援策として、「安心宣言」という業界初の特定の住宅メーカーでの購入者専用の住宅ローンとして事業に参入した。
当時の銀行住宅ローンよりも若干低利な適用金利が特徴。当初はミリオン信用保証（東海銀行系の信用保証会社、現:三菱UFJ住宅ローン保証）が審査と信用保証を行っており、適用金利は東海銀行に連動していた。
2002年4月より独自の金利設定にした固定低金利型の「新安心宣言」の取扱を開始し、その後、保証料と事務手数料、さらに繰上返済手数料も無料にするなどサービスを拡充。これにより当時の銀行に比べ圧倒的な金利水準と競争力を実現し、他のハウスメーカーとの差別化に寄与、トヨタホームの販売促進に大きく貢献した。
2004年には超長期デリバティブと、投資家への住宅ローン債権の売却を組み合わせた独自の証券化手法により、35年固定金利型、2005年8月にはノンバンク初の借入期間40年の住宅ローンも取扱を開始。2005年7月にはトヨタ自動車が資本提携・経営再建支援をしたミサワホームホールディングスの販社へ住宅ローンを提供することで合意した。
2006年6月1日により住宅金融支援機構と提携し、フラット35による住宅ローンを「フラット宣言」の名称で開始した。
主なサービス > レクサスファイナンシャルサービス

2005年8月30日に開始したトヨタ自動車のレクサス購入者を対象とした金融サービスの総称。自動車金融の「レクサスオーナーズリース」「レクサスオーナーズローン」、CPO（認定中古車）購入者対象の「レクサスCPOローン」「レクサスCPOリース」、クレジットカードとして「レクサスカード」を提供する。
リン・アンダーソン

| Lynn Anderson |
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 2011年4月のリン・アンダーソン
基本情報
出生名:  Lynn Rene Anderson
別名:  The Great Lady of Country Music
生誕:  1947年9月26日
出身地:   アメリカ合衆国 ノースダコタ州グランドフォークス
死没:   (2015-07-30) 2015年7月30日（67歳没）
ジャンル:  カントリー・ポップ
職業:  歌手、騎手
担当楽器:  ボーカル
活動期間:  1966年 - 2015年
レーベル:  チャート・レコード コロムビア・レコード Permian MCAレコード マーキュリー・レコード
共同作業者:  Liz Anderson, Glenn Sutton, Mentor Williams, Jerry Lane, Ed Bruce, Gary Morris
公式サイト:  The Lynn Anderson Show
リン・アンダーソン (Lynn Anderson) と通称される、リン・リーン・アンダーソン（Lynn Rene Anderson、1947年9月26日 - 2015年7月30日）は、世界的な大ヒットとなった「ローズ・ガーデン ((I Never Promised You a) Rose Garden)」など、1970年代から1980年代に一連のヒット曲を出し、多数の受賞歴をもつアメリカ合衆国のカントリー音楽歌手。全国中継のテレビ番組にレギュラーとして出演していたことにもあって、アンダーソンは1970年代において最も成功した女性カントリー歌手のひとりとなっていた。アンダーソンは、アカデミー・オブ・カントリーミュージック (ACM) のアカデミー・オブ・カントリーミュージック賞 (Academy of Country Music Awards) において「最優秀女性ボーカル賞 (Top Female Vocalist)」を2度受賞し、カントリーミュージック協会 (CMA) のカントリーミュージック協会賞でも「女性ボーカリスト賞 (Female Vocalist of the Year)」を受賞、さらにグラミー賞もひとつ獲得しており、チャート首位となった曲は11曲、トップ10入りは18曲、トップ40入りは50曲以上あった。アンダーソンは、1974年に、女性カントリー歌手として初めてアメリカン・ミュージック・アワードを受賞し、またこの年には、同様に女性カントリー歌手として初めてマディソン・スクエア・ガーデンでヘッドライナーとして公演を行い、チケットを完売した。『レコード・ワールド (Record World』誌と『ビルボード』誌は、いずれも、アンダーソンを1970年代の「アーティスト・オブ・ディケイド (Artist of the Decade)」に選出した。
アンダーソンは1966年に19歳でデビューし、デビュー・アルバム『Ride, Ride, Ride』が、最初の大ヒットとなった。1960年代にカントリー音楽チャートにおいて一連のヒット・シングルを放った後、1970年にコロムビア・レコードと契約を結んだ。コロムビアでは、彼女にとって最も成功した一連のヒット曲が制作された。「ローズ・ガーデン ((I Never Promised You a) Rose Garden)」は、カントリー音楽の曲の中でも、ジャンルや時代を超えて最も売れた楽曲のひとつとなっている。この曲は、カントリー音楽チャートにおける大ヒット曲となったばかりでなく、ポップ・チャートである Billboard Hot 100 においても3位まで上昇した。カントリー・ミュージック・テレビジョン (CMT) は、「カントリー音楽の歴史における最も偉大な100曲 (100 Greatest Songs in Country Music History)」において、「ローズ・ガーデン」を83位とした。
生い立ち

アンダーソンは、ノースダコタ州グランドフォークスに生まれ、カリフォルニア州フェアオークス (Fair Oaks, California) で育った。彼女は、いずれもカントリー音楽のソングライターであった父ケイシー・アンダーソン (Casey Anderson) と母リズ・アンダーソン (Liz Anderson) の間の娘であった。リンの祖父はノルウェーのアレマルク (Aremark) 生まれであった。
彼女は幼い6歳の頃から歌うことに興味を持っていたが、彼女がまず才能を発揮して成功を収めたのは地元カリフォルニア州内外の馬術競技会においてであり、この分野で700以上の栄誉を得、1966年には「カリフォルニア・ホース・ショーの女王 (California Horse Show Queen)」となった。十代の頃には、地元のテレビ番組『Country Caravan』に定期的に出演するようになった。
1965年、彼女が、当時カリフォルニア州サクラメントにあったトップ40フォーマットのラジオ局KROYで秘書として働いていたとき、母リズ・アンダーソンが書いた作品である「All My Friends Are Gonna Be Strangers」が、マール・ ハガード (Merle Haggard) によって吹き込まれ、カントリー音楽チャートで10位に入るヒット曲となった。これを受けて、母にRCAビクターとカントリー音楽歌手として契約を結ぼうかという話が持ち上がった。母に同行してテネシー州ナッシュビルへおもむいたアンダーソンは、ホテルの部屋で非公式に催された集まりに参加して、カントリー界のスターであったマール・ ハガードやフレディ・ハート (Freddie Hart) らと一緒に歌ったりしていた。この集まりには、地元のレコードレーベル「チャート・レコード」の社主スリム・ウィリアムソン (Slim Williamson) も顔を出していた。ウィリアムソンは、リン・アンダーソンの才能を見抜き、自分のレーベルで吹き込みをするよう彼女に勧めた。1966年から、アンダーソンはチャート・レコードでレコーディングを始めた。
音楽業界における経歴 > カントリー音楽における成功：1966年 - 1969年

1966年、リン・アンダーソンは、ジェリー・レイン (Jerry Lane) とのデュエットによるデビュー・シングル「For Better or for Worse」をリリースしたが、チャートには入らなかった。初めてチャート入りしたシングルは、チャート・レコードからの3枚目のシングル「Ride, Ride, Ride」で、この曲はカントリー・トップ40入りを果たした。最初の大ヒットとなったのは、翌1967年に出したシングル「If I Kiss You (Will You Go Away)」で、この曲は『ビルボード』誌のカントリー音楽チャートで5位まで上昇した。これに続いて、「Promises, Promises」がトップ5入りを果たし、この曲を収めた同名のアルバム『Promises, Promises』からは、「No Another Time」も1968年にトップ10入りをした。続いて、同じころカントリー歌手として2曲のトップ10入りヒット曲（1966年の「Mama Spank」と、ボビー・ベア (Bobby Bare) とノーマ・ジーン (Norma Jean) とのトリオによる1967年の「The Game of Triangles」）を出していた母リズ・アンダーソンとのデュエットで、「Mother May I」をリリースし、トップ25入りを果たした。
1967年、リン・アンダーソンは、テレビ番組『The Lawrence Welk Show』のレギュラー出演者となり、ローレンス・ウェルク (Lawrence Welk) が率いる興行ザ・ウェルク・ロード・ショー (the Welk Road Show) の巡業に加わった。この巡業の経験は、後にアンダーソンにとって大きな利益をもたらした。ウェルクの興行は広い聴衆にアピールするものであり、アンダーソンはポップ・チャートでも成功を収める足がかりを得た。1969年には、彼女の人気はいよいよ高まり、ウェルクの番組でもレギュラー出演をやめ、ときどきゲストとして登場するようになった。1968年、アンダーソンは、ソングライターで音楽プロデューサーのグレン・サットン (Glenn Sutton) と結婚した。サットンは、後にコロムビア・レコード所属となってからの彼女のために、数多くのレコードをプロデュースし、曲も提供することになる、ふたりの結婚は9年間続いた。アンダーソンは、チャート・レコードにおける最大のヒット・シングル「That's a No No」を放ち、この曲は1969年に『ビルボード』誌のカントリー音楽チャートで2位まで上昇した。その直後に、彼女はレーベルから離脱し、1970年にコロムビア・レコードと契約した。その後もチャート・レコードは、アンダーソンが吹き込んでいたシングルのリリースを1971年末まで続け、その中にはトップ20入りした「He'd Still Love Me」、「I've Been Everywhere」、「Rocky Top」、「It Wasn't God Who Made Honky Tonk Angels」、「I'm Alright」が含まれていた[要出典]。
音楽業界における経歴 > ポップへの越境：1970年 - 1980年

1970年にコロムビア・レコードと契約した後、アンダーソンは、ジョー・サウス (Joe South) が書いた「ローズ・ガーデン」をリリースし、1970年から1971年はじめにかけて、ジャンルの境界を越える大ヒットとなった。この曲は、当時の夫であったグレン・サットンがプロデュースしていた。アンダーソンがこの曲を吹き込むことに、サットンは当初懐疑的で、アンダーソンはサットンを説得してレコーディングに漕ぎ着けた。サットンは、「大きなダイヤモンドの指輪みたいなものだって君にあげると約束できたんだ (I could promise you things like big diamond rings)」といった歌詞は、男性が歌うべきだと考えていた。アンダーソンのシングルとしてこの曲を出す決断は、コロムビアの役員であったクライヴ・デイヴィス (Clive Davis) であった。
「ローズ・ガーデン」は『ビルボード』誌のカントリー音楽チャートで首位に立ち、ポップ・チャートである Billboard Hot 100 でも3位まで上昇して、国際的な成功を収めるに至った。イギリスではチャートの3位、ドイツでは4週にわたって首位となった。1971年には、アルバム『Rose Garden』がリリースされて大成功を収め、アメリカレコード協会 (RIAA) からプラチナ・アルバムに認定された。アンダーソンは、アカデミー・オブ・カントリーミュージック (ACM) の「最優秀女性ボーカル賞 (Top Female Vocalist)」と、カントリーミュージック協会 (CMA) の「女性ボーカリスト賞 (Female Vocalist of the Year)」を、それぞれ1970年と1971年に受賞した。さらに、グラミー賞もひとつ獲得した。
1971年には、「You're My Man」と「How Can I Unlove You」の2曲が『ビルボード』誌のカントリー音楽チャートで首位に立ち、いずれもポップ・チャートでも63位に達した。1972年には、50年代のポップ・ヒットをカバーした「Cry」に始まり、続いて「Listen to a Country Song」、「Fool Me」と、3曲が『ビルボード』誌のカントリー音楽チャートでトップ5に入った。これらの曲はアルバム『Listen to a Country Song』に収録された。「Cry」は『ビルボード』誌のカントリー音楽チャートで3位、となり、アダルト・コンテンポラリー・チャート16位に達した。1973年、「Keep Me in Mind」が彼女にとっての4曲目のカントリー音楽チャート首位曲となり、同名のアルバムもリリースされた。次いで、同年2枚目のアルバムとして『Top of the World』が発表されて、そのタイトル曲「Top of the World」がカントリー音楽チャート2位に達するヒットとなった。同年には、この曲のカーペンターズによるバージョンも、ポップ・チャートの首位となるヒットとなっている。このアルバムからの2枚目のシングルとなった「Sing About Love」もカントリー音楽チャートの3位まで上昇した。1974年、「What a Man My Man Is」がアンダーソンにとって5曲目のカントリー音楽チャート首位曲となった。同年に、アンダーソンはアメリカン・ミュージック・アワードの「好きな女性カントリー・アーティスト (Favorite Female Country Artist)」賞も受賞した。
1970年代を通して、アンダーソンは様々なテレビの特別番組や、トーク番組、バラエティ番組などにゲスト出演した。アンダーソンは、ジャンルを超えたアピールをもち、普通ならカントリー音楽のアーティストがめったに出演しないような番組にも、しばしば登場した。当時、人気絶頂だった『刑事スタスキー&ハッチ (Starsky & Hutch)』に、ゲスト・スターとして出演することもあった。『The Tonight Show』には数回、ボブ・ホープの特別番組には3回出演した。ディーン・マーティンのテレビ特別番組には、何度もゲストとして出演した。1977年には、自身の冠番組ももち、ゲスト・スターとしてティナ・ターナーが登場した。
アンダーソンの成功は、1970年代の終わりに向けて徐々に縮小していった。その後も1970年代のうちには、毎年カントリー音楽チャートに顔を出し続けていた。1975年のアルバム『I've Never Loved Anyone More』からは、「He Turns it into Love Again」と、タイトル曲「I've Never Loved Anyone More」の2曲がトップ20に入った。1976年のアルバム『All the King's Horses』からのタイトル曲「All the King's Horses」もトップ20に入った。1977年には、「Wrap Your Love All Around Your Man」が、テレビ番組『刑事スタスキー&ハッチ』で取り上げられたことにも助けられて、ヒットとなった。1979年には、アルバム『Outlaw is Just a State of Mind』からの「Isn't It Always Love」が、1974年以来久々のトップ10入りを果たした。このアルバムからは、トップ20入りした「I Love How You Love Me」、トップ40入りした「Sea of Heartbreak」もシングル化された。1980年、アンダーソンは、コロムビアでの最後のアルバムとして、2曲のトップ30ヒット曲を含む『Even Cowgirls Get the Blues』をリリースした。コロムビアから離れた後、アンダーソンは3年間にわたって吹き込みを行なわなかった。
音楽業界における経歴 > 商業的復活：1983年 - 1989年

3年間、レコーディングから離れていたアンダーソンは、1983年にパーミアン・レコード (Permian Records) と契約し、ゲイリー・モリス (Gary Morris) とのデュエット曲「You're Welcome to Tonight」をトップ10に送り込んだ。アンダーソンは、パーミアンで、1980年以来のアルバム『Back』を吹き込んだ。このアルバムからの最初のシングル「You Can't Lose What You Never Had」はトップ40に及ばなかったが、2枚目の「What I've Learned from Loving You」はトップ20入りのヒットとなった。アンダーソンは、1984年にパーミアンを離れた。1986年、アンダーソンはエド・ブルース (Ed Bruce) とのデュエット曲で、アルバム『Night Things』にも収められた「Fools for Each Other」を吹き込んだ。このシングルは、もう一歩というところでトップ40入りを逃した。
同年、アンダーソンは、MCAレコードのためにシングル盤を1枚だけ吹き込んだ。1986年にはマーキュリー・レコードと契約して、アルバム『What She Does Best』を制作し、1980年代後半には、5枚のシングルが『ビルボード』誌のカントリー音楽チャートでマイナー・ヒットとなった。MCAでは、トップ40入りのヒット・シングルが2枚生まれた。そのひとつは「Read Between the Lines」であり、もう1枚はザ・ドリフターズをカバーした「Under the Boardwalk」で、こちらは1988年にトップ25に入った。1989年、アンダーソンはチャート入りした最後のシングルとなった「How Many Hearts」をリリースし、この曲は69位が最高位であった。
音楽業界における経歴 > その後の音楽活動：1990年以降

1990年、アンダーソンは、BBCスコットランド (BBC Scotland) のテレビ・ドラマ『The Wreck on the Highway』に、歌手ベッツィー・ホール (Betsy Hall) 役で出演した。この作品中で彼女が歌った「Dream On」は、BBCのカントリー音楽コレクションのひとつとして、マイナー・ヒットとなった。1992年、アンダーソンは新しいスタジオ・アルバム『Cowboy's Sweetheart』をレイズライト・レコード (Laselight Records) からリリースした。このアルバムには、エミルー・ハリスとマーティ・スチュアート (Marty Stuart) がゲストとして参加した。この頃、アメリカ・バラ協会 (the American Rose Society) が、「リン・アンダーソン」と名付けられたハイブリッド・ティーのバラを作った。その後の1990年代の間、アンダーソンはスタジオ・アルバムを吹き込まず、公演旅行と演奏、また音楽以外のプロジェクトに集中するようになった。1999年、アンダーソンは、北米カントリー音楽連盟 (the North American Country Music Association) の国際殿堂入りを果たした。
2000年、テネシー州知事のドン・サンドクィスト (Don Sundquist) は、州内全域において6月15日を「リン・アンダーソンの日 (Lynn Anderson Day)」とした。アンダーソンは、障碍をもつ人々を支援するTNNの特別番組『American Country Cowboys』を制作した。この年には、ライブ・アルバム『Live at Billy Bob's Texas』が録音された。2002年、CMTの特別番組『40 Greatest Women of Country Music』において、アンダーソンは29位にランクされた。2004年には、12年ぶりのスタジオ・アルバム『The Bluegrass Sessions』が、アンダーソンの1960年代から1970年代にかけてのおもなヒット曲を、ブルーグラス様式で再録音する形で制作された。このアルバムは、2005年のグラミー賞において、最優秀ブルーグラス・アルバム (Best Bluegrass Album) 部門に、リッキー・スキャッグス (Ricky Skaggs) のアルバム『Brand New Strings』や、ラルフ・スタンリー2世 (Ralph Stanley II) の『Carrying on』、多数のアーティストが参加したアルバムなどと並んでノミネートされた。2005年、アンダーソンは『グランド・オール・オプリ』に出演し、カントリー歌手マルティナ・マクブライド (Martina McBride) と「ローズ・ガーデン」をデュエットした。
2007年6月、アンダーソンはナッシュビルで開催された、CMAの音楽祭で演奏した。彼女は、アーロン・ティッピン (Aaron Tippin) やジェイソン・マイケル・キャロル (Jason Michael Carroll) らとともに、リヴァーバンク公園エリアで屋外コンサートを行なった。この音楽祭で、アンダーソンは、ソングライターで、当時交際中だったメンター・ウィリアムス (Mentor Williams) と、ウィリアムスの作品で、最初はドビー・グレイ (Dobie Gray)、後にアンクル・クラッカーが歌ってヒットさせた「Drift Away」を、デュエットした。
2009年4月、パームスプリングのステージコーチ・フェスティバル (Stagecoach Festival) に参加したが、このフェスティバルではチャーリー・ダニエルズ、ケビン・コスナー、リーバ・マッキンタイアらのコンサートが行なわれた。2010年から2011年にかけて、メトロポール交響楽団 (the Metropole Symphony Orchestra) をバックに従えたコンサートを行なった。リン・アンダーソンのコンサートは、今も人気が高く、カジノやアート・センター、劇場などで、定期的に彼女を主演者とする興行が打たれている。
騎手としての経歴

音楽の世界とは別に、アンダーソンは1960年代以来、馬術選手として競技活動を続けている。これまでに全米選手権で16回、世界選手権で8回、また有名人が参加する選手権などでも優勝を果たしている。
優勝歴には、1999年の the National Chevy Truck Cutting Horse Champion や the National Cutting Horse Association Champion、2000年の the American U.S. Open Invitational Champion などが含まれている。アンダーソンは、ニューメキシコ州の自分の牧場で、馬の育成を続けている。彼女はまた、子どもたちのための乗馬を通したセラピー・プログラムである「Special Riders of Animaland」にも協力している。
彼女の栗毛のクォーターホースである「Lady Phase」と「Skipster's Chief」は、ブライヤー・アニマル・クリエーション (Breyer Animal Creations) からプラモデルが発売された。
私生活

リン・アンダーソンは、グラミー賞受賞者のソングライターであるグレン・サットンと1968年から1977年まで結婚していた。ふたりの間にはこどもがひとり生まれた。1978年、アンダーソンはルイジアナ州の石油事業経営者ハロルド・"スプーク"・スティーム3世 (Harold "Spook" Stream III) と再婚し、その後、ふたりのこどもをもうけた。しかし、スティームとアンダーソンは1982年に離婚した。
2004年12月2日、アンダーソンはテキサス州デントンにおいて、飲酒運転で逮捕された。アンダーソンの車の後ろを走っていた車の運転手が、車線からはみ出しながら走行していたアンダーソンの車に気づき、警察に通報したのであった。現場での検査で酒気帯びではないことを証明できなかったアンダーソンは、逮捕された。その後、彼女は保釈金を支払って釈放された。
2006年5月3日、アンダーソンはニューメキシコ州エスパニョーラ (Española) 近郊で、小さな交通事故を起こした後、再び飲酒運転で逮捕された。警察によれば、アンダーソンは、別の車に追突する事故を起こした後、検査で酒気帯びではないことを証明できず、また呼気分析器による検査を拒んだのだという。衝突事故では、誰にも怪我はなかった。その後、彼女は保釈金を支払って釈放された。
リン・アンダーソンの曾祖父は、ノルウェーからアメリカ合衆国へ渡った移民であった。アンダーソンは、ノルウェーのテレビ番組『Tore på sporet』の企画を通して、ノルウェーの親族との対面を果たした。
晩年はテネシー州ナッシュビルに在住。
2015年7月30日、心不全のため死去。67歳没。
受賞・栄誉

| 年 | 賞 | 部門等   |
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| 1967 | アカデミー・オブ・カントリーミュージック賞 | 最優秀女性ボーカル賞  (Top Female Vocalist) |
| 1970 | アカデミー・オブ・カントリーミュージック賞 | 最優秀女性ボーカル賞  (Top Female Vocalist) |
| 1971 | グラミー賞 | 最優秀女性カントリー・ヴォーカル・パフォーマンス (Best Female Country Vocal Performance) |
| 1971 | カントリーミュージック協会賞 | 女性ボーカリスト賞 (Female Vocalist of the Year) |
| 1974 | アメリカン・ミュージック・アワード | 好きな女性カントリー・アーティスト (Favorite Female Country Artist) |
| 1980 | レコード・ワールド | アーティスト・オブ・ザ・ディケイド (Artist of the Decade: 1970 - 1980) |
| 1980 | ビルボード | アーティスト・オブ・ザ・ディケイド (Artist of the Decade: 1970 - 1980) |
| 1985 | スカンディナヴィア系アメリカ人の殿堂 (Scandinavian-American Hall of Fame) | 殿堂入り |
| 1999 | American Country Music Association Hall of Fame | Inductee |
| 2000 | テネシー州 | 6月15日 - リン・アンダーソンの日 (Lynn Anderson Day) |
| 2002 | CMT カントリー音楽における最も偉大な女性40人 | 29位 |
| 2007 | アカデミー・オブ・ウェスタン・アーティスツ (Academy of Western Artists) | 最優秀ウェスタン楽曲 |
| 2007 | アカデミー・オブ・ウェスタン・アーティスツ (Academy of Western Artists) | 最優秀ウェスタン・アルバム『Cowgirl』 |
| 2007 | アカデミー・オブ・ウェスタン・アーティスツ (Academy of Western Artists) | 最優秀ウェスタン・スウィング・アルバム『Cowgirl』 |
| 2007 | アカデミー・オブ・ウェスタン・アーティスツ (Academy of Western Artists) | 最優秀女性ボーカル |
ディスコグラフィ

→詳細は「en:Lynn Anderson discography」を参照
ディスコグラフィ > アルバム

1967年 - Ride, Ride, Ride
1967年 - Promises, Promises
1968年 - Big Girls Don't Cry
1969年 - At Home With Lynn
1969年 - With Love From Lynn
1969年 - Songs That Made Country Girls Famous
1970年 - I'm Alright
1970年 - No Love At All
1970年 - Rose Garden
1970年 - Stay There 'Til I Get There
1970年 - Uptown Country Girl
1971年 - A Woman Lives For Love
1971年 - How Can I Unlove You
1971年 - With Strings
1971年 - You'r My Man
1972年 - Cry
1972年 - Here's Lynn Anderson
1972年 - Listen to a Country Song
1973年 - Flower of Love
1973年 - Keep Me In Mind
1973年 - Top of the World
1974年 - Smile For Me
1975年 - I've Never Loved Anyone More
1975年 - What a Man My Man Is
1976年 - All the King's Horses
1977年 - I Love What Love Is Doing to Me
1977年 - Wrap Your Love All Around Your Man
1978年 - From the Inside
1979年 - Outlaw Is Just a State of Mind
1980年 - Even Cowgirls Get the Blues
1983年 - Back
1987年 - Country Girl
1988年 - What She Does Best
1992年 - Cowboy's Sweetheart
1998年 - Latest and Greatest
1999年 - Home For the Holidays
2005年 - Cowgirl
2010年 - Cowgirl II
人身攻撃

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: この項目では、論理学における論理的な誤りについて説明しています。一般的な意味については「個人攻撃」をご覧ください。
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: ウィキペディアにおける人身攻撃については、「Wikipedia:個人攻撃をしない」をご覧ください。
グレアムの反論のヒエラルキー
人身攻撃（じんしんこうげき、ラテン語: ad hominem、argumentum ad hominem）は、ある論証や事実の主張に対して、その主張自体に具体的に反論するのではなく、主張した人の個性や信念を攻撃すること、またそのような論法。論点をすりかえる作用をもたらす。人格攻撃論法ともいわれる。論理性や合理性を持って判断するクリティカル・シンキングにおける論理的な誤りである誤謬のひとつ。
対人論証 (ad hominem abusive) と呼ばれるものは、提案者の信用を失わせる目的で個人攻撃を行う場合を指す。また状況対人論証 (ad hominem circumstantial) と呼ばれるものは、提案者の置かれている状況について攻撃するもの、お前だって論法(ad hominem tu quoque)と呼ばれるものは、論証の提案者自身がその論証で非難されているような行動や振る舞いをしていると攻撃するものである。詳細は、#分類節を参照。
人身攻撃は、論理的には論証の前提の真偽はそれを述べている人とは独立しているので、演繹的には妥当ではない。しかし、人身攻撃は三段論法的に述べられることは滅多になく、その評価は非形式論理の領域と証拠の理論で行われるべきものである。証拠の信頼性は、目撃証言や専門家の証言などにおける証人の信頼性の評価に大きく依存する。例えば、目撃者が嘘をつく動機を持っているから信頼できないとか、専門家が実際にはその分野について深い知識を有さないといった反論は、法廷では大きな役割を果たすことがある。
人身攻撃は、権威に訴える論証の逆である。権威に訴える論証では、論証者の権威、知識、地位などがその論証の真偽の基礎となる。人身攻撃は逆に、論証者が主張する権威/知識/地位を持っていないことを攻撃したり、論証者が過去に同様な誤りを犯したことに注目させる。しかし、それが無謬の反論とはならない。
形式的誤謬としての人身攻撃

人身攻撃が誤謬である場合、次のような基本的形式を持つ。
例えば、次のような例がある。
人身攻撃は、論理学や批判的思考でよく取り上げられる誤謬である（ナチスと優生学の例は正しいように思えるかもしれないが、「ジョージ・ワシントンは奴隷を所有していた」「ワシントンは偉大な人物だ」「よって奴隷制度は正しい」という主張と論理的に同一のものである）。この誤謬やそれに基づいた告発は、実際の会話でよく見られる。人間の脳がパターンを認識する性質のため、修辞学の技法としては強力である。逆に主張を行う人のポジティブな面に基づいた論証を権威に訴える論証と呼ぶ。
議論において、最初の前提は「事実の主張」と呼ばれ、議論の軸となることが多い。論点は「推論上の主張」と呼ばれ、何らかの推論過程で表される。推論上の主張には、明示的なものと暗黙的なものがある。前提を全て真と見なしたとしても、それによって結論が真であることを保証できないため、この誤謬の推論形式は妥当ではない。これには、具体的に述べられていない前提に基づいた論証でも同じである。
例えば、次のような形式である。
ここで明示的に述べられていない前提「A が主張することはいつも間違っている」が追加されている。この一文が真であるなら、この論証は妥当となる。しかし、人身攻撃では具体的に述べられない前提は偽であることが多く、単に誤謬を補強しているに過ぎない。たとえば、
という例における「偉大なワシントンが行ったことはすべて正しい」という明示的に述べられていない前提は、明らかに偽である。
論理学的な例

人身攻撃の誤謬は、論証自体の健全性に対して反論するのではなく、その論証を行った人の信頼性や権威を問題とすることで、論証自体が間違っているとか、その人がそのような論証をすることが間違いであると主張するものである。それによって、相手の主張やその個人の論証能力に疑いを向けさせる。理性的な会話の中で単に相手を侮辱することは、（褒められたことではないが）必ずしも人身攻撃を構成しない。人身攻撃の目的は、議論の相手をおとしめ、その主張を第三者が割り引いて考えるように仕向けることである。一般には、人身攻撃と単純な個人攻撃や誹謗中傷は必ずしも区別されない。しかし、論理学や修辞学では「人身攻撃」という言葉はこれまで述べたような意味を持っている。
例:
このような文は、犯罪者は嘘をつくことが多く、嘘をつくことで互いにかばい合うという常識に照らして、一般には納得されるだろう。しかし、これが個人の証言の信頼性を貶める人身攻撃であるとすれば、妥当ではない。
一般に、人身攻撃はある主張を否定することはできても、その逆が真であることは主張できない。
例:
前提が正しければ、ポーラの証言は価値を失うが、審判が正しい判定をしたかどうかとは無関係である。
分類 > 対人論証

対人論証は、一般に論敵を侮蔑するものだが、同時に表面上は相手の個性の欠点やその主張と相手の行動の乖離を事実として指摘する形式をとる。侮辱行為と相手の個性の欠点は（事実であったとしても）その主張の論理的な長所とは無関係なので、この戦術は論理的には虚偽である。この戦術は、政治家が優勢なライバルに選挙で勝つために、有権者の感情に訴えるプロパガンダの手段としてよく利用される。
例:
「ジャックが仕事に就けないからって神がいないなんて言うのを聞いたら、お前でも奴を信じられないだろう」
「これは麻原彰晃が作った歌だから、聞くに堪えないに違いない」
「彼女の公約はお笑い種だ。彼女は2003年に脱税で摘発されているんだぞ」
「ヒトラーは禁煙論者である。そしてヒトラーはファシストで大量殺人の責任者でもある。つまり、禁煙論者はファシズムや大量殺人の支持者である」（媒概念不周延の虚偽 (fallacy of the undistributed middle) が併用されている）
分類 > 状況対人論証

状況対人論証とは、ある主張をした人物が、そのような主張をせざるを得ないような状況にあることを指摘するものである。基本的にその人物に関する偏見を植え付ける攻撃である。演繹的論理においてこれが誤謬とされるのは、相手の立場を指摘してその主張を論理的にも信頼できないように思わせたとしても、主張自体の論理性には何ら関係ないためである。これは、発生論の誤謬（出典を理由に主張が正しくないとする論証）とも重複する。
一方で、ある立場の人物が権威や個人的観測に基づいて主張を納得させようとした場合、当人の立場の性質によっては、その根拠の証拠としての能力はゼロにまで減らさせることもある。
例:
「セールスマンが、自社の商品がよいと言っても信じられない。なにせ、彼らはそれで食っているんだから」
「あいつはアルコール中毒だ。もちろん、奴は宴会に賛成さ」
分類 > お前だって論法

お前だって論法（ブーメラン論法ともいう）では、ある人物がその主張と矛盾した言動をしていると指摘し、自身の言動を正当化するものである。特に、AさんがBさんの言動を非難したとき、「お前だって論法」で対応する場合、Bが「Aも同じことをしている」と返す様を指す。つまりAのダブルスタンダードを指摘することになるが、その時の命題の真偽には関係しない。Whataboutismの一種である。
分類 > 連座の誤謬

連座の誤謬も場合によっては、人身攻撃の誤謬の一種とされる。論調の類似性から、ある個人を何らかの属性に当てはめる場合である。
この形式の論証は次のようになる。
例「貧富の差が我慢できないと言うが、共産主義者もそう言っている。だから、お前は共産主義者だ」
次のような形式もある。
例「貧富の差が我慢できないと言うが、共産主義者もそう言っているし、奴らは革命を信じている。だから、お前も革命を信じているんだろう」
この変形として、相手の翻意を促す修辞技法がある。
例「貧富の差が我慢できないとおっしゃいましたね。本気ですか? 共産主義者と同じことを言ってますよ。あなたは共産主義者じゃないでしょう?」
連座の誤謬と対人論証を組み合わせる技法もある。
例「貧富の差が我慢できないと言いますが、共産主義者もそう言いますから、あなたは共産主義者です。共産主義者は嫌われ者で、彼らの言うことはいつも嘘です。だから、あなたが言うこともいつも嘘です」