stanford-oval/wikipedia huggingface dataset:
ایزابل، لیته

Municipality در Eastern Visayas
| ایزابل، لیته Quiot | ایزابل، لیته Quiot |
| --- | --- |
Municipality: Municipality
Philippine Associated Smelting and Refining Corp.: Philippine Associated Smelting and Refining Corp.
موقعیت ایزابل، لیته در نقشه: موقعیت ایزابل، لیته در نقشه
Region: Eastern Visayas (Region VIII)
استان‌های فیلیپین: لیته
District: 4th district of Leyte
تأسیس‌شده: ۱۵ ژانویهٔ 1948
Barangay: 24 (see § Barangays)
حکومت: حکومت
 • mayor of Isabel[*]: Marcos Cerillo (LP)
 • Vice mayor of Isabel: Nicanor Pinar
مساحت: مساحت
 • کل: ۶۴٫۰۱ کیلومتر مربع (۲۴٫۷۱ مایل مربع)
جمعیت (خطا: زمان نامعتبر سرشماری): جمعیت (خطا: زمان نامعتبر سرشماری)
 • کل: ۴۶۷۸۱
 • تراکم: ۷۳۰/کیلومتر مربع (۱۹۰۰/مایل مربع)
منطقهٔ زمانی: یوتی‌سی +۸ (PST)
ZIP code: 6539
Dialing code: +63 (0)53
Income class: 1st municipal income class
PSGC: 0803722000
Electorate: ۳۴٬۴۶۰ voters as of خطا: زمان نامعتبر
ایزابل، لیته (به لاتین: Isabel, Leyte) یک منطقهٔ مسکونی در فیلیپین است که در لیته واقع شده‌است.
خصوصیات

ایزابل ۶۴٫۰۱ کیلومترمربع مساحت دارد.
کامان کی-۱۶بی

| K-16B | K-16B |
| --- | --- |
کاربری: بالگرد آزمایشی بال متحرک
کشور سازنده: ایالات متحده
تولیدکننده: شرکت کامان
کاربر اصلی: نیروی دریایی ایالات متحده آمریکا
تعداد ساخته‌شده: ۱
توسعه‌یافته از: گرومن جی-۲۱ گوس
کامان کی-۱۶بی (به انگلیسی: Kaman K-16B) یک هواگرد آزمایشی عمودپرواز تیلت‌روتور ساخت شرکت کامان آمریکا بود. در سال ۱۹۵۹ ایدهٔ ساخت یک هواگرد عمودپرواز در شرکت کامان مطرح شد و مهندسان این شرکت یک هواپیمای گرومن جی-۲۱ گوس را که در آزمایش‌های تونل باد بشدت فرسوده شده بود، برای این کار انتخاب کردند تا هزینه‌های پژوهش را کاهش دهند؛ درهرصورت این هواگرد هرگز پرواز نکرد و سه سال بعد در سال ۱۹۶۲ درحالیکه تنها یک نمونه از آن تولید شده بود پروژه رها شد.
مشخصات

داده‌ها از Jane's 1959–1960 and the New England Air Museum. All performance data estimated.
ویژگی‌های عمومی
خدمه: ۲
طول: ۳۸ فوت ۴ اینچ (۱۱٫۶۸ متر)
پهنای بال: ۳۴ فوت ۰ اینچ (۱۰٫۳۶ متر)
ارتفاع: ۱۹ فوت ۲ اینچ (۵٫۸۴ متر)
وزن خالی: ۶٬۵۰۰ پوند (۲٬۹۴۸ کیلوگرم)
وزن ناخالص: ۸٬۰۰۰ پوند (۳٬۶۲۸٫۷۴ کیلوگرم)
پیشرانه: ۲ عدد turboshafts General Electric YT58-GE-2A, ۱۳۲۴٫۹ hp (۹۸۸ kW)  در هر موتور
ملخ‌ها: سهملخه Kaman، قطر  ۱۴ فوت ۱۰ اینچ (۴٫۵ متر)
عملکرد
حداکثر سرعت: ۲۰۰ مایل بر ساعت (۳۲۱٫۹ کیلومتر بر ساعت، ۱۷۳٫۸ گره)
بُرد: ۲۵۰ مایل (۴۰۲٫۳ کیلومتر، ۲۱۷٫۲۴ مایل دریایی)
حداکثر ارتفاع: ۱۶٬۰۰۰ فوت (۴٬۸۷۶٫۸ متر)
توسعه مرتبط
Grumman G-21 Goose
هواگردهای با عملکرد، پیکربندی و یا دوره زمانی مشابه
Canadair CL-84
Hiller X-18
LTV XC-142
Vertol VZ-2
فهرست‌های مرتبط
List of military aircraft of the United States
List of VTOL aircraft
The K-16B at the New England Air Museum
توهم بهشتی

| 0 | 1 |
| --- | --- |
توهم بهشتی: توهم بهشتی
جلد اولین نسخهٔ تانکوبون شامل کیروکو (پشت) و مارو (جلو): جلد اولین نسخهٔ تانکوبون شامل کیروکو (پشت) و مارو (جلو)
天国大魔境 (Tengoku Daimakyō): 天国大魔境 (Tengoku Daimakyō)
ژانر: ماجراجویی معمایی علمی-تخیلی
مانگا: مانگا
نویسنده: ماساکازو ایشیگورو
ناشر: کودانشا
ناشر انگلیسی: NA Denpa
چاپ: Afternoon KC
مجلهٔ: ماهنامه افترنون
جمعیت آماری: سینن
تاریخ انتشار: ۲۵ ژانویه، ۲۰۱۸ – اکنون
جلدها: ۹
مجموعه تلویزیونی انیمه: مجموعه تلویزیونی انیمه
کارگردان: هیرُتاکا مُری
نویسنده: ماکُتو فوکامی
موسیقی: کِنسوکه اوشیو
استودیو: پروداکشن آی. جی
شبکه: توکیو ام‌ایکس، اچ‌تی‌بی، آر‌کی‌بی، تی‌وی‌ای، ام‌بی‌اس، بی‌اس۱۱
پخش اصلی:  ۱ آوریل، ۲۰۲۳  –  ۲۴ ژوئن، ۲۰۲۳
قسمت‌ها: ۱۳
 درگاه انیمه و مانگا:  درگاه انیمه و مانگا
توهم بهشتی (天国大魔境, Tengoku Daimakyō؟) یک مجموعهٔ مانگاییِ ژاپنی به تصویر و قلمِ ماساکازو ایشیگورو است. این مجموعه از ژانویه ۲۰۱۸ توسط کودانشا در ماهنامه افترنون در حال چاپ است، و فصل‌های آن تا اوت ۲۰۲۳، در نه جلد تانکوبون جمع‌آوری شده‌است. یک مجموعه تلویزیونی انیمه سیزده قسمتی نیز به کارگردانی هیروتاکا موری توسط استودیوی پروداکشن آی. جی بر پایه نسخه مانگا دستمایه اقتباس قرار گرفت که پخش آن از آوریل تا ژوئن ۲۰۲۳ ادامه داشت.
داستان شامل دو خط موازی است که یکی از آن‌ها مربوط به شخصیت‌های مارو (maro) و کیروکو (kiruko) است که در دنیایی پساآخرالزمانی سفر می‌کنند و رویِ دیگرِ داستانْ پیرامون گروهی از کودکان است که در یک مدرسه زندگی می‌کنند. این سریال با الهام از مانگایی از مانگا ایشی گورو ساخته شده.
این پویانمایی و مانگایش به دلیل توجه به موضوعات جنسیتی، با بازخودهای تحسین‌برانگیزی مواجه شدند.
خلاصه

پانزده سال از فاجعهٔ کم‌نظیری می‌گذرد که تمدن نوین را به طور کامل نابود کرده‌است. گروهی از کودکان در مکانی جدا از دنیای بیرون زندگی می‌کنند. هر یک از کودکان، توانایی خارق‌العاده‌ای دارد. پیشینهٔ زیست‌گاهِ کودکان نیز مبهم و دردناک است. روزی یکی از کودکان، دختری به نام توکیو، پیامی در تبلتِ خود دریافت می‌کند که از او می‌پرسد:«می‌خواهی به بیرونِ بیرون بروی؟» میمیهیمه (mimihime)، دختر دیگری که در همان مرکز زندگی می‌کند و گویا قابلیت پیش‌بینی دارد به توکیو می‌گوید دو نفر از بیرون برای نجاتش خواهند آمد که یکی‌شان شبیه به توکیو است.
در همین حین، در طرف دیگرِ موازیِ داستان، پسری به نام مارو که دقیقاً شبیه توکیو است، با دختری به نام کیروکو در این ژاپنِ ویران‌گشته در جستجوی جایی به نامِ «بهشت» هستند. فردی کیروکو را موظف کرده که تا رساندنِ مارو به «بهشت»، محافظش باشد. مارو دارای توانی ماوراءالطبیعه است که با آن می‌تواند هیولاها را بکشد و همین موضوع سبب شده که فردِ نام‌برده، مارو را راهیِ «بهشت» بکند.
اتفاقات عجیب و غریب و معماگونه‌ای در مدرسه و بیرون از مدرسه رُخ می‌دهند که به نظر می‌رسد با هم مرتبط اند.
جرج هریسون

| جرج هریسونMBE | جرج هریسونMBE |
| --- | --- |
هریسون در کاخ سفید در ۱۹۷۴: هریسون در کاخ سفید در ۱۹۷۴
زادهٔ: ۲۵ فوریهٔ ۱۹۴۳ لیورپول، انگلستان
درگذشت: ۲۹ نوامبر ۲۰۰۱ (۵۸ سال) بورلی هیلز، کالیفرنیا، ایالات متحده
پیشه‌ها: موسیقی‌دان خواننده ترانه‌نویس تهیه‌کننده موسیقی و فیلم
سال‌های فعالیت: ۱۹۵۸–۲۰۰۱
همسران: پتی بوید (ا. ۱۹۶۶–۱۹۷۷) الیویا آریاز (ا. ۱۹۷۸)
فرزندان: دنی هریسون
پیشه موسیقی: پیشه موسیقی
ژانر: راک پاپ سنتی هند
ساز(ها): گیتار آواز سی‌تار کیبوردز
ناشر(ان): پارلفون کپیتال سوان اپل وی-جی دارک هورس نوم
عضو پیشینِ: The Quarrymen بیتلز Plastic Ono Band Delaney & Bonnie and Friends ترولینگ ویلبریز
 :  
وبگاه: georgeharrison.com
سِر جرج هریسون (انگلیسی: Sir George Harrison؛ ۲۵ فوریه ۱۹۴۳ – ۲۹ نوامبر ۲۰۰۱) موسیقیدان، ترانه‌سرا تهیه‌کننده انگلیسی و عضو گروه بیتلز بود که بیشتر محبوبیت جهانی خود را در مقام گیتاریست اصلی گروه راک بیتلز در دهه شصت میلادی کسب کرد. او در اواخر دهه شصت میلادی به فرهنگ اصیل هندی علاقمند شد و بعدها با بهره‌گیری از ترکیب بندی‌های هندی در موسیقی خود جایگاه ویژه به عنوان یک موسیقیدان کسب کرد. وی همچنین به "بیتل آرام (خجالتی)" نیز معروف بود.
با اینکه اکثر ترانه در گروه بیتلز توسط جان لنون و پل مک کارتنی نوشته و ضبط می‌شد، هریسون به تدریج جایگاه ویژه‌ای به عنوان ترانه‌نویس و خواننده در بیتلز کسب کرد. از برترین ترانه‌های او در گروه می‌توان به "خورشید می‌آید"، "وقتی گیتارم به آرامی می‌گرید"، "با تو، بدون تو" و "مامور مالیات" اشاره کرد.
او سال‌ها بعد، زمانی که حرفه موسیقی را خود را به تنهایی ادامه داد، با هنرمندان بزرگی که همگی از دوستان نزدیک هریسون بودند از جمله باب دیلن، اریک کلپتون، بیلی پرستون و راوی شانکار همکاری کرد و از برخی در سبک خاص موسیقی خود الهام گرفت. او اولین آلبوم انفرادی خود را با نام "همه چیز باید بگذرد" در ۲۷ نوامبر ۱۹۷۰ منتشر کرد که با استقبال بسیاری از طرفداران قدیمی بیتلز روبه‌رو شد و تک آهنگ "My Sweet Lord" مورد تحسین بسیاری از منتقدان قرار گرفت. هریسون در ادامه حرفه خود آلبوم‌های موفق دیگری نظیز "زندگی در دنیای مادی (۱۹۷۳)"، "اسب تاریک(۱۹۷۴)"، " یک جایی در انگلیس(۱۹۸۱)" و "حال خوب (۱۹۸۷)" را نیز منتشر کرد.
هریسون در اواخر دهه ۸۰ میلادی سوپر گروه Traveling Wilburys را تشکیل داد. او در دوران حرفه ای خودش در سال ۱۹۸۸ و یکبار دیگر پس از مرگش در سال ۲۰۰۴، به تالار مشاهیر راک اند رول معرفی شد.
اولین ازدواج هریسون با مدل انگلیسی پتی بوید در سال ۱۹۶۶ صورت گرفت و سرانجام در سال ۱۹۷۷ به طلاق منجر شد. ازدواج دوم و آخر او با اولیویا هریسون بود که حاصل این ازدواج تک پسری به نام دانی هریسون بود. دانی سال‌های بعد از مرگ پدرش با همکاری دوستان قدیمی هریسون کمک به زنده نگه داشتن رسالت پدرش کرد که از جمله این اقدامات می‌توان به نمایش کنسرتی برای جورج که در سال ۲۰۰۲ با رهبری اریک کلپتون به اجرا درآمد اشاره کرد.
او در اواخر عمر خود از سرطان ریه رنج می‌برد و سرانجام در سن ۵۸ سالگی پس از حمله یکی از مهاجمین به خانه‌اش در فرایر پارک، با اصابت ضربات متعدد چاقو مجروح و سرانجام فوت شد. بقایای او سوزانده شد و خاکستر وی طبق سنت هندو در مراسمی خصوصی در رودخانه‌های گنگ و یامونا در هند پراکنده شد. دارایی خالص جرج هرسیون زمان مرگش حدود ۴۰۰ میلیون دلار تخمین زده شد.
مجله رولینگ استون در سال ۲۰۲۴ او را بین ۱۰۰ گیتاریست برتر تاریخ، در رتبه ۳۱ قرار داد.
سالهای اولیه: ۱۹۴۳–۱۹۵۸

هریسون در ۲۵ فوریه ۱۹۴۳ در آرنولد گروو ۱۲ در Wavertree، لیورپول انگلستان در تاریخ ۲۵ فوریه ۱۹۴۳ به دنیا آمد. او دارای دو برادر و یک خواهر بود که همگی از هریسون بزرگ‌تر هستند. پدر او راننده اتوبوس بود و مادرش در مغازه‌ای فروشنده بود. طبق گفته همسر سابق هریسون، مادرش از او حمایت می‌کرد و او به زودی متوجه شد که موسیقی تنها چیزی است که او را خوشحال می‌کند. مادر وی زمانی که او را حامله بوده، هر پنجشنبه موسیقی‌های اصیل و عرفانی هندی را از رادیو پخش می‌کرد تا برای فرزندش آرامش را به ارمغان آورد.
طبق گفته خود هریسون، یکی از اولین الهامات وی به موسیقی زمانی بوده که هنگام دوچرخه سواری ترانه "Heartbreak Hotel" از الویس پرسلی را شنید. او همچنین می‌گوید:"در دوران مدرسه اکثرا صندلی‌های پشتی را انتخاب می‌کردم و مشغول کشیدن شکل گیتار روی کتاب‌هایم بودم. تا اینکه ماردم روزی گیتاری به قیمت ۳ پوند را برایم خرید و من شیفته آن شدم".
هریسون در همان سال‌ها پل مک کارتنی را که در مؤسسه لیورپول مشغول تحصیل بود، در اتوبوس ملاقات می‌کند و به سبب علاقه شدید هردو به موسیقی دوستان یکدیگر می‌شوند.
در بیتلز: ۱۹۵۸–۱۹۷۰

در سال ۱۹۵۸ میلادی، مک کارتنی به همراه دوستش جان لنون گروهی به نام کواریمن (بعدها بیتلز) را تشکیل داد و از از لنون خواست تا هریسون را به عنوان نوازنده در گروه بپذیرد، اما لنون ادعا داشت که هریسون برای اینکار زیادی جوان است و یک پسر ۱۵ ساله نمی‌تواند در گروه باشد. سپس هریسون در جلسه‌ای کوچکی بالای اتوبوس لیورپول، با اجرای سولوی گیتار قطعه "Raunchy" لنون را تحت تأثیر قرار داد. او شروع به معاشرت کرد و فقط در صورت لزوم قطعه‌های گیتار را اجرا می‌کرد. با وجود مخالفت پدر و خواستار ادامه تحصیل او، هریسون در سن ۱۶ سالگی ترک تحصیل کرد و مدتی به عنوان شاگرد برق‌کار در یک مغازه محلی کار کرد. او در اولین تور گروه در اسکاتلند نام مستعار "کارل هریسون" را با الهام از کارل پرکینز برای خود انتخاب کرد.
در سال ۱۹۶۰، آلن ویلیامز اجراهایی در کلوب‌های شبانه هامبورگ که متعلق به Bruno Koschmider بود را برای گروه ترتیب داد که بعد از مدتی هریسون به دلیل سن کم اخراج شد. در سال ۱۹۶۱ هنگامی که برایان اپستاین مدیریت گروه را بر عهده گرفت، دست به اصلاح تصویر عمومی گروه زد و بعداً قراردادی از شرکت EMI برای آنها منعقد کرد.
در بیتلز: ۱۹۵۸–۱۹۷۰ > شروع محبوبیت

اولین تک آهنگ این گروه، " Love Me Do "، در جدول Record Retailer به رتبه ۱۷ رسید و در اوایل سال ۱۹۶۳، اولین آلبوم آنها، Please Please Me که مصادف با معروفیت و محبوبیت جهانی بیتلز بود منتشر شد. "بیتل آرام" اسم مستعار هریسون در بیتلز بود، این نام زمانی به وجود آمد که بیتلز در اوایل سال ۱۹۶۴ وارد ایالات متحده شد و هریسون به گلودرد استرپتوکوکی و تب بیمار بود و از نظر پزشکی به او توصیه شد تا حد امکان صحبت کردن را محدود کند، در این هنگام با دعوت شدن بیتلز به برنامه اد سالیوان، مردم متوجه ماهیت کم حرف و بی حال هریسون شدند. هریسون آهنگ Don't Bother Me را زمانی که در تخت بیمار بود نوشت و تکمیل کرد. او همچنین در آلبوم‌های بعدی بیتلز، با هدایت هم‌گروهی‌هایش به سمت موسیقی فولک راک توانست آهنگ‌های بیشتری برای گروه بنویسد. در آلبوم هفت تیر(۱۹۶۶)، هریسون سه آهنگ "Taxman", "Love You to" و "I Want To Tell You" را نوشت که شامل سبک‌های مختلف و مخلوطی از راک و موسیقی هندی بودند.
در بیتلز: ۱۹۵۸–۱۹۷۰ > سفر معنوی بیتلز به هند و پایان اجراهای زنده

بیتلز به دلیل حواشی‌های زیادی که در اجراهای زنده خود داشت، مخالفان زیادی را نیز جذب کرد به طوری که پس از مصاحبه ای با جان لنون که در آن بیتلز را معروف‌تر از مسیح تلقی کرد، تمامی اعضای گروه توسط مردمان مذهبی زیر سؤال رفتند و تهدید به ترور شدند. سرانجام در پایان سال ۱۹۶۶ بیتلز با سفری به منظور مراقبه‌های معنوی به هندوستان رفت و تا پایان کار خود از اجرای زنده خودداری کرد. در طول این جلسات ستاره‌هایی همچون میک جگر نیز حضور داشتند ولی اشتیاق هریسون به این رسوم بیشتر از بقیه بود و بقیه اعضا جلسات را به مرور ترک کردند.
علایق هریسون به تدریج از بیتلز دور شد و در آلبوم گروهبان فلفلی(۱۹۶۷) آهنگ "Within You Without You" را با الهام از موسیقی هندی نوشت. او این آهنگ را که هیچ‌یک از هم‌گروهی‌هایش در آن نقش نداشتند، توسط سازهای هندی مانند سیتار و تامبورا نواخت. او بعداً در مورد این آلبوم نظر داد: "این یک نقطه عطف در صنعت موسیقی بود… تقریباً نیمی از آهنگ‌ها را دوست دارم و نیمی دیگر را نمی‌توانم تحمل کنم."
در ژانویه ۱۹۶۸، او با استفاده از گروهی از نوازندگان محلی که سازهای سنتی هند را می‌نواختند، آهنگ اصلی خود " The Inner Light " را در استودیوی EMI در بمبئی ضبط کرد، متن این ترانه که از نقل قولی از تائو ته چینگ گرفته شده است، منعکس کننده علاقه عمیق هریسون به هندوئیسم و مراقبه است. در طول ضبط در همان سال، تنش‌ها در گروه بالا رفت و رینگو استار نوازدنده درامز گروه برای مدت کوتاهی از کار کنار کشید و برای تعطیلات راهی سفر شد. مشارکت هریسون در ترانه‌سرایی و آهنگ‌سازی آلبوم سفید به اوج خود رسید. ترانه "Piggies" توسط هریسون و با الهام از کتاب قلعه حیوانات جرج اورول نوشته شد و ۲۵ سال بعد در تور ژاپن برای اولین بار توسط خودش اجرا شد. هریسون در همان آلبوم ترانه "While My Guitar Gently Weeps" را با همکاری اریک کلپتون نوشت و منتشر کرد، این ترانه در بخش ۵۰۰ آهنگ برتر جهان در تمام دوران‌ها در رتبهٔ ۱۳۶ قرار گرفت. در سال ۲۰۱۲ مجله دنیای گیتار این آهنگ را برترین اثر جرج هریسون نامید.
در بیتلز: ۱۹۵۸–۱۹۷۰ > ترک گروه و رکوردهای بیتلز

تنش دوباره بین گروه در ژانویه ۱۹۶۹ در استودیو توئیکنهام در طی تمرینات فیلمبرداری شده که به مستند 1970 Let It Be تبدیل شد ظاهر شد. هریسون نارضایتی خود را که با عنوان نگرش سلطه جویانه مک کارتنی و لنون تلقی می‌کرد، ناامید شده بود. او در ۱۰ ژانویه گروه را ترک کرد و ۱۲ روز بعد، پس از اینکه هم گروهانش موافقت کردند که حداقل پروژه فیلم را به استودیوی اپل منتقل کنند، به گروه بازگشت. سرانجام در پی ضبط آخرین آلبوم گروه یعنی جاده ابی(۱۹۶۹) روابط بین گروه صمیمانه‌تر اما همچنان سرد بود. با این وجود هریسون کنترل خلاقانه تری نسبت به قبل داشت در این آلبوم داشت. او پیشنهادهایی را برای تغییر در موسیقی خود ارائه داد که منجر به انتشار دوتا از برترین ترانه‌های بیتلز در طول تاریخ شد. ترانه‌های "چیزی" و "خورشید می‌آید" با تحسین بسیاز منتقدان روبه‌رو شد، در دهه ۱۹۷۰ فرانک سیناترا "چیزی" را دوباره ضبط کرد و بعداً آن را "بزرگترین آهنگ عاشقانه پنجاه سال گذشته" نامید. همچنین ترانه "اینجا خورشید می‌آید" به عنوان پر استریم‌ترین ترانه بیتلز در رسانه‌های موسیقی معرفی شده.
آخرین جلسه ضبط هریسون با گروه بیتلز در ۴ ژانویه ۱۹۷۰ بود، زمانی که او، مک کارتنی و استار برای آلبوم موسیقی متنی به همین نام، تک آهنگ " Let It Be " را ضبط کردند.
حرفه انفرادی: ۱۹۶۸–۲۰۰۱ > کارهای انفرادی اولیه: ۱۹۶۸–۱۹۶۹

قبل از جدایی بیتلز، هریسون دو آلبوم انفرادی را ضبط و منتشر کرده بود: Wonderwall Music و Electronic Sound که هر دو عمدتاً شامل آهنگ‌های ساز محور هستند. Wonderwall Music، موسیقی متن فیلم Wonderwall محصول ۱۹۶۸ که سازهای هندی و غربی را در هم می‌آمیزد، در حالی که Electronic Sound یک آلبوم تجربی است. Wonderwall Music که در نوامبر ۱۹۶۸ منتشر شد، اولین آلبوم انفرادی گروه بیتل بود که توسط Apple Records منتشر شد. موسیقیدانان هندی آشیش خان و شیوکومار شارما در این آلبوم که چندین ماه قبل از " انقلاب ۹ " لنون ضبط شده بود، اجرا کردند. این دو آلبوم موفقیت تجاری خاصی را برای هریسون رقم نزدند.
حرفه انفرادی: ۱۹۶۸–۲۰۰۱ > همه چیز باید بگذرد و کنسرت برای بنگلادش: ۱۹۷۰–۱۹۷۱

برای سال‌ها، هریسون در ترانه‌سرایی آلبوم‌های بیتلز محدود بود، اما او همه چیز باید بگذرد که یک آلبوم سه‌گانه بود را در ۲۷ نوامبر ۱۹۷۰ منتشر کرد. تقریباً بسیاری از آهنگ‌های این آلبوم قبلاً و زمانی که هریسون در بیتلز فعالیت داشته نوشته شده بودند، اما هیچ‌گاه فرصت ضبط نداشتند. این آلبوم یک موفقیت تجاری بزرگ بود و حدود ۷ میلیون نسخه از آن به فروش رفت. تک آهنگ‌های "My Sweet Lord" و "What Is Life" فقط دو نمونه از موفق‌ترین آهنگ‌ها بودند. او ترانه‌های "I'd Have You Anytime" و "If Not For You" را همراهی باب دیلن ضبط کرد. بخشی از آلبوم همه چیز باید بگذرد شامل قطعات طولانی موزیکال گیتار الکتریک به همراه دیگر سازها می‌باشد. هریسون درمورد آلبوم گفت: "این فقط چیزی است که واقعاً مانند ادامه من از بیتلز بود. این من بودم که به نوعی از بیتلز خارج شدم و فقط راه خودم را رفتم … این یک موفقیت بسیار خوشحال کننده بود".
پس از استقبال بسیار، هریسون به دنبال علاقمندی‌های مذهبی خود تصمیم به برگزاری یک کنسرت خیریه برای کمک به مردم بنگلادش گرفت. این کنسرت با حضور ستاره‌هایی همچون اریک کلپتون، باب دیلن، رینگو استار، لئون راسل، بیلی پرستون، راوی شانکار همراه بود. هریسون طی اظهارهایی گفت که تمامی مبلغ کنسرت برای خیریه می‌باشد و هیچ‌کس حقی دریافت نمی‌کند. با اینکه فروش بلیط کنسرت در ۱ اوت ۱۹۷۱ چیزی حدود ۲۵۰٬۰۰۰ دلار بود، هریسون طی مصاحبه‌ای در دهه ۹۰ میلادی در مورد تلاش‌های امدادی بنگلادش گفت: "اکنون همه چیز حل شده است و سازمان ملل خود حقوق آن را دارد و فکر می‌کنم حدود ۴۵ میلیون دلار سرمایه گذاری شده است." فروش دی وی دی و سی دی کنسرت ۱۹۷۱ برای بنگلادش همچنان به نفع این هدف است که اکنون به عنوان صندوق جورج هریسون برای سازمان یونیسف شناخته می‌شود.
حرفه انفرادی: ۱۹۶۸–۲۰۰۱ > زندگی در دنیای مادی: ۱۹۷۳

پس موفقیت‌ها و محبوبیت هریسون، مردم بیشتری مشتاق کارهای بعدی وی بودند. ضبط آلبوم زندگی در دنیای مادی مصادف با نقل مکان هریسون به خانه جدیدش در فرایر پارک بود. آلبوم زندگی در دنیای مادی(۱۹۷۳) به مدت پنج هفته رتبه اول جدول آلبوم‌های بیلبورد را داشت و تک آهنگ آلبوم " Give Me Love (Give Me Peace on Earth) " نیز در ایالات متحده به رتبه یک رسید. در بریتانیا، LP در رتبه دوم به اوج رسید و تک آهنگ به شماره ۸ رسید. این آلبوم به طرز مجللی تولید و بسته‌بندی شد و پیام غالب آن اعتقادات عرفانی هریسون بود. برخی منتقدین زندگی در دنیای مادی را "حاوی بسیاری از قوی‌ترین آهنگ‌های حرفه ای او" می‌خواندند. استفان هولدن، که در مجله رولینگ استون می‌نویسد ،"این آلبوم بسیار جذاب و عمیقاً اغوا کننده است و به تنهایی به عنوان یک ماده ایمان، در درخشندگی معجزه آسایی ایستاده است."
بسیاری طبع ملایم و آرامش بخش آلبوم را تحت تأثیر اوج ارتباط هریسون با خدا و برنامه‌های مراقبه‌ای او می‌دانند. گفته می‌شود هریسون در طول ضبط آلبوم حتی سیگار را هم ترک کرده بود. وی کاملاً خود را وقف عرفان هندی کرده بود. همچنین گفته می‌شود تقریباً مضمون تمامی آهنگ‌ها در واقع مکاتبه هریسون با خداوند می‌باشد و این عملی کاملاً غیر-مادی است.
طبق گفتهٔ برخی از دوستان وی، فضای استودیو خانگی هریسون طی ضبط این آلبوم، بسیار صلح‌آمیز بود. او گفت: «وقتی در خانهٔ جرج بودیم، مدام نظر می‌دادیم و به نطرات دیگران گوش می‌دادیم. هر کسی ایده خودش را پیاده می‌کرد و با هم گرم و صمیمی بودیم، چیزی که در جلسات Apple اتفاق نمی‌افتاد».
هرسیون هم در نوازندگی و هم در ترانه‌سرایی این آلبوم ابتکار بسیار بالایی را خرج کرد. گفته می‌شود تمامی کارهای مربوط به گیتار در آلبوم، توسط خود هریسون نواخته شده است، از برجسته‌ترین آنها می‌توان به تک نوازی‌های گیتار اسلاید هریسون در ترانه‌های "Living In The Material World" و "Give Me Love" توانایی آواز هریسون در ترانه‌هایی مانند "Who Can See It", "Be Here Now و "That Is All" به وفور دیده می‌شود.
حرفه انفرادی: ۱۹۶۸–۲۰۰۱ > اسب تاریک و تور آمریکای شمالی: ۱۹۷۴–۱۹۷۵

جرج هریسون آلبوم اسب تاریک(۱۹۷۴) در ۲۰ دسامبر ۱۹۷۴ منتشر کرد، این آلبوم بسیار متفاوت ظاهر شد. هریسون در طی ضبط، اعتیادش به مواد مخدر بیشتر شد، همچنین فعالیت‌های عرفانی وی نیز کم رنگ‌تر شد. هریسون در آن سال دچار التهاب حنجره حاد شد. با وجود این رویدادها، اسب تاریک نیز موفقیت نسبتاً خوبی بود و برخی آن را «بالغ شدن هریسون و تلاش‌هایش برای پیشگامی از مک کارتنی و لنون دانستند.»
در نوامبر ۱۹۷۴، هریسون اولین بیتل سابقی بود که به آمریکای شمالی سفر کرد، او تور ۴۵ برنامه‌ای تاریخی خود را در تحت آلبوم Dark Horse آغاز کرد. نمایش‌ها شامل موسیقی سنتی و معاصر هندی بود که توسط راوی شانکار و دوستانش اجرا می‌شد. علیرغم استقبال خوب مردم در نمایش‌ها، واکنش کلی نسبت به این تور منفی بود. برخی از طرفداران حضور قابل توجه شانکار را ناامید کننده و عجیب دانستند، برخی حوصله بخش‌های سنتی هندی را نداشتند و بسیاری هریسون را برای صدای خش‌دار و ضعیفش نقد می‌کردند. با این وجود سایمون لنگ این تور را «پیشگامانه» و «انقلابی در ارائه موسیقی هند» نامید. در ۱۶ نوامبر ۱۹۷۴، هریسون و چند تن دیگر که در این سفر شرکت داشتند از کاخ سفید دیدن کردند. آنها توسط جک، پسر رئیس‌جمهور جرالد فورد دعوت شده بودند.
حرفه انفرادی: ۱۹۶۸–۲۰۰۱ > بافت اضافی، ۳۳ و ۱/۳، جرج هریسون: ۱۹۷۵–۱۹۷۹

در سال ۱۹۷۵ هریسون آلبوم بافت اضافی (همه چیز را درباره‌اش بخوان) را منتشر کرد. تک آهنگ "This Guitar(Can't Keep From Crying)" اولین تک آهنگ ناموفق هریسون از زمان همه چیز باید بگذرد بود. هریسون آلبوم را از نظر حال و هوا در دوران ضبط، کمترین رضایت بخشی خود خواند. اگرچه در طول آلبوم با ترانه‌های زیبا و ملایمی مواجه می‌شود ولی او در بسیاری از آهنگ‌ها "تلخی و ناامیدی" را به دوش می‌کشد. دوست قدیمی وی، کلاوس وورمن اظهار داشت: "او برای تولید این اثر اوضاع خوبی نداشت… زمان وحشتناکی بود زیرا فکر می‌کنم مقدار زیادی کوکائین در هنگام ضبط در اطراف وجود داشت … طرز فکر او را دوست نداشتم".
هریسون بعدها در کتابی به نام من مال خودم هستم به قلم خودش، از سال‌های ۱۹۷۳–۱۹۷۴ به عنوان سال‌های شیطانی یاد کرد.
هریسون تا انتهای دهه ۷۰ میلادی، دو آلبوم دیگر با نام‌های ۳۳ و ۱/3(1976) و جرج هریسون(۱۹۷۹) منتشر کرد که به نسبت محبوبیت بیشتری را نسبت به آلبوم قبلی او کسب کردند و تک آهنگ "Crackerbox Palace" از آلبوم ۳۳ و ۱/3(1976) با موفقیت خوبی همراه بود. برخی این آلبوم را احیاء دوباره هریسون در نظر دارند. در آلبوم جرج هریسون(۱۹۷۹)، هریسون تمامی آهنگ‌ها در محیطی آرام، کنار همسر جدیدش اولیویا هریسون در مجمع الجزایر هاوایی نوشت. لنگ آلبوم جورج هریسون را به عنوان "آلبومی سرسبز … صلح آمیز … و هنر مردی که دورانی در رویای راک اند رول زندگی کرده بود و اکنون در حال پذیرفتن آرامش و سعادت خانگی بود" توصیف کرد. هریسون در سال ۱۹۷۶ در برنامه Saturday Night Live دو آهنگ "Here Comes The Sun" و "Homeward Bound" را به همراه پل سایمون اجرا کرد.
حرفه انفرادی: ۱۹۶۸–۲۰۰۱ > جایی در انگلستان، تراپو رفته، حال خوب: ۱۹۸۱–۱۹۸۷

اولین آلبوم هریسون در دهه ۸۰ میلادی، آلبوم جایی در انگلستان(۱۹۸۱) که یک سال بعد از قتل هم‌گروهی سابقش جان لنون منتشر شد. تک آهنگ "All Those Years Ago" در همین آلبوم نیز برای ادای احترام به لنون می‌باشد که با مشارکت پل مک کارتنی و همسرش لیندا مک کارتنی همراه بود. این آهنگ در نمودارهای ایالات متحده به رتبه دوم رسید. آلبوم بعدی هریسون با نام تراپو رفته(۱۹۸۲)، در تاریخ ۵ نوامبر منتشر شد و برخلاف آلبوم قبلی، مورد توجه منتقدان قرار نگرفت و در کل محبوبیت چندانی میان طرفداران نداشت.
پس از اینکه تراپو رفته(۱۹۸۲) توجه کمی از سوی منتقدان و مردم دریافت کرد، هریسون به مدت پنج سال هیچ آلبوم جدیدی منتشر نکرد، او در این دوره او چندین حضور مهمان داشت، از جمله اجرای ۱۹۸۵ در ادای احترام به کارل پرکینز با عنوان کفش‌های جیر آبی: یک جلسه راکابیلی. در مارس ۱۹۸۶ در فینال کنسرت خیریه ضربان قلب بیرمنگام، رویدادی که برای جمع‌آوری پول برای بیمارستان کودکان بیرمنگام سازماندهی شده بود، یک ظاهر غافلگیرکننده داشت. سال بعد، او در کنسرت The Prince's Trust در ومبلی آرنا لندن ظاهر شد و ترانه‌های "While My Guitar Gently Weeps" و "Here Comes the Sun" را به همره کلپتون و استار اجرا کرد. او در فیلم سوپرایز شانگهای(۱۹۸۶) که محصول شرکت فیلم‌سازی خودش بود به همراه شان پن و مدونا به ایفای نقش پرداخت. ترانه "Shanghai Surprise" بعداً در سال ۲۰۰۴ در نسخه Remastered آلبوم حال خوب(۱۹۸۷)، در ترک لیست قرار گرفت.
در نوامبر ۱۹۸۷، هریسون آلبوم حال خوب(۱۹۸۷) را منتشر کرد. این آلبوم که با جف لین تهیه شده بود که شامل اجرای هریسون به نام " Got My Mind Set on You " بود که در ایالات متحده به رتبه یک و در انگلیستان به رتبه دوم رسید. تک آهنگ دیگری به نام "When Wes Fab" که مروری بر زندگی حرفه ای بیتلز بود، دو بار نامزد جوایز موزیک ویدیو MTV در سال ۱۹۸۸ شد. ضبط آلبوم که در ملک خودش در فریار پارک انجام شد، آلبوم شامل تک‌نوازی‌های بسیار قدرتمند و پرمهارت گیتار الکتریک توسط هریسون می‌باشد. هریسون با نواختن گیتار اسلاید به‌طور برجسته‌ای در آلبوم خودنمایی کرد. تولید آلبوم همراه با چندین همکار قدیمی موسیقی او، از جمله کلاپتون، جیم کلتنر و جیم هورن بود. آلبوم حال خوب(۱۹۸۷) حدود ۱٫۵ میلیون نسخه فروخت و موفق به دریافت گواهی Platinum در ایالات متحده آمریکا شد.