stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Salizhan Sharipov

| Salizhan Shakirovich Sharipov |
| --- | --- |

Lahir: 24 Agustus 1964 (umur 60) Uzgen, Oblast Osh, RSS Kirgiz, Uni Soviet (sekarang Kirgizstan)
Status: Pensiun
Kebangsaan: Kirgizstan
Pekerjaan: Pilot Angkatan Udara
Penghargaan: Pahlawan Federasi Rusia
Karier luar angkasa
Antariksawan
Pangkat: Kolonel
Waktu di luar angkasa: 201 hari 14 jam 50 menit
Misi: STS-89, Soyuz TMA-5 (Ekspedisi 10)
Lambang misi:   
 
Salizhan Shakirovich Sharipov (bahasa Rusia: Салижан Шакирович Шарипов) (lahir 24 Agustus 1964
) adalah seorang antariksawan Kirgizstan. Sharipov telah dua kali pergi ke luar angkasa, pertama meluncur dari AS pada 1998 dan kedua meluncur dari Rusia pada 2004 dan telah melakukan dua perjalanan antariksa. Sharipov pensiun pada 18 Juli 2008.
Resolusi 1168 Dewan Keamanan Perserikatan Bangsa-Bangsa

| Resolusi 1168 Dewan Keamanan PBB |
| --- | --- |
Danau Jablanica di Bosnia dan Herzegovina
Tanggal: 21 Mei 1998
Sidang no.: 3.883
Kode: S/RES/1168 (Dokumen)
Topik: Situasi di Bosnia dan Herzegovina
Ringkasan hasil: 15 mendukung Tidak ada menentang Tidak ada abstain
Hasil: Diadopsi
Komposisi Dewan Keamanan
Anggota tetap:  Tiongkok  Prancis  Rusia  Britania Raya  Amerika Serikat
Anggota tidak tetap:  Bahrain  Brasil  Kosta Rika  Gabon  Gambia  Jepang  Kenya  Portugal  Slovenia  Swedia
Resolusi 1168 Dewan Keamanan Perserikatan Bangsa-Bangsa, diadopsi pada 21 Mei 1998. Usai mengulang resolusi-resolusi 1031 (1995), 1035 (1995), 1088 (1996), 1103 (1997), 1107 (1997) dan 1144 (1997), DKPBB memperkuat International Police Task Force (IPTF) di Bosnia dan Herzegovina menjadi 30 pos dengan total kekuatan 2.057.
Pranala luar

Text of the Resolution at undocs.org
| l b Resolusi Dewan Keamanan Perserikatan Bangsa-Bangsa yang diadopsi pada 1998 |
| --- | --- |
 1147  1148  1149  1150  1151  1152  1153  1154  1155  1156  1157  1158  1159  1160  1161  1162  1163  1164  1165  1166  1167  1168  1169  1170  1171  1172  1173  1174  1175  1176  1177  1178  1179  1180  1181  1182  1183  1184  1185  1186  1187  1188  1189  1190  1191  1192  1193  1194  1195  1196  1197  1198  1199  1200  1201  1202  1203  1204  1205  1206  1207  1208  1209  1210  1211  1212  1213  1214  1215  1216  1217  1218  1219 
 ← 1997  1998  1999 →
Rimus

Garis seni Schroeder untuk fragmen Daftar Raja Asyur yang dikenal sebagai KAV 14 setelah publikasinya.
Rimush atau Rīmu[š], tertulis mri-mu-u[š] pada satu-satunya varian Daftar Raja Asyur di mana ia muncul, merupakan penguasa Asyur atau mungkin hanya bagian yang berpusat pada Ekallatum, penerus dan mungkin keturunan Shamshi-Adad I, meskipun hubungan yang tepat tidak pasti. Ia memerintah kira-kira selama pertengahan abad ke-18 SM.
Prasasti

↑  Otto Schroeder (1920). Keilschrifttexte aus Assur Verschiedenen Inhalts. J. C. Hinrichs. hlm. 24.
Tantangan Wuhai 2011

Wuhai Challenger 2011 adalah turnamen tenis profesional yang dimainkan di permukaan keras. Turnamen ini baru memasuki edisi pertama dan merupakan bagian dari ATP Challenger Tour 2011. Turnamen ini diselenggarakan di Wuhai, Cina, pada tanggal 25 hingga 31 Juli 2011.
Peserta ATP > Unggulan

| Asal negara | Nama peserta | Peringkat1 | Unggulan |
| --- | --- | --- | --- |
|  JPN | Go Soeda | 136 | 1 |
|  ESP | Guillermo Olaso | 167 | 2 |
|  ISR | Amir Weintraub | 215 | 3 |
|  THA | Danai Udomchoke | 216 | 4 |
|  FRA | Guillaume Rufin | 227 | 5 |
|  SVK | Marek Semjan | 250 | 6 |
|  SWE | Michael Ryderstedt | 258 | 7 |
|  USA | Nicholas Monroe | 281 | 8 |
1 Peringkat adalah berdasarkan daftar tanggal 18 Juli 2011.
Peserta ATP > Peserta lain

Berikut ini adalah peserta yang mendapatkan fasilitas wildcard untuk berlaga di babak utama:
Wang Chuhan
Li Dawei
Ma Yanan
Lu Yang
Berikut ini adalah peserta yang berlaga di babak utama melalui proses kualifikasi:
An Jae-sung
Lee Hsin-han
Kento Takeuchi
Kittipong Wachiramanowong
Berikut ini adalah peserta yang mendapatkan status lucky loser untuk berlaga di babak utama:
Gao Peng
Juara > Tunggal

Artikel utama: Wuhai Challenger 2011 – Tunggal
Go Soeda mengalahkan  Raven Klaasen dengan skor 7–5, 6–4
Juara > Ganda

Artikel utama: Wuhai Challenger 2011 – Ganda
Lee Hsin-han /  Yang Tsung-hua mengalahkan  Feng He /  Zhang Ze dengan skor 6–2, 7–6(7–4)
Pranala luar

Situs Resmi Diarsipkan 2011-09-16 di Wayback Machine.
Hasil Pencarian ITF Diarsipkan 2010-02-12 di Wayback Machine.
Situs Resmi ATP
Hari Lahir Buddha (Korea)

Lentera-lentera digantung di kuil di Seoul pada hari lahir Buddha.
Yokbul-il atau Bucheonim osin-nal adalah hari libur di Korea Selatan yang memperingati kelahiran Buddha, jatuh pada hari ke-8 bulan ke-4 kalender Korea. Pada hari ini warga yang beragama Buddha, pria atau wanita, mengenakan pakaian terbaik mereka dan beribadah ke kuil. Di depan kuil digantung banyak lentera berwarna-warni yang akan dinyalakan pada malam harinya.
Gwandeunghoe

Malam hari tanggal 8 bulan ke-4 ini dinamakan deungseok atau "malam lentera". Warga memasang lentera di rumah masing-masing. Acara ini dinamakan juga "Gwandeunghoe" (Festival Lentera). Dua atau tiga hari sebelumnya, sebuah tiang yang diberi hiasan bulu ayam pegar dan kain berwarna-warni dipasang. Pada malam itu, lentera-lentera sejumlah anggota keluarga dipasang di tiang tersebut. Menurut tradisi, semakin terang lentera, semakin beruntung keluarga itu. Selain digantung di tiang-tiang, mereka juga menggantung lentera di cabang-cabang pohon atau ujung atap rumah. Gwandeunghoe berakar dari festival Palgwanhoe dari masa Goryeo, namun kini sudah semakin jarang ditemui.
Lihat pula

Waisak
Yeondeunghoe
Pranala luar

(Inggris) Celebrating Buddha's birthday in South Korea Diarsipkan 2012-01-20 di Wayback Machine.
SMA Ma'arif Wates

| SMA Ma'arif Wates> Informasi |
| --- | --- |
Didirikan: 3 Juni 1986
Kepala Sekolah: Sri Nahriyati
Jurusan atau peminatan: IPA dan IPS
Rentang kelas: X, XI, dan XII
Kurikulum: Kurikulum 2013 dan KTSP
Alamat
Lokasi: Jalan Gadingan Wates, Kulonprogo, Yogyakarta, D.I. Yogyakarta, Indonesia
Situs web: www.smamaarifwates.sch.id
Moto
SMA Ma'arif Wates adalah sekolah menengah atas yang dikelola oleh Lembaga Pendidikan Ma'arif NU Daerah Istimewa Yogyakarta.
Lihat pula

Lembaga Pendidikan Ma'arif Nahdlatul Ulama
Tes Apersepsi Tematik

Tes Apersepsi Tematik adalah sebuah tes psikologi yang dikembangkan oleh Henry Alexander Murray bersama dengan Christiana Morgan pada tahun 1935. Pengembangan Tes Apersepsi Tematik dilakukan di Universitas Harvard. Tujuan dari pembuatan Tes Apersepsi Tematik adalah untuk mengungkap dinamika kepribadian yang ada di dalam hubungan interpersonal dan apersepsi individu tentang lingkungan.
Awal pengembangan

Pengembangan awal dari Tes Apersepsi Tematik dilakukan oleh Christiana Morgan dan Henry Alexander Murray. Gagasan yang mengawalinya adalah adanya kemungkinan bahwa materi yang ambigu atau tidak terstruktur dapat membuat individu menampilkan perasaan dan kebutuhannya. Pandangan ini merupakan pendapat dari para ahli psikoanalisa yang didukung oleh Murray. Pendapat ini menyatakan bahwa penyelidikan atas alam ketidaksadaran manusia lebih memudahkan dalam pemahaman mengenai kepribadiannya.
Materi

Materi yang digunakan dalam Tes Apersepsi Tematik pada awal penerbitannya adalah kartu dengan jumlah sebanyak 20 kartu. Sebanyak 19 kartu memiliki gambar sedangkan satu kartu sisanya tidak memiliki gambar. Gambar-gambar yang ada di dalam kartu-kartu tersebut memuat cerita kehidupan yang penting dari satu atau dua orang. Beberapa gambar menampilkan cerita yang lebih abstrak.
Pelaksanaan

Tes Apersepsi Tematik termasuk salah satu jenis tes proyektif. Tes proyektif termasuk sulit dilakukan karena hanya mengumpulkan data mengenai kepribadian seseorang yang sudah tetap atau sulit diubah. Pendekatan penelitian yang digunakan adalah penelitian motivasional. Pelaksanaannya harus dilakukan oleh para profesional yang telah terlatih. Pekerjaan ini umumnya dilakukan oleh psikolog. Psikolog meminta individu untuk menjelaskan cerita yang ada di dalam gambar yang ambigu. Kepribadian dan perilaku individu tersebut disimpulkan oleh psikolog menggunakan hasil penafsiran dari individu.
Kegunaan

Tes Apersepsi Tematik digunakan untuk mengetahui kebutuhan dari individu sekaligus tekanan yang dialami olehnya. Penafsiran seseorang atas gambar-gambar yang ada pada Tes Apersepsi Tematik bersifat mewakili kepribadian dirinya. Tes Apersepsi Tematik digunakan pada psikologi klinis untuk memberikan keleluasaan jawaban atas pertanyakan yang diajukan kepada pasien.
Tes Apersepsi Tematik juga dapat digunakan untuk memilih seseorang yang layak menempati posisi kepemimpinan atau pejabat di bidang manajemen. Jenis kepribadian yang diukur berupa keinginan-keinginan. Beberapa jenis keinginan perlu diketahui dalam hal ini adalah keinginan untuk berprestasi, keinginan untuk berkuasa dan keinginan untuk membentuk afiliasi.
Selain itu, Tes Apersepsi Tematik juga dapat digunakan untuk keperluan penelitian. Tes Apersepsi Tematik termasuk salah satu jenis tes psikologi yang mampu memberikan diagnosis mengenai kelainan kepribadian skizoid.
Taiko

| --- | --- |
Sebuah chū-daiko, salah satu jenis dari taiko
Alat musik perkusi
Nama lain: wadaiko, drum taiko
Klasifikasi:  Perkusi tak bernada
Dikembangkan: Tidak diketahui; bukti arkeologi menunjukkan penggunaannya di kepulauan Jepang sejak abad ke-6 M.
Penampilan kumi-daiko di Festival Tsukiji Hongan-ji melibatkan beberapa pementas yang melakukan perpindahan di antara chū-daiko. Para pementas mendekat dan menjauh dari drum dengan menyesuaikan tingkat tekukan pada lutut kiri mereka.
Taiko (太鼓) adalah serangkaian besar alat musik perkusi Jepang. Dalam bahasa Jepang, istilah taiko mengacu pada segala jenis drum, tetapi di luar Jepang, istilah ini digunakan secara khusus untuk merujuk pada berbagai jenis drum Jepang yang disebut wadaiko (和太鼓, secara harfiah "drum Jepang") serta bentuk dari pertunjukan kumpulan drum taiko yang lebih spesifik disebut kumi-daiko (組太鼓, secara harfiah "seperangkat drum"). Proses pembuatan taiko berbeda tiap produsen, persiapan kerangka dan kulit drum dapat memakan waktu beberapa tahun tergantung pada metodenya.
Taiko memiliki asal mitologis dalam cerita rakyat Jepang, tetapi catatan sejarah menunjukkan bahwa taiko diperkenalkan ke Jepang melalui pengaruh budaya Tiongkok dan Korea pada abad ke-6 M; tembikar dari zaman Haniwa yang menggambarkan drum taiko juga ditemukan. Beberapa taiko mirip dengan alat musik yang berasal dari India. Bukti arkeologis juga mendukung pandangan bahwa taiko terdapat di Jepang selama abad ke-6 pada zaman Kofun. Fungsinya bervariasi sepanjang sejarah, mulai dari komunikasi, aksi militer, iringan teater, upacara keagamaan, dan pertunjukan konser. Pada zaman modern, taiko juga memainkan peran utama dalam gerakan sosial bagi minoritas baik di dalam maupun di luar Jepang.
Pertunjukan kumi-daiko, yang dicirikan dengan sebuah kelompok yang memainkan drum berbeda, dikembangkan pada tahun 1951 melalui karya Daihachi Oguchi dan kemudian pada tahun 1961 oleh Ondekoza, dan taiko kemudian menjadi populer dengan banyak kelompok lain yang meniru format dari Ondekoza seperti Kodo, Yamato, Tao, Taikoza, Fuun No Kai, Sukeroku Taiko, dan sebagainya. Gaya pertunjukan lain, seperti hachijō-daiko, juga muncul dari komunitas tertentu di Jepang. Kelompok pertunjukan kumi-daiko tidak hanya aktif di Jepang, tetapi juga di Amerika Serikat, Australia, Kanada, Eropa, Taiwan, dan Brasil. Pertunjukan taiko terdiri dari banyak komponen dalam ritme teknis, bentuk, pegangan tongkat, pakaian, dan instrumentasi tertentu. Kelompok tersebut biasanya menggunakan berbagai jenis nagadō-daiko berbentuk tabung serta shime-daiko yang lebih kecil. Banyak kelompok yang mengiringi drum dengan vokal, alat musik dawai, dan alat musik tiup kayu.
Sejarah > Asal usul

Asal usul taiko dan jenisnya belum diketahui secara jelas, meskipun terdapat beberapa gagasan mengenai hal tersebut. Catatan sejarah, yang paling awal berasal dari tahun 588 M, mencatat bahwa remaja pria Jepang pergi ke Korea untuk mempelajari kakko, sebuah drum yang berasal dari Tiongkok Selatan. Studi dan apropriasi alat musik Tiongkok ini mungkin mempengaruhi kemunculan taiko. Gaya musik istana tertentu, terutama gigaku dan gagaku, tiba di Jepang melalui Tiongkok dan Korea. Dalam kedua tradisi tersebut, penari diiringi oleh beberapa alat musik termasuk drum yang mirip dengan taiko. Pola dan terminologi perkusi tertentu dalam tōgaku, gaya tari dan musik awal di Jepang, serta tampilan fisik kakko, juga mencerminkan pengaruh dari Tiongkok dan India dalam penggunaan drum pada pertunjukan gagaku.
Bukti arkeologis menunjukkan bahwa taiko digunakan di Jepang sejak abad ke-6 M, selama bagian akhir dari zaman Kofun, dan kemungkinan besar digunakan untuk komunikasi, dalam festival, dan dalam ritual lainnya. Bukti ini diperkuat dengan ditemukannya patung haniwa di Distrik Sawa di Prefektur Gunma. Dua di antaranya digambarkan sedang bermain drum; salah satunya, memakai busana, dilengkapi dengan drum berbentuk tabung yang digantung dari bahunya dan menggunakan tongkat untuk memainkan drum setinggi pinggul. Patung ini berjudul "Pria Pemukul Taiko" dan dianggap sebagai bukti tertua pertunjukan taiko di Jepang. Kemiripan antara gaya bermain yang ditunjukkan oleh haniwa ini dengan tradisi musik yang dikenal di Tiongkok dan Korea menunjukkan pengaruh dari wilayah ini.
Nihon Shoki, yang merupakan buku tertua kedua dari sejarah klasik Jepang, berisi cerita mitologis mengenai asal usul taiko. Mitos itu menceritakan betapa Amaterasu, yang menyegel dirinya di dalam gua dalam kemarahan, dibujuk keluar oleh tetua dewi Ama-no-Uzume ketika yang lain gagal. Ame-no-Uzume berhasil melakukannya dengan mengosongkan satu tong sake dan menari sekuat tenaga di atasnya. Sejarawan menganggap penampilannya sebagai penciptaan mitologis dari musik taiko.
Sejarah > Penggunaan dalam peperangan

Di Jepang feodal, taiko sering digunakan untuk memotivasi pasukan, menyerukan perintah atau pengumuman, dan mengatur langkah barisan; barisan tersebut biasanya diatur dalam enam langkah tiap ketukan drum. Selama zaman negara-negara berperang pada abad ke-16, seruan drum khusus digunakan untuk menyampaikan perintah untuk mundur dan maju. Ritme dan teknik lainnya dijelaskan dalam teks-teks dari periode tersebut. Menurut kronik perang Gunji Yoshū, sembilan rangkai dari lima ketukan berarti memanggil sekutu untuk berperang, sementara sembilan rangkai dari tiga ketukan, yang dipercepat tiga atau empat kali, adalah panggilan untuk maju dan mengintimidasi musuh. Cerita rakyat dari abad ke-16 menceritakan kisah tentang Kaisar Keitai yang legendaris dari abad ke-6 yang memperoleh sebuah drum besar dari Tiongkok, yang diberi nama Senjin-daiko (線陣太鼓, "drum barisan depan"). Kaisar itu diduga menggunakannya untuk mendorong pasukannya sendiri dan mengintimidasi musuh-musuhnya.
Sejarah > Dalam latar tradisional

Taiko dimasukkan dalam teater Jepang untuk kebutuhan ritmis, suasana umum, dan seting latar tertentu. Dalam drama kabuki "Kisah Shiroishi dan Kronik Taihei", adegan di tempat hiburan disertai dengan taiko untuk menciptakan ketegangan dramatis. Teater Noh juga menampilkan musik taiko, dengan penampilannya terdiri dari pola ritmik yang sangat spesifik. Sekolah drum Konparu (金春流code: ja is deprecated ), misalnya, memiliki 65 pola dasar selain 25 pola khusus; pola-pola ini dikategorikan dalam beberapa kelas. Perbedaannya antara lain perubahan tempo, aksen, dinamika, tinggi nada, dan fungsi dalam pertunjukan teater. Pola-pola itu juga sering dihubungkan bersama dalam prosesnya.
Taiko terus digunakan dalam gagaku, sebuah tradisi musik klasik yang biasanya dipentaskan di Istana Kekaisaran Tokyo serta kuil dan tempat suci setempat. Dalam gagaku, salah satu komponen bentuk keseniannya adalah tari tradisional, yang sebagian diiringi oleh ritme dari taiko.
Taiko memainkan peran penting dalam banyak festival lokal di Jepang. Alat musik itu juga digunakan untuk mengiringi musik ritual keagamaan. Dalam kagura, kategori dari musik dan tarian yang berakar dari praktik Shinto, taiko sering dihadirkan bersama pementas lain selama festival lokal. Dalam tradisi Buddhis, taiko digunakan untuk tarian ritual sebagai bagian dari Festival Bon. Taiko, bersama dengan instrumen lainnya, ditampilkan di atas menara yang dihiasi dengan kain merah-putih dan berfungsi untuk memberikan ritme bagi para penari yang mengelilingi para pementas.
Konstruksi > Proses

Konstruksi Taiko memiliki beberapa tahapan, antara lain pembuatan dan pembentukan kerangka (atau badan) drum, penyiapan kulit drum, dan penyesuaian kulit pada kepala drum. Variasi dalam proses konstruksi biasanya terdapat pada dua bagian terakhir dari proses ini. Secara historis, byō-uchi-daiko dibuat dari batang pohon zelkova Jepang yang dikeringkan selama bertahun-tahun, menggunakan teknik untuk mencegah pembelahan. Seorang tukang kayu ahli kemudian mengukir bentuk kasar dari kerangka gendang dengan pahat; tekstur kayu setelah diukir dapat melembutkan nada drum. Pada zaman sekarang, taiko diukir pada mesin bubut besar menggunakan batang atau gelondongan kayu yang dapat dibentuk agar sesuai dengan berbagai ukuran kerangka drum. Kepala drum dapat dibiarkan kering selama beberapa tahun, tetapi beberapa perusahaan menggunakan gudang besar yang dipenuhi asap untuk mempercepat proses pengeringan. Setelah pengeringan selesai, bagian dalam drum dikerjakan dengan pahat beralur dalam dan diampelas. Terakhir, pegangan ditempatkan pada drum. Pegangan ini digunakan untuk membawa drum yang lebih kecil dan menjadi hiasan untuk drum yang lebih besar.
Kulit atau kepala taiko umumnya terbuat dari kulit sapi dari sapi holstein yang berumur sekitar tiga atau empat tahun. Kulit juga berasal dari kuda, dan kulit banteng lebih disukai untuk drum yang lebih besar. Kulit yang lebih tipis lebih disukai untuk taiko yang lebih kecil, dan kulit yang lebih tebal digunakan untuk taiko yang lebih besar. Pada beberapa kepala drum, secarik kulit rusa yang ditempatkan di tengah berfungsi sebagai sasaran untuk banyak pukulan selama pertunjukan. Sebelum dipasang pada kerangka gendang, bulu dicabut dari kulitnya dengan merendamnya di sungai atau aliran selama kurang lebih satu bulan; bulan-bulan pada musim dingin lebih disukai karena suhu yang lebih dingin memudahkan dalam pencabutan bulu. Untuk meregangkan kulit di atas drum dengan benar, suatu proses mengharuskan kerangka ditahan di atas panggung dengan beberapa dongkrak hidrolik di bawahnya. Tepi kulit sapi dipasangkan pada peralatan di bawah dongkrak, dan dongkrak meregangkan kulit secara bertahap untuk menerapkan tegangan secara tepat di seluruh kepala drum. Bentuk peregangan lain menggunakan tali biasa atau tali yang lebih tebal dengan pasak kayu atau roda besi untuk menciptakan tegangan yang sesuai. Penyesuaian tegangan kecil dapat dilakukan selama proses ini menggunakan potongan bambu kecil yang dililitkan di sekitar tali. Kepala drum yang sangat besar kadang-kadang diregangkan dengan beberapa pekerja, mengenakan kaos kaki, melompat berirama di atasnya, membentuk lingkaran di sepanjang tepinya. Setelah kulit mengering, paku payung, yang disebut byō, ditambahkan pada drum yang sesuai untuk menguncinya; chū-daiko membutuhkan sekitar 300 buah paku payung untuk setiap sisi. Setelah kerangka dan kulit selesai, sisa kulit dipotong dan drum dapat diwarnai sesuai kebutuhan.
Konstruksi > Pembuat drum

Beberapa perusahaan mengkhususkan diri dalam produksi taiko. Salah satu perusahaan yang membuat drum khusus untuk Kaisar Jepang, Miyamoto Unosuke Shoten di Tokyo, telah membuat taiko sejak tahun 1861. Asano Taiko Corporation yang merupakan organisasi penghasil taiko terkemuka lainnya, telah memproduksi taiko selama lebih dari 400 tahun. Bisnis milik keluarga tersebut bermula di Mattō, Ishikawa, dan, selain membuat peralatan militer, mereka juga membuat taiko untuk teater Noh dan kemudian berkembang dengan membuat alat musik untuk festival selama zaman Meiji. Asano saat ini memelihara sebuah kompleks bangunan besar yang disebut sebagai Desa Asano Taiko, dan perusahaan tersebut melaporkan bahwa mereka memproduksi hingga 8000 drum setiap tahun. Pada tahun 2012, terdapat setidaknya satu perusahaan besar penghasil taiko di setiap prefektur Jepang, dengan beberapa wilayah memiliki banyak perusahaan. Dari banyaknya pabrik manufaktur di Naniwa, Taikoya Matabē merupakan salah satu yang paling sukses dan dianggap telah membawa pengakuan yang cukup besar kepada masyarakat dan menarik banyak pembuat drum di sana. Umetsu Daiko, sebuah perusahaan yang beroperasi di Hakata, telah memproduksi taiko sejak tahun 1821.
Pertunjukan

Gaya pertunjukan Taiko berbeda-beda tiap kelompok dalam hal jumlah pemain, repertoar, pilihan alat musik, dan teknik panggung. Namun demikian, beberapa kelompok awal memiliki pengaruh luas pada tradisi ini. Misalnya, banyak karya yang dikembangkan oleh Ondekoza dan Kodo dianggap sebagai standar di dalam banyak grup taiko.
Pertunjukan > Bentuk

Kata adalah postur dan gerakan yang terkait dengan penampilan taiko. Konsepnya mirip dengan kata dalam seni bela diri: misalnya, kedua tradisi ini memasukkan konsep bahwa hara merupakan pusat keberadaan. Penulis Shawn Bender berpendapat bahwa kata adalah ciri khas utama yang membedakan tiap kelompok taiko dan merupakan faktor utama dalam menilai kualitas pertunjukan. Untuk alasan ini, beberapa ruang latihan taiko dilengkapi cermin untuk memberikan umpan balik visual kepada para pemain. Bagian penting dari kata dalam taiko adalah menjaga tubuh tetap stabil ketika pertunjukan dan bisa dilakukan dengan menjaga posisi kaki yang lebar dan rendah, dengan lutut kiri ditekuk di atas jari kaki dan menjaga kaki kanan tetap lurus. Hal ini penting agar pinggul menghadap drum dan bahu tetap santai. Beberapa guru mencatat kecenderungan untuk mengandalkan tubuh bagian atas saat bermain dan menekankan pentingnya penggunaan tubuh secara holistik selama pertunjukan.
Beberapa kelompok di Jepang, khususnya yang aktif di Tokyo, juga menekankan pentingnya estetika iki yang hidup dan semangat. Dalam taiko, hal ini mengacu pada jenis gerakan yang sangat spesifik ketika pertunjukan yang membangkitkan keanggunan yang berasal dari kelas pedagang dan pengrajin yang aktif selama zaman Edo (1603–1868).
Tongkat untuk bermain taiko disebut bachi, dan dibuat dalam berbagai ukuran dan dari berbagai jenis kayu seperti oak putih, bambu, dan cempaka merah. Bachi juga dibuat dalam beberapa bentuk yang berbeda. Dalam kumi-daiko, biasanya seorang pemain memegang tongkat mereka dengan santai di antara bentuk V dari jari telunjuk dan ibu jari, yang menunjuk kepada pemain. Ada pula genggaman lain yang memungkinkan pemain memainkan ritme yang jauh lebih sulit secara teknis, seperti genggaman shime, yang mirip dengan genggaman sepadan: bachi digenggam di bagian belakang, dan titik tumpu berada di antara jari telunjuk dan ibu jari pemain, sementara jari lainnya tetap santai dan sedikit melengkung di sekitar tongkat.
Pertunjukan di dalam beberapa kelompok juga berpedoman pada prinsip-prinsip berdasarkan aliran Buddha Zen. Misalnya, di antara konsep lainnya, San Francisco Taiko Dojo berpedoman pada rei (礼) yang menekankan komunikasi, rasa hormat, dan harmoni. Cara bachi dipegang juga bisa menjadi signifikan; untuk beberapa kelompok, bachi mewakili hubungan spiritual antara tubuh dan langit. Beberapa bagian fisik taiko, seperti kerangka drum, kulitnya, dan paku payung juga memiliki makna simbolis dalam agama Buddha.