stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
Du wahrer Gott und Davids Sohn, רי"ב 23
רקע

באך עבד כנגן עוגב בעיר מילהאוזן בין 1707 ל-1708, אך שלח ידו גם בהלחנת קנטטות. לאחר מכן היה מלחין החצר של הדוכס בוויימאר מ-1708 עד 1717, וחיבר שם כ-20 קנטטות "דתיות" שנועדו לביצוע כחלק מתפילת יום ראשון בכנסייה. לאחר מכן עבר לעיר קטן, התמנה לקאפלמייסטר וחיבר מוזיקה בסגנון חופשי יותר, כגון הקונצ'רטי הברנדנבורגיים.
ב-1722 מת יוהאן קונאו ששירת כמנצח המקהלה וכאחראי על המוזיקה בכנסיית תומאס הקדוש, אחת משתי הכנסיות המרכזיות בלייפציג. מיד לאחר מכן החלה מועצת העיר בבחינת מועמדים למילוי המשרה מחדש, ובאוגוסט אותה שנה נבחר גאורג פיליפ טלמן, אך הלה דחה את ההצעה לאחר כשלושה חודשים. באך התמודד מול כשישה מועמדים נוספים, בהם כריסטוף גראופנר, שהיה המועמד המוביל. לאחר שגם הוא משך את מועמדותו, ביצע באך את קנטטות מס' 22 ו-23 כמבחן קבלה: את מס' 22 ניגן לפני תפילת המיסה, ואת מס' 23 לאחריה. אופי הקנטטה זהה לקנטטות שהלחין בעיר קטן, ומכך מסיקים שבאך הלחין אותה עוד בהיותו שם. מלכתחילה נכתבו רק שלושה חלקים, והחלק הרביעי נוסף זמן קצר לפני הביצוע, ייתכן שמתוך יצירה קדומה יותר שלו, שאבדה.
באך התקבל לתפקיד והחל את עבודתו במאי אותה שנה. הוא חי ופעל בעיר כ-27 שנים, עד מותו. שם כתב את רוב הקנטטות שלו: מתוך יותר מ-200 קנטטות שידוע עליהן כיום, פחות מ-40 נכתבו עד הגיעו ללייפציג וכל השאר נכתבו בעיר; בדומה לעבודתו בוויימאר, מטרתו הייתה להלחין קנטטה עבור כל מועד בשנה, תוך כמה שנים. עם זאת, נהג מדי פעם לבצע שוב קנטטות ישנות שלו, לעיתים עם עריכות ושינויים קלים. קנטטה זו בוצעה שוב ב-8 בפברואר 1724 בשינויים קלים, ופעם שלישית בין 1728 ל-1731 בגרסה המקורית.
ב-1855 הוציאה לאור חברת באך את הקנטטה לראשונה, יחד עם קנטטה מס' 22, בכרך 5 של פרסומיה.
מילים ומוזיקה

הקנטטה בוצעה ביום ראשון שלפני יום רביעי של האפר שנקרא בלטינית Quinquagesima ((אנ')) או אסטומיהי (Estomihi). סדר הקריאה לאותו יום כולל פסוקים מהאיגרת הראשונה אל הקורינתים העוסקים בשבחי האהבה ופסוקים מהבשורה על-פי לוקאס שמתארים את דברי ישו לשנים-עשר השליחים על הצפוי לעלות בגורלו, וכן על ריפוי העיוור על ידיו.
כמו בקנטטה 22, גם בזו לא ידוע מיהו מחבר הלברית שעוסקת בפנייתו של העיוור אל ישו ומדמה את קריאתו לריפוי ולגילוי האור על ידי ישו, לקריאתו של כל מאמין לישו. החלק האחרון הוא התרגום הגרמני לפרק "שה האלוהים" מתוך תפילת המיסה הקתולית. בחלק אחרון זה השתמש גם כחלק המסיים של יוהנס פסיון באחת מגרסאותיו.
הקנטטה נועדה לביצוע על ידי סולני סופרן, אלט וטנור בליווי מקהלה בת ארבעה קולות, שני אבובים, שני כינורות, ויולה ובאסו קונטינואו. בחלק האחרון מתווספים גם קורנטו ושלושה טרומבונים. הקנטטה מורכבת מארבעה חלקים:
אריה בדואט לסופרן ולאלט: Du wahrer Gott und Davids Sohn (אתה, אל אמיתי ובנו של דוד)
רצ'יטטיב לטנור: Ach! gehe nicht vorüber (אה! אל נא תחלוף על פנינו)
מקהלה: Aller Augen warten, Herr (עיני הכל נשואות אליך, הו אדון)
כורל: Christe, du Lamm Gottes (כריסטוס, אתה שה האלהים)
הקלטות

היצירה הוקלטה במלואה כ-23 פעמים בהקלטות מסחריות. בין המנצחים שביצעו את ההקלטות ניתן לציין את גוסטב ליאונהארדט (ב-1972), טון קופמן (ב-1995), מסאקי סוזוקי (ב-1998) וג'ון אליוט גרדינר (ב-2000).
הערות שוליים

↑  ביוגרפיה של באך באתר אוניברסיטת חרונינגן
↑  ביוגרפיה של טלמן באתר "מוזיקת הבארוק"
↑  ביוגרפיה של באך באתר אוניברסיטת חרונינגן
↑  על היצירה, כריסטוף וולף
↑  Julian Mincham
↑  רשימת פרסומי באך באתר IMSLP
↑  הראשונה אל הקורינתים, י"ג, 1-13
↑  לוקס י"ח, 31-43
↑  על הקנטטה, עמוד 5
↑  רשימת ההקלטות באתר קנטטות באך
| --- | --- |
בקרת זהויות :  NLI: 987007522814905171  BNE: XX5063231  BnF: cb13909551k (data)  GND: 300007019  LCCN: no89019463  MusicBrainz work: 155d056b-267c-4a0a-a405-d93956cfa54d  VIAF: 180715242   WorldCat (עם VIAF): 180715242
Du sollt Gott, deinen Herren, lieben, רי"ב 77

השומרוני הטוב
Du sollt Gott, deinen Herren, lieben (בעברית: ואהבת את ה' אלהיך), רי"ב 77, היא קנטטה שהלחין יוהאן סבסטיאן באך בהיותו בלייפציג. ביצועה הראשון היה ביום ראשון ה-13 שלאחר חג השילוש הקדוש, ב-22 באוגוסט 1723.
רקע

באך עבד כנגן עוגב בעיר מילהאוזן בין 1707 ל-1708, אך שלח ידו גם בהלחנת קנטטות. לאחר מכן היה מלחין החצר של הדוכס בוויימאר מ-1708 עד 1717, וחיבר שם כ-20 קנטטות "דתיות" שנועדו לביצוע כחלק מתפילת יום ראשון בכנסייה. לאחר מכן עבר לעיר קטן, התמנה לקאפלמייסטר וחיבר שם מוזיקה בסגנון חופשי ולא דתי.
במאי 1723 התמנה באך לתפקיד מנצח המקהלה ואחראי על המוזיקה בכנסיות המרכזיות בלייפציג. הוא חי ופעל בעיר כ-27 שנים, עד מותו. שם כתב את רוב הקנטטות שלו: מתוך יותר מ-200 קנטטות שידוע עליהן כיום, פחות מ-40 נכתבו עד הגיעו ללייפציג וכל השאר נכתבו בעיר; בדומה לעבודתו בוויימאר, מטרתו הייתה להלחין קנטטה עבור כל מועד בשנה הליטורגית, כלומר ימי ראשון וחגים, תוך כמה שנים. עם זאת, בגלל העומס הגדול והקושי בהלחנת יצירות כה רבות, נהג מדי פעם לבצע שוב קנטטות ישנות שלו, לעיתים עם עריכות ושינויים קלים או הרחבות.
קנטטה זו הייתה השתים עשרה שהלחין באך מאז החל למלא את תפקידו בלייפציג, לאחר רי"ב 75, רי"ב 76, רי"ב 24, רי"ב 167, רי"ב 147, רי"ב 186, רי"ב 136, רי"ב 105, רי"ב 46, רי"ב 179 ורי"ב 69א.
ב-1870 הוציאה לאור חברת באך את הקנטטה לראשונה, בכרך 18 של פרסומיה.
מילים ומוזיקה

סדר הקריאה לאותו יום כולל פסוקים מהאיגרת אל הגלטים ומהבשורה על-פי לוקאס המתארים את משל השומרוני הטוב. במסגרת דברי הבשורה מצוטטים הפסוקים "ואהבת את ה' אלוהיך" וכן "ואהבת לרעך כמוך", בשינוי קל מהמקור התנכ"י וזהו הטקסט של החלק הראשון בקנטטה. שאר הלברית מבוססת על טקסט שכתב יוהאן אוסוולד קנויר (Johann Oswald Knauer) ועוסקת בדבקות באלוהים וברצון להידמות לשומרוני. חלק הסיום לקוח ממזמור לותרני שמקורו אבד.
הקנטטה נועדה לביצוע על ידי סולני סופרן, אלט, טנור ובס בליווי מקהלה בת ארבעה קולות, חצוצרה, שני אבובים, שני כינורות, ויולה ובאסו קונטינואו. לקנטטה 6 חלקים:
מקהלה: Du sollt Gott, deinen Herren, lieben (ואהבת את ה' אלהיך)
רצ'יטטיב לבס: So muss es sein (כך יהי)
אריה לסופרן: Mein Gott, ich liebe dich von Herzen (אלהי, אוהבך בכל לבי)
רצ'יטטיב לטנור: Gib mir dabei, mein Gott! ein Samariterherz (תן לי גם, אלהי, לב של שומרוני)
אריה לאלט: Ach, es bleibt in meiner Liebe (אה, שם תישאר אהבתי)
כורל: Herr, durch den Glauben wohn in mir (אדון, שכון בי באמונתי)
הקלטות

היצירה הוקלטה במלואה 10 פעמים בהקלטות מסחריות. בין המנצחים שביצעו את ההקלטות ניתן לציין את גוסטב ליאונהארדט (ב-1977), טון קופמן (ב-1998), מסאקי סוזוקי (ב-1999) וג'ון אליוט גרדינר (ב-2000).
הערות שוליים

↑  ביוגרפיה של באך באתר אוניברסיטת חרונינגן
↑  ביוגרפיה של באך באתר אוניברסיטת חרונינגן
↑  על קנטטות באך, עמוד 6
↑  רשימת פרסומי באך באתר IMSLP
↑  הבשורה על-פי לוקאס, י', 23-37
↑  ספר דברים, פרק ו', פסוק ה' וספר ויקרא, פרק י"ח, פסוק י"ט
↑  על הקנטטה, עמוד 10
↑  רשימת ההקלטות באתר קנטטות באך
| --- | --- |
בקרת זהויות :  NLI: 987007576985205171  BnF: cb13923539p (data)  GND: 300007655  LCCN: n82039523  MusicBrainz work: d4cb6992-816b-4b91-8c74-d18c0c500065  VIAF: 186706431   WorldCat (עם VIAF): 186706431
HOMO ו-LUMO

דיאגרמה של דרגות ה־HOMO וה־LUMO של מולקולה. כל עיגול מייצג אלקטרון וכל קו מייצג אורביטל מולקולרי. כאשר פוטון בעל אנרגיה גבוהה מספיק פוגע באלקטרון ב־HOMO, הוא יתערר ל־LUMO.
בכימיה, HOMO ו־LUMO הם שני סוגי אורביטלים מולקולרים. המילים הם ראשי תיבות של Highest Occupied Molecular Orbital (בעברית: האורביטל המולקולרי המאוכלס הגבוה ביותר) ושל Lowest Unoccupied Molecular Orbital (בעברית: האורביטל המולקולרי שאינו מאוכלס הנמוך ביותר). HOMO ו־LUMO נקראים לעיתים אורביטלי החזית (באנגלית: frontier orbitals) למשל בתאוריית אורביטלי החזית (אנ').
מרווח ה־HOMO-LUMO

הפרש האנרגיה בין ה־LUMO ל־HOMO נקרא מרווח ה־HOMO-LUMO. גודל המרווח יכול לסייע בחיזוי החוזק והיציבות של קומפלקסים של מתכות מעבר, כמו גם את הצבע שהן ייצרו בתמיסה. ככלל, ככל שהמרווח גדול יותר כך הקומפלקס יציב יותר.
מוליכים למחצה

אם נשווה בין תאוריית ה־HOMO ו־LUMO לבין תאוריית מבנה פסים, נראה כי דרגת ה־HOMO היא למוליכים למחצה אורגניים בערך מה שפס הערכיות הוא למוליכים למחצה אי אורגניים ונקודות קוונטיות. אנלוגיה דומה ניתן לעשות בין ה־LUMO לבין פס ההולכה.
כימיה אורגנו-מתכתית

בכימיה אורגנו-מתכתית, גודל ה־LUMO יכול לעזור בקביעה היכן תתרחש תגובת סיפוח לליגנדי π (חוקי גרין–דייוויס–מינגוס (אנ')).
SOMO

SOMO, קיצור של Semi Occupied Molecular Orbital (בעברית: האורביטל המולקולרי שמאוכלס למחצה), למשל דרגת HOMO שהיא חצי מאוכלסת, כלומר יש לדרגה זו רק אלקטרון אחד רדיקלי.
גלריה

מודל תלת מימד של דרגת ה־HOMO ב- {\ce {CO2}}
מודל תלת מימד של דרגת ה־LUMO ב- {\ce {CO2}}
ראו גם

תגובת דילס-אלדר
קונפיגורציה אלקטרונית
ליגנד
מוליך למחצה
לקריאה נוספת

Fleming, Ian. Molecular Orbitals and Organic Chemical Reactions, Wiley, 2009. (הספר בקטלוג ULI)
הערות שוליים

↑  J. S. Griffith, L. E. Orgel, Ligand-field theory, 1957, עמ' 381-383
↑  Jean-Luc Bredas, Mind the gap!, Materials Horizons, ‏2014
↑  SOMO, Gold Book, IUPAC, ‏2 בנובמבר 2006
Left Outside Alone

"Left Outside Alone" (בעברית: "נשארתי בחוץ לבד") הוא סינגל של הזמרת האמריקאית אנסטייז'ה. השיר, שיצא ב-15 במרץ 2004, נמצא באלבום האולפן השלישי שלה, Anastacia.
ביקורת

השיר זכה לשבחים מהמבקרים. עורך AllMusic, מתיו צ'יזלינג, כתב כי: "רצועות חזקות יותר באלבום כולל 'Left Outside Alone', ..., עליה אנסטייז'ה משמיעה את המאזין בבכי של תסכול בפופ/רוק במיטבו". קרוליין סאליבן, מהגרדיאן, כתבה כי: "הפניות לכאורה צצות: 'It's not OK, I don't feel safe', מריץ את השורות של 'Left Outside Alone'." עורך אינדפנדנט, אנדי גיל, אמר כי השיר הזה הוא "מקור הפגיעות".
דום פאסנטינו, מ-Stylus Magazine (אנ'), כתב כי השיר "מתחיל כאילו שרואים לנו רוח הקודש (בהנחה שקייט בוש היא האב וטורי איימוס היא הבן), נגמר, כן, בדיוק אותם אקורדים שה-"נועזות" התפקח עליהם ... ואז אנסטייז'ה מחזירה את הסגנון לקולה הרגיל ... לקרוא לזה נורמלי זה יראה כטעות". מאוחר יותר, הוא שיבח את השיר: "באמת מעניין, ניסיוני באמת וסינגל טוב באמת". עורך Yahoo! Music (אנ'), דן ג'ינויין, שיבח את השיר: "עם רוטב גותי גבוה שצף על פני גישוש סביבתי, זני הפתיחה של 'Left Outside Alone' עלולים להטעות בקלות את איימי לי מאוונסנס. צעקת הצפירה המוכרת אכן נכנסת בסופו של דבר, אבל היא נובעת למקהלה מקסימה וחטופה של גיטרה. כן, נכון, אנסטייז'ה השתוללה."
וידאו קליפ

הווידאו קליפ של הסינגל, בבימויו של בריאן ברבר, צולם בברבנק, קליפורניה, ארצות הברית בפברואר 2004. למעשה יש שלושה קליפים לשיר. הגרסה הרגילה (והראשונה) יצאה לשוק העולמי, למעט אמריקה הצפונית.
הגרסה הרגילה מתחילה באנסטייז'ה על גשר. מאוחר יותר, היא נראית ברחוב עם סגנון אירופאי על כרזה אדומה על עמוד פרסום. מאוחר יותר, היא נכנסת למכונית, ובזמן הנהיגה היא מביטה במכונית לידה ורואה את "עצמה" מזנקת בלהט עם גבר. כשהיא יוצאת מהמכונית היא מבחינה באנשים שרוקדים לשיר שלה ברחוב.
הגרסה החלופית של הווידאו הקליפ הראשון, המכונה "גרסת הכרזה הכחולה" (במקור: "blue-poster version"), נעשתה בעריכתו של ג'ייסון נווינס (אנ'). הכרזה בגרסה זו היא כחולה, ויש לה סוף אחר.
וידאו קליפ נוסף יצא ב-2005. הווידאו קליפ, שבויים על ידי דייוויד ליפמן וצ'ארלס מהלינג, צולם בלוס אנג'לס, קליפורניה, ארצות הברית, ב-19–20 במאי 2005. אף על פי שגרסה זו הוקלטה במיוחד לשוק האמריקאי, "Left Outside Alone" מעולם לא פורסם שם באופן רשמי. בגרסה זו, אנסטייז'ה נמצאת בטירה, והיא נמצאת לבדה במיטה מוקפת נרות.
"Left Outside Alone, Part 2"

גרסה אחרת של הסינגל, "Left Outside Alone, Part 2", מופיעה במהדורת הדלוקס של אלבום האולפן השישי של אנסטייז'ה, Resurrection. בגרסה זו יש מנגינה חלופית לאותם מילים שנשמעו בשיר המקורי. היא אמרה כי: "עשר שנים מאוחר יותר, אני מוציאה אלבום ורציתי לחזור על השיר הזה. נתתי לעצמי הזדמנות לעשות זאת. אהבתי את זה וזו נקודת מבט אחרת לגמרי על השיר."
מיקומי שיא

|   ‏‏‏  מצעדים ודירוגים (2004–2005)> מדינה |   ‏‏‏  מצעדים ודירוגים (2004–2005)> מצעד |   ‏‏‏  מצעדים ודירוגים (2004–2005)> מיקום שיא |   ‏‏‏  מצעדים ודירוגים (2004–2005)>  |
| --- | --- | --- | --- |
|  אוסטריה | Ö3 אוסטריה טופ 40‏ | 1 |  |
|  אוסטרליה | מצעד הסינגלים האוסטרלי | 1 |  |
|  אירופה | אירופה הוט 100 | 2 |  |
|  איטליה | מצעד הסינגלים האיטלקי | 1 |  |
|  אירלנד | מצעד הסינגלים האירי | 2 |  |
|  ארצות הברית | בילבורד הוט 100 | - |  |
|  ארצות הברית | מצעד 40 השירים למבוגרים | 30 |  |
|  ארצות הברית | מצעד שירי הדאנס קלאב | 5 |  |
|  ארצות הברית | מצעד הדאנס/מיקס שואו איירפליי | 22 |  |
|  ארצות הברית | מצעד שירי הדאנס/אלקטרוני המסחריים | 1 |  |
|  גרמניה | GfK – טופ 100 | 2 |  |
|  דנמרק | היטליסטן | 2 |  |
|  הולנד | מצעד 40 הסינגלים ההולנדיים | 2 |  |
|  הונגריה | Rádiós Top 40 | 3 |  |
|  הממלכה המאוחדת | מצעד הסינגלים הבריטי | 3 |  |
|  ולוניה | אולטראטופ 40 | 7 |  |
|  חבר המדינות | טופ-היט | 45 |  |
|  יוון | IFPI Greece | 7 |  |
|  נורווגיה | VG-lista | 2 |  |
|  ניו זילנד | המצעד הניו זילנדי הרשמי | 20 |  |
|  ספרד | PROMUSICAE | 1 |  |
|  סקוטלנד | מצעד הסינגלים הסקוטי | 1 |  |
|  פינלנד | המצעדים הפיניים הרשמיים | 6 |  |
|  פלנדריה | אולטראטופ 50 | 5 |  |
|  צ'כיה | ČNS IFPI | 1 |  |
|  צרפת | SNEP | 9 |  |
|  רומניה | מצעד השירים הרומני | 10 |  |
|  שוודיה | סוורייטופליסטן | 6 |  |
|  שווייץ | המצעד השווייצרי | 1 |  |
|   ‏‏‏  מצעדי סוף שנה (2004)> מדינה |   ‏‏‏  מצעדי סוף שנה (2004)> מצעד |   ‏‏‏  מצעדי סוף שנה (2004)> מיקום שיא |   ‏‏‏  מצעדי סוף שנה (2004)>  |
| --- | --- | --- | --- |
|  אוסטריה | Ö3 אוסטריה טופ 40‏ | 10 |  |
|  אוסטרליה | מצעד הסינגלים האוסטרלי | 2 |  |
|  אירופה | אירופה הוט 100 | 6 |  |
|  איטליה | מצעד הסינגלים האיטלקי | 4 |  |
|  אירלנד | מצעד הסינגלים האירי | 5 |  |
|  גרמניה | GfK – טופ 100 | 17 |  |
|  הולנד | מצעד 40 הסינגלים ההולנדיים | 9 |  |
|  הונגריה | Rádiós Top 40 | 25 |  |
|  הממלכה המאוחדת | מצעד הסינגלים הבריטי | 7 |  |
|  ולוניה | אולטראטופ 40 | 31 |  |
|  ישראל | מדיה פורסט ישראל | - |  |
|  ישראל | מצעד הפזמונים הבינלאומי השנתי | 14 |  |
|  פלנדריה | אולטראטופ 50 | 15 |  |
|  צרפת | SNEP | 56 |  |
|  שוודיה | סוורייטופליסטן | 19 |  |
|  שווייץ | המצעד השווייצרי | 8 |  |
|   ‏‏‏  מצעדי סוף עשור (2000–2009)> מדינה |   ‏‏‏  מצעדי סוף עשור (2000–2009)> מצעד |   ‏‏‏  מצעדי סוף עשור (2000–2009)> מיקום שיא |   ‏‏‏  מצעדי סוף עשור (2000–2009)>  |
| --- | --- | --- | --- |
|  אוסטרליה | מצעד הסינגלים האוסטרלי | 41 |  |
נתוני מכירות

| מדינה | תארים | מכירות |
| --- | --- | --- |
| אוסטרליה (ARIA) | פלטינה ×2 | 140,000 |
| אוסטריה (IFPI Austria) | זהב | 15,000 |
| בלגיה (BEA) | זהב | 25,000 |
| גרמניה (BVMI) | זהב | 150,000 |
| נורווגיה (IFPI Norway) | זהב | 5,000 |
| שווייץ (IFPI Switzerland) | זהב | 20,000 |
| בריטניה (BPI) | זהב | 400,000 |
היסטוריית יציאות לאור

| מדינה | תאריך | פורמט | חברת תקליטים | הערות |
| --- | --- | --- | --- | --- |
| אוסטרליה | 15 במרץ 2004 | תקליטור | אפיק רקורדס, דיילייט רקורדס |  |
| אירופה | 15 במרץ 2004 | תקליטור | אפיק רקורדס, דיילייט רקורדס |  |
| הממלכה המאוחדת | 22 במרץ 2004 | תקליטור | אפיק רקורדס, דיילייט רקורדס |  |
| אמריקה הצפונית | 6 באפריל 2005 | תקליטור | אפיק רקורדס, דיילייט רקורדס |  |
| ארצות הברית | 19 באפריל 2005 | להיט רדיו עכשווי, מוזיקה עכשווית למבוגרים | אפיק רקורדס, דיילייט רקורדס |  |
הערות שוליים

↑  Matthew Chisling. "Anastacia". AllMusic. ארכיון מ-2019-04-11. נבדק ב-2021-08-02.
↑  Caroline Sullivan. "CD: Anastacia, Anastacia". the Guardian. ארכיון מ-2018-09-22. נבדק ב-2021-08-02.
↑  Andy Gill (6 באוקטובר 2011). "Album: Anastacia". The Independent. ארכיון מ-2018-09-22. נבדק ב-2021-08-02. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "Anastacia – Anastacia – Review – Stylus Magazine". stylusmagazine.com. אורכב מ-המקור ב-27 באוקטובר 2011. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "Anastacia Album Review, New album reviews and latest album releases on Yahoo! Music". yahoo.com. אורכב מ-המקור ב-18 ביולי 2008. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "Anastacia – "Left Outside Alone"". CMT. ארכיון מ-2015-07-14. נבדק ב-17 ביולי 2012. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "Anastacia – Music Videos". VH1. ארכיון מ-2016-03-03. נבדק ב-17 ביולי 2012. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "Attitude Magazine » Anastacia interview: 'I'd give Barbra Streisand a lesbian kiss'". Attitude Magazine. אורכב מ-המקור ב-4 ביוני 2014. נבדק ב-4 באפריל 2014. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "The ARIA Report: New Releases Singles – Week Commencing 15th March 2004" (PDF). ARIA. 15 במרץ 2004. p. 27. ארכיון (PDF) מ-2012-06-08. נבדק ב-18 במאי 2021. {{cite web}}:  (עזרה)
1 2 3  "Anastacia releases new record after cancer". United Press International. 9 במרץ 2004. ארכיון מ-2021-06-24. נבדק ב-16 ביוני 2021. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "Going for Adds" (PDF). Radio & Records (1551): 26. 16 באפריל 2004. ארכיון (PDF) מ-2021-07-18. נבדק ב-18 במאי 2021. {{cite journal}}:  (עזרה)
| אנסטייז'ה |
| --- | --- | --- |
| דיסקוגרפיה • פרסים ומועמדויות | דיסקוגרפיה • פרסים ומועמדויות |  |
| אלבומי אולפן | Not That Kind • Freak of Nature • Anastacia • Heavy Rotation • It's a Man's World • Resurrection • Evolution • Our Songs |  |
| אלבומי אוסף | Pieces of a Dream • Ultimate Collection |  |
| אלבומי הופעה | A 4 App |  |
| סינגלים | "I'm Outta Love" • "Not That Kind" • "Cowboys & Kisses" • "Made for Lovin' You" • "Paid My Dues" • "One Day in Your Life" • "Boom" • "Why'd You Lie to Me" • "You'll Never Be Alone" • "Love Is a Crime" • "Left Outside Alone" • "Sick and Tired" • "Welcome to My Truth" • "Heavy on My Heart" • "Pieces of a Dream" • "I Belong to You (Il Ritmo della Passione)" • "I Can Feel You" • "Absolutely Positively" • "Defeated" • "Dream On" • "Best of You" • "Stupid Little Things" • "Staring at the Sun" • "Army of Me" • "Caught in the Middle" • "Supergirl" |  |
| השתתפות בסינגלים | "Everything Burns" • "Stalemate" • "Burning Star" |  |
| אלבומי וידאו | The Video Collection • Live at Last |  |
| סיבובי הופעות | Live at Last Tour • Heavy Rotation Tour • Here Come the Girls • Resurrection Tour • Ultimate Collection Tour • Evolution Tour |  |
| --- | --- |
בקרת זהויות :  MusicBrainz release group: 69b04163-5976-3df3-8708-289d01f669e3  MusicBrainz work: 4061bc91-d273-4110-a40a-022f3b799251
CJ

| --- | --- |
אין תמונה חופשית
 לידה:  4 בינואר 1997 (בן 27) ניו יורק, ארצות הברית 
 שם לידה:  Christopher Daniel Soriano 
 מוקד פעילות:  ארצות הברית 
 תקופת הפעילות:  מ-2017 
 סוגה:  מוזיקת דריל, היפ הופ של החוף המזרחי, טראפ, מוזיקת היפ הופ 
 חברת תקליטים:  וורנר רקורדס 
 פרופיל ב-IMDb
 
כריסטופר דניאל סוריאנו ג'וניור (באנגלית: Christopher Daniel Soriano, Jr.‎; נולד ב-4 בינואר 1997), הידוע בשם הבמה CJ, הוא ראפר ופזמונאי אמריקאי מסטטן איילנד. הוא ידוע בעקבות להיט הפריצה שלו משנת 2020, "Whoopty", שהגיע בשיאו למקום השלישי במצעד הסינגלים הבריטי ולמקום העשירי במצעד הבילבורד הוט 100.
קריירה

CJ החל לראפרפ כתחביב בגיל 16, ולהקליט ולהעלות שירים ליוטיוב וסאונדקלאוד בגיל 19.
ביולי 2020 הוציא באופן עצמאי את הסינגל "Whoopty", שהגיע בשיאו למקום העשירי במצעד הבילבורד הוט 100 בפברואר 2021 ולמקום השלישי במצעד הסינגלים הבריטי. הוא הגיע גם לצמרת מצעד ה-Emerging Artists של הבילבורד. מאוחר יותר, חתם על חוזה תקליטים עם וורנר רקורדס (אנ') והלייבל של המנהל המוזיקלי ג'יימס קרוז, "קרוז קונטרול אנטרטיינמנט". הוא אמר כי חברות תקליטים רבות פנו אליו, אך לוורנר היה "המצב הטוב ביותר". ב-26 בינואר 2021, הוציא את הסינגל "Bop".
חיים אישיים

CJ הוא ממוצא פוארטו ריקני.
דיסקוגרפיה > סינגלים

2020: "Whoopty"
2021: "Bop"
הערות שוליים

↑  "CJ Says Pop Smoke's Absence Inspired 'Whoopty' — & He Wants Cardi B To Power The Remix". HipHopDX.
↑  Official Charts: CJ Singles on UK Singles Chart
↑  "Here Are the Lyrics to CJ's 'Whoopty'". Billboard.
↑  Seabrook III, Robby (25 בנובמבר 2020). "The Break Presents: CJ". XXL. נבדק ב-27 בנובמבר 2020. {{cite web}}:  (עזרה)
↑  "CJ Bio". Spotify.
↑  Zellner, Xander. "CJ Hits No. 1 on Emerging Artists Chart as 'Whoopty' Reaches the Hot 100's Top 40". Billboard.
↑  "Whoopty' Star CJ Announces Partnership With Warner Records, Discusses New Songs & Cardi B Co-Sign: Exclusive". Billboard.
1 2  Walker, Joe (26 בינואר 2020). "'Whoopty' Rapper CJ Strikes With Follow-Up 'BOP' Single After Signing Major Label Deal". HipHopDX. נבדק ב-26 בינואר 2021. {{cite web}}:  (עזרה)
| --- | --- |
בקרת זהויות :  ISNI: 0000 0004 9382 0197  MusicBrainz: e77b96af-ae4b-4039-ba23-0d4ee4cd347e
Nadir's Big Chance

Nadir's Big Chance הוא אלבום משנת 1975 של היוצר הבריטי פיטר האמיל.
אלבום זה היה המבשר הראשון של מוזיקת הפאנק, בשיר Nobody's buisness. בעוד שהאמיל נטש את הצליל החדש שפיתח, כהרגלו, המשיכו הסקס פיסטולז אחריו, ג'וני ליידון ביצע רבות את Nobody's buisness ו-The institute of Mental Health, burning.
באלבום יש גם מספר שירים מלודיים: פומפיי הוא שיר קינה על חורבן העיר הרומית שהייתה מקום של חיים ותשוקה. Shingle song הוא שיר איטי, שקט ומלא עצב על נטישת אישה אהובה. כמו כן ישנם באלבום שירים פרועים וחדורי שימחת חיים - מעין רוק-של-מסיבות: Open your eyes ו-Birthday special. מהאלבום נעדר העיסוק האובססיבי של האמיל בבעיות קיומיות.
באלבום זה מציג האמיל אישיות אלטרנטיבית לשלו - ריקי נאדיר, פרחח רוק בשנות העשרה לחייו, שכביכול הוא שכתב את האלבום.
רשימת שירים

"Nadir's Big Chance"
"The Institute Of Mental Health, Burning" (Hammill, Chris Judge Smith)
"Open Your Eyes"
"Nobody's Business"
"Been Alone So Long" (Chris Judge Smith)
"Pompeii"
"Shingle Song"
"Airport"
"People You Were Going To"
"Birthday Special"
"Two Or Three Spectres"
C418 (מוזיקאי)

| --- | --- |

 לידה:  9 במאי 1989 (בן 35) קמניץ, הרפובליקה הפדרלית של גרמניה 
 שם לידה:  Daniel Rosenfeld 
 שם במה:  C418 
 מוקד פעילות:  גרמניה 
 תקופת הפעילות:  מ-2006 
 סוגה:  מוזיקה אלקטרונית, IDM, מוזיקת ​​משחקי וידאו, מוזיקה אקספרימנטלית, מוזיקת אמביינט, צ'יפטיון, מיקרוהאוס 
 שפה מועדפת:  גרמנית 
 כלי נגינה:  תחנת עבודה דיגיטלית לאודיו, כלי מקלדת, סינתיסייזר, פסנתר 
 חברת תקליטים:  Ghostly International 
 c418.org
 פרופיל ב-IMDb
 
דניאל רוסנפלד (נולד ב-9 במאי 1989) המוכר יותר בשם הבמה שלו C418, הוא מוזיקאי, מפיק מוזיקה ומהנדס סאונד גרמני, מוכר בעיקר כיוצר ומפיק המוזיקה של משחק המחשב מיינקראפט.
ראשית חייו

רוסנפלד נולד בקמניץ (לשעבר: "קרל-מרקס-שטאדט") שבמזרח גרמניה ב-1989 וגדל שם. הוא למד בתחילת שנות ה-2000 ליצור מוזיקה בעזרת הגרסאות המוקדמות של אימפולס טראקר ואבלטון לייב, שהיו כלים מאוד ראשוניים באותה תקופה. אחיו, הארי רוסנפלד, שהציג לו את אבלטון לייב, הגיב ש"אפילו טיפש" יכול ליצור בקלות מוזיקה עם זה. אחיו גם נודע בשם C818, וממנו דניאל לקח השראה לשם C418. לדבריו, "השם מאוד סתמי, ואין לו משמעות אמיתית."
בשנת 2007, רוסנפלד פתח בלוג שבו הוא העלה שיר שבועי. הבלוג "Blödsinn am Mittwoch" (עברית: "שטויות ביום רביעי") נוצר בערך בזמן בו התעניין רונספלד בפיתוח מוזיקה למשחקי מחשב, כתוצאה מכך הוא הצטרף לחברת פיתוח אינדית בשם TIGSource. בשלב זה, החל רונספלד להיות מעורב בכתיבת פסקולים למשחקי מחשב שלא זכו לפרסום רב.
מיינקראפט

בTIGSource, שיתף פעולה עם היוצר של משחק המחשב מיינקראפט, מרקוס פרסון (Notch). רוזנפלד היה אחראי על המוזיקה, הפסקולים והקולות במשחק. הוא עשה זאת עוד בשלב שהמשחק עדיין לא פותח.
כיוצר מוזיקה עצמאי, רוסנפלד לא נחשב כחבר צוות בחברת מוג'אנג, החברה שעומדת מאחורי מיינקראפט. עד היום, רונספלד מחזיק את זכויות היוצרים למוזיקה של המשחק, ואף יצר 2 אלבומים שכוללים את המוזיקת רקע של מיינקראפט. הפסקול הראשון של מיינקראפט יצא ב-4 במרץ 2011 באתר המוזיקה שלו.
כחצי שנה לאחר מכן התחילו להפיק סרט דוקומנטרי על יצירת המשחק מיינקראפט. רוזנפלד התבקש ליצור מוזיקה המיועדת לסרט, ולאחר מכן הוסיף את המוזיקה לאלבום הראשון שלו ב-2012.
עבודה עצמאית

חוץ מהפסקול למיינקראפט, רוסנפלד הלחין מוזיקה משלו. הוא העלה חלק גדול מהמוזיקה לעמוד הבנדקמפ שלו, שם העלה 16 אלבומים עצמאיים.
כשמיינקראפט יצא לאור, יצירותיו הפכו פופולריות במהירות, מה שאפשר לרוסנפלד להתפרנס ממוזיקה בלבד. זו הייתה ההשראה לאלבום 72 minute of Fame. התוכן של האלבום קשור בעיקר לסטייל של החיים של רוזנפלד. האלבום היה האלבום הראשון של רוסנפלד שיצא גם כאלבום פיזי.
ב-2015 יצא האלבום - 148. וכמו האלבום הקודם שלו, האלבום התייחס הרבה לחייו האישיים, אף על פי שבמקרה הזה, המשמעות הייתה יותר מוסתרת במילים.
דניאל רוזנפלד הוציא את האלבום 2 Years of Failure בשנת 2016, שכלל מבחר של קטעי מוזיקה שנועדו לפרויקטים או שירים ולא יכלו להתאים בשום מקום. חלק מהמוזיקה נועדה למשחק מז'אנר "פאזל יפני". והכי בולט, באלבום יש את הרמיקס שלו לפתיח של דברים מוזרים שהפך לפופולרי בשנת 2018, ועד היום, זה השיר הכי מושמע של רוזנפלד בSoundCloud.
רוסנפלד שחרר את Dief בשנת 2017.
ב־20 ביולי 2018 הכריז רוזנפלד על אלבום אולפן, Excursions, עם יציאת הסינגל הראשי שלו, "Beton". הסינגל השני שלו, "Thunderbird", יצא ב - 20 באוגוסט 2018. האלבום המלא יצא ב־7 בספטמבר 2018.
Excursions שוחרר על גבי תקליטור, ובנוסף, גם על תקליטור ויניל מוגבל על ידי Driftless Recordings בינואר 2019.
דיסקוגרפיה > אלבומי אולפן > 2011

Minecraft – Volume Alpha
72 Minutes of Fame
דיסקוגרפיה > אלבומי אולפן > 2012

One
דיסקוגרפיה > אלבומי אולפן > 2013

Minecraft – Volume Beta
דיסקוגרפיה > אלבומי אולפן > 2015

148
דיסקוגרפיה > אלבומי אולפן > 2017

Dief
דיסקוגרפיה > אלבומי אולפן > 2018

Excursions