الیزابتا سیرانی
کارها

الیزابتا بیش از ۲۰۰ نقاشی، ۱۵ قلم زنی و صدها طرح را کشید. همه اینها از او یک هنرمند بسیار پرکارساخت، مخصوصاً با توجه به مرگ زود هنگامش.از این صدها طرح، حدود یک چهارم مربوط به نقاشی‌های شناخته شده یا تمام شده توسط سیرانی است. سیرانی لیست و سوابق دقیق از نقاشی‌هایش را حفظ کرد و آن‌ها را مالوشیا در سال ۱۶۵۵ که شروع به نوشتن کتابش کرد، در بیوگرافی او ثبت شده‌است. بسیاری از نقاشی‌های او امضا شده‌اند. سیرانی نقاشی‌های خود را زمانی امضا کرد که همتایان مرد او این کار را نمی‌کردند اما او می‌خواست که کارهایش با کارهای پدرش اشتباه گرفته نشود، امضایش همچنین راهی برای اثبات توانایی‌های او بود، که طبق گفته جورجیو واساری، او را از دیگر هنرمندان زن ایتالیایی متمایز کرد.الیزابتا بسیار استثنایی و شگفت‌انگیز بود و نقاشی‌هایش را بسیار سریع می‌کشید. او به قدری نقاشی کرد که بسیاری تردید داشتند که همه را خودش نقاشی می‌کند. برای رد چنین اتهامی او در ۱۳ می ۱۶۶۴ از هنرمندان دعوت کرد تا ببینند او چگونه یک پرتره را نقاشی می‌کند.
آثار او موضوعات مختلفی را شامل می‌شود، از جمله داستان‌های تاریخیِ کتاب مقدس، زنان، تمثیل‌ها و پرتره‌ها بودند. سیرانی همچنین اولین هنرمند زن بود که در سبک نقاشی تاریخی تخصص داشت، همچنین این سبکِ بسیاری از نقاشان زن که او آن‌ها را آموزش داد نیز بود.تخصص سیرانی در نقاشی تاریخی بسیار متفاوت از سایر نقاشان زن آن زمان است که معمولاً تنها طبیعت بی جان را نقاشی می‌کردند. سال ۱۶۵۷ او اولین دستمزد خود را در بولونیا دریافت کرد از دانیل گرانچی رئیس صومعه مسیحیان سرتوسا در بولونیا.
سال ۱۶۵۸ او حداقل ۱۳ نقاشی مذهبی را، از جمله تعمید مسیح، برای صومعه سرتوسا در بولونیا نقاشی کرد. حدود سال ۱۶۶۰، او شروع به نقاشی تصاویر کوچک مذهبی کرد، بخصوص «مریم و باکره» و خانواده مقدس، که فوق‌العاده محبوب کلکسیونرها بودند. مشتریان او کاردینال‌ها به پادشاه‌ها، شاهزادگان، قهرمانان، بازرگانان و دانشگاهیان بولونیا و سراسر اروپا بودند. سیرانی به عنوان شخصی معروف و سلبریتی در شهرش مشهور بود، مانند دیپلمات‌ها، رهبران سیاسی و نجیب‌زادگانی که به استودیوی او می‌رفتند تا کارهایش را تماشا کنند.
سبک نقاشی سیرانی نزدیک به معلم پدرش، گیدو رنی، است؛ اما الیزابتا ترکیب‌های متنوع تری از نور و سایه و رنگ‌های درخشان تری را به کار برده‌است شباهت آثار او را در نقاشی‌های، لودویک کاراکسی، سیمونه کانتاریینی و جیووانی فرانچسکو باربری ملقب به گوئرچینو می‌توان پیدا کرد. تصاویر شگفت‌انگیز از قهرمانان زن، مثل نقاشی زخمی شدن پای پورشا، قابل مقایسه با کار آرتمیزیا جنتیلسکی است. سیرانی اغلب موضوعاتی که کمتر شناخته شده بود را برای نقاشی‌هایش انتخاب می‌کرد و تفسیر منحصر به فردی از هنر نسب به معاصرانش داشت الیزابتا نقاشی‌هایش را با انواع مختلف ابزارها کشیده‌است مانند قلم مو و شستشو، قلم و جوهر با شستن، گچ سیاه، گچ قرمز یا ترکیبی از هر دو آن‌ها است و غالباً به سرعت اجرا شده‌است
سیرانی موفق شد از سد مرزها و دیدگاه‌های جنسیتی دربارهٔ اینکه زنان فقط می‌بایست تصویر صورت و پرتره را نقاشی کنند عبور کند و دیدگاه ناظران و کارشناسان را تغییر دهد. در سال ۱۶۱۱ سیرانی بسیاری از تمثیلات خود را بر مبنای توصیف‌های سزار رپا منتشر کرد. برخی از موضوعات مورد علاقه او شامل اسطوره‌های یونانی و رومی و شخصیت‌های اساطیری در شعر هوراس است
تصاویر برهنگی مردان اغلب توسط هنرمندان زن آن زمان نقاشی نمی‌شد زیرا آن‌ها نمی‌خواستند کمبود تجربه و عدم توانایی خود در این زمینه را در نقاشی نشان دهند و آن‌ها از تمرین در این موضوع نقاشی بازمی‌ماندند. (تمرینی که آن‌ها نمی‌توانستند انجام دهند) آن‌ها از تأثیرات مخرب نقاشی چنین موضوعاتی، بر روی شهرتشان آگاهی داشتند و اگر مردی برهنه را به تصویر کشیده باشند معمولاً در لحظه انجام عملی مذهبی بود، به عنوان مثال عیسی مسیح را نشان می‌دادند مثلاً نقاشی Ten Thousand Crucified Martyrs مملو از تصاویر برهنه مردان است. در حالی که تحت رده آثار مذهبی مردان برهنه قرار دارد، آثار الیزابتا سیرانی نشان دهنده قدرت شخصیت و احساس قوی اوست.