stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Astragalus petkoffii

| Astragalus petkoffii |
| --- | --- |

Klasifikasi ilmiah 
Kerajaan:: Plantae
Klad:: Tracheophyta
Klad:: Angiospermae
Klad:: Eudikotil
Klad:: Rosid
Ordo:: Fabales
Famili:: Fabaceae
Subfamili:: Faboideae
Genus:: Astragalus
Spesies:: A. petkoffii
Nama binomial
Astragalus petkoffii B.Fedtsch.

Astragalus petkoffii adalah spesies tumbuhan yang tergolong ke dalam famili Fabaceae. Spesies ini juga merupakan bagian dari ordo Fabales. Spesies Astragalus petkoffii sendiri merupakan bagian dari genus Astragalus. Nama ilmiah dari spesies ini pertama kali diterbitkan oleh B.Fedtsch..
Jegeg Bagus Bali

| Jegeg Bagus Bali |
| --- | --- |
Negara asal:  Bali, Indonesia
Bahasa asli: Indonesia
Produksi
Lokasi produksi: Bali
Rilis asli
Rilis: 2005 – Sekarang
Jegeg Bagus Bali (JBB) adalah ajang pencarian duta pariwisata Bali yang diadakan sejak tahun 2005. Ajang ini merupakan ajang pemilihan satu pasang perwakilan duta pariwisata dari Kabupaten dan Kotamadya yang ada di Propinsi Bali.
Daftar Pemenang

Berikut adalah daftar pemenang Jegeg Bagus Bali.
| Tahun | Jegeg Bali | Bagus Bali | Keterangan |
| --- | --- | --- | --- |
| 2005 | Ni Kadek Winnie Kaori Intan Mahkota | I Gusti Ngurah Eka Prasetya |  |
| 2006 | I.G.A.A. Istri Anteja | I Gede Agus Jaya Sadguna |  |
| 2007 | Anak Agung Ayu Rahadiani Swari | Ida Bagus Komang Arjawa |  |
| 2008 | Ni Kadek Tika Purniari | I Nyoman Khrisna Arya Wiguna |  |
| 2009 | Ni Nyoman krisna Kumalayani | Ida Bagus Dwi Satmika |  |
| 2010 | Luh Merry Dyanthi | Ketut Adi Suryana |  |
| 2011 | Ni Putu Nandika Wintari | Eka Arismana Wira Dharma |  |
| 2012 | Ni Putu Risa Ristyana | Kadek Egy Januar Sanjaya |  |
| 2013 | Gusti Ayu Made Gita Permatasari | I Gede Wiswara Putra |  |
| 2014 | Ni Wayan Pratiwi Dewanti | Gede Citra Utama Wangsa |  |
| 2015 | Putu Ayu Saraswati | I Made Pasek Suwarbawa |  |
| 2016 | Putu Ratih Aristia Dewi | Gede Bagus Taruna Satria Arimbawa |  |
| 2017 | Putu Okky Navaratri Wibawa | I Made Hariyoga |  |
| 2018 | Kadek Dena Ayu Ersafira | Kadek Deco Widi Permana |  |
| 2019 | Ni Putu Sri Pratiwi | Gede Made Cahya Trisna Pratama |  |
Canwest Canspell National Spelling Bee

Postmedia Canspell National Spelling Bee atau yang sering dikenal dengan Canwest Canspell National Spelling Bee, adalah kompetisi mengeja yang diselenggarakan setiap tahunnya di seluruh Kanada sejak 2005. Kompetisi ini berhubungan dengan Scripps National Spelling Bee, kejuaraan berskala nasional tetapi menyebar ke dunia internasional yang diselenggarakan di Amerika Serikat dan menggunakan kata yang sama dengan sumber yang sama. Kompetisi ini diorganisir oleh Canwest Global Communications, yang menjadi atasan dari 11 dari semua sponsor regional.
Kompetisi

Berdasarkan keterangan tahun 2008, 22 kota dari Kanada, yaitu dari Victoria ke St. John's. Pemenang dari kompetisi regional berhak mengikuti kompetisi berskala nasional yang diselenggarakan di Ottawa setiap April. Sejak 2005 hingga 2009, semua pemenang dari kompetisi regional langsung mengikuti Scripps National Spelling Bee. Namun, karena krisis ekonomi, hanya pemenang saja yang dikirim pada edisi 2010.
Sejak tahun 2009, nama kompetisi berubah dari CanWest CanSpell National Spelling Bee menjadi Canwest Canspell National Spelling Bee, bersamaan dengan dieliminasinya CamelCase dari tulisan logo Canwest.
Akhir 2010, kompetisi ini dikenal dengan nama Postmedia Canspell National Spelling Bee dikarenakan kebangkrutan Canwest bulan Oktober 2009. Aset dari Canwest dijual ke Shaw Communications (yang juga dikenal dengan Shaw Media) dan Postmedia Network.
Kompetisi > Sistem

Kompetisi tingkat nasional menganut sistem lisan, jadi tidak ada putaran menulis.
Media dan kompetisi

Biasanya, kompetisi ini disiarkan oleh saluran televisi yang satu korporasi dengan Canwest, yaitu Global Television Network. Film dokumenter tentang kompetisi ini diproduksi pada tahun 2005, dan disiarkan pada tahun 2007. Versi yang telah disunting juga telah dipublikasikan tahun 2006 dan 2008. Juga tersedia live streaming untuk even ini.
Semua perusahaan surat kabar yang terbit harian dan berkorporasi dengan Canwest mengikuti kompetisi ini, dengan perkecualian The Province di Vancouver, karena perusahaan yang bersangkutan juga mengelola Vancouver Sun. Surat kabar National Post, yang berlokasi di Toronto, menjadi sponsor dan fokus di area nasional, bukan hanya lokal. Uniknya, kompetisi yang dihelat di Hamilton juga disponsori oleh CHCH-TV, juga berkorporasi dengan Canwest, bukan The Hamilton Spectator. Sebelumnya, Hamilton tidak mempunyai sponsor tetap sebelum 2009, dan setelahnya, CHCH dijual kepada Canwest lalu kepada Channel Zero, Inc.. Biasanya, peserta dari Hamilton berkompetisi di Toronto (sejak dulu, terus 2008 berkompetisi di Hamilton dan sejak 2010 pindah lagi ke Toronto).
Sponsor lainnya adalah Winnipeg Free Press, The Telegram di St. John's, The Chronicle Herald di Halifax, The Chronicle-Journal di Thunder Bay, dan The Guardian di Charlottetown.
Merk Saturn dari General Motors adalah salah satu sponsor tetap kompetisi ini sejak 2005 hingga 2006. Saturn mengundurkan diri pada tahun 2007 dan digantikan oleh Canada Post. Sponsor lainnya adalah Air Canada, AIC Limited, Oxford University Press, Museum Kewarganegaraan Kanada, dan satu lagi, Lord Elgin Hotel.
Daftar juara & kata pemenang

| Tahun | Juara | Sponsor | Kata pemenang | Juara kedua | Kata yang salah |
| --- | --- | --- | --- | --- | --- |
| 2005 | Finola Hackett | Edmonton Journal | otiosity | Edwin Ho | brucellosis |
| 2006 | Finola Hackett | Edmonton Journal | dghaisa | Jennifer Hurd | sacaton |
| 2007 | Soohyun Park | National Post | hypobulia | Amrit Sampalli | moiety |
| 2008 | Emma Brownlie | Ottawa Citizen | hamadryad | Cody Wang | Croesus |
| 2009 | Laura Newcombe | National Post | heresimach | Anna Lawrence | rechabite |
| 2010 | Laura Newcombe | National Post | lidar | Scott Xiao | nomancy |
| 2011 | Laura Newcombe | 'National Post  | mycetophagous | Veronica Penny | hordoleum |
Fakta menarik

Finola Hackett adalah orang pertama asal Kanada yang melaju ke babak final Scripps National Spelling Bee tahun 2006 dan menjadi juara kedua, lalu diteruskan prestasi itu oleh Nate Gartke tahun selanjutnya.
Finola Hackett adalah orang pertama yang memenangkan kompetisi selama dua kali berturut-turut
Laura Newcombe bertemu dengan kakaknya, Alexander Newcombe, saat babak final fase regional, lalu dimenangkan oleh Laura (tahun 2009)
Kakaknya Laura yang satu lagi, Leslie Newcombe, pernah berkompetisi di ajang ini tahun 2006, tetapi lolos ke babak semifinal dan tidak lolos ke babak final.
Kompetisi tahun 2009 adalah yang terpanjang sepanjang sejarah, dengan menyisakan 52 putaran.
Pranala luar

Situs Resmi Kompetisi
| l b Canspell National Spelling Bee |
| --- | --- |
Pemenang · Prestasi
 2005 ·  2006 ·  2007 ·  2008 ·  2009 ·  2010 ·  2011 ·  2012
Wikipedia bahasa Slowakia

|  Wikipedia bahasa Slowakia |
| --- | --- |


URL: http://sk.wikipedia.org/
Tipe: Proyek ensiklopedia internet
Bersifat komersial?: Bukan
Pendaftaran: Opsional
Bahasa: Bahasa Slowakia
Lisensi: Creative Commons Atribusi-BerbagiSerupa 3.0 Tanpa Adaptasi dan Lisensi Dokumentasi Bebas GNU 
Pemilik: Yayasan Wikimedia
Berdiri sejak: Oktober 2003 
 
Wikipedia bahasa Slowakia adalah wikipedia edisi bahasa Slowakia. Pada bulan Agustus 2008, jumlah artikelnya mencapai 100.000 artikel. Beroperasi pada Juni 2003. Wikipedia ini merupakan wikipedia terbesar ke-23 dari lebih dari 200 bahasa.
Pranala luar

Wikipedia bahasa Slowakia
| l b Daftar Wikipedia dalam berbagai bahasa di dunia menurut jumlah artikel |
| --- | --- |
6.000.000+:  Inggris (en) (6.889.521)  Cebú (ceb) 
2.000.000+:  Jerman (de)  Prancis (fr)  Swedia (sw)  Belanda (nl) 
1.000.000+:  Arab (ar)  Arab Mesir (arz)  Italia (it)  Jepang (ja)  Persia (fa)  Polandia (pl)  Portugis (pt)  Rusia (ru)  Spanyol (es)  Tionghoa (Bahasa Mandarin) (zh)  Ukraina (uk)  Vietnam (vi)  Waray (war) 
100.000 –999.999:  Afrikaans (af)  Armenia (hy)  Azerbaijan (az)  Basque (eu)  Belarus (be)  Bengali (bn)  Bulgaria (bg)  Burma (my)  Catalonia (ca)  Chechnya (ce)  Ceko (cs)  Denmark (da)  Esperanto (eo)  Estonia (et)  Finlandia (fi)  Galisia (ga)  Georgia (ka)  Hindi (hi)  Hungaria (hu)  Ibrani (he)  Indonesia (id)  Inggris Sederhana (simple)  Kanton (zh-yue)  Kazakh (kk)  Korea (ko)  Kroasia (hr)  Latin (la)  Latvia (lv)  Lituania (lt)  Makedonia (mk)  Melayu (ms)  Min Selatan (zh-min-nan)  Minangkabau (min)  Norwegia Baru (nn)  Norwegia Bokmål (no)  Rumania (ro)  Serbia (sr)  Serbo-Kroasia (sh)  Slovenia (sl)  Slowakia (sk)  Tamil (ta)  Tatar (tt)  Thai (th)  Turki (tr)  Urdu (ur)  Uzbek (uz)  Yunani (el)  Wales (cy) 
10.000 –99.999:  Aceh (ace)  Albania (sq)  Alemannik (als)  Aragon (an)  Bali (ban)  Banjar (bjn)  Belarus (Taraškievica) (be-tarask)  Bosnia (bs)  Brittany (br)  Bugis (bug)  Chuvash (cv)  Gaelik Skotlandia (gd)  Gorontalo (gor)  Gujarat (gu)  Kannada (kn)  Kreol Haiti (ht)  Islandia (is)  Irlandia (it)  Jawa (jv)  Kurdi (Kurmanji) (ku)  Kirgiz (ky)  Maithili (mai)  Malayalam (ml)  Mongol (mn)  Nepal (ne)  Occitania (oc)  Ossetia (os)  Piemonte (pms)  Samogitia (bat-smg)  Sanskerta (sa)  Silesia (szl)  Skots (sco)  Sunda (su)  Telugu (te)  Tagalog (tl)  Tatar Krimea (crh)  Volapük (vo)  Yoruba (yo)  Yiddi (yi)  Zulu (zu) 
>10.000:  Aromania (roa-rup)  Bambara (bm)  Betawi (bew)  Bhojpur (bh)  Gan (gan)  Kashmir (ks)  Ladino (lad)  Madura (mad)  Nias (nia)  Pangasinan (pag)  Sami Utara (smn)  Talish (tly)  Tulu (tcy)  Uighur (ug) 
Lihat pula: Daftar wiki Wikimedia
Carex meeboldiana

| Carex meeboldiana |
| --- | --- |

Klasifikasi ilmiah
Kerajaan:: Plantae
Klad:: Tracheophyta
Klad:: Angiospermae
Klad:: Monokotil
Klad:: Komelinid
Ordo:: Poales
Famili:: Cyperaceae
Genus:: Carex
Spesies:: Carex meeboldiana
Nama binomial
Carex meeboldiana Kük.

Carex meeboldiana adalah spesies tumbuhan seperti rumput yang tergolong ke dalam famili Cyperaceae. Spesies ini juga merupakan bagian dari ordo Poales. Spesies Carex meeboldiana sendiri merupakan bagian dari genus Carex. Nama ilmiah dari spesies ini pertama kali diterbitkan oleh Kük..
Isamu Noguchi

| Isamu Noguchi |
| --- | --- |
Isamu Noguchi, 1941.
Lahir: (1904-11-17)17 November 1904 Los Angeles, California
Meninggal: 30 Desember 1988(1988-12-30) (umur 84) New York City, New York
Kebangsaan: Amerika Serikat
Dikenal atas: seni patung, arsitektur lansekap, desain mebel
Karya terkenal: Red Cube (New York City), Black Sun (Seattle), Sky Gate (Honolulu), lentera Akari, meja launs Herman Miller
Gerakan politik: Biomorfisme
Penghargaan: Medali seni Logan (Art Institute of Chicago), 1963; Medali Emas, Architectural League of New York, 1965; Brandeis Creative Arts Award, 1966; Medali Emas (American Academy of Arts and Letters), 1977; Order of the Sacred Treasure; National Medal of Arts (1987)
 Penghargaan(1986) Kyoto Prize in Arts and Philosophy (en)  (1927) Guggenheim Fellowship (en)   National Medal of Arts (en)   Orde Khazanah Suci  
    
Isamu Noguchi (野口 勇code: ja is deprecated , Noguchi Isamu, 17 November 1904 – 30 Desember 1988
) adalah seniman dan arsitek lanskap Jepang-Amerika yang berkarier dalam bidang seni selama enam dekade sejak tahun 1920-an. Selain dikenal untuk karya-karya berupa patung di tempat-tempat umum, Noguchi juga mendesain set panggung untuk pementasan balet Martha Graham, serta mebel dan lampu yang diproduksi massal, beberapa di antaranya hingga kini masih diproduksi dan dipasarkan.
Pada tahun 1947, Noguchi mulai bekerja sama dengan Herman Miller, perusahaan tempatnya berkolaborasi dengan George Nelson, Paul László, dan Charles Eames untuk memproduksi produk-produk mebel modern, termasuk meja Noguchi yang sekarang masih diproduksi. Karya-karyanya abadi di seluruh dunia, terutama di Museum Noguchi, New York City.
Biografi > Masa muda (1904–1922)

Isamu Noguchi dilahirkan di Los Angeles sebagai anak di luar nikah dari penyair Jepang Yone Noguchi yang tinggal di Amerika Serikat dan ibu orang Amerika Serikat bernama Léonie Gilmour. Ibunya adalah seorang penulis yang menyunting karya-karya Yone Noguchi. Ayah dan ibunya tidak menikah. Yone Noguchi memutuskan hubungan dengan Léonie Gilmour yang sedang mengandung karena memiliki rencana menikahi pacar seorang wartawan The Washington Post bernama Ethel Armes. Setelah melamar Ames, ayahnya pulang ke Jepang pada akhir Agustus 1904, dan mulai menetap di Tokyo sambil menunggu kedatangan tunangannya. Namun pertunangan keduanya batal setelah Ames tahu Léonie sudah melahirkan.
Pada tahun 1906, Yone mengundang Léonie datang ke Tokyo membawa serta anaknya. Meskipun awalnya tawaran itu ditolaknya, Léonie akhirnya mau juga pergi ke Jepang karena di Amerika Serikat sedang terjadi sentimen anti-Jepang mengikuti pecahnya Perang Rusia-Jepang. Léonie dan anak laki-lakinya berangkat dari San Francisco pada bulan Maret 1907, dan berjumpa dengan Yone Noguchi di Yokohama. Anak laki-laki itu kemudian diberi nama Isamu (勇, "keberanian"). Sebelum Léonie dan Isamu tiba di Jepang, Yone ternyata sudah menikah dengan seorang wanita Jepang, dan hampir tidak pernah memenuhi tugas sebagai seorang ayah. Ayah dan ibunya berpisah. Isamu lalu diajak ibunya tinggal berpindah-pindah di beberapa tempat di Jepang.
Pada tahun 1912, sewaktu Isamu dan ibunya tinggal di Chigasaki, seorang adik lahir dari hasil hubungan ibunya dengan lelaki yang namanya tidak diketahui. Adik tiri perempuan itu, nantinya bernama Ailes Gilmour yang dikenal sebagai perintis tari modern Amerika. Ketika ibunya mendirikan rumah di Chigasaki, Isamu yang masih berusia 8 tahun disuruh ibunya untuk "memandori" pekerja bangunan. Ibunya berusaha mengembangkan bakat artistik putranya dengan menugaskannya mengurus kebun dan bekerja magang dengan seorang tukang kayu setempat. Isamu kembali diajak ibunya pindah pada bulan Desember 1917, kali ini ke permukiman orang asing berbahasa Inggris di Yokohama.
Pada tahun 1918, Isamu Noguchi dikirim pulang ke Amerika Serikat untuk bersekolah di Rolling Prairie, Indiana. Setelah lulus, Dr. Edward Rumely membawanya ke LaPorte, Indiana untuk tinggal di asrama bersama pastor Swedenborgian bernama Samuel Mack. Noguchi lalu disekolahkan di Sekolah Menengah Atas La Porte hingga lulus pada tahun 1922. Pada masa mudanya, ia dikenal orang dengan nama alias Sam Gilmour.
Biografi > Awal karier artistik (1922–1927)

Setelah lulus sekolah menengah atas, Noguchi mengutarakan keinginannya untuk menjadi seniman kepada Dr. Rumely. Keinginan itu dipenuhi Dr. Rumely meskipun ia lebih menginginkan anak angkatnya itu menjadi dokter. Noguchi dikirim ke Connecticut untuk magang dengan seorang teman bernama Gutzon Borglum yang dikenal sebagai pembuat Memorial Nasional Gunung Rushmore. Proyek Borglum saat itu adalah sebuah patung kolosal berbentuk 42 orang manusia beserta dua penunggang kuda yang diberi nama Wars of America di kota Newark, New Jersey. Sebagai salah seorang perantis untuk Borglum, Noguchi hanya mendapat pelatihan sedikit sebagai pematung. Tugasnya mengurusi kuda-kuda dan berpose untuk patung sebagai Jenderal Sherman. Meskipun demikian, ia berkesempatan belajar sedikit mengenai teknik pengecoran dari orang Italia asisten Borglum, dan menyelesaikan bagian dada patung Abraham Lincoln. Pada akhir musim panas, Noguchi diberi tahu oleh Borglum bahwa dirinya tidak akan pernah menjadi seorang pematung. Ia lalu mempertimbangkan kembali saran Dr. Rumely agar menjadi dokter.
Noguchi lalu pergi ke New York City untuk berkumpul kembali dengan keluarga Rumely di rumah baru kediaman mereka. Berkat bantuan keuangan dari Dr. Rumely, Noguchi pada Februari 1922 diterima sebagai mahasiswa kedokteran di Universitas Columbia. Tidak lama kemudian, ia bertemu dengan peneliti bakteriologi Hideyo Noguchi yang menyarankannya untuk kembali menekuni bidang seni. Ia juga berkenalan dengan penari Jepang bernama Michio Itō yang kemudian mencarikan koneksi untuknya di dunia seni. Pengaruh lain yang membulatkan keputusannya untuk menekuni bidang seni, datang dari ibunya sendiri. Pada tahun 1923, ibunya pindah dari Jepang ke California sebelum kemudian bermukim di New York.
Pada tahun 1924, ketika masih kuliah di Universitas Columbia, Noguchi mengikuti saran ibunya untuk mengikuti kelas malam di Sekolah Seni Leonardo da Vinci. Kepala Sekolah Onorio Ruotolo langsung terkesan dengan karya Noguchi. Tiga bulan kemudian, Noguchi sudah mengadakan pameran pertama untuk karya-karyanya berupa plaster dan terakota. Tak lama kemudian, ia keluar dari Universitas Columbia untuk mengejar karier sebagai pematung. Sejak itu pula nama keluarga Gilmour yang telah bertahun-tahun digunakannya diganti menjadi Noguchi.
Setelah pindah ke studio milik sendiri, Noguchi banyak menerima order patung dada, dan memenangi Medali Seni Logan. Pada periode ini pula ia sering mengunjungi pameran avant garde di galeri-galeri milik para modernis seperti Alfred Stieglitz dan J. B. Neuman. Ia juga khususnya tertarik dengan pameran karya pematung Romania Constantin Brâncuşi.
Pada akhir 1926, Noguchi melamar beasiswa Guggenheim Fellowship. Pada surat lamarannya, ia menyatakan minatnya belajar memotong batu dan kayu di Paris selama setahun agar "dapat memahami bentuk tubuh manusia dengan lebih baik lagi", menghabiskan setahun lagi melakukan perjalanan di keliling Asia, lalu memamerkan karya-karya sebelum kembali ke New York. Ia mendapatkan beasiswa itu meskipun umurnya tiga tahun lebih muda dari persyaratan yang ditetapkan.
Biografi > Bollingen Fellowship dan kehidupan di Jepang (1948–1952)

Setelah peristiwa bunuh diri salah seorang temannya, Arshile Gorky pada tahun 1948 dan gagalnya hubungan cinta dengan Nayantara Pandit, kemenakan tokoh nasionalis India, Jawaharlal Nehru, Noguchi melamar Bollingen Fellowship agar bisa keliling dunia, mengusulkan agar diberi kesempatan mempelajari ruang publik untuk sebuah buku mengenai "lingkungan waktu luang."
Biografi > Setelah terkenal

Pada tahun-tahun berikutnya, Noguchi memperoleh ketenaran dan diakui di mana-mana, meninggalkan karya-karya berukuran besar di banyak kota besar di dunia. Ia menikah dengan aktris sekaligus penyanyi Jepang kelahiran Manchukuo, Yoshiko Ōtaka (nama panggung: Li Xianglan (李香蘭) antara tahun 1951 dan 1956).
Pada tahun 1955, Noguchi mendesain set panggung dan kostum untuk produksi teater King Lear yang dibintangi John Gielgud. Kehormatan sebagai anggota American Academy of Arts and Letters diterimanya pada tahun 1962. Pada tahun 1971, Noguchi terpilih sebagai fellow American Academy of Arts and Sciences.
Pada tahun 1986, Noguchi mewakili Amerika Serikat di Biennale Venesia, memamerkan sejumlah patung cahaya Akari. Menjelang akhir hayatnya, Noguchi menerima National Medal of Arts pada tahun 1987.
Isamu Noguchi meninggal dunia 30 Desember 1988 pada usia 84 tahun. Dalam obituari yang dimuat New York Times, Noguchi disebut sebagai "pematung produktif dan serba bisa; karya-karya berupa patung batu dan taman meditasi menjembatani Timur dan Barat, dan telah menjadi tonggak seni abad ke-20."
Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum adalah yayasan untuk pelestarian, dokumentasi, presentasi, dan interpretasi karya Isamu Noguchi. Yayasan ini didukung oleh berbagai lembaga pendanaan publik dan swasta. Di Amerika Serikat, perwakilan hak cipta Isamu Noguchi Foundation and Garden Museum adalah Artists Rights Society. Pace Gallery di New York adalah perwakilan untuk Isamu Noguchi Foundation.
Karya terkenal oleh Noguchi

Taman Jepang di Markas Besar UNESCO, Paris, Prancis
Jembatan di Taman Monumen Perdamaian Hiroshima, Hiroshima, Jepang
Kodomo no Kuni, taman bermain di Yokohama, Jepang
Bayfront Park, 1980–1990, Miami, Florida
Sunken Garden di Beinecke Rare Book and Manuscript Library, Yale University, New Haven, Connecticut
Sunken Garden di Chase Manhattan Bank Plaza di New York, New York
Taman di markas besar IBM, Armonk, New York
Billy Rose Sculpture Garden, Israel Museum, Jerusalem
Playscapes, arena bermain anak-anak di Atlanta, Georgia
Bust of Martha Graham, Museum Seni Honolulu, Honolulu, Hawaii
Tsuneko-san (1931), Museum Seni Honolulu
Lunar Landscape (1943–44), Crystal Bridges Museum of American Art
Patung di First National City Bank Building, Fort Worth, Texas
The Cry (1962), Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York
Red Cube (1968), HSBC Building, New York City
Octetra (1968), Crystal Bridges Museum of American Art
Untitled Red (1965–66), Museum Seni Honolulu
Twin Sculpture (1972), München, Jerman
Sky Gate (1977), Honolulu Hale, Honolulu, Hawaii
Portal, Justice Center Complex, Cleveland, Ohio.
Dodge Fountain dan Philip A. Hart Plaza di Detroit, Michigan (kolaborasi dengan Shoji Sadao)
Black Sun (1969), Volunteer Park, Seattle
California Scenario (1980–1982), Costa Mesa, California
Bolt of Lightning... Memorial to Ben Franklin (1984), Franklin Square (Philadelphia), Philadelphia, Pennsylvania
Landscape of the Cloud, di lobi 666 Fifth Avenue New York, New York
The Lillie and Hugh Roy Cullen Sculpture Garden (1986) for the Museum of Fine Arts, Houston, Texas
Taman Moerenuma, Sapporo, Jepang
Taman Moerenuma seluas 162 hektare di Sapporo, Jepang merupakan proyek terakhirnya. Noguchi mendesain taman ini pada tahun 1988 tidak lama sebelum meninggal dunia. Taman ini selesai dibangun dan dibuka untuk umum pada tahun 2004.
Galeri

Heimar, 1968, di Billy Rose Sculpture Garden, Israel Museum, Yerusalem, Israel
The Cry, 1959, Kröller-Müller Museum Sculpture Park, Otterlo, Belanda
Galeri > Penghargaan

Noguchi menerima Medali Edward MacDowell untuk Kontribusi Luar Biasa Seumur Hidup untuk Seni pada tahun 1982; National Medal of Arts pada tahun 1987; dan Orde Harta Suci dari Pemerintah Jepang pada tahun 1988.
Lihat pula

Museum Noguchi