داستان اسباب‌بازی ۳
تولید

طبق قرارداد پیکسار و شرکت والت دیزنی، مالکیت تمامی شخصیت‌های انیمیشنی خلق شده توسط پیکسار با دیزنی بود. علاوه بر این، دیزنی حق ساخت دنباله‌ برای تمام فیلم‌های قرارداد از جمله داستان اسباب بازی و انیمیشن ماشین‌ها را داشت؛ هرچند که حق اولویت برای کار روی این دنباله‌ها با پیکسار بود. در سال ۲۰۰۴، زمانی که مذاکرات پرتنش بین دو شرکت احتمال جدایی آن‌ها را به وجود آورده بود، مایکل آیسنر، رئیس هیئت مدیره دیزنی در آن زمان، برنامه‌هایی برای تولید داستان اسباب‌بازی ۳ در استودیوی جدید دیزنی به نام Circle Seven Animation را آغاز کرد. تیم آلن، صداپیشه باز لایتیر، اعلام کرد که حتی با وجود نبودن پیکسار در این پروژه، حاضر است دوباره به این نقش بازگردد. قرار بود این فیلم در بهار ۲۰۰۸ به صورت سینمایی اکران شود.
بردلی ری‌موند، که پیش از این انیمیشن‌های نمایش خانگی (معادل Direct-to-video) دیزنی مانند گوژپشت نتردام ۲ .۲۰۰۲ و شیر شاه 1½ .۲۰۰۴ را کارگردانی کرده بود، برای کارگردانی داستان اسباب‌بازی ۳ انتخاب و به استودیوی Circle Seven Animation دعوت شد. یکی از سناریوها، فیلمنامه‌ای از بیل و چری استینکلنر، نویسندگان سریال تلویزیونی حیوان خانگی معلم.۲۰۰۴ بود. ایده آن‌ها برای فیلم این بود که اندی و اسباب‌بازی‌هایش (کلانتر وودی، باز لایتیر، هام، رکس، اسلینکی، مستر پوتیتوهد، جسی، و بولسای) به خانه مادربزرگش می‌روند چون اتاق او در حال بازسازی است. در این داستان که به سبک معمای «کی دزدید؟» نوشته شده بود، یک سری از اسباب‌بازی‌های اندی و شخصیت‌های جدیدی به نام‌های هی-هی و گلادیولا تلاش می‌کنند تا بفهمند چه کسی اسباب‌بازی‌ها را یکی‌یکی می‌دزدد. اگرچه این فیلمنامه رد شد، اما دیزنی به قدری تحت تاثیر قرار گرفت که این فیلمنامه برای تولید احتمالی دنباله چهارم در نظر گرفته شد.
نسخه نهایی فیلمنامه استودیوی Circle Seven Animation  توسط جیم هِرزفلد، نویسنده فیلمنامه ملاقات والدین نوشته شد. این فیلمنامه بر روی اسباب‌بازی‌های اندی تمرکز داشت که باز لایتیر خراب شده و او را به کارخانه‌ای در تایوان به نام Wocka-Wocka  ارسال می‌کنند تا آن‌جا تعمیر شود. دیگر اسباب‌بازی‌ها امیدوار بودند که او در آن‌جا تعمیر شود. در حین جستجو در اینترنت، آن‌ها متوجه می‌شوند که تعداد زیادی از اسباب‌بازی‌های باز لایتیر در سراسر دنیا خراب شده‌اند و شرکت سازنده یک فراخوان گسترده برای بازگرداندن آن‌ها صادر کرده است. به دلیل ترس از نابودی باز، گروهی از اسباب‌بازی‌های اندی (وودی، رکس، اسلینکی، مستر پوتیتوهد، هم، جسی و بولسای) خود را به تایوان می‌فرستند و به مأموریت نجات باز می‌روند. در همین حین، باز با اسباب‌بازی‌های دیگری از سراسر دنیا ملاقات می‌کند که روزگاری محبوب بودند اما حالا فراخوانده شده‌اند، مانند رُزی، یک اسباب‌بازی پولیشی گرم و نرم؛ جید، یک عروسک قدبلند با لباس شب؛ داکس بلاستر یک اسباب‌بازی جدید از سری شخصیت‌های مبارز که قرار بود جایگزین باز لایتیر شود؛ و کامِت، حیوان خانگی‌ و دستیار داکس بلاستر.
در ژانویه ۲۰۰۶، دیزنی، پیکسار را در یک قرارداد خریداری کرد و در نتیجه، مدیران پیکسار، ادوین کتمول و جان لستر، مسئولیت تمامی انیمیشن‌های دیزنی را بر عهده گرفتند. مدت کوتاهی پس از آن، استودیوی Circle Seven Animation بسته شد و نسخه‌ی جایگزین داستان اسباب‌بازی ۳ که در آنجا در حال توسعه بود، لغو گردید. در ماه بعد، باب ایگر، مدیرعامل دیزنی، تأیید کرد که دیزنی در حال انتقال تولید فیلم به پیکسار است. گروه خلاق پیکسار که شامل جان لستر، اندرو استانتون، پیت داکتر و لی آنکریچ بود، ایده‌ای برای دنباله‌ داستان اسباب‌بازی از سالیان قبل در سر داشتند. آنها مجددا آن ایده را بررسی کردند و پس از اینکه متوجه شدند ایده به قدر کافی خوب نیست، آن را کنار گذاشتند. در روز اول آنها نتواستند به ایده جدیدی برسند، برای همین داستان اسباب‌بازی 1 و 2 را دوباره تماشا کردند و روز بعد، داستان جدیدی شروع به شکل گرفتن کرد و اندرو استانتون یک طرح کلی از داستان نوشت.
این داستان هیچ رد و نشانی از نسخه‌های فیلمنامه استودیو Circle Seven نداشت، زیرا سازندگان فیلم هیچ‌‌وقت این فیلمنامه‌ها را نخواندند. لی آنکریچ گفت: "نه از روی کینه، بلکه می‌خواستیم از نو شروع کنیم و تحت تأثیر کاری که آن‌ها کرده بودند قرار نگیریم." "ما هیچ‌کدام از کارهایی که آن‌ها انجام داده بودند را نگاه نکردیم. واقعاً نمی‌خواستیم هیچ چیزی از آن‌ها بدانیم." در فوریه ۲۰۰۷، جان لستر اعلام کرد که لی آنکریچ، کارگردان مشترک داستان اسباب‌بازی ۲، به عنوان تنها کارگردان فیلم انتخاب شده است (چرا که جان لستر در حال کار بر روی انیمیشن ماشین‌ها ۲ بود) و مایکل آرندت به عنوان نویسنده فیلمنامه معرفی شد. تاریخ انتشار موقتی فیلم نیز به عنوان ۲۰۱۰ اعلام شد.
لی آنکریچ، که از نیمه دوم سال ۲۰۰۶ با مایکل آرندت و همکاران دیگر بر روی توسعه داستان کار می‌کرد، گفت که فشار زیادی برای جلوگیری از ساخت «اولین فیلم ضعیف» برای پیکسار احساس می‌کرد، چون تا آن زمان تمامی فیلم‌های پیکسار هم از نظر نقد و هم از نظر تجاری موفق بوده بودند. در فوریه ۲۰۰۸، خط داستانی فیلم اعلام شد: «وودی کابوی و دوستان اسباب‌بازی‌اش پس از اینکه صاحبشان، اندی، برای رفتن به دانشگاه خانه را ترک می‌کند، به یک مرکز نگهداری از کودکان منتقل می‌شوند.»
در مراحل اولیه توسعه فیلم، پیکسار متوجه شد که فایل‌ مدل کاراکتر‌های سه بعدی قدیمی، را می‌توانند باز کنند، اما نمی‌توانند ویرایش کنند و این مشکل سبب شد تا مدل‌ها از ابتدا ساخته شوند. برای ساخت صحنه شلوغ و پیچیده زباله‌دانی در نزدیکی پایان فیلم، بیش از یک سال و نیم تحقیق و توسعه صرف ایجاد سیستم‌های شبیه‌سازی لازم برای این صحنه شد.
به جای ارسال فیلمنامه به تام هنکس، تیم آلن و جان راتزنبرگر برای بررسی مجدد نقش‌هایشان، نسخه کامل استوری ریل به بازیگران در یک سینما نشان داده شد. این فیلم شامل استوری‌بوردهای متحرک با صداهای پیش‌ضبط شده، افکت‌های صوتی و موسیقی بود. پس از پایان پیش‌نمایش، بازیگران موافقت کردند که در فیلم حضور داشته باشند. تام هنکس برای مشارکت در فیلم ۱۵ میلیون دلار دستمزد گرفت، که بالاترین دستمزد دریافت شده برای یک بازیگر صدا بود.
آزمایشگاه دالبی اعلام کرد که داستان اسباب‌بازی ۳ اولین فیلمی خواهد بود که صدای محیطی ۷.۱ کاناله سینمایی را خواهد داشت. بنابراین، حتی نسخه بلوری فیلم نیز صدای ۷.۱ اصلی را شامل می‌شد، برخلاف دیگر فیلم‌ها که صدای آن‌ها برای نسخه بلوری به ۷.۱ تبدیل شده بود.