Mode
Mode pakaian

Wisatawan Barat pada awal, yang bepergian ke India, Persia, Turki, atau Cina, sering berkomentar mengenai ketidakadanya perubahan mode di negara-negara tersebut. Sekretaris Shogun Jepang membual (tidak sepenuhnya tepat) kepada pengunjung Spanyol pada tahun 1609, bahwa pakaian Jepang tidak berubah lebih dari seribu tahun. Namun, adanya bukti yang cukup besar di Ming Cina tentang mode pakaian yang berubah secara cepat di Cina . Perubahan kostum sering terjadi pada saat perubahan ekonomi atau sosial, seperti yang terjadi di Romawi Kuno dan kekhalifahan pada Abad Pertengahan, diikuti periode yang panjang tanpa adanya perubahan yang signifikan. Di Moorish Spain abad ke-8, pemusik Ziryab diperkenalkan ke Córdoba  
[sumber tepercaya?]  gaya pakaian canggih berdasarkan mode musiman dan harian dari kota asalnya, Baghdad, yang dimodifikasi oleh inspirasinya. Perubahan serupa juga terjadi dalam mode yang terjadi pada abad ke-11 di Timur Tengah setelah kedatangan orang Turki, yang memperkenalkan gaya pakaian dari Asia Tengah dan Timur Jauh .
Selain itu, adanya sejarah panjang mode di Afrika Barat. Kain sendiri digunakan sebagai bentuk mata uang dalam perdagangan dengan Portugis dan Belanda pada awal abad ke-16. Kain yang diproduksi secara tempatan dan impor Eropa yang lebih murah dikumpulkan menjadi gaya-gaya baru untuk mengakomodasi kelas elite Afrika Barat yang sedang tumbuh, pedagang emas, maupun budak dan juga adanya tradisi menenun kain yang sangat kuat di Oyo dan daerah yang dihuni oleh orang-orang Igbo .
Pada awal di Eropa terjadi perubahan secara terus-menerus dan semakin cepat dalam gaya pakaian dapat dikatakan cukup andal. Sejarawan, termasuk James Laver dan Fernand Braudel, tanggal dimulainya mode Barat dalam pakaian hingga pertengahan abad ke-14, meskipun mereka cenderung sangat bergantung pada citra kontemporer  dan naskah yang diterangi tidak umum sebelum abad keempat belas. Perubahan awal yang terjadi paling dramatis dalam fashion adalah pemendekan drastis yang mendadak dan pengetatan garmen berlebih pada pria dari panjang betis menjadi nyaris menutupi bokong, dan juga tak j
arang disertai dengan isian di bagian dada agar terlihat lebih berisi. Hal ini menciptakan garis Barat khas dari atasan yang disesuaikan dan dikenakan di atas legging atau celana panjang.
Laju perubahan juga meningkat pesat pada abad selanjutnya pada busana wanita dan pria, terutama dalam berpakaian dan menghias rambut jadi sama rumitnya.Maka dari itu, sejarawan seni dapat menggunakan mode dengan percaya diri dan presisi untuk mem-image tanggal, sering kali dalam lima tahun, terutama dalam hal gambar dari abad ke-15. Awalnya, perubahan dalam mode menyebabkan fragmentasi pada golongan kelas atas Eropa dari apa yang sebelumnya menjadi gaya berpakaian yang sangat mirip dan perkembangan selanjutnya dari gaya nasional yang berbeda. Gaya-gaya nasional ini tetap sangat berbeda hingga gerakan balik pada abad ke-17 hingga ke-18 sekali lagi menerapkan gaya yang serupa, sebagian besar berasal dari Ancien Régime France . Meskipun orang kaya biasanya memimpin mode, kemakmuran yang meningkat dari Eropa modern awal menyebabkan kaum borjuis dan bahkan petani juga mengikuti tren di kejauhan, tetapi masih dekat bagi para elit - suatu faktor yang Fernand Braudel anggap sebagai salah satu motor utama perubahan mode .
Pada abad ke-16, terjadi perbedaan nasional yang paling mencolok. Sepuluh potret pria Jerman atau Italia abad ke-16 dapat menunjukkan sepuluh topi yang sepenuhnya berbeda. Albrecht Dürer mengilustrasikan perbedaan kontrasnya yang sebenarnya (atau gabungan) dari mode-mode Nuremberg dan Venesia pada akhir abad ke-15 ( ilustrasi, kanan ). "Gaya Spanyol" pada akhir abad ke-16 mulai bergerak kembali ke sinkronisitas di antara orang-orang Eropa kelas atas, dan setelah perjuangan di pertengahan abad ke-17, gaya Prancis dengan tegas mengambil alih kepemimpinan, sebuah proses yang selesai pada abad ke-18.
Meskipun berbagai warna dan pola tekstil berubah dari tahun ke tahun, potongan mantel pria dan panjang rompinya, atau pola di mana gaun wanita dipotong, berubah lebih lambat. Mode pria terutama berasal dari model militer, dan perubahan dalam siluet pria Eropa digembleng di teater perang Eropa di mana petugas pria memiliki kesempatan untuk membuat catatan gaya yang berbeda seperti cravat atau dasi "Steinkirk".
Meskipun telah ada distribusi boneka berpakaian dari Perancis sejak abad ke-16 dan Abraham Bosse telah menghasilkan ukiran mode pada tahun 1620-an, laju perubahan meningkat pada tahun 1780-an dengan peningkatan publikasi ukiran Prancis yang menggambarkan gaya Paris terbaru. Pada 1800, semua orang Eropa Barat berpakaian sama (atau mengira mereka); variasi lokal pertama menjadi tanda budaya provinsi dan kemudian lencana petani konservatif.
Meskipun penjahit dan penjahit tidak diragukan lagi bertanggung jawab atas banyak inovasi, dan industri tekstil memang memimpin banyak tren, sejarah desain mode secara umum dipahami hingga tahun 1858 ketika Charles Frederick Worth, kelahiran Inggris, membuka rumah adibusana otentik pertama di Paris . Rumah Haute adalah nama yang didirikan oleh pemerintah untuk rumah mode yang memenuhi standar industri. Rumah mode ini harus mematuhi standar seperti menjaga setidaknya dua puluh karyawan terlibat dalam pembuatan pakaian, menunjukkan dua koleksi per tahun di peragaan busana, dan menyajikan sejumlah pola tertentu kepada pelanggan. Sejak saat itu, gagasan perancang busana sebagai selebritas dalam dirinya sendiri menjadi semakin dominan.
Meskipun aspek mode bisa feminin atau maskulin, beberapa tren bersifat androgini . Gagasan berpakaian unisex bermula pada 1960-an ketika desainer seperti Pierre Cardin dan Rudi Gernreich menciptakan pakaian, seperti tunik jersey legging atau legging, yang dimaksudkan untuk dipakai oleh pria dan wanita. Dampak unisex berkembang lebih luas untuk mencakup berbagai tema dalam mode, termasuk androgyny, ritel pasar massal, dan pakaian konseptual. Tren mode tahun 1970-an, seperti jaket kulit domba, jaket penerbangan, jaket kulit, dan pakaian yang tidak terstruktur, memengaruhi pria untuk menghadiri pertemuan sosial tanpa jaket tuksedo dan untuk aksesori dengan cara-cara baru. Beberapa gaya pria memadukan sensualitas dan ekspresif meskipun tren konservatif, gerakan hak-hak gay yang berkembang dan penekanan pada kaum muda memungkinkan kebebasan baru untuk bereksperimen dengan gaya, kain seperti krep wol, yang sebelumnya dikaitkan dengan pakaian wanita digunakan. oleh desainer saat membuat pakaian pria.
Empat ibukota mode utama saat ini diakui sebagai Paris, Milan, New York City, dan London, yang semuanya merupakan markas besar bagi perusahaan mode paling signifikan dan terkenal karena pengaruh besar mereka pada mode global. Pekan mode diadakan di kota-kota ini, tempat para desainer memamerkan koleksi pakaian baru mereka kepada audiens. Sejumlah desainer besar seperti Coco Chanel dan Yves Saint-Laurent telah menjadikan Paris sebagai pusat yang paling banyak ditonton oleh seluruh dunia, meskipun haute couture sekarang disubsidi oleh penjualan koleksi siap pakai dan parfum menggunakan hal yang sama. merek.
Orang Barat modern memiliki banyak pilihan yang tersedia dalam pemilihan pakaian mereka. Apa yang seseorang pilih untuk dikenakan dapat mencerminkan kepribadian atau minatnya. Ketika orang-orang yang memiliki status budaya tinggi mulai mengenakan pakaian baru atau berbeda, tren mode mungkin dimulai. Orang-orang yang menyukai atau menghormati orang-orang ini menjadi terpengaruh oleh gaya mereka dan mulai mengenakan pakaian gaya yang sama. Mode dapat sangat bervariasi dalam suatu masyarakat menurut usia, kelas sosial, generasi, pekerjaan, dan geografi dan mungkin juga bervariasi dari waktu ke waktu. Jika orang tua berpakaian sesuai dengan mode yang digunakan anak muda, dia mungkin terlihat konyol di mata orang muda dan orang tua. Istilah fashionista dan korban mode mengacu pada seseorang yang dengan sopan mengikuti mode saat ini.
Orang dapat menganggap sistem olahraga berbagai mode sebagai bahasa mode menggabungkan berbagai pernyataan mode menggunakan tata bahasa mode. (Bandingkan beberapa karya Roland Barthes . )
Dalam beberapa tahun terakhir, mode Asia menjadi semakin signifikan di pasar lokal dan global. Negara-negara seperti Cina, Jepang, India, dan Pakistan secara tradisional memiliki industri tekstil besar, yang sering diambil oleh desainer Barat, tetapi sekarang gaya pakaian Asia juga mendapatkan pengaruh berdasarkan ide-ide mereka.